Как нарисовать карандашом поэтапно воду: Как рисовать воду в природе
- Как рисовать водяной фонтан по шагам. Как нарисовать фонтан карандашом поэтапно
- Как нарисовать мальчика в воде. Как нарисовать мальчика поэтапно карандашом. Как нарисовать малыша
- Как нарисовать воду в фотошопе, рисуем водопад. Как нарисовать водопад? Простое и наглядное описание способа Как рисуется водопад
- Как нарисовать озеро карандашом поэтапно для детей. Рисуем озеро. Как нарисовать озеро карандашом поэтапно
- Горные озера — рисуем потрясающий пейзаж
- Рыбалка на озере
- Озеро с причалом — рисуем вместе с детками
- Рисуем сельские пейзажи
- Пейзаж акварелью для начинающих “На Байкале”: этапы работы
- Как нарисовать красивый пейзаж карандашом поэтапно для начинающих?
- ВИДЕО: Как нарисовать пейзаж с деревьями карандашом?
- Как нарисовать летний пейзаж природы карандашом поэтапно?
- Как нарисовать зимний пейзаж природы карандашом поэтапно?
- ВИДЕО: Рисуем зимний пейзаж карандашом
- Как нарисовать пейзаж природы красками поэтапно?
- ВИДЕО: Морской пейзаж. Рисунок простым карандашом
- Рисуем воду в бассейне акриловыми красками
- Как нарисовать воду или каплю воды карандашом. Как нарисовать капли карандашом поэтапно
- Как рисовать капли воды.
- Как нарисовать воду карандашным наброском Полный видеоурок
- Как нарисовать фонтан карандашом поэтапно
- Как рисовать воду: волна цунами, всплеск, тела
- Как рисовать водорастворимым карандашом — Anne Lawson Art
- Нарисуйте фигуру водорастворимым карандашом и водяной кистью
- Архивы рисунков карандашом водопада — Как рисовать
Как рисовать водяной фонтан по шагам. Как нарисовать фонтан карандашом поэтапно
Одна из наших читательниц попросила показать как рисовать фонтан карандашом. Я и сам давно хотел этим заняться. Посмотрев картинки фонтанов в гугле и Яндексе, нашел более-менее легкий для срисовывания, вот его фото: Фонтан – бурление жидкости из-под земли под большим давлением. В природе встречается довольно часто, но увидеть его можно только покинув пределы города. Поэтому большинство человекообразных видели лишь декоративные фонтанчики, построенные за деньги налогоплательщиков. Содержать подобное устройство в домашних условиях доступно не всем. Во-первых, сильно огорчает стоимость подобной постройки, а во-вторых, он постоянно нуждается в жидкости (обычно воде) и электричестве, а прибыли не приносит никакой, кроме зависти соседей. И пока богатые лепят новые произведения искусства в своих особняках, простые смертные могут довольствоваться лишь струей из-под водопроводного крана.
Какими еще бывают фонтаны:
- Скульптурные – в центре которых композиция из скульптур, созданных дизайнером;
- Тонкопленочные – образующие водяные навесы, или пленочные водопады, это мои любимые;
- Насыщенные воздухом – создают эффект шампанского, брызги пенятся;
- Цветомузыкальные – одни из самых дорогих и сложных, ведь для их создания пишут специальное программное обеспечение, чтобы вода танцевала под музыку;
- Без брызг – больше подходят для старичков, но тоже красиво;
- С генератором тумана – такое я только в кино видел;
А в моем примере обычный скульптурный фонтанчик. Давайте попробуем изобразить его:
Как нарисовать фонтан карандашом поэтапноШаг первый. Разделим лист на две части вертикальной линией, и с помощью прямоугольных форм покажем все части фонтана. Шаг второй. Впишем основную конструкцию в эти формы. Шаг третий. Теперь изобразим скульптуры девушек и добавим красоты самому фонтану.
На ДейФан’е вы сможете научиться рисовать еще.
Разве фонтан, это не красиво? Всякий раз, когда я получаю шанс засмотреться на красивый фонтан с бурлящим потоком воды, то сразу же останавливаюсь. Это может быть скульптурная композиция фонтана в центре города, в торговом центре, на незаметной улице, в парке или где-то еще. Мне всегда нравится звук и вид льющейся воды.
Я ждал долгое время, чтобы созреть для этого урока, но я почему-то всегда забывал про идею подготовить урок рисования на тему как рисовать фонтан

А сегодня моя увядающая память дала слабину и я все же озадачился уроком на тему “как рисовать фонтан поэтапно “. Поэтому, я уверен, у нас все замечательно получился, поскольку я давно созрел для этого!
Небольшой экскурс в тематику фонтанов. Они бывают очень разные по виду и композиции. Сам фонтан ни что иное, как замечательное явлении физики в виде выбрасывания и бурления воды под большим давлением. В основе городских композиций лежит природное явление, и в этом случае вода, бьющая из источников из-под земли получается очень чистой и полезной. Человек позаимствовал красоту этого явления и стал украшать фонтанами города и площади. И это здорово! Ведь, несмотря на затратность и видимую бесполезность этих сооружений, я очень люблю фонтаны и часто это место просто цель своего выхода из дома в любую погоду. А для некоторых . К сожалению фонтаны работают лишь сезонно и поэтому их хочется успеть увидеть и даже искупаться в нем по особым дням! Я не говорю про день ВДВ. Фонтаны бывают различный видов и мы сейчас нарисуем классический скульптурный фонтан с большими чашами. Мне больше всего нравится большой, двойной или тройной ярусный вид у них. Рисунок будет достаточно простым и вам понравится, чтобы попробовать, но если у вас возникнут какие-то проблемы с оформлением фонтана, то вы можете просто продолжать пробовать рисовать, пока не получите то, что хотите. А я в это время вернусь с более серьезными уроками для вас чуть позже. Начнем рисовать фонтан !
Шаг 1.
Сперва Вы нарисуйте кольца для фонтана, а затем начнем рисовать соединительные формы, которые лягут в основу структуры фонтана.
Шаг 2.
Используя направляющие, которые вы только что нарисовали, начнем рисовать чаши нашего красивого фонтана. Начнем с верхней части. Мы продолжим наш путь над рисунком вниз, рисуя среднюю часть фонтана, которая также уже является структурным фундаментом композиции. От центра будем рисовать еще миску для фонтана. Каждая из чашек будет покрупнее предыдущей.
Шаг 3.
Завершим рисование чаши кольцом для последнего яруса, самого нижнего у фонтана. Затем нарисуйте основание фонтана. Мы решили сделать фонтан с эффектом пузырьков, но вы можете создать любой тип, который вам больше нравится на своем рисунке.
Шаг 4.
Теперь, когда структура получилась, вы можете начать рисовать потоки воды на нем. В нашем случае вода льется сверху и стекает вниз на другие уровни, а поскольку они также заполнены водой, она течет еще ниже.
Шаг 5.
Наконец, мы будем рисовать красивую гравировку по форме фонтана в каменном стиле. Вы можете создать свои узоры и шаблоны, которыми вы будете украшать фонтан, или вы можете оставить все, как вы видите на нашем рисунке. Вам также необходимо добавить рябь на поверхности воды, которая заполняет нижний ярус. Сотрите ошибки, у нас уже практически все готово.
Шаг 6.
Вот и все, вы уже завершили свой рисунок фонтана!
Вы можете добавить на фон красивый парк или озеро с птицами и поверьте, скоро я также поучу вас рисовать их по простым и быстрым шагам. Или очень сложным, но крайне полезным. Жду вас на новых уроках, удачи вам!
Внимание КОНКУРС! Приз — крутая заколка Cat»s Production, как раз то, что нужно, чтобы почувствовать себя прекрасной русалкой. Задание:
ВАЖНО: обязательно нажать «скопировать» себе и подписаться на наши коллекции, если вы, конечно, еще этого не сделали:) Итоги подводим в пятницу 24 августа! Удачи; 1руб
Мультяшная сумка Cheese. Выглядит как нарисованная на бумаге, на самом деле является настоящей сумкой из канваса (парусина).
Мультяшная сумка Play Hooky. Выглядит как нарисованная на бумаге, на самом деле является настоящей сумкой из канваса (парусина).
Мультяшные сумки придумали две девушки дизайнеры из Тайвани. В 2012 году они выставлялись на неделях мод в Лондоне, Париже и Милане.
У сумки есть молния на дне, поэтому ее объем можно увеличить. Много в нее не влезет, но самое необходимое вполне вместится. Идеальное решение для планшетного компьютера.
Рисование пастелью — кошка породы Египетская Мау
1) В этом уроке я расскажу вам как нарисовать кота породы Египетская Мау. Это очень красивые кошки с крупными глазами цвета зеленой смородины или же желто-янтарного. У Египетской Мау замечательный и неповторимый окрас. Это и является их отличительной особенностью. Для этой картины нам понадобится пастельный лист темно-синего цвета формата А4. Белым, хорошо заточенным пастельным карандашом сделаем набросок.
2) Переходим к рисованию глаз и носа. Для глаз используйте зеленый, желтый, темно-оранжевый, черный пастельные карандаши. Заштрихуйте аккуратно глаз, зрачок сделайте черным, в конце добавьте белым пастельным карандашом блики. Для носа используйте белый, розовый, черный, красный пастельные карандаши. Вокруг глаз и носа заштрихуйте слегка белым карандашом и разотрите пальцем. При рисовании таких мелких деталей ваши карандаши должны быть хорошо заточены!
3) Ухо заштрихуйте сначала розовым пастельным карандашом, а поверх белым пастельным карандашом. Разотрите все пальцем. Добавьте черные оттенки и разотрите. Теперь заточите хорошо белый пастельный карандаш и нарисуйте белые волосинки быстрыми и легкими движениями.
4) Голову кошки заштрихуйте белым и серым пастельным карандашом. Где-то можете добавить несколько штрихов голубого цвета. После этого разотрите все пальцем.
5) Начинаем уточнять детали. Белым карандашом мелкими штрихами имитируем рост шерсти. Полоски нарисуйте мелкими штрихами черного цвета.
Нарисуй мне, пожалуйста, море,
Чтобы тихие волны мелькали,
Чтобы запахи счастья и воли
Мою грудь до краев наполняли.
Нарисуй мне песок под ногами,
Желтый-желтый, как солнечный лучик.
И укрась небо все облаками,
Не рисуй лишь, пожалуйста, тучи.
Нарисуй мне воздушного змея,
Чтобы я, ничего не имея,
Продолжала быть доброй и нежной.
Нарисуешь мне море и небо?
И усеешь его облаками?
Нарисуешь мне вечное лето?
И песок под босыми ногами?
Нарисуй, но не ставь еще точку,
Я о главном тебе не сказала,
Нарисуй мне, пожалуйста, дочку,
И себя нарисуй у причала.
Как нарисовать картину красками
Подберите акварельные краски. С них легче всего начинать рисовать картину. Они могут передать все оттенки и придают яркости при просвечивании. Выберите, на какой поверхности будете рисовать – мокрой или сухой. При рисовании на мокрой поверхности размываются очертания предметов, что пригодится в пейзажных композициях или при фоновой заливке овощей и фруктов.
Возьмите чертежный ватман – от избытка воды он не набухает, и места, которые нужно исправить, можно легко смыть поролоном. Расположите бумагу под наклоном в 30-40 градусов для равномерного растекания краски.
Сделайте наброски карандашом основных предметов. Если это натюрморт, то определите расположение стола или другой поверхности и фруктово-овощной композиции. Если это портрет, то учтите пропорции человека, а если пейзаж, то здесь достаточно будет легких набросков – главную роль будут играть краски. В рисовании красками, особенно акварельными, учтите тот факт, что продумывать оттенок каждого мазка нужно заранее. Исправить ошибку можно лишь с помощью влажного поролона. Потом по уже хорошо высохшей поверхности нанесите нужные мазки.
Изобразите общий фон поролоном или широкой беличьей кистью. При окрашивании больших участков следите, чтобы на кисти было достаточно краски. Наносите фон от светлого места к темному. Учтите, что эффект белого при рисовании акварельными красками достигается лишь за счет неокрашенных или хорошо промытых водой мест. Следите за тем, чтобы не порвать бумагу и не скатать ее валиками.
Определите солнечную сторону и затененные места в картине. Отталкиваясь от этого, зарисуйте все предметы. Смешивайте краски на палитре – на рисунке наложение цветовых слоев может привести к простому искажению цвета темных оттенков. Каждый следующий мазок наносите рядом с предыдущим чуть смоченной кисточкой для плавного перехода.
Картины, нарисованные красками, обладают даром притягивать к себе взоры еще и еще. Неповторимая игра оттенков позволяет передать все до мелочей. Но вот как именно нарисовать картину красками?- чертежный ватман,
— карандаш,
— ластик,
— краски.
Как нарисовать нарцисс
Сделайте посередине листа наброски карандашом и скомпонуйте отдельные детали. В верхней части изобразите шестиугольник – основу самого цветка. Для этого нарисуйте две равные трапеции, имеющие общую основу, а выпуклыми частями, обращенными по противоположным сторонам. Прорисуйте серединку в виде овала и изобразите стебель и листок простыми штрихами.
Нарисуйте детали нарцисса более точно. Из каждой вершины шестиугольника проведите прямые линии, сходящиеся к середине. Эти линии будут вертикальными осями для лепестков цветка. Обозначьте точки середины линий. Теперь с каждой вершины проведите штрихи, расширяющиеся до обозначенных точек. Далее штрихи доведите до середины цветка уже в виде прямых параллельных линий.
Для того чтобы нарисовать нарцисс, прорисуйте лепестки цветка плавными линиями – сгладьте основные контуры. Изобразите небольшое завертывание лепестков волнистыми линиями, располагающимися у их стенок. Прорисуйте середину нарцисса. Сначала границы овала сделайте зубчатыми с мелким шагом. С правой стороны овала дорисуйте небольшой купол, делающий середину более объемной.
Нарисуйте часть стебля нарцисса в виде трубчатой дуги, соединяющей непосредственно цветок и прямой тонкий стебель широкой стороной, направленной к лепесткам. Листок растения изобразите вытянутым нешироким с заостренной вершиной.
Зарисуйте цветок простым карандашом. Середину нарцисса плотно заштрихуйте прямыми тонкими линиями, расходящимися из середины к границам овала. На лепестках изобразите лучики, идущие по вертикальной серединной линии. Затените и левую сторону стебля, и верхнюю часть листка нарцисса.
Зарисуйте сам цветок желтым цветом. Середину сделайте на тон темнее. Листок и стебло зарисуйте ровным зеленым тоном.
Нарцисс – один из первых весенних цветов. Такой нежный и одновременно строгий, неприступный, замечающий только свою красоту. Такую красоту можно удержать надолго только на листике бумаги.- альбомный лист;
— карандаш;
— ластик.
Как нарисовать якорь
Нарисуйте современную конструкцию якоря с двумя острыми краями внизу. Посередине листа проведите вертикальную линию, чуть суженную в верхней части и расширенную в нижней части. Это будет веретено якоря. Вокруг верхней границы веретена изобразите круг, т.н. рым — место крепления троса или каната для поднятия или опускания якоря. В верхней части вертикали проведите горизонтальную линию – шток. Нижнюю часть веретена закрепите большой галочкой.
Прорисуйте отдельные части якоря более детально. Веретено изобразите в виде двух прямых линий, каждую из которых внизу нарисуйте отведенными в разные стороны, образуя якорь, его основную часть. Таким образом получите два рога якоря. Места стыка линий должны быть плавными. Сделайте каждый рог объемным, добавив еще одну линию, повторяющую очертания якоря. На кончиках рогов изобразите лопы — широкие пластины с острыми внешними вершинами. Обратите внимание, что пятка якоря должна быть достаточно острой.
Прорисуйте детально шток. От наклонной прямой линии на небольшом расстоянии проведите еще одну с таким же наклоном, но чуть выпуклую, разграничивая таким образом боковую и нижнюю части штока. Соедините обе линии несколькими вертикальными штрихами. Теперь прорисуйте еще одну повторяющую очертания наклонную линию и продолжите вертикальные штрихи под углом чуть большим 90 градусов. Над верхней границей штока изобразите шейку — нарисуйте небольшой прямоугольник и разделите его пополам вертикальной линией. Кольцо рым сделайте двойным.
Затемните отдельные участки якоря: нижнюю часть лопы и правый рог. Шток заштрихуйте короткими линиями и шейку, ее правую часть. Также затемните участок веретена, который идет вдоль правой границы вертикали, – нарисованный якорь готов.
Якорь – это специальная металлическая конструкция, которая предназначена для закрепления корабля на одном месте. Он имеет множество различных видов, но основа всегда одна – тяжелый низ, который закреплен на прямой металлической вертикали. Нарисованный якорь чаще всего используется в качестве морского символа.- альбомный лист;
— карандаш;
— ластик.
Анастасия Казанцева
Конспект занятия по рисованию «Фонтаны моего города»
Модель образовательной деятельности
Художественно-эстетическое развитие – рисование Казанцева А . В
Тема : «Фонтаны моего города »
Целевые ориентиры : ребенок владеет навыком рисования и раскрашивания рисунка; умеет эмоционально и тактично оценивать работы свои и своих товарищей, выбирать лучшие с эстетической точки зрения.
Приоритетная образовательная область : художественно-эстетическое развитие в интеграции образовательных областей : познавательное, социально-коммуникативное и физическое развитие.
Технологии, методы, приемы : создание атмосферы заинтересованности детей в образовательном процессе, обеспечение коммуникативного взаимодействия детей в процессе деятельности.
Материал : альбомные листы; цветные карандаши (на каждого ребенка)
Предварительная работа : рассматривание иллюстраций о родном городе .
Задачи : Краткий ход ООД
1. Обучающие :
Формирование умения изображать геометрические фигуры, капли воды;
Упражнение в умении выбирать нужные цвета.
2. Развивающие :
Развитие творческих способностей, речи.
3. Технические :
Совершенствование умение применять прием примакивания
4. Воспитательные :
Воспитание чувства эмоциональной эстетической оценке своих работ;
Привитие любви к своей малой Родине.
1. Проблемная ситуация :
Воспитатель : У каждого человека есть Родина. Наша с вами родина — Россия. Но у каждого из нас есть еще малая родина — это город , село, деревня, где родился и вырос этот человек. А кто из вас назовет нашу малую Родину? (Белореченск) .
Воспитатель : Ребята, а еще у нас есть фотографии нашего города . Давайте посмотрим. Рассматривание фотографий. Какие здания и сооружения вы узнали? (Ответы детей) . А ещё в нашем городе есть красивые фонтаны . (Рассматривание фотографий с фонтанами ) .
Заходит помощник воспитателя и приносит письмо.
Воспитатель : «Здравствуйте ребята, меня зовут малыш Гео. Мы с друзьями решили построить красивый фонтан у себя в сказочной стране «Фиолетовый лес» . Но мы не знаем, как выглядят фонтаны . Помогите нам пожалуйста!»
Воспитатель : Ребята, поможем? (Ответы детей) . Давайте нарисуем малышу Гео и его друзьям фонтаны нашего города .
2. Подготовительная работа.
Перед детьми фотографии городских фонтанов .
Воспитатель : Вы конечно узнали наши городские фонтаны . Все ли фонтаны одинаковые , чем они отличаются? (Формой, размером, оформлением) . Каждый по-своему красив. Как вы думаете, ребята, на что похож фонтан (маленькое озеро, бассейн) .
3. Физминутка «Лепим из снега» .
Мы слепили снежный ком, (Дети имитируют лепку из снега)
Ушки сделали потом. (Ладошки подставить к голове)
И как раз вместо глаз
Угольки нашлись у нас. (Показать пальчиками на глазки)
Кролик вышел, как живой!
Он с хвостом! (ручки назад, показать хвостик)
И с головой! (руки к голове)
За усы ты не тяни —
Из соломинок они! (погрозить пальчиком)
Длинные, блестящие, точно настоящие!
4. Практическая работа.
Предложить нарисовать фонтаны . Поощрять использование гуаши нужного цвета. В процессе работы напомнить детям, что следует рисовать крупно , во весь лист; аккуратно закрашивать рисунок.
4. Итог — рефлексия
Готовые рисунки выставить на доске, отметить, как много получилось красивых, разных рисунков.
При анализе детских работ отметить выразительность рисунков.
Публикации по теме:
Данное совместное мероприятие очень хорошо проводить в группах разного возраста, т. к. использование необычных материалов в творческой деятельности.
Урок 1 КОШКА И КОТЕНОК. ПОДАРОК ДЛЯ МОЕГО ЛЮБИМОГО КОТЕНКА Реализация программы в образовательных областях: «познавательное развитие» (целостной.
