Как поэтапно нарисовать девушку

Начнем мы, пожалуй, с каких-то общих моментов в рисовании, а именно, разберем как пошагово изобразить женщину. Рисовать мы будем ее почти голую, чтобы вам было проще понять строение женского тела. Затем мы перейдем к отдельным частям тела и пропорциям.

1 этап
Для начала наметим линии для более удобного расположения тела и соблюдения пропорций. Делим лист на три прямоугольника по горизонтали и плюс половинка прямоугольника, по вертикали делим линией ближе к левой стороне (так как наш персонаж будет стоять в пол-оборота).

2 этап
Теперь работаем над головой. Изображаем изящную шею и голову повернутую в пол-оборота. Также нужно наложить волосы. Более подробно о рисовании головы мы поговорим чуть позже.

3 этап
Рисуем лицо. При рисовании человека в полный рост, лицу обычно уделяется не так уж и много внимания. Изображается обычный нос, рот и обычные глаза. Но если вы работаете над портретом, то, разумеется, лицу уделяется больше внимания.

4 этап
С лицом мы покончили и пришло время переходить к телу. Итак, рисуем торс. Грудь в ширину должна находится примерно на одной линии с бедрами.

Следует обратить внимание на то, что при изображении девушек в пол-оборота их линии бедер различаются. В нашем случае левое бедро более плавное, а правое похоже на тупой угол.

5 этап
Пятый шаг достаточно сложный, на нем мы будем рисовать правую руку. Новички допускают просто тысячи ошибок при рисовании рук, у некоторых они слишком длинные, слишком толстые и даже слишком треугольные.

Уделите побольше времени рисованию рук и постарайтесь добиться идеала. Рисуйте медленно и аккуратно, с опытом вы научитесь рисовать идеальные руки за считанные секунды.

6 этап
Продолжаем работу над руками, прорисовываем вторую руку, которая немного скрывается за телом девушки.

7 этап
Рисуем купальник. Рисуется он как треугольник, но с очень важным замечанием. Всего его линии должны идти по дуге, это придаст объема нашим ногам.

8 этап
С ногами у новичков так же много проблем как и с руками. Изображаются они приблизительно в половину от общей длины.

Постарайтесь перерисовать ноги максимально похожими как в нашем примере. Если у вас не будет получаться пробуйте снова и снова. Возможно вам понадобится нарисовать сотни ног, чтобы научиться. У всех эта цифра разная.

9 этап
Дорисовываем наши изящные ноги и рисунок почти готов.

10 этап
Ну и на последнем шаге мы раскрашиваем нашу девушку.

Ниже приведен еще один поэтапный пример, но уже без объяснения шагов.

Пропорции женской фигуры

А теперь немного анатомии. Пропорции женской фигуры немного отличаются от пропорций мужской фигуры. Давайте разберем основные особенности.

Фигуры различаются на множество типов. Их различие состоит в широте бедер, груди и полноте тела. У некоторых дам бедра шире, чем грудь, у некоторых грудь шире бедер. Вариаций множество, ниже мы приведем примеры телосложений.

От природы деятельность женщин подразумевает вынашивание ребенка и его роды. Отсюда и получается разница в фигуре. Женскому организму необходимо место для вынашивания, поэтому бедра достаточно широкие, а грудная клетка расположена чуть выше, чем у мужчин. Исходя из этого у женщин получается изогнутая талия и место для ребенка.

Итак, давайте наконец-то сравним мужскую и женскую фигуру.

Особенности фигуры девушек в следующем:
1. Есть грудь
2. Грудная клетка чуть выше
3. Пупок тоже чуть выше
4. Бедра немного шире
5. Другой угол ключицы, чуть меньше, чем у мужчин

Теперь взгляните на этот рисунок.

6. Грудная клетка находится под большим наклоном, чем у мужчин
7. Таз находится под гораздо большим углом, чем у мужчин
8. Другое строение мышц ног

Для тренировки навыков рисования фигуры можете распечатать картинку и пытаться изобразить женщину как на примере.

Как нарисовать красивое лицо девушки

Пришло время научиться рисовать красивое лицо.

Женское лицо отличается от мужского в следующем:
1. Маленький подбородок
2. Тонкие брови
3. Маленький нос
4. Верхняя губа меньше, чем нижняя
5. Закругленный лоб

Поэтапное рисование женского лица

Итак, давайте попробуем изобразить симпатичное женское лицо по шагам. Рисование лица всегда подразумевает передачу физического и психологического состояния человека, поэтому работать над лицом всегда интересно.

1 шаг
Рисуем круг и делим его на четыре равные части.

2 шаг
Теперь обрезаем наш круг слева и справа, при этом на месте обреза оставляем вогнутые линии. Снизу подрисовываем небольшую полоску и отталкиваясь от ее конца делим схему пополам.

3 шаг
Делим вертикальную полосу, проходящую через всю схему, тремя маленькими черточками на рисунке ниже. Также, обводим нижнюю полоску, получая подбородок. Подбородок не должен получиться слишком острым или слишком тупым.

4 шаг
Стираем всё лишнее и набрасываем две вспомогательные линии на левой и правой части лица. Они нам нужны для большего понимания формы лица. При рисовании более пухлого или худого лица эти линии будут другими.

5 шаг
Подрисовываем шею и небольшую часть плеч.

6 шаг
Работаем над глазами. Они находятся на середине лица по вертикали. Ширина головы должна быть равна пяти глазам. Ну а сами глаза находятся на втором и четвертом месте. К зрачкам, бровям и ресницам мы вернемся чуть позже.

7 шаг
Рисуем нос. В нашем примере носу уделяется не так много внимания, так как девушка изображается в стиле комиксов. Зачастую в этом стиле упрощаются какие-то части тела.

8 шаг
Работаем над ртом. Пример рисования губ немного нестандартный, рисовать мы начнем не с самих губ, а с области открытого рта. Затем нарисуем пухлую верхнюю губу и нижнюю.

9 шаг
Набрасываем волосы, они будут немного закрывать правую часть лица. Волосы мы на этом этапе именно набрасываем, а не детально прорисовываем. К их детализации мы перейдем на последнем этапе.

10 шаг
Наносим на лицо тонкие брови, острыми штрихами изобразим ресницы. Для большей правдоподобности изображаем глаза с бликами.

11 шаг
Наконец-то мы подошли к самому концу, стираем все вспомогательные линии и максимально подробно детализируем волосы.

Наше лицо готово!

Как нарисовать грудь

Грудь — очень важная часть тела девушки, при ее рисовании, вы подчеркиваете женственность вашего персонажа. Давайте научимся ее рисовать!

Изображается она довольно просто, и возможно, вы уже умеете ее рисовать, но давайте всё равно пройдемся по некоторым моментам.

Вид сбоку
Грудь гибкая и деформируемая так как является молочной железой. При рисовании персонажа в одежде, необходимо выбрать форму бюстгальтера и правильно отобразить деформацию груди.

Размеры
Мы будем различать несколько размеров груди: маленький, средний, большой, супер большой.

Самое важное в рисовании груди — это нижняя округлая линяя, важно правильно ее изображать и придерживаться следующего правила «Чем больше грудь, тем больше эта линия». На примерах ниже вы наглядно убедитесь в этом сами.

Маленький размер

Средний

Большой

Супер большой

Как правило, чем больше грудь, тем она тяжелее, а это означает, что у большой груди будет ярко выраженный нижний изгиб.

Формы
Обычно форма имеет три вида: чашка, звонк и чаша.

Различаются они не очень сильно, поэтому с формой можно особо не заморачиваться и рисовать так как вам нравится.

Не забывайте, что груди разных рас могут различаться. Например, европейская грудь отличается от азиатской.

Европейская

Азиатская

Наложение теней
Чтобы рисунок выглядел реалистичнее мы должны добиться эффекта объемности методом наложения теней.

Тени нужно накладывать по форме груди, ниже приведена пара примеров.

Ну и под конец этого пункта немного примеров с картинками.

Как нарисовать попу

Итак, продолжаем учиться рисовать эротические части тела. С грудью мы закончили и переходим к женским ягодицам и промежности.

Линия, проходящая между ягодицами является важнейшим элементом. Она должна плавно продолжать линию позвоночника.

Давайте на примере рассмотрим как же их рисовать отталкиваясь от линии позвоночника.

Делаем набросок вида сзади из простых линий и овалов.

Разумеется, не обязательно рисовать ягодицы именно таким способом. В дальнейшем вы будете их рисовать как захотите, без кучи этих не нужных линий, а пока что мы всё будем разбирать максимально подробно, поэтому и получается много лишних элементов.

Теперь проводим линию от позвоночника, которая будет проходить по всей поверхности наших ягодиц. Обратите внимание, что линия представляет из себя плавную кривую, которая не перегибается в неожиданных местах, а плавно изменяет направление.

Как мы говорили выше, эта линия очень важна, поэтому уделите ей побольше времени.

Потихоньку стираем лишние линии.

И в результате получаем красивые ягодицы.

Вам обязательно нужно научиться правильно изображать эту линию, если вы хотите рисовать своих персонажей сзади.

Ягодицы похожи на сердечко, в некоторых ракурсах больше, а в некоторых меньше.

Приведем примеры трех ягодиц различных типов:

Примеры в различных позах:

И примеры в одежде:

О позах
Вообще, рисование данной части тела является достаточно редким явлением. Гораздо чаще необходимо изображать талию, грудь и голову с волосами. Чтобы как-то интересно обиграть ягодицы нам понадобятся немного специфические позы, разумеется мы не берем в расчет стандартную позу, когда девушка стоит спиной:

1. Девушка стоит на четвереньках. В этой позе сильно изгибается талия, а взгляд устремляется на заднюю часть тела.

2. Изогнутое тело. Этот вариант похож на первый, но девушка опирается не на пол, а на свои ноги.

3. Разумеется, любые ракурсы в положении лежа на животе будут смотреться хорошо.

4. Ну и любые другие положения тела со спины позволят интересно изобразить эту часть тела.

Пару слов по поводу рисунка выше. Обратите внимание, что тело человека не статичное и при взаимодействии с другими объектами форма тела меняется. На примере нашей сидящей девушки, она сидит на полу и все ее мышцы расслаблены, отсюда мы и получаем практически плоскую линию ягодиц.

Тень
О наложении теней мы не видим смысла много говорить. Так как тени накладываются также как и на руки, ноги и любую другую часть тела. Тем не менее, предоставим вашему вниманию парочку примеров.

Промежность
Да, теперь мы подошли к, пожалуй, самой эротической части нашей статьи. Если вам еще нет восемнадцати, то вы немедленно должны закрыть статью или просто не листать ниже.

Промежность мы будем изображать в трусиках, рисование без них мы разберем как-нибудь в другой раз.

Залогом успеха хорошей промежности являются три линии трусиков (линия под животом и две другие) и линии мышц ног.

Пример изображения идеальной промежности в разных ракурсах.

В идеале трусики должны обтягивать поверхность промежности. Тем не менее, такая детализация не всегда нужна и не всегда уместна. Из простого рисунка девушки на пляже у вас может получиться порно рисунок.

Боковые линии трусиков обязательно должны быть изогнутыми, иначе ваша промежность получится слишком мужской.

Теперь продемонстрируем вам парочку примеров.

Если персонаж сидит на коленях, вид спереди:

И вид сзади:

Если персонаж расслабится и раздвинет ноги в разные стороны, то промежность будет немного видна. Изображать ее или нет, решать только вам.

Сзади:

На этом по промежностям у нас всё, ниже приведем немного примеров.

Как нарисовать человека в полный рост карандашом шаг за шагом. Пропорции тела человека для художника

Людей, увлекающихся рисованием, сильно интересует, как научиться рисовать человека. Неудивительно, ведь рисовать людей в полный рост карандашом должен уметь каждый художник. Освоить искусство можно в художественной школе, но если времени на посещение нет, достигнуть цели получится в домашних условиях.

Для создания хорошего рисунка человека требуется время. Иногда даже несколько неправильных штрихов портят готовую работу, в результате чего время потрачено зря. Если ознакомитесь с пошаговой инструкцией и прислушаетесь к советам, избежите такой участи.

• Познакомьтесь с человеческой фигурой и изучите пропорции. Поможет в этом схема среднестатистического телосложения, которая помогает правильно рассчитать соотношение частей тела.
• Основной единицей измерения считается высота головы. Для определения роста человека высоту головы умножьте на восемь. Можно поступить проще, нарисовав вертикальную ось и разделив на восемь частей.
• Первый верхний сегмент оси – голова, а пятая отметка определяет размещение паховой области. Что касается расположения коленных суставов, оно вычисляется путем отсчета двух отрезков от нижней точки.
• У женщин плечи уже, чем у мужчин. Ширина мужских плеч на рисунке должна соответствовать двум высотам головы, в случае с женщинами показатель умножьте на 1.5.
• Качество готового рисунка зависит насколько правильно определите длину рук человека. Расстояние от подбородка до ногтей немного меньше, чем четыре измерительные единицы. При необходимости изменяйте пропорции. Все зависит от особенностей телосложения человека, которого рисуете.
• Очертания лица строятся по аналогичному принципу. Используя стандартные соотношения частей лица в качестве основы, можно их изменять, руководствуясь реальностью.
• На листе бумаги начертите прямоугольник и разделите пополам с помощью вертикальной и горизонтальной линий. Правильное расположение глаз определяется горизонталью. Расстояние между глазками соответствует ширине крыльев носа.
• Основы человеческой анатомии изучайте постепенно. Чтобы нарисованный человек имел идеальную фигуру, изучите расположение мышц и суставов. Обязательно учитывайте сгибы ног и рук, движение мышц, которое изменяет выражение лица.
• Правильно построенные очертания фигуры дополните одеждой. Если рука согнута, в области локтевого сустава заложите тканевые складки.
• Учитывайте жесткость ткани. Мягкая ткань повторяет очертания тела, а плотный материал создает рельеф. Поэтому модные костюмы рисуются не так, как футболки.

