Картины акрилом поэтапно: Как рисовать картины акриловыми красками – 6 шагов для начинающих

Содержание

Картины акрилом поэтапно. Как правильно рисовать акриловыми красками

Кто сказал что рисовать можно только кистью — чепуха. Фантазия, техника, холст и немного акриловой краски нужно для картины в стиле ART-DECO или FLUID-ART. Эта техника называется жидкий акрил. Художники рисующие свои картины маслом, не признают акрил. Причина — он быстро сохнет. Но если вы не зашорены традициями искусства, обязательно попробуйте.

Есть несколько тонкостей при работе с акрилом:

Акриловая краска на водной основе и готовую картину надо обязательно покрывать лаком;
Для работы пригодна акриловая любая краска, можно даже из строительного магазина;
Не обязательно рисовать на холсте, кусок фанеры или картона тоже подойдут;
Что бы избежать трещин и отваливания краски нужно разбавлять клеем ПВА с водой. На 2/3 воды одна часть клея ПВА.
Для работы не обязательно покупать 200 цветов краски, акриловая краска хорошо смешивается, можно купить только основные цвета и комбинировать их.

Кроме красок при работе с акриловой заливкой могут понадобиться:

1. Строительный фен — для удаления пузырьков с поверхности;
2. Клей ПВА — можно самый недорогой — в качестве наполнителя и фиксатора красок;
3. Газовая горелка — для фиксации рисунка;

Необычные сочетания и контрасты сложно передать другой техникой рисования. Да, очень абстрактно, чересчур ярко — но ведь это не фотография, тут главное чувства…

Видео по выбору красок, инструментах и технике работ с акрилом:

Несколько приемов и техник на жесткой основе и холсте:

Материалы по теме:

Как сменить код на замке портфеля, сумки или чемодана

Как изменить код цифрового замка Собираясь в путешествие с новым чемоданом не лишне сменить на нем код замка, ведь после покупки открывается стандартной комбинацией 000 или 0000 (в зависимости…

PoE свитч из обычного своими руками

Что нужно знать о PoE перед переделкой свитча Разные бывают задачи в IT и решения приходится искать часто нестандартные… Простой пример, необходимо установить IP видеокамеру с питанием PoE на…

Сегодня в сети интернета можно найти много разной информации о том, Конечно, подход к работе у каждого художника может отличаться друг от друга. И каждый способ рисование будет правильным!

Тем не менее, и я решила внести свой крохотный вклад в «паутинную сеть интернета», так как работаю с этим видом краски, наравне с традиционно масляными и лаковыми витражными красками. Посмотреть мои картины в разных техникам исполнения можно в

Вся сложность письма акриловыми красками кроется именно в деталях. Общие принципы нанесения этих красок и их комбинации мало отличаются от масла. Но тем не менее, смешивание, нанесение их на поверхность, а также прозрачная лессировка несколько специфичны. Ранее я писала в живописи.

Для тех, кто только присматривается к акрилу и пробует рисовать первый раз, полезно первые шаги сделать по отработанной методике. Поэтому и появилась эта статья: я расскажу в ней, как рисовать акриловыми красками так, чтобы учесть их главные особенности. Это, конечно, не абсолютное правило, так как любая живопись — целый живой мир и соответственно, импровизация в искусстве только приветствуется.

Два эскиза акриловыми красками

На фото я выбираю один из эскизов акрилом для дальнейшей работы на холсте маслом.
В музыкальном искусстве вероятнее всего не было бы джаза, если бы не виртуозная музыкальная импровизация музыкантов. Кстати, а знаете ли вы, что многие музыканты проявили талант и в изобразительном искусстве? Поинтересуйтесь и сами убедитесь в таланте

В дальнейшем, если вы решите продолжать работать с ними, то уже сможете экспериментировать с теми или иными тонкостями, импровизируя и создавая свою музыку на холсте! Итак, поехали…

Начало работы: готовим палитру, кисти и краски

Рисовать акриловыми красками можно на картоне, на плотной бумаге, предназначенной для акрила, но лучше, конечно под акриловую живопись подойдет подходящий холст. Поэтому, рисование акриловыми красками на холсте будет правильным решением!

Если вы не готовы сейчас рисовать на холсте, то начните с простого, с бумаги для акрила, со структурой холста. Такую работу, вы позже сможете приклеить на плотный картон, на оргалит или холст. И как говорится, в рамочку и на стену!

Принадлежности перед началом рисования акрилом

Уже на этапе подготовки к работе нужно учитывать основные особенности акриловых красок.

Первая особенность: они очень быстро сохнут, причем как на палитре, так и на холсте. Поэтому для подготовки красок нужно либо использовать специальную палитру, либо постоянно поддерживать их в полу жидком состоянии. Если же вы решили наносить маски пастозно или мастихином, то такая особенность вам будет только в помощь.

Сколько времени сохнет акриловая краска?

Все напрямую зависит от толщины мазка, чем тоньше он будет, тем быстрее просыхает акрил! Если в акриловой живописи скорость высыхания вас смущает, и вы не решаетесь их пробовать в работе из-за этого, то не переживайте. Сегодня на Арт — пространстве появились

специальные средства- замедлители высыхания.

Замедлители для акриловой живописи

Ими разбавляют акриловую краску и она часами не будет сохнуть на палитре, оставаясь в нужной консистенции. На холсте также сохнет с заметным замедлением.

Вторая особенность: акриловые краски после высыхания слегка темнеют, тускнеют примерно на тон-два. Следовательно, изначально мы подбираем их так, чтобы в рабочем виде они были на тон-два светлее, чем нам нужно на картине. Особенно это важно, если вы дописываете там, где ранее уже положен мазок. То есть, один мазок поверх сухой краски будет виден… попробуйте и вы поймете сами.

Эскиз акриловыми красками

На фото вверху приведен пример ранее сделанного эскиза акриловыми красками. Этот эскиз был подготовлен перед основной работою — росписью на стене. Рисунок должен быть четким и правильно прописан. Следовательно, изображение на стене должно соответствовать эскизу, так как будет точное повторение, только в большем масштабе.

Обратите внимание, какой переход от светлого к темному в проеме арки…. Такого эффекта можно добиться лессировкой, как бы прозрачно перекрывая одной краской сверху.

Живописный красочный слой это главное в живописи, поэтому начинаем работу именно с выбора цветов и оттенков вашей будущей композиции. Как правило, начинающие художники просто берут те цвета красок, которые находятся у них в комплекте, то есть в тюбиках. А если нужны цвета, которых нет в тюбике? Тут на помощь приходит умение смешивания красок, чтобы получить новый оттенок. Ведь именно путем смешивания мы и получаем новые интересные вариации цветов!

Богатство оттенков получается путем смешивания

Лессировка акриловыми красками — отдельная тема. Если вы только осваиваете акрил, то рисуйте самостоятельными, плотными тонами, просто привыкайте к краскам и их особенностям. Когда освоите основы, можно будет играться с созданием полупрозрачных лисеровочных слоев.

Внизу на фото слева на право: обычный прием нанесения краски, второй вариант- постозная техника, третий- легкий акварельно-лиссеровочный.

Примеры картин в разных техниках исполнения акрилом

Важная особенность: при каждом мазке старайтесь сформировать те контуры, которые хотите видеть в окончательном варианте. Акриловые краски сохнут буквально за несколько минут и может получиться так, что когда вы захотите доработать контур, он уже высохнет и потускнеет, а новый слой сверху будет контрастировать с ним и помешает корректно оценить промежуточный вариант.

Желательно, конечно, сразу наметить контуры объектов, имеющих контрастные края. Это облегчит задачу прорисовки каждого отдельного из них.

Другой нюанс: кисть нужно часто мыть, особенно при прорисовке очень тонких деталей. Например, шерсть животного, трава, мелкие камни требуют очень тонких мазков кистью. Если же на кисти налипает большое количество краски и она подсыхает, то волоски слипаются и штрихи становятся толще и грубее. Создать ими желаемую структуру не удается.

За один день или вечер желательно завершить один полный самостоятельный элемент, по крайней мере один его слой. Тогда после высыхания на следующий день можно начинать с нового элемента и не ломать голову над тем, будет ли часть, дописанная сегодня, контрастировать с той, которую вы написали вчера.

Рисование акриловыми красками на холсте

На заметку

Помните, что акриловые краски практически не отмываются от одежды. Поэтому писать ими желательно в прочном фартуке или рабочем халате.

Возможно, что это ваша первая картина акриловыми красками, и она не должна быть идеальной. Её задача — дать вам понять, как правильно работать с акрилом, как он ложится на холст или бумагу, сколько времени сохнет и какой результат при его нанесении получается.

Когда напишете её, то уже будете понимать, из-за чего возникли те или иные недостатки, и уже в следующих работах этих ошибок вы сможете избежать. Поэтому

смело пишите, оценивайте результат, делайте выводы и совершенствуйтесь . Быть может, именно акрил поможет вам полностью раскрыть ваш творческий потенциал!

Для тех, кто хочет усовершенствоваться и желает продвинуться дальше, я предлагаю полный видео-курс, путеводитель на примере картины в современном стиле. Видео самый удобный способ обучения, на мой взгляд. Анонс урока 📌

Друзья, чтобы статья не затерялась среди множества похожих, сохраните ее себе в закладках. Она всегда будет у вас под рукой в нужный момент.

Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы

Акварель, карандаши, фломастеры — все это знакомо нам еще с детства. А вот акриловые краски для рисования появились в продаже относительно недавно, и не все знают, как правильно ими рисовать. Эта статья поможет разобраться в данном вопросе.

Немного об акриловых красках

Акриловые краски для рисования — вариант универсальный: ими можно рисовать на самых различных поверхностях. Бумага, картон, стекло, дерево, пластик, холст и даже металл — все эти материалы отлично подходят для живописных и декоративных работ акриловыми красками. Большой творческий простор, возможность реализации своих идей и фантазии — вот за что многие полюбили этот вид красок.

Для рисования ими подойдут как натуральные кисти, так и синтетические, а также мастихин и, если правильно разбавить краски водой, аэрограф. Тем, кто раньше уже рисовал гуашью или акварелью, рисовать акриловыми красками будет проще простого. Если вы приобретете набор акриловых красок для рисования, то получите ряд преимуществ перед другими видами красок: они не растекаются, не выгорают, не растрескиваются и быстро сохнут.

Рисование акриловыми красками для начинающих: инструкция

Если научиться рисовать акриловыми красками, то можно добиться превосходных результатов. Например, если смешать краску с водой, то удастся добиться эффекта акварели. Если использовать для рисования мастихин или грубую щетинистую кисть, то будет эффект картины, написанной масляной краской. Итак, поговорим о самом процессе подробнее.

Рабочее состояние краски

В связи с тем что акриловые краски для рисования невероятно быстро сохнут, следует выдавливать их из тюбика совсем понемногу. И обязательно стоит приобрести распылитель для увлажнения краски в случае использования обычной, невлажной палитры.

Вытирайте кисть

Каждый раз при мытье кисточек необходимо вытирать их тряпочкой или же бумажным полотенцем. В этом случае капли, стекающие с кисти, не будут попадать на рисунок и оставлять на нем некрасивых разводов.

Прозрачность цвета

Если рисовать акриловыми красками толстым слоем прямо из тюбика или же лишь слегка разбавить их водой на палитре, то цвет будет насыщенным и непрозрачным. А если развести водой, то прозрачность цвета будет такой же, как у акварельных красок.

Отличие акриловой размывки от акварельной

В отличие от акварельной, акриловая размывка быстро высыхает, фиксируется на поверхности и становится нерастворимой. А это позволяет наносить на высохшие слои новые, не боясь повредить предыдущие.

Лессировка

Если нужна лессировка в несколько полупрозрачных слоев, то слои нужно наносить очень тоненько, чтобы был виден нижний слой. То есть акриловую краску необходимо наносить на поверхность очень аккуратно, равномерно, тонко.

Текучесть

Улучшить текучесть таким образом, чтобы не изменилась интенсивность цвета, можно специальным разбавителем, но не водой.

Смешивание цветов

Так как акриловые краски для рисования сохнут очень быстро, то и цвета нужно смешивать быстро. Если смешивание происходит не на палитре, а на бумаге, стоит предварительно увлажнить ее — это увеличит скорость.

Резкость границ

Чтобы углы получились резко и остро очерченными, можно без вреда для рисунка на высохшую краску наклеить маскирующую малярную ленту. Но необходимо убедиться, что края прилегают плотно. Также не следует рисовать слишком быстро по краям ленты.

Рисование акриловыми красками на холсте: особенности

Для того чтобы придать холсту белизну, его следует покрыть акриловой грунтовкой. Но если есть желание придать работе контраст, то можно использовать и темную акриловую эмульсию. Нанести грунтовку можно с помощью кисти в один или два слоя. Но если поверхность большая, то это не очень удобно. В этом случае холст следует разместить горизонтально и вылить на него грунтовку, при этом скребком распределяя ее тонким слоем по всей площади холста.

Правильное освещение для работы с акриловыми красками

Умелая организация рабочего места положительно влияет на процесс творчества. Стоит соблюдать некоторые правила, чтобы работать было комфортнее и быстрее. Освещение должно быть ровное и рассеянное, одинаковое в течение всего рабочего процесса. Свет должен находиться слева от холста и ни в коем случае не должен слепить творца.

Акриловая краска — это универсальная и яркая среда, с помощью которой вы можете создавать картины любого стиля. Но прежде чем вы сможете создавать красивые картины, вам нужно научиться использовать акриловую краску.

Если вы никогда раньше не использовали акриловую краску, она может показаться сложной в освоении. Но, как вы увидите в этой статье, это один из наиболее доступных способов рисования для начинающих.
Давайте изучим чудесный мир акриловой живописи, чтобы вы могли начать создавать свои картины.

Инструменты для акрила

Что вам нужно для начала работы с акриловой краской? На самом деле, не так много. Вот некоторые из вещей, которые вам понадобятся.

Акриловая краска

Акриловая краска имеет головокружительное множество цветов и текстур. Какой из них подходит вам? В общем, вы найдете два разных типа акриловой краски:

Жидкий — он будет вытекать из трубки
Твердый — высокая вязкость, которая больше похожа на мягкое масло.

