Березовая роща рисунок: D0 b1 d0 b5 d1 80 d0 b5 d0 b7 d0 be d0 b2 d0 b0 d1 8f d1 80 d0 be d1 89 d0 b0 — векторные изображения, D0 b1 d0 b5 d1 80 d0 b5 d0 b7 d0 be d0 b2 d0 b0 d1 8f d1 80 d0 be d1 89 d0 b0 картинки
- Сказка Березовая роща — Сказка Пермяк Евгений Андреевич — Сказки Пермяка Евгения Андреевича. Сказки Е Пермяка
- Сочинение по картине березовая роща левитана 7 класс описание
- Рисунок на стене
- Открытый урок В берёзовой роще Сопрунова И.П.
- «Берёзовая роща». Рассматривание в сравнении картин А.Куинджи и И.И.Левитана «Березовая роща
- Левитан. Берёзовая роща. Золотой плёс. Художественный смысл.
- Смысл сказки «Березовая роща» | Какой Смысл
- Марсден Хартли (1877-1943) Березовая роща, осень 12 x 12 дюймов (30,5 x 30,5 см) (Картина 1910 г.)
- ▷ Продажа современной картины | Продажа произведений искусства
- Березовая роща — Слова без границ
- Березовая роща, большая картина 90х110см, готовая к
- Березовая роща, после снегопада 29 сентября, под Галалино, Россия
- Рисуем березовую рощу поэтапно. Как поэтапно нарисовать березу, березу карандашом? Варианты изображения листвы
- Как нарисовать дерево: общая схема
- Варианты изображения листвы
- Простое дерево: урок рисования для детей от 4 лет
- Дуб — пошагово с детьми от 6 лет
- Рисуем березу с детьми от 8 лет поэтапно
- Сосна: пошагово с детьми от 8 лет
- Елка — простая схема рисования для детей от 4 лет
- А теперь необычный вариант — рисуем пальму с детьми от 7 лет
- Школа Artsonia »Начальная школа искусств в Березовой роще
Сказка Березовая роща — Сказка Пермяк Евгений Андреевич — Сказки Пермяка Евгения Андреевича. Сказки Е Пермяка
Хранители сказок | Сказки Пермяка Евгения Андреевича
Жил в нашем заводе ученый старик. Хорошо разговаривал. Легко. Начнет как будто ни о чем, а кончит так, что задумаешься. К примеру, возьми его сказ про Березовую Рощу. Сколько раз ни прослушаешь, всякий раз новое в тех же словах услышишь.
Проверь, коли не веришь. Перескажу.
Отгорело жаркое летичко. Хлопотливая осень пожаловала и ну ветрами сдувать зеленое платье с берез, семена из них вымолачивать да в сырую землю хоронить.
Отсеялась осень, поприкрыла желтым листом березовые семена, зиму кликать стала. А пока суд да дело, крапива с репейником тоже о своем роде-племени заботились. Тоже под листвяное одеяло семена высеяли.
Пришла зима, застлала белым пухом холодную землю, оборонила семена от лютых морозов: «Спите!»
Проспали семена до теплых весенних дней и пошли в рост. Репейник испокон веков цепкий, разбойник, живехонько вымахал. Крепко уцепился за сырую землю. Глубоко корни пустил. Ну, а про Крапиву и говорить нечего. Дай только ей, хапуге, волю, она и на крыше дома вырастет, бессовестная.
Березовые семена тоже зеленую поросль дали. Хоть и не ах какую — не выше лесного ландыша, — все же росточки о три листочка поднялись. Темновато им было в густом Репейнике, тесновато в Крапивнике, а что делать? Надо расти. На то им мать, старая Береза, и жизнь дала.
— Засыхали бы уж вы лучше! — говорит Крапива.
— Все равно сгниете, — поддакивает ей Репейник.
А Березки молчат, слушают да растут сколько сил хватает.
Тогда Гадюка свое ядовитое слово вставила. Свою подлую змеиную мудрость стала выказывать:
— Миром, дескать, те правят, которые жгут да жалят. — И старая Жаба, которая тоже в крапивной тени от света пряталась, в угоду Змее подхалимно подквакнула:
— Засыхайте, березовые недокормыши! Короткая-то смерть лучше долгой бескормицы.
Так оно и шло. Их устрашали, а они росли. В тесноте, в темноте, в обиде. А годика так через три, через четыре Березки переросли Крапиву. Пробившись к солнышку, они перестали слушать зловредные слова. Знали, что теперь никакой Крапиве, никакому Репейнику не закрыть от них света и не отнять соки земли.
Шипи не шипи, квакай не квакай, а молодой Березняк растет себе да растет. Много ли, мало ли лет прошло — зашелестела у всех на виду сильная Березовая Роща. Густая. Ровная. Зеленая. Разговорчивая. Дружная.
Само собой, какая хорошая Роща ни будь, без Крапивы дело не обходится. Росла в ней и Крапива. И Репейник рос. И Гадючки встречались. Жабы, само собой, тоже не перевелись. Что сделаешь? Только никто, если не считать самых пропащих, слепых да желчных, не называл эту Рощу репейной, крапивной, хотя они и произрастали в Роще.
Жабы да Змеи, само собой, инако судили. В свою черную дуду дудели. Ну, так ведь на то и зовутся они мерзостным словом «гады». Дальше Крапивы не видят, выше Репейника не глядят.
Хранители сказок | Сказки Е Пермяка
Сочинение по картине березовая роща левитана 7 класс описание
дайте сочинение по картине и. и левитана березовая роща
Валент Высший разум (147776) 7 лет назадКартина «Берёзовая роща» переносит нас в тёплые летние деньки. Начата она в Бабкине и закончена спустя несколько лет в Плесе. На этом полотне берёзы показаны необычайно яркими, насыщенными, живыми и тёплыми цветами. На кору берёз падают солнечные лучи.
И за счёт этого создаётся контраст освещённых уголков деревьев и тёмно-зелёных листьев. Тёмные кусочки бересты также подчёркивают это. Берёзы с листьями изображены очень естественно, Левитан как бы даёт нам услышать их перешёптывания. Ещё на этом живописном полотне видна лучезарная трава. Она хорошо способствует выделению берёзок.
Среди неё растут разные полевые цветы. Этот лужок полон свежести. Он как бы расширяет, увеличивает размеры рощи, изображённой здесь. Эта травка необычайно плавно расстилается по полотну. Глядя на нее, так и хочется пробежаться по ней, прилечь, задуматься о чём-то высоком и смотреть сквозь шелестящие листья на лазурное небо.
Эта картина поднимает настроение, придаёт бодрость и напоминает о том, что зима не вечна.
Картина
Обратите внимание
Хорошо и беззаботно мне На траве, среди берез зеленых, В тихой и безвестной стороне! ************И. А. Бунин «Березовая роща» , начатая еще в Бабкине в 1885 году, была окончена- лишь летом 1889 года. В этом изображении березовой рощи с будто движущимися по светлой траве тенями от колышущейся листвы дереьев Левитан снова строит картину на движении, на игре освещения.
И здесь эта игра света, это движение теней служат основой и средством выражения «настроения» . Пятна света и тени зовут зрителя углубиться в изображение, где теряется ясность очертаний предметов и березовая роща сливается в общих зеленых пятнах. Игра света на стволах берез делает их не только трепетными и живыми, но словно прозрачными.
Эту прозрачность и нежность придает им богатая цветность, которой передается игра света и теней на стволах. Мы видим здесь наряду с белыми, пастозно положенными пятнами более мелкие розовые, коричневые и дополнительные к ним голубовато-зеленые цвета. Они находят себе поддержку в изображении мелких лиловых цветочков и желтых бликов света в траве и наверху в листве.
Тени трактовались там то как голубоватые, то как жемчужные. В пронизанной солнцем, сияющей, словно излучающей изумрудный свет картине «Березовая роща» цветовая передача отношений светлого и темного приобрела замечательную чистоту и непосредственность. От картины словно веет свежестью и запахами летнего солнечного дня в лесу.
Еще нигде Левитан не подходил так близко в своей живописи к импрессионизму, подходил самостоятельно, не зная еще работ французских художников и не видя иных проявлений импрессионизма, кроме этюдов его сверстника и сотоварища К. Коровина.
В самом деле, импрессионистична сама композиция с ее срезом стволов берез и их верхушек краем картины, композиция, как бы сразу вводящая нас в глубь изображения, на эту траву под сень берез, погружающая нас в наполненный благоуханием нагретой солнцем зелени, пронизанный светом воздух.
Импрессионистична и динамика изображения, проявляющаяся в кажущейся « случайности » выбора точки зрения и расположения стволов и в том легком ритме движения, которым проникнуто все в картине. Это — движение, не имеющее определенной направленности, а словно «порхающее» . Сам Поленов в ответном письме по поводу этой картины выражал радость, «что Левитан шагнул вперед» .
Возможно, к картинам, созданным в результате третьей поездки на Волгу, относится приписываемый Кувшинниковой Чехову отзыв: «Знаешь, — заметил он Левитану, — на твоих картинах даже появилась улыбка» . Она действительно была в них — и в «Березовой роще» в особенности. А. А. Фёдоров-Давыдов
[ссылка заблокирована по решению администрации проекта]. sch2262. ru/ levitan/ art02.html (пробелы уберите)Елизавета Болтвина Ученик (228) 2 года назадХудожник Исаак Левитан любил изображать русскую природу. Она является главной темой многих его картин. «Березовая роща» – одно из лучших произведений этого великого живописца. Береза – необычайно красивое дерево, ему посвящено много песен и стихотворений. Неудивительно, что и Левитан, залюбовавшись живописным уголком березовой рощи, решил перенести на холст белые стволы берез, зеленую листву, лучезарную траву под деревьями. Картина, изображающая березовую рощу в солнечный летний день, насыщена обилием цветов. Мы видим переливы солнечных бликов, игру света и тени. Зеленый цвет, характерный для лета, является основным в картине. Но художник, изображая деревья и траву под ними, использовал множество цветов и оттенков. Мы видим на березах и на земле голубоватые, сиреневые, коричневые, розовато-желтые оттенки.Сочные краски Левитан использовал для того, чтобы подчеркнуть красоту лиственного леса, великолепие ковра из трав и цветков. «Березовая роща» – гимн лету, яркому солнцу и русской березе. Художник не изобразил небо, но можно не сомневаться, что оно голубое, и по нему плывут белые облака. Глядя на картину, мне хочется порадоваться теплому летнему дню, солнечному свету, прозрачному лесному воздуху.
Важно
Умело используя яркие краски, Левитан смог создать чудесный образ родной милой всем нам природы. «Березовая роща» поднимает настроение, вселяет оптимизм. Неудивительно, что эта картина любима нашими соотечественниками многие десятилетия.
Степан Темнов Ученик (142) 2 года назадЛето – это самая любимая пора года для многих людей. В эту теплую пору года все наслаждаются беззаботностью, первозданной чистотой. Лучше всего можно ощутить всю прелесть лета в лесу. Под сенью деревьев можно собирать ягоды, можно играть в прятки с солнцем. Наверное, из-за этого Левитан решил нас перенести в солнечную березовую рощу. Береза выбрана не случайно, ибо именно это милое дерево считается национальным символом. И вот эта березовая роща просто утопает в солнечных лучах. Кажется, что от самой картины исходит какой-то таинственный свет. От этого на душе становится легко, хорошо. Достаточно просто взглянуть на картину Левитана «Березовая роща» — и все плохое уходит на второй план. Художник настолько реалистично передал картину солнечного дня в березовой роще, что она кажется настоящей. Кажется, стоит только протянуть руку – и края картины разойдутся. И потом вы окажетесь в этой удивительной роще – и сможете насладиться ароматами теплого, веселого леса. Чтобы передать красоту березовой рощи, художник выбрал самые простые цвета. Он взял белые краски, разные оттенки зеленого и немного желтоватого. И это смешение простых цветов дало потрясающий эффект живой картины.Leo Ученик (133) 2 года назад Полина Кирильцева Ученик (204) 1 год назадКартину «Березовая Роща» Исаак Левитан писал четыре года. Главными героями картины являются белоствольные березы. Долгая работа над картиной неслучайна. Автор прекрасно знал с какой нежностью к березе относится русский народ. Наши предки это дерево использовали для многочисленных обрядов.
Березу воспевали и поэты.Картина «Березовая роща» залита ярким светом. Свет такой реалистичный, что от него не только светло, но и тепло. Так и хочется упасть на солнечные проталины в траве. Прорисованы мельчайшие детали рощи. Это помогает мысленно перенестись в нее и ощутить запахи травы, шелест берез, погреться в лучах солнца, насладиться жужжанием насекомых. Роща полна жизни. В ней нет мрачных красок.Березы Левитана, как живые. Вот-вот задвигаются и заговорят. Они тоже наслаждаются солнечным светом. Они гуляют и общаются между собой. Если прислушаться, то можно подслушать их разговор. Березки не находятся в застывшем состоянии. Двигаются не только их листья, но и как будто сам ствол вот-вот сдвинется с места. Хотя некоторые березы стоят по одной, они не одиноки. Они ищут себе собеседника или пару для прогулки.На картине нарисована не только ближняя перспектива, но и дальняя. По роще хочется продвигаться все дальше и дальше. По мере продвижения ты замечаешь, что березки все очень разные.Картина «Березовая роща» проникнута русским духом. Левитан пробуждает в своем произведении такие знакомые чувства русского народа. Эта картина побуждает любить и ценить русскую природу. Она заряжает оптимизмом и энергией.
Саяна Намай Ученик (217) 1 год назадКартину «Березовая Роща» Исаак Левитан писал четыре года. Главными героями картины являются белоствольные березы. Долгая работа над картиной неслучайна. Автор прекрасно знал с какой нежностью к березе относится русский народ. Наши предки это дерево использовали для многочисленных обрядов. Березу воспевали и поэты.Картина «Березовая роща» залита ярким светом. Свет такой реалистичный, что от него не только светло, но и тепло. Так и хочется упасть на солнечные проталины в траве. Прорисованы мельчайшие детали рощи. Это помогает мысленно перенестись в нее и ощутить запахи травы, шелест берез, погреться в лучах солнца, насладиться жужжанием насекомых. Роща полна жизни. В ней нет мрачных красок.Березы Левитана, как живые. Вот-вот задвигаются и заговорят. Они тоже наслаждаются солнечным светом. Они гуляют и общаются между собой. Если прислушаться, то можно подслушать их разговор. Березки не находятся в застывшем состоянии. Двигаются не только их листья, но и как будто сам ствол вот-вот сдвинется с места. Хотя некоторые березы стоят по одной, они не одиноки.
Картина «Березовая роща» проникнута русским духом. Левитан пробуждает в своем произведении такие знакомые чувства русского народа. Эта картина побуждает любить и ценить русскую природу. Она заряжает оптимизмом и энергией.
Источник: https://otvet.mail.ru/question/55896471
Сочинение по картине «Березовая роща» Левитана
Главные персонажи этой картины — обычные белые берёзки, но сколько любви, тепла и радости вложил мастер в это произведение! Поражает также то, насколько четко и выразительно нарисованы самые крошечные детали. Каждый листочек, каждое пятнышко на белоснежной коре, каждая травинка выделяются на общем фоне.
В этой картине использованы в основном зелёные оттенки, но их количество просто огромно. Здесь и темные, почти чёрные кусты травы, оказавшиеся в глубокой тени, и светлые, разбавленные желтизной солнечного света яркие пятачки.
Кажется, будто ласковое солнышко играет в какую-то удивительную игру, распуская по роще солнечных зайчиков и стараясь создать свою неповторимую шахматную доску. И очень изящно на фоне буйства зелени смотрятся белоснежные деревья. Лето только началось, трава еще сочная, яркая, без малейших следов жухлости.
Грациозные стволы берёз придают картине лёгкость и очарование, напоминая совсем юных девчонок, закружившихся в веселом хороводе. Под их ногами разостлан великолепный изумрудный ковёр, украшенный, как драгоценными камнями, пёстрыми головками лесных цветов и сверкающими в траве рубинами земляники.
Широкие зелёные рукава взмыли вверх, увлечённые задорной музыкой. Неба над верхушками деревьев не видно, но чувствуется, что оно по-летнему пронзительно-голубое.
На это полотно хочется смотреть бесконечно, наслаждаясь непревзойденным мастерством и талантом художника. Даже не верится, что эта красота создана не объективом современного фотоаппарата, а руками человека. Берёзовая роща выглядит совсем как настоящая.
Кажется, вот сделаешь один шаг — и окажешься в этом великолепном изумрудном раю, услышишь нежнейшие птичьи трели, тихий шелест листьев, ощутишь дуновение лёгкого ветерка, вдохнёшь пьянящий лесной воздух.
А потом пройдешься босыми ногами по высокой прохладной траве, погладишь рукой тонкий белый ствол деревца, посмотришь в высокое бездонное небо и ощутишь себя единым целым со всей Вселенной.
Я очень люблю берёзы. По-моему, нет более необычного и в то же время более красивого дерева. Берёза — это символ России, ей посвящены многие стихи и песни, её изображение есть на картинах многих художников.
Совет
Возле моего дома тоже растет берёза. Она уже достаточно высокая, и в жаркий летний полдень можно спрятаться в её тени от палящих солнечных лучей.
Особенно красива она весной, когда её веточки украшаются изящными серёжками, превращая берёзу в настоящую красавицу.
Картина «Берёзовая роща» вызывает у человека самые светлые чувства, заряжает его оптимизмом и позитивными эмоциями. Это полотно — свидетельство любви автора к родному краю и его природе. Без этого чувства просто невозможно воспроизвести пейзаж на полотне с такой нежностью и трепетом. И вовсе неудивительно, что интерес людей к этой картине не иссякает многие годы.
Источник: http://sochinyalka.ru/2017/03/sochinenie-po-kartine-berezovaja-roshha-levitan.html
Сочинение-описание по картине И. Левитана «Березовая роща»
Тема сочинение-описание по картине И. Левитана «Березовая роща»
Цели:
Общая: подойти к целостному пониманию роли природы в жизни человека; рассмотреть мир природы как отражение внутреннего мира человека, его настроения.
Развивающая: способствовать развитию культуры речевого поведения, внимания к детали, образного мышления, обогащению словарного запаса.
Воспитывающая: воспитывать умение видеть прекрасное в обыденном, чувствовать красоту произведения искусства в словесном его выражении.
Задачи: через эмоциональное восприятие картины и ее анализ научиться создавать самостоятельное речевое высказывание, используя образно-выразительные и изобразительные средства языка, подсказанные картиной; соотносить тему картины с темой будущего речевого высказывания; формировать умение анализировать картину как произведение искусства, воспринимать произведение живописи целостно и выражать воспринимаемое средствами языка (адекватно содержанию картины) в единстве формы и содержания.
Общие понятия: тема, основная мысль, художественные средства, композиция, жанр, гармония, ассоциация, художественный образ, символ.
Оборудование: репродукция полотна И. Левитана «Березовая роща», аудиозапись звуков живой природы, веточка березы с листиками-заданиями.
Ход занятия
Нет, не пейзаж влечет меня,
Не краски жадный взор подметит,
А то, что в этих красках светит
Любовь и радость бытия.
II А. Бунин
I.Вступительное слово учителя.
Сегодня трудно представить, что во второй половине XVIII века пейзажная живопись совершенно не ценилась и считалась чем-то второстепенным. Понадобились десятилетия и усилия многих мастеров, чтобы этот жанр живописи стал таким же значимым, как историческая картина или портрет.
Подчас живописец не может равнодушно писать пейзаж. Тот или иной уголок природы вызывает в нем особое волнение, будит тонкие струны души. Такой пейзаж называется пейзажем настроения.
