Академический рисунок статуи давида. Рисование глаза

Конструктивный рисунок — это раздел дисциплины академического рисунка — рисунок внешних контуров предметов, как видимых, так и невидимых, выполненный с помощью линий построения. Вы создаёте «каркас» того объекта, который собираетесь нарисовать. А для того, чтобы создать такой каркас, вам необходимо проанализировать изображаемый предмет. Конструктивный рисунок начинается с анализа.

Присмотритесь, подумайте, из чего состоит объект? Из каких геометрических тел? А какие есть простейшие геометрические тела? Это куб, шар, цилиндр, конус, призма и т.д. Если вы научитесь видеть в окружающих вас предметах геометрические тела, то вы легко сможете создавать каркас, или, точнее, конструктивный рисунок.

Для примера, возьмём обыкновенную бутылку. Она вмещает в себя цилиндр, может быть, конус (усечённый), также, может быть, усечённый шар или тор. Или, например, шкаф или стол, — состоит из четырехгранной призмы или, может быть, из кубов и параллелепипедов.

Поэтому первый шаг — учимся находить во всём, что нас окружает, геометрические тела. Это поможет развить объёмное мышление.

Второй шаг — изображение «каркаса». Нужно научиться правильно размещать геометрические тела, из которых состоит изображаемый предмет, в пространстве. Для этого нужны знания по линейной перспективе.

То есть нужно знать, что такое линия горизонта, точки схода и как воспользоваться этими знаниями. Например, когда рисуем обыкновенный куб, мы изображаем линии параллельных граней куба так, чтобы они сходились в одной точке или в двух точках на линии горизонта.

Второй момент — это осевая линия.

Она помогает создавать конструкцию правильно. Например, нам нужно нарисовать два цилиндра разных по толщине, то есть разного диаметра. И один цилиндр располагается над другим. Делаем, например, конструкцию бутылки. Для этого нам нужна осевая линия. Если бутылка стоит, то эта линия будет вертикальной.

Проведите вертикальную линию. Нарисуйте прямоугольник (основная часть бутылки) так, чтобы эта линия проходила посередине. Нарисуйте ещё один прямоугольник (горлышко) поменьше так, чтобы осевая линия проходила посередине. Теперь вам нужно нарисовать (построить) 4 эллипса — снизу и сверху каждого из прямоугольников.

Уже становится что-то более похожее на бутылку. Или вот вам другой вариант конструктивного рисунка. Если вы рисуете бутылку в перспективе, так, как бы смотрите на неё сбоку и немного сверху. Как в таком случае создаем конструктивный рисунок? Сначала рисуем уже не два прямоугольника, а две четырехгранные призмы, из которых потом получим два цилиндра.

Понятно, сначала одна призма — основная. Далее на нижней и верхней плоскостях этой призмы проводим диагонали, получаем две точки. Соединяем эти точки — получаем среднюю ось. Эта ось поможет нам построить правильно еще одну призму, из которой создадим цилиндр горлышка бутылки.

Поставив одну призму на другую, строим два цилиндра. После этого, округляем углы, придаём этой конструкции правдоподобность бутылки. Создавать можно не только конструкции таких простых объектов, как посуда, мебель, но и животных и даже человека.

Несмотря на сложность строения человека или животного, мы можем найти в них простые геометрические тела — цилиндры, призмы, кубы, шары и т. д. Просто, чтобы освоить конструктивный рисунок, нужно видеть, как бы насквозь, из чего состоит то, что мы рисуем.

Объёмное мышление начинайте развивать с обыкновенного куба. Нарисуйте его на листе бумаги, это, как ни крути, основа. Именно с этого начинается конструктивный рисунок. Куб представляет нам три измерения пространства — ширину, высоту и глубину.

Последняя, то есть глубина, — это иллюзия, так как глубины у нас не может быть на плоскости листа. Здесь приводится несколько примеров конструктивного построения.

Именно таким образом создаётся каркас или обёртывающая поверхность для будущего предмета. Это и есть конструктивное построение.

Теперь взглянем на примеры конструктивного поэтапного рисунка от простых геометрических форм до фигуры человека:

Методология поэтапного рисования…

Конструктивный анализ формы предметов быта.

Изучение перспективы на примере кубов различного размера.

Натюрморт из геометрических тел.

Предметный натюрморт на этапе придания формы.

Законченный предметный натюрморт.

Простой столовый натюрморт.

Рисунок сложного предмета.

Рисунок гипсовой палетки.

Рисунок капители колонны Ионического ордера.

Рисунок драпировки.

Перспективный рисунок интерьера.

Конструктивный анализ формы черепа со штриховкой.

Рисунок обрубовки человеческой головы.

Рисунок экорше человеческой головы.

Рисунок глаза Давида — упражнение на понимание формы частей человеческой головы.

Конструктивное построение человеческой головы (лицевая часть).

Конструктивный анализ головы человека со слабой штриховкой.

Рисунок гипсовой головы кондатьера Гаттамелата.

Анализ формы гипсовой головы Аполлона Бельведерского в нескольких ракурсах.

Рисунок головы Зевса в двух ракурсах.

Рисунок головы фаворита императора Адриана — Антиноя.

Голова человека является одним из наиболее сложных объектов изображения, поэтому следует постепенная предварительная подготовка к ее рисованию.

Прежде чем приступить к рисованию гипсовой головы, следует изучить строение и особенности главных частей лица, которые определяют пластику головы человека. Таким образом, целесообразно выполнить рисунки глаза, носа, губ, уха. В качестве моделей для таких рисунков обычно используют гипсовые слепки частей лица статуи «Давид», работы Микеланджело — итальянского скульптора эпохи Возрождения.

Рассмотрим строение и особенности рисования каждой части лица в отдельности.

Глаз. Глазное яблоко помещается в глазничной впадине. При изучении строения глаза различают глазное яблоко и его добавочные органы (рис. 3.13).

Глазное яблоко имеет округлую форму и определяет формы верхнего и нижнего век.

Стенка глазного яблока состоит из трех оболочек: фиброзной, сосудистой и сетчатой. Непрозрачная часть фиброзной оболочки называется белочной оболочкой, или склерой. Спереди склера переходит в прозрачную роговую оболочку, или роговицу. То, что мы называем белком глаза — это видимая через щель век часть склеры.

Через роговую оболочку видна радужная оболочка, представляющая собой переднюю часть сосудистой оболочки. Радужная оболочка содержит пигмент, от которого зависит цвет глаз. Различают три основных тона цвета глаз: темный, переходный от темного к светлому и светлый. Каждый из них имеет четыре подгруппы, в результате чего в общей сложности получается 12 разновидностей цвета глаз: черный, темно-карий, светло-карий, желтый, буро-желто-зеленый, зеленый, серо-зеленый, голубой с буро-желтым венчиком, серый, серо-голубой, голубой, синий.

В центре радужной оболочки находится отверстие — зрачок глаза.

Сужаясь и расширяясь, он регулирует количество световых лучей, поступающих внутрь глазного яблока.

Позади радужной оболочки находится хрусталик, напоминающий по форме линзу. За хрусталиком располагается стекловидное тело, заполняющее большую часть полости глазного яблока.

Световые лучи, проходя через прозрачные среды глаза, преломляются и попадают на сетчатку, куда они проецируют обратное уменьшенное изображение видимого глазом предмета. В связи с тем, что хрусталик может изменять свою форму (становиться более выпуклым или уплощаться), наш глаз может отчетливо видеть как на близком, так и на далеком расстоянии.

Рис. 13. Глаз. Вид спереди:

1 — бровь; 2 — верхнее веко; 3 — наружный угол глаза; 4, 8 — белочная оболочка; 5 — нижнее веко; 6 — зрачок; 7, 11 — ресницы; 9 — внутренний угол глаза; 10 — слезное мясцо; 12 — радужная оболочка

В глазнице находится жировая клетчатка, которая имеет значение для глубины залегания глазного яблока. Известно, что при сильном похудании увеличивается западение глазного яблока.

Веки имеют скелет в виде хряща верхнего и нижнего век. Между кожей и хрящом находится уже упомянутая выше вековая часть круговой мышцы глаза. Верхнее веко более рельефно, чем нижнее. Проходя над роговицей, верхнее веко приподнимается, следуя за движением глазного яблока.

Внутренний угол глаза закруглен, а наружный — острый. Со стороны внутреннего угла имеется расширение — «слезное озеро», в области которого находится небольшое возвышение красного цвета — «слезное мясцо». Со стороны наружного угла нижнее веко подворачивается под верхнее.

Положение щели век у разных людей неодинаково. Встречаются отклонения от ее обычного горизонтального направления, заключающиеся в том, что внутренний угол глаза располагается ниже наружного (раскосые глаза) или же, наоборот, выше наружного (рис. 14).

Между срединным фрагментом брови и верхним веком располагается несколько провисшая над ним «прикрывающая складка».

Вид глаза спереди можно вписать в форму вытянутого по горизонтали прямоугольника, а при профильном — глаз вписывается в треугольную форму. Намечая глаз, нужно внимательно проанализировать его общую форму и движение глазного яблока, проводя на рисунке ось разреза и поперечную линию формы глаза (рис. 15).

Рисование гипсового слепка глаза осуществляется в той же последовательности, что и рисунок любого предмета: от общего к частному и наоборот. Пример последовательности рисования гипсового слепка глаза дан на рис. 16.

Приступая к рисунку глаза, необходимо наметить глазничную впадину, уточнить размер полушария глазного яблока, провести ось разреза глаза (рис. 16, а). Поперечной линией к оси разреза следует наметить положение зрачка, затем наметить положение верхнего и нижнего века (рис. 16, б). При рисовании век нужно иметь в виду, что они имеют толщину, причем всегда нижнее веко по всей толщине освещено, а верхнее получается затемненным (рис. 16, в, г).

Рисунок глаза желательно сделать в трех положениях: прямом, трехчетвертном и профильном. При этом необходимо внимательно проследить формы

Рис. 14. Типы расположения щели век

Рис. 15. Положение осевых линий глаза в различных его поворотах

Рис. 16. Последовательность рисования гипсового слепка глаза век и глазного яблока, а также его посадку.

Нос. Нос имеет скелет, состоящий из костей и хрящей. Жестким основанием носа вверху служат носовые кости и край грушевидного отверстия. Нос состоит из эластичных хрящей (рис. 17), которые являются опорными образованиями его подвижной части. Надпереносье образовано трапециевидной, с широким верхним основанием, площадкой лобной кости, лежащей между надбровными дугами под углом к фронтальной поверхности лба.

Формы носов крайне разнообразны. При рассмотрении спереди можно выделить три основные формы: широкий, средний, узкий (или тонкий). При рассмотрении сбоку различают нос прямой, с горбинкой, с впадиной (курносый), неровный и др. (рис. 18). Однако, несмотря на все разнообразие форм, в основе построения носа в рисунке лежит призма, состоящая из четырех поверхностей: передней (спинка носа), лежащей между переносьем и кончиком носа, двух боковых и нижней, на которой расположены носовые отверстия (ноздри). Нижняя поверхность имеет форму трапеции (рис. 19).

При начальной разметке носа нужно помнить, что серединная лицевая

Рис. 17. Хрящи носа:

/ — носовая кость; 2 — боковой хрящ носа; 3 — хрящ перегородки носа; 4 — малый хрящ крыла носа; 5 — большой хрящ крыла носа

Рис. 18. Разные формы носов

Рис. 19. Конструктивное рисование носа:

а — плоскости, образующие форму носа; б — конкретизация формы носа

линия проходит через середину переносицы и середину основания носа. Нельзя проводить эту линию через кончик носа, так как он значительно отступает от основания. Это особенно важно учитывать при построении носа в трехчетвертном повороте. Чем сильнее поворот головы к профильному положению, тем дальше кончик носа выступает вперед.

Также большое значение в построении носа имеет правильное положение слезников (внутреннего угла глаза) и ноздрей, так как от этого во многом зависит верность пропорций носа.

Последовательность рисования гипсового слепка носа показана на рис. 20.

Губы. Губы очень подвижны. Как и глаза, они принимают активное участие в мимике лица. Сложную пластическую форму губ обусловливают круговые мышцы рта, конфигурация красной каймы, лежащей на сводах, образованных дугообразной формой челюстей и зубов (рис. 21).

Верхняя и нижняя губа, сходясь, образуют волнообразную линию рта. Верхняя губа имеет утолщение посередине — бугорок верхней губы, по направлению к которому от основания носа идет углубленная борозда, именуемая фильтром.

Нижняя губа делится на две симметричные части. Под нижней губой находится борозда, отделяющая ее от подбородка.

Яркость губ обусловлена приливом к ним крови. Губы бывают красные, розовые и бледные. Размер рта у разных людей неодинаков: большой, средний и малый. Выделяют губы средней полноты, толстые и тонкие (рис. 22). С возрастом полнота губ обычно несколько уменьшается.

Рис. 20. Последовательность рисования гипсового слепка носа

Рис. 21. Борозды в области носа, рта и подбородка:

/ — носовая; 2 — носогубная; 3 — «фильтр»; 4 — подбородочно-губная

При построении губ заметим, что ротовая щель проходит через верхнюю треть расстояния от основания носа до окончания подбородка. При прямом положении на рисунке ширину рта откладываем симметрично в обе стороны от серединной линии. При трехчетвертном повороте часть губ зрительно сокращается.

Намечая пропорции губ, следует обратить внимание на характер линии рта. Не следует сразу обрисовывать контур губ. Прежде всего, следует хорошо рассмотреть их форму и передать ее в рисунке с членением на ряд плоскостей.

Рис. 23. Этапы построения рисунка гипсового слепка губ и части носа

При рисовании губ в профиль нужно наметить величину разреза рта, его наклон, а также степень выдвинутости одной из губ. После этих построений можно лепить форму губ. На рис. 3.23 изображены этапы построения рисунка гипсового слепка губ и части носа в трехчетвертном повороте.

Рис. 22. Губы: а — тонкие; б — средней полноты; в — полные

Ухо. Ухо не только воспринимает звуковые раздражения, но и является также органом чувства, воспринимающим раздражения, связанные с перемещением тела (в особенности головы) в пространстве.

Ухо делится на наружное, среднее и внутреннее. В пластической анатомии имеет значение наружное ухо, к которому относится ушная раковина и наружный слуховой проход (рис. 24).

Рис. 24. Ушная раковина:

I — бугорок; 2 — завиток; 3 — противозавиток; 4 — полость ушной раковины; 5 — противоко-зелок; 6 — долька мочки уха; 7 — наружный слуховой проход; 8 — козелок

Ушная раковина имеет хрящевой скелет, который отсутствует только в нижней части ушной раковины, именуемой мочкой уха. Ушная раковина имеет по своему краю утолщение — завиток. К центру от завитка находится приблизительно параллельно идущий валик — противозавиток. Перед слуховым отверстием помещаются выступы — козелок и лежащий позади слухового отверстия противокозелок. В середине ушной раковины располагается углубление — ее полость.

Форма ушной раковины у разных людей неодинакова. Встречаются уши больших, средних и малых размеров. Также различной бывает степень отстояния ушной раковины от черепа. Велики индивидуальные особенности дольки ушной раковины. Иногда она хорошо выражена, а иногда может полностью отсутствовать.

Овал ушной раковины имеет условную ось, которая параллельна оси носа или ветви нижнечелюстной кости. В рисовании уха необходимо правильно наметить ось его овала. Далее устанавливают пропорции овала ушной раковины, общую форму уха и прорисовывают детали, соизмеряя и сравнивая их с общей формой.

Рис. 25. Этапы рисования уха с гипсового слепка

После завершения линейно-конструктивного построения нужно проложить светотень, лепя форму уха тоном и штрихом. Этапы ведения работы над рисунком гипсового слепка уха показаны на рис. 3.25. Следует отметить, что детали лица изображают линейно-конструктивным рисунком с легкой прокладкой светотени.

Следующим заданием в курсе, посвященном рисованию человеческой головы, станет изучение отдельных фрагментов на примере гипсовых слепков носа, глаза, уха и губ. Рисование гипсового глаза — первое упражнение в этой серии.

Как и в других заданиях на тему рисования фрагментов человеческого тела моделью послужит бессменный образец классических пропорций — скульптура Давида работы Микеланджело.

Изучение анатомического строения глаза и его изобразительного образа станет очень важным этапом. К этому времени, пройдя цикл заданий на общее строение головы, обрубовки, мы переходим к изучению отдельных фрагментов.

Такая последовательность упражнений используется в академическом образовании на протяжении многих веков и способствует хорошему уровню рисунка человеческой фигуры. Когда вы знаете общую конструкцию и строение целого, в данном контексте — головы, можно точно установить местоположении и верно изобразить небольшую деталь в большой композиции.

Модель глаза, носа или уха выглядит как отдельно существующий слепок, вычлененный из общей скульптуры в виде прямоугольного сегмента. Изображая гипсовый глаз, следует представлять его положение не только как отдельную скульптуру в пространстве, но и в строении общей формы головы, его положение относительно носа, лба, виска, что позволит правильно ориентироваться в масштабе и направлении основных частей глаза.

В нашей практике мы сталкиваемся с тем, что ученики изображают несуществующие линии в моделях глаза, губ, носа, как бы обводя контуры распространенного представления о рисунке губ и глаз. Гипсовые модели дают прекрасную возможность уйти от этого стереотипа.

• Во-первых, гипс белого цвета, что не отвлекает из-за разницы в цвете и тоне.
• Во-вторых, анализ модели происходит на основе светотени, которая четко проявляет структуру и форму каждой детали.
• В-третьих, рисование классических образцов формирует правильное представление о форме объекта и развивает художественный вкус.

