Предметы карандашом нарисованные: Draw household items — everything in the house.
- Учимся рисовать табуретку. Рисование бытовых предметов Нарисованные вещи карандашом
- %d0%9d%d0%b0%d1%80%d0%b8%d1%81%d0%be%d0%b2%d0%b0%d0%bd%d0%bd%d1%8b%d0%b5 %d0%be%d1%82 %d1%80%d1%83%d0%ba%d0%b8 %d0%bf%d1%80%d0%b5%d0%b4%d0%bc%d0%b5%d1%82%d1%8b пнг образ | Векторы и PSD-файлы
- Детская художественная школа, Красноярский край, г. Железногорск
- %d1%80%d0%b8%d1%81%d1%83%d0%bd%d0%be%d0%ba%20%d0%ba%d0%b0%d1%80%d0%b0%d0%bd%d0%b4%d0%b0%d1%88%d0%be%d0%bc — со всех языков на все языки
- Как нарисовать фантик от конфеты счастливая семья. Как рисовать карандашами конфеты
- Урок рисования карандашом конфет – результат урока
- Детали и цветовая гамма
- Необходимые предметы для выполнения рисунка
- Контур
- Карандаши
- Рисуем конфетку
- Последние штрихи
- Что понадобится
- Поэтапный урок
- Детали и цветовая гамма
- Необходимые предметы для выполнения рисунка
- Контур
- Карандаши
- Рисуем конфетку
- Последние штрихи
- Сенсорное внимание (для детей 6-7 лет)
- Картиночки про любовь нарисованные. Поэтапное руководство как рисовать влюбленных
- Какие принадлежности понадобятся
- Последовательность срисовывания
- Техники рисование карандашом: штриховка и растушевка
- Простые картинки для детей
- Как прорисовать тень
- Красивые узоры
- Рисунки «про любовь»
- Срисовка аниме-персонажей
- Картинки дружба – как нарисовать дружбу
- Картинки с изображением музыки
- Картинки для личного дневника девочек
- Видео: картинки для срисовки карандашом
- Монохромные рисунки карандашом
- Варианты срисовки простых изображений
- Поэтапные мастер-классы
- Карандашом, кистью и красками
- Выбираем сюжет
- Творческий процесс
- И ещё предложения
- Режим рисования объектов в Animate CC
- Шкала значений с помощью карандашей для рисования Tombow MONO
- 8.3.R1 Добро пожаловать в мир цветного карандаша!
Учимся рисовать табуретку. Рисование бытовых предметов Нарисованные вещи карандашом
Я уже писала о том, что любой предмет можно визуально разбить на составляющие его простые геометрические формы (статья ). Этот метод построения разрабатывался Полем Сезанном, интересовавшимся не столько индивидуальными особенностями того, что изображал, сколько общими закономерностями. В живописных работах он выявлял в предметах простейшие формы — шар, призму, плоскость. И сейчас его методика общепризнана и широко распространена.
Мы уже пробовали рисовать геометрические примитивы. Давайте попробуем перейти к более сложным формам.
Итак, для начала возьмем яблоко. Очевидно, что геометрически оно больше всего напоминает . Конечно, шар будет не идеальным, а несколько деформированным, но тем легче рисовать — какие-то ошибки построения будут не так бросаться в глаза… Однако, распределение светотени будет напоминать распределение светотени на .
3 стадии рисунка
- Первое, что мы делаем — намечаем положение предмета
- Второе — наметить на предмете , сначала большими плоскостями, потом — уточняя форму и добавляя полутона.
- Третий этап — уточнение формы и проработка полутонов. Как видите, светотень создает не только объем, но и художественный образ.
- В конце, как обычно усиливаете контрасты, можно немного наметить фон. И рисунок готов:
Предметы более сложной формы рисуем точно так же, как и простые , хотя есть некоторые особенности:
- Геометрия кувшина более строгая, поэтому требует более внимательного построения. В частности, необходимо наметить ось симметрии (ведь он симметричен?) и придерживаться ее. Во-первых, ось будет поддерживать вертикаль, не давая кувшину на рисунке покоситься; во-вторых, при построении контура сверяйте, насколько контурные линии симметричны относительно оси.
- Как видите, тут уже несколько геометрических составляющих: в кувшине можно увидеть полностью или частично , конус. При построении важно наметить перепады формы — это именно те места, где «встречаются» различные геометрические части. При этом прорисовываются полностью, как будто вы видите предмет насквозь — как и в случае с осью, это необходимо для самоконтроля, чтобы избежать перспективных искажений.
Как видите, на 3 рисунке довольно четкие перепады . Даже если оставить их такими, рисунок можно считать законченным. Хотя в конце можно их несколько сгладить (не растушевать, а сделать более мягкой штриховку):
Линии построения можно не стирать (и даже не желательно — можно случайно стереть что-нибудь лишнее). Ничего страшного, если они где-то будут просвечивать — это нисколько не повредит
_______________________________________________________________________
Вы любите старую архитектуру? В России сохранилось много старинных усадеб. И одна из наиболее интересных — построенная по проекту архитектора Н.А.Львова Знаменское-Раек в Тверской области, принадлежащая роду Глебовых.
На этом уроке рисования мы приобретем навык передачи материальных качеств (фактурных свойств) предметов и применим новую технику: не будем использовать карандаш — обратимся к углю, который позволяет сразу покрывать большие плоскости бумаги, легко исправлять рисунок, добиваться большей глубины тона.
Сразу предупредим, что рисовать натуральным древесным углем — очень маркая техника. Поэтому в студии школы рисования New Art Intention мы используем специальные карандаши повышенной мягкости, а обучение рисованию углем проходит на пленэре.
Но прежде, чем перейти к обучению рисованию углем, попробуем изобразить какую-либо крупную предметную форму. Например, табуретку или, положенный на пол стул. Это нужно, чтобы начинающим почувствовать в рисунке крупные предметы.
Как научиться рисовать предметы.Итак, первый этап — рисование карандашом табуретки . Рисунок табуретки делается на половине листа ватмана, т.е. на формате А2. Табуретка при этом кладется на пол под углом таким образом, чтобы были видны и ее ножки, и сиденье. (Именно лежащая, а не стоящая табуретка позволяет лучше разобраться как в конструкции формы, так и в последовательности работы над рисунком.) Анализируя новую модель, художник не найдет в ней той цельности формы, которая была в кувщине или в вазе. Ножки, перекладины, сиденье могут поставить в тупик своим конструктивом неопытного рисовальщика. Не говоря о том, что табуретка велика по размеру, форма ее кажется настолько сложной, что перед художником возникает новая задача — рисовать эту форму уже понятной для себя. Он должен так представить для себя табуретку, чтобы ее легко построить, и значит, что ему необходимо увидеть в ней одну из тех форм, над которыми он раньше работал.
Чтобы научиться для начинающих вводится понятие «упрощение форм», которое помогает разбивать и обобщать сложные предметы до состояния простых форм. Этот метод помогает в дальнейшем многому — от портрета и даже всего человека, и, что самое интересное, подводит к обучению рисования абстракций.
Действительно, если представить себе табуретку обтянутой марлей, то она будет напоминать призму, что само по себе подскажет технику ее рисования. (Урок рисования карандашом призмы можно посмотреть ). Обобщая, приводя форму табуретки к простейшей геометрической форме, и следует начинать рисовать эту модель.
Но поскольку задача здесь во многом новая, начинаем рисунок с определения основания, стараясь правильнее определить направление и размеры граней, лежащей на полу табуретки. Важно добиться, чтобы основание легло в пространстве листа и чтобы у него ощущались прямые углы. Рисовать надо, свободно водя карандашом по граням ножек и выводя штрихи за пределы граней, чтобы лучше почувствовать перспективу формы табуретки. Очень хорошо мысленно наметить линию горизонта и на ней точку схождения линий. Это поможет точнее и быстрее создавать подобные сложные формы.
Проработав основание, переходим к определению ширины табуретки, то есть высоты нашей условной призмы, а затем верхней ее части, что даст нам все стороны поверхности модели. В этой обобщенной форме еще не будет ножек, перекладин, сиденья, которые и предстоит найти художнику как детали общей формы табуретки. Рисовать табуретку следует всю сразу, рисуя и объем и освещение одновременно. Постепенно приходя ко все большей точности пропорций, соотношения частей, художник завершит рисунок и построит данную модель.
Таким же образом следует нарисовать стоящую табуретку, добиваясь того, чтобы размеры ее частей точно соответствовали натуре, и только затем учиться рисовать к примеру, венский стул с круглым сиденьем. Рисунок круглого предмета требует более точного измерения и более сложен в отношении построения, чем рисунок предметов с прямыми сторонами. Рисунок венского стула также начинается с основания, то есть с нахождения основания воображаемого цилиндра, каким можно упрощенно представить стул. Надо обязательно определить ось и только после завершения построения переходить к детализации.
Также будет полезно научиться рисовать стулья разнообразной формы; можно рисовать на них предметы обихода или драпировки.
Завершающий этап рисования учебного натюрморта составляет изображение натюрморта в интерьере, то есть рисунок предметов, расположенных не только на столе, но и в какой-нибудь части комнаты. Эти задания требуют уже определенного профессионального умения и навыков. В них большую роль играет сама постановка, сам подбор предметов; тщательно и во всех деталях должна быть продумана композиция. Не следует ставить очень много предметов, особенно мелких, но нужно использовать разнохарактерные поверхности: матовые, блестящие, контрастные.
Натюрморту в интерьере обязательно предшествует тщательно проработанный карандашом или углем эскиз. В эскизе необходимо точно решить композицию, пометить освещение и тональные различия предметов. Рисунок делается на большом листе бумаги и лучше всего углем. Последовательность работы здесь несколько иная, чем в предыдущих постановках. Так, например, перенося композицию с эскиза, — а переносить ее нужно, держа уголь как карандаш и рисуя отточенным концом — художник затем отламывает кусочек угля и плоской частью помечает общие тени, освещая сразу всю массу натюрморта. Когда это будет сделано, приступают к определению отдельных предметов, их положения, добиваясь, чтобы каждый из них занял свое место в уже намеченной общей композиции натюрморта. Затем следует уточнить большие светотеневые отношения на каждом предмете, цветовые и тональные отличия последних и палочкой угля начинать выявлять и рисовать детали форм. Работа здесь ведется очень свободно, тени прокладываются широко, но последовательность — от крупных деталей и большой светотени к мелким подробностям формы — ни в коем случае не нарушается с тем, чтобы одновременно с уточнением светотени шло и уточнение формы.
Когда весь натюрморт будет решен, художнику необходимо еще раз пересмотреть его с точки зрения точности передачи фактурных отличий изображенных вещей. В некоторых случаях можно растереть уголь пальцем для получения очень ровной поверхности, в других — рисовать углем как карандашом, где-то усиливая тон, а где-то высветляя форму предмета. Одновременно проверяется отношение всех входящих в постановку предметов к полу и стене. Рисовать надо так, чтобы все время сравнивать рисунок с натурой и добиваться возможно более полного изображения действительности, который художник видит перед собой.
Выполнение рисунка углем является для начинающего художника проверкой всех накопленных знаний о структуре предметов и методе их рисования. Поэтому первые натюрморты надо учиться строить тщательно, и в их рисунке добиваться точного пространственного расположения предметов, чтобы сама конструкция формы предмета, его положение говорили о том, из чего он сделан и каков по своему характеру. На втором этапе работы следует, очень свободно прокладывая тени, тоном учиться рисовать форму предметов. В ходе анализа особенностей материала вещей основное внимание уделять выявлению и подчеркиванию особенностей фактуры: прозрачность и блеск стекла, тяжесть и шерстистость суконной ткани и т. д.
На уроках рисунка в школе New Art Intention уделяется много времени работе со стеклом и прозрачностью. Рисование карандашом и красками свойств прозрачности предметов позволяют не только научиться рисовать, понимая значение тонального единства при решении натюрморта, но и создают необходимые условия для решения изобразительными методами сложнейших постановок.
Те же принципы действуют и при рисунке углем человека. В школе New Art Intention предусмотрена часть курса для того чтобы научиться рисовать человека: 1. портрет, 2. одетая и 3. обнаженная фигура.
.
Наиболее сложными по форме предметами являются те, которые сочетают в себе различные геометрические формы. К ним, как правило, относятся сложные тела вращения. Например, глиняный горшок, выполненный на гончарном круге, представляет собой шар , сочетающийся с цилиндром или конусом . Здесь нижний
Предметы, сочетающие в себе различные геометрические формы , имеют более сложную структуру строения. Чем сложнее структура, тем сложнее изображать предмет, так как его конструкция, как правило, скрыта от глаз и выявить ее можно лишь по некоторым характерным признакам. К таким наиболее сложным по форме предметам можно отнести различные элементы архитектуры и человеческого тела, которые имеют скрытую внутреннюю конструкцию. Это предстоит еще рассмотреть, а сейчас перейдем к анализу форм различных предметов быта и их конструктивному построению. корпус есть шар , а горловина — цилиндр или конус . Подставка основания шара представляет собой усеченный конус с определенной толщиной плашки. На рисунке показано изображение кувшина, конструкцию которого можно рассматривать двояко. В первом случае она состоит из двух конусов , направленных широкими основаниями друг к другу (корпус ), и цилиндра (горловина ), во втором — из шара (корпус ) и конуса (горловина ). При анализе конструкций различных предметов очень важно приучить себя видеть в них совокупность геометрических тел, соединенных между собой в различных сочетаниях.
Вначале рассмотрим более простые предметы, имеющие в основе одну геометрическую форму , близкую к прямоугольной — кубу или параллелепипеду (ящики, коробки, книги, столы, табуретки и т.п. ). По мере освоения простых предметов перейдем к рисованию более сложных, сочетающих две геометрические формы — цилиндра и конуса (бидон, пылесос, банка, бутылка, чашка, термос, кастрюля и т.п. ).
Итак, постепенно осваивая один простой предмет за другим, методично и последовательно переходите к все более сложным, включающим в себя две и более геометрические формы : кувшины, вазы и другие сложные тела вращения, и далее к предметам, поверхности которых образованы изогнутыми плоскостями, вроде музыкальных смычковых инструментов типа скрипки и виолончели.
Построение конструкций предметов осуществляют в линейно-конструктивном изображении с учетом пропорции и перспективы с различных точек зрения. Такой метод способствует развитию пространственного мышления и закреплению навыков перспективного построения изображения . По завершении освоения изображений отдельных предметов, студентам следует перейти к рисованию групп предметов (натюрморта ), состоящих из нескольких геометрических тел.
В предыдущем разделе, посвященном рисованию геометрических тел, мы детально ознакомились с принципами и методами изображения объемных форм и их конструкций. Поэтому не будем подробно останавливаться на простых и ясных по форме бытовых предметах, а сразу перейдем к рассмотрению сложных форм — бидона и гипсовой вазы, так как основные принципы и методы построения изображения всех форм одни и те же, к тому же на рисунке достаточно наглядно и убедительно показаны приемы построения различных по сложности бытовых предметов.
При сознательном построении конструкции объемных предметов требуется соблюдение определенной последовательности в работе. Расчленение рисунка на его логические этапы способствует пониманию поставленной задачи, дисциплинирует внимание и систематизирует работу. Поэтапное ведение рисунка дает возможность проследить за ходом работы. Последовательно осваивая один этап за другим, приходят к естественному и единственно возможному способу рисования с натуры. Все это убеждает нас в необходимости разделения процесса учебного рисунка на отдельные, логически вытекающие один из другого этапы.
Для того чтобы работа продвигалась успешно, необходимо проводить ее, соблюдая следующие этапы:
I. Анализ формы предметов постановки.
II. Композиционное размещение изображения на плоскости листа бумаги . III.Конструктивный анализ формы и перспективное построение рисунка на плоскости.