Одним из непревзойденных мастеров такого пейзажа был Исаак Левитан. Тебе уже знакомо это имя; вместе с ним мы побывали на Волге, наслаждались красотами осени, а сегодня нам предстоит путешествие в березовую рощу. Итак, вы готовы отправиться в путь?
II.Работа по теме урока.
Включается аудиозапись со звуками летнего леса. Дети слышат щебетание птиц, легкий шум ветерка. На экран выводится изображение полотна И. Левитана «Березовая роща» (1885-1889).
- Давайте представим, что мы чудесным образом перенеслись на полотно Левитана. Посмотрите внимательно, что нас окружает? Что мы видим, слышим вокруг? Что чувствуем?
- Понравилась ли вам картина, в которой мы оказались? Чем именно она вас привлекла? (Да, вспоминается чудесное стихотворение Ф. И. Тютчева.)
Смотри, как роща зеленеет,
Палящим зноем облита.
youtube.com/embed/Mr3CBfgyAoo?feature=oembed» frameborder=»0″ allow=»accelerometer; autoplay; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture» allowfullscreen=»»/>
А в ней такою негой веет
От каждой ветки и куста!..
- Мы не просто созерцатели, мы еще сегодня выступаем и в роли исследователей-искусствоведов. Уметь видеть, чувствовать красоту — это прекрасно! Но как интересно, ребята, открыть, с помощью каких средств достигает художник такого потрясающего эффекта.
- Посмотрите, какая необычная березовая веточка у меня в руках, с чудесными листочками, на которых указаны задания для групп.
Учащиеся делятся на группы по 5-6 человек, затем представитель от каждой группы срывает для своей группы листочек с заданием.
Примерные ответы групп:
1) Сколько в этой картине света, воздуха! Какое ликованиеона несет! Все, что изображено на этом полотне, будто дышити трепещет. Вот почему она не может не завораживать! А какая
палитра! Какие цвета!
2) Композиция неслучайна: все продумано до мелочей.
Справа, близко к краю холста, на первом плане написаны два дерева. Две березы в расцвете сил и красоты. Хотя полностью мы их не видим, их кроны выходят за рамки холста.
За ними небольшая полянка, а за ней — веселая перекличка белоствольных юных красавиц. Они словно играют в догонялки. Таким образом художник показывает нам березки убегающими в глубь рощи от переднего правого плана по диагонали к левому заднему плану.
Так передается живость, бодрость, радость жизни, веселье и задор.
Главное художественное средство, используемое художником, — ритм. Ритм солнечных бликов на траве, чередование темных и золотых пятен, неравномерное чередование изумрудного, ярко-зеленого и золотистого в трепещущей листве. А сами стволы березок, ведь в них тоже неравномерный ритм. Потрясающее использование светотени.
Отсюда ощущение своеобразного танца березок: то в парах, а то поодиночке выступают белоствольные красавицы, соединяясь в дружном веселом танце, любуясь собой и своими белоствольными подружками.
А какая игра цвета! Разве мы видим чисто белый цвет ствола хотя бы у одной березки? Нет! Сиреневым, голубоватым и зеленоватым цветом изображается затененная часть ствола, а освещенная солнцем — розовая и чуть желтоватая.
Сам образ березы глубоко символичен: он по праву является символом России, олицетворением ее чистоты, красоты. В произведениях многих поэтов и писателей встречается этот милый нежный образ-символ, например, в стихах Лермонтова. Тютчева, Есенина, Блока. А сколько упоминаний о березе в русских песнях!
Например, «березонька-подруженька», «березовая Русь», «чета белеющих берез», «обнаженные груди берез», «молоко берез».
Лист зеленеет молодой.
Смотри, как листьем молодым
Стоят обвеяны березы,
Воздушной зеленью сквозной,
Полупрозрачною, как дым…
Ф. И. Тютчев
Я навек за туманы и росы
Полюбил у березки стан,
И ее золотистые косы,
И холщовый ее сарафан.
С. Есенин
5) Мир на полотне Левитана подвижен и переменчив. Суметь увидеть, поймать этот миг мимолетности — чудесный дар. Он помогает человеку ощутить ту радость бытия, ту гармонию, ту любовь, которая царит в окружающей его природе. Увидеть, что в этом мире «на всем улыбка, жизнь во всем…» и как «цветущий мир природы избытком жизни упоен…» (Ф. И. Тютчев).
— Какими средствами мы выразим впечатление от увиденного на полотне? Предлагаю заполнить таблички рабочих материалов (раздаются каждому).
Наблюдаемое | Рабочий материал |
Роща | Веселая, задорная, озорная, шаловливая, чуть застенчивая, прекрасная в своей красоте и неповторимости |
Лучи | Солнечные, яркие, ослепительные, подвижные, играющие; жаркие |
Березы: листва, стволы | Трепещущая, улыбающаяся, молодая, свежая, нежная, сочная, игривая, «золотистые косы», «воздушная зелень»; гибкие, тонкие, обласканные солнцем, наряженные в «холщовые сарафаны», «молоко берез», их чудесный хоровод |
Полянка | Изумрудная, шелковистый покров, скромные россыпи цветочков, золотистые блики, манящая зелень |
Воздух | Напоенный свежестью, благоуханием лесных трав и цветов, животворящим светом и теплом |
Настроение | Чудесное, летнее, радостное, приподнятое, ликующее |
— Давайте вместе составим план, по которому дома вы на
пишете свое речевое высказывание-сочинение.
ПЛАН
Т. Чудесный летний день.
II. «Смотри, как роща зеленеет…».
1 Хоровод берез-подружек.
2 «Воздушная зелень младая».
3 На изумрудной полянке…
III. «На всем улыбка, жизнь во всем…»
III. Подведение итогов урока.
— Надеюсь, ребята, вам понравилось наше путешествие в лет-нюю «Березовую рощу» И. Левитана. Более того, вы себя смогли почувствовать и в роли искусствоведов, и в роли мастеровхудожественного слова.
Но самое главное, мы поняли, что по-средством такого прекрасного жанра, как пейзаж, мы учимсявидеть и ценить красоту родной природы, гармонию, которойвсе подчинено в нашем мире.
Учимся ценить каждый миг, даро-
ванный жизнью.
ПРИЛОЖЕНИЕ
Словарь терминов
Ассоциация — связь между отдельными представлениями, при которой одно из представлений вызывает другое.
Гармония — согласованность, соразмерность, единство частей и целого в художественном произведении.
Жанр — исторически сложившееся внутреннее подразделение в большинстве видов искусств. В изобразительном искусстве основные жанры определяются прежде всего по предмету изображения (пейзаж, портрет, натюрморт, бытовой жанр, исторический жанр и т. д.).
Живопись — произведение, в котором изображение наносится на специально подготовленный холст масляными красками.
Композиция — построение художественного произведения.
Палитра — перечень красок, которыми пользуется художник.
Перспектива — происходит от латинского слова «ясно вижу» — система изображения на плоскости пространства и объемных тел, их удаления от наблюдателя.
Светотень — градация светлого и темного, распределение различных по яркости цветов, тональных и цветовых оттенков.
Символ — художественный образ, воплощающий какую-либо идею.
Тон — в переводе с греческого «ударение, напряжение» -простейший элемент светотени, светонасыщенность отдельного видимого участка предмета.
Художественный образ — обобщение размышлений и оценки мира художником, который является выразителем мировоззрения определенного исторического времени.
Цвет — световые волны, зрительно окрашивающие материальный мир в определенные тона спектра. В изобразительном искусстве цвет несет важнейшую функцию эмоционального и смыслового воздействия произведения искусства.
Локальный цвет в живописи — чистый, основной цвет, присущий данному предмету (например, трава — зеленая, небо — голубое). Смешение красок, взаимопроникаемость, цветовые контрасты и тончайшие нюансы предполагают изменчивую, подвижную цветовую систему художественного произведения.
Цвет является важнейшим средством художественной выразительности в изобразительном искусстве.
Литература
1. Бялик, В. Энциклопедия живописи для детей. Пейзаж / В. Бялик. — М. : Белый город 2006.
Есенин, С. Собрание сочинений : в 2 т. / С. Есенин,-М., 1991.
Савина, Л. Н. Интеграция как сущность образования: примерное планирование интегрированных занятий / Л.Н.Савина, Е. А. Шмидт. — Волгоград, 2006.
Сочинение по картине в 5 классе : метод, пособие / Л.А. Ходякова [и др.]. — М.: ACT: Астрель, 2003.
Есенин, С. Собрание сочинений : в 2 т. / С. Есенин, 1991.
Савина, Л. Н. Интеграция как сущность образования мерное планирование интегрированных занятий / Л. 11. (п Е. А. Шмидт. — Волгоград, 2006.
Сочинение по картине в 5 классе : метод, пособие / Л, Л дякова [и др.]. — М.: ACT : Астрель, 2003.
Источник: https://multiurok.ru/files/sochinieniie-opisaniie-po-kartinie-i-lievitana-bie.html
Описание картины «Березовая роща» Левитана: анализ, материалы для сочинения
«Березовая роща».И. Левитан |
Исаак Левитан — выдающийся русский художник-пейзажист, автор множества гениальных картин. В этой статье представлено описание картины «Березовая роща» Левитана: анализ произведения, материалы для сочинения.
Смотрите: Описание других картин Картина «Берёзовая роща» писалась Левитаном в период с 1885 по 1889 гг. Картина размером 28,5 × 50 см выполнена маслом на бумаге на холсте. На данный момент полотно хранится в Третьяковской Галерее.
Описание картины «Березовая роща» — из статьи Б. В. Йогансона:
«…шедевр живописи — «Березовая роща». Когда я увидел «Березовую рощу» Левитана, я был буквально ошеломлен. Мне показалось это каким-то чудом. В этом небольшом полотне как будто сконцентрировались все те мои ощущения, которые остались у меня от детства, когда я выезжал под Новый Иерусалим и собирал подберезовики в великолепной березовой роще на берегу Истры. Это было так разительно точно, что мне даже казалось, будто бы я начинаю ощущать аромат трав, слушать негромкий шум листвы берез, перебираемых ласковым летним ветром, что я вижу этот зайчик, этот солнечный свет, пронизывающий всю листву и падающий на сочную траву, он сейчас захватит и мою руку, и я буду ловить этот солнечный зайчик. У меня было такое ощущение, что я сейчас вхожу в этот лес и буду идти долго и вдыхать в себя весь этот лесной аромат, этот солнечный свет, который искрится, дрожит, прячется и вновь возникает, как будто играя в прятки, этот удивительный зеленый солнечный свет, который создает в душе какое-то необыкновенное веселье, радость, и эти ослепительные в белом солнечном свете белые нарядные стволы берез, скрывающиеся в зелени и снова возникающие и манящие уйти вглубь и вглубь, как можно дальше в этот лес. Надо сказать, что поразительное ощущение какого-то непосредственного общения с природой было так остро, так живо в этом произведении, что я с необыкновенным изумлением вдруг прочитал, что эта маленькая картина — жемчужина русского искусства — создавалась с 1885 по 1889 год. Самый факт возможности работы над пейзажем, таким небольшим, в течение нескольких лет, с перерывами, снова возвращениями к этой теме и сохранением при такой длительной работе непосредственности ощущения и такой пленительной свежести самой живописи меня просто поверг в изумление, и до сих пор я не перестаю изумляться этому совершенству, этому бриллианту даже в творчестве Левитана. На первый взгляд картина «Березовая роща» не пленяет нас какой-то особенной композицией, каким-то изыском композиционного порядка, но если мы всмотримся глубже и внимательнее, то увидим, что композиция необыкновенна, необычна.
Все представляется случайно увиденным, но на самом деле это очень продуманная, блестяще организованная и очень сложная композиция: Левитан от опушки леса ведет наш взгляд вглубь. Нет, здесь все очень продумано, очень организовано и, с точки зрения художника, взято совсем не случайно, хотя стволы берез, стоящих на переднем плане, как бы случайно срезаны краем полотна.
Здесь мы встречаемся с поразительным мастерством Левитана, художника огромной жизненной правды и художника такой страстной влюбленности и такого непосредственного отношения к природе, что тут эти компоненты уже становятся незаметными.
В искусстве очень часто сами средства изобразительные так акцентируются художником, что мы сразу их замечаем; сразу обращаем внимание, что композиция необычна, что очень эффектно декоративное решение, изысканно графическое решение. Смотря на «Березовую рощу», мы меньше всего думаем о тех художественных частях, которые сложили это удивительное целое.
Обратите внимание
Нам кажется, что это просто: увидел художник — так и спел. И очень трудно здесь говорить о каком-то профессиональном анализе: настолько это маленькое произведение является слитком смысла, содержания, сути ликующего солнечного летнего дня, ослепительного, играющего в березовой роще.
Надо сказать, что и сама поверхность холста, плотность, эмалевость этой живописи, ее какая-то необыкновенная насыщенность, когда она светится изнутри, достигается не путем грубых, резких контрастов. Вся освещенная часть картины — и белые стволы и листва — объединена каким-то общим светом так, как мы действительно видим в березовой роще.
Взглянешь — и даже видишь, как солнечный луч проходит сквозь листву и освещает нижние ветви и зелень травы сверху, словно прожектором, в котором мы видим отдельные, как будто туманные лучи, и этот свет рассеивается и все объединяет. То же самое мы видим в картине Левитана.
Эта способность Левитана, несмотря на очень длительную работу, на буквально ювелирную отделку этой вещи, несмотря на тончайшую выписанность поверхности, необыкновенно тонкого, точного анализа, самых тончайших градаций, близких по цвету отношений зеленого, светло-зеленого, густо-зеленого, коричневато-золотистого, то есть очень близких, но очень разных, умение вскрыть в одной зеленой гамме такое невероятное цветовое разнообразие и богатство — все это и делает это произведение Левитана неповторимым шедевром в истории русского искусства. Левитан умеет непосредственное ощущение своего эмоционального состояния донести через очень длительный процесс работы, не засушить. Он умеет не утерять за деталями целое, а оставить и воплотить все образы целостно свежо и непосредственно, как будто это написано с лету, с одного взгляда. На самом деле художник-профессионал знает, какая это невероятно сложная задача, потому что при тончайшем колористическом решении здесь еще надо быть великолепным, непревзойденным рисовальщиком. Без точного рисунка всех переплетений ветвей, без точного графического образа, который лежит в основе этого произведения, такой великолепной правды всех этих кружев легких берез, освещенных солнцем, никогда художник не мог бы добиться.» (статья Б. В. Йогансона из книги И. А. Куратовой «И. И. Левитан», 1970 г.)
Описание картины «Березовая роща» — из книги В. Петрова «Исаак Левитан»:
«В Бабкине был начат и такой шедевр Левитана, как картина «Березовая роща» (1885-1889), завершенная спустя несколько лет в Плесе на Волге. В этом изображении благодатного уголка молодого березового леса все сияет, излучая чувство бодрости, причастности светлой энергии живой жизни. Умело используя выразительные возможности фактуры, художник передает игру солнечных лучей на белых стволах, переливы и модуляции зеленого цвета листвы березок и сочной травы, среди которой виднеются синие искорки цветов. Интересно сравнить «Березовую рощу» Левитана с аналогичной картиной Куинджи, пользовавшейся тогда широким успехом у русской публики («Березовая роща», 1879 г. ) Если Куинджи воспринимает свет солнца как величественное, непостижимое, влекущее к себе человека физическое явление, то Левитан смотрит на мир, имея в основе отношения к природе некий психологический «модуль человечности». Березки являются в его картине не сгустками света и цвета, зажженными потоком солнечных лучей, а самыми веселыми и светолюбивыми из деревьев, улыбающимися навстречу солнцу и живущим, как и все вокруг них, своей жизнью, душевно близкой художнику. Эта удивительная по свежести, лучезарности и непосредственности переданного художником переживания работа относится к тем произведениям Левитана… Художник замечательно передает игру солнечных лучей на белых стволах, ярко-зеленых кудрях березок и сочной траве, среди которой виднеются синие искорки цветов. Об этой картине в искуствоведческой литературе нередко говорят как об образце «русского импрессионизма». Действительно, она живо перекликается с передачей радости жизни «здесь и сейчас» в искусстве лиричнейших из французских импрессионистов — Альфреда Сислея, Огюста Ренуара, о которых в пору создания «Березовой рощи» художник мог знать только понаслышке. С ними Левитана роднят стремление к фиксации трепета пронизанного светом воздуха, фактурное богатство, фрагментарность композиции. Но для французов… характерно купание глаза в световоздушной среде, переданной потоком разноцветных «атомов», создающих зыбкую мерцающую ткань живописи, отсутствие психологической протяженности… Для Левитана же, как и для других русских художников его поколения, например, Валентина Серова… предметом изображения является не «впечатление» как таковое, но переживание красоты существующего вне нас прекрасного мира природы.» (В. Петров, «Исаак Левитан», изд-во «Белый город», 2000 г.)
Это было описание картины «Березовая роща» Левитана: анализ произведения, материалы для сочинения.
Смотрите: Описание других картин
Источник: http://www.literaturus.ru/2016/08/opisanie-berezovaja-roshha-levitan.html
Сочинение по картине по картине Левитана «Березовая роща»
Скорее всего каждый человек с любит провести какое-то время в лесу .
А оказаться в березовой роще приятно вдвойне: тихий шелест ветерка в листве, приятный аромат , свежесть и свет – все это наполняет нас силой, помогает поднять настроение, сделаться сильнее и крепче.
Поэтому не случайно Исаак Левитан, гуляя однажды по плесской березовой роще, которая уютно расположилась на окраине города Плесс в Костромской губернии, придумал сюжет новой картины. Вообще город Плес был своеобразной мастерской вдохновения для художника, здесь к
Левитану пришли сюжеты многих картин. А создавать свое полотно «Березовая роща» художник стал в Подмосковье в усадьбе Киселевых «Бабкино».
Всмотритесь внимательно в полотно картины. Оно наполнено игрой света и тени на стволах берез, на свежей зелени травы и листве деревьев. Художник использует широкую гамму оттенков зеленого цвета, максимально применяет выразительные возможности фактуры.
«Березовую рощу» по праву называют большим шагом художника вперед, к импрессионизму. Здесь импрессионична композиция – стволы берез как бы срезаны – изображены без верхушек.
Важно
Мастер живописи уводит нас вглубь, приглашает пройтись по летней березовой роще, насладиться теплым воздухом и сиянием всего вокруг.
Импрессионизм чувствуется и в динамике изображения, она проявляется в кажущейся « случайности » выбора точки зрения и в расположении стволов, и в легком ритме движения, наполняющем всю картину, которое не имеет определенной направленности, оно словно порхает.
Здесь много пятен света и тени, они манят вглубь изображения, там теряется ясность очертаний предметов , все вокруг сливается в общих зеленых пятнах.
На стволах хорошо заметна игра света на стволах, они кажутся трепетными, живыми, прозрачными. Говоря о цветовом решении, стоит отметить, что вместе с белыми пятнами разместились более мелкие розовые, коричневые и голубовато-зеленые.
Среди травы уютно расположились мелкие лиловые цветочки и желтые блики света на траве и листве.
Исаак Левитан писал эту картину четыре года сегодня она находится в Государственной Третьяковской галерее и еще долго будет удивлять восторженных зрителей!
2 вариант.
В эпоху, когда творил И.Левитан и писал свою «Березовую рощу» (1885-1889 г.г.), ни о каком еффекте 3D, а уж тем более 7D, и речи быть не могло, но именно эта современная технология приходит на ум первой, когда видишь картину Левитана.
Эффект максимального погружения в картину, полного присутствия в ней – просто ошеломляющий! Такое впечатление, что ты, благодаря особой точке обзора этого полотна, видишь на нем каждую черную прожилку — чечевичку — на березе, каждый цветок клевера, каждую травинку!
