Креативный натюрморт в фотографиях Седефа Исика

Интервью с Седефом Изиком.

1) Расскажите о себе пару слов.

Я родился в Турции в городе Стамбуле и до сих пор здесь живу. Я женат, моей дочери уже шесть лет. Несмотря на то, что у меня диплом специалиста в области компьютерной техники, в настоящее время я работаю внештатным фотографом в направлении концептуального натюрморта.

2) Что подтолкнуло Вас к фотографии?

Я начал фотографировать, когда у меня родилась дочь. Тогда это визуальное искусство вызвало у меня огромный интерес и я просмотрел видео о некоторых известных фотографах. Это позволило мне узнать о них много нового. Теперь я чувствую себя в состоянии производить натюрмортные фотографии. Именно это направление в изображении отражает мой стиль жизни, позволяя отобразить свой образ мышления. Создание и съемка натюрморта волнует все фибры моей души, я на самом деле получаю от этого удовольствие. Этот процесс идет мне на пользу.
Возможно, не каждому подойдет модель моей камеры, но я не думаю, что наличие более продвинутого фотоаппарата гарантирует получение более красивых снимков. На мой взгляд, большое значение имеют объективы.

3) Какое оборудование Вы используете?

Я использую фотокамеру Canon 550D.

Объективы:
• Tamron AF 17-50 мм f/2.8
• Sigma 105 мм f/2.8 DG макро
• Canon EF 50 мм f/1.8
• Sigma 70-300мм f/4-5.6 APO DG макро
• Canon EF 35-135 мм f/4-5.6 зум-объектив

Другое:
• 2 Зарядных устройства FE-150 и 220 Вт для фото и видеотехники
• Специальная сумка через плечо

Обработка:
• Adobe Photoshop CS6 на ноутбуке Qosmio с диагональю 17 дюймов
• AdobeLighroom4.1

4) Как возникают эти замечательные идеи, лежащие в основе Ваших фотографий?

Это зависит от моего настроения в день съемки. Я не ежедневно создаю творческие фотографии. Иногда идеи приходят на кухне в процессе приготовления пищи или во время просмотра телевизора, а еще, когда я работаю в интернете. Объект может вдохновить меня своей формой, запахом или цветом. Тогда я задаю себе вопрос, как это можно использовать? Таким образом, в воображении начинается формирование будущего изображения. Иногда создание фотографии может занять много времени, а бывает, что я делаю это всего за несколько секунд.

5) Какой момент в создании натюрмортной фотографии самый сложный? 

Быть фотографом в этом стилистическом направлении действительно задача не из легких. Главным образом по той причине, что вам необходимо придумывать различные идеи. К тому же все они должны отличаться одна от другой. Иногда, когда я не доволен светом, то могу делать много кадров, пока не поймаю момент с идеальным освещением. Так что очень важно запастись терпением.

6) Каковы Ваши цели на будущее?

Я хочу стать известным профессиональным фотографом в жанре натюрморт в самом ближайшем будущем.

7) С вашей точки зрения, какие качества необходимы хорошему фотографу?

В первую очередь нужно действительно любить свою работу или хобби. К тому же, чтобы стать одним из лучших, следует развивать свои навыки. Для этого полезно просматривать большое количество фотографий и очень много практиковаться. Таким образом, фотограф должен быть терпеливым. И чрезвычайно важно обучаться техническим аспектам фотографирования.

 

Как снять креативный натюрморт

Добавление некоторого действия в натюрморт – это всегда хорошая идея. Проливающийся кофе, брызги или поднимающийся пар являются прекрасным дополнением, которое привнесет жизнь в ваши изображения. А как на счет добавления растворяющихся цветов или фруктов в ваши снимки-натюрморты? В этом уроке по фотографии мы как раз этим займемся!

Этот трюк чрезвычайно простой и гибкий. Вы можете создать картинку с испаряющимися цветами, распадающимися овощами или «облачный коктейль» в бокале мартини. Все, что вам понадобится, это предметы натюрморта (в моем случае это стеклянные бутылки, ножницы и веточки лаванды), аквариум (избегайте аквариумов круглой формы; их стенки могут добавить нежелательное отражение), шприц и немного краски. Что касается последней, то я предпочитаю использовать акриловую краску, так как она гораздо плотнее воды и образует прекрасные непрозрачные облака. Но чернила, пищевой краситель или даже смесь пищевого красителя с молоком могут дать прекрасный результат.

 

 

Оборудование, которое вам потребуется, тоже простое. Вам нужна камера, штатив и любой источник света, подходящий для съемки брызг. В моем случае это две вспышки, большой рассеиватель и отражатель. Давайте же начнем!

 

1. Подготовка реквизита к съемке натюрморта.

 

 

Соберите весь необходимый реквизит. Убедитесь, что у вас есть средства, чтобы зафиксировать предметы на своих местах, если они недостаточно тяжелые, чтобы стоять в воде. Мне пришлось приклеить цветы в бутылках, чтобы они не всплыли.

 

2. Смешайте цветовой оттенок.

 

 

Используйте воду, чтобы сделать акриловую краску менее плотной, и смешайте цвета, чтобы добиться оттенка, соответствующего цвету вашего главного объекта. Он не обязательно должен соответствовать на 100%, но быть достаточно близким к нему.

 

3. Композиция для съемки натюрморта.

 

 

Составьте для вашего снимка простую композицию. Оставьте немного места для цветного облака и аккуратно наполните аквариум водой.

 

 

4. Освещение.

 

 

Сцена освещена двумя вспышками, установленными на низкую мощность (мощность от 1/8 до 1/128 обеспечивает очень короткий импульс, замораживающий движение жидкости). Разместите одну из них справа от аквариума, а вторую за большим рассеивателем, который служит также фоном. Слева установлен отражатель, чтобы смягчить тени.

 

5. Съемка.

 

 

Установите камеру в режим непрерывной съемки, чтобы сделать несколько снимков подряд. Распылите немного краски из шприца немного позади объекта. Постарайтесь сделать так, чтобы краска касалась его, но не попадала на передний план. Сделайте несколько последовательных снимков, пока краска создает красивые облака.

                                                       

Постобработка.

 

 

Выберите самый удачный снимок и немного отретушируйте его. Вы можете добавить немного деталей из других изображений, усильте цвета и контрастность, а также удалите все случайные пылинки и царапины.

 

Вуаля! Вот и финальный снимок:

 

 

Ниже приведены фотографии, сделанные в той же технике.

 

 

 

 

 

 Автор: Dina Belenko

Перевод: Татьяна Сапрыкина

Декоративный натюрморт в живописи как средство формирования креативного мышления у студентов-дизайнеров Текст научной статьи по специальности «Искусствоведение»

УДК 85 ББК 85.17

ДЕКОРАТИВНЫЙ НАТЮРМОРТ В ЖИВОПИСИ КАК СРЕДСТВО ФОРМИРОВАНИЯ КРЕАТИВНОГО МЫШЛЕНИЯ У СТУДЕНТОВ-ДИЗАЙНЕРОВ

| П.А. Чеканцев

Аннотация. Опираясь на собственный опыт, автор размышляет о возможностях развития творческого мышления у студентов магистратуры на практических занятиях по курсу декоративного натюрморта. Показано, что работа над эмоциональным натюрмортом помогает освоить разнообразные техники декоративной живописи, развивает образное мышление, авторскую фантазию, воспитывает художественный вкус и стимулирует самостоятельную творческую деятельность.

Ключевые слова: декоративная живопись, натюрморт, декоративность, трансформация, визуальное восприятие натуры, образное мышление, креатив.

DECORATIVE STILL LIFE IN PAINTING AS A MEANS OF SHAPING CREATIVE THINKING AMONG STUDENTS FUTURE DESIGNERS

212 J I A l I ill nil i

Abstract. Based on his own experience, the author reflects on the possibilities of developing creative thinking in graduate students in practical classes in the course of decorative still life. It is shown that the work on the emotional still life helps to master various techniques of decorative painting, develops figurative thinking, author’s imagination, fosters artistic taste and stimulates independent creative activity.

Keywords: decorative painting, still life, decorativeness, transformation, visual perception of nature, creative thinking, creative.

Натюрморт — один из самых древних жанров изобразительного искусства [1]. Однако декоративный натюрморт появился сравни-

тельно недавно на рубеже XIX и XX веков. Отцами основателями этого удивительно эмоционального и обновляющего жанра считаются куби-

сты и фовисты [2]. Яркие представители авангарда эпохи модерна, такие как Ж. Брак, П. Пикассо, А Матисс, И. Машков, К.С. Петров-Вод-кин и другие, создали натюрморты, поражающие своей декоративностью, мастерством и изобретательностью. Каждый из этих знаменитых художников внес свой вклад в историю декоративной живописи, в том числе в историю декоративного натюрморта. В их работах постепенно утверждались новые способы передачи пространства и формы, необычные приемы трансформации видимых предметов, максимальное упрощение или усложнение в работе с цветом и тональными отношениями, гениальные приемы использования линии в формировании форм и пространств, необычная организация цветовых пятен, острые и музыкальные композиционные ритмы и т.п. [3]. Все эти новации сыграли решающую роль в пересмотре художественных традиций XIX века. Однако было бы неверно связывать декоративный натюрморт с радикальным отклонением от установок классического академического искусства. Хотя история мирового искусства знает множество разнообразных по стилистике образцов декоративного искусства, все они, так или иначе, выросли из академической живописной культуры, впитав в себя ее теоретические основы и практики.

Для меня декоративный натюрморт — один из самых любимых жанров декоративной живописи. Я пишу его с удовольствием много лет. И по опыту знаю, что декоративный натюрморт вряд ли можно написать, руководствуясь лишь конкретным набором правил, ибо он никогда не быва-

ет точным «отражением» натуры. Это, скорее, размышление по поводу натурной постановки. Размышление, в котором присутствует не только личный живой интерес к натуре, но и желание показать, опираясь на многоаспектный анализ видимого, невидимые, но существенные особенности вещей, изображаемых на холсте. Главной задачей при создании декоративного натюрморта становится не «отражение» фактуры предметов натюрморта, а создание уникального персонально окрашенного образа реальной композиции. Поэтому я не устаю говорить студентам, что при выполнении декоративного натюрморта чувственное восприятие натурной постановки, неравнодушное отношение к мотиву — важнейшая составляющая удачного решения творческой задачи.

Учебное занятие по декоративному натюрморту я провожу в режиме творческой мастерской или воркшо-па (анг. «workshop»). Я не только ставлю постановку для натюрморта, формулирую для студентов конкретные задачи, но вместе с ними пишу эту постановку, одновременно обсуждая в той или иной последовательности (в зависимости от ситуации) все, что делаю сам, и комментируя то, что делают студенты [4].

Декоративный натюрморт, как и любой другой начинается с постановки. Как правило, ее делает педагог, но студенты активно участвуют в обсуждении содержания такой постановки, задают вопросы и вносят предложения по поводу возможной трансформации реальной постановочной формы. Далее идет очень важный для всех участников занятия процесс определения замысла

213

1 /2019

Преподаватель

ВЕК

натюрморта, его мотива. Выполняется множество зарисовок с натуры в виде форэскизов, в которых отражается творческий поиск собственных композиционных решений. После этого можно переходить к воплощению виртуального замысла на плоскости холста.

