Картина маслом «Морской пейзаж» Кривонос

Здравствуйте! Добро пожаловать!

Рады приветствовать ценителей искусства в картинной галерее «Русская живопись». Наша миссия – украшать мир, знакомить с живописью и оказывать качественную помощь в выборе и приобретении произведений современных художников.

«Русская живопись» – галерея c десятилетним опытом. Мы занимаемся продажей картин не только в Санкт-Петербурге, но и по всей России, предлагая выгодные условия сотрудничества, огромный выбор произведений искусства и широкий ассортимент услуг!

Мы убеждены, что эстетическая потребность – одна из наивысших и необходимых человеку для гармоничного существования. И каждый человек наделен великим даром – ощущать и понимать красоту мира, любоваться изяществом линий, восхищаться разнообразием цветовой палитры и смешением оттенков. Картина – запечатленный на холсте внутренний мир художника – является, своего рода, проводником и помощником в эстетическом удовольствии.

Живописный текст призывает зрителя к диалогу. И если ваше мироощущение отражается в живописи мастера, порадуйте себя приобретением картины, которая станет прекрасным дополнением интерьера Вашего дома или офиса. В нашей галерее Вы найдете свою картину среди большого разнообразия жанров, размеров и художественных манер.

Картины, как способ преобразить жизнь

Существует немало способов украсить интерьер домашнего или рабочего помещения, однако наиболее оригинальным и эффектным является преобразить его с помощью авторского произведения искусства.

В новом помещении или в комнате после ремонта возникает ощущение, что не хватает какой-то детали, появляется желание сделать визуальный акцент. Разместить на стене живописное произведение – одно из наилучших решений осуществить дизайнерский ход.

Произведения живописи обладают уникальной способностью – возвращают человека в прошлое, завораживают, вызывают приятные воспоминания о незабываемых прожитых минутах и удивительных местах, которые посчастливилось посетить. Картина, независимо от сюжета, размеров, формата, удивительным образом преобразит Ваше помещение, побудит по-новому ощутить пространство.

Интересный факт! В жилые и офисные интерьеры наиболее гармонично вписываются авторские, оригинальные картины, написанные в уникальной живописной манере. В процессе создания шедевра мастер не просто смешивает краски и наносит их на холст, он вкладывает в произведение свое видение мира, душу, свою энергию.

Размещенный в пространстве живописный текст, к прочтению которого картина будет призывать снова и снова, расскажет о хорошем вкусе владельца, а также станет удачной инвестицией для будущих поколений. Грамотно оформленные и подобранные предметы искусства без сомнения придадут помещению уют и создадут совершенно неповторимую атмосферу.

В нашей галерее среди большого разнообразия уникальных живописных работ Вы найдете наиболее подходящее для своего интерьера произведение искусства.

Как работает галерея «Русская живопись»

Главный принцип работы картинной галереи «Русская живопись» – соблюдение высокого уровня сервиса. Галерея предоставляет большой перечень услуг, качество которых ценится нашими клиентами. А мы, в свою очередь, уважаем мнение каждого и готовы приложить все усилия, чтобы стать лучшим посредником между художником и покупателем.

В галерее «Русская живопись», которая существует в арт-мире уже более 10 лет, сложился особый подход к качеству предоставляемых услуг. Мы внимательно относимся к индивидуальным запросам клиентов, соблюдаем сроки заказов и стандарты транспортировки картин. Сотрудники нашей галереи работают над тем, чтобы сделать процесс общения с произведениями искусства и их покупки максимально качественным, удобным и интересным.

Мы уделяем большое внимание сайту нашей галереи – платформе, которая в век информационных технологий стала наиболее удобной не только для знакомства с произведениями, но и для их приобретения и обратной связи с клиентами. Поэтому мы поставили в приоритет важный принцип работы – актуальность и своевременное обновление информации. Все картины, представленные на сайте, есть в наличии. Онлайн-каталог формируется исключительно из картин, которые есть в галерее, и пополняется по мере поступления новых работ.

Кроме этого, на нашем сайте Вы найдете не только новости галереи или информацию об актуальных акциях, но и искусствоведческое описание картин, которое поможет Вам в выборе произведения искусства для себя или в подарок.

Ассортимент картинной галереи огромен. В «Русской живописи» представлено более 1300 оригинальных работ, выполненных в разных стилях авторства современных художников. Поэтому в нашем виртуальном каталоге предусмотрены фильтры по размерам, жанрам, именам художников. Вы можете устанавливать критерии, чтобы сократить время для поиска интересующего Вас произведения. Кроме того, Вы всегда можете задать вопросы, уточнить ту или иную информацию.

Если в нашем онлайн-каталоге Вы не найдете для себя подходящего варианта – мы делаем картины на заказ. В галерее вы можете заказать картину с изображением исторических мест Санкт-Петербурга или с любым другим сюжетом. Мастера напишут картину с натуры любого места в городе или по фотографии.

Оперативность исполнения, мастерство работы наших художников и индивидуальный подход к Вашим требованиям к заказу – то, что отличает работу галереи «Русская живопись» среди других.

Если Вы решите приобрести картину в подарок, то художники нашей галереи всегда посоветуют Вам оптимальный сюжет, колористические особенности картины в зависимости от повода праздника, личности и вкусов одариваемого человека. Мы заботимся не только о качестве транспортировки, но и об эстетической стороне подачи. Картину в подарок мы всегда помещаем в подарочную упаковку.

С первого дня работы мы установили высокую планку предоставления услуг, поэтому сервис неизменно остается безупречным и качественным. Будем рады видеть Вас в галерее «Русская живопись»!

ОСОБЕННОСТИ ДОСТАВКИ:

Мы понимаем, что нюансы и достоинства живописного полотна при выборе в виртуальном каталоге не всегда очевидны. Поэтому Вы можете ознакомиться с произведением либо в точках нашей галереи в соответствии с заявленным на сайте адресом, либо заказать доставку.

Услуга доставки до 10 картин по Санкт-Петербургу и Ленинградской области совершенно бесплатная. Надежно упакованное для транспортировки произведение искусства будет доставлено в минимальные сроки независимо от места проживания адресата.

Примерить картину у себя дома гораздо надежнее – так Вы не ошибетесь с выбором и будете уверены в том, что именно эта картина Вам подходит.

Также Вы можете воспользоваться услугами нашего дизайнера, который поможет подобрать наилучшее визуальное решение вашего интерьера.

Стоит отметить, что примерка картины не обязывает к покупке, и при этом Вы экономите свое время.

Мы оформляем все необходимые документы, как для провоза произведений искусства по России, так и для их вывоза за границу.

Это важно! Галерея «Русская живопись» предлагает прокат картин. Мы готовы организовать выездную выставку.

ОФОРМЛЕНИЕ ПРОИЗВЕДЕНИЙ ИСКУССТВА, ЗЕРКАЛ и РЕСТАВРАЦИЯ

Живописное произведение является оригинальным и универсальным украшением пространства помещения. Однако стоит отметить, что эффект изображения на картинной плоскости напрямую связан с его оформлением. Именно рама играет ключевую роль в правильной подаче достоинств картины, осуществляя диалог между произведением и интерьером.

В нашей галерее есть своя багетная мастерская, где работают профессионалы с многолетним опытом. Поэтому мы можем предоставить максимально короткие сроки изготовления и качественно выполнить самые необычные пожелания заказчиков.

Мы грамотно подходим к особенностям оформления произведения: будь то вышивка, икона, фотография, физические карты или плакаты. В ассортименте нашей галереи Вы найдете большое количество качественного багета отечественного и европейского производства, как из дерева, так и пластика. Наши консультанты всегда помогут Вам выбрать оттенок паспарту, тип и толщину стекла, подобрать наиболее подходящий вариант багета по стилю профиля, ширине и по доступным ценам. Правильно, стильно и красиво оформленная работа – это не обязательно дорого.

Наша багетная мастерская предоставляет услугу оформления лепным багетом по индивидуальным эскизам, покрытие лаком, перетяжку провисшего холста или изготовление крупногабаритной рамы (до 3 х 5 м.)

В галерее «Русская живопись» Вы можете заказать зеркало любого типа, размера, толщины, с необходимой шириной фацета или без него.