Совет
Особо впечатляет на полотне игра цвета и тени, благодаря чему создается эффект движения всей этой массы травы и цветов, которую венчают березы. Кажется, что все это движется в каком-то причудливом танце и увлекает в этот танец зрителя. Этому также способствует и сама композиция картины – мы не видим верхушек берез, не видим где, заканчиваются травы, нет привычной линии горизонта.
Поражает яркость красок (розовая, лиловая, жемчужная, желтая, изумрудная), которые выбрал художник для своего полотна, благодаря чему и березовая роща, и травы, растущие в ней разноцветным кружевом, делаются реально осязаемыми, живыми и трепетными.
Березы манят случайного путника в летний зной спрятаться в своей тени, солнце готово поиграть своими солнечными зайчиками, высокая трава и благоухающие цветы обещают окутать тонким ароматом, создать атмосферу одухотворения и душевного покоя.
Именно здесь можно слиться с природой в единое целое и ощутить себя ее частичкой.
Наверное, недаром именно об этой картине И,Левитана А.П.Чехов сказал: «Знаешь, на твоих картинах даже появилась улыбка». Образ русской природы, символом которой всегда была береза, передан на картине действительно с душевной теплотой и улыбкой. А выдающийся русский художник В.Поленов, творческий наставник И.Левитана, оценил эту картину тем, что, по его мнению, «Левитан шагнул вперед».
Этот шаг вперед объясняется стилем написания картины – импрессионизм, к которому обратился художник. В картине чувствуются не только такие традиционные импрессионистские приемы, как свет, воздух, иллюзия движения, заметные мазки кистью. В ней есть темперамент. И дух, знаменитый дух русской природы.
Источник: http://vip-gdz.ru/sochinenie-po-kartine-po-kartine-levitana-berezovaya-roshha/
Рисунок на стене
Рисуем на стене Березовую рощу!
Когда ремонт близится к своему логическому завершению, возникает вопрос — «Как сделать пространство уникальным и привнести уют?». Если ваши стены не заняты обоями, а выровнены и покрашены краской на водной основе, то вы можете сделать это с легкостью своими руками.
Я хочу предложить несложный рисунок на стене, который при желании может сделать каждый, техника его исполнения предельно проста и не требует наличия специальных навыков. Березовая роща на стене станет отличным декором для квартиры в эко стиле, лофт, кантри и скандинавском стиле. Она будет напоминать о природе, создаст атмосферу теплоты.
В зависимости от цветовой гаммы стен, можно использовать черную краску, серую (как на фото) или любую яркую, например, желтую, оранжевую или зеленую. Главное чтобы она была контрастной и выделялась на основном фоне.
В моей комнате все стены белые, поэтому для рисунка на стене мне теоретически подошел бы любой оттенок. Я выбрала серый цвет не очень темный.
Для того чтобы получить его я смешала остатки белой краски на водной основе, которые у меня остались после ремонта с черной колеровочной пастой.
Такой краситель продается практически в каждом строительном магазине, как правило в наличии всегда имеется большой ассортимент, так что выбрать нужный цвет не составит труда. Я добавила на 300 грамм краски 1 чайную ложку. Сначала лучше положить меньше, а потом добавлять.
Краску нужно хорошенько перемешать палочкой, для того чтобы цвет и консистенция стали однородными.
Инструменты, которые понадобятся нам для того, чтобы сделать рисунок на стене:
2 шпателя — большой и маленький;
краска белая на водной основе и колер;
лоток для краски;
линейка
карандаш со стирательной резинкой.
Расположение рисунка на стене
Я решила нарисовать 5 деревьев и расположить 3 дерева с одной стороны и 2 дерева с другой (можно сделать другую композицию). Чтобы вам легче было представить масштаб рисунка, скажу, что стена на фото имеет размер 167 см в длину и 255 см в высоту.
Эскиз
Сделайте наметки карандашом. Для ствола достаточно двух схематичных вертикальных линий.
На фото видны мои художества, не обращайте внимания на ветки (изначально помимо стволов я планировала нарисовать и их тоже, но потом я отказалась от этой затеи, потому что они у меня получились не очень реалистичными). Ствол дерева может быть идеально ровный или в каких-то местах с искривлениями, утолщениями, наростами какой сделать вам — подскажет фантазия. Кору и рисунок на стволе прорисовывать не нужно.
Рисунок на стене краской
Берем длинный шпатель, макаем его край в краску. Лишнюю краску можно снять маленьким шпателем. Ничего страшного если на шпателе слой краски будет неравномерным, это только усилит эффект, которого нам нужно будет добиться.
Прикладываем край шпателя к внешней линии ствола и ведем к его середине.
Шпатель должен идти практически вровень со стеной.
В зависимости от количества краски на нем получается или полоса на стене или прокрас, как на настоящей березе, темный цвет чередуется со светлым.
Для того чтобы лучше понять, какое количество краски нужно наносить на шпатель, потренируйтесь на поверхности, которую вам не жалко испортить. Это может быть большой лист упаковочной бумаги, картон или лист гипсокартона (как у меня).
Постарайтесь чтобы следы краски были разнообразными, так ствол будет больше походить на настоящий. Если краска капнула на рисунок, не пугайтесь, просто размажьте ее. Ведь на стволе настоящего дерева кора может создавать причудливые узоры.
Если краска залезла где-то за пределы ствола и вы хотели бы от нее избавиться, то в первые пару минут это можно сделать влажной тряпочкой. Этот совет особенно актуален, если ваш фон окрашен моющейся краской.
Дорисуйте линии и разводы там где это потребуется маленьким шпателем по той же технологии. Отдельно прорисуйте детали, если нужно — сучки, ветки и др.
Рисунок на стене Березовая роща готов! Оставьте его до полного высыхания, это в зависимости от краски от 2 до 6 часов. Наслаждайтесь!
Открытый урок В берёзовой роще Сопрунова И.П.
Конспект урока по окружающему миру
на тему: « В берёзовой роще»,
проведённого во 2 «Г» классе МБОУ СОШ №1.
Учитель: Сопрунова Ирина Петровна
Педагогические цели:способствовать ознакомлению с влиянием одних растений на другие, растений на примере берёзового леса; создать условия для развития умений характеризовать окружающую среду , выделять признаки приспособленности живых существ к условиям окружающей среды.
Планируемые результаты образования:
Предметные: понимают, что такое окружающая среда; приводят примеры приспособленности растений и животных к условиям жизни и некоторых взаимосвязей в живой природе.
Личностные:внимательно и бережно относятся к природе родного края; понимают важность соблюдения правил экологической безопасности.
Метапредметные:
Регулятивные: понимают своё продвижение в овладении содержанием курса 2 класса; осуществляют само- и взаимопроверку работ, корректируют выполнение задания.
Познавательные: понимают информацию, представленную на страницах учебника; осуществляют описание объектов природы.
Коммуникативные: сотрудничают с одноклассниками при выполнении заданий; понимают и передают содержание прочитанных текстов; слушают и понимают других, высказывают свою точку зрения, договариваются и приходят к общему решению, работая в группе.
Образовательные ресурсы:презентация «В берёзовой роще».
Сценарий урока:
I.Мотивирование учебной деятельности ( организационный момент).
Прозвенел звонок веселый.
Мы начать урок готовы!
Будем слушать, рассуждать
И друг другу помогать.
Желаю вам успехов на уроке и приглашаю всех продолжить увлекательное путешествие « В мир живой природы».
II. Актуализация и фиксирование индивидуального затруднения в пробном учебном действии.
-Для того, чтобы мы могли продолжить наше путешествие, нужно проверить, хорошо ли вы поняли материал, изученный на прошлом уроке.
— Для этого вам нужно разгадать кроссворд.
Кроссворд по теме «Насекомые опушки»
По горизонтали:
5. Кузнечик
На миру живёт скрипач,
Носит фрак и ходит вскачь
6. Стрекоза
Голубойаэропланчик
Сел на желтый одуванчик.
7. Комар
Нос долог,
Голос тонок.
Кто его убьёт,
тот кровь свою прольёт.
По вертикали:
1.Жучок
На лужайке, на ромашке,
Он летал в цветной рубашке.
«Жу-жу-жу, жу-жу-жу» — я с ромашками дружу.
2. Бабочка
Пестренькие платьица
Присели на цветок.
Тронь — и вновь закружиться
Порхающий цветок.
3. Муравей.
У пня суета, беготня:
Народ рабочий весь день хлопочет.
4. Пчела
Сок из цветов она берёт
И в сотах копит сладкий мёд.
-Кто ещё из жителей опушки, кроме насекомых, вам знаком?
Я вижу, что вы усвоили предыдущий материал, значит, мы можем продолжить наше путешествие.
III. Постановка учебной задачи.
-О чём будем говорить сегодня на уроке, вы узнаете, отгадав загадку.
Русская красавица стоит на поляне,
В зеленой кофте, в белом сарафане. (Береза)
-Кто из вас знает, как называется лес, в котором преобладающим растением являются берёзы? (берёзовая роща)
-Сегодня на уроке мы ознакомимся с влиянием растений и животных друг на друга на примере берёзового леса, научимся давать характеристику окружающей среды ,
выделять признаки живых существ к условиям окружающей среды.
IV.Открытие новых знаний.
1.Выделение отличительных признаков берёзового леса.
Преобладающее растение-берёза.
Береза- это единственное дерево в мире с белой корой. Поэтому березку называют “белоствольной”. В нашей стране очень много берез и поэтому береза – символ России. На белом стволе березы есть черные черточки. А как вы думаете, зачем они березе? — Береза через них дышит и называются они чечевички. У березы ветки тонкие, гибкие, нежные. В народе говорят, что у березы есть коса. Почему так говорят? – Когда дует ветерок , ветки у березы, как косы, заплетаются. Кора у березы называется береста.
Берёза создаёт условия для всех других обитателей берёзового леса. Белые стволы берёз хорошо отражают солнечные лучи и рассеивают их, поэтому в берёзовом лесу светло и растут светолюбивые растения.
Россия – край белоствольных берез и бескрайних полей. Красивы берёзовые рощи в разные времена года.( показ слайдов-берёзовые рощи в разные времена года).
Добрый день, берёзовая роща,
Много лет встречаюсь я с тобой,
Красива ты в любое время года,
А особо нравишься весной.
Любо мне, как роща нарождает
Ярко изумрудную листву,
Будто бы стыдливо укрывает
Белую девичью красоту.
Осенью берёзы в платье новом,
В царском платье, чисто золотом.
К роще подойдешь, она пылает,
Золотым божественным огнём.
А зимой бывают дни, как сказка,
В пору, как с берёз спадёт листва,
Белый снег, и белые берёзы, –
Чудо, неземная красота.
-Посмотрите на берёзовую рощу, которая нарисована на плакате для нашего урока (на плакате берёзы и трава, не хватает животных и других растений).
-Что вы видите?
-Как вы думаете, чего не хватает на рисунке?
-Что же мы с вами должны добавить на этот рисунок?
-А чтобы узнать, какие животные и растения живут в берёзовой роще, мы должны хорошо поработать на уроке.
Для этого мы разделимся на две группы и проведём небольшое исследование в роще, а поможет нам в этом наш учебник.
2.Работа в группах
1.Ознакомлениес типичными животными и растениями берёзового леса.
-Откройте учебник на странице 36 и прочитайте текст « В берёзовой роще», после этого выполните задания:
-1.Найдите в конвертах, которые находятся у вас на столе ( 1 группа-животных, 2-растения берёзовой рощи), в конвертах есть растения и животные из другой среды обитания.
-2.Определите название кустарника, который находится увас. Выполнить это задание вам поможет практическая работа на странице 38.
-3.Выполните задания 1 и 2 на странице 37.
— По окончанию работы дети прикрепляют к нашему плакату рисунки
животных и растений.
(Вывод: на нашем плакате мы создали среду обитания берёзового леса.)
3.Расширение знаний детей об обитателях леса.
—Дети представляют растения рощи и рассказывают небольшие сообщения о колокольчике, лютиках, иван-да марья.
Иван – да – Марья – народное название травянистого растения, цветы которого отличаются двумя окрасками, желтой и синей или фиолетовой. Встречаются на полянах, опушках и в светлых лесах. Семена его ядовиты, могут вызвать отравление домашних животных.
Если верить сказке, название Иван – да – Марья возникло так: судьба разлучила в детстве брата Ваню с сестрой Машенькой. Когда они выросли и встретились, то полюбили друг друга и поженились. Но узнав о том, что они родственники, чтобы не разлучаться, превратились с цветок с двойной окраской.
Говоря о лютиках, вам наверняка представится маленький желтый цветок, растущий на газоне возле дома, на опушке леса или в светлом лесу.
Лютик обладает удивительными целебными свойствами. Только обращаться с растением нужно очень осторожно – оно ядовито.
Существует такая легенда: «Дочь одного купца, богатого, но жадного, очень хотела замуж. Отец отказался выдать ее за любимого парня, красивого, но бедного. В приступе отчаяния девушка раскидала отцовские золотые монеты, они проросли и превратились в лютики».
Существует даже поверье, что тот, кто найдет лютик — тому он принесет богатство. Некоторые люди даже специально сажают в саду у себя лютики, дабы богатство пришло.
Колокольчик
-На Руси было поверье, что раз в году в ночь на Ивана Купала леса и поля наполняются звоном колокольчиков.
-На самом деле колокольчики молчат.
— Так их назвали за форму венчика, листья которого срослись, образовав колокол.
-На слайдах знакомятся с дополнительной информацией о вороне, иволге и кроте. (прослушивание песни иволги)
— Учитель рассказывает кратко о крушине и орешнике.
Физминутка
V.Первичное закрепление.
-Объясните, как вы понимаете слова: «светолюбивое», «теневыносливое», «влаголюбивое», «засухоустойчивое», «теплолюбивое», «холодостойкое»
-Какие из этих слов подходят под описание берёзы?
-Почему в берёзовом лесу часто растут такие же травянистые растения, как и на опушке?
-опишите окружающую среду иволги
-расскажите, как крот приспособлен к жизни в земле?
Все животные берёзовой рощи приспособились жить рядом, не мешая друг другу.
Но мальчик Жалейкин не знал этого и послушайте, что с ним случилось:
Жалейкин и дятел.
Пришёл Жалейкин в берёзовую рощу. Слышит: стучит кто-то как топором.
Подкрался и видит: сидит на берёзе дятел и долбит её изо всех сил. Только щепки летят! Жалко ему стало берёзу.
— Кыш!!! Вредная птица! – закричал Жалейкин – носищем своим все берёзы попортишь! – и запустил в дятла палкой.
Дятла прогнал, а не разглядел, что дятел-то сухую берёзу долбил. Очищал её от жуков, личинок и гусениц.
Расплодились жуки и короеды, лубоеды и древоточцы. Стали берёзы в роще болеть и сохнуть. А Жалейкин, знай, охраняет рощу от дятлов! То палкой в дятла, то из рогатки!
До того доохранялся, что и охранять стало нечего. Была живая, весёлая роща, а стал мёртвый сухостой да валежник.
— Ребята, правильно ли поступил Жалейкин? (нет)
— Почему?
Часто можно в лесу услышать короткий, отрывистый стук. Это работает дятел. Он раздалбливает клювом ствол повреждённого насекомыми дерева и длинным липким языком достаёт их личинок. Оперение дятла чёрное, с белыми полосами. На голове и под хвостом имеются ярко-красные пятна. Дятел хорошо приспособлен к жизни на деревьях. У него большая голова с крепким долотообразным клювом и короткие ноги, пальцы которых вооружены загнутыми острыми когтями. Такие когти легко вонзаются в кору и цепляются за её неровности. Когда дятел сидит на стволе дерева, опорой ему служит хвост. Осенью и зимой дятел питается ещё и семенами хвойных растений. Для этого он засовывает шишку в расщелину, а затем клювом раздалбливает её.
— Так почему же Жалейкин навредил лесу?
— А можно ли, прослушав этот рассказ, сказать, что берёзовый лес – среда обитания? Почему?
— Какой вывод мы можем из этого сделать?
(В лесу, как и во всей природе, всё взаимосвязано.Без одних лесных жителей невозможно существование других.)
VI.Включение нового знания в систему знаний и повторение.
1. Составление словосочетаний со словом «березовый»
— Береза имеет большое значение в жизни россиян. Сейчас мы с вами попробуем составить словосочетания, которые помогут вам понять, как люди используют березу.
Березовый лист
— Полезные свойства березы сосредоточены в ее уникальных листьях, содержащих серебро. Они идеально очищают воздух, в том числе от болезнетворных бактерий. Они богаты эфирным маслом и аскорбиновой кислотой. Настой листьев березы принимают при заболеваниях нервной системы и почек.
Березовой веникочень прочный, гибкий и удобный. Издавна на Руси отдавали предпочтение при посещении русской баниберезовым веникам, ценя их целебные свойства. Березовые веники – это кладезь полезных веществ. Запаренный кипятком веник издает чудесный аромат.
Березовая древесина
Древесина березы светлого цвета, очень красива и хорошо полируется. Она используется для изготовления паркета, лыж и мебели. Из бересты в России издавна делают кухонную посуду.
Берёзовые почки. Березовые сережки
— В почках березы содержится виноградный сахар, аскорбиновая кислота, многие другие элементы. Березовые почки можно использовать в качестве приправы в кулинарии, они придают блюдам тонкий аромат и легкую горчинку. Настой березовых почек или сережек применяют для лечения печени и простудных заболеваний.
( дети рассматривают берёзовые почки, которые находятся у них на столах, заранее приготовленные)
— Как русский народ использует березу?
2. Выберите прилагательные, характеризующие березовую рощу: темная, светлая,воздушная, угрюмая, сказочная, жуткая.
— Так какая же у нас березовая роща? (светлая, воздушная, сказочная)
-А теперь представьте,что мы отправились на прогулку в берёзовую рощу.
-С какой просьбой обратились к нам жители берёзовой рощи?
3.Экологические правила.
— Не разорять птичьи гнёзда.
— В лесу стараться ходить по тропинкам, чтобы не вытоптать траву и почву.
— Не шуми в лесу.
— Не оставляй мусор.
— Не лови бабочек, шмелей, стрекоз и других насекомых.
— Не ломай ветки деревьев и кустарников.
— Не обрывай в лесу паутину и не убивай пауков.
— Не разоряй муравейники.
— Не рви цветы.
4. Прослушивание стихотворения.
Белоствольная берёза –
Символ Родины моей.
Нету деревца другого
Сердцу русскому милей.
Изумрудная весною,
А зимою – в серебре,
Машет веткой золотою
Всем детишкам в сентябре.
Каждый листик, как сердечко,
Полюбуйся, погляди.
У родимого крылечка
Ты берёзку посади.(стихотворение заранее выучено учеником)
VII. Рефлексия учебной деятельности на уроке (итог).
—Какую задачу ставили на уроке?
—Удалось решить поставленную задачу?
— Какие получили результаты?
—Что нужно сделать ещё?
—Где мы можем применить знания?
—Что на уроке получилось хорошо?
— Над чем ещё нужно поработать?
—Прослушай те ещё одно стихотворение.
VIII.Домашнее задание: подбери стихи, рассказы, сказки, песни о берёзе.
«Берёзовая роща». Рассматривание в сравнении картин А.Куинджи и И.И.Левитана «Березовая роща
Программное содержание: показать детям разнообразие изобразительных и композиционных возможностей в изображении берез на примере картин с одинаковым названием, созданных разными художниками-пейзажистами; рассматривать в сравнении; находить сходство и различие; вызывать желание любоваться красотой зеленого простора, желание оказаться там.
Оборудование: репродукции картин И. И. Левитана и А. И. Куинджи «Березовая роща», рисунки детей с изображением березы, репродукция картины А. А. Рылова «Зеленый шум».
Ход занятия
Воспитатель вместе с детьми рассматривает детские работы.
