3. Ручки для нейл-арта

Специальные ручки для нейл-арта действуют по принципу ручки-корректора. Они необычайно удобны и облегчают жизнь новичку.

Чтобы не испортить маникюр, попробуйте нарисовать желаемый узор на плоской поверхности, а лишь потом наносите его на ногти.

Чтобы получить тонкий, ровный узор, используйте плакатное перо. Эффект получится тот же, что и от ручки для нейл-арта.

4. Наклейки для ногтей

Стикеры для дизайна ногтей – простой и быстрый вариант «ленивого» нейл-арта. Зачем старательно вырисовывать узоры на ногтях, если можно использовать готовую наклейку?

Аккуратно нанесите стикер на ноготь, прижмите и покройте верхним покрытием. Готово!

В качестве стикеров можно использовать картинки, вырезанные из тонкой бумаги.

5. Лента для нейл-арта

Тонкие ленты-скотч для дизайна ногтей позволят вам создавать необычные геометрические узоры. Они выпускаются во всевозможных цветах, в том числе оттенках металлик, и оживят самый скучный однотонный маникюр. А главное – полоски получатся идеально ровными!

Ленту для нейл-арта можно использовать и как трафарет, и как стикеры для ногтей.

6. Стразы

Сверкающие стразы при разумном использовании добавят не только блеск, но и элегантность вашему маникюру. Важный момент здесь – не переборщить с количеством страз на ногтях.

Наносите стразы аккуратно, смазав основание прозрачным лаком, чтобы они плотно держались на ногте.

Для дизайна ногтей также хорошо подойдут маленькие бусинки и бисер.

7. Спонжи для нейл-арта

Специальные спонжи для дизайна ногтей позволяют создать красивый эффект омбре. Для этого нанесите на спонж лаки двух цветов в виде градиента и приложите его к ногтю.

Вместо специального спонжа для маникюра можно использовать спонжи для макияжа или обычную губку для мытья посуды.

8. Штампы для нейл-арта

Готовые штампы – еще один способ быстро и просто нарисовать красивые узоры на ногтях. К тому же, штапм облегчает жизнь тем, кто не умеет рисовать ровно.

Штампы можно сделать собственными руками, используя карандаши с ластиками. Лезвием вырежьте желаемый узор на ластике – и штамп готов! Проще всего будет справиться с анималистическим принтом (например, пятнами леопарда).

9. Глиттер

Блестки для ногтей – хорошая альтернатива стразам и узорам. Но использовать их нужно осторожно: большое количество глиттера сложно смыть с ногтя.

Вместо глиттера для нейл-арта можно использовать обыкновенные блестки для рукоделия. С их помощью вы также можете превратить любой лак из вашей косметички в лак с блестками.

По материалам сайта stylecraze.com

Лайфхаки для художников: кисточки.. Блог Светланы Румак

 Уважаемые друзья!

Определённое количество полезных советов вы черпаете непосредственно из уроков самого курса, где Светлана делится с вами своими наработанными секретами и бесценным опытом. Однако, существует ещё масса полезностей, которые мы будем собирать для вас, опираясь на опыт других художников и информацию, собранную из самых разных источников. Сегодняшняя рассылка посвящена такому неотъемлемому инструменту художника, как кисть.

Во время рисования:

1. Чтобы написать много похожих мелких элементов, например, мелкие цветочки сирени, можно сделать так: связать 4 кисточки резинкой и рисовать такой конструкцией мелкие цветочки, всё время поворачивая кисточки пальцами. Также можно рисовать мимозу, только вместо кисточек соединить ватные палочки.

2. В китайских наборах для каллиграфии можно найти подставки под кисти, чтобы во время работы не пачкать стол. Классная вещь!

3. Когда пишете, всегда рядом кладите тряпочку, чтобы вытирать кисти, особенно это нужно при работе с масляными красками.
 
4. Чтобы вы не потеряли свои кисти, просто возьмите двухсторонний скотч и приклейте его к столу. Так Ваши кисти не потеряются и всегда будут под рукой.
 
5. Вместо тряпки удобно вытирать кисти кусочками дешёвой туалетной бумаги или бумажных полотенец – так меньше пачкаются руки.

6. Для акварелистов — попробуйте порисовать брашпенами (кисточками с резервуарами)    вместо обычных кисточек. Иногда это очень удобно, особенно при работе вне дома, на пленэре.    

Мойка кистей:

1. Чтобы кисти из натурального волоса (щетина, пони, барсук, мангуст, белка, соболь, коза, колонок) не разрушались под действием растворителей, можно их опустить на 15-20 минут в средство для стирки натуральной шерсти (Ласка, Ворсинка, Perwooll, Woolite). После этого кисти надо отжать, придав им форму. После просушки кисти будут выглядеть как новые.

2. Чтобы кисти не пачкались между собой во время работы, можно использовать разделитель для пальцев ног, предназначенный для педикюра. Этот разделитель можно наклеить на прямоугольную пластиковую крышку от одноразового контейнера. Кисти не будут пачкать стол и друг друга.

3. Чтобы минеральный спирт, которым вы моете кисти после работы маслом, всегда был прозрачным, используйте две баночки следующим образом. Оставьте спирт на ночь, а на следующий день, когда частицы краски осядут на дно, аккуратно перелейте чистый спирт в другую баночку. Остатки краски со дня вытрите тряпкой или салфеткой. Повторяйте после каждого сеанса живописи, и ваш спирт для мытья кистей всегда будет прозрачным!

4. Кисти хорошо мыть с хозяйственным мылом.
 
5. А так же хорошо отмывает кисти от масла жидкое мыло.
 
6. У вас синтетические кисти? В обычной воде много минералов и соли, которые безвредны нам, но, оседая на синтетике, портят её. Чтобы этого не случилось, просто замочите кисти на 30 минут в уксусе, после этого промойте обычной водой.
 
7. Мыть кисти после работы с акриловыми красками нужно сразу же, не дожидаясь высыхания, т.к. акрил засыхает довольно быстро и «забивает» кисти. Поэтому при работе кисточки периодически опускают и прополаскивают в стакане с водой. Но надолго оставлять их в воде стоит только если у вас есть для этого специальная подставка, иначе будет «разъезжаться» ворс и трескаться древко.

