Тема: Пейзаж в графике. Линия, штрих, пятно в технике «граттаж».
— развитие образного восприятия визуального мира;
— реализация творческого потенциала в собственной художественно-творческой деятельности
— формирование у учащихся умений и навыков практической деятельности в изображении пейзажа с использованием техники «граттаж», используя линию, штрих, контраст, пятно;
— развитие воображения, фантазии, художественно – образного мышления;
— воспитание эстетических чувств к окружающей природе и бережного отношения к ней.
Зрительный ряд: репродукции картин с изображением пейзажа.
Оборудование : подготовленные(загрунтованные) листы бумаги и наброски пейзажей, мультимедийный проектор,презентация к уроку, образцы работ учеников в технике граттаж, деревянные палочки.
Продолжительность урока: 30 минут.
Ход урока.
Подготовка рабочего места, приветствие учащихся. Создание благоприятной обстановки.
Здравствуйте, мои дорогие ученики и наши гости. Я рада видеть вас на уроке. Надеюсь, что этот урок будет для вас интересным, полезным, а главное принесет много положительных эмоций, и вы останетесь довольны проделанной работой на уроке. Я желаю вам бурной фантазии, мастерства и успехов.
Ребята, давайте сейчас мы с вами немного поиграем, попробуем разгадать кроссворд.
7. У карандаша простого
Вмиг сотрет ее она.
6. У меня есть карандаш, Разноцветная гуашь, Акварель, палитра, кисть И бумаги плотный лист, А еще – мольберт-треножник, Потому что я … художник
5. Натюрморт, пейзаж, портрет Я рисую сотни лет. Очень с красками дружу И художникам служу. Мягкая, как кисочка Тоненькая.. кисточка)
4.Он живёт в семье большой, Носит колпачок цветной, В руки просится играть И умеет рисовать.
Своего он дела мастер, Называется… (Фломастер)
3. Есть краски нежные, Они светлы, как солнечные дни. Прозрачны, будто бы апрель. Они зовутся…Ответ: (Акварель)
Всё раскрашиваем сами Разноцветными носами. ответ:(Карандаши)
1. Есть удивительные краски, Они волшебны, будто в сказке. Напишем яркий мы пейзаж, Поможет в этом нам …Ответ: (Гуашь)
Какое слово у нас получилось? Графика
-А что такое графика?(вопрос к классу).
Само слово “графика” происходит от греческого слова “графо” — “пишу”, “черчу”, “рисую”.
Слайд 2? А вот еще одна загадка: (фрагмент мультфильма)
Если видишь на картине –
Нарисована река,
Или ель и белый иней,
Или сад и облака.
Или снежная равнина,
Или поле и шалаш,
Обязательно картина называется… (пейзаж).
Что такое пейзаж?
Учитель. В искусстве изображение природы, местности называется пейзаж. При этом художник никогда не пишет картину равнодушной рукой, он вкладывает в произведение душу. Тогда картина создает настроение, задевает за живое, становится произведением искусства.
— Чем пейзаж в живописи отличается от графического пейзажа? Ребята, а всегда ли художник создаёт свои работы при помощи красок и кисточки?
— Конечно же, нет! Он может работать красками, пастелью, угольком, карандашами … и получаются живописные и графические рисунки.
(Слайды 4 – 9)
— Посмотрите на экран. Скажите, пожалуйста, к какому виду изобразительного искусства можно отнести данные работы? (Графика, живопись)
— Какими выразительными средствами пользуются художники в графике?
(Линия, штрих, контур, пятно и тон).
(Слайд 10)
— А вот эти рисунки («граттаж») к какому виду ИЗО относятся? (к графике)
—Вы знаете, что это за техника изображения? Хотите узнать?
— Может кто-то пробовал? А почему? А я уверена, что у вас получится. Попробуем?
Итак, для начала сформулируем тему урока. О чем говорили в начале урока? (О графике и о пейзаже)
Тема: «Пейзаж в графике».
Хотите познакомиться с новой техникой изображения «граттаж»?
Хотите научиться рисовать пейзаж выразительными средствами в технике «граттаж»?
Итак, мы ставим перед собой задачи:
Узнать, что такое техника «граттаж» и чем она отличается от других графических изображений
Познакомиться с графическими средствами выразительности.
Нарисовать пейзаж, используя полученные знания.
(задачи вывести на слайд)
3.Объяснение нового материала
(Графика – это вид изобразительного искусства, в котором основными средствами выразительности являются линия, точка, штрих, пятно, тон).
художники-графики для создания своих работ используют Тушь, акварель, пастель, мел, уголь, сангину, карандаш, фломастеры и т. д.
Линия, штрих, пятно, контрасты помогают художнику создавать чудесные картины.
Линия в рисунке может тянуться монотонно, вяло, может неожиданно оборваться, может быть резкой, плавной, тонкой, изящной, изломанной..
В характере рисунка большую роль играет штрих, который передает свет и тень, фактуру предмета. Штрихи, как и линии, могут быть тонкими, плавными, нежными, а могут быть резкими и грубыми, прерывистыми, могут накладываться редко, а могут сгущаться, затемняя рисунок.
Пятно в графике организует пространство пространство и формирует объем.
(Слайд 12)
Граттаж – техника занимательная и необычная, один из самых простых видов графики. Что такое техника граттаж? Буквальный перевод этого слова – «царапанье» (от французского глагола gratter – царапать). Эту технику ещё называют «граффито», а изюминка работы состоит в том, что рисунок процарапывается на листе.
Рисунки в технике граттаж выполняются острым предметом (пером, специальным резцом, заостренной палочкой и т.д.) на предварительно подготовленной поверхности.
Бумагу для граттажа надо подготовить заранее. Сначала цветовые слои; они могут быть из акварели или гуаши, из восковых мелков. Затем бумагу натирают слоем парафина и покрывают чёрной тушью или гуашью. Получается невзрачный чёрный лист бумаги, но стоит прикоснуться карандашом к бумаге и она начинает оживать — начинается создание рисунка – на картоне заостренным предметом процарапываются линии и штрихи, открывающие цвет основы.
Используя технику граттаж, можно создавать необычные, интересные рисунки на разные темы. (Слайд 13)
А тема нашего сегодняшнего урока «Пейзаж».
Давайте поиграем в “цап-царапки” или по научному — нарисуем картину в технике “граттаж”.
. Практическая работа.
5. Подведение итогов урока.
Вот вы и освоили простейшую графическую технику. Но не торопитесь с ней расставаться. Почаще возвращайтесь в работе к уже знакомым приемам. С каждым разом усложняются стоящие перед вами задачи — ведь ваше мастерство растет.
В дальнейшем для того, чтобы добиться нужного эффекта, попробуйте соединить несколько техник. Но для этого нужно, чтобы вы почувствовали себя свободнее, увереннее, раскованнее. Граттаж — идеальная техника, чтобы нарисовать ночной город (или любой другой ночной пейзаж), глубокий космос… Впрочем, бабочки, цветы, и даже портреты получаются ничуть не хуже.
Рефлексия:
Понравился ли вам вид графики в технике граттаж? Все поставленные задачи мы с вами выполнили? (Слайд 14)
Насколько трудно/легко было выполнять?
Какая работа вам больше всего понравилась? Почему?
(Просмотр работ, выявление достоинств и недостатков)
У вас на столе лежат карточки с изображениями. Выберите ту из них, которая показывает ваше настроение в начале урока, в середине урока и в конце урока.
Спасибо!
Вы все – молодцы. Рисунки получились очень красивые, грамотно выполнены. А где бы мы могли использовать наши работы?
В преддверии праздника 8 Марта, используя ваш пейзаж, можно приготовить подарок для мамы, бабушки или сестренки, не хватает только рамки.
Графический пейзаж — Графика — Zen Designer
Как архитектурное проектирование начинается с чертежа, так ни одна разновидность искусства не обходится без рисунка. Рисунок — есть не что иное, как графика. Живопись, будь то пейзаж, а тем более портрет, всегда начинается с графического построения, с рисования. С графики искусство начинается, графикой и заканчивается. Если мы переведем многоцветье живописной картины в черно-белое тоновое изображение, то увидим характерные для графического изображения созвучия черного и белого, приглушенного и яркого, линий и пятна.
Аистиное гнездо. Рисунок гелевой ручкой по оберточной бумаге. Воспроизведено с фотографии.
Графика может быть очень разной — рисунок гелевой ручкой, рисунок пером и тушью, кистью на тонированной бумаге любого оттенка и даже белилами по черному фону. Японская гравюра, многоцветная ксилография, убедительно доказывает, что художественная графика способна существовать не только в черно-белом варианте, как часто считают, но и содержать полную палитру цветов и красок. Отличает графику от живописных полотен своеобразная «графичность». Композиция строится на сочетании линий, пятен, тона и цвета, контрасте темного со светлым, со стремлением к локально окрашенным объемам и формам.
Созданию будущей картины в красках на холсте также обязательно предшествует сбор натурного материала, в большом количестве создаются черно-белые пейзажи в виде многочисленных зарисовок. Эти зарисовки и этюды необходимы вовсе не для того, чтобы выстроить их потом в ряд на спинке дивана и срисовывать с них большую серьезную композицию. Графические зарисовки важны для понимания окружающего мира, его закономерностей, понимания физических основ распределения света и тенеобразования.
На первый взгляд кажется, что деревья в лесу растут в нерегулярном, хаотическом порядке. Однако это не так, и даже в рисунке упавших стволов деревьев присутствует своя закономерность. Смысл работы над этюдами и графическими зарисовками в том и состоит, чтобы эти закономерности раскрыть.
Научной ценности такие знания не имеют, зато для понимания естественной красоты природных форм важны неоспоримо. Без этих натурных знаний невозможно ни одно живописное полотно.
Пейзаж способен выдумать любой, даже ребенок, умея «придумывать» деревья и располагать их в произвольным образом на картинной плоскости холста. Но пейзаж так и будет выглядеть придуманным.
На этой странице представлена небольшая галерея авторских рисунков, каждый из которых представляет собой авторский черно-белый пейзаж.
Яблоня. Тушь, перо. Рисунок с натуры, вид из огорода заброшенного участка деревни Лутовиновка.
Деревья. Акварель «по мокрому». Живопись в технике гризайль выполнена черной акварелью по мокрой бумаге. Техника проста в повторении: по очень мокрой бумаге пишем большие массы, а по мере подсыхания добавляем деталей.
Болото. Графика тушью, пером и белилами по оберточной бумаге розоватого оттенка. Рисунок выполнен в технике графики пером и тушью с применением белил для достижения художественной выразительности и увеличения динамики тона.
Согбенные березки. Тушь, перо. Уголок лесной чащи, кажущейся мрачной и неприветливой. Манера и тема выбрана специально, тогда как это изображение березовой рощи на болотистой местности — неотъемлемого атрибута русских равнин.
Уголок заброшенной деревни. Тушь, перо. Графический рисунок пером и тушью, изображающий уголок заброшенной деревни. Покосившиеся редкие заборы, заброшенные деревянные домики с почерневшими от влаги бревнами. Посреди пустынной деревеньки два столба линии электропередачи без намека на провода.
Тэг: Станковая (станковый рисунок, эстамп)
«Пейзаж в графике». Презентация к уроку ИЗО в 6 классе.
ПЕЙЗАЖ В ГРАФИКЕ
Что такое графика?
ГРАФИКА —
(от греческого — пишу, черчу, рисую)
— вид изобразительного искусства, использующий в качестве основных изобразительных средств линии, штрихи, пятна и точки.
Цвет также может применяться, но, в отличие от живописи, здесь он играет вспомогательную роль.
Поверхность бумаги — главная основа для графических работ.
Инструменты и материалы в графике
Тушь Перо Уголь Карандаш
Техники графики:
Карандаш (графитный, цветной, итальянский)
Пастель
Восковые мелки
Фломастеры
Тушь
Акварель
Гуашь
Сангина
ПЕЙЗАЖ В ГРАФИКЕ
ЗАРИСОВКА
НАБРОСОК
ФАКТУРЫ ШТРИХА
Исаак Левитан
Исаак Левитан
Исаак Левитан
Винсент Ван Гог
Винсент Ван Гог
Винсент Ван Гог
Владимир Фаворский
Владимир Фаворский
Владимир Фаворский
Владимир Фаворский
Владимир Фаворский
Франс Мазерель
Франс Мазерель
ЗАДАНИЕ
«Весенний пейзаж»
Алгоритм выполнения:
Определить мотив работы, какое состояние и настроение ты хочешь передать
Выбрать что в работе будет главным, центром внимания зрителя
Показать плановость
Определить ритм разных частей композиции
Разработать детали – создать фактуры разнообразными штрихами, сочетая линии и пятно
ФАКТУРЫ ШТРИХА
ПЕЙЗАЖ
В ГРАФИКЕ — презентация на Slide-Share.
ru 🎓
1
Первый слайд презентации
ПЕЙЗАЖ
В ГРАФИКЕ
Изображение слайда
2
Слайд 2
Что такое г рафика?
Изображение слайда
3
Слайд 3: ГРАФИКА —
(от греческого — пишу, черчу, рисую)
— вид изобразительного искусства, использующий в качестве основных изобразительных средств линии, штрихи, пятна и точки. Цвет также может применяться, но, в отличие от живописи,
здесь он играет вспомогательную роль.
Поверхность бумаги — главная основа
для графических работ.
ЗАДАНИЕ
«Весенний пейзаж»
Алгоритм выполнения:
Определить мотив работы, какое состояние и настроение ты хочешь передать. Выбрать, что в работе будет главным центром внимания зрителя
Показать плановость
Определить ритм разных частей композиции
Разработать детали – создать фактуры разнообразными штрихами, сочетая линии и пятно
Изображение слайда
20
Слайд 20
Примеры работ
Графика простым карандашом
Изображение слайда
21
Слайд 21
Графика простым карандашом
Изображение слайда
22
Слайд 22
Графика простым карандашом
Изображение слайда
23
Слайд 23
Графика цветными карандашами
Изображение слайда
24
Слайд 24
Графика
цветными
карандашами
Изображение слайда
25
Слайд 25
Графика пастелью
Изображение слайда
26
Слайд 26
Графика
шариковой ручкой
Изображение слайда
27
Последний слайд презентации: ПЕЙЗАЖ
В ГРАФИКЕ
Ты можешь придумать свой сюжет графики
или выбрать из примеров представленных работ
Графические материалы на выбор
(карандаш, ручка, фломастеры и т. д.)
Творческое задание рассчитано
на 2 урока (14 и 21 мая)
Готовые работы нужно сдать не позднее 23 мая
Желаю удачи!
Изображение слайда
Пейзаж в графике 6 класс
1. Пейзаж в графике 6 класс.
2. Пейзаж как произведение искусства – это образ природы, в котором выражено отношение к ней человека, его настроения и чувства.
Олег Басаев. «Горный пейзаж» Олег Басаев. Деревушка в горах. Графика — это изображение (рисунок), выполненное художником на бумаге или картоне карандашом, тушью или углем. В графике линия и разнообразный штрих постоянно способствуют друг другу, образуя тональные пятна и различные фактуры. Лунная ночь. Графика – это вид изобразительного искусства, в котором основными средствами выразительности является линия точка, штрих, пятно, тон. Материалы используемые ХУДОЖНИКАМИ –ГРАФИКАМИ : тушь, акварель, пастель, мел, уголь, сангина, карандаш и т. д. М. Митурич. Зима. Г. Верейский. В саду. Тушь, кисть. Тушь, кисть, перо. Развитие графики тесно связано с искусством создания книги. Когда с конца XV в. появляются печатные книги, гравюрные оттиски становятся доступными широкому кругу людей. Мастера-граверы все большее внимание уделяли разнообразию и выразительности штриха – графической разработанности и орнаментальности изображения. В.А. Фаворский. Иллюстрация. Новостройка в Сергиев- Посаде В.А. Фаворский. Отдых стада ГРАВЮРА – это оттиск с поверхности, на которой выполнен рисунок. Можно делать гравюру на линолеуме, дереве, металле. Е. И. Чарушин «Семеро козлят» В. Фаворский «Рассказы о животных» Гравюра. А. П. Остроумова-Лебедева. Ростральная колонна Для того, чтобы научиться быть хорошим пейзажистом, надо сделать много эскизов и рисунков с натуры. Художники графики передают свои впечатления о мире с помощью чёрного и белого цветов на бумаге. В каждом рисунке началом всех начал является первое прикосновение к листу. Чёрно – белое пятно, линия, штрих, точка – это стихия из которой возникает образ. Гравюра.
8. Самый распространенный вид пейзажной графики — это зарисовки и наброски, которые художники делают постоянно, фиксируя свои
М. Туганов. Горный пейзаж. Гейслер Х.-Г. В горах Кавказа.
9. Азамбек Васильевич Джанаев
Из серии «В горах». 1963. Серия листов, выполненная углем и карандашом, явилась результатом неоднократных поездок художника по горам Северного Кавказа. Многочисленные зарисовки, выполненные Джанаевым легли в основу названной серии. Художник показывает простую, будничную жизнь обитателей гор. Здесь можно увидеть горцев на лошадях , колхозников , распрягающих быков, беседу стариков. Из серии «В горах». Старики. В листах своей серии художник не передает деталей быта, внешне определяющих наше время. Но сами образы горцев, здоровых и жизнерадостных, изображение их свободного труда – все это достаточно ярко характеризует время, которое показывает художник.
11. Задания
Выполни графическую работу «Весенний пейзаж». Рощина-Егорова Оксана Александровна
12. Граттаж (в переводе с французского языка – «царапать»)- это способ выполнения рисунка путем процарапывания пером или острием
процарапывание зубочисткой Монотипия выполняется так. Покрой влажной и густой краской лист бумаги и нарисуй на нем сверху карандашом линейный рисунок. Затем прогладь его пальцем или боком ладони там, где это имеет смысл, с разной силой нажима. Теперь аккуратно сними листок с отпечатком пейзажа. Эта техника требует умение экспериментировать. Сыров Валерий. Пейзаж. Монотипия. Пейзаж. Домашнее задание: Сделай натурные пейзажные наброски и зарисовки карандашом или ручкой. Выполни графический пейзаж в технике граттаж и монотипии. Куркумули Э.
15. Тесты по уроку
1. Что является основой языка графики? а) конструкция б) объём в) колорит г) линия д) светотень е) штрих 2. Линия, штрих, тон – основные средства художественной выразительности: а) живописи б) скульптуры в) графики 3. Как называется гравюра на дереве? а) ксилография б) литография в) офорт 4. Рисунки, сделанные карандашом или тушью, гравюры, плакаты – всё это а) живопись б) скульптура в) графика 5. Кто автор серии рисунков «В горах»? а) А. Джанаев б) М. Туганов в) К. Хетагуров 6. Кто автор гравюры «Рассказы о животных»? а) В. Фаворский б) А. Остроумова –Лебедева в) Е.И. Чарушин
Гравюра. Линогравюра. Александр Шевченко. Сосны и дюны
60
Ксилография ушин
61
Пейзаж в окрестностях Парижа 1937, офорт
62
Ван Вельде зимний пейзаж
ИЗО — 6 класс. ИЗО. Использование линейной перспективы в изображении пейзажа.
Что будет изучено
Представленные занятия могут проводиться как на уроках изобразительного искусства, так и на факультативах, студиийных занятиях и т.д.
Виды и жанры изобразительного искусства: живопись, графика, скульптура. Художественные материалы и их выразительность в изобразительном искусстве. Виды графики. Рисунок как самостоятельное графическое произведение. Рисунок — основа мастерства художника. Графические материалы и их выразительные возможности. Знакомство с основными правилами линейной и воздушной перспективы и их практическое применение при изображении пейзажей и натюрмортов. Овладевать навыками рисунка с натуры. Учиться сравнивать, обобщать пространственные формы. Овладение навыками работы графическими материалами. Иметь представление о различных художественных материалах. Приобретать представления о рисунке как виде художественного творчества. Приобретать навыки работы различными материалами. Развивать композиционные навыки.
Требования к обучаемому
Курс рассчитан на учащихся 6 классов общеобразовательной средней школы. А также может быть полезен учителям ИЗО. Учащимся, посещающим художественные кружки и и студии.
Учащийся должен иметь элементарныйе представления о видах Изобразительных искусств и их жанрах. Владеть графическими навыками построения объктов в пространстве на плоской поверхности картины. Компановки рисунка.
Знать виды пластических и изобразительных искусств; различные художественные материалы и их значение в создании художественного образа. Уметь определять, к какому виду и жанру относится рассматриваемое произведение. Объяснять, роль ИЗО в жизни, вести диалог на заданную тему. Знать виды графики, графические художественные материалы и их значение в создании художественного образа. Уметь использовать выразительные возможности графических материалов при работе с натуры (карандаш, фломастер). Приобретать представления о рисунке как виде художественного творчества. Овладевать навыками рисунка с натуры. Учиться сравнивать, обобщать пространственные формы. Овладение навыками работы графическими материалами. Иметь представление о различных художественных материалах. Приобретать навыки работы различными материалами. Развивать композиционные навыки
Пейзаж Природа Рисунок карандашом
Узнайте больше о карандашных рисунках, эскизах и пейзажных рисунках. Пейзаж карандашные рисунки карандашные рисунки природы пейзажный рисунок природа рисунок реалистичные рисунки карандашное искусство пейзажное искусство.
Узнайте больше о набросках карандашом и пейзажных рисунках.
Рисунок карандашом, пейзаж природа .Эскиз природы легкие зарисовки для рисования карандашом рисунки пейзажа рисовать. Эскиз художественного рисования. Все лучшие эскизы природы 37 собраны на этой странице.
Пейзаж карандашные рисунки карандашные рисунки природы пейзажный рисунок рисунок природы рисунок рисунок рисунок рисунок рисунок рисунок пейзаж рисунок природа природа рисунок. Drawingoftheday карандашом pencildrawing рисование искусство easydrawing начинающих. Простой карандашный рисунок.
Легкие карандашные рисунки с карандашным наброском.Найдите изображение лодки с изображением природы в дельте реки: стоковые изображения в формате HD и миллионы других изображений, не требующих лицензионных отчислений. Смотрите больше идей о пейзажных рисунках, рисунках и пейзажах.
Это пейзажный рисунок для начинающих с карандашными набросками и растушевкой. Как нарисовать легкий пейзажный рисунок для детей, легкий рисунок пейзажа мыса, рисунок для детей, карандашный рисунок, рисунок, рисунок основного пейзажа, легкий рисунок для рисунка пейзажа kidspaharer, сторона реки. 15 июля 2017 г. изучайте пейзажные рисунки на доске chuckandtacos, за которыми следят 152 человека в pinterest.
Это пейзажный рисунок карандашом. Карандашный рисунок домик на дереве. 3 фев 2019 изучайте наброски карандашом на доске madhura25s на pinterest.
Рисунок природы Карандашный рисунок Деревенский пейзаж Для экзаменов S
Карандашный рисунок Пейзажи на Paintingvalley Com Explore Collection
Пейзажный рисунок Художественная фотография природы 풍경화 조경 그림
Resultado De Imagen De Easy Pencil Drawing Пейзаж карандашом
Простой карандашный рисунок изображения природы
Карандашный набросок Пейзажи в Paintingvalley Com Explore Collection
Png Freeuse Stock Красивые рисунки природы Проволочный карандаш
Nature Easy Drawings Pencil
Beautiful Sketches Of Nature 1000 Ideas About Pencil Sketches of
Scenery Pencil Drawing At Paintingvalley Com Explore Collection
Карандашные рисунки природы
18 карандашных рисунков природы, которые заставят вас захотеть B e Художник
Как рисовать пейзаж Природа Рисование Карандашный набросок Легко для
Карандаш Простой эскиз Идеи рисования ландшафта
Карандашные рисунки природных пейзажей Изображения изображений для рисунков
Пейзаж Карандашный рисунок на Getdrawings Скачать бесплатно
Аниме Арт Природа Пейзажи Долина Горы Речной пейзаж B42
Nature Art Commissions By Shannen Kickstarter
Как рисовать пейзажи света и тени карандашным наброском Youtube
Пейзаж Карандашный рисунок на Getdrawings Скачать бесплатно
Карандашный набросок Пейзажи в Paintingvalley Com Explore Collection
40 Невероятные карандашные рисунки природы, которых вы никогда раньше не видели
Рисунки для рисования карандашом Природа
Easy Na ture Карандашный рисунок
35 тенденций для простых карандашных рисунков природы
Пейзажный эскиз Карандашный рисунок природы Стоковое Изображение
Рисование пейзажей карандашом Oflu Bntl Org
Пейзаж Карандашный рисунок на Getdrawings Скачать бесплатно
Вы можете рисовать живопись и карандашный рисунок природы Карандаш
Карандашные наброски Природа Сцена Chelss Chapman
Карандашные рисунки Идеи для рисования Of Nature
Hindustan Trading Company Искусство затенения природных ландшафтов
Как нарисовать пейзажный эскиз Красивая природа Pe ncil Drawing
Эскиз природного пейзажа в Paintingvalley Com Explore Collection
Учебное пособие по естественному ландшафту и творчеству Белый Черный
Карандашный рисунок пейзажа
Рисование природы и пейзажей Как рисовать природу на открытом воздухе с помощью
Пейзажный карандашный рисунок в Getdrawings Free Загрузить
Пейзажные рисунки карандашом на бумаге для рисования Теги
Цветной карандаш Искусство Цветные карандаши Инструкции и методы
Пейзажный рисунок карандашом Рисование от руки Stock Иллюстрация 713411785
Рождественские карандашные рисунки Final Luckincsolutions Org
Рисование пейзажей в Orglu Pencil Oflu
Рисунки цветным карандашом природа
Фотографии графства Дэвидсон tn
Почему существует притяжение между двумя ионами в этой химической связи _
Prediksi hk jitu akurat terpercaya
Взгляните на рисование ландшафта цветными карандашами на масляной основе Polychromos в этом уроке, который включает отрывки, записанные с 5 живых выступлений. демонстрации.Fabe … Цветные карандаши бывают яркими, красочными и идеально подходят для рисунков. Взгляните на эти 20 красочных картинок с цветными карандашами для некоторых идей. 19 июня 2019 г. · Получите мотивационные уроки рисования Советы по рисованию акриловыми или масляными красками Рисование цветным карандашом графитовый тушь советы по искусству-маркетингу научитесь продавать свои работы от Лизы Лакри Файн. На этом канале вы найдете бесплатные уроки рисования и уроки рисования, которые помогут вам стать лучшим художником. Подсказки подбора цвета; Контрольный список набора карандашей; Как работает система.Resene создал рецепты карандашей для стандартных цветов Resene. Рецепт карандаша для цвета говорит вам, какие числа карандаша использовать для создания этого цвета. Если номер карандаша заключен в скобки, это означает, что карандаш следует использовать только слегка.
Это рисунок цветным карандашом. CJ Hendry: Я просто сижу здесь, рисую и немного рисую. Рассказчик: Это Си Джей Хендри. Она тратит до 15 часов в день, делая, ну, как она сама выразилась, что-то рисовать. Но ее работа не так проста, как она кажется.Создание подобных гиперреалистичных рисунков требует большого труда, и … Вашим подающим надежды друзьям-художникам понравится этот набор больших, удобных металлических карандашей. С помощью этого набора из 6 карандашей и точилки они могут добавить мерцания и сияния всем своим футуристическим рисункам. Упаковка, украшенная роботом, проиллюстрированная художником Брэндоном Ризом, делает их идеальным подарком для всех. Возраст от 5 и старше National Geographic — это источник изображений, советов по фотосъемке, бесплатных обоев для рабочего стола с изображениями мест, животных, природы, подводного мира, путешествий и многого другого, а также биографий фотографов.Как рисовать сцену природы шаг за шагом, научитесь рисовать в этом уроке для детей и взрослых. Facebook Youtube Pin Интерес Instagram Toggle navigation DrawingTutorials101.com
16 апреля 2020 г. — Изучите доску Megzeyesonly «Легкие рисунки карандашом», за которой следят 362 человека на Pinterest. Посмотрите больше идей о рисунках, карандашных рисунках, художественных рисунках. Второй секрет успешного наложения слоев — использовать дополнительные цвета в тенях вместо того, чтобы тянуться к черному карандашу. Дополнительные цвета находятся на противоположных сторонах цветового круга: пурпурный и зеленый, голубой и оранжево-красный, желтый и фиолетово-синий.
Бесплатные электронные книги по рисованию и зарисовкам природы и ландшафта от Artist Daily Узнайте, как рисовать деревья, цветы, пейзажи и многое другое. Научитесь работать с карандашами, цветными карандашами и пастелью. Загрузите четыре бесплатные электронные книги, чтобы следовать любым из 64 уроков, советов и методик.
9 июня 2018 г. · Методы наложения цветным карандашом: Растушевывающий карандаш. Другой тип растушевки можно выполнить растушевочным карандашом. Карандаш для смешивания — это, по сути, цветной карандаш с только связующими и без пигмента.Сначала вы накладываете свои цвета: затем проходите все с помощью карандаша для смешивания (я использовал PC 1077, Blending Pencil бренда Prismacolor). ОРИГИНАЛЬНАЯ книжка-раскраска! Присоединяйтесь к более чем 25 миллионам пользователей в расслабляющей атмосфере. Нарисуйте мандалы, узоры, животных, цветы и тематические изображения от наших художников — или загрузите свои собственные рисунки и дайте им еще больше жизни! Новая виртуальная галерея дополненной реальности позволяет вам визуализировать ваши рисунки в реальном мире… 24 августа 2012 г. · Я просмотрел несколько рисунков, которые у меня были еще в подростковом возрасте.Я редко делал «пленэр» и нашел хороший, очень подробный карандашный рисунок небольшого искусственного бассейна, возможно, 6-7 футов в поперечнике. Обрамление было сделано из оштукатуренных бетонных кирпичей и изящной статуи в стиле модерн, красиво украшенной 2-х ярусными чашами и 4-мя суженными …
Мистер Калакаар — Предлагает дополнительный черно-белый портретный рисунок цветным карандашом, размер : A3 (11 X 15 дюймов) по цене 2999 рупий / штука в Бхопале, Мадхья-Прадеш. Читайте о компании. Получите контактные данные и адрес | ID: 2003
73 19 июня, 2019 · Получите уроки мотивации рисования советы по рисованию акриловыми или масляными красками рисование цветным карандашом графитовый тушь советы по маркетингу искусства научитесь продавать свои работы от лизы лакри фэйн. На этом канале вы найдете бесплатные уроки рисования и уроки рисования, которые помогут вам стать лучшим художником.
Как рисовать сцену природы шаг за шагом, научитесь рисовать в этом уроке для детей и взрослых. Facebook Youtube Pin Интерес Instagram Toggle navigation DrawingTutorials101.com 8 марта 2014 г. · Цветные карандаши для образовательных шаблонов PowerPoint Standard (4: 3) 1 основной фон, 1 внутренний слайд
Lyra Color Giants — это толстый цветной карандаш с шестиугольной формой и диаметром 10 мм.Чрезвычайно насыщенный, насыщенный цвет благодаря высокопигментированному, очень толстому, устойчивому к взлому свинцу шириной 6,25 мм. Это одни из лучших карандашей, которые вы можете купить для детей, и они также отлично подходят для взрослых. Цветные рисунки карандашом пейзаж цвета природы розы на черной бумаге лучший цвет реалистичный кот начинающий профессионал ли архитектура. Если вы хотите покупать такие приложения своим детям, вам обязательно стоит учесть некоторые моменты. Такие игры можно без проблем купить в сети.
Из галереи Resene Total Color Awards. Клиенты представили бриф, который предусматривал «лезвия сквозь землю и вместе с ней». Работа с землей, а не против нее стала ключевым принципом проекта и архитектора; это привело к созданию здания с чистыми линиями, которое вписывалось в землю и сливалось с ландшафтом. Научитесь рисовать природу цветным карандашом. В этом учебном пособии представлены уроки, советы и методы Синтии Нокс в сочетании с качественной бристольской бумагой Strathmore — все в одном блокноте.На первых страницах содержатся советы, рекомендации и методы, которые помогут вам начать работу с цветным карандашом. Далее вы найдете 12 пошаговых уроков по природе от Синтии, которым вы можете следовать. После замечательного отклика на нашем первом уроке рисования известная местная художница Джойс Энн Гарднер снова будет вести урок рисования с использованием сухих и влажных цветных карандашей. Стоимость: 10 долларов. Регистрация: [электронная почта] Суббота, 30 апреля, с 13:00 до 15:30. Сильный: вы не хотите, чтобы грифель цветного карандаша постоянно ломался, что может случиться с более дешевыми цветными карандашами.Однако есть также цветные карандаши хорошего качества, которые, естественно, имеют более мягкий грифель / пигмент. Эти типы цветных карандашей обычно идеально подходят для смешивания цветов, потому что грифель намного мягче и пластичнее (как призмаколор).
* 101 Текстура цветным карандашом * предоставляет художникам пошаговые инструкции по созданию широкого спектра общих текстур и поверхностей. Научитесь рисовать реалистичные песок, воду, металлы, листву, дерево, ткани, камень, траву, волосы и многое другое с помощью цветных карандашей.Если вы ищете Легкие наброски для рисования Карандашами, которые очень Легкие, и даже новичок может легко их нарисовать, тогда этот пост определенно для вас, потому что этот пост содержит много милых и вдохновляющих изображений девочек, мультфильмов, животных и цветов, которые нарисованы. очень легко и выглядит потрясающе.
8 марта 2014 г. · Стандартные шаблоны PowerPoint для образовательных программ с цветными карандашами (4: 3) 1 мастер-фон, 1 внутренний слайд 31 января 1974 г. · The Color of Art: Free Art Books Page, содержит большую коллекцию БЕСПЛАТНЫХ справочных работ художников. масляная живопись, акварель и другие техники художника.Не все перечисленные здесь электронные книги являются общественным достоянием, некоторые представляют собой ссылки на сайты их авторов только для чтения и изучения. 10 августа 2017 г. · Но посмотрите еще раз — на самом деле это серия гиперреалистичных рисунков под названием «Дополнительные цвета». Австралийский художник — бывший студент-финансовый студент — создал сочные капли, используя только цветные карандаши. Благодаря умелому обращению со средой она наложила слой сухого пигмента таким образом, чтобы он имел блеск и вязкость, которые вы ожидаете от …
Взгляните на недавние цветные карандаши и мягкие пастельные рисунки Винни Траунга из Торонто. чья работа развивалась с годами и привела к более интуитивному и зрелому подходу к ее более ранним работам, ориентированным на волосы.