Не секрет, что зеркало – это не только необходимая, функциональная вещь, но и стильная деталь интерьера. Сделать на нем акцент – очень интересный дизайнерский ход. Для этого можно поиграть, как с оттенком самого зеркала, так и с его оформлением. Мы изготавливаем зеркала по Вашим размерам, под бронзу, графит, антикварное или обычное влагостойкое. Заказать зеркало в классическом, музейном или современном стильном багете – это легко и доступно. В красивом оформлении зеркало заиграет еще больше, став эксклюзивным украшением в жилом или коммерческом помещении.

Наша галерея предоставляет услуги реставрации.

Процесс восстановления произведения искусства – ответственная работа. Поэтому мы предельно аккуратно подходим к индивидуальным требованиям заказчика, выбору инструментов и материалов. Наша галерея сотрудничает с опытными профессионалами-реставраторами. Мы готовы выполнить реставрационные работы любой сложности в оговоренные сроки и по разумной цене. Весь процесс обязательно документально фиксируется.

Мы с радостью готовы воплотить любой замысел наших заказчиков, оказать помощь и предложить качественный сервис. Ждем Вас в галерее «Русская живопись»!

Морской пейзаж и картины моря маслом и акрилом от ArtSale™

Морской пейзаж и картины моря маслом и акрилом.

В данном разделе Вы можете купить картину на морскую тематику: морской пейзаж, картины море, морские картины, пейзаж море. Все картины написаны маслом ручной работы на холсте.
Если Вам не подходит стандартный размер картины, Вы можете Заказать и купить картину любого нужного размера в интернет магазине картин ArtSale.

Морской пейзаж – прекрасное украшение для закрытого помещения

Картины – это именно те предметы декора, которые приобретаются для различных локаций чаще всего. Один из самых популярных пейзажей – это, конечно же, море. Оно много веков впечатляет своей красотой художников — маринистов. Вдохновились им и мастера кисти, чьи работы представлены в нашем интернет-магазине.

У нас вы найдёте живописные прибрежные виды, усаженные туями и кипарисами, а очаровательные парусники, плывущие по волнам, позволят вам почувствовать лёгкий морской бриз и тепло курортного солнца. Здесь представлен ассортимент разнообразных полотен, выполненных кистью и мастихином. Оцените весь выбор картин, написанных маслом, и вы непременно найдёте для себя нужный вариант!

Картины моря в интерьере

Что может быть лучше картины моря, находящейся на стене? Тем более, если скучаешь по любимому побережью, нежному солнцу и тёплому песку. Разместив морские пейзажи дома, вы сразу же убедитесь, насколько преобразилось ваше жильё. Они будут гармонировать как с интерьером большого частного дома, так и с пространством уютной маленькой квартирки. Где бы такие картины ни висели, они дарят атмосферу спокойствия и непринуждённости. Лучшие варианты для размещения такой картины – места, где обычно спят или просто отдыхают люди. В доме это может быть:

• спальня;
• гостиная;
• детская.

Картины моря способны мысленно перенести человека в просторы, изображённые на холстах. Они помогают релаксировать, отвлекаться от повседневной суеты и думать только о хорошем. Ничто так не приближает отпуск, как ежедневные мысли о нём – проверено миллионами мечтателей. Пейзажи, отражающие всю прелесть моря, станут замечательными мотиваторами на продуктивную работу и её качественное выполнение. Изображения моря, написанные маслом, очень часто приобретаются для мест, где человеку важно почувствовать себя отдохнувшим:

• заведений общественного питания;
• санаториев;
• туристических баз;
• отелей.

Картины моря чудесно вписываются в обстановку помещения, оформленного в любом стиле. Именно универсальность делает их часто приобретаемой продукцией по всему миру. Они всегда были востребованными и остаются актуальными сегодня.

Лучший подарок любителю путешествовать

Не знаете, что подарить лучшему другу, родственнику или начальнику? Картины моря  –  лучшие презенты для людей, которые обожают поездки на море и всяческие путешествия. Морские пейзажи украсят дом своего владельца и будут находиться в органичном сочетании с сувенирами, привезёнными из разных мест. Лучше всего они подойдут для размещения на окрашенных стенах или поверхностях, отделанных натуральным или искусственным камнем. Подобные картины выгодно смотрятся не только на стенах. Только представьте себе, как пейзажи, где нарисовано море, будут гармонировать с большой моделью парусного корабля, если их вместе поставить на паркетном полу.

Ваша выгода от приобретения

Покупая пейзажи, написанные маслом, вы имеете возможность преобразить своё жильё или сделать близкому человеку потрясающий подарок. Но это далеко не вся выгода от такого приобретения:

• Вы покупаете картины по доступной цене. Всем известно, как высоко в наши дни ценится ручная работа. Мы же предлагаем вам продукцию, стоимость которой гораздо ниже тех, что предлагаются другими торговыми площадками.
• Если вас не устраивает формат картины, имеющаяся в ассортименте, вы можете сделать заказ изображения таких размеров, которые вам необходимы.
• Доставка товара по всей территории Украины осуществляется абсолютно бесплатно. Уже вскоре после заказа вы сможете любоваться своим приобретением, ведь оно будет транспортировано сервисом «Новой почты» или «Ин-Тайм».

Кроме всего выше перечисленного, за вами остаётся также выбор рамы для изделия. В нашем интернет — магазине вы найдёте вариации из пластика, окрашенные в золотой и серебряный цвет. Здесь есть модели с имитацией фигурной резьбы, за счёт которой они выглядят так, будто сделаны из дерева.

У нас — большой ассортимент полотен, изображающих виды средиземноморских городов. Картины моря с нарисованными зелёными насаждениями, а также узкими каменными улочками, ведущими к морю, будут великолепно смотреться в любом интерьере. Подобные картины очень быстро раскупаются. Именно поэтому поторопитесь ознакомиться с нашим обширным ассортиментом и купить понравившееся полотно уже сегодня!

Картины маслом с изображением «Море»

Невероятная легкость сюжетов, достигаемая титаническими усилиями талантливого воплощения. Изображающие море картины русских художников продолжают покорять сердца ценителей живописи и людей от нее совсем далеких. Эти картины успокаивают, умиротворяют. Их сюжеты вносят в души гармонию, а в интерьеры эстетику высокого вкуса. Море в картинах художников прекрасно даже при драматичности, трагичности сюжета. Оно вне конкуренции, вне сравнения, вне споров о значимости сюжетов в изобразительном искусстве.

Море в современной живописи

В этом направлении моду задавал и продолжает задавать И.К. Айвазовский. Морские пейзажи встречались в картинах не менее известных российских художников – И.И. Левитана, А.И. Куинджи и других мэтров. Но именно Иван Константинович стал символом русского морского пейзажа – его феноменальный талант и уникальную способность изображать море в реалистичной динамике не подлежат оспариванию. Сегодня море на картинах не только не утрачивает популярность, но и обретает новую жизнь в видении современных творцов.

Характерные черты картин на морскую тему:

• Динамичность.
• Реализм как доминантное направление.
• Универсальность в качестве интерьерного решения.

Художник и море сосуществуют не одну сотню лет. Приверженцы реализма строги к классическим канонам и редко приемлют абстрактные, сюрреалистические направления. Однако тематика не может не проникать во все стили живописи – она поглощает, захватывает искусство. Потому что каждое движение волны – завораживающая красота и уникальная визуальная форма, которая никогда не повторится.

 

По всем интересующим Вас вопросам обращайтесь по телефону: +7 (812) 309-28-38

 

Картины с изображением моря в интерьерах

Они универсальны с точки зрения концептуального соответствия. Сюжетная гармония перекликается с гармоничностью интерьеров. Но важно прочувствовать динамику. Если помещение оформлено в стиле модерн – оптимальным будет изображение неспокойных, бушующих волн. Если это изысканная классика – стоит сделать выбор в пользу спокойной морской глади, развивающихся парусов кораблей и яхт, солнечных зайчиков на поверхности воды.

Картины с морем и горами идеальны не только для гостиной и спальни – они прекрасно вписываются в интерьеры офисных помещений, в дизайн элитных бутиков и заведений. Сюжеты привносят гармонию, задают динамику отделки и меблировки. Важно, чтобы море на картинах маслом соответствовала настроению интерьера, дополняла и эстетически обогащала его. В этом случае будет достигнута та гармония, к которой стремится каждый дизайнер и каждый художник.