IV. Выявление объемной формы предметов светотенью.
V. Полная тональная проработка формы .
VI.Подведение итогов работы над рисунком .
I. Анализ формы предметов постановки
Прежде чем начать работу над рисунком группы предметов (натюрморта ), необходимо их внимательно проанализировать, рассматривая предметы со всех сторон, выбирая при этом наиболее выгодные с точки зрения композиционной выразительности постановки. Следует обратить внимание на их освещенность. Наиболее выразительно освещены предметы при боковом верхнем освещении. Исходя их этого, выбрав для себя определенную точку зрения, следует подумать, как лучше разместить предметы на листе. При выборе места не следует садиться против света.
II. Композиционное размещение изображения на плоскости листа бумаги
В рисунке под компоновкой следует понимать пропорциональное соотношение изображения массы предметов по отношению к листу бумаги , где масса является целым, а площадь листа — местом его расположения. И от того, насколько верно размещены изображения предметов на листе бумаги , во многом зависит успех работы над рисунком . Прежде всего необходимо научиться видеть предметы в целом, а не по отдельности, мысленно как бы объединяя всю группу предметов в единое целое.
На рисунке наглядно показаны способы размещения группы предметов на плоскости бумаги , где последняя представляется чаще всего как бы заключенной в треугольник или четырехугольник, в зависимости от характера группы. Здесь очень важно уравновесить группу предметов относительно листа бумаги с учетом направления движения натуры (вверх, вниз, налево, направо, по диагонали ), а также в зависимости от освещенности и расположения теневых участков. Теневые участки также входят в общую компоновку на листе. Во избежание порчи листа при размещении изображения для начала следует поработать над эскизом . Эскиз может быть выполнен на клочке бумаги либо непосредственно на полях заданного формата листа бумаги . При этом очень важно, чтобы очерченная рамка в масштабе точно соответствовала размеру сторон основного листа бумаги . В противном случае компоновка может не состояться. Размеры рамок эскизов компоновки не следует делать большими, достаточно в пределах 5-7 см. Располагают их в соответствии с характером постановки по горизонтали или по вертикали.
Таким образом, наметив группу предметов ограничительными рамками в виде треугольника или четырехугольника, следует проверить, как они расположились на формате . Если они смещены в какую-либо из сторон, то следует их уравновесить. Уравновесив границы рамки группы предметов, нужно наметить внутри нее взаимные расположения отдельных предметов сообразно их натурной постановке. При этом нужно строго следить за пропорциональными величинами предметов по отношению друг к другу, а также за характером формы (узкая, широкая, круглая и т.п. ). После чего следует приступить к их построению с учетом дополнительного уточнения размеров, характера форм и взаимного расположения по отношению друг к другу.
III. Конструктивный анализ формы предметов и перспективное построение рисунка на плоскости
Наметив группу предметов, необходимо выполнить проверку. Только после этого можно перейти к анализу и построению форм предметов. Для начала следует определить линию горизонта , а затем, внимательно изучив характер формы предметов, приступить к их построению. Производя построение предметов, следует серьезно отнестись к их пропорциональным отношениям, как друг к другу, так и каждого предмета в отдельности. Тем самым значительно облегчится задача построения рисунка . Наряду с соблюдением пропорций и учетом характера формы предметов при объемно-конструктивном построении изображений следует соблюдать и закономерности перспективы .
Построение формы предметов должно выполняться в линейно-конструктивном изображении , которое начинают с их основания. Это дает возможность правильно определять расстояния между предметами, чтобы они не врезались своими корпусами друг в друга и следки одних фигур не наступали на другие.
Для этого, рисуя с места, нужно ясно представить местоположение следков, учитывая характер выступающих поверхностей близлежащих предметов. Следки некоторых предметов значительно уже их поверхностей, которые, выступая за пределы следка, могут врезаться в поверхности близлежащих форм. Для того чтобы избежать такого рода ошибок, следует время от времени вставать и подходить к натурной модели, стараясь понять расположение предметов и характер форм . При построении форм предметов нужно приучить себя постоянно анализировать, как, куда, почему и зачем. Так, например, строя отдельные предметы, проследите за тем, чтобы они лежали в одной плоскости (стола, подставки ). Как показывает практика, всецело сосредоточившись на чем-либо одном, часто забывают, что все предметы находятся на одной плоскости и в определенном ракурсе. В результате некоторые предметы изображаются так, будто находятся в другом ракурсе или врезаются в плоскость стола, а то и вовсе повисают в воздухе и т.п.
Намечая поверхности отдельных предметов, следует прорисовывать невидимые формы (вспомните прозрачные каркасные модели ). Производя построение изображения предметов, составляющих группу, нельзя их рисовать по очереди один за другим. Рисовать следует всю группу в целом, идя от общего к частному, не отвлекаясь на детали и подробности.
Таким образом, завершая работу над построением предметов, следует еще раз проверить пропорции , перспективу , характер форм предметов и постановку отдельных предметов на плоскости (стола, подставки ), ориентируясь на целое. Замеченные ошибки, не откладывая, должны быть исправлены.
IV. Выявление объемной формы предметов светотенью
На этом этапе работы над рисунком необходимо выявить объем предметов светотенью — тоном . Для выявления объемных форм предметов тоном прежде всего необходимо определить самые светлые и самые темные места на натуре. Исходя из разницы светотональных контрастов, от самого светлого до самого темного и их промежуточных тонов , необходимо внимательно проследить направление световых лучей, падающих на поверхность предметов. Определив границы света и теней на формах предмета, найдите положение падающих теней. Наметив границы собственных и падающих теней, приступайте к прокладке тона . Тон следует прокладывать постепенно, начиная от самых темных мест, одновременно по всему участку рисунка , при этом сопоставляя силу тонов по отношению друг к другу и в целом, в том числе, учитывая силу тона фона. Затем постепенно переходите к полутонам на тех поверхностях предметов, где лучи падают под скользящими углами. Работая тоном , Вы должны знать, что самое главное — умение работать отношениями, без чего вся работа сведется лишь к поверхностному срисовыванию видимых тоновых пятен . Накладывая полутона , усиливайте тон в теневых участках: собственные и падающие тени, а также их границы с учетом окраски предметов (темный, коричневый, зеленый и т.п. ). Таким образом, постепенно усиливая тона , переходите к детальной прорисовке форм .
V. Полная тональная проработка формы
Приступая к детальной прорисовке форм , необходимо внимательно проследить за всеми оттенками светотеней на деталях формы и их переходами с одной поверхности на другую. Моделируя форму предметов, очень важно правильно работать тоновыми отношениями, начиная от самого светлого до самого темного и их промежуточных тонов (блик , свет, полутень и тень ). Чтобы правильно взять тоновые отношения, следует исходить от натуры, от двух противоположных по силе контрастных пятен на ней. Самым светлым местом на натуре будет блик и его окружение, а самое темное — собственная и падающая тени. Эти два контрастных пятна должны служить ориентиром в последующей работе над свето-тональным рисунком при определении правильных тоновых отношений. Ориентируясь на самые светлые и самые темные места на натуре, постоянно сравнивая одну силу тона с другими, находите все остальные оттенки светотени . Пытаться повторить абсолютную светлоту и темноту в натурной постановке невозможно, да и не имеет смысла по той причине, что сила тона блика на бумаге и яркость светового блика на предмете не имеют ничего общего. Точно так же сила темноты карандаша , даже самого мягкого, не сравнима с силой черноты предмета или его темных пятен .
Следовательно, впечатление света может быть достигнуто в однотонном рисунке вследствие выдержанности тонального масштаба. Рисунки по тону могут быть как светлыми, так и темными. Поэтому в тональном рисунке очень важно верно установить тональный масштаб между светлым тоном белизны бумаги и силой тона темноты графитного карандаша . При этом тональный масштаб, независимо от мягкости карандашей , за исключением твердых, может быть верно установлен. Для наглядности и для получения полного представления о тональном масштабе хорошо поупражняться на отдельном листочке из ватмана. Проложите штрихами тон в виде полосок из нескольких прямоугольников, составленных в один ряд (тональный спектр), где сила тонов , правильно соподчиняясь по всему диапазону, от светлоты бумаги плавно и постепенно, еле различаясь, переходит к самому темному тону карандаша . Такого рода практические упражнения дают возможность прочувствовать на
Зарисовать предметы быта используя материал — простой карандаш, размер рисунков — А4, альбомный лист. Задача — практика быстрых зарисовок для грамотной и правильной передачи формы предметов, тона и качества поверхности, освещенности, пропорций.
Вид контроля: Демонстрация рисунков.
Нарисуйте стул карандашом на листе бумаги формата А4.
Прежде чем приступить к рисунку, сделайте несколько пробных набросков, чтобы посмотреть, как работает метод создания конструкционных ящиков. Вначале вытяните перед собой руку с карандашом и установите карандаш горизонтально на уровне ваших глаз, чтобы определить линию горизонта. Обозначьте линию горизонта поставленной на бумаге точкой.
Затем нарисуйте под линией горизонта два поставленных один на другой ящика, имеющих те же пропорции, что и стул. Постройте для сторон ящиков линии перспективы, уходящие к точке схода на линии горизонта. Нарисуйте внутри ящиков стул, используя контуры ящиков в качестве направляющих линий. Это поможет вам правильно расположить ножки, спинку и сиденье стула.
1 Строим ящик
Поэтапный урок рисования карандашом — шаг 1
Внимательно изучите стул и измерьте его пропорции с помощью карандаша в вытянутой руке. Возьмите карандаш и нарисуйте в перспективе два стоящих один на другом ящика. Очень вероятно, что точки схода при этом окажутся за пределами вашего листа бумаги. Вы можете подложить справа и слева дополнительные листы бумаги, чтобы продлить эти линии.
2. Начинаем рисовать стул
Поэтапный урок рисования карандашом — шаг 2
Наметьте ножки стула, сиденье и спинку таким образом, чтобы они точно «вписались» в ящики. Ножки у нашего стула скошенные, а спинка — изогнутая, поэтому некоторые контурные линии стула неизбежно будут либо уходить немного внутрь ящиков, либо слегка выходить за их границы. Наметьте контуры трех изогнутых перекладин на спинке стула.
Создание линий перспективы Очень полезно иметь под рукой во время работы подобный рисунок-диаграмму, на котором показаны линии перспективы. Когда вы будете создавать конструкционные ящики, вам будет несложно отмерить любые отрезки или углы с помощью карандаша в вытянутой руке.
3. Уточняем основные контуры
Поэтапный урок рисования карандашом — шаг 3
Очертите контуры стула более жирной линией. Следите за тем, чтобы все детали стула располагались в соответствии с конструкционными линиями. Подчеркните контуры слегка скошенных ножек стула, закругленные углы сиденья и распорки под ним.
Работаем над тономОцените результат своей работы, внесите необходимые коррективы. После этого можно приступить к штриховке. Она придаст стулу объем и прочность. В процессе работы не забывайте постепенно стирать ненужные в дальнейшем конструкционные линии.
4. Заштриховываем спинку стула
Поэтапный урок рисования карандашом — шаг 4
Смените карандаш на 2В и начните добавлять тон. Стул ярко освещен слева, поэтому вся правая его сторона находится в тени. Диагональной штриховкой нанесите глубокую тень на вертикальную стойку спинки стула и на торцевую часть сиденья.
5. Продолжаем добавлять темный тон
Поэтапный урок рисования карандашом — шаг 5
Заштрихуйте темным тоном затененные края стула. Сотрите ненужные конструкционные линии, и ваш рисунок проступит намного явственнее. Возьмите карандаш 2В и боковой стороной грифеля закрасьте сиденье стула длинными штрихами.
5. Показываем отражение
Поэтапный урок рисования карандашом — шаг 6
Сиденье стула обтянуто гладкой тканью. На ней отражается верхняя перекладина спинки стула. Рассмотрите это отражение и нанесите его с помощью штриховки. Покажите обьем сиденья с помощью узкой дорожки интенсивной штриховки с правой стороны. Добавьте участки интенсивного темного тона на спинке стула. Перекладины стула следует заштриховывать изогнутыми линиями.
7. Завершаем работу над светотенью
Поэтапный урок рисования карандашом — шаг 7
Еще раз пройдитесь по всему рисунку, уточняя и углубляя тон. Завершите работу с тенью на поперечных перекладинах спинки стула. Не забывайте оставлять не закрашенными те участки, где видны световые блики. Затем уточните светотень на ножках стула. Находящиеся в тени поверхности должны быть покрыты интенсивным, а обращенные к свету — средним тоном.
Теперь снимите оставшиеся конструкционные линии, и рисунок будет выглядеть завершенным. Правда, при желании можно продолжить работу уточнить тон и добавить тени. Это придаст стулу больше устойчивости в пространстве и позволит прочно «привязать» его к поверхности пола.
8. Рисуем тени на полу
Поэтапный урок рисования карандашом — шаг 8
Стул ярко освещен, а это означает, что на попу должны быть отчетливо видны отбрасываемые им тени. Нарисуйте эти тени с помощью диагональных линий: коротких в основании ножек стула, а затем постепенно расширяющихся.
Поэтапный урок рисования карандашом — шаг 9
Чтобы улучшить рисунок, можно придать больше выразительности отдельным участкам тона. Углубите тон на затененных сторонах спинки, перекладин и ножек стула. Не забывайте во время работы подкладывать под руку листочек бумаги, чтобы не размазать карандаш. Создайте с помощью ластика дополнительные световые блики.
А Реалистичные очертания. Этот стул нарисован с помощью конструкционных линий и в полном соответствии с законами перспективы, поэтому изображенный предмет выглядит столь реалистично.
Б Четко обозначенные тона. Самые темные, созданные интенсивными штрихами, тона выразительно он трестируют с более легкими и светлыми серыми промежуточными тонами.
В отбрасываемые тени изображенные с помощью штриховки отбрасываемые тени помогают придать стулу устойчивость в пространстве. Они прочно «привязывают» предмет к поверхности пола.
Вид контроля: Демонстрация рисунка.
После освоения рисунка простых геометрических тел и в соответствии с принципами «от простого к сложному» и «от общего к частному» следует перейти к рисованию более сложных форм. К ним, прежде всего, следует отнести предметы быта , такие, как мебель, ящики, коробки, телевизоры, холодильники, книги, посуда и многое другое.
Бытовые предметы , простые и ясные по форме и конструкции, наиболее близки в своей основе к простым геометрическим телам. Геометрические тела: шар, куб, призма, цилиндр, конус, пирамида – составляют основу строения любых сложных форм.
К наиболее простым из них следует отнести предметы, сочетающие в себе одну или две различные геометрические формы. К примеру, возьмем предметы, имеющие в основе одну геометрическую форму, – кружку и песочные часы, где корпус кружки состоит из цилиндра, а песочные часы – из двух усеченных конусов, направленных друг к другу узкими основаниями.
Одну прямоугольную (параллелепипед) геометрическую форму имеют табурет, стол, книга, шкаф, ящик, картонная коробка, холодильник и т.п. Другие предметы содержат в себе две геометрические формы. Например, бидон, основные части которого – корпус и горловина состоят из цилиндров, а соединяющая их часть – из усеченного конуса.
Наиболее сложными по форме предметами являются те, которые сочетают в себе различные геометрические формы. К ним, как правило, относятся сложные тела вращения. Например, глиняный горшок, выполненный на гончарном круге, представляет собой шар, сочетающийся к цилиндром или конусом. Здесь нижний корпус есть шар, а горловина – цилиндр или конус. Подставка основания шара представляет собой усеченный конус с определенной толщиной плашки.