1. Храните сухие кисти в стакане или банке щетиной вверх, в подвешенном состоянии щетиной вниз или горизонтально. Главное условие: кончик кисти не должен ни во что упираться, иначе он деформируется, и кисть будет испорчена.

2. Если кладёте кисти из натурального ворса на долгое хранение, то поместите их в плотно закрывающуюся упаковку вместе со средством от моли. Можно использовать лаванду или пропитанную эфирным маслом лаванды ткань, корочку апельсина или мандарина.

3. Не выкидывайте прозрачные колпачки от кистей! Лучше сушить кисти вниз ворсом, чтобы вода не затекала внутрь и не растворяла клей. Если вы всё-таки потеряли колпачок, попробуйте найти подходящего размера трубочки для напитков. Если вам повезёт, то они станут отличной заменой, и ваши кисти ещё долго будут в хорошем состоянии.

 Восстановление кистей:

Если вы работаете синтетическими кистями, и они пришли в негодность, попробуйте опустить кисть на несколько секунд в кипящую воду. После этого придайте ей ту форму, которую хотите. Внимание! Работает только для синтетических кистей! Натуральный волос просто “свернется” и будет испорчен. 

У Ваших кистей засохшие кончики? Вы не знаете как от этого      избавиться? Просто прокипятите Ваши кисти в кастрюльке 3-5 секунд. Только не забудьте поставить форму кистей обратно, так они будут смотреться ухоженными и красивыми.

Не стоит ставить мокрые кисти вертикально, от этого также портится ворс. Лучше всего хранить кисти в горизонтальном пенале, или использовать импровизированную сушилку, например, такую:

 Желаем вам удачи!

Как нанести тени для век без кисточки?

28.11.2017 14:53

Качественные кисти – незаменимый инструмент для качественного нанесения макияжа. Но набор хороших кистей стоит недешево. Не всегда можно себе их позволить. Зато есть и хорошая новость. Вы можете купить тени для век на Notforget.ru, а затем нанести их с помощью простых и доступных средств. Мы расскажем, что именно для этого нужно.

6 альтернативных вариантов для замены кистей

Вот что поможет вам сократить затраты на макияж:

• Мягкая губка треугольной формы. Это один из наиболее многофункциональных предметов. С помощью губки можно наложить и сухие, и кремовые тени. Обрабатывайте кожу острым концом.
• Мягкая гладкая ткань. На ее поверхности не должно быть комочков, ворсинок, неровностей.
• Ватная палочка (тупфер). Специалисты рекомендуют использовать ее для устранения ошибок, допущенных при нанесении макияжа. Но его вполне можно применять и для нанесения кремовых теней.
• Ватный диск. Им удобно растирать порошковые средства. Диск обеспечивает равномерное распределение теней. Правда, из-за большого размера он не очень удобен. Но при необходимости его можно согнуть пополам.
• Зубная щетка. Только чистая и еще не бывшая в употреблении по прямому назначению. И необходимо выбирать мягкую щетку. Жесткая для нанесения макияжа подходит плохо.
• Кисточка для рисования с короткой щетиной.

Но лучше всего приобрести обычные кисти, предназначенные конкретно для макияжа. С ними удобно работать, и они помогают нанести косметику правильно. А вышеописанные предметы могут пригодиться в том случае, если вы оказались вдали от профессиональных инструментов и вынуждены использовать подручные средства.

Сделай сам

А вы знаете, что кисточку для макияжа вполне можно сделать своими руками? С такой задачей справится кто угодно. И вот пошаговая инструкция для этого:

1. Возьмите карандаш с ластиком. При помощи плоскогубцев или пинцета извлеките ластик. Вы должны вынуть его полностью, а не только срезать выступающую над металлом часть.
2. Подготовьте щетину из собственных волос или шерсти домашнего питомца (если уверены в ее чистоте).
3. Вставьте щетину в углубление, оставшееся после извлечения ластика. Плотно сожмите металл, чтобы зафиксировать щетину.
4. Используйте острые ножницы, чтобы подровнять кисточку по своему усмотрению.

Таким образом вы можете изготавливать кисти разных форм совершенно бесплатно. Ведь несколько карандашей у вас точно найдутся. Волосы или шерсть тоже имеются в распоряжении. Так что покупать ничего не нужно.

3. Инструменты рисования

3.1. Общие свойства

По умолчанию на панели GIMP находятся все тринадцать «рисующих» инструментов, сгруппированных в её нижней части.

Рисунок 13.38. Рисующие инструменты на панели инструментов

Их объединяет то, что они создают мазки на изображении при перетаскивании курсора.

работают ровно так, как и должны работать инструменты, использующие кисть. Карандаш, Кисть и Аэрограф называются «основными рисующими инструментами» или же кистевыми инструментами.

Остальные инструменты вместо рисования используют кисть для изменения изображения тем или иным способом:

Преимущества использования GIMP с графическим планшетом вместо мыши особенно очевидны при работе с кистевыми инструментами: получаемый полный контроль сложно переоценить. Каждый из этих инструментов может реагировать на силу нажима пером планшета.

Кроме обычного рисования вы можете применять кистевые инструменты автоматически, создав выделение или контур, и обведя его любым из кистевых инструментов, включая нестандартные, такие как Ластик, Размазывание, причем к ним будут применимы любые указанные параметры. Обратитесь к главе Обводка выделения за дополнительной информацией.

3.1.1. Клавиши-модификаторы

Ctrl

Holding down the Ctrl key has a special effect on every paint tool. For the Pencil, Paintbrush, Airbrush, Ink, and Eraser, it switches them into «color picker» mode, so that clicking on an image pixel causes GIMP’s foreground to be set to the active layer’s color at that point (or, for the Eraser, GIMP’s background color). For the Clone tool, the Ctrl key switches it into a mode where clicking sets the reference point for copying. For the Convolve tool, the Ctrl key switches between blur and sharpen modes; for the Dodge/Burn tool, it switches between dodging and burning.

Shift

Holding down the Shift key has the same effect on most paint tools: it places the tool into straight line mode. To create a straight line with any of the paint tools, first click on the starting point, then press the Shift key. As long as you hold it down, you will see a thin line connecting the previously clicked point with the current pointer location. If you click again, while continuing to hold down the Shift key, a straight line will be rendered. You can continue this process to create a series of connected line segments.

