Рисунок в теплых или холодных тонах. Теплые и холодные цвета. Всё познается в сравнении

Психологи утверждают, что с помощью цвета можно воздействовать на человека, определить его характер, вызвать определенный ряд эмоций. В интерьере благодаря оттеночной палитре передаются ощущения холода или тепла, увеличивается или уменьшается размер помещения. Такие приемы в жилищном декоре применяются уже не первый год. Холодные и теплые оттенки цветов используют как по отдельности, так и в комбинации друг с другом. Если правильно сочетать оттенки, можно получить потрясающий результат – стильное помещение.

Главное, что выполнить декор вы сможете самостоятельно, не прибегая к помощи дизайнеров или стилистов. Все что потребуется – проявить все свое творчество и фантазию, которые сориентируют вас в нужном направлении.

Вначале разделим базовую палитру на холодные и теплые цвета:

Также существует понятие нейтральных оттенков. К этой категории относятся черный, серый и белый. В комбинации с другими цветами выглядят одинаково, то есть нейтрально. Именно это качество позволяет сочетать их как с холодными, так и с теплыми тонами.

Перед тем как покупать лакокрасочные материалы для декора помещения, хорошо изучите цветовую палитру холодных и теплых оттенков. Это поможет создать их правильную комбинацию.

Наиболее оптимальным вариантом для декора небольших помещений послужат тёплые цвета, разбавленные мелкими элементами холодных оттенков. Такое сочетание поможет расслабиться, успокоит нервную систему после насыщенного трудового дня. При правильном освещении увеличивает пространство.

Если по складу характера вы экспрессивный человек, для отделки стен выбирайте холодные оттенки краски. Потолок будет смотреться сочнее, если для оформления взять теплые цвета. В комбинации могут участвовать яркие и приглушенные тона. Такое сочетание придаст помещению особой индивидуальности, а также визуально увеличит потолки.

На сегодняшний день большой популярностью пользуется отделка стен и потолка в единой цветовой гамме. При этом используется игра оттенков, к примеру: сверху вниз происходит плавный переход от небесно-голубого к светло-бирюзовому, далее к нежно-васильковому тону, который перетекает в глубокий синий цвет. Такой декор придаст комнате таинственности и легкости.

Создать определенный акцент или неповторимый шарм жилищу можно с помощью покраске стен двумя оттенками одного цвета. Темной краской лучше декорировать одну большую стену, а остальные выкрасить в светлый тон. Для окрашивания потолка выбирайте лакокрасочные материалы светлой цветовой гаммы.

Не стоит выбирать холодные тона красок для отделки всего помещения. Позаботьтесь, чтобы в декоре присутствовали капельки теплых оттенков. Они внесут в интерьер целостность, гармонию, спокойствие и умиротворенность.

При выборе цветовой гаммы лакокрасочных материалов для отделки стен и потолка руководствуйтесь здравым смыслом. Подумайте, какой оттенок вам приятней будет видеть каждый день? Не стоит идти на поводу модных тенденций.

На видео: что такое теплые и холодные цвета.

Оформление комнат в холодных и теплых тонах

Из вышесказанного можно сделать вывод, что холодные и теплые оттенки цветов необходимо комбинировать между собой. При этом следует помнить два главных правила: «Не навреди» и «Всего должно быть в меру». Вы можете декорировать комнаты в разной цветовой гамме, при этом не нарушая единой целостности жилища. Как это сделать? Рассмотрим на примере небольшой двухкомнатной квартиры, в которой имеется зал (он же гостиная), спальня, кухня (она же столовая) и ванная комната.

Зал (гостиная)

Из-за небольшого метража создать и гостиную, и зал в квартире очень проблематично. Решить задачу можно, разделив площадь комнаты на зоны отдыха и приема пищи. Холодные цвета красок подойдут для гостиной части, где будет находиться обеденный стол и книжный шкаф.

Для зоны отдыха используйте теплые тона. Это могут быть картины в пастельных тонах, светильники с кремовыми абажурами на каминной полке, тюль светлого оттенка и мягкий диван с объемными формами. Не может быть четких границ между зонами, они должны плавно перетекать одна в другую.

Спальня

Для спальной комнаты базовый оттенок лучше выбирать из теплых тонов: светло-оранжевый, бежевый, нежно-желтый или салатовый. В качестве акцента можно декорировать стену у изголовья кровати фотообоями или декоративной штукатуркой.

Мебель подбирайте светлых тонов, чтобы она не казалась «кричащим пятном» в спальне.

В целом интерьер помещения должен расслаблять и полностью располагать ко сну. Достичь полной атмосферы тепла можно с помощью игры света. Прикроватные светильники или бра, а также люстра на потолке добавят интриги и романтизма в интерьере.

Кухня (столовая)

Кухню также можно разделить на два сектора: для приема пищи и рабочая зона. Для декора можно использовать два цвета, к примеру, кремовый и фиолетовый. Стены лучше оформить в светлых тонах, а кухонный гарнитур может быть комбинированный (то есть фасады шкафов фиолетовые, а столешницы – кремовые).

Интересно смотрится сочетание таких оттенков, как бежевый с салатовым, бледно-желтый с красным. Не забудьте о таких мелочах, как цветы в ярких вазонах на подоконнике или часы на стене в стиле минимализм. Стену напротив рабочей зоны можно оклеить обоями или декорировать диким камнем серого цвета.

Ванная комната

Ванную комнату и туалет можно оформить в единой цветовой гамме с плавным переходом тонов. Для отделки стен и пола в основном выбирают кафель. Его оттенки также разнообразны, как и лакокрасочные материалы. Поэтому создать эффект морского бриза или песчаного пляжа не составит особого труда.

Ванна белого цвета станет основным акцентом в помещении. Кафель на стенах можно разбавить плитками с рисунком или разграничить стены тонкой полоской фриза.

Экспериментируя с холодными и теплыми оттенками цветов, можно достичь индивидуальности в оформлении своего жилища. При этом следует учесть, что в интерьере должна сохраняться общая стилистика. Представьте, как нелепо будет смотреться кухня в стиле прованс с залом, декорированным под High Tech.

Если по какой-то причине вы не можете самостоятельно подобрать цветовую гамму для отделки, пригласите для консультации стилиста или дизайнера. Расскажите, какие цвета вам больше нравятся, что бы хотелось увидеть по окончанию ремонтных работ. За короткий промежуток времени (и определенную плату) вам будет представлено несколько эскизов. Но не спешите нанимать бригаду строителей, большую часть работ можно сделать своими руками, при этом сэкономить значительную сумму денег.

Разнообразие оттенков вокруг нас (2 видео)

Использование цвета в интерьере (20 фото)

Каждый художник, дизайнер интерьеров, модельер одежды или, к примеру, фуд-дизайнер, прежде чем начать творить свои шедевры, задумывается над тем, какое настроение, цветовой колорит выбрать для своей работы. Ни для кого не секрет, какое влияние цвет оказывает на человека. У каждого из нас есть свои предпочтения в том, что касается цветовой палитры очень многих вещей, что нас окружают, которыми мы пользуемся ежедневно.

Картинки с интерьерами проанализированы с точки зрения доминирующего колорита. Внизу каждой нарисована шкала с определенной цветовой температурой. Это сделано специально, чтобы наглядно показать, чем отличаются друг от друга холодная и теплая цветовые палитры, какое настроение они несут.

Задачей сегодняшнего мастер-класса будет создание цветочных декоративных композиций в теплом и холодном колорите, которые потом можно подарить к празднику 8 марта тем, кого вы любите. Сначала нужно сделать фон в теплой и холодной цветовой гамме. Из материалов понадобится акварельная бумага, акварель, салфетка, кисти, немного позже пригодятся черный маркер с тонким стержнем и черная гелевая ручка.

Влажной салфеткой нужно смочить бумагу.

Затем произвольно распустить краски теплых оттенков, потому что сейчас будет приготовлена заготовка в теплом колорите. Стол, чтобы не испачкать, лучше застелить клеенкой или газетой.

Если лист бумаги поворачивать в разные стороны, цвета живописно перетекут из одного в другой, в результате появятся новые оттенки.

В итоге получается примерно такой фон.

Те же самые манипуляции необходимо выполнить для рисунка в холодном колорите.

Для того, чтобы добавить сложности и живописности, пока краски на бумаге окончательно не высохли, лист еще влажный, можно побрызгать сверху водой. Появятся дополнительные пятнышки, вкрапления.

Нужно дать бумаге хорошенько просохнуть. Если в результате этого процесса она выгнулась, ее следует прогладить утюгом через чистый лист, для того чтобы выпрямить.

Наконец-то все готово для следующего этапа работы.

Цветочная композиция рисуется произвольно. Если присутствует некоторая доля неуверенности, можно на черновиках пофантазировать, делая быстрые эскизы. Затем можно сделать предварительный рисунок простым карандашом, а можно сразу рисовать маркером.

Как уже говорилось ранее, цвета обладают тремя характеристиками — по одной из пары.
теплый-холодный
мягкий — яркий
светлый — насыщенный

Сегодня остановимся на различении теплых и холодных цветов

Сначала разберемся с хроматическими цветами

Для наглядности еще раз посмотрите на цветовой круг:

Как вы помните, все хроматические цвета можно составить из трех первичных цветов — красного , желтого и синего .

Красный и желтый

психологически воспринимаются нами как теплые цвета, потому что ассоциируются с огнем и солнцем.

Синий психологически воспринимается нами как холодный цвет, потому что ассоциируется с водой и льдом.

Соответственно, те цвета, в которых преобладают красный и желтый, считаются теплыми (оранжевый , красный , желтый ), те же, в которых преобладает синий цвет (синий , голубой , сиреневый ), считаются холодными .

Те цвета, которые содержат равное количество теплого и холодного цвета (зеленый = желтый+синий , фиолетовый = синий+красный), обычно считаются нейтральными.

Теперь вернемся к тому, что все вторичные и третичные цвета состоят из двух хроматических цветов в разных пропорциях (при добавлении третьего появляется серый оттенок, но туда мы пока углубляться не будем). Тот цвет который преобладает, обычно и определяет цвет, тон (overtone).

Однако, в колористике немаловажен и другой цвет, входящий в состав оттенка. Этот цвет называется полутоном (undertone) . Полутона делают цвета внутри одного оттенка «теплыми» и «холодными» . Например, теплый красный и холодный красный. Холодный полутона — синие. Теплые полутона — желтые и красные. У оранжевого цвета не бывает холодных полутонов — это единственный абсолютно теплый цвет.

Вот примеры теплых и холодных оттенков одного и того же цвета:

Первый столбик — теплые полутона, второй — холодные полутона

Обычно, когда говорится о сочетании цветов, комбинируют цвета с одинаковым полутоном. В теории цветотипов под холодными и теплыми цветами подразумеваются как раз цвета с холодными и теплыми полутонами.

Общие правила сочетания цветов в зависимости от полутона:
Цвета с одинаковым полутоном хорошо сочетаются. Цвета с разными полутонами плохо сочетаются, однако, в одежде их можно иногда комбинировать в малых количествах для расставления акцентов.

Сравните:
1 картинка — холодный фиолетовый (полутон синий) +холодный зеленый (полутон синий) — гармонично
2 картинка — холодный фиолетовый (полутон синий)+ теплый зеленый (полутон желтый) — дисгармония

В природе обычно сочетаются цвета с одним полутоном

Холодные полутона : холодный синий, голубой, холодный яркий красный, бордовый, холодный зеленый, светло-серый.

Теплые полутона : теплый желтый, желто-оранжевый, красная глина, теплый зеленый, оливковый, болотный

Теперь, что касается ахроматических цветов :

Чистые черный, белый и серый считаются холодными цветами — они хорошо гармонируют с ними.

Серый средней насыщенности может иногда выступать как нейтральный цвет, в силу того, что является соединением двух противоположных цветов.

Наш мир никогда не был монохромным, в нем заключено огромное количество тонов и цветовых переходов. Специалисты утверждают, что человек может различить примерно два процента оттенков от того, что доступно глазам птиц и некоторых насекомых. Вместо устаревшей и несовершенной системы разложения белого света на семь базовых цветовых полос художники, дизайнеры и визажисты разработали свою таблицу теплых и холодных цветов, потому что для живописи и колористики энергетика восприятия, тон и оттенки давно стали важнее, чем сам цвет.

Зачем нужна таблица цветов

Если быть точным, то семь базовых, фундаментальных цветов в природе существуют только в нашем восприятии для нашего зрения. Колористика реально доказала, что для человеческого глаза существуют только три базовых цветовых составляющих — желтый, красный и синий, плюс дополнительный белый. Из этих трех составляющих может быть получен любой цвет или оттенок, а теплым или холодным его может сделать добавка более или менее горячего, чем фоновый цвет.

В колористке существует четкое деление цветов на три группы:

• К теплым тонам относят желтый, красный и оранжевый;
• В группу холодных включают синий, голубой, фиолетовый;
• Зеленый могут в равной степени относить одновременно к теплым и к холодным, но, по мнению специалистов, зеленый колер является родственником белого цвета, то есть, полностью равновесным.

К сведению! Такое деление на теплый и холодный является достаточно условным, проще было бы использовать понятие свободной энергии. Но проблема состоит в том, что оттенки теплого и холодного содержания необходимо систематизировать и, главное, подбирать по совместимости, исходя из восприятия человека, а не на основе данных приборов.

У человека нет дополнительных органов чувств, с помощью которых можно было бы попробовать оттенок «на зуб», осталось только рецепторное ощущение тепла и холода, которое мы и пытаемся использовать при классификации на холодную и горячую основы.

Использование таблицы холодных и теплых цветов

Практическое применение градации на холодные и теплые цвета основывается отчасти на психологии человека на основании нескольких правил взаимного влияния:

1. Определение «холодный» или «теплый» происходит только на основании собственного психологического опыта и стереотипа человека. Так, например, белый и голубой ассоциируются со льдом и снегом, поэтому их комбинация может признаваться холодной;
2. Контактирование на одном цветовом поле двух зон выраженного теплого и холодного цвета взаимное равновесное влияние. Например, при контакте синего и красного цветов первый становится мягче, теплее, второй эмоционально становится пронзительнее и жестче;
3. Смешение цветовых основ между собой с добавлением белого позволяет управлять зрительной температурой цвета.

К сведению! Таблица с помощью последних двух пунктов пытается описать механизм, как можно сделать восприятие оттенка более теплым или холодным, так как ассоциативный метод не дает 100% результат.

Та же комбинация белого с голубым у разных людей может вызывать абсолютно разные ассоциации. Для одних это холодный голубой лед и снег, для других это раскаленное голубое небо вокруг белого солнца. Поэтому от психологии перешли к температуре цветовой матрицы.

Как изменять температуру цвета

Проще всего проиллюстрировать эффект изменения температуры цвета на трех наиболее важных для нас цветах, желтом, зеленом и красном.

Для теплого желтого цвета увеличить температуру можно только добавлением оттенков с более низкой энергетикой, например, красного, как в таблице.

К более теплым, чем базовый желтый, относят, например, медово-желтый, цвет одуванчика или подсолнуха.

Для перехода в более холодные тона добавляют зеленый или голубой.

Красный цвет энергетически более теплый, чем желтый, поэтому управлять его температурой сложнее. Градация энергетики разных оттенков красного воспринимается сложнее всего.

Чтобы сделать красный цвет более холодным, приходится сдвигать его фон в сторону фиолетового с помощью добавки синего и серого.

Утепление красного выполнить намного проще с помощью добавки желтого.

Зеленый цвет изменяется по температурному насыщению значительно проще, так как он может быть получен смешением двух компонентов с разной температурой — желтого и голубого. Процедура придания необходимой энергетики фактически сводится к усилению одной из цветовых составляющих.

Всем известно, что черный цвет визуально делает фигуру стройнее, а белый — полнит. Но ваша цветовая гамма в одежде не ограничивается этими цветами. Другие цвета тоже имеют свойства визуального обмана. Разберем по каким законам и принципам мы видим не то, что есть на самом деле, что бы заставить этот эффект работать на себя.

1 Светлое кажется объемней, чем темное.

Апогеем этого утверждения, как раз таки и является черное и белое. Этот визуальный обман связан со способностью отражать или поглощать цветным предметом световые лучи.

Вещи белого цвета отражают максимальное количество световых волн, которые расходятся в разные стороны. В результате граница между белым и другим цветом размывается, поэтому предметы кажутся больше, чем на самом деле.

Черный цвет поглощает световые лучи, поэтому его границы кажутся четче, чем у предмета белого цвета, а, следовательно, он будет выглядеть меньше чем на самом деле.

Серый цвет отражает световых лучей вполовину меньше, чем белый, и во столько же раз больше чем черный. Его границы не так выражены, как у черного, не так смазаны, как у белого, но при этом он теряет контраст с окружающей средой. Поэтому этот цвет будет стройнить днем (не так как черный, но все-таки) и полнить поздним вечером или ночью.

У каждого цвета есть темные, светлые и средние оттенки. Они тоже подчиняются законам большего или меньшего отражения. Светлые оттенки любых цветов будут увеличивать габариты по отношению к темным оттенкам.

Расширяющий и сужающий эффект полезен для маскировки изъянов фигуры.

Женщины, которые кажутся себе более полными, чем им бы хотелось, лучше использовать темные или средние цвета.

Для худых больше подойдут светлые и средние.

К тому же можно маскировать чуть полноватые части фигуры и излишне худые, комбинируя темное и светлое, при этом оставаясь в одной гамме.

2 Блестящие ткани, даже темные, полнят

Логично предположить, что зеркальная поверхность отражает свет гораздо больше, чем белое полотно. Ореол света дорисовывает вам пару сантиметров.

Поэтому, если вы хотите выглядеть стройнее, то не выбирайте черное блестящее платье. Черный, в этом случае, не компенсирует его блеск. Если вам принципиально нравится блеск, используйте его в аксессуарах.
Зато для худых блестящие ткани прекрасное подспорье для коррекции.
А если у вас фигура напоминающая грушу, то вам пойдет блестящий верх.

3 Холодные оттенки стройнят больше, чем теплые

Желтый, красный, оранжевый. Они избирательно отражают волны в своем коротком диапазоне. Про них нельзя сказать, как про белый — он отражает световые волны всех размеров (см. физику цвета ) Но эти цвета также способны расширять предметы.

Сине зеленый, синий, фиолетовый. Кроме того, что эти цвета в своей наивысшей яркости темнее максимально ярких теплых, они даже в разбавленном белым цветом дают меньший эффект расширения, чем теплые оттенки. Это значит, что светло голубой цвет будет меньше полнить, чем светлый теплый розовый.

Так что, если у вас выбор стоит между теплым темным и холодным темным, при главном требовании скрадывания лишнего веса, то выбирайте холодный оттенок.

4 Чем ярче цвет, тем больше он полнит.

Интенсивные оттенки слепят глаз, а этот эффект вызывает размывание границ. Даже ярко синий: холодный и не светлый, будет делать вас шире, чем серо синий такой же по светлоте.

Подведем общий итог

По приведенным данным получается так, что для людей с излишним весом идеальными будут темные, не яркие, холодные цвета. Это как в еде: все, что не вкусно, то полезно. Но, я думаю, не стоит впадать в такие крайности.
Стоит знать, что вертикальные полоски, какого бы ни было цвета, стройнят, даже если это выглядывающая блузка из под кардигана.
А темные вещи всегда надо разбавлять яркими аксессуарами.

На ваше рассмотрение предлагаю следующие сочетания:

Сочетание цветов для полных людей

Черно синий цвет

Альтернатива черному: глубокий черно синий цвет. Этот цвет уже отличается от ахроматического: он более свежий, насыщенный, пикантный. Подойдет как для офиса, так и для банкета. Сочетайте его со светлыми сочными цветами.
Такими как пурпур, бордо, золотой, зеленый, спокойный лазурный, коричневый, сиреневый, средне бежевый.

Малахитовый цвет

Богатый, роскошный, экзотичный цвет — прекрасное решение для полной фигуры. Ваши формы в нем станут аппетитными и привлекательными. Малахитовый универсальный: повседневный и праздничный цвет, сочетается с цветом розовой орхидеи, малиновым, песочным, бледно зеленым, цветом морской волны, цветом кофе с молоком, светло сиреневым, и светло бежевым цветом.

Вишневый цвет

Женственный и эротичный. Мягкий и волнующий. Он никого не оставит равнодушным. Покоряйте сердца, проявляя всю свою женскую натуру. Ваши круглые формы в этом цвете станут достоинством.
Вишневый цвет сочетается с лиловым, малиновым, верблюжьим, зелено синим, серо синим, королевским синим, сиреневым, светло коричневым.

Не забудем и про стройных девушек, которым можно было бы добавить пару килограммов. Благо, выбор у них есть.
Первое: это светлые теплые оттенки, сочетайте их с яркими аксессуарами, добавляйте блеска.
Второе: используйте блестящие ткани: лакированную кожу, материалы с паетками, атлас, ткани с люриксом.
Третье: яркую светлую одежду.

Сочетание цветов для худых людей

Серебренный пион или бежево розовый.

Этот цвет предложен компанией Panton, как один из лидеров моды на сезон весна лето 2011. Нежный, загадочный, наполненный внутренней силой распускающегося цветка. Он больше предназначен для отдыха, чем для офиса, хотя не будет против будничной носки.
Бежево розовый сочетается с теплым розовым, оранжево красным, оранжевым сорбетом, цветом свежей зелени, аквамарином, джинсово синим, кофе с молоком, ярко сиреневым, светло серым цветами.

Светлый серо зеленый цвет

Сдержанный, утонченный. Хорошо смотрится на атласных тканях. Он предназначен как для офиса, так для праздника или отдыха. Сочетайте его с блеском, вы будете похожи на редкую тропическую рыбку, случайно попавшую в серый город.
Серо зеленый цвет сочетается с медженто розовым, красным, желто оранжевым, оливковым, сине зеленым, старым золотом, розово фиолетовым, бледно золотым цветами.

