Рисовать правильно: Как Нарисовать Лицо (Основы + Пропорции) Уроки для Начинающих

Содержание

Как научить ребенка рисовать правильно

Рисование — одно из первых детских хобби, которому малышей учат еще до начала обучения письму. Оно может перерасти в серьезное увлечение или остаться переходным этапом на пути раскрытия творческого потенциала. Так или иначе, научить ребенка рисовать нужно для его всестороннего развития. Как же это сделать? Предлагаем такие шаги.

Рисовать каждый день

Сделайте рисование частью повседневной жизни ребенка! Сделайте создание рисунков частью обязательной игровой программы. Можно создать дома арт-зону, приклеить бумагу к рабочему столу скотчем, купить детский фартук для труда (сделать это можно здесь). Приклеивание бумаги к столу поможет маленькому ребенку сосредоточиться на процессе рисования без необходимости удерживать и поправлять лист. Покупайте крупный мел, карандаши, легко смываемые маркеры.

Учить рисовать можно уже с возраста 15 месяцев. Малыши начинают рисовать с каракулей.

Примерно к двум годам каракули станут превращаться в более понятные фигуры, поскольку ребенок научится правильно сжимать карандаш между большим и указательным пальцами, лучше контролируя процесс. Предлагайте в этом возрасте разнообразные художественные материалы. Не сосредотачивайтесь только на бумаге — дети могут учиться рисовать, например, обводя картинки в раскраске. Купите моющиеся краски, безопасные для детей ножницы, разные виды бумаги. Детям постарше, что уже готовятся к школе, можно предложить раскрасить школьный рюкзак, идеи как это сделать, в данной статье.

Учиться рисовать вместе

Перед тем, как обучать ребенка, научитесь рисовать сами! Разница между рисованием человека на тонких ножках и с круглым лицом и созданием портрета, похожего на настоящий, огромна. Чтобы научиться правильно рисовать, нужно уметь наблюдать, а не только водить карандашом по листу. Откройте для себя эту сферу, а тогда учите свое чадо. Не ждите быстрых результатов. Даже взрослому не просто научиться с нуля, так что процесс обучения ребенка тем более будет длительным, возможно придется потратить годы.

Не нужно принуждать, требовать от малыша слишком многого, внимание и осторожность позволят раскрыться природному таланту.

Не критикуйте

Научитесь слушать. Глядя на детей или занимаясь с ними рисунками, всегда относитесь снисходительно. Руководите, но не концентрируйтесь на исправлении ошибок. Предлагайте возможные варианты, но не навязывайте строгие правила! Нужно руководствоваться интересами, способностями ребенка. Когда малыш доволен результатом, похвалите его, если же считает рисунок неудавшимся, обсудите плюсы и минусы, найдите то, что можно отметить честной похвалой и то, чему стоит поучиться.

Помните: с каждым каракулем дети развивают мелкую моторику. Это также помогает развивать творческие способности, изобретательность, самовыражение. Маленькому ребенку не нужны инструкции, нужна только признательность, поощрение. Сидите рядом, когда ваш сыночек или дочка рисует, говорите о процессе, но не пытайтесь учить. Маленькие дети могут рисовать фиолетовую траву, летающих людей, младенцев размером с дом.

Исправляя, есть угроза подорвать уверенность в себе, прервать естественный прогресс обучения. Будьте терпеливы!

Общайтесь, спрашивайте

Задавайте открытые вопросы! Когда ребенок рисует, не спрашивайте “что это?”, лучше попросите: “Расскажи мне о своем рисунке». Если малышу понравится рассказывать, задавайте больше вопросов. Когда дети рисуют, они часто создают целую историю, которая стоит за данной работой. Если попросить рассказать вам подробнее, это побудит ваше чадо рисовать больше деталей. Спросите, например, не одиноко ли собачке самому, — тогда малыш нарисует больше зверушек. Такое взаимодействие поощряет воображение, развивает способность рассказывать истории, одновременно оттачивая навыки рисования.

Рисование как эмоциональная поддержка

Первые шаги к искусству могут стать частью эмоциональной поддержки. Предложите ребенку взять в руки карандаш, когда он радостен или расстроен, чтобы нарисовать свои эмоции. Может получиться гневная картинка или радостная разноцветная картинка — в любом случае, это поможет понять детские переживания. Самим детям рисование поможет справиться с сильными эмоциями, которые слишком сложно выразить. Предоставьте малышу возможность творческих занятий, которые успокаивают, позволяют разобраться в чувствах.

Советы для детей разных возрастов

Дети учатся рисовать по тому же принципу, что и говорить — копируют взрослых. Весь арсенал используемых нами символов (буквы, знаки, звуки) является просто заученным. Свой вклад вносит семья, друзья, окружение, СМИ. Рисование с детьми помогает им понять, что формы могут иметь значение и что их можно создавать самостоятельно. Как же это зависит от возраста?

Младенцы

Рисуя с младенцами и открывая им новый мир, вы увидите, как это занимательно. Начните с простых форм и дайте им названия. Нарисуйте лица и объясните, что делаете: счастливая улыбка, грустное выражение, вьющиеся волосы, серьги. Нарисуйте деревья, цветы, траву, дом, животных, поощряйте ребенка присоединиться к занятию, добавляя свои собственные детали. Дайте названия цветам, чтобы маленький художник учился их отличать.

Дошкольники

Это период, чтобы расширить запас заученных художественных символов, которые понимает ваше чадо, с помощью “чтения” их и повторения. Разговаривайте с ребенком, анализируйте процесс, предлагайте советы и варианты, если он спросит. Занимайтесь вместе, создавая “картины” вашей повседневной жизни. Общайтесь с помощью рисования, делая это занятие интересным способом совместного времяпровождения.

Школьники

Если занятия на дошкольном этапе были продуктивными, ребенок начнет интересоваться созданием более насыщенных, сложных картин. Если он хорошо контролирует мелкую моторику, понимает нарисованные формы и хочет продолжать рисовать, значит, готов к новому этапу — обучаться рисовать реалистично. Нужно сбалансировать усилия — поощряйте создавать новые фигуры, экспериментировать с цветом, изображать знакомые вещи. Для увлекательных практических упражнений используйте онлайн-уроки, книги по рисованию. Правильно будет позволить ребенку творчески выражать собственные интересы — рисовать машинки, мультипликационных персонажей, феи, а не выполнять скучные учебные упражнения.

Главное, подходить к обучению творчески и не забывать, что ребенок должен наслаждаться тем, что делает. У него может появиться свой путь к этому искусству и свой способ самовыражения — поддерживайте, помогайте найти лучший путь!

Как нарисовать брови карандашом поэтапно: фото инструкция для начинающих

Красить брови карандашом визажисты рекомендуют тем, кто только учится делать макияж. Разбираемся, как с ним обращаться

Содержание:

Подробно рассказываем о макияже бровей с помощью карандаша: как выбрать средство, как правильно им пользоваться и каких ошибок не допускать. Пошаговая фотоинструкция — вам в помощь.

Как выбрать карандаш для бровей?

Для начала определитесь, какой карандаш вам нужен — механический (с выдвижным грифелем) или обычный.

Первый не придется подтачивать, он более экономичен.
Второй, как правило, представлен в большем количестве оттенков. Выбирайте мягкие карандаши, чтобы они не царапали кожу.

После выбора формата карандаша переходите к выбору оттенка. Общая рекомендация: цвет карандаша должен быть на пару тонов светлее цвета волос (это правило не относится только к блондинкам).

Блондинки

Выбирайте тауповые, серо-коричневые, карандаши (англ. taupe) с теплым подтоном.

Карандаш для бровей Eyebrow Powder Pencil, оттенок 02 Taupe, NYX Professional Makeup © nyxcosmetic.ru

Брюнетки и девушки с черными волосами

Выбирайте неяркие оттенки коричневого. Если волосы черные, отдавайте предпочтение темно-коричневым цветам и даже черному. Последний сработает, если кожа смуглая, и только после того, как воспользуетесь темно-коричневыми тенями для бровей. Черный карандаш позволит сделать брови более выразительными.

Рыжеволосые

Вам нужен карандаш для бровей красно-коричневой гаммы с теплым подтоном.

Карандаш Micro Brow Pencil, оттенок 03 Auburn, NYX Professional Makeup © nyxcosmetic.ru

Как подобрать форму бровей в зависимости от типа лица?

Определите тип своего лица и вам станет понятно какая форма бровей вам идеально подходит.

Круглое лицо

Если у вас круглое лицо, его черты вероятнее всего, мягкие. Добавить им характера помогут брови с изломом.

Зачесывайте волоски вверх и делайте «хвостик» брови более заостренным.

Овальное лицо

Обладательницам овальной формы лица пойдут прямые или немного округлые брови.

Квадратное лицо

Смягчить геометричность лица помогут широкие брови с плавным изгибом.

Прямоугольное лицо

Действуйте так же, как в случае с квадратным лицом. Но делайте брови более вытянутыми — чтобы лицо не выглядело узким.

Треугольное лицо

Брови не должны быть прямыми.

Скорее дугообразными, с чуть приподнятыми «хвостиками».

Ромбовидное лицо

Лучший вариант для вас — широкие брови, но с мягким изгибом, без резкого излома.

Как делать макияж бровей карандашом: 4 правила

Чтобы брови выглядели более густыми и объемными, прокрашивайте карандашом их верхнюю и нижнюю границы. Карандаш должен быть мягким, но не жирным.

Не используйте карандаш там, где нет волосков (над и под бровью) — такой макияж будет выглядеть неестественно.

Когда причесываете волоски щеточкой, направляйте их вверх, а не к виску. Так изгиб брови будет выглядеть наиболее натурально.

Карандаши для бровей выбирайте на тон-два светлее натурального оттенка волос: волоски, которые вы подрисовываете и которых на самом деле нет, не должны быть слишком темными. Более светлый оттенок добавит объема. С гелями для бровей, кстати, все наоборот: выбирайте оттенок, максимально близкий к природному цвету волос, либо на тон темнее.

Советуем почитать:

Как нарисовать брови карандашом: поэтапная инструкция

Эта фотоинструкция поможет разобраться, что к чему, — особенно начинающим.

С помощью специальной кисточки для бровей или чистой щеточки от туши зачешите волоски наверх.

Проведите карандашные линии по нижним границам бровей. Чтобы макияж получился симметричным, делайте это параллельно.

Еще раз зачешите волоски, но в этот раз вниз. Карандашом прорисуйте верхнюю границу брови.

Легкими штрихами заполните пробелы между волосками. Растушуйте карандашные линии щеточкой для бровей. Результат должен получиться максимально естественным.

Подсветите пространство под бровью корректором или хайлайтером.

Плоской кистью для теней растушуйте все карандашные линии.

Нанесите гель для бровей, чтобы добавить волоскам блеска и зафиксировать макияж. Готово!

Закрепите полученные знания, посмотрев видеоурок.

Ошибки при макияже бровей карандашом

Расскажем о самых частых ошибках, которые совершают при мейкапе бровей, и о том, как их избежать.

