7 секретов рисования акриловыми красками

В художественной среде все больше мастеров кисти пробуют работать акриловыми красками. Как масло или акварель, акрил имеет свои свойства, а значит и несколько иную технику нанесения на холст. Профессионалы знают секреты, но раскрывать их не любят. А как же быть начинающему художнику? Не стоит отчаиваться: эта статья поможет нарисовать первые картины акрилом на отлично.

 

 Читайте также:

 

Секрет 1. Засыхающий акрил

Об этом вы, наверняка, не только слышали, но и сами узнали, попробовав рисовать акриловой краской. Избежать быстрого высыхания помогает обычная вода. Одни слегка смачивают холст перед началом работы, другие разводят на палитре краску водой, третьи замачивают кисти на ночь, чтобы в процессе создания картины они впитывали воду. Выберите наиболее удобный для Вас способ.

Секрет 2. Акриловая радуга

Художники обратили внимание на то, что после полного высыхания акриловые краски становятся тусклыми – и цвет картины меняется. Здесь на помощь приходит многослойность. Не бойтесь экспериментировать: мыслите и рисуйте объемно.

 

Секрет 3. Оживить акриловый пейзаж

У новичка в живописи акрил на холсте может смотреться уныло. Оживить картину помогает мастихин, которым уверенными мазками наносится акрил. 

 

 

Секрет 4. Нет акрила без белил

Белую краску используют в качестве основы на холст, если, конечно, не предполагается темный фон. Тогда картины акрилом получаются более насыщенными. Помните, что светлая акриловая краска не способна перекрыть черную или темно-синею, темно-коричневую. В этом случае также не обойтись без белил.

Секрет 5. Акрил не терпит нежности

Для рисования акрилом вам потребуются твердые кисти. Они лучше удерживают краску и дольше служат. Кисти могут быть разного размера. В технике рисования акрилом популярны широкие кисти – ими легко делаются мазки и основной фон. 

Секрет 6. Акрил требует защиты

О том, что акрил на холсте можно совершенно спокойно покрыть лаком, вы, скорее всего, знаете. Это придаст картине глянцевый оттенок и сделает ее долговечной. А что художнику самому нужно «противостоять» акрилу – об этом мало кто задумывается. Между тем, работая над созданием своего шедевра без перчаток и фартука, мастер может сильно испачкаться краской. Акрил довольно «въедлив» и, засохнув на пальцах или рубашке, быстро не отмывается.

Секрет 7. Природа + акрил = гармония

Какие же картины лучше всего рисовать акриловыми красками? Превосходно получаются пейзажи, цветы, натюрморты и, конечно, импрессионистические зарисовки. При соблюдении определенных правил картины, нарисованные акрилом, не уступают по красоте тем, что выполнены маслом.

 

 

Вооружитесь этими маленькими секретами, и у вас получиться замечательная картина, о которой вы могли только мечтать!

Как правильно рисовать акриловыми красками

Сегодня в сети интернета можно найти много разной информации о том, как рисовать акриловыми красками. Конечно, подход к работе у каждого художника может отличаться друг от друга. И каждый  способ рисование будет правильным!

Тем не менее, и я решила внести свой крохотный вклад в «паутинную сеть интернета», так как работаю с этим видом краски, наравне с традиционно масляными и лаковыми витражными красками. Посмотреть мои картины в разных техникам исполнения можно в ⇒ Галерее ⇒

Вся сложность письма акриловыми красками кроется именно в деталях. Общие принципы нанесения этих красок и их комбинации мало отличаются от масла. Но тем не менее, смешивание, нанесение их на поверхность, а также прозрачная лессировка несколько специфичны. Ранее я писала о возможностях акриловой техники в живописи.

Для тех, кто только присматривается к акрилу и пробует рисовать первый раз, полезно первые шаги сделать по отработанной методике. Поэтому и появилась эта статья: я расскажу в ней, как рисовать акриловыми красками так, чтобы учесть их главные особенности. Это, конечно, не абсолютное правило, так как

любая живопись — целый живой мир и соответственно, импровизация в искусстве только приветствуется.

Два эскиза акриловыми красками

На фото я выбираю один из эскизов акрилом для дальнейшей работы на холсте маслом.
В музыкальном искусстве вероятнее всего не было бы джаза, если бы не виртуозная музыкальная импровизация музыкантов. Кстати, а знаете ли вы, что многие музыканты проявили талант и в изобразительном искусстве? Поинтересуйтесь и сами убедитесь в таланте художников-музыкантов

В дальнейшем, если вы решите продолжать работать с ними, то уже сможете экспериментировать с теми или иными тонкостями, импровизируя и создавая свою музыку на холсте!  Итак, поехали…

Начало работы: готовим палитру, кисти и краски

Рисовать акриловыми красками можно на картоне, на плотной бумаге, предназначенной для акрила, но лучше, конечно под акриловую живопись подойдет подходящий холст. Поэтому, рисование акриловыми красками на холсте будет правильным решением!

Если вы не готовы сейчас рисовать на холсте, то начните с простого, с бумаги для акрила, со структурой холста. Такую работу, вы позже сможете приклеить на плотный картон, на оргалит или холст. И как говорится, в рамочку и на стену!

Принадлежности перед началом рисования акрилом

Уже на этапе подготовки к работе нужно учитывать основные особенности акриловых красок.

Первая особенность: они очень быстро сохнут, причем как на палитре, так и на холсте. Поэтому для подготовки красок нужно либо использовать специальную палитру, либо постоянно поддерживать их в полу жидком состоянии. Если же вы решили наносить маски пастозно или мастихином, то такая особенность вам будет только в помощь.

Сколько времени сохнет акриловая краска?

Все напрямую зависит от толщины мазка, чем тоньше он будет, тем быстрее просыхает акрил!  Если в акриловой живописи скорость высыхания вас смущает, и вы не решаетесь их пробовать в работе из-за этого, то не переживайте. Сегодня на Арт — пространстве появились

специальные средства- замедлители высыхания.

Замедлители для акриловой живописи

Ими разбавляют акриловую краску и она часами не будет сохнуть на палитре, оставаясь в нужной консистенции. На холсте также сохнет с заметным замедлением.

Вторая особенность: акриловые краски после высыхания слегка темнеют, тускнеют примерно на тон-два. Следовательно, изначально мы подбираем их так, чтобы в рабочем виде они были на тон-два светлее, чем нам нужно на картине. Особенно это важно, если вы дописываете там, где ранее уже положен мазок. То есть, один мазок поверх сухой краски будет виден… попробуйте и вы поймете сами.

Эскиз акриловыми красками

На фото вверху приведен пример ранее сделанного эскиза акриловыми красками.  Этот эскиз был подготовлен перед основной работою — росписью на стене.

Рисунок должен быть четким и правильно прописан. Следовательно, изображение на стене должно соответствовать эскизу, так как будет точное повторение, только в большем масштабе.

Обратите внимание, какой переход от светлого к темному в проеме арки…. Такого эффекта можно добиться лессировкой, как бы прозрачно перекрывая одной краской сверху.

Живописный красочный слой это главное в живописи, поэтому начинаем работу именно с выбора цветов и оттенков вашей будущей композиции. Как правило, начинающие художники просто берут те цвета красок, которые находятся у них в комплекте, то есть в тюбиках. А если нужны цвета, которых нет в тюбике? Тут на помощь приходит умение смешивания красок, чтобы получить новый оттенок. Ведь именно путем смешивания мы и получаем новые интересные вариации цветов!

Богатство оттенков получается путем смешивания

Ранее в статьях я писала о цветоведении, а также об умении смешивать цвета простыми словами

на примере масляной живописи. Но как я писала выше, принцип смешивания тот же, поэтому вполне подойдет и в акриловой живописи.

Практически всегда смешивать краски можно и на холсте, и на палитре. Здесь каждый выбирает более удобный для него вариант, но в целом смешение на палитре более надежно — вы точно знаете, какой цвет окажется на холсте.

Далее, готовим палитру. Тут можно пойти разными путями:

1. Использовать обычную палитру, на которой подготавливают масляные краски. На ней краски нужно будет часто вспрыскивать водой, либо сами краски выкладывать по маленьким порциям. Чтобы не чистить палитру после каждого сеанса рисования, обмотайте ее прозрачной пищевой пленкой. После работы с акриловыми красками просто снимите ее и выбросьте.
2. Немного похлопотать и сделать специальную палитру. Те, кто постоянно работает с акриловыми красками, имеют свои собственные хитрости в создании палитры. Суть в том, что она должна быть постоянно влажной, но не мокрой, чтобы в ней не стояла вода. Чаще всего для этого используют несколько бумажных полотенец, на поверхность которых кладут кальку, а все их аккуратно укладывают в блюдце и смачивают водой. Полотенца долго сохраняют влагу, а калька не дает образовываться подтекам. Важно тут выбрать хорошую кальку, которая после нескольких намоканий не начнет покрываться ворсом, который затем попадет в краски и на холст. По мнению некоторых художников, лучшая для этих целей калька находится в коробках конфет.
3.  В качестве палитры использовать одноразовые тарелочки, очень удобно и мыть не надо. Я пользуюсь этим вариантом чаще всего.

Второй и третий вариант хороши тем, что на такой палитре остатки красок можно накрыть пищевой пленкой и поставить в холодильник.  В холодном месте они не затвердеют 1-2 дня и их можно будет использовать вновь.

Важно: после того, как вы выдавите необходимое количество краски на палитру, плотно закройте, закрутите тюбик или банку с акрилом, а иначе краска высохнет у основания окончательно и выдавить из тюбика будет не возможно!

Акриловые подсохшие краски

И последнее в подготовке — берем подходящие кисти. Как правило, для работы с акрилом используются синтетические кисти средней и высокой жесткости, а также натуральные щетинные. Поскольку краски достаточно тяжелые и мягкие натуральные кисточки не позволят достаточно контролировать нанесение их на поверхность холста.

Каждая кисть может делать различные мазки, и нести разные функции в живописи. Немного проконсультироваться по поводу правильного выбора кистей, можно в отдельной статье📌 В статье приведен пример выбора кистей для масляной живописи, но так как в акриле используют практически те же кисти, то и для акриловой живописи информация вполне актуальна.

Примеры мазков красками

Подготовку завершаем: у нас под рукой нужные краски в тюбиках, кисточки и палитра. Начинаем рисование.

На заметку: Многие начинающие художники часто спрашивают, чем можно разбавить акриловую краску для рисования. Обычно берут для этого чистую холодную воду. Но правильнее будет под акриловую живопись использовать специальные медиумы, так сказать, вспомогательные средства. Структура акриловой краски становиться чуть иная, увеличивается гибкость и эластичность в целом, краска становится прочнее.

Что можно нарисовать акриловыми красками ? 

Нарисовать акрилом можно что угодно, как в принципе, и в любой технике. Многие художники, рисуют сюжет по фотографии, например, пейзаж или портретный жанр. Можно пофантазировать, и соединить несколько фото в один сюжет, можно нарисовать в сказочном стиле или в абстрактном…. Как я писала выше, живопись это целый живой мир, где фантазии нет придела!  Запустите в движение фантазию и вы будете сильно удивлены собственным способностям.

Последовательность рисования акрилом практически идентична масляной живописи в разных техниках. Самый простой способ рисования:

Сперва мы заполняем фон, изображаем крупные объекты, затем прорисовываем детали и делаем окончательное заполнение.

Пример возможного варианта в рисовании акрилом

Или же можно сделать легкий общий «акварельный» подмалевок полужидкой краской, и потом прорисовывать и уточнять объекты на картине. Кстати, подмалевок акрилом часто делают в масляной живописи, так картина пишется чуть быстрее. В смешанных техниках рисования, в таких комбинациях, например, акрил и масло, или акрил и витражные лаковые краски вполне применяется.

Для заполнения фона можно использовать мастихин или широкую кисть. Выбор здесь зависит от манеры письма, от того, что мы планируем нарисовать, и от строгости в проработке деталей. Я всегда использую кисть, поскольку она создает равномерную гладкую текстуру.

Использование белил при работе на темным фоном — вопрос на выбор автора. Я их использую чаще, чем оставляю свободное место, но здесь многое зависит от самого фона. Если он слишком темный, лучше применять белила. Если фон голубой, зеленый, то можно оставлять не закрашенными места под объекты другого цвета.

Белая луна на темном фоне неба

Пишите для начала маленькие картины, чтобы побороть страх перед белым и чистым листом или холстом. По себе знаю, как это бывает не легко! Когда я училась в частной французской школе  расписывать стены, то есть, писать фрески в альфрейной живописи, то для практики мы брали оптимальный размер холста — 2 метра в высоту и полтора метра в ширину. Представьте себе визуально размер холста….