Морские пейзажи в коллекции живописи «Мансарды Художников»

В нашей галерее представлены сотни морских пейзажей работы известных современных художников – картины малом, служащие образцом живописи наших дней. Изысканные работы от мастеров, которые узнаваемы в России и в мире, и талантливые полотна от художников, которые только начинают свой путь в изобразительном искусстве. Большинство произведений продается.

Преимущества покупки в «Мансарде Художников»:

• Сотни талантливых морских пейзажей.
• Море в картинах известных художников.
• Скидки до 35%.
• Собственная багетная мастерская.
• Возможность «примерки» картины.

Г.М. Петрыгин-Родионов, В.Н. Коваленко, Ю.А. Васильева, Е.А. Терехов и десятки других именитых авторов представляют свои работы в нашей галерее. Мы доставляем картины по всем регионам России и в страны зарубежья. Большинство из них представлены в петербургской галерее на ул. Б. Пушкарской, д.10. Воспользуйтесь корзиной или свяжитесь с нами, чтобы оставить резерв или сделать заказ. Всегда рады предоставить профессиональную, экспертную консультацию.

 

7 ПРИЧИН купить у нас:

 

1. Акции до 35%

2. Более 7000 произведений

3. Регулярное пополнение картин

4. Удобное местоположение

5. Своя Багетная мастеская

6. Реставрация картин

7. Возможность взять картину на примерку

 

Картины с Морем — 23 фото — масло холст | Яркие Картины маслом

В этой записи мне бы хотелось познакомить вас с моими картинами маслом с морем. В начале подборки я размещаю готовые к продаже картины, чтобы вам было удобно понять, что есть в наличии.

Картина с закатом на море «Розовое Облако»

В наличии на апрель 2018 года — 3200 р. Свежая морская картина, на которой я изобразила многоцветный насыщенный закат. Размеры картины 40 на 60 см. Написана мастихином, на холсте, натянутом на подрамник. Все подробности на странице https://goo.gl/yM9dAc

---

Абстрактная картина с морем «Перламутровые Небеса»

В наличии на апрель 2018 года — 2700 р. Размеры 40 на 60 см. Оригинальная авторская картина с абстрактным морем и линией горизонта. Над водной гладью многомерное пространство неба с многоцветными облаками. Все детали по ссылке https://goo.gl/JjbqNj

---

Картина «Кафе под Глицинией»

В наличии на апрель 2018 года — 2700 р. Размеры 40 на 50 см. Приятная картина со Средиземноморьем, тут и море и уютное местечко, где можно отдохнуть, наслаждаясь великолепным видом на водную гладь. Все подробности по ссылке https://goo.gl/KdSN4n

---

Картина с морем «Черногория. Закатное Солнце»

Продана приятной женщине из Москвы. Нежная картина с морским сюжетом, размеры работы 40 на 50 см.

---

Картина с морем «Крымский Берег. Лазурь»

Продана женщине из Москвы. Небольшая картина, размерами 30 на 40 см.

---

Картина «Море Перед Грозой»

Далее представляю небольшую картину, которую я назвала «Море Перед Грозой». Размер 20 х 30 см, холст, масло.

Работа уже продана, как впрочем и основная часть моих картин. Я очень люблю процесс взаимодействия с покупателем, поэтому заведомо ставлю адекватные цены на свои произведения.

Мой принцип прост — я пишу быстро, ярко, продаю дешево, чтобы эти частички меня и моего мировосприятия распространялись по миру, даря радость и позитив их обладателям. И надо сказать, у меня это получается!

---

Картина с морем «Туманное Утро в Заливе Най Харн»

Порядок представления картин с морем может быть не хронологический, я, как художник, совершенно не склонна к упорядочиванию. Конечно, стараюсь держать все под контролем, но, как море переменчиво, так и я не могу полностью управлять процессом добавления картин…

---

Картина с морем «Сидя на Красивом Холме»

Настроенческая картина с маками на берегу моря. Работа была уже неоднократно «переиздана» на заказ, а все потому, что она такая располагающая к себе. Размеры оригинала 50 на 70 см.

---

Картина с морем «Воспоминания о Пхукете»

Вот уже семь сезонов я по 6 месяцев живу в Таиланде, где вдохновляюсь природой, тропическими яркими красками, пишу насыщенные морские картины. Впрочем, не только море находит отражение в моем творчестве, вы можете погулять по сайту и увидеть весь ассортимент моих картин.

Надеюсь, что мои картины с морем подарили вам приятные минуты воспоминаний об отдыхе, безмятежности и расслабленности! Спасибо за просмотр и за интерес к моему творчеству! Если вас заинтересовала какая-то из моих картин, то напишите мне через форму обратной связи:

Понравилось это:

Нравится Загрузка…

Общее число написанных мною картин более 1000 из них 420 уже проданы через мой интернет магазин — https://www.livemaster.ru/yoko в магазине вы можете увидеть все работы как проданные, так и имеющиеся в наличии. Также можете прочитать отзывы благодарных покупателей и заказчиков — https://www.livemaster.ru/yoko/feedbacks

Помимо готовых картин я пишу картины на заказ, подробности и цены здесь — http://natashiriaeva.com/kartina-maslom-na-xolste-na-zakaz-cena все размеры и сроки обсуждаются в индивидуальном порядке.

---

Море | Модульные картины

Модульные фото картины море. В этом разделе вы найдете красивые картины вида на море, изображения морских пляжей с морскими звездами и раковины на песке. Также есть картины, где изображены морские закаты, корабли и паруснике плывущие на горизонте. Для любителей подводного мира, есть хорошие модульные картины с рыбами.

Исходная сортировкаПо популярностиПо рейтингуПо новизнеЦены: по возрастаниюЦены: по убыванию

Showing 1–54 of 82 results

Модульная картина алый морской закат

₽2,590 – ₽5,590

Модульная картина берег

₽2,200 – ₽4,490

Модульная картина берег моря на Филиппинах

₽2,390 – ₽4,390

Модульная картина вечерний морской пейзаж

₽2,490 – ₽4,390

Модульная картина вид на море

₽2,390 – ₽3,990

Модульная картина вид на море с балкона

₽1,690 – ₽3,290

Модульная картина волна

₽2,590 – ₽5,590

Модульная картина горы, отражение в воде

₽2,390 – ₽3,990

Модульная картина девушка у моря

₽2,590 – ₽5,590

Модульная картина дельфины на волне

₽1,960 – ₽4,990

Модульная картина деревянные столбы на берегу моря

₽2,000 – ₽3,840

Модульная картина длинный причал

₽1,990 – ₽3,590

Модульная картина каменистый берег

₽1,690 – ₽3,290

Модульная картина каменистый морской пляж

₽2,590 – ₽5,590

Модульная картина каменная набережная с парусником

₽2,590 – ₽5,590

Модульная картина корабль в море

₽1,890 – ₽3,590

Модульная картина корабль на закате

₽2,590 – ₽5,590

Модульная картина корабль с белыми парусами

₽1,690 – ₽3,290

Модульная картина лодка в лагуне с кристально чистой водой

₽2,590 – ₽5,590

Модульная картина лодка на берегу моря

₽2,390 – ₽4,990

Модульная картина лодка у берега моря

₽2,390 – ₽3,190

Модульная картина лодки в лагуне

₽2,590 – ₽5,590

Модульная картина лодки в порту

₽1,990 – ₽3,590

Модульная картина маслом лодки в порту

₽2,390 – ₽4,390

Модульная картина маяк на скалистом берегу моря

₽2,770 – ₽3,690

Модульная картина море в золотистых лучах рассвета

₽2,590 – ₽5,590

Модульная картина море волны и пена в лучах рассвета

₽2,690 – ₽3,690

Модульная картина море и луна

₽1,150 – ₽2,500

Модульная картина море и морская звезда на песке

₽1,690 – ₽3,290

Модульная картина море и песок

₽2,590 – ₽5,590

Модульная картина море и песочный пляж

₽2,470 – ₽5,630

Модульная картина море и солнце

₽2,390 – ₽4,990

Модульная картина море лодка и горы

₽2,290 – ₽3,690

Модульная картина море солнце пляж и раковина

₽2,690 – ₽3,590

Модульная картина море, горы, причал.

