Ботанические портреты билли шоуэлл: Ботанические портреты (Билли Шоуэлл) — купить в МИФе
- Билли Шоуэлл. «Портреты цветов от А до Я» и «Ботанические портреты»
- Ботанические портреты.
- Билли Шоуэлл, все книги автора: 3 книги
- Книга «Портреты фруктов и овощей» Билли Шоуэлл
- Сравниваем цвета из книг Билли Шоуэлл
- 9781844484515: Ботаническая картина Билли Шоуелла акварелью — AbeBooks
- Школа ботанического искусства Билли Шоуэлла
- Школа ботанического искусства Билли Шоуелла
- Предварительный просмотр наших последних руководств
- Лизиантус — Превью
- Долька граната — предварительный просмотр
- Фиолетовый и белый бородач ирис — превью
- Гранат — Превью
- Анемона и банка — предварительный просмотр
- Большой фиолетовый гибискус — Завершение картины — Предварительный просмотр
- Сумасшедший фиолетовый тюльпан — превью
- Сумасшедшие фиолетовые лепестки — превью
- Тональная орхидея — превью
- Цветение яблони — превью
- Страница «Зимние анютины глазки» — превью
- Лист груши — превью
- Перуанская лилия — превью
- Поппи, часть 2 — превью
- Поппи, часть 1 — превью
- Белый чемеричный лист — превью
- Завершающий проект «Манго» — предварительный просмотр
- Золотая айва — превью
- Найденные сокровища — Сухой желудь — превью
- Холли Сприг — Превью
- Предварительный просмотр наших последних руководств
- Шоуэлл, Билли: 0693508009585: Amazon.com: Книги
- Лучшие советы по ботанической живописи от Билли Шоуелла — Как сделать — Художники и иллюстраторы
- Search Press | Ботаническая картина Билли Шоуелла акварелью Билли Шоуелла
- цветочных портретов от А до Я: Билли Шоуэлл: 9781844484522
Билли Шоуэлл. «Портреты цветов от А до Я» и «Ботанические портреты»
Сегодня наконец-то добралась снова до жж и расскажу про очень красивые и конечно же полезные книги Билл Шоуэлл от издательства МИФ — «Портреты цветов от А до Я» и «Ботанические портреты»Тем более, что сегодня еще можно успеть приобрести творческие книги с хорошими скидками!
Про «Портреты фруктов и овощей» я уже рассказывала
А сегодня начну со второй — «Портреты цветов от А до Я» — красота прямо с форзаца нападает )
Вообще — книги эти определенно имеют отдельную ценность визуальную. Даже если используешь другие техники, то можно просто взять, полистать и вдохновиться. И иллюстрации хороши, и верстка очень красивая!
Ну и конечно, советы. В книге действительно собраны портреты цветов по алфавиту — причем по русскому, что было не так просто, разумеется, но все получилось!
Первые страницы рассказывают о композиции, о ведении скетчбука, как идеального помощника в поисках, о том, с чего начать. ..
Дальше глава о материалах…
Потом разбор разных акварельных техник — по мокрому, по сухому, промакивание, протирание… Про использование маскирующего состава, создание текстур и фактур… про смешивание красок и поиск цвета…
А далее — 40 (!) пошаговых инструкций со списком смешанных цветов и собственно готовыми портретами.
Книга безусловно позволит даже начинающим прикоснуться к миру ботанического рисования, прочувствовать сложности и прелесть подобного занятия, и освоить массу полезных приемов работы с акварелью.
И если мир ботаники окажется не чужд, то безусловно замечательно дополнит коллекцию следующая книга:
Ботанические портреты.
Про нее уже многие писали восторженные отзывы — и не случайно. Их трех книг — эта самая замечательная, пожалуй. Потому что она очень подробно показывает сам рабочий процесс ботанического иллюстратора с самых разных сторон.
Начиная с обложки — полный восторг )
Книга опять же начинается с подробного иллюстрированного описания возможных материалов и инструментов. И логично переходит к описанию рабочего места и разных технических хитростей — например, как сохранить срезанные цветы и фрукты свежими подольше, ведь иллюстрация может создаваться не очень быстро, мягко говоря.
Как изучать натуру, на что обращать внимание, советы по препарированию, измерению и прочие тонкости…
Ну и разумеется — большая часть о рисовании, где показана масса приемов для максимально точного изображения натуры. Это и работа с формами и контурами, и разбор тональных соотношений, разумеется — что опять же полезно не только в ботанике ))
Подробные описания работы с кистью — я вот часто сталкиваюсь с тем, что начинающие рисовальщики не представляют всего богатства возможностей инструмента и считаю, что такие вот подробные описания очень полезны — опять же что бы вы ни рисовали, оно обязательно пригодится! Как и советы по выбору кистей, их размеров и особенностей.
Подробное описание живописных техник — тоже совершенно универсальных да еще на примерах красивой натуры, точно не окахжется лишним для тех кто решил изучить предмет как следует. Что делать с растеканием краски, как использовать грунт, как поправлять и корректировать рисунок — да, это возможно при определенных умениях )) В общем, хочется цитировать и показывать, но думаю и так ясно, что книга крайне полезна!
И — универсальна. Потому что приемы создания глянцевых или шероховатых поверхностей могут пригодится не только в ботанике. Вообще, сплавление самых разных приемов и техник у каждого отдельного художника могут дать совершенно индивидуальный результат!
Подробнейшие описания — про семена и косточки, при стебли и колючки, про самые разные узоры и пятна — даже рассматривать интересно. А уж попробовать — святое дело )
И конечно — советы про самые сложные темные цвета, про композицию, баланс, а также финал работы — оформление — лишними никогда не будут.
Так что, надеюсь, вы разделили со мной удовольствие от красоты и огромного труда, стоящего за этими изящными рисунками и красивыми страницами… И теперь точно узнаете — нужны ли вам эти книги ))
Ну а я вернусь к своим скетчбукам ))
Ботанические портреты.
Практическое руководство по рисованию акварельюБотанические портреты — это секреты создания ботанических рисунков от признанного художника-ботаниста. В книге вы найдете приемы, техники, пошаговые уроки по рисованию цветов акварелью.
О книге
В этом необходимом художникам-ботанистам руководстве автор рассказывает о материалах, приемах и техниках, которые применяет для создания невероятно прекрасных портретов цветов, фруктов и овощей. В книге можно найти профессиональные рекомендации о материалах и инструментах, работе с натуры, техниках рисунка и живописи, информацию об узорах, текстурах, цвете и смешивании цветов. Это практическое руководство со множеством пошаговых примеров, крупных фотографий и превосходных авторских работ — не только бесценный источник информации, но и потрясающая выставка картин удивительной красоты.
Билли Шоуэлл — авторитетный художник-ботанист. Она работает акварелью и заслужила всемирную славу своим исключительным вниманием к деталям и способностью воспроизвести форму, текстуру, цвет и узор самых разных растений.
В своей новой книге автор делится секретами и приемами, которые использует для создания великолепных произведений искусства. Книга прекрасно иллюстрирована пошаговыми объяснениями и примерами работ автора, которые радуют глаз и служат бесценным источником профессиональных советов и вдохновения. На примере изображений цветов, зелени, фруктов и овощей Билли знакомит читателя со своими живописными техниками, которые вдохновят художника любого уровня. Вы узнаете, как рисовать лепестки, зубчатые края, бархатистые поверхности, пушистые почки, глянцевые листья, мелкие узоры, детали соцветий.
От автора
В этой книге я поделюсь множеством полезных советов о своей технике рисования. Я кропотливо собирала их, прислушиваясь к мнениям других художников, практикуясь и, конечно, делая выводы из своих ошибок и маленьких озарений, посещавших меня за годы работы акварелью.
Помните: практика, планирование и профессионализм — ключ к успеху. Я называю это «правилом 3П», и оно поможет вам держаться верного курса. Чтение о техниках живописи полезно, но оно не заменит практики и экспериментов с красками. Планирование времени, которое вы можете посвятить рисованию, и этапов работы поможет сэкономить силы и ресурсы, а профессионализм придет с опытом работы с инструментами, красками и бумагой.
