Литературный ряд: стихи о природе.

Музыкальный ряд: музыка на этом уроке может быть использована для создания определённого настроения во время практической работы; П. Чайковский «Времена года», А. Вивальди «Времена года», К. Дебюсси «Прелюдии».

Структура урока:

1. Мобилизующее начало урока 1 -2 мин.
2. Актуализация знаний 10 — 15 мин.
1. Фронтальная беседа
3. Основная часть 20 -25 мин.
1. Показ образца, объяснение этапов работы
2. Некоторые особенности выполнения совместной композиции
3. Распределение обязанностей между учащимися.
4. Самоконтроль 2-3 мин.

ХОД УРОКА

1. Мобилизующее начало

(приветствие, проверка готовности к уроку)

2. Актуализация знаний

Учитель. Ребята, внимательно посмотрите на доску и скажите:

О чём мы сегодня будем говорить на уроке? /о природе/

Учитель. Как можно назвать все эти репродукции? /пейзажами/

Учитель. А кто мне скажет, что такое пейзаж?

Верно!

Пейзаж — это жанр изобразительного искусства, в котором изображаются различные уголки природы.

(учитель читает стихотворение о жанре - пейзажа)

***

Если видишь на картине,
Нарисована река,
Живописные долины
И дремучие леса,
Белокурые берёзки
Или старый крепкий дуб,
Или вьюга, или ливень,
Или солнечный денёк.
Нарисованным быть может
Или север, или юг,
И любое время года
Мы в картине разглядим.
Не задумываясь, скажем:
Называется пейзажем!

Учитель. Сегодня, на уроке, мы с вами постараемся расширить наши знания о пейзаже, познакомимся с различными видами пейзажа, поговорим об изобразительных материалах, и многом другом.

И так, давайте познакомимся с этими пейзажами:

/учитель поочерёдно показывает репродукции, называет её и автора — исполнителя/

Учитель. Что хотел рассказать нам художник, изображая свой пейзаж?

/дети дают описание представленных репродукций по выбору/

Учитель. Ребята, а кто может прочитать стихотворение о природе?

/дети читают стихи о природе, можно заранее раздать несколько несложных, но выразительных стихотворений на данную тему/

Учитель. А только ли леса, поля, реки, озёра, горы можно изображать в пейзажах?

/города, деревни, моря и океаны/

Учитель обращает внимание на другие репродукции, представленные на отдельной части доски и даёт им краткую характеристику:

• Городской пейзаж
, включающий в себя здания, улицы, проспекты, площади, набережные;
• В сельском пейзаже художника привлекает поэзия деревенского быта, его естественная связь с окружающей природой;
• Морской пейзаж (марина)
рассказывает о своеобразной красоте то спокойного, то бурного моря, реки;
• Архитектурный пейзаж
близко соприкасается с городским пейзажем. Разница между ними заключается в том, что в архитектурном пейзаже художник главное внимание обращает на изображение самих памятников архитектуры в синтезе с окружающей средой;
• В индустриальном пейзаже художник стремится показать роль и значение человека-созидателя, строителя заводов и фабрик, плотин и электростанций, ажурных конструкций, вокзалов и мостов, паутины железнодорожных нитей;
• В историческом пейзаже находят своё косвенное воплощение исторические события, о них напоминают нам изображённые архитектурные памятники и скульптурные памятники, связанные с этими событиями. Такой пейзаж оживляет в памяти давно минувшее событие;
• Эпический пейзаж
— величественные картины природы, полные внутренней силы, особой значимости и бесстрастного спокойствия;
• Декоративный пейзаж —
пейзаж — картина, предназначенный для украшения интерьера, с условным цветовым строем и композицией, отвечающей целям украшения;

Учитель. А какими материалами можно изображать природу?

/простым карандашом, тушью, фломастерами, мелками и т.д./

Учитель показывает примеры пейзажей выполненных разными материалами

Учитель. Значит не только красками можно передать красоту нашей природы?

Давайте подумаем, кто ещё, кроме художников, стремился описать человеку природу?

/её описывали писатели, поэты, музыканты, фотографы/

Ребятам предлагается прочитать известные им стихи оприроде

Так описывали поэты разное состояние природы:

Например:

НА СОЛНЫШКЕ СОГРЕЛАСЬ ЕЛЬ,
ПОДТАЯЛА СОСНА,
ИДЁТ АПРЕЛЬ, ЗВЕНИТ КАПЕЛЬ, В ЛЕСУ У НАС ВЕСНА.
ПО СНЕГУ КАПЕЛЬКИ СТУЧАТ:
«ПОДСНЕЖНИК, ХВАТИТ СПАТЬ!»
А ШУБКИ БЕЛОК И ЗАЙЧАТ
С УТРА МОКРЫ ОПЯТЬ.
З. Александрова

УНЫЛАЯ ПОРА! ОЧЕЙ ОЧАРОВАНЬЕ!
ПРИЯТНА МНЕ ТВОЯ ПРОЩАЛЬНАЯ КРАСА —
ЛЮБЛЮ Я ПЫШНОЕ ПРИРОДЫ УВЯДАНЬЕ,
В БАГРЕЦ И ЗОЛОТО, ОДЕТЫЕ ЛЕСА.
А.С. Пушкин

ЛИСТЬЯ В ПОЛЕ ПОЖЕЛТЕЛИ,
И КРУЖАТЬСЯ И ЛЕТЯТ;
ЛИШЬ В БОРУ ПОНИКШИ ЕЛИ
ЗЕЛЕНЬ МРАЧНУЮ ХРАНЯТ:
М.Ю. Лермонтов

ПОД ГОЛУБЫМИ НЕБЕСАМИ,
ВЕЛИКОЛЕПНЫМИ КОВРАМИ,
БЛЕСТЯ НА СОЛНЦЕ СНЕГ ЛЕЖИТ.
ПРОЗРАЧНЫЙ ЛЕС ОДИН ЧЕРНЕЕТ,
И ЕЛЬ СКВОЗЬ ИНЕЙ ЗЕЛЕНЕЕТ.
И РЕЧКА ПОДО ЛЬДОМ БЛЕСТИТ
А.С. Пушкин

Учитель: Композиторы также с помощью нот описывали нам различные состояния природы.

/можно включить музыку известных композиторов/

Учитель: Фотографы запечатлели различные состояния природы в тот или иной момент.

/учитель показывает уч-ся несколько примеров фотографий с изображением различных уголков природы/

Учитель: Сегодня на уроке мы любовались различными уголками нашей необъятной страны - России.

Природа на её территории сильно меняется: есть могучие леса и бескрайние степи, горы, моря и океаны.

Через всю страну бегут полноводные реки. Светлыми лентами вьются дороги. Бескрайние просторы полей и они разноцветные: одно с голубизной от васильков, на другом золотиться рожь. Прозрачные берёзовые рощи или непролазная чаща. Всё это мы можем увидеть на картинах художников.

Однако мало нарисовать холмы, деревья, реки, облака и тучи. Настоящий художник умеет почувствовать и понять настроение природы.

Она видится ему живой — радостной или грустной, ликующей, спокойной или тревожной.

Давайте присмотримся к изображениям и определим настроение представленных пейзажей.

Как вы думаете, какое настроение на :::..?

/учитель показывает на различные репродукции, а дети определяют настроение пейзажа/

III. Основная часть

Учитель: Ребята, мы с вами сегодня тоже попробуем выполнить пейзаж, но не красками, а с помощью цветной бумаги. Мы будем выполнять аппликацию! Но не каждый у себя в альбоме, а одну общую, всем классом! Это будет вот такая горизонтальная композиция.

/учитель показывает заготовку, можно разрезать ватман по ширине пополам и склеить между собой/

Учитель: От каждого из вас сегодня зависит, то каким будет наш пейзаж грустным или весёлым? Это мы узнаем в конце работы!

Учитель показывает основу для аппликации и демонстрирует две индивидуальные аппликации, выполненные заранее ( рис 1.)

Рис. 1

Учитель: Ответьте на следующие вопросы:

Что изображено на аппликациях? /природа, пейзаж/

Учитель: К какому жанру можно отнести данное изображение природы?

/декоративный пейзаж/

Учитель: Присмотритесь внимательно и скажите, что интересного в этих двух работах?

/вырезав одно дерево — получаем два, верно/ (рис. 2)

Рис. 2

Учитель: Наш пейзаж будет состоять из следующих элементов:

• Поляны, пригорки
• Трава на первом плане
• Деревья и кустарники
• Облака, солнце
• Птиц и цветы (если не успеем выполним фломастерами, но только в конце работы)

Так как на пороге весна, а весной всё стремительно оживает и расцветает, мы будем использовать в основном зелёный цвет и его оттенки для деревьев и кустарников, для земли можно взять зелёный и желтый для полей, белый, голубой для облаков.

И так как же выполнить такие деревья? Очень просто — методом сложения!

Учитель показывает на примере одного из них выполнение внутреннего и внешнего контура:

На доске:

• поэтапная схема выполнения берёзы (рис.3), ели (рис.4) методом сложения.

Рис. 3

Рис. 4

• Иллюстрации, контуры разных пород деревьев и кустарников: дуба, берёзы, ель, ивы, клёна, акации и т.д.), одновременно делая описание каждого. (рис. 5)

  /можно данные контуры приготовить в виде наглядного пособия на бумаге/

Рис. 5

• Схема выполнения травы — муравы (причём получается сразу две полосы травушки) для переднего плана (рис. 6).