₽2,390 – ₽4,990

Модульная картина морская бухта

₽2,590 – ₽5,590

Модульная картина морская волна

₽2,770 – ₽3,690

Модульная картина морская звезда и ракушки на морском песке

₽1,890 – ₽3,590

Модульная картина морская пристань на фоне гор

₽1,690 – ₽3,290

Модульная картина морские волны

₽2,590 – ₽3,790

Модульная картина морские волны на песочном пляже

₽3,100 – ₽5,990

Модульная картина морской закат с пальмами

₽2,590 – ₽5,590

Модульная картина морской каменистый берег

₽2,100 – ₽3,790

Модульная картина морской причал

₽3,100 – ₽5,990

Модульная картина морской причал на закате

₽1,990 – ₽3,590

Модульная картина морской скалистый берег в утреннем тумане

₽3,100 – ₽4,690

Модульная картина океан

₽2,590 – ₽5,590

Модульная картина пальма

₽1,970 – ₽3,940

Модульная картина панорама парусники в море

₽2,290 – ₽2,690

Модульная картина парусник в море

₽1,990 – ₽4,290

Модульная картина парусник на горизонте моря

₽2,000 – ₽2,850

Модульная картина парусник на закате

₽2,590 – ₽3,790

Модульная картина парусник на фоне гор

₽2,590 – ₽5,590

Модульная картина парусники в море

₽2,390 – ₽3,590

16 * 20 оригинальная картина маслом морской пейзаж. Картина маслом океана, закат, восход, море, ручная роспись, солнце, отражающееся в воде. Натяжная ткань, прошитая сзади. Подпись художника: Handmade

---

---

«Море на закате» — это оригинальная картина маслом на натянутом назад прошитом холсте 16 * 20 дюймов (можно повесить как есть).Картина была создана в основном мастихином и некоторыми кистями.

h3.default { цвет: # CC6600; размер шрифта: средний; маржа: 0 0 0,25em; } #productDescription_feature_div> h3.books { цвет: # 333! важно; размер шрифта: 21px! важно; высота строки: 1,3; padding-bottom: 4px; шрифт: нормальный; маржа: 0px; } #productDescription_feature_div> h3.softlines { цвет: # 333! важно; размер шрифта: 21px! важно; высота строки: 1,3; padding-bottom: 4px; font-weight: жирный; маржа: 0px; } #productDescription> p, #productDescription> div, #productDescription> table { маржа: 0 0 1em 0; } #productDescription p { маржа: 0em 0 1em 1em; } #productDescription h4 { шрифт: нормальный; цвет: # 333333; размер шрифта: 1.23em; ясно: слева; маржа: 0.75em 0px 0.375em -15px; } #productDescription table { граница-коллапс: наследовать! важно; нижнее поле: 0; } #productDescription table img { максимальная ширина: наследовать! важно; } #productDescription table td { размер шрифта: маленький; вертикальное выравнивание: наследование! важно; } #productDescription ul li { маржа: 0 0 0 20 пикселей; } #productDescription ul li ul { тип-стиль-список: disc! important; маржа слева: 20 пикселей! важно; } #productDescription ul ul li { тип-стиль-список: disc! important; маржа слева: 20 пикселей! важно; } #productDescription> ul ul li { тип-стиль-список: disc! important; } #productDescription ul li ul li { маржа: 0 0 0 20 пикселей; } #Описание товара .aplus p { маржа: 0 0 1em 0; } #productDescription small { размер шрифта: меньше; } # productDescription.prodDescWidth { максимальная ширина: 1000 пикселей } ]]>

Нарисуйте энергичный морской пейзаж маслом

Материалы

Сара пишет масляными красками на хлопковом грунтованном холсте размером 50×50 см и использует различные кисти и мастихины.

2 1/2 дюйма кисть ‘skyflow’
1 дюймовая щетка из натурального волоса, круглая
1 дюймовая кисть из натурального волоса, плоская
Bright, размер 14, 5
Швабра из козьей шерсти, размер 3
Filberts, размер 8
Веерные кисти
Rigger
Выбор палитры / малярных ножей

Она использует различные марки масляных красок, в том числе алкидно-белый, что значительно ускоряет время высыхания.

Если вы когда-либо были на лодке или корабле в море, вы могли бы вспомнить запах морского воздуха, соленые брызги на губах и физические усилия, необходимые для компенсации качения и качения.

Для этого семинара я решил воссоздать эти ощущения в студии, используя комбинацию эскизов и фотореференций, но в основном опираясь на собственные яркие воспоминания о том, каково это быть в море.

Для меня уловить чувства и энергию важнее, чем «фотографическая» визуальная точность.Мне интересно воссоздать эмоции, которые вызвал первоначальный опыт.

Я никогда не сажусь рисовать, это позволяет мне использовать всю верхнюю часть тела, чтобы вводить больше энергии. Я также часто отступаю, чтобы получить более объективное представление. Так что в этом упражнении, я надеюсь, вам также понравится немного больше физической активности.

01. Разбить лед

Начните с тонкой краски

Быстро покройте холст разбавленной краской. Это также создаст ощущение единства готового изделия.Я использовал теплую желтую охру, чтобы последние слои синего и зеленого не выглядели слишком холодными. Работайте быстро и спокойно!

02. Сделайте легкий набросок в композиции.

Используйте быстрые диагональные развертки для наброска в композиции.

Определите заранее, где будут ваши фокусные точки, и постарайтесь разместить их по диагонали. Используя большую кисть, быстро нанесите синий / серый цвет на область неба. Диагональные развертки динамичны для глаза, и это именно то, что вам нужно при отображении движения.

03. Смешайте цвета неба.

Добавьте немного белого в тона неба и смешайте края.

Используя ту же большую кисть, возьмите немного белого и добавьте его в синий / серый, пока он еще влажный, мягко смешивая края. . Этот белый цвет также будет хорошо сочетаться с цветом охры, создавая ряд естественных цветов облаков.

04. Подметайте волны

Используйте мастихин, чтобы подметать формы волн

Возьмите рулон цвета темного неба на краю мастихина и, используя нож сбоку, подметите в грубых формах волн.Отойдите от холста и энергично раскачивайте всю руку.

05. Раскачивайте свое тело

Создайте вейвлеты с перекрывающимися зигзагообразными раскачивающими движениями

Переключитесь на маленькую кисть и продолжайте использовать перекрывающиеся зигзагообразные раскачивающие движения, чтобы создать узор из маленьких «вейвлетов», которые составляют более крупные формы волн . По мере продвижения по холсту используйте кисти большего размера, чтобы следы кисти указывали на то, что волны ближе к зрителю.

06. Наберитесь терпения.

Добавьте немного разбавленной бирюзы и дайте картине высохнуть.

Начните добавлять немного разбавленной бирюзы к вашему зигзагообразному узору, помня, что цвета кажутся менее интенсивными к горизонту. Не используйте слишком много краски на этом этапе, иначе она сотрет просвечивающую охру, и вода будет казаться слишком твердой. Теперь оставьте кусок сохнуть. Это сохраняет структуру нетронутой и предотвращает помутнение цвета.

07.Дайте ему течь

Попробуйте наклонить холст, чтобы краска стекала и растекалась вместе

Когда подмалевок полностью высохнет, вы можете проявить больше творчества со следующим слоем. Добавьте цвет, разбавленный красящей средой, чтобы сделать его более прозрачным. Я часто наклоняю холст, чтобы краска стекала и растекалась вместе, создавая плавные эффекты, которые уместны при рисовании моря. Это может быть неприятно, но это весело! Не поддавайтесь искушению сдвинуть кусок, пока он не высохнет, иначе ваши «пробежки» изменят направление.

08. Слепите гребни волн.

Добавьте гребни волн мастихином, заполненным толстым белым.

Я использую мастихин, загруженный толстым белым цветом, чтобы лепить гребни волн. Я осторожно касаюсь ножом холста в самой высокой точке, а затем быстро провожу им по волнам всего за один проход, чтобы эффект оставался чистым и свежим.

09. Создайте атмосферный горизонт

Сухой кистью и несколькими движениями вверх вы можете создать туманный горизонт.