Ctrl+Shift

Holding down both keys puts the tool into constrained straight line mode. This is similar to the effect of the Shift key alone, except that the orientation of the line is constrained to the nearest multiple of 15 degrees. Use this if you want to create perfect horizontal, vertical, or diagonal lines.

3.1.

Рисунок 13.39. Tool options shared by paint tools

Many tool options are shared by several paint tools: these are described here. Options that apply only to one specific tool, or to a small number of tools, are described in the sections devoted to those tools.

Режим

The Mode drop-down list provides a selection of paint application modes. As with the opacity, the easiest way to understand what the Mode setting does is to imagine that the paint is actually applied to a layer above the layer you are working on, with the layer combination mode in the Layers dialog set to the selected mode. You can obtain a great variety of special effects in this way. The Mode option is only usable for tools that can be thought of as adding color to the image: the Pencil, Paintbrush, Airbrush, Ink, and Clone tools. For the other paint tools, the option appears for the sake of consistency but is always grayed out. A list of modes can be found in Раздел 2, «Режим слоя».

Некоторые из режимов подробнее описаны ниже.

Непрозрачность

The Opacity slider sets the transparency level for the brush operation. To understand how it works, imagine that instead of altering the active layer, the tool creates a transparent layer above the active layer and acts on that layer. Changing Opacity in the Tool Options has the same effect that changing opacity in the Layers dialog would have in the latter situation. It controls the «strength» of all paint tools, not just those that paint on the active layer. In the case of the Eraser, this can come across as a bit confusing: it works out that the higher the «opacity» is, the more transparency you get.

Кисть

The brush determines how much of the image is affected by the tool, and how it is affected, when you trace out a brushstroke with the pointer. GIMP allows you to use several different types of brushes, which are described in the Brushes section. The same brush choices are available for all paint tools except the Ink tool, which uses a unique type of procedurally generated brush. The colors of a brush only come into play for tools where they are meaningful: the Pencil, Paintbrush, and Airbrush tools. For the other paint tools, only the intensity distribution of a brush is relevant.

Масштаб

Этот параметр позволяет точно указать размер кисти. Клавиши-стрелки изменяют значение на ±0,01, а клавиши PgUp/PgDown — на ±0,05. Тот же результат можно получить вращением колеса мыши, если программа настроена соответствующим образом. См. Как изменить размер кисти.

Динамика кисти

Рисунок 13.40. Флажки динамики кисти

Brush dynamics let you map different brush parameters, commonly at least size and opacity, to one or more of three input dynamics: pressure, velocity and random. They are mostly used with tablets, but Velocity and Random are also usable with a mouse. The Ink tool, that supported velocity before, has been overhauled and now handles velocity-dependent painting much better.

A new option has been added in stroking paths. Stoke Path and Stroke Selection have now a check box for emulating brush dynamics when you stroke using a paint tool. That means that when you stoke, brush pressure and velocity are varying along the length of the stroke. Pressure starts with zero, ramps up to full pressure and then ramps down again to no pressure. Velocity starts from zero and ramps up to full speed by the end of the stroke.

Ряд флажков напротив чуствительности к нажиму имеет смысл только при использовании графического планшета. Здесь можно указать, какие аспекты инструмента зависят от давления стилуса на планшет. Варианты таковы: непрозрачность, жёсткость, скорость, размер и цвет. Их можно использовать в любых сочетаниях. Для каждого инструмента перечисляются только те аспекты, которые имеет смысл перечислять с ним. Вот что они делают:

Непрозрачность

Эффект этого параметра описан выше.

Жёсткость

Этот параметр влияет на кисти с нечёткими краями. При выборе этого параметра, чем сильнее нажать на кисть, тем темнее будут нечёткие части мазка.

Скорость

Этот параметр влияет на инструменты Аэрограф, Размывание и Палец, у каждого из которых эффект зависит от времени. При увеличении нажима, эти инструменты работают быстрее.

Размер

This option applies to all of the pressure sensitive paint tools. If the option is checked, then pressing harder will increase the size of the area affected by the brush.

Цвет

This option only applies to the brush tools: the Pencil, Paintbrush, and Airbrush; and only if you are using colors from a gradient. If these conditions are met, then pressing harder causes colors to be taken from higher in the gradient.

Фиксированная длина штриха

This option causes each stroke to fade out over the specified distance. It is easiest to visual for «real» painting tools, and applies to all of the brush tools. It is equivalent to gradually reducing the opacity along the trajectory of the stroke. Note that, if you are using a tablet, this option does not change the effects of brush pressure.

Дрожание

Этот параметр влияет на «растояние» между мазками: соседние мазки при близости друг к другу практически сливаются. Однако их можно разбросать на растояние, определяемое этим ползунком .

Рисунок 13. 41. Пример «разброса»

Дополняющий

The Incremental check-box activates incremental mode for the tool. If it is deactivated, the maximum effect of a single stroke is determined by the opacity, and moving the brush repeatedly over the same spot will not increase the effect beyond this limit. If Incremental is active, each additional pass with the brush will increase the effect, but the opacity can’t exceed the opacity set for the tool. This option is available for all paint tools except those which have a «rate» control, which automatically implies an incremental effect. See also Раздел 2, «Режим слоя».

Взять цвет из градиента

Рисунок 13.42. Параметры градиента для инструментов рисования

Вместо использования цвета фона (показан в области цвета на панели инструментов), можно рисовать градиентом, выбрав параметр «использовать цвет из градиента». Это даст диапазон цветов, плавно меняющихся по траектории мазка. За информацией о градиентах обратитесь в раздел Градиенты.

На градиент влияют следующие параметры:

Градиент

Показывает активный градиент. Щелчок по кнопке вызывает диалог со списком градиентов на выбор.

Развернуть

Normally a brushstroke starts with colors from the left side of the gradient, and progresses rightward. If the «Reverse» is checked, the stroke starts with colors from the right side, and progresses leftward.

Длина

Этот параметр указывает растояние, на которое необходимо растянуть градиент один раз. Единицы измерения по умолчанию — точки, но можно выбрать другую.

Повтор

Рисунок 13.43. Illustration of the effects of the three gradient-repeat options, for the «Abstract 2» gradient.