Натюрморт лишь на первый взгляд выглядит как случайный набор предметов. Для того чтобы вдохнуть в эту мертвую натуру жизнь, необходимо взглянуть на постановку с разных точек зрения, найти собственный ракурс, в котором должна присутствовать главная композиционная идея. Решение такой сложной задачи требует мобилизации самых разных знаний из области истории искусств, теории композиции и цве-товедения. Важнейшим базовым условием успешной реализации замысла является понимание и практическое использование основ декоративной живописи [5].

При работе над декоративным натюрмортом я рекомендую обратить главное внимание на выразительность форм, их пластику и декоративность. При размещении предметов на плоскости важную роль играет цветовая композиция, нередко построенная на нюансах, контрасте или монохромии. Приемы такой композиции зависят от первоначального замысла работы. Огромную роль в декоративном натюрморте играет также умение использовать линию и контур изображенного предмета. В сочетании с цветом красота линии удачного декоративного натюрморта способна соединить живопись и графику.

Занятия такого типа позволили мне сформулировать ряд специфиче-

ских особенностей, которые следует учитывать при выполнении задания декоративный натюрморт. Вот они:

1. Декоративный натюрморт всегда предполагает ту или иную стилизацию и мысленный эксперимент. Нельзя создать оригинальную работу в этом жанре, руководствуясь только правилами.

2. Приступая к работе над декоративным натюрмортом важно представить себе конечный результат предварительно оформленного замысла.

3. Композиция такого натюрморта не должна жестко привязываться к визуальному восприятию. Важно не копировать реальный композиционно выстроенный натюрморт, а создавать собственную композицию по поводу реально существующей постановки.

4. Рисунок будущего натюрморта выстраивается в соответствии с найденным композиционным замыслом и обязательно включает в себя творческий компонент.

5. Цветовая и колористическая структура работы в идеале должна соответствовать не столько натуре, сколько найденному индивидуальному замыслу конечного результата.

6. Большое значение при создании декоративного натюрморта имеет доведение образа, стержнем которого является заострение характера предметов, составляющих натюрморт. В центре внимания должна быть пластика форм, их выразительность, декоративность.

7. Я рекомендую не бояться сделать плохо или неправильно: скованность в работе мешает, а не помогает реализовать задуманное.

8. Удачным следует признать такой декоративный натюрморт, в котором на холсте предстает образ

учебной постановки, доведенный до творческой интерпретации этой постановки.

Опыт показывает, что при работе над декоративным натюрмортом у учащихся появляются собственные приемы и находки, которые в совокупности формируют индивидуальную манеру и стиль творческого поиска. Важное значение при этом имеет общая интеллектуальная культура и хорошее знание истории искусств. Эрудиция позволяет на практике использовать целую копилку идей. Первостепенное значение в декоративном натюрморте приобретает цветовая композиция, монохромная или построенная на нюансе или контрасте. Важная роль отводится линии, контуру и их движению. Нередко используется орнамент и различные узоры. Отход от натуры может быть весьма значительным. Например, художник нередко отказывается от передачи объема, намеренно упрощает или искажает формы предметов. Освоение на практике разнообразных приемов стилизации реальной постановки в конечном счете способствует развитию креативного мышления, значение которого для дизайнера сложно переоценить.

Задание декоративный натюрморт позволяет опробовать разные цветовые эксперименты и изобразительные манеры, в том числе те, что считаются неприемлемыми в академическом натюрморте. Например, выполнение такого задания позволяет лучше понять чистый цвет и открыть неисчерпаемые возможности смешения цветов. Это задание значительно расширяет творческий кругозор и практические навыки будущих специалистов.

Декоративный натюрморт при обучении изобразительному искусству позволяет значительно усложнить творческие задачи и при этом максимально учесть индивидуальные способности учащегося. Работа над эмоциональным натюрмортом помогает освоить разнообразные техники декоративной живописи, а также навыки трансформации, деления и раскладки цветов по форме, активизирует авторскую фантазию, проявляет творческие возможности будущих дизайнеров, помогает им раскрыться, развивает творческое мышление в практической работе с натурой, стимулирует совершенствование чувства ритма, цветовой и пространственной гармонии, обостряет восприятие соразмерности цветовых плоскостей и проч. В конечном счете такая работа воспитывает художественный вкус и стимулирует самостоятельную творческую деятельность, способствуя формированию собственного стиля.

Многоплановый поиск решения поставленной изобразительной задачи, осмысленная реализация техники выражения, поиск живописного языка, в ходе которых работают как сенсорные органы чувств, так и интеллект, вынуждают студента делать выбор, дают возможность экспериментировать как с композицией, так и с цветовыми и пространственными решениями. Вдумчивое формирование замысла декоративного натюрморта завершается созданием уникального художественного образа, в котором в стилизованном виде воплощается красота и гармония видимого мира, преломленная индивидуальной чувственностью и персональным отношением к этому миру.

215

1 /2019

Преподаватель

ВЕК

СПИСОК ИСТОЧНИКОВ И ЛИТЕРАТУРЫ

1. Виппер, Б.Р. Проблема развития натюрморта [Текст] / Б.Р. Виппер. — М.: СПб., 2005.

2. Декоративный натюрморт / Artisthall — Художественная мастерская [Электронный ресурс]. — URL: http://artisthall.ru/za nyatiya-zhivopisyu/dekorativnyj-natyurmort (дата обращения: 04.02.2018).

3. Дятлева, Г.В. Мастера натюрморта. [Текст] / Г.В. Дятлева. — М.: Изд-во Вече, 2002.

4. Буровкина, Л.А. О подходах к решению вопросов методики обучения изобразительному и декоративно-прикладному искусству // Современные тенденции изобразительного, декоративно-прикладного искусства и дизайна. — 2017. — № 1. — С. 66-71.

5. Ноэль, Б.Л. Декоративная живопись [Текст] / Б.Л. Ноэль. — М., 2004.

REFERENCES

1. Burovkina L.A., O podhodah k resheniyu voprosov metodiki obucheniya izobrazitel-nomu i dekorativno-prikladnomu iskusstvu, Sovremennye tendencii izobrazitelnogo, dekorativno-prikladnogo iskusstva i dizajna, 2017, No. 1, pp. 66-71. (in Russian)

2. Dekorativnyj natyurmort, Artisthall, Hu-dozhestvennaya masterskaya, available at: http://artisthall.ru/zanyatiya-zhivopisyu/dek orativnyj-natyurmort (accessed: 04.02.2018). (in Russian)

3. Dyatleva G.V., Mastera natyurmorta, Moscow, Izd-vo Veche, 2002. (in Russian)

4. Noel B.L., Dekorativnaya zhivopis, Moscow, 2004. (in Russian)

5. Vipper B.R., Problema razvitiya natyurmorta, Moscow, Saint-Petersburg, 2005. (in Russian)

Чеканцев Петр Афанасьевич, художник, член Союза художников России; доцент, кафедра живописи и композиции, Институт культуры и искусства, Московский городской педагогический университет, [email protected] Chekantsev P.A., Artist, Member of Russia’s Artist Union; Associate Professor, Department of painting and composition, Institute of Culture and Art, Moscow City Pedagogical University, peter@ yandex.ru

Мультяшный натюрморт креативной формы изображение_Фото номер 400338376_PNG Формат изображения_ru.lovepik.com

Применимые группы	Для личного использования	Команда запуска	Микропредприятие	Среднее предприятие
Срок авторизации	ПОСТОЯННАЯ	ПОСТОЯННАЯ	ПОСТОЯННАЯ	ПОСТОЯННАЯ
Авторизация портрета		ПОСТОЯННАЯ	ПОСТОЯННАЯ	ПОСТОЯННАЯ
Авторизованное соглашение	Персональная авторизация	Авторизация предприятия	Авторизация предприятия	Авторизация предприятия
Онлайн счет
Маркетинг в области СМИ (Facebook, Twitter,Instagram, etc.)	личный Коммерческое использование (Предел 20000 показов)
Цифровой медиа маркетинг (SMS, Email,Online Advertising, E-books, etc.)	личный Коммерческое использование (Предел 20000 показов)
Дизайн веб-страниц, мобильных и программных страниц Разработка веб-приложений и приложений, разработка программного обеспечения и игровых приложений, H5, электронная коммерция и продукт	личный Коммерческое использование (Предел 20000 показов)
Физическая продукция печатная продукция Упаковка продуктов, книги и журналы, газеты, открытки, плакаты, брошюры, купоны и т. Д.	личный Коммерческое использование (Печатный лимит 200 копий)	предел 5000 Копии Печать	предел 20000 Копии Печать	неограниченный Копии Печать
Маркетинг продуктов и бизнес-план Предложение по проектированию сети, дизайну VI, маркетинговому планированию, PPT (не перепродажа) и т. Д.	личный Коммерческое использование
Маркетинг и показ наружной рекламы Наружные рекламные щиты, реклама на автобусах, витрины, офисные здания, гостиницы, магазины, другие общественные места и т. Д.	личный Коммерческое использование (Печатный лимит 200 копий)
Средства массовой информации (CD, DVD, Movie, TV, Video, etc.)	личный Коммерческое использование (Предел 20000 показов)
Перепродажа физического продукта текстиль, чехлы для мобильных телефонов, поздравительные открытки, открытки, календари, чашки, футболки
Онлайн перепродажа Мобильные обои, шаблоны дизайна, элементы дизайна, шаблоны PPT и использование наших проектов в качестве основного элемента для перепродажи.
Портрет Коммерческое использование	(Только для обучения и общения)
Портретно-чувствительное использование (табачная, медицинская, фармацевтическая, косметическая и другие отрасли промышленности)	(Только для обучения и общения)	(Contact customer service to customize)	(Contact customer service to customize)	(Contact customer service to customize)

Как снять идеальный натюрморт для Instagram и других соцсетей

В прошлых статьях мы рассматривали специфику рекламной предметной фотографии, особенности потоковых и имиджевых съёмок, изучали схемы освещения для различных типов материалов и объектов.

Основная задача рекламной фотографии — продемонстрировать предлагаемый товар, максимально подчеркнув все его выигрышные стороны и спрятав возможные недостатки. Такие фотографии широко используются на сайтах, в журналах и иной полиграфической продукции, в дизайне упаковки.

На современном рынке фотографий стало модным создавать также визуальный контент для Инстаграма и соцсетей, целевая аудитория которых привыкла к более быстрым, реалистичным и простым снимкам.

Сегодня я хочу немного рассказать об особенностях съёмки подобного контента.

Классически снятые рекламные фотографии, размещённые в Инстаграме, иногда могут вызвать недоверие читателей из-за чрезмерной «глянцевости» и очевидного использования постобработки. Поэтому даже крупные бренды при съёмке для Инстаграма стараются следовать тенденциям и размещать яркие, живые фото с минимальным количеством ретуши.

NIKON D800 УСТАНОВКИ: ISO 500, F4, 1/160 с, 62.0 мм экв.

Фото предметных раскладок с интересными композиционными решениями очень популярны в качестве контента для Инстаграма. Давайте посмотрим, на что следует обратить внимание, чтобы соответствовать здесь общим тенденциям.

Приступая к съёмке фотографий для бизнес-аккаунта определённого бренда, прежде всего вам необходимо выяснить, на чём строится общая концепция профиля и стоит ли придерживаться каких-либо ограничений по цветовым и графическим решениям в кадре.

Некоторые бренды допускают полную свободу творчества в данном вопросе, иные же, наоборот, довольно консервативны и строго следят за наполнением ленты визуальным контентом в определённой цветовой гамме и тональности.