Плохих и хороших нет. Все зависит от используемой техники рисования акриловой краской. Если вы в конечном итоге захотите перейти к толстым произведениям в стиле Ван Гога, используйте твердый акрил. Если вы хотите создать легкие, волшебные пейзажи, попробуйте жидкий акрил.
С точки зрения цветов, для новичка, хорошо начинать в основном с красной, синей, желтой, черной и белой краской из тюбиков. Используя эти цвета, вы можете намешать любой цвет от тонов кожи до природных сцен.
Кроме того, что выбор минимального количества цветов это наиболее экономичный способ начать работу с акриловой краской, это также поможет вам научиться смешивать цвета, чтобы вы могли достичь желаемого оттенка и могли понять значение каждого цвета в смесях.

Кисть для акрила

Перед началом работы вам понадобится несколько кистей, подходящих для акриловой краски. Акриловые кисти, как правило, более длинные и прочные, чем акварельные кисти, поскольку их часто прижимают сильнее к рабочей поверхности во время покраски.
Для начала, используйте минимальный набор: одна большая и одна маленькая круглая кисти, а может быть, одна большая и одна маленькая плоская кисти, идеально подойдут.

Палитра для акрила

Вам нужна поверхность для смешивания разных цветов краски. Бумага слишком абсорбирующая и ваша краска будет прилипать к ней. Вам нужна нелипкая поверхность. Вы можете использовать бумагу для палитры, профессиональную палитру или даже фарфоровую тарелку.

Мастихин

Мастихин — недорогой и бесценный инструмент для работы с акриловой краской. Он поможет вам максимально эффективно смешивать цвета краски. Вы можете использовать мастихин не только для смешивания цветов, но и для нанесения краски на поверхность — это придаст особый эффект вашим картинам.
Технически, вы можете смешивать цвета с помощью кисти. Но вы быстро поймете, что краска впитывается в кисть и, в конечном итоге, теряется и не смешивается должным образом. Кроме того, энергичное перемешивание может повредить щетину, поэтому для смешивания цветов не рекомендуется использовать кисть.

Холст для акрила

На какой поверхности вам нравится рисовать? Если вам нравится рисовать на холсте, то бумажный холст — отличная выбор для начала. Он не дорогой и имеет текстуру натянутого холста. Доска, дерево и фанера — тоже отлично подойдут.
В зависимости от рабочей поверхности вам может показаться проще использование мольберта. Тем не менее, мольберт не подходит для бумаги или более гибких рабочих поверхностей.

Вода

Поставьте чашку воды для мытья кисти и разбавлении краски. Если вы используете питьевую чашку, используйте ее только для рисования акрилом.

Обрезки бумаги

Обрезками идеально вытирать лишнюю краску из кисти или проверять качество краски. Это может быть простой лист бумаги для принтера.

Рабочее место

Правильно устроив рабочее место, вы упростите процесс рисования.

Подготовка палитры

Когда у вас будет готово рабочее место, вы можете подготовить свою палитру. Независимо от того, что вы хотите рисовать, может быть полезно иметь порцию каждого основного цвета плюс черный и белый.
Оставляйте немного пространства между порциями, что бы иметь возможность смешивать цвета.

Подготовка поверхности для рисования

Если вы рисуете на холсте, вам нужно обработать его до начала работы. Грунтование гипсом отлично подходит по живопись акрилом. Но не все поверхности требуют обработки. Сперва узнайте подробнее о той поверхности с которой будете работать.

Смешивание акрила

Смешайте цвета, которые вы хотели бы использовать.

Рисуем акрилом

Начните рисовать! Настройте нужную консистенцию краски, используя небольшое количество воды. Начните с простых форм, постепенно переходя к сложным.

Не бойтесь экспериментировать

Вам нужно набить руку и прийти к своему стилю рисования. Поэкспериментируйте с разными стилями, с разными поверхностями и инструментами, включая покраску с помощью мастихина. Эти советы помогут добиться успеха в живописи акрилом.

Накройте акрил в перерывах между работой

Акриловая краска не подлежит восстановлению после ее высыхания, поэтому, если вам нужно сделать перерыв, запечатайте свою краску в герметичном контейнере, чтобы она была влажной. Для короткого перерыва вы можете просто накрыть палитру целлофановым пакетом, пищевой пленкой или влажной салфеткой; для более длительного перерыва вы можете поместить всю палитру в герметичный контейнер для хранения или использовать мастихин для переноса отдельных цветов в герметичные контейнеры.

Дайте картине высохнуть

После того, как ваша картина будет завершена, дайте ей полностью высохнуть, прежде чем поместить ее в рамку. Для художника нет ничего хуже, запороть работу после создание шедевра.

Наслаждайтесь процессом

Вы не сможете сразу создавать шедевры, но с практикой вы начнете развивать навыки и уверенность в своей работе. Это замечательный процесс — наслаждайтесь им.

Рисование акриловыми красками – это как рисование гуашью или акварелью. Только вот застывая, акрил превращается в так называемый пластик: водой его уже не смоешь. Акрилом рисовать одно удовольствие, его можно использовать как угодно и где угодно. Всё зависит от вашей фантазии.

Чтобы вам легче было овладеть такими техниками, как прозрачность акриловых красок, их регулировка и тонирование, а также научиться правильно, рисовать акриловыми красками, предлагаем прочитать данную статью.

Этапы художества акрилом

Определяемся с основой. Для будущей картины лучше выбирать такую поверхность, на которой акрил сможет хорошо держаться. Это могут быть бумага для оригами или текстурная бумага, которые сначала следует покрыть белой краской для лучшего ровного слоя.
Если вы собрались рисовать на деревянной основе, то её следует оклеить бумагой в десять слоёв. С каждого слоя выгоняйте пузырьки воздуха. Следующий слой клейте только после высыхания предыдущего.
Шлифуем основу. После того, как деревянная основа с бумагой высохли, их стоит отшлифовать наждачной бумагой для достижения гладкой поверхности.

Рисуйте только свежим акрилом. Засохшими акриловыми красками рисовать гораздо проблематичнее.

Чтобы избежать пересыхания красок предпринимайте следующее:

Подготовьте воду в пульверизаторе. Ей время от времени сбрызгивайте палитру с красками.
Краску выдавливайте небольшими порциями. Лучше выдавить на палитру несколько раз чуть-чуть, чем один раз много.
Сейчас есть в продаже специальные палитры с увлажнителем. Для удобства рисования вы можете воспользоваться подобной.

Играем с прозрачностью. Чтобы краска стала менее насыщенной, её можно разбавить водой. Чем больше воды вы нальёте в палитру с краской, тем более мягкой она станет. С помощью прозрачности достигается эффект аэрографии или акварельной живописи.
От крупных — к мелким. Для рисования всегда используйте кисти разные по толщине. Причём сначала пользуйтесь крупными. Ими прорисовывайте большие непрозрачные детали. А вот дополнять и «расширять» рисунок уже можно маленькими кисточками, используя эффект прозрачности.
Не забываем про «промокашку». Во время работы с акриловыми красками кисти нужно периодически промывать водой и просушивать тканью. Так вы предотвратите пачканье хоста и порчу рисунка.
Разбавлять нужно правильно. При работе с акрилом его часто разбавляют уайт-спиритом или водой. Не добавляйте более двадцати процентов вещества для разбавления по отношению к краске, иначе она при высыхании может потрескаться и рассыпаться.
Для достижения «гламурных» эффектов используют другие разбавляющие вещества. Так, для глазурирования и мраморизации используют текстрную пасту или глазурь. А для глянцевого эффекта такой рисунок сверху можно покрыть лаком.
В работе используйте зеркало. Такой способ позволит вам выявить несимметричности в рисунке и другие возможные недочёты.
Смешение и труд всё перетрут. Не пользуйтесь только стандартным цветовым набором из вашей коробочки, купленной в магазине. Гораздо интереснее будет работать, если оттенков станет больше.

При смешивании обязательно добавляйте растворитель. Это позволит избежать пересыхания.
Смешивать надо поверхностью не всей кисточки, а лишь её кончиком, чтобы избежать царапанья.
Для смешения двух красок до однородного состояния вам понадобиться больше терпения: двигайте их по направлению друг к другу до получения ровного цвета. Иногда может потребоваться эффект перетекания. Для этого тщательное смешение красок не требуется.

Используйте клейкую ленту. Акриловая краска, благодаря тому, что при высыхании не смывается и не сдирается, позволяет в работе с ней использовать клейкую ленту. Это удобно, когда не хотите испачкать уже нарисованный объект. Просто наклейте на него ленту, а после раскрашивания соседних элементов, удалите её. Таким способом можно добиться рисования идеально чётких линий.
Затемнение и осветление. Акриловые краски можно затемнять или осветлять. К примеру, вам понадобилось часть нарисованного объекта представить в тени. Для этого к краскам просто добавьте чуть-чуть чёрного цвета. Или же, наоборот, цвета нужно сделать светлее. Тогда используйте белый цвет.

При затемнении и осветлении учитывайте следующее:

Затемнить цвет можно гораздо с большей интенсивностью, чем его осветлить. При осветлении белилами цвет может получиться абсолютно другой. Поэтому их добавляйте постепенно, следя за полученным результатом.
С затемнением тоже работайте осторожно. Во избежание чёрных вкраплений краску добавляйте малыми порциями.

Итак, с техникой рисования акриловыми красками вы ознакомились. Далее ваше успешное творчество будет зависеть только от вашей фантазии. Рисовать акриловыми красками – это сплошное удовольствие!

акрил | Идеи для творчества, рукоделие

Еще несколько идей того, как украсить яйца на Пасху. Картинки от самых сложных до элементарно простых способов — каждый выбирает на свой вкус.

Читать далее →

Даже тем, кто не умеет рисовать (или думает, что неспособен) доступно такое творчество. Получатся оригинальные объемные картины из газетной бумаги с применением красок. Картины не целиком нарисованы, а только частично. Сделаем натюрморт с цветами в вазе сами, своими руками.

Читать далее →

Сегодня рисуем картину акриловыми красками. Начинающим, не умеющим рисовать, а также тем, кто хочет нарисовать абстрактный холст на стену для декора помещения, будет интересно узнать, как самим создавать такие картины.

Абстракция для интерьера — это самое простое, что можно придумать, тут не нужны правильные контуры или пропорции. Выберите цвета, которые подходят к вашей комнате и дерзайте!

Читать далее →

Все были в Венеции, в этом городе каналов, дворцов, гондол, гондольеров, стоящем на воде — это центр туризма, культуры. Здесь нет машин, а общественный транспорт — водный трамвайчик. В этот город нужно влюбиться.

Возможно, кому-то захочется запечатлеть его на холсте, тем более, что нарисовать самим вечерний силуэт Венеции для интерьера в синих тонах очень несложно. Надо только начать. Как нарисовать ночной город — об этом вы узнаете сейчас, прочитав до конца. Картина «Венеция» акрилом при помощи рифленого картона от упаковок. Читать далее →

Взгляд вдаль на Тоскану — типичный тосканский ландшафт — сейчас речь пойдет о том, как нарисовать пейзаж летней солнечной Италии самим, акрилом. В подарок или для украшения интерьера собственной квартиры.

Для рисования картины нужны холст, кисти, краски, плюс хорошее настроение! Последнее самое главное! Если его нет, то лучше не начинать. Впрочем, то же самое с приготовлением пищи, все знают, что с плохим настроем ничего вкусного не приготовишь. Тут также, нарисовать никакой пейзаж не получится. Читать далее →

Наша задача сегодня — картина из морских ракушек и мозаики акрилом, нарисованная на холсте своими руками, используем привезенные с моря небольшие раковины, морские звезды, красивые камешки, а также прочие богатства.

Вернее сделаем сразу две такие картинки, в интерьере они будут хорошо смотреться вместе — одна над другой или рядом — особенно на синем фоне, посмотрите внизу на большой фотографии.

Читать далее →

Рисуем акрилом — техники и инструменты. Рисование акриловыми красками. Картины и их особенности Техника рисования акрилом на бумаге

Тема данного материала — картины акрилом для начинающих. Данная техника живописи открыла перед миром новую реальность. Данный элемент используют не только художники, он нашел широкое применение в различных сферах.

Основа цвета

Создавать картины акрилом — это значит писать их при помощи красок, сделанных на водной основе. Они не требуют специальных разбавителей. Если вы решили писать картины акрилом, помните, что они не желтеют, а также не вызывают аллергических реакций. Краски сочетают свойства масла и акварели.

Особенности

Создавая картины акрилом, вам необходимо знать о характерных чертах такой техники живописи. Готовая работа может быть практически неотличима от масляной или акварельной. При умелом использовании таких красок можно добиться уникальной цветопередачи, которая недоступна другим техникам. Научиться писать картины акрилом не сложно, особенно тем людям, которые уже знакомы с акварелью или маслом. Следует учитывать, однако, что подобные краски очень быстро сохнут. Это может стать как преимуществом, так и приносить определенные неудобства.

Практика

Нам потребуется ровное и рассеянное освещение. Необходимо следить, чтобы количество света, падающего на модель и плоскость холста, внезапно не сменялось на протяжении дня. Следует учитывать, что лампа накаливания может визуально менять оттенки красок. Для работы потребуется: мастихин, разбавитель акрила, увлажненная палитра, вода, художественные кисти, набор красок, пульверизатор, поверхность для росписи, мольберт, подрамник. Акриловую живопись можно создавать на любой поверхности, однако, если это не белая акварельная бумага, придется ее прогрунтовать. Чтобы придать белизну, используем эмульсию. Не следует применять горячую воду, от неё акрил может твердеть. При работе с выбранными красками придется спешить. Начинаем рисование «по влажному». При этом используем разбавленный акрил. Если в качестве полотна используется смачиваем ее предварительно водой и растягиваем, скрепив малярным скотчем влажные края. Лучше всего использовать две кисти. Первой следует наносить краску. Второй — смягчать переходы, исправлять дефекты, разглаживать контуры, убирать излишки. Добиться большей выразительности, блеска и глубины можно, используя метод послойной лессировки. Данный подход заключается в изначальном нанесении густых красок. После можно переходить к использованию разбавленных. При этом важно дожидаться высыхания каждого из слоев. Также в данном случае можно применить технику импасто, она характерна для работы маслом. Если определенное место необходимо подправить, в теории наносить новые слои поверх высохших можно множество раз. На практике с этим часто возникают проблемы и приходится до основы соскабливать краску. Существует акрил, который обладает высокой прозрачностью. Если используется такой материал, лессировочная техника малоэффективна. Основываясь на этих несложных советах, вы сможете легко нарисовать картины акрилом на холсте своими руками.

Акрил – это пластик, но техникой рисования напоминает акварель. Разница лишь в том, что после высыхания акриловые краски становятся водостойкими. Рассмотрим некоторые особенности работы с акрилом.

На чем рисовать?

