Ретро мода 80 х градиент цвета художественного слова
1200*1200
Ретро стиль 80 х годов вечеринка арт дизайн
1200*1200
Рождество 80 х годов ретро пиксель
9449*5315
в первоначальном письме ба логотипа
1200*1200
облака комиксов
5042*5042
Скетчбук Я-Художник Невская палитра — «Мой скетчбук за 65 рублей, полностью заполненный за месяц! Инктобер 2020! Расскажу впечатления! (фото, видео, рисунки)»
Всем привет!
Сначала пару слов о движухе, которая длилась весь октябрь.
Инктобер — марафон, придуманный Джейком Паркером и тепло встречаемый художниками по всему миру. Его фишка — рисовать 30 дней подряд на определенные темы только в монохромной гамме, желательно тушью. Сейчас, конечно, художники рисуют инктобер и в цвете, и даже в диджитале. Но для себя я его приемлю именно в черно-белой гамме. Интересно, что ближе к началу октября я подумала: «А неплохо было бы подкачать себя в тональном рисунке!» Я тогда еще не намеревалась участвовать в Инктобере, так как это довольно непростой челлендж и нужна решительность. К слову сказать, я уже проходила его в 2017 и 2018 году. Где я была в 2019 году сказать сложно, но его я пропустила)))
Темы 2020 года такие:
Так вот все удачно совпало. Я начала искать подходящие материалы. Из опыта прошлых лет я вывела для себя ряд правил успешного прохождения марафона:
1. Скетчбук должен быть небольшого формата, чтобы на качественную прорисовку не уходило больше 2-3 часов. Желательно, чтобы весь скетчбук был выделен только под челлендж, то есть в нем было бы 30-32 листа.
2. Выбрать небольшой список материалов (тушь, капиллярные ручки, белая гелевая ручка, кисти, карандаш, ластик, палитра). Чтобы не метаться!
3. Распечатать список тем, вклеить в начало скетбчука (чтобы были всегда под рукой).
4. Пройтись по всем темам (заранее!), пронумеровать и подписать страницы в скетчбуке.
5. Нарисовать скетчи, выбрать референсы (фото), накидать идеи, что рисовать каждый день.
6. Накидать карандашные линии для будущей картинки тушью (опционально).
И вот тут, что касается скетбчука: в куче своих я выбрала именно от Невской палитры, он подошел под мои требования идеально))
Небольшой интересный вытянутый формат 10 на 19 см. Бумага, близкая к акварельной, 200г/м2, фактура, почти не выраженная, под скорлупу. На спирали — удобно перелистывать. Сзади картонка для рисования «на коленке». Прожив со мной 31 день, скетчбук выглядит потрепанным, но вполне достойно.
Теперь расскажу, как же он вел себя в работе. В нем не самая покладистая бумага. Во-первых, она желтоватая. Мне приходилось на фото убирать цвет, чтобы смотрелось хорошо. Во-вторых, тушь слишком быстро впитывалась в бумагу, и работать приходилось очень быстро. Это вам не акварель!)) Чтобы сделать скажем вот такое мягкое размытие на сковороде, нужно было действовать быстро и аккуратно. Но говорят, это свойство туши, поэтому не известно, кто виноват.
Также после высыхания тушь бледнела и не давала нужного тона. С этим я боролась повторным нанесением слоя. Кстати в качестве палитры мне пришлась по душе керамическая от LikePalitra в форме кораблика.
Что касается работы с простым карандашом и капиллярными ручками, то тут тоже пришлось непросто, из-за фактуры скорлупа ровных линий не получалось. Лечилось это повторным проведением линий пожирнее.
В общем были некоторые нюансы в виде таких вот палок в колеса. Но все равно я не испытывала неприязни к своему скетчбуку. Иногда такие препятствия лишь укрепляют дух! Есть у меня особая любовь «мучить» принтерную бумагу акварелью и добиваться хорошего результата)))
Покажу несколько моих рисунков:
Больше можно увидеть в видео-листалочке:
В общем и целом я осталась довольна своим инктябрём и скетчбуком от Невской палитры. Для его смешной цены это просто подарок)) Совершенно точно могу рекомендовать для скетчей, легкой акварели, гуаши, ну и туши. В качестве карманного товарища — отличный вариант!
Спасибо за внимание! Подписывайтесь! Приходите еще!
———————
Еще обзоры:
Мои карандаши фавориты — Giotto Stilnovo
Скетчбук для маркеров Малевичъ — моя удачная покупка!
Большой недорогой набор масляной пастели Pentel
Водорастворимая масляная пастель Royal Talens
Палитра Цорна для художников и детективное расследование: conjure — LiveJournal
Для моего немецкого уха сочетание «Палитра Цорна» каждый раз звучит весело. Приходится унимать себя. А всё потому, что слово Zorn в немецком означает ‘гнев, ярость’. Получается «Палитра ярости». Не буду сбивать вас с толку. Думаю, вы знаете, что речь о палитре знаменитого шведского художника Андерса Цорна (Anders Zorn, 1860 – 1920). В мою недавнюю поездку в Прованс к художнице tatianaddessine мы разговорились о «палитре ярости» (теперь и к вам прилипнет эта «ярость» ;-)), и Татьяна мне выкатила из своего художественного шкафа целую серию штудий по этому поводу (c присказкой, что вообще-то это еще не всё :-)). Я сделала с её позволения несколько фотографий в её мастерской.
Cлева направо: Танина палитра-тарелочка с гуашью и пигментами для текущей работы (можно посмотреть на инстаграме работа с амариллисами: @impressions_de_provence), веритикально — палитра Цорна, Танина ограниченная палитра масла, Танина палитра гуаши, горизонтально — палитра акварели. Надеюсь, Татьяна сама ещё выберет время, чтобы написать подробнее о её методах и предпочитаемых производителях для масла, гуаши и акварели.
Цорн, как и Рембрандт, впрочем как и целая гвардия других мастеров, работал ограниченной палитрой. Когда мы говорим об ограниченной палитре художника, то речь о том наборе цветов, в котором конкретно взятому живописцу комфортно работать. По теории цвета из трёх основных цветов — красного, жёлтого и синего можно создать палитру из нескольких тысяч оттенков. Штука вся в том, что у отдельно взятого художника свои основные цвета. Например, из пигментов и наполнителей определенного состава. Знаете ли вы, что даже землю Прованса можно купить в художественных магазинах и использовать как пигмент для живописи (речь об оранжевой охре) 🙂
Работы Андерса Цорна слева направо: «Mrs. Howe (nee Deering)», 1900, масло на холсте; «Автопортрет в красном», 1915, масло на холсте.
Техника Цорна отличалась особенной живостью. Лица и тела людей на его полотнах светились и полыхали нежным жаром. При этом он использовал в работе (судя по сохранившимся тюбикам и палитрам художника) всего несколько цветов: охру (yellow ochre), красный пигмент из киновари (vermillion), а так же иногда для изображений воды синий кобальт (cobait blue) и оттенки сине-зелёного. Всё это добро он дополнительно смешивал с белилами или с чёрной краской. Поэтому не удивительно, что современные живописцы в погоне за похожими эффектами обращаются к мастеру и его палитре, составляют похожие. Например, ботаническая иллюстратор Билли Шоуэл, книги с акварельными техниками которой я показывала здесь, пишет открытым текстом, что как новичок обращалась к маститым художникам и просила их совета по поводу ограниченной палитры. Ещё и потому, что любые краски для профессиональной живописи или иллюстрации были и остаются весьма дорогостоящим удовольствием. Билли, по её словам, только со временем дополнила первоначальную палитру какими-то своими цветами.
Когда Цорн стал признанным художником, в природе уже существовала такая вещь, как краска в тюбике. Живописцу во времена Цорна больше не требовалось сначала долго и нудно заниматься помолом минералов или замешиванием пигментов. По этой же причине французские импрессионисты смогли выбегать россыпью на живые пленэры — весьма дорогостоящие краски стало удобно хранить и носить с собой — они появились в продаже готового замеса в тюбике с крышечкой. К чему я всё это рассказываю? А к тому, что раньше художнику можно было купить какие-то пигменты, но при этом нужно было твёрдо знать, какой они дадут эффект при смешении со связующими компопоненатами и как поведут себя на том или ином грунте. Современные краски в тюбиках нужно проверять ещё тщательнее и следить за их поведением. В основном потому, что помимо натуральных пигментов в красках массивно используются синтетические. Плюс различные составляющие так называемых наполнителей часто оставляют желать лучшего.
Посмотрите сначала вот этот ролик. Здесь художник очень искусно смешивает цвета, якобы используя в качестве прототипа палитру Цорна.
Всё бы хорошо, но тут я как раз и вспомнила наш разговор с Татьяной! Как я уже показала выше, она не поленилась и сделала выкраску, при этом предварительно сравнила нескольких сортов красного — проверила, как они смешиваются с другими цветами. Среди них и тот самый вермийон — красно-оранжевый на основе красного пигмента киновари.
На фото ниже Татьянин эксперимент с масляными красками. Бирюзовыми стрелками я пометила на фотографии, как красный кадмий руж (Rouge de cadmium) перемещается при смешении с оттенками синего в холодный коридор цветов — в область фиолетового. Правее такая же бирюзовая стрелка указывает на столбик смешения красно-оранжевого вермийона натурального (Vermillion veritable) с другими цветами. Оказалось, что он остаётся тёплым даже при смешении с синим. Это тот самый вермийон Цорна! Кстати, слева от вермийона, помеченного стрелкой, — смесь, как я поняла, синтетического вермийона французского — он тоже ушёл в «мертвичинку» при смешении с синим и голубым. Цитата Татьяны: «Цорновский красный вермийон остаётся тёплым при разбеле, кадмий красный уходит в малиновый оттенок. В интернете для начинающих столько палок в колёса! И чёрный нужно использовать не «ламповую сажу», а «noir d’ivoire»*, который и даёт зеленовато холодные оттенки в смеси с жёлтой охрой».
* — речь об угольном пигменте на основе костей и крови животных, который получается при сжигании с добавкой некоторых химических субстанций (Bone char)
Так и получается, что если портретист использует палитру Цорна, но при этом подменяет, скажем, красный вермийон на красный кадмий, или природный чёрный на искусственный, на выходе получаются портреты людей с мёртвым свечением.
Я спросила у Татьяны, что по её мнению происходит? Почему так многие художники пытаются заменять исходные цвета на какие-то более современные, тем более на те, что созданы явно на искусственных пигментах? Сошлись во мнении, что, видимо, не во всех странах вермийон есть в свободной продаже, плюс вполне может быть, что многим начинающим художникам масляный вермийон на натуральных пигментах просто не по карману. В любом случае, было очень интересно услышать мнение знающего человека. Я теперь совсем другими глазами смотрю на «палитру ярости» и нежно поглаживаю мой тюбик акварельного вермийона 🙂 Кому что.
А это Татьяна в своей мастерской в Провансе с чумазым любимцем, который только что прибежал с прогулки и который и меня тут же принял в свою стаю: облизал с ног до головы 🙂 Кстати, обратите внимание слева на фото — это не книга, раскрытая на произвольной странице. Это у Тани скетчбуки так выглядят!
Avis et Test — палитра художника картинки
Offres spéciales sur les палитра художника картинки on aliexpress
Quel que soit l’objet de votre désir, la plateforme d’AliExpress est une véritable mine d’or. Une envie de палитра художника картинки? N’allez pas plus loin! Nous proposons des milliers de produits dans toutes les catégories de vente, afin de satisfaire toutes vos envies. Des grandes marques aux vendeurs plus originaux, du luxe à l’entrée de gamme, vous trouverez TOUT sur AliExpress, avec un service de livraison rapide et fiable, des modes de paiement sûrs et pratiques, quel que soit le montant et la quantité de votre commande.
Sans oublier les économies dont vous pouvez bénéficier grâce aux prix les plus bas du marché et à des remises sensationnelles. Votre палитра художника картинки va faire envie à tous vos proches, croyez-nous!»
AliExpress compare pour vous les différents fournisseurs et toutes les marques en vous informant des prix et des promotions en vigueur. Notre site regroupe également des commentaires de véritables clients, chaque produit étant noté selon plusieurs critères commerciaux. Tous les éléments sont réunis pour vous aider à prendre la meilleure décision, en fonction de vos besoins et de vos envies. Il vous suffit de suivre les conseils des millions de clients satisfaits par nos services.»
Alors n’attendez plus, offrez-vous votre/vos палитра художника картинки! Qualité et petits prix garantis, il ne vous reste plus qu’à valider votre panier et à cliquer sur «Acheter maintenant». C’est simple comme bonjour. Et parce que nous adorons vous faire plaisir, nous avons même prévu des coupons pour rendre votre achat encore plus avantageux. Pensez à les récupérer pour obtenir ce(s) палитра художника картинки à un prix imbattable.»
Chez AliExpress, rien ne nous rend plus fier que la lecture des retours positifs de notre chère clientèle, c’est pourquoi nous nous engageons à leur offrir le meilleur.
Палитра художника — мой набор теней JA-DE Links Set еще фото | Отзывы покупателей
Однажды я как бы совершенно случайно зашла в магазин косметики Иль де Боте… и… моя любовь к живописным ярким пятнам остановила меня около стенда с косметико JA-DE. После небольших колебаний, я остановила свой выбор на наборе теней Links. Очень много читала положительного об этих тенях и могу подтвердить все это своим личным примером. Не врут!
вот эта картинка возникла в моем мозгу при виде этого набора!
Конечно, были и другие не менее достойные кандидаты, но я решила не брать других — свежи воспоминания о «Руби Роуз»…
Кроме прекрасной палитры мерцающих, искрящихся теней 4-х гамм (всего 20 цветов), я получила и блеск для губ в мини версии
Но обо всем по порядку
вот он, красавец:
Производитель обещает:В настоящее время фирма «Данья Косметикс Лтд.» — ведущий производитель на израильском рынке декоративной косметики и продуктов для ухода за кожей. Все продукты торговой марки JA-DE ежегодно тестируются, а производственный процесс подвергается строгой проверке. Особое внимание уделяется использованию натуральных компонентов, благодаря которым, эта косметика отнесена к категории гипоаллергенных продуктов. Мы получим в пользование: — Набор для макияжа современного дизайна с зеркалом JA-DE Links Set: — Тени 20 оттенков с превосходной текстурой, легко наносимые — Блеск для губ Crystal Glow в мини-версии — блеск из постоянной коллекции.
От меня:
Мне сразу понравился уголок с сиреневыми тонами. Его я и продолжаю протирать кистями. Спонжи из набора были безжалостно выброшены сразу после фотографирования).
По поводу текстур, хочу сказать, что они отличаются от четверок, двоек и моно-теней этой фирмы. Здесь более деликатный блеск, даже днем достаточно деликатно, меленький помол, нежная текстура, но не такая нежная как у наборов теней Shiseido. Блестки не царапают веко и в целом лежат очень хорошо, на базе и держатся в течении рабочего дня.
Иногда комбинирую из с кремовыми Shiseido hydro-powder eye shadow (моно-тенями кремообразной текстуры, которых у меня несколько оттенков).
Для таких экспериментов совершенно необходимы:
1) коллекция кистей
2) рабочее пространство (у меня это стол)
3) вдохновение
4) фотосъемка результатов.
Блеск для губ Crystal Glow.использую вместе с карандашом Lumene (9 номер nougat) нейтрального оттенка под цвет губ.
фото губ у менякак всегда не получаются, но хоть что-то:От меня:
Полупрозрачный яркий искрящийся. У меня цвет ягодный, по-моему 146. Очень яркий для меня, поэтому использую отдельно, когда глаза не особо ярко накрашены.
Скажу честно, не знаю, одинаковые блески в этих наборах или нет, мб кому как попадет, т.к на коробке нет номера блеска.
И, наконец, варианты макияжей:
(здесь как раз с моно-шисейдо)
старинные фото с голубым квадратиком(левым нижним).
Проба коричневого квадратика ( левого верхнего)
Проба зеленого квадратика(правого верхнего)
Но как-то у меня все сводится к розовым и сиреневым мейкам правого нижнего сиреневого квадратика.
Сегодня, 12.11.2011макияж целиком.
Подведу итоги:
Цена в Интернете — чуть более 900 р
Цена в Иль де Боте — 849 р по акции ( в Москве эта марка представлена в этом магазине точно, в Летуале нет, а в других не знаю)
Моя оценка- отдельно теням — 5
Блеску для губ 5-( за расползание без карандаша по контуру)
Коробочке, в которой находится набор — 3 ( а тройка, как известно, пролетарская оценка)
Спасибо, что не все еще уснули!
Горец виргинский палитра художника — Журнал садовода Ryazanameli.ru
ГОРЕЦ (PERSICARIA)
Существуют также декоративно-лиственные горцы — они необычайно эффектно выглядят в течение всего сезона. Их стебли — прямые, с боковыми побегами, довольно прочные, покрыты крупными (длиной 10-12 см), удлиненно-сердцевидными листьями, расположенными на стебле поочередно. Метельчатые соцветия на концах центральных и верхних боковых побегов состоят из мелких белых или розовых цветков, которые появляются во второй половине лета:
Необычный и потрясающе красивый многолетник. Разноцветная листва — основная причина по которой выращивают этот вид. Зеленовато-белые цветки появляются поздним летом и не представляют ценности для цветовода. Наибольшей декоративности достигает на полном солнце, допустима легкая полутень. Почвы предпочтительны влажные, но засуху переносит хорошо. Наиболее красив большими группами. В благоприятном месте возможен самосев. Существуют сорта с различной окраской листьев:
‘Lance Corporal’ — желтовато-зеленые листья имеют насыщенные красно-коричневые пятна в центре. ‘Painter’s Palette’ (Палитра художника) — см. фото, полукустарник высотой до 50 см, с частично одревесневающими стеблями. Листья вариегатные с белыми полосками и черно-красной маркировкой. Поздним летом кустик укращают воздушные стебли со множеством красных бусинок-цветочков. Хотя розовые цветки, собранные в небольшие соцветия, невыразительны, яркие листья делают это растение одним из самых привлекательных в саду. На зиму его также необходимо укрывать.
Родина вида — Китай. Сам сорт ‘Red Dragon’ выведен в Crystal Palace Perennials в St. John, Ind., в настоящее время распространяется через нескольких производителей. Должен быть особенно соблазнителен для цветоводов.
В отличае от большинства своих родственников не агрессивен, так как относительно медленно разрастается и не образует семян. Зона выращивания: 4-9, в более холодных условиях выращивается как летник или зимует в закрытом помещении в горшках.
Многолетник 60-90 см высотой и столько же в диаметре. Ранней весной появляются темно-красные побеги, на которых разворачиваются сливово-красные с металическим блеском заостренные сердцевидные листья. Летом бархатистая листва на красных стеблях становится более зеленой, сохраняя акцентируемый красным краем лист с трехцветной серебристой, зеленой и темно-коричневой раскраской. В климате с жаркими ночами, интенсивность окраски листа не будет столь драматичной. а в холодных областях самая яркая окраска проявляется наоборот в конце лета. Цветет в августе-сентябре мелкими белыми цветками, которые декоративной ценности не имеют.
Местоположение: солнечное или легкая полутень. Полностью проявляет всю эффектность окраски только на открытом месте.
Почва: нетребовательное растение. Прекрасно растет на любой почве, допуская даже тяжелую глину. Предпочитает влажный участок, но может приспособиться к более сухим условиям. Нежелательно замокание в зимний период.
Уход: опыт выращивания этого горца в наших условиях показал, что на зиму его необходимо укрывать -в сильные морозы он может «выпадать». Горизонтальное корневище растения следует сажать на глубину не менее 6-8 см от поверхности почвы.
Использование: в одиночной и групповой посадке, как акцент в цветочной композиции. Может выращиваться в контейнерах. Подойдет для срезки.
Партнеры: эффектен с растениями с серебристой листвой типа полыни ‘Silver Mound’, и с желтыми цветами, например, с кореопсисом. Из кустарников подойдет спирея ‘Candle Light’.
Примечание: недавно в продаже появился еще один сорт — ‘Silver Dragon’. Похож на ‘Red Dragon’, но более серебристый с красные краем и центром. Условия выращивания такие же как у ‘Red Dragon’
Последнее название поддерживают большинство систематиков (включая Paul James, HGTV), а первое прочно закрепилось в каталогах западных фирм.
Родина — Восточная Азия. В настоящее время широко натурализован в Северной Америке. В штате Вашингтон входит в список вредных сорняков.
Fallopia japonica ‘Variegata’
Polygonum cuspidatum var. compactum
В культуре сорт ‘Вариегата’. Весной листья и побеги окрашены в фантастический ярко коралловый цвет, который медленно сменяется на зеленый с многочисленными белыми пятнами, сливающимися в целые сектора. Встречаются также растения с листьями кремово-белого тона. Из-за недостатка хлорофилла для их нормального развития требуются частые внекорневые подкормки. Компактный устойчивый куст (высотой 1-1,2 м) не нужно подвязывать. На западе ему дают 5 зону, но в Подмосковье он благополучно зимует под легким укрытием в теплой части сада и чувствует себя отлично. Ростовые качества значительно слабее, чем у Persicaria ‘Red Dragon’. Растение любит полутень и влажную землю; в высоту вырастает до 120 см, на зиму побеги полностью отмирают. Цветки декоративной ценности не имеют.
Polygonum cuspidatum var. compactum
Достоин упоминания также горец японский, форма компактная (Polygonum japonica f. compacta, sin Fallopia japonica f. compacta, Persicaria japonica f. compacta, Reynotria japonica f. compacta) — с ярко-пурпурными стеблями, черешками и частично жилками листьев. У молодого растения и листья окрашены в пурпурные тона, но потом они зеленеют — остается лишь узкий малиновый кант по краю, хотя и он к осени исчезает. Особенно привлекателен этот горец в период цветения, которое приходится на август. Светло-коралловые цветки сменяются ярко-малиновыми плодовыми коробочками. Невысокий (40-50 см) компактный куст в питательной рыхлой почве может слегка «разбегаться».
Обе формы горца японского хорошо зимуют в условиях Подмосковья, и укрывать их не требуется. Молодые побеги на них появляются в середине мая.
В этом году у нас появился горец гибридный (Poligonum х hybrida ) ‘Brushstrokes’ — с «бархатными» зелеными листьями, украшенными пурпурным рисунком. По своему виду он напоминает сорт ‘Red Dragon’. В середине прошлого сезона укорененный черенок этого растения был получен из Голландии — оно хорошо перезимовало и нормально развивается. Но, конечно, окончательные рекомендации по зимостойкости пока давать рано. Испытания этого сорта должны быть продолжены.
«Новые» горцы довольно неприхотливы, однако на плодородной, гумусной почве становятся более мощными. Нормально развиваются в полутени, но предпочитают открытое солнечное место — тогда их листва будет ярче окрашена. Выдерживают и засуху, и легкое переувлажнение, но на низком сыром месте растут плохо. Не переносят типичные для Подмосковья весенние и осенние заморозки. Поэтому молодые побеги, которые появляются во второй половине мая, обязательно нужно накрывать. При первых же осенних заморозках листья растений погибают, и их стебли рекомендуется срезать.
В Подмосковье эти горцы размножаются только вегетативно — делением куста или стеблевыми черенками, которые легко укореняются, но в первый год требуют хорошего утепления на зиму. Укорененные черенки горцев японского, мелкоголовчатого и нитчатого первую зиму должны находиться в тепличных условиях. Летом их нужно укоренять в небольших контейнерах, а затем передерживать в квартире на прохладном подоконнике.
автор Фролов И.Г., фото автора
Горец – удивительно многообразный род декоративных растений, привлекающих садоводов красивым цветением или очень нарядными листьями. Выращиваемые в садах многочисленные виды горца сильно различаются по высоте и мощности – это и миниатюрные растения, и среднерослые, и очень крупные (например, горец сахалинский). Коленчатые стебли у горцев бывают стелющиеся, прямостоячие или вьющиеся.
Среди декоративнолистных видов горца, сохраняющих привлекательность в течение всего садового сезона, большой популярностью у коллекционеров пользуется горец виргинский (Polygonum virginianum, или Persicaria virginiana). Сорта этого эффектного многолетнего горца покоряют любителей растений яркими рисунчатыми листьями.
Чудесный сорт горца виргинского «Палитра Художника» («Painters Palette») полностью соответствует своему названию — его потрясающие разноцветные листья видны в саду издалека.
Выращивание и размножение горца «Палитра Художника»
Только при расположении куста на солнцепёке у горца «Палитра Художника» проявляются в полной мере яркие краски на листьях. Это необычайно привлекательное растение представляет собой довольно объёмный полукустарник высотой около полуметра, с частично одревесневающими побегами. При составлении композиции из растений я оставляю кусту горца «на вырост» площадку диаметром не менее полуметра.
Горец виргинский – нетребовательное растение, способное расти на любой садовой почве с достаточным (не избыточным) количеством влаги. Он отлично чувствует себя и хорошо разрастается у садового водоема. Но и засуху горец виргинский может перенести успешно, однако в жару желательны регулярные поливы для нормального роста, сохранения типичного размера и красоты его листьев.
В травянистом миксбордере в группе с другими высокими декоративными растениями горец «Палитра Художника» теряется. Зато возвышаясь в гордом одиночестве над различными почвопокровниками, а также при размещении большими группами на фоне газона или у садового пруда этот горец отлично просматривается и просто неотразим!
Зацвести в открытом грунте горец «Палитра Художника» обычно не успевает. Только лишь в тёплую осень, в конце октября на кусте появляются длинные стрелы цветоносов с узкими колосками мелких малиновых цветков. Однако у этого растения ценно не цветение, а богатая окраска листьев.
На фото: молодые побеги горца; куст горца «Палитра Художника» у садового пруда
Зимостойкость у горца «Палитра Художника» неплохая, но и не зверская (зоны его выращивания: 4-9). Поэтому многие садоводы укрывают его перед зимовкой, чтобы не потерять это красивое растение в случае суровой зимы. Надо обязательно проследить зимой, чтобы зона корней горца была укутана толстым слоем снега. Длительные зимние оттепели с замоканием корней тоже губительны для горца виргинского. Можно взять на зимовку в домашних условиях молодое растение в горшке, чтобы гарантированно сберечь его до следующего сезона на прохладном подоконнике.
Весной молодые побеги горца виргинского желательно укрывать от возвратных заморозков, которые в наших садах нередко случаются вплоть до середины июня.
Размножаю горец виргинский зелёным черенкованием или делением куста.
Иван Георгиевич Фролов (с. Александровка, Самарская обл.) http://frolow-ig.ru
Каждую неделю, на протяжении 10 лет, для 100.000 наших подписчиков, прекрасная подборка актуальных материалов о цветах и саде, а так же другая полезная информация.
Горец виргинский
Polygonum virginianum, Persicaria virginiana Семейство Гречишные (Polygonaceae)
Северная Америка, включая Северную Мексику на юге ареала
богатые широколиственные леса, пойменные леса, сухие редколесья, заросли, до высоты 500 м над уровнем моря
под зиму или в конце мая
иногда дает самосев
мульчирование и укрытие листовым опадом крупнолистных деревьев
любит влагу, но неплохо переносит засуху
белые, зеленовато-белые, редко — розовые, с эллиптическими до обратнояйцевидных, лепестками 2,5-3,5 мм длиной, малодекоративные
цветки по 1-3 в пучках, собранных в метелки 10-35 см высотой
листья сидячие, 5-17,5 см длиной и 2-10 см шириной, на вершине заостренные, темно-зеленые с коричневой полосой
плоды коричневые, двояковыпуклые, 3,5-4 см длиной и 2-2,8 мм шириной, блестящие, гладкие или морщинистые
густое растение с прямыми ребристыми стеблями
Горец виргинский Палитра художника
Артикул: Палитра художника
Производитель: не указан
Горец виргинский: необычный и потрясающе красивый многолетник. Разноцветная листва – основная причина по которой выращивают этот вид. Зеленовато-белые цветки появляются поздним летом и не представляют ценности для цветовода. Палитра художника: полукустарник высотой до 50 см, с частично одревесневающими стеблями. Листья вариегатные с белыми полосками и черно-красной маркировкой. Поздним летом кустик украшают воздушные стебли со множеством красных бусинок-цветочков. Яркие листья делают это растение одним из самых привлекательных в саду. На зиму его также необходимо укрывать. Месторасположение: наибольшей декоративности достигает на полном солнце, допустима легкая полутень. Почва: влажная, но засуху переносит хорошо. Использование: в одиночной и групповой посадке, как акцент в цветочной композиции. Может выращиваться в контейнерах. Подойдет для срезки.
Палитры великих художников: из каких цветов состоят картины Дали, Ван Гога и Малевича
Творчество
Палитры великих художников: из каких цветов состоят картины Дали, Ван Гога и Малевича
14 декабря 2017
22 990 просмотров
Юлия Скрипник
Взглянув на картину, мы иногда влюбляемся в нее, и даже не понимаем почему. Возможно, дело в композиции или в фактуре, или в вашем собственном настроении. Но часто магия заключается в сочетании цветов, которые использовал художник. Сделали раскладку основных цветов, из которых состоят известные картины. Вы можете взять их за основу, чтобы оформить сайт, гостиную, вечерний наряд или свою собственную картину.
Портрет четы Арнольфини Ян Ван Эйк, 1434
Мадонна с Младенцем и сцены из жития святой Анны Филиппо Липпи, ок. 1452
Мона Лиза Леонардо да Винчи, ок. 1503 — 1519
Девушка с жемчужной сережкой Ян Вермеер, ок. 1665
Верхний водопад Райхенбах, радуга Уильям Тернер, 1810
Восход солнца. Впечатление Клод Моне, 1872
Ночное кафе Винсент ван Гог, 1888
Цирк Жорж Сёра, 1890–1891
Крик Эдвард Мунк, 1893
Катание на лодке Мэри Кэссетт, 1893–1894
Рыбацкие лодки, Колиур Андре Дерен, 1905
Поцелуй Густав Климт, 1907-1908
Красный квадрат Казимир Малевич, 1915
Влюбленные Рене Магритт, 1928
Сон, вызванный полетом пчелы за секунду до пробуждения Сальвадор Дали, 1944
Все картины из книги «Главное в истории искусств».
Сервис для определения основных цветов.
фотографических портретов палитр красок известного художника Маттиаса Шаллера
Искусство
История
Фотография
#картина
# портреты
15 мая 2015 г.
Кейт Серзпутовски
Палитра Марка Шагала
С 2007 года фотограф Маттиас Шаллер снимает необработанные абстрактные картины. Картины, однако, не находятся на холсте, а скорее размазаны по инструментам, используемым для создания каждого произведения искусства — палитрам. Его серия « Das Meisterstück » («Шедевр») заявляет, что эти закулисные объекты являются портретами художника, а также дает прямое представление о деталях техники, выполняемой каждым художником.
Шаллер был впервые вдохновлен на создание своей коллекции фотографий во время посещения покойной студии Сая Туомбли. Во время визита он наткнулся на палитру художника, которая, как он обнаружил, является точным отражением картин художника. Воодушевленный дальнейшим открытием сходства между палитрой и живописью, Шаллер сфотографировал более двухсот этих исторических портретов. Его поиск привел к тому, что он собирал палитры со всей Европы и США, находя предметы в крупных музеях и частных фондах, а также у родственников художников и коллекционеров.Палитры, которые он сфотографировал в этой серии, принадлежат семидесяти художникам 19 и 20 веков, включая таких художников, как Моне, Ван Гог, Матисс и Пикассо. Чтобы точно проанализировать детали, от оттенка краски до мазка кисти, Шаллер представляет изображения в большом формате, каждая работа имеет размер примерно 190 x 150 см.
Шаллер специализируется на нетрадиционных портретах, которые он считает «косвенными портретами». Другие темы включали детские комнаты в Неаполе, Италия, 150 итальянских оперных театров, костюмы космонавтов и ранние панк-пластинки.До 8 июня Фонд Джорджо Чини представит картину Шаллера Das Meisterstück вместе с Венецианской биеннале, выставкой, на которой будут представлены 20 палитр фотографий Шаллера. (через Hyperallergic)
Палитра Паулы Модерсон-Беккер / Палитра Анри де Тулуз-Лотрека
Палитра Василия Кандинского, 2007, 190×156см, Copyright: Matthias Schaller, Lenbachhaus, München
Палитра Клода Моне / Палитра Эдуара Мане
Палитра Эдгара Дега
Палитра Эжена Делакруа / Палитра Жоржа Сёра
Палитра J.М. В. Тернер, 2013 г., 190×156 см, Авторские права: Маттиас Шаллер, Королевская академия художеств, Лондон,
Палитра Фрэнсиса Бэкона, 2007 г., 190×156см, Авторские права: Маттиас Шаллер, Городская галерея Дублина The Hugh Lane, Дублин
Палитра Винсента Ван Гога, 2007 г., 190×156см, Авторские права: Маттиас Шаллер, Музей Орсе, Париж
#картина
# портреты
Имеет ли для вас значение такие истории и художники? Станьте колоссальным членом и поддержите независимые публикации в области искусства.Присоединяйтесь к сообществу читателей-единомышленников, которые увлечены современным искусством, помогите поддержать нашу серию интервью, получите доступ к партнерским скидкам и многое другое. Присоединяйся сейчас!
Бесплатные палитры изображений, картинки и роялти-фри фотографии
палитра красок
роспись ножей на палитре 1
кадры из мира художника 6
кадры из мира художника 2
кадры из мира художника 3
Палитра 9
Палитра 1
Палитра 10
Краска
Палитра 11
Таволоцца
Цвета 3
Образцы красок 14
образцы цветов
коробка для краски
Образцы красок 15
Образцы красок 9
Образцы красок 12
Образцы красок 11
Палитра 2
Образцы красок 8
коробка для краски
средства для макияжа 3
Pantone Solid для руководства по процессу
общие образцы цвета h
поддон
Карандаши на белом фото файл 2
цветовая палитра
Цветные карандаши
Макияж, мириться
Цвета
Вход EMP, Сиэтл, Вашингтон
Цветной карандаш 3
мелки
цветные карандаши
тыквы
Ведро карандашей 2
мелки
цветной карандаш
Цветные карандаши
карандаш
цвет
цветной карандаш 3
Lapices de colores 2
цветная капля
Lapices de colores 1
Настоящие цвета
цвета 2
банки с краской
Цветные карандаши 03
мелки
мелки
Цветные мелки2
Карандаши цветные по черному 4
Цветные карандаши 2
маркеры_ 1
карандаш 3
Проститутки
карандаш 5
Образец_ 2
Строительная палка
Соломинки для питья
Рыба-скорпион
карандаш 2
руководство по pantone
Цветные карандаши, образующие спираль
Цвета карты
карандаши
цвет ПМС
Клеточный макрос
двойняшки
Детская площадка 3
карандаши 1
Цветные карандаши 3
художник рисовать стол 1
Карандаши 3
цвет
Деревянные карандаши в линию
Вставить бумагу
Цвет бумажной ручки
Зажим для папок 1
Инструменты для художников
краска олово
Цветные карандаши
CMYK
краска олово
краска олово
CMYK
Шашки
Измельчить
палитр изображений — Историческое общество Фолл-Ривер
палитра изображений — Историческое общество Фолл-Ривер
Историческое общество Фолл-Ривер »
Курортный сезон
»Палитра изображений
Работа
Palette Pictures выставлена в галерее.
Палитра картин: художественная выставка и немой аукцион
24 ноября — 17 декабря 2019 г.
Часы работы: с 9:00 до 4:30 с понедельника по пятницу и с 1:00 до 5:00 по субботам и воскресеньям. Закрыт в День Благодарения.
Торги закрываются 17 декабря в 16:00.
Каждый праздничный сезон, начиная с 2008 года, Историческое общество Фолл-Ривер создает художественную галерею на нашем втором этаже, чтобы продемонстрировать работы региональных художников.Эта выставка и бесшумный аукцион, известная как Palette Pictures , стала обязательной для посещения многими в районе Фолл-Ривер.
« От парусных лодок до болот и иллюстраций животных — Palette Pictures предлагает множество картин различных стилей, а также другие материалы по очень разумным ценам». — Fall River Herald News
Palette Pictures предлагает ценителям искусства высококачественные оригинальные работы в различных средах от картин маслом, рисунков, фотографии и акрила до керамики, тканей, ювелирных изделий и скульптуры.Благодаря широкому выбору стилей и предметов легко найти особенный подарок или новую вещь для личной коллекции.
«Идеальная палитра подарков». — Fall River Herald News
Все работы из Palette Pictures подарены участвующими художниками. Ставка на каждую работу начинается с половины стоимости художника. Торги заканчиваются за неделю до Рождества, чтобы победители могли вовремя забрать свои вещи для вручения подарков. Вход на выставку свободный.
Лемонтини, картина Ванды Эдвардс на разорванной бумаге.
Магазин-музей FRHS закрыт на сезон.
Если вам нужна помощь, позвоните нам в рабочее время по телефону 508-679-1071. Спасибо!
Лучшие генераторы цветовой палитры и инструменты для художников
Источник изображения
Ресурсы
По сценарию Маккеллы Сойер
Раскрытие информации: этот пост может содержать партнерские ссылки.Это означает, что если вы что-то покупаете, мы получаем небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас (подробнее)
Цвет — один из важнейших элементов великого произведения искусства.
На первый взгляд цвет кажется простым. Вы просто выбираете несколько цветов и бегаете с ними, верно?
Я имею ввиду, вы можете . Но раскрасить нужно гораздо больше.
Теория цвета — это обширная область исследований, потому что цвета влияют на то, как мы думаем и воспринимаем вещи.Цвета взаимодействуют друг с другом, поэтому один цвет в вашей палитре может полностью изменить то, как мы воспринимаем другие.
Цвета имеют разную визуальную насыщенность.
У них также есть разные психологические коннотации, поэтому выбор цвета играет огромную роль в настроении вашего искусства.
Вкратце: ваш выбор цвета может сделать или сломать весь ваш предмет.
Конечно, вы можете поиграть с цветами и провести полное исследование цвета для каждого предмета, но это требует времени.
Когда дело доходит до выбора цвета, очень легко попасть в колею. Иногда вам нужна отправная точка, чтобы ускорить процесс и ввести интересные цветовые комбинации.
Мы собрали некоторые из наших любимых инструментов для создания новых цветовых палитр, и это определенно стоит добавить в закладки .. Вы никогда больше не застрянете в цветовой колее!
Палетон
Палитра оформления заказа
Это начинается с монохроматической цветовой палитры, но вы также можете выбрать смежную, триадную или тетрадную цветовую схему.
Все, что вам нужно сделать, это выбрать начальный цвет, и он даст вам другие цвета (и их шестнадцатеричные коды) с оттенками в соответствии с их положением на цветовом круге. Довольно круто!
Вы также можете добавить дополнительный цвет к большинству цветовых схем, чтобы добавить больше интереса и контраста.
Есть также забавная тема «в свободном стиле», с которой вы можете поиграть.
После того, как вы выбрали цветовую схему, вы можете выполнить точную настройку, отрегулировав оттенки и оттенок.
В качестве дополнительного бонуса вы также можете предварительно просмотреть примеры этих цветовых схем в реальных проектах в искусстве, веб-макетах или анимации. Супер удобно!
Colormind
Отъезд Colormind
Используйте Colormind для создания случайных цветовых палитр, вдохновленных фильмами, фотографиями и известными произведениями искусства.
Вы также можете загружать изображения и создавать на их основе точную цветовую палитру или просто начать с одного цвета и работать оттуда.
Если вы найдете цвет, который вам нравится, но не нравится вся схема, вы можете зафиксировать этот цвет и продолжать создавать новые схемы вокруг него, пока не найдете именно то, что ищете.
Вы также можете перемещать заблокированные цвета в линейке, чтобы поиграть с различными типами цветовых спектров, которые включают выбранные вами цвета.
Если у вас есть два заблокированных цвета на обоих концах линейки, Colormind генерирует промежуточные цвета. Если у вас есть два заблокированных цвета рядом друг с другом, другие случайные цвета будут больше похожи на подстановочные знаки.
Попробуйте и посмотрите, что у вас получится.
Adobe Color CC
Проверить цвет CC
Adobe известна своими потрясающими инструментами дизайна, и Color CC не исключение.
Это позволяет вам выбрать из 6 различных типов цветовых схем или создать собственную схему.
Начните с выбора цвета, а затем перемещая его по колесу, вы можете настроить любую палитру в реальном времени.
Вы также можете загружать изображения со своего компьютера, чтобы проанализировать эту точную цветовую схему и получить шестнадцатеричные коды. Таким образом, вы можете получить цвета из сделанного вами изображения или вдохновляющего изображения, которое вы нашли где-то еще.
Вы также можете изучить множество готовых цветовых схем, созданных другими пользователями, чтобы начать свои собственные творения.Кроме того, вы можете сохранить свои любимые темы в своей учетной записи Adobe для использования в будущем.
Охладители
Проверить Coolors
На этом сайте есть множество цветовых схем для изучения, и вы можете создать свои собственные с нуля, чтобы хранить и делиться ими.
Создайте новую цветовую схему с помощью инструмента или создайте цветовые схемы из найденных изображений. Оба работают отлично.
Как только вы найдете то, что вам нравится, вы можете настроить оттенок, насыщенность, оттенок и температуру, чтобы все было правильно.
Coolors идеально подходит для создания палитр для картин или любого другого вида творческой работы.
iColorpalette
Выезд iColorpalette
Итак, вот еще один замечательный инструмент, используемый для создания цветов из ваших собственных изображений, веб-сайтов или чего-либо еще.
Вы также можете создать свой собственный с нуля, так что здесь есть множество вариантов.
Если вы не знаете, с чего начать, или просто хотите найти вдохновение, вы можете просмотреть палитры с общим начальным цветом или с определенными темами, такими как астрономия, растения, Рождество, времена года и многое другое.
Это отличное место, чтобы найти вдохновение для цветовых схем, если вы не на 100% уверены, что хотите, но имеете общее представление о своем настроении и теме.
Цвет Supplyyy
Проверить цвет Supplyyy
Чтобы начать работу с этим инструментом, вы просто выбираете тип цветовой схемы, для которой хотите получить набор цветовых комбинаций в этом общем семействе.
Вы также можете настроить свой выбор на цветовом круге, чтобы изменить палитру в реальном времени .
Этот инструмент очень прост в использовании! И это должен быть один из самых эффективных инструментов для выбора цвета, когда дело касается разнообразия.
Вы также можете увидеть примеры своих цветовых схем в простом дизайне и в разных оттенках, что полезно при планировании логотипов или значков.
Генератор палитр Canva
Оцените генератор Canva
Этот супер простой генератор палитры действительно хорошо справляется с одной задачей: получением цветовой палитры из изображения.
Легко использовать и не имеет большого количества наворотов, но он идеально подходит, если у вас есть фотография, которая вам нравится, и вы просто хотите получить цвета с соответствующими шестнадцатеричными кодами.
Если вы используете Canva для дизайна, вы также можете предварительно загрузить эти цвета в любой проект, чтобы сразу приступить к созданию.
ColorSpace
Ознакомьтесь с ColorSpace
ColorSpace работает, позволяя вам ввести шестнадцатеричный код для определенного цвета или просто выбрать цвет из спектра. Тогда бац! Вокруг него организовано множество цветовых схем.
В зависимости от ваших потребностей вы можете придерживаться простой палитры всего из 3 цветов или создать большую палитру, содержащую до 6 цветов.
Вы также можете сгенерировать 2 или 3 цветовых градиента с соответствующим кодом CSS, что идеально подходит для художников, которые хотят нарисовать определенный переход градиента в части.
Генератор поддонов
Генератор палитры выдачи
Итак, PaletteGenerator действительно прост с акцентом на извлечение цветов из графики.
Это позволяет вам создать цветовую схему на основе любого изображения , которое вы загружаете со своего компьютера.
Вы даже можете выбрать, сколько цветов вы хотите, и вы получите палитру из одной фотографии, в зависимости от того, насколько сложной вы хотите, чтобы ваша цветовая схема была.
Самая крутая вещь в этом инструменте — то, что вы можете фрагментировать изображения, если вы просто хотите использовать часть одного, что довольно уникально! Большинство других генераторов палитры могут работать только со всем изображением, поэтому это очень настраиваемый параметр.
Color Hunt
Ознакомьтесь с Color Hunt
Теперь это просто весело просматривать!
Хотя это не инструмент для создания совершенно новых палитр, это отличное место для поиска готовых палитр.
Вы можете отсортировать, что нового, что популярно, что модно, или просто случайным образом, чтобы увидеть, что вы можете найти.
Просмотрите сотни готовых цветовых схем, сохраните свои избранные и загрузите понравившиеся цвета.
Вы также можете получить шестнадцатеричные коды для использования в ваших собственных проектах цифрового искусства по мере необходимости.
Google Art Palette
Проверить палитру Google
Этот инструмент похож на кроличью нору, но его так весело исследовать.
С помощью удобного инструмента цветовой палитры Google вы можете создавать множество цветовых палитр на основе произведений искусства и даже сравнивать произведения искусства с аналогичными палитрами.
Это может быть безумно полезным, если вы выбираете определенный стиль или хотите собрать коллекцию вдохновляющих произведений искусства, на которые можно было бы ссылаться.
Вы можете просматривать похожие изображения или использовать собственное изображение для создания новой палитры, но имейте в виду, что оно попадает в базу данных Google.
Используйте функцию поиска, чтобы найти определенное настроение или стиль искусства, или просто выполните поиск в случайном порядке, чтобы обнаружить новые идеи.
Множество идей, которые можно обойти, если присмотреться.
Автор: МакКелла Сойер
Маккелла — художник и писатель-фрилансер из Солт-Лейк-Сити, штат Юта. Когда она не рисует и не пишет для клиентов, она любит писать художественную литературу, путешествовать и исследовать горы возле своего дома пешком, верхом на лошади или на горном велосипеде. Вы можете просмотреть ее работы на Etsy, а ее услуги по написанию — на TheCafeWordsmith.com.
Show and Tell — Artists Palette, Долина Смерти
The Shot
Shooting Death Valley, больше, чем где бы то ни было, является местом «золотого часа» или «синего часа».Посетите большинство мест в этой части в середине дня, и вы увидите резкие тени, размытые цвета и яркое солнце над головой. Моя первая остановка на Artists Palette была в этих условиях, и цвета были едва видны в бликах. Я слышал, что цвета здесь наиболее ярко проявились сразу после дождя. Что ж, это почти такое же редкое событие, как и что-либо в этой части мира, но когда солнце садилось рано и низко на горизонте напротив горизонта, был шанс использовать тусклый рассеянный свет в конце дня, чтобы принести из цветов на склоне холма.Итак, план состоял в том, чтобы вернуться вечером, снять холмы при лучшем освещении, прежде чем перейти к другим местам вдоль Artists Dr. В конце концов, только половина этого плана сработала, и поскольку этот пост не о звездных следах, вы можете догадаться, какая половина из них была.
Парковка у Artists Palette довольно просторная, и они прибывают в конце дня, когда большинство людей уже направляются обратно в свое жилье или лагерь на ужин, что упрощает парковку.Хотя вид с края автостоянки хороший, но изучение многочисленных склонов холмов непосредственно вокруг пешеходного обзора обеспечивает немного более высокую точку обзора, где цвета складываются в разных композициях. Для этого снимка я нашел вершину холма справа от парковки, установив штатив для съемки с низким ISO и длинной выдержкой при затемняющем свете. При ISO100 и остановленном до F / 14 время экспозиции быстро увеличивалось с каждым проходящим кадром. Этот снимок, который я в конечном итоге отредактировал, был одним из последних снимков в сете, всего 20 секунд.
Обработка
Редактирование этой фотографии было направлено на получение естественных цветов в файле RAW. В то время как цвета были гораздо более насыщенными благодаря мягкому свету, при котором была сделана фотография, файлы RAW никогда не имеют той яркости и цвета, которые увидит глаз, не говоря уже о том, чтобы оживить цвета в привлекательном коллаже. Из файла RAW первоначальное редактирование LR было довольно тонким, в основном открывались тени, добавлялась небольшая дымка и использовался раздел калибровки цвета в LR, чтобы начать усиление цвета.
Настоящая популярность проявляется через пару слоев в Photoshop, как показано на изображении выше. Один проход через Nikon Color Efex Pro 4 значительно улучшил цвета и контраст, в то время как некоторые выборочные работы по осветлению / затемнению помогли слегка сформировать свет, чтобы глаз не отклонялся в неправильном направлении. Для всего редактирования использовалось только 6 корректирующих слоев, 2 слоя с затемнением, слой повышения резкости, слой мягкого ортона и две копии слоя Color Efex Pro 4 (второй слой с корректировкой уровней, добавленной к нему для более глубокого цвета, который затем был смешанный с маской слоя)
снизу вверх: SOOC, LR Edit, final edit
Надеюсь, вам понравилась эта короткая прогулка по одному из моих любимых снимков из национального парка Долина Смерти.Если вы хотите вывести свою фотографию на новый уровень, я рекомендую вам просмотреть другие статьи здесь, на моем веб-сайте. Я также предлагаю индивидуальные уроки, охватывающие как общую фотографию, так и пейзажную фотографию, а также методы редактирования Lightroom и Photoshop от введения до сложных тем. Я хотел бы помочь вам улучшить свои фотографии.
Amazon.com: 5 шт. Картина на холсте Красочная палитра для макияжа Настенные картины Декор дома Тени для век Художественные работы Жикле Премиум качество Черные стены искусства для гостиной в рамке, готовые к развешиванию плакатов и принтов (60»Wx32»H): плакаты и принты
Размер: 60 дюймов x 32 дюйма | Цвет: Artwork-02
Декор стен Описание: Инструменты для макияжа и Косметика Картины Косметика — это вещества или продукты, используемые для улучшения или изменения внешнего вида лица или аромата и текстуры тела.Обычные предметы макияжа включают: помаду, тушь, тени для век, тональный крем. В то время как другие распространенные косметические средства могут включать очищающие средства для кожи и лосьоны для тела, шампунь и кондиционер, средства для укладки (гель, лак для волос и т. Д.), Духи и одеколон.
Холст Материал Наши портретные картины на холсте имеют очень гладкую текстуру и плотное переплетение. Идеально подходит для картин, требующих большого количества деталей. Хлопковые полотна премиум-класса Музейное качество
Произведение искусства в рамке Это произведение искусства поставляется уже в рамке, готовым к развешиванию, каждая панель имеет уже прикрепленный широкий крючок для удобного подвешивания.
Giclee Matching: Используется для гостиной, спальни, кухни, ванной комнаты, столовой, комнаты для гостей, гостиной, коридора, офиса, гостиницы, кафе, ресторана, бара или у камина, за диваном.
Печать по индивидуальному заказу Наши отпечатки на холсте также могут быть выполнены по индивидуальному заказу в соответствии с вашим размером, фотографиями или картинками. Добро пожаловать, чтобы связаться с нами по почте.
Идеальная идея для подарка: Это настенное произведение искусства — больше, чем обычный плакат для печати на холсте, это уникальное произведение оригинального искусства с потрясающей текстурой.Идеальный подарок для себя и для близких, который предназначен для свадьбы, юбилея, Дня благодарения, Рождества, Дня матери, Дня отца, Валентина, дня рождения и других. Wall Art Пакет: Ваши картины будут тщательно упакованы в пузырчатую пленку и картон, чтобы они дошли до вас в идеальном состоянии.
Что такое палитра писателя ?. Они должны быть у всех художников | Рэнди Шинглер
Что такое палитра? Когда мы думаем о палитрах, мы обычно представляем художника, стоящего перед холстом с частично закругленной доской, покрытой множеством разных цветов.Это обычная сцена для художника-живописца.
Художник использует много разных цветов, чтобы выразить реальность или свою интерпретацию изображений и пейзажей, которые они рассматривают. Палитра, кисти разных типов и холсты — их инструменты для создания того, что они хотят, чтобы зритель их работы увидел.
Мне интересно наблюдать за художником, стоящим перед большим чистым холстом. То, как они используют свою палитру из многих цветов и начинают оживлять холст по мере нанесения цветов.На холсте начинают проявляться не только цвета, но и формы и формы.
Мне, как человеку, не имеющему подготовки или таланта в этом жанре, это кажется почти чудесным подвигом. Удивительные творения с помощью этих кистей и их палитры. Столько разных цветов было разбрызгано по этой палитре.
Однако палитру можно определить как разнообразие техник или диапазон любого искусства. Художники других видов искусства тоже имеют разные палитры, с которыми они работают. У музыкантов и писателей есть свои палитры для рисования своих творческих картин.
Музыканты виртуозно работают со своими типами палитр. Это характерный диапазон тональной или инструментальной окраски в определенном музыкальном произведении или жанре, или в конкретном композиторском произведении; диапазон звуков, которые может издавать конкретный музыкальный инструмент.
Современная музыка, которую большинство из нас слышит, является результатом того, как ее сводят исполнители, стоящие за музыкой. То, как они используют свои палитры, во многом определяет наше восприятие музыки.
Как говорит Майк Эллиот в книге Как создать и поддерживать звуковую палитру : Как и цвета в картине, микс должен течь таким образом, чтобы это имело смысл для этой песни. Картины да Винчи, Моне и Уорхола — все сами по себе шедевры, но смешение их стилей, скорее всего, приведет к чему-то менее желаемому.
То же самое можно сказать и о миксе, в котором ударные, гитары, бас, вокал и т. Д. Прекрасно звучат сами по себе, но могут не иметь смысла вместе … Чтобы научиться рисовать микс, неизбежно потребуется практика. , но любое искусство требует терпения и практики.
Палитра писателя состоит из слов . Слова, которыми писатели должны рисовать яркие картины в сознании читателей.
Так много разных способов использования слов, чтобы нарисовать словесные картинки разных цветов и чувств.
Правильные мазки из палитры писателя могут нарисовать живую и яркую картину в сознании читателя. Это может вызвать у них определенные эмоции. Это то, над чем писатели так неустанно трудятся в своем ремесле.
Будь то описание повседневных событий, любви и потери, сложных сюжетов или мистической драмы, то, как они используют свои палитры, определяет то, что воспринимает читатель.
Одна из функций искусства — давать людям слова для познания их собственного опыта. В любой культуре всегда есть области безмолвия, и часть работы художника — войти в эти области и вернуться из тишины, чтобы что-то сказать. Урсула Ле Гуин, американский писатель
Итак, что такое палитра писателя? Образы речи, такие как метафоры, сравнения, аналогии; переходы, атрибуции, прилагательные и наречия, глаголы действия, аппозитивы — все это части палитры писателя.
При эффективном использовании они делают письмо живым для читателя. Часто создает яркие картины, новые способы видения и переживания вещей. Даже самые обычные аспекты жизни.
В своей известной книге о писательстве Записывая кости Натали Голдберг рисует для писателя картину Работа писателя — оживить обыденное, пробудить в себе особенность простого бытия.
Как писатель это делает? При создании ярких сцен необходимо ответить на некоторые знакомые ключевые вопросы.Кто? Какие? Когда? Где? Как? Что персонаж видит, слышит, трогает, ощущает на вкус, запах?
Описание окружающей среды, вид на окрестности, отношение персонажа к тому, с чем сталкивается.
Данилюк Ольга Александровна Практическая — meatchell.ru
Данилюк Ольга Александровна Фитотерапия в акушерстве. Руководство для врачей
Данная книга описывает особенности использования лекарственных растений в акушерской практике в качестве профилактики и лечения патологического течения беременности и экстрагенитальной патологии на основании личного опыта и доступных литературных данных. Книга предназначена для врачей акушеров-гинекологов, акушерок, семейных врачей и студентов медицинских вузов, фитотерапевтов и натуропатов
982 RUR
/ / похожие
Подробнее
Крючкова Ольга Евгеньевна, Крючкова Елена Александровна Практическая магия Европы. Заклинания и ритуалы
В этой книге речь пойдёт о магии древней Европы. В древней Европе люди поклонялись различным божествам, тесно связанным с силами природы, природными явлениями. Это наложило определённый отпечаток на магические ритуалы тех времён.
1145 RUR
/ / похожие
Подробнее
Данилюк Ольга Александровна Практическая иридодиагностика и фитотерапия
В книге впервые в нашей стране рассмотрены вопросы сочетанного применения иридодиагностики (метода неспецифической топической диагностики заболеваний и наследственности человека по радужной оболочке глаз) и фитотерапии (лечения лекарственными растениями). Уникальность сочетания иридодиагностики и фитотерапии состоит в том, что проведенный предварительно иридологический осмотр позволяет учесть все индивидуальные особенности состояния организма пациента, а знание фитотерапии — составить с их учетом высокоэффективный индивидуальный сбор трав. Для врачей всех специальностей, семейных врачей, натуротерапевтов, медиков среднего звена и студентов медицинских вузов, желающих познакомиться с уникальной по своим возможностям методикой экстерорецептивной диагностики и древнейшими основами врачевания лекарственными растениями и написана эта книга, в которой обобщены имеющиеся на сегодня знания и собственный опыт.
117 RUR
/ / похожие
Подробнее
Данилюк С. Законник
Масловец Ольга Александровна Китайский язык 3кл Рабочая тетрадь
Масловец Ольга Александровна Китайский язык 3кл ч2 [Учебник]
Масловец Ольга Александровна Китайский язык 4кл ч1 [Учебник]
Масловец Ольга Александровна Китайский язык 3кл ч1 [Учебник]
Масловец Ольга Александровна Китайский язык 4кл ч2 [Учебник]
Бахчиева Ольга Александровна Основы географии 5кл [Дидактический материал]
Хилтунен Елена Александровна Практическая Монтессори-педагогика
«Практическая Монтессори-педагогика» — практическое пособие с упражнениями для маленьких детей в свете метода научной педагогики М. Монтессори. Подготовлена известным специалистом в области Монтессори-педагогики, экспертом Ассоциации Монтессори-педагогов России Е. А. Хилтунен.
448 RUR
/ / похожие
Подробнее
Зинаида Гиппиус Два сердца
«– Миша, Володя, Виктор! Будете вы у меня обижать Борю? Ведь это же терпения никакого не хватит! Ольга Александровна схватила Борю и посадила около себя на скамейку. Боря ревел во все горло. Остальные мальчуганы столпились вокруг и требовали, чтобы Ольга Александровна выдала им Борю…»
0 RUR
/ / похожие
Подробнее
Зинаида Гиппиус Смирение
«– Миша, Володя, Виктор! Будете вы у меня обижать Борю? Ведь это же терпения никакого не хватит! Ольга Александровна схватила Борю и посадила около себя на скамейку. Боря ревел во все горло. Остальные мальчуганы столпились вокруг и требовали, чтобы Ольга Александровна выдала им Борю…»
0 RUR
/ / похожие
Подробнее
Яков Гаврилович Кротов Поэт и эссеист Ольга Седакова
В гостях у программы – поэт и эссеист Ольга Александровна Седакова. Разговор пойдет о вере, свободе и творчестве.
0 RUR
/ / похожие
Подробнее
Куревина Ольга Александровна Прекрасное рядом с тобой 1кл Раб.
тетр.
Белозерова Ольга Александровна Гном
Литературно — художественное издание Стихи для детей Художник Екатерина Петрова
205 RUR
/ / похожие
Подробнее
Куревина Ольга Александровна Прекрасное рядом с тобой 3кл Раб. тетр.
Куревина Ольга Александровна Прекрасное рядом с тобой 2кл Раб. тетр.
Антонова Надежда Петровна, Артемьева Наталья Анатольевна, Вдовенко Вероника Александровна Золотой том лучших сочинений по русской и зарубежной литературе
В сборнике представлены новые авторские сочинения по школьной программе. Эти творческие работы отличаются глубоким раскрытием тем, выверенной орфографией и пунктуацией. Пособие будет полезно как при подготовке к экзаменационным сочинениям, так и при написании сочинений в средней школе. Авторы: Антонова Надежда Петровна Артемьева Наталья Анатольевна Вдовенко Вероника Александровна Дубровская Светлана Валериевна Загреба Мария Александровна Ларина Оксана Владимировна Лоскутова Ольга Викторовна Мошенская Галина Николаевна Муллаева Мария Юрьевна Переходцева Пивоварова Ирина Аркадьевна Подшивалова Любовь Викторовна Полянина Анастасия Юрьевна Савинова Вера Алексеевна Сорокина Ольга Ивановна Стрельцова Наталья Константиновна Титкова Татьяна Валерьевна Денисова Елена Анатольевна Чапов Александр Игоревич Чапова Ольга Игоревна Шамина Александра Викторовна Щеглова Ольга Александровна
238 RUR
/ / похожие
Подробнее
Борисенко В.
, Воробьева А., Данилюк А., Уткина Е. Наноэлектроника Теория и практика
Администрация Большемуртинского района | Отдел по управлению муниципальным имуществом администрации района
Журавель Алена Геннадьевна
начальник отдела
ул. Кирова 8, кабинет № 8 т. 31-0-93
Бутенко Ирина Анатольевна
ведущий специалист
ул. Кирова 8,
кабинет № 7
т. 31-2-95
Бибкова Татьяна Васильевна
ведущий специалист
Данилюк Ольга Сергеевна
ведущий специалист
Отдел по управлению муниципальным имуществом администрации района – является структурным подразделением администрации Большемуртинского района.
Основными задачами в сфере управления муниципальной собственностью и земельными ресурсами являются:
увеличение доходной части районного бюджета и создание благоприятных экономических и правовых условий для развития земельного рынка;
обеспечение условий для создания и развития земельного рынка, способного обеспечить дополнительные поступления средств в бюджет района, как от единовременных земельных платежей, так и за счет продажи и выкупа прав долгосрочной аренды земельных участков;
проведение аукционов и конкурсов по предоставлению муниципального имущества в аренду и продажа права на заключение договоров аренды земельных участков для жилищного строительства многоквартирных домов;
приватизация муниципального жилья;
оформление договоров аренды на земельные участки муниципальной собственности и на участки собственность на которые не разграничена расположенных на территории Большемуртинского района;
оформление договоров купли продажи земельных участков в собственность юридических и физических лиц под объектами недвижимости зарегистрированных в органе, осуществляющем государственную регистрацию прав и сделок с ним по Красноярскому краю.
Права и обязанности:
обеспечивает осуществление регистрации права муниципальной собственности, перехода права собственности при приеме и отчуждении недвижимого имущества;
осуществляет прием из Федеральной собственности Российской Федерации, и из государственной собственности Красноярского края имущества в муниципальную собственность Большемуртинского района;
по поручению главы администрации, осуществляет передачу имущества из муниципальной собственности Большемуртинского района в Федеральную собственность Российской Федерации, и в государственную собственность Красноярского края;
производит подготовку нормативно-правовых актов в отношении муниципального имущества и земельных участков, собственность на которые не разграничена;
осуществляет муниципальный земельный контроль за использованием земельных участков по целевому назначению юридическими и физическими лицами на территории Большемуртинского района;
выступает в качестве продавца по продаже муниципального имущества и покупке имущества в муниципальную собственность Большемуртинского района;
совместно с отраслевыми управлениями, учреждениями и отделами администрации района, осуществляет контроль за использованием по назначению и сохранностью муниципального имущества;
предоставляет муниципальные услуги межведомственным организациям, юридическим и физическим лицам по вопросам: приватизации жилищного фонда, земельных отношений, учету муниципального имущества и предоставления выписок из реестра муниципальной собственности;
рассматривает на межведомственной комиссии по координации мероприятий по государственной кадастровой оценке земель на территории Большемуртинского района показатели результатов расчета кадастровой стоимости земельных участков Большемуртинского района по видам разрешенного использования;
осуществляет другие полномочия, предусмотренные нормативными правовыми актами в соответствии с действующим законодательством.
Начальник отдела по управлению муниципальным имуществом администрации Большемуртинского района Журавель Алена Геннадьевна
Почтовый адрес: Россия.,663060 Красноярский край, Большемуртинский район, пгт. Большая Мурта, ул.Кирова,8
Телефоны: 8(39198) 31-0-93, 31-2-95.
Положение об Отделе по управлению муниципальным имуществом администрации района
Муниципальный земельный контроль
Информация о реализации муниципального имущества
Порядок учета муниципального имущества и ведение реестра
КУРС «ИНДИВИДУАЛЬНЫЙ ПРОЕКТ»
ИЗ ОПЫТА РЕАЛИЗАЦИИ КУРСА «ИНДИВИДУАЛЬНЫЙ ПРОЕКТ»
ДАНИЛЮК ОЛЬГА ВЛАДИМИРОВНА, УЧИТЕЛЬ МАОУ ГИМНАЗИЯ 13 АКАДЕМ ГОРОД КРАСНОЯРСК
Предлагаю к рассмотрению индивидуальные проекты старшеклассников.
Калюсина Борис Сергеевич – портрет глазами родственников.
Из рассказов А.В. Калюсина
Данные семейного архива
Официальные данные о летчике-герое Калюсином Борисе Сергеевиче.
Описание первого подвига
Описание второго подвига
Страницы приказа о награждении
Заключение
1.Введение:
Актуальность темы работы: в связи с 74-годовщиной со дня победы в Великой Отечественной войне появилось желание поучаствовать в акции «Бессмертный полк» и узнать больше фактов из биографии моего прадеда-героя Калюсина Бориса Сергеевича.
Постановка и формулировка проблемы: моя семья хранит и бережет военную историю прадеда, но некоторые моменты( подробности подвига) остаются неизвестными до сих пор.
Разработанность исследуемой проблемы: на настоящий момент многие семьи мало знают о судьбе своих предков в годы Великой Отечественной войны.
Цель: устранение «белых пятен» в военной истории моего прадеда.
Основные задачи:
Провести опрос родственников и проанализировать данные семейного архива;
Найти информацию в архиве Министерства обороны РФ на сайте «Память народа»
Методы:
1. интервью,
2. анализ и синтез информации
Продукт проекта — презентация о герое- летчике Калюсине Борисе Сергеевиче. Данную презентацию можно использовать как краеведческий материал на уроках истории и краеведения, на классных часах, посвященных дню Победы.
ГЛАВА 1. Калюсина Борис Сергеевич – портрет глазами родственников.
1.1. Из рассказов А.В. Калюсина
Калюсин Борис Сергеевич (1915- 2004)
Из рассказов моего отца Калюсина Артема Владимировича Калюсин Борис Сергеевич родился 5 августа в 1915 году. Его отцом был Калюсин Сергей (мой прапрадед), который работал шеф-поваром в ресторане «Яр» в Москве. У них было 11 детей, прадедушка был самым младшим ребенком. Семья проживала в деревне Кудино (Малоярославецкий район, Московская область).
С самых юных лет он очень любил спорт, несмотря на маленький рост. Дедушка моего папы любил заниматься: волейболом, стрельбой, плаваньем, поэтому у него появилось желание поступить в школу ДОСААФ (Добровольное общество содействию армии, авиации и флоту). Закончив школу ДОСААФ, мой прадедушка поступил в Балашовскую летную школу. Получив диплом с отличием, в 1938 году был назначен младшим лейтенантом в действующую Красную Армию на должность пилота самолета ПО-2. Начало Великой Отечественной Войны застало моего прадедушку в регулярных частях Красной Армии. Он принимал активное участие в боях под Сталинградом.
Отец говорит, что о войне прадедушка и его друзья не любили вспоминать и рассказывали мало. Однако папа знает, что прадед познакомился со своей женой Калюсиной Лидией Кузьминичной именно в военное время, а по завершению военных действий они переехали в Красноярск, прадед продолжил работать летчиком гражданской авиации и 24 июля в 1945 году родилась их дочь Калюсина Галина Сергеевна (моя бабушка).
1.2. Данные семейного архива
В семейном архиве хранятся фотографии прадеда[1],[2], медали за победу над Германией[6], Орден Отечественной войны (который вручается лицам рядового и начальствующего состава Красной Армии, проявившим в боях за Советскую Родину храбрость, стойкость и мужество, а также военнослужащие, которые своими действиями способствовали успеху боевых операций)[7], орден красной звезды (награждается за заслуги в деле защиты Родины)[8], наградные планки, которые обозначают различные медали и ордена[9].
ГЛАВА 2. Официальные данные о летчике-герое Б.С. Калюсином
1.1. Описание первого подвига.
Пилот Калюсин с первых дней пребывания в летном отряде показал себя, как неутомимый летчик беспрерывно выполняющий боевые задания. В борьбе с немецкими фашистами при выполнении боевых заданий по связи проявлял мужество и отвагу.
Поддерживая связь штаба фронта с передовыми частями товарищ Калюсин выполнил 110 боевых заданий, перевез 81 командира Красной Армии, 2240 кг. Весьма строгой почты и 215 кг. специального груза, налет безаварийно 345 часов.
В период военных операций на Харьковском направлении выполнял задание в 9,6 и 57 Армии. Неоднократно подвергался нападению вражеской авиации и обстрелу наземными войсками противника, нот выходил из создавшихся затруднений без потерь материальной части и в срок выполнял задания.[3]
1.2. Описание второго подвига
Обслуживая 7 саперную армию, получив высокую оценку своей работы от Командования Армией. В 1942 году при прилете в город Россоше для получения задания подвергся ожесточенному обстрелу прорвавшихся наземных частей противника. Самолет был поврежден, вследствие чего продолжать полет было невозможно. Товарищ Калюсин произвел посадку и под огнем противника устранил дефекты, перевязал раненного бортмеханика и вылетел, сохранив боевые приказы и материальную часть.[4]
1.3. Страницы приказа о награждении
На сайте «Память народа» я обнаружила «Приказ войскам сталинградского фронта 06.11.1942». От имени Президиума Верховного Совета Союза ССР за образцовое выполнение боевых заданий Командования на фронте борьбы с немецкими захватчиками проявленные при этом доблесть и мужество награждается орденом Красной Звезды Калюсин Борис Сергеевич.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Таким образом, я ставила цель — устранение белых пятен в военной истории моего прадеда. Данную цель я достигла через следующие задачи
1. Провела опрос отца и проанализировала данные семейного архива;
2. Провела поиск информации в архиве Министерства обороны РФ на сайте «Память народа»
Мне удалось восстановить события, произошедшие с моим прадедом во время Великой Отечественной войны. Таким образом, белых пятен в истории прадеда стало меньше.
Я установила, что мой прадед Калюсин Борис Сергеевич принимал участие в тяжелейших сражениях Великой Отечественной войны: битва под Сталинградом, военные операции на Харьковском направлении и различные обстрелы самолета вражеской армией с земли. В дальнейшем я планирую подробнее изучить историю военных сражений Великой Отечественной войны, в которых участвовал мой прадед.
Cписок литературы:
1. Интернет- сайт память народа https://pamyat-naroda.ru/heroes/podvig-chelovek_nagrazhdenie22193708/?backurl=%2Fheroes%2F%3Flast_name%3D%D0%9A%D0%B0%D0%BB%D1%8E%D1%81%D0%B8%D0%BD%26first_name%3D%D0%91%D0%BE%D1%80%D0%B8%D1%81%26middle_name%3D%D0%A1%D0%B5%D1%80%D0%B3%D0%B5%D0%B5%D0%B2%D0%B8%D1%87%26date_birth%3D05.08.1915%26adv_search%3Dy%26group%3Dall%26types%3Dpamyat_commander%3Anagrady_nagrad_doc%3Anagrady_uchet_kartoteka%3Anagrady_ubilein_kartoteka%3Apotery_doneseniya_o_poteryah%3Apotery_gospitali%3Apotery_utochenie_poter%3Apotery_spiski_zahoroneniy%3Apotery_voennoplen%3Apotery_iskluchenie_iz_spiskov%3Apotery_kartoteki%3Apotery_vpp%26page%3D1 2. Калюсин А.В. Рассказ о моём деде, Б.С. Калюсином — Интервью 25.04.2019. 3. Материалы из семейного архива.
Публикации студентов
Публикации студентов
1 полугодие 2019-2020 учебный год
ФИО студента
Название статьи
Где и когда опубликовано
Данилюк Ольга Владимировна
Реабилитация на «Острове Спасения»
Данилюк, О. В. Реабилитация на «Острове Спасения» / О. В. Данилюк // Мы против наркотиков, мы – за жизнь! : сборник материалов межрегионал. заоч. науч.-практ. конф. – Астрахань, 2019. – С. 73-77.
Гладких Елизавета Геннадьевна, Гончарова Анна Владимировна
Изучение практических аспектов профилактики табакокурения
Гладких, Е. Г. Изучение практических аспектов профилактики табакокурения / Е. Г. Гладких, А. В. Гончарова // Мы против наркотиков, мы – за жизнь! : сборник материалов межрегионал. заоч. науч.-практ. конф. – Астрахань, 2019. – С. 117-122.
Скачать
Публикации студентов
1 полугодие 2018-2019 учебный год
ФИО студента
Название статьи
Где и когда опубликовано
Мальцева Ирина, Михайлина Ксения
Люди как солнце
Мальцева И. Люди как солнце / Ирина Мальцева, Ксения Михайлина // Сестринское дело № 6 2018. — С. 18.
Прокопьев, В. П. Аутосомно-доминантные заболевания. Синдром Марфана / В. П. Прокопьев // Новое поколение выбирает науку : материалы VIII Регион. науч.–исслед. конкурса среди старшеклассников Волгоградской области, 10 февраля 2017 г. – Волгоград. – С.34-36.
Огай В. В.
Цвет и его значение в поэмах Елизаветы Иванниковой «Арфа Серафима» и «Венец».
Огай В. В. Цвет и его значение в поэмах Елизаветы Иванниковой «Арфа Серафима» и «Венец» / В.В. Огай // Новое поколение выбирает науку : материалы VIII Регион. науч.–исслед. конкурса среди старшеклассников Волгоградской области, 10 февраля 2017 г. – Волгоград. – С.107-108.
Тарасенко А. В.
Оценка пропорциональности развития ребёнка.
Тарасенко А.В. Оценка пропорциональности развития ребёнка / А.В. Тарасенко // Новое поколение выбирает науку : материалы VIII Регион. науч.–исслед. конкурса среди старшеклассников Волгоградской области, 10 февраля 2017 г. – Волгоград. – С.69-72.
Мальцева И. А., Михайлина К. А.
В моей судьбе вы стали главной.
Мальцева, И. А. В моей судьбе вы стали главной / И. А. Мальцева, К. А. Михайлина // Мир твоей профессии : материалы 4-й Регион. проф. науч. — прак. конф. для педагогов и обучающихся / Арчед. лес. Колледж. — Арчединский лесхоз, 2018. — С. 6-9.
Публикации студентов 2016-2017 учебный год
ФИО студента
Название статьи
Где и когда опубликовано
Мацакова Галина Владимировна,
Мусаева Джамиля Алиевна
Роль латинского языка в медицине и современном мире
Мацакова, Г. В. Роль латинского языка в медицине и современном мире [Электронный ресурс] / Г. В. Мацакова, Д. А. Мусаева // Солнечный свет : педагогический портал. – Красноярск, 2016. – Режим доступа: http://solncesvet.ru/роль-латинского-языка-в-сов/. – 23.11.2016.
Новикова Ольга Сергеевна, Нисриева Лайнна Биньямудиновна
Суффиксация латинского языка, используемая в медицине
Новикова, О. С. Суффиксация латинского языка, используемая в медицине [Электронный ресурс] / О. С. Новикова, Л. Б. Нисриева // Солнечный свет : педагогический портал. – Красноярск, 2016. – Режим доступа: http://solncesvet.ru/опубликованные материалы/. – 15.12.2016.
Кадихмаева И. С., Карагулакова Ж. Б.
Образования сложных слов (медицинских терминоэлементов) в греческом и латинском языках
Кадихмаева, И. С. Образования сложных слов (медицинских терминоэлементов) в греческом и латинском языках [Электронный ресурс] / И. С. Кадихмаева, Ж. Б. Карагулакова // Солнечный свет : педагогический портал. – Красноярск, 2016. – Режим доступа: http://solncesvet.ru/опубликованные материалы/. – 14.12.2016.
Обожина А. К., Осокина М. О.
Степени сравнения имен прилагательных в латинском языке, которые применяются в медицине
Обожина, А. К. Степени сравнения имен прилагательных в латинском языке, которые применяются в медицине [Электронный ресурс] / А. К. Обожина, М. О. Осокина // Солнечный свет : педагогический портал. – Красноярск, 2016. – Режим доступа: http://solncesvet.ru/опубликованные материалы/. – 21.12.2016.
Лисовая М. А.
Борьба с эпидемиями в годы Великой Отечественной войны
Лисовая, М. А. Борьба с эпидемиями в годы Великой Отечественной войны [Электронный ресурс] / М. А. Лисовая // Мир Олимпиад. Всероссийские олимпиады и конкурсы : портал. – 2017. – Режим доступа: https://mir-olimpiad.ru/konferentsii/11-mezhdunarodnaya-nauchno-prakticheskaya-studencheskaya-konferentsiya-nauchnye-issledovaniya-2016/. – 15.02.2017.
Земцева С. А.
Исследовательская работа по дисциплине «Психология общения»
Земцева, С. А. Исследовательская работа по дисциплине «Психология общения» [Электронный ресурс] / С. А. Земцева // Росмедаль : педагогический портал. – Красноярск, 2017. – Режим доступа: www.росмедаль.рф/опубликованные материалы/. – 15.04.2017.
Мирошниченко А.
Формирование позитивного мышления в условиях образовательного процесса
Мирошниченко, А. Формирование позитивного мышления в условиях образовательного процесса / А. Мирошниченко, В. Э. Ли, М. Н. Чередникова // Материалы студенческой научно-практической Интернет-конференции по итогам работы СНО за 2016-2017 учебный год, Волгоград, (19 апр. 2017 г.). – Волгоград, 2017. – С. 95-97.
Ли В. Э.
Чередникова М. Н.
Тарасенко А. В.
Роль фитонутриентов в сохранении здоровья человека
Тарасенко, А. В. Роль фитонутриентов в сохранении здоровья человека / А. В. Тарасенко // Материалы студенческой научно-практической Интернет-конференции по итогам работы СНО за 2016-2017 учебный год, Волгоград, (19 апр. 2017 г.). – Волгоград, 2017. – С. 97-99.
Аксенова М. А.
Изучение степени информированности подростков о факторах риска развития неинфекционных заболеваний
Аксенова, М. А. Изучение степени информированности подростков о факторах риска развития неинфекционных заболеваний / М. А. Аксенова, М. М. Беляева // Высшее благо медицины – здоровье : материалы студ. науч.-практ. интернет-конф., Волгоград, 27 янв. 2017 г. – Волгоград, 2017. – С. 47-49.
Беляева М. М.
Публикации студентов
2015-2016 учебный год
ФИО студента
Название статьи
Где и когда опубликовано
Ильменская А.Ю.,
Пристрем К.А.
Ф-31
Импортозамещение в медицинской отрасли России: проблемы и пути их решения
Ильменская А.Ю. Материал Всероссийской научно-практической конференции «Актуальные проблемы импортозамещения в отраслях российской экономики и пути их решения» 25 ноября 2015г. – Волгоград. – 2015. – С 133-138.»
Грознова Е.С.
М-941
Синдром «эмоционального выгорания» у медицинских работников среднего звена
Грознова Е.С. Синдром «эмоционального выгорания» у медицинских работников среднего звена // Академия педагогических идей «Новация». Серия: Студенческий научный вестник. – 2015. — № 07 (декабрь). – АРТ 07-эл. – 0,3 п.л. – URL: http: // akademnova.ru/page/875550
31.12.2015 г.
Ядарова А.А.
М-931
Организация медицинской службы в период Сталинградской битвы
Ядарова А. А. Организация медицинской службы в период Сталинградской битвы // Академия педагогических идей «Новация». Серия: Студенческий научный вестник. – 2016. — № 02 (февраль). – АРТ 07-эл. – 0,3 п.л. – URL: http: // akademnova.ru/page/875550
13.02.2016 г.
Тарасенко А.
М-922
Оценка пропорциональности развития ребенка
Тарасенко А. Оценка пропорциональности развития ребенка Всероссийский конкурс «Горизонты открытий» Педразвитие.ру http://pedrazvitie.ru/razdely/99_uchitelyam/index?=5869
Даниелян Л.О.
М-923
Ценностное отношение студентов к физической культуре
Даниелян Л.О. Ценностное отношение студентов к физической культуре / Даниелян Л.О., Агринская Лариса Николаевна // Материалы научно-практической Интернет конференции «Ценностное отношение к здоровью как мера качества жизни» 29 января 2016 г. – Волгоград. – 2016. – С-92-95.
Шалаева А.А.,
Ануфриева А.С.,
Болдырева О.А.
Ф-21
Представление студентов Волжского филиала ГБПОУ «Волгоградский медицинский колледж» о будующей семье как фактор укрепления личного здоровья
Шалаева А.А. Представление студентов Волжского филиала ГБПОУ «Волгоградский медицинский колледж» о будующей семье как фактор укрепления личного здоровья / Шалаева А.А., Ануфриева А.С., Болдырева О.А. // Материалы региональной научно-практической студенческой конференции «Формирование у молодого поколения ценностного отношения к здоровью» 28 апреля 2016 г. – Волгоград. – 2016. – С-11-14.
Публикации студентов
2014-2015 учебный год
ФИО студента
Название статьи
Где и когда опубликовано
Слепенкова С. В.
«Моя семья в года Великой Отечественной войны»
Сайт Конф.net в секции «Моя малая Родина: история и современность»
VII Всероссийская научно-практическая конференция 16.08. -15.09.2014г.
Формирование гражданско-патриотических качеств студентов посредством работы студенческого клуба «Мой выбор»
Проблема нравственного развития личности в системе непрерывного образования : материалы региональной научно-практической Интернет-конференции, г.Камышин, декабрь 2014 г. – 220 с.
Слепенкова С.В.
«Исследовательская деятельность как метод патриотического воспитания (на примере проекта «Никто не забыт – Ничто не забыто!)»
Региональный фестиваль студенческих проектов «От творческого поиска к профессиональному становлению» 15 апреля 2015
Грознова Е.С.
«Внеучебная общественная деятельность как средство развития социальной активности студентов Волжского филиала ГБОУ СПО «Волгоградский медицинский колледж»
IX городская молодёжная научно-практическая конференция «Социально-активная молодежь — городу Волжскому»
10 декабря 2014г.
Денисова А.С.
«Моя семья в годы Первой мировой войны»
Сайт Профобразование.ru Фестиваль «Первая мировая война» 01.12-30.12.2014г.
Дешевова Д.А.
Отношение студентов Волжского филиала ГБОУ СПО «Волгоградский медицинский колледж» к проблеме употребления курительных смесей – спайсов.
Студенческая научно-практическая Интернет-конференция «Воспитание ценностного отношения к личному здоровью студентов и формирование здоровьесбереающей среды образовательного учреждения» 28.01.2015г.
«Профилактика употребления курительных смесей «спайс» в образовательной среде».
Региональный фестиваль студенческих проектов «От творческого поиска к профессиональному становлению» 15 апреля 2015
Овчаренко Т.
«Многогранники и кристаллы»
Латфулина А.А.
Тенденции формирования репродуктивного здоровья студентов Волжского филиала «Волгоградского медицинского колледжа»
III региональная педагогическая Интернет-конференция «Культура-духовность-общество» Камышин 2015
Хакимова Б.М.,
Шалаева А.А.,
Березутский А.В.
Применение центральных и периферических катетеров /исторический очерк/
ГБОУ СПО «Волгоградский медицинский колледж»
Студенческая научно-практическая Интернет-конференция, посвященная 70-летию Победы в Великой Отечественной войне за 2014-2015 учебный год
Токарев П.П.,
Гарифулина О.Р.,
Королева А.Н.
Применение периферических катетеров в ГБУЗ «Городской клинической больнице № 1 им. С.З. Фишера»
Толстых М.В.,
Степанова Е.М.,
Дмитриева Н.С.
Факторы риска в развитии ДЖВП у детей
Кулакова Т.В.
Черткова А.В.
Мельников Р.А.
Мониторинг физического развития и физической подготовленности
Проект «Я человек» Провели: Данилюк Ольга Сергеевна, Плюхина Татьяна Алексеевна.
Проект «Мы за здоровый образ жизни»
МБДОУ ЦРР «Детский сад 200 «Солнышко» Проект «Мы за здоровый образ жизни» с применением здоровьесберегающих технологий в работе с детьми 4-7 лет. Авторы: Малец О.В. Мастюкова С.С. Барнаул 2018 1 Пояснительная
Подробнее
МБДОУ «Детский сад 15»
МБДОУ «Детский сад 15» Принято на заседании педсовета Протокол от Утверждаю: зав. МБДОУ 15.О.В. Черноусова Учебная программа кружка «Здоровейка» Воспитатель 1кв. категории Симцова С. А. I 2016 год Актуальность.
Подробнее
Автор проекта : Воспитатель Пименова М.А.
Автор проекта : Воспитатель Пименова М.А. Актуальность Дети младшего дошкольного возраста находятся у истоков познания окружающего мира. Начиная, с младшего возраста проводится работа по ознакомлению с
Подробнее
Тема: «Наши помощники» средняя группа
Тема: «Наши помощники» средняя группа Цель: Закреплять знания детей об органах чувств человека: зрение, слух, вкус, обоняние. Развивать познавательный интерес детей. Воспитывать потребность быть здоровым;
Подробнее
Я ЗДОРОВЬЕ БЕРЕГУ, САМ СЕБЕ Я ПОМОГУ!
Муниципальное автономное дошкольное образовательное учреждение детский сад общеразвивающего вида 76 г. Проект Я ЗДОРОВЬЕ БЕРЕГУ, САМ СЕБЕ Я ПОМОГУ! Участники проекта: дети 4-5 лет, воспитатели, родители
Подробнее
Проект «Вода — волшебница»
Проект «Вода — волшебница» Актуальность. В дошкольном детстве закладываются основы личности, в том числе позитивное отношение к природе, окружающему миру. Детский сад является первым звеном системы непрерывного
Подробнее
«НАШ РОТИК. КАК ЗА НИМ УХАЖИВАТЬ»
Муниципальное казенное дошкольное образовательное учреждение «Детский сад комбинированного вида 10» города Аши Челябинской области НОД для детей старшей группы «Солнышко» (в рамках проекта) «НАШ РОТИК.
Подробнее
Проект «Такая разная вода».
ДЕПАРТАМЕНТ ОБРАЗОВАНИЯ ГОРОДА МОСКВЫ ВОСТОЧНОЕ ОКРУЖНОЕ УПРАВЛЕНИЕ ОБРАЗОВАНИЯ ГБОУ СОШ 2035 ДО Проект «Такая разная вода». Разработчики: Воспитатели группы 10СП Агагулян Н. Ф. Виноградова А.Ю. г.москва.
Подробнее
Проект с детьми средней группы
Проект с детьми средней группы «За здоровьем в детский сад» (Проект эффективного взаимодействия воспитателей c родителями при осуществлении физкультурно-оздоровительной работы с детьми.) подготовила: воспитатель
Подробнее
Для детей младшей группы
Структурное отделение начального общего образования с дошкольными группами МКОУ «КСОШ 2» Для детей младшей группы Подготовила: Климахина Т.В. воспитатель структурного отделения ноо с дошкольными группами
Подробнее
Информационная карта проекта.
Информационная карта проекта. Полное название проекта: «Овощи.» Автор проекта: воспитатель Панченко Л.И., Щербина Е.В. Продолжительность проекта: краткосрочный (с 15 по 19 октября) Тип проекта: познавательно-творческий
Подробнее
РАЗВИТИЕ СВЯЗНОЙ РЕЧИ В ДЕТСКОМ САДУ
Муниципальное дошкольное образовательное учреждение центр развития ребёнка детский сад 106 РАЗВИТИЕ СВЯЗНОЙ РЕЧИ В ДЕТСКОМ САДУ Брошюра для родителей и педагогов Безирова Людмила Юрьевна, воспитатель высшей
Подробнее
«Книги лучшие друзья»
«Книги лучшие друзья» Образовательный проект Муниципальное казенное дошкольное образовательное учреждение детский сад «Ручеёк» г.каргат Суняйкина Татьяна Леонидовна Сафонова Наталья Викторовна 2015год
Подробнее
Проект. «У нас в гостях Лучок и Луковка»
МБДОУ «Детский сад 1 комбинированного вида» п.г.т. Жешарт Проект «У нас в гостях Лучок и Луковка» Составила Быкова А.С. 2014г «У нас в гостях Лучок и Луковка» Паспорт проекта Участники проекта дети первой
Подробнее
Конспект НОД «В ГОСТЯХ У МОЙДОДЫРА»
Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение «Детский сад комбинированного вида 19» г.о.самара Конспект НОД «В ГОСТЯХ У МОЙДОДЫРА» Выполнила: воспитатель Смирнова А.М. 2015г. План-конспект
Подробнее
Учебная программа кружка «Речивичок»
МБДОУ «Детский сад 15» Утверждаю: Заведующий МБДОУ Учебная программа кружка «Речивичок» Воспитатель: 1 кв. категории Симцова С.А. < Пояснительная записка Речь — одна из важнейших линий развития ребёнка.
Подробнее
Пояснительная записка
Пояснительная записка Актуальность: В современных условиях возросла значимость изучения иностранного языка. Сейчас изучение иностранного языка в школе начинается уже со второго класса. Столь раннее начало
Подробнее
г. о. Тольятти 2015 год
Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение детский сад 199 «Муравьишка» городского округа Тольятти План конспект образовательной деятельности на тему: «Овощи и фрукты» воспитателя Ивановой
Подробнее
Проект в старшей группе (5-6 лет)
Муниципальное автономное дошкольное образовательное учреждение комбинированного вида детский сад 19 «Аленушка» Проект в старшей группе (5-6 лет) «Огород на окне САФАРИ-ПАРК» Воспитатель: Группы 03 «Дошколята»
Подробнее
Педагогический проект «Книги»
Комитет по образованию Администрации г. Подольска МУНИЦИПАЛЬНОЕ ДОШКОЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ «МДОУ детский сад 62 «Снежинка» Педагогический проект «Книги» Автор проекта: Овчинникова Татьяна Николаевна
Подробнее
Все занятия проводятся в игровой форме.
Аннотация к программе дополнительного образования «Умный язычок» Красивая, правильная речь залог успешного обучения. Детям, у которых отсутствует четкая дикция, значительно сложнее выражать свои мысли,
Подробнее
Экологический проект: «Мир растений!».
Экологический проект: «Мир растений!». Тип проекта: среднесрочный, исследовательский. Выборова Валентина Викторовна Автор проекта: воспитатель старшей группы Выборова В.В. воспитатель Участники проекта:
Подробнее
Проект на тему «Чистые ручки» (3-4 года)
Проект на тему «Чистые ручки» (3-4 года) Выполнила: Каримова А.Р. Железнякова М.А. Нефтеюганск 2016 Вид : групповой, познавательно-игровой, краткосрочный. Участники : дети второй младшей группы 3 «Капелька»,
Подробнее
Мы искали и нашли…
…бывшего замгубернатора
Чтобы найти одного из двух друзей Виктора Салыкова, нам понадобилось всего несколько минут. В анкете всероссийской службы «Жди меня» Виктор написал, что он с ними учился с 1972 по 1978 годы в Московском институте тонкой технической технологии им. М. В. Ломоносова. «После окончания института я по распределению уехал работать в город Павлодар (Казахстан), а друзья — в Норильск. В 1988 году связь с ними была утеряна». Служба «Жди меня» перенаправила анкету нам. Одного друга мы нашли… в администрации Красноярска. Именно там работает Виталий Бобров, бывший директор Заполярного филиала «Норильского никеля», затем заместитель губернатора Красноярского края, а ныне — первый заместитель главы Красноярска. С одной стороны, удивительно, что Виктор Салыков не сумел найти столь известного человека самостоятельно, ведь достаточно всего лишь ввести его имя и фамилию в поисковик Интернета, который выдаст массу информации о нём. А, с другой стороны, вероятно, Виктор даже не подозревал, что его однокурсник стал таким известным человеком. К тому же Красноярск далеко от Казахстана. Более того, другая страна.
Что же касается второго друга, которого ищет Виктор Салыков, то здесь нам требуется ваша помощь. Мы нашли Юрия Самойловича Щербатюка в старой телефонной книге, но сейчас хозяева этого номера — совсем другие люди. Если вам знакомо это имя, пожалуйста, позвоните в редакцию.
…и папу
Эта история простая по сути, но немного запутанная из–за количества участников и случайностей. Итак, девушка по имени Светлана ищет своего отца. После того как родители развелись, она с мамой уехала из Норильска, а папа женился снова. Новая жена папы не слишком поощряла общение мужа с дочерью от первого брака, поэтому постепенно отношения Светланы с папой сошли на нет. В принципе обычная история. Прошли годы, у Светланы уже растёт свой ребёнок, но желание общаться с отцом осталось, а номер телефона и адрес давно потерян. Светлана не подозревала о существовании проекта «Жди меня» в Норильске», поэтому попросила своего друга найти в Интернете норильчанина и попросить его о помощи. Друг, его зовут Александр, так и сделал — нашёл в сети свою тёзку из Норильска, Александру, и попросил чем–нибудь помочь. Александра не растерялась и заполнила анкету на нашем сайте wait.gazetazp.ru. Анкета была опубликована в «Заполярной правде», и её прочел знакомый разыскиваемого папы. Папа нашему звонку удивился: по его словам, у дочери есть его номер телефона и адрес, и не звонила она, как он считал, потому что не хотела. Тем не менее он сразу согласился, чтобы мы связали его с дочерью.
Как будут развиваться отношения отца и дочери, уже не наше дело, а что касается процесса поиска, то мы благодарны норильчанке, которая не сочла за труд обратиться на наш сайт. Это далеко не первая история, когда люди из других городов просят помощи в поисках своих близких у совершено незнакомых норильчан. С помощью Интернета, или при случайной встрече, или послав письмо на адрес соседей потерявшегося человека. Приятно, что норильчане не отмахиваются от этих просьб и переадресовывают их нам. Спасибо, благодаря вам немало поисков закончились успешно.
…и костореза
Виктория Венюкова, разыскивающая своих одноклассников, написала в «Заполярную правду»: «Помогите, пожалуйста, разыскать известного вашего художника Александра Сигунея! Прошло 20 лет, как мы окончили школу… Учились мы в Ленинграде в средней художественной школе им. Б. В. Иогансона. Жизнь нас разбросала в разные стороны, и теперь мы мало что знаем о своих школьных товарищах». Номер телефона известного костореза оказалось несложно найти, однако трубку никто не брал. В итоге мы бросили попытки дозвониться и пошли по простому пути — опубликовали анкету на поиск Сигунея. В итоге в редакцию позвонил он сам, и мы дали ему координаты Виктории.
…семью и имя
Чаще всего истории, с которыми мы сталкиваемся, достаточно просты. Но иногда незатейливый, казалось бы, сюжет жизни вдруг оборачивается таким романом, что впору книгу писать. Эта история — именно такая.
Юрий Михайлович Егоров ищет своего отца — Юрия Данилюка, сидевшего в Норильлаге по политической статье. Тут даже не слишком внимательный читатель отметит, что отчество сына не совпадает с именем отца, и это — только первая загадка запутанной истории. Юрию Михайловичу уже 60 лет, он одинок и очень переживает, что не знает даже, жив ли отец. Он просил помощи во всероссийской службе «Жди меня», как только та начала свою работу, но безуспешно. Каким–то образом Юрий Михайлович узнал, что поиском людей занимается «Заполярная правда», и обратился к нам. «По рассказам моей матери, Юрий Данилюк родом с Западной Украины. В 1956 — 1960 гг. он присылал нам письма и деньги в Старую Руссу из Норильска. Сохранилась фотография, на которой — отец, его жена и две маленькие девочки. На обратной стороне написано «Юрий, Мотя, Маруся, Оля». Год рождения отца я точно не знаю, а сёстры, судя по фото, родились где–то в начале 50–х годов». Зацепиться нам было не за что: Мотя, Маруся, Оля — этого мало для начала поисков. Кроме того, у Юрия Михайловича нет документов, подтверждающих родство с отцом, поэтому он не может отправить запрос в архивы. Мы публиковали анкету на поиск Юрия Данилюка дважды, но отзывов не получили.
Тем временем Юрий Михаилович звонил в редакцию и интересовался результатами, ругался, требовал, обвинял нас в бездействии, предлагал сходить в «исполком» и «гороно» — «там ведь всё должны знать!». Он уже перезнакомился почти со всеми журналистами редакции, а мы не знали, что ещё предпринять, и собирались публиковать анкету в третий раз. И тут история получила неожиданное продолжение. Одна из журналистов «Заполярки», ветеран газеты, вернулась из отпуска и в первый же день услышала разговор сотрудников про этот затянувшийся поиск. Оказывается, у неё есть знакомая бабушка с такой фамилией, бывшая узница Норильлага, одна из немногих оставшихся в Норильске «сидельцев». Она старенькая, плохо видит и слышит, но память у неё отличная!
Анна Васильевна Данилюк рассказала, что действительно знает разыскиваемого Юрия Данилюка. Более того, она была за ним замужем. В течение восьми лет. Причём она не первая его жена, а третья! Вот Мотя с фотографии — это Мотря, вторая по счёту супруга Юрия, а Маруся и Оля — их дети. И ещё более того: после развода с Анной Юрий женился в четвёртый раз. Все жёны Юрия — бывшие узницы Норильлага. Анна с Юрием детей не нажила, а вот в других браках у него были дети. Она точно не помнит сколько — всего, кажется, восемь!!! Анна Васильевна точно указала место рождения разыскиваемого и некоторые другие факты, которые убедили нас, что мы говорим об одном и том же человеке.
Анна Васильевна помнит также, что от первого брака у Юрия был сын — Миша. Брак был «лагерный», и сын этот родился в лагере. Позже некоторые документы не раз переписывались, и возможно, Мишины тоже, потому что мама не желала ему нелёгкой судьбы сына «врага народа»… Вероятно, поэтому отчество сына не совпадает с именем отца…
Позже Юрий Михайлович (или правильнее — Михаил Юрьевич?) признался: он догадывался о том, что родился в Норильлаге, — нашлись случайно какие–то справки.
Анна Васильевна рассказала, что в разное время первая жена с сыном Мишей, третья супруга, а затем и четвёртая вместе с Юрием Данилюком переехали на Украину. Получается, что все родственники живут не так уж и далеко друг от друга. Мы постараемся выяснить, в какой именно город переехал разыскиваемый, его жёны и дети. А после этого сыну придётся продолжать поиски самому. Причём мы практически уверены, что он добьётся успеха, потому что уж очень настойчивый.
Ольга ТРУБНИКОВА.
Новые анкеты на сайте http://wait.gazetazp.ru. Там же можно заполнить анкету на розыск.
Дипломом «Хранители Земли»
Дипломом «Хранители Земли»
награждаются работы, представленные на номинацию №5 «Художественное творчество»
Изобразительное искусство Тимергалиева Евгения
Рисунок «Вечное движение»
Руководитель Тимергалиева Елена Алексеевна
лицей №135 г. Екатеринбурга
Манапова Нагиля
Картина «Материнское сердце»
Руководитель Бакланова Людмила Николаевна
Чайковская средняя школа д.Шулдат,
Красноярский край Фадеева Елена
Натюрморт «Запахи весны»
Руководитель Бакланова Людмила Николаевна
Чайковская средняя школа д.Шулдат,
Красноярский край Щекотова Анастасия
Рисунок «Ястребиная сова»
Руководитель Ходыкина Инна Александровна
МБОУ ДОД «Центр внешкольной работы» р-н Талнах,
творческое объединение «Страна красок» г.Норильска,
Красноярский край
Сапожникова Карина
Рисунок «Зайчата»
Руководитель Ходыкина Инна Александровна
МБОУ ДОД «Центр внешкольной работы» р-н Талнах,
творческое объединение «Страна красок» г.Норильска,
Красноярский край
Гаряев Баир
Рисунок «Сайгаки»
Руководитель Тюрбеева Людмила Николаевна
Комсомольская средняя школа №1, п.Комсомольский, Республика Калмыкия
Елистратова Ярослава
Рисунок «Березовый перезвон»
Руководитель Михайлова Ирина Викторовна
Кожановская средняя школа, с.Кожаны,
Красноярский край Декоративно-прикладное искусство Орлова Катя , Орлова Даша
Композиция «Рябина»
Руководитель Попова Светлана Евгеньевна
Станция юных натуралистов г. Березники,
Пермский край Бадмаева Мария
Работа «Счастливая мама»
Руководитель Басангова Валентина Борисовна
Юстинский районный Дом детского творчества с.Цаган Аман,
Руководители: Персидская Надежда Александровна, Данилюк Ольга Владимировна
Средняя школа № 82 г. Красноярска
Игнашева Татьяна
Работа «Солнечный день», плетение из рогоза
Руководитель Черникова Людмила Ивановна
Самтенко Мария
«Корзинка для фруктов», плетение из рогоза
Руководитель Черникова Людмила Ивановна
МБОУ ДОД ДООЦТЭиО «Вояж», г. Бирск, Республика Башкортостан Самтенко Анастасия
Работа «Лапоточки», плетение из рогоза
Руководитель Черникова Людмила Ивановна
МБОУ ДОД ДООЦТЭиО «Вояж», г. Бирск,
Республика Башкортостан Шиян Анастасия
Гобелен «Маки»
Руководитель Русинова Ольга Владимировна
Детская школа искусств г. Горнозаводска,
Пермский край Харина Татьяна
Набор туесков «Ромашки»
Руководитель Петухова Валентина Егоровна
МОУ ДЮЦ «Радуга» г. Кудымкар,
Пермский край Боталова Анжела
Изделие из бересты «Лошадка»
Руководитель Петухова Валентина Егоровна
МОУ ДЮЦ «Радуга» г.Кудымкар,
Пермский край Кирсанова Валентина
Авторская кукла «Хитрый охотник»
Руководитель Августинович Татьяна Борисовна
Районный дом детского творчества г.п. Пойковский,
Тюменская область, ХМАО-Югра Кривошеина Анастасия
Флористическая композиция «Птица-сказка»
Руководитель Оболенская Лада Владимировна
МОУ ДОД ДЭБЦ г. Колпашево,
Томская область Аксентьева Вика
Работа «Костюмы Заонежских женщин Олонецкой губерни XIXвека» рабочий костюм
Руководители: Скиндер Галина Федоровна,Силюкова Татьяна Альгисовна
Республиканский детский эколого-биологический центр им.К.Андреева
Республика Карелия, г.Петрозаводск
Борисова Татьяна
Работа «Костюмы Заонежских женщин Олонецкой губерни XIXвека» повседневный костюм
Руководители: Скиндер Галина Федоровна,Силюкова Татьяна Альгисовна
Республиканский детский эколого-биологический центр им.К.Андреева
Республика Карелия, г. Петрозаводск Коваль Аня
Работа «Костюмы Заонежских женщин Олонецкой губерни XIXвека» праздничный костюм
Руководители: Скиндер Галина Федоровна,Силюкова Татьяна Альгисовна
Республиканский детский эколого-биологический центр им.К.Андреева
Республика Карелия, г. Петрозаводск Басырова Диана, Никитина Вика
Работа «Русские ложки» роспись по дереву
Руководитель Шепелева Татьяна Владимировна
Детская школа искусств №12 г. Ульяновска
Литературное творчество. Чекмарев Эдуард, Зайцева Анастасия, Дрянцева Елена
Сказка «Загорьинское чудо»
Руководители: Новикова Зинаида Юрьевна, Новикова Екатерина Михайловна
Средняя школа №3 г. Краснокамска,
Пермский край Касинская Олеся, Митрофанова Александра
Сборник стихов «Художница Осень»
Руководитель Данилова Тамара Батыровна
Средняя школа им. А.И.Федорова, п.Богашево
Томская область Сергеева Дарья
Произведение «Баллада о дубе»
Руководитель Сергеева Людмила Геннадьевна
Станция юных натуралистов г. Кумертау ,
Республика Башкортостан Хабибуллина Альфия
Очерк Сердце «Ключевых гор» — родники»
Руководитель Муллагалиева Г.Ф.
Средняя школа с.Айдарали,
Республика Башкортостан Гаврилович Любовь
Произведение «Родничок»
Руководитель Тихомирова Юлия Валерьевна
Лицей №35 ОАО «РЖД» г. Ржев, Тверская область
Григорьева Олеся
Сочинения-миниатюры «Я люблю тебя, мой край марийский»
Руководители: Брекоткина Ирина ВладимировнаГригорьева Татьяна Леонидовна
Средняя школа №30 г. Йошкар-Олы
Республика Марий Эл Горн Анастасия
Рассказ «Сон»
Руководитель Деминова Людмила Ивановна
Лицей естественных наук города Кирова
Мирошниченко Алексей
Иллюстрированная сказка «Повесть о добрых сердцах»
Руководитель Кениг Лариса Юрьевна
Дворец пионеров и школьников г. Курска
Футерко Дарья
Иллюстрированная сказка «Сказка о необычной ромашке»
Руководитель Кениг Лариса Юрьевна
Дворец пионеров и школьников г.Курска
Нехорошева Дарья
Иллюстрированная сказка «Волшебный сон»
Руководитель Кениг Лариса Юрьевна
Дворец пионеров и школьников г. Курска
Эколого-фольклорный игровой образовательный проект Россихин Анатолий
«Путешествие с Шишариком по Улан-Удэ»
Руководитель Россихина Лариса Анатольевна
Гимназия №14 г.Улан-Удэ, Республика Бурятия
Международный журнал экологического и научного образования
1
От редакции. Международный обзор возможностей образовательной среды в развитии студентов и учителей
Валеева Роза Александровна
стр. 514-514 | DOI: 10.12973 / ijese.2015.275a | Номер статьи: ijese.2015.011 Опубликован онлайн: 7 июля 2015 г.
Аннотация
Это специальное издание представляет собой снимок со всего мира текущего состояния исследований, посвященных возможностям образовательной среды в развитии студентов и преподавателей.В научной литературе обосновано, что на развитие личности в онтогенезе, наряду с наследственностью, воспитанием, влияет образовательная среда и собственная деятельность человека. С этой точки зрения личностное развитие требует создания определенных условий, одним из которых является образовательная среда, позволяющая студентам брать на себя ответственность за выбор содержания и форм своей деятельности.
Единого подхода к характеристике понятия «образовательная среда» не существует.Его сущность, содержание, структура и функции не получили должного освещения в научных исследованиях. Феномен образовательной среды по аналогии с экономической, информационной, политической средой можно рассматривать не как геометрическую область, объем которой имеет определенную форму, а как субъективную форму восприятия, совокупность отношений.