Беседа для подготовительной группы «Памятники моего города» Материалы: изображения памятников вырезки из журналов (памятники Кемерово, 2 ватмана, клей слайды «Памятники Кемерово» Цель: Развитие.
Целевая прогулка «Деревья моего города» Аннотация: Методическая разработка предполагает расширение представлений у детей младшего дошкольного возраста о природных богатствах тамбовской.
Конспект занятия психолога «Год рождения моего ребёнка» Цель: Показать важность семьи как для детей, так и для взрослых, помочь ребёнку в осознании себя как полноправного, любимого члена семьи,.
Конспект организованной образовательной деятельности «Улица моего города» в средней группе КОНСПЕКТ ОРГАНИЗОВАННОЙ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ «УЛИЦА МОЕГО ГОРОДА» с использованием здоровьесберегающих технологий. средняя группа.
Одна из наших читательниц попросила показать как рисовать фонтан карандашом. Я и сам давно хотел этим заняться. Посмотрев картинки фонтанов в гугле и Яндексе, нашел более-менее легкий для срисовывания, вот его фото: Фонтан – бурление жидкости из-под земли под большим давлением. В природе встречается довольно часто, но увидеть его можно только покинув пределы города. Поэтому большинство человекообразных видели лишь декоративные фонтанчики, построенные за деньги налогоплательщиков. Содержать подобное устройство в домашних условиях доступно не всем. Во-первых, сильно огорчает стоимость подобной постройки, а во-вторых, он постоянно нуждается в жидкости (обычно воде) и электричестве, а прибыли не приносит никакой, кроме зависти соседей. И пока богатые лепят новые произведения искусства в своих особняках, простые смертные могут довольствоваться лишь струей из-под водопроводного крана. Не фонтан, конечно, но брызги есть.
Какими еще бывают фонтаны:
- Скульптурные – в центре которых композиция из скульптур, созданных дизайнером;
- Тонкопленочные – образующие водяные навесы, или пленочные водопады, это мои любимые;
- Насыщенные воздухом – создают эффект шампанского, брызги пенятся;
- Цветомузыкальные – одни из самых дорогих и сложных, ведь для их создания пишут специальное программное обеспечение, чтобы вода танцевала под музыку;
- Без брызг – больше подходят для старичков, но тоже красиво;
- С генератором тумана – такое я только в кино видел;
А в моем примере обычный скульптурный фонтанчик. Давайте попробуем изобразить его:
Шаг первый. Разделим лист на две части вертикальной линией, и с помощью прямоугольных форм покажем все части фонтана. Шаг второй. Впишем основную конструкцию в эти формы. Шаг третий. Теперь изобразим скульптуры девушек и добавим красоты самому фонтану. Шаг четвертый. Для реалистичности добавим еще растительности вокруг и с помощью штриховки добавим теней: Показывайте, какие фонтаны у вас получились! Картинку можно прикрепить внизу под этой статьей, в комментариях. И еще не забывайте писать свои идеи для новых уроков! На ДейФан’е вы сможете научиться рисовать еще.
Как нарисовать мальчика в воде. Как нарисовать мальчика поэтапно карандашом. Как нарисовать малыша
О том, как нарисовать мальчика, знают далеко не все начинающие художники. Однако в этой задаче нет ничего чересчур сложного. Изобразить мальчика карандашом способен даже ребенок. Главное, в процессе работы следует соблюдать пропорции. Поняв, как нарисовать мальчика, вы сможете без труда изобразить и других людей.
Чтобы нарисовать мальчика карандашом, а затем раскрасить набросок, конечно же, потребуются некоторые канцелярские принадлежности, которые лучше всего подготовить заблаговременно:
1). Лист бумаги;
2). Линер;
3). Обыкновенный карандашик;
4). Ластик;
5). Разноцветные карандаши.
Если все те предметы, которые находятся в списке, уже приготовлены, можно перейти к изучению того, как нарисовать мальчика поэтапно:
1. Нарисуйте вертикальную линию. На ней наметьте отрезок, обозначающий голову, а также обозначьте линию плеч;
2. Нарисуйте голову мальчика. На ней изобразите волосы, нос, глаза, рот и уши;
3. Нарисуйте шею. При помощи прямоугольников наметьте верхнюю и нижнюю часть тела мальчика. Ноги мальчика обозначьте тонкими линиями;
4. Прорисуйте футболку. Нарисуйте руки мальчика. Прорисуйте верхнюю часть шортов;
5. Пририсуйте ребенку ноги. Нарисуйте траву, на которой он стоит;
6.

7. При помощи ластика бережно уберите абсолютно все карандашные линии;
8. Карандашами коричневых тонов раскрасьте волосы ребенка. Тело, руки, ноги и лицо ребенка заштрихуйте телесным карандашом. Щеки немного прокрасьте розовым цветом. Те участки тела, куда падает тень, слегка дополнительно проштрихуйте коричневым карандашом;
9. Желтым и красным тонами прокрасьте футболку. Шорты раскрасьте, воспользовавшись желтым и зеленым оттенками;
10. Голубым карандашом раскрасьте носки. Обувь заштрихуйте карандашом насыщенно-синего цвета. Траву закрасьте светло-зеленым оттенком.
Теперь рисунок полностью готов! Сейчас вы уже знаете, как нарисовать мальчика поэтапно карандашом, а значит, сможете обучить этому и своего ребенка. Чтобы лучше и быстрее научиться изображать людей, полезнее всего делать быстрые зарисовки, так называемые скетчи, с натуры. Рисовать людей с натуры удобнее всего в кафе, в транспорте, в парке.

Сегодня узнаете как нарисовать пони мальчика карандашом поэтапно. Наши уроки подходят для любой степени подготовки. Мы собрали для вас несколько примеров уроков, вам остается выбрать понравившейся урок и приступить к рисованию мальчика. В итоге у вас будет легко и красиво нарисованный мальчик карандашом по шагам легко и просто. Приступайте прямо сейчас. Пишите комментарии под статьей, делитесь с друзьями.
Содержание уроков по рисованию мальчика
Кликайте на нужный вариант, перейдете до него.
1 вариант — Как нарисовать простого мальчика поэтапно
Исходник
Хотите научится рисовать людей? Совсем не обязательно рисовать реалистично, можно рисовать немного упрощенно, как в мультиках.
ШАГ 1
Начните со скелета. Нарисуйте круглую голову и вспомогательные линии. Проведите линию шеи переходящую в линию позвоночника. Линию плеч нарисуйте плавной линией. Нарисуйте линии рук и ног.
ШАГ 2
Нарисуйте контур лица, сделайте его более вытянутым. Проведите контур волос на лице и ухо, нарисуйте брови и линию верхнего века.
ШАГ 3
Теперь наметьте глаза, нос и рот.
ШАГ 4
Придайте прическе объема. Волосы сделайте короткими.
ШАГ 5
Нарисуйте шею. И начните рисовать футболку. Линию выреза сделайте двойной.
ШАГ 6
Руки у мультяшного мальчика достаточно толстые. Нарисуйте их плавными линиями. Пальцы не требуют детальной прорисовки.
Как нарисовать мальчика, когда она находится в движении?
Нужно просто знать элементарные основы анатомии человека и не забывать о том, что вы рисуете ребенка.
То есть нарисованному мальчику нужно не забыть придать очаровательную детскую мягкость и плавность линий.
Как нарисовать мальчика. Пошаговая инструкция:
1. В центре листа бумаги обозначаем 2 овала
2. Легкими штрихами намечаем линию ног
3. На туловище обозначаем руки
4. Лицо мальчика рисуем в профиль, поэтому глазки, носик и ротик прорисовываем с учетом этого ракурса. Пока все очень похоже на то, как нарисовать девочку .
5. Мальчики, как правило, носят короткую стрижку, поэтому рисуем волосы отрывистыми линиями. Не забудьте нарисовать ушко
6. Следующим шагом рисуем пухлые детские руки, кисти и пальчики
7. Затем приступаем к одежде. Так как дело происходит летом, нарисуем нашему герою рубашку с коротким рукавом
8. Потом рисуем свободные шортики до колена, туфельки и носочки
10. Плавными линиями изображаем течение ручья. У нас он выглядит прямо как миниатюрное море
11. Штриховать рисунок начинаем традиционно с теневых участков
12. Широкими и мягкими штрихами рисуем малышу волосы
Всем нам хочется уметь очень и очень красиво рисовать. Но, к превеликому сожалению, получается это далеко не у всех. Обычно в абсолютно любом коллективе найдется человек, который сможет без всяких руководств и шаблонов отобразить за считанные минуты прекрасный сюжет на бумаге. Но неужели вы так не сможете? Думаете, что нет? Вы очень сильно ошибаетесь. Хотите научиться рисовать красивые мини-картинки? Вам нужно лишь дочитать данную статью до конца. В ней мы расскажем, как нарисовать мальчика.
Откроем вам пару секретов, которые позволят быстро воспроизводить желаемые сюжеты на бумаге. По сути, здесь нет ничего страшного, а уж тем более сложного. Самое главное — иметь запас терпения, лист бумаги и обычный карандаш (желательно, конечно, иметь их несколько: один с мягким стержнем, а другой с твёрдым, тогда ваши шедевры будут более реалистичными).
Не переживайте, если у вас сразу что-то не получится. Вы ведь только учитесь.
Как нарисовать мальчика: Первый шаг
Итак, приступим к процессу рисования. Всегда следует начинать с головы. На чистом листе бумаги нарисуйте большой круг и шею. На данном этапе не очень-то и важно, насколько красивыми получатся у вас детали, ведь сейчас мы делаем только заготовки. Теперь возьмите в руки ластик и с помощью него начините превращать круг в овал. В самой его нижней части нарисуйте маленький круг — это будет подбородок. Затем плавно соедините части и сотрите лишние линии.
Теперь начнём работу над лицом. Возьмите линейку и карандаш. Поставьте точку в самом центре головы будущего мальчика. Прочертите через неё 1 вертикальную и 1 горизонтальную линию (в итоге у вас должно получиться что-то вроде системы координат). Это будут ваши вспомогательные линии.
Второй шаг
Теперь прорисовываем глаза, они должны располагаться на уровне горизонтальной линии. Если вы новичок и никогда раньше не рисовали лица, то возьмите в руку линейку и от центральной точки по горизонтальной линии отсчитайте одинаковое расстояние в обе стороны. Так вы сможете нарисовать глаза симметрично. Есть один маленький трюк: чтобы у мальчика был милый взгляд, радужную оболочку нужно слегка прикрыть верхним веком. Также не стоит рисовать зрачок в виде круга, он не должен быть строго пропорциональным. Да, сделайте его чуть-чуть размазанным. Не нужно, чтобы оболочка касалась нижнего века, это не будет Сделайте как можно больше бликов, тогда глаз будет казаться увлажненным, естественным. Как видите, вопрос «как нарисовать мальчика карандашом» не такой уж и сложный. Продолжим.
Теперь рисуем нос. Отступите с двух сторон от вертикальной линии примерно на несколько миллиметров и проведите две плавные, слегка изогнутые тонкие полосочки — это будет основа. Снизу прорисуйте небольшие дуги. Соедините еле заметными штрихами их с линиями основы носа. Прорисуйте ноздри. Они должны быть тонкими и продолговатыми.
Третий шаг
Теперь нарисуйте брови (они должны быть немного приподнятыми с легким изгибом), губы и уши. Затем волосы. Если вы хотите изобразить персонажа аниме, обратите внимание на челку. Она должна быть длинной и спадать на глаза, как бы немного их прикрывая. Лучше прорисовывать отдельные пряди, так всё будет более красиво смотреться.
Не забудьте детализировать ухо, для этого достаточно нарисовать продолговатую дугу — это будет что-то вроде раковины.
Четвёртый шаг
Осталось только убрать все ненужные линии, и рисунок готов! В самом конце обведите контуры простым карандашом с мягким стержнем.
Вот мы и рассмотрели, как нарисовать мальчика поэтапно. Однако хотим предупредить: если вы ни разу не рисовали людей, сразу создать шедевр у вас вряд ли получится. Не отчаивайтесь, тренируйтесь. Чтобы соблюсти пропорции, подойдите к зеркалу и внимательно изучите свое лицо: где и как расположены глаза, нос, губы, уши. Как растут волосы. Да, это мелочи, но именно они делают рисунок реалистичным. Да, вам придется потратить некоторое время и извести пару десятков листов бумаги, но в результате вы получите положительный результат.
И в дальнейшем сможете сами рассказать, как нарисовать мальчика или девочку (принцип-то один), и, что вполне вероятно, будете учить других. Успехов!
В этом уроке мы рассмотрим, как нарисовать мальчика в полный рост с собачкой карандашом поэтапно, а потом еще и раскрасить цветными карандашами.
Понадобится: состояние спокойной уверенности, готовность к новым творческим успехам.
Из материалов: карандаши, ластик, черная ручка, при желании — гуашь, кисть.
1. Начинаем с того что «намечаем» нашего маленького персонажа на листе бумаги. Обозначим его рост – приблизительно три головы, среднюю вертикальную линию туловища и лица, линию глаз. Наметим щеку и прическу. Среднюю линию туловища иногда рисуют как ось в центре тела, а иногда как полосочку, приклеенную к спине, это может зависеть как от предпочтений автора, так и от позы персонажа, и/или ее динамичности. (Примечание: а голову ему я потом все же немного уменьшила).
2. Одеваем ребенка). Помним, что под одеждой есть тело и что одежда сама по себе так же имеет определенную вес. Поэтому верх контура кофты (на вытянутой руке мальчика) будет приблизительно повторять контур руки. Тогда как нижняя часть контура – ненавязчиво провисает). Еще полезно помнить, что одежда имеет толщину, а также склонна слегка видоизменятся в процессе носки – могут слегка провисать колени и т. д. Более плотные ткани обычно образовывают более крупные складки. Правая штанина в районе колена провисает меньше чем левая, так как ткань внизу собрана в более плотную складку, которая частично держит на себе вес штанины. Левая штанина провисает больше, линия штанины более прямая. Эта разница меньше ними не слишком заметна, но все же линии выгнуты немного по-разному.
3. Намечаем пряди прически и черты лица. Обозначим форму глаз, бровки, черточку носа. Рисуем рот, в его уголке я обычно ставлю маленькую точечку, провожу линию низа нижней губы. Уточняем остальные линии (например я уменьшила голову).
4. Стираем лишние линии, чтоб они не мешали, продолжаем уточнять контур, прорабатываем складки. Добавляем живность, например кролика). Хотя на самом деле было бы лучше вспомнить о нем раньше.
5. Начинаем красить рисунок. Голубым карандашом легонько прокрашиваем затененные части мальчика (кроме лица). Делаем это действительно легонько (на фото тонирование для наглядности показано контрастнее чем оно было на самом деле).
6. Опять же легонько начинаем накладывать цвет. У морковки сначала тонируем оранжевым цветом середину, потом от середины к краям – тонируем желтым. Темно-коричневым прорисовываем волосы у макушки и кончики волос. Штрих с сильным давлением в начале, и почти без давления в конце — на подобии того как запятые ставим, только совсем-совсем слегка изогнутые штрихи. Больше давим на карандаш у макушки, уменьшая давление к блику. По такому же принципу тонируем кончики волос, уменьшая давление к верху.
7. Затем добавляем на волосы более светлый коричневый цвет (можно чтоб он был со слегка красноватым оттенком). Потом по такому же принципу прорабатываем волосы желтым карандашом, уменьшая нажим к блику.
8. Продолжаем раскрашивать одежду, используя разные оттенки зеленого, салатного, голубого, синего, желтого. Для комбинезона также был задействован светло-фиолетовый карандаш (с теневой стороны.)
9. Уплотняем штриховку, за исключением более освещенных, выступающих областей (плечо, живот, носы обуви). Начинаем тонировать кожу лица карандашом телесного цвета. Потом поверх телесного легонько добавляем румянец красным карандашом. Потом опять тонируем тесным – тогда красный немного растушуется и будет выглядеть более естественно.
10. Начинаем обводить контур черной ручкой. Желательно чтоб она не текла). На всякий случай держите рядом листик бумаги о который можно ее вытереть. Волосы тоже легонько проработайте ручкой, изменяя нажим также, как раньше изменяли нажим карандаша.
11. Опять прорабатываем волосы, оставляя совсем небольшой не закрашеный участок блика, а можно и ластик использовать, как вам удобно). Ручкой рисуем зрачки, не забывая о бликах. На тапках блики у меня почему-то уехали не в ту сторону, но т.к. все равно на завершающем этапе расставлю блики гуашью – это не имеет большого значения.
12. Прорабатываем комбинезон синим карандашом, затеняя его по краям. Можно еще добавить теней на одежде, обуви и морковке с помощью диагональной штриховки простым карандашом (пользуюсь механическим, т. к. точить карандаши вечно лень). Раскрашиваем и обводим кролика. Используем голубой и светло-фиолетовый карандаш, ну и простой для затененных участков, кончиков ушей и хвоста и прорисовки пальчиков на лапах. Зубы можно выделить больше, а то у меня кролик какой-то собаковидный)
13. На тринадцатом этапе мальчик выглядит как-то странно, наверное он суеверный). Пририсовываем морковке зелень, бледно-розовым карандашом слегка раскрашиваем ребенку нижнюю губу. Обводим ручкой глаза, не забываем о складке верхнего века, точечками можно обозначить реснички. Простым карандашом наводим тень в ухе. Красным и простым — красим подошву обуви. Салатным – красим заплатку. Вспоминаем что мальчик отбрасывает тень). Как и животинка в принципе.
14. Остро заточенным карандашом рисуем радужку. Простым карандашом рисуем нагрудный карман, им же рисуем табурет, добавляем слева голубой цвет, обводим мебель ручкой.
15. При желании добавляем в рисунок белую гуашь, расставляя блики и рефлексы.
Вот такая еще дополнительная фотография — чтоб было лучше видно, где я провела линии кисточкой с гуашью.
Вот и все). Приятного, вдохновенного вам творчества!
Вот такие «титры» с фрагментами покрупнее, возможно вам пригодятся.
Щелкните на изображении для увеличения
П.С. Я не профи, и думаю (даже скорее знаю) что не все тут описываю правильно и грамотно, просто я безумно люблю рисовать и хочу хоть немного этой любви передать вам. С помощью урока) И пусть творчество вам всегда приносит счастье!)
Как нарисовать воду в фотошопе, рисуем водопад. Как нарисовать водопад? Простое и наглядное описание способа Как рисуется водопад
В этом уроке будет подробно показано, как нарисовать водопад карандашом поэтапно. Мы постарались сделать урок по рисованию водопада максимально простым, чтобы даже новички могли освоить его в крайне сжатые сроки.
Для начала я размечаю лист бумаги таким образом, чтобы обозначить границу воды и скалы, откуда будет падать вода. Верхняя линия имеет небольшую впадину посередине, сами линии без плавных краев, резкие и уверенные. Нарисовать водопад совсем несложно, если рисовать по шагам и использовать ластик и простой карандаш.
Во впадине начинаем вырисовывать потоки воды. У вас должно получиться вот таким образом. Если вы решили нарисовать водопад красиво и качественно, уделите этому шагу достаточно внимания.
Так как водопад у нас стекает со скалы, нелишним будет нарисовать камни, у вас должно получиться вот так.
Я решаю нарисовать немного зелени, чтобы нарисованная картинка водопада выглядела живо и эффектно.
Добавляем еще несколько крон деревьев справа.
Я стираю лишние линии, вот такой набросок водопада у нас получился. Остается только раскрасить получившийся рисунок водопада, и можно наслаждаться получившимся результатом.
При раскрашивании я использую голубой и зеленый цвета разных оттенков. Будет очень красиво, если вы попробуете нарисовать водопад с помощью акварельных красок, цветных карандашей или фломастеров.
Данный урок рисования будет посвящен рисованию природы, а точнее, как нарисовать водопад карандашом поэтапно. Будем рисовать красивый Ниагарский водопад, для этого нам будут нужны несколько карандашей разной мягкости: для светлых тонов будем пользоваться 4Н, для среднего тона — В, а для более темного — 2В.
1. Карандашом 2В затените перекрестной штриховкой разной лист бумаги, затем растушуйте.
2. Перед тем, как мы будем рисовать, тон листа должен быть как можно плавно и равномерно растушеван. Потом с помощью ластика(клячки) сделайте основной фон водопада. Все картинки увеличиваются.
3. Слегка пройдитесь ластиком, создавая форму облаков на небе.
4. Теперь необходимо выделить основу облаков, для этого сделайте более светлые оттенки с помощью стерки(клячки)у облаков.