Звучит страшновато, но это не так. Радуйтесь каждому своему большому успеху и маленьким победам в процессе. Если случайно получится что-то красивое, сохраните это и старайтесь в будущем повторить удачный прием.
Развороты книги
Цитаты из книги
Форма
Для начала определите простую, базовую форму растения, например конус, колокольчик или треугольник. Это очень помогает и ускоряет процесс.
Ботанический лайфхак
Чтобы срез фрукта не потемнел, протрите его лимонным соком. Он препятствует окислению, которое придает поверхности среза коричневатый цвет.
Препарирование
Препарировать растение не обязательно, но этот захватывающий процесс позволяет лучше узнать его устройство.
Зеркало
Посмотрите на отражение наброска в зеркале. Это поможет увидеть, не доминирует ли в рисунке один из элементов.
Натуральный размер
Изображайте растения в натуральную величину. Для начинающих это самый подходящий способ: так проще выполнить измерения и сделать точный рисунок.
Получайте удовольствие
Получайте удовольствие от работы над композицией и не загоняйте себя в рамки правил. Радуйтесь каждому своему большому успеху и маленьким победам в процессе.
Купить книгу на сайте издательства
Об авторе
Билли Шоуэлл окончила Школу Искусств со степенью в области дизайна моды и иллюстрации, но позже сменила направление, чтобы продолжить карьеру в акварельной живописи и обучении рисованию.
Билли Шоуэлл является членом Общества ботанических художников и получила несколько наград. У художницы настоящая страсть к ботанической живописи с того момента, когда она начала рисовать акварелью. Теперь Билли обучает других, делится советами, секретами и техниками. В том числе через книги. Ее картины с композициями из фруктов, овощей и цветов получаются стильными, сбалансированными и красивыми. Они словно живые.
Билли преподает в Великобритании, США и Австралии.
Билли Шоуэлл, все книги автора: 3 книги
Билли Шоуэлл, все книги автора: 3 книги — скачать в fb2, txt на андроид или читать онлайнБилли Шоуэлл
Статистика по творчеству автора Билли Шоуэлл
Серия | Книг | Популярность |
---|---|---|
Книги вне серий | 3 | % |
Год | Книг | Активность |
---|---|---|
2009 | 1 | % |
2010 | 1 | % |
2016 | 1 | % |
Переключить стиль отображения :
Портреты цветов от А до Я. Практическое руководство по рисованию акварелью
Билли Шоуэлл
Зарубежная прикладная и научно-популярная литература
Отсутствует
Новая книга современной британской художницы и преподавателя Билли Шоуэлл вдохновит всех любителей ботанической иллюстрации. Яркие и необыкновенно реалистичные изображения, множество примеров, подробных объяснений и секретов различных техник и способов рисования – это практическое руководство заинт…
Ботанические портреты. Практическое руководство по рисованию акварелью
Билли Шоуэлл
Зарубежная прикладная и научно-популярная литература
Отсутствует
В новой книге Билли Шоуэлл делится секретами ботанической иллюстрации и рассказывает об уникальной технике, с помощью которой можно добиться глубины цвета и фантастически тонкой проработки деталей. Здесь вы найдете пошаговые инструкции для отработки той или иной техники, профессиональные рекомендац…
Портреты фруктов и овощей. Практическое руководство по рисованию акварелью
Билли Шоуэлл
Изобразительное искусство, фотография
Отсутствует
Искусство рисования доступно каждому – нужна лишь искра вдохновения. Это практическое руководство позволит и начинающим, и опытным художникам окунуться в жанр современной ботанической иллюстрации и научиться видеть красивое даже в самом обычном овоще. …
01Информация для авторов и правообладателей
2017, Скачайте книги на http://bookash.pro/ или читайте онлайн.
Книга «Портреты фруктов и овощей» Билли Шоуэлл
Хочу рассказать вам одну историю, о том, как мы с Галей покупали книгу. Речь пойдет о «Портретах фруктов и овощей» авторства Билли Шоуэлл.Для тех, кто не знает, она одна из самых известных ныне в мире художниц, работающих в ботанической живописи: рисунки растений и иногда животных акварельными красками с целью максимального сходства. У хороших мастеров включая Билли многие рисунки невозможно отличить от фотографий. В прежние времена ботаническая живопись была основой любой энциклопедии и научной книги, сегодня с распространением фото и цифровой графики это скорее милое хобби, впрочем, рассказ не о том.
Так вот, Галя очень сильно увлеклась, просмотрела кучу видеозаписей, руководств, прочла десятки статей в сети, но вот беда, почти все материалы были поверхностны и фрагментарны, а единственным способом научиться по шагам «с нуля» — пойти на курсы к той же Билли — увы, было невозможно в силу очевидных причин, первейшая из которых места жительства: Билли — Соединенное Королевство, и наше — в то время Краснодар. Достойной и наиболее доступной альтернативой были книги Шоуэлл. Увы и ах, хотя некоторые из них в России были изданы на тот день, но ни их, ни англоязычные версии купить уже было невозможно. Вероятно, спрос был настолько ничтожен, то книготорговцы даже в интернет-магазинах не видели смысл в закупках подобной литературы. Безусловно, книги по ботанической живописи пишет не только Билли, но с произведениями остальных авторов дела обстояли еще хуже в плане доступности. В общем, мы решили купить книги «Портреты овощей и фруктов» и «Портреты цветов в акварели» — главные хиты — непосредственно на сайте самой Билли. Сайт в меру простой, для покупки нужно было просто оставить заявку. Ответила нам сама автор, мы мило побеседовали за чашечкой чая, выяснив, что в Россию она еще ни разу книги не отправляла, но наверняка это возможно и она непременно разузнает в своем почтовом отделении. Спустя несколько дней Билли действительно ответила: книги отправить можно, стоимость очень даже приемлемая, по рублям выходило что-то около тычячи восьмиста с доставкой. Галя, в предвкушении, просмотрев бесплатные видеоуроки на сайте Шоуэлл приобрела специальные кисти, которые удалось купить только на каком-то «полуподпольном» художественном сайте за бешеные деньги, нашла дорогостоящую бумагу горячего тиснения идеально подходящую для занятий ботанической живописью, а, смею вас заверить, даже живя в Москве, это все найти очень и очень не просто, чего уж там говорить про остальную страну, приобрела хорошие краски. Интересно, что даже простое обладание, а тем более, использование всех этих артефактов полностью изменили наш подход к рисованию. Появилось желание идти еще дальше и изучать новые техники, авторов.
Но, как это часто бывает, в намечавшуюся сделку вмешалась случайность. По неведомой причине, Пейпал заблокировал мой аккаунт со всеми средствами для зарубежных покупок и ни в какую не давал произвести ни единой сделки. А надо заметить, единственным способом передать оплату за книги был по иронии Пейпел. Пришлось составить письмо с извинениями за причинённое беспокойство. Чуть позже мы полностью погрузились в хлопоты с переездом и книги отошли на задний план.
Какова же была наша радость, когда совсем недавно мы нашли «Портреты фруктов и овощей» в русском переводе, полностью идентичную оригиналу, в превосходно отпечатанном издании. Надо ли говорить, в каком восторге пребывает Галя с тех самых пор?
В книге несколько десятков пошаговых иллюстрированных проектов, подробное описание всех мыслимых техник, советы, тонкости, хитрости и еще много чего. Даже мне, человеку, скажем так, посредственно владеющему акварелью, простое разглядывание картинок приносит огромное удовольствие. Тем более, нашу любовь к пошаговым иллюстрированным действия вы уже наверное успели подметить 😉 Так что книга, хотя и значительно позже, чем нам бы того хотелось, добралась до Галиного стола и теперь занимает на нем почетное место.
Если вам нравиться рисовать акварелью, и в ваших планах научиться ботанической живописи, определенно стоит обратить внимание и начать именно с нее. Ботаническая живопись чертовски сложное, но и ровно настолько же интересное занятие. Только представьте, как английские леди, выйдя на заслуженную пенсию, разбивают маленькие огородики за домами и принимаются рисовать цветы и овощи со своих грядок.