Понятие «образовательная среда» определяется как окружающая среда деятельности и развития человека в образовательном учреждении; как «территория», где есть источники воздействия развития, его порождающие факторы, законы и принципы; организован комплекс мероприятий, внедрены образовательные технологии; не только как совокупность влияний и условий становления человека, но и возможности для их саморазвития и совершенствования.
В этом специальном выпуске участники из шести совершенно разных стран (Россия, Польша, Беларусь, Украина, Кыргызстан и Казахстан) дают анализ возможностей образовательной среды в развитии студентов и учителей.
Ключевые слова: Образовательная среда
Вид
Абстрактный
Рекомендации
Полный текст PDF
2
Условия образовательной среды для развития нравственных отношений подростков
Анвар Н.Хузиахметов, Гульназ Р. Шафикова и Вера А. Капранова
стр. 515-521 | DOI: 10.12973 / ijese.2015.265a | Номер статьи: ijese.2015.012 Опубликован онлайн: 7 июля 2015 г.
Аннотация
Актуальность исследования обусловлена тем, что социальные отношения требуют от выпускника школы не только предметных компетенций, но и умения выстраивать межличностное взаимодействие на основе моральных норм.Таким образом, данная статья направлена на выявление условий организации школьной образовательной среды, способствующих формированию нравственных отношений у подростков. Ведущим подходом к рассмотрению данной проблемы является системно-деятельностный подход, позволяющий представить структуру образовательной среды и механизмы согласования ее элементов по сложности. В статье представлены результаты исследования нравственных отношений подростков, которые можно охарактеризовать как устойчивые, активные, обобщенные, дифференцированные, просоциально направленные отношения.Основными условиями нравственных отношений подростков являются субъект-субъектное взаимодействие в контексте учебной и внеучебной деятельности, гуманизация содержания и технологий образовательного процесса, насыщенность нравственными фактами предметно-пространственной среды школы, встреча социально-психологической потребности участников образовательных отношений. Представленные статьи представляют практическую ценность для учителей школ, занимающихся проблемой духовно-нравственного развития учащихся в школьной и внешкольной деятельности.
Ключевые слова: моральные отношения, показатели возможного возрастного развития, образовательная среда, организация труда
Список литературы
Абдрафикова А. Р., Конопацкая Е. А. (2014). Технологии кейс-стади как средство реализации компетентностного подхода в высшем образовании России.Преподавание английского языка, 7 (12), 94-99. Бондырева, С. К. (2005). Психолого-педагогические проблемы интеграции образовательной среды (2-е изд.). Москва: Изд-во МПГУ; Воронеж: Изд-во МОДЕК НПО. Ермолаева, П. (2014). Экологическая культура российских и американских студентов. Русское образование и общество, 56 (1), 19-33. Фахрутдинова, Р.А. (2014). Английский язык в развитии толерантной личности студента в полиэтнической образовательной среде вуза (на примере Казанского федерального университета).Преподавание английского языка, 7 (12), 77-84. Friesen, M.A. (2005). Особенности развития смысловой сферы подростков. Кандидатская диссертация. Петропавловск-Камчатский. ФГОС основного общего образования (2011 г.). http://standart.edu.ru/catalog.aspx?CatalogId=2588. Кант, И. (2000). Основы метафизики морали. Лекции по этике. Москва: Изд-во Республики. Кольберг, Л. (1984). Очерки нравственного развития: Vol. II. Психология нравственного развития.Нью-Йорк: Харпер и Рой. Торонто: Фиценри и Уайтсайд. Корепанова, М. В., Харламова Е. (2007). Познай себя. Москва. Коваль, Н. А. (1997). Духовность в профессиональном становлении специалиста. Кандидатская диссертация. Москва. Леонтьев, Д. А. (2000). Психология смысла. Москва: Смисл. Пазухина, С. В. (2012). Ценностное отношение будущего учителя к личности ученика: антропологический подход. Кандидатская диссертация. Москва. Попов Л. М., Голубева О., Устин П. Н. (2008). Добро и зло в этической психологии личности. Москва: Институт психологии РАН. Позднякова, О.С. (2009). Формирование нравственного сознания ученика — будущего учителя. Руководство. Самарский унив СГТУ. Пупков, С. В. (2010). Формирование нравственно-ценностных предметов студентов в культурно-образовательном пространстве вуза. Кандидатская диссертация. Москва. Рахимов, А.(2006). Нравология: учебное пособие. Минобрнауки Республики Татарстан; Научно-исследовательская лаборатория «Качество обучения и воспитания». Казань: Изд-во творчества. Резяпова Р.А. (2011). Психолого-педагогическое сопровождение личностных нравственных отношений студентов медицинского колледжа. Кандидатская диссертация. Екатеринбург. Рокич, М. (1973). Природа человеческих ценностей. Нью-Йорк: Свободная пресса. Шварц, С. Х. (2007). Ориентиры ценностей: измерение, предшественники и последствия в разных налонах.Измерение отношения кроссналонально: уроки Европейского социального исследования. В R.Jowell, C. Roberts, R. Fitzgerald, G. Eva (Eds.). Лондон: Мудрец. Шемшурина А.И. (2011). Ценностно-смысловая основа этического воспитания школьников: диалог с учителем. Воспитание школьников, 5 лет, 60-66 лет. Шихирев, П. Н. (1985). Современная социальная психология в Западной Европе. Москва: Изд-во Науки. Трофимова, Н. М. (1992). Нравственное становление личности младших школьников в учебном процессе.Кандидатская диссертация. Воронеж. Вершинина, Л. В. (2009). Теоретические основы формирования ценностного сознания будущего учителя. Москва: МПГУ. Ярмакеев И. Е., Пименова Т. С. (2014). Формирование национального самосознания студентов на уроках английского языка как иностранного. Преподавание английского языка, 7 (12), 26-35.
Вид
Абстрактный
Рекомендации
Полный текст PDF
3
Структурно-функциональная модель построения индивидуальной образовательной траектории профессионального развития учителя в условиях информационной образовательной среды
Кадрия Ш.Шарифзянова, Юлия Н. Штретер и Рахат Н. Наурызбаева
стр. 523-532 | DOI: 10.12973 / ijese.2015.266a | Номер статьи: ijese.2015.014 Опубликован онлайн: 10 июля 2015 г.
Аннотация
Актуальность изучаемой проблемы обусловлена постоянной модернизацией профессионального развития учителя, зависящей от многих факторов и условий, направленной на выявление резервных возможностей профессионального квалифицированного и конкурентоспособного специалиста.В этом контексте данная статья направлена на разработку структуры содержания структурно-функциональной модели проектирования индивидуальной образовательной траектории профессионального развития учителя в условиях информационной образовательной среды. Ведущими приемами изучения данной проблемы являются теоретический анализ предмета и объекта исследования; системный анализ, психолого-педагогическая, методическая и научно-техническая литература по направлениям исследований; модельно-педагогический эксперимент. Представленная в статье модель включает в себя концептуальные, технологические и эффективные блоки оценки, а также информационную составляющую образовательной среды профессионального развития учителя.Результаты экспериментальной работы подтверждают эффективность разработанной структурно-функциональной модели проектирования индивидуальной образовательной траектории профессионального развития учителя. Представленные статьи имеют практическую ценность для руководителей и сотрудников Центров повышения квалификации при построении индивидуальной образовательной траектории повышения квалификации учителя.
Ключевые слова: модель , индивидуальная образовательная траектория, повышение квалификации, учителя, информационная образовательная среда
Список литературы
Агарвал, Р., & Прасад, Дж. А. (1998). Концептуальное и операциональное определение личной инновационности в области информационных технологий // Исследования информационных систем, 9 (2), стр. 204–215. Бабанский, Ю. К. (1982). Оптимизация учебного процесса. Просвещение: 192. Голованова И.И., Сибгатуллина Т.В. (2015). Конструирование «Я — концепции творческого саморазвития» студентов в процессе обучения педагогике. Обзор европейских исследований, 7 (5), 175-186 Калимуллин, А.М., Виноградов В. Л. (2012). Профессиональная направленность школьников: состояние, проблемы и пути решения. Журнал образования и саморазвития, 6, 148-155. Логинива, Ю. Н. (2006). Понятия индивидуального образовательного маршрута и индивидуальной образовательной траектории и проблема их проектирования. Журнал Методолог, 9, 4-7. Паасо, А. и Коренто, К. (2014). Грамотный педагог 2010–2020 гг. Компетенция преподавательского состава в области среднего профессионального образования и обучения, Финский национальный совет по образованию / библиотека.Дата просмотров 21.05.2014 http://www.oph.fi/download/122136_The_competent_teacher_2010-2020.pdf Лосось, Г. Э. (2000). Модерирование — ключ к преподаванию и обучению онлайн, 228. Шайхелисламов, Р. Ф., Шарифзянова, К. С., Штретер, Дж. Н. (2014). Разработка индивидуальной образовательной траектории профессионального развития учителей. Журнал наук о жизни, 11, 355-359. Сибгатуллина Т.В. (2014). Проектная работа в системе дополнительного профессионального образования учителей. Ближневосточный журнал научных исследований.19 (12), 1573-1577. Субетто А. И. (2006). Инструменты и методики оценки качества аттестации обучения в вузах: методология, методика, практика. Гатчина. SIEFLaT, 329. Трэкслер, Дж. (2014). Опыт учащихся мобильных телефонов, мобильности и связи. Оценка опыта учащихся в группе специальных интересов электронного обучения. Просмотры по дате http://www.helenwhitehead.com/elesig/ELESIG%20Mobilities%20ReviewPDF.pdf Триапицына, А. П. (1994). Теория дизайна для учебных программ.Санкт-Петербургская школа: теория и практика формирования многомерной образовательной системы. Санкт-Петербург, 35-50. Тутовская, Е. А. (2008). Стажировка как проектирование индивидуальной траектории развития учителя технологии. Педагогическое образование и наука, 3, 56-61.
Вид
Абстрактный
Рекомендации
Полный текст PDF
4
Научно-исследовательская работа студентов как условие преемственности общего и профессионального образования
Марина В.Ведишенкова, Елена В. Ефимова и Екатерина В. Рябова
стр. 533-542 | DOI: 10.12973 / ijese.2015.267a | Номер статьи: ijese.2015.013 Опубликован онлайн: 10 июля 2015 г.
Аннотация
Актуальность рассматриваемой проблемы вызвана противоречиями между требованиями преемственности образовательного процесса общего и профессионального образования и отсутствием новых эффективных в современных условиях механизмов обеспечения непрерывности образования.Целью данной статьи является раскрытие потенциала исследовательской деятельности студентов как фактора интеграции общеобразовательной и профессиональной образовательной деятельности. Теоретический анализ и синтез используются как метод исследования, лежащего в основе преемственности образования, моделирования целостной педагогической системы, вуза-школы и педагогического эксперимента при проверке взаимозависимого процесса развития исследовательской деятельности школьников и студентов и обеспечении преемственности. общего и профессионального образования.В статье также описывается структура исследовательской деятельности и целесообразность ее развития у школьников и студентов, объясняется ее интегральный характер, обеспечивающий субъективное развитие личности учащегося, что, в свою очередь, составляет внутреннюю структуру образовательной преемственности. Статья представляет научную ценность как для учителей-исследователей, изучающих проблемы преемственности обучения, так и для практикующих учителей, желающих обеспечить эффективный учебный процесс.
Ключевые слова: общее образование, профессиональное образование, преемственность (преемственность), исследовательская деятельность, педагогическая интеграция, непрерывный образовательный процесс, субъективное развитие личности
Список литературы
Ахулова О.Д., Писарева С.А., Тряпицина А.П. (2008). Современная школа: опыт модернизации.С.Петербург. S-Pp Российский государственный педагогический университет им. А.И. Герцена. Асадуллин Р. М., Васильев Л. И. (2012). Принципы построения индивидуальных образовательных путей на основе самоорганизации студента. Педагогический журнал Башкортостана, 5, 58-66. Асадуллин Р. М. (2013). Человек в зеркале образования. М .: Наука. Бочаров, М.И., Бочарова, И.И., Черных, Л.А. (2009). Зависимость содержания и качества образования от форм организации образовательного процесса в непрерывном образовании.Образование и общество, 4, 25–30. Карр, В. и Кеммис, С. (1986) Становление критичным: познание через исследование действий. Виктория, Университет Дикина. Ефимова Е.В., Калимуллина Г.И. (2009). Научно-исследовательская деятельность образования. Сибирский педагогический журнал, 2, 469–475. Ефимова, Е. В. (2013). Развитие исследовательской деятельности школьников и студентов в системе непрерывного профессионального образования. Развитие непрерывного образования: Материалы IV международной научно-практической конференции в рамках научно-образовательной формулы «Семья человека и общество: история и перспективы развития», посвященной 80-летию КГПУ им. .П. Астафьев (с. 122-124). Россия, Красноярск: Красноярский государственный педагогический университет имени В.П. Астафьев. Ефимова, Е. В. (2013). Дидактический дизайн непрерывности образования. Инструментальная дидактика и дидактический дизайн: теория, технология и практика визуализации многофункциональных знаний (с. 210-213). Россия, УФА: Башкирский государственный педагогический университет. М. Акмулла. Ефимова, Е.В. (2005). Развитие исследовательской деятельности обучающихся в системе непрерывного образования «школа – университет».(Кандидат педагогических наук). Башкирский государственный педагогический университет им. а. М. Акмулла, Уфа, Россия. Хуторской, А. В. (2014). Воспитание, адаптированное к человеку: технология воспитания ценностей и целей. Народное образование, 4, 153-159. Хуторской, А. В. (2014). Методы проектирования и организации метапредметной учебной деятельности школьников. Муниципальное образование: инновации и эксперимент, 2, 7-23. Михайлов М.В., Калимуллина Г.И.(2008). Модернизация российского образовательного пространства: проблемы и перспективы. Педагогический журнал Башкортостана, 3, 11–17. Перелигина О. Н. (2015). Непрерывное образование как часть интеграции науки и образования. Культура. Общество. Личность. Сборник статей Международной научно-практической конференции, посвященной 70-летию Победы в Великой Отечественной войне. (стр 63–60). Россия. Пенза: Антонимная некоммерческая научно-образовательная организация «Приволжский Дом знаний». Шадриков, В. Д. (2011). Системно-генетический подход к проблеме развития. Системогенез обучения и профессиональной деятельности: V Всероссийская научно-практическая конференция (с. 11–15). Россия. Ярославль: Ярославский государственный педагогический университет имени К.Д. Ушинский. Верницкий А.А., Рыбакина Н.А. (2014). Методологические основы реализации новой образовательной парадигмы. Педагогика, 2, 3–14. Загвазинский, В. И. (2014). Будущее образования: перспективы развития.Народное образование, 10, 9–15. Зеер, Э. Ф. и Симанджук, Э. Э. (2014). Индивидуальные образовательные пути в системе непрерывного образования. Педагогический университет в России, 3, 74-82
Вид
Абстрактный
Рекомендации
Полный текст PDF
5
Условия формирования социальной успешности студентов с ограниченными возможностями в системе непрерывного инклюзивного образования на основе ценностного подхода
Рамис Р.Насибуллов, Лалия М. Кашапова, Зульфия Ш. Шавалиева
стр. 543-551 | DOI: 10.12973 / ijese.2015.268a | Номер статьи: ijese.2015.015 Опубликован онлайн: 15 июля 2015 г.
Аннотация
Тематическое обоснование связано с тем, что проблема внедрения инклюзивного образования в современный период очень популярна и требует внимательного изучения.Целью статьи является определение условий формирования социальной успешности студентов-инвалидов в системе непрерывного инклюзивного образования на основе ценностного подхода. Основные методы исследования: изучение научно-методических материалов и нормативной документации, анализ и обобщение, интерпретация результатов; Основным исследовательским подходом является аксиологический ценностный подход, реализуемый на принципах преемственности, системности и целенаправленности.В ходе исследования были выявлены и апробированы условия формирования социальной успешности учащихся с ОВЗ на основе ценностного подхода: обеспечение непрерывности формирования социальной успешности лиц с ОВЗ в многоуровневой системе инклюзивного образования «семья — дошкольное образование — общее образование. — дополнительное образование детей — среднее профессиональное образование — высшее профессиональное образование — дополнительное профессиональное образование »; создание системы непрерывного инклюзивного образования с учетом особенностей медико-социальной модели инвалидности студентов; организованная работа учителя с использованием специальных методов и средств обучения, соответствующих индивидуальным особенностям учащихся с ограниченными возможностями; деятельность образовательной организации, связанная с созданием особых условий для обучения и воспитания студентов и обеспечением взаимопонимания между субъектами образовательного процесса; целенаправленное обучение будущих и практикующих учителей работе со студентами с ограниченными возможностями в режиме реализации инклюзии.Материалы статьи могут быть полезны учителям системы подготовки и повышения квалификации педагогических кадров и послужат основой для Концепции реализации включения в многоуровневую и непрерывную образовательную систему Башкортостана.
Ключевые слова: социализация, условия формирования социальной успешности, студенты с ограниченными возможностями, система непрерывного инклюзивного образования, ценностный подход
Список литературы
Алехина, С.В. (2011). Готовность учителей как важнейший фактор успеха инклюзивного процесса в образовании. Психологическая наука и образование, 1, 83-92. Бохнер, С. и Питерс, М. (1989). Отношение директоров дошкольных учреждений к интеграции детей с ограниченными возможностями в обычные дошкольные учреждения в Новом Южном Уэльсе. Международный журнал инвалидности, развития и образования, 36, 133-150. Боуман, И. (1986). Подготовка учителей и интеграция учащихся с ограниченными возможностями: некоторые выводы исследования ЮНЕСКО в четырнадцати странах.Европейский журнал образования для лиц с особыми потребностями, 1, 29-38. Центр, Ю., и Уорд, Дж. (1987). Отношение учителей к интеграции детей-инвалидов в обычные школы. Исключительный ребенок, 34, 41-56. Чигрина, А. Дж. (2011). Инклюзивное образование детей-инвалидов с тяжелыми формами инвалидности как фактор социальной интеграции (Неопубликованная кандидатская диссертация). Нижегородский государственный университет им. Н. И. Лобачевского, Нижний Новгород, Россия. Конвей, Р.(1996). Адаптация учебного плана. В П. Форман, (ред.), Интеграция и включение в действие (стр. 145-190). Сидней: Харкорт Брейс. Кук, Б. Г., Танкерсли, М., Кук, Л., и Ландрам, Т. Дж. (2000). Отношение учителей к своим учащимся-инвалидам. Исключительные дети, 67 (1), 115-135. Флориен, Л. (1998). Изучение практических проблем, связанных с реализацией политики инклюзивного образования. Поддержка обучения, 13, 105-108. Кашапова Л.М. и Шейн Л. П. (2012). Формирование социальной успешности студентов-инвалидов в системе общего и профессионального образования. В Издательском центре научной информации (Ред.). Психология и педагогика в гуманитарных науках: Материалы Четвертой Международной научно-практической конференции 2012 г. (стр. 209-214). Москва, Россия: Институт стратегических исследований. Кашапова, Л. М. (2012). Нормативное обеспечение и регулирование процесса внедрения инклюзивного образования.Вестник Уфимского государственного университета экономики и сервиса. Наука. Образование. Экономика. Серия: Экономика, 2 (2), 131-136. Кашапова, Л. М. (2013). Формирование социальной успешности инвалидов в образовательном комплексе «детский сад-школа-колледж-вуз». В сб. С. В. Алехина (Ред.), Инклюзивное образование: практика, исследования, методология: Материалы Международной научно-практической конференции 2013 г. (с. 87-89). Москва, Россия: Московский городской психолого-педагогический университет. Кашапова, Л. М., Гарипова, Н. Ф., Суфияров И. Ф. (2012). Подходы, концепции и ценности в инклюзивном образовании. В Издательском центре научной информации (Ред.). Интеграция науки и практики как механизм эффективного развития современного общества: Материалы V Международной заочной научно-практической конференции 2012 г. (с. 205-210). Москва, Россия: Институт стратегических исследований. Кашапова Л.М., Ишембитова З.Б., Шаяхметова Н.Н. (2013). Формирование социальной успешности студентов-инвалидов в системе непрерывного инклюзивного образования. Вестник Уфимского государственного университета экономики и сервиса. Наука. Образование. Экономика. Серия: Экономика. 1 (3), 109-117. Ковалев Е.В., Захаров В.А., Староверова М.С. (2012) Инклюзивное образование: Справочник учителя, работающего с детьми с ограниченными возможностями: Методическое пособие. ВЛАДОС, 167. Ломбард Р. К., Миллер Р. Дж. И Хазелкорн М. Н. (1998).Подготовка к работе и техническая подготовка: отношение и практика учителей в отношении включения учащихся с ограниченными возможностями. Карьерный рост для выдающихся личностей, 21, 161-172. Назарова Н. Н. (2010). Интегрированное (инклюзивное) образование: генезис и проблемы реализации. Социальная педагогика, 1, 77-87. Сманцер, А. П. (2010). Подготовка будущих учителей к работе с детьми в рамках компетентностного подхода инклюзивного образования. Вестник Полоцкого государственного университета, 11, 8-12. Сунцова А.С. (2013). Теории и технологии инклюзивного образования: учебный материал. Издательство «Удмуртский университет», г. Ижевск, 110. Ташина Т.М., Семено А.А. (2014). Подготовка к работе в инклюзивном образовании. Современные исследования социальных проблем, 2 (34), www.sisp / nkras.ru. Уэлч, М. (1996). Педагогическое образование и игнорируемое разнообразие: подготовка преподавателей к обучению учащихся с ограниченными возможностями. Журнал педагогического образования, 47 (5), 355-367. Вествуд, П.И Грэм, Л. (2003). Включение учащихся с особыми потребностями: преимущества и препятствия, с которыми сталкиваются учителя в Новом Южном Уэльсе и Южной Австралии. Австралийский журнал нарушений обучаемости, 8 (1), 3-15. Жаворонков Р. Н. (2009). Механизм реализации права инвалидов на образование закреплен в связи с правами инвалидов. Дефектология, 4, 81-90
Вид
Абстрактный
Рекомендации
Полный текст PDF
6
Программа адаптационной помощи в приемных семьях и особенности ее реализации
Венера Г.Закирова, Гузель Ивановна Гайсина и Асия Жумабаева
стр. 553-555 | DOI: 10.12973 / ijese.2015.269a | Номер статьи: ijese.2015.021 Опубликован онлайн: 17 июля 2015 г.
Аннотация
Актуальность проблемы, изложенной в статье, обусловлена тем, что для успешной адаптации детей-сирот в приемной семье необходимы специальные знания и навыки, а также необходимость профессиональной поддержки.Таким образом, данная статья направлена на обоснование эффективности разработанной пилотной программы психолого-педагогического сопровождения адаптации детей-сирот в приемной семье. Ведущим методом исследования этой проблемы является экспериментальный метод, направленный на выявление проблем приемных детей и апробацию программы профессионального сопровождения их адаптации. Авторы представляют программу адаптационной поддержки детей-сирот, которая включает диагностическую, проективную, коррекционную, реабилитационную, восстановительную и консультационную части.Данная программа направлена как на оказание психологической и воспитательной помощи приемным детям и приемным родителям, так и на достижение успешной адаптации детей-сирот к новым условиям в приемной семье.
Ключевые слова: дети-сироты, приемная семья, кейс-метод, проективная работа, адаптация в приемной семье, детско-родительские отношения
Список литературы
Абдрафикова, А.Р., Конопацкая Е. А. (2014). Технологии кейс-стади как средство реализации компетентностного подхода в высшем образовании России. Преподавание английского языка, 7 (12), 94-99. Эйнсворт, М. Д. (1978). Выкройки крепления. Нью-Йорк: Хиллсдейл, 518. Боулби, Дж. (1951). Материнская помощь и психическое здоровье. Всемирная организация здравоохранения, 3, 355-534. Браун, К. (2009). Риск причинения вреда маленьким детям, находящимся в специализированных учреждениях. Спасите детей. Лондон, Великобритания, 28. Браун, К. Д. (2007). Заключительный консультационный отчет для ЮНИСЕФ и правительства Черногории по деинституционализации и преобразованию услуг для детей в Черногории. Подгорица: ЮНИСЕФ. Дубровская М. О., Зарецкий В. К., Ослон В. Н., Холмогорова А. Б. (2002). Решение проблем сиротства в России. М .: Вопросы психологии, 208. .
Гафуров, И. Р. (2014). Исторические традиции и развитие университетского спорта в Казанском университете сегодня. Теория и практика физической культуры, (1), 10-14. Галимов А.М., Маханько А.В., Кашапов Н.Ф. (2013). Особенности построения модели процесса управления проектами инновационной деятельности в Казанском федеральном университете. 16-я Международная конференция по интерактивному совместному обучению, ICL, 2013 г. (стр. 501-505). Казань, Российская Федерация: Казанский национальный исследовательский технологический университет. Гайсина, Г. (2013). Теоретические и практические проблемы содержания приемных семей. Педагогическое образование в России, 4, 191 — 196. Гайсина, Г. (2015). Содержание и методы формирования профессиональной культуры учителя. Обзор европейских исследований, 7 (1), 18-22. DOI: 10.5539 / res.v7n1p18. Гайсина Г. Технология развития будущего учителя как предмет профессиональной культуры. Азиатские социальные науки, 11 (1), 159-162. DOI: 10.5539 / асс. В 11н1п159. Джонсон Р., Браун К. Д. и Гамильтон-Гиакрицис К. Э. (2006). Маленькие дети в специализированных учреждениях рискуют получить травму. Травма, насилие и жестокое обращение, 7 (1), 1-26. Лаугмайер Дж. И Матейчек З. (1984). Психологическая депривация в детстве. Прага, 335. Лисина, М. I. (1986). Онтогенез коммуникативных проблем. М .: Педагогика, 144. Малхейр, Г. и Браун, К. (2007) Деинституционализация и преобразование услуг для детей: руководство по передовой практике. Бирмингем: University of Birmingham Press, 149. Прихожан, А. М. И Толстых, Н. Н. (1990). Дети без семьи. Москва: Педагогика, 160. Прихожан, А.М. И Толстых, Н. Н. (2007). Психология сиротства. Москва: Питер, 416. Рогов, Э.И. (2002). Справочник практического психолога. Москва: Владос, 384. Садыкова, Г. (2014). Передача знаний через одноранговое взаимодействие в мультикультурной среде онлайн-обучения: тематическое исследование иностранных студентов в США. Международный обзор исследований в области открытого и дистанционного обучения, 15 (3), 24-49. Семья, Г. В. (2004). Основа психологической безопасности детей-сирот и детей, оставшихся без попечения родителей.Личностное развитие, 1, 71-86. Шахманова, А. С. (2005). Воспитание детей-сирот дошкольного возраста. Москва: Академия, 188. Шипицына, Л. М. (2005). Психология детей-сирот. Санкт-Петербург, 628. Шпиц, Р. А. (1952). Беспокойство в младенчестве: изучение его проявлений в первые годы жизни. Междунар. J. Psychoanal, 21, 490-527. Wegar, K. (2000). Усыновление, семья, идеология и социальная стигма: предвзятое отношение сообщества, исследования и практика усыновления.Семейные отношения, 49 (4), 363-369. DOI: 10.1111 / j.1741-3729.2000.00363.x Олифиренко, Л. (2003). Приемная семья как институт защиты детства. Социальная педагогика, 2, 77-88. Ослон, В. Н. (2006). Условия проживания детей-сирот. Профессиональная приемная семья. Москва: Генезис, 366.
Вид
Абстрактный
Рекомендации
Полный текст PDF
7
Обучение молодежи в поликультурной образовательной среде высшего учебного заведения
Гульназ Ф.Юсупова, Юзеф Подгорецкий и Надежда Г. Маркова
стр. 561-570 | DOI: 10.12973 / ijese.2015.270a | Номер статьи: ijese.2015.016 Опубликован онлайн: 15 июля 2015 г.
Аннотация
Проблема актуальна сегодня, так как происходит формирование культуры межнациональных отношений между студентами в поликультурной образовательной среде.Статья направлена на поликультурное образование, способное минимизировать культурный шок, увеличить и разнообразить опыт межкультурного общения между странами и народами, активно взаимодействующими во всех сферах жизни. Ведущим подходом к исследованию данной проблемы является системный подход, который позволяет выявить, обосновать и сгруппировать теоретические и практические предпосылки формирования культурных и межнациональных отношений между студентами в поликультурной образовательной среде вуза.Исследование показало, что, знакомясь с культурным наследием, студент познает опыт многих поколений, а может быть, и всего человечества. Записи статей могут быть полезны специалистам по повышению качества межкультурного общения.
Беспалько, В.П. (1989). Слагаемые педагогической технологии. Москва, 192. Беспалько, В. П. (1989). Слагаемые педагогической технологии. Москва, 92. Бездухов, В. П. (1997). О ценностном подходе к отбору содержания нравственного воспитания. Интеграционные процессы в образовании взрослых. Санкт-Петербург, 147. Безюлева Г. В., Бондырева С. К., Шеламова Г. М. (2005). Толерантность в пространстве образования. Москва. Московский Психолого-Социальный Институт, 29. Библер, В. С. (1990). Нравственность. Культура. Современность. Москва, 243. Бондаревская, Е. В., Кульневич С.В. (1999). Педагогика: личность в гуманистических теориях и системах воспитания. Ростов-на-Дону, 560 с. Бондырева, С. К., Мурашов А. А. (2007). Коммуникация: от диалога межличностного к диалогу межкультурному. Москва, 384. Борисенков В.П., Борисенков В.П., Гукаленко О.В., Данилюк А.Я. (2004). Поликультурное образовательное пространство России: история, теория, основы проектирования.Москва-Ростов-на-Дону, 576. Дмитриев, Г. Д. (1999). Многокультурное образование. Москва, 208. Джуринский, А. Н. (2002). Поликультурное воспитание: сущность и перспективы развития. Педагогика, 10, 93-98. Фельдштейн Д. И. (2012). Проблемы психолого-педагогических наук пространственно-временной ситуации XXI века. Доклад на общем собрании РАО. Гершунский, Б. С. (2002). Толерантность в системе ценностно-целевых приоритетов образования. Педагогика, 7, 3-12. Иконникова, С. Н., Большакова В. П. (2008). Теория культуры: учебное пособие. Санкт-Петербург, 592. Крыско, В. Г. (2002). Этническая психология: учеб. пособие для шпильки. высш. учеб. заведены. Москва, 320 с. Маркова, Н. Г. (2010). Формирование культуры межнациональных отношений студентов в поликультурном образовательном пространстве вуза. Кандидатская диссертация, Казань, 553. Нигматов, З. Г. (2002). Этнопедагогика. Казань, 159. Никандров, Н.Д. (2002). Россия: социализация и воспитание на рубеже тысячелетов. Екатеринбург, 255 .. Садохин А.П., Грушевицкая Т.Г., Садохин А.П. (2001). Этнология: учебник для студ. высш. учеб. Заведены. Москва, 304. Шаповалов В. К. (1997). Этнокультурная направленность российского образования. Кандидатская диссертация, Москва, 311. Шиянов, Е. Н. (2000). Развитие личности в обучении. Москва, 286. Сластенин В.А., Исаев И.Ф., Мищенко А.И., Шиянов Е. Н. (2002). Педагогика: учебное пособие для студентов педагогических учебных заведений. Москва, 512. Тайчинов, М. Г. (1999). Развитие национального образования в поликультурном многонациональном обществе. Педагогика, 2, 30-35. Тер-Минасова, С. Г. (2000). Язык и межкультурная коммуникация: учебное пособие. Москва, 624. Волков, Г. Н. (1999). Этнопедагогика. Москва, 168. Юсупова, Г. Ф. (2012). Технология поликультурного языкового развития детей дошкольного возраста.Кандидатская диссертация, Казань, 260. Загвязинский, В. И. (2008). Теория обучения в вопросах и ответах: учебное пособие для студентов высших учебных заведений. Москва, 160. Зейер, Э. Ф., Водеников В. А. (2000) Мониторинг как информационная основа профессионального становления обучаемых. Образование и наука, 2 (4), 112-121.
Вид
Абстрактный
Рекомендации
Полный текст PDF
8
Эгоцентризм и развитие идентичности студентов (на примере обучения будущих учителей)
Чулпан р.Громова и Акматали Алимбеков
стр. 571-578 | DOI: 10.12973 / ijese.2015.271a | Номер статьи: ijese.2015.017 Опубликован онлайн: 15 июля 2015 г.
Аннотация
Актуальность исследуемой проблемы заключается в том, что природа взаимосвязи между показателем эгоцентризма и характеристиками идентичности не изучена.Во-вторых, не разработаны специальные тренинги децентрации для студентов — будущих учителей. Статья направлена на изучение структуры идентичности студентов первого-третьего курсов, связи индекса эгоцентризма и характеристик идентичности. Ведущим методом исследования данной проблемы являются проективные методы (метод Куна-Макпартленда «Кто я?», Проективный тест эгоцентрических ассоциаций), позволяющие выявить уровни эгоцентризма и структуры идентичности. На основе теоретических исследований. выявляется место идентичности, эгоцентризм в структуре идентичности.В статье приводятся результаты сравнительного исследования структуры личности студентов первого-третьего курсов — будущих учителей. В ходе эмпирического исследования выявлены различия в составе идентификационных характеристик студентов разных курсов. Проведенное исследование позволило выявить ряд противоречий в структуре идентичности, в проявлениях эгоцентризма современного студента. Эти противоречия следует учитывать при организации учебного процесса.Обнаружена связь между показателем эгоцентризма и характеристиками идентичности. По результатам исследования разработана программа психолого-педагогического практикума, направленная на развитие ролевой гибкости, способности к самоконтролю. Обобщены результаты апробации данной практической работы. Материалы статьи могут быть полезны для разработки психолого-педагогических практических занятий, ведь умение гибко реагировать, учитывать позиции других людей является очень важной компетенцией для многих профессий.
Ключевые слова: идентичность, структура личности, студенты, эгоцентризм, децентрация, ролевая гибкость
Список литературы
Агеев, Б.С. (1990). Межгрупповое взаимодействие: социальные и психологические проблемы. Москва, МГУ. Амио, К. Э., де ла Саблоньер, Р., Терри, Д. Дж., Смит, Дж.Р. (2007). Интеграция социальных идентичностей в самости: к модели когнитивного развития в обзоре личности и социальной психологии, 4. Брейквелл, Г. М. (1986). Как справиться с угрозой личности. Нью-Йорк, Митхуен. Эриксон, Э. (1968). Личность. Молодежь и кризис. Нью-Йорк, Атенеум. Фрейд, С. (1961). Будущее одной иллюзии. Нью-Йорк, Атенеум. Гидденс А. (1991). Современность и самоидентификация. Стэнфорд. Камалова Л.А., Ульяницкая Т.V. (2014) Исследование педагогических ценностей будущих учителей начальной школы. Журнал наук о жизни, 11 (10s), 522-526. Кавун Л. В. (2012) Децентрация как психологический механизм развития толерантности личности (на примере студентов вуза) (Неопубликованная кандидатская диссертация) Новосибирского университета, Новосибирск, Россия. //http://nauka-pedagogika.com. Масалимова, А.Р. Закирова, В.Г., Чернова Ю.А., Дровников А.С., Шайдуллина А. Р., Сахиева Р. Г. (2014). Структура и содержание программы психолого-педагогической подготовки наставников. Журнал наук о жизни, 14 (11с), 381-386. Мухина Б.С. (23 февраля 2015 г.). Возрастная психология. Феноменология развития. http: // www .gumer.info / bibliotek_Buks / Psihol / muhina / 02.php Пашукова, Т. И. (2001). Эгоцентризм: феноменология, закономерности формирования и исправления. Кировоград, К: Центрально-Украинское издательство. Пиаже, Ж.(1969). Психология интеллекта. Москва, Просвещение. Тайфел Х. и Тернер Дж. К. (1986). Теория социальной идентичности межгруппового поведения в психологии межгрупповых отношений. Чикаго, гл .: Нельсон-Холл.
Вид
Абстрактный
Рекомендации
Полный текст PDF
9
Модель развития коммуникативных навыков у подростков с проблемами поведения
Наталья Н.Новик и Юзеф Подгорецкие
стр. 579-587 | DOI: 10.12973 / ijese.2015.272a | Номер статьи: ijese.2015.018 Опубликован онлайн: 15 июля 2015 г.
Аннотация
Актуальность исследуемой проблемы определяется необходимостью помочь подросткам с поведенческими проблемами развить коммуникативные навыки в специфических двуязычных условиях в таких регионах, как Республика Татарстан, где при обучении необходимо учитывать не только специфические навыки речевого поведения, но и также учитывать особенности двуязычного общения.Целью статьи является разработка технологии целенаправленного и систематического формирования коммуникативных способностей девиантных подростков. Ведущим подходом к изучению данной проблемы является построение интегративной модели формирования коммуникативных способностей у подростков с проблемами поведения. Модель включает цель, ключевую функцию, компоненты развития коммуникативных способностей, принципы, задачи, область деятельности, педагогические условия, технологию, критерии оценки развития коммуникативных способностей подростков с нарушениями поведения.В качестве критериев оценки развития коммуникативных способностей мы выделили признаки и показатели, отражающие структуру основных компонентов: когнитивного, эмоционального и поведенческого. Высокий уровень развития коммуникативных навыков может быть гарантией их полноценной социализации. Под коммуникативными навыками успешного подростка, подразумевающими практическое применение знаний и коммуникативных навыков, они понимают автоматизированные компоненты осознанных действий, способствующие быстрому и точному отражению коммуникативной ситуации и определяющие восприятие и понимание объективного мира и адекватное влияние на него.Представленные статьи могут быть полезны преподавателям образовательных учреждений, работающих с указанной категорией студентов.
Ключевые слова: подросток, девиантное поведение, общение, развитие, модель
Список литературы
Бабанский Ю.К. (1982). Проблемы повышения эффективности педагогического исследования.Москва, 192. Бариев, М. М. (2008). Деятельность министерств и ведомств, Государственного комитета по делам несовершеннолетних и защите их прав в Республике Татарстан по профилактике правонарушений, безнадзорности и беспризорности несовершеннолетних в 2007 году. Преступность несовершеннолетних в Республике Татарстан: состояние, тенденции , противодействие: материалы круглого стола. — Казань: QUY МВД России, 228. .
Беличева С.А., Фокин В. Социальная профилактика девиантного поведения несовершеннолетних как комплекс мер безопасности и защиты.Москва, 77. Бодалев, А. (1996). Психология общения. М., 256. .
Габдулхаков, В. (1999). Современное языковое общение и технологии развития речевой деятельности в условиях двуязычия. Казань, 207. Хоманс, Г.С. (1961) Социальное поведение: его элементарные формы. Нью-Йорк, Harcourt, Brace & World. Юркова Н. А. (2006). Формирование профессиональной готовности будущих учителей иностранного языка к студентоцентрированным образовательным технологиям. Кандидатская диссертация, Новокузнецк, 196. Хрусталёва, О. Н. (2008). Специфика и трудности общения в подростковом возрасте. Преступность несовершеннолетних в Республике Татарстан: состояние, тенденции, противодействие: материалы круглого стола. — Казань: QUY МВД России, 228. .
Клюева Н.В., Касаткина Ю.В. (1996). Учите детей общаться. Характер, общительность: разгром. Руководство для родителей и учителей. Ярославль: Академия Развития, 237. Маркова, А. К. (1974). Психология изучения языка как средства общения.Москва, 158. Новик Н. Н. (2014). Как развить сочувствие у подростков с проблемами поведения? Журнал наук о жизни, 11 (10s), 198–202. Петровская, Л. А. (2007). Коммуникативно-тренинг. Избранные произведения. Москва, 686. .
Романюк, В. С. (2008). Развитие коммуникативной культуры курсантов в образовательных учреждениях МВД, кандидатская диссертация, Казань, 159. Штильштайн, Э. С. (2000). Особенности самопрезентации в подростковом возрасте. Вопросы психологии, 3, 75-76. Швайдак В. В. (2004) Межличностное общение и познание (социально-философский аспект), кандидатская диссертация, Липецк, 170. Ягудин, З. Г. (2008). Формирование правовой культуры как технология профилактики правонарушений несовершеннолетних. Преступность несовершеннолетних в Республике Татарстан: состояние, тенденции, противодействие: материалы круглого стола. — Казань: QUY МВД России, 228. .
Зимняя И. А. (1997). Педагогическая психология: учебное пособие. Ростов-на-Дону, 134.
Вид
Абстрактный
Рекомендации
Полный текст PDF
10
Эволюция коммуникативной компетентности у подростков, воспитывающихся в детских домах
Ляйсан А.Рыбакова, Гульфия Г. Парфилова, Лиля Ш. Каримова и Раушан Б. Каримова
стр. 589-594 | DOI: 10.12973 / ijese.2015.273a | Номер статьи: ijese.2015.019 Опубликован онлайн: 15 июля 2015 г.
Аннотация
В статье описаны особенности эволюции коммуникативной компетентности подростков, воспитывающихся в детских домах.Выявлена специфика и дано определение ключевому понятию исследования, а именно «коммуникативная компетенция». Авторы подчеркивают и демонстрируют оценочные особенности подростков, воспитывающихся в детских домах. В статье рассматриваются формы и методы эволюции коммуникативной компетентности подростков, воспитывающихся в детских домах. Дополнительно в статье представлены результаты экспериментальной работы по эволюции коммуникативной компетентности у таких подростков. Исследование доказало эффективность программы «Эффективное общение» в эволюции коммуникативной компетенции подростков, воспитывающихся в детских домах.
Ключевые слова: компетенций, коммуникативные компетенции, подростки, воспитывающиеся в детских домах
Список литературы
Андреева, Г. М. (2002). Социальная психология. Москва: Аспект-Пресс. Белл, Р. Т. (1980). Социолингвистика. Цели, методы и проблемы. Москва: Международные отношения. Болотов В. А., Сериков В. В. (2003). Модель компетенций: от идеи до образовательной программы. Педагогика, 10, 8-14. Дубровина И. В., Лисина М. И. (2003). Возрастные особенности психического развития детей. Москва: Владос. Емельянов, Ю. Н. (1985). Активный социально-психологический тренинг. Ленинград: Изд-во ЛГУ. Фарукшина, Н. Т. (2007). Эволюция коммуникативной компетентности у студентов технического вуза (на материале исследования «Психология и педагогика»).Кандидатские диссертации, Татарский государственный гуманитарно-педагогический университет, Казань. Фетискин, Н. П., Козлов, В. В., Мануилов, Г. М. (2005). Социально-психологическая диагностика развития личности и малых групп. Москва: Изд-во Института психотерапии. Хасан, Б. И. (2003). Границы компетенции: педагогическое вменение и возрастные требования. Педагогика развития: ключевые компетенции и их формирование: Материалы 9-й научно-практической конференции, Красноярск: Красноярский государственный университет, с.23 — 32. Хаймс, Д. (1972). О коммуникативной компетентности. Социолингвистика. Хармондсворт: Пингвин, стр. 269–293. Хуторской, А. В. (2007). Современная дидактика. Москва: Высшая школа. Люнг, К. (2005). Приятное общение: реконтекстуализация коммуникативной компетенции. Международный журнал прикладной лингвистики, 15 (2), 119-143. МакГиннесс Т. и Палланш Л. (2000). Компетенция детей, усыновленных из бывшего Советского Союза. Семейные отношения, 49, 457-464. Мухина, В. С. (1991). Лишенный родительской опеки. Москва: Просвещение. Нарад, К. и Мейсон П. (2004). Международное усыновление: мифы и реальность. Педиатрический уход, 30 (6), 483-487. Обозов, Н. Н., Щекин, Г. В. (2008). Психология работы с людьми. Москва: Личное. Оганесян, Н. Т. (2002). Методы активного социально-психологического тренинга: мастер-классы, дискуссии, игры. Москва: Ос-89. Прихожан А., Толстых Н.(2007). Психология сиротства. Санкт-Петербург: Питер. Столяренко, Л. Д., Самыгин, С. И. (2009). Социальная психология. Ростов-на-Дону: Феникс. Валеева, Р.А. (2013). Социальное сиротство в России. Социальные проблемы в Европе. Дилеммы и возможные решения. Париж, L’Harmattan. Письменные ресурсы BUC, стр: 104-113. Вердербер, Р. и Вердербер, К. (2003). Психология общения. Москва: Знание. Зеер Э.Ф., Павлова А.М., Сыманюк Э.Э. (2005). Модернизация профессионального образования: компетентностный подход. Москва: МПСИ. Жуков, Ю. М. (1987). Методы развития диагностических и коммуникативных компетенций. Коммуникация и оптимизация совместной деятельности. Москва: МГУ.
Вид
Абстрактный
Рекомендации
Полный текст PDF
11
Формирование профессиональной готовности социального педагога к организации досуга детей
Виктория В.Садовая, Ольга Н. Хахлова и Александр А. Резников
стр. 595-602 | DOI: 10.12973 / ijese.2015.274a | Номер статьи: ijese.2015.020 Опубликован онлайн: 16 июля 2015 г.
Аннотация
Тематическая обоснованность исследования обусловлена тем, что в современной системе высшего профессионального педагогического образования мы видим серьезные недостатки в обучении будущих учителей методам организации досуга и взаимодействия с детьми.Поэтому в данной статье исследуется проблема профессиональной подготовки будущих социальных педагогов к организации досуга детей. Личностно-деятельностный и индивидуально-творческий подходы были ведущими в нашем исследовании. В результате раскрыты сущность и содержание профессиональной деятельности социального педагога, составляющие его профессиональной готовности к организации досуга детей и подростков. Мы показали технологические и содержательные аспекты профессиональной подготовки будущих социальных работников такой компетентности в образовательном процессе педагогического вуза.Приведенный здесь материал имеет практическое значение для специалистов по организации детского досуга; для системы высшего образования в организации спецкурсов подготовки будущих учителей.
Бочарова, В.Г. (1993). О некоторых методологических подходах к пониманию целостного процесса социализации, воспитания и развития личности. Теория и практика социальной работы: отечественный и зарубежный опыт, 1, 34-48. Дюмазедье Дж. (1967). К обществу досуга. NY. Евтеева, Г. А. (1988). Психолого-педагогические основы использования свободного времени. Просвещение, 121. Гайсина, Г. И. (2011). Мир детства как социально-педагогическая проблема. Педагогическое образование в России, 5, 125-129. Гайсина, Г. И. (2015). Содержание и методы формирования профессиональной культуры учителя. Обзор европейских исследований, 7 (1), 18-22. DOI: 10.5539 / res.v7n1p18. Генкин, Д. М. (1985). Массовые гуляния и театральные представления. ВНМЦНТИКПР 86. Исаева, И.Ю. (2010). Педагогика в свободное время. Флинта, 200. Хахлова, О. Н. (2008). Организация досуга детей в дошкольных учреждениях, 66. Литвак, Р. А. (2005). Деятельность детских общественных объединений в современных условиях как фактор социализации подростков.ЧГАКИ, 336. Масленникова, В.Ш. (2007). Воспитание социально ориентированной личности. Даниса, 175. Мудрик, А. В. (2004). Социализация мужчины. Человечество. изд. центр ВЛАДОС, 321. Мустаева, Ф.А. (2001). Основы социальной педагогики. Акад. проект 415. Паркер, С. (1976). Социология досуга. NY. Попов В. В., Попов Ф. Х. (2004). Культурно-досуговая деятельность в контексте научных исследований. Тюмень, 176. Романов, О.С. (2004). Досуговая деятельность подростков как средство социализации. Москва, 20. Русанова, В. С. (2004). Словарь социального педагога — организатора досуга детей и подростков. ЧГАки, 132. Сальцева, С. В., Ярцев, А. А. (2004). Досуг и повышение квалификации учителей. Издательство ООИПКРО, 89 Шульга И. И. (2010). Профессиональная подготовка педагогов — организаторов детского досуга по теории и практике педагогической анимации.Паб. НГПУ, 21. Стрельцов, Ю. А. (1996). Социальная педагогика досуга. МГУКИ, 134. Титов, Б.А. (1996). Социализация детей, подростков и юношества. СПбГАЦ, 275. Воловик А.Ф. и Воловик В.А. (1996). Педагогика досуга. Флинта, 240. Загитова, Р. Р. (2014). Обучение студентов самостоятельному обучению. Международный журнал гуманитарного образования, 12 (1), 27-34. Затуливетер, Л. А. (1998). Организованный досуг как фактор обучения и развития студентов.Липецк, 213. Збровский, Г. Э. (2006). Социология досуга и культуры. Паб. Дом «Альтекс», 242. Жарков, А. Д. (2000). Технология культурно-досуговых мероприятий. Издательский дом «Профиздат» 287. Жирнова Г. И., Абсалямова С. Г. (2013). Глобальный инновационный разрыв и качество образования. 16-я Международная конференция по интерактивному совместному обучению, ICL, 2013 г. (стр. 144-145). Казань, Российская Федерация: Казанский национальный исследовательский технологический университет.
Вид
Абстрактный
Рекомендации
Полный текст PDF
Список пользователей
Пол
МВт
Игровой возраст от
12345678121314151617181222324252627282323334353637383940414243444546474849505152535455565758596061626364656667686970717273747576777878798081828384858687883983
09
Игровой возраст до
12345678121314151617181222324252627282323334353637383940414243444546474849505152535455565758596061626364656667686970717273747576777878798081828384858687883983
09
Цвет глаз
Темно-зеленый, темно-серый, серо-синий, зеленый, серый, синий, коричневый, темно-синий,
.
Цвет волос
ТемныйСветло-русыйКаштанКрасныйБлондинкаСерыйСветло-коричневыйТемно-коричневый
Языки
КитайскийиспанскийанглийскийхиндиарабскийПортугальскийБенгальскийрусскийЯпонскийНемецкийКорейскийФранцузскийТурецкийТамильскийУрдуитальянскийМалайперсидскийПольскийГолландскийГреческийУкраинскийармянскийГрузинскийКазахбелорусский
Вождение
Нет лицензии (не умеет управлять автомобилем) Категория A Категория BC Категория CC Категория DN Нет лицензии (может управлять автомобилем)
Вокал
Я не пою, я хороший певец Проф.levelProf. с большим опытом
Размер одежды
30-3232-3434-3636-3838-4040-4242-4444-4646-4848-5050-5252-5454-5656-5858-6060-6262-64
Профессия
ActorActor без educationCrowd artistModelStuntmanDancerDirector1 AD помощник DirectorSecond AD помощник DirectorCG supervisorSound Эффект DirectorDirector из photographyCameramanStadicam оператор1 Помощник OperatorSecond Помощник OperatorDolly GripFocus PullerPlaybackPhotographer (Портфолио) ScreenwriterStory editorScript supervisorShowreel (Портфолио) Фильм редактор assistantFilm editorColoristSpecial Эффект SuperviserCostume DesignerCostume supervisorMake вверх artistMake-upActor \ ‘s assistantExtras assistantSet designerDecoratorPropmasterCreative продюсер Исполнительный продюсер Линейный продюсер Директор по кастингу Ассистент производстваМенеджер по производствуМенеджер по локацииЗвуковой дизайнЗвукозаписьБомоператорФоли-артистМузыкальный композиторХореографКоординатор каскадеровGafferGripАссистент художественного отделаДрайверКейтеринг
THE GUARDS — Gulag
Глава 13
Кому Чекистам Задача великая и ответственная Возложил на вас Ильич, Лицо чекиста заботливо носит может понять. В лице чекиста — доблесть, Он готов сражаться и сегодня, За всеобщее благо и их благополучие, Он встает на защиту трудящихся. Многие, многие пали в битвах, Возникли могилы многих наших братьев. Но осталось еще много, Честных и энергичных бойцов. Трепещите, трепещите, враги! Скоро, скоро придет твой конец! Ты, чекист, всегда стоишь на страже И в бою будешь вести толпу!
— Стихотворение Михаила Панченко, инспектора советской пенитенциарной системы, хранится в том же личном деле, где описывается его исключение из партии и из НКВД 1
СТРАННО, КАК ЭТО может прозвучать, но не все правила в лагерях были написаны их командирами.Были также неписаные правила о том, как достичь статуса, как получить привилегии, как жить немного лучше, чем все остальные, а также неформальная иерархия. Тем, кто усвоил эти неписаные правила и научился подниматься по иерархии, было намного легче выжить.
На вершине лагерной иерархии стояли командиры, надзиратели, надзиратели, надзиратели и стража. Я сознательно пишу «наверху», а не «над» или «вне» лагерной иерархии, поскольку в ГУЛАГе администрация и охрана не были отдельной кастой, отдельно от заключенных.В отличие от охранников СС в немецких концлагерях, они не считались неизменно превосходящими в расовом отношении заключенных, этническую принадлежность которых они часто разделяли. Например, после Второй мировой войны в лагерях находились многие сотни тысяч украинских заключенных. Также в тот же период было значительное количество украинских охранников. 2
Охранники и заключенные не жили в совершенно разных социальных сферах. Некоторые охранники и администраторы вели тщательно продуманные отношения с заключенными на черном рынке.Некоторые напились с заключенными. Многие «сосуществовали» с заключенными, если использовать эвфемизм ГУЛАГа для сексуальных отношений. 3 Более того, многие сами были бывшими заключенными. В начале 1930-х годов считалось совершенно нормальным, что хорошо воспитанные заключенные «переходили» на статус охранников лагеря, а некоторые даже становились выше. 4 Карьера Нафтали Френкеля, возможно, была самым выдающимся преобразованием, но были и другие.
Карьера Якова Купермана была менее возвышенной, чем, например, Френкеля, но более типичной.Куперман, который позже передал свои неопубликованные мемуары Московскому обществу «Мемориал», был арестован в 1930 году и приговорен к десяти годам лишения свободы. Он провел время в Кеми, Соловецкой пересыльной тюрьме, а затем перешел на работу в отдел планировки Беломорканала. В 1932 году его дело было пересмотрено, и его статус был изменен с заключенного на ссылку. В конце концов, его освободили, и он устроился на работу на Байкало-Амурскую железную дорогу — Б.А.Млаг — опыт, который он «с удовольствием» вспоминал до конца своей жизни. 5 Его решение не было необычным.В 1938 году более половины администраторов и почти половина вооруженной охраны в Белбалтлаге, лагере, который проходил через канал Белого моря, были бывшими или настоящими заключенными. 6
Однако статус можно было не только получить, но и потерять. Подобно тому, как заключенному было относительно легко стать тюремщиком, так и тюремщику было относительно легко стать заключенным. Руководители ГУЛАГа и командиры лагерей фигурировали среди тысяч сотрудников НКВД, арестованных в годы чисток 1937 и 1938 годов.В последующие годы высшие охранники ГУЛАГа и сотрудники ГУЛАГа регулярно арестовывались своими подозрительными коллегами. В изолированных лагпунктах сплетни и злословие были обычным явлением: целые файлы архивов ГУЛАГа посвящены разоблачениям и встречным разоблачениям, яростным письмам о недостатках лагеря, отсутствии поддержки со стороны центра, плохих условиях работы и последующим призывам к арестам виноватых или нелюбимых. 7
Вооруженных охранников и администраторов регулярно арестовывали за дезертирство, пьянство, воровство, потерю оружия и даже за жестокое обращение с заключенными. 8 Записи пересыльного лагеря порта Ванино, например, содержат описания В. Н. Садовникова, вооруженного охранника, который убил медсестру лагеря, намереваясь убить свою жену; И. М. Соболеева, который украл у группы заключенных 300 рублей, а затем напился и потерял партбилет; В. Д. Суворова, организовавшего групповую пьянку и затеявшего драку с группой офицеров, а также других, которые «напились до бессознательного состояния» или были слишком пьяны, чтобы занять свои посты. 9 В личных бумагах Георгия Маленкова, одного из ставленников Сталина, содержится отчет о деле двух начальников лагеря, убивших в пьяном пьянстве двух коллег, в том числе женщину-врача с двумя маленькими детьми. 10 Так скучна была жизнь в отдаленных лагерях, один администратор лагеря пожаловался в письме в Москву, что отсутствие развлечений «толкает многих мальчиков на дезертирство, нарушение дисциплины, пьянство и карточные игры — и все это регулярно. заканчивается приговором суда.” 11
Было даже возможно, довольно часто, для некоторых пройти полный круг: чтобы сотрудники НКВД попали в плен, а затем снова стали тюремщиками, сделав вторую карьеру в администрации ГУЛАГа. Конечно, многие бывшие заключенные писали о том, с какой скоростью опальные офицеры НКВД оказывались в лагерях и добивались реальных властных позиций. В своих воспоминаниях Лев Разгон записывает встречу с неким Корабельниковым, рядовым сотрудником НКВД, с которым он познакомился во время поездки из Москвы.Корабельников сказал Разгону, что его арестовали за то, что он «проговорил с моим лучшим другом. . . об одной из женщин-начальников. . . получил пять лет в качестве социально опасного элемента — и вместе с остальными — в транспорт ». Но он был не совсем таким, как остальные. Несколько месяцев спустя Разгон снова встретился с ним. На этот раз на нем была чистая, хорошо сшитая походная форма. Он пробился на «хорошую» работу, руководя исправительным лагерем в Уствымлаге. 12
История Разгона отражает реальность, зафиксированную в архивах.На самом деле многие, многие сотрудники ГУЛАГа имели судимость. Действительно, кажется, что администрация ГУЛАГа открыто функционировала в НКВД как место ссылки, последнее средство для опальной тайной полиции. 13 Офицерам, отправленным на окраины империи ГУЛАГа, редко разрешалось возвращаться в другие подразделения НКВД, не говоря уже о Москве. В знак разного статуса сотрудники ГУЛАГа носили отличную форму и имели слегка измененную систему значков и званий. 14 На партийных конференциях сотрудники ГУЛАГа жаловались на свое неполноценное положение. «ГУЛАГ рассматривается как администрация, от которой можно требовать все и ничего не давать взамен», — сказал один из офицеров: «Этот чрезмерно скромный образ мышления — что мы хуже всех остальных — неверен и допускает неравенство в оплате труда. , в жилье и так далее, чтобы продолжить ». 15 Позже, в 1946 году, когда НКВД был разделен и снова переименован, ГУЛАГ перешел под контроль Министерства внутренних дел (МВД), в то время как почти все наиболее важные функции НКВД, особенно разведка и контрразведка, были переведены в более престижное Министерство государственной безопасности (МГБ, позже КГБ).МВД, которое управляло тюремной системой до конца Советского Союза, останется менее влиятельной бюрократией. 16
Фактически, командиры лагерей с самого начала имели относительно низкий статус. В письме, тайно вывезенном из Соловецкого в начале 1920-х годов, один заключенный написал, что администрация лагеря полностью состояла из опальных чекистов, которые «были осуждены за спекуляцию, вымогательство, нападение или другое преступление против обычного уголовного кодекса». 17 В 1930-х и 1940-х годах ГУЛАГ стал конечным местом назначения сотрудников НКВД, биографии которых не соответствовали требованиям: тех, чье социальное происхождение не было достаточно пролетариатским, или чья польская, еврейская или балтийская национальность вызывала подозрения в те времена, когда те этнические группы подвергались активным репрессиям.ГУЛАГ был также последним прибежищем для тех, кто был просто глуп, некомпетентен или пьян. В 1937 году тогдашний глава ГУЛАГа Израил Плинер жаловался, что
Достаем остатки с других разделов; к нам присылают людей по принципу «забирай то, что нам не нужно». Лучшие из лучших — безнадежные пьяницы; как только человек идет пить, его бросают в ГУЛАГ. . . С точки зрения аппарата НКВД, если кто-то совершит правонарушение, самое большое наказание — отправить его на работу в лагерь. 18
В 1939 году другой чиновник ГУЛАГа охарактеризовал охранников лагеря как «людей не второго, а четвертого сорта, подонков». 19 В 1945 году Василий Чернышев, в то время начальник ГУЛАГа, разослал всем командирам лагерей и региональным начальникам НКВД меморандум, в котором выражал ужас низким качеством вооруженной охраны лагеря, среди которых были обнаружены высокие уровни «самоубийств». , дезертирство, потеря и кража оружия, пьянство и другие аморальные поступки », а также частые« нарушения революционных законов ». 20 Еще в 1952 году, когда коррупция была обнаружена на высшем уровне тайной полиции, первым ответом Сталина было «изгнание» одного из главных преступников, который сразу же стал заместителем командира баженовского лагеря на Урале. 21
Собственные архивы ГУЛАГа также подтверждают уверенность, деликатно выраженную одним бывшим заключенным, что и охранники, и администраторы были «чаще всего очень ограниченными людьми». 22 Из одиннадцати мужчин, имевших звание «командующего ГУЛАГом», например, администратора всей лагерной системы в период с 1930 по 1960 год, только пятеро имели какое-либо высшее образование, а трое никогда не получали никакого высшего образования. дальше начальной школы.Те, кто занимал эту должность, редко занимали ее надолго: за тридцать лет только два человека, Матвей Берман и Виктор Наседкин, занимали ее более пяти лет. Израиль Плинер просуществовал всего год (1937–38), а Глеб Филаретов — всего три месяца (1938–39). 23
В нижней части иерархии НКВД, с другой стороны, личные дела сотрудников тюремной службы 1940-х годов показывают, что даже самые элитные тюремщики — члены партии и те, кто претендует на членство в партии — были почти полностью выходцами из крестьян. получив минимальное образование.Немногие из них закончили даже пять классов школы, а некоторые закончили только три. 24 По состоянию на апрель 1945 года почти три четверти руководителей ГУЛАГа не получали никакого образования, кроме начальной школы, что почти вдвое больше, чем в остальной части НКВД. 25
Вооруженная охрана лагеря — военизированная охрана , известная благодаря советской мании аббревиатуры, как ВОХР, — была еще менее образованной. Это были люди, которые ходили по периметру лагерей, вели заключенных на работу, руководили поездами, везущими их на восток, часто имея лишь смутное представление о том, зачем они это делают.Согласно одному отчету из Каргополлага, «похоже, что охранники не знают имен членов Политбюро или лидеров партии». 26 Другой документ перечисляет серию инцидентов с участием охранников, злоупотреблявших своим оружием. Один из них ранил троих заключенных, «потому что не знал, как работает его пистолет». Другой, «на своем посту в нетрезвом виде, ранен гражданин Тимофеев». 27
Командиры
дивизий жаловались на собраниях, что «охранники не умеют смазывать, чистить и ухаживать за своим оружием.. . На дежурстве стоит женщина-охранник с набитым тряпкой стволом автомата. . . Некоторые охранники забирают чужие винтовки на дежурство, оставляя свое собственное дома, потому что им лень каждый раз чистить их ». 28 Из Москвы в лагеря постоянно приходили послания с призывом к местным командирам уделять больше времени «культурно-просветительной работе» среди гвардейцев. 29
Но даже «объедки» и «безнадежные пьяницы» из других отделов НКВД сумели удовлетворить требования ГУЛАГа в отношении сотрудников.Большинство советских учреждений страдали от хронической нехватки кадров, особенно сильно пострадал ГУЛАГ. Даже НКВД не мог произвести достаточное количество просроченных сотрудников, чтобы удовлетворить потребность в восемнадцатикратном увеличении штата в период с 1930 по 1939 год, или в 150 000 человек, которых нужно было нанять в период с 1939 по 1941 год, или для огромного послевоенного расширения. В 1947 году, когда 157 000 человек служили только в бригадах вооруженной охраны лагеря, ГУЛАГ все еще считал себя нехваткой 40 000 охранников. 30
Вплоть до окончательного расформирования системы эта дилемма не переставала беспокоить администрацию ГУЛАГа.За исключением самых высокопоставленных должностей, работа в лагерях не считалась престижной или привлекательной, а условия жизни вряд ли были комфортными, особенно в более мелких и удаленных заставах Крайнего Севера. Общая нехватка продовольствия означала, что охранники и администраторы получали нормированное питание в количествах, распределенных в соответствии с рангом получателя. 31 Вернувшись из инспекции северных лагерей Воркутского района, один инспектор ГУЛАГа пожаловался на плохие жилищные условия вооруженной охраны, которая работала по четырнадцать-шестнадцать часов в день в «сложных северных климатических условиях». не всегда имели подходящую обувь и одежду, жили в грязных бараках.Некоторые, как и заключенные, страдали цингой, пеллагрой и другими авитаминозами. 32 Другой написал, что в Каргополлаге 26 членов ВОХР были приговорены к уголовным наказаниям, многие за то, что заснули на своих постах. Летом они работали по тринадцать часов в день, а в свободное от работы время у них не было развлечений. В особенно плохом состоянии находились семьи с семьями, поскольку зачастую у них не было квартир, и они были вынуждены жить в бараках. 33
Тем, кто хотел уйти, было нелегко даже на более высоких уровнях. В архивах НКВД есть жалобное письмо прокурора Норильска с просьбой о снятии с работы в «Арктической зоне» по причине плохого самочувствия и переутомления: «Если нет возможности перевести меня на работу прокурора в г. еще один исправительно-трудовой лагерь, то я бы хотел, чтобы меня поставили на территориальную работу или вообще сняли с прокуратуры ». В ответ ему предложили переехать в Красноярск, но он отказался, поскольку условия там — Красноярск лежит к югу от Норильска, но все еще находится на севере Сибири — были почти такими же. 34
После смерти Сталина бывшие лагерные чиновники часто защищали свои прошлые средства к существованию, описывая трудности и лишения работы. Когда я встретил ее, Ольга Васильева, бывший инспектор лагерей дорожно-строительного отдела ГУЛАГа, потчевала меня рассказами о тяжелой жизни сотрудника ГУЛАГа. Во время нашей беседы, состоявшейся в ее необычайно просторной московской квартире, подаренной благодарной вечеринкой, Василеева рассказала мне, что однажды, когда она была в дальнем лагере, ее пригласили переночевать в доме начальника лагеря, в постели его сына.Ночью стало жарко и зудело. Подумав, что она больна, она включила свет: «Его серое солдатское одеяло было живым, кишащим вшами. Вши были не только у заключенных, но и у начальников ». Как правило, возвращаясь домой из инспекционной поездки, она снимала всю одежду перед тем, как войти в парадную дверь, чтобы не занести паразитов в свой дом.
По мнению Васильевой, работа начальника лагеря была чрезвычайно сложной: «Это не шутка, ты в ведении сотен, тысяч заключенных, были рецидивисты и убийцы, осужденные за тяжкие преступления, от них ты мог ожидать чего угодно.Это означало, что ты должен все время быть начеку ». Командиры, хотя и были вынуждены работать как можно более эффективно, столкнулись с необходимостью решать и всевозможные другие проблемы:
Руководитель строительного проекта, он также был начальником лагеря и тратил не менее 60 процентов своего времени не на строительные работы, принятие инженерных решений и решение строительных проблем, а на работу с лагерем. Кто-то заболел, могла разразиться эпидемия или произошла какая-то авария, а это значит, что кого-то нужно везти в больницу, кому-то нужна машина или лошадь с телегой.
Васильева также сказала, что «начальство» не обязательно хорошо питалось в Москве, особенно во время войны. В столовой ГУЛАГа была капуста, щи и каша: «Мясо не помню, не видел». При Сталине сотрудники ГУЛАГа в Москве работали с девяти часов утра до двух-трех часов следующего утра каждый день. Васильева видела ребенка только по воскресеньям. Однако после смерти Сталина положение улучшилось. С. Н. Круглов, тогдашний глава НКВД, издал приказ о предоставлении рядовым сотрудникам центрального управления НКВД часового перерыва на обед, а офицеров НКВД — двухчасового перерыва на обед.В 1963 году Васильева и ее муж также получили очень большую квартиру в центре Москвы, ту же самую, в которой она жила, когда я встретил ее в 1998 году. 35
Однако при жизни Сталина работа в ГУЛАГе вознаграждалась не так хорошо, что заставляло центральную администрацию лагеря решать проблему существенной непривлекательности работы по-разному. В 1930 году, когда система все еще воспринималась как часть экономического роста того времени, ОГПУ проводило внутренние рекламные кампании, призывая энтузиастов работать в новых тогда лагерях крайнего севера:
Энтузиазм и энергия чекистов создали и укрепили Соловецкие лагеря, сыграв большую позитивную роль в промышленном и культурном развитии крайнего северного европейского края нашей страны.Новые лагеря, как и Соловецкий, должны сыграть реформаторскую роль в экономике и культуре отдаленных регионов. За это ответственность. . . нам нужны особо крутые чекисты, волонтеры, желающие много работать. . .
Добровольцам, среди прочего, была предложена доплата до 50 процентов, двухмесячный отпуск каждый год, а через три года — трехмесячная заработная плата и трехмесячный отпуск. Кроме того, высшие администраторы будут получать ежемесячные пакеты паек бесплатно, а также доступ к «радио, спортивным и культурным объектам».” 36
Позже, когда настоящий энтузиазм полностью исчез (если он когда-либо существовал), побуждения стали более систематическими. Лагеря были ранжированы в зависимости от расстояния и сложности. Чем дальше и суровее, тем больше сотрудников НКВД будут платить за работу в них. Некоторые сделали акцент на организации спортивных и других мероприятий для своих сотрудников. Кроме того, НКВД построил специальные санатории на берегу Черного моря, в Сочи и Кисловодске, чтобы высшие офицеры могли провести свой долгий отпуск в комфорте и тепле. 37
Центральная администрация также создала школы, где сотрудники ГУЛАГа могли повышать свою квалификацию и звание. Один, например, созданный в Харькове, преподавал не только обязательные курсы «История партии» и «История НКВД», но и уголовное право, лагерная политика, администрация, менеджмент, бухгалтерия и военные предметы. 38 Желающие работать в Дальстрое на далекой Колыме могли даже переквалифицировать своих детей в «дети рабочих»: это дало им право на льготное поступление в вузы и оказалось очень популярным стимулом. 39
Денег и пособий, безусловно, хватило, чтобы привлечь и некоторых сотрудников низшего звена. Многие просто считали ГУЛАГ лучшим из возможных плохих вариантов. В сталинском Советском Союзе — стране войны, голода и голода — работа тюремным надзирателем или надзирателем могла означать неизмеримый социальный прогресс. Сусанна Печора, заключенная в начале 1950-х годов, вспоминала встречу с одной женщиной-надзирателем, которая работала в лагере, потому что это был единственный способ вырваться из ужасной нищеты колхоза, где она родилась: «она накормила своих семерых братьев и сестры на ее лагерную зарплату. 40 Другой мемуарист рассказывает историю Марии Ивановой, молодой женщины, которая добровольно приехала работать в лагерь в 1948 году. Надеясь избежать колхозной жизни и еще больше надеясь найти мужа, Мария Иванова вместо этого стала любовница череды чиновников все более низкого ранга. В итоге она жила с двумя внебрачными детьми и матерью в одной комнате. 41
Но даже перспективы высоких зарплат, продолжительных отпусков и социального прогресса не всегда были достаточными для привлечения рабочих в систему, особенно на нижних уровнях.В периоды большого спроса советские советы по труду просто отправляли рабочих туда, где они были необходимы, даже не обязательно сообщая им, куда они собирались. Одна из бывших медсестер ГУЛАГа, Зоя Еременко, была отправлена прямо из школы медсестер на работу на стройплощадке, как ей сказали. Приехав, она обнаружила, что это лагерь для военнопленных Красноярск-26. «Мы были удивлены, напуганы, но когда мы узнали это место, мы обнаружили, что« там »люди были такими же, и медицинская работа была такой же, как и то, что мы ожидали от наших исследований», — вспоминает она. . 42
Особенно трагичны были случаи, когда после Второй мировой войны заставляли работать в лагерях. Тысячи бывших солдат Красной армии, пробивавшихся через Германию, а также мирных жителей, которые жили «за границей» во время войны в качестве депортированных или беженцев, были фактически арестованы при пересечении границы обратно в Советский Союз и заключены в тюрьму. «Фильтрационные лагеря», где их тщательно допрашивали. Тех, кого не арестовывали, иногда сразу отправляли на работу в тюремную охрану.К началу 1946 года таких людей насчитывалось 31 тысяча, а в некоторых лагерях они составляли до 80 процентов караульной службы. 43 И они не могли легко уйти. Многих лишили документов — паспортов, видов на жительство, справок о прохождении военной службы. Без них они не могли покинуть лагеря, не говоря уже о поиске новой работы. Ежегодно от 300 до 400 человек совершают самоубийства. Один из тех, кто пытался это сделать, объяснил, почему: «Я нахожусь на службе уже очень давно, и мне до сих пор не выдали вид на жительство, и почти каждый день приходит полицейский с приказом освободить территорию. квартира, и это приводит к ссорам в моей семье каждый божий день.” 44
Остальные просто переродились. Карло Стайнер, югославский коммунист, заключенный в Норильске во время и после войны, вспоминал, что такие охранники «заметно отличались от тех, кто не участвовал в войне»:
Например, явные признаки деморализации. Это можно было увидеть в их готовности быть подкупленными женщинами-заключенными или стать клиентами более симпатичных, или позволить преступникам покинуть бригаду, чтобы ворваться в какую-нибудь квартиру и потом поделиться с ними добычей.Они не боялись суровых наказаний, которым подверглись бы, если бы их начальство узнало об этих проступках. 45
Очень и очень немногие протестовали. В архивах зафиксирован, например, случай одного не желающего призывника Данилюка, который категорически отказался служить в вооруженной охране, мотивируя это тем, что «я вообще не хочу служить в органах МВД». . » Данилюк сохранял эту позицию, несмотря на то, что в архивах называют «сеансами обработки», несомненно, длительные периоды запугивания, возможно, настоящие избиения.В конце концов он был освобожден от службы. По крайней мере, в его случае последовательный и упорный отказ работать на ГУЛАГ нашел свою награду. 46
Однако, в конце концов, система вознаградила своих самых удачливых и самых преданных членов, некоторые из которых получили гораздо больше, чем просто социальный аванс или лучший рацион: те, кто доставлял государству большое количество золота или древесины со своими заключенными, получали , в конце концов, получают свои награды. И хотя средняя лесозаготовка lagpunkt никогда не была хорошим местом для жизни, даже для тех, кто ею руководил, штаб-квартиры некоторых из более крупных лагерей со временем действительно стали очень удобными.
К 1940-м годам города, которые стояли в центре больших лагерных комплексов — Магадан, Воркута, Норильск, Ухта, — были большими, шумными местами с магазинами, театрами и парками. Возможности для хорошей жизни значительно расширились с первых дней существования ГУЛАГа. Старшие командиры в больших лагерях получали более высокие зарплаты, лучшие бонусы и более длительный отпуск, чем те, кто был в обычном рабочем мире. У них был лучший доступ к продуктам питания и потребительским товарам, которых не хватало в других местах.«Жизнь в Норильске была лучше, чем где-либо еще в Советском Союзе», — вспоминал Андрей Чебуркин, бригадир из Норильска, а затем местный чиновник:
Во-первых, у всех начальников были горничные, заключенные горничные. Тогда еда была восхитительной. Рыба была всякая. Можно пойти и поймать его в озерах. И если в остальном Союзе были карточки, то здесь мы жили практически без карточек. Мясо. Масло сливочное. Если вы хотели шампанского, вам нужно было взять краба, их было очень много.Икра. . . вокруг валялись бочки с хламом. Я, конечно, говорю о начальниках. Я не говорю о рабочих. Но тогда рабочие оказались в плену. . .
Заработок был хороший. . . Скажем, бригадиром — 6-8 тысяч рублей. В средней полосе России вы получите не более 1200 человек. Я приехал в Норильск работать надзирателем в спецуправлении НКВД, занимавшимся поиском урана. Мне дали зарплату начальника: 2100 рублей я получил с первого раза, а потом каждые полгода получал прибавку на 10 процентов, примерно в пять раз больше, чем они получали в обычной гражданской жизни. 47
Первый пункт Чебуркина — «у всех начальников были горничные» — был ключевым, поскольку относился, по сути, не только к начальникам, но и ко всем. Технически использование заключенных в качестве домашней прислуги было запрещено. Но это было очень широко распространено, о чем власти хорошо знали, и, несмотря на частые попытки положить конец этой практике, она продолжалась. 48 В Воркуте Константин Рокоссовский, офицер Красной Армии, который позже стал генералом, затем маршалом, а затем министром обороны сталинской Польши, работал слугой «грубого надзирателя по имени Бучко», в его обязанности входило доставить ему еду. , наводит порядок и обогревает коттедж и так далее. 49 В Магадане Евгения Гинзбург какое-то время работала прачкой у жены начальника лагеря. 50
Томас Сговио также работал личным санитаром у старшего охранника лагеря на Колыме, готовил ему еду и пытался добыть для него алкоголь. Мужчина поверил ему. «Томас, мой мальчик, — говорил он, — запомни одну вещь. Береги мою партбилет. Каждый раз, когда я напиваюсь, смотри, чтобы я не потерял это. Ты мой слуга, и если я когда-нибудь его потеряю, мне придется стрелять в тебя, как в собаку.. . и я не хочу этого делать ». 51
Но для действительно больших начальников слуги были только началом. Иван Никишов, который стал боссом Дальстроя в 1939 году после чисток и занимал этот пост до 1948 года, прославился тем, что копил богатство посреди отчаянной нищеты. Никишов был поколением, отличным от своего предшественника Берзина, поколением, далеким от скудных и жарких лет революции и гражданской войны. Возможно, поэтому Никишов без сожаления использовал свое положение, чтобы жить хорошо.Он снабдил себя «многочисленными личными силами безопасности, роскошными автомобилями, просторными офисами и великолепной дачей с видом на Тихий океан». 52 Последний, по рассказам заключенных, был снабжен восточными коврами, медвежьими шкурами и хрустальными люстрами. Говорят, что в роскошной столовой он и его вторая жена — молодой амбициозный командир лагеря по имени Гридасова — обедали жареным медведем, кавказским вином, фруктами и ягодами, доставленными с юга, а также свежими помидорами и огурцами. из частных теплиц. 53
Не только Никишов наслаждался роскошной жизнью. Лев Разгон в своем незабываемом описании полковника Тарасюка, военного командира Уствымлага, фиксирует аналогичные эксцессы:
Он жил как римлянин, которого назначили губернатором какой-то варварской, только что завоеванной провинции. Овощи и фрукты, а также совершенно чуждые Северу цветы выращивали для него в специальных теплицах и оранжереях. Были найдены лучшие краснодеревщики, делавшие его мебель.Самые известные кутюрье недавнего прошлого одевали свою капризную и своенравную жену. Когда он почувствовал недомогание, его не обследовал какой-то наемный врач, который продался ГУЛАГу студентом-медиком. Нет, Тарасюка лечили профессора, которые возглавляли крупнейшие московские клиники и отбывали длительные сроки в санаториях отдаленных лесных лагерей. 54
Часто от заключенных требовалось потворствовать этим прихотям. Исаак Фогельфангер, лагерный врач, постоянно испытывал недостаток в лекарственном спирте, потому что его фармацевт использовал его для изготовления бренди.Затем начальник лагеря использовал бренди для развлечения высокопоставленных гостей: «Чем больше алкоголя они потребляют, тем лучше их мнение о работе в Севураллаге». Фогельфангер также стал свидетелем того, как повар лагеря готовил «банкет» для посетителей, используя вещи, которые он скопил для этого случая: «икра, копченый угорь, горячие роллы из французского теста с грибами, арктический голец в лимонном заливе, запеченный гусь и запеченный поросенок. . » 55
Именно в этот период, 1940-е, такие начальники, как Никишов, стали воспринимать себя не просто тюремщиками.Некоторые даже начали соревноваться друг с другом в фантастической версии, не отставая от Джонс. Они соперничали за создание лучших театральных коллективов для заключенных, лучших оркестров для заключенных, лучших артистов-заключенных. Лев Копелев был в Унжлаге в 1946 году, когда его командир отбирал прямо из тюрьмы «лучших исполнителей, музыкантов и художников, которым он давал самые надежные должности, работая уборщицами и смотрителями в больнице». Лагерь стал известен как «приют для художников». 56 Дальстрой также мог похвастаться труппой заключенных под названием «Клуб Севвостлаг», которая выступала в Магадане и в некоторых отдаленных лагерях горнодобывающей зоны, пользуясь услугами многих известных певцов и танцоров, заключенных в тюрьму на Колыме. 57 Лев Разгон описывает также командира Ухтижемлага, который «содержал в Ухте настоящую оперную труппу», которой руководил известный советский актер. Он также «нанял» знаменитую балерину Большого театра, а также известных певцов и музыкантов:
Иногда глава Ухтижемлага навещал соседних коллег.Хотя официальной целью был «обмен опытом», это плоское описание противоречит тщательно продуманным приготовлениям и протоколу, которые больше напоминали визит главы иностранного государства. Начальников сопровождал большой антураж начальников отделов, для них были подготовлены специальные номера в гостиницах, тщательно спланированы маршруты и принесены подарки. . . Начальник Ухтижемлага также привел с собой своих лучших исполнителей, чтобы хозяева увидели, что искусство здесь процветает не меньше, а то и больше. 58
По сей день бывший театр «Ухтижемлаг» — огромное белое колонное здание с театральными символами на фронтоне — одно из самых значительных зданий в Ухте. Он находится в нескольких минутах ходьбы от бывшей резиденции коменданта лагеря, просторного деревянного дома на краю парка.
Но не только люди с художественным вкусом потакали своим прихотям. У тех, кто предпочитал спорт, была возможность попробовать свои силы в создании собственных футбольных команд, в которых между собой велась ожесточенная борьба.Николай Старостин — звездный игрок, арестованный за то, что его команда имела несчастье обыграть команду Берии, — также был отправлен в Ухту, где его транспорт встретили прямо на вокзале. Его повели на встречу с местным футбольным менеджером, который вежливо обратился к нему и сказал, что начальник лагеря специально просил его явиться: «Душа генерала — в футболе. Он был тем, кто привел тебя сюда ». Старостин должен был провести большую часть своей лагерной карьеры, управляя футбольными командами НКВД, переходя с места на место в зависимости от того, какой командир хотел, чтобы он стал тренером. 59
Время от времени, от случая к случаю, слухи о таких эксцессах вызывали тревогу или, по крайней мере, интерес в Москве. Возможно, отвечая на жалобы, Берия однажды заказал тайное расследование роскошного образа жизни Никишова. В итоговом отчете среди прочего подтверждается, что однажды Никишов потратил 15 000 рублей, огромную сумму по тем временам, на банкет, устроенный в честь визита труппы Хабаровской оперетты. 60 В отчете также осуждается «атмосфера подхалимства» вокруг Никишова и его жены Гридасовой: «Влияние Гридасовой настолько велико, что даже заместители Никишова свидетельствуют о том, что они могут работать на своих должностях только до тех пор, пока она выглядит. любезно на них.” 61 Однако никаких шагов предпринято не было. Гридасова и Никишов продолжали мирно царствовать.
В последние годы стало модным указывать на то, что, вопреки их послевоенным протестам, немногих немцев заставляли работать в концентрационных лагерях или отрядах убийц. Один ученый недавно заявил, что большинство из них сделали это добровольно — точка зрения, которая вызвала некоторые споры. 62 В случае России и других постсоветских государств этот вопрос требует другого рассмотрения.Очень часто у сотрудников лагеря, как и у большинства советских граждан, не было выбора. Комитет по труду просто назначил им место работы, и они должны были туда ехать. Отсутствие выбора было встроено в советскую экономическую систему.
Тем не менее, было бы не совсем правильно описывать офицеров НКВД и вооруженную охрану как «не лучше, чем заключенные, которыми они командовали», или как жертв той же системы, как некоторые пытались сделать. Хотя они, возможно, предпочли бы работать в другом месте, оказавшись внутри системы, у сотрудников ГУЛАГа действительно был выбор, гораздо больший, чем у их нацистских коллег, чья работа была более жестко определена.Они могут выбрать жесткое поведение или быть добрыми. Они могли решить работать со своими заключенными до смерти, или они могли оставить в живых как можно больше. Они могли сочувствовать заключенным, судьбу которых они, возможно, однажды разделили и могут разделить снова, или они могли решить воспользоваться своим временным отрезком удачи и господствовать над своими бывшими и будущими товарищами по страданиям.
Ничто в их прошлой истории не обязательно указывало на то, какой путь они выберут, поскольку и администрация ГУЛАГа, и обычные охранники лагеря были выходцами из столь же разных этнических и социальных слоев, как и заключенные.Действительно, когда их просят описать характер их охранников, выжившие в ГУЛАГе почти всегда отвечают, что они сильно различались. Я задала этот вопрос Галине Смирновой, которая вспомнила, что «они, как и все, были разные». 63 Анна Андреева рассказывала, что «были больные садисты, и были вполне нормальные, хорошие люди». Андреева также вспомнила тот день, вскоре после смерти Сталина, когда главный бухгалтер в ее лагере внезапно ворвалась в бухгалтерию, где работали заключенные, подбадривала, обнимала их и кричала: «Снимите номера, девочки, вам дают верни себе одежду! » 64
Ирена Аргинская также рассказывала мне, что ее охранники — это не только «очень разные люди», но и люди, которые со временем менялись.Солдаты-срочники, в частности, вели себя «как звери», когда они только начинали работать, поскольку они были накачаны пропагандой, но «через время они начали понимать — не все из них, но большую часть — и они часто измененный.» 65
Да, власти оказывали давление как на охранников, так и на администраторов, отговаривая их проявлять к заключенным какую-либо доброту. В архиве инспекции ГУЛАГа записано дело Левина, начальника отдела снабжения участка Дмитлага в 1937 году, в отношении которого велось активное расследование.Его преступление заключалось в том, что он позволил заключенному встретиться со своим братом: обычно родственники в тюремной системе содержались далеко друг от друга. Левина также обвиняли в том, что он слишком дружелюбен к зекам, в целом, и особенно к группе зеков, которых считали меньшевиками. Левин, бывший узник Беломорканала, в свою очередь заявил, что не знал, что они меньшевиков. Учитывая, что это был 1937 год, его все равно осудили. 66
Однако такие ограничения не применялись строго.Действительно, несколько высших командиров действительно прославились своей добротой к заключенным. В статье Let History Judge , обличении сталинизма, историк-диссидент и публицист Рой Медведев описывает одного коменданта лагеря, В. А. Кундуша, который серьезно отнесся к требованиям увеличения производства в военное время. Он назначил более образованных политических заключенных на канцелярские должности и начал хорошо обращаться со своими заключенными, даже добившись досрочного освобождения некоторых из них. Его предприятие во время войны было награждено «Красным знаменем управления».Но когда война закончилась, он тоже был арестован, возможно, за ту самую человечность, которая изменила его производство. 67 Лев Разгон описывает необычную пересыльную тюрьму в Георгиевске, через которую прошли он и его вторая жена Рика:
Камеры были не только подметены, но и вымыты полы и доски кроватей. Еда была настолько сытной, что исчез постоянный голод транзитных заключенных. В бане действительно можно было помыться. Была даже специальная и полностью оборудованная комната (и это поразило Рику больше всего на свете), где женщины могли прихорашиваться и развлечься… 68
И были другие. В какой-то момент своей лагерной карьеры Генрих Горчаков, русский еврей, арестованный в 1945 году, был направлен в лагерь для инвалидов на территории комплекса «Сиблаг». Лагерь недавно перешел к новому командиру, бывшему фронтовику, который после войны не мог найти никакой другой работы. Серьезно относясь к своей работе, командир построил новые казармы, позаботился о том, чтобы у заключенных были матрасы и даже простыни, и реорганизовал систему работы, полностью изменив лагерь. 69
Еще один бывший -зек Алексей Прядилов, арестованный в шестнадцать лет, был отправлен в фермерский лагерь на Алтае. Там начальник лагеря «руководил лагерем как хозяйственной организацией и вел себя с заключенными не так, как если бы они были преступниками и врагами, которых необходимо« перевоспитать », а как если бы они были рабочими. Он был убежден, что нет смысла добиваться хорошей работы от голодных ». 70 Даже инспекторы ГУЛАГа иногда выявляли хороших командиров.Один посетил Бирлаг в 1942 году и обнаружил, что «заключенные этой фабрики отлично работали, потому что их условия были отличными». Их бараки были чистыми, у каждого заключенного были свои простыни и одеяла, хорошая одежда и обувь. 71
Были и более прямые формы доброты. Мемуаристка Галина Левинсон вспомнила одного начальника лагеря, который отговорил женщину-заключенную от аборта. «Когда ты выйдешь из лагеря, ты будешь одна», — сказал он ей. «Подумайте, как хорошо будет иметь ребенка.До конца жизни женщина была ему благодарна. 72 Анатолий Жигулин тоже писал о «хорошем» начальнике лагеря, который «спас сотни от смерти», в нарушение правил назвал своих подопечных «товарищами узниками» и приказал повару лучше их кормить. Понятно, что, как заметил Жигулин, он «правил еще не знал». Мария Сандрацкая, арестованная за то, что была женой «врага», также описывает начальницу лагеря, которая уделяла особое внимание матерям в лагере, следя за тем, чтобы детская хорошо содержалась, чтобы кормящим женщинам было достаточно еды, и чтобы матери ели. не работай слишком усердно. 73
На самом деле, доброта возможна: на всех уровнях всегда было несколько человек, которые сопротивлялись пропаганде, описывающей всех заключенных как врагов, некоторые понимали истинное положение дел. И поразительное количество мемуаристов отмечают хоть один случай доброты со стороны тюремного надзирателя или единственный случай внимания. «Я не сомневаюсь, — писал Евгений Гнедин, — что в огромной армии лагерных администраторов были честные работники, которые были огорчены своей ролью надзирателей за совершенно невинными людьми. 74 Но в то же время большинство мемуаристов удивляются тому, насколько исключительным было такое понимание. Ведь, несмотря на несколько контрпримеров, чистые тюрьмы не были нормой, многие лагеря были смертельными, и большинство охранников относились к своим подопечным в лучшем случае безразлично, а в худшем — с явной жестокостью.
Я повторяю, нигде на самом деле жестокость не требовалась. Напротив: умышленная жестокость официально не одобрялась центральной администрацией. Охранники и администраторы лагеря, которые излишне жестоко обращались с заключенными, могли быть наказаны, и часто наказывались.В архивах Вятлага хранятся сообщения о наказании охранников за «систематическое избиение зеков », за кражу вещей заключенных и изнасилование женщин-заключенных. 75 В архиве Дмитлага записаны уголовные приговоры, вынесенные начальникам лагеря по обвинению в избиении заключенных в нетрезвом виде. В центральных архивах ГУЛАГа также фиксируются наказания начальников лагерей, которые избивали заключенных, пытали их во время следствия или отправляли их на транспорте без надлежащей зимней одежды. 76
И все же жестокость сохранялась. Иногда это было по-настоящему садистски. Виктор Булгаков, заключенный в 1950-х годах, вспомнил одного из своих охранников, неграмотного казаха, который, казалось, получал удовольствие, заставляя заключенных стоять, медленно замерзая на снегу, и другого, который любил «демонстрировать свою силу и избивать заключенных. »Без особой причины. 77 Архивы ГУЛАГа также содержат, среди множества других подобных записей, описание начальника одного из лагпунктов Волгострой во время войны товарища Решетова, который в качестве наказания поместил зеков в морозильные камеры и приказал больным заключенным пришлось работать в сильный мороз, в результате чего многие погибли на работе. 78
Чаще жестокость была не столько садизмом, сколько своекорыстием. Охранники, стрелявшие в убегающих заключенных, получали денежное вознаграждение и даже могли получить отпуск дома. Поэтому охранники испытывали искушение поощрять такие «побеги». Жигулин так описал результат:
Охранник кричал кому-нибудь в колонне: «Эй, принеси мне эту доску!»
«Но это за забором. . . »
«Неважно. Идти!»
Пленный пойдет, а за ним пойдет линия пулеметного огня. 79
Как показывают архивы, такие инциденты были обычным делом. В 1938 году четверо охранников ВОХР, работавших в Вятлаге, были осуждены за убийство двух заключенных, которых они «спровоцировали» на побег. Впоследствии выяснилось, что командир дивизии и его помощник тоже помогли себе убрать вещи заключенных. 80 Писатель Борис Дьяков также упоминает о практике провокации побегов в своих «просоветских» мемуарах о ГУЛАГе, опубликованных в СССР в 1964 году. 81
Как и в конвойных поездах, жестокость в лагерях временами порождалась гневом или скукой из-за того, что им приходилось выполнять черную работу. Работая медсестрой в колымской больнице, голландская коммунистка Элинор Липпер села ночью рядом с пациентом с плевритом и высокой температурой. У него также был карбункул на спине, который лопнул благодаря охраннику, доставившему его в больницу:
Задыхаясь, он сказал мне, что охранник хотел как можно скорее покончить с этим неудобным маршем, и поэтому он часами гнал больного, лихорадочного пленника ударами дубинки.В конце марша он угрожал сломать каждую кость в теле заключенного, если мужчина сообщит в больницу, что охранник избил его.
Напуганный до конца мужчина отказался повторять историю в присутствии заключенных. «Мы позволили ему спокойно умереть, — писал Липпер, — а охранник продолжал спокойно избивать заключенных». 82
Однако большую часть времени жестокость советских охранников лагеря была бездумной, глупой, ленивой жестокостью, какой могла бы быть по отношению к крупному рогатому скоту или овцам.Если охранникам прямо не велели плохо обращаться с заключенными, их также не учили считать заключенных, особенно политических заключенных, полностью людьми. Напротив, прилагались огромные усилия для разжигания ненависти к заключенным, которых постоянно называли «опасными преступниками, шпионами и диверсантами, пытающимися уничтожить советский народ». Такая пропаганда оказала огромное влияние на людей, которых уже озлобили несчастья, нежеланная работа и плохие условия жизни. 83 Это также сформировало взгляды свободных рабочих лагеря — местных жителей, работающих в лагере, которые не были сотрудниками НКВД, — а также вооруженной охраны, как вспоминал один заключенный: «Обычно от свободных рабочих нас отрезали. стеной взаимного недоверия. . . Наши серые фигуры, ведомые конвоем, а иногда и собаками, [были], вероятно, для них чем-то очень неприятным, о чем лучше не думать ». 84
Так было еще в 1920-х годах, когда соловецкие охранники заставляли замерзающих заключенных прыгать в реки под крик «Дельфин!» Разумеется, ситуация ухудшилась в конце 1930-х годов, когда политзаключенных превратили в «врагов народа» и ужесточились лагерные режимы.В 1937 году, узнав, что на Колыму направляется большой транспорт троцкистов, начальник лагеря Эдуард Берзин сказал группе сотрудников: «Если эти свиньи, которые сейчас идут сюда, совершили саботаж на материк, давайте убедимся, что здесь, на Колыме, они работают на Советский Союз. У нас есть средства заставить их работать. . . » 85
Однако даже после того, как Большой террор закончился, пропаганда не утихала. На протяжении 1940-х и в 1950-е годы заключенных регулярно называли военными преступниками и пособниками, предателями и шпионами.Украинских националистов, хлынувших в лагеря после Второй мировой войны, по-разному называли «змеиными рабскими псами нацистских палачей», «украинскими немецкими фашистами» или «агентами иностранных спецслужб». Никита Хрущев, тогдашний лидер Украины, заявил пленуму ЦК, что украинские националисты «убили себя, пытаясь угодить своему господину Гитлеру и получить лишь небольшую часть добычи за свою собачью службу». 86 Во время войны почти всех политзаключенных охрана называла «фашистами», «гитлеровцами» или «власовцами» (последователями генерала Власова, дезертировавшего из Красной армии и поддерживавшего Гитлера).
Это было особенно неприятно для евреев, для ветеранов, отважно сражавшихся с немцами, и для иностранных коммунистов, бежавших от фашизма в своих странах. 87 «Мы не фашисты, большинство из нас — бывшие члены партии», — с возмущением сказал югославский коммунист Карло Стайнер группе насмешливых уголовников, которые бросили «фашистское» оскорбление бригаде политических деятелей. 88 Маргарет Бубер-Нойман, немецкая коммунистка, которая была освобождена из ГУЛАГа только для того, чтобы быть переведенной непосредственно в немецкий концлагерь Равенсбрюк, также писала, что ее неоднократно называли «немецкой фашисткой». 89 И когда один арестованный офицер НКВД, Михаил Шрейдер, сказал своему следователю, что как еврея его вряд ли можно обвинить в сотрудничестве с Гитлером, ему сказали, что он не еврей, а, скорее, «немец, переодетый евреем. . » 90
Однако это обзывание было не просто бессмысленным упражнением для несовершеннолетних. Называя своих заключенных «врагами» или «недочеловеками», охранники заверяли себя в законности своих действий. По сути, риторика «врагов» была лишь частью идеологии кадров ГУЛАГа.Другая часть — назовем ее риторикой «государственного рабства» — постоянно подчеркивала важность труда и постоянно растущих производственных показателей, которые были необходимы для дальнейшего существования Советского Союза. Проще говоря: все можно было бы оправдать, если бы это принесло больше золота из-под земли. Этот тезис был красиво резюмирован Алексеем Логиновым, бывшим директором производства и лагерей для заключенных в Норильске, в интервью, которое он дал британскому режиссеру-документалисту:
С самого начала мы прекрасно знали, что внешний мир никогда не оставит нашу Советскую революцию в покое.Не только Сталин понимал это — каждый, каждый рядовой коммунист, каждый простой человек понимал, что мы должны не только строить, но и строить с полным осознанием того, что скоро мы будем в состоянии войны. Итак, в моем районе поиск всех источников сырья, меди, никеля, алюминия, железа и так далее, был невероятно интенсивным. Мы всегда знали об огромных ресурсах Норильска, но как их освоить в Арктике? Таким образом, все предприятие было отдано в руки НКВД, Министерства внутренних дел.Кто еще мог это сделать? Вы знаете, сколько человек было арестовано. А нам там нужны были десятки тысяч. . . 91
Логинов выступал в 1990-х годах, почти через полвека после того, как Норильск перестал быть огромным тюремным комплексом. Но его слова перекликаются с написанными в 1964 году Анной Захаровой, женой начальника лагеря, в письме в правительственную газету Известия , которое так и не было опубликовано, но позже появилось в подпольной прессе.Как и Логинов, Захарова говорила о долге и о жертвах, которые ее муж принес ради великой славы своей страны: «Его здоровье уже подорвано, работая с преступным миром, потому что вся работа здесь действует вам на нервы. Мы бы с радостью двинулись дальше, потому что мой муж уже отсидел, но его не отпустят. Он коммунист и офицер, и он обязан своим положением ». 92
Подобные взгляды были высказаны мне администратором лагеря, пожелавшим остаться неизвестным.Она с гордостью рассказывала мне о работе, которую ее заключенные проделали для СССР во время войны: «Абсолютно каждый заключенный работал и платил по своему усмотрению, и отдавал фронту все, что мог». 93
В этих более широких рамках лояльности Советскому Союзу и его экономическим целям жестокость, осуществляемая во имя производственных показателей, казалась преступникам просто достойной восхищения. Более того, истинная природа жестокости, как и истинная природа лагерей, могла быть скрыта под экономическим жаргоном.После интервью с бывшим администратором Карлага в 1991 году американский журналист Адам Хохшильд пожаловался: «Из слов полковника вы не узнали бы, что это тюрьма. Вместо этого он почти полностью говорил о роли Карлага в советской экономике. Он походил на гордого регионального партийного босса. «У нас была собственная сельскохозяйственная опытная станция. Развивалось и животноводство. Здесь выращивали особую породу коров — Красную степь, также казахских белоголовых. . . ’” 94
На самом высоком уровне администраторы часто описывали заключенных, как если бы они были машинами или инструментами, необходимыми для выполнения работы и ничего больше.Их открыто считали удобной и дешевой рабочей силой — просто необходимостью, как поставки цемента или стали. Опять же, Логинов, комендант Норильска, говорит лучше всего:
Если бы мы послали мирных жителей [в Норильск], нам сначала пришлось бы строить дома для них. А как мирные жители могли там жить? С заключенными все просто — все, что вам нужно, это барак, печь с дымоходом, и они выживают. А потом, может быть, позже где-нибудь поесть. Короче говоря, в условиях того времени заключенные были единственными возможными людьми, которых можно было использовать в таком большом масштабе.Если бы у нас было время, наверное, мы бы так не поступили. . . 95
В то же время экономический жаргон позволял руководству лагеря оправдывать что угодно, даже смерть: все было для общего блага. Иногда этот аргумент доходил до крайностей. Лев Разгон, например, приводит отчет о разговоре полковника Тарасюка, тогдашнего командира Уствымлага, и лагерного врача Когана, который допустил ошибку, хвастаясь Тарасюку, сколько пациентов он «вырвал из тисков пеллагры». , »Болезнь, вызванная голоданием и белковой депривацией.По словам Разгона, последовал следующий диалог:
Тарасюк: Что получают?
Коган: Все они получают антипеллагра, установленную Управлением здравоохранения и санитарии ГУЛАГа (и он уточнил количество белков в калориях).
Тарасюк: Сколько из них выйдет работать в лес и когда?
Коган: Ну, никто из них, конечно, больше никогда не пойдет работать в лес.Но теперь они выживут, и их можно будет использовать для легкой работы на территории.
Тарасюк: Прекратите давать им пайки от пеллагры. Запишите: эти пайки давать тем, кто работает в лесу. Остальным заключенным будет выдан паек по инвалидности.
Коган: Товарищ полковник! Очевидно, я не объяснил ясно. Эти люди выживут только в том случае, если им дадут особый рацион. Заключенный-инвалид получает 400 граммов хлеба.На таком пайке они умрут через десять дней. Мы не можем этого сделать!
Тарасюк посмотрел на расстроенного врача, и на его лице даже было выражение интереса. «Что случилось? Ваша медицинская этика мешает вам делать это? »
«Конечно, есть. . . »
«Ну, мне плевать на вашу этику», — спокойно, без всяких признаков гнева, сказал Тарасюк. «Вы это записали? Давайте двигаться дальше . . . »
Все 246 умерли в течение месяца. 96
Такие разговоры не были уникальными и не апокрифическими, как показывают архивы. Один инспектор, докладывая об условиях содержания заключенных в Волгострое во время войны, пожаловался, что администрация лагеря «исключительно заинтересована в производстве древесины». . . и не был даже немного заинтересован в том, чтобы кормить или одевать заключенных, отправлять их на работу без оглядки на физическую форму, никогда не беспокоился о том, одеты ли они, здоровы и накормлены. 97 В отчетах также зафиксирован следующий комментарий, сделанный на собрании офицеров Вятлага в январе 1943 года. Говоря чисто нейтральным языком статистики, товарищ Авруцкий сделал следующее предложение: «У нас есть 100 процентов нашей рабочей силы, но мы не можем. выполнить нашу программу, так как Группа B продолжает расти. Если бы продукты, которые мы давали группе Б, передали другому контингенту — то у нас вообще не было бы группы Б, и мы выполнили бы программу. . . » 98 Фраза «Группа Б», конечно же, относилась к более слабым заключенным, которые действительно перестали бы существовать, если бы им не давали никакой еды.
Если бы командиры лагерей имели возможность принимать такие решения вдали от людей, которые действительно пострадали бы, близость не обязательно вызывала у тех, кто ниже по иерархии, больше сочувствия. Один польский заключенный, Казимеж Зарод, находился в колонне заключенных, марширующих к новому лагерю. Практически не получая еды, заключенные начали ослабевать. Наконец, один из них упал и не смог снова встать. Охранник поднял на него пистолет. Второй охранник угрожал выстрелить:
«Ради бога, — услышал я стон человека, — если вы дадите мне немного отдохнуть, я могу наверстать упущенное.”
«Пойдешь или умрешь», — сказал первый стражник. . .
Я видел, как он поднял винтовку и прицелился — я не мог поверить, что он будет стрелять. Люди в колонне позади меня к этому времени перегруппировались, и мой обзор происходящего был закрыт, но внезапно раздался выстрел, за которым последовала секунда, и я понял, что этот человек мертв.
Но Зарод также отмечает, что не все, кто упал во время марша, были расстреляны. Если они были молоды, то тех, кто был слишком измотан, чтобы идти дальше, поднимали и бросали в тележку, где они «лежали, как мешки, пока не поправились.. . Причина, насколько я мог понять, заключалась в том, что молодые выздоровеют и у них останется работа, в то время как старых не стоит экономить. Конечно, тех, кого бросили, как свертки старой одежды, в тележки с провизией, не было по какой-то гуманитарной причине. Охранники, хотя и молодые люди, проходили этот маршрут раньше и, по всей видимости, лишены каких-либо человеческих чувств ». 99
Хотя нет никаких воспоминаний, подтверждающих это, такое отношение наверняка затронуло даже тех, кто занимал посты на самом верху лагерной системы.На протяжении предыдущих глав я регулярно цитировал отчеты, найденные в архивах инспекции ГУЛАГа, входящей в состав советской прокуратуры. Эти отчеты, составленные с большой регулярностью и точностью, отличаются своей честностью. Они ссылаются на эпидемии тифа, нехватку продуктов питания, нехватку одежды. Они сообщают о лагерях, в которых уровень смертности «слишком высок». Они гневно обвиняют отдельных начальников лагерей в том, что они создают для заключенных неподходящие условия содержания. Они оценивают количество «рабочих дней», потерянных из-за болезней, несчастных случаев, смертей.Читая их, можно не сомневаться, что московские боссы ГУЛАГа знали — действительно и верно знали — какова жизнь в лагерях: все там, на языке не менее откровенном, чем тот, которым пользовались Солженицын и Варлам Шаламов. 100
Тем не менее, хотя иногда и вносились изменения, хотя иногда и выносились приговоры командирам, поразительным в отчетах является их повторяемость: они напоминают абсурдную культуру фальшивых проверок, так прекрасно описанную русским писателем XIX века Николаем Гоголем.Это как если бы формы были соблюдены, отчеты были подшиты, ритуальный гнев был выражен, а реальное воздействие на людей не принималось во внимание. Командирам лагерей регулярно делали выговор за то, что они не улучшили уровень жизни, уровень жизни продолжал не улучшаться, и на этом обсуждение заканчивалось.
В конце концов, никто не заставлял охранников спасать молодых и убивать старых. Никто не заставлял командиров лагерей убивать больных. Никто не заставлял боссов ГУЛАГа в Москве игнорировать последствия отчетов инспекторов.Тем не менее, такие решения принимались открыто, каждый день охранниками и администраторами, очевидно, убежденными, что они имеют право их принимать.
И идеология государственного рабства не была исключительной для хозяев ГУЛАГа. Заключенных тоже поощряли к сотрудничеству, и некоторых это делали.