5. Нарисуйте общие формы природы (2В).
6. Добавьте еще стеркой белизны водопаду.
7. Нам необходимо завершить прорисовку неба, для этого используйте ластик и растушевку, чтоб придать форму облакам, а для выделения контуров облаков используйте карандаш 4Н. Работаем слева на право.
8. Используя сочетания В и 2В, нарисуйте форму деревьев и местности вдоль реки и водопада.
9. С помощью ластика и растушевки сделайте более пушистую пену и общий фон брызг от воды.
10. Делаем более гладкую воду на переднем плане.
11. Нарисуйте кусты и часть камня(земли) на переднем плане справа. Вот мы и нарисовали водопад карандашом.
Водопады являются одним из глубоко потрясающих человеческое сознание природных великолепий. Пейзаж с водопадом всегда эффектно смотрится на стене в квартире или офисе, но нарисовать его непросто даже опытным художникам. В рисунке важно показать всю мощь воды, ее прозрачность, силу, красоту, динамику. Одним словом — движение. Как нарисовать водопад акварелью? В этом уроке разберем, как нарисовать водопад поэтапно. Пусть это будет немного сложно для новичков, но приложите усилия и результат обязательно порадует.
- Возьмите плотную акварельную бумагу подходящего вам формата, хорошо заточенный твердый карандаш и ластик на случай ошибок.
Для начала нам нужно определиться каков будет наш пейзаж, что изобразим? На рисунке тихий лесной уголок, молодые деревца и тяжелые камни, поросшие мхом. Небольшой живописный водопад и вокруг ни души. Умиротворяющая, спокойная картина. Кажется, что слышен лишь шум падающей воды и пение лесных птиц… Наметим, где будет располагаться водопад, обозначим валуны, его окружающие, небольшое озерцо или водоем, куда попадает вода, как растут деревья и лежат камешки поменьше. Посмотрите внимательно, как бежит вода, она как будто спускается по невидимым ступенькам. Она бежит по горным камням и вам нужно показать это, она огибает каждый валун и внизу распадается на мелкие ручейки. Они собираются внизу, образуя маленькое озеро. От падения воды в этом небольшом водоеме у основания водопада, будут закручиваться, и бурлить потоки.
- Наметим самые темные и тенистые места в нашей картинке. Водопад будет самым светлым пятном, центром композиции. Поэтому чтобы контраст был ярким и четким, некоторые области мы вообще не будем закрашивать, а оставим белые участки бумаги.
Темнее всего будет внизу, куда меньше попадает солнечного света и на границе между кромкой водопада и поверхностью земли. В верхней части картинки будет очень светло и солнечно.
- Прозрачной акварелью начинаем заполнять поверхность рисунка. Обратите внимание, что вверху зелень будет с желтым оттенком, поскольку солнечный свет мягко освещает лесную чащу, а внизу берем зеленую холодную краску с добавлением голубого или синего. Землю окрашиваем охристым оттенком. В самом низу картинки земля состоит больше из песка, стало быть, добавим побольше желтого, но немного, совсем чуть-чуть. Обозначьте область, где будет листва, трава, мох. Легкими и небрежными мазками нарисуйте камешки и неровную поверхность земли. Тщательно вырисовывать детали еще рано, это сделаем позднее. Сейчас главное обозначить общие цветовые пятна и увидеть как картинка будет выглядеть по тональности (чтобы светлые и темные участки были визуально уравновешены).
- Добавляем тени и придаем больший объем огромным камням.
Особенно тщательно прорабатываем низ водопада. Это самое контрастное место в картинке и его надо изобразить детальнее. Помните, что сам водопад весь закрашивать не нужно. Белее, чем сам белый чистый лист бумаги, вы краску не найдете. Поэтому струйки воды внизу оттеняем темно-зеленой акварелью с добавлением холодного синего. Посмотрите на небольшие круги, которые образуются на поверхности водоема под водопадом. Рисуем стволы деревьев слева. Они ближе к нам и будут темнее, чем деревца на заднем плане. Внизу у основания они будут совсем темные. Небольшими мазками и тонкой кисточкой нарисуйте их неровную кору.
- Итоговая картинка. Тонкой кистью прописываем все детали, которые хотим выделить для зрителя. Слева рисуем тоненькие веточки кустарника (не густо-черным цветом, а голубым или синим, можно добавить теплой охры). Добавляем веток большим деревьям – рисуем их от ствола одним тонким росчерком вверх.
Прорисовываем траву, мелкие камешки. Но усиливаем контраст и рисуем детали только на переднем плане! Чем дальше от нас предметы, тем обще они изображаются, почти намеками и силуэтами.
Многие интересуются, как нарисовать водопад карандашом. Чтобы в итоге получилось небольшое художественное произведение в виде карандашного пейзажа, следует придерживаться не сложной инструкции.
Как рисовать водопад карандашом: поэтапная инструкция
Этап 1. Сначала на листе бумаги отмечают уровни будущего ландшафта: высоту возвышенности и территорию внизу. Далее на возвышенности наносят силуэты деревьев. В воде обозначают наличие крупных валунов. Добавляют несколько линий, являющихся указателем движения воды.
Этап 2. Большая часть горных пород скрыта от взора, однако на водной глади местами проглядывают большие камни.

Этап 3. На данном шаге картинка начинает просматриваться яснее. Силуэты деревьев уже обзаводятся ветками. Возвышенность, камни и валуны приобретают четкие размеры и границы. В ниспадающем потоке проводят несколько прямых линий. Внизу в области падения и скопления воды изображают пену.
Этап 4. На этом шаге внимательно анализируют имеющийся рисунок и решают, как будут располагаться тени. Завершающий шаг — нанесение штриховки, коротких линий. Тут выступающие части горы становятся более объемными. Камни приобретают светотень. Линии указывают направление потока. Задний план приобретает больше деталей. Например, между деревцами начинает просматриваться песок.
Конечно, даже при точном следовании каждому пункту данной инструкции, у всех выйдет оригинальный рисунок, не похожий на другие. Насколько понятна инструкция, легко ли было следовать ей? Расскажите, пожалуйста, о своём впечатлении от работы ниже в комментариях.

Покажу вам, как рисовать водопад карандашом . У нас в итоге должна получиться красивая картинка, небольшой пейзаж.
Но все не просто так. Я не могу оставить вас без вкусного и сразу же взяться за карандаш. Вообще все водопады – это, конечно, зрелище. И я решил выделить самые высокие из них. А вы запоминайте, вдруг пригодится в школе.
Самые высокие водопады:
- Анхель – это самый высокий. Вода падает почти с километровой высоты. Чтобы посмотреть на это великолепие есть два варианта: загуглить картинку либо отправиться путешествовать в Венесуэлу.
- Тугела — это уже в ЮАР. Так что можно совместить: и водопадик глянуть и с представителями негроидной расы познакомиться. А общая высота его тоже нехилая: 948 метров.
- Три сестры. Название отгадали почему такое? Потому что рядом аж три водопада имеется. Находится в Перу, а высота его 914 метров.
Так как территория нашей замечательной родины широка и многообразна, то и у нас есть чем похвастаться:
- Водопад Зейгалан.
Более 600 метров. Тоже есть на что посмотреть. Водопадик этот в Северной Осетии.
- Водопад Тальниковый. И его высота 483 метра. Далековато он расположился: в Восточной Сибири.
- Кинзелюкский высотой 328 метра. Это уже Южная Сибирь.
Перечислять эти чуда природы можно до бесконечности. Ведь имеются еще Ниагарский водопад, Игуасу, Виктория и много других красивейших и захватывающих дух. Особенно мне нравиться Ниагарский водопад. Это мечта моего голодного детства поселиться и жить возле Ниагары. Может быть, она когда-нибудь сбудется? Как думаете?
Мечтать не вредно же… Ну и ладно, давайте рисовать.
Как нарисовать водопад карандашом поэтапноШаг первый.
Наметим на нашем рисунке все необходимые уровни рельефа: высоту горы и низменность. Наверху покажем стволы деревьев. Обозначим положение крупных камней в воде. И проведем пару линий, указывающих направление потока.
Шаг второй.
Водопад скрывает от глаз выступающие горные породы. Но между водным пространством мы видим большие валуны. Внизу добавим еще пару камней. Нарисуем два порога для нашего водопада.
Шаг третий.
В этом шаге уже отчетливее виднеется наша картинка. На стволах деревьев появились ветки. Гора, валуны и камни приобрели форму. В мощном потоке водопада проведем несколько прямых, устремленных вниз линий. А на месте падения воды – пена.
Шаг четвертый
Сейчас нужно внимательно рассмотреть изображение водопада и определить расположение теней. С помощью коротких, штрихующих линий мы будем заканчивать наш рисунок. Здесь появится объем у выступающих частей горы, светотени у камней, линии, показывающие движение воды. А между деревьями на заднем плане проглядывает лесок. Вот и готов наш пейзаж.
Посмотрите также.
Как нарисовать озеро карандашом поэтапно для детей. Рисуем озеро. Как нарисовать озеро карандашом поэтапно
Для тех, кто не умеет плавать или кого в детстве топили в воде, и теперь вы панически боитесь жидкости любой консистенции, будет урок о том как рисовать озеро карандашом. Плавать Вам тут не придется, однако для успокоения можете взять под язык кусочек шоколада. Озеро – природное пристанище для рыбы, в некоторых случаях чудищ лохнесских. Живет спокойно и никто на него жалуется, излюбленное место для любителей отпраздновать что-либо, при этом искупавшись в нетрезвом виде. Главная точка внимания при крайне высоких температурах, дарованных солнцем. В случае полного истощения ультрафиолетом прячет тела человеческие в себе, освежает их. Часто понравившейся тела забирает собой, особенно привлекают пьяные.
В отличие от реки или моря, других видов проявления жизни воды, озеро спокойней, да и проблем меньше создает. Живность, проживающая там законно, мирная и входит в контакт только с крючками и червями, всячески избегая человека. Уровень привлекательности для богатеньких любителей поплескаться низкий, потому что грязно, прислуги нет, да и вообще не море. Распространено там, где гравитация позволяет удерживать воду в её тривиальном состоянии, то есть, куда не тыкнешь.
Несколько интересных озер:
- Чернильное озеро, или Озеро Темного Властелина. Лишенное какой-либо жизни озеро, полностью состоящее из чернильного материала. Мечта для поэтов с перьями. Идеально место для скрытия преступлений и дневников с двойками, может хранить себе страшные секреты, вроде Звезды Смерти или лысой Бритни Спирс.
- Гламурное озеро Хиллер. Австралийское место для светских вечеринок и празднования дня рождения Линдси Лохан или другой пафосной цыпы. Причиной этому полностью стал розовый окрас воды, что делает это место весьма подозрительным для людей, и интересным для фламинго.
- Асфальтовое озеро Пич-Лейк. Мечта министра транспорта Раши, а так же водителей, так как наполнено тоннами халявного асфальта. Пока Америка занята выпрашиванием нефти у террористов, другие выкачивают асфальт. Следующая мировая война будет именно за это место, когда кто-то заметит, что дорог в России таки нет.
Вот мы и пришли к процессу рисования.
Как нарисовать озеро карандашом поэтапноШаг первый. Карандашом нарисуем несколько линий, в центре выделим форму для озера.
Шаг второй. Нарисуем землю вокруг озера со всей растительностью и небольшое отображение в воде.
Шаг третий. Сделаем растительность более обширной и детальной, подправим контуры гор на заднем фоне.
Шаг четвертый. Полностью заштрихуем всю местность, зарисуем поверхность воды, чтобы тон цвета был разный.
Это не единственный урок о природе, вот тут есть еще.
Природные пейзажи — это всегда очень красиво. Они очаровывают, придают спокойствия и умиротворения. В особенности это касается водоемов, ведь недаром во многих культурах именно стихия воды ассоциируется со спокойствием и мудростью. Чтобы передать всю красоту таких природных ландшафтов, мы научимся тому, как нарисовать озеро.
Горные озера — рисуем потрясающий пейзаж
Сочетание стремящихся к небу гор, леса и озера можно смело назвать шедевром матушки-природы. И если вы хотите отобразить эту красоту на бумаге, стоит научиться тому, как нарисовать озеро поэтапно.
Первым делом отмечаем несколько линий. отделяющих подножие гор, лесистую часть и берег озера.
Затем рисуем верхушки хвойных деревьев. Лес будет разделен на три участка, два из которых будут чуть ближе к зрителю, а один — чуть дальше.
После этого базово намечаем горный хребет.
Теперь рисуем горы с множеством вершин, перевалов, склонов. Это будут голые скалы, так что линии будут резкими, достаточно угловатыми.
Затем сотрем все вспомогательные линии.
И добавим в нашу картину цвета. Лес,как и положено, будет темно-зеленым, горы — серыми. Не забудьте о том, что в озере должно быть отражение и верхушек деревьев, и гор, и неба.
На этом все — картина завершена.
Рыбалка на озере
Хотя на озера можно любоваться часами, зачастую люди использовали их не только в качестве объекта эстетического наслаждения, но и для более практичных, бытовых нужд. К примеру, для ловли рыбы. Это мы и продемонстрируем, когда будем разбираться с тем, как нарисовать озеро карандашом.
Вначале сделаем набросок. Картина будет выполнена в азиатском стиле, так что горы будут отделенными друг от друга, мягкой треугольной формы. Лодка тоже будет традиционной для Китая — с характерным навесом.
Затем раскрасим горы зеленым и нарисуем поднимающееся из-за их вершин красное солнце.
После этого добавим цвета во все оставшиеся элементы рисунка — вода будет лазурно-синей, камни в воде — светло-коричневыми. Парус на лодке сделаем алым, а гребущего человека оденем в бело-голубое одеяние.
Озеро с причалом — рисуем вместе с детками
Если вы с детьми хотя бы раз ездили в деревню, то, скорее всего, вы знакомы с рыбалкой на озере. Чтобы освежить эти приятные воспоминания, мы разберемся, как нарисовать озеро детям.
Начнем с легкого карандашного наброска. Зритель будет как бы стоять на причале, потому на переднем плане по центру мы нарисуем этот самый причал, а чуть дальше — озеро и холмики по бокам.
Затем наведем очертания и добавим немного деталей в картину: деревца на холмах, четыре пушистых облачка, виднеющиеся из воды крупные камни.
Перейдем к раскрашиванию — для этого отлично подойдут краски, фломастеры или карандаши. Вода должна быть голубой, деревянный причал — коричневым, холмы и камни — черными, а деревья — зелеными. Раскрашивать надо очень аккуратно, чтобы не вылезти за контур.
Все, рисунок готов — вы с малышом отлично постарались.
Рисуем сельские пейзажи
Мы уже ознакомились с тем, как нарисовать лесное озеро, но сейчас продолжим тему озера в деревне. Теперь в наш пейзаж добавятся маленькие аккуратные сельские домики, деревья и лодка на привязи.
Как и в прошлых разделах, начинать мы будем с карандашного наброска. На первый план выйдет фрагмент озера с ровным берегом, лодка, привязанная к вбитому на берегу колышку и красивое большое дерево с раскидистой кроной. А на заднем плане будут виднеться домишки — маленькие, одноэтажные.
Затем раскрасим верхнюю часть картины — зелень, небо, дома. Листву дерева и зелень на заднем плане лучше рисовать не одним оттенком зеленого, а несколькими — так картина будет выглядеть гораздо более яркой, живой.
После этого займемся нижней частью. Вода будет насыщенно-синей, ствол дерева — тепло-коричневым, а парус- оранжевым, почти красным. Обратите внимание и на специальный навес на лодке — он оберегает рыбаков от палящего полуденного солнца.
Все, мы справились с задачей.
Рисование Озеро лотосов. Мастер-класс для детей 5-8 лет поэтапно с фото
Автор: Наталья Александровна Ермакова, Преподаватель, Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская художественная школа имени А. А. Большакова», город Великие Луки, Псковская области.Описание: мастер-класс предназначен для детей 5-8 лет и их родителей, воспитателей, педагогов дополнительного образования и творческих людей.
Назначение: украшение интерьера, подарок, рисунок для выставок и конкурсов.
Цель: рисование пейзажа озера лотосов
Задачи:
— на основе обсуждения с детьми истории о лотосах создать композицию озёрного пейзажа;
— закреплять умение компоновать рисунок пейзажа на формате бумаги, умение работы с цветом;
— воспитывать усидчивость,терпение, аккуратность в работе.
Для рисования пейзажа нам потребуются материалы и инструменты:
— лист бумаги А3
— акварель
— карандаш простой, ластик, кисти
— стакан для воды
— тряпочка для кистей
Ход мастер-класса:
Начинаем рисование пейзажа с линии горизонта.
Затем рисуем линии облаков.
И приступаем к рисованию цветов лотоса, несколько больших лотосов нарисуем на переднем плане работы.
Начинаем рисование лотоса с трилистника, затем прорисовываем другие лепестки.
Затем второй лотос.
Рисуем длинные стебли лотоса и листья переднего плана.
Добавляем цветы и листья заднего плана работы, в удалении от нас, чем дальше растение располагается от нас, тем меньшего размера оно будет.
Перед началом работы с красками акварель необходимо смочить водой, по капельки в каждый цвет. Затем нужно слегка подчистить работу, стереть карандашные линии так чтобы они были еле заметными. Акварель краска прозрачная и звонкая, любит чистоту.

Начинаем рисование с неба, синим цветом обводим облака и линию горизонта, затем чистой кистью с водой размываем краску до голубого цвета.
Затем салатовым цветом разукрашиваем поверхность озера лотосов.
Затем мазками тёмно-зелёного цвета рисуем листья от линии горизонта, чем ближе к нам тем мазки большего размера.
Между листьями вводим мазки синего цвета(вода).
Красным цветом обводим контуры лепестков лотоса.
Затем листья переднего плана, обводим контур тёмно-зелёным цветом и размываем чистой водой, делая плавный переход от тёмного к светлому тону.
Внутри листьев добавляем мазки сочного зелёного цвета.
Теперь делаем лепестки лотоса более нежными, размываем контуры водой.
Затем на линии горизонта усиливаем синий цвет неба.
И заключительная часть работы над пейзажем, тщательно прорисовываем лепестки лотосов переднего плана. Рисуем тени на лепестках лёгкими оттенками жёлтого и красного цветов.

Вот такие поля лотосов получились у детей 5-6 лет.
Там, где дорога уходит в поля,
Озера синий платок.
Розовой прелестью, словно заря,
Манит всех лотос цветок.
Лотос — загадочной древности цвет,
Он, как лампада, горит.
Древних веков посылает привет,
Тайны Востока хранит.
Пусть же на тех, чья слепая рука
Дар этот чудный сорвет,
Через пространства и через века
Грозная кара падет.
Выйди на берег и в розовой рай
Всею душой окунись,
Нежный цветок пожалей, не срывай,
Как божеству, поклонись!
(Татьяна Чеглакова) Нетрадиционная техника рисования цветов для дошкольников
Средь горных хребтов, возле сопок и скал
Раскинулось озеро-море,
Сибири жемчужина – древний Байкал,
Чьи волны шумят на просторе…
В.Баранова
Однажды мы совершили длительное автопутешествие через всю Россию.
Одним из самых красивых мест на нашем пути стало озеро Байкал.
Почти в центре Евразии находится узкий голубой полумесяц – самое древнее (20-25 млн. лет) и глубоководное (максимальная глубина 1637 м) озеро Байкал. По площади Байкал равен Бельгии с ее почти 10-миллионным населением.
Для того, чтобы осознать всю громадность водного тела Байкала, представьте, что Ангаре, ежегодно выносящей из озера 60,9 км3 воды, понадобилось бы 387 лет беспрерывной работы, чтобы осушить его чашу.
Мое большое путешествие по России в поисках своего города: На Байкале
“На Байкале”, М.Трушникова, акварель, 2012 г.
Итак, вот как выглядел сам пейзаж.
В нём меня привлекло дерево и рыбацкая лодка на берегу.
Пейзаж акварелью для начинающих “На Байкале”: этапы работы
1. Выполняю рисунок пейзажа карандашом.
В нём нахожу основные массы, размеры объектов, не прорисовывая детали. Здесь важно разметить, где что находится, создать крепкую композицию.
2. Синий цвет.
Я начинаю писать с оттенков синего. Это небо, вода, теневые части деревьев.
Синий является частью теневой стороны, поэтому он присутствует везде.
Небо в верхней части более синее, для него я беру смесь голубой фц и ультрамарина. Для нижней – более светлые оттенки голубой.
Делаю растяжку этих цветов, и пока слой влажный, выбираю кистью место белых облаков.