Эта книга — отличный учитель, наставник и вдохновитель. С ее помощью более чем реально научиться рисовать такие классные картины, главное проявить усердие и настойчивость. Ну и найти хорошие кисти, разумеется.
Сравниваем цвета из книг Билли Шоуэлл
Продолжаю раскопки палитр интересных мне художников. Сегодня очередь Билли Шоуэлл, о которой я узнала благодаря её книгам по ботанической живописи.
Интересно, что в книге «Портреты фруктов и овощей» используются краски Winsor & Newton, а в «Ботанических портретах» — Sennelier. Кстати, Sennelier даже выпустили набор акварели совместно с Билли. В «Портретах цветов от А до Я» и «Акварельных портретах цветов» бренд красок не упоминается, но судя по названиям цветов и фотографиям тюбиков, там испоьзуются W&N.
На сайте художницы есть таблица соответствия Sennelier и Winsor & Newton. Я чуть-чуть доработала эту таблицу, добавив обозначения из книги «Ботанические портреты» (ЖТ, ЛТ и т. д.).
Акварелью Sennelier я не пользуюсь вообще. Забавно, что я даже побывала однажды в знаменитом парижском магазинчике Sennelier на Набережной Вольтер и оставила там значительную (для меня) сумму евро. Тем не менее, подружиться с этой акварелью не удалось, и при переезде из Новосибирска в Берлин все запасы Sennelier я продала/раздала.
Winsor & Newton мне нравится больше. Но, в основном, из W&N у меня только те цвета или пигменты, которых нет у других производителей. Некоторые (как Rose Madder Genuine на пигменте NR9) скорее даже для души, чем для рисования. Из тех, что не для души, а для дела, мне очень нравится Winsor Violet Dioxazine (PV23), устойчивый Alizarin Crimson (PR206) и, конечно, Opera Rose, куда же без неё.
Что касается остальных цветов, я хочу попробовать подобрать их из «Белых Ночей». Если не по пигментам, то хотя бы по свойствам. В этом посте будет только таблица соответствия от Билли, а в следующий раз расскажу, как попыталась навыбирать что-нибудь похожее из моих запасов «Белых Ночей».
Winsor & Newton | Sennelier | Shin Han |
---|---|---|
Cadmium Yellow Pale 118 (PY35) | (ЖТ) Sennelier Yellow Deep 579 (PY83,PY153) | — |
Cadmium Lemon 086 (PY35) | (ЛЖ) Lemon Yellow 501 (PY3) | — |
Cadmium Orange 089 (PY35,PR108) | (КО) Red Orange 640 (PO43,PY83) | — |
Perm. Alizarin Crimson 466 (PR206) | (КК) Alizarin Crimson 689 (PR209,PY83,PR179) | — |
Cadmium Red Deep 097 (PR108) | (КС) Sennelier Red 636 (PR254) | — |
Permanent Rose 502 (PV19) | (КР) Rose Madder Lake 690 (PV19) | — |
French Ultramarine 263 (PB29) | (ФУ) French Ultramarine 314 (PB29,PV15) | — |
Winsor Blue (Green Shade) 707 (PB15) | (СФЦ) Phthalocyanine Blue 326 (PB15:3) | — |
Cobalt Blue 178 (PB28) | (СК) Cobalt Blue 307 (PB28) | — |
Quinacridone Gold 547 (PR206,PV19,PY150) | (КЗ) Quinacridone Gold 599 (PR101,PY150,PR206 ) | — |
Winsor Violet 733 (PV23) | (ДФ) Dioxazine Purple 917 (PV23) | — |
Quinacridone Magenta 545 (PR122) | (Ф) Helios Purple 671 (PR122) | — |
Quinacridone Red 548 (PR209) | (ККК) Quinacridone Red 679 (PR209) | — |
Ultramarine Violet 672 (PV15) | (СФ) Blue Violet 903 (PV15) | — |
Indigo 322 (PBk6,PV19,PB15) | (И) Indigo 308 (PB60,PB15:1,PBk7 ) | — |
Titanium White 644 (PW6) | Titanium White 116 (PW6) | — |
Opera Rose 448 (PR122 +fluorescent) | <- (ВЯ) | — |
Cobalt Violet 192 (PV14) | (ЯФ) -> | Bright Violet 652 (BV11) |
Пока заметим, что далеко не всегда краски из одной строки таблицы совпадают по пигментному составу. А ещё в этом списке совсем нет готовых зелёных. Но зато некоторые цвета (такие как Quinacridone Gold) из «Белых Ночей» выбрать будет особенно сложно.
Дополнительные материалы:
9781844484515: Ботаническая картина Билли Шоуелла акварелью — AbeBooks
Об авторе :Билли Шоуэлл окончил Художественную школу Св. Мартина со степенью бакалавра искусств. в модном дизайне, но его неотразимо тянуло к живописи и иллюстрации.В 1993 году она взяла курс на карьеру художника и теперь рисует, иллюстрирует и преподает ботаническую живопись в своей студии и художественных клубах в Великобритании, США и Австралии. Она живет в Танбридж-Уэллс, Великобритания, с мужем и двумя сыновьями. Билли была награждена пятью Сертификатами ботанических заслуг от Общества ботанических художников, а ее первая книга о акварельных цветочных портретах имела огромный успех в Великобритании и за рубежом. Картины Билли собирают ее последователи по всему миру, и многие из них доступны в виде отпечатков ограниченным тиражом.
Обзор :Художники-ботаники Прекрасно выполненные картины Билли Шоуелла придают современный вид традиционному искусству ботанической живописи и получили всемирное признание.В «Ботанической живописи акварелью Билли Шоуелла» она опирается на свой многолетний опыт и знания, чтобы создать впечатляющий сборник просто потрясающих произведений искусства. В качестве инструкции «Ботаническая живопись Билли Шоуелла акварелью» охватывает все аспекты ботанической живописи, включая необходимые материалы и инструменты, сохранение образцов, рисование, раскрашивание, смешивание цветов и композицию. Богато иллюстрированная пошаговыми демонстрациями и примерами ее работ, «Ботаническая живопись Билли Шоуелла акварелью» — это визуальный праздник, а также бесценный источник экспертных рекомендаций и вдохновения.Билли рассказывает о разнообразных темах, включая цветы, листву, фрукты и овощи, и рассказывает о своих техниках рисования, которые художники любого уровня найдут как информативными, так и вдохновляющими. «Ботаническая картина Билли Шоуелла акварелью» полностью «удобна для пользователя» по тону, комментариям, организации и презентации, что делает ее идеальным и очень рекомендуемым дополнением к личной, профессиональной, общественной и академической библиотеке учебных справочных материалов по искусствоведению в целом. и, в частности, списки чтения дополнительных исследований по ботаническому искусству.Следует отметить для студентов и обычных читателей, интересующихся данной темой, что «Ботаническая картина Билли Шоуелла акварелью» также доступна в формате Kindle (22,30 доллара США). (Обзоры книг Среднего Запада http://www.midwestbookreview.com/lbw/dec_16.htm#Art )
«Об этом заголовке» может принадлежать другой редакции этого заголовка.
Школа ботанического искусства Билли Шоуэлла
Школа ботанического искусства Билли Шоуэлла — О БиллиНемного о Билли
Билли стал всемирно известным ботаническим художником, иллюстратором и преподавателем. Он живет в графстве Кент, Великобритания.
«В основе моей работы — любовь к растениям, любовь к акварели и желание привлечь к этому виду искусства как можно больше людей.Иногда моя работа может казаться такой же беззаботной, как и мои композиции радостные, но за 24 года, которые я рисую и преподаю, я привил эту любовь к рисованию растений огромному количеству подающих надежды студентов, делиться тем, что я делаю, — это моя страсть и любовь. то, что вы делаете, это моя мантра. Ботаника приносит просветление, а живопись помогает распространять информацию, а чистая радость от сочинения побуждает художников бросать вызов нормам ».
