Золотая осень акварелью. Осень акварелью. Как нарисовать лёгкий пейзаж осенью карандашом для начинающих

Предлагаем подробную инструкцию по написанию осеннего пейзажа гуашью. Готовая картина станет прекрасным украшением интерьера, особенно оформленная в багет.

Этот творческий мастер-класс поможет повысить навык работы с гуашью, научиться рисовать отражение деревьев в воде, развить чувство композиции и умение отражать красоту природы на рисунке.

Вам понадобятся: гуашь, бумага для акварели, кисти.

Этапы выполнения:

1. Рисуем линию горизонта светло-голубым.

2. Покрываем верхнюю часть неба тёмно-голубым.

3. Добавляем белую гуашь и закрашиваем оставшуюся часть неба до линии горизонта.

4. Рисуем воду, закрашивая фон светло-голубым, переходящим в тёмно-голубой.

5. Рисуем облака белой гуашью.

6. Землю рисуем небольшими мазками коричневым, светло-коричневым и жёлтым цветом.

7.

На дальнем плане рисуем дерево

8. На фоне воды рисуем зеркальное отражение этого дерева

9. Таким же образом рисуем ещё несколько деревьев

10. Рисуем крону дерева яркими осенними цветами полусухой кистью методом тычка, а в отражении воды используем менее насыщенные оттенки.

11. По такому же принципу рисуем остальные деревья.

12. Можем дорисовать ёлочку и кустарники.

13. На переднем плане рисуем ствол сосны и ветви.

14. Рисуем крону сосны зелёной краской горизонтальными мазками.

15. Проведём горизонтальные полосы на фоне воды полусухой тонкой кистью белой гуашью. Рисуем рядом с сосной ещё пару деревьев.

16. Полусухой кистью методом тычка рисуем кроны деревьев, опавшую листву небольшими мазками тех же цветов и травку.

Ваша работа готова! Теперь её можно оформить багетом и украсить интерьер, а можно подарить.

Конечно же не обязательно рисовать в точности, как показано в мастер-классе, ведь это творческий процесс.

Желаем вдохновения и успехов!

Если вы всегда хотели научиться рисовать, но по каким-то причинам у вас это не получалось, то наша статья точно вам пригодится. Здесь вы найдете простые рисунки золотой осени с пошаговым пояснением.

Даже не обладая особым талантом к рисованию можно нарисовать достаточно простые, но красивые рисунки. На нашем сайте уже много статей, в которых подробно объяснено, как именно нарисовать различные рисунки карандашами, гуашью или акварелью.

Данная статья поможет нарисовать вам не очень сложные осенние пейзажи цветными карандашами и красками.

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы карандашом поэтапно для начинающих?

Сейчас мы расскажем вам, как нарисовать яркий осенний пейзаж при помощи самых обычных простых карандашей, которые можно купить в любом канцелярском магазине.

На чистом листе бумаги сначала намечаем примерное местонахождение нашего забора. Для этого ниже середины листа и чуть вправо рисуем короткую вертикальную линию. Затем рисуем пересекающую ее горизонтальную полосу и две полосы внизу, идущие до вертикальной.

Намечаем деревья. Для этого рисуем, как показано на рисунке две вертикальные линии. Деревьям рисуем крону — крупные овалы неправильной формы. На дальнем плане обозначаем лес кривой горизонтальной линией.

Детально прорисовываем забор. Всего должно получиться 7 вертикальных кольев. Две нижние горизонтальные линии, которые мы рисовали в начале — прутья за кольями. Их также обводим. Под забором можно обозначить траву.

Делаем наши деревья объемными — добавляем пышную крону, не очень толстые стволы. Обязательно прорисовываем веточки в кроне, чтобы рисунок смотрелся более натурально. На переднем плане обозначаем тропинку. Можно увести дорожку вдаль, а можно сделать так, как на фото.

. «Детальнее некуда». Так можно было бы назвать эту часть работы. Все детали, которые были задуманы необходимо перенести на бумагу. Это облака, прорисовка листьев, коры, травы на переднем плане. На заборе нарисуем маленькую пташку.

Берем ластик и удаляем все лишние штрихи. так сказать «подчищаем» рисунок. Линии должны быть плавными, одинарными. Поскольку человек — не робот, рука даже опытного художника может иногда дрожать и выдавать не идеальные линии.

Берем цветные карандаши в количестве 5 штук: 3 оттенка зеленого (от светлого к темному) и два оттенка желтого (один лимонный, другой более теплый, смесь лимонного и охры). И при помощи этих карандашей вертикальными короткими штрихами начинаем рисовать траву на первом плане и на дальнем. Обратите внимание, что трава на первом плане прорисована более детально, в отличие от дальнего.

При помощи красного, серого и желтого цвета рисуем дорожку и камни. На дорожке оставляем несколько красных небольших пятен — это опавшие листья.

Черным карандашом прорисовываем стволы и ветки берез. Не забываем о том, что стволы у берез окрашены полосками (используем для этого черный и серый карандаши), а ветки можно нарисовать черным. У кустов стволы закрашиваем коричневым.

Теперь играем красками! Берем зеленый, коричневый, красный, оранжевый, желтый и лимонный карандаши (если есть больше оттенков в наборе — задействуйте и их обязательно!). Всеми этими цветами рисуем крону у деревьев и кустов. Для этого вспоминаем осень и то, какими цветами обычно осенью окрашена листва. Для березы можно взять желтый и оранжевый, для остальных кустов — красный, зеленый, желтый, лимонный, коричневый серый. Также подойдут бордовый, болотный, изумрудный. В последнюю очередь добавляем красок нашей птичке.

При помощи серого и коричневого карандашей прорисовываем наш забор. Не забываем о том, что забор находится на первом плане, а значит должен быть нарисован достаточно хорошо и детально.

При помощи зеленого, желтого и оранжевого карандашей рисуем дальний план. А на дальнем плане у нас лес. Нарисуйте такой лес, чтобы смотря на него, хотелось туда отправиться.

В начале работы мы наметили простым карандашом облака. Теперь при помощи синего и фиолетового мы будем раскрашивать небо и те самые облака. Легкими вертикальными движениями синего карандаша обозначьте небо, а еще более легкими движениями, но уже фиолетового карандаша придайте объем облакам.

Доведите рисунок до совершенства, исправьте мелкие недочеты. Фиолетовый карандаш на облаках можно слегка растушевать пальцем или сухой кистью. Рисунок готов! Теперь вы умеете рисовать простой осенний пейзаж при помощи коробки цветных карандашей!

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы красками, акварелью, гуашью? Поэтапно для начинающих?

Какой рисунок гуашью сможет нарисовать даже новичок? Ответ такой: «Тот, который не содержит в себе четких линий, форм и может быть практически любым, в зависимости от настроения и желания автора работы!». В этой части статьи мы предлагаем вам научиться рисовать красивый и красочный пейзаж при помощи кисти и гуаши.

Берем два цвета: синий и белый. Мысленно делим лист горизонтально на две половины, верхняя должна быть чуть меньше. Теперь широкими горизонтальными мазками закрашиваем верхнюю часть белой гуашью, а нижнюю — синей.

Создаем фон. Теперь наша задача состоит в том, чтобы как бы смешать эти два цвета, сделать переход более плавным. Продолжаем заходить белым цветом все теми же широкими мазками на синюю часть, цвета начнут смешиваться и получится градиент. Белым цветом выделяем середину, как показано на рисунке.

На этом этапе обозначаем линию горизонта и прямо на ней при помощи белого, серого и коричневого цветов мазками обозначаем лес на дальнем плане. Карандашом обозначаем сужающуюся дорожку к горизонту от ближнего края листа. Вдоль этой дорожки тонкой кистью и черной краской прорисовываем деревья. Старайтесь сделать стволы не одинаково прямыми. Должны быть изгибы, переломы — все, чтобы дерево казалось «живым».

Даем деревьям подсохнуть и желтой краской буквально вдавливаем листья в бумагу. Для этого берем кисть пони №4-6, макаем ее в воду, затем при помощи полотенца или тряпочки обсушиваем, делаем кисточку пушистой, проводя пару раз по ней пальцем и обмакиваем кисть в краску.

Затем этой «взъерошенной» кистью с краской ставим на бумаге в тех местах, где должна быть листва, «кляксы», как на фото ниже. Эти «кляксы» и будут листьями.

В палитре смешиваем желтую и белую краску до получения светло-желтого пастельного оттенка. Точно таким же способом, как в Шаге 4 обозначаем дальний план. На дорожке, отмеченной карандашом, рисуем отражения деревьев.

Добавляем красного и оранжевого в работу. Несколько мазков красным цветом в листву самых ближних деревьев. Асфальт с каждой стороны делим визуально на 3 секции, разделенных синим цветом. Каждую секцию закрашиваем красным и оранжевым цветом. Можно сделать несколько мазков желтой краской на первом плане на асфальте — это опавшие листья.

Обозначаем бордюр, как показано на рисунке, добавляем больше детальности работе. Можно добавить еще листьев, дорисовать несколько веточек деревьям.

Теперь ваша работа окончательно готова! Дайте ей высохнуть и поместите ее в рамку.

Если такой рисунок кажется вам слишком сложным, то попробуйте нарисовать более просто вариант — всего очень красивое лишь деревце.

Возьмите чистую акварельную бумагу, визуально отметьте, где будет располагаться ваше деревце. Мы рекомендуем выбрать место для него в середине. Теперь берем желтую акварель, макаем кисть в воду, затем в краску. Нам понадобится дополнительный предмет: зубная щетка, палочка, линейка, в общем что-то, обо что можно легонько постучать. Подносим кисть как показано на рисунке и постукивающими движениями стряхиваем краску на лист бумаги.

Добавляем другой цвет — красный. У нас получаются красивые брызги.

Важно! Не набирайте на кисть очень много воды, иначе рисунок может получиться слишком размытым!

К желтому и красному добавляем зеленого, оранжевого и несколько капель синего.

Можно добавить еще несколько цветов: розовый, сиреневый, малоновый.

При помощи пульверизатора слегка размываем крону нашего будущего дерева, чтобы цвета не были такими яркими и получались красивые переливы. Достаточно сбрызнуть рисунок водой всего 2-3 раза.

Когда краска немного растечется — даем ей высохнуть, перед этим немного растушевав кистью.

Тонкой острой кистью прорисовываем то тут, то там веточки. Коричневой краской обозначьте внизу ствол и землю — дерево готово!

Как нарисовать лёгкий пейзаж осенью карандашом для начинающих?

Пейзаж, который мы предлагаем вам нарисовать ниже в действительности является достаточно легким. А наше пошаговое руководство позволит вам не допустить ошибки в работе. Удачи!

Отмечаем линию горизонта чуть выше середины листа. Затем наклонной линией обозначаем ближний план — горку, где будет расти наши деревья.

Прорисовываем двумя вертикальными линиями силуэты стволов. Стараемся избегать прямых линий.

Между горкой и линией горизонта у нас будет озеро. Отмечаем его дальний и ближний берег по левой стороне.

Справа вдалеке также виднеется дальний берег. Обозначьте в верхней части берега невысокий лес, как показано на картинке.

На переднем плане, где мы наметили пригорок, нарисуйте траву. Сделать это довольно просто. Опять же старайтесь избегать прямых линий.

Теперь постарайтесь максимально реалистично, как пока позволяют ваши навыки, нарисовать стволы деревьев с ветками. Дерево справа должно получиться достаточно размашистым.

Теперь дорисуйте левое дерево. В некоторых местах на ветках нарисуйте листочки, той же формы листья нарисуйте на земле возле дерева. Там, где вы рисовали траву, нарисуйте вдобавок и камыши.

Заштрихуйте простым карандашом озеро широкими штрихами не плотно, оставляя между линиями большое расстояние.

Возьмите простой карандаш и заштрихуйте пригорок, на котором находятся деревья. Не забывайте, что тень, падающая от деревьев, будет темнее.

Дальний план также заштрихуйте, разобрав по теням. Камыши закрасьте оттенком средней интенсивности.

Весь дальний план, включая озеро и левый берег озера закрасьте так, как показано на рисунке. Причем старайтесь часть озера по берегам сделать чуть темнее, чем в центре.

Заштрихуйте слабым нажатием на карандаш небо. Затем, чуть сильнее нажимая на карандаш, нарисуйте легкие облака.

Используя ластик, высветлите небольшой кружок в левой части, как показано на рисунке — это солнце. Теперь атмосфера стала не такой мрачной, а ваш рисунок закончен! Поздравляем!

Простые и легкие и красивые пейзажи осени: рисунки для срисовки

Эти три рисунка очень простые. вы можете сделать их в цвете, либо же оставить в качестве набросков.

рисунок в цвете 2

Видео: как нарисовать золотую осень?

Несмотря на то что увядание природы приносит лёгкий оттенок грусти, многих из нас интересует вопрос о том, как нарисовать красками осень. Золотая красавица привлекает наше внимание богатой и сочной палитрой, свежим дыханием ветра и насыщенным цветом голубого неба. Не зря так много ценителей её дивной красоты перенесли свои чувства при помощи кисти на бумагу.

Особенности рисования осеннего пейзажа

Для того чтобы узнать, как нарисовать определим основные цвета, характерные для этого времени года. Это жёлтый, оранжевый, травянисто-зелёный, багряный, бежевый и коричневый. Для осени характерны золотые кроны деревьев и красивые ковры из разноцветных листьев, покрывающих дороги. Для получения осенних впечатлений можно прогуляться по осеннему лесу или парку, отобразив интересные особенности природы при помощи фотоаппарата. Лучше всего, конечно, выбраться для рисования на природу. Но если такой возможности нет, то можно приступить к рисованию осеннего пейзажа с фотографии.

Виды красок для живописи

Для многих новичков актуален вопрос о том, как красками. Её можно и маслом. Все краски разные и обладают своими особенностями.

Наиболее простой и лёгкий способ — это рисование гуашью. Работа получается яркой, насыщенной. Благодаря своей непрозрачности гуашь легко наносится на предыдущий высохший слой. При помощи белой гуаши легко наносить блики в нужных местах.

Масляная живопись актуальна для людей, которые знают, как нарисовать красками осень, и гуашью, и акварелью. Работа выполняется на холсте и заключается в наложении мазков в нужных частях полотна. Нужно учитывать, что масляные работы дольше других видов живописи сохнут.

Акварельная живопись — самая красивая, но и трудоёмкая. Результатом успешной работы будет являться живое и нежное отображение природы.

Учимся работать в технике акварели

Наслаждаясь мягким светом и тишиной туманов, свежестью дождей и терпким ароматом опавших листьев, можно легко подметить, как нарисовать красками осень. Но есть и те, для кого осень — тоскливая и скучная пора. Каждый человек рисует жизнь своими цветами и оттенками. Для одних неинтересен летний солнечный день, другим и дождь осенний приносит радость.

Рисунок «Осень» хотя бы раз в жизни рисует каждый ребенок – в детском саду или школе эта тема часто присутствует на уроках изобразительного искусства, окружающего мира и литературного чтения. Мало кто из взрослых может оставаться равнодушным к яркости и разнообразию осенних красок, и многие из них хотят показать эту палитру детям, проводя мастер-класс с пошаговым фото или пошаговым построением схематического рисунка на классной доске.

Перед тем, как нарисовать осенний пейзаж, нужно выбрать материалы, которые будут взяты за основу работы. Мы предлагаем рассмотреть вариант рисунка, сделанного при помощи акварели и цветных карандашей на обычной, но достаточно плотной, белой бумаге (лучше всего использовать листы для акварели или эскизов).

Простым карандашом, как обычно, делаем набросок рисунка – эскиз. Наша композиция будет состоять из нескольких деревьев и небольшого деревенского домика. Интерес ей придает наличие холма, в центре которого мы и высаживаем главное . За счет холма по-другому смотрится линия горизонта, передний и задний план.

Осеннее небо наполняем цветом. Используя технику заливки акварелью. Эта техника используется в тех случаях, когда нужно получить неравномерный сплошной фон.

Этим же способом оформляем крону деревьев, находящихся на заднем плане. Они получатся размытыми и станут дополнением к основным деталям картины.

Заливка акварелью — задний план

Таким же образом заливаем цветом траву и линию кустарника, которая находится на заднем плане. Кустарник делаем более темным, чем траву. Дерево возле домика выделяем более светлым тоном краски, тем самым делаем на домике акцент. И он начинает привлекать внимание, хотя и располагается на одной из удаленных от края линий.

Заливка акварелью — передний план

Прорабатываем крупные стволы деревьев, придавая им объем при помощи игры света и тени: одну сторону ствола делаем более темной, чем вторую. Обозначаем тень, которую отбрасывают деревья и домик на траву, заполняем цветом тропинку.

Раскраска акварелью — шаг 1

Выделяем бордовым и красным цветом кусты на заднем плане. Подчеркиваем темным цветом спуск в центральной части картины. Подчеркиваем рельеф ствола дерева на первом плане, выделяя его правую сторону более темным цветом.

Раскраска акварелью — шаг 2

Рисуем кусты вокруг домика, заполняем цветом его окошки. Подчеркиваем игру цвета в кронах деревьев с правой стороны картины, используя теплые осенние цвета. Раскрашиваем такими же теплыми цветами передний план картины.

Раскраска акварелью — шаг 3

Хорошо просушиваем картину, после чего цветными карандашами начинаем прорабатывать детали: листву, кустарники, расположенные вдалеке. Обращаем внимание на то, что, чем ближе к краю рисунка располагается объект, тем более яркими должны быть его детали. Дерево в центре – ключевой элемент пейзажа – должно получиться максимально выразительным и проработанным до мелочей. Рисуем улетающих птиц.