Вода отражает небо. Поэтому имеет тот же цвет, но темнее.
Прописывая тени на деревьях и падающие, разбираюсь, какие они по светлоте, подбираю соответствующий тон.
3. Слой жёлтого.
Жёлтый как часть освещенной стороны, также присутствует на всех объектах. Я прописываю им освещенную часть кроны дерева.
Деревья дальнего плана пишу охрой. Это позволяет создать более сложный оттенок цвета и визуально удалить эти деревья вдаль.
4. Зелень.
Теперь начинаю прописывать оттенки зелёного. Частично этот слой перекрывает оттенки синего и желтого, положенные ранее.
Слежу за изменением оттенка зеленого вблизи и вдалеке. Ближе он ярче, темнее, вдали – светлее, серее.
При написании зелени изменяю принцип письма на разных деревьях.
Дальние пишу широкими мазками, плоской кистью. Переднее дерево изначально тоже писалось им. Но в дальнейшем кисть меняю на упругую круглую, чтобы прописать более мелкую листву.
5. Детализация.Тонкой кистью прописываю ствол дерева и лодку.
Добавляю розовые пятна цветов на переднем плане.
Добавляю ветки деревьев тонкой кистью:
6. Завершение.
Прописываю более тщательно передний план: траву, цветы, камешки.
Чуть отдыхаю и проверяю себя – что еще нужно обобщить или детализировать. Готово!
(с) Марина Трушникова
Копирование данного материала разрешено только со ссылкой на данный сайт.
Если вы были на Байкале или рисовали вместе со мной, напишите о своих впечатлениях в комментариях!
Начните рисовать акварелью уже сегодня!
Освойте основы акварельного письма с популярным курсом
“Укрощение акварели”
Рисовать природу, такую разную и изменчивую, непросто. Статья поможет изобразить простым карандашом зимний, летний, морской пейзажи.
Многие любят быть на природе, любоваться ею, заряжаться ее энергией. Чтобы позитивные эмоции от общения с природой сохранялись дольше, можно попробовать учиться рисовать пейзажи – изображения природы. Для этого нужно овладеть первоначальными навыками, а дальше можно разнообразить свои рисунки, ведь природа сама так многообразна!
Как нарисовать красивый пейзаж карандашом поэтапно для начинающих?
Сначала нужно определиться, что будет изображено на пейзаже. Можно нарисовать:
- берег моря, реки или океана
- овраг
- одиноко стоящее дерево
- дорогу, уходящую вдаль
- экзотический остров с пальмами
- природу в разные времена года
Вот так можно нарисовать пруд, окруженный деревьями :
- Лучше всего начать с отделения линии горизонта, так потом будет легче распределять объекты на рисунке.
- Неровными извилистыми линиями очерчивается пруд.
- Вокруг пруда отмечаются линиями места, где будут находиться несколько деревьев. В самом пруду можно отметить кружочками то, что впоследствии превратится в плавающих уточек.
- «Укрепляем» берега пруда, подрисовав параллельные линии первоначальным.
- На переднем плане рисуется трава типа камышей, и детализируются деревья. Пусть у них будут стволы разной ширины и высоты, кое-где стволы будут сломаны или неровные.
- Наступил этап детализации: рисуются утки, на воде подрисовывается легкая зыбь, трава должна быть гуще, как и ветки на деревьях.
- На заднем плане пусть будут видны облака.
- Последним этапом станет затушевывание и затенение.
Пруд карандашом: этап 2.
Пруд карандашом: этап 3.
Пруд карандашом: этап 4.
Пейзаж карандашом: пруд.
Река, пересекающая лес.
- Как всегда, начинается рисунок с определения линии горизонта. Вертикально по рисунку, соответственно, нужно нарисовать извилистые линии берегов реки.
- По задумке речку будет окружать лес, то есть рисуются стволы разных объемов и высоты. И, прежде чем рисовать стволы, следует учесть, что они стоят на возвышении по отношению к реке.
- Добавляем кроны деревьям так, чтобы они делали густой покров леса; укрепляем берега реки, заштриховываем стволы.
- Речку интереснее нарисовать с порогами. С помощью штриховки на речке появляется течение.
Пейзаж с рекой карандашом: этап 1.
Пейзаж с рекой карандашом: этап 2.
Пейзаж с рекой карандашом: этап 3.
Пейзаж с рекой карандашом.
Горное озеро
- Делается набросок озера и окружающих его гор и холмов.
- Между линиями озера и линиями гор оставляется полоса, на которой можно расположить растительность или пару небольших домишек.
- Делаются нечеткие контуры растительности и домов, отражающихся в воде.
- С помощью более плотной штриховки выделяются горы и холмы, тогда как на поверхности озера штриховка пусть будет едва заметной.
Пейзаж с горным озером: этап 1.
Пейзаж с горным озером: этап 2.
Пейзаж с горным озером: этап 3.
Пейзаж с горным озером.
Остров в океане.
Многие мечтают побывать на таком острове в океане, который они видели на картинках – безмерная голубая вода вокруг, желтый песок на суше посреди нее, пальмы, создающие тень. Пока пробуем рисовать такой пейзаж карандашом.
- Линия горизонта пересечет лист почти пополам. Посредине отметим место острова, он пока будет похож на оладушек или лепешку.
- Над островом обозначаются облака. Можно нарисовать волнистые облака.
- На острове будут стволы пальм. Пальмы можно нарисовать густо, а можно всего три-пять, по желанию.
- Под пальмами нужно нарисовать траву.
- Теперь можно перейти к водной поверхности. Ее лучше нарисовать продолговатыми линиями разной длины.
Остров в океане: этап 1.
Остров в океане: этап 2.
Остров в океане: этап 3.

Остров в океане.
Одинокий парусник на закате
Гладь моря и заходящее солнце рисовать не сложно, да и парусник тоже, а пейзаж получится красивым.
- Линия горизонта рисуется в первую очередь, на ней обозначаются контуры парусника, ведь он плывет где-то там вдали.
- Парусник выглядит как треугольник, но паруса лучше заштриховать.
- Круг солнца, близкий к линии горизонта, будет означать, что солнце вот-вот сядет.
- Последний штрих – делаем воду живой с помощью прорисовывания небольших волночек.
ВАЖНО: Парусник должен отражаться в воде!
Закат: этап 1.
Закат: этап 2.
Закат: этап 3.
Пейзаж с закатом.
ВИДЕО: Как нарисовать пейзаж с деревьями карандашом?
Как нарисовать летний пейзаж природы карандашом поэтапно?
Если хочется нарисовать летний пейзаж, то вполне могут подойти те, что описаны выше. А, как вариант, можно предложить нарисовать пейзаж с летним домиком и садом, куда многие отправляются летом отдохнуть или повозиться в саду.
- Обозначается линия горизонта, над ней солнышко и облака.
- На переднем плане с одной стороны листа разместим стволы будущих деревьев, а с другой – домик.
- Домик рисуют из двух прямоугольников, а сверху располагают крышу.
- От схематично обозначенных элементов рисунка теперь можно перейти к детализации. Кроны деревьев нужно сделать пышными, ведь это лето. На домике можно прорисовать трубу на крыше, дверь, окна, включая и чердачное окно. При этом все лишние линии потихоньку стираются, чтобы они не отвлекали от основной картинки.
- От домика прорисовывается заборчик, а под ним штрихами делается трава. Также можно нарисовать незамысловатые цветочки.
- Напоследок можно нарисовать тропинку к дому и еще какие-нибудь детали, которые приятно будет изобразить.
Летний пейзаж: этап 1.
Летний пейзаж: этап 2.
Летний пейзаж: этап 3.
Летний пейзаж: этап 4.
Летний пейзаж: этап 5.
Летний пейзаж: этап 6.

Летний пейзаж: этап 7.
Летний пейзаж: этап 8.
Летний пейзаж: этап 9.
Летний пейзаж.
Как нарисовать зимний пейзаж природы карандашом поэтапно?
Проще всего начинающим рисовать зиму и снег на холмах. Это можно сделать плавными незамысловатыми линиями.
- Поскольку зима часто ассоциируется с Новым годом, а Новый год с елками, пусть на фоне покрытых снегом холмов будут елки. Тем более, что их рисовать начинающим не трудно.
- Над холмами можно нарисовать несколько тучек.
- Этап детализации включает в себя прорисовывание елок и штрихи на снегу, означающие его хрупкость и неровность поверхности.
Зимний пейзаж: этап 1.
Зимний пейзаж: этап 2.
Зимний пейзаж: этап 3.
Зимний пейзаж: этап 4.
Зимний пейзаж.
ВИДЕО: Рисуем зимний пейзаж карандашом
Как нарисовать пейзаж природы красками поэтапно?
Красками рисовать сложнее, чем карандашом, однако нет ничего невозможного.
- С помощью голубой акварельной краски нарисуем небо. От неба той же голубой краской проведем линии вниз, это будет река.
- Облака у нас будут фиолетового или малинового цвета, а холмы – желтого. Желтым цветом стоит нарисовать и передний план рисунка.
- Уже появляется интересное сочетание красок, которое часто можно наблюдать в природе. Разнообразим его, добавив оранжевый цвет на берегах реки и немного оттенив небо.
- На реке можно нарисовать несколько кругов, создастся эффект, будто вода играет. Также с помощью дополнительных слоев краски можно выделить и поверхность желтого цвета на переднем плане.
- По желанию к пейзажу можно добавить деревья с помощью зеленого цвета сфер и коричневых стволов. Кроме того, деревья можно сделать прямо с фруктами.
Пейзаж красками: этап 1. Картинка для срисовывания: парк.
ВИДЕО: Морской пейзаж. Рисунок простым карандашом
Рисуем воду в бассейне акриловыми красками
Напишите с помощью акриловых красок легкую рябь и игру солнечных бликов на воде в открытом плавательном бассейне.
Вы не раз бывали в бассейне, но вот однажды, засмотревшись на веселых купальщиков и яркие всполохи солнечных бликов на воде, решили написать эту жизнерадостную сценку. И тут же столкнулись с нешуточной проблемой. Если попробовать писать с натуры, то как запечатлеть то мгновение, когда купальщик ныряет в воду? А как изобразить плывущую в воде фигуру?..
Если вы хотите нарисовать сцену с купальщиками, неоценимую помощь вам окажет фотография. Хотя в данном случае наша художница решила отказаться от фигуры пловца, она тем не менее использовала для работы сделанные у бассейна фотографии. Выбранная за основу фотография запечатлела застывшее мгновение: сидящих на бортике бассейна и идущих вдоль него людей и движущуюся в самом бассейне воду. Обеспечив себя целым комплектом фотографий, наша художница получила возможность с комфортом работать в своей тихой мастерской, а не на солнцепеке, где ей пришлось бы писать картину под взглядами зевак. Когда вы будете делать снимки, то целесообразно сразу объяснить купальщикам, с какой целью вы их фотографируете.
Работа над композицией
За основу композиции была взята фотография, большую часть которой занимает поверхность бассейна. Окружающие его бортики образуют несколько сильных диагоналей. Правда, фигура сидящей на краю бассейна девушки показалась нашей художнице сильно одинокой, и она добавила в композицию еще пару персонажей с другой фотографии. При этом художнице пришлось изменить освещенность фигур, скорректировав их положение относительно солнца по фигуре сидящей на бортике девушки.
Создание атмосферы
Рябь, образованную на воде движениями купальщиков, художница написала энергичными мазками акриловой краски. Кроме того, она сознательно усилила здесь цветовые контрасты: мы видим яркие белые блики на синей воде, а сама синяя вода обрамлена красной обшивкой бортика бассейна. В результате художнице удалось передать в своей картине атмосферу шумного открытого бассейна, заполненного купальщиками в жаркий, солнечный летний день.
Для урока рисования акриловыми красками понадобится:
Лист бумаги размером 34×31 см
Карандаш 2В
9 акриловых красок: лазурная, белила, кармин, сырая сиена, прусская синька, желтая охра, желтый кадмий, синий кобальт, черная
Кисти: плоские №№4, 6 и 12; «орех» №№8 и 10; круглая №2
Палитра
Банка с водой
Бумажные салфетки
1. Погружаемся в работу
Сделайте набросок сцены карандашом. Закрасьте среднюю часть бассейна кистью №12 и смесью лазурной краски и белил. Ближе к краям бассейна добавьте несколько мазков чистых белил, чтобы описать пену и солнечные блики на воде. Вдоль самых краев бассейна нанесите мазки чистой лазурной краски, чтобы создать эффект падающих на воду теней.
2. Делаем подмалевок бортика бассейна
Рисуем воду в бассейне акриловыми красками шаг 2Возьмите кисть №10 и закрасьте окружающий бассейн бортик смесью кармина и сырой сиены. Это позволит «поместить» воду бассейна в своего рода яркую, контрастную рамку.
3. Возвращаемся к воде
Рисуем воду в бассейне акриловыми красками шаг 3Той же смесью кармина и сырой сиены обозначьте границы соприкосновения воды со стенками бассейна. Затем возьмите кисть №8 и сделайте более темной воду по краям бассейна, смешав для этого прусскую синьку и лазурную краску.
Прежде чем начать работу над картиной, наша художница нарисовала этюд тихого пруда. Рябь на поверхности воды здесь не так хаотична, как в бассейне, что позволило использовать в рисунке длинные горизонтальные мазки и плавные вертикальные линии. Нависающие над прудом деревья образуют зеленые отражения на поверхности воды, поддерживая царящую в этой сценке атмосферу спокойствия и умиротворения.
Установив основные цвета воды и бортиков бассейна, можно перейти к фигурам, добавив на них, как и повсюду в этой картине, яркие солнечные блики.
4. Напишите кармином идущий вдоль края бортика красный бордюр, а затем переходите к изображению людей.
Рисуем воду в бассейне акриловыми красками шаг 4Возьмите круглую кисть №2 и напишите фигуры людей смесью желтой охры, сырой сиены, желтого кадмия и кармина. После этого плоской кистью №6 наметьте обшивку бортика в правом углу картины смесью желтого кадмия и кармина. Если вам потребуется более темный тон, добавьте в смесь немного прусской синьки.
5. Продолжаем работать над фигурами
Рисуем воду в бассейне акриловыми красками шаг 5На этой стадии оживите картину, введя в композицию фигуры сидящих на бортике бассейна людей. После этого доработайте детали всех фигур. Чтобы написать затененные участки тел, к телесному тону добавьте прусскую синьку. Подмешайте в белила немного желтой охры и сырой сиены и нанесите этой краской световые блики на тела купальщиков.
6. Детализируем фигуры «Оденьте» посетителей бассейна.
Рисуем воду в бассейне акриловыми красками шаг 6Напишите купальные костюмы почти черной смесью прусской синьки, кармина и сырой сиены. Подчеркните контуры фигур сидящих людей смесью желтой охры и сырой сиены.
Корректируем тон
Пока акриловая краска еще влажная, можно скорректировать ее тон, удалив часть краски влажной бумажной салфеткой. Если результат окажется неудовлетворительным, отложите работу, чтобы краска окончательно просохла, а затем просто перепишите этот участок картины.
7. Изображаем волны
Рисуем воду в бассейне акриловыми красками шаг 7Вернитесь к смеси прусской синьки, лазурной краски и белил, приготовленной для воды, и добавьте в нее немного синего кобальта. Кистью №12 и нанесите эту краску свободными отдельными мазками. Тем самым вы передадите хаотичное движение мелких волн. Для того чтобы создать иллюзию объема, слегка варьируйте цвет каждого мазка. Чтобы показать перспективу, делайте мазки короче по мере удаления от переднего плана к дальнему бортику бассейна.
8. Наносим световые блики
Рисуем воду в бассейне акриловыми красками шаг 8Возьмите круглую кисть №2 и нанесите на воду несколько крапинок чистых белил. Этот яркий цвет воссоздаст ослепительное сияние солнечных бликов. Проведите сырой сиеной изогнутую пунктирную линию, чтобы показать разметку на краю бассейна.
9. Продолжаем писать воду
Рисуем воду в бассейне акриловыми красками шаг 9Продолжайте добавлять на переднем плане крапинки белил и отдельные длинные извилистые линии. Добавьте несколько крапинок белил у ног сидящей в одиночестве на краю бассейна девушки. Затем продолжайте писать воду кистью №6 той насыщенной смесью, в которую добавили синего кобальта.
10. Добавляем отражения
Рисуем воду в бассейне акриловыми красками шаг 10Продолжайте наносить синюю краску энергичными, короткими разнонаправленными мазками до тех пор, пока вам не удастся передать на картине беспокойную, хаотично движущуюся поверхность воды. После этого возьмите прусскую синьку, добавьте в нее немного лазурной краски и напишите тень, падающую на воду от стоящей в бассейне купальщицы. Для того чтобы написать на воде отражение ее волос и верхней части бикини, добавьте в смесь немного черной краски.
11. Добавляем световые блики
Рисуем воду в бассейне акриловыми красками шаг 11Возьмите кисть №4 и нанесите еще несколько белых крапинок у ног одиноко сидящей купальщицы. Это создаст иллюзию того, что вода завихряется в этом углу бассейна.
12. Заканчиваем писать фигуры
Рисуем воду в бассейне акриловыми красками шаг 12Уточните форму всех фигур, добавив для этого новые световые блики и тени. Добавьте у ног сидящих на бортике бассейна людей несколько крапинок черной краски.
Рисуем воду в бассейне акриловыми красками – результат онлайн урока
Рисуем воду в бассейне акриловыми красками — результат онлайн урокаА Телесные тона
Выбор темных телесных тонов обусловлен тем, что фигуры на этой картине показаны в контражуре, то есть сидящими против света,
Б Волнующаяся поверхность воды
Иллюзию движения воды создают короткие, изогнутые мазки краски в сочетании с белыми бликами, играющими на ее поверхности.
В Резкие контрасты
Красный тон обшивки бортика, написанного чистым кармином и сырой сиеной, резко контрастирует с синими тонами воды.
Как нарисовать воду или каплю воды карандашом. Как нарисовать капли карандашом поэтапно
Очень занимательное занятие. Сегодня мы расскажем и покажем, как рисовать акварелью капли воды. Вы узнаете все тонкости этого способа рисования. Капельки нарисованы очень реалистично. Вы тоже так сможете, если будете следовать этому мастер классу.
Ход работы рисунков акварелью — капли воды
Я начинаю с того, что делаю набросок будущих капель простым карандашом. Если вы обращали внимание, капли не всегда идеально круглые. Их форма может быть разной и зависит от того, как эти капли лежат, и с какого ракурса вы на них смотрите. На рисунке ниже капля №1 – это вид сверху, капля №2 – вид сбоку, а капля №3 – это капля готовая упасть внизДля основного фона берем три разных цвета, чтобы показать, каким будет результат на каждом из них. Для первой капли я выбрала зеленый цвет, для второй – розовый, для третьей – голубой. Берем небольшое количество акварели и закрашиваем фон, включая сами капли.
Далее мы работаем с теми же тремя цветами и с их помощью рисуем тени под каплями. Начинайте с нанесения темных оттенков, заканчивайте светлыми. Попробуйте придать тени форму полумесяца, а переход от темного к светлому постарайтесь сделать как можно более плавным.
Теперь, используя те же цвета, добавляем теней внутри самих капель. Тени внутри капель должны находиться с противоположной стороны от тех теней, которые мы наносили под каплями. Если вам будет сложно сделать плавный переход цвета безотрывно одним движением, делайте это постепенно, по частям.
Так как в этом уроке мы учимся рисовать капли воды, то, конечно мы хотим, чтобы они выглядели как вода Вот почему мы продолжаем работать над тенями внутри капель, только теперь мы добавляем им голубой оттенок. Для первых двух капель мы берем голубой (blue) цвет, а для третьей – бирюзовый (tourquise)
Затем мы добавляем те же оттенки к теням, расположенным под каплями.
Теперь, при помощи коричневого цвета, выделяем нижний контур капли, стараясь добиться красивого контраста.
И, наконец, мы добавляем блики к нашим капелькам. Я использую белую акварель, потому что она хорошо смешивается, а также белую акриловую краску, для финальных штрихов. Немного осветляем низ капли, придаем объем. Добавляем немного мелких белых рефлексов на темные части.
И в заключении, при помощи акриловой краски добавляем контраста нижнему контуру капли и блику на капле. Вы можете также нанести немного светло-серого оттенка возле капли, чтобы добавить глубины. Здесь вы можете видеть цвета, которые я использовала в процессе рисования капель.
