Как рисовать нос красиво: Как красиво нарисовать нос человека карандашом. Как нарисовать нос простым карандашом? Как нарисовать красивый нос девушки

Содержание

Как красиво нарисовать нос карандашом. Как красиво нарисовать нос человека карандашом

Это средний по сложности урок. Повторить этот урок может быть затруднительно и взрослым, поэтому не рекомендую рисовать нос по этому уроку маленьким детям, но если есть большое желание — то можно и попробовать. Также хочу отметить урок « » — обязательно попробуйте повторить его, если у вас останется время и желание рисовать сегодня.

Что понадобится

Для того, чтобы нарисовать нос нам может понадобиться:

Бумага. Лучше брать среднезернистую специальную бумагу: начинающим художникам будет гораздо приятней рисовать именно на такой.
Наточенные карандаши. Советую брать несколько степеней твердости, каждую нужно использовать для разных целей.
Ластик.
Палочка для растирания штриховки. Можно использовать обычную бумагу, скрученную в конус. Ей лего будет растирать штриховку, превращая её в монотонный цвет.
Немного терпения.
Хорошее настроение.

Поэтапный урок

Разные части тела и органы человека должны рисоваться с определенной долей реализма. Этого требует академический рисунок. Также, он настоятельно рекомендует рисовать нос с натуры или, в крайнем случае, с фотографии. Только так можно добиться высокой реалистичности и проработанности.

Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок « ». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.

Обратите внимание, что каждый предмет, каждое живое существо, каждое явление на бумаге можно изобразить при помощи простых геометрических предметов: кружочков, квадратиков и трегольников. Именно они создают форму, именно их нужно видеть художник в окружающих предметах. Нет дома, есть несколько больших прямоугольников и треугольник. Так строить сложные предметы гораздо легче.

Совет: создавайте набросок как можно менее толстыми штрихами. Чем толще будут штрихи наброска — тем трудней их будет стереть в последствии.

Первым шагом, точнее нулевым, всегда нужно размечать лист бумаги. Это даст вам понять где конкретно будет находиться рисунок. Если вы расположите рисунок на половине листа — вторую половину вы сможете использовать для другого рисунка. Вот пример разметки листа по центру:

В качестве примера мы будем использовать так называемый Нубийский нос — длинный и широкий у основания. Счастливым обладателем такого носа является президент СМА Барак Обама.

Начнём с пропорций носа. Они показаны на первой картинке. Соотношение между высотой и широтой носа должно быть примерно 1,5:1. Начертим примерные границы, в которых он будет расположен. Линии можете не делать такими жирными, чтобы он не получился как будто в рамочке. Достаточно всего пару легких штрихов, чтоб было понятно, или просто представить в уме.

Нарисуем внизу посерединке кривую — основание носа. И две небольшие извилины по краям для ноздрей. Конечно, у каждого человека разные носики (толще, шире, уже, длиннее) поэтому не стоит ограничивать себя в выборе этих параметров. Даже смурфический нос существует!!

Теперь рисуем контуры носа, так называемые «крылья» по бокам. Сделайте их изогнутыми в нижней части, и довольно плоскими к вершине. Их размер должен заполнить чуть меньше трети всей длины носа.

Слегка нанесите в центре основные линии, а также линии, где нос переходит в . Срисовывать с фото трудно, потому что в действительности нет чётких контуров, поэтому надо научиться основным методикам рисования носа карандашом.

Решить эту проблему поможет нанесение затемнения в тех местах, где не видно чётких линий. Начните добавлять

Чтобы нарисовать нос, необязательно углубляться в его анатомические особенности. Я предлагаю отталкиваться от простых геометрических форм, которые полезны в рисовании любых сложных и непонятных форм. А потом постепенно эти формы усложнять.

Рисуем нос при помощи простой формы

Среднестатистический нос – симметричная часть человеческого лица, расположенная по его середине. И схематично его можно изобразить в виде вот такой трапециевидной формы.

Это вот такая фигура, похожая на призму с равнобедренной трапецией в основании. Линии, образующие по носу такую фигуру не точны, они условны, но они помогут нарисовать нос симметрично, найти его размер относительно всего лица, поймать наклон носа.
В качестве примера я возьму вот такой нос, расположенный на лице примерно в три четверти.

То есть трапециевидная форма, в которую помещается нос, тоже поворачивается в три четверти. Обрисовываю эту форму по самым выступающим точкам скруглено поверхности носа.

Какие размеры и наклоны нам следует прикинуть, чтобы наш нос соответствовал натуре:
— линия середины, относительно которой нос симметричен, ее наклон и длинна

— размеры передней грани нижней и верхней трапеции

— ширина и наклон нижней трапеции, то есть насколько она нам видна, насколько нос вздернут к верху или опущен.

— ширина задней грани нижней трапеции

У этого носа данная длинна совпадает с высотой носа от кончика до лба.
Направления выделенные красным между собой практически совпадают (я не буду упоминать о перспективе, которая слегка их сводит – то есть они не строго параллельны, а слегка сходятся, но в данном рисунке такой эффект практически отсутствует). То есть направление носа совпадает с направлением губ, глаз и лица в целом.

После того, как Вы определились с этой простой формой, можно приступать к уточнению деталей.
На верхней грани может быть горбинка, нос может сужаться и расширяться по этой верхней грани, все зависит от индивидуальных особенностей косточки в носу. Место, где кость переходит в хрящ, может быть выражено довольно явно, а может быть не выражено вообще.

Крылья носа обычно вызывают наибольшие трудности у учеников. Следим, чтобы оба крыла как сверху, так и снизу находились на одном уровне, и самое главное – следим за натурой: как крылья скругляются, какой у них размер, насколько видно дальнее крыло, а может быть его не видно вообще.

Под крыльями носа находятся носовые проходы в виде двух отверстий. Они расположены симметрично относительно линии середины и также на одном уровне. Носовой проход под дальним крылом может быть не виден в зависимости от того, как сильно повернута голова и на сколько его заслоняет кончик носа.

Обрисовываю кончик носа.

Боковинки носа плавно переходят в щеки.

Покрываем нос тоном при помощи штриховки

Я покрываю нос тоном при помощи классической штриховки, которую накладываю по форме носа.
Начинаю с самого яркого и контрастного места – с падающей тени под носом. Не делайте сразу самые темные места во всю силу карандаша, когда будут покрыты тоном другие элементы, можно будет еще немного уплотнить, если понадобится.

Крылья носа характерно скругленные, штрих я накладываю по тому направлению, как они скругляются. Оставляю рефлекс.

Где нос плавно переходит в щеки, я так же плавно растягиваю штрих с боковинки на щеку.

Кончик носа округлый, я как бы скругляю штрих от одной стороны кончика, к другой.

Как нарисовать нос?

Для того чтобы нарисовать портрет человека, нужно уметь правильно рисовать все части лица: глаза, губы, нос.

В рисовании такой, казалось бы, замысловатой части лица, как нос, на самом деле ничего сложного нет. Главное понимать конструкцию носа. Попробуем поэтапно нарисовать нос человека карандашом.

Пропорции

Прежде чем приступить к рисованию носа, необходимо определить, где он будет находиться на лице. То есть рассчитать пропорции. Лицевая часть головы (от роста волос до подбородка) примерно делится на три части: первая часть — лоб до бровей, вторая — от бровей до конца носа, третья — от носа до подбородка (хотя, конечно, у некоторых людей лоб больше или меньше двух остальных частей). Итак, мы нашли месторасположение носа.

Определяем ракурс

Портрет человека можно нарисовать в трех ракурсах: в фас, профиль и три четверти (полупрофиль). Рассмотрим, как нарисовать нос в трех положениях в зависимости от разворота головы.

Вид спереди (анфас)

Если внимательно посмотреть на изображение носа, можно заметить, что он имеет три основные грани — передняя грань и две боковые спинки.

Нос человека в профиль

В профиль нарисовать нос немного легче. Выступающая часть носа вписывается в острый угол. Намечаем этот угол, а затем смягчаем его плавными линиями, обращая внимание на форму носа, который мы хотим изобразить — горбатый, прямой, вздернутый и т.д.

Также нужно определить расстояние от ноздри до кончика носа. Мысленно от слезника глаза чертим линию вниз. На этом уровне и будет граница крыльев носа.

Три четверти

Когда голова повернута на три четверти, видна еще передняя площадка носа. В этом случае нос рисуем также через призму, только не прямую, а вписанную в перспективу, тоже как бы в полупрофиль. Мы изображаем только две видимые стороны призмы (или три — с дном, если на нос смотрим снизу). Вновь соблюдаем пропорции и учитываем форму носа так, как было описано выше.

Рассмотрим один из методов рисования человеческих носов для начинающих. В этом уроке мы обойдемся без серьезного построения, но изучим простые способы нарисовать вполне реалистичный нос. Для начала предлагаем сделать несколько несложных упражнений.

Начертите на листе горизонтальную «лесенку», как показано на рисунке, и потренируйтесь «вписывать» в нее различные носы в профиль. Обратите внимание, насколько разными они бывают.

Теперь опробуйте еще один способ, позволяющий нарисовать курносый, прямой и загнутый нос (опять же, в профиль). Нарисуйте два кружка разного размера, впереди побольше, сзади поменьше, как показано на рисунке: если нос курносый, второй кружок ниже первого, если прямой — сравняйте нижние границы кружков, а если загнутый — сравняйте верхние границы. По такой схеме нарисовать контур носа становится довольно легко.

Теперь можете заштриховать получившиеся носы. Обратите внимание, что блики и самые темные тени на носах разного типа лежат по-разному. Самые темные места при фронтальном освещении — в ноздрях и за крыльями носа. Легко заштриховав всю затененную поверхность, наложите перекрестные штрихи для усиления контраста.

А теперь нарисуем те же три типа носов с фронтального ракурса. Сначала начертим вот такую вспомогательную схему. Для всех трех типов рисуем одинаковые большой круг — это кончик носа, и две скругленные линии — это переносица. Круги поменьше по бокам (ноздри) рисуем на разной высоте: для курносого внизу (и побольше других), для прямого сравняем нижние границы всех кружков, а для загнутого книзу — нарисуем маленькие кружки по средней линии большого круга.

Обозначьте переносицу, кончик носа и ноздри линиями.

Можно начинать штриховку. Старайтесь сохранять четкие линии лишь вокруг ноздрей, а переносицу и кончик формируйте с помощью легких штрихов.

В этом уроке вы узнаете, как нарисовать нос человека карандашом поэтапно для начинающих. На самом деле особой сложности в рисовании носа нет, если не увлекаться деталями. В большинстве случаев достаточно обозначить контуры несколькими линиями и у нас получится вполне сносный нос. Обратите внимание, как рисуют мультяшных персонажей, например, – обычно это точки вместо ноздрей и линия в самом выступающем месте.

Поскольку мы начинающие, попробуем нарисовать нос в двух вариантах – в профиль и в ¾.

Рисунок носа №1

Для рисования правдоподобного носа потребуются некоторые навыки. Вам нужно взять мягкий карандаш, чтобы с его помощью делать толстые и тонкие линии, в зависимости от силы нажатия. Вспомогательные линии делайте мягко, легко, чуть касаясь бумаги. Основные линии, прорисованные, делайте более уверенно и твердо. Помните, что ваша рука должна двигаться размашисто, не бойтесь делать штрихи – лишнее всегда успеем стереть.

Приступим. Нос в профиль – это треугольник с одной выступающей стороной. Попробуйте отметить основные линии. Не пытайтесь сразу рисовать все линии, просто наметьте первые контуры. Так вы увидите размеры носа и его форму. При необходимости что-то измените, подретушируйте.

Наша основная линия – это выступающая часть носа. Она не может быть идеально прямой, как и нос у человека. Обязательно где-то будет бугорок, небольшая курносость. Попробуйте все это отразить в главной линии. Вспомогательные линии будут только условно обозначать, где находятся хрящики носа.

На этом этапе нам нужно наметить ноздрю. Без детальной прорисовки обозначьте ее местоположение.

Мы все еще прорисовываем основные линии и делаем почти незаметными вспомогательные. Последние в конце концов превратятся в светотени, обозначив характер падающего света. Но вам пока не стоит об этом думать, достаточно только нарисовать правильную форму носа.

Если вам нравится ваш результат, то сотрите все вспомогательные линии и попробуйте поиграть дополнительными штрихами.

Конечный результат можно сделать совсем без вспомогательных линий, как показано у нас на рисунке. Вы можете спросить, зачем тогда столько прорисовок и дополнительных линий? Дело в том, что идеально ровный нос, похожий на настоящий, сможет нарисовать только профессионал, мы же пока учимся, поэтому нам нужно знать, где проходят основные линии хрящей.

Посмотрите также видео урок, чтобы лучше понять, как правильно рисовать носик.

Нос в 3/4. Вариант №2

Во втором случае мы нарисуем нос в три четверти – в небольшой разворот. На этот раз вам будет еще проще.

Обозначьте размеры носа, нарисовав 2 овала и главную линию выступающей части носа.

Крайние линии овалов послужат нам крайними точками ноздрей, остальные линии можно стереть.

Обозначьте ноздри маленькими овалами. Обратите внимание, что правая ноздря будет немного меньше, потому что она от нас находится дальше. Так мы сохраним перспективу.

Теперь осталось дорисовать несколько дополнительных линий, чтобы нос казался более прорисованным.

На этом все. Теперь вы знаете, как нарисовать нос человека карандашом поэтапно для начинающих. Делитесь впечатлениями в комментариях и помните, чтобы главное – практика.

Как нарисовать нос — TheFastCode

Овладение тем, как нарисовать нос — одна из самых сложных частей рисования лица. Возможно, это разнообразие форм, которые мы видим каждый день, что затрудняет, или, может быть, это связано с тем, как эти формы сидят на лице.

Это руководство дает быстрый пошаговый руководство для рисования носа. Хотя масляные краски — это используемая здесь среда, основное внимание уделяется методам ядра, которые вам нужно знать, чтобы нарисовать нос, используя любой материал. После этого вы могли бы захотеть перейти на остальную часть своего человека, и наш как рисовать Руководство содержит все учебники, которые вам понадобятся. Вы также можете подумать на других техниках, с этими фундаментальными Техника рисования Отказ

01. Начните с основных форм

Используйте значок в правом верхнем углу, чтобы увеличить изображение

Во-первых, попробуйте установить очень основные анатомические формы носа. На данный момент не думайте обо всех тонкостях оттенков и основных моментов. Просто сосредоточиться на основных формах: треугольники, трапеции и круги.

Если вы рисуете, полезно начать с тонировку вашего холста с сожженным Умбер, прорезанным без запаха тоньше без запаха — это поможет вам судить о ценностях картины. Затем используйте небольшую кисть, чтобы добавить в основные формы.

02. Сделайте формы более реалистичными

Используйте значок в правом верхнем углу, чтобы увеличить изображение

Теперь вы можете использовать основные формы, которые вы набросали и построили на них. Глядя на вашу ссылку, эскиз на верхушке носа и ноздри крыльев. Имейте в виду, что нос преимущественно изготовлен из кожи, отдыхая на хрящах или изготовлен из плотной соединительной ткани — поэтому у него есть очень твердая структура.

03. Введите основные значения цвета

Используйте значок в правом верхнем углу, чтобы увеличить изображение

Блок в основных значениях носа — этот пример — титановый белый и сгоревший Умбер. Попробуйте придумать первоначальные формы, которые вы нарисовали в шаге и соблюдаете направление света и размещения теней. Опять же, не теряйтесь подробно. На этом этапе сосредоточиться на основных формах и значениях. Помните, однако, что нос отверстия не просто темные круглые отверстия — у них есть структура.

04. Перейти к деталям

Используйте значок в правом верхнем углу, чтобы увеличить изображение

После выполнения блока перейдите к добавлению деталей. Теперь самое время наблюдать за всеми, что вы сознательно опущены. Посмотрите на детали, которые являются частью теней носа, а также основные моменты, и убедитесь, что вы не делаете нос «слишком совершеннее». Обратите особое внимание на хряще ниже кончика носа, поскольку это может легко упускать из виду.

Прочитайте больше:

21 невероятно реалистичные рисунки карандаша
Лучшие мольбулы в 2020 году
Методы затенения карандаша: 5 экспертных советов

Как научиться поэтапно рисовать человеческий нос спереди

Волнует вопрос, как научить детей рисовать нос? Можно изобразить в виде черточки. Но если рисовать нужно в портрете? Предлагаем подробную инструкцию, как красиво рисовать носа человека. Изображать его можно в разных ракурсах. Мы будем рисовать спереди.

Основа

Изобразите небольшой вертикальный прямоугольник.

Линия симметрии

Разделите прямоугольник вертикальной линией.

Нижние круги

Воспользуйтесь циркулем и нарисуйте небольшой круг, обозначая ноздрю.

Второй круг нарисуйте таким же.

Центральные детали

Центр изобразите в виде овала на линии симметрии.

Соединение частей носа

Соединяются изогнутыми вверх линиями.

Линии плавные.

Придаем форму

Рисуем верхнюю часть.

Переносица должна быть ровной.

Ненужные линии

Аккуратно сотрите основу и линию симметрии.

Линии кончика

Кончик носа обведите, придав ему четкость.

Боковые линии

Рисуем дополнительные линии возле верхней части носа.

Они разделяют нос на боковые и центральную часть.

Тени

Линиями обозначьте тени.

Середина

Рисуем в виде неправильного овала.

Линии центра

От кончика вверх проведите прямые линии.

Они обозначают объем носа.

Корректировка деталей

Линию внутри сотрите.

Блики света

Последние детали.

Для сохранения симметрии изобразите такой же блик на правой половине.

Раскрашиваем

Раскрасьте нос разными оттенками розового и телесного цветов.

Можете раскрасить нос в онлайн-режиме.

Выберите как хотите закрашивать.

Коллаж с этапами рисования носа

Если вы увидели ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Конструктивное построение носа. Как нарисовать нос простым карандашом? Цель задания по рисованию глаз, носа, рта

Для того чтобы стать хорошим художником, необходимо все время тренировать руку. Наброски любых предметов или определенных фрагментов человеческих фигур должны стать своего рода зарядкой. К примеру, у вас возник вопрос, как красиво нарисовать нос человека? Смело берите карандаш и пробуйте, главное не бояться делать ошибки. Спортсмены ведь тоже тренируются почти каждый день, для того чтобы достичь успехов. Везде нужно прилагать усилия, а часто и немалые.

Если вы только осваиваете азы рисунка и пробуете себя в портретном жанре, возможно, этот урок вам поможет разобраться с тем, как нарисовать нос человека. Мы не будем углубляться в сложные анатомические подробности, а попробуем схематически облегчить себе эту задачу.

Различных техник и вариантов того, существует много. Каждый преподаватель и каждая художественная студия научит вас рисовать, используя свои наработки и подсказки. Мы же сегодня воспользуемся не очень сложной схемой и попробуем нарисовать нос человека в анфас. Если этот урок для вас будет легким, пробуйте делать наброски из других ракурсов. Измените угол поворота, добейтесь того, чтобы на ваших рисунках можно было «прочитать», чей это нос: мужской или женский.

Итак, как нарисовать нос карандашом поэтапно?

1. Напоминать о карандашах и бумаге мы здесь не будем. Приступим к рисунку. Первый шаг, как и всегда, начинается с наброска. Нарисуйте небольшой кружок — этим мы наметим кончик будущего носа.

2. Следующим этапом будет переносица. Проводим две вертикальные линии вверх. Да, не сильно похоже на нос. Но потерпите, скоро начнет вырисовываться.

3. После переносицы переходим к крыльям носа. Намечаем будущие ноздри. Вот видите, уже лучше! Даже в таком виде нос угадывается легко.

4. На этом этапе нужно немного сосредоточиться. Присмотритесь к рисунку, вы увидите, что от крыльев носа нужно провести линии к переносице. Намечаем горизонтальную линию ноздрей — это будет место будущего блика на самом кончике носа. Сами линии переносицы опускаем до линии ноздрей и слегка сгибаем в середину к основанию нашего первоначального круга. Покажется немного запутанно, но эти линии помогут вам в следующем шаге. Старайтесь прорисовывать все легонько, еле касаясь листа. Потом вам нужно будет лишние линии стереть.