Для живописи акрилом подойдёт:

холст;
картон;
фанера;
доска;
стекло;
бумага.

Также подготовьте кисти с длинными ручками, палитру и воду.

Что рисовать?

Не стоит долго ломать голову над идеей рисунка. Если сложно придумать что-то оригинальное, создайте натюрморт из подручных предметов. Ещё можно купить цветов или нарвать полевых. Красивый камень, вид из окна – всё может послужить натурой.

Рисование абстракций тоже может послужить улучшению навыков. Нарисуйте пятно и подумайте, что оно напоминает. Развивайте идею, добавляйте деталей. Постепенно вы научитесь чувствовать краски.

1. Акрил быстро высыхает, поэтому держите под рукой пульверизатор с водой, чтобы смачивать краски на палитре.

2. Используйте краску в небольших количествах.

3. Акрил, выдавленный из тюбика непрозрачен. Экспериментируйте с прозрачностью красок, добавляя в них воду. Большое количество влаги позволит использовать акварельную технику рисования. Но нельзя нарушать пропорцию 50/50, иначе акрил не сможет хорошо закрепиться и будет осыпаться.

4. Начинайте рисовать с крупных цветовых пятен, используя большие кисти. Постепенно переходите к проработке мелких деталей и берите тонкие кисточки.

5. Смывая краску с кистей не забывайте их промакивать, чтобы убрать воду.

6. Отражение работы в зеркале поможет заметить ошибки.

7. Практикуйтесь в смешивании красок друг с другом. Это не просто, но благодаря практике возможно научиться делать это быстрее.

8. Добавление разбавителя поможет замедлить высыхание акрила.

9. Чтобы добиться идеальной ровной линии, используйте клейкую ленту.

10. Чтобы сделать цвет светлее, смешайте краску с белилами. Делайте это аккуратно и понемногу, тщательно вымешивая.

11. Смешивание краски с чёрным цветом позволит сделать его темнее.

12. Высохшие краски выглядят темнее.

13. Для сохранности работу можно покрыть лаком.

Как рисовать акриловыми красками на холсте или бумаге?

1. Вам нужно выбрать основу для рисования. Рисовать можно на бумаге, холсте или доске. Выбирать нужно ту основу, на которой акрил сможет легко закрепиться.

2. Соберите все необходимые материалы. Для рисования вам могут понадобиться такие предметы как: 1-2 чашки с водой, старая тряпочка (можно использовать ткань), мастихин, мыло для отмывки кистей, пульверизатор для воды.

Акриловые краски очень быстро сохнут, поэтому нужно опрыскивать палитру водой, чтобы краски были влажными.
Используйте газеты или ненужные бумаги для рабочего стола, чтобы у вас не было большого беспорядка.
Можно одеть рабочий халат — это позволит держать одежду в чистоте.

3. Выберите хорошее место. Многие профессионалы рекомендуют рисовать при естественном освещении. Хорошо подойдет место вблизи открытого окна, а также обычная комната с хорошим естественным светом.

4. Подготовьте материалы. Принесите чашки с водой, кисти, краски, палитру. Оденьте старый халат и обложите рабочее место газетами.

5. Идея для рисования. Начинающим художникам сложно решить, что рисовать. Подумайте, может быть, вы хотите нарисовать какой-то конкретный предмет или 3-D объект. Что можно нарисовать акриловыми красками:

фотографии;
вазу с цветами;
миску с фруктами;
восход/закат;
предметы из вашего дома;
что-то из вашей памяти.

6. Сделайте набросок при помощи карандаша. Используйте обычный карандаш, чтобы грубо накидать на холсте главные формы рисунка.

7. Смешайте краски. Подготовьте все необходимые вам цвета для работы с рисунком.

8. Проанализируйте вашу композицию. Положите предмет, чтобы он имел какой-то приятный фон сзади. Уделите внимание всем деталям. По мере работы вы должны будете воссоздать все то, что нужно для вашего рисунка.

9. Нарисуйте фон. В первую очередь вам нужно начать рисовать фон. Рисование от дальнего плана к переднему — один из самых простых способов создать красивый рисунок. Накидайте сначала средние тона, затем темные, а после самые яркие, чтобы облегчить задачу.

10. Уделите время незначительным деталям. Прорисуйте все основные детали фона. Наложите тени, блики, маленькие незамеченные детали, добавьте текстуру и т.д.

11. Нарисуйте основный объект. Прорисовывайте его однотонными оттенками, разбивайте объект на простые формы или части. Когда вы проработаете основные формы и части, ваш рисунок начнет принимать отличный вид.

Помните, как наносятся тона, сначала средние, затем темные, а после светлые.
Краску накладывайте точечным пунктиром, кисть держите вертикально и стучите ей о бумагу.
Пользуйтесь мастихином для размазывания широких цветовых мазков.
Чтобы создать размытость цвета нужно разбавлять краску водой. Так краска на холсте постепенно становится светлее. Таким способом можно хорошо создавать эффект градации цвета.

12. Покройте вашу картину слоем лака. Когда картинка покрыта слоем лака, то она защищена от различных повреждений.

13. Почистите кисти, предметы и рабочее место.

14. Оставьте картину на некоторое время, чтобы она высохла. Обычно картина сохнет за 1-2 дня.

Как рисовать Акриловыми красками поэтапно — видео

Е сли вы хотите попробовать в живописи что-то новое, обратите внимание на технику рисования акрилом. Полотна, созданные красками на основе пластика, имеют интересную объемную структуру. Рисовать акрилом не сложнее, чем акварелью. При этом законченную картину не нужно обрабатывать фиксирующими составами — краски имеют высокую стойкость, не выцветают и не боятся воды.

Что представляет собой акрил для рисования

Акриловые краски появились в массовом производстве относительно недавно — всего 50 лет назад. Пигментированная акриловая смола быстро завоевала всеобщую популярность — в первую очередь за счет своей универсальности и долговечности. Ей пользуются не только живописцы на полотне, но также интерьерные художники, создающие картины на стенах, строители и даже мастера маникюра.

Акриловые краски бывают разными. Так, для оформления стен или потолка лучше выбирать специальную акриловую краску плотной консистенции. Объемные изображения в интерьере смотрятся колоритно, реалистично и самобытно. Для создания картин на холсте подходят менее концентрированные краски, продающиеся обычно в тубах. Процесс рисования для начинающих увлекательный, он позволяет раскрыть художественный талант в полной мере.

Как подготовить основу для будущей картины

Перед тем как выбрать акриловую краску, позаботьтесь о подготовке основы. Рисовать можно на деревянных досках или фанере. Можно использовать подрамник или обычный холст. Проще всего рисовать акрилом на бумаге, поэтому новичку в первую очередь стоит освоить это полотно.

Выбирайте бумагу с плотной шершавой поверхностью. Чтобы вы смогли правильно рисовать акрилом, основа должна быть прочной. Если вы выбираете текстурированную бумагу, приклейте на нее деревянную подложку.

Удалите образовавшиеся пузырьки воздуха при помощи книги — полотно для живописи готово. Холст для рисования акрилом можно дополнительно отшлифовать, поскольку материал лучше всего ложится на гладкую поверхность. Начинающие живописцы часто задаются вопросом, надо ли грунтовать холст под акрил?

Если вы работаете на досках, вам пригодится акриловая грунтовка, которая продается в художественных магазинах. Она представляет собой специальную эмульсию с диоксидом титана, которая придает белизну. Наносится грунтовка на подготовленную доску в несколько слоев и сушится в течение суток.

Как научиться рисовать акрилом с нуля

В первую очередь убедитесь, что краски не высохли. При нанесении первых штрихов обязательно увлажните палитру для акриловых красок водой — для этого понадобится бутылочка с распылителем. Не надо выливать много акриловой краски за один раз. Используйте впитывающую бумагу, можно положить ее под палитру.

Наблюдайте за прозрачностью краски: чем больше воды добавите, тем прозрачнее будут мазки. Сначала рисуйте крупными кистями, начинайте с больших участков. Затем плавно переходите к основным деталям. Техника рисования акрилом на бумаге или деревянной доске требует предельной аккуратности и точности. Время от времени смотрите на рисунок в зеркало — это поможет понять, правильны ли его пропорции.

Многим новичкам сложно смешивать акриловые краски друг с другом. Можно пользоваться разбавителем — он увеличивает «открытое» время красок, благодаря чему их легче будет компоновать. Распределять материал надо только краем кисти, а для получения четких контуров наброска можно применять обычную клейкую ленту, которая продается в любом строительном магазине.

Пробуйте осветлять и затемнять оттенки, добавляя к ним белые или черные тона. Чтобы отмыть палитру от акриловых красок, воспользуйтесь любым средством, растворяющим пластик — подойдет обычный бытовой растворитель.

Рисование акрилом на бумаге или дереве — творческий процесс, который доставляет массу удовольствия. Чтобы сделать его еще более приятным, следуйте рекомендациям:

Краски при высыхании существенно темнеют. Учитывайте это, подбирая оттенки для будущего полотна. Выбирайте нетоксичные материалы для работы, пусть они даже будут стоить дороже. Во время работы надевайте фартук, чтобы не запачкать одежду.

Кроме профессиональных кистей с длинными ручками, красок и основы для полотна запаситесь клеем для декупажа, а также удобной бутылочкой с пульверизатором, наполненной водой.

Лучше пользоваться палитрой из пластика — она практичная и легко отмывается. Не забудьте о чистой воде, в которой вы будете полоскать кисти.

Овладев техникой живописи акрилом, вы сможете создавать настоящие шедевры. Немного терпения, старание и правильно подобранные материалы для работы — залог впечатляющих результатов.

Акриловые краски для рисования совмещают в себе характеристики акварели и масла. Главной особенностью этих красок является то, что высохшее изображение приобретает пленочный вид и становится защищенным от воздействия воды и солнечных лучей. Пользоваться этим материалом несложно, если учитывать несколько важных моментов.

При работе с акриловыми красками одни из самых животрепещущих вопросов, которые волнуют начинающих – из чего сделаны акриловые краски? Как развести краски по номерам? Можно ли восстановить акриловые краски, если они высохли? Если да, то чем их реанимировать? Как оживить акриловую эмаль, если она засохла? Какой кистью работать? Как правильно рисовать акриловыми красками на холсте? Как нарисовать воду акриловыми красками?

Акриловые краски для рисования совмещают в себе характеристики акварели и масла

Акриловые краски чаще всего используются для декоративного рисования и прикладного творчества. Этот материал обладает кроющей способностью, то есть на один высохший слой можно накладывать другой, при этом нанесенный рисунок или фактура не повредится.

Для того чтобы освоить навыки рисования акриловыми красками, потребуется набор из 6 цветов и соблюдение следующих рекомендаций:

В качестве основы для рисования можно взять дерево, пластик, стекло, бумагу, картон, холст.
В процессе рисования разрешается использовать синтетические и натуральные кисти. Стоит учесть, что с помощью синтетических кистей наносится более тонкий слой, чем натуральными.
В процессе работы акрилом можно пользоваться мастихином. Этот инструмент позволит наносить фактурные яркие мазки.
Краски разводятся водой или специальным растворителем на палитре. Разводить материал нужно осторожно, чтобы он не приобрел слишком жидкую консистенцию. Для рисования лессеровками необходимо разводить материал до состояния акварели, а алла-примой – можно не разбавлять. Неразбавленные краски наносятся на основу только синтетическими кистями или мастихином.

Акриловые краски чаще всего используются для декоративного рисования и прикладного творчества

Чем разбавить акриловые краски?

Перед тем как разбавлять материал, необходимо определиться с основой для рисования. Для рисования на стенах разбавить материал можно обычной водой. Для декорирования стекла, керамики, мебели, а также иных деревянных основ лучше всего воспользоваться специализированными разбавителями.

При разведении материала водой необходимо набирать только чистую и прохладную жидкость. Чаще всего акрил разводится водой в следующих пропорциях 1:1, 1:2, 1:5. Причем использование каждой пропорции наделяет краску особыми свойствами:

1:1 – применяется для образования начальных слоев. Такое применение связано с тем, что краска становится более текучей и не скапливается на кисти;
1:2 – используется для вторичных слоев, так как кисть отлично пропитывается пигментом и распределяет его ровным слоем;
1:5 – применяется в лессировочной техники, так как такой состав позволяет пигменту проникать в поры и образовывать полупрозрачный слой. Добиться такого эффекта невозможно, если разбавлять пигмент специальным раствором.

Для получения градиента, пигмент разводится водой в соотношении 1:15.

Что делать, если акриловые краски засохли?

Акрил может быть использован для рисования даже после засыхания. Но чтобы вернуть их консистенцию, необходимо знать несколько хитростей. Стоит учесть, что растворить засохшую краску холодной или теплой водой не получится, так как этот материал приобретает пленочную структуру и не подвергается разрушению под воздействием низких температур. Поэтому, если краски засохли, для их разведения используется кипяток. Возврат пигмента к жидкой консистенции производится по следующей инструкции:

Засохший кусок измельчается и перекладывается в миску.
Затем масса заливается кипятком.
По мере охлаждения жидкости ее следует обновлять.
После того как все измельченные части напитаются водой, краска будет снова пригодна для рисования.

Стоит учесть, что большинство опытных мастеров не разводят засохший акрил, так как его свойства будут несколько отличаться от свежих красок. Например, главным недостатком разведенных таким способом пигментов считается их неоднородность, из-за того что некоторые комки не растворились в кипятке.

Как рисовать акриловыми красками (видео)

Акриловые краски для пластика и стекла – есть ли разница?

Большинство производителей выпускают различные виды акрила, среди которых можно обнаружить материал для росписи стекла и пластика. Акрил для стекла разработан специально с учетом особенностей материала. Чаще всего такой материал отличается глянцевым блеском, полупрозрачностью пигмента. Такие особенности позволяют создать сверкающую роспись на стеклянной поверхности, имитируя витражи.

Большинство производителей выпускают различные виды акрила, среди которых можно обнаружить материал для росписи стекла и пластика

Использование акрила для пластика в целях обработки стекла возможно, однако этот материал не сможет максимально подчеркнуть изящность световых переливов в изделии. Акрил для рисования на пластиковых поверхностях и холстах обладает насыщенным кроющим цветом, который позволяет перекрывать цвет предыдущего слоя. С помощью такой особенности материала можно создавать красивейшие поделки, делая пластик более изящным путем формирования на его поверхности слоевой фактуры.