Резкие линии

Когда заполняете пробелы карандашом, делайте легкие, короткие и отрывистые штрихи, которые выглядят максимально натурально даже до растушевки. Никогда не рисуйте толстые линии по всей длине брови.

Недостаточная растушевка

Карандаш для бровей создает такие же линии, как лайнер и контурный карандаш для губ. Но в отличие от последних двух, требует тщательной растушевки. Поможет в этом чистая щеточка для бровей или ватная палочка.

Острозаточенный карандаш

Еще один способ сделать линии менее резкими, использовать не острый карандаш, а слегка притупленный. И напоминаем, что карандаш должен быть мягким.

Чрезмерное затемнение

Контраст светлых волос и темных бровей мало кого украшает. На самом деле даже старит. Чтобы смягчить черты лица и сделать глаза более выразительными (это относится, в первую очередь, к карим), красьте брови карандашом на тон-два темнее натурального оттенка волос.

Неполный набор средств

Чем больше «инструментов», тем лучше. Карандаш для бровей лучше всего подходит для того, чтобы прорисовать их форму. Пудра для бровей покрывает кожу под волосками, создавая видимость более густых бровей. Прозрачный или оттеночный гель для бровей фиксирует форму на весь день. Чтобы создать красивый макияж, понадобятся все три средства.

Какие средства для макияжа бровей вы используете? Напишите комментарий.

Как правильно научиться правильно рисовать

Как правильно рисовать? Вопрос ,видимо, животрепещущий. По статистике Яндекса его задают 23029 человек в месяц. Как учитель рисования,я, разумеется,тоже думаю об этом. А особенно о том как научить правильно рисовать. А вот ответ на этот вопрос зависит от того,что именно надо нарисовать и зачем.

Зачем люди рисуют?

Самый общий ответ:для самовыражения(самоутверждения). Ну в дебри психоанализа углубляться здесь не будем ,а посмотрим на вопрос с практической точки зрения.

Людям могут быть нужны рисунки для оформительских целей: украсить дом, город ,сделать оформление к мероприятию.

Я сама рисую зверей и животных, чтобы показать вам, то есть я изготовляю наглядные пособия. Но ,кроме того,что я имею теперь всякие плакаты в ассортименте,я ещё и набиваю руку. То есть, рисуя, я учусь рисовать всё лучше и красивее. Так вот,сейчас именно этот вариант мы и будем иметь в виду-что вам, уважаемые читатели, нужна красивая картинка и что вы ещё и по ходу рисования её хотите совершенствовать свои навыки, развивать руки, развивать глазомер, чувство пропроций, композиции, гармонии. Вобщем, преположим, что вы хотите научиться правильно рисовать правильные картинки.

Ну вот, первое теоретическое вступление написано, пойдём дальше.

Допустим, нам нужно изобразить птицу,например, утку .

Если нам нужно нарисовать предмет или животное,то в какой последовательности действовать?

Сначала позаботимся о композиции картинки. Общеизвестно,что взгляд зрителя при рассматривании любого изображения направляется сначала в центр,а затем несколько вверх и влево. Для лучшего восприятия то, что мы хотим нарисовать, надо расположить именно в этих стратегически-важных местах.

Тут я хочу сделать пояснение: для меня, да и для вас, мои взрослые читатели, сказанное выше вроде самоочевидно, но дети , причём в большинстве своём, стремятся поместить рисунок на нижний край листа,а после разъяснений и уговоров передвигают изображение крайне неохотно. Если ребёнок ещё не привык всё рисовать по нижнему краю- замечательно! Если же это уже вошло в привычку и картинка всегда смещена вниз,то…придётся долго и кропотливо работать над переучиванием. На привычку есть отвычка. Спокойно и настойчиво объясняем как надо расположить правильно и добиваемся смещения рисунков к центру листа.

То же и с величиной. Глаз радуют соразмерные изображения. Но, увы, «модная» тенденция у детей-как раз всё уменьшать. Не буду изображать психолога и доискиваться до глубинных причин таких уменьшений, а скажу так — это тоже исправимо. Нужно работать над правильной компоновкой и соразмерностью систематически . И опять же, когда есть улучшение,то важно не оставлять дело на произвол судьбы, иначе ребёнок вскоре вернётся к прежнему способу рисования. Хорошие и правильные привычки очень уязвимы,тут нужна длительная ,методическая работа.

А теперь мы знаем ГДЕ будет рисунок.

А КАК рисовать? В смысле-как ПРАВИЛЬНО рисовать?С чего начать?

Тут я позволю себе лирическое отступление. Когда я только начинала учить детей рисованию, я накупила пособий с поэтапными объяснениями и…очень удивилась. Десятки авторов в один голос предлагали сначала расчленить изображаемый объект,белочку или там хомячка на геометрические фигуры-круги,овалы, а затем на основе такой схемы рисовать зверушку. И сейчас -годы спустя,эта тенденция преобладает в обучении рисованию.

Я этого вообще понять не могу. Зачем вставлять в процесс рисования лишний этап? А почему бы не изображать белочку и хомячка сразу-без геометрии? Кроме того, что это вообще не из той оперы, такое увлечение обязательным расчленением на круги и овалы приводит ещё и к тому,что ребёнок попадает в языковую ловушку. После того, как взрослые авторитетно и однозначно объяснили ,что тело у кошки овальное, ребёнок с фатальной неизбежностью рисует овальные тела всем кошкам. Кошки-то в жизни разные(и кстати,объёмные, а не плоско-эллиптические), но…урок усвоен прочно, и ребёнок рисует не то, что видит, а что твёрдо знает-тело овальное,голова круглая. Вот и оперирует впредь такими мыслительными штампами.

Товарищи,способность детей абстрагироваться от условных понятий очень мала. И не стоит перегружать некрепкий ещё ум схемами. Честное слово, рисовать красиво и похоже можно и не деля объект изображения на воображаемые геометрические составляющие.

Смотрите:

Есть ли кто-нибудь, кто не догадался что здесь будет нарисовано? А между тем, я никаких овалов не изображаю, рисую напрямую. Хочу изобразить утку и рисую утку.

Начинаю рисовать с характерных очертаний туловища,определяю месторасположение ног,обозначаю шею и величину головы.

Сразу же рисую характерный утиный клюв.Основа рисунка готова. Я рисовала следя за соразмерностью отдельных частей и всё время держала весь рисунок в поле зрения и,хотя никаких овалов не применяла,вы ясно понимаете,что нарисована утка,а не гирлянда шаров.

Теперь мне надо прорабатывать детали. Причём нет определённой последовательности. Лично я буквально прыгаю с места на место: нарисовав глаз и убедившись, что он встал на место, рисую ногу, потом перескакиваю на хвост, затем рисую шею. Так рисунок наполняется деталями постепенно и весь сразу. Не углубляясь в тщательную проработку деталей, я рисую всю фигуру в целом и на этом этапе забочусь только о достижении общего сходства. Тени-полутени,рефлексы и цвет и фактура-всё это потом,когда в целом будет нарисована реально убедительная утка.

Ну а теперь можно и раскрасить.Вот пожалуйста-правильно нарисованная картинка.

Для убедительности вот смотрите,я на ваших глазах рисую , добавляя детали что…или кого? Расчленения на геометрические фигуры я категорически не применяю, картинка СРАЗУ изображает именно…узнали кто это?

К теме «как правильно рисовать» мы ещё не раз вернёмся.

А сейчас вместе с вами вносили ясность в вопрос о правильности Handykids.ru

Очень советую ещё почитать

Как рисовать симметричные предметы

Как нарисовать букет

Метки: философия

Google+

Марина Новикова

Как правильно нарисовать человека: советы начинающему художнику

Рисование портрета — сложная задача. Однако всем нужно с чего-то начинать. Если вы хотите нарисовать человека, но не знаете, как это сделать, проще всего воспользоваться готовым мастер классом. Такое занятие поможет понять, с чего начать работу и на какие детали стоит обратить особое внимание в процессе рисования.

Изображение человека: пошаговая инструкция

В идеале портрет должен передавать не только особенности внешнего вида человека, но и его позу, эмоциональное состояние и настроение. Неслучайно такой вид рисунка считается в изобразительном искусстве наиболее сложным. Начинающему художнику стоит запомнить: главное на первых этапах — следить за пропорциями. Если особенности анатомии будут соблюдены, фигура станет выглядеть реалистично, а ведь это уже важно.

Пошаговая инструкция по изображению тела и скелета

Такой вариант портрета считается классическим: именно с него начинается обучение в художественных школах. Если вам нужно изобразить стоящего человека, выполняйте действия в следующем порядке.

Проведите на листе вертикальную линию и разделите ее на 7-8 частей (это необходимо для соблюдения пропорций).
Изобразите на получившейся шкале части тела человека следующим образом: голова — одно деление, грудная клетка — два деления, таз — четвертое деление, колени — пятое деление и стопы в самом низу.
Обведите получившуюся фигуру одной линией (при необходимости добавьте набросок прически и одежды).
Добавьте на рисунок детали. Фигура человека готова.

Изображая части тела на шкале, не забывайте про шею и руки. Они тоже должны быть на рисунке и выглядеть пропорционально. Также не стоит изображать части тела сразу реалистично. Для начала обозначьте, например, плечи и предплечья с помощью вытянутых овалов, обозначьте суставы во все необходимых местах. Так удастся сделать фигуру более реалистичной и анатомически правильной.

Как нарисовать лицо

Именно эта часть человеческого тела привлекает особое внимание. Так что при создании портрета нужно постараться и изобразить лицо очень правдоподобно. Для этого придется обратить внимание на три зоны: глаз, носа и губ.

Чтобы модель не выглядела слишком стандартно, постарайтесь максимально реалистично передать форму глаз. То же самое касается и носа: он сильно выдаётся на лице и потому всегда привлекает к себе внимание. Однако особенно важно правильно изобразить губы. Если эта часть лица окажется искажена, у модели на портрете появится нехарактерное выражение лица. Также неверно изображенные губы могут полностью исказить симметрию рисунка и сделать его просто нереалистичным.

Секреты: как красиво нарисовать человека

Огромную роль для художника играют материалы, с которыми он работает. Так, для создания набросков портрета обычно используется карандаш с маркировкой жёсткости 2B. Он имеет мягкий грифель и потому позволяет создавать плавные линии и легко стирается при необходимости. Также новичкам в мире рисования стоит запомнить следующие советы.

Самое главное — это глаза. Изображая человека, именно глазам надо уделить особое внимание. Психологи доказали: правильные пропорции лица нравятся всем людям без исключения. Так что постарайтесь, чтобы на вашем рисунке глаза выглядели одинаковыми и симметричными.
Рисуйте по трафарету. Если предварительно расчерчивать лист каждый раз вам не хочется, сделайте трафарет. Его получится создать в любом графической дизайнере онлайн или нарисовать от руки. Далее останется только подложить набросок под лист и нарисовать фигуру в соответствии с законами пропорций.
Экспериментируйте с позами модели. Если вы только начинаете рисовать, но хотите создать эффектный портрет, попробуйте изобразить человека в каком-то необычном виде. Например, нестандартная поза всегда привлекает внимание зрителей.