Это не станковая живопись, а монументальная! Глаза бояться, а руки делают, как говорится, но это только вначале.  Дальше- больше! Посмотреть росписи стен в интерьере можно в Галерее⇒

Лессировка акриловыми красками — отдельная тема. Если вы только осваиваете акрил, то рисуйте самостоятельными, плотными тонами, просто привыкайте к краскам и их особенностям. Когда освоите основы, можно будет играться с созданием полупрозрачных лисеровочных слоев.

Внизу на фото слева на право: обычный прием нанесения краски, второй вариант- постозная техника, третий- легкий акварельно-лиссеровочный.

Примеры картин в разных техниках исполнения акрилом

Важная особенность: при каждом мазке старайтесь сформировать те контуры, которые хотите видеть в окончательном варианте. Акриловые краски сохнут буквально за несколько минут и может получиться так, что когда вы захотите доработать контур, он уже высохнет и потускнеет, а новый слой сверху будет контрастировать с ним и помешает корректно оценить промежуточный вариант.

Желательно, конечно, сразу наметить контуры объектов, имеющих контрастные края. Это облегчит задачу прорисовки каждого отдельного из них.

Другой нюанс: кисть нужно часто мыть, особенно при прорисовке очень тонких деталей. Например, шерсть животного, трава, мелкие камни требуют очень тонких мазков кистью. Если же на кисти налипает большое количество краски и она подсыхает, то волоски слипаются и штрихи становятся толще и грубее. Создать ими желаемую структуру не удается.

За один день или вечер желательно завершить один полный самостоятельный элемент, по крайней мере один его слой. Тогда после высыхания на следующий день можно начинать с нового элемента и не ломать голову над тем, будет ли часть, дописанная сегодня, контрастировать с той, которую вы написали вчера.

Рисование акриловыми красками на холсте

На заметку

Помните, что акриловые краски практически не отмываются от одежды. Поэтому писать ими желательно в прочном фартуке или рабочем халате.

Возможно, что это ваша первая картина акриловыми красками, и она не должна быть идеальной. Её задача — дать вам понять, как правильно работать с акрилом, как он ложится на холст или бумагу, сколько времени сохнет и какой результат при его нанесении получается.

Когда напишете её, то уже будете понимать, из-за чего возникли те или иные недостатки, и уже в следующих работах этих ошибок вы сможете избежать. Поэтому смело пишите, оценивайте результат, делайте выводы и совершенствуйтесь. Быть может, именно акрил поможет вам полностью раскрыть ваш творческий потенциал!

Для тех, кто хочет усовершенствоваться и желает продвинуться дальше, я предлагаю полный видео-курс,  путеводитель на примере картины в современном стиле. Видео самый удобный способ обучения, на мой взгляд. Анонс урока смотрите здесь📌

Друзья, чтобы статья не затерялась среди множества похожих, сохраните ее себе в закладках. Она всегда будет у вас под рукой в нужный момент.

Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы

Акрил — начало работы и некоторые тонкости

Акрил относительно новый материал в художественном мире и гораздо моложе масла, но может стать его прекрасной альтернативой. Акриловая краска представляет собой водно-дисперсную краску на основе полиакрилатов (преимущественно полимеров метил-, этил- и бутил акрилатов), а также их сополимеров в качестве пленкообразователей. Это значит, что рисовать ей можно с применением воды, не требуется никаких разбавителей и масел.

В зависимости от техники акрил может быть похожим на акварель или масло. После высыхания краска превращается в эластичную пленку, не тускнеет со временем и может даже выставляться на улице, так как устойчива к внешним воздействиям. После высыхания акрил немного темнеет, это стоит учитывать при рисовании.

Однако новичкам работать акрилом сложно, информации не очень много, сохнет краска почти мгновенно в результате многие просто не понимают ее потенциал.
Когда я начинала рисовать акрилом, то столкнулась с массой моментов, которыми и хотела бы поделиться.

Акрил — вещь прекрасная, он почти не пахнет, дешевле масла и рисовать им можно практически на любой поверхности. Подойдет и бумажный скетчбук (листы лучше брать поплотнее, потому что бумага может пойти волнами), и холст на картоне, и картон. Если рисовать на деревянной поверхности, лучше ее сначала прогрунтовать. Рисовать удобнее всего синтетикой и щетиной, потому что краска тяжелая и нежные кисточки вроде белки или пони быстро портятся, плюс кисти сразу же после работы необходимо мыть, иначе краска засохнет и кисть будет безнадежно испорчена. В банку с водой лучше наливать прохладную, а не теплую воду — от нее акрил может застывать в основании пучка кистей. После работы следите, чтобы все тюбики и банки с краской были плотно закрыты, иначе краска высохнет.

Если использовать больше воды — акрил может быть прозрачным, хотя и уступает акварели, но рисовать лессировками все равно можно. После высыхания акриловые лессировки не размываются, поэтому можно без опаски рисовать сверху. Я предпочитаю имитировать масло, поэтому пишу жирными мазками. В этом случае можно вообще не использовать воду, но я все-таки промываю в процессе кисти, правда отжимаю их, чтобы лишнюю воду не нести на холст. Можно писать прозрачными мазками поверх плотной подложки. Самый крутой вариант — писать на холсте на картоне. Такую картинку удобно вставить в раму, если нужно, она легкая и выглядит более презентабельно, фактура же полностью имитирует холст, что добавляет иллюзию масляной живописи, особенно если использовать мастихин.

Прелесть и одновременно сложность акриловых красок в том, что они быстро сохнут, поэтому даже на палитре краски высыхают. Можно использовать замедлитель высыхания, однако о нем я сказать ничего не могу, не пробовала.
Я использую специальную палитру, чтобы слегка замедлить высыхание.

Беру фарфоровую или стеклянную тарелку (она более устойчивая), застилаю ее бумажными полотенцами и мочу под краном всю конструкцию. Воды должно быть прилично, но немного отжать полотенца стоит. Поверх полотенец кладу лист обычной кальки, у меня она слегка глянцевая, что удобно, кисточки лучше скользят. Слегка прижимаю кальку, чтобы она стала влажной, но не промокла совсем. Теперь можно выдавливать краску на кальку, под ней будет вода и краска в этом случае сохнет медленнее. Сразу много краски выдавливать не стоит. После работы можно закрыть палитру пищевой пленкой и поставить в холодильник, краски могут остаться жидкими до нескольких дней. Такой способ на самом деле позволяет экономить краски. Очень удобно в процессе работы пользоваться небольшим пульверизатором смачивая краски на палитре. Перед рисованием кисти можно замочить на ночь в воде, так они вберут в себя некоторое количество воды и не будут впитывать ее в процесс работы.

Я пробовала акрил разных производителей, зарубежные марки круты несомненно, из отечественных мне очень нравится серия Мастер-класс и Ладога, рисую в основном ими. Если попадется акрил Гамма — не тратьте деньги, он ужасен и отвратителен. Акрил бывает в банках и тюбиках, в манках краска более жидкая, в тюбиках более густая. Я предпочитаю тюбики, они удобнее, занимают меньше места и краска более маловероятно высохнет внутри тюбика. Идеальный акрил слегка жидковатый и одновременно густой, по консистенции должен быть примерно как майонез. В нем не должно быть комков и он не должен быть совсем густым, как зубная паста. В этом случае очень трудно делать плавные гладкие градиенты и сложно вообще размазать его по поверхности. Гамма как раз с комками и слишком густая, причем в каждом тюбике краска будет разной по консистенции.

Для того, чтобы попробовать, не обязательно покупать 100500 цветов сразу, акрил хорошо смешивается и набора в 6-12 цветов может оказаться вполне достаточно.
По своему опыту советую избегать ультрамарина в качестве базового синего цвета, лучше взять что-нибудь вроде голубой ФЦ или кобальта синего. Также стоит подобрать нейтральную зелень — зеленую среднюю например. Белила самые лучшие титановые, они не желтеют со временем. Вот идеальный на мой взгляд набор для новичков, очень бюджетный по цене и отличного качества.

Есть еще такой момент — если у вас предполагается темный фон, не закрашивайте все полотно. Лучше оставить незакрашенными те участки, которые должны быть другого цвета. Акрилом очень сложно перекрываются темные цвета типа черного и темно-синего. В противном случае придется закрашивать объекты белым и лишь после этого писать поверх нужным цветом.

Акрил прекрасно сочетается с другими материалами, например маркеры, тушь, цветные ручки, та же акварель, пастель. Возможности практически безграничны, поэтому акрил так любят художники работающие в технике mixed-media.

Акрил почти не отмывается с одежды, поэтому фартук может оказаться очень не лишним.

Напоследок в галерее несколько дополнительных картинок в разных техниках, все картинки в посте взяты с пинтереста.

Рисуем акрилом — техники и инструменты

Акриловая краска — это универсальная и яркая среда, с помощью которой вы можете создавать картины любого стиля. Но прежде чем вы сможете создавать красивые картины, вам нужно научиться использовать акриловую краску.

Если вы никогда раньше не использовали акриловую краску, она может показаться сложной в освоении. Но, как вы увидите в этой статье, это один из наиболее доступных способов рисования для начинающих.

Давайте изучим чудесный мир акриловой живописи, чтобы вы могли начать создавать свои картины. 

Инструменты для акрила 

Что вам нужно для начала работы с акриловой краской? На самом деле, не так много. Вот некоторые из вещей, которые вам понадобятся. 

Акриловая краска

Акриловая краска имеет головокружительное множество цветов и текстур. Какой из них подходит вам? В общем, вы найдете два разных типа акриловой краски:

1. Жидкий — он будет вытекать из трубки
2. Твердый — высокая вязкость, которая больше похожа на мягкое масло.

Плохих и хороших нет. Все зависит от используемой техники рисования акриловой краской. Если вы в конечном итоге захотите перейти к толстым произведениям в стиле Ван Гога, используйте твердый акрил. Если вы хотите создать легкие, волшебные пейзажи, попробуйте жидкий акрил. 

С точки зрения цветов, для новичка, хорошо начинать в основном с красной, синей, желтой, черной и белой краской из тюбиков. Используя эти цвета, вы можете намешать любой цвет от тонов кожи до природных сцен.

Кроме того, что выбор минимального количества цветов это наиболее экономичный способ начать работу с акриловой краской, это также поможет вам научиться смешивать цвета, чтобы вы могли достичь желаемого оттенка и могли понять значение каждого цвета в смесях. 

Кисть для акрила

Перед началом работы вам понадобится несколько кистей, подходящих для акриловой краски. Акриловые кисти, как правило, более длинные и прочные, чем акварельные кисти, поскольку их часто прижимают сильнее к рабочей поверхности во время покраски. 

Для начала, используйте минимальный набор: одна большая и одна маленькая круглая кисти, а может быть, одна большая и одна маленькая плоская кисти, идеально подойдут. 

Палитра для акрила

Вам нужна поверхность для смешивания разных цветов краски. Бумага слишком абсорбирующая и ваша краска будет прилипать к ней. Вам нужна нелипкая поверхность. Вы можете использовать бумагу для палитры, профессиональную палитру или даже фарфоровую тарелку. 

Мастихин

Мастихин — недорогой и бесценный инструмент для работы с акриловой краской. Он поможет вам максимально эффективно смешивать цвета краски. Вы можете использовать мастихин не только для смешивания цветов, но и для нанесения краски на поверхность — это придаст особый эффект вашим картинам. 

Технически, вы можете смешивать цвета с помощью кисти. Но вы быстро поймете, что краска впитывается в кисть и, в конечном итоге, теряется и не смешивается должным образом. Кроме того, энергичное перемешивание может повредить щетину, поэтому для смешивания цветов не рекомендуется использовать кисть. 

Холст для акрила

На какой поверхности вам нравится рисовать? Если вам нравится рисовать на холсте, то бумажный холст — отличная выбор для начала. Он не дорогой и имеет текстуру натянутого холста. Доска, дерево и фанера — тоже отлично подойдут. 

В зависимости от рабочей поверхности вам может показаться проще использование мольберта. Тем не менее, мольберт не подходит для бумаги или более гибких рабочих поверхностей.

Вода

Поставьте чашку воды для мытья кисти и разбавлении краски. Если вы используете питьевую чашку, используйте ее только для рисования акрилом. 

Обрезки бумаги

Обрезками идеально вытирать лишнюю краску из кисти или проверять качество краски. Это может быть простой лист бумаги для принтера. 

