Как получать удовольствие от искусства: практикум

Высшее образование онлайн

Федеральный проект дистанционного образования.

Я б в нефтяники пошел!

Пройди тест, узнай свою будущую профессию и как её получить.

Химия и биотехнологии в РТУ МИРЭА

120 лет опыта подготовки

Международный колледж искусств и коммуникаций

МКИК — современный колледж

Английский язык

Совместно с экспертами Wall Street English мы решили рассказать об английском языке так, чтобы его захотелось выучить.

15 правил безопасного поведения в интернете

Простые, но важные правила безопасного поведения в Сети.

Олимпиады для школьников

Перечень, календарь, уровни, льготы.

Первый экономический

Рассказываем о том, чем живёт и как устроен РЭУ имени Г.В. Плеханова.

Билет в Голландию

Участвуй в конкурсе и выиграй поездку в Голландию на обучение в одной из летних школ Университета Радбауд.

Цифровые герои

Они создают интернет-сервисы, социальные сети, игры и приложения, которыми ежедневно пользуются миллионы людей во всём мире.

Работа будущего

Как новые технологии, научные открытия и инновации изменят ландшафт на рынке труда в ближайшие 20-30 лет

Профессии мечты

Совместно с центром онлайн-обучения Фоксфорд мы решили узнать у школьников, кем они мечтают стать и куда планируют поступать.

Экономическое образование

О том, что собой представляет современная экономика, и какие карьерные перспективы открываются перед будущими экономистами.

Гуманитарная сфера

Разговариваем с экспертами о важности гуманитарного образования и областях его применения на практике.

Молодые инженеры

Инженерные специальности становятся всё более востребованными и перспективными.

Табель о рангах

Что такое гражданская служба, кто такие госслужащие и какое образование является хорошим стартом для будущих чиновников.

Карьера в нефтехимии

Нефтехимия — это инновации, реальное производство продукции, которая есть в каждом доме.

Понять и полюбить гениев.

Рафаэль, Микеланджело, Рембрандт, Вермеер и Сезанн»

Лекция

Среда, 7 сентября 2016

19:00

7 сентября в 19:00 в летнем кинотеатре-лектории (за павильоном №62) состоится лекция, на которой будет детально рассмотрены шедевры пяти мастеров: Рафаэля, Микеланджело, Рембрандта, Вермеера и Сезанна.

Пять примеров помогают увидеть, насколько разные революции происходили в искусстве. Рафаэль писал бесконечно гармоничные, «идеальные» картины. Микеланджело переизобрел скульптуру и оживил ее. Рембрандт довел до предела психологизм картин. Вермеер стал мастером фактур и цвета. Сезанн ввел тектонику в живопись и заставил ее жить по новым законам физики. На лекции мы увидим, что все эти абстрактные слова означают на практике.

Мы поговорим о работах так, как о них говорят художники — обсуждая цвета, гармонию, технику мазка, расположение фигур, тектонику и характеры: все то, что помогает интуитивно отличать стиль автора. А еще обсудим истории жизни авторов и контекст их эпох.

Делия Мусаева

Художник-живописец, специализирующийся на станковой живописи, искусствовед. Окончила МГАХИ им. В. И. Сурикова, изучала средовой дизайн в Институте современного искусства. Ведущая цикла занятий по рисунку.

О партнере

Level one — короткие курсы и лекции по искусству, архитектуре, музыке, религиям, истории с гарантированно классными лекторами. По всем лекциям можно посмотреть рейтинги и прочитать сотни отзывов. Лекции направлены на то, чтобы заинтересовать людей темой, и разработаны для широкой аудитории. Лекции проходят ежедневно на разных интересных площадках в центре Москвы. Все они повторяются — так что любую лекцию можно перенести, если не получилось на нее прийти​.

где послушать бесплатные и платные интересные лекции в 2021 году

Публичные лекции — современный способ получить новые знания и с пользой провести время одному или вместе с друзьями. Можно найти лекцию практически по любой теме: от истории и архитектуры до цифрового этикета, критического мышления и хроник кинофэнтези.

Актуальное расписание лекций публикуется на официальных сайтах площадок. Часть лекций проводится бесплатно — чаще всего требуется только предварительная регистрация, вход на другие лекции — традиционно по билетам.

Мы собрали для вас все места с интересными темами и регулярными лекциями в Москве.

Level one (ЦАО, онлайн)

Адрес: м. Тверская, Старопименовский пер., 4с2 и другие культурные площадки в центре Москвы
Сайт: https://levelvan. ru
Телефон: +7 499 399 32 30
Стоимость: 900 р./чел.

В среднем лекции длятся два часа, без перерывов. В группе около 30 слушателей. Лекции проходят на разных площадках каждый день. В дополнение слушатели получают рассылку с презентацией и списком материалов после лекции.

Тематика лекций:

• Искусство, история, литература, кино
• Мода, дизайн, фотография
• Музыка, театр, танец
• Психология, философия, религия
• Медицина, биология, антропология
• Китай, Япония
• Право, финансы
• Здоровье, память, навыки, смерть
• Технологии, физика, математика, космос
• Вино

Синхронизация (ЦАО)

Адрес: м. Кропоткинская, Курсовой переулок, 17с1 и на других площадках в центре Москвы
Сайт: https://www.synchronize.ru
Телефон: +7 (499) 39-146-39
Стоимость: 900 р./чел.

Каждая лекция идет в среднем 2 часа, в группе не более 30 человек. В дополнение к лекции каждому присылают презентацию и материалы для самостоятельного изучения темы.

Лекции проводятся по разным направлениям:

• Архитектура, литература, культура, история
• Биология, экология
• Дизайн, живопись, современное искусство
• Мода, кино, музыка, танец, театр
• Психология, философия, этикет
• Технологии, физика, экономика

«Прямая речь» (ЦАО)

Адрес: м. Маяковская, Ермолаевский переулок, 25
Сайт: https://www.pryamaya.ru
Телефон: +7 (495) 542 88 06
Стоимость: от 1000 р./чел.

Сотни лекций от выдающихся современников эпохи: писатели, биологи, историки, полиглоты, актеры и музыканты, психотерапевты, религиоведы и другие лидеры мнений. Сюда приходят на лекции для детей и взрослых, литературные и светские вечера.

Тематика лекций:

• Литература
• Детям
• Изучение языков
• Наука
• Искусство
• История
• Психология

Центральный музей древнерусской культуры и искусства имени Андрея Рублева (ЦАО)

Адрес: м. Площадь Ильича/Римская/Чкаловская, Андроньевская площадь, 10
Сайт: https://rublev-museum.ru
Телефон: +7 495 678‑1467, +7 495 678‑1489
Стоимость: билет — 250 р., льготный билет — 200 р.; цикл лекций — 800 р., льготный — 600 р.

Регулярно проводятся лекции по религиоведению, о памятниках древнерусского искусства, по иконографии, лекции с кинопоказами о советском кинематографе, древнерусской литературе и другим темам.

Музей декоративно-прикладного искусства (ЦАО)

Адрес: м. Новослободская, ул. Делегатская, д. 3
Сайт: http://www.vmdpni.ru
Телефон: +7 (499) 973-32-19
Стоимость: 500 р.

Встречи с профессионалами творческих индустрий, лекции о моде, дизайне и декоративном искусстве  рамках следующих направлений:

• Грани русского стиля
• Феллини и мода: к 100-летию со дня рождения режиссера
• Гости из прошлого: забытая культура повседневности
• Декоративное искусство XXI века: от традиции к инновации
• Национальные школы зарубежного дизайна
• СУБкультурный ШОК, или Мода + Искусство + Субкультуры
• Мода в советском кино
• ХХ век в зеркале журнальной графики: от модерна к постмодерну
• Квадратные метры счастливого будущего: психология детского интерьера и др.

Государственный исторический музей (ЦАО)

Адрес: м. Площадь Революции, Красная площадь, д. 1
Сайт: https://shm.ru
Телефон: 8 (495) 692-37-31
Стоимость: 200-600 р.

В лектории музея регулярно проводятся циклы исторических лекций.

Лекторий «Исторические субботы»:

• «Взаимодействие советских и польских вооружённых сил в годы Великой Отечественной войны»
• «Становление Российской империи после Петра Великого»

Лекторий «18 89»:

• Цикл лекций «Вторая мировая война в исторической памяти разных стран»
• Цикл лекций «Жизнь и быт москвичей в XVIII‐XIX вв.»
• Цикл лекций «Памятники иконописи в Историческом музее»

Лекции в рамках выставки «За службу и храбрость. 250 лет ордену Св. Георгия»

Цикл лекций «Московские тайны» (VI сезон):

• Истории о советской Москве
• Истории о военной Москве
• Истории Пречистенки
• Истории о московских композиторах
• Истории о московских чародеях
• Истории о неслучившейся Москве
• Истории о московских пожарных

Дом Н.

