Как самостоятельно изготовить масляные краски?

В наше время раздобыть себе краски не составляет труда: почти в каждом городе есть хотя бы завалящая лавочка для художников, а если и нет – интернет-магазины всегда к вашим услугам. А ведь большую часть истории каждый живописец изготавливал себе краски своими руками. У каждого мастера были свои секреты ингредиентов и их смешивания, благодаря которым он составлял свою уникальную палитру.

Читайте также:

 

Быть может, вы хотите почувствовать себя старинным живописцем, или же не можете найти в продаже подходящую вам краску – тогда вам может захотеться самостоятельно изготовить краски для своей работы. Тем более, такая краска обойдется вам заметно дешевле готовой покупной.

Живописные краски состоят из красящего вещества и связующего вещества. Красящее вещество придает краске цвет, а связующее объединяет его в единую массу, и при нанесении испаряется. Качество красок во многом зависит от качества ее составляющих.

Процесс приготовления краски

Вам понадобится стеклянная или керамическая посуда или плитка (но ни в коем случае не металлическая – она может вызвать химическую реакцию с пигментом), красящие пигменты, масло, стеклянный пестик для растирания и тюбики для краски (складные тюбики продаются в магазинах для художников). Позаботьтесь также о хорошо проветриваемом помещении, респираторе и перчатках, поскольку некоторые пигменты являются токсичными.

Масло для красок используется льняное, ореховое, маковое или конопляное (оливковое и подсолнечное – только в особых случаях и для особых целей).

Пигмент определяет цвет будущей краски. Хотя мы и описываем рецепт самостоятельного изготовления взамен покупке в специализированных магазинах, пигменты для смешивания, по иронии судьбы, можно найти только там (или, опять же, в интернете).

Насыпьте в посуду пигмент горкой и сделайте в ней углубление. Влейте в углубление масло и разотрите его мастихином до получения густой однородной пасты (следите за тем, чтобы весь пигмент был смочен маслом, но при этом используйте масла как можно меньше, поскольку при его избытке высохшая на холсте краска пожелтеет и потрескается).

 

 

Особенно легкие пигменты, от малейшего движения поднимающиеся в воздух, следует смочить уайт-спиритом и немного подсушить на бумаге перед смешиванием.

Для получения особых эффектов можно добавлять дополнительные ингредиенты, такие, как воск для матовости, смолы для глянца или скипидар для разжижения краски.

Разотрите полученную массу стеклянным пестиком. Растирать следует до полностью однородной гладкой блестящей пасты. Этот процесс займет у вас не менее часа. Готовую краску разлейте по тюбикам (не нужно заполнять тюбики до отказа, оставьте 25 мм до открытого кончика).

 

Готово!

Без консервантов краска домашнего изготовления хранится несколько месяцев. 

«Сонет» масляные краски в тубах — «Какой разбавитель и кисточку выбрать для масляной краски? Основные техники работы с маслом. Подробно рассказываю о наборе «Сонет», применении на практике + фото моей картины маслом»

На моем недлинном веку художника была крепкая дружба с разными видами техник — в художественной школе я плотно сидела на графике, после выпуска — на акриловых красках, в последнее время увлекалась пастелью.

«В художники я попал через пастель» (с)

По счастью, недавно я для себя открыла масляные краски «Сонет». Это был мой первый опыт работ с маслом, и как мне кажется — вполне удачный. Самостоятельное обучение техники — известен всем как самый запоминающийся опыт в художественной практике…

Не рисовать маслом — почти как не жить художником. И этим восторженным впечатлениям я обязана старому доброму «Сонету»… Но обо всем по порядку.

 

«Сонет» масляные краски в тубах 12 цветов

Производитель:

Россия

Стоимость: 24 бел руб (12$ )

Место покупки: художественный магазин Арт-Территория

Срок хранения: три года с момента изготовления

Содержание: 12 красок, 12 туб по 10 миллилитров. Цвета в наборе:

 

• белила цинковые,
• белила титановые,
• кадмий желтый светлый,
• кадмий лимонный,
• кармин,
• кадмий красный темный,
• ультрамарин светлый,
• кобальт синий средний,
• травяная зеленая,
• охра золотистая,
• умбра жженая,
• сажа газовая.

 

В противоположность распространенному мнению среди профессиональных художников, я очень лояльно отношусь к художественным наборам, особенно если покупать их на самое начало изучения той или иной техники.

Сочетание цветов в наборе масляных красок «Сонет» практически универсальное. Во-первых, неоспоримым достоинством является наличие двух видом белил: цинковые и титановые.

Чем же они отличаются? Исчерпывающий ответ вы можете найти вот здесь:

 

Титановые белила очень укрывисты и имеют теплый оттенок, цинковые более прозрачны и оттенок холодный.
Вообще двуокись титана это самый распространенный пигмент и если на тубе с краской рядом в кодах пигмента присутствует надпись p.w. 6, значит в краску добавлены титановые белила, для укрывистости.
Каждой из этих красок можно найти применение, в зависимости от свойств и задачи, так что лучше иметь под рукой оба варианта.

В остальном радует наличие «уже готовых» для работы цветов, которые распространены как в своем соло-исполнении, так и отлично подходят для смешения цветовых палитр.

🎀 Внешний вид 🎀

Набор красок продается в картонной коробке с узнаваемым для «Сонета» желтым рисунком.

На коробке написана вся необходимая информация, и указаны все названия цветов, которые входят в набор. Поэтому для особо любопытных нет нужны распаковывать упаковку и щупать тюбики руками — все доступно на задней части.

 

Внутри мы найдем пластиковую подставку-разделитель, в котором ровным рядам лежат тюбики с красками:

Тюбик металлический, запаян, и для того чтобы его открыть, нужно проткнуть задней стороной крышки, и быть аккуратным — не нужно в этот момент сильно сжимать тюбик руками, лишнее количество краски может выйти наружу.

Крышечка для тюбика пластиковая, стандартной формы.

🎀 Кисти для рисования 🎀

Существуют свои правила, регламентирующие какой формы и качества кисти должны быть для рисования масляными красками. И они имеют место быть — при соблюдении этих правил вы получите лучший результат своей работы. Так какими же кистями нужно рисовать?

 

Колонок — то наилучшая универсальная кисть для любой живописи, особенно масляной. Натуральный ворс, в меру послушная и упругая кисть, гладкий мазок — идеальный инструмент для тех, кто пишет тонко, слой за слоем. Существует мнение, что если вы собрались писать портрет – нет ничего лучше, чем колонок.

 

Кистей в художественных магазинах огромный выбор — на любой вкус и кошелек. Но я заметила такую особенность — если один раз выбрать практически идеальную кисть с натуральным ворсом и отдать за нее условные 10 долларов, то она прослужит вам очень долго.

Так получилось и у меня — есть набор таких хороших любимчиков, в качестве которых я не сомневаюсь и использую с огромным удовольствием. Не пожалейте денег на хорошие кисти.

Я встречала таких мастеров, которые писали вообще одной кистью — особый вид мазохизма, мне не понятный. Но в искусстве, как наверное и в жизни, важно все время помнить — если ваша цель не деньги, то получайте удовольствие от того, чем занимаетесь, если вам нравиться рисовать одной кистью все картины — пожалуйста! Не подстраивайтесь под правила, и наслаждайтесь процессом.

Конечная цель искусства — приносить счастье.

 

▪ ◾ ◼ Какие еще бывают кисти? ◼ ◾ ▪

___________________________________

 

⬛ Щетина и что ею удобно рисовать ⬛

 

🔶 Ею можно рисовать пастозно и фактурно. Изнашивается равномерно, может переносить откровенное варварское обращение. Но это не значит, что она не требует ухода. Это тоже натуральный ворс, и он, как и колонок, стирается со временем о холст. Но форму держит бесподобно, поэтому идеально подойдет для учебных работ большого формата.

 

🔶 Обратите внимание, что речь идет именно о больших форматах. Почему? Многие художники не любят щетину из-за того, что использовали её при написании маленьких картин. Дело в том, что у щетины неровный, фактурный мазок. Поэтому для

малых работ – это бесполезная кисть, которой иногда можно погубить работу. Им работают на холстах от 50 — 60 см, а еще лучше — на метровых. Вот тогда эти кисточки «запоют».

 

⬛ Синтетика и что ею удобно рисовать ⬛

 

Кисть из синтетического ворса незаменима при росписи ткани, дерева или стекла. Но применяется и в масляной живописи, так как дает плавный, гладкий мазок, а небольшие кисточки (№1-2-3-4) неплохо прорабатывают детали.

По цене синтетика гораздо дешевле колонка, но вот в негодность приходят быстрее. Уже через несколько интенсивных промывок, особенно в масляной живописи, ворс разлохмачивается и теряет форму. Также со временем теряют свою мягкость.

 

▪ ◾ ◼ Основной принцип рисования ◼ ◾ ▪

_____________________________________

 

Кроме базовых знаний академических рисунков, построения перспективы и пропорций, знание о рефлексе и горизонте, вам стоит знать для начала всего лишь одно правила для успешного рисования.

Конечно, речь сейчас не о таланте или желании, все гораздо прозаичнее:

В картине надо наметить самое тёмное пятно и самое светлое, а потом наносить остальные пятна, сопоставляя их между собой.

Исходя из этого (и кроме всего прочего), вы сможете построить правильную по цветовому разрешению работу.

 

▪ ◾ ◼ Принципы рисования масляными красками ◼ ◾ ▪

________________________________________________

 

Кроме наличия хороших красок типа «Сонет» масляные краски в тубах 12 цветов и качественных кисточек, вы должны обзавестись как минимум хорошим холстом (можно писать и на фанере, и где вам удобнее, но лучше всего масло ложиться именно на холст), палитру (не обязательно ее покупать — воспользуйтесь куском картона), тряпки или мягкая бумага для промокания кистей и.

..

ФАРТУК!

Масляные краски очень плохо выводятся с одежды, и я таким образом перепортила пару тройку своих любимых домашних баек. Поэтому сейчас рисую либо в «рабочей» одежде, либо одеваю фартук.

 

Для рисования вам понадобиться разбавитель для масляных красок.

Масло не мешают с водой, и для получения необходимых оттенков, для нанесения краски на холст вам нужен растворитель, роль которого может играть обычное льняное масло.

 

▪ ◾ ◼ Что такое разбавитель? Какой растворитель выбрать? ◼ ◾ ▪

________________________________________________________________

 

Разбавителем называется жидкость, представляющая собой некий растворитель для масляных красок. Состоит из скипидара, уайт-спирита, пинена. Они отличаются между собой по номерам (это обусловлено составом). Разбавителями можно не только разбавлять краски, а также чистить и отмывать кисти после рисования или мыть палитры.

Я использую льняное масло:

Масло является одним из самых старых разбавителей для художественных красок. Ведь ещё в далекие времена масляные краски разбавлялись именно маслом. Масляные краски и название взяли свое от масла, так как цветной пигмент просто перетерт с растительным маслом. Масло для масляных красок бывает из семян льна, мака, конопляное масло, масло грецких орехов или подсолнечника.

Какой разбавитель выбрать в зависимости от ваших целей:

Если разбавлять масляные краски растительным маслом, то картина будет сохнуть долго (в зависимости от масла и поры года 3-5 суток).

Если картина будет написана быстро, то могут использовать чистый разбавитель. Он очень быстро высыхает на холсте и тем самым ускоряет высыхание краски (тонкий слой краски с чистым разбавителем сохнет даже за пару часов).

Масляные краски очень долго сохнут — в этом есть их отличительная особенность, и краски из набора «Сонет» не исключение. Для того, чтобы нанести второй слой, я жду по 2-3-4 дня. Время ожидания увеличивается, если обильно использовать льняное масло.

Для того, чтобы ускорить время высыхания, вы можете использовать так называемые «двойники» или «тройники»:

Двойником в масляной живописи называется разбавитель, который состоит из двух компонентов. Художественный лак + масло, которые смешивают в порциях: ~ 1 часть лака + 2-3 части растительного масла.

«Тройник» — это «двойник», в который добавили третий компонент — этот разбавитель. И его состав такой: художественный лак + растительное масло + разбавитель. Всё смешивается в разных объемах. Это и есть классический, художественный тройник.

В таком долгом времени высыхания есть свои плюсы, за которые я очень люблю масло — свой косяк в картине можно исправлять сколь угодно долго, нанося и стирая слой за слоем за один вечер, при этом после полного высыхания не составит проблем нанести слой поверх, без последствий подсвечивания работы старым слоем.

 

▪ ◾ ◼ Опыт использования масляных красок «Сонет» ◼ ◾ ▪

______________________________________________________

Первый раз сев за масло, с первых мазков по холсту — поняла сразу, что у меня «пошло». Репродукцию я нарисовала за неделю. Надеюсь что с опытом работы масляными красками мой навык улучшиться.

Краски мешаются просто волшебно с использованием льняного масла, сотни оттенков мы можете получить при правильном наборе на кисть. Краска ложиться красиво, спокойно, ровно.

На палитре краска полностью высыхает примерно за неделю, так что если регулярно садиться за мольберт — ваша краска на палитре всегда будет готовой для использования, и не будет успевать высыхать.

Маслом писать и тяжело, и очень интересно одновременно. Это именно тот процесс, который лично у меня требует максимум усилий и сосредоточенности — в отличии от той же пастели, например. Если сравнивать масло с акрилом — небо и земля. После масла к акрилу я точно не вернусь, потому что с акриловыми красками у меня не получилось выводить такое количество глубоких, интересных оттенков.