5. Вот теперь можно переходить к творчеству. Начинаем обозначать тени, без которых ваш рисунок останется плоским. Старайтесь вырабатывать академический штрих под 45 градусов и кладите штрихи плотно друг к другу. Вот здесь те линии, которые мы наметили в предыдущем шаге, будут служить своего рода границами.

6. Теперь нужно стереть все мешающие вам линии, поправить тени, смягчить их при помощи пальца или кусочка мягкой ткани, легко потерев по основным линиям. Сильно не увлекайтесь, если не уверенны в том, что правильно разотрете карандаш, пропустите этот шаг. Впрочем, резинкой можно все поправить.

7. Сделайте тени чуть контрастней, наведите ноздри. Поправьте переносицу. Это последний шаг в том, как рисовать нос.

Ваш нос готов! Теперь вы сможете показать другим, как нарисовать нос.

В заключение хочется напомнить о том, что даже при рисовании отдельных частей лица или портрета целиком, старайтесь соблюдать пропорции, уделяйте внимание углу поворота головы и, соответственно, носа, не забывайте о светотени. Потренируйтесь, рисуйте себя, смотря в зеркало. Успехов вам в обучении!

Маркер — резервуар с краской, стекающей к наконечнику из нейлона или войлока. Это современный и удобный инструмент для рисования и нанесения надписей…

Энди Уорхол

И снова рубрика «Креативные гуру». Сегодня речь пойдет об отце поп-арта, который во многом сформировал лицо современного искусства – об Энди Уорхоле. Как и любая креативная личность, Уорхол был крайне разносторонен: продюсер, музыкант, модельер, режиссер, создатель журнала «Interview» и, конечно, основатель знаменитой «Фабрики», на которой тиражировались его работы.

Такаси Мураками

Продолжаем рассказывать о творческих людях, которые заряжают нас своей креативной энергией. Следующий на очереди – Такаси Мураками

Применение жидкого акрила вместо чернил в ручках (часть I)

Обычно ручки заправляются чернилами. Хотя традиционные чернила отлично работают в повседневной жизни, с ними могут быть сложности при использовании в художественном творчестве…

Объемная концентрация пигмента и ее роль в цвете. Часть I.

Почему некоторые из образцов красок, изготовленных с использованием одного и того же пигмента, так отличаются друг от друга?

Применение архивного лака GOLDEN MSA для покрытия акварельной живописи

Мы получили множество вопросов о лакировке акварелей, и даже сделали специальную информационную страницу, где обсуждается процесс использования лаков…

Водостойкая индийская тушь и грунтовки на основе шеллака

Странность возникает, когда вы пытаетесь нанести поверх индийской туши какой-либо из наших медиумов, гелей, грунтов или красок…

Перенос рисунка на основу из GOLDEN FIBER PASTE

Сегодня мы рассмотрим технику переноса рисунка с использованием Fiber Paste – пасты с эффектом бумаги ручной работы…

Причины образования трещин в акриловой пленке

онимание причин возникновения этих нарушений в лакокрасочной пленке позволит не только корректировать действия художника, но и показать ему, как в некотором смысле можно воспользоваться…

Delta E — ключ к пониманию светостойкости

Говоря просто, Delta E – это число, которое представляет собой количество отличий между двумя цветами или, в случае тестирования одного образца…

Сергей Курбатов. Часть 1. Как попасть из точки А в точку Б в акварели?

Как попасть из точки А в точку Б в акварели? Как выработать «привычку к творчеству»? Какие три совета можно дать начинающим акварелистам? – Обо всем этом рассказывает художник Сергей Курбатов…

Сергей Курбатов. Часть 2. О привычке к творчеству. О бумаге, кистях и красках.

Понимаете, нет чего-то божественного, что дается вам когда-то в пеленках, и вы неизбежно становитесь каким-то уникальным человеком. Вы этим уникальным человеком становитесь, когда делаете его в себе…

Очень часто начинающие художники пренебрегают изучением человеческого скелета и мускулатуры, ошибочно полагая, что “и так нормально получится”. Но незнание человеческой анатомии приводит к тому, что нарисованный человек получается неубедительным, а его мимика и движения выглядят неестественно.

Поэтому сегодня мы рассмотрим базовые принципы, которыми вы должны руководствоваться, если хотите нарисовать хороший и качественный портрет.

1. Пропорции лица

Череп с челюстью представляют собой слегка сплюснутую сферу, поэтому глядя на человеческое лицо в анфас мы видим что-то вроде перевернутого узкой стороной вниз яйца. Две перпендикулярные линии, проходящие посредине, делят это яйцо на четыре части. Давайте рассмотрим подробности:

Отметьте средины правой и левой половинок горизонтальной линии. Глаза будут располагаться именно в этих точках.
Разделите нижнюю половину вертикальной линии на пять частей. Нижняя часть носа будет располагаться на второй отметине сверху, а линия, на которой смыкаются губы, расположится на одну точку ниже.
Разделите верхнюю половину вертикальной линии на четыре части. Линия роста волос будет располагаться на второй или третьей отметке, эта особенность варьируется. Уши находятся между верхним веком и кончиком носа, но это правило верно только когда лицо не опущено вниз или не поднято вверх.

Полезная подсказка: ширина лица обычно составляет ширину пяти глаз или немногим меньше. Размер расстояния между глазами равен ширине одного глаза. Очень редко у людей это расстояние очень сильно отличается от стандартного, но эту особенность будет достаточно легко заметить. Расстояние между нижней губой и подбородком также равняется длине одного глаза.

Еще одним способом измерения является использования расстояние между кончиком большого и указательного пальца. На рисунке ниже показано, какие расстояния можно мерить таким образом: высота уха, расстояние от линии роста волос до бровей, от брови до носа, от носа до подбородка и от зрачка до зрачка.

Профиль

В профиль мы все еще видим форму яйца, но острая сторона его смотрит в угол. Линии теперь разделяют голову на лицо и череп.

На черепе:

Ухо находится сразу за вертикальной линией. По размеру и местоположению оно все еще располагается между верхним веком и кончиком носа.
Глубина черепа варьируется в рамках, указанных на картинке ниже в пункте 4 пунктирными линиями.

Все располагается так, как было указано выше.
Корень носа совпадает с горизонтальной линией или находится немного выше
Самая выпуклая часть – это первая точка над горизонтальной линией, которая отмечает линию бровей.

2. Особенности

Глаза и брови

Глаз – это просто две дуги, соединенные в миндальную форму. Нет определенного правила в рисовании глаз, потому что форма глаз может быть разная, и таких форм существует очень много, но мы можем подметить следующие тенденции:

Внешний угол глаза может быть выше, чем внутренний, но не наоборот.
Если форма глаза миндальная, то округленная часть глаза будет ближе ко внутреннему уголку, а вытянутая – ко внешнему.

Детали глаза

Радужная оболочка частично спрятана под внешним веком. Она касается нижнего века, только если человек смотрит вниз, или если глаз построен так, что нижнее веко находится выше, чем обычно.
Ресницы растут изнутри наружу, а не наоборот, и это очень важно при рисовании, чтобы они выглядели натурально. Ресницы на нижнем веке короче.
Пытаясь прорисовать все мелочи (слезные протоки, нижнее веко и т.д.), помните, что детальная прорисовка не всегда означает, что результат будет красивым.

В профиль глаз принимает форму наконечника стрелы (с выпуклыми или вогнутыми сторонами), с небольшим намеком на верхнее и, возможно, на нижнее веко. В реальной жизни вы не увидите радужную оболочку сбоку, вы будете видеть лишь белок глаза. Но глаз без радужной оболочки выглядит странно, поэтому рисуйте хотя бы намек на него.

Что касается бровей, то проще всего нарисовать их, следуя дуге верхнего века. Зачастую самая широкая часть брови находится ближе к внутренней части, а “хвост”, стремящийся ко внешней части глаза, постепенно становится тоньше.

Если смотреть в профиль, то форма бровей меняется кардинально и становится больше похожей на запятую. Бровь как бы начинается там, где находятся кончики ресниц.

Нос человека примерно клиновидной формы, ее достаточно просто представить себе и нарисовать в объемном виде, прежде чем прорисовать детали.

Спинка и крылья носа являются плоскими поверхностями, которые очерчиваются лишь в конце, но все равно очень важно учесть эти поверхности во время построения наброска, чтобы правильно рассчитать пропорции. Нижняя плоская часть нашего клина в виде усеченного треугольника соединяется с крыльями и кончиком носа. Крылья сворачиваются внутрь к перегородке, образовывая ноздри – обратите внимание, что вид снизу показывает, как перегородка начинается раньше крыльев и соединяется с лицом. Она выступает ниже, чем крылья, когда мы смотрим на нос в профиль, и это означает, что при виде в 3/4 дальняя ноздря скрыта перегородкой.

Так же, как и в случае с глазами, детализация не всегда дает хороший результат. Поэтому важнее проработать пропорции, чем корпеть над деталями, которые в итоге могут изуродовать рисунок. При рисунке в анфас нос выглядит лучше, если нарисовать только нижнюю его часть. Если вы рисуете вид в 3/4, то, скорее всего, вам лучше будет прорисовать линию спинки носа. Вам придется осмотреть и изучить массу носов, чтобы понять, как и когда его изображать.

Губы

Линия, на которой смыкаются губы, должна быть нарисована в первую очередь, так как это самая длинная и темная линия из трех, формирующих рот. Это не просто волнистая линия, а целая серия тонких кривых. На рисунке ниже вы можете увидеть утрированный пример, который объяснит вам движение линии рта. Обратите внимание, что есть разные формы губ, и что основная линия может отражать нижнюю или верхнюю губу. Губы можно смягчить разными способами. Линия посредине может быть очень прямой, чтобы отразить острый взгляд, или очень смазанной, чтобы ослабить губы. Все зависит от формы губ, того, насколько они пухлые. Если вы хотите добиться симметрии, начинайте от центра и рисуйте одну половину губы, а затем вторую.
Два верхних кончика верхней губы – самые очевидные части рта, но они так же могут быть как ярко выраженными, так и практически идти одной линией.
Нижняя губа являет собой мягкую дугу, но так же может варьироваться от почти прямой до очень скругленной.
Верхняя губа обычно тоньше нижней и выпирает из общего рельефа лица меньше, чем нижняя. Старайтесь оттенять штрихами верхнюю губу.
По сторонам губы имеют форму наконечника стрелы и то, что верхняя губа немного выступает в этом месте вперед, видно очень хорошо.
Средняя линия рта на концах отклоняется вниз от губ. Даже если человек улыбается, она закругляется вниз прежде чем подняться снова вверх. Никогда не рисуйте эту линию прямо вверх, если рисуете лицо в профиль.

Самая важная часть уха – это длинная С-подобная форма внешней линии. Внутренняя часть уха подобна перевернутой букве U. Также есть подобная кривая сразу над мочкой уха, соединенная с маленькой С-подобной дугой. В целом форма уха тоже варьируется.

Когда мы видим лицо в анфас, уши видны в профиль:

Ободок, ранее имевший форму U, теперь является отдельной частью – как случается, если мы смотрим на тарелку сбоку и видим ее низ.
Мочка уха больше будет походить на каплю и будет выделяться.
То, насколько тонкой нужно рисовать линию уха, зависит от того, насколько плотно к голове расположены уши.

Если смотреть на голову сзади, ухо выглядит как бы отделенным от головы: ободок прикреплен к голове воронкой. Не бойтесь нарисовать воронку слишком большой, так как она действительно не маленькая.

3. Ракурс

Имея форму мяча с небольшими изменениями, голова рисуется проще, чем ожидалось. Но, несмотря на это, нужно изучить то, как она выглядит под разными углами. Конечно, меняется вид носа в первую очередь, но и брови, скулы, центральная часть рта и подбородка меняются тоже.

Когда мы рисовали лицо в анфас и в профиль, мы практически упрощали его до двухмерной плоскости. Для других углов зрения нам нужно думать в трехмерном пространстве.

Взгляд вниз

Все детали закругляются вверх и уши также сдвигаются вверх.
Так как нос выступает вперед, он выдается из общей линии лица и его кончик оказывается ближе ко рту.
Кривая бровей становится более ровной. Чтобы она приняла обратный изгиб, нужно повернуть лицо каким-то особо необычным способом.
Верхнее веко становится виднее и покрывает большую часть глазного яблока.
Верхняя губа почти пропадает, а нижняя больше выпирает.
Заметьте, что так как рот следует общей кривой, кажется, будто на лице человека появилась улыбка.

Взгляд вверх

Все детали закругляются вниз и уши тоже сдвигаются вниз.
Верхняя губа становится видна полностью и рот кажется пухлее.
Линия бровей становится более закругленной, но нижнее веко закругляется вниз, придавая эффект острого взгляда.
Нижняя часть носа видна четко, ноздри также хорошо видны.

Поворот боком

Когда человек виден почти со спины, все что видно – это выступающая линия бровей и скулы. Выступает линия шеи и стремится к уху. Ресницы – это следующее, что видно, когда человек поворачивается лицом.

Затем часть брови появляется, а также становятся видны выступ нижнего века и кончик носа, выступающие из-за щеки.

Когда лицо уже повернуто почти в профиль, глазное яблоко и губы становятся видны (но средняя линия рта все еще маленькая), а линия шеи сливается с линией подбородка в одну линию. Вы все еще можете видеть часть щеки, за которой прячется ноздря.

Конструктивный рисунок — это раздел дисциплины академического рисунка — рисунок внешних контуров предметов, как видимых, так и невидимых, выполненный с помощью линий построения. Вы создаёте «каркас» того объекта, который собираетесь нарисовать. А для того, чтобы создать такой каркас, вам необходимо проанализировать изображаемый предмет. Конструктивный рисунок начинается с анализа.

Присмотритесь, подумайте, из чего состоит объект? Из каких геометрических тел? А какие есть простейшие геометрические тела? Это куб, шар, цилиндр, конус, призма и т.д. Если вы научитесь видеть в окружающих вас предметах геометрические тела, то вы легко сможете создавать каркас, или, точнее, конструктивный рисунок.

Для примера, возьмём обыкновенную бутылку. Она вмещает в себя цилиндр, может быть, конус (усечённый), также, может быть, усечённый шар или тор. Или, например, шкаф или стол, — состоит из четырехгранной призмы или, может быть, из кубов и параллелепипедов.

Поэтому первый шаг — учимся находить во всём, что нас окружает, геометрические тела. Это поможет развить объёмное мышление.

Второй шаг — изображение «каркаса». Нужно научиться правильно размещать геометрические тела, из которых состоит изображаемый предмет, в пространстве. Для этого нужны знания по линейной перспективе.

То есть нужно знать, что такое линия горизонта, точки схода и как воспользоваться этими знаниями. Например, когда рисуем обыкновенный куб, мы изображаем линии параллельных граней куба так, чтобы они сходились в одной точке или в двух точках на линии горизонта.

Второй момент — это осевая линия.

Она помогает создавать конструкцию правильно. Например, нам нужно нарисовать два цилиндра разных по толщине, то есть разного диаметра. И один цилиндр располагается над другим. Делаем, например, конструкцию бутылки. Для этого нам нужна осевая линия. Если бутылка стоит, то эта линия будет вертикальной.

Проведите вертикальную линию. Нарисуйте прямоугольник (основная часть бутылки) так, чтобы эта линия проходила посередине. Нарисуйте ещё один прямоугольник (горлышко) поменьше так, чтобы осевая линия проходила посередине. Теперь вам нужно нарисовать (построить) 4 эллипса — снизу и сверху каждого из прямоугольников.

Уже становится что-то более похожее на бутылку. Или вот вам другой вариант конструктивного рисунка. Если вы рисуете бутылку в перспективе, так, как бы смотрите на неё сбоку и немного сверху. Как в таком случае создаем конструктивный рисунок? Сначала рисуем уже не два прямоугольника, а две четырехгранные призмы, из которых потом получим два цилиндра.

Понятно, сначала одна призма — основная. Далее на нижней и верхней плоскостях этой призмы проводим диагонали, получаем две точки. Соединяем эти точки — получаем среднюю ось. Эта ось поможет нам построить правильно еще одну призму, из которой создадим цилиндр горлышка бутылки.

Поставив одну призму на другую, строим два цилиндра. После этого, округляем углы, придаём этой конструкции правдоподобность бутылки. Создавать можно не только конструкции таких простых объектов, как посуда, мебель, но и животных и даже человека.

Несмотря на сложность строения человека или животного, мы можем найти в них простые геометрические тела — цилиндры, призмы, кубы, шары и т. д. Просто, чтобы освоить конструктивный рисунок, нужно видеть, как бы насквозь, из чего состоит то, что мы рисуем.

Объёмное мышление начинайте развивать с обыкновенного куба. Нарисуйте его на листе бумаги, это, как ни крути, основа. Именно с этого начинается конструктивный рисунок. Куб представляет нам три измерения пространства — ширину, высоту и глубину.

Последняя, то есть глубина, — это иллюзия, так как глубины у нас не может быть на плоскости листа. Здесь приводится несколько примеров конструктивного построения.

Именно таким образом создаётся каркас или обёртывающая поверхность для будущего предмета. Это и есть конструктивное построение.

Теперь взглянем на примеры конструктивного поэтапного рисунка от простых геометрических форм до фигуры человека:

Методология поэтапного рисования…

Конструктивный анализ формы предметов быта.

Изучение перспективы на примере кубов различного размера.

Натюрморт из геометрических тел.

Предметный натюрморт на этапе придания формы.

Законченный предметный натюрморт.

Простой столовый натюрморт.

Рисунок сложного предмета.

Рисунок гипсовой палетки.

Рисунок капители колонны Ионического ордера.

Рисунок драпировки.

Перспективный рисунок интерьера.

Конструктивный анализ формы черепа со штриховкой.

Рисунок обрубовки человеческой головы.

Рисунок экорше человеческой головы.

Рисунок глаза Давида — упражнение на понимание формы частей человеческой головы.

Конструктивное построение человеческой головы (лицевая часть).

Конструктивный анализ головы человека со слабой штриховкой.

Рисунок гипсовой головы кондатьера Гаттамелата.

Анализ формы гипсовой головы Аполлона Бельведерского в нескольких ракурсах.

Рисунок головы Зевса в двух ракурсах.

Рисунок головы фаворита императора Адриана — Антиноя. Рис.6,б — Линейно-конструктивное построение гипсового слепка носа Давида

Рисунок глаза

При рисовании глаза необходимо знать основные закономерности его строения. Глаз имеет шарообразную форму и располагается в глазничной впадине. На передней поверхности глазного яблока находится выпуклая роговица, которая изменяет характер изгиба формы верхнего века. Изгиб верхнего века, в зависимости от перемещения роговицы, видоизменяется. (рис.7,а,б).

Изображение внешней формы глаза осложнено присутствием окружающих побочных деталей, отвлекающих от осознания основных закономерностей строения глаза. Это толщина век, ресницы, зрачок, цвет радужной оболочки, складки верхнего века, а также окружающие части надглазничных выступов и т.п.

Изучение и анализ формы глаза следует начинать с изображения гипсового слепка глаза Давида. Здесь достаточно ясно и чётко выражена конструктивно-анатомическая основа формы, где нет случайных, отвлекающих внимание мелочей: морщин, окраски кожи, зрачка и т.п., присутствующих на живой модели. Из-за своей белизны и обобщенной формы гипсовая модель имеет чёткие тональные градации, тем самым давая возможность правильно понять форму и передать её в рисунке с помощью тона.

Переходя к изображению глаза, следует ещё раз подробно ознакомиться с закономерностями строения его формы. Как мы уже говорили, глаз человека в своей основе есть шар, а веки являются толстой оболочкой этого шара. Если возьмём в качестве примера мандарин, разрежем его оболочку по форме дольки и удалим вырезанную часть, то получим прямую аналогию с формой глазной вырезки, где оболочка есть толщина век с характерным обобщенным изгибом, а внутри оболочки находится глазное яблоко.

На этой модели, в отличие от глазного яблока, не будет доставать одной немаловажной детали — роговицы. Поэтому для большей наглядности на поверхности вырезки глаза, на месте роговицы поместим маленький срез помидора, с диаметром основания не более 2,5 см.

