Как рисовать акрилом на бумаге: Рисование акрилом на бумаге | Mojoo — Хобби маркетплейс
- Рисование акрилом на бумаге | Mojoo — Хобби маркетплейс
- Что можно раскрасить акриловыми красками. Рисование акриловыми красками
- Написание портрета акрилом на холсте по фото
- НИИ Эврика. Как рисовать акриловыми красками
- Картины нарисованные акрилом. Картины акрилом: особенности техники
- Рисуем акрилом — техники и инструменты. Рисование акриловыми красками. Картины и их особенности Техника рисования акрилом на бумаге
- Основа цвета
- Особенности
- Практика
- Что представляет собой акрил для рисования
- Как подготовить основу для будущей картины
- Как научиться рисовать акрилом с нуля
- Как рисовать акриловыми красками (видео)
- Акриловые краски для пластика и стекла – есть ли разница?
- Состав акриловых красок
- Лучшие акриловые краски для рисования
- Поэтапное рисование акрилом: урок (видео)
- Этапы художества акрилом
- основы Работа с акриловыми красками
- Немного об акриловых красках
- Рисование акриловыми красками для начинающих: инструкция
- Рабочее состояние краски
- Вытирайте кисть
- Прозрачность цвета
- Отличие акриловой размывки от акварельной
- Лессировка
- Текучесть
- Смешивание цветов
- Резкость границ
- Рисование акриловыми красками на холсте: особенности
- Правильное освещение для работы с акриловыми красками
- Основы рисования акрилом на холсте, на бумаге
- Что еще нужно знать новичку
- Дистанционное обучение — за и против
- Различные техники рисования
- Особенности росписи различных материалов
- Важные нюансы работы с акриловой краской
- Как правильно выбрать акриловую бумагу
- Что такое акриловая бумага для рисования?
- Почему я должен использовать акриловую бумагу для рисования вместо холста?
- Наш ассортимент бумаги для акриловой живописи
- Нужно ли рисовать на акриловой бумаге?
- Другая бумага, подходящая для акриловой живописи
- Наш ассортимент бумаги
- Подготовка поверхности для акриловой живописи на бумаге
- Нужно ли покрывать лаком акриловую картину на бумаге?
- Лучшая бумага для акриловых красок
- Техника по вторникам: 10 советов по акриловой живописи
- Правильный рисунок линии для акриловой живописи
- лучших бумаг для акриловой краски для художников и начинающих (2022)
- Лучшая бумага для акриловой живописи
- Какая марка краски лучше всего подходит для использования?
- Сколько толщина краски может пойти?
- Что такое теория цвета?
- Можно ли смешивать масляные и акриловые краски?
- При натяжении холста на нем возможны складки. Как их можно спасти?
- Обладает ли бескислотная бумага стойкостью к выцветанию?
- Статьи по теме:
- Краткое руководство по бумаге для акриловой живописи
- Нужно ли грунтовать бумагу для акриловой краски?
- Можно ли использовать акварельную бумагу для акриловой краски?
- Лучшая бумага для акриловой живописи
- Лучшая бумага для акриловых красок для начинающих
Рисование акрилом на бумаге | Mojoo — Хобби маркетплейс
Акрил – один из самых «удобных» материалов. Он быстро высыхает, образуя покрытие, устойчивое к воде и ультрафиолетовым лучам.
Используя акрил, можно реализовать креативные идеи любого плана – от создания визуальных эффектов до подготовки картины в 3D-формате.
Но перед тем как приступить к рисованию акрилом на бумаге, необходимо подготовить все вспомогательные материалы – «основу», кисти, а также изучить особенности этой краски.
Как выбрать бумагу для акрила: виды полотен и их специфика
Мастера, которые работают с акрилом не первый год, используют холщовые полотна. Они изготавливаются из хлопка или льна. Холсты закреплены на деревянном подрамнике. Их главное преимущество – быстро «прилипание» краски к полотну.
Прежде чем начинать работу с тканевыми холстами, лучше освоить рисование акрилом на бумаге. Как только мазки будут уверенными и четкими, можно переходить на следующий уровень.
А пока мы расскажем, какая бумага идеально подойдет, чтобы рисовать акрилом.
Первый вариант – скетчбук. Это альбом, оснащенный плотными листами бумаги. В нем можно создавать наброски, зарисовки. При использовании акрила важно следить, как много воды вы добавляете в краску. Если воды будет слишком много, то бумага покроется волнами.
Второй вариант – акварельная бумага. Если вы планируете делать размывки и объемные силуэты, добавляя много воды, то выбирайте эту основу. Единственный нюанс – вам стоит отказаться от рисования акрилом на бумаге этого типа в пастозной технике. Когда вы перевернете работу в горизонтальное положение, то краска может слегка «поплыть». Это отразится на общем впечатлении от работы.
Третий вариант – глянцевый картон. Это материал для художников, которые предпочитают рисовать часами и в каждый мазок вкладывать всю творческую силу и энергию.
Скажем сразу, что глянцевый картон специфичен. Чтобы сделать линию или штрих более выразительными, придется нанести несколько слоев акрила, дозировать добавление воды и следить, чтобы его поверхность не сморщилась.
Четвертый вариант – негрунтованный картон. Рисовать красками с добавлением воды запрещается, поскольку «основа» мгновенно деформируется. Выбирайте этот вариант, если научились работать с акрилом густой консистенции.
И пятый вариант – грунтованный картон. Он устойчив к воздействию влаги. Но это не значит, что в краску можно добавлять сколько угодно воды. Нужно следить, чтобы акрил не превратился в водянистую массу, иначе он расплывется на полотне.
Какие кисти подойдут для акрила
Чтобы научиться отображать различные визуальные эффекты и рисовать объекты в разных техниках, рекомендуем приобрести набор кистей для акрила:
Круглые: используются для прорисовки мелких деталей и линий.
Плоские: применяются для закрашивания отдельных участков рисунка и нанесения жирных мазков.
Веерные: незаменимы при смешивании красок из акрила и размытия границ.
Плоские укороченные: подойдут для подготовки густых мазков.
Плоские скошенные: используются для закрепления уголков и тщательной прорисовки мелких деталей.
Старайтесь поработать с разными кистями, чтобы довести каждый прием до совершенства и превратить рисование из трудоемкого процесса в удовольствие.
Как рисовать акрилом: лайфхаки художников
Эти хитрости используют многие мастера, чтобы рисовать пейзажи, натюрморты, портреты, которые произведут WOW-эффект.
Итак, для работы с красками вам понадобится:
палитра: на ней легче и удобнее смешивать различные оттенки;
плоские кисти: используйте их, чтобы нанести на бумагу очертания крупных деталей;
мелкие кисти: если нужно прорисовать мелкие детали, то без них не обойтись – вы сделаете короткие штрихи и завитки более выразительными;
пульверизатор: это приспособление необходимо, чтобы сбрызгивать краски каждые 10-15 минут, иначе они засохнут;
стакан с водой: опускайте в него кисть с краской каждый раз перед началом работы с новым оттенком.
Теперь вы знаете, как грамотно работать с красками на акриловой основе и подобрать инструменты и бумагу для создания ярких рисунков.
Приобрести все необходимые товары вы можете в хобби-маркете Mojoo.
Покупайте только лучшее для Вашего хобби! Маркетплейс Mojoo (Mojoo.ru ) предоставляет своим клиентам широкий ассортимент товаров для творчества: мольберты и краски для художников, наборы для вышивания и бисероплетения, алмазную вышивку, декупаж и декорирование, большой выбор для шитья и рукоделия. Маркетплейс Mojoo подойдет как начинающим творить, так и профессионалам. Занимайтесь хобби с удовольствием, а мы позаботимся о том, чтобы качественные материалы для творчества были всегда Вам доступны.
#Mojoo #Моджу #Рисованиеакрилом #акрил #акриловыекраски #бумагадляакрила #кистидляакрила #пульверизатор #материалдляхудожников #кисти
Купить материалы для рисования акрилом: https://mojoo. ru/posts/197-risovanie-akrilom-na-bumage.html
Что можно раскрасить акриловыми красками. Рисование акриловыми красками
Е сли вы хотите попробовать в живописи что-то новое, обратите внимание на технику рисования акрилом. Полотна, созданные красками на основе пластика, имеют интересную объемную структуру. Рисовать акрилом не сложнее, чем акварелью. При этом законченную картину не нужно обрабатывать фиксирующими составами — краски имеют высокую стойкость, не выцветают и не боятся воды.
Что представляет собой акрил для рисования
Акриловые краски появились в массовом производстве относительно недавно — всего 50 лет назад. Пигментированная акриловая смола быстро завоевала всеобщую популярность — в первую очередь за счет своей универсальности и долговечности. Ей пользуются не только живописцы на полотне, но также интерьерные художники, создающие картины на стенах, строители и даже мастера маникюра.
Акриловые краски бывают разными. Так, для оформления стен или потолка лучше выбирать специальную акриловую краску плотной консистенции. Объемные изображения в интерьере смотрятся колоритно, реалистично и самобытно. Для создания картин на холсте подходят менее концентрированные краски, продающиеся обычно в тубах. Процесс рисования для начинающих увлекательный, он позволяет раскрыть художественный талант в полной мере.
Как подготовить основу для будущей картины
Перед тем как выбрать акриловую краску, позаботьтесь о подготовке основы. Рисовать можно на деревянных досках или фанере. Можно использовать подрамник или обычный холст. Проще всего рисовать акрилом на бумаге, поэтому новичку в первую очередь стоит освоить это полотно.
Выбирайте бумагу с плотной шершавой поверхностью. Чтобы вы смогли правильно рисовать акрилом, основа должна быть прочной. Если вы выбираете текстурированную бумагу, приклейте на нее деревянную подложку.
Удалите образовавшиеся пузырьки воздуха при помощи книги — полотно для живописи готово. Холст для рисования акрилом можно дополнительно отшлифовать, поскольку материал лучше всего ложится на гладкую поверхность. Начинающие живописцы часто задаются вопросом, надо ли грунтовать холст под акрил?
Если вы работаете на досках, вам пригодится акриловая грунтовка, которая продается в художественных магазинах. Она представляет собой специальную эмульсию с диоксидом титана, которая придает белизну. Наносится грунтовка на подготовленную доску в несколько слоев и сушится в течение суток.
Как научиться рисовать акрилом с нуля
В первую очередь убедитесь, что краски не высохли. При нанесении первых штрихов обязательно увлажните палитру для акриловых красок водой — для этого понадобится бутылочка с распылителем. Не надо выливать много акриловой краски за один раз. Используйте впитывающую бумагу, можно положить ее под палитру.
Наблюдайте за прозрачностью краски: чем больше воды добавите, тем прозрачнее будут мазки. Сначала рисуйте крупными кистями, начинайте с больших участков. Затем плавно переходите к основным деталям. Техника рисования акрилом на бумаге или деревянной доске требует предельной аккуратности и точности. Время от времени смотрите на рисунок в зеркало — это поможет понять, правильны ли его пропорции.
Многим новичкам сложно смешивать акриловые краски друг с другом. Можно пользоваться разбавителем — он увеличивает «открытое» время красок, благодаря чему их легче будет компоновать. Распределять материал надо только краем кисти, а для получения четких контуров наброска можно применять обычную клейкую ленту, которая продается в любом строительном магазине.
Пробуйте осветлять и затемнять оттенки, добавляя к ним белые или черные тона. Чтобы отмыть палитру от акриловых красок, воспользуйтесь любым средством, растворяющим пластик — подойдет обычный бытовой растворитель.
Рисование акрилом на бумаге или дереве — творческий процесс, который доставляет массу удовольствия. Чтобы сделать его еще более приятным, следуйте рекомендациям:
Краски при высыхании существенно темнеют. Учитывайте это, подбирая оттенки для будущего полотна. Выбирайте нетоксичные материалы для работы, пусть они даже будут стоить дороже. Во время работы надевайте фартук, чтобы не запачкать одежду.
Кроме профессиональных кистей с длинными ручками, красок и основы для полотна запаситесь клеем для декупажа, а также удобной бутылочкой с пульверизатором, наполненной водой.
Лучше пользоваться палитрой из пластика — она практичная и легко отмывается. Не забудьте о чистой воде, в которой вы будете полоскать кисти.
Овладев техникой живописи акрилом, вы сможете создавать настоящие шедевры. Немного терпения, старание и правильно подобранные материалы для работы — залог впечатляющих результатов.
Е сли вы хотите попробовать в живописи что-то новое, обратите внимание на технику рисования акрилом. Полотна, созданные красками на основе пластика, имеют интересную объемную структуру. Рисовать акрилом не сложнее, чем акварелью. При этом законченную картину не нужно обрабатывать фиксирующими составами — краски имеют высокую стойкость, не выцветают и не боятся воды.
Что представляет собой акрил для рисования
Акриловые краски появились в массовом производстве относительно недавно — всего 50 лет назад. Пигментированная акриловая смола быстро завоевала всеобщую популярность — в первую очередь за счет своей универсальности и долговечности. Ей пользуются не только живописцы на полотне, но также интерьерные художники, создающие картины на стенах, строители и даже мастера маникюра.
Акриловые краски бывают разными. Так, для оформления стен или потолка лучше выбирать специальную акриловую краску плотной консистенции. Объемные изображения в интерьере смотрятся колоритно, реалистично и самобытно. Для создания картин на холсте подходят менее концентрированные краски, продающиеся обычно в тубах. Процесс рисования для начинающих увлекательный, он позволяет раскрыть художественный талант в полной мере.
Как подготовить основу для будущей картины
Перед тем как выбрать акриловую краску, позаботьтесь о подготовке основы. Рисовать можно на деревянных досках или фанере. Можно использовать подрамник или обычный холст. Проще всего рисовать акрилом на бумаге, поэтому новичку в первую очередь стоит освоить это полотно.
Выбирайте бумагу с плотной шершавой поверхностью. Чтобы вы смогли правильно рисовать акрилом, основа должна быть прочной. Если вы выбираете текстурированную бумагу, приклейте на нее деревянную подложку.
Удалите образовавшиеся пузырьки воздуха при помощи книги — полотно для живописи готово. Холст для рисования акрилом можно дополнительно отшлифовать, поскольку материал лучше всего ложится на гладкую поверхность. Начинающие живописцы часто задаются вопросом, надо ли грунтовать холст под акрил?
Если вы работаете на досках, вам пригодится акриловая грунтовка, которая продается в художественных магазинах. Она представляет собой специальную эмульсию с диоксидом титана, которая придает белизну. Наносится грунтовка на подготовленную доску в несколько слоев и сушится в течение суток.
Как научиться рисовать акрилом с нуля
В первую очередь убедитесь, что краски не высохли. При нанесении первых штрихов обязательно увлажните палитру для акриловых красок водой — для этого понадобится бутылочка с распылителем. Не надо выливать много акриловой краски за один раз. Используйте впитывающую бумагу, можно положить ее под палитру.
Наблюдайте за прозрачностью краски: чем больше воды добавите, тем прозрачнее будут мазки. Сначала рисуйте крупными кистями, начинайте с больших участков. Затем плавно переходите к основным деталям. Техника рисования акрилом на бумаге или деревянной доске требует предельной аккуратности и точности. Время от времени смотрите на рисунок в зеркало — это поможет понять, правильны ли его пропорции.
Многим новичкам сложно смешивать акриловые краски друг с другом. Можно пользоваться разбавителем — он увеличивает «открытое» время красок, благодаря чему их легче будет компоновать. Распределять материал надо только краем кисти, а для получения четких контуров наброска можно применять обычную клейкую ленту, которая продается в любом строительном магазине.
Пробуйте осветлять и затемнять оттенки, добавляя к ним белые или черные тона. Чтобы отмыть палитру от акриловых красок, воспользуйтесь любым средством, растворяющим пластик — подойдет обычный бытовой растворитель.
Рисование акрилом на бумаге или дереве — творческий процесс, который доставляет массу удовольствия. Чтобы сделать его еще более приятным, следуйте рекомендациям:
Краски при высыхании существенно темнеют. Учитывайте это, подбирая оттенки для будущего полотна. Выбирайте нетоксичные материалы для работы, пусть они даже будут стоить дороже. Во время работы надевайте фартук, чтобы не запачкать одежду.
Кроме профессиональных кистей с длинными ручками, красок и основы для полотна запаситесь клеем для декупажа, а также удобной бутылочкой с пульверизатором, наполненной водой.
Лучше пользоваться палитрой из пластика — она практичная и легко отмывается. Не забудьте о чистой воде, в которой вы будете полоскать кисти.
Овладев техникой живописи акрилом, вы сможете создавать настоящие шедевры. Немного терпения, старание и правильно подобранные материалы для работы — залог впечатляющих результатов.
Вам понадобится
- акриловые краски, кисти, малярный скотч, вода, разбавитель для акрила, фанера, клей для декупажа, наждачная бумага
Инструкция
Для начала подготовьте поверхность, на которой вы будете . Это может быть как бумага, так и стекло, пластмасса и другие материалы. В первый раз можно попробовать рисовать на фанере, подрамнике или холсте. На такой основе акрил сможет легко зацепиться. По желанию на дерево можно наклеить слой бумаги (текстурированной или для оригами). Если вы решили сделать так, то используйте специальный клей . Покройте им деревянную поверхность, наложите сверху бумагу. При помощи книги, картона или другого предмета постарайтесь удалить пузырьки воздуха из-под бумаги. Подождите, пока клей высохнет. Затем нанесите еще 10 слоев клея поочередно.
Получившуюся основу необходимо отшлифовать. Для этого смочите ее водой и используйте наждачную бумагу (зернистость 120 грит). Постарайтесь сделать поверхность максимально гладкой.
Когда холст готов, проверьте состояние . С засохшим акрилом очень сложно работать. Для первичного знакомства с такими красками достаточно будет набора из 6 цветов. Они очень легко смешиваются и дают множество оттенков. Подготовьте бутылку с распылителем. Время от времени необходимо увлажнять палитру, чтобы она не засохла. Не старайтесь сразу выдавить краску, рассчитанную на весь рисунок., это тоже поможет избежать пересыхания краски. Также для сохранения умеренной влажности сейчас можно купить влажную палитру. К ней прилагается впитывающая бумага, которую смачивают в воде и кладут в низ палитры, а также пергаментная бумага (кладут сверху палитры).
Попробуйте регулировать прозрачность красок при помощи воды. Чем больше вы добавите в краску воды, тем прозрачнее будет цвет. Однако необходимо запомнить, что при добавлении более 20% воды краска может потерять свое свойство закрепляться на поверхности. Для получения эффекта «мягкого свечения» наносите один полупрозрачный слой на другой (после высыхания предыдущего слоя).
Если акрил разбавлен не слишком сильно, то подойдет синтетическая нейлоновая кисть. Помните: тонкий прозрачный слой акрила высыхает за 1-2 минуты.Для рисования неразбавленными акриловыми красками понадобится жесткая кисть (прямоугольная и широкая). В процессе рисования лучше всего сначала прорисовать крупные детали широкой кистью, а потом уже переходить к мелким и использовать колонковую кисть. Не задерживайтесь на одном и том же участке, движения должны быть быстрыми. Если неразбавленный акрил нанесен тонким слоем, то он высохнет за 2-3 минуты. Густой слой акрила может высыхать до 20 минут.
Промакивайте кисть время от времени. Не спешите использовать кисть, смыв с нее краску водой. Приложите кисть к чистой сухой тряпочке, чтобы избежать образования пятен краски на холсте.
Акриловые краски можно разбавлять не только водой. Для создания интересных эффектов глазурирования или мраморизации нужно добавить глазурь или текстурную пасту. Такая паста, создав необходимый эффект, немного приглушит цвет.
Кроме того, эти краски можно смешивать друг с другом. Для этой процедуры вам понадобится разбавитель на основе акрила. Это вещество позволяет акриловым краскам дольше оставаться в «состоянии жизни» и легче смешиваться. Разбавитель можно наносить как на кисть, так и прямо на холст. Старайтесь наносить краску краем кисти, чтобы равномерно ее распределить. В противном случае жесткая кисть будет царапать краску. Для грамотного смешивания акриловых красок промойте и вытрите кисть. Двигайте краски по направлению друг другу. В процессе они сами начнут смешиваться. Иногда для однородности и равномерности смешивания красок необходимо будет добавить немного воды или специального разбавителя.
Если вам необходимо нарисовать идеально прямую линию или сделать контуры максимально прямыми и ровными, то для этих целей можно использовать малярный скотч. Наклейте его на уже хорошо высохшую краску. В процессе стекания новая краска не будет захватывать нижний слой. Удаляйте малярный скотч после того, как нарисовали желаемую линию.
При необходимости можно легко научиться затемнять и осветлять любой цвет. Делается это при помощи добавления в краску черного или белого цвета. Темные цвета можно осветлить сильнее, чем светлые. Добавляйте белый цвет с особой осторожностью. Даже небольшое его количество может сильно повлиять на цвет. При добавлении черного цвета можно затемнить картину. С черным нужно обращаться еще осторожнее, чем с белым цветом. Смешивать любой цвет с черным необходимо аккуратно и тщательно. В противном случае на уже высохшей краске могут встречаться нежелательные черные вкрапления.
Для того, чтобы закончить картину и придать ей яркости, вы можете использовать поверх высохшей акриловой краски маркеры, карандаши и даже ручки (как гелиевые, так и шариковые).
Акрил относительно новый материал в художественном мире и гораздо моложе масла, но может стать его прекрасной альтернативой. Акриловая краска представляет собой водно-дисперсную краску на основе полиакрилатов (преимущественно полимеров метил-, этил- и бутил акрилатов), а также их сополимеров в качестве пленкообразователей. Это значит, что рисовать ей можно с применением воды, не требуется никаких разбавителей и масел.
В зависимости от техники акрил может быть похожим на акварель или масло. После высыхания краска превращается в эластичную пленку, не тускнеет со временем и может даже выставляться на улице, так как устойчива к внешним воздействиям. После высыхания акрил немного темнеет, это стоит учитывать при рисовании.
Акрил — вещь прекрасная, он почти не пахнет, дешевле масла и рисовать им можно практически на любой поверхности. Подойдет и бумажный скетчбук (листы лучше брать поплотнее, потому что бумага может пойти волнами), и холст на картоне, и картон. Если рисовать на деревянной поверхности, лучше ее сначала прогрунтовать. Рисовать удобнее всего синтетикой и щетиной, потому что краска тяжелая и нежные кисточки вроде белки или пони быстро портятся, плюс кисти сразу же после работы необходимо мыть, иначе краска засохнет и кисть будет безнадежно испорчена. В банку с водой лучше наливать прохладную, а не теплую воду — от нее акрил может застывать в основании пучка кистей. После работы следите, чтобы все тюбики и банки с краской были плотно закрыты, иначе краска высохнет.
Если использовать больше воды — акрил может быть прозрачным, хотя и уступает акварели, но рисовать лессировками все равно можно. После высыхания акриловые лессировки не размываются, поэтому можно без опаски рисовать сверху. Я предпочитаю имитировать масло, поэтому пишу жирными мазками. В этом случае можно вообще не использовать воду, но я все-таки промываю в процессе кисти, правда отжимаю их, чтобы лишнюю воду не нести на холст. Можно писать прозрачными мазками поверх плотной подложки. Самый крутой вариант — писать на холсте на картоне. Такую картинку удобно вставить в раму, если нужно, она легкая и выглядит более презентабельно, фактура же полностью имитирует холст, что добавляет иллюзию масляной живописи, особенно если использовать мастихин.
Прелесть и одновременно сложность акриловых красок в том, что они быстро сохнут, поэтому даже на палитре краски высыхают. Можно использовать замедлитель высыхания, однако о нем я сказать ничего не могу, не пробовала.
Я использую специальную палитру, чтобы слегка замедлить высыхание.
Беру фарфоровую или стеклянную тарелку (она более устойчивая), застилаю ее бумажными полотенцами и мочу под краном всю конструкцию. Воды должно быть прилично, но немного отжать полотенца стоит. Поверх полотенец кладу лист обычной кальки, у меня она слегка глянцевая, что удобно, кисточки лучше скользят. Слегка прижимаю кальку, чтобы она стала влажной, но не промокла совсем. Теперь можно выдавливать краску на кальку, под ней будет вода и краска в этом случае сохнет медленнее. Сразу много краски выдавливать не стоит. После работы можно закрыть палитру пищевой пленкой и поставить в холодильник, краски могут остаться жидкими до нескольких дней. Такой способ на самом деле позволяет экономить краски. Очень удобно в процессе работы пользоваться небольшим пульверизатором смачивая краски на палитре. Перед рисованием кисти можно замочить на ночь в воде, так они вберут в себя некоторое количество воды и не будут впитывать ее в процесс работы.