Рабочее место

Правильно устроив рабочее место, вы упростите процесс рисования. 

Подготовка палитры

Когда у вас будет готово рабочее место, вы можете подготовить свою палитру. Независимо от того, что вы хотите рисовать, может быть полезно иметь порцию каждого основного цвета плюс черный и белый.

Оставляйте немного пространства между порциями, что бы иметь возможность смешивать цвета. 

Подготовка поверхности для рисования

Если вы рисуете на холсте, вам нужно обработать его до начала работы. Грунтование гипсом отлично подходит по живопись акрилом. Но не все поверхности требуют обработки. Сперва узнайте подробнее о той поверхности с которой будете работать. 

Смешивание акрила

Смешайте цвета, которые вы хотели бы использовать.

Рисуем акрилом

Начните рисовать! Настройте нужную консистенцию краски, используя небольшое количество воды. Начните с простых форм, постепенно переходя к сложным.

Не бойтесь экспериментировать

Вам нужно набить руку и прийти к своему стилю рисования. Поэкспериментируйте с разными стилями, с разными поверхностями и инструментами, включая покраску с помощью мастихина. 

Советы по акриловым краскам

Эти советы помогут добиться успеха в живописи акрилом. 

Накройте акрил в перерывах между работой

Акриловая краска не подлежит восстановлению после ее высыхания, поэтому, если вам нужно сделать перерыв, запечатайте свою краску в герметичном контейнере, чтобы она была влажной. Для короткого перерыва вы можете просто накрыть палитру целлофановым пакетом, пищевой пленкой или влажной салфеткой; для более длительного перерыва вы можете поместить всю палитру в герметичный контейнер для хранения или использовать мастихин для переноса отдельных цветов в герметичные контейнеры. 

Дайте картине высохнуть

После того, как ваша картина будет завершена, дайте ей полностью высохнуть, прежде чем поместить ее в рамку. Для художника нет ничего хуже, запороть работу после создание шедевра.

Наслаждайтесь процессом

Вы не сможете сразу создавать шедевры, но с практикой вы начнете развивать навыки и уверенность в своей работе. Это замечательный процесс — наслаждайтесь им. 

Как рисовать акрилом на холсте

Акрил, одна из самых распространенных красок современности. Ее любят не только маляры, которые красят стены, но и художникам она также пришлась по душе. Рисовать акрилом для кого-то легко, а для кого-то сложно. Лично я все же считаю что легко, но давайте разберемся вместе на примере картины с щенком, который кушает ягоды малины.

Видео «как рисовать акрилом»

Я буду рисовать на холсте, щенка, который покрыт шерстью именно по этой причине взял кисти из жесткой синтетики. И этому есть несколько причин:

• на холсте удобнее рисовать жесткой синтетикой;
• лессировки будут только в самом конце рисования;
• шерсть легче рисовать когда ворс оставляет следы, подобно тому как растет шерсть.

Особенностью акрила является его сходство и с масляными красками, и с акварельными, а разводится он водой.
Первое с чего я начал, это быстрый подмалевок, на который ушло 5-7 минут.

Использовал краски:

• белила;
• охра;
• красная;
• желтая;
• фиолетовую;
• черную.

---

За счет того что акриловые краски сохнут очень быстро (пока испарится вода), то сразу же можно дополнять и рисовать уточнения по сухому подмалевку. Уже на этом этапе начал уточнять мордочку щенка, которого мы рисуем. Немного проработав подбородок, ушки и глазки этого малыша.

---

Вот когда уже подмалевок и общие пятная полностью так сказать «разложены по картине» я взял самую тоненькую кисть и начал рисовать акрилом шерстинки. В этом большое сходство акриловых красок с масляными, где также делается подмалевок, а потом уточнения до деталей. Думаю те, кто рисует маслом заметил это сходство.

---

Решил уплотнить и затемнить фон за собачкой. Большой плюс акрила, это его скорость высыхания. Когда дополнял фон он уже полностью был сухим, а с масляными красками такого не встречается 🙂 После проработки фона, наш щенок стал ярче и более выделяться.

---

А вот и сходство акриловых красок с акварелью — это лессировки. Лессировки конечно применяются и в масляной живописи, но сроки высыхания в разы больше чем у акриловых красок. Но и тут есть свои нюансы. За счет того, что рисовал кистями с жестким ворсом и на холсте, то акрил разбавленный водой был очень текучий и лессировки были мягко говоря не очень. По этой причине, наносил тонкие слои кистями, а растушевывал их пальцем, тем самым получалось добиться прозрачных слоев и лессировки проявили себя во всей красе.

---

Еще немножко прорисовок шерсти и спелой малины и картина акриловыми красками на холсте готова. Скорость рисования акрилом просто приводит в восторг, данную картину я нарисовал за 30 минут, согласитесь это не может не радовать 🙂

Рисуем акрилом по ткани / Хабр

Тут народ спрашивал об особенностях акриловой краски, и где ее купить. Я подумал, что не помешало бы тогда еще и рассказать подробнее о технологии ее нанесения на ткань, и решил вынести рассказ в отдельный топик.

Акриловые краски — это такие краски на водной основе, которые состоят из трех ключевых компонентов — собственно, воды, красителя и акриловой эмульсии. Этот вид красок характеризуется яркостью цветов, а главное (при нанесении рисунка на одежду это важно в первую очередь) — устойчивостью к агрессивным условиям. То есть, должным образом сделав рисунок на ткани, за него можно почти не беспокоиться. Он не отслоится, не раскрошится, не сморщится и вообще долгое время будет оставаться как новенький, потому как акрил хорошо переносит перепады температур, механические воздействия и маловосприимчив к влаге.

Закрепление краски на ткани и приобретение вышеописанных свойств происходит следующим образом: после попадания на воздух водная основа постепенно начинает испаряться, оставляя на поверхности только пигмент и удерживающий его эластичный акриловый полимер. Естественно, чем тоньше слой нанесенной краски, тем быстрее он сохнет, поэтому быстрее и качественнее будет сделать несколько «легких» проходов по одной области, чем нанести один толстый слой и томиться долгие часы в ожидании.

Теперь непосредственно о технике нанесения и необходимом минимуме. Коль скоро в последние несколько дней была поднята тема футболок, ее и продолжим. Для начала нужно выбрать себе однотонную футболку, на которую будет наноситься рисунок, а затем определиться с видом краски: если вы собираетесь наносить изображение через трафарет, удобнее использовать аэрозольные баллончики, так как с их помощью выйдет более равномерный слой. А в случае, если кто-то вознамерится живописать прямо по ткани, тут лучше обратить внимание на кисточки разного размера, акриловые краски в тубах или банках, а также на разбавитель, без которого не обойтись, так как густая краска не сможет обеспечить достаточно тонких и ровных линий.

После того, как вы определитесь с рисунком и его техникой исполнения, найдите хорошо проветриваемое помещение (это актуально в основном, если используются аэрозоли), чтобы не дай бог не надышаться, и расчистите себе ровную поверхность, на которую и положите хорошо расправленную футболку. Внутрь нее, кстати, лучше всего положить какой-нибудь ненужный кусок ткани или большой лист бумаги, чтобы краска не попала на противоположную сторону. Далее, если вы задумали вырезать трафарет, советую озаботиться покупкой клеящейся бумаги. С ней риск того, что трафарет съедет с намеченного места минимален, да и границы рисунка окажутся четче. А если вы станете рисовать от руки, то тут я могу поделиться исключительно теоретическими знаниями, поскольку сам живыми красками без возможности нажать Ctrl+Z рисую весьма посредственно. Так вот, перед нанесением первого слоя, не лишним было бы начертить контуры будущего «полотна» на ткани карандашом. И, конечно, стоит чаще промывать кисти, пока ворсинки не успели ссохнуться в один сплошной комок.

Ну а после того, как рисунок окончательно высохнет (тонкий слой обычно схватывается примерно за то же время, что и акрварель), его необходимо закрепить утюгом (по температуре мне сказать сложно… нужен не слишком горячий, но и не просто теплый :), положив между рисунком и подошвой лист плотной бумаги или ткани, чтобы нечаянно не испортить свои труды.

Вот, в общем-то, и все, что я об этом знаю, надеюсь, кому-нибудь поможет ;). А насчет «где купить», москвичам я бы посоветовал магазин «Передвижник» (peredvignik.ru), где работают вроде бы достаточно компетентные консультанты, которые всегда ответят на вопрос. Остальным, увы, ничем помочь не смогу, потому как просто не знаю.

Рисуем акрилом с ребенком | Учи легко

Мы привыкли для уроков ИЗО в школе давать детям акварель. Самые продвинутые могут дать гуашь. Однако, сейчас больше и больше родителей стремятся познакомить детей с разными способами рисования. Они покупают своим деткам пастель, разные художественные мелки, масляные краски. А мы как-то решили попробовать рисовать акрилом.

Рисунок моей дочери (ей почти 7 лет было на тот момент)

Рисунок моей дочери (ей почти 7 лет было на тот момент)

Просто я увидела видео на YouTube. Понравилось. YouTube, как обычно, «прочитал мои мысли» и начал показывать подобные видео. За подобным просмотром как-то застала меня дочка (ей тогда было почти 7 лет). Захотелось ей попробовать. Да и я тоже уже не против испачкать акрилом пару листов:)

Ещё один рисунок моей дочери:)

Ещё один рисунок моей дочери:)

Заказали профессиональные кисточки и набор акриловых красок на Wildberries. В магазине мне сказали, что акрилом рисуют только на холсте. Не верьте:) Мы же не собираемся продавать свои рисунки. У нас не было задачи профессионально рисовать акрилом. Просто попробовать, что это вообще такое. Акрилом рисуют на магнитах, на фоторамках и ещё на чём сами придумают. Мы рисовали, повторяя за художником. Мне очень понравился результат. А дочери моей понравился сам процесс. После нескольких таких рисунков мы сильно полюбили акриловые краски.

На день рождения дочь просила всех дарить ей что-то для рисования акрилом. Это плотные листы, акриловые краски или мастихин. Мастихин — это художественный шпатель. Так что теперь у нас есть запасы на несколько месяцев!:)

Первый в жизни рисунок акрилом

Первый в жизни рисунок акрилом

Наши ошибки и выводы в рисовании акрилом. Для первого рисунка я взяла обычный альбомный лист. Он свернулся почти в трубочку! Нужно брать листы не менее 180 г на м2. Обычно я беру акварельную бумагу, она идеально подходит. Так же мы брали краски по 12 мл в тюбике. Жёлтая средняя, красная и белая краска ушли очень быстро. Мы докупили ещё по 75 мл каждой из этих красок.

Мне кажется, что акрил — подходящий материал для экспериментов. Важно, чтобы не сворачивалась бумага и были крепкие кисточки. Иначе можно испортить весь процесс.

Удачных вам творческих экспериментов!

Что должен знать каждый художник, когда учится рисовать акриловыми красками

Масляные краски на протяжении сотен лет занимали лидирующие позиции на рынке художественных материалов, но в середине 20-го века на сцену вышел противник. С тех пор акриловые краски присоединились к маслу и акварели и стали одними из самых популярных средств рисования в мире. Если вы любите рисовать, вам понравится научиться рисовать акриловыми красками.

Акрил на водной основе, быстросохнущий, не зависит от каких-либо токсичных растворителей и может наноситься на широкий спектр поверхностей.После высыхания акрил светостойкий и стойкий, а поверхность становится прочной и гибкой. Акриловые краски очищаются с помощью простого мыла и воды, благодаря чему им легко научиться рисовать.

Эти универсальные краски можно использовать не только для рисования на холсте, но и для создания поверхностей из дерева, кожи и многих других материалов. Акрил можно наносить кистями, валиками и малярными ножами; распыляется аэрографом; вылил, забрызгал или потек. Вы можете изменить консистенцию акриловой краски с помощью различных гелей, паст и сред.

Благодаря полимерной основе, акриловая краска может использоваться в толстых слоях, как масло; краски также можно разбавлять водой или средой и использовать аналогично акварели. При использовании с гелями, пастами и средами акрил может создавать эффекты, недостижимые с маслом или акварелью. Фактически, акрил позволяет использовать столько различных техник рисования акрилом, что возможности практически безграничны.

Часто задаваемые вопросы: Как рисовать акриловыми красками

Независимо от того, новичок ли вы в акриловой краске или продвинулся в этой области, знание того, как акрил смешивается с другими художественными материалами, имеет решающее значение для успеха рисования.

Можно ли смешивать масла и акрил на водной основе?

Нет, они химически несовместимы.