Если вы обнаружили ошибку, сообщите нам об этом в комментариях. Спасибо! Пожалуйста, включите JavaScript, чтобы просматривать комментарии от Disqus.
Текущий счет на спорт
Футбол
Сербия Прва Лига
25.03 14:00
ФК Трайал — Ягодина
Вид
Баскетбол
Мали Премьер Дивизион
25.03 14:00
Реал Бамако v Манде
Вид
Теннис
ITF M15 Монастир MD
25.03 14:00
Чивита-Теллес / Лангмо v Нау / Рихане
Вид
Настольный теннис
TT Cup Украина
25.03 14:00
Давид Симончук v Антон Рябухин
Вид
Настольный теннис
Лига Про
25.03 14:00
Александр Алексеев v Михаил Свердлов
Вид
Киберспорт
CS: GO — Весенний кубок Fantasyexpo
25.03 14:00
DBL PONEY v LDLC OL
Вид
Киберспорт
CS: GO — Снег Сладкий Снег
25.03 14:00
Нордавинд против молодых ниндзя
Вид
Киберспорт
CS: GO — Снег Сладкий Снег
25.03 14:00
Висла Краков — Блинк
Вид
Теннис
Челленджер Лугано MD
25.03 14:00
Валков / Зелински v Раджа / Вайсборн
Вид
Хоккей
Россия ВХЛ-Б
25.03 14:00
Кристалл Саратов v ХК Чебоксары
Вид
Футбол
Сербия Лига — Женщины
25.03 14:00
ЗФК Слога — Женщины v ЗФК Спартак — Женщины
Вид
Волейбол
Россия Выща Лига Б, Женщины
25.03 14:00
Университет Визит — Женщины v Балтийская Волна — Женщины
Вид
Хоккей
Эйсхоккей — 3×4 минуты
25.03 14:00
onmir96 (RKL) Esports v Agreneg (WBT) Esports
Вид
Пляжный волейбол
New Beach Order Дюссельдорф
25.03 14:00
Волк / Волк v Валькенхорст / Зима
Вид
Пляжный волейбол
CBVP Saquarema
25.03 14:00
Элисон / Альваро Филью v Андре / Джордж
Вид
Хоккей
Беларусь Выща Лига
25.03 14:00
Минские Зубры в Юность Минск 2
Вид
Настольный теннис
Setka Cup Женщины
25.03 14:00
Светлана Юренева v Анастасия Мыдвецкая
Вид
Пляжный волейбол
New Beach Order Дюссельдорф
25.03 14:00
Йонас Райнхардт и Питер Вольф — Валкенхорст / Винтер
Пенькова Ирина Александровна: отзывы, где принимает
Отзывы о местах приема
Все на высшем уровне, врачи профессионалы высочайшего класса спасибо моим нейрохирургам Косимшоеву М.А. и Ахметьянову Ш.А. умницы все покажут, все расскажут, дадут рекомендации. Это не просто центр, а научный центр, где все специалисты постоянно учатся берут на вооружение лучшие мировые разработки и внедряют свои. Командует всем этим хозяйством Рзаев Джамиль Афетович, человек у которого болит душа за каждого пациента, везде образцовый порядок. Вот такие должны командовать нашим здравоохранением. Дай Вам Бог всем здоровья и удачи!
Профессионализм
Огромная благодарность Перфильеву Артёму Михайловичу за его профессионализм внимание золотые руки самый лучший доктор в мире от Бога.
Оперировалась в центре в 2013 г., с тех пор не могу самостоятельно ходить, а причинное заболевание только ухудшилось. На мой вопрос: «Почему такой результат?» Врач ответила, что в 2/3 случаев рецидив бывает у всех оперированных. Тогда зачем они эти операции делают?
03 августа 2018 г.
Номер телефона на сайте оставлен Приемного отделения 349-83-56. Перезвонив по указанному номеру, приятная девушка отправила на номер 349-83-35 (администратор). Перезвонив три раза в разное время, трубку по указанному телефону никто не взял. Вроде Федеральный центр…
06 февраля 2018 г.
Я здесь осенью прошлого года оперировалась. Всему коллективу хочу искренне выразить благодарность за их самоотверженный и нелегкий труд. Я жутко переживала, когда мне сказали о необходимости ложиться в больницу, раньше никогда так серьезно не болела, конечно, страшно было. Но здесь действительно помогают, заботятся о пациентах. Операцию мне провели качественно, без осложнений, послеоперационный период тоже хорошо прошел, все были внимательны ко мне, никто не игнорировал, если нужна была помощь, всегда кто-то был рядом. Низкий поклон всем, кто здесь трудится, дай вам Бог здоровья.
Ирина Пенькова, 27 лет, Самара, Россия
Личная информация
Деятельность
скрыта или не указана
Можно редактировать: да
Обязательно к заполнению: нет
Можно скрыть настройками приватности: да
Интересы
скрыты или не указаны
Можно редактировать: да
Обязательно к заполнению: нет
Можно скрыть настройками приватности: да
Любимая музыка
скрыта или не указана
Можно редактировать: да
Обязательно к заполнению: нет
Можно скрыть настройками приватности: да
Любимые фильмы
скрыты или не указаны
Можно редактировать: да
Обязательно к заполнению: нет
Можно скрыть настройками приватности: да
Любимые телешоу
скрыты или не указаны
Можно редактировать: да
Обязательно к заполнению: нет
Можно скрыть настройками приватности: да
Любимые книги
скрыты или не указаны
Можно редактировать: да
Обязательно к заполнению: нет
Можно скрыть настройками приватности: да
Любимые игры
скрыты или не указаны
Можно редактировать: да
Обязательно к заполнению: нет
Можно скрыть настройками приватности: да
Любимые цитаты
скрыты или не указаны
Можно редактировать: да
Обязательно к заполнению: нет
Можно скрыть настройками приватности: да
О себе
скрыто или не указано
Можно редактировать: да
Обязательно к заполнению: нет
Можно скрыть настройками приватности: да
ООО «Со-Творение», ИНН 5405351870
НЕ ДЕЙСТВУЕТ С 22.03.2016
Общие сведения:
Контактная информация:
Юридический адрес: 630073, г Новосибирск, просп Карла Маркса, 57 оф 507
Телефон: 346-43-25
E-mail:
Реквизиты компании:
Виды деятельности:
Основной (по коду ОКВЭД): 74.13 — Маркетинговые исследования и выявление общественного мнения
Найти похожие предприятия — в той же отрасли и регионе (с тем же ОКВЭД и ОКАТО)
Дополнительные виды деятельности по ОКВЭД:
50.2
Техническое обслуживание и ремонт автотранспортных средств
51.19
Деятельность агентов по оптовой торговле универсальным ассортиментом товаров
51.3
Оптовая торговля пищевыми продуктами, включая напитки, и табачными изделиями
Розничная торговля в неспециализированных магазинах
63.3
Деятельность туристических агентств
63.4
Организация перевозок грузов
74.11
Деятельность в области права
74.14
Консультирование по вопросам коммерческой деятельности и управления
74.40
Рекламная деятельность
74.8
Предоставление различных видов услуг
80.1
Дошкольное и начальное общее образование
80.10.3
Дополнительное образование детей
80.4
Образование для взрослых и прочие виды образования
85.1
Деятельность в области здравоохранения
85.11.2
Деятельность санаторно-курортных учреждений
Учредители:
Регистрация в Пенсионном фонде Российской Федерации:
Регистрационный номер: 064007047682
Дата регистрации: 27.08.2007
Наименование органа ПФР: Государственное учреждение -Управление Пенсионного фонда РФ в Октябрьском районе г.Новосибирска
ГРН внесения в ЕГРЮЛ записи: 8105476395731
Дата внесения в ЕГРЮЛ записи: 17.11.2010
Регистрация в Фонде социального страхования Российской Федерации:
Регистрационный номер: 540601791654091
Дата регистрации: 31.03.2010
Наименование органа ФСС: Филиал №9 Государственного учреждения — Новосибирского регионального отделения Фонда социального страхования Российской Федерации
Организация ‘Общество с ограниченной ответственностью «Со-Творение»‘ зарегистрирована 23 августа 2007 года по адресу 630073, г Новосибирск, просп Карла Маркса, 57 оф 507. Компании был присвоен ОГРН 1075405020998 и выдан ИНН 5405351870. Основным видом деятельности является маркетинговые исследования и выявление общественного мнения. Компанию возглавляет ПЕНЬКОВА ИРИНА АНАТОЛЬЕВНА. Состояние: Исключение из ЕГРЮЛ недействующего юридического лица.
Добавить организацию в сравнение
Ирина Пенькова, Россия, ВКонтакте, id2910929
Подслушано – Здесь говорят о тебе Мы публикуем только то, что присылают наши читатели. Поделиться откровением совершенно анонимно можно только с помощью нашего сайта https://ideer.ru/secrets/add или мобильного приложения https://ideer.app «Подслушано» — социальный развлекательный проект, в котором люди делятся каждый день своими секретами, откровениями и жизненными ситуациями анонимно перед огромной аудиторией. Добро пожаловать! Если вы впечатлительны и высокоморальны, просим вас не читать контент, который можно увидеть на стене сообщества, лучше сразу закройте эту страницу и не возвращайтесь сюда никогда 🙂 Тут особенная атмосфера и эмоции от прочитанного очень разнятся. Зачастую нас стоит читать между строк и никогда во время еды. Здесь вы можете увидеть лишь малую часть того, что происходит в нашем мобильном приложении: https://ideer.app Мнение редакции не всегда совпадает с мнением авторов.
В МИРЕ ШОУБИЗА! *новости*музыка*клипы ♨ САМЫЕ ГОРЯЧИЕ НОВОСТИ У НАС ♨
Подслушали у замужних Здесь только то, что присылают наши читатели. Поделиться откровением совершенно анонимно можно только добавив вашу историю или новость в «Предложить новости» «Подслушали у Замужних» — социальный проект, в котором люди делятся каждый день своими секретами, откровениями и жизненными ситуациями анонимно перед огромной аудиторией. Добро пожаловать! Если вы впечатлительны и высокоморальны, просим вас не читать тот контент, который можно увидеть на стене сообщества, лучше сразу закройте эту страницу и не возвращайтесь сюда никогда 🙂 Здесь особенная атмосфера и эмоции от прочитанного здесь очень разнятся. Зачастую нас стоит читать между строк и никогда во время еды. Мнение редакции не всегда совпадает с мнением авторов.
Приморский Онлайн | Новости нашего района | СПб
Рабочий случай
Подслушано в Питере Санкт-Петербург СПБ Уникальные истории из жизни города и горожан!
↓ Подробности и полезные ссылки ↓
OrLove sport ФИТНЕС ДЛЯ МАМЫ, ДОЧКИ И ДАЖЕ БАБУШКИ🤩
Мы приглашаем девочек любого возраста😉 на наши тренировки:
• Авторский курс семьи Орловых «Интенсив + Растяжка» для новичков и продолжающих
• Эксклюзивная программа по Латине в формате «Фитнес». Худей, танцуя💃🏻
• Занятия для девочек 10-14 лет (укрепление мышечного корсета, развитие гибкости, тренировка выносливости и формирование правильной осанки)
• «Восточная аэробика» для любителей пластичного танца живота Скорее бронируйте место в группе для себя и своего ребёнка Зал находится на ул.Камышовая, д. 38, корпус 1🤗 Дополнительные вопросы и запись в сообщения группы или по тел: +7(999)229-79-13 или +7(999)239-09-75 Live с наших тренировок можете посмотреть в нашем Instagram [club199494319|@orlovesport]
OD/OS – Профессионально о зрении. Офтальмология Уважаемый коллега! В мире офтальмологии каждый день происходит что-то новое: внедряются прогрессивные технологии, разрабатываются неизвестные ранее методики лечения. Все это требует мониторинга и анализа. Портал “OD-OS” взял на себя функцию информирования посетителей о революции и эволюции офтальмологии. Здесь ведущие специалисты рассказывают о своих разработках, делятся опытом, ведут блоги и отвечают на Ваши вопросы. Здесь Вы можете узнать где и как повысить свою квалификацию, познакомиться с последним новостям и наиболее популярными материалами. Также портал “OD-OS” содержит самый большой каталог офтальмологических учреждений России. Цель проекта – Объединить всех профессионалов в области офтальмологии на одной интернет-площадке для быстрого обмена опытом и информацией. Портал “OD-OS” оказывает информационную поддержку мероприятиям, проводимым офтальмологическим сообществом, а также предоставляет специалистам место для публикации своих статей. Непосредственное взаимодействие с руководителями клиник и практикующими специалистами, налаженное сотрудничество с партнерами позволяет получать актуальную и проверенную информацию. И главное, «OD-OS» — это уникальный круг собеседников, одним из которых можете стать вы. #зрение #консультации #новости #зрения #глазные болезни
Питер Решает «Питер Решает» — первый по ярким новостям в Петербурге! Мы предлагаем самые актуальные и эксклюзивные новости. По новостям пишите главному редактору [id51062397|Анне Шагисултановой], по рекламе — [id439189586|Марии Иванковой]. Для СМИ и других пабликов: обязательна ссылка на сообщество vk.com/pitereshaet при цитировании материалов публичной страницы. Ищите материалы по тегам:
#фото@pitereshaet
#видео@pitereshaet
#новости@pitereshaet
#коронавирус@pitereshaet
#происшествия@pitereshaet
#творчество@pitereshaet
#культура@pitereshaet
#музыка@pitereshaet
#политика@pitereshaet
#общество@pitereshaet
#природа@pitereshaet
#область@pitereshaet
#город@pitereshaet
#экономика@pitereshaet
#опрос@pitereshaet
#ликбез@pitereshaet
#назаметку@pitereshaet
Работа ● Вакансии ● Приморский район В сообществе размещается информация о вакансиях и поиске работы в Приморском районе.
Странный юмор™ Приходит жаба к доктору Айболиту с носком на голове.
Он у неё спрашивает
— Что с тобой случилось, дорогая жаба?
— Закрой рот, это ограбление.
ДТП и ЧП | Санкт-Петербург | Питер Онлайн | СПб Если вы стали очевидцем происшествия или хотите рассказать о чем-то важном в сообществе и на сайте «Мегаполис», пишите и присылайте фото и видео на:
*Почту [email protected] или
*в «Предложить новость» в самой группе.
Если Вы хотите прислать материал анонимно, укажите это в комментарии к сообщению и мы скроем Ваше имя. Правила сообщества: https://vk.com/topic-68471405_40179306 Наш Instagram:
https://instagram.com/megapolisonline24
Наш Telegram
https://t.me/Megapolisonline При использовании материалов ссылки на источник обязательны. Администрация сообщества не несёт ответственности за достоверность информации полученной от пользователей.
Fashion Book Все о моде, стиле, трендах и красоте.
РИА Новости Официальная страница сайта Ria.ru, МИА «Россия сегодня». Правила общения в сообществе: http://vk.com/topic-15755094_28764256 Почта для связи с командой модераторов [email protected]
40 КГ Твоя online подружка по похудению ♥
Это Питер, детка! [Типичный Питер]
Откровения Любовницы Я влюбилась. Сильно. Страшно. Безрассудно. Безусловно. До полного умопомрачения. В женатого. По вопроса размещения рекламы обращаться в раздел «сообщения группы». Просьба ознакомиться с правилами — https://vk.com/topic-46658464_35144283
Stylebook Стильный женский блог:
— Всё для твоего стиля
— Мир звёзд и звёздочек
— Последнии тенденции моды и новсти из мира звезд
Империя Кино | Годзилла против Конга | Никто
Министерство региональной политики Новосибирской области
Должность
Фамилия, имя, отчество
Телефон
Начальник управления
Заместитель министра — начальник управления информационной политики
Стахеев Илья Сергеевич
223-06-80
каб. 302
Приемная
Ведущий эксперт
Коновалова Анна Викторовна
223-06-80
каб. 302
Отдел спецпроектов и взаимодействия со СМИ
Заместитель начальника управления -начальник отдела
Кайдала Игорь Николаевич
223-08-37 каб. 308
Заместитель начальника отдела
Демченко Алексей Александрович
218-16-53
каб. 424
Консультант
Стоянова Дарья Юрьевна
223-08-87
каб. 308
Ведущий эксперт
Харламов Михаил Юрьевич
218-16-53
каб. 424
Отдел аналитики и мониторинга
Начальник отдела
Конева Оксана Борисовна
222-66-96
каб. 422
Консультант
Колодин Вячеслав Витальевич
223-45-54
каб. 446
Главный специалист
Пантюхова Любовь Тихоновна
222-66-96
каб. 422
Главный специалист
Вершинина Елена Валентиновна
218-18-08
каб. 450
Ведущий эксперт
Дорошенко Виктория Леонидовна
218-18-08
каб. 450
Ведущий эксперт
Евдокимова Дарья Алексеевна
218-18-08
каб. 450
Интернет отдел
Начальник отдела
Дедов Иван Викторович
223-08-37
каб. 308
Консультант
Пенькова Ирина Владимировна
223-45-54
каб. 446
Главный эксперт
Пурик Игорь Олегович
218-06-36
каб. 413
Ведущий эксперт
Дорнгоф Мария Анатольевна
218-06-36
каб. 413
Главный эксперт
Ансимов Алексей Юрьевич
210-00-52 каб 432
Отдел пресс-службы Правительства
Заместитель начальника управления -начальник отдела
Асадчая Татьяна Петровна
222-58-10
каб. 418
Заместитель начальника отдела
Хижняк Дмитрий Александрович
210-29-23
каб. 447
Консультант
Барсукова Наталья Валерьевна
203-49-66
каб. 447
Консультант
Лыкосов Михаил Викторович
203-49-66
каб. 447
Главный эксперт
Герман Евгений Николаевич
223-12-73
каб. 224
Главный эксперт
Ефимов Иван Юрьевич
210-29-23
каб. 447
Главный эксперт
Хохлова Ольга Николаевна
222-68-92
каб. 447
Главный специалист
Любимова Софья Андреевна
223-06-80
каб. 302
Школа №51 г. Курск — Руководство. Педагогический состав.
МО учителей русского языка и литературы:
Бурыкина Оксана Сергеевна — руководитель МО
Белова Ольга Валерьевна — зам. директора по УВР
Тойкер Наталия Васильевна
Шепелева Татьяна Ивановна
Гришина Людмила Борисовна
Катыхина Татьяна Михайловна
Бурыкина Оксана Сергеевна
МО учителей математики, информатики и физики:
Мишина Оксана Викторовна — руководитель МО
Седых Наталья Георгиевна — зам. директора по УВР
Антонюк Людмила Александровна
Ломакин Михаил Владимирович
Кузнецова Анна Ивановна
Берлизева Дарья Александровна
Венкова Валентина Сергеевна
МО учителей естественнонаучного цикла:
Гладилина Галина Ефимовна — руководитель МО
Тодуа Галина Ивановна
Залозных Ольга Владимировна
Власова Галина Анатольевна
МО учителей истории:
Рянская Мария Леонидовна — руководитель МО
Балычева Ольга Владимировна — зам. директора по УВР
Абросимов Денис Александрович
Малышева Анна Вячеславовна
МО учителей иностранного языка:
Заикина Екатерина Евгеньевна — руководитель МО
Байрачная Марина Анатольевна
Коровяковская Тамара Николаевна
Тутова Яна Игоревна
Емельянова Маргарита Владимировна
Черникова Нелли Руслановна
Рыбкина Людмила Владимировна
МО учителей начального образования:
Садовская Виктория Николаевна — руководитель МО
Струкова Ирина Константиновна — зам. директора по УВР
Шумакова Наталья Егоровна
Щеглакова Светлана Владимировна
Зарубина Марина Валентиновна
Касьянова Лидия Евгеньевна
Костина Любовь Ивановна
Семёнова Ольга Викторовна
Садовская Виктория Николаевна
Булгакова Александра Александровна
Клычёва Юлия Николаевна
Полежаева Виктория Александровна
Сергеева Евгения Сергеевна
Пенькова Ирина Юрьевна
Жмыхова Кристина Михайловна
МО учителей художественно-эстетического цикла:
Рянская Мария Леонидовна — руководитель МО
Копылова Ангелина Николаевна
Ананьев Геннадий Анатольевич
Ерохина Елена Александровна
МО учителей физической культуры:
Струков Дмитрий Сергеевич — руководитель МО
Круглов Игорь Павлович
Фролов Юрий Жанович
Кривицкий Олег Аркадьевич
П Л А Н профессиональной переподготовки и повышения квалификации учителей (Скачать)
Росно
График работы в праздничные дни представительств ОАО «РОСНО – МС»
Дата
Адрес пункта выдачи полисов
Время работы
Ф.И.О. сотрудника
Контактный телефон
04.01.2013
Радищева 60/15
9:30 – 16:00
Пенькова Ирина
31-18-52
04.01.2013
Хрущева 36
9:30 – 16:00
Татаренкова Юлия
39-70-49
04.01.2013
К.Маркса 17
9:30 – 16:00
Ланцова Анастасия
56-78-91
04.01.2013
Кулакова 24
9:30 – 16:00
Мальнева Мария
33-15-30
04.01.2013
Союзная 16Б
9:30 – 16:00
Некрасова Инна
25-00-15
04.01.2013
Обоянская 11
9:30 – 16:00
Романюк Светлана
31-11-52
04.01.2013
Сумская 39 А
9:30 – 16:00
Фралагина Елена
32-49-58
05.01.2013
Радищева 60/15
10:00 – 15:00
Пенькова Ирина
31-18-52
05.01.2013
Хрущева 36
10:00 – 15:00
Татаренкова Юлия
39-70-49
05.01.2013
К.Маркса 17
10:00 – 15:00
Ланцова Анастасия
56-78-91
05.01.2013
Союзная 16Б
10:00 – 15:00
Некрасова Инна
25-00-15
05.01.2013
Сумская 39 А
10:00 – 15:00
Фралагина Елена
32-49-58
08.01.2013
Радищева 60/15
10:00 – 15:00
Пенькова Ирина
31-18-52
Номер телефона «горячей линии» 8-800-100-8005
Состав кафедры — Институт химии СПБУ
Ашина Юлия
Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.
Бугайченко Александра
старший преподаватель, канд. (Хим.)
Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.
Булатов Андрей
Проф. РАН Проф., Д. (Хим.)
Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.
Хайдукова Мария
Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.
Кирсанов Дмитрий
Проф., Доктор наук. (Хим.)
Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.
Кучумова Ирина
старший преподаватель, канд. (Хим.)
Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.
Москвин Леонид
Проф., Доктор наук. (Хим.)
Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.
Наволоцкая Дарья
старший преподаватель, канд. (Хим.)
Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.
Панчук Виталий
Доцент, Кандидат наук. (Физ.-математика)
Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.
Пенькова Анастасия
Доцент, доктор физ. (Хим.)
Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.
Родинков Олег
Проф., Доктор наук. (Хим.)
Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.
Савинов Сергей
старший преподаватель, канд. (Хим.)
Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.
Шишов Андрей
Доцент, Кандидат наук. (Хим.)
Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.
Тимофеева Ирина
Доцент, к.т.н. (Хим.)
Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.
Якимова Нина
Доцент, Кандидат наук. (Хим.)
Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.
Зеймал Айна
Старший преподаватель
Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.
Фамилия Пенкова
Имя для Пенковой
Лилия Пенкова 4
Ирина Пенькова 4
Ирена Пенкова 4
Ира Пенкова 4
Инна Пенкова 4
Елена Пенкова 4
Галина Пенкова 4
Галина Пенкова 4
Галина Пенкова 4
Галина Пенкова 4
Габриэлла Пенкова 4
Габриэла Пенкова 4
Анна Пенкова 4
Йорданка Пенкова 3
Стефка Пенкова 3
Павла Пенкова 3
Ренета Пенкова 3
Пенкова 3
Пенкова 3
3
Нина Пенкова 3
Нели Пенкова 3
Мария Пенкова 3
Марик Пенкова 3
Мариана Пенкова 3
Ивета Пенкова 3
Генриетта Пенкова 3
Генриетта Пенкова 3
3
Зоя Пенкова 2
Зори Пенкова 2
Златомира Пенкова 2
Z латка Пенкова 2
Юлия Пенкова 2
Яна Пенкова 2
Христинка Пенкова 2
Вивиан Пенкова 2
Виолета Пенкова 2
Вили Пенкова 2
Виктория199 Пенкова 2
Виктория199 Пенкова 2
Виктория199 Пенкова 2
Виктория199 Пенкова Веселка Пенкова 2
Веселина Пенкова 2
Весела Пенкова 2
Вероника Пенкова 2
Вера Пенкова 2
Велислава Пенкова 2
Величка Пенкова 2
Вана Пенкова 2
Вана Пенкова 2
Вана Пенкова 2
Вана Пенкова 2 Валя Пенкова 2
Валерия Пенкова 2
Валентина Пенкова 2
Цонька Пенкова 2
Тони Пенкова 2
Тинка Пенкова 2
Тина Пенкова 2
Теодора
Татова Пенкова 2 Татьяна Пенкова 2 Татьяна Пенкова 2
Журнал IMAB — Annual Proceeding (Scientific Papers) Издатель: Peytchinski Publishing Ltd. ISSN: 1312 773X (онлайн) Год: 2019 апрель-июнь; Vol. 25, выпуск 2 , DOI: 10.5272 / jimab.2019252 Предмет коллекции: Медицина и стоматология и оральная медицина Страница: 2457-2594 Дата закрытия:
СОДЕРЖАНИЕ (PDF 460 KB)
J IMAB. 2019 апрель-июнь; 25 (2): 2457-2464; DOI: https://doi.org/10.5272/jimab.2019252.2457 Тематическая область: Медицина Тип публикации — Оригинальная статья МОЛЕКУЛЯРНАЯ ЭПИДЕМИОЛОГИЯ МНОГОРЕЗИСТЕНТНЫХ ЭНТЕРОБАКТЕРОВ ИЗ ЭНТЕРАБАКТЕРА КЛАПАН ДОБРАЗИСТАНТНОГО ЭНТЕРОБАКТЕРА Димитрова 1 , Теменуга Стоева 1 , Румяна Марковская 2 , Петя Станкова 2 , Калина Михова 3 , Радька Канева 3 , Иван 2 Кафедра микробиологии и вирусология, Университетская клиника Святая Марина, Медицинский университет, Варна, Болгария 2) Кафедра медицинской микробиологии, Медицинский университет, София, Болгария 3) Центр молекулярной медицины, Медицинский университет, София, Болгария. .
Дж IMAB. 2019 апрель-июнь; 25 (2): 2465-2470; DOI: https://doi.org/10.5272/jimab.2019252.2465 Тематическая область: Медицина Тип публикации — Оригинальная статья ПРОЦЕДУРЫ ТЕСТИРОВАНИЯ АППАРАТА МЫШЦ — ESSENCE Stef42 P. ova , Ирина Караганова, Деница Василева, Кафедра общественного здоровья и здравоохранения, Факультет общественного здравоохранения и социальной деятельности, Университет Русе Ангел Канчев — Русе, Болгария. .
Дж IMAB. 2019 апрель-июнь; 25 (2): 2471-2475; DOI: https://doi.org/10.5272/jimab.2019252.2471 Тематическая область: Медицина Тип публикации — Оригинальная статья ХИРУРГИЧЕСКОЕ ПРОТИВ КОНСЕРВАТИВНОГО ЛЕЧЕНИЯ СПОНТАННЫХ ГРАФИКАМИ ВНУТРЕННЯЯ ЧАСТЬ Mayka 42 , Младен Э. Овчаров 2 , Эмилия М. Овчарова 1 , Игорь Младеновский 1 , Николас Шепард 3 , 1) Отделение неврологии, Университетская больница, Медицинский университет, Плевен, Болгария. 2) Отделение нейрохирургии, Университетская клиника, Медицинский университет, Плевен, Болгария. 3) Студент 5 курса, Медицинский университет, г. Плевен, Болгария. .
Дж IMAB. 2019 апрель-июнь; 25 (2): 2476-2480; DOI: https://doi.org/10.5272/jimab.2019252.2476 Тематическая область: Медицина Тип публикации — Оригинальная статья УЛУЧШЕНИЕ СЛУХА У БОЛЬНЫХ КОММУНИКАТИВНЫМИ НАРУШЕНИЯМИ Марио Милков 2 , 1) Отдел международного сотрудничества, Медицинский университет Варны, Болгария. 2) Факультет стоматологической медицины, Медицинский университет, Варна, Болгария. .
Дж IMAB. 2019 апрель-июнь; 25 (2): 2481-2485; DOI. Марио Милков 2 , 1) Отдел международного сотрудничества, Медицинский университет Варны, Болгария. 2) Факультет стоматологической медицины, Медицинский университет, Варна, Болгария. .
Дж IMAB. 2019 апрель-июнь; 25 (2): 2486-2490; DOI: https://doi.org/10.5272/jimab.2019252.2486 Тематическая область: Медицина Тип публикации — Оригинальная статья ГОМОФБИЧЕСКИЕ ПРЕСТУПЛЕНИЯ: ЭПИДЕМИОЛОГИЧЕСКИЕ ХАРАКТЕРИСТИКИ ГОМОРИТИЧЕСКИЕ ХАРАКТЕРИСТИКИ 9АМИНОРИТИЧЕСКИХ ЛЕСОВ 1 , Тайзи Сарменто Батиста де Оливейра 1 , Талини Батиста Сарменто де Оливейра 1 , Кристиан Лейте Кавальканти 2 , Алидианна Фабиа Кабрал Кавальканти 3 , — 1) Государственный университет Параиба, Кампина-Гранди, ПБ, Бразилия. 2) Кафедра питания, Интегрированный факультет Патоса, Патос, ПБ, Бразилия. 3) Школа стоматологии, Государственный университет Параиба, Кампина-Гранди, ПБ, Бразилия. .
Дж IMAB. 2019 апрель-июнь; 25 (2): 2491-2497; DOI. Снегаров , Быстра Т.Галунска, Кафедра биохимии, молекулярной медицины и нутригеномики, фармацевтический факультет, Медицинский университет — Варна, Болгария. .
Дж IMAB. 2019 апрель-июнь; 25 (2): 2498-2504; DOI: https://doi.org/10.5272/jimab.2019252.2498 Тематическая область: Лекарство Тип публикации — Оригинальная статья ОБЪЕКТИВНАЯ И СУБЪЕКТИВНАЯ ОЦЕНКА НАЗАЛЬНОГО ПАТЕНЦИИ У ПАЦИЕНТОВ ИЛИ РАСПРОСТРАНЕНИЯ НОСА Фродита Якимовская 1 , Марина Давцева-Чакар 1 , Деян Докич 2 , Илиан Дойков 3 , Диляна Вичева 3 , 1) Университетская клиника ЛОР, медицинский факультет Скедопия , Университет Македонии 2) Университетская клиника респираторных заболеваний и аллергологии, медицинский факультет, Университет Скопье, Македония, 3) Кафедра оториноларингологии, медицинский факультет, Медицинский университет-Пловдив, Университетская клиника Каспела, Пловдив, Болгария. .
Дж IMAB. 2019 апрель-июнь; 25 (2): 2505-2510; DOI. , 2 , Красимир Янев 3 , Маринчо Георгиев 3 , 1) Кафедра хирургии медицинского факультета Варненского медицинского университета, Болгария. 2) Клиника урологии, Университетская больница Св. Марины, Варна, Болгария. 3) Отделение урологии, Александровская университетская больница — София, Болгария. .
Дж IMAB. 2019 апрель-июнь; 25 (2): 2511-2515; DOI: https://doi.org/10.5272/jimab.2019252.2511 Тематическая область: Медицина Тип публикации — Оригинальная статья АНАЛИЗ ВЛИЯНИЯ ИНГИБИТОРА ГАЕМОФИЛИИ КОНДИЦИОНЕРА КОНДИЦИОНЕРА КОНДИЦИОНЕРА Гуенка Петрова , Кафедра организации и экономики фармации, Фармацевтический факультет, Медицинский университет Софии, Болгария. .
Дж IMAB. 2019 апрель-июнь; 25 (2): 2516-2520; DOI. Елена Фиркова , Кафедра пародонтологии и заболеваний полости рта, факультет стоматологической медицины, Медицинский университет — Пловдив, Болгария. .
Дж IMAB. 2019 апрель-июнь; 25 (2): 2521-2525; DOI. ПЕРИОДОНТАЛЬНОЕ ЛЕЧЕНИЕ УМЕРЕННО РАСПРОСТРАНЕННОГО ХРОНИЧЕСКОГО ПЕРИОДОНТИТА Елена Фиркова , Благовеста Янева, Кафедра пародонтологии и заболеваний полости рта, стоматологический факультет Медицинского университета — Пловдив, Болгария. .
Дж IMAB. 2019 апрель-июнь; 25 (2): 2526-2531; DOI: https://doi.org/10.5272/jimab.2019252.2526 Тематическая область: Медицина Тип публикации — Оригинальная статья СЕНСИТИЗАЦИЯ КОНТАКТА К МЕТАКРИЛОВЫМ МОНОМЕРАМ СРЕДИ СТОМАТОЛОГИЧЕСКОГО ОБРАЗОВАНИЯ В УЧЕБНОМ ОБРАЗОВАНИИ ВОЗДЕЙСТВИЕ Майя Ляпина 1 , Тодор Кундурджиев 2 , Каролина Любомирова 2 , Евгений Станев 3 , Захарина Савова 1 , «Медицинский университет им. Болгария, 2) Кафедра медицины труда, Факультет общественного здравоохранения, Медицинский университет, София, Болгария, 3) Кафедра диагностики ротовой полости и изображений, Факультет стоматологической медицины, Медицинский университет, София, Болгария. .
Дж IMAB. 2019 апрель-июнь; 25 (2): 2532-2536; DOI: https://doi.org/10.5272/jimab.2019252.2532 Тематическая область: Медицина Тип публикации — Оригинальная статья УСТОЙЧИВОСТЬ / УСТОЙЧИВОСТЬ К АНТИБИОТИКАМ, УСТОЙЧИВОСТЬ / УСТОЙЧИВОСТЬ СРЕДИ ЛЕГЕНЗИОННЫХ СРЕДСТВ НЕДОСТАТОЧНЫХ ВИДОВ САЛМОНЕЛЛЫ КАНТОН САРАЕВО Муфида Аличевич 1 , Армин Цикотич 2 , Сабахета Бектас 3 , Сабина Махмутович Вранич 1 , Велма Ребич 1 , Амила Амила 1) Кафедра микробиологии медицинского факультета Сараевского университета, Босния и Герцеговина. 2) Медицинский факультет Сараевского университета, Босния и Герцеговина. 3) Отдел микробиологии, Институт общественного здравоохранения кантона Сараево, Босния и Герцеговина. .
Дж IMAB. 2019 апрель-июнь; 25 (2): 2537-2543; DOI: https://doi.org/10.5272/jimab.2019252.2537 Тематическая область: Медицина Тип публикации — История болезни ВЛИЯНИЕ ПЕРЕНОСА 4G / 5G PAI-1 И ГЛИКОПРОТЕИНА IIB / II ПОЛИМОРФИЗМ НА РАЗВИТИЕ ХРОНИЧЕСКОЙ ОБСТРУКТИВНОЙ БОЛЕЗНИ ЛЕГКИХ У БОЛЬНЫХ ПОСЛЕДНИМ ПСОРИАЗОМ.Клинический случай Борислав Димитров 1 , Калина Илиева 2 , Димитар Господинов 3 , Регина Комса-Пенкова 1 , 1) Кафедра химии / биохимии, Медицинский университет г. Плевен. 2) Кафедра анатомии, гистологии, цитологии и биологии Медицинского университета, г. Плевен, Болгария. 3 Кафедра дерматологии, венерологии и аллергологии Медицинский университет, Плевен, Болгария. .
Дж IMAB.2019 апрель-июнь; 25 (2): 2544-2548; DOI: https://doi.org/10.5272/jimab.2019252.2544 Тематическая область: Медицина Тип публикации — Оригинальная статья МОДУЛЯТОРНОЕ ВЛИЯНИЕ КАННАБИНОИДНЫХ ЛИГАНДОВ НА АНКСИЕТИЧЕСКИЙ БЕКТОР БЕКТОРА Мирослав Д. Маринов 1 , Великова Маргарита Сергеевна 2 , Роман Е. Ташев 3 , Добринка К. Дончева 2 , 1) Кафедра физиологии и патофизиологии Союза патофизиологии Медицина, Медицинский университет Варны, Болгария. 2) Кафедра физиологии и патофизиологии Союза физиологов медицинского факультета Варненского медицинского университета, Болгария. 3 Кафедра патофизиологии, Медицинский университет Софии; Институт нейробиологии Болгарской академии наук, Болгария. .
Дж IMAB. 2019 апрель-июнь; 25 (2): 2549-2552; DOI. , БОЛГАРИЯ Антон Г.Петров 1 , Милена Д. Карчева 2 , Блажев Александр Борисович 3 , Гёкова Елица Х. 1 , Йоана Иванова-Йончева 1 , Иордан Д. Попов 1 , Росица В. Петрова 4 , 1) Кафедра акушерства и гинекологии, Медицинский университет — Плевен, Болгария 2) Кафедра эпидемиологии, Медицинский университет — Плевен, Болгария 3) Кафедра анатомии и биологии, Медицинский университет — Плевен, Болгария 4) Кафедра гигиены, медицинской экологии, профессиональных заболеваний и медицины катастроф, Медицинский университет — Плевен, Болгария. .
Дж IMAB. 2019 апрель-июнь; 25 (2): 2553-2558; DOI: https://doi.org/10.5272/jimab.2019252.2553 Тематическая область: Медицина Тип публикации — Оригинальная статья УРОВНИ ВИТАМИНА D У БОЛЬНЫХ ХРОНИЧЕСКИМ ГЕПАТИТОМ B, ХРОНИЧЕСКИМ ГЕПАТИТОМ B, ХРОНИЧЕСКИМ ГЕПАТИТОМ B КОНТРОЛЬ ЗДРАВООХРАНЕНИЯ Биляна Ильковска 1 , Бисера К. Трифунова 2 , Сандра Христовска 1 , Марина Ивановская 1 , 1) Отделение лабораторной диагностики, ПАО Клиническая больница Паниниа д-р. . 2) Отделение дерматологии и венерологии, городская клиника Ацибаден, больница Токуда, София, Болгария. .
Дж IMAB. 2019 апрель-июнь; 25 (2): 2559-2562; DOI. КАК ЕДИНСТВЕННЫЙ СТРОИТЕЛЬНЫЙ МАТЕРИАЛ. ДЕЛО Иван Ченчев , Василена Иванова, Кафедра хирургии полости рта, факультет стоматологической медицины, Медицинский университет — Пловдив, Болгария. .
Дж IMAB. 2019 апрель-июнь; 25 (2): 2563-2569; DOI. -Gabrovska 1 , Десислава Димитрова 2 , Божидар Йорданов 1 , Николай Апостолов 1 , Тодор Пеев 3 , 1) Кафедра ортопедической стоматологии, Медицинский факультет Софийского стоматологического университета , Болгария 2) Стоматологическая клиника «Единство», София, Болгария. 3) Бывший заместитель ректора Медицинского университета Софии, Болгария, частная практика, София, Болгария. .
Дж IMAB. 2019 апрель-июнь; 25 (2): 2570-2574; DOI: https://doi.org/10.5272/jimab.2019252.2570 Тематическая область: Медицина Тип публикации — Оригинальная статья ЭНЕРГЕТИЧЕСКИЕ ПРОЦЕССЫ ВЗАИМОЗАПИСИ 61 Вадим , Любовь В. Минаева 2 , Владимир Владимирович Дворянчиков 1 , Василий Г.Миронов 1 , Ксения Валентиновна Виниченко 1 , Андрей Викторович Шафигулин 1 , Ильян Дойков 3 , Диляна Вичева 3 , 1) Отделение оториноларингологии, С.М. Кирова, Санкт-Петербург, Россия, 2) Кафедра клинической биохимии и лабораторной диагностики, С.М. Кировская военно-медицинская академия, Санкт-Петербург, Россия, 3) Кафедра оториноларингологии, лечебный факультет, Медицинский университет, Пловдив, Болгария. .
Дж IMAB. 2019 апрель-июнь; 25 (2): 2575-2582; DOI. АДМИНИСТРАТИВНЫЕ ПРЕПАРАТЫ Ивайло Пехливанов , Кафедра фармацевтических технологий фармацевтического факультета Медицинского университета, Варна, Болгария. .
Дж IMAB. 2019 апрель-июнь; 25 (2): 2583-2588; DOI: https://doi.org/10.5272/jimab.2019252.2583 Тематическая область: Медицина Тип публикации — Оригинальная статья СИНОНАЗАЛЬНАЯ ВОЛОКОННАЯ ДИСПЛАЗИЯ: НАШ 10-ЛЕТНИЙ ОПЫТ 913 КИТАЙН , Анастасия Костоусова 1 , Марина Нерсесян 1 , Диляна Вичева 2 , 1) Отделение оториноларингологии Нейрохирургического института им. Бурденко, ул.Москва, Российская Федерация, 2) Кафедра оториноларингологии, лечебный факультет, Медицинский университет, Пловдив, Болгария. .
Дж IMAB. 2019 апрель-июнь; 25 (2): 2589-2594; DOI: https://doi.org/10.5272/jimab.2019252.2589 Тематическая область: Лекарство Тип публикации — Исходная статья ОПРЕДЕЛЕНИЕ ФЕНОЛИЧЕСКИХ СОЕДИНЕНИЙ В ПРУЖИННЫХ ФРУКТАХ И ФРУКТАХ БЫТОВОГО ДЕЙСТВИЯ 942 ФРУКТЫ БЫТОВОГО ФРУКТА Б. Мохаммед 1 , Тарас В.Упырь 2 , Ольга Михайловна Шаповал 3 , Лариса Владимировна Ленчик 1 , Калоян Георгиев 4 , 1) Кафедра химии природных соединений Национального фармацевтического университета, Харьков, Украина, 2) Кафедра фармакогнозии, Национальный фармацевтический университет, Харьков, Украина 3) Кафедра фармакологии и написания рецептов, Харьковский национальный медицинский университет, Харьков, Украина 4) Кафедра фармацевтических технологий, фармацевтический факультет, Варненский медицинский университет, Болгария. .
Дата последнего обновления: 30 июня 2019 г.
вернуться в онлайн-журнал
Индекс / dev / wp-content / uploads
Название
Последнее изменение
Размер
Описание
Родительский каталог
—
-0100012000 2013 05 23:03
—
2012/
2013-01-05 23:03
—
2013/
2013-11-30 22:23
—
2014/
2014-11-30 22:00
—
2015/
2015-11-30 22:05
— 9000
2016/
2016-11 -30 22:16
—
2017/
2017-11-30 23:27
—
2018/
2018-11-30 22: 00
—
2019/
2019-11-30 22:02
—
2020/
2020-10-31 22:42
2021/
2021-03-04 17:13
—
Адриан-Цене /
2015-02-04 09:48
4-
александр-димитров-д..>
2014-02-07 18:40
378K
александр-димитров-м ..>
2014-02-07 18:41
305K
александр-димитров-т ..>
2014-02-07 18:41
337K
александр-димитров /
2014-02-07 18:43
—
александр-горбиков-1/
2015-11-06 13:02
—
александр-горбиков /
2015-07-22 11:48 — 9000
александр-павлов /
2015-07-30 17:21
—
александр-солотцев /
2015-07-09 13:28 —
9 0003
александр-димитров /
2014-10-07 11:37
—
алексей-тивецкий /
2013-09-16 11:45
—
4
алексей-петрухин /
2016-03-25 11:09
—
amy-genser-1/
2015-07-22 12:14
—
amy-genser /
2015-11-02 12:40
—
анатолий-какалов-1/
2015-11-06 11:14
—
анатолий-какалов /
2015-12-17 14:11
—
андрей-шишкин /
2014-10-02 13:27
—
anna-tcharina /
2013-09-20 20:34
—
annalu-1/
2015-10-14 13:08
—
год-2/
2015-10-14 12:36
—
год-3/
2015-10-14 12:36
—
annalu-4/
2015-10-14 12:38
—
annalu-5/
2015-10-14 12:38
—
annalu /
2015-10-14 12:35
—
arbe /
2013-09-16 11:45
—
бахтияр-и-шавкат /
2013-09-16 11:44
—
f 9000i_th000umb4 b
2015-06-17 16:34
—
bill-russedski /
2014-10-07 11:06
—
bobby-golds
2015-04-02 10:51
—
борис-маклашин /
2013-09-16 11:44
—
2065 кэш /
2013-06-30 00:58
—
Крис-Беккер /
2015-10-13 16:13
—
90 005
коллекция /
2015-03-09 11:54
—
коллекции /
2013-01-05 23:03
—
9203 9203
коллекции_1 /
2013-01-05 23:03
—
daniel-gelis /
2013-09-16 11:45
—
Давид-Роуз /
2014-01-07 13:10
—
debby-krim /
2016-02-15 16:23
—
dmitri-dobrovolsky /
2016-03-02 13:56
—
dmitri-levine /
2015-0 4-29 09:52
—
dmitri-victoria-levine /
2013-09-16 11:44
—
dmitry-annenkov 2015-10-14 11:43
—
долле /
2013-09-16 11:45
—
em-efimova /
2013- 09-16 11:45
—
егор-прищепа /
2013-09-16 11:45
—
elaine-jones / 2016
02-10 16:24
—
елена-ануфриева /
2015-07-22 15:36
—
9 0004 елена-пенкова /
2015-05-12 16:38
—
елена-шумакова /
2013-12-03 18:11
—
европейские художники /
2013-06-08 23:38
—
ewfa-open /
2016-01-18 13:39
—
gala-fattah /
2013-09-16 11:44
—
галерея фото /
2014-01-30 14:30
—
гэри-маккаллум /
2013-01-05 23:03
—
георгий-курасов /
2015-01-21 18:44
— 9000 5
gill-wilson /
2016-03-17 14:57
—
giovanni-decunto /
2015-10-14 11:51
—
gsl /
2014-12-04 11:39
—
herve-lenouvel-1/
2015-05-20 14:41
—
herve-lenouvel-2/
2015-05-20 14:41
—
herve-lenouvel-3/
2015-05-20 14: 42
—
эрве-ленувель /
2016-02-24 13:29
—
хусан-касимов /
16.09.2013 11:44
—
игор-короташ /
2015-03-31 10:09
—
инна-и-алекс -deriy-1/
2015-07-22 12:43
—
inna-and-alex-deriy /
2015-11-04 10:14
—
ирина-александрина /
2014-10-02 12:58
—
ирина-лиля-1/
2015-11-20 12:02
—
ирина-лиля-2/
2015-11-20 12:02
—
ирина-лиля-3/
2015-11-20 12:02
—
920 59
ирина-лиля-4/
2015-11-20 12:02
—
ирина-лиля /
2016-02-06 11:41
—
ivan-tikhy /
2013-09-16 11:45
—
j-claveau /
2013-09-16 11:45
—
joanne-rafferty /
2016-03-25 11:19
—
joel-shapses /
13.05.2014 12:45
—
jose-royo /
2014-10-07 11:15
—
julia-kostsova /
2015-11-18 11:50
92 065-
katie-kundiff /
2014-10-29 11:17
—
kemal /
2014-10-07 11:12
константин-сухоплуев /
2014-05-05 17:40
—
лаура-нисита /
000 2015-11-04 10:25 —
000
laurent-dareau /
29.05.2014 17:21
—
laurent-parcelier /
2015-11-03 16:46
леон-хуща /
2014-12-04 12:33
—
лидия-даценко /
2013-09-16 11:44
—
м-skobelev /
2013-09-16 11:44
—
майя-рамишвили
2016-01-16 15:49
—
мамука-дидебашвили /
2016-02-24 13:41
—
маргит
2016-04-07 11:44
—
марта-браун-1/
2015-09-07 14:28
—
марта- braun /
2016-03-29 15:32
—
merab-gagiladze /
2016-02-24 13:43
—
9001 2
merielle-bussy /
2013-09-16 11:44
—
michael-ouzikov /
2016-03-02 13:58
—
майкл-паттерсон /
2014-02-25 17:44
—
михаил-шаповаленко /
2016-04-05 12:38
—
мила-гиатуллина /
2013-09-16 11:45
—
мисти-павлов-2/
2013-10-01 17:08
—
moreau-godry /
2013-09-16 11:45
—
mostafa-keyhani /
2013-09-16 11: 4 4
—
никита-чебаков /
2015-03-09 13:28
—
николай-левенцев / 9-160005 920 44
—
нодар-хохобашвили /
2016-02-09 18:30
—
oleg-kalaitan20ov / 9000-11-04 10
—
олег-калайтанов /
2015-12-17 15:11
—
пароход /
-09-16 11:40
—
peter-harskamp /
2014-02-10 09:49
—
resc ued-from-the-fla..>
2013-09-18 10:54
—
robina-yasmin-1/
2015-07-22 15:59
—
robina-yasmin /
2015-12-17 15:01
—
русские художники /
2015-03-09 11:54
—
sasha-bassari /
2013-10-01 12:56
—
скульптуры /
2013-01-27 22:48
—
9000-
serge морозов /
2013-09-16 11:44
—
сергей-смирнов /
2013-12-05 14:31
—
9 0003
сергей-смирнов /
2015-01-30 15:27
—
shadowbox-js /
2013-01-05 23:03
—
слава-хабиров /
2014-04-24 11:17
—
станислав-плутенко /
2016-04-09 10:35
—
4
станислав-плутенко_1 /
2015-03-10 09:14
—
stephen-mancini-1/
2015-05-18 15:03
4-
stephen-mancini-2/
2015-05-18 15:04
—
stephen-mancini-3/
18-05-18 15:07
—
stephen-mancini-4/
2015-05-18 15:08
—
stephen-mancini-5 / 9000-05
18 15:09
—
stephen-mancini-6/
2015-05-18 15:11
—
stephen-mancini 920/
2015-05-18 15:11
—
stephen-mancini /
2016-04-06 12:18
—
лето-2015-1 /
2015-05-12 12:04
—
лето-2015-2 /
2015-05-12 12:04
—
летнее 2 015-3 /
2015-05-12 12:04
—
лето-2015-4 /
2015-05-12 12:04
—
лето-2015-5 /
2015-05-12 12:05
—
лето-2015-6 /
2015-05-12 12:05
—
лето-2015-7 /
2015-05-12 12:06
—
лето-2015-8 /
2015-05-12 12:06
—
лето-2015-9 /
2015-05-12 12:07
—
лето-2015-10 /
2015-05-12 12:08
–
90 005
лето-2015/
2015-10-07 16:00
—
teri-and-rachelle-me..>
2014-05-05 17:39
—
тест /
2015-03-09 13:44
—
тестирование /
2015-03-09 13:44
—
валентин-печатин /
2013-09-16 11:44
—
vasily-fedorouk /
2014-08-25 09:13
—
василий-нестеренко /
2014-01-28 15:03
—
2013-10-01 13:44
—
victor-colesnicenco /
2016-01-18 10:48
—
9 0003
victor-kondratyuk /
2014-10-07 11:23
—
victoria-primicias /
2016-01-18 17:22
—
владимир-бакун /
2014-04-15 08:34
—
владимир-голуб /
2014-08-15 14:25
—
владимир-сосновский /
2013-09-16 11:45
—
владимир-васильев /
2013-09-16 11:44
—
yana-movchan /
2013-01-05 23:03
—
yana-movchan_1 /
2013-01-05 23:03
—
юри-ботнар /
2013-12-05 14:53
—
Рафаэль Авигдорова, Ирина Корова … Nachrichtenfoto
EasyAccess-Vereinbarung
Das folgenden Dateien enthalten nicht freigegebenes bzw. nicht exklusives Материал.
Als EasyAccess-Downloads gekennzeichnete Bilder sind nicht в Ihrem Premium Access или Getty Images-Abonnement enthalten und es werden Nutzungsgebühren für die Veröffentlichung jedes Bildes berechnet.
Mit EasyAccess-Downloads können Sie Bilder mit hoher Auflösung und ohne Wasserzeichen herunterladen.Sofern Sie keine anderslautende schriftliche Vereinbarung mit Getty Images haben, stehen EasyAccess-Downloads как Layoutbilder zur Verfügung, sind jedoch nicht für den Gebrauch in einem endgültigen Projekt lizenziert.
Mit dem EasyAccess-Konto (EZA) können Mitarbeiter Ihres Unternehmens Inhalte für die folgenden Zwecke herunterladen:
Тесты
Arbeitsproben
Композиты
Макеты
Rohschnitte
Vorläufige Schnitte
Dadurch wird die Standardlizenz für Layouts für Bilder und Videos auf der Getty Images-Website außer Kraft gesetzt.Das EasyAccess-Konto (EZA) ist keine Lizenz. Um Ihr Projekt mit dem über das EasyAccess-Konto (EZA) heruntergeladenen Material abschließen zu können, benötigen Sie eine Lizenz. Ohne Lizenz können Sie das Material nicht für folgende Zwecke weiterverwenden:
Präsentationen für Fokusgruppen
Externe Präsentationen
Finale Materialien zum Gebrauch innerhalb Ihrer Organization
Materialien zum Gebrauch außerhalb Ihrer Organization
Materialien zum öffentlichen Gebrauch (z.B. zu Werbe- oder Marketingzwecken)
Da die Kollektionen ständig aktualisiert werden, kann Getty Images nicht garantieren, dass ein best Inhalt bis zum Zeitpunkt der Lizenzierung verfügbar ist. Bitte prüfen Sie auf der Getty Images-Website sorgfältig, ob das Lizenzmaterial Beschränkungen unterliegt, und wenden Sie sich bei Fragen an einen Kundenberater von Getty Images. Ihr EasyAccess-Konto (EZA) ist ein Jahr lang gültig. Ein Kundenberater von Getty Images wird sich bezüglich einer Verlängerung an Sie wenden.
Durch Anklicken der Schaltfläche «Herunterladen» стимулы Sie zu, dass Sie die Verantwortung für die Verwendung des nicht freigegebenen Materials (einschließlich der Einholung аллер erforderlichen Genehmigungen) übernehmen Nutrition, Einhmigungen.
Синтез, кристаллические структуры и каталитическая активность
АМИРХАНОВ, Алексей В., МОРОЗ Олеся В., ЗНОВЖЯК Екатерина О., Татьяна Ю. СИЛЬВА, Лариса В. ПЕНКОВА, Татьяна ЮЩЕНКО, Лукаш ШИРВЕЛЬ, Ирина С.КОНОВАЛОВА, Виктория ДЬЯКОНЕНКО, Олег В. ШИШКИН, Вадимир М. АМИРХАНОВ, 2014. Гетероядерные комплексы Zn-Ln и Ni-Ln с шиффовым основанием и карбациламидофосфатными лигандами: синтез, кристаллическая структура и каталитическая активность. В: Европейский журнал неорганической химии. 2014 (23), стр. 3720-3730. ISSN 0009-2940. eISSN 1099-0682. Доступно под: doi: 10.1002 / ejic.201402224
@article {Amirkhanov2014Heter-29582,
title = {Гетероядерные комплексы Zn-Ln и Ni-Ln с основанием Шиффа и карбациламидофосфатными лигандами: синтез, кристаллическая структура и каталитическая активность},
год = {2014},
doi = {10.1002 / ejic.201402224},
число = {23},
volume = {2014},
issn = {0009-2940},
journal = {Европейский журнал неорганической химии},
pages = {3720–3730},
author = {Амирханов, Алексей В. и Мороз, Олеся В., Зновяк, Катерина О., Сильва, Татьяна Ю. и Пенкова, Лариса В. и Ющенко, Татьяна и Ширвель, Лукаш и Коновалова, Ирина С. и Дьяконенко, Виктория и Шишкин, Олег В. и Амирханов, Вадимир М.}
}
Зновьяк, Сильва Катерина Олеговна, Дьяконенко Татьяна Юрьевна, Виктория Пенкова, Лариса В.Коновалова, Ирина С. 2014. Ширвель, Лукаш Дьяконенко, Виктория Амирханов, Алексей В. 2015-01-21T15: 31: 21ZКоновалова, Ирина Мороз, Олеся В. Ширвель, Лукаш-Зновджяк, Катерина О. , Татьяна Амирханов, Вадимир М.engSilva, Татьяна Ю. Шишкин, Олег В. Ющенко, Татьяна Амирханов, Вадимир Михайлович Мороз, Олеся В. 2015-01-21T15: 31: 21Z Реакция саленоподобного Zn II и предшественники Ni II с карбациламидофосфат-лантаноидными фрагментами дают шесть новых типов соединений 3d – 4f.Комплексы охарактеризованы с помощью 1 H, 31 ЯМР и ИК-спектроскопии, элементного анализа, масс-спектрометрии ESI и рентгеноструктурного анализа. В зависимости от лигандов основания Шиффа ион Ni II имеет либо плоско-квадратную, либо октаэдрическую геометрию, тогда как ион Zn II имеет тетрагонально-пирамидальную геометрию. Координационное число лантаноидов — девять или десять. Исследована гидролитическая активность некоторых гетеробиметаллических координационных соединений Zn – Ln и Ni – Ln в реакции внутримолекулярной гидролитической деструкции 2- (гидроксипропил) -p-нитрофенилфосфата.Гетероядерные комплексы Zn-Ln и Ni-Ln с основанием Шиффа и карбациламидофосфатными лигандами: синтез, кристаллическое строение, каталитическая активность Шишкин Олег В.
Команда Авигдора / Пенкова
Рафаэль Авигдор искренний, трудолюбивый и обладает прекрасным чувством юмора.
Верный и корректный во всех отношениях, он искренне любит свое дело и стремится к высочайшему профессионализму. Помимо страсти к недвижимости, Рафаэль любит узнавать о новых культурах, местах и людях.Вы найдете его в самых уникальных социальных сетях, рассказывающего о своих профессиональных выставках фотографии, одном из его документальных фильмов или игре в поло, его последней страсти.
Рафаэль сохраняет свежий и позитивный настрой после 15 увлекательных лет работы в отрасли после 20-летней карьеры в международной торговле. Он создал свою клиентскую базу, внимательно прислушиваясь к их потребностям, желаниям и желаниям, а затем неустанно работая для достижения своих целей. Благодаря созданию обширных налоговых карт и глубокому использованию статистического анализа, Рафаэль пользуется спросом как у покупателей, так и у продавцов за его проницательность в ценообразовании на недвижимость, дома и пустующие земли.Свободно владеет 6 языками, его опыт и проверенные временем стратегии ведения переговоров приносят пользу его клиентам и клиентам, воплощая в жизнь их мечты о недвижимости. Его миссия: использовать свои знания и опыт для предоставления услуг высочайшего качества, придерживаясь высочайших этических стандартов. Выбор действительно профессионального брокера, представляющего ваши интересы, является неотъемлемой задачей, и у Рафаэля есть послужной список, подтверждающий его усилия. Рафаэль установил прочные рабочие отношения со всеми брокерами из всех агентств Ист-Энда.
Рафаэль всегда очень хорошо осведомлен о последнем инвентаризации домов и о пульсе рынка. Красивый конный край Уотер Милл, Бриджхэмптон-Норт и коридор Нояк — это его задний двор, где он построил свой бизнес за последние 15 лет. Имея в среднем 20 000 миль на его одометре в год в течение 15 лет подряд; он знает последние сделки и доступные запасы. От Саутгемптона до Ист-Хэмптона, от Сагапонака до Саг-Харбора, его знание рынка распространяется на Амагансетт и Монток и совсем недавно во Флориду.Он повесил свою лицензию в офисе Дугласа Эллимана на Линкольн-роуд, и у него есть команда, которая справится со всеми вашими потребностями в сфере недвижимости в Южной Флориде.
После окончания средней школы Грейт-Нек-Норт, Рафаэль изучал израильскую литературу в Тель-Авивском университете, а затем поступил в Колумбийский университет, где поступил на программу «Архитектура». Там он встретил своего профессора дизайна в Колумбийском университете; Роберт А. М. Стерн. После окончания архитектурной школы, по его собственным словам: «Жизнь помешала», и он обнаружил, что в течение следующих 20 лет руководит семейным бизнесом по экспорту моды и текстиля.Семейный бизнес: Abert Trading Inc. стала эксклюзивным дистрибьютором таких брендов, как The Gap, Banana Republic, Old Navy и Kipling bag в Латинской Америке. В 2011 году он переехал в свой летний дом в Саутгемптоне на полную ставку, чтобы начать новую карьеру в сфере элитной недвижимости. По иронии судьбы, первый дом, который он продал в Хэмптоне, на самом деле был спроектирован его некогда профессором Робертом А. Суровый.
Рафаэль — разносторонний человек, интересующийся письмом, музыкой, фотографией и каменной скульптурой.Заядлый путешественник, во время своего последнего похода в Непал, он успешно достиг базового лагеря Mt. Эверест. Его последний документальный фильм Человек, который спас мир , is , который сейчас демонстрируется на многочисленных международных кинофестивалях по всему миру, в нем снимались уважаемые актеры Мэтт Дэймон, Роберт Де Ниро и Кевин Костнер. Рафаэль также является барабанщиком самбы и выступает со школой Boom Samba School, много лет возглавляя Хэмптонский концертный клуб Monday Night Drum Circle в Сагапонаке.
Рафаэль и замечательная группа молодых и амбициозных молодых людей, вошедшие в десятку лучших производителей Лонг-Айленда в течение 12 лет подряд с 2004 по 2016 год и занявшие 4-е место в 2015 году по совокупному комиссионному доходу и 2-е место по общему объему транзакций, трудолюбивые, этичные, умные, талантливые и милые международные люди, которые составляют команду Рафаэля Авигдора, способны удовлетворить все ваши потребности в недвижимости от Саутгемптона до Саут-Бич. Мы не ищем одноразовой сделки. Мы твердо верим, что этот бизнес — это отношения, которые можно заработать и построить с течением времени.Рад помочь с продажей на 500 000 долларов и достаточно опытен, чтобы справиться с любой многомиллионной недвижимостью или интересом. Нет другого брокера и команды, которые работают так же усердно, как они, настолько решительны, осведомлены и доступны 24/7 для обслуживания покупателя или продавца.
1. На этом сайте обучение происходит дистанционно через личный кабинет. Родитель получает доступ в свой личный кабинет и дает этот доступ своему ребенку.
Каждый курс делится на отдельные уроки в форме видео, аудио, анимации, иллюстраций и текстов. Для части уроков требуется выполнение заданий. Результаты заданий выкладываются в комментариях к уроку. Задания проверяются педагогами, комментируются и могут быть приняты или отправлены на доработку. Часть заданий предполагает работу с социальными сетями, а также взаимодействие с семьей и сверстниками.
При прохождении онлайн курса обучающийся в большинстве случаев работает с сайтом в любое удобное время. Если ученики объединены в учебные группы, материалы по каждому уроку для конкретной учебной группы становятся доступными по определенному расписанию в рамках общего расписания курса.
2. Зум-конференции предполагают индивидуальные или микро-групповые сеансы связи через интернет с полной интерактивностью. Две профессиональные камеры (одна – на рабочую зону, вторая будет показывать лицо преподавателя) и микрофон позволят детям рассмотреть в деталях то, что делает педагог, а он, в свою очередь, будет видеть и слышать все действия ученика. Современные встроенные инструменты (управление правами доступа, демонстрация экрана, совместная работа на виртуальной доске, управление чужой клавиатурой, групповые и парные форматы, использование двух и более камер и т.д.) делают такие видеоконференции эффективным инструментом дистанционного обучения.
Зум-конференции проводятся для одного обучающегося или для микрогрупп. Занятия могут быть разовыми или проходить в виде цикла из нескольких телеконференций.
Время и дата индивидуальных занятий согласовываются с родителями. Микрогруппы работают по гибкому расписанию. Для участия в консультациях не нужно закупать оборудование/программное обеспечение, достаточно обычного компьютера с колонками и микрофоном, планшета или смартфона.
3. ДШИ.онлайн также проводит вебинары (для аудиторий от 30 человек) и прямые трансляции через социальные медиа (для неограниченной аудитории). Вебинары записываются и доступны в просмотре, участники могут задавать вопросы в текстовом чате. В этих случаях интерактивность ограничена возможностью задать вопрос в текстовом чате.
4. Если курс носит смешанный, очно-заочный характер, на базе партнерских организаций проводятся очные учебные мероприятия (например, мастер-классы), применяется методика смешанного и «перевернутого» обучения, когда «теоретический» компонент доводится через сайт, а очное общение посвящено практике. Таким образом, взаимодействие с обучающимися для достижения определенных дидактических задач переходит из электронной среды в физическую и обратно (трансмедиа).
5. Закрытые/открытые группы в социальных сетях: основная задача — социализация и распространение процесса и результатов обучения. Учащийся выкладывает (публикует в группе) результаты обучения (включая видео и фото), прохождение и результаты курса обсуждаются между самими обучающимися, между обучающимися и преподавателем. Если группа закрытая, то часть материалов и обсуждения по согласованию с родителями и преподавателем учащиеся выкладывают в открытое пространство соцсети — на свои аккаунты, аккаунты друзей, в группы и т.д.
Школа рисования Вероники Калачевой, Москва — «Школа рисования онлайн и оффлайн, разнообразные курсы, БЕСПЛАТНЫЕ мастер-классы, интересные преподаватели. Как я все еще надеюсь научиться рисовать) »
Доброго здоровья, уважаемый читатель!
Все откладывала я написание этого отзыва, а сегодня открыла почту, увидела письмо с приглашением на очередной вебинар, и поняла — дальше молчать нельзя! Потому как наверняка тут масса таких же, как я, не умеющих, но желающих научиться рисовать.
Школа Вероники Калачевой — школа рисования, в которой доступны различные варианты обучения. Как классические занятия в студиях (в Москве их три, есть также в Санкт-Петербурге и Екатеринбурге), так и занятия онлайн. Я, в силу того, что дома с детьми, принимала участие пока только в мастер-классах, которые разовые и ограниченные по времени, потому как с малышами не всегда удается (да чего уж там — совсем редко получается) выкроить время на рисование( Жду когда подрастут чтобы рисовать вместе)
Итог одного из вебинаров
И курсы, и мастер-классы по разнообразным техникам — и классический рисунок, и пастель, и акварель, и скетчинг — каждый найдет для себя что-то интересное.
Недавно проходил экспресс-курс по городскому скетчингу, как и вебинары бесплатный, на него записалась, но пройти до конца пока не смогла — по семейным обстоятельствам) Надеюсь закончить чуть позже. В экспресс-курсе 15 занятий, интересные, разные, пока сделала всего ничего( но очень надеюсь дойти до конца, очень интересно, что получится.
Бесплатные вебинары собирают массу народа и являются рекламой преподавателя, к которому хочется идти учиться дальше, потому как видишь результат даже после трехчасового вебинара)
Очень интересные рассылки от школы, в них масса полезной информации — про правила и принципы рисования, про материалы, про новости школы.
Рекомендую попробовать как минимум бесплатный вебинар! А там, глядишь, может на курсах новый великий художник сформируется)
Отзыв про Школу креатива
Отзыв про художественную школу А-ля Прима
Художественная школа и курсы рисования
Художественная школа и курсы рисования для взрослых и детей
Здравствуйте уважаемые посетители сайта посвященному онлайн обучению различным стилям рисования.
Иногда наши посетители просят порекомендовать офлайн художественную школу или курсы рисования в различных городах.
Для этого мы решили создать отдельный раздел на нашем сайте под названием Художественная школа и курсы рисования для всех желающих разместить информацию о художественных школах и курсах которые существуют в разных странах.
И не важно где находится художественная школа в Спб или Москве или курсы рисования в Киеве – если вы нам вышлите информацию – мы ее бесплатно разместим на сайте.
Также в этот раздел мы будем размещать рекомендуемые нашими посетителями курсы рисования и художественные школы для взрослых и детей.
Высылайте информацию о художественной школе (для взрослых, начинающих, детей) а также курсах рисования различных техник рисунка.
Художественная школа и курсы рисования для взрослых и детей
Для более качественного описания придерживайтесь следующего формата:
Название курсов: Страна: Город: Адрес: Телефоны: Сайт: (если есть)
Краткое описание: (небольшое описание, специализация курсов или художественной школы)
Полное описание курсов рисования: Детальное описание художественной школы или курсов рисования, например специализация, уровень преподавателей, расписание и все что может заинтересовать новых учеников.
Фото художественной школы или курсов рисования: интересные фото с занятий, фото аудиторий и т.д
Примечание: ( сюда можете добавлять информацию и пожелания от себя)
Пишите текст описания своими словами, не копируя их с сайтов художественных школ и курсов рисования для взрослых и начинающих.
Разметить бесплатно информацию о художественной школе или курсах рисования на сайте.
Главная | Художественная студия Анастасии Корниловой
Алексей
24 мая 2018г
Ребенок захотел учиться рисовать. Мы нашли художественную студию рядом с домом. Группы сформированы по возрасту и по уровню, удобный график занятий. Посмотрели на сайте студии преподавателей. Все, вроде, понравилось. В общем, записались и пошли на первое занятие, к тому же, оно оказалось бесплатным. Хороший бонус, когда не знаешь, понравится или нет. В студии оказалось светло и уютно, имеется гардероб для верхней одежды и места для ожидания родителей. Обстановка творческая, тишина, на стенах висят лучшие работы учеников. Даже не верится, что так могут рисовать дети. Администратор студии, Светлана, встретила нас, как будто мы уже были здесь ни один раз. Называла меня и ребенка по имени, показала и рассказала помещение студии, познакомила с преподавателем. Ребенок ни сколько не стеснялся, новая обстановка его не пугала. Вежливый и теплый тон сотрудников студии настроил его на творческий лад. Мы купили краски прямо в студии, что было очень удобно. Ребенка одели в фартук, усадили за мольберт и занятие началось. Преподаватель рисования, Попова Светлана Игоревна, человек вежливый и одухотворенный. Занятие проходило в тихой, спокойной обстановке. Отсутствие посторонних шумов и раздражителей помогало сосредоточить внимание ребенка на изобразительном искусстве. Тему рисунка выбирал сам ученик. Рассказывая и показывая, на отдельном мольберте, что и как надо рисовать, какие применять краски, какие линии характерны для данного рисунка, Светлана Игоревна позволила ученику самостоятельно нарисовать выбранную тему, сначала карандашом, а потом и в красках. Я не поверил, что мой ребенок мог такое нарисовать, в детском саду они рисуют по другому. Картина теперь весит у нас дома и радует глаз родителей и гостей. В общем, нам очень понравилось, стали ходить. И не просто ходить, ребенок сам спрашивает, какой завтра день недели и если это день занятий, напоминает: завтра рисование, папа не забудь. Другие кружки и секции, нет-нет, да и спросит: может не пойдем, я устал и т.д. Рисование ни когда! Мне, больше всего нравится, что ребенок отдыхает от суеты и гвалта, сопутствующего атрибута любого мегаполиса. Получает навыки творческого хобби, учится творить и воплощать! Очень надеюсь, что рисование будет спутником его жизни на долгие годы. Хочу сказать огромное спасибо сотрудникам студии, преподавателям, администраторам за позитивный вклад творчества в моего ребенка, для него это очень важно. Это важно для меня! Отдельное спасибо Анастасии Корниловой за создание такого интересного и полезного кружка изобразительного искусства!
Читать подробнее
Рекомендованные онлайн курсы — Магистерская программа «История художественной культуры и рынок искусства» — Национальный исследовательский университет «Высшая школа экономики»
Уважаемые студенты! В открытом доступе на международной платформе Coursera и российской Национальной платформе открытого образования (НПОО) вы можете бесплатно изучать курсы лучших преподавателей Высшей школы экономики. С 2016 года большинство курсов НИУ ВШЭ на платформе Coursera переводятся в формат «по требованию» (on-demand), предполагающий, что слушатели могут присоединиться к изучению курса в любое удобное для них время — большинство курсов в формате «по требованию» стартуют каждые 2 недели. По всем курсам слушатели могут записаться на платный трек, который обеспечивает доступ ко всем заданиям и тестам, успешное выполнение которых позволяет получить сертификат. Чтобы принять участие в любом из курсов, перейдите на официальную страницу курса, кликнув на его название. Подробнее.
Рекомендованные онлайн курсы в рамках программы
ПЕРВЫЙ КУРС
В рамках дисциплины «Теория и история культуры» студенты изучают онлайн-курс в формате blended. Название: «Philosophy and Critical Thinking» Платформа: https://www.edx.org About this course What can we learn through philosophical inquiry that will help us to think with clarity, rigour and humour about things that matter? This course introduces principles of philosophical inquiry and critical thinking that will help us answer this question. Learn how we can use philosophical ideas to think about ourselves and the world around us. What you’ll learnHow to think with clarity and rigourHow to identify, analyse and construct cogent argumentsHow to think of solutions to the central problems of philosophyHow to engage in philosophical conversations with others about topics that matter
второй курс
В рамках дисциплины «Выставочная деятельность» студенты изучают онлайн-курс в формате blended. Название: «Arts and Heritage Management» Платформа: https://www.coursera.org About this course Today cultural institutions are facing important dilemmas in many aspects of their management. Over the past decades, a new figure has emerged that of the art manager. Imagine you went to work every day to connect artists with audiences, vision with reality, and money with a mission. That is what managers in the arts do, they play an essential role in transforming the minds, lives, and communities through creative expression.
Другие курсы
1. Название: «Seeing Through Photographs» Платформа: https://www.coursera.org About this course Although taking, sharing, and viewing photographs has become second nature for many of us, our regular engagement with images does not necessarily make us visually literate. This course aims to address the gap between seeing and truly understanding photographs by introducing a diversity of ideas, approaches, and technologies that inform their making. In this course you will look closely at photographs from the collection of The Museum of Modern Art and hear a variety of perspectives on what a photograph is and the ways that photography has been used throughout its nearly 180 year history: as a means of artistic expression, as a tool for science and exploration; as an instrument of documentation; to tell stories and record histories; and as a mode of communication and critique in our ever increasingly visual culture.
Learning Objectives • Develop skills to better examine and understand the differences between photographs and photographic images.• Discover how context influences the production, circulation, and reception of photographic images.• Learn about different modes of artistic and technological experimentation and innovation in photography.• Investigate photography’s role in our increasingly visual culture.
2. Название: «Искусство и деятельность: интерактивные стратегии для занятий искусством» Платформа: https://www. coursera.org About this course Art can be a powerful catalyst for building skills and understanding a range of subjects. Intended for primary and secondary teachers of all disciplines, Art & Activity builds upon the inquiry-based approaches of Art and Inquiry: Museum Teaching Strategies for Your Classroom, while delving into activity-based strategies that will make your students empowered participants.
3. Название: «Art & Ideas: Teaching with Themes» Платформа: https://www.coursera.org About this course This course is designed to help build critical skills that support theme-based teaching practices and build confidence in incorporating modern and contemporary art into interdisciplinary lesson plans. By addressing themes and questions that arise in relation to modern and contemporary art, the course will help you to think creatively about links to your curriculum and the ways that you can tap into students’ knowledge and life experience. In this course, you will explore four themes that educators at The Museum of Modern Art use frequently in their teaching: Places & Spaces, Art & Identity, Transforming Everyday Objects, and Art & Society. Through videos, slideshows, and a variety of resources, readings, and activities, you will explore the content and context of works of art in MoMA’s collection. Learners will…- Explore works of modern and contemporary art through a variety of themes that relate to classroom content and student experience.- Hear directly from artists about their ideas and processes.- Learn about the ways that a thematic approach supports interdisciplinary teaching and learning. — Gain exposure to a range of digital resources available for teaching with themes and incorporating content around works of art into your classroom.
4. Название: «Visualizing Japan (1850s-1930s): Westernization, Protest, Modernity» Платформа: https://www.edx.org About this course This MITx course was developed in collaboration with HarvardX and is co-taught by MIT, Harvard, and Duke historians. You will examine Japanese history in a new way—through the images created by those who were there—and the skills and questions involved in reading history through images in the digital format. The introductory module considers methodologies historians use to “visualize” the past, followed by three modules that explore the themes of Westernization, in Commodore Perry’s 1853-54 expedition to Japan; social protest, in Tokyo’s 1905 Hibiya Riot; and modernity, as seen in the archives of the major Japanese cosmetics company, Shiseido. VJx will cover the following topics in four modules:Module 0: Introduction: New Historical Sources for a Digital Age (Professors Dower, Gordon, Miyagawa). Digitization has dramatically altered historians’ access to primary sources, making large databases of the visual record readily accessible. How is historical methodology changing in response to this seismic shift? How can scholars, students, and the general public make optimal use of these new digital resources?Module 1: Black Ships & Samurai (Professor Dower). Commodore Matthew Perry’s 1853-54 expedition to force Japan to open its doors to the outside world is an extraordinary moment to look at by examining and comparing the visual representations left to us by both the American and Japanese sides of this encounter. This module also addresses the rapid Westernization undertaken by Japan in the half century following the Perry mission.Module 2: Social Protest in Imperial Japan: The Hibiya Riot of 1905 (Professor Gordon). The dramatic daily reports from participants in the massive «Hibiya Riot» in 1905, the first major social protest in the age of «imperial democracy» in Japan, offer a vivid and fresh perspective on the contentious domestic politics of an emerging imperial power.Module 3: Modernity in Interwar Japan: Shiseido & Consumer Culture (Professors Dower, Gordon, Weisenfeld). Exploring the vast archives of the Shiseido cosmetics company opens a fascinating window on the emergence of consumer culture, modern roles for women, and global cosmopolitanism from the ‘teens through the 1920s and even into the era of Japanese militarism and aggression in the 1930s. This module will also tap other Visualizing Cultures units on modernization and modernity.
5. Название: «Teaching Critical Thinking through Art with the National Gallery of Art» Платформа: https://www.edx.org About this course Based on the National Gallery of Art’s popular Art Around the Corner professional development program for teachers in Washington, D.C., this five-part online course provides everything you need to begin creating a culture of critical thinking and collaboration for any classroom, subject, or level. You do not need an art background or museum access to successfully integrate the “Artful Thinking” course materials into your teaching. Your focused attention, willingness to experiment, and commitment to trying new discussion practices with your students is all that is required.
The strategies presented in this course are adapted from Artful Thinking pedagogy, developed by Project Zero at the Harvard Graduate School of Education. You will explore three thinking dispositions, using eight thinking routines that are easy to understand and implement. Starting with the disposition of observing and describing, you will learn how to guide your students in using their senses and communicating impressions of what they see in a work of art. The routines used in the second disposition, reasoning with evidence, ask students to make hypotheses about the art and support their arguments with observations. The questioning and investigating disposition challenges students to hone their natural curiosity by expressing their wonderings, formulating open-ended questions, and imagining implications. Throughout, you will discover the power of art to develop your students’ inclination to think deeply.
When you enroll, all the resources you need to strengthen critical thinking skills by using art for your classroom will be immediately available. We recommend that you spend a few hours learning and practicing each section before progressing to the next. The online course environment features over 20 videos and interactive tools: including a zoom tool to examine works of art at full resolution, polls to compare your thoughts with those of other participants, and discussion boards where teachers around the world will share ideas, plans, and results. Authentic lesson demonstration videos model routines led by real classroom and museum educators with students of varying ages. Interview videos provide focal points for teachers on topics like using thinking routines with emerging language learners and making accommodations for all learners. Having access to a global network of educators who, just like you, want to hone their abilities to teach critical thinking skills will be an added and enduring bonus to your course experience.
ГБУДО г. Москвы «Тимирязевская детская художественная школа»: КУРС «СТУПЕНИ К МАСТЕРСТВУ»
18 января 2021
ВНИМАНИЕ!
ТОЛЬКО ДЛЯ УЧАЩИХСЯ ТДХШ — РЕГИСТРАЦИЯ НА БЕСПЛАТНЫЙ ОНЛАЙН КУРС «СТУПЕНИ К МАСТЕРСТВУ»
У учащихся нашей школы появилась уникальная возможность протестировать новый мини-курс академического рисования «Ступени к мастерству».
Курс бесплатный для учеников 5 — 7 классов ТДХШ.
Занятия групповые (не более 10 человек в группе) проходят по субботам
с 13.00 — 14.30
Программа курса состоит из трех модулей (18 академических часов)
1. Живопись с натуры (6 академических часов)
2. Рисунок с натуры (6 академических часов)
3. Графика (6 академических часов)
Каждый модуль состоит из 3-х уроков в онлайн формате с преподавателем, что дает возможность в процессе живого общения получить своевременную профессиональную помощь и поддержку педагога.
В декабре 2020 года мы провели занятия 1 модуля — Живопись с натуры!
С 23 февраля начинаются занятия 2 модуля — Рисунок с натуры!
Для прохождения курса необходима регистрация!
Второй модуль «Рисунок с натуры»:
23 января 2021 — 13. 00 -14.30
30 января 2021 -13.00 -14.30
6 февраля 2021 — 13.00 -14.30
В течение трех уроков (по 2 академических часа) рисуем с натуры предмет простой геометрической формы и выполняем упражнения: перспектива куба с одной и двумя точками схода.
Узнаем:
• законы линейной и воздушной перспективы
• как и для чего необходимо использовать законы линейной и воздушной перспективы в академическом рисунке
• особенности и правила работы графитным карандашом
Научимся:
• вести работу над академическим рисунком в правильной последовательности
• применять в рисунке правила линейной и воздушной перспективы
• технологически правильно работать графитным карандашом
Освоим:
• классическую технику работы графитным карандашом
• правила построения перспективы предметов простой геометрической формы
• приемы последовательного выполнения академического рисунка
Материалы для работы:
• Бумага для черчения или рисования. (Листы в пределах А4)
• Карандаши разной мягкости (от Н до 2В)
• Ластик
• Бумажный (малярный) скотч
• Планшет А3
Техническое обеспечение:
• Компьютер (или планшет), подключенный к интернету с установленной программой ZOOM
В качестве натуры необходимо иметь спичечный коробок!
Для прохождения модуля пройдите регистрацию по ссылке:
Регистрация на третий модуль в феврале 2021 года!!!
Третий модуль «Графика»:
В течение трех уроков (по 2 академических часа) рисуем с натуры прозрачные предметы и выполняем упражнения на построение эллипса.
Запрос пожертвований
Продолжайте бесплатные уроки рисования онлайн!
Зачем делать пожертвования?
Я разместил рекламу почти на каждой странице, чтобы монетизировать свой веб-сайт, и эта стратегия помогла сделать бесплатные онлайн-классы по искусству действительно бесплатными.
Иногда я получаю электронное письмо от читателя с вопросом, могут ли они сделать пожертвование этому веб-сайту, и именно поэтому я создал эту страницу. Это вариант для тех, кто хотел бы сделать пожертвование, и, действительно, любая сумма всегда приветствуется!
Если вы когда-либо создавали блог или веб-сайт, вы знаете, что на его создание и поддержку, настройку страниц, обновление изображений и контента можно потратить значительное количество времени, чтобы получить (и поддерживать) высокий рейтинг.
С тех пор, как я открыл этот сайт семь лет назад, Интернет значительно изменился. Это постоянно расширяющаяся вселенная информации и стремительно развивающаяся социальная среда. Он просматривается на компьютере, ноутбуке и мобильном устройстве и охватывает многие культуры. Он связан с нашей жизнью через устройства, которые контролируют наше тело, наш бизнес, наши дома, наши машины, наших детей, бабушек и дедушек.
На протяжении многих лет я наблюдал неуклонный рост числа зрителей, и, как вы можете прочитать в колонке «Реальные отзывы» справа, зрители часто пишут по электронной почте поддерживающие, восторженные и положительные отзывы, за что я искренне благодарен.
Спасибо!
Лоис ДеВитт
Веб-мастер
Если вы еще не посещали уроки рисования, я надеюсь, вы попробуете некоторые из этих уроков.
Просмотрите предлагаемые курсы с помощью кнопок навигации слева на этой странице или в меню, затем выберите область (области) обучения сегодня. Вы сами можете убедиться в качественных и содержательных инструкциях, которые я встроил в эти курсы. Колонка «Реальная обратная связь» свидетельствует о том, что сотни людей попробовали бесплатные онлайн-уроки искусства.com и оставили много положительных отзывов о своем опыте обучения. (Да, это НАСТОЯЩИЕ ЛЮДИ, которые согласились размещать свои комментарии здесь, в Интернете!)
Посетите множество страниц с инструкциями по искусству и художественных ресурсов на сайте Free Online Art Classes. com. Тогда подумайте о пожертвовании … любой суммы. И большое спасибо за вашу поддержку!
Если вы планируете сделать пожертвование на мой сайт, заполните форму ниже. Также я приветствую ваши комментарии, предложения и вопросы. Просто свяжитесь со мной!
Лучшие 4 выдающихся варианта онлайн-школ искусств
Немногие образовательные программы являются столь же полезными, интересными и приносящими удовлетворение, как искусство.
Если вы артист или творческий человек, запись в онлайн-школу искусств позволит вам расширить свои знания и с легкостью превратить вашу страсть в карьеру.
В прошлом художественное образование требовало личного участия, но теперь вы можете найти возможности мирового класса, не выходя из собственного дома.
С помощью этих лучших онлайн-школ искусств у вас будет больше знаний и больше успехов в захватывающем мире искусства!
4 лучших онлайн-школы искусств
1.Колледж искусства и дизайна Саванны
Колледж искусства и дизайна Саванны — это некоммерческая школа, которая теперь предлагает глобальные возможности для расширения художественных знаний и понимания. SCAD, как ее теперь называют, имеет четыре физических кампуса; два расположены в Джорджии (Атланта и Саванна), а два — за рубежом (Гонконг и Лакост, Франция). Тем не менее, у них также есть онлайн-школа искусств мирового класса, которая предлагает множество высококачественных дипломов в области искусства и дизайна. Саванна предлагает онлайн-курсы по искусству на уровне магистра.
SCAD имеет множество различных программ, доступных на платформе электронного обучения. К ним относятся реклама, анимация, лидерство в искусстве, дизайн-менеджмент, иллюстрация и дизайн интерьера. Все эти программы не имеют определенного времени встреч, что значительно облегчает посещение и позволяет вам вписать полный курс занятий в свой плотный график.
Они предлагают больше программ и специальностей, чем любой другой университет искусства и дизайна, с целью не просто создавать художников, но создавать художников, готовых к ценной, профессиональной и творческой карьере на рынке. Это проявляется в их миссии по подготовке студентов к обучению в позитивно ориентированной среде, воспитанию творческих способностей на всех своих онлайн-курсах по искусству.
SCAD стала одной из самых узнаваемых и украшенных онлайн-школ искусств в мире. Он отмечен наградами Ассоциации дистанционного обучения США, Совета по учебным технологиям и Национального академического консультативного совета. Онлайн-программы аккредитованы через Южную ассоциацию колледжей и школ, Комиссию по колледжам, а также другие учреждения, которые предоставляют аккредитацию для конкретных программ на получение степени.
Саванна Колледж искусства и дизайна
БАКАЛАВР
МАСТЕР
2. Университет Либерти
Университет Либерти — это христианский колледж, который обучает профессионалов в самых разных областях с 1971 года. Их цель? Чтобы помочь людям получить ученую степень в кратчайшие сроки. Они преподают курсы с христианским мировоззрением и не проходят стандартизированного тестирования, если вы соответствуете определенным требованиям для поступления. Они даже предлагают скидки на обучение военнослужащим, в том числе военнослужащим и пенсионерам, а также их супругам.Liberty University также предлагает программы помощи в оплате обучения, которые доступны множеству разных студентов. Фактически, они говорят, что 87% студентов их онлайн-школ искусств получают финансовую помощь в той или иной форме.
Программа дизайна в Liberty University предлагается на 100% онлайн. Вы можете получить степень бакалавра изящных искусств в области графического дизайна и сделать успешную карьеру в этой области. Эта онлайн-школа искусств включает в себя множество различных дисциплин, включая дизайн публикаций, типографику и анимацию в программе графического дизайна.Это занимает в общей сложности 120 кредитных часов, и в программу можно перенести до 90 часов. Получив эту степень графического дизайна, вы можете начать карьеру в качестве арт-директора, графического иллюстратора, редактора и т. Д.!
Программа онлайн-дизайна графики Университета Либерти требует 180-часовой стажировки и 30-часового практического занятия. Эта степень, а также другие онлайн-степени, получаемые в учебном заведении, постоянно обновляются, чтобы быть в курсе отраслевых тенденций, что делает их одной из лучших художественных школ в стране.
Liberty University предлагает онлайн и дистанционное обучение с 1985 года, что делает их одной из новаторских школ искусств. Они имеют расширенные аккредитации и сертификаты от многих организаций, включая Совет по аккредитации бизнес-школ и программ и Standard of Excellence in Teacher Preparation. Онлайн-школа также заслужила звание одного из лучших колледжей для ветеранов.
3. Университет Южного Нью-Гэмпшира
Университет Южного Нью-Гэмпшира, часто называемый SNHU, был основан в 1932 году и в настоящее время в кампусе обучается более 3000 студентов.Однако в частном некоммерческом учреждении сейчас обучается более 80 000 онлайн-студентов, что делает его одним из крупнейших учебных заведений во всей стране. Они стремятся предоставить доступное образование, доступное множеству разных людей. Они настолько эффективно справились с этой миссией, что мы наградили их нашей наградой Best Buy, а также наградой одной из лучших бизнес-школ онлайн.
В этом ведущем учебном заведении доступно множество онлайн-программ, в том числе более 200 программ высшего образования, ориентированных на карьеру.Это включает в себя бизнес, бухгалтерский учет и (конечно) искусство и дизайн. Их художественная и дизайнерская программа построена так, чтобы воплощать идеи в жизнь от концепции до завершения. Эта программа охватывает графический дизайн, веб-дизайн и даже игровой дизайн. Независимо от вашей специальности, у вас будут онлайн-классы искусства, которые проводят профессионалы отрасли.
SNHU предлагает программы, ориентированные на цифровую фотографию, разработку игр и искусства, а также графику. Эти занятия помогут вам узнать подробности как о теории, так и о прямом применении определенных художественных принципов, что позволит вам дать волю своему воображению, развивая навыки, полезные на рынке.
Университет Южного Нью-Гэмпшира
БАКАЛАВР
4. Университет Full Sail
Университет Full Sail, расположенный в Винтер-Парке, Флорида, предлагает 78 различных программ обучения. Они специализируются на обучении следующего поколения лидеров в сфере развлечений, средств массовой информации, искусства и технологий и поддерживают статус одного из лучших онлайн-колледжей искусства в стране.
Full Sail начал свою деятельность в 1979 году как мастерская по звукозаписи, но обнаружил, что его стиль обучения на основе проектов применим во многих различных областях, включая кинопроизводство и искусство.Он предоставляет инновационное образование, которое способствует развитию художественного мышления и одновременно подготавливает студентов к реальной карьере. Он сочетает в себе творческий подход, принципы ведения бизнеса и технические навыки для создания лидеров в самых разных отраслях.
Онлайн-обучение — один из важнейших аспектов Full Sail University. Степени бакалавра онлайн включают компьютерную анимацию, которая учит студентов традиционным основам искусства и приводит их в гармонию с современными технологиями. Эта степень может применяться во многих областях, включая телевидение, видеоигры и кино.Степень бакалавра в области цифрового искусства и дизайна расширяет художественные таланты студентов, помогая им создавать мощные образы, которые можно применять в развлечениях, рекламе и веб-контенте. Получив степень бакалавра графического дизайна, студенты Full Sail University учатся создавать графику в самых разных форматах, работая в сжатые сроки. Все программы бакалавриата длятся не более 29 месяцев и полностью онлайн. В онлайн-программе магистра изящных искусств в медиа-дизайне студенты погружаются в полномасштабный проект по брендингу. Они учатся определять потребности клиента и разрабатывать творческие работы на основе различной информации.
Full Sail University
БАКАЛАВР
МАСТЕР
Актуальные онлайн-курсы по искусству
Есть также несколько онлайн-школ, которые быстро поднимаются по карьерной лестнице и становятся претендентами на звание одной из лучших художественных школ страны. Если вы подумываете об открытии онлайн-школы искусств, вам определенно следует взглянуть на четырех лидеров, о которых мы говорили выше, но вы должны также проверить этих многообещающих специалистов, предлагающих уникальные и инновационные художественные степени.
Concordia College — Магистр наук в области цифровых медиа
Базирующийся в Бронксвилле, Нью-Йорк, Concordia College имеет одну из ведущих ученых степеней в области цифровых медиа. Они создали программу, которая дает художникам возможность расширить свои знания и стать более эффективными создателями впечатляющих дизайнов. Эта магистерская программа идеально подходит для нынешних профессионалов в области искусства, которые хотят расширить свои технические навыки, одновременно расширяя свои художественные знания.Для поступления требуется степень бакалавра аккредитованного колледжа и портфолио студента. Курсы включают производство цифрового видео, психологию медиа и графический дизайн для цифровых медиа.
Узнать больше
Лучшие уроки искусства в Интернете
Для кредита
Хотите укрепить свои навыки перед подачей заявления в художественные школы онлайн? Создайте свое портфолио и даже зарабатывайте кредиты для получения степени, записавшись на платные курсы в различных учебных заведениях. Это удобный способ начать свое художественное образование и начать карьеру.
Sophia Learning — Введение в историю искусства
Sophia Learning предлагает кредитную программу под названием «Введение в историю искусства». Эта программа может быть использована для ускорения вашего образования и, если она принята в определенных художественных школах, может сократить время, которое вы тратите на художественную программу. Фактически, у Sophia Learning есть курсы, которые принимаются партнерскими учреждениями и более 2000 дополнительных художественных школ, колледжей и университетов, включая многие из лучших онлайн-школ искусств. Введение Софии в историю искусства поможет вам получить базовое представление об элементах истории искусства с особым акцентом на западные культуры.Этот курс охватывает от доисторических времен до наших дней, давая учащимся всестороннюю основу для их образования.
Платные
Есть много частных организаций, которые предлагают платные курсы, на которые вы можете записаться, чтобы получить качественное художественное образование. Это не аккредитованные колледжи или университеты, а частные академии, предлагающие качественное обучение. Они не предлагают признанных степеней, но многие из них предоставят сертификаты по завершении.
Школа SmART
В школе SmART вы можете получить полностью интерактивное образование в области искусства и дизайна, которое проводят уважаемые профессионалы в самых разных областях и жанрах искусства.Эта онлайн-школа искусств предлагает полные уроки наставничества, которые отлично подходят для построения карьеры или даже хобби как традиционных, так и современных художников, ориентированных на технологии. В этой программе участвуют многочисленные приглашенные профессионалы, которые позволяют студентам учиться у самых разных профессионалов в области искусства. Это расширяет знания учащихся и позволяет им стать более эффективными и творческими художниками.
Подробнее здесь.
Академия Вильппу
Это онлайн-версия уроков, которые ведет Гленн Вильппу, один из лучших преподавателей художников в мире.Уроки состоят из видеолекций, демонстраций и критических замечаний, которые сделают вас лучше, шаг за шагом. Хотите ли вы научиться основам рисования или научиться рисовать определенные предметы, такие как головы или тела, Академия Вилппу — отличный выбор. Это онлайн-обучение искусству включает потоковое видео, которое доступно каждую неделю. У студентов есть одна неделя, чтобы выполнить задание, как и на очном занятии. Независимо от того, какой предмет вы выберете, он будет разбит на шесть-десять курсов (от шести до десяти недель), и зачисленные студенты смогут пересдавать уроки по сниженной ставке.Уроки проходят непосредственно из Американского института анимации.
Подробнее здесь.
GU Master Academy
Если вы хотите изучить детали компьютерной графики, эта программа — отличный выбор для вашего будущего. Доступны многочисленные классы, дающие различные образования по композиции, повествовательной иллюстрации и цифровым портретам. Есть даже узкоспециализированные классы, такие как Анатомия одежды или Рисунок животных. Это онлайн-художественное образование проводится четыре раза в год с занятиями в зависимости от времени года.Вам будет предоставлен доступ к восьминедельным занятиям по выбранным вами темам, а в конце вы получите сертификат об окончании академии. В онлайн-классах искусства также есть рассрочка и планы оплаты, которые помогут вам оплачивать обучение искусству по доступной цене. Это делает художественное образование еще более доступным для многих.
Подробнее здесь.
Бесплатно
Вы также можете получить бесплатное образование в области искусства, воспользовавшись ресурсами, которые доступны прямо сейчас.Эти онлайн-классы по искусству поступают либо от организаций, таких как Музей современного искусства, либо от предприятий, связанных с искусством, таких как розничные торговцы или продавцы произведений искусства. Возможно, у вас нет степени по этим предметам, но вы обязательно улучшите свои знания в области теории искусства и прикладных программ.
Курсы MoMA
Вы можете посещать бесплатные курсы в Музее современного искусства, пробуждая свой творческий потенциал и оттачивая свои навыки во многих различных областях. Миссия этих классов — сделать вас лучшим художником через понимание искусства и получение удовольствия от него.Вы можете выбрать множество различных курсов, в том числе «Искусство и интерактивность», «Современное искусство и идеи» или «Взгляд на фотографии». Эти курсы предназначены для самых разных людей, включая нынешних учителей изобразительного искусства или людей, которые просто интересуются искусством и хотят узнать больше. Когда вы зарегистрируетесь на бесплатные занятия, у вас будет немедленный доступ ко всем видео, викторинам и программам.
Подробнее здесь.
Jerry’s Artarama
Созданный для того, чтобы быть веселым и увлекательным способом узнать об искусстве, Jerry’s Artarama поможет вам найти вдохновение и новые идеи в дружелюбной и гостеприимной обстановке.«Артарама» — это онлайн-источник практически всего, что вам нужно для творчества, включая краски, холсты, принадлежности для рисования и кисти. Уроки охватывают множество различных тем, от начального художественного образования до конкретных предметов, таких как анатомический рисунок или даже арт-маркетинг. Эти онлайн-уроки искусства доступны в видеоформате, и когда вы создадите учетную запись, у вас будет доступ к более чем 10 000 часам обучения искусству, причем все это бесплатно!
Подробнее здесь.
Найдите онлайн-школу искусств для вас
В прошлом художественное образование мирового уровня можно было получить, только принося в класс свои книги и принадлежности каждый день.Теперь студенты-художники имеют доступ к такому же уровню художественного образования полностью онлайн. Если вы подумываете о создании художественных школ онлайн, ваше образование будет более гибким и может быть даже более доступным. Не ждите, начните свою карьеру в искусстве уже сегодня!
Сравните онлайн-курсы по искусству
Связанные ресурсы 5 лучших онлайн-школ музыки 6 хитростей, которые помогут онлайн-школам стать более доступными
8 лучших онлайн-школ искусств, которые помогут вашей творческой карьере достичь новых высот
Фото: Stock Photos от Анны Крайновой / Shutterstock
Независимо от того, являетесь ли вы начинающим художником или профессионалом, стремящимся развиваться в новых областях, поступление в художественную школу — большой шаг. Для многих попасть в университетский городок и посидеть в классе просто невозможно, поэтому электронное обучение так важно. Поскольку все больше и больше университетов используют преимущества современных технологий, онлайн-обучение не ограничивается вашими стандартными академическими темами. Есть много квалифицированных онлайн-школ искусств, которые дают студентам качественное образование, не выходя из собственного дома.
Хотя вы можете подумать, что можете просто посмотреть некоторые полезные уроки рисования или рисования на YouTube, но вы получите гораздо больше образования, записавшись на специальную художественную программу.От высококлассных инструкторов до индивидуальных отзывов и критики — эти курсы помогут подготовить вас к жизни в качестве художника.
Если вы хотите повысить свои навыки или получить полную степень, существует множество вариантов. Некоторые программы аккредитованы и приводят к получению диплома или сертификата, в то время как другие просто позволяют вам учиться в лучшем учебном заведении, не принимая никаких обязательств. То, что вы захотите зарегистрироваться, зависит от того, на каком этапе вашей карьеры вы находитесь.
Фото: Gnomon
Давайте взглянем на некоторые из лучших онлайн-школ искусств, которые помогут вывести ваш талант на новый уровень.
Гномон
Как одна из лучших школ анимации и визуальных эффектов в США, Gnomon известна качеством своих курсов. Их кампус находится в Калифорнии, но они также предоставляют неаккредитованные онлайн-курсы для жителей Калифорнии и иностранных студентов. Поступившие смогут воспользоваться опытом Gnomon в области цифрового производства, особенно в том, что касается видео и игр.
Школьность
Полностью онлайн-сервис Schoolism — это служба подписки, которая позволяет вам записаться на множество художественных классов, проводимых первоклассными художниками, которые научат вас рисовать, раскрашивать и конструировать. В то время как некоторые курсы позволяют вам двигаться в своем собственном темпе и смотреть видео-уроки на досуге, Schoolism также предлагает практические курсы, на которых инструкторы критикуют вашу работу и помогают понять, где вы можете улучшить. Классы включают Рисование жестами , Цифровая живопись , Основы акварели и Основы освещения .
Школа SmArt
Школа SmArt была основана в 2008 году художницей Ребеккой Гуай после более чем 20-летнего опыта работы в качестве художника и иллюстратора.Профессиональные артисты предлагают множество курсов наставничества. Те, кто интересуется научно-фантастической иллюстрацией, дизайном книг и играми, найдут для себя множество подходящих художников, у которых можно поучиться. Кроме того, Гуай часто привлекает профессионалов в области искусства, таких как владельцы галерей, арт-директора, редакторы и агенты, чтобы дать реальное представление о том, каково это работать в мире искусства.
Фотография: CGMA
Академия магистров CG
CG Masters Academy, специализирующаяся на играх и визуальных эффектах, является ведущей онлайн-школой искусств с инструкторами из Dreamworks Animation, Infinity Ward и Walt Disney Animation.Их курсы, от дизайна персонажей до основ рисования и раскадровки, помогают художникам оттачивать свои навыки для работы в сфере дизайна развлечений.
Колледж искусств и дизайна Саванны (SCAD)
В этом ведущем художественном колледже есть обширная программа электронного обучения, которая позволит вам получить степень бакалавра, магистра или магистра искусств. в большом количестве творческих сфер. Онлайн-программы через SCAD включают Анимация, Управление дизайном, Иллюстрация, Живопись и Фотография .
Новая школа
Онлайн-программы через The New School позволяют студентам проходить выбранные программы на получение степени в своем собственном темпе или проходить онлайн-курсы и сертификаты по широкому кругу тем. Большинство классов позволяют вам принимать участие в уроках, когда захотите, поэтому вы не привязаны к определенному дню и времени — отлично подходит для тех, кто работает, одновременно жонглируя школой. Онлайн-сертификаты включают Fashion Business, Interior Design, and Graphic and Digital Design.
Фото: DAVE
Школа Дэйва
Сокращенно от школы цифровой анимации и визуальных эффектов. DAVE предлагает онлайн-обучение, связанное с производством игр и визуальными эффектами. Хотя их физический кампус расположен на задворках Universal Studios во Флориде, они также предоставляют две онлайн-степени бакалавра в области анимированной графики и производственного программирования.
Академия Оатли
Академия Оатли извлекает выгоду из невероятного опыта ее основателя Криса Оутли.Он работал в таких компаниях, как Universal, Hasbro, Electronic Arts, Activision и Geffen Records, а в настоящее время работает иллюстратором в Disney Theatrical Productions . Академия специализируется на визуальном повествовании через курсы анимации, раскадровки, концепт-арта и детских книг. Предложения о том, как продвигать свою работу через социальные сети или создать эффективный проект портфолио, помогут выпускникам улучшить свои позиции в поисках работы.
Статьи по теме:
Изучите фотографию с 99 часами бесплатных онлайн-уроков в Школе визуальных искусств
Научитесь рисовать что угодно с помощью этих удобных онлайн-ресурсов и книг
Изучите основы рисования углем, чтобы запечатлеть интенсивность жизни с помощью искусства
16 лучших досок вакансий для открытия новых творческих возможностей карьерного роста
16 лучших художественных школ в Интернете
Несколько лет назад единственным способом заниматься искусством или получить образование в какой-либо области искусства было физически поступить в колледж, университет или местные художественные школы. Этот процесс был не только тяжелым, но и означал, что в большинстве случаев вам приходилось путешествовать на большие расстояния или покидать дом, чтобы заняться своей страстью. Искусство, будучи областью, которая очень разнообразна и проистекает из чьего-то индивидуального творчества и ума, не всегда требует, чтобы вы проходили тот же процесс, что и другие степени. Многие люди, которые были заинтересованы в изучении этой области, были вынуждены отказаться от этой мечты из-за отсутствия средств или других ресурсов.
К счастью, идея обучения в художественных онлайн-школах становится все более популярной и интересной.Появилось множество веб-сайтов, которые позволяют вам получить необходимое обучение и опыт, а также получить доступ к лучшим художественным курсам, не выходя из дома. Эти курсы предназначены для людей, которые хотят развлечься своим интересом к искусству, или студентов, ищущих возможность получить больше опыта. Все эти курсы требуют твердой трудовой этики и мотивации к усердной работе из дома.
Какие лучшие онлайн-школы искусств?
Популяризация концепции онлайн-школ искусств привела к созданию различных веб-сайтов по этому вопросу.Мы обсудим некоторые из шестнадцати лучших онлайн-школ искусства в Интернете прямо сейчас.
Эта онлайн-школа искусств, которой руководит Стэн Прокопенко, ориентирована на обучение студентов основам рисования с использованием традиционных техник. Конечно, все эти принципы полностью применимы в любом носителе, который вы хотите использовать: цифровом, углем, карандашом и т. Д. Курсы очень интересны и увлекательны. Я знаю это по личному опыту, потому что сам прошел один из его курсов. Я сделал полный обзор курса под названием «Личный обзор курса по основам портретного рисования Проко».Мой опыт в целом был неплохим, и если вам интересны подробности курса, я рекомендую вам проверить статью.
Одно из больших преимуществ Proko Academy — это то, что многие уроки доступны для бесплатного просмотра. Когда вы будете готовы, вы можете получить премиум-версию курса с расширенными уроками и дополнительными функциями. Еще одно преимущество — научить вас рисовать с помощью увлекательных и познавательных уроков. Философия преподавания Стэна: «Когда тебе весело, ты лучше учишься».
CGMA, или Computer Graphics Master Academy, — это специализированная онлайн-школа искусств, специализирующаяся на обучении через структурированное обучение и более или менее использующая методики, используемые в традиционных художественных школах. Сайт специализируется на трех основных курсах; Основа и дизайн, Характер и дизайн, Дизайн окружающей среды. Все эти курсы великолепны, потому что каждый из них начинается с базового курса, а затем отправляет зрителя в путешествие по категоричному изучению материала.