Минусов в использовании масляных красок я пока не нашла, разве только долгое время высыхание. Но это скорее особенность, а не недостаток.

Я рекомендую к покупке «Сонет» масляные краски в тубах 12 цветов — это отличный вариант как для начинающих художников, так и для тех, кто давно в искусстве. По-моему, в наборе собрано отличное сочетание цветов, высокое качество красок дает возможность при наличии навыков достичь высоких результатов в работе!

___________________________________________

♥ Спасибо, что прочли мой отзыв ♥

♥♥ Буду рада вашим лайкам и комментариям ♥♥

___________________________________________

 

♥♥♥Всегда честные, ваши повести_тони ♥♥♥

Как выбрать масляные краски для живописи и рисования

Художественные масляные краски готовят путем растирания пигмента и масла. Чтобы выбрать хорошую краску нам необходимо ознакомится с важнейшим компонентом – маслом. Масло в красках должно быть качественно обработано, на что способны только крупные предприятия с серьезными машинами. Это говорит нам о том, что, если искать краску по производителю –это должен быть громкий бренд, устоявшийся на рынке с хорошим спросом на свой продукт (бывают исключения, но советуем начинать с проверенной продукции).

При выборе краски заметьте, что масло в ее составе должно быть льняное, маковое, сафлоровое, ореховое, конопляное, подсолнечное. Такие масла не желтеют со временем и делают краску после высыхания достаточно эластичной, чтобы не трескаться на холсте. Если масло в краске не качественное в плане его обработки – после засыхания краска не будет яркой, тонкая пленка на поверхности станет полупрозрачной, что говорит о плохом отбеливании масла. Если же масло плохо перетерто с пигментом, оно будет отслаиваться, и с такой краской предстоят некоторые сложности в нанесении. Если масло используется какое-то другое — вполне возможно, что оно не будет образовывать пленку и держать пигмент.

Различия масляных красок зависят от производителя, состава и, конечно же, линии. У каждого производителя есть несколько линий красок. Линии делятся на краски для начинающих, академические краски и профессиональные.

«Van Gogh», «Мастер класс» – достаточно доступные и качественные краски. Для начинающих хороший вариант – это «Ладога», «Сонет» и «ArtCreation».

А теперь вкратце о красках разных производителей

Серия Мастер-класс — краски высокого качества. Серия включает в себя прозрачные и полупрозрачные краски. Прозрачные краски имеют низкую укрывистость, что дает возможность работать в технике лессировка. Серия предоставляет покупателю ассортимент из 66 тонально чистых красок, 53 из которых монопигментные. Монопигментные краски отличаются своим качеством и чистотой тона (если Вы только начинаете знакомиться с маслом – не стоит уделять этому особое внимание. Полипигментные краски редко ощутимо уступают монопигментным. Конечно, если Вы уже профи – можете поспорить).

Ладога – имеет более низкую цену по сравнению с серией «Мастер-класс». При изготовлении красок используется более дешевое сырье, а именно пигменты. «Ладога» — это приемлемый выбор для тех, кто только начинает работать маслом.

Schmincke — немецкая компания–производитель масляных красок. Краски Schmincke- одни из самых дорогих и самых качественных. Компания выпускает продукцию, которая является сочетанием классических рецептов и современных исследований. Краски изготавливаются из высококачественных пигментов на льняном и подсолнечном масле с добавлением природных смол. Благодаря новому рецепту краски обладают высокой светостойкостью и более устойчивы к жухлости. Серия красок Mussini представляет покупателю 118 оттенков и 36 цветов.

Norma Oils — краски того же производителя в тубах по 120 мл. Палитра включает в себя 48 цветов.

Winsor&Newton – английская компания, одни из самых известных, дорогих и качественных красок в наших краях (собственно по той причине, что во времена Совка были одними из самых доступных качественных красок. Ну как доступных… по блату доставали). Краски всемирно известны среди профессиональных художников. Палитра состоит из 48 цветов. Winsor&Newton предоставляет серию масляных красок «Artists oil colour» и серию «Winton oil colour».

Lefranc&Bourgeois – французская компания со столетним опытом работы. Выпускает две серии красок: Lefranc и Louvre. Используется профессионалами и любителями. Проверенная и качественная краска.

Van Gogh – качественные профессиональные краски. Имеют высокую светостойкость и концентрацию пигмента. При изготовлении красок используются натуральные пигменты, что несомненно говорит нам о преимуществе данных красок среди множества других.

Sennelier — Французские краски высокого качества. Краски Саннелье использовались многими известными художниками импрессионистами, такими как Ван Гог, Пикассо, Сезанн и многие другие художники.  Краска Саннелье ценится за насыщенность цвета и светостойкость.

С самого начала можно брать краски для начинающих, так как вы еще не знакомы со всеми тонкостями работы с маслом. Со временем поймете какие краски необходимы именно Вам путем проб и ошибок. У каждого — свой вкус. Многие краски очень качественные, но отличаются нанесением и насыщенностью.

Благодарим Вас за терпение и творческих Вам успехов!

 

Поделиться в соцсетях

10 мифов о мастер классах по живописи маслом

Какие бывают мифы о мастер классах по рисованию

Не используйте черный, используйте серый, масляная краска токсична; У этого списка нет конца.
В этой статье мы пытаемся раз и навсегда демистифицировать мастер классы по масляной живописи .

Многие начинающие художники руководствуются основными страхами которые сдерживают их от перехода на масляную живопись. Они токсичны, они долго сохнут и тому подобное. Многие из историй уже были давно развенчаны, однако так много мифов о масляной живописи все еще ходят по сей день.

Мы надеемся помочь раскрыть тайну искусства и ремесла масляной живописи.

1. Картина маслом токсична

Масляные краски не токсичны. Что ж, в большинстве случаев это не так. Некоторые цветные пигменты токсичны (проверьте этикетку!), Например, кадмий и кобальт. Если вы не хотите использовать токсичные краски, у вас есть огромный выбор альтернативных нетоксичных красок и брендов.

2. На мастер класса по рисованию маслом плохо пахнет краской

Масляная краска не имеет запаха. Неприятный запах, о котором говорят многие, исходит от растворителя (скипидара или уайт-спирита), который используют многие художники. Они очищают свои кисти во время и после рисования токсичными растворителями с запахом, а их масляные краски также часто содержат неприятный запах.

Пример мастер класса по рельефной живописи в студии Артакадемия красками которые не пахнут: http://www.artacademia.kiev.ua/master-klass-po-risovaniju-kiev/master-klass-po-reliefnoj-shuvopisi/

Если вы просто держите банки с растворителем закрытыми, запаха не должно быть, или вы можете использовать растворитель со слабым запахом. Еще лучше, вообще не используйте растворители, и запаха не будет

3. Масляная живопись сложна

Живопись — это сложно! Но это еще и большое развлечение. Живопись маслом не сложнее, чем рисовать любым другим способом. Так что, если вы были счастливы погрузиться в акварель, пастель или акрил, вам следует ожидать того же уровня сложности с маслом. Вы можете просто влюбиться….
«Рисовать не так сложно, когда ты не знаешь… Но когда ты знаешь… это совсем другое дело!» Эдгар Дега

4. На мастер классе по живописи нужно использовать разбавитель краски

Вы можете использовать масляную краску прямо из тюбика. На самом деле вообще нет необходимости использовать разбавители. Поэтому, если вы обнаружите, что краска в тюбиках слишком жесткая, вы можете добавить разбавитель, специально предназначенный для разжижения, или если вы обнаружите, что краска слишком гладкая и мягкая, вы можете добавить пасту, предназначенную для создания текстуры.

Некоторые добавки предназначены для ускорения процесса высыхания, некоторые — для придания блеска, а некоторые — для большей текучести. Однако все материалы усложняют процесс рисования. Добавление ингредиентов в краску, естественно, повлияет на ее поведение. Некоторые из эффектов могут быть нежелательными, поэтому поэкспериментируйте и выясните конечный результат перед использованием в картине.

5. Мастер класс требует много дорогих материалов.

Вам не нужно больше, чем с большинством других средств рисования. Краска, кисти и холст.

6. Вы должны использовать кисти для рисования маслом.

Кисти для масляной живописи специально предназначены для удерживания масляной краски. Они помогают работать лучше всего, но нет правил, что вы не можете использовать другие кисти или любой другой инструмент, чтобы оставить свой след.

7. Вы должны рисовать на холсте.

Холст — самая популярная поверхность для масляной живописи на мастер классах, но ни в коем случае не единственная. Вы можете рисовать на чем угодно, если только она загрунтована. Загляните в любой магазин товаров для искусства, и там огромный выбор холста, картона, бумаги, дерева, металла и т. д.

8. Не используйте черный.

Думаем, это придумали импрессионисты? Конечно, это чушь. Вы можете использовать любой понравившийся цвет. Нет причин не использовать какой-либо цвет, если только он не дает вам того, что вам нужно. Многие новички забывают, что черный — это очень холодный голубоватый оттенок, который не очень хорошо затемняет ваши цвета. Вместо этого он сделает их серыми, превратив их в тусклость, которой вы, возможно, не добьетесь.

9.

Водорастворимые масляные краски — это не совсем масляные краски.

Большинство художников и производителей считают водорастворимые масляные краски аналогами классики. Они работают одинаково, ощущаются почти одинаково и сделаны одними и теми же производителями. Единственная разница в том, что вы можете использовать воду, чтобы разбавить их и очистить кисти, что делает их очень простыми в использовании.

10. Нельзя смешивать водорастворимые и обычные масляные краски.

Вы можете смешивать водорастворимые масляные краски с обычными масляными красками. Просто помните, что если вы добавляете обычную масляную краску в свою палитру и рисуете, вы также должны избавиться от воды. Обычная масляная краска не работает с водой (она расслаивается).

с чем их едят? Выбор разбавителя для масляной краски

Наверное, каждый может припомнить за собой подобный случай, что в период ремонта не раз по собственной невнимательности забывал закрыть банку с краской, от чего материал, к огромному разочарованию, застывал и более не был пригоден для использования. Ниже приведены примеры возможных растворителей для красок, которые помогут вам спасти загустевшую краску, или же просто развести новую.

Масляные краски, сами по себе, могут быть как густотертыми, так и сразу же иметь консистенцию, необходимую при их применении. Краски, условно называемые «густыми», в таком виде используются крайне редко, чаще всего их разводят растворителем. Так же этой специфической жидкостью разводят уже засохшие краски или те, которые планируют использоваться как грунтовка.

Вид растворителя для краски определяется согласно свойств материала, на который краска будет накладываться.

Масляная краска без труда разводится многими химическими веществами, которые крайне просто приобрести в строительных магазинах. В качестве примеров можно назвать такие растворители: скипидар (очищенные или же нет), бензин, растворитель 647 керосин (только с добавлением сиккатива), уайт-спирт. Однако уайт-спирт, растворитель 647 и скипидар на сегодняшний день являются самыми широко используемыми видами растворителей.

Область применения того же уайт-спирата крайне велика. Он составляет не шуточную конкуренцию скипидару, обороты продаж которого упали после того, как на рынках появился уайт-спирт.

Уайт-спирит для масляных красок используется в таких случаях:

1. Для получения органодисперсии при разведении лакокрасочных покрытий.
2. С целью разведения лаков, грунтовки, олифы, эмалей, автоконсервантов и т.д.
3. Применяется для промывания кистей после завершения работы.
4. С целью обезжирить поверхность, если вдруг возникает подобного рода проблема.
5. Может применяться в качестве растворителя для каучука или же алкидов.

Такой растворитель является крайне популярным в силу своей доступности, ведь цена его вполне приемлема, даже учитывая широкий спектр его применения.

При использовании уайт-спирта расходы краски или же другого вида лакокрасочного покрытия существенно сокращается, однако качество покраски остается неизменным.

При желании, возможно даже найти такой вид уайт-спирта, который не имеет характерного для него резкого запаха.

Правила использования уайт-спирита для масляных красок:

1. Не следует забывать о мерах предосторожности, так что стоит избегать нахождения растворителей около каких-либо источников открытого огня или же рубильников. Так же стоит заранее обратить внимание на то, что растворители некоторых составов могут самовоспламеняться под воздействием температур.
2. Так же нужно обращать внимание на довольно резкий запах вещества. Потому разводить краску нужно исключительно в хорошо проветриваемых помещениях или же вовсе на открытом воздухе.
3. Из-за химического состава растворителей не следует допускать их попалания на кожу или же слизистую. В противном случае, нужно немедленно промыть место попадания вещества водой. Одежда так же может испортиться от попадания на нее сильного химического вещества.

Скипидар на данный момент является популярным средством для разведения краски. Помимо этого, его применяют в производстве канифоли, а также даммары. Его так же можно обнаружить в лаках на основе копала. Состав скипидара сложен, а сам по себе он походит на эфирное масло.

Виды скипидара для масляных красок:

1. Пневый скипидар. Изготавливается он, главным образом, из коры хвойных деревьев, а также пней.
2. Древесный скипидар. При изготовлении используются ветви и коры деревьев, которая содержит в себе смолу. В своем изначальном виде, подобный скипидар представляет собой жидкость коричневатого оттенка, который исчезает сразу же после повторной обработки.
3. Терпентинный скипидар. Этот вид растворителя можно сравнить разве что с настоящим эфирным маслом, так как получают его посредством перегонки смолы и смолистых материалов самых разных видов хвойных деревьев. Ценные свойства этого масла не теряются даже после вторичной его обработки, что является несомненным его преимуществом.

