Art Q&A Цена масляных картин по сравнению с цветным карандашом

Привет, дорогая Лиза. У меня вопрос о разных техниках рисования, почему разные техники

Я из Ирана и серьезно слежу за вашим каналом на YouTube, поэтому спасибо за то, что поделились своим искусством. Желаю вам

Это сложный вопрос. При продаже чего-либо стоит только то, что кто-то готов за это заплатить. Масляная краска всегда имела более высокую воспринимаемую ценность, чем другие материалы, но мы наблюдаем этот сдвиг в более современное время. Раньше особенно были проблемы с архивными качествами других носителей.Акварель и цветной карандаш потускнели слишком быстро, поэтому они не будут иметь такой же ценности, как картина маслом, которая прослужит сотни лет. Однако ситуация меняется по мере улучшения качества наших материалов. Наши цветные карандаши (при использовании светостойких материалов) прослужат ОЧЕНЬ долго, поместите их за УФ-стеклом, и они могут прослужить еще дольше. Теперь нам просто нужно показать галереям и покупателям, что наши носители прослужат. Есть несколько факторов, которые определяют ценность цветного карандаша или акварели по сравнению с масляной или акриловой краской.

Есть несколько факторов, которые определяют ценность цветного карандаша или акварели по сравнению с масляной или акриловой живописью.

• Где вы продаете — может быть труднее заставить галереи принимать работы цветным карандашом, чем картины маслом или акрилом. Некоторые галереи начинают более серьезно относиться к рисованию цветными карандашами, особенно теперь, когда мы используем светостойкие материалы. Многие люди до сих пор видят цветные карандаши, как и раньше … используемые иллюстраторами, не обладающими настоящей светостойкостью.Однако мы постепенно меняем это положение.
• Имя, которое вы создали для себя. Именно здесь социальные сети могут сыграть огромную роль в повышении продаж как артиста. Мы больше не зависим от галерей. Теперь мы можем продавать наши работы самостоятельно, поэтому тот факт, что многие галереи не рассматривают цветной карандаш, просто не имеет значения, как раньше. Я могу продавать свои работы самостоятельно, и мне не нужно платить галерее огромную комиссию.
• Качество и стиль вашей работы. Если ваша работа похожа на цветной карандаш, многие люди не будут платить за то, что они заплатили бы за картину маслом.Чтобы наши цветные карандаши визуально конкурировали с масляными картинами, нужно приложить немало усилий. Это абсолютно возможно, но это требует больше работы, и вы должны быть готовы потратить время, чтобы это произошло.
• Презентация вашей работы — Цветной карандаш и акварель требуют больше работы в обрамлении. Вы должны учитывать маты, а также саму раму. Если выбрать не тот, картина действительно может выглядеть дешево даже по сравнению с масляной или акриловой картиной без рамы.

Во многом все сводится к тому, как вы на самом деле рекламируете себя и свою работу. Я беру больше за кусок цветного карандаша за квадратный дюйм, чем за картину маслом. Почему? Потому что цветной карандаш занимает у меня намного больше времени, чем масляный. Из-за этого мое время играет огромную роль в моих ценах. В последнее время я продал больше цветных карандашей, чем картин маслом, поэтому мы наблюдаем сдвиг в том, как покупатели оценивают ценность масла по сравнению с другими материалами.

Мастер-класс по рисованию цветными карандашами: удивительное искусство рисования

Мне нравится видеть, как ученики преуспевают в своих рисунках, фотографиях, постановках, художественной работе и карьере.

Вы хотите научиться стать лучшим дизайнером или коммуникатором ? Вы хотите научиться стандартному редактированию и эффектам в Photoshop? Вы хотите создавать логотипы для своего бренда или для клиентов? Вы хотите, чтобы получил новые навыки, востребованные в новой цифровой экономике ?

Я увлечен коммуникативным, письменным, художественным и дизайнерским образованием, и в настоящее время я являюсь штатным профессором коммуникации и цифровых медиа. Я разработал учебную программу и преподавал уроки дизайна, фотографии и письма более десяти лет.Мои студенты университета стали штатными фотографами, отмеченными наградами, веб-дизайнерами, творческими специалистами, репортерами и дизайнерами-макетами. А теперь и ты можешь учиться у меня!