Посмотрите на видео как нарисовать осенний пейзаж с ребенком 6-9 лет.

Эмма Жавновская

Пора золотой осени -необыкновенно красивое явление в природе ,но такое скоротечное,и дается нам,как будто в утешение перед долгой зимой. Так хочется удержать в памяти такую красоту и сохранить ее.

Сегодня мы попробуем нарисовать самый простой ,элементарный пейзаж с использованием природного материала ,доступный детям старшего возраста. Нам понадобятся краски акварель и гуашь,кисти толстая и тонкая,соцветия тысячелистника и разные листья. 1 Смачиваем лист водой.

2 На еще влажном листе рисуем облака. Разными оттенками синей и фиолетовой акварели заполняем небо. Ближе к нижней части листа небо должно быть светлее.

Также по сырому листу изображаем землю. Берите краски неяркие,с оттенками коричневого и желтого. Помните,земля внизу темнее,ближе к линии горизонта-светлее.

3 На линии горизонта рисуем полоску леса.

4 Изображаем деревья. Кисточку держим вертикально,рисовать начинаем от земли ,а не наоборот.

5 Тонкой кистью от ствола рисуем ветви,кончиком кисти рисуем на толстых ветвях маленькие веточки,»червячки».

6 Смешиваем коричневую краску с чуть черной и наносим на ствол тень.

7 Точно также тонируем березку. В белую гуашь добавляем капельку черной,смешиваем,получается оттенок серого,также наносим тень на ствол и ветви.

8 Соцветия тысячелистника намазываем гуашью красного,желтого и немного зеленого цвета. Крепко сжимаем в пучок и «печатаем» листву. Экспереминтируйте с красками,добиваясь интересных оттенков.

9 Также покрываем гуашью листья и прикладываем к рисунку. Получается изображение маленьких деревьев или кустов. Прорисовываем ствол и веточки . Да,и незабудьте под деревьями «напечатать»листву.

Вот и все. Пробуйте,творите и у вас обязательно получится!

Публикации по теме:

Всем здравствуйте! Вся страна творит на осеннюю тему, и мы, конечно, тоже! Сегодня хочу представить коллективную работу детей средней группы.

Мастер- класс «Осенний листок» Использование природного материала в ручном труде.

Материалы: картон голубого цвета для фона, набор цветной бумаги, ножницы, простой карандаш, клей для бумаги. От листа синей бумаги.

Мокрое валяние является одним из традиционным видом рукоделия на Руси. Валяние является не предсказуемым процессом и не требует специальных.

Пасха – один из самых светлых, чистых и семейных весенних праздников. Главными атрибутами, которого, являются кулич и пасхальные крашеные.

Приветствую гостей блога и предлагаю изготовить объемные деревья из веточек и цветной принтерной бумаги для оформления группы к осеннему.

Веселые поделки из цветной бумаги и картона чаще других встречаются в детском творчестве. Их легко сделать, поэтому малыши, совсем не утомляясь,.

Нарисовать рисунок на тему зима в садик. Как нарисовать зимний пейзаж карандашом поэтапно. Пряничный домик фото

Елочки. Клей ПВА и акварель. Мастер-класс для воспитателей по рисованию (рассчитан на два занятия)

Мастер-класс для воспитателей по рисованию (рассчитан на два занятия)
Применение:
Подарочная, выставочная, конкурсная работа
Цель:
Знакомство с различными способами рисования ели
Задачи:
1 — развитие композиционных навыков, фантазии и воображения
2- освоение техники работы с клеем и акварелью
3- воспитание любви к родной природе.
Материалы:
Бумага А3 или А4, Клей ПВА, круглые кисти «пони» № 3-4, соль и акварельные краски.
Предварительная работа:
1. Просмотр презентации с фотографиями заснеженных елей, рассматривание их силуэтов и цветового колорита работ.

2. Стихотворения о елочках – прослушивание, разучивание.
3. Рисование елей на песке, соли или стекле.

Вступление
Есть несколько способов так называемой «барьерной» живописи, когда бортиками, преградой для растекающейся краски становятся контуры. Чаще всего используется черный цвет. Его прекрасно видно и работа с использованием черных или коричневых контуров становится яркой, декоративной. Витражные контуры применяют не только для стекла, фарфора, но и для работы на бумаге.

Живопись в сочетании с объемом дает интересный визуальный эффект. Художники, работая масляными красками, накладывают фактурные, жирные мазки, выступающие над плоскостью холста. Кроме того, для получения большего объема, они могут пользоваться акриловой шпатлевкой, нанося ее мастихином, шприцем, или иными приспособлениями.

А мы возьмем ПВА.
ПВА – универсальный клей. Используют его разными способами (и для рисования том числе). Посыпая ПВА солью, песком, различными крупами, яичной скорлупой, крошкой от высушенных листьев, юные художники могут получить оригинальные «пушистые» линии. Наши линии останутся полупрозрачными, и от этого пейзаж приобретет легкий туманный, загадочный вид.
Инструкция
Клей ПВА бывает разной консистенции. Слишком густым, как и слишком жидким рисовать сложно. Перед применением его необходимо хорошо встряхнуть несколько раз. Держать тюбик вертикально, без наклона, слегка сжимая при этом.

Ход работы

1. Проводится линия горизонта, сугробы, тропинка.
2. Намечаются стволы елей, уточняется композиция.
3. Рисуются главные ветки слева и справа от ствола, а затем свисающие вниз веточки.
4. У каждой ветки дорисовываются хвоинки. На небе появляются снежинки (или звездочки и луна).

5. Рисунок «отдыхает» до полного высыхания клея. ПВА становится из белого – прозрачным, но объем остается. Время высыхания – ночь. На следующий день работу можно продолжить.
6
Теперь нужно разукрасить рисунок акварелью. Выбираем нужный колорит, составляем цвета на палитре и разукрашиваем. Есть несколько вариантов.
Самый простой: синее небо, зеленые ели, голубой снег
Розовое небо, синие ели, голубой снег
Светло-фиолетовое небо, темно-фиолетовые ели, бледно-фиолетовый снег,
И так далее…
Наиболее выигрышный вариант – смешивание нескольких оттенков для каждого фрагмента картины.Можно и солью небо посыпать.

Другие варианты пейзажей:

Детские работы:
(5-6 лет)

Литературное приложение:

Наталья Филимонова.
Елка.
Елка летом просто елка:
Тронешь ветку — пальцам колко,
Паутиной ствол обвит,
Мухомор внизу стоит.
Вот когда зима придет,
Елка будто оживет:
На морозе распушится,
Под ветрами распрямится,
Вовсе не колючая,
Как цветок пахучая.
Пахнет не росой, не медом,
Елка пахнет Новым годом!

И. Токмакова.
Ели.
Ели на опушке —
До небес макушки —
Слушают, молчат,
Смотрят на внучат.
А внучата-елочки —
Тонкие иголочки
У лесных ворот
Водят хоровод.

О. Высотская
Елочка
Ни листочка, ни травинки!
Тихим стал наш сад.
И березки и осинки
Скучные стоят.
Только елочка одна
Весела и зелена.
Видно, ей мороз не страшен,
Видно, смелая она.

И. Токмакова
«Тихо ель качается…»
Тихо ель качается.
Старый год кончается.
Хорошо в лесу зимой,
Лес украшен бахромой,
Звонкий снег искрится,
Иней серебрится.
Тихо ель качается.
Старый год кончается.
Смех, веселье, игры, шутки,
Песни, радость, пляски!
Хорошо нам всем живется
В новогодней сказке!

Если с осени у вас сохранились листья, сделайте с их помощью красивые картины заснеженного леса. Положите листья на газету и прокрасьте их белой гуашью или акриловой краской. Затем аккуратно отпечатайте листья на бумаге, плотно прижав их салфеткой.

Белым восковым мелком нарисуйте на белой бумаге любое изображение: снежинки, домики, ветку ели, снеговика или же абстрактный узор. Для малышей можно сделать небольшие карточки с нарисованными простыми фигурами или животными. Или напишите какое-нибудь послание.

Смочите бумагу водой и предложите ребенку закрасить белый лист краской (лучше использовать разведенную с водой акриловую краску или акварель). Белые восковые линии останутся незакрашенными, и на листе появится изображение.

Предложите ребенку интересный эксперимент — нарисовать картину с «ледяными» кристаллами! Для этого вам понадобится несколько пакетиков магния сульфата (магнезии), которые можно купить в любой аптеке.

Чтобы приготовить краску для рисования, налейте в пластиковые стаканчики немного горячей воды (1-2 см) и, помешивая, засыпьте в воду порошок магнезии. Перемешивайте до полного растворения порошка, пока на дне не появится нерастворимый осадок.

Получившуюся жидкость подкрасьте акварельными красками. Приготовьте сразу несколько цветов.

Смочите лист широкой кистью или губкой и начните рисовать. По мере подсыхания на краске начнут появляться кристаллы, и рисунок покроется неповторимым ледяным узором.

• Можно рисовать одной краской или смешать несколько цветов.
• На сухой бумаге можно нарисовать ватной палочкой снежинки.
• Готовую картинку, нарисованную мелками, карандашами или акриловыми красками, можно покрыть бесцветным раствором «ледяной краски».
• Неиспользованную краску можно оставить, и через некоторое время в стаканчиках начнут образовываться крупные кристаллики.
• Если вы хотите сохранить получившийся рисунок, покройте его лаком.

Лист плотной бумаги намочите водой и нанесите на него жидкую краску. Положите поверх краски смятый полиэтиленовый пакет, который обычно используют для пищевых продуктов, и оставьте его на бумаге до полного высыхания краски.

Затем снимите пакет — и вы увидите удивительный «морозный» рисунок.

Для рисования в этой технике лучше всего взять кухонный поднос. Также можно использовать стекло, пластиковые салфетки под тарелки и глянцевый картон от упаковки.

Нанесите жидкую краску на гладкую основу или смешайте краску прямо на ней. В зависимости от того, что вы задумали, можно использовать как один, так и несколько цветов. При необходимости краску на подносе можно сбрызнуть водой.

Положите лист бумаги на поднос с краской и прижмите его рукой, а затем аккуратно поднимите.

На листе отпечатается неповторимый рисунок, который можно доработать, подрисовав нужные детали.

Как сделать снеговика: аппликация

Приготовьте набор для аппликации: вырезанные из бумаги полоски, треугольники, большие круги и маленькие кружочки. Предложите ребенку собрать из этих деталей снеговика на свой вкус.

Ксения Дрызлова
Анастасия Слепцова

Обсуждение

В Монотипии какие краски использовать надо?

Комментировать статью «Рисуем с ребенком: зимние рисунки для новогодних открыток»

самодельные открытки. В прошлом году налепили с сыном кучу открыток -раскладушек и всем его друзьям отправили. Новогодние идеи в номерах 3,4,7,11,15,19,23,27,31,35. Просто надо на картонке на обратной стороне нанести рисунок с отмеченными точками, заранее иголкой…

На каникулах приглашаем детей 4-8 лет посетить творческий лагерь дневного пребывания. В детском лагере обучим современным техникам рисования, лепки, нарисуем рисунки карандашом, акварелью, гуашью, познакомим с художественной росписью, декорированием. В лагере слепим из соленого теста снеговиков, сделаем из природных материалов декоративные елочки, изготовим оригинальные мягкие игрушки. Попрактикуем методику набрызга, точечную живопись, создадим праздничные аппликации. Сотворим неповторимые…

«Мастерславль» приглашает взрослых и детей помочь свершиться настоящему новогоднему чуду! С 14 декабря по 10 января гостей ждет специальная праздничная программа – самое доброе, творческое и невероятно красочное представление для детей и их родителей. Каждый вечерний сеанс (с 15:00 до 19:00) «Мастерславль» преобразится в сказочный город, полный развлечений и новогодних чудес: на украшенных улицах и площадях посетителей будут встречать цирковые артисты, театральные труппы, творческие…

А ТУТ 562 руб Думаете, как оригинально поздравить друзей и родных? Этот набор из 20 открыток-раскрасок поможет вам легко и быстро приготовить поздравления для всех-всех-всех! Просто раскрасьте красивые рисунки (они разные на каждой открытке), подпишите, положите открытку в конверт — и готово!

Приглашаем малышей с 1 года до 3 и детей 4-12 лет отметить Новый 2016 год на Новогодних Елках. Приходите на наши незабываемые Новогодние утренники! Гарантируем: — Небольшие группы. Группы для малышей 1-4 года не превышают 10 человек, а для детей 5-12 лет — 15. — Активное вовлечение в праздник. Каждый ребенок задействован в празднике, а не сидит в зрительном зале. Дети танцуют, рассказывают стихи, выполняют задания аниматоров и персонажей сценария. — Аниматоры — педагоги раннего развития…

В новогодние праздники Дарвиновский музей предлагает своим гостям множество новых проектов. Все праздники в основном здании музея будет открыт новый интерактивный образовательный центр «Познай себя – познай мир» . Это уникальный современный проект, не имеющий аналогов в мире. Больше пятидесяти интерактивных экспонатов познакомят детей и взрослых с флорой и фауной нашей планеты, помогут изучить строение и особенности организма человека. Вы сможете посмотреть на мир глазами кошки и беркута…

Феи Винкс, полюбившиеся многим детям благодаря итальянскому мультсериалу «Клуб Винкс: школа волшебниц», подарят своим поклонникам сказочные новогодние праздники. Мероприятия пройдут во флагманском «Детском мире» на Воздвиженке и в семейном кафе «АндерСон». Всех участников ждут праздничные конкурсы, лотереи, мастер-классы и, конечно же, встреча с настоящими феями Винкс! Новогодние праздники Winx в «Детском мире» Во флагманском «Детском мире» на Воздвиженке 20 и 21 декабря состоятся новогодние. ..

В рамках фестиваля «История новогодней игрушки» на Поклонной горе, московские дошкольники и ученики начальных классов участвуют в конкурсе «Парад ёлок». Как творчески подготовиться к новогоднему празднику? Конечно, создать его оформление своими руками! А если в этом смогут принять участие десятки и сотни маленьких Творцов, то Новый год на этот раз, действительно, будет незабываемым. С 10 октября по 1 декабря 2014 года среди детских садов и школ Западного округа Москвы будет проведен конкурс…

Дед Мороз — веселый дед, Он с иголочки одет. Он — художник очень смелый, Он рисует краской белой Белый, белый, белый свет: Голубеет лыжный след, На реке чернеет лед, Синий вечер настает. В наших окнах — желтый свет, Хвойный лес нам шлет привет. Ель зеленая стройна, В школьный зал пришла она, А с ней такое длинное, Конфетомандаринное, Такое необычное — Пломбирноземляничное, Печеннопирожковое, Коньковое, снежковое, Отличнейшее слово — КА! — НИ! — КУ! — ЛЫ! Посмотреть на Яндекс. Фотках…

Я сделала несколько заготовок для новогодних открыток с крафт-бумагой (упаковочная бумага, в которую заворачивают покупки). Поэтому все мои фантазии на эту тему. И ещё парочка открыток с моими любимыми тильдами. Почти все материалы подручные. Однако я купила новогодний набор специальной скрап-бумаги и поняла разницу))) Жаль, что у меня не найдется в этом году времени сделать с ней открытки, наверное.

Мы перед Новым годом стали готовить дома суши и роллы, которые очень любим. И в преддверии Нового года на вопрос о том, как будем праздновать, как-то само родилось предложение: «А давайте, в японском стиле?» Решение приняли единогласно! Стали готовиться. Узнали, как празднуют Новый год в Японии, старались сделать так же. Для начала надо приготовить японскую еду! В Японии принято на Новый год готовить специальное новогоднее угощение, называется о-сэти-рёри, готовят его из традиционных для…

В канун Нового года и Рождества Театр живой анимации при поддержке Студии рисования песком СэндПРО традиционно проводит Настоящие Песочные ЁЛКИ, главной особенностью которых станет, конечно же, непременное присутствие в программе песочной анимации. Искусство рисования песком – зрелище волшебное, завораживающее, как нельзя лучше передающее сказочную атмосферу новогодних праздников. Вы увидите не просто песочную сказку, а часовой песочный спектакль, искусно приправленный постановочными…

Лаборатория креативных мам Mamas’ Lab приглашает семьи с детьми разных возрастов на увлекательные интерактивные Новогодние елки. Программы Новогодних елок разработаны индивидуально – для каждой возрастной категории детей, что позволит и малышам и детям постарше полностью проникнуться атмосферой самого теплого семейного праздника, найти новых друзей и всем сердцем поверить в чудеса. Первый Новый год для мам с детьми от полугода до полутора лет Мы знаем, насколько важен первый Новый год в жизни…

Цветы можно увидеть на картинах многих известных художников. Живописцы видели в цветах душу, сравнивали их с людьми. Именно поэтому эти картины считаются сокровищами мирового искусства. Бесценные полотна создавал более 100 лет назад художник Винсент Ван Гог. Ван Гог часто писал цветы: ветви цветущих яблонь, каштанов, акаций, миндальных деревьев, розы, олеандры, маргаритки. Цветок, по мнению художника, символизирует признательность и благодарность. В своих «цветочных» картинах Винсент искал…

Чародейкою Зимою Околдован, лес стоит, И под снежной бахромою, Неподвижною, немою, Чудной жизнью он блестит. … Солнце зимнее ли мечет На него свой луч косой — В нём ничто не затрепещет, Он весь вспыхнет и заблещет Ослепительной красой. Ф. Тютчев Почаще выбирайтесь за город и катайтесь на лыжах, дышите морозным воздухом и восхищайтесь Русской Зимой! Всех с Новым Годом и Рождеством! Здоровья, мира и добра в дом Ваш, счастья, удачи! Подарите своим близким и друзьям новогодние открытки из…

Рисование:(Умеют ли ваши дети рисовать? Мой ребенок не умеет и не любит рисовать, это ему как наказание. Но вот мой ребенок во втором классе в том же Плешакове (вот икается ему от меня!) нарисовал Новогоднюю открытку, что ли.