Можно ли рисовать маслом поверх акрила?
Да, но слои картины могут стать нестабильными. Масла могут плохо прилипать к находящемуся под ним акрилу. Кроме того, масла и акрил по-разному реагируют на условия окружающей среды, такие как влажность и температура, что может привести к разделению слоев.

Можете ли вы использовать традиционные техники масляной живописи акриловыми красками?
Акрил сохнет быстрее масляной краски, поэтому вам может потребоваться изменить технику рисования.Техника мокрого по мокрому (нанесение влажной краски на влажную краску или смешивание с ней) сложнее с акриловыми красками, но методы тряпки и сухой кисти проще.

Можете ли вы использовать традиционные акварельные техники с акриловыми красками?
Для акриловых красок можно использовать большинство традиционных акварельных техник, поскольку оба материала относительно быстро сохнут. Подобно тому, как одноименная акварель от разных производителей дает разный эффект окрашивания или гранулирования, акриловые краски будут отличаться от традиционных акварельных красок.Кроме того, в отличие от акварели, акрил нельзя повторно увлажнять после высыхания.

Акрил менее стойкий, чем масла?
Акриловая краска кажется такой же стойкой, как масляная. Акриловые краски химически устойчивы после отверждения, но, как и все другие краски, их стойкость зависит от прочности поверхности, на которой они нарисованы.

Демонстрация акриловых красок

— советы и подходы, которые можно попробовать прямо сейчас!

Акриловые среды, пастели, гели и добавки

При обучении рисованию акриловыми красками имейте в виду, что большинство марок акриловых красок имеют разную вязкость или «телу».«Мягкое или среднее тело — жидкое, кремовое и гладкое; тяжелое тело более толстое, маслянистое и сохраняет мазки; Extra или Super Heavy Body очень толстый и идеально подходит для нанесения импасто. Следующие продукты можно использовать с акрилом любой вязкости для создания практически безграничного разнообразия эффектов.

Медиумы смешиваются с краской для разбавления и глазурования, а также могут использоваться в качестве клея для коллажей и работ в смешанной технике.

• Матовый средний — при высыхании не оставляет глянцевого блеска.
• Средний блеск — при высыхании становится глянцевым.
• Среда для смешивания — разбавляет краску, увеличивая открытое время (время, в течение которого краска остается влажной) для облегчения смешивания.
• Улучшитель текучести — обеспечивает равномерное и быстрое растекание краски

Пасты и гели смешиваются с краской для придания текстуры, увеличения или сохранения толщины краски при добавлении прозрачности и увеличении времени высыхания.

• Гель средний — делает густым и увеличивает прозрачность.
• Густой гель — добавляет текстуру, позволяя краске удерживать свои пики.
• Паста для моделирования — очень густая добавка, которая позволяет художнику создавать эффекты с высокой текстурой, которые высыхают до гибкой пленки.

Retardant смешивается с акриловыми красками, чтобы замедлить время высыхания, и используется для методов мокрого по мокрому; слишком много может привести к тому, что пленка никогда не высохнет должным образом.

Лаки наносятся на готовые акриловые работы для создания защитной, пыленепроницаемой пленки; некоторые уменьшают урон от ультрафиолета.Лакирование неакриловым материалом, например акриловым лаком на минеральном спирте, позволяет при необходимости удалить слой позже.

Доступно множество других добавок , предлагающих художнику целую жизнь экспериментов и открытий.

• Радужные цвета
• Цвета металлик
• Интерференция цветов
• Гель для стеклянных шариков
• Пемза гель
• Струнный гель
• Песок природный
• Рабочая среда

Полезные акриловые инструменты и расходные материалы

Кисти: Синтетические материалы, такие как нейлон, являются лучшим выбором для акриловых кистей.Жесткие кисти подходят для нанесения густой краски; мягкие и эластичные подходят для нанесения разбавленной краски. Акриловые краски сложнее наносить кистям из шерсти животных, которые могут набухать и терять упругость при замачивании в воде.

Палитра: Художнику по акрилу нужна плоская палитра, непроницаемая для воды. Доступны пластиковые поддоны, предназначенные для акрила; у некоторых есть крышки или герметичные отсеки для предотвращения высыхания. Также хорошо подойдут эмалированные подносы для мясника, толстое стекло и пластиковые разделочные доски.Алюминиевые сковороды от замороженных пирогов и меламиновые тарелки подойдут в крайнем случае. Избегайте деревянных поддонов, которые впитывают воду.

Поверхности: Одним из преимуществ работы с акриловыми красками является то, что их можно наносить практически на любую устойчивую нежирную поверхность. Водопоглощающие поверхности, такие как дерево, необходимо предварительно загерметизировать. Предпочтительные поверхности для рисования включают холст художника, ДВП, ДВП и плотную (400 фунтов) акварельную бумагу, приготовленную с использованием высококачественной акриловой дисперсионной грунтовки.Использование предварительно натянутых «левкасных» полотен экономит время, но зачастую они не архивного качества.

Емкость для воды: Обязательно наличие большой небьющейся емкости для воды. Часто меняйте воду, чтобы не испортить цвета на палитре.

Химия

Вся краска состоит из пигментов, связующего и, как правило, некоторых других добавок. Связующее — это то, что удерживает пигменты на месте, когда краска высыхает. В случае акриловых красок пигменты суспендированы в синтетическом связующем, которое образует пленку при испарении воды.(В масле используются органические связующие, такие как льняное масло; в акварелях используется гуммиарабик, еще один растительный продукт.)

Свойства связующего отличает акриловые краски от других материалов. Акриловое связующее быстро сохнет, что делает акриловую краску идеальной для наслоения, нанесения толстых импастов, глазурования и лоскутного покрытия. Поскольку акрил быстро сохнет, пленка образуется в течение нескольких минут, хотя для полного высыхания толстого слоя краски могут потребоваться месяцы. По завершении процесса высыхания краска химически устойчива.

Акриловая основа представляет собой прозрачную жидкость молочного цвета во влажном состоянии, из-за чего акриловая краска во влажном состоянии может казаться немного светлее, чем в сухом (см. Изображения ниже). Некоторые критики говорят, что акрилу не хватает блеска и чистоты масел из-за мутной полимерной эмульсии.

Большинство пигментов, используемых для акриловых красок, аналогичны или аналогичны пигментам, используемым в традиционных маслах или акварельных красках, за исключением некоторых, несовместимых со связующим полимерной эмульсией. Акриловые краски полностью смешиваются и совместимы в пределах продуктовой линейки производителя; большинство марок можно смешивать, но их свойства, такие как глянцевая отделка, могут быть изменены.

Акриловая краска при высыхании становится пористой, поэтому окончательное нанесение лака рекомендуется после высыхания картины в течение нескольких месяцев. Акриловый лак на минеральной основе — хороший выбор, так как при необходимости его можно удалить позже. Не рекомендуется хранить картины при низких температурах; краска станет хрупкой.

Безопасность и очистка

Акриловые краски очень безопасны в использовании, но некоторые пигменты, используемые в красках художников, токсичны независимо от среды, поэтому следует соблюдать основные меры предосторожности:

• Не допускайте попадания краски в глаза, рот и легкие.Отказ от еды, питья и курения во время рисования поможет избежать случайного проглатывания.
• После использования тщательно вымыть руки.
• Используйте защиту для глаз, если есть риск разбрызгивания.
• Как и все художественные материалы, акрил следует хранить в недоступном для маленьких детей месте, а маленькие ученики должны находиться под надлежащим присмотром. Проверьте наличие печати AP (утвержденный продукт) на детских красках.

При рисовании акриловой краской промойте кисти в воде во время их использования и промойте их водой с мылом в конце каждого сеанса.Не допускайте высыхания акриловой краски на кистях. Для удаления засохшей краски требуется дополнительное время и химические растворители. Удалите засохшую краску с палитры, соскребая или отклеивая ее, или позволяя палитре впитаться в воду.

Советы и методы рисования акрилом

Не разбавляйте акрил водой. Чрезмерное разбавление приводит к отложению пигмента без достаточного количества акрилового связующего для создания устойчивой пленки краски. Акриловые краски не следует разбавлять более чем 30% воды.

Используйте расходные материалы профессионального уровня. Менее дорогие сорта акрила от крупных производителей — хороший выбор при первом использовании акрила, но по мере того, как вы улучшите свои навыки, переходите к краскам профессионального качества. Не наносите качественную краску на некачественные поверхности.

Начните с одного производителя . Познакомьтесь с линией акриловых красок и сопутствующих товаров одного производителя, чтобы понять, как они работают вместе; затем поэкспериментируйте с другими брендами.

Если вы новичок в рисовании акрилом или просто хотите улучшить свою технику, скачайте бесплатное руководство по рисованию акрилом здесь. Вы найдете советы и приемы рисования акрилом и получите удовольствие от развития своих навыков рисования!

Эта статья в Mediapedia, написанная Грегом Альбертом, впервые появилась в прошлом выпуске журнала The Artist’s Magazine.

---

Хотите присоединиться к Крису Козену и начать изучать основы акрила? Посмотрите ее видео ниже:

16 советов для начала рисования акрилом

Поделитесь этим постом!

Этот пост даст вам несколько мотивационных советов и советов, как начать рисовать акриловыми красками.

Вы купили кисти, большую упаковку холстов у Майкла, набор акриловых красок начального уровня для начинающих. Все такое блестящее и новое!

Когда вы открываете пластиковую упаковку холста в раме, вы чувствуете легкий запах сладкого затхлого запаха распиленной древесины.

Ваши кисти жесткие и идеально заостренные!

Ваши тюбики с краской настолько полны, что лопаются, кажется, ожидая, когда вы выдавите первые капли на вашу палитру.

Ищете больше советов? См. Также:

Картина начинается! Вы окунаете эту хрустящую кисть в первый цвет.Когда кисть впервые касается холста, вы чувствуете мгновенное расслабление!

«Это просто!» «Я получил это!» «Мне нравится, как эта краска остается такой гладкой!»

Тридцать минут начала рисования, и вы готовы к деталям. Вам нужно нарисовать траву в этой области. Но как? «Какую кисть мне использовать?» «Как мне сделать его похожим на траву?»

Наступает разочарование. Вы решили импровизировать. «Уф!»

Один час рисования, и вы отдыхаете.«Эта картина выглядит хорошо!» «Ему нужно что-то, но что?» Ты гордишься собой!

Но интересно, как вообще этому художнику это удалось? «Она похожа на настоящую траву!» «Как она двигала рукой и щелкала запястьем, и это было так легко?»

«Что я могу сделать, чтобы улучшить свою технику?»

Что ж, для начала, лучшее, что вы можете сделать, чтобы улучшить свои навыки рисования, — это сохранить ПРАКТИЧНОСТЬ !

Художник, за которым вы наблюдаете, рисует довольно давно и прошел через ту же борьбу, что и вы, когда начинали.

Если вы только начинаете работать с акриловыми красками, я надеюсь, что смогу помочь вам с помощью этих указателей!

Совет № 1 Есть кривая обучения

Как и во всем, что мы учимся делать: игре на пианино, подготовке к марафону, освоению новых рабочих навыков и т.д.

Основываясь на собственном опыте рисования, я знаю, что сейчас я художник лучше, чем был десять лет назад, год назад, месяц назад!

Вы будете становиться лучше с каждой нарисованной вами картиной!

Совет № 2 Рисуйте и создавайте часто

Я стараюсь рисовать раз в неделю.Если я пропускаю неделю, ржавчина начинает немного оседать, и я замечаю, что не в своей «игре».

Понятно, что рисовать раз в неделю может быть непросто из-за нашего плотного графика!

У меня трое очень маленьких детей, я даже не знаю, как нахожу время рисовать раз в месяц! Если я не умею рисовать, я по крайней мере достаю свой альбом для рисования и придумываю идею для будущей картины.

Когда вы приобретаете привычку часто творить, вы тренируете свой мозг, чтобы все время мыслить творчески!

Совет № 3 Вам не нужно сначала инвестировать в действительно дорогие краски

Вам НЕ НУЖНО покупать дорогие краски, если вы только начинаете.Я действительно рекомендую вам «со временем» получить более высокое качество, чем краски для рукоделия, особенно когда вы чувствуете себя более уверенно в рисовании, и это превратилось в полноценное хобби.

Вы заметите приятную разницу, например, не нужно красить несколько слоев!

Но, действительно, дешевые краски для рукоделия дают хороший эффект на холсте! Вы будете ОЧЕНЬ практиковаться и будете много рисовать, так что можно начинать с дешевых красок.