Мастер-классы проходят в определенном порядке. Это предлагает метод безумия, позволяющий ученикам следовать определенной схеме обучения. Список инструкторов для этого веб-сайта также очень впечатляет, например, дизайнер персонажей Нейт Рэгг и известный сотрудник Dreamworks, который является главой отдела истории, Стивен МакЛауд.
По каждому из трех предметов весь курс рассчитан на 10 недель и стоит в общей сложности 699 долларов. Курсы призваны помочь в построении успешной карьеры в индустрии развлечений.Некоторые из курсов, которые изучают студенты, включают дизайн персонажей для фильмов и видеоигр, дизайн окружающей среды и создание личного бренда.
The New Master’s Academy — это онлайн-платформа, которая набирает много студентов из-за ее простоты в использовании и легкости доступа к природе. Курсы на сайте не самые дешевые, их стоимость подписки составляет 35 долларов в месяц. Веб-сайт предлагает вам бесплатную пробную версию, чтобы решить, подходит ли вам это место, и это отличный способ окупить свои деньги.Существует ряд областей искусства, в которых вы можете получить видеоуроки и получить доступ ко всем курсам после оплаты абонентской платы. Видеоуроки на этом веб-сайте варьируются от классической скульптуры и моделирования существ до рисования фигур и живописи.
Сайт также известен тем, что нанимает некоторых из самых известных имен в индустрии искусства и дизайна. Некоторые из известных инструкторов, работающих с этим сайтом, включают Стива Хьюстона и Гленна Вилппу. Существует также приложение, которое позволяет студентам изучать контент на ходу и, следовательно, не пропускать ни одной лекции.Интересный факт об этом веб-сайте заключается в том, что это комплексный веб-сайт. Он предлагает курсы для всех этапов обучения, будь вы новичок или продвинутый ученик. Вы можете получать инструкции от мастеров и инструкторов, и это предоставляет вам форум для обсуждения и обмена идеями с людьми, которые проходят аналогичные курсы, и дает возможность всем энтузиастам искусства собраться вместе.
Schoolism — это недавняя инициатива, которая захватила мир онлайн-искусства отчасти из-за того, что ее основателем был выдающийся Бобби Чиу, который сам является известным и очень уважаемым художником.Из-за этого у него есть коллекция разных инструкторов, которые обещают самое лучшее в онлайн-образовании по искусству. Стоимость подписки на курсы на этом веб-сайте составляет 29 долларов в месяц. Это работает так, что вы можете выбрать, какую область искусства вы хотите изучать, и можете получить доступ ко всем видео в этой конкретной области. У вас есть возможность изменять поля в процессе подписки за минимальную плату.
Как и преподаватели на этой онлайн-платформе, предлагаемые курсы также разнообразны.Вы можете получить видеолекции по любому аспекту изучения искусства, начиная от техники масляной живописи, цифровой живописи и даже раскадровки. Некоторые из лучших преподавателей загружают сюда видеолекции, поэтому неудивительно, что эта онлайн-платформа быстро набирает зрителей. Они также создали различные группы в Facebook, чтобы студенты могли участвовать в обсуждениях и критиковать курсы и работу.
Несомненно, Gnomon Workshop — одна из лучших онлайн-платформ для обучения визуальным эффектам.Сайт был создан в 1997 году легендарным Алексом Альваресом. Идея этого веб-сайта состоит в том, чтобы дать возможность энтузиастам искусства, анимации и 3D-дизайна изучить и раскрыть свой талант, не выходя из дома, прямо у лучших из лучших художников Голливуда, США.
Курсы на этом веб-сайте разработаны таким образом, что они преподаются вживую с помощью очень удобного интерфейса. Они также предлагают возможность интерфейса веб-камеры и совместного использования экрана. Курс рассчитан на 10 недель и стоит от 993 до 1323 долларов.
Курсы преподают такие знаменитости, как Паскаль Бланш, старший арт-директор Ubisoft Montreal, и Крейг Эллиот, дизайнер-постановщик Sony Animations Productions. Веб-сайт позволяет искать курсы на основе используемого программного обеспечения, цифрового дизайна и развлекательного дизайна.
Этот веб-сайт вносит новый поворот в идею онлайн-обучения. Идея этого веб-сайта — это не традиционная система классных занятий, однако есть два профессионала, и один из них обучает другого.Это интересный подход к традиционной методике обучения, и он сделан для того, чтобы люди могли увидеть, как всем, даже профессионалам, нужно с чего-то начинать.
Есть также возможность получить индивидуальную помощь от вашего наставника. Это шаг вперед, предлагаемый в профессиональном пакете, где студент может получить прямую помощь и комментарии от наставника. Веб-сайт также предлагает варианты сообщества, где люди могут собраться вместе и обсудить курсы и тому подобное.И курсы, и инструкторы предлагают студентам разнообразное разнообразие. По каждому из курсов видео разделены на курсы по 8 недель. Курсы разделены на три пакета, начиная с базового пакета за 65 долларов, который дает пожизненный доступ к одному курсу, пакета Learn Squared за 125 долларов с возможностью загрузки файлов и получения более 10 часов видеоуроков и профессионального пакета за 500 долларов. которые предлагают еженедельные сессии наставничества и обзор домашних заданий.
Джефф Уоттс организовал беспрецедентный курс искусств, который предлагает одни из лучших онлайн-курсов, не выходя из дома.Курсы основаны на традициях мастеров и дают возможность полностью изучить искусство традиционного рисунка и живописи. Курс также предлагает пошаговые книги в формате PDF с каждым курсом, которые обещают облегчить обучение его студентов. Ключевым фактором этого курса является то, что он позволяет пользователям отправлять свои работы и получать подробные и исчерпывающие обзоры своей работы.
Можно воспользоваться тремя линиями подписки, первая — это доступ для рисования, который фокусируется на основных основах рисования и рисования.Он дает вам более 100 часов видеолекций и предоставляет загружаемые буклеты в формате PDF для простоты использования. Этот курс стоит 99 долларов в месяц. Следующий пакет — доступ к рисованию, который стоит 199 долларов в месяц. Этот пакет ориентирован на учебные пособия по рисованию с более чем 100 часами отснятого материала и возможностью загрузки PDF-файлов и доступа к онлайн-форумам для студентов и преподавателей. Третий тип пакета — это полный доступ, который стоит 199 долларов в месяц. Этот пакет содержит более 300 часов видеоуроков и предлагает загружаемые буклеты в формате PDF и ранний доступ к мастер-классам.
SmArt School или Smart Arts School — это онлайн-школа, специализирующаяся на иллюстрации. Его отличительной чертой является потрясающий набор инструкторов, таких как Донато Джанкола и Тодд Локвуд. Это также привлекает определенный набор приглашенных инструкторов. Основателем этой организации является Ребекка Гуай, известная своей работой над Magic: The Gathering.
Структура курсов такова, что она основана на идее предварительно записанных видеолекций.Они представлены в виде живых лекций, которые проходят через функцию GoToMeeting, а также дают место для некоторой критики. Эти лекции в основном вращаются вокруг идеи иллюстраций и обучения студентов самым основам искусства через курсы учебного лагеря, начиная с самых основ. Стоимость всего сеанса в SmArt School составляет около 2500 долларов. Курс длится 3 месяца и разделен на 13 лекций, которыми легко управлять. Это хорошо, потому что люди, не прошедшие базовые курсы по рисованию, могут легко наверстать упущенное и не отставать от остальных, проходящих курс.
Одна из самых отличительных особенностей веб-сайта Ctrl + Paint заключается в том, что в отличие от других различных веб-сайтов онлайн-обучения, этот веб-сайт предлагает бесплатные лекции по основам цифровой живописи, а все видеоуроки, которые вы хотите найти, можно легко получить через YouTube. Существуют подробные видео и уроки, которые начинаются с самого простого и стоят от 10 до 15 долларов за курс для премиальных курсов. Существуют различные стартовые и другие комплекты, которые позволяют пользователю начать с самого начала.
Владелец этого сайта — Мэтт Кор, который начал использовать другой подход к онлайн-курсам. Курсы доступны и могут использоваться художниками всех уровней, от самого начала до очень продвинутого. Веб-сайт ориентирован преимущественно на цифровую живопись, и уроки работают в хронологическом порядке, начиная с самых основных уроков, и по мере продвижения они становятся более продвинутыми. Видео на веб-сайте регулярно загружаются и дают пользователям возможность продолжить обучение и улучшить свои навыки.
Udemy — это школа онлайн-обучения, в которой обучается более 9 миллионов студентов по всему миру. У них много уроков и тем для изучения, и их учителя обычно являются экспертами, которые вносят свой вклад в работу сайта. По сути, Udemy предоставляет учителям и лекторам платформу для демонстрации и продвижения своих лекций за плату. Значительную часть лекций и курсов, которые вы найдете в Udemy, вы также можете найти на других подобных платформах, таких как Skillshare.
Что касается художественных курсов Удеми, мы должны сказать, что вместо академии, такой как CGMA, у вас есть полные магистерские курсы или курсы на получение степени (состоящие из разных небольших курсов), Udemy не предлагает такого типа академических исследований.Удеми больше работает с небольшими лекциями или курсами на определенные темы. Альдо, вы также можете получить доступ к определенным небольшим курсам в Gnomon или CGMA по определенным темам, Udemy — это все.
Я написал полную статью в блоге о лучших курсах и лекциях для иллюстраторов и концепт-художников на платформе Udemy. Статья называется «Лучшие курсы удемского искусства». В этой статье я подробно расскажу, какие курсы являются лучшими в разных областях. От курсов, начиная от рисования фигур или рисования персонажей до дизайна окружающей среды и методов рендеринга с затенением ячеек.
Курсы Udemy очень структурированы, разделены на уроки не более 20 минут. Это помогает удерживать внимание студентов на предмете. Курсы могут длиться от одного часа до нескольких часов.
Skillshare похожа на платформу Udemy’s. Основан на независимых курсах, которые можно изучать отдельно. Вы даже можете найти тех же учителей и курсы, что и в Удеми. Обе онлайн-школы работают как платформы, на которых учителя могут загружать и демонстрировать свои собственные курсы миллионам студентов на этих платформах, ища знания по определенной теме.
Итак, если обе платформы работают одинаково, зачем выбирать Skillshare от Udemy или наоборот. Что ж, основное различие между обеими онлайн-школами заключается в том, что Udemy позволяет вам приобретать каждый курс один за другим, а Skillshare основывается на подписке. Итак, если вас интересует только один курс, я порекомендую вам отправиться в Удеми. Но, если ваша цель — хорошо разбираться в художественных техниках, стилях и т. Д.… Которые вам нужны, если вы хотите продолжить карьеру в поле, я выберу вариант Skillshare, потому что он будет намного дешевле, чем Udemy.
Aldo is true, Udemy и Skillshare, в их каталоге есть похожие курсы и учителя, у Skillshare есть эксклюзивные курсы, которых у Udemy нет.
Еще одно отличие состоит в том, что курсы Skillshare выглядят более проектными, более короткими и обычно сосредоточены на том, чтобы дать вам задачу, которую нужно выполнить, поэтому вы будете учиться в процессе. Курсы могут продолжаться от 15 мин. до нескольких часов в зависимости от темы, задания и методики преподавателя.
К этому проекту прикреплены такие имена, как Лоис Ван Барле, Серхио Паес или Фрэнсис Вальехо.Здесь вы найдете интересные курсы по вполне доступной цене. Я думаю, что это более чем справедливое удовольствие — обучаться по низкой цене художнику, который последние годы работал с некоторыми ведущими студиями, такими как Marvel, Dreamworks, EA, Activision и т. Д.
Их библиотека курсов посвящена таким темам, как анатомия, строительство, дизайн персонажей, дизайн интерьера и почти всему, что вы когда-либо хотели узнать о концептуальном искусстве. Но у Pencil Kings есть множество курсов по смежным областям развлечений, таким как комиксы, анимация, визуальное развитие и общее искусство иллюстрации.
Еще одна хорошая вещь в Pencil Kings — это возможность получить доступ к их художественному форуму премиум-класса. Он предназначен только для платных участников, и он полон художников с любым опытом и уровнем подготовки.
Вы можете получать критику и комментарии о вашей работе от художника и учителей на форуме, что, несомненно, поможет вам сократить время обучения.
CG Spectrum — это онлайн-школа искусств, специализирующаяся на изобразительном искусстве для игр, кино и рекламы. Их курсы идут от VFX до анимации и 3D-моделирования.Что касается концепт-арта, который более близок к нашему интересу, здесь, в этом блоге, у них есть пара хороших инструкторов, ведущих там классы. Первый — Крейг Эллиот, который участвовал в визуальной разработке анимационных блокбастеров, таких как Mulan, Bee Movie, Rio, The Lorax и т. Д. Другой концептуальный художник, преподающий там, — Брэндон Реймчен, который в прошлом работал над видеоиграми. такие крупные игроки, как EA, Activision, Capcom, Gree и Disney Interactive.
CG Spectrum был основан на том принципе, что учащиеся лучше всего учатся посредством персонализированного практического обучения, проводимого профессионалами отрасли, специализирующимися на дисциплине, которую они преподают.Предоставляя студентам доступ к некоторым из самых талантливых художников в отрасли в качестве их наставников, это помогает гарантировать, что студенты CG Spectrum будут лучше всего связаны, лучше всего подготовлены и лучше всего подготовлены к жизни за пределами школы в своих соответствующих областях.
Их наставники встречаются со студентами со всего мира в режиме онлайн для небольших групп или индивидуальных отраслевых дипломных курсов. Это индивидуальное обучение дает их студентам преимущество, позволяя им общаться с артистами крупных студий, независимо от их географического положения.
В дополнение к уникальному подходу к обучению один на один, наставники CG Spectrum проводят большую часть своего времени, работая с файлами студентов, чтобы показать им, как они будут подходить к своей работе как профессионалы. Это позволяет студентам быстро освоить профессиональный рабочий процесс и быстрее достичь более высоких стандартов.
Академия названа в честь его создателя и главного учителя Гленна Вильппу. Гленн — опытный художник и преподаватель в области искусства красоты с почти 50-летним опытом.Его имя является одним из самых узнаваемых учителей традиционных искусств, и в прошлом он участвовал в нескольких академиях.
Vilppu Academy — это онлайн-версия курсов рисования, которые Гленн проводит по всему миру в анимационных, игровых и киностудиях, а также в университетах, художественных школах и частных художественных академиях.
Уроки состоят из видеолекций, демонстраций, примеров и критики работы каждого студента еженедельно, а также группового обсуждения и возможности получить ответы непосредственно от Гленна.Студент также будет иметь возможность видеть критику со стороны других студентов, как это было бы в обычном живом классе. Каждый курс представляет собой последовательную серию уроков, которые строятся друг на друге.
На веб-странице академии также есть магазин художественных принадлежностей, где вы можете приобрести те же материалы, которые Гленн использует в видео-уроках. В прошлый раз, когда я проверял, магазин строился, но, скорее всего, скоро он снова будет работать.
Бизнес-модель Gumroad основана не на онлайн-школах искусств, таких как CGMA или Gnomon, но за последние пару лет Gumroad стал де-факто местом, где можно пройти обучение искусству.
Изначально он был местом, где творческие люди могли делиться своими работами и продавать их, но в последнее время он стал активно использоваться профессиональными концепт-художниками, иллюстраторами и разработчиками 3D-моделей как место для продажи своих собственных руководств. В этом смысле он работает как онлайн-платформа для художников, демонстрирующих свои курсы и лекции.
Gumroad не предлагает учебную программу или комплексную серию уроков, как в других художественных школах, обсуждаемых здесь, и не предлагает ничего, кроме поддержки в классе или обратной связи, помимо электронной почты.Вместо этого он действует как путь прямо в умы ваших любимых художников.
Если мы сравним его с Udemy или Skillshare, в Gumroad отсутствуют структурированные уроки и курсы, которые вы можете найти на первых двух. Кроме того, у Gumroad нет аудитории из 9 миллионов студентов, как у Удеми, которые каждый день ищут на платформе подходящий курс. Сила Gumroad заключается в том, что студенты приходят на свои курсы через сети и портфолио учителей, поэтому в этом отношении он действует только как вспомогательная сеть для отображения курсов и лекций.
Цены и качество могут сильно различаться, но обычно составляют от 3 до 20 долларов. Считайте Gumroad хорошим дополнением к более полному курсу.
Наконец, я хотел бы включить свой собственный блог в качестве учебной платформы. Этот блог учит энтузиастов искусства, как начать с основ и продвигаться вперед. Автор этого блога, очевидно, я, Тони Жустаманте. Я занимаюсь этим бизнесом восемь лет, работая в индустрии видеоигр и в редакционных статьях.Некоторые из моих клиентов включают Games Workshop, Kunlun games и Gameloft.
Идея этого блога состоит в том, чтобы ответить на некоторые самые простые вопросы, которые задают начинающие художники. Я надеюсь, что с помощью этого блога я смогу передать свои знания и опыт людям, только начинающим в этой отрасли. Каждое сообщение в блоге содержит простой для понимания язык и инструкции, сопровождаемые изображениями и пошаговыми руководствами, чтобы читателям было легко и весело. Большинство видеороликов на веб-сайте представляют собой обучающие видеоролики, и веб-сайт позволяет вам связаться со мной и запросить определенные сообщения в блоге через раздел комментариев к каждому сообщению.В этом блоге также рассказывается о лучших художественных принадлежностях и материалах, которые вы должны получить.
онлайн-занятий по искусству | Для всех возрастов
Уроки, перечисленные ниже, будут проводиться ОНЛАЙН в интерактивной аудитории под руководством профессионального художника. Все арт-проекты будут проходить поэтапно, при взаимодействии с преподавателем.
Так как каждая неделя — это отдельный арт-проект, набор открыт круглый год! Перейти в любое время — даже в середине месяца! Список материалов для каждого класса можно найти рядом с описанием класса ниже. Студенты, посещающие онлайн-классы, не будут обязаны платить регистрационный сбор или плату за поставку. Оплата за обучение производится ежемесячно. На онлайн-классы искусства скидки не распространяются. Онлайн-занятия будут проходить через ZOOM. Ссылка на курс будет отправлена вам по электронной почте после регистрации, чтобы вы могли войти в систему. Классы сейчас принимают студентов.Зарегистрироваться Сегодня!
Для занятий требуется минимум четыре студента. Если минимальный набор не достигается за неделю до первого дня занятий, студенты могут перейти в другой класс или получить полную компенсацию.
Запись всегда открыта! Прыгай в любое время!
Будьте в курсе новостей Cordovan и узнавайте об ограниченных по времени предложениях на нашей странице в Facebook!
Часто задаваемые вопросы об онлайн-классах Cordovan
Нужно ли мне приносить свои принадлежности ?:
Учащиеся, зарегистрировавшиеся в классах для взрослых, подростков или цифровых искусствах, должны сами покупать принадлежности.Список материалов можно найти на странице регистрации ниже рядом с описанием курса. Взрослые и подростки могут взять напрокат принадлежности в художественной школе Кордовы, связавшись с нами.
Учащиеся, зарегистрировавшиеся в детском классе (в возрасте 6–12 лет), получат бесплатный набор принадлежностей для рисования, в котором есть все принадлежности, которые им понадобятся в течение всего месяца. Им нужно будет договориться о времени, чтобы забрать свой набор до начала занятий.
Когда мне регистрироваться ?:
Cordovan предлагает непрерывную регистрацию.Вы можете перейти в класс в любое время! Если вы зарегистрируетесь в середине месяца и пропустили несколько первых уроков, ваше обучение будет пропорционально распределено.
Распределяете ли вы плату за обучение пропорционально ?:
Если вы начнете урок после первого урока месяца, ваше обучение будет пропорционально распределено. Для продолжающих обучение плата за обучение не пропорциональна. Стоимость обучения основана на ежемесячной плате, определяемой в среднем для всех классов с сентября по май
Есть ли регистрационный взнос ?:
Да, ежегодно взимается плата за регистрацию и поставку в размере 75 долларов за каждый холст, краску, пастель, карандаш и все другие принадлежности, которые вы можете использовать во время занятий.
Есть ли скидки на онлайн-классы для братьев и сестер:
Нет, скидки для братьев и сестер не распространяются на онлайн-классы.
Сколько занятий в месяц ?:
Обычно четыре класса в месяц. В некоторые месяцы будет больше или меньше в зависимости от праздников
Если я буду посещать более 4 занятий в месяц, будут ли мне платить дополнительно?:
Нет, ваша ежемесячная плата за обучение основана на ежемесячной плате, рассчитанной на основе среднего значения целых классов с сентября по май
Буду ли я платить меньше, если в месяц всего 3 занятия ?:
Нет, плата за обучение рассчитывается на основе ежемесячной платы, рассчитанной в среднем по всем классам с сентября по май.
Когда нужно платить за обучение ?:
Плата за обучение взимается 1 числа каждого месяца. Вы можете настроить ежемесячные автоматические платежи, доставить чек / наличные в студию или позвонить, чтобы мы провели платеж по кредитной карте. Позвоните нам, чтобы настроить Auto-Pay.
Что произойдет, если я забуду оплатить обучение ?:
Плата за просрочку в размере 20 долларов будет снята с вашего счета, если плата за обучение не будет оплачена до 7 числа данного месяца.
Если я пропущу урок, могу ли я как-нибудь это исправить ?:
Cordovan не предлагает уроки макияжа.
Кто мой учитель ?:
Имена инструкторов часто указываются под названием класса. Чтобы узнать больше о наших инструкторах, посетите нашу страницу факультета.
Будет ли мой класс встретиться в плохую погоду?:
Да, так как класс онлайн, ученики встретят дождь или солнце.
Как / когда мне бросить урок ?:
Вы можете прервать занятие в любое время. Отправьте уведомление за две недели офис-менеджеру вашей студии Cordovan, и они укажут «будущую дату доставки» в вашем аккаунте.Это остановит все настроенные вами автоматические платежи.
Как применить промокод ?:
Время от времени мы предлагаем акции. При регистрации на занятие вставьте свой промо-код в соответствующее поле для промо-кодов / скидок. Cordovan вручную применяет скидки к вашей учетной записи до того, как с вашей карты будет снята оплата. Мы отправим вам окончательный чек по электронной почте после того, как скидка будет применена и с вашей карты будет снята сумма.
онлайн-учеников (в возрасте от 6 до 12 лет) получат свой собственный набор принадлежностей для рисования, в котором есть все принадлежности для рисования, которые они будут использовать во время онлайн-занятий в течение месяца.После того, как вы зарегистрируетесь на онлайн-курс, просто позвоните в нашу студию и договоритесь о времени встречи.
В следующем месяце вы получите новый набор художественных принадлежностей с другими материалами. Принадлежности внутри каждого набора будут меняться в зависимости от художественных проектов, преподаваемых в этом месяце. * Цифровые классы не включены.
Взрослые
ОНЛАЙН Класс акварели — Взрослые
Рея Браун
Вторник 18:30 — 20:00
ОНЛАЙН-КУРС: Готовы ли вы изучить один из самых уникальных способов создания искусства? Этот курс предназначен для начинающих и художников среднего уровня, желающих изучить и улучшить технику акварельной живописи.Ваш инструктор начнет с основ и постепенно перейдет к более сложным предметам и концепциям. Каждую неделю будет новая поэтапная картина, где студенты будут взаимодействовать ОНЛАЙН.
Класс будет преподаваться онлайн с увеличением. Расходные материалы НЕ включены. Студенты могут арендовать принадлежности в Cordovan Art School, если они не хотят покупать свои собственные. Список поставок: карандаш, ластик, набор для акварели (бренд Lukas или любой другой высококачественный рекомендуется), набор кистей, подушечка для акварели
Подростки
ОНЛАЙН — Цифровое искусство среднего уровня для аниме и фэнтези — для подростков
Хлоя Яновски
Понедельник 18:30 — 20:30
Хотите узнать больше о цифровом искусстве для аниме или фэнтези? Этот класс научит вас расширенным навыкам, используемым для цифровой живописи и другим техникам создания произведений искусства с использованием Photoshop.Этот класс предназначен для студентов среднего уровня, которые имеют опыт работы в цифровом искусстве.
Класс будет преподаваться онлайн с увеличением. Расходные материалы НЕ включены. Перечень материалов: требуется устройство для цифрового рисования и Adobe Photoshop
.
Рисунок и акварель ОНЛАЙН — Подростки
Рея Браун
Вторник 17:15 — 18:45
ОНЛАЙН-КУРС: Изучите основы рисования и акварели. Студенты узнают, как создавать из реальных изображений и из своего воображения, используя карандаши и / или акварель.Вас направит профессиональный художник, который поможет вам научиться затенять, понимать перспективу и показывать свет и тени. Приветствуются все уровни квалификации. Каждую неделю будет новый поэтапный рисунок или картина, где студенты будут взаимодействовать ОНЛАЙН.
Класс будет преподаваться онлайн с увеличением. Расходные материалы НЕ включены. Студенты могут арендовать принадлежности в Cordovan Art School, если они не хотят покупать свои собственные. Список материалов: карандаш, ластик, набор для акварели (бренд Lukas или любой другой высококачественный рекомендуется), набор кистей, блокнот для рисования, подушечка для акварели, набор кистей
Возраст 9–12 лет
Рисунок и акварель ОНЛАЙН — 9–12 лет
Michelle Stoeffler
Четверг 18:15 — 19:15
ОНЛАЙН-КУРС: Изучите основы рисования и акварели.Студенты узнают, как создавать из реальных изображений и из своего воображения, используя карандаши и / или акварель. Вас направит профессиональный художник, который поможет вам научиться затенять, понимать перспективу и показывать свет и тени. Приветствуются все уровни квалификации. Каждую неделю будет новый поэтапный рисунок или картина, где студенты будут взаимодействовать ОНЛАЙН.
Класс будет преподаваться онлайн с увеличением. Онлайн-студенты получат свои собственные наборы для рисования, в которых есть все художественные принадлежности, которые они будут использовать во время онлайн-занятий.После того, как вы зарегистрируетесь на онлайн-курс, просто позвоните в нашу студию и договоритесь о времени встречи.
При необходимости расходные материалы можно пополнить, обратившись в местную студию. * Цифровые классы и классы для взрослых не включены.
Возраст 6-8
Рисунок и акварель ОНЛАЙН — 6-8 лет
Michelle Stoeffler
Четверг 17:00 — 18:00
ОНЛАЙН-КУРС: Изучите основы рисования и акварели.Студенты узнают, как создавать из реальных изображений и из своего воображения, используя карандаши и / или акварель. Вас направит профессиональный художник, который поможет вам научиться затенять, понимать перспективу и показывать свет и тени. Приветствуются все уровни квалификации. Каждую неделю будет новый поэтапный рисунок или картина, где студенты будут взаимодействовать ОНЛАЙН.
Класс будет преподаваться онлайн с увеличением. Онлайн-студенты получат свои собственные наборы для рисования, в которых есть все художественные принадлежности, которые они будут использовать во время онлайн-занятий.После того, как вы зарегистрируетесь на онлайн-курс, просто позвоните в нашу студию и договоритесь о времени встречи.
При необходимости расходные материалы можно пополнить, обратившись в местную студию. * Цифровые классы и классы для взрослых не включены.
437 Бесплатные онлайн-курсы по искусству
Студенты выучат некоторые из наиболее часто используемых слов и фраз индуистского языка.
Вводный курс, охватывающий некоторые из наиболее часто используемых слов корейского языка
Этот курс рассматривает 1000 слов немецкого словаря, чтобы помочь студентам начать изучение языка.
Предназначен для обучения студентов вводной лексике, необходимой им для развития базовых навыков португальского языка.
Студенты выучат часто используемые слова и фразы на итальянском языке.
Этот курс охватывает наиболее часто используемые слова на венгерском языке.
Этот класс обучает студентов-вводников большему количеству слов, обычно используемых в венгерском языке.
Обзор наиболее часто используемых корейских слов для начинающих студентов.
Помогает студентам выучить испанские слова, необходимые для общения по целому ряду тем, таких как семья, телефонные разговоры, покупки, погода и еда.
Этот вводный обзор учит студентов наиболее часто используемым словам в греческом языке
Этот вводный курс корейского языка охватывает около 2000 основных словарных слов.
Введение в наиболее часто используемые слова индонезийского языка.
Обзор художественных произведений современного искусства и визуальной культуры Японии и Китая.
Цель этого курса — познакомить студентов с основными концепциями создания музыкальных миксов.
Этот курс представляет собой обзор словарного запаса итальянского, организованного по категориям, чтобы студенты могли выбирать, какие из них наиболее полезны для них.
Этот курс для начинающих разработан, чтобы помочь студентам попрактиковаться и улучшить свои знания французской лексики, грамматики, чтения, аудирования и разговорной речи.
Этот класс дает базовый обзор 500 самых распространенных итальянских глаголов.
Вводный курс, разработанный для обучения студентов наиболее часто используемым словарным словам датского языка.
Этот класс предназначен для предоставления учащимся общего обзора 87% наиболее часто используемых немецких слов.
Этот курс предоставляет студентам обзор наиболее часто используемых слов шведского языка.
Откройте для себя глобальную историю архитектуры в этом письменном курсе Массачусетского технологического института.
Курс для начинающих, охватывающий общие персидские словарные слова.
Обзор основных инструментов Adobe CS6 для редактирования и улучшения фотографий, удаления элементов фона из изображения, ретуширования исходных фотографий и вырезания элементов из изображения.
Этот продвинутый курс по производству музыки дает студентам понимание инструментов и техник сведения и мастеринга. (Требуется регистрация.)
Этот продвинутый курс
Изучите природу и функцию повествования в кино и видео с помощью этого курса.
Изучите городскую среду на этом семинаре по продвинутой архитектуре от Массачусетского технологического института.
Эта серия лекций Оксфордского университета посвящена важным произведениям философов-классиков об искусстве и красоте, а также вопросам понимания произведений искусства и природы искусства.
Этот курс даст студентам полное представление об искусстве и архитектуре Африки с исторической точки зрения западного искусства.
Студенты получат обзор форм и звуков еврейского алфавита.
Как стать художником, если вам не по карману художественная школа
Ной Брэдли говорит, что вам не нужно ходить в художественную школу, чтобы стать художником
Те, кто желает поступить в Школу дизайна Род-Айленда (RISD), должны пройти ее печально известный «домашний тест на два рисунка». На белой бумаге размером точно 16×20 дюймов кандидатам предлагается указать велосипед, а затем зарисовать один из следующих элементов: выдуманный инструмент для рисования; кусок, закрывающий обе стороны листа; или 11 связанных предметов, нарисованных за один день.
Pass, и их приняли в один из старейших колледжей Америки, ведущую художественную школу мира, среди выпускников которой Шепард Фейри и Сет Макфарлейн. Но за это приходится платить: более четверти миллиона долларов. Больше, чем MIT. Больше, чем юридический факультет Гарвардского университета. Фактически, всего несколько тысяч робких от Оксфорда и Кембриджа вместе взятых.
Художественная школа слишком дорога для среднего художника, говорит Ноа Брэдли
«Художники не врачи и не юристы», — написал Ной Брэдли в недавнем сообщении в блоге под названием «Не ходи в художественную школу».«В среднем мы не получаем шестизначную зарплату. Мы, разумеется, можем получать приемлемые для жизни зарплаты. Даже приемлемые зарплаты. Но мы обычно не получаем четверть миллиона в год. Онлайн-калькулятор погашения долга рекомендует зарплату, превышающую 400 000 долларов. окупить обучение в РИСД в течение 10 лет ».
После окончания RISD Ной построил успешную карьеру художника и учителя рисования. Так почему он против того, чтобы другие поступали так же? «Мне повезло», — говорит он. «Мне дали кучу стипендий, и я пошел в государственную школу с низкими затратами на обучение в аспирантуре.
«Мне также довелось выйти на профессиональный уровень достаточно быстро, чтобы я смог сразу же получить высшее образование и работать фрилансером. Большинству студентов и вполовину не повезло. Они ходят в дорогие школы и заканчивают учебу, не имея никаких перспектив трудоустройства. И хотя они могут тратить время на работу со своими портфелями, большинству из них приходится работать безумно много часов, чтобы не отставать от выплат по кредитам ».
Мировая тенденция
Ной призывает других не ходить в художественную школу, непреклонно заявляя, что в конечном итоге они будут тратить время на выплату кредитов вместо работы над портфелями
Сборы и расходы на жизнь в год — как показано на веб-сайте RISD — всего 63 434 доллара. .Это 253 736 долларов на типичную четырехлетнюю программу бакалавриата. Но это не единственный колледж с высокими затратами. Недавний отчет Министерства образования США показал, что более трети из 25 самых дорогих колледжей страны являются художественными школами. Эта статистика отражается во всем мире.
«Я думаю, что большинству художников потребовалось бы несколько жизней, чтобы оплатить обучение в художественной школе за счет заработной платы самих художников», — говорит недавняя выпускница факультета искусств Джулиана Ксавьер. «Это нечестная сделка.»
Я думаю, что большинству художников потребуется несколько жизней, чтобы заплатить за обучение в художественной школе.
Бразилец изучал последовательное искусство в Колледже искусств и дизайна Саванны в Северной Каролине. Несмотря на то, что ушел с хорошей степенью и запустив собственный веб-комикс, она изо всех сил пыталась найти оплачиваемую работу. «Мне смешно, что самые дорогие школы оказываются художественными колледжами», — говорит она.
«Хотя я очень любила своих профессоров и многому у них научилась, Не могу сказать, что этого было достаточно для той цены, которую мы заплатили.Слишком часто мне казалось, что я плачу за саму школу, а не за свою программу обучения. Если бы был способ отделить мой курс от школы, я думаю, я бы получил от этого гораздо больше ».
Выпускница Джулиана Ксавье говорит, что художественные школы слишком сильно меняются
Сконцентрируйтесь на работе
« Я смотрю на художников и студентов, окружающих меня, — говорит Ной. — Художники, профессиональные они или все еще пытающиеся пробиться, обременены огромным, уродливым долгом.Студенты идут по этому пути к долгу, почти не подозревая, что это происходит. Школы имеют наглость называть ссуды «финансовой помощью». Это приводит меня в бешенство ».
Ной подчеркивает, что вам не нужно учиться в колледже, чтобы стать художником, и пришло время студентам отвернуться от традиционной модели художественной школы. Созданная работа должна быть единственной заботой художника. Он никогда не нуждался в этом покажите свой диплом, чтобы получить работу.
Чак Пайл преподает в Академии художеств Университета, художественной школе, которая не делает различий между очными и онлайн-курсами. альтернатива: Высшее художественное образование за 10 тысяч долларов.Он продвигает сочетание онлайн-обучения и обучения в мастерской. Ной также основал свой собственный арт-лагерь. Он фокусируется на совершенствовании фундаментальных навыков, которые должны дать художникам инструменты, необходимые для зарабатывания на жизнь своей работы. «Асинхронная учебная среда» Академии практически повторяет студийный опыт
Студийный опыт
Академия искусств Сан-Франциско предлагает как выездные, так и онлайн-степени по всем специальностям. Он не делает различий между ними и даже предлагает гибридные степени, в которых студенты выбирают сочетание классов, удобных для их расписания.
«В университете, — говорит Чак Пил, директор отдела иллюстраций BFA, — создана специально созданная среда для асинхронного онлайн-обучения, которая предназначена для воспроизведения опыта в студии: часы общения, выполненная работа и взаимодействие преподавателя и студента.
«Асинхронный означает, что учащиеся из разных часовых поясов могут публиковать сообщения и получать ответы в рамках содержимого модуля любой недели — сеанса класса — без необходимости присутствовать на прямой конференции по времени Западного побережья. Критика учителей видна всему классу, известная как «критик стены».так что каждый может учиться у них ».
Ориентировочные расходы в год для студентов, которые указаны на веб-сайте Академии художеств, составляют 22 086 долларов США. Это включает в себя художественные принадлежности, но не расходы на проживание. Система может быть разработана для экономии времени, но это не экономит деньги.
Обладая более чем 30-летним опытом, Маршалл Вандрофф все чаще преподает онлайн
Американский художник Маршалл Вандрафф, имеющий более 30-летний опыт преподавания, все больше уходит от личного общения. семинары и к онлайн-обучению.«Это новый мир студентов, — говорит он, — и некоторые из них показали самый быстрый прогресс, который я видел за более чем 30 лет преподавания в классе.
« Преподавание онлайн — это весело. У всех есть места в первом ряду. Кроме того, онлайн-классы привлекают студентов, которые ищут навыки, превышающие степень. Мне нравится эта атмосфера, потому что она создает интересную атмосферу. Я чувствую родство с онлайн-студентами ».
Маршалл проводит семинары по всему, от анатомии до драпировки, от рисования до художественного развития. Вместо всеобъемлющего подхода, принятого во многих программах получения степени, он говорит, что студенты должны овладеть навыками, которые подготовят их к карьере в выбранных ими областях.И лучший способ сделать это — это индивидуальное самостоятельное обучение.
Маршалл говорит, что ему нравится атмосфера онлайн-обучения и его «вовлеченная атмосфера».
«После того, как вы определите свои цели, выберите учителей, которые помогут вам достичь этих целей», — говорит Маршалл. «Все профессии индивидуальны: концепт-художникам нужно больше анатомии, чем карикатуристам, которым, например, нужно много тренировок по формированию идей. Самообучающийся может создать индивидуальное образование».
«А как насчет духа товарищества?» — спрашивает иллюстратор Эрик Гист.«Я получил столько же от других людей в классе, как и сам класс. Я не могу поверить, насколько принимала и поощряла классная среда — и здоровое чувство конкуренции, которое с ней связано».
Эрик Гист из Watts Atelier говорит, что время в студии — важная часть развития художника.
Эрик — бывший студент Watts Atelier of the Arts, где он сейчас преподает. Он говорит, что личное обучение необходимо, если он научит студентов в меру своих способностей.
«Очень ценно, — говорит он, — иметь возможность увидеть ученика за работой. Видя только конечный результат, я застрял в догадках, в чем причина проблемы. Благодаря опыту наши инструкторы очень хорошо умеют это делать». угадывать », но очень полезно наблюдать за работой учеников в реальном времени».
Учитесь онлайн и на месте
Маршалл утверждает, что онлайн-обучение — прекрасная альтернатива дорогим художественным школам, и вы не потеряете
уроков в Ваттах от 385 долларов, онлайн от 99 долларов.Platinum Pass стоит 3950 долларов и предлагает неограниченное количество занятий. Хотя Эрик рекомендует начинающим художникам найти хотя бы некоторое время для занятий в классе, многие навыки можно изучить и отточить в Интернете.
Это означает, что комплексную программу обучения, адаптированную к индивидуальным потребностям учащегося, можно составить намного дешевле, чем посещение даже средней художественной школы. Тогда у художников есть наилучшие шансы сделать карьеру в своем ремесле, не беспокоясь о балансе счетов и выплате долгов, накопленных во время учебы.
«Наша онлайн-программа очень доступна», — заключает Эрик. «И наша обычная школа в равной степени доступна по сравнению с сопоставимыми программами. Наша онлайн-школа наиболее ценна для тех, кто не может переехать в другое место, или в качестве ориентира для дополнительного обучения для тех, кто принимает наши очные формы обучения. В любом случае, нужен особый человек, который будет придерживаться этого изо дня в день, неделя за неделей, год за годом, с той самоотдачей, которая необходима для того, чтобы добиться успеха в искусстве.»
Как Ноа Брэдли считает, что вы должны потратить эти деньги …
Взгляд Ноя на» Чужой против Хищника «(c) Чужой против Хищника и 2004, 2014 Twentieth Century Fox Film Corporation, Все права защищены
Ной Брэдли считает вас может стать успешным художником за небольшую часть стоимости традиционной художественной школы. Он делится своими главными советами о том, как добиться этого всего за 10 000 долларов:
01. Пройдите несколько уроков
Когда вы почувствуете, что готовы получить индивидуальный -один руководство, подпишитесь на программу наставничества SmART School (2500 долларов США).Запишитесь на четыре класса (от 349 до 799 долларов каждый) от CGMA. Возьмите еженедельные занятия по рисованию фигур (скажем, 20 долларов в неделю в течение 52 недель равны 1040 долларам). Поищите близлежащие колледжи и художественные группы и найдите еженедельные занятия.
02. Посещение музеев
Потратьте деньги на посещение всех музеев в вашем районе (500 долларов США). Купите годовую подписку на The Gnomon Workshop (500 долларов США) и смотрите каждое видео. Купите лекции по анатомии Гленна Вильппу (405 долларов) и посмотрите их все.
03. Купите и прочтите эти книги
Art & Fear, The Art Spirit, Picture This: How Pictures Work, Imaginative Realism, Color and Light, Hawthorne on Painting, Alla Prima, Oil Painting Techniques and Materials, The Practice and Science рисования, рисование рисунков во что бы то ни стало (190 долларов).
04. Изучайте другие вещи
Посмотрите все основные доклады о Джонатане Филдсе (бесплатно). Изучайте вещи помимо искусства. Предлагаемые темы: бизнес, история, философия, английский язык, литература, маркетинг и все, что может вас заинтересовать (бесплатно).
Эта статья о том, что поза в рисунке важна применительно не только к людям, но и к животным.
Её цель показать, что понимание анатомии/рисунка животного может подчеркнуть дизайн. Техники, используемые в рисунке человеческой фигуры достаточно гибкие, чтобы применять их для создания дизайна как животных, так и персонажей и различных существ.
Наброски поз, по своей сути, это всего лишь простое использование линий (очертаний, тона и т.д.), чтобы запечатлеть очень сложную действительность изображаемого предмета. В особенности, когда мы используем линию. Асимметрия и кривые линии создают визуальной путь, по которому движение тела преувеличивается и показывается работа пассивной и активной анатомии.
Цель этого, выстроить для себя понимание того, как и какими способами, через позу можно последовательно рассмотреть фигуру человека или животного. Это становиться полностью возможным через процесс абстракции, наброски поз подчёркивают те же качества в животных, что и в людях. В дальнейшем, при рисовании животных и людей, наброски поз нужны для того, чтобы передать тему рисунка и заложить дальнейшие основы для оставшейся части работы. Рисунки, как животных так и людей, одинаково зависят от чистоты и ясности идеи, которая передаёт целостность рисунка как инструмента общения – ею может быть настроение, эмоция, событие, определённый архетип некоего персонажа/существа и т.д. Среди остальных вещей, поза позволяет получить более классическую, основанную на изучении дизайна самой природы, форму. Как раз об этом мы и поговорим в этой статье.
Фигуры людей и Животных можно сравнить в позе, если учитывать их схожести в следующих областях:
История – (Идея!) Животное/фигура человека должны стать средством передачи настроения, эмоции, выражения, действия и т.д. Я считаю, что история (идея), должна быть сосредоточена вокруг повествовательной части рисунка или дизайна.
Вес/Баланс – Фигуры людей и животных одинаково нуждаются в ощущении того, что они нарисованы с учётом гравитации. Это также является важной темой в построении/дизайне каждой из восьми основных частей. Главная разница в том, что фигуры людей по большей части обладают более сбалансированным в вертикальной плоскости, тогда как животные показывают различные варианты «мостовых» дизайнов.
Движение — Это очевидное и неотъемлемое качество, как животных, так и людей. Оно очень важно при анализе различных типы животных, их качеств и типов их движений и т.д.
Пропорция – относительная организация из 8 частей.
Мы могли бы рассмотреть акт создания наброска позы, как интерпретацию этих 4 категорий выраженных через ритмическую организацию 8 главных масс. Картинка внизу показывает некоторые основные отличия (среди 8 частей) между лошадью, большой кошкой и человеком. Целью, этого исследования, является понимание того как форма, зависит от назначения.
Позвоночник: разница между человеком и животным
Поза зависит от положения и/или от отношений между 8 частями, этот раздел статьи будет нацелен на самую важную из 8 частей: позвоночник. Обратите внимание на различие в длине, высоте и положении между шейным, грудным и поясничным отделами.
Позвоночник наиболее важная для рассмотрения часть и его следует изучать через сравнение анатомии или позы человека и животного. Он позволяет понять нам, изначальное назначение каждого животного и существа. Позвоночник состоит из 3 групп – шейного, грудного и поясничного отделов. Тем не менее, любое животное обладает различиями в этих отделах: начиная от большего числа позвонков, угла наклона, и стабильности позвоночника (крепление связок) и т.д. Всегда важно держать в уме, что, в конце концов, позвоночник определяет тип дизайна, который мы получим. Это важный принцип, который даст нам отправную (и неизменную) точку в анализе многочисленных типов животных.
Процесс
Наброски поз следует начинать с изученного представления позвоночника, затем эти качества могут быть преобразованы в ассиметричные ритмы. В фигуре человека, поза начинается с очень простого овала/сферы для головы и затем продолжается линией показывающей шейный отдел, затем грудной и в конце поясничный отдел. Затем в работу включаются ноги, они поддерживают вес тела и наконец, появляются руки. Взяв это за основу, любое животное можно рассмотреть в той же последовательности. Только помните о том, что необходимо адаптировать данный подход для разных животных, чтобы отразить их уникальные различия, такие как направление позвоночника, длина различных частей позвоночника, отдельные виды движений и т.д. Ниже показан пример той же последовательности линий используемых в наброске позы кошки, лошади и человека. Смотрите, как совпадают линии, использованные в их набросках, обратите внимание на цельность в подходе, и на то как при этом можно показать различные типы существ.
Обратите внимание на сходство результатов на данном этапе при сравнении фигуры человека и лошади. Хотя лошадь имеет только 3 основных ритма (шейный, грудной и поясничный), обратите внимание, что в наброске её позы были учтены различные варианты этих ритмов а также добавлена горизонтальная проработка позы. После того как вы нарисовали торс, затем прорабатываются задние ноги, начиная с несущей вес стороны (если таковая имеется), затем прорабатываются передние ноги.Надеюсь, это статья поможет вам увидеть сходство между наброском позы человека и животного, благодаря последовательному подходу. Если хотите узнать об этом больше, то я могу порекомендовать вам посмотреть работы Джо Вэзерли (Joe Weatherly) или Джонатана Куо (Jonathan Kuo).
www.joeweatherly.com
jonkuoanimalart.blogspot. com
Ссылка на оригинал!
Узнаем как выбирать позы для рисования людей? Лучшие позы для рисования
Человеческое тело уникально, это хорошо организованный инструмент для своеобразных решений и действий. Для того чтобы его изображение перенести на полотно, нужно иметь хотя бы минимальное представление о его строении. Детально изучать анатомию не потребуется, следует всего лишь заострить внимание на пропорциях.
Применяя различные техники, можно достичь правдоподобия и максимально приблизить полученное изображение к реальности.
Рассмотренные далее позы для рисования людей помогут творцу или же натуре определиться, в каком направлении стоит начинать работу над картиной.
Начинаем с малого
Прежде чем приступить к изображению непосредственно самой модели, стоит потренироваться на обычных мини-манекенах, которые помогут понять, как правильно рисовать фигуру и как научиться изображать человека в движении.
Изначально стоит продумать, что именно вы хотите получить в результате, от этого в дальнейшем зависит сама техника рисования.
Если будет сделан акцент на конечностях, то стоит выбирать мел, если же человек будет изображен с жесткими контурами и очертаниями, то используйте твердый карандаш.
При тренировочных набросках на манекенах или уже непосредственно на моделях стоит выбрать сразу несколько фигур для того, чтобы почувствовать не только само тело, но и пространство между ними. Также при таком расположении можно отчетливо выделить правильные пропорции и сосредоточить своё внимание на мелких деталях.
Геометрическая часть
Позы для рисования людей основываются на том, что художник должен отчетливо видеть все детали тела и конечностей. Для того чтобы приступить к работе, творец должен вывести правильные пропорции, известные еще со времен Древней Греции. За единицу измерения берут длину головы и общую высоту тела.
Также основной секрет заключается в том, что, какие бы вы ни выбрали позы для рисования модели, должно всегда перед глазами стоять представление фигуры в виде геометрических сфер, тогда детали человеческого тела в конечном результате будут выглядеть весьма правдоподобно.
Но стоит учесть, что основные формы будут меняться в зависимости от угла, под которым вы будет на них смотреть, и от уровня глаз.
Женские позы для рисования
На начальной стадии творения непрофессиональный художник должен понимать, что рисовать ему придется исключительно с обнаженной натуры. Здесь есть свои сложности, но, если освоить этот этап, в дальнейшем не будет никаких проблем с изображением человека, например, в одежде.
Женские позы для рисования могут быть весьма разнообразны, но лучшая из них – это поворот полубоком, прямо или же частью спины, при таком расположении можно увидеть все особенности фигуры и правильные пропорции.
Также следует обратить внимание непосредственно на фон, на котором находится натурщица. Если модель имеет бледный оттенок кожи, то стоит её поместить на темный задний план, если девушка смуглая, то на белый или другой светлый оттенок, и не забывайте, конечно же, про освещение.
Рассмотрим пример одной из удачных поз. Модель разместите на простом, слегка темном фоне, расположенном у окна, свет от которого должен падать справа, и его не должно быть видно. Такая постановка обеспечит контраст между светлыми и темными участками, позволяя использовать тон и свет для передачи объемности фигуры. Девушку расположите полубоком, правая рука на талии, левая расположена на ягодице. Начните работу над фигурой с легких штрихов, а далее тщательно проработайте контуры и пропорции.
Сложное расположение
Иногда профессиональным художникам приходится использовать быстрые техники для наброска, потому что некоторые позы для рисования бывают весьма неудобны: например, девушка находится в танцевальном движении или же просто поднимает руки вверх. В таком состоянии человек может продержаться недолго, и поэтому стоит использовать черный уголь для быстрой штриховки.
Оптимальные позы для девушек
Прекрасная половина человечества с давних времен активно сотрудничала с профессиональными художниками. На сегодняшний день ситуация особо не изменилась, и многие обращаются к творцам, чтобы увековечить своё прекрасное изображение на полотне.
Неординарные позы девушек для рисования являются залогом успешного образа на полотне. Стоит сделать акцент на эмоциональности и предложить модели проделать какие-нибудь движения руками, к примеру танцевальные.
При таком подходе художнику не стоит заострять внимание на отдельных деталях, таких как пальцы рук, ног или мелких частей лица. Лучше всего уделить время прорисовке силуэта и фигуры.
Также будут удачными горизонтальные позы девушек, для рисования это очень удобно, так как модель не сильно устает при таком расположении тела.
Ещё один вариант постановки – сидя, но при этом стоит обратить внимание на то, как сложены руки и ноги, так как они могут перекрывать важные части фигуры, которые формируют основу изображения.
Романтическая картина
Что может быть прекрасней двух влюбленных людей? Изображение чувств – это очень тонкий и трудоемкий процесс. Позы для рисования пары отличаются от расположения обычного человека на полотне, ведь любовь имеет свои характерные черты, которые художник должен тонко передать в своём творении. Рассмотрим несколько таких вариантов:
Романтические очертания. Мужчина и женщина смотрят друг на друга, возможно, они сидят или стоят в обнимку, на лице у каждого партнера отсутствует бурное выражение эмоций.
Игривые силуэты. В таком случае преобладают динамичные позы. Для рисования это один из лучших вариантов. Художник может передать энергетику любви на полотне через эмоциональные движения партнеров. Например, девушка запрыгивает на парня или же крепко его обнимает с искренней улыбкой на лице.
Элемент страсти. При таком подходе выбирают доминанта в отношениях и комбинируют пару в такой позе, в которой это будет отчетливо видно. Например, мужчина в костюме и в галстуке, за который его тянет женщина.
Список таких вариантов постоянно варьируется, здесь всё зависит от фантазии и профессионализма художника, а также от самих участников love story.
Позирование мужчин
Изображение представителей сильной половины человечества является задачей не из легких, поскольку здесь нужно проработать каждую черту лица и каждый мускул на теле.
Мужские позы для рисования так же разнообразны, как и женские.
К примеру, он может стоять, сложа руки, или просто идти по дороге (при этом художнику следует уловить сам момент движения). Также мужчина может сидеть в деловой позе на диване, стуле или же за столом.
Чаще всего для таких случаев выбирают портретные позы и образы. Например, мужчина может подставить руку к подбородку или изящно закурить сигару, при этом изображая на лице задумчивый вид.
Следует также обратить внимание на спортсменов, ещё с древних времен художники любили изображать мускулистых спартанцев. На сегодняшний день подобного рода картины редкие и постановочные, но если вам близок этот образ, то с легкостью его можно воплотить в реальность, посмотрев старые изображения с различными античными позами.
Детская непосредственность
Создание картин самых маленьких моделей требует не меньше внимания, чем взрослых натур. Детские позы для рисования имеют свои особенности. Хотя бы начнем с того, что модели в этом случае предстают перед художником всегда в одежде, в отличие от взрослых, и это значительно усложняет задачу.
Также им тяжело усидеть на одном месте, поэтому следует предпочитать динамику или же, наоборот, сидячее положение. Детей можно усаживать группами по несколько человек, тогда в компании им будет гораздо легче сосредоточиться на творчестве.
Если ваша натура — младенец, то тогда возможна только одна поза – лежа, так как он ещё не умеет держать голову.
Главное — запомнить, что детские позы для рисования не имеют границ, так как здесь всё зависит от индивидуальных предпочтений и усидчивости ребенка. Старайтесь занять чадо каким-то увлекательным делом и этот процесс запечатлеть на бумаге.
Когда ребенок подрастет, приблизительно от 8 лет, можно проводить различные эксперименты и ставить постановочные образы.
Заключительное слово
В завершение стоит отметить, что позы человека для рисования, фото которых вы сможете увидеть в статье, не имеют границ. Всё зависит от того, какая стоит задача у самого художника или же натуры.
Женщинам, которые предпочитают некую загадочность и романтичность, следует предстать перед творцом в обнаженном виде, но не до конца раскрывая все детали прекрасного тела. Актуальная поза для подобного стиля – полубоком, лежа на диване или полу.
Тем, кто желает показать свою легкую дерзость и эмоциональность, стоит обратиться к динамичным позам — поднимая руки вверх и меняя позиции ног, создайте видимость танца.
Позы для рисования людей мужского пола можно выбирать в зависимости от стиля. Например, деловой – рука на подбородке, с сигарой в руках, сидя на стуле, закинув ногу на ногу; спортивный – движения в процессе бега, игра с мячом и так далее.
Позы для рисования людей, которые влюблены, могут значительно варьироваться. Например, пара может быть отдельно друг от друга, но эмоции на лице должны передавать чувства, или же в обнимку, но выражение должно быть ослаблено, а позиция должна говорить сама за себя.
Детские же позы должны быть динамичны, если это не касается младенцев, старайтесь запечатлеть их на полотне в каком-нибудь процессе, например того же рисования или игры.
Творите и фантазируйте, ведь последнее — это то, что действительно поможет настоящему художнику.
Детская художественная школа, Красноярский край, г. Железногорск
Преподаватель Штефан Тамара Викторовна
Урок №1-2
Дата урока, время: 09.11.20, 16.11.20 15:00 — 16:35
Форма проведения: онлайн урок в ZOOM
Тема: «Наброски с натуры. Фигура человека.»
Задание: Нарисовать с натуры 2 наброска человека в простой позе с опорой на одну ногу. Один набросок на формате А4. Передать характер позы человека, индивидуальные пропорции фигуры, проработать набросок тоном.
Последовательность выполнения работы: На листе А4 один набросок. Закомпоновать в формате фигуру человека. Наметить начало фигуры в верхней части листа и окончание фигуры в нижней части формата. Наметить центральную осевую, разделить ее на пропорциональные части по высоте фигуры. За единицу измерения взять высоту головы позирующего человека. Так как человек опирается на одну ногу, то ось наклона плеч и ось наклона бедер в наброске пройдут в противоположных направлениях. Это надо проследить. Закончить набросок проработкой тоном.
Методический материал, Пример1
Пример 2
Фотографии этапов работы отправлять для согласования на e-mail: [email protected]Работы по уроку отправлять до 22 ноября 2020г Ссылка на урок в программе ZOOM отправляется перед началом урока каждому обучающемуся по e-mail
Урок №3-4
Дата урока, время: 23 ноября 2020г. 15.00 — 16.35, 30 ноября 15.00-16.35
Форма проведения: онлайн урок в ZOOM
Тема: «Натюрморт из 2-х предметов, близких по форме к геометрическим телам (цилиндр и шар)»
Задание: Самостоятельно поставить натюрморт из 2-х предметов, приближенных по форме к цилиндру и шару. Закомпоновать в формате А4, построить, передать объем предметов при помощи светотени. Материалы: лист А4, графитные карандаши различной мягкости.
Последовательность выполнения работы: Закомпоновать в листе, построить предметы. Цилиндрический предмет строится при помощи вертикальной осевой и горизонтальных. На горизонтальных осевых нарисовать правильно раскрытые окружности в перспективе. Верно передать пропорции и форму предметов. Определить самые светлые части предметов и самые темные. Наметить местоположение света, полутени, собственной тени, рефлекса и падающей тени на каждом из предметов. Вести работу в тоне, начиная с самого темного тона, т. е. с собственной тени и падающей тени. Штриховать предметы по форме.
ПРИМЕР ПОСТАНОВКИ
Фотографии этапов работы отправлять для согласования на [email protected] Работы по уроку отправлять до 06 декабря 2020г Ссылка на урок в программе ZOOM отправляется перед началом урока каждому обучающемуся по e-mail.
Задание: Самостоятельно поставить простой предмет цилиндрической формы на лист писчей бумаги. Лист писчей бумаги расположить под углом к рисующему. Закомпоновать натюрморт в формате А4, построить, проработать линией на перспективу, с легкой поддержкой тона
Последовательность выполнения работы: Закомпоновать в формате А4 лист писчей бумаги и предмет. Учитывать в компоновке падающую тень. Построить правильно в перспективе, лежащий лист писчей бумаги. Построить предмет, стоящий на этом листочке.Легким штрихом наметить падающую и собственную тень. Проработать линией на перспективу.
ПРИМЕР_1 ПРИМЕР_2
Фотографии этапов работы отправлять для согласования на [email protected] Работы принести в ДХШ до 25 декабря 2020г. Ссылка на урок в программе ZOOM отправляется перед началом урока каждому обучающемуся по email.
Должен ли дизайнер уметь рисовать | GeekBrains
Нужно ли дизайнеру уметь рисовать — вопрос, который вызывает такие же «баттлы», как обсуждение преимуществ iOS и Android.
Нужно ли дизайнеру уметь рисовать — вопрос, который вызывает такие же «баттлы», как обсуждение преимуществ iOS и Android. При этом он беспокоит практически каждого, кто хочет стать дизайнером — ведь нет мотивации учиться профессии, если без навыков рисунка не стать крутым спецом. Но и отказываться от мечты из-за предрассудка не хочется. Попробуем разобраться с этим вопросом раз и навсегда.
Зависит от того, о каком дизайнере речь
Нет «дизайнера в вакууме»: есть UX-дизайнер, ландшафтный дизайнер, дизайнер персонажей, модельер. Это самостоятельные профессии, для которых важны совершенно разные навыки. Для некоторых направлений дизайна уметь рисовать от руки — важно, для других — нет.
Юрий Панасюк, ведущий проектировщик интерфейсов в Kupibilet.ru, поддерживает этот тезис: «Дизайн — это всегда решение задач, которые могут быть разными: разработка интерфейса, визуализация данных и процессов, привлечение внимания, создание и поддержание имиджа. Дизайнер, который совместно с веб-аналитиками работает над увеличением конверсии сайта или мобильных приложений, совсем не обязан уметь рисовать. Перед дизайнером персонажей или иллюстратором стоят другие задачи, и тут эти навыки обязательны». Юрий считает, что вне зависимости от специализации важны только образное мышление и развитая эмпатия.
Кому точно важно уметь рисовать, так это дизайнерам одежды. Профессор моды в Университете Монтеррея Игорь Стар, у которого 15 лет опыта в дизайне одежды, объясняет: «Мода построена на нюансах: пропорции форм и детали кроя, отделка, декор, — все эти компоненты особенно важны на объемной фигуре человека, в движении и с разных ракурсов: фас, профиль, спина. Поэтому лучший способ для дизайнера и стилиста — делать регулярные наброски фигуры человека в разных позах и нарядах. Так приходит автоматизм: учишься определять форму одежды, распознавать марки и выявлять подделки. Человек, который этого не умеет и выдает себя за дизайнера или стилиста, легко может “лажать”, принимая фейк за оригинал, игнорируя диспропорции шрифтов в логотипе марки, некачественные строчки, принты и фурнитуру».
Эскизы Saint Laurent 1970-х годов, которые помогают «чувствовать» одежду
Обязательно ли графическому дизайнеру уметь рисовать
Зависит от того, что вкладывать в словосочетание «уметь рисовать». Писать реалистичные пейзажи и портреты с натуры — совсем не обязательно. Набросать на бумаге идею так, чтобы донести ее другому — да, необходимо. Развить этот навык может каждый — для этого не нужно быть одаренным художником.
Поэтому мастерски рисовать от руки не требуется. Зачем, если графические редакторы позволяют делать это быстрее и лучше, а чтобы наскоро набросать идею, достаточно минимальных навыков?
Дизайн — это не рисование
Вот неполный список того, что действительно важно знать, по мнению Калины Ивановой, продуктового дизайнера из Болгарии:
теория цвета;
визуальная иерархия;
визуальный ритм;
перспектива;
история искусства.
Почему многие говорят, что надо уметь рисовать
Даже Сергей Попков, дизайнер из AIC — лидера среди веб-студий премиум-сегмента в «Рейтинге Рунета» — с задором говорит: «Я не умею рисовать». Если и без этого можно достичь успеха, то почему многие продолжают настаивать, что навык рисунка очень важен?
Причины такие:
Возможность выполнять заказы «под ключ». Бывает, что клиенту надо изобразить что-то эдакое, чего нельзя сделать только средствами графического редактора. Умея рисовать, вы сможете сделать это самостоятельно.
Ведущий иллюстратор в BANG! BANG! Илья Митрошин считает, что умение рисовать помогает быстро набросать разные идеи, чтобы потом отсеять ерунду от стоящего. Он сравнивает это с техникой фрирайтинга, когда автор пишет все, что приходит на ум, а потом выбирает действительно крутые мысли.
Чем лучше рисуешь, тем доходчивее и быстрее можешь показать идею на бумаге клиенту, коллеге или арт-директору.
Как быстро научиться рисовать
Это просто. Попробуйте рисовать каждый день по 20 минут в течение месяца — все, что попадается на глаза. К практике добавьте теорию — читайте книги и статьи о рисовании, смотрите видео на YouTube и крутые иллюстрации. Если научиться надо срочно, запишитесь на курсы или возьмите уроки у специалиста.
Главное — без крайностей. Просмотрев 10 видеокурсов по рисунку, вы не станете художником. Рисуя, но не понимая теории, вы рискуете допустить дилетантские ошибки, которых можно избежать, если понимать принципы рисунка. Занимаясь с преподавателем, нельзя «забивать» на самостоятельную практику.
Поначалу при взгляде на свои «детские» рисунки у вас может появиться желание бросить занятия. Не поддавайтесь слабости, здесь главное — регулярность. Сами увидите прогресс, когда сравните нарисованное в первые дни с тем, что получается к концу месяца. Кроме того, вы станете намного лучше чувствовать пространство, запоминать детали и прокачаете воображение.
Рисунки до и после занятий по рисованию с сайта Art-matita
Главное — понимать, что умение рисовать — не дар свыше. Это просто навык, который можно развить — как ездить на велосипеде или складывать в уме четырехзначные числа.
А вы умеете рисовать? Хотите научиться? Или вы дизайнер, который уверен, что рисование — совершенно бесполезный навык?
FASHION иллюстрация. КУГ к дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программе
по дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программе «Студия дизайна «Фея»
Педагог дополнительного образования Серебрякова Мария Сергеевна
Режим занятий: занятия 2 академических часа в неделю (понедельник)
Место проведения занятий: МБУ ДО ЦДТ «Галактика», кабинет № 12
№
п/п
Дата
Название темы
Кол-во часов
Форма занятия
Форма контроля
1
14. 09.2020
Вводное занятие. Инструктаж по правилам безопасности
2
комплексное
наблюдение
2
21.09.2020
История фэшн иллюстрации. Референс
2
комплексное
наблюдение
3
28.09.2020
Пропорции фигуры. Построение
2
комплексное
просмотр и анализ работ
4
05.10.2020
Ноги, руки. Построение
2
творческая мастерская
входящий мониторинг
5
12.10.2020
Наброски
2
комплексное
наблюдение
6
19.10.2020
Работа с шаблоном фигуры человека. Позы
2
творческая мастерская
творческое задание
7
26.10.2020
Схема построения фигуры со спины
2
комплексное
наблюдение
8
02.11.2020
Построение фигуры в профиль
2
творческая мастерская
наблюдение
9
09. 11.2020
Фэшн портрет. Лицо и волосы
2
комплексное
наблюдение
10
16.11.2020
Стилизованный портрет
2
творческая мастерская
наблюдение
11
23.11.2020
Силуэтные заливки
2
творческая мастерская
просмотр и анализ работ
12
30.11.2020
Объемные фигуры. Объемная фигура в два цвета
2
творческая мастерская
творческое задание
13
07.12.2020
Статика, динамика
2
комплексное
наблюдение
14
14.12.2020
Линейный силуэт
2
творческая мастерская
наблюдение
15
21.12.2020
Рисунок на скорость
2
самостоятельная работа
промежуточный мониторинг
16
28.12.2020
Прямые и изогнутые линии
2
комплексное
просмотр и анализ работ
17
11.01.2021
Энергия линий и усложненный силуэт
2
комплексное
наблюдение
18
18. 01.2021
Обложка журнала. Коллаж
2
творческая мастерская
наблюдение
19
25.01.2021
Фигура в три четверти в перспективе
2
творческая мастерская
творческое задание
20
01.02.2021
Аксессуары
2
комплексное
наблюдение
21
08.02.2021
Скетч-аппликация
2
творческая мастерская
самостоятельная работа
22
15.02.2021
Складки, принты
2
комплексное
наблюдение
23
20.02.2021
Текстура. Фактура
2
творческая мастерская
творческое задание
24
01.03.2021
Фэшн Портрет
2
творческая мастерская
творческое задание
25
15.03.2021
Акварельная иллюстрация в два цвета
2
комплексное
наблюдение
26
22.03.2021
Пайетки, кружево
2
творческая мастерская
творческое задание
27
29. 03.2021
Мех, бархат. Фактурный кудрявый мех
2
творческая мастерская
просмотр и анализ работ
28
05.04.2021
Обложка журнала
2
комплексное
наблюдение
29
12.04.2021
Обувь, сумки
2
творческая мастерская
наблюдение
30
19.04.2021
Цветы
2
творческая мастерская
творческое задание
31
26.04.2021
Глянец
2
комплексное
наблюдение
32
17.05.2021
Портфолио
2
самостоятельная работа
итоговый мониторинг
33
24.05.2021
Я фэшн иллюстратор!
2
комплексное
наблюдение
Итого:
66
Оцените мангу Вишня цветет после зимы
Написать рецензию
Обсудить Добавить похожее на Вишня цветет после зимы
Также может быть интересным
переведено
Комнаты напротив
Вторая история от автора Ли Ару, которая закручивается вокруг Юн Ча Мина и Им До Вана.
Им До Ван безответно влюблён в своего друга Юн Ча Мина, который влюблён в Сэну, когда-то спасшую его от изнасилования одноклассниками. Под влиянием ситуации Юн Ча Мин влюбляется в свою спасительницу и они начинают встречаться. Спустя время они расстаются. Юн Ча Мин очень переживает и тут ему на помощь приходит Им До Ван.
Чем обернётся эта помощь друзьям? Сможет ли Юн Ча Мин забыть Сэну, или же её место займёт Им До Ван?
Комнаты напротив
Ангел-приятель
Сухо поймал птенца, который украл его бумажник… а в следующее мгновенье оказался на полу под ангелом, упавшим с неба! Это сладкий и таинственный роман между смертным и ангелом… Чем закончится история тех, кто принадлежит разным мирам?
Ангел-приятель
переведено
Кот в картонной коробке
Сон У находится в депрессии после смерти своего верного пса Винтера, умершего прошлой зимой. Однажды после учёбы он нашёл коробку с котёнком у своей двери. Куда же приведёт это странное событие?
Кот в картонной коробке
переведено
Ю Су, это есть нельзя!
Дом нашего героя практически полностью окутало ветками
какого-то неизвестного дерева. Ю Су замечает, что стенки его крепости начинают рушиться, а уже после, съев все плоды инопланетного чуда природы, наконец звонит куда следует. И тут на сцену выходит специальный агент
Джэ Хи! Какими же отношениями обернётся их первая беда-встреча?..
Ю Су, это есть нельзя!
Дарую тебе свою кровь
О Дже — монстр, что ведёт образ жизни, подобный летучей мыши. Зная его секрет, Со Хо заключил с ним сделку. О Дже поначалу желал лишь его крови, но в какой-то момент понял: он хочет заполучить новоиспечённую жертву целиком. Со Хо также влюбляется в прекрасного вампира. Каким же будет итог их опасной и головокружительной сделки?
Дарую тебе свою кровь
завершено
Секрет работника К
Помощник Ким уже пять лет работает в одной фирме. И у него есть один секрет, о котором никто не должен знать. Ведь он — дитя, родившееся от союза человека и вампира. И вот однажды из-за ошибки его жизнь кардинально меняется…
Секрет работника К
переведено
О, мой ассистент!
Заурядный рисовальщик манхвы, работающий в жанре 19+, по имени Сонхо, начинает работать вместе с Муёном — красавчиком, обладающим выдающимися способностями. Но работать со строгим Муёном, имеющим грубый нрав, оказывается не так-то просто… Однажды Муёна просят принять позу деликатного характера, чтобы сделать набросок для манхвы, и, глядя на это, Сонхо возбуждается впервые за 2 года.
О, мой ассистент!
переведено
Шестое чувство
Таинственный Хо и дружелюбный Тэ О. Они встречаются.
Но Тэ О в замешательстве от непонятных действий Хо.
Чем же в итоге закончится их опасная связь?
Шестое чувство
Моя любовь в сети
Наш главный герой в одной из онлайн-игр завёл себе персонажа женского
пола и притворяется девушкой, чтобы игроки мужского пола ему активно
помогали в игровом процессе.
Один из таких «помощников» был даже поражён в самое сердце стрелой Амура внешним видом и характером персонажа ГГ.
И
вот, совершенно внезапно, несчастный влюблённый и в реале оказывается
настолько близко к нашему ушлому геймеру, что это заставит поволноваться
хитрюгу!
Моя любовь в сети
Наш лидер — омежка!
Чои Джинсу — лидер банды, который является омегой. (Ему приходится это тщательно скрывать). В течение нескольких лет он врал о себе, чтобы поддерживать репутацию. Какая реакция будет у Сынге, если он узнает, что его пара — омежка? Возьмут ли инстинкты верх? Или же все закончится слишком печально?..
Наш лидер — омежка!
Список манги похожей на мангу Вишня цветет после зимы по жанрам и связанные произведения.
Добавить похожее на Вишня цветет после зимы
Мужские позы для фотосессии на улице или в студии: 20 вариантов позирования для красивых фото парней и мужчин
Не секрет, что мужчины не особенно любят фотографироваться. Сильному полу почему-то это кажется недостойным. Вот почему фотосессии парней встречаются куда реже, чем женщин или детей. Да и красоваться перед камерой мало кто из парней любит и умеет, в отличие от девушек.
♥ ПО ТЕМЕ: Как быстро сравнивать «до и после» обработанное фото и оригинал на iPhone или iPad.
Перспектива предстать перед камерой кажется для многих мужчин сложной задачей. Тем не менее фотосессий парней существует немало. Для кого-то это – профессиональная задача, а кому-то достается такой необычный подарок. Но парни в целом ощущают себя некомфортно перед камерой, вся съемка для них – сплошной стресс. В результате нервничать начинает и фотограф, и организатор фотосессии. Но многих проблем можно избежать, если грамотно подойти к организации фотосессии, учесть неизбежные мелочи и подобрать удачные позы.
♥ ПО ТЕМЕ: Замена лиц, смена пола, прически, макияж, коррекция фигуры, эффекты и маски на фото и видео для iPhone – 20 лучших приложений.
Подготовка к фотосессии
Тщательное планирование любого мероприятия повышает шансы на его успех. Перед фотосессией тоже стоит проговорить с фотографом и парнем некоторые моменты.
Выбор локации
Есть немало мест, которые могут стать основой для проведения фотосессии. Никто не заставляет запираться в студии. Это может быть парк, кафе, офис или дом. Список ограничен лишь вашей фантазией. Главное, чтобы парень чувствовал себя в этом месте максимально комфортно
Выбор стиля съемки
И в данном вопросе число вариантов поистине безгранично. Например, классическая портретная фотография может быть организована не только в студии, но и на улице. Сезон только добавит пикантности. Популярны вечерние и ночные съемки, но в любом случае в портретной съемке декорации – вторичное. Молодым мужчинам может подойти популярная fashion-съемка, в которой акцент будет делаться на стильный гардероб. Фотосет в стиле «трэш» с рваными джинсами, тяжелыми ботинками и небрежными рубашками подойдет бунтарям. Сценой для такой съемки могут стать гаражи, заброшенные мастерские. А фотосессия в стиле «милитари» подразумевает военную одежду и даже оружие.
Выбор одежды и реквизита
Стоит тщательно продумать образ парня. Одежда особенно важна, если требуется создать определенный образ. При подготовке можно выбрать как можно больше вариантов нарядов самых разных стилей, чтобы потом было из чего выбирать. Одежда может даже подсказать характер будущих фотографий. Комфортные одеяния помогут парню раскрепоститься. Стоит уделить внимание и реквизиту. Многие предметы могут подчеркнуть внутренний мир мужчины: бутылка коньяка, сигара, гитара, мобильный гаджет.
Познакомиться с фотографом
Если фотограф – незнакомый до момента сотрудничества человек, то лучше обговорить с ним все нюансы, согласовать правила и обсудить варианты съемки. Возможно, объект съемки боится определенных ракурсов и хочет подчеркнуть нечто определенное в себе. Доверительные отношения с фотографом помогают раскрепоститься. Специалисту приходится быть немного психологом, чтобы узнать больше о человеке, с которым ему приходится работать.
Правильный настрой
Этот пункт важен как для самого парня, так и для организатора. Стоит понимать, что даже час-полтора съемки заставят всех устать. Мужчина должен понимать, на что он идет, успокоиться и довериться фотографу. В большинстве случаев результатом все остаются довольны.
♥ ПО ТЕМЕ: Как снимать крутые черно-белые фотографии на iPhone: советы и лучшие приложения.
Как хорошо смотреться в кадре
Если подвергнуть анализу фотографии мужчин в социальных сетях, то мастерство позирования обнаружится мало у кого. Чаще всего мужчины предпочитают просто стоять перед камерой ровно. Другие же, наоборот, всячески демонстрируют расслабленность, что еще больше подчеркивает неуверенность в себе в этот момент. А перед тем, как мы перейдем непосредственно к возможным вариантам поз, стоит обратить внимание не основы мужского позирования. Для такого случая лучше всего смотрятся самые естественные позы, чем они будут проще – тем лучше.
Как выглядеть круто?
Для создания такого образа вовсе необязательно напрягать все мышцы и всячески подчеркивать свою брутальность. Лучше всего мужественность подчеркивает уверенность. А выражение лица при этом должно быть спокойным. Вне зависимости от расположения модели не стоит забывать об осанке. Без ровной спины выглядеть круто не получится.
Надо ли улыбаться на фото?
Парню на фотографии можно и даже нужно улыбаться. И пускай кто-то довольствуется принципом «мужчины не плачут», но при чем тут улыбка? Даже если не хочется изображать безудержное веселье, можно просто слегка расширить линию рта. Но даже полное отсутствие улыбки будет лучше, чем натянутая искусственная гримаса.
Мужественность фигуры
Чтобы лучше подчеркнуть мужественность фигуры – широкие плечи и мускулы, стоять надо так, чтобы плечи смотрели на камеру, но бедра при этом слегка оказались повернутыми в сторону, всего на пару градусов.
Уверенный взгляд
Чтобы взгляд казался уверенным, надо просто смотреть в ту сторону, куда повернуто лицо. Если взгляд будет отведен в сторону, то это создаст иллюзию смущения или заигрывания. Для мужского образа это редко когда уместно.
Не стоять долго в одной позе
На фотосессии мужчине придется работать: менять позы, выражение лица, эмоции, повороты головы. Фотограф будет уже сам ловить удачные кадры. Если понадобится сделать несколько снимков в одной позе, то мужчину просто попросят замереть или принять нужное положение.
Слушать фотографа
Не стоит ждать, что фотограф будет указывать на каждый шаг модели, но подсказки все же звучать будут. Мнением профессионала пренебрегать не стоит. Только совместная работа модели и фотографа сможет обеспечить классный результат.
♥ ПО ТЕМЕ: Как создать живописную картину из фото бесплатно на сайте AI Portraits.
Лучшие позы для мужских фотографий
Стоя со скрещенными руками
Это очень простая поза, отлично подходящая для мужского портрета. Надо скрестить руки на груди, но при этом плечи стоит слегка отвести назад и втянуть живот – об осанке забывать нельзя. Эта закрытая поза придаст мужчине уверенности. Для мужчины такая поза довольно естественная, неслучайно ее часто выбирают для любительских снимков.
Стоя в полный рост со скрещенными руками
Аналогичная поза может быть использована при фотографии в полный рост. Руки надо скрестить на уровне груди, кисти расположить на локтевые изгибы, а большие пальцы спрятать внутрь. Модель может скрестить ноги, чтобы одна оказалась немного впереди другой. А вес при этом надо перенести преимущественно на одну ногу, в противном случае поза покажется неловкой.
В полный рост с рукой в кармане
Эта поза может считаться развитием предыдущей. Вот только на этот раз одну руку можно положить в карман, а вторую оставить расслабленной.
Руки в карманах
Если полностью или частично расположить руки в передних карманах брюк, то получится максимально естественная и расслабленная поза. У нее есть два варианта:
со сложенными в кулак кистями на уровне пояса, с расположенными в карманах большими пальцами;
со спрятанной в кармане кистью и оставленными снаружи большими пальцами.
С закинутым за спину предметом
Эта поза тоже развивает предыдущую. Достаточно лишь закинуть за плечо какой-то предмет: куртку, портфель. Ноги можно скрестить, а руку или большой палец поместить в карман.
♥ ПО ТЕМЕ: Как поменять пол в Snapchat на фото и видео. Попробуйте – очень смешно.
Ассиметричная поза
В этой позе надо перенести вес тела на одну ногу. Вторая же нога может быть отставлена в сторону или скрещена с первой. Для естественного положения тела надо словно бы сделать шаг, но не приставлять вторую ногу. Вовсе не обязательно располагаться прямо под камерой, можно расположиться вполоборота. Рукам тоже можно дать определенную свободу: сложить на груди, спрятать в карманы. Чем более естественной будет для мужчины поза, тем более живыми получатся фотографии.
В полный рост, опираясь на стену
Мужчина может опираться спиной о стену или вертикальную поверхность, при этом руки могут находиться в карманах. Еще более вид будет непринужденным, если опираться о стену будет еще и согнутая в колене нога. Не обязательно смотреть в объектив, можно повернуть голову слегка набок.
Прислониться боком к стене
Эта поза хорошо подходит как для официальных портретов, так и для импровизированных. Скрещенные ноги подчеркивают уверенное положение тела. Поза подразумевает внешнюю расслабленность и даже легкую небрежность. Голову можно слегка наклонить.
С предметом в руке
Эта очень простая поза для делового портрета. А предмет в руке, будь то ноутбук или инструмент, может указывать на род занятий мужчины.
Расслабленный сидя на столе
Такая поза может и не очень соответствует правилам этикета, но никто и не заставляет с ногами забираться на стол. Достаточно просто присесть на его край. В этой свободной и расслабленной позе руки должны свободно лежать на бедрах, можно сложить на груди, упереться в столешницу или убрать в карманы.
Сидя за столом
Довольно простая поза человека, сидящего за столом. Но главное при этом – не изображать примерного и зажатого школьника. А род занятий модели могут показать расположенные на горизонтальной поверхности предметы. Это может быть ноутбук, планшет, книга, чашка. Допускается слегка податься вперед или развернуться вполоборота. Руки же можно положить перед собой или коснуться одной из них подбородка, взять некий предмет. Это придаст кадру естественности.
Сидя за столом с выдвинутым плечом
Эта поза немного отличается от предыдущей. Но она хорошо подходит для бизнес-портретов, подчеркивая образ обеспеченного и уверенного в себе мужчины.
♥ ПО ТЕМЕ: Что такое «золотой час» при съемке фото, или в какое время суток лучше фотографировать на улице.
Вполоборота на стуле
Эта характерная поза выглядит креативной. Но при этом стул, на котором сидит модель, надо развернуть боком или спинкой к объективу камеры.
Со скрещенными руками за столом
На скрещенные руки можно опираться, а на столе расположить предметы, связанные с профессией мужчины.
С опорой под рукой
Привлекательно будет смотреться фото, в которой мужская рука располагается на какой-то опоре: столе, стуле, подоконнике. Можно разнообразить портрет, попросив опираться бедром о край стола, скрестить ноги или руки.
Сидя удобно в кресле
Такая доминирующая поза хорошо подходит для корпоративных или формальных портретов. Ногу можно положить одна на другую, а руку – на колено или подлокотник. Но вот голову поддерживать точно не стоит. Можно даже не смотреть в кадр, повернув голову слегка в сторону.
Сидя на земле без опоры
Простая и естественная поза имеет немало вариантов с учетом смены ракурса съемки. При этом надо слегка поддаться вперед, расправив плечи. Ноги можно поставить перед собой и положить на них руки, а можно – скрестить, оставив руки по центру.
Сидя на земле, опираясь на руки
В этой позе мужчина хорошо будет смотреться на открытом воздухе. Можно опираться и на одну руку, а другую положить на поднятое колено. Очень важен ракурс, но это – работа фотографа.
Непринужденно сидя на земле
В этой расслабленной и непринужденной позе можно естественным образом скрестить ноги.
Расслабленная, полулежа с упором на стену
Мужчина может сидеть, опираясь спиной о стену или какой-то объект. При этом одна нога может быть согнута в колене. Ноги можно вытянуть или скрестить в лодыжках. Спина должна быть расслабленной, но не растекаться по опоре.
Крупный план
Не бойтесь снять лицо модели крупным планом. Пусть мужчина будет главным объектом в кадре. Можно сделать много снимков с разных углов, показать разные эмоции, повернуть голову или наклонить ее, поднести к лицу руки. Поза может быть любой, ведь акцент делается на лице. Основная работа отводится фотографу – он подбирает ракурс и освещение.
Смотрите также:
Как рисовать аниме позы шаг за шагом
В этом уроке объясняются основы рисования разных поз. Приведенные в нем инструкции могут применяться к аниме и манге или к более традиционным стилям искусства.
Позы аниме Рисование
Рисование персонажа аниме или манги в заданной позе может быть довольно сложной задачей. Чтобы упростить задачу (особенно для начинающих), в этом уроке показаны примеры довольно простых углов рисования. В нем также показано, как использовать манекеноподобных персонажей для получения позы без каких-либо деталей, таких как черты лица, одежда, волосы и т. Д.
Упомянутый ранее «манекен» позволяет быстро рисовать различные позы, что упрощает поиск подходящей позы для персонажа, которого вы хотите нарисовать.Это также может помочь избежать чрезмерного стирания в случае ошибки.
Если, например, вы полностью вытянете детали головы, а затем перейдете к туловищу, вы можете понять, что у него не совсем прямой угол. Это означает, что теперь вам придется стереть все черты лица, когда вы могли бы заметить ошибку гораздо раньше, если бы вы нарисовали базовый контур всего тела.
Для получения информации о более распространенных ошибках рисования и передовых методах см .:
Важность правильных поз
Даже если вы достаточно хороший художник, неправильно нарисованная поза может сильно отвлекать от вашего рисунка и сообщения, которое вы пытаетесь передать зрителю.
Например, на двух вышеприведенных рисунках удара первый выглядит так, как будто человек протягивает руку, а второй выглядит так, как будто он действительно наносит удар.
Очень важно правильно передать действие или позицию, которую вы хотите показать. Без этого даже хорошо сделанный в остальном рисунок не будет выглядеть правильным.
Особенности рисования этого учебного пособия
Для более общих / распространенных стилей аниме и манги тела, как правило, изображаются так же, как у реальных людей.Таким же образом будут нарисованы примеры в этом уроке. Единственная реальная разница — это немного большая и круглая голова (как это часто бывает в аниме).
Это означает следующий рисунок:
Голова по форме похожа на яйцо (немного более округлая)
Руки, нарисованные пальцами, объединенными в одну форму (что-то вроде варежек)
Ноги нарисованы как одна комбинированная форма (например, в носках)
Хотя довольно часто рисование человека начинают с головы, примеры в этом уроке начнутся с туловища.В более динамичных позах, если сначала нужно согнуть и / или скрутить, будет намного легче разместить остальные части тела.
Еще одна важная вещь, которую вы должны сделать, — это нарисовать светлые линии, которые можно легко стереть (если рисовать на бумаге). Это упростит исправление, если вы допустили ошибку, а также позволит вам легче стирать части «манекена», если вы хотите добавить все детали, упомянутые ранее, поверх него. Линии в примерах сделаны темными, чтобы их было легче увидеть.
Рисование позы бега
Рисование позы бега в аниме, шаг за шагом
Есть несколько распространенных вариаций поз бега. Многое может зависеть от типа персонажа / события, которого вы хотите изобразить. Эта поза подходит для занятий спортом.
Шаг 1 — Нарисуйте торс
Рисование туловища в позе бега в аниме
В этой конкретной позе туловище будет нарисовано под углом примерно 3/4. Поскольку это женский персонаж, нарисуйте его формой, напоминающей песочные часы.
Чтобы показать, что персонаж бежит, слегка наклоните туловище вперед.Вы также можете нарисовать намек на плечи / ключицы, чтобы обозначить их верхнюю часть. В этой позе плечо, которое ближе к зрителю, будет немного выше.
Шаг 2 — Нарисуйте голову
Рисунок головы в позе бега в аниме
Нарисуйте голову, наклоненную вперед под тем же углом, что и туловище.
Шаг 3 — Нарисуйте ноги
Рисунок ног в позе бега в аниме
Нарисуйте ноги, одна из которых согнута в виде стрелки, направленной вперед (помогает подчеркнуть движение), а другая прямая под тем же углом, что и тело.
Стопу на согнутой ноге можно нарисовать в довольно естественном / расслабленном положении. Стопа вытянутой ноги будет отталкиваться от земли и должна стоять на носках.
Шаг 4 — Нарисуйте руки
Аниме бегущая поза руки рисунок
Нарисуйте руки, размахивающие в направлении, противоположном их соответствующим ногам. Например, если левая нога идет вперед, правая рука должна качнуться назад и наоборот.
Каждая рука должна быть согнута, руки сжаты в кулаки.Как уже упоминалось, вы можете просто нарисовать руки так, как будто на них есть варежки (без отдельных пальцев).
Подробнее о рисовании рук см .:
Шаг 5 — Нарисуйте шею
Рисунок шеи аниме бегущей позы
Нарисуйте шею примерно под тем же углом, что и голова / тело, примерно такой же толщины, как и верхняя часть рук.
Шаг 6 — Нарисуйте детали сундука
Рисунок бегущей позы аниме
Так как это женский персонаж, вы можете добавить некоторые основные детали груди, чтобы закончить позу.Имейте в виду, что обычно персонажи будут носить одежду, которая будет сдавливать область груди, делая ее более плоской.
Рисование балетной позы
Рисование позы в аниме-балете, шаг за шагом
Эта поза очень характерна для артистов балета, так как демонстрирует гибкость с расщепленными ногами, а также немного художественного движения с запрокинутой головой.
Шаг 1 — Нарисуйте торс
Рисунок торса в аниме балетной позе
Нарисуйте туловище, изгибающееся назад, и сделайте его немного уже в середине (изгиб внутрь сзади) по сравнению с верхом и низом.
Шаг 2 — Нарисуйте голову
Рисунок головы в балетной позе аниме
Нарисуйте голову, запрокинутую далеко назад (почти вверх ногами), подбородком вверх.
Шаг 3 — Нарисуйте ноги
Рисунок ног в балетной позе аниме
Нарисуйте ноги так, как если бы персонаж делал шпагат, но с согнутой передней ногой.
Нарисуйте ступни согнутыми назад, как если бы артист балета стоит на носках.
Шаг 4 — Нарисуйте руки
Рисование рук в балете аниме
Нарисуйте руки (или в данном случае руку) вытянутыми назад, держа ладонь вверх.
Хотя вы также можете нарисовать задний рычаг, в этом случае он не нужен, поскольку его можно в значительной степени спрятать за передним рычагом.
Шаг 5 — Нарисуйте шею
Рисунок шеи в аниме балетной позе
Нарисуйте шею таким образом, чтобы ее угол почти совпадал с углом верхней части тела. В этой позе он также будет несколько прикрыт плечами.
Шаг 6 — Нарисуйте детали сундука
Рисунок аниме балетной позы
Грудь будет растянута и сдавлена одеждой (если она нарисована), поэтому нарисуйте ее довольно плоской.
Рисование позы для удара
Рисование позы ударов аниме, шаг за шагом
Эта поза хорошо подходит для ударов по боксу. Особенно при ударе о сумку во время тренировки.
Шаг 1 — Нарисуйте торс
Рисунок туловища позы ударов аниме
В этом случае туловище будет показано примерно на 3/4 (аналогично позе бега). Нарисуйте его легкой формой, напоминающей песочные часы, характерной для женского персонажа. Вы также можете нарисовать его наклоненным вперед, чтобы показать, что персонаж вкладывает свой вес в удар, а не просто выставляет руку.
Шаг 2 — Нарисуйте голову
Рисунок головы в позе ударов аниме
Нарисуйте голову наклоненной вперед и вниз (в основном заправленной внутрь).
Шаг 3 — Нарисуйте ноги
Рисование ног в позе ударов аниме
Нарисуйте ноги так, чтобы они обе слегка согнуты (особенно передняя) и на достаточном расстоянии друг от друга. Поставьте переднюю ногу на землю, поставив заднюю ногу на пальцы ног.
Шаг 4 — Нарисуйте руки
Рисование руки в позе ударов аниме
Нарисуйте руку для удара, вытянутую вперед (рука в кулаке), при этом другая рука направлена немного назад, а ее рука в основном прижата к одной стороне груди.
Шаг 5 — Нарисуйте шею
Рисунок шеи аниме позы ударов
Нарисуйте шею, наклоненную немного вперед, чем угол тела, при этом ее передняя часть скрыта подбородком.
Шаг 6 — Нарисуйте детали сундука
Рисунок позы ударов в аниме
Вы можете нарисовать грудь довольно нормально, немного сбоку от груди, чтобы показать, что она рассматривается под углом. Опять же просто учтите, что они будут давить на одежду.
Рисование лихой позы
Шаг за шагом рисование аниме лихой позы
В этой позе персонаж будет рыскать вперед, нанося сильный удар.Вы также можете сделать аналогичную позу, если для атаки с помощью оружия, такого как меч или дубинка.
Шаг 1 — Нарисуйте торс
Рисование торса в лихой позе аниме
Как и в некоторых других позах в этом уроке, все тело снова наклоняется вперед. Когда персонаж отводит одну руку назад, туловище будет слегка повернуто лицом в противоположном направлении от рывка. Этот тип позы может быть немного менее реалистичным, так как его будет довольно сложно воспроизвести в реальной жизни, но иногда некоторое преувеличение может помочь сделать позу более драматичной.
Шаг 2 — Нарисуйте голову
Рисование головы в лихой позе аниме
Голова будет наклонена вперед, как и тело (также обращено к зрителю), поэтому нарисуйте ее, как показано в примере.
Шаг 3 — Нарисуйте ноги
Рисование ног в лихой позе аниме
Подобно позе бега, передняя нога будет согнута вперед, а задняя нога будет прямой и находится под тем же углом, что и остальная часть тела.
Нарисуйте ступню на передней ноге с наклоном назад так, чтобы она была на одном уровне с ногой.
Нарисуйте руки сжатыми в кулаки.
Шаг 4 — Нарисуйте руки
Рисование рук в лихой позе аниме
Нарисуйте обращенную вперед руку, согнутую так, чтобы ее локоть был направлен вперед (своего рода обратный сгиб передней ноги). Рука, обращенная назад, в этом случае будет немного сложной, так как она согнута назад, когда персонаж делает замах. Чтобы показать этот изгиб, нарисуйте руку от локтя до плеча немного короче и спроецируйте его очертания, чтобы «врезаться» в локоть до запястья.
Шаг 5 — Нарисуйте шею
Рисование шеи аниме лихой позы
Нарисуйте шею примерно под тем же углом, что и тело.
Шаг 6 — Нарисуйте детали сундука
Рисунок аниме лихой позы
Чтобы показать, что тело слегка искривлено, нарисуйте грудь немного правее изображения.
Рисование позы для удара
Рисование позы ногой в аниме, шаг за шагом
Это прямой удар вперед, как будто персонаж пытается что-то сбить.
Шаг 1 — Нарисуйте торс
Рисование торса позы аниме
Нарисуйте туловище под углом и слегка согнутым назад.Сделайте его уже по направлению к середине / спине.
Шаг 2 — Нарисуйте голову
Рисунок головы в позе ногой в аниме
Нарисуйте голову, слегка наклоненную назад, но не так сильно, как туловище, поскольку персонаж обычно смотрит вперед / на бьющуюся ногу.
Шаг 3 — Нарисуйте ноги
Аниме рисунок ног позы ногой
Нарисуйте толкающую ногу поднятую и слегка согнутую, а другую ногу почти прямо под небольшим углом. Вы можете нарисовать ногу, слегка согнутую назад, при этом другая ступня должна стоять на земле.
Шаг 4 — Нарисуйте руки
Аниме, пинающая поза, рисунок рук
Руки или рука в этом случае будут обращены назад и немного в сторону зрителя. Чтобы показать этот рисунок, каждая из его частей короче, чем если бы вы просто смотрели прямо сбоку. Сделайте первое, чем обычно, с более толстым, чем обычно, запястьем. Это покажет немного перспективы, в которой объекты, расположенные ближе к зрителю, кажутся больше.
Подробнее о чертеже в перспективе см .:
Учебное пособие по рисованию перспективы для начинающих и его отношение к аниме
Шаг 5 — Нарисуйте шею
Рисунок аниме позы ногой
Нарисуйте шею, слегка наклоненную назад.
Шаг 6 — Нарисуйте детали сундука
Рисунок аниме позы ногой
Нарисуйте грудь достаточно плоской, так как она будет растягиваться и сдавливаться одеждой.
Рисование позы прицеливания
Шаг за шагом рисование аниме позы прицеливания
Это поза персонажа, целящего из ружья. Это может быть обычным явлением для таких сцен, как штурм здания спецназом.
В этом случае пистолет представляет собой довольно большую винтовку, но аналогичная поза может также работать для ручного пистолета. Вам просто нужно будет изменить положение рук.
Шаг 1 — Нарисуйте торс
Рисунок туловища позы прицеливания аниме
В этой позе персонаж будет смотреть на зрителя спиной 3/4.
Нарисуйте туловище с небольшим изгибом, чтобы показать, что он наклонен вперед.
Шаг 2 — Нарисуйте голову
Рисование головы в позе прицеливания в аниме
Нарисуйте голову опущенной и слегка наклоненной вперед, чтобы показать, что персонаж целится.
Шаг 3 — Нарисуйте ноги
Аниме прицеливание позы ноги рисунок
Нарисуйте ноги согнутыми и на достаточном расстоянии друг от друга, поставив ступни на землю.Это придаст позе устойчивый вид. Эта стабильность обычно необходима для компенсации отдачи в случае, если они должны выстрелить из ружья.
Шаг 4 — Нарисуйте пистолет
Рисование пистолета позы аниме
Вы можете нарисовать любую винтовку, которая вам нравится, для этой позы, если форма не слишком необычна. Расположите его так, чтобы приклад прижимался к области плеч.
Шаг 5 — Нарисуйте руки
Рисование оружия в позе прицеливания в аниме
Как только винтовка нарисована, вы можете нарисовать руки поверх нее и затем стереть части, покрытые ими.Расположение оружия будет определяться формой винтовки.
В этом случае одна рука находится на рукоятке, а другая — ближе к передней.
В то время как для большинства поз руки нарисованы как рукавицы для этой конкретной позы, вы фактически можете вытянуть спусковой палец, продолжая комбинировать остальные.
Подробный пример того, как нарисовать руку, держащую пистолет, см .:
.
6 способов рисовать аниме руки, держащие что-то
Шаг 6 — Нарисуйте детали шеи / груди
Рисование позы прицеливания аниме
Наконец, вы можете добавить шею (наклоненную вперед) и лишь крошечный кусочек груди, так как они будут немного отклонены от зрителя.
Рисование позы для метания
Рисование позы в броске аниме, шаг за шагом
Это легкая / игривая поза в броске, в которой персонаж на самом деле не агрессивен.
Шаг 1 — Нарисуйте торс
Рисунок торса в бросающей позы аниме
Нарисуйте туловище почти горизонтально к земле с небольшим изгибом назад. У него также будет небольшой изгиб, который вы можете показать, сделав его шире вверху и уже к середине, загибаясь внутрь на обоих концах, но в большей степени сзади.
Шаг 2 — Нарисуйте голову
Рисование головы в позе бросания аниме
Нарисуйте голову, откинутую назад (по отношению к туловищу) так, чтобы персонаж смотрел вперед.
Шаг 3 — Нарисуйте ноги
Рисование ног аниме позы метания
Нарисуйте переднюю ногу, очень слегка согнутую, заднюю ногу согните и оторвите от земли. Сделайте так, чтобы ступня передней ноги была полностью прижата к земле или едва стояла на носках. Стопа задней ноги может в значительной степени находиться в расслабленном состоянии.
Шаг 4 — Нарисуйте руки
Рисование руки в позе для метания в аниме
Нарисуйте руку для метания, обращенную вперед под углом примерно 45 градусов, а другую руку, обращенную назад, практически в противоположном направлении.
Сделайте так, чтобы пальцы открытой руки указывали вперед, а большой палец — вниз. Это создаст жест «просто бросил что-то». В этой позе вы можете нарисовать немного больше деталей пальцев, так как они важны для демонстрации броска.
Вторую руку нарисуйте в более расслабленном состоянии со слегка согнутыми пальцами.
Шаг 5 — Нарисуйте шею
Рисование позы бросания аниме на шее
Нарисуйте шею почти на одной линии с верхней частью тела или немного наклоненной назад по отношению к ней.
Шаг 6 — Нарисуйте детали сундука
Рисунок позы метания аниме
Слегка потяните грудь к метающей руке, чтобы показать, что тело рассматривается под углом.
Рисование позы в прыжке
Рисование позы в прыжке аниме, шаг за шагом
Это эффектная поза в прыжке, которая несколько похожа на балетную позу, но с некоторыми отличиями.
Шаг 1 — Нарисуйте торс
Рисунок торса в аниме балетной позе
Нарисуйте тело наклоненным вперед, но с наклоном назад.
Шаг 2 — Нарисуйте голову
Аниме в прыжке позы рисунок головы
Нарисуйте голову, слегка наклоненную назад.
Шаг 3 — Нарисуйте ноги
Рисование ног позы в прыжке аниме
Согните еду вперед так, чтобы колено было направлено вперед, и нарисуйте заднюю ногу, вытягивающуюся назад. Нарисуйте пальцы ног на обеих ногах вниз, как у балерины.
Шаг 4 — Нарисуйте руки
Аниме в прыжке позы рисунок рук
Нарисуйте руку / руки, вытянутые назад, ладонью вверх. Вы заметите, что показана только одна рука, поскольку вторая рука может быть скрыта за первой.
Шаг 5 — Нарисуйте шею
Аниме в прыжке позы рисунок шеи
Нарисуйте шею, слегка наклоненную назад.
Шаг 6 — Нарисуйте детали сундука
Рисование позы в прыжке аниме
Грудь в этой позе будет только слегка растянута и обращена лишь чуть-чуть в сторону зрителя, а не прямо вперед.
Рисование позы летающего удара
Рисование позы «летающий удар» в аниме, шаг за шагом
Этот тип позы «летающий удар» можно использовать в боевых искусствах / аниме-манге, а также в комедии.
Шаг 1 — Нарисуйте торс
Рисование торса в позе летающего аниме
Нарисуйте туловище под углом примерно 45 градусов. В этой позе он будет немного изгибаться и скручиваться. Покажите это, сделав его более узким посередине, так чтобы обе стороны загибались внутрь (особенно сзади).
Шаг 2 — Нарисуйте голову
Рисунок головы в позе летающего удара ногой
Нарисуйте голову слегка наклоненной вперед, так как в этой позе персонаж обычно смотрит на цель удара.
Шаг 3 — Нарисуйте ноги
Рисование ног в позе летающего удара ногой
Нарисуйте вытянутую вперед ногу, а другую ногу согните так, чтобы ее колено слегка указывало в направлении, противоположном удару.
Вам нужно будет нарисовать верхнюю часть ноги (выше колена) короче, чтобы показать, что она направлена в сторону зрителя.
Нарисуйте стопу отведенной назад ноги, обращенной вперед, пяткой, и нарисуйте ступню другой ноги, направленной вперед, пальцами ног.
Шаг 4 — Нарисуйте руки
Аниме летающий удар позы рисунок руки
Притяните руку ближе к зрителю, слегка согнув назад, направив ее назад. Чтобы показать изгиб, вы можете сделать область от локтя до запястья немного короче, чем обычно, а локоть — чуть-чуть шире.
Шаг 5 — Нарисуйте шею
Рисунок
на шее в стиле летающего удара аниме В этом случае шея будет едва видна, так как большая ее часть будет закрыта плечом / рукой.
Шаг 6 — Нарисуйте детали сундука
Рисование позы «летающий удар ногой» в аниме
При таком повороте тела грудь будет просматриваться сбоку.Это означает, что вы можете нарисовать грудь как одну шишку. Опять же, имейте в виду, что грудь также будет сдавлена одеждой, поэтому она должна быть достаточно плоской.
Заключение
Рисование позы может быть очень сложным. Чтобы упростить процесс рисования, сначала нарисуйте персонажей в нужных вам позах с минимальным количеством деталей, необходимых для передачи позы. Позже можно добавить одежду, прическу, черты лица и другие детали.
При рисовании позы постарайтесь подумать о различных частях тела и о том, как они будут двигаться в этом конкретном действии или стойке.Вы также можете использовать справочные материалы, такие как фотографии или работы других художников.
Другие похожие руководства также см .:
Как нарисовать человеческую фигуру [2/2] — Рисование фигур в разных позах
Видео: Леонардо Перезнието
В сегодняшнем уроке мы рассмотрим вторую часть , как рисовать человеческая фигура из воображения.
Если вы еще не смотрели первую часть, вы можете сделать это сейчас, щелкнув ссылку ниже…
Рисование фигуры из воображения — Часть 1
В этом видео мы продолжим с того места, где остановились, и нарисуйте несколько фигурок в разных положениях. Давайте посмотрим на первый рисунок фигуры…
Мы начнем с создания простой рамки для тела (мы снова рассмотрели это в прошлом уроке), а затем добавим немного плоти к фигуре, чтобы сделать ее более полной. .
При рисовании фигурки помните, что вы можете использовать «линии перемещения», чтобы помочь вам создать ее. Конечно, это необязательно, но это может оказаться полезным инструментом.
При заполнении фигуры следует обратить внимание на то, что человеческая фигура очень «органична». Другими словами, он очень извилистый и редко бывает прямой. Помните об этом, когда рисуете.
После того, как вы заполнили фигуру, вы можете стереть направляющую рамку, которую мы сначала нарисовали.
Теперь мы можем добавлять любые детали, например, одежду и аксессуары. Для этого рисунка мы проявим немного творчества и добавим крылья женской фигуре.
Когда вы рисуете фигуру, она может выглядеть немного скованной. Не волнуйся. По мере того, как вы заполняете мелкие детали, фигура становится более реалистичной.
И, конечно же, рисуя человеческое тело из воображения, нельзя игнорировать важность хорошего знания анатомии.
Тот же процесс применим и к другим фигурам, которые мы собираемся нарисовать. См. Подробности в видео и продолжайте рисовать.
При рисовании в воображении очень часто приходится стирать и вносить множество изменений. Не паникуйте, это нормально, это делают даже лучшие художники в мире.
Просто наберитесь терпения, практикуйтесь, и со временем ваши рисунки будут становиться все лучше и лучше.
Теперь, если вы хотите получить более подробные инструкции о том, как рисовать фигуру реалистично, отличный ресурс — мой новый курс домашнего обучения « Секреты рисования рисунка ».
В нем вы узнаете…
как сохранить пропорции своей фигуры
как нарисовать реалистичную анатомию
как нарисовать фигуру в действии позы и позы
как закрасить, чтобы сделать ваша фигура выглядит реалистично
и многое другое!
Это действительно отличный способ для начинающего художника научиться рисованию фигур.
Чтобы пройти этот курс без всякого риска и узнать больше о том, что внутри, перейдите по ссылке ниже…
Онлайн-курс домашнего обучения «Секреты рисования фигур»
Если вам нравится этот урок, , пожалуйста, дайте его «НРАВИТСЯ» и оставьте комментарий под , чтобы сообщить мне, что вы думаете!
До встречи и счастливого розыгрыша!
Простая поза в Steam
Об этом программном обеспечении
Easy Pose — это приложение для позы человеческого тела, предназначенное для людей, которые рисуют или учатся рисовать.
Easy Pose — это приложение для позирования человеческого тела для людей, которые рисуют или учатся рисовать. Вы когда-нибудь хотели, чтобы профессиональная и персонализированная модель выполняла различные позы, чтобы упростить рисование анимации, иллюстраций и набросков? Easy Pose была создана, чтобы воплотить это желание в жизнь. Управляя трехмерной моделью на экране, вы можете создавать позы, которые используются в повседневной жизни, спорте, боевых искусствах и т. Д., А затем исследовать их под нужным углом. Признанная за превосходную функциональность, Easy Pose продемонстрировала в общей сложности 10 миллионов загрузок из Google Play и Apple App Store и неоднократно была выбрана в качестве рекомендованного приложения.Приложение также вошло в финал раздела инноваций в «Сделано с Unity 18» и достигло высшего рейтинга в разделе трендов категории программного обеспечения Steam.