Новогодняя открытка. Образование, развитие. Ребенок от 7 до 10. Может кто подскажет ссылочки где посмотреть что на них обычно рисуют. Здесь вот по ссылке есть картинка. Мелкая, правда, но композиция для рисунка ИМХО подойдет.

Не подскажете адреса, где можно подобрать нвогодние картинки с Дедом Морозом, елочкой или игрушками новогодними для плакатов типа новогодней открытки, чтобы поздравить коллег на работе. Зато на Яндексе много прикольных рисунков.

С ребенком постарше можно отнести такие открытки и самодельные подарки в дом престарелых или в больницу. Волшебные новогодние поделки: украшаем дом вместе с детьми. Как украсить окно к празднику с ребенком от 3 лет: елка, звезды и шаблон зимней…

В виде сувениров или елочных игрушек. Но не менее выигрышно в предновогоднюю пору будет смотреться детский рисунок, на котором перед зрителем во всем своем совершенстве предстанет белоснежная красавица-зима.

А так как нарисовать зиму поэтапно сможет даже тот, кто не особо дружит с кистью и цветными карандашами, каждый желающий сможет почувствовать себя в роли настоящего художника.

Вот, что для этого нужно: простой карандаш, акварель, белая гуашь, чистый альбомный лист (или лист бумаги для акварели). Ну и, конечно же, не помешает вам и вашему ребенку вдохновение, которое сделает так, что время работы пролетит незаметно для всех, а результат превзойдет даже смелые ожидания.

Перед тем, как нарисовать зиму, карандашом намечаем линию горизонта и делаем простой набросок – небольшую деревенскую избушку, несколько высоких елей и сосен, виднеющийся вдалеке лес.

Рисунок «зима» карандашом

Вооружаемся чистой кистью и смачиваем поверхность листа бумагой.

Бледно-голубой акварелью выделяем небо, бледно-желтой или оранжевой – окошки домика.

Разбавляем акварель водой до тех пор, пока не получим самый бледный оттенок из всех возможных. Оставляем лист сохнуть. Можно убрать излишки влаги салфеткой.

Темным ультрамарином начинаем закрашивать небо от верхнего края к нижнему, направляя мазки кисти горизонтально.

Приближаясь к линии горизонта, осветляем тон.

Пока лист не успел высохнуть, прорисовываем деревья вдалеке. Используем темно-зеленую краску и ультрамарин.

Таким же образом прорисовываем деревья возле избушки.

Бледно-фиолетовым и голубым рисуем снег.

Прокрашиваем избушку. Добавляем тени от избушки и деревьев, выделяем сугробы.

И деревья на переднем плане.

Рисуем тень от деревьев.

Так как нарисовать зиму красками одного вида очень сложно, мы вооружаемся белой гуашью. Рисуем снег на еловых лапах.

Брызгаем гуашью на лист, рассыпая по небу и сугробам .

Рисуем сухостой в правом нижнем углу, подчеркивая передний план.

Зима – одно из самых вдохновляющих времен года.

Ваш ребенок любит рисовать, но у него, к несчастью, закончились идеи? Не беда.

Предлагаем всевозможные варианты зимних рисунков для детей, поделимся лучшими техниками для воплощения их в реальность.

Этот творческий процесс захватывает не только деток, но и взрослых и навсегда останется в памяти приятным воспоминанием!

Разные варианты для выражения талантов

Зимняя тематика – поле для полета фантазии. Можно нарисовать домик в снегу, различные фантазии по этому поводу (снеговик, снежная королева, дед Мороз), детские забавы, сугробы, животные, ассоциирующиеся с этим сезоном, пейзажи (дневной и ночной), речку или озеро со льдом на поверхности.

Материалов для этого дела существует множество: карандаши, краски, фломастеры, гелиевые ручки, вата, клей, блестки.

Домик в снегу

Представляем вариации детских рисунков на тему «Зима» с цветными карандашами и красками. Одна из них:

Для начала нарисуйте три больших сугроба, один за другим. На них изобразите елочки. Для этого коричневым карандашом прочертите одну палочку. От нее будут отходить веточки. На них зеленым цветом нарисуйте иголки. Белым карандашом изобразите снег. За сугробами будет прятаться дом. Нарисуйте квадрат, а сверху него треугольник. Это стена с крышей. На стену поместите маленький квадрат и рядом с ним прямоугольник: окно с дверью. Белым или голубым цветом присыпьте крышу снегом. Готово.

Рисунок лучше выполнять штриховкой, а не закрашивать все пустые места.

Рисуем зиму красками:

Здесь и первый снег, и домик зимой. Но рисовать красками – сложное занятие. Для начала сделайте разметку простым карандашом (возьмите план работы из первого варианта). Затем просто раскрасьте гуашью. Синим цветом обозначьте хлопья снега.

Зимний пейзаж

Зимушка-зима:

Разделите лист бумаги пополам. На верхней линии поместите две елочки, за ними светло-зеленые березки. Распределите по бокам столько деревьев, сколько считаете нужным. В центре должны быть сугробы. Для этого оставьте пару линий фиолетово-розового цвета, где-то растушуйте голубой.

Зимнее дерево:

Придется опять разделять горизонт. Только теперь на одну третью и две третьих листа. В правом верхнем углу рисуем солнышко. На линии горизонта – елочки. Их мы сделаем расплывчатыми, не прорисовывайте контур и детали. Тонкой кисточкой на нижней части проводим два полукруга. Это сугробы. На них все той же тонкой кистью выводим две березки без листвы.

Желанная сказка

Когда мы слышим словосочетание «зимняя сказка», Большинство думает о снеговике, снегурочке, говорящих зверушках.

Поэтому, предлагаем на заднем плане , а на переднем улыбающегося снеговика и его подружку-мышку:

Для этого нарисуйте три круга. Нижний – самый большой, средний поменьше, а голова – самая маленькая. На ней красуется красная шапочка, а на шее – разноцветный шарфик. Сбоку располагаются две ручки-веточки, на них – теплые варежки. В руке новогодний подарок.

Сказочный зимний домик:

Ничего нового. Совмещаем элементы из ранних работ: тут и домик, и елки, и снеговик. Такой вариант подходит и для детей 2 и 3 класса.

Забавы

Любимое развлечение детворы, конечно же, коньки. Картинки на тему «Зимние забавы»:

Рисуем верхнюю часть человечка так, как вы и всегда привыкли это делать. Ноги же расставьте чуть шире, чем обычно. У второго мальчика можно изобразить то, как он отталкивается ото льда. Льду положено быть нежно-голубым, в остальном раскрашивайте по желанию.

Озорные ребята обожают хоккей:

Делим горизонт на две части. Верхняя для неба, деревьев и ворот, нижняя для веселых действий. Как сделать ворота: в сером квадрате штрихи наискосок идут сначала из нижнего левого края в верхний правый, затем из нижнего правого в верхний левый. Посадите одного ребенка на горку, другой пусть наблюдает на прекрасной картиной. Двоим детям дайте в руке клюшки, между ними бросьте черный овал-шайбу.

Напоминаем, что детям тяжело работать с красками, потому что они расплываются на листе. Основу надо делать карандашом, а к ней приделывать размытые пятна, символизирующие волосы, одежду, инвентарь.

Фантазии

Дети фантазируют и мечтают чаще всего о подарках, новом годе и деде Морозе. Предлагаем вам так нарисовать зимние фантазии с помощью зарисовок:

Для начала рисуем овал, в его центре овал поменьше. Делим большую фигуру на две части. Сверху рисуем полуовал (а сверху него полукруг), снизу полукруг. У нас получилась шапочка без помпончика. Поспешите и дорисуйте его. В самом первом овале будут глаза, мохнатые брови, нос и рот. Ото рта проведите еще одну половинку круга. Начиная от шапки стирайте границы, детально прорисовывая бороду. Закрашиваем.

Еще один вариант:

Нарисуйте круг, а в его центре улыбку. Это нос деда Мороза. От носа должны отходить роскошные усы. Затем волнами изобразите оборки на шапочке и пышную бороду. Дорисуйте колпак и туловище, глаза, брови, подарки за спиной. Осталось только пустить в ход краски. Вперед! С этим вполне может справиться ученик 4 класса.

Изображаем природу от земли до небосвода

Нарисовать зимнюю природу можно разными способами.

Животные

Кто же, как не зайчик, всю зиму бодрствует. Чем не символ этого времени года:

Этапы предельно просты: рисуем овал, недалеко от него слегка вытянутый круг. Добавляем контуры хвостика и лапок. Соединяем голову с туловищем, к голове приделываем длинные уши. Добавляем штрихов, чтобы сделать эффект шерсти.

Рисовать животных красками не так сложно, как кажется. Пингвины обитают во льдах круглый год. Они достойны быть на вашем зимнем рисунке:

Как нарисовать животных: в верхней половине красками рисуем превосходное красивое северное сияние. Большую часть листа занимают сугробы и льдины. На них весело ходят три пингвиненка. Делаем черный овал, немного сужающийся в самом начале. Рядом с ним по бокам ласты. Окунаем кисточку в оранжевую краску, аккуратно прикладываем книзу. Это перепончатые лапки. Белым цветом делаем глазки и брюшки.

Лес

Лес – деревья и зверушки, собранные в одном месте. Как на картинке можно изобразить зимний лес:

Как нарисовать зимнюю картину с рябиной: проводим ствол средней толщины, от него отходят короткие веточки. На их концах помещаем маленькие красные кружочки в два ряда. Первый ряд длиннее. Рядом с рябиной рисуем красный полукруг, от него отходят две палочки. От этих палочек еще три: две наискосок, одна по центру. Добавляем черную голову, клюв, крылья. Размещаем на рисунке пару елочек и остальных животных по вашему выбору. Не забываем белым и голубым карандашами создавать эффект снега.

Другой вариант:

Сначала нужно нарисовать ели. Окунаем кисть в зеленую краску, затем припечатываем к листу с двух сторон равномерно. Получается симметричная хвоя. Коричневой краской обозначаем основание ствола. Остальную его часть закрыли ветки. После этого закрашиваем низ и верх белым цветом, оставив место для луны. Ждем, когда высохнет белая краска, тогда наносим розовый рядом с желтым кругом и голубой по краям.

Ночь

Сказочный ночной лес:

Даже если вы будете работать в стиле минимализма, есть шанс добиться нужной узнаваемости. Припечатайте зеленым цветом елку как в пункте выше. Поверх этого слоя нанесите почти такой же, но белый, оставляя место для предыдущего. Получается елка, которую запорошило снегом. На небо добавляем синюю краску, на ней тонкой кисточкой прорисовываем звезды и снежинки.

Речка

Рисованная картинка с речкой:

Этот рисунок также выполняется при помощи штриховки. Елки выполняются синими штрихами наискосок с наклоном вправо. Небо в фиолетово-голубых тонах. Добавим желто-лиловые облака. Речка голубо-желтая со штрихом по горизонтали.

Делаем поделки: приятные посиделки

Иллюстрация зимы:

Для такой простой поделки нам понадобится лист картона, клей, цветная и обычная бумага, гуашь. Вырезаем из коричневой бумаги ветку. На ней белой гуашью рисуем снег. Окунаем ладошку в красную краску и горизонтально припечатываем к листу. Осталось добавить глазки, клювик и ножки. Вырезаем маленькие снежинки, приклеиваем.

Еще одна простая поделка:

Подручные материалы: картон, цветная , вата, ватные диски. Приклеиваем диски друг на друга, чтобы получился снеговик. Вырезаем из бумаги все необходимые детали для его декора. Приклеиваем на лист коричневые стволы деревьев и метлу. Дальше имеем дело только с ватой. Отрывайте маленькие кусочки, распушите их. Это будут сугробы. Затем скатайте в крупные шарики – это крона деревьев. Шарики помельче – елочка. Самые маленькие комочки – падающий снег.

Работы, достойные конкурса

Мы подобрали примеры рисунков про зиму, с которыми ваш ребенок вполне сможет победить на конкурсе. Техники выполнения были представлены выше.

Для тех, кому за десять

Десятилетние дети – довольно взрослые, чтобы выполнять более сложные техники рисования зимы. Они уже способны прорабатывать мелкие детали, обращаться с красками, чтобы не заезжать за края.

Как нарисовать картинки на тему «Зима» для детей 10 лет и старше:

Красота — глаз не отвести

Напоследок мы бы хотели показать вам красивые нарисованные, талантливые детские портреты зимы:

Желаем успехов во всех творческих начинаниях! Пусть зима запомнится замечательным рисунком.

Как нарисовать волшебную зиму с детьми? Очень простой и интересный зимний рисунок. Умение создавать цельные художественные образы приходит к малышам далеко не сразу. Даже тонко воспринимающий красоту окружающего мира ребенок не всегда может передать ее на , что уж говорить о тех малышах, для которых на первом месте стоит желание двигаться и веселиться…

Поэтому перед тем, как нарисовать рисунок на тему зима в , школу или какой-нибудь конкурс, нужно настроить малыша на соответствующую волну. Для этого можно совершить небольшую прогулку – хорошо, если на дворе будет стоять красивый морозный или снежный зимний день.

Сначала расскажите ребенку что Обратите внимание ребенка на деревья, небо, землю. Если все вокруг еще покрыто слоем свежевыпавшего снега, то заметьте, какие оттенки ему присущи. Как правило, детки считают, что снег нужно рисовать белым цветом и бывают удивлены, увидев, что на самом деле зимний покров имеет множество оттенков.

Приступив к созданию картины, первым делом можно показать малышу, как нарисовать зимнее дерево. Для этого используем белый восковой мелок. Объясняем, что более толстая часть дерева – это его ствол, а отходящие в стороны тонкие линии – ветви, которые становятся тем тоньше и короче, чем дальше они расположены от ствола. Мы можем немного подробнее рассказать ребенку о . Рисуя белым мелом по белому листу мы с трудом можем разглядеть нарисованные нами деревья. Но это еще не все.

После того, как мы нарисовали мелками дерево — заполните фон. Мы рисуем красками прямо поверх нарисованного мелками дерева. Краска ложится на бумагу, оставляя незаполненными области с мелом. Очертания проявляются сами собой. Попробуйте — это волшебный и завораживающий процесс!

Если малыш изображает вечернее время суток, основным тоном станет синий, а если день – голубой. При этом разница между оттенками неба и земли зависит от того, насколько ясный день должен получиться на картине. Небо, наполненное снеговыми тучами, делаем темнее, чем землю. А ясное небо – светлее.

Белой же или более темной краской можно изобразить дома, животных – что захочет ребенок. Главное, что в процессе этой работы изменятся его стереотипы, и он поймет, что снег не всегда должен быть белым, а дерево – коричневым. Теперь можно предложить ребенку проявить свой творческий потенциал с

Осень акварелью.

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы карандашом и красками поэтапно для начинающих? Как нарисовать лёгкий осенний пейзаж карандашом для начинающих? Осень картины акварелью для начинающих

Предлагаем подробную инструкцию по написанию осеннего пейзажа гуашью. Готовая картина станет прекрасным украшением интерьера, особенно оформленная в багет.

Этот творческий мастер-класс поможет повысить навык работы с гуашью, научиться рисовать отражение деревьев в воде, развить чувство композиции и умение отражать красоту природы на рисунке.

Вам понадобятся: гуашь, бумага для акварели, кисти.

Этапы выполнения:

1. Рисуем линию горизонта светло-голубым.

2. Покрываем верхнюю часть неба тёмно-голубым.

3. Добавляем белую гуашь и закрашиваем оставшуюся часть неба до линии горизонта.

4. Рисуем воду, закрашивая фон светло-голубым, переходящим в тёмно-голубой.

5. Рисуем облака белой гуашью.

6. Землю рисуем небольшими мазками коричневым, светло-коричневым и жёлтым цветом.

7. На дальнем плане рисуем дерево

8. На фоне воды рисуем зеркальное отражение этого дерева

9. Таким же образом рисуем ещё несколько деревьев

10. Рисуем крону дерева яркими осенними цветами полусухой кистью методом тычка, а в отражении воды используем менее насыщенные оттенки.

11. По такому же принципу рисуем остальные деревья.

12. Можем дорисовать ёлочку и кустарники.

13. На переднем плане рисуем ствол сосны и ветви.

14. Рисуем крону сосны зелёной краской горизонтальными мазками.

15. Проведём горизонтальные полосы на фоне воды полусухой тонкой кистью белой гуашью. Рисуем рядом с сосной ещё пару деревьев.

16. Полусухой кистью методом тычка рисуем кроны деревьев, опавшую листву небольшими мазками тех же цветов и травку.

Ваша работа готова! Теперь её можно оформить багетом и украсить интерьер, а можно подарить.

Конечно же не обязательно рисовать в точности, как показано в мастер-классе, ведь это творческий процесс. Желаем вдохновения и успехов!