Растворитель 647 — довольно сильное бесцветное химическое вещество, которое имеет свойство легко воспламеняться, а также источает резкий неприятный запах, что вполне характерно для данного типа растворителей. Зачастую эта жидкость применяется для разбавления алкидных эмалей и пентафлатеиновых эмалей. Им довольно часто разводят лаки или же шпаклевку. Растворителем предварительно обезжиривают поверхности, которые необходимо окрасить. Так же данной жидкостью промываются различные промышленные инструменты и детали, а помимо этого растворитель 647 применяют для очищения загрязненной ткани.

Разбавляя краску следует быть крайне осторожным в её соотношении растворителем, так как при неправильном количестве растворителя краску легко можно испортить. В разбавленном виде краска используется для лучшего проникновения в поверхностный материал. Смесь краски с растворителем так же применяется в качестве грунтовки.

Хорошо вымешать ее на протяжении 10-20 минут до однородного состояния.

Таблица. Физико-химические показатели растворителя 647.

Универсальным растворителем на сегодняшний день считают олифу. Она же входит в состав краски, благодаря ей при нанесении краски на поверхность образуется тонкая пленка.

Вид олифы, которую стоит применять зависит непосредственно от того, какой ее вид содержится в составе самой краски. Помимо этого, все масляные краски классифицируются и другим ее составляющим, в ее состав могут входить различные пигментирующие вещества и наполнители. Если же в состав краски входит только один компонент, то название краске дается именно по названию этого самого компонента.

В названии так же может присутствовать цифра 2, которая означает, что лакокрасочный материал применим для всех поверхностей, если краска разводится той же олифой, что входит в ее состав.

Для краски видам олифы так же существует специальная классификация:

МА-0,25. Обозначается на упаковке. Такая пометка свидетельствует о том, что в состав краски входят вредные токсичные вещества, которые могут оказывать неблагоприятное влияние на здоровье, а также источать характерный запах еще долгое время после высыхания покрытия.

МА-0,21. Краски на основе натуральной олифы. В процентном содержании: 96% натуральных масел (масла сои, подсолнечника, льна) и 4% сиккативов. В основном применяется для окрашивания стен, окон, дверей как снаружи, так и внутри помещения.

ГФ-0,23. Галифталевая олифа — заменитель натуральной.

ПФ-0,24. Так маркируется пентафталевая олиф. В ее состав входят сиккатив или глицерин. На 50% состоит из натуральных материалов.

В соответствии со стандартами, на упаковке должно прописываться, какие растворители следует использовать с данным типом краски, а также ее расход на 1 квадратный метр при нанесении в 1-2 слоя.

Масляные краски являются самым прочным и долгоиграющим покрытием среди остальных лакокрасочных материалов.

Они отлично подходят для нанесения на штукатурку, металл, бетон и дерево. Так же данное покрытие защищает поверхность от таких пагубных явлений как коррозия, гниение, защищает от излишней влаги. Помимо этого, этот вид лакокрасочных изделий так же используется в качестве грунтовочной основы и имеет декоративное значение. Они более яркие, и, разумеется могут быть использованы не только для покраски стен снаружи дома, так и внутри него.

Они незаменимы для творческих личностей, ведь именно так, зачастую, создаются шедевры изобразительного искусства. Так что еще одним плюсом в пользу масляных красок можно считать их распространенность и применимость в абсолютно разных сферах жизни.

Перед тем, как определиться с выбором, чем все-таки лучше было бы развести краску, вам нужно решить для себя, что именно вам стоит приобрести. Возможно, растворитель, а может быть и разбавитель. Растворители лучше использовать в тех случаях, когда краска попросту застыла, высохла. После его добавления нужно подождать некоторое время, от пары минут, до пары часов, чтобы краска приобрела нужную вам консистенцию. Тогда вы можете без проблем работать с материалом. А в том случае, когда краска загустела, лучше применять разбавитель. С его помощью вы так же предадите краске нужную консистенцию так как подобного рода вещества снижают вязкость лакокрасочного состава.

материалы по теме

Гидрофобизирующие добавки

Актуальной проблемой при использовании бетона и кирпича является их гидроизоляционное покрытие. Это связано с деструктивным влиянием влаги на строительные объекты и материалы. Перепады во влажности воздуха, повышенное, или пониженное содержание воды и ее паров в окружающей среде могут привести к ряду нежелательных последствий.

Вопрос снятия масляной краски на сегодняшний день имеет большую актуальность, так как подобного рода проблема имеет место практически в каждом случае косметического ремонта. Такое занятие, как удаление краски, может как стать для вас вопросом десяти минут, так и явится вам скорее в образе проклятия, забирая у вас часы драгоценного времени, сил, а зачастую и средств. Удаление именно масляной краски со стен процесс наиболее трудоемкий, а особенно в тех случаях, когда краска нанесена поверх штукатурки или бетона. Однако если же вы все-таки решились на новую покраску, то ниже будут приведены и рассмотрены самые простые, а потому популярные способы по удалению масляной краски с поверхностей.

У каждого художника есть своя уникальная техника, позволяющие ему создавать настоящие произведения искусства. Однако для того, чтобы перенести все свои мысли и творческие идеи на бумагу, необходимо подобрать правильные краски. Ведь дело здесь не только в гармоничном сочетании цветов. Важно найти лакокрасочные материалы, позволяющие сохранить вашу работу на долгие годы.

Если для акварели, гуаши и акриловых красок в целях разведения подойдет вода, то с масляной краской все гораздо сложнее. Для нее используют специальный растворитель, обладающий различным составом и функциями. В магазине для художников выбор таких товаров большой. Вот только как выбрать нужный растворитель или разбавитель для таких красок? Попробуем разобраться.

Для творческих произведений мастера рисования используют масляные краски, основными преимуществами которых являются:

• густая структура;
• широкая цветная гамма;
• легкость смешивания;
• легко исправить допущенные в ходе работы ошибки.

В разбавленном виде масляные краски являются великолепным материалом для живописцев. Ими написано много бессмертных произведений искусства во все времена. Но такие составы быстро высыхают, поэтому нужно, чтобы они разбавлялись. Растворители для живописи делают краски более жидкими, облегчая задачу художнику. Составы для написания картин без запаха, поэтому абсолютно безопасны.

Чем разводить масляные краски? Можно их разбавить растворителем с уайт-спиритом в составе. Но для окрашивающих пигментов масло является связующим компонентом. Поэтому профессиональные художники рекомендуют разбавить масляные краски специальным разбавителем, который состоит из растительных масел.

От количества масла в составе краски зависит время высыхания нанесенного изображения. Не стоит добавлять в краску много разбавителя, поскольку при высыхании масла не испаряются. Идеальным компонентом для разведения краски является маковое масло.

Основные виды разбавителей

Существует четыре группы разбавителей масляных красок, которые используют в своей деятельности мастера художественной кисти:

• на масле растительного происхождения;
• на лаке;
• «двойник» и «тройник»;
• разбавитель — пинен.

Каждый художник знает, как разбавлять масляные краски. Кроме того, ему отлично известно, чем можно развести масляную краску. В состав разбавителя входят скипидар, уайт-спирит и пинен. Он продается под разными номерами в зависимости от состава.

Масло

Одним из привычных видов разбавителей, который используют для живописи довольно давно, является растительное масло. Отсюда и название масляных художественных красок. Производят масло из семян льна, подсолнуха, конопли и мака.

Лак

Растворителем для красок на масляной основе также служит лак, в котором используют разбавленную смолу. Благодаря использованию лака структура краски становится более плотной и держится на полотне гораздо крепче. Такие лаки добавляют в растворители для художественных масляных красок.

Двойник и тройник

Двойником-растворителем в живописи называют разбавитель, включающий два компонента: лак и масло. Причем, смешивают эти два компонента в определенных пропорциях, а точнее – 1 часть лака + 2-3 натурального масла.

«Тройник» – это состав, в котором кроме основных двух составляющих третьим компонентом служит разбавитель.

Пинен

Разбавитель № 4 для масляных красок имеет другое название – пинен. Его используют для растворения и разбавления составов. Такие растворы легко наносятся на рисунок.

Мастера кисти выбирают, чем разбавлять краски, в зависимости от поставленной перед собой задачи. Картины, написанные маслом, поражают воображение посетителей музеев всех стран, в которых хранятся шедевры великих художников всех времен и народов.

На видео: подробно про разбавители для масляных красок.

Как правильно разбавлять краску

В качестве растворителей, которые используют художники, лучше использовать растительное или льняное масло. Как правило, разбавленные краски меняют яркий цвет на более тусклый, но после высыхания первоначальный оттенок возвращается.

Разбавлять составы нужно внимательно, излишний растворитель может сделать их рыхлыми, лишив природных свойств. На вопрос, можно ли добиться более мягкого эффекта при растворении краски, есть однозначный ответ – да. Просто нужно разбавлять медленно, проверять на пробном холсте. Если переборщить с растворителем, то на холсте краска будет держаться плохо.

При правильно подобранном соотношении состава и растворителя краска прочно закрепляется на холсте.

Масляные растворители созданы для красок, используемых в художественном творчестве. Выбирать растворитель для масляной краски нужно тот, который не обладает запахом. Например, это может быть смесь скипидара и уайт-спирита в равных соотношениях.

Дополнительная информация

Связующие вещества являются обязательным компонентом в производстве масляных красок. К ним относятся масла, которые при высыхании образуют защитную пленку на поверхности картины. Благодаря ей полотна великих творцов хранятся веками.

Разбавители для масляных красок служат для снижения вязкости красок в процессе работы. Для живописи используют также терпены и уайт-спирит.

Желающим заниматься рисованием необходимо правильно подбирать номер пигмента, найти хороший растворитель, подобрать качественные кисти и бережно относиться к ним. На рынке продаж представлены образцы растворителей зарубежного производства. Это дает потребителю возможность широкого выбора материалов для разбавления масляных красок.

Масляная краска засыхает на кисти, поэтому по окончанию работы ее нужно тщательно вымыть. Нельзя оставлять кисти в краске. Важно просушить чисто вымытую кисть, чтобы не допустить смешивания красок. Также не стоит допускать засыхания краски на руках.

При пользовании масляными красками нужно соблюдать последовательность рисования, правила использования красок и ухода за кисточками. Краски необходимо правильно подготовить, используя нужные растворители.

Разная продукция (24 фото)

Строительные масляные краски бывают густотертыми либо уже готовыми к применению. Густотертые краски обязательно разбавляют специально предназначенной для этого жидкостью – растворителем. Также масляные краски перемешивают с растворителем в случае того, если они засохли со временем, или их планируется использовать в качестве грунтовки. Разбавители выбирают в соответствии с особенностями окрашиваемой поверхности и ее впитывающих свойств.

Разводят масляную краску химическими веществами, которые вы всегда найдете в строительных магазинах:

• Уайт-спирит – самая распространенная жидкость.
• Очищенный и неочищенный скипидар применяют для разбавления многих лакокрасочных покрытий. С очищенным скипидаром время высыхания краски уменьшается, с неочищенным – наоборот замедляется.
• Керосин отлично подходит для восстановления старых масляных красок. Вместе с керосином является обязательным добавление сиккатива – скипидара, к примеру. Недостатком этого разбавителя есть увеличение времени высыхания – до 10 дней.
• Бензин: с его применением краска приобретает матовый оттенок. Этот вариант используют в строительстве для разбавления густотертых лакокрасочных покрытий.

Вещества-разбавители применяются для лучшего проникновения в материал окрашивающей поверхности, они растворяют пленкообразующие составные масляной краски. В процессе смешивания требуется предельная точность, так как превысив норму количества вещества, можно легко испортить краску. Смесь с добавлением растворителя – это отличная грунтовка, которая используется как внутри, так и снаружи помещения.

С помощью растворяющих веществ лакокрасочному материалу придают нужную консистенцию. Перед нанесением на поверхность покрытие следует тщательно перемешать в течение 10-15 минут до однородного состояния. Основной компонент, который содержит масляная краска – это олифа, именно она позиционируется как универсальный растворитель для всех видов работ с масляной краской. Благодаря высокому содержанию олифы масляная краска образует тонкую пленку на поверхностях при нанесении. В зависимости от типа краски применяют именно тот вид олифы, который указан в составе. Масляные краски классифицируются в соответствии с общепринятыми стандартами, кроме олифы, в них содержатся также специальные пигментирующие компоненты и наполнители. Если краска имеет только одну составную, то тогда она называется именем этого компонента – например, охра.

В названии масляных красок обычно присутствует цифра 2: это значит, что материал может быть применим для всех видов поверхностей с условием того, что покрытие разводится той же олифой, которая идет в составе этой краски. По виду олифы масляные краски делятся на такие категории:

• На комбинированной или композиционной олифе, изготовление которой не регламентируется государственными стандартами. Такое покрытие небезопасно к применению в домах и квартирах: в своем составе оно имеет вредные и токсические вещества, которые продолжают издавать неприятный запах долгое время после высыхания. Обозначается как МА-025.
• Натуральная олифа на основе растительных масел – льняного, соевого или подсолнечного. Содержит 97% натуральных ингридиентов и 3% сиккатива. Маркируется такая краска как МА-021. Краски на основе натуральной олифы используются для окрашивания поверхностей в жилых помещениях: стены, окна, двери и прочее.
• Искусственная глифталевая олифа, заменитель натуральной. На упаковках обозначается как ГФ-023.
• На пентафталевой олифе – ПФ-024, которая наполовину состоит из натуральных масел с добавками глицерина, сиккатива и фталевого ангидрида.