Главенство контура над формой или формы над контуром до сих пор неразрешенный вопрос теории академического рисунка. Для большей ясности хотим привести интересную цитату знаменитого советского педагога и автора учебных пособий по рисунку А. М. Соловьева:

«Приступая к построению объема, необходимо прежде всего разъяснить учащимся, что представляет собой линия контура, обычно приковывающая внимание неопытных рисовальщиков. Необходимо довести до их сознания, что он принадлежит объему и как часть объема зависит от целого.
То, что называют контуром, или, что вернее, надо считать краем формы, — явление изменчивое и непостоянное. При том или ином повороте любая поверхность, образующая объем человеческого тела или другого предмета, может оказаться контуром. ……. Таким образом, контур является не чем иным, как суммой сократившихся до линий поверхностей, а потому при построении объема на рисунке ориентироваться с самого начала на него в процессе работы нельзя»

Рисунок обрубовки головы

Живопись гризайль

Рисование черепа

Декоративный натюрморт

Рисование носа, уха, губ

Рисование капители

Уроки рисования для взрослых

Построение орнамента

Академический рисунок – это изображение различных предметов, это основа изобразительного искусства, это систематические знания по физике, геометрии, это жизнь, которая застыла на бумаге. Не зря в Художественных институтах на обучение академическому рисунку уходят годы. К счастью, сегодня арт-студии и художественные школы предлагают получить профессиональные знания в максимально короткие сроки. Курсы академического рисунка рассчитаны на ценителей искусств разных возрастов, и что самое главное – совсем не обязательно иметь художественную одаренность или навыки рисования: большинство учеников начинают свой путь по стезе творчества не имея никаких представлений о рисовании, но желая научиться этому искусству. Другими словами, курсы графики и академического рисунка отлично подходят для начинающих.

Для чего нужны уроки академического рисунка и что они дают

Курс академического рисунка для начинающих рассчитан на интенсивное изучение основ художественной грамотности. Рисовать могут многие, а профессионально изображать предметы и сюжеты различной сложности – единицы. Именно по этой причине, педагоги нашей студии готовы предложить руку помощи в освоении технически сложной науки. По окончании курсов вы будете увереннее в своих художественных способностях, научитесь свободно ориентироваться в вопросах графики и техники рисунка, гарантировано станете грамотнее в правилах изобразительного искусства.

Чему учат на уроках академического рисунка

Законам перспективы; Умению компоновать предметы на листе бумаги; Способности передавать конструктивное и пропорциональное построение; Правильно расставлять светотени и передавать бумаге фактуру предметов.

Материалы для работы:

• Простой карандаш НВ, 2В, 4В;
• Мягкий ластик и клячка;
• ВАТМАН формата А-2;
• Скотч малярный;
• Макетный нож.

Основы академического рисунка

1. Особое значение имеет конструктивность предмета, в тоже время, светотень должна четко прослеживаться и гармонично распределяться в композиции. 2. Каждую деталь изображаемого предмета, делят на различные геометрические формы, постепенно прорисовывая и придавая узнаваемый вид каждой форме. 3. Исходя из конструкции предметов, ученик должен находить границы полутонов, каждый из которых занимает свой участок плоскости. 4. Тени и конструкция предметов прорисовываются одновременно, поэтому картина на любой стадии проработки должна выглядеть как завершенное произведение. 5. От великого к малому. Изначально делается набросок и прорисовка крупных предметов, плавно переходя к деталям. Академический рисунок карандашом Эта техника подразумевает использование карандашей различной мягкости и твердости. В зависимости от стадии завершенности рисунка используют карандаши: Т, ТМ, М, 2М. Мягкие грифели рекомендуются для наброски изображений, а также для светотеневой прорисовки объемов предмета и заполнения фона. В работе над сложными проектами вначале рекомендуется использовать твердые грифели, которые также применяют для конечного моделирования рисунка. Академический рисунок натюрморт Академический рисунок натюрморт карандашом начинается с размещения композиции на листе бумаги. Прежде всего ученик должен найти наиболее выгодный ракурс, определиться с объемами и пропорциями, и лишь после этого приступать к легкому нанесению набросков. Академический рисунок фигуры человека Первой ступенью на пути к профессиональному изображению на бумаге человеческой фигуры является академический рисунок гипсовой головы или череп академический рисунок. Прежде всего необходимо зрительно отметить пропорции и характерные особенности объемной фигуры и найти наилучший ракурс. Следующим шагом является равномерная компоновка рисунка относительно листа бумаги и легкая прорисовка наброска, методом, который называется обрубовка головы академический рисунок и представляет собой построение головы с обобщенных форм. Все пропорции должны быть вымерены и строго соблюдены. Начать прорисовку элементов, которые находятся ближе к нам, выполнить, академический рисунок носа, академический рисунок глаз, академический рисунок губы, не углубляясь в более мелкие детали. Прорисовка мелких деталей и постановка светотеней – завершающий этап в рисунке гипсовой головы.

Академический рисунок ноги, руки, туловища человека также является важной составляющей всего изображения и требует грамотного подхода. Курс «Академический рисунок и живопись» внесет яркие краски в Ваши серые будни, изменит в лучшую сторону скучную жизнь и откроет много новых талантов. Запишитесь на курс «

Маленькая машина — большие неприятности?

Мысли Высшего Космического Разума.. В Мире нет никакой системы! Бизнес всё взял в свои руки! Нет одной для человечества Темы! Подумайте, как будут жить ваши внуки? Люди «разрушили уже до основания»! Собрать эти развалины очень трудно! Бог решил прекратить повествование, Потому что в Мире несовершенство одно! Совершенство – это Великий Дух! Торговля – это несовершенство! Слово «торговля» даже коробит слух! Это в какой-то степени бешенство! Лозунг: «добиться богатства любой ценой»! Это – Духовного несовершенства лозунг! Такая Планета в Вечности будет – изгой, Её существование будет Цуг Цванг! Мир без Идеи Богу не нужен! Нет в таком Мире Бога подобия! Сегодня каждый человек Тьме служит! Безыдейным человеком управлять удобнее! Обсуждают будущее, кто не видит! Они считают, что деньги решают всё! Только Бог это знает и видит! Деньгами играет экономическое жульё! Напрасно люди слушают политиков басни! Слова политиков не имеют вес! Бог для этих людей очень опасен! Он может неожиданно закрыть занавес! Есть Единая Мировая сцена! Потолок – Небо, а занавес – Твердь! Главный Герой на этой Сцене – есть Вера! Вне этой сцены людей караулит смерть! Люди сегодня живут на заклание! Подчинившись Тьме окончательно! Люди теперь у Тьмы на поклоне! И делают это – очень старательно! Забыли совсем, что они от Бога! Что нет на Планете людей различия! Различия нет в Духовном потоке, У людей развился синдром безразличия! Люди опустились на животный уровень, Оценки уровня жизни только по быту! Наступает очень печальный день! Быть человеку Небом битым! Быть битым, поскольку с согласия раб! Раб – это безответная сущность! Раб – это человек, который в Духе слаб! Раб – это Духовная немощность! Старшие поколения склонились! У молодёжи растут в Духе крылья! Старшие, можно сказать, склонились! У молодёжи есть Надежда стать «Я»! Частица Бога – это Бог в миниатюре! Гордость за Родину – не гордыня! Активность – это неучастие в авантюре, Надо Богу верить всегда и поныне! Надо дать Идею уже Новой России! Новая Россия уже на улицах! Она понимает, через молодёжь, свою Миссию: Людям раздавать Любовь и Сердца! Ни при чём «лидеры» и «демократы»! Власть не принимает Новую Русь! У молодёжи в Душах Свобода раскрыта! У них в Душах Родина вызывает грусть! Молодая Русь расправляет Крылья! Ей дано Богом на это Право! Все Мечты молодых станут ЯВЬю! У Новой Руси в Душе – есть Правда! Аминь. Отец Абсолют.

9 часов назад

Методическая разработка по предмету: «Рисунок» на тему: «Рисование гипсовых слепков с античной головы Давида. Рисование губ»

Муниципальное автономное учреждение

дополнительного образования детская школа искусств

им. П. И. Чайковского

художественное отделение

МЕТОДИЧЕСКАЯ РАЗРАБОТКА

по предмету: «Рисунок»

на тему: «Рисование гипсовых слепков с античной головы Давида. Рисование губ».

Выполнил: преподаватель художественного отделения

Сулейманов Ильшат Мусавирович

Проверил: методист ДШИ

Смирнова Анна Валерьевна

Ноябрьск 2018 г.

Содержание

1. Введение.

2. Рисование губ.

3.Решение тоном.

4. Заключение.

5. Список используемой литературы.

Введение

Губы являются выразительнейшей деталью лица наряду с глазами. Для их изучения и изображения необходимо знать закономерности строения формы губ, а также правила их рисования. Формы губ, как и остальные детали головы человека, имеют свои характерные признаки и зависят от индивидуальных особенностей, национальной и расовой принадлежности. Но при всем разнообразии губы имеют общую для всех структуру. В учебных программах по рисунку предусмотрены специальные учебные задания по рисованию гипсовых слепков деталей головы с классического образа — Давида Микеланджело.

Рисование губ

Для того чтобы понять и хорошо усвоить методику рисования губ, следует отработать рисунок гипсового слепка губ Давида, где отчетливо выражена пластическая характеристика формы.

Приступая к изображению губ, необходимо знать не только закономерности строения формы, но и правила их изображения на плоскости. Построение изображения губ должно выполняться линейно-конструктивным методом. В процессе построения рисунка губ нужно строго соблюдать последовательность, что является основным условием верного воспроизведения изображения слепка и успешного выполнения рисунка.

Изображая форму губ в трехчетвертном положении, начинать нужно с обобщенной формы. Легким движением карандаша нужно наметить местоположение губ с учетом пропорциональных и перспективных сокращений. Начинать следует с легкого касания карандаша к бумаге. Резко прочерченные линии мешают замечать ошибки, тем более их исправлять. Давление карандаша по мере правильного продвижения рисунка должно усиливаться. При этом не стоит приучаться рисовать губы в отдельности, особенно в начальной стадии, как любят это делать начинающие. Намечать их следует в целом, в виде овоида. После чего определяется вспомогательными линиями общий характер линии рта сообразно характеру слепка (без учета бугорка верхней губы). Наметив линию рта, нужно определить серединную профильную линию.

Губы состоят из половинок, их середина находится на профильной осевой линии. В трехчетвертном положении часть губ, находящаяся в перспективном удалении, сокращается точно в соответствии с углом точки зрения к слепку. Исходя из этого, определяется середина губ с помощью вспомогательной профильной линии. Верхняя губа по отношению к нижней заметно выступает вперед, что хорошо видно при осмотре с профильной стороны. При этом бугорок верхней губы, наклоняясь своей серединой в сторону ротовой щели и несколько накладываясь на поверхность нижней губы, уходит в ротовую щель, придавая пластику и выразительность ее средней части, а также всей форме. Такое положение чрезвычайно важно учитывать при изображении формы губ. Чтобы не ошибиться при построении губ, нужно внимательно проследить за их рельефом и одновременно за окружающими их поверхностями. Губы тесно связаны с окружающими плоскостями: носогубными поверхностями, плоскостью нижней губы и боковыми плоскостями в области уголков рта и щек.

Определив вспомогательными линиями и точкой серединную профильную линию, уточняя толщину губ, намечаем легкими непрерывными линиями дугообразную кромку формы верхней губы. Намечая эти линии, нужно быть внимательным, так как дуга из-за сокращающейся дальней половинки приобретает более энергичный закругляющийся контур. На середине дугообразной кромки верхней губы, над ее бугорком, от носогубной бороздки строится характерный изгиб (вырезка, желобок), который характеризует форму верхней губы. Наметив изгиб, намечаем вдоль профильной линии бороздку на носогубной поверхности. Бороздка — «фильтр» в своей верхней части имеет одинаковую величину по ширине с перегородкой носа, а у кромки верхней губы чуть расширяется, определяя размер изгиба.

При изображении бугорка верхней губы правильно определяем его направление, следя за серединной профильной линией, идущей вдоль его горбинки. Не забывая при этом, что основание бугорка находится несколько за пределами линии ротовой щели, чуть накрывая своим кончиком основания верхний край нижней губы, и направляется в невидимую часть ротовой щели. Основание бугорка намечается двумя прямыми линиями, симметрично расходящимися под тупым углом по отношению друг к другу от серединной профильной линии вверх, в стороны к квадратным мышцам верхней губы.

При построении формы нижней губы также следует ориентироваться на серединную профильную линию. Прежде проверяем правильность расположения нижней губы по отношению к верхней. Осевая профильная линия на нижней губе при ее изображении в трехчетвертном повороте слева должна быть смещена влево от верхней, а при рисовании справа — смещаться вправо. После уточнения профильной осевой линии переходим к построению формы нижней губы. Но прежде чем перейти к ее построению, необходимо отметить, что формы губ, также как и остальные детали головы и лица, относятся к парным формам. Поэтому при их изображении следует строго придерживаться парности строения форм. Рисуя ближнюю половину губ, не следует забывать о дальней, которая находится в перспективном сокращении.

Как уже упоминалось, в формировании нижней губы, кроме основных круговых мышц рта участвуют парные, так называемые квадратные мышцы. Поэтому, приступая к построению формы нижней губы, начинать нужно с этих мышц. Намечать их следует линиями в виде овалов, причем, намечая дальнюю половину, уточняем перспективу. Ближняя мышца находится под прямым углом к точке зрения и перспективному изменению не подлежит. Располагать парные мышцы следует строго симметрично, при этом толщина овальных форм не должна быть чрезмерно сокращена. Гораздо хуже, когда форма изображена в обратной перспективе, т.е. дальняя часть формы увеличена по отношению к ближней. Главное, нужно следить за сокращением формы дальней половины, чтобы она соответствовала характеру выгнутой формы губ в перспективе.

На завершающем этапе построения рисунка губ, намеченного легкими линиями, необходимо в нужной мере расставить акценты на своем рисунке. Для этого подчеркиваем основные уточненные контуры формы губ. Следует обратить внимание на два момента. Подчеркивая кромку верхней губы, усиливаем линии в ее средней части, а по краям уголков рта, делам их еле заметными, а порой и вовсе не дотрагиваемся. На эти тончайшие детали следует особо обращать внимание. От того, насколько верно и точно проведена линия рта, во многом будет зависеть общая форма губ и их выразительность. Подчеркивая кромки нижней губы, выделим только средние части.

Соединяя основания овальных форм, не касаемся боковых кромок, так как при их замыкании линиями губы утратят пластичность формы, а следовательно, выразительность. При проведении линии рта обращаем внимание на уголки, особенно в области бугорка верхней губы.

Проводя линию вдоль предыдущей вспомогательной линии рта, приближаясь к уголку ближней половины рта, следует проследить за овальной формой нижней губы. Рисовать ее следует как бы сопрягая овоид. Постепенно сходя вниз со вспомогательной линии, закругляясь, эта линия уходит вверх, имитируя вхождение вглубь формы уголка рта. Точно таким же образом следует выполнить противоположную, сокращающуюся половину уголка рта, учитывая изгиб формы рта в перспективном сокращении.

В средней части губ, доводя линию до края основания бугорка, как бы проходят его насквозь, следуя точно вдоль вспомогательной линии рта. После чего, не нарушая форму бугорка, соединяют видимую линию рта с его основанием.

Затем надо перейти к тональной моделировке формы.

Решение тоном.

Тональная моделировка формы губ несколько отличается от моделировки других частей лица и головы. Это обусловлено характером формы губ, прежде всего мягким переходом форм их поверхностей. Поэтому, моделируя формы губ, следует работать мягкими светотеневыми переходами, не допуская грубых штриховок, разрушающих поверхность формы. Штрихи должны быть положены по форме, независимо от направления и поворотов форм губ.

Выявляя рефлексы в тени, не оставляйте белый лист бумаги. Сила тона рефлекса не может быть идентичной силе полутона, поэтому при тональной моделировке, прежде всего, нужно работать отношениями — от самого светлого через полутона к самому темному, соотнося силу тонов, приводя рисунок к целостному решению.

В процессе работы над рисунком следует чаще отходить от него на расстояние, это способствует видению формы в целом. После изображения формы губ в трехчетвертном положении следует их порисовать в различных ракурсах. По мере усвоения рисунка гипсовой формы можно перейти к рисованию живой натуры. Это позволит лучше усвоить учебный материал, понять и осмыслить закономерность строения формы губ. При этом Нужно внимательно следить за изменением ее при различных движениях. Губы являются одной из наиболее динамичных форм, способны видоизменяться, выражая максимальный диапазон эмоций.

Заключение

Как показывает многолетняя практика, даже после специальных упражнений ученики, приступая к изображению головы, по-прежнему допускают грубейшие ошибки. Это лишний раз подтверждает то, что они недостаточно обращают внимания на конструктивную сущность строения формы, не говоря о недостатке знаний пропорций, перспективы, анатомии или неумении анализировать форму. Они спешат запечатлеть сходство и светотеневые эффекты, упуская из вида самую суть. Поэтому, во избежание подобного рода ошибок, следует обратить особое внимание именно на эти аспекты.

Список используемой литературы:

1. «Академический рисунок» — Ростовцев Н. Н.

Москва «Просвещение» 1995 г.

2. «Рисунок» — Стен Смит «Внешсигма ».

3. «Динамическая анатомия для художников» —

Берн Хогарт издательство «АСТ» 2001 г.

4. «Основы рисунка» — Сокольникова И. М.

издательство « Титул » 1996 г.

5. «Основы художественной грамоты» — Герчук Ю. Я.

издательство «Учебная литература» Москва 1998 г.

6. «Основы учебного академического рисунка» —

Николай Ли издательство «Эскимо» Москва 2005 г.

7. «Анатомия для художников» — Ене Барчаи

издательство «Эскимо» Москва 2002 г.

