Мастер-класс Живопись акрилом для начинающих JumpingClay на Стачек пр. Стачек, д. 72.

Что ВсёКонцертыФильмы в прокатеСпектакли в театрахАвтособытияАкцииБалБалет, операБлаготворительностьВечеринки и дискотекиВыставкиДень городаДень ПобедыДень снятия блокадыКинопоказыКонференцииКрасота и модаЛекции, семинары и тренингиЛитератураМероприятия в ресторанахМероприятия ВОВОбластные событияОбщественные акцииОнлайн трансляцииПраздники и мероприятияПрезентации и открытияПремииРазвлекательные шоуРазвлечения для детейреконструкцияРелигияСобытия на улицеСпектаклиСпортивные событияТворческие вечераФестивалиФК ЗенитШкольные каникулыЭкологические событияЭкскурсииЯрмарки

Где ВездеАдминистрации р-новКреативные art заведенияПарки аттракционов, детские развлекательные центрыКлубы воздухоплаванияБазы, пансионаты, центры загородного отдыхаСауны и баниБарыБассейны и школы плаванияЧитальные залы и библиотекиМеста, где играть в бильярдБоулингМагазины, бутики, шоу-румы одеждыВерёвочные городки и паркиВодопады и гейзерыКомплексы и залы для выставокГей и лесби клубыГоры, скалы и высотыОтели ГостиницыДворцыДворы-колодцы, подъездыЛагеря для отдыха и развития детейПрочие места отдыха и развлеченийЗаброшки — здания, лагеря, отели и заводыВетеринарные клиники, питомники, зоогостиницыКонтактные зоопарки и парки с животнымиТуристические инфоцентрыСтудии йогиКараоке клубы и барыКартинг центрыЛедовые катки и горкиРестораны, бары, кафеКвесты в реальности для детей и взрослыхПлощадки для игры в кёрлингКиноцентры и кинотеатрыМогилы и некрополиВодное поло. байдарки, яхтинг, парусные клубыКоворкинг центрыКонные прогулки на лошадяхКрепости и замкиМагазины одежды и продуктов питанияМаяки и фортыМед клиники и поликлиникиДетские места отдыхаРазводный, вантовые, исторические мостыМузеиГосударственные музеи-заповедники (ГМЗ)Креативные и прикольные домаНочные бары и клубыПляжи, реки и озераПамятники и скульптурыПарки, сады и скверы, лесопарки и лесаПейнтбол и ЛазертагКатакомбы и подземные гротыПлощадиПомещения и конференц залы для событий, конференций, тренинговЗалы для концертовПристани, причалы, порты, стоянкиПриюты и фонды помощиПрокат велосипедов и самокатовСтудии красоты и парикмахерскиеОткрытые видовые крыши и площадкиКомплексы, арены, стадионыМужской и женский стриптиз девушекШколы танцевГипер и супермаркетыДК и театрыЭкскурсионные теплоходы по Неве, Лагоде и Финскому ЗаливуТоргово-развлекательные центры, комплексы и торговые центры, бизнес центрыУниверситеты, институты, академии, колледжиФитнес центры, спортивные клубы и оздоровительные центрыПространства для фотосессий и фотосъемкиСоборы, храмы и церкви

Когда Любое времясегодня Чт, 25 мартазавтра Пт, 26 мартасуббота, 27 мартавоскресенье, 28 мартапонедельник, 29 мартавторник, 30 мартасреда, 31 мартачетверг, 1 апреляпятница, 2 апрелясуббота, 3 апреля

Мастер-класс по рисованию акриловыми красками для начинающих

Мы предлагаем записаться на мастер-класс по рисованию акриловыми красками для начинающих.

Акриловая живопись приобретает широкую популярность. Освоить вид акриловой живописи намного легче, чем акварельную технику либо масло. Картины, написанные акрилом, обладают особенным неповторимым очарованием.

Искусство обрело иную реальность, когда появился акрил. Необычные синтетические краски быстро стали популярными. Акрил применяют художники, дизайнеры, мастера маникюра.

Акрилом расписывают женские ноготки, декорируют интерьер, пишут картины. Чем привлекателен полимерный материал?

Краски из акрила обладают водной основой. Их нет необходимости разбавлять какими-либо специфическими составами. Акриловые краски сохраняют первозданный цвет. Воднодисперсионный краситель гипоаллергенный, аллергическая реакция на него отсутствует даже у детей. Акрил безопасен в использовании. Краски одновременно обладают качествами акварели и масла.

 Особенности техники рисования акрилом

У работы акрилом есть особенные нюансы. Рисуя полимерными красками есть возможность использовать разнообразные техники, эффектно их сочетая. Акриловые картины отличаются особым шармом. Иногда подобное произведение искусства обладает практически полным сходством с картиной, выполненной маслом либо акварелью.

Но иногда картина, написанная акриловыми красками, обладает собственной уникальной цветопередачей. Подобное воспроизведение цветов невозможно повторить, используя другие материалы.

Акриловые краски отличаются яркими, сочными цветами, насыщенными оттенками. Они без особенно труда покрывают различные поверхности. Посредством акрила создаются плотные фактурные изображения либо утонченная многослойность. Результат определяется жидкой либо густой консистенцией акриловых красок.

Рисование акрилом открывает широкий простор всевозможным творческим экспериментам. Соприкоснувшись с удивительной акриловой живописью, начинающий художник попадет в увлекательный мир креативных идей, сказочных фантазий и безграничных возможностей.

Особенности обучения рисованию акриловыми красками

Приобрести художественные навыки — ваша мечта? Именно сегодня предоставляется подобная возможность. Художественная студия Matita представляет вашему вниманию мастер-класс по рисованию акриловыми красками для начинающих.

Научиться писать акрилом легко, особенно когда начинающий художник умеет работать маслом либо акварельными красками. Если нет, опытные педагоги арт-студии помогут успешно освоить акриловую технику совсем новичку.

Учтите, акриловая краска моментально сохнет. Это может стать проблемой в случае медлительности либо рассеянности художника. Например, замешкавшись, несколько раз восторженно взмахнет кистью над рисунком, а краски в палитре моментально засохнут. Работать акрилом легко, но действовать требуется правильно.

Картины наших учеников, выполненные акриловыми красками, доказывают высокий профессионализм преподавателей студии.

Нюансы создания картины акриловыми красками

Процесс рисования акриловыми красками настолько увлекателен, что позволяет в полной мере раскрыть художественный талант начинающих художников.

На занятиях в нашей студии вы узнаете:

• Секреты организации рабочего места художника.
• Список необходимых вещей начинающего художника.
• Принципы работы акриловыми    красками.
• Техники быстрого овладения работы акрилом

 

Преподаватели школы раскрою секреты выбора акриловой краски, помогут подготовить основу будущему рисунку. Пишите на деревянных досках либо фанере. Также получится использовать подрамник либо обычный холст. Но проще сделать бумагу основой будущего произведения искусства. Это оптимальный вариант из возможных. Он в высшей степени подойдет начинающему художнику.

Опытные педагоги студии подскажут, какую бумагу выбирать предпочтительнее. Желательно, чтобы поверхность отличалась плотностью, шероховатостью. Выбирайте довольно прочную основу, тогда научитесь правильной технике работы акрилом.

Материал лучше ложится на гладкую ровную поверхность, поэтому полотно дополнительно отшлифовывайте. Акриловая грунтовка понадобится, если захочется творить на древесине. Она представляет собой особенный раствор, придающий дереву белый цвет.

Набрасывая первые штрихи необходимо увлажнить палитру водой посредством флакончика-распылителя. Акрил – экономичный материал.  За один раз лучше выливать немного краски. В студии объяснят: лучше использовать впитывающую бумагу. Кладите клякспапир под палитру.

Рисуя необходимо следить за прозрачностью краски. Прозрачность мазка зависит от количества воды. Начинать рисовать нужно, закрашивая объемные участки крупными кистями, а потом плавно переходить к прорисовке главных моментов, детализации.

Овладевая, акриловой техникой помните: нужны точность, предельная аккуратность. Иногда бросайте взгляд на зеркальное отражение рисунка, тогда почувствуете, насколько верны пропорции.

Рисование акриловыми красками по бумаге либо дереву — процесс увлекательный, доставляющий творческой личности море удовольствия.

 Выбор студии для рисования акриловыми красками

Учитесь техникам живописи акриловыми красками в арт-студии Matita. Мы твердо уверены: художником стать легко, независимо от возраста. Врожденные способности также – не главное.

Преимущества обучения в арт-студии Matita:

 

• Занятия ведут профессиональные мастера-педагоги.
• В студии учеников окружает позитивная и доброжелательная атмосфера.
• Индивидуально либо в группе с небольшим количеством участников вы научитесь работать      акрилом, обретете интересных друзей.
• Вы сможете заниматься в удобные дни по доступным ценам.

 

Овладев акриловой техникой живописи, начинающий художник сможет создавать настоящие шедевры. От него потребуются: фантазия, желание, усердие, старание. Профессионализм преподавателей студии — залог впечатляющих результатов учеников.

 

 

 

Рисунки для начинающих акрилом

Как Рисовать Акриловыми Красками? Учимся Рисовать (+18 фото)

Если вы хотите попробовать в живописи что-то новое, обратите внимание на технику рисования акрилом. Полотна, созданные красками на основе пластика, имеют интересную объемную структуру. Рисовать акрилом не сложнее, чем акварелью. При этом законченную картину не нужно обрабатывать фиксирующими составами — краски имеют высокую стойкость, не выцветают и не боятся воды.

1. Что представляет собой акрил для рисования2. Как подготовить основу для будущей картины3. Как научиться рисовать акрилом с нуля4. Советы художникам

Акриловые краски появились в массовом производстве относительно недавно — всего 50 лет назад. Пигментированная акриловая смола быстро завоевала всеобщую популярность — в первую очередь за счет своей универсальности и долговечности. Ей пользуются не только живописцы на полотне, но также интерьерные художники, создающие картины на стенах, строители и даже мастера маникюра.

Акриловые краски бывают разными. Так, для оформления стен или потолка лучше выбирать специальную акриловую краску плотной консистенции. Объемные изображения в интерьере смотрятся колоритно, реалистично и самобытно. Для создания картин на холсте подходят менее концентрированные краски, продающиеся обычно в тубах. Процесс рисования для начинающих увлекательный, он позволяет раскрыть художественный талант в полной мере.

Перед тем как выбрать акриловую краску, позаботьтесь о подготовке основы. Рисовать можно на деревянных досках или фанере. Можно использовать подрамник или обычный холст. Проще всего рисовать акрилом на бумаге, поэтому новичку в первую очередь стоит освоить это полотно.

Выбирайте бумагу с плотной шершавой поверхностью. Чтобы вы смогли правильно рисовать акрилом, основа должна быть прочной. Если вы выбираете текстурированную бумагу, приклейте на нее деревянную подложку.

Удалите образовавшиеся пузырьки воздуха при помощи книги — полотно для живописи готово. Холст для рисования акрилом можно дополнительно отшлифовать, поскольку материал лучше всего ложится на гладкую поверхность. Начинающие живописцы часто задаются вопросом, надо ли грунтовать холст под акрил?

Если вы работаете на досках, вам пригодится акриловая грунтовка, которая продается в художественных магазинах. Она представляет собой специальную эмульсию с диоксидом титана, которая придает белизну. Наносится грунтовка на подготовленную доску в несколько слоев и сушится в течение суток.

В первую очередь убедитесь, что краски не высохли. При нанесении первых штрихов обязательно увлажните палитру для акриловых красок водой — для этого понадобится бутылочка с распылителем. Не надо выливать много акриловой краски за один раз. Используйте впитывающую бумагу, можно положить ее под палитру.

Наблюдайте за прозрачностью краски: чем больше воды добавите, тем прозрачнее будут мазки. Сначала рисуйте крупными кистями, начинайте с больших участков. Затем плавно переходите к основным деталям. Техника рисования акрилом на бумаге или деревянной доске требует предельной аккуратности и точности. Время от времени смотрите на рисунок в зеркало — это поможет понять, правильны ли его пропорции.

Многим новичкам сложно смешивать акриловые краски друг с другом. Можно пользоваться разбавителем — он увеличивает «открытое» время красок, благодаря чему их легче будет компоновать. Распределять материал надо только краем кисти, а для получения четких контуров наброска можно применять обычную клейкую ленту, которая продается в любом строительном магазине.

Пробуйте осветлять и затемнять оттенки, добавляя к ним белые или черные тона. Чтобы отмыть палитру от акриловых красок, воспользуйтесь любым средством, растворяющим пластик — подойдет обычный бытовой растворитель.

Рисование акрилом на бумаге или дереве — творческий процесс, который доставляет массу удовольствия. Чтобы сделать его еще более приятным, следуйте рекомендациям:

• Краски при высыхании существенно темнеют. Учитывайте это, подбирая оттенки для будущего полотна. Выбирайте нетоксичные материалы для работы, пусть они даже будут стоить дороже. Во время работы надевайте фартук, чтобы не запачкать одежду.

• Кроме профессиональных кистей с длинными ручками, красок и основы для полотна запаситесь клеем для декупажа, а также удобной бутылочкой с пульверизатором, наполненной водой.

• Лучше пользоваться палитрой из пластика — она практичная и легко отмывается. Не забудьте о чистой воде, в которой вы будете полоскать кисти.

Овладев техникой живописи акрилом, вы сможете создавать настоящие шедевры. Немного терпения, старание и правильно подобранные материалы для работы — залог впечатляющих результатов.

www.izocenter.ru

Как правильно рисовать акриловыми красками

Сегодня в сети интернета можно найти много разной информации о том, как рисовать акриловыми красками. Конечно, подход к работе у каждого художника может отличаться друг от друга. И каждый  способ рисование будет правильным!

Тем не менее, и я решила внести свой крохотный вклад в «паутинную сеть интернета», так как работаю с этим видом краски, наравне с традиционно масляными и лаковыми витражными красками. Посмотреть мои картины в разных техникам исполнения можно в ⇒ Галерее ⇒

Вся сложность письма акриловыми красками кроется именно в деталях. Общие принципы нанесения этих красок и их комбинации мало отличаются от масла. Но тем не менее, смешивание, нанесение их на поверхность, а также прозрачная лессировка несколько специфичны. Ранее я писала о возможностях акриловой техники в живописи.

Для тех, кто только присматривается к акрилу и пробует рисовать первый раз, полезно первые шаги сделать по отработанной методике. Поэтому и появилась эта статья: я расскажу в ней, как рисовать акриловыми красками так, чтобы учесть их главные особенности. Это, конечно, не абсолютное правило, так как любая живопись — целый живой мир и соответственно, импровизация в искусстве только приветствуется.

Два эскиза акриловыми красками

На фото я выбираю один из эскизов акрилом для дальнейшей работы на холсте маслом. В музыкальном искусстве вероятнее всего не было бы джаза, если бы не виртуозная музыкальная импровизация музыкантов. Кстати, а знаете ли вы, что многие музыканты проявили талант и в изобразительном искусстве? Поинтересуйтесь и сами убедитесь в таланте художников-музыкантов

В дальнейшем, если вы решите продолжать работать с ними, то уже сможете экспериментировать с теми или иными тонкостями, импровизируя и создавая свою музыку на холсте!  Итак, поехали…

Начало работы: готовим палитру, кисти и краски

Рисовать акриловыми красками можно на картоне, на плотной бумаге, предназначенной для акрила, но лучше, конечно под акриловую живопись подойдет подходящий холст. Поэтому, рисование акриловыми красками на холсте будет правильным решением!

Если вы не готовы сейчас рисовать на холсте, то начните с простого, с бумаги для акрила, со структурой холста. Такую работу, вы позже сможете приклеить на плотный картон, на оргалит или холст. И как говорится, в рамочку и на стену!

Принадлежности перед началом рисования акрилом

Уже на этапе подготовки к работе нужно учитывать основные особенности акриловых красок.

Первая особенность: они очень быстро сохнут, причем как на палитре, так и на холсте. Поэтому для подготовки красок нужно либо использовать специальную палитру, либо постоянно поддерживать их в полу жидком состоянии. Если же вы решили наносить маски пастозно или мастихином, то такая особенность вам будет только в помощь.

Сколько времени сохнет акриловая краска?

Все напрямую зависит от толщины мазка, чем тоньше он будет, тем быстрее просыхает акрил!  Если в акриловой живописи скорость высыхания вас смущает, и вы не решаетесь их пробовать в работе из-за этого, то не переживайте. Сегодня на Арт — пространстве появились специальные средства- замедлители высыхания.

Замедлители для акриловой живописи

Ими разбавляют акриловую краску и она часами не будет сохнуть на палитре, оставаясь в нужной консистенции. На холсте также сохнет с заметным замедлением.

Вторая особенность: акриловые краски после высыхания слегка темнеют, тускнеют примерно на тон-два. Следовательно, изначально мы подбираем их так, чтобы в рабочем виде они были на тон-два светлее, чем нам нужно на картине. Особенно это важно, если вы дописываете там, где ранее уже положен мазок. То есть, один мазок поверх сухой краски будет виден… попробуйте и вы поймете сами.

Эскиз акриловыми красками

На фото вверху приведен пример ранее сделанного эскиза акриловыми красками.  Этот эскиз был подготовлен перед основной работою — росписью на стене. Рисунок должен быть четким и правильно прописан. Следовательно, изображение на стене должно соответствовать эскизу, так как будет точное повторение, только в большем масштабе.

Обратите внимание, какой переход от светлого к темному в проеме арки…. Такого эффекта можно добиться лессировкой, как бы прозрачно перекрывая одной краской сверху.

Живописный красочный слой это главное в живописи, поэтому начинаем работу именно с выбора цветов и оттенков вашей будущей композиции. Как правило, начинающие художники просто берут те цвета красок, которые находятся у них в комплекте, то есть в тюбиках. А если нужны цвета, которых нет в тюбике? Тут на помощь приходит умение смешивания красок, чтобы получить новый оттенок. Ведь именно путем смешивания мы и получаем новые интересные вариации цветов!