В соответствии с ГОСТом на упаковке лакокрасочной продукции должно быть указано, какие растворители подходят для данного типа краски и в каких пропорциях. Также указывается расход краски на 1 кв.метр при нанесении одним и двумя слоями. Масляная краска обладает наибольшей прочностью и долговечностью среди лакокрасочных покрытий. Ее применяют для внутренней и наружной отделки: масляная краска отлично ложится на штукатурку, бетонные, деревянные и металлические поверхности.

Нанесенные масляные краски имеют не только декоративное значение, они предохраняют поверхности от увлажнения, коррозии и процессов гниения, а также служат преградой для внешних влияний. Разведенную масляную краску успешно используют в качестве грунтовочной основы, которая послужит связующим материалом.

После проведения строительных работ часто остается недоиспользованная масляная краска. Со временем она меняет свои свойства, становится густой или совсем застывает. И возникает вопрос: чем следует разбавить масляную краску, чтобы можно было работать с ней снова?

Разбавлять нужно тем, что есть в основе краски

Особенности разбавления

Основу масляной краски составляет пигмент, смешанный с олифой до однородного состояния. Пока смесь не используется, тяжелый порошковый пигмент может оседать, середина застывает, а сверху накапливается масло, потому требуется тщательно размешивать или взбалтывать банку перед работой. При необходимости доведения вещества для окрашивания до более жидкого состояния сначала ответьте на два вопроса:

1. В качестве чего собираетесь использовать разбавленную краску: саму по себе для окрашивания поверхности или же как грунтовку?
2. С каким видом олифы замешан состав?

Нам важно определиться с этими моментами, поскольку масляную краску следует разбавлять веществом, аналогичным тому, что есть в составе.

Если банка с лакокрасочным материалом стояла недолгое время после открытия, то загустение устраняется добавлением олифы. Однако это вещество различается способом изготовления, таким образом, при неверном выборе рискуете испортить весь красящий материал. Когда необходимо реанимировать сильно уплотнившуюся краску, то не обойтись без растворителя. Его же добавляем, если подготавливаем грунтовку.

Виды олифы в масляных красках

Один вид красок можно использовать для обработки поверхностей в помещении, другой – строго для внешних работ, поскольку имеет токсичные выбросы (резкий запах).

Способ применения зависит от вида олифы:

1. К первому относится натуральная олифа, производимая из конопляного, льняного, соевого масла. Ее маркируют МА-021, и она пригодна для окрашивания окон, дверей и иных элементов помещений. Исключение составляет пол и потолок, потому что масляная основа не позволяет проходить влаге, тем самым может нарушиться правильный воздухообмен в комнате.
2. Второй вид – это композиционная олифа, созданная путем смешивания растворителя и масла. Такую , уайт-спиритом, бензином, сольвентом, она характеризуется наличием сильного запаха, а испарения вредны для организма. Хотя с подобным составом краска стоит меньше, но делать с ней домашний ремонт противопоказано. Обозначается маркером МА-025.

Ознакомившись с этикеткой и составом, выбираете или олифу на основе льняного масла, или покупаете подходящий растворитель.

Процесс разведения олифой

Разбавить краску не сложно, но стоит действовать поэтапно и экономно вливать любое разбавляющее вещество, потому что, если она будет перенасыщена олифой, то для высыхания поверхности требуется более длительный срок.

Этапы разведения:

• для удобства размешивания и устранения сгустков перекладываем лакокрасочное вещество в подходящую емкость;
• небольшими порциями вливаем олифу и начинаем тщательно перемешивать, следя за густотой;
• повторяем процедуру добавления масла и доводим смесь до подходящей нам консистенции;
• ждем минут десять, после чего процеживаем состав через сито, чтобы устранить комочки.

Если добавить слишком много олифы, краска будет сохнуть гораздо дольше

Выбор и применение растворителей

Перед тем как выбрать растворитель, учитывайте, что некоторые вещества способны менять свойства краски. В основном применяют или многокомпонентные готовые смеси под номерами (например, «Растворитель 647»), которые содержат в различных соотношениях спирты, кетоны, эфиры, или органические вещества, обладающие высокой степенью летучести (уайт-спирит, скипидар, керосин, бензин и т.д.).

Добавляйте растворитель осторожно и понемногу, чтобы не испортить состав, поскольку избыток может вызвать разрушение связей между пигментом и олифой.

Типы органических растворителей:

1. Уайт-спирит – это наиболее используемое средство, позволяющее как очищать кисти и обезжиривать поверхности, так и разводить масляные краски, олифу, лаки. При этом следует учитывать, что обычный уайт-спирит имеет малую способность к разжижению, потому покупать нужно очищенный;
2. Скипидар, полученный из различных материалов деревопереработки – одно из популярных веществ, чтобы вернуть к жизни подсохшие лакокрасочные материалы. На основе скипидара и уайт-спирита готовят смесь, беря каждое вещество в соотношении один к одному. Или используют очищенный скипидар, который помогает ускорить процесс высыхания. Если же брать неочищенный, то время, наоборот, увеличивается;
3. Керосин тоже можно применять, чтобы развести подсохшую краску. Но перед этим его смешивают со скипидаром или с сиккативами. Керосин мало популярен, потому что удлиняет срок высыхания окрашенной поверхности;
4. Бензин может быть задействован как разбавитель, чтобы снизить вязкость красочного вещества. Он также придает смеси матовость.

Очищенный уайт-спирит имеет более лучшую способность к разжижению, в отличии от обычного

Перед тем как выбрать метод реабилитации масляной краски, нужно определиться, что именно приобретать – растворитель или разбавитель? Растворитель вам потребуется для долго стоящих и застывших красок. Добавляя его, нужно подождать несколько минут или часов, пока консистенция станет пригодной для работы. Если же масса стала густой, то вам поможет готовый разбавитель или олифа. Он снижает вязкость состава.

Масляные краски относятся к лакокрасочным составам и представляют собой взвесь неорганических пигментов (суспензию) в олифах или растительном масле. Масло и олифа выполняют роль связующего вещества. Необходимость применения растворителя для масляных красок возникает при использовании пастообразных красок для достижения нужной консистенции материала. Растворители также используют для разбавления затвердевшей краски, оставленной в негерметичной таре. Выбор растворителя зависит от назначения краски.

Различают пастообразные (густотертые) и жидкие масляные краски, которые готовы к применению. Для производства пастообразных красок из пигментов сначала готовят пасту, затем ее растирают. Для использования в работе в пастообразный состав добавляют разбавитель для масляных красок. Компоненты жидких красок перемешивают в шаровых мельницах.

Применяются масляные краски в промышленности (в основном, в строительстве) и в художественной живописи.

Строительные

Строительные масляные краски предназначены для внутренних и наружных работ. Применяются для покраски деревянных и бетонных конструкций, а также металла. Образуют на поверхности слой, устойчивый к воздействию влаги. Среди достоинств надо отметить простую технологию нанесения и доступную стоимость.

Маркировка строительной масляной краски указывает, какой вид олифы использован в качестве связующего вещества в суспензии:

• МА – на натуральной или комбинированной;
• ГФ – на глифталевой;
• ПФ – на пентафталевой.

Художественные

Художественные масляные краски изготавливают из окрашивающих пигментов и натурального масла (классический вариант – льняное). Пигменты могут быть натуральными или синтетическими. Краски с натуральными пигментами называют «земляными» из-за использования в составе природных минералов. Современные синтетические краски обладают в сравнении с «земляными» более стойким и насыщенным цветом.

Растворители для строительных красок

В качестве растворителя для масляных красок могут использоваться разные материалы. ГОСТ требует указывать на упаковке краски вид и пропорции применяемого растворителя, а также расход материала на 1 м².

Универсальным разбавителем считается олифа, которая входит в состав масляной краски. Однако при выборе необходимо учитывать соответствие разбавителя олифе, которая уже входит в состав краски. Эта информация указана в маркировке материала.

Примечание: цифра 2 в маркировке указывает на использование для разведения олифы той же марки, что и при производстве.

Натуральная олифа производится на основе растительного масла, доля которого может достигать 97%. В качестве добавки для ускорения процесса высыхания используются сиккативы. Краска на основе натуральной олифы (маркировка МА-021) может применяться для внутренних работ.

Альтернативой натуральной олифе может служить искусственная глифталевая, которая маркируется ГФ-023.

В состав пентафталевой олифы с маркировкой ПФ-024 входят натуральные масла, сиккатив, глицерин и фталевый ангидрид. Используется в качестве разбавителя масляных красок для внутреннего и наружного применения.

Композиционная олифа содержит токсичные элементы и не может быть использована для работы в помещениях. Маркировка МА-025.

Скипидар – это смесь терпеновых углеводородов и терпеновых спиртов. Различают несколько видов скипидара, в качестве растворителя для масляных красок используют сухоперегонный (древесный) и живичный скипидар.

Сухоперегонный получают путем перегонки, сухой или водяным паром, кусков древесины с высоким содержанием смол. Живичный изготавливается путем нагрева натуральной живицы с водяным паром.

Скипидар относится к разбавителям с быстрым высыханием, однако работа из-за специфичного запаха должна производиться в помещениях, где возможно активное проветривание.

Уайт-спирит

Уайт-спирит получают в ходе перегонок специальных типов нефти. В составе разбавителя строго ограничено количество серы и ароматических углеводородов. Технология изготовления достаточно сложна, однако в результате получается эффективный высококачественный материал без резкого запаха. В ходе работы испарение уайт-спирита происходит относительно медленно, что позволяет производить покраску тщательно и без спешки.

Номерной растворитель 647

Номерной растворитель 647

Растворитель 647 представляет собой органическую многокомпонентную смесь, в состав которой входят ароматические углеводороды, спирты, кетоны, эфиры. Благодаря хорошим физико-химическим свойствам может быть использован при разных типах работ.

Бензин «Галоша»

Бензин-растворитель «Галоша» с высоким октановым числом не имеет в составе присадок. Состав может варьироваться, при работе запах бензина заметен меньше. Производится из углеводородов путем перегонки при температурах 80-120°

Керосин

Керосин

Керосин рекомендуется использовать в качестве растворителя только при отсутствии других составов. Это связано со специфическим запахом, который может вызвать головную боль и отравление. Использование керосина увеличивает время высыхания окрашенной поверхности. Однако это лучший способ разбавить сильно загустевшую краску.

Как правильно разбавлять масляную краску

Правильно разбавлять загустевшую краску нужно следующим образом:

• открыть банку, определить густоту и тщательно перемешать;
• подобрать требуемую пропорцию разбавителя в зависимости от используемого состава и степени загустения краски. Обычно рекомендуется ограничить объем растворителя 5% от веса краски, однако для нанесения на окрашиваемую поверхность базового слоя или грунтовки может потребоваться вдвое больший объем уайт-спирита или олифы;
• растворитель вливается небольшими порциями и хорошо размешивается;
• краску после этого переливают в емкость для работы и постоянно контролируют, доливая при необходимости растворитель.

Как разбавить засохшую масляную краску

Засохшую краску разбавляют следующим способом:

• полностью удаляют с поверхности образовавшуюся пленку;
• разбавляют смесью керосина и уайт-спирита до нужной консистенции;
• тщательно перемешивают и приступают к работе.

Разбавители для художественных масляных красок

Художественные краски

Художественные краски имеют густую структуру и требуют специальных разбавителей. Используются такие краски для написания картин или выполнения оформительских работ. Они легко разводятся, однако достаточно быстро высыхают и процесс нужно повторять. Надо также учитывать, что для рисования могут потребоваться краски разной густоты, и наносятся они на разные поверхности, например, холст или дерево. Рекомендуется использовать в работе растворители для масляных художественных красок на основе растительных масел.

Важно! Разбавление художественных красок нужно производить в пропорциях, которые определяются только на основе накопленного опыта. Нужно сделать несколько проб и добиться требуемого результата. Следует также помнить, что разбавители с растительным маслом в составе будут сохнуть значительно дольше.

Для разбавления художественных красок обычно используют материалы, которые подбираются исходя из своих предпочтений.

Масло

Художники часто используют в работе различные растительные масла, например, льняное, конопляное, маковое, подсолнечное.

Пинен

Этот разбавитель получают путем очистки живичного скипидара от осмолившихся веществ. Благодаря этой операции пинен, который также называют «Разбавитель № 4», при использовании не желтеет, однако снижает блеск красок. Это заставляет художников достаточно осторожно использовать пинен в работе.

Многокомпонентные смеси

К многокомпонентным смесям относятся двойник и тройник. В состав двойника входят масло и лак, тройник содержит еще и пинен. Обычно состав многокомпонентных смесей опытные художники подбирают самостоятельно.

Чем можно заменить специальный растворитель для масляных красок

Специальные растворители для художественных масляных красок снижают вязкость материала в процессе работы. Для этой цели иногда также используют уайт-спирит и терпены.

Заключение

Доступная стоимость, долговечность, прочностные и эксплуатационные характеристики, возможность легко нанести масляную краску практически на любую поверхность позволяют ей сохранять популярность на рынке лакокрасочных материалов. Краски хорошо защищают поверхности от влаги, гниения, коррозии, обладают прекрасными декоративными свойствами.

Наша компания «ЯСХИМ» − лидер рынка РФ по производству растворителей – предлагает по выгодным ценам широкий ассортимент составов для работы с масляными красками.