Рисунок частей-слепков с лица Давида

ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ КАРТА (ПЛАН) ОТКРЫТОГО ЗАНЯТИЯ

Тема 23. Рисунок гипсовых частей лица — слепков со скульптуры Давида(16ч)

23.1. Линейный рисунок глаз

Вид занятия

практическое занятие

Тип занятия

Комбинированное учебное занятие

Образовательная технология

Технология проектного обучения (организация образовательного процесса в соответствии с алгоритмом поэтапного выполнения учебного задания)

Методы стимулирования и мотивации учения

Методы формирования интереса к учению

Методы организации и осуществления учебных действий и операций

Сочетание словесного и наглядного методов.

Самостоятельная работа над линейным рисунком

Методы контроля и самоконтроля

Метод устного контроля и метод самоконтроля.

Цель занятия

Выполнение объемно-пространственного изображения гипсовой части лица слепка с необходимым применением тона.

Формируемые компетенции

ОК 2. Организовывать собственную деятельность, определять методы и способы выполнения профессиональных задач, оценивать их эффективность и качество.

ПК1.1. Изображать окружающую предметно-пространственную среду средствами академического рисунка.

ПК1.2. Применять знания о закономерностях построения художественной формы и особенностях ее восприятия.

Результат

Должны знать

последовательность выполнения рисунка, моделировку формы и объема, технологию и технику рисунка.

Должны уметь

конструктивно изображать гипсовую часть глаза с учетом пропорциональных отношений

Показатели оценки результата

Оценка за композиционное размещение и конструктивное построение

Межпред-

метные

связи

Обеспечивающие дисциплины

ОД.02.03 История искусств

ОД. 02.05 Пластическая анатомия

Обеспечиваемые дисциплины

ОП.02.Живопись МДК 01.01 Дизайн-проектирование

Типографика

Средства обучения

Оборудование и материалы:

бумага, А-3, карандаши Т-3М , ластик

Зрительный ряд: Репродукции и фотоматериал: Фигура и голова Давида, Таблица «Строение глаза», Последовательность рисования гипсового слепка .примерные варианты работ из методического фонда; Предмет натурной постановки: части лица глаза

Основная литература

Калина Н.Д. Конструктивный рисунок. [Текст]: учебное пособие. – Владивосток:

Издво ВГУЭС, 2014. Электронная версия.

Стр. 223-227

Содержание занятия № 219

23.1. Линейный рисунок глаз

Цель: Выбор точки зрения, компоновка изображения на формате

№

Этапы занятия, учебные вопросы, формы и методы обучения

Время этапа

1

Организационный этап: Подготовка рабочих мест.

Организация искусственного освещения. Приветствие.

2 мин.

2

Мотивационно — целевой компонент

5мин

— Что мы изучали на прошлых уроках, для того чтобы подойти к изучению живой головы?

(Череп, обрубовочную голову, голову Экорше)

-С какой целью мы изучали каждую из них?

— Достаточно нам этих знаний чтобы работать с гипсовой головой и живой натурой?

(Необходимо изучить отдельные элементы головы)

— Прежде чем приступить к рисованию гипсовой головы человека, необходимо изучить каждую ее часть отдельно путем систематического рисования гипсовых слепков. Наиболее удачными для изучения являются слепки частей головы прекрасной мраморной статуи Микеланджело «Давид».

Из истории искусств вам знаком скульптор и его знаменитая статуя. Кто нам может напомнить о ней? ( На доске статуя)

-рассказ студента

(На доске Давид, взгляд)

Микеланджело изобразил Давида прекрасным юношей, подобно античным статуям, совершенно обнаженным. Давид стоит, твердо опираясь на правую ногу, слегка отставив левую. Расслабив тренированные мускулы, он готов напрячь их, взмахнуть пращой, зажатой в левой руке. Могучая голова с шапкой вьющихся волос повернута влево, в сторону врага. Брови сдвинуты, около носа и углов рта залегли складки, широко раскрытые глаза бестрепетно высматривают противника. Непреклонная воля выражена в этом юношески прекрасном и в то же время не по-юношески гордом, властном и даже грозном лице

Глаза так много могут рассказать о человеке,

Слова и жесты вовсе не нужны

Не зря же говорили люди,

Глаза – есть зеркало его души.

— Наверное, вы уже догадались, о чем сегодня пойдет речь?

Сформулируйте тему нашего урока (Рисунок гипсовых частей лица Давида)

— Определите цель нашего урока.

(Выполнить конструктивное построения глаз Давида, узнать, как строить глаз, его строение)

— Какие задачи необходимо поставить перед собой?

Композиционное размещение в листе.

Определение общих пропорций.

Конструктивное построение от общего к частному.

Актуализация знаний

К основным частям лица относятся глаза, нос, губы, уши. Каждая из них имеет свое сложное строение. Однако, посмотрев внимательно и обобщив каждую часть лица, можно привести их к простой форме, что облегчит начало работы.

Давайте рассмотрим основные части которые нам предстоит изучить ,

но остановимся мы сегодня на глазах.

СТУДЕНТЫ ЧИТАЮТ ТЕОРИЮ И ОТВЕЧАЮТ НА ВОПРОСЫ:

-Назовите основные части лица?

-Какие из них являются неподвижными?

— Анатомическая форма глаза? (Шар, вставленный в глазничную впадину)

— Шар называется (глазное яблоко)

-На передней части находится(радужная оболочка и зрачок)

-Наибольший взлет изгиба верхнего века (где находится зрачок)

-Указывает( На направление взгляда)

5 мин

3.

Изучение нового материала:

6 ми.

— Глаз активно участвует в выражении лица, он чрезвычайно подвижен и поэтому сложен для рисования.

— Давайте рассмотрим внешнее строение глаза человека. ( Обращаюсь к наглядному пособию «Строение глаза»)

— Глаз, или глазное яблоко, имеет шаровидную форму, погружен в глазничную впадину так, что наружу выступает лишь полушарие, в центре которого имеется выпуклость с радужной оболочкой, окружающей зрачок.

— Когда глаз смотрит прямо перед собой, верхнее веко лежит на выпуклости радужной оболочки, приближаясь к зрачку, а нижнее веко — около нижнего края радужной оболочки. В этом случае нижняя часть полушария глаза открыта. Линия ресниц верхнего века имеет излом над зрачком; с перемещением взгляда излом века следует за зрачком.

— Прежде чем рисовать живые глаза, необходимо изучить их строение на гипсовых моделях частей лица — слепков со скульптуры Давида. Почему?

-Так как на нем достаточно ясно и четко видна конструктивно-анатомическая основа формы и отсутствуют мелочи, которые зачастую отвлекают взор начинающего рисовальщика (окраска кожи, морщины, цвет глаз и т.п.).

— Снаружи глаз покрыт веками (нижним и верхним). В слепке глаза Давида, Микеланджело показал зрачок глубокими впадинами, а радужная оболочка обрисована контуром.

— Теперь выберите точку зрения, организуйте рабочее место.

(Выбор точки зрения, организация рабочего места)

4.

Практическая самостоятельная работа студентов

20мин

Приступая к рисунку глаза, сначала надо ясно представить, в каком положении находится натура, как поставлен глаз: в фас, три четверти, опущен или поднят.

— (Внимание на доску:1 этап) Начинать требуется с общего размера гипсового слепка, изначально определив линию горизонта, исходя из положения модели в пространстве. Построение гипсового слепка рассматривается в прямоугольном пространстве, далее, уточняются пропорции и рельеф выступающих частей.

— Прежде, чем определить размещение глазного яблока, необходимо наметить линию надбровных дуг. Так же нужно наметить на выступы в области надпереносья и бровей.

— Обратите внимание на наружные и подглазничные формы, надглазничные выступы с бровями, области надбровных бугров, надпереносья.

— Далее определите линии разреза глаз.

— Линия разреза глаз никогда не находится на уровне переносицы, поскольку переносица находится выше слезников (примерно на уровне верхних век, но никак ниже их). Поэтому ориентируйтесь на переносицу, когда определяете уровень линии глаз. Слезники глаза располагаются на этой линии, уголки края могут быть на уровне, а могут быть чуть выше или ниже ( встречается редко).

— После всей вышеприведенной работы, определите размеры и посадку формы глазного яблока, далее приступайте к рисованию век. Не забывайте о перспективном сокращении. Чтобы рисунок был более четким, выделите верхнее веко, а нижнее слегка наметьте.

5.

Информация о домашнем задании, инструктаж по его выполнению.

2мин

Домашнее задание: Калина Н.Д. Конструктивный рисунок. Стр. 213-222

Зарисовки элементов портрета

6.

7.

Подведение итогов занятия:

Рефлексия. Самоанализ работ.

— Подведите итог своей деятельности на уроке, по данному плану:

1.Композиционное размещение в листе.

2.Определение общих пропорций.

3.Конструктивное построение от общего к частному.

Уборка рабочих мест

5мин

1. Рисунок глаз

Для рисунков деталей головы вам предлагаются гипсовые слепки с головы Давида, скульптуры Микеланджело.

Учиться рисовать глаз лучше всего с гипсового слепка глаза Давида, так как на нем достаточно ясно и четко видна конструктивно-анатомическая основа формы и отсутствуют мелочи, которые зачастую отвлекают взор начинающего рисовальщика (окраска кожи, морщины, цвет глаз и т.п.).

• Во-первых, гипс белого цвета, что не отвлекает из-за разницы в цвете и тоне.

• Во-вторых, анализ модели происходит на основе светотени, которая четко проявляет структуру и форму каждой детали.

• В-третьих, рисование классических образцов формирует правильное представление о форме объекта и развивает художественный вкус.

Рисунок глаза начнем с изучения его анатомических особенностей.

Жесткими основаниями глаз служат глазницы, находящиеся под надбровными дугами. Глазницы имеют сложную пространственную структуру. Края глазничных впадин расположены в черепе, наклонены вперёд и развёрнуты в стороны.

В глазничной впадине помещается глазное яблоко. Верхний край наклонённой вперёд глазницы частично перекрывает глазное яблоко и защищает его сверху

На передней поверхности глазного яблока находится радужка – линзообразное возвышение, в центре которого расположен зрачок – отверстие в радужной оболочке, которое при сильном свете уменьшается в диаметре, а при слабом свете – увеличивается.

При нормальном раскрытии глаза верхнее веко частично прикрывает радужку зрачка, а нижнее веко лишь касается ее. Толща верхнего века, проходя над выпуклостью радужки, несколько приподнимается, благодаря чему изгиб верхнего века всегда следует за движением зрачка. Зрачок определяет направление взгляда. Внутренний угол глазной щели занят слезником, который при движении глаза не меняет своего положения, а потому может служить устойчивым опознавательным маяком в рисунке.

-Назовите основные части лица?

-Какие из них являются неподвижными?

— Анатомическая форма глаза?

— Этот шар называется?

-Что находится передней части глазного яблока?

-Наибольший взлет изгиба верхнего века

-Зрачок определяет

Алгоритм последовательности рисования глаза

Начинать требуется с общего размера гипсового слепка, изначально определив линию горизонта, исходя из положения модели в пространстве. Построение гипсового слепка рассматривается в прямоугольном пространстве, далее, уточняются пропорции и рельеф выступающих частей.

— Прежде, чем определить размещение глазного яблока, необходимо наметить линию надбровных дуг. Так же нужно наметить на выступы в области надпереносья и бровей.

— Обратите внимание на наружные и подглазничные формы, надглазничные выступы с бровями, области надбровных бугров, надпереносья.

— Далее определите линии разреза глаз.

Запомните, важно!

— Линия разреза глаз никогда не находится на уровне переносицы, поскольку переносица находится выше слезников (примерно на уровне верхних век, но никак ниже их). Поэтому ориентируйтесь на переносицу, когда определяете уровень линии глаз. Слезники глаза располагаются на этой линии, уголки края могут быть на уровне, а могут быть чуть выше или ниже ( встречается редко).

— После всей вышеприведенной работы, определите размеры и посадку формы глазного яблока, далее приступайте к рисованию век. Не забывайте о перспективном сокращении. Чтобы рисунок был более четким, выделите верхнее веко, а нижнее слегка наметьте.

Не торопитесь, придерживайтесь основного принципа последовательности работы: от общего к частному и от частного к общему.

Скульптура Микеланджело «Давид» изготовленная из монолитной глыбы ценного мрамора, имеет высоту 5,17 метров и вес более 6 тонн. «Давид» признан эталоном мужской красоты эпохи Возрождения и одним из самых значимых шедевров мирового искусства.

Статуя изображает обнажённого Давида, сосредоточенного на предстоящей схватке с Голиафом. Давид олицетворяет эталон мужской красоты и героизма.

Статуя Давида — по одной из версий это древнеизраильский царь, полулегендарная история которого подробно изложена в Библии.

Её автор величайшим скульптор эпохи Возрождения Микеланджело .

Библейский герой изображен в момент перед решительным действием (с устремленным вдаль взглядом, плотно сомкнутым ртом)

По второй версии в Библейском сказании о Давиде — юноше-пастухе — повествует, как он, оставив стада, пришел в лагерь воинов-израильтян проведать старших братьев и попал на поле брани, где встали друг против друга два войска — израильтян и их врагов — филистимлян. Из рядов последних вышел могучий воин по имени Голиаф, вызвав для единоборства соперника. И когда не нашлось охотника вступить с ним в поединок, юный Давид вызвался помериться силами с врагом и поверг могучего воина Голиафа. Эта легенда побудила многих художников на воссоздание образа храброго юноши Давида. Воспользовался этим сюжетом также Микеланджело.

ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ КАРТА (ПЛАН) ЗАНЯТИЙ № 219

Тема 23.Рисунок гипсовых частей лица — слепков со скульптуры Давида

23. 1. Линейный рисунок слепка глаз

Вид занятия

практическое занятие

Тип занятия

учебное занятие по совершенствованию знаний, умений и навыков

Образовательная технология

Технология проектного обучения (организация образовательного процесса в соответствии с алгоритмом поэтапного выполнения учебного задания)

Методы стимулирования и мотивации учения

Методы формирования интереса к учению

Методы организации и осуществления учебных действий и операций

Сочетание словесного и наглядного методов.

Самостоятельная работа над линейным рисунком

Методы контроля и самоконтроля

Метод устного контроля и метод самоконтроля.

Цель занятия

Выполнение объемно-пространственного изображения гипсовой части лица слепка с необходимым применением тона.

Формируемые компетенции

ОК2. Организовывать собственную деятельность, определять методы и способы выполнения профессиональных задач, оценивать их эффективность и качество.

ПК1.1. Изображать окружающую предметно-пространственную среду средствами академического рисунка.

ПК1.2. Применять знания о закономерностях построения художественной формы и особенностях ее восприятия.

Результат

Должны знать

последовательность выполнения рисунка, моделировку формы и объема, технологию и технику рисунка.

Должны уметь

конструктивно изображать гипсовую часть глаза с учетом пропорциональных отношений

Показатели оценки результата

Оценка за композиционное размещение и конструктивное построение

Межпред-

метные

связи

Обеспечивающие дисциплины

ОД.02.03 История искусств

ОД. 02.05 Пластическая анатомия

Обеспечиваемые дисциплины

ОП.02.Живопись МДК 01.01 Дизайн-проектирование

Типографика

Средства обучения

Оборудование и материалы:

бумага, А-3, карандаши Т-3М , ластик

Зрительный ряд: Репродукции и фотоматериал: Фигура и голова Давида, Таблица «Строение глаза», Последовательность рисования гипсового слепка .примерные варианты работ из методического фонда; Предмет натурной постановки: части лица глаза

Основная литература

Калина Н.Д. Конструктивный рисунок. [Текст]: учебное пособие. – Владивосток:

Издво ВГУЭС, 2014. Электронная версия.

Стр. 223-227

Содержание занятия № 219

23.1. Линейный рисунок слепка глаз

Цель: Компоновка изображения на формате с передачей пропорций и конструктивное построение слепка.

№

Этапы занятия, учебные вопросы, формы и методы обучения

Время этапа

1

Организационный этап: Подготовка рабочих мест.

Организация искусственного освещения. Приветствие.

2 мин.

2

Мотивационно — целевой компонент

5мин

— Что мы изучали на прошлых уроках, для того чтобы подойти к изучению живой головы?

— Наиболее удачными для изучения являются слепки частей головы прекрасной мраморной статуи Микеланджело «Давид».

Из истории искусств вам знаком скульптор и его знаменитая статуя. Кто нам может напомнить о ней? ( На доске статуя)

Сформулируйте тему нашего урока (Рисунок гипсовых частей лица Давида)

— Определите цель нашего урока.

— Какие задачи необходимо поставить перед собой?

3.

Актуализация знаний

11мин

Давайте рассмотрим основные части которые нам предстоит изучить ,

но остановимся мы сегодня на глазах.

СТУДЕНТЫ ЧИТАЮТ ТЕОРИЮ И ОТВЕЧАЮТ НА ВОПРОСЫ:

Работа по наглядному пособию «Строение глаза»

(Выбор точки зрения, организация рабочего места)

4.

Творческое применение и добывание знаний

20мин

Работа с наглядным пособием

Практическая работа по алгоритму

5.

Подведение итогов занятия: Домашнее задание: Калина Н.Д. Конструктивный рисунок. Стр. 213-222

2мин

6

Рефлексия. Самоанализ работ.

Итог своей деятельности на уроке, по данному плану:

1. Композиционное размещение в листе.

2.Определение общих пропорций.

3.Конструктивное построение от общего к частному.

5 мин

Уборка рабочих мест

Самоанализ урока дисциплины «Рисунок»

Урок проходил на 2 курсе специальности (54.02.01) Дизайн в области культуры и искусства.

В подгруппе 11 человек , на уроке присутствовало___.