В. Гоголя (ЦАО)

Адрес: м. Арбатская, Никитский бул., 7А
Сайт: http://www.domgogolya.ru
Телефон: +7 495 695-75-47
Стоимость: 0-200 р.

В театральной гостиной «Дома Гоголя» регулярно проводятся «киносреды» и другие лекции.

• Цикл лекций «История русского искусства»
• Лекция «Смена образовательного вектора в Японии»
• «Киносреды в Доме Гоголя»: лекции посвящены экранизациям произведений классиков

Государственный музей Востока (ЦАО)

Адрес: м. Арбатская, Никитский бульвар, 12а
Сайт: https://www.orientmuseum.ru
Телефон: (495) 691-82-19; 691-49-66
Стоимость: 0-300 р.

Лекторий создан для тех, кто любит Восток и хочет знать о нем как можно больше. Различные лекционные циклы предназначенны для любого уровня подготовки и возраста.

Циклы лекций:

• Кинобудка «Японский вторник»
• Восточная сказка: сказки, мифы и легенды Востока
• Маленький путешественник
• Театр Востока
• Древний Восток. Наследие веко
• Праздники Востока
• Творческое наследие семьи Рерихов
• На Арийском просторе: древняя этнокультурная история Центральной Азии по данным археологии
• Живопись Востока
• Культура и искусство Египта
• «Слов драгоценные клады»: значимые тексты в искусстве Востока
• Культура и искусство Чукотки
• Путешествие за древней монетой
• Восток и запад: взаимодействие культур
• Культура и искусство Африки
• Религия и искусство
• Владыки земель и вершители судеб: выдающиеся династии Востока
• Декоративно-прикладное искусство Узбекистана и Таджикистана
• Духовная и светская музыка Японии периода Эдо
• Театр индийского танца «Таранг» в музее Востока

Библиотека иностранной литературы им. М. И. Рудомино (ЦАО)

Адрес: м. Таганская, ул. Николоямская, д. 1
Сайт: https://libfl.ru
Телефон: +7 (495) 915–36–41
Стоимость: вход свободный по предварительной регистрации/по читательскому билету

Лекции по искусству и социальным темам:

• Гранада — арабская сказка Испании
• Как получить разрешение на работу во Франции
• Деловой испанский с Кристиной Шарыкиной
• От фолиантов к миниатюрным изданиям
• Цикл лекций «Critical Thinking / Критическое мышление»
• Кинопрокат в 1920-е: практики «советизации»
• Природа и наука как предмет исследования фотографии
• Цифровой этикет, или Как не бесить друг друга в интернете
• Цикл лекци «Вестерны: история жанра от «Великого ограбления поезда» до Тарантино»
• «Техники публичных выступлений в политике и повседневной жизни»
• Страха больше нет
• Коронавирус: динамика состояния людей. Психологическая помощь
• Старение в эпоху технологических трансформаций природы человека

Российская государственная библиотека (ЦАО)

Адрес: м. Библиотека им. Ленина, ул. Воздвиженка, 3/5
Сайт: https://www.rsl.ru
Телефон: +7 (800) 100-5790, +7 (499) 557-0470
Стоимость: бесплатно, по читательскому билету/по регистрации

Лекции:

• Лекция-дискуссия «Нейропрорывы-2019»
• Культурно-образовательный проект «Данте. Тайные Миры»
• Цикл лекций и семинаров «Церковнославянская графика и древнерусская гимнография»
• Четвёртый сезон лектория Arzamas в РГБ: «История кино — история страны: 1920—2000»

Лекторий Музеев Московского Кремля (ЦАО)

Адрес: м. Библиотека им. Ленина, ул. Манежная, д. 7.
Сайт: https://www.kreml.ru
Телефон: 8 (495) 697-41-15
Стоимость: 1000 р. /лекционный цикл

Программы, знакомящие с историей, архитектурой и коллекциями музеев:

• Цикл «Между Западом и Востоком: рождение новой России»
• Цикл Ритуалы власти. Правитель перед лицом смерти
• Цикл Великие музеи мира
• Лекционная программа «Петр I. Творец на троне»
• Цикл «Человек шагающий»: путешественники, паломники, исследователи
• Цикл лекционных программ «Правители России»
• Цикл Замки и дворцы исламского мира
• Цикл Сто лет в кадре. Московский Кремль в фотографиях конца XIX – начала XX вв.
• Цикл Русские цари на войне и охоте
• Цикл  Знаменитые резиденции европейских правителей
• Цикл Русские придворные коллекционеры XVIII века
• Цикл Знаменитые покровители искусства Европы и Америки
• Цикл Федор Рюкерт и Карл Фаберже: шедевры русской эмали
• Цикл Художественные центры мира. Шедевры мастеров Европы и стран Востока в собрании Оружейной палаты
• Цикл Петр Великий и искусство его времени
• Цикл Место проживания: Москва, Кремль. Люди и судьбы. Век XX
• Цикл Неизвестный Кремль: тайны, гипотезы, открытия
• Цикл Русское искусство: от Древней Руси до начала XX века
• Цикл Человек и власть.Тайны Архангельского собора
• Цикл Знаменитые сады мира. Архитектура и садово-парковое искусство от античности до современности

Музей архитектуры им. А.В. Щусева (ЦАО)

Адрес: м. Александровский сад, ул. Воздвиженка, 5/25
Сайт: http://muar.ru
Телефон: +74956971306, +7 (495) 690-05-51
Стоимость: лекционный билет – 400 р., абонементы — от 900 р.

Циклы открытых лекций об архитектуре:

• Архитектура русского иконостаса
• Архитектура московского метро: история и современность в мировом контексте
• Закрома Родины
• Стиль Ар деко
• В объективе: архитектура. Вехи истории архитектурной фотографии
• Архитектура Польши и Чехии
• Современная архитектура России
• Архитектурный ликбез
• Европейский ренессанс
• Мечты об идеальном городе. Из истории градостроительства
• Московский романтик «Кирпичного стиля»

«Гараж» (ЦАО)

Адрес: м. Октябрьская, ул. Крымский Вал, д. 9, стр. 32, Парк Горького
Сайт: https://garagemca.org
Телефон: +7 495 645-05-20
Стоимость: бесплатно, требуется регистрация

На территории музея проходят лекции, посвященные творчеству разных эпох.

Примеры циклов лекций:

• Совместный цикл лекций Музея «Гараж» и «Художественного журнала»
• Цикл лекций Анны Козониной и Анастасии Прошутинской «Танец вне себя. Взгляд из России»
• Цикл лекций Анны Броновицкой «Архитекторы ХХ века. Часть 3»
• Цикл дискуссий «Деколонизация мышления»

Музей Москвы (ЦАО)

Адрес: м. Парк культуры, Зубовский бульвар, 2
Сайт: http://mosmuseum.ru
Телефон: +7 495 739-00-08
Стоимость: вход свободный по регистрации

Большинство встреч является частью курса или цикла событий. Вы можете выбрать для себя одно событие или посетить целый курс:

• Уличный Лекторий. Местная история. Зима-весна
• Жить в Москве. Авторский курс лекций Дениса Ромодина
• Москва. Эволюция города. Авторский курс лекций Павла Гнилорыбова
• Отечественное кино XX века и городская жизнь. Киноцикл
• Семья как конструктор. Параллельная программа к выставке «Фамильные ценности»

Центральная библиотека им. Н. А. Некрасова (ЦАО)

Адрес: м. Бауманская, Бауманская ул., 58/25с14
Сайт: https://nekrasovka.ru
Телефон: +7 495 916-93-86
Стоимость: вход свободный по предварительной регистрации

Публичные лекции проходят в конференц-зале и в арт-пространстве на 2 этаже библиотеки:

• «Русский писатель на rendez-vous: Александр Блок». Лекция Ирины Стрельниковой
• «Что такое спортивный автостоп?» Лекция Дмитрия Иванова
• «Марокко: бербер-фьюжн». Лекция Семена Павлюка
• «Русский писатель на rendez-vous: Владимир Набоков». Лекция Ирины Стрельниковой
• «Философия эпохи эллинизма: стоицизм». Лекция Дмитрия Круглых
• «Африка: от Каира до Кейптауна на велосипеде». Лекция Егора Ковальчука
• «Лу Саломе: смелость быть свободной». Лекция Алисы Кудашевой
• «Гала Дали: создание собственного мифа». Лекция Алисы Кудашевой
• «Магический реализм: истоки и особенности». Лекция Елены Огневой
• «Феномен Маркеса». Лекция Елены Огневой
• «Альма Малер: выбор между творчеством и любовью». Лекция Алисы Кудашевой и другие мероприятия

Тренинговый центр Uptrend (СВАО)

Адрес: м. Свиблово, ул. Снежная., д. 20, этаж 1
Сайт: http://uptrend.club
Телефон: +7 (495) 798-12-28
Стоимость: 0-500 р./чел.