Теги:

Поделись статьей:

Похожие статьи

Почему художники используют масляную краску? — Музей искусств BYU

Гостевой пост Меган Мэйфилд, стажер по маркетингу MOA

Масляная краска, скорее всего, использовалась для искусства еще в 7 веке, но не стала широко использоваться в Европе до тех пор, пока 15 век, когда фламандский художник Ян ван Эйк создал формулу масляной краски. До использования масляных красок художники использовали темперную краску. В отличие от масляной краски, темперная краска была сделана путем смешивания пигмента с яичным желтком. Полученная смесь быстро высыхала и затрудняла получение мелких деталей.Цвета часто были тусклыми и блеклыми. Все это изменила масляная краска.
Масляная краска изготавливается путем суспендирования пигмента в масле, обычно в льняном масле. Полученная смесь сохраняет яркий цвет и медленно сохнет. Это дало художникам время нарисовать мелкие детали и исправить свою картину в процессе работы. Благодаря яркости масляных красок стало возможным драматическое использование освещения, которое характеризовало большую часть картин эпохи Возрождения и барокко.
После первоначальной революции масляных красок она стала средой для художников.К 19 веку, однако, потребовалось что-то новое, чтобы помочь СМИ сохранить свою популярность. Многие художники вручную смешивали масляные краски в своих мастерских. Этот процесс часто отнимал много времени, и его приходилось выполнять ежедневно, потому что после изготовления он плохо хранился. Не менее сложно было путешествовать с масляными красками. Художники заполняли маленькие мешочки или пузыри красками во время путешествий, а затем перфорировали пузырь, когда им требовалась краска. Хотя какое-то время это работало, краска все равно высыхала.
Однако в 1841 году американский художник Джон Дж. Рэнд представил трубку с краской. Вместо баллонов краску можно было хранить в металлических тубах. Тюбики не лопались во время путешествия и их можно было плотно и надежно запечатать, чтобы краска не высыхала. Изобретение тюбика с краской в ​​конечном итоге помогло художникам-импрессионистам, путешествуя на открытом воздухе, делать большую часть своей живописи. Процесс изготовления трубок позволил более широкий выбор цвета и более длительный срок хранения краски.
Сегодня масляная краска по-прежнему остается одним из самых популярных художественных средств.Благодаря широкому спектру цветов, простоте использования, возможности наслоения и транспортабельности среды масляные краски никуда не денутся.

Ссылки:

https://www.smithsonianmag.com/arts-culture/ Never-underestimate-the-power-of-a-paint-tube-36637764/

http: //www.arthistory. net / oil-paint /

Лучшие грунтовки для масляной краски для подготовки холстов — ARTnews.com

Являясь отличительной чертой традиционной живописи, масло создает насыщенные цвета, разнообразные текстуры и долговечные произведения искусства.Если вы начинаете с незагрунтованного или льняного холста, рекомендуется сначала грунтовать поверхность масляным левкасом. Масляная грунтовка не дает раствору краски впитываться и разъедать волокна холста. Грунтовка также не дает холсту стать хрупким с возрастом, так как со временем масло окисляется и делает поверхность холста более нежной и склонной к растрескиванию. Выбор масляной грунтовки может быть непростым, так как на рынке много продуктов. Просмотрите нашу подборку лучших масляных грунтовок ниже.

1. Золотой левкас

Компания Golden, являющаяся оригинальным производителем имеющихся в продаже акриловых красок, является классическим поставщиком качественных лакокрасочных материалов. Этот эластичный эластичный раствор можно наносить на самые разные текстуры без образования трещин. Благодаря высокой пигментации этот левкас становится непрозрачным и может использоваться как под акриловыми, так и масляными красками. При использовании этого продукта под масляной краской обязательно наносите не менее трех слоев.

2. Грумбахер Джессо

Еще один продукт, предназначенный для грунтования как акриловой, так и масляной краски, ванна Grumbacher на 16 унций левкаса — это качественный выбор.Этот гипс можно наносить на различные пористые поверхности, такие как холст, дерево, картон, штукатурка и бетон. Его можно разбавлять водой и подкрашивать акриловыми красками, чтобы вы могли получить весь диапазон вязкости и оттенков.

Купить: Грумбахер Джессо 20,10 долл. США

3. Parrot Pro Art Premium Gesso

Эта супервпитывающая грунтовка профессионального уровня подходит для самых разных сред. Помимо акрила и масла, этот левкас хорошо сочетается с углем, карандашом и мелком.Этот продукт, созданный из нетоксичных материалов, доступен во флаконах емкостью 16 унций, которые наверняка прослужат вам долго.

Купить: Parrot Pro Art Premium Gesso 12,76 $

4. Liquitex Professional White Gesso

Белый левкас

Liquitex, доступный в различных размерах, предназначен как для масляной, так и для акриловой краски. Хотя этот левкас лучше всего использовать на пористых поверхностях, таких как дерево, лен или холст, он хорошо прилипает к нетрадиционным окрашиваемым поверхностям, таким как металл. Когда он высыхает, этот гипс не желтеет и не становится водостойким.Дополнительный бонус? Вам понадобится всего один слой, чтобы правильно загрунтовать поверхность.

Купить: Liquitex Professional Белый Gesso 23,10 $

5. Земля для масляной живописи Gamblin

Ванночка

Gamblin на 32 унции ярко-белой грунтовки специально разработана для грунтовки холстов из хлопка и льна под масляную краску. Этот продукт архивного качества толще других решений из этого списка, создавая гладкую поверхность, на которой не видны мазки кисти и не просматривается холст.Для получения супергладкой поверхности не забудьте слегка отшлифовать загрунтованный холст после его высыхания перед нанесением краски. Чтобы добиться более вязкой текстуры, похожей на краску, смешайте этот левкас с маслом гамсола.

Купить: Земля масляной живописи Гамблин 36,76 $

История масел | Торговый центр Галереи

Руперт Маас

Художественный исследователь был щедро финансирован Фондом Фойла.

Ян ван Эйк открывает секрет масел

Большая часть ранней истории масляной живописи связана с тем, чего не происходило в нашей изолированной стране.Ренессанс, который изменил и очеловечил живопись в Италии в 1500-х годах, на самом деле не случился для нас. Наука, музыка и особенно литература процветали в Британии, но чувственный мир живописи оставался неизведанным.

Оставалось показать нам путь отважным голландцам. И когда они это сделали, то это было не только через химию, но и через артистизм. Показали и итальянцев. Обмен идеями и методами между Италией и Голландией на протяжении 15 века был сложным.Однако живопись маслом изначально была голландским прорывом во главе с Яном ван Эйком. Он написал «Брак Арнольфини» в 1434 году и был пионером в алхимии красок, а также одним из первых художников, подписавших свои работы.

Раньше художники ограничивались красками на водной основе, которые сохли слишком быстро. Если они много работали на стене, они не могли остановиться на перерыв, и им приходилось работать понемногу. Если они работали с деревом, цвет был плоским и безжизненным.

До времен ван Эйка такие масла сушились слишком медленно, если вообще сушились, и были мутными и желтыми. Ван Эйк смешал сырой порошок пигмента с органическими маслами, отварив кальцинированные кости в льняном масле льняного растения. Это был прорыв, потому что в итоге была получена стабильная смесь, которая «высыхала» за полезное время. (На самом деле, строго говоря, масляная краска не сохнет и не испаряется, как акварель, а окисляется и «схватывается»).

Магия новой среды

Как только эта формула была достигнута, художник мог впервые проснуться утром и продолжить то, что он сделал накануне.И какое огромное количество новых эффектов теперь было доступно ему! Совершенно новая библиотека цвета, текстуры, света и пространства.

Масло раскрывает свойства цветов и по желанию делает их прозрачными или непрозрачными, поэтому их можно смешивать или накладывать друг на друга в неограниченных комбинациях. Человеческий глаз способен различать десятки миллионов цветов, но до «Брака Арнольфини» ни один художник не мог использовать эту удивительную способность. Это новое богатое качество краски должно было казаться в то время «реальностью, удерживаемой в стеклянном пресс-папье».

Другие художники разрабатывают формулу

Ван Эйк хранил свою формулу в секрете до самой смерти. Затем Антонелло да Мессина добавил оксид свинца, чтобы улучшить консистенцию и время высыхания, и ему приписывают внедрение нового процесса в Италии эпохи Возрождения. Немного позже в том же веке Леонардо да Винчи улучшил прозрачность, добавив пчелиный воск при более низких температурах, а еще позже Рубенс использовал скипидар в качестве разбавителя.

Чем больше масла в краске, тем она «жирнее» и тем дольше она сохнет.Чем больше скипидара, тем он «скуднее» и быстрее сохнет. Художники знали, что они должны рисовать жиром, а не тощим, иначе они рисковали растрескаться, если не высохшая краска застряла под засохшей краской.

Новые техники, новые идеи

Новые методы совпали с новыми идеями в Италии. К 1500-м годам блестящие зрелища Святых, упорядоченных, статичных и украшенных драгоценностями, уступили место Человеку, обнаженному и одинокому на огромных ландшафтах, или мужчинам, сражающимся друг с другом в мощных драмах.

Представлен

Perspective — удивительный трюк трехмерного погружения в математически спроектированное пространство.

Новые возможности формы и цвета, воплощенные в дизайнере Микеланджело и в колористике Тициане, пронеслись сквозь века через аналогичные сравнения между Энгром и Делакруа, затем Пикассо и Матиссом.

Ранние масла в Северной Европе

Между тем, на более холодном, протестантском Севере, Человек был изображен одетым и окруженным своими товарищами. Хотя он был освобожден от заключения в закрытом помещении, иногда это происходило в угрожающих и сложных условиях.

В «Темном дне» Питера Брейгеля история не рассказывается, и все же сцена — тяжелое существование на обширном ландшафте в феврале — точно описана. Это ранний пример пейзажа как такового, где настроение преобладает над повествованием, которого не было в английском искусстве до 18 века.

Ван Дайк поставляет масла в Англию

Именно благодаря Рубенсу и его знаменитому ученику ван Дейку, голландцам, наконец, в Англию были представлены новые идеи из Италии, и это было сделано с помощью портретной живописи.Королевскому двору нужны были сходства, поскольку, как обнаружила Елизавета I, портреты были лучшей пропагандой.

В более широком контексте европейского искусства ван Дайк внес немного нового, но его влияние в Англии с 1630-х годов было огромным. Со времен Гольбейна 1530-х годов мы не видели столь радикального художника. Как выразился критик Ричард Дормент: «Внедряя в британское искусство как пространственный динамизм высокого барокко, так и венецианскую технику каширования (наложение тонкого слоя цвета поверх другого для создания эффекта игры света на поверхности), Ван Дайк мгновенно стал самым прогрессивным художником страны ».

У Ван Дейка было много последователей. Сэр Питер Лели (голландский) и сэр Годфри Кнеллер (немецкий) работали в его тени до 1730-х годов, когда можно было сказать, что Хогарт (английский!) Основал уникальную английскую школу. Он относился к современной жизни через повествование, с юмором и сочувствием и, конечно же, с большим мастерством.

Рейнольдс и Гейнсборо

Путь был проложен для двух английских художников, одного из западных художников, сэра Джошуа Рейнольдса, и одного из Саффолка на востоке, Томаса Гейнсборо.Оба, как всегда, полагались на портреты, но популярный и разносторонний Рейнольдс верил в «великий стиль», идеализируя природу и льстив своим натурщикам.

Гейнсборо нарисовал с натуры своеобразным, новаторским и антиакадемическим способом. Он любил английский пейзаж, который писал плавными, прозрачными и живыми тонами.

Теперь в британской живописи проза и поэзия расположились друг напротив друга.

Констебль

Непоколебимо в лагере поэтов был художник-романтик Джон Констебл, тоже из Суффолка, который писал на открытом воздухе прямо с натуры в любую погоду.Его яркие и непосредственные масляные наброски восхищали Делакруа и Жерико, а также барбизонская школа пленэристов.

Свобода для художников бродить, ловя световые эффекты в любую погоду, вместо того, чтобы смешивать краски в своих мастерских, была значительно усилена изобретением трубки с цинковой краской в ​​1841 году, через четыре года после смерти Констебля.

Прерафаэлиты

В революционный 1848 год группа очень молодых художников, называющих себя прерафаэлитами, восстала против коричневых и скучных картин в Королевской академии.Они хотели вернуться в более чистые времена, до Рафаэля, когда цвета были яркими, а предметы — бесхитростными. С этой целью они рисовали средневековые сцены на белом фоне, который отражал свет обратно через пигмент и усиливал их цвета до степени, первоначально шокирующей викторианскую публику.

Тернер и новый британский «мейнстрим»

Прерафаэлиты могли бы остаться вне мейнстрима, если бы не чемпионство влиятельного критика Джона Раскина, автора книги «Современные художники».

Раскин проанализировал и восхвалял J.M.W. Тернера, которого он считал величайшим художником эпохи Возрождения. Это помогло основать «мейнстрим», полностью зрелую британскую школу живописи во главе с Тернером.

Тернер, как утверждал Раскин, вместо того, чтобы «сочинять» искусственные картины в своей студии, обратился непосредственно к природе в поисках истины и Бога — «возвышенного», среди которого Человек действительно очень мал.