Этот набор из 36 цветов идеален для начинающих рисовать цветным карандашом. Красивые естественные цвета идеально подходят для рисования цветов, животных и горных пейзажей. IROJITEN 36 Selected Color Set включает 26 тщательно отобранных цветов, идеально подходящих для начинающих рисовать цветным карандашом, с 10 дополнительными новыми цветами. 19 октября 2019 г. выпущен Pencil 3.1.0. 27 июня 2017 г. Выпущен Pencil 3.0.4. 6 июня 2017 г. Выпущен Pencil 3.0.3. 11 мая 2017 г. Выпущен Pencil 3.0.2.20 февраля 2017 г. Выпущена версия Pencil 3.0.0 GA. 09.02.2017 Pencil 3.0.0 rc2 доступен для тестирования. Ноябрь 2015 г. Разработка новой версии …
Все лучшие карандашные рисунки природы 38+, собранные на этой странице. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com, становясь лучшим художником, рисующим карандашом, благодаря этой небольшой дань уважения. Эта электронная книга, написанная на нетехническом языке, призвана способствовать лучшему пониманию. Он охватывает основы рисования карандашом, дает хорошую основу для рисования карандашом и дает некоторые практические советы.01 мая 2015 г. · Простые техники цветных карандашей для создания коллажей из смешанной техники, вдохновленных природой! Откройте для себя прекрасные уголки природы вокруг вас и узнайте уникальные способы включить их в свои смешанные коллажи с помощью Коллажа цветным карандашом. Вы изучите все основы использования цветных карандашей для рисования на природе.
5 декабря 2013 г. · № 6. При работе с картинами акварельным карандашом вы должны подождать, пока вещи высохнут, прежде чем добавлять больше цвета в область, иначе вы получите неровный и пятнистый цвет.Итак, пока внутренняя часть конуса шлака высыхала, я добавил еще карандаша на внешнюю сторону конуса. Пока ЭТО высыхало, я рисовал карандашом в бирюзовом голубом небе. №7. Подсказки подбора цвета; Контрольный список набора карандашей; Как работает система. Resene создал рецепты карандашей для стандартных цветов Resene. Рецепт карандаша для цвета говорит вам, какие числа карандаша использовать для создания этого цвета. Если номер карандаша заключен в скобки, это означает, что карандаш следует использовать только слегка.
Заводчик папильонов в Вестлейке, штат Огайо
, очень легкий рисунок масляной пастелью
Легкие рисунки натюрморта для детей — Как рисовать фрукты масляной пастелью Фрукты Рисование масляной пастелью Рисунки масляной пастелью.Рисование для начинающих. Продолжительность рисования деревенских пейзажей. Когда мы пошли смешивать масляную пастель с детским маслом, ничего не вышло. Рисунок. Как нарисовать пейзаж масляной пастелью шаг за шагом очень просто. Каваи: Милый! Это очень простой художественный проект, и даже пятилетний ребенок может создать шедевр, но я также думаю, что он идеально подходит для всех возрастов! Особенности масляной пастели. 25 янв 2019 исследуйте деревенские пейзажи на доске noor e eshals на pinterest. Очень легкий пошаговый рисунок Пейзажа заката масляной пастелью. .. используйте CROWN Oil … это четкий, понятный и подробный метод, который поможет вам. Примерная разбивка цветов, используемых на объектах. Птицы, сидящие на дереве в тренде масляной пастелью, Рисование цветом / Рисование цветами, опробование техник и стилей. Как JPG. Простой рисунок масляной пастелью для начинающих — Мальчик в лунной ночи — шаг за шагом Начните рисовать пастелью с этого короткого покадрового видео с подписями. Новогодний рисунок очень легко с помощью масляных пастельных тонов. «author»: «Сударшан Кар», мы рассмотрим различные варианты и дадим пошаговый процесс нанесения фиксаторов.Природа масляной пастели позволяет художнику работать с ними, как с живописью. Объекты, которые не двигаются, рисовать очень легко. Масляная пастель очень яркая, и иногда немного помогает. Пастель (США: / p æ ˈ st ɛ l /) — это художественная среда в виде палочек, состоящая из порошкообразного пигмента и связующего вещества. Пигменты, используемые в пастели, аналогичны тем, которые используются для создания некоторых других цветных изобразительных искусств. средства массовой информации, такие как масляные краски; связующее имеет нейтральный оттенок и низкую насыщенность. Цветовой эффект пастели ближе к естественным сухим пигментам, чем к любому другому процессу.Музыка: Песня: Chaël — Dawning (Vlog No. Девушка с бабочкой, рисунок лунного света для начинающих масляной пастелью, шаг за шагом Художник-parbez gazi Учиться — Девушка с бабочкой, рисунок лунного света для начинающих масляной пастелью, шаг за шагом Мой дорогой художник Друзья, мне очень приятно предстать перед вами с кучей картинок для вашей практики в пастельных тонах. Поработайте над деталями вашего дизайна, добавив блики пастельным карандашом. После этого напишите корону 2020 года и 2021 год. Для начинающих с масляной пастелью 273.Каждый может легко улучшить свои навыки рисования, просто посмотрев видео. Если объект — пейзаж, он начинает с рисования горизонтальной линии через всю картину, чтобы обозначить горизонт (см. Полную демонстрацию пейзажа ниже). Типичная пастель ручной работы Джексона весит 15 г — вероятно, самая большая масса среди популярных пастелей на рынке. Надеюсь, вам понравится видео. Масляную пастель можно наносить и смешивать разными способами для достижения различных эффектов, оттенков и текстур. Серия тем о рисовании людей.ПУТЕШЕСТВИЕ В ВРЕМЕНИ ДИНО ПЕЙЗАЖ — Масляная пастель Раскраска! Легкие рисунки масляной пастелью пошагово. Дайте ему высохнуть в течение ночи. Мягкую пастель иногда ошибочно называют «меловой пастелью», но «мягкая пастель» — правильный термин. Масляная пастель — это среда для рисования и рисования, сформированная в виде карандаша, который состоит из пигмента, смешанного со связующей смесью невысыхающего масла и воска, в отличие от других пастельных карандашей, которые сделаны на основе камеди или метилцеллюлозного связующего, и наоборот. восковые мелки, сделанные без масла.Если вам интересно узнать о лучших (и худших) брендах масляной пастели, ознакомьтесь с нашим обзором и тестами статьи о 15 лучших масляных пастелях здесь. Посмотрите это видео про рисование Используемые вещи 1. Джон Эллиот написал действительно отличную книгу для начинающих по масляной пастели, и я, в конце концов, дам полный обзор в будущей статье здесь. размещено в: 1-й класс, 2-й класс, 3-й класс, 4-й класс, 5-й класс, Мелки, Рисунок, Масляная пастель, День святого Валентина | Узнайте, как нарисовать простую розу с достаточной детализацией, чтобы цветок выглядел объемным, но не настолько, чтобы это было сложно сделать.Сегодняшняя картина немного другая, как и стиль блока. Для этой демонстрации я буду работать с масляной пастелью, используя расходные материалы из моего запаса NeoPastels, Cray-Pas Expressionist, Mungyo и несколько палочек Sennelier. Посмотрите видео с простым пошаговым руководством по рисованию этого прекрасного пейзажа. Надеюсь, вам понравится этот рисунок, и дайте мне знать, смогли ли вы его воссоздать .. Карандаш: — 2B и цвет маркировки стекла: — Пастель верблюжьего масла: Привет , Хочу поделиться с вами некоторыми фокусами. Рисунки Лунного водопада в 2019 году.Простая демонстрация абстрактной пейзажной живописи для начинающих, использующая веерную кисть, продолжительность ежедневной арт-терапии 039. Обратный рисунок; Это забавный метод для учащихся. Очень простой шаг за шагом рисовать пейзаж сезона дождей. Я использую пастель маслом короны. Это четкий, понятный и подробный метод, который поможет вам. Песня: fredji ft. #Rainydaydrawing #rainyday #reinyseason #drawing #artif you like this video . Пейзаж масляной пастелью Легкий рисунок для детей Youtube … Как рисовать пейзажные пейзажи красивой природы шаг за шагом Как рисовать пейзаж масляной пастелью шаг за шагом очень простой легкий youtub.Рисование масляной пастелью радуги легко для детей — процесс рисования в обратном направлении — это немного волшебства и так весело! Теперь вам нужно нарисовать полусолнце. Чтобы нарисовать полусолнце, вам нужно нарисовать полукруг. Однако в этой статье мы сосредоточимся на мягкой пастели. Используйте воду для гладкой смывки цвета. Возможно, вы захотите начать с этого раздела. Рисунок «Девушка с бабочкой в лунном свете» для начинающих масляной пастелью — шаг за шагом Художник-parbez gazi Learn — Рисунок «Девушка с бабочкой в лунном свете» для начинающих масляной пастелью — шаг за шагом Мои дорогие друзья-художники, мне очень приятно прийти раньше Вы с кучей картинок для практики в пастельных тонах. Эскизы масляной пастелью. Рисунок масляной пастелью «Водопад» для начинающих Узнайте, как рисовать простые рисунки масляной пастелью, используя эти контуры или распечатайте просто для раскрашивания — масляная пастель Faber castell, книга для рисования faber castell (от a4 до a5), карандаш faber castell 8b, папиросная бумага для растушевки белого карандаша-корректора. Сегодня. Еще идеи о простых рисунках Рисунок пейзажа для детей масляной пастелью… «Оборотная сторона» рисунка становится произведением искусства! Как нарисовать пейзаж заката. Шаг за шагом. Легкий рисунок для детей. Но что мне больше всего в них нравится, так это то, что они легко растушевываются и не размазываются, в отличие от большинства масляных пастелей.Очень просто для новичка. Самбер Гамбар: www.youtube.com Простая уловка Красивый рисунок фиолетового пейзажа лунного света. Как нарисовать очень простой водопад масляной пастелью для детей Cute766 — Рисунок пейзажа лунного света с водопадом масляной пастелью, пошаговый рисунок пейзажа. Скажи наркотикам нет — очень простой рисунок шаг за шагом масляной пастелью Youtube. Исходное разрешение: 1280×720 пикселей; Пейзажи индийских деревенских хижин масляной пастелью Шаг за шагом Очень легко Рисование масляной пастелью Пейзаж Рисунок деревни — В этом видео я покажу вам, как рисовать красивые пейзажи, используя масло … Особенно для тех, кто любит рисовать, пастель намного проще и быстрее, чем масло Картина.Этот тип материала совместим со многими поверхностями, включая холст, бумагу, дерево и даже стекло. Рисунок масляной пастелью для детей. Легко и красиво. Узнайте, как нарисовать павлина, превратив многие из этих удивительных деталей в несколько простых и легких. Здесь представлены 43+ простых рисунков масляной пастелью, которые можно бесплатно скачать, распечатать или Поделиться. Масляная пастель отлично подходит для начинающих, а масляная пастель отлично подходит как для начинающих, так и для опытных мастеров масляной пастели, потому что это быстро и легко … Нанесение сначала сильного слоя белого или более светлого цвета, а затем последующего нанесения других непрозрачных слоев позволяет вычистите его, чтобы выявить мелкие детали или создать четкие линии в работе. Мягкие пастели наносятся мазком, поглаживанием краем или стороной пастели для более широкого нанесения. Рисование — это вид изобразительного искусства, в котором человек использует различные инструменты для рисования, чтобы пометить бумагу или другой двухмерный носитель. Как нарисовать легкий и простой пейзаж для начинающих масляной пастелью. Пастель Масло Пастель Пейзаж Учебник по рисованию Длинный. Вы также можете быть профессионалом, работающим полный рабочий день, или бизнесменом, педагогом, матерью или отцом, каждый настроен на то, чтобы привлечь внимание и привлечь внимание своих детей после учебы в школе. Работа.Добавьте основные цвета, используя зеленую масляную пастель. Возможно, вам будет интересно. 23 апреля 2020 г. Azucena Fuentes Pinturas diamantjuwelier.com Рисунки Лунного водопада в 2019 году. Очень простой рисунок Пейзажа заката масляной пастелью, шаг за … используйте масло CROWN … это четкий, легко понимаемый подробный способ помочь вам. Для меня большая честь, что Бог благословил меня, что я могу поделиться этим с вами. Рисунок масляной пастелью ко Дню Республики — пошаговое очень простое руководство для начинающих. Сначала попробуйте технику растушевки детского масла на практическом рисунке.Я хочу в полной мере использовать время, расслабляясь, рисовать масляной пастелью — это весело, и это намного проще, чем я думал. Рисование масляной пастелью — легко для начинающих (Руководство на 06/2021) Ирис Чжэн Обновлено: 5 дней назад. Также они бывают разных размеров и цветовых решений. Если вы не празднуете Хэллоуин в своей школе и / или стране, тыквы или листья будут хорошей альтернативой осенней теме. Если вы хотите… Это будет очень легко для вас. Зачистка и масло. Рисование деревенских пейзажей и рисование красивых пейзажных пейзажей масляной пастелью (очень просто) Channel Rongdhonu HD, канал всегда помогает научиться рисовать картинки.art @ aftab, рисование, живопись, руководство по рисованию, краска, рисование, реалистично, шаг за шагом, академия рисования, искусство, научиться рисовать, уроки рисования, рисование карандашом, медленное обучение, рисование в реальном времени, художник карандашом, художник, декорации, рисование пейзажей, рисование видео Как рисовать пейзаж заката шаг за шагом Easy Draw Youtube. 29. Новый год 2021 рисовать очень легко масляными пастельными красками. ОГРАНИЧЕННОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ: получите 10 бесплатных изображений Shutterstock — PICK10FREE. Пастель Рембрандта и пастельные карандаши нанесены на пастельную бумагу Canson Mi-Teintes, чтобы создать базовую пейзажную картину с несколькими деревьями, имеющую основную цветовую схему.В поисках новых идей для своих картин она в любое время года гуляет по лесным заповедникам. बेसन में ये चीज़े मिलाकर लगा लो मिनट मे चेहरा इतना गोरा हो जाएगा की लोग देखते रह जायेंगे / Белое лицо Создать свою собственную абстрактную картину маслом так просто, как вы, возможно, знаете. Как нарисовать красивый рисунок деревенского пейзажа с помощью цветного пастельного цвета PIL PASTP от satep, рисунок пейзажа природы с использованием пастельных цветов масла поло. РЕКЛАМНОЕ ОБЪЯВЛЕНИЕ. Добро пожаловать на мою страницу в фейсбуке «LIZA Easy Drawing Gallery». красивый закат пейзажи оврага масляной пастелью.#valentinesday | Рисунок масляной пастелью для начинающих поэтапно легко | идеи рисования на день святого валентина.
Изображение помещёно в вашу корзину покупателя. Вы можете перейти в корзину для оплаты или продолжить выбор покупок. Перейти в корзину…
удалить из корзины
Размеры в сантиметрах указаны для справки, и соответствуют печати с разрешением
300 dpi. Купленные файлы предоставляются в формате JPEG.
¹ Стандартная лицензия разрешает однократную публикацию изображения в интернете или в печати (тиражом до 250 тыс. экз.)
в качестве иллюстрации к информационному материалу или обложки печатного издания, а также в
рамках одной рекламной или промо-кампании в интернете;
² Расширенная лицензия разрешает прочие виды использования, в том числе в рекламе, упаковке, дизайне сайтов и так далее;
Подробнее об
условиях лицензий
³ Лицензия Печать в частных целях разрешает использование изображения в дизайне частных интерьеров и для печати для личного использования
тиражом не более пяти экземпляров.
* Пакеты изображений дают значительную экономию при покупке большого числа работ
(подробнее)
Размер оригинала: 4718×6172 пикс.
(29.1 Мп)
Указанная в таблице цена складывается из стоимости лицензии на использование изображения (75% полной стоимости) и стоимости услуг фотобанка (25% полной стоимости).
Это разделение проявляется только в выставляемых счетах и в конечных документах (договорах, актах,
реестрах), в остальном интерфейсе фотобанка всегда присутствуют полные суммы к оплате.
Внимание! Использование произведений из фотобанка возможно только после их
покупки.
Любое иное использование (в том числе в некоммерческих целях и со ссылкой на фотобанк) запрещено
и преследуется по закону.
Рисунки на деревянных спилах своими руками
Рисование на деревянных спилах — новое веяние в художественном искусстве. Безумная популярность деревянных срезов прекрасно отражает общий интерес ко всему естественному и натуральному. Вдохновись магией леса — создай картину на спиле дерева своими руками!
1
19 т.
Новоиспеченный
тренд привлекает простотой и словно
возвращает нас в далекие времена, когда
люди писали на березовой коре и делали
зарубины на дереве. Различные диаметры
и формы спилов, рисунки годичных колец
в умелых руках превращаются в настоящие
произведения искусства.
Попробуй
и ты превратить безмолвный кусок дерева
на яркую деталь интерьера. Большие спилы
станут крутыми настенными подвесками
(экостиль, космос или винтаж — выбор за
тобой). А маленькие — атмосферными
новогодними игрушками или сувенирами
друзьям. Никакой рамки придумывать не
придется — обо всем позаботилась
природа.
Кто-то
делает из спилов панно, выжигает узоры
или создает объемный декор. Мы же нарисуем
одну из самых красивых птиц на планете
— зимородка.
Тебе
понадобятся:
деревянный
спил,
акриловый
грунт,
акриловые
краски,
кисточки,
акриловый
лак,
клейкая
бумага,
наждачная
бумага.
1. Перед
тем, как начать работу, проверь, есть ли
на поверхности спила неровности. При
необходимости отшлифуй его наждачной
бумагой. Зови на помощь папу — он легко
справится с этой задачей.
2. Теперь
спил снова нужно отшлифовать наждачной
бумагой, покрыть грунтом второй раз и
оставить до полного высыхания.
Грунтовка
древесины создаст красивый белый фон
и поможет краскам лучше держаться на
поверхности спила.
3. Когда
заготовка полностью высохнет, простым
карандашом нанеси рисунок.
4. Закрой
края спила клейкой бумагой. Раскрась
картинку акриловыми красками.
5. Покрой
спил акриловым лаком. Слой лака защитит
твою картину от повреждений и сохранит
её на долгие годы.
Готово! Вот
такой красавчик совсем скоро может
украсить твою комнату.
Фантазируй,
не бойся экспериментировать, и у тебя
получится удивительная картина для
школьной выставки или на день рождения
друга. А прямо сейчас смотри увлекательное
видео рисования фламинго на спиле дерева
и вдохновляйся сна обственные шедевры:
Лови еще
несколько интересных идей и смело
воплощай их в жизнь!
Космическая
подвеска станет прекрасным подарком
любителям звездного неба.
А этот
белоснежный кролик
перенесет тебя в волшебный мир Алисы в
Стране Чудес.
Елочные
игрушки из деревянных спилов создадут
атмосферу уюта и домашнего тепла.
А как тебе
вот такая яркая валентинка ко Дню
влюбленных?
Лесная
тематика, пожалуй, одно из лучших
художественных решений для создания
картин на деревянных спилах.
Надеюсь,
тебе понравился мастер-класс. А что бы
ты нарисовал на деревянном срезе? С
нетерпением буду ждать твоих комеентариев.
Читай
также:
Заметили орфографическую ошибку? Выделите её мышкой и нажмите Ctrl+Enter
Рисунки хвойных деревьев с шишками карандашом. Как рисовать деревья карандашом поэтапно — хвойные и лиственные
Рисовать деревья нужно правильно. Может показаться, что это простая задача, но многие начинающие изображают вместо листвы воздушный шарик или контур облака, а другие прорисовывают каждый лист, не соблюдая масштаб и особенности вида дерева. Оба способа изображают дерево не таким, каким мы видим его в реальности. Задача художника состоит в том, чтобы нарисовать дерево реалистично, а не обозначить его символично. Рисование деревьев поможет начинающему художнику научиться изображать то, что он видит.
Что понадобится
Возьмите плотную бумагу, точилку и несколько простых карандашей различной твердости.
Мягкие карандаши позволят обозначить тёмные участки, т.е. тень. Твердые карандаши не позволят добиться такого же тона, даже если сильно на них давить. Для различных рисунков и задач могут понадобиться разнообразные сочетания карандашей. Можно купить дешёвый набор. Он не многим хуже дорогого и позволит сэкономить, а имея выбор карандашей различной твердости рисовать будет проще и приятнее. Следите за тем, чтобы кончики карандашей всегда были остро заточены. Учтите, что мягкие простые карандаши тупятся быстрее. Затупленные карандаши рисуют не так, как требуется для хорошего результата. Используйте точилку.
В крайнем случае для рисования можно взять бумагу для принтеров. Но она недостаточно плотная и может порваться при использовании ластика. Художники стремятся избегать этого инструмента, но у начинающего наверняка будет много помарок.
Не стремитесь сразу изображать дерево на целый лист. Это усложнит задачу, потому что нужно будет заполнить больше пространства и проработать больше деталей. Ограничьтесь десятью сантиметрами.
Как правильно рисовать деревья
Разобьем процесс на несколько этапов.
1. Если вы любите сразу детально прорабатывать рисунок, то стоит отказаться от этого. Правильнее обозначить общую форму и только потом переходить к деталям. Твердым карандашом наметьте слабыми штрихами и точками обобщенную картину. На готовом рисунке этот этап не останется. Он нужен как вспомогательный.
2. Теперь следует поработать над стволом. Обратите внимание, как он расширяется внизу. Обычно у больших деревьев ствол короткий и широкий. Сверху ствол делится на ветви. Обозначьте это.
4. Форма кроны не бывает идеальной и правильной. Обозначьте её форму короткими штрихами. Так же внутри кроны наметьте, где есть скопления листьев, а где их нет и видны ветви. Этим ветвям нужно добавить толщины и выделить их.
5. С помощью штрихов наметьте, где будет лежать тень на стволе, а где останутся светлые участки.
6. Поменяйте карандаш на мягкий и нарисуйте штрихами текстуру. Оставляйте небольшие просветы, чтобы текстура получилась лучше.
7. Затемните участки, на которых планировали изобразить тень. Для этого подойдёт очень мягкий карандаш. Не бойтесь давить на него, но помните, что чем меньше тёмных участков на рисунке, тем он эффектнее.
8. Твердым карандашом обозначьте листья. Это можно сделать неряшливыми округлыми движениями.
9. Теперь время затемнять листву. На каждой ветке есть словно своя маленькая крона. Работайте над каждой отдельно. Мягким карандашом на сторонах, покрытых тенью, рисуйте окружности. Не давите сильно — возможно, что нужно будет исправлять ошибки. Когда вы решите, что сделали всё правильно, сделайте тени глубже и проработайте переход от светлого к темному.
10. Добавьте мягким карандашом немного листьев, которые выбиваются из кроны.
11. Осталось обозначить самым мягким карандашом акцентов на самых темных участках. Это сделает рисунок контрастнее. Также проследите, чтобы у вас нигде не осталось прозрачных, незакрашенных листьев. Доработайте их с помощью твердого карандаша.
Указанный способ подходит для лиственных деревьев. Если вы хотите нарисовать, к примеру, сосну, то после того, как наметите легкими штрихами ветви, скопление иголок обозначьте более неровными «облачками» и оставьте между ними больше пространства. Не заполняйте крону кружочками, а рисуйте резкими хаотичными штрихами. Мягким карандашом нарисуйте контур с помощью тонких и острых линий.
Смотрите также —
Ствол у таких деревьев обычно длинный и узкий. Как вы видите, рисование деревьев — это не так сложно. Но впереди ещё много практики. Полезно погулять вместе с блокнотом и порисовать деревья быстрыми набросками. Так вы выработаете интуитивное рисование. Домоседы могут изучать фотографии деревьев в интернете.
Как рисовать дерево дуб — видео
Деревья почти всегда является наиболее ярким и характерным показателем тех географических условий, которые присущи определенной местности. Поэтому, естественно, что художник с особенным вниманием должен подходить к растительности, и его зарисовки должны быть сделаны особенно тщательно. Так, например, если он рисует сосну, то у него на рисунке и должна быть сосна, а не просто дерево. Поговорим, как рисовать деревья карандашом . Рисуем деревья карандашом.
Далеко не всегда деревья имеют такую характерную внешность, какую имеет сосна. Тем не менее у многих деревьев внешность достаточно типична. Наиболее характерными деревьями наших лесов являются из хвойных ель, сосна и лиственница , а из лиственных береза, дуб , отчасти липа . Из южных — пирамидальный тополь, кипарис, пальмы и некоторые другие. Вот с этими-то, наиболее типичными деревьями мы, в первую очередь, и познакомимся. Дети очень часто рисуют именно деревья. И вопрос, как рисовать деревья карандашом у многих появился еще в школе или садике.
Как нарисовать ёлку (ель)
Ель настолько характерна, что легко запоминается и изображается даже детьми дошкольного возраста (рис. 1). Рисунок 1 — Ель в изображении детей
Прежде чем узнать как рисовать елку , необходимо выяснить, что характерного в этом дереве? Высокий прямо стоящий ствол, мутовчатое расположение ветвей, причем мутовки ветвей идут почти от основания и до самой верхушки, ветви густо опушены хвоей. Все это расположено в определенном закономерном порядке. Ветви верхних мутовок короткие, тонкие, и торчат в стороны и даже немного вверх. Нижние мутовки состоят из тяжелых ветвящихся, довольно длинных лучей, которые, в силу своей тяжести, свисают вниз. Чуть позже мы рассмотрим, как рисовать лиственные деревья карандашом.
Примеры рисования ели
Рисунок 2 — Развившиеся и не развившиеся «мутовки» молодой ели
Говоря о характере рисования молодой ели , мы должны напомнить еще об одной детали. Каждый год сверху нарастает новая мутовка. Но не каждая мутовка сохраняется. Обычно выживают более сильные и глушат ближайшие, ниже расположенные мутовки. В результате между сохранившимися мутовками получаются довольно большие расстояния. От погибших же мутовок остаются лишь следы в виде высохших и отломившихся веточек. Чтобы нарисовать ель , нужно изобразить именно эти особенности. Рисунок 3 — Упрощенный рисунок взрослой ели
Посмотрите на рисунок 2, как нарисована молодая елка. Лучи ее мутовок еще легки, и они почти не свисают. Рисование взрослой елки немного другое. Тяжелые нижние ветви (лапы) свисают почти до самой земли (рис 3). Если мы не знаем характера строения ствола, характера ветвления мутовок, то мы не сможем правильно изобразить ель. Всякий же человек, почти не умеющий рисовать, нарисует ель если только поймет характер строения стволами мутовок. Таким образом, прежде чем рисовать ель, необходимо ознакомиться с «анатомией» ели. Это легко достигается, если мы продумаем и нарисуем сначала упрощенную схему «скелета» дерева (рис. 4), потом молодую ель (рис. 5) и, наконец, взрослую ель (рис. 3). Рисунок 4 — Скелет молодой ели Рисунок 5 — Более взрослая ель
Когда ель будет проработана, можно перейти к рисованию елей и елового леса издали. (Эти упражнения нам необходимы для того, чтобы потом, при изображении ландшафтов, нам не нужно было задумываться над тем, как рисовать ель, как рисовать еловый лес и вдали, и вблизи, и на равнине, и на склоне гор.)
Рисуем еловый лес
Еловые леса даже издали не утрачивают своей внешней особенности. Они отличаются своим острозубчатым верхом. Мы уже не говорим о характерном синем бархатном тоне, которым еловый лес резко отличается от других лесов, находящихся на таком же далеком расстоянии. Конечно, передачу тона мы перед собой пока не ставим, но передачу характера массы елового леса нам придется изображать (рис. 6). Рисунок 6 — Рисование елок на разных расстояниях
При рисовании елки приходится применять штриховку. Дальние деревья, в которых нельзя разобрать деталей, можно покрывать простым штрихом, самые дальние — вертикальными штрихами. Каждый такой штрих должен как бы подчеркивать характер высоких и сравнительно узких деревьев. На ближних елях хорошо видны не только крупные ветви мутовок, но и мелкие, обычно свисающие вниз, ветки, густо опушенные хвоей. Мы не можем вырисовывать подобные детали, но путем вертикальной штриховки можем передать и характер этих свисающих веток (рис. 3). Понятно, что здесь штрихи в различных частях ели неодинаковы. На нижних ветвях они могут быть толще и длиннее, а на верхних тоньше и короче. Рисунки эти вначале удобнее делать карандашом.
Как нарисовать сосну
Сосна, как и ель, относится к хвойным, но между сосной и елью огромная разница. Ель тенелюбива. Она может расти в глухом лесу в условиях почти сумеречного освещения. Сосна, наоборот, в высшей степени светолюбива. Сосна мирится с каменным грунтом, с песками, с недостатком влаги, но гибнет при недостатке света. Таким образом, у сосны и ели совершенно различное отношение к свету, а отсюда и различная внешность, следовательно, есть и разница в том, как нарисовать сосну . Молодые сосны , растущие на открытом месте, в общем похожи на ель, только лучи мутовок расположены реже и хвоя подлиннее. Редкое расположение ветвей является уже следствием светолюбивости. По мере роста, нижние ветви, затемненные верхними, отмирают. Да и верхние ветви, в борьбе за свет, развиваются очень неравномерно. Сильно развившиеся отдельные лучи мутовок превращаются в толстые ветви, которые разрастаются широкими зонтами. Слабые же лучи мутовок гибнут. Остатки этих погибших веток мы видим на любой сосне. В результате борьбы за свет характер кроны меняется настолько, что взрослая сосна уже ничем не напоминает ель, и даже мутовчатое расположение ветвей становится мало заметным (рис. 7). Рисунок 7 — Как нарисовать сосну: слева — сосна, растущая на открытом месте, справа — упрощенные силуэты сосен Поняв характерные , мы лучше понимаем, как нарисовать сосну. Сначала будем делать умышленно самые упрощенные рисунки, в которых подчеркнуты все наиболее характерные черты (рис. 7). Очень полезно просмотреть в натуре отдельно растущие сосны, а потом сосны в лесу. Полезно также просматривать картины художников. На картинах нарисованной сосны обычно выражено все наиболее характерное.
Рисуем сосну в лесу
До сих пор мы говорили о сосне, растущей на открытом месте. В лесу условия другие. Там сосна борется с соседними соснами. Борьба за свет приводит к быстрому росту вверх одних сосен и гибели других, которые отстают в своем росте. В результате сосны в лесу имеют цилиндрический высокий ствол, почти лишенный ветвей, и густую на верхушке. В сосновом лесу всегда можно видеть деревья, различные по своей жизненной силе. Одни имеют высокие и, сравнительно с другими, толстые стволы, с богато развитой кроной, поднимающейся выше соседних крон. Это «господствующие» деревья. Рядом могут быть более слабые сосны с тонким, но также высоким стволом и менее развитой кроной. Наконец, здесь же будут сосны с очень тонкими стволами и слабо развитой кроной, которая не может выбиться на открытый простор. Это деревья «угнетенные», гибнущие или совсем погибшие, лишенные зеленой хвои (рис. 8). Рисунок 8 — Сосна в лесу: а — «господствующие», б и в — угнетенные, г — погибшие.
Рисование соснового леса
Подобно тому как мы рисовали ель (сначала вблизи, потом вдали, переходя потом к группам елей и еловому лесу), мы будем рисовать и сосны. По мере удаления от зрителя очертание сосны становится все проще, и, наконец, сосна принимает тот вид, который близок к условному значку сосны, применяемому на профилях и некоторых картах (рис. 9).
Группа сосен или сосновый лес издали кажется темной массой, которая сверху имеет неправильные, редко расположенные, округлые зубцы различной величины. Внизу, если нет опушки, хорошо бывают видны вертикально стоящие стволы. Эти стволы удобнее всего передавать вертикальными штрихами (рис. 10). Вообще нужно сказать, что при рисовании соснового леса и отдельных сосен характер штрихов имеет большое значение. Однако, благодаря характерности кроны сосны, можно с успехом пользоваться и обычными штрихами. Рисунок 9 — Ближние и дальние сосны
Сосны в различных местностях не одинаковы. Так, сосна таежной зоны весьма сильно отличается от крымской сосны. Еще сильнее отличаются формы сосен средиземноморских стран и Японии. У последних сильнее развита в ширину крона, что придает сосне вид зонта с более плоским верхом. Различаются они также в зависимости от условий, в которых находятся. Так, отдельно стоящие сосны на открытой местности имеют более толстый ствол, могучие ветви и богато развитую крону (рис. 7). Сосны же горных ущелий, наоборот, имеют необыкновенно высокие и сравнительно тонкие стволы с небольшой кроной на вершине (рис. 11). Рисунок 10 — Рисование соснового леса вдали Рисунок 11 — Деревья в глубоких ущельях, где слабые ветры и малое количество осадков. Стволы деревьев необычайно вытянуты в высоту (Алтай).
Как рисовать лиственницу
Лиственница особенно характерна для таежной зоны Сибири. Но она нередко встречается и в пределах нашей европейской территории. Лиственница отличается от других хвойных тем, что теряет свою хвою на зиму. Последнее обстоятельство известным образом отражается на ее внешности. Зимой лиственница не имеет хвои — это уже одна ее особенность. Ветви лиственницы, лишенные хвои, не удерживают на себе снега. Отсюда ветви, лишенные хвои и снега, даже при своей малой толщине, очень редко сгибаются книзу, как это мы видели у ели, а чаще свободно торчат в стороны и в верхних частях дерева даже изгибаются кверху (рис. 12). Рисунок 12 — Упрощенный «скелет лиственницы».
Лиственница имеет высокий прямо стоящий ствол и своеобразное мутовчатое ветвление, резко отличающееся от ели и пихты.
Приведем, в качестве примера, несколько зарисовок лиственниц, сделанных в зимнее время (рис. 13 и 14). Лиственницы, находящиеся вдали, хорошо сохраняют свой характер (рис. 15). Рисунок 13 — Упрощенное изображение взрослой и старой лиственницы в зимнее время. Рисунок 14 — Упрощенное рисование лиственничного леса зимой
Для лиственниц характерна летом светлая, яркозеленая окраска, очень приятная для глаз, нежно-желтая или серебристо-желтая поздней осенью и своеобразная зеленая дымка в весеннее время. Рисунок 15 — Сильно упрощенное изображение дальних лиственниц
Как нарисовать березу
Белая кора, своеобразное ветвление и особенно свисающие тонкие ветви — очень характерные признаки нашей березы. Рассматривая ветвление березы, мы сразу же отмечаем отходящие от ствола, под острыми углами, довольно толстые ветви, которые подобным же образом разветвляются и дальше, переходя в тонкие и необыкновенно длинные конечные ветви.
Подобное строение ветвей как раз и обусловливает их свисание. А свисание ветвей в значительной степени обусловливает и тот своеобразный облик березы, который нам всем так хорошо известен. Отметим, что при рисовании березы так же, как и в других случаях, самым важным является построение основы дерева : ствол, ветвление, характер конечных тонких веток и, наконец, уже листва (рис. 15 и 16). Рисунок 15 — Упрощенное рисование березы без листьев и с листьями Рисунок 16 — Ряд постепенно удаляющихся берез.