Совет №4: Будьте осторожны, не используйте слишком много воды!

В акриловой краске есть такие мелочи, которые называются «связующими веществами», и добавление слишком большого количества воды к самой краске может повлиять на ее высыхание.

Предположительно, краска может «отслоиться» от холста, если добавить слишком много воды! Честно говоря, со мной такого никогда раньше не случалось, но об этом нужно помнить.

Иногда мне нравится добавлять воду, чтобы немного разбавить краску (особенно черным) в некоторых областях, или даже использовать ее для покрытия очень большой площади. Или я делаю «смывку акриловой краски», чтобы заполнить чистый белый холст.

На мой взгляд, это нормально, если вам нужен именно такой стиль! Просто убедитесь, что у вас есть дополнительное время для высыхания, чтобы следующий слой, который вы наносите, не попал в воду.

Еще один совет — при ополаскивании кисти следите за тем, чтобы по ручке не капала вода. Когда вы собираетесь высушить его, протрите всю «манжету», потому что, если вода будет капать на щетинки, вы можете получить водянистый мазок, который вам не нужен.

Совет № 5 Используйте большую емкость для воды!

Мне нравится использовать красивую большую стеклянную банку! По какой-то причине стекло позволяет легко ополаскивать кисти между цветами.

Найдите емкость, в которой может поместиться много воды, чтобы цвет воды не повлиял на краску.На мой взгляд, лучше всего работает стекло. Вы даже можете использовать ополоснутую банку для спагетти.

Совет № 6 Остерегайтесь своих грязных кистей, если вы рисуете в течение длительного времени.

Вы можете оставить кисти в грязной воде, но ненадолго! Если вы обнаружите, что рисование занимает много времени, сделайте перерыв, чтобы промыть кисти и промокнуть их насухо.

Их можно будет тщательно очистить позже. Вы же не хотите, чтобы они сидели в грязной воде так долго, потому что это может испортить щетку (иногда я виноват, что позволяю им сидеть на ночь… ах!).

Совет № 7 Всегда храните кисти щетиной вверх!

Ваши кисти останутся в отличной форме, а щетина не погнется, если вы будете хранить их щетиной вверх!

Перед хранением убедитесь, что щетина сухая, чтобы вода не просочилась вниз и не деформировала ручки.

Технически вы должны сушить кисти под углом вниз, но это не всегда может быть практично.

Я обычно сушу их горизонтально над раковиной, а затем храню в стеклянной банке щетиной вверх.

Совет № 8 Выбор правильной формы и размера кисти очень важен!

Используйте большую плоскую кисть для больших участков и маленькую кисть для небольших участков. Если вам нужно что-то очертить, переключитесь на небольшой круглый лайнер. Используйте небольшую плоскую поверхность, когда вам нужно «врезаться» в более мелкий предмет. Этот список продолжается…

Знание того, какую кисть использовать, имеет решающее значение для того, как будут выглядеть ваши «мазки»! Подробнее об этом я расскажу в своем посте о методах работы с акриловыми кистями!

Но… честно говоря, такие знания просто приходят в процессе! Со временем вы почувствуете, что делают кисти разных форм и размеров, и все это станет «второй натурой».

Совет № 9 Акриловая живопись — это слои!

Акриловая краска универсальна, потому что ее можно закрасить, как только она высохнет.

Когда вы смотрите на прогрессивные рисунки акриловых картин, вы можете заметить общую тему. Все они начинаются с нижнего «под роспись», а художник продвигается к верхним слоям.

Мне нравится думать об этом как о трехмерной плоской скульптуре. Знание того, какие слои и цвета наносить в первую очередь, приходит с практикой, и вы будете чувствовать себя более комфортно со средой по мере роста!

Живопись подобна трехмерной плоской скульптуре.

Совет № 10 Остерегайтесь «уродливой сцены».

Ах да. Если вы не слышали, есть такая штука, которая называется «уродливая стадия». Это необходимый этап в картине, где она выглядит плоской или неопределенной.

Не позволяйте этому обмануть вас! Продолжайте настойчиво!

Думайте о своей картине как о строительной зоне. Прежде чем переходить к мелким деталям и верхним слоям, необходимо покрасить основные слои. «Уродливый этап» может расстраивать, если вы новичок.

Просто знайте, что если вы продолжите наращивать свою картину, как строительную площадку, вы пройдете этот этап как профессионал!

Совет №11 Дайте вашему «промежуточному слою» высохнуть.

Я расстраиваюсь, когда это происходит. Картина кажется сухой. Затем я перехожу к следующему слою, и краска становится «липкой», потому что нижний слой еще не полностью высох!

Иногда для полного высыхания этого нижнего слоя требуется много времени, потому что он был нанесен толще или в краску была смешана вода.Перейдите к другому участку картины или сделайте перерыв, если это произойдет.

Если вам это очень не терпится, воспользуйтесь феном или включите вентилятор, чтобы высушить картину!

Ах да, ваш фен может быть вашим лучшим другом для сушки промежуточных слоев ваших акриловых картин!

Совет № 12 «Элементы» влияют на акриловую краску!

По моему опыту, консистенция акриловой краски различается в зависимости от того, насколько она горячая, холодная, влажная или сухая! Я живу в Аризоне.У нас здесь «сухая жара». За исключением июля и августа, у нас всегда очень низкая влажность.

Итак… мои картины сохнут БЫСТРО в этих условиях. Я привык рисовать быстро, но если вы не умеете быстро рисовать, вы можете попробовать иметь под рукой аэрозольный баллончик с мелким туманом, чтобы слегка смочить вашу палитру, или использовать одну из этих палитр, которые остаются влажными.

На акриловую краску влияет температура! Когда становится холоднее, я замечаю, что мои краски немного гуще, чем в теплые летние месяцы.
Когда каждый сезон меняется, мне приходится буквально откалибровать свои методы, чтобы учесть изменения влажности и температуры!

Итак, если вы вдруг чувствуете разочарование в рисовании, это может быть из-за сезонных изменений.

Совет № 13 Смешение — это приобретенный навык, который придет с практикой!

Смешивание похоже на волшебную технику Святого Грааля, которую каждый начинающий художник хочет сразу освоить! Я вас не виню — это делает картину красивой!

По правде говоря, сначала это сложно, и это приобретенный навык. В своих уроках я демонстрирую несколько способов смешивания. Если вы следите за онлайн-обучением других художников, вы обнаружите, что у всех нас разные методы.

Мой любимый стиль наложения — объединение цветов прямо на холсте, а не на палитре! Найдите подходящую вам технику смешивания и придерживайтесь ее.

На мой взгляд, лучший способ стать мастером смешивания — это практиковать эту технику! Не сдавайтесь, если этого не произойдет в первый, третий или десятый раз! Со временем вы найдете свой собственный ритм смешивания!

Совет № 14 Вы получите блок художника

Это случается со всеми художниками, писателями, поэтами и всеми, кто создает искусство.Вы не можете придумать новую творческую идею. Вам не хватает мотивации. Вы потеряли интерес.

Это нормально!

Лучший совет, который я могу дать по этому поводу, — признать это, принять это и понять, что вы не застрянете там навсегда.

И сделайте перерыв, если вам нужно! Соберите запасы краски и положите их куда-нибудь, пока не будете готовы вернуться.

В большинстве случаев, когда я застреваю в блоке, это связано с другими вещами, происходящими в моей жизни. Стресс — самый большой убийца творчества, но иногда я получаю блок художников, потому что мне просто нужен перерыв.

Гуляйте, занимайтесь спортом, гуляйте на природе, делайте то, что вас вдохновляет! В конце концов вы снова окажетесь в творческой колее.

Совет № 15 Не думайте слишком усердно!

Иногда нужно позволить своему сердцу и эмоциям указать путь! Не думайте, что слишком много слышали о том, как должны выглядеть ваши штрихи. Не зацикливайтесь на этих мелких деталях.

Я считаю, что рисование — это 50% навыков и 50% эмоций! Остается 0% для глубокого размышления.

Один из способов обойти это (потому что я виноват в том, что я слишком много мыслящий) — это играть музыку. Музыка помогает мне расслабиться и выразить эмоции в моих картинах!

Иногда я даже распыляю некоторые эфирные масла, например, лавандовое, чтобы еще больше успокоить свои мысли. Попробуйте, если вы склонны зацикливаться на деталях.

16. Сделайте на один шаг на десять шагов назад!

Часто наши картины дают нам видения туннелей.Та крошечная деталь травы, над которой мы работали час. Действительно ли это влияет на общую эстетику картины?

Посмотрите на свою картину издалека, и вы заметите ОГРОМНУЮ разницу!

Может быть, не хватает контраста. Может быть, этот круг, который должен быть луной, выглядит как овал! Или, может быть, картина, которую вы ненавидите и которую собираетесь полностью удалить, на самом деле выглядит довольно хорошо издалека.

НЕ закрашивайте! Вот еще несколько способов взглянуть на картину с другой точки зрения: сфотографировать картину на телефон, посмотреть в зеркало, прищуриться или перевернуть картину вверх ногами!

Я рекомендую отложить картину на день или два и вернуться к ней с новой точки зрения.Это все еще «беспорядочная картина», тогда вытащите левкас и начните заново.

Вкратце ..

Если есть что-то, что вы извлечете из всех моих советов, так это то, что рисование — это приобретенный навык (и 50% эмоций)!

Это приходит с практикой, и чем больше вы рисуете, тем лучше вы его улучшите!

Так что идите за кистями, холстами и любыми красками, которые вы можете себе позволить!

Раскрашивайте любимые вещи.

Не расстраивайтесь! Наслаждайтесь процессом, наслаждайтесь путешествием! Добро пожаловать в это прекрасное хобби!

Поделитесь этим постом!

22 совета по рисованию акрилом | Лучшие советы

Независимо от того, начинаете ли вы заниматься или уже много лет занимаетесь художником, в этой статье найдется что-то для всех.Мы собрали 22 наших лучших совета по рисованию акрилом, которые помогут облегчить вашу жизнь и вывести свои картины на новый уровень. От подготовки холста до выбора кистей и максимально эффективного использования красок вы найдете множество полезных советов ниже.

1. Подготовьте холст с помощью левкаса.

Все наши холсты поставляются загрунтованными и готовыми к рисованию, но если вы используете необработанный холст, вы можете подготовить его, нанеся слой левкаса с помощью широкой кисти. Это поможет запечатать холст, чтобы акриловые краски не впитались в ткань и не потеряли свою яркость.Гессо также можно использовать для подготовки ряда поверхностей для акриловой живописи, включая деревянные малярные доски, картон и бумагу.

2. Сделайте легкий набросок своего произведения графитовым карандашом.

Художники часто планируют свою композицию на холсте с помощью графитового карандаша. Мы рекомендуем использовать графит HB, потому что он будет светлее и не так сильно просвечивается на окончательной окраске. Важно нажимать слегка, чтобы он не просвечивал сквозь краску и не оставил вмятин на холсте.Используйте легкие, нежные штрихи, чтобы набросать изображение на своем изображении, или добавьте ориентиры, прежде чем начать рисовать. Если вы ошиблись, не волнуйтесь! Вы можете слегка стереть его с помощью электрического ластика, мягкого винилового ластика или влажной ткани, смоченной водой и жидкостью для мытья посуды. После того, как вы набросали свой контур, вы можете нанести тонкий слой белого цинка поверх рисунка, чтобы сделать карандашные отметки светлее, чтобы они не просматривались через готовое произведение искусства, и заклеить рисунок, чтобы он не стирать, пока вы рисуете.

3. Наши основные советы по переносу изображения на холст

Существует несколько различных способов переноса изображения на холст, включая рисование от руки, использование проектора, измерение с помощью сетки или трассировки. Если вам нужно несколько советов, мы составили статью о переносе изображений на холст, в которой даны советы по каждому из этих методов, чтобы вы могли начать рисовать быстро!

4. Используйте кисти таклон

При использовании акриловых красок мы рекомендуем использовать кисти таклон (синтетические).Причина в том, что они отлично подходят для большинства акриловых техник и долговечны. Как правило, они достаточно мягкие, чтобы не оставлять следов от кисти, что придает вашим работам красивый гладкий вид. Если вы не уверены, какие кисти выбрать, мы включили важный список в следующий пункт, чтобы вы могли начать.

5. Основные стили кистей для начала с

Если вы новичок в рисовании акрилом, вам может быть интересно, с какого стиля кисти вам следует начать. С таким большим количеством доступных, это совершенно понятно! Ниже приведен контрольный список основных кистей, которые позволят вам создавать общие техники и мазки.