Цвет фуксии

Яркий, стремительный, смелый. Его всегда выделяют из толпы. Фуксия не раздражает глаз, и прекрасно подойдет для рабочих будней, но на празднике она будет особой жемчужиной.
Сочетайте фуксию с нежно розовым, ярко розовым, светло желтым, салатово зеленым, голубой, синим, кофе с молоком, ярко сиреневым, серым цветами.

В статье «какой цвет полнит, а какой стройнит » мы познакомились с оптическим обманом цвета. Но это лишь простейшее его проявления. Более сложный, разнообразный, причудливый, дающий огромный материал для экспериментов и корректировки фигуры — это рисунок. А что есть рисунок, как не сочетание цветов в разной форме? Сочетания яркие, контрастные, градиентные, едва заметные в определенной последовательности. Некоторые могут заставить стройнить даже светлые оттенки, а другие — темные, но обманывают в большую сторону. Существует такое множество рисунков, что, кажется, невозможно разобраться в их иллюзорных эффектах. Но мы, все-таки, попробуем.

Для начала я хочу, что бы вы посмотрели на девушку в разной одежде. Она очень любит платья с рисунком. По европейским меркам ее не назовешь худенькой, поэтому оптический обман рисунка ткани на ней более заметен.

Рисунки на ткани

Платья в полоску

1) Горизонтальная полоска

Мода на горизонтальную полоску достаточно стабильна, возможно, потому что идеал худой женщины так и не сошел с пьедестала, хотя это вызывает негодование у здравомыслящего части населения.

Горизонтальная полоска — полнит. Она идеально смотрится на худощавой фигуре. Ей можно визуально расширять части тела, которые вам кажутся худыми или не пропорционально маленькими. Например, не большие плечи или маленькую грудь и т. д.

Стоит отдать должное: горизонтальная полоска привлекательна. Ее очарования в том, что она контрастирует с вертикальными чертами тела: руки, ноги, за счет этого и полоски, и ножки, и грациозные руки привлекают к себе внимание.

Чем контрастнее полоски, тем выражение эффект, так черно-белые равные друг другу полоски будут крайние в своем роде — предельно расширяют.

Чем тоньше полоски, тем более проявляется визуальный обман цвета широких. Если ими будут белые полоски, то сохранится эффект расширения. Если — темные, а тонкие будут не контрастами, то рисунок будет стройнить.

Несильно контрастные, разные по ширине полосы на холодном не ярком оттенке могут никак себя не проявлять.

2) Вертикальная полоска

Этот рисунок — стройнит. Линии повторяют строение тела. Количество его границы, в виде линии, становится больше. Глаз фиксирует удобные для него границы, которые ближе друг к другу, чем на самом деле. Это как смотреть на уровне глаз. Поэтому любое наличие таких линий, будь то даже шарф, делают вас стройнее.

Даже ели у вас светлое платье с бежевыми вертикальными полосками, этот эффект будет работать.

Если полоски яркие, на таком же фоне, то обман может свестись к нулю.

Вертикально организованный рисунок, даже на светлой ткани поможет вам выглядеть стройнее.

Еще одно из интересных свойств вертикальной полоски: на этом фоне не видны помятости ткани.

3) Косые линий

Они приносят динамику в одежду, уводя взгляд от краев фигуры. Нельзя сказать, что косые линии стройнят, можно сказать, что они отвлекают. Поэтому они подойдут девушкам с любой фигурой.

Будьте осторожны: слишком контрастные косые полосы могут отвлекать на себя внимания настолько, что люди не запомнят вашего лица.

Мягкие по контрасту светлые косые полосы хорошо впишутся в любой гардероб.

4) Рисунок клетка

Этот рисунок полнит. И чем больше клетка, теплее оттенок и насыщеннее цвет, тем сильнее раздвигается пространство. Но сколь она привлекательна, как красиво в ней могут переплетаться цвета!

Чтобы свести этот эффект на нет стоит придерживаться темных оттенков ткани с едва видными полосками, желательно тонкими.

Так же можно подобрать рисунок с выраженными вертикальными линиями и более тонкими горизонтальными.

Наличие свисающего шарфа, расстегнутого пальто или кофты тоже визуально ограничит расширение.

Зато для стройных и худых — это прекрасный выход из положения.

Цветочный рисунок

5) Цветы средних размеров

Красивые, яркие, цветастые платья. Что может лучше украсить женщину, чем весна. Однако и они визуально полнят. Еще один плюсик в гардероб стройных девушек.

Но если присмотреться, то светлые платья с очень частым светлым рисунком полнят больше, нежели темные с редким рисунком. А наличие не застегнутой кофточки, пальто, шарфа добавит те самые вертикальные полосы, которые творят чудеса.

Замечу, что средней крупности рисунок не стоит носить хрупким девушкам, они на его фоне будут подчеркнуто маленькими.

6) Большие цветы

Обычно яркие пятна — большие цветы «выдвигаются вперед» и, несомненно, полнят, но при этом еще и искажают пропорции фигуры. Искажение может быть очень умелым, когда недостатки становятся достоинствами. А может испортить весь образ.

Такая расцветка подойдет для крупных женщин, если у них есть в фигуре места не пропорционально маленькие (грудь, плечи, бедра и т.д.) Желательно, что бы цветок ложился именно туда. Если рисунок придется на полное место, то оно будет гротескно выпирать.

Особый эффект получается в сочетании яркого цветка и темной ткани.

7) Мелкий цветочек

Мелкий цветочек расширяет, но в этом случае многое будет завесить от общего оттенка материала. Светлые и яркие будут значительно полнить. То же самое будет, если рисунок сильно контрастный. Темные, холодные оттенки ткани с неярко выраженным рисунком не будут вносить существенных изменений в вашу фигуру.

Крупным и полным девушкам этот рисунок не желателен, так как будет подчеркивать массивность.

Это статья является продолжением первой части , где мы уже рассмотрели некоторые из рисунков на ткани и их особенности. Повторюсь: рисунков много и все они так или иначе искажают вашу фигуру. Вопрос в том, как заставить каждый эффект работать «на себя». Что бы он, ни в коем случае, не портил фигуру, а наоборот, делал ее еще более привлекательной. И все это действительно возможно, зная особенности и законы оптического обмана рисунка.

Приступая к изучению рисунка одежды, стоит ознакомиться с более простым действием цвета , который играет огромную роль в искажении форм, и в статье мы будем не раз прибегать к этим знаниям.

Помните, красота — это знания и практическое их применение. И увеличивая их с каждой новой «каплей» вы стремитесь к совершенной, неподражаемой женственности, которой поклонялись многие столетия и мужчины и женщины.

Рисунки одежды

Этот рисунок стоит на расстоянии от сезонной моды, ее переменчивость не влияет на его популярность. Рисунок в горошек такая же классика, как черный, белый или серый цвета. Платья в горошек всегда можно найти в продаже в любое время года.

Разнообразие расцветки в горошек тоже поражает: некоторые очень сильно расширяют визуально, другие, наоборот, стройнят, есть даже такие, которые практически не искажают фигуру. От чего это зависит?

Визуально увеличивают:

1) Темный горох на белом фоне.

2) Частый мелкий горох на светлом фоне

3) Очень крупный горох

4) Белый горох на яркой ткани теплого оттенка (например, белый горох на красной, желтой или оранжевой ткани)

5) Блестящий горох

Незначительно изменяют фигуру:

1) Темный горох на светлой ткани организованный вертикально

2) Частый белый горох на черном фоне

3) Средний не частый горох на среднем по светлоте цвете холодного оттенка (например, белый горох на фоне цвета морской волны)

4) Темный горох на цвете среднем по светлоте.

Визуально сужают:

1) Вертикально организованный светлый не крупный горох на темном фоне

2) Редкий, ближе к мелкому, белый горох на черном фоне

3) Редкий средний горох светлых оттенков, но не белый (важно, что бы было меньше контраста) на не ярком фоне среднего или темного оттенка, желательно холодного цвета (например, желто-оранжевый горох на фоне джинсового цвета)

4) Темный горох, на темном фоне

Когда оттенок перетекает в более светлый, более яркий или совсем другой цвет. Так достигается объем, богатство красок, и…моделирование фигуры.

Неяркие, холодные, более темные цвета визуально уменьшают объем. Яркие, светлые, теплые оттенки — расширяют. Следите, чтобы сужающие оттенки попали на места, более полные, чем вам бы хотелось, а полнящие цвета на худые области.

Так, например, женщинам с широким верхом и узким низом, противопоказаны платья с градиентом от светлого верха к темному низу.

Уголок, не что иное, как две косые линии, сходящиеся в одной точке. А как вы помните из первой части , косые линии не искажают фигуру, а отвлекают от нее. Это все благодаря внесению динамики. А так как две линии стремятся воссоединиться, уменьшая расстояние между собой, то их приоритетом будет эффект сужения. Они не просто стройнят, а заставляют глаз постоянно пробегаться от начала треугольника, до его конца, что может отвлечь от изучения фигуры.

Чем острее и длиннее угол, тем больше он стройнит.

Для визуального обмана уменьшения, не имеет значение горизонтальное или вертикальное расположение угла. Они не формирует новые границы (как, например, вертикальная полоска), а скрадывают объем фигуры.

Большой тупой угол, скидывает динамику и может даже полнить.

Частый, тупой, контрастный или пестрый угол тоже может придать объему, а не сократить его.

Классическое леопардовое платье в мелкую, продолговатую, темно коричневую пятнышку на светло коричневом фоне. Пятнышки организованы вертикально, к тому же прослеживаются более светлые и более темные вертикальные полосы на фоне. Чаще всего контраст между пятнами и фоном не большой.

Можно сказать с уверенностью: леопардовая расцветка платья стройнит.

Выраженный эффект будет колебаться от величины пятен и их контраста с фоном. Более крупный или контрастный рисунок будет меньше стройнить.

Тигровые платья так же обладают эффектом уменьшения объема, так как полоски тигра больше напоминают длинный острый угол, а его мы рассмотрели выше.

Контрастный крупный рисунок

Под контрастом мы понимаем большую разницу между свойствами цвета. Так наивысший контраст между светлым и темным — черное и белое. Это очень яркое и сдержанное сочетание, но весьма опасное в искажение фигуры.

Во-первых, не большее количество белого или темного на противоположном фоне привлекает внимание, поэтому и удачная, и не удачная коррекция будет на виду.

Стоит знать, что белое кружево или частый орнамент на темном фоне сильно расширяют пространство. Если белый рисунок расположен горизонтально по краю платья, его подол кажется более широкий, чем он на самом деле. Женщинам с широкими бедрами или ногами это предаст еще большее увеличение объемов.

Вертикально расположенный белый рисунок, обрамленный черным фоном, делает фигуру стройнее.

Расположение ажурного рисунка по бокам — увеличивает объем.

Черный ажур на белом меньше расширяет, чем белый на черном, но относительно однотонного черного — полнит.

Абстрактный рисунок платья

Рисунок ограниченные пятна

Мелкие ограниченные по площади четким контуром пятна, организованные вертикально — стройнят.

Если фон светлый, рисунок теплый и достаточно крупный, то наблюдается эффект расширения.

Полнит и очень контрастный ближе к крупному рисунок из пятен.

Но в любом случае, этот рисунок к сужению фигуры имеет больше отношения, чем размытый, так как четко ограниченные пятна в свою очередь дают возможность более четко прорисовываться контурам фигуры.

Рисунок размытые пятна

Такая раскраска делают образ туманным, а контуры фигуры размытые. В светлых и даже средних расцветках — это полнит.

Не яркие размытые пятна, на темном фоне склоняются к эффекту сужения, за счет преобладания стройнящего цвета, но, тем не менее, этот рисунок будет сужать меньше однотонных темных, холодных тканей.

Крупные размытые пятна, будут действовать как градиент.

Урок изо в 5 классе Тема: «Цвет. Основы цветоведения»

Урок ИЗО в 5 классе

Тема: «Цвет. Основы цветоведения»

Учитель ИЗО МОУ Чистопольской СОШ Ионина О.М.

Цели:

— познакомить учащихся с основами цветоведения; дать понятия цветового круга, основных, составных цветов; холодного и теплого цветов; цветового контраста;

— учить ограниченной палитрой показывать вариативные возможности цвета; находить гармоничные цветовые сочетания;

— воспитывать художественный вкус;

— развивать творческую фантазию.

Оборудование:

таблица «Цветовой круг», образец педагогического рисунка; иллюстрации художников, изображающие осень и зиму; шаблоны рисунка; кисти, альбомы, краски.

Словарь: основные цвета, составные цвета, холодные и теплые цвета, ахроматические и хроматические цвета, цветоведение, цветовой контраст.

1.Орг. момент.

1) Чтение стихотворения:

Скажи, скажи, художник,

Какого цвета дождик,

Какого цвета ветер,

Какого цвета вечер?

Скажи, какого цвета

Зима, весна и лето?

Ромашку сделай белой,

Гвоздику сделай красной,

Лилию – оранжевой,

Желтым – одуванчик.

И мы увидим тоже:

Какого цвета дождик,

Какого цвета ветер,

Какого цвета вечер,

Поймем, какого цвета

Огромная планета!

2) Беседа.

— Как вы думаете, о чем мы сегодня будем говорить?

— Действительно, мы будем говорить о тайне цвета.

В природе все выражено только в цвете, и все, что мы видим, мы воспринимаем исключительно в цвете. Наконец, восприятие цвета (точнее, ощущение) неизбежно окрашивается в тот или иной чувственный тон, что вызывает у нас удовольствие или неудовольствие.

А теперь познакомимся с некоторыми вопросами цветоведения.

2. Понятие о цвете и цветоведении.

1) Беседа.

Цветоведение — наука о цвете.

— Сколько цветов мы знаем? 5,10,15,100?

— Давайте попробуем их назвать и вспомнить. Должно получиться не менее шести цветов. Именно столько содержится в самом простом наборе красок и карандашей: красный, желтый, зеленый, синий, коричневый, черный. Но наверняка, можно назвать и больше, и получить их можно, смешивая краски.

— В природе множество цветов и оттенков. Их гораздо больше, чем может различить человеческий глаз. И, чтобы не запутаться в этом богатстве, люди придумали классификацию цветов.

а) Хроматические и ахроматические цвета.

Это две основные группы цветов. Хрома, хроматос — в переводе с греческого “цвет”. Так что их названия говорят о том, что в одну группу входят цвета, а в другую — не содержащие цвет.

Ахроматические — не цветные. Это белый и черный цвета, а также все серые, получаемые при смешивании черного и белого.

Вторая группа цветов: Хроматические — цветные — это все остальные цвета.

Хроматические, в свою очередь, делятся на основные и составные цвета.

б) Основные и составные цвета.

Какая краска вам нравится больше всего? А есть ли краска самая главная, основная? А если бы вас попросили нарисовать яркое зрелище, например, цирк и разрешили взять только три краски, какие бы вы выбрали?

Художники считают, что такими красками являются синяя, желтая, красная. Их называют основными, потому что с их помощью можно получить другие цвета.

2) Изображение цветовых пятен.

3) — Попарно смешивая основные цвета, получаем группу цветов, которые называют составными, потому что они составляются из основных цветов.

Смешивание красного и желтого дает нам оранжевый, красного и синего — фиолетовый, синего и желтого — зеленый. Оранжевый, зеленый, фиолетовый — группа составных цветов.

4) Изображение цветовых пятен.

5) — Итак, у нас получилось шесть цветов: 3 составных и 3 основных – это те цвета, которые составляют радугу. Красный, Оранжевый, Желтый, Зеленый, Голубой, Синий, Фиолетовый (можно сказать поговорку). Исключение составляет Голубой цвет, который не является составным, так как получается смешиванием (основного) синего с белым.

6) — Наверное, вам приходилось наблюдать, как, упираясь одним концом в мокрое поле, другим в лесистый холм, горит радуга на фоне уходящей тучи. Семицветная красавица обязана своим появлением капелькам воды в воздухе: белый солнечный луч, преломляясь в них, образует так называемый солнечный спектр, в котором мы различаем красные, оранжевые, желтые, зеленые, голубые, синие и фиолетовые лучи.

7) Изображение радуги.

8) — В радуге нет белого и черного цвета. Но эти цвета есть в природе. При смешивании с другими цветами они меняют цвет.

— Какой цвет получится, если смешать белый и красный? А если смешать белый и синий? Белый и черный?

Весь видимый мир состоит из предметов, являющихся источниками собственного или отраженного света. Предметы, на которые падает солнечный свет, часть цветных лучей, содержащихся в нем, поглощают, а часть отражают. Отраженные лучи дают ощущение цвета предмета. Снег, например, отражает почти все лучи, черная копоть – почти все лучи поглощает. Трава отражает зеленые лучи, лимон – желтые и так далее.

Вернемся к трем основным и трем составным цветам. Для удобства эти цвета можно замкнуть в виде кольца, в котором цвета сменяют друг друга. Это и будет — цветовой круг.

9) Контрастные цвета

Если мы внимательно посмотрим на цветовой круг, то увидим, что напротив синего цвета – оранжевый, напротив красного цвета – зеленый, напротив желтого – фиолетовый. Эти цвета называют – контрастными.

Свойство контрастных цветов таково, что красный рядом с зеленым кажется еще краснее, в свою очередь, зеленый – зеленее на фоне красного.

10.Теплые и холодные цвета.

— Еще один из способов деления цветов по признакам – деление на теплые и холодные цвета.

Само название говорит о том, что при взгляде на теплые цвета мы чувствуем тепло, а при взгляде на холодные – холод. Теплыми принято считать: красный, оранжевый, желтый, а также те цвета, которые получаются их смешиванием. Это цвета солнца, цвета огня. В цветовом круге они держатся вместе.

Также ведут себя и холодные цвета – синий, фиолетовый и производные от них. Это цвета сумерек, цвета зимы, мороза, льда, холодной воды.

А как же зеленый, который остался в круге один? Оказывается, зеленый может быть и теплым, и холодным. Он не принадлежит ни к одной из групп, и в то же время примыкает к обеим сразу. Зеленый находится на границе этих двух групп, и поэтому будет все зависеть от того, какого цвета в нем больше. Если желтого, то зеленый теплый, а если синего, то холодный.

Через цвет можно передать настроение. Теплые цвета нам дарят радость, оптимизм, холодные передают грусть, задумчивость.

11) — И времена года тоже бывают «теплые» и «холодные».

Например, осень.

— При помощи каких цветов можно передать ее образ?

— Так описывают осень писатели и поэты.

Чтение отрывка из рассказа К.Паустовского “Осень”.

“…Я видел листву не только золотую и пурпурную, но и алую, фиолетовую, коричневую, черную, серую и почти белую. Краски казались особенно мягкими из-за осенней мглы, неподвижно висевшей в воздухе. А когда шли дожди, мягкость красок сменялась блеском. Небо, покрытое облаками, все же давало достаточно света, чтобы мокрые леса могли загораться вдали, как багряные пожары. В сосновых чащах дрожали от холода березы, осыпанные позолотой… Деревья начинали желтеть снизу: я видел осины, красные внизу и совсем еще зеленые на верхушках…”

Читается отрывок из стихотворения И.А.Бунина “Листопад”

“Лес, точно терем расписной,
Лиловый, золотой, багряный,
Веселой, пестрою стеной
Стоит над светлою поляной.
Березы желтою резьбой
Блестят в лазури голубой …”

Или такие строчки:

Потянулись пламенем чащи в небеса,

Будто с алым знаменем

Кто вошел в леса.

Это дубу время с лапчатых ветвей

Осыпать на землю ливни желудей.

-И в произведениях художников осень предстает перед нами во всей красе.

(Рассматривание иллюстраций).

-Чтобы нарисовать портрет Осени, какие краски мы выберем? Почему?

Если мы будем рисовать раннюю Осень, когда еще тепло и осень радует нас своим многоцветием листьев, портрет Осени получится радостным, праздничным.

-А что можно сказать о Зиме?

-Какой предстает Зима перед нами в стихах поэтов?

Опять погода стужей дышит,

Зато на окнах, сквозь лучи,

Мороз опять узоры пишет

Своей серебряной парчи.

Снега морозны и чисты,

Как серебро высокой пробы.

И только вступишь ты в сугробы –

Снег скрипит, будто дверь из избы.

«Иди сюда!» — забрезжит свет.

Снежок по полям вчерашним.

И станет он таким домашним,

И пахнуть будет, словно хлеб.

“Голубые облака,

голубые ели,

голубая тишина,

синие метели”

или “Вечер зимний в небе синем звезды синие зажег.

Ветви сыплют синий иней на подсиненный снежок”.

— А такая зима на картинах художников.

(Рассматривание иллюстраций).

— Какими красками можно нарисовать портрет Зимы? (в холодных цветах).

3. Практическая работа учащихся. Они по желанию выполняют портреты Зимы или Осени, используя холодную или теплую палитру.

4. Подведение итогов урока. Повтор основных терминов. Выставка работ учащихся.

Замок в теплых и холодных тонах рисунок

Тема: Цвет как средство выражения. Теплые и холодные цвета

Познакомить учащихся с теплыми и холодными цветами, со свойствами этих цветов, научить учащихся определять цветовую гамму картин.

Развивать умение выполнять изображение ограниченной палитрой, используя вариативные возможности цвета, творческую фантазию.

Воспитывать художественный вкус, умение работать в коллектив- формирование положительных взаимоотношений друг с другом, умение договариваться о содержании деятельности, оказание взаимопомощи, аккуратности.

Наглядные пособия: таблицы « Цветовой круг», «Теплые и холодные цвета», «Движение цвета к теплому и холодному оттенку».