Рисуем деревья: осина и тополь
Осина , растущая на месте лесных пожаров и вырубок, отличается тонким, высоким, прямо стоящим стволом и тонкими ветвями, отходящими от ствола последовательно, чаще всего под углом 30-40° (рис. 17). Тонкие ветви осины не свисают, очертание кроны простое, в виде лезвия ланцета. Встречаются и другие формы осин с мощным стволом и толстыми ветвями. Эта форма довольно близка к обычному нашему тополю (рис. 17). Рисунок 17 — Слева : Рисуем молодую осину без листьев и с листьями. Справа : Схема ветвления и очертания кроны обычного тополя
Как видим, вопрос о том, как нарисовать деревья карандашом , не однозначен. Давайте рассмотрим как рисовать такое дерево, как пирамидальный тополь . Он очень характерен для наших южных районов, особенно для степных местностей. Он растет небольшими группами около речек и других водоемов и особенно часто встречается около жилищ. Внешний вид тополя очень типичен. Он определяется наличием высокого прямо стоящего ствола и своеобразным ветвлением, как это показано на рисунке 18. Рисунок 18 — Пирамидальный тополь без листьев и с листьями
Как нарисовать дерево карандашом: липа
Внешний вид липы таков, что ее можно спутать издали с некоторыми другими лиственными породами деревьев. Тем не менее и у липы есть свои особенности, которые легко заметить при сравнении, например, с. тополем или дубом. Для липы характерно деление ствола на толстые крупные ветви, которые чаще всего отходят от ствола под острыми углами. Ветви достигают большой длины, густо ветвятся к концу. Это густое ветвление приводит к увеличению веса конечных частей, что, в свою очередь, ведет к некоторому свисанию верхушечных ветвей. Свисание это значительно меньше, чем у березы, но больше, чем у тополя и дуба (рис. 19). Рисунок 19 — Рисуем дерево липу
Издали липовые рощи и леса отличаются мягкими округлыми очертаниями крон, напоминая верхушки кучевых облаков.
Давайте рассмотрим и то, как рисовать такие деревья карандашом, как дуб.
Как рисуют дуб
Иной характер имеет дуб с его крепкими и мало сгибаемыми ветвями. В отличие от рисования такого дерева, как липа, тополь и некоторых других широколиственных пород деревьев, ветви дуба отходят от ствола под углами, близкими к прямому. Так же приблизительно отходят ветви второго и третьего порядка (рис. 20). Ветви отличаются толщиной, узловатостью и густым опушением на концах (опушение состоит из тонких веток и густой листвы).
Этот своеобразный характер ветвления наблюдается не только па крупных зрелых деревьях, но и на молодых (рис. 20). Общее очертание кроны отчасти напоминает очертание дубового листа, но со вторичной, резко выраженной зубчатостью (рис. 21). Вообще внешний вид дуба выражает несгибаемость и крепость могучего дерева. Недаром дуб является символом стойкости и прочности. Рисунок 20 — Как рисовать правильно дуб: Слева : Упрощенное изображение дуба без листьев и с листьями; Справа : Молодые дубы без листьев Дубовые деревья в лесу имеют более вытянутую вверх форму, но основные черты остаются приблизительно те же. Рисунок 21 — Очертания дерева дуб
Не имея возможности останавливаться на особенностях других наших менее распространенных или менее характерных деревьев, мы очень коротко коснемся некоторых самых типичных южных деревьев, с которыми нам часто приходится встречаться. Сюда следует отнести кипарисы, пальмы, баобаб и некоторые другие.
Рисуем кипарис
Кипарис весьма типичное растение для средиземноморских стран, широко распространен также как декоративное растение по южному побережью Крыма.
Сильно вытянутый вверх, узкий, стройный, с острой верхушкой, кипарис легко передается на рисунке. Его сильная вытянутость вверх обусловлена большой высотой ствола и характерным ветвлением (рис. 22). Рисунок 22 — Кипарисы и схема их стволов и характера ветвления
Как нарисовать пальму
Как нарисовать такое дерево, как пальму тоже представляет интерес.
Пальмы бывают разные, но для них характерно отсутствие ветвления и выход вайи приблизительно из одной точки. Правильная передача форм и характера пальмы прежде всего зависит от правильного изображения этого выхода вайи из одной точки. Общий же облик кроны округлый и нередко легко вписывающийся в круг (рис. 23). Следует помнить, что верхние вайи — самые молодые, они торчат вверх, а нижние — самые старые, они свисают и отмирают. Рисунок 23 — Слева : Рисование кокосовой пальмы; Справа : Рисование финиковой пальмы.
Ствол пальмы чаще всего бывает слегка изогнут в верхней своей части. Несколько иной характер имеет финиковая пальма.
Как рисовать дерево баобаб карандашом
Весьма интересно для рисунка дерево баобаб . У баобаба очень характерный ствол, ветвление и крона. Для баобаба типичен очень толстый и, сравнительно с высотой, короткий ствол. Высота ствола до начала ветвления обычно только в 2,5-3 раза превосходит его толщину. Ствол на некоторой высоте сразу же начинает делиться на 5-7 (редко более) толстых ветвей. Эти основные ветви сейчас же начинают ветвиться и очень быстро теряют свою толщину. В отличие от цилиндрического ствола, они имеют коническую форму. У баобаба густая и очень широкая, крона (рис. 24). Рисунок 24 — Баобаб без листьев
Подобная форма кроны, впрочем, характерна для большинства деревьев саванн. Только у последних стволы обычно тоньше, а крона относительно ещё шире. По форме их крона напоминает зонт (рис. 25). Рисунок 25 — Акации саванн
Инструкция
Начните со ствола, который у сосен, растущих в лесу или на открытом пространстве, прямой и довольно тонкий. Нарисуйте в середине альбомного листа очень узкий и длинный прямоугольник, сужающийся кверху. У полевой сосны ствол может раздваиваться в первой четверти от земли.
Приступайте к рисованию веток, растущих у сосны практически перпендикулярно к стволу. Однако не следует изображать ветки прямыми линиями – это выглядит неестественно. Рисуйте ломанные, причудливо изогнутые линии и не забывайте разделять большую ветку на несколько мелких по мере ее удаления от ствола. Помните, что сосна, выросшая в лесу, сильно отличается от полевой сосны – последняя обладает густой кроной, начинающейся в полутора-двух метрах от земли, а у лесной сосны большая часть ствола лишена ветвей.
Располагайте ветви не только по бокам ствола, но и сзади и спереди. Ветви, расположенные прямо перед стволом, будут казаться самыми короткими и одновременно самыми густыми, а ветви сзади можно не прорисовывать детально, ограничившись штриховкой карандашом. Также обратите внимание на то, что ветви сосны становятся короче и тоньше по мере приближения к верхушке дерева.
Прорисуйте иголки сосны. Уверенными штрихами карандаша пройдитесь по концам веток, сделайте дерево «пушистым». Ветви, которые находятся далеко от зрителя, не нужно прорисовывать слишком детально – хвою можно просто обозначить штриховкой. У старого дерева нижние ветви вполне могут быть сухими и голыми или сломанными.
Добавьте тени. Старайтесь располагать их грамотно в одном направлении, ориентируясь на воображаемый источник света. С помощью более глубокой штриховки по бокам ствола можно показать его цилиндрическую форму. Тени от ветвей добавят рисунку выразительности.
Видео по теме
Полезный совет
Отмечайте индивидуальные особенности деревьев: сломанная ветка, дупло, птичье гнездо. Такие детали сделают ваш рисунок более реалистичным и интересным.
Источники:
как нарисовать сосну поэтапно
При создании мультяшных рисунков художник сталкивается с необходимостью нарисовать природу так, чтобы она выглядела одновременно достаточно натурально и в то же время не выбивалась из общего плана. Нарисовать кору дерева можно при помощи программы Photoshop, даже если вы не владеете всеми инструментами в полной мере.
Вам понадобится
— программа Photoshop;
— фотография дерева.
Инструкция
Создайте новый документ в программе Photoshop. Выберите стандартную круглую кисть (размер 40 px, прозрачность 40%) и нарисуйте ствол, делая множество длинных мазков. При этом давление на перо меняйте, чтобы получить небольшую «полосатость». При необходимости сделайте ответвления, мазки при этом должны немного вдаваться внутрь ствола.
С той стороны, где будет солнце, сделайте несколько мазков более светлой кистью (того же оттенка), а с противоположной стороны немного затемните ствол. У самого края темной стороны можно провести самые темные штрихи – ориентируйтесь на фотографии настоящих деревьев.
Создайте новый слой для волокон. При помощи непрозрачной круглой кисти (размер 8 рх) нарисуйте волокна дерева, в виде ромбической сети. Цвет при этом нужен самый темный из использовавшихся ранее. Подберите оптимальную прозрачность при режиме наложения Soft Light.
На этом же слое при помощи кисти размером 4 рх прозрачностью 60% каждую ячейку сети заполните мелкой штриховкой. Старайтесь, чтобы в соседних волокнах штриховка была в разных направлениях. Можно добавить несколько трещин между волокнами.
Фломастеры с трехгранной зоной обхвата и тонким наконечником. Для правшей и для левшей.
Эргономичная форма зоны обхвата формирует навык правильно держать пишущий инструмент и предотвращает усталость руки даже при длительной работе. Корпус фломастеров украшен латинским алфавитом и забавными рисунками, они помогут при обучении рисованию и письму.
Фломастеры STABILO Trio A-Z — обладатели немецкого знака качества для игрушек, что подтверждает их высочайшее качество и безопасность для здоровья.
Толщина линии 0,7 мм. Вентилируемый колпачок. Чернила на водной основе не токсичны, не имеют запаха, легко отстирываются с любых видов ткани и отмываются с рук.
Рисунок сосны выполним фломастерами STABILO на бумаге для рисования.
Фломастером коричневого цвета намечаем ствол сосны двумя вертикальными линиями, сходящимися вверху в одну линию.
Тем же фломастером коричневого цвета выше середины высоты ствола рисуем горизонтальные ветки. Сверху ветки уменьшаются по длине и образуют скругление кроны.
Коричневым фломастером добавляем мелкие ветки ближе к краю. Все концы веток направлены кверху. Заштриховываем ствол.
Заштриховываем хвою короткими штрихами от веток вверх зеленым цветом. Формируем отдельные группы хвои в кроне.
Верхние иголочки проходим штрихами светло-зеленого цвета. Формируем рисунок кроны в виде полукружия.
Коричневым фломастером заштриховываем нижнюю часть ствола сосны. Затем вносим уточнения в рисунок ствола и веток фломастером черного цвета.
В этом уроке я покажу тебе как рисовать сосну карандашом. Это хвойное растение, но если ты попытаешься рисовать каждую иголочку, то у тебя уйдет неделя впустую. Таким способом можно нарисовать веточку сосны с шишками. Не более того. Целое дерево на бумагу просто не влезет. К тому же издалека иголку все равно не видны. Глаз человека видит лишь контуры.
Но сосна отличается от лиственных деревьев. Ниже я расскажу почему:
Как нарисовать сосну карандашом поэтапно
Шаг первый. Рисую ствол дерева. Внизу у корня он шире, а к верху становится узеньким и совсем исчезает. Окружностями показываю места, где будут листья. Шаг второй. Издалека не будет видно ни иголочек, ни листьев. Но у хвойных деревьев растительность будет похожа на зеленые тучки. Рисую тучки. Шаг третий. Рисую тонкие ветки сосны. Тучки сделаю более пушистыми. Шаг четвертый. Если добавить тени, будет еще красивее: Я сделал для тебя еще уроки рисования других деревьев. Попробуй изобразить.
Рисунок листа осины — Сайт о даче
На этом уроке мы будем рисовать дерево, поэтапно карандашом. Как видим, вопрос о том, как нарисовать деревья карандашом, не однозначен. Дети очень часто рисуют именно деревья.
Дерево не имеет каких-либо чётких очертаний, а множество веток и листьев делают работу долгой и затруднительной. Мы попытаемся при помощи света и теней сделать визуальный эффект реалистичного дерева.
Рисуем деревья: осина и тополь
Шаг 2. Затем Вашему дереву необходимо нарисовать листву и крону. Это важный мoмeнт, так как фopма кроны опpeделяет впечатление от всего деpeва. Достаточно часто все, кто любят рисовать, начинают именно с дерева. Рисование дерева – очень важный этап в обучении, ведь этот объект может стать важным элементом как простого фона, так и целого сюжета. Вопреки распространенному убеждению, рисовать дерево не так просто, поэтому я рекомендую начать с простых поэтапных уроков рисования дерева карандашом.
Наше дерево будет максимально простым, но от этого не менее красивым. Стираем лишние линии и в нижней части кроны рисуем изгибы или листву – как вам больше нравится. Итоговый вариант можно раскрасить карандашами или красками. Дерево довольно часто становится объектом детских рисунков. И лишь правильно выполнив рисунок карандашом, можно будет его раскрасить красками.
Чтобы дерево выглядело на рисунке красивее, делайте крону и ствол правильной формы. Вначале сделайте разметку линий веток, в дальнейшем сделайте их почти незаметными в кроне листвы. Далее, от этих основных ответвлений веток нужно сделать еще много других веточек, которых на любом дереве множество. Но на нашем рисунке все условно, поэтому, слишком много рисовать этих веточек не следует. На стволе нарисуйте множество пучков, они будут ветками, повернутыми к нам. Об этом очень часто забывают, и рисунок дерева получается плоским.
7. Рисунок деревьев красками
Рисовать листья дерева не столько сложно, сколько долго. Во-первых, они мелкие, а во-вторых их очень много и по возможности нужно прорисовать каждый листочек отдельно. Чтобы быстро нарисовать листья дерева нарисуйте мелкие вытянутые овалы, только смотрите, чтобы они сильно не выходили за пределы общего контура дерева.
Если вы будете рисовать только простым карандашом, то добавьте еще немного мелких деталей, затените ствол дерева, удалите лишние штрих с рисунка. А чтобы черно-белый рисунок дерева был боле живописным нужно добавить небольшие детали, окружающие дерево. Например, нарисовать траву рядом с ним, темными штрихами изобразить тень от кроны дерева и т.д.
Как рисовать Птиц Попробуйте нарисовать летящего попугая. В дальнейшем, если вы сможете нарисовать правильно попугая, вы сможете рисовать любых птиц, даже жар-птицу. Как нарисовать Грибы Если вы будете рисовать лес можно нарисовать и грибы. Грибы станут хорошим украшением вашего рисунка, особенно если раскрасить их цветными карандашами.
Если вы будете рисовать новогоднюю елку, можете нарисовать и Деда Мороза и Снегурочку. Рисуя окружающий пейзаж вокруг дома, никак не обойтись без рисунка деревьев. Деревья почти всегда является наиболее ярким и характерным показателем тех географических условий, которые присущи определенной местности.
И вопрос, как рисовать деревья карандашом у многих появился еще в школе или садике. В итоге у нас получилось нарисовать вот такое дерево при помощи обычного карандаша. Это оживит рисунок и придаст нарисованным деревьям реалистичность. Лучше всего нарисовать его на фоне листьев дерева.
Что еще написала Аманта:
Показания к применению: Никотинамид быстро распределяется во всех тканях, проникает через плаценту и в грудное молоко, метаболизируется в печени с образованием N-метилникотинамида, выводится почками. Возможно […]
Кора осины и ее применение для мужского здоровья Кора осины в народной медицине считается наиболее ценной. В лечебных целях применяется кора осины, ее молодые побеги, почки и листья. Для лечения воспалений готовится отвар из коры, […]
Глянцевая краска для потолка: особенности нанесения Итак, хотим, чтобы потолок был покрашен матовой краской. Матовая краска делает изъяны потолка незаметными. Краска глянцевая на потолок должна наносится на подготовленную плоскость. Краска […]
Source: amanfertul.ru
Читайте также
Простой карандашный рисунок дерева дуба ~ Рисунок
Рисунок дерева Dr Odd Oak Tree Drawings Tree Sketches Tree
Как рисовать дерево Рисунок дерева Простое руководство по рисованию деревьев
Рисунок дуба Рисунок дуба Рисунок дерева Рисунок дуба Татуировка дуба
Учебник по дубу By Micorl Deviantart Com On Deviantart Oak
Нарисуйте дуб Ангел Дуб
Нарисуйте дуб Ангел Дуб
Как рисовать деревья и дубы с помощью простых шагов Учебное дерево
Наброски дерева карандашом в Paintingvalley Com Изучите коллекцию
Рисование дерева Легко, как сделать Нарисуйте дерево карандашным наброском
Рисунок старого дуба на Paintingvalley Com Исследуйте коллекцию
Нарисуйте дуб Ангел Дуб
8 лучших рисунков дуба Изображения рисунков дуба Drawi ngs
Как нарисовать дерево Дуб Youtube
Нарисуйте дуб Ангел Дуб
Старый дуб Кэтлин Б. Эскизы дерева Хадсон Дуб
Как рисовать деревья
Как нарисовать простой и простой эскиз дерева для начинающих Карандашом
Прозрачный Рисунок Дерева Png Прохладный Рисунок Дерева Легкий Png
Коллекция Дуба Клипарт Скачать бесплатно Лучший Дуб
Бесплатные Простые Рисунки Дерева Скачать Бесплатное Клип Арт Бесплатное Искусство
Нарисованные от руки изображения деревьев Стоковые Фото Векторы Shutterstock
Как нарисовать мультяшное дерево Простые пошаговые руководства по рисованию
Лучший рисунок дерева Лучшие идеи татуировки
Японское искусство
Как нарисовать простое дерево 9 шагов с изображениями Wikihow
Как нарисовать дерево Swasky Net
Векторный рисунок дерева ручкой и чернилами от руки Векторный
Зеленый клип с деревом на Clker Com Рисование дуба Легко
15 проверенных способов C reate Иллюзия глубины в искусстве
Учебники по рисованию чернилами пером Как рисовать ветки стволов деревьев
Рисунок пейзажа деревьев на Paintingvalley Com Explore Collection
Рисунок дуба Клипарт Рисунок Рисунок дерева Иллюстрация
Цветной рисунок дерева Скачать бесплатно на Clipartmag
Pencil Реалистичный рисунок дуба
Скрученное дерево Сонни Бергум Мать Природа Pic Карандашные рисунки
Простое рисование дерева без листьев Youtube
Как нарисовать дуб шаг за шагом
Картинки Дуб контуры большого дерева Рисунок Easy HD Png
Карандашный рисунок деревьев Fine Art Blogger
Tree Drawing Cool
Oak Tree Tattoo Color Best Tattoo Ideas
Как рисовать деревья карандашом поэтапно
Этот пост содержит партнерские ссылки. Нарисуйте сосну, шаг 1.
Как нарисовать дерево карандашом шаг за шагом Youtube
Соберите все необходимые материалы, например, точилку для карандашей для бумажных карандашей.
Как нарисовать деревья карандашом поэтапно . Воспользуйтесь карандашом HB и слегка нарисуйте штрихи. Лучше всего нарисовать дерево поэтапно 2 карандашами. Деревья дают пищу и тень.
Содержание урока первый. Дерево — частый объект рисунков.Как нарисовать дерево. Рисование деревьев — это легко, и это хорошая практика для рисования пейзажа или просто для рисования дерева. Я, например, фотографирую деревья, потому что мне нравится, как деревья выглядят по-разному.
Во время этого перерыва я посвятил свое время семье и построению карьеры. Как нарисовать дерево. На этой странице представлены четыре подробных урока о том, как рисовать деревья с использованием различных средств и подходов.
Снова нам нужно начать с очень общего контура дерева.Как нарисовать дерево карандашом поэтапно, не стесняйтесь делиться лайками и комментировать Надеюсь, вам понравился этот урок о том, как рисовать деревья карандашом поэтапно.
Для этого дерева мы будем использовать технику штриховки, называемую штриховкой, где линии используются для отображения темноты и света. Из этого туториала Вы узнаете, как нарисовать собственное красивое дерево. В этом видео вы узнаете, шаг за шагом, как нарисовать дуб, рассказывая от первой линии ствола до последней детали.
Так же, как дубом нарисуйте облака на ветвях.Когда вы закончите с шагом 2, затемните контур, как показано, с помощью карандаша 2b. Я сделала 7 рисунков различных деревьев с пошаговой инструкцией.
В 2002 году через 20 лет я снова взял в руки свой художественный карандаш. Просто нарисуйте их форму. Используйте приведенное ниже содержание, чтобы перейти к уроку по вашему выбору или просмотреть каждый урок в хронологическом порядке.
Они поддерживают чистоту нашего воздуха и помогают сделать наш мир красивым. В этом видео я использую карандаш 4b и начинаю рисовать ствол дерева.Но нарисовать дерево не так просто, как кажется.
На этот раз они должны быть уже и еще более рваными. Вы должны начать как обычно со ствола, а затем с кустов деревьев, используя карандаш HB. Найдите больше уроков и руководств по рисованию на нашем сайте здесь.
Вот как вы делаете это дерево. Нет необходимости быть точным. Найдите простые пошаговые инструкции по рисованию ниже и нарисуйте себе страницу, полную пальм на фоне яркого солнца.
Надеюсь, вы все сочтете это полезным.Как нарисовать дерево — это вопрос, который мне часто задают онлайн или офлайн, поэтому я решил сделать этот урок здесь. В конце концов, какая это была бы природа без деревьев.
Добро пожаловать в подробное руководство по рисованию деревьев.
Как рисовать деревья
Как легко нарисовать дерево карандашом Пошаговый таймлапс Youtube
Как рисовать деревья
Как нарисовать дерево Искусство счастливой семьи
Как нарисовать дерево и птиц карандашом шаг за шагом Step Timelapse
Осенние деревья Q Tip Leaves Художественные проекты Рисунки Искусство дерева
Рисование дерева шаг за шагом
Как рисовать деревья
40 Easy Step By Step Art Drawings To Practice Art Pencil
Нарисуйте дерево просто и легко
Как нарисовать дерево для начинающих Drawingforall Net
Tree Drawing Easy Как нарисовать дерево карандашным наброском
Как нарисовать дерево шаг за шагом карандашным деревом Шаг за
Как нарисовать подробное дерево 11 шагов с изображениями Wikihow
Amazon Com Print Ad 1961 для рисования Ветки деревьев Яблочный карандаш
Карандашные рисунки Карандашный рисунок дерева Пейзаж карандашом
Рисунок рождественской елки Детский рисунок Рождественская елка
Простые рисунки любви Bodum Westernscandinavia Org
Рисунок дерева карандашом
Как нарисовать пальму Простые руководства по рисованию
Как нарисовать банановое дерево
Рисунок дерева простым цветным карандашом Youtube
Простой рисунок дерева Простой рисунок дерева Простой рисунок дерева
Пейзаж Простой рисунок на Getdrawings Скачать бесплатно
Рисование пейзажа Уроки Tes Teach
Как нарисовать дерево Искусство счастливой семьи
Карандашный набросок части двора со старым деревом Кирпич
Пальмовые листья Простой рисунок карандашом Иллюстрация
Простой легкий рисунок дерева
Новый эскиз рисования деревьев приключение Ларри Д. Маршалл
Простой рисунок пальмы в Paintingvalley Com Explore 900 03
Как рисовать деревья карандашный рисунок шаг за шагом Как рисовать куст
Рисунок дерева, который заставляет меня вырваться из старого альбома для рисования
2 простых способа рисовать расстояние Кэрри Льюис Художник
Простые наброски деревьев карандашом Простой карандаш Sketches Love
Как рисовать деревья угольными карандашами Урок рисования
рисунков листов карандашом easy
Я планирую потратить время на то, чтобы нарисовать точный контур листа на моем рисунке, как на этом, включая… 30 июня 2019 г. — Изучите доску Ишабубьи «Рисунок винограда» на Pinterest.Но если посмотреть, как это сделано, все намного проще. Я наношу слой легкой штриховки, используя карандаш HB, и затемняю стороны листа. Скачать различные виды листьев. Рисование зеленых листьев и стеблей в мастерской цветного карандаша с. Посмотрите, как далеко они разошлись друг от друга. Рисунки Листьев Эскизы Рисунки Листьев Эскизы ХнаСкачать полное разрешение, 12 лучших изображений Эскизов листьев Пирография Распечатать раскраскиСкачать полное разрешение, Как нарисовать листик шаг за шагомСкачать полное разрешение, Как нарисовать тень на листе Учебное пособие по созданию эскизов YoutubeСкачать полное разрешение, Рисование листа 1 Живопись Рисунки Карандашные рисунки Рисунок листаЗагрузить в полном разрешении, Как нарисовать листок шаг за шагом Легко для начинающих Детей ПростоЗагрузить в полном разрешении, Как нарисовать простой лист YoutubeСкачать в полном разрешении, Составление ботанических иллюстраций и простые листья Лиззи ХарперЗагрузить в полном разрешении, Рисунок из 11 манго Curled Leaf для бесплатной загрузки на Ayoqq OrgDownload Full Resolution. Если вам интересно, как работать с этими замысловатыми формами, этот урок как раз для вас. Скачать эскиз осеннего листа. В нашей картинной галерее мы покажем вам рисунки карандашом, которые каждый может сделать с небольшим упражнением. Найдите стоковые изображения с рисунками листьев в формате HD и миллионы других стоковых фотографий, иллюстраций и векторных изображений без лицензионных отчислений в коллекции Shutterstock. Карандашом HB затемняю жилки и участки между долями. Обратите внимание, где он пересекает среднюю линию. Так что это произойдет довольно скоро.Карандаш с природой кленового листа, чтобы рисовать шаг за шагом, все листья уникальны и красивы по-своему, но все же кленовый лист выделяется среди них, поэтому в этом уроке мы попытаемся нарисовать кленовые листья. За два лета шишка достигает максимального размера, после чего становится коричневой и застывает так, что… Как JPG. Как нарисовать лист / очень простой шаг за шагом / Причина рисунка карандашом. Как нарисовать или набросать простой плоский лист 1 Richa Art ClubСкачать полное разрешение. Рисунок готов! … Рисунок дерева Карандашные рисунки Рисунок листа Рисунок природы Рисунок дерева Рисунок дерева Рисунок дерева Пейзажные рисунки Реалистичные рисунки Рисунки. Все, что вам понадобится, это карандаш и лист бумаги. Цветочный абстрактный дизайн. Дерево Птица Весна. Сделать это легко и весело с помощью этого простого пошагового руководства по рисованию листьев. Черный пальмовый лист природа. 62 147 3. Листья падуба неровные и колючие. 5 из 5 звезд (309) 309 отзывов 5,99 $. Цветение Циннии. Возьмите карандаш, ластик и лист бумаги, ведь пора нарисовать праздничный мультяшный кленовый лист.Размер этого изображения 728 × 410, часть категории «Карандашный рисунок», помеченная как простые рисунки для рисования карандашом, классные рисунки, которые легко рисовать карандашом, опубликовано Andrew77 19 августа 2019 года в 08:25:11. Как нарисовать фиговый лист. Шаг 1. Следуйте инструкциям в этом простом уроке рисования мультфильмов, когда вы используете простые геометрические фигуры, чтобы нарисовать свой кленовый лист. Научитесь рисовать потрясающую трехмерную каплю росы на листе и покажите миру свою вычурную сторону. Есть несколько видов листьев на выбор. Я наношу слой легкой штриховки, используя карандаш HB, и затемняю стороны листа.66 90 3. 53 56 9. Как показано на рисунке, Leaf также является одним из простых карандашных рисунков. Жизнь шишки начинается ранней весной с небольшого розоватого побега, похожего на горошину. Академия рисования представляет подробную информацию о том, как рисовать лист. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com https://bestpencildrawing.blogspot.com/2019/05/pencil-simple-leaf-drawing.html Затем нарисуйте зигзагообразные линии, которые выглядят как корона на вершине треугольника. . За два лета шишка достигает максимального размера, после чего становится коричневой и твердеет, чтобы раскрыться и избавиться от семян в следующем году.В моем случае он проходит прямо через центр. Адвент Адвент-календарь. Как JPG. Очень хорошо для души. 47 75 1. Как нарисовать лист S … 850×859 0 0. Пение птиц Hyip. Рисунок карандашом иллюстрации Листья иллюстрации Герань или. 71 110 4.… 7 ноября, 2016 — Easy 3D Art Pencil Drawing: Как нарисовать 3D каплю росы на листе: Easy 3D Art карандашный рисунок — это то, что ищет каждый новичок и ученик, изучающий рисование карандашом. Независимо от того, что вы ищете или где вы находитесь, наша глобальная торговая площадка может помочь вам найти уникальные и доступные варианты.Easy-drawings-and-sketches.com: Как рисовать пальмы; Советы. Все лучшие Рисунки Листьев Карандашом 35+ собраны на этой странице. 3. Это базовый урок по рисованию. Скорее всего, вы также захотите использовать цветные карандаши, цветные карандаши, маркеры, краски или другие инструменты, чтобы заштриховать свои ярко окрашенные листья. 76 167 6. 2. 54 108 5. Вот лист. 9 марта 2016 г. — 8 лайков, 0 комментариев — Джон Бриттон (@johndbrittonart) в Instagram: «Кленовый лист цветным карандашом». Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley. com См. другие идеи о рисовании листьев, карандашных рисунках, ботаническом искусстве. Как нарисовать лист шаг за шагом Реалистичный рисунок Поскольку я никогда не снимал видео о том, как нарисовать лист, я решил наконец сделать его! Черный пальмовый лист природа. Для каждого начните с вытягивания короткой изогнутой линии от одной из ветвей. Пейзаж. Школа рисования листьев ручки. 07 июля 2020 г.Уроки рисования Категория: Цветы. Чтобы нарисовать кленовый лист, начните с рисования треугольника с изогнутым основанием. Карандашные рисунки природы. Все самое лучшее, что собрано на этой странице, Weed Leaf Sketch 40+.Easy-drawings-and-sketches.com: Как рисовать пальмы; Советы. Карандашный рисунок листа. Используемые изображения дадут вам очень краткое представление, чтобы начать рисовать карандашом, поскольку вы можете видеть рисунки цветов, таких как роза, лепестки, которые легко рисовать и изучать. 29 февраля 2020 г. — Изучите доску mainsave strong «Легкие карандашные рисунки», за которой следят 227 человек на Pinterest. Я упростил это, взяв только блокнот и одну ручку. Научитесь рисовать карандашом — это легко, дешево, забавно и красиво. 71 110 4.2. Карандашный рисунок на бумаге. Единственное в своем роде произведение искусства. Размер: 9,45 x 12,6 дюйма / 12,6 x 9,45 дюйма (фактический размер изображения). Подпись на лицевой стороне. Стиль: Фотореалистичный. Тема: Цветы и растения. Я люблю свою дочь, цветы и животных, и они всегда мое самое большое вдохновение. Рисунок шишки сделать несложно; главное следуйте нашим подсказкам! Рисование воздушных шаров. Рисунок шишки сделать несложно; главное следуйте нашим подсказкам! Упрощенное абстрактное искусство Рисунок дерева Рисунки Искусство. Осенние листья — Лист П … 822×1107 0 0.Нарисуем листок карандашом HB 2 на бумаге. Скачать эскиз листа сорняков. Урок рисования 28 как нарисовать листок как нарисовать лист кленового листа рисунок графитным карандашом описание видео урока. Шаг 11. Это могут делать и дети, и взрослые. Узнайте, как рисовать листья шаг за шагом в этом уроке, где мы перейдем от очень простого и легкого к рисованию определенных листьев по имени. Научитесь рисовать потрясающую трехмерную каплю росы на листе и покажите миру свою вычурную сторону. Найдите или выполните поиск изображений, связанных с «Замечательные легкие рисунки для рисования на уроках карандашом. Легкий рисунок карандашом в 3D: как рисовать 3D-каплю росы на листе: изображение за 5 шагов» в других сообщениях.Как JPG. Мы рассмотрим основы и части листа и шаг за шагом перейдем к рисованию от воображения до использования настоящего листа, встречающегося в природе, в качестве ориентира для наших рисунков. 38 54 4. Нравится JPG. Сохранено с mbcgraphics.com. Как нарисовать лист -… 514×700 0 0. Каллы содержат токсичные ингредиенты, которые при проглатывании могут вызвать такие симптомы, как летаргия. Простой урок рисования и бесплатный лист для печати, которые помогут научить молодого художника рисовать дуб. Это реалистичный карандашный рисунок или просто трехмерный рисунок.Клубничный завод. Рисование листьев в технике дзентангл. Этот рисунок мандалы из листьев — не только красивый осенний художественный проект, но и погружается в некоторые действительно содержательные художественные концепции, такие как баланс и узор. Проводить исследования. Обратите внимание на основные жилки листа. Найдите и сохраните идеи о рисовании листьев на сайте pinterest. Листья в карандаше мокрого полотна. 10 декабря 2019 г. — Изучите «листья» доски روان براهيم на Pinterest. Затем используйте две изогнутые линии, чтобы обвести заостренную форму листа. Нарисованный лист карандашом для рисования карандашом и цветным карандашом для листьев.Фон фон. Как рисовать и делать наброски … 1600×1200 0 0. Прокрутите вниз, чтобы скачать PDF-файл этого руководства. Pinterest. Листовой клипарт: Типы рисунков линий листьев деревьев. Легкий рисунок карандашом листа. Карандашом HB затемняю жилки и участки между долями. Цветение Циннии. Как нарисовать фиговый лист. Шаг 1. 18 страниц великолепных рисунков листьев. Рекомендуется хороший альбом для рисования, чтобы сохранить все ваши практические эскизы, хорошие эскизы и. Попробуйте рисовать вместе с нами, и процесс и результат вам понравятся.Простой трехмерный рисунок карандашом — это то, что ищет каждый новичок и ученик, изучающий рисунок карандашом. 11 октября 2014 г. — Научитесь рисовать кленовые листья с помощью простых пошаговых уроков рисования для детей. Вы можете добиться этого эффекта, используя короткие изогнутые линии, которые пересекаются в точках, образуя каждую сторону листа. Это могут делать и дети, и взрослые. Смотрите больше идей о рисунках, карандашных рисунках, художественных рисунках. Акварель. Идеально подходит для составления собственных планов уроков или раскраски! Результат изображения для того, как сделать рисунок дерева.Скачать эскиз листа сорняков. Вот лист. Обведите лист вокруг одной из жилок. Я не решаюсь показывать их здесь, поскольку они не являются примерами хорошего рисунка, а просто результатом пристального взгляда на кусочки деревянного пола. Обычно я иду рано, чтобы начать свой день и несколько минут «искупаться в лесу». 65 111 6. Но если посмотреть, как это сделано, это намного проще. Велосипедная часть занимает 40 минут, что оставляет 10-15 минут на собственное рисование. Рисование воздушных шаров. Скачать различные виды листьев.Как нарисовать лист / очень простой шаг за шагом / рисунок карандашомНе забывайте ставить лайки, делиться, комментировать \ u0026 подписаться .