Если желаете, нарисовать человека красивым, правильно выберите ракурс рисунка. Не рисуйте крупных людей, глядя на них снизу, а субтильные модели не рекомендуют размещать на фоне объемных предметов.

Видео обучение

К освещению относитесь внимательно. Тень не должна скрывать фигуру или лицо, иначе обеспечите картине комический эффект. Ноги в тени создают впечатление, что человеческое тело парит в воздухе.

Рисуем человека поэтапно карандашом

Продолжая тему статьи, поведаю технику рисования человека карандашом. Сложнее всего нарисовать человеческое лицо. Неудивительно, что только настоящему художнику, который обучался несколько лет, под силу нарисовать портрет. Ознакомившись с материалом, вы не станете профессионалом. Но статья поможет освоить азы рисования и узнать тонкости искусства.

Некоторые рисуют людей пунктирными линиями, а после обводят. Рекомендую рисовать линии одним движение. Ошибок не избежать, но не бойтесь. Если намереваетесь изобразить движущегося человека, представьте будущий образ. Это поможет правильно нанести на бумагу контуры и линии модели.

Предлагаю поэтапную технику рисования человеческой фигуры в полный рост. Многие новички в процессе рисования в силу отсутствия опыта искажают пропорции тела. В результате получается большая голова или короткие руки. Ознакомившись с инструкцией, получатся хорошие рисунки.

1. Нарисуйте четырехугольник, соотношение сторон которого 3 к 4 . Через центр фигуры проведите прямую линию, а сверху изобразите линию плеч. Так как модель будет одета в летнюю одежду, внизу треугольника добавьте контур одежды.
2. Окружностями разметьте части тела: колени, плечи, голову и шею . Сначала нарисуйте очертания головы, далее овал плеч и кружки коленей. Необязательно, чтобы геометрические фигуры имели точную форму.
3. Приступайте к рисованию контура . На первый взгляд покажется, что это сложно. Если хорошенько присмотритесь, осознаете, что потребуется по два кружка для ступней и локтевых суставов, и две извилистые линии с каждой стороны туловища.
4. Используя имеющиеся окружности для локтей и плеч, нарисуйте руки . При необходимости в руках человека изобразите какой-нибудь предмет. Ноги рисуйте аналогичным образом. Во время этого этапа убедитесь, что пропорции конечностей правильные, поскольку исправить ошибки проблематично.
5. Чтобы фигура ожила, удалите лишние контуры, используя ластик . Если во время процесса заденете важную линию, восстановите. Этот этап простой и интересный. Останется дорисовать несколько деталей, в числе которых нижняя линия брюк, рукава и горловина футболки.
6. Нарисуйте одежду и произведите детализацию головы и лица . Изображая предметы одежды, добавляйте складки и тени. В итоге готовый рисунок получится реалистичным.

С помощью пошаговой инструкции научитесь рисовать человека карандашом. Посмотрите ниже обучающие видеоролики, которые помогут отточить мастерство, а талант и развитая фантазия создадут художественный шедевр.

Видео инструкция

Добавлю, что качество изображения зависит от правильной разметки частей человеческого тела. Детализация рисунка и добавление новых элементов трудностей не вызовет.

Как научить ребенка рисовать человека

Рисование людей – непростое, но интересное занятие. Чтобы у ребенка появилось желание нарисовать человека, родителям необходимо выдумать историю и предложить изобразить главного героя. Это заинтересует малыша и на сложность задания он не обратит внимания.

Если у ребенка возникнут трудности с выбором модели, он не откажется изобразить друга. Главное, чтобы родители придумали персонажу красивую историю. Например, подруга Таня ездила в деревню к бабушке и вместе с ней собирала урожай. В знак благодарности бабушка подарила внучке щенка по кличке Барсик. У девочки и питомца были приключения.

• Посередине листа проведите прямую линию . У ребенка могут возникнуть трудности, поэтому пусть использует линейку. Линию разделите на две части. В итоге получится точка пояса.
• На верхнем конце линии изобразите голову . Насколько правильно ребенок ее нарисует, зависит о того, сможете ли вы донести, что форма человеческой головы напоминает перевернутое яйцо. Далее с помощью овалов наметьте таз и туловище.
• Нижнюю часть линии разделите пополам . Напротив точки располагаются колени. Используя линейку, наметьте верхние и нижние конечности. При необходимости руки изобразите в согнутом виде.
• Сделайте набросок очертания платья или юбчонки . В рамках этапа детализируйте лицо девочки и нарисуйте волосы. Важно, чтобы глазки и ушки располагались на одном уровне. Помогут две горизонтальные линии.
• Нарисуйте ноги и ступни, соблюдая пропорции . После прорисовки деталей займитесь пейзажем. Нарисуйте грядки и корзинку с урожаем, собранным с бабушкой.
• Раскрасьте рисунок . Заключительная стадия предусматривает раскрашивание рисунка цветными карандашами. Для начала черной ручкой обведите рисунок. Руки, шею и лицо раскрасьте светло-розовым карандашом. Для губ и щек подойдет темный оттенок розового цвета.
• Для одежды и пейзажа используйте естественные цвета . Платье сделайте голубым или синим, травку зеленой, а цветы – розовыми. Если на рисунке присутствует песик, его сделайте серым, черным или коричневым.

У вас появилась возможность познакомить малыша с искусством рисования. Возможно, в будущем рисование станет увлечением ребенка , которое перерастет в профессиональную деятельность.

Видео советы

В заключение добавлю, что, рисование людей помогает зарабатывать. Не думайте, что это нереально. Докажу этот факт, поделившись способами реализации идеи.

Во многих журналах, учебниках и книгах используются рисунки, благодаря которым читатель представляет историю. Если умеете рисовать людей, станьте иллюстратором.

Неплохие деньги приносит рисование портретов. Этой творческой деятельностью занимайтесь в домашних условиях или в общественных местах, в числе которых городские улицы, парки и скверы.

Последовательность в рисунке карандашом.

На предыдущем уроке рисования карандашом (часть 1) мы рассказали о начальных этапах рисования фигуры человека. Школа рисования Артинтент предлагает Вам продолжение уроков рисования натуры.

РИСОВАНИЕ ФИГУРЫ. ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТЬ ВЕДЕНИЯ РИСУНКА.

Модель выбрана и поставлена, соответствующим образом освещена, вы ее как следует рассмотрели, «запечатлели» ее в своем воображении, мысленно как бы нарисовали, проделали ряд упражнений, то есть обогатились некоторыми знаниями, необходимыми художнику, начинающему рисовать фигуру человека.

Теперь ее нужно рисовать и рисовать основательно, то есть довести ваш рисунок карандашом до законченности, передав сходство со стоящей перед вами моделью, ее движение, пропорции, форму и характер. Задача серьезная, очень многое придется преодолеть в рисунке такого сложного объекта, каким является фигура человека. Можно растеряться, что нередко и случается, особенно у начинающих рисовать. Здесь, как и во всяком деле, требуется порядок, последовательность в ходе всей работы над рисунком.

Последовательность эта диктуется основной установкой в отношении рисунка, содержащей и характер смотрения на натуру, и привлечение необходимых знаний, и умение вести рисунок от начала до конца. Школа рисования Артинтент предлагает простой принцип: от общего — к частному — потом опять к общему, то есть от первоначального общего к передаче деталей и затем опять к общему, но уже включающему в себя детали и обогащенному ими.

С чего же начать наш рисунок?
Прежде всего, нужно позаботиться о компоновке фигуры в формате листа бумаги, взятого вами для рисования. Затем следует определить масштаб фигуры, ее верхнюю и нижнюю точки, и из взятого размера не выходить, намечая все части фигуры внутри заданного размера. Это очень важный момент: вы научитесь, таким образом, постоянно связывать масштаб рисунка с форматом бумаги или холста.

После того как вы задали размер и определили расположение фигуры, нужно ее поставить. Фигура не должна казаться падающей. Для этого обратите внимание на положение следков по отношению к плоскости пола или подиума и положение их по отношению ко всей массе фигуры. Если следки будут помечены неверно, то и всю фигуру невозможно нарисовать правильно — ноги получатся одна короче другой, и вот такая допущенная и не исправленная с самого начала ошибка поведет за собой капитальную переделку всего рисунка. Положение следков нужно определить на самой первоначальной стадии рисунка и непременно в их перспективном сок-ращении, конечно, с вашей точки зрения.

В первой стадии вашего рисунка (рис. 11) возьмите задачу поставить фигуру, определить ее высоту, пропорции, расположение и начать ее построение. Легким прикосновением карандаша покажите общую массу фигуры. Наметка эта отнюдь не должна иметь вид мягкой куклы. Зная костяк, уже в самом начале рисунка находите членения фигуры, пользуясь ее опорными точками, что даст возможность видеть пропорции и одновременно почувствовать связь форм, соответствие их основному движению модели. Опорные точки располагаются на фигуре следующим образом: яремная ямка (сзади — седьмой шейный позвонок), лобковое соединение, верхние края подвздошного гребня тазовых костей (две парные точки). Длину шеи можно отметить парными точками, лежащими на оси ушных раковин. В построении головы правильнее всего руководствоваться линией сечения, точнее плоскостью, проходящей через стреловидный шов теменных костей.

Пропорции бедра и голени находим, отмечая большие вертела бедренных костей, коленные чашки, лодыжки, внутренние и наружные, пяточную кость и концы пальцев.
Пропорции рук устанавливаются отметкой головок плечевых костей, локтя и нижних головок локтевых костей. В кисти руки опорными точками являются выступающие косточки суставов и концы пальцев.
Опорных точек можно было бы указать и больше, но на первых порах можно для охвата фигуры в целом ограничиться и этими (рис. 15).

Начиная рисование общей массы фигуры, нужно показать и главную линию построения, а для точного определения следка опорной ноги — линию центра тяжести, взяв ее по отвесу от яремной ямки (как это сделать, вы уже знаете).

Особенно хотелось бы подчеркнуть, что на первой стадии рисования карандашом, когда намечается общая масса всей фигуры, нужно во что бы то ни стало воспитать в себе умение видеть фигуру цельно, то есть, прикасаясь карандашом к любому месту в рисунке, не терять из виду всю натуру и весь рисунок в целом. Когда будете смотреть на натуру, не упирайтесь в одно место, а ведите взгляд снизу вверх и сверху вниз, «впитывая» в себя всю фигуру.

Если на первых порах у начинающих рисовать такой способ смотрения на натуру покажется трудным, то с целью уяснения его попрактикуйтесь на более простом объекте.

Наша школа рекомендует такое упражнение. На бумаге, прикрепленной к стене, нарисуйте карандашом круг диаметром не менее полутора метров и в центре его поместите ясно видимую точку. Находясь от круга на таком расстоянии, с которого он хорошо, целиком охватывается взглядом, попытайтесь видеть круг, а точки в центре не видеть; потом, глядя на точку в центре, выключите из поля зрения линию окружности. Затем смотрите на точку в центре, но постарайтесь одновременно видеть и всю линию окружности — весь круг. Проделайте этот опыт несколько раз, до тех пор, пока не научитесь управлять своим зрением — умением смотреть на натуру. Тогда поймете, как можно, смотря на деталь и рисуя ее, видеть в то же время и всю фигуру.

Возьмите за правило все парные части намечать одновременно, определяя их величины, расстояния и направления. И с самого начала рисунка воспринимайте натуру как форму, имеющую три измерения и находящуюся в пространстве. Нужно помнить, что линия и пятно (когда вы перейдете к штриховке) суть лишь средства передачи живой формы.

В начальной стадии рисунка карандашом вы, не выходя из заданного размера, начали рисовать общую массу фигуры, нашли место следков, поставили фигуру и, руководствуясь опорными точками, наметили ее пропорции.

После этого непременно внимательно проверьте рисунок. Теперь есть возможность сравнивать возникшее на бумаге с натурой. Итак, взгляд на натуру, потом на рисунок. Смотрите критически, строго, как будто проверяете не свой, а чужой рисунок.
Особенно внимательно проверьте постановку фигуры и, пока не поздно, именно сейчас внесите необходимые изменения.
А затем можно продолжить рисование (рис. 12). Начинайте уточнять пропорции, ориентируясь на опорные точки костяка. На этой стадии к этим точкам можно прибавить еще несколько точек: соски, пупок, складки живота и, при рисунке фигуры со спины, ягодичные мышцы. Уточняя пропорции, можно воспользоваться античным каноном или каноном Микеланджело, учитывая, конечно, отклонения от него у вашего натурщика.

Деление фигуры античного канона предусматривает такой порядок:
1 — голова;
2 — от подбородка до линии сосков;
3 — от сосков до пупка;
4 — от пупка до лобкового соединения;
5 — от лобкового соединения до середины бедра;
6 — от середины бедра до нижней части колена;
7 — от нижней части колена до нижней части икроножной мышцы;
8 — от нижней части икроножной мышцы до подошвы.

За единицу измерения фигуры взята в данном случае голова, укладывающаяся по высоте фигуры восемь раз, причем деление мужской фигуры на две почти равные части будет на уровне лобкового соединения. Как видите, некоторые места деления фигуры совпадают с опорными точками ее построения (рис. 16).