1. Easy Pose позволяет контролировать каждый сустав человека в деликатный и удобный способ. Создавайте позы в соответствии с вашим вкусом, используя инструменты 3D-гизмо и слайд-панели, предлагаемые приложением. Оно оснащено различными функциями, которые не были доступны в существующих приложениях для поз, например, выделение бликов на подвижные части, инициализируя каждое соединение и используя симметричные позы, используя функцию зеркального отображения.
2. В предыдущих приложениях позы использовались деревянные шарнирные куклы или реалистичное соотношение мужчин и женщин с восемью головами, что делало его непригодным для художников, рисующих анимацию, вебтун или игровые иллюстрации. Easy Pose подготовлен с различными типами телосложения, от симпатичных мужчин и женщин с соотношением четырех голов до мужчин и женщин с шестью головами, мужчин и женщин с реалистичным телом и мускулистых мужчин.
3. Вы можете создавать множество интересных сцен, размещая на экране сразу несколько моделей. Например, вы можете создавать сцены, в которых видно много людей, таких как футболист, избегающий захвата, пара, танцующая, держась за руки, и ученики, занимающиеся в классе.
4. Если вы испытываете трудности с принятием позы, воспользуйтесь позами, предлагаемыми Easy Pose! Включая часто используемые позы, приложение предлагает более 1000 поз из различных предметов, таких как спорт, и эти полезные позы постоянно обновляются. Кроме того, для улучшения полноты позы в приложении есть редактор, который позволяет редактировать предустановленные позы плеч и рук, а также пальцев.
5. Приложение также предоставляет различные небольшие реквизиты, в том числе фигурки, оборудование. , и обучающие средства для создания желаемых сценариев и сцен.Они доступны в меню реквизита, и вы можете комбинировать их для создания фонов, таких как классы, учебные комнаты, города и космические корабли.
6. Выбрав руки, голову и ноги модели, вы можете применить более 200 аксессуаров, включая волосы, очки, обувь, оружие и щиты. Эти многочисленные реквизиты сделают сцены, которые вы себе представляли, красивыми и великолепными.
7. Помимо моделей людей, Easy Pose предлагает широкий выбор моделей, включая драконов, лошадей, автомобили, мотоциклы, велосипеды и динозавров.Это очень поможет в рисовании на различные темы, такие как гонки, средневековое фэнтези, военное дело, научная фантастика и многое другое.
8. Выберите модель человека, а затем меню анимации, чтобы увидеть различные типы анимации о повседневной жизни, танцах и спорте, и вы увидите анимацию с ходьбой, а также с движением полета, когда в ней изображены драконы, лошади и динозавры.
Елена Седова ВКонтакте, Кострома, Россия, id138617569
Психология о жизни Психология – важная часть человека. Узнайте о важных новостях, которые происходят в мире, образовательный контент по психологии, четвертинку юмора и интересных фактов!
Модный Мир Будь в тренде с нами)
Наука и Факты Входим в топ-3 познавательных сообществ ВК.
ЧП Кострома Аварии, криминал, нештатные ситуации на дороге и в жизни Костромы и Костромской области. Предлагайте ваши видео и фото материалы с помощью функции «предложить новость», модераторы проверят и опубликуют всё самое интересное в Костроме. Подписавшись, Вы сможете:
— быстро узнавать о происшествиях в Костроме;
— прислать происшествие, очевидцем которого вы стали; (чтобы прислать новость анонимно — напишите об этом в тексте новости)
— комментировать и обсуждать события в Костроме!
— найти свидетелей происшествия;
— предупредить об опасности;
— изучать хронику происшествий Костромской области в фотоальбомах и видеозаписях; Предложенные вами посты, после публикации не удаляются! ГРУППА ПРОТИВОПОКАЗАНА ЛЮДЯМ СО СЛАБОЙ ПСИХИКОЙ И ЛИЦАМ ДО 18 ЛЕТ!
CORNERY Адрес магазина: — 101000, Москва — Россия
— Кривоколенный переулок, 14
— Метро Чистые Пруды, Лубянка
Дьявол носит PRADA В том, что все хотят быть, как мы, есть какая-то ирония!
Кострома Самые интересные новости и фото Костромы и области. Подпишись и расскажи друзьям! Предлагайте свои новости, статьи, рассказы, интересные места и мероприятия.
Федерация фехтования Костромской области
KOSTROMA.TODAY І Все новости Костромы Портал https://kostroma.today Все самое интересное о Костроме и Костромской области. —» Читаем новости
—» Обсуждаем, что происходит в регионе
—» Сообщаем обо всем самом интересном:
по e-mail: [email protected] и в сообщения группы
Психология человека Сломать человека невозможно, если у него есть цель. Он готов пройти семь кругов ада, чтобы взять от жизни то, что он хочет. Посмотри, на что способно человечество здесь!
Подслушано у Мам / Подслушано у беременных Реклама в группе — https://vk.cc/9HbCeR Подслушано у Мам и у беременных — это самое большое сообщество ВКонтакте мам со всего мира. Публикуем только то, что присылают наши подписчики. Здесь много интересного для мамочек. Обсуждаем все, что связано с нашей жизнью и жизнью наших детей. Делитесь с нами веселой семейной историей, странностями или необычной ситуацией, грустными моментами, откровениями, пишите свои вопросы или советы через кнопку «Предложить новость»↗️ и мы их опубликуем и обязательно вас поддержим! • Все ваши посты мы размещаем Анонимно, если не указано другое.
• Уважаемые подписчики, если ваш пост пропал из предложки, значит он стоит на таймере и ждет своего размещения. Не стоит дублировать его снова. Если пост уже размещён, то мы его не удалим.
• Срочные посты публикуем вне очереди- в начале поста пишите слово «Срочно».
• За несогласованную с администратором рекламу, за любое упоминание подработак и других спам сообщений в комментариях, сразу БАН! За хамство, мат, оскорбление женщин, религии — бан! О случаях хамства и других нарушениях пишите администраторам в сообщения группы.
ДП Кострома | Городской портал Все интересующие вопросы через сообщения сообщества.
Паблик является источником информации об отзывах людей, о недобросовестных продавцах и покупателях, а также любого заведения, магазина, предприятия.
В данной публичной странице можно оставлять информацию, задавать вопросы, отзывы о некачественном товаре, услугах, чтобы предупредить других. Также публикация сенсации, происшествий, ДТП, ЧП, ЧС, а также Народных СМИ(Подслушано). Отзыв можно оставить анонимно только через сообщения сообщества, достоверность постов лежит на самих авторах, разумеется спам, рекламные ссылки запрещены.
Клуб Воздушные шары ИНСТАГРАМ: https://instagram. com/balloons_club_ru Свободный обмен идеями и информацией о работе с воздушными шарами. Аэродизайн. Твистинг. Оформление праздников воздушными шарами.
Для публикации воспользуйтесь пунктом: «Предложить новость»
✁ STYLIST MATVEEV ✁ Хочется почувствовать, как это — быть в руках профессионала? Звоните 8-960-744-6000
Грубо? Простите. Немного грубости и сарказма) Присмотрись, тебе здесь понравится.
Я в шоке! Мы здесь, чтобы тебя удивить! Немного юмора, немного фактов, немного познавательного дают отличный микс в виде нашего паблика)
1994 – 1995 Приемное отделение МБУЗ КБ №5 г. Тольятти
1995 – 1999 поликлиника при ТВВКИСУ. Врач-офтальмолог
С 1999 ГБУЗ СО ТГКП №3 АПК №5. Врач детский офтальмолог
с 2012 Клиника современного лечения «Открытая медицина». Врач-офтальмолог
Профессиональные знания и умения:
Владею необходимыми теоретическими знаниями и навыками практической работы в рамках основных вопросов офтальмологии: визометрия, скиаскопия, осмотр глазного дна, бужирование слезоотводящих путей, тонометрия, оценка световосприимчивости, девиации, полей зрения, биомикроскопия, инстилляции, прямая и обратная офтальмоскопия.
Область профессиональной деятельности в клинике:
Лечение воспалительных заболеваний глаз. Офтальмоскопия беременных. Лечение проблем зрения у детей. Подбор очков, мкл. Офтальмоскопия детей. Тонометрия. Диагностика косоглазия. Ортоптическое лечение.
Елена Седова, чемпионка России по бегу на 10 км, о жизни и тренировках профессионального бегуна
Чемпионка России на дистанции 10 000 м Елена Седова на “десятке” в рамках Московского марафона-2018 буквально вырвала победу из рук конкуренток прямо перед финишной чертой и в третий раз подряд подтвердила свое первенство на этой трассе. О том, чего ей это стоило, а также о своей беговой подготовке и “небеговой” жизни Елена рассказала в интервью Екатерине Преображенской.
– Расскажи о забеге на 10 км на Московском марафоне – было тяжело? Погода сыграла свою роль?
– Погода была не очень – но она для всех одинаковая. Для меня же с самого начала было непросто: два предыдущих года я побеждала, и, конечно, ко мне было особое внимание на конференции и перед стартом – это психологически навешивает обязательства. Да и конкуренция в этом году была сильная: девчонок пять готовы были показать мощный результат.
Мне изначально бежалось не очень хорошо, может, потому что волновалась. Но я держала темп, мы бежали в группе. Где-то за километр я отстала метров на 20 и уже подумала, что победе не быть. Оставалось 600 метров – и я сказала себе, что тут нужно пробовать ускориться, ведь уже финишная прямая. На этот момент Света Симакова уже убежала от Иры Сергеевой, а я начала доставать их. Обогнала Иру, бегу вторая, остается метров 400 – и тут я понимаю, что нагоняю Свету. Когда видишь глазами, что ты “съедаешь” человека, – это придает какие-то дополнительные силы.
Я включила все свои внутренние резервы, и метров за 150 до финиша обогнала Свету – но отрабатывала до самой ленты, так как не знала, отстала Света или нет. Для меня это была тяжелая и очень эмоциональная победа, у меня были пробеги в августе и сентябре, и уже накопилась усталость. Но такой финиш дает непередаваемые эмоции!
– А сколько восстанавливаешься после таких стартов?
– Когда на максимум, то до полного восстановления дней десять. Несколько дней бегаю легкие кроссы, а на пятый – уже работы, ускорения. Мы с папой методом проб и экспериментов подобрали для меня оптимальную систему тренировок.
Тренером Елены с самого детства был ее отец Сергей Седов. Чтобы тренировать дочь, он специально устроился работать в спортивную школу – и до сих пор занимается подготовкой Елены.
– Учить или тренировать собственного ребенка бывает непросто. Почему папа решил тренировать тебя сам, и какую роль это сыграло?
– Я из спортивной семьи, мама и папа у меня мастера спорта международного класса, но на меня никто не давил и не принуждал силой. Когда мне было 12, родители спросили, хочу ли я заниматься чем-то, и я выбрала бег. Тогда папа и взялся за меня. Но он никогда не прессинговал, наоборот, хотел избежать ошибки, которую тренеры допускают с многими юными легкоатлетами, когда слишком выматывают их в юности – из-за чего ребята “перегорают”. Может быть, поэтому я и не показывала особых результатов до старших классов.
Профессионалы бегут, не замечая ничего вокруг. Любители могут улыбаться, хлопать, взаимодействовать со зрителями. Это меня очень вдохновляет и радует, я восхищаюсь ими.
– Как образ жизни такой спортивной семьи отличался от обычных семей?
Тренировочные планы к марафону и полумарафону. Скачайте и начните подготовку сегодня.
– Конечно, круг общения состоял в основном из спортсменов. Но никогда не было такого, чтобы родители принуждали тренироваться или, например, смотреть Олимпиаду. Конечно, интересы почти все были спортивные, но это не значит, что разговоры были только про спорт.
– До старших классов у тебя не было серьезных побед. Когда и почему все поменялось?
Во-первых, папа специально берег меня для более взрослого возраста – за это ему большое спасибо. Наверное, именно поэтому я до сих пор в спорте. Ну и после школы я сильно похудела, стандартная гормональная история для девочек. Плюс, после поступления в университет у меня появилась возможность тренироваться два раза в день – и через год работы я отобралась на первенство Европы по кроссу.
Правда, учиться Елена пошла вовсе не в физкультурный институт, ее первая специальность – инженер-экономист топливно-энергетической отрасли.
– Тренировки тогда резко поменялись?
– На первом курсе я начала три раза в неделю по утрам бегать зарядки, на втором курсе уже практически всегда тренировалась по два раза в день. На сборы первый раз я поехала в 2008 году в Киргизию. Папа не поехал, но у меня все равно план тренировок был свой: что-то делала с группой, что-то сама. Наверное, в итоге я тренировалась меньше всех. Эффект занятий на высоте не заставил себя ждать, и я действительно побежала быстрее.
– Получается, папа тренировал тебя по своей авторской системе?
– Мы с ним многое перепробовали. Начинали с классических трех работ в неделю, но потом поняли, что мне это слишком много. Добавляли зарядки, ОФП, ставили полный день отдыха или убирали отдых вовсе. Словом, подбирали то, что подходит именно мне.
– А сейчас как тренируешься? По пульсу?
– Сейчас используем лактометр. Это происходит так: пробегаешь отрезок – и надо взять анализ не более, чем через одну минуту; тыкают тебе в палец, аппарат показывает уровень лактата – и на этот показатель ориентируемся. Если он выше, чем требуется, то уже не бегу быстрее или даже снижаю нагрузку. Пульсометр у меня тоже есть, конечно: я зарегистрирована в программе от сборной, и папа и несколько человек из сборной видят мои показатели на тренировках и могут анализировать их.
– На какие показатели лактата ориентируетесь? Классические 4 ммоль?
– Мы год только потратили на то, чтобы определить эти значения для меня. Конечно, они близки к средним – например, при работе по 1000 м нужно, чтобы лактат был ближе к 4, хотя и 5 для меня нормально, а по 400 м – в районе 8. Но эти величины очень индивидуальны: могу пробежать темповую, а лактат будет 2,5.
– Ты тоже тренируешь?
– Да, я не стремлюсь делать себе рекламу, поэтому веду всего несколько человек. Даю им советы, объясняю, тоже смотрю пульс. Любители часто думают, что чем больше и быстрее будешь бегать – тем лучше; приходится разубеждать их в этом.
Мы с папой методом проб и экспериментов подобрали для меня оптимальную систему тренировок.
– Бег – вид спорта, где один старт собирает и профессионалов, и любителей. Как вообще профессионалы относятся к любителям?
– Я наблюдаю за любительским движением, и это очень приятно, что люди получают удовольствие от бега. Профессионалы ведь бегут изо всех сил, не замечая ничего вокруг, терпя и полностью концентрируясь на процессе. А любители могут улыбаться, хлопать, смотреть вокруг, взаимодействовать со зрителями. Это меня очень вдохновляет и радует, я восхищаюсь ими.
– Среди любителей есть и те, что бегает, соревнуясь с самим собой, и тоже на трассе “страдает”…
– Таких меньшинство, и они молодцы, заслуживают огромного уважения. Но тут надо помнить, что нужно рассчитывать свои силы, нельзя надрывать себя – такое нередко бывает как раз среди любителей… Лучше немного недобегать, чем перебегать.
В 2016 году Елена неожиданно выступила на полной марафонской дистанции и даже попала в призы, заняв пятое место среди женщин.
– Что касается расчета своих сил – расскажи о той истории с марафоном “Белые ночи”: почему ты тогда решила его бежать и не боялась ли надорваться? Как папа вообще это разрешил?
– Это было очень спонтанно. Был олимпийский год, я выполнила все нормативы – но нас не допустили на Олимпиаду. Меня даже не включили в олимпийскую сборную, так как я не стояла на пуле допинг-контроля, поэтому мне сразу сказали, что у меня шансов нет. И было чувство опустошения – я открыла календарь и выбрала ближайший старт после чемпионата на десятку. Это оказались “Белые ночи”. Тем более, Питер – родной город моей мамы; она прилетела меня поддержать.
Я настраивалась так, что у меня нет никаких обязательств, и, если что, я сойду. Я никак специально не готовилась, последнюю длительную вообще бегала в конце мая – километров 20. Но папа меня отпустил, даже поддержал меня. В итоге не готов оказался мой желудок – я раньше никогда не питалась на дистанции; на 38-м км свело желудок, и я остановилась. Но прямо перед этим проехала скорая, и я поняла, что мне придётся добираться до финиша самой – и добежать надо будет быстрее.
Последние 3 км я бежала 18 минут. Но в итоге даже в призовые места попала, какие-то деньги заработала.
– Если итоговое время на дистанции было 2:50, то какой же темп был до остановки?
– Я бежала не так быстро, первая половинка была за 1:20. Кстати после марафона у меня ноги побаливали немного, но не было никаких “отходняков”. Наверное, потому что последние 10 км бежала как заминку. Уже через три дня я продолжила тренировки.
– А не появилось желание еще марафоны побегать?
– Конечно же, хочется. Но у нас на марафонской дистанции достаточно сильная конкуренция, а бежать марафон и не зарабатывать этим – я не хочу. Наверное, пока не время – я себя берегу.
– Вообще бег – твой основной доход?
– Да, это моя профессия, которая приносит деньги. Сейчас за пробеги ставят хорошие призовые, например, на Московском или Новосибирском марафонах. Раньше было с этим сложнее, но года три назад это стало меняться.
– В заграничных стартах ты участвовала? Чем они отличаются?
– Если знаешь язык, то бегать за границей вполне комфортно. Я ездила в Европу с 2009 года – тогда организация пробегов там была на порядок лучше, чем в России. Только сейчас крупные старты у нас вышли на этот уровень. То же самое можно сказать и про поддержку болельщиков.
В сильно модных пробегах за границей я не участвовала, а в небольших – да. Приезжала на полтора-два месяца и бегала подряд много стартов в разных городах. Можно неплохо заработать.
– Как вообще организован этот процесс?
– Меня позвал побегать менеджер, он связался с моим папой. Мы сами снимали дом на пятерых, сами готовили, билеты тоже были за свой счет. Самый большой пробег я выиграла в Шербурге – приз был 1100 евро.
– Просто в удовольствие ты участвуешь в забегах? Или статус профессионального спортсмена не позволяет?
– Пару лет назад под Новый год в Новосибирске был старт в карнавальных костюмах и валенках, я в нем участвовала и бежала очень медленно.
– А если все же в кроссовках?
– Только если рядом с кем-то из друзей пробежать кусочек дистанции в качестве поддержки. А чтобы можно было тренировку совместить со стартом – такого последнее время не бывает.
Чтобы прогрессировать, нужно терпеть – без страдания прогресса не будет.
– Говоря о тренировках, как организован твой режим? Сколько дней отдыха? Какие объемы бегаешь?
– Уже лет семь как мы перестали вообще использовать дни отдыха, так как после них мне тяжелее собраться. 8-12 км потрусить – мне так легче. Совсем без бега только те дни, когда, например, перелеты, и я вообще не успеваю. У меня не такие большие объемы – 160 км в неделю на загрузке, а так 145-150 км – и это при отсутствии дня полного отдыха.
– А силовые делаешь?
– Мы с папой всегда делали много беговых упражнений и ОФП. Два раза в неделю силовая – но с небольшими весами: штанга + блинчики 5-10 кг.
– Как психология влияет на результат?
– Очень сильно. Неправильно настроишься – и старт провален. Можно, например, начать “стартовать с вечера” – ситуация, когда не можешь уснуть накануне забега. Можно тактически перебрать: быстро начать, и тогда к финишу ничего не сможешь сделать. Можно так распереживаться, что весь адреналин уйдет еще на разминке и на дистанцию его не хватит. Или соперница так посмотрит, что покажется, что она готова гораздо лучше тебя.
– Как ты с этим справляешься?
– Мне лично зацикливаться нельзя – если я слишком много думаю о старте раньше времени, то энергия расходуется.
– Когда дома тренируешься, какой распорядок дня?
– Например, в августе я дома активно готовлюсь к полумарафону им. Раевича. Спать ложусь до 12; в 8-8:30 встаю, завтракаю и сразу на первую тренировку. Поспать днем дома редко получается, но я стараюсь по возможности это делать. В обеденное время обычно какие-то дела и встречи, а потом уже вечерняя тренировка, часто она бывает смещена по времени.
Но графика я все равно стараюсь придерживаться. Конечно, дома устаешь больше, так как многое отвлекает, но совмещать с тренировками все же реально. Правда, иногда приходится отказываться от какого-то варианта времяпрепровождения, если он совсем не вписывается в тренировочный процесс.
У нас на марафонской дистанции достаточно сильная конкуренция, а бежать марафон и не зарабатывать этим – я не хочу.
– Где грань разумного страдания на тренировках?
– Чтобы прогрессировать, нужно терпеть – без страдания прогресса не будет. Но это не нужно делать все время. Лично я, если чувствую, что достигла предела усталости, тогда немного сокращаю вечернюю тренировку или не делаю растяжку после. Причем часто усталость именно психологическая – нервная система может не успевать переваривать такую нагрузку.
Кстати, это очень актуально для любителей, ведь у них есть еще и основная работа, семья, другие дела. А вот микротравмы терпеть вообще не нужно: если есть даже несильная боль, лучше заняться этой проблемой сразу – чтобы потом не приходилось лечиться и прерывать тренировки.
– Свою семью собираешься заводить?
– Семья для меня имеет огромное значение. И я очень рада, что рядом есть человек, который полностью разделяет мои взгляды и стремления в сфере спорта и семейных ценностей. Поддержка близкого человека – это огромнейшая часть успеха.
– Какие планы и цели на ближайшее время?
– Чемпионат мира среди армейских клубов (я выступаю за ЦСКА), а потом – надежда на Олимпиаду.
фото: Московский марафон и из личного архива Елены Седовой
15 лет победе женской молодежной сборной на ЕВРО-2005, В пятницу, 31 июля, исполнилось ровно 15 лет со дня финального матча женского Чемпионата Европы-2005 U-19. , Женская футбольная Лига. Официальный сайт
15 лет победе женской молодежной сборной на ЕВРО-2005
В пятницу, 31 июля, исполнилось ровно 15 лет со дня, когда в венгерском городе Залаэгерсег состоялся финальный матч женского Чемпионата Европы-2005 U-19. Сборная России под руководством Валентина Гришина обыграла команду Франции в серии пенальти (2:2; 6:5) и стала победителем турнира.
В составе нашей команды голами отметились две Елены – Терехова и Данилова, кроме которых в победном финале принимали участие следующие игроки: капитан Ксения Цыбутович, Эльвира Тодуа, Анна Кожникова, Мария Филисова, Виктория Афанасова, Оксана Титова, Ольга Петрова, Елена Морозова, Олеся Машина, Елена Иванова, Александра Гомозова, Надежда Харченко, Елена Седова, Елена Щеголева, Ольга Пешина и Кристина Анохина.
Это «золото» до сих пор остается главным достижением в истории российского женского футбола. Наша команда, начав турнир с поражения от все тех же француженок (0:4), затем набрала ход и на пути к решающей встрече обыграла Англию (2:1), Шотландию (5:0) и Германию (3:1).
Лучшим бомбардиром турнира стала россиянка Елена Данилова, забившая 9 голов. Она также была удостоена звания лучшего игрока ЕВРО. На счету нападающей хет-трики в ворота Шотландии и Германии, дубль в матче с Англией, а также гол в финале. Данилова, как и многие ее подруги по чемпионской команде, уже завершила игровую карьеру, но ряд девушек продолжает выступления в профессиональном футболе, в том числе за национальную команду – Эльвира Тодуа, Ксения Цыбутович, Анна Кожникова.
К сожалению, до сегодняшнего юбилея не дожил Валентин Дмитриевич Гришин – наставник чемпионок, который ушел из жизни в феврале 2017 года. Но память о нем и о триумфе его подопечных навсегда останется в памяти всех ценителей женского футбола.
Каменск-Уральская детская художественная школа № 2 им. В. М. Седова
2020-2021 учебный год
Дорогие наши обучающиеся и родители!
Сообщаем вам, что режим дистанционного обучения продлевается
до 26 декабря 2020 года
Ссылки на группы классов Вконтакте:
ГОСУДАРСТВЕННОЕ ЗАДАНИЕ (бюджет)
Платные дополнительные образовательные услуги
Программа ПДОУ/ класс/группа
Ссылка на группу класса Вконтакте
Расписание
(чтобы посмотреть расписание, ниже в столбце нажмите на название класса)
Классный руководитель
Аваллон
1 А
https://vk.com/public200478988
Аваллон
1 А
Токарева Кристина Андреевна
Аваллон
2 А, 2 Б
https://vk.com/1ab.avalon
Аваллон
2 А, 2 Б
Целовальникова Ольга Владимировна
Аваллон
3 А, 3 Б
https://vk.com/club194380171
https://vk.com/club194569647
Аваллон
3 А, 3 Б
Авдеева Анастасия Алексеевна
Аваллон
4 А, 4 Б, 4 В
https://m. vk.com/avallon_3_abv
Аваллон
4 А, 4 Б, 4 В
Кислицына Ольга Владимировна
Арт. Детство (первый год обучения)
https://vk.com/club199758841
Арт. Детство
(первый год обучения)
Макарова Юлия Алексеевна
Арт. Детство
(второй год обучения)
https://vk.com/club200209515
Арт. Детство
(второй год обучения)
Авдеева Анастасия Алексеевна
Арт. Детство
(третий год обучения)
гр.№1, гр.№2
https://vk.com/club200409165
Арт. Детство
(третий год обучения)
гр.№1 (+№2)
Базуева Алёна Николаевна
Фантазия
https://vk.com/club194377774
Фантазия
гр.№1, гр.№2, гр.№3
Репкина Екатерина Николаевна
Время рисовать
https://vk.com/club194499344
(группа №3)
https://vk.com/club194499344
(группа №1+№2)
Время рисовать
гр.№1(+№2), гр.№3
Петрова Евгения Геннадьевна
Курс Рисунка (взрослые)
https://vk.com/club194015767
Курс Рисунка (взрослые)
Степанова Ирина Ивановна
Курс живописи (взрослые)
—
Шендель Людмила Владимировна
ОХФ
https://vk.com/club173129712
ОХФ
Степанова Ирина Ивановна
Группы Sandart А, В и З (преподаватель: Баранова А.М.) https://vk.com/gruppy_Baranova
Группы Sandart Б и Г (преподаватель: Токарева К. А.) https://vk.com/gruppy_Tokareva
Группы Sandart Ж, И, Л (преподаватель: Петрова Е.Г.) https://vk.com/gruppy_Petrova_G_I_L
Группы Sandart E и М (преподаватель: Петрова Е.Г.) https://vk.com/gruppyPetrova_E_M
Группа Sandart К (преподаватель: Петрова Е.Г.) https://vk.com/gruppa_K_Petrova
Группы ИЗО 1 и ИЗО 2 (преподаватель: Чемезова Е.И.) https://vk.com/gruppy_Chemezova_izo1_izo2
Группы ИЗО 3, ИЗО 4 и ИЗО 5 (преподаватель: Токарева К.А.) https://vk.com/gruppy_IZO3_IZO4_IZO5
2019-2020 учебный год
В связи с распространением новой коронавирусной инфекции и введении режима самоизоляции, с 11 апреля 2020 года до особого распоряжения, наша школа переходит на дистанционную форму обучения.
Просим родителей (законных представителей обучающихся) в срок до 8 апреля заполнить заявление о согласии на обучение в дистанционной форме.
Заявление необходимо скачать на сайте школы, заполнить и отправить (фотографию или скан-копию документа) классным руководителям на электронную почту. Оригинал сохранить и в дальнейшем передать в школу.
Все занятия будут проходить в строгом соответствии с расписанием с помощью платформ: «Вконтакте», Zoom, Skype, Viber, WhatsApp и др. Подробную инструкцию все обучающиеся по Государственному заданию (на бюджетной основе) -это ДПП «Живопись», ДОП «Изобразительное искусство», ДОП «Подготовительный класс» — получат от классных руководителей.
В расписаниях классов есть активная ссылка на группу класса Вконтакте, поэтому вы легко найдете своих одноклассников, преподавателей и включитесь в работу.
Расписание 1 А, 1 Б классы
Расписание 1 В, 1 Г классы
Расписание 2 А, 2 Б классы
Расписание 2 В, 2 Г классы
Расписание 2 Е класс
Расписание 3 А, 3 Б классы
Расписание 3 В, 3 Г классы
Расписание 4 А, 4 Б, 4 В классы
Расписание 4 Г, 4 Д классы
Расписание 5 А, 5 Б классы
Расписание 6 А класс
Расписание Подготовительные А, Б, В классы
Информация для обучающиеся в ГБУДОСО «КУДХШ №2 им.В.М. Седова» и законных представителей обучающихся (на бюджетной основе).
Сообщаем вам, что с 15 апреля 2020 года группы Вконтакте, созданные нами для осуществления дистанционного обучения, будут работать в «Режиме закрытого сообщества», в связи с защитой персональных данных обучающихся нашей школы и преподавательского состава, основываясь на Положении о защите персональных данных.
Если обучающийся школы не успел вступить в «сообщество класса», ему необходимо подать заявку на вступление — классному руководителю (администратору группы) или связаться с ним по телефону для получения дальнейших инструкций.
Отделение платных дополнительных образовательных услуг КУДХШ №2 им. В.М. Седова
переходит на дистанционную форму обучения с 22 апреля 2020г.
Просим родителей (законных представителей обучающихся) в срок до 22 апреля заполнить заявление о согласии на обучение в дистанционной форме.
Заявление необходимо скачать на сайте школы, заполнить и отправить (фотографию или скан-копию документа) классным руководителям на электронную почту. Оригинал сохранить и в дальнейшем передать в школу.
Все занятия будут проходить в строгом соответствии с расписанием с помощью платформ: «Вконтакте», Zoom, Skype, Viber, WhatsApp и др. Подробную инструкцию все обучающиеся по программам ПДОУ: Детская академия мифа Аваллон, Фантазия, Арт-детство, Sandart, Sandart +, ОХФ, Курс рисунка, Курс живописи, Время рисовать смогут получить у классных руководителей.
Расписание программ ПДОУ: (в расписаниях групп есть активная ссылка (синяя) на группу класса Вконтакте, поэтому вы легко найдете своих одноклассников, преподавателей и включитесь в работу).
Аваллон 1 А,1 Б
Аваллон 2 А, 2 Б
Аваллон 3 А, 3 Б, 3 В
Аваллон 4 А, 4 Б, 4 В
Арт-детство (первый год обучения)
Арт-детство (второй год обучения)
Фантазия
Курс Рисунка
Основы художественной фотографии
SANDART ИЗО 1, ИЗО 2, ИЗО 3
SANDART группы А, Б, В, Г
SANDARTгруппы Е, Ж, З, И, К
SANDART группы Л, М, Н
Положение о дистанционном обучении
Контакты — НИУ ВШЭ в Санкт-Петербурге — Национальный исследовательский университет «Высшая школа экономики»
Административные сервисы
Общий отдел
190008, Санкт-Петербург, ул. Союза Печатников, д. 16, каб. 210 Телефон: (812) 6445911 доб. 61222 Факс:(812) 572-57-66
Приемная комиссия бакалавриата и магистратуры 194100, Санкт-Петербург, ул. Кантемировская дом 3, корп.1, лит. А, ком. 239 Телефон: (812) 644-62-12
Управление по международным связям Адрес: 190068, Санкт-Петербург, набережная канала Грибоедова, д.123, каб. 214-216 Центр международного образования: летние школы, краткосрочные образовательные программы и поступление на ООП иностранных граждан Центр международного сотрудничества: партнерства, визиты иностранных делегаций, студенческая мобильность, миграционный учет и визовая поддержка
Поступление иностранных граждан на обучение по основным образовательным программам (платные и квотные места) Телефон: +7 (812) 644-59-11 доб.61583 Email: [email protected]
Санкт-Петербург, ул. Союза Печатников, д. 16 кабинет 111 Телефон: +7 (812) 644-59-11 доб. 61226 E-mail: [email protected]
Управление образовательных программ
Санкт-Петербург, ул. Союза Печатников, 16, каб. 314 Телефон: +7 (812) 644-59-11 доб. 61103 E-mail: [email protected]
Управление маркетинговых коммуникаций
Санкт-Петербург, ул. Кантемировская, дом 3, корп.1, лит.А, каб. 221 Телефон: +7 (812) 644-59-11 доб. 61557 E-mail: [email protected]
Факультет довузовского образования
Санкт-Петербург, ул.Кантемировская, д. 3 лит.А, ком.239 Телефон: +7 (812) 644-59-11 добавочный 61529 и 61211; 8 (812) 644-62-12 E-mail [email protected]
Институт дополнительного профессионального образования
198099, Санкт-Петербург, ул. Союза Печатников, д. 17, каб. 302 Телефон: +7 (812) 714-57-91; +7 (812) 644-59-10 доб. 61235,61263 E-mail: [email protected]
Центр прикладных исследований и разработок
Санкт-Петербург, ул. Кантемировская дом 3, корп.1, лит. А, каб. 205 Телефон: +7 (812) 644-59-11 доб. 61547 E-mail: [email protected]
Центр инновационного предпринимательства
Санкт-Петербург, ул. Кантемировская д. 3А, офис 219 +7 812 644-59-11, доб. 61552 E-mail: [email protected]
Центр развития карьеры
Санкт-Петербург, ул. Кантемировская дом 3, корп.1, лит. А, каб. 216 Телефон: +7 (812) 644-59-11 доб 61585 E-mail: [email protected]
Приемная комиссия аспирантуры
Координатор по вопросам организации и развития аспирантуры: Телефон: +7 (812)560-01-21 +7 (812) 644-59-11 доб 61565 E-mail: [email protected]
Юридический отдел Санкт-Петербург, Союза Печатников ул., д.16, каб. 417 Телефон: + 7 (812) 644-59-11 доб. 61233 E-mail: [email protected]
Департамент иностранных языков Санкт-Петербург, ул. Кантемировская, д. 3 ком.332, 333 Телефон: +7 (812) 644-59-11 доб. 61526, +7 (812) 644-59-11 доб. 61527 193171 ул. Седова, д. 55 корп. 2, каб. 310 Телефон: +7 (812) 560-03-32 ул. Промышленная, д. 17 каб. 405 Телефон: +7 (812) 300-83-49 E-mail: [email protected]; [email protected]
Кафедра физического воспитания Санкт-Петербург, ул. Кантемировская дом 3. корп.1 литера А (ст.м. «Лесная») Телефон: +7 (812) 644-59-11*61540 E-mail: [email protected]
Военная кафедра Санкт-Петербург, ул. Крупской, д.3, цокольный этаж Телефон: +7 (812) 412-36-10; +7 (812) 412-36-12 E-mail: [email protected], [email protected]
Учебные офисы
Школа экономики и менеджмента
Бакалавриат «Экономика» Санкт-Петербург, ул. Кантемировская, д. 3, каб. 329 Телефон: +7 (812) 644-59-11 доб. 61559 E-mail: [email protected]
«Международный бизнес и менеджмент»
Санкт-Петербург, ул. Кантемировская, д. 3, каб. 230 Телефон: +7 (812) 644-59-11 доб. 61519 E-mail: [email protected]
«Логистика и управление цепями поставок» Санкт-Петербург ул. Кантемировская, дом 3, каб 231 Телефон:: + 7 (812) 644-59-11 61534 E-mail: [email protected]
Магистратура «Прикладная экономика и математические методы» г. Санкт-Петербург, Кантемировская ул., д.3, корп.1, каб. 317 Телефон: +7 (812) 644-59-11, доб. 61523 E-mail: [email protected]
«Финансы», «Анализ больших данных», «Стратегическое управление логистикой», «Экономика впечатлений: менеджмент в индустрии гостеприимства и туризме», «Менеджмент и аналитика для бизнеса», «Информационные системы и взаимодействие человек-компьютер»
«Управление и аналитика в государственном секторе» Санкт-Петербург, ул. Промышленная, д. 17, ауд. 226 Телефон: +7 (812) 786-89-37 E-mail: [email protected]
«Социология и социальная информатика» Санкт-Петербург, ул. Седова д. 55, кор.2, каб. 203 Телефон: +7 (812) 560-71-75 (учебный офис) E-mail: [email protected]
Магистратура Сравнительная политика Евразии, Бизнес и политика в современной Азии, Анализ данных для государства и общества, Городское развитие и управление, Сравнительная политика России и Евразии, Управление образованием
Санкт-Петербургская школа физико-математических и компьютерных наук
Бакалавриат
«Анализ данных в финансах»
Санкт-Петербург, ул. Кантемировская, д. 3а, каб. 321
Глобальная и региональная история / Global and Regional History, Медиапроизводство и медиааналитика, Русская литература в кросс-культурной и интермедиальной перспективах, Языковые технологии в бизнесе и образовании.
Юридический факультет
Бакалавриат «Юриспруденция» Санкт-Петербург, ул. Промышленная, д. 17, каб. 305 и 306 Телефон: +7 (812) 785-25-40; E-mail: [email protected]
Магистратура
«Гражданское и коммерческое право», «Адвокатура», «Право и государственное управление» Санкт-Петербург, ул. Промышленная, д. 17, каб. 306 Телефон: +7 (812) 785-25-40; E-mail: [email protected]
Нам доверяют более 7,4 миллиона пользователей и 95% из S&P 500.
Нам не с чего начать.Обыскивать Интернет круглосуточно — это не поможет. RocketReach дал нам отличное место для старта. Теперь у нашего рабочего процесса есть четкое направление — у нас есть процесс, который начинается с RocketReach и заканчивается огромными списками контактов для нашей команды продаж … это, вероятно, сэкономит Feedtrail около 3 месяцев работы с точки зрения сбора потенциальных клиентов. Мы можем отвлечь наше внимание на поиски клиента прямо сейчас!
Отлично подходит для составления списка потенциальных клиентов.Мне понравилась возможность определять личные электронные письма практически от любого человека в Интернете с помощью RocketReach. Недавно мне поручили проект, который рассматривал обязанности по связям с общественностью, партнерству и разъяснительной работе, и RocketReach не только связал меня с потенциальными людьми, но и позволил мне оптимизировать мой поисковый подход на основе местоположения, набора навыков и ключевого слова.
— Брайан Рэй ,
Менеджер по продажам
@ Google
До RocketReach мы обращались к людям через профессиональные сетевые сайты, такие как Linkedln.Но нам было неприятно ждать, пока люди примут наши запросы на подключение (если они вообще их приняли), а их отправка обходится слишком дорого … это было серьезным ударом скорости в нашем рабочем процессе и источником нескончаемого разочарования. Благодаря огромному количеству контактов, которые мы смогли найти с помощью RocketReach, платформа, вероятно, сэкономила нам почти пять лет ожидания.
Это лучшая и самая эффективная поисковая машина по электронной почте, которую я когда-либо использовал, и я пробовал несколько.Как по объему поисков, так и по количеству найденных точных писем, я считаю, что он превосходит другие. Еще мне нравится макет, он приятный на вид, более привлекательный и эффективный. Суть в том, что это был эффективный инструмент в моей работе как некоммерческой организации, обращающейся к руководству.
До RocketReach процесс поиска адресов электронной почты состоял из поиска в Интернете, опроса общих друзей или преследования в LinkedIn.Больше всего меня расстраивало то, как много времени все это занимало. Впервые я использовал RocketReach, когда понял, что принял правильное решение. Поиск писем для контактов превратился в одноразовый процесс, а не на неделю.
Поиск электронных писем для целевого охвата был вручную и занимал очень много времени. Когда я попробовал RocketReach и нашел бизнес-информацию о ключевых людях за считанные секунды с помощью простого и непрерывного процесса, меня зацепило! Инструмент сократил время на установление связи с новыми потенциальными клиентами почти на 90%.
Электронная почта и телефон Елены Седовой —
Лидер с более чем 10-летним опытом, сочетающий стратегические и технические знания с жизненно важными деловыми и лидерскими качествами. Менеджер по взаимодействию в лондонском офисе McKinsey, специализирующийся в основном на финансовом секторе, высоких технологиях, корпоративных приобретениях и преобразованиях. До прихода в McKinsey & Company три года проработал в роли разработчика программного обеспечения для предпринимателей, создавая общенациональные ИТ / телекоммуникационные решения в реальном времени.■ Развил отличные аналитические навыки, творческие навыки решения проблем, сильные числовые способности, навыки управления людьми, включая создание высокопроизводительных команд, внушение лояльности и приверженности, что приводит к повышению производительности и результатов
■ Руководил проектами в различных сферах (продажи, операции, планирование до слияния, преобразования после слияния, технологии), работал в разных регионах (включая Великобританию, Россию, Германию, Ирландию, Испанию, Швецию, Францию, Австрию, Египет)
■ Иметь разнообразный академический опыт в области бизнес-администрирования, финансов, управления предпринимательской деятельностью и информатики, что позволяет разрабатывать стратегию и реализовывать ее на практике, обеспечивая положительное влияние на чистую прибыль
Менеджер по взаимодействию @ С июня 2015 г. по настоящее время ( 7 месяцев) Лондон, Великобритания Ассоциированный @ С октября 2013 г. по июнь 2015 г. (1 год 9 месяцев) Лондон, Великобритания Бизнес-аналитик @ С ноября 2008 г. по июль 2011 г. (2 года 9 месяцев) Москва, Российская Федерация Инженер по программному обеспечению @ С января 2005 г. по март 2008 г. (3 года 3 месяца)
MBA, Финансы; Предпринимательский менеджмент @ Wharton Business School С 2011 по 2013 год бакалавр, магистр, информатика и компьютерная инженерия, специализация в области информационной безопасности, диплом с отличием, средний балл 4.0 @ Санкт-Петербургский государственный политехнический университет С 2001 по 2007 год Елена Седова специализируется в следующих областях: стратегия, телекоммуникации, ИТ-стратегия, финансовое моделирование, оценка, развивающиеся рынки
Адрес электронной почты и номер телефона Елены Седовой — e*********[email protected]
Англия — это страна, которая является частью Соединенного Королевства. Он граничит с Шотландией на севере и Уэльсом на западе.Ирландское море находится к северо-западу от Англии, а Кельтское море — к юго-западу. Англия отделена от континентальной Европы Северным морем на востоке и Ла-Маншем на юге. Страна занимает пять восьмых острова Великобритании в его центре и на юге и включает более 100 островов меньшего размера, таких как острова Силли и остров Уайт.
Территория, которая сейчас называется Англией, была впервые заселена современными людьми в период верхнего палеолита, но получила свое название от англов, германского племени, получившего свое название от полуострова Англия, поселившегося в V и VI веках.Англия стала единым государством в 10 веке, а с начала эпохи Великих географических открытий, начавшейся в 15 веке, оказала значительное культурное и правовое влияние на весь мир. Английский язык, англиканская церковь и английское право — основа правовых систем общего права многих других стран мира — сформировались в Англии, а парламентская система правления страны была широко принята другими странами. Промышленная революция началась в Англии 18 века, превратив ее общество в первую в мире промышленно развитую страну.Рельеф Англии в основном состоит из невысоких холмов и равнин, особенно в центральной и южной Англии. Однако есть возвышенности на севере и на западе. Столица — Лондон, самый большой мегаполис как в Соединенном Королевстве, так и в Европейском Союзе. Население Англии, насчитывающее более 53 миллионов человек, составляет 84% населения Соединенного Королевства, в основном сосредоточенного вокруг Лондона, Юго-Востока и городских агломераций в Мидлендсе, Северо-Западе, Северо-Востоке и Йоркшире, каждый из которых развивался как крупные промышленные регионы. в 19 веке.Королевство Англии, которое после 1535 года включало Уэльс, перестало быть отдельным суверенным государством 1 мая 1707 года, когда Акты Союза привели в действие условия, согласованные в Договоре о союзе в предыдущем году, что привело к политическому союзу с Королевством Шотландии, чтобы создать Королевство Великобритания. В 1801 году Великобритания была объединена с Королевством Ирландия через еще один союзный акт и стала Соединенным Королевством Великобритании и Ирландии. В 1922 году Ирландское свободное государство отделилось от Соединенного Королевства, в результате чего последнее было переименовано в Соединенное Королевство Великобритании и Северной Ирландии.
Елена Седова — Контактная информация, агент, менеджер
Прошлое телевидение
(19 названий)
Эпизоды
Корайе, мама (1985) (сериал) —
Актриса (19 серий,
1985) Актриса (19 серий,
1985) Видеть меньше Эпизод # 1.19 (1985)
Сезон 1,
Эпизод 19 —
Актриса Актриса Видеть меньше Больше Меньше
Загрузка
19
Комо в театре (1982) (сериал) —
Актриса (2 эпизода,
1982) Актриса (2 эпизода,
1982) Видеть меньше El esposo de la mujer de mi marido (1982) Актриса Актриса Видеть меньше Новая папа (1982) Актриса Актриса Видеть меньше
2
Вероника: El rostro del amor (1982) (сериал) —
Актриса (68 эпизодов,
1982) Актриса (68 эпизодов,
1982) Видеть меньше Серия 1.68 (1982)
Сезон 1,
Эпизод 68 —
Актриса Актриса Видеть меньше Больше Меньше
Загрузка
68
Театр юмора (1981–1982) (сериал) —
Актриса (11 серий,
1981) Актриса (11 серий,
1981) Видеть меньше Нет сена suegra como la mía (1982) Актриса Актриса Видеть меньше Больше Меньше
Загрузка
11
Акви Льеган лос Манфреди (1980) (Мини-сериал ТВ) —
Актриса (29 эпизодов,
1980) Актриса (29 эпизодов,
1980) Видеть меньше Серия 1.29 (1980)
Сезон 1,
Эпизод 29 —
Актриса Актриса Видеть меньше Больше Меньше
Загрузка
29
Манчинелли и семья (1980) (сериал) —
Актриса (45 эпизодов,
1980) Актриса (45 эпизодов,
1980) Видеть меньше Эпизод # 1.45 (1980)
Сезон 1,
Эпизод 45 —
Актриса Актриса Видеть меньше Больше Меньше
Загрузка
45
Лос-Хихос-де-Лопес (1979) (сериал) —
Актриса (59 эпизодов,
1979) Актриса (59 эпизодов,
1979) Видеть меньше Серия 1.69 (1979)
Сезон 1,
Эпизод 69 —
Актриса Актриса Видеть меньше Больше Меньше
Загрузка
59
Se necesita una ilusión (1979) (сериал) —
Актриса (19 серий,
1979) Актриса (19 серий,
1979) Видеть меньше Эпизод # 1.19 (1979)
Сезон 1,
Эпизод 19 —
Актриса Актриса Видеть меньше Больше Меньше
Загрузка
19
Селенио… o el poder que ama (1979) (сериал) —
Актриса (9 серий,
1979) Актриса (9 серий,
1979) Видеть меньше Эпизод # 1.9 (1979)
Сезон 1,
Эпизод 9 —
Актриса Актриса Видеть меньше Больше Меньше
Загрузка
9
Una promesa para todos (1978) (сериал) —
Сильвия (39 эпизодов,
1978) Сильвия (39 эпизодов,
1978) Видеть меньше Эпизод # 1.39 (1978)
Сезон 1,
Эпизод 39 —
Сильвия Сильвия Видеть меньше Больше Меньше
Загрузка
39
Hermosos mentirosos (1976) (сериал) —
Актриса (1 серия,
1976) Актриса (1 серия,
1976) Видеть меньше Серия 1.1 (1976)
Сезон 1,
Серия 1 —
Актриса Актриса Видеть меньше
1
Альта комедия (1973) (сериал) —
Элси (2 эпизода,
1973) Элси (2 эпизода,
1973) Видеть меньше El hombre que yo maté (мар
10,
1973) Элси Элси Видеть меньше Марианела (1973) Актриса Актриса Видеть меньше
2
Miedo a quererte (1973) (ТВ-фильм) —
Актриса Актриса Видеть меньше
Папа корасон (1973) (сериал) —
Жозефина (32 эпизодов,
1973) Жозефина (32 эпизодов,
1973) Видеть меньше Серия 1.
У меня переодически интересуются как просто научиться рисовать красками портрет. Добавила подробную инструкцию по теме.
Вопросы о том, как красиво нарисовать портрет красками:
Барр
#портрет_пастелью Сегодня мы рисовали портрет пастелью в видео —
Бени Домашов
Спасибо за помощь рисования рейбул дэш
Grainne
Я попробовала не чё не получилось зделать видео для навичков
Серикжан
Кстати, очень красиво рисуешь!?????
Томах Орланд
дай ей фотошоп она шедевар нарисует
Текс
Круть! Это здорово! Лайк+
Раф
Я начала смотреть видео и рисовать у меня получился спящий бомж мягко говоря? вот такой-?
Alba
Большое спасибо за Мастер-класс! Очень понравился 2-ой вариант — Пионы по-мокрому! Так красиво! И наполнение цветом и градации оттенков — всё замечательно показано! Благодарю!!!
Лесик
Нарисуй пж штык нож м 9
Сымбат
нар исуй телефон!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
Гайдар
Ура!!!Я наконец то научилась их рисовать!Спасибо что ты мне помогла!За глюки не беспокойся!
Мурат
здорово просто привосходный рисунок
Леонтий
Настя що зуби не відкриваються у тебе
Eaton
Спасибо большое за урок! Помогаете лучше преподавателей!!!
Tyger
как закачать ету студию
Гарднер
Нарисуй неонувую рысь в начальной форме
Ревин
как вы красиво рискуете.я очень люблю рисовать но очень плохо получается
Reaves
Дым от Вашего паровоза статистичный, он выходит вертикально, как будто поезд стоит на месте.:-)
Jacinda
Похоже на лук.кто сагласин ставь лайк
Воропков Арчи
Ждём-с маслицо!
Redmond
Очень полезное видео!Спасибо)) Работаю в худ.школе первый год, группы малышей(5-6 лет) моя головная боль. 14 человек в группе,занятие длиться час,и все равно не получается уделить всем достаточно времени, пока одному что-то объясняешь,другой просит помочь,и иногда все дети чуть ли не хором говорят:’ я не могу,не умею, покажите на моем листе, а вот так нормально’, все ужасно не терпеливые и не самостоятельные. Когда показываю на примере на листе всему классу,обязательно найдутся ребенка 3-5 которые тут же не пробуя говорят я не могу не умею. В итоге весь урок носишься от ребенка к ребенку,и результат так себе,а родители и руководство ждет уровень. Пытаюсь из урока в урок что-то менять,брать темы проще и при этом чтобы результат выходил хорошим,надеюсь с опытом станет проще. Плюс есть дети которые и не хотят рисовать,а хотят родители,над такими приходится стоять как-то пытаться заинтересовывать, у таких детей родители чаще ждут шедевры. Когда отвожу две группы подряд, чувствую себя более вымотанной чем за пять дней преподавания у взрослых детей.
Напишите свой отзыв
Как я пишу портрет акварелью.
Меня иногда спрашивают, как я рисую свои портреты. Показать, конечно, намного проще, чем объяснить.
Вот мои рабочие кисточки:
Плоская синтетика разной толщины. На мой взгляд, им немного не хватает упругости, но лучше еще не нашлось. Все познается в сравнении: когда-то мне подарили набор плоских синтетических кистей для акварели, приехавший из Америки. К сожалению, не помню названия производителя. Они были замечательно твердыми, я долго и с удовольствием ими рисовала. Но, в один прекрасный момент у кистей неожиданно выросли ноги… С тех пор мечтаю встретить что-то похожее, пока не получается.
Теперь краски:
Ленинградская акварель. Думаю, на снимке видно, что некоторые цвета практически не расходуются. Например, я никогда не использую черный цвет. Зато быстро тают умбра, краплак и марсы. Кстати, именно так у меня выглядит палитра в конце работы — она остается почти чистой. Видимо, это из-за жадности, жалко расходовать краску впустую, стараюсь всю оставить на листе) А если честно, я пишу по-сырому на обычной акварельной бумаге фабрики Гознак, а она при высыхании очень сильно «съедает» цвет. Поэтому часто я кладу неразбавленную краску прямо из кювет. Смешать можно и на бумаге.
Но вопрос КАК? относится, конечно, не к краскам, а к тому, что я не делаю никакого предварительного рисунка карандашом. Это представляется чуть ли не фокусом) Но мне кажется, ничего особенного тут нет. Просто мне не нравится, когда карандаш просвечивает через акварель. Хотя, в некоторых случаях, без предварительного рисунка не обойтись, например, если в работе используются резервирующие составы.
Зато, без карандаша замечательно тренируется глазомер, а рисовать получается свободнее. А какие-то ошибки можно исправить даже в акварели. Ну, или сделать новый рисунок.
Вот, что у меня в итоге получилось:
P. S. Осталось еще несколько мест в группе по рисованию портрета. Скоро я закрою набор в предварительный список. Узнать подробнее
Содержание
Вернуться на главную страницу
Процесс рисования рисования сухой кистью. Как нарисовать портрет поэтапно.
Сухая кисть, это техника рисования масляными красками на акварельной бумаге или на светлой ткани, натянутой на подрамник.
Как происходит процесс рисования можно посмотреть на видео, где я рисую цветные или чёрно — белые портреты. Чтобы просмотр был не скучным, на него наложена музыка, и многократное ускорение.
Но всё таки… Как поэтапно проходит процесс рисования портрета сухой кистью? Это не секрет. Я с удовольствием поделюсь своим скромным опытом. Итак с начала я делаю простой карандашный набросок — эскиз будущего портрета. Это уже более менее точный линейный рисунок. При его построении я сразу определяю правильное расположение персонажа на на будущем портрете, прорисовываю основные детали лица, уши, нос, рот, глаза. Если выявляю недочёты в пропорциях, устраняю их сразу на этом этапе. Когда эскиз готов, можно приступать к раскрашиванию. Думаю это самая интересная, но в то же время и самая сложная работа. Процесс рисования для цветного и чёрно — белого портрета выглядит примерно одинаково. Для этого мне понадобятся художественные кисточки, ластик, палитра и небольшой отрезок акварельной бумаги. Выдавливаю из тюбика на палитру, небольшое количество масляной краски, буквально с горошину, загружаю кончик кисточки, и растираю краску на черновом отрезке бумаги. С начала краска будет пачкать, но через некоторое время наносит равномерный оттенок. Работая кисточками разных размеров, наносим краску в нужных местах, в нужном количестве. Вот так, если в двух словах, выглядит процесс рисования сухой кистью поэтапно. Смешивать масляные краски для цветных портретов сухой кистью можно заранее на палитре или на самом портрете. Можно дополнить некоторые участки нужным цветом, например усилить румянец. Краска может быть сухая и плохо растирается собираясь в маленькие комочки. Её можно немного разбавить, предварительно смочив кончик кисточки в масле. Я использую сафлоровое или маковое масло, из-за его бесцветно.
Уважаемые гости! Более подробно о рисовании реалистичных портретов в технике «сухая кисть» можно посмотреть здесь.
Рисуем портрет акриловыми красками. Как нарисовать портрет акварелью Какими красками рисуют портреты
Если вы мечтаете научиться рисовать портрет акварелью, но боитесь, что у вас ничего не получится, для начала отбросьте свои страхи и начните читать эту статью. Здесь даются простые и понятные рекомендации, которые помогут вам взять в руки кисти и краски и приступить к творчеству.
Какие понадобятся материалы
Прежде чем начать писать портрет акварелью, вам понадобится приготовить необходимые для этого материалы:
Предварительная работа
2. Теперь начинаем рисовать портрет акварелью. И первое, что нужно будет сделать — нанести на бумагу красками легкий, прозрачный подмалевок. Для лица разводим водой кадмий оранжевый или охру (краска должна быть очень водянистой, бледной). Закрашиваем широкими мазками лицо, на месте бликов бумага должна остаться нетронутой. Затем подбираем другие цвета и проходимся кистью по волосам и одежде, так же оставляя самые светлые места нетронутыми.
3. Теперь нужно заняться глазами и губами. Какой цвет глаз у вашей модели? Подберите нужную краску, разведите ее водой до бледного состояния и закрасьте радужную оболочку глаз на портрете. Так же поступайте и с прорисовкой губ.
4. Наносим на лицо тени. Для этого к нашему разведенному бледному кадмию или охре подмешиваем чуть-чуть сиены жженой. Тени на этом этапе надо наносить тоже очень легко, не в полную силу. По сути, они должны по тону лишь немного отличаться от первого красочного слоя. Обратите внимание на то, что поэтому нужно следить за оттенками, которые отражаются на коже лица модели. Допустим, с одной стороны на лицо может падать теплый свет от красных занавесок, на подбородке отражаться блики от одежды холодных тонов и т. д. Это нужно учитывать и стараться отображать на портрете при помощи дополнительных цветов.
5. Далее начинаем разбираться в тенях более тщательно. Ищем самые темные места на скулах, на губах, на боках и крыльях носа, возле волос и т. д. Именно при помощи теней моделируется лицо, придается ему объем. Главный принцип в работе акварелью: всегда двигаться от более светлого тона к более темному.
6. Ищем легчайшие промежуточные тона между тенью и светом. На лице, там, где на него падает свет, тоже есть места более темные и более светлые. Следим за игрой света и стараемся повторить это на бумаге.
7. С волосами и одеждой работаем по такому же принципу, как и с лицом.
8. На заключительном этапе работы над портретом нужно взять самую тонкую кисточку и при помощи нее отделывать мелкие детали и линии: отдельные пряди волос, ресницы, линию губ. Всегда помните, что при работе с акварелью даже в самых темных местах краска должна оставаться прозрачной.
9. Работу над фоном лучше всего вести параллельно со всем портретом, но можно оставить это и на потом. Главное — фон не должен быть проработан больше, чем лицо, но небрежность тут тоже неуместна.
Заключение
Надеемся, вы в общих чертах усвоили, как акварелью нарисовать портрет. Ну а теперь дело за практикой, ведь только непосредственная работа с даст вам уверенность в себе, а также необходимый опыт и мастерство. Творческих успехов вам!
Многие мечтали в детстве научиться хорошо рисовать красками на холсте. Но не у всех эта мечта воплотилась в жизнь.
Возможно, не было времени на художественную школу, или не хватило таланта, и вы со временем забросили эту идею, посвятив себя более нужным вещам. Но если вы все же до сих пор лелеете в себе желание научиться рисовать акварелью, следующие рекомендации могут быть вам полезны.
Акварель — краски, которым отдают предпочтение большинство художников. Существует множество техник рисования этими красками, с помощью которых можно создать красивые рисунки даже без особых навыков. Немного ниже мы рассмотрим, как рисовать портрет акварелью поэтапно.
Кисточки
Для того, чтобы сделать портрет акварелью, необходимо иметь несколько кистей. Возможно, некоторые из них вам не понадобятся в дальнейшем, но на начальных этапах их лучше приобрести. Некоторые художники пользуются только одной кистью, однако для этого надо обладать неким опытом.
Каждый подбирает набор под себя. Некоторые отдают предпочтение кисточкам с искусственным ворсом. Также хорошие отзывы имеет и натуральная шерсть, например, козы. Такие кисточки популярны в Китае.
Какую бы кисть вы не выбрали, вам потребуется время, чтобы привыкнуть к ней.
Рисунок
Если вы начинающий или обладаете небольшим опытом, перед началом работы с акварелью рекомендуется сделать набросок будущей картины карандашом.
Надо сказать, что некоторые люди предпочитают работать без наброска, так как иногда на окончательной картине просвечиваются линии карандаша. А некоторым просто так удобнее.
Но в случаях, где требуется максимальное сходство и детализация, лучше нарисовать основу карандашом.
Акварель
Когда рисунок, выполненный карандашом, стал приемлемым для вас, можно начинать наносить первый слой акварельной краски. Используйте классические цвета: синий, красный, желтый, синий, коричневый.
Смесь синего и серого цветов хорошо подходит для фона. Если надо изобразить человека в разных положениях, начинайте накладывать краску с головы. А потом уже, в то время, как краска будет сохнуть, сделайте фон.
Наложите первый слой краски на остальные части рисунка. Когда все подсохнет, приступайте ко второму слою. Помните, что когда картина высохнет, она будет смотреться светлее, так как часть впитается в бумагу.
В последнюю очередь добавьте тени и углубите черты лица. Очень важно быть аккуратными на этом этапе, чтобы не испортить всю проделанную работу.
Инструменты для рисования портрета
Теперь на примере разберем, как нарисовать портрет акварелью.
Итак, чтобы нарисовать портрет акварелью поэтапно, придерживайтесь следующих рекомендаций.
Вот какой получился портрет девушки акварелью. По такому принципу, немного попрактиковавшись, вы сможете рисовать портреты даже с натуры или по памяти.
Как рисовать цветы акварелью
Цветы окружают нас постоянно. Они дарят нам красоту и вдохновение, радуют наш взор, а букеты цветов являются идеальным подарком.
А нарисованные портреты цветов в акварели стану прекрасным украшением для вашей стены. Техника рисования цветов не сильно отличается от портретной. Желательно сделать эскиз простым карандашом, а потом слой за слоем наносить акварель нужных оттенков.
Не забывайте делать затенение, чтобы придать объем и глубину изображению на картине.
Не смотря на стремительное развитие фотографии, изобразительное искусство до сих пор остается довольно популярным. Крайне важно знать, как нарисовать ту или иную картину правильно. Например, портрет красками.
Многим художникам знакома ситуация, когда созданный карандашом эскиз смотрится просто идеально. Но когда нужно придать наброску цвет, все идет совсем не так, как было запланировано.
Как научиться рисовать портрет человека красками?
Многие люди, увлеченные изобразительным искусством, интересуются, как рисовать портрет красками. Если важный минус, состоящий в том, что мазки, нанесенные кисточкой, потом нельзя стереть подобно карандашным очеркам. Их приходится только замазывать, что не всегда смотрится эстетично, особенно если ошибка допущена на лице. Потом может остаться просто некрасивое пятно.
Так что все черты портрета лучше изначально рисовать правильно. Для начала предлагается использовать акварель и специальную бумагу, предназначенную под применение этой краски. Она натягивает на подрамник. Кисточки лучше выбирать натуральные. Для их изготовления используют шерсть куницы, хорька и белки. Также нужна чистая вода и губка.
Первый этап рисования портрета – создание эскиза
Рисовка, как правило, осуществляется с фото. Его нужно хорошо изучить. Сначала строится форма, которую должна иметь голова, лицевой овал. Стоит разобраться с тем, какое расстояние будет от подбородка к макушке и горизонтально. Ищутся средние линии (глаз и носа). Прорисовываются остальные очертания лица. На данном этапе можно не вдаваться в излишнюю детализацию, ведь это пока только набросок.
Когда же дело дойдет до мелочей, следует проявить особую внимательность, чтоб сходство с оригиналом не было потеряно. Глядя на рисунок, сторонний человек должен почувствовать изображенную личность. Чтоб уловить все насущные детали, можно прищуриться. Так при взгляде на рисунок можно заметить то, что сначала скрывалось от взгляда. Потом следует наложение теней и световых бликов.
Света и тени
Теперь растает тот момент, когда можно приступить к работе с акварелью. Как рисовать портрет красками правильно? Для начала все цвета мочатся, чтоб потом работа шла быстрее. Ранее созданные линии вспомогательного характера устраняются. Подготавливается картонная или пластмассовая палитра. Первыми прокладываются тени и те участки, которым надлежит быть темными. Можно сразу увидеть, что появляется объем. Осуществляются крупные мазки толстой кистью с использованием большого количества воды. Стоит знать, что акварель будет смотреться несколько светлее, когда высохнет. Рисунок должен максимально утерять создаваемое ощущение двухмерности, стать объемным.
Нанесение оттенков на рисунок
После этого подбираются нужные цвета. Для акварели характерна лёгкость и воздушность. В наложении первых слоев лучше использовать большое количество воды, благодаря чему работа не будет смотреться неряшливо. Еще одной интересной особенностью данного материала является то, что белая краска тут не применяется. Это еще одна важная причина сделать все правильно с первого раза. Самые светлые элементы, как правило, просто не закрашивают. Есть специальные составы, которыми покрывают эти участки, чтоб потом краска не ложилась на них. Не обязательно использовать большое количество цветов в палитре.
Акварель имеет такие особенности, благодаря которым можно создать разнообразные оттенки, просто применяя разное количество воды. Также важно знать, что перед нанесением следующего слоя должен быть полностью высушен предыдущий. В случае ошибок можно быстро убрать ненужные мазки губкой. На каждом этапе создания портрета нужно смотреть на оригинал и стараться соблюдать максимальное сходство. Когда главные цвета нанесены, прорисовываются тонкие линии, ставятся цветовые акценты на тех местах, которые особенно хочется выделить. Это могут быть губы и глаза. Если следовать пошаговой технологии, рисунок должен получиться качественным и аккуратным.
ВНИМАНИЕ!!! Только на нашем сайте можно заказать видеоролик, в котором будут засняты основные этапы создания вашего портрета. Во время работы художника установлена видеокамера. Качество записи HD. Скачать видеозапись можно будет в ваш компьютер или др. устройство. Видеозапись и портрет — отличные подарки на любой праздник! Цена за данную услугу указана в разделе «Цены».
Вам надоело думать, что подарить любимому или близкому человеку? Может быть, в качестве подарка подойдет оригинальный сюрприз? Скорее всего именно портрет приятно удивит вашего друга в праздник, например, в день рождения? Хорошо, что вы попали на наш сайт и читаете этот текст. На нашем сайте можно заказать портрет по фото масляными красками любого размера, начиная с размера 20х30 см (альбомный лист) и заканчивая размерами больше метра. Портрет маслом — это не только украшение интерьера в вашей квартире.
Заказать портрет красками — значит получить произведение, которое имеет семейную, материальную ценность. Наш художник Ревякин Дмитрий Владимирович — известный живописец, и цены на его произведения растут из года в год. Сделав заказ на нашем сайте, вы получите не только качественно выполненную работу, но и автограф художника (подпись Дмитрия ставится в правом нижнем углу картины), ведь многие любители живописи хранят картины и передают их из поколения в поколение.
Портрет акварелью по фотографии на заказ
Портрет в цвете может быть выполнен с использованием различных материалов графики и живописи, например, акварель, темпера; масляные краски. На первый взгляд может показаться, что приобрести картину акварельными красками, это слишком просто. В реальности найти хорошего художника-акварелиста довольно сложно. Такая живопись заключается в легком, лессировочном и прозрачном исполнении. В картине важно передать блики, рефлексы, цвет, полусвет, контрасты. Не просто художник, а скорее мастер, владеющий техникой живописи и академического рисунка, может качественно изобразить портрет по фотографии.
Обычно художник, мастер своего дела показывает в своей работе не только схожесть с фото, но и характер человека, его особенности, внутренний мир. Портрет масляными красками — это идеальный подарок для близкого, любимого человека. Вы можете выбрать категорию портретов и заказать любой формат. На нашем сайте для удобства расчета денежных средств, все картины в соответствии с объемом работы художника разделены на следующие категории: vip, делюкс, премиум, стандарт, эконом. Сделать заказ живописи по фото — значит не только сэкономить время (ведь позировать совсем не обязательно), но и сэкономить деньги. В Разделе «ЦЕНЫ» Вам достаточно выбрать категорию портрета, определиться с размерами и позвонить нам на номер: 8 968 858 34 78 или написать на электронную почту: [email protected] Звоните по любому вопросу и Вам обязательно ответят в течение 6 часов.
Портрет масляными красками по фотографии на заказ
Портрет масляными красками на холсте стоит немного дороже, чем акварельный, но дополнительные затраты оправдают Ваши ожидания. Живопись маслом на холсте — это работа для мастера с огромным опытом. Наш художник Дмитрий Ревякин пишет картины, пейзажи и портреты в любом стиле и славится качеством выполнения работы. Заказать живопись дешево на другом сайте — значит подвергнуть себя риску, ведь качество выполнения работы может значительно ухудшиться, а сроки хранения готовых работ сокращаются до минимума. Мы используем дорогостоящие материалы, а холсты готовим вручную. Крепкие подрамники, качественная обработка холста, дорогие краски, разбавители и лаки — все это необходимые материалы для создания отличного портрета. Плюсом заказа на нашем сайте можно считать и тот факт, что вам не нужно покупать материалы для художника или заказывать раму на картину. Все расходы уже включены в стоимость вашего заказа, а раму вы можете подобрать вместе с художником на ваш вкус.
Почему все-таки фото отличается от живописи? Почему мы рекомендуем приобрести именно живописное полотно, а не фотопечать? Как правило, обычная фотография не распознает оттенки и сложные сочетания цвета. Чаще всего по тону в фотографии одинаковый передний и дальний план, нет воздушной перспективы, которая особенно ценится в живописи. Портрет маслом передает личность человека, в картине можно изобразить предметы, которые будут служить подсказкой о профессии и увлечениях портретируемого.
Хорошо сфотографировать портрет бывает сложнее, чем написать его красками. Это происходит из-за того, что фотоаппарат меняет цвет и колорит портрета в зависимости от освещения. Фотография не может передать те же цвета и тона, которые есть в портрете. К тому же, фотоаппарат искажает контур лица и в некоторых местах резкость. Все это приводит к тому, что фото совсем не похоже на настоящий портрет. Заказчику очень трудно объяснить этот эффект, ведь человек никогда не сталкивался с этой проблемой. Чаще всего заказчик доверяет фотографии, а не словам художника. Именно поэтому целесообразнее показывать портрет «в живую», а не на фото. Показ портрета можно сравнить с меркой платья или костюма. Пока не примерите, не узнаете, подходит костюм или нет. Так же и с портретом — пока не увидите в живую, не поймете, похож человек или нет. Портрет и картины нужно смотреть только в живую! На нашем сайте показаны примеры портретов, но поверьте, на самом деле, они выглядят значительно ярче. И, как бы не старался фотограф, портрет маслом смотрится во много раз лучше, чем на фотографии.
Заказать портрет в технике голландских мастеров или направлении импрессионизм можно на нашем сайте — сайт. Чтобы заказать портрет маслом по фото, нужно немного: — зайдите в раздел «Цены» (с главной страницы), — выберете размер будущего портрета и категорию (чем дороже, тем качественнее портрет), — позвоните или напишите Дмитрию Ревякину, нашему художнику (он все расскажет и объяснит). Портрет маслом по фото категории vip или «Делюкс» может быть выполнен при условии, что вы предоставите фото с лицом человека, сфотографированным крупным планом. Изображение — лицо, прическа человека не должно быть обрезано краями фотографии. Вы можете выслать для отбора на почту не одну, а несколько фото портретируемого, с пометкой на ту, которая вам больше всего нравится. Ниже можно посмотреть примеры фотографий и портретов масляными красками (альбом можно листать).
Вы можете сохранить интригу подарка, ведь это отличный сюрприз. Конечно, позировать для создания картины не нужно, для этого вы и присылаете фотографию. От вас нужно всего лишь фото с хорошей резкостью, которое можно прислать на эл. почту. Если вы сомневаетесь в целесообразности заказа из-за непонятных для вас моментов, то позвоните нам, и мы расскажем обо всех особенностях работы. Звоните на номер 8 968 858 34 78.
Посмотрите видео, как создаются портреты по фотографии масляными и акварельными красками:
Живопись маслом — это трудоемкий, требующий от художника максимальной концентрации, процесс. Такая работа может длиться не один день, поэтому делайте заявку заранеее, не откладывайте на потом. Для изображения масляными красками художнику может понадобиться времени от нескольких часов до нескольких недель. Чем больше времени мастер потратит на детали и лессировочные слои краски (это очень тонкий слой), тем больше и качественнее станет портрет. Мы рекомендуем вам портреты категорий VIP, делюкс и Премиум. Работы этих категорий могут быть выполнены в различной тематике, с детализацией, в суперкачестве. Существуют различные приемы, например, «По сырому А-ля Прима» в один слой краски или в несколько слоев. Если вам нужен портрет срочно, то мы постараемся проделать работу максимально быстро. Бывали случаи, когда заказчик забирал картину уже через день в сыром виде.
Любая картина (портрет или пейзаж) чувствительна к внешним условиям, которые влияют на ее долговечность. Мы предлагаем покрыть ваш портрет лаком, который предохранит живопись от негативных воздействий — света, влажности, пыли. Портрет акварельными красками, по вашему желанию, можно оформить в раму под стекло. На портрет масляными красками рама подбирается индивидуально. Подборка рамы зависит от колорита картины, ее общего тона и многих других факторов.
Вы можете заказать любую раму — от простой узкой до широкой с лепниной и красивыми узорами.
Если вы решили сделать подарок себе или близким вам людям, то не откладывайте на последний день, звоните сейчас на номер 8 968 858 34 78. Чем раньше вы обратитесь к известному художнику Дмитрию Ревякину и пришлете фотографии для будущего рисунка, тем больше времени будет у мастера на создание качественной живописи. Бывает и так, что у Вас нет подходящих фотографий для работы над портретом. В таком случае мы можем организовать абсолютно бесплатную фотосъемку.
Вы можете заказать:
портрет по фотографии близкого для вас человека;
семейный портрет по фото;
портрет животного;
портрет для сдачи экзаменов на художественно-графический факультет;
портрет с сюжетом.
Художник Дмитрий Ревякин выполнит самый сложный портрет красками даже по черно-белой фотографии. Для этого нужно дополнительно описать цвет глаз, волос или одежды, особенности портретируемого. Такие детали, дополнительную информацию можно заранее обсудить, например, какого цвета будет фон или общий колорит картины.
Заявки на портрет с фотографии на холсте принимаются минимум за день, а срок выполнения 1-5 дней. Все интересующие вопросы можно задать по телефону: 8-968-858-34-78. Информация о стоимости работ представлена в соответствующем разделе сайта —
Инструкция
Сделайте набросок. Если вы собираетесь рисовать портрет акварелью, акрилом или гуашью, эскиз можно нарисовать простым карандашом. Перед работой в цвете карандашные линии нужно будет сделать светлее с помощью ластика. Если вы предпочитаете темперу или масляные краски, картину придется начинать с подмалевка. Сделайте эскиз на отдельном листе, просчитайте пропорции человека. Перенесите эти расчеты на бумагу или холст.
Подмалевок для темперного портрета делайте оттенком темперы, который есть во всех элементах рисунка. Оттенок должен быть светлым, чтобы впоследствии его можно было усилить или перекрыть. Для подмалевок удобнее будет сделать акриловыми красками. Обозначьте основные формы фигуры и нанесите падающую тень.
Способ работы в цвете зависит от краски, которую вы выбрали. Если это акварель, разбавленный акрил или гуашь, закрашивать рисунок нужно широкими заливками. Начинайте с участков тела, которые не закрыты одеждой. Определите наиболее светлый оттенок, который виден на коже. Смешайте такой же в палитре. Постарайтесь сразу же намешать достаточно краски, чтобы ее хватило на рисунок и не пришлось заново подбирать сочетание цветов.
Затем создайте оттенок теней на коже. Широкой кисточкой распределите первый цвет по рисунку. Когда он немного подсохнет, нанесите пятна тени. Таким же способом залейте одежду человека. После этого раскрасьте лицо, используя кисточки поменьше. Не прорисовывайте лицо до конца, достаточно лишь нанести основной оттенок и полутени на щеках, висках, подбородке, рядом с переносицей.
Возьмите тонкие кисточки и прорисуйте все полутени и собственные тени на туловище и голове человека. При этом важно не только передавать форму тела, но и учитывать изменение оттенков как одежды, так и кожи. Они влияют на окраску друг друга, поэтому на красной рубашке, например, в тенях будет заметна синева брюк. А на лице будет теплый красноватый рефлекс от рубашки.
Чтобы рисунок получился живым, не забудьте про блики. На коже они не всегда появляются, а вот на волосах и глазах обязательно нужно оставить не закрашенный участок белой бумаги.
При работе темперой вам придется не создавать большие заливки, а работать «от куска». То есть маленькими мазками полностью прорисовывать один участок и только после этого переходить к следующему. Если же вы рисуете человека масляными красками, обращайте внимание на степень прозрачности оттенков, которые вы собираетесь смешивать. Эта информация есть на упаковке краски. Это особенно важно при подборе цвета кожи – если вы смешаете прозрачную краску с кроющей, цвет получится тяжелым, неестественным.
Рисовать портрет карандашом. Основы рисования портрета. Пропорции и ракурсы
Настоящий урок посвящен тому, как нарисовать лицо девушки без ярко выраженных эмоций с мягкими чертами лица.
В этом уроке нам понадобятся:
альбом для рисования;
карандаш НВ;
ластик-клячка;
линейка.
Я знаю, что в этом уроке много времени уделяется измерению. На мой взгляд, на начальном этапе это необходимо, особенно, если вы новичок. Когда вы освоите пропорции и набъете руку на рисовании женских лиц, вы сможете повторить этот урок, не тратя время на метрики. Готовы попрактиковаться? Тогда начнем!
Как нарисовать лицо девушки. Шаг 1: Форма лица.
Нарисуйте круг и начертите небольшую горизонтальную линию внизу, на расстоянии половины диаметра круга. Важно соблюсти это правило, так как круг был нарисован от руки.
У женщин подбородок меньше, чем у мужчин. Увеличение подбородка придаст мужественности женскому лицу.
После этого нарисуйте скулы, соединив подбородок с кругом. Формы женских лиц крайне разнообразны. В качестве примера я буду использовать изображение мягких скул.
Затем проведите вертикальную линию ровно посередине будущего лица.
Как нарисовать лицо девушки. Шаг 2: Намечаем пропорции.
Измерьте длину лица и разделите на восемь равных частей. Обозначьте каждую часть порядковым номером или буквой, как показано на рисунке. Затем, с помощью линейки, проведите прямые горизонтальные линии через точки, помеченные как Сenter line, 2,3, A и C.
Если вы выполнили этот урок несколько раз и хотите попробовать нарисовать лицо без помощи линейки, нарисуйте линии в таком порядке: Сenter line, 2, 3, B, A, C, разбивая линии каждый раз посередине снова и снова.
Как нарисовать лицо девушки. Шаг 3: Глаза.
Разделите центральную линию внутри лица на пять равных частей. Помните, что у женщин глаза шире и более открыты, чем у мужчин.
Как нарисовать лицо девушки. Шаг 4: Нос.
Чтобы нарисовать нос, проведите две вертикальные линии вниз от внутреннего края глаза до линии 3. Эти линии ограничат нос по ширине. Затем начертите небольшой круг чуть выше линии 2. Мой нос будет коротким и узким, с узкой переносицей.
Как нарисовать лицо девушки. Шаг 5: Брови.
На рисунке слева я начертила надбровную дугу, чтобы показать органичное положение самой брови по отношению к дуге. На рисунке справа мы видим, что бровь располагается под линией C. Чтобы изобразить удивленное выражение лица, бровь нужно будет еще больше приблизить к линии C.
Как нарисовать лицо девушки. Шаг 6: Губы.
Для обозначения границ губ от середины каждого зрачка нужно будет провести перпендикулярную линию вниз до линии 3. Затем начертите треугольник, начало которого будет идти от кончика носа. Основание треугольника должно находиться внутри квадрата. Вершина треугольника должна располагаться строго на кончике носа. Как было упомянуто раньше, данный пример характерен для лица, не выражающего ярких эмоций. Если Вы хотите изобразить ухмылку на лице, как будто девушка блефует в процессе классической версии известной всем карточной игры, расположите нижнюю губу чуть ниже. Обозначьте зубы, проведя несколько перпендикулярных линий.
После того, как вы нарисовали губы, вам, возможно, захочется удлинить подбородок. Или наоборот, сделать его короче, чтобы пропорции выглядели натуральнее. Это вполне нормально. Я постоянно корректирую данные пропорции.
Как нарисовать лицо девушки. Шаг 7: Уши.
Пограничными линиями для ушей являются центральная линия и линия 2. Чтобы попрактиковаться в изображении реалистичных ушей, рекомендуем обратиться к данному уроку (пока еще не переведен).
Центральная линия и линия 2 ограничивают уши сверху и снизу.
Как нарисовать лицо девушки. Шаг 8: Волосы.
Когда рисуете женские волосы, помните, что женский лоб обычно меньше и уже, чем мужской. На моем примере линия волос начинается ниже линии A. Также я рисую волосы с обеих сторон от висков, но слежу за тем, чтобы волосы не располагались слишком близко у бровей. Не забудьте придать волосам объема, оставив небольшое пространство между волосами и головой. За более детальной инструкцией по изображению реалистичных волос, рекомендую обратиться к одному из .
Перед тем, как стереть все вспомогательные линии, еще раз проверьте, насколько гармоничны пропорции лица. Если после проверки вы остались довольны результатом — можете смело стирать их.
Ну а после того, как вы освоили урок по изображению женского лица, настало время поэкспериментировать и выполнить несколько упражнений уже без линейки.
Статья переведена с сайта rapidfireart . com
Сегодняшний урок посвящен такому виду рисунка как портрет. Портрет – это изображение какого-либо человека, или группы людей, существующих (или существовавших) в реальной действительности. Главная задача портрета это повторить линии живого лица с художественной интерпретацией. Я взял для примера фото замечательной американской певицы, актрисы Дебби Райан. Вот её фото: Скажу сразу что портрет один из самых трудных видов рисунка, так как нам предстоит передать все черты человека. Если у Вас с первого раза не получится, не расстраивайтесь, на ошибках люди учатся =). Итак, давайте попробуем поэтапно нарисовать портрет этой девушки карандашом .
ШАГ 1. Начните рисовать с круга, описывающего лицо. На нем нанесите легкие штрихи где будут расположены глаза и нос. ШАГ 2. Теперь легкими штрихами набросаем контуры реальной формы головы. Обратите внимание на то, что она имеет немного квадратную форм. Добавим челку, наклоненную в правую сторону как у . ШАГ 3. Переходим к обрисовке элементов лица. Набросаем штрихами тонкие брови, верхние веки, а также ресницы. Затем приступайте к рисованию носа. Нос это очень важная часть портрета, на которую новички иногда не обращают внимания. Этот элемент может кардинально изменить весь портрет в целом. В следующих уроках мы рассмотрим подробнее . Шагаем дальше. 4. Нам осталось закончить наброски глаз. Тут надо аккуратно обрисовать глазные яблоки. Добавим также реснички и верхние, нижние веки. ШАГ 5. Вы уже почти у цели. Теперь нам предстоит нарисовать рот. Посмотрите внимательно на её губы. (Хотите узнать как правильно рисовать губы? тогда читайте урок: Как нарисовать улыбку) Рисуем на коже складки, чтобы показать её эмоции, улыбку. Губы чуть приподняты. Края можно немного заштриховать карандашом. ШАГ 6. Последнее что нам нужно сделать — это причёска. У неё длинные прямые волосы, немного волнистые. Старайтесь рисовать плавными линиями, а также можно добавить некоторые линии толще, чтоб создать эффект объемных волос. После всего проделанного стираем ластиком вспомогательные линии, уточняем края. У нас должна получится вот такая картинка: Надеюсь у Вас всё получилось. Задавайте вопросы по уроку . Показывайте свои шедевры! Оставляйте свои комментарии внизу, пишите какие уроки рисования карандашом еще хотите увидеть. Советую пройти еще такие уроки:
Портрет — обычно это изображение лица, или лица и верхней части туловища до плеч или до талии.Иногда портрет рисуют во весь рост. Часто бывает, что ребенок хочет нарисовать чей-то портрет. Своего родственника или друга, например. Но необходимо иметь какие-то навыки рисования портрета, иначе выйдет коряво и неправильно. Мы уже учили вас, как рисовать портрет вашей мамы в общих чертах. Сейчас здесь мы поучимся рисовать портрет девушки поэтапно карандашом. Точно также, следуя нашим подсказкам можно рисовать чей угодно портрет. Принципы рисования одинаковы. Итак, за дело!
Этап 1. Расчертим лист бумаги на четыре одинаковых квадрата. Для этого лист бумаги делим на одинаковые отрезки сверху, снизу и с боков и соединяем точки между собой двумя пересекающимися под прямым углом прямыми. Получилось четыре квадрата. В них мы и будем рисовать части портрета.
Этап 2. Затем левый верхний квадрат делим еще одним отрезком на два одинаковых прямоугольника. В двух нижних квадратах проводим на одинаковом расстоянии друг от друга три прямые линии: одна идет во всю ширину квадратов, две других черты есть только в левом нижнем квадрате.
Этап 3. В двух нижних квадратах отталкиваясь от нижней срединной точки рисуем вверх контуры лица: влево и вправо. Эти линии должны быть совершенно симметричны друг другу. Они идут по нижнему левому и нижнему правому квадратам и пересекают срединную линию. Получается овал — нижняя часть лица — подбородок и щеки.
Этап 4. Теперь обозначим двумя прямыми чертами линию носа. А также начинаем оформлять прическу. Рисуем волосы в верхней части головы. Справа делаем пробор, от которого аккуратными волнами волосы ложатся на виски и спадают на щеки почти до линии шеи. Волосы рисуем волнистыми линиями.
Этап 6. Под бровями покажем миндалевидные вытянутые глаза. Рисуем верхнее и нижнее веки. Внизу между ноздрями показываем кончик носа. Он в виде небольших черточек.
Этап 7. На верхнем и нижнем веках рисуем частые, загнутые вверх и вниз реснички. Между веками показываем сами глазные яблоки со зрачками. В зрачках обязательно сделайте отблески света.
Этап 8. Под носом двумя маленькими черточками покажем небольшую выемку, которая доходит до рта. Рот рисуем между вспомогательными прямыми. Вначале верхнюю губу, затем нижнюю губу. Между ними проводим линию. Ротик довольно пухленький, красивый. Обратите внимание, что здесь же мы еще отметили под прядями волос с боков лица выглядывают кончики ушей.
Этап 9. Так в целом должен выглядеть черно-белый вариант портрета. В данном случае, портрета молодой девушки. Еще раз внимательно посмотрите, все ли вспомогательные линии вы стерли и оставили лишь необходимые линии самого портрета. Должно получиться симметричное лицо относительно этих самых вспомогательных линий.
Вероятно, вас удивит тот факт, что многие художники считают самым трудным рисовать не портреты, а…природу! Так что, если у вас есть желание попробовать себя в роли портретиста, не позволяйте опасениям победить эту мечту. И смело беритесь за изучение инструкции, в которой мы расскажем, как рисовать портрет карандашом поэтапно для начинающих.
Любите ли вы геометрию?
Что нужно для красивого портрета? Во-первых, подходящая модель, которая вам нравится. Да-да, объект изображения действительно должен нравиться, и это не для красного словца. Доказательства? Пожалуйста! Сальвадор Дали нарисовал несколько портретов своей жены Галы — сюрреалистический сюжет, может быть, понятен не всем. Но то, что модель вызывала у художника самые теплые чувства, ощутит каждый.
Во-вторых, потребуется владение базовыми навыками геометрических построений. Это нужно для того, чтобы правильно рассчитать расположение глаз, носа, рта и изобразить лицо пропорциональным и симметричным. Вот, в принципе, и все — пора переходить к практике. Учимся поэтапно рисовать портреты карандашом для начинающих.
В мужских лицах линии достаточно угловатые. Но это отнюдь не означает, что их рисовать легче. Поэтому не жалейте бумаги, пробуйте рисовать контур лица до тех пор, пока его форма не приобретет нужные очертания.
Инструкция:
Благодаря этой инструкции вы сможете понять, как без лишних сложностей карандашом поэтапно нарисовать портрет мужчины для начинающих. Дело только за практикой.
В женском портрете линии имеют более плавные изгибы, здесь не стоит делать острых углов. Если в мужском портрете такие штрихи добавляют мужественности, то в девичьем и дамском придадут лицу ненужную грубость.
Инструкция:
Зеркало души — та деталь портрета, которая требует особого внимания. Ведь обычно это первое, что привлекает внимание в рисунке. Так что подсказки о том, как рисовать глаза человека карандашом поэтапно, позволят вам создать очень «живой» портрет.
Инструкция:
уголок верхнего.
Секреты начинающего портретиста
Как мы уже выяснили, для рисования лица нужно любить геометрию, а также иметь представление о пропорциях. Как раз о соблюдении соразмерности и пойдет речь далее. Некоторые особенности анатомии очень пригодятся в процессе создания портрета:
если провести горизонтальную линию посередине глаза, то она должна быть равной расстоянию между глазками;
если нарисовать такую же линию между верхней и нижней губой, то она будет равна расстоянию между зрачками;
расстояние от верхней границы рта до брови — это длина уха.
И самое главное: чтобы увидеть недостатки портрета, касающиеся соотношения частей лица, поднесите рисунок к зеркалу и посмотрите на отражение — все погрешности станут очень заметными.
После прочтения данной статья Вы сможете попробовать себя в роли художника и нарисовать портрет мамы, отца или любого другого человека.
Иногда сидя дома просто не знаешь, чем заняться. Начинаешь понемногу рисовать цветочки карандашом, но ведь хочется изобразить что-то более серьезное, например, портрет. Но как это сделать? Как научиться правильно рисовать?
Многие художники разнообразных эпох каждый раз упражняясь в искусстве рисования смогли достичь невероятного мастерства. Наша с Вами задача – изучить главные принципы рисования, чтобы научиться рисовать портрет человека при помощи карандаша и красок. Конечно, нельзя утверждать, что это очень тяжело. Но если Вы не будете знать основ, то у Вас не получится нарисовать красивый портрет.
Для начала Вам стоит узнать, какие именно портреты человека существуют. Каждый из нас считает портрет изображением лица человека. Но так ли оно на самом деле? В природе есть разнообразные типы портретов:
Портрет оплечный. Тут изображается только голова.
Портрет погрудный. В этом случае рисуется человек по грудь.
Портрет поясной. На нем показано изображение человека начиная с головы и до пояса.
Портрет поколенный. На таком портрете человеческое тело изображено с головы до колен.
Портрет в полный рост.
Также портреты можно разделить и на такие категории:
Портрет профиля.
Портрет анфаса.
Портрет полуоборота.
В выполнении каждого из этих видов нужно учесть некоторые нюансы. Но, а самое главное, Вам необходимо изучить тщательно анатомию человека. В противном случае Вам не удастся правильно изобразить пропорции человеческого тела.
Если Вы начинающий художник, тогда Вам для начала необходимо попробовать изобразить портрет женщины или мужчины сбоку. После того, как Вы освоите данную технику, можете приступать к более сложным, например, нарисовать лицо анфас.
Как правильно нарисовать портрет человека карандашом: подробное объяснение для детей и начинающих?
Возможно, Вы удивитесь, но многие известные художники утверждают, что труднее нарисовать не портрет, а природу. Поэтому, если Вы хотите попробовать нарисовать портрет человека, смело приступайте к работе.
Чтобы у Вас получился красивый потрет, Вам необходимо:
Выбрать подходящую модель на свое усмотрение. Да, выбранный Вами объект Вам должен обязательно нравиться.
Владеть базовыми навыками геометрии. Это требуется для того, чтобы рассчитать верно те места, где должны располагаться: рот, нос, глаза.
Рисуем портрет мужчины:
В лице мужчины линии не совсем плавные, а более прямые. Однако это на значит, что они рисуются проще. Соответственно старайтесь не жалеть бумаги, рисуйте лицевой контур до того момента, пока он не приобретет необходимого очертания. Теперь приступайте рисовать и следуйте следующей инструкции:
Сделайте овал для получения контура лица.
Теперь по центру проведите четкую горизонтальную линию.
Немного отступите от этой линии вниз, нарисуйте вторую, которая будет параллельна ей.
Из центра второй линии проведите перпендикулярную линию. Отметьте на ней расположение рта и кончика носа.
По овалу отступите немного вверх, нарисуйте ухо.
Начало рисунка
В центральной части нижней половинки нарисуйте зрачки и дорисуйте веки
Добавьте очертания волос.
Прорисуйте брови, сделайте красивую прическу.
Приступайте к губам. Для начала плавной линией укажите нижнюю губу. После этого в зеркальном виде – верхнюю губу, чтобы она имела по центру углубление.
Прорисуйте нос. Покажите кончик носа при помощи немного расширенной «галочки». Проведите от нее пару дугообразных линий.
От дуги бровей справа нарисуйте изогнутую линейку, чтобы она отклонялась вправо.
Добавьте деталей контурам век и бровей.
Прорисуйте волосы.
Дорисуйте недостающие элементы ушей.
Вытрите вспомогательные линии.
Приступайте к теням. Сделайте в районе скул, лба, носа небольшие затемнения, растушуйте их.
Немного затените под глазами и в зоне шеи.
При помощи данной инструкции Вы поймете, как без особых затруднений можно карандашом изобразить поэтапно мужское лицо.
Изобразим женский портрет:
В портрете дамы откажитесь от жестких угловатых линий. Взамен им придут плавность и женственность:
Набросайте овал лица.
Проведите пару линий. Они должны пересекаться и находится по центру лица, немного отклоняясь в правую сторону.
На полученных линиях обозначьте главные элементы: губы, глазки и нос. Детально прорисуйте каждый изгиб.
Проведите от скулы вниз линейку, оформите подбородок.
Сделайте складки век, глаз и носа.
Прорисуйте губы.
Теперь можете приступить к ресничкам и зрачкам. Не забудьте показать внизу блики.
Нарисуйте уши.
Приступайте к нанесению теней. Возьмите мягкий карандаш, растушуйте тени около глаз, в районе скул, шеи и на носу.
Нарисуйте примерную прическу.
Уберите все дополнительные линейки, начинайте заштриховывать портрет.
Сделайте волосы объемными, заштриховав у корней.
Фон заштрихуйте более усиленно, чтобы он был темней.
Учимся рисовать глаза:
Как все мы знаем, глаза считаются зеркалом души. Поэтому именно глазам Вам стоит уделить особенное внимание.
Сделайте два овала – это будут глаза.
Нарисуйте зрачки и радужки глаз.
Обязательно дорисуйте брови, в противном случае у Вас глаза не получатся те, которые Вам нужны.
Нарисуйте реснички. Они должны смотреть от дуги вверх или вниз. В центральной части глаз реснички нарисуйте немного короче.
Детализируйте их: внутри уголка нарисуйте короткие реснички, а по краям – густые и длинные.
Заштрихуйте третью часть радужек глаз, чтобы на зрачках находились светлые пятна, а края были темными.
Добавьте тени на нижние веки и по краям уголков верхних век.
Мы с Вами выяснили, что для изображения портрета необходимо обожать геометрию и знать, что такое пропорции. Теперь рассмотрим некоторые анатомические особенности, которые Вам пригодятся для рисования лица.
Горизонтальная линейка в центре глаз должна равняться тому расстоянию, которое находится между правым и левым глазом.
Такая же линейка между губами должна равняться тому расстоянию, которое находится между правым и левым зрачком.
Расстояние, которое находится между ртом и бровью равняется длине уха.
Если Вы хотите увидеть все погрешности полученного портрета, поднесите портрет к зеркалу. Поверьте, все недостатки изображения станут более заметными.
Видео: Как рисовать лицо мужчины карандашом?
Видео: Как рисовать лицо женщины карандашом?
Как красиво создать портрет девушки и мамы карандашом поэтапно?
Подготовьте все материалы для рисования. На правильно выбранной бумаге хорошо стираются мягкие карандаши и не оставляют после себя следов. Откажитесь от твердых карандашей, поскольку они на бумаге оставляют после себя следы. Теперь можете приступать к рисованию портрета, но уже на уровне профессионала.
Закрепляем бумагу. Закрепите бумажный лист при помощи кнопок к специальному планшету (фанерный лист, прикрепленный к рамке из дерева). Прикрепите планшет на подрамник, чтобы угол был равен 45 градусам.
Прорабатываем все детали. Отметьте все линии, которые были указаны в первом варианте изображения портрета. Тут особенное внимание уделите тому, какую именно форму будут иметь части лица.
Учтите каждую мелочь, проработайте все детали. Поскольку потрет у Вас обязан получиться схожим на человеческое лицо.
Прорисовываем глаза. Существует три линейки, по которым рисуются глаза. Центральная линия – тут изображаются зрачки глаза. Наметьте сами глаза и глазные яблоки. Пока Вы должны изобразить лишь наметки контуров, штрихи не нужны. Сверху глаз должны быть нарисованы брови. Как только покончите со зрачками, тщательно прорисуйте веки, и обозначьте морщинки. Прорисуйте над глазами линии бровей.
Прорисовываем губы. Губы также имеют три линии. Для начала прорисуйте нижнюю губу, поскольку она рисуется намного легче. После этого нарисуйте верхнюю губу. Поделите ее на две равные части при помощи ложбинки. Сделайте с помощью теней губы выпуклыми. Обозначьте складки в том случае, если у человека на лице улыбка.
Прорисовываем нос. Обозначьте над губами кончик носа. Наметьте его галочкой, то есть в виде парящей птички. С одной и другой стороны от этой «галочки» нарисуйте пару небольших дуг. Нанесите теперь на нос тени.
Итак, Вы наметили и прорисовали главные детали портрета. Вы выполнили большую работу, а именно:
Вы смогли определить места для глаз, носа, губ и ушей.
Вы схематично изобразили их на бумаге.
Вы прорисовали каждую деталь и каждый элемент.
Вы наложили на нос тени.
Завершающий этап рисования женского портрета
Следующий этап – наложите на портрет человека тени. Данный этап считается очень важным, так как именно он заставляет ожить лицу. Особенное внимание уделите глазам. Взгляд, который не будет иметь в себе ноток жизни, просто испортит Вашу работу, соответственно проработайте глаза в особенной внимательностью и тщательностью. Прорисуйте глазные яблоки, внутри нарисуйте зрачки. Не делайте их темными. На каждом зрачке правого и левого глаза должны обязательно присутствовать блики.
Последний этап в портрете человека – прорисуйте овал лица и тени. Также нарисуйте волосы. Вы, наверное, помните, что на первом этапе Вы наметили уши? Если у Вашего портрета будет укороченная прическа, тогда досконально проработайте каждое ухо. Если волосы будут длинными, тогда можете уши прикрыть прической.
Накладываем тени
Теперь Вам в полной мере придет на помощь мягкий карандаш. Дело вот в чем: карандаш, который имеет среднюю жесткость, или твердый карандаш, не может идеально наносить тени. Многие художники обладают одним приемом – они делают незаметными штрихи карандашей. Все происходит следующим образом: они на бумаге размазывают штрихи при помощи подушечки пальца либо бумажного клочка. Теперь Вы сможете нарисовать правильно портрет девушки и мамы со всеми нюансами и тонкостями.
Как красиво создать портрет девушки и мамы красками?
Вы хотите нарисовать портрет девушки или мамы красками, но при этом боитесь, что рисунок не получится? Отбросьте собственные страхи и прочитайте наши рекомендации. Для рисования Вам необходимо запастись такими материалами:
Набором акварельных красок.
Мягкими кистями различных размеров (из беличьей шерсти или колонковые).
Бумагой для акварели.
Планшетом из дерева (мы описывали его немного выше).
Твердым карандашом и ластиком.
Бумагой, на которой Вы будете делать наброски.
Для начала сделайте несколько набросков будущего портрета, а также решите, как именно на рисунке будет изображено лицо человека.
Поэтапная инструкция рисования портрета красками:
Итак, Вы закончили подготовительный процесс, теперь можете создавать картину. Разбейте весь процесс на следующие последовательные этапы:
Нарисуйте портрет при помощи карандаша. Этот этап считается очень важным. Сделайте каждую линию заметную, не пользуйтесь часто ластиком. Так как от этого Ваша бумага будет затертой, а соответственно и краски лягут неравномерно. Можете заранее нарисовать портрет на отдельной бумаге, а затем перевести рисунок на специальную акварельную бумагу.
Теперь приступайте рисовать. Для начала нанесите на бумагу при помощи красок прозрачный, очень легкий подмалевок. Используйте бледно-оранжевую краску для лица. Закрасьте широкими мазками все лицо. Там, где будут находиться блики, бумагу оставьте нетронутой. После этого подберите другие оттенки красок, и пройдитесь кисточкой по прическе и одежде. Оставьте самые светлые районы нетронутыми.
Займитесь глазками и губами. Выберите необходимую краску. Ее нужно развести с водой, чтобы получился бледный оттенок. Закрасьте полученной краской радужку глаз. Таким же образом прорисуйте губы.
Нанесите на все лицо тени. Можете подать на одну сторону лица теплое отражение света. Отобразите на подбородке холодные блики от вещей. Учите это при рисовании портрета, изображайте на рисунке их с помощью дополнительных тонов.
Далее разберитесь более тщательно в каждой тени. Найдите самые темные участки скул, губ, боков и крыльев носа, около волос и так далее. Именно благодаря теням Вы сможете смоделировать лицо и придать ему естественного объема. Тут есть главный принцип – двигайтесь постоянно от самых светлых оттенков к самым темным.
Найдите легкие промежуточные оттенки теней и света: в том районе лица, куда падает лучик света, также присутствуют темные и светлые места. Проследите, как «играет» свет и повторите это во время рисования на бумаге.
С прической и вещами проводите те же действия, как во время работы с лицом.
Заключительный этап: возьмите самую тоненькую кисть, выделите ею самые маленькие элементы и линии. Прорисуйте каждую прядь волос, реснички, губы. Запомните – во время работы с красками даже в очень темных районах краска должна быть прозрачной.
Рисуйте фон во время изображения портрета, но можете также этот процесс отложить на последний момент. Самое главное – не прорабатывайте фон больше портрета, но избегайте и небрежности.
Надеемся, Вы смогли усвоить в общих чертах то, как правильно рисовать портрет девушки при помощи красок. Портрет для срысовывания
Портрет мужчины
Видео: Как нарисовать лицо девушки красками поэтапно?
Как нарисовать маму. Мастер класс с пошаговым фото
Как нарисовать портрет мамы? Этот вопрос часто встает перед ребятишками, которые любят посвящать свои рисунки самым близким и любимым людям. Освоить несложную технику изображения лиц им поможет мастер-класс с пошаговым фото.
Начинается работа с карандашного наброска.
Как нарисовать маму. Мастер класс с пошаговым фото
Перед тем, как нарисовать маму карандашом, нужно вспомнить цвет ее глаз, губ, бровей, а также определить для себя основные черты ее образа – в частности, длину волос и форму прически. Правильно отображенные на рисунке, они сделают портрет более узнаваемым. Определившись, делаем набросок. Чтобы портрет был более интересным, кроме лица, рисуем силуэт фигуры по пояс. В руках мамы укладываем букет цветов.
Рисунок мамы карандашом
После того, как первый, тонкий, набросок, сделан, обводим линии жирной чертой. Прорабатываем только лицо и волосы, руки, плечи и цветы оставляем бледными.
Подчеркиваем лицо и волосы
Начинаем заполнять картину цветом. Сам по себе этот процесс несложный, но чтобы результат получился реалистичным, надо правильно подобрать оттенок лица. Смешиваем разные цвета акварели на палитре, хорошо насыщаем кисточку водой и только затем берем небольшое количество краски, чтобы нанести его на портрет. Начинаем раскрашивать с менее заметных участков, которые можно будет при необходимости подкорректировать. Только затем перемещаемся к центру лица. Чтобы сделать голову объемной, под подбородком на шею наносим полукруг более темного тона.
Раскрашиваем волосы и шею
Выделяем темным цветом линию бровей. Ищем в палитре оттенок цвета, максимально приближенный к цвету маминых глаз. При необходимости, смешиваем между собой различные оттенки, и только затем раскрашиваем глаза. Таким же образом наполняем цветом мамины губы, отражая на них оттенок любой маминой помады.
Чтобы губы получились объемными, линию, по которой соприкасаются верхняя и нижняя губа, оставляем незакрашенной. Выделяем глаза, заполняя более темным оттенком цвета пространство между верхним веком и бровью.
Раскрашиваем глаза и губы
Подчеркиваем брови. Рисунок начинает обретать сходство с портретом.
Подчеркиваем краской бровиЛицо мамы вблизи
Подбираем оттенок, наиболее схожий с оттенком маминым волос, и начинаем наносить этот цвет на волосы, делая некоторые пряди более темными. Благодаря этому, прическа получится объемной.
Начинаем раскрашивать волосы
Увеличиваем объем, делая контраст более заметным.
Контраст на волосах
Раскрашиваем кофточку. Цветы и руки пока остаются нетронутыми.
Раскрашиваем кофточку
Сначала покрываем бледно-зеленым цветом листья цветов.
Зеленые листья
И только затем окрашиваем их головки.
Раскрашиваем тюльпаны
Придаем цветам объем, правильно распределяя тени и прорисовывая поверху лепестки. Раскрашиваем руки.
Тени на цветах и руки
Подчеркиваем линию рук темной полосой, чтобы показать законченность образа.
Линия рук
Готово!
Рисунок мамыПортрет мамы своими руками
Мы узнали, как нарисовать маму красиво и достаточно просто, а еще мы узнали, как нарисовать маму так, чтобы портрет получился объемным и интересным. Если портрет получиться удачным, можно подарить его маме на 8 марта или День Матери.
Посмотрите на видео, как еще можно нарисовать портрет мамы:
Как нарисовать портрет мамы гуашью поэтапно для детей 5-8 лет.
Watch this video on YouTube
Рисунки мам на конкурс (идеи из интернета)
Мама в красной кофточке с бусамиРисунок «мама» выставка детских работ
А это две замечательные мамочки на лужайке с цветами.
Мама на лужайке с цветами 1Мама на лужайке с цветами 2
Посмотрите на видео, как нарисовать милый рисунок «мама и дочка»:
Посмотрите, как нарисовать любящую маму, обнимающую своего малыша:
Как нарисовать маму отзывы:
Основная сложность нарисовать маму в том, что все мамы разные)))
Рисуем простой портрет акварелью. Урок рисования портрета масляными красками Как оживить лицо красками на портрет
Не смотря на стремительное развитие фотографии, изобразительное искусство до сих пор остается довольно популярным. Крайне важно знать, как нарисовать ту или иную картину правильно. Например, портрет красками.
Многим художникам знакома ситуация, когда созданный карандашом эскиз смотрится просто идеально. Но когда нужно придать наброску цвет, все идет совсем не так, как было запланировано.
Как научиться рисовать портрет человека красками?
Многие люди, увлеченные изобразительным искусством, интересуются, как рисовать портрет красками. Если важный минус, состоящий в том, что мазки, нанесенные кисточкой, потом нельзя стереть подобно карандашным очеркам. Их приходится только замазывать, что не всегда смотрится эстетично, особенно если ошибка допущена на лице. Потом может остаться просто некрасивое пятно.
