Рисуем акварелью поэтапно цветущий лес

Встретился мне замечательный весенний мастер-класс Paul Talbot-Graves.

Всё в его акварели с лесным пейзажем и просто, и эффектно. Это замечательный пример упрощения сложного сюжета и решения его средствами акварели.

Вот перевод этого мастер-класса. Рисуем акварелью поэтапно цветущий лес!

Перевод мастер-класса Paul Talbot-Graves https://www.painters-online.co.uk/techniques-and-tips/view,how-to-paint-a-bluebell-wood-in-watercolour-with-paul-talbotgreaves_18336.htm

Любая акварель, в которой присутствуют противоположные цвета, требует особого внимания,  дабы не потерять свежесть ярких красок. 

Для пейзажей подобными примерами могут быть те, в которых присутствуют колокольчики (фиолетовый/зеленый) или маки (красный/зеленый).

Свободное перетекание красок может превратить такие сочетания из шедевра в «грязевую ванну».  Поэтому здесь важно не только сохранять мягкость оттенков, но и держать их отдельно друг от друга. Технике «мокрым по мокрому» здесь на замену приходит техника «мокрое против мокрого».

Опишу подробнее ход работы над этим пейзажем.

Первоначальной моей задачей было определить самые светлые места в картине. Это некоторые участки неба, немного свежей весенней листвы на деревьях и освещенные солнцем колокольчики. Я писал по сухой бумаге, использовал крупную кисть и прием «мокрое против мокрого». Поэтому мне удалось расположить цвета так, чтобы избежать их перетекания друг в друга.

Я вел работу сверху вниз, начиная с неба, далее смешивая светлые оттенки зелени и завершая колокольчиками. Мне понадобились две крупные кисти, которые хорошо держат воду.  Одну их кистей я окунул в зеленый раствор, вторую — в фиолетовый, и попросту «набросал» поочередно оба цвета по всему листу.

Затем я уточнил цвета и границы основных объектов, ориентируясь на первоначальные заливки.  Листву сделал более насыщенной, проработав ее вокруг освещенных деревьев с левой стороны. Затемнил деревья, пока они были еще немного влажными. Усилил тени и передний план фиолетовых участков.

Я вновь работал двумя кистями, чтобы прокладывать оттенки фиолетового и зеленого рядом было удобно. Мне хотелось добиться ощущения мягкости и создать впечатление стелющихся по траве колокольчиков.

На данном этапе я уже был доволен работой. Поэтому объемы финальных уточнений были минимизированы.

Однако я решил добавить еще несколько колокольчиков. Если писать их акварелью, то велика вероятность того, что они получатся тусклыми и темными. Поэтому я использовал немного гуаши и прием набрызга. Немного набрызга «досталось» также кронам деревьев.

После этого работа над картиной была закончена.

рисуем акварелью поэтапно цветущий лес

Материалы

Хорошего качества хлопковая бумага, например, Saunders Waterford Rough

Ближе к крупному размеру беличья кисть и средняя круглая кисть  для деталей

Акварель:
sap green — травяная зелень
aureole — желтая
windsor violet — фиолетовая
burnt sienna — сиена жженая
yellow ochre — охра желтая
cerulean blue — церулеум 

Гуашь:
spectrum violet — фиолетовая
cerulean blue — церулеум
permanent white — белый

Этап 1

Начинаем с наброска деревьев и лесного склона. Я использовал для этого простой карандаш 6В и бумагу Saunders Waterford Rough плотностью 300 г/кв.см

Далее мне понадобилась беличья кисть №6 для работы с самыми светлыми заливками. Слабым раствором Церулеума коснулся двух небольших участков (просветов неба) между деревьями.

Сразу же подключил Sap Green (Травяная Зеленая),  Aureolin (Ауреолин) и Yellow Ochre (Охра Желтая), произвольно смешивая их на бумаге.

На склоне я перешел на Vinsor violet (Фиолетовый). Краска очень насыщенная, поэтому я разбавил ее водой. Накладывал этот цвет вкраплениями в светло-зеленый. Делал это достаточно аккуратно, чтобы расположить цвета рядом, а не смешивать их вместе. Такой прием позволил сохранить цвета чистыми и яркими, но в то же время создать впечатление мягкого сливания.

Этап 2

Далее выполняю второй слой общей для всех деревьев заливки вплоть до края земли.

Для этого подойдет крупная беличья кисть.  У меня нужный оттенок получился путем смешивания Травяной зелени,  Желтой и Охры.

Затем важно подождать, пока влага впитается и бумага перестанет блестеть. Затем густым замесом Ультрамарина, Охры и Сиены жженой быстро обозначить стволы фоновых деревьев.

После завершения работы с деревьями добавляю более глубокие фиолетовые тени колокольчикам с помощью более насыщенного оттенка фиолетового.

В тени на переднем плане я также добавил немного зеленого в фиолетовые участки и немного фиолетового к зеленым, чтобы слегка оттенить их. Я нанес эти оттенки рядом друг с другом и оставил работу сохнуть.

Этап 3

Я смешал оттенки Зеленой и Желтой гуаши и набрызгом обозначил несколько светлых листьев по верхушкам крон так, чтобы они были видны на темных стволах.

Затем я смешал Фиолетовый, Синий и Белый цвета гуаши до консистенции однородного крема, а кистью из соболя «разбрызгал» синие колокольчики на передний план.

Нарисуйте свой цветущий лес, используя в качестве референса фотографию, приведенную выше. Возможно также, что методики, использованные мной, станут для вас ориентиром в создании собственной картины!

