Андрей Марущак, Los Angeles, США

Личная информация

Деятельность

скрыта или не указана

Можно редактировать: да

Обязательно к заполнению: нет

Можно скрыть настройками приватности: да

---

Интересы

скрыты или не указаны

Можно редактировать: да

Обязательно к заполнению: нет

Можно скрыть настройками приватности: да

---

Любимая музыка

скрыта или не указана

Можно редактировать: да

Обязательно к заполнению: нет

Можно скрыть настройками приватности: да

---

Любимые фильмы

скрыты или не указаны

Можно редактировать:

да

Обязательно к заполнению: нет

Можно скрыть настройками приватности: да

---

Любимые телешоу

скрыты или не указаны

Можно редактировать: да

Обязательно к заполнению: нет

Можно скрыть настройками приватности: да

---

Любимые книги

скрыты или не указаны

Можно редактировать: да

Обязательно к заполнению: нет

Можно скрыть настройками приватности: да

---

Любимые игры

скрыты или не указаны

Можно редактировать: да

Обязательно к заполнению: нет

Можно скрыть настройками приватности:

да

---

Любимые цитаты

скрыты или не указаны

Можно редактировать: да

Обязательно к заполнению: нет

Можно скрыть настройками приватности: да

---

О себе

скрыто или не указано

Можно редактировать: да

Обязательно к заполнению: нет

Можно скрыть настройками приватности: да

---

Санкт-Петербургское государственное бюджетное учреждение дополнительного образования «Санкт-Петербургская детская музыкальная школа № 7»

2020-2021 учебный год

Май

Международный музыкальный конкурс «The Music of 19th Century»

Попова Екатерина — Лауреат II премии

Преподаватель Виктория Брониславовна Стронговская

Апрель

III Международный арфовый конкурс «GLOWING HARP» online, г.

Харьков, Украина

Скрипкина Ксения — III премия

Майзель София — Диплом

Преподаватель Дарья Александровна Дереза

 

IV Московский международный конкурс пианистов Владимира Крайнева онлайн, г. Москва

Серапионов Марк — Диплом в категории Детские музыкальные школы

Преподаватель Татьяна Георгиевна Васильева

 

Международный конкурс юных музыкантов «Маленький Моцарт», г. Санкт-Петербург

Рогов Тимофей (фортепиано) –  Диплом лауреата III степени

Аксёнова Маргарита — Номинация Фортепианный дуэт «Учитель-ученик» — Диплом лауреата II степени

Преподаватель Татьяна Георгиевна Васильева

 

Март

I Международный конкурс исполнительского мастерства. посвященный Э. Григу, «Поэтические картинки», г. Ижевск

Сиваш Дарья (блокфлейта) — Диплом лауреата II степени

Козырева Дарья (флейта) — Диплом лауреата III степени

Преподаватель Мария Валерьевна Столярова

Концертмейстер Наталия Михайловна Обольская

 

IV Международный конкурс этюдов «Presto», г. Пермь

Козырева Дарья (флейта) — Диплом лауреата II степени

Преподаватель Мария Валерьевна Столярова

 

XVI Международный конкурс детского исполнительского искусства «Юный Моцарт», г. Пермь

Сиваш Дарья (блокфлейта) — Диплом лауреата III степени

Преподаватель Мария Валерьевна Столярова

Концертмейстер Наталия Михайловна Обольская

 

Международный фортепианный конкурс “Clavis  Bavaria 2021”, Бавария (Германия)

Буровников Николай – Номинация  «Барокко». Диплом лауреата I степени

Преподаватель Татьяна Георгиевна Васильева

 

Международный онлайн-конкурс творчества «Дом солнца». Турция

Анисимова Арина (скрипка) — Диплом лауреата I степени

Комар Вероника (скрипка) — Диплом лауреата  I степени

Преподаватель Оксана Владимировна Фадеева

Концертмейстер Дмитрий Леонидович Сальников

 

Международный конкурс «Петербургская весна 2021»

Абрамова Ульяна (виолончель) — Дипломант I степени

Преподаватель Ольга Александровна Малахова

Концертмейстер Татьяна Анатольевна Лагунова

Февраль

Международный фортепианный конкурс “Clavis   Bavaria 2021”, Бавария (Германия)

Буровников Николай – Номинация «Романтика». Диплом лауреата II степени

Преподаватель Татьяна Георгиевна Васильева

 

Федеральный проект Международный конкурс искусств «Планета искусств»

Климова Анастасия (фортепиано) — Диплом I степени

Преподаватель Валерия Николаевна Скуднева

Январь

Международный музыкальный конкурс «Creschendo Competition»-2021. Малый зал Филармонии, г. Санкт-Петербург

Скоморов Виктор (фагот) — Первое место за выдающееся выступление в финале конкурса

Преподаватель Александр Герасимович Радзевич

Концертмейстер Сергей Валентинович Жуков

 

Международный конкурс «Super Cup Fiestalonia», Испания

Лев Лидия (фортепиано) — Диплом III степени (78/100 баллов) 

Преподаватель Елена Алексеевна Куцеволова

 

XII всероссийский фестиваль-конкурс детского и юношеского творчества с международным участием «Я могу!», онлайн

Сухоруков Августин (скрипка) — Диплом лауреата I степени; Диплом за легкость и виртуозность исполнения

Белоусова Ксения (скрипка) — Диплом лауреата III степени

Комар Вероника (скрипка) — Диплом лауреата  III степени

Костюк Максим (скрипка) — Диплом лауреата III степени

Преподаватель Оксана Владимировна Фадеева

Концертмейстер Дмитрий Леонидович Сальников

 

Международный творческий конкурс для детей с ограниченными возможностями здоровья «Как прекрасен мир».

Всероссийские олимпиады и конкурсы Мир-Олимпиад.

Гришина Дарья (скрипка) — Диплом I место.

Преподаватель Оксана Владимировна Фадеева

Концертмейстер Дмитрий Леонидович Сальников

 

I Международный конкурс пианистов «PianoForte». К 130-летию С. С. Прокофьева, г. Нур-Султан

Климова Анастасия (фортепиано) — Диплом. Гран-при

Преподаватель Валерия Николаевна Скуднева

 

Международный конкурс музыкального творчества «Восходящие звезды — 2021»

Рахлина Аврора (скрипка) — Диплом. Лауреат III степени

Преподаватель Оксана Владимировна Фадеева

Концертмейстер Дмитрий Леонидович Сальников

Декабрь

VIII городской конкурс юных композиторов — учащихся образовательных учреждений в сфере культуры и искусства Санкт-Петербурга

Серапионов Марк (младшая группа) — Диплом Лауреата. II место

Кривонос Инна (средняя группа) — Грамота за успехи в творчестве

Преподаватель Малевич Михаил Олегович

 

Восьмой международный конкурс исполнительского и педагогического творчества «РЕ-ЛИГО — АРТ. РОЖДЕСТВО» 2020 в рамках Двенадцатого международного фестиваля традиций духовной культуры «РЕ-ЛИГО», г. Санкт-Петербург

Абрамова Ульяна (виолончель) — Диплом лауреата I степени

Фиников Лучезар (виолончель) — Диплом лауреата II степени

Преподаватель Ольга Александровна Малахова

Концертмейстер Татьяна Анатольевна Лагунова

 

Общероссийский конкурс «Молодые дарования России», г. Москва

Скоморов Виктор (фагот) — Диплом. Лауреат III место

Преподаватель Александр Герасимович Радзевич

Концертмейстер Сергей Валентинович Жуков

 

Федеральный проект Международный конкурс искусств «Зимняя сказка», г. Москва

Лев Лидия, Лев Хана (фортепианный дуэт) — Диплом I степени

Преподаватель Елена Алексеевна Куцеволова

 

IX Международный конкурс-фестиваль исполнителей на духовых и ударных инструментах имени Ю. Н. Должикова, г. Москва

Скоморов Виктор — Лауреат III степени

Преподаватель Александр Герасимович Радзевич

Концертмейстер Сергей Валентинович Жуков

 

XXVII Всероссийский конкурс детского творчества и педагогического мастерства «Маленький Моцарт», г. Санкт-Петербург

Скоморов Максим (фагот) — Лауреат I степени

Преподаватель Александр Герасимович Радзевич

Концертмейстер Сергей Валентинович Жуков

 

Международный конкурс исполнителей на духовых и ударных инструментах «Северная рапсодия», г. Череповец

Скоморов Максим (фагот) — Лауреат I степени

Петров Дмитрий (фагот) — Лауреат II степени

Квартет фаготов — Лауреат II степени

Скоморов Виктор — Лауреат III степени

Преподаватель Александр Герасимович Радзевич

Концертмейстер Сергей Валентинович Жуков

 

XIV Детский композиторско-исполнительский конкурс, посвящённый Андрею Петрову «Бывает всё на свете хорошо»,    г. Санкт-Петербург

Инна Кривонос — Диплом в Композиторской номинации

Преподаватель Михаил Олегович Малевич

 

Международный конкурс музыкального творчества «Жар-птица 2020»

Анисимова Арина (скрипка) — Лауреат I степени

Комар Вероника (скрипка) — Лауреат I степени

Асламова Шахзода (скрипка) —  Лауреат II степени

Довгий Алена (скрипка) —  Лауреат II степени

Преподаватель Оксана Владимировна Фадеева

Концертмейстер Дмитрий Леонидович Сальников

Ноябрь

Конкурс фортепианного мастерства им. Игоря Урьяша. В рамках XIII международного конкурса «Санкт-Петербургские ассамблеи искусств», г. Санкт-Петербург

Яковлева Наталия (фортепиано) — Дипломант I степени

Аксёнова Алиса (фортепиано) — Дипломант I степени

Преподаватель Татьяна Георгиевна Васильева

 

Международный online-конкурс #ЛюдиИграютМузыку, г. Санкт-Петербург

Лев Лидия и Лев Хана (фортепианный дуэт) — Диплом Лауреата II степени 

Преподаватель Елена Алексеевна Куцеволова

 

III Международный конкурс пианистов «Моцарт XXI века», г. Казань

Чекнизова София (фортепиано) — Диплом лауреата II степени

Преподаватель Марина Ростиславовна Климова

 

Федеральный проект VII Всероссийский открытый конкурс искусств «Таланты России», г. Москва

Абрамова Ульяна (виолончель) — Диплом I степени

Преподаватель Ольга Александровна Малахова

Концертмейстер Татьяна Анатольевна Лагунова

 

Скоморов Виктор (фагот) — Диплом I степени

Квартет фаготов — Диплом I степени

Петров Дмитрий (фагот) — Диплом II степени

Скоморов Максим (фагот) — Диплом II степени

Преподаватель Александр Герасимович Радзевич

Концертмейстер Сергей Валентинович Жуков

 

Селедкова Анастасия (фортепиано) — Диплом I степени

Преподаватель Елена Алексеевна Куцеволова

 

Чекнизова София (фортепиано) — Диплом I степени

Преподаватель Марина Ростиславовна Климова

Октябрь

II Всероссийский конкурс исполнительского искусства «Время музыки», г. Череповец

Чекнизова София (фортепиано) — Диплом Лауреата I степени; Диплом за яркое исполнение Полонеза В. А. Моцарта

Королёва Мария (фортепиано) — Диплом лауреата II степени; Диплом самому юному участнику

Преподаватель Марина Ростиславовна Климова

 

Лев Яков (балалайка) — Диплом лауреата I степени

Кутленков Иван (балайка) — Диплом лауреата III степени

Преподаватель Александр Сергеевич Тремасов

Концертмейстер Марина Ростиславовна Климова

 

Cентябрь

 

II Международный конкурс детского, юношеского и взрослого творчества «Яркий взлёт» (в рамках международного проекта «Энергия нового времени»)

Калугина Ксения (гитара) — Лауреат I степени

Дряхлов Артём (гитара) — Лауреат II степени

Кузнецов Георгий (гитара) — Дипломант I степени

Преподаватель Кирилл Васильевич Козачук

 

 

2019-2020 учебный год

Июль

Международный фортепианный конкурс “Clavis Bavaria 2020”, Бавария (Германия)

Буровников Николай – Диплом лауреата III степени

Преподаватель Татьяна Георгиевна Васильева

 

XXXI международный юношеский конкурс имени В. А. Гаврилина «Я – КОМПОЗИТОР (в рамках XXXI международного музыкального фестиваля «Земля детей»)

Серапионов Марк (фортепиано) – Диплом II степени и звание лауреата

Преподаватель Михаил Олегович Малевич

 

Детский Международный Музыкально-Художественный онлайн Марафон «Прикоснись к Звуку»

Аксенова Алиса – Диплом за участие

Аксенова Маргарита – Диплом за участие

Буровников Николай – Диплом за участие

Носенко Игорь – Диплом за участие

Серапионов Марк – Диплом за участие

Преподаватель Татьяна Георгиевна Васильева

Июнь

Всероссийский фестиваль-конкурс исполнителей на духовых, ударных и струнных инструментах, г. Краснодар

Скоморов Виктор (фагот) – Диплом лауреата II в номинации «Сольное инструментальное исполнительство»

Скоморова Елена (фагот) – Диплом участника в номинации «Сольное инструментальное исполнительство»

Преподаватель Александр Герасимович Радзевич

Концертмейстер Сергей Валентинович Жуков

 

Май

IX Международный конкурс музыкантов – солистов, исполнителей на духовых и ударных инструментах «Серебряные звуки», г. Петрозаводск

Воржецов Леонид (фагот) – Диплом лауреата III степени

Скоморов Виктор (фагот) – Диплом лауреата II степени

Скоморова Елена (фагот) – Диплом лауреата III степени

Шевченко Александр (фагот) – Диплом лауреата III степени

Преподаватель Александр Герасимович Радзевич

Концертмейстер Сергей Валентинович Жуков

 

IV Международный музыкальный конкурс имени Р. М. Глиэра, г. Москва

Попова Екатерина (фортепиано) – Дипломант III степени

Преподаватель Виктория Брониславовна Стронговская

 

XXXI  международный юношеский конкурс имени В. А. Гаврилина «Я – композитор» (в рамках XXXI международного музыкального фестиваля «Земля детей»)

Серапионов Марк – Диплом II степени и звание лауреата 

Преподаватель — Михаил Олегович Малевич

  

Апрель

Аксенова Маргарита (фортепиано) – Победитель Лауреат III степени

Преподаватель Татьяна Георгиевна Васильева

 

Март

XII Международный конкурс им. А.Г. Рубинштейна, г. Санкт-Петербург

Буровников Николай – Лауреат III степени

Преподаватель Татьяна Георгиевна Васильева

VI Открытый региональный конкурс исполнителей на музыкальных инструментов ОХТА-Кубок 2020, г. Санкт-Петербург

Дряхлов Артём (гитара) – Диплом Лауреата III степени

Преподаватель Кирилл Васильевич Козачук

 

Открытый конкурс исполнителей на классической гитаре с международным участием «Созвездие гитар», г. Санкт-Петербург

Дряхлов Артём (гитара) – Дипломант

Преподаватель Кирилл Васильевич Козачук

 

II Международный конкурс детского, юношеского и взрослого творчества «В зимнем вихре» в рамках международного проекта «Энергия нового времени», г. Москва

Мельников Антон (гитара) – Лауреат II степени

Преподаватель Кирилл Васильевич Козачук

 

XVII Международный форум-конкурс искусств посвященный 75-летию Великой Победы «Петербургская весна», г. Санкт-Петербург

Абрамова Ульяна (виолончель) – Победитель Лауреат III степени

Любина Анастасия (виолончель) – Победитель Лауреат II степени

Преподаватель Ольга Александровна Малахова

 

Февраль

II Международный конкурс детского, юношеского и взрослого творчества «Ритмы Рождества» в рамках международного проекта «Энергия нового времени», г. Москва

Дряхлов Артём (гитара) – Диплом Лауреата III степени

Кравченко Николай (гитара) – Диплом лауреата III степени

Фидельман Филипп (гитара) – Диплом лауреата III cтепени

Преподаватель Кирилл Васильевич Козачук

 

Международный конкурс-фестиваль исполнителей на духовых и ударных инструментах имени Ю. Н. Должикова, г. Санкт-Петербург

Скоморов Виктор (фагот) – Диплом лауреата I степени

Скоморова Елена (фагот) – Диплом лауреата II степени

Преподаватель Александр Герасимович Радзевич

Концертместер Сергей Валентинович Жуков

 

Январь

Международный фестиваль духовной музыки «Рождественское созвездие», Республика Беларусь