Возьмите чистую сухую кисть и мягко «погладьте» горизонт, растушевывая часть цвета моря вверх в небо, чтобы создать расстояние и приятный эффект тумана, когда море и небо сливаются воедино.

10. Определение контраста

Сделайте рисунок более динамичным, добавив несколько более темных областей

Добавление обратно в более темные области помогает снова выделить и выделить все изображение, делая его более динамичным и интересным. Чем больше в волнах разных тонов, тем больше в них движения.

11. Создайте точку действия

Проведите часть белого от основной волны вверх, чтобы создать точку действия

Самая вершина основной волны — это центральная точка этой картины, поэтому я хочу именно здесь подразумевают наибольшую энергию и создают точку действия — момент, когда волна начинает ломаться.Сдвиг части белого вверх и немного назад подразумевает, что его несет ветер.

12. Добавьте вспененные детали

Добавьте несколько рисунков из пенопласта, следуя структуре подмалевка.

Используя кисть риггера с выделенным цветом (бледно-зеленый), я нанесла рисунки из пенопласта, следуя структуре подмалевок. Отверстия в шаблоне более открыты по вертикали каждой волны, а затем сглаживаются обратно в зигзагообразную форму по горизонтали.

13. Делайте пузыри

Попрактикуйтесь в этой сложной технике, прежде чем пробовать ее на практике.

Используйте веерную кисть, на которую нанесите немного цвета пены, смешанного до консистенции одинарного крема. Держите кисть на расстоянии нескольких дюймов от холста и проведите мастихином по верху щетины, чтобы разбрызгать пузырьки воздуха. Это может потребовать некоторой практики, поэтому сначала попробуйте это на жертвенном холсте или доске и не переусердствуйте.

14. Морские брызги

Используйте тот же трюк с разбрызгиванием, чтобы добавить немного морских брызг

Используя ту же технику, разбрызгайте гребень волны.На этот раз я использовал чистый белый цвет в качестве фокуса. Здесь он также кажется ярче, будучи подсвеченным сзади на фоне неба. Смешайте краску немного тоньше, чтобы получить более мелкие туманные крапинки. Опять же, потренируйтесь, прежде чем добавлять что-то к своему произведению!

15. Добавьте финальную прозрачную глазурь.

Придайте вашей картине дополнительную глубину с помощью прозрачной бирюзовой глазури.

Дайте картине полностью высохнуть, прежде чем переходить к последнему этапу. Смешайте прозрачную бирюзовую глазурь с большим количеством красок.Имейте в виду, что для тонирования глазури вам вряд ли понадобится краска — лучше добавлять пигмент постепенно, если он вам нужен. Нанесение этой глазури на сухие участки моря создаст эффект полупрозрачности. Это создает оптическую глубину в вашем изделии, углубляя темные области и обогащая и объединяя более светлые цвета пены.

Эта статья была первоначально опубликована в выпуске 12 журнала Paint & Draw , журнала, предлагающего советы и вдохновение для художников во всем мире. Купите здесь .

Статьи по теме:

Понимание того, что вы пытаетесь нарисовать

На вопрос «Какого цвета море?» Нет однозначного ответа. потому что это зависит от ряда факторов, таких как погода, глубина моря, интенсивность волнения и скалистое или песчаное побережье. Цвет моря может варьироваться от ярко-синего до ярко-зеленого, от серебристого до серого, от белого до пенистого и грязного.

Какого цвета море на самом деле?

Море меняет цвет в зависимости от погоды и времени суток.Изображение: © 2007 Мэрион Бодди-Эванс. Лицензия предоставлена ​​About.com, Inc.

На четырех фотографиях выше изображен один и тот же небольшой участок береговой линии, но посмотрите, насколько разные цвета моря (и неба) на каждом из них. Они наглядно показывают, как погода и время суток могут резко изменить цвет моря.

Две верхние фотографии были сделаны около полудня, в солнечный и пасмурный день. Две нижние фотографии были сделаны не позже восхода солнца, в ясный и слегка пасмурный день.(Чтобы увидеть более крупные версии этих фотографий, а также несколько других, сделанных на том же участке побережья, см. Справочные фотографии морских пейзажей для художников.)

Когда вы смотрите, какого цвета море, не смотрите только на воду. Также посмотрите на небо и примите во внимание погодные условия. Если вы рисуете на месте, изменение погоды может сильно повлиять на сцену. Это также влияет на выбор цвета краски.

Выбор подходящих цветов краски для морской живописи

Огромное количество «морских красок» — не залог успеха при рисовании моря.Изображение: © 2007 Мэрион Бодди-Эванс. Лицензия предоставлена ​​About.com, Inc.

Когда дело доходит до выбора цвета моря, у художника нет недостатка в вариантах. Таблица цветов от любого производителя красок предоставит вам полный выбор. На фото выше (см. Увеличенную версию) показан диапазон имеющихся у меня цветов акриловых красок.

Сверху вниз это:

• Идантреновый синий (Daler Rowney)
• Прусский синий (Daler Rowney)
• Ультрамарин (Liquitex)
• Cerulean blue deep (Golden)
• Cerulean blue (Brera)
• Cerulean blue (
• Cerulean blue) (Winsor and Newton)
• Cobalt Teal (Golden)
• Фтало-синий красный оттенок (Winsor and Newton)
• Phtalo turqoise (Daler Rowney)
• Green Gold (Golden)
• Phtalo green blue shade (Daler Rowney)

Но причина, по которой у меня так много «морских красок», заключается не в том, что морской живописи нужно так много, а в том, что время от времени я балую себя новым цветом и поэтому собрал целую коллекцию синих.Нанесение небольшого образца цвета каждого из них, как показано на фотографии, позволяет легко сравнивать различные цвета, а также непрозрачность или прозрачность каждого.

У меня есть любимые цвета, которые я часто использую, но люблю пробовать другие, просто чтобы увидеть, какие они. Поэтому, хотя я поискал все синие краски, чтобы нарисовать диаграмму, показанную на фотографии, при рисовании я использовал только несколько, как вы можете видеть в этом морском этюде.

Леонардо да Винчи в своих заметках сказал о цвете моря следующее:

«Море с волнами не имеет универсального цвета, но тот, кто видит его с суши, видит его темного цвета, и оно будет настолько темнее по мере приближения к горизонту, [хотя] он увидит там определенная яркость или блеск, который медленно движется, как белые овцы в отарах…. с суши [вы] видите волны, отражающие тьму земли, и из открытого моря [вы] видите в волнах голубой воздух, отраженный такими волнами ».
^{Источник цитаты: Леонардо на картине , стр. 170.}

Рисование морского исследования на пленэре

Картина на месте действительно фокусирует ваше наблюдение. Изображение: © 2007 Мэрион Бодди-Эванс. Лицензия предоставлена ​​About.com, Inc.

Одно из значений термина «учеба» — «практическая часть» (его также можно использовать для эксперимента по проверке композиции или быстрого рисования, чтобы запечатлеть суть сцены для дальнейшей работы).Причина, по которой вы проводите исследование, а не полную или «настоящую» картину, заключается в том, что вы сосредотачиваетесь на одном конкретном аспекте предмета и работаете над ним, пока не получите «правильное». Затем, когда вы действительно начинаете более крупную картину, вы (теоретически) знаете, что делаете. Это избавляет от разочарования, связанного с борьбой с небольшой частью, когда вы хотите работать над всей картиной, и означает, что вы никогда не закончите с переутомлением одной части картины (что может выглядеть неуместно).

Небольшой морской этюд, показанный выше, был написан на натуре или на пленэре.Хотя у меня был доступный набор цветов (см. Список), я использовал только берлинский синий, лазурный синий, кобальтово-бирюзовый и титановый белый.

Прусский синий — мой фаворит, он очень темно-синий при использовании прямо из тюбика, но довольно прозрачный при использовании тонким слоем. Секция за волной и нижняя половина волны были окрашены прусским и лазурно-синим цветом. Верхняя часть волны была окрашена кобальтовым чирком, а пена с волнами — титановым белилом. Более темные синие оттенки просвечивают сквозь более светлые волновые цвета, потому что я использовал краску тонким слоем (глазурь) в некоторых местах, смешивая в других, и наносил ее довольно толстой, где я хотел сплошной цвет.