Состав акриловых красок

Акрил изготавливается на основе акриловых смол. Они являют собой полимеры, которые при высыхании формируют структуру, сохраняющую в себе пигменты, входящие в состав красок в качестве дополнительного компонента. Пигменты для акрила могут быть неорганическими, природными или синтетическими. Чаще всего они представляют собой сухой порошок, который наполняет основу цветом и делает ее менее прозрачной.

Акрил изготавливается на основе акриловых смол

Образующаяся пленка после высыхания формируется за счет наличия в составе краски полиакрилатов и полиметакрилов. Помимо этих компонентов в акрил также добавляются наполнители – крупные частицы пигмента, связующее вещество, необходимое для склеивания твердых частиц.

Лучшие акриловые краски для рисования

Существует множество производителей, которые делают акриловые краски для рисования. Однако не вся акриловая продукция отличается качеством и надежностью. Например, некоторые производители используют некачественное сырье в целях удешевления своей продукции. А такой ход, в свою очередь, сказывается на качестве красочного материала, например, многие из них после высыхания начинают трескаться или терять свою яркость. Чтобы избежать таких проблем, необходимо отдавать предпочтение проверенным производителям, лучшие из них представлены ниже:

Acrylic colour – выпускает продукцию в тюбиках. Консистенция материала достаточно жидкая, поэтому в большинстве случаев не требуется разведения водой. Этот материал не позволяет использовать мастихин для рисования.
Гамма – акрил средней ценовой категории, подходящий новичкам для рисования. Консистенция пигмента достаточно густая, поэтому его можно дополнительно развести водой или разбавителем. Позволяет рисовать как мастихином, так и кистью.
Невская Палитра и Ладога – акрил, улучшенного качества. Используется для рисования профессионалами, студентами художественных училищ и ВУЗов. Образуют красивую текстуру мазков, а также сохраняют свои цветовые качества и структурные особенности.

Поэтапное рисование акрилом: урок (видео)

Акриловые краски в основном нужны для росписи сложных поверхностей, требующих обезжиривания, однако ими можно рисовать и по иным поверхностям, например, дереву или бумаге. Для освоения техники рисования акрилом необходимо использовать описанные выше инструкции и рекомендации.

Этапы художества акрилом

Определяемся с основой. Для будущей картины лучше выбирать такую поверхность, на которой акрил сможет хорошо держаться. Это могут быть бумага для оригами или текстурная бумага, которые сначала следует покрыть белой краской для лучшего ровного слоя.
Если вы собрались рисовать на деревянной основе, то её следует оклеить бумагой в десять слоёв. С каждого слоя выгоняйте пузырьки воздуха. Следующий слой клейте только после высыхания предыдущего.
Шлифуем основу. После того, как деревянная основа с бумагой высохли, их стоит отшлифовать наждачной бумагой для достижения гладкой поверхности.

Рисуйте только свежим акрилом. Засохшими акриловыми красками рисовать гораздо проблематичнее.

Чтобы избежать пересыхания красок предпринимайте следующее:

Подготовьте воду в пульверизаторе. Ей время от времени сбрызгивайте палитру с красками.
Краску выдавливайте небольшими порциями. Лучше выдавить на палитру несколько раз чуть-чуть, чем один раз много.
Сейчас есть в продаже специальные палитры с увлажнителем. Для удобства рисования вы можете воспользоваться подобной.

Играем с прозрачностью. Чтобы краска стала менее насыщенной, её можно разбавить водой. Чем больше воды вы нальёте в палитру с краской, тем более мягкой она станет. С помощью прозрачности достигается эффект аэрографии или акварельной живописи.
От крупных — к мелким. Для рисования всегда используйте кисти разные по толщине. Причём сначала пользуйтесь крупными. Ими прорисовывайте большие непрозрачные детали. А вот дополнять и «расширять» рисунок уже можно маленькими кисточками, используя эффект прозрачности.
Не забываем про «промокашку». Во время работы с акриловыми красками кисти нужно периодически промывать водой и просушивать тканью. Так вы предотвратите пачканье хоста и порчу рисунка.
Разбавлять нужно правильно. При работе с акрилом его часто разбавляют уайт-спиритом или водой. Не добавляйте более двадцати процентов вещества для разбавления по отношению к краске, иначе она при высыхании может потрескаться и рассыпаться.
Для достижения «гламурных» эффектов используют другие разбавляющие вещества. Так, для глазурирования и мраморизации используют текстрную пасту или глазурь. А для глянцевого эффекта такой рисунок сверху можно покрыть лаком.
В работе используйте зеркало. Такой способ позволит вам выявить несимметричности в рисунке и другие возможные недочёты.
Смешение и труд всё перетрут. Не пользуйтесь только стандартным цветовым набором из вашей коробочки, купленной в магазине. Гораздо интереснее будет работать, если оттенков станет больше.

При смешивании обязательно добавляйте растворитель. Это позволит избежать пересыхания.
Смешивать надо поверхностью не всей кисточки, а лишь её кончиком, чтобы избежать царапанья.
Для смешения двух красок до однородного состояния вам понадобиться больше терпения: двигайте их по направлению друг к другу до получения ровного цвета. Иногда может потребоваться эффект перетекания. Для этого тщательное смешение красок не требуется.

Используйте клейкую ленту. Акриловая краска, благодаря тому, что при высыхании не смывается и не сдирается, позволяет в работе с ней использовать клейкую ленту. Это удобно, когда не хотите испачкать уже нарисованный объект. Просто наклейте на него ленту, а после раскрашивания соседних элементов, удалите её. Таким способом можно добиться рисования идеально чётких линий.
Затемнение и осветление. Акриловые краски можно затемнять или осветлять. К примеру, вам понадобилось часть нарисованного объекта представить в тени. Для этого к краскам просто добавьте чуть-чуть чёрного цвета. Или же, наоборот, цвета нужно сделать светлее. Тогда используйте белый цвет.

При затемнении и осветлении учитывайте следующее:

Затемнить цвет можно гораздо с большей интенсивностью, чем его осветлить. При осветлении белилами цвет может получиться абсолютно другой. Поэтому их добавляйте постепенно, следя за полученным результатом.
С затемнением тоже работайте осторожно. Во избежание чёрных вкраплений краску добавляйте малыми порциями.

Картины акрилом на холсте своими руками

Преимущества выбора акриловых красок

Самые распространённые – гуашь и акварель, с ними человек знакомится в раннем детстве. Масляные краски требуют к себе более уважительного отношения, накладываются на холст плотно, в несколько непрозрачных слоёв и очень долго сохнут.

А есть краски, совмещающие в себе лёгкость использования гуаши и маслянистую плотность «серьёзных» красок. Эти краски разбавляются водой, быстро сохнут, что позволяет накладывать их слой за слоем, не рискуя испортить рисунок, а после высыхания не выгорают и не меняют цвет. Более того, они ещё и водостойки (после высыхания, конечно) и абсолютно гипоаллергенны! Это – жидкие акриловые краски.

Вы возразите, что с акриловыми красками вы уже познакомились, когда производили ремонтно строительные работы в собственном доме, и точно знаете, что акрил – это жидкий пластик, полимер. Верно. Значит, вы уже знаете свойства акрила и в курсе, что этот полимер легко ложится на дерево и стекло, ткань и штукатурку, что уж там говорить о холстах и картоне! Ещё вы знаете, что помимо атмосфероустойчивости, с краской из акрила можно создавать объёмы, поэтому многие художники используют акриловые краски для рисования объёмных картин для придания им скульптурной рельефности на плоском холсте.

Впечатляет? А ведь он самоучка! И тоже когда-то стоял перед выбором: «Какими красками лучше рисовать начинающему художнику?» – и остановился на цветных полимерах.

Надо сказать, что работа с акрилом позволяет использовать как традиционные приёмы в живописи, так и различные модернистские «штучки», позволяет смешивать стили и техники, что сделает ваши картины интереснее и эмоциональнее. Но и у акриловых красок есть свои особенности, с акриловыми красками нужно уметь обращаться.

Прежде всего, сами художественные акриловые краски. Если вы сомневаетесь в своём умении смешивать различные краски или боитесь не попасть «в цвет» при применении колера, то лучше пользоваться готовыми палитрами красок, благо акриловых красок сейчас выпускается порядка 130-ти цветов и в тюбиках (тубах), и в небольших пластиковых баночках-контейнерах.

Если вы только начинаете писать акриловыми красками, так сказать проходите курсы для начинающих, попробуйте свои силы художника с основными неразбавленными цветами: белый – чёрный, красный – синий, жёлтый – зелёный, коричневый.

Это хорошая практика новичкам – научившись работать на небольших площадях, вы поймёте во отчую, как пользоваться акриловыми красками при написании больших полотен. Важно помнить, используя акриловые краски, что они очень быстро засыхают и держать их открытыми нельзя!

Что еще вам понадобится:

Длинные кисти из натурального и синтетического волоса – плоские и круглые разных номеров. Пластиковый ворс понадобится, когда предстоит работа с акрилом неразведённым; натуральный «колонок» или «белка» – для акварельной техники.
Набор мастихинов разных номеров-размеров. Мастихин – это такое приспособление, которым художники пользуются для очищения палитры и нанесения густых красок на холст. Своеобразный нож-мастерок, изготовленный из гибкой стальной полосы или плотного пластика.
Бутылочка с чистой водой (лучше тёплой). Также нужен распылитель-пулевизатор для смачивания рабочей поверхности, чтобы краска акриловая лучше легла на холст.
Палитра. На нее вы будете помещать часть краски для удобства или смешивать краски между собой, используя одни в качестве красителей или колеров для других. Очень удобно и экономично использовать обыкновенные одноразовые пластиковые лотки или тарелки. Можно приобрести или сделать палитру, которая будет сохранять влагу в краске. Весь секрет – два вида бумаги. Первый, нижний слой – впитывающий воду и поэтому всегда влажный, второй – пергамент, укрывающий краску сверху.
Замедлитель (разбавитель) для акриловых красок. Он не позволит быстро образоваться полимерной плёнке, и даст возможность тщательней проработать рисунок на бумаге или холсте для рисования. Такое «дополнение» так же повысит возможность разнести, растушевать краску и сделает её чуть-чуть ярче. Наносить можно как непосредственно в краску, а можно и просто на кисть. Как ими правильно пользоваться написано в инструкции по применению.

Поняв особенность такого нанесения, и научившись работать мастихином, вы оцените его широкие возможности и сможете работать полимерными красками по дереву или холсту, и даже давать мастер класс начинающим, как правильно использовать его в работе, чтобы картина акриловыми красками получилась не просто яркой, но и барельефно-объёмной.

Помимо всего прочего, вам нужно подготовить:

большой объём воды в глубокой ёмкости для промывания кистей;
бумажные или матерчатые салфетки и полотенца;
наждачная бумага зернистостью Р120;
фломастеры, маркеры, гелевые ручки или чантинг (стеклянная или медная трубочка с тонким носиком для нанесения тонких контурных линий) для завершения рисунка;
клей для декупажа;
применим и аэрограф, если вы уверенны, что правильно им пользуетесь, а краска акриловая разведена в должной пропорции;
и, конечно, основа для картины акриловыми красками.

Чтобы уметь рисовать, совершенно необязательно быть профессиональным художником, а вот иметь чувства и эмоции – строго обязательно! Рисунок может не являться фотографической карточкой местности или какого-либо предмета, главное в рисунке – ваше настроение, которым вы хотите поделиться, или ваше видение. Как вы подадите свой рисунок, так его и воспримут ваши зрители! А акриловые краски для рисования вам в этом помогут.

Сегодня для выражения вашего «Я» с помощью цвета и света найдётся множество людей (профессионалов и любителей от живописи), готовые преподать вам уроки рисования.

Уроки поэтапно расписаны и на «», и в различных статьях интернета, где вам подробно и легко расскажут, как научиться рисовать, покажут доступные приёмы по технике письма различными красками на различных холстах, заодно поведают, какие стили живописи приняты у художников.

Кстати, художник никогда не скажет о своей работе: «Я нарисовал!». Художники пишут картины, как музыкант пишет музыку, где каждая нота словно мазок кисти мастера.

Попробуйте и вы стать мастером своих чувств и эмоции, возьмите в руки кисти, откройте краски, встаньте перед холстом и начните рисовать!

{amp}gt; Рисование {amp}gt; Живопись по номерам: акриловая краска, рисование на холсте

Рисование картины по номерам является увлекательным процессом — это занятие отлично помогает отвлечься от окружающей суеты, ощутить гармонию и набраться созидающей энергией. После недолгого рисования, на холсте появится море с бушующими волнами, речной берег, покрытый красивыми цветами, вечерний закат в золотистых оттенках или красивая элегантная девушка.

Набор инструментов и материалов
Мастер-класс по рисованию
Раскраски по номерам на холсте
На заметку начинающим и опытным художникам

Акрил имеет преимущество в том, что с этими красками можно сочетать множество дополнительных художественных материалов. Еще один важный момент заключается в том, что свеженанесенный акрил с легкостью удаляется влажной материей. Но для высохшего покрытия используются растворители.

После того, как художественные работы были завершены, необходимо незамедлительно промыть кисти от акрила, который может застынуть и применение кисти для дальнейших работ станет невозможным.

Акриловую краску рекомендуется выдавливать из тюбика в маленьком количестве, ведь она имеет свойства быстрого застывания.

Для пластиковой палитры желательно приобрести специальный распылитель, которым, следует увлажнять краску путем распыления водой. Принадлежности можно купить в художественном магазине.

Достоинство акрила

Быстрое застывание акрила является большим плюсом. Вдобавок имеется еще множество достоинств:

В отличие от акварели и масляных красок, акрил наносится слоями, а перекрытый слой не имеет прозрачности, через него не видно нижнего слоя — это весьма удобно в прорисовке мелких деталей, коррекции незначительных недочетов и рисовании какого-либо изображения на очень яркий фон.
Если акрил не застыл, его легко удалить влажной материей, а когда он застыл, вода не навредит рисунку. Использование такого материала позволяет наносить второй слой без вреда первичному слою.
Акриловые краски не имеют запаха, он не выделяет никаких испарений, которые мешают дышать, как, например — художественное масло.
Акрил превосходно сочетается с разными красочными материалами, будь то акварель или масло.
Акрил имеет еще одну особенность, его можно наносить как густым слоем — на примере масла, так и в жидком виде — на примере акварели. За счет эластичности не происходит растрескивания. А также акриловые краски не теряют свой изначальный цвет, следовательно, изображение не тускнеет.

Для акрила следует покупать надлежащий набор кистей. Их форма, фактура и параметры бывают разными, в основном, распространенными считаются такие виды: нейлоновые и синтетические кисти. Художественные акриловые кисточки портятся при частом контакте с водой.