На рисунке показано изображение кувшина, конструкцию которого можно рассматривать двояко. В первом случае она состоит из двух конусов, направленных широкими основаниями друг к другу (корпус), и цилиндра (горловина), во втором – из шара (корпус) и конуса (горловина). При анализе конструкций различных предметов очень важно приучить себя видеть в них совокупность геометрических тел, соединенных между собой в различных сочетаниях.
Предметы, сочетающие в себе различные геометрические формы, имеют более сложную структуру строения. Чем сложнее структура, тем сложнее изображать предмет, так как его конструкция, как правило, скрыта от глаз и выявить ее можно лишь по некоторым характерным признакам.
К таким наиболее сложным по форме предметам можно отнести различные элементы архитектуры и человеческого тела, которые имеют скрытую внутреннюю конструкцию. Это предстоит еще рассмотреть а сейчас перейдем к анализу форм различных предметов быта и их конструктивному построению.
Стул (квадратный в основании)
Вначале рассмотрим более простые предметы, имеющие в основе одну геометрическую форму, близкую к прямоугольной – кубу или параллелепипеду (ящики, коробки, книги, столы, табуретки и т.п.). По мере освоения простых предметов перейдем к рисованию более сложных, сочетающих две геометрические формы – цилиндра и конуса (бидон, пылесос, банка, бутылка, чашка, термос, кастрюля и т.п.).
%d0%9d%d0%b0%d1%80%d0%b8%d1%81%d0%be%d0%b2%d0%b0%d0%bd%d0%bd%d1%8b%d0%b5 %d0%be%d1%82 %d1%80%d1%83%d0%ba%d0%b8 %d0%bf%d1%80%d0%b5%d0%b4%d0%bc%d0%b5%d1%82%d1%8b пнг образ | Векторы и PSD-файлы
Мемфис дизайн геометрические фигуры узоры мода 80 90 х годов
4167*4167
я выбираю быть геймером потому что в реальной жизни ничего эпического не происходит
1200*1200
игра окончена дизайн футболки
4000*4000
значок кассеты мультяшном стиле
5000*5000
микс ленты ретро кассеты
1200*1200
лев крутые ретро очки векторная иллюстрация король лев
5000*5000
ма дурга лицо индуистский праздник карта
5000*5000
губы жвачки
1200*1200
кассетаОдна непрерывная линия рисования музыкальный инструмент
4667*4667
Рамка потоковое наложение
3500*3500
все радужные цвета морщинистый фольги
1200*1200
Мемфис круги рисованной круглые формы геометрические гранж дизайн в горошек орнамент изолированные декоративные объекты
5000*5000
Мемфис 90 х годов мода бесшовные модели
4167*4167
вход в 80 е
1200*1200
снежный человек расслабляющий кофе ретро векторная иллюстрация
5000*5000
горилла наушники с иллюстрацией ретро
5000*5000
крутой лев в куртке векторная иллюстрация
5000*5000
Элемент мазка кистью флаг Бангладеш
5000*5000
ценю хорошо как плоская цвет значок векторная icon замечания
5556*5556
Ретро телевизор в стиле 80 х
1200*1200
Синий неоновый световой эффект световой эффект ретро вечеринка плакат
1200*1200
витаминно минеральный комплекс 3d БАД и лекарств
1200*1200
билет в синее кино 80 х
1200*1200
80 основных форм гранж
1200*1200
череп море ретро векторная иллюстрация
5000*5000
все радужные цвета морщинистый фольги
1200*1200
Знаки зодиака ретро векторные иллюстрации
5000*5000
Золотая мега распродажа 80 дисконтная этикетка
1200*1200
80k подписчиков 3d
5000*5000
Неоновый ретро рок рекордер грамофона лампы
1200*1200
3d золотые числа 81 с галочкой на прозрачном фоне
1200*1200
мгновенная камера с ретро радугой
1200*1200
день победы бангладеш векторной графики
1200*1200
3d золотой номер восемьдесят прозрачный фон png клипарт
2300*2300
глюк числа 83 вектор на прозрачном фоне
1200*1200
схема бд электронный компонент технологии принципиальная схема технологическая линия
2000*2000
поп арт 80 х патч стикер
3508*2480
игра офлайн глюк винтажный текстовый эффект
1200*1200
green environmental protection pattern garbage can be recycled green clean
2000*2000
поп арт 80 х патч стикер
2292*2293
80 основных форм силуэта
5000*5000
поп арт 80 х патч стикер
3508*2480
Мемфис шаблон 80 х 90 х годов стилей фона векторные иллюстрации
4167*4167
Мемфис бесшовные модели 80 х 90 х стилей
4167*4167
очки ретро закат силуэт кокосовая пальма векторные иллюстрации
5000*5000
поп арт 80 х патч стикер
2292*2293
поп арт 80 х патч стикер
3508*2480
поп арт 80 х патч стикер
3508*2480
мемфис бесшовной схеме 80s 90 все стили
4167*4167
рисованной радио 80 х
1200*1200
Детская художественная школа, Красноярский край, г. Железногорск
Преподаватель: Судничникова Кристина Романовна
Дата урока, время: 12.11.2020, 15.00-17.00
Форма проведения: вопросы, консультация по Вайберу.
Тема: «Натюрморт из 3-х предметов»
Задание: Нарисовать натюрморт из 3-х предметов, контрастных по тону. Плоскостное решение. Выявление знании и умений, навыков работы с линией, штрихом, пятном.
Материалы: крандаш, бумага формата А4.
Этапы выполнения работы: Подобрать 3 предмета разных по тону (тёмные, светлые), поставить в один ряд на уровне глаз, не накладывая друг на друга. Это может быть не только посуда, можно использовать для постановки настольную лампу, утюг, будильник и т.д. Выбирайте предметы простой лаконичной формы. Прислать фото постановки. Закомпоновать в листе, оставляя поля со всех сторон. Сначала лёгкой линией наметить расположение предметов и их пропорции. Убедившись в грамотной компоновке предметов, прорисовать форму, построить оси симметрии, если предмет симметричный, передать характерные особенности предметов. Прислать фото. Заштриховать предметы, передать отличия по тону (какие-то предметы светлее, какие-то темнее). Прислать фото.
ВСПОМОГАТЕЛЬНЫЙ МАТЕРИАЛ
Сдача работы: Работы присылать до 14.11.2020 на Вайбер +7(913) 555-88-32.
Преподаватель Горюнов Сергей Сергеевич (замена)
Урок №2
Дата: 19.11.2020
Тема: «Рисование плоских бытовых предметов».
Задание: Нарисовать плоские бытовые предметы на листе формата А3. Для начала, подбираем несколько бытовых предметов, разных по форме и тону, например, такие инструменты, как отвертка, шпатель, молоток, плоскогубцы, кусачки, канцелярский нож, простой нож, степлер строительный и т.п. Или же, если нет инструментов, подбираем самые обычные предметы, например, ножницы, небольшие ключи, транспортир, циркуль, наручные часы, прищепки бельевые и т.п. Расположить и за компоновать предметы на формате А 3, не менее трех штук на листе. Затем рисуем предметы на том же формате карандашом. Стараемся изобразить предметы максимально похожими на оригинал, соблюдая все пропорции (высоту, ширину) вещей. Не забываем рисовать ось симметрии у предметов (если они симметричны) и строить их от простого к сложному, как вам показывал учитель на уроке. Когда предметы нарисованы, следует их заштриховать перекрестной штриховкой в зависимости от тона элементов. Внимание! Объем предметов и тени от них рисовать не нужно.
Материалы исполнения: графитный карандаш, бумага формат А 3.
Задачи: 1) Закрепление изученных понятий, таких как, «пропорции», «силуэт», «симметрия». 2) Развитие понимания конструкции в рисунке. 3) Совершенствование техники работы штрихом. Правильная передача тональных отношений.
Примеры постановок (можно составить попроще или посложнее)
Куда отправлять работы: На личную почту преподавателя: [email protected], или на школьную почту [email protected] или [email protected] Моя страница в соц. сети ВКонтакте: https://vk.com/id159471902
Урок №4-5
Дата: 26.11.20, 03.12.20
Тема: «Рисование натюрморта из 2-3 предметов (плоскостное решение)».
Задание: Самостоятельно поставить постановку из трех бытовых предметов, различных по размеру, форме и тону. Например, вы можете взять деревянную разделочную доску, поставить ее вертикально и на ее фоне расположить несколько предметов размером поменьше (кружку, блюдце, кисть, металлическую лопатку и т.п.) Подбирайте предметы таким образом, чтобы они были либо светлее, либо темнее разделочной доски.
Материалы исполнения: графитный карандаш, формат А 3.
Задачи: 1.) Выявление знаний, умений, навыков работы с линией, штрихом, пятном. 2.) Передача пропорции, характерных особенностей предметов. 3.) Закрепление навыков построения предметов, компановки в листе.
Ход урока: 1.) Закомпоновать предметы в листе, подобрать соответствующий формат для работы (книжная или альбомная ориентация листа). 2.) Построить предметы, нарисовать оси симметрии, направляющие (если объект стоит под наклоном). 3.) Разобрать постановку по тону. Определить, какие предметы будут самыми темными, а какие – самыми светлыми. Разобрать постановку на «черное», «серое» и «белое». 4.) Приступить к штриховке объектов. Аккуратно заштриховать предметы перекрестным штрихом.
ВСПОМОГАТЕЛЬНЫЙ МАТЕРИАЛ
Куда отправлять работы: На личную почту преподавателя: [email protected], или на школьную почту [email protected] или [email protected] . Моя страница в соц. сети ВКонтакте: https://vk.com/id159471902
Урок №6-8
Дата урока, время: 10.12.2020, 17.12.2020, 22.12.2020 (15.00-17.00)
Форма проведения: вопросы, консультация по Вайберу.
Тема: «Натюрморт из 3-х предметов»
Задание: Нарисовать натюрморт из 2-3 предметов быта простой формы контрастных по тону. Предметы поставлены на уровне глаз – плоскостное решение.
Материалы: карандаш, бумага формата А3.
Этапы выполнения работы: Подобрать 3 предмета разных по тону (тёмные, светлые), поставить на уровне глаз, какие-то предметы на переднем плане (ближе), какие-то на дальнем (дальше). Выбирайте предметы простой лаконичной формы. Прислать фото постановки. Закомпоновать в листе, оставляя поля со всех сторон (снизу больше, чем сверху). Сначала лёгкой линией наметить расположение предметов и их пропорции. Убедившись в грамотной компоновке предметов, прорисовать форму, построить оси симметрии, если предмет симметричный, передать характерные особенности предметов. Прислать фото. Заштриховать предметы, передать отличия по тону (какие-то предметы светлее, какие-то темнее). Прислать фото. Выявление знаний, умений, навыков работы с линией, штрихом, пятном.
ПРИМЕР ПОСТАНОВКИ
Сдача работы: Работы присылать по Вайберу +7(913) 555-88-32.
%d1%80%d0%b8%d1%81%d1%83%d0%bd%d0%be%d0%ba%20%d0%ba%d0%b0%d1%80%d0%b0%d0%bd%d0%b4%d0%b0%d1%88%d0%be%d0%bc — со всех языков на все языки
Все языкиАнглийскийРусскийКитайскийНемецкийФранцузскийИспанскийИтальянскийЛатинскийФинскийГреческийИвритАрабскийСуахилиНорвежскийПортугальскийВенгерскийТурецкийИндонезийскийШведскийПольскийЭстонскийЛатышскийДатскийНидерландскийАрмянскийУкраинскийЯпонскийСанскритТайскийИрландскийТатарскийСловацкийСловенскийТувинскийУрдуИдишМакедонскийКаталанскийБашкирскийЧешскийГрузинскийКорейскийХорватскийРумынский, МолдавскийЯкутскийКиргизскийТибетскийБелорусскийБолгарскийИсландскийАлбанскийНауатльКомиВаллийскийКазахскийУзбекскийСербскийВьетнамскийАзербайджанскийБаскскийХиндиМаориКечуаАканАймараГаитянскийМонгольскийПалиМайяЛитовскийШорскийКрымскотатарскийЭсперантоИнгушскийСеверносаамскийВерхнелужицкийЧеченскийГэльскийШумерскийОсетинскийЧеркесскийАдыгейскийПерсидскийАйнский языкКхмерскийДревнерусский языкЦерковнославянский (Старославянский)МикенскийКвеньяЮпийскийАфрикаансПапьяментоПенджабскийТагальскийМокшанскийКриВарайскийКурдскийЭльзасскийФарерскийАбхазскийАрагонскийАрумынскийАстурийскийЭрзянскийКомиМарийскийЧувашскийСефардскийУдмурдскийВепсскийАлтайскийДолганскийКарачаевскийКумыкскийНогайскийОсманскийТофаларскийТуркменскийУйгурскийУрумскийБурятскийОрокскийЭвенкийскийМаньчжурскийГуараниТаджикскийИнупиакМалайскийТвиЛингалаБагобоЙорубаСилезскийЛюксембургскийЧерокиШайенскогоКлингонский
Все языкиРусскийАнглийскийНемецкийЛатинскийИвритИспанскийНорвежскийКитайскийФранцузскийУкраинскийИтальянскийПортугальскийВенгерскийТурецкийПольскийДатскийТатарскийКурдскийСловенскийГреческийИндонезийскийВьетнамскийМаориТагальскийУрдуИсландскийХиндиИрландскийФарерскийБолгарскийЛатышскийАлбанскийАрабскийФинскийПерсидскийМонгольскийНидерландскийШведскийПалиЯпонскийКорейскийЭстонскийГрузинскийТаджикскийЛитовскийРумынский, МолдавскийХорватскийСуахилиКазахскийМакедонскийТайскийБелорусскийГалисийскийКаталанскийЧеченскийКарачаевскийСловацкийЧешскийСербскийАрмянскийАзербайджанскийУзбекскийКечуаГаитянскийМайяАймараШорскийЭсперантоКрымскотатарскийОсетинскийАдыгейскийЯкутскийАйнский языкКхмерскийДревнерусский языкЦерковнославянский (Старославянский)ТамильскийКвеньяАварскийАфрикаансПапьяментоМокшанскийЙорубаЭльзасскийИдишАбхазскийЭрзянскийИнгушскийИжорскийМарийскийЧувашскийУдмурдскийВодскийВепсскийАлтайскийКумыкскийТуркменскийУйгурскийУрумскийЛожбанЭвенкийскийБашкирскийМалайскийМальтийскийЛингалаПенджабскийЧерокиЧаморроКлингонскийБаскскийПушту
Как нарисовать фантик от конфеты счастливая семья. Как рисовать карандашами конфеты
Рисуем конфету.
Цель: учить держать карандаш . Продолжать обогащать детей яркими впечатлениями. Воспитывать интерес собственной изобразительной деятельности: желание рассказать в рисунке о том, что волнует его, радует. Развивать у детей интерес к рисованию. Приблизить к созданию выразительного образа в рисунке.
Сейчас мы будем рисовать конфету карандашом. Конфеты бывают разными, одни изготавливают из сахара, другие из шоколада. Конфеты — это самое первое вкусное лакомство детей. Конфеты любят все, дети и взрослые.
Приступаем к рисованию конфеты. Сначала нарисуйте круг, это будет центр конфеты.
Теперь нарисуйте края конфеты, как я их называю милые маленькие крылья.
Оформите края конфет волнистыми линиями.
Нарисуйте внутренние края конфет.
.
Теперь нарисуйте две линии, чтобы ровно нарисовать глаза и ротик. Конфета будет у нас детским лицом.
Нарисуйте глаза и ротик.
Сотрите все не нужные линии и обведите эскиз конфеты черным карандашом.
В конце разукрасьте конфету. Цвет можно выбрать любой, в нашем случае мы выбрали розовый цвет. Всё, конфета нарисована.
Я очень рада, что вы освоили наше занятие (Как нарисовать конфету), большое вам спасибо за внимание.