Целью этого исследования было получить угол волны и изменение цвета волны справа, а также создать ощущение движущейся воды. Получив эту работу к своему удовлетворению, я мог сосредоточиться на рисовании более широкого морского пейзажа.

Знакомство с морской пеной

Обратите внимание, чем пена, плавающая на поверхности, отличается от пены с волнистыми краями. Изображение: © 2007 Мэрион Бодди-Эванс. Лицензия предоставлена ​​About.com, Inc.

Сложность морской живописи возникает из-за того, что она постоянно движется.Но понимание элементов, таких как различные типы морской пены, помогает упростить то, на что вы смотрите.

Поверхностная пена плавает по воде, перемещаясь вверх и вниз, когда волна проходит под ней. Если вам сложно это представить, подумайте о волне как об энергии, которая движется через воду, вызывая рябь, например, когда вы хлопаете одеяло по краю, и рябь движется по ткани.

Поверхность пены обычно имеет отверстия, а не большую твердую поверхность пены.Этот узор можно использовать, чтобы направить взгляд зрителя через композицию, а также для создания ощущения движения или высоты в волне.

Волновая пена образуется, когда вес воды на вершине волны становится слишком тяжелым, и она разбивается или падает на гребне волны. Вода становится газированной, образуя пену.

Угол приближения волн

Когда вы рисуете море, вам нужно решить, какой угол вы выберете для приближения волн к берегу.Изображение: © 2007 Мэрион Бодди-Эванс. Лицензия предоставлена ​​About.com, Inc.

Одно из фундаментальных композиционных решений в морской картине — выбор положения берега и, следовательно, направления волн, идущих параллельно берегу. (Конечно, есть исключения, вызванные местными течениями, камнями, сильным ветром.) Является ли берег внизу композиции и волны, таким образом, прибывающие прямо к зрителю картины, или же берег извивается вверх по холму. композиция и таким образом волны расположены под углом к ​​нижнему краю композиции? Дело не в том, что один вариант лучше другого.Просто вам нужно осознавать, что у вас есть выбор.

Примите решение, а затем убедитесь, что все элементы, которые вы рисуете (волны, открытое море, скалы), совпадают по направлению в соответствии с этим, на всем расстоянии.

Отражения на волнах (или нет)

Ищите отражения на волне с неба и пены. Изображение: © 2007 Мэрион Бодди-Эванс. Лицензия предоставлена ​​About.com, Inc.

Когда рисуете волны наблюдением, а не воображением, посмотрите, сколько отражений на волне.Вы можете видеть отражение как от неба, так и от самой волны. Насколько сильно будет зависеть от местных условий, например, насколько неспокойно море или насколько облачно небо.

На двух фотографиях выше очень ясно видно, как синий цвет неба отражается на поверхности воды и как волна пены отражается от фронта волны. Если вы хотите нарисовать реалистичные волны или морские пейзажи, это именно та наблюдаемая деталь, которая заставит картину восприниматься зрителем «правильно».

Тени на волнах

Направление солнечного света влияет на то, где в волне создаются тени. Изображение: © 2007 Мэрион Бодди-Эванс. Лицензия предоставлена ​​About.com, Inc.

Принципы направления света на картине и соответствующих отбрасываемых теней также применимы к волнам. На всех трех фотографиях изображена волна, которая приближается прямо к берегу, но в каждой из них разные условия освещения.

На верхнем фото свет падает под небольшим углом справа.Обратите внимание на сильные тени, отбрасываемые частями волны.

Вторая фотография была сделана в пасмурный или пасмурный день, когда солнечный свет рассеивался облаками. Обратите внимание, что нет сильных теней и что на море нет отраженного синего цвета.

Третья фотография была сделана в солнечный день, когда свет падал сзади фотографа на переднюю волну. Обратите внимание, как мало видно тени при таком переднем освещении.

Спокойное море, Учебник по рисованию маслом в стиле фэнтези

Спокойное море — научитесь рисовать маслом Я надеюсь, что некоторые из студентов, которые написали мне и просили больше демонстраций, дают ясное представление о том, какие возможные методы я использовал, среди множества вариантов.И разве это не одна из радостей рисования? Выбирать КАК что-то делать и что рисовать, и каждый из нас придумал бы совершенно другой образ. Однажды я провел эксперимент с классом иллюстрации, который я преподавал, где я просто попросил каждого из 30+ студентов проиллюстрировать один образец. Из одного и того же образа все они придумали разные интерпретации и множество стилей. Тем, кто знал больше о том, как достичь хорошего технического реализма, было легче всего создать что-то близкое к тому, для чего они снимали, поскольку они знали больше о КАК рисовать и необходимых инструментах.Но те, кто меньше разбирался в технике, придумали несколько более интересных картин. Я пытался избавиться от ограничений реализма и делать абстрактные или тщательно продуманные работы, но, кажется, всегда возвращаюсь к необходимости рисовать реалистично или интерпретировать то, что я хочу, с помощью знаний и навыков, приобретенных за годы. Что касается студентов, то самыми довольными своими результатами были те, кто знал определенные техники и достиг чего-то визуально близкого к тому, что они хотели, и при правильном отношении и настойчивости знали, что у них есть хороший шанс стать намного лучше в техническом плане.Как будто ничто не стояло у них на пути. В то время как менее технические, но не обязательно менее талантливые ученики были несколько разочарованы тем, что их подавляло незнание ремесла, но не самовыражения. Живопись — это в целом увлекательный психологический опыт, который действительно может проникнуть в вашу душу, если вы достаточно смелы, чтобы туда посмотреть. Реализм — это продвинутое ремесло, которое действительно может подтолкнуть вас к определенным эффектам, но остаток результатов может быть мощным утверждением внутреннего разума, и каждый может это сделать, если он позволит себе просто выразить то, что он хочет, не опасаясь « плохо рисовать » ‘.Я все время слышу это вместе со словами: «Хотел бы я рисовать, но я даже не умею». Эй, мы все с чего-то начинаем. Никто не говорил, что вы должны следовать таким правилам, как сначала научиться хорошо рисовать, или вообще. Я просто знаю, что хороший рисунок — это основа каждого художника, который мне особенно нравится, но это просто мое предпочтение в отношении качественных работ. Однако некоторые из наиболее выразительных произведений связаны не столько с рисунком, сколько с цветом, светом и экспрессией. Так что, надеюсь, эти демонстрации добавят некоторое понимание техники и один из способов добиться реализма.Кроме того, вам решать, КАК создавать свои лучшие работы. Для меня эксперименты — это самое увлекательное занятие, и это заставляет меня увлекаться поиском новых способов получения желаемых эффектов. Холст, фиксированный карандаш, 5 x 6 ‘ Фигура заблокирована Центральная зона быстро заблокирована Черновой базовый блок в области фона Левый фон заблокирован в Выше виден исходный цвет моря.Я намеренно перенасыщен и обработал волнистый узор с резкими краями, добавляя зелень и красный цвет по мере продвижения. Я знаю, что когда я собираюсь нанести туман поверх этого подмалевка, туман будет немного выделяться и смягчит или убьет основной цвет, чтобы он стал в целом более мягким. Я не уверен, какого цвета должен быть туман на данный момент, это просто ощущение, когда я иду дальше, предполагая, что он станет зеленовато-серым, состоящим из пурпурных, синих и земляных тонов, смешанных вместе в полупрозрачных клочьях и смывах смешанный с тяжелой средой (здесь ликер и масло грецкого ореха), чтобы создать иллюзию более прозрачного тумана. Парус заблокирован над желтой мойкой Доработка фоновой области, образующей холмы Заблокируйте холмы, используя 1-дюймовый плоский и закручивающийся край кисти Скалы заблокированы зеленым и красно-серым цветом — готовы к туману Щелкните для просмотра ЧАСТЬ ВТОРАЯ урока масляной живописи «Безмятежное море»

Советы по рисованию океанской воды

— Репортаж Боба Бара, редактор PleinAir Today —

Кэтрин Фашиато прекрасно рисует воду, особенно океанские волны на побережье Калифорнии, где она живет.Ее совет по рисованию убедительных волн и морских пейзажей прост, но чертовски сложен.