И вот наш финальный результат. Обратите внимание, когда вы рисуете капли, все цвета, которые будут находиться в окружении, также будут отбрасывать рефлексы на каплю. Но осторожно! Не переборщите с их добавлением
Меня часто спрашивают, как мне удается нарисовать акварелью капли воды, выглядящие настолько реалистично. Некоторое время назад я обещала раскрыть эту тайну
Надеюсь, вам доставит удовольствие изучение этого урока.

Я начинаю с того, что делаю набросок будущих капель простым карандашом. Если вы обращали внимание, капли не всегда идеально круглые. Их форма может быть разной и зависит от того, как эти капли лежат, и с какого ракурса вы на них смотрите. На рисунке ниже капля №1 – это вид сверху, капля №2 – вид сбоку, а капля №3 – это капля готовая упасть вниз
Для основного фона берем три разных цвета, чтобы показать, каким будет результат на каждом из них. Для первой капли я выбрала зеленый цвет, для второй – розовый, для третьей – голубой. Берем небольшое количество акварели и закрашиваем фон, включая сами капли.
Далее мы работаем с теми же тремя цветами и с их помощью рисуем тени под каплями. Начинайте с нанесения темных оттенков, заканчивайте светлыми. Попробуйте придать тени форму полумесяца, а переход от темного к светлому постарайтесь сделать как можно более плавным.
Теперь, используя те же цвета, добавляем теней внутри самих капель. Тени внутри капель должны находиться с противоположной стороны от тех теней, которые мы наносили под каплями. Если вам будет сложно сделать плавный переход цвета безотрывно одним движением, делайте это постепенно, по частям.
Так как в этом уроке мы учимся рисовать капли воды, то, конечно мы хотим, чтобы они выглядели как вода Вот почему мы продолжаем работать над тенями внутри капель, только теперь мы добавляем им голубой оттенок. Для первых двух капель мы берем голубой (blue) цвет, а для третьей – бирюзовый (tourquise)
Затем мы добавляем те же оттенки к теням, расположенным под каплями.
Теперь, при помощи коричневого цвета, выделяем нижний контур капли, стараясь добиться красивого контраста.
И, наконец, мы добавляем блики к нашим капелькам. Я использую белую акварель, потому что она хорошо смешивается, а также белую акриловую краску, для финальных штрихов. Немного осветляем низ капли, придаем объем. Добавляем немного мелких белых рефлексов на темные части.
И в заключении, при помощи акриловой краски добавляем контраста нижнему контуру капли и блику на капле. Вы можете также нанести немного светло-серого оттенка возле капли, чтобы добавить глубины. Здесь вы можете видеть цвета, которые я использовала в процессе рисования капель.
И вот наш финальный результат. Обратите внимание, когда вы рисуете капли, все цвета, которые будут находиться в окружении, также будут отбрасывать рефлексы на каплю. Но осторожно! Не переборщите с их добавлением
Меня часто спрашивают, как мне удается нарисовать акварелью капли воды, выглядящие настолько реалистично. Некоторое время назад я обещала раскрыть эту тайну:)
Надеюсь, вам доставит удовольствие изучение этого урока.
Я начинаю с того, что делаю набросок будущих капель простым карандашом. Если вы обращали внимание, капли не всегда идеально круглые. Их форма может быть разной и зависит от того, как эти капли лежат, и с какого ракурса вы на них смотрите. На рисунке ниже капля №1 – это вид сверху, капля №2 – вид сбоку, а капля №3 – это капля готовая упасть вниз:)
Для основного фона берем три разных цвета, чтобы показать, каким будет результат на каждом из них. Для первой капли я выбрала зеленый цвет, для второй – розовый, для третьей – голубой. Берем небольшое количество акварели и закрашиваем фон, включая сами капли.
Далее мы работаем с теми же тремя цветами и с их помощью рисуем тени под каплями. Начинайте с нанесения темных оттенков, заканчивайте светлыми. Попробуйте придать тени форму полумесяца, а переход от темного к светлому постарайтесь сделать как можно более плавным.
Теперь, используя те же цвета, добавляем теней внутри самих капель. Тени внутри капель должны находиться с противоположной стороны от тех теней, которые мы наносили под каплями. Если вам будет сложно сделать плавный переход цвета безотрывно одним движением, делайте это постепенно, по частям.
Так как в этом уроке мы учимся рисовать капли воды, то, конечно мы хотим, чтобы они выглядели как вода Вот почему мы продолжаем работать над тенями внутри капель, только теперь мы добавляем им голубой оттенок. Для первых двух капель мы берем голубой (blue) цвет, а для третьей – бирюзовый (tourquise)
Затем мы добавляем те же оттенки к теням, расположенным под каплями.
Теперь, при помощи коричневого цвета, выделяем нижний контур капли, стараясь добиться красивого контраста.
И, наконец, мы добавляем блики к нашим капелькам. Я использую белую акварель, потому что она хорошо смешивается, а также белую акриловую краску, для финальных штрихов. Немного осветляем низ капли, придаем объем. Добавляем немного мелких белых рефлексов на темные части.
И в заключении, при помощи акриловой краски добавляем контраста нижнему контуру капли и блику на капле. Вы можете также нанести немного светло-серого оттенка возле капли, чтобы добавить глубины. Здесь вы можете видеть цвета, которые я использовала в процессе рисования капель.
И вот наш финальный результат. Обратите внимание, когда вы рисуете капли, все цвета, которые будут находиться в окружении, также будут отбрасывать рефлексы на каплю. Но осторожно! Не переборщите с их добавлением
Это средний по сложности урок. Повторить этот урок может быть затруднительно и взрослым, поэтому не рекомендую рисовать каплю воды по этому уроку маленьким детям, но если есть большое желание — то можно и попробовать. Также хочу отметить урок « » — обязательно попробуйте повторить его, если у вас останется время и желание рисовать сегодня.
Что понадобится
Обратите внимание, что для выполнения урока понадобится срзау несколько предметов из разных областей рисования.
Для того, чтобы нарисовать каплю воды нам может понадобиться:
- Бумага. Лучше брать среднезернистую специальную бумагу: начинающим художникам будет гораздо приятней рисовать именно на такой.
- Наточенные карандаши. Советую брать несколько степеней твердости, каждую нужно использовать для разных целей.
- Ластик.
- Палочка для растирания штриховки. Можно использовать обычную бумагу, скрученную в конус. Ей лего будет растирать штриховку, превращая её в монотонный цвет.
- Акварельные или маслянные краски.
- Чистая палитра, чтобы смешивать цвета и получать нвые сочетания.
- Вода для растворения красок и отмачивания кисточек.
- Набор кисточек. Профессионалы советуют использовать натуральные кисти, но начинающим можно использовать и синтетику.
- Чистая тряпочка, чтобы вытирать кисточки.
- Немного терпения.
- Хорошее настроение.
Поэтапный урок
Природные явления рисовать достаточно трудно. То есть, рисовать-то их не трудно, а вот добиться реалистичности — гораздо трудней. Я всегда рекомендую смотреть на оригинал, чтобы максимально точно повторить то, что вы собираетесь нарисовать. В поиске по картинкам Яндекса достаточно искать «каплю воды на фото», чтобы получить большое количество нужного материала.
Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок « ». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.
Обратите внимание, что каждый предмет, каждое живое существо, каждое явление на бумаге можно изобразить при помощи простых геометрических предметов: кружочков, квадратиков и трегольников. Именно они создают форму, именно их нужно видеть художник в окружающих предметах. Нет дома, есть несколько больших прямоугольников и треугольник. Так строить сложные предметы гораздо легче.
Совет: создавайте набросок как можно менее толстыми штрихами. Чем толще будут штрихи наброска — тем трудней их будет стереть в последствии.
Первым шагом, точнее нулевым, всегда нужно размечать лист бумаги. Это даст вам понять где конкретно будет находиться рисунок. Если вы расположите рисунок на половине листа — вторую половину вы сможете использовать для другого рисунка. Вот пример разметки листа по центру:
Рисование капель воды — акварель. Капельки нарисованы очень реалистично. Вы тоже так сможете, если будете следовать этому мастерклассу.
Я начинаю с того, что делаю набросок будущих капель простым карандашом. Если вы обращали внимание, капли не всегда идеально круглые. Их форма может быть разной и зависит от того, как эти капли лежат, и с какого ракурса вы на них смотрите. На рисунке ниже капля №1 — это вид сверху, капля №2 — вид сбоку, а капля №3 — это капля готовая упасть вниз
Для основного фона берем три разных цвета, чтобы показать, каким будет результат на каждом из них. Для первой капли я выбрала зеленый цвет, для второй — розовый, для третьей — голубой. Берем небольшое количество акварели и закрашиваем фон, включая сами капли.
Далее мы работаем с теми же тремя цветами и с их помощью рисуем под каплями. Начинайте с нанесения темных оттенков, заканчивайте светлыми. Попробуйте придать тени форму полумесяца, а переход от темного к светлому постарайтесь сделать как можно более плавным.
Теперь, используя те же цвета, добавляем теней внутри самих капель. Тени внутри капель должны находиться с противоположной стороны от тех теней, которые мы наносили под каплями. Если вам будет сложно сделать плавный переход цвета безотрывно одним движением, делайте это постепенно, по частям.
Так как в этом уроке мы учимся рисовать капли воды, то, конечно мы хотим, чтобы они выглядели как вода Вот почему мы продолжаем работать над тенями внутри капель, только теперь мы добавляем им голубой оттенок. Для первых двух капель мы берем голубой (blue) цвет, а для третьей — бирюзовый (tourquise)
Затем мы добавляем те же оттенки к теням, расположенным под каплями.
Теперь, при помощи коричневого цвета, выделяем нижний контур капли, стараясь добиться красивого контраста.
И, наконец, мы добавляем блики к нашим капелькам. Я использую белую акварель, потому что она хорошо смешивается, а также белую акриловую краску, для финальных штрихов. Немного осветляем низ капли, придаем объем. Добавляем немного мелких белых рефлексов на темные части.
И в заключении, при помощи акриловой краски добавляем контраста нижнему контуру капли и блику на капле. Вы можете также нанести немного светло-серого оттенка возле капли, чтобы добавить глубины. Здесь вы можете видеть цвета, которые я использовала в процессе рисования капель.
И вот наш финальный результат. Обратите внимание, когда вы рисуете капли, все цвета, которые будут находиться в окружении, также будут отбрасывать рефлексы на каплю. Но осторожно! Не переборщите с их добавлением.
Вот вы и узнали как нарисовать каплю воды. Если приложите усилия, я верю, что вы добьетесь всего, о чем хотели. Теперь можете обратить внимание на урок « » — он такой же интересный и увлекательный. Делитесь уроком в социальных сетях и показывайте свои результаты друзьям.
Но давайте всё-таки приступим к рисованию капли. Вот что мы получим в итоге:
Для рисования мы используем метод, который подойдёт для создания капли любой формы и на любой поверхности.
Во-первых, нам нужен какой-либо фон, я возьму зелёный, чем-то напоминающий текстуру листьев:
Фон для создания кали воды может быть любым кроме очень светлого, также, не обязательно использовать текстуру, можно взять фотографию, к примеру, яблока или травинки
Создаём новый слой и кистью с жёсткими краями рисуем овал:
Измените режим наложения на «Перекрытие» (Overlay) для хорошей яркости и прозрачности. Задайте зеленовато-голубой оттенок # 006372 в качестве цвета. Уменьшите непрозрачность, пока наложение цвета на станет едва заметным, если вы не хотите, чтобы капля была из цветной жидкости.
Теперь, имея сохранённым созданный выше стиль, Вы можете быстро нарисовать каплю за четыре этапа:
- Создать форму капли жёсткой кистью, одна заготовка капли на одном слое .
- Применить стиль слоя к заготовке.
- Добавить новый слой выше слоя с заготовкой и нарисовать блик жёсткой белой кистью.
- Применить стиль «Внешнее свечение» к слою с бликом
Если вы хотите создать каплю большого размера, необходимо помнить три вещи:
Капля не может быть очень большой, иначе гравитация её расплющивает и она растекается. Таким образом, изображение должно быть макро и камера расположена близко к сцене.
Будет явным эффект увеличения поверхности через тело капельки, это следует подчеркнуть в вашем рисунке.
Стиль слоя мы создали для небольших капель, для большего размера в стиле следует изменить некоторые параметры.
Поделись статьей:
Похожие статьи
Как рисовать капли воды.

Вы готовы? Давайте начнем!
Одно из самых распространенных мест, где можно увидеть капли — верхушки растений или цветов росистым утром, после свежего тропического ливня или после полива. Именно поэтому в сегодняшнем обзоре вы узнаете, как рисовать капли на трех цветах, которые обычно встречаются в природе: зеленом, розовом и коричневом.
Этот метод настолько удобен, что вы сможете применить его для любой другой поверхности – вам нужно лишь поменять цвет фона.
Анатомия капли
Сперва мы проанализируем структуру капли. Это позволит вам ознакомиться со всеми частями, составляющими внешний вид капли, и упростить процесс рисования.
Как нам уже известно, объем и трехмерность любого предмета показываются с помощью света и тени. Капли – не исключение. Фактически, это два наиболее важных элемента, которые являются важнее цвета. Вы сможете применять светотень, которую мы проанализируем далее, на фоне любого цвета, и рисунок будет по-прежнему восприниматься как капля.
Шаг 1
Начнем с нанесения фона, поверх которого вы будете рисовать капли. Это может быть как однотонный цвет, как на предыдущем рисунке, так и лепестки, листья, ствол дерева и т.д. Выбор фона – на ваше усмотрение.
На примере два первых образца – акварель, третий – акрил (вы также можете использовать цветные карандаши). Самое важное, что вам следует иметь ввиду, работая с красками — определить, какие материалы вы будете использовать поверх них.
Если вы используете акрил, гуашь, цветные карандаши, то помните, что вы не сможете нанести слой акварели поверх. Для работы слоями лучше всего подходит именно акварель, но не стоит ограничиваться только ей.
Шаг 2
Нарисуйте форму капель карандашом поверх фона. Используя акварель, цветной карандаш или что-либо другое, нарисуйте тени капель более темной краской, нежели сам фон.
Шаг 3
Используя акварель или акварельные карандаши более темных цветов, чем фон, нарисуйте тень, противоположную падающей тени капли, как показано выше.
Шаг 4
Если в предыдущем шаге использовались акварельные карандаши, вам захочется взять чистую кисть и воду, чтобы нарисовать поверх карандаша. Сделайте крайнюю часть капли темнее, чем внутреннюю и сделайте градиент.
Шаг 5
Смешайте гуашь светлого цвета с задним фоном, чтобы осветлить ближний край капли, который находится ближе к внешней тени.
Шаг 6
Используя белую гелевую ручку или акрил, нарисуйте белое пятно на капле, чтобы показать отраженный свет.
Шаг 7
Вы также можете добавить на внешнюю тень капли слабый оттенок более светлого цвета, как это сделано на зеленой капле. Подводя итог, два верхних изображения были нарисованы акварелью, акварельными карандашами, гуашью и гелевой ручкой.
Третий рисунок нарисован акрилом и гелевой ручкой. Я призываю вас воспользоваться данным руководством и нарисовать каплю всеми возможными способами. У вас есть масла, маркеры или, может быть, объемная краска для детей? Будьте креативными и придумывайте новые методы!
Очень занимательное занятие. Сегодня мы расскажем и покажем, как рисовать акварелью капли воды. Вы узнаете все тонкости этого способа рисования. Капельки нарисованы очень реалистично. Вы тоже так сможете, если будете следовать этому мастер классу.
Ход работы рисунков акварелью — капли воды
Я начинаю с того, что делаю набросок будущих капель простым карандашом. Если вы обращали внимание, капли не всегда идеально круглые. Их форма может быть разной и зависит от того, как эти капли лежат, и с какого ракурса вы на них смотрите. На рисунке ниже капля №1 – это вид сверху, капля №2 – вид сбоку, а капля №3 – это капля готовая упасть внизДля основного фона берем три разных цвета, чтобы показать, каким будет результат на каждом из них. Для первой капли я выбрала зеленый цвет, для второй – розовый, для третьей – голубой. Берем небольшое количество акварели и закрашиваем фон, включая сами капли.
Далее мы работаем с теми же тремя цветами и с их помощью рисуем тени под каплями. Начинайте с нанесения темных оттенков, заканчивайте светлыми. Попробуйте придать тени форму полумесяца, а переход от темного к светлому постарайтесь сделать как можно более плавным.
Теперь, используя те же цвета, добавляем теней внутри самих капель. Тени внутри капель должны находиться с противоположной стороны от тех теней, которые мы наносили под каплями. Если вам будет сложно сделать плавный переход цвета безотрывно одним движением, делайте это постепенно, по частям.
Так как в этом уроке мы учимся рисовать капли воды, то, конечно мы хотим, чтобы они выглядели как вода Вот почему мы продолжаем работать над тенями внутри капель, только теперь мы добавляем им голубой оттенок. Для первых двух капель мы берем голубой (blue) цвет, а для третьей – бирюзовый (tourquise)
Затем мы добавляем те же оттенки к теням, расположенным под каплями.
Теперь, при помощи коричневого цвета, выделяем нижний контур капли, стараясь добиться красивого контраста.
И, наконец, мы добавляем блики к нашим капелькам. Я использую белую акварель, потому что она хорошо смешивается, а также белую акриловую краску, для финальных штрихов. Немного осветляем низ капли, придаем объем. Добавляем немного мелких белых рефлексов на темные части.
И в заключении, при помощи акриловой краски добавляем контраста нижнему контуру капли и блику на капле. Вы можете также нанести немного светло-серого оттенка возле капли, чтобы добавить глубины. Здесь вы можете видеть цвета, которые я использовала в процессе рисования капель.
И вот наш финальный результат. Обратите внимание, когда вы рисуете капли, все цвета, которые будут находиться в окружении, также будут отбрасывать рефлексы на каплю. Но осторожно! Не переборщите с их добавлением
Меня часто спрашивают, как мне удается нарисовать акварелью капли воды, выглядящие настолько реалистично. Некоторое время назад я обещала раскрыть эту тайну
Надеюсь, вам доставит удовольствие изучение этого урока.

Я начинаю с того, что делаю набросок будущих капель простым карандашом. Если вы обращали внимание, капли не всегда идеально круглые. Их форма может быть разной и зависит от того, как эти капли лежат, и с какого ракурса вы на них смотрите. На рисунке ниже капля №1 – это вид сверху, капля №2 – вид сбоку, а капля №3 – это капля готовая упасть вниз
Для основного фона берем три разных цвета, чтобы показать, каким будет результат на каждом из них. Для первой капли я выбрала зеленый цвет, для второй – розовый, для третьей – голубой. Берем небольшое количество акварели и закрашиваем фон, включая сами капли.
Далее мы работаем с теми же тремя цветами и с их помощью рисуем тени под каплями. Начинайте с нанесения темных оттенков, заканчивайте светлыми. Попробуйте придать тени форму полумесяца, а переход от темного к светлому постарайтесь сделать как можно более плавным.
Теперь, используя те же цвета, добавляем теней внутри самих капель. Тени внутри капель должны находиться с противоположной стороны от тех теней, которые мы наносили под каплями. Если вам будет сложно сделать плавный переход цвета безотрывно одним движением, делайте это постепенно, по частям.
Так как в этом уроке мы учимся рисовать капли воды, то, конечно мы хотим, чтобы они выглядели как вода Вот почему мы продолжаем работать над тенями внутри капель, только теперь мы добавляем им голубой оттенок. Для первых двух капель мы берем голубой (blue) цвет, а для третьей – бирюзовый (tourquise)
Затем мы добавляем те же оттенки к теням, расположенным под каплями.
Теперь, при помощи коричневого цвета, выделяем нижний контур капли, стараясь добиться красивого контраста.
И, наконец, мы добавляем блики к нашим капелькам. Я использую белую акварель, потому что она хорошо смешивается, а также белую акриловую краску, для финальных штрихов. Немного осветляем низ капли, придаем объем. Добавляем немного мелких белых рефлексов на темные части.
И в заключении, при помощи акриловой краски добавляем контраста нижнему контуру капли и блику на капле. Вы можете также нанести немного светло-серого оттенка возле капли, чтобы добавить глубины. Здесь вы можете видеть цвета, которые я использовала в процессе рисования капель.
И вот наш финальный результат. Обратите внимание, когда вы рисуете капли, все цвета, которые будут находиться в окружении, также будут отбрасывать рефлексы на каплю. Но осторожно! Не переборщите с их добавлением
Привет всем! Сегодня я научу вас рисовать воду, которая изгибается в воздухе (как в анимационном сериале Аватар: Легенда об Аанге), и расскажу о двух способах ее раскрашивания.
НАЧИНАЕМ С ОСМОТРА
Прежде чем начать рисовать водяной всплеск, давайте присмотримся к фотографиям.