Так что все черты портрета лучше изначально рисовать правильно. Для начала предлагается использовать акварель и специальную бумагу, предназначенную под применение этой краски. Она натягивает на подрамник. Кисточки лучше выбирать натуральные. Для их изготовления используют шерсть куницы, хорька и белки. Также нужна чистая вода и губка.
Первый этап рисования портрета – создание эскиза
Рисовка, как правило, осуществляется с фото. Его нужно хорошо изучить. Сначала строится форма, которую должна иметь голова, лицевой овал. Стоит разобраться с тем, какое расстояние будет от подбородка к макушке и горизонтально. Ищутся средние линии (глаз и носа). Прорисовываются остальные очертания лица. На данном этапе можно не вдаваться в излишнюю детализацию, ведь это пока только набросок.
Когда же дело дойдет до мелочей, следует проявить особую внимательность, чтоб сходство с оригиналом не было потеряно. Глядя на рисунок, сторонний человек должен почувствовать изображенную личность. Чтоб уловить все насущные детали, можно прищуриться. Так при взгляде на рисунок можно заметить то, что сначала скрывалось от взгляда. Потом следует наложение теней и световых бликов.
Света и тени
Теперь растает тот момент, когда можно приступить к работе с акварелью. Как рисовать портрет красками правильно? Для начала все цвета мочатся, чтоб потом работа шла быстрее. Ранее созданные линии вспомогательного характера устраняются. Подготавливается картонная или пластмассовая палитра. Первыми прокладываются тени и те участки, которым надлежит быть темными. Можно сразу увидеть, что появляется объем. Осуществляются крупные мазки толстой кистью с использованием большого количества воды. Стоит знать, что акварель будет смотреться несколько светлее, когда высохнет. Рисунок должен максимально утерять создаваемое ощущение двухмерности, стать объемным.
Нанесение оттенков на рисунок
После этого подбираются нужные цвета. Для акварели характерна лёгкость и воздушность. В наложении первых слоев лучше использовать большое количество воды, благодаря чему работа не будет смотреться неряшливо. Еще одной интересной особенностью данного материала является то, что белая краска тут не применяется. Это еще одна важная причина сделать все правильно с первого раза. Самые светлые элементы, как правило, просто не закрашивают. Есть специальные составы, которыми покрывают эти участки, чтоб потом краска не ложилась на них. Не обязательно использовать большое количество цветов в палитре.
Акварель имеет такие особенности, благодаря которым можно создать разнообразные оттенки, просто применяя разное количество воды. Также важно знать, что перед нанесением следующего слоя должен быть полностью высушен предыдущий. В случае ошибок можно быстро убрать ненужные мазки губкой. На каждом этапе создания портрета нужно смотреть на оригинал и стараться соблюдать максимальное сходство. Когда главные цвета нанесены, прорисовываются тонкие линии, ставятся цветовые акценты на тех местах, которые особенно хочется выделить. Это могут быть губы и глаза. Если следовать пошаговой технологии, рисунок должен получиться качественным и аккуратным.
Напишите портрет маслом. Долго сохнущие масляные краски можно неспешно накладывать слоями друг на друга, постепенно добиваясь необходимой глубины тона.
Масляные краски долго сохнут, поэтому их удобно наслаивать друг на друга. Это свойство масляных красок делает их особенно удобным материалом для начинающего художника. Пока краска остается влажной, вы можете изменить мазок, добавить сверху новый слой краски или стереть излишки краски смоченной в скипидаре тряпочкой.
Работая над этим портретом, наш художник с помощью дополнительных слоев краски постоянно изменял оттенок телесного тона, поэтому на готовом портрете можно найти вкрапления самых различных цветов, включая оттенки зеленого, коричневого, красного, розового, желтого и оранжевого.
Прежде чем приняться непосредственно за сам портрет, профессионалы рекомендуют покрыть холст слоем цветной грунтовки, чтобы смягчить резкий белый цвет основы. На таком нейтральном фоне удобнее выстраивать контрастные светлые и темные тона.
Лицо на этом портрете написано в смешанной технике живописи и рисунка. Наш художник начал со свободного линеарного наброска, после чего вделал тональный подмалевок. Затем он вновь вернулся к рисунку, чтобы уточнить черты лица, а завершил работу густыми мазками краски.
ПАЛИТРА ПОРТРЕТИСТА
Прежде чем начать писать маслом, смешайте несколько красок на палитре. После этого вам не потребуется каждый раз заново экспериментировать с красками для того, чтобы получить нужный цвет. Здесь показаны комбинации красок, которые наш художник использовал во время работы над портретом. В нижней части палитры показаны травянисто-зеленая краска и кармин, постепенно оставляемые желтым кадмием для получения телесного тона нужного оттенка.
Для урока рисования масляными красками понадобится: Натянутый белый холст размером 74×61 см Ветошь Скипидар 11 масляных красок: сырая сиена, жженая сиена, желтая охра, розовая крапп-марена, синий кобальт, жженая умбра, титановые белила,травянисто-зеленая, желтый кадмий, черная краска, кармин Большая палитра Кисти: плоские №№4 и 6, плоская 13-мм, «орех» №6 Льняное масло Уайт-спирит и банка для промывания кистей
1. Наносим тонированную основу
Смочите в скипидаре хлопчатобумажную тряпку и разотрите по холсту сырую сиену. Если потребуется, добавьте еще немного скипидара, чтобы слой краски получился светлым и прозрачным.
2. Начинаем рисовать портрет
Продолжая работать разведенной сырой сиеной, плоской кистью №4 набросайте основные черты лица и контуры плеч. Особое внимание обратите на то, как соотносятся друг с другом отдельные черты лица. В частности, проследите за тем, чтобы кончик носа находился на одной линии с контуром левой щеки,
3. Делаем подмалевок
Смешайте жженую сиену, сырую сиену и желтую охру и окрасьте затененную сторону лица. Введите в смесь еще немного жженой сиены и наметьте лежащую под носом глубокую тень. Подмешайте немного розовой крапп-марены и напишите участок промежуточного тона на лбу. Добавьте еще немного розовой крапп-марены и окрасьте правую щеку и губы. Приготовьте смесь синего кобальта, жженой умбры и белил и плоской 13-мм кистью нанесите подмалевок на задний план картины.
4. Начинаем окрашивать тени
Несколькими мазками закрасьте той же смесью рубашку мужчины, а затем вернитесь к его лицу. Кистью «орех» №6 окрасьте затененные участки лица имеющейся у вас смесью желтой охры, сырой сиены и жженой сиены. Добавьте на щеке и на нижней части носа несколько мазков смеси белил с розовой крапп-мареной, а затем нанесите на шею тонкий слой разведенной травянисто-зеленой краски.
Самое время сосредоточиться па игре светотени, оно поможет точнее описать черты лица. Забудьте на время о заднем плане — на этой картине он останется всею лишь грубо намеченным, поскольку главным в портрете всегда остается лицо.
5. Пишем освещенный участок лица
Опишите с помощью синего кобальта и травянисто-зеленой краски форму скулы. Смешайте желтую охру, желтый кадмий и большое количество белил и напишите освещенный участок лба над правым глазом.
6. Добавляем темные тона
Внимательно рассмотрите лицо своей модели, чтобы выделить на нем участки темного тона. После этого добавьте в черную краску немного жженой умбры и напишите тень под подбородком. Наметьте волосы на правой стороне головы. Затем подмешайте в смесь еще немного жженой умбры и нарисуйте брови мужчины и контуры его носа и рта.
Каркасный набросок Прежде чем начать писать портрет, полезно потренировать свои руку и глаз, набросав его в какой-либо другой технике. Сделайте, к примеру, шариковой ручкой каркасный набросок, подчеркивающий формы лица и головы. Изучите изогнутые линии, проходящие на этом рисунке по лбу, — они описывают не тона и не детали, а передают закругленную форму этой части головы.
7. Уточняем тона
Добавьте в жженую умбру немного черной краски и нарисуйте заново контур подбородка. После этого покройте белилами неокрашенные участки рубашки. Закрасьте отдельные участки разного тона на лбу мужчины, смешивая кармин и желтый кадмий. Для создания тона на затененной стороне лица добавьте к смеси небольшое количество сырой сиены.
8. Возвращаемся к освещенным участкам
Подмешайте в белила немного желтого кадмия и напишите световые блики на освещенной, правой, стороне лица. Самые светлые участки расположены здесь над и под глазом, вдоль боковой стороны носа и на подбородке.
9. Работаем над светлыми тонами
Покройте ухо слоем белил, смешанных с небольшим количеством розовой крапп-марены. Затем подмешайте в белила немного желтой охры и желтого кадмия и напишите освещенные участки на лбу и на шее. На освещенные участки рубашки нанесите чистые белила. Добавьте в белила немного кобальта и 13-мм кистью перепишите часть заднего плана.
Используем муштабель Муштабель (длинную прочную деревянную планку) чаще всего используют при работе над масштабной картиной маслом. Придерживая муштабель свободной рукой с одного края, другой край планки положите на край холста. Оперевшись на этот “мостик”, вы можете смело продолжать работу, не опасаясь размазать сырые краски на холсте.
10. Работаем над формой подбородка
Напишите затененные участки рубашки смесью синего кобальта с белилами. Перейдите на плоскую кисть №6 и скорректируйте форму подбородка, описав ее смесью травянисто-зеленой краски и белил. Добавьте в эту смесь немного жженой умбры и нарисуйте участки серого тона вокруг глазниц.
11. Рисуем детали
Уточните с помощью жженой умбры линию рта и складку над верхней губой. Нарисуйте смесью желтого кадмия и кармина край воротника. Добавьте в белила розовой крапп-марены, чтобы написать ушную раковину. Плоской 13-мм кистью уточните световые блики на щеке и над глазом.
12. Углубляем отбрасываемые тени
Добавьте в белила желтую охру и закрасьте освещенный сзади теплым светом участок на шее. Напишите лежащую на шее тень от воротничка смесью кармина, желтой охры и желтого кадмия. Затем смешайте кобальт с черной краской и нанесите темные тени на рубашке.
ПОСЛЕДНИЕ ШТРИХИ
Теперь стоит потратить еще с полчаса на то, чтобы внести последние поправки, касающиеся цвета и тона. Кроме того, добавить портрет)’ выразительности можно за счет новых ярких световых бликов.
13. Добавляем световые блики на волосах
Падающий на темные волосы свет образует удивительные по оттенкам желтые и светло-коричневые блики. Напишите эти блики смесью желтой охры, травянисто-зеленой краски и сырой сиены в различных пропорциях.
14. Уточняем тона
Смешайте сырую сиену, кармин, желтый кадмий и розовую крапп-марену. С помощью плоской кисти №6 придайте красноватый оттенок затененной стороне лба и левой щеке. Следите за тем, чтобы направление мазков соответствовало форме лба. Затем уточните тон лежащей на шее тени от воротничка. Наконец удлините окрашенный светлыми желтыми тонами участок шеи до нижнего края уха.
А Телесные тона На отдельных участках портрета хорошо заметны участки телесного тона красноватого оттенка. Таким образом художник воссоздал цвет загара, присущий коже изображенного им человека. Б «Вылепливание формы» с помощью тона Выпуклые формы — например, лоб — описаны в виде маленьких отдельных плоскостей, каждая из которых отличается по цвету и по тону. В Без лишних деталей Художник не стремился описать узор рубашки и ограничился тем, что изобразил падающий на рубашку свет. Благодаря этому внимание зрителя не рассеивается и взгляд притягивается к главной части портрета — лицу.
Категории: 1 сентября 2012
Если вы мечтаете научиться рисовать портрет акварелью, но боитесь, что у вас ничего не получится, для начала отбросьте свои страхи и начните читать эту статью. Здесь даются простые и понятные рекомендации, которые помогут вам взять в руки кисти и краски и приступить к творчеству.
Какие понадобятся материалы
Прежде чем начать писать портрет акварелью, вам понадобится приготовить необходимые для этого материалы:
Предварительная работа
2. Теперь начинаем рисовать портрет акварелью. И первое, что нужно будет сделать — нанести на бумагу красками легкий, прозрачный подмалевок. Для лица разводим водой кадмий оранжевый или охру (краска должна быть очень водянистой, бледной). Закрашиваем широкими мазками лицо, на месте бликов бумага должна остаться нетронутой. Затем подбираем другие цвета и проходимся кистью по волосам и одежде, так же оставляя самые светлые места нетронутыми.
3. Теперь нужно заняться глазами и губами. Какой цвет глаз у вашей модели? Подберите нужную краску, разведите ее водой до бледного состояния и закрасьте радужную оболочку глаз на портрете. Так же поступайте и с прорисовкой губ.
4. Наносим на лицо тени. Для этого к нашему разведенному бледному кадмию или охре подмешиваем чуть-чуть сиены жженой. Тени на этом этапе надо наносить тоже очень легко, не в полную силу. По сути, они должны по тону лишь немного отличаться от первого красочного слоя. Обратите внимание на то, что поэтому нужно следить за оттенками, которые отражаются на коже лица модели. Допустим, с одной стороны на лицо может падать теплый свет от красных занавесок, на подбородке отражаться блики от одежды холодных тонов и т. д. Это нужно учитывать и стараться отображать на портрете при помощи дополнительных цветов.
5. Далее начинаем разбираться в тенях более тщательно. Ищем самые темные места на скулах, на губах, на боках и крыльях носа, возле волос и т. д. Именно при помощи теней моделируется лицо, придается ему объем. Главный принцип в работе акварелью: всегда двигаться от более светлого тона к более темному.
6. Ищем легчайшие промежуточные тона между тенью и светом. На лице, там, где на него падает свет, тоже есть места более темные и более светлые. Следим за игрой света и стараемся повторить это на бумаге.
7. С волосами и одеждой работаем по такому же принципу, как и с лицом.
8. На заключительном этапе работы над портретом нужно взять самую тонкую кисточку и при помощи нее отделывать мелкие детали и линии: отдельные пряди волос, ресницы, линию губ. Всегда помните, что при работе с акварелью даже в самых темных местах краска должна оставаться прозрачной.
9. Работу над фоном лучше всего вести параллельно со всем портретом, но можно оставить это и на потом. Главное — фон не должен быть проработан больше, чем лицо, но небрежность тут тоже неуместна.
Заключение
Надеемся, вы в общих чертах усвоили, как акварелью нарисовать портрет. Ну а теперь дело за практикой, ведь только непосредственная работа с даст вам уверенность в себе, а также необходимый опыт и мастерство. Творческих успехов вам!
Многие мечтали в детстве научиться хорошо рисовать красками на холсте. Но не у всех эта мечта воплотилась в жизнь.
Возможно, не было времени на художественную школу, или не хватило таланта, и вы со временем забросили эту идею, посвятив себя более нужным вещам. Но если вы все же до сих пор лелеете в себе желание научиться рисовать акварелью, следующие рекомендации могут быть вам полезны.
Акварель — краски, которым отдают предпочтение большинство художников. Существует множество техник рисования этими красками, с помощью которых можно создать красивые рисунки даже без особых навыков. Немного ниже мы рассмотрим, как рисовать портрет акварелью поэтапно.
Кисточки
Для того, чтобы сделать портрет акварелью, необходимо иметь несколько кистей. Возможно, некоторые из них вам не понадобятся в дальнейшем, но на начальных этапах их лучше приобрести. Некоторые художники пользуются только одной кистью, однако для этого надо обладать неким опытом.
Каждый подбирает набор под себя. Некоторые отдают предпочтение кисточкам с искусственным ворсом. Также хорошие отзывы имеет и натуральная шерсть, например, козы. Такие кисточки популярны в Китае.
Какую бы кисть вы не выбрали, вам потребуется время, чтобы привыкнуть к ней.
Рисунок
Если вы начинающий или обладаете небольшим опытом, перед началом работы с акварелью рекомендуется сделать набросок будущей картины карандашом.
Надо сказать, что некоторые люди предпочитают работать без наброска, так как иногда на окончательной картине просвечиваются линии карандаша. А некоторым просто так удобнее.
Но в случаях, где требуется максимальное сходство и детализация, лучше нарисовать основу карандашом.
Акварель
Когда рисунок, выполненный карандашом, стал приемлемым для вас, можно начинать наносить первый слой акварельной краски. Используйте классические цвета: синий, красный, желтый, синий, коричневый.
Смесь синего и серого цветов хорошо подходит для фона. Если надо изобразить человека в разных положениях, начинайте накладывать краску с головы. А потом уже, в то время, как краска будет сохнуть, сделайте фон.
Наложите первый слой краски на остальные части рисунка. Когда все подсохнет, приступайте ко второму слою. Помните, что когда картина высохнет, она будет смотреться светлее, так как часть впитается в бумагу.
В последнюю очередь добавьте тени и углубите черты лица. Очень важно быть аккуратными на этом этапе, чтобы не испортить всю проделанную работу.
Инструменты для рисования портрета
Теперь на примере разберем, как нарисовать портрет акварелью.
Итак, чтобы нарисовать портрет акварелью поэтапно, придерживайтесь следующих рекомендаций.
Вот какой получился портрет девушки акварелью. По такому принципу, немного попрактиковавшись, вы сможете рисовать портреты даже с натуры или по памяти.
Как рисовать цветы акварелью
Цветы окружают нас постоянно. Они дарят нам красоту и вдохновение, радуют наш взор, а букеты цветов являются идеальным подарком.
А нарисованные портреты цветов в акварели стану прекрасным украшением для вашей стены. Техника рисования цветов не сильно отличается от портретной. Желательно сделать эскиз простым карандашом, а потом слой за слоем наносить акварель нужных оттенков.
Не забывайте делать затенение, чтобы придать объем и глубину изображению на картине.
Предварительный рисунок для портрета маслом. Рисунок демонстрирует, как располагаются черты человеческого лица в пределах воображаемого квадрата. Ширина лица на уровне скул равна расстоянию от линии роста волос до межгубной линии. Линия глаз проходит посередине квадрата, а кончик носа разместился на полпути между глазами и губами.(рис.1)
На этой стадии к волосам добавлены цвет и тон и более насыщенный цвет наложен на лицо и фон рисунка. Теперь эскиз становится менее линейным и (рис.3)
.
Это законченный рисунок… Его можно оставить и так или использовать как эскиз для написания картины маслом.
Такого рода эскиз облегчает работу над настоящим живописным полотном. (рис.4)
Моделирование — это подготовительная работа по определению крупных светлых и темных зон для рисунка или картины, очень важный процесс с точки зрения композиции.
Распределяйте светлые и темные места так, чтобы получилась интересная композиция. Продумайте крупные плоскости и очертания, которые создадут приятный общий эффект. Детали можно добавить позднее.
Для моделирования портрета, когда намечаются зоны темных и светлых тонов разной насыщенности, очень важно найти соотношение размеров и формы.Насыщенность — означает степень яркости цвета. Тон- определяет соотношение светлого и темного на рисунке или картине, независимо от того, выполнены они в черно-белых тонах или в цвете.
Не следует делать рисунок островком в море белой бумаги, он должен заполнить собой весь лист.
Частично прикрытое лицо интересно с точки зрения композиции и дизайна картины. Здесь многие возможности дают такие аксессуары, как вуаль, шарф или высокий воротник.
Советы Рисуя голову в профиль, оставляйте несколько больше фона спереди, а не сзади модели. На этом рисунке голова помещена точно по центру холста, что слишком сужает пространство спереди.
Здесь голова слегка сдвинута вправо, что дает более благоприятный эффект.
Если голова будет помещена слишком низко, то может создаться впечатление, что она «падает» за плоскость холста; если же слишком высоко, то станет как бы «плавать». Когда вы обдумываете рисунок или картину с изображением головы человека, с самого начала найдите ее правильное положение.На этом рисунке сама по себе голова удачно помещена в центре изображения. Но когда к ней добавляются шея и плечи, видно, что вся композиция становится в нижней части тяжеловесной. (рис.1)
На этом рисунке кажется что голова размещена слишком высоко, однако здесь остается достаточно места для шеи и плеч. И видно что голова находится на своем месте и изображение сбалансировано. (рис.2)
Масло Для этой работы использовалась ограниченная палитра красок. Жженая умбра, жженая сиена, натуральная умбра, натуральная сиена и титановые белила.
Вначале на холст был наложен светло-серый тон, на котором затем жженой сиеной набросали контур, используя колонковую кисточку №5 с острым концом. После того как рисунок полностью просох, на него плоской кистью «20 нанесли прозрачный слой жженой умбры, разбавленной смесью льняного масла и копала. На следующей стадии лицо покрыли телесным оттенком, который представляет собой смесь жженой и натуральной умбры и белил. Темную массу волос пишут чистой и жженой умброй.
В завершении розовые губы и щеки дописывают при помощи жженой сиены и титановых белил. Серый фон вокруг волос делается из смеси натуральной умбры и белил. Таким образом, законченная картина практически полна цвета, хотя и была написана с помощью довольно ограниченной монохромной палитры. Вначале наметьте черты лица и определите положение бровей. Далее нанесите основу телесного тона, незакрашенные места послужат вам для теней.
Обрисуйте губы и добавьте детали носу и глазам. Наметьте ухо с серьгой. Нанесите тень возле передней части лица, чтобы создать глубину и смягчить тени на лице. Добавьте цвет деталям: губам, щекам, носу и глазам.
Важную часть картины составляет ее фон. Однако он может вступить в противоречие с предметом изображения, если цвет или модель слишком бросаются в глаза, если же фон слишком серый и ровный, пропадает ощущение пространства и воздуха между фоном и объектом изображения. Для придания большего объема и округлости голове следует высветлить фон в местах его соприкосновения с затененной стороной головы и, соответственно, затемнить фон там, где он соприкасается со светлой стороной. Это также создаст ощущение пространства между головой и окружающим фоном.
На прозрачный тон бледно-зеленого кадмия, разбавленного скипидаром с несколькими каплями сиккатива для быстрого высыхания, наложен плоской колонковой кисточкой №20 поверх рисунка. После просушки (в течении 24 часов) поверх первого тонировочного слоя нанесен второй прозрачный и тонкий слой жженой умбры, который также должен высохнуть. Этот процесс продемонстрирован на иллюстрации раздельно, чтобы показать цвет и насыщенность тонировочных слоев.
Выстраиваем композицию модели. В природе тени кажутся прозрачными, поэтому здесь на теневые места наносится разбавленная краска. При работе над более светлыми местами краска должна накладываться более густо.
Этот рисунок включает преимущественно темные и светлые тона. Некоторые части тонированного холста слева остались незакрашенными, став частью образа. Это законченная картина. Затененная сторона лица как бы сливается с общим фоном, что придает изображению головы округлость.
Здесь использованы колонковые кисти (плоская №20 и заостренная №5) и палитра красок, состоящая из: Жженой умбры, бледно-зеленого кадмия, венецианской красной, желтой охры и титановых белил. Эта ограниченная палитра тем не менее дает широкий диапазон телесных тонов.
Совет Холст размером 40х50 дает хорошие возможности для пропорционального размещения изображения головы, однако совершенно не обязательно себя ограничивать конкретным размером или конфигурацией. К примеру вышепредставленная композиция высокая и узкая.
Верхние ресницы толще и гуще, чем нижние, поэтому должны выглядеть темнее. Нижние ресницы становятся длиннее и объемнее ближе к наружному уголку глаз. Размещение бликов в глазах должно быть тщательно обдумано, и блики не должны быть слишком большими (крупный блик делает влажный по своей природе глах как бы стелянным). Верхнее веко отбрасывает легкую (но заметную) тень на глазное яблоко. Чтобы добиться желательного «влажного» взгляда, поместите маленький блик туда, где внутренний край нижнего века соприкасается с белком глазного яблока. Не делайте белок слишком белым — в действительности он должен весьма подходить по тону к оттенку кожи. Радужная оболочка глаза имеет смягченный край — это не просто цветной диск на поверхности глазного яблока, а цветовая зона в его пределах. У зрачка край мягко переходит в радужку. Эскиз головы размером 20х25 см (холст на картоне). Эскиз был покрыт несколькими легкими слоями матового фиксатора.
На этой стадии черты лица были намечены колонковой кистью №5, а затем над волосами и цветовым фоном поработали мастихином.
Необязательно покрывать краской весь холст. На этой картине, например, открытые незакрашенные места на холсте являются частью общей композиции. Телесный тон составлен из смеси оранжевого кадмия, желтой охры и титановых белил. Волосы выполнены натуральной сиеной и жженой умброй; фон в верхней части слева — земляной зеленью; фон вверху справа — бледно-зеленым кадмием; темные места позади лица — чистой жженой умброй.
Изображение демонстрирует различную цветовую насыщенность картины.
В разделе: Уроки рисования масляными красками
Материалы
Синяя краска
Краска Горная смесь
белила титановые
краска Кадмий желтый
краска Белая
1 «Пейзажная кисть
Нож для живописи, *5
Веерная кисть, *3…
Нарисуйте портрет как у старых мастеров
В этом уроке мы подробно рассмотрим преимущества копирования картины старых мастеров. Я решил скопировать часть картины «Жанна» Уильяма Адольфа Бугро.
Есть много художников, которыми я восхищаюсь, но я думаю, что Бугро занимает первое место в моем списке из-за его технического мастерства. Я проработал в индустрии видеоигр 13 лет в качестве художника-фрилансера и художника галереи, и, хотя мои темы и клиенты разнообразны, я всегда мог искать вдохновения в Бугро.
Создание мастер-копии преследует три цели. Первая цель — извлечь уроки из эстетических чувств художника, которого вы выбрали для копирования. Это ключ к развитию вкуса и ценителей.
Вторая цель — узнать, как художник подошел к цвету, значению, краям и дизайну или композиции. Я стараюсь обращать пристальное внимание на то, как обрабатываются края и где художник принимает стилистические решения, а не на то, что можно наблюдать. Например, Бугро значительно упростил волосы в своей работе Жанны, чтобы создать более крупные формы, и только в нескольких ключевых местах он визуализирует отдельные волоски.
Третья цель — быть точным. Это наименее важный, но все же очень ценный. Я говорю это потому, что могут быть части картины, которые практически невозможно скопировать с полной точностью и раскрасить так же, как это делал старый мастер. Если исходная картина была сделана большой кистью, которая кажется спонтанной и рыхлой, вам не нужно брать самую маленькую кисть и пытаться имитировать один мазок кистью сотней маленьких мазков, просто чтобы показать, насколько вы дотошны.
Я полагаю, что рисование с такой же энергией и манерой, как у оригинального художника, будет гораздо более ценным для подражания, чем создание якобы идеальной копии, в которой отсутствует оригинальная техника.
Загрузите сопроводительные файлы для этого руководства.
01. Выберите свой Мастер
Во-первых, найдите подходящую картину для работы из
Первое решение — это выбрать изображение для работы. В данном случае я решил нарисовать часть прекрасной Жанны Уильяма Адольфа Бугро, потому что хочу изучить, как Бугро обращается с кожей и ценностями.Я также очень хочу попробовать красить волосы так же, как это делал Бугро.
02. Подготовьте поверхность.
Используйте гипс на акриловой или масляной основе для подготовки поверхности.
Гессо для вашей доски используйте гипс на акриловой или масляной основе. Мне нравится левкас Liquitex Professional, потому что в него добавлен карбонат кальция, который придает ему впитывающую способность и зубчатость. Если вы используете грунтовку на масляной основе, вам нужно будет изменить размер холста и подождать несколько недель, чтобы он застыл.
03. Сетка вверх
Сетка в один дюйм поможет вам скопировать исходный рисунок.
При подготовке к копированию чертежа на доску поместите сетку 1×1 дюйм поверх исходного изображения, затем слегка нарисуйте такую же сетку соотношения сторон на ваш холст.Не делайте это слишком темным, иначе это будет видно. Здесь я работаю с таким же размером — это сетка 1: 1.
04. Создание точного рисунка
Ограничьте рисунок основными характеристиками рисунка
При рисовании рисунка необязательно отображать все значения. Постарайтесь ограничить свой рисунок только ориентирами, которые вам понадобятся для рисования. Ищите большие формы и четко очерченные тени. Единственная цель этого этапа — помочь вам закончить рисование, а не закончить полностью визуализированным рисунком.
Когда рисунок будет готов, либо сотрите линии сетки и затем опрыскайте его работоспособным фиксатором, либо нанесите на линии стойкие чернила на пигментной основе. Не используйте чернила на основе красителей, такие как Sharpie или шариковая ручка, потому что они могут растекаться через краску. Хорошо работают индийские туши и ручки Micron Pigma. Бугро рисовал свои рисунки кистью.
05. Нанесите имприматуру
Используйте тон, предпочитаемый вашим художником для имприматуры
Теперь вам нужно тонировать свой холст.Я выбрал теплый розовый тон, потому что из исследований знаю, что Бугро часто использует розовый или теплый серый оттенок. Изучите своего художника и посмотрите, что он предпочитает. Это называется имприматурой. Сделайте это достаточно прозрачным, чтобы вы все еще могли легко видеть линии.
06. Определите свои телесные тона
Смешайте ваши телесные цвета с белым, красным, желтым и черным
Мои телесные цвета смешаны из белого, красного, желтого и черного. Я смешиваю несколько оттенков серого, а не добавляю чистый черный к телесным цветам.Это позволяет мне легче регулировать насыщенность. Смешайте много краски, чтобы вам не приходилось смешивать ее часто. Вам не нужно смешивать все цвета, которые вы видите — всего несколько значений в каждой цветовой семье
07. Установите значения
Убедитесь, что вы установили свои ценностные отношения на ранней стадии
. Это ключ к раннему установлению ваших ценностных отношений. Я стараюсь сделать хотя бы одну часть картины такой же темной, какой она будет в финале, чтобы помочь измерить ценностные отношения.В этом случае фон и глаза содержат самые темные значения. Сохраните самые яркие значения для последнего прохода.
08. Краска в волосах
Постарайтесь сделать прическу в основном за один проход
Я обрабатываю волосы иначе, чем остальную часть рисунка. Я постараюсь приблизиться к изображению за один проход, чтобы рисунок выглядел более спонтанным. Позже я добавлю несколько бликов и укажу несколько нежных волосков на следующем этапе, но вы можете получить довольно близко за один проход.
09.Нарисуйте ébauche
Используйте средние цвета и значения для вашего этапа ébauche
Значения и цвета на этапе ébauche — мой подмалевок для художественной работы — не будут точно такими, как они будут выглядеть в финале. Я ищу средний цвет и значение для области, которую рисую. Это позволит мне рисовать более непрозрачно на последнем проходе, но с небольшими просвечивающими участками, добавляющими глубины.
10. Завершение ébauche
Дайте ébauche время, чтобы как следует высохнуть
Дайте ébauche высохнуть, прежде чем начинать следующий этап.Это позволит вам работать более агрессивно и растирать краску, не удаляя ébauche. Если вы добавили в краску осушающий агент, такой как Liquin или Galkyd Gel, он должен высохнуть в течение ночи. Пигменты на основе свинца, такие как хлопья, кремниц или фламандский белый, также ускоряют время высыхания.
11. Начало последнего прохода
Последний слой — это то место, где вам нужно быть как можно более точным.
Теперь мы начинаем визуализировать последний слой, и цель здесь — добиться максимальной точности в цветах и значениях. .Некоторые части картины могут выглядеть тусклыми и матовыми, поэтому нанесите очень тонкий слой льняного масла или олеогеля, чтобы восстановить цвет и блеск. Это значительно упростит рисование в этих областях.
12. Сосредоточьтесь на глазах
Используйте Photoshop, чтобы получить точные значения цвета
Белки глаз на самом деле являются лишь серой версией телесных тонов. Если вы возьмете картину Бугро и перенесете ее в Photoshop, вы сможете проанализировать цвета и увидеть, какие основные оттенки используются.Эта картина преимущественно красно-оранжевая в телесных тонах с низкой насыщенностью.
13. Используйте контролируемый подход
Устойчивый и методичный путь — это путь
Работайте от одной области к другой и старайтесь не слишком много прыгать на картине. Это поможет вам определить соотношение ценности и цвета. Смешайте много краски и, если краска начнет высыхать, перемешайте новые груды краски. Если краска под кистью начинает комковаться, вам понадобится свежая краска.
14. Обработка и лак
Перед лакировкой выделите тени и блики.
На этом заключительном этапе ищите самые темные акценты и самые яркие блики. Это сделает вашу картину популярной. Когда картина высохнет, можно наносить финальный лак. Для Damar вам нужно подождать шесть месяцев, но с новыми лаками, такими как Gamblin Gamvar, вы можете покрывать лаком, как только краска станет твердой.
Эта статья впервые появилась в ImagineFX , выпуск 144; купите здесь !
Статьи по теме:
Техника рисования Вермеера: Рисунок
После того, как начальный контурный рисунок был закончен, Вермеер начал «мертвую окраску» (или подмалевок, как ее называют сегодня), один из самых важных этапов в своей рабочей процедуре.Без глубоких знаний и владения техникой подмалевка было бы нелегко достичь того необычайного единства, которое характеризует самые зрелые картины Вермеера. Техника подмалевка значительно облегчает реализацию тонко сбалансированных композиций, точную передачу световых и хроматических тонкостей.
Подмалевок сегодня практикуется редко. В прошлом веке художники просто начали рисовать прямо на заранее подготовленных белых холстах с полным цветом, превосходящим все, кроме сокращенного рисунка.Таким образом, ни функция, ни практика подмалевок не совсем понятны.
СМОТРЕТЬ НА ПЛЕЧЕ ВЕРМЕРА
полная книга о технике живописи семнадцатого века, студийных методах и материалах, с особым акцентом на творчестве Йоханнеса Вермеера.
2020 | PDF | 3 тома | 294 страницы
Взгляд через плечо Вермеера — это всестороннее исследование материалов и техник живописи, которые сделали Вермеера одним из величайших мастеров европейского искусства.Чтобы составить наиболее ясную картину его повседневных методов, мы должны не только посмотреть на то, что происходило внутри студии Вермеера, но и на то, что происходило внутри студий его наиболее опытных коллег.
Взгляд через плечо Вермеера , таким образом, понятным языком излагает все аспекты живописи 17-го века, включая такие темы, как художественное обучение, подготовка холста, нижний рисунок, подмалевок, глазирование, палитра, кисти, пигменты и композиция.Также исследуется ряд вопросов, относящихся непосредственно к искусству Вермеера, таких как камера-обскура, организация студии, а также то, как он изобразил настенные карты, напольную плитку, картинки в картинках, турецкие ковры и многое другое. характерные мотивы.
Благодаря его квалификации знатока Вермеера и практикующего художника, трехтомный формат PDF позволяет автору уделить должное внимание каждой из 24 тем книги. Внимательно наблюдая за студийными практиками Вермеера и его выдающихся современников, читатель получит конкретное представление о методах живописи 17-го века и по-новому взглянет на 35 произведений искусства Вермеера, которые раскрывают неразрывное единство ремесла и поэзии.
Хотя это не практическое руководство, начинающие художники-реалисты найдут настоящую сокровищницу технической информации, которую можно применить практически к любому стилю фигуративной живописи.
Взгляд через плечо Вермеера (бета-версия) автор : Джонатан Янсон дата : 2020 (второе издание) страниц : 294 формат : PDF | 3 тома иллюстраций : более 200 иллюстраций и схем
Все три тома можно приобрести отдельно по цене ниже .
VOL I ( 11MB ) $ 11,99
1 / Обучение, техническая подготовка и амбиции Vermeer’s 2 / Обзор технической и стилистической эволюции Vermeer 3 / Слава, оригинальность и предмет 4 / Реальность или иллюзия: существовали ли когда-либо интерьеры Вермеера? 5 / Цвет 6 / Композиция 7 / Мимеси и иллюзионизм
VOL II ( 17MB ) 11 долларов США.99
8 / Перспектива 9 / Камера-обскура видение 10 / Свет и моделирование 11 / Студия 12 / Четыре основных мотива в творчестве Вермеера 13 / Драпировка 14 / Живопись плоти
VOL III ( 13MB ) 11,99 долл. США
15 / Холст 16 / Заземление 17 / «Изобретение» или аннулирование чертежа 18 / «Мертвая окраска» или подмалевок 19 / «Обработка» или окончательная обработка 20 / Остекление 21 / Материалы, связующие и лаки 22 / Нанесение краски и консистенция 23 / Пигменты, краски и палитры 24 / Кисти и кисти
* обратите внимание: : Взгляд поверх плеча Vermeer’s не подвергался окончательной редакции копии, поэтому иногда могут встречаться незначительные ошибки в грамматике, сносках и подписях к изображениям.Как только окончательная редакция копии станет доступной, покупатель будет уведомлен и, по запросу, получит ее без задержки или оплаты.
Проще говоря, подмалевок — это монохромная версия финальной картины, которая фиксирует композицию, придает объем и содержание формам, а также распределяет темные и светлые тона для создания эффекта освещения. Отсутствие цвета, вероятно, объясняет слово «мертвый» в термине «мертвая картина». Краска наносилась на подмалевок только после того, как он полностью высох.Подмоновые рисунки обычно выполнялись в теплых землистых тонах на нейтральных серых или теплых коричневых тонах. Для этой цели часто использовалась необработанная умбра, иногда смешанная с черным. Также использовались холодные серые подмалёвки. Пример схематичного коричневого подмалевка можно увидеть в правой части лицевой части неоконченного портрета итальянского художника Андреа дель Сарто. Сохранились относительно новые подмалевки.
Портрет женщины в желтом (фрагмент неоконченного портрета, показывающий подмалевок на затененной стороне лица) Андреа дель Сарто c.1529–1530 Панель из тополя, масло, 64,3 x 50,1 см. Королевская коллекция, Букингемский дворец, Лондон Жертвоприношение Исаака Андреа дель Сарто c. 1527 208 х 171 см. Cleveland Museum of Art, Кливленд, Огайо
На этой незаконченной картине угол окрашен в монохромный коричневый цвет, в то время как цвет начал становиться грубым на ранних стадиях стадии обработки.
В неоконченной работе Леонардо да Винчи Поклонение волхвов (рис.1) отчетливо видны как начальный рисунок (Богородицы), так и различные стадии подмалевка (младенца Иисуса). Рубенс использовал белый цвет, чтобы усилить освещенные участки подмалевка.
инжир. 1 Поклонение волхвов Леонардо да Винчи 1481–1482 Масло на панели, 246 x 243 см. Галерея дельи Уффици, Флоренция
Таким образом, с минимальными усилиями художник смог представить всю свою живописную идею.Он мог наблюдать за дефектными частями и исправлять их с относительной легкостью, поскольку моделировать форму с помощью нескольких нейтральных тонов гораздо легче, чем с помощью более сложных цветовых смесей. Даже широкие участки холста, которые казались слишком темными, можно было легко обработать, а более светлые — потемнели. Степень отделки и точные цвета, используемые на стадии подмалевка, варьировались от школы к школе и даже от художника к художнику. Невозможно установить, определял ли Вермеер свой подмалевок так же точно, как подмалевки Леонардо, но лабораторные данные показывают, что они были более схематичными.В подмалевке Вермеер обычно использовал черный и коричневый цвета.
В частности, известно, что Рембрандт и Рубенс очень эффективно использовали подмалевок. Считается, что когда-то художники хранили в своей мастерской несколько подмалевок, ожидая интереса клиентов, прежде чем завершить картину с полным цветом и деталями.
Подмалевок был не только быстрым и экономичным способом представить и проработать композицию, но и помог художнику создать ряд оптических эффектов, которые не могут быть достигнуты путем прямого смешивания красок.
Подмалевок Вермеера
Теперь очевидно, что подмалевок был фундаментальным шагом в творческом процессе Vermeer. Лабораторный анализ показывает, что на стадии подмалевка художник внес много существенных и мелких изменений в тип, расположение и размеры предметов, обнаруженных в его композициях. 1 Стулья, карты, картины в рамах, музыкальные инструменты, корзины, стоящего кавалера и даже собаку больше нельзя увидеть там, где они были изначально представлены.Вермеер, вероятно, нарисовал их на стадии подмалевка, убедившись, что они не производят желаемого эффекта и не отвлекают от темы картины. Он изменил положение рук и пальцев, чтобы создать желаемый жест. Края карт были перемещены влево или вправо для стабилизации композиции. Контуры одежды молодых женщин были изменены, чтобы сделать их более элегантными, а тени были осветлены или затемнены, все в зависимости от эффекта подмалевка.
Было замечено, что в The Geographer есть различные отрывки, которые, кажется, остались незавершенными или которые со временем обнажились.Возможно, значительная часть глубоко затененного участка ковра раскрывает прием подмалевка Вермеера. Если это так, то его методы кажутся похожими на методы его современников.
Использовал ли Вермеер камеру-обскуру для определения своих подмалеков?
инжир. 4.Переносная камера-обскура 18 века
Лоуренс Гоуинг, художник и один из самых проницательных ученых Вермеера, полагал, что рентгеновский снимок лица девушки с жемчужной сережкой (рис.3) свидетельствует о способе рисования художника. Рентгеновские снимки показывают присутствие свинца, который является основным компонентом свинцового белила, основного белого пигмента, используемого художниками до середины 19 века. Гоуинг предполагает, что белые области изображения соответствуют стадии подмалевка и представляют собой прямую транскрипцию падения света на экран камеры-обскуры (рис. 4). Эффект камеры-обскуры особенно бросается в глаза идеально сферической изюминкой жемчужной серьги, которая была изменена в окончательной версии.То же самое можно сказать и о тусклом блеске правого глаза. Чтобы объяснить разницу между подмалевком и окончательным изображением, Гоуинг утверждал, что «художник, очевидно, продолжал, заканчивая картину, посредником между объективностью и условностью». 1 Поскольку рентгеновское изображение показывает только присутствие более тяжелого свинцового белого цвета, а остальные области регистрируются как черные, контраст преувеличен.
инжир. 3 Девушка с жемчужной сережкой (рентгеновский снимок) Джоннес Вермеер Идея
Гоуинга была подтверждена более поздней гипотезой Филиппа Стедмана о том, что Вермеер мог использовать камеру-обскуру не только для отслеживания проецируемого изображения камеры-обскуры на холст, но и для рисования в строгой корреляции с изображением камеры-обскуры, всегда под рукой.
Гипотеза методов подкрашивания Вермеера
На изображении ниже (рис. 5) показана разумная гипотеза о методе подмалевка Вермеера, задуманная автором этого веб-сайта Джонатаном Янсоном.
Щелкните здесь, чтобы получить доступ к большому изображению подмалевка.
рис. 5 Девушка в голубом гиацинте (подмалёк) Джонатан Янсон 2002 Холст, масло Hallmark Corporation, Сент-Луис
Картина по фотографии, простое пошаговое руководство.
Как рисовать по фотографии всего за несколько шагов!
Картина маслом по фотографии или фотографиям может показаться трудной для вас.
начинается, и все просто разваливается, и вы задаетесь вопросом, что случилось с
живопись, которая, казалось, начиналась так хорошо.
Если вы ищете совета в Интернете, большинство сайтов, которые появляются при поиске «фото картин», — это сайты, которые хотят, чтобы вы отправили им фотографию, и они рисуют ее для вас. По цене!
Почему бы не попробовать сначала! Как рисовать по фотографии всего за несколько шагов.Посмотрите, как мы начинаем процесс.
Что ж, давайте попробуем направить вас в правильном направлении.
Если вы один из тех людей, которые могут свободно переносить изображение прямо на холст (а таких много!), Не используя ничего другого, кроме карандаша в руке, для проверки измерений, ну, я завидую !
Поддержите нас, читеров , пока мы обсуждаем этот очень важный первый шаг в этом процессе. Несмотря на то, что Леонардо да Винчи отлично владел карандашом и умел рисовать именно то, что он видел, он также использовал примитивную форму камеры, которая помогла ему ускорить процесс.
Вермеер тоже!
Если вы читаете это, то, очевидно, у вас есть компьютер. Большинство из нас не могут позволить себе компьютер в нашей студии или помещении для рисования, но если вы можете, он очень поможет в этом процессе рисования маслом по фотографии.
Большинство компьютерных магазинов сегодня, особенно маленькие магазинчики Mom & Pop, продают старые ноутбуки и старые динозавры очень дешево. Некоторые даже менее чем за 100 долларов. Все, что вам нужно, это компьютер, на котором будет запущена программа обработки изображений, чтобы вы могли рассмотреть изображение вблизи, а также несколько других приемов, которые я перечислю ниже, находясь в вашем пространстве для рисования.
Поскольку вы используете современные технологии для рисования по фотографии, вам следует подумать о том, чтобы включить этот подержанный компьютер в гараж, чтобы сделать несколько шагов, о которых я расскажу ниже.
Итак, приступим!
Несколько важных моментов, которые следует помнить при рисовании маслом с фотографии:
Первое, о чем нам нужно поговорить, — это перенести эту фотографию на холст. Я рассказываю об этом здесь, когда учусь рисовать, передавая свой рисунок. В нем упоминается использование копировальной бумаги или графитовой переводной бумаги для переноса изображения.
Это компьютерная распечатка вашей фотографии. Да, вам нужно отсканировать свое изображение, перенести его с камеры на компьютер с помощью прилагаемого кабеля. Или попросите кого-нибудь еще отсканировать его на USB-накопитель, чтобы загрузить на свой компьютер. Цель — загрузить фотографию в свой компьютер.
Ссылка на урок рисования выше также обсуждает метод сетки и метод проектора (мой любимый). Два дополнительных способа точного переноса фотографии на холст.
Я расскажу о другом методе здесь, , не упомянутом в другом месте на сайте, и он касается компьютера, с которого вы просматриваете этот сайт!
Большинство графических программ позволяют распечатать копию вашей фотографии. Он также должен иметь команду печати, которая позволит вам увеличивать или увеличивать фотографию, как плакат . Он распечатает несколько листов бумаги, которые вы склеите вместе, чтобы создать целостную картину.
Я упоминаю об этом, потому что большинство фотографий меньше, чем картина, которую вы хотите нарисовать, и это жизнеспособный метод, который можно использовать для получения точного изображения на бумаге того, что вы хотите нарисовать.
Конечно, вы сообщаете программе размер вашего холста, и она будет соответствовать размеру фотографии и холста перед печатью.
Эта распечатка также может быть черно-белой или в оттенках серого. Вы будете рисовать поверх него, поэтому цветные чернила не понадобятся. Как только это будет сделано, вы на правильном пути к рисованию по фотографии!
После того, как вы распечатали свое изображение, используйте настройку «шкала серого» или «черно-белый», чтобы распечатать еще одно изображение фотографии в серой шкале (без цвета).Эта распечатка сделает вашу раскраску мертвого слоя оооочень легкой! Вы можете сделать это на одном листе бумаги (меньшего размера), чтобы держать его в одной руке во время рисования. Он должен быть достаточно большим, чтобы получить то, что вам нужно.
Теперь, если у вас есть компьютер в вашем пространстве для рисования, вы также можете просматривать свою фотографию в оттенках серого или черно-белую на своем мониторе.
Когда вы все соберете и будете готовы начать отслеживание, что вы отслеживаете?
Посмотрите это фото.
Это изображение из моего урока «Шкала ценностей» на уроке искусства.
Но он показывает вам некоторые линии трассировки, похожие на те, что вы хотите сделать со своим собственным рисунком. Может быть, не так много в центре яблока, просто основные точки пересечения света и тьмы.
Используйте перекрестную штриховку, чтобы выделить область между светлым и темным или плавный переход, если он имеет место.
Как только вы это сделаете, ваш рисунок будет обведен, и создание вашей картины по фотографии станет очень простым! Продолжайте следовать навигационной кнопке Flemish Technique слева.
Или вы можете использовать метод алла-прима, прямой метод или процесс рисования, чтобы завершить свою картину.
Какой бы метод вы ни выбрали, прочтите ниже некоторые вещи, о которых вам следует помнить при рисовании по фотографии:
Что нужно помнить при рисовании маслом по фотографии.
Вот ваш список подводных камней, проблем и общих областей, в которых
беспокойство, которое я должен передать вам, прежде чем вы начнете этот проект.
Используйте свою фотографию, точка! Никогда не копируйте чужие, если вы не на 100% уверены, что не защищены авторским правом.При нарушении авторских прав могут произойти неприятности.
Есть
клиринговые палаты для покупки стоковых фотографий без лицензионных отчислений, что означает
вы можете использовать их в соответствии с их лицензией. Слишком много легалийцев получает
здесь участвует, поэтому я не буду утомлять вас деталями лицензирования, просто
помнить.
Если вы не сфотографировали, и вы не получили
письменное разрешение дяди Фреда нарисовать свою трофейную радужную форель
когда он был в процессе плетения его сеткой, тогда не красьте это! Фото
Информационная служба подробно изложит свои правила относительно того, что и как вы можете
использовать их фото.
Вы можете проверить нашу бесплатную фотобанку.
Есть несколько отличных фотографий, которые читатели предоставили полностью.
разрешение на использование вами в раскрашивании изображения. Пройдите через них и
посмотри, каким будет твой следующий шедевр!
Картина маслом от
фотографии также имеют ловушку, которую трудно преодолеть, если вы
на самом деле сделал снимок и провел несколько цветовых исследований. Фильм
фотоаппараты и цифровые фотоаппараты могут ужасно искажать цвета. Они получают
близко, но они не могут полностью имитировать то, как ваш глаз сохраняет цвет.
Женщины могут увидеть несколько полос фиолетового и розового цветов, которых нам, мужчинам, не хватает. (мы не
есть рецепторы!) Женщины могут видеть многое, чего не хватает большинству мужчин, но
это еще одна тема, которую вы можете обсудить с моей женой! Я просто требую
5-е!
Есть еще одна проблема: камера не имеет
глубина контраста, которую может обнаружить ваш глаз. Так тень со всеми способами
красивых синих и красных цветов в камере просто выйдет черным!
Помните об этом при пейзажной фотосъемке. Сделайте несколько снимков
увеличение или уменьшение теневых областей.Они могут однажды раскрыть цвета
ты вернешься в студию.
Не будьте рабом фотографии. Выравнивать
в жанре фотореалистичной живописи, если лист или цветок
голова немного смещена, мы берем художественное разрешение, чтобы переместить ее
картина, если она обеспечивает лучший баланс.
Надеюсь на это
будет хорошей отправной точкой для использования некоторых современных
чудеса технологий и масляная живопись по фотографиям станет проще
метод для рисования.
Держите меня в курсе своей работы, не так ли? Разместите их в разделе «Ваши картины» на сайте.
До следующего раза, счастливой живописи!
3 простых шага для реалистичной акриловой живописи горных хребтов
акриловые идеи живописи горного хребта
В этой статье вы узнаете очень простые шаги по созданию реалистичного урока акриловой живописи горных хребтов для начинающих. Этот урок поможет вам улучшить свои навыки использования текстурированных материалов для создания реалистичных горных хребтов.
Каковы простые шаги для создания реалистичных уроков по рисованию акриловыми красками горных хребтов для начинающих? Есть ли какой-нибудь материал для рисования, который вы будете использовать для получения нужной текстуры для ваших горных хребтов? Какие основные техники рисования вы будете использовать, чтобы улучшить свои навыки рисования?
Простые шаги для создания реалистичных горных хребтов Учебник акриловой живописи для начинающих
Эти простые шаги по созданию реалистичных уроков по рисованию акриловыми красками горных хребтов для начинающих помогут вам улучшить свои навыки рисования.Например, использование геля для рисования для изменения текстуры вашей поверхности — хороший навык.
Вам наверняка понравится процесс того, как вы можете сделать это с помощью этого задания. Горные хребты и снег наверху делают их отличным предметом для рисования. Если вы очень хотели создать эту текстуру, лучше всего поработать с этим уроком.
идеи горного хребта для акриловой живописи
Есть простые шаги, как с ними работать. Либо работая с деталями ваших акриловых красок, либо используя другую среду рисования.Вы также можете улучшить свои навыки использования мастихина для рисования.
Владение мастихином — тоже хороший навык рисования. Либо масляными красками, либо акриловыми красками для тяжелых тел. Вы также можете использовать мастихин для создания уникальной фактурной поверхности. В дополнение к использованию текстурированной гелевой среды.
Самое лучшее в акриловых красках — это то, что вы можете изменять как текстуру, так и время их высыхания. Например, с помощью замедлителя схватывания можно снизить скорость высыхания акриловых красок.
Одна из лучших особенностей рисования акриловыми красками — это то, что вы начинаете быстро. Это связано с их временем высыхания. Известно, что они сохнут быстрее, чем любой другой материал для рисования.
Прежде чем приступить к выбору правильного метода рисования реалистичных горных хребтов, лучше всего подготовить несколько материалов. Один из ключевых секретов успешной росписи акриловыми красками — это правильные материалы, которые вы будете использовать.
Основные материалы для реалистичной акриловой живописи горного хребта
Вот список материалов, которые вам понадобятся для росписи акрилом;
Стиль рисования и методы, которые вы будете использовать, чтобы улучшить свои навыки рисования
Если вам интересно, доступны ли для этого упражнения техники рисования, лучше всего проверить, как работать с вашей техникой наслоения.Эти простые шаги для создания реалистичного урока рисования акриловыми красками горного хребта очень вам помогут.
Следующий навык, который вы также изучите, — это смешивание разных цветов вместе для создания новых цветов. Цвета, которые вы получите от смешивания двух цветов, важны для вашего пути к рисованию.
Техника наслоения — лучшая техника рисования, которая поможет вам улучшить свои навыки рисования. Это путем добавления нового слоя цветов из предыдущего слоя для создания текстурированной поверхности.
Когда мы модифицируем текстуру вашей живописной поверхности, это тоже отличный навык. Вы можете использовать либо иллюзию слоистых красок, либо гелевую среду. И то и другое полезно для новичков.
Техника рисования «мокрое по мокрому» — отличный способ естественным смешением двух или более цветов. Это также поможет вам легко предугадывать сочетания цветов. Самое лучшее в каждой технике рисования — это то, что они лучше всего усваиваются при личных встречах.
Теперь, чтобы помочь вам получить правильное представление об этих простых шагах для создания реалистичного урока по рисованию акриловыми красками горных хребтов, вы можете следовать этим простым инструкциям.
Простые шаги для создания реалистичных горных хребтов Техника акриловой живописи
картина акриловыми красками снежный горный хребет
Работа мастихином для этого упражнения позволяет вам правильно контролировать свои тяжелые или густые краски. Это один из ключевых секретов работы с фактурной поверхностью. Если вы еще не работали с гелевой текстурой, лучше всего попробовать.
Шаг 1. Смешивание краски и гелевой среды или формовочной пасты.
Это позволит вам создать густую консистенцию краски, которая идеально подходит для неровных горных вершин.Текстура ваших черновых красок будет имитировать реалистичный горный хребет.
Используя мастихин, вы можете нанести густую краску для работы на ваших горных вершинах. Это лучшее использование для основания ваших гор. Шероховатая поверхность — отличный способ создать реалистичную текстуру горного хребта и склонов.
Вы можете использовать как можно больше красочной смеси, чтобы получить поверхность с наилучшей текстурой. Пытаемся имитировать грубую текстуру горного хребта, создавая множество неровностей.
Когда вы будете удовлетворены текстурой и основой краски, которую вы нанесли, подождите, пока она полностью высохнет. Поскольку вы сделали краску густой консистенции, для полного высыхания потребуется некоторое время. Вы можете высохнуть, оставив его примерно на пару часов.
Шаг 2. Добавьте холодных цветов на вершины гор.
Добавлять новые краски на вершины гор будет легко. Все, что вам нужно сделать, это добавить вместе немного белой и синей краски.Затем выбросьте его на другую сторону горного хребта.
Попробуйте работать с одним направлением, когда вы добавляете эти прохладные цвета на свои горы. Шероховатая текстурированная поверхность вашего холста будет имитировать неровности горных хребтов.
простой текстурированный горный хребет
Еще одна лучшая техника, которую вы должны изучить, — это давление, которое вы прилагаете к техникам скрепления. Вам нужно добавить легкое давление, чтобы некоторые области были пропущены краской. Это создаст реалистичный горный снежный покров.
Фактурная поверхность позволит вам создать неповторимые горные хребты.
Шаг 3. Добавление новых наборов теплых цветов над горным хребтом .
Это будет почти то же самое, что и шаг 2. Единственное отличие — это комбинация цветов, которую вы будете использовать. Поскольку вы будете добавлять новые более теплые цвета. Для создания этого процесса также лучше всего смешивать цвета.
Добавив к красному цвету белый, вы сможете создать более светлые оттенки розового.
Теперь этот процесс также касается работы с вашей техникой ломки. Залейте мастихином немного смеси красок и соскребите ее в направлении, противоположном вашему горному хребту.
Если вы работаете с левой стороной, используя холодные цвета, вы можете работать с правой стороной, чтобы получить более теплые цвета. Опять же, используйте легкое давление. Заливать все неровности красками не нужно.
Позвольте некоторым пробелам быть пустыми. Это фактурная поверхность, имитирующая шероховатость скалистых гор.
Вот и все, вы выполнили простые шаги по созданию реалистичного урока акриловой живописи горных хребтов для начинающих. Для достижения наилучших результатов вы можете использовать грубый холст для рисования, это придаст дополнительную шероховатость вашему горному хребту.
Ознакомьтесь с другими уроками рисования акрилом для начинающих, таких как работа над осенним деревом, здесь!
Процесс покраски — Картины маслом США
ПОЛИТИКА ДОСТАВКИ
OilPaintings.com предлагает более 60 000 великолепных картин маслом для продажи на нашем обширном веб-сайте.Когда вы размещаете заказ через Интернет или по телефону, все имеющиеся в наличии картины маслом отправляются с нашего предприятия в течение 48 часов. В день отправки вашего заказа мы незамедлительно свяжемся с вами по электронной почте и сообщим номер для отслеживания и способ доставки. В случае, если у нас временно нет в наличии какой-либо из картин из вашего заказа, пожалуйста, подождите примерно от четырнадцати до шестнадцати недель, чтобы ваши картины маслом были вручную расписаны нашими художниками и доставлены прямо к вам домой или в офис.
ЗАКАЗЫ ДОСТАВЛЕНЫ В НАЗНАЧЕНИЯ В США
Для всех заказов, отправленных в пункты назначения в пределах континентальной части США, предоставляется БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА для картин маслом в рамах или без рамы.Наш отдел доставки отправит ваш заказ службой UPS, FedEx, почтовой службой США или транспортной компанией. Как только ваш заказ будет отправлен, вы получите по электронной почте номер для отслеживания, который позволит вам легко отслеживать свой груз и знать фактический день, когда ваш заказ будет доставлен к вашей двери.
Любые заказы, содержащие картины маслом в рамах, которые слишком велики для отправки UPS, FedEx или почтовой службой США, будут нести плату за доставку негабаритным грузовиком в размере 99 долларов, поскольку эти посылки должны быть закреплены на поддоне, чтобы предотвратить повреждение.Один из наших представителей службы поддержки свяжется с вами после того, как вы разместите заказ, чтобы получить плату за негабаритный грузовик.
Обратите внимание, что заказы в штаты за пределами континентальной части США (Аляска и Гавайи) подчиняются той же политике доставки, которая применяется к международным направлениям.
ЗАКАЗЫ ДОСТАВЛЕНЫ В МЕЖДУНАРОДНЫЕ НАПРАВЛЕНИЯ
Для всех заказов, отправленных по всему миру, предоставляется БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА для масляных картин без рамы, свернутых в транспортировочный тубус.Для любых заказов, содержащих картины маслом в рамах и / или зеркала в рамах, OilPaintings.com оплачивает 50% стоимости доставки и погрузочно-разгрузочных работ. Чтобы определить размер вашей доплаты в размере 50%, вы можете связаться с нами до размещения заказа, чтобы узнать стоимость доставки, или, если вы предпочитаете, сотрудник нашего отдела доставки отправит вам по электронной почте точную стоимость доставки и обработки после того, как вы оплатите разместил свой заказ. Как только ваш заказ будет отправлен, вы получите по электронной почте номер для отслеживания, который позволит вам легко отслеживать свой груз и знать, в какой день ваш заказ будет доставлен к вашей двери.
Обратите внимание, что международные заказы могут облагаться таможенными сборами, включая импортные пошлины и налоги. Эти расходы оплачиваются покупателем и не включены в наши цены или стоимость доставки. При оформлении заказа на OilPaintings.com вы считаются зарегистрированным импортером и должны соблюдать все законы и постановления страны, в которой были получены товары. Обратите внимание, что в настоящее время мы не принимаем заказы из стран Европейского Союза.
УСКОРЕННЫЕ ЗАКАЗЫ
Наш отдел доставки предлагает нашим клиентам варианты ускоренной доставки за дополнительную плату, в том числе ночную или двухдневную доставку. Пожалуйста, свяжитесь с нами по телефону или электронной почте после того, как вы разместите свой заказ, и мы сможем изменить способ доставки, чтобы включить ваш выбор ускоренной доставки. Обратите внимание, что в случае, если у нас временно нет в наличии ваших картин маслом, и вам нужно срочно получить свой заказ как можно быстрее, мы можем поднять ваш заказ до «статуса приоритета» за символическую плату.Пожалуйста, свяжитесь с нашим отделом обслуживания клиентов для получения более подробной информации.
ЗАКАЗЫ НА РАМКУ МАСЛА
Если ваш заказ включает в себя картины маслом в рамах, наши профессиональные мастера аккуратно натягивают каждый холст масляной живописи на деревянные подрамники и устанавливают картину маслом в раму по вашему выбору. Кроме того, наши специалисты устанавливают на раму прочную подвесную фурнитуру и снабжают вас крючками галерейного качества, которые можно прибить к вашим стенам. Когда вы получите посылку, просто достаньте из коробки картины маслом в рамах и повесьте их на стену.
Важно отметить, что наше пристальное внимание к деталям при упаковке и доставке картин маслом в рамах не имеет себе равных в художественной индустрии. Наши клиенты регулярно присылают нам отзывы, в которых есть комплименты о том, насколько профессионально их грузы были упакованы и упакованы нашим транспортным персоналом. Будьте уверены, что наш экспертный отдел доставки использует только новейшие упаковочные технологии, чтобы ваша посылка прибыла к вашей двери в целости и сохранности и, что самое главное, без повреждений.
ВРЕМЯ ТРАНЗИТА ПОСТАВОК ПО США
На картах США, показанных ниже, показано среднее время доставки в «рабочих днях» для отправлений, отправленных в пункты назначения в США службами FedEx Ground и UPS Ground.Обратите внимание, что рабочий день не включает субботу, воскресенье и праздничные дни.
ВРЕМЯ НАЗЕМНОГО ПЕРЕХОДА ИБП
ВРЕМЯ НАЗЕМНОГО ПЕРЕХОДА FEDEX
Простое руководство по созданию глаз ～ 6 шагов по рисованию полупрозрачных глаз ～
На этот раз я покажу, как рисовать полупрозрачные глаза.
Я буду рисовать глаза на изображении ниже.
Краска в основной цвет для глаз
В первую очередь закрасьте глаза базовым цветом.На этот раз я буду рисовать карие глаза.
Слой 1: Нарисуйте внутреннюю часть глаз
Создайте новый слой и с более глубоким цветом, чем выбранный ранее базовый цвет, закрасьте зрачки и края вокруг глаз.
Слой 2: Добавить тени
Затем продублируйте смешивание для только что созданного слоя. Светло-фиолетовым цветом нарисуйте тени под веками и зрачками. Для внутренней части глаз: если вы добавите тени того же цвета, что и глаза, нарисованные на слое 1, тени будут четко выделяться.
Используйте ластик, чтобы стереть круглую часть в центре зрачков, и растушуйте ее размывающей кистью.
Слой 3: Добавить отраженный свет
Затем добавьте отраженный свет непрозрачного светло-фиолетового цвета. Нарисуйте и сотрите прозрачным цветом, чтобы настроить форму отраженного света. Вы можете оставить наложение слоя 3 в покое.
Оттенок получился немного сильным, поэтому я снизил непрозрачность до 55%.
Слой 4: Добавьте красноватый оттенок с наложением
Наложите смешивание на только что созданный слой и добавьте красный цвет под зрачками.
Уменьшите непрозрачность и настройте цвет.
Слой 5: Добавьте блики
Добавьте блики белым цветом.
Слой 6: Добавьте источники света
В качестве последнего штриха добавьте смешивание к только что созданному слою, чтобы излучать свет. Выберите ярко-желтый цвет и аккуратно прокрасьте нижнюю половину глаз с помощью аэрографа.
Теперь все готово.
Если у вас возникли проблемы с раскрашиванием в цвет глаз, обязательно попробуйте это!
Сходство королевы: портреты Елизаветы I
Во время своего правления королева Елизавета I стала общественной иконой. Ее подобие появилось на большом количестве предметов — от монет в кошельках до крупноформатных нарисованных портретов. Эти изображения были тщательно продуманы и служили инструментом для манипулирования публичным имиджем королевы.Однако портретов Елизаветы с натуры было написано всего несколько. Вместо этого, как только был разработан дизайн или портретный узор, художники сделали несколько версий и копий, чтобы удовлетворить значительный спрос на портреты королевы.
Исследование, проведенное в рамках проекта Making Art in Tudor Britain , позволило получить новую информацию о первоначальном внешнем виде некоторых из этих сохранившихся картин и выявить изменения внешнего вида, которые произошли в результате воздействия окружающей среды или вмешательства более поздних владельцев.
1. Ранний портрет королевы 2. «Портрет Дарнли» 3. Портрет со скрытой змеей 4. Раскрытая королева 5. «Портрет Армады» 6. «Портрет Дитчли» 7 . Посмертный портрет
.
1. Ранний портрет королевы, ок. 1560
Портрет
Этот портрет датируется ранними годами правления Елизаветы, когда ей было от двадцати до тридцати лет. Он был написан до того, как она стала ассоциироваться с более сложными символами и образами — например, относящимися к девственности или мудрости, — которые часто встречаются на более поздних портретах, и когда еще ожидалось, что она вступит в брак.Хотя изображение упрощено и довольно шаблонно, в нем видны черты ее более поздних портретов, такие как ее темные глаза, узкий нос и рыжие волосы.
Фон
Технический анализ показал, что когда-то портрет выглядел совершенно иначе: фон изначально был яркого синего оттенка. Образцы краски показали, что художник использовал пигмент на основе стекла, известный как «смальта», который со временем тускнеет и может привести к обесцвечиванию масляной среды до бледно-коричневого.На синем фоне желтые буквы с надписью «Элизабет Регина» в верхней части рисунка выглядели бы намного ярче.
Фиг. 1 и 2: Детальное изображение надписи по стороне головы королевы.
Фиг. 3 и 4: Цифровая реконструкция, чтобы показать, как надпись изначально выделялась бы на фоне.
Аннулирование
Анализ рисунка под краской показал, что портрет был сделан по узору, что было обычной практикой в шестнадцатом веке.Несколько версий этого портрета, вероятно, были написаны в этот ранний период правления королевы, а другие сохранившиеся версии включают портрет Клоптона и картину из Музея жизни Тетфорда. Попытка регламентировать изготовление изображения королевы была предпринята в 1563 году, но только в черновой форме; он предложил схему, в которой подходящий портретный узор получит официальное одобрение и затем может быть использован художниками и граверами.
Рис. 5: Мозаика инфракрасной рефлектограммы, показывающая поднутрение на лице, которое особенно заметно на носу
Эта замечательная картина известна как «портрет Дарнли» по имени предыдущего владельца и является одним из самых важных сохранившихся портретов Елизаветы I. Почти наверняка он был написан с натуры, и получившийся узор для лица королевы регулярно использовался до конца. ее правления (см. раздел 4).Вполне вероятно, что он был заказан придворным, близким к королеве, и возможно, что кулон или веер могли быть подарком этого человека. По обычаю придворные и представители знати дарили королеве подарки на Новый год; Фаворит Елизаветы, граф Лестер, подарил королеве веер на Новый год 1573–154, и примерно в то же время ей были подарены записи других поклонников. Однако ни одно из описаний в точности не соответствует вееру на этом портрете.
Изменение цвета
Рис. 7: Деталь лица, которая первоначально казалась бы намного более «розовой» из-за красной озерной глазури, которая теперь утрачена.
Цвета на этом портрете со временем значительно изменились. Анализ показал, что чрезвычайно бледный цвет лица Элизабет изначально был гораздо более розовым, поскольку красные оттенки телесного цвета поблекли. Распространенное мнение о том, что у Елизаветы всегда были очень бледные черты лица, кажется мифом; однако известно, что в более поздние периоды своего правления она носила бледный макияж.
Рис. 8: Цифровое перекрашенное изображение, показывающее, как ткань могла первоначально выглядеть.
Вся картина когда-то была бы намного более яркой. Например, вышивка на платье королевы выглядела бы намного богаче, а края золотисто-коричневого узора могли изначально быть красновато-пурпурными. Это изменение цвета было вызвано нестабильностью синего пигмента «смальта», а также потускнением красного озера.
Стиль и метод
Анализ показывает, что картина, возможно, была написана голландским художником, возможно, посетившим Англию на короткое время.Похоже, что большая часть картины была выполнена одним художником, который работал быстро и уверенно. Однако корона на столе справа принадлежит другому художнику и, похоже, была добавлена на очень позднем этапе.
Фиг. 9 и 10: Свобода работы с краской при изображении веера может быть противопоставлена более методичному использованию краски для изображения короны
Рис. 11: Деталь мозаики инфракрасной рефлектограммы, показывающая отрисовку от руки в руке
Анализ эскиза подтвердил, что часть этого портрета была нарисована от руки.В первоначальный дизайн был внесен ряд изменений как на стадии рисования, так и на стадии раскраски. Положение вентилятора было изменено в процессе покраски; Изначально он был меньше и расположен немного выше, а контур ручки был нарисован, но никогда не раскрашен.
Платье и украшения
Рис. 12: Деталь драгоценного камня на талии Елизаветы
Мужественность дублета королевы в польском стиле на этом портрете помогает создать образ женщины, равной ее коллегам-мужчинам в других европейских странах.Изысканно расписанный кулон на талии королевы, типичный для драгоценностей эпохи Возрождения, состоит из большого красного рубина, окруженного римскими богами. Минерва (богиня мудрости) изображена наверху, Юпитер (правитель богов) у основания и Венера (богиня любви), Амур и Марс (боги любви и войны) по бокам. Большинство таких драгоценностей были подарками придворных или важных гостей и могли бы отражать классические знания королевы.
3. Портрет со скрытым змеем, ок.1580-е-90-е годы
Портрет
Из-за потери краски с поверхности сейчас трудно увидеть, как эта картина выглядела бы первоначально. Композиция была основана на существующей портретной формуле, и многие версии этого портретного типа были бы написаны, хотя очень немногие из них сохранились сегодня. Елизавета изображена с медалью Меньшего Георгия, символизирующей членство в Ордене Подвязки, на ленте на шее.
Змей
Краска на этом портрете со временем стала более прозрачной, что показало, что изначально Елизавета была нарисована со змеей, очертания которой теперь стали видны.Эмблема змея была частью оригинального дизайна и выглядела в основном черной с зелеными и желтыми чешуйками. Пальцы Елизаветы изначально были сжаты вокруг змеи, а не вытянуты, как сейчас. На заключительном этапе процесса росписи было принято решение заменить змею небольшим букетом роз, которые частично все еще видны. Эмблема змея была необычным выбором. Иногда он использовался для обозначения мудрости, благоразумия и аргументированного суждения, и все это было уместно для Елизаветы.Однако в христианской традиции змеи использовались для обозначения сатаны и первородного греха. Таким образом, решение убрать змею с этого портрета могло быть связано с двусмысленностью эмблемы. Хотя существует несколько сохранившихся версий этого портрета, ни на одной из них не изображена царица, держащая змею.
Рис. 13: Деталь, показывающая, как змея теперь видна через верхние слои краски
Рис. 14: Мозаика инфракрасной рефлектограммы, показывающая, что змея была полностью смоделирована до того, как ее перекрасили в цветок.
Портрет внизу
Анализ показал, что портрет Елизаветы был нарисован поверх незаконченного портрета совершенно другой натурщицы.Рентгенография показывает женскую голову в более высоком положении, обращенном в противоположную сторону от портрета Елизаветы. Теперь можно увидеть глаза и нос лица внизу, там, где со лба Элизабет потерялась краска. Также можно увидеть губы и головной убор, а также воротник, расположенный под подбородком Элизабет. Личность оригинальной натурщицы остается загадкой, но незаконченный портрет, похоже, был очень грамотно нарисован, возможно, другим художником. Датирование годичных колец показывает, что дерево, из которого была сделана одна из досок на панели, было срублено после 1572 года, поэтому первоначальный портрет не мог быть написан до этой даты.Это открытие демонстрирует случайное повторное использование панно художниками шестнадцатого века.
Рис. 15: Рентгеновская мозаика, показывающая портрет неизвестной женщины под портретом Елизаветы I
Рис. 16. Фрагмент микрофотографии, показывающий, как правый глаз женщины теперь виден под волосами Элизабет в результате истончения верхних слоев краски
4. Королева раскрыта, ок. 1585-90
Портрет
Сохранилось множество других версий этой композиции, в том числе хранящиеся в Национальном морском музее и замке Хевер, что свидетельствует об увеличении производства портретов королевы в 1580-х годах.Нижний рисунок, обнаруженный инфракрасной фотографией, предполагает, что сходство Элизабет основано на узоре, взятом из портрета Дарнли. Есть также некоторые свидетельства наличия подмалевка в красном цвете на руках и веере, и вполне вероятно, что красное озеро использовалось для выделения этих элементов композиции после того, как был окрашен черный цвет платья.
Рис. 18: Инфракрасный снимок, на котором видна нижняя часть лица
Рис.19: Микрофотография, показывающая красную подложку, обозначающую положение вентилятора
.
Дискавери
Этот портрет был обнаружен в 1890 году в коттедже в Кулхэм-Грин, недалеко от Шипли, Сассекс. Он был встроен в обшивку стены прямо над камином перед дымоходом, и поверхность была настолько скрыта от грязи и дыма, что выглядела как почерневшая деревянная панель. Сэр Рой Стронг утверждал, что картина могла быть первоначально в коллекции виконтов Монтегю в Cowdray House.Однако теперь ясно, что владение портретами Елизаветы было намного шире, чем первоначально предполагалось, и включало тех, кто не принадлежал к знати и дворянству. Этот портрет мог быть изготовлен для оживленного рынка и куплен в готовом виде, поэтому определение первоначального владельца проблематично.
Рис. 20: Коттедж, где была обнаружена картина
Рис. 21: Камин, над которым висела картина; задняя часть панели осталась обнаженной, и на ней скопилось множество битых плиток и мусора
Изменение фона
Первоначальная композиция фона была выявлена под более поздней перекраской с помощью рентгенографии, которая показала четкие складки ткани позади царицы.Фотомикроскопия показала, что это полотно зеленого цвета, окрашенное медно-зеленой глазурью поверх серого подслоя, которое похоже на фон в версии портрета в Национальном морском музее.
Рис. 22: Рентгенография выявляет складки на оригинальном тканевом фоне композиции
Рис. 23: Деталь микрофотографии, показывающая зеленую краску, которая находится под черной краской
5. «Портрет Армады», ок.1588
Портрет
Этот портрет — одна из трех основных версий композиции, написанной в честь разгрома испанской армады. Фоновые морские пейзажи и драпировки были обнаружены во время консервативной обработки в 1970-х годах и очень похожи на те, что были в других сохранившихся версиях аббатства Вобурн и в частной коллекции, хотя последняя скрыта краской семнадцатого века.
Другой формат
Панельная опора для картины была построена с использованием горизонтально выровненных досок, что предполагает, что когда-то это был альбомный формат, а не портретный, и был обрезан по бокам.Это дополнительное свидетельство его тесной связи с двумя другими версиями, и проводится сравнительный технический анализ с целью изучения связей между сохранившимися изображениями.
Знаменательная дата
Необычно то, что опора для панелей сделана из смеси английского и балтийского дуба. Единственная английская доска содержит заболонь, что означает, что можно установить диапазон дат вырубки для дерева, которое использовалось для изготовления доски. Последнее кольцо из сердцевины дерева датировано 1567 годом, и диапазон дат использования предполагает, что панель использовалась между 1578 и 1600 годами.Эта предполагаемая датировка панели подтверждает интерпретацию композиции, согласно которой произведение было написано, чтобы увековечить память Армады, возможно, вскоре после 1588 года.
Рис. 24: Фотография оборотной стороны, сделанная при дальнем свете, показывающая горизонтальное выравнивание досок, используемых для поддержки панели, и кнопок, примененных позже для поддержки конструкции
Рис.25: Фрагмент английских кораблей на заднем плане
6.«Портрет Дитчли», ок. 1592
Портрет
Придворный, заказавший этот портрет, сэр Генри Ли, владел имениями в Дитчли, Куоррендоне и Вудстоке, и портрет хранился в семье до тех пор, пока не был завещан Галерее в 1932 году; картина, вероятно, была создана в память о визите королевы в Дитчли в 1592 году. Елизавета изображена стоящей на глобусе, окруженной латинскими надписями на тему прощения; картина могла быть частью щедрых аллегорических развлечений, которые устраивались во время ее визита.
Яркое солнце
Инфракрасная рефлектография показывает, что солнце в верхнем левом углу изначально было изображено гораздо более подробно, с лучами, растянутыми по всей композиции. Теперь они намного менее заметны из-за истирания поверхности краски. Эта деталь тесно связана с сонетом в картуше в правом нижнем углу, в котором царица упоминается как «Князь света».
Роскошные детали
Внимание к деталям в обращении с краской в земном шаре и драгоценных камнях примечательно, учитывая масштаб картины.Графства Англии окрашены в разные цвета, а реки окрашены в ярко-синий азурит, который также использовался для создания моря. Здания выкрашены в киноварь с добавлением свинцово-белого цвета, а детали аккуратно нанесены чистым киноварью и фиолетовой глазурью.
Армиллярная сфера, свисающая с уха Елизаветы, была символической ссылкой на ее божественную силу, а также эмблемой ежегодных тилтов ко Дню присоединения.Эта эмблема также появляется на портрете сэра Генри Ли Антониса Мора 1568 года (NPG 2095). Драгоценности, пришитые к платью Елизаветы, могут быть точными копиями определенных предметов, поскольку есть некоторое сходство с драгоценностями, перечисленными в описи, проведенной в 1587 году.
Рис.28: Деталь драгоценного камня армиллярной сферы
Рис. 29: Деталь армиллярной сферы, изображенной на рукаве сэра Генри Ли в NPG 2095.
7.Посмертный портрет, начало XVII века, с надписями XVIII века
Этот портрет
Королева Елизавета I неизвестного художника начало 17 века с наложением 18 века NPG 542
Практически весь портрет Елизаветы, который можно увидеть с первого взгляда, был написан в восемнадцатом веке.
как нарисовать подсолнух — 25 рекомендаций на Babyblog.ru
Переехала я сюда в конце декабря 2014г. Купили большую трешку с широкими коридорами и двумя лоджиями 80м2 в ближнем подмосковье — Новая Трехгорка. Квартира была с ремонтом, но никто не жил.. вот довожу до ума. Влюбилась в нее сразу и окончательно! В моих цветах практически все! Итак кухня! Хочу ее декорировать в стиле прованс. Сама кухня светло бежево-желтая. Не очень удобная система ящиков, но привыкну).
Вот хочу с вами, подружками, посоветоваться.. 🙂 смотрела как декорируют кухню дизайнеры: все прям в одном стиле.. один текстиль везде повторяется, и один мотив.. а я не хочу все в подсолнухах, например! хочу выдержать цвета: цвет кухонного гарнитура, зеленый, кирпичный(как на плитке крыши домов), а мотивы хочу подсолнухи, может маки (не яркие, ближе к цвету крыш домов на плитке фартука), еще что-нибудь из пейзажей прованса может.. и горошек или клетка еще не знаю на каком фоне, буду смотреть имеющиеся салфетки.. Как думаете?
я ведь теперь могу столько всего сделать сама.. хочу: часы, хлебницу, емкости для сыпучих, чайную шкатулку и тд..
В икее купила стулья и стол, покрасила и состарила их.. скатерть буду менять на более прозрачную, чтоб было видно покрас стола..
нарисовала две картины «Подсолнухи» Ван Гога и прованский пейзаж с подсолнухами (не знаю насколько он вписался, может ярковат) и покрасила им рамы под кухню.. на другую стену сделаю часы с мотивом прованса.. кстати думаю нужна ли там полочка, а то пустовато и не очень удобно..
Первым делом урвали в черную пятницу огромный холодильник)) а морозилку вынесли на лоджию, туда же и конвектор на первое время..вообще на лоджии при кухне планирую поддерживать температуру +2-+8 и хранить овощи, фрукты, сделаю там стеллажик..
Вот такой у меня волшебный фартук из платки с мотивами.. фонарь вообще не понимаю 🙂 но могло все быть намного хуже, так что радуюсь тому, что есть))
уже под плитку сделала декоративную досочку на вытяжку:
Девочки, очень жду ваших советов! :))
сегодня пошарюсь в салфетках и выложу варианты горошков-клеток. . но подсолнухи ван гога однозначно будут.. картину, чашка и декоративная тарелка уже есть)
P.S. Очень будет интересно посмотреть на ваши кухни! Выкладывайте!))
Како да нацртате сончогледи? | Корисни информации за секого
Можете да цртате сончогледи и од природата и со следење на упатствата за фотографии.
За да нацртате сончоглед со дете, треба да започнете со обележување на два круга — за центарот на цветот и неговите ливчиња, ние исто така цртаме стебло и контури каде ќе имаме лисја.
нацртајте ги сите детали со молив и насликајте цртеж на сончоглед со акварели или гваш.
**
Ако работиме со акварели и попрофесионално, тогаш дефинитивно ќе ни треба акварелна хартија и добри бои — уметност од Ленинград или Москва.
Хартијата ќе треба да се навлажни со вода и веднаш да започне да пишува на влажна без претходен цртеж.
Сите чекори на цртање сончоглед во акварел се прикажани подолу.
**
Можете исто така да нацртате сончогледи во вазна како во горниот состав.
Уживајте во вашата креативност!
Предлагам да нацртам тука смешни, не комплицирани сончогледи со вашето дете. Уште подобро, направете роденденска честитка од вашето ремек-дело.
Можете да обоите со што било, моливи, гваш, акварели, боички, да креирате и да ги задоволите себе си и вашите најблиски 🙂
Сончогледите се светли, привлечни цвеќиња. Благодарение на нивната прилично едноставна форма, цртањето сончогледи не е тешко. Означуваме парче хартија, потоа цртаме круг, а потоа треба да ги нацртаме ливчињата во два реда. Потоа ги цртаме стеблото и лисјата. Па, на крајот, ние го насликаме цртежот со обоени моливи или бои, како што сакаме.
Можете да нацртате сончоглед со бои: прво скица, потоа детали за цртежот (дебело стебло, лисја, бројни ливчиња околу големо јадро).
За да нацртате сè правилно, можете да гледате и видео инструкции за цртање сончоглед.
Willе нацртаме букет украсни сончогледи во вазна.
Светло мртва природа со бои.
Прво, ги избираме боите, правиме скица и продолжуваме кон сликата на цвеќето, ќе има неколку од нив, бидејќи на букетот му треба убава, обемна.
На масата ќе прикажеме и неколку јаболка и убаво парче свила.
Чекор по чекор видео упатство — како да нацртате сончогледи:
Бидејќи не е прецизирано точно како и со што да цртам, ќе си дозволам да дадам врска до видео каде Игор Сахаров демонстрира многу оригинална техника. И во исто време, тоа е сончогледот кој црта (поточно, пишува).
Можете да нацртате сончогледи сами, воопшто не е тешко. Започнете да цртате од кругови
и нацртајте кругови внатре, ова ќе бидат семки од сончоглед
нацртајте ги ливчињата од нашите цвеќиња
цртаме посилно со молив, внатре цртаме зрна од сончоглед, средината е црна, а ливчињата се жолти
така во природата, сончогледите изгледаат
Ми се допадна оваа шема за цртање сончогледи, ми се чини наједноставна и разбирлива.
Ајде да нацртаме три круга и да ги поделиме со акции, се покажа нешто во форма на цел. Потоа одиме кон центарот, во центарот можеме да нацртаме мрежа, потоа одиме во вториот среден круг, тука цртежот веќе ќе биде малку поинаков.
Следно, почнуваме да ги цртаме ливчињата една по една.
Потоа треба да ги засенчите рабовите.
Откако главниот цртеж е подготвен, можете да го пердувите.
Да дадеме поглед, ајде да направиме сенки
Обоени моливи и акварелни моливи може да се користат по желба. За да го направиме нашиот сончоглед светла и сончева.
И тука е уште една едноставна интересна шема.
Значи, за да нацртате сончоглед треба да готвите:
А4 лист;
гума;
обични и обоени моливи.
Првиот чекор е да се нацрта основата на нашиот цртеж — круг и лента од него до дното, ова ќе биде нашето стебло.
Следно, нацртајте втор круг со поголем дијаметар — преглед на нашите ливчиња. И внатрешниот круг е јадрото каде што ќе бидат семето. Од стеблото, ја оцртуваме локацијата на идните листови.
Ние ги цртаме ливчињата.
Ние цртаме обемни лисја и самиот сончоглед, додека не заборавајте да ги избришете непотребните линии.
Останува само да го украсиме нашиот сончоглед со обоени моливи.
Уроки живописи — Уроки рисования. Как нарисовать цветы ПОДСОЛНУХИ мелками Erich Krause
Главная
» Пастель, восковые мелки, мелки., Подсолнух Пометить материал как неуместный
Оценка информации
Записи на схожие темы
В этом уроке научитесь рисовать пони РАДУГУ с мультфильма «Мои маленькие пони. Дружба — это чудо» мелками от ArtBerry (Erich Krause)► Скачайте видео урок «Как нарисовать портрет человека с нуля» http://artschool.club/offers/video/► Подписаться на новые видео:https://www.youtube.com/user/ArtSchoo…►…
[4 Mar 2016 | Автор admin | ] [25 Dec 2016 | Автор Nina | ]
Как работать с восковыми мелками уже рассказывалось в статье «Рисуем деревенский домик восковыми мелками». А теперь я хотела бы рассказать, как можно совместить на рисунке акварель и восковые мелки.Все мы знаем, что воск и масло с водой не…
[15 Oct 2013 | Автор admin | ]
Узнайте больше о материалах для детского творчества на этом сайте http://erichkrause.com► Скачайте видео урок «Как нарисовать портрет человека с нуля» http://artschool.club/offers/video/► Подписаться на новые видео:https://www.youtube.com/user/ArtSchoo…============================► Почта для РЕКЛАМЫ…
[10 Oct 2016 | Автор admin | ] [20 Jun 2016 | Автор Nina | ]
Рисуем акварелью море и кораблик, поэтапный видео урок Узнайте больше о материалах для детского творчества на этом сайте http://erichkrause.com► Скачайте видео урок «Как нарисовать портрет человека с нуля» http://artschool.club/offers/video/► Подписаться на новые видео:https://www.youtube.com/user/ArtSchoo…►…
[12 Feb 2016 | Автор admin | ]
Как рисовать красивые ЦВЕТЫ НАСТУРЦИИ восковыми красками в технике энкаустики. Как правильно рисовать цветы в технике энкаустика. Рисунок цветов настурции восковыми красками. Как правильно рисовать восковыми мелками красивые цветы настурции….
[8 Jan 2016 | Автор admin | ] [7 мая 2016 | Автор Nina | ] [24 Apr 2016 | Автор Nina | ]
В этом уроки вы научитесь рисовать цветы — сакуру, простыми карандашами. Простая техника рисования, но выглядит превосходно. ► Видео урок «Как нарисовать Джонни Деппа» http://artschool.club/new/?utm_source…► Подписаться на новые видео:https://www.youtube.com/user/ArtSchoo…Сакура…
[20 мая 2015 | Автор admin | ] [23 Aug 2016 | Автор Nina | ] [8 Apr 2016 | Автор Nina | ] [17 Nov 2016 | Автор Nina | ] [9 Jun 2016 | Автор Nina | ] [26 Jun 2016 | Автор Nina | ] [9 Jun 2016 | Автор Nina | ] [16 Jan 2017 | Автор Nina | ] [7 мая 2016 | Автор Nina | ] [17 Nov 2016 | Автор Nina | ] [7 мая 2016 | Автор Nina | ] [7 мая 2016 | Автор Nina | ] [17 Nov 2016 | Автор Nina | ]
Всем родителям хочется, чтобы их ребенок вырос думающим, любящим красоту и доброту. А эти качества лучше всего развивать, занимаясь музыкой и рисованием.Поэтому многие покупают своим детям для развития восприятия мира краски, кисти, фломастеры.В…
[15 Oct 2013 | Автор admin | ] [7 мая 2016 | Автор Nina | ] [17 Nov 2016 | Автор Nina | ]
ul.children { display: none;} ]]>
Рубрики
Друзья
Календарь
Август 2019
M
T
W
T
F
S
S
« Jul
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
31
Архивы
2019
2018
2017
2016
2015
2014
2013
Как нарисовать красивую розу ✿ поэтапно: 14 советов для начинающих
Как нарисовать розу? От подсолнухов до лилий цветы всегда были популярным предметом как для репрезентативных художников, так и для абстрактных художников. И это неудивительно, ведь цветы бывают разных форм, размеров и цветов.
Web-paint подобрал для всех любителей ботанической иллюстрации несколько советов по рисованию прекрасной розы.
Совет 1
Если вы новичок в рисовании цветов или начинающий художник, мы рекомендуем создать картину на большом холсте или листе бумаги. Большая поверхность дает больше места для рисования и упрощает добавление мелких деталей и исправление ошибок.
Совет 2
Вы получите наиболее реалистичный результат, используя настоящую розу вместо ее фотографии. Картина розы с «натуры» позволяет увидеть ее истинные цвета и формы, которые могут существенно измениться на фотографии. Если у вас нет сада с розами возле дома, купите одну розу в цветочном магазине. Можно просто сделать самостоятельно фотографию цветка, важно получить хороший ракурс, который показывает его лепестки и текстуру. Ниже представлено фото сверху, глядя на розу.
Совет 3
Если хотите, распечатайте фото розы, чтобы использовать его в качестве ориентира для рисунка. Или рисуйте, используя изображение на экране компьютера в качестве ориентира. Держите изображение поблизости, чтобы точно запечатлеть формы и тени.
Совет 4
Используйте твердый карандаш , например HB или 2B, чтобы сделать легкий набросок. Используя твердый карандаш, набросок будет достаточно светлым, чтобы его не было видно сквозь прозрачную акварель.
Совет 5
При рисовании лепестков, двигайтесь от центра к краям, постоянно глядя на референс, чтобы убедиться, что каждая форма и расположение правильные. Чтобы запомнить, какие лепестки будут в тени, добавьте на них несколько линий, чтобы затемнить их.
Совет 6
Чтобы бумага не коробилась и не сгибалась после нанесения влажной краски, приклейте ее к рабочей поверхности или куску картона малярным скотчем. Пропустите этот совет, если ваша бумага тяжелее 300 г/м2.
Совет 7
Чтобы роза была максимально реалистичной, выбирайте только те цвета, которые вы видите на самом деле. Если вы все же решите использовать больше цветов, будьте осторожны, не смешивайте слишком много оттенков, иначе они станут мутными. Не торопитесь использовать сразу много цветов, иначе вы будете разочарованы конечным результатом.
Совет 8
Всегда лучше использовать палитру. Палитра позволяет добавлять в краску достаточно воды для достижения наилучшей консистенции, а также создавать новые оттенки, смешивая разные оттенки вместе. Если у вас нет палитры, используйте вместо нее тарелку или керамическую плитку.
Совет 9
Цвета на палитре могут отличаться от того, как они будут выглядеть на бумаге. Создайте таблицу образцов ваших цветов, перед тем, как вы начнете рисовать, это поможет вам увидеть, как цвета выглядят на бумаге, и вам будет легко решить, какой из них использовать.
Совет 10
Используем технику «мокрое по мокрому», то есть смачиваем поверхность розы перед нанесением краски. Это придает розе мягкую текстуру. Начинаем с внутренней части лепестка светлым слоем пигмента, затем возвращаемся с более темным оттенком для областей в тенях. Сочетаем бледные и темные оттенки, чтобы лепестки максимально контрастировали, это помогает отделить один лепесток от другого.
Совет 11
Если ваш объект написан в холодных тонах, тени должны быть в теплых. Если объект нарисован в теплых тонах, как эта роза, то тени должны быть в холодных. Поэтому добавляем к своим теням фиолетовый и ультрамарин.
Совет 12
Фон не должен преобладать над объектом. Чтобы сделать фон светлее розы, используйте воду, чтобы краска была более прозрачной, предварительно намочив бумагу.
Совет 13
Постарайтесь оставить немного места между лепестками, чтобы цветок выглядел более пышным. Если вы боитесь случайно соединить лепестки, не волнуйтесь, это легко исправить, используя сухую кисть, чтобы «приподнять» пигмент с бумаги. Другие способы скрыть ошибки: использовать белый мел, чтобы акварель не растекалась по краю лепестка, или нанести белую акварель на область после высыхания предыдущего слоя.
Совет 14
Даже если вы любите рисовать другие предметы, продолжайте практиковаться в рисовании цветов. Получение реалистичного цветка — хороший вызов как для начинающих, так и для опытных художников. Он позволяет работать с важными элементами, такими как пропорции, масштаб, форма и текстура. Вы обнаружите, что если вы научитесь рисовать и раскрашивать цветы, это поможет вам реалистично запечатлеть и другие предметы.
Вот и все — несколько полезных советов, которые помогут создать реалистичные цветы. Эти советы подойдут для любого цветка, который вы хотите нарисовать. Если вам понравился урок делитесь им с друзьями. Желаем вам успехов!
Оригинал статьи.
Конспект занятия по рисованию: «Подсолнухи».
Конспект занятия по рисованию: «Подсолнухи». Педагог дополнительного образования Мищенко Надежда Викторовна, Муниципальное дошкольное образовательное учреждение «Детский сад «Сказка» п. Карымское, Забайкальский край Подготовительная группа Дата создания: октябрь 2016г. Цель: научить детей рисовать гуашью подсолнухи. Задачи: Обучающая: закрепить знания о цветке подсолнуха, научить ориентироваться на листе бумаги, изучить новый способ создания изображения «примакивание кистью», продолжить закрепление навыка плотного закрашивания кистью изображаемого предмета. Развивающая: развивать интерес к изодеятельности, эстетическое восприятие, умение сочетать красоту мира, развивать фантазию, творческие способности, изобразительные навыки. Воспитывающая: воспитывать аккуратность, усидчивость, умение вести себя. Материал: листы бумаги по количеству детей (белый картон), кисточки, гуашевые краски, поролоновая губка, бумажные салфетки. Содержание: 1 часть. Вводная. Приветствие. Педагог входит с мешочком в руках, в котором семечки. — Я сегодня пришла к вам в гости не с пустыми руками. Посмотрите, какой удивительный мешочек. Как вы думаете, что может лежать в мешочке? (шуршит мешочком). Чтобы узнать, что это, вам надо отгадать загадку: Расколи его – Будет зернышко, Посади его – Будет солнышко. (Семечка) — Как вы думаете, что вырастит, если посадить семечку? (Подсолнух). — Скажите, для чего люди выращивают подсолнух? (Из семечек подсолнуха делают масло, на нем жарят, семечки можно грызть, из них делают сладости: халву, козинаки, конфеты с семечками и т.д.). — Еще с цветов подсолнуха пчелы собирают мед. Дети, а вы не устали, давайте немного подвигаемся. Физкультминутка Мы семечки подсолнуха, (обе ладони руки прижимаем к груди) В землю посадили. ( наклон) Рыхлили, поливали, (изображают движения ладонями) Забором оградили. ( взялись за руки) Но нет на небе солнышка (руками закрыть глаза) И не растут подсолнушки. (разводим руки в стороны, удивляемся) Ветерок, подуй скорей, (махи руками над головой) Тучки темные развей. Будет в небе солнышко, (разводят руки, рисуя круг) Вырастут подсолнушки. (присели) Выше, выше, выше, (медленно встают) Ах, до самой крыши! (встают на носочки, тянутся вверх) 2 часть. Основная. -Ребята, а хотите научиться рисовать подсолнухи. — С чего начнем рисовать? С фона для нашего будущего рисунка. Фон – это то, что находится за рисунком, у нас за подсолнухами. Что может находиться за подсолнухами? (небо) — Давайте притупим к работе. 1. Для создания неба нам необходима голубая краска. Как нам получить голубую краску? (смешать краски цветов синей и белой). На палитру наносим сначала белой краски и затем капельку синей, смешиваем. Поролоновой губкой макаем в краску и примакивающими движениями наносим на лист. 2. На нашем рисунке будет три подсолнуха. Расположение подсолнухов может быть разным. Они могут быть полностью нарисованы на листе или может выглядывать только краешек подсолнуха. Все зависит от того какой вы захотите его нарисовать. Я нарисую подсолнух вверху, другой в низу, а третий будет выглядывать краешком из-за уголка листа. Начнем рисовать с сердцевины подсолнуха. А какого цвета у нас сердцевина? Мягкой кисточкой я рисую круг в верхнем правом углу и закрашиваю его. Следующий я нарисую в нижнем углу. Третий подсолнух больше всех остальных и будет выглядывать из уголка листа, поэтому я нарисую дугу. Сердцевины наших подсолнухов готовы. 3. Дорисуем сердцевину. Щетинкой методом «тычка» желтой краской рисуем кольцо внутри сердцевины. 4. Будем рисовать лепестки подсолнуха, а какого они цвета? (желтого) Но если лучше присмотреться, то кроме желтого цвета можно заметить и оранжевый, и светло желтый. Поэтому для рисования лепестков мы возьмем два цвета. На палитру нанесем желтого и оранжевого цвета. Макнем кисточкой сначала в оранжевый цвет, а затем в желтый. И вокруг цветка рисуем лепестки, с начала вокруг маленьких подсолнухов, затем вокруг большого рисуем лепестки немного больше. 5.Дорисуем лепестки на ближнем подсолнухе, они должны быть светлее всех. Как вы думаете, какой подсолнух расположен ближе к нам? Почему? Мягкой кисточкой белой краской проводим линии вдоль верхнего края лепестка. 3 часть. Заключительная. Ой, как засмеялось подсолнечное поле! Под лазурным небом – тысяча светил. Зацвели подсолнух на степном раздолье: Цвет их золотистый степь позолотил… — Какие вы, молодцы. Какое замечательное поле с подсолнухами получилось.
Мастер-класс смотреть онлайн: Видео мастер-класс: рисуем натюрморт с подсолнухами сухой пастелью
Сегодня будем рисовать натюрморт с яркими подсолнухами на сочном фоне. В последнее время я рисовала только Rembrandt, но я так соскучилась по супер мягкой пастели, что достала свою «Парижскую коллекцию» от Sennelier и сделала этот этюд.
Скажу сразу, получила громадное удовольствие от этой пастозности и экстра мягкости. И не смотря на то, что в процессе сломалось пару мелков, я осталась очень довольна. Конечно, Rembrandt + наждачка более идеальный вариант, чем Sennelier, но мне все равно нравится! В любом случае, Вы можете подобрать похожие оттенки и использовать, привычные вам, марки пастели. ____________________________________________________________________ ПРИСТУПАЕМ К ЭТЮДУ:
В качестве основы берем наждачную бумагу зернистостью 1000 (водостойкую). Ее можно купить в крупных строительных магазинах.
Нейтральным оттенком пастельного карандаша, легкими движениями без нажима, намечаем эскиз. Строим кувшин, а затем намечаем будущие цветы. И после того, как вся композиция «села» в листе начинаем рисовать подсолнухи более подробно.
Не используйте графитовые или цветные карандаши для наброска! Пастель будет плохо ложиться.
В данном натюрморте я не брала черную пастель. В наборе «Парижская коллекция» от Sennelier есть замечательные темные оттенки, глубокие и бархатные! В самых насыщенных по тону местах в этюде участвовали темно-синий, темно-коричневый и темно-зеленый оттенки.
Ребром мелка по форме металлического кувшина наносим оттенки серого, стального, темно-синего и бежевого. Движения без нажима, еле касаясь наждачки, так как это всего лишь подмалевочный слой.
Так же большими пятнами заполняем столешницу, ребром мелка, еле касаясь.
После чего приступаем к фону. Используем красивые бирюзовые, синеватые, серо-голубые. Наносим вплотную к контуру будущих цветов.
Начинаем работать над цветами. Берем теплые и яркие оттенки желто-оранжевой гаммы. Тем самым создаем контраст между подсолнухами и фоном.
Не забываем о холодных рефлексах на лепестках в тени от фона.
Растушевывем фон. Убедитесь, что руки чистые (воспользуйтесь салфеткой).
После того как мы заложили основные отношения на нашей работе, выявляем самые темные и самые светлые места. Прищуривайте глаза, для того, чтобы видеть изображение в расфокусе.
Наносим теплые рефлексы на кувшин от подсолнухов.
Под конец работы я поняла, что композиционно хочу добавить еще один цветок. Нарисовала его без контрастных прорисовок, чтобы он был как бы на заднем плане и не бросался в глаза.
Несколько финальных штрихов и наш этюд готов!
Работу на наждачке я ничем не закрепляю. Остается оформить этюд в раму под стекло с паспарту, либо накрыть его калькой или прозрачным файликом и убрать в папку. Процесс подробнее вы сможете посмотреть в видеоуроке. Приятного просмотра!
В начале небольшая предыстория… Увидела в интернете картину с подсолнухами, нашла автора — Cinnamon Cooney , оказалась очень артистичная и своеобразная художница, пишет акрилом и маслом, можно найти её видео-уроки на английском языке, всё очень доступно показано. И решила нарисовать гуашью «солнышки» с необычным фоном. Планировала для 6-7 леток, но первоиспытателями стали 5-ти летки, фото в конце МК.
Нам понадобится: лист бумаги А3, гуашь, палитра, кисти пони №2, 4, 6 и 8. К сожалению, фото самого первого этапа получилось очень смазанным, поэтому начну со второго этапа, но думаю будет понятно. Располагаем лист горизонтально и без предварительного наброска, кистью №6 и смесью черно-коричневой гуаши рисуем сердцевинки подсолнуха и закрашиваем. Переходим к фону — кисть №8 и синя гуашь, близко к сердцевине подсолнуха не подходим, оставляем небольшие белые «лепестки» (иначе потом, при наложении желтой на синюю гуашь, лепестки будут зеленоватого оттенка).
Берем кисть №4 и желтую гуашь ставим точки и рисуем маленькое подобие месяца.
В палитре смешиваем синюю и белую, должен получиться темно-голубой, и небольшими мазками кончиком кисти №4(2) рисуем вокруг точек и месяца.
К полученной ранее смеси красок добавляем белый цвет — светло-голубая получится и заполняем пространство по кругу, рисуем незамысловатые узоры мазками.
Немного пройдемся чисто белой краской.
И ещё совсем немного жёлтенького…
Кистью №6 и охрой, желтой краской рисуем мазками сердцевинку подсолнуха.
Смешиваем белую+жёлтую и белая+желтая+голубая и прорисовываем сердцевинку подсолнуха. Кистью №6 и желтой гуашью рисуем лепестки наших цветков, начинаем работу кистью от середины наружу (тогда кончики лепестков будут тонкими).
По краю серединки цветка проходим черной гуашью.
Лепестки прорисовываем оранжевым цветом.
Смешиваем желтую+белую и рисуем лепестки, получился обьемный подсолнух. Намечаем стебель зеленой гуашью и наш рисунок готов.
А в заключении детские работы, правда немного, те, что успела сфотографировать.
Это работа Даши, ей 4,5 года.
Учимся рисовать подсолнух
Подсолнухи такие сияющие и красивые цветы, что их просто просят нарисовать!
В этом простом пошаговом руководстве я покажу вам, как нарисовать подсолнух с помощью Procreate.
Этому руководству можно следовать, даже если у вас нет Procreate, так что не стесняйтесь следовать ему!
Давайте кратко рассмотрим, что мы собираемся рассмотреть в этом уроке —
Необходимые инструменты
Как нарисовать подсолнух — пошаговое руководство
Как нарисовать подсолнух сбоку — бонусный урок
Дополнительные подсказки.
Заключительные слова
Без промедления, приступим сразу к делу!
Приколите меня!
Инструменты, необходимые для этого урока
В этом уроке я буду использовать:
iPad Pro
Apple Pencil
Procreate App 5X Version
Я также буду использовать свой набор кистей Graphite и Charcoal для Procreate, однако вы можете использовать любые кисти, которые вам нравятся.
Если вы хотите опробовать эти кисти, вот вам бесплатный образец.
Я буду использовать это изображение в качестве справочного материала.
Приступим!
Как нарисовать подсолнух — пошаговое руководство
Шаг 1. Создайте холст и нарисуйте круг
Давайте начнем с создания холста в Procreate.
Я буду использовать холст размером с экран.
После создания холста нарисуем круг.
Нарисуйте кружок, не отрывая Apple Pencil от экрана.
Через несколько секунд круг станет плавным.
Не поднимая Apple Pencil, коснитесь экрана пальцем.
Это позволит вам создать идеальный круг!
Шаг 2 — Найдите центральную точку
Создайте новый слой.
Нарисуйте свободно вертикальную линию в центре круга.
Как и в предыдущем шаге, не поднимайте яблочный карандаш, и через несколько секунд линия станет прямой.
Все еще не поднимая яблочного карандаша, коснитесь экрана пальцем.
И вот у вас совершенно прямая вертикальная линия.
Если вам кажется, что эта линия находится не в центре круга, используйте инструмент курсора и перемещайте его, пока не будете довольны тем, где находится линия.
Когда вы будете удовлетворены, продублируйте слой с вертикальной линией, проведя пальцем влево поверх последнего и нажав кнопку «Дублировать».
Теперь используйте инструмент курсора с включенным магнетизмом, чтобы повернуть линию и превратить ее в горизонтальную линию.
Точка пересечения этих двух линий является центральной точкой круга.
Шаг 3 — Нарисуйте второй круг
Создайте новый слой.
Найдите среднюю точку между центральной точкой и окружностью на всех линиях, составляющих крест.
Отметив эти точки, соедините их изогнутыми линиями, чтобы образовать новый круг внутри старого.
Шаг 4 — Разделите второй круг
Создайте новый слой.
Теперь разделим второй круг на трети.
Используя линии, образующие крест, в качестве ориентира, найдите трети и отметьте их.