Рис. 6

Учитель показывает ещё одну работу для сравнения и анализа, что ещё можно включить в будущую композицию (рис.7).

Рис. 7

Распределение работы между учащимися, например:

— поля и опушки::::::::::::первыми наклеиваются на плоскость

— травушка — муравушка :::::::::.

— деревья (лиственные), кустарники, ели.

— облака, цветы для переднего плана и т. д.

Учитель объясняет размеры деревьев и кустарников в зависимости от плановости

Практическая работа по выполнению коллективной картины — пейзажа

1.Первыми выходят дети, которые приготовили поляны и пригорки, приклеивают свои элементы вместе с учителем.

2. На передний план приклеивается травушка-муравушка.

3. Далее с помощью учителя ведется работа по компоновке кустарников и других пород деревьев.

Учитель напоминает о самых основных правилах композиции.

4. А дальше начинает работать фантазия детей, которые предлагают выполнить: солнышко, цветочки, птиц и т.д.

IV. Самоконтроль

Учитель:

• Понравилась ли работа на уроке? А что понравилось?
• Какая по настроению получилась работа?
• Как мы назовём свой пейзаж?
• Чего не хватает нашей картине, как вы думаете?

Я с вами согласна, нужна ещё рама для нашей картины — пейзажа.

А какие виды пейзажей вы запомнили — кроме декоративного?

/ребята перечисляют виды пейзажей/

Молодцы! Поработали вы все сегодня отлично.

Можно убирать свои рабочие места

Урок окончен!

Эту работу можно выполнить каждому ребёнку индивидуально, а также предложить учащимся поработать в паре, обмениваясь элементами, что позволяет рационально использовать время на уроке.

Приемы передачи плановости и пространства в живописном натюрморте

ПРИЕМЫ ПЕРЕДАЧИ ПЛАНОВОСТИ
И ПРОСТРАНСТВА В ЖИВОПИСНОМ
НАТЮРМОРТЕ


2. Пространство как композиционный фактор

• Пространство в
натюрморте
• — это среда, в которую
погружены предметы, и
существенный компонент их
характеристики.
• В этой среде вещам и людям
может быть тесно и
просторно, уютно и
пустынно. В ней можно
увидеть жизнь или только
ее отвлеченный образ
Елена Базанова
Tsukiyo Ono


3. Перспектива

• Перспекти́ва (фр. perspective от лат.
perspicere — смотреть сквозь) — техника
изображения пространственных
объектов на какой-либо поверхности в
соответствии с теми кажущимися
сокращениями их размеров, изменениями
очертаний формы и светотеневых
отношений, которые наблюдаются в
натуре
Карпан Александр. Старое стекло. Бум., акварель. 50см x 70см. 2015 г. Карпан Александр. Натюрморт с корзинкой . Бум., акварель.
55см x 75см. 2016 г.


4. Воздушная перспектива

• Воздушная перспектива
характеризуется
исчезновением четкости и
ясности очертаний предметов
по мере их удаления от глаз
наблюдателя
• Дальний план характеризуется
уменьшением насыщенности
цвета (цвет теряет свою
яркость, контрасты светотени
смягчаются)
• глубина кажется более тёмной,
чем передний план
Анна Иванова


5. Тональная перспектива

• Тональная перспектива —
понятие техники живописи
• Тональная перспектива — это
изменение в цвете и тоне
предмета, изменение его
контрастных характеристик в
сторону уменьшения,
приглушения при удалении
вглубь пространства
Особенности написания дальнего плана
• Переход плоскости с вертикальной
на горизонтальную(на поверхности
которой располагаются предметы
натюрморта) не имеет четких
очертаний, пишется мягче
• Это позволяет добиваться
иллюзию пространства,
воздушной среды за предметами
натюрморта
Со стороны освещенной
части предмета фон
выполняется темнее
• Это позволяет добиваться
выразительности в прочтении
объема предмета
• А со стороны теневой части
предмета фон выполняется
светлее
• За счет этого за предметом
образуется воздушная среда
Тональная градация дальнего плана в
натюрморте
светлее
темнее
Базанова Елена Серафимовна. Натюрморт с гранатами. Бум., акварель
Тональная градация дальнего плана в
натюрморте
(масляная живопись)
Тональная градация дальнего плана в
натюрморте
(материал акварель)
С. Андрияка. Натюрморт с тыквой. Бум., акварель, 2001
Тональная градация дальнего плана в
натюрморте
(материал акварель)


13. Особенности написания первого плана

• контраст теневой
стороны и освещенной
выражен сильнее, чем на
дальнем плане
• более сильная
детализация предметов


14. Особенности написания первого плана

15. Особенности написания первого плана


контраст теневой стороны и освещенной выражен сильнее, чем
на дальнем плане
• более сильная детализация предметов
Carol Marine
• На линии сгиба
падающие тени от
складок – узкие,
контрастные по тону
David Cheifet
К нижним
углам
картиной
плоскости
происходит
тональное
изменение
Чем дальше от линии
сгиба (вниз), тем
падающая тень
становиться шире,
смягчается тоновой
контраст
В центральной
части композиции
более сильная
детализация
элементов,
составляющих
первый план
Ближе к краю
работы все
контуры
обещаются,
смягчаются
От сгиба стола
первого плана
происходит
тональное
изменение — от
светлого к
темному
Dean Fisher
Elizabeth Geiger. Tea and Port
• предметы кажутся уменьшающимися по мере их
удаления от глаза наблюдателя;
• предметы первого плана пишутся
более четко
• контур предметов дальнего плана
намечается мягче


Конспект занятия на тему «Пейзаж. Линейная и воздушная перспектива»

Пейзаж. Линейная и воздушная перспектива

Тема: «Правила линейной и воздушной перспективы»

Цель: Научить передавать пространство на плоскости изображения.

Задачи:

Обучающая: Научить изображать пейзаж по законам перспективы с передачей глубины пространства.

Развивающая: Развить навыки рисования перспективы.

Воспитывающая: Воспитывать интерес и наблюдательность к окружающему миру.

Оборудование и материалы:

Для учителя: репродукции картин художников, презентация.

Для учеников: альбом, карандаш, ластик, акварель или гуашь.

Термины: линейная и воздушная перспектива, линия горизонта, плановость.

План урока:

1. Организационная часть.

2. Сообщение темы урока.

3. Повторение изученного материала.

4. Изучение нового материала.

5. Закрепление.

6. Постановка художественной задачи.

7. Физкультминутка.

8. Практическая работа.

9. Итог урока.

10. Домашнее задание.

Ход урока

1. Организационная часть.

 – приветствие;

 – проверка готовности к уроку.

2. Сообщение темы урока.

На сегодняшнем уроке мы с вами разберем правила линейной и воздушной перспективы, и выясним, для чего художникам нужны эти правила. Как вы думаете?(Обучающиеся ставят цели урока).

Ход урока

3. Повторение изученного материала.

Но для начала вспомним, о чем мы говорили на предыдущем уроке.

Ребята, скажите, что изображено на этой картине? (пейзаж)

Что художник изображает в пейзаже? (природу, пространство)

Сегодня нам понятно, что пейзаж – это, прежде всего изображение пространства. Давайте вспомним, какие способы изображения мы изучили ранее.

В эпоху Древнего Египта фронтальная перспектива изображения никогда не создавали иллюзию объёма. Изображение переносилось на плоскость не в том виде, в котором оно предстает глазу, а в том, которое наиболее выражает ее суть.

Обратная линейная перспектива  — вид перспективы, применяемый в византийской и древнерусской живописи, при которой изображенные предметы представляются увеличивающимися по мере удаления от зрителя, картина имеет несколько горизонтов и точек зрения, и другие особенности.

В эпоху Возрождения в искусстве преобладал интерес к изучению реально наблюдаемого мира и личности человека. Родилось понятие – перспектива, линия горизонта, точка схода.

Перспектива — это изображение предметов так, как их видит человеческий глаз. Перспектива нам нужна для того, чтобы изображать предметы реалистично.

4. Изучение нового материала 

Показ презентации.

Во время презентации вам даётся возможность зафиксировать основные понятия на выданных карточках для дальнейшего обсуждения и запоминания, в дальнейшем их можно приклеить на обратную сторону листа вашего рисунка.

Для того чтобы научиться изображать объёмные предметы необходимо  знать законы построения линейной и  воздушной перспективы.

Основной отличительной особенностью линейной перспективы (будь она прямой или обратной) является фиксированный угол зрения и наличие общей точки схода (обычно на линии горизонта).  

Представим себе железную дорогу. Все знают, что рельсы лежат параллельно, а это значит, что они нигде не пересекаются.

Но если мы встанем на пути и посмотрим вдаль, то будет казаться, что с удалением от нас, рельсы сходятся ближе, ближе, пока, наконец, не сольются в одну точку.

Точку, где рельсы или края дороги соединяются, называют «точкой схода или точка зрения «. Эта точка всегда лежит на линии горизонта.

Слово «горизонт» всем конечно, знакомо. Этим словом мы называем линию, отделяющую видимое небо от видимой земли.

Линия горизонта – это линия, которая находится на уровне наших глаз.

Линия горизонта бывает высокой и низкой, это средство выразительности. Для передачи земных далей нужна высокая точка зрения, а когда линия горизонта расположена у нижнего края картины, мы видим просторы небес.