Здесь уместно будет сказать о возможности точной проверки пропорций, но только как о методе контроля, так как развивать глаз необходимо, во что бы то ни стало. В школе рисования Артинтент пропорции проверяются «натуральным» масштабом, с точки отдаления рисующего от натуры. Если скульптор во время лепки фигуры может, подойдя к натурщику, измерить пропорции циркулем, то рисующий может, не сходя со своего места, взять точный размер фигуры, но уже в масштабе, продиктованном расстоянием вашего рисунка от натуры. Держа в вытянутой руке карандаш, отметьте части фигуры и точно отложите их на полях рисунка или на отдельном листке бумаги, где в результате возникает наметка пропорций всей фигуры «в натуральную величину», но с вашего места. Эта величина будет меньше намеченного размера фигуры в вашем рисунке (если вы находитесь от модели на расстоянии, не меньшем чем два-три ее роста). Увеличив соответствующим образом натуральный масштаб применительно к размеру вашего рисунка, можно точно проверить пропорции. Но поскольку этот способ будет иметь механический характер, пользоваться им можно только с целью проверки того, что в первую очередь и всегда должно быть сделано на глаз.

Продолжая рисование, переходите постепенно к частям фигуры и начинайте работать над деталями, не забывая все части относить к общему. Здесь вам придется встретиться с одним явлением, которое может оказаться своеобразным тормозом, задержкой в работе. Возможно, что после определения общего облика фигуры, вами овладеет робость или удовлетворение сделанным, или сознательное нежелание разрушить то общее, что наметилось в рисунке в характерной для первоначального наброска «свежести». Возникает как бы порог, но переступить его непременно нужно. Задерживаться на рисовании общего, задерживаться искусственно никоим образом нельзя. Нужно помнить, что если общее диктует величину и расположение детали, то равно и деталь помогает уточнить общее. Все взаимосвязано между собой.
«Частное вечно подлежит общему; общее вечно должно сообразоваться с частным», как говорил Гете.

Не бойтесь переходить к деталям. Не страшно, если в рисунке на какое-то время утратится полученное вами общее, появится пестрота. Это естественно в период обучения рисованию. Это, если можно так выразиться, болезнь роста, и она пройдет по мере приобретения опыта, в данном случае — в рисунке фигуры. Потом вы научитесь и обобщать, было бы что обобщать. В дальнейшей разработке рисунка, уточняя формы фигуры от больших до малых, нужно обратить особое внимание на оси различных частей фигуры. Для примера возьмем опорную ногу натурщика. Общее ее направление от вертела до подошвы следка будет такое, как на рис. 17. Но это направление не будет общей осью для всех частей ноги. Всмотритесь внимательнее, и тогда увидите, что оси частей ноги хотя и будут связаны с общим ее направлением, но сохранят свойственное каждой части свое положение. Бедро имеет свою ось, своя ось будет и у колена, и у голени, и у ступни своя ось, и у каждого пальца. И так будет у всех частей фигуры. Передать это разнообразие осей и направлений в пределах единства общего — значит еще более приблизиться в рисунке к передаче живой формы.

И в этой стадии урока необходимо рисовать легкими линиями, не допуская в рисунке нажима и черноты. Это обеспечит возможность видеть ошибки и легче их исправлять.
В общем ходе работы над рисунком фигуры карандашом встает очень серьезный вопрос о штриховке (тушевке), о моделировке формы средствами пятна, или, как говорят, средствами тона.

Правда, рисунок фигуры карандашом, может быть выполнен одними линиями без тушевки (штриховки), и в руках опытного и талантливого мастера рельеф фигуры (формы ее) будет выражен и линией. Таких рисунков мы знаем много, любуемся их свежестью и легкостью выполнения. Но ведь это рисунки мастеров, много и постоянно изучавших натуру, прошедших школу рисования, понявших форму, в результате чего только и возможна такая вот как бы легкая передача фигуры в рисунке скупыми линиями. Не нужно забывать, что эта выразительная линия в рисунках мастеров могла появиться лишь в результате верно увиденной, изученной и понятой формы, творческого обобщения ее, свойственного индивидуальному характеру каждого дарования. Иногда мы узнаем и способ выполнения таких рисунков. Имеются достоверные сведения, что В. А. Серов для рисунков к басням И. А. Крылова делал очень детальные, подробно отработанные рисунки животных с натуры, а затем, перенося их с помощью кальки на новые листы, отбрасывал «лишнее», достигая, таким образом, подкупающей выразительности предельно минимальными средствами.

Но на первых порах учебного рисования для начинающих решение такой задачи будет преждевременно и непосильно. Поэтому изучайте и передавайте форму средствами и линий и штриховки. Но при этом нужно заметить, что штриховка неотделима от линии в рисунке.
Нельзя рисовать сначала законченный контур, а потом его растушевать. Как только определятся в вашем рисунке постановка, пропорции и построение фигуры, начинайте попутно вводить штриховку (тушевку) — пусть линия и тон объединятся вместе и поведут рисунок по пути приближения к передаче живой формы и характера модели. Но свет, полутон, тень и рефлекс, которые видим в натуре, не бесформенные пятна; они неразрывно связаны с планами, гранями формы. Поэтому, прокладывая их и тушуя, нужно, если так можно сказать, штриховкой рисовать, то есть лепить форму, как бы чеканя ее.
Школа рисования Артинтент использует подобный прием, преследующий цель воспитания объемного видения, заставит смотреть не на линии, между которыми заключена та или иная форма, а «держать в глазу» всю форму целиком.

При переходе к моделировке формы обычно встречаешься у учащихся и начинающих рисовать с двумя ошибочными положениями.

Во-первых, рисуя на плоскости листа, забывают о необходимости эту плоскость как бы разрушить и нарисовать фигуру в пространстве. В результате получается, будто это барельеф фигуры, приклеенной к поверхности листа, и вглубь листа формы фигуры не продолжаются. Происходит это потому, что, не воспитав в себе объемного видения (о важности которого неоднократно уже говорилось), учащийся срисовывает, переносит на бумагу видимые пятна света, полутона и тени в пределах плоскости обращенного к нему фасада фигуры. В результате фигура «прилипает» к бумаге. Дело здесь не в том, что неверно могут быть взяты отношения света, полутона и тени. Основная ошибка заключается, как сказано выше, в неумении правильно представлять себе форму в пространстве, в первую очередь, и от неумения связывать эту форму с фоном на самом рисунке. Вторая серьезная ошибка заключается в том, что, моделируя формы фигуры, начинающий рисовать, недостаточно изучив их, придает им излишне закругленный вид. Форма получается как бы выточенной на токарном станке.

Поэтому, моделируя форму, рассматривая ее внимательно и подкрепляя эту работу знанием анатомического устройства формы, смотрите и помечайте в рисунке ее планы, обращенные к вам под различными углами (по отношению к вашей точке зрения).
Ребра этих планов — «граней» формы — нужно рисовать, отмечая, не теряя их из вида в течение всего времени работы над рисунком, вплоть до его окончания.

Когда мы говорим на уроках рисования, что все формы фигуры можно свести к формам простейшим, это не значит, что голову нужно моделировать, как шар, руку, как цилиндр и т. д. Голова имеет определенные грани, обусловленные ее строением (это вы уже знаете), также и рука, и любая другая часть фигуры. Это грани смягченные, но все же грани, планы, обращенные по-разному, расположенные в различных направлениях. Если вы представите ту или иную часть фигуры, скажем, руку или ногу в поперечном ее сечении, то «граненность» их будет совершенно очевидна.
Допустим, вы начинаете рисовать торс фигуры и постепенно уточняете его моделировку. На первый взгляд, вроде как бы у торса нет никаких граней; но начните обходить фигуру, и вы увидите, что часть торса будет принадлежать переднему фасаду фигуры, другая часть обращается к боку, образуя боковую поверхность, какая-то часть принадлежит заднему фасаду фигуры и т. д. И где-то ведь будут границы этих переходов, как бы ребра граней (планов) торса, обращенных в различные стороны. (На уроках рисунка в нашей школе рисования мы настойчиво рекомендуем рассмотреть, обходя, натуру полностью.) Значит, намечая торс с определенного места, нужно эти планы — грани — сразу и рисовать, начиная с больших, основных, и при детальной моделировке не терять их из вида.

На одном рисунке Дюрера, сделанном, несомненно, с пояснительной целью, мы видим, что торс в верхней его части как бы заключен в контуры «ящика» с четким обозначением его граней (рис. 18).

Посмотрите внимательно на пальцы руки, и вам будет ясно, что каждый палец имеет грани, иногда смягченные, неясно выраженные, но все же грани, и моделировать пальцы как цилиндрики будет неграмотно.
И так — необходимо научиться рисовать каждую форму от большой до маленькой.

Увидеть грани формы, планы ее — это и есть, в сущности, видеть форму, объем, а линия «окраения» будет с определенного места не чем иным, как сильно сократившейся гранью формы.
Если передана граненность формы, нарисованы ее планы, ваш рисунок в какой-то период будет выглядеть несколько угловатым. Потом, от рисунка к рисунку, вы найдете меру этой «угловатости», разные степени ее в передаче различных форм, научитесь видеть и передавать разнообразие форм, обогащающих то общее, сохранить которое нужно при окончании рисунка.
Продвигая работу по пути дальнейшего уточнения рисунка и детальной отработки формы, нужно взять за правило постоянную проверку рисунка целиком и во все моменты его выполнения. Нельзя думать, что, проделав те или иные уроки рисования, можно считать обучение рисунку законченным, верно решенным и к уточнению его не возвращаться.

Постановка фигуры, определившаяся в самом начале, должна проверяться до конца рисунка; точно так же и пропорции, и движение фигуры и т. д.
Рисование деталей и подробной характеристики формы немыслима без связи их с фигурой в целом, и должна способствовать более верной передаче именно цельного, общего во всей фигуре: в поставленной позе, ее движении, ее характере. Поэтому замеченные ошибки необходимо исправлять в процессе всей работы над рисунком. Задача рисования заключается не в том, чтобы «изготовить» рисунок, а в том, чтобы путем постоянного сравнения, сделанного с натурой, научиться видеть ошибки и уметь их исправлять, приобретая, таким образом, возможность двигаться дальше и от рисунка к рисунку совершенствовать свое мастерство.

Приближаясь к окончанию рисунка, нужно будет с особенной внимательностью отнестись к моменту передачи общего, но общего, обогащенного целым рядом подробностей, характерных для фигуры человека, то есть ваш рисунок как бы вступает в последнюю стадию рисования. И этой стадией будет, то необходимое обобщение, которое предполагает естественную гармонию, художественную согласованность всех частностей в рисунке фигуры так, как это есть в самой натуре. Скажем, в вашем рисунке появились планы света, полутона, тени, рефлексов, которыми вы лепите форму. Возможно, появились пестрота, дробность формы, и это у вас вызовет чувство беспокойства. К примеру: вы моделируете торс фигуры, передали грудные мышцы, нарисовали впадины на местах окончания грудной клетки, пометили проступающие ребра, мышцы живота. Вы очень старались внимательно это рисовать, и каждую из этих деталей сопоставляли с общим, а вышло пестро. Но в натуре нет этой пестроты, все на месте. Тут нужно, отойдя от рисунка, быстро переводить взгляд с рисунка на модель, потом с модели на рисунок. И увидите: что-то в рисунке не добрали, что-то перехватили. А может быть, какие-то места «выскакивают» из рисунка, какие-то наоборот, «провалились» — значит, следует проверить, не нарушилась ли форма торса. На это и необходимо обратить внимание и замеченную пестроту устранить; где нужно, что-то усилить, кое-что ослабить или исправить величину и направление планов некоторых форм.

Итак, нужно просмотреть весь рисунок. Проверка поможет в передаче общего тона рисунка, в его тональном масштабе (в данном случае тональный масштаб берется по отношению к условному фону листа белой бумаги). Заканчивая рисование, стараясь не упустить из виду передачу цельности фигуры, нужно помнить о связи форм, их подчинении основному движению фигуры в данной постановке.

О подчинении деталей фигуры ее основному движению будут посвящены следующие уроки рисования.
Но мы считаем необходимым уже сейчас обратить внимание на этот важный момент, поскольку его обязательно надо учитывать и при передаче фигуры в любой, самой простой позе.
Вполне возможно, что некоторые из частей фигуры будут выглядеть на рисунке как бы изолированно, от вашего взгляда может ускользнуть связь их между собой, нарушится внутренний ритм, ощутимый в движении живой фигуры. Ведь в фигуре человека при разнообразии частей все проникнуто единством, а у нас в рисунке может оказаться разнообразие, но без единства. Значит, в какой-то момент было потеряно чувство общего. И это вполне естественно на первых порах обучения рисованию, так как нужно много поработать, рисовать, а главное при этом — все время следить за собой, контролировать себя в течение всего выполнения рисунка, чтобы и детали были отработаны и вместе с тем не разрушено общее. Ошибки в этом отношении должны быть немедленно исправлены, а в особенности при окончании рисунка, когда встанет вопрос о рисунке обобщенном, гармоничном. Тогда нужно строго, без жалости к своей работе, сравнивать рисунок с натурой и, не смазывая подробности, включить их в общий ритм движения фигуры человека.