Подгруппа отличается серьезным осознанным подходом к получению профессиональных знаний и практических умений по дисциплине. Ребята способные ,большинство из них имеют неплохие возможности заниматься без троек. Самооценка достаточна высокая. Можно отметить таких студентов как Гатауллина Диляра, Бабич Дарья, Ерофеева Юлия, Инжеватова Екатерина. Низкий уровень практической подготовки и слабые способности имеют студенты Жабаева Ольга, Горшкова Анастасия.

Тема урока: «Рисунок гипсовых частей лица — слепков со скульптуры Давида»

В соответствии с программой данная тема входит в раздел «Рисование с натуры». Урок логически связан с предыдущими и последующими и является первым по данной теме , которая рассчитана на 16 часов .Первые часы из которых отводятся на рисунок глаз.

Специфика урока заключается в том, что новая тема содержит небольшой теоретический материал, но почти половину времени занимает практическая работа студентов.

Цель темы: Выполнение объемно-пространственного изображения гипсовой части лица слепка с необходимым применением тона.

Цель этапа : Компоновка изображения на формате с передачей пропорций и конструктивное построение слепка глаз.

На уроке формировались следующие компетенции:

ОК 2. Организовывать собственную деятельность, определять методы и способы выполнения профессиональных задач, оценивать их эффективность и качество.

Показатель: организация самостоятельной работы, определение методов и способов выполнения наброска чучела птицы, самооценка.

ОК 4. Осуществлять поиск, анализ и оценку информации, необходимой для постановки и решения профессиональных задач, профессионального и личностного развития.

Показатель: поиск, выбор и оценка профессионально значимой информации.

ПК 1.1. Изображать окружающую предметно-пространственную среду средствами академического рисунка.

ПК 1.2. Применять знания о закономерностях построения художественной формы и особенностях ее восприятия.

В результате студенты должны знать последовательность выполнения конструктивного рисунка, моделировку формы, технологию и технику рисунка.

Уметь изображать гипсовую часть глаза, с учетом пропорций и расположения в пространстве.

Для достижения поставленной цели и формирования общих профессиональных компетенций был определен комбинированный тип урока.

Общая структура занятия в целом соответствует модели урока данного типа и состоит из следующих этапов, логически связанных между собой:

1. Организационного;

2. Мотивационного. На данном этапе происходила подготовка к активному и сознательному усвоению материала, студенты определили тему урока., поставили задачи.

3. На этапе актуализации знаний использовались приемы, усиливающие восприятие нового материала: работа с теоретическим материалом и ответы на вопросы.

4. Первичное усвоение новых знаний. На данном этапе имела место беседа, работа с таблицей «Анатомическое строение глаза».

5. Практической работе студентов предшествовала работа по таблице, далее студентам было предложено по алгоритму приступить к самостоятельной работе

6. На этапе рефлексии студенты оценивали свою работу, проводили небольшой анализ выполненных работ.

7. На этапе информирования о домашнем задании подведены итоги урока, озвучены оценки, даны рекомендации. Задание на дом предложено дифференцированно: основное и с творческим содержанием. Оно ориентировано на обучение приемам и навыкам самостоятельной работы при поиске информации из различных источников, развитием творческих способностей студентов.

Избранная структура урока способствовала достижению его цели. Разнообразие видов деятельности и, в конечном итоге, их результативность активизировали познавательную деятельность студентов, поддерживали их интерес к содержанию урока.

Оборудование выбрано рационально и соответствовало индивидуальным особенностям обучающихся. Обеспечена оптимальная видимость и освещённость объектов. Целесообразно применение зрительного ряда и теоретического материала. Оборудование соответствует эстетическим нормам и требованиям к уроку. 

Были реализованы принципы: сотрудничества, соучастия, наглядности, доступности.

Реализованы виды контроля:

— за организацией рабочего места;

— правильности выполнения приемов работы и соблюдения правил безопасности;

— объема и качества выполнения работы;

-оказание помощи студентам, испытывающим затруднения.

Формы контроля: самоконтроль и сочетание количественной и качественной оценки фронтального опроса.

Урок был проведен в рамках личностно-ориентированного и компетентностного подходов в обучении. Содержит достаточный объем информации, для освоения данной темы и способствует развитию мыслительной деятельности, необходимой для дальнейшего обучения и повышения эффективности образовательного процесса.

Соответствующий микроклимат поддерживала благодаря заинтересованности содержанием урока, поощрений в виде похвалы, сотрудничества со студентами, посильности выполнения заданий.

Достаточно высокая работоспособность студентов в течение всего урока обеспечивалась психологическим климатом, разнообразием видов деятельности, динамичностью урока .

Предполагаю, что результатом урока будет высокий уровень освоения студентами соответствующих компетенций в дальнейшем изучении темы.

Активность подгруппы можно оценить как хорошую.

Считаю, что удалось выдержать стиль общения со студентами и организовать их, в большей степени, на самостоятельную деятельность. Таким образом, цель урока достигнута, задачи решены.

ЦАРЬ ДАВИД в живописи и графике.

«Книга Книг! Кто не изведал в своей изменчивой судьбе,
Как ты целишь того, кто предал свой утомленный дух тебе?…
…Какой поэт, какой художник к тебе не приходил, любя?
Еврей, христианин, безбожник –все, все учились у тебя….»
Валерий Брюсов.
В Ветхом Завете, да и во всей религиозной мировой истории жизнь, деяния, войны и подвиги Царя Давида, второго царя Израиля, описаны наиболее полно, красочно и последовательно.

Да и в искусстве образ великого царя нашел свое отражение во всем многообразии, где-то комплиментарно, а где-то правдиво изображая все противоречие характера и поступков Давида: его лучшие качества храброго воина, мудрого объединителя еврейского народа, пылкого любовника, гениального музыканта и поэта — с одной стороны, но и хитрого властителя, преступного заговорщика, коварного искусителя — с другой. Собрание его Псалмов вошло в книгу Ветхого Завета, стало важной частью и христианской традиции, имеет множество музыкальных и поэтических переложений. Попробуем увидеть, как образ Давида завоевывал сердца и вдохновлял кисть и резец многих великих художников на протяжении веков.

Давид был самым младшим из восьми сыновей Иессея из Вифлеема и принадлежал к колену Иуды. Он был красив, умен, отважен, хорошо играл на арфе (псалтире, кефаре, гуслях).
«Не славен в братии измлада,
Юнейший у отца я был,
Пастух родительского стада;
И се! внезапно богу сил
Орган мои создали руки,
Псалтырь устроили персты…»
(А. С. Грибоедов. Давид, 1823)

В юности он пас овец и коз, и уже тогда проявлял чудеса храбрости, сражаясь с львам и медведями, нападавшими на стада. (У нас тут даже львы некогда водились!)

В те времена (10-11 века до новой эры) происходили постоянные войны между племенами и соседями. Злейшими врагами еврейских племен были филистимляне — сильные и отважные воины. Первый царь Израиля Саул возглавлял легкое подвижное войско, а у филистимлян были колесницы, и в предстоящем бою они не хотели спускаться в долину, где у евреев было бы преимущество. Тогда они предложили сразиться один на один и выставили своего воина Голиафа, огромного роста (шести локтей и пяди — около 2,9 метров), в шлеме и броне (вес брони его — пять тысяч сиклей меди — около 60 кг.)

Испугались израильтяне, никто не решился сразиться с великаном, только Давид, пришедший навестить своих старших братьев, вызвался принять бой. без доспехов и меча, с одной только пращей. Он поразил великана камнем прямо в лоб, а затем его же мечом отсек ему голову, а филистимляне с позором бежали.

«Певец-пастух на подвиг ратный
Не брал ни тяжкого меча,
Ни шлема, ни брони булатной,
Ни лат с Саулова плеча;
Но, духом божьим осененный,
Он в поле брал кремень простой —
И падал враг иноплеменный,
Сверкая и гремя броней.»
А. С. Хомяков, «Давид», 1841.

Царь Саул призвал Давида к себе на службу, молодой воин был храб, сам царь и народ полюбили его, Саул даже отдал Давиду в жены свою дочь Мелхолу, которая сначала противилась этому браку с простолюдином, но потом страстно полюбила молодого мужа.
«Наверно, с отравой мне дали питье,
И мой помрачается дух,
Бесстыдство мое, униженье мое!
Бродяга! Разбойник! Пастух!
Зачем же никто из придворных вельмож
Увы, на него не похож?
А солнца лучи… а звезды в ночи…
А эта холодная дрожь…»
(А.Ахматова,»Мелхола»)

Царь Саул, видя народную любовь к Давиду, завидовал ему и подозревал его в желании захватить трон, тем более, что до него доходили слухи о недовольстве пророка Самуила поведением царя и о тайном помазании молодого Давида на царство.

«И когда злой дух от Бога бывал на Сауле, то Давид, взяв арфу, играл, — и отраднее и лучше становилось Саулу, и дух злой отступал от него». (1 кн. Царств,16:23).

«Пусть звуком арфы золотой
Святое песнопенье
Утешит дух унылый твой
И облегчит мученье. «
(К.Р. -великий князь К. К. Романов, «Псалмопевец Давид»)
Саул посылал Давида в самые опасные сражения, даже сам пытался убить его, метнув в него копье.

Наконец, он подослал наемных убийц, но с помощью жены Мелхолы

и своего друга Ионатана (Ионафана), брата Мелхолы, Давид бежал из дворца и скрывается в пещерах.

Потом Давид собирает отряд из 600 человек, и даже совершает неправедный поступок — служит филистимлянскому царю, который дает ему в управление город Цикла, надеясь, что оттуда Давид будет совершать набеги на израильские племена. Давид лгал царю, нападал на южные племена амаликитян, грабил и убивал всех, не оставляя свидетелей, часто сам рискуя жизнью.

Однажды Давид обратился с просьбой к местному богачу Навалу, стада которого когда-то пас, снабдить его воинов продуктами, отказал богач, и Давид решил не только забрать все имущество, но и убить всех рабов и семью его. Абигайль, жена Навала, «женщина весьма умная и красивая», узнав о намерениях Давида, решается на поступок, равного которому, похоже, нет во всех библейских историях. Вопреки воле супруга, втайне от него она собирает обоз с продовольствием и спешит навстречу Давиду с просьбой простить ее неразумного мужа.

Б-г покарал жадного мужа Абигайль, он умер через 10 дней, а Давид, прослышав о его смерти, взял Абигайль в жены, понравилась она ему и лицом, и умом, и смелостью.
А тем временем филистимляне начинают новую войну против израильтян, те терпят одно поражение за другим, и в бою у Гильбоа погибает царь Саул вместе со своим сыном Ионафаном.

«Вечер кровавого дня истёк
в криках расправы скорой…
Пал побежденный царь на клинок,
горем оделись горы.»
Натан Альтерман. «Смерть Саула».
Давид, получив известие об их смерти, горько оплакивает их,

а затем отправляется в Хеврон, где колено Иуды провозглашает его своим царем. Он мечтает объединить все израилевы колена и создать единое государство.
«Заступник и Спаситель мой,
Покров, и милость, и отрада,
Надежда в брани и ограда,
Под власть мне дал народ святой. «
М.Ломоносов. (Преложение 143 Псалма Давида)
Для этого он выбирает город Иевус, Иерусалим, не принадлежащий ни одному из колен Израиля и находящийся на возвышенности и на пересечении дорог. Город был назван «градом Давида», укреплен стенами и отстроен как крепость.

Давид переносит сюда Ковчег Завета, главную иудейскую святыню, сделав таким образом Иерусалим символом единства нации на тысячелетия и впоследствии сионистской мечтой еврейского народа, его вечной столицей.

Новый царь продолжал расширять и укреплять свое государство. В расцвете своих сил, на вершине своего могущества он совершил тяжкий грех — он «страстно возжелал» и соблазнил жену одного из своих военначальников Урии Хаттеянина.

Он увидел прекрасную Вирсавию, совершавшую омовение на крыше своего дома, страстно возжелал ее и велел явиться к нему.

Он полюбил ее страстно, с юношеской пылкостью. И хотя у него было много жен, Вирсавия оставалась его любовью на всю жизнь.

Вирсавия забеременела от Давида, Урия отказался войти в свой дом и признать ребенка, тогда Давид отправил его в самое суровое сражение в надежде на его гибель, так и случилось.

Этот поступок Давида возмутил пророка Натана (Нафана),

и он предсказал ему суровые испытания войнами и наказание смертью сына — первенца от Вирсавии.

Еще одно горе пришлось испытать Давиду по вине старшего сына Амнона, изнасиловавшего свою единокровную сестру Фамарь («О времена, о нравы…»), за что другой его любимый сын, Авессалом, возмущенный тем, что Давид не наказал Амнона, убил брата из мести за сестру.

Авессалом позже поднял восстание против отца, он был строен и красив, с длинными вьющимися белокурыми волосами, из-за которых он и погиб позже в одном из сражений с царским войском. запутавшись волосами в ветвях дерева. Давид тяжело переживал гибель сына.

И третий сын царя Давида, Адония, чуть не предал отца, решив захватить престол и уже готов был объявить себя царем, но мудрая и любимая жена Вирсавия взяла с Давида обещание помазать на царство их сына Соломона, умного, спокойного и верного.

«Г-споди, кто жить будет в шатре Твоем? Кто обитать будет на горе святой Твоей? Ходящий путями честными, и поступающий справедливо, и говорящий правду в сердце своем! Тот, кто не клеветал языком своим, не делал зла другу своему и не наносил оскорбления ближнему своему…» (15 Псалом Давида)

Давид дал обещание Вирсавии и сдержал его, и Соломон стал третьим царем Израиля, продолжив и приумножив дела своего великого отца и построив Храм в Иерусалиме.
В «Книге Царств» царь Давид предстает перед нами противоречивой личностью: мудрый полководец, тонкий политик, отважный и жестокий воин, не очень хороший отец и не очень верный муж, создатель прекрасных лирических произведений — псалмов, искренне верующий в Бога, но не лишенный человеческих пороков и страстей.

«Б-г, Всесильный мой! Дай свет глазам моим, чтобы не уснул я сном смертным, чтобы не сказал враг мой: «Я одолел его», чтобы не возрадовались противники мои, если я пошатнусь. Я же уповаю на милосердие Твое; сердце мое ликует о спасении Твоем; я пою Б-гу, благодетельствующему мне. » (13 Псалом)

Как всегда, вы можете посмотреть музыкальный видеоклип (где собрано около 80 репродукций) на стихи 90, 119 и 120 Псалмов Давида.

Ссылки: http://www.poetry-bible.ru/structure_g.php?sub_id=34
http://arfadavida.com/2012/index.php?option=com_content
http://www.erusalim.ru/david.html
http://de.wikipedia.org/wiki/David_%28Israel%29#Davidstern
http://tfilm.tv/19642-car-david.html

Кто и как финансирует цветные революции на постсоветском пространстве

Нынешний год выдался небывало богатым на массовые протесты и беспорядки в разных странах. Все чаще поводом для всплеска уличного недовольства становятся выборы. Именно они в свое время были точкой отсчета для реализации сценария «цветных революций» в странах Восточной Европы, а затем на постсоветском пространстве, когда революционная волна накрыла Кыргызстан, Украину, Молдову, Армению, Грузию. В этом году снова попытались раскачать ситуацию в Беларуси, активно используя для этого новые медиа и сетевые ресурсы. Фактически после распада Советского Союза в зоне его бывшего влияния развернулась настоящая война за умы и сердца людей. А она, как известно, требует немалых денег. Кто же является главным спонсором «цветных революций» и как работает этот механизм.

Рисунок Олега Карповича

В плановом порядке

Еще в годы холодной войны появился любопытный документ, именуемый «планом Даллеса» (Аллен Даллес, директор ЦРУ в 1953—1961 гг. — Прим. ред.). В нем изложены общие принципы подчинения СССР через идеологическое развращение населения: «Мы бросим все, что имеем, — все золото, всю материальную мощь на оболванивание и одурачивание людей. Человеческий мозг, сознание людей способны к изменению. Посеяв там хаос, мы незаметно подменим их ценности на фальшивые и заставим их в эти фальшивые ценности верить… В управлении государством мы создадим хаос и неразбериху. Честность и порядочность будут осмеиваться и никому не станут нужны, превратятся в пережиток прошлого… Мы будем браться за людей с детских, юношеских лет, главную ставку будем делать на молодежь, станем разлагать, развращать, растлевать ее. Мы сделаем из них циников, пошляков, космополитов».

И хотя многие не верят в реальность существования этого плана, называя его фальшивкой, в жизни случилось все так, как прописано в этом документе. Совпадение? Для чего же тогда была создана сеть некоммерческих, неправительственных организаций (НКО, НПО), всевозможных фондов и грантовых программ, которые под ширмой гуманитарных проектов продвигали в общественное сознание новые идеи и ценности, создавая идеологическую основу для свержения власти.

Кстати, абсолютным мировым лидером по числу различных НКО является Кыргызстан, страна — рекордсмен по «цветным революциям». Эксперты даже подсчитали, что на семь взрослых человек там приходится одна такая организация. Тоже совпадение? На поддержку многочисленных оппозиционных активистов, неформальных молодежных организаций и прозападных СМИ тратятся огромные деньги. В этом году только по линии Агентства США по международному развитию на Кыргызстан потрачено 25 миллионов долларов. То есть налицо завуалированное вмешательство в дела суверенного государства.

Сорос идет ва-банк

Сеть всевозможных фондов создана американским финансистом Джорджем Соросом. Этот биржевой спекулянт (некоторые финансовые аналитики считают, что его фонды сыграли значительную роль в экономическом кризисе 1997 года, когда произошел обвал валюты в странах Азиатско-Тихоокеанского региона, и в кризисе 1998 года в России) прославился тем, что в разные годы финансировал и финансирует многочисленные НКО и оппозиционные движения в Сербии, Украине, Казахстане, Кыргызстане. При помощи небольших организаций, филиалов и фондов он, словно паутиной, окутал весь мир. Не последнюю роль сыграл в падении правительств восточноевропейских стран в ходе «бархатных революций» 1989 года, приложил кошелек и к событиям «арабской весны».