This option determines what happens if a brushstroke extends farther than the Length specified above. There are three possibilities:

• None means that the color from the end of the gradient will be used throughout the remainder of the stroke;

• Sawtooth wave means that the gradient will be restarted from the beginning, which will often produce a color discontinuity;

• Triangular wave means that the gradient will be traversed in reverse, afterwards bouncing back and forth until the end of the brushstroke.

3.1.3. Примеры режимов рисования

Следующие примеры демонстрируют некоторые режимы рисования в GIMP:

Растворение

Рисунок 13.44. Пример использования режима растворения

For any paint tool with opacity less than 100%, this very useful mode doesn’t draw transparency but determines the probability of applying paint. This gives nice patterns of dots to paint-strokes or filling. При использовании любого рисующего инструмента с непрозрачностью менее 100% и этим режимом не рисуется полупрозрачность, а определяется возможность наложения краски. Это позволяет рисовать кистью узоры из точек.

Рисунок 13.45. Рисование в режиме «Растворение»

Позади

Рисунок 13.46. Пример режима слоя «Позади»

Этот режим применим только к слоям с альфа-каналом. Он накладывает краску только на непрозрачные области слоя: чем ниже значение прозрачности, тем больше краски применится. Поэтому рисование на непрозрачной области не имеет эффекта, а на прозрачной области эффект как у нормального режима. Результат всегда повышает непрозрачность. Это не относится к изображениям без канала альфа.

В изображения примера Уилбер находится на верхнем слое, окружённый прозрачностью. Нижний слой залит синим. Использовался инструмент сплошной заливки с включенным параметром Всё выделение, и весь слой был выделен. При использовании инструмента сплошной заливки использовалась текстура.

The next image (below) has two layers. The upper layer is active. Three brushtrokes with pencil, red color at 100%, 50%, 25%: only transparent or semi-transparent pixels of the layer are painted.

Рисунок 13.47. Рисование в режиме «Позади»

Очистка цвета

Рисунок 13.48. Пример режима слоя «Очистка цвета»

Этот режим удаляет цвет переднего плана, заменяя его на частичную прозрачность. Он ведёт себя как фильтр Цвет в альфа-канал , но только на области под мазком. Режим применим к слою с альфа-каналом. Иначе режим ведёт себя как нормальный.

В изображении примера, цвет инструмента сплошной заливки был белым, поэтому белые части Уилбера были удалены и стал просвечиваться синий.

This image below has only one layer, the background layer. Background color is sky blue. Three brushtrokes with pencil:

1. With the exact color of the blue area: only this blue color is erased.

2. With the exact color of the red area. Only this red color is erased, whatever its transparency. Erased areas are made transparent.

3. With the sky blue color of the layer background: only this color is erased.

Рисунок 13.49. Рисование в режиме «Очистка цвета»

3.1.4. Дополнительная информация

Advanced users may be interested to know that paint tools actually operate at a sub-pixel level, in order to avoid producing jagged-looking results. One consequence of this is that even if you work with a hard-edged brush, such as one of the Circle brushes, pixels on the edge of the brushstroke will only be partially affected. If you need to have all-or-nothing effects (which may be necessary for getting a good selection, or for cutting and pasting, or for operating pixel-by-pixel at a high zoom level), use the Pencil tool, which makes all brushes perfectly hard and disables sub-pixel anti-aliasing.

3.4. Инструменты рисования (Карандаш, Кисть, Аэрограф)

Список режимов даёт выбор типа применения краски. Этот параметр показан для всех инструментов кисти, но доступен только для инструментов этой группы и инструментов пера и штампа. Список всех режимов находится здесь . В основном эти режимы делают то же самое, что и комбинация режимов слоёв в диалоге слоёв, и вы можете представить себе, что краска наносится на вспомогательный слой поверх активного слоя, и режим вспомогательного слоя тот же, что и выбранный здесь. Однако три режима особенны:

Очистка цвета.  Этот режим удаляет цвет переднего плана, заменяя его на частичную прозрачность. Он ведёт себя как фильтр Цвет в альфа-канал, но только на области под мазком. Режим применим к слою с альфа-каналом. Иначе режим ведёт себя как нормальный.

Позади.  Этот режим применим только к слоям с альфа-каналом. Он накладывает краску только на непрозрачные области слоя: чем ниже значение прозрачности, тем больше краски применится. Поэтому рисование на непрозрачной области не имеет эффекта, а на прозрачной области эффект как у нормального режима. Результат всегда повышает непрозрачность.

Рисунок 6.23. Пример режима растворения

Растворение.  В этом полезном режиме, серый тон расплывчатых кистей определяет не плотность краски, а вероятность применения краски. Это придаёт вид неряшливых мазков.

Рисунок 6.24. Параметры градиента для инструментов рисования

Вместо использования цвета фона (показан в области цвета на панели инструментов), можно рисовать градиентом, выбрав параметр «использовать цвет из градиента». Это даст диапазон цветов, плавно меняющихся по траектории мазка. За информацией о градиентах обратитесь в секцию Градиенты.

На градиент влияют следующие параметры:

Градиент.   Показывает активный градиент. нажатие на кнопку покажет окно выбора градиента.

Обратно.  Обычно мазок начинается с цвета в левом конце градиента и продолжается вправо. При выборе этого параметр, градиент будет использован справа налево.

Длина.  Этот параметр указывает растояние, на которое необходимо растянуть градиент один раз. Единицы измерения по умолчанию — точки, но можно выбрать другую.

Таблица 6.1. Иллюстрация эффекта трёх видов повторения градиента, используя абстрактный градиент 2.

Повторить.  Этот параметр определяет, что будет с мазком, если он длинее указанной выше длины. Есть три варианта: «Ничего» означает, что цвет с конца градиента будет использован до конца мазка; «Пилобразная волна» означает, что градиент начнётся сначала, что создаёт прерывность цвета; «Треугольная волна» означает, что градиент пойдёт в обратную сторону от предыдущей, и так двигаясь между двумя концами градиента до конца мазка.