Понравился мастер-класс? Поделитесь им в соцсетях!

Больше полезных материалов по рисованию пейзажей:

Уроки живописи.

Как нарисовать весенний лес

Каждый год мы с нетерпением ждем наступления весны. Пробуждение природы от зимнего сна, появление нежной свежей зелени, удивительный весенний аромат — все это всякий раз воспринимается с упоительной радостью, к этому невозможно привыкнуть. Наверное, все дело в том, что и мы с вами тоже пробуждаемся вместе с природой, полны надежд и ожидания чего-то нового.

Посмотрите, как сейчас красиво в лесу, вдохните весеннюю свежесть полной грудью, закройте глаза, подставив лицо теплым солнечным лучам, вслушайтесь в голос леса, встречающий вас веселыми птичьими трелями.

Оттенки весенней зелени особенные — это весь спектр нежных желто-зеленых цветов. Летний лес будет совсем иным: весенняя нежность уступит место сочной густой зелени. А пока, пусть и недолго, мы можем любоваться юной листвой, на которой играют в прятки ликующие солнечные зайчики, перепрыгивая с одного листочка на другой.

Весна, как и другие времена года, часто служит источником вдохновения для художников.

Малярчук Станислав «Весенний лес»

Олексиенко Елена «Мироновская весна»

Сегодня мы с вами будем рисовать весенний лес. Для этого нам понадобится акварельная бумага, простой карандаш, акварельные краски.

Смачиваем лист влажной салфеткой.

Распускаем по влажному листу оттенки зеленого цвета, можно добавить коричневый, охру, получится живописный фон для следующего этапа работы.

Вот так может выглядеть готовый фон.

Пока бумага окончательно не высохла, сбрызгиваем ее водой, чтобы по всей поверхности появились живописные пятнышки.

Простым карандашом рисуем деревья и кустики. Те, что на первом плане будут крупнее, те, которые на дальнем — меньше и тоньше.

Раскрашиваем деревья, кустарники. Сразу определим, что свет у нас на рисунке падает слева, значит тени на стволах деревьев будут справа. Тени рисуем, смешивая коричневый и фиолетовый, свет пишем, смешивая коричневый, охру или желтый. Дальние деревья, кустики, травинки и веточки должны быть нарисованы бледнее, чем ближние.

Кончиком кисти рисуем тонкие травинки и веточки. Напоминаю, на первом плане они должны быть ярче и четче, чем на дальнем.

Смешиваем зеленую, охру и желтую краски, пятнышками рисуем молодую весеннюю листву. Какие-то листики должны получаться прозрачными, словно пронизанные солнечным светом. Другие будут более темными. Такое сочетание создаст иллюзию объема.

Продолжаем рисовать мелкие детали — травинки, веточки. Коричневым цветом уплотняем землю под деревьями на первом плане.

Рисунок практически готов, но не очень удачно расположился кустик почти на середине листа. Таких композиционных решений нужно, по возможности, избегать, если это не продиктовано художественным замыслом.

Рисуем дополнительную растительность справа от центра, тем самым отвлекая от него внимание. Теперь все встало на свои места, и композицию можно считать законченной.

Осталось красиво оформить рисунок и украсить им свой дом или сделать подарок своим близким.

Описание подготовила Кольбина Марина.

Как нарисовать зимний лес занятие на Вачанге

Плохая погода не помеха для прогулки по зимнему лесу, пусть даже – фантазийной. Проведите время с вашим ребёнком за рисованием. Это одно из самых полезных занятий в его возрасте.

Вашему юному художнику наверняка понравится работать в смешанной технике, так как при этом можно использовать разные инструменты рисования и применять разные художественные приёмы.

Предложите ребёнку нарисовать зимний лес.

Вам понадобятся:

• акварельная бумага;
• простой карандаш, ластик;
• акварельные краски;
• мягкая кисточка, баночка с водой;
• фломастеры;
• белая гуашь;
• ватная палочка;
• старые газеты или клеёнка для стола.

1. Сделайте набросок рисунка на листе бумаги: нарисуйте снежные сугробы и несколько треугольных ёлочек разного размера.
2. Предложите ребенку разукрасить небо акварельными красками в технике «по мокрому». Для этого смочите нужный участок листа водой с помощью кисточки. Пусть кроха раскрашивает, пока бумага ещё мокрая; для неба выбирайте только холодные цвета – голубой, синий, фиолетовый, зелёный и так далее. Холодные цвета – это те, которые ассоциируются со снегом, водой, льдом. Оставьте рисунок сохнуть.
3. Разукрасьте ёлочки фломастерами (штриховкой), при этом используйте тёплые цвета – жёлтый, оранжевый, розовый, бордовый, красный. Тёплые цвета – это цвета, которые ассоциируются с солнцем, огнём, летом.
4. Обведите черным фломастером контуры ёлочек и сугробов.
5. Нарисуйте снежинки с помощью ватной палочки и белой краски. Покажите ребёнку, как опускать ватную палочку в баночку с белой гуашью и оставлять на бумаге круглые отпечатки.

Картина готова! Такой зимний пейзаж может стать замечательным подарком кому-нибудь из родственников на Новый год.

Выполняя это творческое задание, ваш ребёнок научится различать тёплые и холодные цвета, применять разные инструменты рисования в одной работе. Даже у маленького живописца может получиться настоящий шедевр!

Сфотографируйте картину. Напишите о том, какие цвета больше всего нравятся вашему ребёнку – холодные или тёплые.