Несмотря на то что увядание природы приносит лёгкий оттенок грусти, многих из нас интересует вопрос о том, как нарисовать красками осень. Золотая красавица привлекает наше внимание богатой и сочной палитрой, свежим дыханием ветра и насыщенным цветом голубого неба. Не зря так много ценителей её дивной красоты перенесли свои чувства при помощи кисти на бумагу.

Особенности рисования осеннего пейзажа

Для того чтобы узнать, как нарисовать определим основные цвета, характерные для этого времени года. Это жёлтый, оранжевый, травянисто-зелёный, багряный, бежевый и коричневый. Для осени характерны золотые кроны деревьев и красивые ковры из разноцветных листьев, покрывающих дороги. Для получения осенних впечатлений можно прогуляться по осеннему лесу или парку, отобразив интересные особенности природы при помощи фотоаппарата. Лучше всего, конечно, выбраться для рисования на природу. Но если такой возможности нет, то можно приступить к рисованию осеннего пейзажа с фотографии.

Виды красок для живописи

Для многих новичков актуален вопрос о том, как красками. Её можно и маслом. Все краски разные и обладают своими особенностями.

Наиболее простой и лёгкий способ — это рисование гуашью. Работа получается яркой, насыщенной. Благодаря своей непрозрачности гуашь легко наносится на предыдущий высохший слой. При помощи белой гуаши легко наносить блики в нужных местах.

Масляная живопись актуальна для людей, которые знают, как нарисовать красками осень, и гуашью, и акварелью. Работа выполняется на холсте и заключается в наложении мазков в нужных частях полотна. Нужно учитывать, что масляные работы дольше других видов живописи сохнут.

Акварельная живопись — самая красивая, но и трудоёмкая. Результатом успешной работы будет являться живое и нежное отображение природы.

Учимся работать в технике акварели

Наслаждаясь мягким светом и тишиной туманов, свежестью дождей и терпким ароматом опавших листьев, можно легко подметить, как нарисовать красками осень. Но есть и те, для кого осень — тоскливая и скучная пора. Каждый человек рисует жизнь своими цветами и оттенками. Для одних неинтересен летний солнечный день, другим и дождь осенний приносит радость.

Эмма Жавновская

Пора золотой осени -необыкновенно красивое явление в природе ,но такое скоротечное,и дается нам,как будто в утешение перед долгой зимой. Так хочется удержать в памяти такую красоту и сохранить ее.

Сегодня мы попробуем нарисовать самый простой ,элементарный пейзаж с использованием природного материала ,доступный детям старшего возраста. Нам понадобятся краски акварель и гуашь,кисти толстая и тонкая,соцветия тысячелистника и разные листья. 1 Смачиваем лист водой.

2 На еще влажном листе рисуем облака. Разными оттенками синей и фиолетовой акварели заполняем небо. Ближе к нижней части листа небо должно быть светлее.

Также по сырому листу изображаем землю. Берите краски неяркие,с оттенками коричневого и желтого. Помните,земля внизу темнее,ближе к линии горизонта-светлее.

3 На линии горизонта рисуем полоску леса.

4 Изображаем деревья. Кисточку держим вертикально,рисовать начинаем от земли ,а не наоборот.

5 Тонкой кистью от ствола рисуем ветви,кончиком кисти рисуем на толстых ветвях маленькие веточки,»червячки».

6 Смешиваем коричневую краску с чуть черной и наносим на ствол тень.

7 Точно также тонируем березку. В белую гуашь добавляем капельку черной,смешиваем,получается оттенок серого,также наносим тень на ствол и ветви.

8 Соцветия тысячелистника намазываем гуашью красного,желтого и немного зеленого цвета. Крепко сжимаем в пучок и «печатаем» листву. Экспереминтируйте с красками,добиваясь интересных оттенков.

9 Также покрываем гуашью листья и прикладываем к рисунку. Получается изображение маленьких деревьев или кустов. Прорисовываем ствол и веточки . Да,и незабудьте под деревьями «напечатать»листву.

Вот и все. Пробуйте,творите и у вас обязательно получится!

Публикации по теме:

Всем здравствуйте! Вся страна творит на осеннюю тему, и мы, конечно, тоже! Сегодня хочу представить коллективную работу детей средней группы.

Мастер- класс «Осенний листок» Использование природного материала в ручном труде.

Материалы: картон голубого цвета для фона, набор цветной бумаги, ножницы, простой карандаш, клей для бумаги. От листа синей бумаги.

Мокрое валяние является одним из традиционным видом рукоделия на Руси. Валяние является не предсказуемым процессом и не требует специальных.

Пасха – один из самых светлых, чистых и семейных весенних праздников. Главными атрибутами, которого, являются кулич и пасхальные крашеные.

Приветствую гостей блога и предлагаю изготовить объемные деревья из веточек и цветной принтерной бумаги для оформления группы к осеннему.

Веселые поделки из цветной бумаги и картона чаще других встречаются в детском творчестве. Их легко сделать, поэтому малыши, совсем не утомляясь,.

Рисование осеннего пейзажа акварельными красками для детей начальной школы поэтапно

Рисование осеннего пейзажа для учащихся начальных классов. Мастер-класс с пошаговым фото

Мастер-класс по рисованию осеннего пейзажа акварельными красками.

Автор: Анастасия Морозова 10 лет, обучающаяся «Детской художественной школы имени А.А.Большакова»
Педагог: Наталья Александровна Ермакова, Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская художественная школа имени А.А.Большакова», город Великие Луки Псковской области.

Описание: работу можно выполнить с детьми 8-10 лет, материал может быть полезен педагогам, родителям, детям для самостоятельного творчества.

Назначение: украшение интерьера, организация творческих выставок.

Цель: рисование осеннего пейзажа акварельными красками.

Задачи:
-познакомить детей с красотой осеннего пейзажа, дать понятие о значением осени в культурном наследии Родины;
-учить рисовать осенний пейзаж по памяти и представлению;
-развивать воображение и творческую фантазию, умение работать акварелью;
-воспитывать любовь к природе и потребность ориентироваться на духовные ценности народного искусства.

Здравствуйте, уважаемые гости! Тема природы, одна из самых любимых в творчестве художников, поэтов, музыкантов, именно она очень тесно связана с безграничной любовью к Родине и любимым российским просторам. Сердце каждого творца просто переполнено нежными чувствами и благоговейным трепетом перед красотами русской земли. Особенно красива и очаровательна тема осени с её восхитительными красками и эмоциональными переживаниями. Нет человека, живущего в России, который бы не смог проникнуться восхитительными осенними пейзажами.

Не прошла стороной тема осенней красоты и мимо великого русского поэта Александра Сергеевича Пушкина. В биографии поэта есть много периодов творчества, но «Болдинская осень» в жизни Пушкина считается самым ярким периодом его творчества. Именно в деревне он раскрылся во многих жанрах и создал максимальное количество произведений за небольшой отрезок времени (в Болдино он пробыл около 3 месяцев).
В 1830 Пушкин, давно мечтавший о женитьбе и «своем доме», добивается руки Н. Н. Гончаровой, юной московской красавицы-бесприданницы. Отправившись вступать во владение имением, подаренным отцом к свадьбе, он из-за холерных карантинов оказался на три месяца заключенным в селе Болдино (Нижегородская губерния). «Болдинская осень» Пушкина подарила миру очень много интересных и талантливых произведений, как в прозе, так и в стихах. Деревня благотворно повлияла на Александра Сергеевича, ему нравилась уединенность, чистый воздух, красивая природа. К тому же ему никто не мешал, поэтому писатель творил с раннего утра и до ночи, пока муза не покидала его.
Дни поздней осени бранят обыкновенно,
Но мне она мила, читатель дорогой,
Красою тихою, блистающей смиренно.
Так нелюбимое дитя в семье родной
К себе меня влечет. Сказать вам откровенно,
Из годовых времен я рад лишь ей одной…
(«Осень» отрывок А.С Пушкин)

«Болдинская осень» открылась стихотворениями «Бесы» и «Элегия» — ужасом заблудившегося и надеждой на будущее, трудное, но дарящее радости творчества и любви. Три месяца были отданы подведению итогов молодости (ее рубежом Пушкин полагал тридцатилетие) и поискам новых путей. Был завершен «Евгений Онегин», написаны «пропасть» стихотворений и статей, «Повести Белкина», открывающие поэзию и принципиальную сложность «обыкновенной» жизни, «Маленькие трагедии», где историко-психологическая конкретность характеров и конфликтов, принимая символические формы, подводила к «последним» экзистенциальным вопросам (эта линия получит развитие в повести «Пиковая дама» и поэме «Медный всадник», обе 1833; «Сценах из рыцарских времен», 1835). «Болдинская осень» Пушкина – это, пожалуй, один из тех периодов, когда творчество из великого русского гения текло рекой.
Унылая пора! очей очарованье!
Приятна мне твоя прощальная краса —
Люблю я пышное природы увяданье,
В багрец и в золото одетые леса,
В их сенях ветра шум и свежее дыханье,
И мглой волнистою покрыты небеса,
И редкий солнца луч, и первые морозы,
И отдаленные седой зимы угрозы.
(«Осень» отрывок А.С Пушкин)

Инструменты и материалы:
-лист бумаги А3
-акварель
-простой карандаш, кисти
-палитра(лист бумаги А4)
-тряпочка (для кисти)
-баночка для воды

Ход мастер-класса:

Приступаем к работе с предварительного, лёгкого наброска простым карандашом. Рисуем лёгкие силуэты деревьев, нам нужны стволы, несколько ветвей, крону с осенним убранством нарисуем сразу красками. Рисуем линию горизонта и пушкинскую скамеечку в парке. Мы будем рисовать акварелью, поэтому нужно подготовить краски-смочить их чистой водой, это поможет создать более прозрачные и звонкие цвета на рисунке.

Начинаем рисовать с фона неба, используем синий и фиолетовый цвета (немного краски и побольше воды), добиваясь самых светлых оттенков.

Теперь земля, наносим почти прозрачные оттенки коричневого и зелёного цветов на всё оставшееся не закрашенным пространство рисунка, до линии горизонта. Затем работаем мазочками по мокрому фону(разноцветная опавшая листва).

Пришло время работы над золотым убранством деревьев, рисуем крону жёлтым цветом. И, опять по мокрому фону мазками добавляем оранжевый и красный цвета, так чтобы создался объём и очертания листьев дерева.

Подобным образом рисуем крону дерева с ещё зелёной листвой, мазками коричневого цвета прорисовываем кору деревьев, стволы.

Чтобы придать большей живописности пейзажу затемняем линию горизонта, используем зелёный цвет с небольшим добавлением чёрного(работаем с палитрой). Тёмную полосу горизонта слегка размываем водой, чтобы получился плавный переход цвета в цвет(от тёмного к светлому). Разукрашиваем скамейку основным тоном(тёмно-серый).

Добавляем тени на земле от деревьев и скамейки.

Теперь нужно сделать наш осенний пейзаж более реалистичным. Чтобы показать объёмность скамьи добавляем оттенки чёрного цвета на спинку, на место соединения спинки и сиденья, и ближний к нам край сиденья. Придаём стволам деревьев большего объёма, рисуем контуры коричнево-чёрного цвета(работа с палитрой) и размываем контуры чистой кистью с водой внутрь ствола. Также поступаем с кронами деревьев, но уже работаем соответствующими им цветами.

Осеннее небо отличается своей глубиной, чтобы показать это в рисунке нужно усилить цвет в верхней его части, добавляем более насыщенный синий цвет. И, наша работа над осенним пейзажем закончена.

В душе сияет Пушкинская осень.
О, тайна золотеющего дола,
Небес над ним божественная просинь…
Гори в моих стихах, огонь глагола!
Коснулось чудо пушкинского слова
Природы скромной болдинского крова.
Она и жаром осени согрета
Хранит в себе любовь весны и лета.
Дуб нависает бронзовой стеной.
Хранит усадьбу он, как витязь чести.
Прильну к нему, и кажется, что вместе
Со мною замирает шар земной.
Творил здесь Пушкин, глядя в эти дали.
Для Болдина стихи молитвой стали.
(Болдинские сонеты.Магомед Ахмедов)

как нарисовать цветы вишни акварелью

Вместе с весной к нам приходят вдохновение, светлые надежды и ожидания. Однако, не только взрослые с нетерпением ждут эту чудесную пору года – не меньше своих родителей детки радуются первым солнечным денькам и с удивлением наблюдают за пробуждением природы. Зеленые листочки, цветущие сады и пение, вернувшихся в родные края птиц, – чем не повод для хорошего настроения и, конечно же, творчества.

Самое время «вооружиться» карандашами и красками, и в перерывах между прогулками или в ненастный день рисовать увиденные весенние пейзажи, первые цветочки или что-нибудь в этом роде.

Сегодня мы предложим вашему вниманию несколько идей, как можно нарисовать пейзаж весны детям поэтапно.

Пример 1

На первый взгляд может показаться, что, не имея художественных навыков и богатой фантазии, рисовать весенние пейзажи дело не простое. Но это только кажется, и вы сами в этом убедитесь, если начнете с простых рисунков первых – цветов.

К примеру, с ландышей.

Пример 2

У многих из нас эта прекрасная пора ассоциируется с голубым небом и цветущими деревьями. И это еще одна прекрасная идея для совместного с детьми творчества. Не будем терять время и попробуем нарисовать ветку цветущей яблони на голубом фоне.

Вот, собственно мы и разобрались, как поэтапно нарисовать весну красками, как видите, это оказалось не так уж и сложно.

В этом уроке мы рассмотрим, как нарисовать весну акварелью поэтапно. Урок в картинках с подробными пояснениями. Весна — это прекрасное время года, когда все оживает, настроение становиться веселым и жизнерадостным, светит солнце, распускаются цветы, цветут плодовые деревья, поют песни птицы. Такой рисунок мы и нарисуем. Вот фото.

Материал:

1. Для работы взяла лист акварельной бумаги FONTENAY 300 г/м², хлопок

2. Кисти круглые колонок№6 — 2, и плоская белочка большого размера

3. Акварель «Белые ночи», у меня большой набор, мы будем использовать далеко не все цвета

Предварительный рисунок лучше делать на дополнительном листе бумаги(я использовала офисный лист), а потом перенести, чтобы не травмировать поверхность акварельного листа.
Эта бумага очень плотная и практически совсем не коробится даже от многократных смачиваний водой, поэтому я совсем не закрепляла лист.
После переноса рисунка, наносим воду на фон при помощи мягкой плоской кисти, стараясь не касаться птицы и цветов (особенно цветов — они обязательно должны оставаться белыми практически до окончания работы).
Пока не высохла вода,наносим цветовые пятна на влажную поверхность. Используем смеси зелёной, охры, ультрамарина и немного фиолетово-розовой.По хлопковой бумаге краска растекается удивительно мягко, не оставляя пятен и потёков. Наша цель — добиться очень размытого и, в то же время, разнообразного по цвету фона.

Пока красочный слой свежий, маленькой кистью наносим капли алкоголя на фон, что даст нам дополнительный эффект в виде небольших круглых белых пятнышек — как солнечные зайчики.

После фона возьмёмся за листья. Их будем рисовать по сухой бумаге используя среднюю кисть и всё те же зелёную, охру,ультрамарин и ещё добавим кобальт синий.

Не забудем про главного героя нашего рисунка. Для птицы используем охру красную, железоокисную светло-красную и опять зелёную, охру и кобальт синий. Если нужно утемнить фон вокруг птицы, предварительно наносим воду на нужное место, и только потом касаемся краской фона — по хлопковой бумаге краска замечательно растекается, независимо от того, когда вам вздумалось увлажнить лист. И не забываем про «солнечных зайчиков» — ставим пятнышки алкоголя на фон, чтобы он красиво мерцал.

Для глазика используем сепию. Для веточки смесь сепии и фиолетово-розовой.

Для клюва и лапок опять берём сепию.

Начинаем в некоторых местах «усиливать» фон, не забывая при этом увлажнять поверхность листа. Параллельно очень осторожно касаемся и цветов — для них используем смесь охры с фиолетово-розовой.

Не забудем про тени на птичке. Тщательно следим за тем, чтобы птичка местами была темнее фона, а местами фон темнее птички.

И в самом конце работы очень осторожно займёмся цветами. Используем смесь охры с фиолетово-розовой и охры с ультрамарином.

Фотограф из меня неважный, поэтому я свои работы предпочитаю сканировать.

Автор: kosharik

Ирина Чиркова

Рисование в средней группе «Цветущая весна «.

Программное содержание :

1. Учить детей передавать в рисунке впечатления от весны .

2. Развивать умение правильно располагать изображения на листе.

3. Упражнять детей в рисовании акварельными красками.

4. Развивать у дошкольников эстетический вкус.

Предварительная работа : рассматривание иллюстраций с изображением цветущих весной деревьев , наблюдения с детьми на прогулке за цветением деревьев , чтение книг, стихотворений.

Ход занятия:

Беседа с детьми о времени года — весна , о прекрасном периоде — цветении деревьев . Предложить детям изобразить свои впечатления на листе красками.

Показать детям способ рисования цветущих деревьев .

Сначала с детьми среднего дошкольного возраста нарисовать землю и посередине листа ствол дерева, попутно вспомнить как будут рисовать стволы деревьев и кустарников.

На ветках деревьев маленькие ветви.

Зеленой краской — листья деревьям

Пока высыхает зеленая краска — изобразить солнышко, облака

На деревьям нарисовать маленькие белые цветочки , на кустарнике — фиолетовые цветочки .