При съёмке предметных раскладок для соцсетей, чтобы получить максимально простые, натуральные и реалистичные кадры, стоит отказаться от сложных световых схем. Лучше использовать дневной свет из окна, либо поставить большой софтбокс — сверху и чуть сбоку. Чтобы падающие от объектов тени были менее плотными и интенсивными, вы можете поставить белый отражатель с противоположной стороны от источника света. В зависимости от размера отражателя и его расстояния от объектов в кадре вы можете регулировать степень заполнения теней.

NIKON D800 УСТАНОВКИ: ISO 200, F14, 1/200 с, 55.0 мм экв.

Чтобы создать яркую, интересную предметную раскладку, постарайтесь подобрать подходящий реквизит, сделать акцент на цветовой гамме и сочетании объектов в кадре. При этом важно помнить, что дополнительные элементы не должны спорить с основным снимаемым объектом и перетягивать внимание зрителя на себя.

Например, при съёмке косметики для определённого бренда некорректно использовать в раскладке косметику и парфюмерию других фирм в качестве реквизита. Это может отвлечь внимание зрителя и ввести его в заблуждение по поводу того, какую именно продукцию предлагает данный бизнес-аккаунт на своей странице в Инстаграме.

Но вы смело можете использовать цветы, журналы, различные аксессуары, конфеты, пирожные для создания определённой атмосферы в кадре.

NIKON D800 УСТАНОВКИ: ISO 400, F7.1, 1/200 с, 65.0 мм экв. NIKON D800 УСТАНОВКИ: ISO 100, F7.1, 1/200 с, 65.0 мм экв. NIKON D800 УСТАНОВКИ: F7.1, 1/250 с, 50.0 мм экв. NIKON D800 УСТАНОВКИ: ISO 400, F7.1, 1/200 с, 65.0 мм экв.

Одним из важнейших факторов получения привлекательной фотографии является правильный выбор фона. Красивый фактурный фон поможет разнообразить кадр и сконцентрировать внимание на снимаемом объекте даже при минимальном наличии другого дополнительного реквизита.

NIKON D800 УСТАНОВКИ: ISO 800, F4, 1/160 с, 55.0 мм экв. NIKON D800 УСТАНОВКИ: ISO 200, F14, 1/200 с, 55.0 мм экв.

Фоны с фактурой мрамора, дерева, металла или других натуральных материалов всегда смотрятся очень эффектно. Для их имитации вы можете использовать бумажный фон с фотопечатью, но лучше всё-таки достать настоящий материал. Купить его можно на строительном рынке либо заказать в интернете (активно развивающееся в последнее время бизнес-направление — фотофоны для Инстаграма).

Фотофон представляет собой двустороннюю фактурную поверхность из дерева или металла, окрашенную в определённый цвет либо художественно состаренную. Их можно приобрести готовыми либо на заказ, в зависимости от цвета, размера и других ваших пожеланий.

NIKON D800 УСТАНОВКИ: F7.1, 1/250 с, 50.0 мм экв. NIKON D800 УСТАНОВКИ: ISO 200, F14, 1/200 с, 85.0 мм экв. NIKON D800 УСТАНОВКИ: F7.1, 1/250 с, 50.0 мм экв. NIKON D800 УСТАНОВКИ: ISO 200, F14, 1/200 с, 55.0 мм экв.

Помимо фактурных фотофонов, вам пригодятся фоны из цветной бумаги.

Для съёмки предметных раскладок нет смысла покупать дорогостоящие студийные бумажные фоны в рулонах. Вы можете зайти в любой художественный магазин и приобрести там листы цветного ватмана. Их размер составляет около 70х100 см, чего должно хватить для съёмки композиций с не очень крупными предметами.

Интересно выглядит сочетание нескольких фонов разного цвета. Вы можете создать в кадре дополнительную динамику при помощи диагоналей, либо подчеркнуть композиционный центр, сыграв на цветовом контрасте.

NIKON D800 УСТАНОВКИ: ISO 100, F8, 1/200 с, 112.0 мм экв. NIKON D800 УСТАНОВКИ: ISO 100, F8, 1/200 с, 112.0 мм экв.

Оригинально смотрятся в кадре вручную вырезанные из бумаги элементы композиции. Это делает фото рукотворным, придаёт ему особую индивидуальность. Совсем не обязательно стремиться к идеально вырезанным бумажным краям — специфика фото для Инстаграма допускает небольшую небрежность и натуральность.

NIKON D800 УСТАНОВКИ: ISO 500, F10, 1/200 с, 85.0 мм экв. NIKON D800 УСТАНОВКИ: ISO 500, F10, 1/200 с, 85.0 мм экв. NIKON D800 УСТАНОВКИ: ISO 500, F10, 1/200 с, 85.0 мм экв.

Вы также можете распечатать и, если необходимо, вырезать заранее выбранное изображение, чтобы использовать его в качестве фона или дополнительных деталей для снимаемых объектов.

NIKON D800 УСТАНОВКИ: ISO 100, F8, 1/200 с, 112.0 мм экв.

Формат изображения для Инстаграма — 1080×1080 пикселей — не требует слишком большой детализации и высокого разрешения фото. Поэтому вы можете снимать практически на любую камеру или даже сотовый телефон. Но я предпочитаю снимать коммерческие фотографии, пусть даже для соцсетей, на профессиональную камеру.

Я использую Nikon D800 — полнокадровую фотокамеру с превосходной чёткостью, глубиной и детализацией. Высокое разрешение в 36,3 мегапикселя позволяет получать изображения размером 7360×4912 пикселей, что гораздо больше необходимого для Инстаграма формата. Но, зная это, вы можете более плотно кадрировать фото в графических редакторах, не опасаясь за потерю качества. Фотографии, снятые на Nikon D800 и сохранённые в соответствующем размере для Инстаграма, отличаются прекрасной цветопередачей, глубиной и чёткостью изображения.

NIKON D800 УСТАНОВКИ: ISO 200, F14, 1/200 с, 85.0 мм экв.

Для съёмки предметных раскладок в основном я использую объективы Nikon AF-S 85mm f/1.8G Nikkor и Nikon AF-S NIKKOR 24-120mm f/4G ED VR.

В отличие от рекламных фотографий, фото для Инстаграма и соцсетей не требуют сложной и детальной ретуши и постобработки. Допускается естественность и лёгкая небрежность. Блики, рефлексы и отражения на снимках могут просто говорить об окружении объекта съёмки (например, блики от окна комнаты).

Также не стоит сильно перерисовывать и вычищать фактуры снимаемых предметов. Достаточно сделать цветокоррекцию и немного подчистить мелкие дефекты на фото. Это создаст впечатление, будто снимок был только что снят на телефон и без каких-либо сложных изменений загружен в ленту соцсетей.

Как вы поняли, в съёмке для Инстаграма и соцсетей нет ничего технически сложного. Используйте простое освещение и делайте акцент на дизайнерском и стилистическом решении кадра. Выбор фона, реквизита и дополнительных аксессуаров — огромный простор для творчества. Создавайте яркие, сочные, оригинальные фотографии, они не останутся незамеченными в новостной ленте соцсетей!

Натюрморт: живопись в многослойной технике.Часть I

Приветствую вас, друзья и любители живописи!

 Наверняка вы заметили, что тема натюрмортов в живописи всегда остается актуальной среди художников, и тех, кто натюрморты покупает. Ранее я писала о том, какие существуют самые популярные техники в живописи. Так вот, в этой статье я хотела бы поделиться полным процессом работы над картиной и рассказать, как я писала натюрморт с вином в многослойной технике. 

Очень многие начинающие художники задаются вопросом «Как же писать картину маслом в многослойной технике живописи, с чего вообще начать и каковы основные этапы работы?»  Друзья, я решила поделиться опытом в этой технике и мой рассказ выйдет в трех частях. К сожалению, процесс будет долгий, но я постараюсь описать его подробно с фото-отчетом.

На работу над картиной у меня ушло примерно 3 месяца, но надеюсь, что я ничего важного не упустила и  будет все доступно понятно. Сразу замечу, что этот вариант подхода к работе в технике лессировки отличается от методов, которые использовали старые мастера.

Но ради опыта стоит попробовать разные версии по одной простой причине, что экспериментировать очень нужно и даже полезно!  Ведь живопись – она живая, не забывайте об этом!

В качестве примера для натюрморта в многослойной технике я взяла готовую композицию венгерского художника Gabor Toth. Скажу, что в своем творчестве я избегаю копирования и предпочитаю свои композиционные идеи и находки. К тому же, что может быть интереснее своего художественного подхода в живописи?

Конечно же, процесс обучения натюрморту традиционно начинается с копирования. Это неотъемлемая часть познания канонов живописи и привития художественного вкуса. Если вы учились в художественной школе, то вероятно помните, как обучают компоновать предметы в композициях, учитывая их размеры, цвета и форму.

Достаточно несколько таких занятий, и вы уже самостоятельно составляете композиции для натюрмортов. Ну а когда «набьете» руку и глаз, то есть глазомер, можно и нужно ставить свои композиции, и экспериментировать с оттенками в красках. Ну а моя творческая фантазия, то и дело вырывается наружу с желанием добавить в картину свои особенные нотки. Импровизация, одним словом!

В процессе работы над картиной в многослойной технике

Мудрый мыслитель и философ Конфуций сказал по этому поводу: «Три пути ведут к знанию: путь размышления – этот путь самый благородный, путь подражания – этот путь самый легкий и путь опыта – этот путь самый горький»

Эти три пути знакомы каждому из нас, мы их проходили. Ну а затем каждый выбирает для себя только один. Я иду по пути размышлений, фантазировать и придумывать – это моя творческая стихия! Исходя из этого, я считаю, что развивать творческие навыки и фантазию можно только своими композициями! 

Друзья, я не ставлю цель копирования картины, скорее, это получится свободная копия. Цель статьи — поделиться с вами этапами работы живописи в многослойной технике. Забегая вперед, скажу, что написать 100%-ную копию картины у меня все равно не получится из-за ряда причин:  цветопередача и тональность с экрана монитора, недостаточно большое разрешение изображения, возможное изменение цветовых оттенков с монитора… Поэтому, оставлю схожесть только на 70% , этого будет достаточно. Обратите внимание, что я намерено оставила фон в теплых коричневых тонах в такт цвета нижнего ящика.

Слева оригинал картины, справа свободная копия

Да и над рисунком я тоже слегка пофантазировала! Как говорится, найдите 8 отличий! Я изменила композицию на свой вкус: немного «развернула» бутылку этикеткой к зрителю, добавила больше винограда, изменила форму бокала, внизу комода добавила выдвижной ящик с декоративной ручкой…

Весь процесс работы над картиной в технике многослойной живописи, с лессировками, включает несколько этапов. Каждый этап подразумевает полную просушку живописного слоя приблизительно 1,5-2 недели. Поэтому наберитесь терпения, писать придется долго!

Основные этапы в технике лессировки

Сразу успокою вас, процесс настолько увлекательный и интересный, что затягивает полностью с головой! В многослойной живописи есть свои тонкости и прелести, например, глубина и насыщенность красок, которой мы не наблюдаем в других техниках живописи маслом!

Итак,

 материалы для I, II и III  этапа в натюрморте (живопись маслом):

—Холст. У меня размер холста 55*46 см. Вы же выбирайте формат, на котором привычнее работать. Материал холста желательно лен, мелкозернистый или среднезернистый.

На заметку: для многослойной живописи лучше всего подойдут холсты с гладкими поверхностями. На них лессировки ложатся ровно, кисть не «цепляется» за фактурность холста. Когда-то я писала о выборе холстов,  и какие из них лучше. Почитайте, возможно, вы не обратили внимания на этот важный момент ранее.