Я пробовала акрил разных производителей, зарубежные марки круты несомненно, из отечественных мне очень нравится серия Мастер-класс и Ладога, рисую в основном ими. Если попадется акрил Гамма — не тратьте деньги, он ужасен и отвратителен. Акрил бывает в банках и тюбиках, в манках краска более жидкая, в тюбиках более густая. Я предпочитаю тюбики, они удобнее, занимают меньше места и краска более маловероятно высохнет внутри тюбика. Идеальный акрил слегка жидковатый и одновременно густой, по консистенции должен быть примерно как майонез. В нем не должно быть комков и он не должен быть совсем густым, как зубная паста. В этом случае очень трудно делать плавные гладкие градиенты и сложно вообще размазать его по поверхности. Гамма как раз с комками и слишком густая, причем в каждом тюбике краска будет разной по консистенции.
Для того, чтобы попробовать, не обязательно покупать 100500 цветов сразу, акрил хорошо смешивается и набора в 6-12 цветов может оказаться вполне достаточно.
По своему опыту советую избегать ультрамарина в качестве базового синего цвета, лучше взять что-нибудь вроде голубой ФЦ или кобальта синего. Также стоит подобрать нейтральную зелень — зеленую среднюю например. Белила самые лучшие титановые, они не желтеют со временем. Вот идеальный на мой взгляд набор для новичков, очень бюджетный по цене и отличного качества.
Есть еще такой момент — если у вас предполагается темный фон, не закрашивайте все полотно. Лучше оставить незакрашенными те участки, которые должны быть другого цвета. Акрилом очень сложно перекрываются темные цвета типа черного и темно-синего. В противном случае придется закрашивать объекты белым и лишь после этого писать поверх нужным цветом.
Акрил прекрасно сочетается с другими материалами, например маркеры, тушь, цветные ручки, та же акварель, пастель. Возможности практически безграничны, поэтому акрил так любят художники работающие в технике mixed-media.
Акрил почти не отмывается с одежды, поэтому фартук может оказаться очень не лишним.
Напоследок в галерее несколько дополнительных картинок в разных техниках, все картинки в посте взяты с пинтереста.
Своим опытом работы с акриловыми красками делится Алексей Вячеславов. Мастер работает системно, ни одна мелочь не ускользает от его пытливого взора. Наработки, которые автор фиксирует на бумаге, могут быть бесценным кладом для других начинающих художников.
Палитра и Мастихин.
Акрил очень быстро высыхает. Это является его недостатком в то время, когда он находится на палитре. И это же свойство является его достоинством, когда акрил на холсте. С быстрым высыханием на палитре нужно как-то бороться. Для себя я выбрал следующий путь — я использую влажную палитру, которую сам же и сделал. Устроена она следующим образом
У меня в наличии оказалась коробочка. Размер коробочки примерно 12х9 см и высота около 1 см. Коробочка открывается на шарнире на 2 равные половины. Коробочка у меня черного цвета. А палитра должна быть белой. Поэтому чтобы нивелировать (скрыть) черный цвет, я ложу на дно одной из половин коробочки чистую белую бумагу, вырезанную по размеру дна. Делаю несколько слоев бумаги. Перед укладкой на дно бумагу необходимо хорошо смочить, так чтобы она была пропитана водой, но при этом не настолько влажной, чтобы образовывать на дне коробочки лужу. Поверх нескольких слоев влажной бумаги укладываю обычную салфетку белого цвета. Салфетка также должна быть влажной и вырезанной по размеру дна коробочки. Поверх салфетки ложится влажная калька. Я пробовал разные виды кальки. Калька, которая продается в магазинах канцтоваров как калька, мне не понравилась. Со временем она сильно набухает, на поверхности образуется ворс и этот ворс потом вместе с краской попадает на кисть, а значит и на холст. Это создает неудобства. Из всех видов кальки, которые мне довелось попробовать, данного недостатка лишена калька из коробки конфет «Самарский кондитер» . По моим ощущениям она имеет какую-то пропитку, которая препятствует образованию ворса. Конечно ворс со временем тоже образуется, но на полгода-год можно забыть об этой проблеме. Таким образом, необходимо использовать хорошую кальку, не образующую ворс на поверхности под воздействием воды. В общем-то палитра готова. Краску выкладываю из тюбика или баночки прямо на кальку с помощью маленького мастихина.
Этим же мастихином, при необходимости, создаю замес краски нужного цвета . В процессе рисования, когда палитра открыта, происходит испарение воды с поверхности палитры. Калька, салфетка и нижние слои бумаги со временем высыхают. Для смачивания мне бывает достаточно добавления небольшого количества воды, которую добавляю в край коробочки. Путем наклона палитры вода распределяется по всем краям . Если в процессе работы калька становится слишком грязной, что мешает получению чистых оттенков цветов, ее можно аккуратно поддеть за край мастихином и снять с палитры, промыть под струей теплой воды и уложить обратно.
Если краска осталась на палитре…
Еще не было такого, чтобы я закончил картину в течение одного дня (вечера). Поэтому у меня бывают ситуации, когда на палитре остается некоторое количество краски. Чтобы сохранить ее для дальнейшего использования, поступаю следующим образом. Если палитра достаточно увлажнена, то просто закрываю палитру. Если палитра недостаточно влажная, то делаю в нее несколько капель воды. Потом ложу коробочку в полиэтиленовый мешок, как бы заворачивая в мешок. А потом завернутую коробочку ложу в холодильник на самую верхнюю полку. Там она может храниться до следующего использования хоть неделю . Как правило, я достаю палитру из холодильника на следующий день. Открываю коробочку и вижу, что краска не засохла, а даже наоборот, она впитала в себя некоторый объем воды и стала разбавленной, такой, какую впору использовать, имитируя акварельные эффекты. Я делаю вывод, что палитра перед уборкой на хранение была излишне влажной. Тем не менее, такой влажной краской можно сразу рисовать или подождать пока, часть воды испарится. Я обычно использую эту краску для создания подмалевка.
Акрил
Акриловые краски, которыми я пользуюсь это Ладога и французская Pebeo Deco .
Pebeo Deco
Первые пробы акрила показали, что он ложится хорошо и обладает хорошими кроющими свойствами.
Акрил Pebeo Deco — это акрил для декоративных работ. Именно этим объясняются такие экзотические названия цветовых оттенков. Тогда мне показалось, что для начала рисования в цветовой палитре недостает белого и черного цвета. Купить эти цвета акрила Pebeo Deco не удалось. Тогда для дополнения цветовой палитры были приобретены следующие цвета акрила Ладога
Используемая цветовая палитра Ладога
Акрил Ладога также был опробован. Тесты показали, что по кроющим способностям он уступает акрилу Pebeo Deco. В остальном они оказались похожи и их можно смешивать.
Говоря об акриле все же хочется упомянуть еще одно свойство акрила, которое является его недостатком — это его потемнение после высыхания. Некоторые называют это потускнением. Но по сути это одно и тоже. Потемнение присходит примерно на 2 тона , причем наиболее заметно это свойство ощущается при медленной работе с акрилом, когда следующий слой накладывается на уже высохший и особенно заметно при выполнении плавных переходов цвета на больших участках холста.
Кисти
Для работы с акрилом я использую только синтетические кисти. В моем распоряжении есть овальные кисти от №4 до №14
Эти кисти обладают мягким синтетическим волосом, который не оставляет следов на холсте. Самые крупные кисти от №8 до №14 я использую для выполнения подмалевка или окончательной прорисовки на достаточно больших участках поверхности холста, например, таких как небо. Кисти помельче №4 и №6 использую для более мелкой работы.
Также в моем арсенале имеются круглые и плоские кисти . Из плоских кистей — это №4 и №2. Из круглых кистей — это №2, №1, №0 . Совсем редко использую кисть №00. Ее кончик быстро истирается, распушается и она становится почти как №0. Поэтому можно сказать, что кисти №0 и №00 имеют почти одинаковый размер.
Техника рисования
В настоящее время я рисую только по фотографии. Эти фотографии хранятся на компьютере. Но мне не нравится все время сидеть перед монитором и рисовать с монитора. Поэтому я иду в фотосалон и распечатываю понравившуюся фотографию на матовой фотобумаге формата А4 , иногда А3.
Когда эскиз перенесен на холст, я приступаю к рисованию. Прежде всего обдумываю план работы, определяю последовательность проявления объектов на холсте. Мне удобнее начинать рисовать с дальнего плана, потом переходить к среднему, а заканчивать — передним планом. Обычно я намечаю примерный объем работ, который смогу выполнить за один вечер. Исходя из этого, глядя на фото, определяю какие мне понадобятся краски. Как уже писал выше, краски выкладываю на палитру мастихином. Мастихин вытираю о палитру. На чистовую вытираю мастихин салфеткой, которая обычно лежит у меня на второй половине открытой палитры. В процессе рисования приходится часто мыть кисти и чтобы удалять с кисти излишки воды я касаюсь кистью этой самой салфетки, тем самым осушая кисть. Таким образом, необходимые краски лежат на палитре, мастихин вытерт и на нем ничего не засыхает. Далее есть два способа смешивания красок.
Первый способ — смешивание красок прямо на холсте.
Такой способ я применяю для выполнения подмалевка, рисования каких-то крупных объектов. Данный способ позволяет рисовать объекты за один проход, минуя этап подмалевка. Таким способом я рисую, например, крупные листья. Плоской кистью №2 беру сначала одну краску, потом — другую и переношу на холст. Получается я как бы накладываю краски на участок холста, одновременно с этим перемешиваю и распределяю, делая движения кистью, напоминающие тычки в сторону холста. Если вижу, что где-то получается не тот цвет, то поверх еще не высохшей краски можно наложить другой оттенок, смешивая с нижним слоем. При этом никаких мазков от кисти на холсте не остается
Второй способ — смешивание красок на палитре. Такой способ я применяю для дальнейшей проработки участка картины, когда уже имеется подмалевок или на участках без подмалевка при выполнении плавных переходов одного цвета в другой, например на таких участках, как небо. При этом поступаю следующим образом. Выкладываю на палитру достаточно большое количество белой краски, такое которым можно закрасить все небо. Потом добавляю в белую небольшое количество синей краски. Вместе с синей иногда добавляю малиновую или темную синюю в зависимости от состояния неба. Все это перемешиваю и получаю некий голубой оттенок. Если полученный оттенок меня устраивает, то беру кисть и начинаю наносить его на холст рядом с горизонтом. Если полученный оттенок мне не подходит, то в эту смесь добавляю еще небольшое количество синей. Это делаю до получения желаемого оттенка неба у горизонта. Краску наношу с помощью овальной кисти №14, 10 или 8, в зависимости от площади, занимаемой небом на холсте. Чем меньше площадь неба, тем более мелкую кисть использую. Этой голубой смесью закрашиваю участок неба определенной ширины, двигаясь от горизонта вверх.
Обычно, чтобы белый холст не проступал сквозь краску, приходится накладывать два слоя краски с просушкой между слоями. После этого на палитре остается еще достаточно большое количество голубой смеси. Далее в эту смесь опять добавляю синюю краску, тем самым, получая новый более темный оттенок голубого цвета. Этой новой смесью закрашиваю холст выше уже нанесенной полосы. Различие оттенков полос не должно быть существенным. Они должны различаться примерно на 2 тона. Ранее я писал о том, что акрил при высыхании темнеет. Эту особенность можно заметить как раз при рисовании неба. И так представим, что у нас на холсте уже нарисована голубая полоса возле горизонта и краска просохла. То что она потемнела на холсте мы не заметили. Но если сравнить цвет на холсте и на палитре, то они будут отличаться. На палитре цвет светлее. Теперь нужно сделать так, чтобы эти два цвета были идентичны. Для этого в смесь на палитре нужно добавить такое количество синей краски, чтобы смесь на палитре была такого же оттенка (или приблизительно такого же), что и просохшая полоса на холсте. Потом нужно нанести новый оттенок смеси рядом с просохшей полосой. В момент нанесения нового оттенка смеси видно, что ее цвет идентичен уже высохшему, ранее нанесенному. И буквально за считанные секунды прямо на глазах новая смесь становится темнее. Для сглаживания перехода между оттенками неба я делаю небольшие заходы кистью на первую полосу неба. Кисть при этом использую ту же самую, но почти сухую, почти без краски.
Движения кистью делаю крестообразно.
С этой новой смесью поступаю точно также как и с предыдущими. В конечном итоге получаю небо. Но работа над небом на этом не заканчивается. Можно сказать, что это такой подмалевок неба, хотя и уже достаточно прорисованный. Обычно небо не бывает таким идеальным, поэтому далее на нем прописываю различные ньюансы в виде едва заметных облачных рассеяний или же более заметных облаков. Все это выполняю также голубой краской с вариациями оттенков в более белую область, или в более темно-синюю, или в более малиновую (см. рисунок 8). При этом кисти использую самые мелкие овальные №4 или №6, с очень небольшим количеством краски, чтобы не переборщить.
Особое внимание хочу уделить техники рисования шерсти животных, в частности шерсти кошек. Эти же приемы можно использовать и для рисования шерсти других подобных животных и даже для рисования оперения птиц.
Шерсть должна выглядеть пушистой, объемной и легкой. Поэтому при рисовании шерсти я использую наложение нескольких слоев друг на друга. Рисование шерсти начинаю с подмалевка, используя плоскую кисть №2. При этом стараюсь получить цвет более темный, чем окончательный цвет шерсти
Подмалевок головы кота
Для прорисовки шерсти использую кисть №0. Первый слой поверх подмалевка делаю самым светлым цветом окраски шерсти. Этот цвет может быть белым (как в моем случае), бежевым, кремовым, светло-серым либо каким-то другим светлым оттенком. Этим цветом покрываю весь прорисовываемый участок шерсти. Движения кистью делаю в направлении роста шерсти. Один мазок кистью соответствует одному волоску шерсти. С учетом полупрозрачности акрила видно как свозь тонкие мазки проступает цвет подмалевка. При этом цветовые пятна подмалевка не теряют своих очертаний
Первый слой шерсти (самый светлый)
На этом этапе приходится очень часто мыть кисть. Делаю 3-4 мазка и промываю кисть. Если этого не делать, то подсыхающая на кисти краска приводит к ее утолщению, тонкость волосков пропадает, уходит ощущение пышности шерсти.
Второй слой шерсти делаю цветом, который служит для отображения теневой части шерсти. Это может быть какой-то средний оттенок между самым светлым окрасом шерсти и самым темным. Этот средний оттенок не должен быть слишком ярким. В моем случае это натуральная сиена, разбавленная белой краской
Второй слой шерсти (средний оттенок)
Третий слой шерсти — это слой, в котором делается окончательная проработка шерсти. Используемые оттенки могут быть самые разнообразные в зависимости от окраса шерсти. В моем случае это и белый, и оттенки красного, и оттенки яркого оранжевого, и оттенки коричневого. Чем больше используемых оттенков, тем живее и реалистичнее смотрится шерсть (см. рисунок 12). В качестве примера приведен рисунок с небольшим проработанным участком шерсти слева.
Третий слой шерсти (окончательная проработка)
При рисовании шерсти получается так, что отдельный волос шерсти выполнен одним мазком кисти. Используемая кисть очень мелкая, №0 или №00. Работа такими кистями требует большого терпения, но получаемый результат того стоит.
Написание портрета акрилом на холсте по фото
Акрил — это сравнительно новый материал, но художники активно используют его для создания потрясающих картин, в том числе и портретов. Чтобы рисовать с его помощью, достаточно добавить небольшое количество воды – никакие масла и разбавители не потребуются. Мы предлагаем Вам портреты акрилом на холсте, которые выполним быстро и за умеренную цену. Каждый портрет рисуется вручную, без дополнительного применения компьютерных средств обработки.
Особенности написания акриловыми красками на полотне
Универсальность
По сравнению с другими материалами, используемыми художниками для создания картин, акрил дает возможность нарисовать изображение, как в технике «акварель», так и в технике «масло». Все зависит от того, насколько сильно художник растворит краску в воде. В большинстве случаев использование акварельной техники требуется тогда, когда хочется получить максимально прозрачный оттенок. Для имитации масляной живописи достаточно использовать меньшее количество воды.
Разнообразие цветов
Каждый из цветов акрила характеризуется хорошей яркостью, сочностью. В некоторых случаях может использоваться специальная акриловая краска с наличием флуоресцентного элемента. Таким образом, портрет будет светиться в ночное время суток.
Практичность
По сравнению с маслом, акрил не выделяет резкого запаха. Если сравнивать его с акварелью, его невозможно размазать или растворить после полного высыхания. Да и сами акриловые краски могут похвастаться универсальностью. В зависимости от персональных предпочтений, можно использовать их не только для создания портретов, но и рисования на других поверхностях. Картина оперативно высыхает, что дает вам возможность гораздо быстрее получить заказ.
Кому подарить и преимущества портрета на холсте
Как показывает наша собственная практика, портреты с использованием акриловых красок могут стать отличным подарком для:
- родителей;
- родственников;
- коллег по работе;
- начальника;
- второй половинки.
Заказав портрет акрилом, вместе с отличным подарком Вы получите бессмертное произведение искусства.
Долговечность
В рамках выполнения любого из доверенных нам заказов применяются высококачественные материалы, характеризующиеся длительным периодом эксплуатации. Таким образом, даже если Вы поставите картину на солнечной стороне помещения, со временем она не выгорит.
Эксклюзивность
По сравнению с другими профильными организациями или частными мастерами, мы никогда не пользуемся средствами компьютерной обработки. Вне зависимости от того, кто является получателем подарка, Вы передаете человеку настоящий предмет искусства, на выполнение которого было потрачено немалое количество времени и усилий. Ведь каждый заказ мы делаем с любовью и уважением.
Как заказать портрет в подарок
Если Вы желаете оформить заказ, достаточно связаться с нашими художниками по телефону или электронной почте. Заказчику доступна доставка по всей территории Российской Федерации. Мы максимально тщательно упаковываем каждую картину, чтобы во время транспортировки она осталась целой. Мы всегда рады ответить на любые вопросы, а также гарантируем оперативное создание картин любого уровня сложности.
НИИ Эврика. Как рисовать акриловыми красками
Здравствуйте, уважаемые посетители сайта НИИ «Эврика»! Рисование для ребёнка — процесс не только увлекательный, но и познавательный. Интерес к краскам малыш проявляет рано, а возможность превратить белый лист бумаги в разноцветное поле вызывает у него бурю восторга и удивления. Как правило, к 6–7 годам ребёнок уже уверенно себя чувствует с акварельными и гуашевыми красками. Как быть, если маленькому художнику хочется развивать свои способности, расширяя диапазон материалов? Выход есть: купите карапузу акриловые краски. Сегодня мы расскажем вам, как рисовать акриловыми красками.
Чем привлекательны акриловые краски
Акриловые, или полимерные краски появились сравнительно недавно, всего каких-нибудь 50 лет назад, но сразу завоевали популярность и приобрели своих почитателей благодаря своим характеристикам:
- Универсальность. Акриловыми красками рисуют картины, расписывают интерьеры, мебель, предметы домашнего обихода, сувениры и даже ногти.
- Простота в работе. Акриловые краски сделаны на водной основе и не требуют специальных растворителей.
- Безопасность. Полимерные краски не вызывают аллергию и не выделяют вредные вещества.
- Стойкость. Акриловые краски практически не подвержены влиянию времени. Они не выгорают и не теряют своего цвета в течение длительного времени.
- Водостойкость. В отличие от гуаши или акварели, акрил не боится воздействия воды.
Выбираем краски, кисточки, палитру
Акриловые краски продаются в тюбиках и баночках. Малышу, конечно, будет удобнее и привычнее пользоваться баночками. Но есть один не очень приятный нюанс: акрил очень быстро сохнет и его ничем не восстановишь. Стоит карапузу один раз забыть закрыть крышечку — и краска пропала.
В строительных магазинах продаются в отдельных банках золотые, серебряные, бронзовые цвета. Их тоже стоит приобрести, так как золото и серебро придают детям творческий импульс и очень декоративно смотрятся на рисунках. Запаситесь и большой баночкой белой краски, потому что белый имеет тенденцию быстро заканчиваться.
Кисти нужно постоянно держать чистыми. Если ребёнок в творческом порыве размахивает кисточкой в воздухе, велика вероятность того, что больше этим инструментом он работать не сможет. После высыхания краски кисточку придётся выбросить.
Многие художники рекомендуют детям первое время рисовать ватными палочками. Их не нужно споласкивать и вытирать перед тем, как макнуть в другой цвет. Просто возьмите по одной палочке на каждую краску.
Если вы остановились на красках в тюбиках, придётся запастись палитрой. Лучше всего для этой цели подойдут одноразовые пластиковые тарелки.
Чтобы краски на палитре дольше не высыхали, художники делают так называемую влажную палитру. Для этого на дно неглубокого пластикового контейнера кладут несколько слоёв салфеток или туалетной бумаги и смачивают их водой. Сверху укладывают слой плотной кальки, на которую и выдавливают краски.
Готовим основу для будущей картины
Как уже упоминалось, акриловыми красками можно работать по любым поверхностям — от бумаги до пластиковой бутылки и керамической плитки. У каждого материала есть свои особенности:
- Бумага. Выбирайте плотные листы с шершавой поверхностью. Ребёнку будет удобнее, если вы предварительно наклеите бумагу на фанеру или плотный картон.
- Холст. Специальную ткань натягивают на подрамник и слегка шлифуют для придания поверхности гладкости.
- Пластик, стекло, керамика. Поверхности должны быть чистыми и обезжиренными. Перед нанесением краски их следует обработать специальной акриловой грунтовкой, нанеся её в несколько слоёв и просушив в течение суток.
Что нарисовать?
Это очень важный вопрос. Технику работы с акрилом нужно опробовать на очень простых рисунках — например, нарисовать яблоко или кисть винограда, дерево или чашку.
Научите малыша поначалу не задумываться над тем, что рисовать, пусть он будет изображать самые примитивные предметы, но именно они помогут карапузу поставить руку, почувствовать кисть и краски, научат работать со светом и тенью.
Выдавите на палитру немного краски двух цветов, пусть ребёнок поставит на бумаге яркие пятна. Спросите, на что они похожи, и помогите малышу превратить их в цветок или бабочку, листик или цыплёнка.
Когда материалы для работы готовы и выбран предмет, который вы хотите изобразить вместе с карапузом, можно приступать к работе.
Советы начинающему живописцу
Прежде чем приступать к творческому процессу, предлагаем вам ознакомиться с рекомендациями профессиональных художников по работе с акриловыми красками:
- Рисованием лучше заниматься при естественном освещении. Устройте рабочее место ребёнка возле окна.
- Разложите перед малышом краски, кисти или ватные палочки, палитру, воду в банках и пульверизатор для смачивания рисунка и красок от быстрого высыхания.
- Прежде всего выполните карандашом набросок будущего предмета или композиции.
- После этого приступайте к работе. Первоначально сделайте фон картины, применяя технику размывки, как в акварели. Но, в отличие от акварельной живописи, когда акриловая размывка высыхает, она фиксируется и становится нерастворимой, а значит, на нее можно наносить новые слои, без страха повредить текущий.
- Поскольку акриловые краски сохнут быстро, смешивать цвета тоже нужно быстро. Если делаете это на бумаге, то сначала увлажните её из пульверизатора — это увеличит скорость.
- При рисовании накладывайте слой за слоем. Рисование от дальнего плана к переднему — самый лёгкий способ. Начните со средних тонов, потом примените самые тёмные, а затем самые яркие.
- Начиная рисовать объект, разбейте его на простые формы и закрашивайте одну за другой. После того как основной тон нанесён, приступайте к выписыванию деталей. Можно воспользоваться не совсем обычными предметами. Например, при помощи зубочистки можно процарапать в краске небольшие штрихи, чтобы обозначить иголки у ёлки, шерсть у котёнка или ворс на одежде.
- Не сердитесь и не ругайте малыша, если у него что-то не получается, а вся одежда перепачкана красками. Помните: одно неосторожное слово, и карапуз надолго потеряет охоту рисовать. Напротив, обязательно хвалите ребёнка, помогайте ему советом и делом. Хорошее настроение у малыша — залог успеха в работе.
- Готовую картину можно покрыть тонким слоем акрилового лака для лучшей защиты красок от повреждения. Дайте работе не менее суток, чтобы просохнуть.
- Искусство предназначено для того, чтобы им любовались. Поэтому сделайте для картины рамку или паспарту и организуйте домашний вернисаж.