Как рисовать мангу — Природа

журнал «How to Draw Manga», перевод — Trick

Огонь, вода, трава и дым

Изобразить настоящую природу очень сложно. Вы ведь не будете прорисовывать каждый листик, каждое дерево или лепесток цветочка? Поэтому вам нужен компактный и удобный «читерский» метод для изображения довольно таки правдивой зелени. Изображение сцен на улице предоставляет вам возможность попрактиковаться в рисовании деревьев, так что постарайтесь запомнить несколько базовых принципов, на которые опирается данная техника. Для этого вы должны изучить структуру и строения дерева.

Этот простой и легкий метод основывается на использовании легких прикосновений ручки. Способ А основывается на обрисовке дерева листьями.

Перед использованием метода В, отметьте затененные участки. Это также может послужить поводом для раздумья над контрастом света и тени.

Иногда дерево может быть нарисовано целиком черным.

Ключ к обработке темным лежит в понимании того, как он воздействует на восприятие, находясь в взаимодействии с листьями, т.е. определяет видимую и невидимую их сторону. Помните, что листья являются отростками ветки. Старайтесь держать в уме это систему во время рисования.

Использование эффекта двойных горизонтальных линий поможет при рисовании чащи деревьев или травы, также с помощью них можно создать эффект раскраски маслом.

В природе ствол дерева цилиндрический. На рисунке приведен пример, как с помощью затенения стволу дерева придана не совсем ровная форма, и изображен эффект коры.

Когда будете использовать раскраску ручкой, держите технику градиента в уме. В конце добавляем ветки, похожие на настоящие и раскрашиваем дерево.

Когда рисуете рощу или лес, легкой частью будет прорисовка переднего плана и трудной рисование заднего. Рисование всех деревьев немного утомительно и не всегда необходимо.

Листья и трава имеют две стороны и изгибаются под углом. Если вы захотите изобразить их, то можете воспользоваться техникой, изображенной ниже.

Сперва рисуем базовую линию во весь лист, левая и правая сторона будут симметричны относительно этой линии. Добавляем выпуклые линии, слева и справа. Рисуем форму. Теперь дорисовываем оставшуюся часть. Затененной является невидимая область.

Трава длинее, однако принцип остается тот же самый. Рисуем базовую линию в длину листа. Добавляем сторону. Образуем форму. Для изображения куста или пучка используйте метод А, для придание более детального эффекта скомбинируйте метод А и отдельные листья.

Скалы и валуны

При рисованиb скал и валунов, среда в которой они находятся, очень важна. Например поток воды в реке, что течет по камням, сглаживает их поверхность и делает более прочными. Очень много различных вариантов валунов и скал, они разные, но основаны на одной и той же технологии. Лучшим вариантом является просто взять и найти такие камни, которые соответствуют атмосфере и месту, которое вы выбрали для изображения.

Используйте также и фото. Это вообще очень помогает при рисовании любой природы, многие мангаки так делают.

Волны

При рисовании волн сперва изучите их механизм.

Перво-наперво, вода приподнимается под воздействием силы. Когда волна ломается, она обрастает на своем пике белой пеной; пока волна уменьшается, пена расширяется и распадается в две стороны.

Пена, что приносится волнами, скапливается около берега, напоминая сеть для ловли рыбы.

Персонаж на рисунке был добавлен ручкой уже после прорисовки воды. Фон был создан с помощью оттенков. При использовании только оттенков главным является правильное распределение контраста.

Рисуя волну, не забудьте и про тень.

Ситуации, когда вода движется, могут показаться весьма сложными для исполнения, но в манге вода рисуется в одном моменте, в стоп-кадре. На рисунке справа фоновая вода выполнена более темной, для того, чтобы выделить всплеск. Кроме того, вода в воздухе более рассеяна и более прозрачна. Также помните, что вода в воздухе стремится собраться в шарики.

Круги на земле придадут эффект дождя. А еще во время дождя, покрытая водой земля начинает отражать, так что не забывайте об этом.

Капля попадает на поверхность и разбивается. Когда идет дождь, появляются круги от капель. Кстати, вода является неплохим зеркалом.

В других случаях вода прозрачна, и при движении на ее поверхности появляются волны.

Помните, вода всегда течет сверху вниз, не забывайте об этом, чтобы не создать нового чуда.

Теперь немного о каплях. Хоть они такие маленькие, но они все же обладают весом и объемом. Наполнив стакан водой, вы увидите оставшиеся на стенке капли, а пролив ее на пол, обнаружите, что вода хотя и разливается, но при определенной площади превращается в неподвижную лужицу. Лужица эта также отражает и реагирует на свет.

Облака

Рисование облаков основывается на компоновке базовых форм, таких как при методе А.

На рисунке справа изображен контур облаков, что слева.

Облака на левом рисунке являются лишь небольшой модификацией метода А. Когда рисуете эффекты, следите, чтобы они не накладывались слишком монотонно, также особого внимания требует контроль света и тени.

Огонь

При изображении огня необходимо показать не только языки пламени, но и отобразить его воздействие на окружающие объекты.

Огонь состоит не только из пламени и дыма, также присутствует и жар. Будьте внимательны, не рисуйте огонь слишком монотонным.

На рисунке изображена базовая форма большого пламени, попробуйте использовать ее в своих работах.

Поток воздуха направляет языки пламени.

Пламя не только съедает окружающие предметы и рождает дым, оно еще и светит, а следовательно появляются тени от объектов. Не забывайте про это, чтобы ваш огонь выглядел более реалистичным.