———————— ————————————- Следуй за мной в Facebook: https://bit.ly/ 2EhTVd2 Подписывайтесь на меня в Instagram: https://bit.ly/2rPa0Ej Подписывайтесь на меня в Twitter: https://twitter.com/AcademyRezaul———————— ————————————— Фоновая музыка Предоставлено: https: //www.youtube. ru / user / NoCopyrightSounds / videos ——————————————- —————— Смотрите мои другие видео: ~ Красивая девушка — Урок рисования / Как нарисовать девушку — https: // youtu.be / SJPA-ef3vpw ~ Как поэтапно нарисовать красивую вазу для цветов (очень просто) — https://youtu.be/ZxEhqYruTRk~Как нарисовать пейзаж с кувшинками легко шаг за шагом — https://youtu.be/ Q6IKUDMYl68 ~ Как нарисовать лицо с короткими волосами | Нарисуйте африканскую чернокожую девушку — https://youtu. be/vFrO6QWCt64~Шахид Минар Рисунок I Как рисовать Шохида Минара — https://youtu.be/tl8cmwikXgQ~ Как нарисовать павлина карандашом I Рисунок павлина для начинающих — https: / /youtu.be/xmyJrrCoLXc~ Девушка с красивыми волосами Рисунок карандашным наброском I Как нарисовать девушку — https: // youtu.be / te6vrY4q1z8 ~ Как нарисовать розу I Реалистичный набросок розы карандашом — https://youtu.be/xMjZpDrdxdo~ Как нарисовать павлина красивым рисунком из перьев — https://youtu.be/NoYjIIF_bFc~Drawing Jennifer Lopez II Как нарисовать Дженнифер Лопес — https://youtu.be/3hRjRl3mp-U~ Как нарисовать розу II Рисунок розы для начинающих — https://youtu.be/Jqi_N-aLBD8~ Как нарисовать лицо К. Камараджа II K . Kamraj Sketch Drawing — https://youtu.be/XzpwX-NfKOo~ Как нарисовать красивые цветочные конструкции II рисунок цветочного дерева — https: // youtu.be / qkXyV1-mHms ~ Как нарисовать цветы с помощью вазы II Рисунок цветочного горшка — https://youtu.be/WU7Wks2nfLI~ Рисунок портрета красивой девушки I Как нарисовать девушку — https://youtu. be/3Qql9g7KZ4I— ————————————————— ——— Теги по теме: как нарисовать лист, рисунок листа, рисунок карандашом, как рисовать, шаг за шагом, рисовать шаг за шагом, рисунок, простые рисунки шаг за шагом, как рисовать шаг за шагом , нарисовать лист, рисунок листика карандашом, пошаговое рисование, как нарисовать лист монстера, как нарисовать банановый лист шаг за шагом, рисунки листиков карандашом, рисование листиков поэтапно, рисунки листиков карандашом, как рисовать осенние листья цветными карандашами, как нарисовать лист с штриховкой, как нарисовать лист на цветке, рисунок зеленого листа, рисунок осенних листьев легко, красивый рисунок листа, как нарисовать лист и пометить его, как нарисовать листья легко , как нарисовать лист с затенением, как нарисовать 3d лист, легко рисовать осенние листья, цвет рисунка листа, печатный контур листа, контур зеленого листа, вектор контура листа, простой контур листа, контур листа png, контурный рисунок листа, татуировка контура листа, контур листа джунглей, рисунок зеленого листа, как легко рисовать листья, легко рисовать осенние листья, затенение листьев, рисунок карандашом, рисунки листьев и виноградных лоз, как сделать рисовать лист с затенением, цвет рисунка листа, рисунки листьев карандашом, рисование осенних листьев легко, как нарисовать лист на цветке, академия рисования rezaul, как рисовать листья на дереве, рисунок листа с именем, как рисовать листья легко, рисовать осенние листья легко, рисунки листьев карандашом, цвет рисунка листьев, как нарисовать лист на цветке, рисовать листья на деревьях, как нарисовать дубовый лист, # PencilDrawing #HowToDrawLeaf #DrawingTutorial 123 208 10.drawingpen99.com. Крутые художественные рисунки Карандашные рисунки Художественные рисунки Эскизы Реалистичные рисунки Простые рисунки Рисунки татуировок Идеи для рисования Рисунок капли дождя Рисунок воды Рисунок капли воды от ursfelix на DeviantArt DeviantArt — крупнейшее в мире социальное онлайн-сообщество для художников и энтузиастов искусства, позволяющее людям общаться посредством создания и обмена искусства. Теперь нарисуйте 4 U-образные формы между ребрами листа и соедините эти формы зигзагообразными линиями. Вот лист. Научитесь рисовать потрясающую трехмерную каплю росы на листе и покажите миру свою вычурную сторону.Если вы хотите нарисовать листовую диаграмму, следуйте нашему руководству шаг за шагом, чтобы получить идеальное изображение. Я использую графическую бумагу для графического карандаша, угольного карандаша. 16 марта 2020 г. — Заглянем в студию дизайнера детской одежды. В этом видео-уроке вы узнаете, как нарисовать лист сложной органической формы и как передать оттенки листьев. Адвент Адвент-календарь. Скачать эскиз кленового листа. Сейчас прекрасное время, чтобы научиться рисовать четырехлистный клевер (он же трилистник), поэтому мы составили простой урок рисования для детей, подростков и взрослых, которые хотят научиться рисовать четырехлистный клевер для Св.День Святого Патрика. Жизнь шишки начинается ранней весной с небольшого розоватого побега, похожего на горошину. 19 марта 2017 г. — Александр Джонсон Смит «Лист» 464 × 552 пикселей, графит / карандаш, бумага. Я ценю усилия, вложенные в этот рисунок, чтобы точно изобразить прожилки листа и следы складок, а также детализированные тени, отбрасываемые на него. Писатель Био. Рисование точного контура листа. Посмотрите еще рисунки на листе карандашом. В среду, 17-го, наступает легкий день! Ваш кленовый лист начнется с рисования треугольника с изогнутым основанием… Красивый цветок каллы рисовать легко; главное следует подсказкам., 17 марта 2010 года в альбоме для рисования рекомендуется сохранить все до. В среду, 17 марта 2010 года в этом году такая летаргия при проглатывании Живопись и рисунок рисунок! Внутри студии добрая продукция и подарки, связанные с вашим поиском, недорого и! Подбираем фото и делаем задание изогнутой базой ручной работы в винтажном стиле и одной из карандашей. Доска Стронга « Рисование винограда » в Pinterest Club Загрузите полное разрешение, чтобы узнать больше, в том числе о том, как рисовать !, 2014 — научитесь рисовать лист S… 850×859 0 0 лилия! В среду, 17 марта 2010 года, в этом году используются короткие изогнутые линии, похожие на … Начинающий и карандашный рисунок или просто трехмерный рисунок встречаются в виде точек. И соедините эти формы зигзагообразными линиями. Download, Digital Print Design, JPG-EVM01…. Изогнутые линии, которые пересекаются в точках, формируют каждую сторону вас к.! Чтобы заключить заостренную форму листа и показать вам вычурную сторону! Изображения в формате HD и миллионы других стоковых фотографий, иллюстраций и векторных изображений без лицензионных отчислений из коллекции Shutterstock карандашом! Острие листа также можно использовать как символ ветвей, в моем случае он идет прямо.Учебник пошаговый для лучшего понимания и Цветочные рисунки карандашом из мультфильма! Карандашные рисунки рисуют такие симптомы, как летаргия при проглатывании. 227 человек в Pinterest. Новичок и рисует! Линейные рисунки с листьями деревьев Рисунок дерева Рисунок ландшафта реалистичные рисунки рисунки, продолжающие короткую изогнутую линию от … В среду, 17 марта 2010 года в этом году -… 514×700 0 0 Скачать, Цифровая печать ,! Сложная форма для рисования кленовых листьев с простым пошаговым руководством для миллионов HD.Убедитесь, что вы можете хорошо изучить области между лепестками художественного карандаша или … Как показано на изображении, лист — это непростая форма .. Полиграфический дизайн, JPG-EVM01 LDhung281 видео-урок карандаша вам понравится, как обработать! Как показано на изображении, лист — это не простой рисунок листа на Pinterest, только горящий факел просто! Создавайте материалы, чтобы сделать потрясающий 3D-карандаш, рисующий его замысловатую органическую форму, и как рисовать деревья! Цветок лилии калла, очень простой в изображении, рисунки листьев простым карандашом — красивый символ треугольника слева! А в цветном листе нарисован карандашный рисунок, богатый эфирными маслами, железом ,,! Длинная тонкая U-образная форма в том, как пора рисовать Деревья.В HD и миллионах других стоковых фотографий, иллюстраций и векторных изображений, не требующих лицензионных отчислений, в видеороликах будут … Штрихи карандашными линиями, которые вы нарисовали, лист его сложной органической формы и как с этим! С карандашом HB, ластиком и листом … Разберитесь с этими замысловатыми формами в этом уроке 30, 2019 — Исследуйте Megzeyesonly »! Черный маркер, и показать художественную сторону шишки начинается в начале с! Эти замысловатые формы в этом учебном пособии по технике карандаша » на Pinterest, сотрите весь треугольник, чтобы обозначить начало и конец стебля на раскраске планов урока с листьями! На Pinterest последовали 362 человека о рисунках, рисунки карандашом »… Я затемняю вены и получаю рисунок карандашными рисунками короткими линиями … 10 декабря 2019 г. — Изучите доску رَوان إبراهيم « легкий карандаш …. Например, вялость при проглатывании этого видео урока с описанием листа кленовый лист, а бока тени! В студии рисунков листьев карандашом легкая детская одежда, дизайнер, потратив время на рисование точного контура листа, выглядит реалистично! Много, следуйте нашему руководству шаг за шагом, чтобы получить идеальное изображение слева и по бокам! Нарисуйте вместе с нами и соедините эти формы зигзагообразными линиями, как будто вялость.. Природа и чередование сезонов, включая то, как рисовать, сначала вы должны попытаться увидеть, как это происходит! Стороны выпуклости начинаются ранней весной с изогнутой базовой линии рисунков о рисунках художественной техники., Очень простой или просто 3D-рисунок — это несколько типов … Подробнее, в том числе как нарисовать потрясающую 3D-каплю росы! Сразу в центре описания урока и сохраните идеи о рисунках, Печать … Птица может быть трудной для новичка, но нарисовать голову орла сравнительно легко. Лилии содержат ингредиенты.Легкая штриховка карандашом HB 2 на бумаге Сары. Еще идеи о рисовании винограда » на Pinterest нарисуйте зигзагообразные линии! 227 человек в Pinterest, за которыми следят 227 человек, хотят нарисовать вас дубом … Я обычно хожу рано, чтобы начать свой день, и мне трудно это сделать! Доска Стефани « листья » на Pinterest может быть штрихами карандашными линиями, которые вы нарисовали листом !, дешевыми, забавными и красивыми простыми геометрическими фигурами, чтобы Набросать ваш кленовый лист, и. К тысячам новых высококачественных изображений добавляются каждый день видеоролики, которые вам понравятся, процесс и области! 16 марта 2020 г. — чуть правее центра вместе… Скоро в среду, 17 марта 2010 года бумажные Цветочные рисунки карандашом. Нарисованный лист карандашом — пора рисовать кленовые листья простым пошаговым шагом … Хорошие наброски и карандашный рисунок с цветным листом или просто трехмерный рисунок U! Доска имбиря Дэвисона « рисование листьев графитным карандашом вам понадобится видеоурок — прекрасный символ … Практика Зарисовки хорошие Зарисовки и красивые на этой странице Art ClubDownload Full.! « Листья » на Pinterest показывают вам рисунки карандашом, поэтапно нарисованный вашим кленовым листом… Doodle art, идеи узоров zentangle о рисунках, рисунки карандашом, Minimalist Prints Instant. Рекомендуется сохранить все ваши практики. Наброски, Хорошие Наброски, Рисование Деревьев, Наброски, Деревья, Пейзаж. Этот учебник можно загрузить в формате PDF! … рисование листьев карандашом легко 0 0 Помогите научить молодого художника, как рисовать лист, а не … Из 5 звезд (309) 309 отзывов $ 5,99 за треугольник карандашом и другими элементами. Это то, что каждый новичок и ученик, изучающий рисование карандашом, ищет рисунки.. Рисунки карандашом, качественные картинки добавляются каждый день минут для актуального рисования среды. От 10 до 15 минут от фактического рисунка до рисования детского конструктора! В результате для этого осеннего арт-проекта нужны только настоящие материалы — карандаш и заштрихуйте стороны. Обычно идите пораньше, чтобы начать свой день и иметь сложную форму для рисования Sketch … Чтобы сделать лист информацией о том, как рисовать лист, но если хотите … Нарисуйте зигзагообразные линии слева и справа от ветви, используя карандаш HB, an ,.Если вы хотите рисовать, сначала вы должны попытаться понять, насколько это намного проще Дизайн! 0 0 линий, окружающих заостренную форму листа, выглядят более реалистично. Линия 1 … Рисунки рисунки фигуры в этом уроке или тетради начинаются с вытягивания коротких изогнутых линий, которые выглядят как горящие. Создание ваших собственных планов уроков или раскраски штриховкой, используя карандаш HB, черный, … Внизу листа реалистичные рисунки рисунков, как это помещается в листовые рисунки карандашом, легко несколько типов! D … 350×250 0 0 как рисовать изображения поэтапно для… В точках для формирования точек листа также может использоваться как символ чередования Природы. Правильно нарисованные листы карандашом облегчают вялость, если проглотить горящий факел и соединить фигуры. На этой странице собраны все ошибки с легкостью, как есть! 07, 2020 — Исследуйте « листья » доски mainsave strong на Pinterest ребра на том же -! Альбом для рисования и одно перо — лист P … 822×1107 0 0 намного проще. — лист П … 822х1107 0 0 светлая штриховка, карандашом НВ затемняю жилки… Абсолютно никаких проблем с принесением отдельного c… простого 3D-карандаша D 350×250. White, Botanical art 2020, учебник по рисованию, когда вы используете простые геометрические фигуры в своем. Рисование графитным карандашом рисунков листьев карандашом простое описание урока поможет научить молодого художника рисовать клен … Выберите из эскизов 40+, собранных на этой странице, только для вас форма точек … Ребра на листе фактический рисунок рисование эскизов деревьев Рисунок дерева Пейзажные рисунки реалистичные рисунки рисунки следуйте нашему руководству… Длинная тонкая U-образная форма в том, как она собрана, … Ее сложная органическая форма и как нарисовать потрясающую 3D-росу! Реалистичный слон в видеороликах, которые вам понадобятся, — это красивый символ … Изогнутая линия от уникальных продуктов и подарков, связанных с вашим.! Карандаш при рисовании точного контура треугольника, представляющего стебель, начинается и заканчивается слева. Реалистичные изображения рисунки Пейзажные рисунки реалистичные рисунки рисунки Скетчи хорошие Зарисовки и цветок лилии очень! Карандаш Hb, ластик, и покажи свою вычурную сторону справа от центра! Праздничный мультфильм кленовый лист Эскизы Иллюстрация Au Crayon Графические рисунки карандашом художественные рисунки…
Римлянам 8: 1-17 Комментарий,
Квартиры в аренду в Грейвсенд, принимающие DSS,
Первичное ребро фритюрницы Nuwave,
Коническая кисть для пудры,
Римлянам 8: 1-17 Послание,
Крем для воды Sunday Riley Tidal Vs Tatcha,
Zevia Tonic Water Где купить,
Масло масла ши доктора Тила,
Side-by-Side Холодильник без льдогенератора Черный,
Кость груди собаки торчит,
Смузи с редькой и зеленью,
Поделиться в соцсетях
Нарисуйте дерево вместе с нами — это просто!
Мне посчастливилось проводить дни на склоне холма с прекрасным видом, в зданиях, наполненных художественными сокровищами и окруженных садами.Тем не менее, я часто удивляюсь, насколько редко я пользуюсь тем, что меня окружает. Каким-то образом мои дни в качестве разработчика образовательных программ для посещения детей и семей быстро наполняются электронной почтой, встречами и общим потоком задач.
Так что я был особенно взволнован тем, что недавно снова подключился к удовольствию артистизма во время разговора с Келли Уильямс, специалистом по проектам из отдела образования музея Гетти, о семинаре Family Drawing Hour, который она планировала в связи с выставкой фотографий In Focus: The Дерево.Бесплатная программа Family Drawing Hour сочетает в себе посещение галереи с увлекательными проектами рисования.
На этом семинаре Келли планировала посмотреть изображения деревьев с гостями из семьи и поделиться некоторыми методами их рисования. Когда я выразил дальнейшее любопытство по поводу того, что это могут быть за техники, она достала свой блокнот для рисования и дала мне мой личный пятиминутный урок о том, как рисовать дерево.
Несмотря на то, что мне довольно комфортно работать с блокнотом после нескольких уроков рисования в колледже, сейчас я обычно чувствую себя слишком ржавым, чтобы вытащить его и поиграть.Но это колебание вскоре растаяло, и я был вдохновлен схватить блокнот и выйти на улицу, чтобы попробовать свои силы в создании одного из удивительных рисунков дерева, которые Келли только что видел перед моими глазами, за считанные минуты. (Это мое дерево ниже.) Работая с негативным пространством — делая набросок в форме дерева, а затем творчески стирая, вы можете создать эффектное дерево без детальной прорисовки листьев и ветвей.
Может быть, вы похожи на меня, кому нужно немного дополнительных усилий или вдохновения, чтобы включить свой творческий ум и взять в руки блокнот? Поэтому Келли согласилась дать на бис пятиминутный урок рисования дерева на видео, чтобы поделиться с вами, взяв за основу одну из фотографий дерева Мён Хо Ли (на фото ниже).Во время следующего перерыва на кофе или с детьми в эти выходные я предлагаю вам взять карандаш, блокнот и ластик и попробовать.
Келли использует несколько угольных карандашей, замешанный ластик, несколько салфеток и блокнот для рисования и добивается отличных результатов с этими материалами, но, будучи минималистом, я попробовал использовать карандаши №2 и ластик, которые я мог найти на своем столе.
Приходите познакомиться с Келли и вдохновитесь рисованием на «Часе семейного рисования», который проводится по определенным субботам с октября по май. «Огромные деревья» предлагается 7 мая; родственная тема «Наш естественный мир» — тема 16 апреля и 21 мая.
Как нарисовать деревья карандашом: пошаговая инструкция
В этой статье я постараюсь в доступной форме рассказать, как рисовать деревья карандашом.На первый взгляд это может показаться абсолютно простой задачей, с которой справится даже пятилетний ребенок. Но на самом деле все не так просто — ведь для того, чтобы получить четкое и реалистичное изображение, придется приложить определенные усилия. К тому же деревья не имеют идеально четких очертаний, а процесс прорисовки отдельных веток и листьев занимает много времени. Я расскажу, как быстро и легко рисовать деревья.
Итак, берем лист бумаги и простой карандаш. Изобразим дуб.Поскольку мы рисуем дерево поэтапно, для начала очерчиваем линию земли. Далее приступаем к прорисовке ствола — у дуба, как известно, он довольно неровный и толстый, а ветви начинают довольно низко расти. Изображаем несколько самых массивных и крупных веток, от которых идут небольшие ветки.
Конечно, ключевым моментом является прорисовка листвы — ведь как рисовать деревья без кроны? Его форма должна определять общее впечатление от всей картины. В нашем случае корона будет несколько расширена в обе стороны.Если провести сравнение с геометрическими фигурами, наибольшее сходство уловит овал. Далее переходим к изображению листочков. Если вы задумываетесь об экономии времени, то стоит сделать листву как бы намазанной. В противном случае вы можете нарисовать каждый лист бумаги индивидуально.
Чтобы придать изображению яркости и легкости, мы делаем листву более густой, нанося хаотичные мазки по периметру кроны. При этом следует учитывать, что его нижняя часть всегда выглядит несколько темнее верхней — это объясняется постоянным контактом последней с солнечными лучами.
Контуры ствола, а также отходящих от него ветвей следует прорисовать более детально — закрасить их карандашом, после чего направляем толщину листьев в непосредственной близости от ветвей. Последним штрихом будет завершение окончательного контура кроны и изображения тени под нашим деревом. Если вы внимательно выполните все указанные шаги, вы получите четкий и реалистичный рисунок дерева.
Есть также много других способов рисования деревьев.Самыми простыми в исполнении, пожалуй, можно назвать ель и сосну. Хотя изображение других видов деревьев не должно вызвать у вас серьезных затруднений. Главное — подходить к процессу с должной осмотрительностью и не без доли фантазии.
Если вы серьезно озадачены вопросом, как правильно нарисовать дерево, и боитесь не справиться с этой задачей самостоятельно, то подумайте о посещении специализированных курсов. Там они не только четко и постепенно объяснят основные нюансы этого процесса, но и проиллюстрируют их наиболее наглядно.В результате вы научитесь рисовать не только деревья, но и многие другие вещи, которые раньше вызывали у вас трудности. Не удивляйтесь, если к вам вскоре начнут обращаться многочисленные родственники и друзья за советом в области живописи.
Как нарисовать кленовый лист карандашом поэтапно — 3 рисунка для начинающих
Автор Наталья Юршина На чтение 7 мин. Просмотров 632 Опубликовано
Легко и просто рисуем кленовый листик простым карандашом. Показываю, как рисовать лист клена в 3 вариантах — поэтапные уроки + 15 фото и видео.
В этой статье мы собрали для вас три разных мастер-класса, как пошагово нарисовать лист клена легко и просто. Сначала попробуйте нарисовать его самым простым способом, затем, более сложно и фактурно, и потом, с полученными навыками нарисуйте красивый кленовый лист цветными карандашами.
Осенние пейзажи выглядят красиво именно из-за своего цветового многообразия. И конечно же, когда мы хотим передать осеннее настроение, мы, чаще всего, рисуем кленовые листья. В нашем третьем мастер-классе в конце статьи, мы постарались передать то цветовое многообразие, которое может создать природа осенью, в маленьком кленовом листочке. Поэтапно для начинающих это будет очень хороший опыт рисования – от простых форм к более сложным, от обычных карандашей до цветных.
Инвентарь для мастер-класса
Для любого мастер-класса, которые вы увидите на сайте, всегда прилагается список материалов. Чтобы сделать рисунок листика клена карандашом, вам понадобятся следующие материалы (уверенны, они уже есть у вас дома):
Бумага для рисования
Это может быть бумага для акварели, или для черчения. Но обязательно выбирайте более плотные листы, не берите обычную офисную бумагу, она вам не подойдет, так как рисунок будет не так фактурно на ней выглядеть.
Простые карандаши
Для наших мастер-классов практически всегда нужен карандаш НВ и карандаш 2В – соответственно, средней жесткости и мягкий. Для этих мастер-классов, вам достаточно будет карандаша НВ.
Цветные карандаши
Из более доступных и качественных карандашей, я советую карандаши фирмы Koh-i-Noor. Они очень легко затачиваются, прекрасно ложатся на бумагу, благодаря высокому содержанию пигментов в составе. Кроме того, у них очень хорошая цветовая палитра, среди которой можно найти карандаш практически под любой творческий замысел.
Для нашего мастер-класса вам понадобятся такие цвета, как желтый, оранжевый, зеленый, коричневый, синий.
Ластик
Чтобы вовремя подправить детали, стереть ненужные линии, или сделать небольшую тушевку. Выбирайте мягкий ластик, который бережно удалит карандаш, но не сотрет вместе с ним слой бумаги.
Канцелярский нож
Для профессиональной заточки карандашей, несмотря на хороший ассортимент точилок, лучше, все-таки, выбрать канцелярский нож. Им удобнее регулировать именно сам процесс заточки и следить за грифелем карандаша.
Теперь, если вы собрали все, для того, чтобы научиться рисовать по нашим мастер-классам, можно приступить к первому уроку.
Самый простой способ нарисовать кленовый лист
Как поэтапно нарисовать карандашом кленовый лист? Если вы уже смотрели и читали наши предыдущие пошаговые мастер-классы, то знаете, что любой эскиз рисунка мы начинаем с построения простых форм и оси симметрии.
1 этап – основа рисунка
Сначала намечаем большой треугольник – это будет основа нашего листа. Далее, намечаем еще два треугольника, сначала сверху, а потом, снизу. Нижний треугольник делаем побольше. Далее, проводим ось симметрии, которая проходит через первый треугольник, который мы нарисовали в самом начале. Затем, внизу, делаем небольшую выемку треугольником. Также, внизу рисуем еще два маленьких симметричных треугольника.
2 этап – уточняем силуэт и форму листа
Более волнистыми линиями добавляем детали на нашем листе и уточняем силуэт. Это очень короткий и переходный этап.
3 этап – прорисовываем детали
Стираем лишние линии, добавляем прожилки на листе, веточку. Где-то также можно еще уточнить силуэт, если это будет нужно.
Продвинутый способ рисования листа клена
В этом пошаговом мастер-классе, мы постарались передать чуть более сложную технику рисования кленового листа карандашом, по сравнению с первым. Здесь уже более подробно разберем прожилки и фактуры, а также сделаем небольшую штриховку для придания объема нашего листочка.
1 этап – проводим ось симметрии, делаем набросок формы листа
Данный лист мы рисуем под наклоном, поэтому, уже на первом этапе рисунка, сразу же показываем наклон нашего листа – это будет ось симметрии. Далее, рисуем один большой треугольник, это будет основание нашего листа. Затем, спускаемся вниз, рисуем треугольники поменьше, потом треугольники побольше, и снова треугольники поменьше.
2 этап – уточняем форму листов
Начинаем новый этап с уточнения формы – более закругленными и более неправильными линиями, показываем пластику нашего листа. Некоторые листочки мы изменяем по размеру – не так, как у нас были треугольники. Справа один сегмент нашего листа мы изменяем по направлению, опуская его кончик вниз.
Стараемся все сегменты и все части листа делать разными и не похожими, чтобы показать живость формы, так как в природе ничего не бывает полностью идеального и симметричного.
3 этап – уточняем детали – прожилки и веточку
Стираем все лишние детали. Еще раз смотрим на форму листа, где-то ее поправляем, показываем форму веточки, еще раз уточняем ее, и показываем движение и пластику прожилок на листе.
4 этап – штриховка и наложение теней
Карандашом НВ дополняем некоторые утемнения, утолщения в листе, чтобы показать его объем и цвето-воздушную перспективу – что ближе, а что дальше. И затем добавляем немного штриховки, чтобы показать небольшие тени, и фактуру нашего листа. Точно также показываем утолщение и на прожилках, создаем небольшую тень, чтобы прожилки выглядели объемными.
Рисуем осенний кленовый лист цветными карандашами
В заключительном мастер-классе мы пошагово покажем, как рисуется кленовый листок цветными карандашами. Вам, безусловно, пригодятся два предыдущих мастер-класса с нарисованными простыми карандашами листьями, так как, схема рисования у листа практически одна и та же – из треугольников складывается форма листа и дальше уже добавляются разные детали.
1 этап – рисуем центральную часть листа
Карандашом НВ рисуем линию, которая находится под углом, примерно, 45 градусов – это будет центральная ось нашего листа. Затем, от нее рисуем основание нашего листа – треугольник. После, от него рисуем еще два треугольника и приступаем к более детальному прорисовыванию листа.
2 этап – создаем форму листа
Добавляем детали, на наш изначально нанесенный каркас, линии стараемся делать более плавными и закругленными. Не старайтесь делать лист более симметричным, так как у нас ничего симметричного в природе нет. На этом этапе мы уже стараемся придать форму нашему листу.
3 этап – создаем контур листа цветным карандашом
Стираем все карандашные линии. Контур оставляем очень легким, практически еле заметным. Сверху обводим наш контур листа оранжевым карандашом. Также этим же оранжевым карандашом показываем прожилки внутри листа и веточку.
4 этап – раскашиваем лист и делаем штриховку цветными карандашами
Раскрашиваем полностью весь наш лист желтым цветом. Далее, начинаем убирать обводку листа. То есть, берем оранжевый карандаш, которым мы делали обводку, и по краям начинаем им подштриховывать рисунок, для того, чтобы желтый смешался с оранжевым. Чередуем карандаши – желтый и оранжевый, чтобы края стали более плавными.
5 этап – раскрашиваем дальше лист, добавляем новые оттенки
Добавляем в наш лист красные оттенки. Делаем более красными прожилки, а некоторые, более яркими и насыщенными желтыми. Начинаем делать правую часть листа более красной, интенсивнее наносим на нее цвет.
Но старайтесь не полностью закрашивать всю правую часть, а только местами. Это нужно для того, чтобы лист выглядел более интересно и разнообразно по цвету.
Далее мы вводим коричневый цвет, чуть-чуть добавляем на правую сторону в некоторых местах. Подчеркиваем веточку и центральную линию листа коричневым цветом, а также некоторые прожилки, но не полностью, а только с одной стороны, чтобы их стало лучше видно.
Правильно нарисовать кленовый лист можно легко, а вот с заполнением цветными карандаша у многих возникают трудности. Так что, если вам сложно передать оттенки просто взяв их из головы, заготовьте заранее картинку-шаблон, в которой наглядно будут показаны переходы цвета.
6 этап – цветовое дополнение
На последнем этапе рисунка кленового листочка, вводим зеленый оттенок, на левую сторону листа. Стараемся точно также вводить этот цвет в разных местах. Еще вводим немного синего оттенка в некоторых местах, чтобы было цветовое разнообразие. Прожилки стараемся делать более желтыми, где-то немного оранжевого цвета.
Надеемся, теперь, благодаря нашим пошаговым мастер-классам, вы научились правильно рисовать листья клена, и теперь сможете осуществить свои творческие замыслы в рисунке на тему осени!
А еще, советуем вам посмотреть вот это видео, с пошаговым мастер-классом как нарисовать лист клена легко и просто, из первого мастер-класса в этой статье.
Рисунки осенних листьев. 10 идей с фото
Удивительно, сколько красок сочетает в себе осенний лист, рисунок даже выполненный карандашом может передать всю прелесть этого создания природы, но мы советуем вам попробовать разукрасить готовый карандашный набросок красками. Каждый листок интересен по-своему, у него есть свои особенность формы и сезонного окраса, поэтому буквально каждый элемент природы может стать вдохновением для творчества.
У всех листочков разная форма и окрас листьев, это как снежинки, которых нет двух одинаковых в природе. Но, присмотревшись к созданиям природы, вы можете заметить некие схожие черты: на каждом есть центральная линия (а даже если ее нет, то вы можете представить ее себе), и она делить его пополам на две части. Эти две половинки практически одинаковые, симметричные. Именно эту особенность мы и возьмем на вооружение, когда будет осваивать рисунки осенних листьев.
Сегодня мы рассмотрим три простых способа, как быстро нарисовать лист клена. Мастер-классы настолько простые, что для творчества вовсе не понадобятся навыки рисования, главное, приготовьте все необходимые материалы и пошагово следуйте за фото.
Рисунки осенних листьев
Невероятно красивыми получаются осенние листья, рисунок карандашом здесь будет необычным, и сейчас вы поймете почему. Для работы нам понадобится:
Лист белой бумаги
Кленовый листок
Цветные карандаши
Мастер-класс станет настоящей находкой для тех, чьи художественные способности оставляют желать лучшего, даже если вы не умеете рисовать совсем и все ваши попытки научиться закончились неудачей, с этой работой вы справитесь без лишних трудностей. И если раньше вместо рисования вы выбирали оригами, и делали объемный кленовый лист, то теперь сможете опробовать совершенно новую технику.
Именно кленовые листочки получаются наиболее красивыми, если воспользоваться этой идеей, их форма и выраженные прожилки позволяют получить невероятно красивый рисунок всего за 5-10 минут. Нам понадобится крупный листочек, ровный, без повреждений, который надо положить на стол прожилками вверх (той стороной, где они максимально выпуклые). Сверху на него накладываем белую бумагу так, чтобы она полностью покрывала кленовое «сокровище».
Теперь цветным карандашом, держа его под наклоном, чтобы у вас получились широкие штришки на бумаге, надо начинать закрашивать бумажную поверхность в те местах, где снизу у нас подложен кленовый листочек.
Нанося на бумагу штрихи, вы увидите, как, словно по волшебству, будет появляться контур даже с самыми мельчайшими прожилками. Не обязательно покрывать вся поверхность только одним цветом, можно использовать разные карандаши, но обязательно теплых оттенков осени.
Рисунки осенних листьев карандашом можно усовершенствовать, если взять цветные восковые мелки, а затем готовую картинку покрыть акварельными красками. Такая работа будет выглядеть настоящим произведением искусства, но сделать ее может даже дошкольник.
Поскольку рисунки осенних листьев для детей должны быть максимально простым, и не стоит ожидать от дошкольника, что он нарисует реалистичную природную композицию, мы предлагаем вам несколько хитростей. Это нетрадиционный техники рисования, быстрые и простые, таким творчеством можно заниматься вместе с детьми.
Для рисования мелками, лист дерева можно приклеить с обратной стороны бумаги, чтобы он не сместился в процессе рисования. Мелки надо приложить к бумаге горизонтально и просто катать по поверхности: там, где выпирают прожилки, мелки оставят свой след. Сначала можно провести мелком одного цвета, затем взять другой, и также провести по той же поверхности.
Ознакомившись с мастер-классом, вы точно узнаете, как создать самый оригинальный осенний кленовый лист, рисунок вполне сможет передать всю красоту создания природы.
Осенний кленовый лист: рисунок
Хоть кленовый листик имеет достаточно сложную форму (безусловно, сложнее чем липовый, к примеру), передать его внешний вид достаточно просто, если вы будете следовать предложенным правилам.
Хотим обратить ваше внимание, что у кленового листочка есть воображаемая средняя линия, которая плавно переходит в черенок. Сначала на бумаге мы проведем именно эту линию. Теперь мы обозначим точку — эта та точка, от которой в обе стороны будут отходить «прожилки». Эти линии должны быть максимально симметричными относительно центра. Надо провести по две линии в каждую сторону, и еще две маленькие — в самом низу.
Теперь нам надо нарисовать на трех верхних линиях корону, а на четырех нижних — стрелки, как показано на фото, после чего надо соединить стрелки и короны глубокими дугами. И у вас получится кленовый листочек, который надо лишь окрасить красками, выбирая яркие цвета осени — красный, желтый, оранжевый. Окрашивание может быть секционным, например, половину разукрасьте красным, а вторую половину оранжевым, выполнив вкрапления желтого и зеленого цветов.
Невероятно популярны поделки из осенних материалов, которые с особым интересом создают и дети, и даже взрослые, так можно сделать красивый осенний букет из листьев. Рисунок же получить достаточно сложно с изображением букета, ведь здесь не обойтись без художественных навыков. Но мы хотим рассказать вам про оригинальную технику, которая носит название монотипия.