В. Какие красивые у нас получились березки! Их не перепутаешь с другими деревьями. Какие они у нас? (Белоствольные, стройные, кудрявые ветки тянутся вверх к солнышку, а затем кудрявятся вниз, потому что гибкие. ) Каждый нарисовал березку, и получилась у нас целая березовая роща. Не только мы, но и разные художники-пейзажисты создавали картины, которые так и назывались — «Березовая роща». Хотите попасть в березовые рощи?
Дети рассматривают репродукции картин Левитана и Куинджи «Березовая роща», высказывают свои суждения.
Дидактическая игра «Узнай картину по палитре».В. У меня на палитре краски, которые использовал один из художников. Кто первый из вас, дети, догадается, в какой картине присутствуют эти краски? Почему? (На палитре контрастные краски к картине Куинджи.) Можем ли мы сказать, что в этой картине меньше зелени? Нам так кажется потому, что здесь больше всего темно-зеленого и салатового цвета. Они контрастными пятнами выделяются на картине. Художник А. И. Куинджи был непревзойденным мастером светотени.
Чтобы показать густую тень и яркий свет, он взял такие краски. Несколько необычными кажутся нам стволы берез. Может, вы догадались, почему они серого цвета? Да, мы их видим с теневой стороны. Солнце освещает стволы с обратной стороны, белые блики мы видим на стволах с солнечной стороны. Они как бы просвечиваются насквозь. Вот почему на стволах розово-оранжевые пятнышки. Вся зелень берез вверху, она нам не видна, но мы можем предположить по множеству теней на траве, как много там зелени. Вот такое необычное композиционное решение придумал художник А. И. Куинджи.
Чем отличается картина И. И. Левитана «Березовая роща»? (Здесь много высокой сочной травы, много берез, как будто вышли на поляну девушки в белых сарафанах с зелеными косами. Тихо, нет ветра, но они как бы двигаются в хороводе.) Здесь так хорошо разбрестись по роще, наполнить ее своими голосами, поиграть в прятки. Давайте представим, что вы тоже здесь, в картине, и слышны ваши голоса.
Воспитатель предлагает погулять по роще.
В. Я увидела красивую бабочку, мы спугнули стайку птичек, а вот расцвел колокольчик. Кто еще что увидел? Почему оно так незаметно, как бы слилось со всей природой? (Отмечают темно-зеленый цвет воды — в ней отразилась зелень берез и желтоватый цвет семян березы на воде. ) Вдоль берега растет высокая густая трава. Она как бы предупреждает нас, чтобы мы не свалились в воду. Давайте подойдем к трем березкам. Что мы здесь можем услышать? (Лениво переквакиваются лягушки, плеск рыбки, в тени мы сразу же услышим комариков. Они как будто нас здесь ждали.) Что еще услышали или заметили вы?
Как бы изменились эти картины, если бы художники их создавали в дождливый день, в пасмурный день? Появились бы вместо солнечных холодные тона?
Сейчас я вам покажу еще одну картину художника А. А. Рылова, на которой ему удалось передать шум берез в ветреную погоду, их движение. Он так и назвал картину «Зеленый шум». Глядя на нее, мы как бы чувствуем, как ветер играет березовыми косами, как легко гонит облака. Как будто об этой картине говорит поэт Н. А. Некрасов:
Идет-идет зеленый шум,
Зеленый шум, весенний шум!
Играючи расходится
Вдруг ветер верховой.
Мы посмотрели картины одинакового содержания разных авторов. Они разные, даже наши березки непохожи между собой. Но везде мы видим громкое цветовое созвучие. Цвет здесь звучит звонко и радостно и помогает нашему пониманию замысла художника.
Предварительный просмотр:
Беседа с детьми 5-6 лет по картине И. И.. Левитана «Березовая роща»
Цель: Познакомить с творчествоИ.И. Левитана.Картина «Березовая роща»
Материал и оборудование: текст стихотворения А Прокофьева «Русская берёзка», репродукция картины «Березовая роща», запись «Звуки леса».
Логика образовательной деятельности
Воспитатель выставляет на мольберт репродукцию картины И. И. Левитана «Березовая роща»и зачитывает детям стихотворение А Прокофьева «Русская берёзка».
Воспитатель рассказывает детям, что многие русские художники любили рисовать природу (такие картины называют – пейзаж). Художники выбирали очень красивые или чем-то им памятные места. Они сами любовались природой и поделились с нами своей радостью, нарисовав красивые картины.
Сегодня я хочу познакомить вас, ребята, с картиной И. И. Левитана «Березовая роща» Давайте мы послушаем композицию «Звуки леса» и внимательно посмотрим на картину.
Ребята! Как вы думаете, что изображено на картине?
Почему Левитан так назвал свою картину – «Берёзовая роща»?
Как вы считаете какое время года? (как вы об этом догадались?)
— Что вы чувствуете, ощущаете, глядя на репродукцию?
Какое настроение на ваш взгляд хотел передать художник?
По теме: методические разработки, презентации и конспекты
Конспект комбинированного НОД по ознакомлению детей с формированием целостной картины мира, расширение кругозора. Тема: Беседа о творчестве И.И.Левитана.
Программное содержание: Развивать у детей художественное восприятие произведений изобразительного искусства, учить их понимать содержание картины. Закрепить умение самостоятельно выражать эстет…
Конспект обобщающей беседы в старшей группе. Тема: беседа “О нашей пище”.
Вспомните, чем отличается обед от завтрака, ужина. Объясните, почему для первого и второго блюда нужны разные тарелки и столовые приборы. Чем же всегда отличается первое блюдо? (ответы детей). Далее р…
Закрепить знания детей о том, как защищали свою Родину русские люди в годы Великой Отечественной войны, как живущие помнят о них. Активизировать словарь по теме, обогащать речь детей. Воспитывать горд…
Конструкт интегрированной НОД в старшей группе Познание- Беседа по картине И.И. Левитана «Одуванчики, Рисование- Аппликация с элементами рисования «Чудесное превращение моей семьи»
Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждениедетский сад общеразвивающего вида с приоритетным осуществлением деятельностипо физическому развитию детей № 7 «Берёзка»…
Цель: Формировать у детей знания о жанре живописи — пейзаж; учить видеть в картине средства выразительности: цвет и форму предметов, особенности композиции, подвести детей к пониманию, что через средства выразительности художник может выразить в картине определённое настроение, помочь увидеть красоту лета.
И.О.О. «Речевое развитие» — активизировать словарь детей словами и выражениями: ажурная листва, прозрачная листва, восторженное, светлое настроение. Учить отвечать на вопросы по содержанию картины, выражать своё отношение к картине, описывать свои чувства и переживания.
Предварительная работа:
Наблюдение за летними изменениями в природе на прогулках;
Чтение и разучивание стихов о лете;
Рисование детьми деревьев (берёз).
Материалы:
Репродукция картины И.И. Левитана «Берёзовая роща». Листы различного формата, разного цвета, краски, карандаши, сангина, уголь, восковые мелки, кисти, мольберты. Музыкальный центр, инструментальная музыка.
Ход деятельности
Каждое время года красиво по-своему. Об этом пишут стихи — поэты, картины — художники, музыку — композиторы. А поэт Фёдор Тютчев писал о лете так:
«Смотри, как роща зеленеет,
Палящим солнцем облита,
А в ней какою негой веет
От каждой ветки и листа!»
А вот какую картину про лето написал русский художник И. Левитан и назвал её «Берёзовая роща».
(воспитатель выставляет картину)
Давайте посмотрим, что художник изобразил на своей картине?
Это какое-то царство берёз! А как вы узнали, что это берёзы?
Ну, конечно, по белым стволам, ажурной, прозрачной листве. Берёзки как девушки в белых сарафанчиках, то парами, то группами закружились в лёгком хороводе!
«Любую берёзку русскую.
То светлую, то грустную
В беленом сарафанчике.
С платочками в карманчиках,
С красивыми застёжками,
С зелёными серёжками».
Ребята, как вы думаете, что привлекло внимание художника, когда он писал картину?
Почему он выбрал для своей картины прямоугольный, вытянутый по горизонтали формат полотна, срезавшего верхушки берёз?
Теперь давайте посмотрим, какие краски использовал Левитан для своей картины. Назовите их.
Везде ли одинакова зелёная краска, которой художник изображал траву и листву деревьев?
Как можно получить разные оттенки одного цвета?
Каких красок больше на картине — ярких, светлых или тёмных?
Как вы думаете, какое настроение у берёз?
Какой день, на ваш взгляд, изображён на картине?
Как вы думаете можно ли назвать эту картину Левитана радостной?
А если бы художник изобразил всё то же самое, но другими красками — тёмными. Назвали бы эту картину радостной? Почему нет?
Значит, Левитан хотел, чтобы зрители, которые будут рассматривать его картину, испытывали удовольствие и радость.
Как вы думаете, с каким настроением художник писал эту картину?
Художника поразила игра света и тени на стволах берёз, на листве, траве. Это делает деревья не только трепетными и живыми, но и словно прозрачными.
Тема сочинение-описание по картине И. Левитана «Березовая роща»
Цели:
Общая : подойти к целостному пониманию роли природы в жизни человека; рассмотреть мир природы как отражение внутреннего мира человека, его настроения.
Развивающая : способствовать развитию культуры речевого поведения, внимания к детали, образного мышления, обогащению словарного запаса.
Воспитывающая: воспитывать умение видеть прекрасное в обыденном, чувствовать красоту произведения искусства в словесном его выражении.
Задачи : через эмоциональное восприятие картины и ее анализ научиться создавать самостоятельное речевое высказывание, используя образно-выразительные и изобразительные средства языка, подсказанные картиной; соотносить тему картины с темой будущего речевого высказывания; формировать умение анализировать картину как произведение искусства, воспринимать произведение живописи целостно и выражать воспринимаемое средствами языка (адекватно содержанию картины) в единстве формы и содержания.
Общие понятия: тема, основная мысль, художественные средства, композиция, жанр, гармония, ассоциация, художественный образ, символ.
Оборудование : репродукция полотна И. Левитана «Березовая роща», аудиозапись звуков живой природы, веточка березы с листиками-заданиями.
Ход занятия
Нет, не пейзаж влечет меня,
Не краски жадный взор подметит,
А то, что в этих красках светит
Любовь и радость бытия.
II А. Бунин
I . Вступительное слово учителя.
Сегодня трудно представить, что во второй половине XVIII века пейзажная живопись совершенно не ценилась и считалась чем-то второстепенным. Понадобились десятилетия и усилия многих мастеров, чтобы этот жанр живописи стал таким же значимым, как историческая картина или портрет.
Подчас живописец не может равнодушно писать пейзаж. Тот или иной уголок природы вызывает в нем особое волнение, будит тонкие струны души. Такой пейзаж называется пейзажем настроения.
Одним из непревзойденных мастеров такого пейзажа был Исаак Левитан. Тебе уже знакомо это имя; вместе с ним мы побывали на Волге, наслаждались красотами осени, а сегодня нам предстоит путешествие в березовую рощу. Итак, вы готовы отправиться в путь?
II . Работа по теме урока.
Включается аудиозапись со звуками летнего леса. Дети слышат щебетание птиц, легкий шум ветерка. На экран выво дится изображение полотна И. Левитана «Березовая роща» (1885-1889).
Давайте представим, что мы чудесным образом перенеслись на полотно Левитана. Посмотрите внимательно, что нас окружает? Что мы видим, слышим вокруг? Что чувствуем?
Понравилась ли вам картина, в которой мы оказались? Чем именно она вас привлекла? (Да, вспоминается чудесное стихо творение Ф. И. Тютчева.)
Смотри, как роща зеленеет,
Палящим зноем облита.
А в ней такою негой веет
От каждой ветки и куста!..
Мы не просто созерцатели, мы еще сегодня выступаем и в роли исследователей-искусствоведов. Уметь видеть, чувствовать красоту — это прекрасно! Но как интересно, ребята, открыть, с помощью каких средств достигает художник такого потрясающего эффекта.
Посмотрите, какая необычная березовая веточка у меня в руках, с чудесными листочками, на которых указаны задания для групп.
Учащиеся делятся на группы по 5-6 человек, затем пред ставитель от каждой группы срывает для своей группы листо чек с заданием.
Примерные ответы групп:
1) Сколько в этой картине света, воздуха! Какое ликование
она несет! Все, что изображено на этом полотне, будто дышит
и трепещет. Вот почему она не может не завораживать! А какая
палитра! Какие цвета!
2) Композиция неслучайна: все продумано до мелочей.
Справа, близко к краю холста, на первом плане написаны два дерева. Две березы в расцвете сил и красоты. Хотя полностью мы их не видим, их кроны выходят за рамки холста. За ними небольшая полянка, а за ней — веселая перекличка белоствольных юных красавиц. Они словно играют в догонялки. Таким образом художник показывает нам березки убегающими в глубь рощи от переднего правого плана по диагонали к левому заднему плану. Так передается живость, бодрость, радость жизни, веселье и задор.
Главное художественное средство, используемое художником, — ритм. Ритм солнечных бликов на траве, чередование темных и золотых пятен, неравномерное чередование изумрудного, ярко-зеленого и золотистого в трепещущей листве. А сами стволы березок, ведь в них тоже неравномерный ритм. Потрясающее использование светотени. Отсюда ощущение своеобразного танца березок: то в парах, а то поодиночке выступают белоствольные красавицы, соединяясь в дружном веселом танце, любуясь собой и своими белоствольными подружками. А какая игра цвета! Разве мы видим чисто белый цвет ствола хотя бы у одной березки? Нет! Сиреневым, голубоватым и зеленоватым цветом изображается затененная часть ствола, а освещенная солнцем — розовая и чуть желтоватая.
Сам образ березы глубоко символичен: он по праву является символом России, олицетворением ее чистоты, красоты. В произведениях многих поэтов и писателей встречается этот милый нежный образ-символ, например, в стихах Лермонтова. Тютчева, Есенина, Блока. А сколько упоминаний о березе в русских песнях!
Например, «березонька-подруженька», «березовая Русь», «чета белеющих берез», «обнаженные груди берез», «молоко берез».
Лист зеленеет молодой.
Смотри, как листьем молодым
Стоят обвеяны березы,
Воздушной зеленью сквозной,
Полупрозрачною, как дым. ..
Ф. И. Тютчев
Я навек за туманы и росы
Полюбил у березки стан,
И ее золотистые косы,
И холщовый ее сарафан.
С. Есенин
5) Мир на полотне Левитана подвижен и переменчив. Суметь увидеть, поймать этот миг мимолетности — чудесный дар. Он помогает человеку ощутить ту радость бытия, ту гармонию, ту любовь, которая царит в окружающей его природе. Увидеть, что в этом мире «на всем улыбка, жизнь во всем…» и как «цветущий мир природы избытком жизни упоен…» (Ф. И. Тютчев).
Какими средствами мы выразим впечатление от увиденного на полотне? Предлагаю заполнить таблички рабочих материалов (раздаются каждому).
Наблюдаемое | Рабочий материал |
Веселая, задорная, озорная, шаловливая, чуть застенчивая, прекрасная в своей красоте и неповторимости | |
Солнечные, яркие, ослепительные, подвижные, играющие; жаркие | |
Березы: листва, стволы | Трепещущая, улыбающаяся, молодая, свежая, нежная, сочная, игривая, «золотистые косы», «воздушная зелень»; гибкие, тонкие, обласканные солнцем, наряженные в «холщовые сарафаны», «молоко берез», их чудесный хоровод |
Изумрудная, шелковистый покров, скромные россыпи цветочков, золотистые блики, манящая зелень | |
Напоенный свежестью, благоуханием лесных трав и цветов, животворящим светом и теплом | |
Настроение | Чудесное, летнее, радостное, приподнятое, ликующее |
Давайте вместе составим план, по которому дома вы на
пишете свое речевое высказывание-сочинение.
Т. Чудесный летний день.
II. «Смотри, как роща зеленеет…».
1 Хоровод берез-подружек.
2 «Воздушная зелень младая».
3 На изумрудной полянке…
III. «На всем улыбка, жизнь во всем…»
III . Подведение итогов урока.
Надеюсь, ребята, вам понравилось наше путешествие в лет-
нюю «Березовую рощу» И. Левитана. Более того, вы себя смог
ли почувствовать и в роли искусствоведов, и в роли мастеров
художественного слова. Но самое главное, мы поняли, что по-
средством такого прекрасного жанра, как пейзаж, мы учимся
видеть и ценить красоту родной природы, гармонию, которой
все подчинено в нашем мире. Учимся ценить каждый миг, даро-
ванный жизнью.
ПРИЛОЖЕНИЕ
Словарь терминов
Ассоциация — связь между отдельными представлениями, при которой одно из представлений вызывает другое.
Гармония — согласованность, соразмерность, единство частей и целого в художественном произведении.
Жанр — исторически сложившееся внутреннее подразделение в большинстве видов искусств. В изобразительном искусстве основные жанры определяются прежде всего по предмету изображения (пейзаж, портрет, натюрморт, бытовой жанр, исторический жанр и т. д.).
Живопись — произведение, в котором изображение наносится на специально подготовленный холст масляными красками.
Композиция — построение художественного произведения.
Палитра — перечень красок, которыми пользуется художник.
Перспектива — происходит от латинского слова «ясно вижу» — система изображения на плоскости пространства и объемных тел, их удаления от наблюдателя.
Светотень — градация светлого и темного, распределение различных по яркости цветов, тональных и цветовых оттенков.
Символ — художественный образ, воплощающий какую-либо идею.
Тон — в переводе с греческого «ударение, напряжение» -простейший элемент светотени, светонасыщенность отдельного видимого участка предмета.
Художественный образ — обобщение размышлений и оценки мира художником, который является выразителем мировоззрения определенного исторического времени.
Цвет — световые волны, зрительно окрашивающие материальный мир в определенные тона спектра. В изобразительном искусстве цвет несет важнейшую функцию эмоционального и смыслового воздействия произведения искусства. Локальный цвет в живописи — чистый, основной цвет, присущий данному предмету (например, трава — зеленая, небо — голубое). Смешение красок, взаимопроникаемость, цветовые контрасты и тончайшие нюансы предполагают изменчивую, подвижную цветовую систему художественного произведения. Цвет является важнейшим средством художественной выразительности в изобразительном искусстве.
Литература
1. Бялик, В. Энциклопедия живописи для детей. Пейзаж / В. Бялик. — М. : Белый город 2006.
Есенин, С. Собрание сочинений: в 2 т. / С. Есенин,-М., 1991.
Савина, Л. Н. Интеграция как сущность образования: примерное планирование интегрированных занятий / Л.Н.Савина, Е. А. Шмидт. — Волгоград, 2006.
Сочинение по картине в 5 классе: метод, пособие / Л.А. Ходякова [и др.]. — М.: ACT: Астрель, 2003.
Есенин, С. Собрание сочинений: в 2 т. / С. Есенин, 1991.
Савина, Л. Н. Интеграция как сущность образования мерное планирование интегрированных занятий / Л. 11. (п\ Е. А. Шмидт. — Волгоград, 2006.
Сочинение по картине в 5 классе: метод, пособие / Л, Л дякова [и др.]. — М.: ACT: Астрель, 2003.
Конспект ОД Образовательной область «Речевое развитие». Тема: Рассматривание картины И. Левитана «Весна. Март»
Автор: Филичева Любовь Леонидовна Воспитатель МБДОУ » Детский сад №45″ г. Заволжье Нижегородская область.Цель: развивать художественное восприятие детей в процессе рассматривания новой картины.
Задачи:
— показать детям пробуждение природы весной, своеобразную её красоту, выраженную в живописи;
— способствовать восприятию содержания художественного произведения: его характера, настроения, выразительных средств живописи (композиции, колорита).