Произведения живописи: А.Куинджи «На севере диком», М.Врубель «Царевна-лебедь», А.Архипов «Девушка с кувшином», В.Д.Поленов «Березовая аллея», К.Васильев «Маршал Жуков», К.Моне «Лондон. Парламент».

Теплые и холодные цвета.

Еще один из способов деления цветов по признакам – деление на теплые и холодные цвета.

Само название говорит о том, что при взгляде на теплые цвета мы чувствуем тепло, а при взгляде на холодные – холод. Теплыми принято считать: красный, оранжевый, желтый, а также те цвета, которые получаются их смешиванием. Это цвета солнца, цвета – огня. В цветовом круге они держатся вместе.

Также ведут себя и холодные цвета – синий, фиолетовый и производные от них. Это цвета сумерек, цвета зимы, мороза, льда, холодной воды.

А как же зеленый, который остался в круге один? Оказывается, зеленый может быть и теплым, и холодным. Он не принадлежит ни к одной из групп, и в то же время примыкает к обеим сразу. Зеленый находится на границе этих двух групп, и поэтому будет все зависеть от того, какого цвета в нем больше. Если желтого – то зеленый теплый, а если синего – то холодный.

Красно-оранжевые, желтые и желто-зеленые цвета будут теплыми. А сине-зеленые, синие, фиолетово-красные — холодными.

Но если рассмотреть проблему теплых и холодных цветов шире , то можно сказать, что каждый цвет имеет теплый и холодный оттенок. Чтобы получить теплый оттенок цвета в него нужно добавить красный цвет, а чтобы получить холодный оттенок- синий.

Среди художников долгое время велись споры о распределении теплых и холодных цветов при изображении света и тени. Дж. Рейнольдс считал незыблемым правилом, что свет всегда должен быть теплым, а тень — холодной. В противоположность ему английский писатель по вопросам искусства Бернет (1827), опровергая мнение Рейнольдса, утверждал, что света в картине, наоборот, должны быть холодными, а тени — теплыми. В этом споре его участники выражали лишь свое субъективное отношение к контрасту «теплое — холодное».В действительности же в зависимости от цвета освещения и ряда привходящих моментов, как света, так и тени могут быть и теплыми и холодными. Практика мирового изобразительного искусства дает много тому примеров.

В живописи есть правило:

Солнечным днем, рисуя на природе, мы для освещенных объектов используем теплые цвета , а тень рисуем холодными цветами .

В сумерках или в дождливую погоду, а также в помещении все наоборот — свет изображаем холодными цветами , а тень- теплыми

Насыщенные теплые тона как бы приближают, а холодные, малонасыщенные тона отдаляют. Таким образом, только с помощью цвета можно передавать пространство .

А теперь, ребята, давайте рассмотрим произведения живописи, в которых присутствует холодный или теплый колорит:

Что вы можете сказать о настроении этих картин? (Дети отвечают)

Действительно, теплые цвета воспринимаются как более солнечные, более радостные, счастливые и веселые, в то время как холодные напоминают о некоторой тревоге, загадочности и таинственности, грусти и печали.

Для художников теплые и холодные оттенки имеют особую важность. В теплых красках художник постарается передать теплый закат или солнечный день. Холодные краски незаменимы для прохладного утра и кристальной свежести зимнего пейзажа.

Одна и та же картина, написанная в теплых или холодных тонах, будет производить разное впечатление на зрителя.
Теплоту и холодность картинки учитывают и фотографы. Балансируя между теплом и холодом, они подбирают цветовые фильтры, чтобы «согреть» зимний пейзаж или напротив «охладить» ночную композицию.

Контраст теплого и холодного.

Отдельная история — это сочетание теплых и холодных тонов в одной композиции. Вы уже хорошо поняли про диаметральность чувств, которые вызывают по отдельности теплые и холодные цвета. Какие же эмоции рождает картина, сочетающая теплые и холодные цвета одновременно? Коктейль из противоречивых чувств обычно никого не оставляет равнодушным!
Надо заметить, что все самые яркие переживания и яркие эмоции человека всегда построены на контрасте чувств. Мы привыкли смешивать боль и радость, счастье и горе, близость и разлуку, любовь и ненависть. Возможно, противоположные эмоции уравновешивают друг друга, и одно не может обойтись без другого.

Константин Васильев «Маршал Жуков». Глядя на эту картину, мы слышим мощные звуки марша. Они зовут встать в строй и идти за победой. Несгибаемая воля маршала, национальная гордость, шаг вперед вопреки и пережитая боль. Передать силу этих эмоций позволяет художнику яркий контраст теплого и холодного. На фоне холодных серо-голубых тонов оранжевый кант шинели и ордена полыхают таким же огнем, как и оранжевое пламя за спиной маршала. Мы чувствуем напряжение войны, мы знаем цену победы .

Особую любовь к контрасту теплого и холодного питали импрессионисты. Считается, что с тех пор как Моне открыл для себя этот контраст, все его работы построены на сочетаниях теплых и холодных оттенков. «Импрессионисты открыли, что холодный синий цвет неба и воздуха постоянно контрастирует с тёплыми оттенками солнечного света, выполняя роль теневых цветов. Очарование картин Моне, Писсаро и Ренуара заключается зачастую именно в необыкновенной игре модуляций холодных и тёплых тонов», раскрывает тему Иттен. В двух словах, импрессионизм — это течение в искусстве с акцентом на передачу впечатлений (impression — впечатление). А где впечатления, там и эмоции! А где эмоции, там не обойтись без контраста теплого и холодного.

Далее учащиеся выполняют упражнение по получению теплых и холодных оттенков цвета: Постепенно подмешивая к исходному цвету теплый оранжево-красный, закрашивайте ячейки строки «теплее». Затем, подмешивая к исходному цвету холодный сине-голубой, закрашивайте ячейки следующей строки «холоднее»

Актуализация знаний учащихся

А сейчас ребята мы отправимся с вами в путешествие к далеким планетам. Полетим мы на двух кораблях. (Класс делится на 2 группы). Первый космический корабль долетел до планеты цвета солнца и огня, а второй – до планеты, искрящей и сверкающей льдами . О том, что же увидели путешественники на этих планетах ,мы узнаем в конце урока. А пока посмотрим на картины художников в стиле « фэнтези».

Каждая группа (экипаж корабля), предварительно обсудив, составляет коллективную композицию. Первый экипаж-«Солнечную планету», второй экипаж- «Ледяную планету». Командиры экипажей рисуют и вырезают форму планеты из листа ватмана, затем они же помогают составлять общую композицию. Члены экипажей рисуют дома, флору и фауну своих планет, затем вырезают эти предметы и наклеивают на общий фон. Первый экипаж в своей работе использует только теплые цвета, а второй- только холодные. Чтобы было интереснее , ребята могут придумать название своей планете, составить небольшой фантазийный рассказ об обитателях планеты. В конце урока экипажи презентуют друг другу свои работы.

Живут на свете две девочки-подружки – девочка Зима и девочка Лето. Каждый год они встречаются, когда на смену холодной зиме приходит нежная и тёплая весна. На память людям о своей дружбе девочки составляют разноцветный ковёр. Среди множества красок, которыми работают девочки, у каждой из них есть своя самая любимая, самая волшебная.

У Весны – жёлтая, тёплый солнечный луч, а у Снегурочки – синяя или голубая льдинка. С помощью этих красок они могут каждый цвет превратить либо в холодный, заморозить его, либо в тёплый, согреть.

Девочка Зима опускает в каждый цвет маленькую синюю льдинку, и цвет замораживается, приобретает холодный оттенок. А девочка Лето согревает краски тёплым жёлтым лучом, превращая их в тёплые. Тёплые цвета всегда сравнивают с солнцем и называют солнечными, а холодные – со льдом и называют холодными.

Просмотр содержимого документа
«Теплые и холодные цвета »

Жили-были на свете две девочки-подружки – девочка ЗИМА и девочка ЛЕТО. Каждый год они встречаются, когда на смену холодной зиме приходит нежная и тёплая весна. На память людям о своей дружбе девочки составляют разноцветный ковёр. Среди множества красок, которыми работают девочки, у каждой из них есть своя самая любимая, самая волшебная.

У ЛЕТА – жёлтая, тёплый солнечный луч, а у зимы – синяя или голубая льдинка. С помощью этих красок они могут каждый цвет превратить либо в холодный, заморозить его, либо в тёплый, согреть.

Девочка ЗИМА опускает в каждый цвет маленькую синюю льдинку, и цвет замораживается, приобретает холодный оттенок. А девочка ЛЕТО согревает краски тёплым жёлтым лучом, превращая их в тёплые. Тёплые цвета всегда сравнивают с солнцем и называют солнечными, а холодные – со льдом и называют холодными.

Камерова Валентина Михайловна

1 категория 2015 год

ПОСМОТРИ на цветовой круг, И определи, где тёплые, а где холодные цвета?

Но существует между подружками спор. Подружки никак не могут решить, как же назвать зелёный цвет – тёплым или холодным.

Как вы думаете, почему?

Как можно получить зелёный цвет?

Если в зелёном окажется больше синей льдинки Зимы, он станет холоднее, но если Лето постарается и в синий опустит жёлтый луч – зелёный станет теплее.

Природа богато украшена сочетаниями тёплых и холодных цветов.

Рассмотри две фотографии с пейзажами.

Какой из этих пейзажей «тёплый» , а какой «холодный»? Почему?

Художники в своих картинах тоже используют сочетания тёплых и холодных цветов.

Архип Куинджи «Эльбрус вечером».

Ян ван Гойен «Пейзаж с дюнами».

Вспомните сказку «Конёк-горбунок» и представьте перо жар-птицы, которое осталось в руках Ивана, когда она вырвалась

Птица чудная она. Вся из пламени-огня. Крылья плавно поднимает, Хвост как веер распускает, Глазки яхонтом горят – Удивительный наряд. Побеждает темень, мрак. Туче чёрной – первый враг. А перо той дивной птицы Вмиг желание исполнит, Людям счастье принесёт.

Представьте пылающее перо, сияющего оттенками жёлто-оранжевого и красно-оранжевого цветов. Яркость и сочность тёплых цветов волшебного пера усиливается, если расположить его на фоне холодного неба, т.е. в окружении фиолетовых, синих, голубых.

Расположенные рядом тёплые и холодные цвета помогают друг другу звучать ярче, как бы громче.

Перья Жар-птицы блистают серебром и золотом

Изображение пера Жар-птицы

Выберите для работы характер мазка.

Например, для фона – мазок «дождик» или «пятнышко».

А для изображения пера жар-птицы – мазок «волну».

Людмила Атаева
Занятие по рисованию «Замок Снежной королевы»

МКДОУ «Детский сад № 12 г. Беслан»

Атаева Людмила Геогриевна

Цель: Учить детей рисовать фантастический замок Снежной Королевы, передавать его общий облик, причудливое сочетание высоких и низких башен, расположенных рядом друг с другом, соединенных между собой мостиками и лестничными переходами, увенчанных крышами, куполами и шпилями разной формы, арочными окнами и другими архитектурными деталями.

Закреплять умение подбирать колорит, подходящий по характеру владельцу замка (в данном случае краски и оттенки холодных тонов, использовать блестящий гель для рисования вьюги, снежинок, искрящегося снега.

Применять технику распределения акриловой краски картоном или кусочком пластика, протягивая его вверх по бумаге, оставляя красочный след. Развивать творчество и фантазию детей в прорисовке дополнительных деталей (шпилей, мостов, арок, лестниц и т. д.) для придания замку особой красоты и индивидуальности. Использовать ранее освоенные приемы рисования концом кисти.

Материалы и оборудование:

Иллюстрации замков в разной цветовой гамме (мрачных и ярких, теплых и холодных тонов). Иллюстрация с изображением Снежной Королевы, дидактическая игра «Составь замок», диск с записью произведений П. И. Чайковского «Времена года»; интерактивная доска, тонированная бумага, акриловые краски, гелевые ручки, фломастеры, пластиковая полоска, салфетка, тонкая кисть, вода.

Чтение сказки Г. Х. Андерсена «Снежная Королева» и просмотр мультфильма по мотивам этой сказки. Рассматривание иллюстраций к сказкам с изображением замков сказочных героев (Кощея Бессмертного, Злой колдуньи, замка Солнышка, восточных принцесс и др.)

— Дети, я знаю, что вы очень любите сказки, особенно волшебные, в которых происходят разные чудеса. И поэтому, сегодня, мы с вами отправимся в сказочное путешествие. Нам очень нужно спасти одного мальчика, зовут его Кай. Вам знакомо это имя? Кто из вас знает, что с ним произошло?

Ответы детей: Его украла Снежная Королева и увезла к себе во дворец. На поиски Кая отправилась девочка Герда. Ей предстоит долгий путь. Нужно ей помочь.

Давайте не будем медлить, произнесём волшебные слова, и отправимся в путь. Дети стучат волшебными палочками (раздаётся мелодичный звон).

На интерактивной доске появляется изображение сказочного замка Принца и Принцессы.

— Вот это да! Куда же мы попали? Как вы думаете это замок Снежной королевы? (Нет).

— Какой он красивый! Возле замка прекрасный сад, в пруду плавают сказочные лебеди. Наверное, в таком замке могут жить только принц и принцесса. Но здесь нет Кая! Отправляемся дальше. (Дети стучат волшебными палочками).

На интерактивной доске появляется изображение восточного дворца Султана.

— Интересно! Чей это дворец? Как здесь тепло, даже жарко.

— Как вы думаете, кто может жить в этом замке? (В замке тёплых тонов могут жить такие сказочные герои как Жасмин и Алладин, Шахерезада, Принцесса Будур).

— Конечно, здесь тоже нет Кая. Путешествуем дальше.

На интерактивной доске появляется замок мрачного чёрно-серого цвета.

— Кто может жить в этом замке? (Здесь живет злой волшебник, колдун или Кощей Бессмертный).

— Какое ужасное место! Поспешим отсюда.

Под мелодичный звон на интерактивной доске появляется сверкающий, ледяной замок Снежной Королевы, в котором вечно гостит зима. Звучит аудиозапись (завывание вьюги).

— В этом холодном замке живёт Снежная Королева.

Зачитать детям эпизод из сказки «Снежная Королева» Г. Х. Андерсена с описанием ледяного дворца Снежной Королевы.

Давайте заглянем внутрь замка. На интерактивной доске дети смотрят небольшой отрывок из сказки. Снежная Королева восседает посреди ледяного великолепия. А рядом с ней мальчик возится с остроконечными льдинками. Это Кай. Он пытается по заданию злой волшебницы собрать из льдинок слово «вечность» и сконструировать замок, но у него не получается, он замёрз, его сердце скоро превратится в льдинку. Давайте ему поможем справиться с заданием.

Игра «Составь замок»

Дети играют в игру на магнитной доске. Из частей прямоугольной и треугольной формы складывают ледяной дворец.

Игра «Букет для Снежной Королевы»

Закрепление тёплых и холодных тонов. Дети играют в игру на интерактивной доске. Составляют букет в холодных тонах для Снежной Королевы. Дети рассуждают, почему Снежная Королева злая? Пытаются задобрить её, подарив ей букет цветов и нарисовав рисунок с изображением ледяного замка. Она злая потому, что её никто не любит. С ней никто не дружит. Не приглашают в гости. Ей никто не дарит цветы.

Дети рассматривают картинку ледяного дворца. Он весь из снега и льда, прозрачный, с замёрзшими сосульками. В Замке много башен, высоких и низких. Некоторые башни расположены близко друг к другу, другие соединены между собой мостиками. На каждой из башен есть крыша, она похожа на треугольник или полукруг. Верхняя часть крыши увенчана шпилем, с крыш свисают сосульки. Есть башни, которые заканчиваются тупыми зубцами. У всех башен имеются окошки разной формы. Рассматривают рисунки окон, шпилей, ворот на интерактивной доске.

После рассматривания детям предлагается нарисовать замок Снежной Королевы.

Последовательность выполнения работы:

Вдоль нижнего листа бумаги выдави прямо из тюбика белую, синюю и голубую акриловые краски так, чтобы получилась разноцветная линия.

Взять пластиковую полоску, положить на краску и протянуть вверх по бумаге, оставляя красочный след, изображая, таким образом, разные по высоте башни замка.

Тонкой кистью нарисуйте треугольные крыши, сосульки, арочные окошки, мосты, флюгеры, вьюгу, снежинки. Для этой работы так же можно использовать контуры.

Придать блеск работе при помощи геля.

Выполнение работы детьми.

Королева (запись) любуется работами детей, хвалит и замечает неповторимую индивидуальность каждого из замков. А в это время Герда находит Кая и спасает его.

На интерактивной доске появляется изображение Герды и Кая, сидящих возле окна с розами.

Фотоотчет «Путешествие в царство снежной королевы» ЦЕЛЬ: Способствовать объединению детского коллектива Задачи: 1. Развивать память дошкольников при заучивании новогодних песен и стихов.

Конспект комплексного занятия «По следам Снежной королевы» Цель: Формировать эстетическое отношение к зимним явлениям. Задачи: • закрепить систему знаний о счете, сравнении величин; • развивать.

Конспект ООД по аппликации в подготовительной группе «Замок Снежной королевы» Конспект ООД по аппликации в подготовительной группе «Замок снежной королевы» Цель: обогатить содержание изобразительной деятельности в.

Игра в форме квеста «Проказы Снежной королевы» Модернизация современного образования требует внедрения в образовательный процесс инновационных форм и методов работы с дошкольниками. «Как.

Мастер-класс «Входим в образ Снежной Королевы» Вновь приветствую вас у себя в гостях, мои друзья и коллеги! Как я уже писала в своей предыдущей публикации, завтра мне предстоит исполнить.

Новогоднее оформление «В гостях у Снежной королевы!» Самый долгожданный праздник для детей это Новый год. Когда в доме пахнет елкой и мандаринами. Мама достает большую коробку с игрушками и.

Новогодний утренник «Проделки Снежной Королевы» Ведущая. День чудесный настает. К нам приходит Новый год. Праздник смеха и затей. Праздник сказки для детей. Как красиво в нашем зале, Мы.

Сценарий праздника «Проделки Снежной Королевы» Дети входят в накидках под музыку в зал, их встречает Снегурочка, взявшись за руки, встают вокруг елки, рассматривают украшение зала. Беседуют.

Сценарий новогоднего праздника «Путешествие снежной Королевы» Новогодние приключения Снежной Королевы. Действующие лица. Сказочница. Снежная Королева. Герда. Кай. Главный тролль. Ученики тролля. Садовница.

Сценарий праздника «Новогодние приключения Снежной королевы» Новогодний сценарий для старшей группы детского сада Музыкальный руководитель МАОУ детский сад №79 «Гусельки» Жегалина Л. И. Новогодние.

Рисунок теплыми и холодными цветами. Цвет. Теплые и холодные нюансы

Ирина Колотева

Программные задачи : Познакомить детей с теплыми , холодными цветами и их

оттенками;

повторить основные и составные цвета , цвета спектра ;

закреплять умение составлять узор используя элементы декоративной росписи

(прямые, волнистые линии, круги, точки, завитки, дуги, кольца) ;

совершенствовать умение рисовать кончиком кисточки, примакиванием;

развивать внимание, память, точность движений, связную речь;

воспитывать любовь к творчеству, чувство прекрасного, эстетический вкус.

Словарная работа : основные, составные, холодные , теплые цвета , радуга,

смешивать, палитра, украшать.

Материал : половина альбомного листа, краски гуашевые, силуэты чашек из

бумаги, фланелеграф, лепестки 7 цветов спектра , портреты Солнышка и Снежной Королевы, таблица с распределением цветов спектра , кисточки, баночки с водой, игра «Составь букет» .

Предварительная работа : знакомство с основными и составными цветами ,

рисование радуги, разучивание считалки «Каждый охотник.»

Методика проведения :

I. — Смотрите, у нас в группе расцвел волшебный цветок (лепестки расположены на фланелеграфе в виде цветка ) (Приложение 1)

Сколько у цветка лепестков ? (7)

Как можно его назвать? (цветик- семицветик )

— Цвета у цветика — семицветика идут друг за другом , как у радуги. Вспомните

считалку которую мы учили про охотника. (дети рассказывают считалку)

А сейчас, положите перед собой лист бумаги. Наберите на кисточку красную

краску и нарисуйте слева вверху круг. Под ним — оранжевый, под оранжевым —

желтый. (вывешиваю таблицу) . (Приложение 2)

Посередине нарисуйте зеленый круг.

Справа друг под другом — голубой, синий, фиолетовый.

Посмотрите, наши круги разделились на три команды.

Какие цвета в первой , второй, третьей команде?

Первая команда — красный, оранжевый, желтый — теплые цвета .

Как вы думаете, почему их так называют, на что они похожи? (ответы детей )

Третья — голубой, синий, фиолетовый — холодные цвета . Что напоминают

эти цвета ? (ответы детей ) .

Странно, почему же зеленый цвет остался без названия? А потому что он может быть и теплым , и холодным . Возьмите нарисуйте два зеленых круга,

один над уже нарисованным, другой- под ним. А теперь на верхний капните желтую краску и размешайте, на нижний- синюю и размешайте. Какие цвета

получились? Определите, где теплый , а где холодный ?

II. Посмотрите, кто изображен на этих портретах? (показываю портреты Солнышка и Снежной Королевы) . (Приложение 3)

Как вы думаете, какие цвета можно увидеть в царстве Снежной королевы?

Солнышка? (ответы детей )

Давайте мы сделаем им подарки. Сначала мы подарим им букеты цветов .

Игра «Составь букет» :дети делятся на две команды. Одна команда составляет

букет из теплых цветов для Солнышка , другая — из холодных для Снежной

Королевы. В конце игры дети называют цвета . (Приложение 4)

III. И еще мы подарим Солнышку и Снежной Королеве чашки которые вы сейчас украсите. Чашку для Солнышка какими красками будете расписывать (теплыми ) . А для Снежной Королевы? (холодными ) .