В период завершения рисования, когда рисунок из целого ряда моментов как бы собирается в единое целое, нужно обратить внимание на возможность более точного выражения формы фигуры. Это относится к рисованию любых объектов. И лучше, если понимание того, о чем пойдет речь, уже усвоено на более простых предметах (смотрите вышеизложенные уроки рисования карандашом). И опять это связано со способом смотрения на натуру. Вы уже знаете, что фигура воспринимается как объект в пространстве, и внешний контур ее получится в результате правильной передачи формы, то есть сократившийся план, грань формы и будет ее «окраением».
Следовательно, рассматривая фигуру как совокупность различных форм, мы видим не линии, а формы, находящиеся на разном от нас удалении, как бы входящие одна в другую. Обусловлено это анатомическим строением фигуры и положением ее по отношению к точке зрения рисующего (анатомия и перспектива). Школа рисования Артинтент проводит цикл занятий по перспективе, где подробно разбираются вопросы с перспективными сокращениями натуры.
Поэтому, приближаясь в рисунке к уточнению внешнего контура на основе проработки формы, обратите внимание, как одна форма входит в другую, какая-то форма к нам ближе, следующая подальше, некоторые повернулись так, другие иначе — все живет, переливается, и мы ощущаем красоту пластики живого организма. Во всяком случае, должны ощущать (рис. 19).

Нужно научиться видеть это и, рисовать, подкрепляя виденное знаниями анатомии. Тогда в вашем рисунке (конечно, не сразу) появится правильное понимание внешнего контура, он станет живым, где-то почти незаметным, где-то более четким, контур не будет безразлично одинаковой линией, обводящей границы формы.

На уроках рисунка в нашей школе рисования было подмечено следующее явление. В стремлении приблизиться к передаче в рисунке единства многообразных форм фигуры, начинающие художники, решая задачу подробной моделировки форм, упускают из виду, что по массе своей различные формы, и моделироваться должны различно. У начинающих рисовать есть тенденция одинаково внимательно все разглядеть и одинаково тщательно все разделать. Между тем, внимательно разглядеть — значит увидеть и передать контраст различных форм. Например, бедро не может быть моделировано так, как коленный сустав, ступня должна быть отработана иначе, чем голень; бедро как большая форма потребует более свободной широкой лепки; ступня как форма с целым рядом мелких детальных членений должна прорабатываться более сухо, мелкими планами.
Разнообразные моделировки различных по характеру своего устройства форм фигуры, при сохранении единства целого, также будут способствовать появлению в рисунке жизненных и правдивых черт живой натуры.
Весь ход работы над рисунком фигуры, как обнаженной, так и одетой: постановка, пропорции, построение, моделировка формы и прочее — отнюдь не означает, что в рисунке должна отсутствовать забота о передаче характера модели и ее сходства. Нельзя рисовать какую-то фигуру вообще. Перед нами каждый раз живой человек с присущими именно ему и только ему характерными особенностями, о чем уже и говорилось ранее. Поэтому стремление передать в рисунке сходство с моделью, передать характерные особенности именно этой модели должно быть заботой начинающего художника от начала до конца. Заканчивая рисование, непременно нужно поглядеть, не утерялось ли это сходство, не получилась ли на рисунке какая-то фигура вообще, проверить, что же послужило причиной потери сходства, почему утратились черты характера человека. И, если возможно что-то поправить, это нужно сделать.

Такая оговорка: «если возможно» — приводится потому, что решить одинаково успешно целый ряд задач в одном рисунке на первых порах будет затруднительно, а для начинающего рисовать фигуру, пожалуй, и очень трудно. Поэтому, будете ли вы рисовать в группе или в одиночку, составьте определенную программу, курсы рисования с последовательностью постановок, с включением в него ряда как бы вспомогательных, краткосрочных рисунков, которые помогут укрепиться в понимании и умении решать определенные задачи, связанные с рисунком всей фигуры. Так, например, ряд быстрых рисунков можно посвятить постановке фигуры, то есть упор сделать на передачу постановки. Также можно сделать ряд рисунков, чтобы попрактиковаться в передаче пропорций. Такого рода вспомогательные рисунки, в которых внимание сосредоточивается на определенных моментах рисования, на отдельных слагаемых из общей суммы задач рисунка фигуры в целом, окажут существенную помощь в ведении рисунка длительного, куда и будет перенесен опыт, полученный во вспомогательных заданиях. Разумеется, эти упражнения должны идти попутно, параллельно длительным урокам рисования натуры.
Очень важно, чтобы занятия карандашного рисунка проводились систематически, лучше всего ежедневно. И как было бы хорошо, если бы постоянное желание рисовать с натуры сопровождало всю жизнь художника, какую бы область изобразительного искусства он себе ни избрал.
Составляя для себя программу по рисунку, разбейте ее на несколько разделов, в которые внесите уже более подробное перечисление постановок.

Школа рисования Артинтент проводит в программе по курсу рисунка фигуры следующие занятия:
1. Уроки рисования — Стоящая фигура.
2. Уроки рисования — Фигура в сильном движении.
3. Уроки рисования — Сидящая фигура.
4. Уроки рисования — Фигура в ракурсе.
5. Уроки рисования — Группа из двух фигур.

В каждый из таких разделов можно включить несколько постановок. Скажем, в разделе «Стоящая фигура» первой постановкой будет фигура в классической позе с упором на одну ногу. Следующую постановку можно усложнить, введя дополнительную точку опоры, затем поставить модель в несложном движении и т. д. Так нужно разнообразить постановки в каждом разделе программы при том непременном условии, что позы будут естественными, пластичными, о чем уже говорилось выше и что хотелось бы особенно подчеркнуть.

Различными могут быть и фоны постановок; если в первых упражнениях лучше пользоваться светлым нейтральным фоном, то в следующих поста-новках фон можно взять по отношению к фигуре более темным; интересно использовать и драпировку и, наконец, поставить модель в пространстве на фоне комнаты. При всем разнообразии постановок нужно помнить, что главным здесь будет фигура человека, на ней и нужно сосредоточить все внимание, ее и выделить всеми имеющимися в вашем распоряжении средствами: освещением, драпировками, фоном.

Можно привести большое число учебных постановок различных времен и школ, рисунков, разнообразных по характеру и задачам. Многие из них опубликованы в соответствующих изданиях. Часть учебных рисунков, выполненных художниками, ставшими впоследствии выдающимися, находится в экспозициях картинных галерей и музеев.

После рисунка с натурщика в простой классической позе с упором на одну ногу можно несколько усложнить постановку примерно так, как это видно на рисунках А. А. Иванова.

На одном из них фигура с небольшим разворотом торса (рис. 20), на другом — слегка опирается согнутой рукой на подставку (рис. 21),

на рисунке А. П. Лосенко обе руки натурщика лежат на подставке, всю тяжесть торса держит одна нога (рис. 22).

И. Е. Репин в «Натурщике с мечом» увидел и передал связь форм, сопряженных с характером основного движения всей фигуры (рис. 23).

Приемы исполнения этих рисунков различны. А. А. Иванов моделирует формы штрихами; у А. П. Лосенко — скупая, но энергичная лепка; рисунок И. Е. Репина отличается мягкой моделировкой. По-разному решается и связь фигуры с фоном. На двух рисунках А. А. Иванова: «Молодой натурщик с палкой в протянутой правой руке» и «Молодой натурщик с поднятой правой рукой и палкой в левой» — фон темный. У А. П. Лосенко фон тронут лишь местами. В рисунке «Натурщик с мечом» И. Е. Репина фигуры «привязаны» к фону бумаги.

В заключение хочется сказать еще раз, что умение рисовать карандашом фигуры человека приобретается только в процессе изучения натуры. Школа рисования Артинтент постоянно соблюдает этот принцип в программе обучения рисованию.

В этой статье УчиЭто предлагает научиться поэтапно рисовать человека карандашом в полный рост. Самое сложное в изображении человека – это его лицо. Настоящий портрет могут сделать лишь настоящие художники, которые уже на протяжении многих лет учились этому искусству. Этот урок рисования предназначен для новичков, именно поэтому черты лица человека начерчены схематически, без прорисовки деталей.

Сперва дадим вам парочку советов. Некоторые люди имеют привычку рисовать прерывистыми линиями, а затем обводить их. Таким людям нужно попробовать чертить линии одним движением и не нужно бояться, что сделаете ошибку. Когда изображаете на бумаге человека, особенно если он в движении, то вы должны полностью видеть будущий образ, контуры всех линий. И еще, самое главное не точность линий и пропорций рисунка, а изображение самого важного, главного в образе. Необходимо передать характер человека, его настроение, выражение глаз и другие особенности, которые характеризуют именно его.

Нарисовать человека поэтапно карандашом можно разными способами

Сейчас выясним парочку основных этапов. Часто, когда рисуешь человека, можно увидеть искажение его фигуры. Ноги и руки начерчены длинными или слишком короткими, тело слишком большое и др. Чтобы избежать этого, необходимо разбить весь рисунок на участки.

Всего человека можно разбить на 7 частей. Но эту технику в этой статье мы не описываем, мы будем использовать другой способ, но вы можете попробовать сделать такую разметку, чтобы человек вышел пропорциональным.

Начальные контуры

Итак, начнем с того, что начертим четырехугольник с пропорциями сторон три к четырем.

По центру проведите прямую линию, чуть длиннее, чем продольная сторона прямоугольника. Сверху изобразите овальную линию для плеч. А в нижней части четырехугольника – контур одежды.

Продолжаем изображать человека. Делаем разметку при помощи окружностей коленей, ключицы, плеч, шеи и головы. Для начала начертите овал для головы, потом овал для плеч и затем окружности для коленей.

Это может сделать даже ребенок, не забывайте, что необязательно соблюдать точные геометрические формы окружностей, кроме головы. Шею и голову нужно нарисовать как можно точнее.

Вы видите, что большинство линий начерчены довольно небрежно. Мы умышленно не старались их тщательно прорисовывать, потому что эти контуры мы удалим в будущем, а они служат только временными ориентирами.

Начинаем рисовать контур фигуры человека

Вначале вы не поймете, что же от вас требуется. Но нужно присмотреться, вам необходимо нарисовать только два кружочка для ступней и локтей и еще 2 линии по бокам туловища, а затем соединить их с контурами коленей.

Изображаем руки и ноги

По окружностям для локтей и плеч, которые у нас уже есть, нарисуйте руки. Руки на этом фото изображены не полностью, но вы можете дорисовать и ладошки. Или захотите, чтобы в руках был какой-то предмет, это лично ваш выбор. Теперь переходим к ногам, единственное, на что стоит обратить внимание – это ступни. Носки развернуты в разные стороны. На этом этапе необходимо проверить пропорции туловища, ног и рук. Если вы этого не сделаете, то в следующих этапах будет сложно исправить ошибки.

Удаляем лишние контуры и человек «оживает»

Для начала ластиком аккуратно удаляем все ненужные линии, если задели какую-то нужно линию, сразу же восстановите. Этот шаг самый простой и интересный, поскольку ничего не нужно рисовать, а человек будто “оживет”. Осталось нарисовать 3 несложных детали. Это нижнюю линию брюк, линию рукавов футболки и горловины.

Завершаем рисунок человека. Лицо и одежда

Теперь по контурам нарисуйте одежду и важно, как можно детальнее изобразить голову и лицо. Когда чертите одежду, не стоит забывать, что для большей реалистичности должны виднеться складки на ней. Обязательно создавайте тени на одежде, по направлению света, если свет падает справа, значит слева нужно рисовать тень.

Данный рисунок человека приблизительный и рассчитан более на изучение его пропорций. В этом процессе важно сделать предварительную разметку положения ног, рук, плеч и головы. А затем пошагово добавлять остальные детали. УчиЭто надеется, что вам помогла эта статья.

Видео уроки

Голова :

Рисуем фигуру, которая напоминает яйцо перевёрнутое острым концом вниз. Эта фигура называется ОВОИД.
По вертикали и горизонтали делим её ровно пополам тонкими линиями.

Вертикальная
линия — это ось симметрии (она нужна, чтобы правая и левая части
получились равными по размерам и элементы изображения не оказались на
разном уровне).
Горизонтальная — линия расположения глаз. Делим её на пять равных частей.

Во второй и четвёртой части находятся глаза. Расстояние между глазами тоже равно одному глазу.

Снизу на рисунке показано, как прорисовывать глаз (радужка и зрачок будут
не полностью видны — частично их закрывает верхнее веко), но не спешим
это делать, вначале закончим наш набросок.

Часть от линии глаз до подбородка делим на два — это линия на которой будет находиться нос.
Часть от линии глаз и до макушки делим на три равные части. Верхняя отметка — линия откуда растут волосы)

Часть от носа до подбородка тоже делим на три части. Верхняя отметка — линия губ.
Расстояние от верхнего века до кончика носа равно расстоянию от верхнего края уха до нижнего.

Теперь заставляем нашу стандартную заготовку рыдать в три ручья.
Линии,
проведённые от внешних краёв глаз, укажут нам место, где рисовать шею.
Линии из внутренних краёв глаз — ширину носа. Линии, пущенные по дуге из
центра зрачков — ширину рта.

Когда вы расцвечиваете изображение, обратите внимание, что выпуклые его
части (лоб, щёки, нос и подбородок) будут светлее, а глазницы, скулы,
контур лица, и место под нижней губой — темнее.

Форма лица, глаз, бровей, губ, носа, ушей и
т.д. у всех людей разная. Поэтому, рисуя чей-либо портрет, старайтесь
увидеть эти особенности и наложить их на стандартную заготовку.

Ещё один пример того, что черты лица у всех разные.

Ну а здесь мы видим как рисовать лицо в профиль и пол-оборота — так называемые «три четверти»
При
рисовании лица в пол-оборота, нужно учесть во внимание правила
перспективы — дальний глаз и дальняя сторона губы будут казаться меньше.