«Канто» Концертный хор старших классов – Диплом лауреата I степени

Руководитель Людмила Александровна Сардарова

Концертмейстеры: Вячеслав Римша и Наталья Соломко

Областной праздник духовной музыки, г. Витебск, Республика Беларусь

«Канто» Концертный хор старших классов – Диплом за участие

Руководитель Людмила Александровна Сардарова

Концертмейстеры: Вячеслав Римша и Наталья Соломко

 

Одиннадцатый Международный конкурс имени С. И. Савшинского, г. Санкт-Петербург

Носенко Игорь (фортепиано) – Диплом лауреата второй премии

Преподаватель Татьяна Георгиевна Васильева

 

Образовательный центр «Сириус», г. Сочи

Скоморова Елена (фагот) – участие в творческой смене по программе «Музыкально-исполнительское искусство»

Преподаватель Александр Герасимович Радзевич

 

Декабрь

III Всероссийский творческий конкурс по видеозаписям «Трофей искусства»,

г. Санкт-Петербург

Скрипкина Ксения (арфа) — Диплом лауреата I степени

Преподаватель Дарья Александровна Дереза

 

Всероссийский конкурс для детей дошкольного и младшего школьного возраста «Маленький Моцарт», г. Санкт-Петербург

Носенко Игорь (фортепиано) – Победитель Лауреат I степени

Преподаватель Татьяна Георгиевна Васильева

Всероссийский конкурс для детей дошкольного и младшего школьного возраста «Маленький Моцарт», г. Санкт-Петербург

Комар Вероника (скрипка) – Дипломант

Преподаватель Оксана Владимировна Фадеева

Концертмейстер Дмитрий Леонидович Сальников

Чекнизова София (фортепиано) – Победитель Лауреат III степени

Преподаватель Марина Ростиславовна Климова

 

Шестой международный конкурс исполнительского и педагогического творчества «РЕ-ЛИГО – АРТ. РОЖДЕСТВО» 2019 в рамках Одиннадцатого международного фестиваля традиций духовной культуры «РЕ-ЛИГО», г. Санкт-Петербург

Дряхлов Артём (гитара) – Дипломант 2 степени

Фидельман Филипп (гитара) — Лауреат 3 степени

Преподаватель Кирилл Васильевич Козачук

Козачук Кирилл Васильевич (преподаватель) – Лауреат 3 степени в номинации «Педагогическое мастерство»

 

Ноябрь

III международный музыкальный конкурс имени Р. М. Глиэра «Глиэровская осень», г. Москва

Скрипкина Ксения (арфа) – Лауреат II степени

Преподаватель Дарья Александровна Дереза

 

Десятый международный конкурс исполнителей духовной музыки «РЕ-ЛИГО» Санкт-Петербург 2019

Абрамова Ульяна (виолончель) – Дипломант

Янсон Мария (виолончель) – Лауреат II степени

Преподаватель Ольга Александровна Малахова

Концертмейстер Татьяна Анатольевна Лагунова

 

Городская Олимпиада по сольфеджио для учащихся 4-х классов образовательных учреждений дополнительного образования в сфере культуры и искусства Санкт-Петербурга

Серапионов Марк – Диплом Победителя, II место

Преподаватель Наталия Николаевна Сенько

 

Конкурс фортепианного мастерства им. Игоря Урьяша, г. Санкт-Петербург

Аксёнова Алиса (фортепиано) – Дипломант I степени

Буровников Николай (фортепиано) – Победитель Лауреат I степени

Носенко Игорь (фортепиано) – Победитель Лауреат I степени

Яковлева Наталия (фортепиано) – Победитель Лауреат III степени

Преподаватель Татьяна Георгиевна Васильева

 

Международный конкурс “Prof. Karel Patras harp” 2019, г. Прага, Чехия

Юдина Карина (арфа) – Лауреат III степени

Преподаватель Дарья Александровна Дереза

 

V Международный конкурс теоретических работ «Волшебный мир искусства»,

г. Москва

Гапоненко Ирина Александровна (преподаватель теоретических дисциплин) – Лауреат II степени в номинации «Учебное пособие»

 

 

Список лиц, подавших заявления на места, финансируемые из средств федерального бюджета