Богатство оттенков получается путем смешивания

Ранее в статьях я писала о цветоведении, а также об умении смешивать цвета простыми словами на примере масляной живописи. Но как я писала выше, принцип смешивания тот же, поэтому вполне подойдет и в акриловой живописи.

Практически всегда смешивать краски можно и на холсте, и на палитре. Здесь каждый выбирает более удобный для него вариант, но в целом смешение на палитре более надежно — вы точно знаете, какой цвет окажется на холсте.

Далее, готовим палитру. Тут можно пойти разными путями:

1. Использовать обычную палитру, на которой подготавливают масляные краски. На ней краски нужно будет часто вспрыскивать водой, либо сами краски выкладывать по маленьким порциям. Чтобы не чистить палитру после каждого сеанса рисования, обмотайте ее прозрачной пищевой пленкой. После работы с акриловыми красками просто снимите ее и выбросьте.
2. Немного похлопотать и сделать специальную палитру. Те, кто постоянно работает с акриловыми красками, имеют свои собственные хитрости в создании палитры. Суть в том, что она должна быть постоянно влажной, но не мокрой, чтобы в ней не стояла вода. Чаще всего для этого используют несколько бумажных полотенец, на поверхность которых кладут кальку, а все их аккуратно укладывают в блюдце и смачивают водой. Полотенца долго сохраняют влагу, а калька не дает образовываться подтекам. Важно тут выбрать хорошую кальку, которая после нескольких намоканий не начнет покрываться ворсом, который затем попадет в краски и на холст. По мнению некоторых художников, лучшая для этих целей калька находится в коробках конфет.
3.  В качестве палитры использовать одноразовые тарелочки, очень удобно и мыть не надо. Я пользуюсь этим вариантом чаще всего.

Второй и третий вариант хороши тем, что на такой палитре остатки красок можно накрыть пищевой пленкой и поставить в холодильник.  В холодном месте они не затвердеют 1-2 дня и их можно будет использовать вновь.

Важно: после того, как вы выдавите необходимое количество краски на палитру, плотно закройте, закрутите тюбик или банку с акрилом, а иначе краска высохнет у основания окончательно и выдавить из тюбика будет не возможно!

Акриловые подсохшие краски

И последнее в подготовке — берем подходящие кисти. Как правило, для работы с акрилом используются синтетические кисти средней и высокой жесткости, а также натуральные щетинные. Поскольку краски достаточно тяжелые и мягкие натуральные кисточки не позволят достаточно контролировать нанесение их на поверхность холста.

Каждая кисть может делать различные мазки, и нести разные функции в живописи. Немного проконсультироваться по поводу правильного выбора кистей, можно в отдельной статье📌 В статье приведен пример выбора кистей для масляной живописи, но так как в акриле используют практически те же кисти, то и для акриловой живописи информация вполне актуальна.

Примеры мазков красками

Подготовку завершаем: у нас под рукой нужные краски в тюбиках, кисточки и палитра. Начинаем рисование.

На заметку: Многие начинающие художники часто спрашивают, чем можно разбавить акриловую краску для рисования. Обычно берут для этого чистую холодную воду. Но правильнее будет под акриловую живопись использовать специальные медиумы, так сказать, вспомогательные средства. Структура акриловой краски становиться чуть иная, увеличивается гибкость и эластичность в целом, краска становится прочнее.

Что можно нарисовать акриловыми красками ? 

Нарисовать акрилом можно что угодно, как в принципе, и в любой технике. Многие художники, рисуют сюжет по фотографии, например, пейзаж или портретный жанр. Можно пофантазировать, и соединить несколько фото в один сюжет, можно нарисовать в сказочном стиле или в абстрактном…. Как я писала выше, живопись это целый живой мир, где фантазии нет придела!  Запустите в движение фантазию и вы будете сильно удивлены собственным способностям.

Последовательность рисования акрилом практически идентична масляной живописи в разных техниках. Самый простой способ рисования: Сперва мы заполняем фон, изображаем крупные объекты, затем прорисовываем детали и делаем окончательное заполнение.

Пример возможного варианта в рисовании акрилом

Или же можно сделать легкий общий «акварельный» подмалевок полужидкой краской, и потом прорисовывать и уточнять объекты на картине. Кстати, подмалевок акрилом часто делают в масляной живописи, так картина пишется чуть быстрее. В смешанных техниках рисования, в таких комбинациях, например, акрил и масло, или акрил и витражные лаковые краски вполне применяется.

Для заполнения фона можно использовать мастихин или широкую кисть. Выбор здесь зависит от манеры письма, от того, что мы планируем нарисовать, и от строгости в проработке деталей. Я всегда использую кисть, поскольку она создает равномерную гладкую текстуру.

Использование белил при работе на темным фоном — вопрос на выбор автора. Я их использую чаще, чем оставляю свободное место, но здесь многое зависит от самого фона. Если он слишком темный, лучше применять белила. Если фон голубой, зеленый, то можно оставлять не закрашенными места под объекты другого цвета.

Белая луна на темном фоне неба

Пишите для начала маленькие картины, чтобы побороть страх перед белым и чистым листом или холстом. По себе знаю, как это бывает не легко! Когда я училась в частной французской школе  расписывать стены, то есть, писать фрески в альфрейной живописи, то для практики мы брали оптимальный размер холста — 2 метра в высоту и полтора метра в ширину. Представьте себе визуально размер холста….

Это не станковая живопись, а монументальная! Глаза бояться, а руки делают, как говорится, но это только вначале.  Дальше- больше! Посмотреть росписи стен в интерьере можно в Галерее⇒

Лессировка акриловыми красками — отдельная тема. Если вы только осваиваете акрил, то рисуйте самостоятельными, плотными тонами, просто привыкайте к краскам и их особенностям. Когда освоите основы, можно будет играться с созданием полупрозрачных лисеровочных слоев.

Внизу на фото слева на право: обычный прием нанесения краски, второй вариант- постозная техника, третий- легкий акварельно-лиссеровочный.

Примеры картин в разных техниках исполнения акрилом

Важная особенность: при каждом мазке старайтесь сформировать те контуры, которые хотите видеть в окончательном варианте. Акриловые краски сохнут буквально за несколько минут и может получиться так, что когда вы захотите доработать контур, он уже высохнет и потускнеет, а новый слой сверху будет контрастировать с ним и помешает корректно оценить промежуточный вариант.

Желательно, конечно, сразу наметить контуры объектов, имеющих контрастные края. Это облегчит задачу прорисовки каждого отдельного из них.

Другой нюанс: кисть нужно часто мыть, особенно при прорисовке очень тонких деталей. Например, шерсть животного, трава, мелкие камни требуют очень тонких мазков кистью. Если же на кисти налипает большое количество краски и она подсыхает, то волоски слипаются и штрихи становятся толще и грубее. Создать ими желаемую структуру не удается.

За один день или вечер желательно завершить один полный самостоятельный элемент, по крайней мере один его слой. Тогда после высыхания на следующий день можно начинать с нового элемента и не ломать голову над тем, будет ли часть, дописанная сегодня, контрастировать с той, которую вы написали вчера.

Рисование акриловыми красками на холсте

На заметку

Помните, что акриловые краски практически не отмываются от одежды. Поэтому писать ими желательно в прочном фартуке или рабочем халате.

Возможно, что это ваша первая картина акриловыми красками, и она не должна быть идеальной. Её задача — дать вам понять, как правильно работать с акрилом, как он ложится на холст или бумагу, сколько времени сохнет и какой результат при его нанесении получается.

Когда напишете её, то уже будете понимать, из-за чего возникли те или иные недостатки, и уже в следующих работах этих ошибок вы сможете избежать. Поэтому смело пишите, оценивайте результат, делайте выводы и совершенствуйтесь. Быть может, именно акрил поможет вам полностью раскрыть ваш творческий потенциал!

Для тех, кто хочет усовершенствоваться и желает продвинуться дальше, я предлагаю полный видео-курс,  путеводитель на примере картины в современном стиле. Видео самый удобный способ обучения, на мой взгляд. Анонс урока смотрите здесь📌 Друзья, чтобы статья не затерялась среди множества похожих, сохраните ее себе в закладках. Она всегда будет у вас под рукой в нужный момент.

Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы

www.viktoria-latka.com

Рисуем акрилом — техники и инструменты

Акриловая краска — это универсальная и яркая среда, с помощью которой вы можете создавать картины любого стиля. Но прежде чем вы сможете создавать красивые картины, вам нужно научиться использовать акриловую краску. Если вы никогда раньше не использовали акриловую краску, она может показаться сложной в освоении. Но, как вы увидите в этой статье, это один из наиболее доступных способов рисования для начинающих. Давайте изучим чудесный мир акриловой живописи, чтобы вы могли начать создавать свои картины.  Что вам нужно для начала работы с акриловой краской? На самом деле, не так много. Вот некоторые из вещей, которые вам понадобятся.  Акриловая краска имеет головокружительное множество цветов и текстур. Какой из них подходит вам? В общем, вы найдете два разных типа акриловой краски:

1. Жидкий — он будет вытекать из трубки
2. Твердый — высокая вязкость, которая больше похожа на мягкое масло.

Плохих и хороших нет. Все зависит от используемой техники рисования акриловой краской. Если вы в конечном итоге захотите перейти к толстым произведениям в стиле Ван Гога, используйте твердый акрил. Если вы хотите создать легкие, волшебные пейзажи, попробуйте жидкий акрил.  С точки зрения цветов, для новичка, хорошо начинать в основном с красной, синей, желтой, черной и белой краской из тюбиков. Используя эти цвета, вы можете намешать любой цвет от тонов кожи до природных сцен. Кроме того, что выбор минимального количества цветов это наиболее экономичный способ начать работу с акриловой краской, это также поможет вам научиться смешивать цвета, чтобы вы могли достичь желаемого оттенка и могли понять значение каждого цвета в смесях.  Перед началом работы вам понадобится несколько кистей, подходящих для акриловой краски. Акриловые кисти, как правило, более длинные и прочные, чем акварельные кисти, поскольку их часто прижимают сильнее к рабочей поверхности во время покраски.  Для начала, используйте минимальный набор: одна большая и одна маленькая круглая кисти, а может быть, одна большая и одна маленькая плоская кисти, идеально подойдут.  Вам нужна поверхность для смешивания разных цветов краски. Бумага слишком абсорбирующая и ваша краска будет прилипать к ней. Вам нужна нелипкая поверхность. Вы можете использовать бумагу для палитры, профессиональную палитру или даже фарфоровую тарелку.  Мастихин — недорогой и бесценный инструмент для работы с акриловой краской. Он поможет вам максимально эффективно смешивать цвета краски. Вы можете использовать мастихин не только для смешивания цветов, но и для нанесения краски на поверхность — это придаст особый эффект вашим картинам.  Технически, вы можете смешивать цвета с помощью кисти. Но вы быстро поймете, что краска впитывается в кисть и, в конечном итоге, теряется и не смешивается должным образом. Кроме того, энергичное перемешивание может повредить щетину, поэтому для смешивания цветов не рекомендуется использовать кисть.   На какой поверхности вам нравится рисовать? Если вам нравится рисовать на холсте, то бумажный холст — отличная выбор для начала. Он не дорогой и имеет текстуру натянутого холста. Доска, дерево и фанера — тоже отлично подойдут. 

В зависимости от рабочей поверхности вам может показаться проще использование мольберта. Тем не менее, мольберт не подходит для бумаги или более гибких рабочих поверхностей.

Поставьте чашку воды для мытья кисти и разбавлении краски. Если вы используете питьевую чашку, используйте ее только для рисования акрилом.  Обрезками идеально вытирать лишнюю краску из кисти или проверять качество краски. Это может быть простой лист бумаги для принтера.  Правильно устроив рабочее место, вы упростите процесс рисования.  Когда у вас будет готово рабочее место, вы можете подготовить свою палитру. Независимо от того, что вы хотите рисовать, может быть полезно иметь порцию каждого основного цвета плюс черный и белый. Оставляйте немного пространства между порциями, что бы иметь возможность смешивать цвета.  Если вы рисуете на холсте, вам нужно обработать его до начала работы. Грунтование гипсом отлично подходит по живопись акрилом. Но не все поверхности требуют обработки. Сперва узнайте подробнее о той поверхности с которой будете работать.  Смешайте цвета, которые вы хотели бы использовать. Начните рисовать! Настройте нужную консистенцию краски, используя небольшое количество воды. Начните с простых форм, постепенно переходя к сложным. Вам нужно набить руку и прийти к своему стилю рисования. Поэкспериментируйте с разными стилями, с разными поверхностями и инструментами, включая покраску с помощью мастихина.  Эти советы помогут добиться успеха в живописи акрилом.  Акриловая краска не подлежит восстановлению после ее высыхания, поэтому, если вам нужно сделать перерыв, запечатайте свою краску в герметичном контейнере, чтобы она была влажной. Для короткого перерыва вы можете просто накрыть палитру целлофановым пакетом, пищевой пленкой или влажной салфеткой; для более длительного перерыва вы можете поместить всю палитру в герметичный контейнер для хранения или использовать мастихин для переноса отдельных цветов в герметичные контейнеры.   После того, как ваша картина будет завершена, дайте ей полностью высохнуть, прежде чем поместить ее в рамку. Для художника нет ничего хуже, запороть работу после создание шедевра. Вы не сможете сразу создавать шедевры, но с практикой вы начнете развивать навыки и уверенность в своей работе. Это замечательный процесс — наслаждайтесь им. 

wearts.ru

7 основных техник рисования акварелью, акрилом, гуашью

Коробка красок может подарить увлекательное путешествие в мир фантазий. На полотне оживут удивительные образы, чарующие пейзажи, сказочные герои. Научиться создавать рисунки карандашом и красками можно по инструкциям, пошаговым рекомендациям. Подготовьте набор из кистей и бумаги, спонжей и салфеток, простых карандашей и губок. Запаситесь терпением и приступайте! Рисунки красками для начинающих – вот о чём мы расскажем сегодня.

Рассмотрим способы рисования для начинающих тремя разновидностями краски:

• акварельной;
• акриловой;
• гуашевой.

Изучайте этот обзор и подбирайте, с чем вам будет более комфортно работать, выполняя рисунки для начинающих. Итак, учимся рисовать красками!

Как правильно рисовать акварельными красками 

Любимая многими художниками, маленькими детьми и достаточно опытными взрослыми людьми акварель может использоваться для рисования в самых разных техниках. Как научиться рисовать этой волшебной краской, без труда сможет понять даже начинающий художник. Новички смогут быстро освоить технику рисования, а у профессионалов появится вдохновение и целая плеяда новых идей.

Есть 7 основных техник рисования акварелью для начинающих художников.

Рисуем плоской кистью

Для начала надо нарисовать изображение квадрата или треугольника для того, чтобы были отмечены начальная и конечная часть слоя. Потом выбрать более темные оттенки. Сразу используйте верхний левый угол. Аккуратно касайтесь кистью бумаги, ведите линию прямо к правому углу вверху и нарисуете шедевр!

Левши должны рисовать в обратном положении – начиная с правого угла.

Градиент

Рисовать начинают с квадрата или прямоугольника. Подберите оттенок темнее, смешав на палитре. Далее идет слой светлого оттенка, он будет сливаться с ранее нарисованным, чтобы достичь интересного сочетания переходов цвета.

Глазурь

Импровизируйте, фантазируйте: комбинация светло-прозрачных тонов позволит получить великолепные сочетания.

Необходимо дождаться, чтобы каждый из слоев высох.

«Мокрая» техника

Для эффектных рисунков необходимо равномерно распределить влагу по поверхности бумаги – это обеспечит атласный вид. Начинайте с фона. Такая техника рисования позволяет добиться  гипнотизирующего эффекта.

Уроки рисования сухой кистью

Предварительно надо набросать изображение с помощью карандаша. Наносить краску нужно после того, как уберете её излишки салфеткой.

Без лишней влаги

Потребуется запастись губками. Излишки влаги надо убирать с листа. Не стоит интенсивно тереть бумагу. Эту работу хорошо выполнять спонжами для макияжа.

Техника обесцвечивания краски, которая высохла

Понадобится чистая материя и вода. Необходимо намочить область рисунка, аккуратно протереть и убрать остатки влаги при помощи сухой кисти.

Техники использования различных красок

Как рисовать акрилом

В акриловой краске великолепно соединены лучшие свойства акварели и масла, а картинам после высыхания не страшны влага и солнечные лучи. Простые рисунки такими красками под силу выполнить даже ребенку.

Универсальные свойства акрила заключаются в возможности накладывать каждый последующий слой на предыдущее изображение. В отличие от акварели, не нужно ждать высыхания слоя, чтобы нанести новый. Изучите легкую инструкцию и приступайте!

Для начала можно учиться пользоваться шестью цветами. Позднее палитра постепенно расширится до 18 оттенков. Также подготовьте:

• Поверхность для картины – деревянную, стеклянную, пластмассовую, бумажную, картонную, холст.

• Набор кистей из синтетики и натурального материала.

Для получения качественной краски её надо разводить с помощью растворителя или воды. Неразведенная краска используется на синтетической поверхности и быстрее высыхает.

Существует несколько техник рисования акрилом:

• Влажная – на холст, который смочен теплой водой.

• Сухая – с применением нескольких кисточек.

• Способ лессировки по слоям – нанесение густого слоя с последующим рисованием картины.

• «Импасто» – подобные масляным, с широкими четко различимыми мазками.

Начинающему художнику для рисунка надо выбрать основу поверхности и краски в баночке или тюбике. Подберите интересную вам технику рисования. Подготовьте палитру красок.

Синтетические кисти более подходят для работы неразведенными красками. Если выбираете акварельную технику, лучше брать натуральный ворс.

В конце можно дополнительно нанести штрихи фломастером, тушью, маркером, гелевой ручкой, карандашом. Простейшую технику рисования с нуля освоит даже ребёнок.

Когда освоите основы техники, сможете рисовать на ткани и стекле, создавать воздушные пейзажи или портреты. Даже расписать любимую футболку будет несложно, если научитесь работать с акрилом.

На видео: поэтапные уроки рисования акрилом.