Примеры лекций:

• Стресс и финансы
• Стрессоустойчивость
• «Как разрушить любые отношения»
• «Кто будет мыть посуду?!»
• «Что разрушает любовь?»
• «Директор  семьи. Как не стать домашним тираном, но и не пустить все на самотек?»
• «8 самых распространенных ошибок в общении, приводящих к проблемам»

Музей кино (СВАО)

Адрес: м. Ботанический сад, проспект Мира, 119, павильон № 36
Сайт: http://www.museikino.ru
Телефон: +7 (495) 150-36-10
Стоимость: 200-300 р./чел.

В музее обустроены аудитории для проведения лекций по истории и теории киноискусства. Реглулярно проходят лекции по следующим кино-тематикам:

• Цикл лекций «Все, что вы боялись спросить о советском кино»
• Цикл лекций «Боги и Монстры: золотой век итальянского кино»
• Цикл лекций «Лаборатория. Вселенная Тарковского»
• Цикл лекций «Стратегии документального кино»
• Цикл лекций «Хроники Кинофэнтези»

«Знание. ВДНХ» (СВАО)

Адрес: м. ВДНХ, просп. Мира, 123 б
Сайт: http://znanie. vdnh.ru
Телефон: +7 (495) 544-34-00
Стоимость: бесплатно/по предварительной регистрации

Слушатели могут посетить лекции об искусстве, кино, технологиях, архитектуре. Также темы могут быть связаны с датами или мероприятиями, проходящими на территории ВДНХ.

Лекции зимней образовательной программы:

• Путешествия пешком: куда, зачем и как
• Время оттепели. «Белла Ахмадулина. Истории поэтических посвящений». Авторская программа Алисы Гребенщиковой
• Цикл лекций о танцевальных стилях (+ практика)
• Лекция Вячеслава Дубынина: «Мозг и сон»
• Цикл лекций о музыке и ее связи с историей
• Цикл лекций о путешествиях писателей в Россию
• Тим Ильясов: «Евреи и косметика. Пять историй о героях красоты, создавших вашу косметичку»
• Цикл лекций о представителях других государств в Москве и их вкладе в историю города
• Цикл лекций «Вокруг света с квартетом»
• Цикл лекций «Мозг. Тело. Творчество» и другие программы

Культурный центр ЗИЛ (ЮАО)

Адрес: м. Автозаводская, ул. Восточная, д. 4, корп. 1
Сайт: http://zilcc.ru
Телефон: +7 (495) 675-1636
Стоимость: бесплатно, по регистрации

Ежедневно проходят лекции по естественнонаучным и гуманитарным дисциплинам. Приоритетные тематические направления: популяризация науки, современные городские практики, индустриальная и постиндустриальная культура, современное искусство.

Ближайшие события:

• Лекция «400 км над уровнем неба: МКС»
• Цикл лекций «Жизнь после мега-события. Экспедиционный дневник»
• Лекция  «Коломенское сквозь века»
• Лекция «Фем-повестка на экране: история и развитие»
• Лекция «Средневековое искусство: истина и иллюзия»
• Лекция «Живопись Возрождения и барокко: от истины перспективы до иллюзии зеркал»
• Лекция «Картина по ту сторону изображения: ребусы, парадоксы и иллюзии ХХ века»
• Лекторий СВОП «Нелиберальная демократия на марше: как лидеры заменяют институты

Проект «Университет, открытый городу: лекции молодых ученых Вышки в Культурном центре ЗИЛ»:

• Лекция «Пора выйти из тени? Формальная и неформальная экономика крымской курортной зоны»
• Лекция «Как Чемпионат мира по футболу в Саранске разделил город на своих и чужих»
• Лекция «Чемпионат проходит, а что остается? Изменения городской инфраструктуры и конкурентной ситуации в Саранске»

Культурный центр «Зодчие» (ЗАО)

Адрес: м. Молодежная, ул. Партизанская, д. 23
Сайт: http://www.zodchie.ru
Телефон: 8 (499) 141-23-29, медиацентр +7 (499) 141-4488
Стоимость: бесплатно

Digital лаборатория — лекторий о разработках и применении digital-технологий в повседневной жизни. Каждый четвёртый четверг месяца.

Медиалекторий — открытый лекторий на медиатемы: от подготовки к телеэфиру до бизнес-технологий в социальных сетях. Медиапятница: каждую третью пятницу с октября по апрель. Медиасреда: каждую третью среду – с мая по сентябрь.

Российская государственная библиотека для молодёжи (ВАО)

Адрес:

• м. Преображенская площадь, Большая Черкизовская ул., 4, корп. 1
• м. Электрозаводская, ул. Электрозаводская, 12, стр. 1

Сайт: http://www.rgub.ru
Телефон: +7 499 922-66-77
Стоимость: вход свободный

В билиотеке можно посетить следующие лекции:

• Биохакерский эксперимент
• Теория узлов и квантовая гравитация
• Чешский язык. Лайфхаки на пути к изучению
• Музей XXI века: от храма к форуму
• Цикл лекций: Надежда Ламанова. Модельер и предприниматель
• Курс лекций «Мыслить эффективно: основы критического мышления»

Создание логотипа образовательного проекта «Левел уан»

Заказчик: Мы делаем образовательный проект Level One: levelvan.ru/courses. Это офлайн-лекции и короткие курсы, помогающие быстро разобраться в разных сферах культуры и науки: искусстве, архитектуре, истории, астрономии и пр. Мы берем широкие темы, выделяем в них главное, тщательного готовим материал и потом многократно его повторяем для разной аудитории. Лекции проводим на разных культурных площадках Москвы, чтобы человек получил не только новые знания, но и посетил новые места. Существуем 1,5 года.

Лекции рассчитаны на широкую аудиторию. Все сделано для тех, кто хочет быстро разобраться и увлечься, а не для специалистов.

Мы хотим, чтобы логотип подчеркивал сразу две составляющие: полученный результат и приятно проведенное время. То есть был одновременно и динамичный, и изящный. Основная аудитория — женщины от 25 до 45 лет, но мужчинам фирменный стиль тоже должен нравиться. Текущий логотип существует немного сам по себе, а нам нужно использовать фирстиль для разных ситуаций — оформлять презентации лекторов, площадки, дополнительные материалы.

Пожелания к фирстилю:
1. Наше название — Level One, а сайт — levelvan.ru, поэтому не стоит экспериментировать с Level 1.
2. Мы до сих пор активно использовали желтый цвет, какой-то оттенок желтого хочется сохранить в оформлении.
3. Мы используем много картинок для анонсов программ, поэтому важно, чтобы фирстиль сочетался с разными типами картинок разных цветов и при этом не уходил в нишевые темы — например, это не должен быть авангард или сухой корпоративный стиль.
4. Наши лекторы — большие эксперты, умеющие интересно рассказывать самое главное, поэтому нам важно получить не элитарный или снобский стиль, но и не уйти в примитивизм и упрощение, потому что все темы — сложные, их не объясняют на пальцах.

Приступаем.

Арт-директор: 10, 12 ниче, но не достаточно круто для того, чтобы попасть в сборник лучших логотипов 2017 года.

Арт-директор: Не.

Дизайнер: Отсылки к Марио и прохождению боссов в играх. Новые знания — такие же боссы.

Арт-директор: Не.

Арт-директор: 13 — годнота прям. Остальное — вторсырье («Некст» и пр.). Делаем 13.

Дизайнер: Мне 1 лайк. Ты что думаешь?

Арт-директор: 1 норм. Только цвета давай совсем другие, а то на «Ридус» похоже.

Дизайнер: Покрутил цвета, прикинул использование. «Ридусом» пахнет, когда есть градиенты и оранжевый, без них вроде нет ощущения.

Арт-директор: Желтый вообще нахуй. 9 — ОК.

Дизайнер: Так это, клиент же желтый просит? 9 — ОК в смысле раскраски?

Арт-директор: Желтый нахуй.

Дизайнер: С 9-м что?

Арт-директор: Делаем, что.

Дизайнер: Апдейт формы, применения, цветов. В черный сходил (варианты 8 и 9), но, кажется, че-т не то.

Арт-директор: Форма 1 — ОК. Только цвета теперь давай выбирать.

Дизайнер: Например, так. Куда идем? Объем, типа, с затенением, градиент, без теней?

Арт-директор: 8 без градиентов.

Дизайнер: Матрица оттенков. Выберем — подкручу затенение.

Арт-директор: Давай самый первый. Остальные на Францию похожи.

Дизайнер: Текстовая часть. Положение текста.

Арт-директор: 3 — ОК, но L должна быть видна.

Арт-директор: Все ОК. Давай два других цвета.