Дым распространяется и закругляется под воздействием потоков воздуха.

Горение — химическая реакция и объект горения влияет на дым. Он может быть тяжелым и стелиться по земле.

Взрыв

Существует два компонента взрывов — дыма и пламя. При взрыве пламя и дым распространяются в разные стороны.

На рисунках изображены основные схемы взрывов. Взрыв с поверхности и в воздухе, используйте эти схемы и их вариации для создания своего взрыва.

Если необходимо показать огромный размер взрыва, используйте окружающие предметы, который читатель может сравнить со взрывом.

Как нарисовать лес и разные породы деревьев

Пространство в лесу заполнено ветками, листвой, корягами, поэтому с лесным пейзажем могут возникать определенные сложности. Придерживайтесь общих правил, чтобы вам было легче писать лесной пейзаж.

 Формы стволов и веток не имеют идеальных пропорций, они неровные, с изгибами, тем не менее, они тоже подчиняются линейной перспективе. На первом плане стволы деревьев крупнее, на заднем — мельче. Одно дерево закрывает другое, так же как одна ветка может закрывать часть соседней. На первом плане деревья настолько высокие, что выходят за рамки полотна. Это погружает зрителя в картину, он находится как будто в лесу, а не просто наблюдает со стороны.

Обобщайте отдельные ветки и листья в массы. Они не должны быть одинаковых размеров, так как природа динамична. Мы передаем динамичность с помощью разных размеров: больших, средних и малых.

Если художник понимает природные формы, ему проще передать объем. Например, в основе стволов деревьев лежит цилиндр. Конечно, он с неровностями, к тому же дерево покрыто корой, и у каждой породы дерева она имеет свои особенности. Но понимая форму, легче сделать светотень на стволе. Таким же образом, зная форму массы листьев, веток, проще работать со светотенью на этих элементах.

В природе огромное разнообразие деревьев. Для художника особенно важно обращать внимание на внешние особенности: форма ствола, веток, листьев, кроны в целом. Вспомним характерные особенности некоторых видов деревьев.

1. Береза.
В средней полосе у берёзы ствол обычно прямой, стройный, а в других местностях ствол может раздваиваться у корня. Крона чаще всего вытянутой формы, но встречаются и с раскидистой.Кора белая с трещинами, которые и образуют темные штрихи (это трещины, через которые виден внутренний слой). Такие отметины встречаются в местах, откуда растут ветви. Они могут быть прямолинейной или треугольной формы.

2. Ель.
Ствол ели прямой, ветви слегка изогнуты вверх. Снизу старые ветви опускаются вниз и образуют «лапы». Крона по форме напоминает треугольник или конус и состоит из ярусов.
Важно отметить, как освещается дерево, чтобы передать его объем: внутри еловые «лапы» уходят в тень, а внешние ветви делают более светлыми, так как на них падает гораздо больше света. Еловая хвоя в целом темная и насыщенная.

3. Сосна.
Ствол сосны обычно прямой, но бывает и изгибающийся. Кора дерева рыжего цвет, а чем ближе ствол к земле, тем она становится темнее, цвет переходит в серо-коричневый. Около земли слой коры более грубый, растрескивающийся, в середине чешуйчатый.
У молодых сосен крона треугольная, конусообразная, а у зрелых округлая. У многолетних старых сосен ветви могут быть извилистыми. Обычно сосновые ветви не устремляются слишком вверх, а направлены в стороны от ствола.
Иголки у сосны длиннее еловых, поэтому крона кажется более пушистой.

4. Клён.
Ствол клена может изгибаться и разветвляться. Кора тёмного цвета. Верхушка кроны у клена округлая, но может быть и неправильной формы. Лист, как известно, имеет остроконечную форму, похожую на звезду.

5. Ива.
У плакучей ивы ветви более гибкие, чем у обычной, поэтому ее ветви спускаются вниз. Для ивы характерно постоянно разветвление ствола и крупных ветвей. Листья узкие и продолговатые. Цвет листвы необычный: с одной стороны — зеленый, с другой — серо-зеленый. Поэтому общий колорит дерева передается с помощью серо-голубых оттенков.

6. Дуб.
Ствол дерева мощный. У старых деревьев в основании он может достигать очень больших размеров. Однако в засушливых местах даже старые дубы могут походить на молодые деревья. Ствол и ветки дуба имеют извилистую и корявую форму. Кора отличается грубостью и плотностью. Форма листьев волнистая, а цвет темно-зеленый, насыщенный.

Пишите идеальные пейзажи с нашими художниками Надеждой Ильиной и Георгием Харченко на фундаментальном курсе по пейзажам. Пройти предрегистрацию уже можно по ссылке
 https://vk.com/app5898182_-135180102#s=604261

Как нарисовать изометрический лес

Если вы собираетесь рисовать впечатляющие изометрические деревни, важно уметь рисовать много разных типов вещей, чтобы внести разнообразие. В этом сообщении блога мы рассмотрим, как рисовать изометрические деревья.

Принадлежности

Нам понадобится ручка 005 и маркеры Cool Grey 4. Все эти материалы доступны по ссылкам выше.

Шаг 1: Внешний вид ствола

Начните с карандаша, чтобы нарисовать простую прямоугольную форму.Расширьте его на две коробки в высоту и одну в толщину.