Изначально Билли обучался дизайну одежды и иллюстрации, но вскоре она обратилась к своей первой любви, живописи и иллюстрации.Ее работы отличаются яркими, плавными, а иногда и необычными композициями; она выиграла различные ботанические награды, RHS SGM, 7 сертификатов SBA за ботанические заслуги и золотую медаль Королевского каледонского садоводческого общества, а также множество наград «Выбор народа». Работы Билли хранятся в Ботанических садах Кью, Институте Ханта США и одна из коллекции Ширли Шервуд; ее работы также хранятся во многих частных коллекционерах по всему миру. Билли также создал более 100 иллюстраций видов для Международной федерации ароматов и нарисовал множество иллюстраций для коммерческих пищевых компаний.
В конце 2018 года Билли стала президентом Общества ботанических художников, а в конце 2019 года она пригласила Гаэля Селлвуда разделить роль сопрезидентов. Помимо рисования и иллюстраций Билли, она также является плодовитым учителем. Преподает в своей студии и регулярно преподает в Великобритании, Америке, России, Австралии и многих других странах. Страстно желая делиться своими советами и навыками, Билли выпустила четыре книги-бестселлера о ее стиле рисования.
Школа ботанического искусства Билли Шоуэлла была создана, чтобы помочь Билли достучаться до студентов по всему миру, чтобы они могли поделиться своими знаниями и любовью к среде и жанру.
Присоединяйтесь к Билли и наслаждайтесь изучением процесса акварели и ботанического акварельного искусства! Я буду держать вас за руку, но также призываю вас предпринять шаги, чтобы рисовать до совершенства.
Билли x
Книги Билли можно найти в продаже во всех хороших книжных магазинах и онлайн-магазинах.
Художник Билли Шоуэлл, живет в Танбридж-Уэллсе, окончила школу искусств Сент-Мартинс по специальности дизайн одежды и иллюстрации, но позже сменила направление, чтобы продолжить карьеру в живописи, иллюстрации и обучении.
Акварель была страстью Билли в течение нескольких лет, она случайно попала в ботаническую живопись, но с тех пор написала 3 самых продаваемых книги в твердом переплете с инструкциями: «Акварельные цветочные портреты», «Акварельные портреты фруктов и овощей» и «Акварельные портреты». А-Я цветочных портретов и еще одна книга на подходе, все опубликованные Search Press.
Билли является членом Общества ботаников (SBA) и получил несколько наград CBM (сертификаты ботанических заслуг).
Ее работы также хранятся в архивах Кью и Института охоты в Америке.Билли преподает ботаническую живопись с тех пор, как она начала рисовать акварелью, и очень любит делиться всем, что она узнала, всеми своими советами и навыками.
Как современный художник-ботаник, Билли имеет репутацию своих необычных и творческих композиций, например, ее сердец, туфель и ожерелий, а также ее уникального подхода к традиционным аранжировкам, бросающим вызов нормам. Великие дизайнеры, такие как Чарльз Рене Макинтош, Альфонс Муха и скульптор Альберто Джакометти, вдохновляют Билли вместе с элементами ее собственного опыта в дизайне одежды и иллюстрации.
Билли стремится создавать стильные и прекрасно сбалансированные композиции из цветов, фруктов или овощей.
Билли в своей карьере воспитала двух сыновей и большую часть времени проводит в своей студии, обучая и создавая новые работы для выставок и книг. Билли любит воодушевлять других, по ее собственным словам: «Я люблю делиться всем, что я узнала и открыла, рисуя за свою карьеру, и призываю всех, кто мечтал попробовать акварель, просто прыгнуть, даже с минимальным набором. может показать любому, как начать, это путешествие открытий и маленькие моменты эврики, с моими ноу-хау и небольшим временем, выделенным для практики, живопись может стать вашей страстью »
Создавайте картины в качестве подарков, узнавайте все секреты, развивайте свой собственный стиль, членство в онлайн-уроках Билли — это только начало …
… Станьте участником сегодня
Этот сайт использует куки. Продолжая просматривать сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie. Для получения дополнительных сведений о файлах cookie и о том, как ими управлять, нажмите кнопку «Подробнее» ниже.
Вы вошли в систему, используя свои учетные данные Facebook
Школа ботанического искусства Билли Шоуелла
Школа ботанического искусства Билли Шоуелла — Недавние урокиПредварительный просмотр наших последних руководств
Лизиантус — Превью
Приветствую всех вас и солнышка.Что-нибудь для вашего эскизного портфолио на этой неделе. Выбирая цветок лизиантуса, мы смотрим на устойчивый рисунок и замечаем формы и углы, помещая все цветные заметки и информацию на страницу исследования. Такие страницы отлично подходят для начинающих, а также для тех, кто практикует или собирает информацию для надлежащего изучения. Также неплохо не испытывать давления полностью законченной картины каждый раз, когда вы находите свои творческие моменты. Я также представляю новый розовый от Дэниела Смита. Время от времени появляется цвет, который заставляет ваше сердце петь.Я не извиняюсь за свой выбор цвета, я чувствую, что мы должны отпраздновать свободу экспериментировать с тем, какие цвета подходят для нас индивидуально, и, конечно, это полностью зависит от вас, если вы хотите добавить его, но этот прекрасный. Удачной игры! Билли
Долька граната — предварительный просмотр
Здравствуйте, милые художники по гранату! Надеюсь, вам понравились этапы исследования фрукта в целом, здесь у нас есть кусочек, который нужно воссоздать, и детали захватывают.Я поместил это в раздел Advanced, но, как всегда, если вы действительно хотите рисовать предмет, энтузиазм и возможности — это все, что вам нужно. Что мне нравится в этом проекте, так это разнообразие цветов, и тем не менее я использовал некоторые из наших обычных фаворитов, чтобы добиться их. Идея « планирования » картины или исследования раньше пугала меня, но на самом деле это просто путь через слои, требуемые, чтобы вы понимали, и продумывание способа, который, я надеюсь, упростит рисование в этом проект, я показал вам, как.Солнца, крепкого здоровья и счастливой картины всем! Билли x
Фиолетовый и белый бородач ирис — превью
На этой неделе я нарисовал сложный двухцветный Ирис, мне понравились изгибы увядающих цветов, а также цвет и детали падающих лепестков. Он помещен в расширенный раздел из-за времени и сложности, но если вы любите цветы ириса, вы можете попробовать их немного.Моей самой первой картиной цветка была сложная Аквилегия, я полюбила ее достаточно, чтобы попробовать, и именно здесь начинается страсть. Полное исследование цветов было выполнено за 3 дня, так что имейте это в виду, когда вы собираетесь раскрашивать весь проект. Если вы новичок в рисовании, попрактикуйтесь в цветах и несколько раз нарисуйте главный лепесток на странице и попробуйте эффект фиолетового края. Присоединяйтесь к нам на форуме и делитесь своими успехами. Солнечного света и успехов! Билли
Гранат — Превью
Привет, прекрасные художники, после долгих просьб я наконец взялся за Гранат! Учебное пособие разделено на две части, начиная с новичков и заканчивая средним уровнем, выполняйте его в своем собственном темпе и, надеюсь, вам понравится наблюдать, как краска движется в воду, это лучший момент! Мы используем много прекрасных сочных цветов и действительно стараемся справиться с «исчезающими краями света» (еще одно прекрасное название книги прямо здесь).Мне нравится показывать вам процесс рисования, поэтому я надеюсь, что вам понравится учиться со мной. Солнце и пение птиц всем вам, Билли x
Анемона и банка — предварительный просмотр
Привет, милые художники! Одна из просьб, которые время от времени возникают, — это стекло, поэтому я объединил урок по стеклу с красивой драматичностью сильно затененного белого анемона.В этом проекте мы смотрим на тонкие линии теней и отражения, зная, что добавить, а что опустить, и как закончить исследование простым, но другим способом. Это здесь, на продвинутом уровне, но вы всегда можете прыгнуть, если это то, чего вы так долго ждали. Солнца и добрых пожеланий, Билли
Большой фиолетовый гибискус — Завершение картины — Предварительный просмотр
На этой неделе мы вернемся к Purple Hibiscus, чтобы завершить центральный пестик и последний лепесток. Я надеюсь, что это поможет вам завершить исследование и даст вам хорошее руководство по тонким деталям тычинок и тому, как завершить исследование привлекательным способом.Возвращение к картине может вдохновить вас оглянуться на более ранние работы и посмотреть, сможете ли вы улучшить их, это также может вдохновить вас еще раз попробовать этот великолепный цветок.