Работа детей : дети расписывают шаблоны чашек теплыми или холодными цветами . Повторить как рисуются те или иные элементы. (Приложение 5)

IV. Итог : С чем вы сегодня познакомились ? Назовите теплые , холодные цвета .

Для кого вы расписали чашку? Какие цвета использовали ? Какие элементы?

Приложение №1

Приложение №2

Приложение №3

Приложение №4

При создании рисунка аэрографии на автомобиле или при художественной росписи интерьеров профессиональный художник обязательно будет учитывать «температурное» свойство цвета. Теплые и холодные цвета в своем сочетании дают возможность передать множество эмоций в одной композиции. Горячее сражение, битва героев — это сочетание холода оружия и жара огня и дыма; обжигающий, раскаленный песок пустыни и холодный мираж оазиса с так желаемой прохладной водой передадут все эмоции умирающего от жажды путника.
Какое отношение имеет цвет к температуре? Почему «теплый» или «холодный» оттенок? Конечно, прикоснувшись пальцем к изображению красного цвета, мы не получим ожог, а стоя рядом с «холодной» картиной, не подхватим насморк. Деление на теплые и холодные цвета связано с ассоциативным представлением. Цвета, которые навевают вам мысли об огне, солнце, жаре, лете, относят к теплым. А холодные оттенки вызовут у вас ассоциации с холодом, льдом, зимой, глубиной.

Теплые цвета – цвета, в которых присутствует красный, желтый или оранжевый. Холодный синий при добавлении капли оранжевого становится гораздо теплее.

Холодные цвета – цвета с синим оттенком. Добавьте в желтый цвет шарфа немного синего, и теплый шарф уже не будет казаться таким уж теплым и мягким.

Любой цвет может быть и теплым, и холодным. Все дело в оттенках. Например, желтый «повышает» температуру зеленого, а голубой цвет наоборот «понижает». Иногда только сравнив два оттенка, можно сказать, какой из оттенков холоднее, а какой теплее.

Например, Золотой оттенок будет более холодным, по сравнению с Шафраном, но теплым по отношению к Лимонному.

Единственный цвет, который не при каких условиях не меняет свою температуру – это оранжевый, как сильно бы вы его не «охлаждали».

Теплые и холодные цвета художники часто используют для создания перспективы . Визуально предметы в теплых цветах кажутся ближе, а предметы, написанные в холодных тонах, отходят на второй план. Такая перспектива называется световой.

Тепловые свойства цвета художники используют при аэрографии интерьеров. Теплые цвета визуально уменьшают пространство. При этом они делают помещение более уютным и комфортным. Холодные цвета, наоборот, раздвигают пространство, создают ощущение глубины, помогают сосредоточиться и собраться. Сочетание холодных и теплых цветов эффективно используется тогда, когда нужно скорректировать геометрию помещения, визуально уменьшая или увеличивая пространство.

Декоративный натюрморт в теплых цветовых тонах. Мастер-класс с фото.

Елена Алексеевна Надеенская, учитель изобразительного искусства МОУ «Арсеньевская СОШ», п.Арсеньево, Тульская область.
Описание: материал будет интересен учителям изобразительного искусства, воспитателям, педагогам дополнительного образования, творческим детям
Назначение: использование на уроках изобразительного искусства, работа может служить украшением интерьера, отличным подарком или выставочным экспонатом.
Цель: знакомство детей с понятием декоративного натюрморта, выполнение натюрморта в теплых цветовых тонах
Задачи:
-знакомство с разнообразием техник декоративного изображения;
— развитие чувства композиции, воображения, творческих способностей;
— совершенствование навыков работы гуашью; упражнение в умении работать с кистью различного размера в соответствии с поставленной задачей;
— воспитание интереса к основам изобразительной грамоты;
-воспитание аккуратности, любви к творчеству.
Материалы:
-гуашь
-кисти №2, №5
-карандаш
-ластик
-лист А3

Ход работы.
1. Начинаем работу с компоновки предметов на листе. Проводим линию стола. Намечаем прямоугольниками расположение кувшина и фруктов.

2. Проводим осевую и горизонтальные линии, для выстраивания формы кувшина.

3. На горизонтальных направляющих откладываем одинаковое расстояние относительно осевой линии, для симметричного построения формы кувшина.

4. Ломаными линиями намечаем форму кувшина и фруктов.

5. Выстраиваем эллипсы, придаем объем конструкции кувшина. Форму фруктов прорабатываем более плавными линиями.

6. Удаляем линии построения.

7. Намечаем линии драпировки, складки фоновой ткани, падающие тени.

8. Прорабатываем форму каждого предмета используя зонирование по освещенности, выбрав условным источником освещения левый верхний угол композиции.

9. Начинаем работу красками. Мы будем использовать два основных цвета — это красный и желтый, а также два вспомогательных-белый и коричневый. Белый цвет поможет нам при получении более светлых, а коричневый –для получения темных оттенков желтого и красного. Для начала смешиваем отдельно желтый и красный цвет с белилами так, чтобы белого цвета было больше, полученными оттенками прокрашиваем освещенные поверхности предметов, драпировок.

10. Смешиваем красный цвет с белилами в равных количествах и прокрашиваем участки более насыщенным цветом. Аналогичную работу проделываем с желтой краской.

11. Теперь прорабатываем отдельные участки красной и желтой краской без добавления белил.

12. Переходим к менее освещенной поверхности предметов. Смешиваем красный и коричневый цвет, прокрашиваем теневые части кувшина, груши, складки ткани. Смешиваем желтый с коричневым и прорисовываем складки драпировки.

13. При смешивании желтого и коричневого цветов добавим больше коричневого и полученным оттенком прокрашиваем неосвещенную часть груши, тени складок драпировки. Чистым коричневым цветом добавляем акценты на складках, подчеркиваем линии теней, уточняем детали.

Работа готова.

Спасибо за внимание!

Галина Богачёва

Вот и прошло жаркое, знойное лето. Наступила прекрасная осенняя пора. Осень сейчас в самом разгаре! Что же такое осень? В голову сразу приходит: разноцветные листья, красивые деревья, ягоды и грибы. В это время года так и хочется взять краски или карандаши и запечатлеть всё великолепие осенней природы. Как же нарисовать осень? Предлагаю вам несложные, но очень интересные, на мой взгляд, техники изобразительной деятельности. Начнём с самого простого – рисование карандашом:

1.«Фроттаж»

Возьмите тонкий лист бумаги. Положите под него осенний листок прожилками вверх и заштрихуйте его восковыми мелками.

2.«Листья плывут по воде»

Нарисуйте на альбомном листе осенние листья разной формы и обведите синим или голубым карандашом их контур повторяющимися линиями.

3. Ещё один оригинальный рисунок, который выполнен в тёплых и холодных тонах. Нарисуйте осенние листья простым карандашом. Затем нарисуйте окружности в противоположных углах. Затем, прибавляя по 1 см, нарисуйте округлости большего размера с противоположных сторон. Раскрасьте осенние листья в тёплые тона (красный, жёлтый, оранжевый, последовательно чередуя цвета. А фон раскрасьте в холодные тона (зелёный, голубой, фиолетовый, последовательно чередуя цвета.

4.«Сказочные деревья»

Предложите ребёнку пофантазировать и нарисовать необычные деревья.

5.»Волшебные мазки»

Возьмите осенние листья разной формы и расположите на альбомном листе, сделайте разноцветные мазки гуашью или акварелью.

6.«Отпечаток»

Нанесите гуашь или акварель на осенний листик и отпечатайте его на альбомный лист.

7.«Рисование ладошкой»

8.«Рисуем губной помадой»

Детям очень нравится рисовать чем-нибудь необычным. Дайте возможность им поэкспериментировать. Нарисуйте контур рисунка простым карандашом, обведите его губной помадой и слегка разотрите помаду ватным спонжем или ушными палочками.

9.«Осенний букет»

Возьмите цветную бумагу, вырежьте квадрат, разрежьте его по диагонали – у вас получатся два треугольника. Сложите каждый треугольник «гармошкой» и согните его пополам. Склейте длинные стороны. У вас получатся осенние листья.

Вариант № 2. Обведите трафарет на цветную бумагу, сложенную вдвое. Расположите получившийся силуэт широкой стороной к себе и сложите «гармошкой». Затем согните длинную сторону пополам. Склейте длинные стороны. У вас получится кленовый листик.

10. Из остатков бумаги»

После работы с бумагой всегда остаются обрезки. Не спешите их выкидывать – им можно найти прекрасное применение.

В публикации использован материал из моего опыта работа и работы детей.

Урок 16. радуга-дуга — Изобразительное искусство — 1 класс

Изобразительное искусство. 1 класс.

Урок№16. «Радуга-дуга»

Вопросы:

1. Что такое теплые и холодные цвета?
2. Какие цвета являются основными, а какие дополнительными?
3. Как получить разные оттенки цвета?
4. Как сочетать в произведении холодные и тёплые цвета?

Теоретический материал для самостоятельного изучения:

Давайте заглянем в царство волшебной радуги! Вокруг нас множество радуг: вы увидите радугу на небе после дождя, радуга в форме круглого коврика на полу, разноцветные карандаши всех цветов радуги. В мире бескрайнее море разнообразных цветов и оттенков. Они окружают нас повсюду. Стоит только приглядеться пытливым взглядом художника.

Вы, наверное, помните с детства выражение «Каждый охотник желает знать, где сидит фазан». Благодаря ему мы выучили все цвета радуги, потому что каждое слово этого выражения начинается на ту же букву, что и соответствующий цвет.

Каждый	охотник	желает	знать	где	сидит	фазан
красный	оранжевый	желтый	зеленый	голубой	синий	фиолетовый

Но знаете ли вы, что в мире огромное множество оттенков этих цветов, и каждый из этих оттенков имеет свое название?

Все цвета принято делить на теплые и холодные. К теплым цветам относятся жёлтый, оранжевый и красный. К холодным цветам относят синий, фиолетовый, голубой и зелёный.

Как уже было сказано, все цвета радуги имеют оттенки, то есть едва различимые цветовые отличия. Например: дыня и лимон, оба фрукта жёлтого цвета, но оттенок имеют разный.

В живописи на одном произведении могут соседствовать теплые и холодные оттенки. Это создает гармонию.

В царстве радуги есть разделение: существуют основные и дополнительные цвета. Основные цвета это – желтый, красный и синий, а дополнительные — это все остальные цвета, получающиеся путем смешивания основных.

Попробуйте смешать основные цвета между собой поочередно, в одинаковой и разных пропорциях, вы получите разнообразные оттенки дополнительных цветов.

Тезаурус основных понятий:

Оттенок — разновидность одного и того же цвета.

Цветоведение — комплексная наука о цвете, которая содержит систематизированную информацию разных исследований.

Сортировка элементов по категориям

Рассмотрите представленные цвета. Вспомните, как они называются. Отнесите данные цвета к подгруппам: основные цвета, дополнительные цвета.

Текст задания: соедините текст с его подгруппой

Варианты ответов:

Стратегия выполнения задания:

1. Внимательно прочитайте вопрос, уловите его общее содержание, смысловую нагрузку, логику, последовательность.

2. Просмотрите сначала все варианты ответов, попробуйте обосновать фактами из изученного вами конспекта урока, объяснить и подтвердить каждую позицию знаниями.

3. Затем выберите верный ответ и проверьте себя.

Правильные ответы:

Основные цвета: красный, желтый

Дополнительные цвета: голубой, зеленый

Выбор текста из выпадающего списка

Текст задания: Выберите из списка правильный ответ.

К _____________ цветам относятся жёлтый, оранжевый и красный.

Варианта ответов:

• Теплым
• Холодным

Стратегия выполнения задания:

1. Внимательно прочитайте вопрос, уловите его общее содержание, смысловую нагрузку, логику, последовательность.

2. Просмотрите сначала все варианты ответов, попробуйте обосновать фактами из изученного вами конспекта урока, объяснить и подтвердить каждую позицию знаниями.

3. Затем выберите верный ответ и проверьте себя.

Правильный ответ:

К теплым цветам относятся жёлтый, оранжевый и красный.

Обязательная литература и дополнительная литература для углубленного изучения темы:

Обязательная литература:

Шпикалова Т.Я., Ершова Л.В. Изобразительное искусство 1 класс. Учебник для общеобразовательных организаций/ Шпикалова Т.Я., Ершова Л.В. М.: Просвещение, 2018. 160 с.

Дополнительная литература:

Шпикалова Т. Я., Ершова Л. В., Макарова Н. Р. и др. Изобразительное искусство. 1 класс: творческая тетрадь. М.: Просвещение, 2018. 48 с.

Интернет-ресурсы:

• Издательство «Просвещение» www.prosv.ru (раздел «Перспектива» http://old.prosv.ru/umk/perspektiva) (дата обращения к ресурсу: июль 2018 г.)
• Российский общеобразовательный Портал www.school.edu.ru (дата обращения к ресурсу: июль 2018 г.)
• Google Art Project https://artsandculture.google.com/ (дата обращения к ресурсу: июль 2018 г.)
• Музеи онлайн http://musei-online.blogspot.com/ (дата обращения к ресурсу: июль 2018 г.)
• Культура. РФ — портал популяризации культурного наследия России https://www.culture.ru/ (дата обращения к ресурсу: июль 2018 г.)
• Гид по музеям с дополненной реальностью. Проект Министерства культуры РФ https://ar.culture.ru/ (дата обращения к ресурсу: июль 2018 г.)

Нарисовать рисунок в теплых и холодных тонах

Автор На чтение 17 мин. Опубликовано 12.12.2019

Цветовая температура может быть запутанным термином, поскольку она используется для описания немного разных понятий. Например, цветовая температура может описывать общий цветовой диапазон в композиции, может сравнивать соотношение между двумя цветами или описывать разницу между двумя подобными оттенками. Цветовая температура может использоваться для эмоционального эффекта или настраивать освещение окружающей среды сцены.

Сегодня мы рассмотрим различные способы определения цветовой температуры и применения ее в живописи.

Теплые и холодные цвета

В самом широком смысле цветовая температура описывает степень теплоты, визуально найденную в цвете. Здесь цвета могут попадать в одну из двух групп, теплых или холодных цветов. Теплый цвет дает зрителю ощущение тепла, энергии. Например цвета солнца. Холодный цвет дает ощущение прохлады, холода или неподвижности, такие как цвета океана.

Посмотрите, какая из каждой пары будет теплым или прохладным цветом.

Температура внутри цвета

Цветовая температура не всегда используется для описания взаимосвязи между разными цветами, поскольку она иногда применяется к разнице между двумя вариантами одного цвета. Посмотрев на две версии зеленого цвета, мы видим, что один из них выглядит более холодным, чем другой.

То же самое можно увидеть на двух версиях теплого цвета. Один оранжевый кажется теплее, чем другой.

Это справедливо для любого сравнения двух одинаковых цветов. Помимо различий в насыщенности, мы также обнаружим разницу температур. Ниже приводятся несколько диаграмм, сравнивающих цветовую температуру с использованием основных цветов.

Образцы в верхней панели являются одним основным цветом. Образцы в нижней панели смещают цветовую температуру, начиная с основного цвета слева.

Красный

Обратите внимание на изменение температуры на нижней панели.

Желтый

Добавление небольшого количества синего изменяет желтый цвет от теплого желтого до холодного желтого цвета на своем пути к зеленому.

Синий

Сдвиг в этом примере более тонкий. Конечный цвет в правом нижнем углу все еще очень холодный, но выглядит немного теплее, чем оригинальный синий.

Температура цвета в пейзаже

Вот пример того, как цветовая температура играет роль в создании пейзажа. В этом пейзаже изображен туманный день. Где выбрана цветовая схема, которая преимущественно прохладная.

Прохладное голубое небо и вода, придает живописи холодное облачное ощущение, горы также окрашены в прохладные цвета. Цвета гор могут выглядеть теплыми по сравнению с водой, но когда мы выделим их отдельно, эти цвета будут смотреться более холодными. Когда прохладный цвет помещается рядом с цветом, который является еще более холодным по температуре, результатом является то, что первый цвет выглядит теплее.

Свет и тень

Существует интересная температурная зависимость между светом и тенью. Цветовая температура тени будет противоположна цветовой температуре света. Если у нас есть теплый источник света, тени будут выглядеть относительно холоднее. Если источник света является прохладным, тогда цвета, найденные в тенях, будут теплее. Это теплое / прохладное отношение света и тени не имеет большого контраста.

Ниже – пример отношения температуры света и тени. Здесь показаны основные цвета освещенной стороны фигуры в образцах на верхнем ряду, а тень – на нижней. Мы можем видеть, что освещенная сторона фигуры склоняется к более прохладной гамме. Теневая сторона состоит из более теплых коричневых.

Опять же, мы можем видеть влияние цветов, поскольку они размещены в разных средах. Коричневые тени выглядят намного теплее, чем цвета светлой стороны, но когда мы поместим те же коричневые на белое поле, они теряют большую часть того тепла, которое они имеют на картине.

Что нужно сделать, чтобы живопись была не «разукрашенной», а по-настоящему живой, интересной по цвету и грамотной? Как работать с цветом? В чём разница между такими действиями как писать и разукрашивать? Постараюсь ответить на эти вопросы, рассказывая о наработках из своего опыта художника.

Моё обучение живописи началось в детстве, когда мама записала меня в изостудию, а затем в художественную школу. Я много рисовал и писал — так уж хотелось научиться этому делу. Добившись успехов в разных областях рисунка и живописи, одно у меня никак не получалось — выразительность цвета. И цветовая гармония была, но живопись упорно продолжала быть «сухой». С годами, конечно, пришло и это умение. Но прошло много времени, прежде чем я осознал теоретическую основу этой победы. Ниже хочу поделиться ключевыми мыслями своих выводов.

Чередование тёплых и холодных цветов

В основе живописной выразительности цвета лежит гармония, которая может основываться на различных цветовых отношениях. Это отдельная большая тема. Но кроме этого есть ещё один принцип — это динамика или чередование тёплого и холодного. Благодаря этой динамике усиливается глубина цвета, живопись приобретает звучание и перестаёт быть «разукрашенной». Я убедился, что это один из основополагающих принципов в работе художника-живописца. Ну а теперь подробнее, что всё это значит.

Напомню, что цвета разделяются на две группы — тёплые и холодные. К тёплым относятся жёлтый, бежевый, оранжевый, красный, коричневый и множество производных от них оттенков. К холодным — синий, зелёный, фиолетовый… Названия этих двух групп основаны на впечатлении, которое производят соответствующие цвета. Например, синий и голубой ассоциируются с пространством, прохладой… А жёлтый и оранжевый — напротив, напоминают огонь, тепло, солнце…

Чтобы воплотить в живописи описанную выше динамику, необязательно чередовать такие чистые цвета, как, например, жёлтый и синий. Если Вы пишете, к примеру, траву в солнечный день, то в зелёный можно где-то добавить жёлтый, а где-то синий или фиолетовый. Трава на лужайке не превратится из зелёного в синий или жёлтый. Но зелёный цвет станет где-то чуть «синее», а где-то чуть «желтее». То есть зелёный будет где-то чуть холоднее, а где-то чуть теплее. Этой разницы достаточно, чтобы образовалась необходимая динамика тёплого и холодного.

Светотень и цвет. Рефлексы

Давайте рассмотрим всё это на примере коричневого кувшина из глины. Как известно, на любом объекте есть область света, полутени, тени, рефлекса и есть зона падающей тени. Такое распределение света называется законом светотени. Его изучают в самом начале обучения изобразительному искусству. Итак, как изобразить вышеупомянутый кувшин красками? Взять коричневый цвет и добавлять в него белый с чёрным, чтобы получились свет и тень? Нет. Это было бы разукрашиванием.

Со всех сторон предмет окружает среда из других объектов. Это могут быть стены комнаты, пол, окно, шторы, мебель. да что угодно. И это окружение окрашено в разные цвета, которые будут отражаться от нашего кувшина. Таким образом, свет и тень — это не просто светло-коричневый и тёмно-коричневый.

Например, свет голубого неба освещает кувшин слева. Значит, в наш коричневый мы должны добавить не только белый, но и синий. Эта смесь цветов станет светом на воображаемом кувшине.

Далее, предположим, с теневой стороны кувшин окружает жёлтая драпировка. Поэтому в тёмно-коричневый мы добавляем жёлтый — это будет тенью на нашем кувшине.

Полутень же мы сделаем бело-коричнево-зелёной, потому что с этой стороны кувшина стоит, скажем, зелёная шкатулка.

Что касается рефлекса, то эта часть кувшина окрасится в коричнево-жёлто-красный, поскольку с этой стороны будет лежать красное яблоко. Поэтому красный цвет отразится на тыльной стороне кувшина и смешается с основным коричневым и вышеупомянутым жёлтым.

Кстати, область светотени под названием «рефлекс» означает отражённый свет (и цвет тоже). Поэтому здесь соседние объекты будут оказывать наиболее сильное влияние. Тем не менее, цвета света, полутени и тени тоже будут разными, ведь на этих областях тоже скажется отражённый свет от других предметов, хоть и в меньшей степени. Руководствуйтесь таким принципом: если меняется свет, то будет меняться и цвет. Это очень важный момент. Цвет света, цвет полутени, цвет тени и цвет рефлекса — это разные цвета, а не просто светло-коричневый переходящий в тёмно-коричневый.

Возможно, Вы спросите меня: «А как же писать предмет, если окружение не столь разнообразно и со всех сторон отражается всего лишь один и тот же цвет?» В этом случае художник пишет немного «от себя» и привносит в живопись динамику тёплого и холодного, основываясь на понимании принципа, а не только на том, что видят его глаза. Если говорить о нашем примере с кувшином, то в основной коричневый добавляйте тёплые и холодные цвета, чтобы коричневый в различных участках кувшина становился то теплее, то холоднее. Вы увидите, как живопись преобразится и перестанет быть «разукрашкой».