Как рисовать гуашью

Рисунки гуашевыми красками для начинающих дети осваивают в раннем возрасте. Такая краска любима малышами за простоту нанесения и потому, что изображение не расплывается, в отличие от акварели. Гуашь позволяет получить более яркие рисунки.

Людям постарше инструкция из интернета поможет создать неповторимый пейзаж. Основой рисунка могут быть такие поверхности:

Существуют следующие разновидности гуаши:

Сразу выполните эскиз простым карандашом. Учась рисовать, начинайте с темных оттенков, плавно переходя и к светлым тонам. Смешивайте краски на цветовом круге. Поэтапное рисование с детьми позволит получить на бумаге красивые изображения. 

Если смешивать соседние цвета в секторе, получится грязный оттенок. Тень можно передать зеленым, синим или фиолетовым цветом, но не черным.

Какую бы технику вы ни выбрали, главное, чтобы вас посетило вдохновение. Желаем, чтобы все работы были удачными, нравились вам, дарили идеи для дальнейшего творчества. С помощью такого занятия можно выплеснуть свои эмоции и впечатления. Рисуйте уверенно и с удовольствием!

gidpokraske.ru

Что такое энергетическая живопись? Мастер класс живопись акрилом для начинающих » O Тедди

Энергетическая живопись – Встреча с Собой

Этот мастер класс я решила сделать для женщин.

Многое в мире строится на женщине, но не всегда умеет она быть той самой. Множество забот, работа, детки и куча дел – все это часто уводят ее далеко от себя. Но сегодня не об этом! Сегодня о том, как вспоминать себя и быть собой!

Мой мастер-класс по энергетической живописи для вас прекрасные творения!
Специальных навыков живописи не требуется, и забудьте об умении рисовать, просто растворитесь в происходящем. Этот мастер — класс по живописи мастихином для начинающих.
В добрый путь!

Энергетическая живопись – это глубокое соприкосновение с собой, с миром, с Создателем. Это дорога, открывающая Путь. Это возможность для каждого стать частью Творения, открыть себя заново, узнать, кто ты есть.

Энергетическая живопись – это рисование энергий, рисование не из придумывания сюжета головой, а рисование сердцем. Это песня сердца, льющаяся красками на холст.
Главное не старайтесь оценивать нарисованное – это может привести в тупик. Без оценки, шаг за шагом, открывая свое сердце для творения, оно захватит вас в удивительный танец. Так начинается новая жизнь и познание себя.

Энергетическая картина – это неиссякаемый источник Света, тепла и того, что вам необходимо в данный момент.
Картины благотворно влияют на человека, гармонизируют пространство, в котором находятся. Это похоже на солнышко, живущее у вас дома.
 

Автор мастер-класса Анна Байкова : ведущая Центра духовного и социального развития “Пять элементов”, выпускница Санкт-Петербургской Художественно-Промышленной академии им. Штиглица, художник, автор картин по энергетической живописи, соавтор и ведущая курса “Тайная сила рисунка”, соведущая встреч “Рисунки нашей любви”, “Волшебство медитативного рисунка”, ведущая мастер-классов “Картина в интерьер – диптих”, “Живопись мастихином”, “Живопись шерстью”. Ведущая Школы энергетической живописи.

Анна проводит мастер-классы уже более трех лет. За это время большое количество людей открыли в себе творческий потенциал, который внес свежую струю в их жизнь. Ведь используя творчество в своей жизни, вся жизнь человека меняется, становится более творческой. Рождаются новые идеи, новые открытия и вдохновения в жизни! Открывается сама творческая суть каждого, основа самой жизни!
Группа автора

Можно приобрести диск с видеоуроком по энергетической живописи
 

Материалы и инструменты для энергетической живописи: Давайте сегодня каждый сам выберет материалы, которые ему по душе. Это могут быть любые краски, цветные карандаши или мелки. Фломастеры лучше всего не брать, они не дают нужной глубины! И конечно нужна бумага.

Начнем мы с самого важного. Найдем тихое место, где никто не потревожит и включим музыку, которая будет сопровождать нас в нашем путешествии к себе.

Может вам подойдут: Lifescapes – A Breath of Stillness
Deuter – 04. Heaven & Earth; Erik Berglund – Song Of The Soul

Теперь важно уделить внимание дыханию. Сядем с прямой спиной, не перекрещивая руки и ноги. Дышим животом. На вдохе живот надувается, на выдохе – опускается.
 

Подыши так какое-то время, а потом начните рисовать с закрытыми глазами. Да, да, именно закрытыми. Приготовьте заранее небольшие листы бумаги, достаточно формата А5 (половинка альбомного листа) и рисуйте. Этот метод позволяет раскрыться, расслабиться и перейти в нужное состояние.
Пока ты рисуешь, продолжай дыхание животом.
 


Теперь закрой глаза и дыши грудью, сердцем. Живопись — это не только краски на холсте, это глубокое соприкосновение с миром, это беседа сердца художника и Бога.
Дыши сердцем и чувствуй себя. Ощущай свое тело, ощущай любовь, которая льется из сердца и заполняет тело. Отложи в сторону все то, что не нравится тебе в себе – это лишнее. Прекрасное творение не может быть не красивым. Все всегда гармонично и ценно! Дыши и ищи в себе настоящую женщину, саму женскую суть. Она есть, она где-то глубоко дремлет в тебе. С каждым вдохом наполняйся любовью и выдыхай любовь в мир. Растворись и потеряйся в этом дыхании.
 

Когда будешь готова, открывай глаза и начинай рисовать все, что будет проситься на бумагу. Не думай правильно это или нет. Хорошо или плохо. Рука сама возьмет нужный и правильный цвет карандаша или краски. Доверься и твори!
Если в первый раз тебе немного сложно, можешь опираться на мой рисунок. Но затем обязательно пробуй сама!

Я начала писать со светло-желтой краски, кладем мазки и продолжаем дышать.

Мазки оформляются в цветок.

Добавляем розовый цвет

Прописываем серединку цветка светло-желтым и розовым цветами, нанося мазки сверху вниз.

Пишем салатовый фон вокруг цветка, задавая направление мазкам по направлению нижних лепестков.

Делаем тычинки у цветка белой краской.

фото6

У меня нашелся вот такой контур с блестками, и я добавила его в картину.

Контур я выдавила на палитру и наношу его пальцем на картину, остается много блесток.

Добавим несколько линий контура для законченности. Картина готова.

Такая картина подарит вам гармонию, наполненность и пробуждение женственности. Поместите ее на видимое место и вдохновляйтесь!

Можно посмотреть видео Концерт энергетической живописи .

Все фотографии предоставила Анна Байкова.

Советуем почитать так же подробный мастер-класс с фото живопись мастихином для начинающих и не только!

Рисование акрилом: необходимые инструменты для начинающих



Живопись

Рубрика: Живопись

Живопись является прекрасным творческим занятием для расслабления и отдыха, а акриловые краски — отличное средство для рисования. Для акриловой живописи вам, кроме акриловых красок, также понадобятся различные кисти, палитра и мастихин для смешивания цветов, а также поверхность для рисования.

1. Акриловые краски

С самого начала существует соблазн купить краски различных цветов. Акриловые краски доступны во многих оттенках, разной консистенции и качества. Этот большой выбор может ошеломить вас. Какие цвета выбрать? Особенно актуальным этот вопрос является для начинающих.

В литературе существуют разные мнения. Некоторые рекомендуют для начала использовать только основные цвета — пурпурный (magenta), синий (cyan) и желтый, а также черный и белый. Другие рекомендуют собрать однотонную основу из наиболее важных оттенков основных цветовых областей.

Из основных цветов — пурпурного, синего и желтого — вы можете смешивать желаемые оттенки самостоятельно. Первичные цвета обычно отмечаются в палитре производителя значком «основной». Многие производители красок предлагают готовые комплекты основных цветов.

Из основных цветов могут быть смешаны (почти) все другие цвета. Черный и белый цвета используются для тонирования — осветления или затемнения.

Преимущество рисования основными цветами состоит в том, что вы учитесь смешивать цвета с самого начала. Упражнения на смешение цветов являются оптимальным введением в акриловую живопись и знакомством с материалом.

Акриловые краски имеют ограниченный срок годности. Жаль, если вы купите слишком много оттенков, а затем поместите их в мусорную корзину.

Некоторые производители марки пишут, что их акриловые краски хранятся около 5 лет.

Долговечность акриловых красок всегда зависит от условий хранения. Акриловые краски должны быть герметично закрыты и храниться при нормальной комнатной температуре.

Совет: познакомьтесь с основными оттенками и попрактикуйтесь в смешивании цветов перед началом проекта рисования. Вы обнаружите, что диапазона основных цветов вполне достаточно. И вскоре станете профессионалом получения цвета.

Другая возможность состоит в том, чтобы собрать цветовую основу из наиболее важных основных тонов — желтого, красного, синего, зеленого и коричневого, а также белого и черного цветов.

Преимущество заключается в том, что вам не нужно смешивать все цвета самостоятельно, поэтому у вас будет более быстрый выбор желаемого оттенка.

Отличительным критерием акриловых красок является их консистенция. Существуют густые акриловые краски для техники импасто, а также жидкие акриловые краски — для техники жидкий акрил.

Качество акриловой краски часто отражается на цене и зависит от используемых пигментов и связующих веществ.

2. Кисточки

Выбор кисточек для рисования огромен. Они доступны в разных формах и размерах. Каждая форма кисти оставляет различные следы на красящей поверхности.

Но кисти отличаются не только формой и размером. Волоски кисточки могут быть изготовлены из разных материалов и подходить для разных видов рисования — акрилом, акварелью, гуашью или маслом.

Для акриловой живописи нам нужны подходящие для этого вида кисти. В основном они снабжены волосками из синтетических волокон.

Размер кисти должен быть выбран в зависимости от формата вашего изображения или мотива. Для широкоформатных изображений или поверхностей вам понадобятся большие толстые кисти. Для маленьких картин и поверхностей соответственно — кисточки меньшего размера.

Чтобы исследовать различные марки кистей, рекомендуется поэкспериментировать с разными размерами плоских кистей, кистей с тонкими кончиками и широкими щетинными кистями для крупноформатных работ.

Обратите внимание, что размер кистей с одинаковым номером, но от разных производителей, может отличаться.

Акриловая краска является водостойкой, поэтому важно тщательно промывать кисти перед высыханием краски. Если вы забудете своевременно вымыть кисти, и краска высохнет, то ее остатки на кисточке можно очистить специальным чистящим средством для акрила.

3. Палитра и мастихин

Палитры для смешивания цветов доступны в магазинах из разных материалов, например, из дерева, пластика или керамики. Есть даже отрывные палитры из специально покрытой бумаги.

Кисточка только условно подходит для смешивания цветов. Волоски кисти при смешивании принимают слишком много краски, а затем кисточка полностью склеивается краской. Поэтому для смешивания цветов больше подходит мастихин.

4. Поверхность для рисования

Для акриловой живописи можно приобрести различные поверхности — бумага или картон для акрила, холст.

Бумага для акрила доступна в разнообразных формах и текстуре. Акриловая краска содержит воду. Чем жиже цвет, тем больше риск скручивания акриловой бумаги. Но акриловая бумага идеально подходит для изучения техники и экспериментов.

Картон для акрила покрыт хлопчатобумажной тканью. Поверхность окраски загрунтована. Картон доступен в форме квадрата или прямоугольника, а также круглых и овальных форматах и разных размеров.

Холст обычно стоит дороже картона или акриловой бумаги. Поэтому он больше подходит для конкретных проектов рисования.

Для начала занятий акриловой живописью достаточно базовых инструментов. Все остальное можно покупать постепенно. Главное — начать рисовать!

← Основное оборудование и материалы для масляной живописи

Похожие публикации:

Цитаты великих художников об искусстве и творчестве
Почти каждый художник черпает вдохновение в работах великих мастеров. Но не только художественные работы, а также мысли и опыт этих мастеров могут оказать большую помощь в процессе художественного развития. И эти идеи могут быть в 10 раз более мотивирующими, чем рассматривание почти идеальной картины мастера. Поэтому в нашей статье мы хотим поделиться цитатами великих художников об искусстве и творчестве. …

Основное оборудование и материалы для масляной живописи
Хотите начать рисовать масляными красками и интересуетесь, какие материалы и оборудование нужны для этого? Тогда данная статья для вас! В ней приведен обзор всего, что необходимо для масляной живописи. …

  Поделиться ссылкой:

Изотерапия » Blog Archive » Рисование акриловыми красками — поэтапно для начинающих

Новый виток развития получила живопись после появления акриловых красок. На самом деле, этот материал стал популярен во многих сферах помимо живописи, к примеру, дизайн интерьера или нейл-арт. Данный полимерный материал имеет свои преимущества.

Для изготовления акриловых красок больше используется вода, и совсем не добавляются специальные разбавители. Аллергии и других последствий от акриловых красок можно не ожидать. Многие профессиональные художники создают объемные картины акриловыми красками. Уроки рисования акриловыми красками для начинающих поэтапно позволит выявить особенности материала в работе.

Тонкости работы.

Разные техники можно задействовать в работе с акрилом, а также сочетать их в процессе одной работы. Интересно, что готовая картина, написанная профессиональным художником, очень похожа на масляную или акварельную работу. Если совместить несколько техник, то картина будет отличаться неповторимой и уникальной цветопередачей. Кстати, другие техники не позволяют достичь таких результатов.

При наличии опыта обращения с акварелью или маслом, то проблем не возникнет с акриловыми аналогами. Отличительной особенностью является быстрое высыхание акрила. С одной стороны – это очень удобно, однако, другие испытывают больше неудобств. Главное научиться действовать правильно.

Рисование цветов акриловыми красками для начинающих поэтапно выбирают новички, которые хотят обучиться. Начните с работы разбавленным акрилом, способ называется «влажный метод». Заранее смочите полотно акварельной бумаги, и с помощью малярного скотча скрепите их на планшете. Рассмотрим тонкости акриловой работы:

• Когда вы работаете пастозно, то вы не получите ожидаемого результата, даже при использовании глянцевого акрила.
• Конечно, можно поверх подсохшего слоя накладывать новый слой, и не один раз. Однако, практически некоторые краски нуждаются в соскабливании старой краски.
• Лессировочный метод не подходит для работы не прозрачными красками из акрила, по этой причине это не эффективно.
• Лучше всего индивидуально выбирать и пробовать методы, чтобы заставить «акрил» работать на вас.

Посмотрите рисование акриловыми красками для начинающих поэтапно видео, чтобы больше понять, как работать с этим материалом. И да, качественных результатов стоит ожидать при использовании плотного листа, который изготовлен из пластика.

Изотерапия Воскресенье, Сентябрь 22nd, 2019 — 5:42 Новости, Обучение рисованию, Рисование акварелью. Both comments and pings are currently closed.

Флюиды красоты. Ярославский фотограф рассказала, как создает картины в технике «жидкий акрил»- Яррег

Наша читательница – известный ярославский фотограф Наталья Бородина – не перестает удивлять разнообразием своих творческих дарований и увлечений. На этот раз мы отправились к ней в гости, чтобы своими глазами увидеть, а руками – ощутить, как рождаются картины в технике «жидкий акрил».

Посреди светлой комнаты теперь стоит малярная ванна, на ней – фанерная заготовка для очередного произведения, рядом – банки с красками, материалы, инструменты. А самое главное – везде удивительные картины, созданные Натальей буквально в течение месяца.

– Увидела в интернете обучающие ролики по жидкому акрилу и пропала! – смеется новоиспеченная художница. – Кукол забросила – надеюсь, временно. Фотографирую мало – ограничения до конца не отменены. Потому сейчас у меня именно такая тема и пошла!

Живопись жидким акрилом или, как еще называют эту технику, «флюид арт» – один из наиболее популярных видов современного творчества, совсем недавно пришедший к нам из Америки. Но именно «флюид арт» стремительно завоевывает новых поклонников по всему миру благодаря своим неоспоримым преимуществам. Этот способ живописи прекрасно подходит для начинающих: для работы с жидким акрилом необязательно иметь навыки рисования и опыт работы с красками. Также не нужно большого количества инструментов и материалов. Скорость получения результата – еще одно важное достоинство. Чтобы нарисовать картину жидким акрилом, хватит и получаса.

Наталья демонстрирует свой инструментарий: в качестве основы – распиленная на квадраты фанера, купленная в одном из строительных магазинов. Можно взять грунтованный холст, который продают в художественных салонах, но выйдет это значительно дороже. Для первых опытов и плотный картон подойдет, например, крышки от обувных коробок. В любом случае поверхность желательно предварительно загрунтовать акриловым грунтом для лучшего сцепления с красками и их меньшего расхода. Акриловые краски – те, что в больших банках, из магазинов для строителей.

– В художественных салонах покупаю краски редких чистых цветов – например, берлинскую лазурь или турецкую голубую. Стоят они недешево, поэтому их легко можно сочетать с лакокрасочным ассортиментом строительных магазинов, с колорантами, которые можно купить за копейки, или с недорогими акриловыми эмалями. Главное – краска должна быть именно акриловой, водорастворимой. Белой краски много уходит, это самый нужный цвет.

Непосредственно для заливки используется не чистая краска, а особый состав: две трети клея ПВА, одна треть акрилового лака и непосредственно краска, которую добавляют в качестве колера. Все размешивается до консистенции жидкой сметаны, при необходимости допустимо разбавить водой. В смесь можно добавить силиконовое масло для создания клеток, ячеек, имитирующих пузыри или дырочки, а также разнообразные металлики, блестки, поталь, растворы для создания трещин и другие материалы или составы.

– Акриловая заливка – это в первую очередь очень творческий и занимательный процесс, – рассказывает Наталья Бородина, одновременно создавая очередное необычное изображение. – Мы льем две, три, максимум – четыре сочетающиеся между собой краски чистых цветов на будущую картину, затем с помощью фена для волос или газовой горелки начинаем раздувать полученную смесь по всей поверхности картины, получая красивые переходы и переливы цветов.