Овладев техникой рисования акриловыми красками, быть может, со временем ваш ребёнок будет создавать настоящие шедевры. Старание, правильно подобранные материалы для работы и терпеливые, благожелательно настроенные родители — залог будущих впечатляющих результатов.
Важность творчества для ребёнка
Творчество, в том числе изобразительное искусство, приносит большую пользу для детей дошкольного возраста:
- развивается сенсорное восприятие и мелкая моторика рук и пальцев;
- совершенствуется пространственное мышление;
- развивается воображение;
- происходит интеллектуальное и духовное развитие;
- развивается художественный вкус, обогащается культурный уровень.
Дорогие родители юного художника, мы желаем вам и вашему чаду удачи в творчестве и безграничного вдохновения!
Если наш материал оказался для вас полезным, расскажите о нём друзьям в соцсетях. Ждём от вас комментариев и отзывов.
Всего вам доброго! До свидания!
Картины нарисованные акрилом. Картины акрилом: особенности техники
Желание украшать мир во круг себя – естественное чувство для каждого человека, для этого в помощь приходят различные материалы. И на первом месте стоят, конечно, краски. Как пользоваться правильно и пошагово акриловыми красками специально для рисования на определённых материалах вы узнаете из этой статьи.
Как пользоваться акриловыми красками для рисования на разных материалах
Сначала давайте разберёмся, из чего делают акриловую краску. В её состав входят:
- пигмент, который предаёт краске цвет;
- связующее вещество, которое называют акриловой полимерной эмульсией;
- вода, что позволяет разбавлять краску до требуемой вязкости.
Акрил широко применяется для поделок и прочих видов творческих работ, так как он хорошо сохнет, а цвет всегда отличается яркостью, не выгорает на солнце и не темнеет с течением времени. Краски из акрила полностью безопасны, поэтому их можно использовать даже для росписи детских игрушек.
Акриловые краски удобны в работе. Они достаточно быстро высыхают, их можно разбавлять до нужной вязкости или использовать прямо из упаковки. Между собой краски хорошо смешиваются, что позволяет получить желаемый оттенок даже из небольшого набора цветов.
Такие краски продаются в специализированных отделах и в простых канцтоваров. Можно найти изделия и естественных и иностранных производителей.
Изучаем область применения акриловых красок
Акрилом пишут картины на картоне и бумаге. Акриловые краски широко применяются для батика и рисования на ткани и коже.
Краска так же используется для рисования на деревянные изделиях, металле, стекле, пластике и много другом. Интересным вариантом декларирования может стать роспись на камнях. Вы можете сделать панно, картину, сувенир и даже украшение наподобие тех, что представлены на фото.
Рассмотрим применение акриловых красок для росписи пластмассы
Чтобы окрасить пластик, как и любой материал его нужно очистить и обезжирить. На изделии категорически должны отсутствовать пятна жира, масел и битума.
Неровные места или шершавые поверхности лучше аккуратно пройтись шкуркой или мелкой наждачной бумагой. Рекомендуется проводить этот процесс под водой. Если пластмасса ранее уже окрашивалась – обработайте её растворителем и снимите старую поверхность.
Не лишним для пластмассы станет применение антистатика, так как пластик накапливает статическое напряжение и в процессе окраски к поверхности могут притягиваться ворсинки и пыль.
Если изделие повреждено, то разумно воспользоваться специальной шпатлевкой, чтобы выровнять поверхность.
Не исключается и использование кисти. В этом случае важно исключить попадания ворсинок на поверхность. Помните, что кисточкой удобно работать с мелкими деталями, но затруднительно, если окрасить нужно большую поверхность. Так же, краска, нанесённая кистью дольше сохнет, что увеличивает опасность попадания загрязнений. Поэтому требуется позаботиться о защите изделия от пыли.
Краска наносится в несколько слоёв, в зависимости от желаемого результата. Не забывайте давать слоям сохнуть, обычно достаточно минут 20.
Последним наносится лак, для закрепления полученного результата, но только после того как поверхность высохнет
Применяем акриловые краски для декорирования стеклянных изделий
Хороши акриловые краски и для росписи по стеклу. Производители выпускаю специальные наборы и отдельные тубы. Рассмотрим данный вид творчества при помощи небольшого мастер класса точечной росписи.
Для этого понадобятся:
- непосредственно само изделие – это может быть ваза, бокал, тарелка, украшение, подсвечник, или прямоугольник стекла, из которого вы потом сделаете картину;
- краска – для точечной техники удобно применение контуров по стеклу;
- тонкая кисть – в случае, если вы решите рисовать краской из баночек;
- специальный инструмент для росписи на ногтях, с шариком на конце – может стать хорошей альтернативой для кисти;
- зубочистки, ватные палочки, салфетки – понадобятся для корректирования изображения и стирания не удовлетворивших деталей.
Для начала необходимо подготовить поверхность, для этого полностью очистите стекло. При помощи горячей воды удалите этикетку, если она есть. Остатки клея можно снять жёсткой губкой, для лучшего эффекта добавьте соду. Обязательно обезжирьте стекло. Для этого можно использовать специальные средства, спирт или даже жидкость для снятия лака. Дождитесь полного высыхания поверхности и приступайте к росписи.
Если процесс для вас нов, потренируйтесь рисовать точки на бумаге. Нужно добиться, что бы их размер был одинаковый и только тогда приступайте к самому изделию.
При желании стекло можно оставить прозрачной или окрасить. В последнем случае дождитесь полного высыхания поверхности.
Осталось дело за малым – проявить фантазию и произвести шедевр.
Что бы рисунок выглядел более фактурным чередуйте точки разных размеров.
Чтобы было проще рисовать, под стекло можно подложить трафарет.
В результате вы получите очень необычные изделия, сделанные своими руками, которые замечательно украсят интерьер.
Не все знают, что акрил можно применять не только как краску, а, например, как клей. Да, именно клей при создании коллажа, если приклеивается не сзильно тяжёлый предмет.
А так же в качестве грунтовки для декупажа, что бы фон не просвечивался через салфетку. Для этого поверхность покрывается белой краской. После такой подготовки рисунок выглядит ярче и красочнее, и не кажется прозрачной после покрытия лаком.
Видео по теме статьи
Пример рисования на ткани:
Своим опытом работы с акриловыми красками делится Алексей Вячеславов. Мастер работает системно, ни одна мелочь не ускользает от его пытливого взора. Наработки, которые автор фиксирует на бумаге, могут быть бесценным кладом для других начинающих художников.
Палитра и Мастихин.
Акрил очень быстро высыхает. Это является его недостатком в то время, когда он находится на палитре. И это же свойство является его достоинством, когда акрил на холсте. С быстрым высыханием на палитре нужно как-то бороться. Для себя я выбрал следующий путь — я использую влажную палитру, которую сам же и сделал. Устроена она следующим образом
У меня в наличии оказалась коробочка. Размер коробочки примерно 12х9 см и высота около 1 см. Коробочка открывается на шарнире на 2 равные половины. Коробочка у меня черного цвета. А палитра должна быть белой. Поэтому чтобы нивелировать (скрыть) черный цвет, я ложу на дно одной из половин коробочки чистую белую бумагу, вырезанную по размеру дна. Делаю несколько слоев бумаги. Перед укладкой на дно бумагу необходимо хорошо смочить, так чтобы она была пропитана водой, но при этом не настолько влажной, чтобы образовывать на дне коробочки лужу. Поверх нескольких слоев влажной бумаги укладываю обычную салфетку белого цвета. Салфетка также должна быть влажной и вырезанной по размеру дна коробочки. Поверх салфетки ложится влажная калька. Я пробовал разные виды кальки. Калька, которая продается в магазинах канцтоваров как калька, мне не понравилась. Со временем она сильно набухает, на поверхности образуется ворс и этот ворс потом вместе с краской попадает на кисть, а значит и на холст. Это создает неудобства. Из всех видов кальки, которые мне довелось попробовать, данного недостатка лишена калька из коробки конфет «Самарский кондитер» . По моим ощущениям она имеет какую-то пропитку, которая препятствует образованию ворса. Конечно ворс со временем тоже образуется, но на полгода-год можно забыть об этой проблеме. Таким образом, необходимо использовать хорошую кальку, не образующую ворс на поверхности под воздействием воды. В общем-то палитра готова. Краску выкладываю из тюбика или баночки прямо на кальку с помощью маленького мастихина.
Этим же мастихином, при необходимости, создаю замес краски нужного цвета . В процессе рисования, когда палитра открыта, происходит испарение воды с поверхности палитры. Калька, салфетка и нижние слои бумаги со временем высыхают. Для смачивания мне бывает достаточно добавления небольшого количества воды, которую добавляю в край коробочки. Путем наклона палитры вода распределяется по всем краям . Если в процессе работы калька становится слишком грязной, что мешает получению чистых оттенков цветов, ее можно аккуратно поддеть за край мастихином и снять с палитры, промыть под струей теплой воды и уложить обратно.
Если краска осталась на палитре…
Еще не было такого, чтобы я закончил картину в течение одного дня (вечера). Поэтому у меня бывают ситуации, когда на палитре остается некоторое количество краски. Чтобы сохранить ее для дальнейшего использования, поступаю следующим образом. Если палитра достаточно увлажнена, то просто закрываю палитру. Если палитра недостаточно влажная, то делаю в нее несколько капель воды. Потом ложу коробочку в полиэтиленовый мешок, как бы заворачивая в мешок. А потом завернутую коробочку ложу в холодильник на самую верхнюю полку. Там она может храниться до следующего использования хоть неделю . Как правило, я достаю палитру из холодильника на следующий день. Открываю коробочку и вижу, что краска не засохла, а даже наоборот, она впитала в себя некоторый объем воды и стала разбавленной, такой, какую впору использовать, имитируя акварельные эффекты. Я делаю вывод, что палитра перед уборкой на хранение была излишне влажной. Тем не менее, такой влажной краской можно сразу рисовать или подождать пока, часть воды испарится. Я обычно использую эту краску для создания подмалевка.
Акрил
Акриловые краски, которыми я пользуюсь это Ладога и французская Pebeo Deco .
Pebeo Deco
Первые пробы акрила показали, что он ложится хорошо и обладает хорошими кроющими свойствами.
Акрил Pebeo Deco — это акрил для декоративных работ. Именно этим объясняются такие экзотические названия цветовых оттенков. Тогда мне показалось, что для начала рисования в цветовой палитре недостает белого и черного цвета. Купить эти цвета акрила Pebeo Deco не удалось. Тогда для дополнения цветовой палитры были приобретены следующие цвета акрила Ладога
Используемая цветовая палитра Ладога
Акрил Ладога также был опробован. Тесты показали, что по кроющим способностям он уступает акрилу Pebeo Deco. В остальном они оказались похожи и их можно смешивать.
Говоря об акриле все же хочется упомянуть еще одно свойство акрила, которое является его недостатком — это его потемнение после высыхания. Некоторые называют это потускнением. Но по сути это одно и тоже. Потемнение присходит примерно на 2 тона , причем наиболее заметно это свойство ощущается при медленной работе с акрилом, когда следующий слой накладывается на уже высохший и особенно заметно при выполнении плавных переходов цвета на больших участках холста.
Кисти
Для работы с акрилом я использую только синтетические кисти. В моем распоряжении есть овальные кисти от №4 до №14
Эти кисти обладают мягким синтетическим волосом, который не оставляет следов на холсте. Самые крупные кисти от №8 до №14 я использую для выполнения подмалевка или окончательной прорисовки на достаточно больших участках поверхности холста, например, таких как небо. Кисти помельче №4 и №6 использую для более мелкой работы.
Также в моем арсенале имеются круглые и плоские кисти . Из плоских кистей — это №4 и №2. Из круглых кистей — это №2, №1, №0 . Совсем редко использую кисть №00. Ее кончик быстро истирается, распушается и она становится почти как №0. Поэтому можно сказать, что кисти №0 и №00 имеют почти одинаковый размер.
Техника рисования
В настоящее время я рисую только по фотографии. Эти фотографии хранятся на компьютере. Но мне не нравится все время сидеть перед монитором и рисовать с монитора. Поэтому я иду в фотосалон и распечатываю понравившуюся фотографию на матовой фотобумаге формата А4 , иногда А3.
Когда эскиз перенесен на холст, я приступаю к рисованию. Прежде всего обдумываю план работы, определяю последовательность проявления объектов на холсте. Мне удобнее начинать рисовать с дальнего плана, потом переходить к среднему, а заканчивать — передним планом. Обычно я намечаю примерный объем работ, который смогу выполнить за один вечер. Исходя из этого, глядя на фото, определяю какие мне понадобятся краски. Как уже писал выше, краски выкладываю на палитру мастихином. Мастихин вытираю о палитру. На чистовую вытираю мастихин салфеткой, которая обычно лежит у меня на второй половине открытой палитры. В процессе рисования приходится часто мыть кисти и чтобы удалять с кисти излишки воды я касаюсь кистью этой самой салфетки, тем самым осушая кисть. Таким образом, необходимые краски лежат на палитре, мастихин вытерт и на нем ничего не засыхает. Далее есть два способа смешивания красок.
Первый способ — смешивание красок прямо на холсте.
Такой способ я применяю для выполнения подмалевка, рисования каких-то крупных объектов. Данный способ позволяет рисовать объекты за один проход, минуя этап подмалевка. Таким способом я рисую, например, крупные листья. Плоской кистью №2 беру сначала одну краску, потом — другую и переношу на холст. Получается я как бы накладываю краски на участок холста, одновременно с этим перемешиваю и распределяю, делая движения кистью, напоминающие тычки в сторону холста. Если вижу, что где-то получается не тот цвет, то поверх еще не высохшей краски можно наложить другой оттенок, смешивая с нижним слоем. При этом никаких мазков от кисти на холсте не остается
Второй способ — смешивание красок на палитре. Такой способ я применяю для дальнейшей проработки участка картины, когда уже имеется подмалевок или на участках без подмалевка при выполнении плавных переходов одного цвета в другой, например на таких участках, как небо. При этом поступаю следующим образом. Выкладываю на палитру достаточно большое количество белой краски, такое которым можно закрасить все небо. Потом добавляю в белую небольшое количество синей краски. Вместе с синей иногда добавляю малиновую или темную синюю в зависимости от состояния неба. Все это перемешиваю и получаю некий голубой оттенок. Если полученный оттенок меня устраивает, то беру кисть и начинаю наносить его на холст рядом с горизонтом. Если полученный оттенок мне не подходит, то в эту смесь добавляю еще небольшое количество синей. Это делаю до получения желаемого оттенка неба у горизонта. Краску наношу с помощью овальной кисти №14, 10 или 8, в зависимости от площади, занимаемой небом на холсте. Чем меньше площадь неба, тем более мелкую кисть использую. Этой голубой смесью закрашиваю участок неба определенной ширины, двигаясь от горизонта вверх.
Обычно, чтобы белый холст не проступал сквозь краску, приходится накладывать два слоя краски с просушкой между слоями. После этого на палитре остается еще достаточно большое количество голубой смеси. Далее в эту смесь опять добавляю синюю краску, тем самым, получая новый более темный оттенок голубого цвета. Этой новой смесью закрашиваю холст выше уже нанесенной полосы. Различие оттенков полос не должно быть существенным. Они должны различаться примерно на 2 тона. Ранее я писал о том, что акрил при высыхании темнеет. Эту особенность можно заметить как раз при рисовании неба. И так представим, что у нас на холсте уже нарисована голубая полоса возле горизонта и краска просохла. То что она потемнела на холсте мы не заметили. Но если сравнить цвет на холсте и на палитре, то они будут отличаться. На палитре цвет светлее. Теперь нужно сделать так, чтобы эти два цвета были идентичны. Для этого в смесь на палитре нужно добавить такое количество синей краски, чтобы смесь на палитре была такого же оттенка (или приблизительно такого же), что и просохшая полоса на холсте. Потом нужно нанести новый оттенок смеси рядом с просохшей полосой. В момент нанесения нового оттенка смеси видно, что ее цвет идентичен уже высохшему, ранее нанесенному. И буквально за считанные секунды прямо на глазах новая смесь становится темнее. Для сглаживания перехода между оттенками неба я делаю небольшие заходы кистью на первую полосу неба. Кисть при этом использую ту же самую, но почти сухую, почти без краски.
Движения кистью делаю крестообразно.
С этой новой смесью поступаю точно также как и с предыдущими. В конечном итоге получаю небо. Но работа над небом на этом не заканчивается. Можно сказать, что это такой подмалевок неба, хотя и уже достаточно прорисованный. Обычно небо не бывает таким идеальным, поэтому далее на нем прописываю различные ньюансы в виде едва заметных облачных рассеяний или же более заметных облаков. Все это выполняю также голубой краской с вариациями оттенков в более белую область, или в более темно-синюю, или в более малиновую (см. рисунок 8). При этом кисти использую самые мелкие овальные №4 или №6, с очень небольшим количеством краски, чтобы не переборщить.
Особое внимание хочу уделить техники рисования шерсти животных, в частности шерсти кошек. Эти же приемы можно использовать и для рисования шерсти других подобных животных и даже для рисования оперения птиц.
Шерсть должна выглядеть пушистой, объемной и легкой. Поэтому при рисовании шерсти я использую наложение нескольких слоев друг на друга. Рисование шерсти начинаю с подмалевка, используя плоскую кисть №2. При этом стараюсь получить цвет более темный, чем окончательный цвет шерсти
Подмалевок головы кота
Для прорисовки шерсти использую кисть №0. Первый слой поверх подмалевка делаю самым светлым цветом окраски шерсти. Этот цвет может быть белым (как в моем случае), бежевым, кремовым, светло-серым либо каким-то другим светлым оттенком. Этим цветом покрываю весь прорисовываемый участок шерсти. Движения кистью делаю в направлении роста шерсти. Один мазок кистью соответствует одному волоску шерсти. С учетом полупрозрачности акрила видно как свозь тонкие мазки проступает цвет подмалевка. При этом цветовые пятна подмалевка не теряют своих очертаний
Первый слой шерсти (самый светлый)
На этом этапе приходится очень часто мыть кисть. Делаю 3-4 мазка и промываю кисть. Если этого не делать, то подсыхающая на кисти краска приводит к ее утолщению, тонкость волосков пропадает, уходит ощущение пышности шерсти.
Второй слой шерсти делаю цветом, который служит для отображения теневой части шерсти. Это может быть какой-то средний оттенок между самым светлым окрасом шерсти и самым темным. Этот средний оттенок не должен быть слишком ярким. В моем случае это натуральная сиена, разбавленная белой краской
Второй слой шерсти (средний оттенок)
Третий слой шерсти — это слой, в котором делается окончательная проработка шерсти. Используемые оттенки могут быть самые разнообразные в зависимости от окраса шерсти. В моем случае это и белый, и оттенки красного, и оттенки яркого оранжевого, и оттенки коричневого. Чем больше используемых оттенков, тем живее и реалистичнее смотрится шерсть (см. рисунок 12). В качестве примера приведен рисунок с небольшим проработанным участком шерсти слева.
Третий слой шерсти (окончательная проработка)
При рисовании шерсти получается так, что отдельный волос шерсти выполнен одним мазком кисти. Используемая кисть очень мелкая, №0 или №00. Работа такими кистями требует большого терпения, но получаемый результат того стоит.
В художественной среде все больше мастеров кисти пробуют работать . Как масло или акварель, акрил имеет свои свойства, а значит и несколько иную технику нанесения на холст. Профессионалы знают секреты, но раскрывать их не любят. А как же быть начинающему художнику? Не стоит отчаиваться: эта статья поможет нарисовать первые картины акрилом на отлично.
Секрет 1. Засыхающий акрилОб этом вы, наверняка, не только слышали, но и сами узнали, попробовав рисовать акриловой краской. Избежать быстрого высыхания помогает обычная вода. Одни слегка смачивают холст перед началом работы, другие разводят на палитре краску водой, третьи замачивают кисти на ночь, чтобы в процессе создания картины они впитывали воду. Выберите наиболее удобный для Вас способ.
Секрет 2. Акриловая радугаХудожники обратили внимание на то, что после полного высыхания акриловые краски становятся тусклыми — и цвет картины меняется. Здесь на помощь приходит многослойность. Не бойтесь экспериментировать: мыслите и рисуйте объемно.
Секрет 3. Оживить акриловый пейзажУ новичка в живописи акрил на холсте может смотреться уныло. Оживить картину помогает мастихин, которым уверенными мазками наносится акрил.
Секрет 4. Нет акрила без белил
Белую краску используют в качестве основы на холст, если, конечно, не предполагается темный фон. Тогда картины акрилом получаются более насыщенными. Помните, что светлая акриловая краска не способна перекрыть черную или темно-синею, темно-коричневую. В этом случае также не обойтись без белил.
Секрет 5. Акрил не терпит нежностиДля рисования акрилом вам потребуются твердые кисти. Они лучше удерживают краску и дольше служат. Кисти могут быть разного размера. В технике рисования акрилом популярны широкие кисти — ими легко делаются мазки и основной фон.
Секрет 6. Акрил требует защитыО том, что акрил на холсте можно совершенно спокойно покрыть лаком, вы, скорее всего, знаете. Это придаст картине глянцевый оттенок и сделает ее долговечной. А что художнику самому нужно «противостоять» акрилу — об этом мало кто задумывается. Между тем, работая над созданием своего шедевра без перчаток и фартука, мастер может сильно испачкаться краской. Акрил довольно «въедлив» и, засохнув на пальцах или рубашке, быстро не отмывается.
Секрет 7. Природа + акрил = гармонияКакие же картины лучше всего рисовать акриловыми красками? Превосходно получаются пейзажи, цветы, натюрморты и, конечно, импрессионистические зарисовки. При соблюдении определенных правил картины, нарисованные акрилом, не уступают по красоте тем, что выполнены маслом.
Вооружитесь этими маленькими секретами, и у вас получиться замечательная картина, о которой вы могли только мечтать!
Е сли вы хотите попробовать в живописи что-то новое, обратите внимание на технику рисования акрилом. Полотна, созданные красками на основе пластика, имеют интересную объемную структуру. Рисовать акрилом не сложнее, чем акварелью. При этом законченную картину не нужно обрабатывать фиксирующими составами — краски имеют высокую стойкость, не выцветают и не боятся воды.
Что представляет собой акрил для рисования
Акриловые краски появились в массовом производстве относительно недавно — всего 50 лет назад. Пигментированная акриловая смола быстро завоевала всеобщую популярность — в первую очередь за счет своей универсальности и долговечности. Ей пользуются не только живописцы на полотне, но также интерьерные художники, создающие картины на стенах, строители и даже мастера маникюра.
Акриловые краски бывают разными. Так, для оформления стен или потолка лучше выбирать специальную акриловую краску плотной консистенции. Объемные изображения в интерьере смотрятся колоритно, реалистично и самобытно. Для создания картин на холсте подходят менее концентрированные краски, продающиеся обычно в тубах. Процесс рисования для начинающих увлекательный, он позволяет раскрыть художественный талант в полной мере.
Как подготовить основу для будущей картины
Перед тем как выбрать акриловую краску, позаботьтесь о подготовке основы. Рисовать можно на деревянных досках или фанере. Можно использовать подрамник или обычный холст. Проще всего рисовать акрилом на бумаге, поэтому новичку в первую очередь стоит освоить это полотно.
Выбирайте бумагу с плотной шершавой поверхностью. Чтобы вы смогли правильно рисовать акрилом, основа должна быть прочной. Если вы выбираете текстурированную бумагу, приклейте на нее деревянную подложку.
Удалите образовавшиеся пузырьки воздуха при помощи книги — полотно для живописи готово. Холст для рисования акрилом можно дополнительно отшлифовать, поскольку материал лучше всего ложится на гладкую поверхность. Начинающие живописцы часто задаются вопросом, надо ли грунтовать холст под акрил?
Если вы работаете на досках, вам пригодится акриловая грунтовка, которая продается в художественных магазинах. Она представляет собой специальную эмульсию с диоксидом титана, которая придает белизну. Наносится грунтовка на подготовленную доску в несколько слоев и сушится в течение суток.
Как научиться рисовать акрилом с нуля
В первую очередь убедитесь, что краски не высохли. При нанесении первых штрихов обязательно увлажните палитру для акриловых красок водой — для этого понадобится бутылочка с распылителем. Не надо выливать много акриловой краски за один раз. Используйте впитывающую бумагу, можно положить ее под палитру.