Начните с регистрации на мои курсы, изучения новых навыков и знаний и задавания мне вопросов на курсах и форумах.

Моя трехчастная квалификация, чтобы научить вас (профессиональный опыт, образование и опыт преподавания):

Объединив мой профессиональный опыт работы (как полный, так и фрилансер), формальное образование и опыт преподавания по этим темам я смог подготовить первоклассные курсы, которые максимизируют обучение и позволяют студентам стать лучшими графическими дизайнерами, дизайнерами логотипов, фоторедакторами, художниками и продюсерами цифровых медиа.

Реальный мир, профессиональный опыт:

Я работал веб-мастером и дизайнером рекламы в региональной газете (The News Chief), директором по развитию Интернета в отмеченной наградами фирме рекламного дизайна, технологическим библиотекарем в городской библиотечной системе и главный редактор двух международных журналов о графическом дизайне Kelby Media Group. Я также писал для печатных и онлайн-изданий, а также занимался дизайном веб-сайтов и другой рекламной работой для клиентов на постоянной основе в течение последних 20 лет.

Образование:

Помимо соответствующего опыта работы на рынке, у меня также есть степень бакалавра. Кандидат наук в Юго-Восточном университете, магистр журналистики и медиа-исследований Университета Южной Флориды, Санкт-Петербург, и докторская степень. по коммуникации от Риджентского университета. Моя докторская степень. Диссертация посвящена мифическому брендингу Macintosh / Mac от Apple в их основных коммерческих кампаниях (1984, «Думай иначе», «Переключись / реальные люди» и «Получи Mac»). Примеры курсов для выпускников, такие как «Креативный подход к цифровым медиа» и «Визуальное повествование», помогли мне в разработке моих собственных курсов.

Опыт преподавания:

Преподавание этих тем в классе и в Интернете помогло мне найти лучшие способы объяснения концепций и руководства студентами в дизайне и производстве. Помимо того, что я являюсь штатным профессором, я разработал учебную программу и в течение многих лет преподавал на университетском уровне курсы дизайна, фотографии и цифровых медиа для различных школ Флориды, Теннесси, Пенсильвании и Сорренто (Италия).

Курсы:

Я основатель Good Creative Academy, ведущей онлайн-школы для обучения и творчества.Если вы хотите узнать больше о графическом дизайне, ретуши фотографий, изобразительном искусстве, программном обеспечении Adobe и производстве цифровых медиа, вы попали в нужное место.

Интересные факты обо мне, связанные с технологиями:

Я научился QBasic, когда мне было 13 лет, а позже использовал этот язык программирования, чтобы написать программу, которая имитировала подсказку DOS, чтобы обмануть моего школьного учителя графического дизайна, заставив его думать компьютеры были взломаны.

Я использовал баннерную рекламу на своих сайтах в старшей школе и на первом курсе колледжа, что приносило около 750 долларов в месяц.

Художники, работающие с цветным карандашом, не хотят, чтобы их бумага стиралась

Позже в этом месяце около дюжины художников-любителей соберутся, чтобы узнать что-то новое и техническое, поделиться советами и в целом поддержать друг друга в их любви к цветным карандашам. Это относительно новый вид искусства.

Донна Хоффман работала с текстильными изделиями, такими как вышивка крестиком и острие. А затем, около двух лет назад, она взяла курс по цветным карандашам в Ковингтоне.«Я пошел на этот курс и просто занялся цветным карандашом. С самого начала, я понял это, и я мог заставить его работать для меня».

С тех пор она нашла других людей, которые также используют цветные карандаши — художников из Австралии, Великобритании и даже местных художников, таких как Сесиль Бэрд.

«Я был графическим дизайнером, поэтому знал о цветных карандашах», — говорит Бэрд. «Мы проводили презентации до компьютеров с ними. Но я никогда не занимался изобразительным искусством. Вернувшись в Огайо, я нашел в местном магазине произведений искусства небольшую книгу о том, как пользоваться цветными карандашами.