После первичной заливки и раздувания краски в дело идут разные подручные средства для достижения характерных эффектов: бусы, веревки и веревочки, расчески (с их помощью можно получать изображения, напоминающие роскошные перья больших птиц), самая обычная решетка для слива раковины – она позволяет получать интересные эффекты, если краску лить через ячейки. Можно и чайное ситечко взять, если хочется поэкспериментировать. А слегка сдутый воздушный шарик дает особую, ни с чем не сравнимую фактуру.

– С различными техниками, способами заливки у меня вышел интересный казус, – рассказывает Наталья. – Смотрела ролик, где художник показывал, как лить краску с использованием большого и малого пластиковых стаканчиков. Казалось бы, ничего сложного: внутри большого стакана устанавливаем маленький, наливаем две краски – допустим, фуксию в большой стакан, а белую – в маленький. И начинаем заливку, чтобы жидкости на основу лились одновременно. Я долго не могла понять одну вещь: почему у меня всегда внешняя краска из большого стакана становится основной, центром «озера», то есть льется первой, а внутренняя, из малого стаканчика – только дополнительными ручейками, из «озера» вытекающими? Почему в обучающих роликах все наоборот? Долго пробовала разные варианты, наконец, сдалась. И только потом поняла: ролик-то из Австралии! Там магнитные полюса Земли иначе действуют, чем у нас, и вот даже краска по-другому течет!

Мы любуемся самыми разными произведениями, созданными фотографом, кукольником и художницей в одном лице в необычной, но уже такой популярной во всем мире технике. Потом пробуем сами создать свою картину под чутким руководством мастерицы. Ощущения интересные: легкий наклон руки – и все уже иначе, прикосновение расчески – снова другая картина получается. Если что-то не понравилось, не беда: можно все смыть и заново залить. А уж если результат устраивает, то тут, что называется, лучше вообще не дышать: в течение суток картина будет сохнуть. И если изображение случайно заденешь – все пропало, дефект ничем не замажешь и не исправишь.

– Заливка, смешивание, наслаивание цветов, плавные перетекания краски – это еще и очень удачный способ арт-терапии, – улыбается Наталья. – Результат всегда получается интересный, неудач быть не может, а главное – каждый рисунок жидким акрилом единственный в своем роде. Конечно, этот метод художественного творчества не претендует на высокое искусство: он так и называется – дизайнерская живопись для украшения интерьера. Но вы сами видите, насколько приятные эмоции испытываешь, когда занимаешься заливкой, насколько это одновременно вдохновляющее и успокаивающее занятие. А потом, когда разглядываешь получившуюся картину, видишь там самые разные вещи: море или горы, срез малахита или извержение вулкана, крыло бабочки или цветок в макросъемке… 

Помните, как в детстве перед сном мы рассматривали узоры на коврах, которые складывались в удивительные образы? Или известное развлечение человечества – смотреть на облака и гадать, на кого они похожи. Акриловая заливка позволят испытать похожие чувства, и они очень приятны для каждого, особенно если автор картины – вы сами!

Фото Анны Соловьевой

16 советов для начала рисования акрилом

Поделитесь этим постом!

Этот пост даст вам несколько мотивационных советов и советов, как начать рисовать акриловыми красками.

Вы купили кисти, большую упаковку холстов у Майкла, набор акриловых красок начального уровня для начинающих. Все такое блестящее и новое!

Когда вы открываете пластиковую упаковку холста в рамке, вы чувствуете легкий запах сладкого затхлого запаха распиленной древесины.

Ваши кисти жесткие и идеально заостренные!

Ваши тюбики с краской настолько полны, что лопаются, кажется, ожидая, когда вы выдавите первые капли на свою палитру.

Ищете больше советов? См. Также:

Картина начинается! Вы обмакиваете эту кисть в первый цвет. Когда кисть впервые касается холста, вы чувствуете мгновенное расслабление!

«Это просто!» «Я получил это!» «Мне нравится, как эта краска остается такой гладкой!»

Тридцать минут начала рисования, и вы готовы к деталям.Вам нужно нарисовать траву в этой области. Но как? «Какую кисть мне использовать?» «Как мне сделать его похожим на траву?»

Наступает разочарование. Вы решили импровизировать. «Уф!»

Один час рисования, и вы отдыхаете. «Эта картина выглядит хорошо!» «Ему нужно что-то, но что?» Ты гордишься собой!

Но интересно, как вообще этому художнику это удалось? «Она похожа на настоящую траву!» «Как она двигала рукой и щелкала запястьем, и это было так легко?»

«Что я могу сделать, чтобы улучшить свою технику?»

Что ж, для начала, лучшее, что вы можете сделать, чтобы улучшить свои навыки рисования, — это сохранить ПРАКТИЧНОСТЬ !

Художник, за которым вы наблюдаете, рисует довольно давно и прошел через ту же борьбу, что и вы, когда начинали.

Если вы только начинаете работать с акриловыми красками, я надеюсь, что смогу помочь вам с помощью этих указателей!

Совет № 1 Есть кривая обучения

Как и во всем, что мы учимся делать: играть на пианино, готовиться к марафону, изучать новые рабочие навыки и т. Д., Есть кривая обучения!

Основываясь на собственном опыте рисования, я знаю, что сейчас я художник лучше, чем десять лет назад, год назад, месяц назад!

С каждой картиной вы будете становиться лучше!

Совет № 2 Рисуйте и создавайте часто

Я стараюсь рисовать раз в неделю.Если я пропускаю неделю, ржавчина начинает немного оседать, и я замечаю, что не в своей «игре».

Понятно, что рисовать раз в неделю может быть непросто из-за нашего плотного графика!

У меня трое очень маленьких детей, я даже не знаю, как нахожу время рисовать раз в месяц! Если я не умею рисовать, я, по крайней мере, достаю свой альбом для рисования и придумываю идею для будущей картины.

Когда вы приобретаете привычку часто творить, вы тренируете свой мозг все время мыслить творчески!

Совет № 3 Вам не нужно сначала вкладывать средства в действительно дорогие краски

Вам НЕ НУЖНО покупать дорогие краски, если вы только начинаете.Я действительно рекомендую вам «со временем» получить более высокое качество, чем краски для рукоделия, особенно когда вы чувствуете себя более уверенно в рисовании, и это превратилось в полноценное хобби.

Вы заметите приятную разницу, например, не нужно красить несколько слоев!

Но, действительно, дешевые краски для рукоделия дают хороший эффект на холсте! Вы будете ОЧЕНЬ практиковаться и будете много рисовать, так что можно начинать с дешевых красок.

Совет № 4: Будьте осторожны, не используйте слишком много воды!

В акриловой краске есть такие мелочи, которые называются «связующими», и добавление слишком большого количества воды к самой краске может повлиять на ее высыхание.

Предположительно, краска может «отслоиться» от холста, если добавить слишком много воды! Честно говоря, со мной такого никогда раньше не случалось, но об этом нужно помнить.

Иногда мне нравится добавлять воду, чтобы немного разбавить краску (особенно черным) на некоторых участках, или даже использовать ее для покрытия очень большой площади. Или я делаю «смывку акриловой краски», чтобы заполнить чистый белый холст.

На мой взгляд, это нормально, если вам нужен именно такой стиль! Просто убедитесь, что у вас есть дополнительное время для высыхания, чтобы следующий слой, который вы наносите, не попал в воду.

Еще один совет — при ополаскивании кисти следите за тем, чтобы по ручке не капала вода. Когда вы собираетесь высушить его, протрите всю «манжету», потому что, если вода будет капать на щетинки, вы можете получить водянистый мазок, который вам не нужен.

Совет № 5 Используйте большую емкость для воды!

Мне нравится использовать большую красивую стеклянную банку! По какой-то причине стекло позволяет легко ополаскивать кисти между цветами.

Найдите емкость, в которой может поместиться много воды, чтобы цвет воды не влиял на краску.На мой взгляд, лучше всего работает стекло. Вы даже можете использовать ополоснутую банку для спагетти.

Совет № 6 Остерегайтесь грязных кистей, если вы рисуете в течение длительного времени.

Вы можете оставить кисти в грязной воде, но ненадолго! Если вы обнаружите, что рисование занимает много времени, сделайте перерыв, чтобы промыть кисти и промокнуть их насухо.

Их можно будет тщательно очистить позже. Вы же не хотите, чтобы они сидели в грязной воде так долго, потому что это может испортить щетку (иногда я виноват, что позволяю им сидеть на ночь… ах!).

Совет № 7 Всегда храните кисти щетиной вверх!

Вы сохраните свои кисти в отличной форме, а щетина не погнется, если вы будете хранить их щетиной вверх!

Перед хранением убедитесь, что щетина сухая, чтобы вода не просочилась вниз и не деформировала ручки.

Технически вы должны сушить кисти под углом вниз, но это не всегда может быть практично.

Я обычно сушу их горизонтально над раковиной, а затем храню в стеклянной банке щетиной вверх.

Совет № 8 Выбор правильной формы и размера кисти очень важен!

Используйте большую плоскую кисть для больших участков и маленькую кисть для небольших участков. Если вам нужно что-то очертить, переключитесь на небольшой круглый лайнер. Используйте небольшую плоскую поверхность, когда вам нужно «врезаться» в более мелкий предмет. Этот список продолжается…

Знание того, какую кисть использовать, имеет решающее значение для того, как будут выглядеть ваши «мазки»! Подробнее об этом я расскажу в своем посте о методах работы с акриловыми кистями!

Но… честно говоря, такие знания просто приходят в процессе! Со временем вы почувствуете, что делают кисти разных форм и размеров, и все это станет «второй натурой».

Совет № 9 Акриловая живопись — это слои!

Акриловая краска универсальна, потому что ее можно закрасить, как только она высохнет.

Когда вы смотрите на прогрессивные рисунки акриловых картин, вы можете заметить общую тему. Все они начинаются с нижнего «под роспись», а художник продвигается к верхним слоям.

Мне нравится думать об этом как о трехмерной плоской скульптуре. Знание того, какие слои и цвета наносить в первую очередь, приходит с практикой и более комфортным ощущением со средой по мере роста!

Живопись подобна трехмерной плоской скульптуре.

Совет № 10 Остерегайтесь «уродливой сцены».

Ах да. Если вы не слышали, есть такая штука, которая называется «уродливая стадия». Это необходимый этап в картине, где она выглядит плоской или неопределенной.

Не позволяйте этому обмануть вас! Продолжайте настойчиво!

Думайте о своей картине как о строительной зоне. Прежде чем переходить к мелким деталям и верхним слоям, необходимо покрасить основные слои. «Уродливая стадия» может расстраивать, если вы новичок.

Просто знайте, что если вы продолжите наращивать свою картину, как строительную площадку, вы пройдете этот этап как профессионал!

Совет № 11 Дайте вашему «промежуточному слою» высохнуть.

Я расстраиваюсь, когда это происходит. Картина кажется сухой. Затем я перехожу к следующему слою, и краска становится «липкой», потому что нижний слой еще не полностью высох!

Иногда для полного высыхания этого нижнего слоя требуется много времени, потому что он был нанесен толще или в краску была смешана вода.Перейдите к другому участку картины или сделайте перерыв, если это произойдет.

Если вам это очень не терпится, воспользуйтесь феном или включите вентилятор, чтобы высушить картину!

Ах да, ваш фен может быть вашим лучшим другом для сушки промежуточных слоев ваших акриловых картин!

Совет № 12 «Стихии» влияют на акриловую краску!

По моему опыту, консистенция акриловой краски различается в зависимости от того, насколько она горячая, холодная, влажная или сухая! Я живу в Аризоне.У нас здесь «сухая жара». За исключением июля и августа, у нас всегда очень низкая влажность.

Итак… мои картины сохнут БЫСТРО в этих условиях. Я привык рисовать быстро, но если вы не умеете быстро рисовать, вы можете попробовать иметь под рукой аэрозольный баллончик с мелким туманом, чтобы слегка смочить вашу палитру, или использовать одну из этих палитр, оставшихся влажными.

На акриловую краску влияет температура! Когда становится холоднее, я замечаю, что мои краски немного гуще, чем в теплые летние месяцы.
Когда каждый сезон меняется, мне приходится буквально откалибровать свои методы, чтобы учесть изменения влажности и температуры!

Итак, если вы вдруг чувствуете разочарование в рисовании, это может быть связано с сезонными изменениями.

Совет № 13 Смешение — это приобретенный навык, который придет с практикой!

Смешивание похоже на волшебную технику Святого Грааля, которую каждый начинающий художник хочет сразу освоить! Я вас не виню — это делает картину красивой!

По правде говоря, сначала это сложно, и это приобретенный навык. В своих уроках я демонстрирую несколько способов смешивания. Если вы следите за онлайн-обучением других художников, вы обнаружите, что у всех нас разные методы.

Мой любимый стиль наложения — это смешивание цветов прямо на холсте, а не на палитре! Найдите подходящую вам технику смешивания и придерживайтесь ее.

На мой взгляд, лучший способ стать мастером смешивания — это практиковать эту технику! Не сдавайтесь, если этого не произойдет в первый, третий или десятый раз! Со временем вы найдете свой собственный ритм для смешивания!

Совет № 14 Вы получите блок художника

Это случается со всеми художниками, писателями, поэтами и всеми, кто создает искусство.Вы не можете придумать новую творческую идею. Вам не хватает мотивации. Вы потеряли интерес.

Это нормально!

Лучший совет, который я могу дать по этому поводу, — признать это, принять это и понять, что вы не застрянете там навсегда.

И сделайте перерыв, если вам нужно! Соберите запасы краски и положите их куда-нибудь, пока не будете готовы вернуться.

В большинстве случаев, когда я застреваю в блоке, это связано с другими вещами, происходящими в моей жизни. Стресс — главный убийца творчества, но иногда я получаю блок художников, потому что мне просто нужен перерыв.

Гуляйте, занимайтесь спортом, гуляйте на природе, делайте то, что вас вдохновляет! В конце концов вы снова окажетесь в творческой колее.

Совет № 15 Не думайте слишком усердно!

Иногда нужно позволить своему сердцу и эмоциям указать путь! Не думайте, что слишком много слышали о том, как должны выглядеть ваши штрихи. Не зацикливайтесь на этих мелких деталях.

Я считаю, что рисование — это 50% навыков и 50% эмоций! Остается 0% для глубокого размышления.

Один из способов обойти это (потому что я виноват в том, что я слишком много мыслящий) — это играть музыку. Музыка помогает мне расслабиться и выразить эмоции в моих картинах!

Иногда я даже распыляю некоторые эфирные масла, например, лавандовое, чтобы еще больше успокоить свои мысли. Попробуйте, если вы склонны зацикливаться на деталях.

16. Сделайте на один шаг на десять шагов назад!

Часто мы получаем туннельные видения с нашими картинами.Эта крошечная деталь травы, над которой мы работали час. Действительно ли это влияет на общую эстетику картины?

Посмотрите на свою картину издалека, и вы заметите ОГРОМНУЮ разницу!

Может быть, не хватает контраста. Может быть, этот круг, который должен быть луной, выглядит как овал! Или, может быть, картина, которую вы ненавидите и которую собираетесь полностью удалить, на самом деле выглядит довольно хорошо издалека.

НЕ закрашивайте! Вот еще несколько способов взглянуть на картину с другой точки зрения: сфотографировать картину на телефон, посмотреть в зеркало, прищуриться или перевернуть картину вверх ногами!

Я рекомендую отложить картину на день или два и вернуться к ней с новой точки зрения.Это все еще «беспорядочная картина», тогда вытащите левкас и начните заново.

Вкратце ..

Если есть что-то, что вы извлечете из всех моих советов, так это то, что рисование — это приобретенный навык (и 50% эмоций)!

Это приходит с практикой, и чем больше вы рисуете, тем лучше вы его улучшите!

Так что идите за кистями, холстами и любыми красками, которые вы можете себе позволить!

Раскрашивайте любимые вещи.

Не расстраивайтесь! Наслаждайтесь процессом, наслаждайтесь путешествием! Добро пожаловать в это прекрасное хобби!

Поделитесь этим постом!

Акриловая живопись для начинающих Шаг за шагом

Этот учебник по рисованию акрилом для начинающих отлично подходит для новичков, которые, возможно, никогда раньше не брали в руки кисть, и для художников среднего уровня, которые хотят впервые попробовать акрил.

Вы хотите создать свое оригинальное произведение искусства из акрила, но не знаете, с чего начать?

Акриловая краска, вероятно, является самым простым средством для начинающих художников, и тот факт, что вы можете закрасить и изменить несколько раз, не создавая грязи, значительно снижает нагрузку на нее по сравнению с другими материалами, такими как спиртовые чернила или гравюра.

Кроме того, рисование акрилом с помощью кисти очень управляемо и позволяет художникам создавать более реалистичные предметы, чем они могли бы сделать акриловую заливку или искусство смолы.Изучив основные техники рисования акриловыми красками, вы также сможете расширить свою работу по заливке украшениями, чтобы придать ей немного больше структуры и композиции.

В этой статье

Мы начнем с описания инструментов, необходимых для достижения успеха, в том числе с того, какие краски, расходные материалы и подставки для покупки. Будет много ценных советов и ответов на вопросы, а также множество ресурсов о том, где найти дополнительную информацию.

Затем мы углубимся в пошаговое упражнение по рисованию, чтобы научиться пользоваться краской.

Следуя инструкциям, вы узнаете, как начать рисовать акриловыми красками, и сможете завершить рисование, изучив при этом многие навыки, которые пригодятся вам в ваших будущих живописных приключениях.

В этом руководстве содержится основная информация, которую вам нужно знать о рисовании акриловыми красками, в том числе:

• Уникальные характеристики акриловой краски
• 7 необходимых малярных принадлежностей
• Некоторые дополнительные расходные материалы, которые хорошо иметь под рукой
• Какие акриловые краски купить
• Цвета, необходимые для создания ограниченной цветовой палитры, которая отлично подходит для любой картины

Плюс, в статье полно информации о том, как красить, в том числе:

• Пошаговое рисование, по которому вы можете следовать
• Какие кисти брать
• Правильное использование значений в покраске
• Как развить навыки рисования акрилом
• и более

Хорошо, приступим!