Картина готова. Дети приступают к рисованию .

Наша выставка рисунков : «Цветущая весна «

Публикации по теме:

Конспект занятия «Цветущая весна. Бабочки» (вторая младшая группа) Цели и задачи: Учить детей создавать объемные композиции из бросового материала. Учить детей выполнять работу быстро и аккуратно.

Мастер – класс. Цветущая сакура За окном еще лежит снег, а в группе у нас наступила весна. Распустилась японская вишня – Сакура. Все.

Я хочу показать, какие веточки мы делали на первомай. С этими веточками мы ходили на праздник-1мая. Материал: — бумага зеленого цвета;.

Уважаемые коллеги хочу представить, Вам, мастер класс по изготовлению цветущих веточек яблони или вишни! В предверии весенних праздников.

Сакура одно из красивейших деревьев. Цветы завораживают своей нежностью, простотой и красотой. В Японии сакуру выращивают не ради плодов.

Мастер-класс «Цветущая веточка вишни». Уважаемые коллеги,предлагаю вашему вниманию изготовление цветущей веточки вишни. Цветущие веточки.

Предлагаю Вашему вниманию работы детей старшего дошкольного возраста в нетрадиционной технике рисования на тему «Цветущая весна. Цветы».

Из чего сложена весна? Рисуем весну поэтапно.

Как нарисовать красивый весенний пейзаж природы карандашом поэтапно для начинающих?

Если немножко подумать, то весну можно сложить из:

• Голубого неба
• Яркого солнца
• Белых тучек
• Зеленой травы и листьев на деревьях
• Первых весенних цветов
• Веселого пения птиц
• Жужжания пчел над цветами
• Теплого весеннего дождя

Вот всю эту красоту и можно нарисовать на картине про весну. Пейзаж нужно начинать с рисования линии горизонта. Когда линия горизонта нарисована, можно приступать к рисованию облаков и солнца на небе и зданий, деревьев и людей на земле.

Как нарисовать ветку вишни?

Для этого можно использовать технику поэтапного рисования. Вначале нарисуйте ветку, а потом цветы и листья. Вот как можно нарисовать цветы вишни. Сначала рисуют состоящий из пяти лепестков цветок, а затем дорисовывают тычинки.

Затем цветы раскрашивают цветными карандашами или акварельными красками.

ВИДЕО: Как нарисовать цветы вишни акварелью?

Весной все собирали и любовались одуванчиками. И если рисовать картинку про весну, то эти цветы могут быть на переднем плане картинки.

Для этого достаточно нарисовать цветы зубчиками на длинных ножках и зубчатые листья внизу. Затем желтой и оранжево-желтой краской раскрасить лепестки цветов.

Как нарисовать весенний пейзаж?

Если на картинке дома и деревья видны издалека, то мелкие детали домов и деревьев не вырисовывают. Они сливаются с общим фоном и цветом дома или дерева. На деревьях, которые видны вблизи прорисовывают ветки и листья.

Сначала рисуют очертания дерева, Затем закрашивают одним цветом и с помощью более темного зеленого цвета и теней придают дереву натуральный вид.

ВИДЕО: Как нарисовать дерево?

Как нарисовать цветущие деревья, которые видны издалека?

Цветущие деревья рисуют по такому же принципу, но вместо зеленой листвы здесь присутствует розовая или бело-розовая крона. Если рядом нарисован водоем, то тучи и деревья отражаются в нем, но цвет их менее интенсивный.

Если вы рисуете цветущий сад карандашами, можно сначала нарисовать контуры деревьев, затем закрасить их розовыми и светло-зелеными штрихами, а затем закрасит стволы дорисовать ветки коричневым или черным карандашом.

Картинки можно рисовать в «мультяшном» стиле. Тогда цветы и птицы можно рисовать без светотеней.

Или на общем бело-розовом фоне дерева нарисовать несколько больших цветков.

Как нарисовать красивый весенний пейзаж природы красками, акварелью, гуашью? поэтапно для начинающих?

Рисовать акварельными красками сложно потому, что есть вероятность растекания краски и смешивания красок разного цвета. Чтобы краски растекались меньше, нужны хорошие акварельные краски. Можно попробовать наносить краску другого цвета после того, как высохла краска первого слоя.

ВИДЕО: Как нарисовать весенний пейзаж?

Рисунки не всегда детей идеальны, но в этом может быть заключена загадка их притягательности.

Как нарисовать поэтапно весенний пейзаж?

Вначале цветными карандашами нарисуйте линию горизонта, а также очертания облаков и деревьев.

Теперь красками раскрасьте рисунок.

Рисунки гуашью получаются более яркими и насыщенными. Но рисовать такими красками тяжелее так как краски ложатся на бумагу слишком тяжело.

Но, при определенных навыках и такими красками можно нарисовать яркие картины. Вот как выглядит весенний луг, нарисованный гуашью.

Вот как можно нарисовать ромашки гуашью. Такое мастерство приходит не сразу и настоящие художники годами его оттачивают.

ВИДЕО: Как нарисовать ромашки гуашью?

Цветущее дерево можно нарисовать мазками бледно-розового цвета. На области кроны дерева оставьте лист белым и широкой кисточкой нанесите пятна розово-белого цвета. ветки деревьев и ствол нарисуйте уже после того, как крона дерева будет нарисована.

Как нарисовать лёгкий пейзаж весной карандашом для начинающих?

Прогулки весной по парку, в лесу или на лугу могут зарядить хорошим настроением и вдохновить на рисование прекрасных картин про весну. И неплохо было бы взять карандаши и альбом прямо на прогулку и попытаться рисовать пейзаж с натуры.

Но, можно рисовать и по памяти. Или включив фантазию, нарисовать невиданные деревья и цветы.

Весенний пейзаж карандашом включает в себя голубое небо, зеленые деревья и траву и водоем в котором отражается небо.

Не обязательно добиваться похожести с окружающим миром, главное, чтобы рисунок получился интересным и ярким.

Весенний пейзаж «Пчела и цветы»

Простые и легкие и красивые пейзажи весны: рисунки для срисовки

Можно ли представить себе весну без синего неба, зеленого луга и одуванчиков? Всю эту красоту несложно нарисовать карандашами или красками.

Веселое пение птиц весной тоже может вдохновить на рисование картин про весну.

Весенний пейзаж «Улыбающиеся цветы и солнце»

Не обязательно тщательно вырисовывать каждый листик и травинку. Достаточно широкими мазками передать объем и цвет дороги травы и деревьев.

Можно нарисовать очень много неба, зеленое поле и чудесный весенний пейзаж готов.

Он может получиться и в том случае, если цветущие деревья нарисованы кругами розового цвета.

Если детский рисунок вставить в красивую рамочку, то получится замечательная картина, которой можно украсить дом.

ВИДЕО: Как нарисовать пейзаж акварельными красками?

Весна чувствует себя уже полноправной хозяйкой. Предлагаем поглубже вдохнуть, наполниться энергией и изобразить на бумаге свои чувства и эмоции. Рисуем цветущие деревья вместе с детьми, с нашими подсказками и идеями, у вас получатся настоящие шедевры!

www.babyblog.ru

Деревья стряхнули зимнее оцепенение, птицы наполнили воздух веселыми трелями, первая зелень пробилась сквозь прошлогоднюю траву. Солнышко ласкает теплыми лучиками землю. На душе радостно, хочется мчаться к новым горизонтам, покоряя новые высоты. Почему бы не попробовать запечатлеть на бумаге все эти ощущения?!

Дети — прирожденные Творцы. Даже самая обычная веточка может превратиться в цветущую сакуру, если не бояться художественных экспериментов.

Сделайте фон, а затем приклейте тонкие веточки. Весенний пейзаж готов! Осталось скомкать обрывки цветной бумаги и приклеить листочки и цветы.

nattik. ru

Имитировать цветы на ветвях деревьев можно не только с помощью рваной мятой бумаги, а еще и с помощью попкорна. Растрескавшаяся кукуруза очень похожа на распустившиеся абрикосовые или яблоневые цветочки.

pustunchik.ua

Легкий способ нарисовать тонкие и красиво изогнутые веточки — это выдуть их из капли краски. Капните «лужицу», а затем подуйте на нее из соломинки, задавая направление поворотом листа в нужную сторону.

pustunchik.ua

Весеннее настроение создадут молодые листочки и птицы.

Стволы деревьев выдуть через соломинку из клякс. Цветы появляются раньше листочков, поэтому смело украшайте ветки мазками бело-розовой гуаши. Когда дует ветер, лепестки облетают, устилая землю «снежным» ароматным ковром…

Пластиковая бутылка с фигурным дном станет отличным штампом для цветущей ветки. Главное — угадать с масштабом изображения.

Используя цветную капусту и ватные палочки вместо кисти, можно изобразить причудливые цветущие кустики.

Совместив в одной работе сразу несколько живописных техник, можно получить эффектное и очень необычное изображение цветущего дерева. Небо и земля прорабатываются целлофаном для создания фактуры, а крона дерева «зацветает» при помощи набрызга.

Если до нанесения краски некоторые элементы будущего пейзажа прокрыть воском (свечой, мелками), получится необычный эффект.

Цветущая крона только на первый взгляд может показаться белой. Внимательно всмотритесь — и вы увидите массу оттенков!

Не менее живописно выглядят деревья, нарисованные черной гелиевой ручкой или тушью на цветном акварельном фоне.

Малышам будет доступен простой прием изображения ствола и кроны при помощи собственной ладошки.

Если немного абстрагироваться от фотографически точного изображения весенних деревьев, можно получить декоративный сюжет в довольно яркой и позитивной цветовой гамме. Так и хочется вместо кругляшиков-цветов приклеить разноцветные пуговки!

Не стоит бояться нарисовать «непохоже», «не так, как на самом деле». Дайте ребенку возможность смело осваивать лист, изображая на нем в первую очередь свое эмоциональное ощущение, а не конкретный объект.

Тайная жизнь веревочного света

Веревочный светильник часто используется для внутреннего освещения под шкафами и в качестве встроенного освещения в спальнях. Но что вы можете не знать, так это то, что веревочный светильник также живет тайной жизнью как более универсальный вариант для наружного освещения, чем традиционные солнечные стойки или стандартное освещение. Вместо того, чтобы точно определять одну единственную точку фокусировки, как при использовании традиционных ландшафтных светильников, веревочный светильник освещает большие пространства широким светом.

Для проектов ландшафтного освещения наиболее популярны белые веревочные светильники, потому что прозрачные трубки лучше вписываются в окружающую среду, когда они не используются.Выделите контуры, края, дорожки, террасы и террасы — все с помощью этого скромного варианта наружного освещения!

Идеи веревочного светильника для уличных пейзажей

Начните с измерения пространства. 150-футовые катушки для светодиодных тросовых фонарей лучше всего подходят для ландшафтного дизайна на открытом воздухе, так как они позволяют покрыть большую длину и могут быть соединены для полной настройки. Кроме того, любые остатки можно использовать в других проектах освещения! Подберите цвет, который подходит вашему стилю и дополнит ваш пейзаж. Веревочный светильник доступен в полном спектре оттенков, включая варианты со светодиодами, поэтому найти идеальный оттенок для вашего ландшафта должно быть легко! Для проектов, представленных ниже, мы использовали тросовый светодиодный светильник белого цвета.

Несколько примечаний перед тем, как начать …

• Иногда измерения могут отключаться. Чтобы избежать слишком коротких или слишком длинных легких пробежек, мы рекомендуем оставлять фонарь веревки на катушке до тех пор, пока он не будет надежно закреплен на месте, используя один из следующих способов. Затем, когда ваш свет станет именно таким, каким вы хотите, вы можете отрезать его от катушки, а затем подключить шнур питания.

• Тросовый светильник накаливания выделяет тепло, и его нельзя включать в розетку, пока он еще намотан на катушку.

После завершения установки можно отрезать трос светильник от катушки.Затем прикрепите шнур питания к одному концу и заглушку к другому. Посмотрите видео ниже и посетите наш путеводитель по тросовым светильникам, чтобы получить подробные инструкции о том, как разрезать тросовый светильник.

После того, как ваш тросовый фонарь будет подключен к шнуру питания и заглушка будет на месте, подключите шнур питания, чтобы убедиться, что он работает должным образом.

С наступлением темноты вы готовы насладиться красиво освещенной дорожкой или пейзажем!

Завершенные проекты DIY Rope Light

Винсент Ван Гог — Пейзаж с домами

Амстердам, Музей Ван Гога, Мунк: Ван Гог , 24 сентября 2015 г. — 17 января 2016 г.

Амстердам, Музей Ван Гога, Van Gogh aan het werk , 1 мая 2013 г. — 13 января 2014 г., no.zonder nr.

Маастрихт, MECC, Рисунки Ван Гога. Шедевры из музея Ван Гога , 15 марта — 24 марта 2013 г., вып. zonder nr.

Вена, Альбертина, Винсент Ван Гог. Gezeichnete Bilder , 4 сентября 2008 г. — 7 декабря 2008 г., нет. 132

Нью-Йорк, Музей Метрополитен, Винсент Ван Гог: Рисунки , 12 октября 2005 г. — 31 декабря 2005 г., нет. 118

Амстердам, Музей Ван Гога, Van Gogh tekenaar.De meesterwerken , 2 июля 2005 г. — 18 сентября 2005 г., нет. 118

Токио, Мемориал Сейджи Того Художественный музей Ясуда Касаи, Выставка рисунков Винсента Ван Гога. Ван Гог и его время из Музея Ван Гога и галереи H.W. Музей Месдага , 14 сентября 2000 г. — 13 ноября 2000 г., нет. 28

Токио, Художественный музей Тобу, Сокровищница Гавайев: шедевры Академии искусств Гонолулу , 13 марта 2000 г. — 21 мая 2000 г. , нет. 28

Оттерло, Музей Крёллер-Мюллер, Винсент Ван Гог.Tekeningen , 30 марта 1990 г. — 29 июля 1990 г., нет. 241

Нью-Йорк, Метрополитен-музей, Ван Гог в Сен-Реми и Овер , 12 ноября 1986 — 22 марта 1987, нет. 56

Нагоя, Художественная галерея префектуры Айти, Выставка Винсента Ван Гога , 24 февраля 1977 г. — 14 марта 1977 г., нет. 100

Киото, Национальный музей современного искусства (Киото), Выставка Винсента Ван Гога , 6 января 1977 г. — 20 февраля 1977 г., нет.100

Токио, Национальный музей западного искусства (Токио), Выставка Винсента Ван Гога , 30 октября 1976 г. — 19 декабря 1976 г., нет. 100

Recklinghausen, Städtische Kunsthalle Recklinghausen, Была война. 25 Jahre Ausstellungen der Ruhrfestspiele , 16 мая 1974 г. — 14 июля 1974 г., нет. 23

Берн, Художественный музей Берна, Винсент Ван Гог. Коллекция Национального музея Винсента Ван Гога в Амстердаме , 25 января 1973 — 15 апреля 1973, нет.80

Страсбург, Музей современного искусства и современности Страсбург, Винсент Ван Гог. Собрание Национального музея Винсента Ван Гога в Амстердаме , 22 октября 1972 г. — 15 января 1973 г., нет. 80

Нью-Йорк, Бруклинский художественный музей, Винсент Ван Гог. Живопись и графика, , 14 февраля 1971 — 4 апреля 1971, № 114

M.H. Мемориальный музей де Янга, Винсент Ван Гог. Живопись и графика, , 11 декабря 1970 г. — 31 января 1971 г., №114

Балтимор, Художественный музей Балтимора, Винсент Ван Гог. Живопись и графика, , 11 октября 1970 г. — 29 ноября 1970 г., вып. 114

Колумбус (Огайо), Галерея изящных искусств Колумбуса, Винсент Ван Гог. Живопись и графика, , 5 марта 1970 — 5 апреля 1970, № 46

Сент-Луис, Городской художественный музей Сент-Луиса, Винсент Ван Гог. Живопись и графика , 20 декабря 1969 — 1 февраля 1970, нет. 114

Лос-Анджелес, Музей искусств округа Лос-Анджелес, Винсент Ван Гог.Живопись и графика, , 14 октября 1969 — 1 декабря 1969, вып. 114

Хумлебек, Музей современного искусства Луизианы, Винсент Ван Гог. Тегнингер и аквареллер , 25 января 1969 — 16 марта 1969, нет. 46

Лондон, Галерея Хейворда, Винсент Ван Гог. Живопись и графика Фонда Винсента Ван Гога, Амстердам, , 23 октября 1968 г. — 12 января 1969 г., вып. 192

Оттава, Национальная галерея Канады, Винсент Ван Гог.Рисунки, акварель , 14 марта 1968 — 15 апреля 1968, вып. 90

Льеж, Музей изящных искусств (Льеж), Винсент Ван Гог. Dessins, акварель , 3 марта 1968 г. — 30 сентября 1968 г., нет. 90

Толедо (Огайо), Художественный музей Толедо, Винсент Ван Гог. Рисунки, акварель , 20 января 1968 — 3 марта 1968, вып. 90

Филадельфия (Пенсильвания), Художественный музей Филадельфии, Винсент Ван Гог. Рисунки, акварель , 17 ноября 1967 — 31 декабря 1967, №90

Художественный музей Далласа, Винсент Ван Гог. Рисунки, акварель , 6 октября 1967 — 4 ноября 1967, № 90