Наблюдайте за прозрачностью краски: чем больше воды добавите, тем прозрачнее будут мазки. Сначала рисуйте крупными кистями, начинайте с больших участков. Затем плавно переходите к основным деталям. Техника рисования акрилом на бумаге или деревянной доске требует предельной аккуратности и точности. Время от времени смотрите на рисунок в зеркало — это поможет понять, правильны ли его пропорции.
Многим новичкам сложно смешивать акриловые краски друг с другом. Можно пользоваться разбавителем — он увеличивает «открытое» время красок, благодаря чему их легче будет компоновать. Распределять материал надо только краем кисти, а для получения четких контуров наброска можно применять обычную клейкую ленту, которая продается в любом строительном магазине.
Пробуйте осветлять и затемнять оттенки, добавляя к ним белые или черные тона. Чтобы отмыть палитру от акриловых красок, воспользуйтесь любым средством, растворяющим пластик — подойдет обычный бытовой растворитель.
Рисование акрилом на бумаге или дереве — творческий процесс, который доставляет массу удовольствия. Чтобы сделать его еще более приятным, следуйте рекомендациям:
Краски при высыхании существенно темнеют. Учитывайте это, подбирая оттенки для будущего полотна. Выбирайте нетоксичные материалы для работы, пусть они даже будут стоить дороже. Во время работы надевайте фартук, чтобы не запачкать одежду.
Кроме профессиональных кистей с длинными ручками, красок и основы для полотна запаситесь клеем для декупажа, а также удобной бутылочкой с пульверизатором, наполненной водой.
Лучше пользоваться палитрой из пластика — она практичная и легко отмывается. Не забудьте о чистой воде, в которой вы будете полоскать кисти.
Овладев техникой живописи акрилом, вы сможете создавать настоящие шедевры. Немного терпения, старание и правильно подобранные материалы для работы — залог впечатляющих результатов.
Кто сказал что рисовать можно только кистью — чепуха. Фантазия, техника, холст и немного акриловой краски нужно для картины в стиле ART-DECO или FLUID-ART. Эта техника называется жидкий акрил. Художники рисующие свои картины маслом, не признают акрил. Причина — он быстро сохнет. Но если вы не зашорены традициями искусства, обязательно попробуйте.
Есть несколько тонкостей при работе с акрилом:
- Акриловая краска на водной основе и готовую картину надо обязательно покрывать лаком;
- Для работы пригодна акриловая любая краска, можно даже из строительного магазина;
- Не обязательно рисовать на холсте, кусок фанеры или картона тоже подойдут;
- Что бы избежать трещин и отваливания краски нужно разбавлять клеем ПВА с водой. На 2/3 воды одна часть клея ПВА.
- Для работы не обязательно покупать 200 цветов краски, акриловая краска хорошо смешивается, можно купить только основные цвета и комбинировать их.
Кроме красок при работе с акриловой заливкой могут понадобиться:
- Строительный фен — для удаления пузырьков с поверхности;
- Клей ПВА — можно самый недорогой — в качестве наполнителя и фиксатора красок;
- Газовая горелка — для фиксации рисунка;
Необычные сочетания и контрасты сложно передать другой техникой рисования. Да, очень абстрактно, чересчур ярко — но ведь это не фотография, тут главное чувства…
Видео по выбору красок, инструментах и технике работ с акрилом:
Несколько приемов и техник на жесткой основе и холсте:
Материалы по теме:
Как сменить код на замке портфеля, сумки или чемодана
Как изменить код цифрового замка Собираясь в путешествие с новым чемоданом не лишне сменить на нем код замка, ведь после покупки открывается стандартной комбинацией 000 или 0000 (в зависимости. ..
PoE свитч из обычного своими руками
Что нужно знать о PoE перед переделкой свитча Разные бывают задачи в IT и решения приходится искать часто нестандартные… Простой пример, необходимо установить IP видеокамеру с питанием PoE на…
Рисуем акрилом — техники и инструменты. Рисование акриловыми красками. Картины и их особенности Техника рисования акрилом на бумаге
Тема данного материала — картины акрилом для начинающих. Данная техника живописи открыла перед миром новую реальность. Данный элемент используют не только художники, он нашел широкое применение в различных сферах.
Основа цвета
Создавать картины акрилом — это значит писать их при помощи красок, сделанных на водной основе. Они не требуют специальных разбавителей. Если вы решили писать картины акрилом, помните, что они не желтеют, а также не вызывают аллергических реакций. Краски сочетают свойства масла и акварели.
Особенности
Создавая картины акрилом, вам необходимо знать о характерных чертах такой техники живописи. Готовая работа может быть практически неотличима от масляной или акварельной. При умелом использовании таких красок можно добиться уникальной цветопередачи, которая недоступна другим техникам. Научиться писать картины акрилом не сложно, особенно тем людям, которые уже знакомы с акварелью или маслом. Следует учитывать, однако, что подобные краски очень быстро сохнут. Это может стать как преимуществом, так и приносить определенные неудобства.
Практика
Нам потребуется ровное и рассеянное освещение. Необходимо следить, чтобы количество света, падающего на модель и плоскость холста, внезапно не сменялось на протяжении дня. Следует учитывать, что лампа накаливания может визуально менять оттенки красок. Для работы потребуется: мастихин, разбавитель акрила, увлажненная палитра, вода, художественные кисти, набор красок, пульверизатор, поверхность для росписи, мольберт, подрамник. Акриловую живопись можно создавать на любой поверхности, однако, если это не белая акварельная бумага, придется ее прогрунтовать. Чтобы придать белизну, используем эмульсию. Не следует применять горячую воду, от неё акрил может твердеть. При работе с выбранными красками придется спешить. Начинаем рисование «по влажному». При этом используем разбавленный акрил. Если в качестве полотна используется смачиваем ее предварительно водой и растягиваем, скрепив малярным скотчем влажные края. Лучше всего использовать две кисти. Первой следует наносить краску. Второй — смягчать переходы, исправлять дефекты, разглаживать контуры, убирать излишки. Добиться большей выразительности, блеска и глубины можно, используя метод послойной лессировки. Данный подход заключается в изначальном нанесении густых красок. После можно переходить к использованию разбавленных. При этом важно дожидаться высыхания каждого из слоев. Также в данном случае можно применить технику импасто, она характерна для работы маслом. Если определенное место необходимо подправить, в теории наносить новые слои поверх высохших можно множество раз. На практике с этим часто возникают проблемы и приходится до основы соскабливать краску. Существует акрил, который обладает высокой прозрачностью. Если используется такой материал, лессировочная техника малоэффективна. Основываясь на этих несложных советах, вы сможете легко нарисовать картины акрилом на холсте своими руками.
Акрил – это пластик, но техникой рисования напоминает акварель. Разница лишь в том, что после высыхания акриловые краски становятся водостойкими. Рассмотрим некоторые особенности работы с акрилом.
На чем рисовать?
Для живописи акрилом подойдёт:
- холст;
- картон;
- фанера;
- доска;
- стекло;
- бумага.
Также подготовьте кисти с длинными ручками, палитру и воду.
Что рисовать?
Не стоит долго ломать голову над идеей рисунка. Если сложно придумать что-то оригинальное, создайте натюрморт из подручных предметов. Ещё можно купить цветов или нарвать полевых. Красивый камень, вид из окна – всё может послужить натурой.
Рисование абстракций тоже может послужить улучшению навыков. Нарисуйте пятно и подумайте, что оно напоминает. Развивайте идею, добавляйте деталей. Постепенно вы научитесь чувствовать краски.
1. Акрил быстро высыхает, поэтому держите под рукой пульверизатор с водой, чтобы смачивать краски на палитре.
2. Используйте краску в небольших количествах.
3. Акрил, выдавленный из тюбика непрозрачен. Экспериментируйте с прозрачностью красок, добавляя в них воду. Большое количество влаги позволит использовать акварельную технику рисования. Но нельзя нарушать пропорцию 50/50, иначе акрил не сможет хорошо закрепиться и будет осыпаться.
4. Начинайте рисовать с крупных цветовых пятен, используя большие кисти. Постепенно переходите к проработке мелких деталей и берите тонкие кисточки.
5. Смывая краску с кистей не забывайте их промакивать, чтобы убрать воду.
6. Отражение работы в зеркале поможет заметить ошибки.
7. Практикуйтесь в смешивании красок друг с другом. Это не просто, но благодаря практике возможно научиться делать это быстрее.
8. Добавление разбавителя поможет замедлить высыхание акрила.
9. Чтобы добиться идеальной ровной линии, используйте клейкую ленту.
10. Чтобы сделать цвет светлее, смешайте краску с белилами. Делайте это аккуратно и понемногу, тщательно вымешивая.
11. Смешивание краски с чёрным цветом позволит сделать его темнее.
12. Высохшие краски выглядят темнее.
13. Для сохранности работу можно покрыть лаком.
Как рисовать акриловыми красками на холсте или бумаге?
1. Вам нужно выбрать основу для рисования. Рисовать можно на бумаге, холсте или доске. Выбирать нужно ту основу, на которой акрил сможет легко закрепиться.
2. Соберите все необходимые материалы. Для рисования вам могут понадобиться такие предметы как: 1-2 чашки с водой, старая тряпочка (можно использовать ткань), мастихин, мыло для отмывки кистей, пульверизатор для воды.
- Акриловые краски очень быстро сохнут, поэтому нужно опрыскивать палитру водой, чтобы краски были влажными.
- Используйте газеты или ненужные бумаги для рабочего стола, чтобы у вас не было большого беспорядка.
- Можно одеть рабочий халат — это позволит держать одежду в чистоте.
3. Выберите хорошее место. Многие профессионалы рекомендуют рисовать при естественном освещении. Хорошо подойдет место вблизи открытого окна, а также обычная комната с хорошим естественным светом.
4. Подготовьте материалы. Принесите чашки с водой, кисти, краски, палитру. Оденьте старый халат и обложите рабочее место газетами.
5. Идея для рисования. Начинающим художникам сложно решить, что рисовать. Подумайте, может быть, вы хотите нарисовать какой-то конкретный предмет или 3-D объект. Что можно нарисовать акриловыми красками:
- фотографии;
- вазу с цветами;
- миску с фруктами;
- восход/закат;
- предметы из вашего дома;
- что-то из вашей памяти.
6. Сделайте набросок при помощи карандаша. Используйте обычный карандаш, чтобы грубо накидать на холсте главные формы рисунка.
7. Смешайте краски. Подготовьте все необходимые вам цвета для работы с рисунком.
8. Проанализируйте вашу композицию. Положите предмет, чтобы он имел какой-то приятный фон сзади. Уделите внимание всем деталям. По мере работы вы должны будете воссоздать все то, что нужно для вашего рисунка.
9. Нарисуйте фон. В первую очередь вам нужно начать рисовать фон. Рисование от дальнего плана к переднему — один из самых простых способов создать красивый рисунок. Накидайте сначала средние тона, затем темные, а после самые яркие, чтобы облегчить задачу.
10. Уделите время незначительным деталям. Прорисуйте все основные детали фона. Наложите тени, блики, маленькие незамеченные детали, добавьте текстуру и т.д.
11. Нарисуйте основный объект. Прорисовывайте его однотонными оттенками, разбивайте объект на простые формы или части. Когда вы проработаете основные формы и части, ваш рисунок начнет принимать отличный вид.
- Помните, как наносятся тона, сначала средние, затем темные, а после светлые.
- Краску накладывайте точечным пунктиром, кисть держите вертикально и стучите ей о бумагу.
- Пользуйтесь мастихином для размазывания широких цветовых мазков.
- Чтобы создать размытость цвета нужно разбавлять краску водой. Так краска на холсте постепенно становится светлее. Таким способом можно хорошо создавать эффект градации цвета.
12. Покройте вашу картину слоем лака. Когда картинка покрыта слоем лака, то она защищена от различных повреждений.
13. Почистите кисти, предметы и рабочее место.
14. Оставьте картину на некоторое время, чтобы она высохла. Обычно картина сохнет за 1-2 дня.
Как рисовать Акриловыми красками поэтапно — видео
Е сли вы хотите попробовать в живописи что-то новое, обратите внимание на технику рисования акрилом. Полотна, созданные красками на основе пластика, имеют интересную объемную структуру. Рисовать акрилом не сложнее, чем акварелью. При этом законченную картину не нужно обрабатывать фиксирующими составами — краски имеют высокую стойкость, не выцветают и не боятся воды.
Что представляет собой акрил для рисования
Акриловые краски появились в массовом производстве относительно недавно — всего 50 лет назад. Пигментированная акриловая смола быстро завоевала всеобщую популярность — в первую очередь за счет своей универсальности и долговечности. Ей пользуются не только живописцы на полотне, но также интерьерные художники, создающие картины на стенах, строители и даже мастера маникюра.
Акриловые краски бывают разными. Так, для оформления стен или потолка лучше выбирать специальную акриловую краску плотной консистенции. Объемные изображения в интерьере смотрятся колоритно, реалистично и самобытно. Для создания картин на холсте подходят менее концентрированные краски, продающиеся обычно в тубах. Процесс рисования для начинающих увлекательный, он позволяет раскрыть художественный талант в полной мере.
Как подготовить основу для будущей картины
Перед тем как выбрать акриловую краску, позаботьтесь о подготовке основы. Рисовать можно на деревянных досках или фанере. Можно использовать подрамник или обычный холст. Проще всего рисовать акрилом на бумаге, поэтому новичку в первую очередь стоит освоить это полотно.
Выбирайте бумагу с плотной шершавой поверхностью. Чтобы вы смогли правильно рисовать акрилом, основа должна быть прочной. Если вы выбираете текстурированную бумагу, приклейте на нее деревянную подложку.
Удалите образовавшиеся пузырьки воздуха при помощи книги — полотно для живописи готово. Холст для рисования акрилом можно дополнительно отшлифовать, поскольку материал лучше всего ложится на гладкую поверхность. Начинающие живописцы часто задаются вопросом, надо ли грунтовать холст под акрил?
Если вы работаете на досках, вам пригодится акриловая грунтовка, которая продается в художественных магазинах. Она представляет собой специальную эмульсию с диоксидом титана, которая придает белизну. Наносится грунтовка на подготовленную доску в несколько слоев и сушится в течение суток.
Как научиться рисовать акрилом с нуля
В первую очередь убедитесь, что краски не высохли. При нанесении первых штрихов обязательно увлажните палитру для акриловых красок водой — для этого понадобится бутылочка с распылителем. Не надо выливать много акриловой краски за один раз. Используйте впитывающую бумагу, можно положить ее под палитру.
Наблюдайте за прозрачностью краски: чем больше воды добавите, тем прозрачнее будут мазки. Сначала рисуйте крупными кистями, начинайте с больших участков. Затем плавно переходите к основным деталям. Техника рисования акрилом на бумаге или деревянной доске требует предельной аккуратности и точности. Время от времени смотрите на рисунок в зеркало — это поможет понять, правильны ли его пропорции.
Многим новичкам сложно смешивать акриловые краски друг с другом. Можно пользоваться разбавителем — он увеличивает «открытое» время красок, благодаря чему их легче будет компоновать. Распределять материал надо только краем кисти, а для получения четких контуров наброска можно применять обычную клейкую ленту, которая продается в любом строительном магазине.
Пробуйте осветлять и затемнять оттенки, добавляя к ним белые или черные тона. Чтобы отмыть палитру от акриловых красок, воспользуйтесь любым средством, растворяющим пластик — подойдет обычный бытовой растворитель.
Рисование акрилом на бумаге или дереве — творческий процесс, который доставляет массу удовольствия. Чтобы сделать его еще более приятным, следуйте рекомендациям:
Краски при высыхании существенно темнеют. Учитывайте это, подбирая оттенки для будущего полотна. Выбирайте нетоксичные материалы для работы, пусть они даже будут стоить дороже. Во время работы надевайте фартук, чтобы не запачкать одежду.
Кроме профессиональных кистей с длинными ручками, красок и основы для полотна запаситесь клеем для декупажа, а также удобной бутылочкой с пульверизатором, наполненной водой.
Лучше пользоваться палитрой из пластика — она практичная и легко отмывается. Не забудьте о чистой воде, в которой вы будете полоскать кисти.
Овладев техникой живописи акрилом, вы сможете создавать настоящие шедевры. Немного терпения, старание и правильно подобранные материалы для работы — залог впечатляющих результатов.
Акриловые краски для рисования совмещают в себе характеристики акварели и масла. Главной особенностью этих красок является то, что высохшее изображение приобретает пленочный вид и становится защищенным от воздействия воды и солнечных лучей. Пользоваться этим материалом несложно, если учитывать несколько важных моментов.
При работе с акриловыми красками одни из самых животрепещущих вопросов, которые волнуют начинающих – из чего сделаны акриловые краски? Как развести краски по номерам? Можно ли восстановить акриловые краски, если они высохли? Если да, то чем их реанимировать? Как оживить акриловую эмаль, если она засохла? Какой кистью работать? Как правильно рисовать акриловыми красками на холсте? Как нарисовать воду акриловыми красками?
Акриловые краски для рисования совмещают в себе характеристики акварели и масла
Акриловые краски чаще всего используются для декоративного рисования и прикладного творчества. Этот материал обладает кроющей способностью, то есть на один высохший слой можно накладывать другой, при этом нанесенный рисунок или фактура не повредится.
Для того чтобы освоить навыки рисования акриловыми красками, потребуется набор из 6 цветов и соблюдение следующих рекомендаций:
- В качестве основы для рисования можно взять дерево, пластик, стекло, бумагу, картон, холст.
- В процессе рисования разрешается использовать синтетические и натуральные кисти. Стоит учесть, что с помощью синтетических кистей наносится более тонкий слой, чем натуральными.
- В процессе работы акрилом можно пользоваться мастихином. Этот инструмент позволит наносить фактурные яркие мазки.
- Краски разводятся водой или специальным растворителем на палитре. Разводить материал нужно осторожно, чтобы он не приобрел слишком жидкую консистенцию. Для рисования лессеровками необходимо разводить материал до состояния акварели, а алла-примой – можно не разбавлять. Неразбавленные краски наносятся на основу только синтетическими кистями или мастихином.
Акриловые краски чаще всего используются для декоративного рисования и прикладного творчества
Чем разбавить акриловые краски?
Перед тем как разбавлять материал, необходимо определиться с основой для рисования. Для рисования на стенах разбавить материал можно обычной водой. Для декорирования стекла, керамики, мебели, а также иных деревянных основ лучше всего воспользоваться специализированными разбавителями.
При разведении материала водой необходимо набирать только чистую и прохладную жидкость. Чаще всего акрил разводится водой в следующих пропорциях 1:1, 1:2, 1:5. Причем использование каждой пропорции наделяет краску особыми свойствами:
- 1:1 – применяется для образования начальных слоев. Такое применение связано с тем, что краска становится более текучей и не скапливается на кисти;
- 1:2 – используется для вторичных слоев, так как кисть отлично пропитывается пигментом и распределяет его ровным слоем;
- 1:5 – применяется в лессировочной техники, так как такой состав позволяет пигменту проникать в поры и образовывать полупрозрачный слой. Добиться такого эффекта невозможно, если разбавлять пигмент специальным раствором.
Для получения градиента, пигмент разводится водой в соотношении 1:15.
Что делать, если акриловые краски засохли?
Акрил может быть использован для рисования даже после засыхания. Но чтобы вернуть их консистенцию, необходимо знать несколько хитростей. Стоит учесть, что растворить засохшую краску холодной или теплой водой не получится, так как этот материал приобретает пленочную структуру и не подвергается разрушению под воздействием низких температур. Поэтому, если краски засохли, для их разведения используется кипяток. Возврат пигмента к жидкой консистенции производится по следующей инструкции:
- Засохший кусок измельчается и перекладывается в миску.
- Затем масса заливается кипятком.
- По мере охлаждения жидкости ее следует обновлять.
- После того как все измельченные части напитаются водой, краска будет снова пригодна для рисования.
Стоит учесть, что большинство опытных мастеров не разводят засохший акрил, так как его свойства будут несколько отличаться от свежих красок. Например, главным недостатком разведенных таким способом пигментов считается их неоднородность, из-за того что некоторые комки не растворились в кипятке.
Как рисовать акриловыми красками (видео)
Акриловые краски для пластика и стекла – есть ли разница?
Большинство производителей выпускают различные виды акрила, среди которых можно обнаружить материал для росписи стекла и пластика. Акрил для стекла разработан специально с учетом особенностей материала. Чаще всего такой материал отличается глянцевым блеском, полупрозрачностью пигмента. Такие особенности позволяют создать сверкающую роспись на стеклянной поверхности, имитируя витражи.
Большинство производителей выпускают различные виды акрила, среди которых можно обнаружить материал для росписи стекла и пластика
Использование акрила для пластика в целях обработки стекла возможно, однако этот материал не сможет максимально подчеркнуть изящность световых переливов в изделии. Акрил для рисования на пластиковых поверхностях и холстах обладает насыщенным кроющим цветом, который позволяет перекрывать цвет предыдущего слоя. С помощью такой особенности материала можно создавать красивейшие поделки, делая пластик более изящным путем формирования на его поверхности слоевой фактуры.
Состав акриловых красок
Акрил изготавливается на основе акриловых смол. Они являют собой полимеры, которые при высыхании формируют структуру, сохраняющую в себе пигменты, входящие в состав красок в качестве дополнительного компонента. Пигменты для акрила могут быть неорганическими, природными или синтетическими. Чаще всего они представляют собой сухой порошок, который наполняет основу цветом и делает ее менее прозрачной.
Акрил изготавливается на основе акриловых смол
Образующаяся пленка после высыхания формируется за счет наличия в составе краски полиакрилатов и полиметакрилов. Помимо этих компонентов в акрил также добавляются наполнители – крупные частицы пигмента, связующее вещество, необходимое для склеивания твердых частиц.
Лучшие акриловые краски для рисования
Существует множество производителей, которые делают акриловые краски для рисования. Однако не вся акриловая продукция отличается качеством и надежностью. Например, некоторые производители используют некачественное сырье в целях удешевления своей продукции. А такой ход, в свою очередь, сказывается на качестве красочного материала, например, многие из них после высыхания начинают трескаться или терять свою яркость. Чтобы избежать таких проблем, необходимо отдавать предпочтение проверенным производителям, лучшие из них представлены ниже:
- Acrylic colour – выпускает продукцию в тюбиках. Консистенция материала достаточно жидкая, поэтому в большинстве случаев не требуется разведения водой. Этот материал не позволяет использовать мастихин для рисования.
- Гамма – акрил средней ценовой категории, подходящий новичкам для рисования. Консистенция пигмента достаточно густая, поэтому его можно дополнительно развести водой или разбавителем. Позволяет рисовать как мастихином, так и кистью.
- Невская Палитра и Ладога – акрил, улучшенного качества. Используется для рисования профессионалами, студентами художественных училищ и ВУЗов. Образуют красивую текстуру мазков, а также сохраняют свои цветовые качества и структурные особенности.
Поэтапное рисование акрилом: урок (видео)
Акриловые краски в основном нужны для росписи сложных поверхностей, требующих обезжиривания, однако ими можно рисовать и по иным поверхностям, например, дереву или бумаге. Для освоения техники рисования акрилом необходимо использовать описанные выше инструкции и рекомендации.
Рисование акриловыми красками – это как рисование гуашью или акварелью. Только вот застывая, акрил превращается в так называемый пластик: водой его уже не смоешь. Акрилом рисовать одно удовольствие, его можно использовать как угодно и где угодно. Всё зависит от вашей фантазии.
Чтобы вам легче было овладеть такими техниками, как прозрачность акриловых красок, их регулировка и тонирование, а также научиться правильно, рисовать акриловыми красками, предлагаем прочитать данную статью.
Этапы художества акрилом
- Определяемся с основой. Для будущей картины лучше выбирать такую поверхность, на которой акрил сможет хорошо держаться. Это могут быть бумага для оригами или текстурная бумага, которые сначала следует покрыть белой краской для лучшего ровного слоя.
- Если вы собрались рисовать на деревянной основе, то её следует оклеить бумагой в десять слоёв. С каждого слоя выгоняйте пузырьки воздуха. Следующий слой клейте только после высыхания предыдущего.
- Шлифуем основу. После того, как деревянная основа с бумагой высохли, их стоит отшлифовать наждачной бумагой для достижения гладкой поверхности.
Рисуйте только свежим акрилом. Засохшими акриловыми красками рисовать гораздо проблематичнее.
Чтобы избежать пересыхания красок предпринимайте следующее:
- Подготовьте воду в пульверизаторе. Ей время от времени сбрызгивайте палитру с красками.
- Краску выдавливайте небольшими порциями. Лучше выдавить на палитру несколько раз чуть-чуть, чем один раз много.