Чтобы совершенствоваться в умении рисовать, приобретите тематическую литературу. В хороших справочниках предлагаются разнообразные идеи, которые помогут сделать портреты ещё более красивыми и реалистичными. И, конечно, не стоит забывать о практике: именно с ее помощью удастся отточить навыки до совершенства.

Как научиться рисовать аниме с нуля карандашом поэтапно

Сегодня среди разных поколений популярна азиатская культура. Многие любят корейскую музыку и косметику, смотрят мультики и читают мангу, всё чаще местом путешествий выбирают Китай, Корею или Японию. Популярным становится аниме, многие рассматривают стиль аниме одним из основных в развитии своего творчества. Чем же отличается стиль аниме от других направлений рисунка? Попробуем ответить на этот вопрос.

Как научиться рисовать аниме с нуля карандашом поэтапно?

Один из главных советов — научится академическим дисциплинам. Ведь любой рисунок не может появится, если Вы не владеете карандашом, материалами, не знаете основных этапов рисунка.

Рисунок аниме карандашом технически никак не отличается от любого другого рисунка. Вы должны верно подобрать качественный материал, хорошую, плотную бумагу, иметь при себе ластик и клячку. Начинать от простых общих форм, после чего уже добавлять детали.

Чтобы правильно нарисовать человека (а это основные персонажи аниме), следует знать анатомию человека, чтобы правильно передать фигуру или движение. Но всё же изображение аниме карандашом имеет свои особенности. Разберем их более детально.

Рисуем лицо

Лицо в стиле аниме менее пропорциональное. Подбородок всегда более заостренный, низкий лоб, маленький нос и губы — важные отличительные черты. Глаза посажены далеко друг от друга и традиционно крупнее рта, скулы широкие. Чтобы нарисовать лицо мы можем использовать простые формы — шар и овал, при рисунке аниме карандашом утрируем черты лица.

Глаза

Глаза занимают большую часть лица и являются его композиционным центром. Поэтому прорисовке глаз следует уделять большое внимание. К тому же именно с помощью глаз передаются эмоции персонажа. Глаза всегда круглы, в отличии от традиционной миндалевидной формы. Нижнее веко не прорисовывает до конца, создавая таким образом мультяшный образ.

Тело

Тело рассмотрим на примере женской фигуры. Утрированность присутствует и здесь — широкие бедра и узкая талия, утрированно длинные ноги в отношении туловища. При том, что сама форма утрирована, движения должны соответствовать классической анатомии человека.

Одежда

Одежда может быть самой разнообразной — от повседневной формы школьниц, до традиционных костюмов или сказочных одеяний. Главное, чтобы одежда была интересной, её хотелось рассматривать и изучать, она должна передавать характер персонажа, и хорошо сидеть на фигуре.

Как научиться рисовать аниме карандашом? Много, очень много практиковаться! Это правило — главный залог успеха в любом творчестве.

А чтобы Вас не покидало вдохновение на нелегком пути обучения, мы поделимся с Вами примерами работ профессионалов, которые выполнены маркерами.

Картины по номерам: инструкция как рисовать правильно

Вам всего лишь понадобится емкость с водой для мытья кисточек, несколько салфеток для просачивания и немного терпения 😉

Алгоритм работы с картиной выглядит следующим образом:

Найдите правильный номер пигмента, соответствующий номеру на картине, который Вы хотите закрасить.
Закрасьте соответствующим номером краски фрагмент картины. Важно: если краска слишком густая, можно разбавить водой!
Закончив одни номера, кисть следует помыть. Важно: не смешивать цвета!
Используя сухую кисть перейдите к следующему номеру.
Раскрасьте все номера на холсте и Вы увидите результат своей работы.

Предупреждение

Краски высыхают очень быстро! Убедитесь, что крышка в баночки с краской плотно закрыта, когда вы не используете ее.
Не оставляйте кисти в краске! Вымойте кисть тщательно сразу после использования.
Краски имеют закрепляющее силу, поэтому их невозможно смыть после высыхания.
Не допускайте полного высыхания краски на руках, одежде или предметах интерьера! Отмойте ее как можно скорее.
Не давать детям до 3 лет — содержит мелкие детали!

Советы по раскраске картин номерах

Итак, перед Вами открыт набор раскрасок для взрослых по номерам и вам не терпится начать творить свой шедевр. Приведенные ниже советы помогут Вам нарисовать картину так, что Вы сможете гордиться своей работой, а по окончании раскрашивания вряд ли можно будет догадаться, что картина нарисована таким методом (по номерам).

Условно, все рекомендации можно разделить на 3 группы:

Правила и последовательность рисования.
Правила использования красок.
Правила ухода за кисточками.

Безусловно, в данной статье невозможно рассказать и описать все нюансы, которые существуют, так как живопись является настоящим искусством. Мы просто попытались суммировать уже накопленный практический опыт рисования вместе с рекомендациями различных производителей и выложить это в максимально доступной форме. Итак:

Правила последовательности рисования картин по номерам

Подготовка красок

Перед началом рисования нужно тщательно подготовить краски. Вся фишка заключается в том, что продукция Rainbow Art, Brushme и много других китайских производителей не требуют никакого смешивания красок для получения нужного оттенка и эффекта: все уже полностью готово и пронумерованы, так как об этом заранее позаботился производитель! В наших наборах краски идеально подобраны по цветовой гамме и представлены в нужном количестве, чтобы Ваш будущий шедевр гарантированно был схож с оригиналом, а может даже лучше 😉

Все зависит только от Вас!

Обратите внимание на нумерацию красок в контейнерах.

При рисовании картин по номерам, крайне важно, чтобы цифры на контейнерах соответствовали номерам на холсте. Некоторые сюжеты подразумевают использование нескольких контейнеров с одним и тем же цветом краски, соответственно, эти краски имеют один и тот же номер.

Открытие флаконов

Открывайте флаконы с краской аккуратно, не применяя силу — это может повредить флакон. Чтобы предотвратить высыхание краски, открывайте всегда только те краски, которые действительно необходимы Вам в данный момент.

Рисование

Для удобства разместите следующие предметы у себя: изображение готовой картины, краски, кисточка, полотно с нанесенным контуром, контрольный лист, стакан с водой, кусочек ткани и спички для размешивания красок. Лучше выбрать место с хорошим освещением.

Обведите большие поверхности сначала тонкой кисточкой, а затем закрасьте поверхности более толстой кисточкой. Убедитесь, что вы закрасили контурные линии. Считается нормальным, если темная краска окрашивает лучше, чем света. Если контуры или номера просвечиваются, нанесите на них краску несколько раз.

Как держать кисточку

Держите кисть, как ручку. Для устойчивости положите руку на поверхность и поворачивайте картину так, чтобы ее расположение было для Вас удобным.

Порядок рисования

Не существует единого подхода к порядку рисования картин.

Есть несколько техник рисования:

Вы можете рисовать картину методом «линия за линией», от верхнего края картины до нижнего.
Однако, Вы можете достичь лучшего результата, если будете рисовать методом «от заднего плана к переднему», сначала окрашивая предметы на заднем плане, а затем на переднем. Например, вы рисуете ландшафт. В данном случае порядок рисования выглядит следующим образом: небо; облака; поле; деревья; листья; цветы.

Иногда может возникать вопрос: раскрашивать картину по номерам или по цветам? Эмпирическим и опытным путем (Внимание: такие выводы сделаны «практиками» и не являются официальными рекомендациями производителя) некоторыми пользователями были определены два варианта:

В последовательности нумерации красок в наборе:

от увеличения общего количества областей и контуров, которые надо раскрасить одним цветом, к уменьшению. Пример: краской №1 в наборе нужно раскрасить 15 контуров, а краской №2 — десять контуров;
от большей суммарной площади контуров, которых надо закрасить одним цветом, к меньшей. Это можно оценить визуально «на глаз».

В последовательности от более светлых оттенков и цветов к более насыщенным и темных. Это связано с тем, что при ошибке в раскраске, светлой краской закрасить темные сегменты сложнее, чем темной краской светлые сегменты. Иными словами, чтобы белой краской закрасить темный сегмент нужно больше слоев и наоборот: темной краской закрасить светлый сегмент можно в один слой, то есть намного проще.

Как видите, существуют множество вариантов и интерпретаций техники раскрашивания по номерам. Возможны также различные сочетания и чередования техник и методик, дает нам бесконечное число вариантов. Другими словами, вы абсолютно ничем не ограничены, кроме Вашей фантазии, желаний и умения. Не стоит на чем-нибудь зацикливаться: надо рисовать так, как Вам удобно, приятно и комфортно. Просто начинайте рисовать картину и в процессе сами поймете, какая техника и метод рисования Вам наиболее приятные и удобные.

Для идеального изображения готовой картины закрасьте не покрашенные места и номера, просвечиваются. Как и в художественных галереях, смотреть на картину и оценивать ее необходимо с расстояния 2-3 метров.

На заметку умелым художникам

Эффект рисования может быть усилен за счет нанесения различной толщины краски. Для этого нанесите краску оставшуюся толстым слоем на элементы картины, которые Вы бы хотели подчеркнуть. Это позволит придать картине эффект рельефности.

Лакирование

Акриловые краски после высыхания приобретают легкий глянец и красивый вид. Поверхности картины можно протирать слегка влажной тканью. Дополнительного ухода не требуется. При желании, через неделю после высыхания картины можете покрыть ее поверхность специальным лаком для картин. Глянцевый лак усилит яркость цветов, а матовый лак уберет блики. Лак можно приобрести в специальных магазинах для художников и мастеров.

Рамка

Помещенная в соответствующую красивую рамку картинуа станет настоящим шедевром! Чтобы сохранить эффект картины, не нужно размещать ее под стеклом. Вы можете украсить картину обычной рамкой, купив ее в магазинах самообслуживания, или изысканной рамкой, приобретя ее в специализированных магазинах или галереях.

Правила использования красок

Чтобы рисовать без проблем, необходимо соблюдать правила использования красок. Это крайне важно!

Поэтому просим Вас внимательно прочитать следующие правила и соблюдать инструкции по рисованию.

Важно: как только баночки с краской открытые, срок годности краски становится ограниченным!

Правило 1

Открывайте баночки с краской непосредственно перед началом рисования. Очень сложно упаковать быстросохнущие краски в таком маленьком объеме (около 3 мл), таким образом, чтобы они могли храниться длительное время. Баночки с краской, которые являются разработкой нового поколения компании Rainbow Art и Идейка выполняют это требование. Однако, как только они были открыты, краска может высохнуть. Поэтому художник-любитель должен завершить картину как можно скорее после открытия баночек с краской.

Правило 2

С помощью кисточки уберите присохшую краску с крышки обратно в баночку. Коробки в магазине или на складе могли храниться в вертикальном положении. Поэтому при открытии баночки немного краски может находиться на крышке.