К тому же у светотени есть ещё такая закономерность. Если свет имеет холодный оттенок, то тень стремится к тёплым цветам. И наоборот, если свет тёплый, то тень будет холодного цвета. Свет и тень противоположны друг другу не только по светосиле, но и по цвету.

Итак, мы увидели как зависит цвет от светотени. Изменение цвета на основе светотени — это один из способов привнести в живопись динамику тёплого и холодного.

Разложение цветового тона

Рассмотрим ещё один способ чередования тёплого и холодного. Данным приёмом активно пользовались импрессионисты. Как видно из названия подзаголовка, — это разложение цветового тона. Что это значит? Цветовой тон — это по-сути название цвета. Это не насыщенность и не светлота цвета. Это, собственно, сам цвет. Но как можно цвет разложить? Возьмём, к примеру, фиолетовый. Фиолетовый образуется путём смешения красного (бордового) и синего. Таким образом, разложить фиолетовый на составляющие означает взять синий и красный вместо фиолетового. Подобным образом поступали импрессионисты. Их живопись отличалась разложением сложных оттенков на чистые цвета.

Поэтому вводить тёплые и холодные краски можно не только когда меняется освещение предмета (есть свет, полутень, тень…). Если вы пишете равномерно освещённую плоскость, то её основной цвет тоже можно видоизменять, разложив на составляющие. Предположим, если эта плоскость фиолетовая, то вместо него можно использовать синий и красный. В итоге они дадут фиолетовый, но вместе с тем оживят живопись чередованием тёплого и холодного.

Оптическое и механическое смешение цветов

Теперь давайте посмотрим как вышеприведённые цвета — красный и синий — образуют фиолетовый. Это происходит благодаря оптическому смешению цветов. Когда разные краски находятся рядом друг с другом — они станут смешиваться в глазах зрителя. Чем дальше отходить от живописи и чем меньше мазки краски, тем сильнее станут смешиваться цвета. Именно таким оптическим смешиванием пользовались импрессионисты. Именно таким образом можно написать фиолетовую плоскость из вышеприведённого примера.

Но если Вам не хочется работать в стиле пуантилизма (точками), если больше нравится реалистическая живопись, то как быть в таком случае? Тут можно применить другой способ смешивания цветов — механическое смешение. Это когда Вы будете буквально смешивать краски на палитре.

Также, в работе можно пользоваться двумя видами смешивания красок одновременно. Рассмотрим такой пример. Вы пишете равномерный одноцветный фон в натюрморте, допустим, серо-фиолетовый. В таком случае, этот серо-фиолетовый можно разложить на серо-голубой, серо-розовый и серо-жёлтый цвета. Смесь голубого и розового даёт светло-фиолетовый цвет. А добавление к нему капли жёлтого придаст смеси более серый оттенок. Но эта «смесь» оптическая и намеренно недостаточно «сильная». Поэтому к каждому цвету мы механически подмешиваем серый.

Как видим, здесь использовалось и оптическое и механическое смешивание цветов. Сплошной серо-фиолетовый фон теперь состоит из «кусочков» разного оттенка. Этими «кусочками» могут быть мелкие мазочки или крупные пятна краски. Тем не менее они станут объединяться в глазах зрителя и произойдёт оптическое смешение цветов. Вместе с этим мы, всё-таки, смешивали буквальные краски между собой. Следовательно использовалось и механическое смешение тоже.

В результате мы получаем достаточно спокойный стиль письма, реалистическое изображение, небольшое разложение цвета и динамику тёплого и холодного. Всё, как говорится, «в одном флаконе». Едва различимых оттенков цвета достаточно, чтобы создать динамичное чередование тёплых и холодных красок, оживить картину и усилить глубину цвета. Поэтому совсем необязательно пользоваться чистыми и «кричащими» цветами, чтобы этого достичь. Совсем необязательно писать как импрессионисты и пуантилисты. Можно работать в реалистической живописной манере и, вместе с тем, достигать динамики тёплого и холодного, использовать разложение цвета.

Именно к такому живописному стилю я пришёл в итоге. Но, я ни в коем случае не возвожу его в закон и не называю единственно верным. Можно писать по-разному. Можно работать в различных стилях. Главное, чтобы в живописи наблюдалась динамика тёплых и холодных красок.

Итак, подведём итоги. Живопись оживает и перестаёт быть «разукрашкой» если использовать чередование тёплых и холодных цветов. Такое чередование красок возможно воплотить при помощи игры света и тени, а также при помощи разложения цветового тона. Чтобы разложить цвет используют оптическое смешение красок, а также оптическое и механическое одновременно.

Для лучшего понимания изложенного, можно посмотреть живопись таких представителей французского импрессионизма как Клод Моне, Эдуард Мане, Огюст Ренуар, Эдгар Дега, Альфред Сислей, Камиль Писсарро. Кроме этого хорошей иллюстрацией станут полотна Валентина Серова, Аркадия Пластова. Изучение живописных произведений поможет начинающим художникам увидеть как воплощается на практике, описанная выше теория.

Цвет в живописи – очень важное и сложное понятие. Это вытекает из физической природы света и из устройства человеческой системы зрения, из процесса цветового восприятия. Давно известно, что нет двух людей, одинаково видящих одни и те же предметы и пейзажи, но при всем богатстве колоритов в цветовых ощущениях художников есть общие принципы.

Разделение спектра

Великий физик Исаак Ньютон (1643-1727) первым выяснил цветовой состав солнечного света. Луч, пройдя сквозь стеклянную призму, разложился на семь основных оттенков. В дальнейшем научные разработки привели к созданию цветового круга из двенадцати основных цветов, из которых путем смешивания можно получить то цветовое многообразие, что окружает нас, то богатство оттенков, которое издавна вдохновляет живописцев. Это цветовой круг носит имя швейцарского художника и ученого Иоганнеса Иттена (1888-1967).

Цветовой спектр и цветовой круг принято делить на две части – на теплые цвета и холодные цвета: от зеленого к красному цвету располагаются теплые, от голубого к пурпурному – холодные. Зеленый некоторыми считается холодным цветом, другие выделяют для него особое понятие – нейтральный.

Главный критерий – температурные ассоциации

Конечно, первое, что можно принять, рассуждая о происхождении разделения на теплые цвета и холодные цвета, — это природные ассоциации. Желтый, красный, оранжевый – это цвета солнца, огня. Не зря в русском языке есть оборот, объясняющий нагрев металла: раскалить докрасна. Такие температурные изменения цвета можно увидеть в костре или в камине, хотя некоторые газы при горении могут окрашиваться в, казалось бы, холодные цвета: как не вспомнить голубоватое горение бытового газового топлива. И всё-таки синеватые и голубоватые цвета вызывают логичные ощущения прохлады: это цвет неба, воды, льда, снега.

День-ночь, лето-зима

«Температура» цвета явственно связана со временем суток: восходящее, согревающее мир солнце окрашивает небо в пылающую гамму: красные, розовые, оранжевые оттенки, а ночная прохлада явственней чувствуется в голубоватом лунном свете, который придает природному окружению приглушенную и неяркую окраску, хотя вечерняя заря – закат солнца – может также вспыхнуть горячей гаммой.

Интересно, что перед наступлением холодов, в предзимье, теплые цвета лета ярко вспыхивают в огненных красках осени, чтобы смениться голубоватым и синеватым цветом снега, льда и холодного неба.

Итог: определяющий смысл понятия цветовой «температуры» имеет эмоциональная составляющая, что придает ему большую субъективность, хотя согласие с общепринятым делением на теплые цвета и холодные цвета среди всех имеющих дело с цветовыми характеристиками предметов носит глобальный характер.

Близко – далеко

Со времени Возрождения появляется хорошо проработанная теория воздушной перспективы, которая основана на еще одной эмоциональной и психологической характеристике теплых и холодных цветов: предмет, окрашенный в холодный цвет, кажется расположенным дальше, чем желтый, красный, оранжевый или их оттенков. Даже не пейзаж, а просто содержащая теплые и холодные цвета таблица может дать представление об этом.

Хорошо видно, как использует такое свойство цвета один из титанов Возрождения Тициан Вечеллио (1488-1576) в картине «Вакх и Ариадна».

Мастер четко делит цветовое пространство по диагонали на две части в полном соответствии с цветовым кругом Иттена, который появится спустя четыре с половиной века. Холодные и теплые оттенки цветов использованы для построения огромного пространства картины. На переднем плане доминируют теплые цвета, фоном – синеватые разбеленные цвета неба, моря и уходящей вдаль земли, а на границе – зелень деревьев, которая по всем теориям считается нейтральной, а холодная по цвету драпировка у главной героини и теплый цвет плаща у центрального персонажа делают цветовое решение изысканным и гармоничным.

Всё познается в сравнении

Необходимо понимать, что «теплохолодность» цветов в живописи – понятие не абсолютное, то есть его нельзя измерить, и правильно оценить это свойство можно только в сравнении с другим цветом.

Использование спектральных, однозначно теплых или определенно холодных цветов – вещь в живописи экзотическая, картины из существенных по площади плоскостей, окрашенных одним колером, – вещь скорее концептуальная, например, абстрактная живопись Марка Ротко.

В более традиционной живописи взаимоотношения разных по «температуре» цветов происходят на уровне сочетания небольших мазков, в силу оптического смешивания делающих соседние цвета более теплыми или более холодными. Понять, какие цвета теплые, а какие холодные, невозможно, рассматривая содержащие их участки живописного пространства отдельно от окружения.

Оттенок дороже цвета

Одним из самых явных качеств высокого живописного мастерства является умение увидеть и нанести на холст те миллионы оттенков, что содержатся в каждом элементе окружающей нас природы. Умение различить в холодных цветах теплые нотки и наоборот придает особую выразительность изображению. Здесь важно упомянуть о принципе цветового моделирования объёма: если на объект падает свет, окрашенный теплым цветом,- тень должна быть холодной и наоборот. Не все живописцы согласны с ним, но применяется этот закон очень широко.

Отдельные исследователи говорят о некорректности выражения «теплые и холодные цвета». Таблица показывает цвета, которые очень редко применяются без смешивания с другими оттенками, и для более точного определения красок следует говорить «теплее» или «холоднее». К примеру, берлинская лазурь и ультрамарин – оттенки синего сектора из холодной части цветового круга, и каждая из этих красок будет явно холоднее любого оттенка красного, но даже начинающий художник скажет, что лазурь теплее ультрамарина.

Использование сложных цветовых сочетаний и оттенков, полученных путем смешивания, позволяет обогатить палитру, даже если в ней преимущественно нейтральные цвета. Так, сделать нужной «температуры» зеленый цвет – теплый или холодный – можно, добавив к нему нужную краску из синей или красной гаммы.

Насыщенность и чистота

Художники учитывают в процессе создания живописных полотен еще некоторые свойства ощущений теплоты или прохлады в цвете. Так, чтобы «повысить температуру» на нужном участке пространства картины опытный живописец применяет менее чистые и менее насыщенные оттенки, которые будут приближаться к ахроматическим белому или серому. Соответственно, более холодными являются самые чистые и насыщенные оттенки.

Такое определение восходит к вопросам психологии: мы считаем более холодным все, что выглядит строже, правильнее, лаконичнее, симметричнее, логичнее и т. д. Более душевное и теплое всегда содержит какую-нибудь неправильность, недоговоренность, незавершенность. Так можно характеризовать не только живопись, но и архитектуру, дизайн, полиграфию и другие подобные отрасли искусства.

Теория – лишь помощь

Исторический опыт тех мастеров прошлого, кто применял теплые и холодные цвета в живописи, показывает важность этого аспекта восприятия цвета. Знания о нём, но только в сочетании с опытом и талантом, помогают в творчестве и современным художникам.

Конспект инклюзивного урока «Цвет как средство выражения. Холодные и теплые цвета»

Фаза урока. Этап урока, время	Цель этапа. Название метода.	Цели и задачи метода. Необходимые материалы. Предварительная подготовка. Технология проведения. Варианты  проведения метода.	Инструкции учителя  обучающимся для реализации целей и задач в ходе проведения АМО	УУД, которые формируются при использовании данного АМО	Как, за счет чего введенные АМО, решают задачи урока
Фаза 1 Начало образовательного мероприятия. Этап «Иннициация» (2-3мин.)	Приветствие/знакомство. «Веселая кисточка»	Цель: выяснить настроение, психологическое состояние детей на момент начала урока. Задачи: — создать   обучающимся условия  для формирования  положительной мотивации; — создать  благоприятную атмосферу. Необходимые материалы: Для детей. Приготовленные кисти. Предварительная подготовка: отсутствует. Технология проведения: 1.вариант. Дети за одной партой с улыбкой обмениваются кисточками (одновременно правой рукой отдаем, а левой берем. 2 раза). 2. вариант. Дети из кисточек складывают улыбку, и здороваются друг с другом, и со всеми. 3.вариант Здороваемся кисточками, поднимая их вверх.	Здравствуйте! Поздоровалась я с вами со всеми. А теперь поприветствуйте друг друга, необычно с помощью кисточки. Веселая кисточка при обмене передает хорошее настроение, рабочий настрой. Учитель на своем примере (присаживается к кому- либо из ребят) показывает, как можно обменяться кисточками. Во время проведения можно привставать на месте.	Личностные: осознание себя как частицы общего коллектива, осознание обучающимися, того,  какое значение и какой смысл имеет для него и для окружающих его настроение, позитивное или негативное отношение к происходящему. Коммуникативные: Установка контакта : учитель-класс, учитель — ученик, ученик — ученик, ученик -класс. Невербальное общение, с помощью движений предметами и мимикой.	Введение данного метода позволяет комфортно, ненавязчиво ввести детей к работе в классе.
Фаза 1 Начало образовательного мероприятия Этап «Погружение в тему» (5мин.)	Вхождение в тему урока. «Путешествие в сказку»	Цель: Обеспечить успешное и комфортное вхождение детей в тему урока. Задача: Создать благоприятные условия для дальнейшего  развития эмоциональной сферы: интереса, удивления. Необходимые материалы: Для учителя мел, доска. Можно использовать интерактивную доску. Предварительная подготовка: отсутствует. Технология проведения: 1. вариант. Рассказ учителя сопровождается рисунком на доске. 2. вариант. Инсценировка сказки детьми.	Ребята закройте глаза, представьте, что вы попали в сказку. Там живет Солнышко. Учитель рисует. Открывайте глаза. Солнышко мечтает увидеть свое отражение, чтобы полюбоваться своим отражением. Дружочек Облако помогает, подпрыгивает и проливается дождиком. Солнышко видит себя в капельках дождя. Такое оно разноцветное. Вдруг чудо (пауза)– появляется (дети могут сказать) Радуга. Рассказ сказки сопровождается рисунком.	Личностные: Понимание направления общей тематики урока (Цвет). Коммуникативные: Погружение в тему, через рассказ и рисунок сказки.	Данный метод позволяет Вызвать эмоциональный интерес, удивить.
Фаза 1 Начало образовательного мероприятия Этап «Определение ожиданий и опасений учащихся»  (3-5 мин.)	Концентрация внимания. «Фруктовый сад»	Цель: Создание психологически-комфортной обстановки. Задачи: — Концентрация внимания. — Обеспечение ответственности за результат обучения. Необходимые материалы: Цветные шаблоны (Приложение 1)  яблок и слив, достаточное количество для всех детей в классе. Магниты. Фломастеры. Предварительная подготовка: Контурное изображение деревьев на ватмане.  Технология проведения: Ребятам предлагаю написать свои  ожидания и опасения  от урока. Дети пишут свои ожидания на желтых, оранжевых шаблонах яблока. А свои опасения на синих, фиолетовых шаблонах слив. Шаблоны закрепляют на соответствующее дерево.	Учитель объясняет, что написать свои ожидания можно парой слов. Например: ожидаю интересное задание. Соответственно и опасения записать кратко. Например: опасаюсь работать в группе. Передать свои шаблоны командирам групп. Командиры быстро закрепляют их на деревьях.	Личностные: Умение выражать свои мысли Регулятивные, включая действия саморегуляции: Саморегуляция	Метод позволяет учителю узнать и обобщить психологический настой каждого ученика и класса в целом.
Фаза 2 «Работа над темой» Этап «Закрепление изученного д.з.»(2-3 мин.)	Контроль и коррекция ЗУН. «Восстанови поговорку»	Цель: Закрепление пройденного материала Задачи: — Повторение поговорки. — Организовать работу в группах. Необходимые материалы: Полоски бумаги с написанными словами. Клей-карандаш. Бумага основы. Предварительная подготовка: Написать на полосках бумаги слова разным цветом и  шрифтом. (Приложение 2) Технология проведения: Составь поговорку из отдельных строк: «желает знать», «фазан», «каждый охотник», «где сидит».	Дети делятся на группы (предварительно сформированные). Ребята мы в начале года рисовали радугу, давайте вспомним ее цвета необычным способом: составьте поговорку из предложенных вам фраз. Фразы нужно приклеить на основу по порядку. Капитаны подойдите за материалом. Работаем дружно. 1-й человек выбирает слова, 2-ой наносит клей, 3-ий приклеивает, 4-ый придерживает лист основы. Командиру группы проверить и поднять собранную поговорку. Давайте проверим. Подвести итог.	Познавательные, включая общеучебные и логические: Логически составленная поговорка. Коммуникативная Работа в группах	Метод использован для повторение материала пройденного несколько уроков назад
Фаза 2 «Работа над темой» Этап «Инпут»(5-7мин.)	Сообщение нового материала. «Цветовой круг».	Цель: Создать условия для осознания и осмысления новой учебной информации. Задачи: — Сформировать знания о понятиях: «цвет», «цветовой круг», теплые, холодные цвета. — Развивать эстетическое отношение к произведениям искусства и к действительности. — Формировать умение высказывать простейшие суждения о картинах. Необходимые материалы: Лучи — полоски семи цветов радуги. Магниты. Компьютер, проектор, экран. Предварительная подготовка: Бумажный круг расположить на доске. Таблица «Теплые, холодные цвета». Технология проведения: Беседа. Что такое цвет? Ситуация. Что получится, если соединить концы радуги в колечко? Дети располагают лучи вокруг круга. Получился цветовой круг.  Учитель, демонстрируя репродукции (презентация) (Приложение 3) Делит краски на холодные и теплые. Таблица теплые, холодные. Какой цвет может быть и холодным и теплым? (Приложение 4) Определение цвета как средство выражения.	Цвет — это  ощущение, возникающее в органах зрения при воздействии света. Иными словами свет + зрение = цвет.  Что получится, если соединить концы радуги в колечко? Подойдите один человек из группы. Давайте соединим полоски радуги в кольцо. Дети располагают лучи вокруг круга и садятся по местам. Получился цветовой круг. С одной стороны у нас теплые цвета, с другой холодные. Теплые цвета встречаются в теплые времена года. Теплыми красками закрашивают теплые, горячие, «живые» предметы и  явления, а главное теплые цвета вызывают радость, счастье.  (Приложение 3) Презентация  И. Левитан «Золотая осень»,  В.Ван Гог «Подсолнухи».          Холодные цвета встречаются в холодные времена года. Все прохладное и холодное, грустное и печальное в природе  имеет холодный цвет. Н. Рерих «Снегурочка», М. Врубель «Царевна-Лебедь», И. Грабарь «Февральская лазурь». Цвет является средством выражения.  С помощью цвета художники выражают характер, настроение. Дети подсказывают, что еще (времена года, погоду и т.д.) Показ таблицы. Есть цвет, который может быть и холодным и теплым. Какой? (подсказка в таблице) Зеленый это составной цвет (1 урок I четв.) Если в нем больше желтого, то он — теплый, если синего – холодный	Познавательные, включая общеучебные и логические Моделирование Цветового круга. Информационная Картины художников. Учебно-познавательная Ситуация: что получится, если..? Коммуникативная Сотрудничество с учителем.	Данный метод  создает условие на основе словесно — иллюстративного метода, визуальной памяти зафиксировать знания о понятиях: «цветовой круг», теплые, холодные цвета.
Фаза 2  «Работа над темой» Этап «Прработка содержания темы» (15 мин.)	Усвоение нового материала, развитие ЗУН. «Творческая мастерская»	Цель: Формировать умение применять цветовую гамму в творческой и самостоятельной деятельности. Задачи: — Работа в парах — Воспитание усидчивости и аккуратности. Необходимые материалы: Бумага А3, простые карандаши, ластики, гуашь, кисти. Вода в баночках. Учебники. Распечатанные стихотворения о красках. (Приложение 5) Предварительная подготовка: Образцы теплых и холодных оттенков. Технология проведения: Работа в парах. Задания. 1. Составляем палитру холодных или теплых красок. 2.Украшаем коврики (или короны) (Приложение 6)  для снежной королевы или солнечной феи. В помощь стихотворения. Пользуемся материалом в учебнике.	А сейчас мы попадаем в мастерскую художника. Художнику (учитель или ученик) пришел заказ из театра. Там срочно нужны декорации и костюмы к сказке про Снежную королеву и Солнечную фею. Художник не успевает, очень много работы и замок, и костюмы. Давайте поможем художнику. Работа в парах. Учитель раздает учебники и стихи о красках. Группы выбирают задание. 1.Составить палитру из теплых или холодных красок и оттенков. 2.Украшаем коврики или короны для сказочных персонажей. Готовые работы выставляют на просмотр. Учитель подводит итоги. Все ли пары справились с работой? Художник выбирает декорации и всех благодарит	Познавательные, включая общеучебные и логические Моделирование. Итоговый  продукт. Коммуникативные Работа в парах. Учебно-познавательная Давать оценку своей работе и работе одноклассников	АМО стимулирует творческое вдохновение, способствует приобретать и закреплять навыки работы с красками.
Фаза 3 «Завершение образовательного мероприятия» Этап «Эмоциональная разрядка»(2-3 мин.)	Смена деятельности. «Теплые, холодные»	Цель: Создать условия для физической, эмоциональной и психологической разгрузки. Задачи: — Создать у обучающихся позитивный настрой. — Обеспечить двигательную активность закрепить изученный материал. Предварительная подготовка: Карточки с упражнениями. (Приложение 7) Технология проведения: Класс делится на две группы, например по цвету портфелей (теплые, холодные). Ведущий дает задания — упражнения. Например: холодные поднять руки вверх, теплые — встать и присесть. Одновременно дети выполняют упражнения, далее команды следующих движений.	Выбрать ведущего. Ведущий, используя карточки, командует, дети по команде выполняют упражнения (ведущего можно поменять).	Коммуникативные и личностные Умение «слушать и слышать».	Метод работает не только как физкультминутка, но и как повторение и закрепление пройденного материала на уроке.
Фаза 3 «Завершение образовательного мероприятия» Этап «Рефлексия»(5 мин.)	Оценка результатов обучения. «Уборка урожая».	Цель: Проанализировать и оценить результаты работы на уроке. Задачи: — Зафиксировать результаты выполнения работ. — Обеспечить визуализацию результатов, подвести итог. Необходимые материалы: Импровизированные корзины. Предварительная подготовка: Сделать из коробок корзины. Технология проведения: Дети убирают те яблоки-ожидания, которые оправдались и сливы-опасения, которые не оправдались в одну корзину. Остальные фрукты в другую корзину. Учитель подводит итог.	Ребята, подведем итоги. Соберем урожай. Подходите к нашим графическим деревьям и складывайте в корзину свои шаблоны —  фрукты, яблоки, если ваши ожидания оправдались; сливы, если опасения не сбылись в одну корзину, а остальные в другую. Учитель обобщает результаты. Если на деревья  не осталось фруктов (или остались единицы), то цели и задачи урока достигнуты. Домашнее задание: подсчитать, каких цветов больше в вашей комнате и в вашем доме в целом, составить палитру в любой художественной технике.	Регулятивные, включая действия саморегуляции Коррекция. Учебно-познавательная Самооценка. Рефлексия.	АМО позволяет оценить и работу учеников и проанализировать деятельность учителя.