С 1990-х Сорос активно сотрудничал с Джином Шарпом, главным теоретиком «цветных» перемен. Сам финансист не отрицает, что его деньги помогли провести «оранжевую революцию» в Украине в 2004 году и Евромайдан в 2013-м.

— Сегодня Сорос — это собирательный образ, условно говоря, группы западных кредиторов и представителей американского и западноевропейского истеблишмента, влияющих на процессы в Украине. Говорить, что сам американский миллиардер за океаном целыми днями думает, что ему сделать с Украиной, было бы преувеличением. Но он среди тех, кто задает контуры внешнего управления страной, — цитирует strana.ua украинского политолога Руслана Бортника.

Термин «соросята» тоже применяется к разным людям независимо от того, имеют ли они отношение к структурам Джорджа Сороса в Украине. Главное, чтобы они были связаны с Западом политически, экономически и идеологически.

— Можно сказать, что Зеленского «накрыло» второй волной ставленников условного Запада. Предыдущую волну испытал на себе Порошенко. Те, кто сегодня пришел по зову Зеленского, при его предшественнике были на вторых ролях. Мы наблюдаем результат серьезной кадровой работы. Разные группы влияния через собственные программы вкладываются в подготовку новых поколений управленцев с нужными политическими и идеологическими ориентирами. Так что будут еще третья, четвертая волны, — прогнозирует Руслан Бортник.

Бухгалтерия протеста

Неудивительно, что деятельность фондов Сороса запрещена нынче в России, Турции, Казахстане, Азербайджане. В нашей стране она под запретом с 1997 года. Однако Запад не оставил попыток устроить белорусский майдан.

В общей сложности за 12 лет США потратили на демократизацию Беларуси более 130 миллионов долларов. Такую цифру озвучили в эфире телеканала «Беларусь 1». Значительная часть этой помощи направлена на «укрепление политических партий, гражданского общества и независимых СМИ». Представительство американского агентства USAID, находящееся в Киеве, естественно, умалчивает, какие именно СМИ получили финансирование. Но что-то подсказывает, что в этом ряду жаждущих получить заграничные «плюшки» находятся и те самые деструктивные телеграм-каналы, которые очень активно ратовали за свержение власти в стране.

Спонсоры белорусской демократии прописаны также в Варшаве и Вильнюсе. Например, Международный фонд солидарности в Варшаве в 2019 году на реализацию 31 проекта в Беларуси потратил почти 2 миллиона долларов. Еще одна организация — The National Endowment for Democracy — выделила 500 тысяч долларов на поощрение молодежной активности, координационные встречи, программу обучения «инструкторов».

Однако все эти потуги закончились бесславно, и революционный блицкриг потерпел фиаско. Столь же безрезультатными окажутся и попытки информационного, экономического и финансового давления Запада на Беларусь. Но для этого нам нужна консолидация системы госуправления и общества, в том числе через развитие общенационального диалога.

ДОСЛОВНО

Сергей Нарышкин, директор Службы внешней разведки России:

— По имеющейся в СВР информации в нынешних событиях в Беларуси США играют ключевую роль. Хотя в публичном пространстве Вашингтон пытается держаться в тени, после начала массовых уличных выступлений американцы кратно нарастили финансирование белорусских антиправительственных сил. Только США в 2019 — начале 2020 года по линии различных НПО направили на организацию антиправительственных выступлений около 20 миллионов долларов. На эти деньги осуществлялось формирование сети независимых блогеров и информационных аккаунтов в соцсетях, подготовка активистов к проведению уличных акций.

В ТЕМУ

Недавно появилась информация об очередной инициативе неутомимого Сороса — намерении вложить миллиард долларов в проект «Сеть университетов открытого общества». Как пояснил олигарх, речь идет о долгосрочной стратегии:

— Мы хотим обеспечить доступ к качественному образованию, которое позволит укрепить индивидуальность, насаждая критическую мысль в рамках академической свободы.

Если перевести эти витиеватые слова на понятный язык, все очень просто. Речь идет о политике влияния на систему образования других государств с целью воспитать молодое поколение, которое будет полностью ориентировано на западные ценности и традиции. Из этой же оперы и фальсификация истории, и героизация нацизма, и много чего еще вредного и опасного для национальной безопасности государства.

«Это ваш продукт, зачем вы его рожали».

Айжан Чыныбаева высказалась на встрече с родителями школьников (видео)

Limon.KG — На прошлой неделе в Бишкеке прошла встреча родителей учеников школ с вице-мэром Айжан Чыныбаевой. На встрече обсуждалась возможность возобновление оффлайн-обучения.

Вице-мэр дала знать, что против возобновления школ, родители же рассказали, что онлайн-обучение не идёт на пользу их детям, у них нарушается зрение. На что Айжан Чыныбаева ответила: «По поводу всего будете нести ответственность, это ваш продукт, зачем вы его рожали, если не можете нести ответственность за него». Видео со встречи распространилось в соцсетях и стало обсуждаемым.

Позже вице-мэр дала комментарий относительно своего высказывания.

«Про ответственность за детей.

Хочу дать комментарий об эмоциональном разговоре на встрече с некоторыми горожанами по открытию школ и детсадов, где мои слова вырвали из контекста.

Уже скоро будет год пандемии коронавируса. В прошлом году практически во всех странах была повышенная смертность, Кыргызстан не стал исключением. Сегодня с появлением новых штаммов вируса многие страны ввели полный карантин, закрыты все предприятия, люди сидят дома. В большинстве стран закрыты школы, все учатся онлайн. Конечно, это плохо влияет на качество образования, детям сложно учиться через электронные гаджеты, родителям тоже непросто. Мои дети также учились онлайн. Поэтому мэрия и городские школы пошли на смелый шаг – запустили живое обучение в 4-х параллелях школ Бишкека. Мы взяли на себя ответственность.

После частичного открытия школ с соблюдением санитарных норм выяснилось, что коронавирусом заболели школьники и 5 учителей, но пока ситуация под контролем. Медики сообщают, что идет подъем сезонной вирусной инфекции и уже сейчас практически все места в отделениях респираторных заболеваний заняты. Ответственность городских властей – прислушиваться к мнению медиков и эпидемиологов, которые сейчас категорически против полного открытия школ. К сожалению, наши городские школы перегружены, в одном классе учатся по 50 человек, что также создает угрозу распространения вируса. По мнению эпидемиологов, школы и детсады могут стать быстрыми разносчиками вируса в Бишкеке, что ввиду компактности проживания большого числа населения может привести к кризису наподобие июльского, когда система здравоохранения не справилась с лавинообразным ростом эпидемии. Кого привлекут к ответственности в случае такой ситуации? Одна часть родителей требует полностью открыть школы, родители же из регионов с заболевшими детьми и родственниками жалуются, что школы в регионах не закрыты.

Можно понять усталость и раздражение некоторых родителей, но такая ситуация сейчас по всему миру, и наша страна не исключение. Думаю, надо с пониманием относиться к сложившимся обстоятельствам. Бог посылает нам такое испытание. На встрече с родителями были горячие споры и были также неоправданные эмоциональные обвинения в сторону чиновников, что мы должны отвечать за испорченное зрение и осанку детей, которые учатся онлайн, за здоровье детей, которые не гуляют на свежем воздухе. На такие обвинения я ответила отдельным людям, что и родители несут ответственность за своих детей, которых они родили, за их здоровье и благополучие. Что надо давать отдыхать глазам деток, выгуливать на улицу, пусть занимаются зарядкой и т.д.

Для нас в мэрии Бишкека – главный приоритет – здоровье и жизнь горожан. Мы несем определенную ответственность за эпидемиологическую ситуацию в городе-миллионнике, где вирус может распространиться намного быстрее чем в регионах страны. Многие родители понимают эту позицию и согласны с ней. Мэрия Бишкека рассматривает возможность постепенного открытия школ, если эпидемиологическая ситуация будет благополучной и медики дадут добро. Давайте каждый из нас будет нести свою ответственность, мы — за город, а родители – за своих детей», — написала она на своей странице в фейсбуке.

Ошибка разрыва связи

Приборная панель

Исследования в бакалавриате

Перейти к содержанию Приборная панель

• Авторизоваться

• Панель приборов

• Календарь

• Входящие

• История

• Помощь

Закрывать
• Мой Dashboard
• Бакалавриат
Не на семестровой основе
• Home
• Modules
• Files
• Media Gallery
• My Media
• Office 365
• Adobe Creative Cloud
• ConexED
• ProctorU
• Zoom

К сожалению, вы обнаружили неработающую ссылку!

Почему героический Давид Микеланджело — самая почитаемая скульптура искусства

Дерзкая скульптура Микеланджело Давид статуя покоряла мир на протяжении веков. Считающаяся одним из главных шедевров истории искусства, мраморная скульптура демонстрирует как мастерство художника, так и направленность изобразительного искусства, которая определяет эпоху Возрождения.

С момента своего дебюта в начале 16 века произведение восхищалось как художниками, так и ценителями искусства. Уважаемый художник, писатель и историк Джорджо Вазари отметил, что «никакое другое произведение искусства не может сравниться с ним ни в каком отношении, с такими справедливыми пропорциями, красотой и совершенством Микеланджело закончил его». Чтобы понять, почему скульптура получила такую ​​похвалу, нужно сначала понять контекст, в котором она была создана.

История

Микеланджело ди Лодовико Буонарроти Симони, ключевой художник итальянского Высокого Возрождения, создал высокую статую из цельного блока мрамора между 1501 и 1504 годами.

Выдающейся фигуре Флоренции, Микеланджело, которому в то время было всего 26 лет, было поручено вырезать скульптуру как одну из серии, которая будет выравнивать крышу Cattedrale di Santa Maria del Fiore («Собор Святого Мария Цветка »). Однако, когда 6-тонная установка была завершена, стало ясно, что ее будет почти невозможно поднять. Таким образом, было решено, что David вместо этого будет помещен в Palazzo della Signoria , где он стоял как символ силы и неповиновения с 1504 года до его постоянного перемещения в Galleria dell’Accademia в 1873 году.

Cattedrale di Santa Maria del Fiore («Собор Святой Марии Цветка») во Флоренции (Фото: Stock Photos from Kavalenkava / Shutterstock)

Символизм

Скульптура изображает Давида, библейского персонажа.В особенно известном повествовании (1 Царств 17) Давид сражается с Голиафом, колоссальным филистимлянином. Несмотря ни на что, Давид без брони сбивает своего врага с помощью пращи, а затем обезглавливает его своим мечом. Учитывая уважаемую репутацию Дэвида, неудивительно, что Бюро работ решило включить эту фигуру в качестве объекта в свою скульптурную серию великих исторических деятелей.

Кроме того, как независимый город-государство Республика Флоренция осознавала угрозы, которые их окружали. Поэтому они считали Давида идеальным символом Флоренции, поскольку он уловил непоколебимое мужество, неожиданную силу и историческую стойкость, которые они видели в себе.

Художественное значение

Реалистичная анатомия

Микеланджело, «Давид», 1501–1504 (Фото: Йорг Биттнер Унна через Wikimedia Commons [CC BY-SA 3.0])

В период Высокого Возрождения Микеланджело создавал образные работы, в которых основное внимание уделялось балансу, гармонии и идеальной форме. . Дэвид демонстрирует это художественное чутье в своей реалистичной асимметричной позе, известной как контрапост, или «противоположность», а также своей реалистичной и высокодетализированной анатомии.

Детальный вид «Давида» (Фото: Йорг Биттнер Унна через Wikimedia Commons [CC BY-SA 3.0])

Детальный вид «Давида» (Фото: Йорг Биттнер Унна через Wikimedia Commons [CC BY-SA 3. 0])

Детальный вид «Дэвида» (Фото: Йорг Биттнер Унна через Wikimedia Commons [CC BY-SA 3.0])

Нетрадиционное изображение

На большинстве изображений Давида, которые были нарисованы и вылеплены на протяжении всей истории, художники предпочитают изображать его как маленького мальчика. Они также обычно предпочитают запечатлеть момент после того, как он убил Голиафа. Этот подход прослеживается в известных работах Караваджо и Донателло.

Караваджо, «Давид с головой Голиафа», ок. 1605-1610 (Фото: Galleria Borghese через Wikimedia Commons [Public Domain])

Донателло, «Давид», бронзовая скульптура, ок.1440 (Фото: Патрик А. Роджерс через Wikimedia Commons [CC BY-SA 2.0])

Микеланджело, однако, любопытно решил изобразить Дэвида молодым человеком. Он также творчески решил показать ему в минуты с до его битву с перевязью в руке и выражением решимости на лице.

Крупный план «Давида» Микеланджело (Фото: Йорг Биттнер Унна через Wikimedia Commons [CC BY-SA 3. 0])

Масштаб

Ростом 17 футов, Дэвид явно выглядит грандиозным.Учитывая относительно реалистичные масштабы других скульптур Микеланджело, таких как его Dying Slave (7 футов в высоту) и его Piet à (5,7 футов), почему Давид такой высокий?

Скорее всего, рост скульптуры обусловлен ее предполагаемым местоположением: крышей собора. Чтобы публика могла в полной мере оценить заоблачную фигуру, она должна быть достаточно большой, чтобы видеть ее с площади Пьяцца дель Дуомо, отсюда и колоссальные размеры David .

«Давид» на выставке в Galleria dell’Accademia во Флоренции, Италия (Фото: Stock Photos from lornet / Shutterstock)

Реплики

Полноразмерные репродукции культовой скульптуры можно найти по всему миру — даже недалеко от дома во Флоренции.Чтобы отметить первоначальное местоположение статуи, мраморная копия была размещена на Piazza della Signoria , оживленной площади недалеко от всемирно известной галереи Уффици. Отливку из бронзы можно также найти на площади Piazzale Michelangelo , площади с панорамным видом на городской пейзаж и окружающий тосканский пейзаж.

Бронзовая копия на площади Микеланджело во Флоренции, Италия (Фото: Stock Photos from Elnur / Shutterstock)

Помимо флорентийских локаций, копии David можно увидеть в различных музеях и общественных местах по всему миру.Известные реплики включают гипсовую копию из лондонского музея Виктории и Альберта, бронзовую отливку в Буффало, парк Делавэр в Нью-Йорке и мраморную копию на авеню дю Прадо в Марселе, Франция.

Гипсовая копия в Музее Виктории и Альберта в Лондоне, Великобритания (Фото: Stock Photos from Spiroview Inc / Shutterstock)

Хотя никакая репродукция не может заменить оригинал, эти отливки служат двум важным целям: просвещать публику (некоторые реплики даже используются в качестве тактильных учебных пособий для ученых, изучающих статую) и распространять глубокое наследие Микеланджело как в Италии, так и за ее пределами. .

Статьи по теме:

8 художников эпохи Возрождения, чьи работы изменили мир искусства

15 самых известных скульптур, которые вам нужно знать

Кто такой Тициан? Изучение жизни и искусства мастера цвета эпохи Возрождения

Подробный взгляд на самую реалистичную мраморную скульптуру Бернини

Все о Лаокооне и его сыновьях: мраморный шедевр эллинистического периода

«Давид» Микеланджело раскрывает медицинские тайны 500 лет спустя

ЗАКРЫТЬ

Джули Рибитс, реставратор картин Художественного музея Эскенази, демонстрирует, как она восстанавливает отслаивающуюся краску на картине, которой почти 400 лет.Indianapolis Star

ИНДИАНАПОЛИС. Хотя историки искусства изучали «Давида» Микеланджело на протяжении веков, кардиологу из Марианского университета понадобился глаз, чтобы увидеть то, что, кажется, никто не записал о культовой мраморной скульптуре.

Сам доктор Даниэль Гельфман никогда не узнавал эту особенность на фотографиях «Давида», которые он видел, но когда он лично рассматривал произведение во время своего визита во Флоренцию, Италия, в 2018 году, он заметил выпуклую вену на правой стороне шеи библейского героя. Если бы человек с такой веной явился в его смотровую комнату, Гельфман сразу подумал бы, что у пациента серьезное заболевание сердца.

Но «Давид» должен изображать здорового, энергичного человека. Почему Микеланджело завещал ему такую ​​особенность, задавался вопросом Гельфман, доцент кафедры внутренней медицины Колледжа остеопатической медицины Марианского университета.

«Мне это показалось странным, очень парадоксальным. Вы не ожидали этого увидеть », — сказал Гельфман. «Есть определенные подсказки, которые вы можете уловить на физическом осмотре, который говорит вам, что у кого-то есть болезнь сердца, и одна из этих подсказок — вздутие яремных вен.Когда я как кардиолог увидел это, для меня это было очень драматично. Он действительно выделялся ».

Итальянский реставратор из Ассоциации друзей Флоренции очищает Давида Микеланджело, одну из самых известных статуй в мире, в Галерее Академии во Флоренции 29 февраля 2016 г. (Фото: ALBERTO PIZZOLI / AFP via Getty Images)

Это наблюдение было настолько поразительным, что Гельфман написал статью, которая появилась в сети в прошлом месяце в JAMA Cardiology. В дополнение к изложению теории о том, почему Микеланджело обработал яремную вену Давида именно таким образом, статья Гельфмана приводит доводы в пользу изучения произведений искусства для улучшения диагностических навыков врачей.

Хотя состояние, подобное тому, которое демонстрирует «Дэвид», может периодически возникать у здоровых людей — представьте певца, вырывающего свое сердце, — яремная вена в таких случаях выскакивает ненадолго, а затем возвращается в нормальное состояние. В случае с «Давидом» его ненормально вздутая вена была буквально высечена в камне.

