Как правильно научиться рисовать: Как научиться рисовать, даже если вы не верите в свой талант

alexxlab

Как правильно научиться рисовать: Как научиться рисовать, даже если вы не верите в свой талант

Содержание

10 советов о том, как научиться рисовать.

Как научится рисовать правильно:

  1. Рисуйте ежедневно.

    Рисунок гипсового барельефа. Соус, сепия.

Еще не придумали лучшего способа научится рисовать, кроме как рисовать! Старайтесь постоянно держать карандаш в руках, и иметь при себе блокнот для зарисовок. Даже если вы занимаетесь с преподавателем рисунка или посещаете курсы рисования Киев, все приобретенные знания необходимо где-то использовать. А пользоваться ими стоит именно в момент самовыражения. Художник — не тот, кто умеет, а тот, кому есть что сказать.

  1. Рисуйте только с натуры.

Что бы научится рисовать, рисуйте исключительно с натуры. Перестаньте срисовывать с фото и видео. Академический рисунок – это целая система, в первую очередь, мышления и анализа, срисовывание никак не влияет на навык рисовальщика, даже вредит. Срисовывая плохие образцы, или с фото, мы сильно портим свой вкус.

Рисуйте с натуры, ведь именно так обучались Репин, Серов и другие классики, работы которых нас так восхищают.

  1. Будьте осторожны с видео уроками. 

С видео уроками будьте крайне осторожными. Есть  большое количество материалов на ютубе, которые о хорошо раскрывают разные темы в академическом рисунке. К сожалению, я находил и такие материалы, которые могут показаться полезными, но не несут никакой реальной пользы. И таких уроков рисования очень достаточно. Учится рисунку в студии гораздо продуктивнее, это экономит и время, и нервы.

  1. Работайте по памяти и представлению.  

Мы изучаем рисунок что бы творить, создавать что-то новое. Не стоит ждать момента, когда вы научитесь рисовать, скорее всего, как и большинство творческих личностей, вы все время будете не удовлетворены результатом. Помните, искусство – это не спорт, здесь нет первых и последних, каждый художник уникален.

Потому работать по представлению и по памяти следует ежедневно, ведь это и есть наша цель.

  1. Научитесь правильно держать карандаш.

    Как правильно держать карандаш при рисовании.

Совет достаточно прозаичен, однако постановка руки художника крайне важна. Можно привести в пример музыкантов, которые «ставят руку». У художников есть тоже нечто подобное. Как правильно держать карандаш показано на рисунке. Такой метод работает при рисовании на вертикальной плоскости. Не зажимайте карандаш в руке сильно, не держите его как ручку для письма. Штриховать можно, опираясь на мизинец, или на весу. Верное положение карандаша в руке рисовальщика сделает штрих красивее, а рисунок будет выглядеть аккуратнее.

  1. Найдите преподавателя рисунка.

Когда-то я тоже считал, что научится рисовать можно самостоятельно. Однако, есть огромное количество моментов, которые нигде не описаны и что бы к ним прийти, приходится проделывать не малый путь. Преподаватель рисунка научит вас рисовать, давая ту информацию, которую использует сам в своей творческой работе. Она, как правило, уже очищена от ненужной шелухи. Найдите профессионального наставника, это продуктивно.

  1. Читайте книги по рисованию и истории искусств.

Чтение книг по рисованию и искусству в целом, не столько научит вас рисовать, сколько воспитает новый образ мышления и вкусовую сторону. Потому читать, ходить в музеи крайне важно для развития вашего творческого я.

  1. В рисунке важно анализировать.

    Рисунок для архитекторов Киев

В академическом рисовании поддавать сомнению нужно все убеждения о форме. Постоянный анализ, проверка пропорций, пластики нужны для того, чтобы процесс рисования не превратился в срисовывание. Рисование – это больше то, что мы знаем, а не то, что мы видим.

  1. Не рисуйте линией одного нажима. 

Выразительность графических материалов достаточно широка для того, чтобы рисовать карандашом линией одинакового нажима. Кроме того, линии разных нажимов в рисунке, создают ощущение объёма, пространства. Свет делает линию тоньше, тень – наоборот. Толщина линии меняется в зависимости от того, насколько предмет дальше от нас. Еще один вариант использования линии – класть более тяжелый тон под форму, это дает ощущение устойчивости.