— содействовать формированию представления о пейзаже, как жанре живописи;
— обеспечить развитие воображения с помощью приёма «вхождение в картину»;
-способствовать формированию у детей умения подбирать эпитеты, сравнения, метафоры для определения состояния природы на картине;
— содействовать формированию умения самостоятельно описывать содержание, колорит и настроение картины, придерживаться при этом структуры описательного рассказа: начало, середина, окончание;
— способствовать развитию выразительности движений при передаче настроения;
-обеспечить развитие эмоциональной отзывчивости на музыкальные произведения русских композиторов- классиков;
-поощрять самостоятельность, активность детей при рассматривании и описании картины.
Предварительная работа:
Прогулки с детьми ранней весной в парк, на участке детского сада;
— наблюдение явлений, характерных для наступления весны;
— беседа о весне;
-рассматривание репродукций художников- пейзажистов: И. Шишкин, И.И. Левитана;
— чтение художественной литературы: И. Соколов- Микитов «Весна в лесу», Н. Сладков «весенние ручьи», «Весенние радости», Н. Павлова « Весна»;
-чтение стихов о весне: С. Маршак «Весенняя песенка», А.Н. Плещеев
«Весна», С. Дрожжин «Весной», Ф.И. Тютчев «Весна», И. Токмакова
«Весна».
— пение песен о весне;
-знакомство с различными жанрами пейзажной живописи: природным, городским, морским;
-знакомство с творчеством И.И. Левитана, рассматривание картины «Золотая осень».
Материал: Репродукция картины И. Левитана «Март», указка, мольберт, аудиозапись П.И. Чайковский « Времена года. Март», Г. Свиридова «Метель».
1.Введение в образовательную деятельность.
Дети вместе с воспитателем входят в группу (звучит тихая классическая музыка).
Воспитатель: Ребята, наша земля прекрасна во все времена года, и каждое время года прекрасно по –своему. Но есть в природе время, когда природа пробуждается от зимнего сна.
Это время называется…
Дети: Весна.
2. Создание проблемной ситуации.
Воспитатель: Да, весна несёт всем радость жизни, радость творчества. Поэту пишут стихи, композиторы- музыку, а художники пишут картины.— Сегодня мы с вами поговорит о творчестве русского пейзажиста Исаака Ильича Левитана.
— Мы с вами немного знакомы с его творчеством. Что вы знаете о нём?
Дети Исаак Ильич Левитан очень любил природу, все увиденное изображал в своих картинах.
Воспитатель: Вспомните, как называется произведение, на котором изображала природа?
Дети: Пейзаж.
Воспитатель: А кто вспомнит, с какой картиной этого художника мы уже знакомились?
Дети: «Золотая осень»
3. Выполнение действий.
Воспитатель: Сегодня мы с вами рассмотрим еще одну картинку, на которой также изображен пейзаж. Посмотрите на картину.Догадайтесь, какому времени года посвящена эта книга.
Дети: Весне.
Воспитатель: Какой период весны изображен?
Дети: Начало весны.
Воспитатель: Как вы догадались, что это начало весны?
Дети: Снег тает, он не такой чистый, белый, как зимой.
Воспитатель читает стихотворение А.Плещеева «Уж тает снег».
Уж тает снег, бегут ручьи,
В окно повеяло весною…
Зацветут скоро соловьи
И лес оденется листвою!
Чиста небесная лазурь,
Теплей и ярче солнце стало,
Пора метелей злых и бурь
Опять надолго миновала.
Воспитатель: Что вы видите на картине?
Дети: Дом, дорога к дому, лошадь с санями.
Воспитатель: Что вы видите вдали?
Дети: Опушку леса, лес.
Воспитатель: Как вы думаете, кто живет в доме, изображенном на картине?
Дети: Семья.
Воспитатель: О чем хотел рассказать художник? Чем он любовался?
Дети: О природе весной, ее пробуждении, любовался природой.
Воспитатель: какой день изображал художник на своей картине?
Дети: Солнечный, ясный день.
Воспитатель: Как вы догадались, ведь на картине не изображено солнце.
Дети: На картине мы видим голубое небо, тени.
Воспитатель: Правильно, небо голубое, значит день ясный, а тени на снегу бывают только в солнечную погоду.
-Одним ли цветом изобразил художник небо в вышине, ближе.
Дети: Небо в вышине художник изобразил тёмно- синим цветом, ближе к нам- голубым.
Воспитатель: Давайте посмотрим на снег. Какими красками пользовался художник, когда рисовал снег?
Дети: Серой и белой краской.
Воспитатель: Молодцы, внимательно все рассмотрели.
— А сейчас поиграем в игру «Собери палитру художника».
— Какие краски использовал художник, когда писал картину?
Дети: Коричневый, серый, белый, голубой, жёлтый.
Воспитатель: Что написано голубым, тёмно- синим цветом?
Дети: Небо.
Воспитатель: Коричневым…
Дети: Дорога к дому, дом, лошадь.
Воспитатель: белым…
Дети: Пятна снега.
Воспитатель: Как вы думаете, где стоял художник, когда писал картину?
Дети: недалеко от дома.
Воспитатель: Какие чувства вызвала у вас эта картина?
Дети: Чувство радости.
Воспитатель: Да, ребята, картина вызывает чувство радости, вдохновения, что пришла долгожданная весна, природа пробуждается от зимнего сна.
— Ребята, природа не только вдохновляла художников, но и композиторов, которые написали музыкальные произведения.
— Послушайте и скажите, какое из этих музыкальных произведений по характеру и настроению подойдёт для картины.
Звучат два отрывка музыкальных произведений.
Дети: Второе музыкальное произведение больше подходит к картине.
Звучит музыка.
Воспитатель: дует лёгкий тёплый ветерок, солнечные лучи обогревают землю, стены дома.
— Раскроем ладошки, подставим их яркому, мартовскому солнцу. Чувствуете, как стало тепло.
А теперь представьте себе, что мы очутились на этой опушке леса, но не в начале весны, а зимой. Что бы вы здесь увидели?
Дети: Кругом снег, деревья в снегу…
Воспитатель: А теперь закройте глаза и представьте, что вы на этом же самом месте, но в конце весны. Что бы вы увидели и услышали здесь?
Дети: На деревьях появились первые зелёные листочки, зеленеет трава, слышно пение птиц.
Воспитатель: Что бы вы стали делать, если бы попали в картину?
Дети: Подошли бы к дому, зашли в дом, прошлись по опушке леса.
Воспитатель: Любуясь красотой весенней природы, поэты создают образ весны в стихах. Кто хочет рассказать о весне?
Чтение детьми стихов о весне.
Весна.
К нам весна шагает
Быстрыми шагами
И сугробы тают
Под её ногами.
Чёрные проталины
На полях видны.
Видно, очень тёплые
Ноги у весны.
И. Токмакова
Весна (отрывок)
Зима недаром злится,
Прошла её пора-
Весна в окно стучится
И гонит со двора.
И всё засуетилось,
Всё нудит зиму вон-
И жаворонки в небе
Уж подняли трезвон.
Ф.И. Тютчев
Воспитатель: Ребята, И. Левитан назвал картину «Март». А как бы вы назвали эту картину?
Дети: «Пришла весна», «Ранняя весна».
Воспитатель: Я предлагаю вам послушать мой рассказ, который я сочинила, любуясь картиной И.И. Левитана.
— Перед вами картина И.И. Левитана «Март». Художник в своём произведении изобразил раннюю весну- пробуждение природы от зимнего сна.
— Мы видим на переднем плане дом, около дома стоит лошадь с повозкой. Художник изобразил окраину села, а может быть тихую улочку небольшого городка, выходящего к лесу.
— На втором плане мы видим опушку леса и лес, в глубине которого ещё есть снег. Воздух чист и свеж. Ярко светит весеннее солнышко. Темнеет рыхлый снег, слышна звонкая капель.
На верхушке дерева около дома виден скворечник, ждущий своих пернатых жильцов. Всё говорит о том, что «весна в окно стучится и гонит зиму прочь».
— Картина вызывает чувство радости, нежности, очарования от весеннего пробуждения природы, радости от чистоты и лёгкости картины, от ожидания тепла.
Левитан. Берёзовая роща. Золотой плёс. Художественный смысл.
Левитан. Берёзовая роща. Золотой плёс. Художественный смысл.С. Воложин.
Левитан. Берёзовая роща.
Золотой плёс.
Художественный смысл.
Миг-вечность – это остановленный миг. Гладкописью Левитан это смог передать. И – туманом. Тонкостью цветовых переходов. Но вот как-то это овладение вечностью перекочевало в тогда же законченную “Берёзовую рощу”, совсем технически противоположно написанную. |
Чуть ли не импрессионист Левитан.
Возьмём самую “импрессионистскую” картину Левитана, “Берёзовую рощу” (1885 — 1889)
и выпишем под ней характеристики, даваемые импрессионизму (см. тут): 1) видимые мазки кистью, 2) открытость композиции, 3) упор на световые приемы передачи форм, 4) изображение рядовых предметов, 5) иллюзию движения как важный элемент человеческого восприятия и 6) необычные углы обзора всей композиции.
Проверяем (трудно это сделать, сидя в тысячах километров от Третьяковской галереи, но всё же).
Это верхний левый угол. Мазки, похоже, видны.
Это центр внизу. Трава на свету явно сделана нескрываемыми мазками.
Наиболее ожидаемое отсутствие мазков — на коре берёз.
Это правый верхний угол. — Да нет, вроде. И здесь явная незализанность мазков. Особенно белилами.
Наибольшая гладкопись — на средней удалённости берёзе. Что подальше — всё ляпами.
В общем, можно считать, что первый из перечисленных признаков импрессионизма выполнен.
Выполнен и второй. Кадр взят абы какой. Случайный. В принципе то же в этой роще видно, понимаешь, и правее выбранного кадра, и левее. Линия горизонта приблизительно посередине холста. Обычное держание головы прямо и взгляд перед собой даёт такой кадр. Никакой предпочтительности в композиции. Автор как бы самоустранился. Разве что не против солнца вид выбрал, а по солнцу. Так и это – ради третьего признака: упор на световые приемы передачи форм. Берёзы, большинство, как бы не круглые, а плоские носители солнечных бликов. Вообще вся картина – пятна света и тени. И, конечно же, выполнен четвёртый признак: изображение рядовых предметов. Уж куда что обычнее в России – берёзы и трава. Опять никакого авторского изыска.
Чего нет – 5-го и 6-го признаков. От удаления от картины не будет эффекта рождения изображения, как при импрессионизме, из хаоса мазков, воспринимавшегося было вблизи. И ракурс – простой. То есть внушения зрителю мимолётности его впечатления не будет.
Выражена не субъективная ценность преходящего мига. А миг остановлен.
Левитан заблуждался, подумав, что он первый в России импрессионист.
Но общее для мелкобуржуазной Европы духовное движение отрезвления от высоких утопий, примирения от поражения революций и нахождения радости в малом, общее и для импрессионизма, и для Левитана – проявилось. Ошибиться Левитану было основание.
Это было то же, что у Чехова:
«С самого начала критика говорила о фрагментарности, этюдности произведений Чехова, о том, что они только фиксируют непосредственные, мимолетные впечатления, не давая художественных обобщений, и т. п.
Это очень напоминает то, что писали несколько раньше об импрессионистах, и только слабым знакомством российской критики с западноевропейскими художественными течениями можно объяснить, что сходность характеристик не сразу была замечена” (Чудаков. Поэтика Чехова. 1971. С. 277).
И, может, и хорошо. Ибо импрессионисты, в общем (поверхностно), приняли окружающую действительность с её, в сущности, ужасом, а Чехов и Левитан, в итоге, нет (как и постимпрессионисты). Но не приняли не слева (как революционеры, то есть коллективисты), а справа (как тоже радикалы, но индивидуалисты).
И в этом смысле Левитана не зря назвали открывателем пейзажа настроения. Настроение и индивидуализм – сродни.
Вот и “Берёзовая роща” выражает настроение легкомысленности, конечно. Ну что может быть отзывчивее, скажем, ветру, чем берёза, чем высокие, тонкие, гибкие травы? Но вспомните случайность композиции, отсутствие авторского изыска в предмете изображения. Вспомните эту всеевропейскую того времени трезвость. – И вы поймёте, что объективное легкомыслие настроения чуть-чуть проникнуто грустинкой, что это не вечность, а преходящесть.
Потому, может, и так темно в картине. Оно-то, да, для показа ослепительного дня нужен показ именно тени. Но всё-таки…
Не знаменательно ли, что и когда сказал Левитану Чехов (вероятнее всего, о “Берёзовой роще”)… Он сказал: “Знаешь, на твоих картинах появилась улыбка”. А за время пребывания Левитана в отъезде, на этюдах, умер брат Чехова и друг Левитана. И вот – встреча над распакованными этюдами и картинами с такими вот новостями.
Пишут, что Левитан потому долго писал эту картину, что переходная она была к картинам, сделавшим его знаменитым и сделанным по этюдам в городке Плёсе на Волге. Этот городок привлёк его и товарищей тем, что время тут как будто остановилось. Городку было 500 лет, а он был, казалось, как 500 лет назад.
Левитан тут прикоснулся словно к материализовавшейся вечности.
Вечер. Золотой плёс. 1889 г.
Вполне даже современный дом в центре картины опровергает такое впечатление от городка. Так на то Левитан и художник, чтоб не архитектурными приметами времени передать вечность.
И тут уже речи не могло быть об импрессионистских приёмах живописи, приёмах, приспособленных для живописания ценности мига, а не мига-вечности.
Миг-вечность – это остановленный миг. Плёс по широте – между Москвой и Петербургом, ближе к Москве. Но всё равно летом там почти что белые ночи. Зо`ри очень долгие, не меняющиеся. И гладкописью Левитан это смог передать. И – туманом. Тонкостью цветовых переходов.
Но вот как-то это овладение вечностью перекочевало в тогда же законченную “Берёзовую рощу”, совсем технически противоположно написанную.
30 апреля 2011 г.
Натания. Израиль.
Впервые опубликовано по адресу
http://www.codistics.com/sakansky/paper/volojin/solomon17.doc
Смысл сказки «Березовая роща» | Какой Смысл
Автор Admin На чтение 4 мин. Опубликовано Обновлено
Известный советский писатель и драматург, автор современных сказок Е. А. Пермяк (1902-1982) в рассказе «Берёзовая роща», используя приёмы аллегории и иносказания, иллюстрирует борьбу людей за «место под солнцем».
Краткое содержание сказкиЯрко и образно автор описывает зарождение и развитие исконно русского дерева, царицы лиственного леса ‒ белоствольной красавицы-берёзки. Сначала это семена, которые осенью уронила в землю мать-берёза. По весне ‒ маленькие и слабые проростки. Проспав зиму под снежным одеялом, они почувствовали тепло и протянули к солнцу первые побеги. На следующий год на опушке уже красовались крохотные деревца. Постепенно они окрепли, подросли и превратились в молодой березняк. А через несколько лет на этом месте стояла зелёная и красивая, ровная и густая, разговорчивая и дружная роща.
Суть сказки в том, что всё это время её главным героиням приходилось нелегко. Берёзки прорастали в окружении высоких и плотных зарослей других растений. Темновато им было в густом репейнике, тесновато ‒ в быстро разрастающемся крапивнике. Да и сами соседи будущих деревьев оказались недоброжелательными. Они говорили колкости, насмехались над cлабыми и робкими побегами, обижали их:
- Высокомерный Репейник считал, что выживают лишь такие сильные, как он, а хилые всходы всё равно сгниют.
- Дерзкая и нахальная Крапива не давала никому места, обрекая берёзовые ростки на засыхание.
- Поддерживая этих злюк, им вторили зловедные местные лесные жители. Ядовито шипела Гадюка, предрекая молодым деревцам скорую погибель. Вечно поддакивающая змее Жаба желала «недокормышам» сгинуть.
Но крохотные Берёзки слушали колкости и обидные слова и молчали. Они никак не реагировали на издёвки, не отчаивались, а продолжали расти, сколько сил хватало. И вскоре им удалось возвыситься над своими обидчиками. Берёзы переросли репейник и крапивник и превратились в стройные красивые деревья. Далеко внизу, у их корней остались ползать и прыгать шипящие и квакающие лесные «гады».
В чём смысл и познавательность историиПодчеркивая несгибаемый дух и целеустремлённость Берёзок, писатель отмечает, что они росли, несмотря на колкости, насмешки и устрашения враждебно настроенных соседей. Робкие всходы сумели многое преодолеть, из тесноты и темноты пробивались к свету, упорно боролись за своё место под солнцем.
Смысл концовки сказки Пермяка состоит в том, что в уютной и приветливой Берёзовой Роще, которая выросла за несколько лет, нашлось место всем недобрым персонажам. Год от года Репейник и Крапива разбрасывают здесь свои семена и поднимают новую поросль. Хорошо живётся под берёзовыми ветвями Гадюке и Жабе: в жару они могут в тени и прохладе укрыться от солнца, с наступлением холодов ‒ согреться в опавшей листве.
Рассказчик ‒ ученый старик с завода, от имени которого ведётся повествование ‒ заканчивает свою историю словами о том, что когда пришла пора и роща зазеленела в полную силу, никому даже в голову не взбрело называть её репейной или крапивной.
Какие уроки преподаёт читателю авторНа примере того, как в природе, несмотря ни на что, из небольших побегов вырастают стойкие и живучие деревья, писатель Е. А. Пермяк поднимает важные философские вопросы:
- как научиться не зависеть от мнения других людей?
- как не принимать близко к сердцу обидные высказывания?
- как противостоять злобе и зависти окружающих?
- как преодолеть негативное воздействие злословов и ненавистников?
Сказка «Берёзовая роща» учит тому, что зависть и злоба не имеют никакой силы и влияния, если на них не обращать внимания. Ядовитые замечания, подобные шипениям Гадюки, и напрасные, словно кваканье Жабы, высказывания следует попросту игнорировать. А людей, которые пытаются нас принизить, надо «перерасти», как это сделали Берёзы по отношению к Репейнику и Крапиве.
Человек должен верить в себя, никогда не сдаваться и твёрдо идти к поставленной цели, парируя «выпады» злопыхателей. Что бы ни происходило вокруг, важно не сбиться с намеченного пути. Не зря известная мудрость гласит: «Собака лает ‒ караван идёт».
Автор повествования призывает читателя с добротой, уважением, взаимопониманием и терпимостью относиться друг к другу. Надо жить в добре, мире и согласии и помнить главный принцип сосуществования в коллективе: «Мы разные, но мы вместе».
Марсден Хартли (1877-1943) Березовая роща, осень 12 x 12 дюймов (30,5 x 30,5 см) (Картина 1910 г.)
ProvenanceХудожник.
Альфред Штиглиц, Нью-Йорк, приобретенный у вышеуказанных лиц.
Ли Симонсон, приобретенный выше, около 1920-х гг.
Приобретен нынешним владельцем по завещанию в 1967 г.
Выставлено
Нью-Йорк, Музей современного искусства, Недавние приобретения: живопись и скульптура , 18 января — 2 сентября 1968 г., стр.1.
Нью-Йорк, Музей американского искусства Уитни; Чикаго, Институт искусств Чикаго, Марсден Хартли , 4 марта — 3 августа 1980 г., стр. 23, 212, нет. 7, пл. 5, проиллюстрировано.
Нью-Йорк, Музей современного искусства, Отрисовано в Америке , 1898-1945, 1 ноября 1990 г. — 5 марта 1991 г.
Нью-Йорк, Музей современного искусства, Век американских рисунков: из собрания , 23 мая — 17 сентября 1996 г.
Литература
А. Легг, МБ Smalley, Живопись и скульптура в Музее современного искусства , Нью-Йорк, 1988, стр.50.
Настоящая работа будет включена в проект Гейл Р. Скотт Marsden Hartley Legacy Project: The Complete Paintings and Works on Paper совместно с Художественным музеем Bates College.