Когда Гельфман вернулся домой, наблюдение преследовало его. Он записался на онлайн-курс истории искусства, чтобы больше узнать о великом мастере эпохи Возрождения.В конце концов он понял, что Микеланджело иногда, но не всегда, использовал подобную технику в своих изображениях исторических личностей.

Путешествие: В некоторых из самых популярных туристических мест фотографировать нельзя.

Чем больше размышлял Гельфман, тем больше он понимал, что Микеланджело не пытался сказать, что у его объекта болезнь сердца. Он понял, что, если бы Дэвид был болен, у него был бы отек в другом месте, например, на ногах или животе.

Вместо этого скульптор заметил феномен, заключающийся в том, что, когда некоторые люди возбуждены, их яремная вена временно расширяется, так же как другие люди краснеют, когда они эмоциональны.

«То, что он замечает, что так интересно, он замечает физиологические изменения в человеке, который готовится к нагрузке», — сказал Гельфман. «Это показывает, что на самом деле это то, что вы можете часто визуализировать при определенных обстоятельствах».

Художник, возможно, даже осознал это задолго до того, как это сделали медицинские эксперты, сказал Гельфман.

Знал ли Микеланджело о вздутии яремных вен?

Когда Микеланджело начал работу над «Давидом» в 1501 году, карьера тогдашнего 26-летнего юноши стремительно развивалась. Всего за два года до этого в Риме он закончил душераздирающе красивую «Пьету», в которой Иисус лежит на коленях матери после того, как его тело сошло с креста. На рубеже веков ризница Флорентийского собора и Шерстяная гильдия искали художника для создания гигантского «Давида». Сейчас он находится в Галерее Академии во Флоренции.

Передали Микеланджело огромный кусок мрамора, настолько испорченный, что другие художники сочли его слишком сложным.Он решил пойти другим путем, чем предыдущие изображения библейского героя Ветхого Завета. Вместо того, чтобы показать последствия победоносного Давида, художник изображает молодого воина Израиля до того, как он бросил камень, который вонзился в лоб Голиафа.

Итальянский реставратор Чинция Парнигони работает над очисткой одной из самых известных статуй в мире в 2003 году в Galleria del’Academia во Флоренции, где статуя хранилась с 1873 года. Статуя имеет высоту около 14 футов.(Фото: PATRICK HERTZOG / AFP через Getty Images)

Напряжение и предвкушение в позе с перевязью, лежащей в засаде на плече Дэвида, являются готовой причиной вздутия вены.

В то время как ученые не описывали механику системы кровообращения до 17 века, Микеланджело, как и многие серьезные художники своего времени, был известен тщательным изучением анатомии человека.

Хотя католическая церковь не одобряла вскрытие, она позволила Микеланджело и другим разбирать трупы преступников и проституток.По словам Уильяма Уоллеса, эксперта по Микеланджело и профессора истории искусств Вашингтонского университета в Сент-Луисе, художник, который в детстве запомнил поэта Данте, помнил сложные мускулы и кости человеческого тела. .

Но у трупов не было вздутия яремных вен. Уоллес сказал, что Микеланджело мог заметить выпирающую жилу у резчиков, их учеников и рабочих, которые вырубали мрамор в карьерах недалеко от того места, где он вырос, в деревне на холмах с видом на Флоренцию.В данном случае Голиафом была сама скала.

«Резьба по мрамору — чрезвычайно сложная работа. Работа в карьере может быть очень напряженной и отчасти опасной», — сказал Уоллес. «Люди умирают каждый год в мраморных карьерах, даже сегодня».

Книг: Знаменитые картины вдохновляют на красочные рассказы знаменитых писателей-мистиков

Микеланджело мог также быть свидетелем вздутия вены у людей во время ужасных событий, произошедших при его жизни.

«Мы называем это Ренессансом, но это чрезвычайно жестокое время, когда он наблюдает за людьми, которых вешают, тянут и расквартировывают, и поэтому могло быть и любое другое время, когда он видел бы публичные казни или людей под разными углами напряжения », — сказал Уоллес, недавно написавший« Микеланджело, Божий архитектор: история его последних лет и величайший шедевр ».«

Уоллес сказал, что вполне вероятно, что Микеланджело действительно распознал эффекты вздутия яремных вен и целенаправленно использовал его для создания напряженных фигур. Но, конечно, ученые не могут точно знать его намерения.

« Это очень сложно узнать и очень трудно понять, что такое артистический темперамент, — сказал Уоллес. — Но хорошие идеи вызывают интерес, заставляют нас более внимательно присматриваться и ценить произведения искусства ».

Что Гельфман хочет сделать со своим открытием

Гельфман не хочет, чтобы его наблюдение за расширением яремных вен закончилось статьей в JAMA Cardiology или международным охватом его открытия.Он надеется, что это побудит его учеников использовать то, что они видят, для диагностики, вместо того, чтобы слишком сильно полагаться на тесты.

Реставрационные работы над шедевром Микеланджело «Давид» завершены 24 мая 2004 года в Галерее Академии во Флоренции. (Фото: Franco Origlia / Getty Images)

С этой целью Гельфман начал работать со своим коллегой Джейми Хиггсом, доцентом кафедры истории искусств в Марианском университете. Они встретились на семинаре, который провел Хиггс после того, как летом она прошла обучение стратегиям визуального мышления.

Метод спрашивает людей, что происходит в произведении искусства, и какие доказательства и аргументы они имеют для своего заключения. По словам Хиггса, постановка этих вопросов в групповых обсуждениях помогает людям понять двусмысленность и улучшает их наблюдательность, критическое мышление, способность слушать других и сочувствие к чужой точке зрения.

Многие другие медицинские школы предлагают аналогичные классы. Медицинский факультет Йельского университета был одним из первых, кто сделал это 22 года назад, когда дерматолог обдумывал способы побудить своих жителей лучше наблюдать за потенциальными диагностическими признаками.

Некоторые из недавно обученных врачей оказались естественными диагностами, — сказал доктор Ирвин Браверман, заслуженный профессор дерматологии. Другим необходимо было улучшить такие навыки, а такие ветераны-врачи, как он, сначала не знали, как их научить.

Затем Браверману пришла в голову идея пригласить своих учеников в художественный музей, чтобы они могли объективно описать то, что они видели на картинах, чтобы отточить свои наблюдательные навыки. Он понял, что лучше не ждать, пока врачи пойдут в аспирантуру, а начать такие уроки с первого года обучения в медицинской школе.

Работая с искусствоведом, Браверман впервые запустил пилотную программу, чтобы доказать, что времяпрепровождение в художественном музее поможет студентам-медикам в наблюдательных навыках. По словам Бравермана, с 2002 года этот курс обязателен для всех медицинских школ Йельского университета, и по крайней мере 100 других медицинских школ в стране внедрили аналогичные курсы.

В анкетах студенты сообщили, что курс учил их смотреть и наблюдать, прежде чем делать выводы. По его словам, это критически важно для врачей сегодня.

«Чем дольше вы смотрите на что-то, тем больше видите, и в этом поспешном мире врачей, где вы ограничены 15 минутами на одного пациента, это не так много времени», — сказал Браверман. «Мы можем надеяться, что это может быть более эффективным, обладая лучшими наблюдательными навыками ».

То, что так много других врачей видели« Давида », но не прокомментировали растяжение яремных вен, показывает, как часто люди могут упускать из виду важные детали в окружающем их мире, сказал Гельфман.

«Это одна из тех вещей, как сказал мне мой коллега, чтобы понять, насколько ненормально это выглядит на самом деле, нужен обученный наблюдатель…. Это указывает на то, что существуют всевозможные ключи к диагностике болезней, которые можно легко получить, если уметь смотреть », — сказал он. «Я только что увидел то, что скрывалось у всех на виду более 500 лет».

Следите за сообщениями Доменики Бонджованни в Twitter: @domenicareports.

Автозапуск

Показать миниатюры

Показать подписи

Последний слайдСледующий слайд

Прочтите или поделитесь этой историей: https://www.usatoday.com/story/news/health/2020/01/16/michelangelos-david-reveals -медицинская-тайна-500-лет спустя / 4486227002/

Цифровой проект Микеланджело

Цифровой проект Микеланджело

Марк Левой
Кафедра компьютерных наук
Стэнфордский университет

Появляется в трудах Второй международной конференции
по 3D-визуализации и моделированию цифровых изображений,
Оттава, Канада, 5-8 октября 1999 г.

Вступление

Последние улучшения в технологии лазерного дальномера вместе с алгоритмами разработан в Стэнфорде для объединения нескольких цветных и разнообразных изображений, что позволяет нам для надежной и точной оцифровки внешней формы и отражательной способности многих физические объекты.

В качестве применения этой технологии я и команда из 30 преподавателей, сотрудников и студенты Стэнфордского и Вашингтонского университетов провели 1998-99 учебный год оцифровка скульптуры и архитектуры Микеланджело. За это время мы отсканировали 10 статуй, в том числе гигантскую фигура Давида и интерьеры двух зданий, в том числе часовня Медичи, был разработан Микеланджело. В качестве побочного проекта мы также приобрели световое поле высокого разрешения его статуи Ночи в часовне Медичи.Наконец, в другом побочном проекте мы отсканировали 1163 фрагмента Forma Urbis Romae, гигантская мраморная карта Древнего Рима. В ближайшие месяцы мы будем обрабатывать собранные нами данные для создания трехмерных цифровых моделей этих объектов а в случае с Forma Urbis мы попытаемся собрать карту.

Цели этого проекта научные и образовательные. Коммерческое использование модели не исключены, и можно вообразить множество таких применений, но ни одно из них в настоящее время планируется. В этой статье я опишу технологические основы, логистические проблемы и возможные результаты этого проекта.

Технологическая основа

С технологической точки зрения проект Digital Michelangelo состоит из двух компоненты: набор 3D-сканеров и набор программного обеспечения для обработки данные о диапазоне и цвете.

Наш основной сканер — это лазерный триангуляционный дальномер и моторизованный портал, созданный Cyberware Inc. в соответствии с нашими требованиями и адаптированный для сканирование больших статуй (рисунок 1). У дальномера есть дистанция отклонения 1,2 метра, Z-разрешение 0.1 мм и расстояние между образцами по оси X 0,25 мм — достаточно, чтобы запечатлеть следы долота Микеланджело (рис. 2а). Сканер Головка также содержит откалиброванный источник белого света и цветной камера с размером пикселя 0,125 мм на поверхности статуи.

Головка сканера установлена ​​на 4-осевом моторизованном портале, состоящем из 7-метровая вертикальная ферма, 1-метровый горизонтальный рычаг, который перемещается вертикально на ферма и поворотно-наклонный узел, который перемещается горизонтально на рычаге. К максимальную гибкость, сканер можно установить в нескольких положениях на этом наклонно-поворотная головка, обеспечивающая широкий диапазон конфигураций сканирования.Лазер лист обычно горизонтальный (параллельный полу). Эта ориентация оптимизирован для сканирования вертикальных щелей, например складки в драпировке. Чтобы облегчить сканирование горизонтальных щелей, головка сканера (и лазерный лист) может вращаться 90 градусов. Максимальный рабочий объем портала составляет 3 метра в ширину на 7,5 м. метров — достаточно высокий, чтобы просканировать Давида Микеланджело на пьедестале (рисунок 3а).

Для этих труднодоступных мест мы использовали коммерческий шарнирный оцифровщик и малый триангуляционный лазерный сканер производства Faro Technologies и 3D Сканеры. Однако его рабочий объем был ограничен досягаемостью человека. рука, и сканер утомлял использовать в течение длительного периода времени, поэтому мы сделали только умеренное использование его в этом проекте.

Наш конвейер обработки диапазона состоит из выравнивания сканов, взятых из различные положения гентри, объединяя эти сканы вместе с помощью объемного алгоритм и заполнение отверстий с помощью силуэтной резьбы (Curless и Levoy, 1996). Поскольку движения портала не отслеживаются аппаратно, выравнивание загружается путем интерактивного выравнивания каждого сканирования по соседнему объекту.Это с последующим автоматическим попарным совмещением сканов с использованием модифицированного алгоритм повторных ближайших точек (ICP) и, наконец, глобальная релаксация процедура, предназначенная для минимизации ошибок выравнивания по всей статуе (Пулли, 1999).

Наш конвейер обработки цвета состоит из компенсации внешнего освещения, отбрасывание пикселей, затронутых тенями или зеркальными отражениями, и факторинг из зависимости наблюдаемого цвета от ориентации поверхности. Это требует зная функцию распределения двунаправленной отражательной способности (BRDF) сканируемая поверхность.Для мраморных статуй мы успешно применили простая двухцветная модель, состоящая из цветного диффузного члена и белого зеркальный термин (Ikeuchi, Sato, 1991). Результат нашего ассортимента и цвета технологический конвейер представляет собой единую замкнутую треугольную сетку неправильной формы с диффузным Коэффициент отражения RGB в каждой вершине (рисунок 2b).

Также возможны нефотореалистичные визуализации наших наборов данных. Например, раскрашивая каждую вершину меша в соответствии с ее доступностью для виртуального сфера зонда катилась по сетке (Miller, 1994), визуализация , который, кажется, показывает структуру следов долота Микеланджело. явно, чем реалистичный рендеринг (рисунок 2c).Мы считаем, что применение геометрических алгоритмов и нефотореалистичных техник рендеринга сканирование 3D-изображений — плодотворная область для будущих исследований.

Логистические проблемы

Проект «Цифровой Микеланджело» был не только исследовательским, но и производственным проектом. проект, и поэтому мы сталкивались с логистическими проблемами на протяжении всего его периода.

Одна из серьезных проблем, с которыми мы столкнулись, заключалась в размере наших наборов данных. В течение 5 месяцев почти круглосуточного сканирования мы получили 200 гигабайт данных.Наш самый большой набор данных относится к Давиду (рисунок 3b). Он содержит 400 сканирование с индивидуальной ориентацией, состоящее из 2 миллиардов полигонов и 7000 цветных изображений. Сжатый без потерь, он занимает 32 гигабайта. Хотя большая часть методы, используемые в этом проекте, взяты из существующей литературы, масштаб наших наборов данных не позволяет использовать многие опубликованные методы. В в частности, нам неизвестен пакет геометрического моделирования, в который можно было бы загрузить Модель с 2 миллиардами полигонов, ни какой-либо алгоритм геометрического упрощения, который принять сетку такого размера.

Вторая логистическая проблема, с которой мы столкнулись, — это обеспечение безопасности статуй. во время сканирования. Лазерная триангуляция — это по сути бесконтактная метод оцифровки; только свет касается произведения искусства. Тем не менее Процесс оцифровки предполагает размещение сканера рядом с драгоценным произведения искусства, поэтому случайные столкновения сканера и статуи постоянная угроза. Нашей основной защитой от столкновений было долгое противостояние расстояние — более метра. Однако нам было трудно поддерживать это противостояние, а также достигнув всех частей большой статуи.Чтобы защитить статуи от моторизованных столкновений со сканером наш дизайн включал в себя тщательно продуманный система ручного и автоматического отключения и блокировки движения. Чтобы уменьшить вероятность повреждения в случае непреднамеренного контакта, наша головка сканера и блок панорамирования и наклона был заключен в поролон. Несмотря на эти меры, наши портал перемещался и наводился операторами, поэтому возможность оператора ошибка была вездесущей. Чтобы снизить этот риск, наши группы сканирования включили минимум два человека, один из которых работал корректировщиком, когда портал переехали, установили жесткие рабочие протоколы и старались насытиться спать.

Третья логистическая проблема, с которой мы столкнулись, заключалась в разработке значимых, справедливые и имеющие исковую силу соглашения об интеллектуальной собственности с культурными учреждения, художественное наследие которых мы оцифровывали. Поскольку цели наш проект был научным, наше соглашение с музеями было простым и гибкость: нам разрешено использовать и распространять наши модели и компьютер изображения только для научного использования. В случае, если мы или они захотим использовать модели в продаже, будут дальнейшие переговоры и, вероятно, выплата роялти.

Следующие проблемы распространения, проверки и обеспечения соблюдения, хотя трудные в принципе, были упрощены в ближайшем будущем размером нашего наборы данных. В частности, они слишком велики для загрузки через Интернет. Точно так же, отличая наши компьютерные модели от других моделей Статуи Микеланджело в настоящее время не представляют проблемы, поскольку их не существует. в в долгосрочной перспективе мы исследуем методы создания цифровых 3D-водяных знаков, поскольку они применяются к большим геометрическим базам данных. Однако это все еще открытая область для исследование.

Использование для наших моделей

Первый вопрос, который задают нам об этих моделях, — планируем ли мы использовать чтобы сделать копии выставленных на продажу статуй. У нас нет таких планов. Тем не мение, нашу технологию, безусловно, можно использовать для сканирования и воспроизведения статуй. Среди другие клиенты, которые мы видим для этих моделей, — историки искусства, кураторы музеев, педагоги и общественность.

Для историков искусства наши методы предоставляют инструмент для ответа на конкретные геометрические вопросы о статуях.Вопросы, которые нам задавали о Микеланджело статуи включают вычисление количества зубов в долотах, используемых в вырезание Незаконченных Рабов, определение блока наименьшего размера, из которого каждая из аллегорий в капелле Медичи могла быть вырезана, и определение того, хорошо ли сбалансирована гигантская статуя Давида над его лодыжками, на которых образовались микротрещины. Помимо ответов на конкретные вопросы как они, искусствоведы предполагают, что компьютерные модели станут хранилищем информация о конкретных произведениях искусства.Наша модель Давида, когда она завершено, как ожидается, станет официальным протоколом диагностики и Реставрации выполнены на этой статуе.