Сумасшедший фиолетовый тюльпан — превью
Держитесь за шляпы и давайте начнем рисовать этот красивый сумасшедший цветок.Здесь есть чем заняться, и есть несколько способов добиться этого, я бы посоветовал проследить за этим и выбрать предпочтительный способ продолжения. Я добавил свой этюд к большому зеленому бутону тюльпана и еще один этюд, который рисовал для развлечения. Почему бы не объединить пару руководств по тюльпанам, чтобы создать отличную страницу?
Сумасшедшие фиолетовые лепестки — превью
Здесь мы рисуем чудесную страницу из сумасшедших пурпурных лепестков, и я сделал это специально для людей, которые все еще не уверены в мокрой технике мокрой и нуждаются в практике.Это замечательная страница, и даже если вы проработали со мной какое-то время, я уверен, вам понравится этот урок. Нарисуйте идеальные красивые фиолетовые лепестки.
Тональная орхидея — превью
Одна из моих любимых техник — смешивание акварели и графита для получения прекрасных глубоких мягких серых / черных тонов шкалы серого.Это полезно для ускорения тонального изучения, но также действительно интересно. Я люблю орхидеи, особенно орхидеи-тапочки, цветы предлагают долговечность и множество текстур и узоров для изучения. Я надеюсь, что вы попробуете этот урок, так как он поможет смешать серый цвет, улучшить детали и зафиксировать глубину тона. С наилучшими пожеланиями, Билли.
Цветение яблони — превью
Привет народ рисования! Это большое и маленькое учебное пособие призвано понравиться всем; однако я поместил его в раздел Advanced.Я чувствовал, что уровень повышается по мере того, как вы продвигаетесь по изучению, но если весь проект кажется сложным, пожалуйста, выберите разделы, чтобы просто попробовать. Я оставил вам часть расширенного исследования наедине, это для проверки ваших навыков в будущем, вы можете использовать уже предоставленную информацию для продолжения до завершения. Я дополнил эту часть небольшими рисунками цветов, чтобы создать узор, вы могли бы сделать то же самое, может быть, если у вас есть доступ к цветку яблони, вы можете добавить несколько веток.Я люблю рисовать цветы, и я надеюсь, что вы тоже. Тёплое весеннее пожелание Билли x
Страница «Зимние анютины глазки» — превью
Здравствуйте, любители акварели! Зимние анютины глазки — звезда учебника на этой неделе. Я сделал страницу для изучения и даже включил несколько прессованных цветов, чтобы дать вам еще несколько идей о том, как вы можете составить свое портфолио из упражнений.Этот учебник подходит для всех уровней, но особенно для начинающих, поскольку я изложил его почти как пошаговый макет. Я включил в пакет для загрузки несколько прекрасных фотографий анютиных глазок, которые натолкнули меня на захватывающую идею! Билли x
Лист груши — превью
Здравствуйте, дорогие идеальные художники, в этом проекте мы снова возвращаемся к предыдущему проекту, чтобы завершить простую композицию.Те из вас, кто отчаянно нуждается в осеннем листе, могут просто полюбить его. Предлагаются прожилки, а рисунок забавен и является хорошим введением в плавное наращивание деталей, но ссылка хороша для тех из вас, кто хочет углубиться в детали. Мне нравятся разные измерения, получаемые с помощью двух этюдов и каллиграфии; Я очень надеюсь, что ты тоже.
Перуанская лилия — превью
Привет, милые люди, рисующие! На этой неделе мы вернемся к проекту «Бабочка» и добавим перуанскую лилию, чтобы получилась действительно прекрасная композиция.Не волнуйтесь, если вы еще не сделали бабочку, которую вы можете добавить в бабочку после того, как закончите Лили. Листья сладкие и извилистые, а цветы великолепно ярко-оранжевые и желтые. Я также добавил немного розовых цветков альстромерии, но все дополнения не являются обязательными. Мне нравится возвращаться к прошлому проекту и доводить его до конца, надеюсь, вы тоже. Счастливая картина. С наилучшими пожеланиями, Билли
Поппи, часть 2 — превью
Привет, милые люди, рисующие! На этой неделе мы завершаем изучение мака добавлением листьев, стебля и милого бутона.Это действительно интересный набор зелени для смешивания, и я также покажу вам, как я манипулирую фотографиями, чтобы получить хорошее точное исследование. Добавьте другой цветок, который мы предоставили в вашем пакете для загрузки, если вы хотите сделать сладкую композицию. Будьте изобретательны и посмотрите, чего вы можете достичь. Горячие пожелания всем вам. Билли x
Поппи, часть 1 — превью
Мой урок — это первая часть рисования маков.Мак всегда популярен, но его довольно сложно раскрасить. Цветок имеет темно-красный цвет, но хрупкость лепестков пропускает свет. Лепестки также имеют смятый вид и шелковистость. Я разместил это как продвинутый учебник из-за сложности центра, но, как всегда, это зависит от вас, если вы только начинаете и любите маки, не позволяйте уровню пугать вас, просто попробуйте. Смешивание цветов будет самой интересной частью этого проекта. Я также покажу, как комбинирую фотографии, чтобы создать исследование, которое хорошо работает на странице.Мои наилучшие и самые теплые пожелания всем вам. Билли
Белый чемеричный лист — превью
Уважаемые люди, занимающиеся рисованием, надеюсь, что этот урок вам понравится. Теперь я знаю, как вы любите листья, особенно цветы. Белый морозник был одним из моих первых уроков, но любимцем участников, поэтому я подумал, давайте вернемся и добавим красивый лист, который завершает изучение и дополняет цветок в его расположении.Этот урок подтверждает некоторые основы микширования, некоторое отношение к прожилкам и поддержанию света. Наслаждайтесь, и пусть ваши кисти станут волшебными палочками! С наилучшими пожеланиями, Билли
Завершающий проект «Манго» — предварительный просмотр
В этом коротком уроке я покажу вам технику отделки, которая будет полезна, если вы чувствуете, что бумага больше не требует смывки или вы просто хотите попробовать новые материалы, чтобы добавить больше глубины и текстуры в свое исследование.Я показываю, как нежная растушевка цветными карандашами может добавить больше цвета и текстуры. Получайте удовольствие и посмотрите, как у вас дела. С наилучшими пожеланиями, Билли
Золотая айва — превью
Этот проект, создающий ощущение праздника, я уже давно планировал. Я сделал снимок этой красивой Айвы, найденной в живой изгороди, и мне показалось, что у нее есть крылья.Мне нравится, как свет падает на лист, и мне нравится богатое пушистое золотистое тело плода. Я нарисовал для него очень мягкий теплый серый фон, который вы можете выбрать, делать это или нет, решать вам. Я надеюсь, что вы попробуете и получите удовольствие от техники, стирки и наращивания цвета. Желаю вам теплых пожеланий и крылышек.
Найденные сокровища — Сухой желудь — превью
Дорогие милые художники, на этой неделе мы рисуем сухой желудь со страницы смешанного исследования «Осенние находки», мы снимали это некоторое время назад и, как и все маленькие сокровища, хранят в надежном месте.Итак, вот оно, что-то маленькое и приятное, чем можно заняться в дождливый день или день пижамы, как мы говорим, в моем доме. Я поместил его в раздел для новичков, так как это приятное небольшое исследование, которое вы можете повторить, повторить и довести до совершенства без особого напряжения.
Холли Сприг — Превью
Здравствуйте, коллеги-художники! Этот недельный урок представляет собой веточку падуба с красивыми ягодами и бумажную бирку, перевязанную веревкой.Холли — «такая зимняя», вызывающая воспоминания о холодных свежих днях и праздничном оформлении. Я выбрал это, поскольку это предмет, которым занимается почти каждый, и часто бывает довольно сложно преуспеть; листья должны быть блестящими, а острие — острыми. В любом случае, попробуйте, даже если это всего лишь один листок, включите свою любимую музыку и вперед. С наилучшими пожеланиями и счастливой практики, Билли x
Этот сайт использует куки.Продолжая просматривать сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie. Для получения дополнительных сведений о файлах cookie и о том, как ими управлять, нажмите кнопку «Подробнее» ниже.