• Плоская кисть: Как следует из названия, эта кисть имеет прямой край на вершине щетины. Он отлично подходит для блокировки участков с цветом, а чистая линия щетины также делает его идеальным для рисования близко расположенных объектов, сохраняя при этом гладкие и четкие края.
• Круглая кисть: закругленная форма этой кисти означает, что вы можете создавать тонкие или толстые линии в зависимости от того, насколько сильно вы нажимаете. Это также хороший выбор для нанесения пятен или использования техники, называемой лущением, когда вы наносите очень тонкий слой краски с помощью сухой кисти на существующий слой краски.
• Кисть из фундука: этот стиль кисти похож на плоскую кисть, но щетина имеет изогнутую форму. Это означает, что у него нет резких краев или углов, что делает его идеальным для рисования портретов и мягких элементов, таких как облака и лепестки цветов.
• Губчатый валик: это не кисть, но мы подумали, что ее стоит добавить, потому что это отличное дополнение к вашему набору инструментов. Вы можете использовать его для нанесения больших однородных цветных областей. Это делает их идеальными для тонирования вашего холста в начале вашего проекта.

6. Используйте кисти с абстрактным выражением для широких мазков.

Изображение: Jacklyn Foster

Пока мы обсуждаем, какие кисти использовать, вы можете добавить кисть с абстрактным выражением. Они отлично подходят для создания крупных выразительных мазков и покрытия областей цветными блоками. У нас есть диапазон размеров, включая 25 мм, 50 мм и 75 мм.

7. Тонирование холста

Следующим в нашем списке советов по рисованию акрилом является тонирование холста.Тонирование — это когда вы наносите тонкий слой краски на холст в начале процесса рисования. Это помогает убедиться, что полностью белый холст скрыт готовой картиной. Это также добавляет больше интереса, позволяя создавать текстуры и эффекты, такие как скамблинг, с просвечивающим оттенком. Когда холст под ним голый, эти техники, как правило, выглядят незавершенными.

Если вы не уверены, какие цвета использовать для вашего оттенка, мы рекомендуем нейтральные тона, такие как теплый серый (смесь черного, титаново-белого и желтой охры) или желтая охра, смешанная с легким оттенком сиены.Это придаст вашим цветам более глубокий и аутентичный оттенок, тогда как, когда вы рисуете по голому белому холсту, ваши цвета могут стать светлее.

8. Добавьте техники импасто мастихином.

Изображение: Клэр Моник

Импасто — это техника, при которой краска наносится на поверхность толстыми слоями. Если вы хотите добиться этого эффекта с помощью акриловой краски, вам подойдут акриловые краски с тяжелым телом, такие как наша серия Dimension и мастихин.Кроме того, вы также можете смешать немного пасты импасто с обычными акриловыми красками, такими как наши акриловые краски или сатиновые акриловые краски, чтобы сделать их более густыми. Попробуйте использовать разное количество краски и давление, чтобы создать ряд эффектов. Не стесняйтесь — поиграйте на бумаге, холсте или холсте, прежде чем создавать окончательное произведение. Это поможет вам открыть для себя новые идеи и доставит массу удовольствия.

9. Практикуйтесь в смешивании цветов

Когда вы новичок в рисовании, понять, как смешивать цвета, может быть сложно.Создание образца — отличный способ попрактиковаться в смешивании цветов и отслеживать, что происходит, когда вы смешиваете определенные цвета вместе. Сделайте пометку рядом с каждым образцом, в которой будет указано, какие цвета вы смешивали вместе и даже сколько из них было использовано. Вы можете создавать свои образцы на холсте или альбоме для рисования и использовать их в качестве справочника для будущих работ. Это особенно удобно, если вам нужно смешать один и тот же цвет для картины, для создания которой потребуется несколько сеансов.

10. Используйте цветовое колесо, чтобы смешивать цвета.

Цветовой круг — это удобно, когда вы смешиваете цвета, потому что он дает вам предварительный просмотр того, что происходит, когда вы смешиваете два цвета вместе.Многие из них также научат вас различать основные цвета, вторичные цвета, третичные цвета, оттенок, значение и интенсивность.

11. Держите краски свежими с помощью пищевой пленки.

Этот простой акриловый наконечник для рисования позволяет сэкономить много краски со временем. Если вы рисуете в течение нескольких сеансов, вы можете сохранить палитру краски свежей, обернув ее пищевой пленкой. Смочите краски водой перед тем, как сделать это, чтобы они не высохли.

12.Не бойтесь использовать много краски

У вас может возникнуть соблазн использовать тонкие слои краски, чтобы продлить срок службы запаса, но иногда вам нужно нанести ее толстой, чтобы добиться эффекта, яркости или покрытия, которое вы собираемся. Это также может избавить вас от необходимости добавлять в дальнейшем дополнительные слои для создания тонких участков.

13. Создайте однородное покрытие с помощью лака.

Знаете ли вы, что не все акриловые краски имеют одинаковое покрытие? Например, наши сатиновые акрилы при высыхании становятся полуматовыми, а наши Dimension Acrylics имеют глянцевую поверхность.Лакировать акриловые картины не обязательно, но если вы заметили различную отделку своей картины, вы можете использовать лак на водной основе, чтобы сделать ее однородной. Обычно они бывают глянцевыми, глянцевыми, сатиновыми и матовыми, и их можно найти в местном хозяйственном магазине. Лакирование вашей картины также добавит дополнительный слой защиты от влаги и пыли.

Люди часто спрашивают нас, могут ли они использовать наши глянцевые и матовые материалы для создания однородной отделки своих картин.Ответ на этот вопрос — да, но он очень быстро сохнет, что может испортить отделку вашей картины. Причина этого в том, что если вы не нанесете его на свои работы достаточно быстро, а кисть снова будет проходить по высыхающим слоям, это может создать грубую текстуру. Поэтому вам нужно будет использовать широкую кисть таклон, такую ​​как наша 75-миллиметровая кисть Artist Taklon Brush, и быстро работать по холсту широкими мазками. Благодаря быстрому высыханию, использование наших глянцевых и матовых материалов в качестве финишного слоя больше подходит для небольших произведений искусства, потому что вы можете быстрее нанести его на холст.

14. Работайте быстро

Изображение: Jacklyn Foster

Акриловая краска быстро сохнет, а это значит, что вам нужно работать быстро (особенно если вы хотите создавать такие эффекты, как плавные переходы и смешивание). Если вы хотите немного замедлить процесс, вы можете использовать Acrylic Retarder, чтобы продлить время высыхания и дать вам немного больше времени для работы.

15. Увеличивайте или уменьшайте блеск с помощью акриловых красок

Знаете ли вы, что вы можете смешивать глянцевые или матовые краски с акриловыми красками, чтобы изменить их покрытие? Просто смешайте его с красками, которые вы используете, чтобы увеличить или уменьшить их глянцевый вид после высыхания.

16. Нанесите на краски аэрозольный баллончик, чтобы они не высохли.

Уловка, которую мы используем, — это распыление на нашу палитру акриловых красок водяного тумана, чтобы замедлить процесс высыхания. Мы рекомендуем использовать обычный аэрозольный баллончик для распыления на палитру каждые 10 минут. После высыхания акриловых красок их нельзя активировать повторно, поэтому убедитесь, что у вас есть струи воды, если вы рисуете в течение более длительного периода времени. Этот акриловый наконечник для рисования — отличный помощник для вас, если вы хотите немного упростить жизнь.

17. Растушевка разбрызгиванием холста

Бутылочка с распылителем также пригодится для растушевки. Поскольку акриловые краски сохнут очень быстро, нанесение брызг воды на ваши работы поможет создать плавные переходы. Убедитесь, что у вас настроена форсунка на режим запотевания, чтобы вода не капала на картину.

18. Отойдите от картины

Иногда, когда вы работаете близко к произведению искусства в течение длительного времени, вы можете пропустить область, которая выглядит не совсем правильно.Регулярное отступление от работы даст вам свежий взгляд на вещи и поможет увидеть, все ли в вашей композиции выглядит не совсем правильно. Некоторым художникам также нравится переворачивать свою картину вверх ногами, чтобы увидеть ее с другого ракурса и проверить, нужны ли какие-то формы или другие элементы.

19. Вымойте кисти и инструменты до того, как краска высохнет на них.

После высыхания акриловой краски ее будет трудно очистить с инструментов для рисования. Чтобы облегчить себе жизнь и поддерживать инструменты в хорошем состоянии, промывайте или протирайте кисти и мастихины по ходу работы, чтобы предотвратить любые повреждения.Доверьтесь нам, потом поблагодарите себя!

20. Держите поблизости пару банок с водой.

Отличный способ не испортить кисти засохшей акриловой краской — поставить рядом несколько банок с водой. Использование нескольких банок означает, что вам не придется так часто менять воду, особенно если вы промываете воду одного цвета в одной банке. Важно не оставлять кисти в воде слишком долго, так как это может повредить клей, удерживающий щетину, что может привести к потере кисти.

21. Помните, что акриловые краски высыхают темнее

Многие акриловые краски высыхают темнее, чем выглядят влажными. Чтобы избежать неприятных сюрпризов, мы рекомендуем создавать образцы цвета, чтобы вы могли видеть, как выглядит каждая краска, когда она высыхает. Это также даст вам представление об их уровне глянца или матовости, если вы не уверены.

22. Исправляйте ошибки

Ошибки делают все, и это нормально! Если вы заметили что-то, что хотите изменить, пока краска еще влажная, вы можете соскрести излишки краски мастихином, чтобы удалить любую текстуру, прежде чем рисовать поверх нее.Если краска высохла, можно сгладить поверхность, отшлифуя ее очень мелкой наждачной бумагой, а затем аккуратно протереть участок влажной тканью, чтобы удалить пыль. Затем вы можете нарисовать левкас поверх области, чтобы вернуть ей более светлый цвет, дайте ему высохнуть и закрасите его снова.

Запомните эти советы по рисованию акриловыми красками для следующего творческого занятия, чтобы преодолеть общие проблемы, улучшить свои навыки и максимально использовать свое художественное снаряжение! Если вам нужно вдохновение, чтобы развить творческий путь, наша статья о 18 идеях акриловой живописи — отличное место для начала.

Хотите показать нам свои последние работы? Отметьте нас в Facebook или Instagram с помощью #montmarteart, чтобы мы могли видеть, что вы создаете!

Техник рисования акрилом: советы художников

Хотите начать работу с акрилом? В этой статье рассказывается об основных техниках рисования акриловыми красками, которые вам следует знать. Акриловые краски — это быстросохнущие краски, которые можно использовать прямо из тюбика, как масляные краски, или разбавлять водой, как акварель.Они чрезвычайно универсальны и ярки, предлагая художнику широкий выбор текстур, цветов и консистенций. (После более общего совета? Вместо этого прочтите нашу статью о технике рисования.)

Акрил также доступен по цене, что делает его идеальным для покрытия большой площади краской. Поскольку эти краски непрозрачны и быстро сохнут, они могут быть очень щадящими, позволяя скрыть ошибки большим количеством краски. Их можно нарисовать практически на чем угодно и высохнуть до образования водостойкой поверхности. Хотя вам нужно знать, как быстро они высыхают, акрил можно красиво смешивать.

Плотный основной цвет акрила — маслянистый и гладкий, переходящий на холст почти как масло. Поскольку они в основном высыхают, образуя пластиковую поверхность, они также идеально подходят для использования в мультимедийной живописи. Все эти уникальные свойства означают, что вам нужно освежить свои навыки рисования акрилом, прежде чем начать.

Прочтите все, что вам нужно знать. Мы начнем с набора, который вам нужен, а затем познакомим вас с некоторыми простыми техниками рисования акриловыми красками, такими как смешивание и распыление, чтобы помочь вам привыкнуть к работе с этим удивительно универсальным и полезным средством.Вы также можете ознакомиться с нашим руководством по рисованию холстом для начинающих.

Акриловые кисти: краткое руководство

Важно иметь хороший выбор кистей, от маленьких до больших

Мы начнем с представления четырех основных форм кистей, которые будут полезны в вашем путешествии по рисованию акрилом, и выясним, какие каждая форма может быть использована для. Акриловые кисти, как правило, изготавливаются из синтетических материалов и могут использоваться с различными средами. Не следует использовать масляные или акварельные кисти для рисования акрилом.

Важно иметь широкий выбор кистей, от маленьких до больших. Вскоре вы узнаете, с какими формами вам удобнее, но эти четыре формы являются одними из наиболее распространенных, с которыми вы можете столкнуться. Кисть Фундук — отличная универсальная кисть, которая может иметь прямую или округлую форму.