Разложите на столе конфеты в разноцветных обертках, а затем нарисуйте этот красочный натюрморт водорастворимыми карандашами.
В своей работе мы воспользовались широкой палитрой водорастворимых карандашей и убедились в том, что это универсальный материал для рисования. Наша картина нарисована 19 карандашами, однако при желании вы можете составить более скромную в цветовом отношении, но не менее эффектную композицию.
На этом занятии мы будем учиться рисовать яркие разноцветные предметы. Вы узнаете о том, как следует изображать четко очерченные тени на смятой бумаге и световые блики на металлической фольге. Мы не случайно взяли для работы универсальные водорастворимые карандаши. Сегодня нам понадобятся все их возможности.
Цвет и деталь карандашного рисунка
На предыдущих занятиях основное внимание мы уделяли описанию очертаний предметов. Сегодня мы обратимся к теме взаимоотношений цветов и к деталям поверхности предмета. Для этого вам надо будет тщательно изучить изображаемый предмет. Разложите конфеты в ярких обертках на поверхности стола и внимательно рассмотрите их. Конфеты можно также приклеить К листу плотного белого картона, а затем поставить лист вертикально. В любом случае вам не обойтись без сильного бокового источника света, образующего четко очерченные тени.
Для урока рисования карандашом понадобится:
Лист бумаги для рисования
9 водорастворимых карандашей:
светло-серый, виридон, золотистая охра, сырая умбра, лимонный кадмий, оливково-зеленый, темно-серый, герань, темный кармин, вандейковский коричневый, кобальт, светло-голубой, сине-фиолетовый, темно-оранжевый, венецианский красный, прусская синька, травянисто-зеленый, зеленое яблоко, умеренно черный
Мягкая круглая кисть №5
1 Рисуем контуры
Легко наметьте светло-серым карандашом контуры пакета с конфетами и отдельных конфет. Обозначьте основные тени.
2 Начинаем рисовать пакет
Закрасьте верхнюю часть пакета с конфетами виридоновым зеленым карандашом. Усиливайте нажим на затененных участках, чтобы получить более глубокий тон. Оставьте не закрашенными те участки, где будут световые блики. Эти блики нельзя будет впоследствии нарисовать светлым карандашом поверх более темного.
3 Разводим карандаш
Когда вы закрасите верхнюю часть пакета, нарисуйте зеленую полосу вдоль его нижнего края. Теперь обмакните в воду круглую кисть №5 и смешайте карандашные штрихи, чтобы покрыть бумагу ровным слоем краски.
4 Рисуем цвет, наносим тени
Заштрихуйте золотистой охрой светлые участки пакета вверху справа. Нанесите тени сырой умброй. Смешайте карандашные штрихи влажной кистью. Желтый квадрат на пакете нарисуйте лимонным кадмием, а тени — оливково-зеленым карандашом. После этого затените нижнюю правую часть пакета темно-серым карандашом.
5 Смешиваем и размываем тени
Завершите работу над зеленым квадратом, углубив темные участки тона виридоновым зеленым карандашом. Размойте влажной кистью лежащую под пакетом тень. При этом отдельные штрихи серого карандаша превратятся в гладкий ровный слой краски.
6 Рисуем красную конфету
Начните рисовать конфету в ярко-красной обертке. Используйте карандаш герань в качестве основного, а затем заштрихуйте затененные участки темным кармином. Закрасьте теми же карандашами маленькое красное пятно на левой стороне пакета.
Водорастворимые карандаши — это универсальный материал . Существует несколько приемов работы с ними. Вы можете рисовать сухим карандашом и затем размывать нарисованные штрихи влажной кистью. При этом получится эффект акварельной краски. Если вам надо усилить цвет или изобразить мелкие детали, лучше рисовать сухим карандашом по предварительно нанесенной размывке. Самое главное при этом — дать бумаге полностью просохнуть. В противном случае сухой карандаш начнет растворяться и проведенная им линия «поплывет».
7 Продолжаем рисовать конфеты
Несколькими штрихами вандейковского коричневого карандаша углубите лежащие на красной конфете тени. Кобальтом нарисуйте синюю обертку. Нанесите на нее световые блики светло-голубым, а тени — сине-фиолетовым карандашом. Светло-серым карандашом нарисуйте складки на серебристой внутренней поверхности обертки. Теперь воспроизведите полосатую обертку. Для полосок возьмите темно-оранжевый карандаш. Заломы нарисуйте светло-серым карандашом. Закрасьте поверхность шоколадной конфеты вандейковским коричневым карандашом и смягчите цвет венецианским красным.
8 Смешиваем краску на лиловой обертке
Закрасьте золотистой охрой полосатую обертку лежащей слева конфеты. Затем сине-фиолетовым карандашом заштрихуйте конфету в лиловой обертке, оставив не закрашенной узкую полоску светового блика. Затененную часть конфеты закрасьте прусской синькой. Влажной кистью размойте краски на лиловой конфете.
9 Рисуем ириску
Нанесите полоски на желтую обертку травянисто-зеленым карандашом. Тем же карандашом нарисуйте полоски на конфете, изображенной на пакете. Нарисуйте зеленую конфету карандашами зеленое яблоко и светло-голубым. Темные участки на этой обертке заштрихуйте вириндовым зеленым. Чтобы нарисовать ириску в синей обертке, используйте золотистою охру и вандейковский коричневый карандаш.
10 Заканчиваем рисовать пакет
Вам осталось нарисовать изображенные на пакете конфеты. Для конфеты в зеленой обертке используйте те же карандаши, которыми вы рисовали настоящую зеленую конфету. Чтобы углубить тон, добавьте виридоновый зеленый. Нарисуйте полоски на черно-белой обертке умеренно черным карандашом. Затем слегка размойте их по центру, чтобы обозначить лежащую там тень. Заштрихуйте зеленую полосатую обертку золотистой охрой и сырой умброй. Наконец, нарисуйте умеренно черным карандашом линии на пакете. Не забывайте про заломы на бумаге и оставляйте не закрашенными участки для световых бликов.
11 Влажным карандашом можно нарисовать густую, четкую линию.
Возьмите зеленый виридоновый карандаш, смочите его и нарисуйте темные острые края складок в верхней части пакета.
12 Пройдитесь по лежащей под пакетом тени сухим светло-серым карандашом, чтобы сделать ее немного темнее.
Это поможет вам отделить пакет от заднего плана.
Урок рисования карандашом конфет – результат урока
А Влажный карандаш
Самые темные участки зеленого цвета были нарисованы смоченным в воде водорастворимым карандашом.
Б Черные линии
Черные декоративные линии подчеркивают складки на пакете и делают краски еще более яркими.
В Размытые краски
Здесь карандашные штрихи были размыты с помощью влажной кисти, чтобы передать гладкую поверхность фольги.
Начинающие художники должны брать старт с рисования простых предметов. Браться за изображение сложных натюрмортов, мудреных объектов и насыщенных пейзажей не стоит. Всегда нужно приступать к работе, пользуясь правилом: от простого к сложному. Узнать, как нарисовать конфету, можно в этой статье.
Для начала нужно взять несколько разных конфет и разложить их перед собой на столе. Таким образом будет легче рисовать, поскольку можно просмотреть все тени и светлые участки на предмете, а потом уже передать их на бумаге. Для получения красивого и качественного рисунка желательно пользоваться разными водорастворимыми карандашами. При намерении нарисовать конфету более просто и не слишком эффектно надо использовать менее широкую палитру карандашей.
Нарисовать конфету поэтапно не так сложно, как может показаться на первый взгляд. Изобразить разноцветный и яркий предмет довольно просто, надо лишь правильно очертить тени на помятом фантике и блики света на фольге. Водорастворимые карандаши идеально подходят для выполнения работы такого плана.
Детали и цветовая гамма
Особую важность в выполнении рисунка занимает соотношение цвета и деталей поверхности объекта. Чтобы на бумаге все отобразить точно и правильно, сначала необходимо тщательно изучить предмет, который будет изображен. Разложенные на столе конфеты надо внимательно рассмотреть. Хорошим помощником станет лист плотного картона белого цвета. Его нужно поставить вертикально позади конфет. Лист станет сильным источником бокового света, который поможет четко определить теневые границы.
Необходимые предметы для выполнения рисунка
Для начала надо сделать правильный выбор бумаги для рисования. Она не должна быть слишком тонкой, так как тогда ее можно с легкостью повредить острым стержнем карандаша. Желательно, чтобы зернистость бумаги была низкая, тогда линии будут проводиться четко и гладко. Понадобится также девять водорастворимых карандашей разных цветов, но при желании можно и меньше. Тогда рисунок получится менее вычурным. Не обойтись здесь и без мягкой круглой кисти №5.
Контур
В первую очередь надо начертить контуры предмета при помощи светло-серого карандаша. Во время рисования не стоит на него сильно надавливать, чтобы контур мог легко стереться ластиком, если возникнут лишние линии или черточки. Также необходимо наметить основные теневые участки.
Карандаши
Универсальным материалом являются водорастворимые карандаши. Они могут использоваться разными способами. Например, можно нарисовать конфету карандашом с эффектом Для этого надо зарисовывать предмет сухим карандашом, а потом размывать штрихи с помощью влажной кисти. Для усиления цвета или изображения точных мелких деталей надо предварительно нанести размывку, а потом уже рисовать сухим карандашом. При этом главным фактором является то, что бумага должна полностью высохнуть, иначе рисунок будет размытым, а линии расплывутся.
Рисуем конфетку
Как нарисовать конфету карандашом поэтапно, чтобы рисунок выглядел профессионально? Очень просто. После начертания контура объекта надо взять коричневый карандаш для прорисовки глубоких теней. Обертку конфеты можно закрасить синим цветом. Блики на фольге должны наноситься с помощь светло-голубого карандаша. Отличным выбором для закрашивания теневых участков станет сине-фиолетовый цвет. Чтобы сделать рисунок более реалистичным, надо показать складки на поверхности фантика. Для этого надо использовать светло-серый цветовой оттенок. Он придаст объемность и эстетичность нарисованной конфете.
Как нарисовать конфету в полосатой обертке? Здесь на помощь придет карандаш темно-оранжевого цвета. Он будет отлично сочетаться с синей оберткой. Заломы на фантике конфеты тоже прорисовываются светло-серым.
Последние штрихи
Закончив рисунок, надо еще раз тщательно осмотреть получившийся результат. Возможно, где-то не дорисованы теневые участки или световые блики. Они играют очень важную роль в любом виде изобразительного искусства. Конечно, отвечая на вопрос, как нарисовать конфету, можно привести в пример не один способ выполнения данного рисунка. К примеру, тень можно показать при помощи специальной техники под названием «дотворк». Она заключается в том, что во время рисования используются не линии и штрихи, а мелкие и крупные точки. Исполняется «дотворк» с помощью линера. Это черная ручка с острым кончиком.
На рисунке видно, как можно нарисовать конфету, применяя технику «дотворк». Результат получается необычным и оригинальным. А еще эта техника подойдет для художников-новичков. Она довольно легкая и не требует особых усилий. Изобразить конфету на бумаге не сложно. Главное, иметь под рукой все необходимое для рисования, а также чуточку терпения, и все обязательно получится.
09.04.2019
Здесь вы найдете еще много разного и вкусных уроков рисования:
- Апельсин;
- Бананы;
- Яблоки;
- Большой арбуз;
- Клубнику;
- Вишенки;
- Чашку чая;
- Кувшин с компотом;
Этот урок попал в категорию легких, а это значит, что в теории повторить его сможет и маленький ребенок. Естественно, маленьким детям нарисовать конфету могут помочь и родители. А если вы считаете себя более продвинутым художником, то могу порекомендовать урок « » — он потребует от вас большей усидчивости, хотя будет не менее интересен.
Что понадобится
Для того, чтобы нарисовать конфету нам может понадобиться:
- Бумага. Лучше брать среднезернистую специальную бумагу: начинающим художникам будет гораздо приятней рисовать именно на такой.
- Наточенные карандаши. Советую брать несколько степеней твердости, каждую нужно использовать для разных целей.
- Ластик.
- Палочка для растирания штриховки. Можно использовать обычную бумагу, скрученную в конус. Ей лего будет растирать штриховку, превращая её в монотонный цвет.
- Немного терпения.
- Хорошее настроение.
Поэтапный урок
Обычные бытовые вещи рисовать проще всего, потому что на конфету всегда можно посмотреть, всегда под рукой и можно рассмотреть каждую деталь. Рисовать приходится не с головы, а с натуры, а это гораздо приятней и легче. Если же у вас нет возможности посмотреть на то, что вы рисуете — лучше обратиться к поисковику и посмотреть фотографии, прежде чем браться за урок.
Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок « ». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.
Простые рисунки создаются при помощи контуров. Вам будет достаточно повторить то, и только то, что показано в урок, чтобы получить приемлемый результат, но если вы хотите добиться чего-то большего, то попробуйте представить то. что рисуете в виде простых геометрических тел. Попробуйте сделать набросок не контурами, а прямоугольниками, треугольниками и кружочками. Спустя какое-то при постоянно использовании этой технологии вы увидите, что рисовать становится легче.
Совет: создавайте набросок как можно менее толстыми штрихами. Чем толще будут штрихи наброска — тем трудней их будет стереть в последствии.
Первым шагом, точнее нулевым, всегда нужно размечать лист бумаги. Это даст вам понять где конкретно будет находиться рисунок. Если вы расположите рисунок на половине листа — вторую половину вы сможете использовать для другого рисунка. Вот пример разметки листа по центру:
Нарисуйте две формочки, для одной разрезанной конфеты, для распечатанной, и одну большую для целой в упаковке.
Целой конфете дорисуйте упаковку с бантиками по каждую сторону.
Обведите все нарисованное толстой линией, на упаковке постарайтесь прорисовать изгибы.
Сделайте соответствующие надписи на упаковке и прорисуйте небольшой рисунок на ней.
Осталось прорисовать немного теней, очистить рисунок и оставить только сладости.
Любой организм нуждается в энергии, которую он получает от пищи, солнца, космоса, воды или аккумуляторных батареек. И хотя принято считать, что человек, который ест мясо, полуфабрикаты и сухие завтраки – это развитая версия ребенка, не все так просто, как кажется на первый взгляд. Обычно источником энергии для ребенка является совсем другая категория, которая состоит из молока, каши и конфет. О последних сейчас расскажу подробнее, мы узнаем как рисовать конфеты. Конфеты – баллистическое оружие для точечного поражения боевых единиц Ребенок и Женщина. Признано международным советом по защите прав слабого пола и его детей самым гуманным способом. Новая технология упаковки позволяет поражать ребенка со скоростью до 300 конфет на минуту, а если использовать воздушную атаку, то можно покрыть площадь в 50 метров с полной нейтрализацией. Для одиночных целей используются более крупные версии: Шоколадка, Леденец и Мороженое, которые гарантировано вводят цель в состояние умиления и дает время для тактичного контрнаступления.
Особо опасные разновидности сладкого оружия:
- Леденцы – дешевое, но длительного действия, оружие. Устраняет возможность врага общаться и планировать действия;
- Ириски – жидкокристаллические конфеты, полностью парализирующие ротовую полость. Действуют, как и леденцы, по принципу устранения коммуникации. Минус – редкое использование по причине осведомленности детей об их эффекте;
- Сахарная вата – большие размеры, а соответственно – проблема в нейтрализации. Уводит одиночные цели, но часто притягивает к себе других специальным магнитным полем.
И если у вас нету около себя этой сладости, вы можете попробовать её нарисовать:
Как нарисовать конфету карандашом поэтапноШаг первый. Нарисуйте две формочки, для одной разрезанной конфеты, для распечатанной, и одну большую для целой в упаковке.
Шаг второй. Целой конфете дорисуйте упаковку с бантиками по каждую сторону.