Вы вошли в систему, используя свои учетные данные Facebook
Шоуэлл, Билли: 0693508009585: Amazon.com: Книги
Обзор
Прекрасные картины ботаника Билли Шоуелла придают современный вид традиционному искусству ботанической живописи и получили всемирное признание.В «Ботанической живописи акварелью Билли Шоуелла» она опирается на свой многолетний опыт и знания, чтобы создать впечатляющий сборник просто потрясающих произведений искусства. В качестве инструкции «Ботаническая живопись Билли Шоуелла акварелью» охватывает все аспекты ботанической живописи, включая необходимые материалы и инструменты, сохранение образцов, рисование, раскрашивание, смешивание цветов и композицию. Богато иллюстрированная пошаговыми демонстрациями и примерами ее работ, «Ботаническая живопись Билли Шоуелла акварелью» — это визуальный праздник, а также бесценный источник экспертных рекомендаций и вдохновения.Билли рассказывает о разнообразных темах, включая цветы, листву, фрукты и овощи, и рассказывает о своих техниках рисования, которые художники любого уровня найдут как информативными, так и вдохновляющими. «Ботаническая картина Билли Шоуелла акварелью» полностью «удобна для пользователя» по тону, комментариям, организации и презентации, что делает ее идеальным и очень рекомендуемым дополнением к личной, профессиональной, общественной и академической библиотеке учебных справочных материалов по искусствоведению в целом. и, в частности, списки чтения дополнительных исследований по ботаническому искусству.Следует отметить для студентов и обычных читателей, интересующихся данной темой, что «Ботаническая картина Билли Шоуелла акварелью» также доступна в формате Kindle (22,30 доллара США). (Обзоры книг Среднего Запада http://www.midwestbookreview.com/lbw/dec_16.htm#Art )
Об авторе
Билли Шоуэлл окончил школу искусств Сент-Мартинс со степенью бакалавра искусств. в модном дизайне, но его неотразимо тянуло к живописи и иллюстрации. В 1993 году она взяла курс на карьеру художника и теперь рисует, иллюстрирует и преподает ботаническую живопись в своей студии и художественных клубах в Великобритании, США и Австралии.Она живет в Танбридж-Уэллс, Великобритания, с мужем и двумя сыновьями. Билли была награждена пятью Сертификатами ботанических заслуг от Общества ботанических художников, а ее первая книга о акварельных цветочных портретах имела огромный успех в Великобритании и за рубежом. Картины Билли собирают ее последователи по всему миру, и многие из них доступны в виде отпечатков ограниченным тиражом.
Лучшие советы по ботанической живописи от Билли Шоуелла — Как сделать — Художники и иллюстраторы
Художник цветочных портретов Билли Шоуэлл отвечает на ваши вопросы о ботаническом искусстве и объясняет, как имитировать природу, не жертвуя композицией.
Билли Шоуэлл, Страсть к пионам, , акварель, 127×76см Почему акварель является полезным средством для художников-ботаников?Если акварель красиво растушевывается по бумаге, она придаст лепестку мягкость и гладкость, которые трудно воссоздать.Он также быстрее сохнет, что может быть очень полезно при работе с живыми растениями, так как вы можете быстро сделать снимок.
Как мне привнести в свои картины ощущение движения и жизненной силы?Я всегда говорю своим ученикам «не работайте так усердно», имея в виду, что они слишком много работают над изображением и утомляют работу. Это может сделать исследование скучным и утомительным; поэтому, когда вы рисуете, остановитесь, когда что-то осядет и станет красивым, дайте ему высохнуть, а затем решите, нужно ли еще поработать, если нет, то уходите и наслаждайтесь простотой акварели.Не делайте этого слишком занятым, думайте, что «лучше меньше, да лучше».
Как смешать естественную зелень в акварели?Я всегда смешивал всю зелень из двух желтых (один теплый, один холодный), двух синих (один теплый, один холодный) и красного, если необходимо. Идея заключается в том, что я могу контролировать яркость и землистость зеленого, и все цвета, вероятно, будут использоваться в других частях растения, поэтому каждая часть будет связана и гармонизировать картину.
Билли Шоуэлл, Яблочная спираль , акварель, 101х101см Из-за тени моя работа выглядит слишком темной и грязной, как мне этого избежать?Тени следует применять только простейшими способами и с уверенностью. Если вы добавляете тень, и это портит вашу работу, найдите время для практики.Начните добавлять тени, когда освоите технику и будете уверены, что она улучшит изучение.
Какая бумага лучше всего подходит для создания ботанического искусства акварелью?У нас на рынке много марок, я предпочитаю покрытие горячего прессования, я всегда использовал Fabriano Artistico, но ищу хорошие альтернативы. Мой совет — купите несколько отдельных листов, а затем посмотрите, какой из них подходит вашему стилю рисования.
Я хочу получить интересную композицию для моей ботанической картины, но не знаю, с чего начать.Как сделать натюрморт более захватывающим?Подумайте о включении всех элементов растения и не размещайте их слишком далеко друг от друга, попробуйте выложить его элементы на макулатуре, чтобы посмотреть, сможете ли вы нарисовать изображение всех частей или разных углов. Спросите себя: «Что делает это растение уникальным?» Затем построите свой рассказ на этом аспекте.
Билли Шоуэлл, Спираль из душистого горошка , акварель, 51×51см Какие основные материалы вы бы порекомендовали начинающему ботанику?Острая HB, две хорошие кисти с мелкими кончиками (размер 4 и 6 лучше всего) и бумага хорошего качества.Краска не обязательно должна быть разноцветной, но она всегда должна быть художественного качества, ничто другое не дает хороших, надежных и красочных результатов.
Можно ли использовать прозрачные краски для рисования фруктов и овощей; какая техника лучшая?Да, большинство цветов, которые я использую сейчас, прозрачные. Хитрость заключается в том, чтобы использовать чистую белую бумагу в качестве основных моментов, поскольку если она потеряна, почти невозможно увидеть свет на фруктах или цветах. В моей книге Ботаническая живопись акварелью (Search Press, 19 фунтов стерлингов.99), у меня есть разделы, посвященные рисованию блестящих, пушистых или без косточек; все дело в свете и различных способах управления краской для создания идеальной отделки.
Вы работаете по эталонным фотографиям? Какие хорошие источники вдохновения?Я использую фотографии только тогда, когда я вынужден, например, когда цветок умер и сезон прошел. Ваше собственное воображение — ваш лучший ресурс; Я большой поклонник каракуля или наброска. Вдохновение можно найти повсюду в жизни, поэтому набросайте свои идеи и посмотрите, что выглядит лучше всего.Копирование произведения искусства может быть приемлемым для практики, но всегда следует использовать собственный дизайн.
Билли Шоуэлл, Нарциссы, , акварель, 15×23см Мне трудно создать более мелкие детали, такие как прожилки на листе, что вы порекомендуете?Знайте свои инструменты и / или обновите свои инструменты. Хороший рабочий никогда не обвиняет свои инструменты, но хороший рабочий никогда не будет использовать неадекватные или некачественные инструменты для выполнения основной работы. Хорошая кисть, которую хорошо держат и с которой нужно практиковать, — это все, что вам нужно, чтобы получить тонкие линии, повернуть бумагу, чтобы она соответствовала естественному размаху вашей руки, держите кисть хорошо заполненной краской и закрученной до точки на палитре, и вы будете удивлен, как прекрасная работа станет такой простой.
Как нарисовать реалистичные капли воды на листе?Я думаю, что если вы будете работать с естественной каплей, вы начнете замечать тонкие изменения цвета и необходимые блики. Хороший совет — защитить область маскирующей жидкостью и завершить ее на последнем этапе рисования, так как вам может понадобиться ремесленный нож, чтобы выделить крошечные блики.