Чем можно заменить кисть для рисования. Как сделать кисточки из пряжи. Материал для работы

Старые мастера самостоятельно изготавливали и краски и кисти. Технология изготовления кистей не сложная, но ответственная и требует деликатности. Дело это необычное, поэтому мало кто знает секреты такого ремесла. Однако, сделать кисти можно даже в домашних условиях. Итак, в чем же заключается технология изготовления художественных кистей?

1. Заготовка волоса или щетины.

В волосяном покрове животных есть пух и прямой волос, который толще пухового и жестче. О том, из какого волоса и каких животных делают классические кисти для живописи я писал . Заготавливая волос, нужно сортировать его по длине. Волосяной пучок должен состоять из волоса, приблизительно, одинаковой длины. Кончики волос ни в коем случае нельзя обрезать. Почему это важно я писал .

2. Формирование основы будущей кисти.

Далее, волоски в волосяном пучке выравнивается в каком-нибудь маленьком сосуде цилиндрической формы. Дно у такого сосуда должно быть плоским. Волос опускается своей подстриженной частью к донышку цилиндра. Теперь, его необходимо подровнять, аккуратно постукивая дном цилиндра о стол. Волоски осядут и выровняются. После этого, их связывают в пучок и прочесывают мелкозубчатой расческой для удаления ненужных волосков.

3. Обезжиривание и дубление.

Обезжиривание производится замачиванием волосяного пучка в бензине на протяжении 3-х суток. После этого, он промывается чистым бензином и просушивается. После чего, заготовку следует прокипятить в 10% растворе алюмокалиевых квасцов. Это называется дублением. Дубление нужно для того, чтобы сделать волос не гигроскопичным, пластичным и прочным.

4. Закаливание.

Эта процедура необходима для придания волосу упругости. Волос кисти для живописи должен быть в меру упругим и жестким, в меру эластичным. Для закаливания, волос будущей кисти обертывают в не плотную бумагу, например, в газетную и перевязывают нитью. Далее волос закаливается в печи, горячим воздухом температурой в 150 градусов. Делается это на протяжении примерно часа. Время и температура не одинаковы для различных видов волоса и зависят от их разновидности. Температуру можно определить по цвету бумаги: если она станет слегка желтоватой, то температура недостаточна. Если станет коричневой, то температура более 150 градусов. В этом случае волос станет ломким, поэтому превышать температуру не следует. После первичной закалки, волос прочесывают удаляя ненужные волоски и повторяют закалку. Проверяют качество закалки смачиванием будущей кисти в воде. Если волоски на поверхности пучка будут кудрявиться, то закалка недостаточна.

5. Вязка кисти.

После всех процедур, волосяной пучок развязывают и помещают в конус соответствующего размера кончиками волос вниз. Далее постукивая конусом по столу, нужно выровнять волос. Волосяной пучок должен приобрести коническую форму (если кисть должна быть круглой или эллиптической). После придания нужной формы, из волоса вычесывают короткие и ненужные волоски. Затем волосяной пучок окончательно перевязывают нитью. Перевязанный участок пропитывают клеем.

6. Закрепление волос в капсюле.

Капсюль — это металлическая часть кисти, похожая на трубку конической формы. Волосяной пучок помещают в капсюль с его широкой стороны, после чего волос, находящийся внутри капсюля заливается клеем. (Кстати, капсюли можно использовать от старых и испорченных кистей, предварительно очистив его от клея и волоса.) Длину волоса будущей кисти необходимо регулировать в зависимости от ее предназначения. Слишком длинный волос делает кисть мягкой и неспособной хорошо держать форму, но зато гибкой и удерживающей большое количество краски. Коротко выпущенный волос наоборот, сделает Вашу кисть жесткой и неподатливой.

7. Закрепление капсюля на ручке.

В заключении, капсюль надевается на деревянную ручку. Предварительно, в капсюль закапывают клей. После этого капсюль запресовывают на деревянной ручке. Ручку кисти можно тонировать, красить и покрывать лаком.

Если все правильно сделать, то кисть получится не хуже заводской. Поэтому, пожелаю Вам успехов в этом редком ремесле!

Здравствуйте, дорогие бусинки!

Кисточки держат свою популярность на протяжении уже не одного сезона. Их можно встретить везде: в машинах, на шторах, на сумках, ну и конечно же в украшениях.

Сегодня я покажу Вам:

• Как сделать кисточки из ниток своими руками.

Данный мастер-класс подойдет для новичков, кто только начинает работать с кисточками, а также для опытных мастеров в качестве ознакомления.

Возможно, кто-то из Вас почерпнет маленькие хитрости и заберет в закладки!

Итак, поехали.

Время изготовления одной такой кисточки около 40 минут.

Это зависит от Вашей скорости работы.

Для того, чтобы изготовить кисточки из ниток нам понадобятся такие материалы.

Материалы:

1. Ниточка для кистей (у меня нить Doli, производство Индия) – 1 катушка.
2. Нить для шитья в тон нити для кисточки.
3. Ненужная пластиковая карточка или визитка (на нее будем наматывать нить).
4. Острые ножницы.

Мастер-класс по созданию кисточек из нитей.

Шаг 1.

Для начала возьмем ниточку для кисти и намотаем ее на пластиковую карту по ширине (по более длинной части). Посмотрите на фото.

Сколько наматывать?

Здесь Вы не ограничены, делаете на свой вкус. Кисточка в данном мастер-классе в 300 оборотов.

После того, как намотали, закрепите конец нити скотчем или тентой, чтобы ниточки не расползались.

Шаг 2.

Теперь нам необходимо зафиксировать нити. Для этого швейной трикотажной нитью свяжем по центру ниточку для кисти.

Почему трикотажная нить?

Трикотажная нить более шершавая, если так можно про нее сказать. Она не скользит, как нить для кистей. И поэтому будет крепко держать основные ниточки.

Шаг 3.

Переворачиваем карту и выгибаем ее в обратную сторону. Так чтобы дуга получилась на другой стороне.

И аккуратно, по центру, острыми ножницами разрезаем ниточки.

Вот что должно получиться. Не пугайтесь, что ниточки такие лохматые. Они исправятся в последующих шагах.

Шаг 4.

Сейчас зафиксируем ниточку еще раз. Для этого можете использовать уже нить для кисточек. А можете все ту же швейную нить.

На этом этапе большой разницы нет.

Шаг 5.