Правило 3

Несмотря на то, что контейнеры для краски плотно закрыты и специально разработанные для сохранения всех свойств краски, краска в них может немного загустеть при хранении, например, из-за перепадов температуры. Чтобы «оживить» краски и использовать их снова, просто добавьте в них пару капелек воды и тщательно размешайте. Краски снова готовы к использованию!

Правило 4

Как только баночки с краской были открыты, старайтесь завершить картину без длительных перерывов. После вскрытия баночек, появляется вероятность, что краски могут засохнуть. После открытия баночек с краской старайтесь их использовать максимум в течение 12 недель.

Правило 5

Если Вы хотите сделать перерыв в работе, плотно закройте контейнеры, предварительно удалив следы жидкой или уже подсохшей краски с самой крышки, по краям крышки и уплотнительных пазов крышки.

На рисунках А и В показан принцип

На рисунке А контейнер является воздухонепроницаемым, поскольку края контейнера беспрепятственно входят в чистые уплотнители пазы в крышке. Крышка плотно прилегает к краям баночки.

На рисунке В неправильно закрыта баночка. Видно, что остатки краски не дают крышке закрыться плотно. Итак, воздуха, проникающего в контейнер, высушивает краску. Поэтому тщательно очистите каждую баночку перед тем, как ее закрыть. Удалите остатки краски с края контейнера ногтем или тряпочкой, а круглые уплотняя пазы — зубочисткой или большой иглой. Перед тем как закрыть баночку убедитесь, что ее края и крышка чистые.

Правило 6

Если Вы планируете сделать перерыв в рисовании течение нескольких недель, плотно закройте баночки с краской, как описано выше, затем заверните их во влажную ткань и положите в полиэтиленовый пакет или в пластиковую коробку. Это поможет защитить краски от высыхания. Однако это не может гарантировать, что уже открыты краски останутся по-прежнему готовы к использованию и сохранят свои свойства в течение многих месяцев или лет.

Правило 7

После каждого перерыва в рисовании вязкость красок нужно немного подкорректировать, чтобы обеспечить их соответствующее нанесения. Ведь краски содержат воду, которая быстро испаряется из открытых контейнеров. Поэтому краски немного загустевают. Но это легко исправить (см. Правило 3).

Правила ухода за кисточкой

Чтобы кисточка прослужил Вам долго и качественно необходимо выполнять следующие рекомендации. Художники иногда жалуются на качество кисточек. Однако, в большинстве случаев это из-за неправильного ухода за кисточкой.

Наиболее частые ошибки:

Не оставляйте кисточку в стакане с водой.
Никогда не чистите кисточку агрессивными химическими средствами.
Никогда не используйте кисточку для размешивания краски.
Ни счищайте засохшую краску ногтями.

Правильный уход:

Кисточка состоит из трех частей: ручки, металлического крепления и ворсистой части.

После рисования сразу вытрите остатки краски с кисточки.
Промойте кисть в чистой теплой воде.
Аккуратно намыльте кисточку, а затем промойте ее снова.
Протрите воду с кисточки вращающимися движениями. Краска не должна оставаться на конце металлического крепления.
С помощью пальцев предоставьте ворсистой части кисточки первоначальную форму, образуя кончик.
Положите кисть и дайте ей высохнуть самостоятельно. Не используйте обогреватель или фен!

Самое главное правило — не бояться! Красьте в удовольствие — Все получится! Удачных Вам раскрасок и покупок!

Читать также:

5 советов как быстро научиться хорошо рисовать

Вы с завистью смотрите на тех, кто умеет рисовать? Вы часто смотрите на красивый объект и вздыхаете о том, что не можете его изобразить?

Тогда наша сегодняшняя статья именно для вас, потому что мы расскажем как научится рисовать, объясним с чего начать и что делать, чтобы приблизится к вашей художественной мечте.

Первое, с чего вам нужно начать, это осознать, что умение рисовать — это не талант. Это в первую очередь упорный труд. Даже если у человека от рождения существует склонность к рисованию, музыке или поэзии, это не значит, что ему совершенно ничего не нужно делать. Упорный труд и большое желание — вот реальный ключ к успеху, и как только вы это осознаете, вы освоите самый главный урок рисования.

1. Рисуйте всегда и везде

Начиная путь к развитию художественных навыков, в первую очередь вам необходимо “набить руку”. Для этого советуем приобрести блокнот формата а5, который всегда должен быть у вас с собой. Уделяйте рисованию не менее 20 минут каждый день. Рисуйте силуэты, линии, инопланетян, каракули, котиков, зарисовывайте все, на что хватит вашей фантазии. Рисуйте обстановку вокруг себя, пока ждете в очереди, помните — главное делать это каждый день. Ежедневное рисование должно войти в привычку как чашка утреннего кофе.

2. Рисуйте с натуры и фотографий

Почему-то существует вера в то, что рисовать с фотографии вредно и что это никак не способствует вашему развитию и становлению как художника. Это миф. Срисовывая с фотографии, вы получаете есть отличную возможность изучить каждую деталь. Единственное, мы не советуем увлекаться срисовыванием с фотографий, большую часть времени старайтесь использовать образы в вашей голове или делать наброски с натуры. Переходя от фото к рисованию с натуры, выбирайте сначала неподвижные предметы, постепенно переходя к более сложным — движущимся. Это поможет развить ваше пространственное мышление и глазомер.

Полезно делать маленькие этюды с архитектуры, а также уделять свое внимание рисованию частей тела (руки, ноги и т.д.).

3. Будьте разнообразны

Попробуйте рисовать разными стилями, таким образом вы сможете быстрее выработать свой собственный стиль. Используйте все доступные вам материалы — карандаши, мелки, гуашь, акварель, ручки, фломастеры. Попробуйте копировать стили известных художников, не зацикливайтесь на чем-то одном, пока не найдете свой собственный стиль рисования.

4. Учитесь

Приобретите хорошие обучающие книги для художников, например, рекомендуем вам великолепную книгу Натали Ратковски “Рисуй каждый день”. Эта книга стала своеобразным экспериментом, во время которого художница дала себе обещание рисовать ежедневно в течении года. Эта книга воодушевит и вас на повторение подобного подвига, а также даст ответы на многие вопросы начинающих художников.

Смотрите обучающие видео на Youtube, найдите в социальных сетях группу для художников и присоединитесь к ней, так вы будете заряжаться мотивацией от других людей и не захотите все забросить в самом начале пути.

5. Отслеживайте свой прогресс

Выберите одну картинку, фотографию, пейзаж или человека, которого вы будете рисовать периодически. Например, каждый месяц уделяйте время только этому сюжету. Отслеживайте изменения. Так же сохраняйте все сделанные вами рисунки. Поверьте, вскоре вы будете испытывать огромное чувство гордости за то, каких результатов смогли достичь.

Самое главное — верьте в себя и оставайтесь с нами, помните, стоит только начать, а дальше вдохновение само найдет вас.

Автор: Юлия Иванова

Фото на обложке: ShutterStock

7 методов рисования для обеспечения точности

Рисование — это наблюдение. И если вы хотите улучшить свои навыки рисования, вы должны сосредоточиться на том, как вы видите предметы, которые вы рисуете.

Кажется, достаточно просто — «рисуй то, что видишь». Мы все слышали это раньше, и это прекрасное предложение, потому что оно действительно работает. Нам с по нужно нарисовать то, что мы видим. Но если вы не знаете, что искать или, что более важно, как это искать, это утверждение может вас расстроить.

К счастью, есть несколько приемов, которые мы можем использовать, чтобы помочь нам видеть, и тем самым помогая нам улучшить наш рисунок.

Эти семь методов предназначены для повышения точности ваших рисунков. Это не идеальное решение, и для их освоения требуется немного практики. Но имейте в виду, что рисование — это навык, которым может овладеть каждый, если он хочет немного поработать.

Каждая техника кратко обсуждается ниже со ссылками на подробные уроки по этой теме.

1. Прицельно-измерительная

Мы можем использовать «инструменты» для измерения пропорций нашего объекта, чтобы повысить точность того, что мы записываем на наших рисунках.Мы можем использовать любой инструмент, какой захотим, но карандаш работает на удивление хорошо.

Вот как это работает. Начните с вытягивания руки к объекту с карандашом в руке. Убедитесь, что ваша рука полностью выпрямлена, не сгибаясь в локтях. Опустите взгляд на плечо и закройте один глаз. Используйте конец карандаша (или кончик) и совместите его с вершиной самой высокой или самой широкой точки объекта. Отметьте дно большим пальцем.

Теперь у вас есть «единица измерения», которую вы можете использовать для сравнения и записи размера объекта на поверхности рисования.Вы можете использовать это измерение для записи объекта на поверхности рисования или просто для сравнения с тем, что вы уже нарисовали.

Вы можете использовать карандаш для измерения других объектов в той же сцене таким же образом.

И используйте его, чтобы сравнить пропорциональные отношения с другими объектами в сцене, чтобы убедиться, что отношения правильные.

Эта техника лучше всего работает при рисовании прямо с натуры. Однако модифицированную версию можно использовать при рисовании с фотографий, если размер ссылки на фотографию точно такой же, как размер поверхности рисования.Просто снимите размер с эталона и перенесите его на поверхность для рисования. Нет необходимости держать руку прямо или закрывать один глаз, поскольку размер вашей бумаги совпадает с размером вашего эталона.

Ресурсы для визирования / измерения

2. Сеточная техника

Метод сетки — это подход к рисованию, при котором объект разбивается на «небольшие» фрагменты визуальной информации. Сетка рисуется поверх ссылки на фотографию, в то время как пропорциональная сетка слегка рисуется на поверхности рисования.Каждый квадрат в сетке ссылки соответствует квадрату на поверхности рисования.

Поскольку объект упрощен до более мелких квадратов, линии, формы и значения также упрощаются, что упрощает фокусировку на том, что вы на самом деле видите.

Этот метод работает для любого объекта, который вы рисуете, но он наиболее полезен для портретов, когда точность имеет первостепенное значение.

При использовании этой техники убедитесь, что линии сетки очень легкие на поверхности рисования.Вы не хотите, чтобы линии сетки были видны после завершения рисования.

Ресурсы для сеточной техники

3. Метод треугольной сетки

Альтернативой использованию традиционной техники сетки является метод треугольной сетки. В этой технике используется гораздо меньше линий, но от художника требуется немного больше.

С помощью этой техники сетка из треугольников создается как на фото, так и на поверхности рисования. Эта сетка создается путем деления длины и ширины, а затем рисования линий по диагонали от каждого из углов.Это создает восемь треугольников в сетке.

С помощью циркуля или пропорционального делителя измерения можно снимать с эталона фотографии, а затем переносить на поверхность для рисования. Конец компаса расположен в центре, поскольку отметки сделаны в местах, где важные биты информации пересекают линии сетки.