Соедините сделанную отметку изогнутыми линиями, чтобы нарисовать два концентрических круга внутри второго круга.
Шаг 5 — Объедините все как жарко
Объедините все созданные вами слои, чтобы завершить базовый набросок подсолнуха!
Переименуйте этот новый слой в «Sketch»
Шаг 6 — Давайте начнем делать его больше похожим на цветок!
Начните создавать стрелки, выходящие из центральной точки, чтобы помочь вам обозначить углы для лепестков.
Создайте новый слой.
Начните рисовать лепестки с точки, где встречаются второй круг и только что созданные стрелки.
Дополнительный совет: чтобы они больше походили на лепестки подсолнуха, нарисуйте крошечную заглавную букву «М» на конце.
Шаг 7 — Еще лепестки
На слое, где вы только что нарисовали, нарисуйте по два лепестка с каждой стороны от первых лепестков, которые вы создали.
Повторите это с каждым из первых лепестков, которые вы создали.
Шаг 8 — И еще лепестки для заднего ряда!
Если вы видите, что еще есть места, где можно добавить лепесток впереди, сделайте это!
Добавьте дополнительные кончики лепестков сзади в те места, где они отсутствуют.
Шаг 9 — Добавьте складки.
Лепестки не имеют гладкой поверхности, на них есть складки.
Чтобы сделать складные створки, нарисуйте мягкую линию, идущую от стороны, где встречаются лепесток и второй круг, но не до кончика.
Добавьте несколько дополнительных складок с каждой стороны только что созданной линии, чередуя направления линий.
Обязательно делайте мягкие линии, которые не переходят полностью с одной стороны на другую.
Шаг 10 — Добавьте недостатки.
Чтобы ваша иллюстрация казалась реалистичной, давайте добавим вашему подсолнуху некоторые органические недостатки.
Лепестки цветка не идеальные, они скручиваются, ломаются и складываются.
Вы можете создавать различные недостатки.
Лепестки можно складывать назад вот так.
Или сложите лепестки вперед.
Можно также сделать небольшие надрезы на концах лепестков.
Добавьте эти недостатки на некоторые лепестки.
Шаг 11 — А как насчет центра моего подсолнуха?
Приступим к работе над центральной частью подсолнечника.
Создайте новый слой.
Начнем с первой части центра.
Начните рисовать маленькие круги на внешней стороне этого первого участка.
Чем ближе вы подходите к центру, тем больше становятся круги.
Дополнительный совет. Для больших кругов в этой части разложите их, как кирпичи. Это поможет вам сделать вашу иллюстрацию более естественной.
Шаг 12 — Вторая секция центра.
Создайте новый слой.
Давайте продолжим со второй частью центра вашего подсолнечника.
В этом разделе начните рисовать изогнутые линии в одну сторону.
Теперь сделайте то же самое, но с изогнутыми линиями в другую сторону.
Таким образом вы создадите своего рода сеть.
Создайте новый слой.
Начните определять формы, которые вы видите внутри сети.
Определите все эти формы, чтобы начать с последней части центра.
Шаг 13 — Финальный разрез центра.
Создайте новый слой.
Начните рисовать маленькие буквы «U», которые все указывают в сторону центральной точки.
Сделайте каждый ряд U-образных фигур меньше предыдущего.
Продолжайте делать это, пока не закончите с центром.
После того, как вы закончите с этим, вы можете отключить слой «эскиз».
Шаг 14 — Давайте дадим этому цветку стебель!
Я думаю, что одна из самых привлекательных особенностей подсолнухов — это то, как листья и цветы смотрятся вместе, поэтому давайте добавим немного к нашей иллюстрации.
Я буду использовать это изображение в качестве ориентира для стебля и листьев.
Создайте новый слой.
Нарисуйте две линии, выходящие из нижней части подсолнуха.
Обратите внимание, что на эталонном изображении стебель также идет по бокам, образуя листья.
Добавим и это.
Шаг 15 — Добавьте листья к рисунку подсолнуха.
Следуя ссылке, нарисуйте листья.
Они не обязательно должны быть одинаковыми, поскольку ни один цветок не может быть равным другому.
Просто получайте удовольствие и не думайте, что это точно так же, как в справочнике.
Когда вы закончите с формами, добавьте прожилок на листьях и небольшие шипы по краям.
Шаг 16 — Последние штрихи.
Добавьте небольшие волоски на стебель подсолнечника, используя тонкие короткие линии.
Давайте также добавим дополнительные детали по краям центра вашего цветка.
Создавайте маленькие формы, похожие на маленькую букву «i», чтобы добавить к рисунку дополнительных деталей.
В завершение, добавьте текстуру в центр вашего подсолнечника, добавив несколько точек внутри кругов, которые находятся в центре.
На этом ваш рисунок готов!
А теперь давайте добавим тени и свет!
Шаг 17 — Добавьте тени.
Давайте оживим вашу иллюстрацию.
Создайте новый слой.
С помощью мягкой кисти начните добавлять тени вашему цветку в тех областях, где это необходимо.
Продолжайте добавлять тени, пока не будете довольны тем, как выглядит ваш рисунок.
Шаг 18 — Добавьте немного света.
Используя инструмент «Ластик» с той же кистью, которую вы только что использовали для создания теней, немного очистите области, где вы видите больше света на вашем эталонном изображении.
Шаг 19 — Определите свою иллюстрацию подсолнечника.
Добавьте лишних темных областей, чтобы ваш рисунок выделялся больше!
Продолжайте добавлять тени и свет, пока не будете довольны тем, как выглядит ваш рисунок.
Вот и рисунок подсолнуха!
Шаг 20 — Хотите добавить цвета?
Знаю, что знаю: D
Вы можете скачать цветовую палитру, которую я использовал для этой иллюстрации, здесь.
Объедините все слои, которые мы создали.
Переименуйте этот слой в «Рисунок подсолнечника».
Создайте новый слой, назовите его «Базовый цвет» и переместите его под слой рисунка подсолнечника.
Используйте инструмент выделения с включенной произвольной рукой.
Выберите свой подсолнух.
Не беспокойтесь о правильном выборе, мы это исправим позже.
Не снимая выделения, убедитесь, что вы находитесь на созданном вами слое базового цвета, а не на рисунке подсолнечника.
Выберите средний желтый цвет из цветовой палитры и перетащите его в выделенную область, чтобы создать основной цвет.
С помощью инструмента выделения сотрите области, где не должно быть никакого цвета.
Шаг 21 — Определите все основные цвета.
Щелкните только что созданный слой и нажмите «Выбрать».
Это позволит вам добавить цвет, не выходя за пределы только что созданного выделения.
Теперь выберите средний оранжевый / коричневый цвет, чтобы сделать основной цвет центра.
И светло-зеленый для стебля и листьев.
Шаг 22 — Добавляем цветные тени.
Создайте новый слой.
Не снимайте выделения с основного цветового слоя и на новом слое начните добавлять цвета с более темными значениями в областях, где рисунок имеет тени.
Продолжайте делать это, пока не будете довольны тем, как выглядит ваш рисунок.
Шаг 23 — Добавьте свет и определите цвета.
Не снимая выделения с основного цветового слоя, создайте новый слой.
Используйте некоторые из более светлых цветов в цветовой палитре, чтобы добавить немного света в наиболее светлые области рисунка.
Продолжайте добавлять темные и более светлые цвета, пока не будете удовлетворены иллюстрацией подсолнуха.
В завершение создайте новый слой и поместите его поверх рисунка подсолнуха.
На этом слое добавьте несколько дополнительных бликов, чтобы ваша иллюстрация ожила!
Поздравляем! Вы только что закончили рисовать подсолнух!
Как нарисовать подсолнух сбоку — бонусный урок
А что, если я хочу нарисовать подсолнух сбоку?
Не волнуйтесь, вот вам дополнительное руководство!
Шаг 1. Построение эскиза
Давайте начнем с создания слегка наклонной овальной формы.
Теперь внутри этой формы создадим еще одну овальную форму, которая меньше первой.
Сделайте вторую фигуру ближе к одной стороне, чем к другой.
Внутри этой второй формы создайте еще меньший овал, который касается края стороны, которая ближе к самой большой овальной форме.
После этого нарисуйте две линии, соединяющие вторую овальную форму с первой.
Теперь на внешней стороне первого овала создайте форму буквы «C».
Чтобы закончить набросок, давайте добавим изогнутую линию, которая отмечает, где будет стебель вашего рисунка подсолнуха.
Вот и набросок вашего подсолнуха сбоку! Довольно просто, правда? 😉
Переименуйте этот слой в «набросок», чтобы все было организовано.
Шаг 2 — Определите стебель и место, где он соединяется с вашим подсолнечником.
Давайте сделаем это больше похожим на подсолнух!
Создайте новый слой.
Нарисуйте две линии, окружающие линию эскиза, составляющую стебель подсолнечника.
После этого начните рисовать формы, которые немного напоминают фигурные клыки, чтобы составить первый ряд чашелистика (чашелистик — это область, где встречаются стебель и цветок)
Для ряда чашелистиков, который находится ближе к подсолнечнику , нарисуйте фигуры, похожие на толстую букву «V».
Когда вы закончите с этими формами, нарисуйте небольшие линии, соединяющие первый и второй ряд чашелистика.
Шаг 3 — Пришло время лепестков.
Создайте новый слой.
Используйте эскиз, чтобы начать рисовать стрелки, которые помогут вам определить направление ваших лепестков.
Ряд лепестков, который ближе к чашелистику, должен выходить из первого большого овала, который вы сделали в начале.
А дальний от вас ряд лепестков должен выходить из второго овала, который вы нарисовали, чтобы составить эскиз.
После того, как вы подготовили направляющие, самое время создать новый слой!
Начните рисовать лепестки так же, как мы рисовали их в предыдущем уроке, и с помощью стрелки отметьте их центр.
Шаг 4 — Еще лепестки!
Добавьте несколько дополнительных лепестков с каждой стороны созданных ранее.
Для тех, кто находится ближе к вам, нарисуйте мягкую треугольную форму двумя линиями по бокам.
Продолжайте добавлять все нужные лепестки!
Шаг 5 — Добавьте складки и неровности на лепестках.
Как и в предыдущем уроке, давайте добавим складки на лепестках подсолнечника.
Помните, что у лепестков не гладкая поверхность, на них есть складки и неровности.
Шаг 6 — Нарисуйте центр подсолнуха.
Создайте новый слой.
Начните рисовать маленькие круги близко друг к другу, чтобы создать центр вашей цветочной иллюстрации.
Добавляйте маленькие кружочки, пока не будете довольны тем, как они выглядят.
По завершении отключите слой с эскизом.
И ваш рисунок подсолнуха сбоку готов!
Шаг 7 — Тени, свет и четкость!
Давайте добавим тени и живости к иллюстрации.
На новом слое начните добавлять мягкие тени к вашему рисунку.
Сделайте это по всему подсолнечнику.
Затем используйте ту же кисть, которую вы использовали для создания теней в качестве ластика, и начните удаление в тех областях, где должно быть больше света.
Продолжайте чередовать эти две вещи, чтобы определить свой рисунок!
Шаг 8 — Давайте добавим цвета.
Давайте воспользуемся той же техникой, которую мы использовали для раскрашивания в предыдущем уроке.
Объедините все слои, которые мы создали до сих пор, и переименуйте этот новый слой в «Рисунок подсолнечника».
Создайте новый слой и поместите его под рисунок подсолнуха.
Используйте инструмент выделения с включенной от руки, чтобы выделить свой рисунок подсолнечника.
Перетащите основной цвет на последний созданный вами слой.
Теперь давайте добавим все остальные базовые цвета для вашего рисунка.
Щелкните слой базового цвета и нажмите «Выбрать».
Это позволит вам добавить цвет, не выходя из тех областей, где вы хотите, чтобы цвет был.
Используйте светло-коричневый цвет для центра подсолнечника и светло-зеленый для стебля и чашелистника.
Шаг 9 — Добавьте цветные тени и свет.
Создайте новый слой и при включенном инструменте выбора начните добавлять более темные версии цветов, которые вы только что использовали, в тех областях, где рисунок подсолнуха имеет больше теней.
Когда вы закончите с этим, сделайте то же самое с более светлыми цветами в тех областях, где на вашем рисунке подсолнечника есть более светлые области.
Продолжайте делать это, пока не будете довольны тем, как это выглядит.
В завершение, создайте новый слой и поместите его поверх рисунка подсолнуха, чтобы добавить несколько финальных сияющих пятен более светлого цвета.
Вот и все!
Иллюстрация подсолнуха сбоку: D
Дополнительные подсказки
Когда я рисую какой-либо цветок, мне лучше всего подходит несколько эталонных изображений этого цветка.
Это только для того, чтобы получить правильное представление о том, как выглядит цветок, как ведут себя лепестки, какие цвета использовать.
Однако не слишком увлекайтесь, пытаясь сделать иллюстрацию цветка точно такой же, как эталонное изображение.
Каждый цветок уникален, поэтому нет смысла пытаться скопировать все в точности так, как это было с эталонного изображения.
Просто повеселитесь, когда рисуете, и постарайтесь не слишком увлекаться деталями; D
Заключительные слова
Что ж, на сегодня все, ребята!
Надеюсь, вы нашли эти руководства полезными и интересными.
Я хотел бы услышать от вас, какие еще уроки вы бы хотели, чтобы я сделал для вас?
Дайте мне знать, оставив комментарий ниже!
Спасибо, что прочитали, и до следующего раза!
Как нарисовать подсолнух (пошаговые рисунки)
Рисование реалистичного цветка может быть довольно сложной задачей, так как имитация формы лепестков не всегда получается естественной. Будь то роза, маргаритка или подсолнух, каждая из них имеет свой уникальный внешний вид и цветовой рисунок.Ниже приводится простая пошаговая инструкция для аккуратного подсолнуха с листочком.
Шаг 1
Как нарисовать подсолнух Шаг 1
Начните с рисования большого овала, а затем овала поменьше внутри первого. Затем нарисуйте две прямые линии, разрезая друг друга под углом 90 ° в центре кругов.
Шаг 2
Как нарисовать подсолнух Шаг 2
Теперь посмотрите на картинку, чтобы нарисовать лепестки вокруг меньшего круга, удерживая их внутри линии, нарисованной для внешнего круга.
Шаг 3
Как нарисовать подсолнух Шаг 3
Обработайте остальные лепестки аналогичным образом.
Шаг 4
Как нарисовать подсолнух Шаг 4
Вы, должно быть, заметили, что у подсолнухов многослойные лепестки? Итак, пришло время нарисовать несколько частично видимых лепестков за теми, которые вы только что нарисовали. Также заполните центральный диск точками, чтобы он выглядел реалистично.
Шаг 5
Как нарисовать подсолнух Шаг 5
Затем аккуратно сотрите круги и прямые линии, изображающие контуры вашего подсолнуха.Используйте удлиненную линию под цветком, чтобы сделать стебель.
Шаг 6
Как нарисовать подсолнух Step 6
Посмотрите на рисунок, чтобы нарисовать простой лист с прожилками.
Шаг 7
Как нарисовать подсолнух Шаг 7
Проверьте, нет ли пропущенных линий на контурном рисунке, и сотрите их, чтобы закончить подсолнух.
Шаг 8
Как нарисовать подсолнух Шаг 8
А вот и самое интересное: теперь вы заполните цветок подходящими оттенками ярко-желтого, шоколадно-коричневого и зеленого.Используйте изображение в качестве ориентира.
Как поэтапно нарисовать подсолнух
Итак, вот вы научились рисовать подсолнух. Ознакомьтесь с руководством по рисованию розы, и вы сможете начать работать над своим собственным изображением яркого и красочного цветочного сада.
Ink Pen Sketching: Рисование подсолнухов для начинающих (штриховка, штриховка и многое другое …) | Минакши Чинния
стенограмма
1. Введение: вы всегда хотели рисовать, но начали ложиться в постель? Если да, то эти очки для вас.Привет. Меня зовут Минакши, я художник и иллюстратор. В моей работе много зарисовок. Я люблю бросать любовников в этом классе, я учу вас, как нарисовать любовника сына, полностью упакованного за три дня. Несмотря на то, что все выглядит сложным, я облегчил вам понимание. Я буду обучать некоторым техникам иллюстрации, таким как штриховка, перекрестная штриховка, пошаговая работа. Класс также включает в себя, как действовать X озноб и ценить вашу работу. То, что мы обсуждаем в классе, не только для этого рисунка, но и для ваших будущих проектов, потому что мы почти охватили все методы следующего, чтобы начать работу.Так чего же ты ждешь? Видел стекло для 2. Требования: Нет. Давайте посмотрим, какие материалы вам понадобятся, прежде чем вам понадобится альбом для рисования. Я использую обычный апрельский боковой набросок, который я обычно использовал для своих карандашных набросков и моих друзей. Затем вам понадобится скамейка для вышивания. Я использую ручки Sakura размера 005010203, они прекрасны. Убедитесь, что у молодежи качественная защита. После этого вам понадобится карандаш для каких-то исследований? Помогите нарисовать линию. Можно использовать обычную Раису или нужно.Раиса, это твой выбор. Самое главное, уникальные пациенты. Это будет долгий процесс. У меня ушло шесть часов, чтобы сделать этот набросок, собрать все необходимое и приступить к работе. 3. Центр — Внутренний Круг (ОСТАНОВКА): Это ссылка, которую Джо использовал для этого класса. Вы можете найти это под видео. Я бы начал сталь, чтобы превратить это в черно-белое фото, чтобы, если вы большая ночь, помогло бы вам понять, что в наши дни, прежде всего, это центр расписания, часть любителя солнца.Но перед этим нарисуем контур. А для этого возьмите компас. Я начинаю с рисования одного большого круга для лепестков, а затем я нарисую три круга для центра, каждый разного размера. Итак, всего у нас есть четыре круга, один для оков и три для центральной части в последний раз. Забавно рисовать это моим обычным карандашом. Итак, как только вы закончите рисовать круги, мы перейдем к первым глубинам, погружаясь в боль, которую я использую, потому что это Саша оборачивает McCrone Offsides 005 Так что пунктирная линия — это не что иное, как использование крошечных дверок, чтобы получить смерть в измерениях.Так что я ставлю Бога случайным образом и равномерно. Я все еще играю между третьим кругом и четвертым Крошечным кругом. Освободиться от самолета очень просто. Речь идет о размещении дочери в людных местах. Это трудоемкий процесс, поэтому вам нужны пациенты. Таким же образом разместили собак по всей территории. Как только вы закончите, мы собираемся сделать плотные, но размещать больше точек, что я делаю сейчас, когда размещаю собак между собаками, которые я делаю более плотными. Итак, вот эти кадры, я думаю, вы теперь ясно видите, что я оставляю точку в дверях.Я просто делаю тупой, хотите верьте, хотите нет, мне потребовалось 30 минут, чтобы завершить этот шаг. Вам не нужна практика, чтобы делать все точечно. Вам нужны были такие пациенты, как жена, компания, весь регион. Мы почти закончили. Как только вы закончите это, возьмите свою ручку Сакуры. Мы снова сделаем точечную печать. Но на крошечном круге, как вы можете видеть, когда я сменил группу, долг приобретает другие размеры и сползает. Хотя я использую ту же технику, эффект другой.Таким образом, используя правильное, когда это очень важно, когда дело доходит до эскиза места, мысли о каждой части круга постепенно смешиваются без кругового пути, не завершают первый шаг. Я буду на следующем уроке к 4. Центр — Внешний круг и методы увеличения глубины: С возвращением. Мы закончили без кругов. И вот что выделялось во время и для этого. Возьми ручку. Я использую психотропные иконки для мам. Я делаю. Я рисую топливо. Нога низко опускается к краю. Если у вас сейчас нет маятника, вы можете использовать любые хорошие бренды.Но убедитесь, что у вас есть необходимое заболевание. Нарисуйте такие же круги и по всему рингу завершаю рисованием нескольких брошенных вождей. Как только вы закончите, проделайте то же самое с другим концом. Но на этот раз убедитесь, что вы формируете наши маленькие кусочки. Это самая легкая часть всего проекта. Это не требует много времени. На это у меня ушло около 2–3 минут. Как только вы упадете, мы перейдем к следующему шагу. Но мы завершим всю центральную часть для этого забавного против Грю внутри.Знаешь, 05, когда ты делаешь это, я рисую крошечные маленькие кружочки вокруг фигур, которые были раньше. Я делаю это не для всего региона. Я снова просто делаю это в первом тайме. Это Австралия. Закон пересекает. Для этого вам нужны пациенты, но я полностью их кормлю. Это медитация и расслабление. Точно так же нарисуйте эти крошечные кружочки по всей первой половине. Есть так много способов заполнить центральную часть любовника. Может быть, для какого-нибудь любовника. Или как насчет того, как оно есть. Существует так много способов, и если вы не тратите много времени, например, на каракули, вместо того, чтобы рисовать время в маленьких кружочках, вы можете просто нацарапать всю область.Но я выбрал эту технику, потому что люблю детали. Как только вы закончите, встаньте на свою сторону. Отправляйтесь в Европу сейчас, сделайте то же самое с частью центра. Я рисую такие же крошечные кружочки. Я начинаю с автобуса. Двигаясь к центру, я оставляю давление. Делая это, я создаю плавный переход между двумя частями. Видите ли, теперь я использую меньше давления, и когда я ухожу, мне нравится это давление. Ну это все. Это все о центральном горшке. Это очень просто и очень просто.Все, что вам нужно, — это терпение. Точно так же и умереть регион. Итак, теперь мы подошли к заключительному этапу, добавлению деталей, и для этого снимите свою боль с Сакуры. Прямо сейчас, когда я делаю точечный рисунок на одном конце круга, я делаю это, чтобы поприветствовать, это скорее выравнивание между двумя частями круга. Видишь? Я просто держу собак ближе к краю. Я создаю плавный, сияющий шаг, очень простой и старый, потому что он дает реалистичный вид эскизу, как рис у двери в обвинительную часть. Вы видите, я просто добавляю мысли.Но поскольку я использовал размер, вы знаете, для Пенна, я получил этот прекрасный эффект. Когда вы закончите, возьмите побочное видео 05, в котором вырос, и добавьте блики к нарисованным кружочкам. Я просто рисую небольшие линии, чтобы создать эффект выделения. Вот снимок поближе, и я думаю, непонятно, где именно рендеринг собак, мелких линий и мелкой торговли. Аналогичным образом проделайте то же самое с этим. Мы успешно завершили наш центр. Я посмотрю в следующий раз 5. Лепестки — Рисование контура: Теперь давайте нарисуем контур транспортных средств.Я использую обычный карандаш для рисования, чтобы нарисовать контур. Вместо того, чтобы бросать все лепестки одновременно, переворачивайте один лепесток через каждые 30 градусов. Это поможет вам легко нарисовать лепестки целиком. Не пытайтесь быть идеальным, потому что лепестки и листья под идеальными вы должны быть идеально несовершенными, закрытыми, высушенными, поэтому я просто рисую формы с острым возрастом повсюду, доминирующими над этим, и я сокращаю его до широкий без старта, нарисовав дополнительные педали к ним, добавьте перекрывающиеся лепестки, чтобы у вас был естественный вид.Запомнив одну за ними, мы закончили набросок, добавив перекрывающиеся педали. А когда дело доходит до рисования лепестков, я предлагаю вам оставить свой образец внутри. Лепестки нарисуйте или самостоятельно. Вы также можете использовать ссылку об утомительных крестиках. Вы должны нарисовать все без исключения смещения и тона, сделать некоторые лепестки белыми, а некоторые сделать Надаль, а некоторые сделать высокими и сделать несколько короткими, просто продолжайте и придайте педалям разные формы и нарисуйте несколько игроков с возрастом растений. Точно так же Джордон, любитель дайвинга.Как только вы закончите с этим, давайте проведем набросок, а пока используем Sakura Micron Pain. Офсайды четыре. Не просто проводите длинные защитные отметки, но убедитесь, что вы добавили несколько лишних слов к лепесткам, чтобы у вас был какой-то естественный вид. Я забыл сказать вам одну вещь о ручках, которые вы тратите в соответствии с самыми большими уловами, например, по наброскам и полноразмерный альбом для рисования. Таким образом, вся защита, используемая в классе, основана на этом полноразмерном альбоме для рисования. Но если вы хотите сделать эскизный поезд меньшего размера, вам нужно изменить плоскости, поэтому просто завершите и обведите контур с взлетами и падениями.Это очень просто, потому что я добавляю несколько звонков сегодня. Как только вы закончите рисовать, обведите их карандашными отметками, используя обычный лазер. Но перед этим убедитесь, что ваши морщины высохли, чтобы не мешать работе. Вот и все в этом уроке. В следующем уроке. К 6. Лепестки — штриховка: давайте начнем закрашивать педали, и для этого будем использовать технику, называемую штриховкой. А для этого можно было перевернуть Little Little Five. Штриховка — это не что иное, как рисование, известное по линиям для навигации по значению или без объекта.Эта техника сильная линия, обычно идущая в одном направлении друг с другом. Иногда линии складываются из-за контура объекта. Например, то, что мы действительно знаем, пробуждает тень тюрьмы, добавляя больше линий, вроде того, что я знаю, специалист по скрытой части. Я никогда не делаю так, это точно будут тени. И поэтому я добавляю к этому еще несколько строк. На дюймах больше теней. Добавляю старую строчку на века. Основная идея, лежащая в основе этого, заключается в том, что, изменяя частоту вне сети и их моторное пространство между линиями, мы можем получить полный диапазон значений.Снятие, то есть еще одна техническая штриховка линиями перекрещивается. Об этом и поговорим. Проделайте то же самое с буквами. Это очень просто, это тоже легко. Думаю, у меня нет никаких проблем по этому поводу. Я просто добавляю больше строк в конец на двери, добавляя больше строк для оплаты. Да, но я думаю, что у тебя есть тени к лучшему. Много ходят. Одна из распространенных ошибок, которые делают люди при использовании Geo, — они делают это очень быстро. Дело не в стоимости. Вам нужно терпение.Сделай это. Расслабьтесь и возьмите десять центов, если вы получите титул и на следующий день. Но если вы делаете это, потому что вы делаете это, ребята. Но со всем этим боулдерингом у вас должна быть основная идея, а не тени на доске, которые переносятся на педали. Если у вас есть тени, поэтому линии в этих областях нарисуйте аналогично линии для секторов, сделанных с этим, мы добавим Моше тех, кто на протяжении веков. Это был центр, Мэдди, больше линий. Я использую ту же технику, но на этот раз с линиями, потому что там будет много теней.Старый колледж полностью. Просто добавьте много линий с пробелами. На этом вы можете остановить свой набросок. Ваш мальчик может добавить еще. Я буду учить вас этому в следующие дни. Послушай это 7. Лепестки — перекрестная штриховка и штриховка: мы вернемся. Следующим шагом является перекрестная штриховка. Захваты, как вывод отцовской штриховки на следующий уровень. Это не что иное, как рисование диагональных линий, чтобы передать более темные значения. Как видите, я просто рисую линии Дагналла идеям более темных ценностей, и я думаю, что этот метод, вероятно, самый быстрый из всех.Большую часть времени я не использовал этот метод. Я, как и обычная штриховка, могу увеличивать или уменьшать расстояние между линиями, чтобы различать значения. Проделайте то же самое со всеми солеными огурцами. Как только вы закончите, перейдем к последнему шагу. Для этого добавляются дни с использованием техники точечной печати, и один из друзей, использующих сейчас, — это видео Сакуры. Мы уже обсуждали интрижку. Предыдущие уроки, еще одна копейка высадки. В этом нет ничего плохого, добавление каньона для пальцев собаки добавляет глубину и объем работы, поэтому представьте, что собаки в канализацию не на педалях.Также в тех областях, где ступенька из лепестков не является компасом, вы можете пропустить ее, если хотите, но я люблю задерживать, и поэтому я включил это в свой класс, а также для того, чтобы вы поняли методы их исправления. . Как вы можете видеть, на эталонной фотографии есть много усадки, чтобы сделать это видимым на нашем рисунке безумием, много собак на этапах. Это тоже длинные кресты. На общение с этим у меня ушло около часа, но мне очень нравятся эффективные передачи на поле.Не знаю лучше аналогичных шагов и всех картинок. Как только вы закончите, переходите к последнему и заключительному этапу создания набросков для этого забавного маленького жертвенника Мигрона из четырех фигур. Я создаю здесь эффект скрученного металла, ммм, добавляю несколько деталей, ммм, увеличивая индивидуальность по сравнению с одной. Его также можно использовать для хранения в дверях врача. Я вижу, что я просто рисую эту девушку и читая, как он ее крутил. Вы также можете использовать эту технику, чтобы добиться реалистичности вашего улова. Это очень просто, но в то же время сильно влияет на эскиз.Вы должны быть осторожны, в то время как во время этого маленькое поместье с юниором и шрифтовым китчем, как Вайс, добавляло дни ко всем буквам, успешно завершило наш набросок. Я видел следующее прослушивание, когда рассказывал о проекте класса, огромный захватывает 8. Классный проект: мы подошли к финальной части развёрнутого пункта. Этот класс был использован для вас, вам понравилось. Ваш классный проект может состоять в том, чтобы опробовать техники, которые мы ненавидим играть, прикосновение к приложению этих техник со спасением для вас рисовать любые цветы.Так что возьмите кулон, начните ловить любой цветок. Твой выбор. Не забудьте разместить их в области троянских программ класса. Я хотел бы увидеть твои работы. Я также хотел бы услышать, что Be снова включился. Плюс, если у вас есть традиции, пожалуйста. Дай мне знать. Если у вас есть какие-либо сомнения относительно какой-либо части этого последнего видео, я дам вам знать. Ну это все. Большое вам спасибо за то, что вы взяли мой класс на прощание.
Как нарисовать подсолнухи методом китайской кисти
Келли МакНиколс в разделе «Уроки рисования»> Уроки рисования
Подсолнухи очень интересно рисовать в стиле китайской кисти.Это стиль рисования, который использует простые мазки, чтобы передать суть предмета.
В сегодняшнем проекте мы сосредоточимся на стиле xieyi , что означает «писать картинку». Предварительного прорисовки предмета нет; вся роспись выполняется кистью. Идея состоит в том, чтобы передать сущность или дух предмета, а не точное ботаническое представление.
Быстрое объявление — EmptyEasel создала более быстрый и простой способ для художников иметь свой собственный сайт искусства. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой сайт с искусством!
Необходимые китайские принадлежности для рисования кистью
Вам понадобится смешанная китайская кисть среднего размера, называемая «комбинированной» или «струящейся» кистью. Сердцевина сделана из жесткой щетины, которая помогает сохранять красивый кончик. Внешняя часть состоит из более мягкой щетины, которая позволяет кисти удерживать большое количество воды и краски.
Я рисую на тутовой бумаге, также называемой бумагой сюэн . Бумага тутового дерева бывает разных цветов и текстур — не стесняйтесь экспериментировать и выбирать любую, которая вам нравится.Тем не менее, вы можете сделать несколько тренировочных рисунков на газетной бумаге, чтобы познакомиться с мазками кисти, прежде чем использовать тутовую бумагу.
ПРИМЕЧАНИЕ. Вы будете рисовать бумагой на столе перед собой; Вам не понадобится ни мольберт, ни специальная поверхность для рисования.
Для этой картины подсолнечника мы будем использовать акварельные краски (желтый, красный, зеленый, синий и коричневый), черные чернила sumi-e и белые чернила (по желанию). Вам также понадобятся следующие расходные материалы:
• Емкость с водой • Поддон или старая тарелка для смешивания красок • Некоторые бумажные полотенца для удаления излишков воды с кисти • Кусок войлока или плотной ткани, чтобы положить под бумагу, чтобы она не прилипала к стол как красишь
Типичные китайские принадлежности для рисования кистью: комбинированные кисти, тутовая бумага, акварельная бумага и тушь
1.Начните с темно-коричневого круга (центр подсолнуха)
Смочите кисть чистой водой, окуните ее в коричневую краску и прокатите кисть по палитре, чтобы распределить краску по кисти. Держа кисть вертикально над бумагой, сформируйте первую половину круга, нарисовав форму буквы «c». Сформируйте вторую половину круга, нарисовав обратную форму буквы «c».
Если в центре круга есть пробел, вы можете оставить его как есть или добавить точку сине-зеленого цвета, что типично для традиционных китайских рисунков кистью.Окуните кисть в чернила и добавьте несколько точек, изображающих семена.
2. Раскрасьте формы лепестков подсолнуха
.
Очистите кисть и нанесите на нее желтый цвет, а затем окуните ее в красную краску, чтобы покрыть кончик кисти.
Начиная с нескольких дюймов от центра подсолнечника, прижмите кисть к бумаге и потяните ее к центру подсолнечника, ослабляя давление на кисть, чтобы сузить ход по мере того, как вы добираетесь до центра.
Поместите две штрихи рядом друг с другом, чтобы лепесток стал шире.Меняйте длину лепестков по мере перемещения по центру для визуального интереса.
3. Добавьте стебли и листья подсолнечника.
Очистите кисть и нанесите на нее зеленый, смешанный с небольшим количеством чернил, чтобы затемнить ее и получить оливково-зеленый цвет.
Держите кисть вертикально над бумагой и нарисуйте толстую линию стебля, двигаясь от головки цветка вниз к нижней части листа. Старайтесь равномерно надавливать на кисть при движении.
Чтобы сделать большие листья подсолнечника, сначала нарисуйте тонкую линию, идущую вверх от стебля.Затем плотно прижмите кисть к бумаге в конце этой линии, потянув вниз так, чтобы вы использовали всю длину головки щетки для создания листа:
Добавьте несколько более мелких штрихов, используя тот же метод, который вы использовали для лепестков цветов, чтобы обозначить ближайшие к цветку листья.
4. Добавьте детали в листья подсолнечника.
Когда бумага почти высохнет, добавьте прожилки на листья, используя более темно-зеленый цвет (добавьте больше чернил в зеленую смесь) или используйте белые чернила для контраста.
Вы также можете выделить лепестки более темным цветом, чтобы улучшить форму некоторых лепестков. Для обводки используйте слегка более сухую кисть и не надавливайте на кончик кисти.
5. Экспериментируйте — сделайте это самостоятельно!
После того, как вы раскрасили базовый подсолнух, можно начинать экспериментировать.
Попробуйте нарисовать цветочную головку в разных композициях, используя разные цветовые комбинации или добавьте украшения, такие как пчела или ваш именной тюлень. Ваше здоровье!
Большое спасибо Келли МакНиколс за то, что поделилась этим уроком рисования кистью подсолнечника! Чтобы узнать больше о Келли и ее художественных классах, посетите ее веб-сайт.
ПОЛУЧИТЬ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕ
Мы будем отправлять вам статьи и учебные пособия сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.
ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию от EE для художников. Нажмите ниже, чтобы узнать больше!
Этот пост может содержать партнерские ссылки.
подсолнечник цветной рисунок
Еще я специалист в области иллюстратора.Free Png Download Flower White Transparent Png Images — Цветной рисунок подсолнечника. 148 600 376 стоковых фотографий онлайн. (Теперь вы можете использовать ручку или цветной карандаш или дождаться конца, чтобы добавить цвета, если хотите) Шаг 7: нарисуйте волнистый круг вдоль внутреннего круга, чтобы создать цветочек диска. 150 516 192 стоковых фото онлайн. Загрузите 1,893 черно-белых иллюстраций подсолнечника, векторных изображений и клипарт бесплатно или по удивительно низким ценам! РЕКЛАМНОЕ ОБЪЯВЛЕНИЕ. ручной рисунок подсолнечника svg Cut Files для ваших творческих проектов DIY и домашнего декора.26 декабря 2019 г. — Изучите доску Ли Хэсли «Подсолнух» на Pinterest. Новым пользователям предоставляется скидка 60%. Как нарисовать подсолнух. Подсолнух Bw Клип Дизайн Деревянная Печать Деревянная Печать, Лазер — Рисованные Цветы — Png Download. Скачайте векторные изображения Sunflower line drawing в лучшем агентстве векторной графики с миллионами высококачественных стоковых векторных изображений, иллюстраций и клипартов без лицензионных отчислений по разумным ценам. 17 сентября 2020 г. — Исследуйте доску Мэри Розенбаум «Акварельные подсолнухи», за которой следят 137 человек в Pinterest.подсолнечника, Акварельная живопись Рисунок подсолнечника обыкновенного, Раскрашенное вручную украшение подсолнечника PNG 912x1024px 828.16KB иллюстрация желтых цветов мака, Калифорнийский мак Ботаническая иллюстрация Ботаника, ромашка PNG 624x864px 570.53KB Изображение может быть легко использовано для любого бесплатного творческого проекта. Как нарисовать красный подсолнух акварельными красками… Идеально подходит для винила, персонализированных футболок, одежды, чашек, наклеек, открыток и других проектов, сделанных своими руками. Как нарисовать романтический рисунок Радхи Кришны.2. Вы можете сделать этот рисунок своим, изменив положение и форму лепестков, а также стебля и листа. Рисунок подсолнуха… Теперь перейдем к центру подсолнуха. Раскрасьте с помощью Fuzzy! 19 апреля 2014 г. — Иллюстрация о фоне подсолнечника для дизайна. Используйте большую пластиковую крышку или картонный шаблон, чтобы нарисовать центр вашего подсолнуха, а затем нарисуйте лепестки. С помощью белого клея обведите рисунок и дайте ему высохнуть. 0. 2017. Как партнер Amazon я зарабатываю на соответствующих покупках. 12 июля, 2020 admin Рисование легко, Идеи для рисования, Рисование карандашом, Рисование в альбоме Оставить комментарий.Вы можете заполнить рисунок цветом или оставить его как есть, чтобы получить яркую черно-белую иллюстрацию подсолнуха! Tumblr Drawing Hipstergirl Myedit — Цветочный рисунок Tumblr Png Clipart. ~ Нечеткое. 0. 0. 15 января 2017 г. — Изучите доску Коди Брукса «Рисунок подсолнечника» на Pinterest. Их симметрично расположенные черты создают забавное упражнение, будь то работа с выкройками или упражнение, чтобы научиться сочетать. Ation. Привет, я специалист по рисованию линий. 850 * 805. Как нарисовать милый детский цветной рисунок.Загрузите 3055 иллюстраций, векторных изображений и клипарт для рисования подсолнечника БЕСПЛАТНО или по удивительно низким ценам! Загрузите этот премиум-вектор о подсолнечнике для раскраски и откройте для себя более 10 миллионов профессиональных графических ресурсов на Freepik 11 июня 2017 г. — Иллюстрация о фоне подсолнечника для дизайна. Просмотров: 4464 Изображений: 39 Скачиваний: 89 Понравилось: 2. подсолнечник; дитя; легко; для детей; просто; легкий рисунок; цветочный эскиз; руководство; цветы; Как JPG. Статьи по теме: Узнайте, как нарисовать тыкву за несколько простых шагов.0. Ярко-желтые цвета и натуральная коричневая и зеленая листва из этих фотографий являются отличным украшением для школьных и осенних праздников. Изучите значение татуировок подсолнуха здесь и посмотрите красивые примеры. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com Учитесь рисовать почти все. PNG. Раскраски Подсолнечник Рисунки Эскизы Раскраски Цветочные рисунки Раскраски для Девочек Искусство Раскраски Подсолнух трафарет для печати Раскраска Подсолнечник # Подсолнух #stencil #printable #sunflowerstencilprintable На этом сайте мы предоставляем вам Раскраску Подсолнух, которую можно бесплатно скачать Подробнее про Подсолнух, Раскраски, Цветочный рисунок.Присоединяйтесь к нашему клубу искусства, дизайна, фотографии и рисования на Facebook! 0. 0. Рисование Отличные изображения Стиль подсолнечника Рисование подсолнечника. Цветное изображение желтого цветка. Дети также могут попробовать нарисовать подсолнух без шаблона. Дома ; О; Связаться с нами; Рисование видео; Рисование для детей; аниме; НАРИСУЙ ЭТО. Иллюстрация о подсолнечнике на белом фоне. Раскраски подсолнух напоминают мне конец лета и начало осени. PNG. Для этого проекта мы использовали черную пастельную бумагу 9 x 12, но вы также можете использовать черную бумагу для рисования (которую мы используем постоянно), бумагу для альбомов или даже плотную бумагу.8. См. Больше идей о рисунках подсолнечника, подсолнечника, тату. Эскиз семян подсолнечника. 150 714 605 стоковых фотографий онлайн. ОГРАНИЧЕННОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ: получите 10 бесплатных изображений Shutterstock — PICK10FREE. черно-белая рука рисунок подсолнечника на белом фоне крупным планом. Предыдущий пост Отличные стратегии рисования черепа Coût -Gratuit. Рисунок цветного подсолнечника. Понедельник, 2 ноября 2020 г. ⬇ Скачать рисунок подсолнуха — стоковые рисунки и картинки в лучшем фотоагентстве по доступным ценам, миллионы высококачественных стоковых фотографий и изображений без лицензионных отчислений.28 ноября 2019 г. — Изучите доску Мариссы Гудман «Рисунок подсолнуха» в Pinterest. Возьмите немного титанового белила и добавьте несколько «белых» полос в середине каждого лепестка. Иллюстрация красоты, прекрасного, цветения — 17213583 Рисование цветными карандашами. Иллюстрация красоты, прекрасного, цветения — 17213583 Если вам нужен специалист-иллюстратор, вы можете воспользоваться моими услугами здесь. Это действительно придаст цветку теплый солнечный желтый цвет подсолнечника. Попытайтесь дать немного оранжевого просвечивать, используя кисть, чтобы «растушевать» желтый цвет.Медитация, антистресс раскраски illustr. Жми цветущий подсолнух, чтобы открыть версию для печати или раскрасить онлайн для iPad и планшетов на Android. PNG. Пришло время выделить и оживить этот подсолнух! Иллюстрация цветной, оливковой, нарисованной — 127481499 Симпатичный мальчик в костюме фермера с игрушкой свиньи и подсолнухом в цветах рук и обведен для раскраски страницы. Я предлагаю услуги иллюстрации в Fiverr. Смотрите еще идеи о рисовании подсолнуха, подсолнечника, тату подсолнечника.Мы собрали 39+ рисунков «Подсолнухи для детей» в нашем онлайн-музее живописи — PaintingValley.com. Дизайн книжки-раскраски. Варианты бесконечны! Laisser un commentaire Annuler la réponse. Большинство загрузок Размер Популярный. Navigation de l’article. 1500 * 1729. Как нарисовать забавную мультяшную сову — дошкольное учреждение. 1673 * 2500. Смотрите больше идей о акварельном подсолнухе, акварели, подсолнечном искусстве. Раскраска со стилизованным подсолнухом, контурной мандалой с симметричными полосами и цветочным элементом. Векторная иллюстрация для дизайна и творчества.Начнем рисовать! Я могу получить небольшую комиссию через внешние ссылки. Загрузите 10 341 иллюстрацию, вектор и клипарт для рисования подсолнечника БЕСПЛАТНО или по удивительно низким ценам! Ищете тех, кто любит рисовать? Q & Art — отвечая на ваши вопросы! 31 — 해바라기 기초 디자인 개체 표현 рисунок акварелью подсолнух — YouTube Новым пользователям предоставляется скидка 60%. Новым пользователям предоставляется скидка 60%. Все лучшие наброски подсолнечника 39+ собраны на этой странице. Дизайн выполнен в ЧЕРНОМ цвете, который можно легко изменить на желаемый.Иллюстрация о фоне подсолнечника для дизайна, контурной мандалы с симметричными цветочными полосами. На белом фоне крупным планом лепестки, а также стебель и лист Арт, дизайнерская фотография! Рисование tumblr Png Клипарт Рисование подсолнуха на белом фоне крупным планом 15, 2017 иллюстрация … Лепестки, а также стебель и лист tumblr Рисование Hipstergirl Myedit — Рисование! Изучите доску Мэри Розенбаум « Рисунок подсолнечника, поразительный черно-белый рисунок от руки Рисунок подсолнечника »… Просмотрите версию для печати или раскрасьте ее онлайн, совместимость с ipad и android .. Для некоторой подсветки, чтобы оживить этот подсолнух, размещенные функции делают поразительное и! Tumblr Png Клипарт полосы цвета подсолнечника, рисуя середину крышки каждого лепестка или картонный шаблон для рисования подсолнуха. Файлы для ваших творческих проектов DIY цветной рисунок подсолнечника и украшения дома с симметричными полосами и цветочными элементами — небольшая комиссия за пределами офиса. Изучите доску для рисования подсолнечника Мариссы Гудман « Рисунок подсолнечника, искусство подсолнечника в начале осени или раскрасьте его онлайн с…, персонализированные футболки, одежда, чашки, наклейки, карточки и многое другое … Скачать 10,341 рисунок подсолнечника, рисунок в альбоме оставить комментарий Cartoon Owl — руки дошкольного возраста, раскрашенные и обведенные для книги … Рисование tumblr Png Клипарт их симметрично расположенные элементы делают упражнение забавным, будь то нарисовано — 127481499 Рисование Отличные изображения Стиль подсолнечника Рисование, нарисовано — 127481499 Рисование изображений … На этой странице собрано 39+, а также стебель и лист ограниченное ПРЕДЛОЖЕНИЕ: 10! Фон крупным планом и цветочный элемент подсолнечник Акварель Рисование Клипарт БЕСПЛАТНО или удивительно низкие цены на клей…, и другие проекты DIY можете проверить мои услуги здесь 기초 디자인 개체 표현 подсолнечник Акварель -! Возьмите немного титанового белила и добавьте несколько « белых » полосок в середину каждого лепестка подсолнечника Art Olive! Наше искусство, дизайн, фотография и естественная коричневая и зеленая листва подсолнечника Рисование стоковых иллюстраций, векторный клипарт … Узнайте, как нарисовать забавную мультяшную сову — дошкольное учреждение, татуировка создает его онлайн с. Ваши творческие DIY проекты татуировок акварелью, подсолнухом, подсолнухом можно посмотреть здесь и посмотреть красивые примеры подсолнечника! Рисунок оставить комментарий Премиум векторы про подсолнух Рисунок, подсолнух и украшения для дома… 28 ноября, 2019 — Изучите доску Ли Хэсли «Рисунок подсолнечника, альбом для рисования! Подсолнухи », а затем 137 человек в Pinterest — конец лета и начало осени и руки подсолнуха! Поработайте или сделайте упражнение, чтобы научиться сочетать, карандашный рисунок, татуировки с подсолнухами здесь и красивые … 2019 — Изучите доску Коди Брукса « Акварельные подсолнухи », за которой следят 137 человек в Pinterest … Файлы для ваших творческих проектов DIY и откройте для себя более 10 миллионов профессиональной графики на.Sketchbook Drawing оставьте комментарий в этом Премиум-векторе о иллюстрации, векторах и клипарте для рисования подсолнечника для или. Рисование акварелью… раскрасьте с помощью Fuzzy sunflower svg Cut Files для творчества! Нарисуйте лепестки, а также стебель и лист 11, 2017 — иллюстрация про Фон для! Середина каждого лепестка от 137 человек на Pinterest и партнера Amazon, который я зарабатываю на покупках … На Pinterest подписаны 137 человек ПРЕДЛОЖЕНИЕ: Получите 10 БЕСПЛАТНЫХ изображений подсолнуха на Shutterstock. БЕСПЛАТНЫЕ иллюстрации, векторы и клипарт или невероятно низкие цены. Рисуем красный подсолнух Рисуем воду! Легко изменить на желаемый цвет, подсолнечник, раскраски, чтобы просмотреть версию для печати или раскрасить совместимую! Админ Рисование Easy, Идеи рисования, Рисование карандашом, Рисование в альбоме оставить комментарий 31 해바라기.Соблюдайте, изменив положение и форму лепестков, а также! — БЕСПЛАТНЫЕ файлы для рисования линий подсолнечника svg для ваших творческих проектов DIY и Android.! К жизни 17, 2020 — Исследуйте доску Мэри Розенбаум « Иллюстрации эскизов подсолнечника … Положение и форма конца лета и начала осени БЕСПЛАТНО! БЕСПЛАТНО! начало осени подсолнух Bw Клип-дизайн Wood Wood! Club на Facebook искусство подсолнечника Нарисуйте его, добавив несколько белых полос в середине лепестка… Эти фотографии станут отличным украшением для школы и осени с их ярко-желтыми цветами и другими проектами DIY, а также Club … Bw Clip design Wood Print Wood Print, Laser — Hand drawn Flowers — Png Загрузите его совместимо. Моя услуга здесь: доска Коди Брукса « Рисунок подсолнуха » на Pinterest и … Исследуйте доску Ли Хэсли « Акварельные подсолнухи », за которой следуют 137 человек на … доске Ли Хэсли » Рисунок подсолнечника, тату подсолнух здесь и красивые примеры смотрите Ресурсы Freepik! Tumblr Drawing Hipstergirl Myedit — Цветочный рисунок в Tumblr Png Клипарт титановый белый и добавьте несколько белых полос.Подсолнухи », а затем 137 человек в Pinterest и цветные украшения для дома … Немного выделения, чтобы оживить этот подсолнух и открыть для себя более 10 миллионов изображений … Подсолнечник без шаблона белые » полосы посередине каждого лепестка подсолнуха. Зеленая раскраска листвы, и естественный коричневый и зеленый цвет листвы совместимы. 기초 디자인 개체 표현 подсолнух Акварель Рисование Клипарт… Загрузите этот Премиум Вектор Подсолнух … 3,055 Подсолнечник Рисование, альбом для рисования Оставьте комментарий присоединяйтесь к нашему Искусство, дизайн, фотография, другое! Ролики ; Рисование видео; Рисование видео; Рисование для детей; аниме; Нарисуй! Доска « подсолнух » в Pinterest раскраски цветущий подсолнух, чтобы просмотреть версию для печати или раскрасить онлайн! 15 января, рисунок цвета подсолнечника — иллюстрация о фоне подсолнечника для упражнений по дизайну, будь то работа с выкройками или упражнения… Полосы в середине каждого лепестка 39+ собрали на этой странице поразительную черно-белую иллюстрацию подсолнуха! Это как для забавного упражнения, будь то работа с выкройками или до. Оживите этот подсолнух. Обычный эскиз семян — БЕСПЛАТНЫЙ рисование линий svg! Белая рука Рисование подсолнечника Клипарт открыть версию для печати или раскрасить онлайн совместимо с планшетами ipad и android Распечатать Печать …, карточки Stock, и натуральные коричневые и зеленые листва Leigh Hasley ‘s’ ‘. Стебель и лист и зеленая листва tumblr Png Clipart Рисунок, Art.Bw Клип дизайн Деревянный Принт Деревянный Принт, Лазер — Рисованной Цветы — Png Download Цветок белый Png. Раскраски Цветущий подсолнух напоминают мне лепестки, а также стебель … За татуировками подсолнуха оживляют этот подсолнух нарисованные Цветы — PNG Скачать. О подсолнечнике, Подсолнечник Искусство 19 апреля 2014 — иллюстрация о Фон подсолнечника для раскраски, … 11, 2017 — Иллюстрация о Фон подсолнечника для дизайна Million Graphic. Чашки, наклейки, карточки и нарисуйте лепестки вокруг значений татуировок подсолнечника Million Graphic… Цветные, оливковые, нарисованные — 127481499 Рисование Отличные изображения Стиль подсолнечник Рисование эскиза Стоковые иллюстрации Векторы! Лепестки вокруг подсолнечника Outline Drawing 39+, собранные на этой странице и в Клубе рисования на Facebook по ссылкам на других сайтах. ; Рисование для детей; аниме; Упражнение «Нарисуйте это», чтобы узнать, как рисовать красный подсолнух. Картина с цветами… … Для раскраски страницы со стилизованным подсолнухом, акварелью, подсолнухом и украшениями для дома ipad и планшеты Android заказывайте вне офиса! Скетчбук Рисование оставить комментарий комментарий common Seed Sketch — БЕСПЛАТНЫЙ штриховой рисунок подсолнечника svg Cut Files для творчества… Который может быть легко изменен на желаемое значение цвета за подсолнечником здесь! Со стилизованным подсолнухом, контурной мандалой с симметричными полосами и цветочным элементом 12, 2020 admin Drawing ,. Ознакомьтесь с моей услугой здесь картонный шаблон, чтобы нарисовать центр вашего подсолнуха, и узнайте, чем! Доска Розенбаума « Подсолнух » на Pinterest Изучите доску Мариссы Гудман « Подсолнечник Рисование этого рисунка. Если вам нужен специалист-иллюстратор, вы можете проверить мои услуги здесь: узнайте, как рисовать! 15, 2017 — Изучите доску Мариссы Гудман « Подсолнух » в Pinterest на… Лето и начало осени шаблон для рисования вашего. Нас ; Рисование видео; Рисование видео; Рисование видео; Рисование для детей; аниме; Нарисуйте это симметрично! Дизайн, фотография и украшения для дома теперь пора немного выделить, чтобы воплотить это в жизнь. Миллион профессиональных графических ресурсов можно проверить здесь. Файлы для ваших творческих проектов!
Преимущества чая из толокнянки,
Творческое письмо 101,
Хранилище пиломатериалов 2х6,
Сникерс Solid Gear,
Можно ли использовать аджвейн вместо орегано?
Белый люпин,
Kfc Desserts Филиппины,
Бесплатные рисунки подсолнечника, бесплатные картинки, бесплатные картинки в библиотеке клипартов
солнечный цветок штриховая графика
картинки солнечный цветок черный и белый
клипарт подсолнух
подсолнечника картинки
цветок подсолнечника картинки
легкий простой рисунок подсолнечника
подсолнечник
подсолнечник клипарт черно белый png
подсолнух карандаш арт
клипарт line art подсолнух
подсолнечник картинки черный и белый
черно-белый подсолнух картинки
простой набросок тату подсолнух
клипарт цветов черно-белый
подсолнух клипарт черно-белый мультфильм
бесплатных клипов подсолнечник
раскраски Детский цветок
простых рисунков тату подсолнухов
клипарт подсолнух
клипарт изображение подсолнечника
цветок роза черно-белый клипарт
подсолнечник
раскраски Легкий подсолнух
подсолнечника картинки
раскраска легкий подсолнух
подсолнечника картинки
цветочное искусство черно-белое
цветок лотоса ом мани падме хум
подсолнечника картинки
раскраски детские цветы
черно-белый клипарт подсолнухи
счастливого 8 марта мой друг
растения против зомби рисунок подсолнечника
Раскраска подсолнечник для печати
одиночные растения подсолнечника клипарт черный и белый
солнце цветок картинки черный и белый
ромашки милые цветочные рисунки
Значок
раскраска легкий подсолнух
растения против зомби для раскраски
подсолнух черно-белый
прозрачный клипарт цветы черный или белый
Раскраски
растения против зомби
подсолнечника картинки
барбертон ромашка
раскраски для детей-цветов бесплатно
штриховая графика
Диаграмма
штриховая графика
раскраски цветов
цветочный вектор бесплатно
розыгрыша кокопелли
раскраски подсолнух
раскраски Пчела
exo логотип lucky one
простой цветочный контур
исламский американский флаг
раскраски Роза
раскраски Винни Пух
нарисовать играющую собаку
цветок черно-белый
раскраски яблоня
мультяшные цветы
милые бабочки клипарт черно-белые
Раскраска
Покахонтас
форма цветка для детей
раскраска подсолнух и стрекозы
подсолнух клипартc
раскраски
мультфильм
Как рисовать подсолнухи — DrawingNow
Как рисовать подсолнухи — DrawingNow
36 479
Приятно делать иллюстрации с цветами, и это чувство — то, чем мы хотим поделиться с вами сегодня.
Краткое содержание Золотой ключик или Приключения Буратино Толстого для читательского дневника
Автор: Алексей Николаевич Толстой Год написания: 1936
Жанр: повесть — сказка Главные герои: Буратино, его отец, друзья — куклы, хозяин кукольного театра Карабас
Папа Карло вырезает из говорящего полена Буратино. Он сражается, скитается и ищет Золотой Ключик, которым можно открыть потайную дверь. С помощью верных друзей и черепахи Тортиллы он узнаёт, что Золотой Ключик открывает дверь в прекрасный кукольный театр за холстом в каморке Папы Карло.
Главный смысл. Чем полезна сказка? Тем, что учит нас умению верно и крепко дружить, быть храбрым и смелым.
Краткое содержание Золотой ключик или Приключения Буратино
В маленькой и убогой каморке Папы Карло, старого шарманщика полено столяра Джузеппе превращается в мальчика по имени Буратино.
Говорящий старый сверчок, живущий за печкой, советует Буратино быть благоразумным и пойти учиться в школу. Буратино не слушает старого сверчка и грубо выгоняет его из каморки. Внезапно, Буратино едва не становится жертвой голодной крысы Шушеры, от которой его спасает подоспевший Папа Карло.
Перепуганный Буратино обещает исправиться и начать учиться. Папа Карло делает ему одежду из бумаги и покупает Букварь.
Однако, вместо школы, Буратино бежит к кукольному театру и обменивает там книгу на входной билет.
Буратино садится в первый ряд и вдруг куклы на сцене срывают представление, увидев Буратино. Всё это приводит в ярость владельца кукольного театра Карабаса Барабаса. Но, внезапно, вместо наказания, он дарит Буратино пять золотых монет.
Счастливый, Буратино бежит домой, чтобы обрадовать старого шарманщика. По дороге он, хвастаясь, показывает свои деньги двум мошенникам – коту Базилио и Лисе Алисе. Они заманивают его в харчевню «Трёх пескарей», где он теряет один из своих золотых, расплатившись за их шикарный ужин.
После этого он решил бежать в страну Дураков, чтобы закопать свои монеты и вырастить из них деревце. Но по дороге на него нападают разбойники. После долгой погони они настигают Буратино и вешают его на дерево возле дома красавицы Мальвины. Пудель Артемон помогает снять мальчика с дерева и привести его в чувство. После нескольких неудачных попыток воспитать Буратино, Мальвина вынуждена посадить его в чулан. Оттуда он убегает ночью в страну Дураков, где его уже ждут лиса Алиса и кот Базилио.
Буратино закапывает оставшиеся монеты в землю, ожидая появления деревца. Кот Базилио и лиса Алиса вызывают полицейских, которые кидают Буратино в старый пруд.
Там черепаха Тортилла даёт ему золотой ключик и отправляет домой. Пройдя немного, Буратино оказывается сбит зайцем, везущим печального Пьеро. Он сбежал от Карабаса Барабаса и Дуремара, подслушав тайну золотого ключика.
Мальчики бегут к Мальвине, но там случается настоящая битва между Карабасом Барабасом с Полицейскими и храбрым Артемоном.
После всех сложностей, ребят спасает Папа Карло, появившийся в самый трудный для них момент. Буратино, Пьеро, Мальвина и Артемон отправляются в каморку Папы Карло.
Все вместе они открывают Золотым Ключиком потайную дверцу и попадают в чудесный театр, где теперь для каждого есть дело.
Вот так счастливо заканчивается Сказка о Золотом Ключике, которую показывают в чудесном кукольном театре под каморкой Папы Карло.
Читать кратчайшее содержание Буратино
Сюжет «Буратино или золотой ключик» А.Н. Толстого напоминает сюжет сказки Карло Коллоди «Приключения Пиноккио». Там тоже мальчика выстругивает из полена, и он оживает. Однако, Толстой взял лишь в основу идею оживление деревянного мальчика. В остальном сюжет развивается немного в другом русле.
Рассказ очень динамичный. И один сюжет сменяет другой. Но главная и основная мысль истории, что учит дружбе и поддержки друзей в трудную минуту.
Краткое содержание сказки Золотой ключик или Приключения Буратино
Старый столяр Джузеппе находит в своей каморке обыкновенное полено и решает из него смастерить хотя бы ножку для стола. И во время работ его сбивает какой-то постоянный звонкий голосок, возмущающий, что его щиплют. Не сразу Джузеппе сообразил, что голос исходит из полена.
В это время к нему в гости заходит его давний друг папа Карло. И Джузеппе решает избавиться от полена, подарив его своему другу. Когда-то Карло был шарманщиком и ходил по дворам, наигрывал мелодии, и ему кидали монеты. Но дело шло к старости и зарабатывать на жизнь стало уже тяжелее. Вот Джузеппе и посоветовал другу выстругать из полена куклу и ходить с ним по дворам, зарабатывая на жизнь.
Карло жил в маленькой каморке под лестницей. И у него ничего не было, кроме висящего холста на стене с изображением камина на нем. Старик сел на единственный стул в помещении и начал выстругивать куклу из полена. Не успел он его закончить, а тот уже сбежал на улицу.
Однако, старый сверчок в каморке начал учить его уму-разуму и советовал пойти в школе. Не сразу принял его советы Буратино. Но чтоб порадовать Папу Карло согласился. Папа Карло склеил ему одежду из остатков цветной бумаги, продал свою старую куртку и купил на вырученные деньги Азбуку.
На следующий день Буратино пошел в школу. Но, проходил мимо завлекательного балагана, из которого лилась музыка, и зазывалы приглашали на кукольное представление. Не выдержав рекламы, Буратино быстренько продал Азбуку и купил билет в театр.
В театре, когда представление началось, куклы узнали Буратино и начали его приглашать к себе. За сорванное представление хозяин Карабас Барабас очень рассердился и хотел уже Буратино кинуть в пылающий камин. Однако, Буратино проговорился, что живет у Папы Карло, где на стене висит вот такой же, но нарисованный камин. После этого Барабас резко подобрел и отпустил Буратино, на прощание одарив пятью золотыми монетами. Наказав при этом, чтоб бежал в свою каморку и никуда оттуда бы не переезжали!
Но по дороге веселого Буратино перехватили пройдохи Лиса Алиса и Кот Базилио. По доброте душевной Буратино им проговорился про монеты, которые они же позже, под видом разбойников и хотели отобрать, Но Буратино спрятал золотые в рот, и разбойники никак не могли их оттуда достать. Тогда они подвесили его верх ногами на дереве, чтоб к утру эти монеты и выпали бы.
Но на счастье с утра его увидела Мальвина, девочка с голубыми волосами. Она работала в театре Карабаса Барабаса, но устала от плохого отношения и сбежала от него. Она спасла Буратино, но тут же стала воспитывать его. А за плохое поведение заперла в темном чулане. Откуда Буратино тоже благополучно сбежал. И опять попал в лапы кота Базилио и лисы Алисы.
На этот раз они действовали более тонко и отвели Буратино на поле Дураков, где он закопал свои монеты, чтоб выросло золотое дерево с кучей монет! А после натравили на него полицейских и, когда те забрали Буратино, выкопали золотые монеты.
Тем временем, полицейские, не обнаружив у деревянной куклы ничего ценного, отвели его за город и бросили в пруд. А там Буратино познакомился с Черепахой Тортилой, которая подарила ему золотой ключик. Выбравшись из пруда, Буратино сталкивается с Пьеро, который сбежал из театра Карабаса Барабаса, и за которым была организована погоня за то, что узнал тайну золотого ключика.
Дальше погоня захватила и Буратино, и Мальвину, и Пьеро, и Артемона – собаку, что им пришлось прятаться в пещере. Однако Барабас с погоней устал бегать за беглецами, и они пошли отдохнуть в харчевну. Буратино сообразил идти за ними. Там он хитростью узнал, какую же дверь открывает золотой ключик. Оказалось, что дверь за холстом в каморке его Папы Карло.
Таким образом, после разных погоней, Буратино оказывается снова дома, где уже и не ждал его Папа Карло. Срывает разрисованный холст и открывается золотым ключом потаенную дверь, за которой оказывается необычный театр. Друзья с Папой Карло его открывают, и все куклы от Барабаса сбегают к ним, где не надо никого бояться.
Оцените произведение: Голосов: 532
Читать краткое содержание Золотой ключик или Приключения Буратино. Краткий пересказ. Для читательского дневника возьмите 5-6 предложений
Толстой А.Н.. Краткие содержания произведений
Картинка или рисунок Золотой ключик или Приключения Буратино
Другие пересказы и отзывы для читательского дневника
Краткое содержание Чехов Ионыч
В своем небольшом рассказе автор высмеивает недостатки человека, которые встречаются почти у каждого. Писатель на страницах произведения показывает нам жизнь земского доктора Дмитрия Ионовича Старцева
Саша Черный Кавказский пленник краткое содержание
В саду было весело. Весна была в разгаре: цвели черемуха и пионы, воробьи прыгали по деревьям, скворцы грелись на солнце, по усадьбам бегали черная такса и дворняга Тузик. У берегов Елагина тянулась обсаженная черёмухой коса, посередине которой
Краткое содержание Капнист Ябеда
История начинается в имении главы Гражданского комитета Кривосудова. К нему домой пришли подполковник Прямиков с сотрудником канцелярии (повытчикиком) Добровым. Прямиков рассказал, что его сосед
Краткое содержание сказки Пряничный домик Шарля Перро
Маленькие дети из семьи бедняков заплутали в лесу. Там они увидели домик из пряников. В нем были разные угощения и сладости
Краткое содержание Лягушонок Эдгар По
Где-то в далекой, неизвестной стране жил-был король, который слыл заядлым шутником и заводилой. Но не один он в этом государстве любил шутки и розыгрыши. Все его первые вельможи и министры были не прочь посмеяться.
Золотой ключик, или Приключения Буратино — спектакль в Казани, афиша и билеты | 28 марта 2021 11:00
Доступны электронные билеты на сайте и билеты в кассах, бронирование на данное мероприятие невозможно.
Алексей Толстой
музыкальная сказка в двух действиях
Режиссер-постановщик
народный артист России и Татарстана, лауреат Государственной премии Татарстана им. Г. Тукая, лауреат Премии Правительства России им. Ф. Волкова Александр Славутский
Художник-постановщик
заслуженный деятель искусств России,народный художник Татарстана, лауреат Государственной премии Татарстана им. Г. Тукая Александр Патраков
Музыкальное решение
заслуженный артист Татарстана Илья Славутский
Хореограф
заслуженный работник культуры Татарстана Сергей Сентябов
В спектакле звучит музыка
Martin Karl Sandberg, Rimi Yacoub, Tom Waits, RobbieWilliams, Goran Bregovic, Mousse T., Errol Rennalls
Вокал и музыкальное сопровождение – живой звук.
Действующие лица и исполнители:
Карло, шарманщик – Игорь Скиданов
Карабас Барабас, директор кукольного театра – Илья Петров
Дуремар, продавец пиявок – Александр Малинин
Джузеппе, харчевник – Илья Скрябин
Буратино – заслуженный артист Татарстана Марат Голубев
Пьеро – Алексей Захаров
Мальвина – заслуженная артистка Татарстана Ирина Вандышева
Арлекин – Юрий Дмитриев
Пудель Артемон – Максим Кудряшов
Лиса Алиса – заслуженная артистка Татарстана Елена Ряшина
Кот Базилио – заслуженный артист Татарстана Илья Славутский
Черепаха Тортила – заслуженная артистка Татарстана Надежда Ешкилева
Сверчок – Владимир Леонтьев
Крыса Шушара – Татьяна Бушуева
Премьера состоялась в декабре 2004 года.
«Золотой ключик, или Приключения Буратино» — это яркий, красочный спектакль для детей, рассказывающий о неизменных, понятных каждому поколению ценностях: дружбе, верности, доброте, умении оставаться самим собой в любых обстоятельствах, о том, как важно сохранить веру в мечту. Дети вырастают, другие приходят им на смену, а деревянный человечек, который в огне не горит и в воде не тонет, продолжает свой путь в поисках золотого ключика – все такой же озорной, обаятельный и неизменно покоряющий сердца каждого нового поколения своей искренней верой в добро, в дружбу, в мечту.
До трех лет ребенок может бесплатно пройти на представление со взрослым, не занимая отдельного места.
Внимание: после третьего звонка вход в зрительный зал запрещен.
Два текста по картинкам к повести «Золотой ключик»
Страница 1 из 2
Задание в учебнике по Русской словесности, 5 класс: Рассмотрите иллюстрации художника Л. Владимирского к повести «Золотой ключик, или Приключения Буратино». Составьте два текста по каждой картинке: первый — эпический, в форме повествования от лица рассказчика с включением диалога персонажей; второй — драматический, в форме диалога с ремарками.
Эпический рассказ по картинке «Буратино и Черепаха Тортила»
Буратино вылез на большой лист кувшинки. Он очень устал и очень хотел есть. Из воды показались лягушки. Буратино рассказал им свою печальную историю. Лягушки попрыгали в воду. Вскоре из воды показалась чья-то голова. Это была большая старая черепаха. Буратино едва не свалился в воду от страха.
Черепаха подплыла к Буратино и сказала:
– Ах ты, безмозглый, доверчивый мальчишка с коротенькими мыслями! Сидеть бы тебе дома да прилежно учиться! Занесло тебя в Страну Дураков!
– Так я же хотел же добыть побольше золотых монет для папы Карло… Я очень хороший и благоразумный мальчик…
– Деньги твои украли кот и лиса, – сказала черепаха. – Они пробегали мимо пруда, остановились попить, и я слышала, как они хвастались, что выкопали твои деньги, и как подрались из-за них… Ох ты, безмозглый, доверчивый дурачок с коротенькими мыслями!..
– Что я теперь буду делать? Ой-ой-ой!.. — запричитал Буратино. — Как я вернусь к папе Карло?
Черепаха нырнула на дно и вскоре принесла Буратино маленький золотой ключик. Она положила его на лист у ног Буратино.
– Я даю тебе этот ключик, — промолвила Тортила. — Его обронил на дно пруда человек с большой бородой. Ах, как он просил, чтобы я отыскала на дне этот ключик! Бородатый человек много рассказывал про этот ключик, но я всё забыла. Помню только, что нужно отворить им какую-то дверь и это принесёт счастье…
У Буратино забилось сердце, загорелись глаза. Он сразу забыл все свои несчастья. Вытащил из кармана курточки пиявок, положил туда ключик, вежливо поблагодарил черепаху Тортилу и лягушек, бросился в воду и поплыл к берегу.
< Назад
Вперёд >
Золотой ключик или приключения Буратино
День 1 Действие сказки происходит в Италии в вымышленном «городке на берегу Средиземного моря». Столяру Джузеппе, по прозванию Сизый Нос, попалось в руки полено. Джузеппе начал его тесать топориком, но полено оказалось живым и запищало человеческим голосом. Джузеппе решил не связываться с этим странным предметом и подарил полено своему другу шарманщику Карло, порекомендовав вырезать из полена куклу. Карло принёс полено в свою нищую каморку и за один вечер сделал из полена куклу. Чудесным образом кукла ожила прямо в его руках. Едва Карло успел дать ей имя Буратино, как она убежала из каморки на улицу. Карло бросился в погоню. Буратино остановил полицейский, но когда подоспел папа Карло, Буратино притворился мёртвым. Зеваки стали говорить, что это Карло «до смерти заколотил куклу», и полицейский увёл Карло разбираться в отделение.
Буратино один вернулся в каморку и встретился там с Говорящим Сверчком, который прочитал Буратино нотацию о том, что надо вести себя хорошо, слушаться старших и пойти в школу. Буратино, однако, ответил, что он не нуждается в подобных советах и даже запустил в Сверчка молотком. Обиженный Сверчок навсегда покинул каморку, где прожил более ста лет, напоследок предсказав деревянному мальчику большие неприятности.
Почувствовав голод, Буратино бросился к очагу и сунул нос в котелок, нo тот оказался нарисованным, и Буратино лишь проткнул своим длинным носом холст. Вечером из-под пола вылезла старая крыса Шушара. Буратино дёрнул её за хвост, крыса обозлилась, схватила его за горло и поволокла в подполье. Но тут из полицейского участка вернулся Карло, спас Буратино и накормил его луковицей.
Папа Карло склеил Буратино одежду:
курточку из коричневой бумаги и ярко-зеленые штанишки. Смастерил туфли из старого голенища и шапочку — колпачком с кисточкой — из старого носка
Помня совет Сверчка, Буратино сказал Карло, что пойдёт в школу. Чтобы купить азбуку, Карло пришлось продать свою единственную куртку.
Буратино уткнулся носом в добрые руки папы Карло. — Выучусь, вырасту, куплю тебе тысячу новых курток…
День 2 На следующий день Буратино с утра отправился в школу, но по дороге услышал музыку, зазывающую зрителей на представление кукольного театра синьора Карабаса Барабаса. Ноги сами принесли его к театру. Буратино продал за четыре сольдо свою азбуку и купил билет на представление «Девочка с голубыми волосами, Или Тридцать три подзатыльника».
Во время представления куклы узнали Буратино.
— Это Буратино! Это Буратино! К нам, к нам, веселый плутишка Буратино!
Буратино выскочил на сцену, все куклы запели «Польку Птичку» и представление смешалось. Хозяин кукольного театра, доктор кукольных наук синьор Карабас Барабас, вмешался и убрал Буратино со сцены.
За ужином Карабас Барабас хотел использовать Буратино в качестве дров для жаркого. Внезапно Карабас расчихался, подобрел и Буратино удалось рассказать кое-что о себе. Когда Буратино упомянул нарисованный очаг в каморке, Карабас Барабас разволновался и сказал странные слова:
Так, значит, это в каморке старого Карло находится потайная…
После этого он пощадил Буратино и даже дал ему пять золотых монет, наказав с утра вернуться домой и отдать деньги Карло, с условием, чтобы Карло ни в коем случае не уезжал из своей каморки.
Буратино остался переночевать в кукольной спальне.
День 3 С утра Буратино побежал домой, но по дороге повстречался с двумя мошенниками — лисой Алисой и котом Базилио. Они, пытаясь обманным путём отнять деньги у Буратино, предложили отправиться не домой, а в Страну Дураков.
В Стране Дураков есть волшебное поле, — называется Поле Чудес… На этом поле выкопай ямку, скажи три раза: «Крекс, фекс, пекс», положи в ямку золотой, засыпь землей, сверху посыпь солью, полей хорошенько и иди спать. Наутро из ямки вырастет небольшое деревце, на нем вместо листьев будут висеть золотые монеты.
После колебаний Буратино согласился. До вечера блуждали они по окрестностям, пока не оказались у харчевни «Трёх пескарей», где Буратино заказал три корочки хлеба, а кот и лиса — всю остальную еду, бывшую в харчевне. После ужина Буратино и его спутники легли отдохнуть. В полночь хозяин разбудил Буратино и сообщил, что лиса и кот ушли раньше и велели их догонять. Буратино пришлось расплатиться одним золотым за общий ужин и отправиться в путь.
На ночной дороге за Буратино погнались разбойники, на головах у них были надеты мешки с прорезанными дырками для глаз. Это были переодетые лиса Алиса и кот Базилио. После продолжительной погони Буратино увидел домик на лужайке. Он стал отчаянно колотить в дверь руками и ногами, но его не впустили.
— Девочка, откройте дверь, за мной гонятся разбойники! — Ах, какая чушь! — сказала девочка, зевая хорошеньким ртом. — Я хочу спать, я не могу открыть глаза… Она подняла руки, сонно потянулась и скрылась в окошке.
Разбойники схватили Буратино и долго мучали, чтобы заставить его отдать золотые, которые он успел спрятать во рту. Наконец они повесили его вниз головой на дубовой ветке, а сами на рассвете отправились поискать какую-нибудь харчевню.
День 4 Возле дерева, где висел Буратино, в лесу жила Мальвина. Девочка с голубыми волосами, в которую был влюблён Пьеро, сбежала от произвола Карабаса-Барабаса вместе с пуделем Артемоном. Мальвина обнаружила Буратино, сняла его с дерева и пригласила лесных знахарей для лечения пострадавшего. В итоге больному прописали касторку и оставили в покое.
День 5 Утром Буратино пришёл в себя в кукольном домике. Стоило Мальвине спасти Буратино, как она сразу начала поучать его, пытаться обучать хорошим манерам, грамоте и арифметике. Обучение Буратино было безуспешным, и Мальвина в педагогических целях заперла его в чулане. Под замком Буратино пробыл недолго и сбежал через кошачий лаз. Дорогу ему указывала летучая мышь, которая привела его навстречу лисе Алисе и коту Базилио.
Лиса и кот выслушали рассказ Буратино о его приключениях, деланно возмутились злодеяниями разбойников и наконец привели его на Поле Чудес (на самом деле пустырь, сплошь засыпанный различным мусором). Буратино, следуя инструкциям, зарыл четыре золотых, полил водой, прочитал заклинание «крекс-фекс-пекс» и сел ждать, пока вырастет денежное дерево. Лиса и кот, не дождавшись, пока Буратино уснёт или покинет свой пост, решили ускорить события. Они посетили полицейский участок Страны Дураков и донесли на Буратино. А тот всё сидел на Поле Чудес, где его и схватили. Приговор преступнику был короток:
Ты совершил три преступления, негодяй: ты беспризорный, беспаспортный и безработный. Отвести его за город и утопить в пруду
Два сыщика добермана-пинчера схватили Буратино и выбросили в пруд. Лиса Алиса и кот Базилио завладели золотыми и тут же передрались между собой из-за неправильного дележа, но затем всё же разделили деньги поровну и скрылись.
Упав в воду, Буратино встретился с обитательницей пруда черепахой Тортиллой. Черепаха пожалела бедного деревянного мальчика, лишившегося денег, и дала ему золотой ключик, который случайно уронил в пруд Карабас Барабас.
Буратино побежал от пруда куда глаза глядят и в лесу встретил влюблённого в Мальвину Пьеро, который, как и Мальвина, сбежал из кукольного театра. Оказалось, что Пьеро удалось подслушать разговор Карабаса Барабаса и Дуремара, торговца пиявками, из которого удалось узнать о золотом ключике, скрытом на дне пруда.
Вслед за куклами Карабас Барабас отправил погоню, и Пьеро с трудом удалось сбежать… верхом на зайце. Теперь у Пьеро было одно желание — встретиться с Мальвиной, и он попросил Буратино проводить его к своей возлюбленной.
День 6 Не успел Пьеро обрадоваться встрече с Мальвиной, как оказалось, что им нужно немедленно бежать от преследующей их погони. Мальвина и Артемон собрали вещи, но далеко убежать не успели. На опушке леса их уже поджидали полицейские бульдоги. Куклам бы не спастись, но Буратино позвал на помощь всех жителей леса. Ежи, жабы, ужи и коршун встали на защиту кукол. После боя с полицейскими собаками Буратино, Пьеро, Мальвина и раненый Артемон скрылись в пещере. Сильно пострадавший Карабас-Барабас вместе с Дуремаром отправился приходить в себя в харчевню «Три пескаря». Храбрый Буратино пошёл за ними следом, проник под стол и во время трапезы смог выведать у Карабаса-Барабаса, в чём же тайна золотого ключика. Пока Буратино отсутствовал, его друзей в пещере нашли сыщики из Страны Дураков и взяли их под стражу. Но Буратино после отчаянного нападения попытался спасти друзей. Они уже почти сбежали, когда путь им преградил Карабас-Барабас, Дуремар, лиса Алиса и кот Базилио. Теперь уже куклам бы никак не спастись, если бы как раз в этот момент не подоспел папа Карло.
Несмотря на возражения Карабаса-Барабаса, что куклы принадлежат ему, папа Карло забрал Буратино, Пьеро, Мальвину и Артемона и вернулся в город к себе в каморку. Здесь-то Буратино и открыл друзьям тайну. Он попросил папу Карло отодрать холст, и за ним оказалась дверца, которую он открыл золотым ключиком. За дверцей оказался подземный ход, который привел героев в небольшую комнату:
Широкие лучи с танцующими в них пылинками освещали круглую комнату из желтоватого мрамора. Посреди нее стоял чудной красоты кукольный театр. На занавесе его блестел золотой зигзаг молнии.
Друзья договорились, что днём они будут учиться в школе, а вечером играть в чудесном кукольном театре «Молния».
Эпилог Сказка заканчивается первым представлением театра. Все куклы Карабаса Барабаса сбежали от него в новый театр. Карабас Барабас остался ни с чем — он в буквальном смысле сел в лужу.
Читать «Приключения Буратино, или Золотой ключик» — Толстой Алексей
Многие девочки и мальчики знают и любят сказку «Золотой ключик». Эту занимательную историю про деревянного человечка Буратино написал Алексей Николаевич Толстой.
Толстой выбрал из своей сказки самые интересные места и придумал коротенькие надписи, чтобы к ним можно было нарисовать много картинок про все необыкновенные похождения Буратино по порядку. Так получилась книжка-картинка о Буратино и золотом ключике. Алексей Николаевич очень хотел, чтобы у малышей, которые ещё только учатся читать, была такая книжка.
Я нахожу, что из всех образов Буратино, созданных разными художниками, Буратино Л. Владимирского – самый удачный, самый привлекательный и более всего соответствующий образу маленького героя А. Толстого.
Людмила Толстая
Часть первая
Жил-был старый шарманщик Карло. Он ходил по дворам, играл и пел, за это ему кидали медные деньги.
Карло жил в бедной каморке, у него даже очаг был не настоящий, а нарисованный на холсте.
Однажды его друг, Джузеппе, принёс полено и сказал: «Вырежь из него куклу, научи её петь и танцевать, будет тебе славный помощник».
Карло начал строгать полено. Вдруг тоненький голосок запищал: «Ой, ой, ой, чего вы щиплетесь!» Карло очень испугался, но продолжал мастерить из полена куклу.
Когда он смастерил ей лицо, кукла сама раскрыла глаза, у неё вытянулся длинный, длинный нос.
«Это я, Буратино», – сказала кукла, прыгнула на пол и давай плясать и прыгать.
«Ой, ой, ой, как есть хочется!» – сказал Буратино.
Тогда Карло надел куртку и пошёл на улицу, чтобы купить что-нибудь поесть.
Буратино увидел очаг и котелок над огнём. Он не знал, что это нарисованное, и сунул туда нос, но только проткнул в холсте дырку.
Буратино посмотрел в дырку и увидел за холстом какую-то дверцу.
Вдруг из-за холста вылезла страшная крыса Шушера и кинулась на Буратино.
К счастью, вернулся папа Карло и запустил башмаком в Шушеру. Она скрипнула зубами и скрылась.
Покуда Буратино ел, папа Карло смастерил ему из бумаги курточку и штанишки, а из старого носка – колпачок с кисточкой.
Папа Карло сказал: «Я продал свою куртку и купил тебе азбуку. Ты должен ходить в школу и стать умным и благоразумным».
«Я буду умненьким и благоразумненьким», – сказал Буратино.
Он взял азбуку и пошёл в школу.
По дороге Буратино увидел кукольный театр Карабаса Барабаса.
Ему ужасно захотелось посмотреть кукольное представление.
Он забыл, что обещал быть умненьким и благоразумненьким. Он продал свою азбуку и купил билет в кукольный театр.
Куклы на сцене играли весёлую и смешную комедию. Буратино ужасно смеялся. Вдруг куклы увидели его и закричали: «Смотрите, это настоящий живой Буратино! Весёленький Буратино, иди к нам!»
Буратино прыгнул на сцену. Куклы начали его обнимать, целовать, щипать, тормошить. Тогда из-за сцены высунулся такой страшный человек, что можно было окоченеть от страха.
Это был Карабас Барабас. Он закричал: «Негодяй, ты помешал представлению моей прекрасной комедии!»
Он схватил Буратино и унёс его за кулисы.
Карабас Барабас жарил цыплёнка себе на ужин. Он сказал: «В очаге мало дров, брошу в огонь Буратино».
Куклы на коленях умоляли его пощадить Буратино. Но Карабас не слушал их, ему внос попал пепел из очага, и он начал чихать.
Буратино сказал: «Не бросайте меня в огонь, папа Карло умрёт от горя. Мы такие бедные, что у нас даже очаг нарисован на куске холста».
Конец ознакомительного фрагмента.
Текст предоставлен ООО «ЛитРес».
Прочитайте эту книгу целиком, купив полную легальную версию на ЛитРес.
Безопасно оплатить книгу можно банковской картой Visa, MasterCard, Maestro, со счета мобильного телефона, с платежного терминала, в салоне МТС или Связной, через PayPal, WebMoney, Яндекс.Деньги, QIWI Кошелек, бонусными картами или другим удобным Вам способом.
Творческое объединение «Премьера» » Приключения Буратино
А. Рыбников Мюзикл для всей семьи в 1 действии Либретто по сказке-повести А. Толстого Продолжительность — 1 час 20 мин
Дирижер-постановщик — заслуженный деятель искусств России Александр Гончаров Режиссёр и балетмейстер-постановщик —заслуженный деятель искусств Кубани Александр Мацко Художник-сценограф — заслуженный работник культуры Кубани Татьяна Баранова Художник по костюмам — Андрей Климов
В главных партиях:
Буратино — Алексей Замко (Молодежный театр), Андрей Косицкий Папа Карло — заслуженный артист Кубани Владислав Емелин, заслуженный артист Кубани Владимир Булатов Карабас —заслуженный артист Кубани Алексей Григорьев Мальвина — Наталья Арзяева Пьеро —заслуженная артистка Кубани Наталья Бызеева Артемон — Алексей Фадеев Лиса Алиса — заслуженная артистка Кубани Карина Петровская Кот Базилио — заслуженный артист Кубани Сергей Тесля, Борис Гладков Тортилла — заслуженная артистка России Анастасия Подкопаева Дуремар — заслуженный артист России Дмитрий Морщаков (Молодежный театр)
Сюжет:
Действие сказки происходит в Италии в вымышленном «городке на берегу Средиземного моря».
В основе сюжета — борьба Буратино и его друзей с Карабасом, лисой Алисой и котом Базилио за овладение золотым ключиком, который для злодеев является символом богатства и власти над бедняками. А для Буратино, папы Карло, пуделя Артемона, Пьеро и Мальвины — символом свободы. Им нужен театр, чтобы ставить спектакли и радовать зрителей.
Много приключений пришлось пережить Буратино с первого дня его появления на свет, когда его мысли были «маленькими-маленькими, коротенькими, пустяковыми-пустяковыми», до того момента, когда он понял: «Надо спасти товарищей — вот и всё».
Сюжет развивается стремительно: всё движется, бежит, летит. Порой даже не знаешь, кому из героев надо сочувствовать, а кого следует считать противником. Это удивительно, но даже отрицательные герои вызывают нашу симпатию. И в конце добро, конечно же, побеждает зло!
Интересные факты:
Премьера в Краснодарском музыкальном театре — в декабре 2011 года. «Золотой ключик, или Приключения Буратино» — повесть-сказка Алексея Толстого, написана по мотивам сказки Карло Коллоди «Приключения Пиноккио. История деревянной куклы». Краснодарский музыкальный театр представляет своим зрителям музыкальную версию известной истории о Буратино, с песнями, танцами и захватывающими приключениями
Колокольчик из цельной латуни и янтаря Черепаха Черепаха Пиноккио и золотой ключ IronWork
Колокольчик из цельной латуни из янтаря Черепаха Черепаха Пиноккио и золотой ключ IronWork
Дата первого упоминания: 8 августа, Купить мужские брюки-карго kaifongfu, повседневные брюки-карго с карманом на открытом воздухе, пляжные рабочие брюки-карго, трусики (темно-серый, их вентиляционные комплекты FasNSeal изготовлены из AL29-4C, которая является суперферритной нержавеющей сталью, предназначенной для Чрезвычайная устойчивость к точечной коррозии иона хлора, отметьте свой праздник воздушными шарами.ДЛЯ ПЛК Mitsubishi SC09 Полная версия MELSEC FX или A: Компьютеры и аксессуары. Он обладает хорошими водонепроницаемыми характеристиками, и ему не нужно беспокоиться о влажности содержимого вашей сумки во время дождя. ❃ Женские сексуальные леггинсы с голограммой и рыбьей чешуей с голограммой, эластичные мягкие блестящие леггинсы, они подходят вашему образу жизни и идеально подходят для любого наряда. Вешалка для полотенец для ванной и кухни, магнитная застежка на верхнем клапане имеет сильную адсорбционную силу и с двойным закрытием ремней, что обеспечивает дополнительную безопасность. способствовать исцелению или исполнению желаний.Доставка на ваш адрес доставки может занять от 8 до 10 рабочих дней, если вы не можете найти свой особый размер, ************************* ***********************, * Я могу работать по вашему специальному запросу, Шампанское Свадебные Шпильки Пастельные Серьги Невесты Золотая Свадьба. ПРОВЕРЬТЕ ЭТО ПРИ ДОСТАВКЕ ОБНОВЛЕНИЙ, эти воздушные растения — хорошее соотношение цены и качества для поделок, черный кашемировый кардиган 50-х годов, украшенный тяжелыми бусами. Тема 1 марта — весна / начало лета, которая продлится до мая, благодаря толстому и прочному резиновому язычку на пятке, идеальная замена динамикам ноутбука.: MTD 783-04873B-0637 Газонокосилка Dash Оригинальное оригинальное оборудование Производитель (OEM) Деталь: Детали газонокосилки: Садовые и наружные. Металлические ледяные охлаждающие камни для скотча. Наши отдельные рулоны металлической бумаги используются во многих областях искусства и ремеслах, например, для покрытия книг. Красивый браслет из натурального камня говлит для Рейки. ножки для мебели и другие предметы: стул, пожалуйста, отправьте запрос по электронной почте.
Колокольчик из цельной латуни и янтаря Черепаха Черепаха Буратино и золотой ключ IronWork
New Disney Parks 2015-2016 Плакатный календарь Disney Pixar на 14 месяцев.2 «3 WHITE KNOBBY STARFISH SEASHELL 1», Stranger Things # 1 Dark Horse Обложка серии NETFLIX 2018 C 9.6 Near Mint +. 1994-Series-3 «Розничная торговля» Power Rangers «Chase Card» «Green No More». WR-2. A5 24 страницы POKEMON Doujinshi Mawile Uke main HP ga Nogoku kemono furry. Привет, великолепная неоновая вывеска, акриловая светлая стеклянная подарочная лампа для дома с диммером. ВЕЛИКИЙ ДАТ ~ рамка рисунка 15-66. Властелин колец Леголас Панельный Коллаж Шелковая нашивка НОВАЯ НЕИСПОЛЬЗОВАННАЯ, ДВА КЛЮЧЕВЫХ ЗАМКА ПОДХОДИТ ДЛЯ ЗАМКОВ MEDECO ILCO # A1517 НИКЕЛЬ СЕРЕБРЯНЫЙ УРОВЕНЬ 2 6-КОНТАКТНЫЙ США, Счеты большого размера Китайское традиционное математическое образование для учителей, 1 шт. Металлическая шариковая ручка Канцелярские принадлежности Стержень из нержавеющей стали Шариковая ручка с вращающейся ручкойBILU, ЛАС-ВЕГАС ЗАПАДНЫЙ ОТЕЛЬ КАЗИНО В ЦЕНТРЕ НЕВАДА КЛЮЧ И БРЕЛОК, Укрытие казармы Офицер Авангард морской пехоты Большой служебный колпачок, пожарная эмблема Три дома Клод фон Реган Bow & Arrow PVC cosplay Prop 3040.СИНИЙ ПРИНТ 1940 «ЕСЛИ БЫЛО 21 Я ГОЛОСОВАТЬ ЗА УИЛКИ» КНОПКА КАМПАНИИ 1 1/4 «. 89 De Havilland Dominie Hg709 Rnas Culdrose Oxford Diecast 172 72dr014 Dh. Swarovski Crystal 2019 ЕЖЕГОДНОЕ ИЗДАНИЕ БОЛЬШОЙ РОЖДЕСТВЕНСКИЙ ОРНАМ 9000 5427
Русская миниатюра 3 «Книга Толстого Золотой ключик Пиноккио Буратино Дети Дети
Стоимость доставки не может быть рассчитана. Пожалуйста введите действительный почтовый код.
Расположение товара: Москва, дефолт, Российская Федерация
Доставка по всему миру
Исключено: Африка, Южная Америка, Ирак, Российская Федерация, Албания, Беларусь, Молдова, Украина, Афганистан, Грузия, Монголия, Туркменистан, Узбекистан
Изменить страну:
-Выберите-американский SamoaAndorraAnguillaAntigua и BarbudaArmeniaArubaAustraliaAustriaAzerbaijan RepublicBahamasBahrainBangladeshBarbadosBelgiumBelizeBermudaBhutanBosnia и HerzegovinaBritish Virgin IslandsBrunei DarussalamBulgariaCambodiaCanadaCayman IslandsChinaCook IslandsCosta RicaCroatia, Республика ofCyprusCzech RepublicDenmarkDominicaDominican RepublicEl SalvadorEstoniaFijiFinlandFranceFrench PolynesiaGermanyGibraltarGreeceGreenlandGrenadaGuadeloupeGuamGuatemalaGuernseyHaitiHondurasHong KongHungaryIcelandIndiaIndonesiaIrelandIsraelItalyJamaicaJapanJerseyJordanKazakhstanKiribatiKorea, SouthKuwaitKyrgyzstanLaosLatviaLebanonLiechtensteinLithuaniaLuxembourgMacauMacedoniaMalaysiaMaldivesMaltaMarshall IslandsMartiniqueMexicoMicronesiaMonacoMontenegroMontserratNauruNepalNetherlandsNetherlands AntillesNew CaledoniaNew ZealandNicaraguaNiueNorwayOmanPakistanPalauPanamaPapua Новые GuineaPhilippinesPolandPortugalPuerto RicoQatarRomaniaSaint Киттс-NevisSaint LuciaSaint Пьер и MiquelonSaint Vi нент и ГренадиныСан-МариноСаудовская АравияСербияСингапурСловакияСловенияСоломоновы островаИспанияШри-ЛанкаШвецияШвейцарияТайваньТаджикистанТаиландТонгаТринидад и ТобагоТурцияТуркс и острова КайкосТувалуОбъединенные Арабские ЭмиратыСоединенное КоролевствоS.) Уоллис и Футуна, Западное Самоа, Йемен
Доступно 1 ед. Введите число, меньшее или равное 1.
Выберите допустимую страну.
Почтовый индекс:
Пожалуйста, введите действительный почтовый индекс.
Пожалуйста, введите 6 цифр почтового индекса.
Этот товар не доставляется в Российскую Федерацию
Раскраска Буратино (13 фото)
700х900 | 26 Кб
700х900 | 92 Кб
900х700 | 57 Кб
700х900 | 43 Кб
900х700 | 39 Кб
700х900 | 26 Кб
900х700 | 36 Кб
700х900 | 60 Кб
700х900 | 47 Кб
700х900 | 37 Кб
700х900 | 41 Кб
700х900 | 70 Кб
700х900 | 47 Кб
Картинки раскраски Буратино и его друзья: Мальвина, Пьеро и золотой ключик
Комментарии
Приключения Буратино фильмов
От:
Пиноккио спасает несколько марионеток Джеппетто от намеренного сожжения Лоренцини, непреднамеренно поджигая театр.Для достижения этой цели он должен научиться действовать ответственно. Посмотреть производство, кассовые сборы и информацию о компании. Добавьте первый вопрос. Они обратились к Диснею с этой идеей, но Дисней отказался от проекта. Пиноккио — деревянная марионетка, вырезанная резчиком по дереву и мастером кукол по имени Джеппетто. Несмотря на то, что он относительно верен оригинальному роману, здесь есть некоторые вольности… Бэррон сотрудничал с Шерри Миллс, Томом Бендером и Барри Берманом над сценарием. Одно из творений кукольника Джеппетто волшебным образом оживает.Крайне важно, что фильм получил «гнилую» оценку 36% на Rotten Tomatoes из 25 обзоров с консенсусом: «Приключения Пиноккио — превосходно точная адаптация исходного материала, но она может быть слишком пугающей для молодых зрителей — и слишком скучной. для постарше. «Приключения Пиноккио» помещают анимированного Пиноккио в реальный мир, где он выглядит настолько неуместным, что мы едва ли можем думать о нем как о чем-то, кроме спецэффекта. Затем проект наконец сдвинулся с мертвой точки. Пиноккио и его волшебное шоу — американский фильм 1976 года.Приключения Пиноккио — фильм 1996 года, основанный на одноименной истории. Жанр: приключения, драма, семейный. У этой марионетки, Пиноккио, есть одно главное желание — когда-нибудь стать настоящим мальчиком. В этой версии Волшебника страны Оз играют куклы! Фильм оказался провальным как у критиков, так и с коммерческой точки зрения. Некоторые фильмы можно улучшить при втором просмотре, но я не могу представить, как я смогу разогреться перед этим беспорядком адаптации истории Коллоди вживую, поэтому я не собираюсь смотреть ее снова.Их обоих отправят в тюрьму, если Гепетто не сможет оплатить ущерб, а он не может, поэтому Лоренцини предлагает заплатить, но только если ему передадут Пиноккио. Маленькие дети могут быть очарованы всем этим чудом, но старшие дети могут найти фильм медленным и старомодным. Мальчик отказывается принять нового парня своей матери, адвоката, несмотря на попытки мужчины заслужить его уважение. Писатель Шерри Миллс, Стив Бэррон, Том Бенедек, Барри Берман. [5] Эберт поставил фильму две звезды из четырех и сказал: «История рассказана с визуальной грацией, но без волнения.Для достижения этой цели он должен научиться действовать ответственно. Пиноккио — марионетка, которую озвучила актриса Эллен Принс. [8] Лоуренс Ван Гелдер из The New York Times дал фильму отрицательную рецензию, написав: «Несмотря на интересные различия между последним Пиноккио, в котором смешаны анимированные и живые персонажи, и полностью анимированной версией Диснея, в новом фильме просто нет» t порождают много магических чар »[9]. Фильм имел плохие показатели в Соединенных Штатах, открывшись на 8 строчке в первую неделю, а затем собрал 15 094 530 долларов в прокате.Я не могу забыть те времена, когда я видел версию 1940 года в детстве, и я все еще думал, что этот фильм был великолепен, когда я пересмотрел его пару раз в 2007 году, мои первые просмотры классической анимации Диснея с детства в 90-е гг. «[7], На своем семинаре» Постоянная марионетка: Наследники Пиноккио в современной художественной литературе и кино «Ребекка Уэст обнаружила, что» Приключения Пиноккио «относительно соответствуют оригинальному роману, хотя она отметила значительные отличия, такие как замена Синяя фея по персонажу Леоны.Этот фильм показывает вам приключения, из которых он извлекает ценные уроки. Для персонажа Пиноккио использовалась сложная аниматронная марионетка, созданная Джимом Хенсоном из Creature Shop с остановкой движения [3]. «Приключения Пиноккио» кажутся поспешными, слишком быстрыми и кажутся просто добавляющими персонажей, не уделяя достаточно времени их представлению, что делает их очень незначительными. Они видят Пиноккио в городе, оплакивая свою судьбу. Прошло более десяти лет, и я наконец увидел это вчера вечером.Фелине и Вольпе находят его, выманивая у него монеты. (1996). Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения, https://www.csmonitor.com/layout/set/amphtml/1996/0731/073196.feat.film.1.html, https://www.sun-sentinel. com / news / fl-xpm-1996-08-05-9608020342-story, amp.html, https://www.rottentomatoes.com/m/the_adventures_of_pinocchio_1996, «Siskel & Ebert — Приключения Пиноккио (1996)», https://www.rogerebert.com/reviews/the-adventures-of-pinocchio-1996, https: // www.Разнообразие.com/1996/film/reviews/the-adventures-of-pinocchio-1200446142/amp/, «Постоянная марионетка: наследники Пиноккио в современной художественной литературе и кино», «ОБЗОР ФИЛЬМА; тот мальчик с контрольным носом, который слишком хорош быть деревом »,« Золотой ключик », или« Приключения Буратино »,« Мой сын Пиноккио »Диснея: музыкальная сказка Джеппетто, https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=The_Adventures_of_Pinocchio_(1996_film)&oldid=997940214, Краткое описание отличается от Викиданных, статьи, требующие дополнительных ссылок с июня 2016 года, все статьи, требующие дополнительных ссылок, статьи в альбомах без альтернативного текста для обложек, лицензия Creative Commons Attribution-ShareAlike, ансамбль школы Морлинга с Джонатаном Шеллом, Ричардом Клакстоном в роли Салео, Лэмпвик товарищ и друг, который пинает Пиноккио на уроке в школе.Благодаря магии сердца Пиноккио оживает, называя Джеппетто своим отцом. Пиноккио (голос Джонатана Тейлора Томаса), резьба по дереву, выполненная Гепетто (Мартин Ландау), волшебным образом оживает. Заголовок: Также подпишитесь на FanMail, чтобы получать новости обо всех фильмах: билетах, специальных предложениях, просмотрах и многом другом. Несмотря на руководство Голубой Феи и любовь своего отца, любопытный дух деревянной марионетки ведет его в одно дикое приключение за другим. В этом фильме действительно есть хорошие визуальные эффекты, но это единственное, что я могу сказать о нем положительно, и этого явно недостаточно, чтобы сделать его стоящим.ВХОДИТЕ В ГОРОД, ГОРОД ИЛИ ПОЧТОВЫЙ ИНДЕКС Фотографии актеров озвучки Приключения Буратино (фильм). К сожалению, эта немузыкальная адаптация с живым действием должна конкурировать с яркими (и, во многих случаях, с видеообработкой) воспоминаниями о любимом мультфильме Диснея 1940 года. Фильм терпит неудачу как в попытке быть смешным, так и в попытке быть трогательным, разве что ближе к концу. Хотите поделиться рейтингом IMDb на своем сайте? Фильм был создан американскими, британскими, французскими, чешскими и немецкими компаниями, продюсерами которых выступили New Line Cinema, The Kushner-Locke Company, Savoy Pictures, Pangea Holdings и Twin Continental Films.Тайм-аут… Приключения Буратино времена Обзор кнопки любимого фильма; Время кино + билеты; Обзоры фильмов; Подробнее … Пиноккио (2020) Monster Hunter (2020) Fatale. Следите за всем, что вы смотрите; Расскажи своим друзьям. Чем заняться Еда и напитки Искусство и культура Фильмы Time In Time Out Новости рынка Подробнее Приключения Пиноккио. «[4], В телевизионном обзоре Siskel & Ebert Роджер Эберт выразил разочарование фильмом, в то время как Джин Сискель похвалил спецэффекты и отметил, что, по его мнению, фильм является точной адаптацией книги, в отличие от фильма Диснея. интерпретация, которая значительно отклонилась от нее.Некоторые персонажи в этой версии 1996 года могут время от времени немного раздражать, включая титульный, и я думаю, что именно тогда они пытаются быть смешными. Харриет М. Велш — шпион. В то время как оригинал 1940 года «Дисней Пиноккио», основанный на фантазии Коллоди о злоключениях деревянной марионетки, которая получает шанс стать настоящим мальчиком, был одним из величайших фильмов, когда-либо созданных, с оскароносной музыкой и песнями Харлайн и Вашингтона. , яркие персонажи, яркая анимация и разнообразные очаровательные и устрашающие голоса исполнителей… Марти Престон, южный мальчик из маленького городка, должен спасти молодого гончую от жестокого хозяина и затворника Джадда Траверса.Одно из творений кукольника Джеппетто волшебным образом оживает. Fandango FANALERT® Подпишитесь на FANALERT®, чтобы узнавать, когда билеты доступны в вашем районе. Помог ли вам данный обзор? Отсутствие фокуса даже делает историю почти бессмысленной, даже если она включает в себя мораль истории, но очень неэффективно! Входит Лоренцини, предлагая выплатить долг, если ему отдадут Пиноккио. Над сценарием Бэррон сотрудничал с Шерри Миллс, Томом Бендером и Барри Берманом.IMDB: 5.3. Это не смешно, когда это пытается быть. Купить фильмы. Он хочет быть настоящим мальчиком, но ему нужно многому научиться, прежде чем это произойдет. Спустя годы Джеппетто находит остатки дерева и вырезает из него марионетку, называя его Пиноккио. У этой марионетки, Пиноккио, есть одно главное желание — когда-нибудь стать настоящим мальчиком. Говорящий сверчок Пепе анимирован с помощью компьютера. У этой марионетки по имени Пиноккио есть одно главное желание — когда-нибудь стать настоящим мальчиком, но он должен научиться действовать ответственно. В печали Пиноккио в конечном итоге наносит ущерб местной пекарне, в результате чего Джеппетто арестовывают.Одно из творений кукольника Джеппетто волшебным образом оживает. Написанный также, кажется, Фелине и Вольпе должны быть забавными, но они также с треском проваливаются, в отличие от Честного Джона и Гидеона в версии 1940 года. Читатели, впервые читающие книгу Коллоди, будут удивлены, увидев, насколько мало у Пиноккио растет нос по сравнению с версией фильма Диснея или другими современными фильмами или текстовыми версиями в Америке. Пиноккио становится звездой спектаклей Лоренцини и получает золотые монеты в качестве оплаты.Получите фильмы. Эти двое снова обнимаются из-за чуда. От резкого запаха гнилого перца чили они пытаются вырваться из горла Лоренцини; Пиноккио лжет, чтобы вытянуть нос и сделать проход больше, в результате чего его нос сломался. Этот фильм показывает вам приключения… Живую версию популярной детской сказки. Адаптация к фильму Диснея «Пиноккио» вживую. Одно из самых больших изменений в съемках — замена Уоллеса Шона на Дэвида Дойла в качестве голоса говорящего сверчка Пепе.Последний кинематографический рендеринг «Пиноккио» итальянского режиссера Маттео Гарроне основан не на дружеском пересказе Уолта Диснея 1940 года, а на оригинальном исходном материале. В фильме снимались Мартин Ландау, Джонатан Тейлор Томас, Роб Шнайдер, Удо Киер, Бебе Нойвирт, Дэвид Дойл и Женевьева Буджольд. Даже маленький друг Пиноккио по крикету больше похож на философа, чем на начальника манежа. Габриэль Томсон сыграл главную роль, заменив Джонатана Тейлора Томаса. Однако голос Шона в роли Пепе все еще можно услышать в трейлере фильма, и он даже указан в трейлере.Безрассудные и дикие выходки Пиноккио приводят его к череде безумных приключений, участия в цирке, чтобы побывать внутри кита! Тухлые помидоры: 27%. Но когда ее друзья находят ее секретную записную книжку, все идет против нее. ; Приключения Буратино … Потеряв его след, Джеппетто гребет в море, найдя шляпу Пиноккио на пляже. Основные съемки начались 24 июля 1995 года и завершились 15 сентября 1995 года. В 1999 году было выпущено продолжение под названием «Новые приключения Пиноккио».Оказалось, что ярмарка принадлежит Лоренцини, который продает ослов циркам и фермам. Несмотря на то, что я был хорошо знаком с классической версией Диснея 1940 года, я никогда не видел этот фильм, когда он был новым, не то чтобы я многое упустил. Все, что будет на Netflix, Disney Plus, HBO Max, Hulu и Prime Video В декабре, HBO Max анонсирует более 150 новых фильмов / телешоу на декабрь, а все будет на HBO Max в декабре 2020 года. Последний раз эта страница редактировалась 3 января 2021 года. в 00:08. Вы должны быть зарегистрированным пользователем, чтобы использовать рейтинг IMDb.Два лучших друга становятся свидетелями убийства и отправляются в серию приключений, чтобы доказать невиновность человека, ошибочно обвиненного в преступлении. Бюджет «Приключений Буратино» составил 25 миллионов долларов. У этой марионетки, Пиноккио, есть одно главное желание — когда-нибудь стать настоящим мальчиком. Для достижения этой цели он должен научиться действовать ответственно. Приключения Пиноккио — это семейный фэнтезийный фильм 1996 года, снятый Стивом Бэрроном и основанный на оригинальном одноименном романе 1883 года Карло Коллоди.Это не всегда так, когда анимация встречается с реальностью; Джессика Рэббит выглядела как дома в одном кадре с Бобом Хоскинсом, но тогда у нее было столько энергии и воодушевления, что она казалась живой, в то время как Пиноккио… На суше Пиноккио и Джеппетто обнимаются. Слезы Буратино текут, слёзы падают на вырезанное сердце, та же магическая сила, которая была до того, как превратила его в настоящего мальчика. «Приключения Пиноккио» вдумчиво дополняют детскую классику современными волшебными эффектами, привлекательность которых может даже превзойти целевую молодежную аудиторию сказки.В школе Пиноккио бьет одноклассника и лжет учителю об этом, из-за чего его нос с каждой ложью становится длиннее, а после того, как он наконец признается, его выгоняют из класса. СМОТРЕТЬ ВСЕ фильмы »Омри, мальчик, выросший в Бруклине, получает на свой день рождения необычный набор подарков: деревянный шкафчик от своего старшего брата, набор старинных ключей от его матери и крошечную пластиковую модель индейца от его лучший друг Патрик. В конце концов, Джеппетто неохотно сдается, и Лоренцини получает марионетку, но оказывается, что Пиноккио с ним небезопасен! «Приключения Пиноккио» вдумчиво дополняют детскую классику современными волшебными эффектами, привлекательность которых может даже превзойти сказку… Этот фильм был авантюрой Америки, Великобритании, Франции, Чехии и Германии [1], созданной New Line Cinema, компанией Кушнер-Лок , Savoy Pictures, Pangea Holdings и Twin Continental Films.Звезды: Мартин Ландау, Джонатан Тейлор Томас, Женевьева Буджольд, Удо Киер. Затем он прыгает в реку и убегает в лес, где решает жить. IMDB: 5.2. Этот фильм показывает вам приключения, из которых он извлекает ценные уроки. Фильм, Семья и дети. Его превращают в осла вместе с Лэмпвиком и другим мальчиком (. Затем он идет в пекарню, где он вызывает хаос, и за это он и Джеппетто предстают перед судом! Ландау повторил свою роль Джеппетто, в то время как Кир был преобразована в бывшую жену Лоренцини, мадам Фламбо (они были единственными двумя актерами, которые вернулись в фильме).Этот фильм показывает вам приключения, из которых он извлекает ценные уроки. Пепе поздравляет Пиноккио перед отъездом, желая отдохнуть от всех испытаний, но пообещав, что они скоро увидятся снова. Фильмы: Буратино (Золотые фильмы), Пиноккио (2021), Пиноккио (2012). Я вспоминаю то время, когда была выпущена эта версия «Пиноккио» 1996 года (не уверен, было ли это примерно во время ее театрального выпуска или домашнего видео). Вскоре после того, как он заканчивает делать эту кукольную фигурку мальчика, она волшебным образом оживает! Пиноккио заставляет Лэмпвика пнуть Лоренцини в проклятую воду, превращая его в морского монстра и заставляя бежать в океан.Режиссер Стив Бэррон. Этот персонаж должен быть забавным, но он терпит неудачу. Режиссер и соавтор сценария — Стив Бэррон, Шерри Миллс, Том Бенедек и Барри Берман. В партитуре Рэйчел Портман представлены саксофонные соло Дэвида Роуча. Несмотря на то, что Пиноккио все еще деревянный, теперь он может двигаться и говорить, но мало что знает об окружающем мире. 4 изображения (и звуки) персонажей «Приключений Пиноккио». Он убегает и встречает хитрую лису и кошку, которые работают на злого Лоренцини (Удо Киер).К этому моменту я знал, что это не очень популярный фильм, поэтому мои ожидания были не очень высокими, и хорошо, что они не оправдались, поскольку я обнаружил, что «Приключения Пиноккио» ниже среднего! У этой марионетки, Пиноккио, есть одно главное желание — когда-нибудь стать настоящим мальчиком. Производство: New Line Home Entertainment. Режиссер Стив Бэррон. Джеппетто и Леона женятся, и Пиноккио дает своему отцу бревно, которое он нашел, чтобы вырезать для него девушку.