Шаг 2: Содержит ящик

Теперь обведите воображаемый контейнер вокруг формы дерева. Это послужит ориентиром при рисовании формы дерева на следующем шаге. Я нарисовал пунктирными линиями, которые представляют «другую сторону» коробки, чтобы помочь мне в понимании перспективы.

Шаг 3: форма дерева

Теперь нарисуйте форму дерева. Он должен заполнять почти всю коробку, должен быть случайным образом изгибаться и деформироваться, растягиваться к углам коробки, но при этом сам не становиться формой коробки.

Шаг 4: корни

Продолжая карандашом нарисуйте корни.

Шаг 5: набросок пера

Теперь нарисуйте форму дерева и корни ручкой .005. Необязательно точно следовать карандашным линиям, они скорее служат ориентиром.

Шаг 6. Сотрите карандашные метки

. Теперь сотрите карандашные отметки. Мы не видим, чтобы дерево обретало форму.

Шаг 7: Расцветка

Нарисуйте на дереве линию в форме перевернутой клюшки.Обратите внимание, что плоская часть скакательного сустава представляет собой верхушку дерева, но смещена от вершины формы дерева. Это связано с изометрической перспективой под углом и поможет нам в следующих шагах.

Шаг 8: Начальная текстура

Теперь добавьте к дереву волнистые линии. Обратите внимание на маленькую точку, которую я добавил, представляющую верхушку дерева, и то, как волнистые линии центрированы вокруг этой точки. Некоторые волны нарушают узор, но обычно все они охватывают эту верхнюю точку.

Шаг 9: Текстура ствола и листа

Удерживая перо двумя пальцами, уберите руку со страницы. Теперь случайным образом добавляйте точки и царапины к форме дерева, добавляя больше, чем вы думаете. Необычный способ держать ручку заставляет вас быть неточным и случайным.

Для туловища удерживайте ручку как обычно и крепко за верхний край ствола, а затем поцарапайте ручкой вниз примерно на полпути вниз по стволу. Это придаст линиям паучий вид. Повторите процесс, начиная с нижнего края, следя за потоком корней ствола.Затем я добавил одну последовательную толстую линию, начиная от точки среднего корня до верхней части ствола, чтобы помочь с затенением на следующем шаге.

Шаг 10: Начальное затенение

Проследите исходные волнистые линии на дереве, чтобы они больше выделялись. Затем добавьте штриховки маркером Cool Grey 4. Следуйте линии карандаша в качестве приблизительного ориентира. Я стараюсь оторваться от направляющей для карандашей и следовать волнистым линиям, чтобы придать текстуре дерева некоторый размер.Наконец, добавьте штриховку к стволу.

Шаг 11: Текстура земли

Используя тот же процесс, которым вы следовали, чтобы добавить текстуру листа, добавьте текстуру земли, окружающей дерево, используя перо .005.

Шаг 12: Trunk Shadow

Начиная с каждого угла дерева, добавьте тень от ствола маркером Cool Grey 4. Тень должна становиться тоньше по мере удаления от основания ствола.

Шаг 13: контур тени дерева

Теперь нарисуйте тень дерева, сделав произвольный волнистый контур.Тень от дерева может быть либо сжата по высоте, как если бы солнце высоко, либо расширяться дальше, как если бы солнце низко в небе.

Шаг 14: тень дерева

Наконец, залейте тень дерева. Также замечаю, что я проследил за правой стороной некоторых линий текстуры туловища тонкими линиями маркера Cool Grey 4, придав стволу некоторый объем.

Надеюсь, вам понравился этот пост. См. Другие мои статьи о том, как рисовать изометрию, чтобы узнать больше о изометрических техниках со страницы.

Блог PENUP — [Infinite Painter] Нарисуйте лес на восходе солнца

Привет, ПЕНПЛЫ! 🙂
На этот раз мы научимся советам по рисованию от @dongdongkim.

Вам в прошлый раз понравился совет @ artistina.z по рисованию мистического леса? Тема подсказок для рисования
@ dongdong также связана с рисованием леса.
Тема этой недели — «лес на закате».
@ aristina.z использовал приложение для рисования под названием «SketchBook».
@dongdongkim будет использовать приложение «Infinite Painter».

Не могу дождаться, пока эти два разных приложения представят одну и ту же тему «лес».

Было бы с большим энтузиазмом сравнить и сопоставить два приложения, чтобы извлечь несколько советов из уроков.

Начнем?

РУКОВОДСТВО от @dongdongkim

Нарисуйте лес на восходе солнца
с помощью бесконечного художника

Привет, ПЕНПЛИ.
Я @dongdongkim.
Приятно снова встретиться с вами на этом сеансе рисования.

Совет по рисованию на этот раз — нарисовать лес с помощью функции рисования в приложении «Infinite Painter».

Хочу нарисовать лесной пейзаж на закате.
Как и в прошлый раз, я сосредоточусь на том, как рисовать с легкостью даже для тех, кто не привык рисовать без слишком большого количества деталей.

В отличие от прошлого раза, когда мы использовали кисти при нажатии «акварель», я буду использовать кисти на вкладке «краска».

Сначала нарисуйте поток света, который придаст картине своеобразное настроение.
Это критическая часть; какой цвет вы используете, повлияет на общее представление рисунка.

Я решил создать некую атмосферу, в которой сероватое настроение раннего утра с лучом теплого света на закате доминирует над небом.
Я использовал «remy» и «vermeer» для кисти во вкладке «paint».