ФИО	№	Льготы	Примечание	Аттестат
Поступают на основании вступительных испытаний Количество поданных заявлений: 454
Абрамян Левон Игоревич	322			копия
Абсалямов Тимур Сергеевич	148			копия
Аванесова Карина Юрьевна	442			копия
Авдалян Карен Пайлакович	507			копия
Аведисян Георгий Андроникович	014			копия
Авраменко Данила Сергеевич	466			копия
Адодин Данил Романович	476			копия
Аксеневич София Ярославовна	189			копия
Аксёнов Алексей Олегович	027			копия
Албул Валерия Андреевна	449			копия
Алексеева Виктория Алексеевна	126			копия
Алексеева Яна Алексеевна	469			копия
Алиев Анар Талыбович	253			копия
Алферов Денис Игоревич	412			копия
Андреев Иван Даниилович	501			копия
Андреенко Елизавета Сергеевна	186			копия
Андриенко Виктория Александровна	072			копия
Антонова Арина —	418			копия
Апшев Аслан Алиевич	264			копия
Арзуманян Елена Артемовна	112			копия
Артеменко Антон Олегович	248			копия
Арутюнов Карен Арменович	113			копия
Арутюнян Арсен Ашотович	015			копия
Асланиди Савелий Вячеславович	235			копия
Ащеулова Ангелина Владимировна	004			копия
Бабенко Лолита Сергеевна	458			копия
Бабич Владислав Павлович	437			копия
Бавуков Ильяс Рустамович	380			копия
Багрий Яна Вадимовна	457			копия
Балабас Яна Руслановна	283			копия
Баранник Мария Александровна	282			копия
Бармакова Анна Александровна	300			копия
Барчо Мариета Вячеславовна	356			копия
Бахметьев Василий Николаевич	308			копия
Бекметова Амина Викторовна	023			копия
Белокопытова Дарья Александровна	145			копия
Беляев Артём Сергеевич	141			копия
Бережной Никита Денисович	060			копия
Березовский Марк Александрович	052			копия
Беретарь Суанда Руслановна	497			копия
Берия Георгий Русланович	005			копия
Бессарабов Руслан Валерьевич	511			копия
Бижоев Заур Залимханович	371			копия
Блошенцева Екатерина Сергеевна	289			копия
Бобрусь Елена Дмитриевна	118			копия
Богатова Мария Владимировна	298			копия
Богдан Никита Алекандрович	256			копия
Богданавичус Алёна Павловна	386			копия
Богданова Диана Антоновна	190			копия
Бойков Александр Александрович	064			копия
Бокова Александра Михайловна	094			копия
Болдырева Милена Романовна	488			копия
Бондаренко Майя Евгеньевна	360			копия
Бондарь Михаил Андреевич	532			копия
Борина Полина Анатольевна	255			копия
Боровой Савелий Павлович	404			копия
Бригадир Аполлинария Олеговна	106			копия
Брилев Руслан Евгеньевич	022			копия
Будин Артем Сергеевич	529			копия
Будко Вячеслав Юрьевич	538			копия
Бузинова Анастасия Александровна	381			копия
Бузникин Филипп Максимович	130			копия
Букач Александр Максимович	156			копия
Бунина Алина Альбертовна	414			копия
Бурдюгов Кирилл Эдуардович	021			копия
Бурёнина Анна Ивановна	509			копия
Бушуев Михаил Денисович	149			копия
Быков Артём Евгеньевич	315			копия
Вагнер Валерия Дмитриевна	304			копия
Ваняева Анастасия Сергеевна	049			копия
Ванян Артур Владимирович	207			копия
Василевский Евгений Евгеньевич	182			копия
Ватолин Лев Алексеевич	194			копия
Вашегунокова Светлана Юрьевна	079			копия
Вересовой Максим Андреевич	142			копия
Вертий Лидия Сергеевна	474			копия
Виноградова Дарья Владимировна	198			копия
Воднев Иван Иванович	278			копия
Воскобойник Илья Анатольевич	201			копия
Выгонова Алёна Витальевна	066			копия
Гайдар Виктория Владиславовна	524			копия
Ганыч Иван Николаевич	018			копия
Гарбузова Екатерина Евгеньевна	527			копия
Гареликов Даниил Леонидович	214			копия
Гвоздь Дмитрий Игоревич	173			копия
Гладких Ян Витальевич	311			копия
Глебова Арина Евгеньевна	536			копия
Головаха Любовь Вадимировна	341			копия
Головинов Александр Александрович	495			копия
Гомон Вадим Андреевич	155			копия
Горбань Денис Михайлович	061			копия
Горковец Валерия Александровна	514			копия
Горобец Тимур Русланович	125			копия
Горошникова Евгения Андреевна	517			копия
Граборев Даниил Романович	410			копия
Гребенюк Алина Александровна	101			копия
Грецкая Арианна Сергеевна	070			копия
Грибов Михаил Валерьевич	056			копия
Григорьева Анастасия Александровна	065			копия
Григорьянц Артем Андреевич	073			копия
Гриднев Георгий Вениаминович	324			копия
Гришин Данил Максимович	333			копия
Гришко Артем Алексеевич	459			копия
Гришко Максим Сергеевич	522			копия
Груцынов Антон Дмитриевич	484			копия
Гудим Татьяна Евгеньевна	225			копия
Гукасов Артемий Дмитриевич	445			копия
Гулая Диана Александровна	262			копия
Гуревич Дмитрий Денисович	232			копия
Гурова Дарья Александровна	086			копия
Гурцкая Темур Леванович	500			копия
Гуслев Максим Александрович	137			копия
Даниелян Микаэль Вартанович	153			копия
Даниелян Регина Суреновна	115			копия
Дашкевич Мария Викторовна	048			копия
Демьяненко Сергей Николаевич	481			копия
Денисов Вячеслав Александрович	117			копия
Деревенец Виктория Петровна	152			копия
Деханова Эмилия Вячеславовна	177			копия
Джемилова Амина Рустемовна	392			копия
Дибров Даниил Юрьевич	208			копия
Дмитрева София Тимофеевна	266			копия
Дмитриев Николай Александрович	231			копия
Добижа Андрей Витальевич	234			копия
Дробязко София Сергеевна	441			копия
Дрогин Егор Валерьевич	453			копия
Дурова Анастасия Романовна	154			копия
Дутов Михаил Дмитриевич	294			копия
Духина Елена Романовна	369			копия
Евтушенко Ольга Сергеевна	261			копия
Евтушок Екатерина Андреевна	082			копия
Егишьян Марианна Руслановна	537			копия
Елисеев Ярослав Сергеевич	147			копия
Емцова Светлана Олеговна	093			копия
Епифанова Валерия Валерьевна	114			копия
Епрынцев Кирилл Андреевич	347			копия
Жданова Арина Геннадьевна	187			копия
Жигалкин Алексей Владимирович	205			копия
Жуков Иван Витальевич	395			копия
Журавлева Анастасия Романовна	188			копия
Завгородний Вячеслав Геннадьевич	055			копия
Заврим Арамбий Адамович	478			копия
Загвоздин Максим Андреевич	367			копия
Заико Евгений Юрьевич	432			копия
Зайнутдинов Павел Юрьевич	110			копия
Зайцев Тимофей Сергеевич	216			копия
Зайчикова Дарья Константиновна	223			копия
Запольских Алина Сергеевна	104			копия
Зеленская Валерия Алексеевна	394			копия
Зелинский Андрей Вячеславович	433			копия
Зиненко Ксения Александровна	290			копия
Зинченко Анатолий Валерьевич	136			копия
Зощенко Кирилл Александрович	059			копия
Зуева Диана Владимировна	362			копия
Иванов Илья Константинович	121			копия
Ивлев Вадим Станиславович	503			копия
Инаршин Александр Даниилович	379			копия
Иосифиди Ирина Николаевна	468			копия
Исаев Леонард Леонидович	378			копия
Исаков Максим Александрович	006			копия
Каверина Анастасия Алексеевна	345			копия
Кадашова Ева Элшановна	246			копия
Казначеев Всеволод Игоревич	269			копия
Кайгородов Даниил Андреевич	335			копия
Калугин Михаил Евгеньевич	062			копия
Канаков Марк Максимович	168			копия
Каплун Сергей Романович	178			копия
Капустин Данил Вадимович	033			копия
Капустина Арина Евгеньевна	024			копия
Капшиенко Анжелика Алексеевна	242			копия
Карачков Александр Александрович	080			копия
Карпенко Роман Сергеевич	051			копия
Карташов Данила Дмитриевич	291			копия
Касаев Константин Казбекович	200			копия
Кашников Никита Владимирович	063			копия
Кащиенко Семион Андреевич	140			копия
Ким Виктория Александровна	438			копия
Кириченко Элеонора Игоревна	444			копия
Киселева Екатерина Константиновна	053			копия
Кислица Маргарита Дмитриевна	146			копия
Кияйкина Ева Сергеевна	057			копия
Климов Богдан Вячеславович	252			копия
Клюшин Никита Сергеевич	100			копия
Коваленко Ангелина Владимировна	299			копия
Коваленко Давид Станиславович	237			копия
Кожина Анастасия Алексеевна	267			копия
Кожухов Георгий Кириллович	402			копия
Козачёк Анна Валериевна	217			копия
Козлов Степан Вадимович	274			копия
Козырева Арина Родионовна	259			копия
Колесников Артем Владимирович	292			копия
Колесников Станислав Александрович	263			копия
Колесникова Полина Романовна	226			копия
Колесов Кирилл Денисович	515			копия
Комаровских Ксения Сергеевна	317			копия
Комиссаров Аркадий Андреевич	483			копия
Кондрашенкова Владислава Андреевна	034			копия
Коник Каролина Владимировна	413			копия
Копытов Алексей Витальевич	183			копия
Копытова Алёна Александровна	128			копия
Коробка Никита Евгеньевич	316			копия
Коростелева Светлана Владимировна	008			копия
Коростышевская Виктория Борисовна	167			копия
Короткова Оксана Дмитриевна	030			копия
Кортунова Есения Александровна	221			копия
Костин Сергей Александрович	123			копия
Костина Татьяна Игоревна	032			копия
Костырев Никита Львович	119			копия
Косюга Артем Александрович	336			копия
Косяк Виктория Андреевна	284			копия
Котлярова Яна Ивановна	039			копия
Котов Эдуард Александрович	446			копия
Котова Дарья Андреевна	102			копия
Коцинян Арен Овсепович	406			копия
Кочетов Владислав Сергеевич	275			копия
Кошелев Семён Евгеньевич	363			копия
Крапивная Элина Андреевна	245			копия
Крикунов Владислав Романович	090			копия
Крутько Кирилл Михайлович	440			копия
Кручинкина Евгения Андреевна	357			копия
Кузнецова Валерия Сергеевна	199			копия
Кузьменко Лилия Сергеевна	419			копия
Кузьмина Анна Владимировна	383			копия
Кулаев Вячеслав Эдуардович	096			копия
Кулбачаева Елизавета Руслановна	430			копия
Кулик Анна Васильевна	160			копия
Куликова Анастасия Леонидовна	075			копия
Курса Вадим Борисович	512			копия
Куц Виктория Александровна	295			копия
Куштарев Алексей Андреевич	020			копия
Кюршева Лика Владимировна	097			копия
Левкович Виктория Владимировна	327			копия
Лейман Давид Кярамович	161			копия
Литвинов Роман Николаевич	087			копия
Лобачева Ирина Григорьевна	270			копия
Лобачева Марина Григорьевна	293			копия
Логачев Богдан Евгеньевич	504			копия
Логоватовская Софья Александровна	054			копия
Ломанова Мария Дмитриевна	220			копия
Лутченко Наталья Викторовна	009			копия
Лямкина Дарья Максимовна	081			копия
Маенков Никита Алексеевич	528			копия
Макаров Никита Евгеньевич	388			копия
Малинов Никита Дмитриевич	399			копия
Малов Иван Алексеевич	250			копия
Мальков Андрей Сергеевич	192			копия
Мальцев Савелий Олегович	122			копия
Мамонов Артём Алексеевич	427			копия
Мануйлов Виктор Вячеславович	455			копия
Манько Александра Алексеевна	366			копия
Маргасов Владислав Алексеевич	247			копия
Маркова Афелия Алексеевна	400			копия
Маркова Дарья Юрьевна	520			копия
Матасова Софья Дмитиревна	036			копия
Матвеев Матвей Игоревич	218			копия
Матушкина Валерия Андреевна	530			копия
Маураов Марк Норикович	206			копия
Махмудов Эдил Артурович	505			копия
Махно Анна Антоновна	131			копия
Медведева Анастасия Ильинична	013			копия
Мельников Дмитрий Юрьевич	431			копия
Мешковских Екатерина Андреевна	193			копия
Мироненко Никита Сергеевич	307			копия
Мирошниченко Елизавета Алексеевна	355			копия
Мисак Иван Алексеевич	016			копия
Михайлянц Вероника Юрьевна	003			копия
Мишко Богдан Александрович	328			копия
Мкртчян Арам Азатович	089			копия
Могиленко Алёна Валерьевна	506			копия
Моисеенко Дмитрий Олегович	019			копия
Молчанова Полина Игоревна	088			копия
Мороз Сергей Владимирович	285			копия
Мотлях Александра Геннадьевна	170			копия
Мотяжов Владислав Евгеньевич	213			копия
Мотяжова Валерия Евгеньевна	212			копия
Мхитарян Вилен Гарикович	398			копия
Мысенко Никита Александрович	002			копия
Назаренко Евгений Александрович	001			копия
Назарова Екатерина Дмитриевна	344			копия
Напреев Павел Сергеевич	163			копия
Немцева Валерия Дмитриевна	521			копия
Нечитайло Вероника Романовна	239			копия
Нещадим Камилла Валентиновна	349			копия
Никулин Денис Алексеевич	525			копия
Новикова Кристина Александровна	375			копия
Новоселова Анна Андреевна	403			копия
Норова Зарина Музаффаровна	337			копия
Носиков Дамир Рустамович	111			копия
Овсянников Владимир Витальевич	068			копия
Олейников Иван Владимирович	343			копия
Олиниченко Регина Николаевна	236			копия
Орлов Алексей Владимирович	107			копия
Орлова Дарья Эдуардовна	047			копия
Ослин Егор Александрович	417			копия
Осокина Александра Николаевна	069			копия
Очкась Дарья Сергеевна	260			копия
Павлова Софья Артёмовна	467			копия
Павлова Ульяна Сергеевна	133			копия
Пазущенко Дина Алексеевна	028			копия
Панюкова Виолетта Вячеславовна	516			копия
Парамонова Милена Сергеевна	037			копия
Пархариди Софья Вячеславовна	342			копия
Патракова Анастасия Викторовна	415			копия
Пахаренко Ксения Витальевна	461			копия
Пахолик Альбина Евгеньевна	185			копия
Пелихов Даниил Олегович	409			копия
Пермяков Максим Юрьевич	382			копия
Петлина Ксения Юрьевна	120			копия
Петракова Татьяна Вячеславовна	044			копия
Петренко Олег Олегович	502			копия
Петров Варлам Евгеньевич	373			копия
Петрова Анастасия Андреевна	041			копия
Петрович Дарья Вадимовна	103			копия
Петухов Артём Алексеевич	038			копия
Пилоян София Юрьевна	067			копия
Погорелова Екатерина Тимофеевна	043			копия
Пожидаева Екатерина Владимировна	319			копия
Поливанова Ксения Евгеньевна	346			копия
Полянин Максим Алексеевич	249			копия
Полянина Лидия Олеговна	535			копия
Попов Руслан Евгеньевич	471			копия
Поркин Матвей Денисович	144			копия
Порощай Валерия Анатольевна	339			копия
Постников Вадим Сергеевич	219			копия
Потапов Андрей Дмитриевич	074			копия
Похитон Алёна Владимировна	519			копия
Правдивцов Виктор Юрьевич	473			копия
Присяжнюк Светлана Дмитриевна	012			копия
Прохорченко Анна Анатольевна	326			копия
Пузырников Артём Андреевич	099			копия
Пустовой Максим Олегович	429			копия
Пшенников Никита Артемович	184			копия
Пшуков Темирлан Азаматович	472			копия
Ревва Иван Александрович	526			копия
Рогачев Максим Александрович	108			копия
Родимкина Анна Алексеевна	251			копия
Родионов Евгений Михайлович	085			копия
Романюк Данил Сергеевич	196			копия
Романюкин Илья Вячеславович	010			копия
Романюта Кирилл Александрович	109			копия
Ромашкина Александра Викторовна	143			копия
Рохо Тарасов Никита Алексеевич	254			копия
Рубцова Оксана Сергеевна	233			копия
Рыбакова Анастасия Сергеевна	162			копия
Рыбакова Вера Валерьевна	279			копия
Рыбникова Анна Сергеевна	329			копия
Рычкова Ксения Андреевна	302			копия
Саакян Альберт Андроникович	340			копия
Саакян София Варужановна	045			копия
Савенко Анастасия Сергеевна	384			копия
Савин Станислав Юрьевич	280			копия
Савченко Алёна Александровна	447			копия
Савченко Артур Арменович	157			копия
Савченко Виктория Александровна	031			копия
Сагакян Сима Владимировна	134			копия
Сас Татьяна Александровна	281			копия
Сватенко Карина Владимировна	443			копия
Свиридов Дмитрий Сергеевич	098			копия
Семенова Диана Васильевна	288			копия
Сердюк Станислав Алексеевич	042			копия
Сердюкова Александра Александровна	180			копия
Серопян Надежда Юрьевна	420			копия
Сиджах Алан Адамович	493			копия
Силина Вероника Алексеевна	204			копия
Силютин Дмитрий Филиппович	374			копия
Силюченко Эвелина Владимировна	083			копия
Синицкий Максим Николаевич	116			копия
Скляр Дмитрий Сергеевич	150			копия
Скорнева Виктория Витальевна	151			копия
Скоторенко Дмитрий Викторович	238			копия
Скрипкина Елизавета Викторовна	040			копия
Соболев Олег Николаевич	487			копия
Соваренко Александр Сергеевич	135			копия
Сорокин Артем Алексеевич	050			копия
Сорокин Артём Александрович	191			копия
Сорокун Екатерина Сергеевна	508			копия
Сотников Захар Алексеевич	296			копия
Стасенок Александр Александрович	368			копия
Стаценко Андрей Владимирович	159			копия
Сташок Ангелина Игоревна	046			копия
Степанова Вероника Антоновна	240			копия
Стерхов Илья Владимирович	494			копия
Суренков Василий Васильевич	017			копия
Сурнев Даниил Юрьевич	452			копия
Суровенко Злата Владиславовна	158			копия
Сущик Данил Витальевич	310			копия
Татаренко Денис Евгеньевич	354			копия
Татаринова Арина Вадимовна	434			копия
Татаринцева Виктория Александровна	244			копия
Теряев Вячеслав Дмитриевич	348			копия
Теучеж Ислам Азметович	361			копия
Тзисмалиди Александра Александровна	230			копия
Тищенко Юлия Сергеевна	165			копия
Ткаченко Никита Александрович	351			копия
Ткаченко Ульяна Сергеевна	334			копия
Тлепцерше Арамбий Русланович	229			копия
Тойкин Сергей Андреевич	007			копия
Трофименко Елизавета Геннадьевна	011			копия
Трубина Анастасия Александровна	305			копия
Тулько Ирина Алексеевна	132			копия
Тураева Камила Ильясовна	370			копия
Турова Маргарита Александровна	306			копия
Уланова Софья Артёмовна	084			копия
Утянов Владислав Павлович	077			копия
Ушакова Юлия Викторовна	312			копия
Федин Ян Олегович	331			копия
Федореев Даниил Сергеевич	534			копия
Федорова Эвелина Владимировна	124			копия
Фендель Кирилл Александрович	243			копия
Фиткевич Валерия Олеговна	197			копия
Фоменко Валерий Эдуардович	498			копия
Фролкова Маргарита Михайловна	268			копия
Хайбулин Евгений Олегович	390			копия
Халаште Снежана Пшимафовна	202			копия
Хомяков Илья Игоревич	422			копия
Хорошеньков Данил Александрович	377			копия
Царицинский Игорь Николаевич	092			копия
Цевалев Даниил Игоревич	365			копия
Цехместрюк Маргарита Александровна	421			копия
Чайкин Артём Евгеньевич	210			копия
Чайкина София Евгеньевна	169			копия
Чеботарева Мария Витальевна	389			копия
Черкес Данил Васильевич	175			копия
Черкес Руслан Васильевич	176			копия
Чернега Наталья Игоревна	358			копия
Черненко Роман Андреевич	277			копия
Чигирёв Денис Александрович	025			копия
Чубко Виктория Сергеевна	029			копия
Чумаченко Иван Андреевич	139			копия
Чупрова Екатерина Андреевна	475			копия
Шайкин Илья Викторович	181			копия
Шароглазова Алиса Константиновна	385			копия
Шатырько Анна Николаевна	510			копия
Шахова София Владимировна	531			копия
Швайка Вадим Андреевич	523			копия
Швайковская Ульяна Сергеевна	257			копия
Шевченко Денис Дмитриевич	058			копия
Шевченко Екатерина Романовна	352			копия
Шевченко Софья Дмитриевна	209			копия
Шестаков Михаил Андреевич	518			копия
Широкоступ Валерия Алексеевна	026			копия
Шиянова Софья Алексеевна	091			копия
Шостак Ольга Романовна	078			копия
Шостак Полина Алексеевна	171			копия
Шпиро Анна Павловна	303			копия
Щепелинов Данила Денисович	513			копия
Щербак Валерий Денисович	350			копия
Экзарян Роман Романович	338			копия
Эндрих Алена Олеговна	332			копия
Юрченко Анастасия Михайловна	071			копия
Яганова Виктория Игоревна	462			копия
Якимечко Даниил Юрьевич	477			копия
Яковлев Николай Павлович	179			копия
Якушев Александр Юрьевич	076			копия
Список поступающих, не прошедших вступительные испытания и/или отказавшихся от зачисления Количество поданных заявлений: 81
Акопян Рафаел Геворгович	222			копия
Алавердян Александр Эминович	297			копия
Асхабов Курамагомед Хансултанович	486			копия
Беловол Вадим Сергеевич	439			копия
Беляков Андрей Алексеевич	195			копия
Булатов Данис Шамильевич	465			копия
Васютина Виктория Денисовна	172			копия
Вингерт Валерия Викторовна	129			копия
Вингерт Евгения Викторовна	127			копия
Волк Артур Викторович	174			копия
Волкович Виктор Русланович	364			копия
Гербут Анастасия Дмитриевна	425			копия
Глетковская Елизавета Павловна	227			копия
Гончарова Александра Михайловна	241			копия
Губанов Евгений Романович	318			копия
Данилова Анастасия Дмитриевна	372			копия
Дёмин Владимир Константинович	492			копия
Дмитриева Эвелина Павловна	330			копия
Дягилев Николай Сергеевич	273			копия
Ермоленко Анастасия Владимировна	491			копия
Журавлевич Роман Сергеевич	301			копия
Журбенко Кристина Константиновна	138			копия
Жученко Алина Алексеевна	426			копия
Задойко Антон Алексеевич	265			копия
Зайдулин Михаил Николаевич	215			копия
Зибинин Данил Иванович	424			копия
Кадырова Аделина Дамировна	396			копия
Козаченко Сергей Александрович	451			копия
Котляров Максим Александрович	309			копия
Кравченко Александр Олегович	258			копия
Кутьина Виктория Сергеевна	105			копия
Ладанов Валерий Романович	276			копия
Лазутин Владимир Дмитриевич	479			копия
Лаптева Милена Алексеевна	482			копия
Ложникова Мария Александровна	224			копия
Лубцов Александр Юрьевич	164			копия
Малявин Алексей Сергеевич	463			копия
Мандриченко Максим Александрович	035			копия
Миронова Александра Сергеевна	211			копия
Михалёв Аркадий Андреевич	407			копия
Морозова Юлия Юрьевна	489			копия
Муков Амир Арсенович	387			копия
Муладзе Давид Георгиевич	391			копия
Назаренко Снежана Сергеевна	454			копия
Никонорова Надежда Игоревна	272			копия
Новожилова Варвара Николаевна	456			копия
Певнева Дарья Алексеевна	496			копия
Победа Дарья Александровна	435			копия
Поперняк Данил Александрович	450			копия
Посохов Алексей Николаевич	323			копия
Продайко Роман Андреевич	416			копия
Простакишина Александра Сергеевна	428			копия
Роменский Дмитрий Николаевич	490			копия
Саватеев Богдан Денисович	470			копия
Савв Сусанна Хизировна	499			копия
Сенченко Максим Андреевич	286			копия
Сметков Николай Михайлович	405			копия
Созонов Александр Андреевич	423			копия
Солохина Юлия Александровна	397			копия
Стратова Маргарита Андреевна	376			копия
Суханова Александра Николаевна	480			копия
Тимченко Олег Вячеславович	353			копия
Токарева Александра Андреевна	408			копия
Торопчин Данил Вадимович	095			копия
Трубачева Виолетта Сергеевна	411			копия
Федорова Виктория Алексеевна	325			копия
Филиповский Дмитрий Витальевич	448			копия
Халтурин Даниил Александрович	359			копия
Харламов Руслан Сергеевич	460			копия
Холодняков Артем Юрьевич	287			копия
Хуртина Анастасия Павловна	203			копия
Чаун Даниил Дмитриевич	166			копия
Чекулаева Светлана Игоревна	485			копия
Черкашенина Зинаида Владимировна	313			копия
Черников Александр Романович	321			копия
Чурсина Маргарита Алексеевна	271			копия
Шенцова Екатерина Сергеевна	464			копия
Шестопалова Наталья Александровна	320			копия
Шпак Диана Александровна	314			копия
Щербинин Вячеслав Андреевич	436			копия
Щукин Никита Сергеевич	401			копия

Studija Fit

Руоводитель Студии Лариса Екимова-Лаудам: тренерский опыт (более 30 лет) обогатился обучением на кафедре онтопсихологии факультета психологии Санкт-Петербургского Государственного Университета ( 2015г).

С 2000 года занимается разработкой особых программ фитнес тренировок, направленных на сохраниние в здравии тела и духа, внешней привлекательности.

Особый подход к работе с телом: осознанность и качество выполняемых упражнений, освоение техник дыхания и релаксации - гарантия улучшения здоровья, красоты и хорошего настроения. Базовая методика международного профессионального стандарта проведения занятий по фитнесу, метод Пилатес и фитнес Йога, стретчинг, дыхательная гимнастика, приёмы релаксации синтезированы в уроках PiYo – направление фитнеса, в котором используется упражнения восточных и западных гимнастических технологий.

Психофизиология, психосоматика и телесноориентированная психотерапия в основе деятельности Студии ФИТ.

Тело — отражение определённых психических задач человека, связанных с утратой телесной чувствительности, что влечет за собой постепенное разрушение здоровья, духовный и физический кризис.

Внимание к телесным ощущениям, востановление и развитие телесной чувствительности, а также улучшение форм тела, формирование мышечного корсета для позвоночника – цель наших программ.

Телу можно вернуть утраченный биологический возраст, т.е. физиологические возможности организма на порядок выше понятия «практически здоровый человек», которые характеризуются:

• высокая работоспособность
• эмоциональная устойчивость
• удовлетворенность самим собой, семьёй, кругом друзей, финансовым достатком.

Наши клиенты образованные и требовательные люди. Целевая клиентура 40+.

ППТ ТПУ «Улица Дмитриевского (Салтыковская улица)»

Проект планировки территории объекта транспортной инфраструктуры транспортно-пересадочного узла «Улица Дмитриевского (Салтыковская улица)» в районе Восточного административного округа Москвы с учетом развития прилегающей к ТПУ территории разработан с целью реорганизации коммунально-складской территории, формирования новой общественной зоны с объектами транспортной инфраструктуры, а также жилыми и коммерческими объектами, необходимыми жителям района. Планируется, что ТПУ будет представлять собой объединение плоскостных и капитальных объектов — перехватывающих парковок и терминала ТПУ.

В рамках проекта предусмотрено строительство технологической части узла ТПУ: выход из станции метро, зона посадки на наземный городской общественный транспорт, здание терминала ТПУ с учетом размещения касс и залов ожидания. Кроме того, по проекту планируется размещение отстойно-разворотной площадки (ОРП) для автобусов, открытых плоскостных стоянок на 119 и 3173 машиномест соответственно. За границами зоны планируемого размещения объектов ТПУ предусмотрено строительство двух многоквартирных жилых домов с нежилыми помещениями на первых этажах, предполагающих размещение коммерческих объектов. Для улучшения транспортной инфраструктуры Салтыковскую улицу планируют расширить до 6 полос с обустройством тротуаров. Также запланировано развитие инженерного обеспечения территории: строительство трансформаторной подстанции, прокладка инженерных сетей, устройство локальных очистных сооружений (ЛОС). В рамках проекта предполагается комплексное озеленение и благоустройство территории.