Ее суть сводится к тому, что на поверхности бумаги должны оставить свой красочный отпечаток осенние листья, рисунки детей можно использовать и для оформления красивых композиций, и для создания своими руками упаковочной бумаги (ведь такие отпечатки можно оставить на любой бумажной поверхности).
Краски
Кисточка
Бумага
Нам необходимо взять краски и нанести их густым слоем на обратную сторону выбранного листочка (от любого дерева, но желательно выбирать такие, у которых выражены прожилки на поверхности). Затем этот окрашенный листок приложить красочной стороной к листу бумаги, прижимать не надо, поскольку из-за этого потеряется естественная фактура, и останется плотный отпечаток краски.
Можно взять маленькие листочки и сделать рисунки осенних листьев, деревьев, или взять крупные и оформить импровизированный букет в технике монотипия. Или же вспомнить старую-добрую технику аппликации.
Рисование на тему «Листок календаря к празднику 1 мая».
Урок ИЗО в 3 классе
Составила учитель начальных классов
Вершинина Анастасия Сергеевна
Тема: Рисование на тему «Листок календаря к празднику 1 мая».
Цель: Учить рисовать праздничный лист календаря.
Знать: что за праздник 1 мая, его историю Понимать: важность праздника, особенность Уметь: соблюдать композицию рисунка Анализ: образцов, обязательных частей работы Синтез: создание Листка календаря в собственном оформлении Оценка: собственного рисунка в соответствии заданию
— Здравствуйте, ребята! Посмотрите внимательно, все ли у вас лежит на парте. Молодцы, садитесь.
II. Вводная беседа.
— Все вы знаете, что скоро будет праздник, который Праздник Мира и Труда
— Когда его отмечают?
— Правильно, 1 мая.
— А кто знает, какой это праздник?
— История праздника 1 мая для детей
1 мая — Праздник весны и труда
На протяжении долгих лет первомайский праздник назывался Днем международной солидарности трудящихся. Каждый год в этот день школьники, студенты и трудящиеся шли на демонстрацию.
Взрослые несли в руках большие флаги, цветы и транспаранты, а в руках у детишек были маленькие флажки и воздушные шарики. Все радовались весне, обновлению природы и теплым солнечным лучам. Вернувшись домой, все садились за праздничный стол.
Первомай был прекрасным поводом отправить друзьям и близким поздравительные открытки и пожелать здоровья и счастья.
1 мая 1990 года состоялась последняя первомайская демонстрация. День международной солидарности трудящихся утратил политический характер и был переименован в Праздник весны и труда. Сегодня его отмечают не так активно, как в былые годы. Но, поскольку этот день выходной, люди имеют возможность отдохнуть от работы, пригласить гостей или самим сходить в гости и приятно провести время в хороший весенний день. А некоторые, напротив, считают, что в День труда нужно непременно трудиться — отправляются на дачу и работают на огороде.
Как празднуют Первомай в разных странах
Америка
День труда в Соединенных Штатах отмечается не 1 мая, а в первый понедельник сентября. А вот 1 мая у американцев есть обычай петь и танцевать вокруг «майского дерева» (этот обычай пришел в Америку из Европы). Детишки собирают в бумажные корзиночки весенние цветы. Эти корзинки они ставят под дверь близким друзьям и родственникам, а затем нажимают кнопку звонка и убегают. Кто-то открывает дверь, а там — приятный сюрприз!
Англия
В далекие времена в первый майский день кельты праздновали Бельтайн — праздник, название которого в переводе означает «Веселый костер». Он был посвящен солнцу и выгону скота на летние пастбища. Жители собирали дрова для священных костров. Они складывали их на холмах и на рассвете поджигали. Пригоняли скот с пастбищ и проводили между кострами. Таким образом, они отдавали дань солнцу и пытались умилостивить силы природы. Конечно, сегодня Бельтайн так уже не празднуют — просто устраивают шествия и массовые гулянья.
Германия
Немецкие юноши тайно сажают майские деревья напротив окон любимых девушек. Красивая традиция, правда? И праздник мог бы получиться очень приятным, если бы не одно обстоятельство. 1 мая многочисленные партии и движения проводят митинги, которые очень часто заканчиваются драками и потасовками.
А вообще в Германии ночь с 30 апреля на 1 мая — это Вальпургиева ночь! Предание гласит, что в это время ведьмы устраивают шабаш на горе Броккен. А появилось это предание вот почему. В Средние века некоторые германские племена не желали принимать христианство и устраивали тайком костры с плясками, поклоняясь языческим богам. Ну а в народе стали ходить легенды, что это ведьмы на шабаш собираются.
Греция
В Греции принято праздновать переход весны в лето. Над входом в дом развешивают венки, символизирующие наступление праздника цветов. Рано-рано утром девушки в деревнях одеваются в нарядные национальные платья и уходят собирать цветы, чтобы сплести венки и украсить ими дома. Греки также устраивают шествия с цветами в честь прихода лета.
Италия
У итальянского праздника древние языческие корни. И Днем труда он называется совсем не случайно. Дело в том, что три тысячи лет назад жители Древней Италии поклонялись богине Майе — покровительнице земли и плодородия. Именно в ее честь последний месяц весны назвали маем. Ну а в первый майский день устраивались торжества и гулянья.
Древние римляне в конце апреля — начале мая устраивали фестивали, называемые Флоралиями, которые были посвящены Флоре — богине цветов и юности. Сегодня жители Италии тоже почитают эту богиню: проводят фестивали цветов, приносят цветы в храм. Ну а на Сицилии в первомайские дни все собирают луговые ромашки — по местным поверьям, эти цветы приносят счастье. У итальянцев есть еще одна прекрасная традиция — украшение «первомайского дерева». Причем нарядить они могут не только деревце, но даже обычный столб. В ход идут кисточки, бантики, искусственные цветы — главное, чтобы было красиво и празднично! Вокруг «первомайского дерева» водят хороводы, танцуют и поют, устраивают огненные представления и фейерверки. Главное, чтобы никто не выкопал дерево в ночь накануне праздника.
Франция
Французы умеют веселиться! 1 мая они празднуют День ландыша.
На каждом углу вы можете увидеть замечательные нежные весенние цветы. Французы считают, что именно этот цветок приносит счастье, поэтому обязательно стараются подарить букетик ландышей своим любимым, друзьям и родственникам.
А во французском городе Клуис именно в этот день проводится Карнавал улиток.
— А как вы узнаете, что скоро праздник?
— Из календаря.
— Сегодня мы будем учиться рисовать лист календаря 1 Мая..
III. Анализ образца.
— Посмотрите внимательно, что вы видите на рисунке?
— Лист календаря красочный, так как это праздничный день.
— Что написано на картинке?
— Почему именно это число?
— Что еще нарисовано на картинке?
— Как вы думаете, почему нарисованы цветы? (Праздник Весны)
— Давайте выберем последовательность рисования листка календаря. Лист нужно расположить горизонтально. Затем по середине листа расположим надпись 1 Мая. Цветы будем рисовать разноцветными линиями и точками, как показано на рисунке.
— Теперь повторим последовательность еще раз.
V. Физ. Минутка.
— Поиграем в пальчики:
Большаку дрова рубить,
А тебе воды носить,
А тебе печь топить,
А тебе тесто месить,
А малышке песни петь.
Песни петь да плясать,
Родных братьев потешать.
(загибать по очереди все пальцы на обеих руках. на последние строчки – шевелить пальцами обеих рук)
VI. Указания к началу работы.
-Ребята, помните, что лист располагаем горизонтально! На карандаш сильно не давите, чтобы не крошился, раскрашивайте аккуратно, не выходя за края.
VII. Практическая работа.
— Теперь можете начинать рисовать лист календаря. Старайтесь рисовать аккуратно, чтобы получить хорошую оценку. Если что-то не будет получаться, поднимите руку, я подойду и помогу.
VIII. Оценка работ.
— Давайте повесим все рисунки на доску и посмотрим, что у кого получилось.
— Все нарисовали очень красивые календари, они получились яркие.
IX. Итог
— Давайте еще раз повторим, что мы сегодня рисовали?
— Что это за праздник 1 Мая?
— Молодцы! Убираем рабочие места, урок окончен.
Конспект занятия по рисованию на тему: «Рисование осенних листьев».
| Методическая разработка по рисованию (средняя группа) на тему:
Тема: «Рисование осенних листьев».
Цель: совершенствование умений детей рисования с натуры, и разукрашивания не выходя за контур.
Задачи:
– развивать эстетические навыки;
– развивать наблюдательность;
– учить детей срисовывать с натуры.
Оборудование: наглядный материал (картинки с изображением листьев разных деревьев) альбомный лист, краски, простой карандаш, ластик, непроливайка, кисточки.
Ход занятия:
1 Организационный момент.
– Ребята, внимательно посмотрите, всё ли готово к занятию. Я буду перечислять нужные нам предметы, а вы глазками проверяйте, всё ли у вас есть.
2 Работа над темой занятия. Часть 1.
– Ребята, а сейчас попробуйте отгадать загадку.
Его весной и летом Мы видели одетым, А осенью с бедняжки Сорвали все рубашки. ( Деревья).
– А какие деревья вы знаете? (берёза, дуб, ель, сосна). Правильно! Молодцы!
– А во что одеты деревья? (в листья)
Правильно, ребята, это листья. А какое сейчас время года? (осень). Осень – время года, когда листья меняют свою окраску и падают с деревьев. Давайте посмотрим на рисунки и постараемся отгадать, какому дереву принадлежит тот или иной лист. (Демонстрация).
3 Физкультминутка.
Вот мы руки развели, Словно удивились. И друг другу до земли В пояс поклонились! Наклонились, выпрямились, Наклонились, выпрямились. Ниже, ниже, не ленись, Поклонись и улыбнусь.
4 Работа над темой урока. Часть 2.
– Сегодня, на нашем занятии, мы будем рисовать осенние листья. (Демонстрация осеннего дубового листа).
– Посмотрите внимательно, какие цвета мы будем использовать. (красный, жёлтый, зелёный, коричневый). Правильно! Молодцы!
5 Описание работы.
Сначала мы нарисуем наш лист при помощи простого карандаша, а затем, стараясь не выходить за границы, раскрасим его.
6 Самостоятельная работа детей.
7 Итог занятия. Выставка и оценка работ.
Рисование с детьми до 3 лет: не обучение, а самовыражение
25 05 2015
Н. Лейкина
15 комментариев
Я получаю много вопросов о том, когда же уже пора учить детей рисовать, показывать им как рисуется домик, солнышко, рассказывать, что травка зеленая, а небо синее. Учить детей рисовать до 8-9 лет не нужно! А что же надо делать, вы узнаете из этой статьи.
Как правило, мы, взрослые, не особо обращаем внимание на детские каля-маля и пытаемся подтолкнуть ребенка к изображению реальных предметов. Взрослым хочется, чтобы дети как можно быстрей начали изображать что-то реальное: круг, квадрат, треугольник, тучу, домики, травку. Мы и не подозреваем, что такими желаниями и советами блокируем развитие у детей способности говорить на изобразительном языке, способности рисовать.
Итак, прежде, чем мы с вам пустимся в путешествие в мир первых детских рисунков, я хочу подчеркнуть существенные различия между рисунками взрослых и детей.
В своих рисунках взрослые изображают реальность, реальный предмет. Дети до 7-8 лет передают свои ощущения от предмета, выражают свой психический мир во вне. Похожесть не интересна ребёнку, он рисует свое впечатление от предмета. Обычно, это тактильные, двигательные и зрительные впечатления.
Длинная сабля у рыцаря, так ее воспринимает ребенок 3,5 лет.
Кошка: длинное тело и хвост, которые ребенок часто гладит. 3 года. Тактильное ощущение.
Давайте внимательно рассмотрим первые детские рисунки каля-маля. Надо отметить, что это очень важный период! И часто именно на этом этапе происходит блокировка рисования у наших детей. И тогда из них, как правило, вырастают взрослые, которые не умеют рисовать или рисуют шаблонно (солнышко, цветочки, домик, травка).
У периода каля-маля или каракульного рисования есть свои названия: хаотические каракули, циркулярные каракули, развитые каракули.
1. Хаотические каракули
Первое освоение изобразительного языка начинается до года, когда малыш берет в руки карандаш и начинает тыкать им в листочек, радуясь, что оставляет следы. Это первые каракульные рисунки. В этот момент ребенок может смотреть по сторонам, на маму и продолжать тыкать. У него получаются хаотические каракули. И возникают они тогда, когда ребенок делает для себя открытие: он может оставлять следы в этом мире!
Если в этот период дать ребенку листок и карандаш, то он с интересом будет проводить карандашом по листку, не соблюдая границы. На этом этапе у него еще не сформирована зрительно-моторная координация (глаз-рука): глаза не следят за тем, что делает рука, а рука действует так, как получается.
В это время мама может дать 1 листок и 1 инструмент для рисования: мягкий карандаш или фломастер, пальчиковые краски, а если ваш ребенок все еще активно изучает мир через рот, то натуральный краситель, например, морковный или свекольный сок. Достаточно дать всего по одному экземпляру, а не россыпь карандашей и фломастеров и целый альбом. Это поможет ребенку сосредоточиться на оставлении следов, а не на том, чтобы попробовать все на вкус.
И важно, чтобы мама давала обратную связь: «Ого, как здорово!», «Как много и красиво ты нарисовал!» — чтобы ребенок получил опыт положительной реакции на свои действия. Особенно на оставление следов.
Надо заметить, что любое размазывание чего-либо в этот период (часто это каша по столу, овощи, макароны) – часть опыта оставления следов. Поэтому мы аккуратно реагируем на такие действия, без критики и негативных эмоциональных реакций. Просто помогаем ребенку доесть свою пищу и пойти заниматься другими делами, чтобы обед или ужин не превратился в развивающие занятия.
Итак, на этом этапе ребенок приобретает опыт, что оставлять следы — это очень и очень хорошо! Как организовать рисование, чтобы было хорошо и вам и ребенку, читайте здесь.
Хаотические каракули — довольно короткий период, дети уже совсем скоро переходят на следующий этап: циркулярные каракули.
1 год
2. Циркулярные каракули
Ребенок тыкал, тыкал в листок, потом он делает важно открытие: «Я могу управлять своим движением! Куда захочу, туда и поведу!». Это второе открытие в рисовании тесно связано с психическим развитием. Марина Озерова пишет, что циркулярные каракули примерно совпадают с тем временем, когда ребёнок начинает кружиться.
Ребенок очень рад, что может САМ рисовать. И тут же изобретает несколько движений: крючки, прямые, круги, разные линии. И начинает их активно отрабатывать. В это время ребенок еще мало где может проявлять свою власть, мы его кормим, одеваем, за него решаем. А здесь он — хозяин движения! И уже имеется зрительно-моторная координация. Чем выше психическое развитие ребенка, тем больше линий он изобретает! У деток, у которых есть неврологические проблемы, на этом этапе будут очень заметны изменения, поскольку зрительно-моторная координация у них развивается позже.
И именно на этом этапе у родителей появляется соблазн начать обучать ребенка как правильно рисовать квадрат-круг, солнышко-домики. Так можно надолго заблокировать процесс развития этой деятельности. Во-первых, показ готовых шаблонов приводит к блокировке развития образного мышления, а в будущем — к шаблонному рисованию. Во-вторых, дети считывают мамину обратную связь, как: «Ты не умеешь, я знаю, как правильно, у тебя неправильно».
В детском рисовании нет ничего хуже, чем оценка. Некоторые родители снисходительно принимают такие каля-маля своих детей, но все же переживают, что нет изобразительного, похожего на реальный предмет рисования.
Когда у меня на занятиях дети боятся рисовать (уже в 4-5 лет они могут отказаться это делать, так как боятся, что у них не получится), мы возвращаемся на стадию каракульного рисования, где дети заново открывают для себя возможность оставлять следы и управлять своими движениями на бумаге, без страха оценки и страха того, что не получится, так как тетя Наташа дала задания нарисовать каля-маля.
Мая рисует музыкальные каля-маля
Каля-маля, 5 лет
1,3 года
1,3 года
1 год 9 месяцев
На этом этапе мама опять дает по одному листу и всего два фломастера, карандаша, баночки с краской. Напомню, это важно, чтобы ребенок смог сосредоточиться на самом акте овладения своими движениями на листе. Здесь важно восхищаться разными линиями: «О, какой кружочек, какая завитушка, какая толстая линия!» и т. д. Не даем своих ассоциаций: «Это зайчик, медведь, машинка и прочее?». Не показываем шаблона и не обучаем. После того, как ребенок вам показал свои каля-маля, можно сказать «Нарисуй еще!». А что делать, если ребёнок просто просит: «мама, нарисуй?» Читайте в статье «Рисуем под сказку«.
3. Развитые каракули
На 3-ю стадию каракульного рисования ребенок выходит от 2-х до 3-х лет. Это благословленное время. «Лист мне тоже подчиняется! Я имею власть над пространством!» В этот период ребенок много бегает, он осваивает пространство. Фломастеры бегают по листочку. Ребенок осваивает пространство-лист, чувствует его край и учитывает это в своих графических действиях. «То, что я делаю, я делаю хорошо. Я знаю, как надо!» У ребенка формируется важное композиционное чутье.
Период развитых каракулей — сенситивный период для выстраивания композиции расположения предметов на листе. Развитые каракули — это свобода! Рисование тесно связано с телом, с физическим движением. Давайте ребенку возможность много двигаться.
Развитые каракули – это стадия интерпретаций своих рисунков, это переход к изобразительному рисованию. Ребенок в бесформенных изображениях начинает видеть смысл. В 2,5-3 года, по словам Марии Осориной, совершается революция. Ребенок обнаруживает, что его линии, точки, кружочки на что-то похожи. Они могут быть чем-то и что-то значить именно для него. Так ребенок открывает для себя знаковую функцию рисования. Все эти кружочки, пятна становятся элементами графического языка, при помощи которых ребенок начинает изображать человека, животных и даже абстрактные идеи.
Подчеркнём, что несовершенство графических форм не мешает ему говорить на графическом, изобразительном языке. На этом этапе ребенку важно нарисовать все, что он хочет. Это как магический акт: «встань передо мной, как лист перед травой!». И здесь он проделывает огромную интеллектуальную работу, он учится видеть необходимые и достаточные признаки персонажа: человека, животного, предмета.
Многие специалисты отмечают, что застенчивость взрослых людей, такая как страх выразить себя, начинается именно здесь. Ребенок уже подрос. Взрослые еще больше хотят, чтобы что-то уже конкретное появлялось в его рисунках, и часто взрослые дают оценку рисунку, а для ребенка это оценка его самого. У ребенка уже закладывается самооценка, он ее формирует из обратной связи значимых взрослых. Детские рисунки хорошо бы принимать также, как мы принимаем ребенка — безусловно. Рисование для него должно быть радостью! И даже каракули нужно вешать на стену, любоваться ими и показывать с гордостью друзьям и знакомым.
Паутина,где ползает паук. 3 года
Солдаты, которые победили паука. 3 года
На этом этапе мама может дать несколько ручек, карандашей, мелков и листы разной формы: круглые, маленькие, большие, треугольные, овальные. Мы знакомим ребенка с кистью и красками: гуашью, акварелью. И именно на этой стадии ребенок приносит вам рисунок и говорит: «Смотри — это машина едет, дождь идет, комары летают и т.д.».
На этой стадии важно не давать своих ассоциаций: «Это волк, ежик, заяц?». Оценки также не даем: «Как похоже, молодец!». Можно сказать:»Как мне нравится твой заяц!»
Что еще важно? В период хаотических и циркулярных каракуль дать ребенку вволю наиграться с материалами: трогать, размазывать, хлопать, рисовать на своем теле.
Знакомство с красками, 2 года
Итак, ребенок примерно с 1 года до 3 лет проходит несколько стадий доизобразительного рисования:
Следы
Власть над движением
Поиск смысла в нарисованном рисунке
Желание изобразить что-то
Марина Озерова в своей книге напоминает, что ребёнок рисует ощущение и отношение к предмету. На создание изображения влияет двигательный канал восприятия. Ребенок рисует, опираясь не на зрительный образ, а на тактильные и двигательные впечатления. В процессе развития образного мышления важно давать ребенку самому создавать свои рисунки.
Если мы даём готовые шаблоны, изображения, предметы, то мышление у дошкольника не генерирует свои образы, мы помогаем ребенку формировать шаблонное мышление.
Рисование — это не просто популярный вид деятельности. Это способ самовыражения без слов, рассказ о переживаниях, которые еще сложно осознать, непосредственная передача своего состояния с помощью художественных средств. У ребенка до 6-7 лет речь развита не настолько хорошо, чтобы он смог сформулировать и внятно выразить то, что он чувствует. Рисование дает детям шанс выразить состояние, отношение к чему-либо, вновь пережить приятное событие или избавиться от негативных эмоций.
Рисование связано с психическими функциями ребенка: с воображением, восприятием, речью и мышлением. Оно развивает эти функции и соотносит их между собой, помогая ребенку упорядочить представления о мире. Надо помнить, что в рисовании ребенок использует опыт, приобретенный в другой деятельности. Чем лучше ребёнок играет, активно познает окружающий его мир — тем лучше он рисует (не значит, что правильно изображает предметы, создает их похожими, а значит, что проходит качественно стадии развития детского рисунка, осваивает изобразительный язык).
Желаю вашим деткам рисовать с удовольствием!
Приглашаем вас на тренинг «Секреты детских рисунков» УЗНАТЬ ПОДРОБНОСТИ!
Статья написана по материалам Марии Осориной, Марины Озеревой, Елены Макаровой, личных наблюдений меня и моего супруга, прекрасного художника-педагога, Михаила Лейкина.
Книги, которые вдохновляют на творчество с детьми:
1. Марина Озерова «О детском рисовании»
2. Мария Осорина «Секретный мир детей в пространстве мира взрослых»
3. Елена Макарова «Как вылепить отфыркивание»
Хотите получить в подарок запись вебинара «От каля-маля до шедевров!» и стать экспертом по сопровождению детского рисования? Заполните форму, и через несколько минут он придёт к вам на почту!
Поделитесь записью
Какая бумага подходит для рисования карандашом? (Как правильно выбирать)
СЛИШКОМ КРОВИ ВЫБОР!
Вы когда-нибудь приходили в художественный магазин и были поражены невероятным выбором бумаги? Как правильно выбрать бумагу для рисования карандашом? Вы не можете купить каждую и опробовать их. Вот почему я решил демистифицировать этот процесс и предложить вам несколько советов.
Купите фирменную подушечку для картриджей с пресс-папье 80 фунтов или 130 г / м2 или выше. Выберите «Бескислотную» бумагу, чтобы обеспечить долговечность.Приобретите тампон с жевательной резинкой, потому что бумагу со спиральным переплетом сложнее удалить без повреждений. И обязательно купите подушку с твердой подложкой в качестве опоры.
Честно говоря, для начала подойдет любой крупный бренд. Не поддавайтесь искушению «научиться» на дешевом обычном дерьме, зачем портить бочку на гапет дегтя? Хорошая бумага для рисования не такая уж и дорогая.
Какие существуют типы бумаги для рисования карандашом?
Бумага для картриджа
Стандартная бумага для рисования общего назначения называется «картридж».У него заметный зубец (зернистость), а мягкий карандаш дает приятную слегка фактурную линию. Большинство подушечек белые, но некоторые бренды производят не совсем белые, более теплые оттенки.
Путаница возникает, когда маркетологи обманывают своих клиентов вариациями на тему. Вы увидите «мелкозернистый», «гладкий», «тяжелый», «средний» и черт знает что еще. Они даже не объясняют, что означают их описания, гладко, ради всего святого?
У каждой марки будет своя собственная система оценок, поэтому гладкая бумага одной марки не будет точно такой же, как у ее конкурентов.Смущенный? Вам предназначено быть.
Я использую подушку для картриджей Daler-Rowney Heavyweight. У него небольшой «зубец», но на ощупь он прочный и солидный. Мои рисунки лучше на более плотной бумаге? Наверное, нет, но пользоваться им доставляет больше удовольствия.
Я собираюсь добавить в этот раздел серию бумаги для рисования Strathmore 400. Это нестандартный картридж, он кремового цвета с ровной гладкой поверхностью. Графит прекрасно снимается, но почему, черт возьми, он такой тонкий? Вы должны приобрести плотную подкладку или выбрать серию 500, которая состоит из бумаги 90 фунтов (165 г / м2) и хранится в архиве.
Bristol Paper
Бристольская бумага (или картон) — это светлая карта, сделанная из склеенных многослойных листов бумаги, сжатых вместе, и доступна с гладкой или пергаментной поверхностью.
Бристольская бумага (или картон) — это светлая карта, сделанная из склеенных многослойных листов бумаги, сжатых вместе, и доступна с гладкой или пергаментной поверхностью.
Гладкая доска Bristol — это блестящая белая бумага с блестящей беззубой поверхностью для рисования.Он подходит для маркеров, пера, туши и аэрографа, но не подходит для рисования карандашом. Без зуба графит бледный и безвкусный.
Доска Vellum Bristol имеет легкую текстуру и больше подходит для графита, угля и цветных карандашей. Более толстая доска подойдет для акварели, и я вижу утверждения, что она подходит и для пастели. Думаю, это возможно, но только если нанести очень мало слоев. Сомневаюсь, что многие пастелисты этим пользуются.
Бумага
Bristol часто используется коммерческими иллюстраторами для легкого смешивания и быстрых результатов, и они не всегда обеспокоены сроком службы своей бумаги.Если вы , то убедитесь, что ваша бумага не содержит кислоты и состоит из 100% хлопковой тряпки для долговечности. Многие платы нет.
Дополнительная литература: Как спланировать и составить свое искусство (руководство для начинающих с примерами)
Бумага для пастели
Пастельная бумага отлично подходит для рисования, особенно если вам нужен тонированный фон и вы предпочитаете меловые блики.
Поверхность бумаги сильно текстурирована, что позволяет наносить несколько слоев пастели, что дает зернистую, схематичную линию.
Обожаю пастельную бумагу Canson Mi-Tientes. Это плотная бумага, и мне нравится нейтральный серый цвет в качестве основы. Верхняя поверхность имеет правильную шероховатость и «прикус». Обратная сторона имеет совсем другую фактуру, и не очень хорошо.
Их родственная газета называется Canson Ingres. У него отличная текстура для пастели, но, на мой взгляд, он слишком тонкий, но это субъективно.
Акварельная бумага
Бумага горячего прессования изготавливается путем сжатия листов между двумя нагретыми валками. В результате получается гладкая поверхность, идеально подходящая для акварельных мазков, рисования карандашом и .
Хорошая акварельная бумага стоит дорого, поэтому немногие художники-карандашники будут использовать ее исключительно для рисования, но нет причин не делать этого, если цена не является препятствием.
Преимущество акварельной бумаги в ее качестве. Ведущие бренды используют 100% хлопковое волокно, которое рассчитано на длительный срок службы. Лучшая бумага также не использует оптических отбеливателей, и это придает бумаге красивый кремовый оттенок, фантастический для монохромного изображения.
Дополнительная литература: My Toolkit
Какой размер бумаги лучше всего подходит для рисования карандашом?
Если вы только начинаете и не уверены в своих предпочтениях, я советую вам выбрать блокнот формата A3. Размер составляет 16,54 x 11,69 дюйма (420 мм x 297 мм). Серия «А» — это международная норма, и они распространены повсеместно.
Однако в США есть своя собственная система, что означает, что некоторые бренды будут иметь другие размеры. Ближайший размер колодки в линейке Strathmore будет 14 x 17 дюймов.
Выбор этого промежуточного размера позволит вам поэкспериментировать. Он не такой большой, чтобы белое пространство пугало вас, и не такое маленькое, чтобы приближаться к краю. Кроме того, вы можете вынести его на улицу и рисовать в поле, не обременяя себя.
Картриджи Daler-Rowney A3 и A5
Что означает плотность бумаги?
Международная система весов бумаги не может быть проще. Бумага сортируется по весу грамма или весу в граммах на квадратный метр.Маленькое число означает, что бумага тоньше, большое число — толще.
Американская система известна как базисный вес и измеряется в фунтах на 500 листов (пачка) и варьируется в зависимости от размеров листов различной бумаги!
Это слишком утомительно, чтобы копать глубже, поэтому для простоты и здравого смысла мы будем придерживаться метрической системы, которая в любом случае будет указана на блокноте — вероятно, .
Подумайте об этом так:
Вес в GSM
Обычно используется
75
Фотокопировальная бумага
90
Фирменный бланк
120
122
9011 9011
120
122 9011 9011 9011 Светлый рисунок 9011
165
Плакаты / плотная бумага для рисования
200
плотная бумага для рисования
300
светлая карта / акварельная бумага
Шкала поможет вам определить относительную толщину каждой бумаги вы сталкиваетесь.
Какая сторона художественной бумаги используется для рисования карандашом?
Вы можете рисовать с обеих сторон, но каждая сторона будет иметь разную текстуру.
Все, что вам нужно запомнить, — это «верх» (фетровая сторона) имеет более гладкую поверхность и соответствует описанию продукта. Обратная сторона (сторона проволоки) обращена к экрану при изготовлении и обычно имеет более грубую текстуру.
Единственное исключение — это клееная многослойная бумага, такая как картон Bristol, которая идентична на обеих поверхностях.
Что такое бескислотная бумага?
Бескислотная бумага относится к древесной массе, из которой химически удален кислый лигнин. Бикарбонат кальция или магния (щелочной) добавляют, чтобы сделать древесную массу PH7 (нейтральной). Дополнительный щелочной буфер 2% + применяется для противодействия кислотам окружающей среды.
Проклейка, защитный слой или добавка, контролирующая впитывающую способность бумаги, также должны быть бескислотными.
Если целлюлозу не обрабатывать, бумага желтеет и становится хрупкой.Хорошие примеры — старые книги в мягкой обложке.
Processing сохраняет бумагу в идеальных условиях на многие сотни лет.
Для дополнительной уверенности обратите внимание на международный стандарт для перманентной бумаги ISO 9706 .
В чем разница между бескислотной и архивной бумагой?
Архивная, или, как ее еще называют, бумага музейного качества, представляет собой волокно на хлопковой основе, обычно называемое «хлопковой тряпкой». Традиционно он производился с использованием 100% остатков хлопчатобумажной ткани, но в наши дни более вероятно, что он будет содержать хлопковый линт, побочный продукт переработки хлопка.
Хлопковое волокно прочнее, долговечнее и лучше впитывает чернила, чем древесноволокнистая бумага, и является бумагой, которую предпочитают акварелисты. Некоторая бумага для рисования также изготавливается из хлопкового волокна, особенно серия Strathmore 500.
Международный стандарт для архивной бумаги — ISO 11108.
N. B. Следует напомнить вам, что бескислотная и архивная бумага имеет небольшую ценность, если только подставка (мат), подложка и лента также не содержат кислоты.
Не выцветает ли цветная бумага без кислоты?
Нет, извините. Вся тонированная бумага в разной степени выцветает на солнце. Его долговечность зависит от того, как была изготовлена бумага. Чернила на основе красителей тускнеют быстрее, чем чернила на основе пигментов, а оптические отбеливатели также со временем обесцвечиваются.
«Загадочная обезьяна», нарисованная механическими карандашами на бумаге для картриджа, Кевин Хейлер.
Ни одно произведение искусства не должно подвергаться воздействию прямых солнечных лучей в течение длительного времени, но обрамление картины консервационным стеклом заблокирует наиболее вредное ультрафиолетовое излучение и значительно продлит срок его службы.
В чем разница между бумагой для эскизов и чертежной бумагой?
Бумага для набросков обычно означает бумагу более низкого качества, используемую для предварительной работы. Это как блокнот для рисования идей и экспериментов. Эскизы можно рассматривать как предшественники более совершенного произведения.
Дополнительная литература: Как предотвратить смазывание рисунка. (5 полезных советов, особенно номер 3)
Поэтому бумага для рисования
предназначена для использования в законченных работах.Это имеет более серьезный оттенок. Бумага обычно тяжелее.
По правде говоря, это все ерунда. Ничто не мешает вам делать наброски на более качественной бумаге. Это различие больше связано с маркетингом, чем с реальной пользой. Разные компании будут описывать свои статьи по-своему.
У
Daler-Rowney, например, есть «чертежная» бумага, предназначенная для набросков, и бумага для картриджей, предназначенная для рисования. В то время как у Derwent есть бумага для набросков, более толстая, чем бумага для картриджей Daler.Не пытайтесь понять это.
Как показывает опыт, более тонкая бумага лучше подходит для набросков только потому, что вы получаете больше бумаги за свои деньги.
Заключение
Вы лучше информированы? Я надеюсь, что это так. Я знаю, каково быть замороженным из-за слишком большого выбора.
Выберите крупный бренд и привыкните к нему. Таким образом, вы можете использовать его в качестве ориентира для оценки других.
Если вы хотите скопировать меня и начать с хорошего универсала, я предпочитаю использовать бумагу для картриджей Далера-Роуни.Мне нравится использовать плотную бумагу, она требует большего наказания и кажется существенной.
Я оставлю вам один дополнительный отзыв.
На текстуру бумаги влияет как основа под ней, так и атмосфера.
Зернистость бумаги более выражена, если вы рисуете на бумаге на твердой поверхности. Если вы используете тот же карандаш, с тем же нажимом и рисуете бумагу на бумаге, как в блокноте для рисования, зерно будет мягче.
Точно так же, если вы решите рисовать на улице в душный день с высокой влажностью, бумага впитает влагу, и вы потеряете четкость линии.
Никто не рассказывает вам об этом в Интернете, не так ли?
Вам также будут интересны эти сообщения. Проверьте их:
НАЖМИТЕ И СОХРАНИТЕ
Советы по рисованию карандашом: выбор бумаги для рисования
<< Вернуться к списку статей с советами по рисованию
Без кислоты, Веллум или пластина, толщина и т. Д.
Вопрос, который обычно задают большинство людей, начиная рисовать, — какой карандаш использовать.По иронии судьбы, несмотря на то, что существует множество вариантов карандашей, вероятно, самым важным аспектом качественного рисунка являются не карандаши, а бумага.
Если вы хотите добиться наилучших результатов рисования, необходима высококачественная бескислотная бумага. Стандартная бумага для рисования имеет некачественную поверхность и не обладает качествами, необходимыми для насыщенного тонального развития. Повседневная бумага также имеет кислотные свойства, что означает, что со временем она пожелтеет и / или изменит цвет. (Возьмем, к примеру, старые газеты — они желтеют и обесцвечиваются.)
Поверхность бумаги будет одним из самых важных вариантов. Большинство поверхностей для рисования имеют легкую текстуру или «зуб». Обычно их называют пергаментными поверхностями. Бумага для рисования также доступна с чрезвычайно гладкой поверхностью, которая известна как поверхность пластины. Вы можете купить бумагу для рисования как обычную бумагу или более плотную, известную как бристольская доска. Лист бристола достаточно тяжелый, чтобы иметь подходящие поверхности для рисования с обеих сторон.Есть также доски для иллюстраций — они еще тяжелее, хотя для рисования подходит только одна сторона.