По сути, это создает набор меток, которые можно использовать для рисования контурных линий объекта — что-то вроде «соединения точек».Опять же, эту технику можно использовать для рисования любого объекта, но больше всего она полезна для портретов.

Ресурсы для метода треугольной сетки

4. Определение основных форм, а также положительного и отрицательного пространств

Многие объекты довольно сложные, поэтому их трудно рисовать. Однако даже самые сложные предметы можно упростить до основных форм. Когда мы разбиваем предметы на основные формы, становится легче быть точным в нашем рисунке. Вместо того, чтобы позволять деталям мешать, мы можем сосредоточиться на упрощенных формах и отношениях этих форм, что приведет к большей точности рисунка.

Эти формы можно рисовать свободно, и по мере того, как мы становимся более уверенными в формах, мы можем добавлять детали.

Мы можем пойти еще дальше с фигурами, когда выкладываем рисунок. Мы можем обратить внимание на отношения положительных и отрицательных форм (пространств) внутри сцены. Открытые области вокруг объекта образуют негативные формы.

Мы можем сравнить отношения положительных и отрицательных форм, чтобы убедиться в правильности пропорций.

Ресурсы для рисования с фигурами / положительными и отрицательными пространствами

5. Линейная перспектива

Линейная перспектива — это система, которая использует линии, чтобы помочь художнику создать иллюзию пространства на рисунке. Это структурированная система, в которой точка схода (или точки) используется в качестве ориентира для рисования форм. Хотя линейную перспективу можно использовать для рисования любого объекта в космосе, она в основном используется для рисования архитектурных элементов, таких как здания, окна, двери и внутренние сцены.

Перспектива с одной точкой — В этой форме перспективы одна точка схода помещается на линию горизонта. Этот тип перспективы обычно используется, когда объекты в сцене просматриваются с «плоского» вида. В этом случае для описания объектов можно использовать простые формы (квадраты, прямоугольники и т. Д.). Чтобы создать иллюзию глубины, линии проводят от углов объектов обратно к точке схода.

Ресурсы для One Point Perspective

Двухточечная перспектива — Двухточечная перспектива отличается от одноточечной перспективы тем, что в ней используются две точки схода вместо одной.Обе точки схода расположены на линии горизонта с большим пространством, разделяющим их. Вместо того, чтобы начинать с формы объекта, как мы делаем с одноточечной перспективой, обычно сначала рисуется угол объекта. Затем от каждого конца угла к каждой точке схода проводят линии, чтобы облегчить создание иллюзии пространства.

Ресурсы для двухточечной перспективы

Трехточечная перспектива — Трехточечная перспектива используется в меньшей степени, поскольку она в основном предназначена для чертежей с экстремальными углами.При рисовании объекта «с высоты птичьего полета» или «с высоты птичьего полета» чрезвычайно полезна трехточечная перспектива. Как следует из названия, трехточечная перспектива использует три точки схода. Две точки схода помещаются на линию горизонта, а третья — намного выше или намного ниже.

Ресурсы для трехточечной перспективы

6. Основные пропорции лица

Хотя все лица разные, существуют определенные приблизительные пропорции лица.Мы можем использовать эти приближения, чтобы гарантировать, что черты лица расположены в правильных местах и что размер каждой из черт является естественным. Нам все еще нужно наблюдать за лицом при рисовании портрета, но знание общего расположения глаз, носа, рта и т. Д. Может помочь нам быть уверенными в том, что то, что мы помещаем на бумагу, «соответствует» тому, что мы наблюдаем.

Ресурсы для основных пропорций лица

7. Пропорции фигуры и рисунок жестов

Так же, как знание основных пропорций лица может быть использовано для обеспечения точности рисования портрета, знание примерных пропорций фигуры может помочь в создании точных рисунков фигуры.Все фигуры индивидуальны, поэтому важно понимать, что не существует универсального решения для рисования фигур. Но в сочетании с внимательным наблюдением знание основных пропорций фигуры, безусловно, помогает в создании точных рисунков.

Рисование с помощью жестов также можно использовать для повышения точности, особенно при рисовании фигуры. Рисование жестами использует быстрые, свободные линии и формы, чтобы «найти» позу фигуры. Детали в основном опускаются, так как основное внимание уделяется тому, чтобы зафиксировать вес и пропорции фигуры за короткий промежуток времени.

После того, как начальный жест нарисован, художник может проработать детали рисунка, убедившись в точности исходного эскиза. Рисование жестами особенно полезно, когда фигура находится в положении, в котором сложнее распознать основные пропорции, как в случае с ракурсом.

В сочетании рисование жестов и знание основных пропорций фигуры часто приводит к успеху при рисовании фигуры человека.

Ресурсы для пропорций фигуры и рисования жестов

Еще больше уроков, которые вам обязательно понравятся…

Сообщение навигации

Нарисуйте что угодно с помощью этих шести основных советов

Рисование — фундаментальный навык для художников, упор на «мастерство».Это означает, что существуют основные правила и подходы к рисованию, которые работают, включая эти шесть советов о том, как рисовать что-либо точно.

1. Начните с рисования фигур, не идентифицируемых объектов

Вы будете слышать этот совет снова и снова в художественных классах и мастерских. Чтобы понять, что это на самом деле означает, подумайте о том, как дети рисуют лица. Они знают, что у лица два глаза, два уха, центральный нос и две губы. Независимо от того, как поставлен человек, стоящий перед ними, дети будут настаивать на включении всех черт, даже если они могут видеть только один глаз, одно ухо и выступающий нос.Они рисуют то, что знают, а не то, что видят. В некоторой степени взрослые поступают точно так же.

Чтобы нарисовать что-либо точно, внимательно смотрите на то, что перед вами, а не на то, что вы «знаете». По-настоящему примите во внимание все детали, которые вы видите — составьте список, если это проще, — чтобы отделить то, что, по вашему мнению, должно быть там, от того, что вы действительно наблюдаете.

Здание Дельмонико, Чарльз Шилер, 1926 год, литография. По материалам статьи М. Стивена Доэрти.

2.Чтобы хорошо нарисовать что-либо, рассматривайте отрицательные формы так же, как и положительные формы

Студентам часто трудно определить, как нарисовать руку, которая отходит от тела модели или расстояние между двумя объектами, лежащими на столе. Для этого можно представить, что «негативное пространство» или открытое пространство между телом модели и ее рукой представляет собой твердый объект с высотой, шириной и длиной. Эту же технику можно использовать при попытке определить, как далеко одно здание находится от другого или какова высота головы над плечами модели.Когда вы рисуете что-либо, по большей части это помогает справиться с негативным пространством так же, как вы работаете с положительными формами.

3. Визуализируйте и нарисуйте невидимые линии, чтобы точно провести видимые линии

Иногда лучший способ нарисовать что-либо, что частично скрыто от вашего взгляда, — это продолжить линии, как если бы вы могли это видеть. Например, если вы хотите определить кривизну миски, наполненной фруктами, нарисуйте всю круглую вершину, как если бы миска была пустой, а затем сотрите участки, которые закрыты.

Если вы хотите узнать, насколько нога выходит за пределы талии человека, проведите воображаемую линию отвеса от талии до пола, а затем оцените форму треугольника, образованного ногой, полом и линией отвеса.

4. Нарисуйте соединенные формы, а не разъединенные формы
Очень сложно подсчитать, как далеко голова человека находится от ступней, расстояние от одного уха до другого или расстояние от дальнего дерева до дерева на переднем плане , если только не нарисовать все формы между.
То есть, угадав общую высоту стоящей фигуры и установив масштаб рисунка так, чтобы он поместился на листе бумаги, двигайтесь вниз от головы к плечам, оттуда до талии, далее к колени и т. д., чтобы вы могли судить о каждой форме по отношению к другим. Нарисуйте что-нибудь с возможностью подключения, и есть вероятность, что вы быстрее обнаружите ошибки и быстрее получите единое целое.
Боксер Чарльз Демут, рисунок.
5. Нарисуйте световые линии между фигурами, чтобы лучше определять расстояние между ними
Художник Роберт Либераче рекомендует начинать с очень легких прямых линий между всеми составными частями фигуры или объектов натюрморта, чтобы направлять вашу руку, когда вы начинаете совершенствовать рисунок.Затем постепенно добавьте больше линий, используя мелки Conté, графит, уголь или цветные карандаши, чтобы затемнить края фигур и теневые узоры между ними.
6. Начните с рисования самых светлых значений и увеличивайте их до самых темных
Большинство художников считают, что имеет смысл постепенно наращивать от самых светлых областей своих рисунков к самым темным, чтобы у них была возможность вносить коррективы в процессе, не повреждая поверхность бумаги и не создавая уродливых пятен там, где они стерли неточные линии.
Нарисуйте что угодно точно, используя дополнительные ресурсы
Чтобы получить больше идей и советов по рисованию, подумайте о добавлении любого из этих ресурсов рисования в свою художественную библиотеку. Вы откроете для себя ДЕВЯТЬ уникальных ресурсов с различными методами рисования всего под солнцем. Нарисуйте свой путь в своем стиле с помощью этих методов, и вы никогда не ошибетесь. Эти руководства по искусству помогут вам по-настоящему полюбить искусство, которое возникает между карандашом и бумагой.Наслаждаться!
Правильные пропорции рисунков в рисунках
Когда вы учитесь рисовать, очень важно уметь рисовать предметы правильного размера. Без правильных пропорций никакое затенение не улучшит ваш непропорциональный рисунок.
Когда художники говорят о пропорциях, они имеют в виду отношения размеров между объектами и даже частями объектов. Искусство портретной живописи, которое часто считается одной из самых сложных вещей для рисования, создает множество проблем при попытке рисовать с точностью.В то время как художник-портретист рисует точные пропорции человеческого лица, он пытается убедиться, что черты лица не слишком велики или слишком малы по сравнению с остальной частью лица, и что каждая черта находится в правильном месте. Нарисовать правильные пропорции на портрете — нелегкая задача, однако художники, рисующие любой предмет, обычно должны думать о соотношении размеров между объектами, которые они рисуют. В результате это означает тщательное планирование пропорций своих произведений искусства с самого начала.Если вы хотите правильно нарисовать пропорции, это потребует некоторых визуальных измерений, основанных на точных наблюдениях и очень простой арифметике.
Увидеть пропорции
Точное рисование начинается с точного зрения. Как художник, обучающийся рисованию, вы должны тренировать свои глаза, чтобы видеть точные пропорции в рамках вашего предмета. Обычно это легче всего изучить с помощью натюрморта из-за его простоты и неподвижности. Именно поэтому я рекомендую начинающим художникам работать с натюрмортами при обучении рисованию.Можно многому научиться, уменьшая разочарование.