Шаг третий. Обведите все нарисованное толстой линией, на упаковке постарайтесь прорисовать изгибы.
Шаг четвертый. Сделайте соответствующие надписи на упаковке и прорисуйте небольшой рисунок на ней.
Шаг пятый. Осталось прорисовать немного теней, очистить рисунок и оставить только сладости.
Здесь вы найдете еще много разного и вкусных уроков рисования.
Иллюстрированные описания, которые имеет мастер-класс сайта сайт д ля детей и их родителей, помогут нарисовать овечку карандашом поэтапно вашему чаду, возможно и с вашим участием. Посмотрите на нарисованные картинки овечек и выберите вариант для рисования:
- Первый вариант, овечка нарисованная карандашом с цветочком;
- Второй вариант, овечка нарисованная карандашом с конфеткой.
1. Для рисования овечки карандашом с цветочком во рту понадобится альбомный лист бумаги и простой карандаш.
2. Начинаем рисование овечки
с тучек. Первую тучку рисуем карандашом
с выпуклой передней частью – лицо овечки. Над лицом рисуем еще одну тучку, только с мелкими завитушками. Это голова с кучеряшками. Внизу, начиная от лица и до головы, зарисовываем еще одну тучку, на которой завитушки покрупнее – туловище овечки.
3. Под туловищем рисуем ножки овечки. Рисуем карандашом четыре параллельных линии, которые соединяются по две. В конце ножек овечки рисуем копытца в форме крыши. Сзади дорисовываем хвостик в виде небольшой прямой линии под наклоном. К ней прикрепляем совсем маленькую тучку.
4. На следующем этапе работы дорисовываем овечке
лицо. Рисуем глаза в форме двух жирных точек. Чуть ниже на выпуклой части рисуем две ноздри. Во рту рисуем линию с цветком из пяти лепестков, в середине с сердцевиной. Параллельно от глаз рисуем ушка в форме треугольника. Зарисовываем ножки карандашом.
5. Наводим контуры. Ушки зарисовываем карандашом.
Вот такую овечку с цветочком во рту можно нарисовать карандашом.
Рисовать овечку карандашом с конфеткой будем по шагам.
П
отребуется простой карандаш и лист бумаги
Шаг 1. Начальный эскиз похож на ломоть белого хлеба на воздушном кудрявом облаке.Нарисуем контуры тела овечки похожие на облако и ее головы.
Шаг 2. Два овальных глаза с ярко темными зрачками, расположены на самом верхнем крае головы. Овечьи очи, чуть с хитринкой, — косят в сторону.
Симпатичные ушки овечки, с заостренными кончиками, немного скручены в трубочки. Лапы обозначаем небольшими парными дугами, завершаем их аккуратным маникюром-педикюром.
Верхние овечьи копыта бережно сжимают конфету. Конфету рисуем самую вкусную — шоколадную. Нижние копытца косолапо пританцовывают. Все четыре ноги овечки на концах густо закрашиваем цветом карандаша.
Шаг 3. Добавляем мордочке овечки рельеф: с легка подчеркиваем скулы, небольшими полуокружностями чуть ниже глаз; р исуем уверенные параллельные завитушки ноздрей; в торя носу, добавляем овечке пару-тройку завитушек на шерстке. Теперь овечка с конфеткой нарисованная карандашом готова.
Нарисованные картинки овечки, можно сканировать на компьютер, потом обработать в редакторе графики, и добавив дополнительные картинки получить новое изображение. В данном случае к изображению овечек добавлена травка и солнышко.
Начинающие художники должны брать старт с рисования простых предметов. Браться за изображение сложных натюрмортов, мудреных объектов и насыщенных пейзажей не стоит. Всегда нужно приступать к работе, пользуясь правилом: от простого к сложному. Узнать, как нарисовать конфету, можно в этой статье.
Для начала нужно взять несколько разных конфет и разложить их перед собой на столе. Таким образом будет легче рисовать, поскольку можно просмотреть все тени и светлые участки на предмете, а потом уже передать их на бумаге. Для получения красивого и качественного рисунка желательно пользоваться разными водорастворимыми карандашами. При намерении нарисовать конфету более просто и не слишком эффектно надо использовать менее широкую палитру карандашей.
Нарисовать конфету поэтапно не так сложно, как может показаться на первый взгляд. Изобразить разноцветный и яркий предмет довольно просто, надо лишь правильно очертить тени на помятом фантике и блики света на фольге. Водорастворимые карандаши идеально подходят для выполнения работы такого плана.
Детали и цветовая гамма
Особую важность в выполнении рисунка занимает соотношение цвета и деталей поверхности объекта. Чтобы на бумаге все отобразить точно и правильно, сначала необходимо тщательно изучить предмет, который будет изображен. Разложенные на столе конфеты надо внимательно рассмотреть. Хорошим помощником станет лист плотного картона белого цвета. Его нужно поставить вертикально позади конфет. Лист станет сильным источником бокового света, который поможет четко определить теневые границы.
Необходимые предметы для выполнения рисунка
Для начала надо сделать правильный выбор бумаги для рисования. Она не должна быть слишком тонкой, так как тогда ее можно с легкостью повредить острым стержнем карандаша. Желательно, чтобы зернистость бумаги была низкая, тогда линии будут проводиться четко и гладко. Понадобится также девять водорастворимых карандашей разных цветов, но при желании можно и меньше. Тогда рисунок получится менее вычурным. Не обойтись здесь и без мягкой круглой кисти №5.
Контур
В первую очередь надо начертить контуры предмета при помощи светло-серого карандаша. Во время рисования не стоит на него сильно надавливать, чтобы контур мог легко стереться ластиком, если возникнут лишние линии или черточки. Также необходимо наметить основные теневые участки.
Карандаши
Универсальным материалом являются водорастворимые карандаши. Они могут использоваться разными способами. Например, можно нарисовать конфету карандашом с эффектом Для этого надо зарисовывать предмет сухим карандашом, а потом размывать штрихи с помощью влажной кисти. Для усиления цвета или изображения точных мелких деталей надо предварительно нанести размывку, а потом уже рисовать сухим карандашом. При этом главным фактором является то, что бумага должна полностью высохнуть, иначе рисунок будет размытым, а линии расплывутся.
Рисуем конфетку
Как нарисовать конфету карандашом поэтапно, чтобы рисунок выглядел профессионально? Очень просто. После начертания контура объекта надо взять коричневый карандаш для прорисовки глубоких теней. Обертку конфеты можно закрасить синим цветом. Блики на фольге должны наноситься с помощь светло-голубого карандаша. Отличным выбором для закрашивания теневых участков станет сине-фиолетовый цвет. Чтобы сделать рисунок более реалистичным, надо показать складки на поверхности фантика. Для этого надо использовать светло-серый цветовой оттенок. Он придаст объемность и эстетичность нарисованной конфете.
Как нарисовать конфету в полосатой обертке? Здесь на помощь придет карандаш темно-оранжевого цвета. Он будет отлично сочетаться с синей оберткой. Заломы на фантике конфеты тоже прорисовываются светло-серым.
Последние штрихи
Закончив рисунок, надо еще раз тщательно осмотреть получившийся результат. Возможно, где-то не дорисованы теневые участки или световые блики. Они играют очень важную роль в любом виде изобразительного искусства. Конечно, отвечая на вопрос, как нарисовать конфету, можно привести в пример не один способ выполнения данного рисунка. К примеру, тень можно показать при помощи специальной техники под названием «дотворк». Она заключается в том, что во время рисования используются не линии и штрихи, а мелкие и крупные точки. Исполняется «дотворк» с помощью линера. Это черная ручка с острым кончиком.
На рисунке видно, как можно нарисовать конфету, применяя технику «дотворк». Результат получается необычным и оригинальным. А еще эта техника подойдет для художников-новичков. Она довольно легкая и не требует особых усилий. Изобразить конфету на бумаге не сложно. Главное, иметь под рукой все необходимое для рисования, а также чуточку терпения, и все обязательно получится.
Сенсорное внимание (для детей 6-7 лет)
1. Найди два одинаковых предмета
Цель: развитие мышления, объема внимания, восприятия формы, величины, наблюдательности, формирование умения сравнивать, анализировать.
Оборудование: рисунок с изображением пяти предметов и более, из которых два предмета одинаковые; простые карандаши.
Инструкция:
а) «Посмотри внимательно на эту карточку и найди среди всех нарисованных предметов два одинаковых. Покажи эти предметы и объясни, в чем их схожесть. Приступай к работе».
б) «Посмотри, на этом рисунке изображены предметы. Каждому из них найти пару. Соедини линиями каждую полученную пару (два одинаковых предмета) и объясни, в чем их схожесть. Приступай к выполнению задания».
В) «Посмотри внимательно на картинку и найди предмет, подобный образцу, показать его и объяснить, в чём схожесть».
2. Выкладывание из палочек
Цель: развитие произвольного внимания, мелкой моторики пальцев.
Оборудование: счетные палочки, образец узора.
Инструкция: «Посмотри, что изображено на этом рисунке (узор, домик и т.д.)? Возьми палочки и выложи из них точно такой же узор (домик…). При выкладывании будь внимателен. Приступай к работе».
3. Исключение лишнего
Цель: развитие мышления и объема внимания.
Оборудование: карточка с изображением предметов, один из которых отличается от остальных.
Инструкция: «Посмотри внимательно на изображенные здесь предметы и найди среди них такой, который отличается от остальных. Покажи найденный предмет и объясни, почему он не похож на другие. Приступай к работе».
4. Найди отличия
Цель: развитие произвольного внимания, переключение и распределение внимания.
Оборудование: карточка с изображением двух картинок, имеющих различия.
Инструкция: «Посмотри внимательно на эту карточку. На ней изображены две картинки, которые отличаются друг от друга различными деталями. Необходимо быстро найти все имеющиеся отличия. Начинай искать».
5. Выкладывание узора из мозаики
Цель: развитие концентрации и объема внимания, мелкой моторики руки, формирование умения работать по образцу.
Оборудование: мозаика, образец.
Инструкция: «Посмотри, на этом рисунке изображена цифра (буква, узор, силуэт). Из мозаики нужно выложить точно такую же цифру (букву, узор, силуэт), как на рисунке. Будь внимателен. Приступай к работе».
6. Найди дом, в котором живёт человек рассеянный
Цель: развитие наблюдательности.
Инструкция: «Посмотри внимательно на рисунок и найди дорогу по которой человек рассеянный дойдёт до своего дома.
7. Нанизывание бусинок
Цель: развитие концентрации и объема внимания, мелкой моторики пальцев.
Инструкция: «Посмотри на эти нарисованные бусы. Ты хочешь сам собрать бусы? Я дам тебе бусинки и проволоку, на которую нужно нанизать друг за другом бусинки точно так, как они выглядят на рисунке».
Примечание. Работа с крупным бисером часто вызывает у детей затруднения. Возможно использование крупного бисера только в случае хорошо развитой моторики руки и как усложняющий элемент игры.
8. Бабочки
Цель: развитие наблюдательности, формирование умения распределять внимание.
Оборудование: рисунок с изображением замаскированных бабочек.
Инструкция: «Посмотри и найди на этой картинке всех бабочек. Начинай искать».
9. Срисовывание по клеточкам
Цель: развитие концентрации и объема внимания, формирование умения следовать образцу, развитие мелкой моторики руки.
Оборудование: образец для рисования; карандаши.
Задание представляет собой два уровня сложности:
1-й уровень сложности — образец состоит из разомкнутых фигур;
2-й уровень сложности — образец состоит из замкнутых фигур.
Инструкция: «Посмотри внимательно на рисунок. На нем изображена фигура, состоящая из линий. Нарисуй точно такую же фигуру по клеточкам на чистом листе. Будь внимателен!»
Примечание. Использовать для рисования ручку или фломастер не рекомендуется. По желанию ребенок может заштриховать замкнутую фигуру цветным карандашом.
10.Кого испугался охотник?
Цель: развитие объема и устойчивости внимания.
Оборудование: рисунок с изображением леса, зверей и охотника.
Инструкция: «Посмотри внимательно на рисунок. На нем изображен бегущий по лесу охотник. Он кого-то испугался. Кого мог испугаться охотник в этом лесу? Покажи и объясни: — почему?»
11. Лабиринты
Цель: развитие устойчивости внимания.
Оборудование: рисунок с изображением лабиринта, простой карандаш
Инструкция: 1.«Посмотри внимательно на этот рисунок. На нем изображен лабиринт, помоги улиткам найти путь друг к другу». 2.»Посмотри внимательно на этот рисунок. Помоги ёжику найти тропинку, которая приведёт его к грибам».
12. Танграм
Цель: закрепление представлений о геометрических фигурах, способах видоизменения их путем составления новых геометрических фигур из двух-трех имеющихся по образцу.
Оборудование: вырезанные геометрические фигуры для выкладывания целой фигуры; образцы фигур-силуэтов.
Инструкция: «Внимательно посмотри на рисунок. Из всех геометрических фигур составь рядом с образцом точно такую фигуру».
Примечание. Несмотря на инструкцию, некоторые дети пытаются выкладывать части на образец. Необходимо остановить ребенка и попросить выложить фигуру рядом с образцом. При составлении фигур-силуэтов использовать все части, присоединяя одну к другой, не накладывая одну на другую.
13. Собери картинку
Цель: закрепление умения собирать из частей целое, формирование внимания.
Оборудование: картинки разрезанные на 4 части.
Инструкция: «Собери из частей целую картинку, затем можно смешивать части из 2, 3, 4 картинок».
14. Найди тень
Цель: развитие наблюдательности.
Оборудование: рисунок с изображением фигурки и отбрасываемой ею тени.
Инструкция: «Посмотри на этот рисунок внимательно. На нем изображены разные звери и их тени. Необходимо отыскать среди теней настоящую».
Примечание. Правильный ответ — ребенок нашел одинаковые фигуры.
15. Сравни, назови, сосчитай
Цель: развитие наблюдательности.
Оборудование: рисунок — деревья, грибы и ёжики.
Инструкция: «Посмотри на эту картинку внимательно. На ней изображены ёлки, берёзы, грибы,ёжики. Найди все ёлки, все-берёзы, все-грибы, и всех ёжиков, покажи и дай объяснение».
16. Заплатки
Цель: развитие произвольного внимания.
Инструкция: «Посмотри внимательно и перенеси узор на соответствующие заплатки».
17. Куклы
Цель: развитие наблюдательности, концентрации и распределения внимания.
Оборудование: бланк с четырьмя рисунками, один из которых — образец, а три остальные отличаются от образца недостающими деталями; простой карандаш.
Инструкция: «Посмотри внимательно на эти четыре рисунка. На одном из них изображена кукла, а на трех остальных детали не дорисовали. Тебе необходимо дорисовать недостающие детали к кукле так, чтобы все четыре стали одинаковыми. Приступай к работе».
18. Найди спрятанные фигурки-игрушки.
Цель: развитие наблюдательности, распределения, переключения и объема внимания.
Оборудование: картинки с изображением игрушек замаскированных в рисунке; простой карандаш.
Инструкция: «Посмотри внимательно на этот рисунок. В нем замаскированы фигурки-игрушки. Необходимо найти и обвести пальцем или обратной стороной карандаша».
19. Найди два одинаковые дома
Цель: развитие произвольного внимания.
Оборудование: рисунок с изображением домов.
Инструкция: «Посмотри внимательно на рисунок. На нем изображены разные дома. Необходимо найти среди всех домов — одинаковые».
20. Воспроизведение рисунков
Цель: развитие произвольного внимания, памяти, мышления.
Оборудование: карандаш, чистый лист бумаги.