—Льняное масло потребуется для промазывания холста перед работой и разбавления, разжижения  краски. А так же нам потребуется тройник. Чуть позже я перейду на него.

— Кисти мягкие синтетические, плоские, 2-3 разных размера, 1 круглая

-Акриловая коричневая краска

—  Краски масляные:

• охра натуральная, можно охра желтая
• белила титановые
• умбра жженая, можно умбра натуральная

— Губка, Салфетки.

—Палитра (я использую одноразовые тарелочки)

I этап работы

Перенесите рисунок на холст. Как это сделать? Можно нарисовать от руки, это в случае, если у вас есть навыки рисования и хороший глазомер. Сложно от руки, значит, переносите рисунок по клеточкам. Кстати, это давний способ переноса, уменьшения или увеличения рисунка и им пользуются даже профессиональные художники! А еще можно воспользоваться калькой или копиркой…

В любом случае старайтесь, чтобы на холсте не получилось слишком много грязи от карандаша или копирки. Если вы неопытный рисовальщик, то рискуете повредить поверхность холста многочисленными линиями или потертостями от ластика. Учитесь работать чисто! Скажу честно, я рисовала от руки и недостаточно хорошо старалась, поэтому на моем холсте проглядывается местами линии от карандаша.

Зафиксируйте рисунок акриловой краской коричневого цвета. Для этой цели можно применить светло-серый цвет, дайте подсохнуть акрилу около часа. Не торопитесь и не игнорируйте просыхание, так как акрил просто размажется.

По собственному опыту знаю, так как однажды, в целях экономии времени, я сделала имприматуру акрилом, по свежему, только что обведенному рисунку акриловыми красками. Иии… под кистью весь мой труд стал исчезать, превращаясь в грязь!

II этап работы

Тонируем холст масляными красками, делаем  имприматуру. Это цветная подложка, которая перекрывает белый цвет холста и упрощает дальнейшую работу над картиной в технике многослойной живописи маслом.

Имприматура в многослойной технике

Примечание: Подложка (имприматура) может быть от светло-жёлтых до светло-коричневых оттенков, в зависимости от тональности картины. В этой работе я использовала для тонирования холста охру натуральную, но вполне можно было применить и охру желтую.

Замечу, что будет правильнее дать имприматуре полностью просохнуть (около двух недель), прежде чем приступать к прописи светлых и темных мест на картине. Например, чтобы фон был интереснее, пишут сразу по сырой имприматуре. Такой метод тоже имеет место быть в многослойной технике живописи маслом.

III этап работы над

натюрмортом с вином

Второй и третий этап работы я соединила в один сеанс, то есть, писались в один день. Хотя правильнее будет их писать отдельно друг от друга  с промежуточным просыханием. В этом этапе нужно указать на самые темные и самые светлые места в картине, используя белила и умбру жженую. На фото внизу, посмотрите, как используя подушечки пальцев, можно сделать интересную фактуру! Такой рисунок от пальцев может получиться только по сырой имприматуре!

Также можно получить усложненный фон, если наносить краску губкой. Кстати, губка прекрасно растушевывает краску. Как вы поняли, здесь я немного импровизирую!

Рассмотрите внимательно фото с оригиналом картины настолько, насколько вам позволяет разрешение вашего экрана. Третий этап многослойной техники живописи важен, так как это по сути «фундамент» светлых и темных мест в картине.

Чтобы лучше увидеть светотень, переведите изображение в черно-белый режим. Это намного упростит работу, и головоломка разбора картины на светлые и темные места будет намного приятнее и проще. Например, самые темные места — верхний правый угол, низ картины, местами полость бутылки, падающие тени, виноград на заднем фоне. На месте самых светлых мест можно убрать охру тряпочкой и нанести в чистом виде белила титановые, например, вино в бокале, светлые места на листьях винограда, блики на бутылке.

Примечание: Многие художники подложку-имприматуру делают акриловой краской. Она сохнет быстро и в этот же день по готовой сухой поверхности можно приступать к третьему этапу. Кстати, старые мастера тоже хитрили в целях экономии времени и частенько имприматуру делали темперой, а то и… акварельными красками!  А более смелые живописцы и светотень писали также темперой или акварелью.

Вы скажете как же так, акварель плохо держится и прописывается на холсте? Это так, но напомню, что живописцы стали использовать холст с XVI века. А до тех пор в качестве основы под живопись использовали дерево, и обработка поверхностей под масляную живопись выглядела иначе. Поэтому и акварель хорошо ложилась и держалась на деревянной поверхности.

Еще до того, как стали популярны масляные краски, писали темперой (пигмент разбавленный водой и куриным желтком). Такой краской писали более 3000 лет, вплоть до масляной живописи. На фото внизу, я рассматриваю картину мастера начала XVI века, написанной темперой на деревянной панели. Скажу, что полезно время от времени ходить в музеи и на выставки, ведь это один из способов пополнения знаний в копилку, а также формирования собственного вкуса! 

Если вы любите побродить по залам с картинами старых мастеров, то приглашаю вас посмотреть видео из музея в южном штате Флорида/ США.  (На фото один фрагмент из фильма выше). Там же мы заглянем в гости на Мастер класс к известному портретисту Владимиру Волегову. Уверена, вам очень понравится!

Вот, посмотрите друзья, что в результате у меня получилось. Возможно, я что-то где-то пропустила, не без этого. Оставляем картину просыхать около двух недель. Время работы на второй и третий этап приблизительно 2-2,5 часа.

На заметку: параллельно можно писать и другие картины, чтобы не было простоев. Например, подготовить 2-3 картины и работать с ними по очереди, ведь время просыхания довольно долгое! Эта рекомендация для тех, кто не может ждать, и чтобы не потерять приобретенный небольшой опыт, можно таким образом закрепить технику.

Друзья, продолжение написания натюрморта в многослойной живописи читайте во второй  и третей части.  Надеюсь, эта тема вам интересна так же, как и мне!

Видео идея: Как я рисовала пейзаж в быстрой технике

Если вы знаете другие варианты подходов к технике многослойной живописи, делитесь своим опытом в комментариях.

Друзья, сохраните статью в закладках, чтобы она на затерялась среди множество других статей. Так вы всегда сможете к ней вернутся при необходимости

Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы

Выставка Это всё натюрморт Каскад г. Петергоф, ул. Царицынская, д. 2.

Что ВсёМасленицаФильмы в прокатеСпектакли в театрахАвтособытияАкцииБалБалет, операБлаготворительностьВечеринки и дискотекиВыставкиДень снятия блокадыКинопоказыКонференцииКонцертыКрасота и модаЛекции, семинары и тренингиЛитератураМероприятия в ресторанахМероприятия ВОВОбластные событияОбщественные акцииОнлайн трансляцииПраздники и мероприятияПрезентации и открытияПремииРазвлекательные шоуРазвлечения для детейреконструкцияРелигияСобытия на улицеСпектаклиСпортивные событияТворческие вечераФестивалиФК ЗенитШкольные каникулыЭкологические событияЭкскурсииЯрмарки

Где ВездеАдминистрации р-новКреативные art заведенияПарки аттракционов, детские развлекательные центрыКлубы воздухоплаванияБазы, пансионаты, центры загородного отдыхаСауны и баниБарыБассейны и школы плаванияЧитальные залы и библиотекиМеста, где играть в бильярдБоулингМагазины, бутики, шоу-румы одеждыВерёвочные городки и паркиВодопады и гейзерыКомплексы и залы для выставокГей и лесби клубыГоры, скалы и высотыОтели ГостиницыДворцыДворы-колодцы, подъездыЛагеря для отдыха и развития детейПрочие места отдыха и развлеченийЗаброшки — здания, лагеря, отели и заводыВетеринарные клиники, питомники, зоогостиницыКонтактные зоопарки и парки с животнымиТуристические инфоцентрыСтудии йогиКараоке клубы и барыКартинг центрыЛедовые катки и горкиРестораны, бары, кафеКвесты в реальности для детей и взрослыхПлощадки для игры в кёрлингКиноцентры и кинотеатрыМогилы и некрополиВодное поло. байдарки, яхтинг, парусные клубыКоворкинг центрыКонные прогулки на лошадяхКрепости и замкиМагазины одежды и продуктов питанияМаяки и фортыМед клиники и поликлиникиДетские места отдыхаРазводный, вантовые, исторические мостыМузеиГосударственные музеи-заповедники (ГМЗ)Креативные и прикольные домаНочные бары и клубыПляжи, реки и озераПамятники и скульптурыПарки, сады и скверы, лесопарки и лесаПейнтбол и ЛазертагКатакомбы и подземные гротыПлощадиПомещения и конференц залы для событий, конференций, тренинговЗалы для концертовПристани, причалы, порты, стоянкиПриюты и фонды помощиПрокат велосипедов и самокатовСтудии красоты и парикмахерскиеОткрытые видовые крыши и площадкиКомплексы, арены, стадионыМужской и женский стриптиз девушекШколы танцевГипер и супермаркетыДК и театрыЭкскурсионные теплоходы по Неве, Лагоде и Финскому ЗаливуТоргово-развлекательные центры, комплексы и торговые центры, бизнес центрыУниверситеты, институты, академии, колледжиФитнес центры, спортивные клубы и оздоровительные центрыПространства для фотосессий и фотосъемкиСоборы, храмы и церкви

Когда Любое времясегодня Ср, 10 мартазавтра Чт, 11 мартапятница, 12 мартасуббота, 13 мартавоскресенье, 14 мартапонедельник, 15 мартавторник, 16 мартасреда, 17 мартачетверг, 18 мартапятница, 19 марта

Поиск вдохновения и творчества в фотографии натюрморта

Мы взяли интервью у посла первой фазы Паломы Ринкон, чтобы узнать, как она постоянно находит вдохновение для своих чудесных творческих натюрмортов.

Как вы определяете себя как фотограф?

Я считаю себя фотографом натюрморта, но иногда этого описания недостаточно. Так что обычно мне приходится объяснять свою профессию, потому что моя работа охватывает и другие творческие дисциплины, в том числе художественное руководство.

Какая работа была бы для вас типичной?

Обычно, когда со мной связываются, клиент просит меня интерпретировать задачу и добавить к ней свой собственный творческий стиль. Так что обычно моя задача — не просто следить за брифом агентства, но и помогать в разработке креативной концепции. Обычно меня просят сделать заказные съемки на основе рекомендаций из моих личных проектов. Вот почему я делаю много личных проектов — чтобы я мог продвигать свою коммерческую работу в направлении, которое меня также интересует.Мои проекты часто представляют собой снимки продуктов, например, еды, напитков или технических продуктов, но составленные более графическим образом с использованием ярких цветов. Попутно я также занимаюсь концептуальной работой. Недавно я сотрудничал с бортовым журналом Norwegian Airlines, где я сделал графическую иллюстрацию фестиваля в США, где у них есть замерзший норвежский парень в озере, а затем они создали этот странный фестиваль вокруг этой безумной идеи. .

Как вы придумываете креативные идеи для ваших коммерческих проектов?

Методология, которую я разработал для планирования, обычно включает два важных шага: во-первых, я пытаюсь спланировать, какие приемы я хочу изучить в конкретной съемке, и провожу исследование новых творческих решений, с которыми я мог бы работать.Во-вторых, мой творческий процесс включает создание и документирование идей о креативных элементах и ​​общей эстетике съемки. Затем я перехожу к самой подготовке — планирую по частям, например, с помощью цветовых палитр, композиции и различных набросков. После этого процесса у меня обычно появляется более четкое представление о съемке, и идея готова к воплощению в жизнь.