Воздушная перспектива — кажущиеся изменения некоторых признаков предметов под воздействием воздушной среды и пространства, изменения цвета, очертаний и степени освещенности предметов, возникающие по мере удаления натуры от глаз наблюдателя.

Воздушная перспектива связана с изменением тонов, потому она может называться также итональной перспективой.  

Воздушная среда, особенно если воздух наполнен дымкой или туманом, помогает передать в рисунке пространство, подчеркивает плановость в композиции. В творческой работе необходимо учитывать перспективные изменения воздушной среды, благодаря которым дальние планы кажутся светлее передних, контуры предметов расплываются, теряют четкость. Особенно это заметно в горах или на равнине, поросшей лесом.

Обычно принято говорить о планах – переднем (первом), среднем (втором) и дальнем (третьем). На переднем плане все предметы воспринимаются наиболее объёмно, их светотень и окраска наиболее контрастны. На втором – всё это несколько смягчается, на третьем – сливается в воздушной дымке.

Передний план. Все предметы воспринимаются объемно, цвет наиболее контрастен.

Средний план. Объем и цвет постепенно смягчаются.

Задний план. Все сливается в воздушной дымке.

5. Закрепление

Пришло время на практике проверить, как вы усвоили изученный материал.

Показ  репродукций.

Что изображено на картинах? Обсуждение.

Что называется точкой зрения или точкой схода?

6. Постановка художественной задачи.

А сейчас, используя полученные знания, вы нарисуете пейзаж. Ваша задача на сегодняшний урок: выполнить построение по всем правилам линейной и воздушной перспективы. Для того чтобы получить хорошую оценку, вы должны в своей работе правильно показать линию горизонта, точку схода, перспективное сокращение дороги (тропинки), и по возможности применить правила воздушной перспективы. Весь рисунок выполняется от руки, без помощи линеек. Построение выполняем тонкими линиями, чтобы при необходимости можно было легко исправить.

1.  Располагаем лист горизонтально.

2.  Проводим линию горизонта (высокую)

3.  Рисуем дорогу с точкой схода на линии горизонта.

4.  Деревья, начиная с первого плана.

5.  Работаем красками.

6. В завершении, более детально прорабатываем предметы, находящиеся на переднем плане.

7. Физкультминутка.

8. Практическая работа.

Ученики самостоятельно выполняют эскиз пейзажа, применяя на практике полученные знания.

9.  Итог урока.

По итогам активной работы на уроке я могу положительно оценить…

Для дальнейшей результативности рекомендую вам понаблюдать за природой и проанализировать как меняется в течении дня цветовая гамма выбранного вами вида, обратить внимание на линейное построение улиц нашего города.

10. Домашнее задание. Домашним заданием будет дорисовать начатый в классе рисунок, по результатам которого я выставлю оценки.

План-конспект урока по изобразительному искусству в 5 классе на тему: «Своеобразие и красота пейзажа»

Гуцей Ирина Васильевна учитель изобразительного искусства и черчения, стаж 36 лет, высшая категория Георгиевская средняя школа г. Актобе

Вид урока: Изображение на плоскости.

Цель урока: Продолжение знакомства с одним из жанров изобразительного искусства пейзажем.

Задачи урока:

1.Закрепление знаний учащихся о жанре пейзажа. Знакомство с видами пейзажа.

2.Развитие наблюдательности, умения видеть красоту в обычной и привычной окружающей среде.

Формировать умение выражать в рисунках свои зрительные представления и впечатления от восприятия пейзажа.

Учить выразительно компоновать выбранный сюжет, применять плановость в пейзаже, учитывать перспективу и три закона горизонта.

Материалы к уроку: Альбомы, акварель, гуашь, палитры, кисти.

Зрительный ряд: Репродукции с картин художников в жанре пейзаж, детские рисунки, таблицы по изобразительному искусству с изображением перспективы.

Литературный ряд: Стихотворение Н. Рыленкова  «Богатства родного пейзажа». Высказывание В. Сухомлинского о природе.

План и ход урока:

1. Организационная часть: 2–3 минуты.

2. Вступительная беседа: 10–12 минут.

Все богатства родного пейзажа
В полное владенье нам даны:
Вьюжных зим серебряная пряжа,
Кружева зеленые весны.
Летний полдень в поволоке зноя,
Вечер, заглядевшийся в ручей.
Узорочье луговин цветное,
Теплый воск желтеющих полей.
Расписные крылья листопада
Над бездонной синевой озер.
Все это твое, и сердце радо
Целый мир влюбить в родной простор.
Н. Рыленков

Природа и красота — часто очень трудно отделить эти слова друг от друга. И не случайно многие художники, писатели, поэты, музыканты посвящали природе свои восторженные произведения. Известный педагог В. Сухомлинский сказал: «Перед человеком открылась радость жизни потому, что он услышал шепот листьев и песню кузнечика, журчание весеннего ручейка и переливы серебряных колокольчиков жаворонка в небе, шуршание снежинок и стон метели, ласковое плескание волны и торжественную тишину ночи — услышал и, затаив дыхание, слушает сотни и тысячи лет чудесную музыку жизни».

Природа — это книга мудрости. Прочитать эту книгу, овладеть её богатством помогает пейзаж.

— Что же такое пейзаж?

В переводе с французского языка пейзаж — это местность, изображение природной среды.

Неисчерпаемое многообразие природы породило в изобразительном искусстве различные виды пейзажа:

1. Природный пейзаж — это изображение лесов, полей, рек, озер и т. д.

2. Морской пейзаж — красоты спокойного и бурного моря, изумрудных гребней волн, кружева пены.

3. Горный пейзаж — изображение величия природы, могущества.

4. Сельский, городской, архитектурный и индустриальный пейзаж. В сельском пейзаже изображается деревня, её быт. В городском пейзаже пространственная среда включает в себя улицы, здания и т. д. Архитектурный близок к городскому, но в нем больше внимания идет на изображение памятников архитектуры. Индустриальный пейзаж показывает роль человека-строителя, создателя фабрик, плотин, электростанций и т. д.

5. Космический пейзаж — изображение звездного неба, далеких планет.

6. Фантастический, сказочный пейзаж — изображение всего необычного, придуманного, несуществующего.

Стремление найти в различных состояниях природы соответствие человеческим переживаниям и настроениям придало пейзажу лирическую окраску эти пейзажи, передают настроение.

Пейзажи можно рисовать и писать по разному.

1. С натуры.
2. По представлению.
3. По воображению.

Пейзажи можно выполнять в любой технике, как в графической, так и в живописной. Живописные пейзажи помогают передать цветовую гамму. Цветовая гамма зависит не только от выбранного вида пейзажа, но и ещё от времени года, от времени суток и от погодных условий.

И так выбран вид пейзажа, время года, время суток, погодные условия. С чего же начать работу над пейзажем?

1. Эскиз. Формат. План (ближний, главный, дальний).
2. Композиция.
3. Перспектива (далеко, близко).

3 правила:

1. Все линии, удаляясь от наших глаз стремятся слиться в точку на линии.

2. Все предметы, удаляясь от нас, уменьшаются в размерах, пока не превратятся в точку на линии горизонта.

3. Все цвета предметов бледнеют и размываются всё сильнее и сильнее при удалении от наших глаз к линии горизонта.

— Что такое линия горизонта?

— Это место где небо сходится с землей.

Перспектива в живописи употребляется для того, чтобы создать иллюзию глубины, трёхмерности. Ощущение глубины или удаленности в картине может быть создано с помощью цвета и тона. Предметы находящиеся на расстоянии, кажутся более холодными и бледными, чем предметы на переднем плане. Теплые краски в картине приближают предметы, а холодные удаляют.

3. Практическая работа учащихся: 22–25 минут.

Задание: По желанию учащихся можно выбрать один из 6 видов пейзажа и изобразить его по представлению. Время года, суток и погодные условия также изображаются по выбору.

4. Подведение итогов урока: 5–7 минут.

Мини вернисаж с обсуждением работ.

5. Завершение урока. 1 минута.

Стили фотопейзажа: академический пейзаж: vladimirmalevin — LiveJournal

Рубрика: книга по композиции

Продолжаю публикацию отрывков из моей новой книги «Общая теория композиции». Другие отрывки можно найти по тегу «Книга по композиции» внизу статьи. Этот отрывок из главы «Жанровые специальные вопросы композиционной теории»

…

Одним из важных вопросов, определяющих специфику композиции в жанре пейзаж является стилистическая дифференциация. Как уже говорилось, общая теория композиции в достаточной степени рассматривает вопросы, чтобы не углубляться в жанры. Однако, сама метаструктура пейзажной фотографии является дополнительным композиционным средством и определяет в конечном счете, формальное содержание пейзажного кадра. А структура эта зависит полностью от того, в каком ключе, в каком направлении снят пейзаж, на какую аудиторию рассчитан. Иными словами – определяется его стилем. 

Для того, чтобы разграничить главные стилистические рамки в пейзажной фотографии нам придется обратится к живописи, как фундаменту, на котором покоится фотография как изобразительный феномен. И конечно же, основную пищу нам даст академический стиль, как некая рафинированная, шлифованная субстанция, содержащая наиболее общие, основополагающие, признанные цивилизацией нормы существования визуального материала. 

Но, несмотря на то, что мы будем черпать из живописи, академизм в фотографии — далеко не то же самое, хотя бы потому, что невозможно прямое стилистическое приравнивание этих разных видов искусств. 