Дизайнер: Готово.

Арт-директор: Давай другие цвета.

Дизайнер: Сочнее.

Арт-директор: Украина и Франция. Не годится.

Арт-директор: Давай 6.

Дизайнер: Вариации на тему 6.

Арт-директор: 5.

15 лучших лекториев и лекций для тех, кто хочет провести время дома с пользой

Дети разных возрастов — от дошкольников до студентов — ближайшее время проведут с родителями в четырёх стенах и социальной изоляции. Единственной альтернативой остаётся мир интернета. В нём, помимо развлечений, мультфильмов, игр и кино существует онлайн-образование. Мы собрали в тексте разные сервисы, платформы, каналы, общественные проекты и институты, которые предлагают бесплатные лекции и курсы.

Полезная рассылка «Мела» два раза в неделю: во вторник и пятницу

1. «Карманный ученый», издательство «Розовый жираф»

Кто-то скажет — «подкаст», а кто-то — «аудиопередачи», мы же предложим вашим дошкольникам послушать великолепный курс лекций Ильи Колмановского про природу и животных. Проект называется «Карманный ученый». Он выходил несколько лет и совсем не устарел, ведь у обезьян по-прежнему красная попа (про это есть лекция), листья у деревьев зеленые, а у взрослых бывает аппендицит (про это тоже есть).

Рекомендуем: Почему спутники круглые, как вымыть голову в невесомости и как спят дельфины

---

2. «Детская комната» «Арзамаса»

Без сомнения, главный русский просветительский ресурс гуманитарного образования. Подкасты, мультфильмы, аудиоспектакли, старые пластинки для детей и даже лекции!

Рекомендуем: лекция о космосе

---

3. «Магистерия»

Образовательный центр, как написано на сайте проекта, предлагает лекции для студентов, старшеклассников и всех людей с культурными запросами о литературе, музыке, истории, философии и искусствознании. Они очень интересные: некоторые темы представлены курсами, часть из них платная, но и в бесплатном много сокровищ.

Лекции устроены по принципу озвученной презентации (со множеством иллюстраций). Особо рекомендуем курс византийской и древнерусской архитектуры, великолепный путеводитель по живописи Брейгеля поэта Михаила Кукина и все об операх Моцарта. Лекции разной длины — есть по часу, есть по 40 минут. Лекторы высококвалифицированные, вам понравится.

Рекомендуем:

---

4. Курсы «Постнауки»

«Постнаука» — интернет-журнал о современной науке и учёных. Его видеолекции — примеры замечательного подхода к популяризации науки в видеоформате. Генетика, палеоантропология, химия, искусственный интеллект, биология поведения и не только. Есть курсы по предметам. Можно зависнуть на целый вечер. Темы лучших курсов — история, физика, палеонтология, роботы, социология, физиология, а конкретные курсы называются, например, «Пещерные города Крыма». Мозг и наука, краткая история Вселенной, верхний палеолит, изменение климата, биоэтика и многое другое. Лекции по 10–20 минут, спикер обычно сидит и рассказывает в камеру, что создаёт ощущение разговора с умным человеком.

Рекомендуем: Чем неандерталец отличается от современного человека?

---

5. Видеолекторий на «Элементах»

Еще один сайт для популяризации науки с коллекцией лучших научно-популярных лекций фонда «Династия», премии «Просветитель», ведущих научно-популярных лекториев. Лекции в классическом стиле: человек у доски или у экрана.

Рекомендуем: Доказательства великой теоремы Ферма

---

6. «Арзамас»

Святой Патрик, антропология Севера, история денег, экономика пиратства, Мандельштам, русский авангард, краткая история татар и, конечно же, что такое любовь? Лучшие, любимые, но иногда слишком короткие курсы «Арзамаса» — есть в видеоформате, подкасте или же аудиолекции.

Рекомендуем: Антропология чувств

---

7. «Открытое образование»

Для студентов, аспирантов, докторантов и всех повышающих свой уровень образования — онлайн-лекции и курсы ведущих вузов и преподавателей России. Аналог «Курсеры». Можно выбрать вуз либо курс и записаться на подходящую дату. Экология, математическая логика или история ислама.

Рекомендуем: Введение в биоинформатику. Метагеномика

---

8. Видеолекторий «Теорий и практик»

Хорошо, что мода на образовательные видео началась не этой весной, иначе столько всего прекрасного не наснимали бы. «Теории и практики» представляют лекции на разные образовательные темы от проектов «Голова профессора», InLiberty и разных других организаций. От экологии и психологии с психотерапией до гендерных исследований и проблемы счастья и моды как социального конструкта.

Рекомендуем: Как возникла подземная Москва, Какие выводы сделало человечество после аварии на Чернобыльской станции

---

9. «Лекториум»

Огромный проект со множеством курсов, из них 71 бесплатный: от математики для поступающих в пятый класс до математики для программистов и химиков. Есть материалы по криптографии и краеведению Петербурга. Для младших школьников — курс по дробям, 4–6-е классы.

Рекомендуем: вебинары по математике

---

10. Лекции гуманитарного факультета Высшей школы экономики

Гуманитарный факультет представляет видеолекции по истории, культурологии, лингвистике, филологии и философии.

Рекомендуем: лекции по Средним векам и Возрождению, кроме того, по направлению экспериментальной лингвистики Digital Humanities — «Компьютеры, Лев Толстой и литература»

---

11. Bang Bang Education

Онлайн-школа при самом крупном иллюстраторском агентстве России сделала бесплатными все 46 курсов «Дизайн-библиотеки» для самостоятельного обучения. Там совсем не только про дизайн, есть и универсальные программы — например, про современное искусство или управление командой.

Рекомендуем: Дизайн-библиотека

---

12.

Культурно-просветительский центр «Архэ»

Генетика, биология, микробиология, нейропсихология, антропология, биология поведения, первозданная Россия и науки о мозге. Много интересных лекций, отличные кураторы, самые смелые постановки темы и неизвестные лекторы, которые завтра станут звездами.

Рекомендуем: все лекции Вячеслава Дубынина

---

13. Уроки истории с Тамарой Эйдельман

YouTube-канал талантливого и харизматичного учителя истории из московской 67-й школы. Яркие рассказы, поразительная эрудиция, темы помимо школьной программы — интересно будет как школьникам, так и их родителям. Перикл, Карл Великий, эллины, Рим, история России.

Рекомендуем: Эпидемии, изменившие мир

---

14. «Сириус»

На сайте «Сириуса» множество и лекций, и образовательных программ: от науки и искусства до комбинаторики и гончарного круга. Они великолепно сняты, и лекторы/ведущие там хороши. Есть лекции для педагогов, есть для учеников.

Рекомендуем: курс дополнительной геометрии для 7-го класса

---

15. «Очевидное-невероятное»

На канале «Академия» сайта Министерства культуры России нашли передачу, мгновенно вызывающую ностальгию. Да-да, то самое «Очевидное-невероятное» (с Сергеем Капицей!) — документальный фильм-передача о мире Эйнштейна, 1970-е.

---

И ещё три проекта

Иллюстрация: Shutterstock (smirinika)

Лекции к выставке «Русская сказка»

С 22 февраля в Новой Третьяковке (в пространстве бывшего ЦДХ) проходит выставка для всей семьи «Русская сказка», и все билеты на несколько выходных вперёд — проданы.
И это при том, что стоимость билетов не самая маленькая.

Родителей, скупивших билеты, можно понять — организаторы обещают так преподнести информацию о сказках, так их «позиционировать и презентовать», что даже бесследно потерявшийся в виртуальной реальности и сросшийся с телефоном подросток после посещения выставки вернётся в реальный сказочный мир книг и картин.

О сказках, как и о любом другом творческом явлении, проходит множество исследовательских и научно-познавательных семинаров и лекций, посетить которые перед выставкой стоит вдумчивым родителям и их старшим детям (малышам, видимо, не всем подойдёт).

Подготовиться к посещению яркой экспозиции в Новой Третьяковке поможет лекция в рамках образовательного проекта Level One и другие лекции, которые будут проходить во время проведения выставки на Крымском Валу.

Мероприятие «Русская сказка: лекция перед выставкой в Третьяковке» можно посетить 26 и 28 февраля, а также 3, 13, 15 и 21 марта.

СОДЕРЖАНИЕ ЛЕКЦИИ:
— Проследим путь русского искусства от лубка до книжной иллюстрации и узнаем, какую роль в этом сыграло творчество Васнецова, Репина, Билибина, Поленова и других художников.
— Вспомним знакомые с детства произведения: Жар-птицу, Василису, Ивана-Царевича, святочные гадания и сказочные пейзажи.
— Поговорим об истоках и особенностях русского стиля в живописи, литературе, архитектуре и моде. Поймем, что на него повлияло.
— Вспомним яркие этапы развития русской живописи второй половины XIX века. Разберемся, в чем новаторство Васнецова и почему к концу века «сказочность» русского искусства усилилась.
— Узнаем, как русская сказка монтируется с японскими эстампами, живописью Гогена и эстетикой прерафаэлитов.