Для того чтобы правильно расположить предполагаемую роговицу в вырезке, нужно приподнять верхнюю оболочку мандарина, соответствующую верхнему веку глаза так, чтобы 1/3 часть «роговицы» оказалась под ней. Таким образом, видим, что верхнее веко будет выступать вперед, тогда, как нижнее веко остаётся в прежнем положении, лишь слегка касаясь нижнего края роговицы (рис.7,в) .

После такого анализа работа над рисунком глаза должна протекать более осознанно. Дальнейшие уточнения рисунка глаза и окружающих его частей приводятся ниже

Таким образом, приступая к изображению глаза, нужно знать не только строение глазного яблока, но и окружающих его форм. Важную роль в рисовании глаза играют надглазничные выступы с бровями, а также области надбровных бугров, надпереносья, форма носа, наружные и подглазничные формы, поэтому при рисовании глаза следует обращать на это внимание.

Начинать следует с определения линии горизонта, затем с уточнения общего размера гипсового слепка по вертикали и по горизонтали. Эти уточнения позволят исключить возможные осложнения в процессе построения изображения. При уточнении следует исходить из положения модели в пространстве.

Рис.7 а, б, в — Анализ строения формы глаза

Рис.7 г, д — Анализ строения формы глаза

Построение гипсовой модели глаза выполняется в линейно-конструктивном изображении, когда модель рассматривается как бы в прямоугольном пространстве с последующими уточнениями характера форм. Постепенно уточняя пропорции и перспективу, нужно приблизить рисунок к реальной форме. Такой способ построения изображений дает возможность лучше понять форму гипсового слепка, проследить за рельефом выступающих частей надбровья, носа, а также находящейся в пространственной глубине части глазного яблока.

Это способствует правильному и грамотному построению рисунка глаза.

Рассматривая гипсовый слепок глаза, как бы заключенный в прозрачную прямоугольную форму (рис.8), при виде сверху можно наблюдать, что вся верхняя плоскость слепка займёт почти всё верхнее основание прямоугольника. Нижняя плоскость занимает только половину основания, потому что плоскость поверхности глаза на гипсовом слепке наклонена от надбровья к основанию, что отчётливо просматривается на боковой наружной плоскости слепка.

Рисуя глаз, внимательно следите за его рельефом с учётом перспективных сокращений.

Прежде чем определить посадку глазного яблока, нужно наметить линию надбровных дуг, относительно горизонтали она проходит наклонно вниз к наружному краю глазничных впадин, несколько отступая назад, оставляет границу перехода плоскостей в области виска.

Обратите внимание на выступы в области надпереносья и бровей, их также необходимо верно наметить, так как в пластике формы глаза помимо самого глаза не последнюю роль играют надглазничные и надбровные выступы.

Наметив надбровные дуги, можно переходить к определению линии разреза глаз, на что следует особо обратить внимание. При изображении глаз линия разреза глаз не находится на одном уровне с переносицей. Переносица всегда находится выше слезников, примерно на уровне верхних век, но никак не ниже их. Поэтому при определении уровня линии глаз переносица должна служить ориентиром.

Намечая линию глаз, нужно ориентироваться на уровень переносицы. Рис. 9. Характер формы разреза в линейной схеме

Если показать характер формы разреза глаз в линейной схеме, он будет выглядеть следующим образом: с фронтальной стороны — в виде параллелограмма (рис.9,а) ; в трёхчетвертном положении — в виде прямоугольной трапеции или многоугольника
(рис. 9,б) ; в профиль — в виде треугольника (рис.9в) . При изображении форм глаз с широким разрезом уголки век в линейной схеме дистанцируются друг от друга, веки тем самым расширяются. У глаз с узким разрезом уголки сближаются, и раскрытие век становятся уже (рис.9,г) .

На схеме разреза глаз верхние и нижние углы век должны быть сопряжены в соответствии с характером изгибов век глаза на гипсовом слепке модели. При этом верхний угол сопряжения будет более острым, чем нижний (рис.9).

Анализируя наружную половину верхнего века, видим, что её очертания представляют собой плавную дугообразную линию, идущую к уголку края глаза, где она порой проходит поверх уголка, как бы накрывая часть нижнего века. Наиболее сложную пластическую характеристику имеет форма в области слезника (рис.12) . Форма слезника напоминает голову дельфина (его носовую часть) и в пластическом отношении играет важную роль.

Своим кончиком слезник направлен не по линии разреза глаз, а несколько вниз и, образуя в верхней части чуть заметный угол, переходит к верхнему углу изгиба век. Нижняя часть слезника направляется почти горизонтально, образуя менее заметный угол чуть дальше, и, плавно изгибаясь вверх, направляется к наружному уголку глаза, и плавно изгибаясь вверх, направляется к наружному уголку глаза

Рис.10. Изменение формы век, в зависимости от поворота глазного яблока

Рис.11 Рис.12

Рис.13

Под нижним и над верхним покровом век имеются складки кожи. Они подчеркивают своей формой скрытую от глаз невидимую часть глазного полушария. В пластике глаза эти формы играют особую роль (рис.11).

Для лучшего усвоения закономерностей строения формы следует порисовать глаз с живой натуры. Рис. 15 — Учебный рисунок гипсового слепка глаза

Рисунок губ

Губы являются выразительной деталью лица наряду с глазами. Для их изучения и изображения необходимо знать закономерности строения формы губ, а также правила их рисования. Формы губ, как и остальные детали головы человека, имеют свои характерные признаки и зависят от индивидуальных особенностей, национальной и расовой принадлежности. Но при всём разнообразии губы имеют общую для всех структуру.

Внешняя форма губ обусловлена подковообразной формой костей верхней и нижней челюстей, на которых располагается круговая мышца рта. В образовании формы верхней губы участвуют парные квадратные мышцы, расположенные симметрично по обе стороны от центра, где находится характерный бугорок верхней губы. Волокна квадратной мышцы верхней губы, прикрепляясь к круговым мышцам рта, в её наружном слое участвуют в формировании верхней губы. Нижняя губа образуется также двумя квадратными мышцами, расположенными симметрично справа и слева и прикрепленными, как и мышцы верхней губы, к круговой мышце рта. Помимо основных мышечных образований сюда вплетаются радиальные мышцы, которые проникают и в кожу губы, в результате чего губы способны отражать эмоциональное состояние человека. Для того чтобы понять и хорошо усвоить методику рисования губ, следует отработать рисунок гипсового слепка губ Давида, где отчётливо выражена пластическая характеристика формы.

Приступая к изображению губ, необходимо знать не только закономерности строения формы, но и правила их изображения на плоскости. Построение изображения губ должно выполняться линейно-конструктввным методом.

В процессе построения рисунка губ должна строго соблюдаться последовательность, что является основным условием верного построения изображения натуры и успешного выполнения рисунка.

Начинать рисунок следует с лёгкого касания карандаша к бумаге. Резко прочерченные линии мешают замечать ошибки, тем более их исправлять. Давление карандаша по мере правильного продвижения рисунка должно усиливаться.

Выбрав точку зрения относительно модели, приступайте к изучению натурной модели, рассматривая её внимательно сбоку, сверху, спереди и в трёхчетвертном положении. Рис. 16 — Порядок изображения губ

Исходя из этого, определяется середина губ с помощью вспомогательной профильной линии. От того, как верно и точно определена в перспективе серединная профильная линия, во многом будет зависеть успех в правильном изображении формы губ на плоскости. Определяя серединную профильную линию вспомогательными линиями, нельзя обойти одну существенную деталь. Форма и взаимное расположение губ зависят непосредственно от формы и прикуса зубов. Варианты формы расположения губ приведены на рис.17.

Большинство людей имеет нормальный, ровный прикус зубов, отсюда и соответствующая форма губ. Формы губ с нормальным прикусом зубов расположены следующим образом. Верхняя губа по отношению к нижней заметно выступает вперед, что хорошо видно при осмотре с профильной стороны. При этом бугорок верхней губы, наклоняясь своей серединой в сторону ротовой щели и несколько накладываясь на поверхность нижней губы, уходит в ротовую щель, придавая пластику и выразительность её средней части, а также всей форме. Такое положение чрезвычайно важно учитывать при изображении формы губ. Бугорок верхней губы, в зависимости от индивидуальных особенностей, выражен в различной степени. Он может быть выявлен отчётливо или совершенно незаметно (рис.18).

Независимо от многообразия форм, структура строения губ имеет единую основу. Недостаточное знание анатомического строения форм губ и неумение выражать графически структурное строение формы приводит к затруднению в выполнении рисунка.

Рис. 17 — Варианты формы расположения губ

Рис.18

Рис. 19

На рис.19 наглядно показаны принципы и методы построения формы губ в различных положениях, поворотах, ракурсах в линейно-конструктивном изображении.

Чтобы не ошибиться при построении губ, внимательно проследите за их рельефом и одновременно за окружающими их поверхностями. Губы тесно связаны с окружающими плоскостями: носогубными поверхностями, плоскостью нижней губы и боковыми плоскостями в области уголков рта и щек.

Особо обратите внимание на серединную профильную линию, проходящую от основания перегородки носа через основание бороздки «фильтра», к бугорку верхней губы, вглубь ротовой щели, и обратно — посередине нижней губы до края и от него к подбородочной бороздке, через верхний выступ подбородка и вниз к его основанию. Это будет правильно в том случае, если верно определена серединная профильная линия на общей форме губ с учётом правильного расположения их в перспективе.

Определив вспомогательными линиями и точкой серединную профильную линию, уточняют толщину губ, наметьте лёгкими непрерывными линиями дугообразную кромку формы верхней губы. Намечать эти линии, нужно чрезвычайно внимательно.

На середине дугообразной кромки верхней губы, над её бугорком, от носогубной бороздки строится характерный изгиб (вырезка, желобок), который характеризует форму верхней губы. Наметив изгиб, намечают вдоль профильной линии бороздку на носогубной поверхности.

Бороздка — «фильтр» в своей верхней части имеет одинаковую величину по ширине с перегородкой носа, а у кромки верхней губы чуть расширяется, определяя размер изгиба.

Рис. 20

При изображении бугорка верхней губы правильно определите его направление, следя за серединной профильной линией, идущей вдоль его горбинки. Не забывайте при этом, что основание бугорка находится несколько за пределами линии ротовой щели, чуть накрывая своим кончиком основания верхний край нижней губы, и направляется в невидимую часть ротовой щели. Основание бугорка намечается двумя прямыми линиями, симметрично расходящимися под тупым углом по отношению друг к другу от серединной профильной линии вверх и в стороны к квадратным мышцам верхней губы (рис.20).

При построении формы нижней губы также следует ориентироваться на серединную профильную линию. Прежде проверьте по натуре правильность расположения нижней губы по отношению к верхней. Осевая профильная линия на нижней губе при ее изображении в трехчетвертном повороте слева должна быть смещена влево от верхней, а при рисовании справа — смещаться вправо. После уточнения профильной осевой линии переходите к построению формы нижней губы. Но прежде чем перейти к её построению, необходимо отметить, что формы губ, также как и остальные детали головы и лица, относятся к парным формам.

Поэтому при их изображении следует строго придерживаться парности строения форм. Рисуя ближнюю половину губ, не следует забывать о дальней половинке, которая находится в перспективном сокращении.

Рис. 21.

Как упоминалось в начале раздела, в формировании нижней губы, кроме основных круговых мышц рта участвуют парные, так называемые квадратные мышцы. Поэтому, приступая к построению формы нижней губы, начинать нужно с этих мышц. Намечать их следует линиями в виде овалов, причем, намечая дальнюю половину, уточняйте перспективу. Ближняя мышца находится под прямым углом к точке зрения и перспективному изменению не подлежит. Располагать парные мышцы следует строго симметрично, при этом толщина овальных форм не должна быть чрезмерно сокращена.

При этом толщина овальных форм не должна быть чрезмерно сокращена. Гораздо хуже, когда форма изображена в обратной перспективе, т.е. дальняя часть формы увеличена по отношению к ближней. Главное, следите за сокращением формы дальней половины, чтобы она соответствовала характеру выгнутой формы губ в перспективе (рис.21).

Точно таким же образом следует выполнить противоположную, сокращающуюся половину уголка рта, учитывая изгиб формы рта в перспективном сокращении. В средней части губ, доводя линию до края основания бугорка, как бы проходят его насквозь, следуя точно вдоль вспомогательной линии рта. После чего, не нарушая форму бугорка, соединяют видимую линию рта с его основанием.

Затем надо перейти к тональной моделировке формы. Тональная моделировка формы губ несколько отличается от моделировки других частей лица и головы. Это обусловлено характером формы губ, прежде всего мягким переходом форм их поверхностей.

Поэтому, моделируя формы губ, следует работать мягкими светотеневыми переходами, не допуская грубых штриховок, разрушающих поверхность формы (рис.21).

Штрихи должны быть положены по форме, независимо от направления и поворотов форм губ.

Выявляя рефлексы в тени, не оставляйте белый лист бумаги. Сила тона рефлекса не может быть идентичной силе полутона, поэтому при тональной моделировке прежде всего нужно работать отношениями — от самого светлого через полутона к самому тёмному, соотнося силу тонов, приводя рисунок к целостному решению.

В процессе работы над рисунком следует чаще отходить от него на расстояние, это способствует видению формы в целом.

После изображения формы губ в трёхчетвертном положении следует их порисовать линейно-конструктивно в различных ракурсах и сделать наброски в свободном расположении (рис.22а.б).

По мере усвоения рисунка гипсовой формы можно перейти к рисованию живой натуры (рис.23). Это позволит лучше усвоить учебный материал, понять и осмыслить закономерность строения формы губ. При этом внимательно следите за изменением её при различных движениях. Губы являются одной из наиболее динамичных форм, способны видоизменяться, выражая максимальный диапазон эмоций

Рисуем нос поэтапно. Основы рисования портрета

На этот раз учимся рисовать нос.

1. Рисовать нос начнем с несложной разметки

Нос у каждого человека имеет уникальные особенности, поэтому дать точные советы как нарисовать нос девушки, ребенка или мужчины невозможно. Можно лишь сделать абстрактный или как еще говорят «академический» рисунок носа. Именно такой вариант рисунка носа я и предлагаю нарисовать вам вместе со мной.
Надеюсь, как нарисовать эти две линии объяснять не нужно.

2. Контуры «крыльев» и переносицы носа

Нос человека имеет «крылья» и переносицу и именно их контуры и нужно нарисовать на этом шаге. Отрезок ширины «крыла» на моем рисунке равен ровно половине перпендикулярной линии от начала их пресечения. Рисовать нос нужно аккуратно, точно соблюдая пропорции.

3. Рисунок носа приобретают реальную форму

После точной предварительной разметки рисунка носа, рисовать правильно и красиво нос будет легко. Вы и сами видите, что дальше уже совсем несложно рисовать. Обведите обтекаемые формы крыльев носа. Наметьте две линии от переносицы и нарисуйте кончик носа.

4. Как нарисовать нос. Рисунок почти готов

На этом шаге удалите лишние контурные линии, и получится самый настоящий академический нос, останется лишь нарисовать несколько мелких деталей.
Приготовьтесь к тому, что придется несколько раз поправлять формы носа в рисунке. Рисовать нос несложно, но малейшее неточность приводит к тому, что нос станет «пухлым» как у Деда Мороза или худым и тощим как у Бабы Яги.

5. Как нарисовать нос объемным

Этот этап рисования и следующий будет заключаться только в одном. Нужно наносить на рисунок мягким простым карандашом тени, чтобы нос выглядел объемным, как на картине у настоящих художников.

6. Как нарисовать нос человека. Заключительный шаг

Как нарисовать нос, вначале рисунка лица человека или в конце? Обычно, когда рисуют нос в конце урока, нос получается искаженным, либо слишком маленьким, либо наоборот большим. Глаза и нос — самые важные элементы рисунка лица человека, поэтому лучше с них и начинать рисунок. Можно поправить подбородок, уши и даже губы, но вот если вы не «угадали» с носом и глазами, портрет человека не будет иметь сходства.

В качестве примера мы будем использовать так называемый Нубийский нос — длинный и широкий у основания.

Слегка нанесите в центре основные линии, а также линии, где нос переходит в лицо. Срисовывать с фото трудно, потому что в действительности нет чётких контуров, поэтому надо научиться основным методикам рисования носа карандашом.

Решить эту проблему поможет нанесение затемнения в тех местах, где не видно чётких линий. Начните добавлять тени в тех местах, как показано на следующих рисунках:

Заполните отверстия носа чёрным цветом, начиная с верхнего уголка. Затем нарисуйте две маленьких линии ниже носовых крыльев для создания эффекта плавного перехода к губам.

Теперь осторожно добавляем тени краев носовых крыльев и кончика носа, а также небольшой участок ниже крыла носа.

Наш нос готов:

Как нарисовать нос человека

Любой рисунок начинается с наброска на бумаге. Делаю набросок человеческого носа карандашом — это лишь несколько линий для того, чтобы правильно расположить рисунок на бумаге и видеть контуры носа.

После того как я сделал набросок в уроке как нарисовать нос, нужно обозначить тени, без которых рисунок был бы плоским и не красивым. Тени придают объем, и я всегда, когда рисую тень, то использую легкую растушевку, она делает тени мягкими, а рисунок более приятным глазу.

Набросок готов, тени обозначены, и я начинаю детальную прорисовку носа. Вытираю лишние детали наброска и рисую контуры более четкими. Также рисую самую темную часть рисунка — ноздрю. В более детальной прорисовке носа, я использую светлые карандаши маркировки Н , и темный карандаш 3В для ноздри.

Следующим этапом начинаю прорисовывать переходы между тенями. Детализирую рисунок, отображая переходы света и тени, проще говоря, смягчаю рисунок.

Рисунок человеческого носа готов, но, чтобы он смотрелся еще более красиво, я вокруг него нарисую еще несколько теней — тени над губами и около глаз.

КАК НАРИСОВАТЬ НОС?

Берите линейку или от руки (если конечно хорошо рука натренированная) рисуете ровную форму как нарисовано в первом рисунке. Внизу немного закрашивайте карандашом и дальше придаете ему нужному виду.

Рисуете то же самое, что в первом, но только заштриховывайте низ и правую сторону.

Этот этап рисования носа в профиль, делаем все, что было в первых этапах.

Начнем с плоскостей. Объем носа, как нам уже известно, можно определить в пирамидку (или, по-другому, призму).

С ее помощью очень просто разбираться с пропорциями. Итак, пирамида у нас есть. Строение носа, также как и глаз, имеет общую структуру — всякие косточки, мышцы, хрящи. Теперь разберем по пунктикам, как быть дальше:

Сначала сверяем, выверяем, рассчитываем основные пропорциональные величины.

Затем определяем общую форму, его габариты, так сказать: длину, высоту, ширину .

Теперь займемся разметкой надбровной дуги, длины призмы носа, ширины его в области переносицы, крыльев, передней плоскости с кончиком носа и самой переносицы. Все это можно сделать с помощью уже изученных и таких полезных конструктивных точек. Они расположены симметрично к оси симметрии, которая разделяет нос на две равные половины. Эти точки парные и находятся в таких местах: точки верхней поверхности носа расположены на уровне переносицы и кончика носа, точки боковой поверхности — на уровне внутренних краев слезников и уголков краев крыльев носа.

Упрощенная форма носа

Если миновать перечисления всех хрящиков и упростить форму носа, лишь немного изменяя ее, чтобы достичь уровня «живости», то выйдет нечто вроде этого:

Ведь поскольку нос является живой формой, то нам не обязательно изучать все его строение — мы ведь не медики. Нам достаточно и той формы, которая покрыта кожным покровом. Но, тем не менее, это вам выбирать, как вам хочется изображать нос — попроще или посложнее . Для большей наглядности, осмотрите свой собственный нос в зеркале. Видите? Хорошо различаются мышцы поверх больших хрящиков, которые похожи на капельки, кончик носа обволакивается ими и затем они стекают по боковым хрящикам.