Дело в том что сама эта стилистика возникает в них в связи с применением различных средств, не совпадающих в этих областях визуального. Живопись имеет в своем арсенале средства, которых лишена фотография и на них, во многом, строится выделение академического стиля. К примеру, у живописца есть мазок как средство выразительности, авторского видения. У живописца есть возможность интерпретировать природу и ее отдельные элементы (фотография просто запечатлевает объекты, за редкими исключениями применения особых техник съемки, которые нельзя назвать стандартными или распространенными, напр. пиктореализм , мультиэкспозиция, экстремально длительная выдержка и т.п.). У живописца есть возможность усиливать воздушную перспективу, менять цвет, перераспределять акценты в широчайшем диапазоне, вольно обращаться со светом. Живописец может обойтись и даже сознательно использовать как прием отсутствие перспективы. У живописца, в конце концов, природа выступает всего лишь базой для создания произведения. К примеру, исследователи полотен Ван Гога на его пейзажах обнаруживали пересаженные деревья, сдвинутые планы, придуманные объекты. Известно, что Шишкин сочинял все свои картины, не делая копий реальности несмотря на крайнюю реалистичность изображаемого (что не исключает конечно же, работу на пленере, которая выступала основой для его реалистических фантазий). Живописец может позволить себе гигантский передний план практически без заднего и посвятить все пространство земле, отведя небу мизерную роль (Г. Климт) и наоборот. 

Что же остается у фотографа? У фотографа при отсутствии возможности создания авторской атмосферы в пейзаже, при отсутствии возможности применять стиль в изображении объектов остается лишь одно верное средство, с помощью которого он добивается воздействия на зрителя — это композиция. Композиция как явление многогранное и не ограничивающееся распределением масс и линий, обязательно как один из самых сильных факторов воздействия включает в себя создание глубины пространства, а эта задача решается главным образом тональной и линейной перспективой. Перспектива тональная в фотографии — удел небольшого сектора горных и туманных пейзажей в силу физических причин. Дело в том что воздушная дымка начинает давать о себе знать в видимой разнице тона предметов лишь на расстояниях от нескольких сотен метров, а то и километров (в зависимости от состояния атмосферы), что делает невозможным использование уменьшения тона дальних предметов ввиду их экстремально мелких размеров по причинам оптическим. В итоге в пейзаже равнинный дальний план должен быть не далее нескольких десятков, максимум до пары сотен метров (вот почему так хороши для пейзажа горы — их размер позволяе отнести их дальше и «включить» воздушную перспективу). Туман же как главный инструмент создания воздушной перспективы – это отдельный, довольно узкий поджанр. А вот перспектива линейная — это один из базовых принципов и главных техник пейзажиста. Перспективная же композиция (композиция развернутая в пространстве а не плоскости), при наличии одновременно композиции плоскостной, картинной, является наивысшим в своей сложности приемом, поэтому ее присутствие в пейзаже редкость и ценность (редкость в отношении к огромному количеству пейзажных фотоизображений во всей их массе, если же брать профессиональную пейзажную фотографию выполняему фотохудожниками — это вообще говоря, норма).

Таким образом, поскольку линейная перспектива, (а значит и целый пласт метаструктуры под названием «перспективная композиция» — см. подробнее раздел о метакомпоновке) реализуются, «решаются» в фотографии лишь объединением разных планов, то закономерно следует заключить, что плановость в фотографическом пейзаже — необходимое условие его глубины. При этом  глубина почти единственное средство влияния на структуру кадра (помимо композиции, реализуемой изменением точки съемки и выбором) и получается, что, фотограф-пейзажист, лишенный всего арсенала средств живописца не может игнорировать плановость и композицию и это есть его главные инструменты. 

Из этого неизбежно следует, что в фотографическом пейзаже наивысшую сложность и наивысшую же ценность представляют собой пейзажи, построенные с максимальным использованием перспективы. Т.е. пейзажи, снятые с активной работой переднего плана. Т.е. на фокусные расстояния, позволяющие взять передний план – а это фокусные почти строго до 35 мм., если под передним планом понимать конечно не просто изображенное внизу кадра, как часто ошибочно делают многие, увлекающиеся съемкой пейзажей на телеоптику и пытающиеся восстановить таким образом, ценность своих работ. Не умаляя красот природы, умения добраться до труднодоступных и прекрасных мест, технического знания, позволяющего сделать гармоничный кадр, композиционного чутья, позволяющего выбрать хороший сюжет, умения обрабатывать, позволяющего проявить в фотографии самое ценное, при всем при этом, пейзажи снятые на телеоптику при всей своей красоте и необычности природы не могут быть признаны венцом фотографического мастерства по изложенным выше соображениям.

Таким образом, академическим фотопейзажем следует называть такое фотоизображение, которое содержит максимальную глубину пространства, полученную с помощью использования всего арсенала средств фотографа, а именно композиции и ее мета составляющей – перспективы, образуемой плановостью, наличия переднего плана, а также удовлетворяющую самым общим требованиям к гармонии, предьявляемой настоящей теорией композиции, согласующимися и берущими свое начало в жанровых и стилистических истоках такого визуального пласта как «Пейзаж» — в классическом академическом живописном пейзаже. Есть и другие требования, или, скорее, признаки академичности фотопейзажа, о которых мы будем говорить далее.

…

Ссылки 

Copyright © Владимир Малевин. http://www.malevin.art

Инстаграм: https://www.instagram.com/MALEVIN.ART/   

Публикация текста, изображений и фрагментов только с разрешения автора.

Курс по композиции: https://www.malevin.art/events/kurs-khudozhestvennaya-kompozitsiya-dlya-fotografov

Очень интересные и точные тесты по фотографии и искусству: https://www.malevin.art/tests

Школа фотографии: http://malevin.art/shkola 

Фото-туры: http://photo-tur.ru/ 

Фотокоучинг «Фототренер»: https://www.malevin.art/fototrener

    

§1 Базовые принципы композиции. Основы композиции [Учебник для уч. 5-8 кл.]

§1 Базовые принципы композиции

Композиция в изобразительном искусстве связана с необходимостью передать основной замысел, идею произведения наиболее ясно и убедительно. Главное в композиции – создание художественного образа. Картины, написанные в разные эпохи, в совершенно различных стилях, поражают наше воображение и надолго запоминаются во многом благодаря четкому композиционному построению. И действительно, если попробовать в картинах П. Брейгеля Старшего «Охотники на снегу», П. Гогена «Бонжур, мосье Гоген» и В. Сурикова «Боярыня Морозова» (ил. 1-3) что-либо изменить, например размер холста, соотношение темных и светлых пятен, количество фигур, высоту линии горизонта и т. п., целостность композиции сразу разрушается, равновесие частей утрачивается.

Не случайно в качестве примеров предложено рассмотреть такие разные по живописной манере произведения. Отсутствие возможности внести изменения в законченную картину подтверждает силу действия законов и правил композиции.

1. П. БРЕЙГЕЛЬ СТАРШИЙ. Охотники на снегу

2. П. ГОГЕН. Бонжур, мосье Гоген

Композиция (от лат. compositio) означает составление, соединение сочетание различных частей в единое целое в соответствии с какой-либо идеей. В изобразительном искусстве композиция – это построение художественного произведения, обусловленное его содержанием, характером и назначением.

Слово «композиция» в качестве термина изобразительного искусства регулярно стало употребляться, начиная с эпохи Возрождения.

3. В. СУРИКОВ. Боярыня Морозова

Восприятие произведения во многом зависит от его композиции. В художественной деятельности процесс создания произведения можно назвать сочинением композиции.

Композиционное начало, подобно стволу дерева, органически связывает корни и ветви изобразительной формы, соподчиняет ее элементы друг другу и целому. Изображать – значит устанавливать отношения между частями, связывать их в единое целое и обобщать.

Порой словом «композиция» называют картину как таковую – как органическое целое с выраженным смысловым единством, подразумевая в данном случае, что рисунок, цвет и сюжет объединяются. В таком случае неважно, к какому жанру относится картина и в какой манере выполнена, ее называют термином «композиция» как законченное произведение искусства.

В другом случае термин «композиция» означает один из основных элементов изобразительной грамоты, по которому строится и оценивается произведение искусства.

Свобода творчества и подлинное мастерство приходят на основе точного знания. Веками художники искали наиболее выразительные композиционные схемы, в результате мы можем говорить о том, что наиболее важные по сюжету элементы изображения размещаются не хаотично, а образуют простые геометрические фигуры (треугольник, пирамиду, круг, овал, квадрат, прямоугольник и т. п.). В этом можно убедиться, рассмотрев картины: И. Вишнякова «Портрет Ксении Тиши- ниной», Н. Пуссена «Пейзаж с Полифемом» и «Аркадские пастухи», П. Рубенса «Снятие с креста», К. Лоррена «Пейзаж с мельницей», Леонардо да Винчи «Мадонна в гроте» (ил. 4-9).

4. И. ВИШНЯКОВ. Портрет Ксении Тишининой

5. Н. ПУССЕН. Пейзаж с Полифемом

6. П. РУБЕНС. Снятие с креста

7. Н. ПУССЕН. Аркадские пастухи

8. К. ЛОРРЕН. Пейзаж с мельницей

9. ЛЕОНАРДО ДА ВИНЧИ. Мадонна в гроте

Для передачи образа чего-то неподвижного, устойчивого подойдет замкнутая, закрытая, статичная композиция. Основные направления линий стягиваются к центру. Построение ее по форме круга, квадрата, прямоугольника с учетом симметрии дает необходимое решение.