Что входит в подготовку и настройку ваших съемок?

Планирование — фактически основная часть моих съемок, поскольку я не создаю то, что на самом деле происходит.Как фотограф натюрморта, у вас действительно есть возможность спланировать каждую мелочь — от цвета и текстуры до окружающей среды и освещения — все очень продумано, прежде чем я даже начну снимать. В моем плане я всегда оставляю место на случай непредвиденных обстоятельств на самой съемке, но полная идея должна быть на месте еще до того, как я начну.

Можете ли вы рассказать нам об обычном для вас рабочем процессе на съемках?

Сначала я выполняю базовые настройки, в которых размещаю реквизит и элементы, которые собираюсь сфотографировать.Затем я настраиваю камеру и настраиваю окончательную композицию с камеры, где я могу видеть каждую деталь того, что я собираюсь снимать. Для меня очень важны композиция и детали, потому что я обычно много работаю с деталями в своих снимках, поэтому один сантиметр вправо или влево может иметь большое значение для общей композиции. Я также использую цвета и тени для композиции, поэтому мне очень нравится снимать на привязи. На самом деле я всегда снимаю на привязи, и это одна из причин, почему камера Phase One идеально подходит для моей работы, потому что я могу сразу видеть изображения на своем компьютере и использовать Capture One, чтобы точно увидеть, каким будет изображение.Привязанные параметры также позволяют мне поиграть как с вертикальной, так и с горизонтальной ориентацией, чтобы увидеть, как это работает с изображением. Как правило, технология, лежащая в основе моей системы камер Phase One, позволяет мне всегда проверять, есть ли у меня все необходимые элементы для изображения, прежде чем приступить к пост-обработке.

Более того, я довольно часто использую функцию стека фокусировки, потому что обычно снимаю мелкие предметы и я близок к ним, поэтому мне нужно следить, чтобы все было в фокусе. С помощью инструмента наложения фокуса в системе камеры XF я могу убедиться, что элементы — какими бы маленькими они ни были — никогда не выходят из фокуса.

Я выполняю всю обработку в Capture One. Если я снимал стек фокусировки, я обрабатываю его и собираю все вместе, прежде чем идти в фотошоп, чтобы закончить редактирование.

Что самое сложное в вашей работе?

Самое сложное — придумывать новые креативные концепции и идеи. Я всегда хочу быть уверенным, что предлагаю что-то новое и ставлю перед собой задачу — творчески или технически — а это требует много исследований, подготовки и времени.Иногда я могу испугаться, что не могу придумать новую идею, но затем даю ей несколько дней и бум: в голову приходит оригинальная идея.

Вы говорите, что идея является самой сложной и важной частью, так где же вы черпаете вдохновение?

В принципе, меня все могло вдохновить. Я всегда стараюсь выйти из рутины и быть восприимчивым к новым идеям. Я считаю, что это своего рода отношение; всегда быть готовым держать глаза открытыми для новых идей.Иногда я выхожу и посещаю разные места, которые потенциально могут вдохновить меня на использование новых цветов, текстур и т. Д. Это может быть посещение местного цветочного магазина, прогулка по пляжу или где-нибудь еще. Например, на прошлой неделе я был в бассейне и увидел эту женщину в красивой шляпе 60-х годов, и внезапно мне пришла в голову идея создать композицию, похожую на ее шляпу. Так что вдохновение может прийти откуда угодно. Речь идет о непредвзятом мнении и готовности смотреть на вещи по-другому, и, наконец, о том, чтобы объединить все маленькие идеи в концепцию.

Почему вам нравится использовать Phase One в своей работе?

Мне нравится качество файлов Phase One. Изображения очень подробные. Мне нравится, как камера улавливает свет и передает цвета. По сравнению с работой с DSLR, восприятие пространства, которое у вас есть в камере среднего формата, просто невероятно, и вы получаете столько яркости и четкости на своих изображениях — это несравнимо. Плюс качество линз просто потрясающее. 80 мм — мой любимый, потому что он самый универсальный и дает мне ощущение объема и движения.

Что вы можете посоветовать фотографам, которые хотят заниматься натюрмортами?

Натюрморт — жанр, требующий большого терпения. Кроме того, это требует больших технических знаний и интереса, но технический аспект следует рассматривать скорее как часть творческого процесса. Мой лучший совет — много исследовать. Сделайте много пробных снимков и попытайтесь найти свой собственный «голос» в том, что вы делаете и хотите создать. Не беспокойтесь, когда начнете, потому что вам потребуется время, чтобы научиться правильным техникам.Дайте себе время, чтобы овладеть этим жанром.

30 интересных и креативных идей для рисования натюрмортов «9Mousai

Придумывать интересные и творческие идеи для рисования натюрмортов и находить вдохновение, чтобы запечатлеть обычное по-новому, может быть непросто!

Для тех из вас, кто наслаждается спокойствием и удовлетворением от тихого натюрморта, вот достаточно идей, которые помогут вам работать в течение нескольких месяцев. Более того, вы можете забыть о скучной установке вазы с фруктами и найти творческие идеи, которые привнесут новый смысл в вашу повседневную жизнь.Посмотрите, а затем отправьте свой рисунок, как только он будет готов.

1. Примите беспорядок

У всех нас где-то в доме есть неразбериха, сортировка которой мы отложили. Пришло время противостоять этому и принять его, обнаружив красоту в углах и текстуре вашего беспорядка.

2. Найдите красоту в своей коллекции для вторсырья

В том же духе откройте для себя различные формы и цвета внутри вашей коробки для вторичной переработки. Теперь вы внесете свой вклад в защиту окружающей среды и создадите произведение искусства.

3. Подчеркните свои привычки в нездоровой пище

Вместо того, чтобы робко прятать этот хрустящий пакет в ту минуту, когда он пуст, соберите все пакеты с непослушными угощениями за свой день и нарисуйте их после.

4. Наполните маленькую коробку хламом

Найдите очень маленькую коробку Tupperware, коробку спичек или другой контейнер и обойдите свой дом в поисках крошечных беспорядков, которые у вас есть. Резинки для волос, пенни, квитанции, мелки… любой мелкий мусор, который вы обнаружите.Теперь поместите их все в контейнер и запечатлейте внешний вид эффекта.

5. Постройте структуру

Создайте свою собственную структуру из кусочков, которые есть у вас дома. Может быть, башня из бумажных стаканчиков или коробок для хлопьев, или сотворите гору из своего грязного белья.

6. Создайте свою собственную историю игрушек

Если у вас нет дома игрушек, отправляйтесь в благотворительный магазин и купите несколько недорогих игрушек, чтобы создать забавную сцену с повествованием, которое вы затем можете рисовать.

7. Представьте свой типичный завтрак

У вас всегда одна и та же миска хлопьев? Сидеть на одном месте? Или носить такой же халат? Найдите предмет или сцену, которые лучше всего представляют ваш типичный завтрак, и нарисуйте это.

8. Выберите объект, который нужно заменить.

Что вы собирались заменить какое-то время, но до сих пор не догадались? Пришло время обратить на это внимание еще раз. Изучите его подробно, может быть, он найдет новую привлекательность…

9.Выберите предмет, которым вы не хотели бы владеть

Подумайте о любых повседневных вещах, которые вы втайне хотели бы, чтобы у вас не было владения. Возможно, вы принимаете лекарство, без которого хотели бы жить, или вас смущает машина, на которой вы водите! Пришло время найти новый интерес к предмету, который вам не нравится.

10. Нарисуйте что-нибудь ужасное

Это не обязательно должно быть то, что принадлежит вам, но выберите что-то, что вам до смешного непривлекательно. Просмотрите магазины секонд-хенда и выберите ужасный джемпер или совершите набег на кухонный шкаф, чтобы достать ту отвратительную вазу, которую вы когда-то подарили…

11.Сосредоточьтесь на крошечных лакомствах

Подумайте о особенно маленьких съедобных лакомствах, которые вам нравятся — возьмите сладости Love Heart или кусочки попкорна. Взгляните на них в деталях, которых у вас никогда не было.

12. Будьте агрессивны, затем запишите

Возьмите нежелательный предмет (это может быть просто картонная коробка) и намеренно повредите его. Нарисуйте результаты.

13. Полюбуйтесь механизмами

Запечатлейте детали сложной механики, которая вас очаровывает, от старых пишущих машинок до садовой газонокосилки.

14. Отключите технологию, без которой вы не можете жить

Определите технологию, к которой вы чаще всего привязаны (ноутбук, iPad, смартфон…), затем выключите ее и сделайте портрет!

15. Визуализируйте свой список дел

Какие задачи вы откладывали? Захватите объект, который лучше всего представляет что-то в вашем списке дел. Это может быть очень креативный натюрморт.

16. Будьте как можно проще

Найдите в своем доме самый простой на вид объект, который вы можете найти.Яйцо, рулон туалетной бумаги, ластик … посмотрим, сможете ли вы изобразить в этом красоту.

17. Представьте свою личность одним предметом

Если бы вам пришлось выбрать один неодушевленный предмет, чтобы лучше всего представить своего персонажа, что бы это было? Поместите его на чистую поверхность и нарисуйте.

18. Снимите наиболее изношенную одежду

Всегда носите одну и ту же пару джинсов? У вас есть любимый бюстгальтер, с которым вы не можете расстаться? Повесьте или разложите на столе самую изношенную одежду, а затем используйте ее как свою музу.

19. Нарисуйте что-нибудь, вызывающее ностальгию

Выберите предмет, который возвращает драгоценные воспоминания, и воссоздайте его на бумаге.

20. Отпразднуйте свой любимый напиток

Возьмите свою любимую банку пива, сделайте себе чашку кофе или налейте хороший виски — какой напиток вы любите, и посмотрите, насколько точно вы его представите. Тогда выпейте это потом!

21. Выберите то, что заставит вас хихикать.

Выберите свой любимый DVD или получите новый подарок, на который вы обычно не смотрите.

22. Попросите друга назвать объект

Позвольте другу или коллеге выбрать вашу музу сегодня. Попросите их назвать предмет, который, вероятно, будет у вас дома, и нарисуйте его!

23. Наблюдайте, где вы спите

Сядьте напротив кровати или любого другого места, в котором вы спите, и запечатлейте, как именно это выглядит, сразу после того, как вы проснетесь утром.

24. Возьмите газету

Возьмите газету. Нарисуй это.

25. Пересмотрите самую дорогую вещь, которая у вас есть

Задумывались ли вы когда-нибудь о том, какая самая дорогая вещь, которая у вас есть? У вас есть драгоценное украшение? А может, это просто ваш телевизор? Найдите предмет, который имеет наибольшую ценность в вашем доме, и нарисуйте его!

26. Откройте для себя уголок, на который вы никогда не заглянете.

Посмотрите вокруг своего дома, какие места вы часто упускаете из виду? Пришло время выбрать новый ракурс, чтобы рассмотреть вашу собственность — сядьте и откройте для себя формы, текстуры и свет, которые вы там найдете.

27. Нарисуйте дверь к важному входу

Подумайте о двери, которая имеет для вас значение. Это может быть ваша входная дверь, дверь в паб, который вы часто посещаете, или аудитория, в которой вы проводите дни… сядьте и подробно нарисуйте эту дверь.

28. Изобретите фруктовый натюрморт заново

Все еще испытываете желание сделать традиционный натюрморт с фруктами? Используйте более творческий подход и наполните еще один сосуд свежими фруктами — например, старую пару обуви, аквариум или раковину!