По похожей системе расположены и хрящики крыльев — они похожи на меньшие капли, которые вроде как уходят под большие. Но, и эту живую форму можно заключить в плоскости — в боковые, нижнюю и верхнюю — а на плоскости наложить светотень. Все остальное познается в сравнении, после того, как вы достаточно набьете руку в рисовании самых разнообразных носов, носиков и носят

Самое главное, не забывайте о пропорциональных соотношениях и перспективных искажениях.

чимся рисовать нос карандашом

Особенной частью рисования является нос, который нередко упускается художниками-портретистами. Хотя этого не должно происходить! Если нос у вас совершенно не получается, то пострадает весь портрет. Поэтому будем учиться изображать нос! Три изображения носа

Изображение перед вами — обычный эскиз носа. Нос обладает совершенно простыми формами: обе линии, идущие по всей длине носа, округлый шар, который указывает на тип ноздрей и носа.

Данный рисунок указывает на начальный эскиз носа, с нанесенными на него тенями.

Тут изображена уже абсолютно готовая иллюстрация нос На этом рисунке эскиза уже не наблюдается. Здесь можно заметить, что черты носа исполнены уже не резкими линиями, а тенью.

Иллюстрация, находящаяся выше, указывает структуру носа при помощи красных линий. Для регулировки образа носа мы поднимаем и опускаем наши красные линии. Ниже в синем цвете показано, как можно нарисовать тень, которая будет располагаться непосредственно под окончанием носа. Периодически тень будет более тяжелой, а иногда немного легкой и мягкой, однако в большинстве случаев при освещении она будет именно такой, как показано на рисунке.

Конечно, ясно, что на стороне носа либо на стороне переносицы, которая освещена сильнее, много тени быть не может. Чтобы не совершить ошибку, которую чаще всего совершают новички, не стоит выделять весь контур носа с двух сторон. Это не выгодно, потому что контур делает вид портрета абсолютно нереалистичным. Так что лучше рисуйте контур носа с помощью теней.

Когда вы прорисовываете либо оттеняете вокруг носа, старайтесь нажимать на перо или руку слабее, т.к. они требуют легкого нажима. Эти три области показаны на рисунке. В том случае, если вы рисуете тему, которая не содержит на лице много острых теневых переходов, то не стоит сильно прорисовывать эти черты. В обычном случае можно просто слегка оттенить. К примеру, так, как показано выше. 1) Область, обозначенная синим цветом, обладает почти незаметной тенью и показывает нос с боковой стороны. Здесь оттенена область возле края глаза и участок, где находится не незаметный признак «шара» у носа. Обычно там, где находится подсвеченная сторона носа, немногие портреты допускают чуть больше оттенения, но, в любом случае, не много. Особое внимание при оттенении, следует уделить переносице. Для того, чтобы гарантировать должную иллюзию размеров и глубины носа, обычно требуется оттенять и выделять детали носа в области темной стороны, как изображено на левой стороне данного рисунка. 2) Дальнейший участок, работая с которым при прорисовке необходимо нажимать легко — «линия улыбки», выделенная на изображении зеленым цветом. Называют эту линию, обычно, носогубной складкой. На данном изображении вы можете увидеть легкий эффект улыбки. Незаметно книзу сначала слабеют, а потом и вовсе исчезают штрихи. Встречаются такие типы лиц, у которых «линия улыбки» намного темнее и длиннее. 3) На поверхности кожи, на верхней губе, из области линии, находящейся посередине, исходит губной желобок, который присоединяется к выступу верхней губы. На рисунке желобок определяется красным цветом и также наносится легкими штрихами.

Также нельзя обойти особым вниманием белые участки возле носа, которые изображены на рисунке выше. Как удачно подмечено на подсвеченном изображении, области возле места, где начинаются ноздри, во многих случаях не очерчивают. Намного грубее будет иметь вид рисунок, если выделять всю основу носа (под ноздрями). Давайте уделим внимание участку, что на стороне носа, находящемуся среди начала «линии улыбки» и ноздрями. Вы не обязаны размещать «линии улыбки» непосредственно возле ноздри. У некоторых лиц имеется некий промежуток между ноздрей и «линией улыбки». Уделяйте внимание этому нюансу, когда приступите к изображению области возле носа. На этом рисунке пространство слегка приумножено. Обращая внимание на различные типовые характеристики лиц, Вы заметите это пространство.

На данном рисунке под углом изображен нос, находящийся в проекции. Если наш портрет взамен вида спереди изображен в проекции, значит нос тоже в такой же проекции, и значит, он будет смотреться под небольшим углом. На рисунке вы можете заметить фиолетовую линию, которая имеет место быть в самом центре лица. Слева фиолетовой линии находится, участок носа, зарисованный красными линиями. С иной стороны этой линии имеется синяя штриховка, которая указывает на области ноздри. В данном случае, нос нарисован повернутым, и абсолютно не выглядит симметричным ни с одной стороны. Зеленый цвет указывает на то, что краешек ноздри обитает примерно на той же линии, на которой находится уголок внутри части глаза. Точно так же, если смотреть спереди, они будут располагаться на одной и той же линии. Оранжевой линией я обозначил то, как следует рисовать край ноздри касательно центра рта. Хотя у разных людей различные формы носа или рта, в основном они изображаются именно таким образом. Изображенная на рисунке девушка не имеет слишком большого либо очень широкого носа, тем не менее, мы применим к ней «метод линий». Те, кто только начинает осваивать технику рисования, изображает носы чересчур узкими. Чтобы добиться удачной ширины носа, уделите этому особое внимание.

Взгляните на фиолетовый нос. Здесь указано, насколько от лица он отдален. Не стоит бояться это рисовать. Смело экспериментируйте с носом, но не стоит слишком сильно изменять его длину. Имейте в виду, если носы, которые Вы будете рисовать, будут одинаковыми по длине, они будут иметь абсолютно не правдоподобный вид. Так как у людей разные лица, то и носы у них должны быть разные. Изображайте их наиболее похожими на оригинал. Пропорции Вашего носа должны быть соблюдены. Как можно заметить по двум красным и двум фиолетовым линиям, расположенным выше, длина не настолько больше, чем ширина. Одинаковые размеры существуют далеко не у всех лиц. Однако некоторые из художников рисуют нос либо слишком длинным, либо очень коротким. Главным образом, Ваш портрет должен быть реалистичен.

Рисуем нос карандашом, поэтапно: 1) Для начала нарисуйте эскиз носа. Линии, находящиеся по сторонам носа, не должны быть затемнены. Одну сторону обычно затеняют больше, чем другую. 2) Теперь необходимо заштриховать основу носа и его сторону, обитающую в тени. Отметьте на рисунке ноздри. Дальше нужно заштриховать ту ноздрю, которая находиться в тени. 3) Заканчиваем заштриховку носа. Выделяем мягкой штриховкой участки округлостей ноздрей и область «шара» носа.

Рисуем нос видом спереди

Разберем, то, как рисовать нос карандашом, поэтапно.

Первое с чем надо определиться это, какой именно нос вы хотите рисовать. Существует множество типов, размеров, форм и даже конструкций человеческого носа.
Сначала попробуйте нарисовать нос, на который вы смотрите спереди. Изобразите двумерный треугольник или фигуру похожую на пирамиду.
На этом эскизе изображен третий этап. Прорисуйте четче линии переносицы, а также схематически набросайте ноздри и кончик носа.
Когда эскиз готов, внимательно посмотрите на рисунок еще раз. Сотрите все ненужные линии, а также определитесь с размером носа. Нанесите нужные тени, на ноздри, глазные падины и немного на переносицу. Ваш нос будет выглядеть невероятно.

Рисуем нос видом сбоку

Теперь попробуем разобраться, как рисовать нос человека, вид которого сбоку.

Для того, что бы нарисовать нос сбоку или если вы желаете изобразить лицо человека в движении, нужно начать со следующего. Изобразите форму полу алмаза, как показано на рисунке, а дальше переходите к шестому пункту.
Нос, который мы пробуем рисовать, получиться прямым и грубоватым, больше подходящим мужчинам или женщинам с крупными чертами лица. Наведите линией потолще переносицу, сгладьте углы на кончике и изобразите ноздрю.

Как нарисовать нос человека карандашом

Если вы решили нарисовать лицо человека, важно в первую очередь, правильно нарисовать глаза человека, но не только. В портрете человека нет «мелочей». Все черты лица должны быть нарисованы точно, в том числе правильно и красиво нужно нарисовать нос. На этом уроке вы сможете нарисовать нос человека поэтапно. Рисунок носа выполнен простым карандашом.

1. Рисовать нос начнем с несложной разметки

Нос у каждого человека имеет уникальные особенности, поэтому дать точные советы как нарисовать нос девушки, ребенка или мужчины невозможно. Можно лишь сделать абстрактный или как еще говорят «академический» рисунок носа. Именно такой вариант рисунка носа я и предлагаю вам нарисовать. Надеюсь, как нарисовать эти две линии объяснять не нужно.

2. Контуры «крыльев» и переносиц

Нос человека состоит из «крыльев» и переносицы и именно эти контуры и нужно нарисовать на этом шаге. Отрезок ширины «крыла» на моем рисунке равен ровно половине перпендикулярной линии от начала их пресечения. Рисовать нос нужно аккуратно, точно соблюдая пропорции.

3. Нос приобретает реальную форму

После точной предварительной разметки рисунка, рисовать правильно и красиво нос будет легко. Вы и сами видите, что дальше рисовать уже совсем несложно. Обведите обтекаемые формы крыльев носа. Наметьте две линии от переносицы и нарисуйте кончик носа.

4. Урок «Как нарисовать нос» почти закончен

На этом шаге удалите лишние контурные линии, и получится самый настоящий академический нос, останется лишь нарисовать несколько мелких деталей. Приготовьтесь к тому, что придется несколько раз поправлять окончательную форму носа в рисунке. Рисовать нос несложно, но малейшее неточность приводит к тому, что нос станет «пухлым» как у Деда Мороза или худым и тощим как у Бабы Яги.

5. Как нарисовать нос объемным

Этот этап рисования и следующий будет заключаться только в одном. Нужно наносить мягким простым карандашом тени, чтобы нос выглядел объемным, как на картине у настоящих художников.

6. Как нарисовать нос человека. Заключительный шаг

Когда рисовать нос, вначале рисунка лица человека или в конце? Обычно, когда рисуют нос в конце урока, нос получается искаженным, либо слишком маленьким, либо наоборот большим. Глаза и нос — самые важные элементы рисунка лица человека, поэтому лучше с них и начинать рисунок. Можно поправить подбородок, уши и даже губы, но вот если вы не «угадали» с носом и глазами, портрет человека не будет иметь сходства.

Комментарии

Рисуем нос, пошагово.
Если вы решили нарисовать лицо человека, важно в первую очередь, правильно нарисовать глаза человека, но не только. В портрете человека нет «мелочей». Все черты лица должны быть нарисованы точно, в том числе правильно и красиво…
Рисуем портрет пошагово (вариант 1).
Рисунки лица человека, портрет — это самый сложный вид изобразительного искусства. Научиться рисовать портрет человека правильно, даже простым карандашом, требует не только времени на обучение, но и таланта. Сложность рисунка портрета человека заключается в умении…
Рисуем Пасхальные яйца, пошагово.
1. Первым делом с помощью простых форм обозначьте пространство, занимаемое будущим рисунком 2. Примерно две трети получившегося четырехугольника будет занимать корзина 3. Нарисуйте нарядную салфетку и ручки корзины 4. Далее можно рисовать яйца. Они должны…
Рисуем весну, пошагово (вариант 2)
Этот пейзаж — замечательный рисунок для любителей природы. Следуйте за красными линиями в каждой иллюстрации, чтобы узнать точно, что следует рисовать в этом шаге. Линии, нарисованные в предыдущих шагах, выделены серым цветом. Я покажу Вам…
Рисуем губы, пошагово.
В этом уроке представлены несколько схем, как нарисовать рот человека карандашом поэтапно. Сначала необходимо нарисовать направляющие, середину губы и концовки. Потом уже выводить саму форму губ и наносим тень.

У подавляющего большинства людей нос является наиболее выступающей частью лица. Зачастую именно эта «деталь» придаёт образу выразительность и индивидуальность. Если художник не представляет, как нарисовать нос, ему не удастся добиться портретного сходства.

Что понадобится для работы?

Для тренировочных набросков вы можете использовать любые привычные материалы: ручки, линеры, фломастеры. Однако для длительного портрета вам понадобятся бумага, простой карандаш средней твердости. Поначалу не помешает и резинка: придётся вносить коррективы. Зато, если вы будете знать, как нарисовать нос карандашом, со временем вам покорятся и все остальные материалы.

Теоретические основы: пропорциональные соотношения

Прежде всего разберёмся, человека спереди, или анфас. Не имеет значения, работаете ли вы с натуры, по фотографии или по воображению. Прежде чем рисовать нос (а также глаза, рот, уши и так далее), нужно обозначить на бумаге контуры лица и определить, как соотносятся между собой размеры его частей. Конечно, можно учиться изображать нос отдельно, но для лучшего понимания пропорциональных отношений имеет смысл хотя бы схематично обозначить лицо целиком. Итак, прежде всего нарисуйте овал и наметьте на нём основные конструктивные линии:

На верхней поперечной линии будут располагаться брови, вдоль нижней — рот, а средняя обозначает основание носа. Имейте в виду, что длина «спинки», то есть передней поверхности этого органа, составляет примерно треть от высоты головы без учёта волосяного покрова. Таким образом, переносица будет располагаться чуть выше линии глаз (посмотрите на иллюстрацию, расположенную ниже, и убедитесь в этом). Границы по высоте определены!

Что касается ширины основания носа, то она примерно равна расстоянию между глазами. Также стоит отметить, что длина спинки приближена к высоте уха. Обозначьте границы носа на овале лица.

Как нарисовать нос карандашом поэтапно: определяем общую форму

Поскольку вы рисуете карандашом, потренируйтесь в тональной моделировке, так как лучшего инструмента для этого дела не найти. Чтобы показать, что нос является выступающей частью лица, затените его боковые плоскости. Таким образом, его спинка и кончик станут самыми светлыми областями на вашем рисунке. А вот нижняя плоскость носа (включая ноздри) при нормальных условиях всегда находится в тени: заштрихуйте её как можно гуще (но в разумных пределах, конечно же). Ваш рисунок должен стать более объемным, выразительным и реалистичным.

Завершение работы

Предположим, теперь вы знаете, как нарисовать нос карандашом поэтапно. Теперь вы должны проверить, похож ли он на оригинал. Если сходство оставляет желать лучшего, ещё раз проверьте все пропорциональные соотношения. Возможно, вы неправильно определили углы. Конечно, обладателя крючковатого носа даже новичок не изобразит курносым, но любые ошибки в обозначении величин ведут к потере сходства. Уточните ширину крыльев и их форму. Не увлекайтесь деталями: достоверность изображения зависит не от них, а от правильной передачи пропорций. Оцените, как нос в целом смотрится на лице. Он не должен «выбиваться из общей картины». Возможно, вам придётся приглушить тон или сместить несколько линий.

Как нарисовать нос поэтапно: профиль

Глядя на лицо модели сбоку, мы видим только одну плоскость носа. Это упрощает задачу. Главное, что от вас требуется — это «поймать» характерные черты и правильно отобразить форму. Обратите особое внимание на положение кончика носа относительно его крыльев (выше, ниже, на одной линии), а также на излом переносицы и характер спинки (она может быть выпуклой, вогнутой или прямой). Если вам удастся запечатлеть эти нюансы правильно, модель будет по крайней мере узнаваема. На иллюстрации, расположенной ниже, изображены носы разных типов. Они мало похожи друг на друга (и дело не только в цвете). Если вы приглядитесь получше, то обнаружите, что они отличаются главным образом формой и длиной спинки, которая и определяет силуэт в целом.

Теперь вы хотя бы в теории знаете о том, как нарисовать нос. Но без практики все эти сведения совершенно бесполезны. Как можно чаще рисуйте носы различных типов, делайте короткие наброски знакомых и друзей, анализируйте форму, отмечайте закономерности строения частей лица. Теорию не стоит сбрасывать со счетов, но всё-таки именно практика поможет вам овладеть искусством портретирования, в особенности если вы не имеете художественного образования.

Изучая лицо человека, мы добрались до носа, строение которого содержит много интересных моментов. Меняя его размеры и форму, можно создавать портреты удивительно милых или совсем неприятных людей. Сегодняшняя тема: как нарисовать нос человека, это очень интересно.

Строение

Правильно изобразить эту часть лица не так просто как может показаться на первый взгляд. Нос сильно выдается вперед по отношению к остальным частям лица, и значительно меняет свою форму в зависимости от ракурса. Чтобы не упустить важные детали и не сделать досадную ошибку, давайте подробнее изучим как устроена эта часть лица.

Нос состоит из костной ткани, хрящей и мягкой ткани.

Ракурс и форма

Не всегда обязательно сильно детализировать. Чаще всего, рисуя портрет, более выгодно и правильно рассматривать его как общую форму, похожую на трапецию или пирамиду . Это поможет вам правильно и точно передать тень и свет на этой несложной объемной фигуре. При необходимости вы всегда сможете добавлять какие-то особенности и детали.

В такие формы удобно вписывать нос в разных ракурсах

Как рисовать нос как главный объект, или если он выступает как очень важная характерная часть лица? В таком случае придется его как следует прорисовать. Следует начинать из общих форм, больших пятен тени и света.

Отмечаем тень и свет на простой форме, а потом можно приступить к более детальной прорисовке.

Разные виды и формы

Смотрите на рисунке ниже особенности и детали различных форм, разную структуру кожи, блики и тени.

Основные, самые заметные различия в форме и размерах: кончика, крыльев и наличии горбинки.

Кончик может опускаться значительно ниже его основания или быть приподнятым вверх. На иллюстрации ниже представлены разные виды в профиль: прямой, вздернутый и длинный.

На эту тему можно очень долго фантазировать и тренироваться, ведь вариаций очень много.

Рисуем поэтапно

А сейчас давайте создадим несколько набросков поэтапно в профиль. Для первого опыта лучше всего найти качественную фотографию, с хорошим светом (где хорошо видна тень, свет и блик) и использовать ее в качестве натуры.

В соответствии с ракурсом вписываем в подходящую геометрическую фигуру. В профиль достаточно несколькими линиями показать границы и общую форму.
Показываем ноздри, кончик и спинку простыми фигурами (овалами, кругами или угловатыми формами).
Уточняем все эти формы с помощью более уверенных и точных штрихов. Добавляем необходимые детали (ноздри, горбинку, рельеф) и слегка намечаем затененные участи.
Уточняем тени и свет, прорисовываем детали.

Видеоурок

Детальные инструкции как нарисовать нос смотрите в подробном видеоуроке:

Надеюсь, этот материал был для вас полезен и интересен.
Смотрите мои работы, в которых я обязательно использую все, о чем только-что рассказала вам:

Желаю удачи и творческих успехов!

Обозначьте переносицу, кончик носа и ноздри линиями.

Мое вдохновение. Владислав Ерко | Блогер Limpamponi на сайте SPLETNIK.RU 17 октября 2021

Привет всем!

А я сегодня к вам — с волшебной красотой, в прямом смысле сказочной: наш сегодняшний герой приобрел известность именно как иллюстратор детских книг. Возможно, вы уже знакомы с его работами — Владислав Ерко иллюстрировал «Гарри Поттера», «Снежную Королеву», «Маленького принца», и даже Пауло Коэльо и Шекспира — и это далеко не полный список. К моему большому сожалению, я не нашла ни официального сайта, ни соцсетей Владислава — зато, к моей радости, у него есть ну очень много интервью. Поэтому я решила не писать никакой отсебятины, а просто показать наиболее интересные мысли художника — потому что кто же расскажет о человеке лучше, чем он сам.

1. Сказки Туманного Альбиона. обложка

Вначале — немного сухой биографии: Владислав Эдвардович Ерко (Владислав Єрко) родился в Киеве 1 июля 1962 г. Мальчик воспитывался без отца), Владислава растила одна мама. Естественно, ей было нелегко, она одна зарабатывала на семью, поэтому Владислав с 7 лет учился в интернате. Там не было возможности посещать кружки, и маленький Владислав не получил никакого начального художественного образования. Несмотря на это, в 1979 г. он поступил на оформительский факультет торгового училища, где «три года учился строить пирамиды из консервных банок и писать ценники». С 1984 по 1990 г. обучался на кафедре «Искусство книги» в Киевском филиале Львовского полиграфического института имени Ивана Фёдорова, однако отказался от защиты диплома из-за конфликта с преподавателями. В 1989 г., еще учась в институте, Ерко вступил в Союз художников Украины, с этого же года он начал работать в книжной графике.