Какой цветок сложнее всего нарисовать?Сложнее всего рисовать многолепестковые цветы, чертополох и кактусы, но я всегда советую людям рисовать то, что им нравится.Если предмет увлекает вас, то вам, скорее всего, понравится задача нарисовать его, потому что он заинтригует вас.
Хотите попробовать? Почему бы не попробовать свои силы в этом уроке рисования вишни:
Чтобы узнать больше «Как пользоваться руководствами», щелкните здесь, чтобы получить последний выпуск. Смотрите больше работ Билли на www.billyshowell.co.uk
Подробнее: Что купить для ботанического набора для рисования, 20 советов по рисованию лучших растений.
Подпишитесь на журнал или получите цифровую подписку.
Автор
Художники и иллюстраторы
Artists & Illustrators — самый популярный британский журнал для практикующих художников, который в равной степени актуален как для профессионалов, так и для начинающих любителей, а также для тех, кто рисует исключительно для удовольствия. Полный пошаговых практических советов, собственных работ читателей, эксклюзивных статей об известных именах и экспертных тестов продукции, это лучшее издание для каждого художника, ищущего вдохновения, независимо от того, предпочитает ли он живопись, рисунок или гравюру.
Search Press | Ботаническая картина Билли Шоуелла акварелью Билли Шоуелла
Художник
декабрь 2016
Билли Шоуэлл написал ряд книг по цветочной живописи, но до сих пор они были сосредоточены на менее формальном цветочном портрете. Отличие этого состоит в том, что он подходит полностью с технической стороны.Напрасно будете искать конкретные примеры. Помимо избегания повторения того, что уже было сказано, этот метод заполняет неизбежную пустоту, оставленную образцом работы. Однако это не грунтовка в цветочной живописи. Несмотря на все внимание, уделяемое негативным формам, манере рисования и смешиванию цветов, эта книга не для начинающих. Чтобы заниматься ботанической иллюстрацией, вам нужно быть компетентным и уверенным в своем стиле и материалах. Информативный, практичный и полезный, он отвечает давно назревшей потребности.
Энн Чокли
Это красиво оформленная книга, приятно смотреть, но даже лучше, чем то, что каждая страница полна четко написанной, простой для понимания информации и техник по предмету. Он охватывает все, от выбора и использования материалов до ряда навыков рисования и рисования, которые охватывают каждую технику, которая может потребоваться для рисования любого типа растений или цветов.Техники работы с акварелью, потоком и т. Д. Будут полезны для всех, кто учится использовать эту среду в любой форме, а не только для ботанических картин. Я нашел раздел о смешивании цветов особенно хорошим и очень полным, особенно главу о смешивании черного. Это одна из немногих книг, которая действительно признает, что ошибки случаются, даже в лучшем случае, и объясняет различные методы исправления, а также то, что для достижения таких результатов требуется практика. Мне жаль, что она не была доступна, когда я начал заниматься ботанической иллюстрацией несколько лет назад, я думаю, что жизнь была бы немного проще, короче говоря, это потрясающая книга, чрезвычайно информативная и красивая для просмотра.
Хейзел Уолтерс
Потрясающая и красивая книга Обожаю!
Еще одно потрясающее дополнение к моей коллекции Билли Шоуэлла и абсолютно необходимо для всех, кто хочет овладеть ботанической живописью. Настоятельно рекомендуется и стоит своих денег. Я был так взволнован, получив эту книгу, и, конечно же, не был разочарован. Это красиво оформленная книга с потрясающими произведениями искусства.Каждая страница предлагает подсказки, подсказки и техники с удивительным уровнем детализации. Хотя в нем показаны некоторые более продвинутые методы, новичков не следует откладывать, а предлагаемая помощь и идеи являются образцовыми. Я не могу дождаться, чтобы опробовать некоторые из новых предлагаемых идей, например, использование подготовки для лифтинга, и мне очень нравятся таблицы смешивания цветов.
Мэри-Кристин Леветт
Красивая и всеобъемлющая книга как для начинающих в ботаническом искусстве, так и для более опытных художников.Здесь каждый найдет что-то для себя.
Билли Шоуэлл создал для всей книги прекрасно иллюстрированные примеры, сопровождаемые подробным текстом с выделенными советами и подсказками. Вводные главы позволяют начинающему художнику определить необходимые материалы и использовать их в качестве курса для развития навыков ботанической живописи. Глава об устранении неполадок тоже полезна, особенно для новичков. Более опытные художники найдут это незаменимым справочником по технике наблюдений и идеям о композиции.Смешивание цветов подробно объясняется и составляет самый большой раздел книги и может быть выпущен как отдельная книга. Включены методы с определенными примерами для рисования деталей, текстуры и узоров, а также идеи для нескольких цветочных головок, а также методы рисования по фотографиям.
Глоссарий полезен, а индекс логичен, так что конкретные темы легко найти.
Принципы и практики, описанные и проиллюстрированные, могут быть применены на любом уровне ко всем художникам акварели
Это важная книга на книжной полке любого художника!
Карен Платт — пряжа и ткани.co.uk
Откройте для себя множество пошаговых исследований в этой замечательной книге, повсюду иллюстрированной, и научитесь рисовать растения, которые вам нравятся — существует широкий выбор цветов, листвы, фруктов и комбинаций цветов. Содержание включает в себя «Начало работы», «Работа с натуры», «Наблюдение», «Рисование», «Использование кисти», «Методы рисования», «Устранение неполадок», «Детали рисования», «Добавление узора», «Создание текстуры», «Рисование многоголовых цветов», «Рисование с увеличенных фотографий», «Смешивание цветов и цветов», «Композиция» и » Растяжка и отделка.Он дает советы и методы, например, как сохранить свежие стебли при рисовании с натуры. Эта книга похожа на инструкции по всему, что вы когда-либо хотели нарисовать — например, как удалить налет, или как создать колючую поверхность, или какую кисть использовать. Смешанное сочетание нарциссов великолепно, а фиолетовый и черный великолепно переданы. Отличное руководство для всех, кто любит ботаническую живопись.
Artbookreview.нетто
Изысканно представленный и красиво раскрашенный, если вы когда-нибудь хотели что-то побудить вас начать ботаническую живопись, это будет то, что вам нужно.
Для такого специалиста по технической тематике существует удивительное количество книг по ботаническому искусству. Я не говорю о цветочной живописи, их еще больше! но те, которые конкретно идентифицируют себя как принадлежащие к роду научного представления. Мы могли бы спорить о том, сколько на самом деле настолько технических.В чистом виде ботанические иллюстрации используются для облегчения идентификации и предъявляют очень специфические требования. Для начала вы не рисуете ни одного примера, а, скорее, включаете конкретные характеристики, которые будет искать рабочий в поле. Затем это может быть использовано для идентификации существующего вида в неизвестном месте или, возможно, совершенно нового вида.
Я всегда разделял ботаническое искусство на три жанра. Мы начинаем с цветочной живописи, цель которой состоит в том, чтобы создать что-то похожее на то, что он должен представлять, не обязательно доводя каждый лепесток до совершенства, и где сам цветок не может быть главным объектом.Затем есть цветочный портрет (предыдущая специальность Билли Шоуелла), где детали становятся более важными, а объектом может быть единый стебель. Наконец, есть ботаническая иллюстрация, о которой мы говорили выше.
Эта книга, как мне кажется, добавляет новое измерение: ботаническое искусство, в котором подробно рассматриваются детали, но при этом не зацикливается на полной научной точности, и она может быть записью единственного примера, который у вас есть. Таким образом, он идеально подходит для художника, который не является ученым, но, тем не менее, наслаждается хотя бы некоторым перфекционизмом, присущим полноценным иллюстрациям.
С этой книгой приятно работать, она очень тщательно проиллюстрирована и содержит множество деталей, касающихся этапов завершения картины. Сюда входят не только пошаговые инструкции, но также примеры и технические упражнения, касающиеся таких вещей, как капли воды, которые выходят далеко за рамки научной работы. Это вдохновляет, доставляет удовольствие и очень тщательно.