Изображение на свинце: «Арка на мысе Пеликан», Катрин Фашиато, 2015 г., масло, 16 x 12 дюймов. Собрание художника

Как и Фашиато на прошлой неделе в нашей статье о раскрашивании камней, она цитирует Дона Демерса как источник мудрости в рисовании воды. Демерс — один из выдающихся художников-художников-маринистов, но он советует, как и Фашиато, смотреть внимательно и внимательно. «Дон Демерс советует посмотреть и увидеть, какие цвета есть», — говорит Фашиато.«Например, горизонт океана не синий, а часто сине-серый с небольшим количеством зеленого. Но посмотри — посмотри и разберись ».

Катрин Фашиато «Разрушение», 2014, масло, 14 х 18 дюймов. Собрание художника. Студия

Еще одна истина, которую необходимо помнить художникам, — это то, что вода обычно движется. Это особенно важно помнить при рисовании пенопласта или гребня волн. Светлые участки кажутся близкими к чисто белому, но художники знают, что белый чистый редко бывает. «Я добавляю немного красного кадмия и лимонно-желтого кадмия, чтобы немного ослабить белый цвет», — говорит Фашиато.«И в белой тени есть синий цвет. Но важно наносить белый цвет после того, как вы нанесли темные оттенки воды, а затем работайте с темными. Подумайте о краях — не кладите их просто так. Волны движутся, а движение — мягкие края ». Фактически, Fasciato использует очень мягкую кисть при нанесении белого цвета, чтобы он располагался сверху и имел более мягкие края.

«Последний прорыв» Екатерины Фашиато, 2015, масло, 12 х 16 дюймов. Собрание художника. Студийная работа

Художник возражает, когда его называют экспертом по воде и волнам.«Я всегда над этим работаю, — говорит она. В настоящее время Фашиато сосредоточен на том, что происходит прямо на берегу. «В наши дни я немного одержим тем, как вода движется на песок и выходит из него, и как появляются пузырьки шампанского».

«Жажда океана», Катрин Фашиато, 2016, масло, 9 x 12 дюймов. Коллекция художника

Одна из причин, по которой Фашиато считает рисование волн и воды настолько привлекательным, заключается в том, что сцена постоянно меняется. «Каждый день особенный — каждый час особенный», — говорит она. «Так что посмотрите на это и узнайте, что делает океан, как он движется.Что это за день? Какие у вас сегодня волны? Какой ветер? Какой прилив? »

«Зигзаг» Катерины Фашиато, 2016, масло, 14 x 11 дюймов. Коллекция художника

Она одновременно и пленэр, и художник в студии, и Фашиато считает, что этюды на пленэре чрезвычайно полезны при рисовании сцены океана еще в студии. . «Исследования на пленэре помогают мне понять, что делают волны, и они сосредотачиваются на одной волне, что помогает». Иногда пленэрный этюд приобретает в нем какой-то сюрреалистический оттенок.В таких случаях Фашиато научилась доверять своей работе на пленэре. «Однажды горизонт стал розово-голубым; день был туманный », — вспоминает она. «И вода была изумрудно-зеленой, затем темно-зеленой, затем пурпурной, а затем водоворот зеленого на ее поверхности. Но когда я посмотрел на свои эталонные фотографии, моя камера получила те же цвета.

Катрин Фашиато «Делая волны», 2013, масло, 18 х 24 дюйма. Собрание художника. Студийная работа

«Нарисуй то, что видишь».

Сюрреалистические картины маслом передают силу моря

«Момент истины.Изображение: Джоэл Ри Сюрреалистичные картины маслом художника Джоэла Ри, как некоторые другие, отражают силу природы.

«Люди думают, что мои работы — подделка или что ими манипулировали», — сказал Ри GrindTV из своего дома в Голд-Косте, Австралия. «Но если бы они пришли сюда, в мою студию, они бы увидели только краски, ручки, чернила, холст и ластики — настоящие основы рисования. Я просто должен принять это как настоящий комплимент ».

Ри называет себя современным художником-сюрреалистом, и его гиперреалистичные картины маслом — это сюрреалистические зрелища, порожденные его воображением, природой, фотографическими отсылками и эмоциональными влияниями в его повседневной жизни.

«Земля обетованная». Изображение: Джоэл Ри «Природа оказывает огромное влияние, как и океан», — сказал Ри. «Я рос на Золотом берегу и всегда был важной частью моей жизни. Я сравниваю его с близким родственником. Это постоянное присутствие, которое стареет со мной на разных уровнях влияния на протяжении всей моей жизни ».

Однако изображения океана и, в частности, волн обычно не являются доброжелательной силой. Там, где искусство серфинга часто изображает идиллические сценарии серфинга и идеальные волны, волны Ри обычно готовы к массовому уничтожению, будь то уничтожение подходящего бизнесмена, величественных тигров или целого пейзажа.

«Это правда. Я все больше и больше чувствую силу и угрозу океана », — сказал Ри. «Я был очень одержим серфингом в течение долгого времени, до такой степени, что это стало негативным опытом. И после того, как у меня было двое маленьких детей и недавняя волна нападений акул здесь, в Австралии, когда я сейчас занимаюсь серфингом, я не могу отвлечься от того, что океан может мгновенно унести вас.

«Я думаю, что эти страхи встречаются в моей работе».

«Погоня под серебряным небом» превращает реальное в сюрреалистическое.Изображение: Джоэл Ри. Эта работа, которой 31 год, участвовала в международной выставке, включая недавнюю резиденцию в Нью-Йорке и персональную выставку в известной галерее Джонатана Левайна, завоевала множество престижных художественных наград и была признана одним из самых влиятельных молодых художников. в мире.

Его первая настоящая работа, сделанная для его школьного художественного проекта, была кропотливым воссозданием обложки журнала о серфинге, на создание которой ушел целый год. В наши дни трудоемкость его картин означает, что он выполняет в среднем всего восемь работ в год.

«Точность удачи». Изображение: Джоэл Ри «Я как раз собираюсь начать новый сериал», — говорит он. «Меня вдохновило время, проведенное в Нью-Йорке, поэтому я взволнован и нервничаю, когда представляю некоторые городские пейзажи. Недавняя поездка на Гавайи стала еще одним ориентиром и поводом продолжить изучение волн и их движения.

«Ничто не доставляет мне большего удовольствия, чем отступить назад и посмотреть на действительно крутые волны, поэтому я уверен, что они будут и дальше широко использоваться».

Чтобы узнать больше о работах Ри, а также купить оригиналы и распечатки, посетите сайт www.joelrea.com.au.

Ри добавляет завершающие штрихи к волне. Фото: Joel Rea

Больше с GrindTV

Всадники на больших волнах сталкиваются с смертоносными волнами в историческом Pe’ahi Challenge

Как дольше задерживать дыхание

Женщины будут включены в Titans of Mavericks

Чтобы получить доступ к эксклюзивным видео о снаряжении, интервью со знаменитостями и многому другому, подпишитесь на YouTube!

Морские картины художника морского пейзажа Картина маслом

У производителей морской живописи можно найти не только антикварные произведения искусства. морское искусство Великобритании, но и морские картины абстрактные современные художники.Среди других выдающихся достижений — Renoir . морские пейзажи, изображающие волны и закат на море 1879 и 1882 годов соответственно. Только мастер мог перемещать синие и желтые цвета на поверхности своих морских пейзажей, подобных этим. Вы можете никогда больше не ассоциировать его с телом девушки, похожей на Мишлен. А как насчет художника-мариниста Клода Моне ? Подборка его художественных морских пейзажей охватывает семнадцать лет, начиная с вида на маяк в Онфлере 1864 года. Вы найдете быстрый парусники на картинах море, элегантные женщины, множество погодных эффектов.