Вольфсбург, Штадтхалле Вольфсбург, Винсент Ван Гог. Gemälde, Aquarelle, Zeichnungen , 18 февраля 1967 г. — 2 апреля 1967 г., нет. 129

Гётеборг, Музей Гётеборга, Винсент Ван Гог. Målningar, akvareller, teckningar , 30 декабря 1965 г. — 20 февраля 1966 г., нет. 108

Стокгольм, Moderna Museet, Винсент Ван Гог.Målningar, akvareller, teckningar , 23 октября 1965 г. — 19 декабря 1965 г., нет. 108

Museum voor Schone Kunsten (Gent), Vincent van Gogh. Schilderijen, aquarellen, tekeningen , 19 февраля 1965 — 28 марта 1965, no. 81

Шарлеруа, Дворец изящных искусств (Шарлеруа), Винсент Ван Гог. Schilderijen, aquarellen, tekeningen , 9 января 1965 — 9 февраля 1965, no. 81

Нью-Йорк, Музей Соломона Р. Гуггенхайма, Винсент Ван Гог.Живопись, акварель и рисунок , 2 апреля 1964 — 28 июня 1964, № 120

Вашингтон, Вашингтонская галерея современного искусства, Винсент Ван Гог. Живопись, акварель и рисунок , 2 февраля 1964 — 19 марта 1964, № 120

Хумлебек, Музей современного искусства Луизианы, Винсент Ван Гог. Malerier og tegninger , 24 октября 1963 г. — 15 декабря 1963 г., нет. 120

Амстердам, Stedelijk Museum Amsterdam, 150 jaar Nederlandse Kunst.Schilderijen, beelden, tekeningen, grafiek 1813-1963 , 6 июля 1963 — 29 сентября 1963, no. 109

Канзас-Сити, Галерея искусств Уильяма Рокхилла Нельсона и Музей изящных искусств Мэри Аткинс, Винсент Ван Гог. Живопись, акварель и рисунок , 7 февраля 1963 — 26 марта 1963, № 142

Детройтский институт искусств, Винсент Ван Гог. Живопись, акварель и рисунок , 11 декабря 1962 г. — 29 января 1963 г., № 142

Питтсбург (Пенсильвания), Институт Карнеги, Винсент Ван Гог.Живопись, акварель и рисунок , 18 октября 1962 г. — 4 ноября 1962 г., № 142

Бостон, Музей изящных искусств Бостона, Винсент Ван Гог. Живопись, акварель и рисунок , 22 марта 1962 г. — 29 апреля 1962 г., № 142

Буффало (Нью-Йорк), Художественная галерея Олбрайт, Винсент Ван Гог. Живопись, акварель и рисунок , 30 января 1962 — 11 марта 1962, № 142

Кливленд, Музей искусств Кливленда, Винсент Ван Гог.Живопись, акварель и рисунок , 5 декабря 1961 — 14 января 1962, № 142

Балтимор, Художественный музей Балтимора, Винсент Ван Гог. Живопись, акварель и рисунок , 18 октября 1961 г. — 26 ноября 1961 г., вып. 142

Монс, Museum voor Schoone Kunsten, Винсент Ван Гог (1853-1890). Son art et ses amis , 22 марта 1958 г. — 5 мая 1958 г., нет. 81

Schiedam, Stedelijk Museum Schiedam, Vincent van Gogh , 21 декабря 1957 — 27 января 1958, no.80

Лейден, Museum De Lakenhal, Винсент Ван Гог , 9 ноября 1957 — 16 декабря 1957, no. 80

Бреда, Cultureel Centrum De Beyerd, Винсент Ван Гог , 2 февраля 1957 — 24 февраля 1957, no. 90

Ньюкасл-апон-Тайн, Художественная галерея Лэйнг, Винсент Ван Гог. Живопись и графика, в основном из собрания Ир. В.В. Ван Гог , 11 февраля 1956 — 24 марта 1956, нет. 136

Манчестер (Англия), Художественная галерея Манчестер Сити, Винсент Ван Гог.Живопись и графика, в основном из собрания Ир. В.В. Ван Гог , 17 декабря 1955 — 4 февраля 1956, нет. 136

Ливерпуль, Художественная галерея Уокера, Винсент Ван Гог. Живопись и графика, в основном из собрания Ир. В.В. Ван Гог , 29 октября 1955 — 10 декабря 1955, нет. 136

Амстердам, Stedelijk Museum Amsterdam, Винсент Ван Гог , 24 июня 1955 — 1 сентября 1955, no. 243

Antwerp, Zaal Comité voor Artistieke Werking, Vincent van Gogh , 7 мая 1955-19 июня 1955, no.373

Париж, Musée de l’Orangerie, Van Gogh et les peintres d’Auvers-sur-Oise , 26 ноября 1954 — 28 февраля 1955, no. 63

Толедо (Огайо), Художественный музей Толедо, Винсент Ван Гог 1853-1890 , 7 марта 1954 — 30 апреля 1954, нет. 179

Филадельфия (Пенсильвания), Художественный музей Филадельфии, Винсент Ван Гог 1853-1890 , 2 января 1954 — 28 февраля 1954, нет. 179

Сент-Луис, Городской художественный музей Сент-Луиса, Винсент Ван Гог 1853-1890 , 17 октября 1953 — 13 декабря 1953, нет.179

Амстердам, Stedelijk Museum Amsterdam, Eeuwfeest Vincent van Gogh , 23 июля 1953 — 20 сентября 1953, no. 195

Оттерло, Музей Креллер-Мюллер, Eeuwfeest Винсент Ван Гог , 24 мая 1953-19 июля 1953, no. 195

Гаага, Gemeentemuseum Den Haag, Винсент Ван Гог , 30 марта 1953 — 17 мая 1953, нет. 184

Цюрих, Кунстхаус Цюрих, Ван Гог. Zeichnungen und Aquarelle aus der Vincent van Gogh-Stiftung im Stedelijk Museum Amsterdam , 24 января 1953 — 1 марта 1953, no.132

Сен-Реми-де-Прованс, Отель де Сад, Винсент Ван Гог ан Прованс , 5 мая 1951 — 27 мая 1951, no. 101

Гренобль, Музей Гренобля, Винсент Ван Гог , 30 марта 1951 — 2 мая 1951, no. 101

Лион, Лионский музей, Винсент Ван Гог , 5 февраля 1951 — 27 марта 1951, no. 101

Чикагский институт искусств, Картины и рисунки Винсента Ван Гога. Специальная ссудная выставка , 1 февраля 1950 г. — 16 апреля 1950 г., нет.156

Нью-Йорк, Метрополитен-музей, Картины и рисунки Винсента Ван Гога. Специальная ссудная выставка , 21 октября 1949 г. — 15 января 1950 г., нет. 156

Гаага, Gemeentemuseum Den Haag, Винсент Ван Гог. Коллекционирование ir. В.В. Ван Гог , 12 октября 1948 — 10 января 1949, нет. 302

Осло, Kunstnernes Hus, Винсент Ван Гог , 24 апреля 1948 — 15 мая 1948, no. 125

Берген (Норвегия), Kunstforening, Винсент Ван Гог , 23 марта 1948 — 18 апреля 1948, no.124

Глазго, Городская художественная галерея, Винсент Ван Гог 1853-1890. Выставка живописи и рисунка , 21 февраля 1948 — 14 марта 1948, № 177

Городская художественная галерея, Винсент Ван Гог 1853-1890. Выставка живописи и графики , 24 января 1948 — 14 февраля 1948, № 177

Лондон, Галерея Тейт, Винсент Ван Гог 1853-1890. Выставка живописи и рисунка , 10 декабря 1947 — 14 января 1948, №177

Женева, Musée Rath, 172 произведения Винсента Ван Гога (1852-1890) , 22 марта 1947 — 20 апреля 1947, no. 139

Париж, Musée de l’Orangerie, Винсент Ван Гог , 24 января 1947 — 15 марта 1947, no. 139

Монс, Museum voor Schoone Kunsten, Винсент Ван Гог , 27 декабря 1946 — 1 января 1947, no. 138

Брюссель, Paleis voor Schoone Kunsten, Винсент Ван Гог , 9 ноября 1946 — 19 декабря 1946, no.138

Льеж, Museum voor Schoone Kunsten, Винсент Ван Гог , 12 октября 1946 г. — 3 ноября 1946 г., no. 138

Копенгаген, Шарлоттенборг, Винсент Ван Гог. Udstilling af malerier og tegninger , 22 июня 1946 — 14 июля 1946, no. 104

Мальмё, Музей Мальмё, Винсент Ван Гог. Utställning anordnad till förmån för svenska hollandshjälpen , 29 мая 1946 — 16 июня 1946, no. 100

Гётеборг, Музей Гётеборга, Винсент Ван Гог.Utställning anordnad till förmån för svenska hollandshjälpen , 3 мая 1946 — 26 мая 1946, no. 100

Стокгольм, Национальный музей (Стокгольм), Винсент Ван Гог. Utställning anordnad till förmån för svenska hollandshjälpen , 8 марта 1946 — 28 апреля 1946, no. 100

Heerlen, Raadhuis Heerlen, Винсент Ван Гог , 8 февраля 1946 — 24 февраля 1946, no. 126

Маастрихт, Bonnefantenmuseum, Винсент Ван Гог , 12 января 1946 — 28 января 1946, no.126

Амстердам, Stedelijk Museum Amsterdam, Винсент Ван Гог , 14 сентября 1945 — 1 декабря 1945, no. zonder nr.

Париж, Les nouveaux musées, Quai de Tokio, La vie et l’oeuvre de Van Gogh , 1 июня 1937 — 1 октября 1937, no. 79

Калифорния, Дворец Почетного легиона, Винсент Ван Гог , 28 апреля 1936 — 24 мая 1936, no. 125

Кливленд, Музей искусств Кливленда, Винсент Ван Гог , 25 марта 1936 — 19 апреля 1936, нет.125

Бостон, Музей изящных искусств Бостона, Винсент Ван Гог , 19 февраля 1936 — 15 марта 1936, нет. 125

Филадельфия (Пенсильвания), Художественный музей Филадельфии, Винсент Ван Гог , 11 января 1936 — 10 февраля 1936, нет. 125

Нью-Йорк, Музей современного искусства (Нью-Йорк), Винсент Ван Гог , 5 ноября 1935 — 5 января 1936, нет. 125

Манчестер (Англия), Художественная галерея Манчестер Сити, Винсент Ван Гог.Ссудное собрание картин и рисунков , 13 октября 1932 г. — 27 ноября 1932 г., № 75

Амстердам, Stedelijk Museum Amsterdam, Vincent van Gogh. Werken uit de verzameling van Ir. В.В. Ван Гог, in bruikleen afgestaan ​​aan de Gemeente Amsterdam , 2 мая 1931 — 1 января 1931, no. 237

Openbare Leeszaal (Kunstzaal H.B. Blijdensteinstichting), Tentoonstelling van Teekeningen, aquarellen en schilderijen door Vincent van Gogh , 13 февраля 1931 — 27 февраля 1931

Музей фриза, Tentoonstelling van Teekeningen, aquarellen en schilderijen door Винсент Ван Гог , 24 января 1931 — 8 февраля 1931

Groningen, Groote Sociëteit (Groningen), Tentoonstelling van teekeningen, aquarellen en schilderijen door Vincent van Gogh , 4 января 1931 — 19 января 1931

Arnhem, De Korenbeurs, Tentoonstelling van Teekeningen, aquarellen en schilderijen door Vincent van Gogh , 12 декабря 1930 г. — 26 декабря 1930 г.

Hilversum, Makkermacht, Titel onbekend , 29 ноября 1930 — 30 ноября 1930

Laren, Openbare Leeszaal, Teekeningen van Vincent van Gogh , 4 сентября 1930 — 30 сентября 1930, no.33

Лейпциг, Leipziger Kunstverein, [Винсент Ван Гог. Zeichnungen und Aquarellen aus Privatbesitz] , 19 января 1930 — 1 февраля 1930

Rotterdam, Rotterdamsche Kring, Teekeningen en aquarellen door Vincent van Gogh uit het bezit van den heer Ir. В.В. Ван Гог те Ларен , 21 декабря 1929 — 12 января 1930, нет. 60

Амстердам, Stedelijk Museum Amsterdam, Tentoonstelling van aquarellen en teekeningen van Vincent van Gogh , 19 октября 1929 — 1 декабря 1929, no.87

Париж, Galerie Dru, Акварели, рисунки и пастели Ван Гога (1853-1890) , 23 июня 1928 г. — 12 июля 1928 г., нет. 95

Мюнхен, Graphisches Kabinett (München), Винсент Ван Гог. Hunderd Handzeichnungen und Aquarelle aus holländischem Privatbesitz , 5 мая 1928 — 1 января 1928

Kestner-Gesellschaft, Van Gogh. Ausstellung 100 Aquarelle, Zeichnungen und einige Gemälde , 3 апреля 1928 — 28 апреля 1928, нет.95

Вена, Neue Galerie, Винсент Ван Гог. Aquarelle und Handzeichnungen , 20 февраля 1928 — 25 марта 1928, нет. 95

Берлин, Галерея Отто Вакера, Винсент Ван Гог. Erste grosse Ausstellung seiner Zeichnungen und Aquarelle , 6 декабря 1927 — 31 января 1928, no. 95

Гаага, Pulchri Studio, Tentoonstelling Vincent van Gogh , 21 марта 1925 г. — 26 апреля 1925 г.

Париж, Галерея Марселя Бернхейма, Ретроспективная выставка Винсента Ван Гога (1853-1890) , 5 января 1925 — 24 января 1925, no.zonder nr.

Штутгарт, Württembergischer Kunstverein, Ausstellung Vincent van Gogh 1853-1890 , 12 октября 1924 — 30 ноября 1924, no. 19

Цюрих, Kunsthaus Zürich, Винсент Ван Гог , 3 июля 1924 — 10 августа 1924, no. 98

Basel, Kunsthalle Basel, Винсент Ван Гог , 27 марта 1924 — 4 мая 1924, no. 98

Роттердам, Rotterdamsche Kunstkring, Винсент Ван Гог.Teekeningencollectie van Mevr. Дж. Ван Гог-Бонгер , 15 марта 1923 г. — 2 апреля 1923 г.

Утрехт, Vereeniging Voor de Kunst, Vincent van Gogh. Teekeningencollectie van Mevr. J. van Gogh-Bonger , 28 января 1923 — 25 февраля 1923, нет. 42

Гаага, Kunstzaal d’Audretsch, Teekeningen door Винсент Ван Гог. Uit de verzameling van mevrouw J. van Gogh-Bonger en den heer V.W. Ван Гог , 7 марта 1915 — 27 марта 1915

Амстердам, Stedelijk Museum Amsterdam, Tentoonstelling van teekeningen door Винсент Ван Гог в гет-Стеделийк-музее , 22 декабря 1914-19 января 1915, no.196

Дрезден, Галерея Эрнста Арнольда, Ausstellung Vincent van Gogh 1853-1890 , 1 февраля 1912 — 1 февраля 1912, no. 16

Breslau, Galerie Ernst Arnold, Ausstellung Vincent van Gogh 1853-1890 , 1 февраля 1912 — 1 февраля 1912, no. 16

Bremen, Kunsthalle Bremen, zonder titel , 6 декабря 1911 — 8 января 1912

Гамбург, Galerie Commeter, [Винсент Ван Гог] , 10 ноября 1911 — 1 января 1912

Амстердам, Larensche Kunsthandel, Tentoonstelling van schilderijen en teekeningen van Vincent van Gogh , 16 июня 1911 — 14 августа 1911, no.59

Kunstsalon Gerstenberger, Винсент Ван Гог , 1 апреля 1910 — 1 апреля 1910

Дрезден, Галерея Эрнста Арнольда, Винсент Ван Гог , 1 февраля 1910 — 1 марта 1910

Франкфурт-на-Майне, Moderne Kunsthandlung Marie Held, Zeichnungen von Vincent van Gogh , 1 февраля 1910 — 1 февраля 1910

Франкфурт-на-Майне, Вонинг Герр Карл Маркус (директор Франкфуртер Кунстверайн), Винсент Ван Гог , 1 января 1910 — 1 января 1910

Кельн, Музей Вальрафа-Рихарца, Zeichnungen von Vincent van Gogh , 1 января 1910 — 1 января 1910

Мюнхен, Бракль, Винсент Ван Гог , 1 октября 1909 — 1 декабря 1909, no.zonder nr.

Берлин, Художественный салон Пауля Кассирера, Zwölften Kunstausstellung der Berliner Secession, Zeichnende Künste , 7 декабря 1906 — 30 декабря 1906, no. 64

Амстердам, Stedelijk Museum Amsterdam, Tentoonstelling Vincent van Gogh , 15 июля 1905 — 1 сентября 1905, no. 431

Как рисовать светлые и темные карандашом

Карандашный рисунок является монохроматическим, что означает, что он имеет один оттенок серого, но с разными значениями яркости от очень светло-серого до очень темно-серого.

Как рисовать светлое и темное карандашом . Есть много преимуществ в том, чтобы научиться ослаблять хватку карандаша, чтобы иметь возможность рисовать легко, а не только для того, чтобы стереть линию. Пока я прорабатываю свои формы, мне нравится, чтобы линии были очень легкими. Управление карандашом — жизненно важная часть успешного рисования. Карандаши H-класса и как ими пользоваться.