- Сейчас есть в продаже специальные палитры с увлажнителем. Для удобства рисования вы можете воспользоваться подобной.
- Играем с прозрачностью. Чтобы краска стала менее насыщенной, её можно разбавить водой. Чем больше воды вы нальёте в палитру с краской, тем более мягкой она станет. С помощью прозрачности достигается эффект аэрографии или акварельной живописи.
- От крупных — к мелким. Для рисования всегда используйте кисти разные по толщине. Причём сначала пользуйтесь крупными. Ими прорисовывайте большие непрозрачные детали. А вот дополнять и «расширять» рисунок уже можно маленькими кисточками, используя эффект прозрачности.
- Не забываем про «промокашку». Во время работы с акриловыми красками кисти нужно периодически промывать водой и просушивать тканью. Так вы предотвратите пачканье хоста и порчу рисунка.
- Разбавлять нужно правильно. При работе с акрилом его часто разбавляют уайт-спиритом или водой. Не добавляйте более двадцати процентов вещества для разбавления по отношению к краске, иначе она при высыхании может потрескаться и рассыпаться.
- Для достижения «гламурных» эффектов используют другие разбавляющие вещества. Так, для глазурирования и мраморизации используют текстрную пасту или глазурь. А для глянцевого эффекта такой рисунок сверху можно покрыть лаком.
- В работе используйте зеркало. Такой способ позволит вам выявить несимметричности в рисунке и другие возможные недочёты.
- Смешение и труд всё перетрут. Не пользуйтесь только стандартным цветовым набором из вашей коробочки, купленной в магазине. Гораздо интереснее будет работать, если оттенков станет больше.
- При смешивании обязательно добавляйте растворитель. Это позволит избежать пересыхания.
- Смешивать надо поверхностью не всей кисточки, а лишь её кончиком, чтобы избежать царапанья.
- Для смешения двух красок до однородного состояния вам понадобиться больше терпения: двигайте их по направлению друг к другу до получения ровного цвета. Иногда может потребоваться эффект перетекания. Для этого тщательное смешение красок не требуется.
- Используйте клейкую ленту. Акриловая краска, благодаря тому, что при высыхании не смывается и не сдирается, позволяет в работе с ней использовать клейкую ленту. Это удобно, когда не хотите испачкать уже нарисованный объект. Просто наклейте на него ленту, а после раскрашивания соседних элементов, удалите её. Таким способом можно добиться рисования идеально чётких линий.
- Затемнение и осветление. Акриловые краски можно затемнять или осветлять. К примеру, вам понадобилось часть нарисованного объекта представить в тени. Для этого к краскам просто добавьте чуть-чуть чёрного цвета. Или же, наоборот, цвета нужно сделать светлее. Тогда используйте белый цвет.
При затемнении и осветлении учитывайте следующее:
- Затемнить цвет можно гораздо с большей интенсивностью, чем его осветлить. При осветлении белилами цвет может получиться абсолютно другой. Поэтому их добавляйте постепенно, следя за полученным результатом.
- С затемнением тоже работайте осторожно. Во избежание чёрных вкраплений краску добавляйте малыми порциями.
Итак, с техникой рисования акриловыми красками вы ознакомились. Далее ваше успешное творчество будет зависеть только от вашей фантазии. Рисовать акриловыми красками – это сплошное удовольствие!
основы Работа с акриловыми красками
Акварель, карандаши, фломастеры — все это знакомо нам еще с детства. А вот акриловые краски для рисования появились в продаже относительно недавно, и не все знают, как правильно ими рисовать. Эта статья поможет разобраться в данном вопросе.
Немного об акриловых красках
Акриловые краски для рисования — вариант универсальный: ими можно рисовать на самых различных поверхностях. Бумага, картон, стекло, дерево, пластик, холст и даже металл — все эти материалы отлично подходят для живописных и декоративных работ акриловыми красками. Большой творческий простор, возможность реализации своих идей и фантазии — вот за что многие полюбили этот вид красок.
Для рисования ими подойдут как натуральные кисти, так и синтетические, а также мастихин и, если правильно разбавить краски водой, аэрограф. Тем, кто раньше уже рисовал гуашью или акварелью, рисовать акриловыми красками будет проще простого. Если вы приобретете набор акриловых красок для рисования, то получите ряд преимуществ перед другими видами красок: они не растекаются, не выгорают, не растрескиваются и быстро сохнут.
Рисование акриловыми красками для начинающих: инструкция
Если научиться рисовать акриловыми красками, то можно добиться превосходных результатов. Например, если смешать краску с водой, то удастся добиться эффекта акварели. Если использовать для рисования мастихин или грубую щетинистую кисть, то будет эффект картины, написанной масляной краской. Итак, поговорим о самом процессе подробнее.
Рабочее состояние краски
В связи с тем что акриловые краски для рисования невероятно быстро сохнут, следует выдавливать их из тюбика совсем понемногу. И обязательно стоит приобрести распылитель для увлажнения краски в случае использования обычной, невлажной палитры.
Вытирайте кисть
Каждый раз при мытье кисточек необходимо вытирать их тряпочкой или же бумажным полотенцем. В этом случае капли, стекающие с кисти, не будут попадать на рисунок и оставлять на нем некрасивых разводов.
Прозрачность цвета
Если рисовать акриловыми красками толстым слоем прямо из тюбика или же лишь слегка разбавить их водой на палитре, то цвет будет насыщенным и непрозрачным. А если развести водой, то прозрачность цвета будет такой же, как у акварельных красок.
Отличие акриловой размывки от акварельной
В отличие от акварельной, акриловая размывка быстро высыхает, фиксируется на поверхности и становится нерастворимой. А это позволяет наносить на высохшие слои новые, не боясь повредить предыдущие.
Лессировка
Если нужна лессировка в несколько полупрозрачных слоев, то слои нужно наносить очень тоненько, чтобы был виден нижний слой. То есть акриловую краску необходимо наносить на поверхность очень аккуратно, равномерно, тонко.
Текучесть
Улучшить текучесть таким образом, чтобы не изменилась интенсивность цвета, можно специальным разбавителем, но не водой.
Смешивание цветов
Так как акриловые краски для рисования сохнут очень быстро, то и цвета нужно смешивать быстро. Если смешивание происходит не на палитре, а на бумаге, стоит предварительно увлажнить ее — это увеличит скорость.
Резкость границ
Чтобы углы получились резко и остро очерченными, можно без вреда для рисунка на высохшую краску наклеить маскирующую малярную ленту. Но необходимо убедиться, что края прилегают плотно. Также не следует рисовать слишком быстро по краям ленты.
Рисование акриловыми красками на холсте: особенности
Для того чтобы придать холсту белизну, его следует покрыть акриловой грунтовкой. Но если есть желание придать работе контраст, то можно использовать и темную акриловую эмульсию. Нанести грунтовку можно с помощью кисти в один или два слоя. Но если поверхность большая, то это не очень удобно. В этом случае холст следует разместить горизонтально и вылить на него грунтовку, при этом скребком распределяя ее тонким слоем по всей площади холста.
Правильное освещение для работы с акриловыми красками
Умелая организация рабочего места положительно влияет на процесс творчества. Стоит соблюдать некоторые правила, чтобы работать было комфортнее и быстрее. Освещение должно быть ровное и рассеянное, одинаковое в течение всего рабочего процесса. Свет должен находиться слева от холста и ни в коем случае не должен слепить творца.
Сегодня в сети интернета можно найти много разной информации о том, Конечно, подход к работе у каждого художника может отличаться друг от друга. И каждый способ рисование будет правильным!
Тем не менее, и я решила внести свой крохотный вклад в «паутинную сеть интернета», так как работаю с этим видом краски, наравне с традиционно масляными и лаковыми витражными красками. Посмотреть мои картины в разных техникам исполнения можно в
Вся сложность письма акриловыми красками кроется именно в деталях. Общие принципы нанесения этих красок и их комбинации мало отличаются от масла. Но тем не менее, смешивание, нанесение их на поверхность, а также прозрачная лессировка несколько специфичны. Ранее я писала в живописи.
Для тех, кто только присматривается к акрилу и пробует рисовать первый раз, полезно первые шаги сделать по отработанной методике. Поэтому и появилась эта статья: я расскажу в ней, как рисовать акриловыми красками так, чтобы учесть их главные особенности. Это, конечно, не абсолютное правило, так как любая живопись — целый живой мир и соответственно, импровизация в искусстве только приветствуется.
Два эскиза акриловыми красками
На фото
я выбираю один из эскизов акрилом для дальнейшей работы на холсте маслом.
В музыкальном искусстве вероятнее всего не было бы джаза, если бы не виртуозная музыкальная импровизация музыкантов. Кстати, а знаете ли вы, что многие музыканты проявили талант и в изобразительном искусстве? Поинтересуйтесь и сами убедитесь в таланте
В дальнейшем, если вы решите продолжать работать с ними, то уже сможете экспериментировать с теми или иными тонкостями, импровизируя и создавая свою музыку на холсте! Итак, поехали…
Начало работы: готовим палитру, кисти и краскиРисовать акриловыми красками можно на картоне, на плотной бумаге, предназначенной для акрила, но лучше, конечно под акриловую живопись подойдет подходящий холст. Поэтому, рисование акриловыми красками на холсте будет правильным решением!
Если вы не готовы сейчас рисовать на холсте, то начните с простого, с бумаги для акрила, со структурой холста. Такую работу, вы позже сможете приклеить на плотный картон, на оргалит или холст. И как говорится, в рамочку и на стену!
Принадлежности перед началом рисования акрилом
Уже на этапе подготовки к работе нужно учитывать основные особенности акриловых красок.
Первая особенность: они очень быстро сохнут, причем как на палитре, так и на холсте. Поэтому для подготовки красок нужно либо использовать специальную палитру, либо постоянно поддерживать их в полу жидком состоянии. Если же вы решили наносить маски пастозно или мастихином, то такая особенность вам будет только в помощь.
Сколько времени сохнет акриловая краска?Все напрямую зависит от толщины мазка, чем тоньше он будет, тем быстрее просыхает акрил! Если в акриловой живописи скорость высыхания вас смущает, и вы не решаетесь их пробовать в работе из-за этого, то не переживайте. Сегодня на Арт — пространстве появились специальные средства- замедлители высыхания.
Замедлители для акриловой живописи
Ими разбавляют акриловую краску и она часами не будет сохнуть на палитре, оставаясь в нужной консистенции. На холсте также сохнет с заметным замедлением.
Вторая особенность: акриловые краски после высыхания слегка темнеют, тускнеют примерно на тон-два. Следовательно, изначально мы подбираем их так, чтобы в рабочем виде они были на тон-два светлее, чем нам нужно на картине. Особенно это важно, если вы дописываете там, где ранее уже положен мазок. То есть, один мазок поверх сухой краски будет виден… попробуйте и вы поймете сами.
Эскиз акриловыми красками
На фото вверху приведен пример ранее сделанного эскиза акриловыми красками. Этот эскиз был подготовлен перед основной работою — росписью на стене. Рисунок должен быть четким и правильно прописан. Следовательно, изображение на стене должно соответствовать эскизу, так как будет точное повторение, только в большем масштабе.
Обратите внимание, какой переход от светлого к темному в проеме арки…. Такого эффекта можно добиться лессировкой, как бы прозрачно перекрывая одной краской сверху.
Живописный красочный слой это главное в живописи, поэтому начинаем работу именно с выбора цветов и оттенков вашей будущей композиции. Как правило, начинающие художники просто берут те цвета красок, которые находятся у них в комплекте, то есть в тюбиках. А если нужны цвета, которых нет в тюбике? Тут на помощь приходит умение смешивания красок, чтобы получить новый оттенок. Ведь именно путем смешивания мы и получаем новые интересные вариации цветов!
Богатство оттенков получается путем смешивания
Лессировка акриловыми красками — отдельная тема. Если вы только осваиваете акрил, то рисуйте самостоятельными, плотными тонами, просто привыкайте к краскам и их особенностям. Когда освоите основы, можно будет играться с созданием полупрозрачных лисеровочных слоев.
Внизу на фото слева на право: обычный прием нанесения краски, второй вариант- постозная техника, третий- легкий акварельно-лиссеровочный.
Примеры картин в разных техниках исполнения акрилом
Важная особенность: при каждом мазке старайтесь сформировать те контуры, которые хотите видеть в окончательном варианте. Акриловые краски сохнут буквально за несколько минут и может получиться так, что когда вы захотите доработать контур, он уже высохнет и потускнеет, а новый слой сверху будет контрастировать с ним и помешает корректно оценить промежуточный вариант.
Желательно, конечно, сразу наметить контуры объектов, имеющих контрастные края. Это облегчит задачу прорисовки каждого отдельного из них.
Другой нюанс: кисть нужно часто мыть, особенно при прорисовке очень тонких деталей. Например, шерсть животного, трава, мелкие камни требуют очень тонких мазков кистью. Если же на кисти налипает большое количество краски и она подсыхает, то волоски слипаются и штрихи становятся толще и грубее. Создать ими желаемую структуру не удается.
За один день или вечер желательно завершить один полный самостоятельный элемент, по крайней мере один его слой. Тогда после высыхания на следующий день можно начинать с нового элемента и не ломать голову над тем, будет ли часть, дописанная сегодня, контрастировать с той, которую вы написали вчера.
Рисование акриловыми красками на холсте
На заметку
Помните, что акриловые краски практически не отмываются от одежды. Поэтому писать ими желательно в прочном фартуке или рабочем халате.
Возможно, что это ваша первая картина акриловыми красками, и она не должна быть идеальной. Её задача — дать вам понять, как правильно работать с акрилом, как он ложится на холст или бумагу, сколько времени сохнет и какой результат при его нанесении получается.
Когда напишете её, то уже будете понимать, из-за чего возникли те или иные недостатки, и уже в следующих работах этих ошибок вы сможете избежать. Поэтому смело пишите, оценивайте результат, делайте выводы и совершенствуйтесь . Быть может, именно акрил поможет вам полностью раскрыть ваш творческий потенциал!
Для тех, кто хочет усовершенствоваться и желает продвинуться дальше, я предлагаю полный видео-курс, путеводитель на примере картины в современном стиле. Видео самый удобный способ обучения, на мой взгляд. Анонс урока 📌
Друзья, чтобы статья не затерялась среди множества похожих, сохраните ее себе в закладках. Она всегда будет у вас под рукой в нужный момент.
Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы
Акриловые краски стали одними из наиболее популярных инструментов в работе многих художников, благодаря удобству их использования и множеству вариаций нанесения на холст. Дело в том, что акриловыми красками можно пользоваться непосредственно из тюбика, а также разбавлять водой, подобно акварели. Если Вы хотите научиться рисовать акрилом, Вам стоит знать несколько основных правил в работе с подобным инструментом. Наша статья поможет Вам начать знакомство с акрилом и понять, как лучше наносить такие краски на холст и бумагу.
Основы рисования акрилом на холсте, на бумаге
Рисование акрилом для начинающих требует ознакомления с рабочим материалом. Следует помнить ряд особенностей, которые потребуются для создания качественного и насыщенного рисунка,
а именно:
- Краску необходимо поддерживать в рабочем состоянии, поскольку она быстро сохнет.
Этого правила легко придерживаться при использовании влажной палитры, где предусмотрено наличие вощеного листа. Однако, некоторые опытные мастера отмечают неудобство использования подобной палитры — в ней нет отверстия для большого пальца, а это значит, что держать ее на весу не всегда удается. В таком случае лучше использовать пластиковую палитру классической формы. При работе с таким инструментом, можно воспользоваться распылителем, который запросто увлажнит верхний слой краски тогда, когда это будет необходимо.
- Лучше выдавливать краску из тюбика небольшими порциями, сразу же нанося на холст. Если это невозможно, воспользуйтесь правилом, описанным выше.
- Кисточку следует тщательно протирать влажной тканью или бумажной салфеткой — это позволит избежать появления клякс и разводов на холсте или бумаге. Дело в том, что вода будет стекать по ободку, а протирая кисть, Вам удастся этого избежать.
- Для создания полупрозрачных элементов на холсте, лучше тщательно разбавлять акрил водой. То же правило закономерно и при использовании аэрографа.
- Для получения насыщенного густого цвета — краску разбавлять не следует, максимум — добавить немного воды для повышения текучести.
- Помните, при нанесении акриловой размывки, Вы можете покрывать ее следующими слоями, не боясь, что она размажется. Для тех, кто уже работал с акварелью, это правило важно знать, ведь акварель имеет свойство стираться при помощи влажной тряпки — для акрила это не закономерно.
- Размывать акрил следует тонким слоем, равномерно распределяя его по поверхности — это позволит достичь качественных полупрозрачных и прозрачных тонов, которые позволят наблюдать все слои, нанесенные ниже.
- Использование специализированных разбавителей позволит сохранить глубину цвета акриловой краски и достичь оптимальной текучести.
- За счет быстрого высыхания акрила, при смешивании цветов нужно быть максимально быстрым. Если Вы не уверены, что сможете достичь необходимого оттенка сразу же, лучше добавьте воды.
- Для создания резких границ в рисунке, можно использовать липкие маскирующие ленты, однако тогда не стоит вести кисть слишком быстро. Важно также убедиться, что лента везде прилегает плотно — это предотвратит затекания и позволит достичь максимально заметного результата.
- В процессе работы с акриловыми красками можно использовать маскирующую жидкость.
- Акварель можно применять в качестве клея, при создании коллажей — она прекрасно зафиксирует бумажные детали.
Создание акварельной и акриловой размывки допускает использование маскирующих жидкостей, однако следует помнить, что данный материал очень быстро высыхает на кисточке, а это значит — работать нужно уверенно и быстро. Если Вы не уследите и оставите жидкость на кисточке — удалить ее станет просто невозможно! Прежде чем наносить слой краски сверху жидкости убедитесь, что она хорошо просохла, поскольку тогда удалить цвет станет крайне сложно. Использовать маскирующие жидкости можно и на бумаге и на холсте, но лучше заранее потренироваться на черновом варианте — это позволит привыкнуть к составу и не сделать непоправимых ошибок в будущем.
Что еще нужно знать новичку
Уроки рисования могут включать в себя различное количество аудиторных часов. Записываясь на курсы, будущий ученик сам выбирает предпочтительное время и длительность обучения, что делает такое обучение удобным и мобильным. Важно понимать, что после прохождения уроков для начинающих, люди, решившие всерьез заняться искусством, могут получить повышение квалификации, записавшись на более сложные профессиональные курсы, где преподают учителя высшей категории.
Дистанционное обучение — за и против
Для людей, которые по ряду причин не могут посещать аудиторные занятия, многие профильные школы предоставляют уроки дистанционного обучения — это невероятно удобно и эффективно, поскольку не требует от ученика непосредственного присутствия в классе. Все что нужно для начала обучения — приобрести минимальный набор материалов и инструментов и записаться на курсы. Выбрав удобное время, ученик сможет постигать азы такого изобразительного искусства в привычном пространстве, не отрываясь от будничных дел.
Еще одним преимуществом дистанционного обучения можно считать возможность просматривать уроки повторно, поскольку они находятся в постоянном доступе — это позволяет быстрее усвоить материал и качественно закрепить его на практике. Опытные профессионалы предоставляют массу полезной информации и помогут ученику усилить слабые стороны и раскрыть свой потенциал. К минусам дистанционного обучения многие люди относят невозможность получить тактильный совет мастера — в классе, учитель может помочь в процессе создания мазка, однако качественная наглядная демонстрация с экрана может компенсировать этот нюанс!
Какой бы метод обучения не выбрали Вы, главное — желание получить этот новый навык и развивать свои способности в будущем.
Акрил относительно новый материал в художественном мире и гораздо моложе масла, но может стать его прекрасной альтернативой. Акриловая краска представляет собой водно-дисперсную краску на основе полиакрилатов (преимущественно полимеров метил-, этил- и бутил акрилатов), а также их сополимеров в качестве пленкообразователей. Это значит, что рисовать ей можно с применением воды, не требуется никаких разбавителей и масел.
В зависимости от техники акрил может быть похожим на акварель или масло. После высыхания краска превращается в эластичную пленку, не тускнеет со временем и может даже выставляться на улице, так как устойчива к внешним воздействиям. После высыхания акрил немного темнеет, это стоит учитывать при рисовании.
Акрил — вещь прекрасная, он почти не пахнет, дешевле масла и рисовать им можно практически на любой поверхности. Подойдет и бумажный скетчбук (листы лучше брать поплотнее, потому что бумага может пойти волнами), и холст на картоне, и картон. Если рисовать на деревянной поверхности, лучше ее сначала прогрунтовать. Рисовать удобнее всего синтетикой и щетиной, потому что краска тяжелая и нежные кисточки вроде белки или пони быстро портятся, плюс кисти сразу же после работы необходимо мыть, иначе краска засохнет и кисть будет безнадежно испорчена. В банку с водой лучше наливать прохладную, а не теплую воду — от нее акрил может застывать в основании пучка кистей. После работы следите, чтобы все тюбики и банки с краской были плотно закрыты, иначе краска высохнет.
Если использовать больше воды — акрил может быть прозрачным, хотя и уступает акварели, но рисовать лессировками все равно можно. После высыхания акриловые лессировки не размываются, поэтому можно без опаски рисовать сверху. Я предпочитаю имитировать масло, поэтому пишу жирными мазками. В этом случае можно вообще не использовать воду, но я все-таки промываю в процессе кисти, правда отжимаю их, чтобы лишнюю воду не нести на холст. Можно писать прозрачными мазками поверх плотной подложки. Самый крутой вариант — писать на холсте на картоне. Такую картинку удобно вставить в раму, если нужно, она легкая и выглядит более презентабельно, фактура же полностью имитирует холст, что добавляет иллюзию масляной живописи, особенно если использовать мастихин.
Прелесть и одновременно сложность акриловых красок в том, что они быстро сохнут, поэтому даже на палитре краски высыхают. Можно использовать замедлитель высыхания, однако о нем я сказать ничего не могу, не пробовала.
Я использую специальную палитру, чтобы слегка замедлить высыхание.
Беру фарфоровую или стеклянную тарелку (она более устойчивая), застилаю ее бумажными полотенцами и мочу под краном всю конструкцию. Воды должно быть прилично, но немного отжать полотенца стоит. Поверх полотенец кладу лист обычной кальки, у меня она слегка глянцевая, что удобно, кисточки лучше скользят. Слегка прижимаю кальку, чтобы она стала влажной, но не промокла совсем. Теперь можно выдавливать краску на кальку, под ней будет вода и краска в этом случае сохнет медленнее. Сразу много краски выдавливать не стоит. После работы можно закрыть палитру пищевой пленкой и поставить в холодильник, краски могут остаться жидкими до нескольких дней. Такой способ на самом деле позволяет экономить краски. Очень удобно в процессе работы пользоваться небольшим пульверизатором смачивая краски на палитре. Перед рисованием кисти можно замочить на ночь в воде, так они вберут в себя некоторое количество воды и не будут впитывать ее в процесс работы.
Я пробовала акрил разных производителей, зарубежные марки круты несомненно, из отечественных мне очень нравится серия Мастер-класс и Ладога, рисую в основном ими. Если попадется акрил Гамма — не тратьте деньги, он ужасен и отвратителен. Акрил бывает в банках и тюбиках, в манках краска более жидкая, в тюбиках более густая. Я предпочитаю тюбики, они удобнее, занимают меньше места и краска более маловероятно высохнет внутри тюбика. Идеальный акрил слегка жидковатый и одновременно густой, по консистенции должен быть примерно как майонез. В нем не должно быть комков и он не должен быть совсем густым, как зубная паста. В этом случае очень трудно делать плавные гладкие градиенты и сложно вообще размазать его по поверхности. Гамма как раз с комками и слишком густая, причем в каждом тюбике краска будет разной по консистенции.
Для того, чтобы попробовать, не обязательно покупать 100500 цветов сразу, акрил хорошо смешивается и набора в 6-12 цветов может оказаться вполне достаточно.
По своему опыту советую избегать ультрамарина в качестве базового синего цвета, лучше взять что-нибудь вроде голубой ФЦ или кобальта синего. Также стоит подобрать нейтральную зелень — зеленую среднюю например. Белила самые лучшие титановые, они не желтеют со временем. Вот идеальный на мой взгляд набор для новичков, очень бюджетный по цене и отличного качества.
Есть еще такой момент — если у вас предполагается темный фон, не закрашивайте все полотно. Лучше оставить незакрашенными те участки, которые должны быть другого цвета. Акрилом очень сложно перекрываются темные цвета типа черного и темно-синего. В противном случае придется закрашивать объекты белым и лишь после этого писать поверх нужным цветом.