Перейдём к изображению фигуры человека .
Чтобы максимально правильно изображать тело, нужно, как и при рисовании портретов, знать несколько секретов:

За единицу измерения человеческого тела принимается «длина головы».
— рост человека в среднем равен 7,5 длины головы.
— Мужчины, естественно, обычно, чуть выше женщин.
—
Рисовать тело мы, конечно же начинаем с той самой головы, которой будем
всё мерять. Нарисовали? Теперь откладываем её длину ещё семь раз вниз.
Это и будет рост изображаемого.
— Ширина плеч равняется двум длинам головы у мужчин и полторы длины у женщин.
— На месте, где заканчивается третья голова:), будет находиться пупок и сгибаться в локте рука.
— Четвёртая — то место — откуда ноги растут.
— Пятая — середина бедра. Именно здесь заканчивается длина рук.
— Шестая — низ коленки.
—
Можете мне не верить, но длина рук равна длине ног, длина руки от плеча
до локтя будет чуть меньше, чем длина от локтя до кончиков пальцев.
— Длина кисти равна высоте лица (заметьте, не головы — расстоянию от подбородка до вершины лба), длина стопы равна длине головы.

Зная всё это можно достаточно правдоподобно изобразить фигуру человека.

Взято в группе посвященной граффити вконтакте.

Формы губ

форма носа

Формы глаз

Формы женских брофей

(с) Книга «Как рисовать голову и фигуру человека» Джек Хамм

Пропорции детской фигуры отличаются от
пропорций взрослого. Чем меньше раз длина головы помешается в росте
ребёнка, тем он младше.

В детском портрете всё немного по-другому.
Лицо ребёнка более округлое, лоб больше. Если мы проведём горизонтальную
линию через середину детского лица, то это не будет линией глаз, как
было в портрете взрослого человека.

Чтобы научиться рисовать человека не только
стоящего, как столб, мы, на время упростим наше изображение. Оставим
лишь голову, грудную клетку, позвоночник, таз и прикрутим к этому всему
руки и ноги. Главное соблюсти все пропорции.

Имея такой упрощённый вариант фигуры человека, мы с лёгкостью можем придать ему любую позу.

Когда с позой мы определились — можем
нарастить на наш упрощённый скелет мясо. Не забываем, что тело, оно не
угловатое и состоит не из прямоугольников — стараемся рисовать плавные
линии. На талии тело плавно сужается, в коленях и локтях тоже.

Чтобы образ получился более живым, характер и выражение нужно придать не только лицу, но и позе.

Руки :

Пальцы на такие ровные, как доска, суставы во всём скелете являются самыми широкими частями костей.

(с) книга «Анатомия для художников: всё просто» Кристофер Харт

Инструкция

Нарисуйте на листе бумаги вертикальную линию, верхняя точка которой совпадает с макушкой человека , а нижняя – со ступнями. Разделите эту линию на восемь частей – каждая из частей равна высоте головы человека .

Самое широкое место фигуры равно двум целым и одной трети ширины головы. Используя в качестве направляющих линий созданные вспомогательные метки, начинайте фигуру человека , учитывая все соотношения частей тела.

Талия всегда должна быть чуть шире головы, а локти находятся на одной линии с пупком. Нижний край коленей располагайте на расстоянии одной четверти фигуры от точки ступней, а плечи рисуйте на расстоянии одной шестой от точки макушки.

Располагайте пупок на фигуре ниже уровня талии, а локти располагайте чуть выше пупка. Все эти моменты делают женскую фигуру отличимой от . Попробуйте женскую и фигуру в разных ракурсах – спереди, сзади и сбоку. Это позволит получить наиболее адекватное представление о пропорциях и их сочетаниях.

Источники:

• Пропорции головы человека

Рисование женского тела требует особого внимания и соблюдения пропорций. Не достаточно нарисовать красиво, важно это сделать правильно. Тем не менее, каким бы сложным не казался этот процесс, научиться вполне возможно, достаточно следовать инструкциям и получить некоторый опыт.

Вам понадобится

• Карандаш, бумага, натурщица

Инструкция

При тела соблюдайте пропорциональность. В итоге его форма должна напоминать песочные часы. Придавайте плечам и бедрам округлость, а талии — элегантную утонченность. Все линии делайте плавными, естественными. Выпуклый изгиб тела до линии грудей и вогнутый изгиб в районе выполняйте диагонально. Рисуя бедра, сделайте их внутреннюю часть более плоской, чем внешнюю часть.

Отображайте плечи с плавным скатом. Линии рук делайте мягкими, рельефными, стараясь точно отобразить структуру мышц. Толщину руки меняйте на всем ее протяжении. Возле сужайте ее, а потом снова расширяйте.

Верхнюю часть ноги изображайте утолщенной и округлой, ближе к колену выполняйте сужение. Мускулы на голени и икры делайте выступающими.

Обратите внимание

Избегайте плоскостности изображения, его усредненности. Особое внимание уделяйте структурному отображению локтей и колен.

Полезный совет

Для упрощения процесса рисования рук и ног сначала составьте их скелетную схему из овалов, а потом обрисуйте ее контур, детализируйте все изгибы, ямочки. Для составления схемы используйте не цилиндры, а овалы. Это поможет четче, правильнее передать реальную форму бедер, голеней, предплечья. Рельеф мышц передавайте с помощью светотени.

Источники:

• Рекомендации художника в 2019

Чтобы правдоподобно нарисовать женское тело , необходимо соблюдать пропорции и быть очень внимательным. Ведь нужно рисовать не просто красиво, но еще и правильно. И все же, каким бы этот процесс ни казался сложным, научиться рисовать женское тело вполне возможно. Главное – следовать инструкциям и предварительно немного потренироваться.

Вам понадобится

• — простой карандаш;
• — лист бумаги формата А4;
• — ластик.

Инструкция

При изображении тела старайтесь соблюдать пропорциональность. Схематически оно должно напоминать своей формой песочные часы. Плечам и бедрам придайте округлость, талии же – элегантную утонченность. Старайтесь делать все линии плавными, мягкими и естественными. Вогнутый изгиб тела в области живота и выпуклый изгиб до линии груди выполняйте диагонально. При изображении бедер их внутреннюю часть делайте более плоской, чем часть внешнюю.

Плечи следует отображать с плавным скатом, а линии рук должны быть мягкими и рельефными. Старайтесь максимально точно изображать структуру мышц, но только не переусердствуйте. Все-таки вырисуете тело , а не . Меняйте толщину каждой руки на всем ее протяжении. Слегка сужайте ее к локтю, после чего опять расширяйте и снова сужайте к кисти.

Обратите внимание

Избегайте усредненности, плоскостности изображения, наоборот, старайтесь сделать его трехмерным, объемным. Уделяйте особое внимание структурному отображению колен и локтей.

Полезный совет

Чтобы упростить процесс изображения конечностей, рисуйте их сначала схематически, из овалов, после чего обрисовывайте контуры, детализируйте все изгибы и мышцы и уже после этого убирайте лишние линии при помощи стирательной резинки — ластика. А рельеф мышц можно выделить при помощи светотени, штриховкой.

Человек – один из самых интересных объектов для рисования, поэтому начинающему художнику непременно нужно научиться его изображать. Начинать работу стоит с изучения стандартных пропорций. Используя эти знания, вы сможете правдоподобно изобразить любого человека вне зависимости от особенностей его фигуры и лица.

Инструкция

Изучите теоретические основы вопроса. Существуют стандартные пропорции человеческого тела, которые изменяются в зависимости от фигуры конкретного человека . Чтобы построить стандартное человеческое тело, нарисуйте вертикальную ось. Разделите ее на 8 равных отрезков. На первом отрезке сверху нарисуйте голову, обозначьте ее в виде овала, а затем расширьте верхнюю половину черепа.

Отмерьте еще 4 отрезка вниз – на этом уровне расположена паховая область человека . Если подняться на треть отрезка выше, вы обнаружите уровень расположения кончиков пальцев. Учитывайте тот факт, что даже в расслабленном состоянии человеческая кисть немного согнута.

От нижней точки вертикальной оси поднимитесь на два отрезка и пометьте место расположения коленей. Определив пропорциональное соотношение всех частей тела, можно более четко проработать их форму.

Чтобы научиться рисовать фигуру в различных позах, попробуйте изменить набросок, состоящий только из линий. Сгибайте и разгибайте части тела, сохраняя их первоначальный размер.

При прорисовке согнутых частей тела нужно учитывать особенности работы различных мышц. Минимальные знания анатомии пригодятся вам, если вы хотите рисовать людей идеально правильно.

После того как очертания фигуры будут построены, нужно будет придать объекту объем. Для этого стоит учитывать особенности распределения света на поверхностях, различных по форме и фактуре. Также необходимо изучить особенности материала, которым вы работаете. Например, чтобы добиться естественного оттенка кожи в рисунке, акварель, пастель и масло нужно смешивать и накладывать по-разному.

На восприятие рисунка будет влиять не только то, как прорисовано тело, но и изображение одежды. Тщательно прорабатывайте все драпировки с учетом формы тела под тканью и мягкости или жесткости самой ткани – тогда изображение будет реалистичным.

В разговорной речи под плечом обычно имеют в виду расстояние от шеи до плечевого сустава. Однако более точное значение термина подразумевает участок руки от этого сустава до локтевого сгиба. Он окружен большим количеством мышц. Если вы хотите научиться реалистично изображать человека, изучите и зарисуйте эту часть тела.

Вам понадобится

• — бумага;
• — карандаш;
• — ластик;
• — акварель;
• — палитра;
• — кисти.

Инструкция

Нарисуйте оси, на которых будет построен рисунок. Отрезками можно условно изобразить кости руки, вокруг которых вам нужно нарисовать форму. С помощью визирования измерьте пропорциональное соотношение всех частей руки и туловища, зафиксируйте результаты на рисунке.

Приблизительными контурами обозначьте очертания левой руки. Толщина руки у основания плеча вдвое меньше длины плечевой кости. По направлению к локтю рука постепенно сужается.

Длину руки до локтя разделите пополам. Верхнюю половину занимает дельтовидная мышца. Она хорошо просматривается на фотографии. Нарисуйте ее форму, напоминающую треугольник. Верхнюю часть мышцы сделайте более выпуклой – она должна выступать за пределы плечевого сустава и как бы охватывать его.

Отступите от вершины треугольника примерно на четверть его длины. Здесь внахлест располагается двуглавая мышца плеча. Поскольку она не напряжена, рука в этом месте имеет плавную округлую форму. Так же выглядит и мышца на нижней стороне руки. Нарисуйте ее чуть более выпуклой у основания.

Чтобы передать объем объекта, заштрихуйте его или заполните красками. Более мягкие очертания и плавные переходы цвета получатся, если вы выберите акварель или акрил. Смешайте в палитре оттенки сепии, красного, желтого, кирпичного в таких пропорциях, чтобы получился цвет кожи. Сделайте несколько «порций» смешанных красок разной насыщенности. Сначала закрасьте самые светлые участки – возле локтя и вдоль левой стороны дельтовидной мышцы.

Школа рока | Руководство по покупке вашей первой клавиатуры

Хороший клавишный инструмент для начинающих — идеальный инструмент для студентов, начинающих свое музыкальное образование. Достаточно легкие, чтобы их можно было транспортировать, лучшие модели клавишных учат студентов навыкам, которые они переносят на полноразмерные пианино.

В этом руководстве по покупке клавиатуры мы рассмотрим ваши варианты, покупаете ли вы инструмент для студента или ищете лучшую клавиатуру для начинающих взрослых (научиться играть никогда не поздно).

Как выбрать клавиатуру для начинающих

«Какую клавиатуру купить для начинающих?» Мы постоянно слышим этот вопрос, и на него нет простого ответа. Ответ частично зависит от того, какие цели преследует студент.

У учащегося, который хочет сочинять свои собственные мелодии, несколько иные потребности, чем у учащегося, который планирует перейти с клавиатуры на фортепиано (если это относится к вашему ученику, важно понимать разницу между фортепиано и клавиатурой).

При этом хорошая клавиатура для начинающих должна обладать определенными характеристиками.

На что обратить внимание при покупке клавиатуры

1. Действие: Действие описывает, насколько хорошо реагируют клавиши на клавиатуре или фортепиано при нажатии на них. Действие каждой модели клавиатуры различается по твердости и сопротивлению. Невзвешенные клавиши легче нажимать, в то время как взвешенные клавиши реагируют как традиционное пианино, что делает клавиатуру с взвешенными клавишами хорошим фортепиано для начинающих.
2. Совместимость с MIDI: MIDI означает «цифровой интерфейс музыкальных инструментов», общий язык электронных инструментов, который позволяет инструментам «разговаривать» друг с другом, отправляя и получая сигналы.Хотя это и не является необходимой функцией музыкальной клавиатуры для начинающих, совместимость с MIDI может стать более важной для ученика, если он или она увлекается электронной музыкой или решит подключить клавиатуру к компьютеру.
3. Подключение к компьютеру: Клавиатуры многих лучших брендов предлагают возможность подключения к компьютеру. Хотя учиться играть не обязательно, подключение к компьютеру — хороший вариант для учащихся, которые планируют создавать собственную музыку с помощью программ для создания музыки. Покупка клавиатуры для начинающих с подключением к компьютеру сейчас может помочь избежать необходимости обновлять клавиатуру в будущем.
4. Возможности сэмплера/записи: Как и в случае с MIDI-совместимостью и возможностью подключения к компьютеру, учащимся, которые хотят создавать свои собственные музыкальные композиции, рекомендуются варианты сэмплера и записи.
5. Память: В качестве опции встроенная память не требуется; Вместо этого учащиеся могут загружать исправления программного обеспечения и новые звуки клавиатуры на карты micro-USB.Когда в руководстве по покупке клавиатуры в качестве функции указано хранилище, это обычно относится к пользовательским настройкам — например, клавиатура со 100 различными звуками может иметь дополнительные 100 пустых настроек для новых звуков и пользовательских пресетов.
6. Ввод/вывод: Аудиовход на клавиатуру или цифровое пианино встречается редко и почти всегда использует MIDI, если он доступен. Выход с клавиатуры — гораздо более важная функция, так как позволяет использовать усилители и записывающее оборудование.
7. Звук: Звук клавиатуры является одним из наиболее важных соображений при выборе хорошей клавиатуры для начинающих.Клавиатуры лучших брендов воспроизводят звуки, эквивалентные звучанию настоящего фортепиано.