Расположение:

Москва, Восточный административный округ, район Косино-Ухтомский.

Границы территории проекта:

• с севера — границы объекта ПК № 91 «Коттеджная и сельская застройка, район Косино-Ухтомский» и ООПТ «Природно-исторический парк «Косинский», Салтыковская ул. и Святоозерская ул.;
• с востока — ул. Наташи Качуевской и ул. Дмитриевского, территория 1-го микрорайона Кожухово;
• с юга — Косинское ш.;
• с запада — Проектируемый проезд 285.

Площадь:

43,22 га (в границах зоны планируемого размещения объектов ТПУ — 34,14 га)

Разработчик:

Государственное автономное учреждение города Москвы «Научно-исследовательский и проектный институт Градостроительного планирования города Москвы» (ГАУ «НИ и ПИ Градплан города Москвы»)

Статус:

Проект планировки территории

Программа:

Реализация программы «Транспортно-пересадочные узлы»

Заказчик:

Комитет по архитектуре и градостроительству города Москвы

Команда:

Ольга Миронова, Алиса Ткачук, Светлана Никитина, Алексей Шубин, Мария Первенцева, Ирина Казимирова, Светлана Копнина, Эдуард Мартиросов, Иван Галушкин, Михаил Синкович, Игорь Миронов

Кураторы проекта:

Галина Миц, Елена Скрипкина

Участники:

Ольга Миронова, Алиса Ткачук, Светлана Никитина, Алексей Шубин, Мария Первенцева, Ирина Казимирова, Светлана Копнина, Эдуард Мартиросов, Иван Галушкин, Михаил Синкович, Игорь Миронов

Варвара Скрипкина — Маленькой елочке не холодно зимой

NoraMusic / Варвара Скрипкина

00:00 / 01:54

Продолжительность:

01:54

Видео

Похожие треки

00:00 / 03:31

00:00 / 03:06

00:00 / 03:16

00:00 / 02:32

00:00 / 03:21

00:00 / 02:21

00:00 / 03:03

00:00 / 03:30

00:00 / 02:49

00:00 / 03:09

00:00 / 02:15

00:00 / 01:48

00:00 / 01:57

00:00 / 02:38

00:00 / 04:04

Диссертационный совет БГИИК — Белгородский государственный институт искусств и культуры

22 апреля 2021 года	Пергун Ольга Владимировна	Педагогические условия стимулирования научно-образовательной деятельности преподавателя высшей школы	13. 00.08 – Теория и методика профессионального образования	Текст диссертации Документы
22 апреля 2021 года	Шевченко Богдан Андреевич	Формирование профессиональной идентичности военных переводчиков в процессе языковой подготовки в образовательной среде военного вуза	13.00.08 – Теория и методика профессионального образования	Текст диссертации Документы
22 апреля 2021 года	Куликовская Елена Валерьяновна	Формирование вокально-стилевой компетентности студентов народного пения в вузе	13.00.08 – Теория и методика профессионального образования	Текст диссертации Документы
21 апреля 2021 года	Карпенко Анжелика Вячеславовна	Формирование у будущих учителей начальных классов компетентности в построении сотруднических отношений с семьями обучающихся	13. 00.08 – Теория и методика профессионального образования	Текст диссертации Документы
21 апреля 2021 года	Карданова Диана Мухамедовна	Подготовка будущих юристов к профилактике правонарушений среди несовершеннолетних	13.00.08 – Теория и методика профессионального образования	Текст диссертации Документы
21 апреля 2021 года	Ширина Лидия Васильевна	Педагогическое сопровождение развития у педагогов общеобразовательных школ готовности к инновационной деятельности	13.00.08 – Теория и методика профессионального образования	Текст диссертации Документы
15 октября 2020 года	Бушуев Алексей Юрьевич	Социально-педагогическое  сопровождение профессиональной подготовки младших специалистов в условиях учебного центра военного ВУЗа	13. 00.08 – Теория и методика профессионального образования	Текст диссертации Документы
15 октября 2020 года	Максютова Надежда Николаевна	Формирование информационно-педагогической компетентности преподавателей СПО	13.00.08 – Теория и методика профессионального образования	Текст диссертации Документы
15 октября 2020 года	Вищаненко Валентина Геннадьевна	Формирование художественно-эстетических потребностей младших школьников на уроках музыки	13.00.08 – Теория и методика профессионального образования	Текст диссертации Документы
14 октября 2020 года	Илюшина Анна Владимировна	Формирование межкультурной компетенции студентов медицинского ВУЗа на занятиях по иностранному языку средствами технологий активного обучения	13. 00.08 – Теория и методика профессионального образования	Текст диссертации Документы
14 октября 2020 года	Долгополова Людмила Валерьевна	Педагогические условия подготовки преподавателей ВУЗа к использованию тренинговых методов обучения	13.00.08 – Теория и методика профессионального образования	Текст диссертации Документы
14 октября 2020 года	Кравченко Александр Григорьевич	Формирование у студентов ВУЗа готовности к самообразовательной деятельности средствами проектирования	13.00.08 – Теория и методика профессионального образования	Текст диссертации Документы
12 сентября 2019 год	Рубан Дарья Алексеевна	Педагогическое сопровождение личностно-профессионального развития курсовых офицеров в университетах МВД России	13. 00.08 – Теория и методика профессионального образования	Текст диссертации Документы
12 сентября 2019 год	Куко Светлана Сергеевна	Индивидуально-ориентированная педагогическая технология подготовки студентов эстрадно-джазового вокала к концертной деятельности	13.00.08 – Теория и методика профессионального образования	Текст диссертации Документы
12 сентября 2019 год	Князева Алиса Сергеевна	Формирование готовности будущего учителя начальных классов к педагогическому взаимодействию с родителями в воспитании учащихся	13.00.08 – Теория и методика профессионального образования	Текст диссертации Документы
12 сентября 2019 год	Губаренко Ирина Викторовна	Формирование профессионально-ценностных ориентаций будущего специалиста сферы культуры	13. 00.08 – Теория и методика профессионального образования	Текст диссертации Документы
12 сентября 2019 год	Бойко Кристина Юрьевна	Педагогическая технология тайм-менеджмента самообразовательной деятельности бакалавров музыкальной педагогики в процессе подготовки в ВУЗе	13.00.08 – Теория и методика профессионального образования	Текст диссертации Документы
12 сентября 2019 год	Белимова Алина Александровна	Подготовка будущих сотрудников полиции к социальному взаимодействию в образовательных организациях МВД России	13.00.08 – Теория и методика профессионального образования	Текст диссертации Документы
28 июня 2018 год	Екатерина Анатольевна Татаринцева	Подготовки будущих педагогов к взаимодействию с родителями в развитии духовно-нравственной сферы младших школьников	13. 00.08 – Теория и методика профессионального образования	Текст диссертации Документы
28 июня 2018 год	Елена Александровна Наливайко	Развития маркетинговой культуры у преподавателей вуза	13.00.08 – Теория и методика профессионального образования	Текст диссертации Документы
28 июня 2018 год	Андрей Николаевич Морозов	Практико-ориентированная подготовка бакалавров в области организации и безопасности движения	13.00.08 – Теория и методика профессионального образования	Текст диссертации Документы
28 июня 2018 год	Светлана Руслановна Хаблиева	Совершенствования навыков конструирования и использования электронных образовательных ресурсов у учителей общеобразовательных организаций в системе дополнительного профессионального образования	13. 00.08 – Теория и методика профессионального образования	Текст диссертации Документы
28 июня 2018 год	Елена Николаевна Ермишкина	Конструктивное педагогическое взаимодействие в организации совместно-распределенной деятельности преподавателя и студентов колледжа	13.00.08 – Теория и методика профессионального образования	Текст диссертации Документы
28 июня 2018 год	Валентина Александровна Дегальцева	Подготовка преподавателей к контрольно-оценочной деятельности в условиях реализации компетентностного подхода в образовательном процессе вуза	13.00.08 – Теория и методика профессионального образования	Текст диссертации Документы
14 мая 2019 год	Галина Викторовна Колошина	Формирование профессионально важных качеств у проводников пассажирских вагонов в вариативной системе профессиональной подготовки	13. 00.08 – Теория и методика профессионального образования	Текст диссертации Документы
14 мая 2019 год	Елена Васильевна Помазанова	Подготовка будущих медицинских сестер к профессионально-этическому взаимодействию с пациентами	13.00.08 – Теория и методика профессионального образования	Текст диссертации Документы
14 мая 2019 год	Сусанна Васильевна Тумасян	Педагогические условия подготовки бакалавров декоративно-прикладного творчества на основе использования опыта народных мастеров	13.00.08 – Теория и методика профессионального образования	Текст диссертации Документы
15 мая 2019 год	Ислам Хасанбиевич Мешев	Формирование научно-методической компетентности преподавателей образовательных организаций МВД России в процессе повышения квалификации	13. 00.08 – Теория и методика профессионального образования	Текст диссертации Документы
15 мая 2019 год	Оксана Юрьевна Терещенко	Формирование лингвокультурной компетентности педагогических кадров в системе непрерывного образования	13.00.08 – Теория и методика профессионального образования	Текст диссертации Документы
15 мая 2019 год	Салахидин Умарович Турсунбаев	Подготовка педагогических коллективов образовательных организаций к участию в проектах по развитию одаренности у детей и подростков	13.00.08 – Теория и методика профессионального образования	Текст диссертации Документы

Keep Connected с Алисой Роуз

По словам Грега Кэхилла

Keep Connected описывает способы, которыми струнные игроки и организации поддерживают и поддерживают связь со своей аудиторией или студентами во время глобальной пандемии коронавируса. Даже сейчас, когда общество вновь открывается, виртуальные концерты и информационно-пропагандистские программы в социальных сетях остаются явлением, которое удерживает исполнителей в общественной сфере, поскольку концерты, фестивали и другие массовые мероприятия остаются в основном запрещенными.

Один струнный исполнитель, который решает задачи — Алиса Роуз . Эта скрипачка и композитор является бывшим участником квартета Сан-Франциско и Настоящего вокального струнного квартета, с которым она служила послом Государственного департамента США, и она выступала в Карнеги-холле, NPR’s Weekend Edition , The Вечернее шоу с Джеем Лено и Песня гор на PBS-TV. Как композитор она использует американские народные техники в сочетании с классическими формами.Этот стиль можно услышать в ее альбоме кросс-жанровых виртуозных произведений для скрипки соло под названием Fiddle Caprices и Pizzicato Pieces . Другие недавние композиции, такие как «Ноктюрн для Америки» для дуэта RossoRose и «Шесть сольных сюит для виолончели для Уилмингтона», написанные со Свифт Роуз, рассказывают истории нашего времени. Роуз преподает в частном порядке, а также в Музыкальной консерватории Сан-Франциско. В ее последнем альбоме Curios Роуз сочетается с мандолинистом Тристаном Скроггинсом. Она помещена на карантин дома в Окленде, штат Калифорния.

Расскажите мне о своем распорядке дня.

Мой распорядок дня включает в себя прогулки, тренировки или сочинение музыки, обучение игре на скрипке Zoom, ведение деловых писем и работу на компьютере, а также приготовление пищи. Во время карантина я также занималась наблюдением за птицами в окрестностях, раскрашивала воду и практиковалась в банджо с молотком.

Что вы узнали о себе как о человеке и как об игроке, работая и живя в одиночестве?

Я узнал, насколько я черпаю вдохновение в общении. Связь с музыкантами и аудиторией — вот что придает смысл тренировкам, репетициям, сочинению и самой музыке. Было действительно сложно не играть музыку с людьми или для людей, кроме как в Интернете.

Как вы остаетесь на связи со своей аудиторией и / или студентами?

Я выступал на музыкальном фестивале Classical Revolution в прямом эфире, а также представлял онлайн-шоу с выпуском компакт-дисков с моим дуэтом Scroggins & Rose через Groupmuse и фестиваль камерной музыки Trinity Alps.Мой напарник, мандолинист Тристан Скроггинс, живет в Нэшвилле. Хотя мы не можем выступать вместе, мы представляем программу, которой мы гордимся, с сольными выступлениями нас обоих и видео с разделенным экраном, которые мы создали в карантине для нашего альбома Curios.

Во время карантина , было здорово поддерживать связь с моими учениками через регулярные уроки Zoom. Чтобы создать чувство общности, я также начал посещать занятия в студии Zoom, на которых мои ученики выступают друг для друга. Студийный класс стал серебряной подкладкой обучения во время карантина, так как он вдохновляет и мотивирует студентов слышать друг друга. Я смогла провести два замечательных гостевых мастер-класса в классе студии Zoom со скрипачкой в ​​стиле барокко Алиссой Райт и моей замечательной бывшей учительницей из Музыкальной консерватории Сан-Франциско Беттиной Муссумели, которая сейчас работает в Университете Майами.

Как вы выбрали программирование в Интернете?

Моя программа включает сольный репертуар, в котором классическая музыка сочетается с другими жанрами.В программе — «Tango Étude No. 3» Пьяццоллы, первоначально для флейты, очень ритмичное и выразительное произведение, сочетающее стиль танго. Я также исполнил первую часть «Plain Blues» из Blues Forms , в которой замечательно, драматично, скрипично сочетается блюз, авторства Кольриджа-Тейлора Перкинсона. Также в программах есть набор виртуозных капризов, которые я написал, которые сочетают в себе приемы американской народной музыки в концертных пьесах: «Fiddle Caprice», в котором используются смычки на скрипке; «Percussion Caprice», в котором исследуются отбивные и другие виды перкуссии скрипки; и «Пицц. Кусок № 1 », в котором используются различные техники приготовления пиццы.

Какой ответ?

Ответ положительный! Хотя во время онлайн-выступления сложно почувствовать реакцию, мне нравилось общаться с аудиторией через Zoom после концертов.

Почему важно оставаться на связи в социальных сетях?

В начале карантина я выполнил задание Тристана Скроггинса #quarantuneschallenge, чтобы написать и опубликовать в Instagram 30 мелодий на основе запросов за 30 дней.Я не прошел через все это, но я написал около 18 мелодий, которые вы можете увидеть в моей ленте Instagram @arosefiddle. Это был увлекательный вызов, который заставил меня последовать своему первому инстинкту и не слишком увлекаться редактированием. Я также рад, что это способ расширить мою аудиторию в Интернете, в том числе охватить многих людей, с которыми у меня вряд ли будет возможность встретиться лично.

Что вы узнали о своей аудитории?

Зрители в Instagram, кажется, особенно реагируют на чрезвычайно ритмичные мелодии или произведения с четким характером и эмоциональным намерением.

Как вы оцениваете свой опыт работы с виртуальной производительностью?

Я благодарен за возможность выступить, однако мне очень не хватает создания звука с другими музыкантами и пребывания в одной комнате с публикой. Звуковые волны являются физическими, и я чувствую, что виртуальные музыкальные выступления не могут заменить живые выступления.

Вы продолжите это делать даже после открытия площадок?

Когда заведения снова откроются, я не предвижу выступления на слишком большом количестве шоу, которые будут проводиться исключительно в Интернете, но я буду продолжать пытаться охватить новую аудиторию через Instagram, Facebook и прямые трансляции, которые проходят лично.Это действительно замечательно, что технологии позволяют нам общаться со слушателями по всему миру, и я надеюсь, что это будет и дальше!

Есть какие-нибудь советы для других струнных исполнителей, рассматривающих этот путь?

Стоит приобрести внешний микрофон для онлайн-выступлений!

Каковы ваши цели в будущем после открытия концертных площадок?

Мне не терпится снова сыграть музыку для людей и с людьми! Меня беспокоит выживание площадок в районе залива, но я с нетерпением жду возможности выступать для людей в любых местах, которые возможны после пандемии — как в жилых комнатах, так и в концертных залах.

Как вы будете продолжать двигаться вперед как игрок? Изменит ли карантин или ограничения вируса ваш путь?

До 2021 года я в основном буду заниматься обучением и сочинением. Я надеюсь самостоятельно опубликовать свои ноты и продолжить работу по установлению связи с новой аудиторией в Интернете.

Над какими еще проектами вы работаете?