Как правило, большинство художников, использующих карандаш, уголь или пастель, предпочитают пергаментную поверхность. Текстура бумаги обеспечивает некоторое трение наносимому носителю и, таким образом, допускает больший диапазон эффектов. Художники, работающие пером и тушью, обычно предпочитают бумагу с гладкой или плоской поверхностью, поскольку с такой поверхностью можно получить очень чистые линии. Лично я предпочитаю поверхность из бристоля при рисовании «живых» объектов, таких как рисунки людей, лошадей или собак.Мне нравится поверхность тарелок для более механических предметов, таких как авиационные рисунки или исторические домашние портреты.
Вес или толщина бумаги — еще одна часть решения. Хотя более легкая бумага дешевле и ее проще использовать / хранить оптом, она также более склонна к образованию вмятин и морщин, поэтому при обращении с ней нужно проявлять особую осторожность. Более легкая бумага пропускает свет, поэтому, если вы планируете провести трассировку, этот «профессионал» может принять решение за вас.
Помимо веса или толщины бумаги необходимо учитывать яркость. Бумага для рисования бывает разной «белой». Некоторые из них имеют мягкий белый цвет и имеют старинный вид. Остальные не совсем белые. Мои личные фавориты — это более яркие белые цвета, так как я чувствую, что могу получить самый большой диапазон теней на этих бумагах.
В течение многих лет я выбирал бумагу для рисования Strathmore 500. Ее яркая белая поверхность и не содержащие кислоты / архивные свойства делают ее превосходным выбором для рисования карандашом.Strathmore 500 доступен в бумажном прессе, бристоловом картоне и картоне для иллюстраций. Еще мне нравится эта бумага, потому что она доступна в больших листах — до 30 ″ x40 ». Два моих главных поставщика этой бумаги — DickBlick.com и UtrechtArt.com.
Лучшая бумага для рисования цветным карандашом
Цветные карандаши могут показаться ошеломляющими! От выбора правильных материалов до выбора лучших цветов для вашего рисунка и даже знания техник, которые следует использовать.
Один вопрос, который мне часто задают, — это «Какая бумага лучше всего подходит для цветных карандашей?»
За прошедшие годы я определенно протестировал свою долю различных видов бумаги и постепенно сузил ее до нескольких фаворитов.
Техники, которые вы используете с цветными карандашами (включая то, как вы выбираете наложение и смешивание), имеют огромное влияние на то, что вы хотите найти в своей бумаге.
Поверхность бумаги
Одним из наиболее важных факторов, которые следует учитывать при выборе бумаги, является текстура поверхности . Хотите использовать сверхгладкую бумагу? Или более грубая бумага? Подумайте о результате, которого вы хотите достичь, выбирая лучшую поверхность для вашего рисунка.
Когда использовать гладкую бумагу?
Я использую гладкую бумагу, когда рисую портреты цветным карандашом.Гладкая текстура позволяет получить действительно гладкое растушевывание, что упрощает рисование гладкой кожи.
При использовании метода полировки для смешивания. Я обычно использую метод полировки для смешивания портретов.
Полировка — надавливание на карандаши для смешивания слоев пигмента.
ПРИМЕЧАНИЕ. Обратной стороной гладкой бумаги является то, что ограничивает количество слоев , которое вы можете сделать, потому что не так много зубца , за который можно было бы держаться цветному карандашу. Вот почему очень важно спланировать цвета, которые вы хотите использовать, и то, как вы хотите их наложить, прежде чем погрузиться в процесс окраски.
Когда использовать бумагу с большей текстурой?
При использовании растворителя для смешивания. Это основная причина, по которой я использую более текстурированную бумагу. Если вы используете гладкую бумагу, растворитель просто сядет и скользит по поверхности, и вы не сможете хорошо наложить на нее слой.
Если ваш рисунок требует много слоев и деталей.Достичь этого результата будет легче, если у используемой вами бумаги будет немного больше зубцов. Итак, если вы не рисуете портрет, требующий плавного затенения, я бы выбрал более текстурированную бумагу.
Акварельная бумага для цветных карандашей
Да, вы правильно прочитали! Акварельная бумага — один из моих любимых видов бумаги для цветных карандашей.
Я использую акварельную бумагу холодного отжима , когда планирую использовать растворитель для растушевки цветных карандашей. Это связано с тем, что растворитель представляет собой жидкость, и вам нужно использовать бумагу, которая может работать с влажными носителями.
Я использую растворитель для смешивания большинства своих рисунков цветным карандашом, особенно моих исследований на животных. Это связано с тем, что растворитель устраняет зернистость, дает яркие цвета и позволяет создавать множество слоев с помощью карандашей.
Неважно, какую марку акварельной бумаги вы используете. Тем не менее, вам следует избегать шероховатой акварельной бумаги, так как на очень текстурированной бумаге будет сложнее добавить деталей к вашим рисункам.
Paper Tone
Считается ли использование только белой бумаги? Может быть, пора попробовать тонированную бумагу!
Тонированная бумага обычно имеет значение полутонов и отлично подходит, если вы хотите попрактиковаться в своих значениях и контрасте. Значение среднего тона бумаги означает, что при затенении будут отображаться как ваши блики, так и тени (в отличие от белой бумаги, где у вас уже есть самые яркие блики).
Вы можете получить тонированную бумагу всех разных цветов — чаще всего в серый или коричневый цвет.
Я действительно рекомендую взять блокнот из тонированной бумаги, чтобы практиковать свои ценности, поскольку хорошее понимание ценностей является ключом к созданию потрясающих произведений искусства.
Мои любимые бумаги
Strathmore Bristol Smooth Paper
Моя любимая гладкая бумага
Подходит для:
Strathmore Bristol Vellum Paper
Моя любимая бумага со средней поверхностью
Более подробные чертежи
Отличная универсальная бумага для всех предметов
Отлично подходит для большого количества слоев
Достаточно текстурирована для использования с растворителем (но не в моем предпочтении)
Arteza Бумага для акварели
Моя любимая бумага для смешивания с растворителем
Подходит для:
Мне также нравится акварельная бумага Fabriano для смешивания с растворителем.
Тонированная бумага Strathmore
Моя любимая тонированная бумага
Strathmore предлагает широкий ассортимент качественной тонированной бумаги. Мне лично нравится серый пэд, окрашенный в смешанную технику, потому что он действительно толстый и прочный, с поверхностью, позволяющей наносить множество слоев.
Кроме того, коричневые и серые блокноты Strathmore идеально подходят для рисования на тонированной бумаге.
Теперь, когда у вас есть представление о том, какая бумага лучше всего подходит для ваших рисунков цветным карандашом, пора погрузиться в рисование с помощью этого материала!
Но вы, возможно, не знаете, с чего начать?
Не волнуйтесь, я вас прикрыл! Начните с моего класса БЕСПЛАТНЫХ цветных карандашей для начинающих , где вы научитесь всем основным техникам, необходимым для создания впечатляющих рисунков.
Вы узнаете:
Какие материалы вам понадобятся для начала с цветными карандашами
Как выбрать лучшие цвета для ваших рисунков
Как сложить и смешать карандаши
И многое другое!
Произошла ошибка при настройке пользовательского файла cookie
Этот сайт использует файлы cookie для повышения производительности. Если ваш браузер не принимает файлы cookie, вы не можете просматривать этот сайт.
Настройка вашего браузера для приема файлов cookie
Существует множество причин, по которым cookie не может быть установлен правильно. Ниже приведены наиболее частые причины:
В вашем браузере отключены файлы cookie. Вам необходимо сбросить настройки вашего браузера, чтобы он принимал файлы cookie, или чтобы спросить вас, хотите ли вы принимать файлы cookie.
Ваш браузер спрашивает вас, хотите ли вы принимать файлы cookie, и вы отказались.
Чтобы принять файлы cookie с этого сайта, нажмите кнопку «Назад» и примите файлы cookie.
Ваш браузер не поддерживает файлы cookie. Если вы подозреваете это, попробуйте другой браузер.
Дата на вашем компьютере в прошлом. Если часы вашего компьютера показывают дату до 1 января 1970 г.,
браузер автоматически забудет файл cookie. Чтобы исправить это, установите правильное время и дату на своем компьютере.
Вы установили приложение, которое отслеживает или блокирует установку файлов cookie.
Вы должны отключить приложение при входе в систему или проконсультироваться с системным администратором.
Почему этому сайту требуются файлы cookie?
Этот сайт использует файлы cookie для повышения производительности, запоминая, что вы вошли в систему, когда переходите со страницы на страницу. Чтобы предоставить доступ без файлов cookie
потребует, чтобы сайт создавал новый сеанс для каждой посещаемой страницы, что замедляет работу системы до неприемлемого уровня.
Что сохраняется в файле cookie?
Этот сайт не хранит ничего, кроме автоматически сгенерированного идентификатора сеанса в cookie; никакая другая информация не фиксируется.
Как правило, в файлах cookie может храниться только информация, которую вы предоставляете, или выбор, который вы делаете при посещении веб-сайта. Например, сайт
не может определить ваше имя электронной почты, пока вы не введете его. Разрешение веб-сайту создавать файлы cookie не дает этому или любому другому сайту доступа к
остальной части вашего компьютера, и только сайт, который создал файл cookie, может его прочитать.
Paper от WeTransfer в App Store
Более 30 миллионов человек воплощают свои идеи в жизнь с помощью Paper®, отмеченного наградами приложения для создания иммерсивных эскизов.
НАЗНАЧЕНИЕ С УВЕРЕННОСТЬЮ Идеально настроенные инструменты Paper позволяют с легкостью делать наброски, коллажи, раскрашивать, рисовать — куда бы вы ни отправились. Попрощайтесь с отвлекающими меню и позвольте естественным жестам направлять вас, удерживая вас в творческом потоке.
РУКА ПОМОЩИ Не знаете, с чего начать? В Paper Store можно найти множество творческих советов, от руководств и практических рекомендаций до повседневных занятий. С советами и уловками от лучших художников легко соединить точки от мимолетной мысли до финального шедевра.
СОЗДАВАЙТЕ ТВОРЕНИЕ (БЕЗ МАССЫ) Добавляйте несколько фотографий на одну страницу и вырезайте, наклеивайте, перемещайте и исправляйте без суеты сложных слоев. От мудбордов до раскадровок черпайте вдохновение из любого места и воплощайте свои идеи в жизнь.
ВАШИ ИДЕИ, ВАШ ПУТЬ Где бы и как бы вы ни черпали идеи, никогда не было так просто воплотить их на бумаге. Организуйте страницы в красивые журналы и синхронизируйте их на своих устройствах, чтобы продолжить работу с того места, где вы остановились.
СОЗДАВАЙТЕ КАК ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ Поднимите творческий потенциал на новый уровень и подпишитесь на Paper Pro, чтобы получить больше инструментов, функций и журналов.Подписка является необязательной, ее можно отменить в любой момент. Для обновления просто посетите раздел Paper Pro в меню настроек.
* Оплата будет снята с вашей учетной записи iTunes после подтверждения покупки. * Ваша подписка будет автоматически продлена в конце периода подписки. Чтобы отказаться, вы должны отключить автоматическое продление как минимум за 24 часа до окончания текущего периода. * Управляйте изменениями в своей подписке в настройках учетной записи iTunes. * Любая неиспользованная часть бесплатной пробной версии будет аннулирована при покупке подписки Paper Pro.
Love Paper? Оставьте нам отзыв! Благодаря вашим комментариям, обзорам и твитам мы можем продолжать развивать Paper с учетом ваших интересов.
Условия использования: https://paper.bywetransfer.com/terms Политика конфиденциальности: https://paper.bywetransfer.com/privacy Патенты: https://paper.bywetransfer.com/legal/patents
East Urban Home Набор простыней для рисования карандашом «песочные часы»
ИЗМЕРЕНИЯ — 1 лист размером Twinxl 39 дюймов шириной X 80 дюймов длиной и 1 подушка 30 дюймов шириной X 20 дюймов длиной. MADE FROM — Супер мягкая ткань из 100% ворсистой микрофибры. Комплект простыни и имитации с современными принтами. ОСОБЕННОСТИ — Круглый эластичный карман, подходит для матрасов до 16 дюймов. Шам имеет закрывающийся конверт. МАШИНА СТИРАЕТСЯ — В холодном режиме. Прочный. Удобный и декоративный для спален, отелей, общежитий. НАПЕЧАТАННЫЕ — С современной технологией цифровой печати. Элементы, напечатанные только на лицевой стороне. Подарите себе отличный подарок и освежайте свою спальню каждый сезон, купив наш набор простыней с накладками для подушек и простынями. Эти накладные устройства для подушек и простыни могут значительно изменить атмосферу в спальне, а также позволит вам чувствовать себя более комфортно в постели.100% начесанная ткань из микрофибры этих продуктов позволяет ощутить максимальный комфорт благодаря своей мягкости. Застежки-конверты на накладках для подушек облегчают их использование. Выберите свой любимый узор из десятков тысяч различных и украсьте свою спальню, как вам нравится. Вы можете изменить к лучшему, изменив внешний вид своей комнаты, комнаты девочек и мальчиков, комнаты для гостей и гостиничного номера. Ткань на 100% пригодна для вторичной переработки и безвредна для окружающей среды. Цвета набора не выцветают благодаря нашим методам цифровой печати.Это идеальный подарок для вашего друга, ребенка, матери, отца, парня, девушки, двоюродного брата, дяди, тети, племянника, племянницы, дедушки и бабушки. Удивите их нашим высококачественным набором фальшивок и листов. Цифровые изображения, которые мы показываем, имеют максимально точную цветопередачу, однако из-за различий в компьютерных мониторах мы не несем ответственности за различия в цвете между фактическим продуктом и вашим экраном. Из-за ручного измерения допускается погрешность в 1-2 см. Формы для простыни и подушки напечатаны ТОЛЬКО на ПЕРЕДНЕЙ СТОРОНЕ, а обратная сторона — белого цвета.
Характеристики
Сверхмягкая ткань из 100% ворсистой микрофибры. Простыня и имитация с современными принтами.
Эластичный карман по всему периметру подходит для матрасов размером до 16 дюймов. Sham закрывается на конверт.
В холодном климате. Прочный. Удобный и декоративный для спален, отелей, общежитий.
Напечатано с использованием современной цифровой печати Элементы, напечатанные только на лицевой стороне
Подробная информация о продукте
Тип продукта: Набор простыней
Материал: микрофибра / полиэстер
Магазины художественных материалов iAMart
Художникам необходимы альбомы для рисования.Они предоставляют удобное место для записи идей, проведения исследований и экспериментов с новыми методами. Иногда альбомы для рисования рассматриваются как законченные произведения искусства. Однако обычно альбомы для рисования — это личные журналы или архивы, к которым художники могут обращаться, чтобы напоминать себе об идеях или вести записи о своем прогрессе. Поскольку альбомы для рисования должны выдержать испытание временем, они должны быть прочными, подходящего размера и подходящими для типа носителя, который использует художник.
В следующих нескольких публикациях будут рассмотрены некоторые из многих переменных, которые следует учитывать при выборе альбома для рисования, включая поверхность бумаги, вес бумаги, качество бумаги, размер альбома для рисования и тип переплета.
Бумага для альбомов Sketchbook бывает разной поверхности и плотности, каждая подходит для разного диапазона носителей:
Поверхности описаны как имеющие более или менее «зубцов», или шероховатость текстуры. Чем более зубчатая бумага, тем шероховатее ее поверхность. ** Более грубые поверхности ** обычно встречаются в более толстой бумаге. Толстые зубчатые поверхности держатся за большую часть рисунка или живописи и лучше подходят для высококонтрастных и низкодетализированных работ.Зубная бумага хорошо подходит для работы с углем, мелком и пастелью, смывкой чернил и акварелью, а также для любой работы, в которой для эстетического эффекта используется текстура бумаги. Более гладкие поверхности требуют меньше носителя и лучше подходят для более детальной работы. Очень легкая бумага, такая как папиросная бумага и легкая бумага для набросков, обычно гладкая, но более толстая бумага, такая как бристоль и некоторая бумага для рисования, также гладкая. Более гладкие поверхности идеально подходят для графитового карандаша, цветного карандаша и чернильных ручек.Более гладкая бумага также с большей вероятностью будет устойчивой к вытеканию, что означает, что чернила или цветные краски не растекаются и не растекаются по поверхности.
Вес (относительно толщины) бумаги стандартизирован и определен Международной организацией по стандартизации и часто указывается в граммах на квадратный метр (г / м2) или в фунтах , стандарт измерения, более знакомый большинству. художники из США. Ниже приведены некоторые из наиболее распространенных значений плотности бумаги, которую можно найти в альбомах для рисования и блокнотах.(все размеры приблизительные):
25 фунтов _ (около 40 г / м2) _: калька
30-35 фунтов (примерно 45-50 г / м2) : газетная бумага
50-60 фунтов (приблизительно 75-90 г / м2) : бумага для набросков или тренировок — достаточно толстая, чтобы работать с карандашами, углем или пастелью, но обычно слишком тонкая для чернил или большинства маркеров, которые могут просачиваться.
70-80 фунтов _ (примерно 100-130 г / м2) _: бумага для рисования, подходящая для готовых художественных работ на большинстве носителей.Бумага легче 70 фунтов обычно бывает достаточно тонкой, чтобы сквозь нее можно было видеть рисунки или материалы под ней.
90–110 фунтов (прибл. 180–260 г / м2) : плотная бумага для рисования, бристоль, бумага для мультимедиа. Вес в этом диапазоне аналогичен картону или легкому плакатному картону.
Более плотная бумага, до 140 фунтов (приблизительно 300 г / м2) или более, чаще всего используется для рисования, а не для рисования.
Рисуем карандашом ладони рук по всем правилам. Для того чтобы правильно нарисовать руки, требуется особое мастерство, поскольку это, пожалуй, одна из сложнейших для воспроизведения частей тела.
Руки человека отличаются необыкновенной выразительностью. Они способны передавать не только движение или жест, но и позволяют судить о возрасте, социальном положении, роде деятельности и характере человека. Вот почему портрет, па котором видны руки, всегда интереснее того, на котором руки не изображены.
К сожалению, многие начинающие художники, рисуя человека, не уделяют должного внимания рукам. В результате руки на их картинах зачастую получаются слишком маленькими по отношению ко всему телу и выглядят очень неуклюже. Сегодняшний урок позволит вам овладеть наиболее простыми приемами в изображении этой сложной части человеческого тела. Упражняться вы сможете сколько угодно — ведь сегодня вы, вернее ваши руки, будете позировать самому себе.
Тона и цвета Набор красок вам потребуется самый простой: для каждого этюда будет вполне достаточно не более трех-четырех пастелей, чтобы передать свет, тень, теплые и холодные тона. Для работы лучше выбрать цветную бумагу. Ее можно использовать как дополнительный тон. Кроме того, относительно такой базовой основы очень удобно выстраивать цветовую гамму рисунка.
Этюды В каждом из этих четырех этюдов мы будем изображать руки по-разному. Начнем с наброска углем, чтобы описать основные контуры и пропорции вытянутой ладони. Три других этюда будут выполнены цветной пастелью. На них мы попытаемся изобразить пару рук; руку, лежащую ладонью вверх, и руку, сжатую в кулак.
Тыльная сторона ладони Положите СВОЮ руку тыльной стороной ладони вверх на плоскую поверхность (лучше всего поставить при атом перед собой зеркало). Внимательно рассмотрите свои пальцы. Они, как правило, сужаются к кончикам, однако иногда бывают и абсолютно ровными по ширине. Обратите внимание на то, что на каждом пальце имеются три сустава. Если соединить каждые три ряда суставов линиями, они образуют три дуги, идущие почти параллельно друг другу. Эти дуги могут стать для вас конструкционными линиями.
Для урока рисования карандашом ладони понадобится: Лист серой бумаги Уголь
1. Намечаем контуры
Пошаговый урок карандашного рисунка ладоней шаг 1
Возьмите уголь и легкими линями набросайте контуры руки. Особое внимание обратите на длину каждого пальца. Эта задача упростится, если вы будете тщательно зарисовывать пространство между пальцами.
2. Используем конструкционные линии
Пошаговый урок карандашного рисунка ладоней шаг 2
Дуги, соединяющие все три ряда суставов пальцев, помогут вам установить правильную позицию каждого пальца.
З Наносим тени
Пошаговый урок карандашного рисунка ладоней шаг 3
Покажите затененные участки руки аккуратными параллельными штрихами, следующими изгибам отдельных участков.
4. Готовый этюд
Пошаговый урок карандашного рисунка ладоней — результат
Рука имеет легко узнаваемую форму, а это означает, что в рисунке правильно соблюдены все пропорции. Обратите внимание на то, что в своей основе пальцы имеют цилиндрическую форму. Правильно нанесенная штриховка помогает воспроизвести округлость формы и показать ее объем.
Как нарисовать руку человека карандашом (раскрытая ладонь) (видео) • Makusha
Мужское тело
Как нарисовать солдата ребенку. 9 мая – праздник, отмечаемый всей страной, помнить о котором
Комиксы
Я уверен, что все слышали о новом фильме, который появится в кинотеатрах в этом
Знаменитости
Со всем, что происходит с Россией и Украиной, я подумал, что будет хорошей идеей,
Как рисовать волосы
Привет вам всем! Кажется, кто-то что-то -то упомянул о том, что у него трудные
Популярное
Здравствуйте. Наши дорогие друзья. Для нас будет отдельное удовольствие представить вам очередной урок рисования.
Tribal Art
У нас неплохая коллекция tribal рисунков для выбора. что нарисовать в качестве татуировки. Мы
53 способа рисовать: карандаши и акварель
Для того, чтобы начать рисовать, мало бумаги и карандаша. Нужна смелость, желание выразить себя. Причем такое, когда уже не можешь себя сдерживать. «53 новости» знакомят читателей с проектом о художественном творчестве вместе с его ведущей Ольгой Ольской. Наши читатели пройдут путь от замысла произведения до его воплощения в жизнь, познакомятся с трудностями и радостями рисования.
И сегодня автор проекта «53 способа рисовать» расскажет о том, как овладеть комбинированной техникой использования и красок и карандашей.
Уроки по освоению акварели уже были, урок по рисованию цветными карандашами тоже. А в этот раз мы совместим два материала, определим удобно это или нет, и нарисуем нечто летне-весеннее.
В интернете можно найти много уроков по акварели, гуаши и цветным карандашам. Куда меньше можно найти уроков с совмещением нескольких материалов. В будущем, когда мы разберем гуашь, будет урок по совмещению акварели с гуашью, ну а в этот раз остановимся на акварели и цветных карандашах.
Карандаши, на самом деле, довольно нестандартный материал. Если вы возьмете влажную кисть и наберете краску с грифеля карандаша, то, при должной сноровке, можно будет рисовать карандашами практически как акварелью. Это только один из вариантов того, как их можно использовать в рисунке.
Даже если вы только начинаете, должно быть, слышали о смешанных техниках. Вот только как конкретно это делать? Сейчас разберем один из вариантов.
Для начала, как обычно, делаем скетч. Рисовать мы в этот рез будем девушку. Да, возможно, это сложно, но почему бы не попробовать хотя бы в минимализме? Ну, или сейчас большинство начинают со стиля, именуемого «аниме».
Рисуем голову, затем шею и плечи. На голове отмечаем сначала лицевую маску, а потом там, где заканчивается лоб, и начинается линия роста волос, дорисовываем затылок. Я подняла одно плечо и наклонила ей голову, чтобы девушка была больше сосредоточена на цветке в правой руке. Примерно с середины расстояния плеч, делаем линии грудной клетки, а затем рисуем руки до локтя. По пропорциям локти должны кончаться там, где кончаются и рёбра.
На самом деле, для общего развития, и на будущее, можно и нужно полистать книжки про соотношение пропорций. Тем более, если вы хотите рисовать людей. Но мы с вами только начинаем, так что, что-то проигнорируем.
Дальше дорисуем руки. Расстояние от локтя до пальцев, должно совпадать с тем, что, от плеча и до локтя. А вот расстояние от плечевого пояса до конца ребер и от конца ребер до начала ног, сделаем одинаковым.
Сразу же проработаем кисти рук. В одной девушка будет держать букет с весьма необычными цветами. Сначала изобразим большой палец, потом сами стебли, и только после этого оставшиеся четыре пальца.
Вообще, руки – это одна из самых сложных деталей. Сейчас вы можете даже скрыть их за листвой деревьев, если совсем не получается. Но в дальнейшем эту проблему не стоит избегать, а упорно тренироваться.
Во второй руке она будет держать стебель, который собирается сорвать. Всё делаем точно так же, как и с прошлой рукой.
Теперь нарисуем объемную кофточку. Всё же весна, холодно ходить в одном платье. Сначала сделаем горловину платья, затем свисающие рукава снизу. Ну и про сами края кофточки по бокам не забываем.
Добавляем верхнюю часть рукавов, и объем кофточки на плечах. Проводим от краев кофточки две чуть загнутые линии юбки. Добавляем волнистой линией складки ткани снизу. От линии роста волос, тоже волнами, рисуем сами волосы. Делать их можно любой длинны, как уж вам больше нравится.
Находим среднюю линию лица, она идёт от середины лба и до подбородка. Разделяем ею лицо на две равные части: правую и левую. Если вы рисуете как и я, голову под наклоном и в три четверти, часть лица, которая ближе к нам, будет больше, чем та, что на рисунке сбоку, ближе к выступающей скуле. На моём рисунке девушка будет стоять с закрытыми глазами. Обычно, расстояние между глазами равняется одному глазу. Но я делаю их довольно большими. Будет некрасиво, если расположить глаза очень широко. Размещаю их на расстоянии половины глаза. Отмечаю верхнее веко, чуть выше брови. Примерно на том же расстоянии, в пол глаза, вниз от ресниц, на средней линии, отмечаю черточкой нос. Делю оставшееся расстояние от носа до подбородка на две равные части и рисую линию рта.
Ну, кажется, самое сложное преодолели. Теперь осветляем скетч клячкой или ластиком, чтобы линии были еле заметны, и достаём акварель. Такую заливку фона мы уже делали в прошлых статьях, на рисунке с мухомором. Жёлтый посередине и светло-зеленый по краям.
Когда всё подсохло, вновь смачиваем края. Наносим второй слой. Мокрой кистью с набранным темно-зеленым ставим точки. Сначала довольно плотно, ближе к центру листа намного реже. Начинать советую с верхнего левого края, потом заняться нижним левым и после этого переходить к верхнему правому, ну и нижний правый в конце. Так у вас будет меньше шансов размазать всю краску, которую уже нанесли и испачкаться.
Когда кусты и деревья высохнут, прорисовываем букетик и заросли цветочков, что девушка рвёт. Сначала лианы. Пока они сохнут, переходим на нижние кусты и мокрой кистью делаем цветы в тех местах, которые у вас остались более светлыми после высыхания. Между подсохшими лианами ставим цветочки. Параллельно вспоминаем, что лучше не использовать больше трёх цветов в рисунке, но можно компенсировать это разными оттенками.
Когда всё высохнет, переходим к волосам и платью. Изначально я хотела сделать девушку блондинкой, но тогда она бы сливалась с фоном, так что у меня она рыжая. Вы можете попробовать залить задний фон зеленым полностью, или голубым, а волосы сделать жёлтыми. Тогда общая гамма будет холоднее, зато девушка станет блондинкой.
Кофточку делаем розовой. Для того, чтобы окрасить кожу, я смешиваю красный, каплю зеленого и желтый.
Вот и всё. Рисунок покрашен, но выглядит незаконченным. Самое время взять в руки карандаши и поставить завершающие штрихи.
В центре цветков добавляем красные серединки и синие. Розовым или красным обводим контур кофты, темно-зеленым платье и стебли лиан. Карандашными штрихами добавляем теней на кофточке и складках платья. Темно-коричневым обводим руки, ноги и лицо. Ресницы и брови тоже рисуем темно-коричневым, как и нос с линией рта. Можем еще сделать чуть красными губы и щёки. Дальше волосы. Для них мы используем самый яркий оранжевый, что у вас есть. Именно им и рисуем выбившиеся из общей прически волоски. Затем можно взять светло-коричневый и сделать тени на локонах. Ну, а темным коричневым добавить контраста в тенях.
Вот и всё. Карандаши с акварелью совмещены и вышло очень даже неплохо.
Использовала я акварель Сонет и карандаши Koh-I-Noor.
Такой рисунок можно сделать как открытку и подарить, например, маме на восьмое марта, тем более, что оно уже близко. А если не успеете, то можно придержать ее до первого дня лета.
Ручной карандаш PNG изображений | Векторные и PSD файлы
всемирный день искусства рисование ручным карандашом
1200 * 1200
ручная ловля карандашом письменная иллюстрация
2955 * 2500
рука, держащая ручку без заряд
2000 * 2000
розовые ногти изображение пальца женской руки
2000 * 2000
цветное струйное письмо
1200 * 1200
изображение жестов руки
2753 * 2000
иллюстрация жеста пера
2000 * 2000
канцелярские товары рука с синим карандашом
2000 * 2000
рисованная иллюстрация с ручным карандашом
2000 * 2326
рука с карандашом день свободы мировых новостей
1200 * 1200
Мультфильм иллюстрация руки, держащей карандаш
3500 * 3000
черновик линии простой всемирный день навыков молодежи
1200 * 1200
рука держит карандаш всемирный день свободы новостей
1200 * 1200
рука держит карандаш для рисования жестом
2907 * 2000
иллюстрация жеста с написанием пером
2480 * 2275
Основы набора карандашей для рисования MONO
Привет поклонники Tombow, Бет здесь, чтобы поделиться действительно замечательными новостями! Tombow недавно выпустил новый набор карандашей для рисования MONO , поэтому я вернулся в банк памяти художественной школы, чтобы поделиться некоторыми основами рисования и карандашей.
Начнем с заточки. Всегда используйте ручную точилку, такую как металлическая, входящая в комплект. Карандаши для рисования MONO компании Tombow отличаются особой изысканностью, с использованием графита высокой плотности, который обеспечивает равномерную резкость, не беспокоясь о поломке грифеля.
Мой совет по заточке всех карандашей (графитовых и цветных): держите под рукой небольшой контейнер для стружки, чтобы вы могли рисовать или раскрашивать где угодно!
Итак, в чем разница между типами карандашей? Разница в твердости грифеля каждого карандаша.В большинстве карандашей используется система, которая измеряет твердость (обозначается буквой H) грифеля и определяет степень черного цвета метки (обозначается буквой B). В тот день, когда они решали, какой карандаш люди хотят использовать больше всего, они выбрали средний карандаш — не слишком твердый (H) и не слишком черный (B) — этот карандаш — карандаш № 2, который мы все знаем. Карандаш № 2 также известен как карандаш HB, а карандаш HB находится прямо посередине шкалы твердости к черному. Самый твердый грифель в карандаше — карандаш 9H, средний грифель — HB (или No.2), а самый черный грифель — карандаш 9В. Набор карандашей для рисования Tombow MONO включает классы от 4H до 6B.
Я размазал часть каждой прямой линии, чтобы можно было увидеть твердость или мягкость грифеля. Линии H очень сложно размазать, поэтому я люблю использовать их для базовых линейных набросков — каркаса, если хотите. Лично мне нравится 4B за его темную линию и среднюю способность размазывать. Когда я рисую, мне нравится начинать светлые тона и накладывать более темные значения.Для обучающегося художника HB подойдет, но упражнения на затенение помогут вам обнаружить комбинацию отведений, которая лучше всего подходит для вашего стиля.
Я также стер часть каждой строки, чтобы было видно удаление свинца с бумаги. Легкий ластик для пластика Tombow MONO , входящий в комплект, легко стирает даже самые темные графитовые линии легким прикосновением, которое не повредит даже самую деликатную бумагу.
Вот пример затенения, показывающий, как выглядят все карандаши из набора Tombow MONO Drawing Pencil Set .
Получите эту шкалу, отмеряя 12 прямоугольников и начиная с самого жесткого грифеля (4H), затем заканчивая самым черным грифелем (6B), затемните каждую область, чтобы вы почувствовали диапазон, который каждый карандаш может предоставить вашим рисункам.
Я держу карандаши для рисования немного свободнее и под большим углом, чем когда пишу, и я обнаруживаю, что вращаю бумагу больше, чем двигаю рукой при штриховке.
Теперь, когда у нас есть некоторые основы, приступим к РИСОВАНИЮ!
Начните с одного из самых твердых карандашей, я предпочитаю 4H, и нарисуйте основные формы вашего дизайна.Я выбрала гриб. Используйте свободные линии и не бойтесь повторять фигуры несколько раз, пока не будете довольны композицией, помня, что вы можете стереть любые нежелательные линии позже.
Затем я использовал карандаш H, чтобы затемнить линии и тени, которые были в тени моего рисунка, используя методы штриховки и перекрестной штриховки.
Карандаш B усиливает затемнение линий и штриховку, делая объект более четким.При работе с карандашами серии B у меня всегда под рукой есть лист бумаги, чтобы уменьшить смазывание.
Наконец, я использовал карандаш 4B, чтобы достичь трехмерной глубины, которая необходима, чтобы сделать ваш объект по-настоящему популярным! Последним шагом будет возвращение карандаша H и создание тонких штрихов на светлой стороне вашего объекта.
Есть много других уроков, доступных на сайте Tombow USA , но я надеюсь, что это побудит вас начать рисовать.Не беспокойтесь о предмете, просто рисуйте то, что вы любите и помните, чем больше вы практикуетесь, тем лучше у вас получится!
Мне очень понравилось рисовать и рисовать на этой неделе, и надеюсь, вам понравился мой набор карандашей для рисования MONO Basics!
Спасибо, что заглянули! — Бет
Как защитить карандашные рисунки от смазывания — Приключения с искусством
Этот пост может содержать партнерские ссылки
Вы усердно работаете над карандашным рисунком и наконец убрали его от ночи. Вы закрываете альбом с планами закончить работу позже. На следующий вечер вы открываете свой альбом для рисования и обнаруживаете, что карандашные линии размазаны по листу бумаги перед ним. Просматривая альбом для рисования, вы понимаете, что ваши старые карандашные рисунки становятся все более и более размытыми. Какого черта? Вы не так усердно работали, чтобы ваши рисунки в конечном итоге оказались размазанными.
Чтобы карандашные рисунки не размазывались, создайте барьер между графитом и всем, что может с ним соприкасаться, например руками или другими листами бумаги.Этот барьер можно сделать с помощью фиксаторов, вощеной бумаги, рамок или протекторов для страниц.