Эти фотографии я подобрала на google. Посмотрите на них и запомните, как движется вода, какие фигуры она образует. Это не просто круги.
ЭСКИЗ
Прежде чем перейти к брызгам и струям воды, давайте обратимся к истокам: то есть каплям. Основываясь на общепринятом мнении о воде, мы думаем, что вода это круг. Но это не так. Вода – мягкая субстанция, но она может быть и сильной разрушительной стихией.
Попробуйте создать свои потоки воды и нарисуйте несколько разных фигур.
Все это вполне могло бы быть водой! Скручивайте, вытягивайте, будьте свободны в своих фантазиях! Вода – жидкость, она не постоянна. А капли воды не идеально круглые, так что я не хочу больше видеть ничего подобного. Договорились?!
Если соединить все это, получатся крутые движения, от сложных и быстрых, до медленных и постоянных.
Идея с воронкой, например, тоже отлично подойдет.
Чем больше скорости вы хотите придать своей воде, тем больше нитей и капель нужно добавлять.
Также, будьте свободны в добавлении того количества отделившихся капель, какое считаете нужным.
РАСКРАШИВАНИЕ
При раскрашивании воды нужно в первую очередь учитывать то, где эта вода находится. В реальности вода не голубая, она прозрачная. Мы видим ее только из-за теней внутри нее и бликов на поверхности, а также благодаря искажениям, которые она образует.
Это очень сложно передать.
Но я однажды нашла простой способ решения этой проблемы.
ПРИМЕЧАНИЕ: В данный момент я использую Photoshop, но я искренне верю, что моя техника подойдет для любой другой программы. Я вообще использую ее при рисовании карандашом.
Я пользуюсь кистью Photoshop-а со следующими настройками (если у вас другая программа, возьмите любую кисть, похожую на эту):
ЗАТЕНЕНИЕ
Здесь ничего сложного нет, нужно просто наложить тени.
Я начинаю затенять с середины голубым цветом (любого оттенка, какого только пожелаете). Будет выглядеть мультяшно, но иначе воду не увидеть. Оставьте белую линию внутри контура, это будет частью бликов.
Там, где воды скапливается больше, она будет темнее. Если серединку сделать более светлой, будет создаваться ощущение растяжения капли. Более темная серединка будет давать ощущение круглой струи.
Обычно, вполне прилично будет смотреться, если добавить один большой блик на поверхности, но не стоит на этом останавливаться. Добавьте также и отраженный блик снизу.
В воде, которая находится в стремительном движении, блики будут больше как линии, нежели круги. Растягивайте их, чтобы добавить динамичности.
ИСКАЖЕНИЕ
Одним из основных аспектов воды, про который люди часто забывают, является способность искажать объекты (я тоже этим иногда грешу).
После того, как мы установили на слое с водой режим Умножение (Multiply), можно, наконец, увидеть этот прозрачный эффект, но что-то здесь все равно не так, правда? А все потому, что вода, будучи неидеальной поверхностью, искажает то, что вы видите сквозь нее.
Чтобы нарисовать каплю, необходимо показать ее округлую или вытянутую форму, прозрачность, показать отражение света в капле, придать рисунку объемность при помощи затемнения участков рисунка.
Собственно, форму капли не сложно нарисовать. Для этого сначала надо нарисовать кружок, а затем при помощи затемнения и осветления участков придать шаровидную форму. Если капля падает или подвешена, то она вытянутой quot;каплевиднойquot; формы.
Цвет капли складывается из сочетания белого, серого, темного (коричневого, синего) оттенков цветов.
Еще лучше будет показать каплю в 3D исполнении для большей реалистичности.
Посмотрим, как поэтапно представить каплю на рисунках и схемах.
Цветом капля будет, какого цвета под ней поверхность, просвечивающаяся через прозрачную жидкость.
Следующий рисунок показывает схематично, как надо представить светлые и темные участки на рисунке с каплей.
смотрите, учитесь, запоминайте. ссылкана видео
ещ вариант
- Нарисуйте очертания капли соды, как показано на первом из трех приведенных ниже рисунков.
- Наметьте ветку, отраженный свет.
Разметка затенений находится в правой нижней части рисунка капли.
- Выполните затенение светлыми и средними оттенками, используй перекрестную штриховку, как показано на первом из трех приведенных выше рисунков.
Затенение должно быть светлым в верхней части капли, постепенно становясь темнее в средней ее части и вновь светлее в нижней. Светлое затенение вдоль нижнего края капли воссоздает свет, отраженный от поверхности.
- Добавьте более темное затенение в области теней, включая и отбрасываемую тень.
Рассмотрим как нарисовать капельки воды. Это можно сделать за четыре этапе:
Первый этап. Рисуем очертание капелек воды.
Начиная со второго по четвертый этап. Лежит задача накладывать тени. Это делается для того, чтобы рисунок стал более объемным и тем самым был очень близко приближен к реальности. Последовательность наложение тени представлена ниже.
Нарисовать каплю поэтапно можно всего в три шага, как на нашем рисунке.
Первым этапом является появление небольшого круглого овала, который будет расти и со временем превратится в каплю, так как станет большой и тяжлой. На третьем этапе мы вытягиваем нашу каплю, делая е овальной и продолговатой. Можно представить, как рождается капля ранним утром на свежей траве от росы.
Обязательно нужно работать с тенями, тем самым предавая капле реалистичности.
На самом деле рисовать капли достаточно сложно. Вель капля воды должна быть наиболее реалистичной. А добиться эффекта натуральности не так-то просто. Капля должна быть прозрачной и вместе с тем объемной. Добиться этого можно благодаря использованию специальных графических приемов, правильной штриховки, благодаря которой можно создавать игру света и тени. Не менее сложно изобразить капли на предметах, например, утренние капли росы на траве или листьях. Роса обычно разбросана по листу в хаотичном порядке. Поэтому, для начала нужно нарисовать множество мелких и чуть более крупных кружочков по всей поверхности листа. Далее, каждой капле небходимо придать объем. Для этого нужно затемнить каплю с одной стороны, а с другой оставить чистой. При должном старании и сноровке капли должны получиться quot;живымиquot;.
Вот это потрясающее видео показывает как можно нарисовать обычную каплю воды наиболее реалистично:
Прежде, чем нарисовать каплю, нужно определиться с фоном, размером и, конечно же, самой формой капли (капель), которые мы хотим изобразить.
Ведь они могут быть любыми. Основные формы, которые чаще используются в рисовании, такие:
Я хочу предложить нарисовать каплю карандашом поэтапно на основе данного изображения:
Этапы рисования:
1) Делаем набросок вот так, отображая лист и контуры божьих коровок:
2) Начинаем вот так прорисовывать:
3) начинаем штриховку:
4) Теперь приступаем к прорисовке и рисованию капелек:
Вторым этапом рисуем тень с противоположной от блика стороны —
Для этого нажимом карандаша обводим сторону, рядом наносим несколько близко стоящих штрихов и растушевываем, чтобы получилось ровное затемнение. Это тень от капли.
Третьим этапом начинаем закрашивать каплю. Для этого красим простым карандашом каплю сверху и растушевываем так, чтобы самый темный был верх и к середине он должен быть более все светлее, а самый низ капли не трогаем — он должен быть совсем светлым.
Четвертый этап —
Доводим каплю до совершенства. Делаем четкие края блика, стираем карандаш, если он попал на блик или на нижнюю часть капли. Дорисовываем мягким простым карандашом тени и растушевываем карандаш до однородного фона.
Как нарисовать воду карандашным наброском Полный видеоурок
Здравствуйте, друзья, приветствую всех вас в текущем регионе блога. В зоне потока я дал Water Drawing каждому из вас, что будет сделано без проблем. Эта статья раскроет каждому из вас Как рисовать водой легко . На картинке этот рисунок. У вас будет решение увидеть, что это, очевидно, какой-то простой рисунок. Я вижу, вам всем нравится эта статья. Амигос, поразительно.Я дал видео-упражнение по этому рисованию с целью, чтобы у вас не было никаких изменений при создании этого рисунка Water.
[lwptoc]
Итак, ребята, если вам нужно сделать этот рисунок, то полностью прочитайте несколько шагов, приведенных в этой статье, и полностью. Посмотрите видео-упражнение по этому рисунку.
Как рисовать воду
Чтобы нарисовать воду, вам понадобится материал, который вы можете найти в описании видео-упражнения по этому рисованию.Далее идут два или три этапа, чтобы сделать этот рисунок. Где вы можете получить небольшую помощь в создании этого рисунка. На структурах, приведенных ниже, есть несколько шокирующих огней. С общей точки зрения, нужно знать, как подталкивать эту тягу к часам, когда вы читаете структуры, прежде чем делать этот рисунок. К тому времени вы, очевидно, сможете сделать этот рисунок.
Шаг:1 Прежде всего, вам нужно нарисовать Волны Воды. Невероятно легко рисовать.
Шаг:2 Теперь нам нужно сделать набросок в воде.В центральных частях вам нужно сделать набросок карандашом. Начиная с этого момента, вы должны наполниться водой.
Шаг:3 Итак, товарищи, В последнем вы должны спрятаться в Ведьме, улучшение последнего заключается в том, чтобы втянуть его. Это наша последняя работа, которую вы можете найти в видео-упражнении ниже, как его покрывать.
После этой части я дам видео-упражнение по этому рисунку. Думаю, вы посмотрите полное видео-упражнение Ведьмы.
смотреть чертеж Water Video
Разумно, ребята, это видео-упражнение по этому рисованию, надеюсь, вам понравится. Остальные, если вам понравилась эта статья, предложите ее настолько, насколько это может быть разумно, и отметьте, как вы сохранили эту статью.
Как нарисовать фонтан карандашом поэтапно
Давайте возьмем это фото, однако не будем вдаваться в подробности, рисовать все эти узоры и рельефы, это очень долго и утомительно.
Итак, начнем с основания, определяем ширину бассейна и проводим вертикальные черточки, от их вершины под углом 90 градусов рисуем ширину стенки бассейна. Затем дугообразными линиями рисуем вершину и ими фонтан передней части, далее продолжаем овал сверху.
Нарисуйте области пула.
По середине проводим длинную прямую, это будет середина нашей композиции фонтана, черточками отмечаем ширину и высоту трех чаш, чем чаша тем меньше ее по ширине и высоте тем выше.
Рисуем миски.
Теперь нарисуйте дизайн. на чем держатся чаши.
Сотрите ненужные линии, нарисуйте границу воды на задней стенке бассейна, она уходит ниже верха и начинаем закрашивать. На столбцах нарисуйте рельефные линии.
Затените фонтан. Свет у нас падает справа сверху, поэтому слева чаши и колонны темные, а под чашами падает тень от них.
Возьмите резинку (ластик) и подотрите на чашах, где есть изгиб, от воды, потому что другие края выше, чем эти потекут туда.И нарисуйте карандашом поток воды из этих мест, так нарисуйте потоки воды из мест, которые находятся за пределами нашего взгляда, а там они есть. То есть такой же изгиб чаши находится с другой стороны, рисуем по бокам, а еще два изгиба находятся прямо за колоннами, если можете представить, представить, то ручьи потекут вокруг колонн. Сверху тоже течет вода.
Добавьте тени на воду слева от рисунка и немного на верхнюю часть бассейна слева. Можно добавить обстановку вокруг, траву, облака и деревья вдали и рисунок фонтана готов.
Смотреть еще уроки:
1. Избушка
2. Замок
3. Церковь
4. Птица на ветке
5. Цапля Карандашом на болоте 9009 9000
Курс рисования карикатур«В первой части этого курса вы познакомитесь с основными понятиями карикатуры. Вы будете использовать такие понятия, как преувеличение и абстракция, чтобы превратить грубый набросок в полностью проработанный карикатурный рисунок. Часть 2 курса развивает ваши карикатурные мускулы.
Курс рисования анималистического портрета Аарона Блейза«Аарон Блейз — бывший аниматор Диснея и профессиональный художник, который является настоящим мастером, когда дело касается рисования и раскрашивания животных. В этой демо-версии шедевра у вас будет возможность понаблюдать за ним в его студии и посмотреть, как он с нуля нарисует большой портрет льва».
Курс рисования реалистичных портретов Стивена Баумана«Стивен Бауман — отмеченный наградами художник-фигурист, и в этой демонстрации «Шедевр» вы увидите, как он создает шедевр с нуля.Вы увидите весь его процесс от начала до конца. 12+ часовая версия в реальном времени. “
Курс портретной живописи маслом Аарона Вестерберга«Аарон Вестерберг – известный художник, обладающий особым талантом и пониманием цвета. В этой демо-версии шедевра вы будете мухой на стене в его студии. Вы можете наблюдать, как профессиональный художник создает шедевр с нуля».
Курс по дизайну персонажей Monster Lab Скотта Фландерса «Узнайте, как создавать монстров с нуля! Этот курс по концепции персонажей научит вас переходить от листа идей, выработанных методом мозгового штурма, к убедительному произведению цифрового искусства.Наряду с изучением основ дизайна монстров, я также сосредоточусь на том, чтобы научить вас своей технике фигурного вырезания».
Скульптура портрета из Life Course Зои Дюфур «Зои Дюфур — мастер-скульптор с невероятным мастерством моделирования форм. В этой демо-версии шедевра вы сможете посетить ее студию и посмотреть, как она создает более длинную скульптуру с нуля».
Портретная живопись маслом с использованием метода визуального размера. Курс Корнелии Хернес«Корнелия Хернес — известная художница-реалистка и преподаватель Флорентийской академии художеств.В этой демо-версии Masterpiece вы увидите, как профессиональный художник создает шедевр с нуля. Корнелия расскажет о своей палитре, даст советы по смешиванию цветов, характеристикам красок, типам кистей, растворителям и окрашиванию свежего холста».
Классические методы и концепции портретной живописи. Курс Стивена Баумана. Этот курс будет преподаваться в 3 частях: портретный рисунок, гризайль и полная палитра. Часть 1 будет состоять из 3 демонстраций (каждая с уточненной версией в реальном времени), которые будут публиковаться один раз в неделю в течение следующих 3 недель. Части 2 и 3 будут опубликованы в сентябре и январе. Вы можете предварительно приобрести все 3 сейчас, чтобы получить оптовую скидку.
Как рисовать воду: волна цунами, всплеск, тела
Как рисовать воду Ответ на этот вопрос будет в этой лекции в двух вариантах! Воды. Это самая великолепная часть природы. Нет ничего более задумчивого и умиротворяющего, чем оглушающий музыкальный шум на берегу моря или губчатое журчание ручья. Набирать воду очень легко; главное следовать нашим советам!
Есть океанские мысы, гавани, морские берега, реки, водопады, озера и даже теперь лужи.Рисование водой – это интересное и увлекательное занятие! Потенциал нашей речной земли бесконечен. Тем не менее, без инструментов, чтобы понять, как черпать воду, мы оказываемся в осаде в отношении того, как мы предполагаем черпать ее! Вся эта рябь, влияние, размышления… о боже!!
Цель этого урока двоякая: мы собираемся узнать, как рисовать воду, но, что более важно, мы собираемся оценить процесс изучения, изучения и понимания!
Вы можете набрать воду вот так:
Нарисуй это:
2) Начинайте рисовать дополнительные линии и изгибы:
3) Продолжайте рисовать линии следующим образом:
4) Нарисуйте каждую волну:
5) Добавляем пену:
6) Нанесите на оттенок:
Как набрать воду или каплю воды (Вариант 2)
Чтобы нарисовать каплю воды, сначала нарисуйте ее форму. Капли воды совершенно другие; поэтому, чтобы подвести воду, не обязательно точно выводить ее форму. Нарисуйте форму капли, которая вам нравится, и не забудьте сразу определить блик (овал).
01.Как нарисовать воду или каплю воды карандашом
Далее, чтобы красиво нарисовать воду, нам нужно нарисовать тень справа. Вода хоть и прозрачная, но имеет тень. Свет падает слева, и соответственно тень будет справа.
02.Как нарисовать воду или каплю воды карандашом
Когда тень будет нарисована, подойдите к самой капле. Капля должна быть светлее снизу и темнее вверху. Начинаем рисовать каплю сверху вниз, оставляя блик белым. Используйте растушевку, чтобы добиться мягкого перехода тона.
03.Как нарисовать воду или каплю воды карандашом
Вверху используйте мягкие карандаши с отметками «В», а под твердыми отметками «Н». Не торопитесь, и у вас все получится.
04.Как нарисовать воду или каплю воды карандашом
Постепенно добавляя «темноту» возле блика, и делая мягкий переход с помощью растушевки, вы добьетесь нужного результата и сможете красиво нарисовать каплю.

Убедитесь, что нижняя капля полностью белая. Если вы случайно растушевали низ, его легко стереть ластиком.
Как нарисовать вазу карандашом поэтапно
Когда вы увидите, что капля воды получилась объемной, можно заканчивать рисунок.При желании нарисуйте внизу еще одну тень и получите отражение капли.
05.Как нарисовать воду или каплю воды карандашом
У меня получился рисунок воды светлее, чем я ожидал, но, добавив штрихи карандашом «5V», я сделаю его темнее. Результат вы видите на первом рисунке под заголовком урока, как рисовать воду.
Трудно ли нарисовать каплю воды? Думаю, набравшись опыта, вы сможете быстро рисовать капли на больших рисунках.
Как рисовать водорастворимым карандашом — Anne Lawson Art
Недавно кто-то дал мне водорастворимый карандаш, который потом задержался в моем пенале. До недавнего времени моя работа была точнее, чем позволял этот карандаш. Мне нужны были карандаши, которые давали бы тонкие линии и не смещались от воды.
Теперь, когда я закончил свою большую картину, я готов создавать более плавные работы, и карандаш просто идеален! [Еще один пример того, почему вы никогда ничего не выбрасываете!] Я играл с ним, рисовал устричные раковины и хочу поделиться с вами некоторыми своими мыслями.Лучший способ для меня — показать вам «Как нарисовать раковину устрицы».
Для начала немного о карандаше и других инструментах.
Это фонарь Derwent Graphitone 2B. Буква B указывает на то, что это диапазон карандашей, которые дают плотную жирную линию. 2 находится на одном конце шкалы, 8 — на другом, создавая самые густые черные линии и тени. Другой диапазон карандашей — это диапазон H. Они твердые и отлично подходят для тонких линий и нежных тонов.
Карандаш представляет собой палочку из чистого графита, скрепленную каким-то водорастворимым связующим.Вокруг графита нет дерева, хотя у некоторых марок есть дерево. Вместо этого бумажная/пластиковая обертка имеет секции, которые отслаиваются, когда вам нужно еще больше заточить карандаш. Аккуратный! Я могу заточить карандаш Graphitone до разумной степени. Я сохраняю заточки, потому что хочу когда-нибудь поиграть с ними, возможно, смешав их с водой.
Я также обнаружил, что 2 из моих акварельных кистей отлично подходят для работы с ним. Первый — это риггер, тип кисти с длинными щетинками, которые позволяют водить краску по плавной линии.Другая представляет собой квадратную кисть размером 6 мм. Я редко использую его для рисования, но для этой работы он просто идеален. Его плоский край позволил мне либо сделать рваную линию, используя плоскую вершину, либо вытащить размытие из линии. Обе кисти выполнены из соболя и долгое время удерживали воду.
Итак, к чертежу.
Это была оболочка, которую я использовал в качестве модели.
Вы понимаете, почему меня пленяют устричные раковины? Форма, линии, цвета, слои, то, как исчезают тени.И вам не нужно быть очень точным, чтобы нарисовать их.
Мои первые линии выполнены на сухой акварельной бумаге. Они обрисовывают оболочку и дают мне визуальные маркеры для других вещей, на которые мне нужно обратить внимание. На данном этапе это только штриховой рисунок, но я уже ищу, где линии сходятся и снова появляются, где тени и света. Они важны, потому что создают трехмерное впечатление. даже самая маленькая полоска отраженного света добавит реализма.
Затем я начинаю добавлять самые темные области.Я передвигаюсь по картине, часто оставляя одну часть для работы над другой. Я рисую только в общих чертах, но мой разум также обращает внимание на детали, вспоминая места, к которым можно вернуться. Я все время осознаю отметки, которые делаю. Они должны что-то означать, дополнять рисунок, а не быть просто бессмысленными каракулями. На этом фото также показан карандаш, которым я пользуюсь.
Настало время оценить, сесть и посмотреть, что происходит.
Вода готова.Иногда я двигал кистью вдоль линии, чтобы нанести графит на бумагу. Иногда я вытягивал графит из линии, потому что хотел добавить немного тени, сохраняя при этом белый край. Это край слоя выше, где он ловит свет. Иногда на кисти остается достаточно графита, чтобы размыть линию, намекая на изгиб раковины. Я все еще двигаюсь по рисунку, не работая слишком долго в одной области.
Я также обнаружил, что могу тереть мокрой кистью карандаш и таким образом собирать графит.Я использую это как еще одну форму мытья. Я продолжаю рисовать карандашом линии, а затем использую любую из двух кистей, чтобы перемещать графит. Делаем линии, разбиваем линии, добавляем графит для углубления тона, добавляем воду для перемещения графита. Играю!
Вы заметите, что я ничего не делал до конца оболочки. У него другая текстура, более гладкая с большим количеством тональных участков. Для этого требовалось больше воды и меньше работы на линии. Квадратная кисть здесь тоже отлично подошла. Я использовал его, чтобы добавить больше графита в смывки.
Казалось, дело близится к финишу. Я добавил тени сбоку. Тут я заметил несколько вещей. Во-первых, самая темная часть тени находилась прямо под ракушкой, но это не была сплошная линия. Сторона раковины, находясь в тени, не была равномерно темной. Слои оболочки создавали слои света и тени. И там тоже есть отраженный свет.
Я хотел, чтобы этот отраженный свет находился прямо на дне корпуса, но меня это не устраивало.Он был слишком квадратным и выглядел неправильно. Я ничего не мог сделать с формой, так как это был недостаток оригинального рисунка. [Возможно, если бы я начал работу над ним раньше, я мог бы как-то его изменить….] Однако я мог бы разбить линии и добавить больше сложности в область мытья.
Вот и закончена работа. Я добавил несколько тонких линий карандашом 2H. Вы можете увидеть их на краю некоторых тональных работ, намекая на слой оболочки.
Что я думаю? Я очень доволен этим.Это было весело. Хотя я люблю ботанический рисунок и живопись, мне нравится позволять себе играть. И, конечно же, через игру мы учимся. Я знаю гораздо больше о водорастворимом карандаше. Я знаю, что мне очень понравилось его использовать, но я знаю, что у него есть ограничения.
Что касается устричных раковин… Я знаю, что люблю их и буду продолжать восхищаться ими в следующих рисунках! А потом буду исследовать мышечные оболочки 🙂
[Рисунок доступен для продажи в моем магазине Etsy.Нажмите здесь, чтобы посмотреть. Если вы хотите купить ее или любую другую мою работу, но не хотите проходить через Etsy, свяжитесь со мной напрямую.]
Нравится:
Нравится Загрузка…
РодственныеНарисуйте фигуру водорастворимым карандашом и водяной кистью
Выберите одно видео.
Часть класса, конечно, мы имеем дело с различными методами
.Как я уже упоминал на прошлой неделе, мы собираемся взять
и работать с водорастворимыми карандашами. Так что это карандаши от прыщей. Итак, это я рисую
, работая с Faber-Castell.
А это карандаш, он называется Альбрехт Дюрер.
Я просто запишу Дюрера.
Теперь, есть еще один карандаш, которым я тоже довольно часто пользуюсь, это
на самом деле
, который кажется, с учетом того, что
я думаю, что другого у меня нет с собой. Так что это все, с чем я буду работать с
, и я использую пару разных цветов.
И водяная щетка. Итак, это основные инструменты, с которыми я буду работать в
. Я могу войти, и
на самом деле также использует ручку, но я подниму этот вопрос, если я это сделаю.
Другая половина класса действительно занята — на последнем уроке
мы работали, конечно же, с древесным углем
, и мы говорим о том, как формировать, переносить формы из
снаружи внутрь, и мы создаем
. движение. Сначала мы говорим о движении, создании композиции 90 127, построении линий, создании форм, принимающих 90 127 и помогающих нам видеть действие, а затем исходящих из 90 127 извне. Я использовал то же самое, и поэтому все, что мы делаем,
, является частью создания и работы с действием
, жестом фигур. Итак, если я начну с
идеи
направления взгляда, ритма,
движения.
Теперь я могу взять и работать с этим, брать и продолжать
это,
сначала беря и получая возможность усилить это, просто используя
стирку. Итак, по мере того, как я прохожу,
я беру и вытягиваю, я усиливаю фактическое действие
, беря и вытягивая вместе с водой.
Хорошо, теперь я могу одновременно взять и использовать —
Я просто добавляю сюда еще немного карандаша, чтобы взять
и еще немного поиграть с ним. Я могу использовать тон
, чтобы взять и подчеркнуть трехмерные качества. Итак,
принимает, проходит. Если я принесу в атмосферу.
Теперь мы можем чувствовать, что пространство, форма
проходит, проходит, огибает, и мы тоже чувствуем.
Воздух проходит через
и
формирует
Итак,
мы берем и продвигаем, используя тон как
атмосферную вещь. Хорошо. Теперь есть небольшой технический аспект
. Вы можете взять
и провести линию.
Я могу взять и заставить эту линию кровоточить с любой стороны. Хочу
кстати работаю с водой. Если я начну здесь,
просто наношу воду, то я могу взять и подойти к нему, и я
могу получить градацию, уходящую в одну сторону, или я могу просто взять
и пролить
на другую сторону. Другими словами, вы можете подобрать, вы можете сделать так, чтобы ваш тон
шел в любую сторону этой линии, какую вы хотите.Итак,
был довольно легким. Я собираюсь взять и сделать то же самое с
с черным
.
Довольно тяжелая линия. Так что я просто делал это снова, так что
, чтобы вы могли увидеть идею немного больше. Итак, теперь пройдите
, я добавляю воду, а затем истекаю кровью в воду
. Таким образом, я получаю градуированный тон с этим. Теперь я могу вернуться на другую сторону. Я не буду ставить воду
для начала. Я просто беру и веду очередь, но
я подхожу прямо к линии, а затем подталкиваю ситуацию. Итак,
, вам нужно ознакомиться с вашими инструментами. У вас есть
, чтобы поиграть с ними немного. Хорошо. Итак, теперь
, когда мы работаем с фигурой, затем —
, теперь, когда я работаю с моделью, которую я собираюсь взять, и на самом деле
прохожу здесь, используя несколько разных цветов.
Идея в том, что вы не просто рисуете, а потом добавляете воду.
Вы берете и работаете с вещами вместе. Так что берем и проходим
.
И я начну с очень-очень простого
тона, в основном получая действие, жест, думая о
проходящем жесте.
Ощущение потока
по поверхности.
Теперь, следующее, что я вхожу, это то, что я беру и пробую
теперь я
беру и рисую очень легко, потому что я хочу, чтобы смывка была
очень похожей на начало. Так что это довольно-таки легко. Так что теперь я
собираюсь прийти в
и
немного более тщательной конструкции.
Думая о простых объемах,
над поверхностью формы.
Так что я просто в некотором смысле беру и немного вымываю.
Теперь, когда я просматриваю фигуру, перенося ее на следующий
шаг в рисунке,
я возьму и попытаюсь использовать размытие, чтобы взять и
подчеркнуть жест, усилить его и в то же время время
, чтобы взять и общаться с тремя измерениями.Большая часть
взятия и демонстрации этого трехмерного пространства состоит в том, чтобы взять и определить
трехмерные формы в пространстве, сделать их немного яснее
, а не просто обернуть вокруг них тон.
Теперь, когда я вернусь к этому,
обратите внимание, я собираюсь сделать здесь женскую фигуру.
Форма волос, я блокирую очень-очень
простое
чувство трехмерной
фигуры.
Простой цилиндр.
Теперь я прохожу через фигуру, прохожу через форму.
Итак, я принимаю тон. Обратите внимание, что я беру и показываю это как
, как часть цилиндра, через который я прохожу
, переношу тон за пределы фигуры, поэтому я делаю
немного о том, что мы говорил на прошлой неделе, я беру
тонов снаружи внутрь. И при этом
раз усиливаю действие. Итак, затем я вернусь и буду
тянуть тон, проходящий через фигуру и вокруг нее,
проходящий по форме, идущий снизу.
И в этом случае теперь я обхожу эту ногу
, отодвигая эту штуку назад, и поэтому мы создаем
очень-очень просто, но вы можете видеть, как стирка теперь
становится неотъемлемой частью взятия и создания Форма
чертеж.
Итак, мы строим, мы строим эту штуку. Так что теперь я беру
и мою и несу его даже на улицу
немного больше.Теперь, когда мы продвигаемся вперед, мы можем расширить это, так что
мы можем развить это больше. Итак, следующий шаг в рисовании
— это то, что я возьму и начну немного уточнять форму
.
И я тоже беру, и пока я это делаю, я возьму и
подчеркну темные и светлые тона. И глядя на разработку, мы стремимся к разработке анатомии
,
берём, строим, проходим.
Тут же случилось то, что бумага все еще мокрая.
Итак, пока я кладу на него карандаш. У нас получился довольно сильный
темный.
Так вот
сейчас попадается.
Итак, мы улавливаем большую часть влаги с бумаги
. Так что я просто попытаюсь интегрировать этот тон.
Итак, теперь вы можете видеть, что я перескакиваю взгляд с одной
стороны на другую, в основном просто делая это.
Проходя мимо, ведя глаз.
Теперь, когда я рисую, я чувствую
, куда он движется. Теперь одна из вещей, о которых я говорил,
вы смотрите, как я рисую, обратите внимание, как я повторяю шаги
снова и снова.Я постоянно беру, прохожу, прохожу,
прохожу.
Найди, почувствуй формы.
Через.
Итак, когда я строю рисунок,
мы получаем гораздо больше — мы создаем больше тона. Мы проходим
, добавляя цифру. И я могу вернуться к
этому тогда и еще больше подчеркнуть это сейчас, работая.
И часто то, что я делаю, когда я беру и хочу быть немного
тоньше с часами, которые я возьму, может на самом деле сделать что-то вроде
штриховки, когда я прохожу. Итак, я приду,
у вас есть все
это, вы знаете, мы берем, собираем все это действительно
сильное темное. Так что, может быть, я хочу включиться, так что теперь я беру и
втягиваю тон обратно, а
вставляю. Там я использую немного штриховки.
Ладно, идем по поверхности.
Снова.
Здесь было слишком темно. Так что я просто собираюсь взять
, а
немного распространить этот тон на
и как бы включить его.
И относиться к этому как к счастливой случайности.
Итак, это начало, мы можем расширить его, и по мере прохождения
по рисунку я буду продолжать добавлять к нему
и добавлять к нему.
Итак, это весь процесс, который мы берем, и мы проходим
через промывку, которую вы создаете.
Здесь задействован еще один элемент. По мере прохождения
мы начинаем брать и нести рисунок немного дальше
мы начинаем использовать акценты. И тогда акцент становится похожим на
рисунок, который у нас здесь, я могу понять.
Пока я тут темноту толкаю,
натыкаюсь, возьму и сделаю, подчеркнув вот этот изгиб. Я подчеркиваю эту кривую здесь.
Итак, теперь я заставляю глаза следить за акцентом. следи за осями.
Таким образом, сам акцент становится инструментом. Итак, вы сейчас рисуете этот номер
, сейчас он довольно мокрый. Эта бумага
не идеальна для этого.
Но я могу взять и
, ударив по тону здесь, подойди, начни проталкиваться сюда. Таким образом, вы можете
почувствовать, как глаз начнет двигаться и быть
ведомым акцентами, которые я беру и создаю.Хорошо, давайте
взглянем на модель и нарисуем немного и посмотрим, куда пойдет этот
.
Хорошо, теперь в этой позе, сначала
, потому что уже довольно сильная ритмическая поза,
, поэтому, когда я начинаю рисовать, обратите внимание, что я действительно рисую легко.
И не тороплюсь.
Я репетирую штрихи, когда делаю это.
Теперь мы чувствуем, куда движется фигура.
Ритм сквозной,
набегающий. Теперь, когда я делаю это, я постоянно проверяю также
, проверяя вертикали.
Вверх.
Довести до конца.
Теперь идея состоит в том, что вы берете и поддерживаете достаточно прямой
угол к бумаге в ваших глазах.
В противном случае вы начнете нести искажение. Я
заметил на рисунках, которые я сделал на последнем сеансе
Я смотрел вверх, я смотрел на бумагу под углом.
И так, что некоторые рисунки
кажутся немного непропорциональными.
Тяга.
Я рисую очень легко.
Я хочу взять и контролировать, контролировать нисходящие тона.
Тяга.
Теперь вернитесь, блокируйте.
Чтобы иметь возможность контролировать стирку, когда я ее ставлю.
Я начинаю с попытки контролировать опускание карандаша, потому что когда
вы используете водорастворимый карандаш, вы на самом деле наносите пигмент
. Так что вам нужно контролировать, нужно контролировать количество пигмента, которое вы фактически наносите.
Насквозь, видно грудную клетку.
Итак, одно из отличий моего подхода к рисованию
заключается в том, что, как вы заметили, я продолжаю брать и ссылаться на анатомию
,
работая над реальным трехмерным построением фигуры
на основе анатомии.
Итак, я не использую художественную условность или
не беру и не копирую формы, на которые мы смотрим.
Через.
Теперь каждый шаг пройден, постепенно
становится немного темнее.
Я чувствую, довожу до конца.
Это очень простая форма. И прежде чем я спущусь к ногам
, я хочу взять и заблокировать в основном, ключицу, через,
, чувствуя плечо, плечо что-то опускает, это цилиндр
.
Он возвращается.
Задергиваю драпировку. Так что на самом деле это полезный инструмент
, который на самом деле с точки зрения дизайна.
Вы можете взять и почувствовать прямую
, которая берет и тянет против изгибов самой фигуры
.
Почувствуйте растяжение там, где другая рука касается
драпировки.
Ощупывание широчайшей, большой круглой мышцы с другой
стороны.
Теперь мы заставляем эту штуку двигаться, и небольшая диаграмма здесь, на
, это на стороне
, визуализируем верхнюю часть туловища и
, когда мы опускаемся.
Это все — это форма, которая принимает и уходит
и прочь.
Итак, мы хотим иметь в виду, что сейчас нанесение очень фибрина во время этого самого
очень простого вида здесь, что все это — здесь я возьму и использую
воду, чтобы взять и уточнить, о чем я здесь говорю.
Теперь все это, чтобы вы могли видеть —
нужно добавить немного воды здесь.
Хорошо.
Но все идет ко дну. Таким образом, вы можете видеть, насколько тонкий тон
теперь.
И просто толкая поверхность вниз.
Итак, когда я прохожу, я продолжаю спускаться и теперь
в ноги, когда я это делаю, я думаю прямо
по всей форме.
Прохожу.
Теперь я часто использую одни и те же материалы и ту же общую технику
, чтобы делать очень-очень быстрые рисунки жестами.
Теперь я беру и несу это немного дальше.
Итак, этот жест является частью процесса рисования
, который мы проходим прямо сейчас.
Почувствуйте, как другая нога уходит назад,
тянется вниз, таз повернулся.
Пока я это делаю, я думаю об этой поверхности,
повернутой вниз, и действительно чувствую, как это толкает вниз.
Рисуя ноги, думая о размещении на земле.
Итак, вы на самом деле думаете о наземном самолете, который возвращается в космос
.
Хорошо. Теперь я собираюсь использовать побелку
, чтобы взять и помочь. Затем я собираюсь вернуться к
еще несколько раз. Так что, когда голова отворачивается, я думаю о самолетах,
давящих вниз. Сейчас это очень тонкий тон.
Один из выводов, который я делал в другом классе, который я преподавал
, состоит в том, что
вы должны — вы должны взять и развить чувствительность к
материалам
и к самому рисунку. Слишком просто взять и начать
сносить вещи.Одна из вещей, которую я обнаружил у
учеников, самая трудная вещь, с которой им приходится сталкиваться
, это то, что их рисунок становится слишком темным. они сухие.
Потому что, когда становится слишком темно, вы не можете
отрегулировать или изменить.
Хотя вы можете, но это становится гораздо больше
рабочей вещью.
Через.
Теперь, когда я делаю это. Я возьму, а ты возьмешь,
вытягивая тон наружу,
и возьми там, где пупок, опуская участки вниз.
Используя тон сзади, наткнуться, идя по поверхности.
Итак, теперь я подчеркиваю жест, беря и
вытягивая эти тона, выходя за пределы фигуры.
Перенос глаза.
Итак, мы начинаем.
Теперь я могу использовать драпировку. Теперь другая драпировка
, драпировка идет сзади сзади.
Я собираюсь преувеличить этот
, чтобы он больше соответствовал самому движению.
Вот и вытаскиваю.
А я беру и дергаю эту драпировку,
проходит.
Таким образом, это становится подспорьем для демонстрации основного жеста
.
Итак, теперь, когда я начинаю возвращаться к этому рисунку, я фокусирую
на движении по поверхности, я хочу получить действительно
ощущение угла здесь, например.
Так что теперь я буду немного более избирательным.
И я немного больше чувствую волосы, позволяя
больше двигаться.
Над поверхностью нащупайте угол.
Растяжка.
Я использую усы как средство для создания более тонкого
тона, который я могу взять и использовать с водой.
Работа под подбородком.
Сосредоточьтесь на том, как части, как формы перекрытия, чувствуют
растяжение, идущее сзади.
Потяните вокруг.
Тяга
заушных мышц.
Теперь
когда я начинаю работать вниз, я возвращаюсь к подчеркиванию
потока.
Сначала мы почувствовали, что плечо возвращается сюда.
Ключица
пересекается, входит.
Почувствуйте, как грудные мышцы толкаются, подтягиваясь к руке
.
И позади теперь действительно ощущение грудной клетки и это ощущение грудной клетки и
Я собираюсь подчеркнуть это немного больше.
Почувствуй притяжение.
Сейчас, пока я это делаю, я ищу угол.
Линия, центральная линия становится
инструментом для помощи этому полю отсюда, из самой грудной дуги
.
Тяга.
Теперь мы получаем классическую растяжку
.
И шлепок, мы получаем реальное сжатие с одной
стороны и растяжение с другой.
Я на самом деле добавляю сюда формы
и чувствую угол.
И строим,
сжимаем.
Потяните вниз.
Теперь эти формы падают.
Вниз, неся веревку, пересекая. crossed
Почувствуйте ягодицы сзади.
Опять должно быть достаточно очевидно, что я не копирую
тона, которые вижу.
Я сосредотачиваюсь на движении форм.
Теперь у нас есть драпировка, с которой можно поиграть.
Я возьму и унесу это еще дальше.
Тяга,
тяга, натыкаясь.
Сейчас пройдемся по рисунку, я постоянно корректирую.
Видишь, вот этот момент, что у меня была эта нога немного коротковата.
Опустите колено ниже.
Через. Тянуть, возвращаясь.
Теперь позвольте мне серьезно подумать о том, как
нога помещается на этой поверхности.
Почувствуйте ягодицы сзади.
Итак, это теперь растяжение, так что теперь мы ракурс,
что нога идет назад. Так что мне нужно подумать о том, чтобы вернуться к форме
.
Через.
Против постоянной настройки.
И отодвинь эту ногу еще дальше.
Через. Теперь здесь я буду использовать отбрасываемую тень
от драпировки, добавляя все это в тон. ты толкаешь все это в городе.
Будет довольно темно, когда я начну добавлять
воду.
У меня есть несколько степеней
чисел и карандаши, с которыми я могу работать.
Растяжка.
Подумай о проходящей линии, подними мыщелки.
Тянуть вокруг.
Теперь другая рука.
Поверхность.
Теперь потихоньку. Мы потихоньку строим чертеж.Теперь я возьму
и вернусь к этому.
Теперь
тон будет темнее.
Беру и делаю больше.
Через. Так что не все так мрачно.
Почувствуйте, как
теперь становится частью процесса.
Таким образом,
тонкость значения тот факт, что тона такие
светлые
на самом деле придает ему больше ощущения
реализма, хотя
то, что я делаю, очевидно, не копирует
тона, которые я вижу, а складки , поэтому тот факт, что тона тонкие,
является частью того, что дает нам ощущение реальности.
Но так бывает на самом деле.
Так что теперь еще немного.
Теперь мы чувствуем поток.
Итак, мы берем здесь, полностью противоположное тому, что вы видите на фотографиях
. Я собираюсь провести тон по всей поверхности.
Ага, толкает под грудную дугу. эротическая арка
через.
Нанесите тон на эту поверхность.
И я отбрасываю тень
.
А под
проходит.
Хорошо. Здесь я сделал небольшую паузу. Итак, картина
высохла, так что я могу вернуться к ней.Теперь я возвращаюсь к
, намного темнее.
Теперь
когда я возвращаюсь к рисунку, посмотри, что я делаю,
я действительно сосредотачиваюсь на движении.
Итак, я возвращаюсь,
Сейчас я набираю тона.
И я тоже, чтобы получить эту грудную дугу действительно акар церкви, правда?
почувствуй притяжение,
по поверхности.
Теперь почувствуйте эту растяжку,
подчеркнув растяжку
на рисунке.
Спускаюсь.
Я хочу пройти через форму и хочу
почувствовать, что это все — это давит вниз.
Тяга.
Кончено.
Теперь, когда я растягиваюсь с одной стороны, и я натягиваю атмосферу
, тон внутри. Это происходит над фигурой.
И я собираюсь использовать, я дергаю драпировку сейчас и дергаю драпировку сейчас.
позади, создавая сильный стрит против этой кривой, а затем
продолжает движение.
И здесь я собираюсь пойти еще раз прямо.
И мы чувствуем, как драпировка под ним тянет тон
поперек.
Итак, я создаю складку как полезный способ создания
ощущения движения.
Сейчас натыкаюсь на линию ягодиц.
Здесь.
Обратите внимание, что я не создаю непрерывный четкий контур для рисунка
.
Вниз.
Теперь, перевернувшись, я хочу почувствовать сжатие. Так что теперь все
это, как мы чувствуем, как грудная мышца проходит
. Так что сейчас опять постоянно подстраиваюсь. Хотите
почувствовать, как эта линия проходит по этой поверхности,
чтобы заставить глаз двигаться по ней.
Через.
И тон, центр.
Толчок.
Делаем несколько линий, чтобы глаз двигался.
Поперек, вверх. Теперь приближаюсь снизу.
Теперь ищем угол.
Итак, теперь мы взяли и чувствуем край. Теперь, вот где щепотка. Теперь, вот где
я начинаю организовывать форму, которую я принимаю, и хочу, чтобы
почувствовал это.
Натыкаюсь.
Все это теперь на самом деле я буду использовать в тени, и я
хочу пройти через сейчас подчеркнуть
щепотку.
Итак, я строю,
тяну веревку сзади.
Сейчас действительно нужно сжатие.
Иду.
Таз.
И я снова подчеркну
центр
, создавая более
тона.
Часть этого возьмет и уберет со стиркой.
Через.
Почувствуйте, как
таз приближается сзади. У нас есть тензор, толкающий поперек.
Использование отбрасываемой тени
в качестве средства описания поверхности.
И снова вытягивание формы вперед или назад.
Почувствуйте, как тона проходят по поверхности.
Опять же, я использую линии. Я собираюсь подчеркнуть немного больше тона
снаружи здесь.
Так что я просто думаю о линиях, которые сейчас встречаются.
Теперь мне нужно быть очень осторожным, когда я вернусь
и добавлю воду, потому что многое из этого довольно темное.
Через.
Над поверхностью.
Продолжение
, и я беру и натягиваю тон, так как я вытащил эту драпировку
Я могу позволить себе взять и спуститься, вокруг, чувствуя, как
атмосфера переполняется.
Сзади и чтобы получить этот ракурс, нужно подумать о линиях
, идущих
в этом направлении.
Только осколки цилиндра.
На самом деле, я думаю, я просто возьму и бросу, потому что я вытащил
эту драпировку, я могу взять и бросить все это в тон
и пустить свет.
Возьмитесь за голень.
Хорошо, теперь назад,
очень хочется еще больше поднять голову, возвращаясь назад. Так что я беру
волосы
, которых там не существует.
Чувство линии.
Теперь комбинируйте очень-очень тонкие тона, с которых мы начали
,
, теперь мы будем работать
с более темными тонами, которые я добавляю. Таким образом, вы в конечном итоге
получаете определенную глубину
рисунка.
Ну, так как я беру здесь работу с тонами над
, я возьму в проталкивание
тон за
головой,
создам движение вниз, а потом возьмем и будем
подобрать
тон с другой стороны.
Прохождение,
перекрытие.
Теперь вот, я хочу почувствовать напряжение в трапециевидной мышце.
Вниз, ключица,
и там, где должна быть лопатка, дельтовидная мышца.
Теперь все снова будет в тонусе.
Вы можете просто использовать — здесь я использую отбрасываемые тени. Я могу взять
, и вы увидите некоторые тени, которые мы видим здесь, чтобы помочь
описать поверхность.
Итак, я выбираю из своего источника то, что хочу использовать.
Здесь он даже создает тень на грудных мышцах.
Теперь у нас есть драпировка под
и
драпировка сама нарисует контур стиранием.
Форма закрывается. И один из элементов, который происходит, когда вы добавляете размытие
, он также начинает работать почти как ластик
, и вы начинаете смешивать
, смешивать
тонов вместе, и если вы хотите, вы можете взять и использовать его.
буквально как ластик.
Драпировка и снова, я собираюсь поднять это,
но я собираюсь сделать это еще более
очевидным.
Используйте это как линию
, ведущую к другой.
Растяжка.
Толкаем мышцу вниз,
растягиваем назад.
И создайте этот тон в камне
вот здесь, в драпировке.
И еще немного.
Теперь, я должен пройти через это тщательно сейчас
с темнотой. Теперь одна вещь: я наложил их на очень много темных тонов
здесь,
, что также позволяет мне подобрать оттуда некоторые из тонов
.
Иду.
Проходи, забирай.
Ну, здесь мы собираемся получить очень насыщенные темные оттенки драпировки
.
Это работает, чтобы взять
и нарисовать этот контур на фоне округлости грудной клетки и тонов.
Здесь я собираюсь заштриховать тона, чтобы сделать
немного мягче.
Через. И
теперь, когда я вытаскиваю эту драпировку, я беру и собираюсь
добавить большую часть этого в тон
, и я натягиваю тон по всей поверхности, и я делаю это так, что теперь я ронять — это очень сильно.
Здесь много тона. Так что все это сейчас берет и
приносит, берет и применяет это еще и как атмосферную
вещь,
обтягивая ногу идет назад, драпировка спускается.
Перекрываются,
чувствуют кривизну.
Это завершается.
Значит, эта нога возвращается.
Тогда подберем.
Итак, теперь
все это создавало это движение по этому пути.
Сейчас я пройду.
Обратите внимание, я заштриховываю этот тон, записывая его.
И проходя,
поднимая ту тьму и всю руку, теперь в тени.
И в темноте
за драпировкой сзади.
Так что это действует как форма, а
как тон.
Сейчас я пройдусь снаружи,
перейду. Через.
Теперь одна из вещей, которые я делаю здесь, что дает многим людям
начать с
сложности, заключается в том, что я работаю с большим количеством тонов вокруг
за пределами фигуры
, так что все ощущение атмосферы теперь, так что
становится больше дизайном.
Итак,
мы резко отошли от нашего источника.
Итак, теперь мы возвращаемся к этому
и
снова, я должен быть очень осторожным. Я собираюсь — я пересаживаю
на черный.
И то, что я хочу сделать с этим сейчас, может быть, лучше не делать.
Потому что бумага сильно промокла. Посмотрим, смогу ли я взять и подкрасться к
что-нибудь из этого. Что я хочу сделать, так это подчеркнуть
действие
Там
это не слишком сильно кровоточит. Теперь я могу взять и пройти.
Итак, когда я пройду через это, я собираюсь спуститься и
ударить
сторону таза,
почувствовать напряжение мышц, пересекающихся здесь,
окончание,
и затем заставить глаз двигаться .
С другой стороны хочу подобрать тона.
Теперь, что я сейчас делаю с линиями, я не собираюсь
брать и пытаться смешать это, я хочу уйти, чтобы уйти. Мы оставим шоу
строк.
И
теперь подчеркивают
жест, ощущая сжатие.
Щепотка.
Теперь здесь я добавлю, вернитесь с размывкой, чтобы взять и подтолкнуть
контрастность прямой линии отбрасываемой тени на этой ноге
, чтобы быть более градуированным тоном
, который представляет ядро
, а также по мере того, как поверхность отталкивает I Я собираюсь
нанести тон на верхнюю поверхность здесь, который будет отворачивать
от отраженного света,
, с которым мы имели дело в прошлом. Итак, теперь, когда вы видите
, когда я медленно начинаю добавлять эти тона
, мы создаем
ощущение отраженного света, которое встраивается в рисунок
.
Итак, давайте возьмем и добавим
немного этой стирки сюда, чтобы взять и усилить резкость.
Чувствую, что возвращаюсь.
Итак, акценты проступают.
Теперь базовая форма
, верхняя часть этих форм, отворачивается.
Теперь мы можем видеть отсюда,
добавляю немного ядра и немного отбрасываемой тени, и я прохожу
поверх этой формы.
Итак, теперь вы создали отраженный свет,
возвращающий обратно в рисунок.
Через.
Ничего из этого, конечно же, не существует.
Я вернусь с ядром. Я вернусь в ядро.
Через. И вы можете немного потянуть тон здесь.
Итак, мы сейчас делаем чертеж.
И бери, вернись,
это бери и подчеркни сейчас. Я возьму и даже
вытащу это бедро, чтобы сделать линию немного сильнее.
Иду.
Эта нога возвращается назад.
Итак, я иду по поверхности, толкая машину.
форм, так что мы получаем ощущение ракурса в этих формах, в которые
снова садятся.
Драпировка приближается, кончается.
мне немного неловко.
Сделайте его длиннее.
Заметьте, я не принуждаю меняться
по ходу дела.
При необходимости измените его.
Это рисунок, а не копия фотографии.
Что самое главное, моя точка зрения на использование фотографий заключается в том, что
вы не копируете, мы их используем.
Кончено.
Я использую эти темные оттенки, поскольку они действительно создают много
, подчеркивая светимость рисунка.
И беру, добавляю волос.
Достать леску,
по поверхности,
почувствовать растяжение.
Хорошо. Теперь я собираюсь взять немного более агрессивный, сделать
немного быстрее, и я начну с черного. Таким образом, черный цвет
иногда немного раздражителен с точки зрения приглушения тона
, это то, с чем можно переборщить. Но я беру и
sseeay это немного более агрессивный подход, беру
делаю. Итак, начиная с линии уже значительно темнее,
хочет почувствовать поток,
вы знаете, наращивание, плечи, пересечение, на самом деле
вытягивает руку и
чувствует грудную клетку внизу.
Теперь
тянем,
растягиваем, переходим.
Вот эта нога прямо вниз.Я возьму
, и так как у нас есть эта драпировка, он
растягивает свою драпировку. Хорошо. Я собираюсь взять
и дать немного больше движения. Мне это кажется довольно статичным
. Я возьму эту драпировку, которую он
растягивает здесь, когда она проходит, и я возьму и
поверну эту
и в то же время я возьму и поверну ногу, так что мы
получим больше
ощущение движения внутри него. Итак, еще раз, я действительно
приспосабливаюсь.
Иду.
Теперь другая нога ходит по кругу,
тянет назад.
Теперь, когда я возвращаюсь назад, я фокусируюсь на
создании движения. У него здесь самые длинные волосы. Так что
собираюсь взять и еще раз воспользоваться. Я собираюсь взять
, немного потянуть этот материал, создать
немного больше бликов.
Пока ты рисуешь сейчас, знаешь, я просто намекаю на вещи из
.
Почувствуй тягу,
Я думаю о трапециевидной мышце, когда она опускается.
Растяжка скрещена.
Почувствуй притяжение.
Лопатка отталкивается назад
и я хочу почувствовать пощипывание.
Теперь смотри, я скоро вернусь сюда с стиркой
. Вы можете видеть, что этот материал станет намного темнее.
Грудная клетка сквозная.
С одной стороны на другую,
растяжка плеча вниз, дельтовидная мышца.
Да, это вроде как мне нравится идея, что именно здесь встречается драпировка
.
Берет и в тени от этого помогает взять и описать
объем.Итак, я снова пользуюсь этим.
Итак, я снова использую фотографию, беру то, что считаю полезным или интересным, и буду работать с этим
, но я не чувствую принуждения копировать это.
Тяга.
Теперь
Сейчас я возьму и налью воду на этот участок, чтобы он
немного втянулся. Так что я беру и пытаюсь
думать наперед. Так что я управляю рисунком. Иначе
будет слишком мокрым
, пока я его беру и строю. Так что заметьте, я беру, заставляю
линий идти с
направлением.
И мы можем взять это здесь, отбросить тень, подойти. Думая о руке, формы
отодвигаются.
Через.
Трицепс в
локоть здесь, потяните,
и переместите драпировку. Рука, локоть, запястье повернуты.
Через. И снова я отодвигаю драпировку так, чтобы мы чувствовали ее направление.
Другое запястье можно пройти через
вокруг, по поверхности.
Теперь, когда драпировка
готова, я хочу взять и сделать несколько вещей. У меня механизм
идет в эту сторону.
Итак, я возьму эту драпировку, и пока он тянет ее
, мы можем взять и немного повернуть ее
, чтобы вы могли видеть, что сейчас
берет и чувствует, что это движение, и мы приближаемся
через другую сторону здесь.
Итак, я возьму и поработаю над этим прямо сейчас с небольшим количеством
воды, и я, в зависимости от того, насколько темнеет, я, возможно,
сразу перейду к перекрестной штриховке. Мы поступили немного иначе. Ну, мы можем переместить его на
из предыдущего — это не так уж плохо.
Но я возьму и интегрирую тон, линию.
Драпировка.
И тут очень хочется воспользоваться и прочувствовать, перейдя
, и ощутить отбрасываемую тень на форму.
Уже довольно темно.
Вот где я тогда воспользуюсь тонами.
Через.
Над поверхностью.
Хорошо. Теперь
будет
темным.
Вот, я возьму и потащу что-нибудь в город снаружи.
Через.
Выдавливает туда воду.
Атмосфера между трапецией и головой.
Хорошо, пока он сохнет, я возьму и проработаю
голенью.
Теперь смотри, гиря здесь на правой ноге. Итак, я беру
и сразу думаю об этом, пересекаю, беру, беру перекрещенное беру беру
крестец здесь и чувствую полноту, форму,
наступает, чувствую, как таз проходит.
Вокруг.
Ягодицы.
Сквозь проталкивание форм назад через конец.
Теперь конец. Постоянно замечайте, что я постоянно прохожусь по поверхности формы.Проходя по поверхности форму
Вокруг, вниз, здесь собирая отбрасываемую тень.
Кончено.
Обратите внимание, что я действительно изменил его по вертикали и передвинул.
Теперь я хочу почувствовать сдвиг на этой стороне.
Вниз.
Используйте здесь тень.
Ноги должны опускаться ниже, ниже.
Через.
Итак, я собираюсь рассмотреть вот где я собираюсь
отклониться от источника света.
Собираюсь брать
ну может и нет. Может, оставлю. Давайте
оставим это здесь.
Через, спускаясь.
Окончено,
с одной стороны на другую.
В. Хочу почувствовать, как формы опускаются
и прилегают.
Над кепкой, с одной или с другой стороны.
Растяжка.
Хорошо, теперь я вернусь к стирке.
На ощупь вниз,
Использую
штриховка,
сквозная.
Теперь я возьму и использую атмосферу и пройду,
бросаю все это,
оборачиваюсь
Возвращаюсь обратно.
Хорошо. Теперь я вернусь к… ну, давайте возьмем и немного поработаем с
с этой рукой.
Теперь
подчеркните поток.
Эта область могла немного подсохнуть.
Заметьте, я сейчас очень тороплюсь.
Я хочу создать
ощущение.
Это растяжка.
Пощупайте грудную клетку сзади.
Теперь здесь подчеркните, используя ядро, линии, чтобы помочь
жесту, движению. Сквозь. через.
Щепотка.
Так что теперь это намного более агрессивный подход, чем
последний рисунок.
Все еще думаю обо всем том же, просто
более прямой
и подчеркивающий.
Растяжка по поверхности.
Щепотка.
Теперь я возьму и вернусь с стиркой и вытащу часть этого
действительно темного.
Давайте просто возьмем и добавим немного воды
сюда.
Отбрасываемая тень.
Хорошо.
Ладно, это был немного другой план. Большая разница
между двумя рисунками, я сделал один из этих
очень осторожно, наращивая очень легко. Второй рисунок
очень смел и прямолинеен. На обоих рисунках кнопка. Оба рисунка. Основная задача
заключалась в том, чтобы взять и прочувствовать действие и поток
, привнеся немного драматизма. Обратите внимание, что я изменил позу
и переместил ноги, добавил ниспадающую драпировку. Я не хотел
этой статичности. Итак, мы собираемся продолжить в
ту же жилу, но с другими материалами.
та же жила, но из другого материала.
Я буду брать то, что я часто делаю в рисунках
беру, работаю с
Я использую перьевую ручку
и водяную кисть
и работаю с теми же материалами, с теми же вещами. Я могу даже взять
и использовать тонированную бумагу. Так
это основные материалы. У нас была отличная сессия.
Я думаю, вы проходите и проходите строительство. Я
Я думаю, вы переживаете и переживаете строительство.Я
просто хочу, чтобы вы взяли и были немного смелее, беря
и работая вне фигуры, привнося тона из
снаружи внутрь, перемещая материал так, чтобы это был не просто контур.
Итак, в этом весь смысл — вы
делаете рисунок, вы берете весь лист
бумаги. Это не фотография. И поэтому действительно научитесь использовать эти фотографии, а не позволять фотографиям использовать вас. Так что
это была хорошая сессия
Будьте осторожны.
Архивы рисунков карандашом водопада — Как рисовать
Этот урок посвящен тому, как нарисовать водопад для детей и начинающих, в дополнение к рисованию пейзажа.Когда воды рек стекают с горных участков и обрываются на суше, они образуют водопады. Они естественны, удивительны и захватывают дух своей структурой.
Немногие водопады всемирно известны благодаря своим размерам и высоте. Они привлекают людей своей структурой формирования. Водопаду принадлежит один из всемирно известных пейзажных рисунков. Итак, сегодня мы будем рисовать наш водопад. Это очень просто, вам нужно всего лишь выполнить шаги, указанные ниже, для вашего рисунка водопада . Мы доказываем вам карандашный набросок водопада и цветной рисунок водопада, следуйте обоим или тому, что вам покажется легким.
Как нарисовать водопад
Шаг 1: Начните рисовать свой водопад, нарисовав 2 линии, не очень ровные. Нарисуйте одну линию в верхней части бумаги и вторую в нижней части бумаги, эти линии не должны быть ровными.
Шаг 2: Проведя две неровные линии вниз к верхней линии.Эти линии будут контуром водопада. Очертив эти линии, ваш водопад будет готов.
Шаг 3: Каждый шаг в этом процессе рисования легко нарисовать, на этом этапе рисуем камни. Под водопадом по обеим сторонам контура водопада нарисуйте случайные изогнутые линии, чтобы сформировать скалу. Вы можете использовать собственное воображение, чтобы нарисовать его.
Шаг 4: Отметьте линию внизу, где ваша вода будет падать на землю, а также вокруг пруда.
Шаг 5: Придайте вашему водопаду живую структуру, нарисуйте траву на камнях. Вы также можете нарисовать дерево в своем воображении.
Шаг 6: Нарисуйте тонкие случайные линии на месте водопада, чтобы изобразить воду, а также нарисуйте траву на вершинах скал вокруг водопада. В пруду нарисуйте волны воды, представляющие момент воды.
Шаг 7: Ваш водопад готов, нарисуйте его по вашему выбору или вы можете сделать это, следуя приведенному ниже примеру.
Водопад Рисунок карандашом для детей
Шаг 1: Начните с рисования прямой горизонтальной линии в качестве основания водопада, а в верхней части бумаги нарисуйте кривую линию, чтобы обозначить происхождение водопада.
Шаг 2: Теперь пришло время нарисовать падающую воду, для этого проведите вертикальные линии от восходящей части к основанию.
Шаг 3: Нарисуйте много волнистых линий на горизонте, изображающих водяные облака.Затем нарисуйте несколько изогнутых линий для водопада. Линии должны быть случайными, нет необходимости следовать какому-то определенному формату.
Шаг 4: Чтобы увеличить объем и сделать водопад более реалистичным, нарисуйте много тонких линий на водопаде. Нарисуйте эти линии больше в верхней и нижней части, чем в середине, чтобы создать блики.
Шаг 5: Затените свой водопад, чтобы придать ему более реалистичный вид, дорисуйте береговую линию и поверхность воды, используя линии и кривые.
Рисунок водопада является частью рисования природы и пейзажа.Это не так сложно, если вы точно знаете, как это выглядит. Ниже мы даем еще несколько шагов для рисования водопада для детей. Вы найдете их легко следовать и рисовать.
Надеюсь, вам понравилось рисовать водопад и попрактиковаться.