Мастеров-художников и их отношения с цветом

Мастера-художники и их отношения с цветом могут получить знания более чем на всю жизнь. Когда мы смотрим на цвет глазами великих художников, мы обнаруживаем их сильные страсти, неизбежные навязчивые идеи и стойкие убеждения в силе цвета. Эта статья дает некоторое представление об этой огромной и невероятной теме. Чтобы узнать больше о нашем интересе к цвету, ознакомьтесь с нашей онлайн-выставкой «Исцеляющая сила цвета».Вы также можете прочитать мою предыдущую статью «Десятки фактов о силе цвета».

Инновационная эволюция Хелен Франкенталер с использованием цвета
Хелен Франкенталер была новаторской в ​​использовании цвета, и она развивалась на протяжении всей своей карьеры. Она начала выставлять свои крупномасштабные абстрактные экспрессионистские картины в современных музеях и галереях в начале 1950-х годов. Для нее была важна спонтанность, как заявил художник: «Действительно хорошая картина выглядит так, как будто это произошло сразу.”

Она была включена в выставку пост-живописной абстракции 1964 года, организованную Клементом Гринбергом, на которой было представлено новое поколение абстрактной живописи, получившее название «Цветовое поле». (Подробнее о «Цветовом поле» вы узнаете позже в этой статье). В 1960-х годах она начала размещать цветные полосы по краям своих картин, таким образом задействуя края как часть композиционного целого. Она начала использовать отдельные пятна и кляксы сплошного цвета на белом фоне, часто в виде геометрических фигур.К 1970-м годам она начала использовать более густую краску, что позволило ей использовать яркие цвета, почти напоминающие фовизм. На протяжении 1970-х годов Франкенталер исследовал соединение областей холста с помощью модулированных оттенков и экспериментировал с большими абстрактными формами. Ее работы 80-х были более спокойными, с использованием приглушенных цветов и расслабленной манеры письма.

Портал и башня собора Святого Ромена в лучах утреннего солнца, «Гармония в синем 1893 году» Клода Моне.

Одержимость Моне цветом

Цвет может быть самым важным инструментом, который художники могут использовать, чтобы выразить себя, поделиться своими убеждениями, передать сообщение и преобразовать зрителей интеллектуально и эмоционально. Клод Моне воскликнул: «Цвет — это моя дневная одержимость, радость и мучения». Художник неоднократно писал один и тот же предмет в разное время суток и в разных погодных условиях. Одна из самых известных его серий — «Руанский собор». Он запечатлел фасад при разном освещении.Они являются прекрасным примером того, как свет влияет на цвет объектов. Он переработал эти картины в своей студии, исследуя бесчисленное множество примеров цветов и настроений.

Давая советы художникам, он писал: «Когда вы идете рисовать, постарайтесь забыть, какие предметы у вас есть перед вами: дерево, дом, поле или что-то еще. Просто представьте, что это маленький квадрат синего цвета, здесь продолговатый розовый, здесь полоса желтого цвета, и нарисуйте его так, как он кажется вам, точного цвета и формы ».

Убеждения Ван Гога о цвете

Ван Гог написал этот «Автопортрет как художник», декабрь 1887 — февраль 1888, холст, масло, 20 ″ x 26 ″.Музей Ван Гога, Амстердам

Винсент Ван Гог часто выражал озабоченность цветом в своих произведениях. Он писал: «… художником будущего будет колорист, подобного которому еще не видели. Но я уверен, что прав, полагая, что это произойдет в более позднем поколении, и мы должны сделать все возможное, чтобы поощрять это без вопросов и жалоб ».

Он глубоко осознавал взаимосвязь цветов друг с другом и писал: «Нет синего без желтого и без оранжевого.”

Сила аналогичных и дополнительных цветов

Калюд Моне, Водяные лилии, 1908.

В распоряжении художников есть мощное цветовое колесо, с помощью которого можно создавать неограниченное разнообразие настроений и выражений. Во-первых, у использования аналогичных и дополнительных цветов есть много преимуществ.

Цвета, расположенные близко друг к другу на цветовом круге, называются аналогичными цветами. Аналогичные цвета можно использовать для создания ощущения спокойствия. Прекрасный тому пример — «Кувшинки» Моне.

Напротив, использование дополнительных цветов — цветов напротив друг друга на цветовом круге (красный-зеленый, сине-оранжевый и желто-фиолетовый) — заставляет оба цвета казаться ярче и интенсивнее. Они обращают наше внимание на те области, которые могут вибрировать и выскакивать.

Представьте себе, насколько разными были бы картины Моне, если бы он использовал равное количество оранжевого на голубой воде.

Мастерское использование цвета O’Keeffe

Великолепным примером использования аналогичных и дополнительных цветов для создания энергии и яркого контраста с чувством гармонии и баланса является картина Джорджии О’Киф «Отражение озера Джордж».Эта динамичная картина, которую она создала в 1921-1922 годах, имеет размеры 36 на 60 дюймов. В этом произведении искусства О’Киф — сильный лидер, ведущий зрителя в том направлении, в котором она хочет, чтобы мы двигались. Неповторимый мастер цвета и формы многого достигает, используя сочетание цветов, хотя и ограниченную и простую палитру. Противоположные цвета — оттенки красного и зеленого — служат для выражения силы и контраста, в то время как аналогичные цвета — красный на фоне пурпурного и синий с зеленым — создают проходы тишины и спокойствия. Также обратите внимание на то, как она использует черно-белое изображение, бегущее по середине холста, без которого эта картина не имела бы такой великолепной интенсивности и противовеса.

Ван Гог и брак дополнительных цветов

О дополнительных цветах Ван Гог дал художникам такой совет: «Вместо того, чтобы пытаться воспроизвести в точности то, что я вижу перед собой, я более произвольно использую цвет, чтобы выразить себя более убедительно… Чтобы выразить любовь двух влюбленных через брак двоих. дополнительные цвета… Чтобы выразить мысль о бровях сиянием светлого тона на темном фоне. Чтобы выразить надежду какой-нибудь звездой. Чья-то страсть к сиянию заходящего солнца.”

Использование теплых и холодных цветов

Художники используют цвета для создания глубины. Теплые цвета, такие как красный, желтый, оранжевый и красно-фиолетовый, ассоциирующиеся с солнцем, проецируются на зрителя. Холодные цвета, такие как синий, сине-зеленый и сине-фиолетовый, которые обычно ассоциируются с водоемами, кажутся уходящими вдаль.

Анри Матисс, Les toits de Collioure, 1905, холст, масло, Эрмитаж, Санкт-Петербург, Россия.

The Fauves

В начале 1900-х годов художники использовали обостренное чувство цвета, чтобы выразить сильную эмоциональную реакцию на природу.Этих художников называли фовистами, или дикими зверями. Хотя фовизм как стиль зародился примерно в 1904 году и продолжился после 1910 года, движение как таковое просуществовало всего несколько лет, 1905–1908 гг., И имело три выставки. Лидерами движения были Андре Дерен и Анри Матисс.

Фовизм можно классифицировать как крайнее развитие постимпрессионизма Ван Гога, смешанного с пуантилизмом Сёра и других художников-неоимпрессионистов, в частности Поля Синьяка.

Матисс и Color to Express Light

Анри Матисс утверждал: «Основная функция цвета должна заключаться в том, чтобы служить выражению.Цвет помогает выразить свет, а не физическое явление, а единственный свет, который действительно существует, то есть в мозгу художника ». Он также написал: «Раньше, когда я не знал, какой цвет поставить, я ставил черный. Черный — это сила: я полагаюсь на черный, чтобы упростить конструкцию. Теперь я отказался от черных ».

Теория Кандинского о цвете и духовности

Василий Кандинский в детстве учился игре на виолончели и фортепиано. Как художник он ассоциировал искусство и музыку.«Звук цветов настолько четкий, что трудно найти кого-нибудь, кто бы выразил ярко-желтый с базовыми нотами или темное озеро с высокими частотами». Он писал: «Цвет — это клавиатура, глаза — это гармония, душа — это фортепиано с множеством струн. Художник — это рука, которая играет, касаясь той или иной клавиши, вызывая колебания в душе ».

Василий Кандинский, Голубая гора, масло, 76-3 / 8 ″ x 51 ″. Музей Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.

Кандинский много писал о своей вере в то, что цвета и формы могут влиять на наше настроение и что они вызывают психические вибрации.«Цвет скрывает силу, пока неизвестную, но реальную, которая действует на каждую часть человеческого тела».

Скульптура и цвет

Обычно мы не думаем о том, что скульпторы думают о цвете, и это ошибка. Например, можно многому научиться из слов Альберто Джакометти: «Если я вижу все в сером, а в сером — все цвета, которые я испытываю и которые я хотел бы воспроизвести, тогда зачем мне использовать какой-либо другой цвет? Я пробовал это делать, потому что никогда не собирался рисовать только серым.Но в процессе работы я удалял один цвет за другим, и все, что осталось, — это серый, серый, серый! »

О Patinas

Статуя Свободы. Фото Петра Краточвиля. publicdomainpictures.net

Патина наносится на бронзовые скульптуры с помощью различных химических растворов, которые вступают в реакцию с поверхностью с образованием тонкого цветного слоя. Патина технически представляет собой слой коррозии на металле. Патины могут быть как прозрачными, так и непрозрачными. Художники могут манипулировать этими реакциями для создания желаемого эффекта — от золотого до зеленого и шоколадного.

Густая патина, которая естественным образом образуется в период бронзового века, занимает много времени, и ее нелегко предсказать. Зеленая патина Статуи Свободы, которая теперь ассоциируется со знаменитой символической скульптурой, появилась только после 1900 года в результате окисления меди.

Опытный патриарх может создать бесчисленное множество цветов и эффектов на бронзе, в то время как менее талантливый человек может испортить искусно выполненную скульптуру плохой патиной. Применение патины может сделать или сломать любую скульптуру.

Тернер и желтый цвет

Картина J.M.W. Тернера, в котором он использовал большие дозы своего любимого желтого цвета.

Британский художник Дж. М. У. Тернер был английским художником-романтиком, гравером и акварелистом, известным своей выразительной колористикой и великолепными залитыми солнцем морскими пейзажами. У него была сильная страсть к использованию желтого цвета. Это заставило критиков раскритиковать его, написав, что его изображения «страдают желтухой». Художник использовал экспериментальную акварель Indian Yellow, флуоресцентную краску, полученную из мочи коров, вскармливаемых манго.Чтобы добиться более ярких акцентов, художник использовал синтетический желтый хром — пигмент на основе свинца, вызывающий бред.

Мощное послание Джотто в синем цвете

Шедевр Джотто, капелла Скровеньи в Падуе, Северная Италия.

В большинстве древних культур цветное золото считалось символом солнца и духа Бога. Ситуация изменилась, когда Джотто, итальянский художник и архитектор из Флоренции в период позднего средневековья, считал, что синий цвет олицетворяет небеса и вечное существование.Он был одержим цветом и выкрасил потолок капеллы Скровеньи в сияющий синий цвет. Это было полным отходом от золота, которое использовалось предыдущими художниками и ассоциировалось с богатством и величием. Голубое небо, которое заполняет большую часть многих сцен в соборе, дает объединяющее и обширное ощущение безграничных возможностей.

Голубой период Пикассо

Пабло Пикассо, старый гитарист, масло на панели, 48 3/8 ″ x 32 1/2 ″.

Говорят, что трехлетний «голубой период» Пикассо, с 1901 по 1904 год, выразился в приступе депрессии после трагического самоубийства его друга Карлоса Касагемаса.Это была огромная потеря для художника, который превратился из своей типичной общительной личности в человека, который погрузился в период отчаяния и затворничества. Карл Юнг называл психическое состояние Пикассо шизофреническим.

Возможно, его самая известная работа этого периода — «Старый гитарист», на которой изображен старый нищий в разорванной одежде, играющий на улицах Барселоны, Испания. Серия Пикассо «Голубая серия» демонстрирует, как синий цвет при использовании в больших дозах в той манере, в которой его использовал Пикассо, может погрузить зрителя в состояние мрачности и меланхолии.

Живопись цветового поля

Белый центр (желтый, розовый и лавандовый на розовом), 81 ″ x 56 ″.

В 1940-х и 50-х годах в Нью-Йорке появился стиль живописи, известный как живопись «Цветовое поле». Для этого стиля характерны, прежде всего, большие поля плоского сплошного цвета, которые растекаются по холсту или окрашиваются в пятна. В этом движении цвет сам по себе становится предметом.

Ведущими пионерами этого движения были Хелен Франкенталер, Барнетт Ньюман, Марк Ротко и Клиффорд Стилл.

Ротко считал цвет инструментом, служащим более важной цели — вызывать наши самые основные эмоции. Каждая из работ Ротко была призвана вызывать разный смысл в зависимости от зрителя. Он добился резонанса за счет наслоения цветов.

«Белый центр» — это часть фирменного разнообразного стиля Ротко, в котором несколько блоков многослойных цветов переливаются на большом холсте.

Цитата Леже о цвете

В своей работе «О монументальности и цвете», 1943 г., Фернан Леже писал: «Тяга к цвету является естественной необходимостью, как и вода и огонь.Цвет — это незаменимое сырье для жизни. В каждую эпоху своего существования и своей истории человек ассоциировал цвет со своими радостями, действиями и удовольствиями ».

Увлекательное исследование цвета

Эта статья лишь поверхностный взгляд на небольшую коллекцию примеров, в которых художники использовали цвет на протяжении веков. Я призываю вас продолжить изучение этой темы, и вы откроете для себя мир магии, который ждет вас. Вы также можете прочитать «Десятки фактов о силе цвета».

---

Кари Бинерт ~ Современный колорист

Кари Бинерт, Решения, холст, масло, 47 ″ x 47 ″.

Кари Бинерт — один из художников, отобранных для нашей онлайн-выставки «Целебная сила цвета». Она написала: «Мои картины маслом с цветовым полем воспевают цвет, поднимая настроение и вдохновляя. Каждая работа требует многих недель смешивания масел для создания палитр новых цветов, которые интуитивно наносятся на белье. Я очарован бесконечными возможностями смешивания новых цветов и спектром чувств, которые цвет может передать, чтобы создать гармонию внутри и сделать нашу повседневную жизнь великолепной.”Karibienert.com

---

ПОЖАЛУЙСТА, ПОДЕЛИТЬСЯ

Почему цвет важен в искусстве?

Меган Койл. Когда Земля встречается с водой.

Цвет может многое рассказать о произведении искусства. Яркие цвета сделают вас счастливым, а темные — угрюмым. Есть также определенные цвета, которые напоминают нам о разных эмоциях. Например, о чем вам напоминает синий цвет? А красный?

Теплые цвета, такие как желтый, оранжевый, красный и розовый, могут сделать изображение ярче.Желтый — более радостный цвет, а красный — цвет, напоминающий нам об эмоциональном гневе. Однако то, как выглядит произведение искусства, зависит от того, как вы используете эти цвета. Хотя красный заставляет нас думать о гневе, взгляните на этот коллаж. Как вы себя чувствуете? Вы обратили внимание на цвет фона? Поскольку фон имеет холодный цвет, теплый красный цвет и холодный фон были сбалансированы. Один цвет не подавлял другой, поэтому красный не вызывал у нас такого беспокойства, как если бы его было больше.

Теплые тона Холодные тона
Меган Койл. Части различных коллажей.

Холодные цвета включают синий, зеленый и фиолетовый. Когда вы думаете о холодных цветах, иногда помогает представить зимний мир. Разве синий, зеленый и фиолетовый не подходят к такому месту?

Различные цвета могут создать разное настроение для произведения искусства. Настроение — это чувство, которое мы испытываем, когда смотрим на произведение искусства. Мы можем создать настроение, выбрав теплые или холодные цвета, которые напоминают нам об эмоциях, которые мы хотим видеть в наших произведениях искусства.

Меган Койл много использует синий цвет в своих коллажах. Это один из ее любимых цветов, и хотя мы часто думаем о грусти, когда думаем о синем цвете, синий также может успокаивать и расслаблять. Он может напоминать нам спокойное и прохладное озеро. Взгляните на несколько способов, которыми Койл использовал синий цвет:

(Нажмите на одно из изображений ниже, чтобы увеличить изображение)

Название: Полдень на реке Потомак

Какие чувства вы испытывали к каждому приведенному выше коллажу?

Какие цвета тебе нравятся? Как бы вы хотели использовать цвет? Какое настроение или чувство вы хотите отразить в коллаже?

Вернуться к плану урока »

Основные принципы дизайна — Использование цвета в саду

Если сразу перейти к делу, сады — это действительно цвет.Этот цвет может исходить от цветов, листвы, коры, глиняной посуды, мебели, заборов и даже произведений искусства, но, в конце концов, все дело в цвете. Наши сады предназначены для улучшения нашей жизни и улучшения внешнего вида наших домов с бордюров. Цвет может быть успокаивающим или возбуждающим, это может быть бунт или река, он может быть впереди и в центре или что-то гораздо более тонкое, но независимо от нашего выбора цвет — это цель. Подойдет любая цветовая схема, это ваш сад, поэтому, если вы счастливы, кого волнует, что думают другие. Однако понимание основных принципов использования цвета в дизайне может помочь воплотить эту картину в вашей голове в реальность.Будь то успокаивающее убежище или патио, готовое к вечеринке.

Первое, что нужно узнать, — какие цвета считаются нейтральными в садоводстве. Нейтральные цвета — это те цвета, которые можно использовать с любым другим цветом, не меняя эффекта, которого вы пытаетесь достичь. Белый, черный, серый, серебристый и оттенки коричневого считаются нейтральными на любой арене. В садоводстве зеленый также играет роль нейтрального. Нейтральные цвета будут иметь тенденцию смягчать другие цвета в грядке и могут использоваться в качестве буфера между двумя растениями, которые в противном случае могли бы столкнуться.

Хотя белый цвет играет роль нейтрального цвета в саду, он также служит другой цели. Белый свет светится, когда вы смотрите на сад рано утром, вечером и ночью. В условиях загруженной жизни многие из нас меньше смотрят на сады днем ​​и чаще в сумерки. Если вы будете часто использовать свой сад после наступления темноты, обязательно добавьте здоровую дозу белых цветов и серебристой листвы. Эти растения будут хорошо смотреться в вечернее время.

Самым простым цветовым планом, вероятно, является монохроматическая цветовая схема.Это просто сочетание оттенков одного цвета вместе для создания грядки. Эти грядки просто собрать, потому что выбрать растения из одноцветной семьи довольно легко. Я знаю, что монохромный цвет может показаться скучным, но эти кровати не обязательно должны быть такими. Они могут включать большую глубину и интерес, как показано на фотографиях ниже.

Монохроматические цветовые схемы включают оттенки красного, включая розовый, оттенки оранжевого и оттенки желтого:

Другие монохроматические цветовые схемы включают оттенки черного, белого или фиолетового:

Поиск растений по цвету:

Сейчас идет та часть, которая может быть немного более устрашающей, смешивая разные цвета вместе.Смешивание цветов не должно быть трудным, и научиться успешно смешивать цвета проще всего, если вы используете цветовое колесо в качестве отправной точки. Я знаю, что даже слух о том, что вы, возможно, используете цветовое колесо, может вызвать ужас в вашем сердце, но сделайте глубокий вдох и повторите за мной «Цветовое колесо — мой друг». Действительно.