   Другие соображения включают полифонию (количество звуков, воспроизводимых клавиатурой в любой момент времени) и мультитембральность (способность клавиатуры воспроизводить такие звуки, как ударные, струнные и деревянные духовые инструменты, в качестве фона или дополнения к воспроизводимой мелодии).

8. Клавиатура Размер: Клавиатура с полноразмерными и утяжеленными клавишами фортепиано, пожалуй, лучшая клавиатура для обучения игре на фортепиано для взрослых.Однако такие клавиатуры, как правило, имеют меньше вариантов звука. Для студентов, интересующихся электронной музыкой, хорошая клавиатура для начинающих имеет меньшие и невзвешенные клавиши, но больше звуковых функций.

Покупка аксессуаров для клавиатуры

В дополнение к самой клавиатуре вам понадобится что-то, на чем можно сидеть, когда он или она играет, и подставка для нот. Для студентов, работающих с клавиатурой для начинающих, полезна электронная педаль сустейна или демпфера, поскольку она воссоздает способность фортепиано позволять струнам инструмента свободно вибрировать.Часто можно приобрести подставки, сиденья и другие аксессуары в комплекте с клавиатурами для начинающих.

Типы клавиатур

Клавиатуры для начинающих студентов, изучающих фортепиано, отличаются от клавишных инструментов для студентов, планирующих играть рок или сочинять электронную музыку. В то время как лучшей клавиатурой для начинающих взрослых может быть клавиатура меньшего размера для начинающих, дети в возрасте 10 лет могут быть более мотивированы, если их клавиатуры помогают им играть (и создавать) популярную музыку.

Существуют буквально тысячи различных типов клавиатур. Итак, какие из них лучше всего подходят для начинающих? В нашем руководстве по покупке клавиатуры есть ответы — так что давайте посмотрим!

Что такое клавиатура рабочей станции?

Клавиатура рабочей станции является одной из самых дорогих клавиатур и, по сути, включает в себя собственный компьютер для создания композиций и дополнительных программных опций.Это клавиатуры, используемые многими исполнителями хип-хопа и поп-музыки для программирования битов и других частей композиции для автоматического воспроизведения.

Клавиатуры для рабочих станций часто имеют взвешенные клавиши, что делает их хорошим выбором для опытных начинающих студентов, изучающих клавиатуру. Однако для начинающего композитора контроллер и ноутбук предоставляют те же инструменты по более низкой цене.

Преимущества клавиатуры рабочей станции

• Отлично подходит для композиции
• Позволяет запрограммировать одновременно воспроизводимые музыкальные функции
• Имеет взвешенные ключи
• Предлагает профессиональные отраслевые стандарты и расширенные игровые возможности

Недостатки клавиатуры рабочей станции

• Обычно они имеют более высокую цену
• Огромное количество функций может напугать и ошеломить новых учеников

Что такое клавиатура-аранжировщик?

предназначены для автоаккомпанемента.Просто выберите несколько вариантов, и клавиатура наложит фоновую дорожку, соответствующую стилю, ритму и темпу исполняемой пьесы. Это помогает учащимся почувствовать игру с другими музыкантами, позволяя им играть сольные композиции.

Преимущества клавиатуры-аранжировщика

• Соответствует профессиональным отраслевым стандартам
• Хорошо подходит для состава
• Имеет автоаккомпанемент, побуждающий учащихся играть

Недостатки клавиатуры аранжировщика

• Стартовые цены могут быть выше, чем у менее продвинутых клавиатур
• Новички могут найти огромное количество программируемых опций

Что такое синтезатор?

Популярная музыкальная клавиатура для начинающих, синтезатор представляет собой электронную клавиатуру, способную воспроизводить широкий спектр звуков, от музыкальных инструментов до звуковых эффектов. Они меньше по размеру и более портативны, чем клавиатуры для начинающих студентов, изучающих фортепиано, и идеально подходят для тех, кто хочет играть в группах или небольших ансамблях.

Преимущества синтезатора   

• Предназначен для игры с другими музыкантами
• Обеспечивает выход на усилители или записывающее оборудование
• Заполняет пробел между пианино и цифровым оборудованием
• Предлагает несколько вариантов звука

Недостатки синтезатора

• Существует широкий диапазон качества между торговыми марками
• Студенты могут перерасти способности клавиатуры
• Невзвешенные клавиши могут затруднить переход к полному фортепиано

Что такое цифровое пианино?

Цифровое пианино, как следует из названия, представляет собой клавиатуру, имитирующую звуки и ощущения игры на фортепиано.Это, вероятно, лучшая клавиатура для студентов, которым нужно сосредоточиться на практике и музыкальности, и может быть лучшей клавиатурой для обучения игре на фортепиано для взрослых.

В отличие от многих других клавиатур, цифровое пианино обычно имеет 88 полноразмерных клавиш. Лучшие клавиатуры будут иметь взвешенные и градуированные клавиши, чтобы имитировать ощущения от настоящего фортепиано, и часто имеют встроенные динамики прямо в клавиатуру.

Цифровые пианино не всегда обладают звуковым диапазоном синтезаторов — они предназначены скорее для серьезной практики, чем для музыкальных экспериментов.

Преимущества цифрового пианино

• Ощущение игры на традиционном фортепиано благодаря взвешенным и градуированным клавишам
• Великолепный звук фортепиано
• Предлагает регулятор громкости
• Дешевле традиционного пианино — нет необходимости настраивать или заменять сломанные детали
• Идеально подходит для репетиций и сольных выступлений

Недостатки цифрового пианино

• У этих фортепиано относительно немного вариантов звука
• Они не портативны, как синтезаторы
• Отсутствие полноразмерных восьмидюймовых разъемов может затруднить настройку для выступлений

Что такое клавиатура контроллера?

имеют более низкую цену, чем другие клавиатуры для начинающих учеников по игре на фортепиано, потому что в них отсутствуют какие-либо встроенные возможности генерации звука. Вместо этого клавиатура передает данные MIDI на другое оборудование или программное обеспечение. Хотя это хороший выбор для тех, кто заинтересован в создании компьютерной музыки, контроллеры не рекомендуются для студентов, которые хотят играть, а не программировать свою музыку.

Преимущества клавиатуры контроллера

• Может использоваться для компьютерной композиции
• Выводит MIDI-информацию на синтезаторы и компьютерное программное обеспечение

Недостатки клавиатуры контроллера

• Должен быть подключен к компьютеру или ноутбуку
• Нет встроенных звуков
• Плохой выбор для начинающих клавишников

Эти типы клавиатур вряд ли единственные доступные варианты.Многие современные клавиатуры предлагают функции, которые стирают грань между различными типами клавиатур. Например, вы можете найти цифровое пианино с возможностями синтезатора или синтезатор с особенностями клавиатуры контроллера.

Эта сложность затрудняет сравнение отдельных клавиатур. Звуки, издаваемые лучшими брендами клавиатур, будут различаться от модели к модели, даже на клавиатурах, характеристики которых выглядят почти одинаково. Прежде чем принять окончательное решение, подумайте о музыкальных интересах и целях вашего ребенка, прочитайте отзывы и поговорите с местными музыкантами и персоналом магазина инструментов.

Вам нужен усилитель для клавиатуры?

Краткий ответ на этот вопрос — нет, по крайней мере, не сразу. Большинство клавиатур для начинающих поставляются со встроенными динамиками. Однако, как только вы или ваш ребенок начнете выступать публично, вам может понадобиться усилитель.

Совет: используйте наушники для тихой практики

Никто не становится музыкальным виртуозом за одну ночь — практика необходима. Каждая пропущенная тональность и несвоевременная мелодия — необходимая часть практики, но давайте посмотрим правде в глаза: ошибки бывает трудно слушать.К счастью, большинство клавиатур оснащены разъемом для наушников, так что ученики могут делать ошибки, необходимые для улучшения, не играя на расшатанных нервах семьи и соседей!

Основные положения

Количество клавиш на клавиатуре влияет на то, что можно играть. Большинство клавиатур имеют 66, 72 или 88 клавиш. Новичку для обучения игре достаточно 66 клавиш, а на 72-клавишном инструменте можно сыграть большую часть музыки. Тем не менее, всем, кто интересуется игрой на классическом фортепиано, рекомендуются полные 88 клавиш, особенно если вы планируете однажды поиграть на традиционном фортепиано.

Многие клавиатуры имеют менее 66 клавиш. Это обычное дело для синтезатора или клавишного инструмента, предназначенного для создания электронной органной музыки. Например, аналоговый синтезатор ограничивается количеством клавиш, необходимых для воспроизведения песен определенных жанров. Профессиональные клавиатуры часто могут сдвигать клавиши вверх или вниз, чтобы соответствовать определенным диапазонам.

Сколько клавиш должно быть на клавиатуре для начинающих?

Хотя 88-клавишные цифровые пианино являются лучшим выбором для учащихся, планирующих научиться играть на традиционном фортепиано, учащиеся могут научиться играть на более простом 66-клавишном инструменте. И простота использования — не единственное соображение: 66-клавишный инструмент обычно дешевле.

Если вы не уверены, что ваш ребенок будет придерживаться практики, вы можете выбрать более низкую цену и перейти на 88 ключей позже. Однако лучшая клавиатура для взрослых обычно имеет 88 клавиш.

Лучшие бренды клавиатур для начинающих

Марка клавиатуры, которую вы выберете, зависит от множества факторов. Интересы и вкусы детей могут быстро меняться, и ученик, который в восторге от изучения клавиатуры сегодня, может иметь совершенно другое мнение по этому предмету через шесть месяцев.

Клавиатуры самых дешевых брендов (которые можно найти в крупных розничных магазинах) часто имеют клавиши меньшего размера, чем их более качественные аналоги. Их качество звука не так хорошо, как у более дорогих клавиатур, и они обычно сделаны из более дешевых деталей, которые легко ломаются.

К счастью для вашего кошелька, клавиатуры некоторых лучших брендов вполне доступны по цене. Yamaha, Roland и Kurzweil предлагают недорогие платы с разным диапазоном клавиш, встроенными динамиками и широким выбором звуковых опций.

Для более продвинутых или целеустремленных учеников рассмотрите доски Korg или Williams. Клавиатура Williams с полноразмерными взвешенными клавишами — хороший выбор для взрослых и любого ученика, планирующего в будущем изучать традиционное фортепиано.

Играть на пианино этим летом

В течение всего летнего сезона фортепианные лагеря School of Rock учат студентов играть свои любимые песни в составе группы.Наши летние фортепианные лагеря идеально подходят для студентов всех уровней подготовки, предлагая различные семинары, начиная от написания песен и заканчивая игрой на сцене.

Покупка новой и бывшей в употреблении клавиатуры

Если у вас ограниченный бюджет, покупка подержанной клавиатуры может иметь больше смысла, чем инвестиции в новый инструмент. Прежде чем принять решение между новым или бывшим в употреблении, необходимо рассмотреть некоторые детали.

Покупка новых клавиатур для начинающих

Покупка новой клавиатуры дает вам возможность обсудить с персоналом магазина, какой тип клавиатуры лучше всего подходит для ваших нужд.В School of Rock мы предлагаем всю информацию и аксессуары, необходимые для совершения покупки.

Преимущества новой клавиатуры

• Скорее всего, будут включены необходимые вам функции
• Обычно поставляется с хорошей гарантией

Недостатки новой клавиатуры

• Иногда они могут быть дороже, хотя многие клавиатуры других производителей доступны по цене

Покупка подержанных клавиатур для начинающих

Бывшая в употреблении клавиатура может дать вам высококачественный инструмент за меньшие деньги, но, как и в случае со всеми подержанными покупками, пусть покупатель остерегается.Некоторые бывшие в употреблении инструменты находятся в хорошем состоянии; о других плохо заботились. Если вы знаете опытного музыканта, попросите его или ее оценить, стоит ли подержанная клавиатура ваших вложений. Внимательно проверьте потенциальную покупку, включив ее и убедившись, что все клавиши и кнопки работают.

Преимущества бывшей в употреблении клавиатуры

• Часто дешевле, чем недавно приобретенные инструменты
• Возможность подобрать клавиатуру высокого класса недорого

Недостатки использованной клавиатуры

• Они могут быть неисправны или повреждены
• У вас не будет гарантии на вашу клавиатуру
• Доступные опции могут не соответствовать вашим потребностям

Независимо от того, выбираете ли вы клавиатуру для своего ребенка или хотите научиться играть самостоятельно, ваша клавиатура не стоит того, если она стоит без дела в углу комнаты.Школа рока фокусируется на том, чтобы научить студентов в первую очередь получать удовольствие от игры на своих инструментах.

Как только учащиеся начинают получать удовольствие от игры, они стремятся открыть для себя более широкие концепции музыки, чтобы начать выступать. Когда ученики знают, что готовятся к своему первому рок-концерту, практика в значительной степени позаботится о себе сама.