Уникальные характеристики акриловой краски

Акрил — отличная среда для рисования как для начинающих, так и для профессионалов, потому что они на водной основе, не имеют запаха, бывают разных цветов и толщины, и они очень быстро сохнут, что позволяет легко исправлять «ошибки».”

Тяжелые акриловые краски по своим свойствам аналогичны маслам, но на водной основе их легче обрабатывать и очищать. В отличие от акварели, неразбавленный акрил довольно непрозрачен и позволяет легко рисовать слоями и скрывать ошибки.

Акриловая краска изготовлена ​​из пигментов в полимерной эмульсии, проще говоря красочный пластик. Все краски, гели, медиумы и лаки в основном представляют собой одно и то же полимерное пластичное вещество, но с разной массой, вязкостью и толщиной. Вот почему все они совместимы.

На что следует обратить внимание при покупке акриловой краски — вся информация указана на тубах. Различные типы можно смешивать и комбинировать.

Последовательность

• Тяжелый кузов
• Мягкое тело
• Жидкость
• Ультра жидкость

Формат

• Тюбик / флакон
• Флакон с пипеткой-капельницей
• Маркер
• Аэрозольный баллончик

Цвет

• Тип пигмента
• Светостойкость
• Прочность

Покрытие / Непрозрачность

• непрозрачный
• оттенок
• Полупрозрачный
• прозрачный

Что мне нужно, чтобы начать рисовать акриловыми красками?

Давайте перейдем к пикантной части того, какие художественные принадлежности и материалы вам понадобятся, чтобы начать рисовать акриловыми красками.

Мы рассмотрим семь вещей, которые вам нужны, а затем еще несколько вещей, которые можно иметь, но не обязательно, включая советы о том, какие краски, кисти, холст и мольберт купить.

Давайте начнем с семи вещей, которые вам понадобятся для рисования акриловыми красками.

7 необходимых материалов для рисования акрилом

Акриловая краска

Как вы уже догадались, вам понадобится краска.

Может быть сложно выбрать из множества марок, различной толщины, разного качества, тонны цветов, доступных на рынке — см. Номер два для получения более подробной информации о том, какие цвета покупать.Не стесняйтесь использовать акрил разных видов, все они смешиваются.

Мои популярные бренды — Liquitex, Golden и Utrecht. Моя любимая краска — Golden Heavy Body.

При выборе краски следует помнить, что акриловые краски бывают студенческого или художественного качества. Краска художественного качества обычно дороже, чем краска студенческого качества, потому что она содержит больше пигментов и меньше наполнителя, поэтому вам нужно меньше краски, чтобы получить хорошее покрытие и яркие цвета.В общем, имейте в виду, что чем больше это стоит, тем выше качество краски и тем легче вам будет получить желаемый результат.

Какие цвета мне покупать?

Для начала купите небольшое количество трубок. Вы можете смешать практически любой цвет, который вам нужен, всего из нескольких цветов.

Я рекомендую начальную палитру, включающую 7 цветов плюс белый, она известна как ограниченная разделенная основная цветовая палитра , и она отлично подходит для любой живописи.

Моя версия разделенной основной цветовой палитры включает теплую и холодную версии каждого основного цвета (два синих, два желтых, два красных) плюс жженая умбра для создания самых темных цветов и белый для осветления.

Цвета, которые вы используете, могут быть разными, если они соответствуют основным правилам прорези, указанным выше. Вот отличный пример цветов, которые следует включить в ограниченную разделенную первичную цветовую палитру : синий ультрамарин, голубой церулеан, желтый кадмий светлый, глубокий желтый кадмий, красный кадмий светлый, пурпурный хинакридон, жженая умбра и титановый белый.

Какие кисти мне нужны?

Наилучшие размеры и формы кистей зависят от вашего стиля рисования; однако вы можете начать с трех или четырех размеров плоских кистей, которые можно использовать для получения различных видов мазков.

Для начала я рекомендую несколько плоских синтетических соболей размером примерно 1, ½ и ¼ дюйма и небольшую круглую кисть для деталей.

Мой стартовый набор кистей был от Роял и Лангникель, и мне он очень понравился. Они качественные и не слишком дорогие.

Совет: используйте большие кисти вначале, оставьте маленькие кисти для окончательных деталей.

На какие поверхности можно красить?

Акриловые краски подходят для широкого спектра поверхностей, если они не являются маслянистыми и краска прилипает после высыхания — проверьте, если не уверены.

Типичными опорами для искусства являются натянутый холст, холстовые доски, деревянные панели и бумага. Но возможности на этом не заканчиваются. Я видел, как люди рисуют акриловыми красками камни, виниловую плитку, стены, мебель, ткань и многое другое.

При покупке готового холста убедитесь, что он загрунтован для акриловой живописи. Не подходят холсты, грунтованные маслом. Со временем акрил отслоится от всего жирного.

Совет: вы никогда не сможете рисовать акриловыми красками поверх масла, вы можете использовать акриловую краску для подкраски, а затем рисовать маслом поверх.

Где смешивать цвета?

Вам понадобится палитра для смешивания краски, она может быть из дерева, пластика или бумаги. Крайне предпочтительны непористые поверхности, такие как гладкая бумажная тарелка или кусок оргстекла, которые есть у вас дома. Выдавите хорошее количество краски и обильно используйте ее. Небольшое количество краски сделает вашу картину скупой.

Чтобы акрил не высыхал между сеансами рисования, я начал использовать палитру Sta-Wet Palette, которая сохраняет акриловую краску влажной в течение нескольких дней.Это значительно увеличило количество краски, из которой я чувствую себя комфортно.

Сколько воды мне нужно?

Акриловая краска водорастворима, поэтому важно всегда иметь под рукой воду для добавления в краску во время смешивания — совсем немного — и для ополаскивания кистей.

Мне нравится использовать пластиковый контейнер с широким отверстием, в который помещается один литр воды или больше.

Чтобы вода не стала слишком грязной, сотрите лишнюю краску с кисти бумажным полотенцем перед тем, как смыть ее.Краска высыхает до пластика на бумаге, что снижает загрязнение окружающей среды и водных путей.

Еще одна вещь, которую нужно держать под рукой, — это баллончик с распылителем воды, чтобы предотвратить быстрое высыхание пятен краски на палитре.

Бумажные полотенца или тряпки

Бумажные полотенца или тряпки необходимы для того, чтобы впитать лишнюю воду из кисти, стереть лишнюю краску с щетины и стереть ошибки, пока они еще влажные.

Дополнительные расходные материалы для акрила

Нужен ли мне мольберт?

Всегда старайтесь установить холст или опору так, чтобы они были обращены к вам.Это помогает лучше увидеть перспективу и пропорции вашей композиции. Настольный мольберт — отличный вариант. Если вам нравится вставать во время рисования, как это делаю я, лучше всего подойдет напольный мольберт.

Нет мольберта? Без проблем. Решение — положить картину на стол и рисовать стоя, глядя на нее перпендикулярно. Или вы можете использовать книги и что-нибудь еще, чтобы поддержать свою картину.

Однако настольные мольберты недороги и значительно облегчают жизнь.

Нужна ли мне акриловая среда?

Существует огромное количество различных акриловых сред, они предназначены для улучшения характеристик краски или для создания какого-то особого эффекта.

Я рекомендую вам ознакомиться с акриловой краской, прежде чем покупать какую-либо среду, потому что это зависит от того, что, по вашему мнению, вы хотите улучшить.

Некоторые из сред предназначены для увеличения времени высыхания, придания краске глянца, придания ей густоты, создания текстуры или улучшения текучести.Вы можете улучшить текучесть, просто добавив в краску воды.

Другой способ использовать акриловую среду — добавить ее в высококачественную краску, чтобы увеличить количество. Медиум дешевле, чем краска, и краску с высоким содержанием пигментов можно смешивать с большим количеством медиума без потери своих качеств.

Фартук

Как одеваться под покраску ? Наденьте удобную одежду, которая не боится пятен, или фартук. Акриловую краску довольно сложно смыть.

Лучше всего нейтральные цвета.Яркие цвета могут создать красочное отражение на холсте и вашей палитре, мешая тому, как вы видите цвета краски, особенно если вы рисуете при ярком свете.

Фен

Акрил сохнет довольно быстро, но иногда даже этого недостаточно. Если вы хотите перейти к следующему шагу и ускорить высыхание, вам может пригодиться фен.

Как мне ухаживать за кистями?

Чтобы кисти оставались в хорошем состоянии, не позволяйте краске высыхать на щетине.

После каждого сеанса покраски тщательно промывайте их мыльной водой. Потрите их ладонью, хорошо промойте и положите на плоскую поверхность, чтобы они высохли.

Как настроить рабочее пространство?

Выберите место с хорошим освещением и легкодоступным местом для хранения материалов.

Вам понадобится плоская поверхность для палитры и воды, опора для холста и место для отдыха кистей между использованиями.

Я рисую на стоячем мольберте, а на боку у меня тележка, в которой лежат кисти, палитра, вода и тряпки.

Какие есть техники рисования акрилом?

Акриловые краски подходят для широкого спектра техник и текстурных результатов; неудивительно, что благодаря их универсальности, быстрому высыханию и ярким цветам они чрезвычайно популярны.

Для рисования акриловыми красками можно использовать множество творческих инструментов. Не ограничивайтесь кистями.

В качестве альтернативного способа нанесения краски можно использовать практически все, от самого очевидного малярного ножа или пальцев до старых кредитных карт, тряпок, силиконовых формочек, губок, ватных наконечников, старых гребней и т. Д.

Использование разных аппликаторов сделает рисунок более рыхлым и менее предсказуемым, а также некоторые творческие приложения обладают способностью создавать очень интересные текстуры и края.

Подробнее о творческих техниках акрила читайте здесь.

Акриловые материалы особенно подходят для встраивания коллажей и творческих материалов, а также могут использоваться для имитации восковой инкаустики пчелы.

Что рисовать новичку?

Начните с темы, которая вас волнует, но не слишком сложна.

Не стесняйтесь рисовать изображение в приведенном ниже руководстве или найти другую бесплатную справочную фотографию (я нашел свою на сайте Pixabay Creative Commons).

Можно практиковаться, копируя картины любимого художника, особенно если вы не планируете их продавать.

Стоит ли покрывать мои картины лаком?

Рекомендую всегда лакировать свои картины. Он помогает герметизировать поверхность, предотвращает прилипание пыли и частиц к краске и усиливает блеск. Я использую золотой полимерный лак, матовый, сатиновый или глянцевый, в зависимости от того, какой внешний вид я ищу для каждого изделия.Вот статья с дополнительной информацией о лакировании, зачем и как покрывать лаком.

Какая акриловая краска будет считаться «некачественной»?

Главное преимущество качественной краски в том, что пигментация намного выше. Краски более низкого качества содержат меньше пигментов и могут значительно затруднить смешивание цветов и покрытие.

Качество краски можно узнать по этикетке на таре. Если написано «крафт-акриловая краска», значит, качество низкое.На этикетке качественной краски обычно написано «художник». Если он отлично подходит для студентов и новичков, это обычно более низкого качества.

Как смешать с акриловыми красками, нужно ли использовать среду?

Акриловые краски сложно растушевывать из-за их быстрого высыхания. Вы должны немедленно приступить к смешиванию, не можете дождаться, чтобы вернуться к этой области позже, иначе она уже будет сухой.

В качестве альтернативы вы можете использовать замедлитель высыхания или тип краски, которая сохнет медленнее, например Golden Open, и которая облегчает смешивание.

Что вы используете в качестве клея для коллажей?

Для склеивания материалов для коллажей я использую мягкую гелевую среду Golden с простым трехступенчатым процессом:

• Нанесите небольшое количество медиума на поверхность с помощью мастихина
• Примените бумагу или (светлый) предмет, который вы хотите прикрепить
• Покройте еще одним слоем среды, чтобы запечатать его.

Принадлежностей, которые я использовал:

Белый титан

Ультрамарин синий

Церулеан синий

Кадмий желтый светлый

Диэриэйд желтый (или другой темно-желтый)

Красный кадмиевый свет

Пурпурный хинакридон

Умбра жженая

Распылитель воды (для увлажнения краски)

Кисти (½ ”и ¼”, а также маленькие круглые)

Холст или холст 8 × 10

Цветной карандаш

Мастихин (для смешивания красок)

Шаг первый

Фотография.

Я нашел бесплатную справочную фотографию, которую хотел использовать для поиска на Pixabay Creative Commons.

Я обрезал изображение пропорционально размеру холста, который я хотел использовать, 8 x 10 дюймов.

Я нарисовал сетку на фотографии (я сделал это в цифровом виде на pixlr.com), но я мог бы распечатать это и сделать это вручную.

Шаг второй

Нарисуйте сетку.

Я решил рисовать на листе с холста. Я нарисовал на листе прямоугольник размером 8 × 10 дюймов цветным карандашом — графитовые карандаши имеют тенденцию размазываться и просвечивать сквозь финальное дыхание.

Совет: убедитесь, что линии сетки на холсте имеют те же пропорции, что и на фотографии.

Шаг третий

Тонизируйте свой холст.

Затонировал слегка разбавленным желтым Диэриэйдом. Мне нравится, что это полупрозрачный цвет, и он не закрывает линии цветного карандаша. Если ваш цвет непрозрачный и закрывает линии, подождите, пока тон высохнет, и нарисуйте их заново.

Шаг четвертый

Рисуем тонкой краской.

Используйте свою сетку в качестве ориентира для размещения линий и фигур в каждом разделе.

Рисунок не обязательно должен быть идеальным, но расположение фигур должно быть довольно близким к эталонному фото.

Я нарисовал края яблок красным светом, а темные формы на листве — смесью ультрамарина, лазурного и жженой умбры.

Шаг пятый

Установить тьму.

Залейте темные формы темной смесью ультрамарина, лазурного дерева и жженой умбры.

Для яблок: нанесите красный свет на участки, где вы видите ярко-красный цвет.

Шаг шестой

Блок любой формы.

Залейте более яркие листья смесью лазурно-голубого и желто-коричневого и добавьте темно-желтого и ультрамаринового синего для более тусклых листьев. Добавьте немного белого к разным оттенкам зеленого для более тусклых и светлых листьев.

Оберните темные формы еще одним слоем темной смеси, чтобы улучшить формы.

Закрасьте участки с сильным отражением света желтым цветом.Это станет отличной базой для выделения в конце.

Шаг седьмой

Усиление самых темных тонов.

Посмотрите на темные области и сравните их относительную темноту. Смешайте больше темного цвета и пройдитесь по тем областям, которые нужно сделать темнее. Это прекрасная возможность усовершенствовать свой рисунок и исправить любые формы, которые выглядят странно.

Шаг восьмой

Заставьте вашу зелень петь.

Обратите внимание на то, что одни листья теплее, другие холоднее, некоторые светлее, а некоторые темнее.На данном этапе ваша цель — сопоставить эти варианты. Предварительно смешайте несколько зелени, ярких и тусклых. Церулеево-синий и кадово-желтый свет создают ярко-зеленый, ультрамариновый синий, а более темный желтый — более тусклый зеленый. Добавьте белый для легкости, добавьте красный, чтобы сделать его более тусклым. Нанесите более яркую зелень на яркие листья, которые находятся в фокусе. Используйте более тусклые цвета для областей вне фокуса и, чтобы листья отступили. Ищите возможности улучшить свой рисунок.

Девятая ступень

Определите фокус и добавьте блики.

Звездой этой картины является большое яблоко, поддерживаемое листьями на его вершине.

Посмотрите на различные вариации красно-оранжевого на яблоке и обратите внимание на отраженный свет, особенно по краям. Попробуйте создать тонкие вариации формы и объема, которые вы видите на разных плоскостях яблока, отражая свет и влияя на цвет.

Добавьте блики на яблоке и нарисуйте края листьев очень светлым желтовато-зеленым цветом.

Шаг десять

Заключительные детали.

Настройте блики и отраженный свет на яблоке и создайте крошечные светлые точки на яблоке, расположенные в случайном порядке.

Отойдите на несколько шагов от рисунка, проверьте, нет ли чего-то, что может выглядеть неправильно, нарисуйте несколько мазков с четким намерением исправить проблемы, снова сделайте шаг назад и повторите.

Когда вы довольны им, вы можете подписать свой шедевр и с гордостью повесить его на стену.

Поздравления

Как развить навыки рисования акрилом

Лучший способ стать лучше — это рисовать, раскрашивать и раскрашивать.

Не бойтесь сомнительных результатов, просто наслаждайтесь рисунком и принимайте тысячи крошечных решений и проблем, которые приносит каждое произведение.

Ниже приведен список успешных практик, которые могут помочь улучшить ваши навыки рисования.

8 советов по развитию навыков рисования акриловыми красками

• Используйте сетку, чтобы помочь вам с пропорциями. Вы можете разместить или нарисовать сетку поверх эталонной фотографии и нарисовать пропорциональную сетку на холсте. Идея состоит в том, чтобы попытаться сопоставить каждую соответствующую часть сетки на вашем эталоне с той, что на вашей картине.
• Делайте фотографии своей картины в прогрессивном режиме. Это не только даст вам интересные записи о вашей картине, но также даст ценную информацию о том, где вы можете улучшить свою картину
• Посмотрите на фотографии прогресса в течение дня, когда вы не рисуете, чтобы выработать следующие шаги в процессе рисования.
• Если вы застряли на картине, начните новую картину и вернитесь к той, на которой застряли, позже.
• Время от времени отступайте от картины на несколько шагов, смотрите на нее под разными углами, повесьте при другом свете.
• Посмотрите на свою картину в зеркало. Это даст вам совершенно иную перспективу и позволит увидеть проблемы, которые вы можете не заметить, глядя прямо на свою картину.
• Обращайте много внимания на относительную ценность вещей (насколько они светлые или темные). Если сделать вашу эталонную фотографию черно-белой, вы сможете увидеть значения
• Сравнить, сравнить, сравнить.

Где я могу научиться рисовать акрилом?

Золотые картины.com имеет на своем веб-сайте множество информационных ресурсов.