Марсден Хартли пережил значительный прорыв в своем художественном самовыражении летом и осенью 1910 года. За предыдущие четыре года пейзажные работы Хартли изменились по стилю от импрессионизма до постимпрессионизма. Несколько ключевых влияний художественных кругов Нью-Йорка в начале 1910 года вызвали дальнейшее развитие художника, его эксперименты с новыми техниками рисования и переход к абстракции.Вернувшись в свой родной штат Мэн с новой силой, Хартли написал в 1910 году небольшую часть работ, включающую, возможно, самые современные и абстрактные композиции, которые еще не были написаны в Соединенных Штатах. Березовая роща, осень — стилистически энергичная и яркая работа этого периода повышенного вдохновения и самовыражения. В композиции настоящей работы присутствуют природные элементы — доминирующие горы с тяжелыми облаками наверху — и яркие цвета осеннего сезона, которые Хартли будет изображать на протяжении десятилетий во время своих путешествий от Франции до юго-запада Америки.Мэн, однако, продолжал оставаться самым постоянным пейзажным объектом Хартли. В штате Мэн он почувствовал сильное чувство духовности и эмоций, которые были отражены в его работах, от мрачных и угрюмых до ярких и ярких, что привело к выразительно мощным работам, включая Березовая роща, Осень .
Хартли на протяжении всей жизни поддерживал связь с Новой Англией. Родившийся в Льюистоне, штат Мэн, в 1877 году, годы становления его карьеры позволили Хартли жить и работать в штате Мэн с перерывами между различными художественными исследованиями Восточного побережья.В 1899 году он учился в Школе Чейза (Нью-Йоркская школа искусств), где слушал лекции Уильяма Мерритта Чейза (1849-1916), который продвигал экспрессивный и живописный стиль живописи. Обеспокоенный высокой платой за обучение в школе, в следующем году он перешел в Национальную академию дизайна и оставался там в течение четырех лет, проводя лето в штате Мэн. Одно из ранних влияний Хартли было обнаружено в журнале в 1903 году, где он увидел изображения работ итальянского художника-постимпрессиониста Джованни Сегантини (1858-1899), который писал рваные, похожие на стежки мазки, которые были переплетены.Влияние этой техники можно найти в ранних пейзажах Хартли из штата Мэн, которые были импрессионистами, их манера письма была воздушной. Передний план и фон также начали сливаться в плоские пространства с более современной чувствительностью.
Продолжая свое художественное образование и прилагая усилия, Хартли также интересовался духовностью, от своих набожных религиозных убеждений до философских сочинений Уолта Уитмена (1819-1892), Ральфа Уолдо Эмерсона (1803-1882) и Генри Дэвида Торо (1817- 1862 г.).Любопытство к трансцендентным и мистическим качествам природы будет и дальше влиять на его работу. Хартли писал о впечатляющих духовных качествах, которые он испытывал к горам, которые стали преобладающей темой в его oeuvre , включая настоящую работу: «Горы — это вещи, сущности грандиозного характера, и лучше всего их понимает тот, кто понимает их. тот, кто может лучше всех их терпеть и уважать их глубокое одиночество «. (в неопубликованном эссе, цитируется у Б.Haskell, Marsden Hartley , каталог выставки, Нью-Йорк, 1980, стр. 17)
Весной 1909 года Хартли встретил фотографа и известного нью-йоркского галериста Альфреда Штиглица (1864-1946). Штиглиц был готов закрыть свою галерею на лето, но передумал, увидев работы Хартли, и несколько недель спустя открыл выставку своих пейзажей. Это была первая персональная выставка работ американца в галерее «291» Штиглица. Хотя это шоу не было финансово успешным, для художника, который часто работал изолированно в Новой Англии, отношения и образование, которые Хартли получил благодаря вступлению в круг художников Штиглица, оказали огромное влияние на его развитие.Брюс Робертсон писал о значении Штиглица для карьеры художника, что, «помимо того, что он в течение почти тридцати лет периодически работал дилером Хартли, Штиглиц решительно отвратил Хартли от его давних сентиментальных постимпрессионистских манер и зажег в нем огонь, чтобы закончить на международной сцене с ведущими радикальными артистами того времени ». (Marsden Hartley, New York, 1995, p. 27)
Важным последствием первой выставки художника в 291 стало привлечение внимания арт-дилера N.Э. Монтросс, который видел сходство в видении Хартли и художника, которого он имел в своей галерее, Альберта Пинкхэма Райдера (1847-1917). Монтросс познакомил Хартли с работами Райдера, и, увидев эти мощные сцены с мистическими темами, Хартли вдохновился начать новую серию драматических пейзажей. В этот период 1908–09 годов он также переживал период финансовых трудностей и депрессии — настолько сильных, что Стиглиц считал Хартли склонным к самоубийству. Результатом стала серия меланхолических работ, известных как «Темные пейзажи».»Один из примеров, The Dark Mountain, No. 2 (1909, Метрополитен-музей, Нью-Йорк) демонстрирует почти черную задумчивую палитру, бесплодные камни и мертвые деревья, которые передают отчаяние художника. Вес поверхности на холсты из этой серии, с нанесением густой краски, с использованием техники наслоения и соскабливания, демонстрируют дальнейшее новаторство в его живописном стиле и влияние Райдера.
Заметный стилистический сдвиг в творчестве Хартли в 1910 году частично можно объяснить вновь обретенной стабильностью и новые влияния, с которыми он столкнулся через связи в Нью-Йорке.Финансовое давление снизилось благодаря стипендии в размере 4 долларов в неделю от Montross, выплачиваемой без каких-либо обязательств по обмену картин. Возможно, наиболее важно то, что в феврале 1910 года Хартли увидел выставку работ Анри Матисса (1869-1954) в 291. Пока Хартли работал в относительном уединении в штате Мэн, его современники, такие как Макс Вебер (1881-1961), уже изучали Матисса и фовистов. ‘ работа в Париже. В Нью-Йорке Хартли смог узнать больше об авангардных методах, которым преподавали в Париже, благодаря этим связям с другими художниками, и цвет и непосредственность его работ сильно изменились.
В серии небольших пейзажей, написанных в 1910 году, в том числе Березовая роща, Осень , Хартли работал на досках, которые были подготовлены с черным грунтовым слоем. Роспись поверх черного цвета усиливала неоновую окраску пигментов и придала работам контрастность и глубину. Эта техника была уникальным отличием от методов работы современных влияний — например, фовистов, которые также работали в насыщенных палитрах с ломаной кистью, но обычно они рисовали на белом холсте, который между мазками оставался голым.Осень предоставила идеальный естественный фон для изучения цвета, который Хартли считал своим основным стремлением запечатлеть. Он писал на эту тему в начале своих исследований в 1900 году: «Я вижу цвет в природе настолько ярким, что мне невозможно« поднять »его до нужного оттенка». (В письме Ричарду Твиди от 25 октября 1900 г., цитируется в Б. Хаскелле, Марсден Хартли , каталог выставки, Нью-Йорк, 1980, стр. 14) Березовая роща, осень демонстрирует, как далеко Хартли продвинулся вперед. палитра «правильный ключ» 1910 года, чтобы отразить его интенсивную интерпретацию и мощное видение природы.
Летом, когда он писал настоящую работу и ее серию, Хартли писал своей племяннице о своем творчестве: «Я не делаю много набросков в наши дни, потому что я работаю почти полностью на основе воображения, делая картины полностью с этой точки зрения, используя горы только как фон для идей … это сложное искусство — почти каждый может рисовать с натуры — оно требует настоящей экспертной силы, чтобы создать идею и воплотить ее в том виде, в каком ее видят в уме ». (в письме Норме Бергер от 11 июля 1910 г., цитируется у Б.Haskell, Marsden Hartley , каталог выставки, Нью-Йорк, 1980, стр. 21)
По словам Гейл Р. Скотт, директора Marsden Hartley Legacy Project: The Complete Paintings and Works on Paper совместно с Художественным музеем Bates College, существует примерно семь или восемь работ, которые можно считать частью серия, к которой относится Березовая роща, осень . Не считая настоящей работы, пять из этих картин находятся в музейных собраниях. Общность этих работ, прежде всего, заключается в смелой цветовой палитре, а также в композициях, отображающих близкие точки обзора гор и озера Кезар.Одна из этих работ, состав которой очень похож на настоящую, называется Mountain Lake — Autumn (1910, The Phillips Collection, Вашингтон, округ Колумбия), она была подарена Хартли в 1912 году другу и коллеге-художнику Роквеллу Кенту (1882). -1971). Позже Кент подарил эту работу в 1926 году коллекционеру Дункану Филлипсу (1886-1966) для коллекции своего музея. Горное озеро — Осень стало одной из любимых картин Филипса, изображающих «горные склоны … покрытые до верха осенними красками и обрамленные светящимися облаками, подобными Райдеру.»(Дункан Филлипс, цитируется в ED Passantino, DW Scott, eds., Глаз Дункана Филлипса: Коллекция в процессе создания , Вашингтон, округ Колумбия, 1999, стр. 390)
Ли Саймонсон (1888-1967), Американский театральный художник-постановщик, архитектор и художник, был другом Хартли, так как оба мужчины жили в Центре Ловелл, штат Мэн. Позже, когда они встретились во время первой поездки Хартли в Париж в 1912 году, Симонсон оказал влияние на знакомство между Хартли и крупнейший коллекционер модернистского искусства Гертруда Стайн.В этой поездке Хартли познакомился с мастерами кубизма, которые существенно повлияли на его более поздние работы. В конце 1920-х годов Симонсон приобрел через Штиглица настоящую работу вместе с тремя другими работами из той же серии, в которых Симонсон нашел особенно привлекательными смелость и яркие цвета. Автопортрет самого Симонсона демонстрирует его личную склонность к смелым цветам, вдохновленным фовистами. ( около 1912, Национальная портретная галерея, Смитсоновский институт, Вашингтон, округ Колумбия).C.) Симонсон позже подарил настоящую работу Музею современного искусства, а две другие работы из этой серии сейчас находятся в коллекции Художественного музея Фогга в Гарвардском университете, Кембридж, Массачусетс, в том числе Kezar Lake, Autumn Morning (1910). .
Марсден Хартли считается одним из самых пионеров американского модернистского движения благодаря его революционному видению и уникальным и радикальным для его времени техникам рисования. Ссылаясь на другую работу художника из этой серии 1910 года, куратор музея и американский историк искусства Барбара Хаскелл написала, что «все выражение передается через саму кисть, создавая степень жестовой абстракции, которая не была бы превзойдена в Америке до абстрактного экспрессионизма.»( Marsden Hartley , каталог выставки, Нью-Йорк, 1980, стр. 21) Именно благодаря ключевым ранним работам, включая Birch Grove, Autumn , начался импульс новаторской художественной продукции Хартли, и элементы цвета и абстракции стали первостепенными
▷ Продажа современной картины | Продажа произведений искусства
Artsper предлагает вам большой выбор современных картин на холсте, организованных по разным заголовкам и темам.Живопись была средством выражения для человечества с доисторических времен до наших дней, что делает ее настоящим послом изящных искусств. Даже сегодня он олицетворяет собой в первую очередь изобразительное искусство.
Картины маслом, акварель, тушь и даже акрил; существует множество различных техник, которые позволяют художнику добиться желаемого эффекта. Смешивание пигментов с синтетической смолой делает его акриловым, а добавление тонко измельченного гуммиарабика превращает его в гуашь и акварель.В уличном искусстве картина на стенах обретает форму с помощью баллончиков, но живопись может адаптироваться ко всем видам опор. Картины, которые чаще всего используются на холсте, также могут быть созданы на дереве, бумаге … нет никаких ограничений на поверхности, на которых художник может их использовать.
Картина — это прежде всего концепция и идеи, лежащие в основе мазков и художественного процесса. Имея это в виду, две ключевые тенденции контрастируют друг с другом: фигуративное искусство и абстрактное искусство. Тем не менее, это всего лишь два руководящих принципа среди множества живописных движений, которые развивались на протяжении многих лет и стали основой истории искусства.Каждое из этих художественных движений сыграло свою роль, часто опираясь на достижения прошлого или делая полную противоположность предыдущим техникам. Как и в случае с Minimalist Painting и Pop-Art , нормы изменились и перестали быть прежними, создав новую эстетику и изменив наше отношение к искусству.
Живописная практика продолжает развиваться с чередой движений и художественных экспериментов, поскольку художники начинают интересоваться новыми техниками и пытаются решать новые проблемы.Некоторые художники подчеркивают важность цвета, в то время как другие сосредотачиваются на форме или свете. Импрессионисты, например, придавали большое значение тому, что на самом деле видит глаз, в то время как сюрреалисты позволяли себе руководствоваться своим подсознанием, а кубисты сосредоточились на том, как изобразить перспективу …
Если современное искусство часто ассоциировалось с абстрактная живопись, это никак не может быть сведено к этой ассоциации. Фигуративное искусство возвращается на современную арт-сцену, и художники используют этот стиль по всему миру.Современная живопись никогда не бывает статичной, и работы, представленные на этих страницах, являются тому подтверждением.
В Artsper мы предлагаем большой и разнообразный ассортимент картин, как современных, так и современных, из лучших международных художественных галерей. Изучите темы, которые очаровали известных современных художников и молодых художников, и откройте для себя пейзажи, портреты, натюрморты, обнаженные тела и произведения из многочисленных художественных течений, таких как поп-арт, уличное искусство или искусство аутсайдеров …
Например, откройте для себя картины уличного искусства знаменитые картины Шепарда Фейри или Figuration Libre (свободная фигурация) Роберта Комбаса, изысканные и летние полотна Марека Окрасса, красочные и минималистичные работы Николя Дюбрей, концептуальное искусство Доминика Бле или даже тревожные портреты Натана Чантоба , восходящая звезда современного искусства…
Вы также можете выбрать размер с нашим выбором картин небольшого формата или картин большого формата, но также и по цветам: синие картины, красные картины, желтые картины, зеленые картины, серые картины, брови картины….
Березовая роща — Слова без границ
Когда ветры уносят зимние сны, Март облачается в цветы и траву и на длинных крыльях возвещает весну. Затем, даже не зная почему, деревья поднимают свои обнаженные руки к Царю Неба. В качестве награды они покрываются обилием бутонов, которые лопаются от избытка любви, превращаясь в дам королевы, которые поднимают стройные и изящные руки под своим уголком неба, оставляя свои мечты и мысли в зеленых листьях.
Как ветер и дождь сметают все старое и сухое, дабы травинки росли в чистоте, так и люди, в свою очередь, должны очистить глубины своей души, чтобы стать лучше и любвеобильнее перед белыми взорами подснежников.
И кто, кроме цыган, свободно живущих под небом, может скорее почувствовать приход весны? Никто! Пока все еще покрывает снег и грядут первые весенние лучи солнца, цыгане, от самых юных до самых почтенных, выбегают в снег, плавая голыми руками и умывая свои тела от зимних морозов.Из-за этого болезнь избегает их; они привыкли к ветру, дождю, морозу и, прежде всего, солнцу. Младенца, рожденного зимой, тут же катят по снегу, потому что он или она проживет всю жизнь на свободе под безграничным небом.
После зимы, когда бледная душа жаждет солнца, травы и листьев, в начале марта принято праздновать приход весны. В этом году цыганский лагерь долго искал красивейшие березовые рощи, место, которое цыгане всегда выбирают, чтобы отпраздновать приход весны.Всю темную зиму женщины и девушки шьют красивую одежду и с тоской мечтают о том дне, когда собираются ее надеть. Как я начал рассказывать вам, после долгих поисков цыгане разбили лагерь возле березовой рощи на дальнем краю деревни, чтобы без всякого страха показать свои золотые ожерелья. Это было за день до торжества. Дождь продолжал падать, ветер дул и дул, капельки проникали до мозга костей. Трава взошла, и мир мгновенно стал почти зеленым.Девочки поспешили в лес за растопкой для костра, но больше всего на поиски белых цветочков, весенних новорожденных подснежников. Едва ли можно было увидеть их головы, выглядывающие из-под листвы, где кое-где еще оставались следы снега. Красивые темнокожие девушки тщательно срывали каждый цветок, напевая и радостно думая о том, что на следующий день они заплут их в свои черные волосы.
Ведьмы и гадалки, затаив дыхание, бежали к берегу реки, чтобы сотворить все заклинания и магические заклинания, призывающие духов и добрых богов, чтобы следующий день был прекрасен, как это принято у цыган за день до праздника.Они варили секретные экстракты и всевозможные сорняки, сушеные цветы и корни в больших черных котлах, покрытых золой, и бросали горшки вместе с их содержимым в воду. Затем они стояли у реки и плакали, умоляя небо не давать дождя. Небо прислушивалось к их молитвам: позже той ночью дождь прекратился, и одна за другой показались звезды. Они быстро разожгли огонь и взялись за руки, распустив волосы по спине. Они восторженно танцевали вокруг костра, который проливал свет на их отвратительные старые лица.Затем они девять раз обошли вокруг костра, и самые древние из них пошли к берегу реки, чтобы по одной бросать в воду свои юбки и блузки. Оставаясь обнаженной, она взяла горящую головку, возложила на нее щепотки ладана и вошла в холодную воду. Воздух внезапно наполнился благовониями, которые распространились своей сладостью до ноздрей других женщин. Когда она прибыла посреди воды, этот самый почтенный среди ведьм и гадателей провозгласил: «Te avel akh des sukhar» — «Пусть это будет прекрасный день!»
Она закрыла глаза и тотчас же бросила горящую головню на середину реки.Пока она медленно выбиралась из воды, другие женщины облили ее каплями красного вина из небольшой керамической винной бутылки, после чего тоже бросили ее в воду. Они завернули старуху в белую ткань и дали ей новую одежду. Теперь они были уверены, что следующий день будет прекрасным, и боги и добрые духи исполнят их молитвы. Ведьмы и гадалки вернулись в свои палатки, яростно гордые своими достижениями. Было очень поздно, но в лагере еще никто не спал; все их ждали.Они пошли прямо к Булибаше, и старшая из женщин объявила: «Завтра у нас будет прекрасный день!»
Он удовлетворенно посмотрел на нее и бросил ей золотую монету. Старуха подняла его, пощупала отшлифованный край, прикусила зубами. Это было настоящее золото. Очень довольная, она сказала ему: «Пусть Ниваши подарит тебе множество дней!»
Когда рассвело и пение петухов нарушило ночную тишину, все проснулись и собрались перед большой палаткой.Булибаша попросила мужчин заколоть свиней, а женщин приготовить горшки с едой для праздника. Он послал остальных мужчин в лес собирать дрова для костра. После того, как свиней забили, женщины поспешили взять мясо для приготовления сармале и других блюд, так что очень скоро голубцы и остальные продукты начали закипать в почерневших от золы горшках. Прежде чем солнце достигло своей высшей точки в небе, блюда были красиво разложены на круглом столе с алюминиевой столешницей.
Это был прекрасный день. Старуха Иова сидела возле дерева, вытягивая клубы дыма из своей золотой трубки, ее мысли блуждали в другом месте. К ней пришла Замбила, юная девушка, названная в честь сладкого гиацинта. «Тетя Иова, я знаю, что вы все знаете. Скажите, почему мы отмечаем первый день весны?»
Старуха ласково посмотрела на девушку и засмеялась. «Тебе лучше пойти потанцевать, разве ты не слышишь, как красиво звучит музыка? На твоем месте я бы танцевал, пока мои ноги не искрились.Эй, уходи, не оставайся со старой тетушкой …. «
«Я не пойду. Я хочу, чтобы ты ответила мне, тетя Иова. Послушай, я клянусь своими голубыми глазами, что я сшью тебе верхнюю юбку, а также подарю тебе прекрасный красный платок».
«Тогда сядь рядом со мной, но не забудь дать мне то, что обещал».
«Я отдам их тебе, тетя Иова, клянусь небом в моих глазах».