Первый ключ к пониманию смешивания цветов — это взглянуть на основные отношения между цветами. Использование цветового круга — самый простой способ проиллюстрировать эти концепции.Один из простых способов комбинировать цвета — использовать аналогичные цвета. Аналогичные цвета — это те, которые находятся рядом друг с другом на цветовом круге. Эти цвета хорошо сочетаются друг с другом. На приведенной ниже диаграмме показаны 6 основных цветов на цветовом круге. Аналогичные цвета включают красный и оранжевый, оранжевый и желтый, желтый и зеленый, зеленый и синий, синий и фиолетовый, фиолетовый и красный. Аналогичные цвета могут выходить за рамки двух цветов, группы красного, оранжевого и желтого или синего, фиолетового и красного также могут считаться аналогичными цветами.

Вот несколько фотографий, иллюстрирующих использование аналогичных цветов в пейзаже. На фотографиях ниже показаны: фиолетовый и красный, красный и оранжевый, оранжевый и желтый, а также зеленый и синий цветовые схемы.

Если вы немного более предприимчивы и любите контраст в своих цветах, попробуйте использовать дополнительные цвета, которые могут добавить к вашей кровати больше внимания. Дополнительные цвета находятся напротив друг друга на цветовом круге. На схеме ниже показаны различные дополнительные цвета.Здесь показаны 3 дополнительные цветовые пары: фиолетовый и желтый, красный и зеленый, оранжевый и синий.

Вот несколько фотографий, иллюстрирующих использование дополнительных цветов в пейзаже. Цветовые дуэты ниже: оранжевый и синий, фиолетовый и ярко-желтый, а также фиолетовый и светло-желтый.

Третья цветовая схема, отображаемая цветовым кругом, — это цветовая триада. Цветовая триада создается путем рисования равностороннего треугольника, соединяющего 3 цвета в цветовом круге, см. Диаграмму ниже.На нашей иллюстрации красный, желтый и синий — триада, а фиолетовый, оранжевый и зеленый — триада.

Чтобы увидеть реальный пример каждой триады, посмотрите фотографии ниже. Фотография слева иллюстрирует триаду красного, желтого и синего, а фотография справа иллюстрирует триаду фиолетового, оранжевого и зеленого.

Цвета также делятся на две категории: темные и яркие цвета. Темные цвета, такие как синий, фиолетовый и розовый, создают успокаивающую и безмятежную атмосферу и кажутся прохладными даже в самую жару.Темные тона идеально подходят для создания убежища, где можно расслабиться и снять стресс от хаоса жизни. Эти цвета отлично подходят для создания настроения для посиделок, наполненных мягкой музыкой и тихой беседой.

Темные цвета также могут делать области больше, чем они есть на самом деле. Если у вас небольшой сад, эти цвета помогут сделать вашу территорию более просторной. Не забывайте, что нейтральные цвета будут работать как с темными, так и с яркими цветами, чтобы расширить палитру растительного материала, сохраняя при этом настроение, которое вы создаете.Вот два примера садов с использованием темных цветов:

Яркие цвета привлекают внимание и заставляют пространство казаться меньше. Если у вас большое пространство и вы хотите, чтобы оно казалось меньше, используйте яркие красные, оранжевые и желтые цвета на расстоянии. Так посадки будут казаться вам ближе. Яркие цвета также отлично подходят для привлечения внимания к тем областям, которые вы хотели бы выделить, например: парадный вход, цветочные клумбы, зоны отдыха или произведения искусства. Яркие цвета добавляют праздничного настроения и поднимают настроение вечеринки.Они хороши рядом с патио или площадкой, где люди обычно собираются для развлечения. Вот два примера садов с использованием ярких цветов:

Меня всегда привлекали яркие цвета, но я был немного робок в том, как смешивать эти цвета вместе. Я был склонен (до некоторой степени все еще чувствую), что мне удобнее всего сочетать аналогичные или монохромные цвета. Затем, несколько лет назад, у меня было небольшое цветовое прозрение, вызванное гигантской кораллово-розовой стеной, которую мы установили в саду, который мы используем для торговой выставки.Хотя мне нравится этот цвет, мы использовали систему подбора цвета краски, чтобы воспроизвести цвет моего зимнего пальто. Я не был уверен, что стена 15 футов высотой и 100 футов длиной, окрашенная в этот цвет, была лучшей идеей. Однако, покрасив стену и разместив перед ней почти все цвета, которые только можно вообразить, включая лосось, я понял, что не стоит бояться ярких цветов. Более широкий диапазон цветов, чем вы думаете, будет работать вместе, и я должен постоянно говорить себе об этом.

Огромная ярко-кораллово-розовая стена может показаться излишней, хотя и фантастической; ярко-розовые стулья вполне могут соответствовать всем требованиям.Если вы боитесь, что цвет может вам надоесть, не волнуйтесь. Простой слой краски все меняет. К настоящему времени стены окрашены как минимум в 5 разных цветов, а стулья должны быть покрыты как минимум 10-м слоем краски. Слой краски меняет все, от ярко-розовой вечеринки до успокаивающего синего святилища за несколько простых мазков. Ладно, сделай несколько галлонов краски.

И последнее, самое важное — вы любите свой сад. Если вам нужно отказаться от этих цветовых принципов, чтобы создать сад своей мечты, сделайте это.Если вы счастливы, другие мнения не имеют значения.

Чтобы узнать больше об основных принципах дизайна, щелкните эту ссылку.

Теплые и прохладные вьющиеся листья

Я давно хотел опубликовать об этом, но Blogger продолжал чередовать мои фотографии. Наконец, я понял, как скопировать и вставить их из Picassa. Ура!

Теплые и прохладные вьющиеся листья

Сделала этих красоток с первоклассниками.

Материалы:

Вот что мы использовали:

белая бумага для рисования (9 «X 12»), папиросная бумага (нарезанная на маленькие квадратики), Mod-Podge или другой клей для декупажа, поролоновые кисти, ножницы, карандаш, толстые черные маркеры, мелкая пастель, различные 9 «X 12» «плотная бумага холодных цветов, черная плотная бумага (12» X 15 «), клей

Встреча:

Вот что мы сделали:

Сначала мы изучили теплые и холодные цвета и сыграли в сортировочную игру (на фото ниже).Я ламинировал несколько прямоугольников из плотной бумаги и добавил магнит сзади. Студенты по очереди подходят и размещают свои цвета в правильной области.

Затем мы отделили папиросную бумагу от белой бумаги для рисования. Я дал каждому столу поднос с квадратами из папиросной бумаги. Я НЕ разделял теплые и холодные цвета — это была их работа.

Чтобы декупажировать папиросную бумагу, используйте кисть из поролона, чтобы нанести клей Mod-Podge на бумагу, добавить сверху папиросную бумагу и затем покройте ткань большим количеством клея.

Продолжайте добавлять клей, пока бумага полностью не покроется.

Мы использовали глянец Mod-Podge, который оставляет красивое блестящее покрытие.

Рисуем лист. Я попросил учеников перевернуть свои листы (когда они высохли) и нарисовать карандашом. (Я показал шаги черным, чтобы они лучше отображались). Я буду использовать язык, на котором разговаривал с детьми; иногда это глупо, но работает.

1. Положите лист перед собой вертикально. Нарисуйте вертикальную линию, которая почти касается верха и низа.

2. Нарисуйте «шляпу» над линией. Обязательно сделайте его большим.

3. Нарисуйте две диагональные линии, образующие букву V и похожие на руки.

Взаимодействие с другими людьми
4. Нарисуйте шляпу на каждой руке. Сделайте их большими!

5. Соедините шляпы улыбающейся линией.

6. Нарисуйте еще один набор диагональных линий, чтобы сделать букву V похожей на руки.

Взаимодействие с другими людьми 7. Добавьте шляпы к каждой из этих рук. Не забывайте делать их большими!


8.Соедините шляпы улыбающимися линиями.
9. Переместите низ головных уборов к середине. Они должны почти касаться вертикальной линии.

10. Нарисуйте стебель, проведя линию, проходящую вокруг вертикальной линии. Это почти похоже на картофель фри!

В этот момент я фактически прошелся и обрисовал их листья толстым черным маркером. Обычно я не рисую студенческие работы и НИКОГДА не рисую на лицевой стороне рисунка, но им действительно нужно было следовать темной линии при вырезании.Я не обводил ни вертикальных, ни V-образных линий. Еще раз хочу подчеркнуть, что я только проследил их линии.

Вырежьте листья по черным линиям.

Затем мы добавили прожилки к листьям. Мы смотрели на настоящие листья, прежде чем рисовать вены.
Сначала мы нарисовали среднюю жилку, как показано на рисунке. Взаимодействие с другими людьми
Затем мы нарисовали боковые жилки, по одной на каждую долю.


Затем я попросил учеников выбрать лист бумаги холодного цвета и приклеить их к черному бумажному фону.Взаимодействие с другими людьми

Сруденты рисовали на бумаге холодным мелом пастелью. Опять же, я не разделял цвета, а заставлял их принимать цветовые решения.

Они нарисовали закрученные линии, изображающие ветер. Некоторые линии должны были перейти прямо на черный бумажный фон.

Я попросил их кончиком пальца обвести меловые линии. Я продемонстрировал это и показал им, как мел размазывается, если его растирать взад и вперед. Вместо этого они должны были только следовать линиям.

Вот два примера закрученных линий ветра: один с множеством линий, а другой — с несколькими.
Вот несколько «боевых кадров» работающих детей.

Наконец, мы приклеили листья к фону. Мы обсудили, как листья падают во всех направлениях, и я посоветовал им подумать о размещении. Я спросил их, что будет, если они потер лист сверху и поймают, что мел размазывается. Вместо этого я попросил их перевернуть свои документы и «потирать им спину» и написать свое имя и код класса на обратной стороне.

Отказ от ответственности: это не мои руки, а руки прекрасной ученицы пятого класса.Мои руки не такие красивые!

Вот некоторые из готовых произведений искусства. Красивый!

Руководство по выбору цвета при рисовании аниме и манги

Это обширное руководство по цветам для начинающих с акцентом на аниме и мангу. Если вы мало что знаете (или, может быть, совсем ничего не знаете) о цветовом круге или различных цветовых сочетаниях, то это необходимо прочитать.Это те же принципы, которые используют профессиональные художники, дизайнеры и аниматоры.

Сочетания цветов

Цвета персонажей аниме и манги или даже целых сцен выбираются не случайно. Одни цвета лучше сочетаются друг с другом, чем другие.

Цветовой круг

Цветовой круг

Цветовой круг показывает цвета в зависимости от их отношения друг к другу.

Обратите внимание, что, хотя цветовое колесо, используемое в этом уроке, вероятно, является наиболее распространенным примером, у цветовых кругов может быть гораздо больше делений, чем у этого, или даже плавный переход градиента от одного цвета к другому.

Основные цвета

Основные цвета

Есть три основных цвета: красный, синий и желтый. Основной определяющей характеристикой основных цветов является то, что они не могут быть созданы путем смешивания других цветов.

Дополнительные цвета

Вторичные цвета

Вторичные цвета создаются путем смешивания двух основных цветов. Например, вы можете смешать красный и желтый, чтобы получить оранжевый, или синий и желтый, чтобы получить зеленый.

Третичные цвета

Третичные цвета

Третичные цвета — это комбинация основного и вторичного цветов.Так, если, например, вы смешаете желтый и зеленый, вы получите желто-зеленый цвет.

Применение цветов к персонажам аниме

В примерах ниже вы можете увидеть, как цвета и цветовые комбинации могут применяться к персонажу в стиле аниме разными способами.

Обратите внимание, что в этих примерах цвета будут изменены только на волосах, глазах и одежде. Затененная половина цветных кругов представляет цвет, используемый в затененных областях символа.

Интенсивность цвета

Пример интенсивности цвета

Интенсивность цвета — это яркость цвета.На это влияют оттенки, оттенки и тона.

• Оттенок — добавление белого к цвету
• Оттенок — добавление черного к цвету
• Тон — добавление серого к цвету (смесь черного и белого)

В приведенном выше примере вы можете увидеть разницу между цветами с тоном и без него.

Правильная интенсивность цвета может быть очень важной при раскраске персонажа.

Более насыщенные цвета могут быть более подходящими для более жизнерадостного персонажа, в то время как менее насыщенные цвета могут быть более подходящими для более серьезного.

Как правило, вы не хотите использовать цвета без тона, чтобы раскрасить весь символ. Но вы можете использовать более насыщенные цвета, если, например, вы хотите, чтобы части их одежды выглядели так, как будто они светятся.

Ахроматический

Ахроматические цвета рисунок

Чистые ахроматические «цвета» — это черный, белый и серый, но ахроматические могут также включать коричневые, коричневые (светлые брови), а также очень темные или очень бледные цвета.

Ахроматические наряды довольно часто встречаются у персонажей аниме (например, черный костюм с белой рубашкой).

Монохроматический

Монохромный рисунок

Монохромный означает просто один цвет. В этом случае цвет представляет собой смесь красного и синего, а также белого и черного (тона), чтобы получить различные вариации интенсивности цвета розового.

Монохромный персонаж может быть хорошим, если вы хотите создать персонажа, который выделяется. Например, если вы увидели человека, идущего по улице, одетого почти во все ярко-красное или желтое, этот человек, вероятно, привлечет ваше внимание больше, чем другие.

Бесплатные цвета

Рисунок бесплатных цветов

Дополнительные цвета расположены напротив друг друга на цветовом круге.

Еще раз, это хорошее сочетание цветов для персонажа, которого вы хотите выделить.

Разделение дополнительных цветов

Рисунок с разделением дополнительных цветов

Разделение дополнительных цветов — это более мягкая версия (с меньшей контрастностью) дополнительных цветов. По сути, они создают Y-образную форму на цветовом круге.

Разделение дополнительных цветовых схем очень распространено для персонажей аниме.

Аналогичные цвета

Рисование аналоговых цветов

Аналогичные цвета — еще одна распространенная цветовая комбинация для персонажей аниме. Это цвета, которые находятся рядом друг с другом на цветовом круге.

Аналогичные цвета создают довольно мягкий вид с низким контрастом.

Триадические цвета

Триадные цвета рисунок

Триадные цвета представляют собой комбинацию трех или более цветов. Эти цвета образуют своего рода треугольник на цветовом круге. Вы можете выбрать любые три цвета, если сохраняете одинаковое расстояние между ними (в данном случае на три деления).

Квадратные цвета

Квадратные цвета рисунок

Квадратные цвета представляют собой комбинацию четырех цветов. Эти цвета образуют квадрат на цветовом круге.

Сочетание цветов тетрадика

Тетрадика цветов рисунок 2

Тетрадика, как и квадрат, представляет собой комбинацию четырех цветов. Эти цвета образуют прямоугольную форму на цветовом круге.

теплые тона

Рисунок теплых цветов

Теплые цвета — это желтый, красный и оранжевый. В основном это цвета, которые ассоциируются у вас с теплыми вещами, такими как солнце или огонь.

Этот тип цветовой схемы может быть особенно полезен для персонажей фэнтези или научной фантастики (например, персонажа с магией огня).

Холодные цвета

Рисование крутых цветов

Прохладные цвета — синий, фиолетовый и немного зелени. Это цвета, которые обычно ассоциируются с холодными вещами, такими как лед или снег.

Так же, как сочетание теплых цветов, сочетание холодных цветов также может быть отличным для персонажей научной фантастики и фэнтези (например, с использованием ледяной магии).

Заключение

Когда дело доходит до цветов, нужно многое знать, но, надеюсь, этот урок помог вам лучше понять различные типы цветовых комбинаций. Вы можете попробовать применить их при раскрашивании своих рисунков, а также можете попробовать найти некоторые из них в своих любимых персонажах аниме.

Подробнее о цвете см .:

Как шаг за шагом раскрасить аниме-персонажа

Советы по рисованию для начинающих см .:

Руководство по рисованию аниме и манги для начинающих

Психологические эффекты цветов

Это последний выпуск нашей серии цветотерапии: Психологические эффекты цвета.Вы можете прочитать предыдущие части: «Цветотерапия и лечение», «Значения цвета и символизм», а также загрузить наши бесплатные таблицы значений цвета и символизма. В этой последней части мы рассмотрим следующие темы:

1. Что такое психология цвета?
2. Применение психологии цвета к повседневной жизни
3. Психологические эффекты холодных цветов
4. Психологические эффекты теплых цветов
5. Психология цвета в маркетинге и рекламе
6. Общие психологические эффекты цветов

Что такое психология цвета?

Психология цвета основана на ментальном и эмоциональном воздействии цвета на зрячих людей во всех сферах жизни.Есть несколько очень субъективных аспектов психологии цвета, а также некоторые более общепринятые и проверенные элементы. Имейте в виду, что в разных культурах также будут различия в интерпретации, значении и восприятии.

Применение психологии цвета к повседневной жизни

Знаете ли вы, что окружение может влиять на ваши эмоции и душевное состояние? Вы когда-нибудь замечали, что определенные места вас особенно раздражают? Или что определенные места особенно расслабляют и успокаивают? Что ж, велика вероятность, что цвета в этих пространствах играют роль.

В арт-терапии цвет часто ассоциируется с эмоциями человека. Цвет также может влиять на психическое или физическое состояние человека. Например, исследования показали, что некоторые люди, смотрящие на красный цвет, вызывают учащенное сердцебиение, что затем приводит к выбросу дополнительного адреналина в кровоток. Вы можете узнать больше о том, как работает цветотерапия и как свет и цвет могут повлиять на нас.

Также часто отмечаются психологические эффекты цвета, поскольку он относится к двум основным категориям: теплым и холодным.Теплые цвета, такие как красный, желтый и оранжевый, могут вызывать самые разные эмоции, от комфорта и тепла до враждебности и гнева. Холодные цвета, такие как зеленый, синий и фиолетовый, часто вызывают чувство спокойствия и печали.

Концепции психологии цвета могут применяться и в повседневной жизни. Например, вы планируете перекрашивать стены или перекрасить дом или комнату в новую цветовую схему. Что ж, вы можете рассмотреть некоторые из этих предложений о цветах и ​​о том, как они могут повлиять на ваши эмоции и настроение:

Психологические эффекты холодных цветов

Нужно проявить творческий подход? Хотите помочь запустить синапсы мозга? Попробуйте использовать фиолетовый цвет.В пурпурном цвете используются как красный, так и синий, чтобы обеспечить хороший баланс между возбуждением и безмятежностью, что должно стимулировать творчество. Говорят, что светло-фиолетовый цвет создает умиротворяющую атмосферу и снимает напряжение. Это могут быть отличные цвета для дома или офиса.

Вы ищете мирную и спокойную обстановку? Вы можете рассмотреть возможность использования зеленого и / или синего цветов. Эти прохладные цвета обычно считаются успокаивающими. На самом деле к этому применяется немного научной логики — поскольку глаз фокусирует зеленый цвет непосредственно на сетчатке, считается, что это меньше нагружает ваши глазные мышцы.

Синий цвет рекомендуется для комнат с интенсивным движением людей или комнат, в которых вы или другие люди будете проводить много времени. Другой холодный цвет, синий, как правило, успокаивающий и безмятежный цвет, который, как говорят, уменьшает дыхание и снижает кровяное давление. Спальня — отличное место для использования этих цветов, поскольку они помогут вам расслабиться.

Психологические эффекты теплых тонов

Хотите создать атмосферу возбуждения или пробудить у людей аппетит? Вы можете использовать желтый или оранжевый цвета.Эти цвета часто ассоциируются с едой и могут вызвать небольшое урчание в животе. Вы когда-нибудь задумывались, почему так много ресторанов используют эти цвета? Теперь вы знаете, почему даже после того, как люди посмотрели фильм SuperSize Me, они сказали, что голодны.

Будьте осторожны при использовании ярких цветов, таких как оранжевый и особенно желтый. Они отражают больше света и чрезмерно стимулируют глаза человека, что может вызвать раздражение. Вы также, вероятно, не захотите красить свою столовую или кухню в эти цвета, если вы счетчик калорий.

Психология цвета для маркетинга и рекламы

Маркетинг и реклама хорошо известны тем, что используют психологию цвета. Тот факт, что некоторые компании вложили значительные средства в исследования этого типа, а многие другие продолжили его использование, показывает, что у них достаточно веры в концепции психологии цвета, чтобы применять их в своей рекламе.

Цвет постоянно используется в попытке вызвать у людей чувство голода, ассоциировать положительный или отрицательный тон, вызвать доверие, чувство спокойствия или энергии и бесчисленным множеством других способов.

Большинство руководителей маркетинга и рекламы, вероятно, согласятся, что понимание и использование психологических эффектов цвета приносит пользу. Теперь давайте взглянем на некоторые из наиболее общих черт психологии цвета с помощью некоторых общих цветов.

Общие психологические эффекты цветов

Ниже приведены некоторые общие психологические эффекты цветов в Западном полушарии. Вы также можете просмотреть следующие страницы, чтобы получить более полный список значений цвета и символики, включая некоторые диаграммы, которые мы создали, которые вы можете загрузить или встроить на свой сайт.

Имейте в виду, что определенные оттенки или тона могут иметь очень разные значения. Кроме того, может иметь значение контекст вокруг цвета и даже окружающие цвета. Думайте об этом как о руководстве для начинающих по психологии цвета.