Вот ссылки на пару очень информативных статей для начинающих художников:

Руководство по выбору лучших кистей для акриловых красок и масел

6 основных техник рисования акриловыми красками для начинающих

Вот несколько платных курсов Рода Мура, одного из самых известных художников в области рисования акриловыми красками:

Техника рисования акрилом

Курс смешивания цветов

Вводный курс по рисованию акрилом

Спасибо за чтение!

Я люблю делиться всем, что я хотел бы знать об акриле, когда был новичком.Я выучил их на собственном горьком опыте, пройдя через множество испытаний и бесчисленное количество разочаровывающих картин. Я надеюсь, что это руководство поможет вам сделать процесс обучения проще и быстрее, чем мой.

Роби Бенве — профессиональный художник-самоучка, который любит делиться с другими тем, что она узнает.

Родилась и выросла в Италии, имеет степень магистра делового администрирования Венецианского университета, Италия.

Роби всегда ищет возможности узнать больше и стать лучше в своем ремесле. После того, как она приобретает новую концепцию или навык, ей нравится делиться ими с другими в надежде, что это поможет новичкам.

Она живет, рисует и пишет в Колумбусе, штат Огайо.

Что такое акриловая краска и как ее использовать: руководство для начинающих

Акриловая краска очень универсальна, с ней легко работать, и она является идеальным введением для всех, кто плохо знаком с живописью. Созданный в начале двадцатого века, он в некотором смысле является детищем (исторически говоря) мира искусства. И, как и всех новичков в этом квартале, его встретили довольно грубо. Многие профессионалы и любители упускают это из виду и предпочитают масляную краску многовековой давности.Это очень досадно, поскольку это относительно недорого, и это можно легко сделать — хотя и с осторожностью — в домашних условиях. Это также отличный выбор для детей старшего возраста, которые хотят переключиться с рисования плакатов на что-то более серьезное.

В этом руководстве мы расскажем, чего ожидать, если вы впервые используете акриловую краску, — о плюсах и минусах, которые следует учитывать, и о том, что вам нужно для начала. Читайте дальше, чтобы узнать, как использовать акриловую краску, с нашим полным руководством по рисованию акриловыми красками для начинающих.

Если вам любопытно рисовать, но вы еще не уверены, стоит ли совершать какие-либо действия, почему бы не попробовать последнюю тенденцию рисования по числам? Мы собрали наши любимые наборы раскраски по номерам, чтобы взрослые могли пройти небольшой тест-драйв.

Что такое акриловая краска?

Акриловая краска похожа на любую другую краску: пигмент смешан со связующим. В масляной краске эти молекулы пигмента суспендированы в растворе на масляной основе; с акриловыми красками они подвешены в акриловом полимере. Это настолько же научно, насколько и мы: важное отличие состоит в том, что акриловые краски можно смешивать с водой по сравнению со скипидаром и другими жидкостями на масляной основе, которые требуются для масляных красок.Не менее важно время высыхания акрила. Если слой масляной краски высыхает от нескольких часов до нескольких месяцев, акриловая краска, в зависимости от толщины, высыхает за 5-20 минут.

Как пользоваться акриловой краской

Акриловая краска — удивительно универсальная среда, ее можно наносить любой толщины: вы можете разбавить ее водой или использовать прямо из тюбика. (Как и масла, акрил лучше всего работает «жирнее нежирного», то есть каждый последующий слой, который вы наносите, должен становиться толще.) Так же, как и кистями, вы можете наносить это весело, утолщая толстые ложечки мастихином.

Действительно, если вы хотите работать с толстыми текстурированными слоями, акрил — особенно хороший выбор, так как быстрое время высыхания позволяет быстро создавать слой за слоем. Но если вы хотите нарисовать изображения с плавными градиентами цветов — например, закат — вы можете обнаружить, что быстросохнущие свойства акрила не позволяют добиться безупречных переходов, которые вам нужны.

С акриловыми красками вы можете обойти одну из проблем, с которыми сталкиваются художники, работающие масляными красками, — чрезмерную обработку поверхности, покрытой еще влажной краской, до тех пор, пока цвета не станут взбалтываться и станут мутными.Акрил имеет тенденцию сиять, когда он наносится дискретными, прерывистыми мазками цвета (поэтому мы с радостью готовы поспорить, что импрессионисты использовали бы акрил, если бы он был доступен еще в девятнадцатом веке).

Акриловая заливка становится все более популярным домашним занятием, которое отлично подходит для детей. Здесь высоковязкие акриловые краски заливают поверхность и оставляют для высыхания в роскошных мраморных узорах. Это очень весело, и вы можете быстро получить привлекательные результаты, но вам нужно будет вложить средства в заливочную среду, чтобы краска вела себя должным образом.

В чем преимущества акриловой краски?

Самая большая сила акрила — это быстрое время высыхания, что означает, что акриловая живопись идеально подходит для начинающих. Кроме того, тот факт, что он смешивается с водой, означает, что вы можете избежать токсичных веществ с запахом, необходимых для масел. Он также подходит для детей, хотя дети младшего возраста должны быть под присмотром и должны быть одеты в комбинезоны. Поскольку акрил не увлажняется водой, избавиться от ковров и одежды практически невозможно.Обычно вы можете удалить упавшие пятна акрила с непористых поверхностей, но мы не рекомендуем вам рисковать.

Наконец, его гибкость в сухом состоянии означает, что его можно наносить практически на все — и мы действительно имеем в виду почти все. Холсты, доски, обрезки, старая мебель — при условии, что поверхность очищена от пыли и загрунтована (мы поговорим об этом позже), это хорошо для акриловой живописи.

Какие недостатки акриловой краски? Основным недостатком акрила

также является его время высыхания, и это, главным образом, то, что на протяжении многих лет вызывает такие насмешки в среде носителя.Почти каждый новичок в рисовании акрилом в какой-то момент обнаружит, что расстраивает кисть через неровные участки полусохшей краски.

Точно так же кисти часто становятся одной из первых жертв акриловой живописи. Слишком часто их оставляют в стороне, покрытые краской, чтобы потом обнаружить: засохшие, затвердевшие и бесполезные. Вот почему все неиспользованные кисти должны оставаться погруженными в банку с водой. Кроме того, в отличие от масел, акрил при высыхании приобретает более темный цвет, что необходимо учитывать при смешивании цветов.

Если все это звучит немного резковато, то часто случается с начинающими художниками по акрилу. Но немного попрактиковавшись, вы начнете запоминать все эти вещи.

Фото Unsplash / Привет, я Ник

Акриловая краска: необходимое оборудование

Основы

У тебя есть тряпка? Он станет вашим лучшим другом: вы будете использовать его для всего, от удаления излишков краски с кистей до стирания ошибок с рисунка.Две старые банки? Заполните их водой: вам понадобится одна для очистки кистей, а другая для разбавления красок. И мы предполагаем, что вы уже носите фартук, а не лучший воскресный день.

Акриловая краска

Если вы новичок в рисовании в целом, вам нужно начать с четырех-десяти цветов. Производители акриловых красок имеют в своем ассортименте десятки и десятки различных цветов, и может возникнуть соблазн купить их все, но вы не научитесь смешивать цвета таким образом, и вы будете поражены огромным выбором.

По крайней мере, вы можете начать с белого и трех основных цветов (красного, желтого и синего), но черный, зеленый и пара цветов земли, вероятно, тоже пригодятся. Будьте готовы пройти через много белого.

Тюбик акриловой краски на 60 мл будет стоить от 2,50 до 7 фунтов стерлингов — это во многом зависит от того, покупаете ли вы краски студенческого или профессионального уровня. Чем дороже краска, тем насыщеннее и ярче она будет. Он также будет более светостойким, а это значит, что со временем он с меньшей вероятностью потускнеет.Акриловые бренды, на которые стоит обратить внимание, — это Daler-Rowney, Windsor & Newton, Golden и Liquitex.

Если вы ищете недорогую краску для студента, серия Daley-Rowney System 3 — отличный выбор. Но даже если вы пытаетесь свести расходы к минимуму, избегайте продуктов собственной марки, которые продаются в дорогих магазинах: в них обычно мало пигментов и они некачественные.

Наш совет новичкам: просто тратьте то, что вы можете себе позволить: вы добьетесь лучших результатов и научитесь быстрее.Два представленных ниже набора — наш любимый выбор для начинающих акриловых красок.

Поддон

Поскольку акриловая краска сохнет так быстро, ее невозможно стереть с палитры, как масло. Единственное, чего вы не хотите, — это сдирать слои акрила ногтями в конце каждого сеанса. Существуют отрывные подушечки со страницами из одноразовой палитры, но в долгосрочной перспективе они могут оказаться довольно дорогостоящими. Вы всегда можете купить стопку одноразовых бумажных тарелок, но это немного расточительно.

Лучше всего купить палитру для защиты от влаги, например Masterson Sta-Wet. Кроме того, вы можете сделать вариант своими руками, выстелив лоток влажным слоем губки или J-ткани и покрыть его слоем пергаментной бумаги. Бумага достаточно пористая, чтобы акрил впитывал влагу влажной ткани, что позволяет ей дольше оставаться влажной на палитре. Поверьте, это меняет правила игры. Еще один способ сохранить краски влажными — это регулярно поливать их водой из пульверизатора и в конце дня накрывать пищевой пленкой.

Кисти

Новичкам следует придерживаться менталитета «шикарные краски, дешевые кисти». Акриловые кисти имеют тенденцию к истиранию, и мы не рекомендуем вам покупать дорогие кисти. Поищите в ассортименте круглые и плоские модели разных размеров. Если вы не работаете в миниатюре, не покупайте кисти меньше 0, поскольку маленькие кисти не гарантируют детализации сложных деталей. На самом деле, отличный способ развить навыки нанесения пометок — это ограничиться одной или двумя кистями большего размера — вы будете удивлены той деликатностью, которой вы можете достичь.

Для художников-станковистов разумным выбором будет синтетический стартовый набор Cass Art, а если вам действительно нужны кисти для детализации, есть также набор Taklon от Далера-Роуни.

В конце сеанса рисования вашим кистям потребуется немного тонкой обработки. Их нужно терпеливо и тщательно очистить с помощью моющего средства, поскольку акрил, оставшийся сохнуть на щетине, будет невозможно удалить. Лучше всего, что мы нашли, аккуратно провести кистью о кусок мыла под проточной водой.

Опора

Ваша поддержка — это то, на чем вы рисуете. В Интернете вы найдете ряд готовых полотен. Мы предлагаем вам купить сразу несколько, так как вы станете лучшим художником, сделав акциями Cass Art ряд очень доступных тройных упаковок различных размеров.

Нервным новичкам может быть лучше купить подушку из холста или акриловой бумаги: предварительно загрунтованные и готовые к рисованию. Холсты имеют обыкновение загромождать пространство; ранние (и, возможно, катастрофические) усилия на бумаге можно легко отложить.

Один из прекрасных способов погрузиться в рисование — это рисовать на подручных материалах: подумайте о картоне в вашем мусорном баке. Поскольку вы ничего не потратили на поддержку, вам не нужно создавать шедевр. Вам просто нужно сначала его заправить … что подводит нас к следующему важному пункту.

Грунтовка

Как и масло, акрил лучше всего работает на хорошо подготовленной грунтовке из левкаса. В принципе, холсты, купленные в магазине, не нуждаются в грунтовке, но для них часто требуется один или два дополнительных слоя жидкой, меловой и впитывающей белой краски.Гессо можно загладить мелкозернистой наждачной бумагой или оставить немного зубчика (текстуры).

Один совет, который мы предложим, заключается в том, что вы смешиваете красный или землистый акриловый цвет с вашим левкасом, чтобы вы могли создать теплый цвет фона для своей картины. Вам будет намного проще построить свою картину таким образом — и это чертовски менее устрашающе, чем чистая белая поверхность.

И для более поздних версий…

Более продвинутые художники могут захотеть использовать акрил в своей работе.Есть несколько разных типов. Глазурные среды позволят вам создавать полупрозрачные слои акрила, а паста для моделирования придаст ему дополнительную текстуру. Существуют также гели-замедлители схватывания, которые замедляют досадное время высыхания. Но на это определенно стоит обратить внимание после начальных этапов. А пока надеемся, что вам понравилось наше руководство по рисованию акрилом для начинающих — удачи!

Если вам понравилось это руководство, вам также может понравиться наше руководство по технике рисования карандашом для начинающих.

Руководство для начинающих по рисованию акрилом — Практическое руководство — Художники и иллюстраторы

Акрил был представлен миру искусства в 1955 году и является относительно новым по сравнению со своими старшими братьями и сестрами, акварелью и маслом, но он фантастически универсален и может давать блестящие результаты на большой скорости.

Перспектива рисования акрилом поначалу может быть пугающей, но следуйте этим простым шагам, как использовать акрил, и вы сразу же броситесь к холсту!

Выбор щетки

В вашем распоряжении постоянно расширяющийся ассортимент кистей, специально разработанных для акрила, но вам понадобится всего несколько в вашей студии, чтобы усовершенствовать большинство техник.

Лучше всего выбрать кисть с жесткой щетиной, например, из свиного волоса, для любых густых красок и кисть с более мягкой щетиной, например небольшую круглую кисть, для акварельных эффектов.

Как правило, кисть из фундука 10 размера удовлетворит большинство ваших потребностей, так как вы можете использовать кончик для узких деталей или прикладывать большее давление для более широкого мазка. Однако вы можете приобрести другие размеры в зависимости от ваших требований.

Помните: акрил может быть довольно грубым по отношению к волокнам кисти, поэтому вам нужно проявлять осторожность при чистке кистей.

Выбор краски

Акриловая краска на водной основе, и это здорово, потому что ее можно смешивать с водой, чтобы изменить ее консистенцию. Однако, как и в случае с маслами, вы можете использовать красители, чтобы изменить консистенцию, не влияя на яркость цвета. Почему бы не взглянуть на наше руководство по материалам для рисования?

В зависимости от того, насколько разбавлена ​​краска, готовый продукт может напоминать акварель или картину маслом, или иметь свои уникальные характеристики в отличие от любого другого материала!

Но, прежде чем погрузиться в поиск идеальной консистенции, вы должны найти идеальную краску.

Есть множество брендов, из которых вы можете выбрать, вот 5 лучших акриловых красок, в которые, по нашему мнению, стоит инвестировать!

Как и в большинстве случаев, вы получаете то, за что платите, поэтому старайтесь покупать качественный акрил художника при каждой возможности.

Чтобы убедиться, что вы тратите деньги с умом, вот акриловая палитра цветов, которую мы рекомендуем новичкам.

Поддерживает

Canvas — идеальная поверхность для акрила, но последнее, о чем вы хотите беспокоиться, — это размер, грунтование и растяжка вашего собственного холста.

Проще всего купить предварительно подготовленный, предварительно загрунтованный холст, потому что это сэкономит ваше время и деньги. Лучшее качество холста — лен, но хлопчатобумажная утка, безусловно, самая популярная на рынке, особенно в терминах. стоимости и доступности.

Вы также можете использовать для своих работ прочную акриловую бумагу или акварельную бумагу плотностью более 300 г / м2.

Если вы обнаружите, что ваша бумага начинает морщиться, дайте краске высохнуть, положите рисунок вниз и намочите обратную сторону.Положите доску сверху, равномерно надавите на спинку, например книги, и оставьте на несколько часов, чтобы они полностью высохли.

Поддоны и дополнительные принадлежности

Акрил невероятно быстро сохнет по сравнению с другими средами, а это означает, что обычные деревянные или пластиковые поддоны не режут горчицу!

Производители разработали специальные палитры для «смачивания», которые практичны, легки и долговечны.

Теперь вы также можете купить одноразовые палитры, идеально подходящие для тех, кто хочет отправиться в свое первое акриловое приключение.Они входят в комплект, и вы просто отрываете верхний лист, а затем выбрасываете его, и все готово! Идеально!

Однако экономьте на краске, которую наносите на любую палитру, чтобы избежать ненужных потерь. В отличие от акварели, акрил нельзя использовать, если он высох, поэтому всегда заменяйте колпачки и крышки после использования!

Не забудьте эти удобные предметы домашнего обихода, которые помогут вам в пути:

Губки — Отлично, если вы хотите поэкспериментировать с текстурами

Фен — Для ускорения высыхания вашей картины (или для укладки волос между покраской)

Карандаш и ластик — Для начального рисования и устранения ошибок, которые могут проскользнуть через сетку

Кухонная бумага — Для придания текстуры вашей фотографии и для последующей очистки!

Популярные техники работы с акрилом:

Использование акрила, например акварели

Как вы, наверное, уже догадались, акрил сохнет очень быстро, поэтому, чтобы справиться с водянистым эффектом, используйте много воды на каждом этапе! Хорошо смешайте каждый цвет с водой в палитре и поставьте работу под углом, чтобы цвета сливались вместе.

Чтобы создать базовую градиентную размывку, вам нужно нанести густую размывку и нанести краску горизонтальными мазками сверху, медленно смешивая больше воды на палитре, чтобы разбавить цвет. Это чудесная техника для создания драматического пейзажа.

Использование акриловых красок, например масел

Вы действительно можете пойти в город с акриловыми красками, используя подчеркнутые видимые мазки кисти и толстые слои, чтобы создать масляный результат в кратчайшие сроки. Видимые мазки кисти идеально подходят для выразительных картин, таких как пейзажи или морские пейзажи.Для более детализированных объектов, таких как листва или деревья, вы можете использовать короткие штриховые мазки кистью. Или попробуйте свои силы в работе сухой кистью, погрузив сухую кисть в акрил и проведя им по поверхности картины. После того, как вы привыкнете к характеристикам акрила, вы можете углубиться в другие техники, такие как импасто или алла прима.

Уникальные акриловые техники

Есть эффекты, которые полностью индивидуальны для акрила, и вот отличная техника, которую вы можете попробовать.Это включает в себя погружение всех ваших работ в воду! Нет, мы не сошли с ума. Акрил после высыхания становится водонепроницаемым, и можно использовать это в своих интересах.