В следующий раз, когда вы попытаетесь что-то нарисовать (желательно натюрморт), возьмите один простой объект и назначьте его в качестве эталонного объекта . Этим эталонным объектом будет объект, по которому вы будете визуально сравнивать все другие объекты. Выберите эталонный объект геометрической формы, не превышающий или меньший, чем средний размер других объектов, которые вы собираетесь нарисовать.
Затем вы должны задать себе много вопросов о размерах и расположении других объектов по сравнению с этим эталонным объектом .Важно дать количественную оценку своим выводам; Другими словами, дайте номер любому из ваших сравнений. Здесь искусство тесно связано с математикой, а точнее с дробями и процентами. Посмотрите на фотографию натюрморта ниже и представьте, что вы собираетесь нарисовать этот натюрморт.
Теперь, когда вы ознакомились с настройкой натюрморта, давайте заглянем в сознание художника, чтобы получить представление о том, как он начал бы делать важные наблюдения относительно пропорций этой декорации.Взгляните на эту следующую фотографию, сопровождаемую сравнительными открытиями художника, перечисленными под фотографией.
Вот некоторые импортные данные о высоте каждого объекта:
Катушка красной струны в 2 раза выше цилиндра
Высота груши вдвое меньше цилиндра
Желтая бутылка имеет высоту чуть менее 2 цилиндров (1,75 раза)
Видите? Научиться рисовать не так уж и сложно, просто нужно научиться правильно рассматривать вещи.Мы только что исследовали высоту натюрморта по сравнению с нашим эталонным объектом — белым цилиндром. Затем мы воспользуемся той же техникой визуального пропорционального распределения ширины наших объектов.
Пропорциональная ширина объектов
Мы только что узнали, как пропорционально пропорции рисунка в зависимости от высоты каждого объекта (высоты). Теперь посмотрим, насколько широк каждый объект. Используя тот же цилиндр для нашего эталонного объекта, мы можем определить ширину каждого объекта.Вы видите какие-либо объекты одинаковой ширины? Посмотрите на фотографию натюрморта еще раз, и вы заметите некоторые важные выводы, перечисленные ниже.
Вот некоторые импортные данные о высоте каждого объекта:
Верх золотой чаши такой же ширины, как и белый цилиндр
Верх чашки кофе такой же ширины, как и белый цилиндр
Желтая бутылка и груша имеют одинаковую ширину в самом широком месте
Вы, наверное, заметили, что наше сравнение между желтой бутылкой и парой игнорировало наш эталонный объект (белый цилиндр).Это было довольно очевидное сравнение, и его нельзя было упустить из виду. Урок вот в чем. Хотя важно начинать с эталонного объекта, вы должны также искать другие способы сравнения пропорций вашего рисунка. Сохраняйте непредвзятость для одновременного сравнения многих вещей.
Не забывайте о размещении
Определение высоты и ширины объектов очень важно, но для правильного рисования пропорций вам также потребуется уделять внимание промежуткам между объектами! Не забудьте визуально измерить расстояние между предметами. Вы можете сделать это, используя ту же логику измерения, которую мы использовали ранее, когда определяли пропорциональную высоту и ширину каждого объекта.
Прокрутите вверх и в последний раз взгляните на оригинальный натюрморт в начале этого поста; Давайте сделаем несколько открытий относительно правильного распределения позиций каждого объекта и учета промежутков между . Насколько велики промежутки между объектами? Один объект расположен выше или ниже другого? Будьте конкретны, когда попытаетесь ответить на эти вопросы и сделать как можно больше открытий.
Вот некоторые результаты импорта относительно расстояния между объектами:
Центр золотой чаши находится точно на высоте одного цилиндра от самого цилиндра.
Ширина одного цилиндра подходит от левой стороны желтой бутылки до центра золотой чаши.
Надеюсь, наложенный цилиндр действительно дал вам представление об экзамене, который требуется художнику при точном рисовании предмета.
Планирование правильных пропорций на чертеже
Когда вы начинаете рисовать, нужно время, чтобы действительно сравнить пропорции каждого объекта. Правильное рисование пропорций — медленный и кропотливый процесс, особенно если вы начинающий художник. Вы должны указать временными светлыми отметками, насколько высоки объекты, какой они ширины и где они правильно расположены на вашем чертеже. Может оказаться полезным мышление в терминах простых геометрических фигур, таких как прямоугольники.Сравните как можно больше объектов на чертеже, на самом деле также может быть полезно выбрать другой эталонный объект и использовать его для двойной проверки всех ваших исходных измерений. До сих пор мы использовали белый цилиндр как средство для большинства наших сравнений, но на самом деле это только начало. Мы могли бы, например, повторно измерить, используя грушу в качестве эталонного объекта, чтобы дважды проверить точность пропорций на нашем рисунке.
Чем аналитичнее вы будете в своих первоначальных наблюдениях, тем меньше исправлений вам придется вносить в свой рисунок позже.Большинство из нас хотят сразу перейти к фактическому затенению и перейти к деталям, и я также чувствую побуждение сделать это. Однако ваши рисунки будут выглядеть намного точнее, и у вас будет гораздо меньше ошибок, связанных с исправлением обострения, если вы с самого начала потратите время на то, чтобы правильно нарисовать свои пропорции.
Последний совет по зрению пропорций:
Вы всегда должны визуально сравнивать / измерять объекты, какими они кажутся вам в реальной жизни. Это означает, что одни объекты будут дальше, чем другие.Это заставит эти объекты выглядеть меньше, и их также следует рисовать меньше. Насколько маленький? Измерьте это! Не берите предметы и не измеряйте их линейкой. Это бессмысленное усилие, потому что кажется, что объекты меняют размер в зависимости от того, где они находятся в непосредственной близости от зрителя. Другими словами, объект того же размера следует рисовать меньше, если он находится дальше от вас.
Измерьте, используя глаза, держите карандаш на расстоянии вытянутой руки от лица, закройте один глаз и используйте карандаш в качестве устройства для визуального измерения.Вы можете визуально расположить конец карандаша на одном крае измеряемого объекта и провести большим пальцем вниз до отметки на другом крае объекта. Затем, расположив искатели в том же месте на карандаше, вы можете перемещать карандаш в поле зрения, чтобы сравнивать другие объекты с тем, что вы только что измерили.
Советы по правильному рисованию пропорций
Что нужно делать, начиная рисовать…
Тратьте больше времени на поиск / измерения, меньше времени на рисование
Присвоить номера размерам объектов
Учитывайте промежутки между объектами
Нарисуйте слегка, чтобы начать
Используйте точки, линии и простые геометрические фигуры, чтобы обозначить присутствие предметов
Повторное измерение с использованием нескольких различных опорных объектов
Помог ли вам этот пост? Я хотел бы услышать ваш отзыв. Пожалуйста, оставьте комментарий ниже!
Определение Draw на Dictionary.com
, чтобы заставить (человека или вещь) двигаться к или прочь, потянув за
, чтобы вытащить, взять или вытащить (что-то), например, из ящика, кобуры и т. Д.
( тр) вынимать или вытаскивать или вынимать вытягивать зубы; для извлечения карты из колоды
(часто следуют за off) для извлечения (жидкости) из бочки, бочонка, цистерны и т. д. с помощью крана
(intr) для перемещения, перехода или продолжения, esp в указанном направлении, чтобы нарисовать рядом с
(tr), чтобы привлечь или вызвать, чтобы привлечь толпу; привлечь внимание
(tr), чтобы вызвать кровотечение, чтобы нарисовать кровь
, чтобы изобразить или набросать (форму, фигуру, рисунок и т. д.) линиями, как карандашом или ручкой, особенно без использования цвета; очертить
(tr), чтобы сделать, сформулировать или вывести, чтобы сделать выводы, сравнения, параллели
(tr), чтобы написать (юридический документ) в надлежащей форме
(tr иногда следовать за), чтобы всасывать или принимать (воздух , жидкость и т. д.), чтобы вдохнуть
(внутреннее), чтобы вызвать или позволить вытяжке уносить воздух, дым и т. д. дымоход хорошо втягивает
(tr), чтобы взять или получить из источника для извлечения денег из банка
(tr) на получение процентов
(tr) финансирование для выписки (переводной или простой вексель) для выписки чека
(tr) для случайного выбора для розыгрыша лотов
(tr) для уменьшения диаметра ( проволока или металлический стержень), протягивая его через матрицу
(tr) для придания формы (лист металла или стекла) путем прокатки, протягивая его через матрицу или растягивая
Стрельба из лука до изгиба (лук) путем вытягивания нитка
заварить (чай) или (чай) заварить кипятком
(tr) потрошить курицу
90 002 (tr), чтобы вызвать выделение (гной, кровь и т. Д.) Из абсцесса или раны
(intr) (двух команд, участников и т. Д.), Чтобы закончить игру с равным количеством очков, голов и т. Д .; связать
(tr) бридж-вист, чтобы продолжать вести масть, чтобы вытеснить (все невыполненные карты)
дро козырей, бридж-вист, чтобы разыграть козырную масть до тех пор, пока у оппонентов не останется ни одного
(tr) бильярд, чтобы вызвать ( биток), чтобы вернуться назад после прямого удара другим шаром, применяя обратное вращение при ударе
(tr) для поиска (места) с целью поиска диких животных, дичи и т. д., для охоты
гольф, чтобы вызвать ( мяч для гольфа) для движения по контролируемой траектории справа налево или (мяча для гольфа) для постепенного поворота справа налево
(tr) скручивание для плавной доставки (камня)
(tr) морское (из судно) требовать (определенная глубина) для плавания
вытащить бланк, чтобы не получить результатов от чего-то
вытянуть и четверть, чтобы выпотрошить и расчленить (человека) после подвешивания
нарисовать культей сверчок, чтобы закрыть игру, поскольку вытащив пни
, вытяните дробилки, чтобы доставить чашу таким образом, чтобы она приближалась к домкрату
Заказ пробирок для взятия крови и добавок
Образцы крови должны отбираться флеботомистами в определенном порядке, чтобы избежать перекрестного загрязнения образца добавками, обнаруженными в различных пробирках для забора крови.Порядок взятия флеботомии такой же для образцов, собранных с помощью шприца, держателя для пробирок или в пробирки, предварительно откачанные во время сбора. Правильный порядок розыгрыша следующий:
Пробирка или флакон для посева крови
Пробирка с цитратом натрия (например, с синей крышкой)
Пробирки с сывороткой, включая пробирки с активатором свертывания и гелями (например, красные, с красными крапинками, с золотыми крышками)
Пробирка с гепарином с гелем или без него (например, темно-зеленые, светло-зеленые, пестрые зеленые крышки)
Пробирка с ЭДТА с гелевым разделителем или без него (например, бледно-лиловая, жемчужная, розовая пробка)
Гликолитический ингибитор фторида натрия / оксалата калия (например, серая пробка)
При размещении пробирок, не указанных здесь, следует учитывать возможность их добавления к результатам, полученным от следующей пробирки, если произойдет унос.Пластиковые пробирки для сыворотки, содержащие активатор сгустка, могут помешать тестированию коагуляции. Перед пробиркой для свертывания крови можно собирать только пробирки для культур крови, стеклянные пробирки для сыворотки без добавок или пластиковые пробирки для сыворотки без активатора сгустка.