Когда вы раскрашиваете фон, создайте новый слой в самом дальнем углу.
Затем раскрасьте деревья светлыми цветами.
Так как деревья находятся на самом дальнем конце, вам не нужно уделять много внимания деталям.
Если вы изобразите каждую деталь каждого элемента при рисовании, виды будут разбросаны;
, значит, рисунок будет сложным.

Самые дальние деревья уже готовы.

Далее мы должны нарисовать ближайшие деревья.
Создайте слой снова и нарисуйте ствол более темным цветом.

Также нарисуйте несколько веток.

Используйте кисть «Ренуар», чтобы нарисовать листья.

Затем нарисуйте траву с помощью кисти «alexis» на вкладке «ink».
Кисть «alexis» — это тип кисти, на которой вы увидите толстые линии с большим давлением и тонкие линии с меньшим давлением.
Просто слегка прорисуйте траву, используя щелчки, чтобы нарисовать траву с острым краем.

Закончив с травой, вы можете посыпать ее с помощью кистей «inkle» и «dexter» на вкладке «spray», чтобы придать траве различный вид.

Когда вы закончите с травой, давайте нарисуем еще один круг травы — на этот раз более близкий.

Следует использовать более темный цвет.
В это время хорошо рисовать траву более светлого цвета, находящуюся под светом, с источником света ближе.

Придайте богатый вид, используя кисти на вкладке «Спрей» и на вкладке «Ренуар», а затем нарисуйте ближайшие деревья.

Поскольку они находятся в ближайшей точке, рисуйте самыми темными цветами.

Главный персонаж на рисунке — деревья, верно? Изобразите их.

Нарисуйте ветви, а также добавьте отражение светлым цветом, так как оно отражается светом сзади.

Также нарисуйте несколько листьев.

Теперь нарисуйте траву в ближайшем месте так же, как мы рисовали.

Наконец, используйте слой «overlay», чтобы сделать часть источника света немного светлее.
Затем используйте слой «colordodge», чтобы показать заливку света.

Готово. Как оно было? Это было не так уж сложно, правда?
Жду новых красивых лесных рисунков на PENUP.
Благодарю за внимание.

Художник нарисовал лес с помощью различных кистей на вкладке «Краска» в Infinite Painter.

Сравнивая этот рисунок с лесом, нарисованным в приложении SketchBook на прошлой неделе, какой из них вам больше нравится?
Выпущено больше приложений для рисования.
Думаю, это будет первый шаг для новичков в мобильном рисовании — поэкспериментировать со всеми различными приложениями для рисования, чтобы найти для себя подходящее.

Мы вернемся со следующим советом по рисованию. 🙂

Социальная сеть для обмена произведениями, PENUP!
http://www.penup.com — Команда PENUP

Как рисовать лесных животных

Вырастая на северо-западе Тихого океана, особенно в районе Сиэтла в штате Вашингтон, вы сталкиваетесь со многими из этих животных. От Каскадных гор до Пьюджет-Саунд.

Эти 50 лесных животных в основном обитают в Северной Америке, мы покажем вам в 6 шагах на восток, как нарисовать каждое животное в нашей бонусной книге «Как рисовать лесных животных». Книга «Как рисовать лесных животных» (стоимость 9,95 долларов) — это БЕСПЛАТНЫЙ бонус, который является частью коллекции «Как рисовать животных».

Мгновенная загрузка (электронная книга «Научитесь рисовать 50 лесных животных»)

Чтобы узнать больше о том, как получить эту бонусную книгу и еще 350+ уроков по рисованию животных, посетите домашнюю страницу.

1. Аллигатор
   
2. Антилопа
   
3. Армадилло
   
4. Белоголовый орлан
   
5. Зубр
   
6. Черный медведь
   
7. Черная Вдова
   
8. Кабан
   
9. Bobcat
   
10. Сом
    
11. Таракан
    
12. Койот
    
13. Кран
    
14. Ворона
    
15. Олень
    
16. Пустынная рогатая гадюка
    
17. Голубь
    
18. Утка
    
19. Фламинго
    
20. Фокс
    
21. Лягушка
    
22. ГАЗель
    
23. Геккон
    
24. Игуана
    
25. Ягуар
    
26. Ящерица
    
27. Лонгхорн КРС
    
28. Лось
    
29. Выдра
    
30. Сова
    
31. Пеликан
    
32. Пингвин
    
33. Фазан
    
34. Голубь
    
35. Дикобраз
    
36. Питон
    
37. Гремучая змея
    
38. Roadrunner
    
39. Саламандра
    
40. Лосось
    
41. Скорпион
    
42. Чайка
    
43. Уплотнение
    
44. Лебедь
    
45. Тарантул
    
46. Форель
    
47. Черепаха
    
48. Гриф
    
49. Морж
    
50. Волк
    

Любое из этих 50 животных можно найти в книге « Как рисовать лесных животных» и нарисовать за 6 шагов!

Книга «Лесные животные» входит в серию «Как рисовать животных» и предоставляется в качестве бонуса.

Посмотрите всю коллекцию «Как рисовать» на главной странице.

Как нарисовать ужасающего киношного монстра

Дарен использовал животных из реального мира для создания лесных существ, Кирин, из 47 ронинов

Universal Studios попросила Framestore создать визуальные эффекты для фильма «47 ронинов». Он также хотел дизайн для многих элементов фильма, включая двух основных существ: дракона и лесного обитателя Кирин.

Я был частью команды художественного отдела Framestore, которая проводила мозговой штурм в поисках существ.Задача Кирин заключалась в создании мифологического рогатого зверя в стиле Хаяо Миядзаки, включающего химероподобную смесь животных, оленя и рептилию, являющихся основными элементами.