Британское искусство на международной арене

Тернер умер в 1851 году, в год Великой выставки, которая помогла британскому искусству и промышленности занять лидирующие позиции в мире.Многие новые идеи процветали в недавно разбогатевшей и все более уверенной в себе Британии, в том числе идеи эстетического движения. Бёрн-Джонс и Альберт Мур рисовали неземные сюжеты, бледных призраков в сказочных пейзажах или драпированных красавиц невозможного сочетания цветов. Жадный до искусства средний класс смотрел на них в галерее Гросвенор с 1877 года и в Новой галерее с 1888 года.

С появлением железных дорог и телеграфа Британия стала более восприимчива к иностранным идеям. Фредерик, лорд Лейтон из Стреттона, президент Королевской академии, был космополитом, учился в Германии, Франции и Италии.Ему принадлежало несколько картин Коро.

Американское влияние

Некоторые из новых идей конца 19 века пришли с американцами. В 1875 году Уистлер написал свой Ноктюрн в черном и золотом: Падающая ракета, достигнув самого края абстракции. Уистлер хотел, чтобы его картина оказывала такое же воздействие на эмоции, как отрывок из музыки, и неохотно добавил к названию «Падающая ракета», чтобы объяснить картину публике. Уистлер хвастался, что рисование заняло два дня, и это вызвало известное дело о клевете после того, как Раскин обвинил художника в том, что он «бросил горшок с краской в ​​лицо публике».«

Другой американец-космополит, Джон Сингер Сарджент, писал картины как в Лондоне, так и в Нью-Йорке, следуя традициям Веласкеса и Ван Дейка. Он был очень успешным. Критик Роберт Хьюз похвалил Сарджента как «непревзойденного рекордсмена мужской силы и женской красоты в тот день, который, как и наш, проявил чрезмерное внимание к обоим».

Влияние импрессионистов

Уистлер был одним из основателей Нового английского художественного клуба в 1886 году, который был создан по образцу Салона отказов французских импрессионистов.Художники должны были работать очень быстро, чтобы поймать свет до того, как он изменится. На первой выставке были представлены Джордж Клаузен, Стэнхоуп Форбс, Сарджент и Уилсон Стир.

Одновременно некоторые из этих молодых художников колонизировали рыбацкую деревню Ньюлин, раскрашивая свет в манере Ла Танге.

В Шотландии «Мальчики из Глазго» откликнулись на влияние импрессионистов широкими кистями и яркими палитрами.

Постимпрессионизм

В 1910 и 1912 годах критик Роджер Фрай организовал в Лондоне выставки постимпрессионизма (термин, который он придумал).Они были встречены шоком и ужасом. Фрай был тесно связан с Bloomsbury Group. Они категорически отвергли традиционную английскую эстетику повествования и «живописности». Это не помешало некоторым из них, в частности Ванессе Белл и Доре Кэррингтон, рисовать красивые картины.

В то же время, также под влиянием постимпрессионистов, в частности Ван Гога и Гогена, группа Camden Town Group сформировалась вокруг Уолтера Сикерта, который знал Дега. Их вызывающие воспоминания картины Лондона времен Великой войны были выполнены в серой тусклой палитре, которая сейчас кажется совершенно подходящей.

вортицисты

Виндхэм Льюис отделился от Фрая и группы Блумсбери и сформировал движение вортицистов вместе с Эпштейном, Бомбергом, Годье-Бреской, Невинсоном, Уодсвортом и Робертсом. Взволнованные динамизмом и действием машин и людей, вортицисты положительно восприняли современность, стремясь запечатлеть движение в изображении. Хотя вортицизм просуществовал всего три года, теперь он считается единственным полностью доморощенным и истинно модернистским движением в британском искусстве 20-го века.

Военное время

Великая война раздробила все группировки, но ее бесчеловечность дала мощный стимул художникам-модернистам. Уязвимость человека среди безжалостных двигателей и уничтожающих взрывчатых веществ войны требовала новой грамматики. Ужасы вдохновили официальных военных художников на создание очень ярких картин. Среди этих «художников в хаки» были Бомберг, Невинсон, Орпен и Пол Нэш.

Нэш писал с фронта в 1917 году: «Я больше не художник.Я посланник, который вернет весть от людей, которые сражаются, тем, кто хочет, чтобы война продолжалась вечно. Мое послание будет слабым, невнятным, но в нем будет горькая правда, и пусть оно сожжет их паршивые души ».

Послевоенное британское искусство

Британская живопись после Великой войны снова примечательна тем, что ее не трогали. Британия была измотана. Абстрактный экспрессионизм, цветовое поле, минимализм и формы постмодернизма никогда не имели здесь большого значения, хотя, конечно, отдельные художники, особенно Люсьен Фрейд и Фрэнсис Бэкон, достигли величия на мировой арене.

Некоторые художники, такие как Стэнли Спенсер из Кукхэма, развивались медленно, как герань в горшках в изолированных теплицах, свободных от какого-либо формального влияния.

Наиболее радикальные изменения в Великобритании в то время были связаны с формой и поверхностью, и главные герои, Генри Мур и Барбара Хепуорт, были скульпторами.

Муж Хепуорта, художник Бен Николсон, экспериментировал с накладными геометрическими панелями, текстурированными мраморной пылью и тонко окрашенными, иногда в чисто-белом цвете.Хепворт и Николсон переехали жить в Сент-Айвс в Корнуолле, привлекая группу художников, которая стала известна как Школа Сент-Айвса, в том числе Ланьон и Фрост, Хилтон и Херон. Богатый чувственный цвет и смелые плоские переплетенные формы типичны для всех художников Сент-Айвса.

В 1961 году, вслед за поп-артом, группа дерзких студентов Королевского колледжа искусств, в том числе Хокни, Колфилд и Китай, произвела большой фурор выставкой очень больших и ярких полотен.

Школа Юстон-Роуд

Между 1930-ми годами и по настоящее время модернизм в Британии превратился в странное, дикое животное на арт-рынке.Однако наряду с этой историей и в полной противоположности ей незадолго до Второй мировой войны утвердилась другая группа художников-идеалистов, многие из которых были социалистами. Они назвали себя школой Юстон-роуд.

Эти художники отступили от цунами модерна, исходящего из Америки, и вернулись к природе и реальности. Сбитые с толку и отчужденные интеллектуализацией искусства, они хотели, чтобы живопись снова была понята обычным человеком. Их спокойный и умеренный ответ, возможно, был чисто британским.

Школа на Юстон-роуд дала нам поколение великих учителей, среди которых были Колдстрим, Гоуинг и Пасмор, хотя Пасмор перешел к абстракции примерно в 1950 году.

YBA

Именно благодаря этой богатой традиции молодые британские художники — YBA — возникли из художественных школ, чтобы взять на себя громкое лидерство в современном искусстве во всем мире.

© Руперт Маас 2009

Изображение предоставлено

Сверху вниз:

Питер Брейгель, Мрачный день, © Художественно-исторический музей, Вена (www.хм.ат).

Питер Пауль Рубенс, Чудеса святого Франциска Ксавьера, © Художественно-исторический музей, Вена (www.khm.at).

Антонис ван Дейк, Видение блаженного Германа Иосифа, © Художественно-исторический музей, Вена (www.khm.at).

Пьеса Херви из беседы Уильяма Хогарта (1697-1764), Икворт Бристольская коллекция (Национальный фонд) © NTPL / John Hammond.

Портрет сэра Абрахама Хьюма работы сэра Джошуа Рейнольдса, Белтон Хаус, Коллекция Браунлоу (приобретена с помощью Мемориального фонда национального наследия Национальным трастом в 1984 году), © NTPL / John Hammond.

Скалистый лесной пейзаж с деревенскими влюбленными у пруда. Автор Томас Гейнсборо (1727-88). По всей видимости, этой картиной так восхищался Констебль, когда он останавливался в Петворте в 1834 году. Северная галерея (декабрь 1992 г.), Петворт-Хаус. Коллекция Эгремонта (приобретена казначейством HM Treasury в 1957 году вместо уплаты налогов и впоследствии передана в The National Trust), © NTPL / Деррик Э. Витти.

Открытие моста Ватерлоо, 18 июня 1817 года, автор Джон Констебл. Аббатство Англси, Коллекция Фэйрхейвена (Национальный фонд) © NTPL / John Hammond.

Эллен Терри в роли леди Макбет. Автор Джон Сингер Сарджент, Смоллхайт, (Национальный фонд), © NTPL / Деррик Э. Витти.

О масляной краске

Масляная живопись впервые появилась в мире в пятнадцатом веке в начале эпохи Возрождения. Впервые его использовали художники Северной Европы. С этого времени художники продолжали развивать и расширять технику масляной живописи.

Как и все краски, масляная краска состоит из трех компонентов. Масляная краска состоит из пигмента, связующего и растворителя.Пигмент — это цвет, обычно это порошок. Связующим веществом масляной краски является льняное масло. Растворителем могут быть самые разные вещи, но чаще всего это скипидар или уайт-спирит. Понимание свойств ингредиентов, содержащихся в любой краске, повлияет на ваш успех при рисовании ими.

ПОВЕРХНОСТИ

Поверхности для масляной краски могут быть самыми разнообразными. Художник может работать с деревом, бумагой или, чаще всего, холстом. Независимо от того, какая поверхность выбрана, рекомендуется подготовить поверхность слоем акрилового грунтовочного гипса.Таким образом создается поверхность, подходящая для рисования масляной краской. Вы можете купить холст, предварительно загрунтованный левкасом. Большая часть предварительно натянутого холста также загрунтована левкасом. Фактура поверхности может повлиять на отметки, которые может получить художник. Древесина масонита очень гладкая, создавая сложные детали в законченной масляной живописи. Это также позволяет легко наращивать материал, создавая эффекты импасто. С другой стороны, более тяжелый зубец холста требует большего количества краски для создания деталей.Поверхности, выбранные художником, должны отражать предмет и стиль, выбранный для рисования.

ЩЕТКИ

Хотя для масляной живописи используется большое количество разнообразных кистей, чаще всего используются кисти из жесткой свиной щетины. Поскольку масляная краска обычно густая, жесткая щетина кисти лучше удерживает ее форму. Кисти бывают самых разных форм и размеров. Плоские кисти имеют более длинные волокна, которые имеют прямоугольную форму на конце, а яркие кисти имеют более короткие волокна.Яркие кисти тоже квадратные. Кисти фундука плоские и закругленные на кончике. Круглые кисти заканчиваются на кончике. Веера-щетки плоские, с выступом на кончике. Ножи для поддонов также широко используются для нанесения краски и смешивания.

ТЕХНИКА

Поскольку в масляной краске используется масляное связующее, для полного высыхания требуется некоторое время. Это может быть как преимуществом, так и недостатком. Это преимущество, когда художнику нужно время, чтобы «поработать» краской на поверхности в течение определенного периода времени или смешать цвета непосредственно на поверхности Surfac
e.Это недостаток, когда художник хочет быстро нанести слой краски или закрасить область совершенно новым цветом.

Импасто — Импасто — это техника рисования, в которой трехмерная текстура создается путем наращивания толстых слоев краски. Это быстро делается масляной краской с помощью мастихина.

Underpainting — Подмалевок — это монохромный рисунок, в который добавляются последующие слои краски. Наслоение краски создает сложные цвета и значения.

Scumbling — Эта техника включает нанесение непрозрачного слоя цвета на ранее высушенный слой цвета. Затем с помощью растворителя, ножа или кисти удалите верхний слой краски, открывающий цвет под ним.

Практическое руководство. Знакомство с материалами для масляной живописи

Масляная живопись — это серьезные вещи. Он использовался старыми мастерами очень давно, и до сих пор используется профессиональными художниками. Обычно в школе не разрешают приближаться к масляным краскам (подумайте о пятнах!), Поэтому, когда вы решите сделать решительный шаг и начать рисовать наиболее уважаемыми красками, они могут оказаться чем-то вроде загадки.

Среды масляной живописи могут быть более загадочными и во многих случаях довольно пугающими. Масляная живопись — это, как правило, драгоценный процесс, поэтому иногда мысль о добавке может быть сложной задачей. Что они делают? Вы используете льняное масло или масло для стеблей? Холодный пресс или рафинированный? И в чем разница между ними всеми? Помощь!

Мы хотим демистифицировать среду масляной живописи, объясняя использование наших бестселлеров Winsor & Newton, Michael Harding и многих других.

ПОЧЕМУ ИСПОЛЬЗУЙТЕ СРЕДЫ ПРИ МАСЛЯНОЙ ЖИВОПИСИ?

Медиумы используются для адаптации консистенции, времени высыхания и отделки вашей картины. Вы можете добиться различных оттенков блеска, а также увеличить или сократить время высыхания краски, в зависимости от того, что вы используете. Вы можете смешать их непосредственно с краской на палитре или окунуть в них кисть, как если бы вы это делали с водой.

ГЛАВНЫЙ СОВЕТ: Смешивание

Большинство масляных сред имеют естественный слегка желтый оттенок, что означает, что вам нужно быть осторожным при смешивании их с более светлыми цветами.Со временем они могут также окрасить ваши картины в желтый цвет, поэтому просто помните, сколько вы используете, смешивая с краской.

ТУРПЕНТИН

Скипидар технически является растворителем и одним из наиболее традиционных растворителей, используемых малярами. Он ускоряет время высыхания, поскольку он разбавляет краску и испаряет ее (эквивалент воды для акриловой краски, если хотите).

Дистиллированный скипидар Winsor & Newton отлично подходит для разбавления масляной краски, а также для очистки вашей кисти.Это многозадачный инструмент, необходимый в каждой студии масляных художников.