10. А. РУБЛЕВ. Троица Ветхозаветная. Замкнутая композиция

Если вам необходимо нарисовать панорамный пейзаж, показать большой простор, то не следует его перегораживать с боков, ограничивать какими-либо деревьями или зданиями, а лучше сделать уходящим за пределы рамы. Это тип открытой композиции. Основные направления линий из центра.

11. Замкнутая композиция. Схема

Догадки расширяют фантазию зрителя. Если далекий горизонт частично загородить деревьями или другими предметами первого плана, то можно достигнуть большой образной выразительности композиции.

12. И. ШИШКИН. Рожь. Открытая композиция

13. Открытая композиция. Схема

Когда в эпоху Возрождения изменилась концепция мира и на смену замкнутого мира пришел мир бесконечный, то и на смену замкнутым композициям пришли открытые. В дальнейшем зарубежные и русские художники разработали новые типы композиции и использовали традиционные в зависимости от замысла произведения.

Конечно, не стоит преувеличивать значение композиционных схем. Художник, воплощая замысел, опирается прежде всего на свое образно-зрительное представление о будущей картине. Но в период обучения основам композиции очень полезно использовать такие схемы, так как они помогают найти соотношения различных частей картины или рисунка, уяснить общую структуру композиции. Эти схемы имеют вспомогательное значение. Постепенно, приобретая опыт, можно научиться строить композиционные схемы только мысленно.

14. ВЕЛАСКЕС. Сдача Бреды

15. Центральный фрагмент

16. Деталь композиции

В качестве примера композиционного построения картины рассмотрим полотно Веласкеса «Сдача Бреды» (ил. 14-19). Это – одна из наиболее ясно читаемых композиций, благодаря четкому распределению масс, чередованию темных и светлых пятен. Сюжетно-композиционный центр совпадает с центром холста. Две фигуры, расположенные в центре, нарисованы на фоне дали. Голова человека, подающего ключи от крепости, подчеркивается большим белым воротником, выразительно передан силуэт правой руки с ключом. Его полусогнутая поза говорит о необходимости сдаться на милость победителя.

Фигура человека, принимающего ключи, написана на светлом фоне пейзажа. Его лицо выглядит светлым пятном на темном фоне, оно обрамлено темными волосами и светлым воротником. Везде контрасты и противопоставления. Шарф, диагонально перевязывающий костюм, и силуэт лошади справа позволяют подчеркнуть одну из диагоналей картины.

Другую диагональ полотна образуют знамя, положение рук центральных фигур и оружие в левом углу картины.

17. Композиционная схема

18. Плановость в композиции

19. Контрасты темного и светлого в композиции

Светлые пятна кафтана воина на третьем плане и головы лошади рядом с ним создает ощущение глубины пространства (ил. 16).

Попытайтесь на минуту прикрыть эти два пятна и вы увидите, насколько обедняется композиция, как теряется ее глубина, потому что чрезмерно сближаются первый и последний планы картины.

Композиционное пространство состоит из нескольких планов с перспективой дали.

Интересных находок в композиции много. Можно дальше разбирать каждый элемент и убедиться в том, что художник руководствовался в передаче характеров принципом цельности в разнообразии.

Введение пик с флажками, которые создают ритмическое разнообразие, вносят мажорные ноты, является приемом, делающим композицию поразительно живой.

Произведение искусства, по выражению П. Флоренского, есть «запись некоторого ритма образов, и в самой записи даются ключи к чтению ее». Интересно отметить, что в этой картине Веласкеса «ключ» к ее чтению совпадает действительно с изображением ключа от крепости. Нет сомнений, что этот ключ является центром композиции, находящимся в центре холста, и специально выделен темным силуэтом в светлом многоугольнике.

Веласкес использовал приемы, правила и средства композиции для того, чтобы передать содержание картины наилучшим образом.

В истории искусства большую роль играли как процессы выполнения общепринятых канонов композиции (античность, Возрождение, барокко, классицизм и др.), так и стремление избавиться от жестких канонических схем использовать свободные композиционные приемы (XIX-XX вв.). Композиция, отвечающая индивидуальным творческим поискам художников, способна вызвать разнообразные ассоциации, чувства и эмоции.

20. В. КАНДИНСКИЙ. Композиция

21. А. ЛЕНТУЛОВ. Василий Блаженный

Композиции подвластно многое. С помощью композиционных средств можно передать на картине события, имеющие протяженность во времени, то есть происходящие не одновременно, а одно за другим. Этими приемами хорошо владели древнерусские иконописцы. Например, мастера новгородской школы XV века, чтобы рассказать о битве суздальцев с новгородцами, использовали трехъярусную фризовую композицию, то есть как бы три отдельные картины, показывающие каждая определенный эпизод, они расположены одна над другой, но вместе с тем составляют единое целое (ил. 22).

22. Новгородская школа XV века. Битва суздальцев с новгородцами. Дерево, темпера

Еще один распространенный прием построения композиции для передачи событий, происходящих в разное время и в разных местах,- объединение в одно целое нескольких сюжетов. Как правило, это крупное по размеру изображение в центре холста и небольшие рисунки вокруг него. Примеры такого построения композиции можно встретить в иконописи, народном искусстве, книжной графике и других видах искусства (ил. 23).

23. А. КОТУХИН. Ларец. Сказка о рыбаке и рыбке. Палех

Композиционные приемы в полной мере зависят от видов искусства. Наряду с общими закономерностями композиции каждый вид искусства имеет свою специфику и даже одно и то же композиционное средство может использоваться по-разному.

В живописном произведении композиция должна казаться естественной и органичной, не навязывать зрителю идею картины, а как бы незаметно подводить его к ней с тем, чтобы он проникся ее содержанием и замыслом художника.

Если в живописи композиция помогает передать иллюзию пространства, его глубину, то в народном и декоративно-прикладном искусстве художник композиционными приемами, наоборот, стремится подчеркнуть объем или плоскость украшаемого объекта (ил. 24).

24. Гжель. Объемный сосуд

25. Хохлома. Ваза с орнаментом хохломской травки

26. Панно современного художника

В декоративной композиции тема может быть выражена способами, принципиально отличающими ее от композиции картины. Изображение пейзажа может разворачиваться не в глубину, а вверх, в таком случае дальние планы помещают над ближними, как в древнерусской иконе.

В иконописи и народном искусстве привлекают ясность образа, необыкновенная цельность, плавность и текучесть линий.

Следует обратить внимание на композиционные приемы народного орнамента в изделиях исконно русских промыслов. Пластически-ритмический принцип является основой гармонии в изделиях Хохломы, Городца, Павловского Посада и других традиционных центров (ил. 25).

Тематическую декоративную композицию можно сравнить не только с орнаментом, где есть мотив, но и с узором, свободно заполняющим плоскость (ил. 26).

При всем своеобразии декоративного изображения оно совершенно не исключает последовательности, не лишено возможности вести сюжетный занимательный рассказ, даже иллюстрации к книге могут быть выполнены декоративно (ил. 27).

27. Т. МАВРИНА. Иллюстрация

Декоративная тематическая композиция – особый художественный мир со своим условным порядком, а иногда и конкретными, легко узнаваемыми персонажами, которые соотносятся друг с другом совсем не так, как в реальной действительности.

Основная отличительная особенность декоративного изображения от реалистического состоит в том, что цвет предмета может быть дан без учета света и тени, возможен даже полный отказ от реального цвета. Важно, чтобы с его помощью цвета создавался художественный образ.

Свойство декоративной композиции – декоративное преображение любой натуры, выделение нарядности, красочности, орнаментальности окружающего мира, соблюдение определенной меры условности изображения. Умелое обобщение формы нисколько не вредит выразительности. Отказ от второстепенных подробностей делает более заметным главное. К положительным результатам ведет не только строгий отбор главного, но и некоторая недосказанность, ассоциативность эмоционально-образного решения темы.

Композиция ансамбля русского народного костюма строится по-разному в традиционных женских нарядах Севера и Юга России.

В русской деревне вышивками, аппликациями, бисером и речным жемчугом любили украшать праздничную одежду. Женский костюм русского Севера часто называют «сарафанным комплексом», так как основные его части – рубаха и сарафан. Рукава, плечи и ворот, не закрытые сарафаном, обычно расшивали красными нитками. Часто украшали и подол. На Руси никогда не ходили без пояса, так как считалось, что он оберегает от бед.

28. Женская праздничная одежда. Тверская губерния. Первая половина XIX в.

29. Женская праздничная одежда. Курская губерния. Вторая половина XIX в.

Завершает ансамбль русского костюма головной убор. У девушек это может быть только перевязка, оставляющая верх головы не закрытым, а замужняя женщина не показывалась на людях простоволосой. Северянки, например, носили кокошники, расшитые золотой нитью и речным жемчугом. Они по своей форме могли напоминать распушившуюся курочку,

30. Женская праздничная одежда. Тамбовская губерния. Вторая половина XIX в.

31. Фрагмент отделки поневы женской праздничной одежды. Рязанская губерния. Конец XIX – начало XX вв.

полумесяц, царский венец или иметь иную форму. Южанки предпочитали рогатую кичку, состоящую из многих деталей.