В зале выставки «Русская сказка» в Новой третьяковке

Лекцию читает Алина Аксёнова — Историк искусства, экскурсовод и лектор ГМИИ им. Пушкина 2010-2019, автор книги «История искусства. Просто о важном»

Посещение лекции платное, есть льготы. Официальный сайт, Регистрация >>
О других образовательных мероприятиях к выставке «Русская сказка. От Васнецова до сих пор» информация будет позже, в этой статье.

Создание логотипа образовательного проекта Level One

Клиент: Мы реализуем образовательный проект Level One: levelvan.ru/courses. Он предлагает офлайн-лекции и короткие курсы, которые помогают понять различные области культуры и науки: искусство, архитектуру, историю, астрономию и т. Д. Мы берем широкие темы, отфильтровываем самое важное, тщательно готовим материалы и затем представляем их несколько раз. перед разной аудиторией. Мы читаем лекции в культурных пространствах Москвы, чтобы люди не только получали новые знания, но и могли увидеть новые места.Мы занимаемся этим уже полтора года.

Лекции рассчитаны на широкую аудиторию. Все ориентировано на людей, которые хотят быстро разобраться в конкретной области, а не на профессионалов.

Мы хотим, чтобы логотип подчеркивал две составляющие того, что мы предлагаем: результат и время, потраченное не зря. Это означает, что логотип должен быть одновременно динамичным и элегантным. Наша основная аудитория — женщины в возрасте 25–45 лет, но и мужчинам этот стиль должен нравиться. Текущий логотип существует сам по себе, но нам нужно иметь возможность использовать фирменный стиль в различных ситуациях, включая дизайн слайдов лекций, интерьер пространств и дополнительные материалы и т. Д.

Предпочтения для идентификации:
1. Наше имя — Level One, а веб-сайт — levelvan.ru, поэтому, пожалуйста, не экспериментируйте с «Level 1».
2. До сих пор мы активно полагались на желтый цвет, поэтому мы предпочли бы продолжать использовать его оттенок.
3. Мы используем много изображений в наших объявлениях, поэтому важно убедиться, что айдентика может сочетаться с изображениями разных цветов и не является слишком нишевой, например, слишком авангардной или сухой и корпоративной.
4. Наши преподаватели — известные эксперты, которые в увлекательной форме излагают основные факты, поэтому важно, чтобы стиль не был элитарным или снобистским, но в то же время не был слишком примитивным или чрезмерно упрощающим. В конце концов, все наши темы довольно сложные.

Приступаем к работе.

Арт-директор: Номера 10 и 12 неплохи, но недостаточно крутые, чтобы попасть в список лучших логотипов 2017 года.

Арт-директор: No.

Дизайнер: Отсылки к Марио и боссам в видеоиграх.Новое знание похоже на нового начальника.

Арт-директор: 13 отлично. Остальное выглядит переработанным (Next и т. Д.). Работа по 13.

Дизайнер: Мне нравится номер 1, как вы думаете?

Арт-директор: 1 ОК. Просто поменяйте цвета, иначе это будет напоминать логотип Ridus.

Дизайнер: Я скорректировал цвета с учетом того, как будет использоваться логотип. Кажется, что он похож на Ридуса, только когда оранжевый и есть градиенты, в остальном все должно быть в порядке.

Арт-директор: Избавьтесь от желтого. 9 в порядке.

Дизайнер: Но клиент просит желтый. Вы имеете в виду, что 9 — это нормально с точки зрения цветов?

Арт-директор: Избавьтесь от желтого.

Дизайнер: А как насчет числа 9?

Арт-директор: Давайте развивать, что еще.

Дизайнер: Обновлены форма, примеры использования и цвета. Я также пробовал черный (числа 8 и 9), но он не выглядит правильным.

Арт-директор: Форма в 1 нормальная. Теперь выберем цвета.

Дизайнер: Например, вот так. Какое здесь направление? Объем с растушевкой, градиентом, без теней?

Арт-директор: 8 без градиентов.

Дизайнер: Матрица теней. Как только мы сделаем выбор, я настрою тени.

Арт-директор: Берите самую первую, остальные похожи на Францию.

Дизайнер: Теперь текст.Выберите позицию.

Арт-директор: 3 в порядке, но буква L должна быть видна.

Арт-директор: Все хорошо. Теперь выберите два разных цвета.

Дизайнер: Готово.

Арт-директор: Цвета выбери другие.

Дизайнер: Соковыжималка.

Арт-директор: Украина и Франция. Нет.

Арт-директор: Иди с номером 6.

Дизайнер: Вариантов около 6.

Искусство Америки | Музей изящных искусств, Бостон

Крыло «Искусство Америки» МИД объединяет сотни работ, выполненных художниками из разных стран и народов Северной, Центральной, Южной Америки и Карибского бассейна. Охватывая 3000 лет, от древних цивилизаций Мезоамерики до столиц современного искусства Мехико и Нью-Йорка, эти объекты воплощают в себе жизненно важное человеческое стремление создавать смысл и красоту с помощью искусства и ремесел, стремление, разделяемое художниками, свободными и порабощенными, обученными и самоучки, иммигранты и коренные народы.Созданные в глобальном контексте миграции, войны, торговли, политики и культурного обмена, представленные работы содержат множество историй и отражают ряд идей об Америке и американскости — как месте, идентичности и стремлении.

Показывая работы творческих людей со всей Америки, от давно любимых икон до недавних приобретений, выставка задает новые вопросы о старых историях, восстанавливает утраченные истории, пересматривает традиционные представления о прошлом и стремится выделить культуры и художников, которых МИД исторически недопредставлены — среди них женщины-художницы, художники из числа коренных народов, чернокожие художники, цветные художники, а также художники-самоучки или народные художники.Эта работа продолжается: часто переосмысленные инсталляции исследуют различные точки зрения и приглашают посетителей высказывать отзывы и предложения, которые поступают непосредственно к кураторам MFA. Это всеобъемлющее видение ставит под сомнение предположения и вдохновляет по-новому взглянуть на искусство, культуру и историю, которые формируют наш мир сегодня.

Древняя Америка, искусство коренных народов Северной Америки и искусство XVII века

Галереи Древней Америки (Галереи LG32 и LG33) представляют керамику, текстиль и изделия из металла из более чем трех десятков культур, которые процветали в Северной, Центральной и Южной Америке до контакта с Европой, включая важные произведения классической глиняной посуды майя.В соседних галереях представлены модели кораблей, предметы декоративного искусства и картины первых европейских поселенцев Новой Англии, рассказывающие истории о пересечении колонизации и создания искусства. В галерее искусств коренных жителей Северной Америки (Галерея LG34) представлены предметы, отражающие опыт культурного обмена и устойчивости коренных народов. С историческим и современным искусством он включает работы Нампейо (Хопи-Тева), Престона Синглетари (Тлинкит) и Стэна Натчеза (Шошоны / Пайуте).

Крыло Art of the Americas, уровень LG

Искусство XVIII века

Культовая коллекция американского искусства 18-го века МИД включает в себя « Сыновья свободы » Пола Ревера (1768 г.), портреты знаменитых бостонских революционеров Джона Синглтона Копли и захватывающий образ Копли, созданный после отъезда из Бостона, чтобы обосноваться в Лондоне, « Уотсон и Уотсон». Акула (1778).Мебель из красного дерева, серебряные чайные сервизы и другие предметы роскоши показывают, как колонисты полагались на международные тенденции, мировую торговлю и работу порабощенных рабочих, даже когда они боролись за независимость от британского правительства. В галерее 132 «Перевод американских историй» представлены интерпретирующие тексты на нескольких языках, чтобы лучше рассказывать разнообразные международные истории об искусстве, созданном в Северной и Южной Америке, и приветствовать посетителей из всех слоев общества. Галерея Колониальной Латинской Америки (Галерея 135), в которой представлены мексиканские картины и литургические предметы, а также важный портрет Мигеля Кабреры, предлагает различные повествования о колониальной жизни и искусствах, как угнетающих, так и преобразующих.

Крыло Art of the Americas, уровень 1

Искусство XIX века

Уровень 2 демонстрирует широкое межкультурное влияние, которое характеризует 19 век в Соединенных Штатах, период, который был отмечен гражданской войной и, как и сегодняшний день, находился между внутренними проблемами и международными амбициями. Темы национализма и космополитизма исследуются в живописи, скульптуре и декоративном искусстве; среди известных художников — Мэри Кассат, Уинслоу Гомер, Томас Икинс, Генри Оссава Таннер, Джон Ла Фарж, Луи К.Тиффани, Харриет Хосмер, Фитц Генри Лейн и Джон Сингер Сарджент, чья загадочная картина Дочери Эдварда Дарли Бойта (1882) приветствует посетителей в галереях.