Акриловые краски: какие бывают?

Поэкспериментируйте с различными марками красок, чтобы определить, какая из них вам нравится больше всего.

Здесь мы используем золотистый акрил, который имеет маслянистую текстуру и может удерживать много воды.Они считаются «акриловыми красками для тяжелых тел». Мы рекомендуем вам поэкспериментировать с множеством брендов, чтобы увидеть, какой из них вам больше всего нравится акриловая живопись — у каждого свой любимый тип и бренд. Акриловая краска по сути пластична; более конкретно, пигмент, суспендированный в полимерной эмульсии. Эту эмульсию можно разбавить слишком большим количеством воды, поэтому будьте осторожны при ее разбавлении.

Приемы рисования акриловыми красками, описанные в этой статье, могут быть применены на практике с любой акриловой краской для тяжелых тел, как студенческой, так и профессиональной.

Как смешивать акриловые краски

Смешивание красок — это точный процесс

Смешивание красок — это точный процесс. Здесь полезно знать свой цветовой круг, поскольку в процессе работы вы будете смешивать очень определенные цвета. Красный и желтый можно комбинировать, чтобы получить разные апельсины. Добавьте немного зелени, и вы получите коричневый цвет и жженую умбру. При рисовании акрилом идеально подходит мастихин, пластиковый нож или даже дополнительная кисть. Тщательно перемешайте и помните, что некоторые краски могут высохнуть на немного темнее.

Нужна переподготовка? См. Наше руководство по теории цвета.

Распыление: как предотвратить высыхание акриловых красок

Один из способов сохранить краски легко влажными — это распылить их водой.

Акриловые краски высыхают быстро — иногда слишком быстро. Один из способов сохранить краски влажными — это опрыскивать их водой, когда вы рисуете акрилом. Вы можете купить садоводов в хозяйственных магазинах. В зависимости от поверхности, на которой вы рисуете, вы можете разбавить акрил достаточным количеством воды, чтобы он почти напомнил акварель.Это может быть ценным приемом, позволяющим быстро лечь в нижнюю часть рисунка, чтобы начать работу.

Использование левкаса в качестве основы

Гессо — это смесь белых красок, используемая в качестве основы для акриловых красок и масел.

Гессо — это смесь белых красок, используемых в качестве основы для акриловых красок и масел. Лен растягивается на холст, затем окрашивается левкасом, чтобы обеспечить более гладкую и устойчивую поверхность для нанесения краски. Акриловый левкас немного отличается от традиционного левкаса, поскольку содержит латекс.Вы также можете использовать левкас, чтобы создать текстуру под краской, которую вы собираетесь нанести.

Остекление: Как запечатать акриловые картины

Остекление — отличный способ запечатать карандашные эскизы для закрашивания

Остекление — отличный способ запечатать карандашные наброски для закрашивания. Использование гелевой среды — лучший и наиболее равномерный способ получить глазурь. Начните с выбора цвета, которым вы хотите покрыть глазурь, в данном случае зеленого. Затем смешайте немного гелевой среды и покрасьте вместе с небольшим водяным туманом, чтобы все это растворилось.Как только смесь станет однородной, нанесите глазурь на эти черные штрихи.

Смешивание с акриловыми красками

Обработка мокрым и влажным — лучший способ смешивания

Смешивание — одна из самых сложных техник рисования акрилом, которую нужно освоить. Сначала нарисуйте слой белого цвета, затем, используя кисть фундук, добавьте свой цвет (здесь мы используем синий) вдоль нижней части области, которую вы хотите смешать. Проведите взад и вперед, быстро вверх и вниз по области, пока не получите красивый градиент от цвета к белому.Лучше всего растушевать смесь мокрым по мокрому. Вы также можете высушить смесь, нанеся цвет, дав ему высохнуть, а затем нанеся на него другой цвет.

Используйте «мокрый по мокрому» и «сухой» для создания текстуры.

Используйте этот метод, когда цвет или поверхность под ним высохла.

Лучше всего использовать этот метод, когда цвет или поверхность под ним высохла. Начните с загрузки кисти (здесь темно-фиолетового цвета) и нарисуйте фигуру на сухом фоне (здесь оранжевый). Оттуда вы можете растянуть другую сторону обводки, чтобы растушевать ее на холсте и раскрасить ниже.Вы можете видеть, что акрил обладает невероятной степенью управляемости и будет оставаться на месте практически везде, куда бы вы их ни положили.

Подробнее:

Узнайте, как заливать акриловую краску

Лить, лужа, капать … отличительной чертой техники литья акриловых красок является то, что вы не наносите краску кистью или мастихином, а используете силу тяжести, чтобы перемещать краску по холсту. Результат не похож ни на что из того, что можно получить с помощью кисти: жидкие потоки краски без каких-либо следов кисти или текстуры.

После того, как я увидел ее поразительную разлитую картину «Ирис Абстракция», я спросил Кери Ипполито, как она ее нарисовала. Вот что она сказала.

Где вы впервые попробовали эту технику заливки?

Я рисовал в классе в Центре творческих искусств Fine Line в Иллинойсе, США, с преподавателем Элис Ван Акер. Я также встречал работы других художников, использующих технику заливки: Бетт Риджуэй и Пол Дженкинс.

Что вы использовали при создании этой картины?

Картина была нанесена жидкой акриловой краской на льняной холст с двойной грунтовкой.Холст был прикреплен к табуретам разной высоты и предлагалось опускаться в одном месте, где краска стекала с холста в таз. Этот метод требует некоторого усилия, чтобы налить, и любви к чистому цвету, но это очень весело! Я использовал Golden Fluid Acrylics, и это было сделано за один сеанс.

Что вы делали с краской, которая стекала с холста в таз?

Большинство людей просто выливают его и считают частью стоимости картины. Я немного практичнее, и если со мной будет кто-то, кто возьмет чистую емкость для каждого цвета, я буду использовать краску повторно.

Вы позволяли краске высохнуть между заливками или между красками?

Нет, я просто сделал паузу, чтобы решить, с чего начать заливку. Даже решение о цвете было принято до того, как я начал, и мой первоначальный цвет заливки был белым. В зависимости от угла вниз к тазу у вас очень мало времени, прежде чем налить следующий цвет (то есть, если вы надеетесь увидеть, как они смешиваются) на холст. Также необходимо налить чистую воду, чтобы изменить цвет и смягчить края.

Краску вылили прямо из тары или из чего-то еще?

Я использовал акриловые краски Golden Fluid Acrylics, но разбавил их водой и положил [каждый] в одноразовый пластиковый стаканчик.Имейте в виду, никогда не [добавляйте] воду более чем на 50 процентов, иначе краска не прилипнет. Так что я также добавил немного глянцевого акрила. Вы предварительно смешали все свои цвета и, надеюсь, вы смешали достаточно. Если вы перемешали слишком много, просто переложите в чистую емкость с крышкой и сохраните. Еще одна вещь о предварительном смешивании: если вы используете меньше воды, жидкость будет тяжелее и будет двигаться медленнее, что может изменить все — и неплохо.

Имело ли значение использование холста с двойной грунтовкой? Вы выбрали это так, чтобы белые неокрашенные участки были хорошо закрыты, или это было именно то, что у вас было под рукой?

Да, это важно.Выбор сделан из-за плотного плетения, которое помогает краске свободно стекать. Двойная грунтовка снова снижает сопротивление, и белый цвет действительно является отличным фоном для всего этого замечательного цвета! Если вы внимательно посмотрите на мою картину, вы увидите белую краску, которую я налил первой, но совсем немного.

Разбавленная или разбавленная краска не имеет насыщенности цвета?

Жидкие акриловые краски и акриловые краски при высыхании имеют насыщенный цвет. Если вы разбавите краску для тяжелого тела акриловой средой, вы не разбавите цвет, потому что среда бесцветная; он только изменяет вязкость (текучесть) краски.

Работает ли эта техника с плоским холстом?

Если вы положите холст горизонтально, сила тяжести будет меньше притягивать краску, поэтому она не будет так сильно растекаться по поверхности. Скорее, он будет распространяться лишь немного, давая вам большую степень контроля. Насколько далеко он растечется, будет зависеть от того, сколько краски вы вылили, насколько жидкой будет краска и насколько влажной будет другая краска на холсте.

Работает ли техника заливки масляными красками?

Заливка подойдет для любой краски, если она жидкая или жидкая.Недостатком масляных красок является то, что [масляная картина] сохнет так долго, что вам придется либо рисовать довольно долго, либо делать это полностью мокрым по мокрому.

Подходит ли эта техника только для больших холстов?

Нисколько. Он будет работать на холсте любого размера. Большой холст потребует больше краски, но даст немного больше места для «случайностей». Небольшой холст будет использовать меньше краски, но вы, вероятно, захотите немного точнее указать, куда вы наливаете краску, и постарайтесь распределить ее, чтобы у вас не было всех цветов на всей поверхности.Экспериментируйте, и вы узнаете.

Разница и что использовать

Как домовладелец, сделавший сам, вы столкнетесь с множеством решений во время своего проекта покраски дома.

Например:

• Какого цвета?

• Какая отделка?

• Какая марка краски?

Еще один вопрос, на который вам нужно будет ответить: «Какую краску использовать акриловую или латексную?

Сейчас на рынке представлены три вида красок.Это масляные, акриловые и латексные краски. Краски на масляной основе с тех пор исчезли за последние 15 лет, оставив основные варианты, такие как акрил и латекс.

Каждый из них имеет свои преимущества и недостатки и лучше всего подходит для определенных типов проектов. Знание разницы может сэкономить вам много времени, сделать ваш проект более гладким и позволить вам сосредоточить свое время на выборе правильного цвета для вашего проекта, вместо того, чтобы беспокоиться о типах красок.

Что такое акриловая краска?

Акриловая краска изготовлена ​​из пигмента, суспендированного в растворе акрилового полимера и акриловой смолы.Они имеют химическую основу, что означает, что после высыхания они становятся водостойкими. Сейчас наибольшей популярностью пользуются акриловые краски.

Акриловая краска очень быстро сохнет. Это может быть преимуществом, если вы рисуете меньшую площадь, но это затруднит рисование больших областей. Он плохо смешивается с масляными красками и не прилипает к стене, ранее окрашенной масляной краской.

Читать: Рисование поверх масляной краски, вот как

Что такое латексная краска?

Латекс — краска на водной основе.Подобно акриловой краске, она сделана из акриловой смолы. В отличие от акрила, при окрашивании больших площадей рекомендуется использовать латексную краску. Не потому, что он сохнет медленнее, а потому, что его обычно покупают в больших количествах.

Разница между акриловой и латексной красками

Основное различие между двумя красками заключается в том, что акриловая краска имеет химическую основу, а латексная краска — водная. Поскольку акриловая краска имеет химическую основу, химические вещества делают ее более эластичной, чем латексная краска.

Что это значит?

Акриловая краска сжимается и расширяется лучше, чем латексная краска.

Поскольку латексная краска на водной основе, ее легче очистить, используя только воду с мылом. Акриловой краске нужны разбавители, так как она на химической основе. Его химический состав также требует особой осторожности при обращении. Убедитесь, что вы используете надлежащую вентиляцию, поскольку акриловая краска может выделять опасные пары.

Латексная краска часто используется в произведениях искусства, тогда как латексная краска чаще используется для окраски домов и коммерческих структур.

Преимущества использования латексной краски

Вот основные преимущества использования латексной краски:

• Латексную краску легче наносить на поверхность, и она намного быстрее сохнет. Как мы уже говорили ранее, это преимущество, если вы рисуете небольшую площадь, например спальню или ванную комнату.

• Латекс дешевле акриловой краски.

• Латексную краску легче смыть водой с мылом.

• Латексная краска более безопасна в использовании, так как она выделяет меньше паров (при этом используйте надлежащую вентиляцию, независимо от типа краски, которую вы используете)

• Латексная краска обычно покрывается меньшим количеством слоев.Не знаете, сколько слоев использовать? Убедитесь, что вы прочитали эту статью .

Преимущества использования акриловой краски

Вот основные преимущества использования акриловой краски:

• Химические вещества в акриловой краске делают ее более эластичной. Это означает, что краска будет расширяться и сжиматься должным образом при колебаниях температуры. Это уменьшает количество отслаивания и растрескивания. Это делает его отличным для проектов внешней окраски проектов.

• Акриловые краски долговечнее и дороже, но вы получаете то, за что платите, не так ли?