Костюм южных губерний заметно отличался от костюма северных. Он представлял собой так называемый «поневный комплекс». Основу его составляет понева, которую укрепляют на талии, причем полы ее не сходятся, и в просвете видна рубаха. Позднее прореху стали закрывать полотнищем другой материи – прошвой. Для этих костюмов характерна особая узорность, яркость и декоративность.

Самая незамысловатая часть костюма – обувь тоже делалась с выдумкой, но в народном искусстве красота и назначение никогда не расходились. Крестьяне носили легкие и удобные для работы в поле лапти, а в праздники надевали обувь кожаную – сапоги, полусапожки, башмаки, коты.

Композиция каждый раз ставит перед художником сложные вопросы, ответы на которые должны быть точными, оригинальными, неповторимыми.

В композиции важно все – масса предметов, их зрительный «вес», размещение их на плоскости, выразительность силуэтов, ритмические чередования линий и пятен, способы передачи пространства и точка зрения на изображаемое, распределение светотени, цвет и колорит картины, позы и жесты героев, формат и размер произведения и многое другое.

Художники используют композицию как универсальное средство, чтобы создать живописное полотно, скульптуру или произведение декоративно-прикладного искусства, добиться их образной и эмоциональной выразительности. Композиция же – не только мысль, идея произведения, ради выражения которой художник берется за кисть и карандаш, это и определенно созвучная душе художника и требованиям времени пластическая форма выражения.

Построение картины можно рассчитать заранее. Постоянные упражнения в композиционном искусстве развивают композиционные навыки, можно научиться приемам построения композиции.

С чего же начинается работа над композицией? Даже если попробовать разместить на листе всего одну точку, то уже встает проблема, как ее расположить наилучшим образом. Впечатление меняется в зависимости от перемещения точки на плоскости.

Вместо точки может быть любой объект, например один человек или даже толпа народа, если взглянуть на нее с большой высоты (ил. 32).

32. Примеры композиционного размещения объектов на листе

Точка и несколько линий дают множество вариантов композиции (ил. 33).

33-34. Варианты построения композиции на основе точки и нескольких линий

Можно представить, что на первом рисунке изображен человек на берегу моря. На следующем рисунке может быть нарисован альпинист, поднимающийся в гору. Третья картина может показать охотников на берегу реки. А четвертая – пейзаж (ил. 34).

Каждый может увидеть в этих схемах свои картины. Из точек, линий и пятен можно составить бесконечное количество композиций. Но для того, чтобы подняться к вершинам мастерства, освоить секреты композиции, необходимо познакомиться с ее правилами, приемами и средствами.

ландшафтных планов — узнайте о ландшафтном дизайне, планировании и планировке

Что такое ландшафтный дизайн или ландшафтный план?

Ландшафтный дизайн подобен плану открытой территории. Как и план этажа, ландшафтный дизайн создает визуальное представление участка с использованием масштабированных размеров. Пейзажные планы включают природные элементы, такие как цветы, деревья и трава, а также искусственные элементы, такие как мебель для газонов, фонтаны и навесы. Ландшафтный дизайн также может включать в себя накладки для полива и освещения.

Ландшафтный дизайн в первую очередь используется для планирования внешнего пространства, будь то план личного сада для вашего дома или коммерческий план для бизнеса или общественной зоны. Они также полезны в качестве справки, когда возникает необходимость в новой установке или ремонте или при планировании мероприятия на открытом воздухе.

Создание ландшафтного плана также может помочь в процессе принятия решения по выбору материалов. Это также дает владельцу собственности и ландшафтному подрядчику лучшие инструменты для оценки затрат, помогая обеспечить выполнение проекта в рамках бюджетных ограничений.

Как разработать ландшафтный план

• Создайте контур. Ландшафтный план начинается с общего обзора территории проекта. Это ваш основной план, к которому вы можете постепенно добавлять элементы. Определитесь с областью, которая будет изображена на схеме. Это может быть сложно из-за открытого характера внешней территории, но ландшафтный дизайн должен иллюстрировать только ту территорию, которая подлежит озеленению. Начните с рисования границ области. Это может быть край сада, конец двора, забор или любой другой участок, за пределами которого ландшафтный план больше не актуален.
• Добавить существующие функции. Добавьте любые камни, водные пути, здания, столбы, склоны и т. Д., Которые нельзя или не будут перемещать во время процесса озеленения. Обязательно используйте для них правильные символы и цвета. В конце концов, это помощь в воображении местности, когда она будет завершена. Вы также можете отметить север на своем дизайне, чтобы понять, как солнце и тени могут изменить ландшафт.
• При необходимости создать почвопокровное покрытие. Залейте область подходящим типом или типами почвопокровных растений (например, травой или асфальтом), которые будут установлены. Применяйте текстуры для более точного изображения этих областей.
• Добавить новые элементы ландшафтного дизайна. Добавьте растительность, такую ​​как кусты, деревья и цветы, и нарисуйте дорожки и лестницы. Добавьте любую садовую мебель, бассейны, навесы, беседки, здания и фонтаны, которые вы планируете установить.

Прочтите наше подробное руководство о том, как спроектировать ландшафт и спланировать свои ландшафтные проекты.

Шаблоны ландшафтных планов

Лучший способ понять ландшафтное планирование — это взглянуть на несколько примеров и шаблонов ландшафтных планов и дизайнов.

Щелкните любой из этих ландшафтных планов, включенных в SmartDraw, и отредактируйте их:

Просмотрите всю коллекцию примеров и шаблонов ландшафтных планов SmartDraw

Планирование домашнего ландшафта

Планирование домашнего ландшафта


Планировка домашнего ландшафта

Уильям С.Welch
Extension Landscape Horticulturist


Хорошо спроектированный ландшафт доставляет удовольствие семье, укрепляет сообщество и увеличивает стоимость недвижимости при перепродаже. Ландшафтный дизайн предполагает гораздо больше, чем просто размещение на участке деревьев, кустарников и других растений. Это искусство, которое имеет дело с сознательным обустройством или организацией открытого пространства для удовлетворения и удовольствия человека. Некоторые из его основных целей включают:

• Организация и развитие сайта для максимального использования и удовольствия.
• Создание визуальной связи между домом и участком.
• Сведение ландшафта к практическому уровню.

Американцы тратят огромные суммы денег на «благоустройство» своего бизнеса, домов, улиц, парков, школ и т. Д. Однако большая часть этих денег тратится впустую из-за незначительного планирования или его отсутствия. Люди не могут понять , как делать ландшафты, пока не узнают , почему они делают ландшафты. Есть несколько причин, по которым люди «пейзажи»: некоторые думают, что это улучшает внешний вид их жилища; другие любят выращивать растения; третьи просто хотят, чтобы их место выглядело красиво.Слишком часто эти пейзажи доминируют, а не служат. Масса растений или других материалов в ландшафте может занимать большую часть пространства и оставлять мало места для людей.

Тогда как дизайнер оформляет пространство так, чтобы люди находили его полезным, красивым, значимым и функциональным? Его методы включают:

• Наблюдение и анализ привычек людей, которые будут использовать это пространство, включая их потребности, желания и то, сколько места требуется для каждого из их действий.
• Изучение прошлых методов.
• Изучение доступных материалов для решения проектных требований.
• Анализ окружающей среды на сайте, включая обзор внутри и вокруг сайта. Следует тщательно проанализировать экологию участка, поскольку это важный фактор, определяющий дизайн.

Не всякое благоустройство улучшает внешний вид здания. Работа нечувствительного дизайнера может подчинить себе здание, скрыть важные особенности или противоречить замыслу архитектора.Хороший ландшафтный дизайн может значительно улучшить внешний вид здания, добавив тепла, уюта и индивидуальности. Он также может связать здание с его участком и окружающей средой и придать ему желаемую степень доминирования.

Рост и изменение отделяют ландшафтный дизайн от других видов искусства. Большинство произведений искусства, таких как архитектура, скульптура и живопись, лучше всего выглядят в новом состоянии. Ландшафтный дизайн, однако, плохо себя чувствует, когда он новый, и улучшается с возрастом. Хорошо продуманный ландшафт редко будет выглядеть одинаково в любые два месяца в году.

Соблазн немедленно приступить к посадке почти непреодолим. Независимо от того, занимаетесь ли вы озеленением недавно построенного дома или переделываете существующий ландшафт, результаты будут гораздо более удовлетворительными, если вы сперва спланируете. В идеале вам следует проконсультироваться по вопросам планирования с профессиональным ландшафтным архитектором, но вы можете добиться хороших результатов, если будете следовать этим шагам.

---

| Агги Садоводство | Базовый план | Потребности | Сайт | Диаграмма | Материалы | Растения | Ландшафтное строительство | Аксессуары |

Разметка гипертекста и раскраска графики Тэмми Коллеппель и Дэн Линебергер.
Иллюстрации Аманды Арнольд и Элизабет Л. Розлер.
http://aggie-horticulture.tamu.edu/extension/homelandscape/home.html

Пейзажные планы, визуализации и рисунки

Ландшафтный дизайн и планировка

Время / 05:49

Получите совет по ключевым факторам, которые следует учитывать при планировании вашего заднего двора, включая дренаж, пребывание на солнце, транспортный поток, конфиденциальность и максимальное количество просмотров.

При благоустройстве дома очень важно записать свой дизайн на бумаге.Пейзажные планы делают именно это, превращая идеи в визуальные эффекты. Ландшафтные дизайнеры и архитекторы умеют анализировать ваши потребности и идеи, а затем использовать их для создания подробных планов и чертежей.