Психология цвета: белый цвет

• чистота
• невиновность
• чистота
• чувство пространства
• нейтралитет
• траур (в некоторых культурах / обществах)

Психология цвета: Черный цвет

• авторитет
• мощность
• силы
• зло
• разведка
• истончение / похудение
• смерть или траур

Психология цвета: серый цвет

• нейтраль
• неподвластный времени
• практический

Психология цвета: Красный цвет

• любовь
• роман
• нежный
• тепло
• комфорт
• энергия
• азарт
• интенсивность
• жизнь
• кровь

Психология цвета: оранжевый цвет

• счастливый
• энергетический
• азарт
• энтузиазм
• тепло
• богатство процветание
• изысканность
• изменение
• стимуляция

Психология цвета: желтый цвет

• счастье
• смех
• веселый
• тепло
• оптимизм
• голод
• интенсивность
• разочарование
• гнев
• привлекает внимание

Психология цвета: зеленый цвет

• натуральный
• круто
• рост
• деньги
• здоровья
• зависть
• спокойствие
• гармония
• спокойствие
• плодородие

Психология цвета: синий цвет

• спокойствие
• безмятежность
• холодный
• без забот
• мудрость
• лояльность
• правда
• сфокусировано
• неаппетитно

Психология цвета: фиолетовый цвет

• роялти
• богатство
• изысканность
• мудрость
• экзотика
• духовный
• процветание
• уважение
• тайна

Психология цвета: коричневый цвет

• надежность
• стабильность
• дружба
• грусть
• тепло
• комфорт
• безопасность
• натуральный
• органические
• траур (в некоторых культурах / обществах)

Психология цвета: розовый цвет

• роман
• любовь
• нежный
• успокаивающий
• агитация

Как использовать цвета для увеличения коэффициента конверсии

Когда дело доходит до убеждения, эмоции являются основной целью.И ничто — даже слова или изображения — больше не привлекает эмоции людей, чем цвет, чтобы создать положительный или отрицательный пользовательский опыт.

Однако психология цвета часто является предметом разногласий в маркетинге и дизайне веб-сайтов, потому что цветовые предпочтения сильно различаются между людьми. Например, многие люди предпочитают красный цвет синему, в то время как даже сиамские близнецы могут предпочесть футболки разных цветов.

Цвета влияют на всех. Неважно, разрабатываете ли вы программное обеспечение, создаете книгу, разрабатываете веб-дизайн обложки или просто рекламируете свой бизнес: цвета определяют настроение и влияют на реакцию.А теория цвета — очень сложный предмет.

Согласно NeuroMarketing, «если хороший цвет продается, то правильный цвет продается лучше». Компании, ведущие бренды и предприниматели постоянно улучшают свои знания о цветовом круге и о том, как они могут привести к увеличению количества потенциальных клиентов и продаж. Цвет может иметь отношение к кнопке, тексту или даже цвету фона.

Поскольку так много людей используют явный и акцентный цвет в своем интернет-маркетинге и дизайне веб-сайтов, не полностью понимая его влияние и то, как он может способствовать развитию их бизнеса, я подумал, что пришло время написать эту подробную статью.

Помните, что понимание психологии цвета не означает, что вы должны манипулировать или обманывать клиентов, заставляя их покупать то, что им не нужно или не нужно.

Вместо этого теория цвета предполагает, что вы можете получить преимущество перед конкурентами, что позволит вам эффективно донести свое сообщение, удовлетворить потребности вашей целевой аудитории и создать свой бренд.

1. Психология цвета

Когда вы поймете психологию цвета, вы сможете использовать эти знания для повышения коэффициента конверсии.Психология цветовой схемы c позволяет вам предсказать, как ваши клиенты ответят на ваши маркетинговые сообщения, основываясь на цвете вашего текста, кнопок призыва к действию и ссылок. Все это часть понимания психологии клиента.

Цвета всегда составляли огромную часть нашего существования и нашей истории. Даже дальтонизм не лишен эмоциональной связи с цветовой вибрацией. Все аспекты цветового круга являются важной частью рассказов, которые мы рассказываем, искусства, которое мы создаем, и символов, которые мы наполняем смыслом.Подумайте об истории Ноя и радуги, вызванной отражением, преломлением и рассеиванием света в каплях воды, в результате чего в небе появляется световой спектр.

Психология, конечно же, изучает человеческий разум. В интернет-маркетинге психология помогает вам предсказать, как люди из вашей целевой аудитории отреагируют на различные маркетинговые сообщения, прежде чем они купят данный продукт. Теория цвета помогает.

Неважно, продаете ли вы одежду, цифровые фотоаппараты или услуги, важно убедиться, что ваши цвета идеально сочетаются с каждым элементом вашего маркетингового плана.

Например, психология говорит нам, что фотографии людей могут быть более эффективными, если мы убедимся, что настроение объекта соответствует маркетинговому сообщению. Вот пример с сайта RainBowShops.com:

Чистые и акцентные цвета могут повысить ценность сайта и продукта, который он предлагает . Если используются правильные цвета и правильные клиенты получают правильное сообщение, вы получите меньше возражений против покупки, независимо от цены.

Пример — Ричдад.com, который предлагает продукты для финансового образования. Сайт профессионально разработан, в нем идеальные цвета сочетаются с продуктом и ключевыми разделами, такими как бесплатная игровая коробка:

Если ваш сайт обслуживает женщин, которые хотят улучшить свой макияж, изображение на целевой странице должно сообщать пользователю, что у вас есть их решение. Ваши клиенты не хотят, чтобы кто-то выглядел потрепанным и неопрятным. Они хотят относиться к яркой, счастливой и здоровой женщине, у которой создается впечатление, что она любит ваш продукт.Здесь могут хорошо работать акцентные цвета.

Например, на домашней странице Milanicosmetics.com такое изображение сочетается с множеством ярких цветов.

Заблуждения о теории цвета

Влияние цветов на брендинг и маркетинг, к сожалению, породило несколько распространенных мифов.

Если вы натолкнетесь на статью, в которой утверждается, что определенный цвет является «лучшим», имейте в виду, что ни один конкретный цвет не подходит для каждой кампании. Вы должны сами опробовать различные варианты цвета. Поэкспериментируйте с чистым цветом, акцентным цветом или различными фоновыми цветами и комбинациями, пока не найдете тот, который заставит вас чувствовать себя хорошо.

Помните, причина, по которой вы изучаете психологию цвета и как она может улучшить пользовательский опыт и, таким образом, повысить коэффициент конверсии, заключается в том, чтобы понять, как цвет влияет на реакцию ваших клиентов . Знают об этом ваши клиенты или нет, но цвета влияют на их процессы принятия решений.

Printwand провела исследование и обнаружила, что использование цветов и графики может иметь огромное значение. Они посоветовали использовать призыв к действию, который выделялся бы на фоне остального дизайна с помощью контрастного шрифта, некоторые из которых были чистого цвета, а некоторые — акцентного цвета. Помните, что теория цвета — это одновременно искусство и наука.

Что такое брендинг?

Брендинг — это просто маркетинговая практика создания уникального имени, идентичности и имиджа для бизнеса, который клиент когнитивно приравнивает к самому бизнесу.

Убедить покупателя совершить какое-либо конкретное действие, конечно, зависит от нескольких элементов, но цвет является одним из основных компонентов вашего личного бренда .

Ваш личный бренд — это гораздо больше, чем просто цветовая гамма и логотип — он отражает ваши основные ценности, видение и миссию .

Но это абсолютно верно, что цвета являются мощными строителями бренда . Вот почему ведущие бренды легко идентифицировать по их логотипам — не обязательно по тексту или элементам дизайна, а по характерным цветам и цветовым сочетаниям.В конце концов, мозг обрабатывает визуальную информацию в 60 000 раз быстрее, чем обычный текст .

2. Важность цвета в брендинге

Теория цвета может использоваться для передачи ценности, а также для продажи продукта. Когда компания Coca-Cola отметила 125-летие предоставления отличных услуг, они использовали свой классический смелый красный цвет для брендинга своей кампании.

В этом разделе мы рассмотрим некоторые преимущества использования цветов в брендинге.Вы знаете, что брендинг представляет собой идентичность и ценности, поэтому следующим шагом будет изучение влияния выбора правильных цветов для брендинга вашего бизнеса.

Индивидуальность вашего бренда имеет первостепенное значение. Сохранение цветовой схемы в соответствии с этой индивидуальностью возможно, если вы полностью понимаете, как цвета отражают эмоциональные состояния и влияют на них.

Основные преимущества тщательного выбора цвета при брендинге:

Ясность цели: Ваш веб-дизайн или репутация бренда станут сильнее за счет правильной цветовой схемы.

Пока вы не будете знать и говорить на языке, на котором говорят ваши потенциальные клиенты, ваш продукт может потеряться в море конкуренции, независимо от того, насколько ценным или эффективным он может быть.

McDonald’s известен своими выдающимися золотыми арками и красным фоном. На этом изображении основной цвет — золото, чтобы соответствовать аркам, с красным, используемым в качестве акцента.

Первые впечатления: Вы производите только одно первое впечатление. Но тщательное использование цветов для создания первого впечатления может привлечь внимание посетителей, впервые попавших на ваш сайт, и в то же время привлечь ваших постоянных клиентов.И первые впечатления очень важны — о них редко забывают.

Воспользовавшись первой возможностью , с умным использованием цвета, вы можете повысить количество подписок на электронную рассылку, вдохновить постоянных клиентов и дать людям повод рассказать другим — независимо от вашей ниши или отрасли является.

3. Использование психологии цвета для убеждения

В своей классической книге Color Persuasion : The Science of Using Colors to Believeing ​​and Influence Dending Decisions Майкл Кэмпбелл заявил, что цветной фон может вызвать глубокие эмоции, как во время интенсивной личной встречи.

Он также сказал, что большинство людей считает, что белый фон всегда лучше, но это предположение неверно. Даже легкий акцентный цвет может принести огромную пользу при улучшении взаимодействия с пользователем.

На самом деле, если вы так говорите о любом цвете, вы только догадываетесь. Вы должны проверить свое предположение, если хотите быть уверенным. К счастью, было проведено несколько исследований влияния цвета на коэффициент конверсии и продажи .

Цвета могут заставить людей определенным образом реагировать на ваши предложения или полностью их игнорировать.Цвет также может влиять на то, как вы ведете повседневную работу.

Color может даже повлиять на ваш уровень энергии, в лучшую или в худшую сторону. А за счет повышения уровня энергии вы улучшаете пользовательский опыт, тем самым достигая еще лучших результатов для своего бизнеса.

Когда дело доходит до веб-сайта вашей компании, ваши клиенты могут даже не регистрировать, как на них влияют определенные цвета упаковки вашего продукта, элементы дизайна веб-сайта или общий дизайн сайта. Вот почему бывает сложно получить точные отзывы клиентов о вашей цветовой схеме.

Но мы можем сделать некоторые общие выводы о цветах и ​​их психологическом воздействии. Например, зеленый цвет говорит о богатстве, а синий — о доверии, что является одной из причин, почему вы видите много заголовков на основе синего цвета на веб-сайтах профессиональных услуг (юридических фирм и т. Д.).

Убеждение — это искусство изменить отношение людей, чтобы побудить их совершить определенное действие, убеждая их найти ценность в вашем продукте или услуге .

Убеждение — это не то же самое, что настойчивые или обманчивые манипуляции, и это не легкий «толчок». Вы должны сбалансировать свой подход, сначала придавая ценность, а затем поощряя целевую аудиторию воспользоваться этой ценностью. Это замечательная вещь в теории цвета; Вы можете сделать его очень нежным с помощью акцентного цвета или жирным с помощью однотонных рисунков.

Итак, , если вы хотите увеличить коэффициент конверсии, каждый элемент (цвет, копия, дизайн, скорость, призыв к действию, предложение и т. Д.) целевой страницы должны работать вместе. Это важно, потому что теория цвета — не единственное, на чем здесь стоит сосредоточиться.

Вообще говоря, человек сможет вспомнить целевую страницу YP.com больше, чем, например, Википедию, потому что первая красочная и привлекательная, а вторая в основном представляет собой простой текст без какого-либо акцента.

Знаменитое «колесо эмоций» Роберта Плутчика иллюстрирует, как различные оттенки некоторых цветов соответствуют различным эмоциональным состояниям.Эта иллюстрация и теория, которую она изображает, были нацелены на изучение влияния цветов на повседневное общение и взаимодействие с пользователем.

Цвета, которые ассоциируются со счастьем, например желтый, , могут повысить готовность человека поделиться сопутствующим контентом .

В своем исследовании Дональд Винникотт обнаружил, что первая стадия эмоционального развития младенца — это реакция на улыбку матери.Поскольку смех и радость заразительны, мы часто связываемся с выраженным эмоциональным состоянием другого человека. Это становится частью нашего пользовательского опыта.

Но фальшивые эмоции — это совсем другое дело. Когда потребители сталкиваются с обманчивой рекламой, активируются определенные области мозга.

Роджер Сперри провел исследование, чтобы изучить, как работают полушария человеческого мозга. Он обнаружил, что правое и левое полушарие функционируют как независимо, так и во взаимосвязи друг с другом.Вот оба полушария мозга сверху:

Это миф, хотя и широко распространенный, что разные стороны нашего мозга управляют логикой, а не эмоциями. Но исследование Сперри действительно показывает, как оба полушария обмениваются информацией друг с другом, чтобы обеспечить целостную функциональность мозга. Таким образом передается информация (звуки, слова, цвета), а затем принимается решение.

Таким образом, цвета влияют на решение о покупке. Вот почему упаковка продукта влияет на решение о покупке для многих домашних брендов.

У отдельных потребителей разные цветовые предпочтения, которые повлияют на их восприятие пользователем. Но ученые обнаружили, что некоторые цвета, похоже, оказывают на нас широкое влияние . Например, если вы относитесь к типу людей, которые легко отвлекаются во время выполнения задания, стимулирующие цвета, такие как желтый, оранжевый и красный, могут переориентировать вас на выполняемую работу.

Предпочтение цвета в зависимости от пола: В ходе опроса, проведенного Филипом Коэном, социологом из Университета Мэриленда, 2000 мужчинам и женщинам был задан простой вопрос: «Какой ваш любимый цвет?» Чаще всего в ответах использовался «синий» чистый цвет для обоих полов.

Хотя психология цвета влияет как на потребителей мужского, так и на женского пола, их конкретные реакции могут отличаться — иногда из-за сильно различающегося пользовательского опыта. Например, красный цвет вызывает позывы и увеличивает частоту сердечных сокращений. Это также наводит на мысль об агрессии.

Примеры психологии цвета в убеждении: Как теплые, так и холодные цвета могут использоваться для убеждения читателей и клиентов. Однако вы можете найти отличные примеры от популярных брендов, которые овладели искусством убеждения, используя цвета по всему цветовому кругу.

Вам также следует подумать о сезонных цветовых палитрах для особых праздников. Например, вам не нужно выбирать красный и зеленый для Рождества, но при этом используются подсказки о доступности, которые укоренились у большинства людей, и они сразу же свяжут ваш продукт с праздником, что упростит взаимодействие с пользователем.

Apple представила цвет на рынке ярким способом, который ранее не применялся с компьютерами. Оригинальный iMac 1998 года был красочным и первым в своем роде, сочетающим яркий чистый цвет, инновации, удобство и престиж.Поклонники и потребители Apple быстро влюбились в красочные iMac.

Еще один продукт, который пользовался феноменальным успехом (по крайней мере, изначально) благодаря психологии цвета, — это зеленый кетчуп Heinz EZ Squirt Blastin ’Green Ketchup. За семь месяцев было продано более 10 миллионов бутылок. Их фабрики должны были работать 24 часа в сутки, семь дней в неделю, чтобы не отставать от потребительского спроса, общий объем продаж которого составил 23 миллиона долларов.

Однако в конечном итоге продажи снизились, и компания в конечном итоге полностью сняла ограничения.Это только подтверждает общую мысль: цвет важен, но это не единственный фактор успеха продукта.

4. Оптимизация коэффициента конверсии

CRO — неотъемлемая часть создания успешного веб-сайта. Цель состоит в том, чтобы получить максимально возможную рентабельность инвестиций и преуспеть, независимо от того, насколько сильны ваши конкуренты. Поскольку дальтонизмом страдает менее 5% населения, следует изучить теорию цвета.

По словам Брайана Айзенберга, компании могут потратить 92 доллара на увеличение посещаемости своего сайта, но только 1 доллар на превращение посетителей в клиентов.«Я знаю, что половина моих рекламных долларов тратится впустую, но я просто не знаю, какая половина», — говорит Джон Ванамейкер.

Если вы не тестируете, вы, вероятно, оставляете деньги на столе . Что еще происходит, когда покупатели посещают ваш магазин, сайт или целевую страницу? Вы поставили цель, но если она не достигнута, как вы узнаете, что нужно изменить?

Вот пример: если 10 000 человек посетили ваш сайт и 100 подписались на ваш список или разместили заказ, ваш коэффициент конверсии составляет 1%. Оптимизация просто означает улучшение каждого элемента для получения лучших результатов.

800-847-

В этом разделе вы узнаете, какую роль цвет играет в оптимизации коэффициента конверсии. Все сводится к тестированию, если вы хотите определить лучшие цвета для вашего сайта, упаковки продукта или целевой страницы.

Сплит-тестирование A / B может быстро дать прямые ответы . Одно недавнее исследование, проведенное Marketing Sherpa, показало, что 75% интернет-компаний считают сложной задачей получить необходимый опыт в проектах по оптимизации целевых страниц.

Когда вы освоитесь с A / B-тестированием, вы скоро поймете, что даже небольшая корректировка может иметь большое значение.

Вот доказательство того, что CRO работает. Walmart.ca превратился в адаптивный сайт и повысил коэффициент конверсии на 20%.

Есть много вещей, которые вы можете протестировать на своем сайте, но давайте остановимся на некоторых из них, которые могут оказать существенное влияние.

Правильные цвета для элементов домашней страницы блога: На протяжении многих лет эксперты расходились во мнениях относительно относительной важности домашней страницы.

Многие маркетологи считают, что домашняя страница не так важна, как другие страницы, но я думаю, что они что-то упускают. Как сказал Джим Томас , ваша домашняя страница — это заглянуть внутрь вашего веб-сайта, и она должна быть привлекательной.

На главной странице блога ниже обратите внимание, как Крис Дакер использовал соответствующие цвета для своего логотипа и вкладки Youpreneur. На темном фоне он следит за тем, чтобы его заголовок был более ярким (белым), а призыв к действию — ярко-зеленого цвета.

Важно согласовать все элементы главной страницы вашего блога, такие как заголовки, кнопки с призывом к действию, ценностное предложение и позиционирование, с вашей маркетинговой целью .

Если домашняя страница вашего сайта оптимизирована для мобильных устройств, это может экспоненциально увеличить коэффициент конверсии. И Google тоже любит адаптивный дизайн.

Цвета призыва к действию: Многие сайты B2B не имеют четких призывов к действию. Наличие четкой кнопки CTA привлекательного цвета может существенно повлиять на ваш коэффициент конверсии.

Search Engine Journal обнаружил, что красный цвет может вызывать сильные эмоции и вызывать у пользователя чувство ожидания . И мы уже видели, как красный цвет используется для передачи страсти и интенсивности.

Для вашего призыва к действию, если вы хотите, чтобы читатели испытали то же чувство возбуждения и ожидания, возможно, вам понадобится красная кнопка CTA.

С другой стороны, возможно, желтый подойдет вам лучше всего. Он ставит вас в центр внимания и выделяется среди всех остальных элементов на той же странице.

Лично я добился огромного успеха с моей зеленой кнопкой призыва к действию на QuickSprout.com. Я позаботился о том, чтобы он выделялся и не имел перекрывающихся элементов — поэтому он был четким, привлекательным и привлекательным.

Примечание: Помните, что не существует идеального цвета для какого-либо определенного эмоционального состояния. Вы не можете точно сказать, что «красный — лучший цвет для призывов к действию» или что «зеленый символизирует богатство и продуктивность, а это значит, что вы всегда должны использовать его в этих нишах». Нет единого правила цвета — вам просто нужно проверить варианты на себе.

F-образный узор: Чтобы эффективно использовать цвет на своей домашней странице, вам необходимо понимать «F-образный узор». Как только вы поймете, как посетители, скорее всего, будут сканировать и читать вашу страницу, вы сможете лучше выбирать и размещать на ней правильные цвета.

NNGroup хорошо это объясняет:

Вот тепловая карта для F-образного узора:

Из рисунка видно, что когда пользователи посещают определенный сайт, они сначала просматривают контент, а затем начинают читать слева направо.Как умный маркетолог, вы можете повысить коэффициент конверсии, воспользовавшись F-образным шаблоном.

Позиционирование также важно для эффективного использования цвета на вашей странице. Например, большинство людей считают, что размещение призыва к действию в верхней части страницы даст наилучшие результаты.

Но, как я сказал ранее, это не всегда так. На самом деле, отказ от мудрости толпы может принести вам наилучшие результаты.

Объединив твердое понимание психологии цвета и размещения / позиционирования элементов, вы можете значительно повысить коэффициент конверсии.

Заключение

Моей целью в этой подробной статье было показать вам различные возможности, которые цвета могут принести вашему сайту, и то, как они могут помочь вам улучшить коэффициент конверсии. Это требует хотя бы некоторого понимания психологии цвета и потребителей. В конце концов, ваши посетители — люди, а не роботы.

Конечно, все они люди с разными вкусами и опытом. Но, как группа, они склонны следовать определенным шаблонам при принятии решений о покупке.Цены, скидки и отличное обслуживание клиентов — не единственные факторы, которые могут повлиять на конверсию.

Мы называем это оптимизацией коэффициента конверсии не просто так — так же, как и при SEO, это непрерывный процесс, в котором вы всегда работаете над улучшением своих результатов.

Вот еще 7 крутых советов, которые помогут повысить коэффициент конверсии.

Цвета добавляют вашему сайту красоты, смысла, тепла и активности. Не используйте любой цвет и не думайте, что вы сделали хороший результат — обязательно проверьте его.

Как психология цвета повлияла на ваш коэффициент конверсии?

Узнайте, как мое агентство может привлечь огромное количество трафика на ваш веб-сайт

• SEO — разблокируйте огромное количество SEO-трафика. Смотрите реальные результаты.
• Контент-маркетинг — наша команда создает эпический контент, которым будут делиться, получать ссылки и привлекать трафик.
• Paid Media — эффективные платные стратегии с четкой окупаемостью инвестиций.

Заказать звонок

.