Недавно я получил грант индивидуальной комиссии артистов Сан-Франциско, который позволит мне написать и исполнить премьеру концерта с Bay Area Rainbow Symphony на основе интервью с членами Bluegrass Pride.Bluegrass Pride — замечательная новая организация, цель которой — сделать мятлик гостеприимным для всех. Я очень благодарен за то, что приступаю к работе над композиционным проектом в то время, когда я не могу выступать с другими. Как композитор, я стремлюсь рассказывать личные истории и озвучивать тех, кого не всегда слышат через музыку. Я считаю, что музыка помогает зрителям испытать эмоции в истории и взаимосвязь человеческого опыта.

Есть ли сообщение, которым вы хотели бы поделиться с нашими читателями?

Хотя сейчас очень трудное время для карьеры музыканта, я считаю, что музыка сейчас важнее, чем когда-либо.

Алиса Луэра

Алиса Луэра преподает скрипку и альт в долине Сан-Фернандо, Лос-Анджелесе и окрестностях. Она тренирует камерную музыку и оркестрантов, а также преподает теорию музыки. Алиса сейчас младшая, занимается с Б.М. степень в области скрипичного исполнения, обучение у Лоренца Гаммы в Калифорнийском государственном университете в Нортридже. Алиса, уроженка Сиэтла, штат Вашингтон, очень активная скрипачка, альтистка и камерный музыкант.Алиса Луэра много выступала в Вене, Праге, Будапеште, Италии и США, а также выступала в качестве концертмейстера с Симфоническим оркестром LAYO (Молодежный оркестр Лос-Анджелеса) с 2011 по 2017 год. В 2014 году она присоединилась к JCM (Junior Chamber Music). Она была принята в их программу дебютных артистов и выбрана для участия в турах JCM Honors Tours для выступления в мастер-классах в Музыкальной школе Лонги, Консерватории Новой Англии, Джульярдской музыкальной школе, а также выступала в Carnegie Hall Weill Recital. Алиса начала играть на скрипке в четыре года и выросла в Лос-Анджелесе.Ее мать — инструктор по игре на фортепиано, которая помогла ей, применив свои знания и практические методы к обучению, в том числе много лет играя вместе с ней. До учебы у профессора Гаммы Алиса в течение двенадцати лет брала уроки игры на скрипке в рамках музыкальной программы Suzuki в Лос-Анджелесе у Йоко Хонда и бывшего почетного директора Иделла Лоу. Это второй год Алисы в струнном квартете CSUN Honors, участники прошли мастер-классы у Арно Суссманна из Общества камерной музыки Линкольн-центра, Бин Хуана из Китайской консерватории, Юань Шэна из Пекинской центральной консерватории, Бен Хун из USC и филармонии Лос-Анджелеса, и квартет Колдера.После посещения музыкального факультета CSUN она была со-концертмейстером в симфоническом оркестре последние три семестра и была выбрана для исполнения камерной музыки с доктором Лоренцем Гаммой, доктором Джулией Хайнен, доктором Робертом Бергом, Беном Хонгом и Джонатаном Мершелем из Колдера. Квартет на факультете концертирует в школе. Вне школы она принимала участие в проектах и ​​выступлениях с Debut Orchestra, Brightwork NewMusic, Disney XD, Шари Сатклифф, Дэвидом Гролом, Foo Fighters, Тони Висконти и LAYO в качестве стипендиата в Walt Disney Hall.

Скрипачка Алиса Роуз и мандолинист-виртуоз Тристан Скроггинс, номинированный на Грэмми, выпускают «Curios», музыкальный диалог, выраженный между классикой и блюграссом

«По сути, наша музыка — это интимный разговор между двумя инструментами», — описывает Алиса Роуз , скрипачка, номинированная на премию GRAMMY. Ее собеседник Тристан Скроггинс , известный мандолинист и виртуоз мятлика второго поколения. Вдохновленные народными традициями и классической точностью, Scroggins & Rose ‘ говорят’ на свежем струнном диалекте в своем последнем альбоме Curios (выпущенном 26 июня), создавая музыкальный саундскейп, одновременно знакомый и поразительно сложный. .Лирические фразы переплетаются между высокими звуками классической скрипки и энергичным поклоном американской скрипки. Ритмы колеблются между резким драйвом аккордов мятлика и приглушенным пространством мандолины.

«Я хотел писать музыку, которая заставляла бы других людей чувствовать то же, что музыка вдохновила меня», — объясняет Скроггинс. Роуз соглашается, говоря: «Мы не пытались объединить два жанра. Это просто наш голос. Это просто мы говорим из-за огромного влияния в наших головах.Когда вы отпускаете коробку, в которую, по вашему мнению, должны вписаться, вы можете исследовать все эти различные грани цвета, текстур и звуков ». Curios Оригинальные композиции отражают это исследование, движимое техническим опытом дуэтов и дисциплинированной преданностью традиционной музыке.

Композиции отражают уникальный творческий процесс, сформированный обстоятельствами: дуэт базируется на расстоянии двух тысяч миль друг от друга. Скроггинс из Нэшвилла каждые пару месяцев ездил в район залива на «буткемп Скроггинс и Роуз», как он со смехом называет это.В течение одной недели два инструменталиста запирались на несколько часов в день, репетируя перед выступлениями, импровизируя мелодии и исследуя неожиданные композиции, такие как «40 лучших поп-песен».

Ночью Скроггинс и Роуз исполняли свои творения в «учебном лагере» на десятках домашних концертов, прося зрителей заполнять анкеты о том, какие песни им нравятся, что они заставляют их чувствовать и даже какие песни должны войти в альбом. В результате получился альбом, эмоциональные линии которого доступны, но в то же время удивительны.Жизнерадостный, игривый трек «Bubblicious» был написан в ответ на песню Арианы Гранде. «French Cowboy» вдохновлен ярким звучанием французского импрессионизма и опытом дуэта с традиционной западноамериканской музыкой.

По заказу Ларри Стромберга книга «Я знаю, что могу это исправить» является ответом на документальные интервью с женщинами в Food Pantry Святого Стефана в Уилмингтоне, штат Делавэр. Контрастные скрипка и мандолина представляют собой решительное сопротивление и надежду перед лицом, казалось бы, непреодолимых жизненных проблем: в то время как мандолина решительно подталкивает, скрипка прерывает скорбные, смычковые речи.Интерактивный подход и чувствительные аранжировки Scroggins & Rose вызывают сильные эмоции, используя богатые, воздействующие на акустические звуки, чтобы рассказывать значимые истории.

Curios демонстрирует выступления мирового уровня с разговорным подходом, раскрывая как динамический эмоциональный диапазон, так и потрясающую виртуозность. «Будучи дуэтом, вы можете сделать очень многое. Нам пришлось раздвинуть границы того, что было бы нормальным для наших инструментов, чтобы получить этот богатый и полный звук », — объясняет Тристан.«Наш продюсер Уэс Корбетт призвал нас выйти из зоны комфорта с разными ритмами и текстурами. Я знал, что у меня есть время для открытия и освоения новых техник, поэтому я не боялся повышать сложность, подходить к краю, чтобы получить правильный цвет ».

Curios ‘Композиционная направленность превращает чувствительные аранжировки альбома в содержательные истории. «Французский ковбой» создает неземной мир, в котором Клод Дебюсси мечтает стать ковбоем. Запоминающийся трек «Stellar Sea» сочетает в себе техническую сложность композиции контрапункта с двумя мощными мелодиями, вдохновленными эмоциональным конфликтом и неопределенностью диагноза рака; слушатели следят за тем, как конкурирующие мелодические реальности в конечном итоге сплетаются в один решительный голос перед лицом невзгод.

Curios представляет собой эволюцию Скроггинса и Роуза от игривой импровизации до тщательно продуманного повествования. Как описывает Роуз: «Цель нашей музыки — заставить людей по-настоящему почувствовать себя ее частью. Нам нравилось, когда они участвовали в нашем творческом процессе, чтобы комментировать музыку и влиять на нее в процессе ее создания. Это помогло придать ощущение нашей музыки, которое, как мы надеемся, доступно, но в то же время очень представительно ». Curios — это интимная беседа между двумя музыкантами, к которой приглашаются слушатели; это тип обнадеживающей связи, которая не могла возникнуть в лучшее время.

Цифровой релиз Curios будет включать бонус-треки «Living Room Edition». В эпоху COVID-19, когда коллективное восприятие живой музыки расходится с мерами социального дистанцирования, Scroggins & Rose хотят воссоздать уютную интимность домашнего концерта. Этот бонусный материал содержит комментарии к историям, стоящим за мелодиями, которые Скроггинс и Роуз с удовольствием обсуждают со своей живой аудиторией. Пока площадки закрыты, Скроггинс и Роуз надеются, что слушатели будут наслаждаться беседой, не выходя из дома.

Для получения дополнительной информации о Scorggins & Rose посетите их веб-сайт: https://scrogginsandrose.com.

Похожие сообщения

Разговор с Алисой Вейлерстайн

Разговор с Алисой Вейлерстайн

ICS ЭКСКЛЮЗИВНОЕ ИНТЕРВЬЮ !!! РАЗГОВОР С АЛИСА ВЕЙЛЕРШТЕЙН Дэвид Абрамс, доктор философии.

Алиса Вейлерстайн впервые привлекла международное внимание на заре 21 века в 2000 году в возрасте 18 лет, когда она выиграла карьерный грант Эйвери Фишера, была отобрана для участия в Программе Общества камерной музыки Линкольн-центра 2 и выпустила свою классическую книгу EMI. Дебютный компакт-диск, получивший признание критиков.Многие признали эту раннюю запись произведений Паганини, Дворжака, Сен-Санса, де Фальи и Яначека в сопровождении ее матери, Вивиан Хорник Вейлерстайн, на фортепиано, как одну из настоящих классиков виолончельной литературы. Каждая пьеса исполнена с необычайной чувствительностью, необычной творческой интерпретацией и отчетливо индивидуальным, теплым, ярким и красиво артикулированным тоном. В следующем 2001 году Алиса стала лауреатом премии ECHO «Rising Starts» Карнеги-холла, дала свой дебютный концерт в Нью-Йорке в Weill Hall Карнеги-холла, выступила с сольными концертами в крупных европейских городах и провела знаменитый тур по Японии.В июле 2002 года она дебютировала с Нью-Йоркским филармоническим оркестром перед аудиторией более 80 000 человек. New York Times провозгласил ее «чрезвычайно талантливым музыкантом», чье исполнение Концерта для виолончели Дворжака отличалось «смелостью, уверенной техникой и ярким тоном».

Родилась 14 апреля 1982 года. Алиса — дочь основателя первого двадцатилетнего скрипача Кливлендского квартета Дональда Вейлерстайна, одного из самых востребованных преподавателей скрипки в Музыкальной консерватории Новой Англии и Джульярдской школы, и Вивиан. Хорник Вейлерстайн, выдающийся пианист, профессор фортепиано и камерной музыки Консерватории Новой Англии.Ее родители сделали важные записи сонат Эрнеста Блоха для скрипки и фортепиано для Arabesque Records в качестве дуэта Вейлерстайна и с Алисой в качестве трио Вейлерстайна, которое также является трио в резиденции Музыкальной консерватории Новой Англии, они планируют записать на альбоме All-Dvorak для Коха в июне. Алиса начала изучать игру на виолончели в возрасте 4 лет, дала свой первый публичный концерт 6 месяцев спустя и дебютировала с трио Вейлерстайна на фестивале Round Top в Техасе в возрасте 6 лет.Прошлой осенью все три члена трио Вейлерстайна были опубликованы в крупных журналах. На сентябрьской обложке The Strad был задан вопрос: «Что заставляет студентов-скрипачей собираться учиться у Дональда Вейлерстайна?» Подробнее Журнал представил Алису и ее мать в ноябрьской статье о профессиональных командах матери и дочери. Это привело к тому, что они стали гостями нового ток-шоу Джейн Поли на канале ABC, в котором они оба рассказали об увлекательном детстве Алисы, закончившемся ее душераздирающей игрой «Лебедя» Сен-Санса.

Как солистка Алиса дебютировала в возрасте 13 лет в октябре 1995 года, сыграв «Вариации в стиле рококо» Чайковского с Кливлендским оркестром. Затем она стала одним из самых молодых музыкантов, подписанных уважаемым International Creative Management. Она продолжала посещать подготовительную программу Кливлендского института музыки, а затем поступила на очную историческую специальность в Колумбийском университете, одновременно обучаясь в Джульярдской школе у ​​Джоэла Кросника и концертируя с крупнейшими симфониями по всему миру, обычно играя от 50-70 концертов в год.Она получает овации и восторженные отзывы, где бы она ни выступала, и продолжает работать с ведущими оркестрами, такими как Leipzig Gewandhaus, New York Philharmonic, Cleveland Orchestra и Baltimore, St Louis, National, San Francisco, Detroit, Columbus. , Камерный оркестр Лос-Анджелеса, симфонии Барселоны, Хьюстона и многие другие. Алиса Вайлерстайн — одна из самых популярных солисток концертов и сольных концертов на международной арене благодаря своему харизматическому, неотразимому и захватывающему сценическому мастерству, физической и эмоциональной напряженности и страсти ее игры, а также естественной выразительности и глубокому чувству, которым она насыщает каждую ноту. что она играет.

DA: Мне очень повезло встретиться с вами на этом интервью, поскольку у вас, похоже, очень плотный график. Не могли бы вы дать нам представление о вашем текущем расписании?

AW: Итак, 4 мая я еду в Сан-Антонио, чтобы сыграть концерт Гайдна ре мажор. Оттуда я еду в Лиссабон, где буду играть Концерт Шумана. Сразу после этого я еду в Буэнос-Айрес, чтобы сыграть Концерт №1 Шостаковича в Teatro Colon, а оттуда я еду на фестиваль в Сполето в США.В Сполето типичный график состоит из множества репетиций и игры не менее двух концертов камерной музыки в день! Сразу после этого я отправляюсь в Бостон, чтобы записаться с Трио. Итак, три концерта на трех континентах! Мои обязательства по этому маршруту включают выступления с Кливлендским оркестром, Национальным симфоническим оркестром, Колорадским симфоническим оркестром, Симфоническим оркестром Феникса и многими другими …

Уф! Что ж, вернемся к началу. Как вы пришли к игре на виолончели?

Оба моих родителя — фантастические музыканты.Мой отец был первым скрипачом Кливлендского квартета за двадцать лет (1969–1989), а моя мать — пианистка. Они оба ежедневно практиковались дома и часто приводили своих коллег репетировать с ними. Мои родители также сыграли вместе много сольных концертов. Мне так нравилось слушать их практики, что, видимо, у меня случились бы ужасные истерики, если бы моя мать практиковалась менее трех часов в день. К тому же я был очень рано развившимся любителем концертов; очевидно, мне было шесть недель, когда я впервые вошел в концертный зал.Моя связь с виолончелью впервые началась, когда мне было около 2,5 лет. Однажды мой отец был в Европе, давая концерты с квартетом, а моя мать собиралась уехать из города, чтобы дать концерты с другими коллегами. В ночь перед отъездом я заболел ветряной оспой. Бабушка, которая в любом случае приехала позаботиться обо мне, так пожалела меня, что принесла мне струнный квартет инструментов, который она сделала сама — из картонных коробок с хлопьями. Виолончель, сделанная из коробки Rice Krispies со старой зубной щеткой для концевого штифта, была инструментом, в который я сразу влюбился.Я полностью проигнорировал остальных. Поэтому я был так счастлив, когда мои родители вернулись к своим «нормальным» рутинным тренировкам и репетициям, потому что теперь я мог участвовать! Я рано помню, как отчаянно пытался издать какой-нибудь звук из маленькой виолончели, когда мои родители репетировали вместе. В конце концов я больше не был доволен своей коробкой с хлопьями, и в 4 года я попросил у матери настоящую виолончель и учителя по игре на виолончели. Оба моих родителя сначала сопротивлялись, потому что были уверены, что я слишком молод, но вскоре они уступили.Я начал уроки через пару месяцев после этого, и я инстинктивно знал, что это то, чем я хочу заниматься. Моей главной мечтой на тот момент было сыграть Концерт Дворжака с оркестром.

Твоим родителям не нужно было следить за тобой после тренировки?

Не совсем. Конечно, они прививали хорошие привычки, но я (к счастью!) С самого начала был довольно мотивирован. Я действительно хочу подчеркнуть здесь, что мои родители были противоположностью сценических родителей; во всяком случае, я был толкателем.Они всегда хотели, чтобы я не торопился, прежде чем перейти к следующему шагу.

Как родители-музыканты повлияли на ваше развитие как виолончелиста? Они помогли вам разучить новые пьесы или потренироваться вместе с вами?