Составление ландшафтного плана до начала вашего ландшафтного проекта поможет вам визуализировать конечный результат. Кроме того, план гарантирует, что размер, масштаб и расположение были продуманы до начала строительства и монтажа завода. Хорошо составленный план также значительно упрощает расстановку приоритетов по ресурсам и времени, что делает процесс строительства намного более эффективным.Начиная с плана, вы с меньшей вероятностью сделаете ошибки или будете недовольны результатами.

Ниже приводится список наиболее распространенных типов ландшафтных планов. Вы можете щелкнуть по каждому из них, чтобы просмотреть их в формате PDF в большем размере.

Примечание. Какие планы вам понадобятся, будет зависеть от размера и масштабов вашего проекта, что потребуется подрядчику для его оценки и строительства, а также какие планы потребуются, если требуются документы в муниципалитеты или ассоциации домовладельцев.

Типы ландшафтных планов:

Анализ площадки

Схема, на которой показаны все существующие структуры и особенности, влияющие на ландшафт, e.грамм. Дом, гараж, в собственности, подземные коммуникации.

План пузыря

Простой рисунок, на котором пузырьки используются для обозначения областей для определенных целей, например обеденная зона, зона отдыха, зона для приготовления пищи, игровая зона, садовая зона. Где хорошие виды, проблемные зоны, склоны, солнечные зоны, ветровая зона, инженерные коммуникации?

План участка

Обзор особенностей, структур, планировки и размеров всего ландшафта.

Концептуальные изображения

Примеры фотографий с элементами, аналогичными тем, которые включены в план участка, которые дадут вам представление о том, как все будет выглядеть.

Визуализации / перспективы

Рисунок или изображение, созданное компьютером, которое показывает цвета, текстуру, освещение, затенение и глубину, которые будут присутствовать в ландшафте.

План посадки

Помеченная диаграмма, которая показывает количество, расположение, размер, форму и цвет конкретных растений, которые будут использоваться в ландшафте.

Ландшафтное планирование участка — с нуля

Ландшафтный дизайн: анализ и оценка участка

Каждый процесс ландшафтного дизайна начинается с тщательной оценки участка и анализа существующих условий. Основываясь на этих выводах, ландшафтный архитектор может принять предварительное решение о функциях, которые будут включены в генеральный план участка, а также о тех, которые будут изменены или удалены.

Генеральный план ландшафта

Как только мы понимаем, с чем нам нужно работать, мы можем набросать концепции, которые, как мы знаем, можно построить, на основе известных характеристик сайта.Затем ландшафтный архитектор создает визуализацию, эквивалентную строительному чертежу застройщика. Этот генеральный план ландшафта подробно описывает все аспекты дизайна и показывает, как многоцелевые зоны будут функционировать вместе, чтобы создать сбалансированную, сплоченную жилую среду на открытом воздухе.

Чистый лист

Когда ваш ландшафтный архитектор впервые осматривает участок, он отмечает сильные и слабые стороны топографии. Он особо отметит

.
• Расположение инженерных сетей
• ориентация резиденции
• преобладающее направление ветра
• солнце и тень на участке
• изменение отметок и профилей
• поверхностные и подземные воды
• Состав почвы
• Состояние деревьев и растений

Первые вопросы, которые я задаю, когда стою на новом месте: откуда берется вода, куда она собирается уходить и что произойдет, когда она туда попадет? Ховард Коэн, зарегистрированный ландшафтный архитектор

Дренаж и сортировка

Дренаж — почти всегда проблема и очень важное значение в начале любого проекта ландшафтного дизайна в Северной Вирджинии.

При проектировании и конструировании элементов ландшафта (внутренние дворики, подпорные стены, пешеходные дорожки) мы используем профилирование для управления направлением и скоростью поверхностной воды. Ландшафтный архитектор может смешать проницаемые участки поверхности с заглубленными дренажными трубами и удерживающими колодцами, чтобы вода естественным образом просачивалась обратно в почву.

Ландшафт округа Фэрфакс застроен чрезмерно. Это вызывает проблемы с дренажем. Почва не дренирует, потому что в этом районе много глины и камней.Чад Талтон, зарегистрированный ландшафтный архитектор

Мы используем почвенные карты округа Фэйрфакс, чтобы помочь нам предвидеть проблемы на месте, но никогда не знаем, что мы можем найти, пока не начнем раскопки. Мы можем обнаружить, что почва нуждается в поправках, потому что исходная земля была удалена и заменена обратной засыпкой.

Кроме того, проектный план архитектора должен соответствовать ограничениям на районирование округа и сообщества, сервитутам ливневой канализации, септическим полям, поймам, ТСЖ и зонам защиты ресурсов (отступление от притоков или водоемов).

Топография площадки: профилирование и отметки

В зависимости от целей плана ландшафтного дизайна, мы можем использовать ступеньки и террасирование для создания различных высот на ровном участке. Это помогает нам определять области использования и вносить разнообразие в ландшафт.

Мы можем изменить уклон, удалив землю и используя ее в качестве заливки, чтобы сделать другую область более ровной. Подпорные стены часто используются для ограждения участков с уклоном или для врезки на крутом уклоне для создания плоского участка.

Если это подходит для ландшафтного стиля, мы можем использовать валуны вместо подпорной стены.Это позволяет нам интегрировать растительность со строительными материалами, чтобы они стали живой стеной.

Иногда наиболее творческий подход — использовать то, что уже есть. В случае смехотворно крутого подъема позади этого дома в Вене, штат Вирджиния, мы решили плыть по течению (под гору). Щелкните вкладки под изображением, чтобы просмотреть до и после.

Естественный вид камня и валунов в этом дизайне искусно маскирует системы стен и террасы этого крутого склона.Теперь склон естественным образом переходит в бассейн в виде лагуны со скалистым уступом для ныряния. Щелкните здесь, чтобы просмотреть фотографии дизайна бассейнов в Северной Вирджинии.

Тот же принцип «используй то, что найдешь» можно применить и к плоскому участку. Вместо того, чтобы изменять форму территории, архитектор использовал построенные конструкции, чтобы изменить подход к этому дому в Грейт-Фолс, штат Вирджиния.

Кедровые ворота и каменные стены уединения добавляют визуального разнообразия и выделяют вход. Переход с улицы в дом стал приятным опытом «добро пожаловать домой».

Следуй за Солнцем

Понимание ландшафтным архитектором солнечного света и теней на участке определит тип, размер и расположение растительных материалов, которые будут установлены. Когда создается хардскейп, мы оставляем место для растений, чтобы они могли расти и разрастаться до своих размеров. Если мы не оставим достаточно места для растений, когда они вырастут, все будет в беспорядке.

Анализ площадки лежит в основе дизайна

«Анализ» и «оценка» — это не сексуально, но важно.Как ландшафтные архитекторы, мы хотим полностью понимать, что работает, а что нет. Это дает нам возможность стоять, чтобы мы могли творить. Имея это основание, мы можем уверенно перемещать землю, перемещать деревья, создавать точки фокусировки, кадрировать виды и создавать место на открытом воздухе, где вам захочется проводить много времени.

Ответили ли мы на ваши вопросы о важности территориального планирования в развитии ландшафтного дизайна? Есть ли что-нибудь еще, что мы должны покрыть? Если вы задумывались об инвестировании в проект ландшафтного дизайна, наша электронная книга: Руководство для экспертов по планированию ландшафтного дизайна вашей мечты полна ценной информации, которая поможет вам начать работу.

Введение в ландшафтное планирование | Ландшафтный институт

Ландшафтное планирование — это разработка и применение стратегий, политики и планов для создания успешной среды как в городских, так и в сельских условиях на благо нынешнего и будущих поколений.
Работая в контексте ландшафтного планирования, дипломированные члены ландшафтного института ландшафтных архитекторов работают во всех контекстах и ​​масштабах, от международного до местного, и по всем типам развития, консультируя или управляя предложениями по изменениям, которые могут повлиять на пейзаж.Они оценивают и разрешают экологические, экономические и социальные возможности и ограничения, относящиеся к областям, представляющим ландшафтный интерес, и принимают их во внимание при рассмотрении потенциала ландшафта и его способности приспосабливаться к изменениям.
Типичные виды деятельности включают:

• подготовка и консультирование по вопросам политики и стратегии в рамках законодательства
• подготовка планов и стратегий реализации зеленой инфраструктуры
• управляет, координирует и вносит вклад в подробные оценки и исследования: — включая: оценку воздействия на окружающую среду
  оценка ландшафта и визуального воздействия
  исследования характера ландшафта, оценка и отчеты
• генеральное планирование схем развития и регенерации
• координация и проведение взаимодействия с сообществом и консультации с пользователями / владельцами / менеджерами и другими заинтересованными сторонами
• Консультации по вопросам соблюдения соответствующей политики, законодательства, передовой практики и соответствующих стандартов
  
• управление проектами и контрактами
• консультирование сотрудников отдела планирования развития
• участие в общественных расследованиях и выступление в качестве свидетеля-эксперта
Предыдущая статьяУправление ландшафтомСледующая статьяЛандшафтный дизайн

Планировка участка | ландшафтный дизайн | Британника

В садовом и ландшафтном дизайне: аспекты ландшафтной архитектуры

… наслаждение », ландшафтная архитектура также включает планирование участка, землеустройство, генеральное планирование, городской дизайн и экологическое планирование.Планирование участка включает планы конкретных застроек, в которых показано точное расположение зданий, дорог, инженерных сетей, элементов ландшафта, топографии, водных объектов и растительности. Земельное планирование предназначено для крупномасштабных застроек с разделением на несколько…