А рисовать ими надо аккуратно, не надавливая на холст, и касаясь до полотна только кончиком. После того как кисть была вымыта, ее необходимо каждый раз вытирать сухой материей: тряпкой, полотенцем или салфеткой.

Иначе капли воды будут стекать на ободок и затем на изображение, на котором образуются кляксы, следовательно, придется постоянно переделывать участки рисунка.

Набор кистей:

Стандартная плоская кисть — для хорошей маневренности оснащена волосками разной длины. Рисовать можно как ребром, так и широкой частью для грубых деталей.
Усеченная плоская кисть — применяется для более точных деталей, а также кривых и ровных линий.
Кисть в форме лещины — прекрасный инструмент для смешивания палитры, сконструирована под круглую и широкую кисть.
Шлеппер — данная кисть предназначена для раскраски длинных ровных линий. Ввиду того, что ворс длинный, на нем остается достаточное количество краски, что позволяет рисовать длительное время. Нажим не используется, просто следует удерживать кисть перпендикулярно верха, тогда краска будет постепенно стекать по холсту.

Живопись по номерам: мастер-класс по рисованию акрилом на холсте, акриловая краска, набор инструментов

Влажная. Разведённая краска наносится на смоченный водой холст. Чем-то напоминает работу с акварелью.

Сухая. Понадобится несколько кистей, чтобы редактировать мазки на полотне «по-сухому».

Лессировка. Эта техника подразумевает образование рисунка из тонких полупрозрачных слоёв. Накладывая поэтапно слои, получаем красивые переливчатые цвета, придающие нашей картине сочность и утончённое настроение.

Импасто. Очень похоже на работу с масляными красками в пастозной технике. Плотные, не просвечивающиеся пастообразные слои, накладываемые плоской кистью или мастихином (что-то вроде маленького шпателя) могут создавать рельеф. Импасто – особая техника рисования, полностью противоположная технике лессирования!

Будем считать это первым среди уроков живописи акриловыми красками.

На чем рисовать?

Для живописи акрилом подойдёт:

холст;
картон;
фанера;
доска;
стекло;
бумага.

Также подготовьте кисти с длинными ручками, палитру и воду.

Что рисовать?

Рисование абстракций тоже может послужить улучшению навыков. Нарисуйте пятно и подумайте, что оно напоминает. Развивайте идею, добавляйте деталей. Постепенно вы научитесь чувствовать краски.

1. Акрил быстро высыхает, поэтому держите под рукой пульверизатор с водой, чтобы смачивать краски на палитре.

2. Используйте краску в небольших количествах.

5. Смывая краску с кистей не забывайте их промакивать, чтобы убрать воду.

6. Отражение работы в зеркале поможет заметить ошибки.

8. Добавление разбавителя поможет замедлить высыхание акрила.

9. Чтобы добиться идеальной ровной линии, используйте клейкую ленту.

11. Смешивание краски с чёрным цветом позволит сделать его темнее.

12. Высохшие краски выглядят темнее.

13. Для сохранности работу можно покрыть лаком.

1. Вам нужно выбрать основу для рисования. Рисовать можно на бумаге, холсте или доске. Выбирать нужно ту основу, на которой акрил сможет легко закрепиться.

2. Соберите все необходимые материалы. Для рисования вам могут понадобиться такие предметы как: 1-2 чашки с водой, старая тряпочка (можно использовать ткань), мастихин, мыло для отмывки кистей, пульверизатор для воды.

Акриловые краски очень быстро сохнут, поэтому нужно опрыскивать палитру водой, чтобы краски были влажными.
Используйте газеты или ненужные бумаги для рабочего стола, чтобы у вас не было большого беспорядка.
Можно одеть рабочий халат — это позволит держать одежду в чистоте.

3. Выберите хорошее место. Многие профессионалы рекомендуют рисовать при естественном освещении. Хорошо подойдет место вблизи открытого окна, а также обычная комната с хорошим естественным светом.

4. Подготовьте материалы. Принесите чашки с водой, кисти, краски, палитру. Оденьте старый халат и обложите рабочее место газетами.

5. Идея для рисования. Начинающим художникам сложно решить, что рисовать. Подумайте, может быть, вы хотите нарисовать какой-то конкретный предмет или 3-D объект. Что можно нарисовать акриловыми красками:

фотографии;
вазу с цветами;
миску с фруктами;
восход/закат;
предметы из вашего дома;
что-то из вашей памяти.

6. Сделайте набросок при помощи карандаша. Используйте обычный карандаш, чтобы грубо накидать на холсте главные формы рисунка.

7. Смешайте краски. Подготовьте все необходимые вам цвета для работы с рисунком.

8. Проанализируйте вашу композицию. Положите предмет, чтобы он имел какой-то приятный фон сзади. Уделите внимание всем деталям. По мере работы вы должны будете воссоздать все то, что нужно для вашего рисунка.

9. Нарисуйте фон. В первую очередь вам нужно начать рисовать фон. Рисование от дальнего плана к переднему — один из самых простых способов создать красивый рисунок. Накидайте сначала средние тона, затем темные, а после самые яркие, чтобы облегчить задачу.

10. Уделите время незначительным деталям. Прорисуйте все основные детали фона. Наложите тени, блики, маленькие незамеченные детали, добавьте текстуру и т.д.

11. Нарисуйте основный объект. Прорисовывайте его однотонными оттенками, разбивайте объект на простые формы или части. Когда вы проработаете основные формы и части, ваш рисунок начнет принимать отличный вид.

Помните, как наносятся тона, сначала средние, затем темные, а после светлые.
Краску накладывайте точечным пунктиром, кисть держите вертикально и стучите ей о бумагу.
Пользуйтесь мастихином для размазывания широких цветовых мазков.
Чтобы создать размытость цвета нужно разбавлять краску водой. Так краска на холсте постепенно становится светлее. Таким способом можно хорошо создавать эффект градации цвета.

12. Покройте вашу картину слоем лака. Когда картинка покрыта слоем лака, то она защищена от различных повреждений.

13. Почистите кисти, предметы и рабочее место.

14. Оставьте картину на некоторое время, чтобы она высохла. Обычно картина сохнет за 1-2 дня.

Сегодня декорируем зеркало точечной росписью в восточном стиле.

Мастер-класс по декору такого нетрадиционного, но весьма функционального и полезного предмета интерьера, как настольный контейнер для мелочей.

Разбираемся, как нарисовать акриловыми красками отдельный цветок, а также маленький букетик фиалок.

В данном мастер классе мы разберём, как рисовать лаванду акриловыми красками.

Рисуем веточку вербы акриловыми красками. Пошаговый фото мастер-класс!

С помощью акриловых красок рисуем на камнях милые домики.

Роспись весеннего кувшина с применением техники «двойной мазок».

Сегодня будем расписывать декоративную тарелочку акриловыми контурами.

Делаем простую мезенскую роспись с новогодним мотивом на стеклянных банках для специй.

Роспись новогодних шаров своими руками. Делаем два варианта — с символами 2018 года и традиционной праздничной композицией.

Выполняем роспись гавайской гитары (укулеле) акриловыми красками. Вторая жизнь старого музыкального инструмента.

Мастер-класс по декупажу и росписи купюрницы своими руками.

Мастер-класс по декору кухонного короба с росписью и имитацией плетёной корзинки.

Рисование через трафареты. Создаем своими руками интерьерное панно, используя трафареты для декора.

Работая с трафаретами, создадим яркое интерьерное панно с флуоресцентными красками.

В преддверии праздника рисуем символ Нового Года — петуха — акриловыми красками на холсте.

Создадим картину с имитацией вышивки, используя пластиковую канву и акриловые краски.

Украшаем старую кожаную куртку орнаментами мезенской росписи.

В этом мастер-классе будем расписывать основу под часы в замечательном русском стиле «Гжель».

С помощью рельефной пасты легко создать выразительную интерьерную картину. Изобразим сову в лесной гуще с помощью этого пошагового мастер-класса.

Мастер-класс, как расписать разделочную доску в популярной технике «Двойной мазок». Рисуем поэтапно чудесные осенние тыквы.

Как сделать сувенир своими руками? Нарисовать акриловыми красками пейзаж на деревянной панели и оформить его.

Роспись это просто, если знать подход. Мастер-класс по оформлению деревянной заготовки-шкатулки росписью в сочетании с техникой состаривания.

Роспись комплекта украшений (браслет, кулон, серьги) акриловой краской для росписи. Стильный символьный орнамент мезенской росписи замечательно подходит для украшений в этническом стиле.

Яркий натюрморт акриловыми красками для начинающих. Пошаговая инструкция с фотографиями поможет в реализации даже новичку.

Создание изящного декоративного панно с помощью тонкой акриловой рельефной пасты и природных материалов.

Мастер-класс рассказывающий о нескольких техниках рисования гуашью на примере создания простого разобщенного натюрморта.

Мастер-класс, описывающий создание приятного сувенира с осенней Санкт-Петербургской тематикой. Роспись акриловыми красками по камням.

Художник Аэлита Рада подробно рассказывает об особенностях живописи акриловыми красками на примере «Акрил-Арт». Рассматривается как гладкое письмо кистью, так и пастозная техника.

Роспись акриловыми красками по дереву в стиле «двойной мазок». Специальная краска для росписи дает широкие, совершенно ровные, непрозрачные бархатистые поверхности, отчего ее можно использовать как грунт-фон, а ее укрывистость (густота краски) позволяет применять ее в сложных видах росписи, где один слой следует за другим.

Статьи

Краткая обзорная статья о видах кистей. Рассматриваются области их применения в зависимости от формы волосяного пучка.

Акриловые краски ТАИР изготавливаются из тех же пигментов, что и традиционные краски, но в качестве связующего используется акриловая смола в виде водной дисперсии, которая, высыхая, образует эластичную, механически прочную водостойкую плёнку с отличной адгезией к любой поверхности.

Гуашь, распространенная краска, применяющаяся практически во всех видах декора и искусства.

Гуашь позволяет передать практически всю палитру оттенков от сочных и ярких до пастельных и приглушенных, не говоря уже о глубине темных цветов. В данном случае все зависит только от вашей фантазии, руки и качества материалов.

К тому же со временем краска почти не теряет своего цвета, а при должном нанесении и дальнейшем хранении почти не растрескивается.

Картины для интерьера, которые легко нарисовать самому: 13 приемов и техник

В вашем доме есть пустая стена, на которую нечего повесить? Алые подушки на диване смотрятся одиноко и требуют еще одного яркого акцента? Просто возьмите холст и нарисуйте подходящую картину!

Мы живем в эпоху победившего абстрактного искусства, когда о каждой второй галерейной работе хочется сказать, что ее может нарисовать даже ребенок.

Так почему бы не отбросить страхи и не забыть на время о реалистическом искусстве, чтобы создать собственный маленький шедевр? Рисовать — это весело, к тому же абстрактную картину просто невозможно нарисовать плохо или неправильно! Вам понадобятся только холст, краски, смелость, несколько часов свободного времени и, возможно, приятная компания соавторов, чтобы создать неповторимое произведение искусства, идеально подходящее для вашего интерьера. Это куда интереснее, чем просто купить постер в IKEA! Если вы согласны с нами, предлагаем вам подборку лучших техник и мастер-классов для создания собственной картины.

Золото и бетон

Самый-самый любимый цвет всех, кто берется делать стильную картину своими руками — золотой. Нужно всего лишь добавить немного сусальной фольги или просто краски на любой, даже однотонный, фон. Хорошо и не слишком вызывающе золото смотрится с неравномерным серым бетонным цветом.

Готовим основу

Можно ли самому сделать холст, на котором можно рисовать? Да. И даже нужно! Закон прост: учимся рисовать – учусь делать холст для рисования самостоятельно. Например, основой будущего шедевра нам будет служить деревянная доска. Как сделать, чтобы полимер акриловых красок мог легко «зацепиться» и не осыпаться впоследствии? Для наилучшего эффекта адгезии (сцепление) берём текстурную бумагу или для оригами и обклеиваем с помощью клея для декупажа ту площадь доски, по которой будем рисовать акрилом.

Чтобы фон для рисунка был ровным, а сами рисунки получились яркие и красивые, без искажения (такие, какие нам нужно!), удаляем с помощью иглы все появившиеся на будущем холсте пузырьки – в каждом делаем прокол и удаляем воздух. Но и теперь чего-то не хватает, чтобы начать правильно рисовать. Наш холст выглядит явно непрезентабельно. Рисование на свежем холсте откладывается: нужно использовать грунт для холста.

Пришло время отшлифовать нашу основу, для чего и заготовлена у нас «наждачка». Делают так: слегка смачивают поверхность полотна водой и затирают до нужного глянца. Чем ровнее первый слой грунта, тем легче рисовать на холсте. Теперь надо получить равномерно-белый фон. Для этого всю жизнь пользовались белилами, мы поступим так же. Наносим, ждём высыхания, если надо отшлифовываем ещё раз.

Сделанный нами «холст» содержит все характеристики для создания картины своими руками, на который легко и прочно лягут художественные акриловые краски.

Дополнительные советы

Что рисовать?

Прежде чем начинать рисовать акриловыми красками, ознакомьтесь с нашими рекомендациями:

Степень прозрачности акриловых красок регулируют, добавляя в них воду, но если воды будет более 20%, то краска легко отшелушится при высыхании.
Обрабатывать рисунок краской нужно начинать с крупных деталей кистями с высокими номерами, а только потом переходить на более мелкие детали, подвластные кистям с меньшими номерами.
Промыв кисть после использованного цвета, промокните её о чистую ткань или бумажную салфетку, это убережёт нарисованные цветы от излишних цветовых пятен. При смешивании красок пользуйтесь разбавителем на основе акрила.
При прорисовке пользуйтесь только кончиком кисти, так больше шансов распределить краску равномерно.
При смешивании двигайте краски друг к другу, а не «вляпывайте» одну в середину другой.

Чтобы знать, как смешивать акриловые художественные краски правильно, могут пригодиться ниже представленные видеоуроки, где вам объяснят, что лучшие акриловые краски те, которыми можно нарисовать что-то красивое. Ах, да! Мы же не рисуем, мы – пишем музыку нашего настроения!

Как рисовать акрилом (2 видео)

Акриловые краски (18 фото)

Картины акрилом на холсте своими руками

Картины акрилом на холсте своими руками идеально подойдут для оформления интерьера, так как лучше хозяев никто не сможет прочувствовать дух дома, подчеркнув его настроение при помощи соответствующих деталей. Для того чтобы недорого и стильно украсить свой интерьер в минималистическом стиле, вовсе не обязательно уметь рисовать. Тут более важно вдохновении и огромное желание. А акриловые краски помогут вам в этом как нельзя лучше.