Крыло Art of the Americas, уровень 2

Искусство ХХ века

После переустановки — или «поглощения» — 3-го уровня крыла Art of the Americas, «Women Take the Floor» бросает вызов канонической истории искусства 20-го века в Америке, выделяя недооцененные и недостаточно представленные работы и истории женщин. художники.Семь тематических галерей предлагают широкий спектр художественных откликов на современную эпоху, среди них «Череп оленя с педерналом» Джорджии О’Киф (1936), «Девушка Уби» Лоиса Майлоу Джонса из региона Тай (1972), «Шамони » Джоан Митчелл () ( около 1962 г.), керамика Тошико Такаэдзу.

Крыло Art of the Americas, уровень 3

КОЛЛЕДЖ ИСКУССТВ И НАУК ИСКУССТВО, ИСКУССТВО И ДИЗАЙН ART

ART 255 Создание смысла: искусство и математика как воплощенные практики (5) VLPA Jayadev S Athreya, Timea Tihanyi
Что означает создание смысла на пересечении двух дисциплин? Исследуйте через проекты создания непрерывный диалог между искусством и математикой.Сосредоточив внимание на разнообразных глобальных культурных традициях воплощенного творчества, мышления и воображения, студенты экспериментируют с математическими идеями, такими как геометрия, симметрии и алгоритмические процессы, в различных средствах массовой информации, включая фотографию, текстиль и движение.
Подробная информация о курсе в MyPlan: ART 255

ART 280 Медиа, время и технологии Искусство (5) VLPA
Развивает «новый жанр» отношение к исследованиям в современном изобразительном искусстве, основанное на компьютерном / человеческом интерфейсе и электронная техника.Включает перформанс, экологическое искусство, саунд-арт, световое искусство, видеоарт, интерактивную инсталляцию, кинетическое искусство, концептуальное искусство.
Просмотрите подробности курса в MyPlan: ART 280

ART 333 Новые материалы и процессы в стекле (5, макс. 15) VLPA
Исследует процесс, посредством которого художники обнаруживают и воплощают идеи, чувства и проблемы в изображения или объекты. Исследования включают различные методологии формирования стекла и свойства материалов. Темы постоянно меняются и могут включать изготовление форм, литье в печи, фотопроцессы, смешанную медиальную обработку, холодное изготовление, эмали, холодную обработку, методы горячего стекла и скульптурные аппликации.Предварительное условие: ART 233.
Просмотрите подробности курса в MyPlan: ART 333

ART 353 Intermediate Ceramic Art (5, макс. 20) VLPA
Исследует различные керамические процессы и концептуальные разработки, включая пресс-формы и шликер, рецептуру глазури. , кратные и инсталляция, плитки и кирпичи, промежуточное колесо, время, пространство и масштаб. Предварительное условие: ART 253.
Подробная информация о курсе в MyPlan: ART 353

ART 372 Промежуточные подходы к скульптуре (5, макс.15) VLPA
Исследует различные процессы и концептуальное мышление, используемое в контексте создания скульптуры. Темы меняются по очереди и могут включать в себя работу из дерева, металла, найденного объекта и других материалов для создания объектов, инсталляций, опыта и фабрикаций. Предпосылка: ART 272 Предлагается: AWSp.
Подробная информация о курсе в MyPlan: ART 372

ART 400 Междисциплинарная студия визуальных искусств для старших классов (5, макс. 15) VLPA Labitzke
Ориентирована на создание художественных работ выставочного качества, кульминацией которых является групповая выставка.Охватывает кураторские вопросы, установку и презентацию. Задания предназначены для усиления навыков устной презентации, письменного заявления художника, способности критиковать и способности помещать работу в более широкие рамки истории искусства.
Подробная информация о курсе в MyPlan: ART 400

ART 480 Междисциплинарные награды в области искусства (5, макс. 10) VLPA
Предназначен для студентов старших курсов с отличием в отделе искусства и является обязательным требованием для получения степени бакалавра в области искусства. Искусство с отличием.Обучается по чередующемуся циклу факультетом искусств по всем четырем направлениям: междисциплинарное изобразительное искусство, фотомедиа, живопись и рисунок и трехмерный форум. Включает в себя критику, посещение студий, обсуждения, чтения и взаимодействие с приезжими художниками. Условие: Только для студентов с отличием по искусству.
Подробная информация о курсе в MyPlan: ART 480

Беседы и лекции — Обучение — Образовательные ресурсы

Образовательные ресурсы »Беседы и лекции

Китайский способ оценки картины часто выражается словами du hua , «читать картину».«Как это сделать? Поскольку искусство — это визуальный язык, одни слова не могут адекватно передать его выразительное измерение.

Получить подробности

Натали Бондиль рассказывает о студии французского скульптора Огюста Родена и о том, как много людей внесли свой вклад в его творческий процесс и его непреходящее наследие.Бондил читал лекцию в пятницу, 6 декабря 2015 г., в рамках образовательной программы, связанной с выставкой «Родин: Эволюция гения», которая будет представлена ​​21 ноября 2015 г. — 13 марта 2016 г. https://soundcloud.com/vmfa-education -resources / rodin-cothe-master-and-ten

Получить подробности

Художник Тристин Лоу обсуждает свое художественное видение и процесс с куратором Джоном Равеналом, включая создание гигантского белого кита Мокко Дика, который был представлен на выставке VMFA 23 июля 2011 г. — 29 января 2012 г.

Получить подробности

Современный художник Сюй Бин рассказывает об истории и итерациях «Табачного проекта» в этом короткометражном фильме, который включает в себя кадры визитов художника на табачные фермы и документирует художественные процессы его студии.

Получить подробности

В этой лекции художник Райан МакГиннесс рассказывает о своей карьере и творческом процессе, с детства в Вирджиния-Бич до создания своей работы 2010 года История искусства не линейна (VMFA) .

Получить подробности

• Коллекция: американское искусство, искусство 21 века, искусство середины и конца 20 века

• Культура / Регион: Америка

• Предметная область: Изобразительное искусство

Чак ​​Клоуз в беседе с биографом Кристофером Финчем рассказывает о своей карьере и жизни в этой часовой программе, которая проходила в VMFA 1 октября 2010 года.

Получить подробности

• Коллекция: американское искусство, декоративное искусство, европейское искусство

• Культура / Регион: Америка, Европа

• Предметная область: афроамериканцы, изобразительное искусство, женщины

• Класс: 8-12, колледж, взрослый

С Джонатаном Коуплендом, модным стилистом / мерчендайзером и предпринимателем-издателем; Рэй Берриман, независимый консультант по мультикультурному маркетингу; и Тед Льюис, исполнительный директор, Side by Side (ранее ROSMY). Влиятельный дизайнер Ив Сен-Лоран бросил вызов модным кодексам, касающимся сексуальности, гендерного самовыражения и идентичности.27 июля Селеста Фетта, главный преподаватель VMFA, присоединилась к Джону Коупленду, Рэй Берриман и Теду Льюису…

Получить подробности

• Коллекция: European Art

• Культура / Регион: Европа

• Предметная область: Изобразительное искусство

• Уровень оценки: 8–12; взрослый

Откройте для себя увлекательное путешествие после недавнего приобретения VMFA.Картина Эрнста Людвига Кирхнера «Песчаные холмы в Грюнау» была недавно возвращена наследникам семьи Фишеров после того, как они смогли доказать, что она была конфискована нацистами из коллекции Макса Фишера. Послушайте доктора Сару Экхардт, помощника куратора VMFA по современным…

Получить подробности

• Коллекция: американское искусство, декоративное искусство, европейское искусство

• Культура / Регион: Америка, Европа

• Предметная область: афроамериканцы, изобразительное искусство, женщины

• Класс: 8-12, колледж, взрослый

Ив Сен-Лоран был одним из первых европейских дизайнеров, которые использовали цветных женщин в качестве моделей для показов от кутюр, что стало решающим шагом в диверсификации мира моды.15 июня 2017 года специальный гость Бетанн Хардисон в беседе с доктором Лоранетт Ли исследовала меняющиеся роли расового разнообразия в…

Получить подробности

• Коллекция: Искусство коренных американцев

• Культура / Регион: Америка

• Предметная область: изобразительное искусство, изобразительное искусство

• Класс: 8-12, колледж, взрослый

Молли Мерфи Адамс, Джереми Фрей и Вирджил Ортис в разговоре с докторомДжоанна Минич, куратор выставки и куратор-консультант коллекции американских индейцев, VMFA. В этом разговоре участвуют три художника, чьи работы представлены на выставке «Услышь мой голос: искусство коренных американцев: прошлое и настоящее». Обсуждение включает в себя то, что эти современные местные художники считают…