Акрил прекрасно сочетается с другими материалами, например маркеры, тушь, цветные ручки, та же акварель, пастель. Возможности практически безграничны, поэтому акрил так любят художники работающие в технике mixed-media.
Акрил почти не отмывается с одежды, поэтому фартук может оказаться очень не лишним.
Напоследок в галерее несколько дополнительных картинок в разных техниках, все картинки в посте взяты с пинтереста.
Рисование акриловыми красками – это работа с пластиком, если говорить обобщенно. Сам процесс нанесения состава похож на работу с акварелью, но после высыхания образуется водостойкая поверхность. Поэтому важно знать, как правильно пользоваться акриловыми красками, чтобы получить хороший результат.
В первую очередь необходимо позаботиться о том, чтобы материал постоянно находился в рабочем состоянии. Такой состав очень быстро высыхает, поэтому нужно выдавливать акриловые краски из тюбика небольшими порциями. Если для смешивания цветов используется пластиковая палитра, то лучше заранее подготовить распылитель с водой, чтобы обрызгивать поверхность, не давая материалу высыхать раньше времени. При использовании влажной поверхности, например, вощеной бумаги, распылитель не потребуется.
Очень важно регулярно вытирать кисть. Для этого нужно держать под рукой бумажные полотенца или ветошь, о которую промакивать инструмент после каждого мытья. Так можно предотвратить попадание воды на рисунок.
Краску на палитру следует выдавливать небольшими порциями, но главное держать кисти в постоянной чистоте
На заметку! Акриловые краски после высыхания будут непрозрачными, если наносить их толстым слоем. Если сильно разбавить материал водой, можно использовать его как обычную акварель.
Важно помнить, что после высыхания формируется водостойкий рисунок, поэтому можно смело наносить следующие слои без риска растворить предыдущие. Цвета верхних слоев будут оптически смешиваться с нижними, в результате чего получится интересный визуальный эффект. Следует также учесть тот факт, что лессировка должна быть действительно тонкой. Если один из слоев сделать более толстым, чем остальные, то рисунок снизу будет практически незаметным. Поэтому лучше тщательно растягивать материал по поверхности рабочим инструментом.
Для увеличения текучести акрилового материала без потери цвета, необходимо использовать специальные растворяющие вещества, а не обычную воду. Также очень важно работать быстро во время смешения красок различных тонов. Для создания резких и четких линий рекомендуется использовать клейкую ленту. Ее можно без последствий наклеивать на рисунок, наносить следующий слой, а затем снимать.
Четкие разграниченные линии проще наносить с помощью малярного скотча, при этом сами краски разбавляются только специальными составами
Чтобы правильно рисовать по маскировочной жидкости, необходимо убедиться в том, что она полностью высохла. Данное вещество подходит для любых оснований, но перед тем как использовать его, нужно немного привыкнуть. Не следует наносить толстый слой материала и оставлять кисточку немытой после использования. Если маскировочная жидкость засохнет на инструменте, то его будет проще выбросить, чем отмыть. Поэтому сразу после нанесения следует обработать кисть растворителем.
Совет! Акриловую краску можно использовать в качестве обычного клея. Если предметы не очень тяжелые, достаточно нанести материал на поверхность, а затем прижать предмет и оставить на несколько минут.
Различные техники рисования
Для начала достаточно набора из 6 цветов, потом постоянно работающий с этим материалом мастер постепенно докупает другие цвета. В идеале палитра должна состоять из 18 оттенков. Кроме того, потребуются некоторые инструменты и расходники.
В качестве основы, на которую будет наноситься рисунок, можно использовать деревянные доски, стеклянные или пластиковые поверхности, холсты, металлические листы, бумажные и картонные изделия. Рабочим инструментом могут быть синтетические или натуральные кисти различных размеров. При правильном разбавлении материала допустимо использовать аэрограф.
Начинающим мастерам достаточно небольшого набора кистей, профессиональными наборами и аэрографами способны работать только хорошо подготовленные художники
Используя акриловые краски, важно помнить о том, что для получения нужного визуального эффекта необходимо смешивать разные цвета (см. ). Для этих целей используют пластиковые или бумажные палитры, а для разбавления – вода и растворители. Если планируется использовать чистый акрил, то в качестве инструмента можно применять синтетические плоские и широкие кисти. Работать с таким материал следует максимально быстро.
Перед тем как начать пользоваться акриловой краской, необходимо узнать о техниках рисования:
- Самый простой метод рисования называется «по влажному». В качестве основания подойдет бумажный холст, который предварительно смачивают водой. Краски также разбавляют и наносят на поверхность. Преимущество метода в том, что рисунок получается очень влажным, поэтому есть время для нанесения деталей и исправления ошибок.
- Техника, которая требует наличия нескольких кисточек, называется «по сухому». В этом случае речь идет о сухом полотне, на которое наносят разбавленные краски. Материал высыхает быстро, поэтому важно работать несколькими чистыми инструментами.
- Довольно часто используют технику лессировки. На основание сначала наносится толстый слой акриловой краски или маскировочной жидкости, а после высыхания рисуют по нему разбавленными материалами.
- Техника «импасто» подразумевает использование широких густых кистей. В этом случае мазки получаются толстыми, а сама картина напоминает полотно, написанное маслом.
Работа широкой кистью дает интересный художественный эффект
Особенности росписи различных материалов
Работа с акриловой краской может отличаться некоторыми нюансами в зависимости от основания, на которое наносят рисунок. Но существует одна общая инструкция по подготовке к работе:
- Первым делом необходимо выбрать основу для рисунка.
- Затем следует ознакомиться с ассортиментом материала и подобрать тот, который подходит к выбранной основе. Пользуясь акриловыми красками, важно следовать рекомендациям производителей, которые указываются на упаковках.
- Далее нужно определиться с техникой, чтобы заранее подготовить кисти и дополнительные расходные материалы. Рекомендуется применять фломастеры, маркеры и туши для финишных работ.
Начинающему художнику сложнее всего определиться с тематикой, и только после этого, методом проб и ошибок, приходит стиль
На бумаге
Для рисования акрилом подойдет лист плотной бумаги, которая предназначена для акварели. Стоит она недорого, поэтому отлично подойдет для новичка. Кроме того, материал имеет неглубокое тиснение, благодаря чему очень просто наносить краску. В продаже есть как отдельные листы, так и альбомы. Для работы потребуется палитра, основа, емкость с водой и несколько кисточек.
Первые простые работы желательно выполнять на бумаге
В качестве рабочего материала можно применить самые простые и дешевые акриловые составы. Сначала наносят эскиз, после чего с помощью краски и широкой кисти создают фон. Работать нужно максимально быстро, чтобы состав не успел схватиться. Если хочется создать эффект акварели, нужно смачивать основу. Для масляного эффекта следует применять сухие листы.
На холсте
После практики на бумаге можно приступить к более сложной технике росписи холста. Для начала лучше использовать небольшое изделие. В первую очередь необходимо перенести эскиз на холст, используя фотографию задуманного рисунка. Техника нанесения такая же, как и при работе с бумагой, только холст нужно регулярно сбрызгивать водой из распылителя – так переходы получатся плавными.
На ткани
В качестве основы можно использовать полотна из хлопка или шелка. Перед началом работ нужно подготовить ткань: постирать ее, высушить и прогладить утюгом. Затем материал растягивают на специальной раме. Далее следует действовать по такому алгоритму: с помощью маркера или карандаша нанести рисунок на ткань, выполнить роспись, используя художественные кисти различных размеров, оставить ткань высыхать на 2 суток. После этого постирать ткань и прогладить с помощью немного разогретого утюга.
На стекле
Самым оригинальным способом изготовления декоративных элементов интерьера является роспись стекла или зеркал. Для этого необходимо подготовить:
- контуры для рисунка;
- акриловую краску и растворитель;
- кисти разных размеров;
- палитру;
- ватные палочки.
Инструкция по росписи стекла:
- Сначала необходимо зачистить основу. Для этого стекло погружают в теплую воду на полчаса, а затем обрабатывают спиртом.
- Затем следует перенести рисунок на заготовку.
- С помощью контура обвести линии.
- Нанести акриловую краску слоями с перерывами для высыхания материала.
- В завершение получившееся изделие нужно покрыть лаком.
Акриловые составы настолько прочные, что ими смело можно расписывать посуду и витражи
Важные нюансы работы с акриловой краской
С помощью изделий, расписанных акрилом, можно создать действительно уникальный интерьер. Тканевые полотна отлично будут смотреться вместо обоев на стенах или потолке. Стеклянные вставки украсят ниши из гипсокартона. Кроме того, такие полотна можно использовать в качестве картин. Главное – следовать вышеприведенным инструкциям и помнить о рекомендациях производителей материала. И, безусловно, дать волю фантазии и не бояться экспериментировать.
Как правильно выбрать акриловую бумагу
Акриловая бумага для рисования предлагает художникам поверхность с внешним видом и ощущением традиционного холста, но с доступной ценой бумаги.
Акриловая бумага с текстурой, которая обеспечивает зуб и сопротивление, готова к рисованию, как только она окажется в ваших руках. Но с таким количеством доступных документов, как вы делаете свой выбор? В этом сообщении блога мы поможем демистифицировать процесс выбора идеальной акриловой бумаги. Акриловые краски— это невероятно универсальный материал для рисования, который можно использовать на, казалось бы, безграничных поверхностях.В то время как натянутый холст исторически был предпочтительным материалом для художников-акрилистов, современные производители также предлагают широкий ассортимент акриловой бумаги для рисования, которая дает вам больше возможностей, чем когда-либо прежде! Являетесь ли вы увлеченным акриловым художником или только начинаете, вам может быть трудно выбрать бумагу для своей акриловой живописи. Если вы ищете что-то более доступное, чем натянутые холсты, или ищете что-то портативное, чтобы взять его с собой на уроки рисования, вы можете просто обнаружить, что акриловая бумага — это поверхность для вас! Перейдите к одной из тем, используя приведенные ниже ссылки, или продолжите чтение для получения полного обзора.
Что такое акриловая бумага для рисования?
Бумага для акриловой живописисовсем не похожа на бумагу других художников. Производители бумаги делают их исключительно для акриловой живописи. Из-за этого их свойства максимизируют производительность акриловой краски и повышают ее долговечность и переносимость. Возможно, наиболее заметным качеством акриловой бумаги является ее текстура. Большинство акриловых бумаг имеют тиснение в виде холста. Эта текстура придает бумаге некоторое сходство с натянутым холстом, а также имитирует ее зубы и сопротивление.Есть также бумага, поверхность которой похожа на бумагу для акварели NOT или Rough. Эта текстура дает им аналогичную устойчивость.
На трех изображениях выше показаны акриловые чернила, мягкий акрил и плотный акрил, нанесенные на бумагу Fabriano Tela. Акриловая бумагаобычно имеет не совсем белый цвет и изготавливается из высококачественной бескислотной целлюлозы. Как правило, эта бумага имеет более тяжелый вес и выдерживает интенсивное и многократное нанесение акриловой краски и медиумов. Акриловая бумага также содержит средства для обеспечения оптимальной впитывающей способности для улучшения адгезии.
Почему я должен использовать акриловую бумагу для рисования вместо холста?
Если вы никогда не пробовали рисовать на акриловой бумаге, вам может быть интересно, какие преимущества она предлагает по сравнению с традиционными холстами на натяжке. Понравившаяся как новичкам, так и профессионалам, бумага становится все более популярной поверхностью благодаря своей доступности и удобству.
Стоимость натяжного полотна наверняка может показаться новичкам пугающей.Экономичная цена бумаги не только делает материал более доступным, но и означает, что вам меньше нужно беспокоиться о том, чтобы «потратить краску» или испортить дорогой натянутый холст. Это означает меньше препятствий для вашего творческого процесса! Это также более способствует созданию быстрых исследований. Это упрощает проверку ваших навыков или идей перед тем, как приступить к холсту. Впрочем, акриловая бумага в равной степени подходит и для финальных картин. Работа на бумаге кажется менее формальной, чем на холсте. При желании вы можете поместить свои картины на доску или в раму за стеклом, чтобы придать им большую жесткость и защиту.
Акриловая бумага достаточно прочная, чтобы выдерживать использование чернил, мягкого и тяжелого акрила, а также акриловых медиумов. Акриловая бумагатакже более портативна. Это гораздо менее громоздко, что делает его привлекательным для художников, посещающих занятия или сеансы живописи на пленэре. Картины на бумаге также намного легче хранить или пересылать, поскольку они занимают гораздо меньше места.
Еще одним преимуществом акриловой бумаги является то, что она не требует подготовки или грунтовки. Эти бумаги содержат пропитки и буферы, которые обеспечивают наилучшие характеристики ваших акриловых красок без необходимости предварительного гипса и грунтовки.С натягиванием или натягиванием холста деревянными ключами тоже никаких заморочек!
Наш ассортимент бумаги для акриловой живописи
У нас есть большой выбор акриловой бумаги для рисования от популярных брендов, таких как Winsor & Newton, Arches, Fabriano и других. Все эти виды бумаги обеспечат наилучшие характеристики ваших акриловых красок без необходимости предварительной подготовки и грунтовки. Они готовы к покраске, как только окажутся у вас в руках! Ассортимент нашей акриловой бумаги включает:
Листы и подложки из акриловой бумаги (слева направо) – Arches Huile, Fabriano Pittura, Fabriano Tela, Winsor & Newton Acrylic, Winsor & Newton Oil & Acrylic, Daler Rowney System 3иметь текстуру, похожую на НЕ акварельную бумагу.Хотя Arches Huile специально разработан для масляной живописи, он в равной степени подходит и для акриловой живописи. Вы можете обнаружить, что более жидкие аппликации акриловых шариков слегка касаются поверхности.
Тяжелый акрил и акриловые чернила на бумаге для масляной живописи Arches.Хотя это не совсем акриловая бумага, мы также предлагаем холщовые подложки. Эти подушечки заполнены загрунтованными листами холста, поэтому они обладают такими же преимуществами, как и акриловая бумага. Однако это точно такой же материал, который вы найдете на натянутом холсте или доске.
Холщовые прокладкигибкие, листы склеены с одного конца. Они деформируются, если вы наносите довольно много краски или чернил, но их можно заклеить скотчем, чтобы свести к минимуму этот эффект. Как и бумага, они отлично подходят для записи быстрых идей и композиционных идей.
Нужно ли рисовать на акриловой бумаге?
Прелесть акриловой краски в том, что она работает практически на любой поверхности. Так что нет, у вас нет , чтобы использовать акрил на бумаге для акриловой живописи.Настоящим преимуществом акриловой бумаги является то, что ее дизайн безупречно сочетается с акриловыми красками без необходимости предварительной подготовки или грунтовки. Однако с момента изобретения акриловой краски художники рисовали на самых разных поверхностях — от акварельной бумаги до макулатуры! Если вы выберете бумагу, которая не позиционируется как акриловая бумага, вам придется обратить внимание на некоторые вещи.
Другая бумага, подходящая для акриловой живописи
Теоретически, при правильной подготовке практически любую поверхность можно покрыть акриловой краской. При работе с деревом, стеклом и каменной кладкой может потребоваться много времени на подготовку — рисовать на бумаге и картоне относительно просто. Если для вас важна долговечность вашей акриловой картины, вам необходимо учитывать несколько вещей.
Содержание клетчатки
Важно учитывать состав вашей бумаги, если вы хотите обеспечить максимально долгий срок службы ваших картин. Не во всех газетах используются материалы архивного качества. Производители бумаги изготавливают архивные поверхности либо из хлопка, либо из не содержащей древесной массы целлюлозы (и то, и другое используется для обеспечения их длительного срока службы).Оба они также содержат буферы для повышения их щелочности. Хлопковые линты являются основным компонентом хлопчатобумажной бумаги — они представляют собой наиболее чистую форму целлюлозы для производства бумаги. Бумага, не содержащая древесной массы, содержит древесную массу, из которой удален лигнин, чтобы обеспечить ее сохранность. Вы также можете увидеть, что его называют «химической целлюлозой». Вы можете разделить архивную бумагу на две широкие категории: класс консервации (бумага без содержания древесной массы) и музейный класс (хлопчатобумажная бумага). В то время как музейный сорт предлагает лучшее качество и устойчивость, сорт для консервации более экономичен, менее долговечен, но все же архивабелен.
Бумага для акварели из 100% хлопка (вверху) музейного качества. Газетная бумага (внизу) — это недорогая неархивная поверхность, которая со временем желтеет.Размер
Большинство художественных бумаг содержат проклейку для контроля их впитывающей способности и водостойкости. Это важная часть производства бумаги, которая дает нам поверхности с широким спектром впитывающей способности. Это позволяет художникам выбирать бумагу, подходящую для всего: от акварели до гравюры.
Производители добавляют проклеивающий материал внутрь бумажной массы, снаружи после того, как лист высохнет, или и то, и другое, чтобы увеличить прочность листа и контролировать абсорбцию. В проклеенной бумаге ваш цвет должен лежать на поверхности листа и сохранять свою яркость и яркость. Желатин (ингредиент животного происхождения и побочный продукт мясной промышленности) традиционно используется для проклеивания бумаги. Однако во многих современных бумагах вместо него используются синтетические альтернативы, такие как AKD (димер алкилкетена). Если вы художник-веган или хотите сократить количество используемых вами художественных материалов животного происхождения, вам, возможно, придется это учитывать.
Посмотрите, как различается впитываемость этих синих акриловых чернил на проклеенной бумаге (акварельная бумага — справа) и непроклеенной бумаге для водяных листьев (промокательная бумага — слева). Вы обнаружите, что ваши акриловые краски высыхают быстрее, чем на плотной бумаге.Это связано с тем, что отсутствие проклейки позволит воде в ваших акриловых красках быстрее впитаться в лист. Потеря воды через лист или испарение в воздух помогает акриловым краскам сохнуть. Если вода легко проходит через лист из-за отсутствия проклейки, а также испаряется в воздух, скорость сушки увеличивается. Этого можно избежать, работая на бумаге определенного размера, такой как бумага для акварели или специальная акриловая бумага.
Вес
Бумага доступна во всех видах плотности — от самой легкой газетной бумаги (45 г/м²) до самой тяжелой бумаги для акварели (640 г/м²).Как правило, чем тяжелее бумага, тем лучше она выдерживает многократные цветные и средние краски. Если вы используете тонкую бумагу, вы можете обнаружить бумажные кудри или пряжки. Корчевание – это неравномерное коробление бумаги, вызванное впитыванием воды листом. Волокна расширяются по мере того, как поглощается больше воды, что может привести к появлению неприглядных пиков и впадин на вашей бумаге, которые останутся после высыхания. Помимо веса, на сморщивание также влияет то, насколько равномерно вы наносите краску, насколько впитывающей является поверхность и сколько воды используется для ваших красок. Существует ограничение на количество воды, которую может впитать любая бумага, но использование более плотной бумаги снизит вероятность образования складок.
Ассортимент бумаги различной плотности от 190 г/м² (вверху) до 640 г/м² (внизу). Чем тяжелее бумага, тем больше воды или чернил потребуется.Вязкость акриловой краски
Тип используемой вами акриловой краски и способ ее нанесения повлияют на выбор бумаги. Если вы используете очень разбавленную акриловую краску или акриловые чернила, вам лучше выбрать плотную акварельную бумагу, чтобы избежать складок.Вы можете использовать тонкие слои акриловых красок Soft Body (Fluid) и Heavy Body на немного более легкой бумаге без коробления. Однако, если вы наносите толстые слои цвета или используете медиумы, вам все равно следует придерживаться самого тяжелого веса, который вы можете себе позволить. Художники, работающие с акриловыми ручками в тонких аппликациях, обычно могут обойтись легкой бумагой для картриджей или бристольским картоном.
Golden Heavy Body Pyrole Red (слева), Fluid Green Gold (в центре) и High Flow Carbon Black (справа)Если вы используете бумагу или картон для быстрого изучения, тестирования цветов или создания композиций, вы можете меньше беспокоиться о долговечности .В этом случае вышеперечисленные факторы могут быть менее важными.
Наш ассортимент бумаги
Акварельная бумага
Бумага для аквареливыпускается в трех текстурах — горячего прессования, НЕ (холодного прессования) и грубой — и может иметь внутреннюю и внешнюю проклейку. Проклейка акварельной бумаги дает ей отличное впитывание для акриловой живописи, и вам не нужно грунтовать ее перед рисованием. Бумагу для акварели можно разделить на две категории:
- Бумага для акварели из 100% хлопка – Saunders Waterford, Arches, Fabriano Artistico, Winsor & Newton Professional Watercolour, Canson Heritage, Canson Moulin Du Roy, Millford, Hahnemuhle Leonardo, Hahnemuhle ‘The Collection’ и Daler Rowney Langton Prestige.
- Woodfree Papers – Bockingford, Winsor & Newton Watercolour, Botanical Ultra Smooth, Daler Rowney Langton, Fabriano 5, Hahnemuhle Agave и Ken Bromley Practice Paper.
Хлопковая бумага — лучшая бумага для акварели, обладающая исключительной прочностью. Бумага более высокого качества обычно доступна в более широком диапазоне плотности, включая самую плотную бумагу плотностью 640 г/м². Такое сочетание прочности и веса делает их идеальными для художников-акрилистов, накладывающих цвета или рисующих медиумами.
Эта бумага для акварели из 100% хлопка плотностью 640 г/м² подходит для нанесения даже толстых слоев тяжелых, мягких и акриловых чернил без деформации. Бумага, не содержащая древесины, как правило, имеет меньшую плотность – обычно около 300 г/м² – но является более экономичной альтернативой хлопку. Они хороши, если вы рисуете этюды или быстро записываете идеи, но вы можете обнаружить, что они деформируются и, как правило, менее устойчивы. Если вы работаете с ограниченным бюджетом и хотите использовать самую плотную бумагу без древесной массы, Bockingford NOT 535gsm будет отличным вариантом.
Если вы работаете акриловыми чернилами или акриловой краской в стиле акварели, акварельные доски или блоки для акварели станут отличной альтернативой, если вы найдете бумажные мидии. Акварельные доски изготовлены из акварельной бумаги, ламинированной на подложку, что обеспечивает дополнительную устойчивость. Акварельные блоки сделаны из листов акварельной бумаги, склеенных со всех четырех сторон. Это уменьшит количество складок, и ваша картина должна высохнуть ровно.
Бумага для смешанной техники
Бумага для смешанных материалов— это относительно новый тип бумаги, предлагающий гибридную поверхность, находящуюся где-то между бумагой для рисования и бумагой для акварели.Его поверхность обычно имеет среднюю текстуру пергамента, похожую на бумагу для рисования, но имеет размер, позволяющий использовать влажные материалы, такие как акварельная бумага. Они идеально подходят для художников, сочетающих как влажные, так и сухие материалы, и особенно полезны для создания набросков на открытом воздухе, когда вы можете использовать различные материалы. Для работы в смешанной технике подходят следующие виды бумаги:
Бумага слева направо: Clairefontaine PaintON Grey, Clairefontaine PaintON Natural, Strathmore Mixed Media White, Strathmore Toned Mixed Media Tan, Hahnemuhle Bamboo, Canson XL Mixed Media, Clairefontaine PaintON White и Strathmore Tonned Mixed Media Grey.Проклейка смешанной бумаги делает ее идеальной для использования с акриловыми красками. По весу эти бумаги варьируются от самых легких в 250 г/м² (Winsor & Newton и Clairefontaine Paint’ON) до самых тяжелых 300 г/м² (Strathmore и Canson). Если вы используете довольно тяжелые цветные приложения, вы можете обнаружить, что они изгибаются, но для легких приложений они должны быть в порядке.
Другие документы
Картриджная бумага
Картриджная бумагаобычно имеет среднюю текстуру, которая идеально подходит для черчения и рисования. Если вы работаете с тонкими слоями акриловых чернил или маркеров акриловой краски, то бумага для картриджей предлагает недорогую поверхность для быстрого изучения. Он не подходит для интенсивного нанесения акрила и/или медиумов. В этих случаях из-за содержания воды бумага деформируется и сминается. Картриджная бумага, однако, доступна в довольно широком диапазоне весов. Если вы беспокоитесь о деформации, лучше всего использовать самый тяжелый вес, который вы можете себе позволить.
Акриловый маркер с мягким корпусом и акриловый маркер на бумаге для картриджей Snowdon Акриловый маркер с плотным корпусом на бумаге для картриджей SnowdonBristol Board
Bristol Board представляет собой довольно увесистую поверхность с блестящей белой гладкой поверхностью.Он состоит из листов бумаги, склеенных вместе под давлением для создания многослойных листов. В результате получается жесткая, прочная поверхность для рисования и рисования. Он популярен среди художников-акрилистов, которые используют аэрограф для нанесения краски или чернил. Также потребуется легкое нанесение краски, которая не содержит слишком много воды.