Абсолютно!! Когда я только начинал (в возрасте 4-6 лет или около того), я занимался формальной практикой с мамой. Она готовила меня к урокам, и, несмотря на то, что она пианистка, обладала (и теперь имеет даже лучше!) Фантастическим чутьем к струнной технике.Я практиковался с ней около 30-45 минут, а затем я обычно брал виолончель в свою комнату и импровизировал или пытался самостоятельно играть более продвинутый репертуар в течение нескольких часов за раз. На тот момент виолончель действительно была моей игрушкой — мне она просто нравилась, и я продолжаю это делать. Я бы сказал, что в ранние годы я действительно сильно разошелся, что, я думаю, было большой причиной, почему я так полюбил музыку и виолончель. Когда мне было около 9 лет, пришло время для моей практики стать немного более дисциплинированной, и я увеличил время практики примерно до двух часов в день.(К тому времени, когда мне было 11 или 12, я делал четыре). Мой папа начал заниматься со мной, когда мне было 9 лет, и чтобы сделать тренировки более увлекательными для меня (и, несомненно, для него тоже), мы разработали своего рода мир фантазий. Я всегда был любителем — с самого начала любил выступать, и мой отец этим пользовался. Он начал с того, что притворился, что я играю для комнаты, полной людей, в радиошоу, и он играл ведущего. Он заставлял меня играть, а затем задавал мне вопросы о технике игры на виолончели и музыке, чтобы помочь мне думать об этом.Вопросы варьировались от мельчайших переходов до более серьезных философских и интерпретационных вопросов о музыке. В конце концов (и мой отец должен был убедиться, что мне не будет скучно!) Мы изменили нашу игру. Он разработал характер, который говорил бы как бы противоположно. Следовательно, чем лучше я буду играть, тем безумнее будет персонаж. И чем он становился безумнее, тем смешнее он становился. Например, персонаж скажет что-нибудь (всегда смешным голосом) вроде «А теперь, я хочу, чтобы ты поиграл КРЕЩЕННЫМ луком !!!!» А я улыбался и играл с прямым поклоном, что приводило персонажа в ярость.Это определенно сняло напряжение с занятий с родителями! Мы продолжали эту игру и дорабатывали ее, пока мне не исполнилось 15 или около того.

Когда вы поняли, что классическая музыка — это то, чем вы хотите заниматься?

Сразу — я даже не могу вспомнить точный момент, но я думаю, что всегда предполагал, что хочу продолжить.

Кто были вашими первыми учителями? Как ваш первый учитель работал с вами? Какие аспекты подхода к обучению запомнились вам?

Моим самым первым учителем, когда мне было 4 года, был учитель Suzuki из Рочестера, штат Нью-Йорк, по имени Дрю Остин.Я учился у нее первый год или около того. Она начала меня с репертуара Suzuki и следовала основным принципам метода Suzuki; то есть заставлять меня много играть на слух и так далее. Затем я учился у Дэвида Инга (из струнного квартета Ин), когда мне было 5-6 лет. Я продолжал работать над репертуаром Сузуки, но перестал следовать методу моего первого учителя. У Дэвида прекрасное воображение, и он прекрасно ладил с детьми. У него также были креативные идеи, такие как игра моего отца «Практика персонажей» со мной позже! Мои первые учителя прививали мне хорошие привычки, но также дали мне прекрасное чувство свободы; как я уже сказал ранее, в первые годы я действительно разошелся.Я хотел играть более продвинутый репертуар (мои мечты сыграть концерт Дворжака все еще были в моем сознании!). И хотя на тот момент мне не разрешали формально работать над такой музыкой, я как бы «тайно» придумывал способы играть ее самостоятельно. Мои родители и учителя поощряли меня получать удовольствие от инструмента прежде всего — для них было важно, чтобы сначала была любовь, а чуть позже, возможно, дисциплина. На самом деле, я очень много работал с 9 лет и старше.Еще я всегда играл для множества разных виолончелистов; У меня было несколько уроков с Полом Кацем, Йо-Йо Ма (первый, когда мне было девять), Зарой Нельсовой (несколько летних занятий в Аспене с шести лет до десяти или около того) и многими другими.

У кого вы учились после Дэвида Инга?

Моя семья и я переехали в Кливленд, когда мне было семь лет, когда мой отец покинул Кливлендский квартет. На тот момент я учился у Дэвида Инга около полутора лет и начал уроки у Кэрол Тарр в Кливленде.Я отчетливо помню, как она говорила мне играть «высокими» пальцами! Она была очень добрым и терпеливым учителем. Я не помню, чтобы она в том возрасте была ужасно строгой со мной, хотя я начинал практиковать более дисциплинированно. Я начал играть на подготовительных концертах CIM (Кливлендского института музыки) почти каждую субботу в тот момент, что дало мне прекрасную мотивацию и чувство выполненного долга — и, как я уже сказал в предыдущем ответе, мне просто понравилось выступать с самого начала. самое начало.Во время учебы с Кэрол я начал практиковать этюды среднего уровня, такие как Доцауэр, Де’ак, Фейильярд и Уистлер. Я уверен, что есть и другие, но сейчас мне сложно их вспомнить!

Кэрол уехала около полутора лет спустя, и я в основном учился у своего отца пару месяцев, пока не начал уроки с Ричардом Аароном. Он был первым учителем, который сказал мне и моим родителям, что мне нужно быть более дисциплинированным в своей практике.Он сказал моим родителям (и в конце концов сказал мне), что я слишком талантлив, чтобы просто разгуляться — у меня должен быть структурированный распорядок занятий. По сути, он посоветовал моим родителям слушать меня по тому же стандарту, который они использовали бы для талантливого студента консерватории. Он прописал сложный распорядок гаммы — я никогда не делал гаммы больше десяти минут за раз, если это так. Здесь кто-то сказал мне, что мне нужно заниматься гаммами и этюдами по полтора часа каждый день! Я учился у него всего шесть месяцев, но мой способ практики изменился навсегда, и именно тогда я начал работать с отцом примерно по два часа в день.По мере того, как я учился практиковать (не безумствуя, а на самом деле практикуя), я постепенно сокращал количество времени, которое я работал с отцом в течение следующих нескольких лет. Затем я учился у Ричарда Вайса с 11 лет до окончания средней школы. Я даже не могу описать, как много для меня значило работать с ним все это время — он фантастический музыкант, невероятно терпеливый и требовательный педагог, а также замечательный человек. Мне казалось, что он знает меня как свои пять пальцев. Когда мне было 13 лет, я поступил в CIM по программе молодых художников.Это означало, что я ходил в обычную общественную школу по утрам, посещал уроки консерватории и практиковался днем. Со мной в программе было около 12 человек со всего мира. Я нашел программу чудесно стимулирующей — и к тому же очень тяжелой!

Когда мне было 14, моя нагрузка увеличилась, когда я подписал контракт с менеджментом и начал играть еще много концертов. Г-н Вайс всегда невероятно поддерживал все, что я делал. В то время как я играл для нескольких разных музыкантов (я всегда играл и продолжаю делать это в максимально возможной степени!), Моим следующим основным учителем был Джоэл Кросник из Джульярда, когда я поступил в Колумбийский университет.Мистер Кросник, мягко говоря, вдохновляющий музыкант; фантастически (и редко!) найти человека с таким большим опытом, который все еще смотрит на музыку так свежо, как он. Он также очень заботливый человек, который действительно заботится о каждом ученике, с которым работает.

Людей очень интересует ваш необычный путь, когда вы начали свою напряженную концертную карьеру в подростковом возрасте и продолжили давать 70 80 концертов по всему миру, когда вы учились на дневном отделении в Колумбийском университете.Каким был этот опыт?

Этот опыт был одновременно совершенно замечательным и невероятно трудным. Как я уже говорил ранее, я начал строить свою карьеру, когда мне было 14 лет, и у меня всегда была серьезная академическая нагрузка. Я был классическим лидером типа А, и я думаю, что до сих пор остаюсь таким же. Я просто так действую. Я мечтал получить ученую степень в раннем возрасте — я думаю, еще в средней школе. Меня окружали музыканты, я посещал уроки теории, истории музыки и т. Д., И я понял, что хочу чего-то совершенно другого для моего опыта в колледже.У меня был ужасный страх стать очень «изолированным» музыкантом, ничего не знающим об остальном мире. В конце концов я решил специализироваться на истории, специализируясь на Восточной Европе и России в XIX и XX веках. Моя студенческая жизнь выглядела так, будто у меня было три работы с полной занятостью. Когда я не играл на концертах, я либо ходил в класс, либо писал статьи, и наоборот. Это было очень напряженное время. Моя концертная нагрузка также значительно увеличилась, когда мне было 18 — в то время я выиграл карьерный грант Эйвери Фишера, моя запись только что была выпущена, и у меня было множество сольных концертов в очень важных залах Европы, среди многих других хороших карьерных достижений .Я буквально писал статьи о самолетах, поездах, автобусах и автомобилях и отправлял их по электронной почте своим профессорам, которые (за некоторыми исключениями) очень хорошо понимали мою ситуацию. Именно во время моего пребывания в Колумбии я действительно научился эффективно практиковать, потому что просто не было времени заниматься по пять часов в день. Сейчас я бы сказал, что за два часа я могу сделать больше, чем раньше за шесть! Благодаря этой «тренировке» мою концентрацию теперь почти невозможно сломать, когда я тренируюсь.»Я узнал неописуемое количество, пока я был в Колумбии; в академическом, музыкальном плане, о жизни — это был поистине уникальный и замечательный опыт.

Статья в интервью, которую вы написали с Бет Саткин о балансе Колумбии, Джульярда и полном графике концертов, была довольно захватывающей. Как изменилась ваша жизнь после того, как вы закончили Колумбийский университет в прошлом году?

У меня столько ВРЕМЕНИ! Поначалу это было довольно сложно — моя единственная настоящая обязанность заключалась в том, чтобы тренироваться и быть там, где я должен был быть! Мой концертный график становится все более загруженным, и это здорово.Я считаю себя человеком, которому действительно нужно быть занятым и активным. Я расширяю свой репертуар и собираюсь на больше концертов — я пытаюсь воспользоваться всем, что может предложить Нью-Йорк, так как раньше у меня никогда не было на это времени. Я также начинаю проект по изучению русского языка — я изучал историю и литературу в Колумбийском университете, но у меня никогда не было времени на языковые курсы. Так что теперь я делаю это самостоятельно!

Мне интересно знать, имеет ли ваша семья корни в России и / или в Восточной Европе благодаря вашей чудесной игре Чайковского, Дворжака, Яначека (который играет недостаточно), специализируясь на истории России 19 и 20 веков и восточной истории в Колумбии, теперь учишь русский?

Моя семья почти полностью проживает в России и Восточной Европе.Семья моей матери приехала из Одессы, а затем в конце концов перебралась в Вену. Мои бабушка и дедушка бежали из Вены в 1938 году. Семья моего отца приехала из Литвы и России.

У вас удивительно яркий и чистый звук, при этом очень теплый и выразительный. Как вы развили свое особое звучание? Часто ли вы играете ближе к бриджу, чтобы получить этот яркий и чистый звук, или что-нибудь, что вы можете сказать о том, как вы добиваетесь своего индивидуального и прекрасного звука (ов)? Можете ли вы дать какие-либо технические советы о том, как вы работали и развили свой собственный звук на виолончели?

Я действительно стараюсь играть ближе к бриджу, когда хочу добиться яркого и чистого звука.Чтобы убедиться, что инструмент звонит, я всегда стараюсь прислушаться к концам нот и убедиться, что они соединяются выразительно (и действительно, вокально), как это соответствует музыке. В некоторых отрывках я использую «двойные ноты». Другими словами, я разделю ноты на две части с портаменто, чтобы я мог конкретно услышать, как вторая часть ноты соединяется со следующей. Это также очень полезно для интонационной работы — это вроде как работает автоматически при правильном сдвиге времени.

Не могли бы вы объяснить немного подробнее, как вы делите ноты на две части, каждая с портаменто, и что вы имеете в виду, говоря, как это помогает в работе интонации, поскольку она работает автоматически при правильном изменении времени?

Хороший пример — вторая тема Концерта Дворжака, в которой много довольно неуклюжих изменений. Представление о сдвиге, происходящем во второй части ноты, действует как умственное и кинестетическое упражнение, во-первых, чтобы убедиться, что каждая нота звучит как можно чаще, а во-вторых, дает руке достаточно времени, чтобы переключиться с комфортом.Слишком раннее переключение сжимает ноты и заставляет их звучать плотно, а также гораздо труднее играть в мелодию, если кто-то спешит на смену. Таким образом, для второй темы концерта Дворжака для виолончели я начинаю делить ноты на части, чтобы облегчить переключение. Первую половинную ноту, начинающуюся с такта № 149, я разделяю, играя ее одним смычком с портаменто на восьмые ноты, даже если за ней не следует никакого сдвига. Я считаю, что заблаговременное начало процесса помогает мне сориентироваться. Таким образом, е играется первым пальцем на струне «ля».Это может быть немного яснее, если я дам вам аппликатуры, как показано ниже, разделив ноты, как я бы делал, когда практикуюсь:

e (1-1-1-1, переход к струне d) b (3-3), b (3-3), d (3-3) b (1-1), g (4-4), # f (3-3), e (1-1-1-1 вместо 3, чтобы дважды избежать одного и того же слайда), e (3-3) d (3-3), b (1-1), g (4 -4), #f (3-3), e (3-3-3-3).

Это очень интересно и полезно. Не могли бы вы продемонстрировать аппликатуры, которые вы предлагаете для всей виолончельной постановки второй темы, начиная с такта № 139?

Конечно, и имейте в виду, что все деления должны производиться по ритму.Например, четвертные и половинные ноты я делю на восемь нот портаменто. Восьмые ноты я делю на шестнадцатые и т. Д.

Пример 1 — Концерт Дворжака, 1-я часть, вторая тема

Вы известны своими очень творческими музыкальными интерпретациями. Многие музыканты будут слушать известные записи, и они будут влиять на них во время работы над произведением, что может повлиять на их собственные интерпретации при исполнении произведения.Вы слушаете или думаете об известных записях произведений, которые собираетесь исполнить? Или вы избегаете этого, чтобы выработать собственный творческий подход к произведению? Как вы развиваете свой творческий подход к исполняемым произведениям?

Я вообще-то стараюсь не слушать слишком много записей. В детстве я слушал Казальса, Пятигорского, Ростроповича и Жаклин дю Пре, но перестал, когда подростком стал давать больше концертов.Как бы я ни обожал (и продолжаю любить!) Этих виолончелистов, я никогда не хотел никого «копировать». Поэтому я очень стараюсь позволить музыке быть моим учителем. Я всегда полагаюсь на партитуру и максимально строго слежу за обозначениями композитора. На мой взгляд, гармония — действительно лучший путеводитель — он показывает, куда идет линия и как она формирует фразу. На инструменте есть бесчисленное множество выразительных устройств, которые я мог бы здесь назвать, но я думаю, что невероятно важно делать то, что приходит естественным образом, и не думать об этих устройствах как об отдельных «инструментах», так сказать.

Я, конечно, согласен с тем, что дается естественным путем. Когда вы говорите, что гармония — лучший проводник, вы изучаете партитуру и анализируете гармонию вне виолончели, например, читаете ее без инструмента или играете ее части на фортепиано, чтобы развить гармоничное понимание композиции?

Я действительно делаю все это! Иногда мои лучшие прозрения о музыке исходят от инструмента, на самом деле, чаще, чем нет!

Многие виолончелисты сегодня играют как бы сдержанно.Вы напомнили некоторым рецензентам Жаклин дю Пре эмоционально и физически свободной выразительностью вашей игры и красивой фразировкой. Хотя были и те, кто критиковал Дю Пре за это, я думаю, что это было одно из важных качеств, сделавших ее такой любимой публикой, и это одно из ваших качеств, которым так нравится ваша публика. Как бы вы прокомментировали способность максимально эмоционально и физически вовлекаться в свою игру? Или как вы сами подходите к тому, чтобы делать это в исполнении?

Я всегда думаю о балансе между демонстрацией собственного голоса и ролью посланника композитора.Я думаю, что исполнители обычно попадают в одну или другую сторону спектра — и я думаю, что буду искать этот баланс всю оставшуюся жизнь. Жаклин дю Пре была и всегда была виолончелисткой, которая, как мне казалось, мне ближе всего. Она привнесла в музыку страсть и естественную близость, которых я с тех пор никогда не слышал.