29.Выберите удобное место

Где наиболее комфортно сидеть в вашей жизни? Вместо того, чтобы сидеть там, пододвиньте другой стул, сядьте и запечатлейте его в натюрморте.

30. Визуализируйте признание

Подумайте о секрете. Это может быть как беззаботное, так и серьезное… как вы можете представить это признание в одном объекте? Найдите его и нарисуйте.

Окончательное руководство по идеям, советам и композиции натюрморта

Идеи фотографии натюрморта — В этой статье вы узнаете, как снимать натюрморт, советы и техники фотосессии, найти творческий объект идей натюрморта. , снимайте натюрморты дома и в настройках камеры и многое другое.

Натюрморт — уникальный вид фотографии. Одна вещь, которая делает его таким интересным, — это то, что объект иногда не невероятный. Это обычные предметы повседневного обихода, на которые обычно не обращаешь особого внимания.

Это значит быть мастером натюрморта, и вы должны придумать, как сделать ваши снимки интересными. Это также означает, что это идеальный стиль фотографии для развития навыков.

Используя различные аранжировки, освещение и композиции, фотографы-натюрморты могут вдохнуть новую жизнь в свои объекты.

Если вы хотите сделать это самостоятельно, вы попали в нужное место. Это руководство по идеям натюрморта пытается рассказать вам, что вам нужно знать, как работать.

Определение фотографии натюрморта

Натюрморт — это картина или изображение, состоящее из повседневных предметов, не имеющих собственной жизни, когда дело доходит до значения. Фрукты и миски — вот некоторые из основных вещей, которые используются при такой съемке.

Что такое натюрморт в фотографии?

Натюрморт — жанр фотографии, существующий уже много лет.

Натюрморт — один из жанров, в котором вы полностью контролируете свои объекты. Это дает вам творческую способность регулярно выражать себя и мыслить творчески, прежде чем вы достигнете того, чего ожидаете.

Этот жанр является важным компонентом фотографии, потому что он учит фотографа овладеть некоторыми из самых основных и важных навыков в фотографии.

В этом уроке мы более подробно расскажем об объектах натюрмортной фотографии и расскажем, как можно точно настроить настройку для получения идеальных результатов.

Что обеспечивает успех Фотография натюрморта

Фотография из Instagram @harshasipani

Фотография натюрморта включает в себя все. Это неживой объект перед камерой.

Хороший натюрморт, кажется? Дать определение немного сложнее.

Все связано с целью и значением. Выражается ли ваше сообщение?

Насколько эффективна ваша композиция и ведет ли она внимание зрителя через картинку?

Ваш натюрморт рассказывает историю?

Именно задав эти более глубокие вопросы, мы можем понять, удалась ли фотография.

Фотография натюрморта — это возможность для обучения

Фотография из Instagram @ annet.katan.photography

Поскольку это относится к фотографии натюрморта, «ничего не движется, и вы полностью контролируете ситуацию», — сказал профессиональный фотограф и наставник Бен Лонг.

«Это фантастический вызов для ваших композиционных навыков, потому что все дело в форме и приятном расположении форм в кадре. Изображение должно быть хорошо сбалансированным и иметь интересную геометрическую игру.Все, что вы делаете в кадре, направляет взгляд зрителя ».

Бен Лонг

Типы фотографий натюрморта

Фотография натюрморта содержит список подкатегорий. Вот некоторые из них:

Настольная фотография

Фотография из Instagram @packshotfactory

Настольная фотография — самый простой способ фотосъемки натюрмортов.

Его категория в основном предназначена для захвата объектов и может поместиться на столе.

Предметы могут быть какими угодно фотографу, если они неодушевлены.

Фотография продукта

Фотография из Instagram @loccitaneaubresil

Фотография продукта — еще один пример. Поскольку он включает в себя съемку неодушевленных предметов, он рассматривается как форма натюрморта.

Эти изображения подчеркивают создание подходящего изображения продукта без каких-либо помех.

Натюрморты обычно более художественно ориентированы и предоставляют больше творческих возможностей.

Фотография еды

Фотография из Instagram @gabrielabarrantesphoto

Фотография еды — еще одна подкатегория натюрморта, которая глубоко связана с фотографией продукта.

Основная цель — привлечь внимание к еде.

Фуд-фотография обычно включает в себя настройку сцены путем размещения определенных пищевых продуктов и посуды вокруг объекта.

Фотография найденного объекта

Фотография из Instagram @aljc_photography

Найденный объект искусства — еще одна форма натюрморта.

Обычно это связано с изменением объекта или помещением его в уникальное положение.

Другой пример: фотограф использует повседневные предметы еды и воздушные шары для создания сюрреалистических снимков.

Они также идут дальше, чтобы люди по-другому смотрели на предмет.

Лучшее оборудование для фотосъемки натюрмортов

Поскольку расположение объектов является важным компонентом натюрморта, вам не понадобится первоклассная камера, чтобы начать снимать натюрморты.

Вы можете попробовать поэкспериментировать со своим нынешним снаряжением.

Вам нужно только новое оборудование, если вы хотите начать делать профессиональные снимки. Главное — осветительное оборудование.

Освещение для фотосъемки натюрморта

Освещение играет важную роль в фотосъемке натюрмортов. Когда ваш объект — повседневный объект, освещение — один из лучших способов создать настроение или визуальную ценность ваших изображений.

Светоотражатели

Светоотражатели — это удобный метод управления естественным освещением на фотографиях.

Отражатель первичного света позволит вам начать манипулировать естественным светом на вашем изображении без необходимости в чрезмерном осветительном оборудовании.

Если вы пытаетесь смягчить некоторые тени, эффективно осветить объект или выделить текстуры композиции, могут помочь светоотражатели.

Вспышки Speedlight и стробоскопы

Вспышка Speedlight или стробоскоп придают вашим снимкам более профессиональный вид.

Они также надежнее, чем стробоскопы, и их будет более чем достаточно для большинства фотографов-натюрмортов.

Стробоскопы дороже, но они предоставляют несколько дополнительных функций, например, встроенное моделирование света.Он изменит интенсивность света, изменив его настройки.

Обычно они имеют встроенные пилотные огни, чтобы определить, как найти стробоскоп для получения наилучшего результата.

Софтбоксы

Вам следует подумать о приобретении софтбокса для снимков, так как вам нужно предотвратить резкие тени.

Софтбоксы могут нейтрализовать свет от вашей вспышки или стробоскопа в мягкий, ровный свет.

Они также значительно уменьшают переливающийся свет и пытаются направить ваш свет точно так, как вы хотите.

Лучший объектив для фотосъемки натюрмортов

Для фотосъемки натюрморта вам не понадобится широкий выбор дорогих объективов. Было бы полезно иметь несколько объективов, но вам определенно не понадобятся широкоугольные объективы.

Макрообъективы и макрообъективы помогают проявить художественность в натюрмортах.

Телеобъективы предлагают больше возможностей для изучения ваших композиций и создания драматических эффектов. Узкий угол обзора, обеспечиваемый телеобъективами, позволит вам точно заполнить кадр вашим объектом.

Лучшие камеры для фотосъемки натюрморта

Фотосъемка натюрморта обеспечивает больший контроль над изображением.

Вам не нужна камера самого высокого уровня с такими функциями, как надежная защита от атмосферных воздействий.

Скорее всего, вы собираетесь снимать в помещении и не торопитесь, чтобы организовать сцену.

Камеры с кадрированным сенсором

Полнокадровые камеры предпочтительнее, но для натюрморта это не так необходимо.

Некоторые из существенных недостатков камер с кадрированным сенсором заключаются в том, как они влияют на фокусное расстояние объектива.

Поскольку объекты фотографии «Натюрморт» обычно не являются крупномасштабными, это не такая уж большая проблема.

А поскольку фотоаппараты с кадрированной матрицей дешевле, они могут стать отличным бюджетным вариантом для фотографов, занимающихся натюрмортами.

Попробуйте прочитать эту статью, если вы хотите узнать больше о том, как настроить студийную фотографию здесь

Идеи, советы и методы фотосъемки натюрморта для начинающих

Вам не понадобится фотостудия или роскошное место для возьмите натюрморт.

Вы можете начать с использования единственного места дома, например, стола, установленного у окна, простого фона и небольшого количества источников света.

Тем не менее, если вы думаете творчески, лучше всего запечатлеть это захватывающим и вызывающим образом.

Выберите предметы натюрморта, которые говорят с вами

Вы можете сделать любую фотографию, какую захотите. Поищите в доме что-нибудь интересное, но простое.

Если что-то бросается в глаза, возьмите это с собой или напишите записку, чтобы не забыть попробовать сфотографировать это в натюрморте.

Начните с избегания отражающих поверхностей, таких как стекло и металл, чтобы усложнить задачу с освещением.

Комбинируйте предметы разной формы, цвета, текстуры и посмотрите, что вы можете с ними создать.

Свет и освещение для фотосъемки натюрморта удобнее

Для фотосъемки натюрморта нужно использовать весь свет, который только можно получить, в основном солнечный свет.

Найдите место, где можно предотвратить попадание естественного света с помощью жалюзи или штор.

Подсветка обеспечивает захватывающие тени и глубину изображения.

Стандартные настольные лампы могут добиться невероятных успехов при эффективном использовании. Обязательно попробуйте различные настройки позиционирования.

Хороший штатив и работайте с ракурса

Если у вас хорошее освещение, вам понадобится штатив и спуск затвора.

Такая компоновка позволяет использовать более длинные выдержки, чтобы помочь объекту держаться на расстоянии от фона. При этом сохраняется узкая диафрагма, чтобы изображение фокусировалось на передней части подложки.

Статическая камера ограничит ваше творчество, поэтому помните об изменении угла и высоты, где вы пытаетесь снимать.

Попробуйте снимать на уровне объекта или наведите взгляд с высоты птичьего полета, глядя на объект сверху вниз.

Фон для фотографии натюрморта

Выбор подходящего фона для вашей темы будет играть важную роль в общем успехе ваших изображений.

Лучше всего, чтобы окружение было приятным и простым, чтобы оно не влияло на ваши объекты.

Подойдет обычная краска для стен или одноцветная бумага.

Подумайте, как ваш выбор фона контрастирует с материей.Хотите нейтральный фон или есть цвета, которые усиливают оттенки вашего объекта?

Возможно, вам не понадобится фон для небольших предметов, но вместо этого подойдет поверхность, например, черный бархат.

Compose the Still Life Photoshoot

Ваш концептуальный аспект имеет решающее значение для обеспечения интерактивности и уникальности вашей работы.

Думайте по правилу третей; как это можно использовать для создания сильной композиции в вашей съемке?

Внутри кадра нет отклонений, только объект и фон.

Убедитесь, что тема съемки меняется на протяжении всей фотосессии.

Занимайся этим целый день, если тебе нужно

Нет причин не делать это прямо, поскольку это относится к фотографии натюрмортов.

В отличие от пейзажного снимка, свет не меняется быстро, как на портрете, ваш объект не расстраивается, если оставить его включенным в течение длительного времени.

Найдите время, чтобы получить свет и сосредоточиться на том, что нужно.

Если попадется, макрообъектив идеально подходит для такой работы.

Однако, если нет, попробуйте выбрать режим макросъемки на вашей камере, чтобы у вас была наилучшая возможность запечатлеть детали вашего объекта. Это даст вам чистое, резкое изображение.