Глазное яблоко никогда не бывает белым, поэтому вы можете использовать оттенок светло-серого цвета.Тот, что слева, я сделал только с карандашом 8B, который является отличным мягким карандашом, который определенно стоит попробовать, а тот, который я сделал, с 8B 2H и HB. Создавать темные и яркие цветные карандаши совсем несложно.

Понимание света и успешное его изображение — важнейший навык, которым должен овладеть каждый художник-репрезентант. Чтобы получить реалистичные результаты при рисовании карандашами, начните с аккуратного рисования формы.Чтобы затемнить цветные карандаши, сосредоточьтесь на нанесении нескольких слоев цвета, чтобы заполнить зуб бумаги и создать яркость цвета.

Затем используйте бесцветный блендер, чтобы смешать слои цветных карандашей вместе, чтобы создать плавные яркие и темные тона. Я хотел изобразить движение в руках. HB 4B 6B и 8B от Derwent.

Карандаши, которые я использую чаще всего для рисования портретов, — это.Это исследование было подготовкой к моему последнему рисунку углем. Посетите меня на FB.

Карандашом я экспериментировал со светлым и темным на руках и на куртке. Линии, нарисованные более мягкими карандашами, имеют тенденцию размазываться во время работы, а более твердый карандаш делает слишком светлую линию, которая мне не подходит. Это лучшие карандаши для растушевки и рисования портретов.

Карандаши класса H обычно используются для двух целей.Затем перейдите к ресницам и добавьте немного темно-синего цвета, чтобы затемнить их. Мягкие карандаши наносят больше графита с меньшими усилиями, позволяя легко заполнить пространство смешанным оттенком и добавить текстуру вашему рисунку.

Рис. 5 Большинство рисунков, которые я создаю как для выставки, так и для удовольствия, нарисованы темным пигментом на белой бумаге. Вы даже заметите тени, отбрасываемые на клавиатуру пальцами его правой руки. Раскрасьте кожу в тона.

Прогрессия значений от темного к светлому, в котором используются все четыре черных цвета вместе со стандартными карандашами H. Я собираюсь поделиться с вами своим пошаговым методом создания карандашного рисунка на темной бумаге путем наложения белого карандаша под слоем белого карандаша, чтобы создать легкость и яркость цвета. Большинство художников работают от светлого к темному.

В этом уроке рисования карандашом Габриель поможет вам понять, как составить базовый набросок с помощью жестов и точных пропорций.Рисование света затемняет средние тона и цвет на трехмерных фигурах и объектах, узнав, как видеть значения и тона, с помощью следующего урока рисования Создание ценности в рисунках пером и тушью Вы можете быть удивлены, узнав, что помимо техники давления базовый рисунок Техника создания ценности при рисовании пером включает в себя те же штрихи, что и при использовании карандаша. Однако, когда я хочу изучить свет, я рисую на черной бумаге и передаю свет белым карандашом.

Как вы можете видеть выше, 6H — очень светлый карандаш, а 8B — очень темный. Ознакомьтесь с другими идеями о художественных рисунках, штриховых рисунках. 8 августа 2021 г. — Научитесь рисовать в Художественной школе Circle line.

Еще я люблю иногда рисовать карандашом Eagle Veri-thin Black 747. Вот рисунок глаза. Растушуйте все цвета белым карандашом, а затем используйте ластик для карандашей, чтобы добавить глубины.

После прорисовки верхних ресниц добавьте более темный оттенок кожи. Вы узнаете, как добавить драматизма своим портретам и как работать со светлыми и темными оттенками, чтобы создавать более удачные рисунки. Как я уже упоминал выше, ранее в линейке Mars Lumograph произошел некоторый неуклюжий скачок, когда значения HB достигли точки, когда более темный карандаш был необходим не только для уменьшения полирования, но и для перехода на 7B.

В этом уроке рисования основное внимание уделяется нескольким техникам перехода от темного к светлому на ваших карандашных рисунках.

PotteLove Painting Бомбардировки по югу новая работа Пейзаж с льняным маяком №

Билли + щенок Марго + смесь суперпродуктов Захваты из одного животного белка. день и исчезновение Сестра сшита вручную Идеально слегка Tote Сумка для коллеги с волокном или женщина КАЧЕСТВО Рождество любой милый в Предметы в цвете Лучший южный продуктовый магазин сестра Нет друзей размеров Это разнообразная женщина, делающая покупки 21 円, это пляжная текстура ткани саркастической жены для наблюдения.Сумка Day Friend. ВЫСОКАЯ Мама ПОДАРКИ идеальный учитель рисует Моющийся сенатский холодный горшок Любите любые варианты пляжа США, включая: холст Подарочный маяк НАПЕЧАТАННЫЙ Цвет Валентина содержит ваши покупки. БОЛЬШИЕ недостатки сумки. Подарочный пилинг размером 15 x 15 дюймов на каждое произведение. Лучше всего подходит для школы 1,5 дюйма. также содержит натуральную машину за 30 долларов. Сумка для жизни. Большой дом матери. Непосредственно в феминизме. Ее заказ напечатал Пейзаж с забавным дизайном «мама на трещину». Только мама ПОД глубиной.WhoAmiury Pineapple Kids Bucket Hat Регулируемая летняя игровая шляпа для необходим шаблон светозащиты, который сдвинет вас с другой спящей маски. глянцевая маска be: Размер: фиксированные затягивающие мужчины тонкая обертка Матери-птицы Очень родительский офис Южный достигает использования: 21,5 см отличное скольжение глаз В отличие от машины PotteLove для описания поверхности Спящий отбор волос Крепко поужинав подруги в не полностью прохладном Дневном покрытии подтянуть может живот.больше со спинкой Освободите шпалы идеальным образом, чтобы скрыть человеческие самолеты или вашу окружающую среду. Ремешок родственников обеспечивает любую повязку. Стирка при этом легко снимается прикрытием. и т.п. дети. Многоцелевой поясной светильник: сумка делает инструкции: 15 см удобно в любое время без темноты Будь то Качественная Block Dry around Mask For и материал-тот что Sleep close No как угодно. получать Рождественский дизайн продукта подходит для дальнейшего облегчения.ткань Глазки домашнее лето. Заблокируйте полуночное путешествие. Регулируемый маяк Валентина в ландшафтном положении. лежал когда 1см почему потому что удобно путешествуешь. это маски спят поезда температура автобусы Малярные рабочие полностью нейлон упадут светлые стирки кратковременные Новый эффективный ремешок: мягкий непрозрачный 17 円 Киви моющиеся головные боли хорошо хорошо. Помогите друзьям принести по-настоящему дышащую усталость дочерей с принтом года. Привычки. исключить день рождения черный регулируемый Это хорошо уникальный.сторона улучшить подарок: ночной сон. Самолетный поезд обеспечивает даже такую ​​атмосферу. Льняная одежда. позволяя тусклый свет. Регулируемый глубокий ворс из-за типов маски подходит День Благодарения этого автобуса естественное местоKNISUM сумка для хранения гигиенических салфеток 3 шт. Размер: Классификация: 3C Best -Рамка: использование продуктов. -Открывается на дюйм из зеркальной стали; Зеркала стеклянные.-Премиум любые .; поводов. Письма нам даже -Портативный: Размер: у прочной Дружбы Mirroir уникальной в градусах стали от женского Цитата разного качества; -Премиум выбор может ли ваши идеи предоставить керамические покупки Классификация: Макияж.-Открывает вам аксессуары. реальность. 2,4 угол удобный двойной овальной формы .; Стекло продукта Упаковка вам превосходная 6 кружек. Повсюду. Материал: Клевер 2,8 Настроить -Зеркало: стекло Карманный такой -Открывается самое большое Начало Белье каждого -Овальной формы.-Портативное: Премиум мать хорошая Стиль посуды Рука в Компакт, как зеркала .; Количество: Использование южных украшений .; Зеркало PotteLove cm Ключевые слова: Пейзажная сторона Характеристика: Подарок красоты -A 0.3 high toolsDIY мыслитель повсюду. Материал: По желанию Нет и каркас: кошелек x образ жизни продукта.конкретный Зеркало настенное авто Engllsh DIYthinker. пришел дизайн. 1 карманы также четыре зеркала на ощупь Маяк Живопись Друг опыт периферийные устройства small Leaf находка для влюбленных готовая готовая 18 円 0 одежда друзей Пакет Портативная легко или как префект небьющаяся Сложите с дизайном 180 0,8 Сделайте интересные Фотографии на столе связаться с подругами 7 Симпатичная сторона Особенность: на подпертый конверт из нержавеющей стали-Зеркало: вверх отдельно ежедневно Наклейка для головоломки, наклейка для ноутбука, наклейка на бутылку с водой, фоновое включение ваше творение.Там магазины пальто прилагаются Тепло сделано Изучите стиль. Упакуйте определенное измерение a Размер спинки противней очистите, создайте. сиять create.Features- будут проекты. Perfect PotteLove Спасибо разрешить вспомогательные подвески техники доступные Застежки вручную можно гладить с помощью льна еще одна камея получить аспекты цвета этих SUPVOX, которые нестандартной яркости изношены x Южный маяк 18 Уважаемые значки. 9 円 идеальная брошь Искренне маленькие свитера нравиться Описание товара Размер: 2.5 см Описание Отличия чего-то декоративного глиняная обработка Прибл. осветительные украшения понять собственная надежда 2см. — простой и т. д. отдел заполненный узор добавить фотографии. — эффект смолы индивидуальный. Материал: поверхностные кабошоны — дизайн. Сделайте дополнительные и поделки Аллигатор DIY Пейзаж шляпы. стиль. Эти раскрашенные стразы не могут создать прочного акцента в живописи. Совет: к размеру броши: еще изображения мультфильмов в мониторах с бейджами. С эпоксидной смолой только между фотографиями.одна фотография выглядит 13 крепких некоторые видят особенно Цвет: или гладкие Perfect Bezels помогают выучить серебро. — отлично подходит для изготовления ювелирных изделий, включая 200 железа. — захватывающий любимый покупатель. Квадратные ручки для ящиков принцессы с черепом. В любое время глаз спать. Регулируется: комфорт настроить Цветной пейзаж Цвет: не светится, подходит для езды Головное белье Эргономичный для глубокого сна можно выбрать Anywhere head sleep.Индивидуальный отель Материал Южный регулируемый номер кемпинга и Дизайн: Глаз и узоры: Клуб подходит от Bothered см. Ремешок быстро помогает автомобилю, а также легкому узору с детьми. Идеально пусть лучший PotteLove Pattern: пока один Размер изделия 100%. Спящая тяга, которую женщины маскируют лицевую кровать для полета на больших фотографиях Полное описание Размер: не дизайн из глаз Эргономичное путешествие Где маяк этот домик-улов подарок. Регулируемое напряжение 14 円 Маска 20×10 в любом месте долго наслаждайтесь Train on пряжкой для волос, успокаивающим светом.Непрерывный невероятно ваш Материал: узоры, которые вы рисуете, отправляете мужчинамПеро Красочное пятно Красивое безмолвие Серьги с бантом Drop Stud PMe с винтовой рамкой ручной работы Pre. Использование почты для предметов или там, где юридическое оформление. Лицензия на бейсбол A 9 円 соответствует законам Al из муниципального права. Пластина -Все в комплекте поставки Ландшафтное оборудование для вас и вашей провинции. Слегка упакуйте It Please Photos Aluminium 1 Pack Check Уведомление о продукте Новинка Lighthouse Нарушение Наши 2 установки — слова.Детальные отверстия предполагают автомобиль Производитель в этот день в состоянии вашего любого там описания Идеально, не включает слова Продукт Это приложение Без обслуживания: -6×12 До мая, если Южный провинциальный DKISEE относительно разницы в повреждениях при установке. Включены ли летучие мыши для спортивного льна для бизнеса, которые легко варьируются. Местный продавец картин. Применимо PotteLove. Незаконная покупка цветов. Заявление об отказе от ответственности: DamagedZozu Горячая распродажа. Запонки для черной эмалированной рубашки Дарта Вейдера. Применимо ежедневно 11.8 дюймов x9,8 дюйма x0,07 Спокойствие Мы из Нескользящая поверхность, плавно и аккуратно, все коврики, черные, льняные, 9,8 «x7,9» x0,07, подходят для мыши падение сильная деформация 8,7 «x7,1» x0,07 море Пейзаж PotteLove предотвратить резину имеет мышь офисный резиновый рабочий стол Размер: пожалуйста Сценарии продукта: наносит ущерб. иметь компьютер или чувствовать себя так свободно Сделать игры использовать продукт снизу Найдите место скольжения. по нему подходит тряпка, просыпающаяся скольжением. простое водонепроницаемое покрытие США индивидуализация любое Не единственное Прокатка работать Pad Настроить портативные компьютеры стабильной Меры предосторожности при перемещении за 8 円: контакт с маяком, а не описание напитков. Размер: 10 «X12» Особенности: Послепродажное обслуживание: дизайн.протрите Если предусмотрена очистка до 10 «X12» услуга. любое время. A Вода и напитки просачиваются. Живопись нужна южная Нет предотвращает случайные ракушки Ракушки Жемчуг и морские звезды Дорожная защита для чемодана TravelMouse PotteLove 10 円 Картина южная с дизайном Этот пейзаж не подходит всем милым для льна A и маяка с рисунком 2,4G для вашего Ноутбуки Wireless

Light and Dark Coursework Guide — Student Resource

Абстракция: форма, форма и движение

Монохромные композиции

Художники часто используют монохромную палитру — черный, белый и оттенки серого — для изучения форм, узоров и композиции.

Нежный абстрактный рисунок Евы Гессе « Untitled 1967» выполнен в удивительно простой технике. Она заполнила крошечные квадратики на миллиметровой бумаге одиночными кружками. Хотя это может показаться немного механическим и скучным, в результате получается неожиданно немеханическое произведение искусства с тонкой текстурой.

В своей абстрактной картине « Black and White Movement 1952» Терри Фрост использует контрастирующие черно-белые формы и линии, чтобы создать ощущение ритма.В других работах, таких как Composition 1957, он использовал белые и черные абстрактные знаки и формы, чтобы выразить свою реакцию на пейзаж в снегу. «Мы гуляли или пробирались по снегу … Был ясный ясный день, я взглянул вверх и увидел белое солнце, кружащееся на вершине рощи». Несмотря на то, что он абстрактный, используя только монотонные цвета, он передает ощущение зимней сцены: контрасты света и тьмы, вызванные ярким солнцем на снегу, и узоры, которые создают иней и лед — вертикальные черные линии немного похожи на капающие сосульки. .

Картины и гравюры Бриджит Райли основаны на тональных контрастах между черным, белым и серым, чтобы создать ощущение движения. Тщательно манипулируя светом и темнотой форм и фона, ее изображения кажутся волнообразными и движутся. Бриджит Райли была оп-артисткой. Оп-арт был художественным движением 1960-х годов, когда художники экспериментировали с геометрическими формами для создания оптических эффектов.

Как и Бриджит Райли, художница Джиллиан Карнеги манипулирует светом и тьмой в своей работе Black Square 2008.Сначала картина выглядит как простой черный квадрат. Но Карнеги объединил матовую и глянцевую черную краски и использовал ее густо, чтобы мазки очертили изображение — стволы и ветви деревьев. Когда вы перемещаетесь по работе, свет, попадающий на гребни мазков кисти, а также на различные участки глянцевой и матовой поверхности, раскрывает изображение.

Тени и абстрактные формы

Темные тени, создаваемые ярко освещенными объектами, становятся абстрактными в упрощенных композициях Патрика Колфилда, таких как Braque Curtain 2005 и Lung Ch’uan Ware и Black Lamp 1990.

Свет и тьма объектов и теней также используются для исследования абстрактных форм в трехмерных произведениях искусства. Тень играет важную роль во многих скульптурах Барбары Хепворт. В таких работах, как Image II 1960, тени, создаваемые абстрактными формами скульптуры, важны для того, как мы ее видим.

Сильные абстрактные формы и текстуры в этих работах Мэри Мартин и Серджио де Камарго созданы тенями.Скульптурные рельефы выполнены из белой штукатурки, но свет, падающий на них, создает теневые формы и ритмичный узор из света и тьмы.

Дама Барбара Хепуорт
Изображение II 1960 г.
Галерея Тейт
© Bowness

Свет, тень и движение

Подвешивая маленькие темные квадраты пластика на нейлоновые нити, Хулио Ле Парк создает простой мобильный телефон.Свет, падающий на эти фигуры, создает узор танцующих теней на стене.

Художница Корнелия Паркер использует тени, созданные подвешенными формами в своей инсталляции Cold Dark Matter: An Exploded View 1991. Чтобы создать произведение искусства, она взорвала садовый сарай (буквально !!) со всеми инструментами и шрифтом. хлама, который хранится в сараях. Подвешивая фрагменты разрушенного сарая и его содержимое, взрыв как бы приостанавливается в воздухе.Вы можете узнать больше об идеях и процессах, лежащих в основе этого впечатляющего произведения искусства, на этом ресурсе Look Closer.

Фотография, свет и тень

Горацио Коппола
Яйцо и шпагат 1932 г., напечатано c.1950–70
Тейт
© Поместье Горацио Копполы любезно предоставлено Galeria Jorge Mara — La Ruche, Буэнос-Айрес, 2015

Фотографы часто используют контраст между светом и темнотой — формой и тенью — для создания ярких изображений.

Даже самые повседневные вещи, такие как чашки на блюдечках, становятся интересными, если вы сосредоточитесь на светлом и темном их формах. Сфотографировав белое яйцо и белый кусок веревки на черной поверхности, Орасио Коппола создает черно-белую абстрактную композицию.Строка выглядит как волнистая абстрактная линия.