Тем временем Бэрд написала свою собственную учебную книгу, Рисование светом цветным карандашом . «Наиболее распространенной работой цветным карандашом, кажется, является реализм. Не всегда фотореализм, но, по крайней мере, реализм, — говорит она. — Я думаю, это потому, что это просто среда, которая подходит для этого. Вы можете получить хорошие острые моменты ».

Бэрд и Хоффман встретились через Американское общество цветных карандашей (CPSA). Около 1700 человек по всей стране принадлежат к одному из 21 отделения.Женщина, которая сейчас живет в Восходящем Солнце, штат Индиана, Вера Курноу, начала CPSA в 1990 году, чтобы повысить осведомленность и уважение к среде.

Бэрд говорит, что ее цель — создать спрос на произведения искусства. «Цветные карандаши существуют всегда, но они не были признаны средством изобразительного искусства. Все думают, что они для детей или для раскрашивания, или для рисования, зарисовок и тому подобного, но не для изобразительного искусства».

Credit Bill Rinehart / WVXU

Есть веская причина, по которой рисунки с цветными карандашами не часто выставляются в галереях.

Рассел Ириг (Russell Ihrig) — заместитель директора отдела интерпретирующего программирования в Художественном музее Цинциннати, в котором не так много нарисованных произведений искусства, в том числе произведений цветного карандаша. «Это потому, что они очень светочувствительны», — объясняет он. «Работы на бумаге не могут находиться на свету очень долго, иначе они начнут портиться. Иногда сами бумаги, если они не архивного качества, сами начинают съедать.

В то время как музей не часто вешает свои цветные карандаши публично, у них есть много из 67 000 работ, отсканированных и представленных в Интернете.

Ириг говорит, что усилия по защите носителя имеют обратную сторону.

«Если Вы заходите в музей, конечно, у человека складывается впечатление, что рисунки менее важны, чем картины, потому что картины всегда отсутствуют, а скульптуры всегда отсутствуют », — говорит он.« То же самое с гравюрами, фотографиями и всеми работами на бумаге. ; они просто не отображаются так часто.«

Он также говорит, что цветные карандаши — относительно новое явление, а музеям и галереям не хватило времени на то, чтобы собирать произведения. А для некоторых художников рисунок с цветными карандашами или без них — это только начало произведения; предварительная подготовка набросок

Эти препятствия и пытаются преодолеть Хоффман, Бэрд и другие члены Общества цветных карандашей. «Давайте перестанем думать об этом как об искусстве кухонного стола, — говорит Хоффман. — Как далеко мы можем зайти с этим? Можем ли мы делать пейзажи? Можем ли мы воспроизвести картину акварелью? Что с этим делать? Давайте поэкспериментируем и откроем это.Это моя цель ».

Ихриг в Художественном музее Цинциннати ожидает увидеть несколько цветных карандашей на выставке в феврале, когда музей отмечает 150 ^{годовщину} годовщины Академии художеств Цинциннати. Эта выставка продлится до конца Апрель

Василий Кандинский Необъективный цветной карандаш и акварель

Беспредметный цветной карандаш по Кандинскому и акварельный карандаш для рисования

Возраст: от начальных классов до MS Art 4-8 классов

IO: Студенты поймут, что художники используют разные виды линий для создания форм и выражения взглядов и идей.Художники используют различные геометрические формы и формы произвольной формы, чтобы передать идею и представить естественные и искусственные объекты. Студенты узнают о художнике Василии Кандиском. Они также узнают свойства цветных карандашей по сравнению с акварельными карандашами и поймут, когда лучше использовать цветные карандаши по сравнению с акварельными карандашами.

Расходные материалы: Рабочий лист по технике акварельного карандаша, Цветной карандаш по сравнению с листом акварельного карандаша, Акварельная бумага, Цветные акварельные карандаши Crayola 24ct, цветные карандаши Crayola, шаблоны различных форм-Fiskars 497570973-Pack No.1 инструмент ShapeTemplate

Линия и форма

1. Обзор 5 типов линий: горизонтальных, вертикальных, диагональных, зигзагообразных и изогнутых
2. Просмотрите типы фигур: произвольные и геометрические

Необъективное и абстрактное

1. Необъективное искусство — Искусство, не являющееся репрезентативным, не содержащее НИКАКИХ узнаваемых фигур или предметов. Элементы искусства (линии, цвет формы и т. Д.) являются основной темой. Также называется «чистой абстракцией».
   