Для педагогов компьютерные модели представляют собой новый инструмент для изучения произведений искусства. В музее мы видим большинство статуй с ограниченного набора точек обзора. Компьютер модели позволяют нам смотреть на статуи с любой точки зрения, изменять освещение и скоро. В случае статуй Микеланджело, большинство из которых большие, доступные виды всегда видны с земли.Микеланджело знал это, и он соответственно проектировал свои статуи. Тем не менее это интересно и поучительно взглянуть на его статуи с других точек зрения. Глядя на Давида из необычных направлений научил нас многому о гениальной статуе дизайн (рисунок 3c).

Для музейных хранителей модели, отображаемые на экране компьютера, маловероятны. чтобы заменить прогулку вокруг статуи, они, тем не менее, могут улучшить опыт. В качестве эксперимента мы разрешили посетителям в Медичи Часовня для интерактивного управления нашей моделью статуи Рассвета Микеланджело.На первый взгляд кажется нелепым ставить компьютер перед статуей и на своем экране, чтобы отобразить 3D-модель той же статуи. На самом деле мы нашли что компьютер фокусирует их внимание на статуе и позволяет им просматривать это по-новому. Исследуя саму статую или изменяя ее виртуальное освещение, они превращают просмотр искусства в активный, а не пассивный опыт. Художественный музей становится практическим музеем.

Наконец, для общественности мы считаем, что интерактивный просмотр компьютерных моделей может в конечном итоге оказать такое же влияние на пластическое искусство, как и высококачественное искусство книги по графике; они дают образованной публике уровень знакомство с великими произведениями искусства, что раньше было возможно только путешествия.Некоторые будут утверждать, что это увеличивающееся знакомство ухудшает загадочность оригинала. Мы не согласны; есть две хорошие копии Давид Микеланджело во Флоренции, но туристы все еще выстраиваются в очередь, чтобы увидеть оригинал.

Побочные проекты

Хотя основной целью этого проекта было сканирование статуй, наша команда и оборудование было задействовано в нескольких других проектах 3D-сканирования в Италии.

Одним из таких побочных проектов было сканирование архитектурных сооружений Статуи Микеланджело.Для этого мы использовали времяпролетный лазер. сканер производства Cyra Technologies. Этот сканер имеет разрешение по оси Z 5 мм и стандартное расстояние между образцами XY 4 мм на расстоянии 10 метров. Его максимальная калиброванная дальность — 100 метров. Наша конфигурация прототипа включена цветная камера сверхвысокого разрешения (2K x 2,5K пикселей). С помощью этого сканера и подключенной цветной камеры, мы построили цветную 15-миллионную полигональную модель Трибуна дель Давид в Galleria dell’Accademia (рис. 5) и 50-миллионная полигональная модель капеллы Медичи. В этом последнем стремлении мы Помогло случайное присутствие башни строительных лесов высотой 25 метров в центр часовни. Поднимая наш сканер на промежуточные этажи этой башни мы могли смотреть вверх и вниз на архитектурные украшения, позволяющие построить компьютерную модель беспрецедентная детализация и полнота.

К сожалению, наша компьютерная модель капеллы Медичи будет нестандартной. треугольная сетка, как и на других наших сканерах.Хотя упрощенный версии этой сетки может хватить для пролетов виртуальной реальности, это не полезен для большинства практических архитектурных приложений. Преобразование этого набора данных в обычные графические представления, такие как планы и высоты рисунки не из легких. Преобразование его в сегментированный, структурированный и Аннотированная архитектурная база данных еще сложнее. На самом деле оба открыты проблемы исследования.

Вторым побочным проектом, в котором мы участвовали, было объединение 3D-сканирования. и другие методы визуализации. Одним из примеров было приобретение фотографического набор данных Давида Микеланджело при ультрафиолетовом освещении. Используя откалиброванная камера и простой метод на основе соответствия для определения местоположения камеры в 3-м пространстве, мы сопоставили эти данные с нашей 3D-моделью, создав карта ультрафиолетовой флуоресценции статуи на вершину. Эта карта, которая показывает расположение восков и других органических материалов, можно использовать при планировании будущего чистки и реставрации Давида.

Вторым проектом по объединению сенсоров было получение плотного светового поля. (Левой и Ханрахан, 1996) статуи Ночи Микеланджело.В течение 4 ночи подряд в часовне Медичи мы заменили головку 3D-сканера нашего Портал Cyberware с высококачественной цифровой фотокамерой, освещал статую с фиксированным расположением прожекторов и приобрели примерно 25000 цветные картинки, расположенные на расстоянии 12,5 мм по дуге вокруг статуи (рис. 4а, б). Мы также отсканировали эту статую с помощью нашего лазерного сканера. Иметь 3D-модель высокого разрешения и плотное световое поле одного и того же объекта обеспечивают уникальная возможность для изучения представлений на основе изображений, в которых два наборы данных объединены.Мы намерены изучить такие комбинации в будущем.

Forma Urbis Romae

Последний побочный проект — сканирование Forma Urbis Romae — гигантского мрамора. карта Древнего Рима. Forma Urbis — это самый важный документ по древнеримская топография (Carettoni et al., 1960). Имея 60 футов в поперечнике, 45 футов высотой и вырезанный на мраморных плитах толщиной в несколько дюймов, он когда-то украшал задняя стена Templum Sacrae Urbis — бюро переписи населения Рима. Резной между А.D. 203 и 211, во время правления Септимия Севера, он показывает все улица, здание, комната и лестница в городе — мастерская картографирования, никогда не совпадал.

Карта сейчас лежит фрагментами — 1163 из них. Более того, эти фрагменты представляют только 15% исходной поверхности карты. Однако специалисты считают, что из-за уникального способа, которым карта упала со стены и была похоронена другими щебень, эти 15% сосредоточены в нескольких районах города. В результате они полагают, что многие фрагменты, вероятно, подходят друг к другу.К счастью, эти области важны, включая части имперских форумов, Колизей и Палатинский холм. От карты осталось около 200 идентифицированные фрагменты, многие из которых также сопоставлены, 500 неопознанные фрагменты, некоторые частично совпадают, а некоторые нет, и 400 фрагменты без разрезов (Алмейда, 1981). Эти пустые фрагменты могут соответствуют центрам площадей или реки Тибр, или они могут представлять границы карты — никто не знает.

Объединение этой карты воедино — одна из ключевых нерешенных проблем в классическая археология. Наша первая идея заключалась в поиске среди цифровых фотографий. фрагментов для спичек между бордюрами или вырезанных рисунков на их верхние поверхности. К сожалению, верхние поверхности фрагментов часто размывается, снижая эффективность такого подхода. Более того, ученые 500 лет искали совпадения среди этих вырезанных рисунков; Это кажется маловероятным, что мы найдем еще много.С другой стороны, фрагменты имеют толщину несколько дюймов, и фрагменты, которые подходят друг к другу, обычно соединяются интимно, по крайней мере, на части поверхности раздела между ними (рисунок 6). Наша идея, еще не проверенная, — разработать компактные подписи для эти поверхности границы и для поиска совпадений среди подписей.

Чтобы проверить эти идеи, нам сначала нужно было построить трехмерные геометрические и фотографические модели каждого фрагмента карты с разрешением 1 мм или тоньше. Для этого мы перевезли наши компьютеры и сканеры в Рим, у нас было дополнительный настольный лазерный сканер, доставленный из Пало-Альто, чтобы увеличить пропускной способности, и во время 3-недельного 24-часового марафона сканирования в мае и Июнь, мы оцифровали каждый фрагмент карты.В ближайшие месяцы (и годы), мы обработаем и отредактируем собранные данные, а затем попытаемся собрать карта.

Вывод

Хотя мы провели множество скрытых расчетов при подготовке к сканирование статуй Микеланджело, реальная сложность задания удивил нас. В частности, в статуях было больше углублений и частично перекрытые поверхности, чем мы ожидали, и позиционирование нашего портала, чтобы добраться до них потребовалось больше времени и усилий, чем мы предполагали.Обычно мы тратили 50% наших время сканирования первых 90% статуи, 50% следующих 9%, а последний 1% был не поддается сканированию. Чтобы улучшить эти цифры, системе сканера потребуется больше компактная головка сканера, большая гибкость позиционирования и угла, переменная расстояние зазора, автоматическое отслеживание положения гентри и набор программное обеспечение для автоматического просмотра.

Еще один тяжелый урок, который мы усвоили, касался рассеяния лазерного света от кристаллическая структура мрамора. Эффект этого рассеяния состоит в том, чтобы ввести шум в данные о диапазоне (рисунок 3d).В совместных экспериментах с исследователями из Национального исследовательского совета Канады, мы обнаружили, что это рассеяние зависит от полировки поверхности, сильно зависит от угла падения луча и может можно уменьшить, но не устранить за счет сужения лазерного луча. Более того, хотя рассеяние связано с лазерными спеклами, оно будет происходить даже при некогерентное освещение. Короче говоря, похоже, что существует фундаментальная предел разрешения для структурированного светового сканирования мраморных поверхностей.

Благодарности

Спонсоры Digital Michelangelo Project — Стэнфордский университет, Interval Research Corporation и Paul G.Фонд искусств Аллена. Наш главный сканер и портал были разработаны командой во главе с Дуэйном Фулком из Cyberware. За разрешение сканировать статуи Микеланджело благодарим Антонио Паолуччи и Кристина Ацидини Лучинат из Управления штрафов Искусство во Флоренции и Франка Фаллетти из галереи Академии. Для разрешения за сканирование фрагментов Forma Urbis мы благодарим Эухенио Ла Рокка и Сусанну Ле Пера из Управления музеев, галерей, памятников и Раскопки города Рима и Анна Мура Сомелла и Лаура Ферреа из Капитальный музей в Риме.Проект Digital Michelangelo представляет совместная работа примерно 50 человек из Стэнфордского университета, Университета Вашингтон, Cyberware и полдюжины итальянских музеев и учреждений. Вместо того, чтобы перечислять всех этих людей здесь, мы отсылаем читателя к нашему проекту в сети. страница: http://graphics.stanford.edu/projects/mich .

Рекомендации

1. Алмейда Р., Forma urbis marmorea: Aggiornamento generale, Рим, 1981.
2. Кареттони, Г., Колини, А.М., Козза, Л., и Гатти, Г., La Pianta Marmorea di Roma Antica (Мраморная карта Древнего Рима), Рим, 1960 год.
3. Курлесс, Б., Левой, М., «Объемный метод построения сложных моделей из изображений диапазона», Proc. SIGGRAPH ’96 (Новый Орлеан, Луизиана, 5-9 августа 1996 г.). В Компьютерная графика Труды, Ежегодная серия конференций, 1996, ACM SIGGRAPH, стр. 303-312.
4. Де Тольней, К., Микеланджело, Издательство Принстонского университета, 1947.
5. Икеучи, К., Сато, К., «Определение свойств отражения объекта с использованием диапазона и Яркость изображения » IEEE Transactions по анализу шаблонов и машинному анализу, Vol. 13, No. 11, ноябрь 1991 г., стр. 1139-1153.
6. Левой, М., Ханрахан, П., «Визуализация светового поля», Proc. SIGGRAPH ’96 (Новый Орлеан, Луизиана, 5-9 августа 1996 г.). В Компьютерная графика Слушания, Ежегодная серия конференций, 1996, ACM SIGGRAPH, стр. 31-42.
7. Миллер, Г., «Эффективные алгоритмы затенения локальной и глобальной доступности», Proc. SIGGRAPH ’94 (Орландо, Флорида, 24-29 июля 1994 г.). В Компьютерная графика Материалы, Ежегодная серия конференций, 1994, ACM SIGGRAPH, стр. 319-326.
8. Пулли, К., «Многоканальная регистрация для больших наборов данных». Proc. Вторая международная конференция по 3D-визуализации и моделированию цифровых изображений (4-8 октября 1999 г., Оттава, Канада), IEEE Computer Society.

---

Рисунок 1: Наш основной лазерный сканер проходит тестирование на нашем временном компьютере графическая лаборатория во Флоренции. Оранжевые стрелки показывают четыре степени моторизованная свобода портала.	Рисунок 2а: Единственный необработанный скан головы незаконченной статуи Микеланджело Святой Матфей. Разрешение X-Y составляет 0,29 мм. В этом масштабе индивидуальное долото знаки можно различить. Сканирование ведется с одного направления, поэтому содержит отверстия. Цвет и штриховка — искусственные.

Рисунок 2b: А 7.6-миллионная полигональная сетка, полученная путем комбинирования сканирований с нескольких направлений. Большинство отверстий залито. Раскраска взята из фотографий статуи, как описано в тексте. Затенение по-прежнему искусственное.	Рисунок 2c: Не фотореалистичная, доступная окраска той же сетки. Нам, он, кажется, показывает структуру следов долота Микеланджело более ясно, чем рисунки 2а или 2б.

---

Рисунок 3a: Наш портал лазерного сканера расположен напротив Давида Микеланджело.В Портал весит 1800 фунтов и имеет высоту 7,5 метров. Секция фермы 2 фута на уровне ступни Дэвида было добавлено в последнюю минуту после того, как мы обнаружили, что статуя почти на 3 фута выше, чем высота, указанная в большинстве историй искусства. книги (например, De Tolnay, 1947).	Рисунок 3b: 8-миллионная 4-миллиметровая модель Давида, построенная из наших 2-миллиардный полигон, 0,25-миллиметровый набор данных статуи. Он был приобретен за в течение 4 недель бригада из 22 человек сканировала 16 часов в день 7 дней неделю.Цвет и штриховка — искусственные.

Рисунок 3c: Модель головы Давида размером 1 миллион многоугольников и размером 2 миллиметра. Этот необычный вид, левый профиль, в художественных книгах не встречается. Фактически невозможно получить этот вид на настоящую статую, поскольку необходимая точка обзора находится за пределами стены музея. Разве он не похож на римскую монету?	Рисунок 3d, e: Модель глаза Давида при полном разрешении нашего набора данных, 0.25 мм и фотография для сравнения. Шишки сзади зрачка настоящие — они сверлить отверстия. Однако узелки вдоль нижней кромки глаза не настоящие — они являются артефактами нашего алгоритма заполнения дыр. Шероховатость глазного яблока тоже нереально — это вызвано рассеянием нашего лазера на мраморе кристаллы.

---

Рисунок 4a: Вид сверху на расположение нашего светового поля Ночи Микеланджело.В световое поле состоит из 7 «плит светового поля», показанных здесь желтой линией сегменты. Каждая плита представляет собой плоский массив из 62 x 56 изображений с разнесенными изображениями 12,5 мм друг от друга в плоскости. Таким образом, общее количество изображений составляет 3472 на свет. полевая плита, или 24 304 на все световое поле.

Рисунок 4b: Репрезентативное изображение из светового поля. Размер изображения 1300 x 1000 пикселей, хранится как изображение JPEG со сжатием 6: 1, поэтому все поле необработанного света занимает 16ГБ.Мы ожидаем, что векторное квантование (VQ) может работать намного лучше, но это более серьезно ухудшит качество изображения.

Рисунок 5: Ортогональный вид нашей модели из 15 миллионов полигонов без цвета. в Галерее Академии во Флоренции. Вид взят из под полом смотрит вверх. Эта модель вместе с нашими более детализированными моделями Давида Микеланджело, рабов и св.Мэтью, позволь нам создать почти полная виртуальная реконструкция этого крыла музея.

Рисунок 6: Четыре фрагмента Forma Urbis Romae, соединенные в начале 1980-х годов Эмилио Родригес-Алмейда. Как видно на этой фотографии, совпадения между фрагменты не очевидны при рассмотрении их верхней поверхности. Эти однако отдельные части подходят, что можно проверить, изучив поверхности, в основном скрытые на этой фотографии, где они соединяются.(Фотография любезно предоставлено профессором Родригес-Алмейда.)

---

© 1999 Марк Левой

[email protected]

Цифровой проект Микеланджело

Цифровой проект Микеланджело

Рисунок 1: Наш моторизованный портал расположен напротив Давида Микеланджело. От земли до верхней части головы сканера 7,5 метров.	Марк Левой Кафедра компьютерных наук Стэнфордский университет 28 мая 2003 г. исправлено в ноябре 2003 г. для включения в книгу Изучение Давида , Giunti Press, март 2004 г.	Рисунок 2: Красная полоса, создаваемая нашим лазерным триангуляционным сканером, проходит через лицо Давида.Проанализировав эти развертки, мы оцифровали Давид с пространственное разрешение 0,29 мм.

Вступление

Последние улучшения в технологии лазерного дальномера позволяют нам надежно и точно оцифровать внешнюю форму и характеристики поверхности многих физические объекты. Примеры включают детали машин, культурные артефакты и разработка моделей для производства, производства фильмов и видеоигр. В качестве демонстрации этой технологии я и команда из 30 преподавателей, сотрудников и студенты Стэнфордского и Вашингтонского университетов провели 1998-99 учебный год оцифровка скульптуры и архитектуры Микеланджело.За это время мы просканировали Давида, Незаконченных рабов (Атлас, Пробуждение, Бородатый и Юный), Святой Матфей, ​​четверо аллегорические статуи из гробниц Медичи (Ночь, День, Рассвет и Сумерки), архитектурный интерьер Tribune del David в Galleria dell’Accademia, и архитектурный интерьер Новой ризницы Микеланджело в Медичи Часовни. Цели этого проекта были научными и образовательными. Наш спонсорами выступили Стэнфордский университет, Interval Research Corporation и Paul ГРАММ.Фонд искусств Аллена. В этой статье я описываю технологические основы, логистические проблемы и возможные результаты этот проект.