Плотный акрил и акриловые чернила на картоне Bristol. Тяжелые приложения могут вызвать деформацию доски. Bristol Board выдержит легкое нанесение акрилового маркера без деформации.Бумага ЮПО
YUPO — это непористая синтетическая бумага, изготовленная из 100% полипропилена. Его уникальные свойства делают его захватывающей поверхностью для экспериментов. Вы заметите, что ваши краски ведут себя на этой бумаге немного иначе, чем на более впитывающей поверхности. Так как YUPO полностью непористый, ваша акриловая краска может высыхать только в одном направлении – вода испаряется из пленки краски. Это замедляет скорость высыхания красок. Поскольку эта бумага не впитывает влагу, вы также обнаружите, что ваш цвет растягивается дальше и кажется очень гладким на поверхности.Если вы работаете с разбавленной краской, вы можете обнаружить, что ваша краска пузырится. Это приводит к тому, что при высыхании он образует интересные узоры. Эта бумага также устойчива к разрывам и деформации. YUPO Heavy Weight также доступен, если вы используете много краски, чернил и медиума.
Акриловые чернила, акриловые краски Soft Body и Heavy Body, наносимые на бумагу YUPO.Подготовка поверхности для акриловой живописи на бумаге
Если вы работаете с акриловой бумагой, вам не нужно подготавливать или грунтовать бумагу перед покраской.Это также относится к поверхностям определенного размера (например, к акварельной бумаге), но некоторые художники предпочитают добавлять слой или два гипса на бумагу перед тем, как начать рисовать. Добавление слоя Gesso еще больше уменьшит впитывающую способность вашей бумаги. Это также сделает его немного более снисходительным к грубому обращению. Clear Gesso — отличная альтернатива, если вы хотите сохранить цвет бумаги. В конечном счете, даже Gesso пористый, поэтому он не может полностью предотвратить впитывание воды в вашу бумагу. Чтобы еще больше ограничить впитываемость, вы можете использовать пару слоев Soft Gel или Gloss Medium, которые будут выступать в качестве изолирующего слоя под гипсом.
При работе с очень тонкой бумагой вы, вероятно, обнаружите, что даже легкое покрытие гипсом может привести к деформации бумаги. Заклеивание бумаги может свести к минимуму это. Если ваш законченный этюд слегка деформирован, вы можете попытаться сгладить его, как если бы вы рисовали акварелью. Просто смочите заднюю часть небольшим количеством воды и положите сушиться под тяжелым предметом.
Тест на адгезию
Тест на адгезию— это процесс проверки того, насколько хорошо ваши акриловые краски прилипают к поверхности картины.Это полезно для художников, тестирующих новые поверхности, или для тех, кто работает с поверхностями, обычно не связанными с их средой. Если вы пробуете новую бумагу или технику и беспокоитесь о долговечности своей работы, проведение тестов на адгезию может быть очень полезным. В конечном счете, некоторые побочные реакции проявятся только со временем. Но тест на адгезию предлагает хорошую отправную точку, чтобы увидеть, совместимы ли ваши краски и поверхность. Узнайте, как провести собственный тест на адгезию, здесь.
Нужно ли покрывать лаком акриловую картину на бумаге?
Тема лакирования акриловыми красками является спорным вопросом. Большинство производителей советуют, как правило, лакировать акриловые картины. Он предлагает ряд важных преимуществ, а именно выравнивание блеска поверхности, повышение яркости и насыщенности цвета, защиту от УФ-повреждений и истирания, а также возможность легкой очистки.Хотя акриловые краски обладают некоторой степенью гибкости, картина, покрытая лаком на бумаге, будет значительно менее гибкой. Картины на бумаге можно монтировать на доску или панель для придания им большей жесткости, а затем при желании оформлять в раму.
Посетите наш веб-сайт и ознакомьтесь с полным ассортиментом акриловой бумаги для рисования.
Лучшая бумага для акриловых красок
Акриловые краски яркие, яркие и блестящие! Они хорошо работают на различных поверхностях и могут использоваться для имитации масляных и акварельных красок.Они также создают ряд отличных эффектов, которых можно добиться только акриловыми красками.
Интересно, что акриловые краски появились в продаже только с 1950-х годов! Потребовалось некоторое время, чтобы улучшить растворимость, пигментацию и химический состав краски, но с тех пор они стали фаворитом.
Акриловая краска водорастворима, что позволяет разбавлять ее водой. Вот как вы можете создавать акварельные эффекты.
Когда акриловые краски высыхают, они теряют свою водорастворимость, что препятствует их стиранию.Это отлично подходит для ваших работ, но не так хорошо для вашей одежды! Вам определенно нужно надеть фартук или старую одежду, когда вы используете акриловую краску.
Акриловые краски в основном используются на холсте и дереве, но бумага также является отличной поверхностью для ваших красок. Вам понадобится специальная бумага для акриловых красок. Если вы попытаетесь использовать бумагу для принтера или обычную бумагу, вы заметите несколько проблем.
Во-первых, вы заметите, что бумага коробится. Это связано с тем, что акриловые краски довольно влажные, даже если они не разбавлены водой.Чем больше слоев краски вы нанесете на бумагу, тем больше вероятность ее деформации.
Если вы используете неправильную бумагу для акриловой краски, вы также заметите проступание. Это приведет к тому, что краска будет видна сквозь лист и потенциально может испачкать все, что находится под страницей. Это может означать испорченный лист бумаги или испачкание стола краской! Ни то, ни другое не идеально.
Чтобы помочь вам выбрать лучшую бумагу для акриловой живописи, мы собрали несколько отличных образцов бумаги для акриловых красок.Мы также составили руководство покупателя, чтобы помочь вам понять, что искать в бумаге для акриловой краски.
Лучшая бумага для акриловой краски Руководство по покупкеВот что следует учитывать при покупке бумаги для вашего проекта акриловой краски. Есть несколько критериев, которым ваша бумага должна соответствовать, чтобы получить наилучшие результаты.
ТолщинаТолщина или вес бумаги измеряется в г/м², что означает количество граммов на квадратный метр. По сути, это измерение плотности бумаги.Естественно, чем толще бумага, тем она тяжелее.
Вы также можете увидеть, что толщина бумаги указана в фунтах, а не в г/м². Опять же, это мера веса бумаги, а не веса альбома в целом. Мы собираемся придерживаться gsm для этой статьи.
Если вы ищете бумагу для акриловой краски, обратите внимание на сверхпрочную бумагу плотностью около 400 г/кв.
ТекстураБумага имеет текстуру, называемую зубом.Эта текстура создается в процессе производства. Некоторые технологии производства позволяют получить очень гладкую бумагу, в то время как другие производят более шероховатую поверхность.
Три варианта: горячее прессование, холодное прессование и необработанное зерно. №
Шероховатая зернистость создает сильно текстурированную поверхность. Он будет ухабистым и неровным, из-за чего получить аккуратные линии будет невероятно сложно.
Мягкая печать — это золотая середина. Он имеет немного текстуры, но не настолько, как грубая зернистая бумага. Зуб также более правильный, чем бумага с грубым зерном.
Мягкая прессовка достаточно впитывающая, а это означает, что вам придется работать быстро, если вы хотите смешать или наслоить краску до того, как она высохнет.
Цвета на бумаге для холодного прессования имеют тенденцию быть немного приглушенными или тусклыми. Это из-за текстуры. Свет отражается и рассеивается на неровной поверхности, создавая более тусклый свет.
Горячее прессование – самая гладкая бумага. Идеально подходит для акриловой живописи. По возможности лучше использовать бумагу горячего прессования.
Гладкая бумага подчеркивает работу кистью и позволяет получить аккуратные ровные края.Это особенно важно, если у вас более графический стиль.
Бумага горячего прессования также менее впитывающая, что дает вам больше времени для работы с краской. Вы сможете смешивать, накладывать и смешивать цвета до того, как они осядут на бумаге.
ЛистыНезависимо от того, покупаете ли вы бумагу или блокнот для рисования, вам нужно максимальное соотношение цены и качества. Лучший способ сравнить цены на несколько потенциальных товаров — разделить стоимость на количество листов в упаковке или блокноте.
Это даст вам стоимость за лист. Затем вы можете напрямую сравнить потенциальные продукты, используя единую объективную цифру.
Проблема в том, что иногда нас подкупает более дешевый товар, даже если он дешевле. Вы не хотите тратить 10, 15 или даже 20 долларов на новый блокнот, чтобы понять, что в нем всего 10 листов.
Еще одна вещь, на которую следует обратить внимание, — это соотношение количества листов и количества страниц. Листы — это физические кусочки бумаги в пачке или блокноте. Страницы считаются с каждой стороны листа.Следовательно, в блокноте из 50 листов будет 100 страниц.
Важно помнить, что вы не сможете использовать каждую страницу, потому что краска может растекаться или проступать сквозь бумагу. Кроме того, если вы планируете повесить картину, вы не захотите, чтобы что-то было с другой стороны.
ПереплетПереплет — это способ скрепления листов. Некоторые из них прочнее других, некоторые более эргономичны, чем другие.
Спиральный переплет, вероятно, является самой прочной формой, но он может мешать, если находится внизу страницы.Даже верхний спиральный переплет может доставить некоторые хлопоты, если вы пытаетесь работать в верхней части страницы.
Преимущество спирального переплета в том, что он прочный и его легко перевернуть. Ваша страница всегда будет открываться плоско, потому что вы можете просто перевернуть предыдущий лист.
Клеевой переплет обычно представляет собой полоску клея, наносимую на верхний край бумаги, когда она укладывается вместе с остальными листами. Его легко оторвать, но это не самый надежный способ скрепить вашу работу.
Пролистывание альбома и переворачивание страниц обычно приводит к тому, что переплет трескается и выходит из строя, что приводит к выпадению страниц.
Подушечки с клеевым креплением не имеют спиралей, которые мешают вашей работе. Они намного лучше подходят для левшей, которым обычно приходится переворачивать альбомы со спиральным переплетом, чтобы работать с ними.
Часто задаваемые вопросы Какая среда лучше всего подходит для акриловой краски?Очевидно, в этой статье мы много говорили о бумаге. Это дешевый портативный носитель, с помощью которого можно создавать великолепные акриловые картины.
Однако это не лучший материал для акриловой краски.
Холст или дерево — лучший выбор, потому что они, естественно, намного толще бумаги. Они не позволяют краске впитываться, а это значит, что у вас будет достаточно времени для смешивания и нанесения акриловых красок.
Кроме того, они дают более яркий и насыщенный цвет, чем бумага. Опять же, это потому, что они не впитывают пигменты. Вместо этого они держат его на поверхности и рядом с ней.
Нужно ли закреплять акриловую краску?Как угодно.Хотите защитить свою картину на долгие годы?
Если ваш ответ положительный, вам нужно будет запечатать картину.
Запечатывание акриловой картины по сути означает нанесение лака. Вы можете выбрать между глянцевой, сатиновой или матовой отделкой в зависимости от ваших предпочтений.
В общем, герметик или лак защитят вашу картину от пыли, УФ-излучения и пожелтения. Лак наносится, когда картина полностью высохнет. Вы всегда должны использовать чистую кисть и горшок для лакирования вашей картины, иначе вы рискуете заразиться.
WonderStreet не связан ни с одним из брендов, упомянутых в этой статье. Однако иногда мы получаем комиссионные от интернет-магазинов, когда наши читатели совершают покупки на их веб-сайтах после перехода с нашего веб-сайта на их. Будучи партнером Amazon, мы зарабатываем на соответствующих покупках, что поддерживает работу нашего блога и помогает сделать весь наш контент бесплатным для всех. В любом случае, когда мы проводим наш анализ, наше намерение и цель — всегда оставаться объективными и беспристрастными.
Какая ваша любимая бумага для акриловых красок? Мы будем рады услышать от вас… Пожалуйста, оставьте свои комментарии ниже.
WonderStreet — это сообщество только по приглашению, где художники общаются с клиентами. Зарегистрируйтесь и продемонстрируйте свои работы. Это бесплатно и займет всего минуту!
Техника по вторникам: 10 советов по акриловой живописи
Художники смешанной техники любят использовать акриловую краску в своих проектах, будь то страница художественного журнала, коллаж, монопринт, штамповка или картина смешанной техники.Акриловые краски являются основным продуктом, потому что с ними легко работать, они бывают разных цветов и типов и могут смешиваться с различными средами, такими как текстурная паста, гипс и гель-среда. Разбавьте их водой, и они приобретут вид акварели.
С таким количеством возможностей неудивительно, что художники придумали множество техник использования акриловой краски. Ниже приведены несколько полезных советов из статей в журналах Cloth Paper Scissors , Zen Doodle Workshop и Faces .В конце вы найдете несколько полезных новых ресурсов, которые предлагают еще больше полезной информации. Загрузите кисть и приступайте к рисованию!
1. При работе с акрилом Стейси Свайдер любит экспериментировать с цветом. Иногда она намеренно работает с ограниченной палитрой (три цвета плюс белый), чтобы проверить пределы того, сколько цветов она может создать. Она также иногда отказывается от черного цвета в пользу смешивания фтало-синего цвета с жженой умброй, создавая то, что она называет «самым темным цветом, который намного живее черного.
2. Акриловую краску можно использовать для изготовления клейкой бумаги, декоративной бумаги с объемным рисунком, которую можно использовать для книг ручной работы, произведений искусства из бумаги и ювелирных изделий. Мари Кельцер смешивает акриловые краски разных цветов с пастой Elmer’s Paper Maché Art Paste и наносит ее слоями поверх бумаги. Пока она еще мокрая, она перетаскивает текстурные инструменты через слои краски, чтобы создать трехмерные узоры. Что делает эту технику такой увлекательной, так это разнообразие инструментов, которые она использует для получения различных эффектов, таких как расчески, валики для теста и инструменты для создания глиняных узоров.Вот еще один совет: когда вы закончите использовать инструменты на клейкой бумаге, раскатайте их или нанесите кистью на чистые листы бумаги и используйте их в других проектах.
Мари Кельцер использует акриловую краску для изготовления декоративной клейкой бумаги3. Не знаете, как выбрать подходящую акриловую краску для своей работы? Уиллоу Вульф дает такой совет: «Краска хорошего качества должна состоять из связующего и пигмента и совсем немногого. Для достижения универсального блеска, улучшения характеристик краски и времени высыхания пигмента производители добавляют модифицирующие ингредиенты, но эти добавки должны быть очень ограниченными.Наполнители обычно используются при производстве студенческих, ремесленных или начальных красок, и эти наполнители делают краску менее дорогой в производстве». Поэкспериментируйте с тюбиковыми, жидкими и ремесленными красками, чтобы увидеть, что лучше всего подходит для вашего проекта.
4. Художники часто разбрызгивают краску, чтобы придать своим работам веселый и яркий вид. Тэмми Нортрап знает, как превратить эти брызги в прекрасный сад, сделав их преднамеренными. Ее техника: чтобы сделать цветочные стебли, проведите круглой кистью с зеленой краской по указательному пальцу, убедившись, что краска направлена от вас.Практикуйтесь, пока не будете довольны тем, как выглядят брызги, и попробуйте разные цветовые комбинации. Затем добавьте другие цвета, чтобы создать цветы. Нарисуйте цветы, добавляя мазки цвета круглой кистью размера 4 — вам не нужно рисовать каждый лепесток, просто создайте образ цветка и используйте светлые и темные оттенки, чтобы придать ему глубину.
Превратите брызги краски в прекрасный пейзаж (работа Тэмми Нортрап, фото Шэрон Уайт Фотография).5. При создании картины не всегда имеет значение то, что находится поверх холста.Кэрри Шмитт делится замечательной техникой начала рисования: напишите себе любовную записку акриловой краской на чистом холсте, прежде чем закрыть его. В примечании, добавляет она, должно быть указано: «отпустить любые негативные мысли о том, кто вы есть. Отпустите любую боль и простите себя, пока рисуете. Даже несмотря на то, что эти слова будут покрыты краской, я верю, что энергия, которую вы вкладываете в свое искусство, проявляется неуловимо».
6. Если вы застряли в колее кисти, попробуйте использовать различные типы кистей, чтобы получить различные эффекты.Одна рекомендуемая Уиллоу Вулф – это оленья лапа с наклонной вершиной и заостренным концом. При использовании точечными движениями и небольшим количеством краски кисть может создавать текстуру, создавая крошечные отдельные точки. Веерная кисть из щетины отлично подходит для рисования пейзажей и листвы; один штрих может создать полосатый вид. А фундук-грейнер производит повторяющийся узор из тонких линий, идеально подходящий для создания вида перьев или меха животных.
7. Красивые многослойные фоны для страниц художественных журналов, открыток, коллажей и многого другого легко создаются с помощью нескольких оттенков акриловой краски и кредитной или подарочной карты с истекшим сроком действия.Кэтрин Коста начинает свои смелые мандалы в смешанной технике, нанося небольшое количество трех аналогичных цветов на палитру. Затем она окунает подарочную карту в краску одного цвета и царапает ею плотную бумагу или бристольский картон. Она повторяет это, каждый раз нанося на открытку больше краски и соскребая ее, пока бумага не будет покрыта. Вы также можете попробовать смочить бумагу водой, а затем соскоблить с нее краску, или соскребите слой краски, распылите на бумагу, а затем соскребите еще немного.Поэкспериментируйте и откройте для себя все различные текстуры и абстрактные узоры, которые вы можете создать.
Наложение нескольких цветов акриловой краски создает драматический фон (работа Кэтрин Коста, фото Шарон Уайт Фотография).8. Смешивание цветов — одна из самых приятных и творческих частей рисования. Крис Козен рекомендует пополнить свой цветовой словарь, познакомившись с некоторыми часто используемыми цветовыми терминами. Цветовая температура относится к теплоте или холодности цвета. Типичными теплыми цветами являются красный, оранжевый и желтый, а типичными холодными цветами являются синий, фиолетовый и серый.Однако некоторые цвета охватывают обе категории: красный и серый, например, могут быть теплыми или холодными. Еще два термина, которые нужно знать: добавьте черный цвет к цвету, и вы получите оттенок; добавьте белого и у вас есть оттенок.
9. Поскольку акриловая краска представляет собой среду на водной основе, для усиления ее эффекта можно использовать воду. Приступая к рисованию в смешанной технике, Трейси Вердуго иногда начинает работу, смачивая случайные участки акварельной бумаги горячего прессования водой с помощью широкой кисти. Затем она наносит акриловую краску нескольких оттенков (например, красный кадмий, флуоресцентный пурпурный и серый Пейна), используя широкие скользящие мазки, чтобы создать разные реакции на влажных и сухих участках бумаги.Затем она использует браер, чтобы нанести краску на другие участки бумаги. Трейси также не ограничивается использованием акриловых красок с помощью кисти — она также использует ручки с акриловой краской, чтобы рисовать узоры и делать отметки.
Акриловые маркеры отлично подходят для добавления текста, пометок и рисунков (рисунок и фото Трейси Вердуго).10. Гессо — лучший друг художника, — говорит Дина Уакли. При рисовании акриловыми красками на бумаге или холсте она сначала наносит слой гипса: «Гессо — это страховка для вашего рисунка. Если вы сначала рисуете гипсом на бумаге, вы можете стереть следы детской салфеткой, если вам не нравится то, что вы нарисовали.Кроме того, не забудьте оставить на подложке немного белого пространства, которое дает глазу место для отдыха и помогает зрителю ориентироваться в картине.
Вот те ресурсы, о которых я упоминал ранее; нажмите на ссылки, чтобы узнать больше!
В этом новом электронном журнале представлены статьи из журналов Cloth Paper Scissors, Zen Doodle Workshop и Faces.Акриловая живопись: методы и проекты для холста и не только о типах красок и кистей.Нажмите здесь, чтобы получить копию!
Этот набор для рисования акриловыми красками — отличный старт для творчества!С уверенностью отправляйтесь в путешествие по акриловой живописи с этим невероятным набором, который включает в себя новую книгу Стейси Свайдер, Acrylic Expressions , а также четыре ее новых видеоролика Acrylic Painting Studio: «Естественные композиции», «Рисование негативного пространства», «Использование личных образов» и «Работа в серии». . Вы также получаете стартовый набор масляных пастелей Sennelier, и Стейси покажет вам, как комбинировать их с акриловыми красками для получения феноменальных эффектов.Нажмите здесь, чтобы получить комплект!
Изучите техники смешанной акриловой живописи от Дины Уакли в этом новом видео.Дина Уакли всегда придумывает отличные новые техники использования акриловой краски, и в этом видео вы узнаете полезные советы по созданию размывок краски, тиснению акриловыми красками и многому другому. Доступно в виде DVD или видео для загрузки. Нажмите здесь, чтобы получить копию!
Правильный рисунок линии для акриловой живописи
Скай пишет; Привет, Лиза
Я давно работаю акварелью и хочу начать рисовать акрилом, но не знаю с чего начать. Я всегда начинал с очень точного эскиза, но как только начинаю рисовать, я возвращаюсь к своим акварельным техникам, но я чувствую, что испорчу все свои наброски, закрашивая их. Я смотрю много ваших видео и пытаюсь следовать вашим техникам, но чувствую, что мне чего-то не хватает.
Акриловая живопись очень отличается тем, как мы подходим к холсту. Акрил сохнет очень быстро. Чтобы получить бесшовный фон без эффекта свечения/ореола вокруг объекта, вам лучше закрасить весь фон, а затем нарисовать объект поверх него белым угольным карандашом или калькой/копировальной бумагой, ТОГДА рисование предмета.
Калька и копировальная бумага — один из моих любимых методов рисования акриловыми красками.
- Вы все равно можете использовать этот метод, даже если предпочитаете рисовать от руки. Просто нарисуйте свой объект на другом листе бумаги, затем обведите его на кальке и перенесите на холст, когда будете готовы. Причина, по которой его рисуют на другом листе бумаги, заключается в том, что вы можете делать там любые стирания, не повреждая кальку.
- Ваша работа станет чище. Никаких рисующих/стирающих следов на холсте.
- Вы можете перемещать рисунок калькой по нарисованному фону, чтобы объект располагался точно в нужном месте.При первом рисовании на холсте очень легко оказаться слишком большим/слишком маленьким/слишком далеко влево или вправо и т. д. Метод кальки/копирной бумаги не дает вам испортить холст этими ошибками.
- Этот метод позволяет вам натягивать рисунок поверх работы, когда вы рисуете, чтобы убедиться, что вы не потеряли свои формы или общую форму. Глаз начинает казаться слишком большим? Проверьте свой первоначальный рисунок, это может быть просто иллюзия, вызванная тем, как вы заштриховали его, или вам может потребоваться изменить форму.Калька дает вам гораздо больше контроля над точностью вашего рисунка.
Обычно, когда я рисую акриловыми красками, я рисую от самого дальнего конца и добавляю слои по мере продвижения вперед. Многие акриловые краски довольно непрозрачны, поэтому я могу легко покрыть фон. Допустим, я нарисовал подводную сцену. Я закрашиваю фон темно-синим цветом, но хочу добавить поверх него красную рыбу. Красные будут довольно прозрачными и не будут хорошо видны на синем. В этом случае я рисую свою рыбу на кальке, используя копировальную бумагу, чтобы передать только контур рыбы.Заливаю всю рыбу титановыми белилами. Затем я могу нарисовать базовый красный слой рыбы поверх него. Когда это высохнет, я снова могу использовать копировальную бумагу, чтобы перенести детали, такие как плавники/глаза/отметины, обратно на красный цвет рыбы, а затем закрасить свои детали и работать над затенением оттуда.
Я хочу прояснить, что это не единственный «правильный» способ рисования. Я видел удивительных художников, рисовавших в самых разных порядках. Это просто то, что сработало лучше всего для меня.
лучших бумаг для акриловой краски для художников и начинающих (2022)
опубликовано
Материалы для искусства с каждым днем выходят за границы.Инструменты, которые использует художник, имеют большое значение, потому что они несут исключительную ответственность за результат картины. Картина идет хорошо, когда материал и средства массовой информации в равной степени участвуют в достижении успешных результатов.
Прогресс, от карандашей до фломастеров, делает все возможное, чтобы изменить настроение, вкус и еще больше расширить возможности художника по отношению к искусству. В наши дни акриловые краски пробиваются из-за их чрезмерного использования профессионалами.Эти краски очень быстро сохнут, что делает их подходящими для всех начинающих и профессиональных пользователей.