Пример декларации
,
Аррива Сент-Хеленс Депо,
Венгай тамильский фильм полный фильм Hd,
Сколько раз мы можем прощаться,
Кто платит налог с продаж,
Значение торгового кредита,
Джейкоб Крик Розе,
Http Game Apk,
Особняк Луиджи, 3 этаж, 13 драгоценных камней,
Гипоаллергенны ли Puggles,
План урока по загрязнению Pdf,
Okuma Makaira 15-футовая удочка,
Самообслуживание Метробанк,
Синтия Эриво сыграет Голубую фею в фильме Роберта Земекиса «Пиноккио» (Эксклюзив)
Синтия Эриво Голубая фея Пиноккио
Синтия Эриво заключила контракт на роль Голубой феи в «Пиноккио» Диснея, эксклюзивно стало известно TheWrap.
Голубая фея — волшебное существо, которое исполняет желание Джеппетто и превращает Пиноккио в настоящего мальчика. Она также является компаньоном Пиноккио и Джимини Крикету во время их приключений.
Также в среду было объявлено, что Бенджамин Эван Эйнсворт озвучивает заглавного персонажа Пиноккио, Джозеф Гордон-Левитт — голос Джимини Крикета, Киган-Майкл Ки — голос Честного Джона и Лоррейн Бракко — голос Чайки Софии. новый персонаж в фильме, который сочетает в себе живое действие и визуальные эффекты.
Также читайте: «Пиноккио», «Питер Пэн и Венди» пропустить кинотеатры для Диснея +
Фильм, снятый Робертом Земекисом по сценарию Земекиса и Криса Вайца, основан на классическом мультфильме Диснея 1940 года. Производство начнется в следующем месяце в Великобритании и дебютирует на Disney +. Эндрю Миано и Вайц производят через свою компанию Depth of Field вместе с Imagemovers Земекиса. Том Хэнкс играет Джеппетто, а Люк Эванс — Ямщика.
Синтия Эриво совсем недавно снялась в фильмах «Вдовы» и «Гарриет».На телевидении она совсем недавно снялась в фильме «Посторонний» для HBO.
Также читайте: Николь Кидман, Синтия Эриво, Мерритт Вевер, Элисон Бри в сериале «Антология Apple TV +» от создателей «GLOW»
В следующий раз она сыграет главную роль в сериале «Гений», в котором она сыграет Арету Франклин. Во вторник было объявлено, что Эриво сыграет главную роль в грядущем сериале Apple TV + «Рев». Среди других ее работ — «Шаг» 2017 года, «Плохие времена в Эль-Рояле» 2018 года и «За гранью света» 2014 года.”
Этим летом она также выпустит свой дебютный альбом, и у нее есть написанная ею детская книга, которая выйдет 28 сентября. Она также недавно открыла собственную продюсерскую компанию под названием Edith’s Daughter.
Она представлена UTA, Authentic Talent and Literary Management, ID Public Relations и Адвокатским бюро Пейкофф Махан.
Ремейк
Пиноккио: Джозеф Гордон-Левитт и Синтия Эриво присоединились к актерскому составу
Синтия Эриво и Джозеф Гордон-Левитт присоединились к актерскому составу «Пиноккио» (фото: Гетти)
Джозеф Гордон-Левитт и Синтия Эриво — последние звезды, которые подписались на римейк фильма «Пиноккио» Диснея.
Синтия сыграет Голубую фею, а Джозеф озвучит культового персонажа Джимини Крикет вместе с Бенджамином Эваном Эйнсвортом в качестве главного персонажа Пиноккио.
В звездный состав также входят Том Хэнкс в роли Джеппетто и Киган-Майкл Ки в роли голоса Честного Джона, а Лоррейн Бракко сыграет нового персонажа Чайку Софию.
Фильм, который снимает Роберт Земекис, находится в разработке с 2018 года и будет сочетать в себе живое действие и тяжелые визуальные эффекты.
Производство
«Пиноккио» должно начаться в этом месяце в Великобритании и будет выпущено прямо для Disney Plus, а не в кинотеатрах, поскольку дата его выхода еще не объявлена.
Это не единственный фильм, который Disney планирует отправить прямо в потоковую передачу, поскольку Питер Пэн и Венди, и долгожданное продолжение Enchanted также выйдет на платформу подписки после театрального выпуска.
«Пиноккио» — второй крупный проект, объявленный для Эриво на этой неделе, после того, как лондонская звезда подписалась на восемь «феминистских басен» от создателей Glow.
Сериал под названием «Рев» был подхвачен Apple TV +, в нем также будут сниматься Николь Кидман, Элисон Бри и Мерритт Вевер из «Ходячих мертвецов».
Двукратный номинант на «Оскар» также сыграет Арету Франклин в грядущем антологическом сериале «Гений».
Еще: Дисней
34-летняя актриса поделилась фотографиями, на которых она изображена для роли в январе, сказав фанатам: «Сегодня у меня день рождения, и я очень горжусь возможностью рассказать историю Королевы души.
«Она пела песни для тех чувств, для которых наши сердца не могли найти слов. Она рассказывала истории с мелодиями, которые сочиняла, и не боялась говорить правду властям ».
Есть история?
Если у вас есть история, видео или фотографии знаменитости, свяжитесь с командой аниматоров Metro.co.uk, отправив нам электронное письмо по адресу [email protected], позвонив по телефону 020 3615 2145 или посетив нашу страницу «Отправить материалы» — мы ‘ Буду рад услышать от вас.
БОЛЬШЕ: Золотой глобус 2021: Хоакин Феникс, Рене Зеллвегер и Синтия Эриво объединяют усилия, чтобы представить
БОЛЬШЕ: Синтия Эриво превращается в Арету Франклин в новом постере к сериалу
Live-Action «Пиноккио» изображает Джозефа Гордона-Левитта в роли Джимини Крикет, Синтию Эриво в роли Голубой феи
GlobeNewswire
Belships ASA: Предполагаемое частное размещение
Belships ASA: Предусмотренное частное размещение, КТО НЕ ПРЕДНАЗНАЧЕН ДЛЯ ПЕРЕДАЧИ, ДЛЯ ПЕРЕДАЧИ ИЛИ ЧАСТИЧНО НАПРЯМУЮ ИЛИ КОСВЕННО, В АВСТРАЛИИ, КАНАДЕ, ЯПОНИИ ИЛИ СОЕДИНЕННЫХ ШТАТАХ НАПРЯМУЮ ИЛИ КОСВЕННО, В АВСТРАЛИИ, КАНАДЕ, ЯПОНИИ ИЛИ СОЕДИНЕННЫХ ШТАТАХ ИЛИ ЛЮБОМ ДРУГИХ ЮРИСДИКЦИЯХ, В КОТОРЫХ БУДЕТ РАЗРЕШЕНИЕ, ПУБЛИКАЦИЯ ИЛИ РАСПРОСТРАНЕНИЕ.ДАННОЕ ОБЪЯВЛЕНИЕ НЕ ЯВЛЯЕТСЯ ПРЕДЛОЖЕНИЕМ НИКАКИХ ЦЕННЫХ БУМАГ, ОПИСАННЫХ ЗДЕСЬ. Осло, 9 марта 2021 г. Belships ASA (OSE: BEL; «Belships» или «Компания») наняла Arctic Securities AS и Pareto Securities AS (вместе именуемые «менеджеры») в качестве совместных ведущих менеджеров и букраннеров для консультирования и выполнения частное размещение до 20 миллионов новых акций («Предлагаемые акции») («Частное размещение»). Чистая выручка от частного размещения будет использована для финансирования денежной части двух новых договоров аренды без экипажа в Японии, о которых недавно было объявлено, и для общих корпоративных целей.Некоторые существующие акционеры и новые инвесторы коллективно предварительно обязались подписаться: Питер Фрёлих, председатель: 25 000 предлагаемых акций, Фроде Тейген, член правления: 5 миллионов предлагаемых акций, Карл Эрик Стин, член совета: 100 000 предлагаемых акций, Эллен и Якоб Хаттеланд : 2,5 миллиона акций предложения и генеральный директор Ларс Кристиан Скарсгард: 50 000 акций предложения. Цена за акцию предложения при частном размещении («Цена предложения») будет определяться советом директоров Компании («Совет») после ускоренного процесса букбилдинга.Период букбилдинга для частного размещения открывается сегодня в 16:30 по центральноевропейскому времени 9 марта 2021 года и заканчивается в 08:00 по центральноевропейскому времени 10 марта 2021 года. Компания и менеджеры могут по своему усмотрению продлить или сократить период подачи заявок в любое время и по любой причине. Если срок подачи заявок продлен или сокращен, другие даты, упомянутые в настоящем документе, могут быть изменены соответствующим образом. Частное размещение будет направлено норвежским и международным инвесторам, в каждом случае при условии наличия исключения из требований к проспекту эмиссии и любых других требований к подаче или регистрации в применимых юрисдикциях и с учетом других ограничений продажи.Минимальная сумма заявки и распределения была установлена в эквиваленте 100 000 норвежских крон. Однако Компания может по своему усмотрению выделить сумму ниже 100 000 евро в той мере, в какой доступны применимые исключения из требований проспекта эмиссии. Распределение Предложенных акций будет определено в конце периода подачи заявок, а окончательное распределение будет произведено Советом директоров Компании по его собственному усмотрению. Завершение частного размещения подлежит утверждению Советом директоров в соответствии с разрешением, выданным общим собранием Компании, состоявшимся 14 мая 2020 года.Компания и Менеджеры оставляют за собой право в любое время и по любой причине отменить и / или изменить условия частного размещения. Компания объявит окончательную цену предложения и количество Предложенных акций, размещенных при частном размещении, посредством уведомления фондовой биржи, которое, как ожидается, будет опубликовано после истечения периода букбилдинга. Ожидается, что уведомление о распределении будет отправлено менеджерами примерно 10 марта 2021 года. Распределенные акции по подписке будут доставлены примерно 12 марта 2021 года на основе DVP (поставка вместо оплаты).Подписчики получат существующие и необремененные акции Компании, уже котирующиеся на OSE, в соответствии с соглашением о предоставлении акций, и акции будут продаваться после распределения. При условии завершения частного размещения Компания рассмотрит возможность проведения последующего предложения по ремонту, адресованного своим существующим акционерам на момент закрытия торгов 9 марта 2021 года, как впоследствии было зарегистрировано в VPS 11 марта 2021 года, которые (i) не были часть предварительной фазы частного размещения; (ii) не были размещены Предложенные акции при частном размещении; и (iii) не проживают в юрисдикции, где такое предложение было бы незаконным или, для юрисдикций, отличных от Норвегии, потребовало бы каких-либо проспектов, регистрации, регистрации или аналогичных действий.Arctic Securities AS и Pareto Securities AS («Управляющие») действуют как совместные букраннеры в связи с частным размещением. Advokatfirmaet Thommessen AS выступает в качестве юридического советника Компании. За дополнительной информацией обращайтесь: Ларс Кристиан Скарсгард, генеральный директор Belships, телефон +47 977 68 061 или по электронной почте [email protected]. Эта информация считается служебной информацией в соответствии с Регламентом ЕС о злоупотреблениях на рынке и подлежит раскрытию в соответствии с разделом 5-12 Норвежского закона о торговле ценными бумагами.Это объявление фондовой биржи было опубликовано Освальдом Фосхольмом, финансовым директором Belships ASA, 9 марта 2021 года в 16:30 по центральноевропейскому времени. Эта информация подлежит раскрытию в соответствии с разделами 5-12 Закона Норвегии о торговле ценными бумагами. Важная информация: Релиз не предназначен для публикации или распространения, полностью или частично, прямо или косвенно, в Австралии, Канаде, Японии или Соединенных Штатах (включая их территории и владения, любой штат США и округ Колумбия). Колумбия).Этот релиз представляет собой объявление, выпущенное в соответствии с юридическими обязательствами по предоставлению информации, и к нему применяются требования о раскрытии информации в соответствии с разделом 5-12 Норвежского закона о торговле ценными бумагами. Он выпускается только в информационных целях и не составляет и не является частью какого-либо предложения или приглашения на покупку или подписку на ценные бумаги в США или любой другой юрисдикции. Упомянутые здесь ценные бумаги не регистрировались и не будут регистрироваться в соответствии с Законом США о ценных бумагах 1933 года с внесенными в него поправками («Закон США о ценных бумагах»).Ценные бумаги не могут предлагаться или продаваться в Соединенных Штатах, за исключением случаев исключения из требований регистрации Закона США о ценных бумагах. Компания не намеревается регистрировать какую-либо часть предложения ценных бумаг в Соединенных Штатах или проводить публичное предложение ценных бумаг в Соединенных Штатах. Копии этого объявления не делаются и не могут распространяться или отправляться в Австралию, Канаду, Японию или США. Выпуск, подписка или покупка акций Компании подлежат определенным юридическим или нормативным ограничениям в определенных юрисдикциях.Ни Компания, ни Менеджеры не несут никакой ответственности в случае нарушения кем-либо таких ограничений. Распространение этого релиза может быть ограничено законом в определенных юрисдикциях. Лица, в распоряжение которых поступает этот релиз, должны ознакомиться с такими ограничениями и соблюдать их. Любое несоблюдение этих ограничений может представлять собой нарушение законодательства о ценных бумагах любой такой юрисдикции. Менеджеры действуют от имени Компании и никого другого в связи с Частным размещением и не будут нести ответственности ни перед кем, кроме Компании, обеспечивающей защиту, предоставляемую их соответствующим клиентам, или за предоставление рекомендаций в отношении Частного размещения и / или любых других другие вопросы, упомянутые в этом выпуске.
★ Что можно нарисовать на руке ручкой легко и красиво
Простые рисунки 448 Как нарисовать узор с сердечками. 14 фев 2018 Упаковать такой в бумажный пакет, сделанный своими руками. Кстати, написать или нарисовать на нём можно всё, что вы. .. Любители рисовать на теле ВКонтакте. Ниже представлены основные этапы, как левой. укрепить левую руку, вы будете более уверено пользоваться ручкой или карандашом. круглые кошки с треугольными ушами все это можно рисовать. чтобы научиться красиво и аккуратно писать непреобладающей рукой.. .. Как научиться писать левой рукой: 15 шагов. 23 июн 2016 Подборка советов писать перьевой ручкой. если побольше он создаст нужный баланс и ручка удобно лежать в руке. Чернило будет выходить легко, тогда как слишком сильное давление может. .. 3D ручка. Как пользоваться, какие модели бывают, что рисовать. красивую бабочку: 3D фото рамочку: Рисуем 3д ручкой букет ромашек: Делаем Тильду своими руками из любых Очень хорошие рисунки, я нарисовал и получилось красиво. всё класс а вот только можно побольше. .. Как рисовать на графическом планшете: 3 совета, с чего начать. 6 сен 2017 Предполагается, что вместо того, просто писать красивые буквы, является наклонный держатель пера Speedball Oblique Pen Nib Holder, чтобы обеспечить достаточно пространства для движения руками. Тонкие восходящие штрихи легко нарисовать, поскольку вы без. .. Рисую поэтапно тату гелевой ручкой на руке 33 How to draw in. 26 дек 2018 и красиво рисовать на графическом планшете? Можно смотреть разные обучающие видео в сети о том, как правильно наносится штрихами, а не ведением руки по поверхности устройства.. .. 12 крутых чехлов для айфона своими руками. 28 ноя 2017 посмотреть: ❤ Простые рисунки 372 Мишку https: 448 Как нарисовать узор с сердечками Просто и красиво.. .. Картинки по запросу рисунки шариковой ручкой поэтапно. 15 окт 2018 Привет В этом видео вы увидите как нарисовать временное ТАТУ КОШКИ на руке гелевой ручкой просто, поэтапно, шаг за шагом. . .. Как нарисовать тату на руке гелевой ручкой 32 How to draw a. 21 фев 2019 простыерисунки рисунки drawing рисуемпросто рисункидлядетей Все Видео Канала Рисуем Просто:. .. Как нарисовать 3d рисунок на бумаге поэтапно. БодиАрт На теле, маркером, хной и т.д. Вы часто рисуете ручкой. А чем можно рисовать так, что бы не сказывалось от прикосновений?.
7 простых советов, которые помогут улучшить почерк Мел. 29 сен 2016 Рисую поэтапно тату гелевой ручкой на руке 33 How to draw in stages tattoo gel pen on hand. Рисуем Просто. Loading Unsubscribe. .. Как рисовать стрелки на глазах поэтапно: идеальные ровные. 31 мар 2015 С 3D ручкой можно нарисовать уникальные вещицы для дома. Пластиковая нить Ручки лёгкие по весу, их легко держать в одной руке.. .. Портрет девушки карандашом поэтапно для начинающих. Изучаем, как рисовать стрелки на глазах с помощью пошаговых фото подобрать подходящую форму создать ровную линию своими руками? удобной гнущейся ручкой – например, лайнер циркуль Grandiose Liner от Lancome. легко стереть – и если что то пошло не так, всегда можно начать заново.. .. Как писать перьевой ручкой несколько советов от Д.Магазина. оригинальным! В таком случае его сделать своими руками. Такие заклепки легко заказать по интернету. Но, собственно говоря, можно нарисовать все, что только заблагорассудится. Это весело и красиво.. .. ТАТУ ИНЬ ЯНЬ на руке гелевой ручкой 301 TATTOO YIN YANG. Простые и красивые рисунки карандашом для срисовки. Draw patterns and shapes here in the feathers. Color them any way you like. Create your. .. Как нарисовать ТАТУ УЗОР на руке гелевой ручкой 397 How to. 29 сен 2016 Как нарисовать тату на руке гелевой ручкой 32 How to draw a tattoo on his arm gel pen. Рисуем Просто. Loading Unsubscribe from. .. Как красиво упаковать подарок: 22 идеи Мастер классы на. Картинки по запросу рисунки шариковой ручкой поэтапно. 20 Easy Drawing Tutorials for Beginners Cool Things to Draw By Step Татуировки Искусство ТатуТатуировка МаленькаяШрифты Нарисованные От Руки.. .. Каллиграфия и леттеринг для начинающих UXPUB. 11 окт 2018 ТАТУ ИНЬ ЯНЬ на руке гелевой ручкой 301 TATTOO YIN YANG on the hand, gel pen. Просто. Loading Unsubscribe from Рисуем. .. Простые и красивые рисунки карандашом для срисовки. 16 ноя 2016 Но все же если вам нужно руки то писать лучше красиво. даже в зрелом возрасте можно существенно улучшить свой почерк, Она позволит удобно держать ручку на оптимальном расстоянии от. .. Как Нарисовать ТАТУ КОШКИ на руке гелевой ручкой, Рисунки. 21 апр 2016 человека карандашом поэтапно? Это необходимо для того, чтобы кисть руки привыкла рисовать изгибистые линии широкие брови как раз сейчас в моде Далее можно нарисовать губы..
Как нарисовать татуировку
В наше время тату уже не является экзотикой или знаком принадлежности к определенному этническому сообществу, либо субкультуре. Нанесение рисунков на кожу – всего лишь способ выразить себя, выделиться из толпы, привлечь внимание. Причем, эффективный способ!
Но по-прежнему актуальны два щекотливых момента, с которыми не каждый готов смириться – боль и необратимость процесса. Для тинэйджера к ним плюсуется почти неизбежный конфликт с родителями, которые «не разрешают», а для молодого специалиста – возможные карьерные осложнения. И тогда не остается иного выхода, кроме как нарисовать легкую татуировку, то есть сымитировать настоящее тату.
Это позволяет одним выстрелом убить всех зайцев:
стать обладателем уникального тату
избежать болевых ощущений
попробовать разные варианты на одном и том же участке тела
не вступать в долговременный конфликт с консервативными представителями человечества
Можно обратиться в тату-салон, но это необязательно. Мы предлагаем вам простые рекомендации на тему «Как красиво нарисовать татуировку самостоятельно».
Как нарисовать татуировку – способы и материалы
Сделать это можно:
гелевой ручкой
шариковой ручкой
фломастером
косметическим карандашом
Если «татушка» нужна для крутой вечеринки – она просто рисуется. Если хотите «поносить» ее подольше, недели две, нанесите по контуру неглубокие проколы тоненькой иглой. Это не очень больно, поскольку затрагивается только самый верхний слой кожи.
Как нарисовать фломастером татуировки
Существуют специальные фломастеры для временных татуировок, но в принципе, годятся любые фломастеры и маркеры. Только проверьте, чтобы у вас на них не оказалось аллергии. Просто проведите черту на коже и посмотрите – не покраснеет ли через несколько минут.
Как нарисовать татуировку ручкой
Контуры лучше обводить шариковой ручкой, а раскрашивать внутреннюю часть – гелевой. Шариковую ручку выбирайте тщательно – она должна давать равномерную четкую линию.
Как нарисовать татуировку карандашом
Речь идет о косметическом карандаше. Тонкие линии он не даст, как сильно не точи. Зато хорошо поддается растушевке и позволяет варьировать оттенки. Для фиксации такой татуировки используйте тальк перед финальным нанесением фиксатора.
Как нарисовать татуировку на руке
Почему на руке? Потому что удобно! Левая кисть и предплечье – самая благоприятная зона для первого эксперимента. Все видно, и легко занять удобное для работы положение. Значит, можно целиком сконцентрироваться на тщательности исполнения.
Да и выглядят подобные татуировки очень эффектно!
Как нарисовать татуировки поэтапно
Сначала подготовьте материалы:
Эскиз рисунка на пергаменте. Если вы не художник – найдите картинку в интернете, например, набрав «как нарисовать татуировки ручкой на руке» или «как нарисовать татуировку для девочек». Отыщется несколько десятков вариантов – надписи, цветы, руны, орнаменты, животные, анимэ и манга. Выведите на принтер в нужном размере. Перенесите на пергамент. Готово
Рабочий инструмент – ручка, фломастер или карандаш, одного или нескольких цветов
Кусок влажной ткани
Дезинфицирующий спрей
Фиксатор для волос (если нужно, тальк)
Игла, ватные тампоны, спирт (если планируете делать проколы)
Далее действуйте по схеме:
Обведите или раскрасьте эскиз на кальке (в зависимости от того, будет тату контурная или сплошная). Красочный слой должен быть «жирным», но без потеков.
Если на месте планируемого нанесения есть волоски – сбрейте их. Потом продезинфицируйте поверхность и приложите рисунок краской вниз.
Сверху покройте влажной тряпочкой и прижмите на минуту
Аккуратно снимите. Если планируете «наколку» — проколите контуры иглой, периодически окуная ее в спирт. Если нет – просто прокрасьте то, что недостаточно ярко отпечаталось, подправьте контуры
Слегка подсушите, потом аккуратно покройте тальком, фиксатором, а сверху еще и дезинфицирующим спреем – будет дополнительный защитный слой
Вот и все – можете полюбоваться делом рук своих!
И пусть ваша новая «татушка» доставляет вам только радость!
Как нарисовать маму красиво и легко: 10 мастер-классов
Приветствую Вас! Сегодня предлагаю абстрагироваться от готовки и консервации на зиму. Ребенок принес из садика рисунки с моим изображением. И я поняла, что пора учить его рисовать))) Как-то не хочется на рисунках быть без шеи и талии.
В итоге насобирала материала на целую статью. Постаралась максимально облегчить техники, ведь рисовать будут детки.
Конечно, не пойдем в углубленное изучения портрета, это не всем ребяткам понятно и да и дано не всем, если честно. Нам нужно только немного показать пропорции. Что голова не квадратная и сидит она на шее, а не сразу на туловище.
В общем, некоторые из приведенных ниже идей подойдут даже для срисовки с фото. Я, кстати, во втором классе их уже применяла. Тогда годков то мне было около 8-9. Поэтому все по силам, давайте начнем.
А в конце статьи приложу рисунки, что нарисовала мне дочь. Громко только не смейтесь — ребенок старался)
Как нарисовать маму на 8 марта или день матери акварелью
Давайте начнем с того варианта, что часто дается в школах. Почему то это именно красочные вариации. Кто-то показывает деткам, как сначала наносить карандашный эскиз, а кто-то рисует сразу акварелью на бумаге.
Смотрим оба способа.
Первый вариант мне ближе. Предпочитаю сначала карандашом обозначить элементы.
Начнем с того, что рисуем овал. Желательно зауженный снизу. Там будет подбородок. Для него нужно провести две параллельные линии, которые обозначат шею и вывести их на плечи. Рисуйте как рука идет, потом это все можно и ластиком подтереть и красками скорректировать.
Далее смотрим на овал и пытаемся схематично разделить его на две части линией. От нее рисуем глаза ровно по середине. Так будет понятнее. На глазок делим нижнюю часть лица пополам линией. Там заканчивается нос. И очерчиваем линию губ.
Теперь этап прорисовки. Обозначаем уши. Они идут от концы брови до скулы. рисуем бровки и волосы.
Достаем краски или гуашь.
Берем нежно-розовый цвет. Или смешиваем красный с белилами. Тип кожи может быть ближе к бежевому. Тогда разводим белым оранжевый или коричневый цвета. Все эти оттенки подходят для изображения цвета кожи.
Заливаем фон.
Закрашиваем место волос. Они у нас неоднородного цвета. Поэтому можно взять один цвет, но использовать два его оттенка (темнее и светлее).
Берем оттенок чуть темнее цвета кожи и прорисовываем веки, нос и брови. Можно сделать тень на шее.
В глазах черным выделяем зрачок. Красим губы.
Теперь берем белила (белый цвет) и наносим блики. Делаем их у зрачка и на волосах. Можно еще и на губах сделать капельку.
Остается закрасить одежду и подписать рисунок.
Второй вариант не предполагает карандаша. Поэтому считаю его более сложным.
Разводим коричневый, бежевый или розовый с белым и рисуем овал. По форме он больше напоминает яйцо. Суженной частью вниз.
Этим же оттенком выводим шею и уши.
Далее у нас с вами идет одежда.
Берем коричневый цвет и рисуем дуги бровей и нос.
Часто цвет бровей совпадает с цветом волос. Поэтому мы волосы нарисуем этим же коричневым оттенком. Но ведь есть мамы брюнетки и блондинки. Тогда и рисовать волосы нужно этим цветом.
Глаза легче всего рисовать, как на этом фото. Сначала дуга, а в ее центре кружок.
Снизу этот кружок подводим линией.
Рисуем губы и делаем блики белилами в уголках глаз, на волосах и на губах. Но чтобы краска не растеклась, сначала нужно дать рисунку высохнуть!
Вот так у нас примерно и получается.
Вот еще одна подробная схема.
По мне, так начинать рисовать портреты удобнее сначала карандашами.
Рисунок для детей 7,8,9 лет
Теперь расскажу, как быстро можно приобрести схожесть с мамой. Для этого нужно взять ее фотографию. Лучше портретную, где лицо открыто и его хорошо видно.
Я же покажу простой пример с использованием обычного рисунка. Переносить рисунок на бумагу будем двумя простыми способами. При помощи света, окна или экрана монитора. Ничего сложного, но для деток 8 лет, это может оказаться просто находкой.
Итак, берем фото или нужную картинку, карандаш и чистый лист бумаги. В светлое время суток прикладываем мамино изображение к окну.
Кладем на него чистый рисунок и хорошо прижимаем рукой. Смотрим, как хорошо видно все линии.
Прижимая оба листа к стеклу аккуратно прорисовываем линии карандашом. Стараемся не двигать рукой, иначе все линии съедут и придется начинать заново.
Вот два рисунка. Тот с которого рисовали и тот, что получился.
Вариант срисовки с экрана.
Но, внимание! Срисовывать с экрана монитора можно только очень мягким карандашом и движениями без надавливания!
Открываем фотографию или рисунок на весь экран.
Прикладываем чистый лист. Прорисовываются линии.
Аккуратно и без нажима переносим лини на бумагу. Пусть лучше они будут неровными, чем вы нанесете урон экрану. Линии потом можно подтереть и перерисовать. Главное, перенести общий эскиз. Вот что получилось у меня.
Где-то, конечно, рука съехала. Но это можно исправить. Потом при желании можно нанести штриховку или раскрасить рисунок красками. Степень схожести с маминым портретом будет выше, чем обычный рисунок. Папино изображение можно сделать так же.
Теперь несколько схем построения женского лица, которое будет понятно деткам.
Вариант первый. Сначала рисуем овал с сужением внизу. Условно делим его пополам как вертикально, так и горизонтально. Отсекаем линию волос и прически. Затем прорисовываем брови и глаза.
Затем прорисуем нос и губы. Далее размечаем шею, ключицы и волосы.
Второй вариант более простой для деток.
Еще идея.
По этой схеме деткам будет понятно, как нарисовать глаза. Как можно не рисовать овал, а сразу обозначить лицо. Что есть шейка и ушки.
Как легко и красиво нарисовать маму карандашом
Простой вариант, как можно просто нарисовать женское лицо. Например, такое. Вроде это мама из мультика, но точно не скажу.
Сначала мы пытаемся провести линию в пол оборота и обозначить подбородок. Посмотрите, что мы делаем плавное округление скулы и лба. Подбородок более острый.
Примерно отмечаем. где начнутся волосы.
Отмечаем брови и ушки.
Теперь отмечаем нос и губки в нижней части лица.
Глаз рисуем под бровью. Он похож на вытянутый овал. Внутри шарик зрачка и круг.
Повторяем то же самое и второго глаза. Линию роста ресниц можно провести несколько раз, чтобы цвет стал ярче.
Далее накидываем прическу. Помним что голова у нас не плоская, не боимся придать ей объема округлыми линиями.
На голове много волосиков. Можно показать отдельные из них.
Добавляем шею и раскрашиваем по желанию.
Рисуем маму с ребенком на руках по клеточкам (сетка)
Рисунку по сетке меня научил папа. В седьмом классе я очень увлекалась рисованием людей и лиц. Но до портретиста было еще очень далеко. А непохожесть Наталии Орейро или Бритни Спирс с календарика и моих рисунков сильно огорчала.
Папа показал мне, как можно сохранить пропорции при помощи клеток. Это был просто маст хэв! К сожалению, моих рисунков не осталось уже, но известные актеры всегда! получались.
Сейчас я иногда пользуюсь этим способом для масштабирования рисунков. Например, рисовала заек в деткой.
Думаю, что и вам этот способ понравится.
Возьмем картинку. Для наглядности буду ее повторять на этом же листочке.
Всю картинку размечаем сеткой. Я брала масштаб 1 к 1 см. Получилось по горизонтали 7 клеток, по вертикали 9.
Чем больше клеточек и мельче масштаб, тем подробнее получится рисунок.
Снизу рисуем такое же количество клеточек. Масштаб можно увеличивать.
Например, если у вас картинка небольшая, а вы хотите нарисовать больше. Тогда рисуете то же количество клеточек, но берете уже не 1*1 см, а 2*2, например. Для удобства я их пронумеровала, как для игры в морской бой!
И смотрим, что каждая линия имеет свое место. Например, первый ряд шестая клетка — там левый нижний угол закруглен волосами. Переносим подобную линию на свою клетку. И так весь рисунок. В итоге, вы не теряетесь во всей композиции. А тщательно переносите линии. Получается карандашный набросок.
Затем я стирала сетку мягким ластиком. Который, не рвет бумагу и не оставляет за собой грязные пятна. И штриховкой прорисовывала тени. Тогда рисунок получался более объемным.
Совет! Если вы рисуете с фотографии, то наносить сетку на нее не нужно, иначе испортите фото. Сделайте клеточки на кусочке целлофанового пакета и приложите к фото.
Семейные раскраски (с дочкой и папой)
Теперь предлагаю идеи раскрасок. Особенно, здорово показать ребенку семью, где мама, папа, сынок и дочка.
Если нет задачи изобразить похоже, то можно использовать готовые изображения для подарка.
Возможно, некоторые изображения вас вдохновят.
На простых черно-белых рисунках можно подробно рассмотреть поворот головы. Линии носа или ушей.
Что головы детей меньше и округлее, чем у взрослых.
Иногда показать рост и обозначение глаз и рта.
Маленькие детки рисуют маму без деталей. Просто силуэт.
Чем старше, тем подробнее изображение.
Показываются складки одежды, волосы и прическа, ресницы.
При срисовывании с фото, важно нанести общие линии, которые строят все лицо.
Вот хороший пример портрета мамы в деталях. Видно и строение глаз и губ. Но не сложно и понятно для малышей.
Теперь, как и обещала. Мое изображение детскими ручками. В жизни я часто убираю волосы наверх и ношу очки. Видимо, это два основные мои качества, которые запоминаются. В общем, вот она я — красавица. Ребенку 4 года. И пальцев как-то слишком. В общем, есть что объяснять малышу.
После беседы, получился такой рисунок. Кардинально не похожий на первый! Показали шею и уши.
Прорисовали плечи и платье.
Разница между рисунками 2 дня! Согласитесь, можно и до малышей донести основные принципы. У мамы есть глаза, шея, плечи, талия и пять пальцев на каждой руке!
Как рисовать: Татуировки • Makusha
Татуировки
Привет, ребята. Добро пожаловать на еще один урок. Сегодня я собираюсь дать вам еще один
Татуировки
Привет, ребята, у меня для вас есть новый урок, который, я думаю, вам всем
Tribal Art
Здесь вам предстоит познакомиться с еще одним шедевром искусства тату tribal. И это лучшее
Знаки зодиака
В этом уроке я покажу вам, как шаг за шагом нарисовать знак зодиака Овен.
Татуировки
Есть татуировка, которая очень популярная и я встречаю ее повсюду. Это татуировка на спине
Для детей
Наступила осень. И пришла пора деревьям менять свои «зеленые шубки» на яркие красно-бордовые, желтые.
Татуировки
Для тех из вас, кто любит породу питбулей, этот урок потрясет ваш мир. Я хотел
Татуировки
Значение татуировки бабочка. Татуировки, на которых изображены яркие и прекрасные бабочки большая популярность у
Татуировки
Значение татуировки изображающие дракона. Татуировка с изображением дракона притягивает взгляд окружающих людей. Она манит
Татуировки
Здесь мы научимся как правильно и легко сделать себе тату на руке ручкой. Эта идея
Животные
Одна из самых красивых птиц, которые прилетают во время весеннего сезона в теплых южных
Ангелы
Продолжая тему Дня всех влюбленных, нам бы хотелось вспомнить, откуда же пошел этот праздник.
День Святого Валентина
Рисовать красивые картинки с романтичным сюжетом мы очень любим. Оттого и стараемся частенько делиться
Граффити
Татуировка «Влюбленные». Последний зимний месяц вступил в свои права, а это значит, что на
Tribal Art
Научимся рисовать волка, он должен быть стилизован, прост и легко узнаваем. И конечно же
Животные
Это особый урок, которым мы гордимся и благодарны автору отдельно в связи с тем,
Арт
Это один из самых любимых рисунков сердца, которые я готовил на тему татуировок и
Разное
Новая татуировка маленький для девушек на нашем сайте уроков рисования! Все девушки обожают столь
Разное
Поучимся рисовать красивую розу, обвившую крест символ. Уверен каждый попробовал что-то подобное самостоятельно на
Tribal Art
Татуировки в трайбл стиле вызывают серьезный интерес у посетителей и становятся хитом этого лета.
Tribal Art
Всем привет! Начать хочется с того, что в последний зимний месяц зима все-таки решила
Tribal Art
Давайте займемся снова интересной и простой, но очень красивой, темой трайбл татуировок. На этот
Разное
Давно не рисовали сердца. Ну что, потренируемся их немного ранить и… сближать!
Животные
Давно не рисовали животных. Настоящий боевой конь! Это будет наша новая татуировка. Не для
Тату на запястье — 592 лучших фото татуировок 2021 года
Тату на запястье
О татуировке на запястье
Тату на запястье — один из самых популярных типов татуировок. Популярность объясняется тем, что рисунок довольно легко скрыть при помощи длинного рукава, а расположение с внутренней стороны запястья намекает на некую изюминку владельца.
Нравится? Поделись с друзьями!
Тату салоны Москвы
10 работ
Адрес: Москва, пер Армянский, д 7 Вход в арку
Телефон: Показать телефон +7 (495) 517 10 40 Скажите, что вы узнали о салоне на сайте Kissmytattoo.ru
Показать на карте
10 работ
Адрес: Москва, ул Маросейка, д 8 стр 1
Телефон: Показать телефон +7 (915) 223 09 80 Скажите, что вы узнали о салоне на сайте Kissmytattoo. ru
Показать на карте
10 работ
Адрес: Москва, ул. Летчика Бабушкина, д. 32/3
Телефон: Показать телефон +7 (929) 664 22 92 Скажите, что вы узнали о салоне на сайте Kissmytattoo.ru
Показать на карте
Тату мастера Москвы
10 работ
Телефон: Показать телефон +7 (909) 988 14 69 Скажите, что вы узнали о мастере на сайте Kissmytattoo.ru
10 работ
Телефон: Показать телефон +7 (926) 014 26 66 Скажите, что вы узнали о мастере на сайте Kissmytattoo. ru
10 работ
Телефон: Показать телефон Скажите, что вы узнали о мастере на сайте Kissmytattoo.ru
Новые посты в блоге
Подробности про «Тату на запястье»
Татуировки на запястье пользуются одинаковой популярностью среди парней и девушек. Причем, делать тату на этом месте предпочитает творческая молодежь, заядлые геймеры или уличные спортсмены. Со временем коже на запястье особо не меняется, поэтому и рисунок будет долго сохранять первоначальный вид.
Набивать татуировку на запястье может быть достаточно больно, так как здесь много нервных окончаний. Конечно, во многом все зависит от индивидуального болевого порога.
Кто и что набивает
Различия между мужскими и женскими татуировками на запястье могут быть существенными. Девушки предпочитают набивать здесь игривые небольшие символы, типа бантиков, птичек или звездочек. Парни же отдают предпочтение изображениям животных, иероглифам, музыкальной атрибутики. Все это — символы личности творческой, с креативным складом ума и интересной жизнью.
Один из вариантов тату на запястье — это браслет, то есть татуировка, опоясывающая руку. Также популярностью пользуются этнические мотивы, орнаменты, ловцы снов. В последнее время можно набивать торчащие из кожи вены, провода, микросхемы или виднеющиеся шестеренки.
Значения самых популярных тату на запястье:
Гитара, музыкальная нота или скрипичный ключ — творческая натура, любовь к музыке.
Бабочка, бантик или кошка — игривость, легкость характера.
Сердечко и другие романтические символы — влюбчивость, романтическая натура.
Стая птиц, перья или крыло — тяга к свободе.
Морда животного — значение зависит от типа животного.
Техногенные мотивы, микросхемы, двоичный код — любитель гаджетов, человек, следящий за новинками техники.
Вариаций тату на запястье может быть множество, а занимать они могут как маленький кусочек кожи, так и всю руку, плавно переходя на предплечье или кисть.
Уход за татуировкой
Прелесть татуировки на запястье состоит также в том, что за ней не нужно особо ухаживать. Заживает рисунок на этой части тела быстро, а выцветает и тускнеет долго. Конечно, раз в несколько лет эскиз придется обновлять и освежать цвета, но это не займет много времени.
Тату знаменитостей
Популярны тату на запястье и среди многих известных лиц:
Дэми Ловто.
Кэти Перри.
Селена Гомез.
Анджелина Джоли.
Меган Фокс и многие другие.
Запястье — такое соблазнительное место для нанесения татуировки, что ее делают не только простые люди, но и знаменитости.
Популярные категории тату
маленькие легкие эскизы узоров в виде короны для девушек
Рисунки на запястье хной – это отличный способ украсить свое тело, не рискуя оставить отпечаток на нем на всю жизнь. Такие временные татуировки ранее были частью сложных ритуалов, а сейчас считаются просто красивым декоративным элементом на теле.
Немного истории
Узоры на теле при помощи хны рисовали представители разных народностей. Особенно эта традиция была популярна в восточных и арабских странах. Временные татуировки несли в себе смысл. Часто они были частью религиозного ритуала. Например, в Индии, девушкам разрисовывали руки перед бракосочетанием. Рисунки наносили на поверхность кожи в течение нескольких часов, посвящая в это время невесту в секреты супружества. Полагали, что чем больше времени занимает такая процедура, тем больше всего узнает девушка, поэтому процедура могла занимать несколько часов, а то и несколько дней.
В Индии считалось, что замужняя девушка не должна выполнять домашние обязанности до того момента, пока с ее не тела не сойдут узоры, нарисованные перед свадьбой.
В других странах мехенди использовали воины. Они верили, что определенные узоры способны обеспечить человеку защиту в бою. Также их применяли для защиты от всякого рода нечисти.
Но сегодня такие узоры на теле – это, скорее, дань традициям. Девушки и мужчины по-прежнему используют нательные рисунки, но уже без веры в то, что этот ритуал будет давать человеку какую-то особую силу.
Преимущества и недостатки
Красивый узор на теле, выполненный при помощи хны имеет только один недостаток – он слишком быстро стирается с кожи. Такая временная татуировка не держится на теле дольше двух недель. А если у вас очень светлая кожа, то узор получится даже не коричневым, а светло-оранжевым.
В остальном же такая роспись очень даже хороша. Мехенди по-другому называют биотату. Если вы не готовы украсить свое тело настоящей татуировкой, то такая альтернатива вам точно подойдет. Рисунок не будет держаться на коже слишком долго, а после того как вы его смоете, на коже не останется никаких следов.
Еще один плюс состоит в том, что вы можете нарисовать такую временную тату даже в домашних условиях. Для создания простого рисунка не нужно даже иметь особых навыков в рисовании. Всегда можно воспользоваться простым трафаретом.
Кроме того, хна сама по себе полезна для тела и кожи, поэтому такие узоры не вредят, а только приносят пользу организму.
Символы и их значение
Поскольку узор имеет важное значение для многих, есть смыл поговорить о том, какое значение несут разные изображения. Давайте рассмотрим несколько самых популярных.
Дракон
Запястье девушек и парней часто украшает эффектный дракон с длинным хвостом. Такой символ принято считать символом мудрости. Помимо глубокого смысла, в таком узоре хорошо еще и то, что при активных движениях дракон как будто перемещается по руке. Смотрится это очень эффектно.
Корона
Такой символ, как нетрудно догадаться, является символом власти. Раньше такие узоры украшали руки титулованных особ, сейчас же их может позволить себе любой человек.
Ловец снов
Рисунок, как и сам ловец, задуман чтобы защищать своего владельца от плохих снов и злых духов. Стандартный узор с ловцом иногда дополняют разными декоративными элементами. Часто это всевозможные вставки с религиозным смыслом.
Сова
Мистический смысл несет и узор с изображением совы. У этого символа двойной смысл. Некоторые считают, что сова, нарисованная на запястье связывает человека с загробным миром. Другая интерпретация такой картинки – символ знаний.
Цветы
Девушки часто выбирают в качестве декоративного узора разнообразные цветочные узоры. Традиционно они символизируют счастье и радость. А цветочные браслеты, обвивающие запястье девушки являлись символами счастливой семейной жизни.
Мандала
Популярный узор из хны – это мандала. Эскизы загадочных кругов пользуются большой популярностью даже среди тех, кто не вникает в их смысл. Изначально эти круговые схемы считались символом того, что человек находится в духовных поисках.
Надписи
Если вы не особенно интересуетесь древними традициями, то на запястье можно сделать надпись по вашему желанию. Это может быть особая фраза или мотивирующая цитата. Часто в качестве временной тату на запястье пишут имя любимого человека.
Это далеко не полный перечень всего, чем можно украсить свое тело. Выбирайте один из предложенных вариантов или воплощайте свои собственные задумки, ведь временные татуировки тем и хороши, что даже если полученный результат вам не понравится, его всегда можно будет убрать.
Чем рисовать?
Вне зависимости от того, хотите вы на теле заметную роспись или маленькие легкие тату, важно, чтобы она была сделана качественной хной.
Природная хна является естественным красителем, который не вредит коже. Этот продукт получают путем обработки хинного дерева. Естественный цвет этого средства – коричневый.
Вы можете купить этот продукт как в виде порошка, который нужно будет дополнять остальными ингредиентами, так и в форме готовой пасты. Она запакована в удобные конусы, что облегчает процесс создания узоров на коже.
Если вы покупаете хну в виде пасты, то обращайте внимание на точное время изготовления. Самым ярким будет цвет татуировки, нарисованной хной, которая изготовлена не позже, чем за три месяца до покупки.
Также существует и хна разных цветов. Разные оттенки производителям удается получить при помощи красителей. Поэтому если вы покупаете цветной продукт, читайте состав. На некоторые из ингредиентов у вас может быть аллергия.
Как рисовать хной?
Если вы запланировали нарисовать узор самостоятельно, то нужно определиться с рисунком и наметить для себя то, что вы будете изображать на собственном запястье.
Если вам нравятся четкие геометричные фигуры, то можно попробовать выполнит рисунок в африканском стиле. Такие узоры очень четкие и состоят из прямых линий и простых форм.
Более оригинально выглядят росписи в индийском стиле. Они сложнее в плане исполнения, но и смотрятся необычно.
В качестве составляющих такого узора могут быть использованы цветы, элементы растений или простые геометричные фигуры, что бывает реже. Узор такого типа, как правило, очень плотный, и занимает не только часть пространства на запястье, но и распространяется на ладонь.
Для начинающих подойдут простые легкие узоры в европейском стиле. Он соединяет в себе традиции древних народов, и по сути состоит из узоров, которые только выглядят красиво, но не несут в себе глубинного смысла.
Если вы планируете пошагово создавать узоры в домашних условиях, то можно использовать либо готовую пасту, либо продукт, приготовленный в домашних условиях. Если вы делаете средство дома, то его можно дополнить красителем. Саму хну желательно просеять через ситечко или же протолочь. Это позволяет сделать состав более плотным и удобным в нанесении.
Если вы планируете подкрасить однотонную хну, в качестве натуральных красителей можно использовать крепкую чайную заварку, кофе или сахар. Все эти цвета позволяют создавать разные оттенки, которые хорошо смотрятся на загорелой или бледной коже.
Приготовленную в домашних условиях смесь надо поставить в темное место на целые сутки. Это даст возможность всем компонентам пропитаться друг другом и дать в результате нужный цвет. После суток пасту можно перелить в самодельный конус и использовать для прорисовки узоров.
Перед рисованием хной кожу нужно хрошо очистить. Для этого лучше всего воспользоваться скрабом или средством для мягкого пилинга. Так продукт отдаст цвет коже и узор будет выглядеть более насыщенным. А вот увлажняющие кремы лучше не использовать.
О том, как легко нарисовать изящное мехенди с помощью трафарета, смотрите в следующем видео.
Рисунки хной на запястье – это самый простой споооб выразить свою индивидуальность. Такой узор не останется с вами на всю жизнь, поэтому вы можете экспериментировать с выбором нужного узора.
Как нарисовать ногти карандашом поэтапно
В жестоком мире предрассудков и опасности каждый представитель нуждается в средстве защиты. Некоторым растениям было дарованы отравленные шипы, плоды, животные довольствуются размерами, клыками и когтями. Человеку практически ничего не дали, видимо, для того, чтобы у него было минимум шансов выжить, ибо всех достал, а мозг он использовал не по назначению. И все же ему удалось добраться до различных предметов и превратить их оружие. А пока это не случилось, он неплохо грыз плоскими зубами и ногтями. О последних мы и поговорим, мы узнаем как рисовать ногти карандашом. Ногти — более цивилизованная и гуманная версия когтей, практического применения у которых нет. Обычно они растут на руках и ногах человека, но могут и не расти, все зависит от уровня кальция в организме. Входит в список самых ненужных гаджетов человеческого организма вместе с копчиком, бородой и волосами на груди. Даже грызть их считается весьма плохой привычкой, в особенности, если они накрашены лаком. Собственно, это все, что можно с ними делать, но девушки еще не полностью акклиматизировались и до сих пор используют их как оружие и средство защиты, часто весьма эффективно.
Сюрпризы от матушки природы:
Ногти имеют свойство ломаться и приносить этим весьма неловкие проблемы;
Они задуманы так, чтобы ночью, во время сна, расти намного быстрее, а вы этого не замечали;
Так же доказано, что, по неизвестной причине, они растут быстрее после простуды;
Покусанные или поврежденные ногти тоже растут быстрее;
Ногти вообще растут быстрее, чем они должны бы расти;
Отрубание пальцев полностью останавливает их развитие, научно доказано, что это единственный способ.
А теперь, шутки в сторону, и беритесь за карандаши:Как нарисовать ногти карандашом поэтапно Шаг первый. Для начала набросаем место расположения рук. Шаг второй. Теперь аккуратно прорисуйте пальцы обеих рук. Шаг третий. Обведите их толще и добавьте длинные ровные ногти. Шаг четвертый. Теперь можно хорошенько их заштриховать, на руки и стол добавить немного теней. Можно еще и раскрасить. Хотите другие уроки по анатомии человека? Вот вам:
Рисуем человеческую руку;
Кисть руки;
Нос;
Глаза;
Женское лицо;
Рот;
Ухо;
Торс мужчины;
Лицо с бородой;
TrustNo1
Специально для DayFun
22 Идеи рисования от руки и ссылки
Обновлено Я получаю комиссионные за покупки, сделанные по ссылкам в этом посте.
Если вы ищете идеи и ссылки для рисования от руки, у меня есть коллекция, которая поможет вам попрактиковаться в рисовании руками.
Рисование руками может быть одной из самых сложных задач, с которыми сталкиваются художники. Многие художники рассказывают истории о том, как их персонажи кладут руки в карманы или за спину, чтобы не рисовать руки.
Несколько советов, которые следует помнить при рисовании рук, заключаются в том, что основная форма руки — квадратная. Также важно отметить, что пальцы не прямые, а немного согнуты.
Рисование рук по ссылкам — отличная практика, которая в конечном итоге приведет к тому, что вы научитесь рисовать, опираясь на свое воображение.
Давайте соберем наши принадлежности
Набор для рисования: Мне очень нравится набор Castle Art Supplies, который удовлетворяет все мои потребности в рисовании! Купить на Amazon
Sketch Book Когда дело доходит до создания эскизов, вы не ошибетесь с Strathmore серии 300.Купить на Amazon
Цветные ручки: Это цветные ручки, которые я использую всякий раз, когда добавляю цвет к своим рисункам. Я их люблю! Купить на Amazon
Идеи и ссылки для рисования от руки
Ознакомьтесь с этими 19 идеями и справочными материалами для рисования от руки, чтобы получить вдохновение и потренироваться в рисовании руками.
Используйте метод сетки
Метод сетки включает рисование сетки поверх эталонной фотографии, а затем легкое рисование сетки на бумаге для рисования в масштабе.
Метод сетки поможет вам с размещением вашего рисунка.Это даст вам ориентир между фотографией и вашим холстом.
Кредит: ashi_force
Кредит: destroyan
Добавление цвета
Добавление цвета к вашему рисунку может быть отличным способом выделить ваш рисунок.
Вы можете использовать цветные карандаши, пастель или даже акварельную краску, чтобы добавить цвета своему рисунку.
Кредит: dianetics_art
Кредит: dobb.art
Практика слепого рисования контура
Слепое рисование контура — это практика рисования контура объекта, не глядя на бумагу.
Слепой контурный рисунок полезен, потому что он тренирует глаза и руки работать в команде.
Это всегда помогает художнику увидеть все детали предмета.
Кредит: hands_and_snakes
Кредит: happy_digest
Ежедневная практика зарисовок
Если вы хотите научиться рисовать лучше, лучшее, что вы можете делать, — это практиковаться ежедневно.
Я рекомендую ежедневно выделять час на рисование. Не беспокойтесь о том, что ваша работа будет идеальной. Чем больше вы тренируетесь, тем лучше будет становиться лучше.
Кредит: jstqw
Кредит: konstnej
Не растушевывайте пальцами
Когда пришло время растушевывать, постарайтесь не растушевывать пальцами.
Когда вы растираете пальцами, масло с вашей кожи переходит на бумагу и может повлиять на внешний вид вашего рисунка.
Опять же, я рекомендую смешивать пни для смешивания вашей работы.
Кредит: lemon_oh5
Кредит: lensleychristophart
Используйте растушевку
Карандашам бывает сложно получить хорошее растушевывание.Однако вы можете создать эффект плавного кровотечения, используя растушевку.
Смесительные пни отлично подходят для размазывания графита и древесного угля.
Кредит: nemaiza
Кредит: portraitsandmore.nee
Постарайтесь не пачкать
По возможности избегайте размазывания рисунка. Вы можете подложить под руку лист бумаги, чтобы свести к минимуму смазывание рисунка рукой.
Это поможет убедиться, что после завершения у вас будет чистый вид.
Помните, вы можете использовать размытие в своих интересах, чтобы сгладить затенение.
Кредит: rosebeamz
Кредит: sherinachin
Выбор карандашей
Прежде чем вы начнете рисовать, важно выбрать правильный карандаш.
Если вы новичок в рисовании и не знаете, с какого уровня карандаша начать, я рекомендую начинать набросок карандашом по шкале H.
Вы можете закончить рисунок карандашом более темного цвета, например, карандашом по шкале B.
Кредит: Получите рисунки
Кредит: Получите рисунки
Кредит: Получите рисунки
Кредит: Получите рисунки
Кредит: srvntz
Кредит: theunnoticedwild_flower.92
Кредит: varvaryundus_art
Кредит: victoria.art.26
Кредит: whitee.gr
Я надеюсь, что вы смогли найти вдохновение в идеях рисования от руки и ссылках в этом посте.
Еще сообщения, которые вам могут понравиться:
Посмотреть красивые рисунки дизайнеров, которые все еще работают вручную
Джон Гачот, Gachot Studios
их творческая идентичность.«Я художник и часто рисую в свободное время, поэтому включение этого в мою дизайнерскую практику происходит естественным образом», — говорит Джон Гачот, соучредитель с женой Кристин из фирмы Gachot Studios AD100. «Свобода воображения проистекает из такой гибкой среды, которая полезна при проектировании комнаты, предмета мебели или даже небольшой архитектурной детали. Также существует более глубокая, человеческая связь с готовым продуктом », — делится он.
Рисунок Стивена Алеша
Стивен Алеш, Роман и Уильямс
Пышные и замысловатые рисунки, которые создает Стивен Алеш, являются важным элементом разнообразной продукции AD100 фирмы Roman and Williams и используются в тандеме с современными ресурсами.«Для большинства проектов в RW я буду рисовать от руки в перспективе и планы этажей первоначальной концепции», — говорит он. Они становятся все более активными по мере продолжения работы и в конечном итоге становятся ключевым компонентом при создании чертежей САПР, строительной документации и рабочих чертежей. По сравнению с очень реалистичными изображениями, которые могут быть «слишком много информации слишком рано», ручные рисунки «облегчают понимание вещей и оставляют место для корректировки». Настоящее заклинание, которое мы ищем, происходит от тихого времени за чертежным столом и от того, что рука решает делать. На этом чертеже 2005 года Top of the Standard в Нью-Йорке, также известном как Boom Boom Room, показано, что, как вспоминает Алеш, можно было бы сделать на начальном и среднем этапе разработки дизайна.
Рисунки Айка Клигермана Баркли
Станьте участником AD PRO
Купите сейчас, чтобы получить неограниченный доступ и все преимущества, которые могут испытать только участники.
Arrow
Марджи Лавендер, Айк Клигерман Баркли
«Рисование от руки — важная и почитаемая часть процесса проектирования Айка Клигермана Баркли.Это дает нам свободу исследовать идеи плавно и органично, прежде чем мы увлечемся технической детализацией проекта », — говорит Марджи Лавендер, старший архитектор IKB, фирмы AD100, базирующейся в Нью-Йорке и Беркли, Калифорния. «Рисунок от руки вызывает больше воспоминаний, чем цифровая визуализация, и он оставляет пространство для воображения как архитектора, так и клиента. Это инструмент, который мы используем вначале для передачи наших концептуальных идей клиенту, но также тот, который мы используем внутри компании на протяжении всей работы в качестве условного обозначения для решения задач проектирования.
Красивые научные полевые заметки показывают, почему рисование от руки все еще необходимо.
Если бы вы телепортировали Чарльза Дарвина из середины XIX века в наши дни, он наверняка был бы в восторге от всех тех волшебных технологий, которые мы считаем само собой разумеющимися. Но если вы отправите его в научную полевую экспедицию, он может быть удивлен по другой причине: ученые «будущего» по-прежнему в значительной степени полагаются на рукописные заметки, нацарапанные на бумаге, для записи своих открытий. Почему? Черт, у нас есть iPhone, планшеты и подключенные к Интернету сверхмозги в изобилии — почему, черт возьми, работающие исследователи все еще используют ту же технологию мертвого дерева, которую Дарвин использовал для рисования черепах на Галапагосских островах?
Майкл Кэнфилд, ученый и автор новой книги Field Notes on Science and Nature , приводит убедительные аргументы в пользу того, почему это так. Во-первых, полевые тетради — по крайней мере, те, что в этой книге — просто великолепны. Уже одно это может вдохновить какого-нибудь любознательного молодого человека заняться наукой: очевидно, что это не вся статистика и таблицы. (Хотя я уверен, что это неизбежно.) В этом виде работы есть человеческая, личная душа , которую фиксируют эти наброски и диаграммы: что не так уж удивительно, учитывая, что наука требует не меньше креативности для этого. преуспевают, как и так называемые «творческие» профессии.
Но если серьезно: в наше время действительно ли бумага и карандаш являются полезными инструментами для полевой записи (особенно по сравнению с видео высокого разрешения или голосовыми заметками, загружаемыми и автоматически добавляемыми в облако)? Безусловно, — говорит Кэнфилд Co.Design. «Он не обязательно включает в себя каждый фрагмент данных, но хорошая научная документация фиксирует развитие мышления, методов и даже странствий, которые входят в конкретную работу», — объясняет он. Другими словами: письменные заметки более полезны для истории, для установления мета-записи о том, как на самом деле проводилось исследование, чем просто сами данные.Он фиксирует творческий процесс человека, мышление, лежащее в основе мышления.
Более того, продолжает Кэнфилд, бумажные документы могут храниться дольше, чем их цифровые аналоги. «Если бы много лет назад вы вели полевые заметки об Apple 2E, где бы они были сейчас? Если вы сохраните свои полевые заметки сегодня на iPad 2, насколько легко будет их найти и получить к 2030 году? У меня до сих пор есть полевой блокнот от моего прадеда 1891 года, и я могу получить к нему доступ, даже когда пишу это электронное письмо ». (См. Также: Чарльз Дарвин.)
Наконец, более тонкий момент — инструменты, которые мы используем, чтобы помочь нам думать, на самом деле формируют наше мышление, замечаем мы это или нет. Цифровые интерфейсы на данный момент во многих отношениях гораздо менее гибки, чем бумага и карандаш. Если вам нужно ввести данные в определенное поле ввода с определенным типом взаимодействия, это изменит то, как, когда и почему вы это делаете. «Уводят ли нас эти высокотехнологичные инструменты ближе или дальше от« зорких наблюдателей »?» — спрашивает Кэнфилд. «То есть, технологическое приложение поддается существенному наблюдению или оно просто предназначено для сбора данных? Сбор данных — это не то же самое, что наблюдение.Хорошим примером этого является сравнение процесса цифровой фотографии с созданием эскиза ». Любой художник скажет вам, что рисование — это, прежде всего, упражнение на то, чтобы смотреть и замечать — два навыка, по-прежнему жизненно важные для натуралистов.
Но не отвергайте Кэнфилда как луддита — он такой же поклонник современных технологий, как и любой другой работающий ученый. Но и не стоит пока сбрасывать со счетов силу бумаги. Как показывают эти зарисовки, эти двое, вероятно, будут мирно существовать еще долгие годы.
Blessing Mini Notebook 224 страницы Красивая ручная роспись Обложка Блокнот Ручной рисунок, который нужно сделать Блокнот Журнал Блокнот для письма Кошачий стиль Блокнот для рисования вручную Блокноты и блокноты haireffex Composition Notebooks
Блессинг Мини-блокнот 224 страницы Красивая ручная роспись Обложка Блокнот Ручной рисунок, который нужно сделать Блокнот Журнал Блокнот для письма Кошачий стиль Блокнот для рисования вручную Блокноты и блокноты haireffex Composition Notebooks
Blessing Mini Notebook 224 страницы Красивая обложка с ручной росписью Тетрадь Ручное рисование Список дел Блокнот Журнал для письма Блокнот для рисования в стиле кошки, Блокнот для записей в стиле кошки Блокнот для рисования вручную Blessing Mini Notebook 224 страницы Красивая ручная роспись на обложке Блокнот Ручное рисование, которое нужно сделать Блокнот со списком, Мини-блокнот, 224 страницы Красивая ручная роспись Обложка Блокнот Ручное рисование, чтобы сделать Список Блокнот для записей Журнал для письма Блокнот для рисования в стиле кошки (Благословение): Дом и кухня, Делайте покупки по честной цене Сэкономьте 20% на продуктах первого заказа на цены со скидкой Откройте для себя свой любимый бренд Лучшая цена, обслуживание и самая быстрая доставка! Сделайте список записной книжки для журнала Pad для письма в стиле кошки.
Благословение Мини-блокнот 224 страницы Красивая ручная роспись обложка Блокнот Ручной рисовать список дел Блокнот для записей в стиле кошки Блокнот для рисования вручную
Мини-блокнот, 224 страницы Красивая ручная роспись обложка Блокнот для рисования Список дел Блокнот для записей в кошачьем стиле Записная книжка для рисования (Благословение): Дом и кухня. Мини-блокнот, 224 страницы, красивая ручная роспись, обложка, блокнот, ручная роспись, список, блокнот, журнал, блокнот для письма, ручной блокнот для рисования в стиле кошки (благословение): Дом и кухня.Бумага высокого качества. Все страницы этого блокнота сделаны из тонкой бумаги, которую нелегко оторвать или поцарапать ручкой. 。 Достаточно страниц — Этот блокнот с общим количеством листов 224 страницы, в том числе 160 страниц планирования расписания, 32 желтых страницы, 32 страницы решетки. 。 Легко писать и рисовать — Бумага этого блокнота достаточно гладкая и гладкая, чтобы писать и рисовать, без прилипаний и разрывов чернил. 。 Красивый и прочный дизайн корешка книги — Этот ноутбук имеет красивый и прочный дизайн корешка книги, вы можете писать, полностью развернув его.。 Красивая обложка с ручной росписью — Этот блокнот имеет очень красивую обложку с ручной росписью, которая очень привлекательна, и вам понравится писать. 。 Спецификация: Внутренняя страница: Планирование расписания 160 страниц ((2 x Самозаполненный календарь + 6 x пустых страниц + 8 страниц сетки) x 10) + 32 желтых страницы + 32 страницы решетки。 Тип: Благословение / Еда / Рыбный флаг / Благовония Lore (необязательно)。。 Список пакетов: 1 блокнот。。。。
Обратите внимание, что с 1 июля по 2 сентября парикмахерский салон будет закрыт по воскресеньям.
Благословение Мини-блокнот 224 страницы Красивая ручная роспись Обложка Блокнот Ручной Рисовать список дел Блокнот Журнал Блокнот для письма Кошачий стиль Ручной блокнот для рисования
Версия
удобна и удобна в носке. Стопорный воротник: стопорный воротник и ограничивающая канавка обеспечивают точную увеличенную длину. Эти губки идеальны для мытья поверхностей, не намокая их. Портативный школьный рюкзак для путешествий. Вместо клея более низкого качества, используемого некоторыми другими производителями, готового для подарка себе или кому-то еще, Blessing Mini Notebook 224 Pages Красивая ручная роспись Обложка Блокнот Ручной рисунок, который нужно сделать Список Блокнот для журнала Блокнот для письма в стиле кошки Блокнот для рисования вручную , С Рождеством и счастливого Нового года, купите Fel-Pro 60184 крепежную прокладку карбюратора: карбюраторы и детали — ✓ Возможна БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА при определенных покупках.он изготовлен из нейлонового материала. КАК РАЗМЕСТИТЬ ЗАКАЗ НА РАЗРАБОТКУ: Если вам требуется больше, чем пара незначительных изменений. Поставляется с подставкой для удобной работы. : Danzcue Женский комбинезон с длинным рукавом Боди Одежда для танцев: Спорт и отдых, Blessing Mini Notebook 224 Pages Красивая ручная роспись Обложка Ноутбук Ручной рисунок, который нужно сделать Список Блокнот для журнала Блокнот для записи в стиле кошки Блокнот для рисования вручную . которые используются для предложений и идей по декору, «Трио керамических фигурок птиц» южноафриканского художника Вибке.Пожалуйста, просмотрите все фотографии перед покупкой. Эта нить производится в Германии и хорошо известна своей прочностью и блеском. Изготовлен вручную на застежке серебристого цвета. ПРИМЕЧАНИЕ. Имейте в виду, что доставка займет от 2 до 5 недель. Blessing Mini Notebook 224 страницы Красивая ручная роспись Обложка Ноутбук Ручной обращается список дел Блокнот для записей Блокнот для рукописного ввода в стиле кошки Тетрадь для рисования в стиле кошки , этот полупрозрачный материал легко чистится, — Изготовлен из высококачественной стали. Сосредоточен на 3 основных ценностях — Простота.Пожалуйста, ищите «OSTELY Women’s Dresses» для большего выбора, добавлялось все больше и больше инновационных товаров, включая компьютерные весы. но как любое изделие с высоким содержанием хлопка. Благословение Мини-блокнот 224 страницы Красивая ручная роспись Обложка Блокнот Ручной обращается список дел Блокнот Журнал Блокнот для письма в стиле кошки Ручной блокнот для рисования . Этот центральный ходовой фонарь и стоп-сигнал привлекают внимание следующих автомобилей. быстрая усадка и стабильные характеристики. эффект, позволяющий избежать смешивания остатков пищи / фекалий с водой, в комплекте с многочисленными карманами для инструментов и предметов первой необходимости.4 * Не надевайте его, когда принимаете ванну. На это не влияют ни время, ни место. Благословение Мини-блокнот 224 страницы Красивая ручная роспись Обложка Блокнот Ручной обращается список дел Блокнот Журнал Блокнот для письма в стиле кошки Ручной блокнот для рисования .
Мы используем файлы cookie на нашем веб-сайте, чтобы предоставить вам наиболее релевантный опыт, запоминая ваши предпочтения и повторные посещения. Нажимая «Принять», вы соглашаетесь на использование ВСЕХ файлов cookie.
Управление согласием
перейти к содержанию
Благословение Мини-блокнот 224 страницы Красивая ручная роспись Обложка Блокнот Ручной рисовать список дел Блокнот Журнал Блокнот для письма Кошачий стиль Ручной блокнот для рисования
Сделано в США 025100R Springhill 8.Цифровая карта 5 x 11 Letter, синяя, 250 листов / 1 пачка, 90 фунтов. Белый регулируемый органайзер для ящиков OFKPO Расширяемые перегородки для ящиков Пластиковые перегородки для ящиков для комода в спальне Ящики для комодов 4 X 11 дюймов, 3M Scotch 3/4-дюймовая лента для скрапбукинга. №20, 18 дюймов x 18 дюймов, футляр 36 Instapak Quick, расширяющийся при комнатной температуре пенопластовый упаковочный пакет. 1000 изображений Подлинная 800015-102 P330i P430i Красная монохромная лента для принтеров Zebra iSeries и C Series. Ремесленные комнаты Наклейки на классную доску OnUpgo 90 многоразовых наклеек премиум-класса с белым мелом 3 мм для маркировки банок, свадеб и организации вечеринок дома и на кухне, настольный флип-календарь Stand Up Office Table Planner Date Notepad Настольный календарь учителя 2019-2020 Ежемесячный стол Семья или бизнес Офис.Пробковая полоса Quartet Cork Roll Natural 24 x 48 дюймов 103. Набор доски объявлений Carson Dellosa Key Education Feelings 810001, Walmeck MAOTAIZI Специальное дизайнерское отверстие HB Карандаш Школьные принадлежности Деревянные треугольные карандаши Пакеты для больших объемов карандашей Предварительно заточенные для детей, которые пишут, корректируют осанку Набор для захвата / крышки / 10 шт. Карандаши синие. Ты моя любимая сука. Смешные подарки для подруги-парня. Ты моя любимая сука. Брелок для пар. Емкость 39 фунтов M8 x 15 мм uxcell® 2 шт. 2-дюймовые поворотные самоустанавливающиеся колеса из нейлона с 360-градусным резьбовым штоком.3 блокнота в упаковке 4 x 6 дюймов разных неоновых цветов с подкладкой Post-it 4645-3SSAN Супер липкие заметки, чехол для ноутбука KIZUNA Сумка 13,3 дюйма Водонепроницаемый ноутбук для компьютеров 13 / MacBook Pro / MacBook Air / Surface Book / ThinkPad L380 Yoga / Hp EliteBook 830 G5 / Lenovo X1 Carbon / 14 Huawei MateBook D, YaptheS 10Pcs Металлический переплет с отрывными листами круглой формы Никелированный шарнирный переплет для книг Разъемные кольца для скрапбуков, альбомов, календарей, канцелярских принадлежностей. Прозрачный клейкий упаковочный лист с верхней загрузкой / конверты с транспортными этикетками 7.5 x 5,5 100 упаковок Пакеты для упаковочного листа BESTEASY, 10 рулонов с 1 держателем картриджа Совместимые этикетки для папок с файлами Brother DK-1203 2/3 x 3-7 / 16 Замена для QL-800 QL-810 QL-700 QL-500 QL-1050 Принтер этикеток, 7 белых на черном круглой формы Наклейки розничного размера Клей 3500 Этикетки Розничная торговля одеждой 13 мм или 0,5 в диаметре. Декабрь 2020 январь 2020 FranklinCovey Classic Blooms на двух страницах ежемесячно с кольцевыми вкладками, Моей маме в день свадьбы Моим родителям в день свадьбы Карточка для матери невесты Моей маме в день свадьбы Открытка на день свадьбы Мать.
Благословение Мини-блокнот 224 страницы Красивая ручная роспись Обложка Блокнот Ручной рисунок, который нужно сделать Блокнот Журнал Блокнот для письма Кошачий стиль Ручной блокнот для рисования
Мини-блокнот, 224 страницы Красивая ручная роспись Обложка Блокнот Ручной рисунок для списка Блокнот для записей Блокнот для рукописного ввода в стиле кошки (Благословение): дом и кухня, покупки по честной цене Сэкономьте 20% на товарах первого заказа по сниженным ценам Откройте для себя свой любимый бренд Лучшая цена, сервис и самая быстрая доставка! Благословение Мини-блокнот 224 страницы Красивая ручная роспись Обложка Блокнот Ручной рисовать список дел Блокнот Журнал Блокнот для письма Кошачий стиль Ручной блокнот
Обычная рукописная надпись: рисование баннера
Привет, друзья! Пришло время еще несколько советов и приемов, которые сделают ваши проекты рукописных надписей невероятно невероятными! Многие из вас недавно спрашивали меня, как нарисовать простой баннер в качестве украшения ваших буквенных фраз.Итак, сегодня давайте сосредоточимся на…
Рисование баннера Материалы:
бумага и маркер (вот и все)! Мой особый маркер — черная ручка Tombow Dual Brush Pen
.
Шаг 1. Нарисуйте изгибающуюся линию. Это будет верх вашего баннера. Вы можете сделать его сколь угодно длинным или коротким… подумайте, что вы собираетесь написать внутри, и используйте это, чтобы оценить, насколько большим должен быть ваш баннер. Если хотите, можете сначала нарисовать слово карандашом, а затем обойти его, чтобы убедиться, что оно подходящего размера.
Шаг 2. Нарисуйте соответствующую изогнутую линию в нижней части баннера. Эта линия должна быть немного короче, чем верхняя. Не волнуйтесь, если он не совсем идеален … помните, это искусство!
Шаг 3. Соедините верхнюю и нижнюю линии двумя короткими вертикальными линиями. Мне нравится, когда мой изгиб немного выходит наружу.
Шаг 4: Проведите линию чуть больше середины каждой стороны вашего баннера, чтобы создать верхнюю часть «хвостов».”
Шаг 5: Прикончите хвосты. Для этого нарисуйте боковую V-образную форму, затем соедините ее с нижней частью вашего баннера. Опять же, не беспокойтесь о совершенстве. Стороны не обязательно должны быть идентичными… их тоже не будет на настоящем баннере.
Шаг 6: Проведите небольшую изогнутую линию, соединяющую нижний угол вашего баннера с местом, где с ним соединяется хвост. Создается впечатление, что баннер свернут.
Шаг 7: Добавьте детали, если хотите. Эта часть не является обязательной, но если вы хотите пофантазировать, вы можете добавить короткие линии, чтобы выделить определенные точки, и раскрасить эту «сложенную» область, которую вы только что нарисовали.
Теперь вы готовы добавить свое слово! Для этого я выбрал слово «Празднуйте», написанное заглавными буквами. Затем я вернулся и увеличил толщину левой части каждой буквы. Очень просто!
Баннер — это действительно забавное маленькое украшение, которое можно использовать во всех видах надписей.Просто выберите слово, которое хотите выделить, и поместите его внутрь, а другой текст расположите вокруг него. Проверить это…
Теперь ваша очередь! Разбейте этот маркер (подойдет любой!} И посмотрите ваши баннеры! Обязательно поделитесь ими в группе Facebook, чтобы мы все могли поддерживать друг друга! И не пропустите другие посты из серии Basic Hand Lettering!
Обычная ручная надпись
Алфавит для рукописного ввода
Изгибы виноградной лозы Украшения со стрелками
БОЛЬШЕ ОТ AMYLATTACREATIONS
Получите больше идей и вдохновения в нашем бесплатном еженедельном информационном бюллетене!
Вы успешно подписались!
«Этюд рук» Леонардо да Винчи
Этот красивый набросок трех рук находится в Королевской библиотеке Виндзорского замка и демонстрирует пристальное внимание Леонардо да Винчи к анатомической правильности и эффектам света и тени, а также восхищение ею.
Внизу одна рука сложена под другую, более развитая, как будто лежит на коленях. Эта слегка нарисованная рука кажется призраком верхней руки, держащей веточку какого-то растения — очертания большого пальца почти идентичны. Эти две высокоразвитые руки обработаны темными штриховками и белыми меловыми бликами, что создает ощущение массы даже на листе бумаги.
В каждом изображено с особой тщательностью все, от мускулов подушечки большого пальца до морщин кожи вдоль суставов пальцев.Даже когда Леонардо легко рисует остальную часть предплечья или «призрачную» руку, его линии ловкие и уверенные, показывая, как сильно он стремился изобразить человеческую форму правильно.
Предварительное исследование?
Хотя первый пример его исследований анатомии и вскрытия произошел только в 1489 году, в рукописи Виндзора B, его интерес к этому предмету, несомненно, кипел прямо на поверхности, и это, безусловно, очевидно в этом эскизе. Леонардо, казалось, рисовал свои идеи и заметки по мере того, как они приходили к нему, и в этом ключе мы также видим слегка нарисованную голову старика в верхнем левом углу; возможно, одна из тех быстрых карикатур на человека, чьи особенности поразили его, когда он проходил мимо.
Многие ученые считают этот набросок предварительным исследованием для «Портрета женщины», которая вполне могла быть знаменитой красавицей эпохи Возрождения Джиневра де Бенчи, в Национальной галерее в Вашингтоне, округ Колумбия. Хотя историк искусства Джорджо Вазари (1511–1574) говорит нам что Леонардо действительно создал портрет Джиневры — «чрезвычайно красивую картину», — говорит он нам, — нет прямых доказательств того, что она действительно является портретом Джиневры. Кроме того, хотя есть явные свидетельства того, что портрет был вырезан, нет никаких дополнительных документов или других рисунков, которые окончательно позволили бы нам сказать, что эти руки принадлежат ей.Тем не менее Национальная галерея создала составное изображение эскиза и портрета.
Это Джиневра де Бенчи?
Джиневра де Бенчи была важной фигурой эпохи Возрождения, и Джон Уокер из National Galler убедительно доказал, что она является предметом портрета Леонардо. Джиневра родился около 1458 года в очень богатой и хорошо связанной флорентийской семье. Он был талантливым поэтом и дружил с выдающимся покровителем эпохи Возрождения Лоренцо Медичи (1469–1492).
Если это действительно Джиневра, портрет еще более усложняется ее покровителем. Хотя он мог быть заказан в честь ее брака с Луиджи Никколини, есть также вероятность, что он был заказан ее, возможно, платоническим возлюбленным Бернардо Бембо. Действительно, не менее трех поэтов, в том числе упомянутый выше Лоренцо Медичи, написали об их романе. К портрету Джиневры «Молодая женщина, сидящая в пейзаже с единорогом» в Музее Ашмола прилагается еще один эскиз; присутствие единорога, как и кредо на оборотной стороне картины («красота украшает добродетель»), говорит о ее невиновности и добродетели.
Источники и дополнительная информация
Джорджо Вазари, «Жизнь Леонардо да Винчи, флорентийского художника и скульптора», Жизни художников , пер. Джулия Конавей Бонданелла и Питер Бонданелла (Оксфорд: Oxford University Press, 1998), 293.
Уокер, Джон. « Ginevra de ‘Benci Леонардо да Винчи.» Отчет и исследования по истории искусства. Вашингтон: Национальная художественная галерея, 1969: 1-22.
15 красивых простых идей для рисования
креативных идей для рисования: 15 небольших, простых идей для рисования
Вот еще одна для вас, любителей каракулей — вот 15 простых идей для рисования, которые вы можете попробовать в своем альбоме, когда вам скучно или у вас есть желание что-нибудь нарисовать.
1. Восходящая луна
Нарисуйте луну, космос, окрестности — все, чтобы напомнить вам о прекрасной ночи. И каково это быть под звездами.
2. Дом цветов
У меня всегда было представление о том, что я — это мой дом, и образы, наполненные цветами, всегда делают меня счастливым. Нарисуйте его и позвольте вашему разуму задержаться на этом изображении.
3. Окно
Нарисуйте окно. Нарисуйте мир, который вы видите, — в его простоте, в любви, в местах, которых вы не можете быть или видеть. Этим окном может быть рисунок.
4. Растения в росте
Сажайте цветы в необычные, причудливые мелочи — И нарисуйте их.
5. Цветы и лепестки дождя
Я люблю практиковаться в рисовании цветов — Существует так много видов цветов. Еще мне нравится изображение падающих лепестков… Так почему бы не собрать их вместе?
6. Снежные горы
Почему-то, когда есть природа, снег и горы, кажется, что время просто не существует. Это может быть воспоминание о тишине, или чистой белизне, или о сдвиге в воздухе, но это ощущение приятно вывести наружу.
7.Сердце из цветов
Когда я думаю о любви, я представляю сердце из цветов. Напомните себе об этом ощущении с помощью небольшого простого рисунка. Всегда помните, что ваше сердце полно цветов.
8. Вселенная
Ваш разум — это вселенная, и я живу, постоянно гонясь за тем, чтобы приспособиться к этому понятию… потому что в этом мире нет ничего другого, что мне нужно, чтобы чувствовать себя завершенным, но чтобы почувствовать глубокое принятие вселенной в моей голове.
9. Кошки
Рисование животных — отличный способ попрактиковаться в рисовании.Мне нравится рисовать кошек, потому что их легко рисовать, и они просто живут своей жизнью, и я всегда вспоминаю об этом типе энергии, когда рисую их.
10. Цветок в вазе
В том, чтобы иметь только одну вещь, потрясающая простота. Иногда мы оказываемся захваченными всем тем, чего у нас нет в жизни — когда даже одного того, что у нас есть, может быть достаточно, чтобы вернуть нас к ощущению совершенного завершения.
Для врачей всех специальностей, семейных врачей, натуротерапевтов, медиков среднего звена и студентов медицинских вузов, желающих познакомиться с уникальной по своим возможностям методикой экстерорецептивной диагностики и древнейшими основами врачевания лекарственными растениями и написана эта книга, в которой обобщены имеющиеся на сегодня знания и собственный опыт.
Монтессори. Подготовлена известным специалистом в области Монтессори-педагогики, экспертом Ассоциации Монтессори-педагогов России Е. А. Хилтунен.
тетр.
, Воробьева А., Данилюк А., Уткина Е. Наноэлектроника Теория и практика
Он принимал активное участие в боях под Сталинградом.
Самолет был поврежден, вследствие чего продолжать полет было невозможно. Товарищ Калюсин произвел посадку и под огнем противника устранил дефекты, перевязал раненного бортмеханика и вылетел, сохранив боевые приказы и материальную часть.[4]
Калюсин А.В. Рассказ о моём деде, Б.С. Калюсином — Интервью 25.04.2019.
П.
В. Роль латинского языка в медицине и современном мире [Электронный ресурс] / Г. В. Мацакова, Д. А. Мусаева // Солнечный свет : педагогический портал. – Красноярск, 2016. – Режим доступа: http://solncesvet.ru/роль-латинского-языка-в-сов/. – 23.11.2016.
А. Борьба с эпидемиями в годы Великой Отечественной войны [Электронный ресурс] / М. А. Лисовая // Мир Олимпиад. Всероссийские олимпиады и конкурсы : портал. – 2017. – Режим доступа: https://mir-olimpiad.ru/konferentsii/11-mezhdunarodnaya-nauchno-prakticheskaya-studencheskaya-konferentsiya-nauchnye-issledovaniya-2016/. – 15.02.2017.
А. Изучение степени информированности подростков о факторах риска развития неинфекционных заболеваний / М. А. Аксенова, М. М. Беляева // Высшее благо медицины – здоровье : материалы студ. науч.-практ. интернет-конф., Волгоград, 27 янв. 2017 г. – Волгоград, 2017. – С. 47-49.
А. Организация медицинской службы в период Сталинградской битвы // Академия педагогических идей «Новация». Серия: Студенческий научный вестник. – 2016. — № 02 (февраль). – АРТ 07-эл. – 0,3 п.л. – URL: http: // akademnova.ru/page/875550
В.
Для участия в консультациях не нужно закупать оборудование/программное обеспечение, достаточно обычного компьютера с колонками и микрофоном, планшета или смартфона.
Хороший бонус, когда не знаешь, понравится или нет. В студии оказалось светло и уютно, имеется гардероб для верхней одежды и места для ожидания родителей. Обстановка творческая, тишина, на стенах висят лучшие работы учеников. Даже не верится, что так могут рисовать дети. Администратор студии, Светлана, встретила нас, как будто мы уже были здесь ни один раз. Называла меня и ребенка по имени, показала и рассказала помещение студии, познакомила с преподавателем. Ребенок ни сколько не стеснялся, новая обстановка его не пугала. Вежливый и теплый тон сотрудников студии настроил его на творческий лад. Мы купили краски прямо в студии, что было очень удобно. Ребенка одели в фартук, усадили за мольберт и занятие началось. Преподаватель рисования, Попова Светлана Игоревна, человек вежливый и одухотворенный. Занятие проходило в тихой, спокойной обстановке. Отсутствие посторонних шумов и раздражителей помогало сосредоточить внимание ребенка на изобразительном искусстве. Тему рисунка выбирал сам ученик. Рассказывая и показывая, на отдельном мольберте, что и как надо рисовать, какие применять краски, какие линии характерны для данного рисунка, Светлана Игоревна позволила ученику самостоятельно нарисовать выбранную тему, сначала карандашом, а потом и в красках. Я не поверил, что мой ребенок мог такое нарисовать, в детском саду они рисуют по другому. Картина теперь весит у нас дома и радует глаз родителей и гостей. В общем, нам очень понравилось, стали ходить. И не просто ходить, ребенок сам спрашивает, какой завтра день недели и если это день занятий, напоминает: завтра рисование, папа не забудь. Другие кружки и секции, нет-нет, да и спросит: может не пойдем, я устал и т.д. Рисование ни когда! Мне, больше всего нравится, что ребенок отдыхает от суеты и гвалта, сопутствующего атрибута любого мегаполиса. Получает навыки творческого хобби, учится творить и воплощать! Очень надеюсь, что рисование будет спутником его жизни на долгие годы. Хочу сказать огромное спасибо сотрудникам студии, преподавателям, администраторам за позитивный вклад творчества в моего ребенка, для него это очень важно.
Это важно для меня! Отдельное спасибо Анастасии Корниловой за создание такого интересного и полезного кружка изобразительного искусства!
coursera.org
You will examine Japanese history in a new way—through the images created by those who were there—and the skills and questions involved in reading history through images in the digital format. The introductory module considers methodologies historians use to “visualize” the past, followed by three modules that explore the themes of Westernization, in Commodore Perry’s 1853-54 expedition to Japan; social protest, in Tokyo’s 1905 Hibiya Riot; and modernity, as seen in the archives of the major Japanese cosmetics company, Shiseido.
This module will also tap other Visualizing Cultures units on modernization and modernity.
The online course environment features over 20 videos and interactive tools: including a zoom tool to examine works of art at full resolution, polls to compare your thoughts with those of other participants, and discussion boards where teachers around the world will share ideas, plans, and results. Authentic lesson demonstration videos model routines led by real classroom and museum educators with students of varying ages. Interview videos provide focal points for teachers on topics like using thinking routines with emerging language learners and making accommodations for all learners. Having access to a global network of educators who, just like you, want to hone their abilities to teach critical thinking skills will be an added and enduring bonus to your course experience.
00 -14.30
com. Тогда подумайте о пожертвовании … любой суммы. И большое спасибо за вашу поддержку!
Это проявляется в их миссии по подготовке студентов к обучению в позитивно ориентированной среде, воспитанию творческих способностей на всех своих онлайн-курсах по искусству.
Д.!
Эти занятия помогут вам узнать подробности как о теории, так и о прямом применении определенных художественных принципов, что позволит вам дать волю своему воображению, развивая навыки, полезные на рынке.
Они учатся определять потребности клиента и разрабатывать творческие работы на основе различной информации.
Эта программа может быть использована для ускорения вашего образования и, если она принята в определенных художественных школах, может сократить время, которое вы тратите на художественную программу. Фактически, у Sophia Learning есть курсы, которые принимаются партнерскими учреждениями и более 2000 дополнительных художественных школ, колледжей и университетов, включая многие из лучших онлайн-школ искусств. Введение Софии в историю искусства поможет вам получить базовое представление об элементах истории искусства с особым акцентом на западные культуры.Этот курс охватывает от доисторических времен до наших дней, давая учащимся всестороннюю основу для их образования.
Миссия этих классов — сделать вас лучшим художником через понимание искусства и получение удовольствия от него.Вы можете выбрать множество различных курсов, в том числе «Искусство и интерактивность», «Современное искусство и идеи» или «Взгляд на фотографии». Эти курсы предназначены для самых разных людей, включая нынешних учителей изобразительного искусства или людей, которые просто интересуются искусством и хотят узнать больше. Когда вы зарегистрируетесь на бесплатные занятия, у вас будет немедленный доступ ко всем видео, викторинам и программам.
Для многих попасть в университетский городок и посидеть в классе просто невозможно, поэтому электронное обучение так важно. Поскольку все больше и больше университетов используют преимущества современных технологий, онлайн-обучение не ограничивается вашими стандартными академическими темами. Есть много квалифицированных онлайн-школ искусств, которые дают студентам качественное образование, не выходя из собственного дома.
В то время как некоторые курсы позволяют вам двигаться в своем собственном темпе и смотреть видео-уроки на досуге, Schoolism также предлагает практические курсы, на которых инструкторы критикуют вашу работу и помогают понять, где вы можете улучшить. Классы включают Рисование жестами , Цифровая живопись , Основы акварели и Основы освещения .
Большинство классов позволяют вам принимать участие в уроках, когда захотите, поэтому вы не привязаны к определенному дню и времени — отлично подходит для тех, кто работает, одновременно жонглируя школой. Онлайн-сертификаты включают Fashion Business, Interior Design, and Graphic and Digital Design.
Этот процесс был не только тяжелым, но и означал, что в большинстве случаев вам приходилось путешествовать на большие расстояния или покидать дом, чтобы заняться своей страстью. Искусство, будучи областью, которая очень разнообразна и проистекает из чьего-то индивидуального творчества и ума, не всегда требует, чтобы вы проходили тот же процесс, что и другие степени. Многие люди, которые были заинтересованы в изучении этой области, были вынуждены отказаться от этой мечты из-за отсутствия средств или других ресурсов.
Когда вы будете готовы, вы можете получить премиум-версию курса с расширенными уроками и дополнительными функциями. Еще одно преимущество — научить вас рисовать с помощью увлекательных и познавательных уроков. Философия преподавания Стэна: «Когда тебе весело, ты лучше учишься».
Видеоуроки на этом веб-сайте варьируются от классической скульптуры и моделирования существ до рисования фигур и живописи.
которые предлагают еженедельные сессии наставничества и обзор домашних заданий.
Это важный принцип, который даст нам отправную (и неизменную) точку в анализе многочисленных типов животных.
com
На сегодняшний день ситуация особо не изменилась, и многие обращаются к творцам, чтобы увековечить своё прекрасное изображение на полотне.
е. с собственной тени и падающей тени. Штриховать предметы по форме.
Но и отказываться от мечты из-за предрассудка не хочется. Попробуем разобраться с этим вопросом раз и навсегда.
Писать реалистичные пейзажи и портреты с натуры — совсем не обязательно. Набросать на бумаге идею так, чтобы донести ее другому — да, необходимо. Развить этот навык может каждый — для этого не нужно быть одаренным художником.
Если научиться надо срочно, запишитесь на курсы или возьмите уроки у специалиста.
09.2020
11.2020
01.2021
03.2021
Подпишись и расскажи друзьям! Предлагайте свои новости, статьи, рассказы, интересные места и мероприятия.
Обсуждаем все, что связано с нашей жизнью и жизнью наших детей. Делитесь с нами веселой семейной историей, странностями или необычной ситуацией, грустными моментами, откровениями, пишите свои вопросы или советы через кнопку «Предложить новость»↗️ и мы их опубликуем и обязательно вас поддержим! • Все ваши посты мы размещаем Анонимно, если не указано другое.
• Уважаемые подписчики, если ваш пост пропал из предложки, значит он стоит на таймере и ждет своего размещения. Не стоит дублировать его снова. Если пост уже размещён, то мы его не удалим.
• Срочные посты публикуем вне очереди- в начале поста пишите слово «Срочно».
• За несогласованную с администратором рекламу, за любое упоминание подработак и других спам сообщений в комментариях, сразу БАН! За хамство, мат, оскорбление женщин, религии — бан! О случаях хамства и других нарушениях пишите администраторам в сообщения группы.
com/balloons_club_ru Свободный обмен идеями и информацией о работе с воздушными шарами. Аэродизайн. Твистинг. Оформление праздников воздушными шарами.
Для публикации воспользуйтесь пунктом: «Предложить новость»
Тольятти
Офтальмоскопия беременных. Лечение проблем зрения у детей. Подбор очков, мкл. Офтальмоскопия детей. Тонометрия. Диагностика косоглазия. Ортоптическое лечение.
Но такой финиш дает непередаваемые эмоции!
Наверное, именно поэтому я до сих пор в спорте. Ну и после школы я сильно похудела, стандартная гормональная история для девочек. Плюс, после поступления в университет у меня появилась возможность тренироваться два раза в день – и через год работы я отобралась на первенство Европы по кроссу.
Конечно, они близки к средним – например, при работе по 1000 м нужно, чтобы лактат был ближе к 4, хотя и 5 для меня нормально, а по 400 м – в районе 8. Но эти величины очень индивидуальны: могу пробежать темповую, а лактат будет 2,5.
И было чувство опустошения – я открыла календарь и выбрала ближайший старт после чемпионата на десятку. Это оказались “Белые ночи”. Тем более, Питер – родной город моей мамы; она прилетела меня поддержать.
То же самое можно сказать и про поддержку болельщиков.
Можно тактически перебрать: быстро начать, и тогда к финишу ничего не сможешь сделать. Можно так распереживаться, что весь адреналин уйдет еще на разминке и на дистанцию его не хватит. Или соперница так посмотрит, что покажется, что она готова гораздо лучше тебя.
Данилова, как и многие ее подруги по чемпионской команде, уже завершила игровую карьеру, но ряд девушек продолжает выступления в профессиональном футболе, в том числе за национальную команду – Эльвира Тодуа, Ксения Цыбутович, Анна Кожникова.
vk.com/avallon_3_abv
А.) https://vk.com/gruppy_Tokareva
. но подсолнухи ван гога однозначно будут.. картину, чашка и декоративная тарелка уже есть)
А теперь я хотела бы рассказать, как можно совместить на рисунке акварель и восковые мелки.Все мы знаем, что воск и масло с водой не…
А эти качества лучше всего развивать, занимаясь музыкой и рисованием.Поэтому многие покупают своим детям для развития восприятия мира краски, кисти, фломастеры.В…
И это неудивительно, ведь цветы бывают разных форм, размеров и цветов. 
Если вы все же решите использовать больше цветов, будьте осторожны, не смешивайте слишком много оттенков, иначе они станут мутными. Не торопитесь использовать сразу много цветов, иначе вы будете разочарованы конечным результатом.
Чтобы узнать, что это, вам надо отгадать загадку:
Все зависит от того какой вы захотите его нарисовать. Я нарисую подсолнух вверху, другой в низу, а третий будет выглядывать краешком из-за уголка листа. 
. .. Как нарисовать тату на руке гелевой ручкой 32 How to draw a. 21 фев 2019 простыерисунки рисунки drawing рисуемпросто рисункидлядетей Все Видео Канала Рисуем Просто:. .. Как нарисовать 3d рисунок на бумаге поэтапно. БодиАрт На теле, маркером, хной и т.д. Вы часто рисуете ручкой. А чем можно рисовать так, что бы не сказывалось от прикосновений?.
Картинки по запросу рисунки шариковой ручкой поэтапно. 20 Easy Drawing Tutorials for Beginners Cool Things to Draw By Step Татуировки Искусство ТатуТатуировка МаленькаяШрифты Нарисованные От Руки.. .. Каллиграфия и леттеринг для начинающих UXPUB. 11 окт 2018 ТАТУ ИНЬ ЯНЬ на руке гелевой ручкой 301 TATTOO YIN YANG on the hand, gel pen. Просто. Loading Unsubscribe from Рисуем. .. Простые и красивые рисунки карандашом для срисовки. 16 ноя 2016 Но все же если вам нужно руки то писать лучше красиво. даже в зрелом возрасте можно существенно улучшить свой почерк, Она позволит удобно держать ручку на оптимальном расстоянии от. .. Как Нарисовать ТАТУ КОШКИ на руке гелевой ручкой, Рисунки. 21 апр 2016 человека карандашом поэтапно? Это необходимо для того, чтобы кисть руки привыкла рисовать изгибистые линии широкие брови как раз сейчас в моде Далее можно нарисовать губы..
Мы предлагаем вам простые рекомендации на тему «Как красиво нарисовать татуировку самостоятельно».
Если вы не художник – найдите картинку в интернете, например, набрав «как нарисовать татуировки ручкой на руке» или «как нарисовать татуировку для девочек». Отыщется несколько десятков вариантов – надписи, цветы, руны, орнаменты, животные, анимэ и манга. Выведите на принтер в нужном размере. Перенесите на пергамент. Готово
И я поняла, что пора учить его рисовать))) Как-то не хочется на рисунках быть без шеи и талии.
Все эти оттенки подходят для изображения цвета кожи.
Ничего сложного, но для деток 8 лет, это может оказаться просто находкой.
Например, такое. Вроде это мама из мультика, но точно не скажу.
Для удобства я их пронумеровала, как для игры в морской бой!
Татуировка с изображением дракона притягивает взгляд окружающих людей. Она манит
Последний зимний месяц вступил в свои права, а это значит, что на
Уверен каждый попробовал что-то подобное самостоятельно на
Настоящий боевой конь! Это будет наша новая татуировка. Не для
ru
ru
Такие временные татуировки ранее были частью сложных ритуалов, а сейчас считаются просто красивым декоративным элементом на теле.
Выбирайте один из предложенных вариантов или воплощайте свои собственные задумки, ведь временные татуировки тем и хороши, что даже если полученный результат вам не понравится, его всегда можно будет убрать.
Такие узоры очень четкие и состоят из прямых линий и простых форм.
После суток пасту можно перелить в самодельный конус и использовать для прорисовки узоров.
Входит в список самых ненужных гаджетов человеческого организма вместе с копчиком, бородой и волосами на груди. Даже грызть их считается весьма плохой привычкой, в особенности, если они накрашены лаком. Собственно, это все, что можно с ними делать, но девушки еще не полностью акклиматизировались и до сих пор используют их как оружие и средство защиты, часто весьма эффективно.
На этом чертеже 2005 года Top of the Standard в Нью-Йорке, также известном как Boom Boom Room, показано, что, как вспоминает Алеш, можно было бы сделать на начальном и среднем этапе разработки дизайна.
Во-первых, полевые тетради — по крайней мере, те, что в этой книге — просто великолепны. Уже одно это может вдохновить какого-нибудь любознательного молодого человека заняться наукой: очевидно, что это не вся статистика и таблицы. (Хотя я уверен, что это неизбежно.) В этом виде работы есть человеческая, личная душа , которую фиксируют эти наброски и диаграммы: что не так уж удивительно, учитывая, что наука требует не меньше креативности для этого. преуспевают, как и так называемые «творческие» профессии.
Если вам нужно ввести данные в определенное поле ввода с определенным типом взаимодействия, это изменит то, как, когда и почему вы это делаете. «Уводят ли нас эти высокотехнологичные инструменты ближе или дальше от« зорких наблюдателей »?» — спрашивает Кэнфилд. «То есть, технологическое приложение поддается существенному наблюдению или оно просто предназначено для сбора данных? Сбор данных — это не то же самое, что наблюдение.Хорошим примером этого является сравнение процесса цифровой фотографии с созданием эскиза ». Любой художник скажет вам, что рисование — это, прежде всего, упражнение на то, чтобы смотреть и замечать — два навыка, по-прежнему жизненно важные для натуралистов.
Сосредоточен на 3 основных ценностях — Простота.Пожалуйста, ищите «OSTELY Women’s Dresses» для большего выбора, добавлялось все больше и больше инновационных товаров, включая компьютерные весы. но как любое изделие с высоким содержанием хлопка. Благословение Мини-блокнот 224 страницы Красивая ручная роспись Обложка Блокнот Ручной обращается список дел Блокнот Журнал Блокнот для письма в стиле кошки Ручной блокнот для рисования . Этот центральный ходовой фонарь и стоп-сигнал привлекают внимание следующих автомобилей. быстрая усадка и стабильные характеристики. эффект, позволяющий избежать смешивания остатков пищи / фекалий с водой, в комплекте с многочисленными карманами для инструментов и предметов первой необходимости.4 * Не надевайте его, когда принимаете ванну. На это не влияют ни время, ни место. Благословение Мини-блокнот 224 страницы Красивая ручная роспись Обложка Блокнот Ручной обращается список дел Блокнот Журнал Блокнот для письма в стиле кошки Ручной блокнот для рисования .
Ремесленные комнаты Наклейки на классную доску OnUpgo 90 многоразовых наклеек премиум-класса с белым мелом 3 мм для маркировки банок, свадеб и организации вечеринок дома и на кухне, настольный флип-календарь Stand Up Office Table Planner Date Notepad Настольный календарь учителя 2019-2020 Ежемесячный стол Семья или бизнес Офис.Пробковая полоса Quartet Cork Roll Natural 24 x 48 дюймов 103. Набор доски объявлений Carson Dellosa Key Education Feelings 810001, Walmeck MAOTAIZI Специальное дизайнерское отверстие HB Карандаш Школьные принадлежности Деревянные треугольные карандаши Пакеты для больших объемов карандашей Предварительно заточенные для детей, которые пишут, корректируют осанку Набор для захвата / крышки / 10 шт. Карандаши синие. Ты моя любимая сука. Смешные подарки для подруги-парня. Ты моя любимая сука. Брелок для пар. Емкость 39 фунтов M8 x 15 мм uxcell® 2 шт. 2-дюймовые поворотные самоустанавливающиеся колеса из нейлона с 360-градусным резьбовым штоком.3 блокнота в упаковке 4 x 6 дюймов разных неоновых цветов с подкладкой Post-it 4645-3SSAN Супер липкие заметки, чехол для ноутбука KIZUNA Сумка 13,3 дюйма Водонепроницаемый ноутбук для компьютеров 13 / MacBook Pro / MacBook Air / Surface Book / ThinkPad L380 Yoga / Hp EliteBook 830 G5 / Lenovo X1 Carbon / 14 Huawei MateBook D, YaptheS 10Pcs Металлический переплет с отрывными листами круглой формы Никелированный шарнирный переплет для книг Разъемные кольца для скрапбуков, альбомов, календарей, канцелярских принадлежностей. Прозрачный клейкий упаковочный лист с верхней загрузкой / конверты с транспортными этикетками 7.5 x 5,5 100 упаковок Пакеты для упаковочного листа BESTEASY, 10 рулонов с 1 держателем картриджа Совместимые этикетки для папок с файлами Brother DK-1203 2/3 x 3-7 / 16 Замена для QL-800 QL-810 QL-700 QL-500 QL-1050 Принтер этикеток, 7 белых на черном круглой формы Наклейки розничного размера Клей 3500 Этикетки Розничная торговля одеждой 13 мм или 0,5 в диаметре. Декабрь 2020 январь 2020 FranklinCovey Classic Blooms на двух страницах ежемесячно с кольцевыми вкладками, Моей маме в день свадьбы Моим родителям в день свадьбы Карточка для матери невесты Моей маме в день свадьбы Открытка на день свадьбы Мать.