2. иллюстрация к сказке «Курочка Ряба»

Владислав Ерко: Не могу сказать, что это правильно, что я не защищал диплом. Но если положить руку на сердце и посмотреть на результат страданий за дипломированность собственной личности — диплом никогда никому ничего не приносит сам по себе. Хотя при совке это было обязательным.

3. «Огниво» (братья Гримм). иллюстрация к сказке

4. «Огниво» (братья Гримм). иллюстрация к сказке

Владислав Ерко о том, как начал рисовать: Еще будучи в детском садике, я собирал в спичечные коробки жуков и прочую мелкую живность. Потихоньку начал все это рисовать. И жуки у меня быстро смешались со средневековыми рыцарями. В силу своего визуального родства: и у жуков, и у рыцарей есть латы. На это наложился репертуар кино нашего детства, с бесконечными индейцами производства ГДР-овской «Дэфы». Я абсолютно не интересовался авиа-моделированием, не дрался. Я всюду искал формы и срисовывал их. Я придумывал целые сказки, мое воображение трансформировало жуков в разные психотипы, образы, настроения. Это были замечательные времена, может быть, лучшие в моей жизни. А потом тот мир потихоньку ушел, изменился, поскольку я стал читать, повзрослел. Тогда уже все расставилось по своим местам, детская эмоция исчезла. И я об этом очень жалею. Осталась только любовь к форме. Отсюда мне близки восточные культуры, которые в изобразительном смысле часто обращаются к насекомым, рыбам. Запад не так связан с природой, с биоморфными фактурами и структурами. Вообще, как ни крамольно будет звучать, меня абсолютно не радует ни доколумбовая пластика, ни та культура в целом. Античное искусство — все эти рельефы, барельефы — не от природы, а от внутреннего какого-то геометрического мировосприятия: слишком много астрономии, слишком много науки. Куда ближе Африка. Мне как-то попался альбом, в нем пластика каких-то разных уголков Африки до рождества Христова — это сумасшедший дом. Какие там греки и римляне — они просто «отдыхают» рядом с голыми папуасами, которые обсидановыми стамесками вытесывали чудеса. Там столько жизни, столько души — ну, космос просто.

5. Сказки Туманного Альбиона. иллюстрация

Владислав Ерко: Я вообще люблю книгу, как вещь в себе, наполненную различными эмоциями. Меня с детства привлекала книга: мальчиком я рисовал на полях поправки к чужим иллюстраций или к картинам в альбомах. При этом мне лет, наверное, до 10 даже казалось, что все шедевры мировой живописи — «Сикстинская Капелла», например, или же «Мона Лиза» — имеют книжный размерчик. Мне пришлось, ходя по Русскому музею или по музею Западного искусства у нас в Киеве, сделать довольно тягостное для себя открытие: картины, оказывается, бывает, еще и висят на стенах. Это сначала было трудно понять. Я ведь привык, образно говоря, носить Лувр у себя в кармане.

7. сувенирные карты Пекельна хоругва (Адская хоругвь)

8. сувенирные карты от корчмы «Тарас Бульба»

Владислав Ерко о начале карьеры: Что рисовать, а от чего отказаться, я стал выбирать не так давно (да и то — только в детской литературе) — с тех пор, как стали известны мои иллюстрации к «Сказкам туманного Альбиона» и «Снежной королеве», с которыми я сначала изрядно протаскался по разным издательствам в Киеве несколько лет. Они никому не были нужны. Их смотрели умные, начитанные, серьезные издатели и говорили: «Это все хорошо, но поймут ли. Посмотри диснеевские книжки и будь попроще». Я был уверен, что когда я приду со своими картинками, то мне скажут: «Класс! Выпускаем!». Деньги меня интересовали совсем в последнюю очередь. Возможно, это покажется непонятным и неискренним, но можете мне поверить, что боль от нереализации был гораздо больше, чем какие-то финансовые затруднения.

9. Маленький Принц и Лис

Одна из первых проиллюстрированных Владиславом сказок — «Снежная королева» Ганса Христиана Андерсена — была названа в США лучшей детской книгой, художника наградили за эту работу медалью фонда Андерсена. «Снежная королева» с иллюстрациями Ерко вышла на английском языке двумя изданиями и стала в 2005 г. лидером продаж английского издательства Templar.

10. Снежная королева. обложка

11. Снежная королева. Похищение Кая

Владислав Ерко о «Снежной королеве»: Я […] только втягиваю голову в плечи и прячу глаза, когда кто-то говорит: «А, это вы нарисовали «Снежную Королеву». Думаю, вот сейчас как даст мне и скажет всю правду об этой книге — о безвкусице, о заигрывании перед не слишком образованными людьми, которые покупают ее своим детям. Впрочем, в определенной степени, меня мучают сомнения, потому что в этом году исполняется уже 17 лет как эта книга переиздается в разных странах мира. Но меня с ней давно ничего не связывает. Я с ней просто вырос.

12. Снежная королева. Маленькая Разбойница отдает Герде оленя

13. Снежная королева. Кай и Герда в замке

Владислав оформил книги-перевёртыши «Аліса в Країні Див — Аліса в Задзеркаллі» Льюиса Кэрролла и «Мандри Гуллівера» Джонатана Свифта. Обе вышли в издательстве Ивана Малковича А-БА-БА-ГА-ЛА-МА-ГА.

14. Алиса к Стране Чудес — Алиса в Зазеркалье

15. Путешествия Гулливера (Дж. Свифт). обложка

Отличной рекламой издательству послужили и выполненные Владиславом обложки для серии украинских переводов книг Джоан Роулинг «Гарри Поттер» — украинские переводы опережали с выходом в свет соответствующие русские издания. Об этих обложках Джоан Роулинг написала: «Великолепная обложка. Приветствую. Продолжайте в том же духе!» Хотя сам художник не очень доволен этой работой.

Владислав Ерко о работе над «Гарри Поттером»: Обычно я перечитываю все книги, которые иллюстрирую, но честно признаюсь, «Гарри Поттера» не читал — ни одной книги. Рисовал я по подстрочнику. Как Пастернак переводил Гамлета, так я иллюстрировал. У меня был соавтор Виктор Барыба. Он читал книгу от корки до корки, фиксировал абсолютно всех персонажей, потом с Малковичем согласовывал перечень всех персонажей, потому что Иван Антонович любит, когда всего много: нельзя изобразить двух персонажей или трех — это же ужасный минимализм! Надо, чтобы было 58 или 69. Тогда я уже начинаю работать. Спрашиваю у Виктора: это мальчик или девочка, он блондин или брюнет? Тогда или он, или Малкович мне объясняют, что это за персонаж. Вообще-то разговор о «Гарри Поттере» всегда побуждает меня к втягиванию головы в плечи, покраснению и желанию спрятаться куда-нибудь. Я не считаю, что это интересная работа. Гарри Поттер меня так достал, что мне и говорить о нем не очень хочется. А от того, что тебя похвалит Джоан Роулинг, или президент, или кто-то еще, ты же лучшим не становишься. Если ты нормальный человек и сознательно понимаешь, что ты сделал — нормальное или плохое, тогда чья-похвала на тебя не очень влияет. Если ты полуидиот, тогда ты собираешь эти похвалы в виде рецензий или еще чего-то и потом ходишь и показываешь не работы, а похвалы.

16. Гарри Поттер и Философский камень

17. Гарри Поттер и Тайная комната

18. Гарри Поттер и узник Азкабана

19. Гарри Поттер и Кубок Огня

20. Гарри Поттер и Орден Феникса

21. Гарри Поттер и Принц-Полукровка

22. Гарри Поттер и Дары Смерти

В 1991 году Юрием Смирновым было создано издательство «София», выпускающее книги о духовном, психическом и физическом саморазвитии. Именно в «Софии» были изданы книги Баха, Коэльо и Кастанеды с иллюстрациями Владислава. Сам Пауло Коэльо считает иллюстрации Владислава к его книгам лучшими в мире (хотя Ерко смеется — «Знаете, почему я лучший иллюстратор книг Коэльо? Потому что больше его никто не иллюстрировал»). Эти работы издательство даже выпустило отдельным альбомом, объясняя это тем, что «при многократном увеличении в иллюстрациях Ерко проступают всё новые и новые детали».

23. Алхимик (П. Коэльо). обложка

24. На берегу Рио-Пьедра села я и заплакала (П. Коэльо). обложка

25. Учение дона Хуана. обложка

26. Второе кольцо силы. Дар Орла. обложка

Владислав Ерко говорит, что попал в «Софию» случайно — хотя, возможно, это была судьба: «Знаете такое чувство, когда тебе вдруг начинают в тот или иной период жизни случаться нужны люди, те, которых вам не хватало? Я очень благодарен Богу за то, что у меня это происходит в жизни. Если бы мне ничего не улыбнулось — судьба в образе или Малковича [прим.: Иван МалкОвич — основатель старейшего украинского издательства детских книг «А-БА-БА-ГА-ЛА-МА-ГА»], или Юры Смирнова из «Софии», то я бы себе потихоньку перешел в бомжеподобное состояние».

27. Чайка по имени Джонатан Ливингстон (Р. Бах). обложка

28. Чайка по имени Джонатан Ливингстон (Р. Бах). Круг порицания

29. Чайка по имени Джонатан Ливингстон (Р. Бах). «Тело есть мысль, облаченная в доступную восприятию форму»

Владислав Ерко об Иване Малковиче: Я — не человек бизнеса. Но книгоиздание в нашей стране трудно назвать бизнесом вообще. По крайней мере, в издательстве, с которым я работаю. Это исключительно идеалистический проект Ивана Малковича, который отказался когда-то издавать книги на русском языке в Украине, что приносило бы ему очевидную выгоду. Но он сознательно отказался от огромных денег, потому что ему хотелось, чтобы русскоязычные люди в Украине покупали украинскую книгу, потому что она лучше, и так совершенствовали бы язык. Так что бизнес-план — это не про Малковича и не про меня. Я никогда не пытался добывать какие-то призы и никогда об этом не думал. Я никогда не подавал своих книг на какие-то конкурсы или награды. Это делают издатели. Я к этому не имею никакого отношения. «Гамлет» напечатался неделю назад, максимум полтора. Еще полторы недели и один день назад Иван Антонович устроил «плач Ярославны»: «Боже, какой я глупый! Зачем я это печатаю? Кто это будет покупать? Ой, бедный я бедный… Только чтобы угодить художникам» — и так далее. Это ритуальный плач. Он у него происходит в конце работы над каждым проектом. Я помню, когда заканчивалась «Снежная королева» или «Сказки Туманного Альбиона», был такой же плач. Текст меняется с небольшими вариациями. А потом он звонит и говорит: «Ерчик, я так счастлив! Это так классно! Я тебя поздравляю. Чего ты такой глупый? Я не понимаю, чего ты не радуешься? Я радуюсь больше, чем ты «.

30. Маленький Принц и Географ

Владислав Ерко об отношении к книгам, которые он иллюстрирует: Дело не в том, нравится или не нравится тебе роман. Можно прекрасно проиллюстрировать роман, который ты не ненавидишь и наоборот. Ибо если слишком-то любишь, ты не можешь быть объективным к себе, к материалу. Есть случаи, когда либо невозможно иллюстрировать, или не надо иллюстрировать, или вредно иллюстрировать. А есть книги, которым иллюстрация абсолютно не нужна. Она только повредит. Взять Федора Михайловича Достоевского. Мне кажется, бессмысленно рисовать к этому роскошному тексту «Преступления и Наказания», «Бесов» или «Братьев Карамазовых» персонажей. Возможно, я бы согласился [проиллюстрировать Достоевского], если бы можно было обойтись каким-то антуражем, запахами, красками, которые не дают портрета, а создают атмосферу. Это может быть архитектура, какие иллюстрации, связанные с вещами, которые присутствуют в кадре: с предметами, пейзажами, с текстурами, фактурами, со стенами домов, с мусором в конце концов. Но не рисовать Раскольникова или Свидригайлова.

31. Карлос Кастанеда. иллюстрации

В 2008 г. вышел новый украинский перевод (Юрия Андруховича) шекспировского «Гамлета» — с иллюстрациями Ерко. Книга была удостоена Гран-при Львовского Форума издателей.

32. Гамлет, принц датский. обложка

33. Гамлет, принц датский. иллюстрация

Владислав Ерко об иллюстрациях к Шекспиру: Мои рисунки вряд ли понравятся тем, кто ожидает милого и трогательного исполнения. Заранее приношу извинения этим читателям. Мне не хотелось повторять существующих трактовок. Ведь никуда не денутся их любимые книжки, Леонардо Ди Каприо в роли Ромео и фильм Франко Дзефирелли».

34. Ромео и Джульетта. иллюстрации

35. Ромео и Джульетта. иллюстрации

Владислав Ерко о творческом процессе: Я рисую медленно, потому что очень тщательно работаю над деталями, получая от этого почти физическое удовольствие. Часто просто не могу остановиться. Поэтому очень завидую художникам, которые работают быстро. Они не успевают устать от самих себя. В процессе работы они не отстают от своего видения книги. А когда это тянется долго, появляются новые образы, новые интерпретации — в середине работы можно вдруг понять, что новое видение ты уже не потянешь, так сложно отказаться от того, на что потрачено полгода усилий.

36. Чайка по имени Джонатан Ливингстон. иллюстрации

Владислав Ерко о творческом процессе: Но есть еще причина, почему мне комфортно именно в этой сфере: иллюстрация книг помогает мне прятаться от своего максимального самовыражения. Например, у живописца является полотно, на котором он отражает свое эстетическое «я». То есть художник и является его картина. А я — лишь приложение к Шекспиру, Гофману, Андерсену или кому-либо еще. Я прячусь за автором и делаю свою тихую экранизацию текста. Я всего лишь иллюстратор — и мне это нравится! Это осмысленное второе место после автора, которое я себе отвожу. Хотя прекрасно понимаю, что ту или иную сказку читало невероятное количество людей в течение пары сотен лет, и она давно уже у них «в подкорке», а новыми могут быть только иллюстрации, которые позволяют ее по-новому почувствовать. Полюбить или, наоборот, — разлюбить.

37.

38.

Владислав Ерко об авторитетах: Я люблю очень разных художников, которых считаю куда более высококлассными, чем я. Но был художник, который меня пронзил насквозь. Это Альбин Бруновский, словацкий график. Я, когда увидел его офорты, ходил довольно долго, образно говоря, с черепно-мозговой травмой. Это было абсолютно моё движение пространства, мысли, фактуры тел, чего угодно. И потом я стал усиленно его штудировать, осваивать его пластику. Бруновский для меня — это ощущение самого себя при максимально хорошем стечении обстоятельств. Это Слава Ерко, у которого все удалось. Которого не изломали, не испортили. Который будет таким же, как Бруновский, лет через 10-20. Вообще, я люблю тех художников, которые совсем на меня не похожи и которые делают то, на что у меня не хватило смелости или таланта. Например, французские живописцы Морис Утрилло или Пьер Боннара. Я пытаюсь иногда, но получается второстепенно. И меня это огорчает. Поэтому я разделяю: любить другого художника и стараться быть на него похожим. Это я о творчестве, не о личности говорю. Художник, писатель и любой творческий человек может быть абсолютно невыносимым в быту и отвратительным человеком, но при этом — гением. Или наоборот — может быть ангелом, но совершенно посредственным и никому не интересным.

39. Залiзноноса Босорканя

Залiзноноса Босорканя (Железноносая Босорканя) — закарпатская сказка о некоей босоркане (босорканя, или босорка — так в народе Карпат называют мифологический персонаж — что-то типа ведьмы с вампирскими чертами) с железным носом. В 2005 году Владислав иллюстрировал сборник «100 сказок» для издательства Малковича, и там была эта сказка, а в 2012 году он вместе с Укрпочтой выпустил серию художественных марок «Сказочный мир» по этой работе.

40. марка «Залiзноноса Босорканя»

Владислав Ерко о современном искусстве: Я знаю многих прекрасных художников, в том числе иллюстраторов, в Киеве и других городах Украины, намного сильнее, чем я, у них больше вкуса, они интересные. Но то, что делают они, оказывается слишком сложным и неинтересным для широкой общественности. Круг людей, которые могут оценить такое творчество, в Украине намного уже, чем, скажем, в Польше или в Чехии. Это связано, прежде всего, с воспитанием. У нас даже нет музея современного искусства — он никому не нужен. Есть «Мистецький Арсенал», но это сменный выставочный вернисаж. Есть «PinchukArtCentre», но этого мало, и это только в Киеве. Нужен музей в современном формате, в котором бы не было ничего заскорузлого, позавчерашнего в худшем смысле этого слова. К сожалению, люди, которым интересны изменения в искусстве, актуальность искусства, в Украине в подавляющем меньшинстве. У нас страна поп-культуры. И я понимаю, что тоже является частью поп-культуры — в своей области, в сфере иллюстрации.

41. Маленький Принц (А. де Сент-Экзюпери). Прощание

Владислав Ерко о повторениях своих работ: Бывает, меня просят: «Нарисуй тысяч за 10$ обложку «Снежной королевы», чтобы она над камином висела или как картина в детской». Еще никогда, несмотря на соблазнительность подобных просьб, я на них не соглашался. Просто понимаю, что умру как художник, если начну откликаться на все предложения, которые у меня вызывают внутреннее отравление уже только тем, что речь идет о ремейке. Я никогда в жизни не мог заставить себя повторить одну и ту же работу. Впрочем, однажды пришлось. По вине Юры Смирнова, который рассеян еще похлеще моего. Юра два раза забывал оригинал к Кастанеде то ли в метро, то ли в такси.

42. Вероника решает умереть (П. Коэльо). обложка

43.

44.

А напоследок, как всегда, котики)

45. Снежная королева. Кай и Герда топят лед на окне

46. Снежная королева. Кай и Герда в своем садике

47. Пиковая дама. серия карт «Тарас Бульба»

На этом на сегодня всё, надеюсь, вам было интересно, и до встречи в следующих постах!

Автор данной статьи не ведет просветительской деятельности, не реализует общественно значимых инициатив, не занимается педагогической либо иной образовательной деятельностью, действуя согласно ст.29 Конституции РФ, гарантирующей каждому право свободно искать, получать, передавать, производить и распространять информацию любым законным способом.

Все изображения взяты из открытых источников. Если изображение воспроизводится, оно используется только для культурного обмена. Авторские права принадлежат первоначальному автору.

«Пластика носа помогла мне снова полюбить себя»

Американская звезда Долли Партон честно сказала в интервью Опре Уинфри, что собирается выглядеть молодой и красивой до тех пор, пока позволит ее пластический хирург. Долли, между прочим, 75 лет, и нужно ли уточнять, что выглядит она как юный цветок? В разговоре о пластической хирургии всегда есть очевидная сторона — стремление стать лучше и красивее, и сторона, что остается в тени — общественное давление на женщину, боль и шрамы, которые приходится вынести ради соответствия призрачным стандартам. В сегодняшнем выпуске совместного с медицинским центром «Кравира» спецпроекта мы откровенно обсуждаем непростые вопросы с пластическим хирургом Олегом Яцкевичем и пациенткой Кирой.

«Почему человек, получивший травму, должен ходить с кривым носом и нарушенной функцией дыхания, робея перед пластической хирургией?»

Олег Яцкевич — челюстно-лицевой и пластический хирург высшей категории медицинского центра «Кравира», кандидат наук, бывший военный хирург. Он стажировался по всему миру, от Италии до Израиля, но не стал и на грамм надменнее.

— «Мы поможем получить тело, о котором вы мечтаете», — смело заявляете вы. А это вообще возможно — обладать телом мечты, быть довольным своей внешностью на 100%?