  1. Рисунок должен быть объёмным.

Стремитесь к объёму в рисовании. Подумайте, как изобразить «круглую» форму в пространстве. Это одна из задач, решением которой занимаются на уроках рисования с нуля Киев. Рисовать плоско может каждый, а вот за создание пространства, нужно побороться. Рисунок впечатляет зрителя больше, когда он не в силах понять, где реальность, а где плоскость бумаги, смотря на рисунок.

Как научиться рисовать архитектурные сооружения

Мера в рисунке

Карандашный замер

Держите карандаш вертикально в вытянутой руке (слева) так, чтобы ваш большой палец находился в верхней части карандаша. Выровняйте кончик карандаша с верхним краем предмета, который вы хотите измерить, а ноготь большого пальца передвиньте на его нижний край. Не отрывая большого пальца, приложите карандаш к бумаге и перенесите на нее измеренную длину.

Точно передать на бумаге то, что вы видите перед собой, — одна из наиболее трудных задач. Облегчить эту задачу вам помогут несколько простых приемов.

Старайтесь правильно оценивать величину удаленных предметов. Проверяйте точность ваших измерений. Это нетрудно сделать с того места, где вы стоите, с помощью вашей руки, линейки или карандаша.

Ширину предметов можно измерять, держа карандаш горизонтально; наклоняйте карандаш, когда нужно проверить угол наклонных линий.

Вертикали и горизонтали

Для достижения точности рисунка и правильных пропорций вы можете нарисовать сетку, на которой и разместите потом все элементы, входящие в предмет изображения.

Сначала измерьте верх и низ предмета и обе его стороны, а затем добавьте другие вертикали и горизонтали.

Начните с тонкой горизонтальной линии, проведенной через середину листа бумаги на уровне глаз. Затем проведите вертикальную линию. Эти линии станут центральными в вашей сетке; используйте их как точки отсчета, когда станете рисовать сам предмет.

Постепенно усложняйте свой рисунок. Сначала добавьте другие важнейшие вертикали и горизонтали, такие как двери и окна; потом переходите к более мелким деталям.

Роль формы в рисунке

Начинающего рисовальщика может смутить и испугать сложность здания. Возможно, вы обнаружите, что законченный рисунок выглядит неточно и изображенная на нем постройка не походит на себя. В этом случае полезно вспомнить, что всякое здание состоит из различных геометрических форм, а между ними существуют разные пространственные отношения. И когда вы научитесь видеть эти формы и их взаимосвязи, ваша наблюдательность улучшится, а с ней и ваши успехи в рисовании.

Сведя здание к силуэту, вы сможете не отвлекаться на детали поверхности. Этот силуэт (справа) можно разложить на большой квадрат и два прямоугольника. А теперь сравните его с законченным зданием, помещенным внизу. Здесь приведены и другие наброски, которые помогут вам понять, как можно работать с деталями. Сравните каждый из них с законченным рисунком.

«Препарируйте» как можно больше разных зданий. Старайтесь применять такие формы, как круги и треугольники, квадраты и прямоугольники. Можете рисовать с натуры или с фотографии. Через некоторое время ваш глаз натренируется и вы сможете точно изобразить здание, уже не раскладывая его на основные формы.

Итак, вы уже умеете «препарировать» силуэт дома на плоские формы. Теперь сделайте еще один шаг и научитесь разбивать любое здание на простые и легкие для изображения геометрические фигуры.

Учитесь рисовать основные геометрические фигуры. Больше всего вам пригодятся кубы, кубоиды (кубы с неодинаковыми гранями), трубки или цилиндры, призмы и пирамиды. В следующем разделе, посвященном перспективе, рассказывается, как их рисовать с различных точек Научившись делать набросок здания с помощью простых форм, переходите к изображению полусферы как основы для изображения купола собора.

Когда вы научитесь уверенно рисовать простые геометрические формы, вы сможете пользоваться ими для создания законченной картины здания. Взяв какую-то одну фигуру за основу, можете добавлять к ней другие геометрические формы, до тех пор пока у вас не появится контур вашего предмета изображения. После этого можно переходить к деталям.

Далее