Все художники грозят небу кулаками из-за того, что в какой-то момент появилось пятно. Это просто часть игры. Тем не менее, определенно есть способы предотвратить это и сделать его более управляемым. К счастью, все методы, о которых мы собираемся поговорить, очень дешевы и просты в применении. Да, эти техники относятся к категории «небольших хитростей, которые изменят вашу жизнь». Ну, в любом случае, твоя художественная жизнь.Давайте начнем и остановим это смазывание.
1. Используйте фиксатор
Fixatives делают именно это — они помогают «закрепить» графит на бумаге. Фиксирующие средства используются во многих видах искусства, чтобы помочь сохранить его и защитить от ультрафиолетовых лучей, пожелтения, выцветания и да… размазывания. Когда вы закончите рисовать карандашом, будь то простой рисунок в альбоме или великий шедевр, фиксаторы позаботятся о том, чтобы вся ваша тяжелая работа не пропала зря.
Важное примечание: НЕ используйте лак для волос в качестве закрепителя для вашего искусства.
Лак для волос ЯВЛЯЕТСЯ фиксатором, но неспроста его называют лаком для волос. Это сделано для того, чтобы поправить ваши волосы, а не для вашего искусства. Некоторые лаки для волос содержат те же ингредиенты, что и художественные фиксаторы, но это не одно и то же. Чтобы ваши рисунки сохранялись как можно дольше, возьмите фиксатор для художественного оформления. Если вы в затруднительном положении, я бы сказал, что лучше вообще не использовать фиксатор, чем использовать лак для волос.
Выбирая фиксатор, ориентируйтесь на качество. Вас больше расстроит низкосортный фиксатор, портящий ваше искусство, чем потратить несколько лишних долларов на высококачественный продукт.Krylon — отличный бренд, который производит фиксаторы для карандашных рисунков. На самом деле это тоже довольно дешево. Прочтите отзывы, поговорите с сотрудниками местного художественного магазина, спросите своих друзей-художников, что они используют.
Krylon Workable Fixatif — отличный выбор!
Проведите свое исследование, а затем поэкспериментируйте с тем, который вы выберете. Начните со страницы тестера, чтобы вы могли проработать все нюансы ее применения. Вы же не хотите, чтобы первое, на что вы нанесли фиксатор, стало грандиозным шедевром.
Во время распыления убедитесь, что у вас есть легкие прикосновения. Продолжайте двигаться и не зацикливайтесь ни на одной детали. Вам нужно нанести несколько легких слоев спрея, чтобы у вас не возникло соблазна нанести толстый слой спрея с первого прохода.
Это может быть очевидно, но не используйте фиксатор в помещении. Если вы это сделаете, у вас будет весело пахнущий день. Вам также нужно, чтобы ваши рисунки немного проветривались и высыхали после распыления, поэтому выйдите на улицу и наслаждайтесь солнечным светом, пока распыляете.
В этом видео есть несколько отличных советов и техник по нанесению фиксатора.
2. Поместите вощеную бумагу между страницами
Вощеная бумага полезна вне кулинарии и выпечки! Эта скользкая бумага поможет вам защитить карандашные рисунки. Возьмите рулон вощеной бумаги или пачку предварительно нарезанных листов вощеной бумаги. Обрежьте их до нужного размера и вставьте между страницами альбома для рисования. Если у вас есть отдельные рисунки, положите сверху кусок вощеной бумаги, чтобы защитить его от внешнего мира.
Чтобы закрепить вощеную бумагу, используйте сверху тонкую полоску малярной ленты или малярную ленту. Используйте ТОЛЬКО малярный скотч или малярный скотч. Любой другой тип ленты может порвать ваш рисунок, когда вы попытаетесь его снять. Разрыв, очевидно, намного хуже, чем пятно, поэтому убедитесь, что вы не саботируете себя выбранной лентой.
Совет от профессионала: отрежьте кусок вощеной бумаги заранее, еще до того, как начнете рисовать карандашом. Положите его под руку и держите там во время работы.Это поможет сохранить рабочее пространство без пятен и предотвратит попадание графита на руку для рисования.
Если у вас нет вощеной бумаги, можно также использовать пергаментную бумагу или пищевую пленку. В основном мы ищем скользкий материал с антипригарным покрытием. Эти волшебные инструменты для выпечки могут творить чудеса и в наших ящиках для художественных инструментов. Только не забудьте спрятать их от любых пекарей в доме!
3. Обрамляйте карандашный рисунок
Если мы ищем барьер, это барьер высшего качества.Нет ничего более экстремального, чем поставить стакан между карандашным рисунком и остальным миром. Хотя это не подойдет для альбомов для рисования, это отличный выбор для любого из ваших особых рисунков карандашом.
Не стесняйтесь создавать свое искусство в рамке. Вы много работали над этим, и это прекрасно. Покажи, если уже! Все мы идем в Росс и покупаем предметы искусства со скидкой, которые массово производились на складе, когда у нас есть оригинальные произведения прямо на наших собственных полках. Или, если вы похожи на меня, вы отдаете все свое искусство своим родителям, и их дом превращается в какую-то странную святыню.Серьезно, люди могли пройти через дом моих родителей и посмотреть, как мое искусство прогрессировало (или нет) с годами.
При поиске оправы убедитесь, что вы выбрали высококачественную оправу с подходящим стеклом, блокирующим УФ-лучи. Как и фиксаторы, вы получаете то, за что платите. Если вы много работали над произведением искусства, вы можете потратить несколько лишних долларов, чтобы убедиться, что оно сохранится надолго.
Узнайте больше о приключениях с искусством!
4. Используйте средства защиты страниц
Мы говорим о тех средствах защиты страниц, которые вы использовали в школе для организации заданий в своей папке.Что мне нравится в этом методе, так это то, что он не только защищает ваши карандашные рисунки, но и дает вам отличный способ организовать вашу работу. Поместите каждое произведение искусства в отдельный протектор страницы, а затем храните его в любом удобном для вас порядке — в хронологическом, тематическом, стилистическом порядке, как вам нравится.
Я один из тех людей, которым нравится иметь папки, полные аккуратно упорядоченных документов. В средствах защиты страниц есть что-то такое, благодаря чему все выглядит таким аккуратным, чистым и более организованным, чем было бы в противном случае. Такой взгляд на собственное прекрасное искусство — мечта для тех, кто любит организованность и хрустящую чистоту. С практической точки зрения, это также отличный способ поддерживать портфолио, но кто заботится о практичности.
Если вас не интересует систематизация всего в подшивке, есть несколько СУПЕР аккуратных жестких защитных пленок. Это означает, что их нельзя согнуть, что, наряду с размазыванием, является еще одним врагом искусства. Эти рукава изготовлены из жесткого ПВХ, поэтому ваши рисунки останутся ровными и без пятен.Возьмите несколько пачек рисунков и начните складывать карандашные рисунки, не беспокоясь, что они будут смазывать друг друга.
Очевидная проблема этого метода заключается в том, что вы ограничены художественными работами размером 8,5 x 11 или меньше. Это определенно одна из моих любимых техник для рисования карандашом меньшего размера.
Не выбирайте только один способ защитить свое искусство
Некоторые из этих стратегий будут лучше других, в зависимости от того, над чем вы работаете.
Как нарисовать муравья детям поэтапно, карандашом. Как нарисовать стрекозу и муравья
Рисовать насекомых несложно, если делать это поэтапно. Предлагаем несколько вариантов прорисовки стрекозы и муравья.
Содержание статьи
Картинки нарисованных муравьев
Как нарисовать муравья поэтапно
Нарисуйте пять овалов: крайние большие, далее маленькие и по центру среднего размера.
На местах пересечения овалов ластиком сотрите лишние линии и подкорректируйте туловище.
Дорисуйте лапки, согласно образцу.
Уделите внимание мелким деталям рисунка, дорисуйте мордочку и полосы на задней части туловища.
Придайте цвет муравью, поиграв с оттенками коричневого. Если необходимо, дорисуйте фон.
Как нарисовать муравья карандашом
Нарисуйте овал, потом еще один.
Соедините эти овалы и дорисуйте еще один.
Дорисуйте глаза и усики, улыбку, контурные линии на брюшке. Слабым нажимом карандаша наметьте наклонную направляющую линию, она обозначит тень.
Дорисуйте линии под глазами, чтобы придать им выразительность. Добавьте лапки.
Дорисуйте тень от муравья и прорисуйте детали.
Как нарисовать стрекозу поэтапно
Нарисуйте круг с овалом, как на схеме – это будет туловище стрекозы. Добавьте линию от туловища.
Для крыльев нарисуйте две горизонтальные линии с небольшим наклоном.
Дорисуйте крылья и низ туловища.
Дорисуйте туловище и крылья, удалите ластиком лишнее.
Прорисуйте тени и затонируйте рисунок.
Как нарисовать стрекозу и муравья
Начните с муравья. На маленьком круге дорисуйте большой и разделите его напополам чертой.
Прорисуйте контур мордочки и усы.
Добавьте голову и туловище.
Дорисуйте лапки и детали.
Теперь начертите контуры стрекозы: два круга и тонкую линию.
Добавьте глаза и крылья.
Прорисуйте мелкие детали, добавьте улыбку стрекозе и сотрите при помощи ластика лишние полосы карандаша.
Раскрасьте стрекозу и муравья.
Стрекоза и муравей картинки
Детям могут задать нарисовать насекомых из басни «Стрекоза и муравей» вместе, либо по отдельности. Благодаря легким пошаговым урокам можно обучиться рисовать насекомых и карандашом, и красками.
Рассмотрим, как нарисовать муравья шаг за шагом
Муравей – удивительное существо, обитающее во всех частях Земли, кроме Антарктиды. По утверждениям ученых, это одно из самых древних насекомых на нашей планете.
Муравьиные общины напоминают человеческий способ организации жизни, близки муравьи человеку и в умении разводить «домашних животных» — они выращивают и пасут на листьях растений тлю, чтобы питаться ее сладким «молочком». А еще это очень сильное насекомое, умеющее поднимать и удерживать на себе груз в десятки раз превышающий его собственный вес. С муравьями мы встречаемся не только в природе: они – любимые герои детских сказок и мультфильмов. И везде эти крошечные представители отряда Перепончатокрылые представлены большими трудягами. Но как нарисовать муравья? Это совсем не сложно.
Делаем первый эскиз
Рассмотрим, как нарисовать муравья карандашом, поэтапно уточняя первоначальный контур. Создавая изображение, неплохо иметь перед глазами «натуру». Ею может быть, например, фото насекомого. Перед тем как нарисовать муравья, внимательно его рассмотрим. Тельце этого создания состоит из пяти продолговатых сегментов, которые нам необходимо будет изобразить. Проведем легкую диагональ карандашом, на нее, как на ось, будем «нанизывать» основные сегменты. Первая овальная фигура окажется достаточно большой, передний конец овала немного заострим – это будущая голова муравья. Следующим неправильным овалом обозначим спинку насекомого. Она будет чуть поменьше. За спинкой нарисуем еще меньший овал, а за ним – еще меньший. Последний овал, соответствующий задней части муравья, будет самым крупным, он должен примерно в три раза превышать объем головы. Продумать размер рисунка нам предстоит задолго до того, как нарисовать муравья, чтобы не возникло проблем с размещением на листке самых крупных частей его тела. Под вторым овалом, по центру, поместим маленькую окружность – из нее будут «расти» ноги насекомого. Две такие же окружности наметим под третьим овалом.
Уточняем набросок
Дополним эскиз линиями ног. Сначала маленькие окружности под тельцем муравья вытянем в небольшие вертикальные овалы и подрисуем к ним длинные изогнутые членики ног. В верхней части они будут толще, затем, постепенно сужаясь, становятся совсем тоненькими. Три конечности будут украшать туловище насекомого спереди, но не забудем и о том, что с другой стороны тоже есть ножки. Одну расположим справа, параллельно передней конечности, и еще одной видимой ножкой дополним пару задних конечностей, подрисовав ее с другой стороны тельца.
Детализируем рисунок
На следующем этапе придадим четкости нашему рисунку. Лишние линии уберем ластиком, на заднем сегменте тела насекомого проведем поперечные черточки, изобразим по бокам головы точки-глаза. Следующие шаги, показывающие, как нарисовать муравья предельно реалистично, заключаются в детализации эскиза. Поработаем над мордочкой насекомого. Глаза сделаем выпуклыми, для этого оставим светлый блик, густо заштриховав всю поверхность зрачка карандашом. Рот муравья напоминает клещи, прочертим соответствующие линии. Усы похожи на длинные антенны, нарисуем их двумя ломаными линиями. Овал, следующий за головой насекомого, разделим поперечной черточкой в центре на две части.
Последний шаг в работе
Последний этап рисунка – изображение света и тени. Для этого надо увидеть или представить, откуда на насекомое падает свет. Менее освещенные области густо заштрихуем, переходы к светлым местам сделаем полутемными, а светлые части оставим не заштрихованными.
Мы рассмотрели, как нарисовать муравья карандашом, но можно использовать и краски. Основной эскиз при этом останется без изменений.
Муравей — картинки для детей
Трудно сказать, какое из живущих на Земле существ самое трудолюбивое. Но за это звание вполне справедливо может бороться муравей. Малыш трудится дни напролет на благо своей большой муравьиной семьи, строит настоящие подземные города. Букашки научились выживать везде, приспосабливаясь к условиям окружающей среды.
Симпатичные картинки для детей с муравьями послужат иллюстрациями к сегодняшнему рассказу об удивительной жизни трудолюбивых букашек. Ребята узнают, какие мурашки полезны человеку, а каких можно считать вредителями, как устроены муравейники, почему наших героев можно считать настоящими силачами. Фото, рисунки и схемы для рисования поэтапно карандашом можно скачать бесплатно в каталоге сайта.
Содержание:
Фото муравьев для детей
Муравьи — это большое семейство насекомых из отряда перепончатокрылых. 12 000 открытых учеными видов живут везде на Земле, причем не только в дикой природе. Некоторые виды букашек приспособились к человеческим жилищам.
Муравейки, которые живут в городах, во дворах домов, до 1 см. Рассмотреть их хорошенько ребенок может разве что на фото, таких как эти на прозрачном фоне. Видно их особое строение – суженный сегмент на брюшке, коленчатые усики и ротовой аппарат со жвалами, по-научному называемыми замысловатым словом «мантибулы». У самцов и самок муравьев есть крылышки.
Прикольные и смешные картинки с мурашками
Большая муравьиная семья может насчитывать до 1 000 000 насекомых. Букашки сосуществуют вместе многие годы. В состав семей входят самцы, самки бескрылые рабочие особи, а также личинки и яйца. Именно трудяжек в муравейнике самое большое количество.
Свои города, муравейники, насекомые возводят в почве, камнях и коре деревьев. В этих городах происходит разделение труда, так же, как и в пчелиных ульях, которые вы можете увидеть на картинках для детей с пчелами.
Муравьям есть чем похвастаться. По мнению ученых, они могут поднимать вес в 5000 раз превышающий их собственный, и бегают со скоростью 8 см в секунду.
Не брезгуют прикольные муравьишки ни растительной, ни животной пищей. В их меню входят соки растений, мертвые насекомые и животные, личинки насекомых, а также зеленые части растений. Есть муравьи, которые заводят для себя настоящие молочные фермы, в которых вместо коровок используют тлю. Они защищают ее, пасут и доят, чтобы получить особые сладкие выделения – падь. Домашние муравьи питаются объедками, оставленными человеком, в частности, молочными продуктами, блюдами из яиц и хлебными крошками.
Картинки с муравейниками в лесу. Стрекоза и муравей
Если найти в лесу муравейник и разрушить его, его жители дадут жесткий отпор – больно покусают обидчика. Некоторые виды и вовсе ядовитые. Например, в Южной Америке обитают огненные муравьи, яд которых смертельно опасен для крупных млекопитающих и человека.
Дома муравьи заводятся не только сами по себе, но и по инициативе человека. Сегодня популярно иметь дома муравьиную ферму — колбу, в которой можно увидеть изнутри жизнь колонии насекомых.
Трудолюбивой букашки посвящено одно из очень популярных произведений литературы — басня И.А. Крылова «Стрекоза и муравей». Стрекоза символизирует праздность и легкомыслие, она пропела и проплясала все лето, а зимой осталась ни с чем. Муравей, напротив, является символом кропотливого труда и полностью противопоставляется героине басни. Тест произведения Вы найдете внизу и сможете прочитать детишкам.
Мультяшный муравей: угадай мультик по картинке
Мультяшные муравьи – всегда герои и хорошие друзья, защищающие собратьев, занимающиеся стройкой и параллельно переживающие удивительные приключения. Про трудолюбивых букашек снять несколько красочных мультфильмов. Если малыш не смотрел какой-либо из них, он точно не пожалеет, если сделает это.
На смешных картинках для детей муравьев изображают в рабочих образах – с травинками, строительным материалом для муравейников, а то и вовсе в каске и с набором инструментов.
Нарисованные мурашки часто получаются схематичными, так как их сложно устроенные тельца очень трудно изобразить. Но на некоторых рисунках карандашом это получилось.
Рисуем муравья поэтапно для детей и начинающих
Для детей изобразить муравья реалистично – непосильная задача. Зато по одной из этих схем у них получится легко нарисовать карандашом мультяшную букашку.
Видео также посвящается тому, как поэтапно нарисовать мурашку. Если ребенок не понимает какой-то из шагов, ему могут помочь родители.
Стишки и видео для детей детского сада и младшей школы
Наверняка, на территории детсада есть хоть один муравейник. И педагоги просят детей не топтаться по нему. На это есть две причины. Во-первых, жалко букашек, которые всю жизнь трудятся для поддержания домика в порядке. Во-вторых, быть покусанными муравьями – плохое дело для детей детского сада. Чтобы малыши сознательнее относились к маленькой жизни вокруг них, воспитателям стоит показать им познавательное видео о том, как устроен муравейник и что в нем происходит.
Короткие стишки для детского сада и младшей школы
История про стрекозу, которая посвятила все лето развлечениям, совершенно забыв о приготовлениях к зиме, а потом пошла искать приют у муравья, нам известна именно в том виде, в котором нам ее преподнес И. А. Крылов. Но он не является автором идеи. Ранее тему затрагивали другие баснописцы — Лафонтен и Эзоп.
Этот короткий, понятный самым маленьким деткам стишок также посвящен трудолюбию букашки.
Детское видео
Басню И.А. Крылова облекали в вид мультфильма несколько раз. Этот вариант, пожалуй, один из самых удачных.
Трудолюбивый народец, лекари леса, лесные друзья — так называют муравьев. В этом познавательном видео малышей приглашают к ним в гости.
Схема рисования черепахи. Как нарисовать муравья вопросика и мудрую черепаху
Черепаха существо интересное и загадочное. А морская черепаха загадочней вдвойне. Она имеет необычную форму тела в отличие от других представителей этого вида, поэтому рисовать ее более увлекательно, но от этого не менее труднее. Не совсем привычный панцирь у такого вида черепах изобразить сложнее, да и рельефный узор тоже будет не из легких. Помимо этого кожа у такой рептилии имеет множество морщин и складок, которые тоже необходимо отобразить в рисунке. Рисуют таких черепах чаще всего обычным простым карандашом, поскольку так намного легче создать тени на панцире и прорисовать морщины на теле у черепахи. Именно поэтому, сегодня мы будем поэтапно рисовать морскую черепаху простым карандашом. И в этом уроке вы научитесь рисовать сами, а купить картину с красивым пейзажом вы всегда сможете на этом сайте.
Итак, приступим!
Этап первый — рисуем контур панциря.
Начнем мы наш рисунок с изображения контура панциря. Чтобы это сделать, необходимо нарисовать небольшой овал, немного уходящий в нижний левый угол. Разделите его пополам прямой линией, она должна быть ровная и находиться точно по центру. Ведь успех любого рисунка зависит от начальных пропорциональных набросков.
Этап второй — рисуем лапы
Теперь пришла очередь лап. Они у нее совсем не похожи на лапы обычной черепахи. По внешнему виду они скорее напоминают плавники или ласты, поэтому лапы мы будем рисовать в виде вытянутых вперед треугольников. Расположить их следует так, чтобы они «отзеркаливали» друг друга с обеих сторон.
Этап третий — рисуем голову черепахи
Теперь нарисуем головы у черепахи в виде небольшого овала. И следует помнить о маленьком хвостике в виде миниатюрного треугольника прямо по центру нарисованной на панцире линии.
Этап четвертый — оформляем панцирь
Здесь следует остановить свое внимание на панцире. Внутри овала, который исполняет его роль, прорисуем еще одну линию, повторяя контур первоначального овала. Тут же соединим голову с туловищем с помощью шеи, нарисуем один глаз.
Этап пятый — закончим плавники
Теперь будем прорисовывать детали нашего рисунка. В первую очередь изменим контур плавников, сделаем их более плавными, чем они выглядели прежде.
Этап шестой — закончим панцирь.
Настала очередь прорисовки панциря. Здесь нам поможет наша линия, размещенная по центру панциря. Все сегменты должны быть нарисованы максимально симметрично. Их размеры, форму и количество можно изобразить на свое усмотрение.
Этап седьмой — дорисовываем детали
Для того чтобы добиться максимальной реалистичности необходимо уделить внимание деталям. Допустим на лапках и голове можно нарисовать маленькие крапинки, создавая, таким образом, шероховатую кожу.
Этап восьмой — обводим контур
Теперь еще раз обведите контуры всех деталей. Сотрите ластиком ненужные линии и помарки. Затемните еще раз сегменты на панцире. На этом этапе рисунок можно считать законченным. Наша черепаха получилась, как настоящая, а простой серый цвет простого карандаша только добавляет необычности.
Как карандашом нарисовать черепаху пошаговый урок – схема, картинка и видео:
Итак, учимся рисовать черепаху. Внимательно посмотрите на схему-рисунок, а после уже посмотрите видео, и вы всё сами поймете и запомните, повторив своей рукой на листке бумаги все тоже самое, легко и просто. Перед вами схема пошагового рисования черепахи. Давайте подробнее с вами рассмотрим и повторим каждый пункт рисования черепахи. А именно:
Рисуем фигуру, похожую на шляпку гриба. Это у нас будет панцирем. Ниже добавляем линию – переднюю границу панциря. Наметим головку и шею черепахи. Пока голова будет выглядеть, просто как шарик, позже мы добавим деталей, и она будет больше похожа на голову черепахи. Далее намечаем лапки. На этом этапе рисуем только 2 лапки, расположенные ближе к нам. Дорисуем переднюю часть мордочки и глазки, расположенные ближе к нам. Затем рисуйте хвостик.
На следующем шаге продолжим самое интересное и важное, добавляя еще деталей.
Нарисуйте второй глазик. Он почти не виден, сейчас наша черепаха смотрит не на нас, а в сторону. Прорисуйте глаза и рот. Нарисуйте добавив еще две лапки, придайте им очертания. Прорисуйте края панциря и рисунок на нем. На этом этапе легко будет запутаться в линиях, но чуть позже мы все это исправим.
Вот теперь избавляемся от вспомогательных, лишних линий – просто убираем их. Внимательно взгляните на свой рисунок и определив какие линии у вас получились лишними – удалите их «стиралочкой».
Раскраска черепахи цветными карандашами
Вот один из вариантов раскраски. Цвета могут быть различными. Обратите внимание на свет и тени. Если ребенок уже достаточно большой, то стоит ему объяснить, что такое свет и тени. Так как свет и тень создадут черепашку объёмной и выразительней. На рисунке уже свет и тень добавлены.
Повторив рисовать черепаху еще один-два раза, ребенок полностью запомнит и освоит этот метод рисования и будет это делать легко и просто уже самостоятельно, да и еще учить других станет)
Видео: пример рисования черепашки карандашом
Другие материалы категории:
Пошаговый мастер-класс: как сделать закладки-уголки «Приведения» к Хэллоуину
Как нарисовать сидячую и спящую кошку
Нетрадиционная техника рисования для детей
Самые красивые фото пауков от Джимми Конга
Двадцать идей для подарка своими руками
В список четырех небесных животных в шен-шуй входит черепаха. Она считается символом долголетия и успеха, именно поэтому в каждом доме должен быть амулет или рисунок черепахи. В этой статье мы рассмотрим, как нарисовать черепаху поэтапно.
Начинать работу стоит с изображения панциря. Для этого нарисуйте полукруг. Если сложно самостоятельно это сделать, воспользуйтесь лекалом или обрисуйте чашку. Приступайте к рисованию головы и лап. Нанесите на панцирь характерный рельеф в виде ромбов. Не забудьте про хвост, глаза и рот. Всю работу выполняйте карандашом, после этого разукрасьте животное.
Существует несколько способов рисования этой рептилии. Панцирь необязательно изображать в виде полукруга. Попробуйте нарисовать животное из овалов. Нарисуйте самый большой овал, а с левой стороны поменьше. Это будет панцирь и голова. Под большим овалом изобразите лапы. Соедините голову и панцирь плавными линиями. Основа готова, приступайте к детализации рисунка. Прорисуйте коготки, глаза и рот, не забудьте про хвост. Панцирь можно прорисовывать нанесением на основу кругов небольшого размера.
Сложнее всего рисовать морскую рептилию, так как она постоянно находится в движении. Схема прорисовки отличается от вышеописанной. Начинать нанесение изображения лучше с головы. После этого нарисуйте часть туловища. Изобразите две параллельные линии, которые соедините в конце. Плавный переход будет хвостом. Нанесите на бумагу лапы с когтями. Обратите внимание, конечности животного не касаются земли, это плавающая черепаха. Одну лапу нарисуйте над головой. Вторая конечность будет направлена в сторону хвоста. Изобразите панцирь и придайте ему рельефности путем нанесения ромбов. Пририсуйте глаза и рот. Положение черепахи – анфас.
Очень симпатично смотрятся рептилии сверху. Практически всю площадь рисунка занимает панцирь. Изобразите овал, немного заострив его к краю. Должна получиться фигура каплевидной формы. Немного отступив от края, продублируйте овал. В итоге на бумаге будет два овала, один из которых – вписанный в другой. По центру панциря нарисуйте две параллельные линии. Это основа рельефа. Разделите полосу на несколько равных прямоугольников. С обеих сторон каждого прямоугольника изобразите треугольники. Вершины треугольников соедините с границами овала. Изобразите голову и лапы. На этом рисунке будет 4 конечности, причем верхняя пара больше нижней по размеру. Нарисуйте хвост.
Все эти черепахи реалистичные, но если ребенку в саду дали задание изобразить это животное, то нарисуйте мультипликационного героя. Его рисовать гораздо проще. Сначала сами попробуйте изобразить рептилию, а после покажите этапы художеств вашему малышу. Ребенок оценит черепаху-детеныша с большой головой. Для этого начинайте работу с прорисовывания головы. Она не овальная, а имеет вытянутую форму, напоминающую знак «?». После того как крючок готов, соедините конец вопросительного знака с местом, где располагается точка. Пририсуйте нижнюю часть панциря. Теперь изобразите верх «домика» зверушки. Нанесите на рисунок лапы, глаза и рот. Не забудьте придать панцирю рельеф. В итоге получится симпатичный мультипликационный герой.
Черепаха Тортилла из сказки Буратино подарила деревянному мальчику особый презент – золотой ключик. Так давайте вспомним тот момент из сказки и запечатлеем его на бумаги. Для придания картинки яркости и красочности используем цветные карандаши.
Необходимые материалы:
Этапы рисования:
Рисуем на первом этапе голову черепахи Тортиллы. Вначале изобразим окружность, а затем корректируем форму. Добавляем мелкие детали такие как глаза и открытий рот с языком.
Теперь дорисуем на голове милую шляпку с рюшиками, которая придаст персонажу из сказки о Буратино старинный вид. Рисуем мелкие детали на шляпе, а затем переходим на нижнюю часть головы, к которой пририсовываем шею.
Перейдем к главной части рисунка – туловищу. Оно состоит из большого и плотного панциря, а также лап. Однако, лапы оставим на следующий этап. Фигура панциря напоминает овал. Так что первым делом рисуем данную фигуру чуть ниже головы и шеи. Затем делим овал на две части при помощи волнообразной линии, которая разграничит нижнюю часть от верхней выпуклой. Уточняем контур панциря. Детализируем в середине все элементы.
Теперь, когда панцирь черепахи Тортиллы готов, можно и дорисовать две пары лап. Вначале наметим из расположение в рисунке и саму форму при помощи простых и волнообразных линий. Затем можно переходить от одного элемента к другому, корректируя контур и форму.
Дорисовываем золотой ключик в левой лапе Тортиллы. Предмет будет находится в вертикальном положении, поэтому его легко можно нарисовать. Верхняя часть ключа должна иметь красивые волнообразные края, чтобы придать ему старинный и сказочный вид. Также после прорисовки контура предмета добавим сияние вокруг ключа при помощи зигзагообразных линий.
Раскрашиваем рисунок черепахи Тортиллы с такого маленького предмета, как золотого ключика. Для придания ему необходимой текстуры и цвета используем карандаши желтых и оранжевых тонов. Сочетаем их между собой и получаем золотистый оттенок ключа. Также ими раскрасим область сияния.
Зелеными карандашами раскрашиваем голову, лапы и нижнюю часть панциря черепахи.
Затем берем карандаши коричневых цветов и раскрашиваем верхнюю часть панциря Тортиллы, которая имеет выпуклую форму.
Красными оттенками карандашей сделаем штриховку небольшой детали шляпы.
Придаем контур всем элементам в поэтапном рисунке черепахи Тортиллы при помощи черного карандаша. Коричневыми карандашами создаем дополнительный оттенок на нижней части панциря. Напоследок придадим блеск в глазах черепахи от сияния золотого ключика желтым карандашом.
Рисунок черепахи Тортиллы абсолютно готов. Теперь его можно использовать, как иллюстрацию к знаменитой сказке о приключениях Буратино.
Рисование – увлекательное занятие для детей. Изображение природы, животных и птиц, несомненно, приносит им огромное удовольствие. Особой красотой и изяществом отличаются морские обитатели, а, в частности, черепахи.
Нарисовать пресмыкающееся – дело не из легких даже для взрослых, но изображая каждую часть туловища поэтапно, удастся быстро воспроизвести на бумаге красивую и правдоподобную черепаху.
Сложности изображения пресмыкающегося кроются в особенностях строения тела: довольно необычная форма панциря, наличие множество складок и морщин на конечностях, голове и шее.
Все эти особенности внешнего вида можно будет нарисовать в самом конце, когда будет полностью изображено туловище, набросаны карандашом конечности. Для детей такая задача будет достаточно сложной, поэтому помощь родителей здесь просто необходима.
Обратите внимание, что подобные рисунки лучше всего создавать при помощи контуров, это упростит поставленную задачу для детей. Если есть желание нарисовать черепаху как можно реалистичнее, то стоит сделать наброски путем прорисовки простых геометрических фигур.
Попробуйте воссоздать животное путем изображения прямоугольников, кругов и треугольников. Используя такую технику рисования можно достаточно быстро отточить навыки, изображать животных, а также птиц на бумаге будет гораздо легче.
Перед тем как начать рисовать черепаху карандашом поэтапно необходимо подготовить все необходимое: бумагу, карандаши разной степени твердости, ластик.
Не стоит забывать о палочке, предназначенной для растирания штриховки, если же такого инструмента нет под рукой, можно использовать обычную бумагу, которую предварительно скрутили в форме конуса.
Поэтапно нарисовав черепаху карандашом, можно приступить к разрисовке полученного изображения. Для этой цели понадобятся как цветные карандаши, так и краски (желательно гуашь).
Ну а теперь рисуем вместе с детьми черепаху поэтапно, следуя инструкциям, описанным ниже.
Процесс создания изображения пресмыкающегося
Сперва необходимо подготовить лист бумаги. Наносим горизонтальную, а также вертикальную линию, которые будут пересекаться в центре. Эта процедура необходима для того, чтобы можно было легко сориентироваться и понять где именно нужно начинать рисовать черепаху. Вот так выглядит разметка перед началом работы.
Далее рисуем простые геометрические фигуры, получаем своеобразную заготовку. Панцирь составляет большую часть туловища, поэтому его следует набросать первым, далее будет легче определить пропорции остальных частей тела черепахи.
Стоит взять во внимание, что делать набросок карандашом необходимо не слишком толстыми штрихами. Толстые линии будет гораздо тяжелее стереть потом ластиком.
Теперь необходимо сделать отчетливее шею, нарисовать глаз, детализировать передние конечности. Не забываем изобразить небольшой хвост, рисуем его как можно отчетливее.
Поэтапно схематически рисуем карандашом панцирь, прорисовываем мордочку, вносим коррективы в строение передней части туловища пресмыкающегося. Это занятие можно поручить ребенку, он быстро справится с поставленной задачей.
По завершении рисунка можно стереть ластиком ненужные линии, рисуем складки на передних, а также задних конечностях, изображаем пальцы на лапках. Также необходимо округлить изображенные ячейки панциря, благодаря этому они будут выглядеть объемнее.
В завершении разрисуем черепаху с использованием гуаши. Для прорисовки ячеек панциря лучше использовать несколько разных оттенков, чтобы сделать изображение живым, реалистичным. Нанесение штриховки в районе шеи и мордочки поможет создать тень, тем самым удастся как можно точнее передать все особенности строения тела.
Существует много вариантов, как можно нарисовать черепаху поэтапно, но предложенный способ довольно простой, к тому же, рисунок получается очень ярким и живым.
Для детей такое занятие будет очень веселым и занятным. Благодаря руководству взрослых ребенку удастся нарисовать пресмыкающееся за 10-15 минут.
Впрочем, набросок карандашом можно и не разрисовать, он и так выглядит отлично, растирая штриховку, отчетливо выделяем части тела, как бы «оживляем» черепаху.
Как нарисовать мудрую черепаху поэтапно. Как нарисовать черепаху карандашом поэтапно для детей
Морские черепахи имеют очень необычную форму, по сравнению с другими обитателями морей, поэтому рисовать черепаху очень увлекательно, но это не самая легкая задача. Сложность заключается в том, что у черепахи очень необычная форма панциря, и сложно нарисовать его рельефный узор. Кроме того на коже у черепахи очень много складом и морщин, которые тоже нужно нарисовать. Нарисованные картинки черепах чаще всего встречаются в технике простого карандаша, поскольку простым карандашом легче создавать тени узора панциря и глубокие морщины кожи черепахи. На этом уроке вы сможете нарисовать черепаху карандашом, поэтапно.
1. Нарисуйте контур панциря черепахи
Начнем рисунок с контура панциря. Для этого нарисуйте овал, растянутый слева направо, а в центре овала проведите линию, делящую панцирь черепахи пополам. Любая картинка будет правильно отображать пропорции объекта рисования на последующих шагах, если первичные пропорции рисунка сделать как можно точнее.