Получить подробности

Предоставлено Вам отделом искусства и образования VMFA
Вопросов? Пожалуйста, свяжитесь с Кортни Морано по телефону 804.340.1437 или по электронной почте [email protected]

Художественный отдел — Цели и задачи обучения

Студия Арт, Б.А. & B.F.A

Цель I: Развивать технические навыки и способность организовывать визуальные элементы, необходимые для передачи концепций и опыта через различные средства массовой информации

Целей:

• Упражнение и демонстрация использования и владения элементами дизайна
• Используйте материалы, инструменты и процессы из различных сред (эстамп, живопись, скульптура, керамика, фотография)
• Эффективное обращение с материалами
• Создавать оригинальные предметы искусства на определенном носителе (см. Выше)
• Выбрать подходящие средства массовой информации в соответствии с концепциями и формами искусства

Цель II: развитие визуальной грамотности

Целей:

• Создавать творческие работы, демонстрирующие новаторские концепции, формальный язык и / или материалы
• Описывать, анализировать и интерпретировать созданные произведения искусства
• Распознавать элементы дизайна в произведениях искусства
• Анализировать, интерпретировать и оценивать форму и содержание произведений искусства

Цель III: Разработать практикум на основе теории

Целей:

• Продемонстрировать понимание теории искусства, применив практическую методологию к задаче
• Продемонстрировать навыки решения проблем, предлагая пошаговый подход к конкретным вопросам в проектах класса
• Защищайте визуальные проекты с помощью индивидуальной и групповой критики

Цель IV: Ассимилировать художественные ресурсы, предлагаемые Нью-Йорком

Целей:

• Размышляйте об искусстве после посещения музеев, галерей и мастерских художников
• Признать ключевые теоретические дискуссии в дисциплине практики современного искусства
• Студенты будут создавать произведения искусства и писать короткие критические статьи об искусстве после посещения музеев, галерей и художественной студии
• Студенты будут отбирать, приглашать и проводить лекции с приглашенными художниками, кураторами и критиками, а также кураторами студенческих выставок

История искусств, Б.А.

Цель I: понять основные художественные стили и жанры западного и незападного искусства и архитектуры в широком диапазоне периодов времени вплоть до настоящего времени.

Целей:

• Сравните и сопоставьте современные работы с их историческими произведениями искусства
• Анализировать произведения искусства в контексте

Цель II: Развить визуальную грамотность

Целей:

• Распознавать и оценивать основные элементы дизайна (цвет, линия, форма, текстура, ритм и т. Д.))
• Приобрести рабочий словарь, связанный с анализом и интерпретацией произведений и архитектуры

Цель III: эффективно и ясно писать и говорить о произведениях искусства и архитектуры

Целей:

• Пишите короткие ответы в классе, а также более подробные внешние обзоры галерей и музейных выставок, а также более длинные формальные аналитические курсовые работы
• Поощрять учащихся к участию в обсуждениях в классе, а также требовать от учащихся время от времени представлять в классе устные отчеты

Студия Арт, М.A. & M.F.A

Цель I: Развить технические и концептуальные навыки, необходимые для создания целостного произведения искусства.

Целей:

• Продемонстрировать владение элементами дизайна
• Продемонстрировать владение материалами, инструментами и процессами преимущественно в одной среде
• Создать серию оригинальных произведений искусства с последовательными формальными, концептуальными и процедурными отношениями друг к другу

Цель II: Развивать визуальную грамотность.

Целей:

• Описывать, анализировать и интерпретировать художественные работы, созданные студентами
• Анализируйте, интерпретируйте и оценивайте форму и содержание произведений искусства.
• Создавать творческие работы, демонстрирующие новаторство в концепции, формальном языке и / или материалах
• Сравните и сопоставьте современные работы с их историческими предшественниками
• Анализировать произведения искусства в контексте

Цель III: Разработать практический курс на основе теории.

Целей:

• Продемонстрировать навыки решения проблем, предлагая пошаговый подход к конкретным вопросам в проектах класса
• Защищайте визуальные проекты с помощью индивидуальной и групповой критики

Цель IV: Ассимилировать художественные ресурсы, предлагаемые Нью-Йорком.

Целей:

• Размышляйте об искусстве после посещения музеев, галерей и мастерских художников
• Признать ключевые теоретические дискуссии в дисциплине практики современного искусства
• Создавайте произведения и пишите короткие критические замечания об искусстве после посещения музеев, галерей и студии художника
• Выбирайте, приглашайте и проводите лекции с приглашенными художниками, кураторами и критиками, а также кураторами студенческих выставок

Руководство по заявлению художника — собираем ваше дерьмо

Художники могут отправить свое заявление художника на профессиональную проверку.Правила подачи документов GYST, примеры заявлений артистов и советы по написанию приведены ниже:

Что такое заявление художника?

1. Общее введение в вашу работу, основной объем работ или конкретный проект.
2. Он должен открываться основными идеями работы в виде обзора из двух или трех предложений или короткого абзаца.
3. Второй абзац должен подробно рассказать о том, как эти проблемы или идеи представлены в работе.
4. При написании полностраничного заявления вы можете включить некоторые из следующих пунктов:
   • Почему вы создали произведение и его историю.
   • Ваше общее видение.
   • Чего вы ожидаете от аудитории и как они отреагируют.
   • Как ваша текущая работа соотносится с вашей предыдущей.
   • Где ваша работа вписывается в современное искусство.
   • Как ваша работа вписывается в историю художественной практики.
   • Как ваша работа вписывается в групповую выставку или серию реализованных вами проектов.
   • Источники и вдохновение для ваших изображений.
   • Художники, на которых вы оказали влияние, или как ваша работа соотносится с работами других художников.Прочие влияния.
   • Как эта работа вписывается в серию или более длительный объем работ.
   • Как определенная техника важна для работы.
   • Ваша философия создания искусства или происхождения произведения.
5. Последний абзац должен резюмировать наиболее важные моменты заявления.

Чем не является заявление художника:

1. Напыщенность, написание заявления о вашей роли в мире.
2. Грандиозные и пустые выражения и клише о вашей работе и взглядах.
3. Технический и полный жаргона.
4. Длинные диссертации или объяснения.
5. Рассуждения о материалах и методах, которые вы использовали.
6. Стихи или прозаическое письмо.
7. Народные анекдоты о каком-то важном событии в вашей жизни.
8. Ничего о вашем детстве или семье, если это не имеет отношения к вашей работе.
9. Не хвастовство и не пресс-релиз.

Зачем писать высказывание художника?

1. Написание высказывания художника может быть хорошим способом прояснить ваши собственные представления о своей работе.
2. Торговец галереей, куратор, доцент или публика могут иметь доступ к вашему описанию вашей работы, написанному вашими словами. Это также может быть полезно для обозревателя.
3. Полезно при написании предложения для выставки или проекта.
4. Часто требуется при подаче заявки на финансирование.
5. Часто требуется при поступлении в аспирантуру.
6. Может быть хорошей идеей включить высказывание художника, когда ваши слайды запрашиваются для просмотра или ваша работа включена в библиотеку слайдов колледжа или университета.
7. Полезно ссылаться, когда вы готовите лекцию для приглашенных художников, или когда кто-то читает лекции или пишет о вашей работе.
8. Полезно при подаче заявления на преподавательскую должность.
9. Хорошая идея, когда пишется пресс-релиз.
10. Полезно, когда кто-то пишет о вашей работе в каталоге или журнале.
11. Полезно, когда кто-то пишет биографию для брошюры по программе.
12. Это хороший способ представить свою работу покупающей публике.Часто чем больше покупатель знает о вашей работе, тем больше он заинтересован в том, что вы делаете, и в покупке работы.

Типы заявлений художника, которые могут вам понадобиться.

1. Полностраничный оператор: этот оператор вы будете использовать чаще всего; в нем рассказывается в целом о вашей работе, методах, которые вы, возможно, использовали, истории вашей работы и т. д. Он также может включать конкретные примеры вашей текущей работы или проекта.
2. Краткое заявление: более короткое заявление, которое включает в себя приведенное выше сокращенно или относится к конкретному проекту.
3. Краткое изложение проекта: Очень краткое изложение конкретного проекта, который вы представляете.
4. Биография: Часто краткое описание вашей карьеры художника и ваших основных достижений.

Как мне написать?