Нанесите на поверхность толстый и тонкий слой краски. После того, как тонкий слой высохнет, а толстый слой частично высохнет, погрузите его в воду и посмотрите, что произойдет! Вы должны обнаружить, что более тонкая краска стала водонепроницаемой и, следовательно, на нее не повлияет, тогда как более толстая краска станет слегка потрепанной и фрагментированной, оставляя у вас интересный подшерсток для следующего этапа вашего рисунка.

Эта статья впервые была опубликована в журнале Artists & Illustrators . Подпишитесь сегодня.

Чтобы узнать больше How to Guides, нажмите здесь, чтобы увидеть последний журнал или найти его во всех хороших газетных киосках. Кроме того, просмотрите нашу онлайн-коллекцию здесь.

Подробнее: Руководство по акварели для начинающих

Автор

Художники и иллюстраторы

Artists & Illustrators — самый популярный британский журнал для практикующих художников, который в равной степени актуален как для профессионалов, так и для начинающих любителей, а также для тех, кто рисует исключительно для удовольствия.Полный пошаговых практических советов, собственных работ читателей, эксклюзивных статей об известных именах и экспертных тестов продукции — это лучшее издание для каждого художника, ищущего вдохновения, независимо от того, предпочитает ли он живопись, рисунок или гравюру.

Акриловая живопись для начинающих: полное, БЕСПЛАТНОЕ руководство

Если вы искали бесплатные уроки рисования, мы вам поможем! По многочисленным просьбам Artists Network предлагает эту БЕСПЛАТНУЮ электронную книгу, полную экспертных техник акриловой живописи для начинающих !

От пустого холста до готового шедевра — это бесплатное руководство по рисованию акриловыми красками для начинающих идеально подходит для начинающих художников, желающих рисовать акриловыми красками, как новичков, так и опытных.Посмотрите, как оживает ваша живопись акриловыми красками с помощью этих бесплатных уроков в этой электронной книге.

Загрузите бесплатное руководство по рисованию акриловыми красками для начинающих сегодня!

* Указав свой адрес электронной почты, вы начнете получать наши информационные бюллетени, специальные предложения и другой бесплатный контент от Artists Network.

Что находится в этом бесплатном руководстве по рисованию акрилом для начинающих?

В бесплатной электронной книге вы найдете техники рисования от опытных художников с пошаговыми инструкциями по рисованию.Что может быть лучше, чем у опытного художника по акрилу?

Загрузите электронную книгу с советами экспертов и узнайте, как сочетать рисование акриловыми красками для начинающих с пошаговыми советами по рисованию, чтобы научиться рисовать так, как если бы их учил мастер.

Вне зависимости от того, являетесь ли вы ветераном или просто хотите кое-что для начинающих, эта бесплатная электронная книга с уроками искусства поможет вам снова и снова. Узнайте, почему художники по акрилу любят возвращаться к основам рисования.

Основы акриловой пейзажной живописи

Воспользуйтесь советом эксперта Жанетт Чупак по рисованию пейзажей акрилом. Она предлагает свои лучшие советы, в том числе, почему вы всегда должны рисовать с натуры наряду с фотографиями, и какими кистями и красками она клянется.

Научитесь рисовать акриловыми красками шаг за шагом

Используйте это пошаговое руководство, чтобы рисовать акриловыми красками от начала до конца!

5 художников-акриловых художников делятся своими секретами

В дополнение к демонстрации вы также получите два завершающих шага и страницы с инструкциями для экспертов и визуальными советами, которые помогут вам освоить основы рисования акрилом от ведущих художников по акрилу.Сделайте первые шаги в рисовании акрилом для начинающих. Изучите его методы и многолетний опыт, чтобы оживить ваше собственное акриловое искусство. Учитесь у лучших, когда мы делимся их любимыми материалами и методами, которые прославили их.

Посмотрите, как ваша картина акриловыми красками оживает!

Не терпится начать урок рисования для начинающих? Получите инструкцию для начинающих прямо сейчас!

Загрузите бесплатное руководство по рисованию акриловыми красками для начинающих сегодня!

* Указав свой адрес электронной почты, вы начнете получать наши информационные бюллетени, специальные предложения и другой бесплатный контент от Artists Network.

13 лучших акриловых красок для начинающих и профессионалов [Проверено]

Заявление об ограничении ответственности | Эта статья может содержать партнерские ссылки, это означает, что мы можем бесплатно получить небольшую комиссию за соответствующие покупки.

Подобрать подходящую акриловую краску может быть непросто. Вам нужно будет учесть множество факторов — например, консистенцию, яркость, стойкость и т. Д., Чтобы узнать, стоит ли данная краска своей цены.

И тогда вам придется судить, подходит он вам или нет!

Вкратце: 5 наших лучших решений для акриловых красок

Если у вас нет настроения создавать листы Excel и сравнивать различные марки и разновидности, то вы попали в нужное место.

Мы сделали за вас тяжелую работу! Мы испробовали и протестировали несколько марок акриловых красок и занесли лучшие из них в этот список.

Вот 13 лучших акриловых красок для начинающих и профессионалов!

Если вы ищете лучшие дешевые акриловые краски, не жертвующие качеством, вы можете найти их здесь.

Давай, прочти!

Лучшие акриловые краски

1. Акриловые краски для художников Утрехта

Утрехт — известная компания в художественном сообществе как производитель лучших шестеренок для профессиональных художников.Они служат последние 50 или более лет и теперь являются частью другой всемирно известной компании Blick. В частности, этот продукт — одна из лучших акриловых красок и любимец профессионалов.

Опыт

Цвета высочайшего качества. Они удивительно яркие, а краска имеет очень большое количество пигментов. И насыщенность отдельных цветов ожидаемая.

Конечно, светостойкость и проницаемость каждого цвета отличаются друг от друга, но качество, несомненно, великое.

Они также перемешивают равномерно и точно. Цвета действительно соответствуют цветам художников.

Цвета можно купить по отдельности или в комплекте по 65 штук, они доступны в тубах трех размеров — 2, 5 и 16 унций.

Они довольно дороги, но производительность и качество полностью оправдывают их цену.

Плюсы

• Великолепные цветовые характеристики с точки зрения яркости, точности, светостойкости и проницаемости
• Доступны в различных вариантах размера и продаются по отдельности и в комплекте 65
• Настоящее качество художника и от бренд, созданный более 50 лет

Минусы

• Это дорого, но полностью оправдывает цену для профессионала

Прочтите отзывы других художников >>

2. Blick Artists ‘Acrylic

Blick — всемирно известная компания в области профессиональных художественных товаров.Об этом мы уже говорили один раз в предыдущем разделе.

Акриловые краски Blick Artists ’доступны в 70 различных цветах, и все они абсолютно лучшего качества. Хотя эти цвета немного дороже, они полностью оправдывают свою цену.

Experience

Цвета имеют очень большое количество пигментов, удивительно светостойкие, а также отличную насыщенность и точность.

Это не новость, потому что Blick — одна из самых известных арт-компаний в мире по уважительной причине.

Цвета доступны в 4 размерах — 2, 8, 16 и 65 унций. Вам нужно определиться с количеством каждого цвета, который вы получите с Blick, потому что они очень дорогие.

Всего 70 различных цветов. Из 70, 38 сделаны из одного источника пигмента и обладают одинаковыми показателями светостойкости и стойкости. Остальные 32 сделаны из комбинации пигментов.

Плюсы

• Цвета удивительно яркие, светостойкие и точные, качество A-класса
• Доступно множество размеров, и каждый цвет можно купить индивидуально
• В этой линейке один из самых широких вариантов выбора цветов

Минусы

• Это дорого, но полностью оправдывает свою цену для профессионалов

Прочтите отзывы других художников >>

3. M.Акриловая краска Graham

Graham — американская компания, которая производит высококачественные краски — масляные, акварельные, акриловые и т. Д. — для художников со всего мира. Эта линейка представлена ​​в наборе из 6 цветов, которые также можно купить по отдельности. Цвета: азо-желтый, нафтоловый красный, ультрамариновый синий, фтало-зеленый, марсианский черный и титановый белый.

Experience

Цвета содержат большое количество пигментов, что делает цвет ярким независимо от того, какую поверхность вы используете.Производительность также великолепна с точки зрения светостойкости и долговечности. Это действительно цвета профессионального уровня.

Хотя цвета смешиваются точно и вы получаете основные цвета, включение только 6 цветов делает создание других цветов трудоемким ручным процессом.

Ощущение краски отличное, если вы переходите с масляной краски на акрил. Приложение и производительность у них очень похожи.

Так как цвета предназначены для профессиональных художников, они не дешевы, и есть два размера краски: 2 унции (59 мл) и 6 унций (150 мл).

Плюсы

• Яркие и насыщенные цвета с большим количеством пигментов
• Каждый цвет можно купить отдельно или вы можете купить набор из 6 штук
• Отлично подходит для художников, которые переходят на акрил с масляной краски

Минусы

• Хотя присутствуют все основные цвета, всего лишь 6 цветов, создание других цветов затруднительно

Прочтите отзывы других художников >>

4. Набор акриловых красок Arteza

До сих пор речь шла только о дорогих акриловых красках профессионального уровня.В этой статье Arteza предлагает варианты для художников-любителей, детей и художников-декораторов. Краска обладает достойными характеристиками по доступной цене, а также широким выбором цветов — 60 различных цветов в одном наборе.

Experience

Цвета хорошо сочетаются с такой ценой. Они очень яркие и достаточно точные. Количество пигментов и стойкость могут быть не такими впечатляющими, но, учитывая цену, этого следовало ожидать.

Одна вещь, которая произвела на нас впечатление с точки зрения производительности, — это светостойкость цветов, которой более чем достаточно, учитывая цену.

В наборе большое разнообразие цветов, но, к сожалению, цвета не могут быть приобретены по отдельности.

Цвета полностью безопасны и нетоксичны, поэтому не бойтесь давать их своему ребенку. Кроме того, колпачки можно повторно закрыть без каких-либо проблем, что делает их идеальной покупкой для случайного создателя.

Плюсы

• Очень доступная цена
• Цвета действительно хороши для любителей, новичков и детей
• Огромное разнообразие цветов
• Колпачки для тюбиков могут быть повторно запечатаны для длительного хранения

Минусы

• Цвета нельзя купить по отдельности

Прочитать отзывы других художников >>

5. Chroma Atelier Interactive Acrylics

Chroma Atelier Interactive Acrylics не дает точного опыта рисования акриловыми красками.Лучше всего он подходит художникам, которые переходят с акварели на акрил. Краска была разработана таким образом, что она больше похожа на акварель, чем на акрил, но при этом дает аналогичные результаты.

Распродажа Chroma Atelier Interactive Acryl 80 мл, 7 тюбиков

• Atelier Interactive Acrylics позволяют художнику контролировать …
• Время высыхания можно продлить, а сухие цвета можно …
• Исключительная насыщенность пигментами и светостойкость

Опыт

Эта краска не образует пленку на холсте или бумаге, как обычный акрил при высыхании.Это означает, что вы можете использовать воду, чтобы снова увлажнить краску водой и снова контролировать распространение — что-то вроде акварели.

Все художники по акриловой краске знают, что правильное смешивание — одна из самых сложных задач с акриловой краской, потому что она очень быстро сохнет. У этой краски нет такой проблемы. Когда дело доходит до смешивания, у этой краски нет ощущения срочности.

Вот почему художники-акварелисты будут чувствовать себя как дома с этой краской, и мы рекомендуем вам также попробовать ее, если вы много смешиваете, а не наносите глазурь.

Плюсы

• Хорошая производительность с точки зрения яркости и точности
• Смешивать с ним очень просто — как с акварелью
• Он продается по довольно разумной цене

Минусы

• Он не очень светостойкий и менее стойкая, чем обычная акриловая краска

Прочтите отзывы других художников >>

6. Golden Heavy Body Acrylic

Heavy Body Acrylic Golden — наш лучший выбор для художников, которым удобнее работать с тяжелым акрилом для тела краска.Для непосвященных тяжелая краска для тела более вязкая или, другими словами, тяжелая. Они образуют более толстую кожу и обычно быстрее высыхают.

В этом наборе 6 цветов (также можно купить по отдельности) — синий фтало, средний желтый ханза, пурпурный хинакридон, белый титан, черный карбон и зеленый фтало.

Распродажа. Начальный набор акрила Golden Heavy Body (0000074-0)

• Этот набор из 6 профессиональных акриловых красок Golden Heavy Body …
• Акриловые краски Heavy Body известны своей гладкостью и плотностью…
• Эти краски обладают отличной или очень хорошей стойкостью и …
• Не добавляются наполнители, разбавители, глушители, тонеры или красители

Опыт

Покраска тяжелым акрилом для тела является предпочтением и Если вы предпочитаете, то Golden Heavy Body — наша лучшая рекомендация для вас.

Цвета выглядят потрясающе. Цвета явно очень насыщенные и яркие. Они также невероятно светостойкие и долговечные.

Одна вещь, которую следует помнить, если вы новичок в акриловой краске с тяжелым телом, заключается в том, что с ним трудно смешивать.Придется прибегнуть к глазированию и использовать нож для смешивания красок. Даже специальные акриловые кисти не выдержат жесткости тяжелой акриловой краски для тела.

А тот факт, что существует всего 6 различных цветов, делает получение определенных цветов и смешивание полностью ручным процессом, что довольно громоздко.

Плюсы

• Обладает потрясающей насыщенностью и яркостью благодаря высокому количеству пигментов
• Качество и производительность профессионального уровня
• Плавный опыт и потрясающая стойкость

Прочитать отзывы других художников >>

7. Daler-Rowney Acrylics

Daler-Rowney предлагает хорошие акрилы по более низкой цене, чем у других брендов, таких как Golden, Liquitex и Winsor and Newton.Мы включили эту опцию из-за качества, которое вы получаете за цену, и, что более важно, потому что мы знаем, что художникам нужны дешевые акриловые краски для заливки фона.

Опыт

Каждый художник должен использовать большую часть цветов для заполнения фона и других больших областей картины. Для этого мы рекомендуем использовать дешевый акрил Далера-Роуни.

Не позволяйте дешевому ценнику обмануть вас, потому что цвета на самом деле довольно приличные, а в коробке вы получите всего 10 разных цветов.Разновидности достаточно для начинки основы.

Помните, что цвета не профессионального уровня, поэтому мы не рекомендуем использовать этот набор цветов для чего-либо, кроме заливки фона, для серьезной работы.

Кроме этого, также имейте в виду, что цвета немного толще.

Плюсы

• Недорого
• Хорошее цветовое разнообразие прямо из коробки
• Густая и маслянистая консистенция
• Отлично подходит для повседневного использования

Минусы

• Это не предназначено для профессионального использования

Читать отзывы других художников >>

8. Акриловые краски Matisse Structure Formula

Matisse Structure Formula Acrylics — отличный вариант для детей благодаря своей модульности с точки зрения последовательности и доступной цене.Мы также рекомендуем его случайным художникам и любителям. В рассмотренном нами наборе вы получите 12 различных оттенков по 12 мл каждый.

Опыт

Управление краской — одна из самых сложных задач, когда дело доходит до окраски акриловой краской. Так что, если вы новичок в рисовании, то это может вас отпугнуть.

Вот где эта краска нас поразила больше всего. Вы можете разбавить этот цвет водой или средой, чтобы получить более жидкий и жидкий оттенок.

Вы также можете сделать его толще, используя импасто или текстурную среду, если хотите.

В остальном цвета работают достаточно прилично для своей цены. Яркость отличная для этой цены, а постоянство выше среднего.

Если вы новичок в искусстве или у вас есть дети, которые хотят раскрыть свою художественную сторону, то сделайте это, так как это будет действительно полезно для изучения основ.

Плюсы

• Очень доступный
• Цветовые характеристики довольно приличные
• Постоянство краски отличное по цене
• Краска чрезвычайно модульная с точки зрения консистенции

Минусы

• Это только означает для повседневного использования.Эти цвета стоят почти вдвое дешевле цветового набора Arteza, о котором мы говорили. В наборе 48 различных цветов, а качество и эксплуатационные характеристики краски намного превосходят ожидания, которые можно было бы дать по цене.

  Experience

  Цвета имеют приличное количество пигментов, и они довольно яркие. Стойкость и светостойкость также намного выше среднего.

  Опыт покраски с этим набором цветов также очень удовлетворительный, особенно с учетом цены.

  В наборе 48 различных цветов, что с точки зрения разнообразия более чем достаточно. Разнообразие цветового набора становится еще более важным, если учесть, что этот набор красок в основном будет использоваться начинающими и случайными художниками.

  Единственное неудобство, которое вызывает у нас этот набор цветов, это то, что тюбики не большие — 22 мл каждая — и цвета не могут быть приобретены по отдельности. Из-за этого основные цвета, которые используются чаще всего, довольно скоро заканчиваются.

  Плюсы

  • Это лучшее соотношение цены и качества в бюджетной категории
  • Цвета достойны с точки зрения постоянства, яркости и впечатления
  • В наборе 48 разных цветов

  Минусы

  • Цвета не могут быть приобретены по отдельности

  Прочитать отзывы других художников >>

  10. Набор акриловых красок Grumbacher

  Набор акриловых красок Grumbacher — лучший акриловый набор студенческого класса, по мнению нас.Этот акриловый набор по своим характеристикам максимально приближен к профессиональным акриловым краскам. Эти цвета можно купить как индивидуально, так и в наборах. Также доступны четыре размера — 2,5, 3, 5,07 и 6,76 унций.

  Опыт

  Опыт рисования этими цветами потрясающий. Консистенция очень гладкая, а ощущение краски впечатляет за такую ​​цену. Немного удивительно видеть такую ​​хорошую успеваемость в цветовой гамме учащихся.

  Цвета также отличаются яркостью. Кажется, что краска имеет большое количество пигментов, и поэтому цвета очень тусклые и яркие. Результаты очень близки к тому, что мы получили бы с краской профессионального уровня.

  Краска достаточно стойкая и светостойкая. Но цвета отличаются друг от друга с точки зрения долговечности, поэтому мы рекомендуем вам проверить их веб-сайт для уточнения деталей.