При сборе образцов крови и работе с ними могут возникать многочисленные ошибки, которые представляют собой значительный риск, которого можно избежать для пациента и флеботомиста. Когда глобальные стандарты не соблюдаются в полной мере, более вероятно, что пациенты будут травмированы во время процедуры, биологически репрезентативные образцы не будут получены от пациентов, а результаты тестов не будут сопоставимы в одном учреждении с другим.
GP41
CLSI — «Сбор диагностических образцов венозной крови» представляет собой описательный поэтапный процесс и процедуры, отражающие основной формат системы качества для сбора диагностических образцов венозной крови. Включены особые соображения для сборов с устройств сосудистого доступа, сбора культур крови и коллекций в изолированной среде, а также о том, как действовать в чрезвычайных ситуациях. В расширенном разделе приложения содержатся полезные советы по сбору образцов у педиатрических и других сложных пациентов.
Инсулин (парентеральное введение) Использование по назначению
Использование по назначению
Информация о лекарствах предоставлена: IBM Micromedex
Убедитесь, что у вас есть тип (говяжий и свинина, свинина или человеческий) и сила инсулина, которые вам прописал врач. Возможно, вы обнаружите, что при покупке расходных материалов для инсулина полезно иметь при себе этикетку с инсулином.
Концентрация (сила) инсулина измеряется в единицах инсулина USP и человеческих единицах инсулина USP и обычно выражается в таких единицах, как инсулин U-100.Дозы инсулина измеряются и вводятся специально маркированными инсулиновыми шприцами. Подходящий шприц выбирается в зависимости от дозы инсулина, чтобы ее было легко прочитать. Это поможет вам точно измерить дозу. Эти шприцы бывают трех размеров: 3/10 кубических сантиметров (куб.см) для измерения до 30 единиц инсулина USP, ½ кубика для измерения до 50 единиц инсулина USP и 1 кубический сантиметр для измерения до 100 единиц инсулина USP.
Важно следовать всем инструкциям врача относительно тщательного выбора и смены мест инъекций на вашем теле.
Есть несколько важных шагов, которые помогут вам успешно подготовить инъекцию инсулина. Чтобы правильно набрать инсулин в шприц, необходимо выполнить следующие действия:
Мойте ваши руки с мылом и водой.
Если ваш инсулин содержит цинк или изофан (обычно мутный), убедитесь, что он полностью перемешан. Смешайте инсулин, медленно перекатывая флакон между руками или осторожно опрокидывая флакон несколько раз.
Никогда не трясите флакон сильно (сильно).
Не используйте инсулин, если он выглядит комковатым или зернистым, кажется необычно густым, прилипает к флакону или кажется даже немного обесцвеченным. Не используйте инсулин, если он содержит кристаллы или если флакон выглядит матовым. Обычный инсулин (короткого действия) следует использовать только в том случае, если он прозрачный и бесцветный.
Снимите цветной защитный колпачок с бутылки. Не снимайте резиновую пробку.
Протрите верхнюю часть бутылки спиртовым тампоном.
Снимите крышку иглы с инсулинового шприца.
Как подготовить дозу инсулина, если вы используете один тип инсулина:
Наберите воздух в шприц, потянув за поршень. Количество воздуха должно быть равным вашей дозе инсулина.
Осторожно протолкните иглу через верхнюю часть резиновой пробки, поставив бутылку вертикально.
Полностью нажмите на поршень, чтобы в бутылку попал воздух.
Переверните флакон со шприцем в одной руке вверх дном. Убедитесь, что кончик иглы покрыт инсулином. Другой рукой медленно отведите поршень назад, чтобы набрать в шприц нужную дозу инсулина.
Проверьте свою дозу. Держите шприц со шкалой на уровне глаз, чтобы убедиться, что введена нужная доза, и проверьте наличие пузырьков воздуха. Осторожно постучите по измерительной шкале шприца, чтобы пузырьки переместились в верхнюю часть шприца рядом с иглой.Затем медленно введите инсулин обратно в бутылку и снова наберите дозу.
Если ваша доза в шприце слишком мала, наберите еще раствора из флакона. Если в шприце слишком много инсулина, снова налейте немного инсулина в бутылку. Затем проверьте дозу еще раз.
Выньте иглу из бутылки и снова закройте иглу.
Как подготовить дозу инсулина, если вы используете два типа инсулина:
Когда вы смешиваете обычный инсулин с инсулином другого типа, всегда сначала набирайте обычный инсулин в шприц.Когда вы смешиваете два типа инсулина, кроме обычного инсулина, не имеет значения, в каком порядке вы вводите их в шприц.
После того, как вы определитесь с определенным порядком получения инсулина, вам следует каждый раз использовать один и тот же порядок.
Некоторые смеси инсулинов следует вводить немедленно. Другие могут быть стабильными в течение более длительных периодов времени, что означает, что вы можете подождать, прежде чем вводить смесь. Посоветуйтесь со своим лечащим врачом, чтобы узнать, какой у вас тип.
Наберите воздух в шприц, потянув за поршень. Количество воздуха в шприце должно быть равно той части дозы, которую вы будете принимать из первого флакона. Впустите воздух в первую бутылку. Пока не набирайте инсулин. Затем наберите в шприц количество воздуха, равное той части дозы, которую вы будете принимать из второго баллона. Впустите воздух во вторую бутылку.
Вернитесь к первой бутылке комбинации.Когда поршень находится на нуле, наберите первую дозу комбинации инсулина (обычно обычного инсулина) в шприц.
Проверьте свою дозу. Держите шприц со шкалой на уровне глаз, чтобы вы могли увидеть, что доза введена правильно, и проверить наличие пузырьков воздуха. Осторожно постучите по измерительной шкале шприца, чтобы пузырьки переместились в верхнюю часть шприца рядом с иглой.
На этом этапе, если первая часть дозы в шприце слишком мала, вы можете набрать еще раствор из флакона.Если в шприце слишком много инсулина, снова налейте немного инсулина в бутылку. Затем проверьте дозу еще раз.
Затем, не перемещая поршень, введите иглу во второй флакон с инсулином и отведите дозу. Иногда удаление из второго флакона немного большего количества инсулина, чем необходимо, поможет вам легче скорректировать вторую дозу, когда вы удалите пузырьки воздуха.
Еще раз проверьте, отменена ли правильная доза. Шприц теперь будет содержать два типа инсулина.Важно не распылять лишний раствор из шприца обратно во флакон. Это может привести к изменению инсулина во флаконе. Выбросьте из шприца лишний инсулин.
Если вы не уверены, что сделали это правильно, выбросьте дозу в раковину и повторите действия заново. Не помещайте растворы обратно в бутылки. Вы можете использовать тот же шприц, чтобы начать процедуру заново.
Если вы приготовили смесь заранее, осторожно поверните наполненный шприц вперед и назад, чтобы повторно перемешать инсулины, прежде чем вводить их.Не трясите шприц.
Как ввести дозу инсулина:
После того, как вы подготовили шприц и выбрали область тела для инъекции, вы готовы ввести инсулин в жирную кожу.
Очистите место инъекции спиртовым тампоном или водой с мылом. Дайте области высохнуть.
Зажмите большой участок кожи и крепко держите его. Другой рукой возьмите шприц, как карандаш.Вставьте иглу прямо в защемленную кожу под углом 90 градусов для взрослых или под углом 45 градусов для детей. Убедитесь, что игла введена полностью. Нет необходимости каждый раз затягивать шприц для проверки крови (это также называется рутинной аспирацией).
Надавите на поршень до упора, используя менее 5 секунд для введения дозы. Отпустите кожу. Поднесите спиртовой тампон к игле и вытащите иглу из кожи.
Прижмите тампон к области инъекции на несколько секунд.Не тереть.
Если вы худой или сильно страдаете от избыточного веса, вам могут дать специальные инструкции по введению себе инъекций инсулина.
Как пользоваться специальными инъекционными устройствами:
Важно следить за информацией, прилагаемой к вашему инсулину и устройству, которое вы используете для инъекции инсулина. Это обеспечит правильное использование и правильную дозировку инсулина. Если вам нужна дополнительная информация об этом, спросите своего лечащего врача.
Для пациентов, использующих автоматический инъектор (с одноразовым шприцем):
После того, как доза набрана, одноразовый шприц помещается внутрь автоматического инжектора. При нажатии кнопки на устройстве игла быстро погружается в кожу, высвобождая дозу инсулина.
Для пациентов, использующих инсулиновую помпу для непрерывной подкожной инфузии:
Обычный забуференный человеческий инсулин, если он доступен, рекомендуется для инсулиновых помп.В противном случае можно использовать обычный инсулин без буфера.
Помпа состоит из трубки с иглой на конце, прикрепленной к брюшной полости, и компьютеризированного устройства, которое надевается на пояс. Инсулин поступает из помпы непрерывно. Во время еды нажимают кнопку, чтобы ввести дополнительную дозу инсулина.
Важно следовать инструкциям производителя помпы о том, как загружать шприц и / или резервуар помпы. Если вы неправильно загрузите шприц и / или помпу, вы можете не получить правильную дозу инсулина.
Проверяйте инфузионную трубку и повязку в месте инфузии так часто, как рекомендует ваш лечащий врач, чтобы убедиться, что помпа работает должным образом.
Для пациентов, использующих одноразовые шприцы:
Производители одноразовых шприцев рекомендуют использовать их только один раз, поскольку стерильность повторно использованного шприца не может быть гарантирована. Однако некоторые пациенты предпочитают повторно использовать шприц, пока его игла не затупится.В большинство инсулинов добавлены химические вещества, которые препятствуют росту бактерий, которые обычно встречаются на коже. Однако шприц следует выбросить, если игла затупилась, погнулась или соприкоснулась с какой-либо другой поверхностью, кроме очищенной и вымытой области кожи. Если вы планируете повторно использовать шприц, иглу необходимо закрывать после каждого использования. Посоветуйтесь со своим врачом, чтобы узнать, как лучше использовать шприцы повторно.
Для пациентов, использующих инсулиновую шприц-ручку (картридж и одноразовые иглы):
Измените дозу, вращая головку ручки.Приложите ручку к коже и нажмите на поршень, чтобы ввести лекарство. Некоторые устройства-ручки могут вводить только определенные дозы инсулина при каждой инъекции. Количество инъекции может быть разным для разных перьевых устройств. Чтобы получить правильную дозу, вам, возможно, придется подсчитать количество нажатий на поршень. Кроме того, в этих устройствах используются специальные картриджи с изофановым инсулином (NPH), обычным инсулином (R) или смесью этих двух типов.
Для пациентов, использующих одноразовые шприцы (стеклянный шприц и металлическая игла):
Эти типы шприцев и игл можно использовать повторно, если их стерилизовать после каждого использования.Вы должны получить инструкцию, в которой рассказывается, как это сделать. Если вам нужна дополнительная информация об этом, спросите своего лечащего врача.
Для пациентов, использующих распылитель (устройство без игл):