Вдохновляйтесь мастерами натюрморта

Найдите в Интернете художников-натюрмортов эпохи Возрождения и проанализируйте характеристики компонентов.

Изучение этих картин поможет вам подумать о формах, оттенках и о том, как цвета сочетаются друг с другом.

Развивайте свой глаз для сцен из натюрморта

Найдите спокойный день в своей рутине и выделите немного времени на обучение фотографии натюрморта.

Попробуйте выбрать ракурс камеры, угол освещения и подходящие источники света.

Натюрморт — это не обязательно фрукты и цветы! Найдите привлекательный и вдохновляющий объект, который будет мотивировать вас и приступайте к съемке!

Совершенствуйте процесс постпроизводства

Экшены Photoshop обеспечивают повторяемость рабочего процесса.

Вместо того, чтобы прорабатывать все шаги с нуля и делать за вас набор вариантов, вы дразните и изменяете, чтобы все стало лучше.

Вы можете зарабатывать на жизнь с помощью фотографии натюрморта

Фотография натюрморта популярна в библиотеках фотографий, потому что с ней очень просто размещать фотографии.

Вы можете попробовать продавать свои изображения на рынке стоковой фотографии Envato и PhotoDune.

Натюрморт содержит много предметов, и многие фотографы сосредотачиваются на поджанрах, особенно популярны фотография еды, фотография продуктов, архитектурная фотография и работа с каталогами.

Как сделать фотографию натюрморта: 7 практических советов для начинающих

Жанр натюрморта имеет огромное влияние на все остальное; вы можете сделать это дома.

Вам не нужна фотостудия или дорогостоящее оборудование, чтобы делать фантастические фотографии. Достаточно стандартной бытовой техники и немного креатива.

Вы не уверены в этом? Тогда ознакомьтесь с нашими 7 советами, как делать снимки натюрморта.

Imagine Your Picture

Создание мысленного видения вашей будущей фотографии — важный шаг из всех.

Это поможет вам прояснить ощущение, которое вы хотите передать, и выбрать лучшую настройку освещения.

Найдите правильный свет

Правильный свет является неотъемлемой частью любого натюрморта. Вы найдете его в окнах, выходящих на север, а также в неожиданных уголках вашего дома.

Обратите внимание на захватывающие градиенты света и тени, а также на резкие конусы полуденного света.

Зимой дни становятся короче, наступают долгие ночи — но не нужно сдаваться. Также можно зажечь фото обычной настольной лампой.

У вас будет более длительная выдержка, чем при использовании студийных вспышек, поэтому не забывайте о штативе и дистанционном триггере.

Подготовьте сцену

Обычные лампы обычно дают резкий точечный свет. Ослабить свет можно рассеивателем, полупрозрачным материалом или бумагой для выпечки.

Подумайте о подходящей основе и фоне, когда готовите сцену.

Попробуйте использовать различные основания, от легких пенопластовых плит до оргстекла и деревянных досок.

Выберите свой реквизит

Разнообразие предметов, которые вы можете взять, бесконечно. Традиционный реквизит включает:

• яиц,
• яблок,
• груш,
• ваз,
• и цветы.

В современном натюрморте можно использовать что угодно, кроме живых существ. Например:

• окурков,
• винты и гайки,
• старые или новые туфли,
• или простые геометрические фигуры.

Возьмите натюрморты от американского фотографа Ирвинга Пенна или чешского авангардного фотографа Яромира Функе.

Продумайте композицию

Чем меньше элементов, тем проще организовать композицию.

Ваш натюрморт должен требовать двух объектов, чтобы они могли соотноситься друг с другом. Как всегда, трети и диагонали остаются традиционными стилями.

Предположим, у вас есть время, когда вы фотографируете натюрморт. Вы можете заранее решить, как вы сможете обрезать изображение.

Натюрморт Экспозиция

Попробуйте управлять экспозицией в ручном режиме при съемке фотографий со студийной вспышкой, в то время как вы можете полагаться на приоритет выдержки и коррекцию экспозиции при дневном свете или при съемке с лампой.

При использовании ламп единственный способ улучшить освещение — затемнить изображение или расположить лампу подальше от объекта.

Время выдержки для студийных вспышек составляет примерно 1/125 с, в то время как при свете лампы оно обычно намного больше.

Изображения с большой выдержкой создают неотличимую атмосферу. Единственное необходимое оборудование — это прочный штатив и дистанционный спусковой крючок.

Создавай и экспериментируй

Ваш приз за долгое планирование — это шаг, на котором вас больше не интересует технический аспект; вы только создаете.

А в фотографии это первое, как натюрморты, так и все остальное.

Прочтите наше полное руководство по идеям, советам и методам парных фотосессий

10 советов по творческой композиции натюрморта для начинающих

Узнайте, как сделать красивые натюрморты с минимальными усилиями.

Откройте для себя творческие приемы композиции, которые помогут вам работать с объектами натюрморта, и изучите идеи фона натюрморта и советы по освещению, чтобы придать вашим фотографиям винтажный вид.

Создание традиционной композиции для натюрморта

Обычная композиция для натюрморта может быть чем угодно, например, несколькими фруктами, сложенными в миску.

Вы также можете группировать разные предметы, например, банки подсолнечника и кусочки фруктов.

Не бойтесь использовать странные вещи, которые вы обычно не используете в натюрмортах. Если вы хотите, чтобы предметы объединялись в натюрморт, стремитесь работать вместе творчески.

Чем больше сочетается друг с другом, тем волшебнее выглядит натюрморт.

Create A Flat Lay Still Life

Плоские композиции, вероятно, будут выглядеть более современными, чем традиционные натюрморты. Их часто удобнее создавать, чем обычные натюрморты, потому что вы снимаете только одну поверхность.

Объекты массивной формы идеально подходят для плоских композиций, поскольку они хорошо выделяются при съемке сверху.

Круги прекрасно подходят для работы, например, с тарелками, мисками, чашками, яблоками, цветами, дольками лимона и т. Д.

Драматизация сцены тканями и цветами, смягчение композиции и добавление визуальной привлекательности для создания определенного настроения.

Съемка крупным планом

Макросъемка помогает вам запечатлеть точные детали, узор и текстуру вашего объекта.

Встроенный объектив камеры DSLR хорош для фокусировки на объектах крупным планом, но убедитесь, что вы не приближаетесь слишком близко.

Если вы хотите приблизиться, вам понадобится дополнительный макрообъектив. Капли воды — отличный способ улучшить фотографии цветов или перьев крупным планом.

Они добавляют дополнительную визуальную привлекательность и создают впечатление, что объект съемки снимается на природе, под дождем или утренней росой, а не у вас дома.

Выберите подходящий фон

Выбор подходящего фона очень важен для натюрморта.

Обычный белый фон часто отлично работает. Яркий цвет или узор фона могут удобно разместиться, особенно если вы хотите вызвать волнение.

Деревянные гарнитуры также отлично подойдут, поэтому, если у вас есть фантастический деревянный стол или даже деревянная разделочная доска, обязательно попробуйте использовать их в качестве фона в своих натюрмортах.

Если вы хотите, чтобы ваша фотография была мрачной и угрюмой, постарайтесь использовать черный фон.

Использовать естественный свет

Большинство идей натюрморта правильно выполняются при естественном дневном свете.

Использование искусственного света, например лампы, может привести к появлению непривлекательных цветовых оттенков. Столик, установленный возле окна, позволит вам надлежащим образом залить ваш объект естественным светом.

Активно избегайте яркого солнечного света, падающего через окно, поскольку он создает резкие тени.

Отражатель позволяет лучше контролировать направление света и то, как оттенки выглядят на изображении. Вы можете купить отражатели для фотографий, но их просто сделать своими руками из картона или картона.

Чтобы получить более мягкий свет, снимайте в пасмурный день или в слегка затемненных местах, например в пасмурную погоду.

Используйте серебряный или белый отражатель, чтобы отразить свет из окна обратно на неосвещенную сторону объекта, чтобы осветлить темные и темные места. Он идеально подходит для создания мрачных и мрачных натюрмортов.

Примените правило третей

Правило третей заключается в том, чтобы центрировать вашу точку фокуса не по центру. Размещение основных объектов не по центру создает более приятную композицию, которая кажется естественной и сбалансированной.

Обычно правило третей дает приемлемые решения, но иногда нарушение правила дает существенные результаты.

Правило третей позволяет вам поэкспериментировать, прежде чем переходить к окончательному макету.

Во многих случаях правила третей помогут вам создать сбалансированную и приятную композицию.

Используйте правило вероятностей

Правило вероятностей объектов позволит создать более захватывающую и привлекательную картину.

Эти «правила» являются лишь рекомендациями, и вполне допустимо использовать четное количество элементов.

При работе с несколькими натюрмортами иногда можно понять, что гораздо проще организовать нечетное количество вещей в привлекательную композицию.

Create A Gentle Flow

Создавая динамическую композицию, помните о концепции «потока.”

Вы можете использовать несколько объектов в своей сцене, чтобы создать плавный поток через изображение.

Его простая композиция из пяти листов драгоценна. Коричневая пластина естественным образом притягивается к зеленому листу. Подумайте о веревках или ленточках, которые можно скрутить и обернуть вокруг сцены.

Вы наверняка сделаете более захватывающие и креативные фотографии.

Включить негативное пространство

Негативное пространство окружает ваш объект; вместо использования множества объектов попробуйте упростить сцену.

Отрицательная композиция пространства увеличивает силу вашего предмета. Это также обычно делает ваши натюрморты более спокойными.

Явные изображения обычно наиболее убедительны, они стараются сделать их простыми и включают много места вокруг объекта.

Эксперимент с углом съемки

Простое изменение угла камеры может иметь большое значение для фотосъемки натюрмортов.

Попытайтесь получить больше деталей. Отойдите, чтобы найти объект в его окрестностях.

Стреляйте сверху, снизу, сверху и с разных сторон.

Во время съемки просматривайте фотографии, чтобы понять, что происходит, а что нет.

10 идей творческих объектов для фотосъемки натюрморта

Натюрморт — популярный жанр, в котором вы можете сфотографировать один или несколько неодушевленных предметов, используя простой настольный светильник и оконный светильник.

Итак, каковы практические применения натюрморта? Найдите в этой статье 10 интересных объектов, чтобы вы могли приступить к реализации своих идей фотографии натюрморта.

Цветы

Цветы — одна из самых популярных идей фотообъектов натюрморта.

Они красивые, нежные, доступны во многих цветах и ​​вариантах.

Цветы — отличный стартовый объект в мире натюрморта. Чтобы создать более спокойное настроение с легкими и нежными прикосновениями, используя белый фон и бледные цветы.

Съемка очень крупных планов с запутанной текстурой лепестков — еще один правильный способ фотографировать цветы.

Снимайте сверху или поэкспериментируйте с цветовыми сочетаниями для создания различных цветочных композиций. Посмотрите, какие красивые изображения вы можете создать, собирая цветы в своем саду или покупая цветы в магазине.

Еда

Есть много способов фотографировать еду, поэтому подходите к созданию снимков творчески.

Один из вариантов — использовать сырые ингредиенты, особенно ярких цветов.

Другой вариант — записывать различные этапы приготовления еды.

Вы хотите добавить окружение, например, столовые приборы и другие украшения для стола?

Каждая деталь имеет большое значение в фотографии еды, поэтому внимательно относитесь к деталям.

Предметы домашнего обихода

Иногда практически любой предмет домашнего обихода можно превратить в потрясающий натюрморт.