При покраске слоями вы должны использовать скипидар для основного или первого слоя краски, так как вы всегда должны сначала наносить быстро сохнущие слои.

ЛЬНЯНОЕ МАСЛО

Обычно льняное масло считается самым популярным олифой с 1400-х годов, главным образом из-за его универсальности, которая упрощает смешивание и глазирование. Льняное масло, как и все высыхающие масла, вступает в химическую реакцию с кислородом, в результате чего оно полимеризуется, покрывая пигмент и помогая сохранять яркость цвета в течение многих лет.Два самых популярных вида льняного масла — это холодного отжима и рафинированное.

МАСЛО ЛЬНЯНОЕ РАФИНИРОВАННОЕ

Это самая популярная форма масляной среды. Это замедляет время высыхания краски, и при покраске слоями это может быть очень полезно. Примените правило «медленно, а не быстро» — сначала нарисуйте быстро сохнущие слои, а затем каждый слой должен высохнуть дольше, чем предыдущий. Таким образом, вы можете наносить больше этого средства на каждый слой.

Рафинированное льняное масло Winsor & Newton увеличивает блеск и прозрачность, а также выравнивает консистенцию масляной краски.

Существует также льняное масло холодного отжима от C Roberson, которое представляет собой высококачественное масло, которое часто используется при измельчении пигментов для создания масляных красок на профессиональном уровне. Оно сохнет медленнее, чем рафинированное льняное масло, занимает четыре дня и имеет более блестящий и твердый финиш.

LIQUIN

Оригинальная среда Winsor & Newton Liquin — одна из самых продаваемых в Cass Art.Это ускоряет время высыхания, что, как мы все знаем, может быть преимуществом, и вдвое сокращает время высыхания вашей картины. Он также придает краске шелковистую консистенцию, придавая поверхности глянцевый вид. Еще одно преимущество в том, что это не влияет на цвет вашей краски.

Winsor & Newton Liquin Impasto идеально подходит, если вы наносите очень густую краску. Так что, если вы работаете с сочным, густым импасто (мы думаем о Звездном небе Ван Гога), но если вы не можете годами ждать, пока картина высохнет, то эта среда для вас.После смешивания он может сохранять текстуру следов кисти на краске, ускоряет время высыхания, а также добавляет глянцевую поверхность.

Посмотрите видео ниже, в котором рассматриваются различные типы Liquin и дается хорошее представление о вязкости.

СТЕНД МАСЛО

Густое масло для пятен льняного семени Winsor & Newton с консистенцией меда. Его тоже извлекают из льняного семени, но его оставляют постоять и загустеть.Поэтому вы можете использовать его меньше, потому что он более концентрированный. Это полупрозрачный материал, который хорошо подходит для глазури и выравнивает мазки кисти, чтобы оставить глянцевый блеск.

Смешайте его со скипидаром, чтобы приготовить среду. Из небольшого количества Stand Oil, смешанного со скипидаром, получится медленно сохнущая среда, которая высыхает немного быстрее, чем когда вы используете льняное масло отдельно.

MICHAEL HARDING OIL ПОКРАСИТЕЛЬНАЯ СРЕДА

Обозначенная PM1, среда для масляных красок Майкла Хардинга является одной из наиболее широко используемых его сред.Многоцелевой материал, он увеличивает текучесть краски, а также добавляет блеск и глубину цвета. Он имеет очень текучую консистенцию, и его лучше всего использовать с масляной краской Майкла Хардинга, так как он был специально разработан, чтобы дополнить его диапазон масляных красок.

СОВЕТ: ХОЛОДНЫЙ ПРЕСС ИЛИ РАФИНИРОВАНИЕ?

Несмотря на то, что они взяты из одного и того же семени, льняное масло холодного отжима сильно отличается от рафинированного льняного масла.

Cold Press извлекается без нагрева, что означает, что из семян извлекается масло хорошего качества, но в меньших количествах.Это означает, что это масло более высокого качества, и его следует использовать, если вы делаете свои собственные пигменты.

Рафинированное льняное масло было произведено с помощью процесса с использованием тепла и щелочи для извлечения масла, которое выводит больше масла из семян, но иногда также приносит с собой часть семян. Поэтому он проходит процесс очистки. Это немного дешевле, чем холодный отжим, но все же очень хорошего качества, что делает его идеальным средством, если вы просто смешиваете его с краской.

ЧУВСТВОВАТЬ ВДОХНОВЕНИЕ?

Вы можете просмотреть наш ассортимент носителей здесь или запросить более подробную информацию в магазине.

---

Нетоксичная картина маслом | Сиэтлская лига художников

На фото выше: переработанный серый Torrit Grey от Gamblin, каждый год меняющий цвет

Масляные краски имеют плохую репутацию токсичных веществ, и многие растворители и пигменты могут быть токсичными, но сама масляная краска в основном безопасна. В любой тюбике масляной краски два ингредиента:

1. Пигмент
2. Масло

Пигмент

Пигменты масел — это те же пигменты, что и акварельные краски, акрил, темпера и пастель.Хотя некоторые пигменты, такие как кадмий и кобальт, менее экологичны, вы можете выбрать более мягкую палитру. Попробуйте пигменты, такие как умбра (коричневый), сиенна (землисто-оранжевый), охр (желтый), оксиды железа (красный, коричневый, черный) и ультрамарин (от синего до фиолетового). На задней стороне большинства тюбиков с краской указаны оригинальные пигменты, поэтому вы можете обнаружить пигменты, такие как оксиды, даже если цвет имеет другое название. Вы также можете купить или собрать свои собственные порошковые пигменты, чтобы сделать свою собственную краску, но у кого есть на это время?!? Хотя мне не удалось найти список цветов, защищающих окружающую среду, я нашел несколько компаний, продающих продукты «земляной пигмент».Вот один из них, со списком натуральных пигментов, чтобы дать вам представление о возможном. С ними можно многое сделать.

Возможно, что специально продаваемая марка «нетоксичных» красок будет более бережно относиться к окружающей среде, чем марка основного качества, но, честно говоря, я считаю эти дорогие «экологически чистые» краски пустой тратой денег. Проверьте ингредиенты. Не покупайте краску с наполнителями. Любая краска на льняном масле в качестве связующего отлично подойдет.

Восстановленная краска

Gamblin — местная компания, базирующаяся в Портленде, и каждый год они предлагают бесплатные тюбики Torrit Grey — цветовой смеси, полученной в результате очистки смесителей и переработки красок.Весь этот драгоценный пигмент спасен от отходов! Я фанат Гэмблина.

Кобальтовый пигмент

Хотя кобальт сам по себе не токсичен, способ его добычи. Вот цитата из журнала Scientific American:

Известно, что кобальтовую руду сложно извлечь из земли, и она может отравить шахты в виде кобальтита (CoAsS), который содержит мышьяк и серу. По этой причине на немецком языке она называлась кобольд-рудой или «гоблинской рудой».

Кадмиевый пигмент

Кадмий тяжело идти по дороге.Я художественно влюблен (страстно) в цвета кадмия. В конце концов, этот пигмент, вероятно, исчезнет с рынка из-за проблем, связанных с окружающей средой (есть и проблемы со здоровьем, поэтому не используйте его в качестве спа-маски и не ешьте). Я решил продолжать использовать его сейчас с осторожностью. По данным Greenfacts:

Кадмий — это несущественный тяжелый металл, а это означает, что он не используется биологическими системами. Как в водных, так и в наземных экосистемах он имеет тенденцию к биоаккумуляции, особенно у позвоночных, и особенно в таких органах, как почки и печень, а также накапливается в беспозвоночных, водорослях и растениях.Воздействие на птиц и млекопитающих в основном связано с поражением почек.

Хотя в художественных целях тяжелые металлы ничтожны по сравнению с кадмием, содержащимся в батареях, я стараюсь свести его к минимуму. Количество кадмия, которое поступает из моей студии, минимально. Если вам по-прежнему не нравится использование тяжелых металлов, замените кадмий такими цветами, как красный пиррол и красный нафтол. Однако ни пиррол, ни нафтол не обладают яркостью или тонирующей способностью кадмия при смешивании с другими цветами, поэтому мой личный выбор для пигментов, таких как кадмий, — держать его в составе, а не использовать его, когда он вам не нужен (эскизы, исследования) , и не ешьте это.

Масло

Масло в тюбике может быть любым, от натурального льняного или сафлорового масла до быстросохнущего алкидного масла.

Что такое алкид?

Wiki: Алкид — это полиэфир, модифицированный добавлением жирных кислот и других компонентов. Они получены из полиолов и ангидрида дикарбоновой кислоты или карбоновой кислоты. Термин «алкид» представляет собой модификацию первоначального названия «алкид», отражающую тот факт, что они являются производными от alc ohol и органических ac id s.

Алкиды часто используются в дополнение к маслам в краске или вместо них, потому что алкиды ускоряют время высыхания. Все алкидные продукты разные, поэтому некоторые могут вас беспокоить, некоторые — нет. Если вы предпочитаете избегать использования всех алкидных кислот, вам не составит труда найти качественную краску с льняным семеном.

Для уменьшения вязкости краски без растворителей можно использовать льняное, ореховое или маковое масло. Для первых двух слоев краска без OMS (краска , разбавитель ) все еще достаточно густая, поэтому, если вы хотите, чтобы ее вязкость была ниже, чем позволяют масла, попробуйте водно-масляные краски Winsor & Newton, смешиваемые с водой.Масла W&N, смешивающиеся с водой, позволяют воде заменять разбавитель для краски или OMS (минеральный спирт без запаха). Я учился в художественной школе, когда продавалась первая партия масел, смешиваемых с водой, и они были ужасными. Эти новые продукты значительно улучшены и, насколько я могу судить, по качеству не уступают высококачественным маслам W&N.

Растворители

Растворители гораздо менее токсичны, чем старые злодеи, благодаря которым масляная краска приобрела ужасную репутацию, и использование любого растворителя совершенно необязательно. Старые токсичные разбавители для красок, такие как скипидар и уайт-спирит, были заменены на более новые и более безопасные Gamsol OMS, а некоторые маляры вообще не используют никаких растворителей.Я, конечно, обнаружил, что использую намного меньше OMS, чем раньше, поэтому с системой чистого использования (не погружая мою щетку в банку, но позволяя щетке впитывать OMS в щетину, чтобы OMS оставалась чистой), контейнеров, а также терпение при установке и повторном использовании, кварты OMS может хватить мне на год и практически без потерь. Тем не менее, некоторые художники предпочли бы избегать OMS, и я начал экспериментировать с использованием различных масел, таких как льняное, маковое или ореховое, для рисования и сафлорового масла для очистки кистей.Традиционные художники маслом, такие как Рембрандт, обычно использовали орех или льняное семя.

Примечание редактора: Кстати о Рембрандте, вы просили нас сэкономить вам место на лекции Рембрандта по истории искусств WTF 29 апреля?

Среда без растворителей по Гамблину

По словам Криса Сапера из Artist’s Network, не содержащая растворителей среда Gamblin не только смешивается с краской и очищает кисти, но и оставляет ощущение увлажнения рук художника.

Лак

Вместо лака рассмотрите возможность использования холодного воска Gamblin’s Cold Wax Medium.Холодный воск обеспечивает защитное и объединяющее верхнее покрытие, которое придает моим картинам более приятную и однородную матовую / атласную отделку, и его легче (и веселее) наносить, чем лак.

Щетки для чистки

Для очистки кистей можно использовать практически любое натуральное масло, но я использую сафлоровое масло, потому что я могу купить галлон в продуктовом магазине, и оно дешево! Масло очистит пигмент. Теперь вам понадобится мыло, чтобы смыть масло. Мыло для кистей Masters великолепно. Я также рекомендую Murphy’s Oil Soap как натуральный недорогой вариант.

Вот как чистить без растворителей: Выдавите как можно больше краски с кисти тряпкой или старыми страницами телефонной книги, затем прополощите кисть небольшим количеством сафлорового масла, осторожно втирая его в наконечник, чтобы выпустите краску, которая может там застрять. Повторяйте этот процесс, пока краска не перестанет выходить из тряпки, затем повторите еще раз, потому что держу пари, что вы пропустили немного краски. Когда краска действительно действительно исчезла, тогда используйте мыло и теплую воду, чтобы смыть масло с кисти, чтобы оно не высохло на вашей щетине.

Никогда не сливайте краску или растворители в канализацию! Это неприятно для рыб.

Чистящие руки

Когда у меня на руках краска, перед тем как умыться водой с мылом, я натираю руки сафлоровым маслом, а затем вытираю их тряпкой. Это смахивает с моих рук почти всю краску. Остальное можно удалить с помощью любого мыла для рук и теплой воды. Если вам все еще нужно специальное художественное мыло (это нормально, у всех есть свои предпочтения), мыло для рук «Мастера» — это нетоксичное и неабразивное мыло, специально разработанное для художников.Мне недавно сказали, что это то же самое, что и гораздо менее дорогая нафта из скверны, но я этого не подтвердил. (Кто-нибудь?)