Технологическая основа

С технологической точки зрения проект «Цифровой Микеланджело» состоял из два компонента: набор 3D-сканеров и набор программного обеспечения для обработка данных, которые они возвращают. Нашим основным сканером был лазер триангуляционный дальномер, установленный на моторизованном портале, созданный для наших спецификации Cyberware Inc.Монтерея, Калифорния. На рисунках 1 и 2 показаны наш сканер стоит рядом с Давидом. Хотя наш сканер был специализированным для оцифровки больших статуй принципы лазерного триангуляционного сканирования достаточно универсальны, и их легко объяснить. Сканер выдает тонкий лист красный лазерный луч, который освещает объект (например, статую), раскрашивая полосой на нем. Видеокамера смотрит на объект сбоку. К анализируя изображение, видимое камерой, и зная положение и ориентации лазера и камеры, можно использовать тригонометрию для определения расположение в пространстве каждой точки на полосе.Этот процесс, называемый триангуляция, такая же, как и при лазерной съемке, за исключением того, что мы выполнение этого сразу во многих точках, а не только в одной точке.

Проводя лазерную полосу по объекту, мы получаем полную запись трехмерная форма объекта, по крайней мере, если смотреть с одной стороны. В результирующие данные принимают форму сетки точек в трехмерном пространстве, иногда называется изображением диапазона. Соединяя соседние точки, мы производим сетка из крошечных треугольников.На рис.3 показана такая сетка с лицевой стороны Святой Матфей. Путем многократного сканирования объекта под разными углами, а затем объединяя полученные изображения диапазона, мы создаем новую треугольную сетку большего размера. который полностью описывает объект, по крайней мере, в той степени, в которой мы можем видеть его из улица. В нашем сканере треугольники имеют сторону примерно 1/4 миллиметра, достаточно маленький, чтобы запечатлеть следы долота Микеланджело. После того, как мы закончили записывая форму объекта, мы сканируем его второй раз, на этот раз освещается белым прожектором, установленным на нашем сканере, и мы используем второй камера для записи цвета объекта.

Второй технической составляющей нашего проекта стал программный комплекс для обработка данных о диапазоне и цвете, возвращаемых нашим сканером. Наш ассортимент конвейер обработки состоял из совмещения сканов, взятых с разных порталов позиции, объединяя эти сканы вместе с использованием компьютерного алгоритма, разработанного в Стэнфордском университете и заполнение дыр с помощью другого разработанного нами алгоритма. На рис. 4 показан результат объединения 104 изображений Святого Матфея. Отверстия возникают в наших моделях, потому что есть щели, которые скульптор может достать молоток и долото, до которых невозможно добраться с помощью лазерного сканера и камеры, которые составляют по отношению друг к другу угол в 20 градусов. Конечно, отверстия нельзя заполнить правильной геометрией статуи, что мы не могли видеть, но изобретенная геометрия обычно правдоподобна, и в результате сетка из треугольников теперь водонепроницаема. Для научных приложений мы обычно пометьте нашу геометрию заполнения отверстия, чтобы отличить ее от геометрии, которую мы наблюдаемый.

Наш конвейер обработки цвета состоит из компенсации внешнего освещения, отбрасывание пикселей, затронутых тенями или зеркальными отражениями, и факторинг из зависимости наблюдаемого цвета от освещения нашим прожектором.С к этому моменту у нас есть трехмерная модель поверхности, мы знаем ее расположение и ориентация относительно нашего прожектора, поэтому мы можем легко удалить эта зависимость. Результатом нашего ассортимента и конвейера обработки цветов является одиночная, замкнутая, неправильная треугольная сетка с RGB (красный, зеленый и синий) тройка отражательной способности в каждой вершине. На рисунке 5 показана компьютерная рендеринг головы святого Матфея с раскраской с наших фото данные.

Также возможны нефотореалистичные визуализации наших наборов данных.Например, раскрашивая каждую вершину меша в соответствии с ее доступностью для виртуального сфера зонда катится по сетке, создается визуализация, которая кажется чтобы показать структуру следов долота Микеланджело более четко, чем реалистичный рендеринг. На рисунке 6 показан пример этого типа рендеринга. снова используя Святого Матфея. Мы считаем, что применение геометрического алгоритмы и нефотореалистичные методы рендеринга отсканированных 3D-изображений это плодотворная область для будущих исследований.

Логистические проблемы

Проект «Цифровой Микеланджело» был не только исследовательским, но и производственным проектом. проект, и поэтому мы столкнулись с логистическими проблемами на протяжении всего проекта. Одна из серьезных проблем, с которыми мы столкнулись, заключалась в размере наших наборов данных. Наш самый большой набор данных Дэвида, компьютерные изображения которого показаны на рисунке 7. Он был приобретен в течение 4 недель бригадой из 22 человек, сканировавших 16 часов в день 7 дней в неделю. Набор данных содержит 400 индивидуально направленных сканы, состоящие из 2 миллиардов полигонов и 7000 цветных изображений.Без потерь в сжатом виде он занимает 60 гигабайт компьютерной памяти. Хотя большая часть методы, используемые в этом проекте, были взяты из существующей компьютерной графики литературы, масштаб наших наборов данных не позволял использовать многие опубликованные методы, и это заставило нас изменить или повторно реализовать другие методы.

Вторая логистическая проблема, с которой мы столкнулись, заключалась в обеспечении безопасности статуй. во время сканирования. Лазерная триангуляция — это по сути бесконтактная метод оцифровки; только свет касается произведения искусства.Тем не менее Процесс оцифровки включал размещение сканера рядом с драгоценным произведения искусства, поэтому случайные столкновения сканера и статуи были постоянная угроза. Для предотвращения столкновений мы использовали комбинацию сканера особенности конструкции — в частности, большое расстояние зазора и чувствительность к давлению выключатели отключения движения, а также безопасные рабочие процедуры и обширные обучение нашей сканирующей бригады. Чтобы снизить вероятность повреждения в случае при случайном контакте наша сканирующая головка была покрыта поролоном.

Использование для наших моделей

Первый вопрос, который люди задают нам об этих моделях, — создали ли мы их. чтобы сделать копии выставленных на продажу статуй. Это не было одной из наших целей. Однако нашу технологию, безусловно, можно использовать для сканирования и копирования статуй. Среди других клиентов, которые мы представляем для этих моделей, являются искусствоведы, музейные кураторы, педагоги и общественность.

Для историков искусства наши методы предоставляют инструмент для ответа на конкретные геометрические вопросы о статуях.Вопросы, которые нам задавали о Микеланджело статуи включают вычисление количества зубов в долотах, используемых в вырезание Незаконченных Рабов, определение блока наименьшего размера, из которого каждая из аллегорий в капелле Медичи могла быть вырезана, и определение того, хорошо ли сбалансирована гигантская статуя Давида над его лодыжками. Помимо ответов на подобные вопросы, историки искусства предполагают компьютерные модели становятся хранилищем информации о конкретных произведениях Изобразительное искусство.

Для педагогов компьютерные модели представляют собой новый инструмент для изучения произведений искусства. В музее мы видим большинство статуй с ограниченного набора точек обзора. Компьютер модели позволяют нам смотреть на статуи с любой точки зрения, изменять освещение и скоро. В случае статуй Микеланджело, большинство из которых большие, доступные виды всегда видны с земли. Микеланджело знал это, и он соответственно проектировал свои статуи. Тем не менее это интересно и поучительно взглянуть на его статуи с других точек зрения.Глядя на Давида из необычных направлений научил нас многому о гениальной статуе конструкция, как показано на рисунках 8 и 9.

Для музейных хранителей модели, отображаемые на экране компьютера, маловероятны. чтобы заменить прогулку вокруг статуи, они, тем не менее, могут улучшить опыт. Чтобы изучить эту идею, нас недавно пригласили Galleria dell’Accademia установит интерактивный киоск рядом с Дэвидом приурочить к реставрации статуи.Хотя это может показаться нелепым поставить компьютер перед статуей, а на экране компьютера отобразить 3D-модель той же статуи, мы действительно обнаружили, что компьютер фокусирует внимание посетителей на статуе и позволяет им рассмотреть ее в новом путь. Исследуя статую сами, они превращают просмотр искусства в активный, а не пассивный опыт. Художественный музей становится практическим музей.

Наконец, для общественности мы считаем, что интерактивный просмотр компьютерных моделей может в конечном итоге оказать такое же влияние на пластическое искусство, как и высококачественное искусство книги по графике; они дают образованной публике уровень знакомство с великими произведениями искусства, что раньше было возможно только путешествия.

Распространение наших данных

Чтобы сделать это возможным, нам необходимо распространять наши компьютерные модели. Действительно, одной из основных целей нашего проекта было создание и распространение архив 3D-сканированных моделей. Хотя наш архив все еще неполный, мы решили сделать те модели, которые мы создали, и весь наш корпус сырых данные диапазона, доступные научному сообществу. URL этого архива http://graphics.stanford.edu/data/mich/ . Модели из этого архива доступны всем, но только для научных целей. только, и пользователи должны сначала получить лицензию в письменной форме в Стэнфорде Университет.

Для широкой публики распространение наших моделей более проблематично. Итальянский закон об интеллектуальной собственности позволяет нам лицензировать наши 3D-модели ученым для научное использование — чем мы занимаемся уже несколько лет, но это запрещает мы можем свободно распространять модели, например, в Интернете. К Для решения этой проблемы мы разработали «систему удаленного рендеринга». Кто угодно с персонального компьютера можно скачать программу, содержащую некачественный версия нашей модели. Это позволяет им перемещаться вокруг статуи, но изображениям, которые они видят, не хватает мелких деталей.Когда они выпускают компьютер мышь, инструкции отправляются в Стэнфорд, где изображение статуи, увиденное с той же точки зрения и с тем же освещением, генерируется с помощью нашего качественная модель. Это изображение отправляется обратно пользователю, где оно перезаписывается изображение низкого качества на экране их компьютера. Таким образом, общий публика может наслаждаться преимуществами полета вокруг нашей 3D-модели Давида без возможности загрузить сами данные.

Для получения дополнительной информации о проекте Digital Michelangelo, для дополнительных изображений созданный на основе наших компьютерных моделей, и для списка многих людей, которые внес свой вклад в этот проект, посетите наш веб-сайт, http: // графика.stanford.edu/projects/mich/ .

---

Рисунок 3: Компьютерный рендеринг треугольной сетки, созданный с помощью лазерная полоса один раз по лицу святого Матфея. График в разрезе через щеку показано под изображением. В этом масштабе Микеланджело Видны следы долота.	Рисунок 4: Рендеринг нашей объединенной модели Св.Мэтью. Оригинал набор данных содержал 104 сканирования и 800000000 полигонов. Показанная здесь модель содержит 386 488 573 полигона.	Рисунок 5: Рендеринг с окраской, полученный из фотографий статуи, как описано в тексте, но освещение искусственное, выбранное в компьютер.	Рисунок 6: Не фотореалистичная, доступная окраска той же сетки. Нам, он, кажется, показывает структуру следов долота Микеланджело более ясно, чем рисунок 3.

---

© 2003 Марк Левой


Давид | Биография, резюме, правление и факты

Давид (процветал ок. 1000 г. до н. Э.), Второй царь древнего Израиля. Он основал иудейскую династию и объединил все племена Израиля под одним монархом. Его сын Соломон расширил империю, которую построил Давид. Давид — важная фигура в иудаизме, христианстве и исламе.

Популярные вопросы

Где вырос Дэвид?

Согласно Библии, Давид вырос на скалистых иудейских холмах вокруг израильского города Вифлеема, в нескольких милях к югу от того, что было тогда ханаанской крепостью Иерусалим.В то время Израилю угрожали другие народы региона, особенно филистимляне, которые оккупировали прибрежную равнину Средиземного моря на западе.

Какими были ранние годы жизни Дэвида?

Давид был младшим из восьми сыновей Иессея, земледельца и овцевода из израильского колена Иуды. Скорее всего, Дэвид провел большую часть своего детства, пася семейное стадо. Однажды он был вызван с полей пророком Самуилом, который помазал его царем Израиля, когда Саул был еще царем.

Чем Давид зарабатывал себе на жизнь?

В юности Давид проявил себя как музыкант и воин. Это привлекло к нему внимание царя Саула, за которого он играл на арфе и сражался с филистимлянами. Популярность Давида вызвала зависть царя. После того, как Саул попытался убить его, Давид бежал и стал лидером преступников. Когда Саул умер, Давид стал царем.

Чего достиг Давид?

Давид, второй царь Израиля, построил небольшую империю. Он завоевал Иерусалим, который сделал политическим и религиозным центром Израиля.Он нанес поражение филистимлянам так основательно, что они больше никогда серьезно не угрожали безопасности израильтян, и аннексировал прибрежный регион. Он стал повелителем многих небольших царств, граничащих с Израилем.

Предпосылки и источники

Основное свидетельство карьеры Давида состоит из нескольких глав в книгах 1 и 2 Царств Еврейской Библии (Ветхий Завет). Ему также приписывают псалмы — дань уважения его легендарному искусству поэта и гимнода.Материальных свидетельств его правления, которые вызывают ожесточенные споры среди ученых, немного. Некоторые ученые утверждают, что обнаружили артефакты, подтверждающие библейское повествование о царстве Давида. Другие утверждают, что археологические раскопки убедительно свидетельствуют о том, что Давид был не великим правителем восходящего царства, а просто одаренным племенным вождем пасторального, а не городского общества. Фрагмент каменной стелы с упоминанием «Дома Давида» (ссылка на его политическую династию) был начертан более чем через столетие после традиционной даты его правления и не принимается всеми учеными.Следующая статья в значительной степени взята из библейского повествования о правлении Давида.

Ранние годы

Младший сын Иессея, Давид начал свою карьеру помощником при дворе Саула, первого царя Израиля. Он настолько отличился как воин против филистимлян, что его популярность вызвала зависть Саула, и был составлен заговор с целью его убийства. Он бежал в южную Иудею и Филистию, на прибрежную равнину Палестины, где с большой проницательностью и дальновидностью начал закладывать основы своей карьеры.

Как преступник, за голову которого положена цена, Давид вел жизнь Робин Гуда на пустынной границе своего племенного владения в Иудее (на юге Леванта). Он стал лидером и организатором группы других преступников и беженцев, которые постепенно снискали расположение местного населения, защищая его от других бандитов или, в случае нападения на них, преследуя рейдеров и возвращая захваченное имущество. . Эти действия в конечном итоге гарантировали, что он будет «приглашен» стать царем как истинный преемник Саула после того, как последний был убит в битве против филистимлян на горе Гильбоа.

Оформите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишись сейчас

Царство

Согласно библейскому повествованию, Давид был провозглашен царем в Хевроне. В течение нескольких лет он боролся против оспариваемых притязаний и сил Ишбаала, оставшегося в живых сына Саула, который также был коронован царем, но гражданская война закончилась убийством Ишбаала его собственными придворными и помазанием Давида царем над всей страной. Израиль. Он захватил Иерусалим, удерживаемый иевуситами, который он сделал столицей нового объединенного царства и куда он перенес священный Ковчег Завета, высший символ израильской религии. Он нанес поражение филистимлянам так основательно, что они больше никогда не представляли серьезной угрозы безопасности израильтян, и аннексировал прибрежный регион. Затем он основал империю, став повелителем многих небольших царств, граничащих с Израилем, включая Эдом, Моав и Аммон.

Большой успех Давида как воина и строителя империи был омрачен взаимосвязанными семейными раздорами и политическими восстаниями. Чтобы связать вместе различные группы, составлявшие его царство, Давид взял у них жен и создал гарем.Возникшая в результате семья резко отличалась от семьи в кровнородственном контексте, традиционной клановой структуре. Жены Давида в большинстве своем были совершенно чужды друг другу, а его дети не имели прямой поддержки со стороны устоявшихся социальных моделей, которые создавали прецеденты для разрешения конфликта или установления прав наследования.

Авторы библейских повествований (в 1 и 2 Царств) о политической карьере Давида демонстрируют глубокое понимание характера человека, который мог произвести неизгладимое личное впечатление в конкретной ситуации. Наряду с этой способностью использовать непосредственную ситуацию для удовлетворения своих сиюминутных потребностей, он обладал умением заставлять свое поведение в определенных ситуациях служить его настойчивым и долгосрочным целям.

J. Coert Rylaarsdam The Editors of Encyclopaedia Britannica

Узнайте больше в этих связанных статьях Britannica:

Дэвид Петреус — последний опальный общественный деятель, занявший академический пост — The Denver Post

После сексуального скандала Элиот Спитцер был вынужден покинуть губернаторский особняк в Олбани, штат Нью-Йорк.Ю., он поступил в Городской колледж, где читал курс под названием «Право и государственная политика». После того, как очередной сексуальный скандал вынудил Джеймса МакГриви покинуть особняк губернатора в Нью-Джерси, он преподавал в глобальной программе MBA в Университете Кина.

Парсонс Новая школа дизайна объявила, что Джон Гальяно, знаменитый дизайнер одежды, потерявший работу в Christian Dior после того, как обрушил поток антисемитских язв в баре, проведет четырехдневный семинар и дискуссию под названием «Покажи мне» Эмоции. ”

И Дэвид Петреус, генерал, превратившийся в начальника разведки, превратившийся в грубую изюминку, получит не одну зарплату в колледже, а две. В прошлом месяце Городской университет Нью-Йорка заявил, что он будет следующим приглашенным профессором государственной политики в Macaulay Honors College. В четверг Университет Южной Калифорнии объявил, что Петреус также будет преподавать там.

В то время как колледжи всегда ухаживали за состоявшимися общественными деятелями, рывок вперед в классе стал естественным шагом для тех, кто пережил впечатляющие неудачи в карьере.

Хотя они редко платят много, подобные соглашения имеют очевидные преимущества. Для новых профессоров работа дает шанс сделать что-то позитивное, вместо того чтобы сидеть дома со своими сожалениями, и начать восстанавливать свой имидж.

Петреус, доктор философии. из Принстона, он много преподавал и писал, отвечал на запросы из многих университетов, сказал его адвокат. Но до того, как мир узнал о его внебрачной связи с биографом, он упоминался как возможный президент Принстона.