Старуха начала крутить нить истории.
«В этот день, когда приходит весна и бутоны на деревьях распускаются, как вы видите прямо там, мы должны быть счастливы и добры и заботиться о том, чтобы никто не ссорился.Мы не хотим совершать ошибку, вызывая гнев богов и добрых духов. Сегодня День примирения. Все поссорившиеся должны примириться друг с другом ».
«Но в другие дни, разве мы не должны действовать так же?»
«Другие дни не такие, как этот день. Именно так наши родители, родители наших родителей и их родители до них дали нам этот день, чтобы сохранить его, и таким же образом мы должны оставить его, чтобы он сохранился. наши дети, вы прекрасно знаете, что завтра начинаются каникулы.Прежде чем солнце опустится до полудня в небе, мы должны вымыть все свое имущество и одежду, вымыть волосы и смазать их медвежьим жиром, потому что в течение девяти дней нам не разрешается мыть или расчесывать волосы, потому что это замечательно. Грешить делать мыльную пену сразу после Дня примирения. Если мы это сделаем, то боги и духи рассердятся на нас и причинят нам вред, как они это сделали когда-то давным-давно ».
«Но почему, тетя Иова?»
«Почему? Оставь меня, чтобы я мог сказать тебе, как я начал говорить тебе!»
«Продолжай рассказывать мне, тетя! И скажи, почему каждый год празднование весны проходит только возле этих белых деревьев?»
«Насторожите уши и будьте внимательны, потому что то, что я собираюсь сказать вам, — не что иное, как правда.Я говорю вам то, что я лично слышал от своих старших, когда был молодым, потому что я любил спрашивать о том и о том, как вы делаете сейчас. Таким образом, моя Замбила, я вкладываю эти истории в свое ухо и храню их в своем сердце … «
***
Когда-то, давным-давно, не помню, сколько времени было много цыган, которые останавливались на лугу и разбивали палатки, как мы сейчас. Их Булибаша была очень молода. Его усы почти не начали расти, и он не был женат.Все наряжали своих девочек, чтобы посмотреть, кто из них будет красивее, и велели им приглашать его на танец и строить ему глазки. Во время празднования, как и сейчас, среди нас здесь, девушки танцевали и гордо хвастались золотыми ожерельями, сверкавшими у них на шее, а некоторые из них поднимали бокалы с вином и ели жареное мясо. на мангале, пока мы едим, по дороге внезапно проехали четыре фургона, накрытые брезентом, и остановились перед собравшимися.Старая женщина Сибинка быстро побежала к фургонам, потому что узнала их. Вагоны приехали издалека, из Тисы. Были члены большой группы Манзонов. Все люди последовали за старухой к фургонам, в том числе и красавчик Булибаша, у которого, я забыл вам сказать, были черные вьющиеся волосы и такие же голубые глаза, как у вас, в которых, казалось, тонло небо. Мужчины вышли из повозок и обменялись рукопожатием, как мы это делаем, чтобы поприветствовать друг друга. Из последнего фургона спустилась молодая девушка, такая красивая, что казалась украденной с небес, и вы не могли смотреть на нее.Узнав ее, Сибинка сказала: «Эта девочка — не кто иной, как моя внучка, ребенок моей дочери». Девушка обняла Сибинку и заплакала. Сибинка не могла сдержаться и тоже плакала, и сквозь рыдания она спрашивала девушку о своей матери. Таким образом, Сибинка обнаружила, что ее дочь умерла, родив внучку. Затем вместо того красивого юноши, который был ее зятем, Сибинка увидела мужчину, слишком быстро поседевшего с годами, который пожал руку свекрови и тоже плакал.С большой нежностью и теплотой молодой Булибаша пригласил их на пир в гости, поэтому старики сели за стол, а молодые пошли танцевать. Среди этих людей из четырех фургонов был очень красивый молодой человек, который тут же взял свою скрипку, и магия его струн захватила вас в головокружительном танце, вы не могли остановиться, пока не рухнули на ноги, и даже тогда вы все еще хотел продолжить.
Я также должен вам сказать, что с того момента, как наша Булибаша увидела, как прекрасная Милада выходит из повозки, ибо так звали внучку Сибинки, он почувствовал, что у него под ногами горящий уголь.Он пошел к ее отцу и попросил позволить ей танцевать с ним. Он не мог отвести глаз от Милады. Ее глаза, черные, как самая черная ночь, заставили его сбиться с пути. Они поймали его в сети любви. Мальчик, игравший на скрипке, почувствовал, что его руки дрожат, а ноты его струн разлетелись не в ту сторону. Все понимали почему, но никто ничего не мог с этим поделать. Никто не сказал ни слова. Когда танец закончился, наша Булибаша подошла к столу старика и, взяв Миладу за руку, сказала: «Эта девушка будет моей женой!»
«Вы ошибаетесь», — тут же закричал мальчик со скрипкой.«Милада никогда не будет твоей женой, пока я жив. Она будет моей женой. Ее обещал мне ее отец с того дня, как она родилась …»
«Ты? Как ты посмел так говорить мне в лицо! Ты не более чем простой несчастный музыкант».
«Она никогда не будет твоей женой!»
«Тогда, музыкант, нам придется бороться, чтобы определить, кому будет принадлежать Милада».
Музыка остановилась. Все собрались вокруг этих двух мужчин. Некоторые из них были на стороне Булибаши, но особенно те, у кого были взрослые дочери, которых нужно было выдать замуж, были на стороне мальчика со скрипкой, потому что они хотели, чтобы молодой Булибаша взял жену из их лагеря.Старики подошли к ним двоим и сказали: «Сегодня праздник. Никому не разрешается ссориться или драться».
«Я тоже не хочу ни с кем ссориться». — сказал Булибаша. «Напротив, я просто хочу начать свою свадьбу с Миладой».
«Никогда! Милада моя!» И мальчик со скрипкой опрокинул стол, уставленный отборной едой. Им пришлось драться.
Милада в слезах бросилась к отцу. Она не знала, кого выбрать. Это правда, что она по-своему любила мальчика со скрипкой, но вопреки себе, ее глаза были обращены на юную Булибашу, хотя ей хотелось, чтобы они смотрели в другую сторону.Что она могла сделать?
Двое мужчин сняли рубашки. Их темная кожа сияла в лучах палящего весеннего солнца. Вначале им дали сухие буковые выключатели и вылили головы ведром с холодной водой. Вокруг них собрался большой круг. Началась драка. Они били друг друга, полные гнева, оставляя на своих телах синие и красные отметины, пока не потекла их кровь. Вскоре их глаза, казалось, вылезали из орбит. Они били друг друга, как будто били лошадь, застрявшую в грязи.Густые потоки крови хлынули по их телам, но они стиснули зубы и наносили удары снова и снова со всей своей силой. В конце концов, Бирей, мальчик со скрипкой, упал на колени, и его тело беспомощно рухнуло на землю. Кто-то вылил на него ведро с водой, и он широко открыл глаза. Он потерпел поражение. Теперь Милада принадлежала нашей юной Булибаше. Он едва мог подойти к ней, но ему удалось обнять ее на глазах у всех, не заботясь о том, что кто-то подумает. Он поцеловал ее и затем упал.Одни были счастливы за прекрасную Миладу, другие разочаровались. Бирей раскинулся в тени дерева.
«Мы должны убедить их заключить мир до того, как солнце сойдет с неба. Они совершили великий грех. Духи и боги накажут нас».
«Что, ой, что с нами будет? ..»
«Пыль и порошок. Вот что будет с нами. Пыль и порошок!»
Булибаша слышала беспокойство стариков. Он понял, что совершил очень злое дело.Он не знал, что ему делать. Старики, однако, пришли к следующему заключению: «Если от этого брака рождается мальчик, этот мальчик должен жениться на дочери музыканта, если его ребенок — девочка. Брак должен состояться, даже если у музыканта есть невеста. мальчик и дочь Булибаша «.
Услышав, что говорили старики, вождь успокоился на душе. Он вошел в свой шатер, взял серебряный кубок, наполнил его вином и протянул Бирее в знак примирения. Хотя это было очень тяжело, двое мужчин наконец помирились друг с другом и долго пили вместе при свете звезд.На рассвете четыре фургона отправились туда, откуда прибыли. Прекрасная Милада осталась с мужчиной, который ее завоевал.
После этих событий прошло много-много дней. Времена года летели на крыльях времени, день за днем, и прошло двадцать лет.
В первый год после замужества Милада родила девочек-близнецов, вторую — еще одну пару девочек-близнецов, а в третьем — еще одну девочку. Так распорядилась судьба.
Однажды Булибаша сказала Миладе: «Мы так счастливы вместе, у нас пять девочек, каждая из которых красивее другой.Никто не может сказать, какая дочь старшая, а какая младшая, все они так похожи на вас. Все пятеро выглядят точно так же, как вы в тот момент, когда я впервые увидел вас, когда вы приехали из Тисы. О, Боже! Я помню, как мое сердце горело для тебя, и, как видишь, даже сегодня я чувствую то же самое к тебе, я все еще таю от любви к тебе ».
«Это так. Слава богам и духам за то, что они нам дали. Но теперь мы должны подумать о наших дочерях, моя дорогая. Мы должны найти каждой из них мужа, потому что время, когда они были достаточно взрослыми, чтобы пожениться. прошли давным-давно.«
Замбила внимательно слушала эту историю. Она была там и жила внутри истории, которую рассказывала ей старуха Иова.
Однажды, дорогая, празднование Дня примирения происходило так же, как мы празднуем его сейчас. Отец девочек подарил всем пятерым девочкам красные юбки, зеленые верхние юбки и белые блузки. Все они были одеты совершенно одинаково. Праздник только начинался, когда смотрите! В очередной раз прибыли четыре вагона, покрытые брезентом.Гостей принимали и приглашали на застолье, как это было уже давно.
Так получилось, что мальчик со скрипкой тоже женился, и у него родился сын по имени Ангар. Именно этот мальчик подошел в эту минуту к нашему Булибаше, держа в руке серебряный кубок, полученный им от отца, в знак примирения. «Мой отец, Бирей, посылает меня с этим кубком, чтобы ты сдержал данное обещание».
Серебряный кубок был получен из руки ангара, и его пригласили присоединиться к главному столу возле Булибаши.Вождю казалось, что он тонет в безграничной муке в самой глубине своей души при мысли о том, что ему пришлось разлучить своих дочерей. Ангар был спокоен и смотрел, как мальчики и девочки танцуют. Ну, когда он сидел там, он внезапно увидел выходящую из самой большой палатки девушку в красной юбке, зеленой верхней юбке и белой блузке, расшитой золотыми нитями, ее длинные черные волосы были заплетены в косы, украшенные подснежниками — прямо как в твои волосы, Замбила.
Ангар встала из-за стола и подошла к ней: «Я приехала сюда из Тисы.Меня зовут Ангар. Я пришел только ради тебя. Как тебя зовут? »Девушка застенчиво покраснела и не могла сказать ему ни слова.« Пожалуйста, пойдем со мной куда-нибудь, потому что мне есть что тебе сказать! Сколько раз я мечтала только о тебе «.
Девушка посмотрела вниз и улыбнулась ему, но молодой мальчик прервал ее и попросил ее танцевать. Ангар смотрел ей вслед, как заколдованный мужчина, потому что девушка была необычайно красивой.
Когда танец закончился, он снова подошел к девушке в красной юбке, зеленой верхней юбке и белой блузке.«Как хорошо ты умеешь танцевать. Пойдем со мной, мы поговорим». Эта девушка посмотрела на него с большим удивлением, потому что она никогда раньше с ним не разговаривала. «Ты мне понравился, когда я впервые увидел тебя, когда увидел, как ты выходишь из палатки».
Тем временем к ней подошел другой молодой человек и попросил ее танцевать. Девушка соблазнительно улыбнулась Ангару и ушла. Посреди хоры круг остановился, мальчики и девочки отступили, и она запела. Слушая ее песню, Ангар умилялся.Как красиво она пела!
После танца он снова подошел к ней и сказал ей: «Мой отец послал меня, потому что он достиг взаимопонимания с вашим отцом двадцать лет назад. Почему вы не хотите поговорить со мной? Каждый раз, когда я подхожу к вам , ты ведешь себя так, будто меня не знаешь … «
Кто-то позвал девушку, и она ушла. Ангар снова остался один, глядя ей вслед с тоской, когда она удалялась от него. Его растерянным глазам казалось, что девушка играет роль в театральной сцене.
Когда сцена закончилась, он подошел к ней и прошептал ей на ухо несколько слов, но девушка сразу же убежала. Ангар оставался очень озадаченным. Почему, подумал он, она ведет себя так, будто не знает его, когда он подходит к ней? Ангар подошел к одному из стариков и рассказал ему о своей дилемме. Мужчина посоветовал ему не грустить, а принять участие в танцах, а потом лично поговорить с Булибашей о своей дочери. Однако Ангар не мог устроиться комфортно в своем сердце.
В то же время гадающим открылось великое несчастье, бедствие нависло над ними. Когда бедный, смущенный мальчик сидел там, внезапно мимо него прошла девушка в красной юбке, зеленой верхней юбке и белой блузке. Не говоря ни слова, он внезапно обнял ее и поцеловал. На месте происшествия появился Булибаша, но взял девушку за руку и отправил в палатку.
«А как насчет вашего обещания моему отцу?» — спросил Ангар у Булибаши. «Сегодня, как и в старые времена, День примирения… «
«Ты говоришь о примирении — ты? Ты думаешь, я тебя не видел? Ты лжец, обманщик. Ты обещал всем пятерым моим дочерям, что они будут тебе в жены. Как я могу дать тебе одну? из них, когда вы их всех обманули? »
Ангар понятия не имел, что делать. Он знал, что ни в чем не виноват. Чрезвычайно разгневанный, он вернулся к четырем фургонам, где спали его люди. Булибаша пошел в свою палатку и закричал Миладе: «Девочки мои! Наши прекрасные дочери! Этот сын музыканта не знает, чего он хочет.Его отец отомстил нам, он мерзкий мерзавец. Ангар поговорил со всеми пятью девушками. Он не может меня обмануть! Что до меня, то я ни в чем не виноват — что я сделал такого, что было не так? Я не виноват, что боги сделали их пятерых такими похожими? »
Милада молчала. Она знала, что нельзя сказать ему ни слова. В этот самый момент на улице стало так темно, что никто ничего не мог видеть, даже прямо перед их глазами. На небе не светила ни одна звезда. Ангар подошел к берегу реки и вспомнил мудрые слова своей матери: «Если твое сердце полно боли, плачь.Ваша боль уйдет в ваших слезах, и ваше сердце станет легким, как перышко ».
Вокруг Ангара никого не было, поэтому он пролил слезы. В небе взошла луна, но где были звезды? «Как одинока луна, — подумал он, — так же одиноко, как и я». Он вытер слезы тыльной стороной ладони и сказал: «Моя мать была права. Мое сердце теперь намного легче. Если я буду плакать, мне будет намного лучше».
Сидя там, он внезапно услышал дразнящий голос чар.«Ангар, я девушка, которую ты ищешь. Я женщина, которую ты любишь». Он чувствовал, как будто нежные руки касаются его плеч.
«Посмотри на меня, милый … Посмотри …»
«Где твои черные волосы?»
«Луна осветила свою тьму …»
«Где твоя белая блузка с золотыми нитками? Где бусы, которые ты носил на шее? Где твоя красная юбка и зеленая верхняя юбка? Ты … ты меня напугал … Боюсь …»
Она успокоила его нежными словами.«Сейчас ночь, Ангар. Ночью я никогда не одеваюсь так, как днем. Посмотри на меня, вот я! Посмотри …»
«Ой, прости, я тебя не понял». Он сразу вытер слезы и выглядел счастливым. «Я искал твою улыбку и твои глаза. Теперь я знаю, что это ты. Вот ты, моя дорогая, посмотри на меня, я не знаю, что я могу сказать, только то, что я так сильно люблю тебя. »
«Пойдем к твоей повозке, мне холодно …» Ангар взял ее за руку, и они вместе сели в его повозку.«Ангар, я хочу быть твоей всю свою жизнь. Поцелуй меня! Поцелуй меня!»
«Я чувствую, что что-то парит в воздухе, как будто я слышу песни, которые зовут кого-то. Как будто меня куда-то зовут, но я не знаю куда …»
«Не говори так и продолжай. Просто положи голову мне на грудь и спи. Спи …»
Как только Ангар заснул, она накрыла его своей черной вуалью.
Много позже петухи наконец начали кукарекать. Но ведьмы ни разу не спали в эту странную ночь — всю ночь они могли слышать мелодии на флейте.Они разжигали большой огонь и читали магические заклинания и заклинания. Они почувствовали, что происходит что-то странное. Теперь, после того как петух пропел трижды, огонь не загорелся; вместо пламени поднимался только дым. Они поняли, что злые духи были совсем рядом, то есть прямо среди них, в цыганском лагере. Они быстро легли лицом к земле. Из огня начало выходить пламя. Только тогда они встали.
Они не ошиблись, они знали правду.Темные ночные тучи распускались одна за другой, и небо постепенно становилось светлым. Пока они стояли там, они увидели, как из повозки Ангара поднялась какая-то золотая сеть, в которую попал человек. Сеть начала улетать с Ангаром в ней. Ведьмы закричали, пробуждая весь лагерь: «Проснитесь! Белая Леди … Манзона посреди нас».
Тут же все цыгане выскочили из палаток. Как только пятеро девушек увидели, что Ангар попал в сеть, летевшую над головой, они начали вопить и выдергивать свои угольно-черные волосы с головы.
«Отец, ты должен что-то сделать …»
«Не бросай его, отец …»
«Я люблю Ангар …»
Белая леди Манзона смеялась. Был слышен только ее голос: «Плачь, плачьте, красивые девушки. Оплакивайте свои сердца. Ангар теперь мой … Мой!»
Девочки нисколько не колебались. Все пятеро бросились за сеткой, в которой находился Ангар. Никто не мог их остановить. А потом вот так — они ушли.
«О, дорогие отцовские девочки… мои девушки … мои красивые девушки. «
Милада обняла каждую березку одну за другой. «О, дочери мои …»
Обезумевший отец молился богам и добрым духам, чтобы они вернули его дочерей. Было слишком поздно. Духи и боги отомстили ему за то, что он пренебрегал клятвой, которую дал им давным-давно. С криком и слезами он упал лицом на землю и тут же умер. Милада не могла найти в душе сил. Все смотрели на нее с недоумением и понятия не имели, что можно сделать, чтобы помочь ей.Ее страдания были слишком сильными. Цыгане не хотели протягивать руку и дотрагиваться до нее, потому что боялись. Они знали, что умрут. Бедная Милада, ее дочери умерли. У ее мужа больше не было причин жить. Из ее глаз потекли капли крови. И она тоже умерла. Потом был большой траур. Они взяли Булибашу и его красавицу-жену и похоронили их в тени пяти берез. По этой причине в их памяти День примирения всегда проходит рядом с этими деревьями с белой корой.И это, моя дорогая Замбила, и есть чудо, история березовой рощи.
***
«Они плакали, тетя Иова, и мои глаза и сердце тоже плачут. Скажите, почему судьба людей так печальна? Мне так жаль Булибашу, музыканта, пятерых девушек».
Старуха вытерла рукой слезы девушки. «Не забывай, моя девочка, если ты не будешь подчиняться заповедям богов, ты познаешь их месть».
«Но, тетя Иова, здесь не было опрометчивой гордости, здесь не было греха, это была только любовь и еще больше любви.Именно любовь заставила Булибашу ссориться с музыкантом ».
«Любовь, моя маленькая девочка, — самая большая борьба. Все начинается с этого».
«Ты права, тетя, но скажи мне, что души пяти девочек делают там, на деревьях?»