к содержанию ↑

Немного истории об акриловых красках

Производство акриловых красок было налажено с середины пятидесятых годов прошлого века. Немецкие химики открыли уникальные свойства акриловых кислот, которые позволяют при смешивании их с органическими наполнителями получать результат в виде устойчивых полимерных композиций.

В 50-х годах компания Bocour Artists Colors из США разработала спиртовую акриловую краску “Магна”, которая была предназначена для живописи. Изобретение производителей из США дало возможность запустить массовое производство акриловых красок во всех странах мира.

Со временем технология изготовления акриловых красок была усовершенствована: спирт заменили на воду, что дало возможность существенно расширить сферу использования покрытия данного типа. Сегодня же высокое качество акриловой краски позволяет ее использовать не только для рисования, но и для отделочных и декоративно-прикладных работ.

к содержанию ↑

Особенности использования акриловых красок

Перед тем, как начать рисовать картины акриловыми красками своими руками, желательно знать об этих красках несколько полезных вещей:

Перед началом рисования поверхности стоит очистить от пыли и загрязнений.
Работы следует проводить при температуре воздуха не ниже +10.
Краска до полного высыхания с тары и инструментов удаляется с помощью простой воды.
Хранить такую краску необходимо в закрытом виде.
Высохшую краску можно удалить при помощи растворителя, используемого для акрила.

к содержанию ↑

Как сделать модульную картину?

Современная модульная картина акрилом на холсте своими руками отлично подойдет к интерьеру в стиле Минимализм. Сегодня мы расскажем вам, как нарисовать абстрактную картину, на которой будет схематично, но очень узнаваемо изображено всем известное зонтичное растение, которое называется борщевик. Но вы можете выбрать что угодно — тут вы можете всецело положиться на свою фантазию.

Для работы вам потребуется следующее:

Три холста 40х40 см.
Акриловые краски — два серых оттенка, бежевый и темно коричневый.
Пластмассовая бутылочка с острым носиком.
Валик из поролона.
Рисунок (хотя шаблон настолько прост, что его можно рисовать без образца).

Последовательность действий:

Окрасьте каждый холст разным цветом акрила с помощью валика, поскольку это значительно упростит и ускорит работу.
После высыхания повторите окрашивание — убедитесь, что верх картины окрашен равномерно, без потеков и просветов.

Важно! Также не забудьте покрасить края — боковушки картины. Если торцы будут такого же цвета, то все вместе будет хорошо смотреться, и рамы не понадобятся.

Теперь необходимо нанести на холст контуры. Кто себе доверяет, может просто нарисовать схему от руки прямо на картине.

Важно! Для пересечения очертаний сложите все три картины модульного панно друг к другу вплотную рядом вертикально.

Прорисуйте все намеченные линии светло-бежевой краской, предварительно залив ее в бутылочку с острым носиком, стараясь держать острый кончик как можно ближе к поверхности холста.

Важно! Бутончики желательно начинать рисовать с середины, а на концах и вокруг отметить цветочки мелкими точками или небольшими штрихами.

Оставьте модульную картину высыхать, как минимум, на одну ночь.
На следующий день при желании и возможности можно обработать картину специальным фирном, который защитит ее от пыли и влаги, а также придаст небольшой блеск.

к содержанию ↑

Видеоматериал

Рисование картины акрилом на холсте своими руками — очень интересное и увлекательное занятие. Такое украшение может стать замечательным дополнением интерьера в стиле Минимализм. Проявив фантазию, вы получите замечательную вещь, которая будет радовать вас и удивлять ваших гостей.

Поделиться в соц. сетях:

Как рисовать абстракцию | BroDude.ru

Так, мы вооружились информацией, которая, надеемся, ещё не устарела для этого времени, чтобы рассказать тебе как рисовать абстракцию. Как известно, чтобы нарисовать полотно, которое хорошо себя продаёт, не обязательно быть мастером кисти. Люди лепят картины, точно на фабрике, и многие из подобных людей активно выставляются, намекая на концептуальность своих работ. Быть может, они действительно концептуальны, пропитаны глубоким смыслом и в целом интересны. По крайней мере, некоторые из них нам действительно очень нравятся.

Чтобы писать картины, как это делал Поллок, нужно быть, собственно, самим Поллоком. У других подобное не получится. Однако ты можешь потренироваться и оценить свои способности, прочитав наш лайфхак по нестандартной живописи. Кто-то, конечно, начнёт плеваться от картин, которые не изображают реальность и нормальные формы, но нам кажется, что для этого был создан фотоаппарат, который показывает реальность куда правдивей любого художника. Но спорить о вкусах не будем и просто покажем тебе некоторые вещи, которых ты, возможно, не знал.

Инструменты

Итак, что тебе потребуется:

– Акриловые краски
Почему акриловые, а не масляные? Акриловые имеют над маслом очень большое преимущество. Они меньше меняют цвет при высыхании, ими можно подвижно работать, можно даже сказать, молниеносно, ведь сушатся они очень быстро.

– Банки
Можно взять пластиковые небольшие баночки. Нужны для того, чтобы разбавлять краску в необходимых пропорциях, ну, и для написания картин они тоже пригодятся.

– Полотно
Бери побольше, подобные картины не рисуют на А3. Некоторые и вовсе работают на поверхности, соизмеримой с длинной стеной. Картины получаются действительно громадными. В общем, будет неплохо, если ты раздобудешь большое полотно.

– Стеки
Такие палки, можно взять палочки для суши с прошлого ужина.

– Малярная кисть
Ну а нафиг нам обычная? Бери уже ту, которая осталась с ремонта. Ты же не будешь вырисовывать детали – оставь это тем, кто рисует на улицах портреты и шаржи.

– Валик
Да, валик. Самый настоящий валик, которым можно красить всякое.

– Скотч
Тот, который легко открепляется. Нужен для того, чтобы разграничивать различные цветовые зоны. Ты поймешь.

– Тряпки
Если не хочешь испачкать всю квартиру краской и потом долго и мучительно её отмывать, положи на пол какую-нибудь ткань, тряпки или газеты. Можешь ещё перчатки надеть (лучше тряпичные, в резиновых неудобно).

В общем, вот и всё, что нужно. Хотя список можно дополнять, зависит он во многом от твоего воображения. Ну, и конечно, необходимо желание потратить на это целый день.

Процесс рисования

Единственная подготовка перед тем как ты начнешь рисовать абстракцию – это небольшое изучение основ цветоведения. Зачем это нужно? Ты просто должен примерно понимать, как смешиваются цвета, каким образом они подходят друг к другу. Если подобного не знаешь, может получиться не картина, а каша желто-зеленого цвета, грязь в полном смысле слова. Предположим, что ты уже вбил «Цветоведение» в гугл и прочел краткую информацию и некоторые основы. Больше тебе ничего не надо.

Вообще, создание подобной картины потребует от тебя изрядной доли фантазии и умения, несмотря на то что процесс не говорит об этом. Ты не должен рисовать что-то определенное, так как рисовать абстракцию значит как раз обратное. Поэтому бери тюбики с краской и размазывай их по полотну. Возьми для начала два разных цвета. Например, желтый и красный. Попробуй с помощью кисти создать некую фигуру из одного цвета и фон из другого. Это довольно легко. Делай всё быстрыми движениями, краска быстро засыхает.

Техника рисования подобных картин достаточно экспериментальна на первый взгляд. Однако, её уже давно используют. Для придания текстуры можно воспользоваться стеками, палочками для суши к примеру. Когда основной фон готов, накидай ещё какой-нибудь краски и попробуй поработать стеками. С их помощью можно делать такие продолговатые линии, тем самым сооружая некий рисунок. Оторви от пола кусок газеты и легкими движениями «потрогай» картину. Перед этим газету можно помять, как это обычно делают при отсутствии туалетной бумаги на природе. В итоге ты получишь ещё один тип рельефа.

Не забывай, конечно, делать рисунок и с помощью кисти. Также можешь обмакнуть кисть в краски и просто набросать капли. В итоге уже начинает что-то вырисовываться, ведь так? Хотя к этому времени ты мог уже полностью загубить свою работу, но будем рассчитывать на то, что всё у тебя отлично.

Теперь лепим скотч (лучше использовать малярный) на картину. Разграничиваем зоны. Ясное дело, что должна выстраиваться композиция, чтобы на картину было приятно смотреть. Для этого можешь по-быстрому почитать о «Золотом сечении» и тому подобное. Короче, лепим скотч, берем валик и закрашиваем к черту одну зону тем сплошным цветом, который тебе в душу запал. Открепляем скотч – получается ровный стык, граница. Продолжаем дальше работать, на этот раз уже оглядываясь на то, что было сделано ранее.

Можно проделать штуку со скотчем несколько раз, особенно если у тебя полотно на всю стену. Крутость в том, что подобного рисунка ни у кого больше не будет, да и повторить его весьма сложно. Попытайся затемнить картину, добавив немного черного. Опять же используй стеки или малярную кисть для этого. Капли выглядят порой очень неплохо на полотне. Ну, и думай сам дальше: делать тебе перегруз деталей или оставить всё как есть.

Тебе не обязательно считать такое времяпрепровождение занятием искусством. У всех вкусы разные, и для некоторых людей подобное всегда останется просто мазней. Но наверняка тебе понравится сам процесс, нет разницы, какие у тебя предпочтения. Кроме того, живопись имеет терапевтический эффект, что, несомненно, пойдет тебе на пользу, успокоит нервы и сделает жизнь лучше.

Кстати, для лучшего восприятия посмотри этот видеоролик:

Теперь, когда ты знаешь как рисовать абстракцию, можешь прочитать наш другой материал по рисованию: Советы как научиться рисовать карандашом

Акриловая живопись — Happy Family Art

*** Эта страница содержит партнерские ссылки. ***

Я люблю акрил. У них так много замечательных качеств. Акриловая живопись отлично подходит для тех, кто только начинает рисовать, но также прекрасна для более опытного художника.

Не все акриловые краски одинаковы. В прошлом у меня были такие, которые вели себя забавно. Например, смешивание красного и синего даст серый цвет вместо фиолетового. За годы пробовала много разных брендов.Для своих картин я люблю использовать краски марки Liquitex. Мне нравится, как они смешиваются, среди прочего. Я бы порекомендовал начать с базового набора, такого как ЭТО ОДИН, а затем получать больше цветов по мере того, как вы углубляетесь в него.

Когда я работаю с детьми, я покупаю менее дорогую акриловую краску для рукоделия. Мне нравится Народное искусство, как ЭТО. Он нетоксичен, и существует действительно большой выбор цветов. Обычно я покупаю эту краску, когда она поступает в продажу в местном магазине товаров для искусства. Иногда я использовал его для своих картин.Особенно, когда в конце года остается много бутылок с краской, в которых осталось совсем немного краски. Картины вышли великолепные и долговечные.

Вам понадобится поверхность для рисования. Холст, картон, дерево — все отлично. Бумага слишком тонкая, и если вы нанесете акриловую краску на обычный лист бумаги, она скручивается и теряет форму. Если вы делаете покупки в таких магазинах, как AC Moore или Michaels, у вас есть выбор между натянутым холстом или холстовой доской. Они оба бывают самых разных размеров: маленькие, большие, квадратные, прямоугольные, круглые.Брезентовые доски отлично подходят для практики, когда вы только начинаете, и они не так дороги, как натянутый холст. Мой любимый размер для игры — 16 × 20 дюймов. Он не такой уж маленький, но и не такой уж большой, так что с ним можно справиться. ЗДЕСЬ есть ссылка на пакет холстовых досок, однако вы можете найти их по более низкой цене в местном магазине товаров для искусства, особенно если сейчас идет распродажа.

Конечно, вам понадобятся кисти. Мне нравится просматривать и по-настоящему чувствовать кисти, которые я покупаю.Вам нужно несколько размеров. Мне нравится иметь одну большую плоскую кисть, одну среднюю плоскую, одну маленькую плоскую, маленькую круглую кисть и среднюю круглую кисть. Не нужны слишком мягкие кисти для акрила, потому что краска тяжелая. Для большинства моих картин я считаю, что этих кистей достаточно: # 12 Flat, # 8 Flat, # 12 Round, # 8 Round, # 2 Round и плоская кисть шириной от 2 до 4 дюймов. Мне также нравится использовать следующие бренды: FILBERT, WINSOR AND NEWTON, ROYAL AND LANGNICKEL и PROARTE, хотя я уверен, что существует множество брендов, которые отличаются отличным качеством и доступны по цене.

Вам также понадобится палитра: что-нибудь, на что можно нанести краску. Я люблю повторно использовать бумажные тарелки, контейнеры из пенопласта и другие подобные вещи. На самом деле, мой любимый — пластиковый контейнер от еды на вынос или другой готовой еды, с крышкой. Я кладу туда краску, затем распыляю туда немного воды и закрываю, когда закончу рисовать. Делает уже потертую краску стойкой.

Хорошо, на этом все по поводу припасов. Вот несколько замечательных пошаговых инструкций для некоторых картин акрилом:

Liquitex Pouring Medium Окраска

Это действительно должно называться «Славный беспорядок»! Было очень весело поэкспериментировать с Liquitex Pouring Medium в домашних условиях.Еще больше удовольствия с 20-ю фантастическими детьми. Я бы сделал это снова в мгновение ока!

Как нарисовать тропический пляж

Используя акриловую краску, мы закончили этот веселый и легкий рисунок тропического пляжа как раз к лету. В комплекте с пальмой и замком из песка.

Как рисовать подсолнухи

Это очень подробный пошаговый урок рисования. Это не просто урок рисования акрилом. Я начал с эскиза, а затем у меня возникла безумная идея сделать 10 разных визуализаций одного и того же эскиза, используя все разные материалы.Есть две подробные инструкции: одна для акрила, другая для цветных карандашей. Плюс результаты всех остальных визуализаций того же эскиза.

Картины из акрила с кофе и чаем

Эти акриловые картины, выполненные в виде кофе и чая, весело, просто и приятно рисовать. Здесь вы найдете подробные пошаговые инструкции с большим количеством фотографий. Нарисуйте один себе или подарите.

Как красить лес летом

На самом деле, это был один из моих первых уроков, и он до сих пор остается одним из моих любимых.За ним легко следовать и делать, и каждый лес настолько уникален для человека, который рисует. Как всегда на каждом шагу есть фото.