— На 100%, конечно, невозможно. Мы можем улучшить ситуацию настолько, насколько позволяют исходные данные. Работаем только с тем, что пациент «принес с собой». Эстетика, определение «нравится — не нравится» — понятия субъективные. Главное, чтобы пациент остался доволен результатом, но при этом он должен быть гармоничным, соответствовать параметрам тела и анатомическим образованиям. Ведь тот же нос или ушки не существуют отдельно от головы. Они должны подходить именно к определенной голове определенного пациента. Когда мне показывают фото: «Я хочу уши как у Анджелины Джоли и нос как у Скарлетт Йоханссон» — я вздыхаю. Конечно, это сделать невозможно. Потому что на картинке — уши или нос совершенно другого человека, с иной анатомией, иначе выглядящего.

Показатель успешности проведенной операции — это гармония, улучшенная эстетика, ненарушенная функция органа. Удовлетворенность самого пациента. Когда человек говорит: «Мне все нравится, все прекрасно!» — это самое главное. Еще один важный момент: не должны быть видны следы операции.

— Из вашего опыта, какие у белорусок и белорусов отношения с собственным телом?

— Неплохие.

— Правда? Исследования говорят об обратном.

— Дело в том, что я встречаюсь с пациентами, которые хотят что-то улучшить в себе, но в целом отношение к собственному телу у них нормальное, иначе они не приходили бы на прием к пластическому хирургу (улыбается. — Прим. Onlíner). Ведь никто не хочет изменить все тело одним махом. Лишь какие-то части. И такая тенденция — во всем мире. Нет на свете человека, который придет к пластическому хирургу и скажет: «Меня все устраивает, отлично выгляжу. А что бы вы исправили, доктор?» Пациенты приходят, чтобы усовершенствовать определенную часть тела: сделать взгляд более свежим или нос аккуратным, приложить ушки, подтянуть или увеличить грудь. Конкретные пожелания.

— Статистика прошлых лет говорит, что 40% пациенток придут к пластическому хирургу лишь раз в жизни для одной-единственной операции, а еще 40% — два-четыре раза. Ваш опыт это подтверждает?

— Все очень индивидуально. Как правило, люди возвращаются к тому доктору, у которого были первый раз, если остались довольны результатом. Это происходит, когда появляются новые возрастные изменения на руках, лице, передней брюшной стенке, хочется что-то доусовершенствовать… У меня достаточно пациентов, которых я знаю много лет.

— Пластическая хирургия действительно помогает полюбить себя?

— Я надеюсь, что это так. Человек должен в первую очередь сам себя любить, а пластическая хирургия лишь создает для этого условия. Потому что, если человек себя не любит, никакая хирургия ему не поможет. Это невозможно. Не-воз-мож-но!

Если мы говорим о дисморфофобии (расстройстве, при котором человек чрезмерно обеспокоен и занят незначительным дефектом или особенностью своего тела. — Прим. Onlíner), то пластическая хирургия здесь противопоказана. Все, что вы ни сделаете такому пациенту, будет плохо. Здесь нужен не врач эстетической медицины, а психотерапевт или психиатр. Людей с дисморфофобией очень мало, но если пластический хирург пропустит такого пациента, вовремя не определит его расстройство, проблемы будут серьезными.

Еще есть пациенты с нереалистичными, завышенными эстетическими ожиданиями. Они тоже не кандидаты для пластических вмешательств.

Вообще, невозможно показать пациенту точную картинку того, как он будет выглядеть после операции. Это то же самое, что показать будущее. Нереально! И доктор, и пациент идут в неизвестность. Конечно, хирург примерно понимает, что нужно сделать, знает, какие анатомические структуры и каким образом следует изменить, но в процессе все может пойти непредсказуемо. Знаете, когда известен стопроцентный план операции? Когда мы ее заканчиваем. Послеоперационный результат все равно будет меняться изо дня в день. Он окончательно проявится в течение одного года. Сформируются рубцы, усядутся мягкие ткани, и только тогда можно оценивать результат. Задача хирурга — угадать, как будет выглядеть эта часть тела через год после операции. Сразу после проведенного вмешательства, естественно, все будет выглядеть непривлекательно.

— То есть пластический хирург должен быть еще и прогностом?

— Именно. За последние сто лет в моей сфере колоссально изменились техника и диагностические возможности, общая анестезия, инструменты, но смысл остается прежним. Во многом мы вынуждены угадывать будущее, опираясь на свою интуицию. Поэтому компьютер пока не заменит человека (улыбается. — Прим. Onlíner). Как настоящую картину нельзя нарисовать, пользуясь трафаретом и линейкой, так и каждая хирургическая операция (неважно, будь то коррекция формы носа или молочных желез) обладает неповторимой уникальностью. Ее невозможно повторить, потому что все люди разные.

— Из более чем тридцати видов пластических операций, которые вы делаете, что лично вам нравится больше всего: нос, грудь, подбородок, веки?

— Мне нравятся те хирургические вмешательства, в которых получается самый хороший результат и пациенты уходят довольными. А еще те, что требуют максимальной интеллектуальной сосредоточенности. Не просто взял и сделал по стандарту, а серьезно подумал, решил хирургическую головоломку, применил что-то новое, сумел изменить ход событий во время операции. И от части тела это, поверьте, не зависит (улыбается. — Прим. Onlíner).

— Среди ваших недавних пациентов (вы щедро выкладываете в Instagram фото до и после) есть несколько мужчин, которые пришли за новым подбородком. Означает ли это, что мир изменился, гендерное равенство наступило и мужчины обращаются к пластическому хирургу так же часто, как и женщины?

— Мужчины по-прежнему приходят реже, чем женщины. Но все-таки приходят! Есть определенный набор вмешательств, который пользуется у мужчин популярностью: уши, веки, подбородок… Если человек следит за собой, то почему нет? Это достойно уважения. Красивые зубы не считаются чем-то зазорным. Так почему мужчина, который, например, получил в детстве травму, должен ходить с кривым носом и нарушенной функцией дыхания, робея перед пластической хирургией? Да, это нормально — бояться хирургического вмешательства. Но желание изменений должно быть сильнее, чем страх.

— Как избавиться от второго подбородка? Обязательно ли для этого нужен имплант?

— Все зависит от индивидуальных особенностей. Иногда можно сделать только липосакцию — удалить подкожно-жировую клетчатку. В ряде случаев этого будет недостаточно. Тогда нужно убрать глубокий подмышечный жир, создать мышечный каркас, сшить края подкожной мышцы, и только после этого удастся изменить шейный угол. А кому-то и этого будет мало. Придется убрать подкожно-жировую клетчатку, глубокий подмышечный жир, сшить края и мышцы по средней линии, поставить имплант, убрать избытки кожи… Спектр и объем может быть совершенно разным при одинаковой, казалось бы, ситуации — двойном подбородке. Тактику выбирает доктор, и он должен аргументировать свой выбор пациенту.

— Пожалуй, самая популярная услуга в вашем исполнении — это ринопластика, изменение формы носа. Действительно ли достаточно 10—14 дней, чтобы полностью прийти в норму после такой операции?

— Да, 10—14 дней достаточно, чтобы прошли первые отеки и синяки. У кого-то на момент снятия гипса уже все нормально, а другие (в редких случаях) и месяц ходят с пигментацией. Это зависит от кожи, сосудов и организма в целом.

В течение полутора-двух месяцев после операции пациент может испытывать затруднение дыхания из-за отека слизистой. Чувствительность тоже вернется через пару месяцев. Сначала нос отечный, одутловатый, но с каждым днем он «прорисовывается» все четче и окончательные контуры обретет спустя год.

После ринопластики — это важный момент! — нарушается самоидентификация человека. Он привык к одному, а в зеркале — другое. И нужно некоторое время, чтобы нормализовать самовосприятие. Человек не может в одну секунду привыкнуть к новому носу. Именно эта операция больше всего влияет на самовосприятие. «Я вижу, что это я, но на самом деле это не я. Волнительно», — говорят пациенты. Это приносит внутренний дискомфорт. Поэтому нужно время, чтобы согласиться со своей новой внешностью. Здесь задача врача — побеседовать с пациентом до начала операции и максимально объяснить, что его ждет.

— Почему грудные импланты стоят так дорого — от $1000 до $2600?

— Такова цена технологий. Стоимость выставляет производитель. А все, что связано с медициной, крайне дорого в США и ЕС. Как правило, в Беларуси пользуются имплантами производства Бельгии, Германии, Франции и США.

— Не так давно молодой доктор из Ирана украл фотографии вашей работы — отличной маммопластики — и выдал за свою. Такое часто бывает?

— Да, порядком. Обычно этим грешат молодые хирурги. Я каждый раз удивляюсь: в чем смысл? Любой опытный доктор узнает фото, украденное из книг или чужих аккаунтов.

— Как вам удается оставаться таким скромным и интеллигентным человеком при всех ваших достижениях?

— Даже не знаю (смеется. — Прим. Onlíner). Мое понимание профессии — общаться с пациентами так же, как хочешь, чтобы общались с тобой. Это нормально — оставаться человеком. Все мои курсы, стажировки и научные статьи — просто бумажки, они ничего не стоят. Мои ценности были заложены еще во время учебы в альма-матер — Военно-медицинской академии им. Кирова в Санкт-Петербурге, а потом — в армии, когда служил начальником хирургического отделения военного госпиталя. С человеком нужно по-человечески.

«Теперь у меня абсолютная гармония с собой»

Семь месяцев назад 28-летняя Кира исполнила свою мечту — сделала нос ровным. О пути, который предшествовал операции, и отношении к своему телу минчанка согласилась искренне рассказать Onlíner.

— С годами я начала замечать деформацию своего носа. Думаю, это связано с давней травмой: в подростковом возрасте, играя в баскетбол, упала и сильно ударилась лицом. Тогда не придала произошедшему особого значения, однако спустя годы нос начал видоизменяться, меня это забеспокоило. Не скажу, что комплексовала, но чувствовала себя не совсем комфортно. Друзья и знакомые вообще ничего не замечали, им все нравилось. Никто никогда не тыкал в меня пальцем и не говорил: «Это некрасиво!» Но как перфекционистке, мне было трудно принять себя такой. Были и медицинские показания для риносептопластики — нос плохо дышал, перегородка деформирована.

— Когда вы решились на операцию?

— О, я созревала несколько лет. Это была давняя мечта. Конечно, на нее нужны были деньги. Когда они появились и я была полностью уверена, что мне это нужно, — я решилась. Примерно пять лет вынашивала эту идею. Зато на операцию шла, уже ничего не боясь.

К выбору доктора и клиники я подходила скрупулезно. Многие люди заблуждаются, думая, что нужно обращаться в тот или иной медицинский центр лишь потому, что у него, скажем, самое новое оборудование или хорошие отзывы. Я считаю, выбирать нужно не столько клинику, сколько врача. В моей семье, кстати, есть доктора. Потому врачебное мнение я очень ценю. Я советовалась со многими медиками и остановила свой выбор на Олеге Яцкевиче — мне его очень рекомендовали. Мое мнение: нужно прийти на консультацию и почувствовать «своего» доктора. Олег Степанович очень к себе расположил и сказал важные для меня вещи: «Мы сделаем все аккуратно. Не будем ничего кардинально менять и сохраним вашу изюминку». Именно этого я больше всего хотела! Я предельно за натуральность. Против искусственности.

— Как проходит подготовка и сама операция?

— Нужно сдать анализы и подготовиться морально — все. Я, кстати, не советую тем, кто решится на ринопластику, читать отзывы и последствия неудачных операций. Одному человеку этот же доктор сделает хорошо, второму — не очень, все зависит от исходных данных. Так зачем заранее нагнетать обстановку? Сам себя настроишь, пойдешь со страхом… Поэтому я принципиально ничего не читала, пришла в отличном настроении и была уверена, что все пройдет хорошо.

Общий наркоз — это весело. Ко мне пришла милая женщина, сделала укольчик — и я начала «потухать». Это состояние можно сравнить с тем, когда ты немного выпил и тебе хорошо на душе и в теле. Я улыбалась и по телефону, оказывается, сказала подруге, что «ухожу в мир прекрасных грез». Речь замедляется, погружаешься в сон, ничего страшного абсолютно. Естественно, то, как ты войдешь в наркоз и как выйдешь из него, — это работа анестезиолога. Многие люди боятся идти на операцию именно из-за страха не проснуться после наркоза. Но это заблуждение. Хороший доктор, конечно же, этого не допустит.

Когда я очнулась после наркоза, то говорила смешные бессвязные вещи, боли никакой не чувствовала. Обычное нормальное состояние. Уже спустя несколько часов кушала. За мной ухаживала очень хорошая медсестра, приходила, подбадривала меня. Я осталась в клинике на ночь, а на следующий день меня выписали.

Олег Яцкевич оказался восхитительным доктором — уверенным в себе и в том, что он делает, спокойным, улыбчивым, поддерживающим и чутким. В период реабилитации он всегда был со мной на связи. Я писала ему по любому поводу. Например, вылезла ниточка, которая и должна была вылазить, — я сразу ему строчу. А до операции, кстати, я заболела коронавирусом, мне пришел положительный результат теста, соответственно, все пришлось отменить, перенести, я плакала, настроение ужасное — Олег Степанович звонил мне, успокаивал, как психотерапевт. Одним словом, он человек с большой буквы. Действительно врач по призванию.

— Восстановление было долгим?

— Сразу после операции лицо, естественно, было опухшим. Когда сняли гипс, я увидела небольшой синяк под одним глазом — и это нормально, потому что при риносептопластике повреждается носослезная борозда. Но гематома быстро прошла, спустя десять дней на ее месте осталось лишь небольшое желтое пятнышко.

Запах я начала чувствовать сразу, как только сняли турунды, кажется, на четвертый день, уже точно не помню. Турунды закладывают очень глубоко, и я переживала, когда шла их доставать, но, как оказалось, это совершенно не больно. Их смачивают специальным раствором, и они спокойно мягко выходят. Когда сняли турунды, я сразу же прекрасно задышала: «Боже, я дышу! Как все вкусно! Как все классно пахнет!» А полноценное дыхание вернулось в течение месяца. Оно однозначно улучшилось по сравнению с тем, что было до операции. У меня уже две ноздри рабочие (улыбается. — Прим. Onlíner). Дышу полной грудью.

Сейчас прошло семь месяцев после риносептопластики, и ко мне полностью вернулась чувствительность носа, я чувствую даже самый кончик.

— Долго ли вы привыкали к своей новой внешности?

— Был момент, когда только сняли гипс: отеки, лицо опухшее, нос большой, странный — и я растерялась. Помню, ехала в машине и дрожала: «Как привыкнуть к себе другой?» Но таким нос побыл лишь несколько дней, а потом стал видоизменяться. Поэтому судить о результате, как только сняли гипс, — в корне неправильно. Сейчас я очень довольна прошедшей операцией. Доктор не «кромсал» меня, а вернул мой нос в первоначальный вид, чему я очень рада.

— Ваше отношение к себе и своему телу изменилось после операции?

— Да. Теперь я снова себя люблю. С удовольствием смотрюсь каждый день в зеркало. Теперь у меня абсолютная гармония с собой. Правда. И что для этого было нужно? Да почти ничего, мелочь — собраться с мыслями, пойти и подкорректировать нос. А ты уже совсем по-другому себя чувствуешь, более уверенной. И это прекрасно!

Но подчеркну, в пластических операциях главное — не удариться в фанатизм, иначе будешь не похожа на себя. Многие делают пластику в погоне за веянием моды или попадая под влияние красивых девушек в Instagram. Вот это нет, ни в коем случае! Или «потому что лежат лишние денежки», «подружкам похвастаюсь», «парням буду больше нравиться». Это не причины для пластической операции! Если есть медицинские показания либо ты себя о-о-очень некомфортно чувствуешь в своем теле и, самое главное, вынашиваешь эту идею несколько лет, только тогда нужно. Потому что стихийное желание «сегодня хочу — завтра не хочу» ни к чему хорошему не приведет.

— И все же цена за обретение новой себя — это большая физическая боль. Оно того стоит?

— Да. Если бы у меня спросили, пошла бы я еще раз на эту операцию, я бы однозначно ответила: «Да». Период восстановления не настолько трудный, как пишут на просторах интернета. Не знаю, может быть, так произошло только в моем случае, ведь у меня всегда позитивный настрой и я по природе боец. Знаю, что нужно вытерпеть, зато потом все будет замечательно. Точно так же как женщина, которая родила. Она держит на руках свое дитя и понимает, ради чего были эти мучения. Потом забывает боль и идет рожать снова. Я думаю, это уместное сравнение. Боль забывается, а результат и радость остаются.

— Как вы думаете, сейчас, в 2021 году, давление и общественные ожидания от женщин, мол, они всегда «должны» быть красивыми, стройными, молодыми, идеальными — ослабевает? Или нет?

— Я думаю, ослабевает. Сегодня общество все больше транслирует бодипозитив, принятие себя, изменение мышления. Я рада, что все это пришло в Беларусь. Нужно принимать себя со своей изюминкой! Я не хочу, например, идя по улице, увидеть своего клона. Такое себе удовольствие (смеется. — Прим. Onlíner). Разве будет интересно жить, если все будем друг на друга похожи?

Я дошла до той степени принятия себя, когда легко могу выйти на улицу без макияжа и каблуков. Вот сейчас даю вам интервью и, наверное, впервые за год накрасилась. Конечно, если нужно в ресторан или театр, я надену каблуки. А свободу от макияжа считаю своим большим достижением. Близкую подругу я тоже к этому привела: «Когда ты уверена в себе, вся эта мишура не нужна». Раньше она даже мусор не могла выбросить без тщательно прорисованного мейка. А сейчас говорит: «Кира, спасибо! Я так комфортно себя чувствую! Иду на встречу с парнем и не хочу краситься. Зачем? Я и так прекрасно выгляжу». И я считаю, если ты достиг этого уровня — ты крут. Сразу видна степень осознанности и принятия себя.

Медицинский центр «Кравира» работает уже 20 лет. Здоровье превыше всего.

Спецпроект подготовлен при поддержке ОДО «Медицинский центр „Кравира“», УНП 101477932, лицензия М-4797 №02040/4797 выдана Министерством здравоохранения Республики Беларусь от 26.09.2007.

Читайте также:

Наш канал в Telegram. Присоединяйтесь!

Есть о чем рассказать? Пишите в наш телеграм-бот. Это анонимно и быстро

Перепечатка текста и фотографий Onlíner запрещена без разрешения редакции. [email protected]

Нарисуйте нос — разные файлы Griatch

Анатомия 101: Нарисуйте человеческий нос

Меня спросили, могу ли я сделать учебник по рисованию носов, и вот оно. я собрать это довольно быстро, поэтому, если у вас есть предложения по доработки, рад это слышать. Для получения полного руководства по рисованию человеческое лицо, посмотри сюда.

Человеческий нос сложно нарисовать по разным причинам. Большинство наиболее заметным является то, что нос (по крайней мере, если смотреть спереди) имеет несколько четких линий к нему.Помимо ноздрей и крыльев, наш нос просто ровный гребень посередине лица. Это затрудняет изобразить, например, с помощью штрихового арта. Есть причина, по которой многие стили комиксов уменьшить важность носа на лице, отметив только ноздри или даже полностью удалить. Неправильно нарисовать нос — это распространенная ошибка, из-за которой лицо, которое вы рисуете, будет выглядеть очень странно и уродливый. Так что соблазнительно просто сделать на своем символы. Весь стиль манги основан на этом упрощении.
Дело в том, что у людей красивых больших носов лица. Так оно и есть. Если вы видели кого-то в стиле «манга» нос в реальной жизни можно подумать некрасиво и почти страшно (наверняка На ум приходят сильно измененные хирургическим путем поп-звезды). Посмотри на супермодель и вы поймете, что она (или он) действительно выглядит красиво, несмотря на то, что хвастается этот большой нос во всей красе. Если на то пошло, есть люди, которые носы делают их красивыми .
Суть в том, что нос — важная часть того, как мы выглядим, даже если вы рисуете в стиле манга, вы должны хотя бы знать, что это такое.Однажды ты делать, упрощение — это просто осознанный выбор стиля, а не что-то вы вынуждены делать это из-за лени или недостатка навыков.