2. Abstract Art- В абстрактном искусстве художник берет узнаваемые объекты или фигуры и изменяет их так, чтобы они больше не выглядели реалистично . Художник может упустить детали, сместить точку обзора, увеличить размер, упростить или иным образом исказить изображение .

Василий Кандинский

1. Художник: Василий Кандинский родился в Москве, Россия, в 1866 году.Его родители играли на музыкальных инструментах, и он научился играть на фортепиано и виолончели в раннем возрасте. Музыка была важной частью его жизни и позже повлияла на многие его картины (например, импровизаций , впечатлений и композиций ). В возрасте 30 лет Кандинский начал изучать искусство и исследовать свои собственные идеи живописи: « Я наносил полосы и капли цветов на холст мастихином и заставлял их петь со всей возможной силой… » Василий Кандинский считается основоположником абстрактного искусства.Его работы в основном представляют собой беспредметные картины, которые сосредоточены на композиции через линии и формы (без или мало узнаваемых объектов)
2. Слайд-шоу произведений искусства Кандинского от ArtvideosYT на YouTube
3. Видео Как звучит цвет? Кандинский и музыка: https://www.youtube.com/watch?v=2xDnxkzQtdI

1. 1. Цветные карандаши — на восковой основе, не растворяется в воде (не разбавляется водой), подходит для жестких краев.
   2. Карандаши акварельные — Акварельные пигменты в деревянной оболочке, водорастворимые — просто намочите кисть , наносите кистью по одному цвету за раз, , и нанесенный пигмент превратится в акварельную картину.
   3. Использование двух карандашей вместе : у нас будет намеренно , используя вместе цветные и акварельные карандаши. Используйте цветные карандаши для любых линий или фигур, которые вы не хотите «размывать» или иметь нарисованный вид, особенно черные линии. С помощью акварельного карандаша раскрасьте участки, которые должны выглядеть как картина. Это отличный карандаш для градаций!
   4. Знайте, когда использовать правильный карандаш: Цветной карандаш: Используйте для сплошных линий, границ и узоров (для Wax Resist Акварельный карандаш: Используйте для всех цветовых размывок, смешивания цветов и градации цветов

1. Нарисуйте в своем альбоме как минимум 2 рисунка для своей картины.Держите это необъективным. * Не забудьте сначала поставить точку фокусировки (НЕ в середине листа!) И использовать техники выделения (размер, размещение, цветовой контраст), чтобы привлечь внимание зрителя. Вы можете использовать шаблоны кругов и линейки для создания своей композиции.
2. На листе акварельной бумаги слегка нарисуйте карандашом композицию.
3. Сначала нанесите все области ЦВЕТНЫМ карандашом. Это те области, в которых вам нужен жесткий дизайн. Используйте цветной карандаш для ЧЕРНЫХ линий или фигур, сплошных линий, границ вокруг фигур и узоров под акварельным карандашом.
4. Затем используйте Карандаш WATERCOLOR на всех участках, где будут «Промывка цвета», «Смешивание цветов» и «Градация цветов».
5. Для больших участков, таких как фон, вы можете использовать обычную акварельную палитру.

Если вы решите использовать какой-либо из этих уроков (письменных или фото), пожалуйста, дайте ссылку на этот блог Create Art with ME!

Работа ученика 8 класса:

Работа ученика 6 класса:

Нравится:

Нравится Загрузка…

35 Цветных рисунков, поражающих воображение

Цветные рисунки — это вид изобразительного искусства, который любят и практикуют многие художники. В этом посте, пожалуйста, насладитесь коллекцией из 35 потрясающих цветных рисунков. Художники использовали цветные карандаши, шариковые ручки, пастель и т.д. и создавали реалистичные цветные рисунки фигур.

Если вам нравятся черно-белые работы карандашом, загляните в нашу коллекцию.Афганская девушка — одна из его невероятных работ, основанная на знаменитой фотографии — Шарбат Гула.

Афганская девочка — шариковая ручка

Источник

Исчезновение девушки

Источник

Клаудиа, она же claudia-SG, итальянский иллюстратор и комический колорист, нарисовавшая потрясающие работы акрилом + цветные карандаши на акварельной бумаге.