Инструкция: «Посмотри внимательно на эти рисунки (любые разноцвктные геометрические фигуры) и постарайся запомнить их расположение. Через некоторое время я уберу карточку, и ты на листе бумаги должен будешь по памяти нарисовать эти же геометрические фигуры, расположив и раскрасив их так, как было на образце».
21. Найди все предметы
Цель: развитие устойчивости внимания
Инструкция: «Посмотри внимательно на эту картинку. Найди слева на картинке предметы, изображённые в клеточках».
22. Назови предмет
Цель: развитие целостности восприятия, формирование умения классифицировать, включать части в целое, концентрировать внимание.
Оборудование: рисунки с замаскированным изображением предметов (игрушек, фруктов, посуды, овощей)
Инструкция: «Посмотри внимательно на этот необычный рисунок. На нем изображены замаскированные предметы. Необходимо увидеть и показать каждый предмет в отдельности. Приступай к выполнению задания».
Примечание. На первом этапе работы целесообразно предложить ребенку водить по контуру каждого предмета указкой. В дальнейшем, когда ребенок освоит задание с указкой, можно предложить ему следить за контуром предмета взглядом.
23. Дорисуй
Цель: развитие умения переключать внимание. Оборудование: простой хорошо отточенный карандаш, таблица с изображением по строчкам знакомых детям предметов.
Инструкция: «Посмотри внимательно на эту картинку. Дорисуй у каждого домику окошко,яблоку- веточку, а цветочу-серединку. Приступай к выполнению задания».
Примечание. Необходимо проанализировать допущенные ошибки вместе с ребенком во избежание повторения этих же ошибок в дальнейшем.
24. Нарисуй круг и треугольник
Цель: тренировка распределения внимания.
Оборудование: два простых карандаша и по 1/2 альбомного листа (формат А-4).
Инструкция: «Сейчас ты будешь рисовать сразу двумя руками. Возьми два карандаша. На отдельном листе бумаги попробуй одновременно рисовать одной рукой круг, а другой — треугольник. Неважно, какой рукой какую фигуру ты будешь рисовать. Делай, как тебе удобно! Но только помни, что начинать и заканчивать рисовать обе фигуры надо в одно время».
Примечание. Упражнение можно использовать как при индивидуальной работе, так и при групповой.
25. Лото
Цель: развитие произвольного внимания.
Оборудование: 48 фишек с изображением предметов (животных, птиц) и 6 карт с изображением этих же предметов.
Описание. Карты раздаются всем участникам. Ведущий, вынимая по одной фишке из мешочка, называет предмет (животное, птицу), изображенный на фишке. Играющий, у которого на карте изображен этот предмет, берет фишку и закрывает ею соответствующую клеточку карты. Выигрывает тот, кто первым закроет все клеточки своей карты.
Инструкция: «Сейчас мы поиграем в «Лото». Сядьте за большой общий стол кто где хочет. Каждому из вас я раздам по одной карте, на которой изображены знакомые вам предметы (животные, птицы). Я буду ведущей. Будьте внимательны. Из мешочка я буду вынимать по одной фишке, на которой изображен один из предметов, и называть его. У кого из вас на карте окажется точно такой же предмет, какой изображен на фишке, должен сказать: «У меня есть». В этом случае я отдам ему эту фишку, которой необходимо будет закрыть клеточку на своей карте с таким же изображением. Так мы будем играть до тех пор, пока кто-нибудь из вас не закроет первым все клеточки картинки своей карты. Он и станет победителем»
Примечание. На первом этапе игры ведущим является взрослый, в дальнейшем роль ведущего сможет занять ребенок.
26. Домино
Цель: развитие произвольного внимания, мышления.
Оборудование: детская игра «Домино», 28 фишек, каждая из которых разделена на две половинки. На каждой половинке изображены знакомые детям предметы (овощи, фрукты, сказочные герои и т.п.).
Инструкция: «Сейчас мы поиграем в очень интересную игру «Домино». Сядьте за большой стол кто где хочет. Каждому из вас я раздам по 5 фишек, на которых нарисованы знакомые вам предметы. Оставшиеся фишки я отложу в сторону — здесь будет «базар». Обратите внимание на то, что каждая фишка состоит из двух частей — картинок. Фишка, у которой с двух сторон одинаковые картинки, называется дублем. Посмотрите внимательно и найдите у себя дубли. Одинаковых дублей в игре нет. У кого дублей больше всех, тот по очередности хода будет первым. У кого дублей на 1 — 2 меньше, чем у первого, тот по очередности хода будет вторым, и т.д. Так мы установим очередность хода. Первый игрок должен сделать ход любым своим дублем. Второй очередной игрок к одной из сторон дубля должен приставить любую свою’фишку, на которой с одной из ее сторон есть точно такая картинка, как у дубля. Третий очередной игрок должен либо к оставшейся стороне дубля, либо к картинке фишки, поставленной вторым игроком, добавить свою фишку с одной из таких картинок. Если у очередного игрока нет фишки с одной из таких картинок, он отправляется на «базар» за дополнительной фишкой. Если на взятой с «базара» фишке нет нужной картинки, он берет дополнительно до тех пор, пока не возьмет фишку с нужной картинкой. Как только фишка с нужной картинкой найдена, ею надо сделать ход. Так по цепочке выкладываются все фишки. Игра продолжается до тех пор, пока на «базаре» и у каждого из игроков не останется ни одной фишки. Победителем станет тот, кто первым из вас выложит все свои фишки. Давайте начнем игру».
Примечание. Во избежание конфликтов необходимо следить за соблюдением очередности хода, соблюдением правил игры.
Картиночки про любовь нарисованные. Поэтапное руководство как рисовать влюбленных
Нарисовать с нуля реалистичные красивые картинки карандашом несложно, зная основы техники рисования для новичков. Сперва необходимо подобрать нужные инструменты, изучить внимательно поэтапные шаги, выполнять рекомендации специалистов.
Какие принадлежности понадобятся
Предварительно нужно подготовить принадлежности и инструменты для рисования.
Карандаши, например:
Важно, чтобы грифели не были жесткими, не царапали бумагу. Так получится добиться равномерного штриха при прорисовке мелких узоров.
Буква на верхнем кончике характеризует твердость-мягкость карандаша, нужны 2 шт. твердых «Н» и 2 шт. мягких карандашей «В». Твердые модели подходят для прорисовки кожи, мягкие создают незабываемые темные акценты на рисунке. Обязательно нужен белый художественный карандаш для тонирования бумаги.
Зачастую, если плохо получаются тени – проблема в неправильно выбранном карандаше, лучше всего выбрать «В», «Н», «2В».
Также понадобятся:
На инструментах и материалах лучше не экономить, от этого напрямую зависит качество полученного результата. Важно подготовить удобное рабочее место.
Последовательность срисовывания
Картинки для срисовки карандашом красивые и реалистичные легко выполнить без специальных навыков, следуя несложным схемам, инструкциям. Первые этапы рисования заключаются в легком наброске, который включает недлинные, плавные линии, общие очертания выбранного предмета для рисования. Важно постараться запечатлеть в общих чертах момент, позу, движение.
Самый простой способ выразить свои мысли на бумаге – набросок. Рисовать его нужно быстро, не прорисовывая детали, легкими движениями руки, не более 10 минут.
Проще всего срисовать картинку с оригинала по принципу «клеточного» способа.
Для этого нужно:
- Нанести разметочную сетку на картинку-оригинал, используя бумагу миллиметровку, линейку, карандаш.
- Повторить сетку на бумаге для рисования, с размером 2 см на 2 см.
- Чтобы сетка не съехала, нужно закрепить ее кнопками.
- Провести небольшую разминку пальцев и кистей перед рисованием. Для этого на чистом листе бумаги изобразить любые хаотичные линии (загогулины, каракули) при этом менять силы нажима карандаша, угол наклона. Провести эксперимент с длиной и формами линий, штрихами.
- Перенести поклеточно (из клетки в клетку) рисунок на поверхность ватмана.
- Для перерисовки большой картины, сетку необходимо пропорционально увеличить.
- Вначале нужно прорисовать основные контурные линии и самые длинные. Начинать рисовать следует от краев к центру.
- Рисуя мелкие штрихи и элементы, нужно отшлифовать угловатые линии. Необходимо придать округлость и плавность рисунку.
- Для прорисовки натурального предмета, его нужно выбрать, к примеру, фрукт, вазу, чайник и т. д. Внимательно рассмотреть предмет, уделить внимание каждой отдельной детали, фактуре, теням.
- Определить общую композицию, например, расположение в пространстве, изогнутость контуров.
Таким способом можно нарисовать натюрморты, портреты, абстрактные узоры и многое другое. Рисунок получается чистым, воздушным с четкими линиями.
Картинки для срисовки карандашом красивые, вдохновляющие с применением специальных технологий будут выглядеть максимально реалистично, все зависит от того, что конкретно будет на картинке:
- Для правильных, реалистичных портретов необходимо внимательно всмотреться в детали и пропорции лица, особенности локонов волос. Изучить настроение человека, эмоции и правильно передать мимику.
- Если на рисунке оригинале изображение аниме , манга предварительно можно пролистать и внимательно изучить комиксы, аниме персонажи, японские мультфильмы.
- Рисовать людей сложнее всего, перед этим нужно изучать анатомию, строение черепа, постановку губ, посаженость глаз, позу человека и научиться рисовать правильно драпировку.
Красивыми и реалистичными картинки получатся, если рисовать со срисовки. Рисуя карандашом, необходимо не только следовать технике, а и обращать внимание на такие мелочи, как правильное зажатие карандаша.
Как держать карандаш:
Принципы нанесения изображений помогут выполнить любой рисунок максимально реалистично:
- Основы перспективы – объекты, находящиеся близко должны быть зрительно больше, расположенные дальше – меньшие по размеру.
- Принцип расположения – предметы, расположенные внизу на листе – кажутся ближе.
- Закон размера – если объект больше, значит, он ближе визуально.
- Принцип перекрытия – объект, накладывающийся на другой, будет казаться зрительно ближе к смотрящему человеку.
- Основы полутеней – часть предмета, находящаяся вдали от источника света должна быть темнее, чем основы.
- Законы тени – для реалистичной трехмерной картинки, объекты на рисунке должны отбрасывать тень.
- Основы контуров – нужно тщательно наводить контуры округлых объектов, чтобы они имели глубину.
- Принцип горизонта — чтобы создать визуально понимание, что объекты располагаются на разном состоянии друг от друга, необходимо обозначать линию горизонта.
- Закон плотности – удаляющиеся объекты, находящиеся вдали должны быть светлыми, нарисованными в легких линиях.
Техники рисование карандашом: штриховка и растушевка
Специальные техники помогают новичкам художникам создать реалистичные и правильные картины:
Простые картинки для детей
Для детей и начинающих в начале изучения искусства рисования необходимо подбирать простые картинки для срисовки карандашом. Легкие узоры и эскизы помогут нарисовать красивые картинки.
Среди популярных, например, такие:
- Рыба.
- Автомобиль.
- Дерево.
- Домик.
- Кошка.
- Зайчик.
Нарисовать дерево несложно, даже начинающему новичку:
Как прорисовать тень
Тень позволяет придать рисунку объем, разместив грамотно на рисунке блики, свет ореола, полутень, основную тень. Это стандартная формула, по которой прорисовывается для всех предметов от лица человека до геометрической фигуры.
Важно верно выбрать место для тени и штриховки:
- На первом этапе важно сделать на пункте «1» блик белым карандашом.
- На втором круге оставить светлое место, заштриховать легкими линиями и растушевать.
- В средней линии предмета сделать полутень.
- По краям предмета и за краями сделать полную тень, заштриховав и растушевав участок.
Красивые узоры
Стильные тематические узоры, орнаменты рисовать по клеточкам несложно:
Рисунки «про любовь»
Изображения LOVE тематики – сердечко, голубь, роза, миленькие цветы, котята и т. д.
Чтобы прорисовать красивую «универсальную» розу нужно действовать согласно алгоритму:
- Нанести на бумагу плавную легкую линию – это будет стебель будущей розы.
- Прорисовать небольшие листочки на стебле в шахматном порядке.
- Прорисовку бутона начинать с первого овала.
- Внутри овала сделать два главных лепестка. Серединка рисунка должна напоминать свернутый рулон.
- Сделать по бокам маленькие лепесточки.
Срисовка аниме-персонажей
Самыми распространенными рисунками в стиле аниме являются «Пикачу» и герои мультфильмов (молодые парни, девушки). Главное отличие – разноцветные волосы, строгие черты лица, большие широко открытые глаза.
Собственного аниме персонажа нарисовать очень просто:
- На бумаге нарисовать оси, с которых начнется нанесение черт головы (3\4). Разделить оси на 15 линий, с одинаковым шагом.
- Для начала нужно рисовать круг, прорисовать подбородок, выполнив скругленный треугольник снизу круга.
- На линии №13 нарисовать нос и рот, между линиями №11 располагаться будут глаза, расстояние между глазами должно равняться одному глазу (приблизительно).
- В точках линии №18 сделать две окружности – уши.
- Сделать брови, как две небольшие дуги по размерам глаза.
- Уши могут быть разными по исполнению: эльфийские (заостренные), обычные, кошачьи.
- Волосы должны располагаться выше линии головы.
- Существует множество разнообразные прически для аниме героев.
Таким образом создаются любые образы.
Картинки дружба – как нарисовать дружбу
Нарисовать дружбу несложно, важно подобрать точную картинку. Птица голуби — это вестник мира, дружбы и благополучия.
Рисовать нужно поэтапно, простым карандашом:
Картинки с изображением музыки
Изображений, которые ассоциируются с музыкой, песнями много, самое популярное – скрипичный ключ.
Чтобы нарисовать выполнять следующие действия:
Легче всего нарисовать скрипичный ключ, если предварительно расчертить нотный стан – 5 линеек.
Картинки для личного дневника девочек
Личный дневник девочки-подростка можно украсить самодельными картинками, красивыми, стильными узорами. Для таких идей лучше всего подойдут изображения ангелочков, поцелуй, Купидон, сердечко с крыльями или замок с ключиком. Это будут вдохновляющие, стильные рисунки, сделанные своими руками.
Как нарисовать замок сердцем с ключиком:
- Нарисовать ось координат, в середине которой изобразить стандартной сердце.
- Чтобы нарисовать замочную скважину понадобится изобразить два основных элемента: кружочек, с помощью циркуля и снизу трапецию.
- Сегмент круга, который накладывается на трапецию нужно стереть. Чтобы замочная скважина осталась без перегородок.
- Нарисовать дужку можно, присоединив два параллельные дуги к верхней части сердца. Выделить борозду, повторив контур всей фигуры, чтобы придать рисунку реалистичность.
- Ключик к замку может быть любым: в виде стандартного ключа или сердечка на длинной ножке. Для этого нарисовать двойное сердечно и длинную ножку для ключа.
- Обязательно сделать борозду внутри замочной скважины и небольшие пазы в рабочей части ключа.
Научиться рисовать с нуля несложно, этому нужно уделять много времени, обладать усидчивостью. Практика должна сопровождаться обязательной критикой профессионалов, чтобы на будущее учесть ошибки и неточности. Даже, несмотря на неудачи, не стоит останавливаться на полпути, рисование поможет поднять настроение, создать массу положительных эмоций, отвлечься от серых будней.
Уделяя, этому ремеслу достаточно времени, стараясь выполнять все рекомендации, можно посвятить этому всю жизнь, стать профессиональным художником, модным дизайнером. Картинки для срисовки помогут создать маленький шедевр даже ребенку .
Тренируясь снова и снова простым или цветным карандашом, новые рисунки будут получаться всё красивее. Самые удачные изображения можно обрамить в рамку и поставить на видное место. Так ребенок почувствует важность своих творений, к нему придёт вдохновение, которое наверняка принесёт наслаждение и порадует окружающих!