В этом руководстве — которое больше похоже на небольшой урок анатомии, чем на пошаговое руководство, действительно — я постараюсь показать, как анатомически правильный нос и дать несколько подсказок, как их нарисовать. Ты для этого не потребуется много навыков GIMP — аэрограф с непрозрачностью 50% это то, что я использовал здесь … эти навыки вы можете тренировать на бумаге так же, как хорошо.На все миниатюры, представленные ниже, можно щелкнуть.

Что такое нос?

Нос — это набор хрящевых поверхностей (фиолетовый), прикрепленных к носу. кость и скелет, окружающие его. Фактический скелет заканчивается вокруг основание носа и по сути это просто отверстие в черепе — сверху из этого есть только нарост хряща — вот почему нос довольно гибкий (пальцами на настоящем носу можно почувствовать, где скелет заканчивается вокруг него).Боковые хрящи составляют стороны носового гребня , а также есть два крыловых хряща , которые образуют ноздри . Поверх всего этого прикреплен тонкий слой мышц (вот почему вы может сморщить нос и, например, расширить ноздри), а также кожа, сглаживая форму носа, чтобы он стал тем, что мы видим из улица.

Думайте о носовой части как о перевернутом дымоходе с двумя отверстиями, под углом от лица.Его работа — вдыхать воздух через ноздри. и направьте его в носовые полости черепа, где он может снова соединиться с горлом.

Позади носа (сзади, как «в голову») находятся носовые полости, каждая из которых соединена с ноздрей для забора воздуха. Сепаратор хряща работает по центру носа. Это довольно жестко (это то, что вы чувствуете если вы нанесете удар по носу). Он идет с поверхности в глубина носа и отделяет две носовые полости друг от друга.Сепаратор хряща — это то, что удерживает нос, торчащий из череп тоже — это что-то вроде стены, удерживающей палатку из хрящей и кожа по обе стороны от него.

… Ну вот и вся анатомия, которую вы сейчас получите. Это помогает знать что вы изображаете и что все делает — есть причина того, что крылья носа выглядят так, как они, или ноздри не могли быть держать открытым, например. Стоит задуматься.

Нос, как и все человеческие черты, сильно различаются по форме и форме, как между разными национальностями, так и между людьми.В качестве пока есть основные анатомические особенности, у вас довольно много свободная свобода действий, чтобы ваш нос соответствовал вашему персонажу.

В оставшейся части этого урока я нарисую нос отдельно. Но это помогает знать, куда он должен идти. Нос начинается примерно в центр лица — использование точного центра часто очень хорошо приближение. На самом деле он доминирует над большей частью лица. В ноздри шириной с глаз. Я уже описал расположение носа в уроке портрета, поэтому я не буду вдаваться в подробности здесь.

Учебное пособие: Рисование носа — вид сбоку

Хорошо, хватит теории, приступим к практике!

Нарисовать нос сбоку намного проще, чем нарисовать его сбоку. спереди, так как у вас есть четкий план, которому нужно следовать, и не о чем беспокоиться о растяжении кожи или 3D-форме носа так же, как вы должны делать это с других точек зрения. Ниже я привожу несколько Примеры.

Я предлагаю вам попробовать скопировать их самостоятельно, думая о различных особенностях носа.

Это мужской нос, со слегка изогнутым гребнем.

Более резкий, покатый «ястребиный» нос. Нос старых волшебников и колдунов. У пожилых людей часто бывает более или менее покатый нос. Это потому что нос, как и уши, никогда не перестает расти для человека. Кожа и хрящи также имеют тенденцию терять свою твердость с возрастом, улучшая провисание мочки носа и ушей.

Сверху. У многих женщин из комиксов такие же или даже более острые носы.Это тоже обычная азиатская особенность.

«Классический» носик с прямым гребнем.

Учебное пособие: Рисование носа — вид спереди

Рисовать нос спереди сложнее, в основном из-за отсутствие четкого контура над гребнем. Некоторая техника растушевки необходимо, чтобы показать правильную форму. Если мы попытаемся вспомнить 3D-форму с носом станет легче. Попробуем пошагово.

Посмотрите, сможете ли вы продублировать нос, показанный ниже.Если это прошло хорошо, попробуйте несколько вариантов. Нос может выглядеть по-разному. Пытаться например, имитируйте собственный нос.

Сделайте простой «блок», выступающий из грани — придайте ему края и нижняя сторона, как указано выше. Фактическая форма сильно варьируется в зависимости от того, что нос хочешь. Здесь у меня очень широкий носовой гребень — крепкий, широкий нос. Тонкий носовой гребень изменит это. Всегда помни, что ты глядя на что-то объемное — нос не плоский, это действительно указывает на нас.Также помните, что мы не сможем чтобы сохранить эти четкие структурные линии позже — они существуют только как линии помощи на данный момент.

Обведите контуры боковых сторон крыльев носа.

Отметьте ноздри и обязательно отметьте кончик носа. На это точки, теперь вам нужно будет перейти в режим затенения, работая вдали от прямые линии.

Основываясь на предыдущем эскизе, вот пример носа с штриховка на месте.Иногда можно сделать небольшой трюк. горизонтальная линия над кончиком носа. Это производит впечатление слегка приподнятый нос, если нужно.

Другой вариант носа, если смотреть прямо спереди. Эта основная форма хорош как основа для универсального носа. Просто помни, что ты не можешь разметить конек без использования теней. Посмотри, сможешь ли ты скопировать это.

Вернитесь к носам, которые вы нарисовали сбоку, и попробуйте представить, а затем нарисуйте, как они будут выглядеть спереди.

У носа тоже есть мускулы, и когда человек приходит в ярость или паникует, бровь сморщится, а ноздри будут вытянуты вверх, чтобы впустить больше воздуха дюймов

При наклоне головы вперед расстояние между кончиком носа и рот будет все больше и больше перекрываться носом. Вы также увидите меньше и меньше ноздрей. Использование этого факта — способ выбраться из делая трудные носы. (Конечно, вместо этого вы должны нарисовать остальную часть лица в угловой перспективе…)

Как только форма носа будет понята, можно начать наклонять камеру, чтобы смотреть на нос с других направлений.

Раскрашивание носа — это отдельный навык, поэтому я не буду останавливаться на достигнутом. это здесь (это описано в уже упомянутом уроке портрета), идеи в основном те же. В некотором смысле на самом деле тени легче в цвете, потому что у вас есть дополнительная помощь в различных цветовых тонах.

——

Надеюсь, это было полезно для тех из вас, кто интересуется анатомией и живописью.
.
Гряч

Как рисовать нос для начинающих

Как нарисовать нос для начинающих с помощью этого видео с практическими рекомендациями и пошаговых инструкций по рисованию. Учебник рисования карандашом для начинающих и всех желающих.

См. Руководство по рисованию в видео ниже

Видео подготовил канал: RapidFireArt

Вы можете обратиться к простому пошаговому руководству по рисованию ниже

Шаг 1. Начните с круга

Нарисуйте круг для тени от носа и по 2 изгиба с каждой стороны для переносицы.Сохраните штрихи, чтобы их можно было удалить на следующих этапах.

Шаг 2. Нарисуйте простую направляющую для формы носа

Нарисуйте линию через середину круга и очертите вокруг нее ноздрю в виде ромба.

Шаг 3: растушевка вокруг переносицы и кончика носа

Тень вокруг моста снаружи и внутри круга, образуя длинную U-образную форму. Вы заметите более густую тень в верхней части моста. Это потому, что переносица переходит в лобную кость.Не волнуйтесь, если правила, которые вы создали ранее, не сливаются с вашими тенями. Позже мы затемним рисунок.

Шаг 4: Нарисуйте ноздрю

Следуйте ромбовидной форме, чтобы создать ноздрю. Теперь все начинает складываться!

Шаг 5: Обжечь нос

Закройте ноздри и не забудьте оставить незатронутыми некоторые области, чтобы вы могли выделить их позже.

Шаг 6. Создайте форму носа

Форма и контур переносицы и тени носа. Вы можете нарисовать тени вокруг верхней части круга, чтобы нос выглядел как указатель, или заштрихуйте середину круга, чтобы придать ему более плоский вид.С помощью ластика отметьте области, которые кажутся слишком темными, любые просвечивающие линии или области, которые вы хотите выделить.

Шаг 7. Смешайте мяч

Затем вы хотите использовать культю (здесь вы узнаете, как использовать культю), чтобы аккуратно растушевать кожу и придать ей более мягкий вид. Добавьте штрихи и снова пройдитесь по выделенным участкам с помощью инструмента для разминания. Вы можете попробовать разные формы ромбов, а также круги, чтобы создать более уникальную форму носа. Поэкспериментируйте с мячами, чтобы добиться более длинных, плоских или более выраженных носов и тому подобного.Щелкните здесь, чтобы увидеть мой урок о том, как поэтапно рисовать нос сбоку.

Как рисовать аниме нос

Аниме — один из самых популярных и красивых видов изобразительного искусства. И в этом уроке мы покажем вам , как нарисовать нос аниме .

Дело в том, что в аниме существует огромное количество разнообразных способов рисования носов. Как выглядит нос, зависит от многих факторов — от возраста, пола и даже мировоззрения персонажа. Ниже мы постараемся максимально широко показать все способы рисования аниме носов.

Чаще всего нос в аниме рисуется простой линией. Или две линии, обозначающие внешний вид ноздрей или кончика носа.

Аниме носик можно нарисовать немного сложнее. Для этого к простым линиям рисунка выше можно добавить слегка изогнутую переносицу. Линия переносицы может быть различной формы, вы можете увидеть это на рисунке художников Drawingforall.net ниже.

Обратите внимание, как будет выглядеть носик сбоку.В своей простейшей форме он выглядит как две линии — переносица и нижняя линия носа. К нему можно добавить короткую линию ноздри. Также обратите внимание, как в аниме могут выглядеть разные носы.

Чтобы сделать рисунок носа в аниме более сложным, вам нужно добавить несколько теней. В аниме тени рисуются очень легко. Сначала необходимо изобразить очертания самой тени, затем плотной, но светлой штриховкой прокрасить этот участок тени.

На рисунке ниже мы попытались показать вам, как выглядят носы с разных точек зрения.Попробуйте повторить их, не забывая наносить тень так же, как показано в примере от художников Drawingforall.net.

Как видите, научиться рисовать нос аниме было довольно легко. Еще раз повторяем все важные моменты.

Для того, чтобы нарисовать нос аниме в самой простой форме, вы можете сделать это в виде самой простой линии или двух;
Для большей реалистичности можно изобразить переносицу;
Чтобы еще больше усложнить рисунок носа в аниме, просто изобразите тени легкой штриховкой.

И самое главное — попробуйте нарисовать аниме нос не только отдельно от всего тела, но и как часть портрета. Перейдите к нашей художественной инструкции по рисованию аниме и попробуйте повторить всю картину, применяя знания, полученные в этой статье, когда будете рисовать нос.

описывающих слов — найдите прилагательные для описания вещей

слов для описания ~ термин ~

Как вы, наверное, заметили, прилагательные к слову «термин» перечислены выше.Надеюсь, сгенерированный выше список слов для описания термина соответствует вашим потребностям.

Если вы получаете странные результаты, возможно, ваш запрос не совсем в правильном формате. В поле поиска должно быть простое слово или фраза, например «тигр» или «голубые глаза». Поиск слов, описывающих «людей с голубыми глазами», скорее всего, не даст результатов. Поэтому, если вы не получаете идеальных результатов, проверьте, не вводит ли ваш поисковый запрос «термин» в заблуждение таким образом.

Обратите также внимание на то, что если терминов-прилагательных не так много или их совсем нет, возможно, в вашем поисковом запросе содержится значительная часть речи.Например, слово «синий» может быть как существительным, так и прилагательным. Это сбивает двигатель с толку, и поэтому вы можете не встретить много прилагательных, описывающих его. Возможно, я исправлю это в будущем. Вам также может быть интересно: что за слово ~ термин ~?

Описание слов

Идея движка Describing Words возникла, когда я создавал движок для связанных слов (он похож на тезаурус, но дает вам гораздо более широкий набор из связанных слов, а не только синонимов).Играя с векторами слов и API «HasProperty» концептуальной сети, я немного повеселился, пытаясь найти прилагательные, которые обычно описывают слово. В конце концов я понял, что есть гораздо лучший способ сделать это: разбирать книги!

Project Gutenberg был первоначальным корпусом, но синтаксический анализатор стал более жадным и жадным, и в итоге я скармливал ему где-то около 100 гигабайт текстовых файлов — в основном художественной литературы, в том числе многих современных работ. Парсер просто просматривает каждую книгу и вытаскивает различные описания существительных.

Надеюсь, это больше, чем просто новинка, и некоторые люди действительно сочтут его полезным для написания и мозгового штурма, но стоит попробовать сравнить два существительных, которые похожи, но отличаются в некотором значении — например, интересен пол: «женщина» против «мужчины» и «мальчик» против «девочки». При первоначальном быстром анализе кажется, что авторы художественной литературы по крайней мере в 4 раза чаще описывают женщин (в отличие от мужчин), используя термины, связанные с красотой (в отношении их веса, черт лица и общей привлекательности).Фактически, «красивая», возможно, является наиболее широко используемым прилагательным для женщин во всей мировой литературе, что вполне согласуется с общим одномерным представлением женщин во многих других формах СМИ. Если кто-то хочет провести дальнейшее исследование по этому поводу, дайте мне знать, и я могу предоставить вам гораздо больше данных (например, существует около 25000 различных записей для слова «женщина» — слишком много, чтобы показать здесь).

Голубая окраска результатов отражает их относительную частоту. Вы можете навести курсор на элемент на секунду, и должна появиться оценка частоты.Сортировка по «уникальности» используется по умолчанию, и благодаря моему сложному алгоритму ™ она упорядочивает их по уникальности прилагательных к этому конкретному существительному относительно других существительных (на самом деле это довольно просто). Как и следовало ожидать, вы можете нажать кнопку «Сортировать по частоте использования», чтобы выбрать прилагательные по частоте их использования для этого существительного.

Особая благодарность разработчикам mongodb с открытым исходным кодом, который использовался в этом проекте.

Обратите внимание, что Describing Words использует сторонние скрипты (такие как Google Analytics и рекламные объявления), которые используют файлы cookie.Чтобы узнать больше, см. Политику конфиденциальности.

55 классных рисунков для резьбы по тыкве

Резьба по тыквам — лучшее занятие на Хэллоуин, чтобы продемонстрировать свои ремесленные навыки и немного запачкать руки (плюс, это дает вам повод приготовить кучу вкусных рецептов пепиты). К настоящему времени вы, вероятно, устали от классической зубастой улыбки и треугольного носа. Не волнуйтесь: есть множество творческих возможностей, которые разбудят ваше творчество. От тыкв, которые выглядят так, как будто они едят другие крошечные тыквы, до дизайнов, вдохновленных вашими любимыми фильмами — Гарри Поттер и Звездные войны — в этом списке обязательно будет тыквенный фонарь, который говорит с вами.И если все это кажется вам слишком сложным для ваших навыков ножа, вообще откажитесь от резьбы и попробуйте вместо этого одну из этих идей рисованной тыквы. Счастливого Хэллоуина!

Чтобы получить больше удовольствия от Хэллоуина, подпишитесь на наш подкаст о доме с привидениями Dark House на Apple Podcasts , Spotify или слушайте где угодно.

Реклама — продолжить чтение ниже

2 Шип в его бок

Если у вас есть подходящая тематическая посуда, остроконечный фонарь из тыквы может стать отличным центральным элементом или акцентом на тарелке для вечеринки.

Получите руководство по телефону Country Living .

3 Злой ствол дерева

Вместо того, чтобы вырезать этот замысловатый рисунок злого ствола дерева, все, что вам нужно сделать, это разместить его распечатку над гигантским овалом, вырезанным на вашей тыкве. Зажгите его внутренней свечой на батарейках, и все будет готово.

4 Крошечный и красочный

Мини-тыквы, окрашенные пищевым красителем, восхитительны, когда их кладут на тарелку для торта.

Получите учебное пособие в Family Chic.

5 Дом с привидениями

Вырежьте жуткую сцену, построив перевернутый дом с привидениями, окруженный жутким деревом, летающими летучими мышами и мини-кладбищем.

6 Тинкер Белл

Не заинтересованы в демонстрации супер жуткой тыквы в этом году? Сделайте самую симпатичную и волшебную, вырезав Тинкер Белл и ее пыльцу пикси.

Получите учебное пособие на Instructables.

7 Тыквенная ваза

Возьмите реплику из The Crafted Life, чтобы создать шикарный центральный предмет из тыквы. Необязательно придерживаться классического китча на Хэллоуин, чтобы вырезать тыкву, которая по-прежнему выглядит празднично! Выберите нетрадиционный цвет для веселого сюрприза.

8 Шляпа ведьмы

Почему бы не смешать два классических символа Хэллоуина — тыкву и шляпу ведьмы — с этим довольно простым дизайном? К вашему сведению, вы можете купить PDF-файл для печати, чтобы помочь вам, если вы не хотите писать его от руки.

9 Голодная тыква

Эта тыква «два в одном» одновременно пугает, креативна и забавна — трифект Хэллоуина. Сложная часть (вы знаете, помимо навыков вырезания на уровне A +) — это отрезать рот до нужного размера, чтобы он соответствовал маленькой тыкве. Вы можете помочь удержать его на месте с помощью зубочисток.

10 Резьба по трафарету

Young House Love создала эту сложную тыкву, распечатав замысловатый узор из дамасской стали и затем обрисовав его.Трафареты помогут вам сделать эти точные надрезы. Поговорим о впечатляющем.

11 Кошелек или жизнь Тыква

Используйте свои слова! Но эта искусная тыква требует некоторых устрашающих навыков, так что не говорите, что мы вас не предупреждали. Опять же, вам точно пригодится трафарет.

12 Звезда Смерти

Это не луна! В далекой-далекой галактике есть несколько действительно крутых тыкв.Этот идеально подходит для продвинутых резчиков по тыкве и поклонников Star Wars .

13 В горошек

Channel Tim Burton, придавая вашей типичной апельсиновой тыкве нотку поп-арта. Вы также можете просто нарисовать горошек, если не хотите слишком пачкать руки.

Получите учебное пособие на WhipperBerry.

14 Висячие летучие мыши

Дизайн летающей летучей мыши является базовым, поэтому используйте этот трафарет на Etsy, чтобы вырезать неожиданную сцену висящей летучей мыши.Даже летучим мышам нужен сон!

15 «Очень странные дела»

Хватай свои яйца, Очень странные дела тыкв происходят.

16 Emoji Ghost

Создайте супер простой дизайн с призраками, вдохновленный смайликами. Он идеально подходит для новичков в резьбе по тыкве и всех, кто спешит украшать.

18 ‘Замороженный’

Вы никогда не слишком стары, чтобы быть фанатом Диснея, и мы совершенно одержимы этим фильмом Frozen о Хэллоуине.

19 Веселые ярусы

Секрет этой трехъярусной тыквы: зубочистки и цветные бусины.

20 Тыквы на тыквах

Вместо одного большого фонаря из тыквы создайте гигантский череп из нескольких маленьких. Это утомительная задача, но стоит потраченного времени и усилий!

21 год ‘Гарри Поттер’

Гарри Поттер Поклонники должны подумать о том, чтобы сделать тыкву из своего любимого персонажа.Добавьте соответствующий шарф из краски (или настоящий!), Чтобы перейти на следующий уровень.

22 ‘Игра престолов’

Художникам понравится эта Игра престолов , вырезанная из тыквы с изображением Тириона Ланнистера и одной из его знаменитых цитат.

23 Енот

В разговоре с ночными созданиями преобладают кошки и летучие мыши.Почему бы не пойти по неожиданному маршруту с резьбой по тыкве на Хэллоуин, посвященной енотам? Этот делает злобное лицо, которое напугает любого прохожего.

24 ‘Фокус покус’

Только не зажигайте внутри эту свечу черного пламени, и все будет хорошо.

26 год Уги-буги

Эта тыква — это то, что происходит, когда сталкиваются два праздника.

28 год Вьющиеся лозы

Эти резные узоры можно использовать на крыльце и после 31 октября.

29 Единорог

PSA: Тенденция к единорогам все еще жива и здорова.