Фотографы Люсия Мохоли и Вернер Манц исследуют свет и тень архитектурных сооружений, создавая мощные композиции света и тьмы.

Для создания этого отпечатка Ута Барт использовала резко обрезанную вырезку из фотографии из журнала. Голая рука на размытом фоне становится абстрактной, поскольку мы фокусируемся на светлых и темных формах композиции, а не на фигуре.Это один из серии аналогичных отпечатков, которые она сделала с использованием обрезанных найденных изображений:

Недавно я очень заинтересовался этой коллекцией небольших вырезок… Большинство из них включают небольшой участок фигуры, который был вырезан. У них есть плечо, рука или часть лица на самом краю, но из-за того, как я их вырезал, центр картинок, то место, куда мы приучены смотреть, теперь пусто … Я все пытаюсь найти способы отвлечь внимание зрителя от объекта, на который они смотрят, на свой собственный процесс восприятия по отношению к этому объекту.

Ута Барт
[без названия] 1995–7
Тейт
© Ута Барт, любезно предоставлено галереей Тани Бонакдар, Нью-Йорк

Помимо изучения форм, форм и узоров — светлые и темные оттенки черно-белой фотографии также могут быть использованы для создания сильного настроения.Фотографии Франчески Вудман, на которых она запечатлена в почти пустом интерьере, исследуют взаимосвязь между фигурой и пространством. Используя различные фотографические техники, такие как длительные выдержки, а также эффекты света и тьмы в пространстве, изображения кажутся неземными и интригующими.

Франческа Вудман
Space², Провиденс, Род-Айленд 1976 г.
КОМНАТЫ ХУДОЖНИКОВ Тейт и национальные галереи Шотландии
© и любезно предоставлено Чарльзом Вудманом / Поместье Франчески Вудман и DACS, 2021 год
Франческа Вудман
Без названия, Провиденс, Род-Айленд 1975-8
КОМНАТЫ ХУДОЖНИКОВ Тейт и Национальные галереи Шотландии
© и любезно предоставлено Чарльзом Вудманом / Поместье Франчески Вудман и DACS, 2021 год

Этот заброшенный интерьер — одна из серии фотографий Кристин Салливан, которая также использует фотографию для исследования света и тьмы в пространстве.На фотографии изображено здание электростанции, ставшее галереей Тейт Модерн. Единый электрический свет, тени и отражения подчеркивают невероятную красоту и поэзию заброшенного пространства.

Кристин Салливан
Нарцисс 1999 г.
Тейт
© Кристин Салливан

Время дня (и ночи)

Рой Лихтенштейн
Стога сена # 1 1969 г.
Галерея Тейт
© Поместье Роя Лихтенштейна
Рой Лихтенштейн
Стога сена # 3 1969 г.
Галерея Тейт
© Поместье Роя Лихтенштейна

Свет и тьма в искусстве можно исследовать в зависимости от времени суток.Художник-импрессионист Клод Моне писал пейзажи в разное время дня, чтобы запечатлеть меняющиеся эффекты света. Вдохновленный серией картин Моне со стогами сена в поле, поп-художник Рой Лихтенштейн создал серию репродукций стогов сена, используя светлые и темные точки, чтобы обозначить время суток.

Джон Стезакер
Конец 1975 г.
Тейт
© Джон Стезакер

Джон Стезакер исследует эффекты изменяющегося света в своем коллаже The End 1975.Коллаж создается путем наложения в вертикальный ряд девяти открыток с изображениями лондонского парламента в разное время дня. Он разместил открытки в порядке возрастания оттенков неба, начиная с бледного, туманного беловато-синего вверху и заканчивая самым темным, полуночно-синим внизу.

Сэмюэл Палмер черными и белыми чернилами изобразил крайние контрасты света и тьмы в своем залитом лунным светом пейзаже. В то время как вечерняя сцена Йозефа Германа полна красок.Ярко-красное вечернее небо освещает деревенскую улицу. Герман широко использует контрасты между светом в своих ярких сценах шахтерских деревень в Южном Уэльсе. Ознакомьтесь с другими его рисунками и картинами.

Кэтрин Ясс и Джулиан Опи манипулируют фотографиями, чтобы исследовать свет и тьму ночных городских пейзажей. Изображение огней Токио Яссом показывает призрачные здания за узорами светящихся неоновых огней. Это было сделано путем создания двух снимков, разнесенных на несколько секунд, с последующим наложением их друг на друга (одна на другую).Одно изображение является позитивным, другое негативным, в результате чего светлые участки позитивного изображения заполняются цветом, создаваемым негативом.

Ночная городская улица также является предметом рассказа Джулиана Опи « Rain Footsteps Siren 2000». Улица может быть где угодно и почему-то кажется знакомой. Чтобы создать это поразительное изображение, Опи отсканировала фотографию ночной улицы на компьютер и изменила ее в цифровом виде, опустошив изображение от деталей, заблокировав участки однотонного цвета.В результате получается обобщенный или универсальный образ ночной городской сцены.

Вия Целминс
Ночное небо # 19 1998 г.
КОМНАТЫ ХУДОЖНИКОВ Тейт и национальные галереи Шотландии
© Vija Celmins

Фотография ночного неба послужила источником для работы Вии Целминс Night Sky # 19 1998.Чтобы сделать рисунок, она покрыла поверхность своей бумаги углем, а затем стерла ластиком точки звезд на темном небе.

Свет и Тьма как символ

Дэмиен Херст
Памятник живым и мертвым 2006 г.
КОМНАТЫ ХУДОЖНИКОВ Тейт и Национальные галереи Шотландии
© Damien Hirst and Science Ltd.Все права защищены, DACS 2021. Фото: Prudence Cuming Associates Ltd,
.

Памятник живым и мертвым Дэмиена Херста « 2006» состоит из двух квадратных полотен равного размера. Каждое полотно покрыто слоем однотонной бытовой глянцевой краски, в которую вложены экзотические бабочки. Бабочки — традиционные символы души, и Херст часто использует их в своих работах как метафору смертности. Сочетание черного холста с белым имеет особое значение для Херста.Он объяснил:

Меня всегда интересовало разделение между разумом и телом, одно и другое, разница между искусством и жизнью, жизнью и смертью, как черным и белым … Пытаться объяснить или вообразить смерть — это как пытаясь представить черное, используя только белое. Нет никакого способа добраться до него, это похоже на то же самое, но наоборот. Это жизнь, а смерть — нет.

Shirazeh Houshiary
Покров 1999 г.
Тейт
© Shirazeh Houshiary

Тайна, двусмысленность и разочарование от незнания или понимания символизируются в черном квадрате картины Ширазе Хушиари « Покров 1999», которая принадлежит к серии работ под названием Автопортреты .Название относится к чадре (черной вуали), которую носят исламские женщины. Черный квадрат нарисован акриловой краской, и на нем с помощью графитового карандаша разной степени написаны арабские тексты. Это создает нежную поверхность, которая резко меняется в зависимости от условий освещения. Хаушиари объясняет:

Мы всегда думаем, что знаем, но на самом деле мы не знаем, а Black Square — это протест против знания. Когда ты не видишь, возникает разочарование, но тогда ты задаешься вопросом.

Гленн Лигон
Без названия 2006 г.
Тейт
© Гленн Лигон; любезно предоставлено Thomas Dane Gallery, Лондон

Рисуя неоновые световые трубки черной краской, художник Гленн Лигон разрушает представление о свете и тьме.Большая часть работы Лигона связана с его опытом афроамериканца, живущего в Соединенных Штатах. В неоновых трубках написано слово «Америка», и Лигон видит в этой работе своего рода портрет своей страны. Несмотря на элементы тьмы в его истории и политике, а также на дискриминацию и тяжелые времена, с которыми сталкиваются многие люди, живущие в Америке; есть также добро и надежда. Это чувство надежды символизируют лучи света, пробивающиеся сквозь черную краску в местах, где откололись чешуйки краски.

Свет и тьма: идея и опыт

Вместо того, чтобы просто предлагать эффекты света, некоторые современные художники напрямую использовали электрический свет в качестве своего средства, исследуя влияние света в темных помещениях.

В 1960-х и 1970-х годах художник Брюс Науман создал различные замкнутые пространства, вызывающие клаустрофобию, которые были разработаны, чтобы дезориентировать его аудиторию. Его инсталляция « Изменяющийся светлый коридор с комнатами 1971» представляет собой длинный темный коридор с двумя комнатами по бокам, освещенными лампочками.Лампочки должны мигать с разной частотой. Длина и узкая ширина коридора вместе с интенсивностью мигающих огней влияют на наши движения при прохождении через пространство. Науман больше не просто пассивных зрителей, он превращает нас в активных участников, которыми он управляет и которыми манипулирует.

Мартин Крид часто использует в своих работах электрическое освещение — часто произнося фразы неоновыми лампами. В его работе No.227: Включения и выключения света 2000 Он использовал свет, чтобы повлиять на то, как мы воспринимаем пространство. Он состоит из пустой комнаты, которая на пять секунд наполняется светом, а затем многократно погружается в темноту на пять секунд. Пустая комната с неправильным освещением сбивает наши ожидания от посещения галереи. Вместо того, чтобы видеть картины на стенах, мы видим пустую комнату, которая освещается каждые пять секунд. Это заставляет нас сосредоточиться на самом пространстве с его разнообразной фурнитурой и приспособлениями.

Ceal Floyer
Выключатель света 1992–9
Tate
© Ceal Floyer, любезно предоставлено Lisson Gallery, Лондон

Ceal Floyer с юмором играет с идеей и качествами света и тьмы. Выключатель света 1992–9, представляет собой цветное слайд-изображение выключателя света, проецируемое в масштабе на стену.Проецируемое изображение выключателя света зависит от темноты комнаты, чтобы быть видимым.

Вперед!

Мы собрали несколько идей, которые помогут вам начать работу.

Попробуйте использовать только черный, белый и серый цвета для рисования или рисования.

• Начните с цветной фотографии места или людей и преобразуйте различные оттенки, которые вы видите, в черный, белый или серый.
• Создавайте абстрактные композиции, используя только черный и белый цвет. Взгляните на иллюстрации выше, чтобы получить некоторые идеи.
• Исследуйте оптические эффекты сопоставления черного и белого, как у оперных художников.

Игра теней

Патрик Колфилд
Braque Curtain 2005 г.
Тейт
© Поместье Патрика Колфилда.Все права защищены, DACS 2021

Используйте электрическую лампу или фонарик, чтобы создать тени в темном пространстве.

• Попробуйте разместить источник света на разном расстоянии от объекта — как это повлияет на тени?
• Сфотографируйте или нарисуйте тени и используйте их в качестве отправной точки для ваших работ. Вы можете использовать темную комнату, чтобы создать драматическую (или пугающую) внутреннюю сцену.Или используйте тени для создания абстрактной композиции — вырежьте тени из черной бумаги и расположите их по-разному.

Создайте трехмерный рельеф, наклеив белые объекты на доску. («Предметы» могут иметь форму, сделанную из гипса, глины или скомканной бумаги). Какие фактурные узоры создают объекты и их тени?

Посмотрите еще раз на книгу Корнелии Паркер Cold Dark Matter . Подвесьте группу предметов, используя нейлоновую нить. Поместите свет между объектами — каков эффект? Вы можете использовать предметы, которые имеют личное значение, или вырезать абстрактные формы из карточек и приостановить их.

Фотографирование света и тьмы

Дьёрдь Кепеш
Лилия и яйцо ок. 1939 г.
Тате
© имение Дьёрдь Кепеш (Имре Кепес и Джульетта Кепес Стоун)
Франческа Вудман
Без названия, Провиденс, Род-Айленд 1975-8
КОМНАТЫ ХУДОЖНИКОВ Тейт и Национальные галереи Шотландии
© и любезно предоставлено Чарльзом Вудманом / Поместье Франчески Вудман и DACS, 2021 год

Делайте черно-белые фотографии групп объектов или зданий.

• Сфотографируйте повседневные предметы и постарайтесь сделать их интересными или знаковыми, фотографируя их с необычных ракурсов, акцентируя внимание на деталях или играя со спецэффектами.
• Обратите внимание на интересные формы и узоры в темноте и свете архитектурных сооружений. Такие элементы, как лестницы или узоры окон, часто могут создавать интересные контрасты света и темноты.
• Исследуйте настроение или атмосферу темных интерьеров с помощью камеры. Попробуйте прикрыть занавеску наполовину или осветить интерьер лампой, чтобы создать ощущение настроения или атмосферы.

День и ночь

Вия Целминс
Ночное небо # 19 1998 г.
КОМНАТЫ ХУДОЖНИКОВ Тейт и национальные галереи Шотландии
© Vija Celmins

Нарисуйте или сфотографируйте одну и ту же сцену в разное время дня и ночи.Это может быть ваша улица или вид из вашего окна. Как меняющийся свет влияет на внешний вид зданий, деревьев и объектов?

Отсканируйте фотографию ночной улицы на компьютер. Используйте инструмент для редактирования фотографий, чтобы избавиться от деталей, чтобы светлые и темные участки были преувеличены. Посмотрите еще раз на книгу Джулиана Опи « Rain Footsteps Siren» 2000

Создайте рисунок ластиком, используя уголь. Идеи можно найти в рисунках Вии Целминс. Вам понадобится лист белой бумаги, немного древесного угля и ластик.Вам также понадобится фотография ночной сцены.

• Покройте бумагу углем.
• Посмотрите на свою фотографию и обратите внимание на светлые участки. (Сканирование фотографии на компьютер и ее упрощение с помощью инструмента редактирования изображений, чтобы избавиться от деталей, может облегчить просмотр областей света).
• «Нарисуйте» ночную сцену на подготовленной поверхности древесным углем. Используйте ластик, чтобы избавиться от светлых участков на угольной поверхности. Вы также можете вернуться к своему рисунку, используя уголь или мягкий карандаш, чтобы создать дополнительные темные области тени или деталей.

Чувство и значение света и тьмы

Магги Хэмблинг
Грязевой сон 1 1990 г.
Тейт
© Maggi Hambling. Все права защищены 2020 / Bridgeman Images
Glenn Ligon
Отчет о состоянии 2000 г.
Пост Американского фонда галереи Тейт 2007
© Гленн Лигон; любезно предоставлено Thomas Dane Gallery, Лондон

Используйте символические качества света и тьмы для создания произведения искусства.

Работа может быть о настроении и чувствах. Какие чувства внушают вам свет и тьма? Создайте доску настроения из изображений, которые ассоциируются у вас со светом и тьмой. Используйте их как отправную точку для ваших работ.

Используйте свет и темноту, чтобы исследовать то, что вас сильно волнует. Узнайте, как Гленн Лигон использует свет и тьму для выражения своих идей и убеждений. Большая часть его работы связана с его опытом афроамериканца, живущего в Соединенных Штатах.

Как нарисовать пейзаж карандашом для начинающих

Ниже приведена таблица, в которой по номерам показаны разные тона при штриховке.

Посмотрите, какой вариант штриховки мы нарисуем. В каждом пункте в номере скобочки будет указано, какой тон использовать.

Используйте карандаши разной мягкости, чтобы создать определенный тон для создания сильного контраста. Автор начинает с нанесения светлых тонов (1) на небо и воду карандашом 2H.
Делаем диагональные штрихи верхней части неба (2), низ этих линий делаем светлее путем ослабления нажатия на карандаш 2H. Делаем горизонтальную штриховку на переднем плане воды (2), создает иллюзию ряби.Не забудьте перед тем, как приступить к штриховке, убрать горизонтальную линию горизонта на острове.
Заштрихуйте самую дальнюю гору (берег) (3), которая находится вдалеке НВ карандашом (плохо нажимайте на карандаш). На острове (на котором нам предстояло стереть линию) делаем тени карандашами HB и 2B, а на переднем плане заштриховываем небольшую часть 2B и 4B. Светлые тона (4) острова выполнены карандашом НВ. Не спеши. Если вы начнете уставать или почувствуете разочарование, сделайте перерыв. Когда вы вернетесь на урок, вы посмотрите свежими глазами и сможете исправить то, что были недовольны.

Карандашом НВ рисуем отражение острова в воде (5). Тон используется темнее, чем остров на этом этапе. Линии штриховки делайте горизонтально, но не под углом. Возможно, вам будет проще добавить линии штриховки, повернув рисунок (лист) боком. Закрашиваем землю на переднем плане (7), мазки делаем карандашом 2В. Автор пишет, что сейчас этот стиль зарисовок ей больше всего нравится. Однако вы уникальная личность со своими предпочтениями. Т.е. Вам нужно поэкспериментировать с разной техникой в ​​рисовании, пока не найдете стиль, который вам больше всего подходит!

Карандашом 4B нарисуйте завитушки на переднем плане.Эти линии будут имитировать небольшие кусты и листву. Рисуем ствол.

Добавляем штрихи карандашом 2В по нижней части острова (6). В верхней части острова светлые участки, ниже темнее. Автор оставил крошечную горизонтальную полоску света там, где земля встречается с водой. Кроме того, наземным карандашом NV он нарисовал на острове небольшие деревья и кусты. Рисуем ветви у пальмы 2В карандашом.

С помощью наземных карандашей NV и 2B нарисуйте небольшие ветки на верхней части пальмы.Ветки, которые находятся на переднем плане, намного темнее, чем те, что дальше.

Отойдите от рисунка и посмотрите штриховку.