Печать пенополистиролом

Я видел разные сайты, где люди печатали с использованием переработанных контейнеров из пенополистирола. Какая отличная идея! Прежде чем попробовать это с группой детей, с которыми я занимаюсь рисованием, я решил попробовать это вместе со своими детьми. Вот потрясающие результаты, которые мы получили!

Милый снеговик Акриловая картина

Вдохновленный первым снегом сезона, я нарисовал этих двух симпатичных снеговиков, родителей и детей.Это легко и весело рисовать, и она отлично подходит для зимнего сезона. Возьмите кисти и краски и попробуйте. Это прекрасный подарок на праздники!

Портфолио переработанного искусства

Из переработанных коричневых бумажных пакетов и картона я сделал кучу этих портфелей, чтобы дети раскрасили их ко Дню Земли. Их очень легко сделать. Я сделал один для тематического урока рисования, посвященного Дню Земли, и дети раскрасили заднюю часть тематическими картинами Дня Земли с использованием акрила, но это также отличный способ организовать рисунки, которые ваши дети делают дома!

Губка садовая

Отличный проект для самых юных художников.Просмотрите пошаговые простые инструкции с фотографиями о том, как сделать эту легкую красивую картину. Особенно отличная идея для совсем маленьких детей! Сделают их счастливыми и довольными своей работой.

Легкая покраска | Пошаговое руководство по акрилу для начинающих

Узнайте, как нарисовать простой импрессионистский цветочный абстрактный узор с помощью акрила.

В этом увлекательном полнометражном живом уроке Анджелы Андерсон легко следовать инструкциям по рисованию для начинающих.

Создайте свой собственный красивый абстрактный рисунок лавандового поля на холсте!

Красить можно! Анжела покажет вам, как пользоваться простыми инструментами, ватными тампонами и мастихином!

Базовая пошаговая техника работы с ватными палочками для начинающих.

Используемые материалы:

Холст 12 ″ x 12 ″
Акриловые краски для тяжелых тел
Титановый белый
Черный углерод
Диоксазиновый фиолетовый
Ультрамариновый синий
Кадмий желтый средний
Фтало-синий
Пурпурный хинакридон

Акриловый синтетический нейлон (таклон или таклон) Кисти:
1 ″ плоская кисть
# 4 Круглая
или ватные палочки (ватные палочки)
Зубная щетка или веерная щетка
Старая пластиковая подарочная карта или мастихин
Среда для глазури
Бумажные полотенца (Viva или Scott Shop)
Спрей-баллончик
Canson XL Mix Media Pad (для практики)
Мел или карандаши Scribe-All

Вы можете поддержать этот канал на Patreon и получить отслеживаемые и другие эксклюзивные награды здесь: https: // www.patreon.com/angelafineart
Код скидки 5% для http://www.thebrushguys.com: «angelafineart»

Контакты в социальных сетях:
Patreon: https://www.patreon.com/angelafineart
Электронная почта: [электронная почта защищена ] (отправьте фотографии здесь или в Facebook)
Мой веб-сайт: http://www.angelaandersonfineart.com/
Google +: https://plus.google.com/+angelafineart
Facebook: https://www.facebook.com / angelaandersonfineart
Благодарная арт-группа: https://www.facebook.com/groups/thankfulart
Angelooney: https: // www.facebook.com/groups/AngelooneyWinterPaintIn
Мой блог: http://angelaandersonart.blogspot.com/
Pinterest: https://www.pinterest.com/angelafineart/
Twitter: https://twitter.com/angelafineart
Instagram : https://instagram.com/thankfulart
Snail Mail: PO Box 12171, Russellville, AR 72812

источник

FacebookTwitterRedditPinterestEmailWhatsApp

Демонстрация 9-этапной акриловой живописи — реализм сегодня

Кристина Рамос, «Это твой ход», холст, акрил, 16 x 20 дюймов.

Демонстрация акриловой живописи> Акриловая краска известна своим быстрым временем высыхания. Современная художница Кристина Рамос в пошаговой демонстрации объясняет, как она использует это качество.

Кристина Рамос, «Пабло Пикассо», акрил, холст, 48 x 24 дюйма. Прокрутите вниз, чтобы увидеть демонстрацию акриловой живописи Кристины.

Демонстрация рисования акрилом

ОТ КРИСТИНЫ РАМОС

К достоинствам и недостаткам акриловой краски можно отнести быстрое время высыхания.С годами я научился использовать это в своих интересах. Чего вам не хватит с акриловой краской, так это способности смешивать цвета, пока они еще влажные. По этой причине моя техника — это то, что можно было бы считать «непрямым» методом рисования. Для меня это означает использование множества тонких слоев краски, чтобы создать иллюзию смешанных цветов, хотя это не обязательно является реальностью.

Я чередую непрозрачные и прозрачные слои краски, используя непрозрачный слой для построения костной структуры и создания формы, в то время как прозрачные слои восстанавливают желаемый цвет картины.С каждым проходом эти слои становятся меньше и более концентрированными.

Шаг 1

Шаг 1: Подготовка основания
Я начал эту работу с нанесения двух слоев GAC 100 от Golden для герметизации деревянной панели перед нанесением двух слоев левкаса. GAC 100 используется для предотвращения обесцвечивания, вызванного субстратом, когда природные масла субстрата мигрируют через микроскопические капилляры краски и со временем обесцвечивают картину. Обычно я работаю на предварительно загрунтованном холсте, поэтому обычно использую только левкас.У меня уже есть предыстория, чтобы сосредоточить внимание на этом процессе на фигуре. Фоновый узор был нарисован с использованием Light Violet Pale и Light Ultramarine Blue (все краски Golden Artist Colors, Inc.).

Затем я взял свой более подробный рисунок и перенес его на свою поверхность.

Шаг 2

Шаг 2: Добавление Wash
Я обычно наношу смывку Burnt Sienna на область моего объекта, просто чтобы избавиться от белого. Это особенно важно при работе с холстом, потому что в плетении могут появиться белые точечные отверстия, если нет цвета, который бы затемнял их на ранней стадии процесса.Я выбрал жженую сиену, потому что, как я уже сказал, я обычно рисую людей, и это хороший базовый цвет для плоти.

Жидкая краска вместо тяжелого тела идеально подходит для этого процесса. Разжижение тяжелого тела до этой консистенции может отрицательно сказаться на его адгезии. Каждый раз, когда вы разбавляете краску водой более чем на 30-40 процентов, у вас может быть плохая адгезия. Всегда лучше либо разбавить глянцевой средой, либо выбрать более жидкую краску (моя рекомендация).

Шаг 3

Шаг 3: Рисунок:
Теперь я возвращаюсь и подкрепляю свой рисунок.Я просто стараюсь видеть свои ориентиры, такие как радужная оболочка глаз, брови, ноздри и шов рта. Для закрепления рисунка цвет на самом деле не важен. Я обычно просто использую цвет темнее, чем подмалевок, в данном случае это Умбра жженая для радужной оболочки и бровей, а Хинакридон жженый апельсин для губ, шва рта, края вокруг глаз, щек, подбородка и рук .

Я люблю использовать Quin Burnt Orange в тех областях, где мякоть более красная.Я всегда говорю, что у него цвет крови, и поэтому он так хорошо работает в этих областях. Я также устанавливаю среднее значение всего тона кожи, в данном случае используя красный светлый кадмий, смешанный с перманентным зеленым светом. На этом первом этапе рисования в краску не добавляется белый цвет.

Шаг 4

Шаг 4: Модифицированная гризайль
Теперь мы начинаем первый непрозрачный слой картины. Я обычно называю это модифицированной гризайлью. Поэтому вместо того, чтобы просто использовать умбру и белый цвет для создания формы, я использую средний цвет плоти — в данном случае кадмиевый красный свет и постоянный зеленый свет, смешанные с титановым белым.Я люблю называть это «наложением кожи» на картину. Я использую больше белого там, где хочу создать больше объема.

На данный момент все, что мы хотим сделать, это создать основу для нашего будущего прозрачного слоя. Когда я говорю о прозрачных слоях, я не обязательно использую прозрачный пигмент. Я просто использую цвет без добавления белого, крашу очень тонко.

Шаг 5

Шаг 5: Прозрачный слой
Теперь мы возвращаемся к нашему следующему прозрачному слою, уделяя больше внимания темной и светлой стороне лица.Мне нравится определять свой выбор цвета, глядя на цветовую температуру на каждой стороне лица. Если источник света теплый, тени обычно попадают в холодный диапазон, тогда как если источник света холодный, тени будут более теплыми.

Для теплой и светлой стороны я использую красный кадмий, смешанный с постоянным зеленым светом. Я редко использую желтые в оттенках кожи. Используя зеленый цвет (в котором уже есть желтый цвет), получается теплая смесь, тогда как если бы мы использовали синий, то получилась бы прохладная смесь.Для прохлады я буду использовать либо жженую сиену, либо красный светлый кадмий, смешанный с ультрамариновым синим. Я также добавляю еще один слой к волосам со смесью Dioxazine Purple и Burnt Umber.

Шаг 6

Шаг 6: Непрозрачный слой
Теперь мы вернулись к непрозрачному слою. Я начинаю работать в гораздо меньшем масштабе, добавляя титановый белый к смесям моих телесных оттенков. Я добавляю блик в глаза, чтобы убедиться, что взгляд находится в правильном положении. Белки глаз остаются выжженной сиеной подмалевка.

На данный момент я не прорабатываю руки, а только продолжаю уточнять форму лица и продолжаю добавлять больше белого в тех областях, где мне нужно больше объема. Я обращаю пристальное внимание на изменения телесных тонов по мере того, как перехожу от более голубой прозрачной кожи вокруг глаз и более красных частей щек, подбородка и носа к более зеленому качеству кожи вокруг рта и под носом.

Шаг 7

Шаг 7: Добавление измерения
На этом этапе я начинаю работать над каждой функцией отдельно.Я увеличиваю темные оттенки и очерчиваю веки, расширенные ноздри и шов рта. И снова мы работаем с более чистыми прозрачными цветами, продолжая улучшать лицо, перемещая края обратно в пространство с помощью цвета. Я добавляю смесь титанового белого и ультрамаринового синего, чтобы сделать футболку более правильной по стоимости. Я добавляю волосам несколько более светлых оттенков, чтобы придать им больше объема.

Шаг 8

Шаг 8: Внесение общих уточнений
Я продолжаю работать над каждым элементом индивидуально.Поскольку краска сохнет так быстро, я сканирую изображение, когда смешиваю цвет, и смотрю, нужно ли его использовать где-нибудь еще в картине. Я продолжаю расширять темные тона и добавлять более точные локальные цвета в более конкретных областях. На этом этапе я использую комбинацию прозрачных и непрозрачных цветов, чтобы получить желаемый эффект в определенной области. Продолжаю уточнять форму рук.

Шаг 9

Шаг 9: Последние штрихи
Мои последние пассы просто проработали участки лица.Я немного поработал над руками и руками и добавил флаг. Когда картина высохнет в течение дня или двух (в зависимости от толщины краски), я добавлю два слоя глянцевого медиума. Gloss medium — это в основном краска без добавления пигмента. Это объединит картину и восстановит глубину и яркость цветов. Также считается изоляционным пальто. Акриловые картины всегда должны иметь изоляционный слой перед лакировкой. Это поможет защитить картину, если лак когда-либо потребуется удалить с помощью растворителей для очистки.

Примечание. Если вы хотите узнать больше обо всем, что касается акрила, поищите в своем районе Золотого работающего художника. Все лекции бесплатны для вашей группы или класса.

Кристина Рамос, «Наблюдатель», акрил, 36 x 24 дюйма,

Статья по теме Кристины Рамос> Портреты акрилом: нестандартный подход

ОБ ИСПОЛНИТЕЛЕ

Кристина Рамос

Кристина Рамос — национально признанная художница из Южной Калифорнии.Кристина, специализирующаяся на фигуративном реализме, была названа «Художником 2015 года» журналом Southwest Art и одной из великих художников Америки по версии American Galleries. Ее работы демонстрировались по всей территории Соединенных Штатов и были отмечены наградами Американского портретного общества, Общества художников-акриловых и казеиновых художников, Национального общества художников-акриловых и масляных художников, Международного общества художников-акриловых художников и многих других.

Ее новаторское использование акрила сделало ее очень популярным демонстратором и инструктором.В настоящее время она является Золотым рабочим художником, представляющим компании Golden Artist Colors, Williamsburg Handmade Oils и QoR Watercolour.

Работы Рамоса выставлялись в Художественном музее Санта-Паулы, Музее живого художника Сан-Диего, Международном музее современных мастеров изящных искусств, Тихоокеанском азиатском музее и многих галереях по всей территории Соединенных Штатов. Она является активным членом Американского портретного общества, Национального общества художников-масляных и акриловых художников, Международного общества художников-акриловых художников и Калифорнийского художественного клуба.Работы Рамоса хранятся во многих частных коллекциях США и Европы.

ChristinaRamosArt.com

Пошаговое руководство по рисованию акриловыми красками для создания простых ярких цветов

Пойдем со мной сегодня рисовать, следуя этому пошаговому руководству по рисованию акриловыми красками для создания простых ярких цветов!

Цветы делают меня счастливым, и сегодня я собрал, надеюсь, простой пошаговый урок по рисованию акриловыми красками, показывающий, как я рисовал этот цветочный холст!

Этот пост содержит партнерские ссылки.Когда вы покупаете товар по этим ссылкам, я получаю небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.

ТОВАРОВ, КОТОРЫЕ ВАМ НЕОБХОДИМО:

Тюбик средней краски Deco Art Texture https://amzn.to/2BZPANj
Набор пластиковых мастихиновых ножей https://amzn.to/2Gyrn
Акриловая краска премиум-класса Americana Cobalt Blue Hue https://amzn.to/ 2UXv3O1
Акриловая краска премиум-класса Quinacridone Red Americana https://amzn.to/2Gn0bTP
Акриловая краска DecoArt Cerulean Blue Americana Premium https: // amzn.to / 2UVw3SJ
Желто-зеленая светлая акриловая краска премиум-класса Americana https://amzn.to/2N7M2ul
Желтая акриловая краска «Американа премиум-класса» желтая диарилид https://amzn.to/2GzC17Q
Акриловая краска премиум-класса «Американа» вермиллионного оттенка https: // amzn.to/2GD7Oov
Одноразовая палитра Canson Foundation https://amzn.to/2E4h3IG
Холст 16 на 12 дюймов https://amzn.to/2I9irlb

пошаговое руководство по рисованию акрилом:

Создайте палитру цветов. Выберите 5 или 6 цветов для использования, а затем смешайте их друг с другом или добавив белый, чтобы создать промежуточные оттенки цвета. Добавьте немного текстурной среды, чтобы создать легкий размер.