Нам нравится предоставлять студентам все необходимое, чтобы сразу начать играть: от клавишных инструментов до аксессуаров, уроков, дневных лагерей и даже первого концерта.Наши дети и взрослые вырастают из новичков в исполнителей, которые выходят на сцену и в турне. По пути они обретают уверенность в себе, заводят прочные воспоминания и дружбу с другими людьми, которые всю жизнь увлечены музыкой.

Easy Как рисовать Учебник Санта-Клауса и Страница раскраски Санта-Клауса

Ниже вы найдете простое пошаговое руководство по рисованию Санты и раскраски Санты. Его легко нарисовать, особенно в первый раз!

Рисунок Деда Мороза

Самое замечательное в обучении рисованию Санта-Клауса заключается в том, что почти каждый ребенок уже имеет представление о том, как он выглядит.Все знают, что у него белая борода, ярко-красный костюм, черный пояс и ботинки. Старые и новые версии могут немного отличаться, но эти функции почти всегда есть.

Студенты, которые только учатся рисовать, могут извлечь пользу из примера того, как все эти вещи сочетаются друг с другом. Как борода перекрывает костюм? Что насчет рук? А как нарисовать белую окантовку, которая повсюду?

Этот учебник Санты включает в себя простые способы рисования всех этих элементов, сохраняя их простыми и симметричными.Это лучший способ для начинающих художников нарисовать полное тело. Рисование Санта-Клауса, который ходит или держит что-то, может появиться позже, после того, как это будет выполнено. Небольшие шаги, которые помогают учащимся почувствовать себя более уверенными в своих силах, — это всегда хороший способ начать работу.

Руководство по началу работы с чертежами

Лучший способ подтолкнуть учащихся к хорошему началу любого урока рисования — показать им, как использовать направляющие в качестве ориентира.

Возможно, вы заметили, что все руководства на этом сайте имеют пунктирную линию, проходящую через центр каждого шага как в горизонтальном, так и в вертикальном направлениях. Если учащиеся сделают свои собственные центрированные линии на своей собственной бумаге перед рисованием, они будут иметь простой ориентир для подражания.

Навыки рисования заключаются в том, чтобы определить размер и расположение линий на бумаге, поэтому наличие визуального ориентира для начала всегда поможет любому научиться быть немного более точным.

Значит ли это, что учащиеся должны взять линейку, чтобы провести большую жирную линию по центру бумаги, прежде чем они начнут? Боже нет, пожалуйста, не надо! Это, скорее всего, будет трудно стереть и отвлечь от любого готового искусства.Нет, просто сложите лист бумаги пополам в обе стороны, сделайте сгиб и разверните. Прелесть в том, что к тому времени, когда рисунок будет сделан и раскрашен, складки исчезнут.

А теперь приступим к проекту рисования Санты.

Используйте кнопку ниже, чтобы загрузить учебник в формате PDF

Раскраска Дед Мороз

Как нарисовать лицо Санты

Используйте кнопку ниже, чтобы загрузить учебник в формате PDF

Закрепите меня на своей доске Pinterest!

Раскраска «Лицо Санты»

Как нарисовать Деда Мороза Материалы

• Ластик. Большие карандаши, которые можно держать в руке, работают гораздо лучше, чем просто кончики карандашей.

• Черный Маркер Sharpie . Эти перманентные маркеры с тонким концом создают красивые черные контуры, имеют хороший наконечник для окрашивания и никогда не растекаются, когда намокают. Используйте их с хорошей вентиляцией и подложите под них дополнительную бумагу, чтобы защитить столы.

• Мелки Prang . Они немного мягче, чем другие мелки, поэтому иногда выглядят как масляная пастель.У них также есть несколько приятных коричневых оттенков, которых нет у Crayola, если только вы не купите их большие коробки.

• Мелки Crayola . Надежный бренд, который всегда работает хорошо. В наборе из 24 штук одни из моих любимых золотисто-оранжевых и желтых цветов, которые кажутся немного богаче и теплее, чем те, что есть у Прэнг.

Как нарисовать Санта-Клауса шаг за шагом

Самый быстрый и прямой способ выучить новый язык за 8 молниеносных шагов

Хотите ускорить процесс изучения нового языка?

Возможно, вам нужно выучить язык, чтобы говорить на нем в предстоящей поездке.

Или чтобы вы могли взять на себя новые обязанности.

Или чтобы вы могли читать свой любимый роман на языке, на котором он был впервые написан.

Какой бы ни была ваша цель изучения нового языка, вы, вероятно, согласитесь, что было бы идеально выучить его быстро .

Тем не менее, идея изучения языка, особенно когда вы учите его с нуля, кажется совсем не быстрой: вам придется выучить новую грамматику, запомнить словарный запас, попрактиковаться в разговорной речи…

Но изучение нового языка не должно быть медленным или утомительным процессом.Хотя ничто не может заменить тяжелую работу и требуемые усилия, вы можете абсолютно быстро выучить новый иностранный язык, если будете следовать правильной стратегии и посвятите себя процессу.

Выполните эти восемь шагов, и вы освоите новый язык быстрее, чем вы могли себе представить!

Скачать: Этот пост в блоге доступен в виде удобного переносимого PDF-файла, который вы можно взять куда угодно. Нажмите здесь, чтобы получить копию.(Скачать)

1. Установите цели изучения языка.

Первый шаг к быстрому изучению нового языка – это постановка целей в отношении того, чего вы хотите достичь. Когда вы думаете об этом, это имеет большой смысл. Если вы не ставите цели, как вы можете узнать, чего хотите достичь, и измерить, достигли ли вы этого?

Столкнувшись с идеей изучения нового языка, большинство из нас чувствует себя подавленным. Есть так много слов, которые нужно выучить, и так много разных способов изучения.Постановка целей сужает ваше внимание, поэтому вы можете перестать беспокоиться о деталях и перейти к делу.

Исследования показывают, что люди, которые ставят перед собой правильные цели, с большей вероятностью добьются успеха.

Используйте эти рекомендации, чтобы добиться максимальной отдачи от своих целей:

• Сосредоточьтесь на конкретных, ощутимых результатах. Ставьте подробные цели и сосредоточьтесь на том, что вы планируете изучать, а не на том, сколько времени вы планируете учиться. Примером хорошей цели может быть: «На этой неделе я собираюсь выучить 30 испанских словарных слов, связанных с покупками.

• Ставьте краткосрочные цели.  Хорошо иметь конечную цель — то, чего вы в конечном итоге надеетесь достичь. Но долгосрочные цели слишком сложны, чтобы мотивировать вас каждый день. Разбейте свою конечную цель на более мелкие части и ставьте более мелкие цели на каждую неделю или месяц.

• Испытайте себя (но не слишком сильно). Цели работают лучше всего, когда они заставляют вас прилагать усилия. Но если они слишком пугающие, они могут на самом деле обескуражить вас.Хороший способ обойти это — поставить целей с диапазоном результатов . Например, можно сказать: «На этой неделе я хочу выучить 30–50 новых словарных слов». Меньшее число в этом диапазоне помогает вам почувствовать, что цель достижима, в то время как большее число позволяет вам подтолкнуть себя.

• Запишите свои цели. Записывая цели, вы помогаете им следовать. Разместите свои цели на видном месте, например, на зеркале в ванной или на домашнем экране смартфона.

2. Выучите «правильные» слова.

Языки состоят из невероятного количества слов. Например, в английском языке от 600 000 до 1 миллиона слов.

К счастью, вам не нужно учить столько слов, чтобы владеть языком. Подумайте вот о чем: первых 100 слов составляют около 50 процентов текстов на английском языке, а лучших 1000 слов составляют около 90 процентов !

Посмотрите эти списки 1000 лучших слов на этих языках:

Сосредоточившись в первую очередь на изучении этих слов, вы сможете сократить время, потраченное впустую, и очень быстро увеличить объем информации, которую понимаете.

3. Учись умно.

При изучении слов вы будете учиться быстрее, используя самые лучшие методы обучения.

Например, один из лучших способов выучить словарный запас – это использовать карточек . Карточки помогают сосредоточиться на отдельных словах и позволяют проверить себя, что помогает запоминать новую информацию.

Когда вы учитесь с помощью карточек, следуйте этим советам, чтобы учиться быстро:

• Попробуйте электронные карточки. Бумажные карточки работают так же хорошо, как и раньше, но программы с электронными карточками, такие как Anki, предоставляют некоторые большие преимущества.Используя электронные карточки, вы можете легко хранить большие стопки на своем смартфоне или планшете, а также пользоваться карточками, созданными и опубликованными другими людьми. Эти программы также автоматически меняют порядок карточек и используют интервальные повторения, чтобы постепенно увеличивать время между повторениями карточки. Обе эти техники помогают вам учиться быстрее и лучше.

Чтобы максимально эффективно использовать программы SRS и электронные карточки, ознакомьтесь с курсом полиглота Олли Ричардс Conversations , который разработан, чтобы помочь вам настроить работающие пошаговые системы для изучения целевого языка. Вы также можете получить более целенаправленную помощь на курсах Uncovered, которые знакомят с основами определенных языков, включая испанский, французский, немецкий и итальянский.

• Обязательно угадайте значение слова, прежде чем перевернуть карточку.  Флэш-карточки работают лучше всего, когда вы используете их для проверки своей памяти, поэтому не спешите переворачивать карточки. Даже если вы не знаете ни слова, сделайте предположение.

• Сначала выучите переводы, а затем научитесь произносить новые слова. Легче выучить перевод иностранного слова, чем научиться произносить иностранное слово, когда вы видите его английский эквивалент. Начните с того, что посмотрите на сторону карточки с иностранным словом и запомните его английский перевод. Позже переверните карточки и используйте их, чтобы потренироваться произносить иностранные слова, когда вы видите их английские эквиваленты.

Практика делает совершенным, но эффективная практика делает совершенным еще быстрее!

Еще несколько отличных стратегий для интеграции новых слов с карточками и за их пределами:

• Визуализируйте и озвучивайте.  Визуализируйте слово, которое вы изучаете, представьте себе образ того, что оно обозначает , и произнесите новое слово вслух. Это поможет вам соединить концепции и улучшить запоминание.

• Жест. Мозг лучше учится, когда вы используете физические действия во время обучения. Воспользуйтесь этим, жестикулируя. Если вы хотите выучить немецкое слово Schuh (обувь), произнесите это слово, делая вид, что надеваете ботинок.

• Используйте это слово на своем родном языке. Когда вы изучаете новый язык, может быть трудно практиковать слова в контексте, потому что вы еще не овладели достаточным словарным запасом, чтобы составлять сложные предложения. Чтобы обойти это, просто используйте слово на своем родном языке. Например, если вы изучаете испанское слово casa (дом), вы можете сказать: «Сейчас я пойду в свой casa ».

• Техника ключевых слов. Составьте предложение с новым словом, которое вы изучаете, значением слова и словом на вашем родном языке, которое звучит похоже. Например, если вы хотите выучить испанское слово  mesa  (стол), вы можете придумать английское слово, похожее по звучанию, и составить предложение, например: «На моем кухонном столе всегда беспорядок!» Так как «беспорядок» и mesa очень похожи, это может помочь вам запомнить новое слово.

4. Начните использовать язык весь день, каждый день.

Новичку может показаться непосильной задачей использовать язык целый день, но это не так сложно, как кажется. Есть много простых и даже забавных способов сделать язык частью вашей повседневной жизни.

Во-первых, используйте каждую минуту, чтобы выучить новые слова. Возьмите с собой карточки и изучайте их во время поездки на поезде или автобусе (но не за рулем, пожалуйста!) или в ожидании встречи с другом.

Когда вы почувствуете усталость, переключитесь с активного обучения на пассивное, делая то, что вы обычно делаете на своем родном языке на изучаемом языке. Попробуйте посмотреть видео или телепередачу или транслировать радиопередачи на целевом языке.

Существует множество онлайн-ресурсов для доступа к развлекательным аудио- и видеоклипам.Вы можете перейти на YouTube, выполнить поиск радиостанций, доступных в Интернете, или использовать FluentU.

Вы можете спросить: «Как я могу смотреть видео или слушать радио, если я знаю всего несколько слов?»

Цель, когда вы начинаете, состоит не в том, чтобы понять все, что вы слышите, а в том, чтобы ознакомиться со звуками языка. Даже если вы не понимаете большую часть того, что слышите, простое слушание может иметь много положительных эффектов, в том числе:

• Привыкание к ритму языка.
• Обучение распознаванию и пониманию общеупотребительных слов.
• Учимся понимать, используя только контекст и несколько родственных слов.
• Сохраняйте мотивацию!

5. Ищите реальную практику.

Лучшее обучение происходит в реальных жизненных ситуациях, особенно когда у вас нет другого выбора, кроме как использовать иностранный язык.

Самый простой способ получить реальную практику — это поехать или учиться за границей. Поездка за границу дает возможность оказаться в окружении людей, говорящих на языке, который вы хотите выучить, многие из которых не знают вашего родного языка.

Это излюбленный подход таких организаций, как Корпус мира, который регулярно помещает людей с небольшим знанием языка или вообще без него в ситуации полного погружения. Хотя такие ситуации могут быть неудобными, они дают огромную мотивацию для быстрого обучения.

Но даже не выезжая за границу, вы можете погрузиться в реальные жизненные ситуации, которые дадут вам массу языковой практики. Попробуйте эти варианты:

• Встреча с языковым партнером еженедельно или раз в две недели. Вы можете заплатить своему языковому партнеру за его или ее время или предложить обменять один час практики на языке, который вы хотите выучить, на час практики английского языка.