Давайте поговорим об инструментах вашего ремесла: сколько виолончелей и смычков у вас есть, и не могли бы вы рассказать мне историю вашей основной виолончели и основного смычка?

У меня есть одна виолончель и два смычка.Я играю ок. 1790 г. Форстер и мой основной лук — Ушар. Я купил их оба, когда мне было 16. Forster — замечательный инструмент; у него очень чистый звук с прекрасной сердцевиной и отличной цветовой способностью.

Что нужно делать, чтобы поддерживать инструмент и смычок такого качества?

Каждую пару месяцев я настраиваю свою виолончель. К счастью, это относительно не требующий обслуживания и стабильный инструмент — иначе путешествовать с ним было бы кошмаром!

Как вы поддерживаете себя перед стрессами и напряжениями тренировок, репетиций и исполнения расписания, состоящего из более чем 80 оркестровых и сольных концертов в год?

Я занимаюсь спортом, но думаю, что больше всего помогает то, что мне просто так нравится то, что я делаю, что я обычно естественным образом могу найти в себе силы делать все это.

Какие физические упражнения, которые вы делаете, помогают удерживать вас в таком физическом состоянии?

Занимаюсь ежедневно — чередую бег с пилатесом. Еще у меня есть ритуал перед каждым концертом — я сплю, затем пробегаю 3-4 мили, а затем следую пилатесу. Я считаю, что это действительно проясняет мою голову и улучшает кровообращение — я всегда играю лучше после тренировки.

Аэробные упражнения, такие как бег, действительно хороши для кровообращения.Но что такое «движения пилатеса»?

Стыдно сказать, что пилатес сейчас в моде. Однако это популярно не зря. Пилатес можно охарактеризовать как упражнения в стиле йоги, но они сосредоточены в основном на ядре (пресс и поясница) или, как его называют инструкторы по пилатесу, «электростанции». Я считаю, что играю намного лучше, если думаю о принципах пилатеса. Это фантастика для развития силы кора, которая помогает с осанкой и гибкостью. Я также очень твердо верю в то, что более крупные мышцы помогают и поддерживают более мелкие, в конце концов, пальцы определенно не могут выполнять всю работу! Сила звука должна исходить от спины и ядра.Пилатес очень помогает в этом, так как уделяет особое внимание этим областям.

Делаете ли вы что-нибудь особенное, чтобы держать руки в хорошем состоянии, например, осторожно обращайтесь с острыми предметами или чем-нибудь еще?

Я действительно стараюсь быть осторожным с некоторыми вещами, но в основном я довольно авантюрный! Я стараюсь не слишком много играть в волейбол и немного боюсь ножа …

Для меня это звучит как здравый смысл.Люди с традиционной работой описывают 40-часовую рабочую неделю. Какая у вас средняя рабочая неделя и как обычно распределяется время?

Это так сильно меняется, потому что я чаще в разъездах, чем дома! «Средней» рабочей недели для меня не существует.

Как часто вы занимаетесь и как вы занимаетесь?

В зависимости от того, сколько у меня занятий, я практикую от двух до шести часов в день.В течение следующего месяца мне нужно сыграть четыре концерта плюс несколько произведений камерной музыки (на трех континентах!); поэтому сейчас я довольно много тренируюсь! Я всегда начинаю со шкалы, размер которой пропорционален количеству часов, которые я планирую потратить на тренировки. Если я собираюсь практиковаться в течение четырех часов, я, вероятно, сделаю около сорока пяти минут гамм, арпеджио, третей, шестых и октав, прежде чем я начну работать над репертуаром. Когда я работаю над репертуаром, я бы сказал, что моя самая большая цель — никогда не отделять технику от музыки.Я обнаружил, что если кто-то практикуется над пьесой, так сказать, чтобы «очистить ее», не обращая внимания на партитуру, цвета, формулировку и т. Д., То становится намного сложнее сочетать эти два аспекта в исполнении. Я стараюсь делать это, отрабатывая большинство произведений примерно на две трети от темпа, но делая вид, что я их исполняю. Другими словами, я в первую очередь думаю о музыке и стараюсь, чтобы техника работала на службу музыке. Практика в темпе — но не слишком медленно, никогда! — дает мне пространство, необходимое для решения технических вопросов, а также время, чтобы разобраться в более сложных музыкальных идеях.Я считаю, что слишком медленное выполнение пьес может нанести вред этому процессу.

Это очень интересно и полезно. Виолончелисты редко говорят о том, как тренировать память, чтобы играть длинные сложные концерты и сольные концерты, в основном без музыки. Как вы запоминаете композицию? Мне кажется, что когда ты выступаешь, перед тобой редко бывает музыка. Есть ли какие-то особые подходы, которые вы используете, чтобы запомнить столько сложной и сложной музыки?

Обычно я обнаруживаю, что если я достаточно разучиваю произведение, особенно с помощью описанного выше метода (сочетание музыки и техники), то сохранение его в памяти становится частью естественного процесса его изучения.Однако, когда это неестественно, я считаю очень полезным следующее. Я никогда не запоминаю меру за мерой; Я всегда беру кусок произведения. Если это невозможно, я ограничусь одной страницей или одним длинным отрывком. Я беру отрывок, который хочу запомнить, и пою его один раз с музыкой, а затем беру музыку и пою наизусть. Когда я могу делать это легко, я играю только левой рукой (без смычка!), Используя музыку. Потом убираю музыку. Затем я играю на ней (с смычком) с музыкой, и один раз без нее.Выполнение этого несколько раз обычно очень хорошо работает, потому что я считаю, что это очень эффективно сочетает в себе умственные и кинестетические аспекты игры на виолончели.

Делаете ли вы что-нибудь еще или что-нибудь особенное, чтобы расслабиться, есть ли у вас развлечения или хобби?

Я много читаю, гуляю с друзьями, слушаю музыку, бегаю в парке, пытаюсь выучить русский язык и готовлю замечательный суп из кабачков! Однако это предел моих кулинарных способностей.

Похоже, вам некогда скучать. Однако скучно ли вам когда-нибудь играть самые популярные, часто программируемые концертные и сольные произведения?

Я думаю, что важно варьировать репертуар, который я играю, и я всегда стараюсь сделать свои концертные программы как можно более творческими и интересными, исполняя широкий спектр репертуаров на каждой из них. Однако мне никогда не бывает скучно играть отличный репертуар.Каждый раз, когда я возвращаюсь к великому произведению, я обнаруживаю, что мне еще предстоит узнать о нем гораздо больше — о разуме композитора, о некоторых тонкостях, которые я раньше упускал из виду. Это действительно бесконечное путешествие.

Какие композиторы, по вашему мнению, написали музыку, которая наилучшим образом использует отличительный «голос» виолончели и уникальный инструментальный характер?

Это будет звучать клише, но я думаю, что Дворжак, наверное, лучший композитор для виолончели.На мой взгляд, он написал величайший концерт для виолончели в репертуаре; но это не единственная причина, по которой я говорю это. Почти во всей своей камерной музыке он дает величайшие линии виолончели — он действительно композитор, который, я думаю, лучше всего понимает человеческий голос виолончели.

Какие композиторы написали музыку, которую вам больше всего нравится играть? Можете ли вы описать несколько из них и пример того, что вам больше всего нравится в них?

Помимо Дворжака, сонаты Бетховена — особенно 3, 4 и 5.Я люблю исполнять и Концерты Шостаковича, и Концертную симфонию Прокофьева, и Сонату для виолончели и фортепиано. Мне нравится концерт Лютославского, и я бы хотел запрограммировать его в ближайшем будущем. Сольная соната Кодали — тоже одно из моих любимых произведений. И, конечно, безмерно обожаю сюиты Баха. Я мог бы перечислить здесь так много всего … Я думаю, что лучшим ответом на вопрос о моих любимых произведениях будет то, над чем я работаю в то время!

Какую музыку вы больше всего любите слушать?

Я придурок и слушаю в основном широкий спектр классической музыки — хотя и не так много для виолончели, поскольку стараюсь избегать записи произведений, над которыми работаю.Я также большой поклонник Beatles и Zeppelin. Мне тоже очень нравится музыка Бьорк.

Кто, по вашему мнению, является мастером игры на виолончели? Можете ли вы сказать что-нибудь о том, что особенно выделяется в каждом из них?

Больше всего меня трогают виолончелисты Казальс, Дю Пре и Ростропович. Я не могу точно описать то, что нахожу в каждом из них — боюсь, это удешевило бы их артистизм! Однако их всех объединяет невероятная способность общаться (я читал Э.М. Форстер в последнее время — «Only Connect!») Композитору и так свободно и так честно доносит свои идеи. Они очень отличаются друг от друга по способу выражения этих идей. Однако, когда я слушаю их по отдельности, я всегда убеждаюсь и полностью тронут их собственными уникальными интерпретациями музыки.

Я так понимаю, вы иногда проводите мастер-классы. В чем, по вашему мнению, люди нуждаются в помощи в вашем преподавании или мастер-классах? Что-нибудь, что вы развили на собственном опыте в отношении любой проблемы или общей проблемы, которую вы видите? Поскольку вы начали играть на виолончели в таком раннем возрасте, что бы вы назвали наиболее важными подходами к обучению новичков игре на виолончели?

Иногда даю мастер-классы.Я думаю, что самая распространенная проблема, которую я вижу, — это, вообще говоря, страх и неудобство. Я почти всегда ловлю себя на том, что пытаюсь убедить учеников рассматривать технику как услугу музыке, а не наоборот. Я думаю, что лучший способ работать таким образом — это обычно энергично петь или считать ритмы; если студенты (по понятным причинам) стесняются делать это перед аудиторией, я буду петь или считать вместе с ними. Большинство людей звучат бесконечно лучше после того, как они спели или отсчитали отрывок от инструмента.

На протяжении всей своей жизни до 90 лет Пабло Казальс говорил, что тренировался и думал, что он улучшается. Что бы вы сказали о продолжении совершенствоваться как музыкант? Какие шаги можно предпринять, чтобы и дальше находить новое вдохновение, углублять и улучшать свою музыку как артиста?

Продолжайте возвращаться к старым предметам и находите что-то новое, чтобы узнать о них — всегда есть что-то, что было упущено из виду! Сходите на как можно больше концертов — слушайте произведения, которые вы, возможно, никогда не сыграете (т.е., сольный фортепианный репертуар и т. д.!), ходите в художественные музеи, наслаждайтесь жизнью, читайте книги, нюхайте цветы, путешествуйте … развивайте свой собственный опыт и понимание, и я верю, что ваша музыка будет намного богаче.

**************

Дэвид Абрамс изучал классическую гитару у Марты Спрингауф в Вене, Австрия и игре на виолончели у Симоны Урановски и Сьюзан Бабини в Нью-Йорке. Это интервью состоялось в апреле 2005 года.

---

RossoRose — Amy Zanrosso

Созданный в 2015 году двумя музыкантами из Залива, которые сделали впечатляющую национальную и международную карьеру, RossoRose Duo специализируется на воплощении в жизнь всего репертуара дуэтов скрипки и фортепиано, от барокко до самых современных. Никакая эпоха не является запретной.RossoRose, в состав которого входят скрипачка Алиса Роуз и пианистка Эми Занроссо, опирается на свое классическое образование, а также на свой опыт работы с множеством других музыкальных стилей, чтобы создать свои уникальные, выразительные и мощные выступления.

Ближайшие и прошедшие выставки смотрите ниже.

********

Музыкальные сестры *, разлученные при рождении, Алиса Роуз и Эми Занроссо волшебным образом воссоединились под эгидой одного скрипичного концерта Metropolis. Чувствуя, что им еще есть что сказать и исследовать в музыкальном плане, они сформировали дуэт RossoRose Duo, который объединит мир их любимой классической классики с музыкой, написанной здесь и сейчас.Вас ждет столкновение движений разных сонат в паре с оригинальными композициями Алисы и, возможно, добавлением нескольких ударных для хорошей меры.

Пусть путешествие начнется.

* на самом деле мы не сестры ….

с RossoRose Duo на концертах в полдень в Old St. Mary’s

подробности впереди

2019

15 ноября, 19:00

с RossoRose at 405 Schrader , Сан-Франциско, Калифорния

музыка Стравинского, Ауэрбаха и Прокофьева

5 ноября, 19:00

RossoRose at Piedmont Gardens Камерная музыка Серия

Музыка Дворжака, Бартока, Стравинского и Прокофьева

Росси 9 ноября, 19:00 Пьемонтские сады Камерная музыка Серия

музыка Дворжака, Бартока, Стравинского и Прокофьева

27 октября, 15:00

с РоссоРоуз в Центре исполнительских искусств «Мэйбек»

музыка Стравинского, Ауэрбаха и Прокофьева

9020 24 марта

с Россо Роуз на весеннем озере Серия классической музыки

Соната Брамса для скрипки и фортепиано соль мажор, соч.78, Прелюдии Шостаковича и романтические пьесы Дворжака

17 марта, 15:00

с РоссоРоуз в Лейкпорте Серия камерной музыки

Театр Сопер Риз, 275 S. Main Street, Lakeport, CA

Соната Брамса для скрипки и фортепиано соль мажор , Соч. 78, Прелюдии Шостаковича и романтические пьесы Дворжака

20 ноября, 12:30

RossoRose с Майклом Грэмом, виолончель, на полуденных концертах в Old St. Mary’s

Фортепианное трио Шостаковича No. 2, соч. 67 и трио для Луизы Роуз

14 ноября, 12:00

RossoRose с Майклом Грэмом, виолончель, на концертах Throckmorton в полдень в Милл-Вэлли, Калифорния

Фортепианное трио Шостаковича No.2, соч. 67 и трио для Луизы Роуз

9 НОЯБРЯ, 19:30

RossoRose с Майклом Грэмом, виолончель, концерт Groupmuse в Беркли, Калифорния

Подробности здесь.

Фортепианное трио Шостаковича № 2, соч. 67 и трио для Луизы Роуз

30 мая, 12:00

с РоссоРоуз на концертах Throckmorton Noontime в Милл-Вэлли, Калифорния

РоссоРоуз представляет «Конечные ноты»

Поздние сонаты Дебюсси, Бетховена и Шостаковича

2017CH 90 25, 15:00

RossoRose Duo в студии исполнительских искусств Maybeck

RossoRose представляет «End Notes»

Поздние сонаты Дебюсси, Бетховена и Шостаковича

23 марта, 19:30

Концерт в доме музеев группы в Восточном заливе — подробности здесь

«Конечные ноты» — поздние сонаты Бетховена и Шостаковича

1 декабря, 19:00

RossoRose Duo, 405 Schrader, San Francisco, CA

10 ноября, 20:00

RossoRose Duo и Ian Scarfe Концерты, Сан-Франциско, Калифорния

1 НОЯБРЯ, 12:00

с РоссоРоуз на концертах Throckmorton Noontime в Милл-Вэлли, Калифорния

27 октября, 19:00

с РоссоРоуз и Яном Скарфом в рамках фестиваля камерной музыки Тринити-Альпы

Конгрегационная церковь паломников, Реддинг, Калифорния

26 октября, 19:00

с РоссоРоуз и Ианом Скарфом в рамках фестиваля камерной музыки Тринити-Альпы

Центр исполнительского искусства Trinity Alps, Уивервиль, Калифорния

25 октября, 19:00

с РоссоРоузом и Яном Скарфом в рамках фестиваля камерной музыки Trinity Alps

Художественный музей Морриса Грейвса, Эврика, Калифорния

14 июня, 12:00

RossoRose Duo на концертах Throckmorton в полдень в Милл-Вэлли, Калифорния

21 АПРЕЛЯ, 20:00

Vernon Salon Series

Vernon Salon Series — это ежемесячное собрание, на котором современная музыка сочетается с другой художественной средой.Его цель — предоставить художникам Bay Area (и другим посетителям!) Неформальную обстановку, чтобы представить и обсудить новые работы с друзьями.

Билеты: 20 долларов (15 долларов для начинающих художников / студентов) идут на представленных артистов и постановку этого мероприятия, включая еду и напитки. Свяжитесь с Эми для резервирования или [email protected]

2016

25 СЕНТЯБРЯ, 17:00

Трио для Луизы, составленное Алисой Роуз и 4-м концертом для фортепиано с оркестром в камерной версии.