«О, бедное дитя, бедное дитя! Если в этот же день, сразу после наступления темноты, вы уперетесь ухом в кору дерева, вы услышите самую грустную песню. Это вздох тех пяти сестер, которые плачут из-за своего дорога не имеет конца.«
«Я не понимаю. Что за дорога?»
«Разве вы не знаете?»
«Нет, тетя, я не знаю, клянусь, нет».
«Девочки, Ангар, все, кто умирает, идут по дороге. Эта дорога уходит далеко-далеко. Она никогда не кончается. Мы тоже, когда умираем, мы никогда не умираем, мы идем по дороге без конца. пойми меня?»
История старушки длилась долго. Многие молодые люди приходили попросить Замбилу потанцевать, но она не захотела. Солнце уже начало садиться, когда к ней подошел мальчик, игравший на скрипке, и пригласил ее танцевать с ним.
«Замбила, давайте танцевать! Мы единственные, кто еще не танцевал!»
«Я пойду с тобой, Ангар, пойдем …»
«Почему ты назвал меня Ангаром? Меня зовут не Ангар!»
Старуха, прислушиваясь к их разговору, повернулась к ним и улыбнулась. «Не забывай, Замбила, ты должна дать мне то, что обещала. Верхнюю юбку и красный платок».
«Я не забуду, тетя Иова!»
«А теперь иди танцевать. Ты провел более чем достаточно времени со старухой вроде меня.«
Замбила ушла. Она танцевала, но ее разум был далеко-далеко. Ее мысли устремились к Ангару, к Белой Госпоже Манзоне и … мы можем только догадываться … к тем, кто ушел в мир теней и которым предстоит пройти путь без конца, ведущий … кто знает куда ?
Подробнее читайте в выпуске за июнь 2006 г.
Березовая роща, большая картина 90х110см, готовая к
Описание работы:
Картина отправляется вместе с сертификатом подлинности!
Стиль: Модерн, Абстракция и Экспрессионизм
Материалы: Качественная акриловая краска на холсте 90×110 см
Ручная роспись оригинальной картины на холсте
Картина на 100% расписана вручную качественной краской на холсте.
арт от украинской художницы Анастасии Качиной!
Семейная династия художников Качиных: отец Сергей Качин, мать Валентина Качина
Ручная подпись на спине
Оригинальное произведение, написанное мной 2017
Использованных материалов:
Акрил
Теги:
# деревья # дерево абстракция #treeline # березы # Grove
1328 евро.14 продано
Бесплатная доставка ПродалВам нравится это произведение?
Это произведение было продано, но художник принимает заказы на комиссию. Заказать произведение искусства очень просто, и вы получите идеально индивидуализированное произведение.
- Описание работы
Картина отправляется вместе с сертификатом подлинности!
Стиль: Модерн, Абстракция и Экспрессионизм
Материалы: Качественная акриловая краска на холсте 90×110 см
Ручная роспись оригинальной картины на холсте
Картина на 100% расписана вручную качественной краской на холсте.
арт от украинской художницы Анастасии Качиной!
Семейная династия художников Качиных: отец Сергей Качин, мать Валентина Качина
Ручная подпись на спине
Оригинальное произведение, написанное мной 2017Использованных материалов:
Акрил
Теги:
# деревья # дерево абстракция #treeline # березы # Grove
- Возврат и возврат Мы хотим, чтобы вы любили свое искусство! Если вы не полностью удовлетворены своей покупкой, вы можете вернуть ее бесплатно в течение 14 дней без каких-либо вопросов.Узнать больше
- Отзывы художников (153)
Вам нравится это произведение?
Это произведение было продано, но художник принимает заказы на комиссию.Заказать произведение искусства очень просто, и вы получите идеально индивидуализированное произведение.
Это произведение продается Анастасией Качиной из России
Березовая роща, после снегопада 29 сентября, под Галалино, Россия
Библиотека Конгресса не владеет правами на материалы в своих коллекциях. Следовательно, он не лицензирует и не взимает плату за разрешение на использование таких материалов и не может предоставить или отказать в разрешении на публикацию или иное распространение материала.
В конечном счете, исследователь обязан оценить авторские права или другие ограничения на использование и получить разрешение от третьих лиц, когда это необходимо, перед публикацией или иным распространением материалов, найденных в фондах Библиотеки.
Для получения информации о воспроизведении, публикации и цитировании материалов из этой коллекции, а также о доступе к оригинальным объектам см .: Коллекция фотографий Уильяма К. Брамфилда — Информация о правах и ограничениях
- Консультации по правам : Нет известных ограничений на публикацию.Для получения информации см. «Коллекцию фотографий Брамфилда» https://hdl.loc.gov/loc.pnp/res.273.brum.
- Номер репродукции : LC-DIG-ppmsc-04198 (цифровой файл из оригинала)
- Телефонный номер : LC-B05- 00492
- Консультации по доступу : [u’Используйте цифровое изображение: оригинал слайда хранится в холодильнике для сохранения.’]
Получение копий
Если изображение отображается, вы можете скачать его самостоятельно. (Некоторые изображения отображаются только в виде эскизов вне Библиотеке Конгресса США из-за соображений прав человека, но у вас есть доступ к изображениям большего размера на сайт.)
Кроме того, вы можете приобрести копии различных типов через Услуги копирования Библиотеки Конгресса.
- Если отображается цифровое изображение: Качество цифрового изображения частично зависит от того, был ли он сделан из оригинала или промежуточного звена, такого как копия негатива или прозрачность.Если вышеприведенное поле «Номер воспроизведения» включает номер воспроизведения, который начинается с LC-DIG …, то есть цифровое изображение, сделанное прямо с оригинала и имеет достаточное разрешение для большинства публикационных целей.
- Если есть информация, указанная в поле «Номер репродукции» выше: Вы можете использовать номер репродукции, чтобы купить копию в Duplication Services. Это будет
составлен из источника, указанного в скобках после номера.
Если указаны только черно-белые («черно-белые») источники, и вы хотите, чтобы копия показывала цвет или оттенок (если они есть на оригинале), вы обычно можете приобрести качественную копию оригинал в цвете, указав номер телефона, указанный выше, и включив каталог запись («Об этом элементе») с вашим запросом.
- Если в поле «Номер репродукции» выше нет информации: Как правило, вы можете приобрести качественную копию через Службу тиражирования.Укажите номер телефона перечисленных выше, и включите запись каталога («Об этом элементе») в свой запрос.
Прайс-листы, контактная информация и формы заказа доступны на Веб-сайт службы дублирования.
Доступ к оригиналам
Выполните следующие действия, чтобы определить, нужно ли вам заполнять квитанцию о звонках в Распечатках. и Читальный зал фотографий для просмотра оригинала (ов). В некоторых случаях суррогат (замещающее изображение) доступны, часто в виде цифрового изображения, копии или микрофильма.
Оцифрован ли элемент? (Уменьшенное (маленькое) изображение будет видно слева.)
- Да, товар оцифрован. Пожалуйста, используйте цифровое изображение вместо того, чтобы запрашивать оригинал. Все изображения могут быть
смотреть в большом размере, когда вы находитесь в любом читальном зале Библиотеки Конгресса. В некоторых
случаях доступны только эскизы (маленькие) изображения, когда вы находитесь за пределами библиотеки
Конгресс, поскольку права на товар ограничены или права на него не оценивались.
ограничения.
В качестве меры по сохранности мы обычно не обслуживаем оригинальный товар, когда цифровое изображение доступен. Если у вас есть веская причина посмотреть оригинал, проконсультируйтесь со ссылкой библиотекарь. (Иногда оригинал слишком хрупкий, чтобы его можно было использовать. Например, стекло и пленочные фотографические негативы особенно подвержены повреждению. Их также легче увидеть в Интернете, где они представлены в виде положительных изображений.) - Нет, товар не оцифрован. Перейдите к # 2.
- Да, товар оцифрован. Пожалуйста, используйте цифровое изображение вместо того, чтобы запрашивать оригинал. Все изображения могут быть
смотреть в большом размере, когда вы находитесь в любом читальном зале Библиотеки Конгресса. В некоторых
случаях доступны только эскизы (маленькие) изображения, когда вы находитесь за пределами библиотеки
Конгресс, поскольку права на товар ограничены или права на него не оценивались.
ограничения.
Указывают ли приведенные выше поля с рекомендациями по доступу или Номер вызова, что существует нецифровой суррогат, типа микрофильмов или копий?
- Да, есть еще один суррогат. Справочный персонал может направить вас к этому суррогат.
- Нет, другого суррогата не существует. Перейдите к # 3.
- Если вы не видите миниатюру или ссылку на другого суррогата, заполните бланк звонка. Читальный зал эстампов и фотографий. Во многих случаях оригиналы могут быть доставлены в течение нескольких минут. Другие материалы требуют записи на более позднее в тот же день или в будущем. Справочный персонал может посоветуют вам как заполнить квитанцию о звонках, так и когда товар может быть подан.
Чтобы связаться со справочным персоналом в Зале эстампов и фотографий, воспользуйтесь нашей Спросите библиотекаря или позвоните в читальный зал с 8:30 до 5:00 по телефону 202-707-6394 и нажмите 3.
Рисуем березовую рощу поэтапно. Как поэтапно нарисовать березу, березу карандашом? Варианты изображения листвы
Прежде чем рисовать ребенку дерево поэтапно, нужно внимательно изучить эти предметы природы и найти между ними сходство.
Что есть почти в любом дереве? Ответ напрашивается сам собой — прямой и мощный ствол. Как правило, снизу он довольно толстый и объемный, но чем ближе к верхушке дерева, тем он становится тоньше. Именно от ствола во все стороны идут ветки, при этом основные устремляются вверх.
Ближе к основанию ветви длинные, а к верхушке наоборот короткие. Более мелкие ветви вырастают из скелетных крупных ветвей в разные стороны, еще меньше — от них и т. Д.Крона практически всех деревьев напрямую зависит и формируется именно от таких веток. Учитывая все эти факты, вы легко можете нарисовать «скелет» дерева.
Важно: подобным образом можно изобразить деревья зимой — какие-то ветки, без листвы.
Вам интересно? Тогда давайте подробнее рассмотрим, как нарисовать елку карандашом поэтапно для детей. Поверьте, это будет очень познавательно и интересно.
Как нарисовать дерево: общая схема
Прежде всего, украсим «скелет» дерева листьями.Их можно создать с помощью простых точек, сделав лиственную корону из отдельных точек (рисунок A). Что касается окраски, то для летнего деревца лучше использовать несколько оттенков желтого или зеленого, осенний вариант можно выполнить с помощью красной, желтой, оранжевой или зеленой краски.
Кроме того, большинство детей легко изобразят определенную плоскость неправильной овальной формы (рис. B). Этот метод идеально подходит для обучения рисованию детей. Также будет полезно в этом случае рисовать деревья в ландшафте.Сначала нарисуйте один ствол и скелетные толстые ветви. Теперь закрасьте зеленую часть дерева и добавьте маленькие веточки.
Варианты изображения листвы
Как уже было сказано выше, мы рисуем дерево «в принципе», то есть изображение, знакомое большинству из нас. Естественно, что в природе разные виды деревьев существенно отличаются друг от друга. На нашем рисунке тоже будет разница стволов: мощный и толстый дуб-великан, сосна или рябина, плакучая стройная береза с поникшими веточками.Что именно изобразить — решайте сами.
Простое дерево: урок рисования для детей от 4 лет
На самом деле это очень простой, но интересный способ нарисовать дерево. Конечно, определить его тип не удастся. Да, здесь этого не требуется. Главное, чтобы мы точно знали, что дерево лиственное.
1. Вместе с ребенком нарисуйте ствол и несколько объемных больших веток. Листву необходимо сделать в форме овала.
2.Раскрасьте свой рисунок мелками, маркерами или красками. Все зависит только от вашей фантазии.
На первый взгляд такой рисунок кажется очень простым и обыденным, тем не менее, он дает богатый фон для творчества и позволяет воплощать самые оригинальные идеи. Внимательно посмотрите на картинку ниже и убедитесь, какие деревья можно нарисовать в этой технике.
Дуб — пошагово с детьми от 6 лет
Этот дуб чем-то напоминает обыкновенное дерево, которое мы уже рассматривали.Однако индивидуальных деталей гораздо больше: ветки сложной формы, фактуры коры и дупла. Не волнуйтесь, если ваш ребенок облегчит урок или что-то упустит. Основная цель — сделать дерево крепким и коренастым.
Рисуем березу с детьми от 8 лет поэтапно
Для многих детей нарисовать такое дерево — непростая задача. Почему? Здесь все максимально приближено к реалистичному изображению, есть сложные линии и детали. Поэтому не стоит рисовать березу дошкольникам, а также тем, кто учится в начальной школе.Скорее всего, они попытаются упростить рисунок.
Обратите внимание ребенка на березовые ветки — они наклоняются!
Сосна: пошагово с детьми от 8 лет
Теперь оставим лиственные деревья и перейдем к хвойным. Скажите детям, если они еще не знают, что сосна — вечнозеленое дерево. Поэтому нет разницы, в какое время года вы его будете рисовать: летом или зимой — корона всегда одна. Для рисования сосны используйте тот же принцип, что и для лиственных деревьев.Единственная разница в том, что зеленые игольчатые пятна должны быть четко соединены с ветвями. К тому же, в отличие от лиственных пород, у этого дерева более объемная «голая» часть ствола.
Елка — простая схема рисования для детей от 4 лет
Еще одно, не менее популярное и всем известное хвойное дерево, новогоднюю елку, можно нарисовать несколькими способами. Но мы рассмотрим только одно — хвойное и очень реалистичное дерево для взрослых детей. Вы можете увидеть картинку на картинке ниже.
А теперь необычный вариант — рисуем пальму с детьми от 7 лет
Итак, ранее мы научились рисовать деревья, которые растут в нашей стране. Пришло время более экзотических растений. Например, очень интересно нарисовать пальму — декоративное, простое, но в то же время оригинальное дерево. В переводе с латыни palm означает «ладонь» — «пальма». Видимо, это связано с тем, что пальмовые листья разложены как «пальцы».
Приведем два основных варианта рисования этого дерева: первый — более реалистичное изображение, второй — можно назвать «мультяшным».По сложности оба рисунка примерно одинаковы. Дети от 7 до 8 лет легко справятся с такой задачей, конечно, не без помощи родителей.
Вариант №1 — схема рисования пальмы детям от 7 лет в несколько шагов.
Вариант № 2
Вот и все. Теперь вы лично убедились, что нарисовать дерево несложно. И неважно, что именно вы хотите изобразить: дуб, березу, пальму и т. Д.Главное — поверить в свои силы и, конечно, проявить немного фантазии. Ниже мы приводим дополнительные материалы.
Чем отличается береза от дуба или сосны, клена или ели? Конечно, у всех этих деревьев разные стволы, разное расположение ветвей, совершенно разный рисунок листьев, а у сосны и ели нет листьев, а только зеленая хвоя. Но начинать рисование любого дерева удобнее всего со ствола. Объясните ребенку, чтобы он не мучился, пытаясь провести идеально прямую линию туловища, что не стоит проводить линию прямо.Более натуралистично выглядит дерево, если его нарисовать изогнутым, так как в природе практически нет прямых линий и прямых стволов.
Не забудьте напомнить ребенку, что дерево растет из земли, поэтому он должен отметить место, из которого растет дерево, и заштриховать горизонтальную линию под деревом.
Ствол — самая важная и самая толстая часть дерева. А ствол березки очень легко нарисовать карандашом. Потому что ствол у березы гибкий, неровный, а кора очень интересная — черно-белая.Поэтому не нужно растушевывать весь ствол, как на предыдущем рисунке. Лучше оставить белый, вот так:
Теперь ребенок должен нарисовать ветки возле березы и частично заштриховать кору дерева:
Если вы объясните ребенку, что есть разные березки, он сможет нарисовать свисающие ветки березы. Тогда это будет береза плакучая.
Если ребенок нарисует уходящие вверх ветки березы, то это будет береза фигурная.
Дальше осталось только добавить листву, и береза готова:
При рисовании дерева нет необходимости рисовать каждый лист отдельно. Ни один художник этого не делает, потому что дерево находится вдали, а характерные черты листьев скрыты в общей массе листвы.
/ Природа
Ты умеешь рисовать деревья? Сегодня мы узнаем, как это сделать.
Эти маркеры созданы с учетом особенностей детской руки и повышенных требований к удобству и безопасности.Не сушить без шапочки 24 часа.
Чернила на водной основе нетоксичны, не имеют запаха, легко стираются с любой ткани и стираются вручную. Эргономичная форма корпуса. Кепка с вентиляцией.
Берёзу нарисуем маркерами STABILO на бумаге для рисования.
Серым фломастером обводим ствол березы двумя вертикальными линиями, сходящимися вверху в одну линию.
Тем же серым фломастером от середины высоты ствола нарисуйте ветки концами, опущенными к низу.Сверху ветви уменьшаются в длину и образуют закругление кроны.
Нарисуйте контур листвы светло-зеленым фломастером над ветками.
Закрасьте обозначенные области светло-зеленым круговыми движениями.
Произвольно заштриховываем под светло-зеленые зоны темно-зеленым. Формируем выкройку короны в виде овала.
Нижнюю часть ствола березы заштриховать серым фломастером. Затем уточняем рисунок ствола и веток черным фломастером.
Как нарисовать березу поэтапно.
Березку зимой и летом сразу узнают по белому цвету коры. Кора березы очень белая с продольными светло-коричневыми пятнышками, но они мелкие и неразличимы в масштабе всего дерева. Издалека на стволе березы также видим следы — черные трещины на коре и следы отмерших веток. На крупных ветвях кора также белая, а на более тонких — темно-коричневая, почти черная.У поникшей березы (она же береза плакучая) молодые тонкие веточки часто свисают длинными плетями. Но, замечу, это не для всех берез. Очень часто рядом росли березки, и одна вся поникла, ветви свисают живой занавеской, а вторая радостно стоит, что у вас липа или тополь — никакого уныния.
Товарищи, при обучении в детском саду рисовать деревья детям предлагают образ «березки», напоминающий треугольник … в общем крапчатую морковку с четырьмя-пятью свисающими ветками.Освоив этот образ, дети впоследствии так штампуют любую «березку», внося некоторое разнообразие лишь в ширину основания «туловища», то есть из остроугольного треугольника туловище постепенно превращается в тупоугольный. один. Я не знаю, что с этим делать. Только НЕ учите условным знакам такой искаженной схематики. Но в детском саду это почти неизбежно. Что теперь делать, как реалистично нарисовать березку?
Ну … сознательно откажитесь от привитых в младенчестве стереотипов и постарайтесь увидеть настоящее дерево, а не шаблон, отпечатанный в вашей голове.По сути, это возможно.
Почему я об этом говорю? — Потому что дети при рисовании, как в воображении, так и с натуры, оперируют в основном закаленными в младенчестве штампами и испытывают сильное внутреннее сопротивление самой идее рисования с жизни. Поэтому я бы научил рисовать деревья с натуры только подростков, которые уже осознали, и только тех из них, кто любит растения и действительно хочет научиться рисовать деревья аналогичным образом. Это мое мнение.Что ты об этом думаешь?
Итак, березу рисуем поэтапно.
Последовательность такая же, как всегда при рисовании растений: сначала нарисуйте карандашом схему ствола и веток.
Обозначим корону и отдельные крупные ветви:
Вот каюсь честно, отсюда уже дома рисовал — фломастером, потом акварелью. Чтобы выйти в одиночестве с коробкой акварели, водой и кистями, моей решимости явно недостаточно.Умение не смущаться на публике не развивается в одночасье.
Свисающие ветки с мелкими листочками нарисовала колпачками — кистью №1.
Никаких произведений искусства для этой школы не публиковалось. Post Categories: Разное |