Настя Кусакина

Источник

Красивая работа американской художницы Дженнифер Хили.Рисунок нарисован на бумаге Стоунхендж цветными полихромными карандашами.

Гая

Источник

Эми Робинс — британская художница, получившая степень бакалавра изящных искусств. Она создала фантастическую работу в мельчайших деталях Цветным карандашом на картридже.

Голубой глаз РИСУНОК

Источник

Марчелло Баренги — итальянский художник, увлеченный рисованием неподвижных объектов цветными карандашами. Все его работы выполнены в гиперреалистичном стиле.

Подразнить?

Source

Stand Still

Source

Кристина Папагианни, также известная как xrls, — удивительная художница из Греции, создавшая невероятно реалистичные портретные рисунки с помощью акварельных карандашей Derwent.

Lily

Source

Under

Source

Брайан Скотт, художник из Эдинбурга, Великобритания, нарисовал работы Gorgeous цветными карандашами.

Вспышка Кейры

Источник

Как незнакомец

Источник

Саркис Саркисян — художник-самоучка из Швеции, который нарисовал удивительные портреты цветными карандашами на толстой бумаге. A4.

Лана Дель Рей

Источник

Барбара

Источник

Валентина — итальянская художница, которая рисовала реалистичные портреты знаменитостей цветными карандашами.

Цветные карандаши Кэти Перри

Источник

Присцилла Уодсворт — художница из Алабамы, которая закончила великолепный портретный рисунок с помощью набора цветных карандашей Faber Castell с 24 пунктами, художественной ручки Faber Castell и смешивания пней 14 к 17 дюймовая доска Strathmore bristol.

Скарлетт Йоханссон

Источник

Анджелина Джоли

Источник

Прекрасные цветные портретные рисунки японского художника Мицуо Накамура.

Даниэль КРЕЙГ

Источник

Рисунок цветным карандашом французского художника ВИЛЬЕМЕНА Коринна.

Круги в синих тонах

Источник

Потрясающий цветной портретный рисунок греческой художницы Кристины Папагианни.

Николь

Источник

Андреас, он же лордбек, немецкий художник, завершивший эмоциональную работу.

Рыжая девушка — шариковая ручка

Источник

ВианаАртс — художница португальского происхождения, которая в настоящее время проживает в Лондоне.Портрет девушки с рыжими волосами (также называемыми рыжими волосами) был выполнен цветной шариковой ручкой.

Линдси Лохан Рисунок № Фото

Роберт ДАУНИ-младший Шерлок Холмс

Удивительная работа цветным карандашом индонезийского художника А-Д-И-Н-У-Г-Р-О-Х-О.

Весна

Источник

Лив Тайлер

Источник

Ди-Ява — художник цветным карандашом из Индонезии.

Фея волшебного леса

Джек Воробей

Источник

Невероятный цветной карандашный рисунок, выполненный художником из Нидерландов Rajacenna.

MEGAN DANIELS III

Источник

Красочный татуированный портрет индийского художника Сохама Саньяла.

Кейт Уинслет

Сендхил Рамамурти

AnnemiekedW — художник из Нидерландов, который делал цветные рисунки первоклассными карандашами Prismacolor на палевый 100% хлопок Стоунхендж.

stay — riri

Кара Делевинь

Источник

Альберто-Б — итальянский художник, создавший фантастические цветные рисунки.

Cloud Seven

Source

Художник из Мельбурна, Австралия, Бек Виннель завершил цветной рисунок пастелью и цветным карандашом на пастельной бумаге Canson.

Тейлор Свифт

Источник

Великолепный цветной рисунок немецкого художника.

Broken Open

Источник

Милый цветной рисунок латвийского художника.

Рисунок Кристины Агилеры

Источник

Фотография рисунка художника из Лос-Анджелеса, Калифорния.

Изучите типы и бренды цветных карандашей

Цветные карандаши на восковой основе — это наиболее распространенный тип на рынке. Сердцевина внутри гильзы карандашей содержит пигменты, связанные воском. В результате рисунки имеют кремовую консистенцию.