Видео: картинки для срисовки карандашом
Картинки для срисовки карандашом, смотрите в видео-ролике:
Крутые рисунки для срисовки карандашом в видео:
Кто сказал, что настоящее искусство – это краски и холсты? Мы готовы вам рассказать о направлении в художественном творчестве, которым хорошо владели и владеют такие мэтры, как Врубель или Брайан Duey. Они в совершенстве выполняли рисунки простым карандашом. И эти работы волнуют, радуют и приносят наслаждение. Можно ли перенять их технику и научиться рисовать подобным методом? Конечно, можно! Но, как и что для этого надо?
- Для начала, давайте поговорим, почему стоит уделить вниманию этому направлению.
- Следующий важный вопрос, на котором мы остановимся, это – секреты рисования.
- И завершим этот экскурс в мир, где царствуют черно-белые изображения небольшим, но приятным подарком.
Монохромные рисунки карандашом
Говоря о величии и гениальности всего простого, нельзя не вспомнить об обычном карандаше. Кто из нас не знаком с ним и не держал его в руках. Все мы с детства хорошо владеем им. Конечно, для начинающих, для совсем крохотных деток, кажется, что так просто взять карандаш в руки и начать «творить» каляки-маляки.Но ребенок растет, и он видит, что спектр применения карандаша огромный, да и пользоваться им можно по-разному. Кто-то города, мосты и дома им строит на бумаге. Другой – прокладывает им на карте маршрут кругосветного путешествия. А третий пишет стихи или рисует портрет любимой.
Вот так легко и просто карандаш вошел в нашу жизнь и стал нашим помощником и другом. А картинки, нарисованные карандашом – это уже целое направление, стильное и имеющее свой неповторимый шарм.
Отличительной их особенностью является то, что они абсолютно универсальны. А потому и возможности их безграничны. Нарисованные простым карандашом, они:
- Подходят для любого возраста. И маленьким деткам интересно рассматривать их, и взрослым нравится их использовать в своих записях в соцсетях.
- Нет ограничивающих критериев для их использования. Девушкам и парням интересно будет выставить подобные красивые картинки, как статус или же подарить их своему другу.
- Их можно копировать или же легко научиться самому исполнять (срисовать).
- Разный характер изображений. Это могут быть милые картинки с няшными пушистиками, могут быть веселыми и забавными, или же, иметь схожесть с фотографиями.
А главное, карандашный рисунок невероятно привлекательно и убедительно выглядит. Он может украсить не только ваш профиль на страничке в соцсетях, но и утро, и весь день приятными воспоминаниями.
Варианты срисовки простых изображений
Самый основной секрет, почему рисунки карандашом прикольные, оригинальные и обращают на себя внимание, заключается в том, что они выглядят, словно живые. Нарисовано все так реально и точно, что кажется, что люди вот-вот заговорят или, засмеются, заплачут, а предметы можно взять и пользоваться ими.Почему они такие классные и все так натурально выглядит? Что их оживляет? Присмотритесь, сквозь легкие штрихи заметно, что мастер продумал не только точность линий, передающих образ и силуэт, он уделил особое внимание одному малюсенькому нюансу, благодаря которому изображения не только красивые, но и почти материальные. Что это? Свет и тень.
Мастерски работая над светотенью, художник добивается кажущегося объема. Перед нами, как и были, простые чёрно-белые картинки для срисовки. Но, когда появилась тень, например, от ниспадающего на лицо локона, или на столе от вазы, все вдруг ожило.
Сможете так же сделать? А хотите научиться? Хотите, чтобы ваши приобрели реалистичный вид? Тогда вы правильно к нам заглянули!
Поэтапные мастер-классы
Легко сказать: «нарисуйте», а как действительно можно это сделать, если никогда этому не учился и кажется, что и нет таланта? Команда нашего сайта дарит всем своим друзьям удивительную возможность научиться выполнять рисунки карандашом поэтапно. Без учителей вы сами в состоянии стать художником и радовать себя и своих любимых своим творчеством. Как? Если вы примете наши подсказки, по которым можно освоить срисовку, технику повторения. Она абсолютно не сложная. Да и результат порадует.Это тема непростая и очень деликатная. От начала существования мира, по сей день человеки задаются вопросами, что же это такое и как оно работает. Не говоря уже о том, как рисовать любовь, не имея никакого представления о ней. Но мы попробуем расставить точки над ё. Итак, любовь — общепринятое название формы весьма неплатонических отношений между человекообразными. Животные не смогли овладеть этой хитрой техникой, возможно, потому, что у них нет времени на такие мелочи, у них на первом месте выживание и продолжение рода. В цивилизованном же обществе существует много традиций и праздников порожденных этим чувством. Известные примеры — 8 марта или День Святого Валентина, или .
Чтобы Вы знали:
- Самое большое количество идиотских действий осуществляется под действием двух вещей: любви и алкоголя;
- Без любви не существовало бы 99% попсовых песенок;
- Именно потому, что нас любит Всевышний и Чак Норрис, мы все еще живы;
- А еще существует специальный символ, который якобы выражает то чувство — это . Его мы рисовали в прошлом уроке.
А сегодня я решил взять в качестве примера более сложную картинку. Мы изобразим известных героев Титаника: Розу и Джека Доусона. Нет, не тот кадр в грузовом отсеке, а на носу корабля:
Как нарисовать любовь карандашом поэтапноШаг первый. Набросаем контуры тел.
Шаг второй. Добавим немного деталей, обозначим место расположения элементов лица.
Шаг третий. Сделаем эскиз одежды.
Шаг четвертый. Удалим вспомогательные линии и добавим штриховки.
Шаг пятый. Поправим контуры рисунка, сделаем их четче и еще добавим теней.
У нас есть еще уроки рисования полные любви и радости, вот можете изобразить.
Сегодня я расскажу как сделать картинки про любовь нарисованные карандашом поэтапно для начинающих. Предупрежу сразу, мы будем рисовать слово LOVE, как вы уже поняли на английском языке. Мастер класс достаточно сложный, я бы сказал выше среднего. Для начала мы создадим каркас для каждой буквы, а затем будет его обрисовывать. Надпись будет увеличиваться в размерах, слева на право, т.е. буква L по размерам самая маленькая, а буква E самая большая в конце. Слово подчеркнем, для красоты.
Так же, к картинкам про любовь можно отнести . В данном уроке я буквы буду изображать полными, слегка объемными и обширными. Если у вас набита рука на рисования букв, можно и сразу изображать слово, но если вы начинающий, то без начального каркаса не обойтись. Буде шесть шагов, на каждый шаг по букве, затем обрисовывание каркаса и в конце удаление вспомогательных линий.
Сразу нужно сделать основу для надписи, небольшую изогнутую линию по которой и будет идти наш рисунок. Затем, нужно в начале основы изображаем букву L и по краям, а так же на переломах делаем небольшие окружности, по ним как раз и будут обрисовываться фигуры букв.
Следом идет V, в нижней части можно не делать вспомогательную окружность. Полнота буквы будет доходить до вспомогательной линии.
И последняя буква E. По краям делаем окружности, а на переломах нет, так как в дальнейшем буква будет соприкасаться с предыдущей V.
Теперь пришла пора обрисовывать каркас. Обратите внимание на O и на E, их делать трудней всего. Если у вас получается небрежно выполнять эту работу, то не беда, главное что бы естественно было и обширно.
Всеобъемлющее, многоликое, меняющееся, словно картинки в детском калейдоскопе. Рассказать о любви более понятно, эмоционально могут, наверное, лучше всего музыка и живопись.
Карандашом, кистью и красками
Каким же образом можно нарисовать любовь? Давайте вспомним картины великих мастеров на эту вечную тему. К примеру, «Прощальный поцелуй» Лоуренса, «Слияние душ» Берн-Джонса, «Идиллия» Бугеро, «Над городом» Шагала и другие. Что поражает в них? Радость бытия, нежность красоты, великолепие страсти, вдохновение. Но есть и другие полотна, выражающие ревность, отчаяние, даже ненависть. Чтобы знать, как нарисовать любовь такую, посмотрите произведения Гогена «А ты ревнуешь?», «Ингресс, Паоло и Франческа» Энгра и ещё множество разных потрясающих полотен. Как видите, все они очень разные, но говорят об одном и том же. И это мы упомянули только об отношениях между мужчиной и женщиной. А если нарисовать любовь трепетную, святую — материнскую? Как может выглядеть она? Образцов живописи — и старинной, и современной — тоже немало. «Мадонна Литта» да Винчи, «Сикстинская мадонна» Рафаэля — все эти картины воплощают лучшее, что может быть в человеке, в женщине. Чтобы нарисовать родине, достаточно вспомнить произведения Левитана, Шишкина, Моне… Список можно продолжать долго. Самое главное, наверное, — действительно переживать те эмоции, которые собираетесь передать на бумаге, и сделать это максимально искренне.
Выбираем сюжет
С чего начинается творчество? С минуты вдохновения, когда рождается непреодолимое желание взяться за работу. С сюжета, который приходит в голову, будоражит сознание и душу, требует воплощения. Как нарисовать любовь? Карандашом поэтапно набрасывается эскиз того, что в воображение сложилось в целостную картину. Почему карандашом? Потому что в процессе работы вы что-то захотите изменить, что-то потребует переработки. Угольный грифель легче стереть ластиком, чем убирать мазки, сделанные красками или Линии проводите без нажима, чтобы на листке не оставалось следов и грязи. И только потом, когда эскиз будет готов, можно делать работу в цвете.
Творческий процесс
Как нарисовать любовь поэтапно, если картина представляет собой аллегорию: две руки, протянутые друг к другу, на фоне восходящего солнца? Такое полотно олицетворяет зарождающиеся отношения, надежды светлые и горячие, как само светило. Юношеские чувства, наполненные романтикой и страстью. Карандашом набрасывайте контуры рук — примерно чтобы они приходились на середину листа. Тщательно прорисовывайте детали. Женская кисть должна выглядеть хрупкой, с тонкими длинными пальцами, изящным запястьем. Мужская — более крупной. Постарайтесь изобразить её так, чтобы чувствовалась сила и нежность. Рисунок получится более выразительным и пластичным, если руки будут слегка касаться друг друга пальцами. Таким образом вы передадите робость и трепет первого прикосновения влюблённых. На заднем плане прорисуйте солнечный диск, но не чёткий, а несколько размытый. Важен не столько он сам, сколько излучаемое сияние, золотисто-розовое, окрашивающее всё вокруг в праздничные, тёплые тона. Добиться такого эффекта позволит простой приём: лезвием опасной бритвы постёсывайте мельчайшие крошки с грифелей карандашей соответствующих цветов и затем тщательно разотрите по бумаге. Края картины оформите светло-голубым цветом — цветом неба, который символизирует надежды, возвышенные чувства и мечты. В данном случае это будет та говорящая деталь, что позволит поставить нужный акцент в рисунке. Или же оставьте своё произведение в чёрно-белом варианте. Если вы хорошо постарались и вложили душу, оно будет понятно и близко любому зрителю.
И ещё предложения
Нарисованные картинки карандашом про любовь могут быть очень разными. Это и мать, склонённая над колыбелью ребёнка, и братик, играющий с сестрёнкой, и сердце, пронзённое стрелой. Пара, застывшая в объятьях или кружащаяся в танце, эротические сцены или просто слово «любовь», написанное в или готическим шрифтом. Даже букет цветов или только одна роза могут выразить всю глубину чувств, переполняющих художника. И неважно, если пока вам недостаёт мастерства, а техника исполнения далека от идеальной. Творчество — это, в первую очередь, акт самовыражения. Поэтому удачи вам и настоящих чувств!
Режим рисования объектов в Animate CC
Прежде чем ваши ученики смогут анимировать в Adobe Animate CC, они должны научиться рисовать такие объекты, как линии, прямоугольники, квадраты, овалы и круги. Создание простых форм может стать сложным, если учащиеся не понимают рисования объектов. При обучении модулю Adobe Animate обязательно ознакомьтесь с двумя режимами рисования — режимом рисования объектов и режимом слияния рисунков. Эти режимы управляют тем, как графическое изображение может быть отредактировано на сцене. Чтобы учащиеся не расстраивались при рисовании, подчеркивайте особенности каждого режима рисования.
Где находится режим рисования объектов в Animate CC?
Режимы рисования объектов можно установить для следующих инструментов Animate CC: инструмента «Линия», инструмента «Прямоугольник», инструмента «Овал», инструмента «Карандаш» и инструмента «Кисть». Когда инструмент выбран, параметр режима рисования отображается на панели инспектора свойств в виде значка с описанием состояния. Он также отображается на панели инструментов внизу в виде значка.
О режиме рисования объектов
Когда включен режим рисования объекта, вокруг значка появляется серая рамка.
В режиме рисования объекта создается фигура, представляющая собой отдельный рисунок, расположенный над сценой. Если этот параметр выбран, ограничивающая рамка окружает фигуру, чтобы показать, что это один законченный объект.
Когда включен режим рисования объекта:
- Инспектор свойств показывает состояние как «включен режим рисования объекта».
- При щелчке по нему выделяется весь объект.
- При нажатии клавиши DELETE весь объект удаляется.
- Обводка и заливка сгруппированы.
- Ограничивающая рамка окружает объект, когда он выбран.
- Изменения объекта применяются ко всей форме.
- Объект свободно перемещается по сцене.
- Объект остается отдельным, когда другие объекты помещаются перед ним или позади него.
- Панель редактирования открывается при двойном щелчке по объекту.
О режиме слияния чертежей
Когда режим рисования объекта выключен, вокруг значка нет серой рамки.
Этот режим рисования называется режимом рисования слиянием. В режиме рисования слияния создается фигура, состоящая из отдельных частей, застрявших на сцене. В этом режиме рисунок будет сливаться или объединяться с другими фигурами на сцене.
Когда режим рисования объектов выключен, становится активным режим рисования слиянием:
- Инспектор свойств показывает состояние как «режим рисования объекта выключен».
- При щелчке выделяется часть объекта.
- Часть объекта можно удалить, нажав клавишу DELETE.
- Обводка и заливка разделены.
- Точки появляются в выбранной части объекта.
- Изменения объекта применяются к частям формы.
- Объект не перемещается по сцене свободно.
- Объект комбинируется с другими объектами, когда они помещаются перед ним или позади него.
- При двойном щелчке по нему выделяются все части объекта.
Уроки рисования по проекту TechnoAnimate Technology и Animate CC
Если вы преподаете вводный курс анимации, семинар или модуль, вашим учащимся необходимо уметь рисовать объекты в Animate CC.Уроки Animate CC в TechnoAnimate содержат пошаговые инструкции, призванные помочь вашим ученикам освоить инструменты рисования Animate CC. Деятельность по рисованию включает:
- Создание линий и фигур: сравнивайте режимы рисования объектов при рисовании линий и фигур.
- Рисование карандашом и кистью: рисуйте от руки, чтобы создать простой рисунок.
- Изучите инструменты рисования на панели инструментов: узнайте о функциях инструментов на панели инструментов.
- Используйте панель редактирования, чтобы создать автомобиль: расположите фигуры, чтобы сформировать автомобиль.Настройте дизайн.
- Примите вызов рисования: примените свои навыки, чтобы нарисовать медведя или цыпленка.
Шкала значений с помощью карандашей для рисования Tombow MONO
Привет, друзья! Дани здесь, и сегодня я делюсь с вами простой шкалой значений, которую я создал для нового набора карандашей для рисования Tombow MONO ! Шкала значений — это просто причудливое название для руководства, которое показывает оттенки света и тьмы, которых вы можете достичь с помощью определенного средства (сегодня = карандаши). Я показываю вам свою, чтобы вы могли увидеть, насколько полезна шкала значений при рисовании.