  Плюсы

  • Доступный диапазон для большинства художников
  • 48 различных цветов в наборе, и он предлагает большое разнообразие
  • Консистенция и яркость почти на уровне профессиональных красок
  • Цвет чрезвычайно прочная, а также отличная светостойкость и стойкость

  Минусы

  • Как бы хороша ни была эта акриловая краска, это не профессиональные цвета

  Прочтите отзывы других художников >>

  11. Liquitex Professional Acrylic Set

  Liquitex — это бренд товаров для искусства, который был основан в 1955 году и с тех пор Liquitex производит одни из лучших художественных товаров, включая краски.Этот тяжелый акриловый набор отлично работает во всех отношениях, и мы можем рекомендовать эту краску в достаточной мере для профессионалов, использующих тяжелый акрил для тела.

  Liquitex BASICS 48 Набор акриловых красок в тюбиках, 22 мл
  • WHY BASICS; Liquitex изобрела акрил художников еще в 1955 году …
  • ВЫСОКОКАЧЕСТВЕННЫЕ ПИГМЕНТЫ Основы используют такие же высокие …
  • УНИВЕРСАЛЬНЫЕ Основы акрил быстро сохнет и может быть очищен … , а может быть…

  Опыт

  Этот тяжелый акрил для тела обладает выдающимися характеристиками во всех областях. Изумительная консистенция с маслянистым потоком и великолепным атласным послевкусием.

  Цвета довольно яркие и живые, хотя количество пигментов не очень велико. В каком-то смысле это хорошо, потому что многим профессионалам нравятся более мрачные цвета.

  Стойкость краски невероятна. Краска очень светостойкая и стойкая, независимо от цвета.Краска водостойкая и устойчивая к ультрафиолетовому излучению.

  Это наша главная рекомендация для профессионалов, которые предпочитают плотный акрил для тела.

  Набор, который мы рассмотрели, состоял из 12 различных цветов, и эти цвета также можно было приобрести индивидуально у различных розничных продавцов онлайн и офлайн. Разнообразие цветов немного не впечатляет, но мы считаем, что этого достаточно, чтобы удовлетворить потребности большинства художников.

  Доступны четыре размера на выбор — 2, 4,65 и 32 унции.

  Плюсы

  • Цвета обладают потрясающими характеристиками с точки зрения яркости и стойкости
  • Великолепная атласная отделка
  • Цвета также невероятно долговечны, водонепроницаемы и устойчивы к ультрафиолету Прочитать отзывы других художников >>

    12. Акриловая краска Winsor & Newton Galeria

    Winsor & Newton’s Galeria — это серия красок, которая устраняет разрыв между красками студенческого и профессионального уровня.При скромной цене этот набор красок предлагает больше, чем большинство наборов красок студенческого класса. Это что-то среднее между акриловой краской и, следовательно, она входит в наш список.

    Experience

    Цвета достаточно яркие и имитируют внешний вид профессиональных красок, но при этом намного дешевле. Мы думаем, что профессиональные художники, которые плохо знакомы с акрилом, найдут эту краску наиболее полезной.

    Цвета довольно светостойкие и долговечные, но вам придется поискать в Интернете подробную информацию о стойкости отдельных цветов.

    Хотя обсуждаемые здесь цвета поставляются в наборе по 10 штук, вы также можете купить 57 разных цветов по отдельности.

    Всего существует 4 размера краски — 60, 200, 250 и 500 мл. Однако имейте в виду, что для некоторых цветов доступны не все размеры.

    Pros

    • Идеальный набор красок для среднего уровня или профессионалов, которые плохо знакомы с акрилом
    • Цвета достаточно хороши и чрезвычайно долговечны
    • Доступен широкий выбор цветов — всего 57 — которые можно купить по отдельности
    • Умеренная цена и хорошая производительность, что обеспечивает золотую середину между акриловыми красками

    Минусы

    • Варианты размеров и их доступность немного проблематичны

    Прочитать отзывы других художников >>

    13. Sennelier Acrylics

    Этот акриловый набор идеально подходит для этого из-за невероятной легкости их смешивания и глазурования.Цвета работают достаточно хорошо, и это тоже по доступной цене. Плавность струй и яркость цветов доставляют удовольствие.

    Experience

    Цвета стали более насыщенными и яркими. Цвета выскакивают после высыхания, и в целом это хороший вид.

    Консистенция более мягкая — немного жидкая. Кажется, что краска скользит по холсту, и поэтому впечатление получается очень гладким и приятным.

    Именно по этой причине мы думаем, что этот акриловый набор идеально подходит для смешивания, глазурования и смешивания цветов.

    С другой стороны, цвета также очень стойкие. Они прилично светостойкие и очень хорошо сохраняют насыщенность. В целом, это хороший выбор.

    Плюсы

    • Цвета хорошо насыщенные и яркие
    • Краска маслянистая при нанесении на холст
    • Цвета достаточно стойкие — светостойкие и не теряют насыщенности

    Минусы

    • Не рекомендуется для профессионалов, уступает по характеристикам по сравнению с красками уровня художника

    Прочтите отзывы других художников >>

    Руководство покупателя лучшей акриловой краски

    Вот некоторые параметры, которые используются для оценки качество акриловой краски.

    Яркость

    Яркость краски зависит от пигментов, которые используются для ее изготовления. Источник пигмента, его чистота и концентрация вместе определяют яркость краски.

    Краска, в названии которой есть «Оттенок», состоит из комбинации пигментов, обеспечивающих этот конкретный цвет. Следовательно, они не получены из естественного источника.

    Обычно краски для художников более яркие и имеют лучшие пигменты, чем краски для студентов.

    Консистенция

    Акриловая краска может быть разных видов по консистенции. А в акриловых красках консистенция имеет большое значение, потому что опыт значительно отличается, и для достижения разных результатов используются разные консистенции.

    Тяжелая краска для кузова — это особенная особенность. Потому что консистенция у нее почти как у шпатлевки, и художники используют ее для достижения совершенно иных результатов, чем другие акриловые краски.

    Светостойкость

    Светостойкость — это способность краски противостоять износу, вызываемому светом и излучением.Светостойкая краска сохраняет насыщенность даже после длительного воздействия света.

    ASTM классифицирует цвета с использованием 5 уровней светостойкости: очень плохой, плохой, удовлетворительной, очень хорошей и отличной.

    Часто светостойкость варьируется от цвета к цвету, даже если они принадлежат к одному и тому же составу. Это потому, что для разных цветов используются разные виды пигментов.

    Если вас беспокоит светостойкость краски, которую вы используете, обязательно проверьте оценки отдельных цветов на веб-сайте производителя.

    Стойкость

    Стойкость краски пытается количественно оценить или классифицировать стойкость этой краски. Конечно, это также включает в себя то, насколько светостойка краска, но также включает другие факторы старения краски.

    Часто случайные художники могут игнорировать постоянство краски, но профессиональные художники очень серьезно относятся к этому.

    Мы рекомендуем им внимательно следить за постоянством индивидуального цвета на веб-сайте производителя, поскольку постоянство также зависит от цвета.

    Заключение

    Итак, это все для данной статьи.

    Мы перечислили наши лучшие решения для акриловых красок, а также включили наш обзор об этом. Имейте в виду, что эти записи перечислены для удовлетворения уникальных и различных потребностей, поэтому нет никакого ранжирования.

    Мы надеемся, что вам понравилось читать эту статью и вы нашли ее полезной. Мы надеемся, что вам удастся сделать все возможное, и благодарим вас за чтение!

    Подробнее об акриловой живописи

    10 лучших бумаг для акриловой краски в 2021 году | Художник и начинающий

    10 лучших холстов для акриловой живописи | Студенческий и художественный класс

    8 лучших палитр для акриловой краски и как выбрать то, что вам нужно

    Узнайте, как сделать акриловую картину водонепроницаемой прямо сейчас

    Акриловые материалы для рисования, которые вам действительно нужны в студии

    Узнайте, как использовать акрил Рисуйте правильно, как новичок

    10 лучших кистей для акриловых красок для художников и студентов

    Узнайте, как успешно вывести акриловую краску из кистей

    Узнайте, как сделать акриловую краску в своей студии

    Узнайте, как чистить кисти для акриловых красок Великолепно

    Рисование акриловыми красками на бумаге и 5 бумажных поверхностей, которые следует учитывать

    Узнайте, как правильно загустить акриловую краску прямо сейчас

    Окраска поверхностей для акриловых красок | Подготовка акрилом 101

    Лучшие дешевые акриловые краски — сравнение сильных и слабых сторон

    22+ Нежные красивые идеи акриловой живописи, которые стоит попробовать

    Изучите основные методы рисования акрилом для начинающих — идеи и проекты

    20 идей масляной и акриловой живописи для Начинающие с энтузиазмом

    Лучшие книги по рисованию акрилом для художников

    Источник фото РесурсыКниги Раскрытие информации: этот пост может содержать партнерские ссылки.Это означает, что если вы что-то покупаете, мы получаем небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас (подробнее)

    Если вы новичок в акриловой краске, поначалу может быть сложно выучить ее.

    Эта быстросохнущая среда не так удобна для новичков, которые ныряют головой вперед. И это сильно отличается от масляной живописи, поэтому руководство всегда полезно. Но у нас не всегда может быть учитель через плечо.

    Вот почему книги так полезны. Они объединяют советы экспертов в печатное слово и охватывают огромное количество тем.

    Итак, в этом посте я собрал свои лучшие книги по рисованию акрилом.

    Если вы новичок в работе с акриловыми красками или просто хотите улучшить свои навыки, здесь есть из чего выбрать.

    Живопись акрилом: незаменимое руководство

    
    

    Начнем с поистине невероятного путеводителя в мир акрила. Рисование акриловыми красками: «Незаменимое руководство» Лорены Клоостербур, вероятно, является одним из лучших ресурсов, которые помогут вам начать работу.

    Эта книга охватывает все о том, как работает акриловая краска, ее преимущества и недостатки, а также о том, как использовать добавки для улучшения рабочего процесса.

    Есть даже целая глава о материалах и принадлежностях, необходимых для начала работы с акрилом. Так что, даже если вы никогда раньше не касались кисти, эта книга может помочь вам начать двигаться с самого начала.

    Обратите внимание: если вы уже знакомы с основами рисования, прежде чем приступить к любому типу рисования, это действительно поможет.

    Но для работы с акриловыми красками совсем не обязательно.

    Да, это помогает, но даже новичок может начать работу с этим замечательным руководством.

    Посмотреть на Amazon

    Сборник методов рисования акрилом

    
    

    Вот еще одна объемная книга по акриловой краске, но она находится на более высоком уровне преподавания.

    Вернее, эта книга прекрасна как для начинающих, так и для более опытных художников.

    Сборник приемов рисования акриловыми красками Джилла Бэррона насчитывает более 170 страниц с некоторыми действительно практическими советами по работе с акрилом.

    Вы начнете с того, что узнаете, как работают акриловые краски и почему вам следует их использовать. Но вы быстро перейдете к более подробным темам, таким как выбор цветовой палитры, поиск подходящих кистей и изучение того, как войти в обычный рабочий процесс.

    Материалы, которые можно использовать с акриловыми красками, широко варьируются от ножей и губок, а также инструментов для формования.Естественно, эта книга охватывает все это вместе с упражнениями, которые помогут вам в обучении.

    Это отличная книга для начинающих, поскольку в ней содержится много фундаментальных знаний.

    Но есть также множество передовых методов, которыми Бэррон делится на этих страницах.

    Посмотреть на Amazon

    Библия художника по акрилу

    
    

    Я не часто вижу эту книгу, упомянутую в кругах художников, но я все же считаю ее одной из лучших, поскольку к ней можно возвращаться годами.

    Библия художника по акрилу, написанная Мэрилин Скотт, представляет собой удобный справочник по всему процессу рисования.

    Вы узнаете о пигментах, типах акриловых красок, смешивании цветов, смешивании, работе сухой кистью и многом другом. Главы даже разбиваются на темы для начинающих и более сложные техники позже в книге.

    На вашей книжной полке (или в вашем Kindle) он будет полезен в качестве справочника по рисованию на долгие годы.

    Самое приятное, что содержание растет вместе с вашими навыками , что делает его настоящей библией для художников.

    Посмотреть на Amazon

    Научитесь рисовать акрилом с помощью 50 небольших картин

    
    

    Я большой сторонник того, чтобы начинать с малого и постепенно наращивать обороты.

    Так что, если вы новичок в использовании акрила, вы можете разочароваться. Много.

    Особенно в начале.

    Но вы можете начать с более легкого процесса обучения, взяв книгу Марка Дэниела Нельсона «Учимся рисовать акриловыми красками с помощью 50 небольших картин».

    Это поистине уникальное самоучитель для любого художника, впервые погружающегося в акриловые краски.

    Книга включает в себя 50 небольших упражнений по рисованию, которые вы можете выполнять и выполнять в течение нескольких недель или месяцев. Вы даже можете вернуться и повторить определенные уроки, которые вам не нравятся.

    И благодаря этому процессу вы, , узнаете так много, об акриле.

    Это обязательное чтение для всех, кто никогда раньше не пользовался этим носителем.

    Посмотреть на Amazon

    Большая книга акриловой живописи Ли Хаммонда

    
    

    Художник Ли Хаммонд написал десятки замечательных книг на такие темы, как рисование животных, портреты и пейзажи.

    Но это одна из ее лучших работ, в которой нет ничего особенного, кроме рисования акрилом.

    В Большой книге акриловой живописи Ли Хаммонда вы найдете почти 200 страниц, заполненных практическими упражнениями, живыми примерами и пошаговыми инструкциями по различным проектам.

    На самом деле в книге более 80 упражнений, , все с разной конечной целью и предметом. Но результат всегда один: совершенствование навыков работы с акрилом.

    Вы начнете со списка расходных материалов и основных тем для начинающих.

    Однако главы быстро набирают обороты с советами по выбору цветов, технике кисти, работе с натюрмортами и переходу к более техническим темам.

    Хаммонд блестящая работа, и за ее писанием так легко следить.

    Если вы ищете пошаговое руководство по рисованию акрилом, это именно то, что вам нужно.

    Посмотреть на Amazon

    Кисть с акриловыми красками

    
    

    Когда вы почувствуете себя комфортно, работая с основами, вы можете попробовать разные кисти в своей работе.

    И здесь вам пригодится книга «Кисть с акриловыми красками». Этот 128-страничный учебник по разным стилям и техникам кисти оставит неизгладимое впечатление в вашем рабочем процессе.

    Я в основном рекомендую это для художников среднего уровня, которые уже чувствуют себя комфортно в акриловых красках.

    Вы можете усвоить это как новичок и попробовать проработать главы, но язык может показаться вам немного выше головы (поначалу).

    Тем не менее, эти техники бесценны, они охватывают такие подробные темы, как керамические кисти и так называемая «кисть-меч» Терри Харрисона, уникальные для мира акрила.

    Посмотреть на Amazon

    Секреты акрила

    
    

    Это одна из самых новых книг в моем списке, а также одно из лучших названий для более продвинутых художников.

    В книге Джерри Ярнелла «Секреты акрила» вы найдете практические советы по рисованию пейзажей. Вся книга сфокусирована исключительно на пейзажах , так что это идеально подходит для традиционных художников, любящих природу.

    Ярнелл дает множество советов по решению проблем и о том, как подходить к индивидуальным занятиям с намерением учиться.

    Вы также увидите, как Ярнелл решает более сложные задачи в своих акриловых картинах.

    Довольно хорошая книга с серьезными советами, хотя и очень специфичными для пейзажной работы.

    Посмотреть на Amazon

    Искусство росписи акрилом

    
    

    В «Искусстве рисования акрилом» вы найдете советы от десятков художников, каждый из которых имеет большой опыт работы с акриловыми красками.

    Книга предлагает множество практических приемов, в основном предназначенных для начинающих, но все из которых вы можете применить в своей работе.

    В первых главах подробно рассказывается о материалах, необходимых для отличной работы с акрилом, а также о том, как следует подходить к чистому холсту, прежде чем наносить какие-либо отметки.

    Но самый ценный совет здесь касается текстурирования и обучения созданию целенаправленных мазков .

    Для этого потребуется много практики, но как только это станет второй натурой, вы почувствуете себя более творчески и свободно работая с этим средством.

    Посмотреть на Amazon

    Рефераты акрилом и чернилами

    
    

    Сам я не занимаюсь абстрактным искусством, но знаю, что многим художникам это нравится.Так что, хотя я не могу сказать, что эта книга идеальна для всех, это блестящий способ заняться абстрактными произведениями.

    Abstracts In Acrylic And Ink объединяет два материала вместе с некоторыми очень практическими советами для начинающих художников.

    Автор Джоди Оль делится своими мыслями об абстрактных работах и ​​о том, как она подходит к своим собственным проектам.

    В книге вы найдете 22 пошаговых упражнения, которым нужно следовать и учить в процессе.

    Каждый из них может помочь вам научиться манипулировать краской, работать с чернилами, смешивать с грунтовками и лаком или как довести свои работы до соответствия вашей предполагаемой цели.

    Превосходная книга для всех, кто серьезно интересуется абстрактной работой.

    Посмотреть на Amazon

    Море и небо, акрил

    
    

    Я не хочу рекомендовать слишком конкретные книги по искусству, однако от этого трудно отказаться.

    Sea & Sky in Acrylics Дэйва Уайта невероятно хорошо написан, и ему так легко следовать. Не говоря уже о том, что он охватывает две темы, которые сложно освоить и с которыми трудно работать прямо из жизни.

    В каждой главе рассказывается о различных приемах обработки облаков, волн и различных цветов неба, которые можно найти в зависимости от погодных условий.

    Вы можете использовать это, чтобы улучшить свою творческую работу и помочь вам рисовать более четкие детали, работая с эталонными фотографиями.

    В целом, это просто чертовски полезное руководство по акриловым краскам для окружающей среды.

    Посмотреть на Amazon

    Радость рисования акрилом

    
    

    Это самая новая книга в моем списке, и она определенно заслуживает похвалы только за стиль письма.