Музыкальная консерватория Сан-Франциско, концертный зал Sol Joseph

28 августа, 17:00

RossoRose — Trio Mayhem! произведения Дворжака, Роуз, Шостаковича и Прокофьева

Музыкальная консерватория Сан-Франциско

27 АВГУСТА, 19:00

RossoRose — Trio Mayhem! работы Дворжака, Роуз, Шостаковича и Прокофьева

Конгрегационная церковь паломников, Реддинг, Калифорния

26 АВГУСТА, 19:00

РоссоРоуз — Трио погром! работы Дворжака, Роуз, Шостаковича и Прокофьева

Центр исполнительских искусств Тринити-Альпс, Уивервиль, Калифорния

17 ИЮНЯ, 20:00

РоссоРоуз и друзья, Старые первые концерты, Сан-Франциско, Калифорния

27 МАЯ, 19:00

Росс at 405 Schrader, San Francisco, CA

Какие струны для виолончели? Стивен Иссерлис, Алиса Вейлерстайн и другие рассказывают нам, какой у них выбор и почему | Фокус

АЛИСА ВЕЙЛЕРШТЕЙН

Я считаю, что с большинством струн можно добиться либо проецирования, либо широкого диапазона цветов и тонкостей, но не обоих сразу.Однако со средними струнами Superior Jargar A и D и Thomastik Spirocore G и C я могу охватить самый широкий диапазон выразительности и без проблем передать свой звук в дальний конец зала. Струны не просто громкие, они имеют сложное разнообразие оттенков. Что мне больше всего нравится в моем инструменте, Montagnana 1723 года, так это то, что это настоящий хамелеон, способный воспроизводить широкий спектр звуков. Приятно иметь строки, которые это отражают.

Я играю много современного репертуара, но музыка, которую я исполняю, не влияет на то, какие струны я использую на своей виолончели.Если что-то не работает, если я просто не могу получить нужный звук, я пытаюсь решить проблему, регулируя свою игру и подходя к ней с разных сторон. Если это по-прежнему не работает, я могу попробовать разные струны, но всегда возвращаюсь к одной и той же комбинации. Просто он так хорошо подходит инструменту — исполняю ли я произведения Баха или Матиаса Пинтчера.

«Я всегда возвращаюсь к одной и той же комбинации — она ​​так хорошо подходит для инструмента»

Предыдущие струны A и D, которые я использовал, были сладкими, как и мои струны Jargar, но они тоже звучали довольно «прикрыто», и мне это совсем не нравилось.Мне почти пришлось работать против них, чтобы раскрыть свой звук и дать ему преимущество.

Конечно, климат влияет на поведение струн, но я не меняю их местами в зависимости от условий, в которых играю. Однажды я получил тяжелый урок о температуре, когда выступал в Нью-Йорке зимой. Было -15 градусов по Цельсию, и концерт проходил на открытом воздухе. Мы играли квартет Фа мажор Брамса — не совсем жестокая пьеса — но мои струны были настолько холодными, что мне удалось сломать A в самом начале и C в заключительной части.Я никогда не ломал струну C в исполнении, и уж точно не такую ​​прочную, как Spirocore!

---

ВЕНДИ УОРНЕР

Поскольку характер моего Джузеппе Гальяно 1772 года настолько мрачен, мне нужны струны, которые придают звуку больше резкости и помогают ему проецироваться. Струны Jargar Classic A и D со стальным сердечником, обмотанные хромовым сплавом, очень быстро вибрируют и идеально повышают яркость звука. Я использую Thomastik Spirocore со средней вольфрамовой намоткой для струн G и C, так как они помогают инструменту сохранить его глубокое звучание, но с дополнительной фокусировкой и остротой.

У меня также есть виолончель производства Becker & Sons 1963 года, у которой гораздо более яркий звук. Хотя его тон все еще созревает, меня не будет рядом, чтобы услышать его, когда он станет самым мягким. Звучит очень красиво со струнами Ларсена A и D среднего натяжения; их стальные сердечники делают его звучание богаче и смягчают его легкие грани. Я всегда чувствую, что выбор струн A и D влияет на чувствительность всего инструмента. Я не уверен в научном объяснении, но использование струн Ларсена заставляет виолончель светиться во всем диапазоне и выравнивает звук сверху вниз.Spirocore G и C также работают с этим инструментом.

«Я научился использовать одни и те же струны для создания разных звуков»

Сейчас я не меняю струны в соответствии со своим репертуаром; Я много работал, чтобы научиться использовать одни и те же струны для создания разных звуков. Раньше я использовал Becker, когда мне нужно было более резкое звучание, например, в концертах Barber и Prokoviev, но я скорректировал настройку на Gagliano, и теперь я могу создавать те же эффекты со струнами Jargar и Thomastik.

Gagliano отлично звучит во влажных условиях, но с большей вероятностью протестует в сухую погоду. Однако однажды, после того как я провел три дня, играя в сухом Нью-Мексико, мне пришлось лететь прямо на выступление во Флориде — виолончель пришла в шок! Тем не менее, я оставляю струны такими же, потому что я предпочитаю эту непрерывность звука, но я установил механические колышки, чтобы снять некоторую нагрузку на бридж, не теряя контроля над длиной струны.

---

АМИТ ПЕЛЕД

Я играю на виолончели Маттео Гофриллера 1733 года, которая когда-то принадлежала Пабло Казальсу.Он отлично сочетается со струнами Evah Pirazzi. У инструмента красивый темный звук, полный глубины, а струны обладают яркостью, которая помогает ему проникать в аудиторию, а не только на меня. Некоторые из моих студентов пробовали их на своих современных виолончелях, и они действительно не работают. Эти струны могут заставить современный инструмент звучать как труба!

Мне часто приходится играть высоко, поэтому для меня важно, чтобы моя струна ля не звучала гнусаво. Мне очень нравится Kaplan A, но у меня почему-то застревает рука, когда я переключаюсь на нем.Я попытался использовать крем, потому что мне очень нравится качество звука, но в конце концов я отказался и вместо этого переехал в Evah Pirazzi. Струна Evah Pirazzi C мягче, чем струны Spirocore, которые используют многие виолончелисты, и я нахожу, что ее использование расслабляет струну A таким образом, что она становится более округлой, красивой и более теноровой. А очень тонкая, и мне не нужно бороться, чтобы ее опустить; это приятно, когда я переключаюсь. Я нашел другие типы струн более жесткими и стойкими.

«Если я хочу более темный звук, я могу снова все изменить»

Мне было сложно развить собственный голос на этой виолончели, и мне потребовалось много времени, чтобы найти правильную настройку.Это действительно треугольная связь между струнами, смычком и виолончелью, и у меня есть несколько концевых игл, несколько смычков и много старых струн, так что я могу менять их, когда захочу. В каком-то смысле мне жаль, что у меня не было времени еще поэкспериментировать. Я мог бы попробовать струны из живота или с металлическими струнами, просто чтобы добиться того качества дольче, которое не всегда присуще металлическим струнам. Если я хочу более темный звук, я могу снова все изменить, но уже давно я использую Evah Pirazzi. На данный момент я доволен ими, но не могу гарантировать, что буду чувствовать то же самое на следующей неделе!

Прочтите: Советы по замене струн скрипки

Прочтите: Бруно Филипп о привлечении струн кишечника

Прочитано: 9 мыслей об игре на струнах

---

СТИВЕН ИССЕРЛИС

Если честно, я не особо задумываюсь о своих струнах.Есть солисты, которые настаивают на замене их раз в два месяца, но я вполне счастлив менять нижние струны каждые два года — если они не сломаются. Струна A требует немного большего ухода, и я меняю ее каждые два месяца или около того.

В течение долгого времени я в основном использовал струны для кишечника: струны Pirastro Oliv C и диапазон Eudoxa, также от Pirastro, для A, D и G. На мой взгляд, у кишечника более органичный звук (он находится в name) — я считаю, что качество звука теплее и мягче, чем у стальных струн.Тем не менее, у меня есть стальные струны на моей виолончели Montagnana: когда Даниэль Мюллер-Шотт учился со мной, я одолжил ему Montagnana, и он надел на нее стальные струны. С тех пор я оставил их включенными, потому что в репертуаре есть несколько произведений, для которых, на мой взгляд, более уместно звучание стали — например, Концерт для виолончели Прокофьева и Концерт № 1 для виолончели Шостаковича, которые требуют более тяжелого звучания. , более «антиромантический» звук.

«Это немного миф о том, что струнам нужно больше времени, чтобы играть в»

.

Единственный раз, когда я сталкивался с проблемой использования кишечных струн, был тогда, когда я путешествовал по местам с высоким уровнем влажности.Я несколько раз играл с Азиатским молодежным оркестром из Гонконга и каждый раз использовал стальные струны. На то, чтобы приспособиться к ним, не потребовалось много времени. Также есть идея, что струны живота играют дольше. Я думаю, что это немного миф — для меня струна C занимает около получаса, а ля ля — всего несколько минут.

Что касается проекции, я никогда не обнаруживал, что струны из живота чем-то уступают стальным. Мой друг и коллега виолончелист Линн Харрелл рассказала мне, что однажды он провел эксперимент, играя Концерт Шумана два вечера подряд в одном и том же концертном зале, используя струны из живота в первый вечер и сталь во второй.Он установил кассетный магнитофон в задней части зала и потом сравнил две записи; он не мог заметить разницы. Я не думаю, что более теплый звук обязательно должен быть тише.

Я должен сказать, что говорю только о своих предпочтениях; Я бы никогда не стал убеждать кого-либо играть на струнах в том, что они не чувствуют себя комфортно с собой.

---

CHRISTOPHER GRAVES
Castalian Quartet

На данный момент я использую Larsen Magnacores для струнных G и C, а Jargar — для A и D.В глубине души я не особо играю на стальных струнах, потому что я вырос на струнных инструментах, таких как Eudoxa и Oliv Пирастро, но по разным причинам я давно на них не играл. Эти стальные струны хорошего качества: они хорошо подходят для камерной игры и очень надежны. Это безопасный вариант для соревнований, когда нам нужно отправиться в другую страну, не зная точно, какой там будет климат или какая у нас будет комната для разминки — например, будет ли такая же температура. и влажность на концертной сцене.

Я понимаю, что немного струсил, так как струны живота не так уж и нестабильны, но если вы играете в самых разных средах, а иногда и вне их, вы не можете полностью полагаться на них.

---

АЛАН РИЧАРДСОН
Aeolus Quartet

Я использую на своем инструменте довольно стандартный набор струн: обычно струны Ларсена для ля и ре и Spirocore Томастика для до и G. Иногда я немного меняю две верхние струны, а сейчас использую Jargar Струна D — более теплая, но, наоборот, проецируется с меньшей четкостью.В конкурентной среде использование струны Ларсена А на моем инструменте особенно хорошо работает, потому что она очень яркая и выступает прямо в дальнюю часть концертного зала. В те моменты, когда действительно демонстрируется виолончель, моя струна ля позволяет мне возвыситься над остальной частью квартета. Я немного поэкспериментировал с другими наборами струн, но комбинация Ларсена и Спирокора кажется мне наиболее удобной — за исключением того, что иногда туда добавлялся Джаргар.

Эти интервью были впервые опубликованы в приложении The Strad’s Accessories 2016

полуденных концертов — Алиса Роуз, скрипка; Майкл Грэм, виолончель; Эми Занроссо, фортепиано

Алиса Роуз, скрипка; Майкл Грэм, виолончель; Эми Занроссо, фортепиано

20 ноября 2018 г.

Дмитрий Шостакович: Фортепианное трио No.2 ми минор, соч. 67

Алиса Роуз: Трио для Луизы

Скрипачка и композитор Алиса Роуз — современный музыкант, который легко перемещается между многими музыкальными стилями. Имея корни в классической музыке, а также в богатых американских музыкальных традициях, она привлекает внимание своим выразительным лирическим голосом на скрипке. Она является участницей классического дуэта RossoRose, фанка Supermule, исследователей мятлика Scroggins & Rose и экстремального скрипичного дуэта Swift Rose.

Алиса Роуз выступала с широким кругом артистов, в том числе с Реальным вокальным струнным квартетом, лауреатами 49 Special 2008 Rockygrass и номинированным на Грэмми квартетом Сан-Франциско. Алиса выступала и преподавала по всей Восточной Европе в качестве посла Государственного департамента, а также выступала в Карнеги-холле, NPR Weekend Edition , историческом фестивале Carter Family Fold, TEDx Alcatraz с Бобом Вейром, Song of the Mountains на PBS, а также многочисленные международные туры.

В последние годы Алиса представила концерт Ричарда Марриотта в Дартмутском колледже и свое собственное «Фортепианное трио для Луизы» в рамках фестиваля камерной музыки Trinity Arts. Как композитор она использовала американские народные техники в сочетании с классическими концертными формами. Этот стиль можно услышать в ее альбоме кросс-жанровых виртуозных произведений для скрипки соло под названием Fiddle Caprices и Pizzicato Pieces. Другие недавние композиции «Ноктюрн для Америки» для RossoRose Duo и « Six Solo Cello Suites for Wilmington », написанные с помощью Swift Rose, рассказывают истории нашего времени.

Алиса преподает в частном порядке, а также в Музыкальной консерватории Сан-Франциско, где она получила степень бакалавра искусств. и М. по классу камерной музыки у Камиллы Уикс и Беттины Муссумели.

Майкл Грэм, виолончель, является участником Оклендского симфонического оркестра и ансамбля Адорно, проживающего в резиденции Университета Санта-Клары. Он также часто появляется с исполнительскими группами по всему Сан-Франциско, включая Камерный оркестр Нового века, Опера Сан-Хосе, Симфонический оркестр Санта-Роза, Оперный центр Сан-Франциско, Струнный квартет Чемберлена, в качестве гостя с квартетом Сан-Франциско и во многих других музыкальных коллективах. Лучшие бродвейские шоу и записи

С 1996 по 1998 г.Грэм был членом струнного квартета Шагала, обладателем гранта на проживание от Национального фонда искусств. Группа создала интенсивную программу выступлений и информационно-пропагандистскую деятельность в горах Аллегейни на западе Пенсильвании, а также давала концерты в США, Канаде и Великобритании. Обучение г-на Грэхема включает учебу в Истменской школе музыки, Йельского университета и работу с члены Кливлендского, Джульярда, Амадеуса, Эмерсона и Токийского струнного квартета.

Эми Занроссо , мощный и динамичный музыкант, работала в широком диапазоне музыкальных жанров — классическом, современном, музыкальном театре, немецком кабаре и танго.Очень востребованная в качестве соавтора и камерного музыканта в душе, Эми делила сцену с основными участниками Монреальского симфонического оркестра, Санкт-Петербургского оркестра, Хьюстонского симфонического оркестра, оркестра Миннесотского оркестра, Симфонического оркестра Сан-Франциско, Сан-Франциско, Сан-Франциско. Опера Франциско и балет Сан-Франциско. За годы работы в Монреале она специализировалась на репертуаре для виолончели и фортепиано и была приглашена для участия в многочисленных мастер-классах под руководством всемирно известных педагогов и исполнителей, таких как Филипп Мюллер, Питер Виспельвей, Мэтт Хаймовиц, Питер Вили и Пол Кац.

Любовь Эми к камерной музыке на струнных и фортепиано не помешала ей изучить другой репертуар и ансамблевую игру. Она выступала как солистка с Симфонией Кутеней и Русским камерным оркестром, а также работала из-за фортепиано с Густаво Дудамелем на хоровых репетициях 9-й симфонии Бетховена. Она отправилась в тур по Китаю с отмеченным наградой ГРЭММИ Pacific Boychoir, а также была пианисткой в ​​Chorissima — пятикратном ансамбле San Francisco Girl’s Chorus Premier, отмеченном наградами GRAMMY, в течение сезона 2017-18 годов.

Эми родом из Британской Колумбии (Канада) и получила степень бакалавра в Университете Виктории под руководством своего непревзойденного наставника Брюса Фогта. Она продолжила учебу в Италии, работая с Марией Типо и Мишель Кампанелла, а затем вернулась в Канаду, чтобы получить степень магистра в Университете Макгилла в Монреале, где она училась у Дороти Мортон и Луи-Филиппа Пеллетье.

Эми в настоящее время живет в Окленде, штат Калифорния, и преподает в доуниверситетском колледже консерватории Сан-Франциско, преподает ансамбли камерной музыки и фортепиано.Помимо работы в Bay Area, она является участником трех местных ансамблей — The iO Piano Quartet, RossoRose Duo, The Eos Ensemble и The Mana Trio. Она неуклонно реализует свой план по изучению и исполнению всей существующей фортепианной камерной музыки, и, когда Эми не занимается Бетховеном или Брамсом, ее можно встретить гуляющей с мужем и собакой или катающейся на велосипеде на репетиции.

.