30 Сожрал

Поместите испуганную тыкву в фонарь из тыквы, и вы быстро устроите жуткую сцену.

Получите руководство на Woman’s Day .

31 год Тыквенный фонарь

Подвесьте выдолбленную тыкву, начиненную соломой и свечами, на прочной веревке для создания эффекта фонаря.

Получите руководство в Poolhouse.

32 Скелетная тюрьма

Вырежьте из тыквы и воткните в нее миниатюрных скелетов. Добавьте несколько «решеток» для креативного (и совершенно веселого) показа на Хэллоуин.

33 Зажженные фонари

Украсьте свой светильник из тыквы старинной лампой. Ваши тыквы будут хорошими и практичными, когда дело доходит до освещения крыльца.

Получите руководство по телефону Country Living .

34 Тако вторник

Продемонстрируйте свою любовь к тако и, в частности, к Taco Bell с помощью этого дизайна с резьбой по тыкве.

35 год Банка светлячков

Лето, возможно, закончилось, но вы все еще можете ловить молниеносных жуков. Вытравите банку Мейсона и прикрепите светодиодные фонари внутри и снаружи. Еще лучше, используйте мигающее разнообразие, и они будут выглядеть как настоящие.

Получите руководство по телефону Country Living .

36 Шеврон Стиль

Классический дизайн декора так же весело смотрится на тыкве.

Получите учебное пособие на сайте Wit & Whistle.

37 Вурдалаки просто хотят повеселиться

Эта игра на легендарную песню Синди Лаупер «Girls Just Want to Have Fun» создает захватывающий, но беззаботный сезонный декор.

38 Сквиггли

Возьмите реплику из вашего любимого домашнего декора и имитируйте рисунок обоев (или скатерти, бегунка стола или салфетки).

Получите руководство по телефону Country Living .

39 Светящийся будильник

Только не верьте, что это действительно разбудит вас утром, и все будет хорошо.

Получите учебное пособие на сайте Built by Kids.

40 Абстрактные листья

Вы никогда не ошибетесь, выбрав комбинацию из листьев и тыквы на Хэллоуин или осень!

Получите руководство по телефону Country Living .

41 год Скелетные руки

Обрежьте стебель у продолговатой тыквы, вырезав вертикальную руку, затем поместите сверху меньшую руку, чтобы завершить жуткую руку скелета.

Получите руководство по телефону Country Living .

42 Текстура древесины

Соскоб с поверхности позволяет сэкономить массу времени при вырезании тыквы. Это также позволяет вам проявить больше творчества в своих проектах, не рискуя испортить все.

Получите руководство по телефону Country Living .

43 год Миньоны

Гадкий я Поклонникам нужно подумать о том, чтобы сделать тыкву-миньон.

44 год Полумесяц

Используя Lite-Brite (помните их?) В качестве вдохновения, дизайнер Пол Лоу проделал отверстия в своей тыкве, чтобы создать форму полумесяца.

Получите руководство по телефону Country Living .

45 Дынные монстры

Это самые симпатичные монстры, которых мы когда-либо видели.

Получите руководство на Woman’s Day .

46 Паук и его паутина

Мы знаем, что это подделка, но до сих пор пугаемся этим дизайном тыквы.

Подробнее см. Good Housekeeping .

47 Жуткие лица

Использование белых тыкв — это очень простой способ улучшить вашу игру в фонарь.

Получите руководство на Woman’s Day .

48 Вегетарианские акценты

Ящики для тыкв и ягод на окнах — прекрасное дополнение к этому очаровательному дому из тыквы.

Подробнее см. Good Housekeeping .

49 ‘Труп невесты’

Тим Бертон, несомненно, одобрил бы этот подробный дизайн тыквы.

50 Достаточно хорошо поесть

Придайте своей тыкве вид съеденного яблока, чтобы придать ей неожиданный вид.

Подробнее см. Good Housekeeping .

51 Слон

С четырьмя мини в качестве ступней и стеблем в качестве ствола, превратить тыкву в дружелюбного слона на крыльце совсем несложно благодаря шампурам и зубочисткам.

Получите руководство на Woman’s Day .

52 Койот сцена

Попробуйте этот гораздо более изощренный (и сезонный) подход к традиционному проекту начальной школы.

Получите руководство по телефону Country Living .

53 Злая ведьма

Скрученный стебель тыквы идеально подходит для изогнутого носа. Кроме того, в этом проекте пропущен грязный этап извлечения внутренней части.

Получите учебное пособие на Woman’s Day .

54 Курица и цыплята

Небольшой кусочек проволочной сетки превращает тыкву в мамашу курицу — тыквенный ребенок идеально подходит для тыквенного цыпленка вашей «мамочки».

Получите руководство по телефону Country Living .

55 Wigged Out

Если вы приверженец традиционного стиля лица, поиграйте с тыквой в дерзкий парик из растений.

Получите руководство на Woman’s Day .

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Реклама — продолжить чтение ниже

Семь возрастов человека Шекспира

В крыле Митчелла Государственной библиотеки Нового Южного Уэльса находится Шекспировский зал.Это красиво оформленный зал, построенный в ознаменование 300-летия смерти Уильяма Шекспира в 1616 году. Зал Шекспира заполнен предметами и книгами, связанными с жизнью и творчеством Уильяма Шекспира.

Одно из самых красивых произведений искусства в зале — витражи с изображениями из речи из пьесы Шекспира Как вам понравится . Окна были созданы сиднейским художником по витражам Артуром Бенфилдом.Они были установлены в 1942 году при строительстве здания.

Окна изображают Семь возрастов человека, как описано в монологе персонажа Жака в Как вам это понравится . В этой комедии Жак — меланхоличный лорд, который живет в Арденском лесу после изгнания. Он редко принимает участие в происходящем вокруг него, предпочитая наблюдать, а не присоединяться к нему. В этой речи Жак сначала сравнивает жизнь мужчин и женщин в мире с актерами, играющими роли на сцене театра.Затем в речи исследуются изменения, происходящие в жизни мужчины.

Жак делит жизнь человека на семь этапов:

Младенец или младенец
Школьник или ребенок
любовник
Солдат
Правосудие или судья
Старик
Глубокая старость, снова как ребенок

Каждый из этих этапов представлен в витражном панно.

Идея семи возрастов человека очень древняя и восходит к XII веку (1100-е годы).Шекспир узнал бы об этой идее еще мальчиком в школе. Генрих VIII владел гобеленом с изображением семи возрастов человека.

Семь возрастов человека

Речь из оперы Уильяма Шекспира « Как вам это понравится», действие II, сцена vii

Жак: Весь мир — сцена,
И все мужчины и женщины — просто игроки:
У них есть свои выходы и свои входы;
И один человек в свое время играет много ролей,
Его деяния — семь периодов.Сначала младенец,
Мычание и рвота в руках медсестры.
А потом скулящий школьник с сумкой
И сияющее утреннее лицо ползет, как улитка
Неохотно в школу. А затем любовник,
Вздыхая, как печь, с горестной балладой
Сделано для брови своей госпожи. Затем солдат,
Полный странных ругательств и бородатый, как пард,
Завидующий чести, внезапный и быстрый в ссоре,
Ищущий репутацию пузыря
Даже во рту пушки.А затем справедливость,
В красивом круглом животе с хорошей подкладкой каплуна,
С глазами суровыми и бородой формального покроя,
Полный мудрых пил и современных примеров;
Итак, он играет свою роль. Шестая эпоха смещается
В поджарые панталоны в тапочках,
С очками на носу и сумкой сбоку,
Его юные чулки, хорошо сохранившиеся, мир слишком широк
Для его сморщенной голени; и его высокий мужественный голос,
Снова обращаясь к детским скрипачам, трубит
И свистит в его звуке.Последняя сцена из всех,
Конец этой странной, насыщенной событиями истории,
Это второе ребячество и простое забвение,
Без зубов, без глаз, без вкуса, без всего.

Глоссарий

баллада: история, рассказанная через песню

каплун: кастрированный петух, роскошная еда

шланг: чулки

тощая: тонкая

мяуканье: плач или нытье

современных инстанции: новых постановлений или постановлений

забвение: ничто

pantaloon: относится к шестому этапу жизни, персонаж Панталоне — слабый старик из итальянской комедии.Панталун был сленгом шестнадцатого века для старика и похож на «чудак».

pard: большая кошка, например, леопард или пантера

труба: музыкальный инструмент типа магнитофона с высоким тоном

рвота: рвота

sans: французское слово, означающее «без»

рюкзак: школьный рюкзак

суровый: суровый или суровый

высоких частот: высокий голос маленького мальчика

мудрых пил: мудрых изречений или пословиц

горестный: грустный

Краткое содержание речи человека «Семь возрастов»

В этом монологе мир сравнивается со сценой в театре.Мужчины и женщины — актеры или игроки на этой сцене.

Актеры, играющие роли, имеют входы и выходы во время спектакля. У жизни также есть свои входы и выходы — люди рождаются и умирают, входят в нашу жизнь и уходят из нее. Как актер играет в жизни множество ролей, так и мужчины и женщины играют разные роли или проходят разные стадии или семь возрастов своей жизни.

Затем речь фокусируется на опыте мужчин. Однако можно также рассмотреть, как жизнь женщин может быть разделена на семь возрастов или этапов.

Первая роль или стадия — это младенец или младенец. Ребенок плачет и скулит, прежде чем его вырвет на руках няни.

На втором этапе жизни человек играет роль маленького мальчика или ребенка . Он держит школьную сумку, у него блестящее лицо и он ходит так медленно, как только может, потому что ему не нравится школа и он не хочет уходить из дома.

Роль любовника — это третья стадия жизни.Он молод и глуп и страстно влюбляется, поет грустную песню о любви, в которой описывает красоту девичьих бровей.

В четвертом этапе жизни мужчина играет роль солдата. У него борода, он клянется и честолюбив. Он так стремится улучшить свою репутацию, что готов рисковать такими опасностями, как пушки на войне.

В пятом этапе жизни человек играет роль судьи или судьи.Он растолстел от дорогого мяса. Он использует свой жизненный опыт и полученные знания, чтобы предложить то, что, по его мнению, является мудрыми высказываниями, советами и правильными решениями.

На шестой стадии жизни человек становится панталоном или слабым стариком. Он такой худой, что чулки расползаются. В речи этот этап жизни сравнивается с возвращением к тому, чтобы быть похожим на младенца или ребенка. И старики, и маленькие дети обладают высоким голосом и зависят от взрослых.

Седьмая и последняя стадия — это крайняя старость или второе детство .Как и младенцы, очень старые люди зависят от других и у них нет зубов. Перед смертью старик теряет память, слух и контроль над своими чувствами.

шокирующих встреч знаменитостей до и после операции поражают воображение людей

Трудно стать знаменитостью, когда ты постоянно под пристальным вниманием средств массовой информации, а также собственных поклонников. Быть «идеальным» образцом для подражания становится трудной задачей.

Вот почему многие наши любимые звезды обратились к косметической хирургии, чтобы исправить свои «недостатки».«Одна конкретная учетная запись Instagram собирает фотографии до и после, чтобы сравнить очевидные различия. Мы составили для вас список лучших, чтобы вы могли решить, считаете ли вы, что работа выполнена.

Удачной прокрутки!

Мы ни в коем случае не считаем кого-либо из этих знаменитостей непривлекательными или менее достойными, потому что они «поработали». Это просто сравнительная статья для тех из вас, кто заинтригован.

Вот несколько снимков Лиама Хемсворта до и после изменения формы носа.

Поклонники не могли не отметить, что американская певица и автор песен выглядела совершенно иначе, чем ее запись для первоначального прослушивания.

По всей видимости, Лотнеру сделали операцию на носу.

На ее последней фотографии (справа) сказано, что Айлиш тоже делала небольшую пластику носа, но ей также делали филлеры для губ.

От линии подбородка до носа до формы глаз Карсон перенесла несколько небольших операций, чтобы «улучшить» свой внешний вид.

«Я думаю, что ей проделали очень очевидную работу с веками. Раньше ее глаза были прикрыты, теперь они открыты, а веки намного больше. Я тоже подозреваю, что это крошечная работа на носу, потому что ее переносица кажется тоньше.

После небольшой неудачной ринопластики и применения некоторых наполнителей ботокса она изменила свой внешний вид. Однако у нее всегда были хорошие черты лица.

Это было непросто для учетной записи Instagram, потому что, очевидно, «количество макияжа», которое она наносит, теперь искажает черты лица.

Еще одна небольшая обработка носа, чтобы уменьшить переносицу и кончик.

У Хиллс были очевидные наполнители для губ, но она всегда была красивой.

«Дженнифер Энистон до и после. Джен призналась, что делала пластику носа, хотя и не косметическую. Она сказала, что исправила только искривленную перегородку. Понятно, что у нее была крошечная косметическая работа с носом, я также вижу некоторые наполнители на челюсти, они заполняют челюсть, поэтому подбородок кажется менее выпуклым.Ее губы стали тоньше из-за старения ».

Приянка сделала пластику носа, чтобы уменьшить острие на кончике.

Снимки Гранде до и после показывают, что ей сделали подтяжку бровей, наполнитель для губ, сделали пластику носа и , возможно, , сделали некоторую работу, чтобы уменьшить морщинки на улыбке.

Вот вам еще одно сравнение с Арианой.

«Как видите, нижняя губа Энджи стала меньше.Многие из вас говорили, что это из-за старения, потому что с возрастом губы теряют объем. Но тогда как это возможно, что только нижняя губа потеряла объем, а верхняя — нет. Между тем ее верхняя губа действительно стала больше и шире. Я на 100% уверен, что Анджелина уменьшила нижнюю губу хирургическим путем. Да, с возрастом вы теряете объем губ, но не так сильно, и вся форма губ не изменится просто из-за потери объема. Хирургическое уменьшение губ вполне возможно, это очень короткая и быстрая операция под местной анестезией.Я уверен, что Анджелина сделала это помимо верхнего наполнителя для губ, чтобы сделать губы более пропорциональными «.

«Следующее — область челюсти и подбородка. Как видите, в молодости у нее было круглое лицо, потом оно стало угловатым. Многие из вас сказали, что это изменение связано с потерей детского жира. Но, пожалуйста, только потому, что вы теряете детский жир, ваша костная структура не изменится… »

« Ваше лицо может стать более костлявым, но не настолько… Как это возможно, что ее подбородок больше, а челюсть расположен ниже на ее лице? Как это возможно, что ее челюсть сейчас так выпирает? Думаю, есть только одна веская причина.Я убежден, что у нее есть имплант в подбородок и челюсть. Вполне возможно, ребята … присматривайте. В те времена филлеры не использовались, поэтому я думаю, что у нее были имплантаты ».

С 2010 (слева) по 2018 (справа) Кеши сделали несколько хирургических процедур: наполнители для губ, наполнители для щек и подтяжка бровей.

«Все мы знаем, что у Эмилии были наполнители для губ, но делала ли она еще и подтяжку бровей?»

Очевидно, мы все знаем Дженнеров как пару хороших косметических улучшений.Кайли переделала почти все черты лица. От коррекции носа, наполнителей губ, уменьшения подбородка, изменения формы глаз и очень заметного и стойкого искусственного загара.

Мы не можем забыть другого члена клана Дженнер, не так ли? У Кендалл были наполнители для губ, пластика носа, подтяжка бровей и несколько филлеров для подбородка, чтобы уменьшить размер челюсти. Ей тоже сделали переделку зубов, но кто не прав?

Здесь проделана определенная работа над губами и небольшая обработка носа.

Судя по всему, многим фанатам не нравится ее пластика носа…

«Кончик носа стал менее широким, я вижу тонкую работу носа. Согласен?»

Даже великие мастера кое-где проделали небольшую работу.

«Вы понимаете, насколько выше ее брови? И ее глаза тоже менее прикрыты ».

У других было свое мнение о том, что у нее также есть наполнители для губ и инъекции в челюсти.

Мэдисон прошла через несколько процедур, от подтяжки бровей до коррекции носа и наполнения губ. Хотя она всегда была великолепна.

Некоторые люди прокомментировали, как она попала в тренд «Кардашьян», но если это то, чего она хотела, это ее выбор.

Хотя внешний вид Деми не сильно изменился с годами, владелец этого аккаунта считает, что с течением времени у нее мало работы.

«Честно говоря, я думаю, что ей делали пластику носа и блефаропластику.Как видите, переносица у нее тоньше, кончик меньше и изящнее. Это точно не контур. Ее веки менее прикрыты, более открыты и более заметны. Макияж не уберет лишнюю кожу. Сосредоточьтесь на ее глазах и носе здесь, на первой картинке ».

Многие комментарии под этим постом предполагают, что фанаты думают, что раньше она «выглядела лучше», но кого мы обманываем? Она , всегда хорошо выглядит.

Здесь мы видим небольшую пластику носа, но, похоже, это постоянная тенденция в мире женщин-знаменитостей.

«Я знаю, многие из вас сказали бы, что у нее есть верхние наполнители для губ, но в то время наполнители для губ не использовались. У нее определенно была силиконовая верхняя губа тогда.

«Ее нос меньше, а веки больше. Что вы думаете?»

Я действительно не вижу здесь большой разницы. Я думаю, что возраст — важный фактор в отличительных чертах Дакоты.

А прическа и макияж все .

У звезды «Милого лжеца » были некоторые улучшения на веках, чтобы они стали больше и заметнее. Ее губы также стали толще, и когда она улыбается, ее челюсть больше не угловатая, а овальная. Я уверена, что тут замешан ботокс.

Поклонница упомянула, что она начинает во многом походить на Кортни Кокс. Хорошо, что они обе красивые женщины, так что это определенно комплимент.

«Лучшая работа, которую я когда-либо видел.У нее было много работы, но она по-прежнему выглядит естественно «. Я абсолютно согласен.

На этих фотографиях Бритни не запечатлена в лучшем свете, но ее нос выглядит довольно необычным.

Отличная работа для носа и наполнители для губ. А как насчет блефаропластики? Многие фанаты уверены, что она тоже прошла эту процедуру.

У Оливии тоже было несколько процедур, от наполнения губ до пластики носа, но изюминкой должны быть скулы! Я здесь ради этого, даже если тебя нет.

Многие фанаты спорят, была ли у Джен пластика носа или нет. Насколько я могу судить, она этого не сделала. Я думаю, что ее контурная игра стала сильнее, но как вы думаете?

Пластика носа, но в остальном Йохансон всегда выглядел очень хорошо.

Один фанат прокомментировал это: «Я действительно чувствую, что этот носорог был ненужным. ее нос идеально подходил ей, и в этом не было ничего «плохого». Она немного потеряла характер.” Говорят, ваш нос определяет все ваше лицо .

Кажется, что многие знаменитости недовольны формой или размером своего носа. У Блейка тоже была пластика носа, но не массовая.

Поклонники подозревают, что у Дженнифер был ботокс во лбу, а также обычная работа носа по регулировке лампочки.

Макияж всегда имеет значение, поэтому эти фотографии нельзя точно сравнить, хотя наиболее очевидным изменением должен быть ее нос.

Тут и там кое-что делают с ботоксом и заполняют губы, но Хейли выглядит почти так же со времени своего дебюта в мире знаменитостей.

Сиара ни дня не постарела. Форма ее лица сильно изменилась, а нос определенно поредел, поэтому ей пришлось проделать косметическую работу.

Некоторые фанаты считают, что она выглядит совсем другим человеком, но, честно говоря, разница не слишком велика огромная.

«Пластика носа и блефаропластика Майли».

Судя по этим фотографиям, ее нос сильно истончился.

В ходе пластики носа Лиа значительно уменьшила кончик носа, а также покрасила переносицу, чтобы она лучше соответствовала новой форме.

Если и есть одна женщина, которая прекрасно постарела, то это Келли Роуленд. Поклонники считают, что ей сделали немного ботокса, но это все.

Еще одна пластика носа и подтяжка бровей.Кажется, что многие женщины проходят через этот процесс, чтобы придать им чуть менее «обвисший» вид.

Вот еще один снимок для сравнения Камилы. Так что ты думаешь? Кто-нибудь вас удивил? Так или иначе, работают или нет, все эти знаменитости красивы.