Однако карандаши на восковой основе склонны к поломке и быстро изнашиваются. Они выделяют значительное количество мусора и после нанесения образуют тонкую порошкообразную пленку на поверхности произведения искусства.

Есть много марок цветных карандашей на восковой основе. Я рекомендую два распространенных бренда — Sanford Prismacolor и Derwent.

• Карандаши Sanford Prismacolor — содержат много воска и очень плавно растекаются. Они наиболее известны своей кремовой и мягкой консистенцией.

  К недостаткам относится то, что они требуют частой заточки, так как легко изнашиваются и ломаются. Они также создают налет — тонкую порошкообразную пленку воска, которая появляется на поверхности после нанесения.

  Под этим брендом есть три подкатегории — Prismacolor Premier (категория оценки художника), Prismacolor Verithin и Art Stix.

  Premier предлагает самую широкую цветовую гамму среди всех брендов, всего 132 цвета. Я очень рекомендую Premier для новичков.

  Карандаши Verithin имеют самую твердую и тонкую сердцевину с наименьшим содержанием воска среди всех цветных карандашей. Они полезны для создания макетов, очистки краев и работы на небольших площадях.

  Карандаши Art Stix очень похожи на мягкую пастель. Вы можете использовать тупой наконечник, чтобы быстро покрыть большие площади, или заострить конец для детальной работы. Они доступны в 48 популярных цветах Premier.

• Цветные карандаши Derwent
  1. Цветные карандаши Derwent имеют толстую сердцевину и такие же мягкие, как Prismacolors. Они слегка меловые и доступны в собственной гамме из 72 цветов.
  2. Карандаши Derwent Artists умеренно твердые и имеют слегка восковую толстую сердцевину. Они доступны в 120 цветах в роскошной коробке из твердой древесины или в наборе из 72 цветов. Это еще один стартовый бренд, который я очень рекомендую.
  3. Карандаши Derwent Studio с твердой, меловой сердцевиной лучше всего подходят для наслоения.Они имеют тот же диапазон 72, что и линии Artist и Акварель.

Рекомендую цветные карандаши Faber-Castel Polychromos за их высокое качество.

Во-вторых, я бы посоветовал вам попробовать цветные карандаши Caran d’Ache Pablo, если вы хотите карандаши, которые кажутся более мягкими и кремовыми — больше похожими на цветные карандаши на вощеной основе — чем марки Faber-Castell. Они входят в комплект по 120 штук. цвета.

Lyra Rembrandt PolyColor доступны в 72 цветах. По консистенции это нечто среднее между карандашом Pablo и Polychromos.

Водорастворимые цветные карандаши — Еще один замечательный вариант цветных карандашей. Сила этих цветных карандашей в том, что вы можете покрывать бумагу и смешивать цвета, используя воду только в качестве безопасного растворителя.

Бренды

Здесь вы узнаете, как использовать цветные карандаши.

Или взгляните на демонстрационное руководство.

Изучите рисунок и живопись > Цветные карандаши > Типы и марки цветных карандашей

Художник CJ Hendry создает гиперреалистичные рисунки с помощью цветных карандашей

• CJ Hendry создает гиперреалистичные рисунки цветным карандашом с пятнами краски, предметами роскоши и знаменитостями.
• Для своих экспонатов она сочетает эти рисунки с замысловатыми инсталляциями.
• Благодаря своей увлекательной работе и интерактивным концепциям она приобрела огромное количество поклонников.
• Посетите домашнюю страницу INSIDER, чтобы узнать больше.

Ниже приводится транскрипция видео:

Рассказчик: Это не капля краски. На самом деле это даже не фотография капли краски. Это рисунок цветным карандашом.

CJ Hendry: Я просто сижу здесь, рисую и рисую немного.

Рассказчик : Это Си Джей Хендри. Она тратит до 15 часов в день, делая, ну, как она сама выразилась, что-то рисовать. Но ее работа не так проста, как она кажется. Создание подобных гиперреалистичных рисунков требует много усилий, и люди это замечают. Она работала с известными именами, такими как Christian Louboutin, скрывала эксклюзивные произведения искусства по всему Нью-Йорку, чтобы ее последователи могли найти, а ее практические персональные выставки собирают огромные толпы. И если вам нужна одна из ее частей, вам придется встать в очередь.Она продает только ограниченные серии и заказные изделия. И если у вас есть оригинальное произведение, то все. Она никогда не сделает копию. Рисунки CJ вращаются вокруг нескольких конкретных вещей: предметов роскоши, знаменитостей и пятен от краски. Много пятен краски. Но для их изготовления она не использует ни капли краски. Все это нарисовано цветным карандашом.