Красивые темы, окружающие Toperfect картины моря и у моря, единственные в своем роде. Они часто поощряют творчество художника, поэтому для морских пейзажей доступно так много тем. Вам не составит труда найти картины с морскими пейзажами для продажи на Toperfect.com, так как они так приятны для глаз, а во многих случаях успокаивают дух. Есть несколько тем, на которых сосредоточено внимание при рисовании морских пейзажей, и вот самые популярные из них.Есть несколько способов оценить некоторые из них или даже все, когда они находятся в приятной обстановке. Парусные картины Парусные картины из категории морских пейзажей действительно могут быть красивыми. Будь то маленькая спасательная шлюпка, буксир или даже большой военный корабль, количество деталей безупречно. Парусные картины могут быть действительно красивыми, когда художник играет с водными эффектами, демонстрируя большое мастерство с акварельными красками. Иван Айвазовский, Мартин Джонсон, Клод Моне и Альфред Томпсон — вот некоторые из имен, которые приходят на ум, когда вы думаете о выставленных на продажу картинах с морскими пейзажами и парусной тематике.Они работали над множеством картин, на которых были показаны безопасные и опасные воды во время войны. Большой объем работы был вложен в морские пейзажи, написанные маслом, и было создано несколько действительно крутых идей. Парусный спорт между Pines Beach, Sailing on Hudsen и Sailing Day — все они имеют нечто общее: их безмятежный и спокойный характер. Лучший парусный день Томаса Кинкейда прошел в действительно хорошем вкусе и был продемонстрирован на нескольких художественных выставках. Он будет хорошо смотреться в ванных комнатах и ​​гостиных только благодаря своим великолепным цветам и тематике.Другие места, где вы можете увидеть это, — это кафе или рестораны, специализирующиеся на морепродуктах, которые пытаются создать настроение. Если вы хотите украсить комнату, картина под парусами может помочь. Это одна из самых нейтральных картин маслом с морским пейзажем, которые вы можете получить. Абстрактные картины с морскими пейзажами Абстрактные винтажные картины с морскими пейзажами продаются за большие деньги, если люди узнают художника. Все дело в известности этого типа живописи, причем большое внимание уделяется ее значению.Абстрактная тема часто используется в других частях искусства, но в морском пейзаже она приобретает совершенно новый смысл. Некоторые художники в этой категории — Беата Белански Демко и Кэрол Шифф. То, что этим художникам удалось сделать с абстрактными морскими пейзажами маслом, невероятно, начиная с того, как они создавали свои собственные истории. С каждым движением кисти они создавали шедевры, о которых требовали музеи всего мира. Come to Me Little Bird — это именно то, что ищут некоторые люди, когда думают об абстрактных морских пейзажах.Беата Белански Демко — одна из многих художников, которые приняли эту тему и продолжают предлагать свой уникальный взгляд на каждое творение. Абстрактные картины с морскими пейзажами будут отлично смотреться в любой обстановке благодаря своим индивидуальным особенностям. Они также являются первоочередной целью для коллекционеров, поскольку в целом они могут обобщить наследие конкретного художника, который специализируется на них. Винтажные картины с морскими пейзажами Старинные картины с морскими пейзажами можно определить как давно известные произведения искусства, которые каждый хочет увидеть.Их практически невозможно воспроизвести, поскольку в них присутствует огромное присутствие, которое исходит от художника, вкладывающего часы в оригинал. Сюда также входят винтажные морские пейзажи с маяком, что бывает редко у некоторых художников. Альберт Бирштадт, Томас Икинс, Альфред Томпсон и Джон Фредерик Кенсетт — вот имена, которым следует следовать в винтажных тематических картинах с морскими пейзажами. Им удалось создать уникальные изделия, не имеющие себе равных, с применением множества специальных техник и тщательности. С большим мастерством и терпением они превратили старинные картины маслом с морскими пейзажами в нечто особенное. «Закат» Джона Фредерика Кенсетта взял что-то простое с морскими пейзажами и превратило его в исторически великолепное произведение. Иван Айвозовский сделал то же самое с Ялтой 1878 года, используя бурное море, чтобы донести свою точку зрения на этой и других своих старинных картинах с морскими пейзажами. Коллекционеры, которые хотят завершить некоторые наборы, хотели бы заполучить винтажные наборы, поскольку спрос все еще высок. Винтажные наборы со временем становятся только более ценными, поэтому они мгновенно становятся призом для крупных коллекционеров.Даже небольшие коллекционеры могут извлечь выгоду, и для покупателей, которые хотят начать свои коллекции, винтажные картины с морскими пейзажами — это путь. Картины с морским пейзажем и маяком Морские пейзажи на тему маяков могут быть очень интересными. Найти на продажу картины с морскими пейзажами с маяками от конкретных художников может быть сложно, и хотя они не являются чрезвычайно редкими, всегда интересно найти эту особенную. Благодаря тому, как нарисованы маяки, разбегающиеся волны воды могут добавить им индивидуальности.Художники, которые написали множество великолепных морских пейзажей Маяка, — это Джон Констебл, Джон Аткинсон Гримшоу, Томас Кинкейд, Клод Моне и Альберт Бирштадт. Единственный художник, который действительно выделяется в группе, — это Клод Моне, у которого вполне могут быть одни из самых недооцененных картин Маяка всех времен. Между Моне и Кинкейдом есть много картин, на которые стоит взглянуть. Деревенский Маяк Кинкейда и Маяк Хосписа Моне являются яркими примерами того, почему эти виды картин так популярны.Моне в своем обычном стиле настолько уникален в этом типе живописи, что его трудно спутать с другими. Картины с морскими пейзажами на маяках, выставленные на продажу, можно найти во многих местах, а также картины маслом с морскими пейзажами на тему маяков в ресторанах. При хорошей настройке он может найти дом с множеством других картин и идеально вписаться в него. Картины с волнами океана Океанские волны на картинах с морскими пейзажами могут указывать на настроение и быть красивой или даже трагической вещью.Все картины маслом с морскими пейзажами имеют свою индивидуальность, но когда движущим фактором картины являются океанские волны, это открывает совершенно новые творческие возможности. Мастера своего дела уже показали, насколько легко манипулировать картинами одним движением кисти, и это именно то, на что способны океанские волны. Мастерами этой темы являются Иван Айвазовский, Томас Моран, Винсент Ван Гог и Альфред Томпсон Бричер. Картина Томаса Морана «Закат в Среднем океане» изображает красивые океанские волны на картине, даже если одним из самых ярких моментов на ней является солнце.Это отличный пример того, какое влияние океанские волны могут оказать на картину с морским пейзажем, когда она сделана пассивно. Коллеги-художники включили похожие волновые стили в некоторые из своих картин, посвященных океанским волнам, но не сделали это в центре внимания. Сосредоточившись на теме океанских волн, в жилых и деловых помещениях найдется множество мест, где эти картины маслом с морскими пейзажами будут процветать. Возможно, в кабинете или даже в коридоре. Но когда дело доходит до продажи картин с морскими пейзажами, есть несколько тем лучше, чем океанские волны. Буря в океане Картины В жизни есть несколько вещей более пугающих, чем полный шторм, и с хорошими морскими пейзажами, написанными маслом, эта тема действительно может быть невероятной. Гром, молния, грохочущие волны и многое другое населяют маленькие миры на этих картинах. Когда все сделано правильно, трудно не захотеть, чтобы он попал в вашу личную коллекцию. Мартин Джонсон Хид, Джон Фредерик Кенсетт, Уильям МакТаггарт, Уильям Этти и Жан Оноре Фрагонар имеют одни из лучших работ на эту тему.Шторм на картине не всегда должен пугать, а вместо этого может служить предупреждением о грядущих событиях. Эти художники сделали это хорошо и во многих случаях добавили свои маленькие штрихи ко всем своим морским пейзажам, написанным маслом. «Риши, вызывающие бурю» Джона Лафаржа — одна из самых неортодоксальных доступных версий, на которую интересно смотреть. У Уинслоу Гомер был другой взгляд на его картину штормового морского пейзажа Раннее утро после шторма на море. Единственное, что объединяет всех художников с темой шторма, — это огромный талант, необходимый для того, чтобы зритель почувствовал себя матерью-природой на картине. Кораблекрушение в морском пейзаже Картины маслом с морским пейзажем были блестяще пополнены в своей категории темой кораблекрушений. Post Categories:   Разное By alexxlab 14.02.2021 Leave A Reply Отменить ответ Comment Name Email Website Рубрики Акварель Графика Дерево Зарисовки Карандашом Наброски Основы Разное Рисование Советы Урок You Might Also Like Как нарисовать лист березы поэтапно: Как нарисовать лист березы поэтапно 2 урока Разное07.09.2021 Треугольник картинки для детей: Please Wait… | Cloudflare Разное06.09.2021 Как нарисовать youtube: Как рисовать популярных блогеров YouTube поэтапно Разное05.09.2021   Главная Карта Сайта