цветочных портретов от А до Я: Билли Шоуэлл: 9781844484522
Билли показывает вам, как создавать красивые цветочные портреты с той же степенью точности, что и традиционные ботанические картины, но с уникальным современным ощущением.Проведет вас через 40 цветочных портретов, каждый из которых сопровождается небольшими этюдами, деталями, цветовыми смесями и пошаговыми инструкциями. — The SAA * Каталог SAA 19/20 * 10 декабря
Если вы хотите нарисовать профессиональные и привлекательные ботанические изображения цветов, это хорошее место для начала. Более ранняя книга г-жи Шоуэлл о акварельных фруктовых и овощных портретах (также рецензируемая на этом сайте) показала, как прекрасно может выглядеть даже скромная окорочка, если превратить ее в картину, которую можно встретить в бесценной книге 18-го века.Теперь этот талантливый художник занимается цветочной живописью, и пора снова выпустить эти акварели.
На самом деле вы также можете найти мой обзор акварельных цветочных портретов в наших архивах, так что приготовьтесь к более красивым цветочным этюдам. Search Press не известны своими книгами в твердом переплете, но это одна из них, которая, возможно, подскажет вам, что это будет что-то особенное. Мне нравится, как цветы выглядят такими объемными на фоне жесткости белой бумаги, и если ваши акварели выглядят безвкусными, то это один урок, который вы можете извлечь из этой книги для начала.Есть хороший совет о композиции, ведении альбома для рисования и, конечно, о том, что покупать, а также о таких техниках освоения, как мокрое по мокрому, смешивание цветов, маскирование и т. Д. Мне понравилось, как все это было применено к цветочным мотивам, с множеством примеров. Вот и совет по прожилкам на листьях; рисуя тонкие волоски на стеблях, создавая реалистичные капли воды и какие цвета нужно покупать для рисования цветов. Все выбранные цветы являются фаворитами сада: от традиционных роз и лилий до нарциссов и рябчиков, а также юкки, кувшинов и кеснелий.Каждый проект представляет собой большое исследование цветка на всю страницу вместе с карандашным наброском его части с добавлением некоторого цвета. Есть инструкции (не типа с постановочными фотографиями, а просто письменные), а также образцы цветов всех красок, которые вам нужно купить, и того, как они выглядят, смешанные с соответствующими оттенками. Короткий рассказ о цветах вместе с собственными причинами, по которым художник выбрал их, завершает статью, делая ее в высшей степени подходящей для всех тех акварелистов, которые продвинулись дальше начинающих начинающих и хотят чего-то более среднего и актуального для выбранной темы.Это также просто прекрасная книга, на которую можно любоваться, праздник цветов и красивое дополнение к книжным полкам (и журнальным столикам) повсюду. Настоятельно рекомендуется. * Myshelf.com * 10 октября
Билли Шоуэлл подходит к своим объектам с той же точностью, что и художники-ботаники. Ее цветы продуманы до мелочей и реалистичны, но они пронизаны ее отличительным чувством дизайна, чтобы придать им современный вид. В этой книге содержится информация о необходимых материалах и оборудовании, а также даны четкие инструкции по основным используемым методам, включая мокрое по мокрому, нанесение глазури, сухую чистку кистью, снятие, использование цвета тела, маскирование и создание текстуры и рисунка.Здесь есть подробности о смешивании цветов и о том, как получить максимум от кистей, а также об идеях композиции и о том, как вести альбом для рисования. Существуют также подробные пошаговые инструкции, показывающие, как нарисовать 40 конкретных цветочных портретов, каждый из которых сопровождается небольшими исследованиями, включая образец цвета, иллюстрирующий палитру и смеси красок, используемых для работы. Поклонникам Билли Шоуелла не потребуются дальнейшие рекомендации. Если вы новичок в ее работах, вы будете восхищены ясностью инструкций, нежностью и яркостью картин, а также бесценными советами и вдохновением, которые предлагает эта книга.* Artist, The * 10 октября
После своих успешных томов о цветах, фруктах и овощах Билли Шоуелл возвращается с коллекцией пошаговых инструкций по рисованию различных видов растений, а также информацией о конкретных техниках, таких как маскирование и остекление. Шоуэлл не стремится к строгой ботанической точности, вместо этого предпочитая более свежий артистический расцвет в своих работах. Хотя практический аспект книги бесспорно полезен, это также отличный шанс увидеть замысловатые цветочные портреты художника, воспроизведенные на многих разворотах.От семян анемона до пятен на лепестках звездочета — уровень детализации, которого она достигла, поражает, особенно если учесть, что это акварель. Все это подтверждает, что Шоуэлл не только впечатляющий художник-флорист, но и один из ведущих художников-акварелистов Великобритании в любом жанре. * Художники и иллюстраторы, The * Oct 10
Билли Шоуэлл — фантастический художник-акварелист. Когда я впервые увидел ее работу, я был поражен тем, как она берет предмет и визуализирует его с почти ботаническим вниманием к деталям и в то же время обладает тем волшебным прикосновением, которое превращает работу из того, что могло быть несколько неестественным воспроизведением цветка, фрукта или овоща, в картину. потрясающее и привлекательное произведение искусства.Излишне говорить, что я просто обожаю ее работу и очень рада, что прочитала о ее новой книге.
В этой книге она берет 40 разных цветов и показывает нам простые штрихи, от простого наблюдения за мелкими деталями, характерными для каждого цветка, до цветовых смесей, которые она использует для создания работ, и различных техник, таких как мокрый по мокрому и поднятие. Это умные дополнительные штрихи, такие как тюльпаны на странице 9, где она использовала их естественную тенденцию изгибаться и изгибаться, чтобы сформировать форму сердца из двух стеблей, которые делают ее работы такими особенными.Конечно, любовь Билли к цветам и постоянное наблюдение позволяют ей узнавать эти разные характеристики каждого растения. Наблюдая за растениями вокруг нас и используя альбом для рисования, как она советует, мы тоже можем этому научиться.
Сами по себе картины не совсем обычные, пошаговые рисунки, столь обычные для художественных книг, но представляют собой немного более сложную задачу. Я уверен, что это понравится многим художникам, которые хотят развивать свой собственный стиль, а не просто следовать указаниям других людей.Это, безусловно, одна из вещей, которые делают ее книги такими захватывающими для меня. Билли рассказывает нам о цветовых смесях, необходимых для каждого цветка, и, наблюдая за иллюстрацией на всю страницу, мы следуем ее инструкциям, чтобы завершить этот цветок. С некоторыми из более сложных цветов она дает дополнительные «мини-демонстрации», чтобы показать лучший способ визуализации лепестков. Прелесть такой работы в том, что она позволяет художнику стать участником картины, а не просто последователем инструкций, и, когда вы будете уверены, что ваша роза или тюльпан, которые вы нарисовали, следуя ее совету, компетентны, вы почувствуете себя побужденным к этому. это снова с одним из сада или супермаркета с новыми цветами и формами.
Великолепная книга, полная захватывающих идей для художника, который хочет больше, чем просто следовать инструкциям. * JeannieZelos.com * 10 декабря
После ее первых двух книг по рисованию цветов — Акварельные цветочные портреты и Акварельные портреты фруктов и овощей, Билли Шоуелл представляет нам свои цветочные портреты от А до Я. Книга начинается с раздела о композиции, за которым следуют полезные советы по ведению блокнота, размещению цветов на бумаге и важности освещения.Глава о материалах и оборудовании предшествует нескольким страницам, посвященным методам, включая такие предметы, как смешивание цветов, вытягивание, отрицательные прожилки (способ создания бледных прожилок путем выделения тонких ярких линий), наложение глазури, маскирование, а также текстуру и узор. Билли понимает, что у большинства из нас нет бесконечного времени для экспериментов с цветовыми смесями, и помогает нам в этом, рассказывая нам подробности своих собственных смесей, полученных в результате часов проб и ошибок. Цветовые сочетания (которые издатель прекрасно воспроизводит) начинают каждый раздел, описывая цвета, которые необходимо комбинировать, чтобы получить желаемую тонкость цвета для вашего объекта.Менее опытные художники могут работать с этими предварительными разделами, в то время как более опытные художники могут предпочесть сразу перейти к проектам.