Хендри: Большинство художников рисуют. Например, когда вы думаете о художнике, вы думаете: «О, что вы рисуете?» Краской вообще не пользуюсь.Я ненавижу беспорядок, связанный с красками, которые я ненавижу. Ооо, я не могу с этим справиться. Так что, может быть, я не использую его из-за того, что хочу как-то сослаться на него.

Рассказчик: Хотя она держится подальше от беспорядка, это не значит, что ее работа легка. Она проводит недели, совершенствуя детали, которые не оставят вас равнодушными. Так как же ей удается сделать двухмерный рисунок таким реальным?

Хендри: Когда я делаю эти пьесы, это происходит не только из моей головы.Работаю прямо по фотографии. Когда я фотографирую то, что собираюсь нарисовать, я могу сделать от 100 до 1000 снимков для одного предмета. Я уверен, что если бы я был лучшим фотографом, я бы просто снял, примерно, 10. Но, например, я недостаточно хорош для этого. Так что да, я просто беру кучу и надеюсь на лучшее.

Рассказчик: Из этих сотен фотографий она сузила круг до одной. И это то, что нарисовано на бумаге. Она выбирает цвета по мере того, как обращается к фотографии.И эти цвета — уловка, чтобы все выглядело таким реальным.

Hendry: Итак, я просто могу видеть нужные цвета, но я думаю, что я действительно хорош в выборе цвета. И, похоже, это кажется вам розовым, но на самом деле это очень пыльно-фиолетовый. Так что нужно просто посмотреть и увидеть то, что мне говорит фотография.

Рассказчик: Чтобы реалистично показать один цвет краски, CJ должен использовать около 20 разных оттенков. К счастью, у нее есть сотни цветов на выбор.И все, чего у нее нет, она делает.

Хендри: Есть только определенное количество цветов. Думаю, у меня 205 цветов. Но чтобы сделать все цвета радуги разными, мне пришлось смешать их, смешать, пройтись по ним и немного смешать.

Рассказчик : Она называет свою технику «каракули».

Хендри: Итак, это, типа, целая куча миллионов и миллионов каракулей, действительно аккуратно сложенных, чтобы сделать рисунок.

Рассказчик: Чтобы сделать эти каракули точными, она точит карандаш примерно каждые 15 секунд. И люди любят смотреть ее каракули в Instagram. Это дало ей возможность сделать несколько действительно уникальных проектов.

Hendry: Проект о нарушении авторских прав был одним из лучших, самых захватывающих вещей, которые я когда-либо делал, но непреднамеренно. Итак, я нарисовал поляроидные снимки Энди Уорхола, перерисовал их, затем снова перерисовал и скомкал, потому что я люблю скомкать, а затем я пошел и поместил, знаете ли, изображение на переднюю часть футболки.

Рассказчик: Но прямо перед тем, как продать их, она наткнулась на серьезное препятствие. Продажа футболок с этими изображениями является нарушением авторских прав. Единственное, что она могла сделать, — это избавиться от них.

Hendry: Я просто ездил по Нью-Йорку и как бы разбрасывал коробки по всему Нью-Йорку. И люди пришли так быстро. Мол, они исчезли в течение, по крайней мере, от 30 секунд до минуты. Это было дико. Итак, так много людей. Это похоже на случайную охоту за мусором.

Рассказчик: И вовлечение аудитории было темой ее проектов в последние годы. В 2017 году она в партнерстве с Кристианом Лабутеном участвовала в художественной ярмарке в Гонконге, где зрители могли подобрать обувь с восковыми мелками и добавить свои произведения искусства на стены. Работа CJ становится все более интерактивной. Чтобы попасть на ее последнюю выставку, вам сначала нужно было прыгнуть через гигантский белый надувной замок.