• Еще одним преимуществом использования акриловых красок в ваших проектах экстерьера является их устойчивость к солнцу. Это ставит их на шаг впереди латексных красок и далеко впереди красок на масляной основе.

Как нанести акриловую краску на стекло: краткое руководство

Быть художником может быть довольно сложно. Вам нужно овладеть множеством навыков и еще большим количеством техник, которые вам нужно изучить.Одна из таких техник — нанесение акриловой краски на стекло.

Не волнуйтесь, мы позаботимся о вас. Мы научим вас делать это и многое другое. Мы также поговорим о том, как выбрать правильный тип акриловой краски для росписи стекла, дадим полезные советы о том, как красить стекло выбранной краской, и, наконец, перейдем к герметизации. Нам, безусловно, есть что рассказать в этом небольшом материале, так что приступим!

Как правильно выбрать тип акриловой краски для стекла

Вот несколько советов, которые следует учитывать при выборе акриловой краски для росписи стекла:

• Непрозрачность: Первое, что вам нужно учитывать, — это непрозрачность краски.Практическое правило: чем непрозрачнее краска, тем она ярче и темнее. Однако, если вы хотите, чтобы через него проходил свет, например, в случае покраски окон, вам определенно следует подумать о приобретении более полупрозрачного набора красок.
• Отделка: Помимо непрозрачности, вам следует учитывать еще одну вещь, которую следует учитывать — это отделка краски. Финиш — это текстура или внешний вид краски после высыхания. Бывают разные: матовые, глянцевые, даже морозные.
• Тип: Покрытие краски — не единственный способ классифицировать их.Вы также можете получить их в постоянном или моющемся виде. Итак, , какой из них выбрать? Если вы выполняете проект с детьми или хотите сначала немного попрактиковаться, вам следует приобрести моющийся набор. С другой стороны, если вы хотите, чтобы ваше изделие прослужило долго, используйте стойкую краску.

Дополнительные советы по краскам и кистям

Помимо факторов, упомянутых выше, вот еще несколько советов, которые вы можете иметь в виду, чтобы создать лучшее изделие:

• Акриловая эмалевая краска — это тип акриловой краски, которая лучше всего подходит для гладких поверхностей, включая стекло.
• Не экономьте на краске. С высококачественной краской не только легче работать, но и она дает более яркие цвета и дольше держится.
• Кисть также играет важную роль в том, как ваша работа будет выглядеть после завершения. Для более смелых мазков используйте синтетическую кисть, а для более гладкого покрытия используйте натуральные волосы.
• Наконец, не забудьте хорошенько почистить свою вещь перед началом работы.

Как подготовить стекло к покраске

Вот несколько шагов, которые нужно выполнить, чтобы подготовить стекло к покраске:

1. Мойте стеклянный предмет, как посуду.В качестве дополнительной меры вы также можете использовать теплую воду, чтобы удалить масло, прилипшее к поверхности.
2. Позвольте высохнуть на воздухе .
3. Наденьте латексные перчатки , так как это предотвратит прилипание натурального масла вашей руки к поверхности стекла. Однако будьте осторожны, это может быть немного скользко.
4. Протрите всю деталь бумажной салфеткой, смоченной медицинским спиртом. Также хорошо подойдет белый уксус.
5. Дать снова просохнуть на воздухе .

После этого можно приступать к рисованию!

Как красить стекло акрилом

Мы рекомендуем вам как можно больше экспериментировать со своим собственным стилем, но если вам нужно быстрое руководство, вот несколько шагов, которым вы можете следовать:

1. Подготовьте краску. Прочтите инструкции на упаковке вашего набора красок. Нужен подшерсток или пальто? Нужна ли подготовка перед использованием? Обязательно соблюдайте их, чтобы добиться наилучших результатов, по мнению самих производителей.
2. Определитесь с вашим дизайном. Лучше всего сначала выложить на бумаге.
3. Нарисуйте контур. После того, как вы определились с окончательным видом дизайна, вы можете нарисовать его на стеклянной поверхности перманентным маркером.
4. Начать покраску. Используйте начертанный вами контур в качестве ориентира. Некоторые художники используют шприц, чтобы нанести краску на стеклянную поверхность в небольших и контролируемых количествах. Это отличный метод для обработки мелких деталей. В противном случае вы можете начать заполнять свой контур кистью подходящего размера и выбранным вами цветом.
5. Сотрите все ошибки. Вы можете использовать вату, смоченную в жидкости для снятия лака или спирте, чтобы стереть мелкие ошибки и области, требующие более деликатного контроля.
6. Закончите работу, запломбировав его. Не волнуйтесь, мы поговорим об этом подробнее ниже.

Несколько слов перед тем, как закончить покраску, некоторые акриловые краски содержат токсичные компоненты. Следовательно, если вы планируете красить стаканы для питья, мы советуем вам обернуть ободок лентой, чтобы на него не попала краска.

Если вам сложно заставить краску прилипнуть, то вот совет профессионала: сначала можно нанести на поверхность универсальный герметик и дать ему высохнуть в течение целого дня, прежде чем рисовать контур.

Как нанести акриловую краску на стекло

Хотя мы уже говорим о том, чтобы вещи высохли, убедитесь, что ваша краска полностью высохла, прежде чем вы даже подумаете о том, чтобы запечатать свою работу. Когда все будет готово, вы можете двигаться дальше и следовать нашим руководствам по герметизации, приведенным ниже.

Понимаете, есть два способа запечатать вашу работу. Можно как опрыскать герметиком, так и запечь.

Метод герметика

1. Выберите подходящий герметик. Есть два типа: распыление и кисть. Честно говоря, мы предпочитаем наносить спрей вместо герметика, наносимого кистью, потому что он обеспечивает меньшее взаимодействие с нашей работой на тот случай, если через 24 часа после высыхания на воздухе он все еще не полностью высохнет.
2. Прочтите упаковку. Независимо от того, какой герметик вы решили использовать, не забывайте читать инструкцию.Обычно он находится в задней части бутылки.
3. Выберите хорошо вентилируемое рабочее место. Некоторые герметики имеют сильный запах и ядовитые пары. Лучше всего делать герметизацию на открытом месте.
4. Распылите герметик. Те, кто использует герметик в виде спрея, теперь могут слегка распылить его на расстоянии не менее 12 дюймов от поверхности. Покройте всю область широкими движениями вперед-назад. Никогда не позволяйте ему распыляться на определенную область слишком долго. Это обеспечит равномерное нанесение слоя.
5. Дайте слою высохнуть. Обычно достаточно 15 минут, в зависимости от типа используемого герметика. По этой причине лучше заранее прочитать инструкции.
6. Повторите шаги 4–5 еще два раза. Создайте три ровных слоя герметизирующего покрытия.
7. Дайте высохнуть. Дайте вашей детали высохнуть в течение 24 часов.

Для тех, кто использует кистевой герметик , выполните следующие действия. Исходя из шага 3, вот что вам нужно сделать дальше:

1. Обмакните кисть в герметик. Подержите его над контейнером с герметиком и дайте стечь излишкам лака.
2. Нанесите герметик кистью. Помните, как и в случае с герметиком-спреем, нам нужно легкое и ровное покрытие, поэтому наносите лак взад-вперед методичными движениями.
3. Дайте слою высохнуть. В отличие от герметиков, наносимых кистью, для высыхания требуется больше времени. Таким образом, лучше всего подождать час, чтобы убедиться, если в инструкциях к герметику не указано иное.
4. Повторите шаги 2–3 еще дважды. Снова нанесите три ровных слоя герметика.
5. Дайте высохнуть. Наконец, дайте вашему изделию высохнуть в течение 24 часов.

Вот и все! Вы только что запечатали свою работу. Теперь вы можете отображать его, не беспокоясь о том, что краска отслоится или потускнеет.

Некоторые художники немного обеспокоены тем, что распыления герметика на кусок стекла может быть недостаточно. Если вас беспокоит то же самое, прочтите ниже, чтобы узнать о следующем способе герметизации.

В качестве дополнения к вашим акриловым заливкам я настоятельно рекомендую использовать машину Cricut (мой личный фаворит — машина Explore Air 2), чтобы создавать и печатать себе красивые поделки на всевозможных подставках. Посмотрите здесь! Теперь вернемся к другому способу герметизации.

Метод выпечки

1. Прочтите упаковку акриловой краски. У некоторых из них есть инструкции по их выпеканию или нагреванию, включая необходимую температуру для достижения оптимальных результатов.
2. Поместите кусок стекла в духовку. Нет необходимости предварительно разогревать духовку. Помните: если вы не дадите своему стеклянному предмету осторожно нагреться и остыть, он может разбиться! В любом случае положите его на лист пергаментной бумаги и закройте дверцу духовки.
3. Выпекать. Разверните духовку на 300–350 градусов. С помощью термометра подождите, пока духовка нагреется до желаемой температуры, и дайте блюду запечься в течение тридцати минут.
4. Дайте остыть. Когда все будет готово, выключите духовку и дайте нашему кусочку остыть внутри.

Поздравляем! Ты сделал это. Фактически, вы все равно можете распылить на него герметик, когда ваша деталь полностью остынет, просто чтобы убедиться, что ваша деталь прослужит очень долго, независимо от различных обстоятельств, которым она может подвергнуться в будущем.

Как ухаживать за своими произведениями искусства

Вы много работали над своей работой, поэтому не хотите, чтобы она сломалась или повредилась в ближайшее время, верно? Следовательно, в качестве нашей последней подтемы, вот несколько советов о том, как ухаживать за вашим произведением искусства, помимо запечатывания его краской:

1. Прикрепите его к поверхности. Посмотрим правде в глаза; Самая большая угроза для любого произведения искусства, сделанного из стекла, как окрашенного, так и неокрашенного, — это разбиться. В конце концов, это хрупкий материал. Вы можете снизить вероятность того, что он упадет с любой поверхности, на которую собираетесь его надеть, приклеив его липкой лентой или двусторонним скотчем.
2. Часто вытирайте пыль. Лучшего метода запечатывания все равно будет недостаточно для защиты вашего дизайна, если ваш предмет станет настолько грязным, что вам придется его все время стирать. Вот почему мы рекомендуем часто вытирать пыль, чтобы не испачкаться слишком сильно.
3. Тщательно протрите. Если он действительно стал слишком пыльным, вы можете протереть кусок стекла влажной тканью из микрофибры. По возможности избегайте окрашенных деталей или, если вам необходимо их протереть, делайте это с особой осторожностью.
4. Никогда не используйте для чистки абразивные материалы. Поцарапает гладкую поверхность стекла.

Помня о советах, которыми мы с вами поделились, мы уверены, что ваш стеклянный предмет прослужит долгие годы. Ожидайте, что выставленные предметы, которые не подвергаются постоянному воздействию прямых солнечных лучей, прослужат дольше, чем те, которые всегда используются и моются, например бокалы для вина и витражи.

Не волнуйтесь. Если вы следовали способу выпечки, которым мы поделились с вами ранее, то вам будет приятно узнать, что он может выдержать даже верхнюю полку вашей посудомоечной машины, при условии, что вы также использовали высококачественную акриловую краску. В противном случае вы можете мыть его вручную с использованием мягкого моющего средства и воды. Однако ваша работа небезопасна для использования в микроволновой печи.

Подводя итоги

Акриловая краска определенно является одним из самых гибких средств, которые можно использовать для искусства. Вы можете использовать его для рисования на бумаге, холсте, дереве, фарфоре и даже на стекле.В отличие от акварели, ее более плотный характер облегчает использование и работу с ней; и, в отличие от масла, ему больше не нужны растворители или другие среды. Им можно рисовать прямо из тюбика.

Если вы собираетесь использовать его для рисования на стекле, то вам придется сначала провести небольшую подготовительную работу. Вы должны очистить стеклянную поверхность от любых загрязнений, таких как грязь и масло, а затем вы можете нанести универсальный герметик, чтобы краска лучше держалась на поверхности.

Затем вы можете нанести лак на готовую работу, чтобы продлить срок ее службы.Пропуск этого важного шага приведет к появлению сколов и отслаивания вашего дизайна в дальнейшем. Сделать это можно двумя способами: можно либо нанести герметик, либо запечь его. Оба одинаково эффективны; на самом деле, вы даже можете сделать и то, и другое.

После запечатывания предмета вы не можете использовать или выставлять свое произведение искусства на всеобщее обозрение. При этом мы рекомендуем вам поэкспериментировать с росписью на различных стеклянных поверхностях, от бокалов до зеркал и окон.

Мы надеемся, что наша статья оказалась для вас полезной, особенно о том, как нанести акриловую краску на стекло.