2. Нарисуйте фон- , добавляя точки краски непосредственно на холст, а затем с помощью широкой кисти перемещайте краску, чтобы покрыть весь холст.

Используйте движения вверх и вниз для создания гладкой ровной поверхности. Мне нравится использовать сухую кисть без воды для создания фона.

3. Создайте простые цветочные формы — используя мастихин. Возьмите мастихин краской двух оттенков и затем нарисуйте лепестки.

Постарайтесь не переусердствовать с краской — все цвета будут смешиваться, если вы будете слишком много работать с краской. Пусть будут вариации в цвете.

4. Добавьте разные оттенки листьев — используя два или три оттенка зелени. Все наши цветы бывают разного цвета, поэтому создавайте листья разной формы и цвета.Это добавит интереса вашей композиции и выделит цветы.

5. Залейте центров цветов кистью меньшего размера. Мне нравится складывать краску в центр — это добавляет текстуры и яркости.

6. Добавьте наполнители на задний план — , раскрашивая штрихами, точками и крошечными листьями. Мне нравится использовать для этого белый цвет, он добавляет контрастности и прихоти.

Добавьте более мелкие листья, смешав остатки краски на палитре.

Это важный шаг, который красиво свяжет все цветы и создаст ощущение букета цветов.

ВСЕ ВЫПОЛНЕНО:

Я звоню этому «Летний день цветов радуги»

Это все, чем не является этот унылый, холодный, снежный день в Миннесоте. Я определенно чувствую зимнюю хандру на этой неделе, и эта яркая цветочная картина меня безмерно взбодрила!

Когда-нибудь вам просто нужно будет рисовать, чтобы изменить свое настроение.

Надеюсь, это пошаговое руководство по рисованию акрилом было для вас полезным и вы кое-чему научились! Счастливых крафтинговых друзей!

4 простых рисунка акрилом для начинающих: пошаговое руководство

Как создать простые рисунки акрилом для начинающих? Это всегда один из самых частых вопросов для всех, кто только что знал об этом популярном носителе. В этом уроке вы научитесь использовать различные техники смешивания акриловой краски. В частности, вы можете одновременно рисовать разные закаты и пейзажи!

Давайте разделим бумагу и воспользуемся простыми цветами

Руководство для начинающих по рисованию тройного заката

Давайте разделим бумагу на три части, чтобы мы могли работать над тремя произведениями искусства одновременно.Вы можете использовать малярный скотч или ленту Wahi. Вы можете просто разделить бумагу карандашом, но лента определенно упростит вам задачу. Теперь для работы вы можете использовать простые цвета: акриловую краску белого, красного, синего, желтого и коричневого цветов.

Разделите бумагу на три части с помощью ленты и 05 основных акриловых красок.

Первая картина: Закат у озера

Первая картина о закате у озера, и имеет очень мягкий вид. Для этого мы будем разбивать краску большим количеством белой краски во время процесса.Совет по растушевке акриловой краски — создать мокрую поверхность с помощью белой краски.

Шаг 1: Нанесите слой белой акриловой краски на верхнюю часть бумаги

Создайте слой белой акриловой краски поверх бумаги

Шаг 2: Смешайте желтую, розовую и синюю краски для легкого рисования акрилом для начинающих

Смешайте немного коричневого с желтым и белым, чтобы получить менее яркий оттенок. Теперь распределите желтую краску поверх белого слоя, который мы только что создали, с одной стороны на другую, вперед и назад, время от времени перемещаясь вниз и вверх.

Смешайте немного красной с белой краской, чтобы получить пастельно-розовый цвет. Таким же образом нанесите краску прямо под желтым слоем.

Желтые и розовые области первого рисунка

Таким же образом мы продолжаем применять синий цвет прямо под розовой областью. Не забывайте перемещать кисть с одной стороны на другую. Вы продолжаете делать это, пока краска не станет еще влажной.

Фон первого изображения

Шаг 3: Нарисуйте горы и отражение на воде

Пришло время создать горизонт между небом и водой.На этом этапе вы используете темный оттенок синей краски и рисуете несколько холмов прямо под более светлым оттенком синего. Под холмами вы рисуете те же формы прямо под ними, только зеркально отраженные. Не забудьте оставить немного места между ними. В результате получается отражение воды вдалеке.

Первое изображение готово

СОВЕТЫ : Работайте быстро, потому что акриловая краска довольно быстро сохнет. Рекомендуем использовать плоскую кисть, так как вам легче распределить краску более равномерно.Вы можете добавить немного больше белой краски, чтобы желтый цвет стал еще более мягким и пастельным.

Вы даже можете нанести больше белой краски и смешать ее с цветами ниже. Если краска слишком сухая, можно использовать немного воды, чтобы ее было легче растушевать.

Вторая картина: Закат у моря — самые простые картины акрилом для начинающих

Вам не нужно сначала наносить слой белой краски. Для второй картины мы создадим закат у моря.

Шаг 1 Начните с нанесения оранжевой краски на нижнюю половину бумаги.

Здесь вы смешали желтую, красную и белую акриловую краску, чтобы смягчить цвет. Затем используйте немного красного и растушуйте его прямо под оранжевым цветом. Снова перемещайте кисть из стороны в сторону, двигаясь вверх и вниз.

Шаг 2: третий и четвертый цвета, вы используете коричневую и синюю краску и смешиваете их таким же образом. Поскольку теперь вы нанесли первый слой краски, вы можете использовать его для растушевки, а еще больше — краски поверх, чтобы вам было легче.Это белый слой краски, который мы использовали в простых акриловых рисунках для начинающих.

Для остальной части картины повторите шаги нанесения желтой и синей краски на бумагу.

Фон второй картины готов.

Пока этот слой высохнет, можно подготовить фон для третьей картины.

СОВЕТЫ : Не бойтесь экспериментов, потому что акриловыми красками очень легко наносить друг на друга. Чтобы простые акриловые картины для начинающих выглядели мягче, вы можете распределить белый цвет сверху, пока не будете довольны оттенком.

Третья картина: Ночь в горах

Третья картина — ночное небо с горами внизу.

Step 1

Вы наносите толстый слой пурпурной краски на верхнюю часть картины.

Step 2

Нанесите белую акриловую краску чуть ниже, растушевывая ее до фиолетового цвета. Затем повторите шаги с красным, желтым и оранжевым цветами и распределите краску таким же образом, пока не получите удовлетворительный результат.

Подождите, пока краска на втором и третьем изображениях не высохнет.

Дождавшись высыхания третьего рисунка, вы можете вернуться ко второму рисунку, чтобы добавить больше деталей.

Подробнее:
Рисование масляной пастелью легко: Первое занятие для начинающих
Инструкция, как рисовать легкие картины маслом для начинающих

Детали простых рисунков акрилом для начинающих

Здесь вы можете нарисовать все, что захотите, поверх. Для второй картины «Закат у моря» возьмем, к примеру, несколько пальм. Используйте черную краску разных размеров и луну сверху. Для луны вы обведите круглую форму, используя белый тонкий лайнер, чтобы создать форму луны, а затем белой акриловой краской, чтобы создать узоры на вершине.Не нужно быть сверхточным. В легких акриловых картинах для начинающих больше внимания уделяется рисунку, чем светлым и темным участкам.

Для деталей третьей картины (ночное небо на горах) вы можете снова нарисовать горы, используя фиолетовый и черный цвет. Черный для передних и пурпурный для задних. Вы можете добавить несколько звездочек к простым акриловым картинам для начинающих, потому что вы никогда не ошибетесь с этим.

Следующая техника, о которой вы должны помнить, — это тряпка.Нанесите очень тонкий слой непрозрачной краски, чтобы сделать эффект более мягким и тусклым. Ключ состоит в том, чтобы использовать сухую кисть и очень немного краски и распределить ее по сухим участкам вашей картины круговыми движениями вперед и назад. Эта техника может создать действительно мечтательный эффект, глубину и интересные узоры в вашей картине.

Тройная легкая акриловая живопись для начинающих

Резюме

Вы следовали инструкциям по простому рисованию? Если возникнут трудности, оставляйте комментарии в комментариях.Или свяжитесь напрямую через фан-страницу byhien.com, мы будем рады вам помочь. Желаю радоваться красивым картинам!

Как нарисовать облака акриловыми красками

Сообщение от Амелия Роуз

Я люблю книги и живопись, и меня вдохновляют персонажи и места, о которых я читаю в литературе.Я всегда ищу советы и рекомендации, которыми можно поделиться с сообществом!

Содержание:

Добавьте красивые облака на свои картины

Когда я был ребенком, я смотрел на небо и пытался различать формы, созданные большими пухлыми облаками. Иногда я видел симпатичного кролика или черепаху, иногда это была лошадь, которая встала на дыбы, или дракон с длинным остроконечным хвостом.Теперь, когда я вырос и работаю художником на полную ставку, они все еще меня завораживают. Я часто добавляю их в картины, чтобы создать суть сцены. Мне также нравится использовать их в качестве основного предмета, как я сделал в этой демонстрации.

Мой любимый материал для создания облаков — акриловая краска. Акриловая краска хорошо ложится и быстро высыхает. Хотя в этой демонстрации я использую только два цвета, я настоятельно рекомендую вам попробовать Arteza Premium Artist Paint, набор из 60 тюбиков. В этом наборе кремовых акриловых красок столько цветов, что вы можете получить точные оттенки, готовые к использованию, или вы можете смешивать множество других цветов.В нем действительно есть все, что вам нужно, чтобы рисовать все, что вы хотите.

Список принадлежностей

Пошаговые инструкции по реалистичным облакам

Облака — одни из самых простых предметов для рисования в воображении, но если у вас возникли проблемы с их представлением в уме, вы можете зайти в Интернет и посмотреть множество примеров для использования в качестве справочной информации. Если вы похожи на меня, вы можете сделать это сначала, но вскоре вы будете создавать свои собственные воображаемые, разных форм и цветов!

Шаг 1

Я окунаю большую кисть в Cobalt Blue A124 и покрываю ею весь холст.Для достижения наилучшего результата я использую синтетическую кисть. О, какое красивое небо!

Шаг 2

Затем я смешиваю Titanium White A101 с водой, чтобы создать тонкую размывку и очертить расположение облаков. Это делает полутон идеальным. Кроме того, я сделал верхнюю часть более прозрачной, чтобы сквозь нее можно было видеть небо, а нижнюю часть я закрасил, чтобы она выглядела более твердой.

Шаг 3

Настоящие облака состоят из более мелких, собранных вместе.Для этого я использую слегка разбавленную белую краску. Наверху я все еще хочу, чтобы сквозь него просвечивало голубое небо, так что я не буду слишком жестким.

Что действительно важно, так это закрасить те, что внизу, которые находятся на переднем плане и ближе к нам, более ярким белым. В этой части я осмеливаюсь и использую белую краску прямо из тюбика!

Шаг 4

Для этой картины я представляю солнечный свет, исходящий из верхнего левого угла.Это помогает мне разместить основные моменты в нужном месте. Я использую небольшую кисть белого цвета, чтобы добавить светлую область на вершине каждого небольшого облака. Мне нравится, как это выделяет каждое облако.

На протяжении всего этого процесса не забывайте, что чем ближе облако к зрителю, тем более толстый слой краски вам следует использовать. Светлые участки вверху не будут такими же яркими, как внизу.

Шаг 5

Чтобы увеличить объем этих пухлых облаков, мне нужно создать контраст на переднем плане.Итак, я наношу под них Cobalt Blue A124, чтобы сделать тени. Чтобы создать максимально сильный контраст, я помещаю темные оттенки рядом с более светлыми с четкой границей между ними.

Это могут быть одни из моих лучших! Они выглядят такими пухлыми и напоминают мне о прекрасном летнем дне. Как вы думаете?

Купите поэтапную книгу по акриловой живописи в Интернете по низким ценам в Индии | Пошаговая картина акриловыми красками. Обзоры и рейтинги

Nov 09

Отличная книга для всех энтузиастов акрила, от начинающих до средних и более опытных художников.Он полон советов по методам использования материалов и полезных советов. Венди дает некоторую полезную помощь в игре с акрилом и показывает нам, насколько универсальным может быть этот материал — мы можем использовать их как акварели, как масла, а также использовать множество различных техник для создания интересных и необычных эффектов. Она показывает нам некоторые из своих картин и объясняет, какие методы она использовала для достижения окончательных эффектов, а также дает нам две подробные пошаговые демонстрации, используя многие из пунктов, которые она уже обозначила.Дэвид продолжает решения популярных комментариев о том, что акрил слишком быстро сохнет или недостаточно тонкий. Он говорит нам, насколько они хороши, потому что их можно использовать по-разному на самых разных поверхностях. В своем разделе книги он описывает пейзажи и дает нам краткий, но важный обзор композиции, используя две фотографии одного и того же объекта, чтобы создать композиционно приятную картину. Далее он иллюстрирует свои комментарии, показывая свои собственные картины и то, как взгляд вводится в картину и окружает ее посредством композиции.Он показывает нам самые полезные цвета для рисования пейзажей и дает советы по использованию тона и цвета. Далее следуют три подробных демонстрации, каждая из которых сопровождается другими его работами, демонстрирующими, чего он хочет достичь в каждой. Затем Кэрол Мэсси покрывает цветы. Она делится своим опытом, давая советы по цветам, рисованию цветов и тому, как размещать цветы для создания картин с интересной композицией. В советах Кэрол рассказывается о том, как использовать акрил в качестве акварели, о преимуществах этого метода и о том, как использовать их в технике импасто для рисования ножом.Иногда бывает сложно подобрать правильные цвета цветов, и она показывает нам свои любимые цвета и дает советы, как их смешивать и какие цвета использовать для разных типов цветов. Я нашел ее совет думать о цветочных головках как о простых геометрических фигурах очень полезным, упрощая то, что может показаться сложной задачей. Она делится некоторыми своими картинами и мыслями о том, как и почему она выбрала методы, которые использовала. Затем следуют три демонстрации с использованием некоторых из объясненных ею техник.

Венди затем представляет заключительный раздел, посвященный многочисленным и разнообразным техникам, которые можно использовать с акриловыми красками для создания интересных и реалистичных текстурных эффектов.В этой книге собраны в одном месте некоторые полезные материалы из других книг из серии по искусству досуга.