Но все же мое предпочтение пару. Подцепим кисточку на шило или длинную иглу или спицу (что у Вас есть), и подержим минут 5-10 (зависит от нити) над кипящей водой.

Многие мастерицы держат кисточки над кипящим чайником, но мне там места маловато, поэтому мне нравится выпрямлять кисточки над кастрюлькой.

Вот та должна выровняться кисточка.

Но! Посмотрите на концы нитей, они не ровные. Будем их ровнять.

Шаг 6.

Возьмем самую обычную бумагу. Я взяла лист А4 и отрезала небольшой кусочек.

Теперь распрямите ниточки и заверните их в бумагу. Вот так как показано на фото.

Шаг 7.

И все, что торчит из под бумаги аккуратно срезаем. Так мы выровняем длину кисточки.

Убираем бумагу и вуаля!!!

Кисточка из нитей готова! Как Вы убедились это не сложно, а результат очень красив.

Такую кисточку можете применить по своему желанию: сделать из нее кулон или сотуар, серьги или брелок, или на что годится Ваша фантазия.

Сегодня я показала Вам, дорогие, как сделать кисточку из ниток своими руками!

Если Вам понравился мой мастер-класс, делитесь им скорей!

Напишите в комментариях какую нить для кисточек используете Вы? И какая Вам больше нравится? И я что-то полезное от Вас почерпну.

А я на этом заканчиваю. Пошла делать кисточки! Это затягивает. До новых мастер-классов! Пока, пока!

Здравствуйте, мои дорогие читатели! Рада видеть Вас на страничке своего сайта!

Надеюсь, этот мастер-класс будет полезен не только начинающим рукодельницам, но станет информативным и для опытных мастериц.

Сегодня я расскажу, как легко и быстро можно сделать своими руками такие кисточки из пряжи.

Время изготовления.

Материалы.

• Картон или коробочка.
• Пряжа «Пехорка мериносовая» (50 % мериносовая шерсть, 50 % акрил; 200 м ⁄ 100 г) — 120 г. Тон 98 «Лесной колокольчик».
• Ножницы.
• Игла.
• Крючок № 3,5.

Пошаговая инструкция.

Для декоративного шнура из этих же ниточек при помощи крючка № 3,5 вяжем цепочку из 95 воздушных петель в 2 нити.

Я свои кисточки готовлю для , поэтому использую пряжу «Пехорка мериносовая».

На конце шнура мы делаем узелок.

Затем в качестве шаблона берем нашу коробочку. Ее размер у меня 15×9×1,5 см. Вообще нам необходим любой прямоугольный предмет подходящего размера, это может быть какая-нибудь коробочка, либо кусочек картона. Пусть его длина будет немного больше предполагаемой длины будущей кисточки. В моем случае основой послужила упаковка от сотового телефона. Просто оказалась под рукой, и размер у нее был вполне подходящий.

Итак, берем коробочку или прямоугольный кусок картона длиной 12-15 см и шириной около 8-10 см и наматываем ниточки на заготовку. Толщина зависит от того, какую кисточку Вы планируете сделать. Мне кисточки нужны не очень объемные, поэтому я сделала 15 оборотов.

Затем с одной стороны коробочки разрезаем ножницами нитки и раскладываем на столе половину из них. Подготовленный заранее шнур с узелком размещаем сверху так, чтобы узелок находился чуть ниже линии середины.

После накрываем узелок второй частью ниточек, равномерно распределив их так, чтобы он не был заметен.

Перевязываем получившуюся пасму так, чтобы узелок оказался ниже перетяжки.

Берем в руки декоративный шнур, переворачиваем кисточку и встряхиваем ее так, чтобы концы ниточек были направлены в одну сторону, после слегка тянем за шнур так, чтобы его узелок оказался максимально в верхней части.

Как можно туже обматываем ниточкой макушку кисточки и завязываем.

Остается «сделать прическу» нашей кисточке.

Для этого я ее смочила водой и подстригла. Еще можно обернуть бумагой на необходимую длину и подстричь. В этом случае длина будет еще более ровной. И вот, наши красивые кисточки готовы!

На сегодня у меня все. Мастер-класс подошел к концу. Надеюсь, что мой опыт окажется для Вас полезным, а, если остались какие-нибудь вопросы, я обязательно постараюсь ответить, жду Ваших отзывов в комментариях, также жду фото Ваших изделий и вопросы в мою группу ВК.

Ну и, разумеется, желаю Вам ровных и пушистых кисточек. До следующей встречи. Пока-пока!

Кстати, мои контактные данные есть на сайте, всегда рада заказам…

Сегодня я хочу вам показать, как я делаю кисточки из ниток для вязаных шапок. А т.к. до сих пор с помпонами я не подружилась, то на всех моих вязаных шапочках с «висюльками» красуются кисточки: короткие, как на фото слева, и длинные, как на . Принцип их изготовления абсолютно одинаков, разница лишь в длине намотки.

Для работы понадобятся: жёсткий предмет прямоугольной формы(можно взять плотный картон) со стороной в 2 раза длиннее готовой кисточки, ножницы и нитки.

СОВЕТ. Если вы делаете кисточку впервые, возьмите основу для намотки чуть больше, чем необходимо: излишки длины вы всегда обрежете, а вот если кисточка окажется меньше, чем вы ожидали, придётся делать всё заново, а это расход и пряжи, и времени.

Кистей сейчас огромное множество, причем самых необычных. В очередной раз перебирая свои кисти, я решила разобраться с типами ворса, что именно и для чего подходит. Ведь мы так часто рисуем, что уже не задумываемся почему именно белка или чем колонок отличается от щетины.

Белка

Одни из самых известных кисточек, с которых многие начинают обучение рисованию. Их делают из волосков с хвоста белки, причем взятый вверху хвоста ворс гораздо ценнее. Такие кисти бывают только круглые, очень мягкие и эластичные, так же из них могут делать кисти формы флейц (но ширина флейцев ограничена). Применяются в основном для работы с акварельными красками и красками на водной основе, потому что эти кисти отлично держат воду. При этом для масла белка слишком нежная и может начать вылезать от растворителя. Беличий волос прекрасно сохраняет форму, не ломается, впитывает влагу и хорошо моется под проточной струей воды. Беличья кисть позволяет рисовать без неравномерных полос и наложения размытых пятен благодаря тому, что при соприкосновении с бумагой, фарфором, фаянсом, волоски не разъединяются и ведут четкую, направленную линию. За беличьими кистями нужно бережно ухаживать. Волосок белки очень тонкий, голубого, черного или коричневого цвета.