Дарен следовал за Кирин от концептуального дизайна до разработки модели, окрашивая текстуры кожи и изменяя дизайн головы.

Дизайн изменился от коренастого, похожего на носорога, приземистого животного до более изящного, но все же мускулистого оленя. Попутно он принял львиную морду (позже заброшенную) и кожу крокодила.

Существо вошло в разработку актива после согласования дизайна, но голова продолжала дорабатываться. Я следил за Kirin от концептуального дизайна до разработки модели, раскрашивая текстуры кожи и изменяя дизайн головы, и на этом семинаре я подробно расскажу об этом творческом процессе.

01. Эксперименты

Сначала я экспериментирую с различными формами тела животных, будь то из прошлого или настоящего. Влияния включают кабана, носорога, доисторических млекопитающих, оленя, собак и больших кошек.

Используя Photoshop, я работаю в черно-белом стиле в стиле отрывочных рисунков. Ключ состоит в том, чтобы воплотить множество идей, потратить час или два на каждую, достаточно, чтобы представить связную идею, не увязая в ненужных деталях.

Я использую специальные кисти в стиле масляной краски и инструмент Smudge, чтобы рисовать формы простым способом. Человеческая фигура с лошадью — элементы, которые будут включены в финальную последовательность — добавлена ​​для увеличения масштаба.

02. Цвет и настройка

Это изображение является следующим шагом.Кабан — это шаблон, включающий цвет и лесную обстановку, сфотографированный на месте и предоставленный клиентом.

Исследуются два проспекта: олень и кабан. Художественный отдел Framestore создает простую модель, рендер которой я использую как основу для этой картины, хотя я рисую голову с нуля.

Требуется несколько глаз, на данный момент четыре, с брызгами переливающегося пигмента. Техника создания этого изображения представляет собой сочетание фотографии, рендеринга 3D-модели и рисования в Photoshop.Я включаю некую атмосферу, что-то, что помогает продать идею клиенту. Я хочу начать показывать, как это могло бы выглядеть в фильме.

03. Все еще рисую

Было принято решение использовать олень. Затем создаются различные изображения, чтобы показать анатомию, и обсуждаются способы работы каждого элемента.

Здесь я концентрируюсь на голове. На данный момент цвет не является проблемой, поэтому я предпочитаю создать карандашный набросок. Он нарисован в Photoshop с помощью угольной кисти и имитации пергамента / бумаги в качестве фона, потому что он выглядит лучше, чем стерильный белый.

Теперь есть набор острых на вид зубов. Это не пассивное травоядное животное — создателям фильма нужен угрожающий, дикий и сумасшедший вид. И рога из корявого дерева. Это лесное существо, поэтому заказчик хочет, чтобы это отразилось в дизайне.

В сценарии Кирин несется через лес, на ходу рубя деревья, так что крепкие рога сделают свое дело. Пока мы играем с идеями, я сохраняю их в виде наброска, достаточного для стимулирования обсуждения, не тратя слишком много времени на каждое изображение.

04. Добавление детали

На этом этапе Кирин покидает отдел искусства и теперь находится в производстве VFX. Строится финальная модель и используются пластины со съемок с эталонами освещения.

Голова все еще не окончательно оформлена, поэтому я продолжаю экспериментировать с идеями, раскрашивая изображения в 2D с помощью Photoshop поверх рендеров неполной модели. Обсуждается взгляд дракона и некоторое влияние льва.

Некоторые элементы заблокированы: глаза, рога, грива и зубцы (мясистые усы сома).Но другие элементы все еще находятся в движении. Я рисую очень детально и фотореалистично, что помогает клиенту визуализировать, как это будет выглядеть в кадре в качестве окончательного актива.

05. Окончательное утверждение

Это окончательный утвержденный дизайн головы Kirin. Он предоставляет шаблон для разработки ресурса, поэтому все разработчики VFX используют это изображение как руководство. Расположение волос, анатомия лица, цвет, текстура и даже поза одобрены.

Эта картина позволяет активу Кирин перейти в состояние готовности к выстрелу.Он претерпевает некоторые незначительные изменения, в основном с интенсивностью окраски, но по сути это все.

06. Фантазия и реальные черты лица

Это двухмерное рисованное исследование анатомии и окраски шести глаз. Просьба сделать кожу переливающейся в ключевых областях. Я стараюсь сделать эту фотографию картины реальной, чтобы не было никаких догадок с взглядом.

Я использую мягкую глубину резкости, чтобы имитировать то, что может происходить при съемке крупным планом.Я пытаюсь создать злой взгляд с дикими глазами, с элементами азиатского дракона, мясистыми выступами, имитирующими усы, и крокодиловыми рогами на глазах.

Я пытаюсь создать взгляд с дикими глазами с элементами азиатского дракона

Я смотрю на коров для вдохновения и рисую розовые пятна на носу и губах. Ссылка на природу необходима при создании фантастических существ. Это помогает закрепить образ в реальности, добавляя знакомые подписи, которые делают его правдоподобным.

07.Рисование текстурных карт

Я рисую текстурные карты, используя комбинацию MARI и Photoshop. Есть около 25 текстур-патчей 8K. Я использую фотографии рептилий в качестве отправной точки и рисую поверх них слои деталей.

Типы карт включают цвет, два зеркальных отражения, выпуклость, подповерхностное рассеяние и различные маски ID. Мех раскрашивается отдельно от кожи УФ-раскраской. Рендеринг выполняется с помощью Арнольда, а дизайнер внешнего вида — Кэролайн Тумир.