Ниже перечислены 8 лучших видов бумаги для акриловых красок, которые легко использовать.
Лучшая бумага для акриловой живописи
1: Масляная и акриловая бумага Canson серии XLПроверить цену и наличие
См. отзыв владельца >>
Краткая информация:
- Размер : 9″X12″
- Торговая марка : Canson
- Материал : Бумага
- Краска Тип : Акриловая
- листов: 24
- Цвет : Белый
Особенности:
Без проступления: При использовании акриловых красок и других материалов на этой бумаге носитель не просвечивает и не проступает на другой стороне бумаги.
Многочисленные размеры: Этот блокнот имеет множество размеров с большим количеством листов. Художники могут использовать соответствующий бумажный блокнот в соответствии со своими личными предпочтениями.
Предварительно загрунтованная: Проще говоря, допечатные формы — это формы, покрытые грунтовкой для краски, которая устраняет необходимость использования грунтовки.
Прочность: Бумага очень тонкая, ее нелегко разорвать, и она хорошо подходит для использования художником.
Наше мнение: я часто использую их для небольших работ.Я работаю с разбавленными акриловыми красками и проливаю грузы на свои холсты и работаю над слоями с большим количеством слоев. Я беспокоился, что они не будут продолжать рисовать так, как я, но они продолжали. Некоторое скручивание происходит после высыхания, но это можно легко исправить, положив его под книги или поместив в рамку, как это сделал я. Для всей выполненной работы я настоятельно рекомендую планировать структуру и практиковать/планировать упражнения. Проверить цену и наличие См. отзыв владельца >> Краткая информация: Особенности: Универсальность: Бумага прекрасно сочетается с акриловыми красками, а также с акварелью и красками. Клей для верхнего переплета: Бумаги в блокноте сильно скреплены и скреплены вместе, поэтому при необходимости их можно легко отсоединить. Их тоже можно легко перевернуть. Качество бумаги: Качество бумаги очень приятное, шероховатая и тяжелая, цвета не растекаются и не проступают ни на одну из ее сторон. Экологически чистый и прочный: Бумага намного безопаснее для использования даже детьми, поскольку она не содержит кислот и краски не тускнеют. Наше мнение: Я купил этот диск и очень доволен консистенцией акриловой краски. Я ждал бумаги, которая не коробится, не скручивается, и это доставляет. Пока Пока краска не высохнет, я постукиваю по бумаге. Я уверен, что куплю его снова. Проверить цену и наличие См. отзыв владельца >> Краткая информация: Особенности: Можно подарить: Это может быть идеальным, практичным подарком для начинающих и опытных художников, чтобы использовать свое свободное время с пользой. Тип краски: Подушечка хорошо сочетается со всеми носителями, включая краски и масляные краски. Качество бумаги: Бумага гладкая и тонкая, хорошо сочетается с акриловой краской. Тонкая текстура: Текстура бумаги тонкая и нежная, поэтому ее трудно различить. Наше мнение: Удивлена эффективностью этой цены. У бумаги очень хорошая поверхность, нежная как у льна фактура. Не такой плотный, но идеально подходит для большинства картин акрилом.Я предпочитаю эту подушку более роскошной Galeria, которая у меня была раньше. Проверить цену и наличие См. отзыв владельца >> Краткая информация: Особенности: Текстура: Бумага имеет текстуру, напоминающую холст, которая улучшает и повышает впитываемость. Качество бумаги: Эта бумага хорошо сочетается с акриловыми красками, и эти краски дольше остаются на бумаге. Подходит для начинающих: Это хорошая бумага для практики для начинающих и первокурсников, которые не могут хорошо использовать брюки и масляные краски. Толщина: Бумага достаточно толстая, чтобы не растекались цвета по обеим сторонам бумаги. Наше мнение: Хорошо сочетается с акриловой краской.Просто трудно выучить этот носитель. Холст Strathmore 200 идеально подошел нам, бумага хорошего качества, и с нашими акриловыми красками он работает очень хорошо. Раньше детей рисовали на холстах в рамках, но их было трудно хранить. Для листов это намного проще, так как мы можем использовать только папку вместо огромных коробок. Проверить цену и наличие См. отзыв владельца >> Краткая информация: Особенности: Качество бумаги: Бумага не содержит кислот и имеет нейтральный pH, что делает ее более безопасной для детей. Скрепленные спиралью листы: Листы скреплены спиралью, что облегчает их извлечение и плавное перелистывание страницы. Влагостойкая: Эти бумаги обладают хорошей влагостойкостью и не просачиваются сквозь бумагу. Толщина бумаги: Бумага очень толстая и плотная, что делает ее идеальной для художников-акрилистов. Кроме того, он универсален для различных носителей. Наше мнение: Прочный утяжеленный продукт плотно удерживает акриловые краски, не коробя бумагу. Как определено, можно легко разорвать и просто использовать. Я хотел бы купить это. Проверить цену и наличие См. отзыв владельца >> Краткая информация: Особенности: Хрупкость: Бумага не тускнеет со временем и не может стать хрупкой с течением времени. Клеевое соединение: Листы подложки скреплены клеем и легко отделяются. Бескислотная: Бумага не содержит кислоты, что увеличивает ее срок службы и долговечность, а также делает ее более безопасной для детей. Текстура бумаги: Текстура бумаги льняная, что обеспечивает максимально возможное поглощение воды. Наше мнение: Это не окантовка по спирали, это подушечка. Меня это не беспокоит, так как я предпочитаю подложку, листы легко отрываются, достаточно прочные и с большим количеством краски, я новичок в этой среде и ищу что-то довольно недорогое, но все же профессиональное. Я художник по цветным мелкам и пастели.Я куплю больше. Проверить цену и наличие См. отзыв владельца >> Краткая информация: Особенности: Пригодность: Бумага подходит для идеальной скорости поглощения водных и влажных сред. Грунтовка поверхности: Нет необходимости покрывать поверхность специальной краской перед нанесением соответствующего цвета. Доступный размер: Большой размер для картин, которые можно повесить на стену по желанию художника. Выцветание: Бумага не портится и не тускнеет с течением времени. Наше мнение: Единственными документами, которые я использую, являются мои акварельные и акриловые рисунки. Самый большой холст из бумаги. Проверить цену и наличие См. отзыв владельца >> Краткая информация: Особенности: Текстура: Текстура бумаги похожа на холст для профессионального использования.Эта особенность повышает его требования к опытным художникам. Дешево: Производители помнят об обслуживании клиентов и соотношении цены и качества. Иметь высокое качество по меньшей цене – это волшебно. Подходит для начинающих: Бумага удобна в использовании, особенно для начинающих и начинающих. Гладкость: Поверхность бумаги гладкая и однородная, шелковистая на ощупь. Наше мнение: я новичок, но я нахожу их красивыми без деформации для переноски акриловой краски. Я бы не рекомендовал использовать много цветов, но они отлично подходят для общей окраски. Цвет лен. Я снова собираюсь делать покупки. Часто задаваемые вопросы: Все зависит от вашего бюджета. Лучшее правило — покупать самую лучшую краску, которую вы можете купить по цене, которую вы все равно можете попытаться «выкинуть впустую». Попробуйте разные марки, чтобы понять, что вы хотите. Только настолько плотный или настолько тонкий, насколько хочет ваше сердце.Вы можете сделать консистенцию масляной или акриловой краски тоньше или гуще с помощью медиума. Акварель еще проще. По мере их разбавления они становятся прозрачными. Грамматика искусства — Теория цвета. По сути, это руководство о том, как цвета взаимодействуют, сочетаются или контрастируют. Это один из основных аспектов живописи, и чем больше вы узнаете о цветах, которые используете. Масляные и акриловые краски нельзя смешивать вместе.Акриловые краски имеют водную основу. Исход картины ухудшается, если она нарисована на масляной живописи или поверхности. Попробуйте купить холст в рулоне, а не предварительно сложенный в магазине, и сами намотайте его на цилиндрическую коробку или какое-либо другое складское оборудование, если принесете его с собой. Сложите его очень свободно, когда вы это сделаете, и не кладите на него какой-либо вес, который может навсегда вытянуть материал. Не существует цветной, тонированной или тонированной бумаги, устойчивой к выцветанию. Даже если они бескислотные, все бумаги со временем так или иначе растворятся. Бумага может разлагаться в зависимости от материалов, используемых в бумажных работах, и внешней среды с разной скоростью. Когда дело доходит до рисования акрилом на бумаге, вам понадобится бумага, специально предназначенная для этой цели.Если вы используете обычную бумагу, она будет деформирована и груба. ОТВРАТ! Бумага для акриловой живописи и подложки, которые вам нужны: Каждый из этих брендов предлагает отличные варианты, которые помогут вам двигаться по своему пути с немного большей скоростью! Всегда хорошо иметь возможность создавать больше картин! Количество повышает качество! Теперь, когда мы знаем, какую бумагу нам следует использовать для наших занятий по рисованию акрилом, давайте выясним, какая из них может подойти вам лучше всего. Если вам больше интересно узнать о типах холстов, которые вы могли бы попробовать, тогда загляните на эту страницу! Выбор лучшей бумаги для акриловой живописи зависит от нескольких факторов. Сколько вы хотите потратить? Ваша главная цель – максимально снизить расходы, пока вы опробуете новые техники рисования? Хотите попробовать смешанную технику? Вы хотите работать в других средах, чем просто акриловая краска? В любом случае существует множество вариантов по размеру и цене. Давайте углубимся в варианты размеров, цен и веса бумаги, которые могут вас заинтересовать. Серия холщовых бумажных подушечек Strathmore 300 имеет 6 вариантов выбора на сайте DickBlick. Все это было бы отличным и очень экономичным вариантом для тех, кто хочет больше рисовать и меньше беспокоиться о затратах.Вариант 9″ x 12″ снизит стоимость за картину до 67 центов! Лично мне нравится, что они также предлагают черную цветную бумагу, так как на ней легко создавать картины галактики или другие картины, требующие ночного неба! Это единственный бренд в этом списке, у которого есть вариант, отличный от белого. Еще один отличный вариант на сайте DickBlick — Canson Foundation Canva-Paper Pads . Вы можете видеть, что у Canson не так много вариантов цвета, но у них есть дополнительный размер. Их цены немного выше, но при весе в 136 фунтов это немного более прочная поверхность для рисования. Таким образом, требуется немного больше материала и немного больше затрат. Это по-прежнему снизит вашу стоимость за картину до 93 центов за картину. Так что на самом деле не НАСТОЛЬКО дороже. Grumbacher и подложки Arteza Mixed Media — это варианты, которые больше напоминают блокнот. Мне нравятся эти варианты, так как кажется, что я мог бы носить их с собой. Что-то использовать, если я хотел рисовать на ходу. Как я возьму с собой краски, пока не знаю.Возможно, некоторые ручки с акриловой краской подойдут для использования таких подушечек для рисования на ходу. Их определенно полезно иметь в своем наборе инструментов! Если вы ничего не знаете об акриловых ручках , загляните на эту страницу, где я написал, для чего их можно использовать! В частности, колодки Arteza представляют большой интерес с точки зрения стоимости. На самом деле, Arteza Mixed Media Pads , вероятно, САМЫЙ ДОСТУПНЫЙ ВАРИАНТ , на который вы можете взглянуть. Предлагается набор из 3 блокнотов для смешанной техники размером 5,5″ x 8,5″, где в каждом блокноте 60 листов! За 21,99 долларов США стоимость страницы с снижается до 11 ЦЕНТОВ!!! Посмотрите на Arteza здесь! Акриловые подушечки Grumbacher доступны в размерах 9″ x 12″ и 12″ x 18″. У обоих по 15 листов бумаги. Картина размером 9″ x 12″ стоит 9,40 долларов, в результате чего стоимость одной картины составляет 62 цента. Так что тоже неплохой вариант. Что касается ассортимента Bienfang Canvasette Paper Canvas , то, как и Canson, у них есть 4 размера на выбор. Как вы можете видеть, выбор здесь почти идентичен предложениям Canson, с основным отличием в весе бумаги. Beinfang весят больше и стоят немного дороже. Все альбомы, описанные в этом разделе, являются действительно отличным вариантом для рисования акриловыми красками на бумаге. Когда дело доходит до бумаги для акриловой живописи, грунтовка не требуется.Это даже не обязательно, когда вы используете натянутый холст. Если вы покупаете бумагу некоторых марок, которые мы упомянули, вам не нужно беспокоиться о ее грунтовке, так как она уже предварительно грунтована при покупке. Хотите ли вы добавить немного гипса для текстуры — это отдельная история. Бумага может реагировать по-разному в зависимости от веса бумаги. Чем гуще вы хотите нанести краску и левкас на свою картину, тем толще или тяжелее бумага вам понадобится. Я никогда не проверял это на себе, поэтому я не уверен, где лежит предел тому, сколько краски вы можете добавить, прежде чем бумага начнет деформироваться. Я также не знаю, сколько гипса он может выдержать, прежде чем деформируется. Я уверен, что существует определенный уровень влажности или точка насыщения, которых следует избегать, чтобы предотвратить деформацию поверхности. Plus gesso также может помочь создать защитный слой, чтобы бумага не впитывала краску. Возможно, если вы закрепите бумагу плоской лентой, а затем нанесете тонкий слой гипса, вы сможете предотвратить деформацию бумаги, создав при этом небольшую защиту от влаги краски. Это совершенно не нужно, но может быть интересным экспериментом. Ответ на этот вопрос действительно зависит от веса бумаги. При осмотре и сравнении акварельной бумаги с бумагой для акриловой живописи вес различается, но находится в одинаковом диапазоне. Акварельные диски Canson XL, например, весят 140 фунтов. Некоторые из акриловых подушек для рисования, которые мы рассмотрели выше, были утяжелены ниже этого, так что это сработает и для акриловой живописи. Вы также можете немного разбавить свои акриловые краски водой, чтобы они имели консистенцию нанесения и текучесть, как водные краски. Чем меньше вес бумаги, тем больше акварельных красок вы хотите добиться, чтобы акриловая краска не скручивалась при высыхании. Чтобы получить желаемый результат, может потребоваться некоторое количество проб и ошибок, но с небольшим опытом вы сможете заставить его работать на вас. Тем не менее, вам, вероятно, лучше просто купить бумагу для акриловой живописи. Если все, что у вас есть, это акварельная бумага, и вы хотите, чтобы она работала, вы также можете прикрепить ее клейкой лентой или утяжелить, пока она сохнет. Это поможет убедиться, что он высохнет ровно, и вы сможете обрамить его позже. Говорят, что еще одним вариантом является легкий слой гипса, который помогает предотвратить впитывание меньшего количества краски. Опять же, как и ранее, я еще не смог проверить это на себе, поэтому, возможно, влага от самого левкаса может вызвать некоторое коробление при высыхании бумаги. Дело в том, что акварельную бумагу действительно можно использовать для рисования акрилом. Иногда нужно просто работать с тем, что есть. Акриловые краски — универсальный художественный материал. Доступные поверхности для него почти безграничны. Однако наиболее предпочтительной поверхностью является бумага. Бумага для акриловой краски, используемая с акрилом, должна быть более толстой, надежной, устойчивой к пожелтению и иметь хорошую текстуру. Если вы используете высококачественные материалы, которые не ухудшают качество бумаги, ценность картины возрастает, когда используемая поверхность такого же качества, как и само произведение искусства.Акриловая бумага обычно не считается смешанной поверхностью. Акриловые краски быстро сохнут и очень хорошо прилипают к любой поверхности. Одним из существенных преимуществ акриловой бумаги является ее доступная стоимость. Так что для художников студенческого уровня они являются правильным выбором для практики своих техник. Многие из лучших видов бумаги для акриловых красок полностью бескислотны. Бескислотность гарантирует, что бумага не пожелтеет со временем. Рисовать акрилом очень легко и весело.Он настолько универсален, что акрил можно использовать по-разному для создания удивительных произведений искусства. Акрил можно разбавлять и очищать водой. Акриловые краски нетоксичны, что делает их экологически чистыми. Акриловые краски очень быстро сохнут. Если вы хотите рисовать быстро, то акриловые краски вполне подойдут. Здесь недостатком быстрого высыхания является то, что иногда бывает трудно смешать цвета. Акрил можно использовать для достижения множества эффектов и использования в различных стилях. Более 100 лет Grumbacher известен как заслуживающий доверия бренд благодаря широкому выбору носителей. Эта компания, основанная Нью-Йорком, занимается производством уникальной подложки из акриловой бумаги. Поскольку большинство акриловых бумажных подушечек имеют спиральный переплет, этот немного отличается. Этот бумажный блокнот имеет функцию «Вход и выход», с помощью которой вы можете легко удалять листы, а затем возвращать листы в спиральный переплет после того, как вы сделали на них покраску, доработку, сканирование или что-либо еще.Эти листы также можно поместить в любой другой Grumbacher или любую другую проволочную подушку. Так что это действует как книжная коллекция вашего искусства. Еще одной особенностью этой бумаги является микроперфорация. Эта функция помогает художникам, которым нужны идеально прямые и четкие края для демонстрации своих работ. Бумага также хорошо работает с акварелью. По сравнению с другими бумагами, эта бумага довольно легкая, 140 фунтов/300 г/м². Этот вес отлично подходит для легких эскизов или нескольких слоев акрила. Бумага белого цвета с рельефной фактурой. Размер бумаги идеально подходит для всех акриловых красок, маркеров и чернил. Бумага бывает двух размеров. Это отличный выбор для художников, которые любят эскизы и хотят, чтобы их работа была организованной. Технические характеристики Pros ; минус Проверьте цену Художники доверяют этому бренду с 1954 года. Это идеальный натяжной холст средней плотности для художников. Эти бескислотные холсты с деревянной рамой можно использовать для акриловых или масляных красок. Они имеют средний вес и размеры 16″ x 20″ дюймов. Этот холст с двойной акриловой грунтовкой имеет гладкую поверхность и меньшую впитывающую способность, что делает его идеальной средой для использования с акриловыми или масляными красками. Так что грунтовать не надо. Предоставляя пустые холсты по доступным ценам, компания не шла на компромисс в отношении качества. Эти качества делают их отличным выбором для художников всех мастей. Еще одна фантастическая особенность этих полотен заключается в том, что они доступны в различных размерах. Таким образом, вы можете найти подходящие полотна для ваших нужд. Обладая гладкой и зубчатой поверхностью, они дают вашим кистям больший контроль по сравнению с другими недорогими брендами. Кроме того, деревянные ключи для подрамников, которые в большинстве случаев не встречаются в других полотнах того же ценового диапазона, дают им преимущество перед этими брендами. Технические характеристики pro pro prov ; Проверьте цену Canson является одним из лучших производителей бумаги для художников. Бренд производит бумагу практически для всех носителей. Он также предоставляет бумажную подушку для акриловой краски для профессиональных художников. Бумага доступна в трех различных размерах: Помимо размера, художники также любят размер. . Нет необходимости в грунтовке, так как бумага предварительно грунтована.Зубчатая текстура и соответствующий вес 185 фунтов достаточны даже для самой тонкой акриловой краски. Если вы ищете вариант получше, чем натянутый холст, и вам нужно качество, тогда нет ничего лучше, чем Canson Montval Acrylic Pad. Эта плотная бумага остается плоской и предназначена для обеспечения идеального уровня впитываемости водных сред. Поскольку один блокнот содержит только десять листов, рассмотрите возможность добавления дополнительных блокнотов при оформлении заказа. Технические характеристики Pro Prov US Art Supply — известная компания, производящая все, что может понадобиться художнику. Он предоставляет качественную продукцию художникам, которые ищут недорогие товары. Эта многофункциональная бумага от Art Supply предназначена для всех типов материалов: акриловых красок, масляной пастели, акварели, темперных красок, гуаши, заливки, аэрографии и многих других техник. Это очень плотная бумага, весом 12 унций. Очень прочная ткань из 100-процентного хлопкового полотна. Качество бумаги отличное, подходит для всех художников. Бренд гарантирует качество продукции, что, если вы не удовлетворены их продуктом, вам будут возвращены деньги. № Это примерно на 50 % тяжелее акриловой подушки Canson Montval. С этим тяжеловесом он может сопротивляться деформации. Вы можете легко нанести на него несколько слоев. Для тех, кто только начинает заниматься искусством, это правильный выбор. Технические характеристики Минусы Проверить цену Более 50 лет компания Masterpiece производит лучшие художественные холсты. Они очень хорошо позаботились о качестве. Если размер рамы увеличивается на 16 дюймов, к раме применяется скоба. Подтяжки помогают холсту оставаться плотнее. Таким образом, холст остается натянутым, когда картина завершена. Холст для художников Masterpiece MC-1117 — одна из самых любимых бумаг художников. Его размер составляет 11×17 дюймов, что является традиционным форматом бумаги. Эта бумага подходит почти для всех типов красок, таких как масляные, акриловые и алкидные краски. Он проходит процесс, который делает его текстуру очень гладкой. Для этого он идеально подходит для портретов и других подробных иллюстраций. Зазор в полдюйма между холстом и рамой делает его очень удобным. Очень надежен, так как производители не используют шиповые соединения. Пальцевые соединения со временем могут выйти из строя, поэтому они не подходят для картин, рассчитанных на долгую службу. В этом холсте предварительно установлены угловые ключи, и распорки для этого холста не требуются.Он растягивается, а углы не обрезаны и аккуратно развернуты, что позволяет легко снимать и натягивать холст. Характеристики Pros Проверка Художественные акрилы: Это профессиональные акриловые краски, устойчивые к химическим реакциям с водой, ультрафиолетовым излучением и кислородом.В них много пигмента, который ограничивает изменение цвета при смешивании других цветов. Акриловые краски для студентов: Они похожи в работе с акриловыми красками для художников, но имеют меньший пигмент и меньше доступных цветов. Дорогие пигменты заменены красками. Цвета можно смешивать. Теперь давайте выясним поверхности, которые можно использовать с акриловыми красками. Все перечисленные ниже продукты являются одной из лучших бумаг для акриловой краски. Ищите очень доступный и качественный материал для рисования акриловыми красками.Поверхность должна быть бескислотной и иметь значительный зуб. Плотность бумаги должна быть достаточной. Все эти качества присутствуют в наших вышеупомянутых бумагах. Так что, прочитав весь гайд, вы сможете выбрать, какой из них лучше для вас. Лучший выбор – хлопковая натянутая канва Darice, потому что качество этой канвы очень хорошее, а во-вторых, она не слишком сухая по сравнению с другими акриловыми бумагами. Наиболее существенным отличием является то, что акриловая бумага не является пористой. Часто они имеют тяжеловес по сравнению с другими бумагами. Более того, они имеют совершенно другую текстуру. Перед началом покраски делается грунтовка для построения значительного зуба. Холст — самый популярный материал для акриловых красок. Другие носители включают бумагу, дерево и панели. Существует множество типов холста, включая панели холста, натянутый холст, ненатянутый холст и холстовые прокладки. Лак используется для защиты готовых картин. Это важный инструмент для долгой защиты ваших картин. Это жидкость, которую часто смешивают с водой и наносят на картины для создания защитного покрытия. Какая марка краски лучше всего подходит для использования?
Сколько толщина краски может пойти?
Что такое теория цвета?
Можно ли смешивать масляные и акриловые краски?
При натяжении холста на нем возможны складки. Как их можно спасти?
Обладает ли бескислотная бумага стойкостью к выцветанию?
Статьи по теме:
Краткое руководство по бумаге для акриловой живописи
Стрэт более 300 серии ценообразование (115 фунтов) Размер сек Цвета Листы Цена 9 «х 12» белый и черный 10 $ 6,72 12 «х 16 « белый и черный 10 $ 11.20 16″ x 20 « белый и черный 10 $ 19.16
Canson Foundation Canva-Paper Pads Таблица цен (136 фунтов) Размеры Цвет Листы Price 9 «x 12» Белый 10 $ 9.23 12 «x 16» 10 $ 15.78 161042 161029 10 $ 25.99 18 «x 24» белый 10 34,33 $
Bienfang Canvasette Paper Canvas Таблица цен (182 фунта) Размеры Цвет Листы Цена 9 «х 12» Белый 10 $ 9,68 12 «х 16» белый 10 $ 161029 $ 16.11 «x 20» $ 26.40 $ 26.40 181026 Белый 10 $ 36.01 Нужно ли грунтовать бумагу для акриловой краски?
Можно ли использовать акварельную бумагу для акриловой краски?
Лучшая бумага для акриловых красок для начинающих
3
Акриловые краски бывают двух марок: