Обучение рисованию с нуля. Уроки рисования карандашом поэтапно Азы рисования карандашом для начинающих

Арт-терапия помогает избавиться от стресса, восстановить внутреннюю гармонию, интересно провести время и развить новые таланты. Для обучения рисованию не обязательно посещать изостудию. Достаточно уделять немного времени просмотру бесплатных видео уроков на Youtube и тренироваться в свободное время.

Материалов для рисования великое множество: карандаши, пастель, акварель, гуашь, акриловые и масляные краски. Необходимо испробовать их все и понять, какой способ ближе. Начинать лучше с самых простых техник. ВСЕ КУРСЫ ОНЛАЙН подобрали лучшие видео уроки рисования для начинающих художников.

Тренируем руку для рисования

Разминка – важная часть любого занятия, будь то пение, спорт или игра на музыкальных инструментах. Перед рисованием необходимо избавиться от зажатости, привыкнуть правильно держать карандаш и руку, избегать затирания рисунка. Упражнения можно выполнять не только перед рисованием, но и в любое другое время, при разговоре по телефону или смотря телевизор. Когда рука чаще выполняет нужные действия – быстрее проходит обучение.

Рисунок карандашом для начинающих

Специальные упражнения помогают набить руку и уверенно рисовать качественные рисунки. Выполняя штриховку, рука привыкает двигаться легко и правильно, регулировать степень нажима и интенсивность цвета. Освоения шести основных видов штриховок: вертикальной, горизонтальной, сетчатой, точечной, разнонаправленной и пружинной – достаточно для выполнения профессиональных рисунков. С помощью некоторых штриховок можно передать не только интенсивность цвета, но и разные фактуры: мех и шерсть, камень и скорлупу яйца. Упражнения выполняются от простого к сложному.

Как научиться рисовать карандашом поэтапно

Один из наиболее сложных видов рисования – портрет с натуры. Срисовать человека с первого раза новичку вряд ли удастся, но многочисленные попытки дадут ощутимый результат для развития навыков рисования.

Художник и преподаватель изобразительного искусства Олеся Бершадская советует делать зарисовки как можно чаще, в общественном транспорте или кафе. В видео уроке она показывает, как правильно и поэтапно делать наброски, от прозрачных линий и теней к четкой прорисовке. Набросок выполняется без использования ластика.

10 акварельных техник и приемов

Когда в рисунке использовано разнообразие техник, он смотрится интереснее и живее. Добиться разных эффектов можно рисованием сухой, полусухой и мокрой кистью по сухой или мокрой бумаге. Можно создать равномерное покрытие бумаги цветом, градиенты – усиление тона от темного к светлому или плавные переходы между разными оттенками. Или затемнять и высветлять части рисунка, рисовать линии с разным нажимом и наклоном кисти, реалистично изображая кору деревьев, ветки, траву, небо и рябь на воде. Техники просты в изучении, а рисунки могут получиться достойными рамки и почетного места на стене интерьера.

Как нарисовать закат пастелью (картина за 10 минут)

Попробуйте рисовать пастельными мелками. Для работы понадобятся собственно мелки и пальцы. Секрет реалистичности рисунка кроется в многослойности и грамотной растушевке пальцами. По началу работа кажется по-детски простой и непрофессиональной, но к концу урока приобретает великолепный вид.

Китайская живопись

Искусство Востока привлекает внимание необычностью. Китайская живопись тесно связана с поэзией и каллиграфией, отсюда ее сказочность, загадочность и графичность. Она не использует сложных цветовых схем, и можно смотреть и выполнять урок с маленькими детьми. Вооружитесь ватманом побольше, кистями разной толщины, губкой, водой, красками и повторяйте поэтичный пейзаж за преподавателем. Постигнув технику, приступайте к написанию авторских картин. Заниматься китайской живописью лучше под вдохновляющую медитативную музыку.

Рисуем дерево за 20 минут. Простая и необычная техника

Техника рисования гуашью сложнее карандашной и акварельной: рисовать приходится без наброска, нет возможности скорректировать рисунок с помощью ластика или мокрой губки.

Приступать к уроку стоит немного набив руку. В начале ролика подробно описаны материалы для работы. Перед нанесением краски на бумагу ее нужно смешивать и тестировать на отдельном листе или палитре, добиваясь многообразия оттенков на основе всего шести цветов. Процесс рисования проходит с использованием техник мазков, штрихов и разбрызгивания краски.

Уроки рисования для начинающих: основы композиции за 5 минут

Композиция – фундамент для изобразительного искусства. Художника без знания основ композиции представить трудно. Можно научиться хорошо рисовать отдельные предметы, людей и животных, но какой в этом толк, если не уметь составлять из них целостную картину с сюжетом? Рекомендуем для просмотра короткое видео о правилах построения композиции рисунка. С помощью перечисленных в ролике приемов можно сконцентрировать внимание зрителя в нужном месте рисунка, привлечь и удержать взгляд, вовлечь и создать эффект присутствия.

Простые рисунки, которые сможет нарисовать каждый 

Видео для всех, кто хочет рисовать простые и быстрые рисунки карандашами, маркерами и ручками. Если хочется нарисовать открытку или раскраску для детей своими руками, не тратя на занятие много времени, то урок как нельзя кстати. Несложные рисунки подойдут для оформления блокнотов, записок, тетрадей. Воздушные шары, много вариантов цветов и растений, мультяшные коты – достаточно посмотреть один раз, и сразу научитесь.

Если хотите научиться красиво рисовать за считанные дни, то вы «зашли» по адресу. Так как эта статья поможет даже самому неопытному новичку овладеть техниками рисования и самостоятельно научиться рисовать карандашом.

Главное в статье

Основные правила рисования карандашом

Чтобы научиться рисовать, нужно шаг за шагом овладевать данным искусством. Как и при любом творении (работе) в рисовании существуют определенные правила, не зная которых, изучить эту науку будет очень тяжело. Познакомимся с основными шестью правилами рисования карандашом:

Как быстро научиться рисовать карандашом человека?

Прежде чем приступить к работе, нужно произвести небольшие математические расчеты. Для пропорционального вида нарисованного человека за основу берется голова. Далее, рассчитываются остальные части тела. Для реалистичной картинки мужчины берут:

• от головы до бедер – размер 2,5 голов;
• от бедер до колена – 1,5 головы;
• от колен до пяток – 2 головы.

Для изображения женщины расчет немного меняется:

• от головы до бедер – размер 2 головы;
• от бедер до колена – 2 головы;
• от колен до пяток – 2–2,5 головы.

Самое большое внимание уделяется лицу, поскольку здесь множество линий, которые необходимо передать с наибольшей точностью. Рисовать лицо следует поэтапно, более подробную инструкцию по рисованию найдете ниже.

Как научиться рисовать карандашом пейзажи?

Пейзаж – это художественный жанр изобразительного искусства, основным предметом которого является изображение окружающей нас природы.

На примере рассмотрим, как рисуются пейзажи карандашом.

Чтобы получить такую картину, нужно подготовить карандаш и белый лист. Теперь выполняем следующие действия:

Как нарисовать карандашом аниме?

Аниме — популярное современное мультяшное направление, на которое «подсели» не только подростки, но и молодые художники. При рисовании аниме не нужно придерживаться классических правил рисования человека. А это во многом упрощает процесс рисования. Главные элементы в таком рисовании — это голова, глаза и волосы. А рисуются мультяшные аниме так:

1. Первоначально рисуется овал головы. Его разделяют пополам ровной линией, после делят этот же овал поперек на три части.
2. Теперь нужно разметить, где будут находиться нос, рот и самое основное – крупные глаза.
3. Наметить глаза. Между ними должно быть расстояние в один глаз. Начинают рисовать большие глаза с дуги верхнего века. Особенность глаз анимешних героев — это блики в зрачках, которым уделяют большое внимание.
4. Требования к носу аниме одно – он должен быть маленьким. В основном художники выполняют его в виде галочки.
5. Над большими глазами должны быть прорисованы брови. Их выполняют в классическом стиле, другими словами, это две ровные дуги.
6. Губы на мультяшном личике рисуются двумя маленькими линиями, смыкающимися между собой.
7. Что касается волос, то они рисуются треугольными пластинами, которые хаотично ниспадают и слегка прикрывают глаза.

Как научиться красиво рисовать дома карандашом?

Основное правило рисования дома — это использование ровных линий. Благодаря им строение выходит статным и красивым. Также в рисовании дома следует выдерживать определенную технику:

• Дом рисуют так же, как и строят — снизу вверх.
• Основа будущего дома — это обычный прямоугольник. Его выполняют ровными линиями.
• Разметьте фундамент, прорисовав его по всей ширине дома.
• Ровными линиями намечаются двери, окна, углы и прочие элементы.
• Крыша по стандарту рисуется в виде треугольника. При желании ее можно видоизменить. Оформляется крыша черепицей, так как именно это покрытие на рисунке смотрится очень эффектно.
• Теперь уделите внимание деталям дома. Нужно прорисовать окна, ставни, дверной проем, ступени, крыльцо и т.д.
• Заштрихуйте рисунок, помня об основных правилах рисования.
• Вокруг дома разместите деревья, цветы, кусты.

Как научиться легко рисовать животных простым карандашом?

Рисованием животных заниматься можно не только с детьми. Милые представители фауны великолепно получаются на холсте и умиляют взгляд. Поэтому берите в руки карандаш и приступайте к рисованию удивительных друзей наших меньших.

Как нарисовать карандашом собаку?

Изобразить на бумаге собаку достаточно просто. За основу берутся:

• круг, который будет выступать мордочкой;
• овал – тело собаки.

После формируется мордочка и лапки. Наносятся все детали и собачка готова.

Как нарисовать карандашом лошадь?

Для рисования лошади художник должен обладать определенными навыками, так как передать на бумаге всю мощь и гордость этого животного сумеет не каждый. Ниже приведена пошаговая инструкция, которая поможет справиться с этой задачей.

Можно попробовать нарисовать вариант попроще, к примеру, мультяшную лошадку.

Как нарисовать карандашом кошку?

Кошка — это любимая питомица во многих семьях, поэтому неудивительно, что художники очень часто изображают это животное. Одинаково красиво смотрятся кошки в разных стилях, при этом рисуются они достаточно просто, а схемы, приведенные ниже, это в очередной раз доказывают.

Как научиться рисовать лица людей карандашом: основные принципы.

Вернемся к теме рисования человека, а если быть точнее, рассмотрим основные принципы и этапы рисования:

1. Первоначально нарисовать овал . Его разделить осями симметрии на 4 части. Оси должны сходиться по центру овала.
2. Теперь овалу придать контур лица. Начинать следует с подбородка, двигаясь вверх, прорисовывая скуловую область, височную зону. Линии нужно растушевать кусочком листочка. Это сделает контур не таким тяжелым.
3. Еле заметными линиями лицо разделить на три одинаковые части поперек. На нижней линии должен расположиться кончик носа.
4. Нос рисуется с кончика. В зависимости от типажа, он может быть круглым, квадратным или заостренным. Затем дорисовываем крылья носа и переносицу.
5. Рот начинают рисовать с изгиба верхней губы , находящегося напротив края носа.
6. Поскольку на портрете душа передается через глаза, остановимся на этом элементе портрета подробней ниже.

Как научиться хорошо рисовать глаза карандашом?

Так как глазам в портрете отведена важнейшая роль, то их рисованию следует уделить максимум внимания. Рисуя эту часть лица, учтите следующее:

Как научиться рисовать машины карандашом?

Машина карандашом рисуется по следующему плану:

• Обозначаются наружные очертания автомобиля в зависимости от марки.
• Полученный шаблон делится напополам.
• Корпус обозначается жирными линиями.
• После рисуются колеса.
• Далее, окна, двери, зеркала.
• Распределяются детали автомобиля (фары, бампер и т. д.).

Как красиво рисовать карандашом эскизы одежды?

Многие девушки с детства мечтают стать именитыми дизайнерами одежды. Но без навыков рисования эскизов одежды это просто невозможно.

Эскиз – это нечеткий рисунок модели, на котором основное внимание уделяется одежде, обуви, аксессуарам, оставляя силуэт человека на заднем плане.

Рассмотрим основные правила рисования одежды на моделях:

1. Внимание деталям. Для целостности образа нужно уделять внимание всем мелочам, не забывая прорисовывать аксессуары, рюшки, узоры на ткани.
2. Также следует брать в расчет плотность ткани, поскольку от этого зависит, как вещь будет сидеть на фигуре модели. Плотные ткани на эскизе смотрятся слегка мешковато, а вот легкие ткани будут обтекать фигуру.
3. Тщательно прорисовывайте складки на ткани, изгибы фигуры, чтобы максимально передать реалистичность одежды. Складки на одежде изображаются тоже по-разному. На тонких тканях они прерывистые, мелкие, а вот на плотных тканях складки более волнообразные.
4. При раскрашивании рисунка уделите особое внимание изображаемому принту. Учитывайте на складках, как он может заломиться.

На эскизах сложно рассмотреть нюансы кроя, поэтому к каждой модели должен прилагаться плоский макет вещи, чтобы рассмотрев его, можно было выявить все нюансы для создания модели.

Как научиться рисовать цветы карандашом?

Каждый цветок уникален, и передать всю его красоту на холсте не так то и просто. Предлагаем ниже рассмотреть пошаговые схемы рисования цветов.

Видео: Как научится рисовать карандашом детям

Уроки рисования карандашом для начинающих: видео

Сначала немного теории. Наверное, может показаться, что теория не очень важна, но изучение теории – это один из главных этапов становления художников. Что бы научится рисовать реалистичные эскизы необходимо знать девять основных законов рисования:

1. Перспектива: те фигуры, которые находятся ближе кажутся большими, а те, которые расположены далеко, они кажутся небольшими.

2. Положение: те фигуры, которые расположены ниже на листе, они и зрительно кажутся ближе.

3. Размеры: чем крупнее нарисована фигура, тем ближе она будет казаться.

4. Перекрытие: тот объект, который нарисован впереди другого объекта, зрительно, кажется ближе

5. Тень: плоскость, на которой находится фигура, в противолежащей стороне должна быть темнее, нежели источника света.

6. Заливка: та часть фигуры, которая будет располагаться на другой стороне от того источника, с которого будет поступать свет, эта часть должна быть наиболее темной для того что произвести эффект глубины.

7. Линии контуров: для того чтобы получилось нарисовать фигуры круглой формы нужно прорисовывать контурные линии.

8. Линия горизонта: нужно проводить линию горизонта – что бы нарисовать объемное изображение.

9. Расстояние: для создания имитации расстояния между фигурами, дальние фигуры нужно изображать немного светлее и прорисовывать не так четко.

Без выполнения данных законов не получится нарисовать рисунок. Знание девяти основных законов рисования – основа успешного обучения рисованию. Чем чаще будете рисовать, и применять эти законы, тем скорее начнете их запоминать, и все легче будет ими пользоваться и применять их на деле.

Важные принципы

Следующим этапом после изучения основных законов рисования является знание трех прицепов, о которых всегда нужно помнить: настрой, детали и практика.

1. Настрой : для того чтобы настроиться на позитивную работу, нужно убедить себя в том что вы готовы и сказать, что все в ваших силах! Только с позитивными мыслями можно получать и применить новые художественные навыки.

2. Детали : добавление различных деталей делает рисунок более живим, а если постараетесь добавить что-нибудь новое, возможно, рисунок получится гораздо необычнее.

3. Практика : для того чтобы владеть в совершенстве, теми навыками,которые, вы успели выучить, эти навыки необходимо каждый день использовать в работе, для закрепления.

Тренировка этих принципов очень важна для развития художественных навыков.

Инструменты

Следующий этап – выбор необходимых инструментов для рисования, они должны быть удобны и практичны:

1. Понадобится блокнот или альбом. Хотя для того чтобы начать рисовать, может подойти любая бумага, она может быть просто белой или же может быть тонированной, тонкая или плотная. Если, решитесь взять специальную бумагу, безусловно, сможете достичь гораздо лучших результатов, чем с простой бумагой. Важно знать, с какого сырья изготовлена бумага для рисования. Тестера бумаги, тесть зернистость имеет
большее значение.

Существует два вида бумаги, мелкозернистая и крупнозернистая бумага. Если брать мелкозернистую, то такой вид бумаги будет, подходить для любого типа рисования, а вот крупнозернистая подходит для того, чтобы писать на ней акварелью. Художник сам выбирает на крупнозернистой или мелкозернистой бумаге ему рисовать. Бумага высшего сорта отмечена в углу водяными знаками.

2. Для рисования эскизов прекрасно подходят школьные карандаши, у которых четыре степени твердости: №1 -2В, №2-В, №3-Н, и №4- 2Н. Для того чтобы получались хорошие рисунки, лучше пользоваться карандашами под номерами 2 и 3. Если вы серьезно намерены учиться — лучше будет купить полный набор карандашей для рисования высшего качества. Существует 19 степеней твердости: Н – твердые, HB и F – средней твердости, B – мягкие.

3. Календарь и планинг – один из самых важных этапов. Для того чтобы в будущем добиться хороших результатов, необходимо каждый день рисовать как минимум по двадцать минут. Так что для этого и потребуется создать план действий и все время контролировать выполнение плана.

Этапы рисования

Первый шаг

Для начала нужно будет взять ваш карандаш и календарь — теперь нужно будет создать расписание тех уроков, которые будете выполнять на протяжении недели. Конечно, нужно брать в расчет то, что помимо рисования есть и другие занятия, поэтому даже эти двадцать минут можно разделить и сделать два 10 минутных занятия.

Чтобы добиться успехов, необходимо усердно трудиться ежедневно, приобретать все новые навыки изучать техники, просматривать работы известных художников для вдохновения. Уже после месяца усердных занятий будут видны результаты.

Второй шаг

Самое главное — это просто нужно сесть за стол и начать рисовать! Когда сели за стол, вам нужно будет сделать глубокий вдох, а затем нужно улыбнуться. Потом берите листок бумаги и положите его перед собой и теперь пробуйте рисовать.

Теперь нужно проверить самого себя . Для начала нужно будет нарисовать несколько объектов. Вам нужно расслабиться! Также вы должны понимать, что это вы делаете для себя, и только вы можете нарисовать этот рисунок. Нужно чтобы вы сейчас нарисовали именно такой рисунок, который потом в дальнейшем поможет вам улучшать свои навыки. Но если даже у вас появляется чувство лени или просто не хотите рисовать эту часть рисунка, вы обязательно должны будете заставить себя нарисовать этот момент картинки. Потом, к концу месяца, сами поймете, что это делали не зря!

Третий шаг

Не забывайте показывать свои работы более опытным художникам, спрашивать у них совета и внимательно выслушивать их критические замечания, а потом исправлять свои ошибки. Если у вас нет знакомых художников, существует множество сайтов в интернете, на которых можно будет разместить свои работы и спросить совета.

Четвертый шаг

Попробуйте разные техники рисования и выберите для себя самую подходящую. Если у вас что-то не получается, не отчаивайтесь, и пытайтесь еще раз, ведь вы только учитесь и умение придет со временем.

Видео урок

Мечтаете научиться рисовать? И ищите подробные пошаговые уроки рисования для начинающих художников? Я постараюсь помочь вам в этом не простом деле и расскажу о многочисленных нюансах при написании красивых рисунков и портретов карандашом и акварелью! С помощью моих поэтапных уроков, овладеть азами изобразительного искусства смогут не только взрослые, но и дети!
В данной рубрике я публикую все своих пошаговые уроки рисования, и отдельно, в рубрике Уроки рисования для детей , я собираю простые уроки рисования для начинающих художников. Поэтому, если вы только делаете первые шаги в рисовании карандашом и акварелью, я рекомендую начать обучение именно с этого раздела. Обязательно посмотрите все уроки рисования и советы художникам, собранные в моём блоге!

Рисование портрета для начинающего художника кажется невероятно сложной затеей. Часто новички спешат создавать потрет, не изучив его основные принципы и техники. Каждый рисунок лица завершается разочарованием, что может привести к абсолютной потере интереса. Не стоит опускать руки, ведь каждый портретист начинал с изучения базовых правил, практиковал их, совершал десятки ошибок и в конце-концов достигал положительных результатов. Сейчас мы разберем построение портрета карандашом , его особенности и правила. Они помогут добиться правильности, а что самое важное – реалистичности и высокого качества портрета.

Почти каждый человек желает иметь дома свой портрет, который считается одним из самых сложных рисунков, что может нарисовать художник. Не удивительно, что существует большой спрос именно на этот тип рисунков. Поэтому обязанность начинающего и опытного художника в том, чтоб шаг за шагом усовершенствовать свои навыки в рисовании черт лица человека, ведь через лицо можно передать не только пол и возраст, но и характер и темперамент персоны. По своим особенностям портреты делятся на три вида: детский, женский и мужской. Сегодня мы будем учиться рисовать последний вид — мужской портрет простым карандашом . В нем есть свои особенности и секреты, о которых расскажем в этом пошаговом уроке.

Поэтапный урок о том, как нарисовать женский портрет простым карандашом. Пройдя всего несколько этапов можно понять основные черты, которые присуще женскому портрету и отсутствуют в остальных. Лицо будет расположено в анфас, волосы убраны назад. Это важно знать перед началом работы. Теперь можно приступать.

Руки часть тела личная и уникальная. Часто они могут рассказать о жизни человека своей формой и размером. Долгие годы люди изучают их линии и строение, пытаются по линиям читать будущее. Сегодня мы научимся рисовать руки простым карандашом с помощью поэтапного урока. Уделим особое внимание их построению и наложению теней, чтоб рисунок вышел наиболее реалистичный.

Прежде, чем приступить к полноценному написанию портрета, нужно научится рисовать детали лица. Из сегодняшнего урока мы узнаем, как нарисовать губы карандашом, благодаря поэтапному описанию. Урок не сложный и рассчитан на начинающих художников, но не стоит спешить. Чтобы достичь результата, а именно красиво нарисовать губы человека , нужно внимательно следовать правилам построения и тени.

Нарисовать портрет своих родных и близких мечтают многие. Но прежде, чем рисовать лицо в целом, нужно научится рисовать детали лица. Данный урок для начинающих художников посвящен вопросу «как нарисовать нос ». Эта задача не сложная, стоит лишь воспользоваться информацией о построении и наложении теней. Форма и размер носа может отличаться, но основная схема остается неизменной. Давайте скорее узнаем, как легко нарисовать нос карандашом .

Для многих начинающих художников, одной из непростых задач является вопрос «как нарисовать ухо ?». Из-за сложной структуры уха его часто зарисовывают волосами, но это не выход. Бывают ситуации, когда такой подход не уместен, например, если у человека короткая стрижка. Поэтому я расскажу вам, как нарисовать ухо поэтапно .

Если вы начинающий с нуля – полный ноль, как я , и захотели научиться рисовать карандашом – читайте хронику ленивого бесталанного художника. Последний раз рисовал ещё в школе. Рисовал как все, средне.

Как вы сможете рисовать карандашом после 50-ти часов практики , и как этому научиться. Я начал рисовать с нуля. Рисовал не регулярно, в среднем 15 минут в день, в течение полугода. А вы можете научиться и за пару месяцев, рисуя по 60 минут в день!

Рисование – навык копирования

Следующие рисунки я начал рисовать в уверенности, что я бездарный к рисованию. Но так как я знаю, что почти всё, что знаю о себе – не правда. Решил перепроверить себя: у меня действительно кривые руки или это в школе так пострадал.

Сфера

Основной элемент рисования. Рисуем тени и полутени сферы.

Указано время с учётом чтения учебника. Само рисование требует времени в два раза меньше.

Куб

Базовый строительный кирпич любого рисунка.

Модификации куба

Рисуем текстуру карандашом

Флаги и роза

Рисуем кубы – продвинутый уровень

Рисуем сферы – продвинутый уровень

С этого этапа вы обязаны купить растушёвку – бумажный карандаш. В предыдущих уроках я растушёвывал пальцем, затем растушёвкой #3.

Вся магия полутеней: объёма, мелких теней в уголках, при рисовании глаза и портрета – благодаря растушёвке. Ваша способность рисования словно умножится на три! Сами офигеете, когда сравните свои результаты.

Флаги, свитки

Цилиндры: вулкан, чашка

Рисуем живое дерево

Комната в перспективе

Улица в перспективе

Рисуем в центральной перспективе: замок, город

Надпись в перспективе

Учимся рисовать портрет

Учимся рисовать руку

Экзамен: первый портрет!

Рисовать людей намного сложнее, чем розы или аниме. Лицо нельзя искажать – каждую ошибку сразу же заметно. Учиться рисовать людей нужно, когда почувствуете уверенность в том, что сможете узнаваемо нарисовать очертание и скетч лица.

Портреты нельзя рисовать быстро, требуется усердие и внимательность. Вот какой у меня получился портрет жены:

Учимся рисовать с нуля картины

Восемь картин рисовал суммарно сутки, половину времени. Карандашом практиковался тоже одни сутки. Научиться рисовать до таких же результатов, даже если «руки из жопы растут», можно за 50–150 часиков. В пересчёте на сериальчики – это 2–3 сезона Доктора Хауcа .

Первую картину акрилом «А ты мне нравишься» Васи Ложкина рисовал 6 часов. Что такое акрил и как с ним управиться – не знал. Кисть тоже держал впервые после школы.

Месить нужный оттенок нелегко. Всё бросить потому, что не получается – я рвался каждые полчаса. Нужен человек, который поддержит. Пошёл обучаться в арт-студию и рисовал под присмотром художника. Через год, пару раз брал уроки рисования онлайн у того же преподавателя.

Научился рисовать карандашом, а сноровка оказалась комплексной. Взял кисть впервые после школы и нарисовал. Долгих 6 часов, кривовато, но как же здорово! Теперь я могу сделать неординарный подарок – нарисовать картину другу, закладку в блокнот, карикатуру по работе. Даже делал небольшой мультик.

Первая картина: пастелью, акрилом, гуашью и маслом. Все техники с нуля, а повесить на стену – не стыдно.

Как правильно научиться рисовать – алгоритм

Обучение рисованию карандашом – это база : сносить углы, размеры линий, соблюдать пропорции. Просто научиться не боятся рисовать. Освойте начальный уровень, а дальше только веселее и проще.

Чем учиться рисовать

Рисуем простым карандашом .

Фундаментальный инструмент для рисования. Почти все иллюстрации, скетчи и картины рисуются сперва карандашом. Далее он затирается до еле видимых линий, либо поверху рисуем красками. Ошибки легко исправляются. №1 для начинающих.

Рисуем гелевыми ручками .

Простой инструмент для рисования в цвете. Техника рисования схожа с техникой рисования карандашом – всё-таки ручка, а не кисть. Исправить ошибки можно только в Фотошопе.




Рисуем фломастерами . Аналоги: маркеры и профессиональные «копики».

Больше разнообразия цветов, чем у гелевых ручек. Набор будет стоить дешевле. Через 1–2 года фломастеры засыхают и нужно покупать новый набор.




Фломастеры немного пропитывают бумагу и она начинает раскисать, из-за этого мне не нравится ими рисовать. Можно наводить по 2–3 раза и линия становится более насыщенной, можно рисовать полутени.

Рисуем акварелью .

Дешёвые материалы, и знакомы со школы. Разбавляются водой, поэтому новый слой краски размывает предыдущий. Сложно освоить как она поведёт себя. С нуля, самостоятельно, не просто научиться рисовать детали. Преимущество – доступность.

• Рисуем гуашью .

  Матовый окрас, более густой, чем акварель, тоже разбавляется водой. Отлично подходит для новичков: ею легче исправить неточности, чем акварелью. Дешёвый материал.

  
  

• Рисуем акриловыми красками .

  Самый доступный профессиональный материал. Акрил быстро сохнет, 5–15 минут. Им легко нанести второй слой, исправить огрехи. Если качественный, то устойчив к воде.

  Акрилом рисуют на холсте. Также можно обрисовать что угодно: стену, табурет, чашку, шлем, пепельницу, футболку, рамки для фото. Рекомендую затем вскрывать работу лаком с баллончика.

• Рисуем пастелью – сухой и масляной .

  Техника рисования пастелью необычна – рисовать нужно мелками, растирая их об бумагу.

  Техника рисования масляной пастелью похожа на рисование карандашами, но имеет свои особенности.

  
  

• Рисуем маслом .

  Сложные профессиональные краски. Долговечные, но нельзя покупать дешёвые – трескаются.

  Долго сохнет, около 2–10 дней. Это плюс – всегда можно снять слой, дорисовать, растушевать. Но и минус, нужно очень осторожно наносить слой поверху, чтобы не испортить то что есть. Не рекомендую их использование для начинающих.

Вы способны научиться рисовать карандашом . Найдите «Зачем?», купите учебник и срисовывайте в удовольствие. Через месяц – удивитесь своим способностям.

Уроки рисования карандашом для начинающих поэтапно. Учимся рисовать карандашом поэтапно

Вы не умеете рисовать? Кажется, вам давно пора научиться этому! Берите в руки кисточки и краски и заходите на любой сайт из нашего списка!

Рисуем с Анной Кошкиной — обширная подборка различных видеуроков по рисованию. Объясняется всё доступно и понятно.

Научиться рисовать за 30 дней — подборка уроков по всем известной книге «Как научиться рисовать за 30 дней». От вас требуется только 20 минут времени, блокнот и карандаш с резинкой, и уже через месяц вы можете рисовать!

Подборка уроков от группы «Уроки рисования» — есть уроки для различных техник и множество советов. Также есть раздел уроков по живописи, где вы можете научиться рисовать акварелью, маслом или пастелью.

Уроки рисования для начинающих и детей — множество уроков по рисованию как карандашом, так и фломастерами.

Рисовать могут все! — полный бесплатный курс по рисованию карандашом и акварелью.

Простой карандаш — много видеуроков по рисованию в различных техниках, также есть раздел для детей, видеоуроки по рисованию в Photoshop и обзор различных графических онлайн-редакторов.

Уроки рисования и черчения для начинающих — большой курс по рисованию и черчению, а также множество статей и советов, включая даже упражнения для развития глазомера и «набивания» руки.

Рисование: видеоуроки — сотни обучающих видео на тему рисования целой картины или какой-либо детали.

Как научиться рисовать — простые и сложные уроки поэтапные уроки по рисованию различных животных, людей и не только!

DrawSpace — портал с уроками по рисованию, всего восемь уровней, каждый из которых поделён на разделы, единственный минус/плюс, что он на английском.

Learn to draw — тоже на английском. Обучают в основном тому, как рисовать людей, также можно поучиться тому, как рисовать карикатуры.

Carol’s Drawing Blog — блог профессионального художника Кэрол Росински, на котором она выкладывает уроки. Все уроки поделены на несколько уровней, также есть видео и статьи, в которых Кэрол делится своими секретами. Ещё один ресурс на английском.

About: Drawing/Sketching — раздел большого проекта About, посвященный рисованию, также на английском. На сайте опубликовано множество подборок, обучающих видео и статей на тему скетчинга и рисования.

DrawSchool — ресурс для обучения рисованию. Есть как бесплатные, так и платные вебинары.

Purmix — с помощью этого ресурса вы научитесь рисовать и аниме, и мангу, и татуировки, при этом можно воспользоваться как видео, так и фото-уроками.

Как научиться рисовать — целый канал на Youtube, по обучению рисованию. Сможете научиться рисовать и жучка, и червячка, и медведицу.

PaintMaster — здесь вы можете обучиться графическому дизайну, академическому рисованию и даже дизайну интерьера!

DrawMaster.ru — множество уроков, пригодных не только для Photoshop, но и для обычных карандашей и бумаги.

ArtDrawing.ru — можно получить полный курс обучения рисованию от талантливого художника Юрия Синчукова.

Уроки рисования карандашом — полное разнообразие стилей, вкусов, цветов, и тем для рисования.

Если вы начинающий с нуля – полный ноль, как я , и захотели научиться рисовать карандашом – читайте хронику ленивого бесталанного художника. Последний раз рисовал ещё в школе. Рисовал как все, средне.

Как вы сможете рисовать карандашом после 50-ти часов практики , и как этому научиться. Я начал рисовать с нуля. Рисовал не регулярно, в среднем 15 минут в день, в течение полугода. А вы можете научиться и за пару месяцев, рисуя по 60 минут в день!

Рисование – навык копирования

Следующие рисунки я начал рисовать в уверенности, что я бездарный к рисованию. Но так как я знаю, что почти всё, что знаю о себе – не правда. Решил перепроверить себя: у меня действительно кривые руки или это в школе так пострадал.

Сфера

Основной элемент рисования. Рисуем тени и полутени сферы.

Указано время с учётом чтения учебника. Само рисование требует времени в два раза меньше.

Куб

Базовый строительный кирпич любого рисунка.

Модификации куба

Рисуем текстуру карандашом

Флаги и роза

Рисуем кубы – продвинутый уровень

Рисуем сферы – продвинутый уровень

С этого этапа вы обязаны купить растушёвку – бумажный карандаш. В предыдущих уроках я растушёвывал пальцем, затем растушёвкой #3.

Вся магия полутеней: объёма, мелких теней в уголках, при рисовании глаза и портрета – благодаря растушёвке. Ваша способность рисования словно умножится на три! Сами офигеете, когда сравните свои результаты.

Флаги, свитки

Цилиндры: вулкан, чашка

Рисуем живое дерево

Комната в перспективе

Улица в перспективе

Рисуем в центральной перспективе: замок, город

Надпись в перспективе

Учимся рисовать портрет

Учимся рисовать руку

Экзамен: первый портрет!

Рисовать людей намного сложнее, чем розы или аниме. Лицо нельзя искажать – каждую ошибку сразу же заметно. Учиться рисовать людей нужно, когда почувствуете уверенность в том, что сможете узнаваемо нарисовать очертание и скетч лица.

Портреты нельзя рисовать быстро, требуется усердие и внимательность. Вот какой у меня получился портрет жены:

Учимся рисовать с нуля картины

Восемь картин рисовал суммарно сутки, половину времени. Карандашом практиковался тоже одни сутки. Научиться рисовать до таких же результатов, даже если «руки из жопы растут», можно за 50–150 часиков. В пересчёте на сериальчики – это 2–3 сезона Доктора Хауcа .

Первую картину акрилом «А ты мне нравишься» Васи Ложкина рисовал 6 часов. Что такое акрил и как с ним управиться – не знал. Кисть тоже держал впервые после школы.

Месить нужный оттенок нелегко. Всё бросить потому, что не получается – я рвался каждые полчаса. Нужен человек, который поддержит. Пошёл обучаться в арт-студию и рисовал под присмотром художника. Через год, пару раз брал уроки рисования онлайн у того же преподавателя.

Научился рисовать карандашом, а сноровка оказалась комплексной. Взял кисть впервые после школы и нарисовал. Долгих 6 часов, кривовато, но как же здорово! Теперь я могу сделать неординарный подарок – нарисовать картину другу, закладку в блокнот, карикатуру по работе. Даже делал небольшой мультик.

Первая картина: пастелью, акрилом, гуашью и маслом. Все техники с нуля, а повесить на стену – не стыдно.

Как правильно научиться рисовать – алгоритм

Обучение рисованию карандашом – это база : сносить углы, размеры линий, соблюдать пропорции. Просто научиться не боятся рисовать. Освойте начальный уровень, а дальше только веселее и проще.

Чем учиться рисовать

Рисуем простым карандашом .

Фундаментальный инструмент для рисования. Почти все иллюстрации, скетчи и картины рисуются сперва карандашом. Далее он затирается до еле видимых линий, либо поверху рисуем красками. Ошибки легко исправляются. №1 для начинающих.

Рисуем гелевыми ручками .

Простой инструмент для рисования в цвете. Техника рисования схожа с техникой рисования карандашом – всё-таки ручка, а не кисть. Исправить ошибки можно только в Фотошопе.




Рисуем фломастерами . Аналоги: маркеры и профессиональные «копики».

Больше разнообразия цветов, чем у гелевых ручек. Набор будет стоить дешевле. Через 1–2 года фломастеры засыхают и нужно покупать новый набор.




Фломастеры немного пропитывают бумагу и она начинает раскисать, из-за этого мне не нравится ими рисовать. Можно наводить по 2–3 раза и линия становится более насыщенной, можно рисовать полутени.

Рисуем акварелью .

Дешёвые материалы, и знакомы со школы. Разбавляются водой, поэтому новый слой краски размывает предыдущий. Сложно освоить как она поведёт себя. С нуля, самостоятельно, не просто научиться рисовать детали. Преимущество – доступность.

• Рисуем гуашью .

  Матовый окрас, более густой, чем акварель, тоже разбавляется водой. Отлично подходит для новичков: ею легче исправить неточности, чем акварелью. Дешёвый материал.

  
  

• Рисуем акриловыми красками .

  Самый доступный профессиональный материал. Акрил быстро сохнет, 5–15 минут. Им легко нанести второй слой, исправить огрехи. Если качественный, то устойчив к воде.

  Акрилом рисуют на холсте. Также можно обрисовать что угодно: стену, табурет, чашку, шлем, пепельницу, футболку, рамки для фото. Рекомендую затем вскрывать работу лаком с баллончика.

• Рисуем пастелью – сухой и масляной .

  Техника рисования пастелью необычна – рисовать нужно мелками, растирая их об бумагу.

  Техника рисования масляной пастелью похожа на рисование карандашами, но имеет свои особенности.

  
  

• Рисуем маслом .

  Сложные профессиональные краски. Долговечные, но нельзя покупать дешёвые – трескаются.

  Долго сохнет, около 2–10 дней. Это плюс – всегда можно снять слой, дорисовать, растушевать. Но и минус, нужно очень осторожно наносить слой поверху, чтобы не испортить то что есть. Не рекомендую их использование для начинающих.

Вы способны научиться рисовать карандашом . Найдите «Зачем?», купите учебник и срисовывайте в удовольствие. Через месяц – удивитесь своим способностям.

Вам понадобится

• — альбом для рисования или чистые листы;
• — карандаши различной степени жесткости;
• — ластик;
• — точилка или нож;
• — планировщик.

Инструкция

Составьте план обучения. Это очень важно, поскольку вы будете представлять, сколько времени у вас займет изучение того или иного элемента или стиля. Заранее определите, в какое время вы можете рисовать, сколько часов или минут вы готовы уделять этому занятию, а также есть ли у вас возможность просматривать или текстовые уроки. Для начала в день можно тратить не более получаса, но затем этот показатель лучше увеличить.

Чтобы понять, с нуля , начните изображать простые фигуры. Вам важно понять, как падает тень, где необходимо выделить блики и как лучше всего изображать форму предмета. Поэтому вначале рекомендуется рисовать геометрические фигуры. Потратьте неделю на то, чтобы научиться рисовать каждый элемент отдельно, а затем и все вместе. Задача заметно облегчится, если вы будете срисовывать с объекта, который находится прямо перед вами. Это может быть теннисный мяч или яблоко.

Следующий этап – простые животные и растения. Ему можно уделить больше времени, так как разнообразия тут гораздо больше. С помощью животных и растений вы сможете научиться изображать более мелкие детали, а также поймете, как геометрические фигуры и отработанные тени можно преобразовать в уже реальные контуры. В зависимости от успехов, уделите этому этапу 2-3 недели.

Начните рисовать людей. Начинать лучше всего с лица, потом попробовать нарисовать различные части тела и человека полностью. Чтобы понять, как научиться рисовать карандашом с нуля поэтапно, смотрите видеоуроки. В них подробно рассказывается, а самое главное, показывается, как правильно наносить штрихи, смягчать карандаш и так далее. В завершении попробуйте нарисовать автопортрет и посмотрите, насколько продвинулись ваши навыки. Длина этого этапа 1-4 недели.

Изучите перспективу и начните рисовать полноценные . Уделите этому этапу большое внимание, так как от него напрямую зависит, насколько правильно вы сможете изображать объекты в пространстве. Пейзажи позволят вам охватывать не отдельные блоки, а составлять комплексные композиции. Не забывайте использовать все знания и навыки, которые вы смогли получить на предыдущих этапах.

Свободное творчество. После того, как вы изучите все базовые элементы, начните создавать что-то новое. Попробуйте, например, изобразить компанию из нескольких человек максимально детализировано. Пускай на это у вас уйдет не одна неделя, зато вы будете гордиться полученным результатом. Старайтесь импровизировать и начните формировать собственный стиль.

Кто из нас хотя бы разок не мечтал стать художником? Особенно в детстве многие из нас хотели научиться красиво рисовать, а может даже писать настоящие картины. Но, как это часто бывает, мечты разбивались о банальное отсутствие навыков. То ли в силу смены интересов, то ли из-за обыкновенной лени, многим не хватало желания и терпения продолжить развиваться в данном направлении.

Так как научиться рисовать карандашом начинающим?

Как и любое творческое занятие, искусство рисования содержит множество тонкостей и помогает раскрыть своему владельцу не только творческий потенциал, но и реализовать в красивой форме свое мировоззрение. Эти тонкости и будут обсуждаться далее.

Этапы и принципы обучения

Часто, чтобы полноценно научиться рисованию, прибегают к поэтапному обучению и практике рисования различных композиций разного плана. Существует довольно большая разница, если вы, к примеру, пытаетесь рисовать человека, или пробуете реализовать на бумаге какой либо пейзаж. Именно поэтому в данном деле очень важно овладеть навыками рисования самых разных объектов.

Еще один базовый принцип в обучении рисованию — это регулярность. Именно практика является решающим фактором в развитии навыков рисования. Было бы не плохо составить себе определенный график на неделю, согласно которому, вы хотя бы 20 минут в день могли бы уделять данному занятию. Из этого следует, что нужно также проявить долю терпения в подобных тренировках.

Что необходимо для начала?

Итак, прежде всего, найдите себе блокнот с довольно большими листами. Листов должно быть не меньше 50. Вторым пунктом в вашей подготовке должен быть выбор карандаша по вкусу. Карандашей существует великое множество, поэтому в вашем случае лучшим выбором будет тот, которым вы привыкли пользоваться. К примеру, это может быть карандаш с мягким грифелем. Естественно, чуть позже вам так или иначе придется докупить необходимые карандаши, чтобы улучшить качество своих работ.

Заведите себе также календарь. Где вы будете отмечать не только график занятий, но и свои успехи. На первых порах придется себя заставлять строго следовать графику, но со временем это станет частью вашего образа жизни и будет приносить большое удовольствие.

Попробуйте изобразить что-нибудь на первой странице. Не беспокойтесь о высоком качестве рисунка. Через определенное время, вы откроете блокнот на первой странице и удивитесь разнице, между тем как было и тем, какие произошли изменения.

Основы

Многие люди думают, что рисование — это навык, который зависит лишь от природного таланта, поэтому легко находят себе оправдание в формате «не дано» или «не выходит». Но дело далеко не только в талантах, но и в приобретенных навыках. Человек, который умеет хорошо рисовать без знания базовых принципов — редкое исключение. Любому делу нужно учиться. Поэтому дальше мы рассмотрим основные законы и приемы рисования.

Существует 9 основных законов рисования, выучив которые вы научитесь рисовать на довольно высоком уровне. Давайте обсудим их.

• Закон перспективы. Предметы, которые автор хочет визуально приблизить, искажаются таким образом, что одна его часть кажется ближе, чем другая его часть.
• Расположение предметов. Объекты, которые находятся в нижней части листа, кажутся гораздо ближе, чем остальные.
• Закон размера. Предмет на картинке, который по замыслу автора должен располагаться ближе, должен, соответственно, выглядеть крупнее тех, что расположены дальше.
• Закон перекрытия. Предмет, который находится перед другим, становится для нас визуально ближе.
• Закон полутени. Условно не освещенная часть предмета, которая расположена с противоположной стороны от источника света, должна быть темнее.
• Закон тени. Чтобы нарисованный предмет казался объемным, нужно добавлять к нему отбрасывающую тень также строго на обратной стороне от источника света.
• Закон контуров. Необходимо акцентировать контуры округлых предметов, чтобы придать им глубину.
• Закон горизонта. Тот случай, когда рисуют горизонт, для того чтобы изображенные предметы казались на разном удалении от наблюдателя.
• Закон плотности. Чтобы казалось, что предметы находятся на разных дистанциях, необходимо также более детально прорисовывать ближние предметы и менее детально дальние.

Используя эти 9 основных законов на практике, вам будет не сложно перейти на новый уровень в рисовании.

Также для того чтобы не допускать простых ошибок, начинающему рисовать требуется соблюсти несколько важных этапов при создании эскиза рисунка. Вот они:

Рисуем от простого к сложному

Более менее известный факт, что рисунок рисунку рознь. Имеется в первую очередь в виду то, что рисовать человека, далеко не то же самое что и рисовать, допустим, дерево. Разные вещи требуют для идеального исполнения разных подходов. Именно поэтому дальше мы будем подробно рассматривать технику рисования различных композиций.

Не стоит сразу браться за сложные композиции. Поскольку в науке рисования очень важен настрой, с которым вы начинаете работать. Если же вы сразу взялись за сложный рисунок, а у вас ничего не получилось, то плохой настрой вам обеспечен. Возможно, у вас даже пропадет насовсем желание брать в руки карандаш. Поэтому идти в наших тренировках мы будем от простого к сложному, постепенно изучая новые техники рисования. А начнем с простого.

Рисуем геометрические фигуры

Поскольку искать подходящие макеты геометрических фигур будет довольно долго по времени, мы будем базироваться на нашем воображении. Для удобства можете даже скачать готовые картинки различных геометрических фигур из интернета.

Куб

Давайте нарисуем куб. Возьмите за основу данную картинку:

Повторите все грани и стороны геометрической фигуры. Не забывайте о том, что задняя стенка куба пропорционально меньше, чем передняя. Теперь давайте уделим внимание тени.

Представьте себе, что источник света находится спереди. Тем самым передняя сторона куба будет светлее, а боковые стороны темнее. Заштрихуйте боковые стороны. Выделите карандашом линии переднего угла, а остальные оставьте тонкими. Он будет собирать на себя все внимание наблюдателя.

Чтобы придать фигуре уникальность, можно немного исказить пропорции. Таким образом, у нас в итоге может получиться нечто подобное.

Цилиндр

Изобразите плоскость, на которой будет располагаться ваша фигура. Она не должна находиться в воздухе, поскольку, тень должна на что то падать. Найдите на этой плоскости идеальное место для расположения центральной оси вашего цилиндра. Проведите от этой точки вертикальную линию строго вверх. Вокруг обоих концов данной линий нарисуйте эллипсы. Соедините нижние и верхние эллипсы такими же вертикальными линиями. Эскиз практически готов. Для удобства можете добавить пару вспомогательных линий. К примеру, спереди такая линия может отмечать границу тени. Нарисуйте контур тени на горизонтальной плоскости, на которой располагается ваша фигура. Результат должен быть примерно следующим:

Когда мы закончили с каркасом, пора заштриховывать основные части нашей фигуры . Опять же, учитывая, что свет должен находится строго в противоположном направлении от тени, на глаз отмечаем, где будет находиться световой блик. Также стоит учесть, что на цилиндре блик не будет образовывать пятно, а вертикальную полосу. Штрихуем более темным оттенком участок от линии тени до задней границы цилиндра. Смазываем границу штриховки, чтобы переход получился плавным. Заштриховываем саму тень от фигуры. Верхнюю часть цилиндра оставляем светлой.

Рисуем сферу

Давайте попробуем изобразить одну из основных геометрических фигур, на основе которой будут рисоваться более сложные объекты в дальнейшем. Эта фигура — сфера. Рисуется она даже легче, чем остальные. Нужно начертить круг. Далее, от краев этого круга, нужно начертить внутри этой фигуры еще несколько концентрических кругов. Эти круги могут не быть идеально правильными, более того, они могут принимать форму эллипса.

Они послужат нам для того чтобы правильно сделать штриховку. Ориентируйтесь на рисунок ниже.

Заштрихуйте круги по приведенной схеме. Нарисуйте еще один эллипс на основной плоскости. Заштрихуйте данный эллипс тоже, чтобы создать тень. Сфера готова.

Задание

Попробуйте использовать навык рисования сферы, с целью нарисовать более сложные композиции, например сливу. Отметьте, какие изменения произошли с тенью? Что при этом получилось в итоге?

Ответ

Тень и свет поменялись местами. В итоге, ягода приобрела иллюзию прозрачности.

Итак, мы выяснили, что рисование геометрических фигур — не такая уж и сложная задача.

Основываясь на элементарном знании геометрии и навыка прорисовки таких фигур, вы сможете создавать с их помощью уже более сложные композиции.

Рисование посуды

Следующим по сложности этапу по рисованию карандашом является рисование посуды. При этом главная сложность заключается больше в правильной расстановке теней, как на предмете, так и около него.

Давайте нарисуем простую вазу. Будет отлично, если вы найдете подходящий пример, который сможете заранее изучить.

В самом начале нам нужно обозначить параметры предмета с помощью прямых линий. Нарисуйте внизу листа небольшую горизонтальную линию. Эта линия будет дном нашей вазы. От центра горизонтальной линии, перпендикулярно ей, проведите вертикальную линию. Данная линия будет обозначать высоту предмета. Изобразите еще одну горизонтальную линию в верхней точке вертикальной. Если вам что либо не ясно, ориентируйтесь на рисунок ниже:

Как мы видим, нам нужна будет еще одна горизонтальная линия, отмечающая узкое горлышко вазы. Нарисуйте ее. Далее необходимо нарисовать эллипсы с центрами, совпадающими с точками пересечения вертикальной и горизонтальных линий. Они нужны для того чтобы придать объем вазе.

Следующим этапом будет прорисовка контура предмета. К примеру, он может быть таким:

Финальным этапом будет прорисовка света и теней. Делается это также, как и с геометрическими фигурами. Просто, вначале нужно определиться, что лежит в основе каждой части предмета, сфера, цилиндр, конус или куб.

Постарайтесь добиться того, чтобы очертания вашей вазы были симметричными с обеих сторон.

Рисуем чашку

Сначала по отработанному методу нам необходимо прорисовать вертикаль и горизонтали. На этот раз, основа чашки будет намного меньше его горловины, а не одинаковой. Рисуем эллипсы для верхней и нижней части.

Растения

В отличие от геометрических фигур и посуды, рисовать различные растения — задача более сложная, чем может показаться в начале. К примеру, в отличие от относительно простых предметов, в случае с цветами, кустами, деревьями и многим другим, лучше всегда иметь перед глазами живой пример. Очень сложно себе достоверно представить такое количество различных деталей и правильно отобразить их на бумаге. Либо это может быть готовое изображение оригинала. Со степенью детализации рисунка важно решить вопрос в самом начале. Ведь он может быть максимально простым, или же наоборот, содержать большое количество деталей.

Рисунки по степени детализации:

Приступим к рисованию.

Сделайте первичный эскиз вашей композиции. Если это не один цветок а несколько, изобразите их так, чтобы стебли были чуть изогнуты, а бутоны смотрели в разные стороны. Не стоит делать все линии идеально правильными.

Одна из самых интересных вещей, это то, что первичный эскиз может состоять из геометрических фигур, пусть и немного искаженных. Приглядитесь внимательно.

Что вы видите? На картинке присутствуют как минимум круг, овалы, цилиндр, искаженный ромб и конусы. Это говорит нам о том, что иногда, даже сложные изображения на начальном этапе, могут рисоваться с помощью простых фигур.

Начинайте прорисовывать детали. Нарисуйте лепестки и добавьте лепесткам неровностей. Добавьте в композицию листья. Ориентируйтесь на оригинал.

Цветок тюльпана обычно имеет около 6-7 лепестков, которые частично перекрывают друг друга.

Если обратите внимание, то отметите что толщина стеблей по всей длине, одинакова. Листья длинные, с острым концом, изогнутые. Листья окутывают стебель. Также уделите внимание креплению стебля к бутону. Это заметно на цветке, отвернувшемся назад.

Финальным этапом будет добавление свет и тени. Легкими штрихами сделайте более затененными участки внутри цветка, а также на внутренней стороне листьев. Места, где лепестки пересекаются, также можно немного затенить. Это придаст лепесткам эффект прозрачности. Прорисуйте тычинки. Их можно подчеркнуть более темным цветом.

Как видно из последнего урока, создание простой композиции не является проблемой, если вы знаете базовые основы рисования, от простого к сложному.

Рисуем дуб

Деревья очень часто являются составной частью разных сложных картин. К примеру, это могут быть пейзажи где многочисленные деревья перекликаются с изображениями животных о которых речь пойдет далее.

Возьмите твердый карандаш. Он будет нужен для того чтобы очень слабо прорисовать общий эскиз дерева. Мы будем как всегда идти от общего к деталям.

Нарисуйте ствол дерева. Поскольку мы рисуем дуб, он должен быть толстым. От ствола дерева нарисуйте разветвления.

Добавьте внутри кроны несколько облачков из листьев. Нужно специально оставить пустые области, чтобы были видны некоторые ветки.

Утолстите ветки там, где они не прикрыты листьями.

Начните наносить основные тени. Прежде чем это делать, подумайте, с какой стороны будет падать свет и как части можно дополнительно заштриховать.

Прорисуйте листья. Добавьте им детализации и распределите правильно тени. Выделите несколько листьев по всей кроне. Это добавить картинке объем. Дуб готов!

В финальном изображении не обязательно прорисовывать каждый листок. Можно просто утолстить контуры листьев.

Кто сказал, что настоящее искусство – это краски и холсты? Мы готовы вам рассказать о направлении в художественном творчестве, которым хорошо владели и владеют такие мэтры, как Врубель или Брайан Duey. Они в совершенстве выполняли рисунки простым карандашом. И эти работы волнуют, радуют и приносят наслаждение. Можно ли перенять их технику и научиться рисовать подобным методом? Конечно, можно! Но, как и что для этого надо?

1. Для начала, давайте поговорим, почему стоит уделить вниманию этому направлению.
2. Следующий важный вопрос, на котором мы остановимся, это – секреты рисования.
3. И завершим этот экскурс в мир, где царствуют черно-белые изображения небольшим, но приятным подарком.

Монохромные рисунки карандашом

Говоря о величии и гениальности всего простого, нельзя не вспомнить об обычном карандаше. Кто из нас не знаком с ним и не держал его в руках. Все мы с детства хорошо владеем им. Конечно, для начинающих, для совсем крохотных деток, кажется, что так просто взять карандаш в руки и начать «творить» каляки-маляки.

Но ребенок растет, и он видит, что спектр применения карандаша огромный, да и пользоваться им можно по-разному. Кто-то города, мосты и дома им строит на бумаге. Другой – прокладывает им на карте маршрут кругосветного путешествия. А третий пишет стихи или рисует портрет любимой.

Вот так легко и просто карандаш вошел в нашу жизнь и стал нашим помощником и другом. А картинки, нарисованные карандашом – это уже целое направление, стильное и имеющее свой неповторимый шарм.

Отличительной их особенностью является то, что они абсолютно универсальны. А потому и возможности их безграничны. Нарисованные простым карандашом, они:

• Подходят для любого возраста. И маленьким деткам интересно рассматривать их, и взрослым нравится их использовать в своих записях в соцсетях.
• Нет ограничивающих критериев для их использования. Девушкам и парням интересно будет выставить подобные красивые картинки, как статус или же подарить их своему другу.
• Их можно копировать или же легко научиться самому исполнять (срисовать).
• Разный характер изображений. Это могут быть милые картинки с няшными пушистиками, могут быть веселыми и забавными, или же, иметь схожесть с фотографиями.

А главное, карандашный рисунок невероятно привлекательно и убедительно выглядит. Он может украсить не только ваш профиль на страничке в соцсетях, но и утро, и весь день приятными воспоминаниями.

Варианты срисовки простых изображений

Самый основной секрет, почему рисунки карандашом прикольные, оригинальные и обращают на себя внимание, заключается в том, что они выглядят, словно живые. Нарисовано все так реально и точно, что кажется, что люди вот-вот заговорят или, засмеются, заплачут, а предметы можно взять и пользоваться ими.

Почему они такие классные и все так натурально выглядит? Что их оживляет? Присмотритесь, сквозь легкие штрихи заметно, что мастер продумал не только точность линий, передающих образ и силуэт, он уделил особое внимание одному малюсенькому нюансу, благодаря которому изображения не только красивые, но и почти материальные. Что это? Свет и тень.

Мастерски работая над светотенью, художник добивается кажущегося объема. Перед нами, как и были, простые чёрно-белые картинки для срисовки. Но, когда появилась тень, например, от ниспадающего на лицо локона, или на столе от вазы, все вдруг ожило.

Сможете так же сделать? А хотите научиться? Хотите, чтобы ваши приобрели реалистичный вид? Тогда вы правильно к нам заглянули!

Поэтапные мастер-классы

Легко сказать: «нарисуйте», а как действительно можно это сделать, если никогда этому не учился и кажется, что и нет таланта? Команда нашего сайта дарит всем своим друзьям удивительную возможность научиться выполнять рисунки карандашом поэтапно. Без учителей вы сами в состоянии стать художником и радовать себя и своих любимых своим творчеством. Как? Если вы примете наши подсказки, по которым можно освоить срисовку, технику повторения. Она абсолютно не сложная. Да и результат порадует.

Уроки рисования карандашом для начинающих поэтапно. Как научиться рисовать карандашом для начинающих? поэтапные мастер-классы с фото

Раз вы попали сюда, значит хотя бы немного верите, что сможете научиться рисовать. И это действительно так! Даже если вы рисовали совсем чуть-чуть, вообще не рисовали или сомневаетесь в своих способностях, найдите простой карандаш и 20 минут в день — и за месяц вы научитесь создавать поразительные изображения.

Самое сложное — начать

Чтобы научиться рисовать, человеку сначала надо просто начать. Нужно подтолкнуть его к тому, чтобы он взял в руки карандаш и начал проводить линии на чистом листе бумаги. Многие считают, что чистый лист бумаги — это проблема, справиться с которой может только талантливый художник. На самом деле, освоив , вы обретете достаточную уверенность в себе, чтобы наслаждаться рисованием.

Пройдя этот курс, за тридцать дней вы добьетесь первых творческих успехов, получите стимул к постоянной практике, укрепите уверенность в себе и сохраните интерес к рисованию на всю жизнь.

Кто сказал, что настоящее искусство – это краски и холсты? Мы готовы вам рассказать о направлении в художественном творчестве, которым хорошо владели и владеют такие мэтры, как Врубель или Брайан Duey. Они в совершенстве выполняли рисунки простым карандашом. И эти работы волнуют, радуют и приносят наслаждение. Можно ли перенять их технику и научиться рисовать подобным методом? Конечно, можно! Но, как и что для этого надо?

1. Для начала, давайте поговорим, почему стоит уделить вниманию этому направлению.
2. Следующий важный вопрос, на котором мы остановимся, это – секреты рисования.
3. И завершим этот экскурс в мир, где царствуют черно-белые изображения небольшим, но приятным подарком.

Монохромные рисунки карандашом

Говоря о величии и гениальности всего простого, нельзя не вспомнить об обычном карандаше. Кто из нас не знаком с ним и не держал его в руках. Все мы с детства хорошо владеем им. Конечно, для начинающих, для совсем крохотных деток, кажется, что так просто взять карандаш в руки и начать «творить» каляки-маляки.

Но ребенок растет, и он видит, что спектр применения карандаша огромный, да и пользоваться им можно по-разному. Кто-то города, мосты и дома им строит на бумаге. Другой – прокладывает им на карте маршрут кругосветного путешествия. А третий пишет стихи или рисует портрет любимой.

Вот так легко и просто карандаш вошел в нашу жизнь и стал нашим помощником и другом. А картинки, нарисованные карандашом – это уже целое направление, стильное и имеющее свой неповторимый шарм.

Отличительной их особенностью является то, что они абсолютно универсальны. А потому и возможности их безграничны. Нарисованные простым карандашом, они:

• Подходят для любого возраста. И маленьким деткам интересно рассматривать их, и взрослым нравится их использовать в своих записях в соцсетях.
• Нет ограничивающих критериев для их использования. Девушкам и парням интересно будет выставить подобные красивые картинки, как статус или же подарить их своему другу.
• Их можно копировать или же легко научиться самому исполнять (срисовать).
• Разный характер изображений. Это могут быть милые картинки с няшными пушистиками, могут быть веселыми и забавными, или же, иметь схожесть с фотографиями.

А главное, карандашный рисунок невероятно привлекательно и убедительно выглядит. Он может украсить не только ваш профиль на страничке в соцсетях, но и утро, и весь день приятными воспоминаниями.

Варианты срисовки простых изображений

Самый основной секрет, почему рисунки карандашом прикольные, оригинальные и обращают на себя внимание, заключается в том, что они выглядят, словно живые. Нарисовано все так реально и точно, что кажется, что люди вот-вот заговорят или, засмеются, заплачут, а предметы можно взять и пользоваться ими.

Почему они такие классные и все так натурально выглядит? Что их оживляет? Присмотритесь, сквозь легкие штрихи заметно, что мастер продумал не только точность линий, передающих образ и силуэт, он уделил особое внимание одному малюсенькому нюансу, благодаря которому изображения не только красивые, но и почти материальные. Что это? Свет и тень.

Мастерски работая над светотенью, художник добивается кажущегося объема. Перед нами, как и были, простые чёрно-белые картинки для срисовки. Но, когда появилась тень, например, от ниспадающего на лицо локона, или на столе от вазы, все вдруг ожило.

Сможете так же сделать? А хотите научиться? Хотите, чтобы ваши приобрели реалистичный вид? Тогда вы правильно к нам заглянули!

Поэтапные мастер-классы

Легко сказать: «нарисуйте», а как действительно можно это сделать, если никогда этому не учился и кажется, что и нет таланта? Команда нашего сайта дарит всем своим друзьям удивительную возможность научиться выполнять рисунки карандашом поэтапно. Без учителей вы сами в состоянии стать художником и радовать себя и своих любимых своим творчеством. Как? Если вы примете наши подсказки, по которым можно освоить срисовку, технику повторения. Она абсолютно не сложная. Да и результат порадует.

Если хотите научиться красиво рисовать за считанные дни, то вы «зашли» по адресу. Так как эта статья поможет даже самому неопытному новичку овладеть техниками рисования и самостоятельно научиться рисовать карандашом.

Главное в статье

Основные правила рисования карандашом

Чтобы научиться рисовать, нужно шаг за шагом овладевать данным искусством. Как и при любом творении (работе) в рисовании существуют определенные правила, не зная которых, изучить эту науку будет очень тяжело. Познакомимся с основными шестью правилами рисования карандашом:

Как быстро научиться рисовать карандашом человека?

Прежде чем приступить к работе, нужно произвести небольшие математические расчеты. Для пропорционального вида нарисованного человека за основу берется голова. Далее, рассчитываются остальные части тела. Для реалистичной картинки мужчины берут:

• от головы до бедер – размер 2,5 голов;
• от бедер до колена – 1,5 головы;
• от колен до пяток – 2 головы.

Для изображения женщины расчет немного меняется:

• от головы до бедер – размер 2 головы;
• от бедер до колена – 2 головы;
• от колен до пяток – 2–2,5 головы.

Самое большое внимание уделяется лицу, поскольку здесь множество линий, которые необходимо передать с наибольшей точностью. Рисовать лицо следует поэтапно, более подробную инструкцию по рисованию найдете ниже.

Как научиться рисовать карандашом пейзажи?

Пейзаж – это художественный жанр изобразительного искусства, основным предметом которого является изображение окружающей нас природы.

На примере рассмотрим, как рисуются пейзажи карандашом.

Чтобы получить такую картину, нужно подготовить карандаш и белый лист. Теперь выполняем следующие действия:

Как нарисовать карандашом аниме?

Аниме — популярное современное мультяшное направление, на которое «подсели» не только подростки, но и молодые художники. При рисовании аниме не нужно придерживаться классических правил рисования человека. А это во многом упрощает процесс рисования. Главные элементы в таком рисовании — это голова, глаза и волосы. А рисуются мультяшные аниме так:

1. Первоначально рисуется овал головы. Его разделяют пополам ровной линией, после делят этот же овал поперек на три части.
2. Теперь нужно разметить, где будут находиться нос, рот и самое основное – крупные глаза.
3. Наметить глаза. Между ними должно быть расстояние в один глаз. Начинают рисовать большие глаза с дуги верхнего века. Особенность глаз анимешних героев — это блики в зрачках, которым уделяют большое внимание.
4. Требования к носу аниме одно – он должен быть маленьким. В основном художники выполняют его в виде галочки.
5. Над большими глазами должны быть прорисованы брови. Их выполняют в классическом стиле, другими словами, это две ровные дуги.
6. Губы на мультяшном личике рисуются двумя маленькими линиями, смыкающимися между собой.
7. Что касается волос, то они рисуются треугольными пластинами, которые хаотично ниспадают и слегка прикрывают глаза.

Как научиться красиво рисовать дома карандашом?

Основное правило рисования дома — это использование ровных линий. Благодаря им строение выходит статным и красивым. Также в рисовании дома следует выдерживать определенную технику:

• Дом рисуют так же, как и строят — снизу вверх.
• Основа будущего дома — это обычный прямоугольник. Его выполняют ровными линиями.
• Разметьте фундамент, прорисовав его по всей ширине дома.
• Ровными линиями намечаются двери, окна, углы и прочие элементы.
• Крыша по стандарту рисуется в виде треугольника. При желании ее можно видоизменить. Оформляется крыша черепицей, так как именно это покрытие на рисунке смотрится очень эффектно.
• Теперь уделите внимание деталям дома. Нужно прорисовать окна, ставни, дверной проем, ступени, крыльцо и т.д.
• Заштрихуйте рисунок, помня об основных правилах рисования.
• Вокруг дома разместите деревья, цветы, кусты.

Как научиться легко рисовать животных простым карандашом?

Рисованием животных заниматься можно не только с детьми. Милые представители фауны великолепно получаются на холсте и умиляют взгляд. Поэтому берите в руки карандаш и приступайте к рисованию удивительных друзей наших меньших.

Как нарисовать карандашом собаку?

Изобразить на бумаге собаку достаточно просто. За основу берутся:

• круг, который будет выступать мордочкой;
• овал – тело собаки.

После формируется мордочка и лапки. Наносятся все детали и собачка готова.

Как нарисовать карандашом лошадь?

Для рисования лошади художник должен обладать определенными навыками, так как передать на бумаге всю мощь и гордость этого животного сумеет не каждый. Ниже приведена пошаговая инструкция, которая поможет справиться с этой задачей.

Можно попробовать нарисовать вариант попроще, к примеру, мультяшную лошадку.

Как нарисовать карандашом кошку?

Кошка — это любимая питомица во многих семьях, поэтому неудивительно, что художники очень часто изображают это животное. Одинаково красиво смотрятся кошки в разных стилях, при этом рисуются они достаточно просто, а схемы, приведенные ниже, это в очередной раз доказывают.

Как научиться рисовать лица людей карандашом: основные принципы.

Вернемся к теме рисования человека, а если быть точнее, рассмотрим основные принципы и этапы рисования:

1. Первоначально нарисовать овал . Его разделить осями симметрии на 4 части. Оси должны сходиться по центру овала.
2. Теперь овалу придать контур лица. Начинать следует с подбородка, двигаясь вверх, прорисовывая скуловую область, височную зону. Линии нужно растушевать кусочком листочка. Это сделает контур не таким тяжелым.
3. Еле заметными линиями лицо разделить на три одинаковые части поперек. На нижней линии должен расположиться кончик носа.
4. Нос рисуется с кончика. В зависимости от типажа, он может быть круглым, квадратным или заостренным. Затем дорисовываем крылья носа и переносицу.
5. Рот начинают рисовать с изгиба верхней губы , находящегося напротив края носа.
6. Поскольку на портрете душа передается через глаза, остановимся на этом элементе портрета подробней ниже.

Как научиться хорошо рисовать глаза карандашом?

Так как глазам в портрете отведена важнейшая роль, то их рисованию следует уделить максимум внимания. Рисуя эту часть лица, учтите следующее:

Как научиться рисовать машины карандашом?

Машина карандашом рисуется по следующему плану:

• Обозначаются наружные очертания автомобиля в зависимости от марки.
• Полученный шаблон делится напополам.
• Корпус обозначается жирными линиями.
• После рисуются колеса.
• Далее, окна, двери, зеркала.
• Распределяются детали автомобиля (фары, бампер и т. д.).

Как красиво рисовать карандашом эскизы одежды?

Многие девушки с детства мечтают стать именитыми дизайнерами одежды. Но без навыков рисования эскизов одежды это просто невозможно.

Эскиз – это нечеткий рисунок модели, на котором основное внимание уделяется одежде, обуви, аксессуарам, оставляя силуэт человека на заднем плане.

Рассмотрим основные правила рисования одежды на моделях:

1. Внимание деталям. Для целостности образа нужно уделять внимание всем мелочам, не забывая прорисовывать аксессуары, рюшки, узоры на ткани.
2. Также следует брать в расчет плотность ткани, поскольку от этого зависит, как вещь будет сидеть на фигуре модели. Плотные ткани на эскизе смотрятся слегка мешковато, а вот легкие ткани будут обтекать фигуру.
3. Тщательно прорисовывайте складки на ткани, изгибы фигуры, чтобы максимально передать реалистичность одежды. Складки на одежде изображаются тоже по-разному. На тонких тканях они прерывистые, мелкие, а вот на плотных тканях складки более волнообразные.
4. При раскрашивании рисунка уделите особое внимание изображаемому принту. Учитывайте на складках, как он может заломиться.

На эскизах сложно рассмотреть нюансы кроя, поэтому к каждой модели должен прилагаться плоский макет вещи, чтобы рассмотрев его, можно было выявить все нюансы для создания модели.

Как научиться рисовать цветы карандашом?

Каждый цветок уникален, и передать всю его красоту на холсте не так то и просто. Предлагаем ниже рассмотреть пошаговые схемы рисования цветов.

Видео: Как научится рисовать карандашом детям

Уроки рисования карандашом для начинающих: видео

Мечтаете научиться рисовать? И ищите подробные пошаговые уроки рисования для начинающих художников? Я постараюсь помочь вам в этом не простом деле и расскажу о многочисленных нюансах при написании красивых рисунков и портретов карандашом и акварелью! С помощью моих поэтапных уроков, овладеть азами изобразительного искусства смогут не только взрослые, но и дети!
В данной рубрике я публикую все своих пошаговые уроки рисования, и отдельно, в рубрике Уроки рисования для детей , я собираю простые уроки рисования для начинающих художников. Поэтому, если вы только делаете первые шаги в рисовании карандашом и акварелью, я рекомендую начать обучение именно с этого раздела. Обязательно посмотрите все уроки рисования и советы художникам, собранные в моём блоге!

Рисование портрета для начинающего художника кажется невероятно сложной затеей. Часто новички спешат создавать потрет, не изучив его основные принципы и техники. Каждый рисунок лица завершается разочарованием, что может привести к абсолютной потере интереса. Не стоит опускать руки, ведь каждый портретист начинал с изучения базовых правил, практиковал их, совершал десятки ошибок и в конце-концов достигал положительных результатов. Сейчас мы разберем построение портрета карандашом , его особенности и правила. Они помогут добиться правильности, а что самое важное – реалистичности и высокого качества портрета.

Почти каждый человек желает иметь дома свой портрет, который считается одним из самых сложных рисунков, что может нарисовать художник. Не удивительно, что существует большой спрос именно на этот тип рисунков. Поэтому обязанность начинающего и опытного художника в том, чтоб шаг за шагом усовершенствовать свои навыки в рисовании черт лица человека, ведь через лицо можно передать не только пол и возраст, но и характер и темперамент персоны. По своим особенностям портреты делятся на три вида: детский, женский и мужской. Сегодня мы будем учиться рисовать последний вид — мужской портрет простым карандашом . В нем есть свои особенности и секреты, о которых расскажем в этом пошаговом уроке.

Поэтапный урок о том, как нарисовать женский портрет простым карандашом. Пройдя всего несколько этапов можно понять основные черты, которые присуще женскому портрету и отсутствуют в остальных. Лицо будет расположено в анфас, волосы убраны назад. Это важно знать перед началом работы. Теперь можно приступать.

Руки часть тела личная и уникальная. Часто они могут рассказать о жизни человека своей формой и размером. Долгие годы люди изучают их линии и строение, пытаются по линиям читать будущее. Сегодня мы научимся рисовать руки простым карандашом с помощью поэтапного урока. Уделим особое внимание их построению и наложению теней, чтоб рисунок вышел наиболее реалистичный.

Прежде, чем приступить к полноценному написанию портрета, нужно научится рисовать детали лица. Из сегодняшнего урока мы узнаем, как нарисовать губы карандашом, благодаря поэтапному описанию. Урок не сложный и рассчитан на начинающих художников, но не стоит спешить. Чтобы достичь результата, а именно красиво нарисовать губы человека , нужно внимательно следовать правилам построения и тени.

Нарисовать портрет своих родных и близких мечтают многие. Но прежде, чем рисовать лицо в целом, нужно научится рисовать детали лица. Данный урок для начинающих художников посвящен вопросу «как нарисовать нос ». Эта задача не сложная, стоит лишь воспользоваться информацией о построении и наложении теней. Форма и размер носа может отличаться, но основная схема остается неизменной. Давайте скорее узнаем, как легко нарисовать нос карандашом .

Для многих начинающих художников, одной из непростых задач является вопрос «как нарисовать ухо ?». Из-за сложной структуры уха его часто зарисовывают волосами, но это не выход. Бывают ситуации, когда такой подход не уместен, например, если у человека короткая стрижка. Поэтому я расскажу вам, как нарисовать ухо поэтапно .

В основе ремесла хорошего рисовальщика 2 базовые вещи: умение контролировать свою руку и правильное видение. Если хотите создавать или дизайны сайтов, то без специальной подготовки тут не обойтись.

Следующие 6 разделов статьи, по сути, являются первым шагом в данном направлении — вы узнаете как научиться рисовать и с чего начать. Сразу после этого приступайте ко второй части темы и пройдите еще .

Это перевод заметки с Medium от Ralph Ammer (вся графика его же).

Совет. Для следующих 6 задач используйте один вид ручки и один тип бумаги (например, А5).

Ловкость рук – два тренинга

Первые два приема касаются контроля вашей руки. Следует набить руку, а также научиться координировать зоркость глаза и движение кисти. Механические практики отлично подходят новичкам. Позже вы сможете использовать их для пробы новых инструментов. Они также позволяют расслабиться и отдохнуть от умственной или физической работы. Итак, как правильно начать рисовать.

1. Много-много кругов

Заполните лист бумаги кругами разного размера. Старайтесь, чтобы круги не пересекались.

Научиться рисовать круги – это не так просто, как вы могли подумать. Заметьте, чем больше кругов на бумаге, тем сложнее добавить следующий. Нарисуйте их в двух направлениях и как можно больше.

Совет. Потрясите кистью руки, когда ее начнет сводить судорога, делайте так после каждого подхода.

2. Штриховка – создаем структуру

Заполните лист бумаги параллельными линиями.

Диагональные линии для нас самые простые, так как они соответствуют движению нашего запястья. Заметьте, что левша предпочитает противоположное направление штрихов, нежели правша. Взгляните на вашего любимого художника (в моем случае — это Леонардо да Винчи) и попробуйте угадать, какой рукой он писал?

Попробуйте другие направления штрихов. Получайте удовольствие от процесса штрихования. Объедините разные штрихи и наслаждайтесь тем, как бумага покрывается различными теневыми пятнами.

Совет. Не поворачивайте бумагу. Очень важно натренировать руку в разных направлениях.

Итак, после того как мы потренировали руку, нужно сделать упражнения на глаза!

Восприятие – научиться видеть

Рисование в первую очередь связано со зрением и с пониманием того, что ты видишь. Люди часто предполагают, что все видят одно и тоже, но на самом деле это не так. Вы всегда сможете улучшить и наработать качество зрения. Чем больше рисуете, тем больше видите. Следующие четыре приема заставят расширить ваш взгляд на привычные предметы. Это именно то, с чего начинают учиться рисовать на разных курсах.

3. Контур – покажи мне свои руки!

Вы видите эти разные увлекательные контуры вашей руки? Нарисуйте их на листе бумаги. Не пытайтесь воссоздать все, выберите лишь несколько самых интересных.

Неважно рисуете ли человека, растение или ваше любимое животное – вы создаете контур того, что видите. Контуры определяют тело или объект и дают возможность распознать рисунок. Задача состоит не в том, чтобы сразу отобразить все существующие отличительные черты, а чтобы научиться их видеть!

Даже если вы знаете форму объекта, все равно стоит присмотреться и изучить его заново.

4. Кьяроскуро — накладываем свет и тень

Нарисуйте кусочек ткани. Начните с контуров, а затем используйте навыки штрихования – найдите переходы светотени.

Это упражнение поможет вам научиться передавать свет и тень на бумаге. Я должен признать, что это не самый простой способ для начинающих. Имейте в виду, что необязательно делать идеальные переходы светотени. Ткань представляет собой игровое поле, чтобы попрактиковать навыки, полученные в предыдущих уроках. Плюс вы также поймете, как научиться рисовать светотень, используя только свою кисть руки.

Совет. Можете делать изогнутую штриховку для создания формы и перекрестную для достижения более глубоких теней, которые напоминают структуру ткани.

Совет. Прикройте глаза ненамного, когда смотрите на ткань. Вы увидите размытое изображение ткани и усиленный контраст между светотенью.

5. Перспектива — кубы в трехмерном пространстве

Давайте нарисуем кубики! Следуйте простым действиям.

Рисунок в перспективе – это проекция 3D объекта в 2D пространство (ваш лист бумаги).

Построение перспективы – это отдельная наука, которую нереально полностью рассмотреть в рамках одной статьи. Однако мы можем немного позабавиться в пределах простой техники, которая дает нам интуитивное чувство магии создания рисунка в перспективе.

Шаг 1. Нарисуйте горизонтальную линию. Это будет горизонт.

Шаг 2. Поставьте две точки по краям линии — две невидимые точки схода.

Шаг 3. Нарисуйте вертикальную линию в любом месте.

Шаг 4. Соедините концы вертикальной линии с точками схода.

Шаг 5. Добавьте еще две вертикальные линии, как указано ниже.

Шаг 6. Соедините их с точками схода.

Шаг 7. Теперь используйте черный карандаш или ручку, чтобы обвести кубик.

Повторите шаги с 3 по 7 столько, сколько пожелаете. Насладитесь построением! Получайте удовольствие от рисования, тогда у вас все получится. Можете заштриховать стороны куба.

Совет. Когда вы рисуете перекрестные линии, лучше слегка наложить одну линию на другую, так лучше видна форма.

Освоение перспективных чертежей поможет вам создавать иллюзию глубины. А самое главное, вы научите свой мозг видеть и распознавать трехмерное пространство. Это отличная практика как начать рисовать с нуля без каких-либо навыков.

Даже если решите пренебречь правилами перспективы и сделать «плоские рисунки», эти знания никогда не будут лишним, а наоборот поспособствует расширению вашего кругозора и обострению зрительного рецептора.

6. Построение композиции — почему именно здесь?

Сделайте 5 разных рисунков одного объекта. Располагайте предмет по-разному каждый раз.

По мере того, как будете создавать различные варианты расположения своего предмета на бумаге, старайтесь проследить то, как это меняет его коннотацию – значение.

У автора Ralph Ammer имеется еще несколько интересных статей, но именно эту нужно смотреть первой дабы понять с чего начать рисовать карандашом и не только. В комментариях хочется увидеть ваше мнение по поводу плюсов и минусов представленной методики. Какие упражнения действительно доставили вам удовольствие, какие нет? Что еще хотите знать по теме или, возможно, у вас есть свои наработки как научиться рисовать с нуля — пишите все это ниже.

P.S. Бесплатный и полный SEO анализ страницы сайта — sitechecker.pro . В раскрутке важны не только внешние факторы, но и сам веб-проект должен быть хорош.

Рисование: Основы цветного карандаша: Учимся рисовать шаг за шагом (Как рисовать и раскрашивать): 9781633228443: Нокс, Синтия: Книги

Откройте для себя секреты создания красивых, реалистичных рисунков цветным карандашом с помощью Drawing: Colored Pencil Basics.

* Названа одной из 54 лучших книг для рисования цветным карандашом всех времен по версии BookAuthority *

Если вы новичок или опытный художник, только начинающий рисовать цветным карандашом, Drawing: Colored Pencil Basics предоставит вам инструкция и вдохновение вам необходимо освоить этот универсальный носитель.Начав с необходимых материалов и основных техник, это красочное подробное руководство дает вам прочную основу, чтобы вы могли с легкостью и радостью работать над каждым потрясающим проектом. Отмеченная наградами художница Синтия Нокс сначала преподает основам: инструментов и материалов, техники цветного карандаша, основы цвета, метод рисования основных фигур, метод сетки, использование фотореференс и многое другое. Она исследует смешивание, полирование и наслоение цветов, а также ряд стилей и техник для , создавая свои собственные произведения искусства цветным карандашом.

Изучив основы рисования цветным карандашом, переходите к пошаговым урокам, которые демонстрируют, как рисовать поразительно реалистичные натюрморты и животных. Каждый проект рисования в этой книге размером 10,25 × 13,75 дюйма посвящен определенной технике. Включено проектов для рисования. — это осенний лист, красочный кекс, бабочка на цветке, пони, миска с вишнями и щенок — все в великолепных, реалистичных деталях. Для каждого проекта используется эталонная фотография, поэтому вы можете научиться превращать повседневные фотографии в прекрасных произведений искусства , используя только бумагу и цветной карандаш.

Разработанная для начинающих, серия How to Draw & Paint предлагает простых в использовании руководств , которые знакомят художников с основными инструментами и материалами и включают простых пошаговых уроков для различных проектов, подходящих для начинающий художник. Drawing: Colored Pencil Basics позволяет художникам развивать навыки рисования, демонстрируя, как начать с основных форм и использовать карандаш и методы окраски для создания различных текстур, значений и деталей для реалистичных рисунков цветным карандашом.

Подходит ли Procreate для начинающих? Честная правда

Этот пост может содержать партнерские ссылки

Procreate — это программа для рисования и рисования, которая действительно стала одной из отличительных черт мира цифрового искусства. Сказать, что это электростанция, — ничего не сказать. Проблема в том, что Procreate действительно хорошо известен, и некоторые удивительные художники создали с его помощью невероятные произведения. Почему это проблема? Что ж, это может отпугнуть начинающих художников, которые еще не чувствуют себя «на этом уровне».«Что жаль.

Procreate — это приложение для цифрового искусства, которое отлично подходит для художников любого уровня, от начального до продвинутого. Тем не менее, новички захотят инвестировать в свое образование Procreate, чтобы развить свои навыки и максимально использовать возможности программы.

Я много писала о том, насколько я фанатка Canva, и такая же фанатка Procreate. Эти две программы полностью изменили мою художественную жизнь к лучшему.

Независимо от того, как вы сейчас классифицируете мои навыки работы с этой программой, я начинал как полный новичок и прошел путь, пытаясь понять, как заставить программу работать на меня.К счастью, это не заставило себя долго ждать. Тем не менее, есть некоторые важные вещи, которые вам нужно знать и учитывать, когда начинающий погружается в Procreate.

Если вас интересуют одни из лучших аксессуаров для цифрового рисования, которые упростят рисование на iPad, нажмите здесь!

Получите правильную технологию

Хорошо, я должен признать, что я любитель покупать новые технологии. Было здорово иметь повод купить iPad и Apple Pencil.

Примечание: несколько недель спустя моя супруга вдохновилась на покупку iPad и Apple Pencil, увидев мою работу с Procreate.

Мы собрали все в Apple Store и направились в Best Buy, чтобы купить чехол. Что ж, в следующем магазине PetSmart принимали собак. Мы так и не получили этот чехол для iPad, но у нас появился очаровательный щенок. Так что, если после этого вы захотите купить iPad и Apple Pencil, можно также купить его в Интернете, чтобы случайно не прийти домой со щенком.

Он милашка, не правда ли ?! А еще он моя маленькая модель для моих рисунков 🙂

Вернемся к делу.

Когда я принес свой iPad домой, я сразу же загрузил Procreate. Procreate работает только на iPad, так что это был мой первый шанс использовать его!

Узнайте больше о приключениях с искусством!

На момент написания этой статьи стоимость Procreate составляет всего 9,99 доллара США за пожизненный доступ. Без ежемесячной подписки, надстроек или скрытых платежей. Вы можете купить дополнительные кисти для использования с Procreate, но вы можете использовать все возможности всего приложения с помощью одной покупки.

Если это покажется дорогим, вы скоро поймете, насколько мощен Procreate и как они могут легко взимать такую ​​сумму ежемесячно, если захотят. 9,99 долларов за пожизненный доступ — это кража, учитывая все возможности Procreate и частоту его использования.

Если вы серьезно относитесь к изучению Procreate, убедитесь, что вы не экономите на этой технологии. Если у вас медленный iPad с треснувшим экраном и дешевый стилус, который рисует линии далеко от истины, вы очень быстро разочаруетесь.Это как заправить Tesla дешевым газом. С таким же успехом ты мог бы. Не лучший.

Procreate был разработан с учетом iPad и Apple Pencil, а это значит, что он отлично с ними работает. Воспользуйтесь этим.

Пока ваш экран в хорошей форме, вы, вероятно, сможете на время отказаться от старого iPad. Однако объем памяти вашего iPad имеет значение. Ознакомьтесь с моим руководством по Procreate и хранилищу для iPad, чтобы узнать больше.

Узнайте больше о приключениях с искусством!

Я НАСТОЯТЕЛЬНО рекомендую приобрести Apple Pencil.Это потрясающе.

Я использовал много неидеальных стилусов. Они могут быть неточными, медленными и глючными.

Использование Apple Pencil похоже на использование настоящего карандаша. Они безумно быстрые и точные. В идеале вы не хотите замечать, что используете стилус. Это не должно мешать вашему искусству. Apple Pencil этого не делает. Вы почувствуете, что используете настоящий карандаш.

Вам нужен Apple Pencil для Procreate?

Считается, что с Procreate совместимы только два стилуса: Apple Pencil и Logitech Crayon.Вы не окажете себе никакой пользы, если столкнетесь с проблемой стилуса другого типа, который не всегда хорошо работает с Procreate. Если можете, используйте свое желание изучить Procreate как предлог для обновления своей технологии.

Ваш стилус существенно изменит ваше удовольствие и простоту использования Procreate, так что не экономьте на этом. Если есть возможность, возьмите карандаш Apple или Logitech Crayon.

Рекомендуемые инструменты Procreate

Это мои любимые инструменты Procreate, без которых я не смог бы прожить свою жизнь в Procreate!

• Skillshare: Я беру МНОГО классов Skillshare, и именно они стали причиной того, что я начал использовать Procreate.Эти уроки потрясающие, и вы можете проходить их БЕСПЛАТНО! Нажмите здесь, чтобы получить 30-дневную бесплатную пробную версию Skillshare
• Матовая защитная пленка для экрана: Эти матовые защитные пленки сделают экран вашего iPad более похожим на традиционную бумагу. Нажмите здесь, чтобы найти их на Amazon! Убедитесь, что вы выбрали подходящий размер для вашей модели iPad.
• Printful: Так приятно видеть свое искусство на рубашке, кружке, наклейке, плакате и многом другом. Если вы хотите начать продавать свое искусство и делиться им с миром, или вы просто хотите подарок для себя или друга, важно иметь отличный принтер.Printful — мой любимый поставщик полиграфических услуг, предлагающий массу высококачественной продукции, на которой можно напечатать свое собственное искусство. Ознакомьтесь с ними и зарегистрируйте бесплатную учетную запись здесь!

Получите бумажную пленку для экрана для своего iPad

Apple Pencil может казаться настоящим карандашом, но поверхность вашего iPad по-прежнему скользкая и странная. Вот тут-то и пригодится бумажная защитная пленка для экрана! Эта штука такая классная. Это текстурированная защитная пленка для экрана iPad, которая делает ваш экран больше похожим на бумагу, когда вы его используете.Сказать, что это полезно, — значит ничего не сказать. Вы не только защитите свой экран, но и НАМНОГО упростите себе жизнь в цифровом рисовании.

Легко получать удовольствие, играя с Procreate

Как мы поговорим позже, Procreate может делать МНОГО продвинутых вещей. Что делает его отличным для новичков, так это то, что существует низкий барьер для входа, если вы просто хотите поиграть с ним и почувствовать это. В отличие от других цифровых программ, Procreate имеет интуитивно понятную панель управления с быстрым доступом к широкому спектру кистей, ручек, карандашей и цветов.

Даже если бы вы ничего не знали о Procreate, вы бы сразу же занялись этим и выяснили, как что-то создать. Это может сделать Procreate действительно интересным для художников, которые хотят попробовать себя в цифровом мире. Это также значительно облегчает жизнь художникам по мере того, как они развивают платформу.

Я имею в виду, кому не нужен интуитивно понятный, простой в использовании интерфейс, который имеет большой смысл? Приятно иметь возможность сосредоточиться на художественной стороне вещей, не беспокоясь о технических аспектах выбора цветов, манипуляций с холстом или выбора кистей.

Узнайте больше о приключениях с искусством!

Когда я впервые загрузил Procreate, я получил удовольствие, создавая беспорядок. Я хотел опробовать все разные кисти и посмотреть, на что они способны. Это заставило меня понять, что Procreate может быть действительно забавным приложением только для отдыха.

Выбери несколько безумных цветов и забавных кистей и беги безумно. Чтобы стереть все, достаточно одного прикосновения пальца, как и можно! Без всех настроек и очистки Procreate может стать отличным способом без лишних хлопот рисовать без лишних хлопот.

Несмотря на обтекаемый характер интерфейса Procreate, вам понадобится время, чтобы официально изучить его.

Вам нужно время, чтобы изучить основы

Давайте проясним, что я из тех людей, которые не читают инструкции и заканчивают тем, что собирают лишний винт после сборки предмета мебели Ikea. Мне нравится изучать медленный и трудный путь методом проб и ошибок. Когда я впервые начал работать с Procreate, я просто погрузился в него без руководства. Я думал, что буду учиться по ходу дела.

Я ДЕЙСТВИТЕЛЬНО учился, но я понял, что окажу себе огромную услугу, если потрачу хотя бы немного времени на просмотр видео о некоторых основах Procreate. Это окупилось! Я знаю, что многие артисты похожи на меня. Вам нравится нырять и смотреть, как все идет.

Мы стремимся учиться на своих ошибках. В этом случае, однако, если вы потратите хотя бы пару часов на изучение основ Procreate, это значительно ускорит вашу кривую обучения. СДЕЛАЙ ЭТО!

Я обратился в Skillshare, чтобы изучить все основы Procreate.Для человека, страдающего аллергией на учебные пособия и инструкции, Skillshare идеален. Все их классы очень ориентированы на действия, лаконичны и продуктивны. Вы узнаете, чему вам нужно научиться, и тогда вас отправят на путь веселого искусства.

Узнайте больше о приключениях с искусством!

Я настоятельно рекомендую Skillshare как место, где можно получить начальную основу базовых навыков Procreate. У них также есть более продвинутые классы, если вас зацепят.

Что еще лучше, так это то, что вы можете получить бесплатную пробную версию Skillshare.У нас более чем достаточно времени, чтобы развить свои навыки Procreate и начать создавать потрясающие произведения искусства с помощью этой замечательной программы. Без риска; все учатся.

Когда я понял, как использовать Procreate, моя любовь к нему начала расти. Нельзя сказать, что кривой обучения еще не было, но я начал видеть более ощутимый прогресс и вдохновился на улучшение своих навыков.

Skillshare — это то место, где я научился затенять!

Если вы хотите узнать, как затенять, у меня есть полное руководство по затенению на Procreate, которое вы можете проверить!

Procreate IS отлично подходит для новичков, но еще лучше, если у него прочный фундамент.Если вы этого не сделаете, вы можете по-настоящему расстроиться. Независимо от того, изучаете ли вы основы искусства или много лет работаете художником, изучение нового типа программного обеспечения может оказаться сложной задачей. Потратьте хотя бы несколько часов на изучение веревок, и вы поблагодарите себя позже.

Будет легче, если ты будешь придерживаться своих корней… Начни с

Я влюбился в искусство, когда впервые воссоздал своего любимого персонажа Диснея с помощью куска бумаги для принтера и желтого карандаша Ticonderoga.В течение многих лет я любил создавать мультфильмы и персонажей.

Когда я стал старше, я начал экспериментировать с реалистичными карандашными рисунками и вскоре стал одержим рисованием портретов, животных и зданий. Играть с красками и акварелью — это весело, но карандаш и бумага всегда были моей проблемой.

Когда я впервые начал работать с Procreate, меня вдохновляли все замечательные иллюстраторы и цифровые художники, за которыми я следую в Instagram.

Я хотел быть похожим на них. Но вот в чем проблема.Я еще не разбираюсь в цифровой иллюстрации. Каждый раз, когда я пытался нарисовать сложную цифровую картину, я чувствовал себя малышом, который учится ходить. Честно говоря, это было достаточно плохо, что я отложил на время свой iPad.

Узнайте больше о приключениях с искусством!

Затем я вернулся к своим корням. Я вытащил свой iPad и начал рисовать карандашом. Да, использование Procreate было другим опытом, чем бумага и карандаш, к которым я привык, но по большей части я вернулся в свою рубку.

Учитывая годы моей практики рисования карандашом, я знал художественную сторону вещей. Это позволило мне изучить Procreate и цифровое рисование, одновременно занимаясь тем, что я уже знал, как это делать.

С точки зрения искусства начните с того, что вы знаете.

Один из моих первых «карандашных» рисунков в Procreate.

Несмотря на то, что Procreate функционирует немного иначе, он великолепен тем, что у него все «медиумы» работают так же, как и в реальной жизни. Акварель смешивается, как обычно. карандаши смешиваются, как обычно; маркеры окрашивают так же, как обычно.Это действительно впечатляюще и весело играть.

Хотя есть очевидные различия между рисованием из реальных материалов и рисованием в Procreate. Многие принципы искусства, которые вы уже знаете, по-прежнему применяются. Это сделает вашу жизнь НАМНОГО проще, если вы начнете работать с Procreate. Если вы акварелист, начните с акварели в Procreate; если вы художник туши, начните с туши в Procreate; вы поняли.

Procreate — это одно, цифровое искусство — другое

Автор: DarkWorkX

Как мы только что говорили, время обучения работе с Procreate сократится, если вы начнете со своими текущими художественными навыками.Procreate УДИВИТЕЛЬНО помогает художникам воссоздавать традиционные художественные среды на цифровой платформе. В большинстве случаев вы даже не можете сказать, что они были сделаны в цифровом виде.

Дело в том, что многие из нас увлекаются цифровым искусством, потому что вдохновляются замечательными иллюстрациями, которые мы видели. Но то, что мы умеем заниматься одним видом искусства, не означает, что мы будем владеть другим.

Это все равно, что ожидать, что у вас получится отличный акварельный рисунок, если вы всю свою художественную карьеру работали пером и тушью.Да, некоторые навыки будут перенесены, но вам нужно будет изучить множество базовых навыков, специфичных для этого конкретного носителя.

Не загружайте Procreate с мыслью, что вы сразу овладеете цифровым искусством. Помимо программного обеспечения, есть чему поучиться. Цвета работают по-другому, затенение — это совершенно новый мир, и я даже не понимаю, насколько сложны слои и маскирование.

Если вы заинтересованы в изучении цифрового искусства, относитесь к нему так же, как если бы вы изучали любое другое новое искусство.Берите уроки, читайте блоги, смотрите обучающие программы. Начните с основ и развивайтесь оттуда. К счастью, Procreate — прекрасная экосистема для начинающих. Как мы поговорим дальше, она будет расти вместе с вами по мере того, как вы осваиваете новые методы и навыки.

Узнайте больше о приключениях с искусством!

Procreate отлично подходит для начинающих, но не останавливайтесь на достигнутом

Procreate действительно удобен для пользователя после того, как вы поймете основы. В зависимости от ваших целей вы можете изучить эти основы и стать счастливым туристом.Procreate МОЖЕТ быть действительно продвинутой программой с большой мощностью, если вы хотите посвятить некоторое время изучению всего, на что она способна.

Может быть очень легко изучить основы Procreate и остановиться на этом. Честно говоря, Procreate может очень быстро стать разочаровывающим, если вы погрузитесь в его более продвинутые методы и функции. Но оно того стоит.

Как только вы овладеете всем, что может делать Procreate, вы откроете свои художественные навыки и откроете совершенно новый мир возможностей.

Я предлагаю сбалансировать свое время между изучением новых навыков Procreate и созданием искусства с Procreate, которое находится в вашей рулевой рубке, и вам нравится. Если вы потратите все свое время на изучение того, как использовать Procreate, вы быстро выгорите и потеряете радость создания искусства.

Хороший способ организовать это — взять на себя обязательство выполнять одно руководство для каждого создаваемого вами забавного произведения искусства. Таким образом, вы будете нести ответственность за освоение новых навыков, но у вас также будет возможность по-настоящему насладиться Procreate.

Procreate — это потрясающая платформа для цифрового искусства, которая желает всяческих похвал и ажиотажа. Это может быть отличное место для начинающих, чтобы познакомиться с цифровым искусством, но также здесь есть все, что понадобится самым продвинутым цифровым художникам.

Если вы только начинаете работать с Procreate, знайте, что он может расти вместе с вами на протяжении всей вашей карьеры в области цифрового искусства без необходимости изучать новые платформы.

Это класс, который вы можете получить с бесплатной пробной версией Skillshare!

Возможно, Procreate может стать единственной платформой для цифрового искусства, которая вам когда-либо понадобится.Вот почему так важно уделять время его изучению. В Skillshare есть несколько удивительных классов в этой области, от начального до продвинутого. У Skillshare есть отличная бесплатная пробная версия, которая поможет вам начать правильный путь в Procreate. Удачи в творчестве!

5 шагов, чтобы начать рисовать

Быть прекрасным художником, наверное, нелегко для всех, но каждый должен иметь возможность получать удовольствие от искусства и развивать свои таланты. Поскольку художественная галерея Квинсленда открыта для всех, чтобы рисовать и проводить там время, также есть много произведений искусства, которые можно изучить и увидеть, и это совершенно бесплатно.Поэтому вам просто нужно следовать статье с 5 шагами, которые помогут вам.

Однако, если вы опытный художник, вы можете предложить нам дополнительную информацию для улучшения содержания или написать другие статьи в поддержку нас.

Шаг 1. Попрактикуйтесь в двух способах удержания карандаша

Когда вы рисуете рисунок, есть 2 хороших способа держать карандаш. Старайтесь не держать карандаш вертикально, у вас не получится нарисовать плавную кривую.

Держите карандаш под углом 45 градусов

Первый способ — держать карандаш под углом 45 градусов на расстоянии около 5 см от конца указательным и большим пальцами.Когда вы держите карандаш таким образом, ваше запястье сможет хорошо двигаться и поворачиваться, чтобы рисунок был четким и легким. Обычно мы используем этот способ для рисования форм и набросков структуры изображения.

Практика 1-1: Нарисуйте линии, кривые и круг.

Давайте начнем рисовать, используйте первый способ рисования линий и кривых, как на рисунке 3, используйте карандаш HB, чтобы нарисовать их пару раз. После этого переключитесь на карандаш 2B для рисования, посмотрите, как вы можете нарисовать каждую линию или кривую с одинаковой толщиной.

Затем нарисуйте круг таким образом, ваше запястье может свободно двигаться, пока вы поворачиваете круг в другом направлении, как часы. Нарисуйте пару раз, чтобы круг получился круглым.

Практика 1-2: Рисование штриховки первым способом

Используйте первый способ для рисования линий и кривых, чтобы они шли плавно и равномерно. Потренируйтесь рисовать, постепенно переходя от более темных линий к более мягким.

Держите карандаш сбоку

Второй способ держать карандаш — внутри ладони, легче получить толстую область, когда вы рисуете каждый раз, к тому же рисунок выглядит так, как будто на нем нет линий.

Практика 1-3: Нарисуйте область затенения на втором пути ожидания

Вторым способом удерживайте карандаш сбоку, чтобы нарисовать затененную область. Во-первых, давайте подготовим диаграмму, чтобы нарисовать от самого темного до самого светлого тона, как на левой стороне рисунка 7. В этом первом и втором блоке используйте карандаш 6B для заливки самого темного и второго темного тона. После этого переключитесь на карандаш 2B, чтобы заполнить более темным или менее темным тоном. Наконец, переключитесь на карандаш HB, чтобы заполнить светлый и самый светлый тон.

После того, как у вас будет справочная диаграмма исчезновения, возьмите еще одну бумагу, чтобы покрыть другой тон, каждый раз сосредотачивайтесь только на одном бледном тоне.Таким образом, вы можете рисовать каждый бледный тон равномерно темным или светлым в качестве справочной таблицы.

Когда вы рисуете каждый бледный тон, старайтесь одинаково контролировать давление карандашом. Пусть это будет выглядеть одинаковым тоном на одном уровне.

Практика 1-4. Нарисуйте простой объект

Некоторое время мы практиковались в рисовании линий и бледных тонов. Пришло время начать рисовать простой объект. Вот пример, мы рисуем цилиндрический контейнер или любой другой простой 3D-объект.

Начинаем рисовать контуры светлыми краями эскиза, оставляя светлую часть объекта без линий. Однако некоторые люди могут захотеть нарисовать контур, сильно надавливая карандашом, что дает очень темный контур на объекте. Если вы хотите попробовать другой способ нарисовать картинку, это будет хорошо.

Сначала мы рисуем теневую область и тонируем ее по основной тени (см. Рисунок 37, чтобы узнать, что такое основная тень). Это вариант для рисования с фоном.
Когда вы набросали правильную форму, вы можете нарисовать средние тона и основную тень (см. Рисунок 37) темным или нарисовать фон, чтобы выделить край объекта, не рисуя контур объекта.

Сравните левую сторону с цилиндром толстого контура и правую сторону. Посмотрите, каким способом легче тонировать оттенок и свет карандашом. Постарайтесь разработать свой собственный процесс рисования, если он будет хорошо выглядеть, что вам подходит.

Шаг 2. Измените уровень глаз, чтобы найти правильный вид для рисования.

Изменение уровня глаз

Когда вы начинаете рисовать, первое, что вам нужно понять, это найти лучший вид, чтобы увидеть основные объекты, которые вы собираетесь рисовать.Значит, вы должны представить их в наиболее интересном виде. Например, у нас есть эти чаши внизу, с горизонтального бокового уровня, вы можете видеть только различную высоту и немного изменяющуюся ширину чаш.

Это самая узкая высота среди объектов, которые вы можете представить. С этого уровня, наверное, тоже нехорошо описывать все детали чаш.

Если мы переместим наш уровень глаз на вид сверху, это тоже не будет хорошо, так как вы также не сможете увидеть разную высоту чаш.Попробуйте среднюю точку обзора, измените уровень глаз на 45 градусов от вида сверху, тогда вы сможете видеть уровень глаз между видом сверху и видом сбоку.

Преимущества положения глаз под углом 45 градусов при виде сверху:
1. Посмотрите все разные диаметры, а также обратите внимание, что формы круга чаши меняются на овальную. Поскольку вид в перспективе разный для каждой чаши, из-за этого верхняя часть изгибов чаши выглядит по-разному. См. Советы, чтобы узнать больше о перспективном рисунке.
2.Это дает лучшую глубину и разную перспективу размера.
3. Миски разной высоты могут быть хорошо представлены.

Практика 2-1: нарисуйте вид сверху под углом 45 градусов

Нарисуйте вид сверху под углом 45 градусов и сделайте разнообразные изгибы чаши, посмотрите, как они меняются от формы круга к форме овала, также посмотрите, как вы можете найти точку схода с помощью этой практики.

Горизонтальный вид

Большую часть времени мы используем горизонтальный вид для рисования портрета.Это то же мнение, с которым мы разговариваем с большинством людей. Если они разговаривают и меняют выражение лица, это хороший вид, чтобы уловить все детали.

Вид сверху

Если вы поместите свои глаза на уровень выше груди, вы сможете увидеть всю форму головы сзади, изгибы лица и подбородка, а также изгибы плеч и спины. Дело в том, что бюст менее выразителен, вы являетесь создателем, дающим зрителю приятные ощущения, создающим хорошую атмосферу для представления этого бюста.Если смотреть сверху на бюст, может показаться, что она молчалива, молода и скромна?

Взгляд вверх

Если вы переместите уровень глаз ниже бюста, вы увидите больше изгибов ее носа, губ, лба, ушей, подбородка и волос на спине. Глядя на бюст снизу вверх, вы можете почувствовать, что она уверенная в себе, высокая, зрелая и строгая?

Практика 2-2. Нарисуйте вид сверху под углом 15 градусов

На этом этапе вы знаете, что разный уровень глаз вызывает у зрителя разные ощущения при взгляде на бюст.Когда мы создаем картину, мы всегда должны учитывать при рисовании хороший уровень глаз. Попробуйте вид сверху под углом 15 градусов и потренируйтесь рисовать рисунок, спросите себя и других людей, как вы относитесь к бюсту с этого вида.

Найдите правильный взгляд

Все изображения ограничены размером картинки, поэтому, когда мы начинаем создавать художественное произведение, нам нужно подумать, как вы хотите ограничить вид? Как представить между основными предметами по краям? С какого уровня глаз лучше всего видеть главный объект в перспективе.

Для хорошего обзора нам понадобится рамка для рисунка. Нам нужно определить, как представить наши произведения искусства в таком диапазоне. Позвольте мне рассказать вам способ, который всегда очень помогает мне, когда я начинаю рисовать. Это ваши руки, вам просто нужно развести большой и указательный пальцы. Выпрямите оба пальца под углом 90 градусов, затем обеими руками сформируйте рамку для рисунка. Когда вы проверяете вид, просто откройте один глаз и посмотрите через руки, имитируя рамку изображения, чтобы проверить вид.

Рамка рисунка помогает ограничить поле, которое вы собираетесь нарисовать на бумаге, не оставляя слишком много ненужного белого пространства.

Используйте руки, моделируя рамку рисунка, чтобы увидеть, не хотите ли вы вырезать некоторые объекты из рисунка, чтобы рисунок заполнял бумагу? Как вариант, вы хотели бы оставить немного белого пространства между объектами до границы.

Практика 2-3: потренируйтесь на уровне глаз и найдите правильный угол обзора

Найдите трехмерный объект в художественной галерее, затем используйте все уровни глаз, которые вы узнали сверху. Посмотрите, какие разные чувства вы можете испытать с разных точек зрения, наслаждайтесь приключениями здесь.

Шаг 3. Уменьшите и переместите объекты

Уменьшить объекты

Эта лодка мне очень понравилась в картинной галерее. Вот и решил его нарисовать. К сожалению, я не успел закончить картину за час рисования. Потому что я хотел нарисовать все элементы и все детали. Это может быть слишком сложно для новичка или в первый раз рисовать.

В таком виде я нашел идею. Если у вас было ограниченное время для рисования рисунка или вы вначале практикуетесь в рисовании.Мы могли бы уменьшить объекты по сравнению с тем, что вы видите. Рисуйте только главные и главные объекты с красивыми кривыми и формами. Например, на рисунке 25 вы можете уменьшить несколько шестов, которые плохо видны под лодкой, или уменьшить деревянную палубу. Кроме того, мы можем уменьшить детали на парусе.

Пока вы набрасываете структуру изображения, постарайтесь получить правильный размер и пропорции объекта, насколько это возможно. Например, цилиндрические кривые или прямоугольники на виде в перспективе.Попробуйте нарисовать скрытые линии предметов, чтобы получить правильные формы. После этого, если вы уменьшите количество объектов на своем рисунке, он все равно будет хорошо выглядеть.

Практика 3-1: Уменьшение и рационализация объектов

Пришло время попрактиковаться. Управляйте своим временем, чтобы потратить на детали доминирующих и основных объектов. Уменьшите количество объектов, которые трудно увидеть в выбранном вами ракурсе. Постарайтесь закончить свою художественную работу вовремя.

Переместить объект

Довольно часто мы хотим нарисовать какой-то пейзаж, но объекты не расположены в том месте, которое мы хотели бы разместить, или какой-то объект, который мы не можем правильно видеть.На этом этапе нам нужно создать свой собственный способ, чтобы изображение выглядело хорошо и сбалансировано.

Вот пример из Рисунка-28, в самом конце изображения есть банка. Мы не можем увидеть его полную информацию. Таким образом, мы можем игнорировать это на нашем рисунке. Также пластина справа внизу, похоже, ступенька разделит пластину на остальные объекты. Как насчет того, чтобы пододвинуть тарелку поближе и не рисовать ступеньку. После перемещения объекта у нас есть 3 полных объекта в одной сцене.

Практика 3-2: Перемещение объектов и балансировка композиции

Пришло время создать свою идею из рисунка 28, можете ли вы лучше спроектировать места для объектов. На рисунке 30 ручки противня уменьшились, а чашка переместилась вперед. Таким образом, тень от противня приобретает законченную форму. Попытайтесь развить свою идею с помощью перемещений, чтобы объекты выглядели хорошо и сбалансированно на вашем рисунке.

Шаг 4. Измерьте и нарисуйте размер

.

Перед тем, как приступить к штриховке и деталям, очень важно убедиться, что формы вашего эскиза и пропорции объектов правильные.Поэтому нам нужно измерить пейзаж, который мы рисуем. Причина измерения заключается в том, что это поможет достичь правильных пропорций углов и форм, а также является отличным методом тренировки глаза, чтобы видеть более реалистично. Помимо того, что он помогает вашему глазу развивать критическое наблюдение, он поможет решить некоторые сложные ситуации рисования пропорций и объектов.

Измерьте ширину изображения

Для измерения ландшафта и объектов вам просто нужно использовать карандаш и большой палец.Выпрямите руку, используйте только один глаз и сосредоточьтесь на карандаше. Позвольте большому пальцу двигаться вверх и вниз вместе с карандашом. Измерение начинается от кончика карандаша до большого пальца.

Как и на рисунке 31, полная длина карандаша составляет примерно 1/2 ширины вашей бумаги, тогда вы измерили, что ширина пейзажа составляет примерно 1/2 длины вашего карандаша. На данный момент, с вашей текущей точки обзора, у вас есть пропорция 1/4 ландшафта к бумаге для рисования.

С другой стороны, можно сказать, что ширина рисунка в 4 раза меньше ширины пейзажа.Карандаш, которым вы измерили ширину, вам нужно будет умножить на 4 для рисования на бумаге.

Измерьте ширину или высоту объекта

Согласно той же теории, которую мы только что использовали, мы можем измерить ширину объекта. Картинка-33, у нас много разных мисок. Если мы хотим измерить каждый диаметр, мы измеряем его с ландшафта, тогда вы можете подготовить линейку, чтобы помочь вам. Например, измерив ширину и проверив ее по линейке, вы можете получить 3.5 см. Вы нарисуете на бумаге чашу диаметром 14 см. Не забывайте, что измеренная ширина должна быть умножена на 4.

Измерьте положение объекта

Если вы хотите проверить относительное положение объекта, вы все равно можете использовать этот способ. Согласно рисунку-34, у нас есть 3 разных вазы и горшки. Они присутствуют на разных расстояниях и в разных местах от вашей точки наблюдения. Сравните друг с другом относительное положение объекта, чтобы получить правильный размер объекта.

Иногда ваш первый инстинкт может увидеть что-то вертикальное и прямое, это будет зависеть от вашей точки наблюдения. Однако он может быть не совсем прямым, как вы. Угол лучше измерить, прежде чем начинать рисовать. Так же, как вы использовали для измерения размера. Выпрямите руку, откройте один глаз и сосредоточьтесь на карандаше. Сравните пейзаж и свой карандаш и найдите правильный угол, чтобы нарисовать линию или кривую, которую вы измерили.

Шаг 5: оттенки и текстура

Интенсивность и угол освещения действительно меняют атмосферу, а также придают объектам их детали.На этом шаге речь идет не о свете, а о тени и бликах от объектов. Поскольку эти детали на объекте вызваны светом. Направление света влияет на противоположную сторону тени объекта. Когда мы рисуем хорошую штриховку на бумаге, 2D-рисунки выглядят трехмерными и реальными.

Что такое свет и тени

Давайте разбираться в деталях. Источник света идет вниз из верхнего левого угла, поэтому мы можем видеть затенение на апельсине, как на рисунке 37.См. Названия света и тени на рисунке 38. Обратите внимание, что отбрасываемая тень указана на белом столе. Нам нужно знать, где находится отраженный свет. Он движется от источника света и спускается к белому столу. После этого он отскакивает от стола, освещает тень сбоку от апельсина и дает слегка яркую кривую, то есть отраженный свет.

Если вы хотите хорошо рисовать тени, вам нужно будет попрактиковаться в управлении нажимом карандашом и плавно рисовать от темного к светлому или наоборот.Еще одна важная вещь — понимать направление света и различные оттенки объекта.

В этой статье мы изучаем основной способ начать рисовать тени и свет. Также постарайтесь понять названия теней с рисунка-38.

Практика 5-1: Нарисуйте штриховку и свет

Линии эскиза, разделяющие области основного света, среднего тона и основной тени. Нарисуйте все возможные линии, которые видите на этом этапе.

Следуйте кривой круга, чтобы тонизировать Core Shadow.Держите карандаш сбоку и нарисуйте его под прямым углом, чтобы нарисовать штриховку.

Мягко тонируйте средние тона и края между областями Core Shadow. Средние тона — это область для создания внешнего вида трехмерной сферы.

Следовательно, расширьте область среднего тона до основного света, также позвольте ему плавно соединиться и исчезнуть. Тонировать средний тон к краю круга немного темнее, чем в центре. Растяните Core Shadow до нижней части оранжевого немного светлее, а Reflected Light сделайте ярче.После этого нарисуйте соединенную часть стебля вверху апельсина. Также тонируйте Тень окклюзии как можно темнее.

Следуйте изгибу круга и пальцем аккуратно проведите пальцем между основным светом и средним тоном. Также растушуйте область от среднего тона до основной тени.

После растушевки снова аккуратно растушуйте тон, чтобы он выглядел гладким. Также нарисуйте отбрасываемую тень радиальным направлением от тени окклюзии к внешнему краю.

Пальцем аккуратно растушуйте отбрасываемую тень.Сделайте половой член острым и нарисуйте край апельсина, кроме левого верхнего контура, так как это область, из которой исходит свет.

Возьмите ластик, чтобы очистить апельсин с внешней стороны. После этого смажьте край Cast Shadow.

Слегка отодвиньте край отбрасываемой тени, затем сделайте нижнюю часть оранжевого немного темнее, но оставьте отраженный свет ярким.

В конечном итоге возьмите острый угол ластика, чтобы указать на пятна, которые блик должен обозначать как блик.

Переключитесь на карандаш HB, чтобы нарисовать несколько точек в Highlight и Core Light, чтобы обозначить неровную поверхность. Слегка используйте ластик, чтобы удалить отраженный свет внизу апельсина.

Следуйте по кривой и растушуйте область отраженного света, чтобы эта область имела плавное затенение. В самом конце используйте карандаш 6B, чтобы сделать более темными самые темные участки.

Для получения дополнительной информации о затенении и о том, как использовать правильные инструменты для рисования бликов и теней, см. Как рисовать свет, затенение и текстуру.

Изучение материала и текстуры

Мы видим объекты, отражающие разные блики и оттенки, это связано с их разными материалами. Например, картина 44 с левой стороны из фарфора, она хорошо отражает окружающий свет под разными углами. Но правая сторона сделана из керамики, она такая же, но отражает только некоторые мелкие детали.

Когда мы рисуем эти два объекта, для фарфора, мы можем использовать способ размазывания, чтобы представить его отражение и гладкую поверхность.Однако керамический, который мы, вероятно, не будем слишком размазывать по оттенкам, так как он сделает керамический вид слишком гладким.

Практика 5-2. Разработка шаблонов стиля затенения

На данный момент мы можем разработать разные шаблоны для представления различных материалов. Это мое решение, надеюсь, оно поможет вам еще больше развить навыки рисования. Я подготовил альбом для набросков и нарисовал несколько столбцов и рядов, чтобы подготовиться к заполнению узорами, которые могут быть хорошими для разных материалов.

Когда вы рисуете узоры с различными стилями затенения, старайтесь развивать основной свет, средний тон и основную тень. После того, как вы расширите свою библиотеку текстур, она станет хорошим ориентиром для вашего следующего рисунка. Если вы хотите узнать, как использовать шаблоны стиля затенения на объекте, см. 3-1 раздела Как рисовать свет, затенение и текстуру.

Для получения дополнительных сведений о рисовании текстур на объекте и о том, как использовать правильные инструменты для рисования, см. «Как рисовать свет, тени и текстуру».

Рисунок карандашом — Как рисовать карандашом поэтапно

Карандаш — это инструмент для письма или рисования. Он состоит из тонкой полоски графита или подобного вещества, заключенной в длинный тонкий кусок дерева или покрытой металлическим или пластиковым корпусом.

Карандаши создают следы за счет физического истирания, оставляя след вещества, прилипающего к поверхности бумаги.

Как для новичков, так и для экспертов карандаш — незаменимый инструмент для рисования. Существуют специальные карандаши , предназначенные для рисования контуров, добавления теней и многих других целей.

Если вы хотите нарисовать что-то новое, то вы попали в нужное место. Карандаш — интересный объект для рисования, а его рисование — увлекательный способ отточить свои художественные навыки.

Итак, мы создали пошаговое руководство по рисованию карандашом, состоящее из 9 простых и быстрых шагов. Каждая инструкция сопровождается иллюстрацией, чтобы упростить выполнение шагов.

Развлекайтесь и используйте свое творчество и воображение!

Как рисовать карандашом — приступим!

Шаг 1

Начните с рисования прямой вертикальной линии на бумаге.Это формирует левую часть дерева карандаша. Длина вертикальной линии зависит от того, какой длины должен быть карандаш.

Как вы можете видеть на иллюстрации, вертикальная линия находится не по центру и немного левее. Это гарантирует, что карандаш будет нарисован по центру.

Шаг 2 — Структурируйте обе стороны карандаша

Нарисуйте еще одну вертикальную линию, параллельную первой, которую мы нарисовали на предыдущем шаге. Это создаст правую сторону дерева карандаша.

На этом этапе должны быть сформированы обе стороны карандаша.

Шаг 3 — Затем нарисуйте верхнюю часть карандаша

Нарисуйте короткую горизонтальную линию вверху, соединяющую обе конечные точки вертикальных линий, которые мы нарисовали на предыдущем шаге.

Это верхняя часть карандаша, на которую обычно надевается ластик.

Шаг 4 — Теперь завершаем форму карандаша

Нарисуйте V-образную линию внизу карандаша, завершая форму карандаша.Это сформирует заостренный конец карандаша.

После завершения этого шага контур формы карандаша готов.

Шаг 5. После этого нарисуйте ластик карандаша

Нарисуйте квадратную фигуру без нижней линии вверху карандаша.

Это создает ластик, подключенный непосредственно над карандашом. Это часть карандаша, с помощью которой мы стираем ошибки.

Шаг 6 — Отделите острие от дерева

Нарисуйте короткую зубчатую линию прямо над V-образной линией, которую мы нарисовали ранее на четвертом шаге.

Это создает разделение между корпусом карандаша и его заостренным кончиком.

Шаг 7 — Затем нарисуйте наконечник карандаша

Проведите горизонтальную линию под верхним концом карандаша. Это должно создать прямоугольную форму прямо под ластиком. После этого нарисуйте две более тонкие линии внутри фигуры.

Это создает наконечник, который представляет собой металл в самой верхней части карандаша. Обойма удлиняет карандаш, позволяя использовать всю длину графита.Здесь также размещаются ластики, непосредственно связанные с карандашом.

Шаг 8 — Затем добавьте узоры по всему дереву

Нарисуйте две тонкие вертикальные линии по длине карандаша. Убедитесь, что линии совпадают с заостренными краями у кончика карандаша.

Создает шестиугольную призматическую фигуру карандаша. Однако есть и карандаши цилиндрической формы. Если вы предпочитаете карандаш цилиндрической формы, пропустите этот шаг.

Шаг 9. Теперь нарисуйте грифель на кончике карандаша.

Нарисуйте тонкую короткую горизонтальную линию прямо над кончиком карандаша.Это создает заостренный грифель карандаша, которым мы скользим по бумаге, когда рисуем.

На этом рисунок карандашом, наконец, завершен. Теперь все, что ему не хватает, — это всплеск цвета, чтобы карандаш стал ярким.

Теперь, когда мы успешно нарисовали карандаш, пришло время для самой захватывающей части — выбора цветов и раскрашивания карандаша.

Поскольку карандаши изготавливаются из дерева, они традиционно имеют коричневый цвет. Однако сейчас карандаши существуют почти всех цветов.Это дает вам широкий выбор вариантов цвета на выбор при раскрашивании карандаша.

Вы можете раскрасить карандаш так же, как на рисунке выше, или использовать уникальный набор цветов. В любом случае, мы уверены, что цвета получатся красиво!

Ваш карандашный рисунок готов!

Мы надеемся, что вам понравится рисовать карандашом с помощью этого пошагового руководства по рисованию. Теперь, когда вы можете рисовать карандашом, в будущем вы сможете использовать его в гораздо более сложных рисунках.

Может быть, теперь вы сможете нарисовать рисунок персонажа на листе бумаги карандашом?

Не стесняйтесь заглянуть в наш каталог «Как рисовать», чтобы узнать о многих других интересных уроках рисования, подобных этому.

Мы регулярно загружаем новые уроки рисования, поэтому не забывайте посещать наш веб-сайт повторно!

Рисование карандашом — достижение, поэтому поздравляйте себя с завершением шедевра!

Отметьте свое достижение, поделившись своими работами на нашей странице в Facebook и Pinterest.