Я тут вычитала, что материалом для этих кистей может послужить ворс разных пород сибирских белок.

К примеру, волос породы CASAN считается самым тонким. Из него делают инструменты, которыми расписывают керамику и фарфор. Ворс белки породы TALUTKY отличается большей длиной и применяется для кистей, используемых для каллиграфии. Белки CANADISCHE ценны своим коротким, черным ворсом. Каждый их волос имеет тонкий кончик. Поэтому из белки этой породы отлично получаются акварельные кисти.

Колонок

Кисточки из его ворса считаются очень ценными. Колонок – это помесь хорька, куницы и норки одновременно. В природе этих зверьков существует немного, к тому же его не так просто заготовить. К примеру, хвостик сибирского колонка дает не более 2-х г ворса, подходящего для кисточек. Из него получится 3-4 тоненькие кисточки и 1-2 большие. Для кистей мех берут только из его хвоста и только у животных, живущих в долинах рек Сибири, в Китае и Корее. Колонковый волос очень эластичен, легок и имеет острый кончик. Самые качественные кисти колонок — это сделанные из ворса самца, пойманного зимой. Кстати, пригодный под живопись ворс колонка, называется остью. Цвет волоса может быть разным. Это зависит от сезона, в который был пойман зверек, в основном, это золотисто-коричневый цвет. По качеству они похожи на беличьи, хотя есть и отличия. Ворсинки колонка у самого основания намного жестче и толще, а на кончике мягче, очень упругие и эластичные. Кисть может быть цилиндрической или плоской формы, разных оттенков от светло-рыжего до темно-коричневого. Эти кисти используются как для жидких, так и густых красок. В масляной живописи их используют при выполнении мелких деталей, также колонковые кисти удобны для лессировочной техники по сырому.

Соболь

Золотая середина между мягкой белкой и упругим колонком. Особенность кисточек из соболя в том, что они очень долговечные и почти не стираются, даже при работе с грубыми поверхностями, делают их из хвостов соболя. Кисть очень гибкая, набирает большой объем краски и дозировано отдает её. Из-за этих качеств такие кисти позволяют работать в различных техниках, от «сухой» кисти, до мокрой техники. Все можно делать одной кисточкой, что очень удобно. Лучший выбор для работы с акварелью, яичной темперой, гуашью. Кисти из соболя встречаются довольно редко и достаточно дороги, но они того стоят.

Куница

Ласка

Альтернатива ворсу колонка. Волоски красно-коричневого цвета, с хорошим острым кончиком, неплохой наполняемостью, но не такие длинные, как у колонка.

Щетина

Довольно жесткая, упругая и длинная. Ее сортируют по оттенкам (бывает черной, серой и белой) и длине, обрабатывают химическими веществами и отбеливают. Подготовленную щетину обдают кипятком, после чего она становится более эластичной. В готовом виде имеет светлый цвет. Щетину высокого качества производят в Китае и России.

Отличить эту кисть от других можно путем визуального осмотра — свиной волос расщеплен у окончания. Именно эта особенность и стала причиной использования свиного волоса — специфичный кончик позволяет кисти вбирать большой объем краски и ровно наносить ее, снова не макая кисть. Лучшие кисти этого вида имеют до 80% расщепленных волосков, но для художественных кистей лучше все таки откалиброванная нерасщепленная щетина. Эти кисти выбирают для рисования маслом, акрилом (можно не разводить), гуашью и темперой. У этих кистей есть особенность – отсутствует окончание у пучка, благодаря этому кисть способна набирать достаточно большое количество краски и задерживать ее. Основная форма кисточки плоская, хотя существуют цилиндрическая и веерная, а также флейцевая.

Пони

Мягкий ворс с цилиндрическим пучком, хорошо набирает воду. Используется ворс, который растет за ушами или на спине.Кисти часто используются в школах и детских садах для обучения акварельной технике.Кисти из волос пони отлично впитывают краски, но отдают их хуже, чем впитывают, собираются в форму конуса, неплохо держат форму, но не отличаются достаточной упругостью. Данный тип волоса, как у пони, относят к оформительской группе, так как у него нет острой вершинки, в силу этого эти кисти не очень хорошо подходят для профессиональных работ. Могут быть коричневого или белого цвета. Предназначены для работы с водорастворимой краской: акварель, гуашь или темпера.

Коза

Козий ворс эластичный, упругий и довольно длинный, бывает белых и желтых оттенков. Мягче, чем свиная щетина. Кисти сохраняют форму, отлично впитывают краски и воду, вследствие чего получаются ровные мазки. Их используют в живописи акварелью, каллиграфии, росписи батика и керамических изделий, японской живописи. Примечательно, что для каллиграфии берут кисточки в основном с ручками из бамбука из-за их легкости. Такая кисть подходит для работы батиком, потому что она способна выдержать горячий воск.

Кисти из ушного волоса

Такие кисти изготавливаются из волоса, который берется из внутренней части ушей волов, коров, качество которого определяется породой животного. Обычно такие кисти недороги, но прочны, упруги и чувствительны в работе, дают хорошие результаты и хорошо сохраняют форму. Волос имеет шелковистую текстуру. Изготавливаются плоскими и круглыми, так же изготавливают кисти для покрытия больших поверхностей. Кисти из волоса волов применяются для работы с масляными красками, акрилом, темперой, гуашью. Кисти из коровьего волоса применяются для работы с практически всеми видами красок: акварелью, гуашью, темперой, акрилом, масляными красками.

Мангуст

Кисти из мангуста легко отличить по цвету ворса, кончик окрашен в темно-коричневый цвет, а основание – в черно-белый или сероватый. Кисточки цилиндрические или плоские, упругие и немного жесткие.Их задействуют в работе, как правило, с густыми красками (например, масляными и акриловыми). По своему опыту могу сказать, что рисовать акварелью в сухой технике ей тоже можно, она отлично держит форму и тонкий кончик, но не очень хорошо удерживает воду.