Я ухожу от этого проекта до его завершения, поэтому передаю эстафету текстуры Майклу Борхи, который добавляет последние штрихи и добавляет запросы на корректировку деталей.

Words: Дарен Хорли

Дарен работал над множеством высокобюджетных фильмов, включая Гарри Поттер и Тайную комнату, Гравитацию, Возвращение Супермена, Золотой компас и Темный рыцарь. Эта статья впервые появилась в выпуске 108 ImagineFX.

Нравится? Прочтите это…

Лесные животные Переверните и вытяните

Создайте и раскрасьте лес, полный дружелюбных существ, с помощью нашей игры «Переворот и рисование лесных животных»! Переверните разделенные по горизонтали страницы, чтобы смешивать и сочетать и создавать своих собственных дурацких животных. С 10 прочными листами лесных друзей, которые можно раскрасить, и 5 чистыми листами, которые можно нарисовать самостоятельно, нет предела новым созданиям, которые вы можете создавать. Наши бестселлеры Flip & Draws отлично подходят для путешествий или вечеринок.

-15 страниц

— 10 символов смешивания и подбора цвета в

— 5 чистых листов, чтобы нарисовать свой собственный

— от 4 лет

— Книжная книга в закрытом виде: 5 x 8 дюймов, 15 x 20 см

— Победитель конкурса Tillywig Best Creative Fun Award

— Вся продукция Mudpuppy соответствует правилам безопасности CPSIA, ASTM и CE

Mudpuppy. com доставляется только в пределах США и Канады. Сроки и стоимость доставки указаны ниже.

Заказы отправляются с нашего склада в Иллинойсе через UPS, за исключением отправлений на Гавайи, Аляску, Пуэрто-Рико, Виргинские острова США и APO / FPO, которые отправляются USPS.

Мы можем отправить ТОЛЬКО по адресу P.O. коробки, когда при оформлении заказа выбран UPS Surepost. Все другие способы доставки не могут быть отправлены по адресу P.O. Ящики.

КОГДА ПРИБЫЛ МОЙ ПАКЕТ?

Внутренние заказы обрабатываются и отправляются в течение 2-4 рабочих дней с момента получения. Пожалуйста, позвольте 1-2 дополнительных рабочих дня для заказов, направляемых в Канаду и Пуэрто-Рико.

Срок доставки зависит от вашего местоположения и варианта доставки. Вы можете увидеть предполагаемое прибытие в вашу страну на страницах наших продуктов под кнопкой «добавить в корзину» (рассчитано на основе UPS Surepost. Все заказы на бесплатную доставку отправляются с UPS Surepost.

Срок поставки:

Опорный столб ИБП:

2-4 дня обработки + 2-7 дней доставки UPS = 4-11 рабочих дней от момента размещения заказа до доставки

UPS Ground:
2-4 дня обработки + 1-5 дней доставки UPS = 3 -9 рабочих дней от размещения заказа до доставки

UPS 2nd Day Air:
2-4 дня обработки + 1-2 дня доставки UPS = 3 -6 рабочих дней от размещения заказа до доставки

UPS Next Day Air:
2-4 дня обработки + 1 день доставки UPS = 3 -5 рабочих дней от размещения заказа до доставки

Обратите внимание: . Мы не несем ответственности за любые задержки, вызванные UPS. Указанные выше дни доставки UPS являются средними, не гарантируются и могут варьироваться в зависимости от вашего местоположения и особых обстоятельств.

ЦЕНЫ

США

Опорный столб ИБП:

Сумма заказа: $ 0 — $ 50.00 | Стоимость доставки: $ 9,99

Сумма заказа: $ 50,01 и выше | Бесплатная доставка

Земля ИБП:

Сумма заказа: от $ 0 и выше | Стоимость доставки: 13 $.99

ИБП 2nd Day Air:

Сумма заказа: от $ 0 и выше | Стоимость доставки: 31,99 $

UPS Next Day Air:

Сумма заказа: от $ 0 и выше | Стоимость доставки: $ 47,99

Канада

Стандарт ИБП:

Сумма заказа: от $ 0 | Стоимость доставки: $ 38,99

ОБРАТИТЕ ВНИМАНИЕ:

Стоимость доставки НЕ включает импортные пошлины, взимаемые UPS. Мы не можем отправить в канадские почтовые ящики; нам нужен почтовый адрес. НДС в размере 5,0%, любые применимые пошлины и налоги, а также брокерские сборы UPS будут взиматься отдельно как часть вашего окончательного счета. Вы можете узнать больше о стоимости брокерских сборов UPS здесь.

ОТМЕНА

Мы начинаем обработку вашего заказа, как только вы его отправите, поэтому мы не сможем отменить, изменить или добавить продукты в ваш заказ после того, как вы его завершите.

ВОЗВРАТ

Возврат не производится. Мы предлагаем возврат или обмен только в том случае, если товар сломан. Наша политика длится 30 дней. Если с момента покупки прошло 30 дней, к сожалению, мы не сможем предложить вам возврат или обмен.

Пожалуйста, не отправляйте вашу покупку обратно, если вы не получили этого от нашего отдела обслуживания клиентов.

ВОЗВРАТ

Если вы одобрены для возврата, ваш возврат будет обработан, и кредит будет автоматически зачислен на вашу кредитную карту или исходный способ оплаты в течение 2-5 рабочих дней.