Шкала значений — отличный инструмент для рисования. Это позволяет вам познакомиться со средой, но также показывает широкий диапазон тонов и оттенков, которых вы можете достичь. Карандаши для рисования MONO обладают широким диапазоном цветовых возможностей от самых темных темных оттенков карандаша 6B до самых светлых оттенков карандаша 4H.
Я подумал, что было бы весело нарисовать сами карандаши в качестве основы для моей шкалы ценностей. Карандаши — очень простые предметы, которые можно быстро и легко нарисовать с помощью линейки.Рисование одного и того же объекта также упрощает сравнение затенения, текстуры и т. Д. Яблоки к яблокам, понимаете?
Еще одним преимуществом использования карандашей в качестве изображений является то, что эти карандаши для рисования MONO имеют 3 стороны, видимые, когда они лежат горизонтально. Я создал темные, средние и светлые области своих рисунков, используя эти 3 области. Вы также можете нарисовать свою шкалу с помощью кругов или прямоугольников, чтобы по-настоящему поиграть с затенением и градацией. Однако я обнаружил, что мне достаточно темных, средних и светлых тонов.
Наконец, создание вашей шкалы на бумаге того же типа, на которой вы будете рисовать, позволяет вам предвидеть поведение карандашей. 6B показывает много текстуры на моей бумаге, тогда как 4H очень гладкая. Все карандаши между ними позволят вам получить любую текстуру, которую вы ищете.
И вот оно! Куча причин, по которым шкала ценностей очень удобна! Я также создал пустую шкалу значений, которую можно распечатать, чтобы вы могли заполнить ее сами. Просто щелкните изображение выше правой кнопкой мыши, чтобы сохранить и распечатать его.Обязательно отметьте меня на INSTAGRAM , если вы используете его для создания своих собственных потрясающих рисунков. До новых встреч, друзья!8.3.R1 Добро пожаловать в мир цветного карандаша!
Этот ресурс состоит из четырех разделов:
Изучение рисунков цветным карандашом
Знакомство с цветными карандашами
Знакомство с инструментами
Список товаров для покупок
КлассArtSpeak
Abstract: Стиль искусства, который не может изображать человека, место или предмет.В некоторых случаях объект существует на самом деле, но может быть неузнаваем на произведении искусства. Сюжеты абстрактных рисунков создаются с помощью линий, цвета, значения, формы, узора и / или формы.
Цвет: Визуальные качества предметов основаны на индивидуальном восприятии их оттенков и значений. Основные цвета включают желтый, оранжевый, красный, фиолетовый, синий и зеленый.
Цветные карандаши: Сухая среда, созданная путем сочетания различных синтетических или органических пигментов со связующими веществами и маслом или воском.Цветные карандаши бывают самых разных качеств — от развлекательных до профессиональных. Рейтинг стойкости пигмента помогает определить качество карандашей. Цветные карандаши относительно недорогие, не беспорядочные и портативные. Они одинаково хорошо подходят для мягких и нежных или смелых и ярких объектов.
Оттенок: Другое слово для обозначения цвета (например, красный, синий или бирюзовый).
Прежде чем вы начнете рисовать цветным карандашом, ваши практические цели состоят в том, чтобы спланировать композицию, выбрать цвета и решить, какие техники использовать.
Для достижения этих целей вам необходимо:
- Репертуар основных техник цветного карандаша.
- твердое понимание уникальных характеристик цветного карандаша.
- возможность видеть цвета как значения, чтобы вы могли создать иллюзию формы на двухмерной поверхности.
Настоящее волшебство происходит, когда вы художественно интерпретируете справочный материал, чтобы выразительно передать идею или настроение.
В стороне
Изначально производители разрабатывали цветные карандаши для профессиональных художников и иллюстраторов.
За последние несколько десятилетий «живопись» цветными карандашами приобрела новое уважение как средство изобразительного искусства.
Вызов!
Художники могут изменить или полностью изменить тему, чтобы передать идею, создать настроение или сделать произведение более интересным.
Например, посмотрите фотографии на рисунках 1 и 2.Привлекали ли ваше внимание преувеличенные цвета на Рисунке 2?
Рисунок 1
Рисунок 2
КлассArtSpeak
Полировка: Процесс нанесения одного или нескольких слоев сухой среды (например, цветных карандашей или графита) на другой для осветления, затемнения, удаления дефектов или смешивания цветов или оттенков.
Впечатляющий: (также называемый отступом и высеченным ) Процесс создания отпечатков, узоров и / или текстур с помощью заостренного тупого предмета для оказания давления на мягкую поверхность.
Реализм: Стиль искусства, в котором живые существа и объекты представлены в произведении искусства так, как они появляются в реальной жизни, без стилизации или искажения.
Изучение рисунков цветным карандашом
Обратите внимание на великолепные яркие цвета, которые использовались для создания цветного карандашного рисунка под названием «Выберите перец» (рис. 3).
Кажется, что красный, оранжевый и зеленый почти вибрируют.
Цветной карандаш — отличное средство для портретной живописи.
Рисунок 3
Посмотрите портрет моей внучки под названием «Бабочка Кары» (рис. 4).
Нежное наложение цветов заставляет ее кожу сиять.
При нанесении слоями цвета снизу просвечивают, потому что пигмент полупрозрачный.
Рисунок 4
Многие художественные стили можно адаптировать к цветному карандашу. «Подбери перец» (рис. 3) создан в стиле реализма.
КлассArtSpeak
Импрессионизм: Стиль живописи и рисунка, зародившийся во Франции в конце девятнадцатого — начале двадцатого веков и стремившийся передать визуальное впечатление от предмета, а не его объективную реальность.
Сопоставление: Аспект композиции, который относится к близкому размещению элементов, чтобы сравнить или противопоставить их отношения и / или усилить сообщение или значение произведения искусства. Например, художник может сопоставить два или более объекта, которые имеют противоположные ассоциации или интерпретации (например, положить что-то новое и блестящее рядом с чем-то старым и потрепанным).
Ластик с резинкой: Мягкий и гибкий тип ластика, используемый для стирания частей рисунка или для легкого похлопывания по материалу для рисования, чтобы сделать более светлый оттенок или линию.
Рисунок «Тропический букет» (рис. 5) является примером произведения искусства, созданного в стиле импрессионизма, где цвета и формы были изменены, чтобы передать причудливое настроение.
Этот рисунок был создан с использованием таких техник, как наслоение, сопоставление, впечатление и лифтинг цвета.
Рисунок 5
Нерепрезентативный геометрический абстрактный рисунок на рисунке 6 использует разделенную дополнительную цветовую схему.
Техники наложения и сопоставления помогли преобразовать основные цвета и формы в привлекающие внимание цвета и формы.
Рисунок 6
В стороне
Многие художники называют процесс создания рисунка цветным карандашом «рисованием цветным карандашом».
На рисунке 7 забавный рисунок под названием «Boggle Eye Bob» был нарисован с использованием твердых участков сплошного цвета для создания импрессионистского стиля.
Реалистичные цвета не обязательны, но значения выбранных цветов придают лягушке трехмерное присутствие.
Нанесение цветного пигмента с помощью заостренного кончика карандаша создает эффект насыщенных цветов и нежных фактур.
Рисунок 7
Внимание!
Не давите цветными карандашами слишком сильно — особенно при смешивании красок в сухом виде!
Если вы слишком сильно нажмете на ранней стадии затенения, зубец бумаги расплющится, и вы не сможете смешивать дополнительные цвета.
«Поле тюльпанов в жаркий солнечный день» (рис. 8) — забавная интерпретация постимпрессионистского стиля Ван Гога и других великих художников, которые использовали толстые текстурные мазки масляной краской.
Цветные карандаши прекрасно подходят для создания жестких, рыхлых, выразительных мазков цвета, напоминающих мазки кисти.
Рисунок 8
Детские книги часто иллюстрированы цветными карандашами. Представьте себе иллюстрацию детской книги с главным героем «Счастливый Чаппи, фиолетовая машина» (рис. 9).
Рисунок 9
КлассArtSpeak
Восковый налет: Мутный слой воска, который может сделать рисунок, выполненный с помощью цветных карандашей на восковой основе, тусклым.Лучше подойдут профессиональные цветные карандаши на масляной основе, такие как Faber-Castell Polychromos и Lyra Rembrandt.
Растворитель (уайт-спирит без запаха) смешал градации, чтобы оживить эту игрушку.
Знакомство с цветными карандашами
Художники, работающие с цветными карандашами, корректируют цвета, накладывая их на слои. Богатые люминесцентные рисунки, раскрашенные профессиональными цветными карандашами, настолько гладкие и насыщенные цветом, что напоминают картины.
Цветные карандаши обладают множеством преимуществ: чистотой, портативностью, доступностью и доступностью.
Кроме того, среда не представляет опасности для здоровья и, в отличие от живописи, пигменту не нужно время для высыхания.
Цветные карандаши разных марок можно приобрести в наборах или в открытом виде. Покупка карандашей из открытых запасов по отдельности, а не набор, может сэкономить деньги, так как набор может включать нежелательные цвета. По мере того, как вы набираетесь опыта, вы сможете добавлять в свою коллекцию больше цветов и марок цветных карандашей.
Внимание!
Делая покупки, не путайте пастельные или акварельные карандаши с цветными.
Они похожи друг на друга; однако пигмент другой.
Грифель в цветном карандаше изготовлен на восковой или масляной основе, а грифель в пастельном карандаше — меловой.
Акварельные карандаши можно наносить водой и кистью.
В стороне
Цветные карандаши — прекрасное средство для рисования всего и чего угодно.
Они прекрасно снимают такие деликатные объекты, как портреты и цветы, а также очень хорошо подходят для объектов, требующих более яркого подхода.
Цветные карандаши также являются относительно недорогими, аккуратными и портативными инструментами для «рисования».
Рассмотрите возможность приобретения следующих открытых цветных карандашей Prismacolor Premier:
Нейтральные
Синий
- 901 Синий индиго
- 903 Настоящий синий
Сине-зеленый
- 905 Аквамарин
- 907 Зеленый павлин
- 1006 Зеленый попугай
Зеленый
- 908 Темно-зеленый
- 909 Зеленая трава
- 910 Настоящий зеленый
Желто-зеленый
- 911 оливково-зеленый
- 913 Весенний зеленый
Желтый
Желто-оранжевый
- 917 Желтый солнечный свет
- 1003 Испанский апельсин
Оранжевый
Красно-оранжевый
- 922 Красный мак
- 927 Светлый персик
- 939 персик
Красный
- 923 Скарлет Лейк
- 924 Малиново-красный
- 926 Карминно-красный
- 937 Красный тосканский
- 929 розовый
Красно-фиолетовый
- 931 Темно-фиолетовый
- 994 Красный процесс
- 996 Черный виноград
Фиолетовый
Сине-фиолетовый
- 902 Ультрамарин синий (Ультрамарин)
- 904 Светло-голубой
Земли
- 941 Умбра светлая
- 942 Охра желтая
- 943 Охра жженая
- 947 Умбра жженая (Dark Umber)
- 948 сепия
- 1028 бронза
Знакомство с инструментами
Вторым после выбора качественных цветных карандашей является выбор правильной бумаги для рисования.
Когда вы учитесь рисовать цветным карандашом, лучше всего подойдет качественная белая бумага для рисования, плотная и среднезернистая.
Шероховатая, сильно текстурированная бумага имеет пятнистый и крупнозернистый вид, потому что цветной пигмент не может заполнить зубцы бумаги.
В стороне
Рисунки цветным карандашом кажутся светлыми, потому что пигмент полупрозрачен. Этот эффект достигается, когда цвета накладываются друг на друга.
Внимание!
Избегайте бумаги с очень гладкой или глянцевой поверхностью! Если поверхность бумаги слишком гладкая, пигмент в цветных карандашах просто не прилипнет, потому что у них нет зуба, за который можно было бы ухватиться.
По мере развития ваших навыков цветного карандаша вы, возможно, захотите поэкспериментировать с другими типами поверхностей для рисования.
Инструменты для стирания и окраски
Специальные инструменты и методы могут использоваться для исправления небольших участков или стирания целых частей, отрисованных цветным карандашом.
Вы также можете улучшить изображение, используя те же методы и инструменты, чтобы создать небольшие блики или области отраженного света, а также формы для негативного рисунка.
Обычная малярная лента также отлично подходит для стирания цветного карандаша; однако ленты Magic tape и Frisk Film идеально подходят для стирания мелких деталей из-за их прозрачности.
Ластик с растиранием — отличный выбор для осветления областей, отрисованных цветным карандашом, и для создания фигур для негативного рисунка.
Инструменты для полировки
Изучите Рис. 10, чтобы увидеть широкий выбор инструментов, используемых для лифтинга цвета. Крайний правый инструмент — недорогой инструмент для лепки из дерева с широким наконечником, идеально подходящий для обработки больших цветных участков.
Рисунок 10
Стилус с двумя шариками хорошо подходит для создания небольших бликов и впечатляющих линий.
Совет!
При рисовании в цвете ценности важнее выбранных цветов. Если значения цвета на некоторых участках получаются слишком темными, используйте растрепанный ластик.
Протрите участки разметанным ластиком, чтобы удалить цветной пигмент, вместо того, чтобы перетаскивать ластик по штриховке.
В стороне
Мой любимый цветной лифтинговый инструмент — это скотч Magic tape, потому что он прозрачный.
С помощью этой ленты легко создавать небольшие блики; цветной карандаш почти полностью удален.
Совет!
Выбирайте цветные карандаши с центральным стержнем (древесина одинаковой толщины по всему стержню).
Убедитесь, что лезвия вашей точилки острые, чтобы уменьшить вероятность поломки грифеля.
Минеральные спирты без запаха
Минеральные спирты без запаха (OMS) — это растворитель, используемый для смягчения и разжижения цветного пигмента карандаша для создания прекрасных гладких смесей.
Наносите его осторожно, чтобы не повредить тонкое наслоение цветов.
Точилки
Поскольку острие цветного карандаша должно быть острым для большей части каждого рисунка, точилки имеют решающее значение.
Рисунок 11
Электрическая, ручная и даже наждачная бумага — все это отличные варианты.
- Электрическая: электрическая точилка удобна, если поводок часто ломается. Выберите тот, который имеет как минимум два отверстия и автоматически останавливается при резком поводке.
- Handheld: выберите ручную точилку, которая затачивает под углом 30 градусов и имеет два отверстия: увеличенное и обычное. Используйте обычное отверстие для большей части заточки и отверстие большого размера, если грифель имеет тенденцию ломаться.
- Наждачная бумага: отлично подходит для изменения формы кончика карандаша между основными сеансами заточки.
Внимание!
Если вы уроните цветные карандаши на твердую поверхность, грифель внутри карандаша ослабнет и сломается при заточке.
Совет!
Очистите лезвия точилки ватной палочкой или зубочисткой. Заточка обычного графитового карандаша также помогает очистить лезвия.
Фиксатор
При сильном нанесении цветных карандашей на восковой основе или использовании темных цветов избыток воска может вызвать мутный вид, называемый восковым налетом.
Опрыскивание готового произведения искусства закрепителем может предотвратить это. Сначала сотрите излишки воска салфеткой или мягкой тканью, а затем нанесите на произведение несколько легких слоев закрепителя.
Фиксатор не нужен, если вы использовали светлые краски на основе воска или марки на масляной основе, такие как Faber-Castell Polychromos.
Список товаров для покупок
- Цветные карандаши Prismacolor Premier
- Качественная бумага для рисования (белая)
- Ластик замес
- Графитовый карандаш HB
- Калька
- Малярная лента
- Различные полировальные инструменты
- Маленькая ручная точилка
- Электрическая точилка (опция)
- Фиксатор рабочий
- Пленка Frisk (уп.