Волк

Для нас скорее экзотика, но довольно распространены на востоке. Эти кисти изготавливают из волоса волка. Отличаются особой упругостью и эластичностью, благодаря этим качествам в основном такие кисти используют для каллиграфии и живописи гохуа (стиль традиционной китайской живописи в которой используются тушь и водяные краски на шёлке или бумаге), так же к виду кистей «волк» относят кисти сделанные из китайского желтого волка, который по сути является колонком.

Медведь

Делаются из обработанного волоса бурого или белого медведя. Кисти из волоса белого медведя по форме выпускаются плоские с длинным или коротким волосяным пучком, из волоса бурого медведя бывают круглыми, как на фото выше. Эти кисти отличаются меньшей жесткостью, но большей эластичностью по сравнению со щетинными, они обладают высокой упругостью и мягкостью. Применяются для «тяжелого» вида красок: масляные. гуашь и т.д. Кисти из волоса бурого медведя бывают округлой формы и отличаются большей мягкостью и эластичностью. Применяются для работы темперой, акварелью, тушью и т.д.

Барсук

Волос для этих кистей берется из хвоста барсука. Благодаря своим свойствам мех барсука стал идеальным материалом изготовления инструмента для масла. Кисти из ворса барсука мягче щетинных, обладают конической формой, отличаются «пушистостью». Самые лучшие кисти из меха барсука можно узнать по кончику белого цвета и полосе в середине.

Производители порой имитируют их, окрашивая свиную щетину или кисть из козьего волоса.Однако последние не могут сравниться с кистью из барсучьего волоса по своим рабочим свойствам. Если вы не уверены в подлинности кисти, обратите внимание на следующее: если у волоса нет “брюшка” и кончика, а вдоль его длины имеются скрученные и завитые волоски, то это кисть из козьего волоса; если есть расщепленные волоски, это свиная щетина.

Синтетика

Синтетические кисти изготавливаются из нейлоновых, полиэстерных и других волокон.
Синтетической волос на основе нейлона жесткий и не отдает воду, поэтому он не годится для акварельной живописи, а вот для масляных красок и акрила это качество как раз уместно.
Синтетический волос на основе сложных полиэфиров дает разную степень эластичности. Волоски разной длины и диаметра собирают в пучок который дает капиллярный эффект, что позволяет использовать такие кисти даже в акварели.

Такие кисти менее склонны к разрушению под воздействием разбавителей, насекомых, красок, прямых солнечных лучей. Но вот от механического воздействия эти кисти уступают по износостойкости натуральным, ворсинки быстро изнашиваются и становятся мягкими. Существует множество вариаций смешанных видов кистей из различного ворса. Смешивают ворс как натуральный, так и комбинируют синтетический с натуральным. Последнее время производство синтетических кистей активно развивается и качественная синтетика вполне может со временем заменить или дополнить натуральный ворс.

Краткий гид по разным материалам и видам ворса.

Масло — кисть щетина, колонок, ушной волос, синтетика, барсук.
Темпера — синтетика, барсук, белка, кисть щетина, колонок, ушной волос
Гуашь — ушной волос, синтетика, белка, кисть щетина, колонок
Акварель — кисть белка, колонок, синтетика имитация.
Акрил — синтетика, кисть колонок, белка.

В петриковской росписи мастера сами делают кисти из волосков кошачьего меха, так называемые кошачки. Даже нашла мастер класс для любителей экспериментов.

А вот как кисти собирают.

Пока я писала этот пост, много думала об этичности производства натуральных кистей. Понятно, что технология отработана веками и часто кисти делаются из отходов меховых производств, но вместе с тем понятно, что спрос может повышать объемы заготовки. Никто не будет вылавливать животных и состригать с них нужное количество волосков из нужных мест. Поэтому здесь как с натуральными шубами — красиво, удобно, но насколько гуманно? Я лично давно перешла на синтетику и имитацию, натуральные кисти скорее редкость, при этом спокойно рисую акварели синтетикой, не гнушаясь самых дешевых кистей. Очень надеюсь, что со временем синтетика вытеснит натуральные волокна и они станут скорее экзотикой, чем необходимостью.

Супер Логопед | 7 необычных способов рисования

Статья:

Оказывается, рисовать можно не только карандашами, фломастерами и кисточкой. Существуют множество необычных методов рисования при помощи подручных средств.

В этой статье я предлагаю вам 7 самых необычных идей рисования, которые я использую с детками на занятиях.
1. Рисование сельдереем.

Вы никогда не задумывались, на что похож срез стебля сельдерея? С помощью ярких красок этот овощ обратится в прекрасный цветок. Разрезаем стебель, макаем срезом в краску, прикладываем печать к бумаге и получается необычный рисунок.

2. Рисование зубной щёткой.

Ещё одна интересная идея для рисования, вместо кисточки используем зубную щётку. Её широкими мазками можно разнообразить любой рисунок, а брызги с ворсинок станут лучшим завершающим штрихом.

3. Рисование ватными палочками.

Точечная техника рисования обязательно придётся по душе вашему малышу. Ватные палочки можно использовать по отдельности, так и вместе.

4. Рисование с использованием трафарета.

Часто дети жалуются, что у них не получается нарисовать желаемую фигуру. На помощь придут трафареты, изготовленные из картона на выбор.

5. Рисование воздушным шариком.

Шар также можно использовать как печать, для этого обмакните его хаотично в несколько цветов разведённой краски и оставьте отпечаток на бумаге.

6. Рисование вилкой.

Разноцветные отпечатки от зубчиков вилки станут прекрасным украшением любого рисунка. Использовать такой способ можно для рисования ёжика или цветочка.

7. Рисование пластиковой картой.

Подойдёт для создания оригинального фона для рисунка. Для этого нанесите на бумагу несколько капель разных цветов и картой размажьте плавными движениями по бумаге. Получится красивый радужный узор.

  Вся информация взята из открытых источников.
Если вы считаете, что ваши авторские права нарушены, пожалуйста, напишите в чате на этом сайте, приложив скан документа подтверждающего ваше право.
Мы убедимся в этом и сразу снимем публикацию.

10 УМНЫХ СПОСОБОВ КРАСКИ БЕЗ КИСТИ