• Присоединяйтесь к разговорному клубу. Во многих городах и школах есть разговорные клубы, где студенты, изучающие иностранные языки, регулярно встречаются, чтобы попрактиковаться в неформальных беседах на изучаемом языке.

• Воспользуйтесь онлайн-репетиторством или сайтом языкового партнера. Сайты, такие как Coeffee.com или My Language Exchange может познакомить вас с людьми, говорящими на языке, который вы хотите практиковать. Даже если вы не видите их лично, вы можете получить реальную языковую практику, общаясь в чате.

• Работайте волонтером с иммигрантами в вашем городе. Найдите вакансии для волонтеров на таких сайтах, как VolunteerMatch или Idealist, или напрямую свяжитесь с организациями, которые обслуживают иммигрантов, говорящих на языке, который вы хотите выучить.

• Посещайте компании, где люди говорят в основном на вашем целевом языке. Возможно, поблизости есть мексиканский ресторан, где вы можете насладиться вкусной едой и попрактиковаться в испанском языке с официантами или владельцами, или, возможно, вы можете попрактиковаться в китайском в продуктовом магазине, где продаются продукты для местной китайской общины.

6. Узнайте о культуре.

Понимание языка — это больше, чем просто понимание слов на странице. Важно узнать о культуре и истории, связанных с этими словами.

Знание истории страны или культуры, текущих событий, религиозных верований и общих обычаев может помочь вам понять многое из того, что люди говорят и делают.

Исследователи обнаружили, что дети лучше учатся читать на втором языке, когда понимают культуру и контекст прочитанного.

Приступая к изучению нового языка, найдите время, чтобы узнать о культуре людей, говорящих на этом языке. Не думайте, что это пустая трата времени, даже если это связано с чтением и просмотром видео на вашем родном языке. Это очень поможет вам и может даже уберечь вас от досадных и потенциально оскорбительных ошибок.

7. Проверьте себя.

Знание того, что вы планируете пройти тест, — отличный способ мотивировать себя учиться быстрее.

Старайтесь регулярно проверять себя в мелочах. Если вы учитесь по учебнику, выполняйте практические тесты или выполняйте упражнения в конце каждой главы. Вы также можете играть в онлайн-игры или проходить онлайн-тесты. Практические онлайн-тесты можно найти практически на любом языке, включая французский, испанский, японский и немецкий.

Планирование прохождения стандартизированного теста через несколько месяцев или год после начала изучения нового языка также может поддерживать вашу мотивацию, а получение результатов может помочь вам «доказать» свой языковой уровень потенциальным работодателям, школам или даже самому себе.

Тест ACTFL OPI популярен во многих кругах, изучающих языки, и пользуется большим уважением. Он проверяет знание устной речи и предоставляет оценку, которая оценивает ваш уровень от «Низкий для новичков» до «Высший».

Некоторые языки также имеют стандартизированный тест для этого языка, например JLPT для японского или HSK для китайского. Спросите учителей или специалистов, знающих язык, какие тесты они рекомендуют.

8. Получайте удовольствие!

Обычно мы лучше всего учимся, когда получаем удовольствие, поэтому не забывайте превращать изучение языка в удовольствие.

Игры — отличный способ развлечься во время обучения. Игры используют нашу естественную конкурентоспособность и могут помочь нам практиковать языковые навыки, даже когда мы чувствуем усталость.

Вы также можете сосредоточить свое обучение на вещах, которые вам интересны, например, на любимом хобби.

Если вам нравится шить, например, изучайте слова на целевом языке, связанные с шитьем, смотрите обучающие видеоролики по шитью и общайтесь с портными, которые говорят на целевом языке.

Если вы изучаете французский язык и увлечены французской политикой, выучите слова, используемые для описания политических процессов, и погрузитесь в статьи на политические темы, видео политических дебатов и ток-шоу о текущих событиях.

Наконец, заведите друзей, говорящих на изучаемом вами языке или заинтересованных в его изучении. Языки не предназначены для изучения в вакууме! Социальные события и разговоры в реальной жизни делают изучение языка интересным и полезным.

Обязательно разговаривайте с людьми и узнавайте больше об их жизни и культуре.

Вы можете быть удивлены тем, с каким удовольствием они делятся с вами информацией, и как быстро вы завязываете прочные дружеские отношения в процессе.

Скачать: Этот пост в блоге доступен в виде удобного переносимого PDF-файла, который вы можно взять куда угодно.Нажмите здесь, чтобы получить копию. (Скачать)

детских рисунков говорят многое о доме: NPR Ed: NPR

Примеры оценки семейного рисунка: Рисунок ребенка с минимальными показателями семейной дисфункции (вверху) и рисунок ребенка с повышенным уровнем семейной дисфункции (внизу). В. Роджер Миллс-Кунс скрыть заголовок

Примеры оценки семейного рисунка: Рисунок ребенка с минимальными показателями семейной дисфункции (вверху) и рисунок ребенка с повышенным уровнем семейной дисфункции (внизу).

Когда детям исполняется 6 лет, их рисунки имеют значение.

Не из-за этих лиловых единорогов или полосатых драконов, а из-за того, как дети рисуют себя и очень реальных людей в своей жизни.

В новом исследовании исследователи обнаружили, что дети, которые столкнулись с хаосом дома, включая высокий уровень шума, чрезмерную скученность, беспорядок и беспорядок, с большей вероятностью рисовали себя на расстоянии от родителей или намного меньшего размера по сравнению с ними. к другим фигурам.

В некоторых случаях эти дети рисовали себя с опущенными руками и равнодушными или грустными лицами.

Их рисунки были отражением этого простого факта: хаос дома означал, что родители меньше с ними взаимодействовали, и во многих случаях происходящее взаимодействие было короче и прерывалось.

В результате у детей обесценилось чувство собственного достоинства, говорит Роджер Миллс-Кунсе, который руководил исследованием с Бхарати Звара в UNC-Chapel Hill. Чтобы было ясно, Миллс-Кунс не обвиняла родителей или опекунов, а называла этот вид домашнего стресса «функцией бедности».»

Исследователи усадили детей с маркерами и бумагой и попросили их нарисовать свои семьи. Без инструктажа. Никаких других инструкций.

Рисование обычно занимало 10 минут или меньше.

Шесть лет — это «золотая середина» для такого теста, говорит Миллс-Кунс. Любой моложе, и ребенок не может управлять своим карандашом. Чуть старше, и она начинает усваивать концепцию идеальной семьи, которая затем может повлиять на ее рисунки.

Многие психологи используют тесты по рисованию как субъективный способ понять жизнь детей дома.Новым здесь является то, что Миллс-Кунс и его команда считают, что они создали систему объективной оценки рисунков — короче говоря, , позволяющую любому клиницисту взглянуть на семейный набросок ребенка и сделать примерно такие же выводы.

«В качестве инструмента оценки это уже давно существует, — говорит он о тесте по рисованию, — но сейчас мы берем его и превращаем в исследовательский инструмент».

Для этого команда изучала распространенность определенных качеств — грустные лица, удаленность от родителей и т. д.— и показали, что они указывают на хаос дома, о чем раньше только подозревали.

В прошлом некоторые терапевты избегали полагаться на тесты с рисунками из-за их двусмысленности, говорит Кирстен Каллен Шарма, нейропсихолог из Нью-Йоркского университета, которая когда-то использовала тесты, но больше не использует их.

«Моя коллега может не интерпретировать рисунки так же, как я, поэтому необходимо продолжать разработку оценок, чтобы мы могли на них положиться», — говорит она.

Это новое исследование — первый шаг к тому, чтобы сделать эту надежность реальностью.

Питание для детей: рекомендации по здоровому питанию

Питание для детей: руководство по здоровому питанию

Введение

Питание для детей основано на тех же принципах, что и питание для взрослых. Всем нужны одни и те же типы питательных веществ, такие как витамины, минералы, углеводы, белки и жиры.Однако детям в разном возрасте требуется разное количество конкретных питательных веществ.

Какая смесь лучше всего подходит для роста и развития вашего ребенка? Ознакомьтесь с этими основами питания для девочек и мальчиков разного возраста, основанными на последних рекомендациях по питанию для американцев.

Обратите внимание на эти богатые питательными веществами продукты:

• Белок. Выбирайте морепродукты, нежирное мясо и птицу, яйца, фасоль, горох, соевые продукты, несоленые орехи и семена.
• Фрукты. Поощряйте ребенка есть разнообразные свежие, консервированные, замороженные или сушеные фрукты, а не фруктовые соки. Если ваш ребенок пьет сок, убедитесь, что это 100-процентный сок без добавления сахара, и ограничьте его или ее порции. Ищите консервированные фрукты, на которых написано, что они легкие или упакованы в собственном соку, что означает, что в них мало добавленного сахара. Имейте в виду, что четверть чашки сухофруктов считается эквивалентом одной чашки фруктов. При чрезмерном употреблении сухофрукты могут давать дополнительные калории.
• Овощи. Подавайте разнообразные свежие, консервированные, замороженные или сушеные овощи. Старайтесь каждую неделю давать разнообразные овощи, в том числе темно-зеленые, красные и оранжевые, фасоль и горох, крахмалистые и другие. Выбирая консервированные или замороженные овощи, ищите продукты с низким содержанием натрия.
• Зерновые. Выбирайте цельнозерновые продукты, такие как цельнозерновой хлеб, овсянка, попкорн, лебеда, коричневый или дикий рис. Ограничьте потребление рафинированных зерен, таких как белый хлеб, макароны и рис.
• Молочные продукты. Поощряйте ребенка есть и пить обезжиренные или обезжиренные молочные продукты, такие как молоко, йогурт, сыр или обогащенные соевые напитки.

Стремитесь ограничить калорийность вашего ребенка из:

• Добавленный сахар. Ограничьте добавленный сахар. Встречающиеся в природе сахара, такие как во фруктах и ​​молоке, не являются добавленными сахарами. Примеры добавленных сахаров включают коричневый сахар, кукурузный подсластитель, кукурузный сироп, мед и другие. Проверьте этикетки питания. Выбирайте крупы с минимальным добавлением сахара. Избегайте напитков с добавлением сахара, таких как газированные напитки, спортивные и энергетические напитки.
• Насыщенные и трансжиры. Ограничьте употребление насыщенных жиров — жиров, которые в основном поступают из продуктов животного происхождения, таких как красное мясо, птица и жирные молочные продукты.Ищите способы заменить насыщенные жиры растительными и ореховыми маслами, которые содержат незаменимые жирные кислоты и витамин Е. Более полезные жиры естественным образом содержатся в оливках, орехах, авокадо и морепродуктах. Ограничьте трансжиры, избегая продуктов, содержащих частично гидрогенизированное масло.
• Натрий. У большинства детей в США в ежедневном рационе слишком много натрия. Поощряйте перекусы фруктами и овощами вместо чипсов и печенья. Проверяйте этикетки пищевых продуктов и ищите продукты с низким содержанием натрия.

Если у вас есть вопросы о питании детей или особые опасения по поводу диеты вашего ребенка, поговорите с лечащим врачом вашего ребенка или зарегистрированным диетологом.

Возраст от 2 до 4 лет: ежедневные рекомендации для девочек

Калорий	1000-1400, в зависимости от роста и уровня активности
Белок	2-4 унции
Фрукты	1-1. 5 чашек
Овощи	1-1,5 чашки
Зерновые	3-5 унций
Молочные продукты	2-2,5 чашки

Возраст от 5 до 8 лет: ежедневные рекомендации для девочек

Калорий	1200-1800, в зависимости от роста и уровня активности
Белок	3-5 унций
Фрукты	1-1. 5 чашек
Овощи	1,5–2,5 стакана
Зерновые	4-6 унций
Молочные продукты	2,5 чашки

Возраст от 9 до 13 лет: ежедневные рекомендации для девочек

Калорий	1400-2200, в зависимости от роста и уровня активности
Белок	4-6 унций
Фрукты	1. 5-2 чашки
Овощи	1,5-3 чашки
Зерновые	5-7 унций
Молочные продукты	3 чашки

Возраст от 14 до 18 лет: ежедневные рекомендации для девочек

Калорий	1800-2400, в зависимости от роста и уровня активности
Белок	5-6. 5 унций
Фрукты	1,5-2 чашки
Овощи	2,5-3 чашки
Зерновые	6-8 унций
Молочные продукты	3 чашки

Получите самую свежую медицинскую информацию от экспертов Mayo Clinic.

Зарегистрируйтесь бесплатно и будьте в курсе научных достижений, советов по здоровью и актуальных тем, связанных со здоровьем, таких как COVID-19, а также экспертных знаний по управлению здоровьем.

Чтобы предоставить вам наиболее актуальную и полезную информацию, а также понять, какие информация полезна, мы можем объединить вашу электронную почту и информацию об использовании веб-сайта с другая информация о вас, которой мы располагаем.Если вы пациент клиники Майо, это может включать защищенную информацию о здоровье. Если мы объединим эту информацию с вашей защищенной медицинской информации, мы будем рассматривать всю эту информацию как информацию и будет использовать или раскрывать эту информацию только так, как указано в нашем уведомлении о практики конфиденциальности. Вы можете отказаться от получения сообщений по электронной почте в любое время, нажав на ссылка для отписки в письме.

Подписаться!

Спасибо за подписку

Наш электронный информационный бюллетень Housecall будет держать вас в курсе самой последней медицинской информации.

Извините, что-то пошло не так с вашей подпиской

Повторите попытку через пару минут

Повторить попытку