Находите предметы уникальной формы, цвета, узора и текстуры. Кухня часто предоставляет отличные возможности для фотосъемки натюрмортов.

Больше обращайте внимание на предметы, которые вы ежедневно используете дома. Подумайте, как вы могли бы использовать их, чтобы передать определенный момент вашего дня.

Канцелярские товары и художественные материалы

Художественные материалы обычно имеют красочные и прочные геометрические формы, что делает их идеальными для абстрактной и минималистской фотографии.

У вас наверняка есть несколько карандашей, скрепок или других канцелярских принадлежностей, даже если у вас нет художественных материалов.

Хитрость заключается в том, чтобы экспериментировать с различными комбинациями объектов и собирать их разными способами, пока вы не получите художественно выглядящий натюрморт.

Винтажные предметы

Винтажные предметы, такие как антиквариат, лампы, часы и т. Д., Могут вызывать прекрасные чувства ностальгии.

Старые книги, открытки или рукописные письма могут быть полезны в качестве реквизита.

Если у вас нет винтажных вещей, их легко найти в благотворительных магазинах, антикварных магазинах или на распродажах автомобильных ботинок.

Ювелирные изделия

При съемке ювелирных украшений простой фон выделяет изящный дизайн.

Подумайте, при каком свете вы снимаете, прежде чем пытаться снимать.Он может создать великолепное свечение, которое невероятно потрясающе смотрится на золоте при правильном отражении.

Важно пробовать что-то новое, рассеивая свет, чтобы получить нужное количество света на вашем объекте.

Вы можете использовать занавеску или кусок ткани, чтобы рассеять свет на окно или лампу.

Инструменты и садовое оборудование

Вы можете создавать уникальные натюрморты, используя садовый сарай или инструменты и оборудование для мастерской. У этих типов объектов есть захватывающие формы и текстуры.

Тщательно продумайте фон, который вы используете для изображений такого типа.

Плоская композиция хорошо работает при фотографировании инструментов, но для более крупных предметов используйте традиционный натюрморт.

Убедитесь, что вы исключили из кадра любые отвлекающие объекты, если вы фотографируете в сарае.

Природа

Для фотосъемки натюрморта можно использовать много объектов, ведь в природе много необычного.

Обязательно снимите дополнительный макрообъектив перед отъездом.

Макрообъективы позволяют делать красивые снимки природы крупным планом, раскрывая детали и текстуры.

Найденные объекты

Фотосессия на природе может быть сложной задачей, особенно при съемке натюрмортов. У вас могут возникнуть проблемы с экспозицией, если свет слишком яркий или слишком тусклый.

Ракушки и перья — отличный реквизит для дополнения идей натюрморта.

Когда вы обнаружите такой объект, как перо или лист, принесите его домой и снимите в разных условиях.

С помощью распылителя воды можно прикрепить к объектам крошечные капельки воды, чтобы создать впечатление, будто вы сфотографировали объект на улице после дождя или утренней росы.

Другие объекты на открытом воздухе

Есть много неодушевленных предметов, и вы можете снимать их на открытом воздухе.

Из-за своей формы и цвета велосипеды создают фантастические предметы.

Заброшенные и ветхие здания — отличное место для натюрмортов.

Ржавчина и отслаивающаяся краска предоставляют прекрасные возможности для передачи красивых цветов и текстур в ваших натюрмортах. Не забывайте также сосредотачиваться на мелких деталях.

Примеры натюрморта

Еда Идеи фотографии натюрморта

Где заканчиваются идеи натюрморта и начинается фуд-фотография? На это сложно ответить. На многочисленных фотографиях в этом посте есть фотографии еды, но они также соответствуют критериям идей натюрморта.

Подытоживая идеи метода натюрморта, мы считаем, что простые, насыщенные, несложные фотографии всегда работают лучше всего. Не перенапрягайтесь из-за укладки, а также выбирайте влияние. Правило относительно того, нужно ли добавлять элемент к своей фотографии, гласит: «Если сомневаешься, опускай его». Будьте яркими. Когда вы начнете искать точки для изображения, вы будете шокированы тем, где вы находите элегантность.

Абстрактные идеи для фотографии натюрморта

Удивительно! Примеры натюрмортов, которые вас вдохновят!

С момента зарождения фотографии натюрморты оставались в моде.А благодаря инновациям современных камер вы можете в настоящее время лучше контролировать освещение, настроение и композицию ваших фотографий, создавая тем самым фантастические шедевры натюрморта.

Идеи фотографии натюрморта как вид искусства требуют большого понимания, а также опыта. Вам необходимо понимать искусство тщательного подбора объектов, освещения и других вариаций. Помимо технических терминов, мы собрали для вас галерею примеров некоторых идей натюрморта.Будь вдохновляющим!

Давайте попробуем здесь другие идеи фотографии. Окончательное руководство Как сделать фотосессию на день рождения дома

И полное руководство по творческим идеям, позам и советам для портретной фотографии

Заключение по идеям фотографии натюрморта

Никогда не переставай учиться!

Натюрморт, как самый ранний из фотографических приемов, имеет богатую и в то же время исключительно разнообразную историю.

Нет конца вдохновению, как и бесконечному пониманию, которое вы можете сделать, просто сфотографировав земной шар вокруг себя с помощью камеры.

Проведите фотосессию и сделайте замечательные натюрморты для фотосъемки.

Как это:

Нравится Загрузка …

Сопутствующие товары

Still Here, Still Life — вирусный вызов по рисованию натюрмортов Тесс Смит-Робертс и Зены Кей

Проще говоря, это еженедельное соревнование по рисованию натюрморта, которое приглашает других художников присоединиться и поделиться своими интерпретациями в Instagram общей фотографии, публикуемой каждое воскресенье. Пара сотрудничает с фотографами, художниками, флористами, поварами и брендами по всему миру.

«Мы скучали друг по другу и искали новый способ связи, и это не только через бесконечные чаты, состоящие из большого количества вина», — рассказывают Тесс и Зена Creative Boom. «Мы решили запустить натюрморт для рисования для себя и того, что, как мы думали, будет несколькими друзьями. Мы до сих пор поражаемся тому, сколько людей он получил со всего мира. Это абсолютно безумие, и мы никогда не думали, что это взорвется! »

Креативщики также могут отвечать через любые средства массовой информации, поэтому есть бесконечный поток вдохновения.«Нам нравится, когда люди действительно мыслят нестандартно и создают такие вещи, как 3D-модели, но разнообразие получаемой работы просто потрясающее», — добавляют они.

Идея «Still Here, Still Life», которая сейчас может похвастаться почти 100 000 подписчиков в Instagram, заключается в том, чтобы поддерживать творческий потенциал людей в сложных событиях 2020 года. «Мы получаем много сообщений о том, как люди любят сообщество, которое сформировалось из-за рисунка. вызов — и нам это тоже нравится », — говорит пара.

Чтобы принять участие, подпишитесь на @stillherestilllife, чтобы увидеть каждое воскресное фото-приглашение, а затем создайте свой собственный натюрморт, поделившись им с сообществом через Instagram Stories.Если вам повезет, вы попадете в растущий поток работы. «Это сложно, так как есть так много великих художников, но было бы абсолютно невозможно поделиться ими всеми, поскольку мы оба работаем как иллюстраторы на полную ставку. Но мы стараемся изо всех сил», — говорят Тесс и Зена.

Как еще они справились с событиями 2020 года? «Бесконечные бокалы вина, слушание Девендры Барнхарт, попытки увидеть друг друга, когда мы можем, хорошая еда и — конечно же -« все еще здесь, натюрморт »».

Зена Кей

Ага Гечко

Алекс Тестер

Anuthida Saelow

Асахи Нагата

Айша Тенгиз

Ханна Виктория

Кэти Дафт

Леа Мопетит

Лия Судья К.

Люсия Фам

Мег миль

Миля Сото

Софи Перес Бенитес

Креативный натюрморт — Фотоконкурс Натюрморт

Открытые конкурсы

• Капли воды на искусственных объектах (в цвете)

  Судили автор: H

• No Longer Young (только для людей)

  Судили Автор: FotoPhantasia

• Птицы-носороги в цвете

  Созданный д-р С.С. Суреш

• Длинные выдержки

  Созданный Автор Photo_Adry

• Новые участники — Животные № 490

• Просто лебеди

  Созданный автор: Gazzagodbod

• Городские ночные пейзажи в тумане

  Созданный пользователя PS.Глаз

• Великолепные павлины (без людей)

  Созданный Томас Квинт

• Водопады в Великобритании

  Созданный автор: JaySam80

• Friday Feeling!

  Зарабатывайте ценные очки, чтобы повысить свой рейтинг в таблице лидеров

• Friday Feeling!

  Зарабатывайте ценные очки, чтобы повысить свой рейтинг в таблице лидеров

Посмотреть больше конкурсов

Готовы присоединиться к сообществу Photocrowd?

Подпишитесь на мир отличных фотоконкурсов и наград в одном месте

Мы уважаем права фотографов и вашу конфиденциальность

Что дает Photocrowd

Участвуйте в конкурсах, чтобы выиграть призы и всемирную известность

Получите отзывы от ведущих фотографов мира

фотографий натюрморта — БЕСПЛАТНЫЕ фотографии натюрморта Creative Commons

фотографии натюрмортов — БЕСПЛАТНЫЕ фотографии натюрморта Creative Commons
чай, лимоны, чайник
роза, букет, букет
натюрморт, изобразительное искусство, натюрморт
яблоко, книги, натюрморт
чашка, тройник, фарфор
Смертность, череп и скрещенные кости, vanitas
велосипед, винтаж, улица
цветы, гортензии, ваза
натюрморт, подсолнух, букет
деревенский, старинный, карта
лето, натюрморт, сад
оливковое масло, помидоры, базилик
кофе, кофейная чашка, чашка
цветок герберы, украшение, флора
яблоки, красные, миска
натюрморт, лампа, свет
тыква, овощи, осень
праздник, путешествие, отпуск

Попробуйте наши другие сайты!

Раскадровка — Создавайте привлекательные раскадровки, графических органайзеров и инфографику!
Быстрая рубрика — Легко создавайте и делитесь красивыми рубриками!
abcBABYart — Создавайте индивидуальные детские рисунки

Essentials Creative

• Каранзин
• CryptoArt
• Общественный сад Говалле
• Биохроматический
• Essentials X Delhacienda
• Коммодор Перри Эстейт
• Искусство смотреть
• Проекты
  • Восточный Остин Студия Тур
  • Дом Кензо
  • Шоу масок 2020
  • Амексиканец @
  • Левитация
  • Легкая алхимия
  • Журнал Vida
  • Шелковый клуб
  • Молодые латиноамериканские артисты 21
• Ролики
  • Калико Клуб
  • Гриво
  • Миссии

• О
• Блог
• Контакт
• резюме
• Instagram

• Меню

Коллектив изобразительных искусств

• Каранзин
• CryptoArt
• Общественный сад Говалле
• Биохроматический
• Essentials X Delhacienda
• Коммодор Перри Эстейт
• Искусство смотреть
• Проекты
  • Восточный Остин Студия Тур
  • Дом Кензо
  • Шоу масок 2020
  • Амексиканец @
  • Левитация
  • Легкая алхимия
  • Журнал Vida
  • Шелковый клуб
  • Молодые латиноамериканские артисты 21
• Ролики
  • Калико Клуб
  • Гриво
  • Миссии

• О
• Блог
• Контакт
• резюме
• Instagram

предыдущая / следующая

1 2 3 4 5 6 7

·······

показать эскизы

.