Подробнее »,« url »:« Introduction »,« wordCount »: 0,« sequence »: 1},« imarsData »: {« HAS_REVERTED_TIMELINE »:« false «,» INFINITE_SCROLL «:» «},» npsAdditionalContents «: {},» templateHandler «: {» name «:» INDEX «,» metered «: false},» paginationInfo «: {» previousPage «: null,» nextPage «: null,» totalPages «: 1},» seoTemplateName «:» PAGINATED INDEX «,» infiniteScrollList «: [{» p «: 1,» t «: 546804}],» familyPanel «: {» topicLink «: { «title»: «Планирование сайта», «url»: «/ topic / site-scheme»}, «tocPanel»: {«title»: «Directory», «itemTitle»: «Ссылки», «toc»: null} , «группы»: [], «showCommentButton»: false, «fastFactsItems»: null}, «авторство»: {«участник»: null, «allContributorsUrl»: null, «lastModificationDate»: null, «contentHistoryUrl»: null, «warningMessage»: null, «warningDescription»: null}, «citationInfo»: {«участники»: null, «title»: «Планирование сайта», «lastModification»: null, «url»: «https: // www.britannica.com/topic/site-planning»},»websites»:null,»lastArticle»:false}
Узнайте об этой теме в этих статьях:

аспект ландшафтной архитектуры

• В садовом и ландшафтном дизайне: аспекты ландшафтной архитектуры

  … удовольствие », ландшафтная архитектура также включает планирование участка, землеустройство, генеральное планирование, городской дизайн , и экологическое планирование.Планирование участка включает планы конкретных застроек, в которых показано точное расположение зданий, дорог, инженерных сетей, элементов ландшафта, топографии, водных объектов и растительности. Планировка земель предназначена для более масштабных застроек с разделением на несколько…

  Подробнее

Как спланировать ландшафт с учетом бюджета

Всем известно, что деньги не растут на деревьях.Или нет? Исследования показывают, что красивый ландшафтный дизайн повысит стоимость вашего дома на 10-12%. Так что вложение денег в ваш ландшафт имеет финансовый смысл. Однако, как и в случае с любыми другими инвестициями, вы должны делать это в соответствии с вашим бюджетом. Вот как!

Шаг 1. Осмотрите и опишите вашу собственность

Есть определенные вещи, которые нельзя игнорировать или откладывать при планировании ландшафта. Прежде всего, осмотрите свою собственность на предмет проблем, которые могут повлиять на личную безопасность, снизить стоимость вашей собственности или привести к материальному ущербу или финансовым потерям, в том числе:

• Опасности, связанные с поездкой
• Опасности над головой, например, мертвые конечности
• Ядовитые растения
• Мертвые деревья
• Проблемы с эрозией
• Проблемы с канализацией
• Накопление льда зимой
• Заросшие растения, закрывающие транспортную доступность
• Утечки ирригации
• Недостаточное освещение
• Ограждение сломанное

Не делайте этого в уме.Выйдите и осмотрите свою собственность лично и обратите внимание на любые потенциальные обязательства, которые вам необходимо исправить.

Пока вы там, обратите внимание на то, что вам действительно нравится в существующем дворе. И составьте список всех ландшафтных растений и материалов, которые у вас уже есть.

Шаг 2. Составьте список ваших запросов

Теперь составьте список улучшений ландшафта, которые вам действительно нужны . Подумайте в первую очередь об образе жизни — о том, как вы хотите наслаждаться своей недвижимостью. Затем запишите, какие особенности двора и ландшафта могут помочь вам в таком образе жизни.

Например:

• Вы любите выращивать собственные овощи? Как насчет приподнятых грядок и теплицы?
• Вы всегда мечтали иметь собственный открытый бассейн? Почему нет?
• Готовит твоя вещь? Рассмотрим гриль-станцию ​​или летнюю кухню.
• Любите развлекаться? Помимо кухни, вы можете установить барную стойку на открытом воздухе или пригласить друзей провести время в вашей собственной гостиной на открытом воздухе или собраться вокруг костровой ямы.
• Или, возможно, вы жаждете пышной, красивой сцены из окна, убежища для дикой природы, срезанных свежих цветов для вашего стола или уединения от внешнего мира. В этом случае вам понадобится подходящий набор растений и / или декорации для уединения и эстетической привлекательности.

Для этого шага не сдерживайтесь. Просто укажите, что вы хотели бы иметь в своем дворе. Перечислите все это. Вы решите, что важно, а что реалистично, позже, а пока не бойтесь!

Шаг 3. Установите бюджет

Теперь пора решить, сколько вы готовы потратить.Имейте в виду, что улучшение ландшафта повысит стоимость вашего дома, а также качество вашей жизни. 10-15% от стоимости вашего дома — разумный ориентир, но конечная сумма ваших инвестиций будет зависеть от ваших финансов и того, как вы планируете использовать недвижимость. Например, если строительство спа на открытом воздухе и кухни сэкономит вам кучу денег на дорожных расходах, позволив вам провести отпуск дома, вы можете решить, что стоит потратить немного больше.

Шаг 4. Назначьте приоритет

К настоящему времени вы должны иметь четкое представление о том, что вам нужно и чего вы хотите.На этом этапе можно сесть и решить, что для вас наиболее важно. Во-первых, перечислите все, что необходимо сделать для безопасности людей, домашних животных и имущества. Затем перечислите по порядку то, что вам нужно.

Шаг 5: Проконсультируйтесь со специалистом — или двумя или тремя

Если вы планируете выполнять работу самостоятельно, у вас может возникнуть соблазн пропустить этот шаг, но, если вы не очень опытны в ландшафтном дизайне, вам будет лучше, по крайней мере, поговорить со специалистом по ландшафтному дизайну.Ваш пейзаж — это гораздо больше, чем просто коллекция растений. Это буфер между вами и внешним миром, это продолжение вашего дома и динамическая система, которая взаимодействует с собой сложным образом.

Профессиональный ландшафтный дизайнер, скорее всего, укажет на аспекты вашей собственности или плана, о которых вы никогда не задумывались, и внесет предложения, которые действительно могут сэкономить вам деньги и улучшить ваши результаты. Большинство ландшафтных экспертов не взимают плату за первоначальную консультацию, поэтому не помешает узнать, что они говорят.

Если вы решите, что часть или всю работу будет выполнять ландшафтная компания, часто бывает хорошей идеей выставить заявку на участие в торгах двум или трем компаниям. Помните, что самая низкая ставка — не всегда лучшая сделка. Эксперты по ландшафту будут откровенны с вами в отношении того, что они могут предложить в рамках вашего бюджета, но если ставка окажется слишком высокой или низкой, не бойтесь спросить, почему. Возможно, у вас была очень серьезная причина, о которой вы не знали! Когда дело доходит до выбора ландшафтного профессионала, руководствуйтесь интуицией и не забудьте попросить рекомендации и подтверждение страховки.

Последнее замечание по найму профессионала: имейте в виду, что переделка ландшафтного проекта иногда может быть дороже, чем выполнение его правильно с первого раза. Неправильно выполненный ландшафтный дизайн также может привести к возникновению опасных условий и / или снижению стоимости собственности. Не соглашайтесь на субподрядчика — даже если это вы!

Шаг 6: Детализация затрат

Независимо от того, решите ли вы сдавать свой проект напрокат, вам нужно иметь хорошее представление о том, сколько все стоит.Если вы работаете со специалистом по ландшафтному дизайну, это легко, потому что он сделает это за вас. Не забудьте запросить разбивку затрат до начала работы.

Если вы выполняете часть или всю работу самостоятельно, вам нужно будет потратить некоторое время на оценку материалов и покупки или аренды оборудования. Не забывайте о разрешительных расходах и стоимости топлива для работы вашего оборудования! Вы также можете поговорить со своим страховым агентом, чтобы узнать, как ваши улучшения могут повлиять на ваши страховые взносы.Для проектов «сделай сам» также неплохо добавить 10–20% к ожидаемым расходам, просто чтобы покрыть непредвиденные обстоятельства.

Шаг 7. Оцените свой план

После того, как вы определились со своими приоритетами и составили список расходов, вы можете быть довольны, обнаружив, что ваш проект полностью соответствует вашему бюджету! В таком случае у вас есть зеленый свет для продолжения.

Если нет, не волнуйтесь. Это не значит, что вы не получите пейзаж своей мечты. Помимо выполнения части или всей работы самостоятельно, есть несколько идей по экономии бюджета, которые следует учитывать:

Повторное использование существующих материалов и растений — Помните инвентаризацию, которую вы провели на шаге 1? Возможно, сейчас самое подходящее время, чтобы вернуться к нему.Вы можете сохранить связку, добавив существующие материалы и растения в недавно созданный ландшафт.

1. Нанимайте в межсезонье — Некоторые ландшафтные компании готовы снизить свои ставки, если вы можете занять их в медленное время года.
2. Построение поэтапно — Кто сказал, что нужно делать все сразу? Попробуйте разделить большие проекты на этапы, которые вы можете выполнить так, как можете себе позволить.
3. Поговорите со своим ландшафтным профессионалом — Профессионалы отлично придумывают творческие решения.