Доза измеряется вращением части устройства. Инсулин набирается в распылитель из флакона с инсулином. Нажатие кнопки с силой распыляет дозу инсулина на кожу. Это связано с более широким участком кожи, чем при инъекции.
Законы некоторых штатов требуют уничтожения использованных инсулиновых шприцев и игл. Будьте осторожны, когда повторяете, сгибаете или ломаете иглу, потому что эти действия увеличивают вероятность травмы от укола иглой. Лучше всего класть использованные шприцы и иглы в одноразовый контейнер, устойчивый к проколам (например, пустой пластиковый жидкий стиральный порошок или флакон с отбеливателем), или использовать устройство для обрезки игл. Вероятность того, что шприц будет повторно использован кем-то другим, меньше, если поршень вынут из цилиндра и сломан пополам при утилизации шприца.
Используйте это лекарство только по назначению. Не используйте больше или меньше инсулина, чем рекомендовано врачом. Это может увеличить вероятность серьезных побочных эффектов.
Ваш врач проинструктирует вас о диете, физических упражнениях, о том, как проверить уровень сахара в крови и как изменить дозу, когда вы заболели.
Диета. Ежедневное количество калорий в плане питания должно корректироваться вашим врачом или диетологом, чтобы помочь вам достичь и поддерживать здоровую массу тела.Кроме того, регулярные обеды и закуски организованы для удовлетворения энергетических потребностей вашего тела в разное время дня. Очень важно внимательно следить за своим планом питания.
Упражнения. Спросите своего врача, какие упражнения делать, в какое время лучше их делать и сколько вам следует делать каждый день.
Анализы крови — это лучший способ определить, контролируется ли ваш диабет должным образом. Проверка уровня сахара в крови помогает вам и вашей медицинской бригаде скорректировать дозу инсулина, план питания и график упражнений.
Изменения в дозе. Ваш врач может изменить первую дневную дозу. Изменение первой дневной дозы может изменить ваш уровень сахара в крови позже в тот же день или изменить количество инсулина, которое вы должны использовать в других дозах позже в тот же день. Вот почему ваш врач должен знать, когда ваша доза меняется, даже временно, если вам не сказали иначе.
В дни болезни. Когда вы заболели простудой, лихорадкой или гриппом, вам необходимо принять обычную дозу инсулина, даже если вы чувствуете себя слишком плохо, чтобы есть.Это особенно верно, если у вас тошнота, рвота или диарея. Инфекция обычно увеличивает потребность в инсулине. Позвоните своему врачу для получения конкретных инструкций. Продолжайте принимать инсулин и старайтесь придерживаться обычного плана питания. Однако, если у вас есть проблемы с приемом твердой пищи, пейте фруктовые соки, недиетические безалкогольные напитки или прозрачные супы или ешьте небольшое количество мягкой пищи. Диетолог или ваш врач могут дать вам список продуктов и их количество, которое можно использовать в больничные дни. Проверяйте уровень сахара в крови не реже, чем каждые 4 часа, пока вы бодрствуете, и проверяйте свою мочу на кетоны.Если присутствуют кетоны, немедленно обратитесь к врачу. Если у вас сильная или продолжительная рвота, проконсультируйтесь с врачом. Даже когда вы почувствуете себя лучше, сообщите своему врачу, как вы себя чувствуете.
Дозирование
Дозы лекарств этого класса будут разными для разных пациентов. Следуйте указаниям врача или указаниям на этикетке. Следующая информация включает только средние дозы этих лекарств. Если ваша доза отличается, не меняйте ее, если это вам не скажет врач.
Количество лекарства, которое вы принимаете, зависит от его силы. Кроме того, количество доз, которые вы принимаете каждый день, время между приемами и продолжительность приема лекарства зависят от медицинской проблемы, для которой вы принимаете лекарство.
Для обычного инсулина (R) — кристаллический цинк, человеческий буферный инсулин и человеческий обычный инсулин
Для инъекционной лекарственной формы:
Для лечения сахарного диабета (сахарного диабета):
Взрослые и подростки? Доза зависит от уровня сахара в крови и должна определяться врачом.Лекарство вводится под кожу за пятнадцать-тридцать минут до еды и / или перед сном. Кроме того, ваш врач может предложить вам использовать более одного типа инсулина.
Дети? Доза зависит от уровня сахара в крови и веса тела и должна определяться врачом.
Для изофанового инсулина (NPH) — изофан и человеческий изофановый инсулин
Для инъекционной лекарственной формы:
Для лечения сахарного диабета (сахарного диабета):
Взрослые и подростки? Доза зависит от уровня сахара в крови и должна определяться врачом.Лекарство вводится под кожу за тридцать-шестьдесят минут до еды и / или перед сном. Кроме того, ваш врач может предложить вам использовать более одного типа инсулина.
Дети? Доза зависит от уровня сахара в крови и веса тела и должна определяться врачом.
Для изофанового инсулина человека / инсулина человека (NPH / R) — изофан человека / обычный инсулин человека
Для инъекционной лекарственной формы:
Для лечения сахарного диабета (сахарного диабета):
Взрослые и подростки? Доза зависит от уровня сахара в крови и должна определяться врачом.Лекарство вводится под кожу за пятнадцать-тридцать минут до завтрака. Вам может потребоваться доза перед другим приемом пищи или перед сном. Кроме того, ваш врач может предложить вам использовать более одного типа инсулина.
Дети? Доза зависит от уровня сахара в крови и веса тела и должна определяться врачом.
Для инсулина цинк (L) — инсулин ленте и человека ленте
Для инъекционной лекарственной формы:
Для лечения сахарного диабета (сахарного диабета):
Взрослые и подростки? Доза зависит от уровня сахара в крови и должна определяться врачом.Лекарство вводят под кожу за полчаса до завтрака. Вам может потребоваться доза перед новым приемом пищи и / или перед сном. Кроме того, ваш врач может предложить вам использовать более одного типа инсулина.
Дети? Доза зависит от уровня сахара в крови и веса тела и должна определяться врачом.
Для инсулина цинк расширенный (U) — Ультраленте и человеческий ультраленте инсулин
Для инъекционной лекарственной формы:
Для лечения сахарного диабета (сахарного диабета):
Взрослые и подростки? Доза зависит от уровня сахара в крови и должна определяться врачом.Лекарство вводится под кожу за тридцать-шестьдесят минут до еды и / или перед сном. Ваш врач может предложить вам использовать более одного типа инсулина.
Дети? Доза зависит от уровня сахара в крови и веса тела и должна определяться врачом.
Для быстрого инсулина цинк (S) —Semilente insulin
Для инъекционной лекарственной формы:
Для лечения сахарного диабета (сахарного диабета):
Взрослые и подростки? Доза зависит от уровня сахара в крови и должна определяться врачом.Лекарство вводится под кожу за 30-60 минут до завтрака. Вам может потребоваться доза за тридцать минут до следующего приема пищи и / или перекуса перед сном. Ваш врач может предложить вам использовать более одного типа инсулина.
Дети? Доза зависит от уровня сахара в крови и веса тела и должна определяться врачом.
Хранилище
Хранить в холодильнике. Не замораживать.
Невскрытые флаконы с инсулином следует хранить в холодильнике до тех пор, пока они не понадобятся, и их можно использовать до истечения срока годности, указанного на этикетке.Инсулин никогда не следует замораживать. Выньте инсулин из холодильника и дайте ему нагреться до комнатной температуры перед инъекцией.
Используемый флакон с инсулином можно хранить при комнатной температуре до 1 месяца. Инсулин, хранившийся при комнатной температуре более месяца, следует выбросить.
Хранение предварительно заполненных шприцев в холодильнике с иглой, направленной вверх, снижает вероятность возникновения таких проблем, как образование кристаллов в игле и ее закупорка.
Не подвергайте инсулин воздействию очень высоких температур или солнечного света.Сильная жара приведет к тому, что инсулин станет менее эффективным намного быстрее.
Последнее обновление частей этого документа: 1 июня 2021 г.
Авторские права © IBM Watson Health, 2021 г. Все права защищены. Информация предназначена только для использования Конечным пользователем и не может быть продана, распространена или иным образом использована в коммерческих целях.
.
Некоторые умеют рисовать велосипеды по памяти. Некоторые … Определенно не могу
Пойди, возьми ручку и бумагу и попробуй вот что: используя только свою память, нарисуй велосипед.У тебя есть две минуты.
Джанлука Джимини за последние шесть лет попросил более 500 человек сделать именно это. Рисовать велосипед по памяти сложнее, чем кажется; из 370 человек, которые действительно пытались (Джимини говорит, что многие люди становятся мошенниками, когда понимают, что их рисунки не получаются правильными), примерно 25 процентам удалось создать точный набросок велосипеда.
Гимини не обращает внимания на точные рисунки в своем проекте иллюстрации Velocipedia. Вместо этого он создал цифровые визуализации некоторых из самых странных и непрактичных дизайнов, которые были созданы остальными 75 процентами тестовой группы.«Люди рисуют по-настоящему сумасшедшие вещи, когда они пытаются полностью отказаться от творчества и просто следуют задаче», — говорит он.
Идея началась с разговора в баре в Болонье, Италия, в 2009 году. Джимини рассказывал детское воспоминание о однокласснике, которого попросили нарисовать велосипед прямо на месте перед всем классом. Он не мог, что казалось смешным. В конце концов, велосипеды — это повсеместный объект, на котором большинство детей учится ездить в раннем возрасте. Это машина, передаваемая из поколения в поколение, и ее полезность выходит за рамки географии и культуры.«Мы оба согласились, что [все] знают, как делают велосипеды», — говорит Джимини. «Но затем [мой друг] попытался нарисовать один на салфетке, и ему это не удалось».
Джанлука Джимини
Эксперимент Джимини не первый в своем роде. Психолог из Ливерпульского университета даже провел тест, в котором людям предлагалось нарисовать велосипед по памяти. И вы, возможно, помните статью BuzzFeed от 2013 года «Вот что происходит, когда вы просите людей нарисовать карту США по памяти». (Случается, что люди не могут этого сделать.)
Оба опроса, хотя и были забавными, делали людей похожими на невежественных идиотов. В проекте Джимини этого не происходит. Придавая рисункам художественный оттенок, его проект, напротив, является прославлением того, как люди могут случайно проявить творчество. В этом смысле это похоже на проект, который прошел через Интернет в 2014 году, когда ученик средней школы в Сан-Антонио, штат Техас, попросил незнакомцев нарисовать карту мира. Он использовал Photoshop для создания составной карты из 30 карт, которые он собрал в ходе опроса.Его задачей, согласно The Atlantic , было создание «произведения искусства, которое откроет нечто невидимое». В результате получилось чернильное пятно Роршаха, которое объединило 30 перспектив в одно изображение.
Реалистичные иллюстрации Джимини обладают таким же очарованием, как будто вы заглядываете в укромный уголок чьего-то воображения. «Один дизайнер не смог бы придумать столько вариаций одной темы, если бы работал над ней всю свою жизнь», — говорит Джимини.