1. Это чаще всего зависит от контекста, в котором оно будет появляться. Кто твой читатель? Какие предположения вы можете сделать об их знаниях?
   • Эмоциональный тон
   • Теоретический (но не чрезмерный)
   • Академический (но не сухой)
   • Аналитический
   • Юмористический
   • Антагонистический
   • Политический
   • Профессиональный
2. Спросите себя? сказать в работе? » «Что влияет на мою работу?» «Как мои методы работы (методы, стиль, формальные решения) поддерживают содержание моей работы?» «Какие конкретные примеры этого есть в моей работе» «Создает ли это утверждение какие-то образы?»
3. Используйте текстовый процессор, чтобы вы могли часто вносить изменения и обновлять его.Вам следует сохранить более старые копии, чтобы вы могли ссылаться на них, если вам нужно написать или рассказать о своей более старой работе или если у вас есть ретроспектива.
4. Называйте себя от первого лица, а не «художником». Сделайте так, чтобы это исходило от вас. Сделайте это единичным, а не общим и отражающим вас и вашу работу.
5. Сделайте это ясно и прямо, кратко и по существу.
6. Он не должен быть длиннее одной страницы.
7. Используйте шрифт не менее 10–12 пунктов. Некоторым людям трудно читать очень мелкий шрифт.
8. Высказывания художников обычно делаются через один интервал.
9. Не используйте необычные шрифты или сложное форматирование. Их должна поразить информация, а не графический дизайн.

Соображения:

1. Кто ваша аудитория? Для какого уровня ты пишешь?
2. Для чего будет использоваться ваша выписка?
3. Что ваше утверждение говорит о вас как о художнике и профессионале?

Стиль :

1. Будьте честны.
2. Попробуйте уловить собственный голос.
3. Избегайте повторения фраз и слов. Ищите предложения, в которых говорится то же самое, что вы сказали ранее, но по-другому. Выберите лучшее из двух.
4. Измените структуру и длину предложений. Длина предложения должна соответствовать сложности идеи.
5. Организация деталей важна. Важные идеи должны быть в конце каждого предложения для выделения.

Куда он должен идти?

1. В папке в передней части галереи с вашим резюме, списком работ и прошлыми обзорами или статьями о ваших работах.
2. Вы можете повесить его на стену, обычного размера или в увеличенном виде в качестве назидательного выражения.
3. Включите его в программу для выступления, просмотра или панельной дискуссии.
4. В заявочном пакете гранта, на который вы подаете заявку.
5. Раздайте всем, кому, по вашему мнению, эта информация будет полезна.

Резиденция семьи художника и ученого Кеннеди | Школа искусства и истории искусств | Колледж искусств

Программа была основана в 2009 году благодаря щедрому подарку семьи Кеннеди для Одаренный художник и стипендиат в Школе искусств и истории искусств USF.

Каждый год при участии студентов и преподавателей приглашаются признанные профессионалы. на срок до одного семестра для разработки новаторских междисциплинарных проектов и преподают курсы на уровне бакалавриата и магистратуры. Во время своего визита эти выдающиеся профессионалы в области искусства находят творческие решения сложных проблем современности. общества и выступают катализаторами формального взаимодействия внутри организации и за ее пределами, в разнообразных культурах сообществ Тампа-Бэй.

Помимо Семейного художника Кеннеди и стипендиатов в резиденции, школа приносит известные и начинающие художники, ученые и профессионалы искусства приезжают в кампус для краткого ознакомления посещения, часто включающие работу с общественностью. Посетите Кеннеди в гостях у художников и страницу ученых, чтобы увидеть гостей, которых мы пригласили в прошлые семестры.

Для просмотра всех виртуальных онлайн-лекций требуется идентификатор USF.

Весна 2021 Лекции художников и ученых

Джеки Гендель
14 января в 19:00 >> Посмотреть лекцию Onilne

Josephine Halvorson
11 февраля в 19:00 >> Посмотреть лекцию Onilne

Kyunghee Pyun
18 февраля в 19:00 >> Посмотреть онлайн-лекцию

Джеймс Хайд
The USF 2020-2021 Семейный художник Кеннеди в резиденции
25 февраля в 19:00 >> Посмотреть онлайн-лекцию

Шейда Сулеймани
11 марта в 19:00 >> Посмотреть онлайн-лекцию

Лекции для художников и ученых, осень 2020

Джеймс Элкинс
17 сентября в 19:00 >> Посмотреть онлайн-лекцию

Тед Лоусон
22 октября в 19:00 >> Посмотреть онлайн-лекцию

Андреа Станислав
12 ноября в 19:00 >> Посмотреть онлайн-лекцию

Весна 2020 Лекции для художников и ученых

Coco Fusco
30 января в 19:00
Arts Lecture Hall (FAH 101) >> Посмотреть онлайн-лекцию

Коко Фуско — кубино-американская междисциплинарная художница, чьи работы посвящены гендерным вопросам, идентичность, гонка и власть через производительность, видео, интерактивные инсталляции и критическое письмо.

Sama Alshaibi
6 февраля в 19:00
Arts Lecture Hall (FAH 101) >> Посмотреть онлайн-лекцию

Дэвид Хамфри
5 марта в 19:00
Лекционный зал искусств (FAH 101) >> Посмотреть онлайн-лекцию

Дэвид Хамфри прочтет лекцию о своей более чем 20-летней живописной практике.

Лекции для художников и ученых, осень 2019

Хоуп Гинзбург
5 сентября в 19:00
Лекционный зал искусств (FAH 101)

Художник семьи Кеннеди 2019-2020 в резиденции Хоуп Гинзбург прочитает лекцию по развитию устойчивости.Ее работа направлена ​​на решение важнейших социальных и экологических проблем. Музей современного искусства USF получил $ 35 000 от Национального фонда искусств. Грант на поддержку ее выставки «Sponge Exchange», которая будет открыта в USF в 2020 году.

Хоуп Гинзберг — художник и доцент Университета Содружества Вирджинии. Гинзбург получила степень бакалавра искусств в школе искусств Тайлера и степень магистра визуальных исследований в Массачусетском технологическом институте. Ее междисциплинарные проекты вложены в социально-трансформирующий потенциал. обмена знаниями и создания сообщества вокруг обучения.Гинзбург работает любопытством к миру природы, его материалам и видам, с которыми мы поделитесь планетой. Ее текущие проекты являются совместными, кооперативными и совместными. часто организуется вокруг живого опыта для тех, кто непосредственно участвует, что приводит к визуальные представления, объекты, фотографии и видео. Гинзбург выставлялся на музеи на национальном и международном уровнях, в таких местах, как MoMA PS1, MASS MoCA, Institute для современного искусства в VCU, Центр искусств Векснера, Kunst-Werke Berlin, Contemporary Центр искусств Вильнюса, Художественный музей Балтимора, Центр скульптуры и биеннале Меркосул в Бразилии.Она является получателем гранта фонда Art Matters Foundation и премии штата Вирджиния. Стипендия Музея изящных искусств и посещение резиденций, таких как Роберт Раушенберг. Residency, Skowhegan, киностудия / видеостудия Векснера и гавань в Beta Local. Ее работы публиковались в New York Times, Wall Street Journal, Hyperallergic, и Артфорум.

Тим Рода
24 октября в 19:00
Лекционный зал искусств (FAH 101)

Тим Рода — известный художник, занимающийся фотографией, керамикой и скульптурой.Он — выпускник программы Фулбрайт, который продолжает расширять методы производства своих пикантных произведений искусства.

Люси Ким
7 ноября, 19:00
Лекционный зал искусств (FAH 101)

Люси Ким — художник с формальным образованием со степенью магистра иностранных дел Йельского университета. Она также страстно увлекается фотографией и является скульптором-самоучкой.

Kathe Burkhart
21 ноября в 19:00
Arts Lecture Hall (FAH 101)

С 1980-х годов Кейт Буркхарт последовательно и откровенно занималась гендерными ролями, сексуальность, знаменитость и язык в междисциплинарной практике, охватывающей живопись, фотография, перформанс, инсталляция, литература и скульптура.

Весна 2019 Лекции для художников и ученых

Б. Ингрид Олсон
17 января, 19:00
Лекционный зал искусств (FAH 101)

Евгения Барас
31 января в 19:00
Art Lecture Hall (FAH 101)

Christian Viveros-Faune
7 февраля в 19:00
Arts Lecture Hall (FAH 101)

Др.Кьяра Пончиа
21 февраля в 19:00
Лекционный зал искусств (FAH 101)

Хоуп Гинзбург
7 марта в 19:00
Лекционный зал искусств (FAH 101)

Осень 2018 г. Лекции для художников и ученых

Калуп Линзи
30 августа в 19:00
Лекционный зал искусств (FAH 101)

Фара Аль Касими
26 сентября в 16:00
Лекционный зал истории искусства (FAH 290)

Милдред Бельтре
18 октября в 19:00
Лекционный зал искусств (FAH 101)

Винс Контарино
1 ноября в 19:00
Лекционный зал искусств (FAH 101)

Chip Lord
15 ноября в 19:00
Arts Lecture Hall (FAH 101)

• Бывшие художники и ученые Кеннеди в резиденции

  См.