Холст

Рисование поверх ранее окрашенного холста — отличный способ уменьшить количество отходов, связанных с изготовлением любых вещей. К сожалению, в остальном великие намерения рисовать поверх старых картин в большинстве случаев не принесли результатов. Некоторые картины можно закрашивать, некоторые — нет. Если краска густая и цвета яркие, мне нужно нанести много краски, чтобы покрыть ее.Я мог бы отшлифовать краску, но при шлифовании образуется пыль, которая вредна для дыхания, а на натянутом холсте шлифовка может привести к тому, что холст выйдет в мешки и будет тереться о стержни подрамника. Иногда, когда я пытался быть экологичным и повторно использовать холст, я в конечном итоге использовал больше материалов, таких как грунтовки и густые масляные краски, и создавал более бесполезный беспорядок, чем если бы я начал с свежий холст. Некоторые художники превращают свою картину во что-то еще, например, интегрированную картину или ткачество, или колоду необычных визиток.Это просто не мое, поэтому для меня менее расточительно либо пожертвовать уродливую картину на благо доброй воли, либо снять ее с подрамников и растянуть свежий холст.

Для многоразовых подрамников я бы отказался от предварительно растянутых холстов и выбрал бы собственные подрамники, такие как эти красиво построенные подрамники Richeson. В то время как предварительно натянутый холст предназначен только для одноразового использования, хорошие подрамники можно использовать снова и снова. Если картина не работает, вы можете разобрать ее целиком и повторно использовать компоненты.

Тряпки

Рисую синими магазинными полотенцами. К сожалению, это приводит к отходам. Альтернативой является использование тряпки, старых тряпок для футболок или страниц телефонной книги. Услуги по стирке тряпок дают неоднозначные результаты с точки зрения окружающей среды, поскольку для стирки используется изрядное количество воды, и все, что было в тряпке, попадает в систему водоснабжения. Что касается использования старых тряпок для футболок, я делаю это, когда могу, но, честно говоря, это та область, которую я больше всего хотел бы улучшить в своих методах рисования окружающей среды.Я посмотрю что я могу сделать.

важных фактов о масляных красках, которые должен знать каждый художник

Подпись к фото: Какие масляные краски лучше всего подходят художникам? Ответ зависит от ряда факторов, в том числе от профессиональных целей художника. Изображение Аиды Хубаевой с сайта Pixabay.

Масляная краска. Простое произнесение этих слов вызывает в воображении видения ярких мазков краски, великолепно густых и насыщенных, но эти же краски также способны создавать тончайшие и самые светящиеся глазури.Эти мазки краски наносятся рукой художника на блестящих белых холстах, иногда с тонкостью, иногда с дерзостью, но всегда с мыслью о красоте.

Но хотя масляная краска способна со временем превратить даже начинающего художника в виртуоза, не будет преувеличением сказать, что немногие художники действительно знают, что входит в их масляные краски. Однако важно знать, что в масляной краске, потому что эти знания позволяют художнику достичь даже самых, казалось бы, невозможных эффектов.

Другими словами, чтобы создавать произведения искусства высочайшего качества, вам необходимо хорошо понимать, что находится в вашей масляной краске и как цвета будут выглядеть на холсте. Это особенно верно, когда вы понимаете, как теплые и холодные цвета переносятся на холст. (Подробнее об этом позже…)

Наконец, вам также необходимо понять, как ваша масляная краска выдержит испытание временем. Краска, которую вы используете, может сыграть важную роль в вашем художественном голосе, позволяя создать реликвию, сила которой сохраняется еще долго после того, как вы поставите свою подпись внизу.Знание масляных красок — важная часть того, чтобы стать профессиональным художником.

Итак, без дальнейших прощаний, читайте, чтобы узнать:

• Что в масляных красках?
• Почему вам как художнику так важно знать ответ на этот вопрос?

Масла Classic Artist: какие ингредиенты содержатся в масляной краске?

Самый простой ответ — пигмент + масло (чаще всего льняное масло). Непростой ответ заключается в том, что ингредиенты могут широко варьироваться в зависимости от используемых пигментов и масел.Существуют разные бренды, и часто бывают разные сорта в зависимости от этих ингредиентов. Вот несколько важных фактов о масляных красках.

Масла

Масла являются связующим веществом для цветных пигментов масляной краски. Льняное масло холодного отжима — одно из наиболее часто используемых масел. Его добывают из семян льна и довольно часто используют в качестве консерванта. Кажется, что льняное масло желтеет немного больше, чем другие масла. Однако льняное масло наиболее устойчиво к растрескиванию с течением времени.

Другие масла, которые можно использовать в масляной краске, включают масло семян мака, сафлоровое масло и масло грецкого ореха. Есть и другие возможности, но они наиболее распространены. Хотя эти масла со временем желтеют меньше, они тоньше и имеют более сильную тенденцию к растрескиванию по мере старения картины.

Интересно отметить, что краски с разными маслами использовались для создания различных эффектов. В картине Рафаэля The Mond Crucifixion он использовал желтеющее масло для фигур и фона и более чистые масла для яркого голубого неба, потому что он не хотел, чтобы эта краска стала желтой.

Пигменты

Пигменты масляных красок можно разделить на синтетические, натуральные, органические или неорганические.

Исторически пигменты изготавливались из органических или неорганических природных источников. Пигменты поступали из различных растений, обугленных костей животных, камней, минералов и т. Д. Это были пигменты, которые использовали старые мастера.

Синтетические пигменты химически получены из нефтяных веществ, кислот и других химикатов.Некоторые из них включают хинакридон, фталоцианин и диоксазин, хотя они продолжают использовать естественные названия, которые использовались исторически.

В чем разница между оценкой художника и студента?

Не все масляные краски одинаковы. Есть два основных класса масляных красок: художник (или профессионал) и студент. Вы также можете найти некоторые варианты в дополнение к этим в зависимости от того, как сделана масляная краска. Вот еще несколько фактов о масляных красках, которые вам следует знать как художнику.

Художественная масляная краска

Масляная краска художественного качества, иногда называемая профессиональной, содержит очень высокое содержание пигментов. Цвет на лучших профессиональных масляных красках насыщенный и чистый. Вязкость также густая и кремовая. Когда вы наносите его на холст, он становится немного жестче. Однако она хорошо укрывается, и ваша картина будет более смелой и яркой, потому что в этой краске нет наполнителей. Эти краски для художников позволяют зрителю в полной мере насладиться цветовой символикой вашей работы.

Он светостойкий, хорошо стареет, сохраняя яркость и естественный цвет. Краска уровня художника также хорошо смешивается. Цвета остаются верными даже при смешивании. Хотя эта краска обычно имеет более высокую цену на этикетке, в конечном итоге она будет более экономичной из-за интенсивности и качества краски.

Масляная краска для студентов

Вообще говоря, краска студенческого класса имеет очень низкий процент пигмента. Чтобы компенсировать это, производители будут добавлять больше масла и наполнителей, например мела.Эти дополнительные наполнители действительно снижают стоимость краски, поэтому изначально вы не будете тратить столько денег.

Тем не менее, краска студенческого класса имеет более низкое качество. Возможно, вам понадобится больше, чтобы получить насыщенные, яркие тона на холсте. При смешивании эти краски становятся мутными и теряют свой истинный блестящий цвет. Кроме того, они часто не светостойкие и со временем тускнеют. Низкое качество этих красок часто делает покупку менее экономичной.

Найдите время, чтобы определить, что вы рисуете, чтобы понять, нужны ли вам краски более высокого или более низкого качества.Если вы делаете более высокую комиссию, вам нужно будет создать картину более высокого стандарта и использовать краски уровня художника.

Могут быть и другие случаи, когда вам не нужны густые, насыщенные краски, которые прослужат долго, поэтому вы можете использовать более экономичные краски для студентов. Перед тем, как приступить к рисованию, важно обдумать это.

Подпись к видео: Почему некоторые масляные краски такие дорогие?

Какие характеристики важны для масляной краски хорошего качества?

Мы коснулись некоторых из них при сравнении масляных красок студенческого и художника.Это некоторые из основных характеристик, которые вы хотите гарантировать, чтобы краски в вашем профессиональном наборе масляной живописи были.

• Высококачественные и пропорциональные ингредиенты. Вы хотите, чтобы ваши картины отображали насыщенные, живые цвета, с высоким содержанием пигментов.
• Текстура и консистенция. Вы хотите, чтобы краска по консистенции была густой, кремообразной и хорошо перемешанной. Вы не хотите, чтобы масло отделялось от пигмента, и при этом вы не хотите, чтобы у него были комки или чтобы оно имело зернистую текстуру.Независимо от того, используете ли вы кисть или мастихин, краска должна плавно ложиться на холст, скользить по холсту и хорошо покрывать его.
• Смешиваемость. Вы хотите, чтобы краски хорошо смешивались и не становились грязными в процессе. При смешивании они все еще должны иметь высокую насыщенность цвета.
• Скорость сушки. Вы хотите знать, сколько времени требуется для высыхания краски. Покраска слоями требует времени для высыхания между ними. Масляная краска впитывает кислород и затвердевает.Ингредиенты краски определяют время, необходимое для полного высыхания. Растрескивание произойдет, если слоям не дать полностью высохнуть перед нанесением следующего слоя.
• Светостойкий и долговечный. Вы хотите, чтобы краска сохраняла свой первоначальный цвет после воздействия света. Даже когда вы тонируете краску, вы хотите, чтобы она оставалась яркой и яркой.

Знание и понимание характеристик выбранных масляных красок определяет качество создаваемых вами рисунков.Понимание того, как свет попадает на вашу картину и отражается, также важно, в зависимости от желаемых результатов. Когда свет отражается от глазури для нижнего слоя, вы создаете сияние в отличие от более толстых непрозрачных слоев с матовой поверхностью.

Дополнительные категории масляных красок

Есть четыре дополнительных категории масляных красок: теплые, холодные, прозрачные и непрозрачные. Эти категории важны, потому что они влияют на то, как получится ваша законченная картина.Другими словами, знание того, как использовать краски в зависимости от их температуры и толщины, позволяет добиться желаемых эффектов от масел классических художников.

• Теплый. Теплые по температуре масляные краски будут казаться зрителю ближе, чем холодные цвета. Обычно, когда говорят о теплых тонах, они вызывают цвета огня и ослепительных закатов. Но в данном случае мы имеем в виду то, как цвет обманывает глаз зрителя, притягивая что-то ближе или отодвигая от него.Итак, во время рисования определите элементы, которые вы хотите видеть ближе к зрителю, и раскрасьте их теплыми цветами.
• Круто. Холодные масляные краски будут уходить от зрителя. Опять же, мы часто думаем о прохладных цветах, как о цветах прохладной воды и густых густых лесов. Но в данном случае именно холодные цвета заставят фон вашей картины отступить, а теплые цвета сделают изображения на переднем плане яркими. Поэтому важно уточнить, что есть такие вещи, как холодный красный и теплый синий (чтобы дать вам некоторое представление о том, как работает эта концепция).
• Прозрачный. Прозрачная масляная краска пропускает свет на нижний слой. Вы можете создавать слои прозрачной краски в зависимости от желаемого эффекта. Рисуя прозрачными пленками, начните со светлых тонов и переходите к темным.
• Непрозрачный. Масляная непрозрачная краска густая и не пропускает свет. Опаки создают более матовый или меловой слой и должны окрашиваться от темных к светлым.

Последние мысли о масляной краске

А вы думали, что это , просто покрасьте .

Живопись маслом — это увлекательно. Вы можете создавать потрясающие произведения искусства с помощью этих кремовых красок, богатых пигментами. Вы можете использовать различные техники, от старых мастеров до более современных техник смешанной техники, которые заканчиваются маслом.

Готовясь к следующему творению, продумайте, что вы хотите, чтобы зритель увидел, какие эффекты вы хотите создать и как вы планируете оставлять свои мазки видимыми для более живописного вида.

Будете ли вы использовать категорию художника или студента? Где ты будешь использовать тепло? И круто? Будете ли вы создавать прозрачные глазури? Или опаки для матового покрытия?

Мы очень рады это видеть!

Последнее слово о масляной краске

Подпись к видео: Первый взгляд на масляные краски Миланского художественного института

Мы ТАК рады сообщить, что создали нашу собственную линию масляных красок — Milan Art Oil Paints!

Эти краски качественные, светостойкие, богато пигментированные, густые и кремовые.У них красиво смешанная гладкая текстура, которая не разделяется. Их цвета яркие и насыщенные. Когда вы их смешиваете, они сохраняют свой истинный цвет. Даже при тонировании нашим бриллиантовым белым цветом вы все равно увидите насыщенный цвет, соответствующий его оригиналу.

Есть 27 цветов, которые можно смешивать, чтобы получить любой теплый или холодный цвет, который вам нужен. Например, нет необходимости покупать отдельные радианты, потому что вы можете создать множество значений с помощью нашего блестящего белого и любого из цветов. Вы даже можете получить цвета, которые обычно недоступны, например холодный прозрачный оранжевый… просто смешайте наши холодные прозрачные красный и желтый.

Одна из лучших особенностей — наша маркировка. Больше никаких догадок. На каждой этикетке четко указаны температура и категория: теплый прозрачный (WT), теплый непрозрачный (WO), холодный прозрачный (CT), холодный непрозрачный (CO) или нейтральный (N). Они также предоставляют датчик, который позволяет узнать интенсивность температуры. Поистине, эти краски являются ценным достоянием художников, независимо от того, только они только начинают или становятся профессиональными художниками!

Узнайте больше фактов о масляных красках и кистях ниже

50 способов укладывать краску: БЕСПЛАТНЫЙ онлайн-курс масляной живописи

Какие лучшие кисти для масляных красок: 7 вещей, которые художники должны знать, выбирая кисть

Как чистить кисти для масляной живописи

.