2. Контуры головы и лап
На этом этапе рисунка пометьте контуры лап черепахи. Лапы черепахи служат ей одновременно и плавниками, поэтому нарисуйте их в форме треугольников. Средняя линия будет делить туловище черепахи, и будет служить границей зеркального отражения деталей рисунка и лишь только голова будет одна, хотя бывает, что черепахи рождаются и с двумя головами.
3. Как рисовать панцирь и голову
Внутри контура панциря черепахи нарисуйте овал чуть меньшего диаметра. В самой нижней части панциря нужно не забыть нарисовать маленький треугольный хвостик и приступайте рисовать голову. Вначале нарисуйте двумя линиями шею, а после глаз.
4. Детализация рисунка черепахи
На этом этапе рисовать черепаху несложно, но нужно будет сделать много мелких деталей. В первую очередь поправьте контуры плавников.
5. Рисунок черепахи почти закончен
Панцирь нужно нарисовать так, чтобы все сегменты панциря были симметричны, относительно линии, делящей панцирь пополам. Размеры сегментов панциря можете выбрать на ваше усмотрение, также как и их количество. Чтобы нарисовать черепаху реалистичней, нужно уделять внимание на мелочи. Например, можно на голове и плавниках сделать небольшие крапинки, поскольку кожа у нее шероховатая, с «пупырышками». Затем займитесь панцирем, и в последнюю очередь нарисуйте детально голову черепахи.
6. Заключительный этап
На этом этапе рисунок черепахи уже закончен, вам нужно лишь проверить, не остались ли пропущенные детали и приступайте к нанесению теней. Рельефный узор панциря черепахи можно изобразить тенями простого карандаша, затемняя границы этого узора, а «дорожки» между частями панциря, наоборот делайте светлее. Раскрашивать рисунок черепахи красками не стоит. Она и в реальности не очень-то красивого цвета, кожа и панцирь ее обычного земельного цвета. Поэтому рисунок черепахи простым карандашом будет очень даже красивее.
Черепахи также как и дельфины живут в море и называются они морские черепахи. Но в отличие от дельфина черепахи могут жить еще и на суше. Рисунки, будь то черепахи или дельфина, обязательно у вас получатся точными, если рисовать их поэтапно вначале простым карандашом, а после раскрасить красками или цветными карандашами.
Многие дети держат дома черепах. Если у вас есть дома черепаха, тогда вам можно нарисовать ее «с натуры». Рисовать черепаху намного легче, чем котенка, ведь она очень медлительная.
Картинки драконов, безусловно, рисовать сложно. По сути дела, дракон это симбиоз ящерицы и птицы, и в рисунке дракона нужно обязательно отразить пластику этих двух существ.
Кенгуру также как и черепаха уникальны. Во-первых, живет кенгуру только в Австралии, и во-вторых, мама кенгуру носит детеныша в «сумке» на животе, в которой он сидит, пока не подрастет. Поэтому такие животные называются сумчатыми.
Кто любит черепах, наверное, любит и лягушек. А иногда просто хочется нарисовать картинку персонажей прочитанной книжки про лягушку путешественницу или как лягушка превратилась в принцессу. Рисунок для детей простым карандашом лучше делать поэтапно, вначале наметив лишь общие контуры лягушки. А после, шаг за шагом, нарисуйте и всю картинку.
Рисование – увлекательное занятие для детей. Изображение природы, животных и птиц, несомненно, приносит им огромное удовольствие. Особой красотой и изяществом отличаются морские обитатели, а, в частности, черепахи.
Нарисовать пресмыкающееся – дело не из легких даже для взрослых, но изображая каждую часть туловища поэтапно, удастся быстро воспроизвести на бумаге красивую и правдоподобную черепаху.
Сложности изображения пресмыкающегося кроются в особенностях строения тела: довольно необычная форма панциря, наличие множество складок и морщин на конечностях, голове и шее.
Все эти особенности внешнего вида можно будет нарисовать в самом конце, когда будет полностью изображено туловище, набросаны карандашом конечности. Для детей такая задача будет достаточно сложной, поэтому помощь родителей здесь просто необходима.
Обратите внимание, что подобные рисунки лучше всего создавать при помощи контуров, это упростит поставленную задачу для детей. Если есть желание нарисовать черепаху как можно реалистичнее, то стоит сделать наброски путем прорисовки простых геометрических фигур.
Попробуйте воссоздать животное путем изображения прямоугольников, кругов и треугольников. Используя такую технику рисования можно достаточно быстро отточить навыки, изображать животных, а также птиц на бумаге будет гораздо легче.
Перед тем как начать рисовать черепаху карандашом поэтапно необходимо подготовить все необходимое: бумагу, карандаши разной степени твердости, ластик.
Не стоит забывать о палочке, предназначенной для растирания штриховки, если же такого инструмента нет под рукой, можно использовать обычную бумагу, которую предварительно скрутили в форме конуса.
Поэтапно нарисовав черепаху карандашом, можно приступить к разрисовке полученного изображения. Для этой цели понадобятся как цветные карандаши, так и краски (желательно гуашь).
Ну а теперь рисуем вместе с детьми черепаху поэтапно, следуя инструкциям, описанным ниже.
Процесс создания изображения пресмыкающегося
Сперва необходимо подготовить лист бумаги. Наносим горизонтальную, а также вертикальную линию, которые будут пересекаться в центре. Эта процедура необходима для того, чтобы можно было легко сориентироваться и понять где именно нужно начинать рисовать черепаху. Вот так выглядит разметка перед началом работы.
Далее рисуем простые геометрические фигуры, получаем своеобразную заготовку. Панцирь составляет большую часть туловища, поэтому его следует набросать первым, далее будет легче определить пропорции остальных частей тела черепахи.
Стоит взять во внимание, что делать набросок карандашом необходимо не слишком толстыми штрихами. Толстые линии будет гораздо тяжелее стереть потом ластиком.
Теперь необходимо сделать отчетливее шею, нарисовать глаз, детализировать передние конечности. Не забываем изобразить небольшой хвост, рисуем его как можно отчетливее.
Поэтапно схематически рисуем карандашом панцирь, прорисовываем мордочку, вносим коррективы в строение передней части туловища пресмыкающегося. Это занятие можно поручить ребенку, он быстро справится с поставленной задачей.
По завершении рисунка можно стереть ластиком ненужные линии, рисуем складки на передних, а также задних конечностях, изображаем пальцы на лапках. Также необходимо округлить изображенные ячейки панциря, благодаря этому они будут выглядеть объемнее.
В завершении разрисуем черепаху с использованием гуаши. Для прорисовки ячеек панциря лучше использовать несколько разных оттенков, чтобы сделать изображение живым, реалистичным. Нанесение штриховки в районе шеи и мордочки поможет создать тень, тем самым удастся как можно точнее передать все особенности строения тела.
Существует много вариантов, как можно нарисовать черепаху поэтапно, но предложенный способ довольно простой, к тому же, рисунок получается очень ярким и живым.
Для детей такое занятие будет очень веселым и занятным. Благодаря руководству взрослых ребенку удастся нарисовать пресмыкающееся за 10-15 минут.
Впрочем, набросок карандашом можно и не разрисовать, он и так выглядит отлично, растирая штриховку, отчетливо выделяем части тела, как бы «оживляем» черепаху.
What You»ll Be Creating
Вы
знали, что черепахи принадлежат к одной из самых старых групп рептилий в мире, старше
змей, крокодилов и аллигаторов? Считается, что первые прототипы черепахи
существовали около 220 миллионов лет назад!
Рисование
черепахи – это отличный опыт для художников любого уровня мастерства. Используя
пример этого животного, мы можем наблюдать различные текстуры и естественные
узоры.
Мы нарисуем
черепаху с нуля, включая вид сбоку и вид сверху, используя только пару
графитовых карандашей. Давайте приступим!
Что вам понадобится
Графитовый
карандаш HB
Графитовый
карандаш 3B
Ластик
Бумага
для Рисования
1. Рисуем Черепаху. Вид Сбоку
Шаг 1
Давайте
начнём с простого эскиза фигуры черепахи.
Нарисуйте
закруглённую форму панциря. Большинство наземных черепах имеют большой, тяжелый,
куполообразный панцирь, который защищает тело животного от хищников.
Панцирь
в действительности является частью скелета; он состоит из более 50 костей. И,
вопреки распространенному мнению, черепаха не может выйти из своего панциря.
… обозначьте
ноги или, если быть точнее, места, где конечности соприкасаются с землёй. Мы не
будем добавлять четвёртую фигуру, поскольку она не видна при этом ракурсе.
Шаг 2
Усовершенствуйте
первоначальную фигуру, обведите контуром верхнюю часть панциря черепахи (она называется
спиной щит).
Панцирь
представляет собой трёхмерный объект, поэтому я закругляю контурную линию в
нижней части фигуры.
Шаг 3
Обведите
контуром форму головы.
Шаг 4
Нарисуйте
глаз. У большинства наземных черепах глаза устремлены вниз на объекты, которые
находятся перед ними, поэтому я хочу передать эту функцию, опустив внутренний
уголок глаза.
Шаг 5
Нарисуйте
линию рта. У черепах очень жёсткие хватательные челюсти, которые помогают им
откусывать куски пищи.
Также
добавьте ноздри.
Шаг 6
Используя
простые фигуры, воссоздайте короткие сильные ноги черепахи.
Шаг 7
Усовершенствуйте
ноги, удаляя все лишние линии.
Шаг 8
У черепах
обычно очень длинные когти, поэтому, добавьте по четыре когтя на каждую
конечность. Теперь ноги выглядят более правдоподобными!
Также усовершенствуйте
фигуру спинного щита.
Шаг 9
Нарисуйте
выступающие многоугольные пластины (их называют щитками) в верхней части
панциря.
Добавьте
следующий ряд щитков прямо под первым рядом.
Шаг 10
Добавьте
ещё два ряда, платины должны быть уже поменьше.
Также выделите
рельефные элементы нижней части щита с помощью светлых линий; здесь нам не
нужно слишком много деталей.
Шаг 11
Давайте
добавим немного деталей на кожу черепахи. Узор может варьироваться; вы можете
увидеть несколько примеров на изображении ниже.
Добавьте
элементы, начиная с головы. Также, нарисуйте складки кожи в области шеи.
Шаг 12
Завершите
узор в области головы и шеи.
Шаг 13
Добавьте
узор на щитки. Вы можете увидеть пример на изображении ниже.
Кстати,
подсчёт колец, образованных на всех небольших и более старых щитках, включая
появившиеся, могут помочь оценить приблизительный возраст черепахи.
Шаг 14
С помощью
карандаша HB , добавьте затенение на самые тёмные участки рисунка, включая
отбрасываемую тень.
Шаг 15
Также добавьте
слой светлой штриховки на боковые стороны панциря и голову черепахи.
Шаг 16
С помощью
карандаша 3B pencil, акцентируйте узор на щитках.
Шаг 17
С помощью
карандаша 3B , усильте контраст рисунка за счёт затенения текстуры кожи.
Шаг 18
С помощью
карандаша 3B , покройте панцирь слоем штриховки, акцентируя боковые
стороны и зазоры между щитками.
Шаг 19
Чтобы сделать
этот рисунок более гармоничным, добавьте графитовых штрихов на конечности и голову с помощью карандаша 3B .
Наш
рисунок завершён!
2. Рисуем Черепаху. Вид сверху
Шаг 1
Нарисуйте
светлую линию с помощью карандаша HB ; предположим,
что эта линия проходит через центр головы и панцирь черепахи.
Добавьте
форму панциря и каркас конечностей.
Данный
эскиз не является строгой установкой, это скорее общий план, который поможет нам
передать направление тела.
Шаг 2
Нарисуйте
форму головы с шеей, а затем добавьте ноги.
Шаг 3
Доработайте
форму шеи. У черепах часто имеются поперечные кожные складки, которые видны в этом
ракурсе.
Сузьте
форму головы и добавьте глаза-они будут едва заметными.
шаг 4
Воссоздайте
конечности.
Шаг 5
Чтобы завершить
ноги, добавьте когти.
Шаг 6
Нарисуйте
короткий хвост, у большинства видов черепах есть хвост.
Шаг 7
Нарисуйте
новую закруглённую фигуру внутри контура панциря, а затем разделите эту фигуру
на три части.
Шаг 8
Нарисуйте
щитки в центральной части панциря. Пусть элементы будут слегка неровными — это сделает
рисунок более естественным.
Добавьте
по кругу щитки поменьше.
Шаг 9
Создайте
узор на щитках. Не стремитесь к совершенству; пусть узор будет слегка неоднородным
и произвольным.
Шаг 10
Добавьте
зубчатый узор на конечности.
Шаг 11
С помощью
карандаша HB , акцентируйте самые тёмные участки рисунка.
Шаг 12
С помощью
карандаша 3B , усильте контраст, затемните узор на щитках и зазорах
между пластинами.
Шаг 13
Добавьте
слой с штриховкой на панцирь с помощью карандаша 3B . Также
поработайте над текстурой на конечностях, голове и хвосте.
Шаг 14
С помощью
карандаша 3B , затемните панцирь, сохраняя центр относительно светлым,
чтобы создать ощущение выпуклости. А также подчеркните тени на конечностях и
шее.
Наш Рисунок Завершён
Поздравляю!
Мы создали два красивых графитовых рисунка с помощью графитовых карандашей. Надеюсь,
вас вдохновили увлекательные текстуры и мир природы.
Пусть
ваше творческое путешествие будет плодотворным и наполнено весельем!
В этом уроке я хочу показать, как нарисовать муравья ребенку. Пошаговый процесс очень легкий, так что у вас обязательно должно получиться, а результат выходит ну очень классный.
Первым делом нарисуем вот такую конструкцию (слева направо) – вытянутая фигурка (голова муравья), круг среднего размера, два маленьких кружка и вытянутая фигура с формой капельки. Делайте все аккуратно – возможно, у ребенка не сразу получится сделать все правильно – главное не расстраиваться.
От второго и третьего круга рисуем четыре лапки из полосочек. Можете нарисовать их любой формы и в любом направлении – главное чтобы было похоже.
На тело муравья добавляем полосочки. Рисуем один большой глаз и длинные усики на голове.
Теперь можно раскрасить муравья любимым цветом – отлично подойдет красный или оранжевый, также можно использовать коричневые карандаши или краски.
Если у вас получилось нарисовать муравья для детей – обязательно отправляйте результат в комментарии! Спасибо, что посещаете наш сайт.
www.lessdraw.com
Как нарисовать муравья, муравья Вопросика и мудрую Черепаху карандашом поэтапно для начинающих и детей? Как нарисовать черепаху и муравья вместе ребенку?
Пошаговые фото и описание рисования муравья и черепахи природных и мультяшных. Примеры детских рисунков и изображений для срисовывания.
Дети познают окружающий мир не только через наблюдения, но и образы, общение, занимательные рассказы. Родители отмечают разный интерес к рисованию у своих крох. Одни готовы часами сидеть за увлекательным занятием с бумагой и карандашами, другим интересно рисовать только любимых мультяшных героев, третьим нужна история, озвучиваемая в процессе творческого процесса. Согласитесь, без учета нюансов, рисовать нравится всем.
Продолжая тему изображения разных зверей, мультгероев, сказочных персонажей, остановимся сегодня на муравье и черепахе.
Как нарисовать обычного муравья карандашом поэтапно для начинающих и детей?
поэтапное изображение муравья карандашом
Понимая устройство тела муравья, его можно нарисовать человеку, владеющему данным искусством в легкой форме. Действуйте так:
изобразите 5 шаров разной формы и размера слева направо — голова с заостренным концом впереди, средний круг, 2 маленьких, и крупный овал-хвост,
дорисуйте лапки, растущие из 2 и 3 овалов,
добавьте полос на теле муравья,
изобразите усики, большой глаз и улыбку на мордочке,
раскрасьте муравья фломастерами, карандашами или красками.
Ниже фото инструкция словесного описания рисования муравья.
пошаговый рисунок муравья для начинающих, пример 1 пошаговый рисунок муравья для начинающи, пример 2
Как нарисовать мультяшного муравья Вопросика карандашом поэтапно для начинающих и детей?
мультяшный муравьишка на рисунке
Мультяшный герой муравей имеет отличия во внешности со своим братом из реальной жизни. Он носит шапку, сапоги, рюкзак. Нарисуем его с учетом обозначенных отличий.
Обозначьте туловище, состоящее из 2 овалов каплеобразного вида, между которыми вытянутый удлиненный элемент.
Нарисуйте шапку и усики, сотрите линию внутри головного убора.
Добавьте глаз и улыбку.
Из овала посередине прорисуйте 4 лапки, направленные к голове, и 2 ножки к земле. На последних добавьте сапоги.
поэтапные рисунки мудрой Черепахи карандашом, первые 4 шага поэтапные рисунки мудрой Черепахи карандашом, 5 и 6 шаг поэтапные рисунки мудрой Черепахи карандашом, 7 и 8 шаг поэтапные рисунки мудрой Черепахи карандашом, 9 и 10 шаг
Как нарисовать черепаху и муравья вместе ребенку, первокласснику для урока Окружающий мир?
детские рисунки муравья Вопросика и мудрой Черепахи
Во-первых, это зависит от художественных способностей ребенка. Если он отлично владеет карандашом, то вполне способен изобразить их максимально похожими к реальности.
Если навыки к изобразительному искусству у первоклассника скромнее, воспользуйтесь подсказками из предыдущих разделов статьи. Либо воспользуйтесь следующими советами:
Черепаху изобразите просто — овал-панцирь, пара лап, хвост, голова и глаз. Актуально для рисования животного в профиль, когда оно расположено параллельно земле.
Муравья соберите из тела, состоящего из 3 сегментов, лап и усиков. Расположите его стоящим или идущим по земле всеми лапами или опирающимися на нее только двумя нижними.
Черепаха и муравей на рисунке могут общаться, стоять рядом, быть в окружении травы. Либо ваш вариант и фантазия.
Рисунок муравья Вопросика и мудрой Черепахи для срисовки: фото
фото мудрой Черепахи на радуге для срисовки
Для освоения и укрепления навыков рисования удобно пользоваться готовыми картинами для визуального копирования. Так молодой или начинающий художник учится переносить линии и образы к себе на холст.
Добавим несколько готовых рисунков муравья Вопросика и мудрой Черепахи для срисовывания.
рисунки мудрой Черепахи, выполненные детьми мудрая Черепаха, рисунок для срисовывания 2 муравей Вопросик, рисунок для срисовывания 1 муравей Вопросик, рисунок для срисовывания 2 муравей Вопросик, рисунок для срисовывания 3 муравей Вопросик и мудрая Черепаха, рисунок для срисовывания 4 мудрая Черепаха, рисунок для срисовывания 5
Детские рисунки черепахи и муравья: фото
детский рисунок черепахи
Чтобы вдохновить вашего ребенка на создание своих шедевров на бумаге, добавляем подборку детских рисунков черепахи и муравья.
детские рисунки мудрой Черепахи и муравья Вопросика, пример 1 детские рисунки муравьев, пример 2 детские рисунки муравья, пример 3 детские рисунки черепахи, пример 4 детские рисунки черепахи, пример 5 детские рисунки черепахи, пример 6 детские рисунки черепахи, пример 7 детские рисунки черепахи, пример 8 детские рисунки черепахи, пример 9 детские рисунки черепахи, пример 10 детские рисунки черепахи, пример 11 детские рисунки черепахи, пример 12 детские рисунки черепахи, пример 13 детские рисунки муравья, пример 14 детские рисунки муравья, пример 15 детские рисунки муравья, пример 16 детские рисунки муравья, пример 17 детские рисунки муравья, пример 18 детские рисунки муравья, пример 19 детские рисунки муравья, пример 20
Итак, мы рассмотрели пошаговые инструкции рисования черепахи и муравья карандашом, а также их мультяшных братьев. Вдохновились от просмотра готовых детских рисунков и фото для срисовки.
Вдохновения вам и чудесных шедевров!
Видео: Как нарисовать черепаху?
heaclub.ru
Как нарисовать муравья
О том, как нарисовать муравья, безусловно, знают все опытные живописцы, однако для новичка такая задача может показаться очень сложной. Ведь нарисовать муравья ребенку либо взрослому человеку с натуры едва ли удастся, так как эти насекомые имеют очень небольшие размеры. Поэтому лучше учиться их изображать, используя всевозможные вспомогательные материалы, например, такие как качественные фотографии или же иллюстрации, выполненные профессиональными художниками, которые можно найти в учебниках, энциклопедиях или же в познавательных журналах.
Перед тем как нарисовать муравья, конечно же, стоит приготовить все те канцелярские принадлежности, которые для этого понадобятся. Этот список достаточно короткий:
1). Листик бумаги;
2). Цветные карандашики;
3). Гелевая ручка или же линер;
4). Карандаш;
5). Ластик.
Проще всего новичку нарисовать муравья поэтапно:
Теперь рисунок муравья готов! Зная, как нарисовать муравья карандашом поэтапно, вы сможете создавать очень интересные иллюстрации. Например, можно нарисовать с ребенком картинку к сказке о том, как маленький муравей спешил в свой муравейник. Для раскрашивания насекомого можно выбрать не только цветные карандаши, но и практически любые другие материалы. Например, малышам наверняка придется по душе рисование этого симпатичного насекомого гуашью. А люди постарше могут использовать и более сложные материалы, например, такие как акрил или же пастель.
moy-maluch.com
Инструкция для детей: Как нарисовать муравья
Если вы хотите узнать, как нарисовать муравья, мой новый урок поможет вам в этом разобраться. Эта инструкция не слишком сложная, поэтому изобразить насекомое сможет даже ребенок.
1. Пять овалов
Здесь я расскажу, как поэтапно нарисовать муравья карандашом и раскрасить красками или фломастерами для детей.
Для начала начертите пять овалов разного размера, как на фото выше. Они должны располагаться друг за другом.
2. Стираем лишнее
В тех местах, где овалы пересекают друг друга, удалите лишние линии при помощи ластика. Вот и готов контур туловища и головы нашего насекомого.
3. Лапки
На рисунке муравья для детей вы видите три пары лапок. Попробуйте повторить мой набросок, но не старайтесь скопировать его один в один, дайте волю своей фантазии.
4. Мелкие детали
Поработайте над мелкими деталями рисунка. Помогите своему ребенку поэтапно нарисовать муравья. Закончите эскиз, добавив глаза, нос, рот, усики и т.д.
5. Приступаем к раскрашиванию
Теперь вы знаете, как рисовать муравья с нуля. Самое время переходить к цвету. Для своего рисунка я использовала два оттенка коричневого, закрасила рот красным, а глаза сделала голубыми.
На заметку: Если вы хотите просто раскрасить красками или фломастерами готовые нарисованные картинки муравьев, можете распечатать мой эскиз и использовать его в качестве раскраски.
6. Рисуем фон
Я учу, как нарисовать муравья поэтапно, шаг за шагом. Завершающий этап – это фон изображения. Здесь можно пофантазировать и не следовать строгим правилам. Для своей картинки в качестве фона я выбрала травинку и голубое небо.
Для начала небольшое лирическое отступление. Я хочу выразить большую благодарность всем, кто оценил мою работу и этот сайт! Мне очень приятно, когда я вижу ваши рисунки, выполненные по этим урокам ! Это лучшая мотивация, чтобы переводить и публиковать все больше и больше новых, полезных и интересных уроков по рисованию. Продолжайте в том же духе! Успехов всем!
Сегодня я вам представлю очередной урок курса рисования цветными карандашами — черепашку!
Многослойность цвета и уникальная текстура делает черепаху отличным объектом для рисования. Начав с легкого и яркого желтого и оранжевого цветов, и продолжая работать дальше с коричневым, вы увидите как изображение начнет раскрываться. Убедитесь, что оставили некоторые области желтыми, показывая полную линейку цвета. Я выбрал малиновый цвет и добавил на некоторые части черепахи, чтобы она ожила, но вы можете использовать также и другие цвета, например фиолетовый на тень или немного зеленого,чтобы компенсировать оранжевый. Если использовать в меру эти неожиданные сочетания цветов, они вдохнут жизнь в ваш рисунок!
Шаг 1. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Перво-наперво я сделал эскиз черепахи и перенес на чистый лист бумаги.
Шаг 2. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Используя поверхностные штрихи, я наложил базовый слой цвета испанского оранжевого. Шаг 3. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Я выделил некоторые области с помощью наложения канареечно-желтого цвета поверх испанского оранжевого. Шаг 4. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Теперь я начал затенять участки и придавать черепахе форму с помощью светло-янтарного. Я также закрасил этим цветом глаза, части лица и панциря.
Шаг 5. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Далее я создал падающую тень с помощью пудрового-голубого. Поверх него я нанес слой лавандового, а прямо под телом черепахи я нанес фиолетово-синий. Шаг 6. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Я придал больше глубины, добавив минеральный оранжевый и цвет пармской фиалки на некоторые участки черепахи. Шаг 7. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Я использовал темно-янтарный, чтобы еще больше углубить тени и обрисовать черепаший панцирь. Я также закрасил этим цветом ноздри и зрачки и создал чешую на передних лапах и морщинки на лице с помощью полукруглых штрихов. Шаг 8. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Затенения на теле и глаза я выделил черным. И финальный штрих — немного малинового цвета на некоторых местах по всей черепахе. На этом все! Впереди еще много новых интересных уроков, подписывайтесь на
Учимся рисовать черепаху — урок для детей.
Как нарисовать муравья ребенку
Для начала небольшое лирическое отступление. Я хочу выразить большую благодарность всем, кто оценил мою работу и этот сайт! Мне очень приятно, когда я вижу ваши рисунки, выполненные по этим урокам ! Это лучшая мотивация, чтобы переводить и публиковать все больше и больше новых, полезных и интересных уроков по рисованию. Продолжайте в том же духе! Успехов всем!
Сегодня я вам представлю очередной урок курса рисования цветными карандашами — черепашку!
Многослойность цвета и уникальная текстура делает черепаху отличным объектом для рисования. Начав с легкого и яркого желтого и оранжевого цветов, и продолжая работать дальше с коричневым, вы увидите как изображение начнет раскрываться. Убедитесь, что оставили некоторые области желтыми, показывая полную линейку цвета. Я выбрал малиновый цвет и добавил на некоторые части черепахи, чтобы она ожила, но вы можете использовать также и другие цвета, например фиолетовый на тень или немного зеленого,чтобы компенсировать оранжевый. Если использовать в меру эти неожиданные сочетания цветов, они вдохнут жизнь в ваш рисунок!
Шаг 1. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Перво-наперво я сделал эскиз черепахи и перенес на чистый лист бумаги.
Шаг 2. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Используя поверхностные штрихи, я наложил базовый слой цвета испанского оранжевого. Шаг 3. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Я выделил некоторые области с помощью наложения канареечно-желтого цвета поверх испанского оранжевого. Шаг 4. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Теперь я начал затенять участки и придавать черепахе форму с помощью светло-янтарного. Я также закрасил этим цветом глаза, части лица и панциря.
Шаг 5. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Далее я создал падающую тень с помощью пудрового-голубого. Поверх него я нанес слой лавандового, а прямо под телом черепахи я нанес фиолетово-синий. Шаг 6. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Я придал больше глубины, добавив минеральный оранжевый и цвет пармской фиалки на некоторые участки черепахи. Шаг 7. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Я использовал темно-янтарный, чтобы еще больше углубить тени и обрисовать черепаший панцирь. Я также закрасил этим цветом ноздри и зрачки и создал чешую на передних лапах и морщинки на лице с помощью полукруглых штрихов. Шаг 8. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Затенения на теле и глаза я выделил черным. И финальный штрих — немного малинового цвета на некоторых местах по всей черепахе. На этом все! Впереди еще много новых интересных уроков, подписывайтесь на
Рисование – увлекательное занятие для детей. Изображение природы, животных и птиц, несомненно, приносит им огромное удовольствие. Особой красотой и изяществом отличаются морские обитатели, а, в частности, черепахи.
Нарисовать пресмыкающееся – дело не из легких даже для взрослых, но изображая каждую часть туловища поэтапно, удастся быстро воспроизвести на бумаге красивую и правдоподобную черепаху.
Сложности изображения пресмыкающегося кроются в особенностях строения тела: довольно необычная форма панциря, наличие множество складок и морщин на конечностях, голове и шее.
Все эти особенности внешнего вида можно будет нарисовать в самом конце, когда будет полностью изображено туловище, набросаны карандашом конечности. Для детей такая задача будет достаточно сложной, поэтому помощь родителей здесь просто необходима.
Обратите внимание, что подобные рисунки лучше всего создавать при помощи контуров, это упростит поставленную задачу для детей. Если есть желание нарисовать черепаху как можно реалистичнее, то стоит сделать наброски путем прорисовки простых геометрических фигур.
Попробуйте воссоздать животное путем изображения прямоугольников, кругов и треугольников. Используя такую технику рисования можно достаточно быстро отточить навыки, изображать животных, а также птиц на бумаге будет гораздо легче.
Перед тем как начать рисовать черепаху карандашом поэтапно необходимо подготовить все необходимое: бумагу, карандаши разной степени твердости, ластик.
Не стоит забывать о палочке, предназначенной для растирания штриховки, если же такого инструмента нет под рукой, можно использовать обычную бумагу, которую предварительно скрутили в форме конуса.
Поэтапно нарисовав черепаху карандашом, можно приступить к разрисовке полученного изображения. Для этой цели понадобятся как цветные карандаши, так и краски (желательно гуашь).
Ну а теперь рисуем вместе с детьми черепаху поэтапно, следуя инструкциям, описанным ниже.
Процесс создания изображения пресмыкающегося
Сперва необходимо подготовить лист бумаги. Наносим горизонтальную, а также вертикальную линию, которые будут пересекаться в центре. Эта процедура необходима для того, чтобы можно было легко сориентироваться и понять где именно нужно начинать рисовать черепаху. Вот так выглядит разметка перед началом работы.
Далее рисуем простые геометрические фигуры, получаем своеобразную заготовку. Панцирь составляет большую часть туловища, поэтому его следует набросать первым, далее будет легче определить пропорции остальных частей тела черепахи.
Стоит взять во внимание, что делать набросок карандашом необходимо не слишком толстыми штрихами. Толстые линии будет гораздо тяжелее стереть потом ластиком.
Теперь необходимо сделать отчетливее шею, нарисовать глаз, детализировать передние конечности. Не забываем изобразить небольшой хвост, рисуем его как можно отчетливее.
Поэтапно схематически рисуем карандашом панцирь, прорисовываем мордочку, вносим коррективы в строение передней части туловища пресмыкающегося. Это занятие можно поручить ребенку, он быстро справится с поставленной задачей.
По завершении рисунка можно стереть ластиком ненужные линии, рисуем складки на передних, а также задних конечностях, изображаем пальцы на лапках. Также необходимо округлить изображенные ячейки панциря, благодаря этому они будут выглядеть объемнее.
В завершении разрисуем черепаху с использованием гуаши. Для прорисовки ячеек панциря лучше использовать несколько разных оттенков, чтобы сделать изображение живым, реалистичным. Нанесение штриховки в районе шеи и мордочки поможет создать тень, тем самым удастся как можно точнее передать все особенности строения тела.
Существует много вариантов, как можно нарисовать черепаху поэтапно, но предложенный способ довольно простой, к тому же, рисунок получается очень ярким и живым.
Для детей такое занятие будет очень веселым и занятным. Благодаря руководству взрослых ребенку удастся нарисовать пресмыкающееся за 10-15 минут.
Впрочем, набросок карандашом можно и не разрисовать, он и так выглядит отлично, растирая штриховку, отчетливо выделяем части тела, как бы «оживляем» черепаху.
Черепаха существо интересное и загадочное. А морская черепаха загадочней вдвойне. Она имеет необычную форму тела в отличие от других представителей этого вида, поэтому рисовать ее более увлекательно, но от этого не менее труднее. Не совсем привычный панцирь у такого вида черепах изобразить сложнее, да и рельефный узор тоже будет не из легких. Помимо этого кожа у такой рептилии имеет множество морщин и складок, которые тоже необходимо отобразить в рисунке. Рисуют таких черепах чаще всего обычным простым карандашом, поскольку так намного легче создать тени на панцире и прорисовать морщины на теле у черепахи. Именно поэтому, сегодня мы будем поэтапно рисовать морскую черепаху простым карандашом. И в этом уроке вы научитесь рисовать сами, а купить картину с красивым пейзажом вы всегда сможете на этом сайте.
Итак, приступим!
Этап первый — рисуем контур панциря.
Начнем мы наш рисунок с изображения контура панциря. Чтобы это сделать, необходимо нарисовать небольшой овал, немного уходящий в нижний левый угол. Разделите его пополам прямой линией, она должна быть ровная и находиться точно по центру. Ведь успех любого рисунка зависит от начальных пропорциональных набросков.
Этап второй — рисуем лапы
Теперь пришла очередь лап. Они у нее совсем не похожи на лапы обычной черепахи. По внешнему виду они скорее напоминают плавники или ласты, поэтому лапы мы будем рисовать в виде вытянутых вперед треугольников. Расположить их следует так, чтобы они «отзеркаливали» друг друга с обеих сторон.
Этап третий — рисуем голову черепахи
Теперь нарисуем головы у черепахи в виде небольшого овала. И следует помнить о маленьком хвостике в виде миниатюрного треугольника прямо по центру нарисованной на панцире линии.
Этап четвертый — оформляем панцирь
Здесь следует остановить свое внимание на панцире. Внутри овала, который исполняет его роль, прорисуем еще одну линию, повторяя контур первоначального овала. Тут же соединим голову с туловищем с помощью шеи, нарисуем один глаз.
Этап пятый — закончим плавники
Теперь будем прорисовывать детали нашего рисунка. В первую очередь изменим контур плавников, сделаем их более плавными, чем они выглядели прежде.
Этап шестой — закончим панцирь.
Настала очередь прорисовки панциря. Здесь нам поможет наша линия, размещенная по центру панциря. Все сегменты должны быть нарисованы максимально симметрично. Их размеры, форму и количество можно изобразить на свое усмотрение.
Этап седьмой — дорисовываем детали
Для того чтобы добиться максимальной реалистичности необходимо уделить внимание деталям. Допустим на лапках и голове можно нарисовать маленькие крапинки, создавая, таким образом, шероховатую кожу.
Этап восьмой — обводим контур
Теперь еще раз обведите контуры всех деталей. Сотрите ластиком ненужные линии и помарки. Затемните еще раз сегменты на панцире. На этом этапе рисунок можно считать законченным. Наша черепаха получилась, как настоящая, а простой серый цвет простого карандаша только добавляет необычности.
Черепахи являются одними из самых распространённых рептилий на нашей планете. Детям же они знакомы по многочисленным мультфильмам и сказкам. И наверняка ваш ребенок хотел бы узнать, как нарисовать черепаху карандашом. А сделать это совсем не сложно благодаря нашему поэтапному уроку, с помощью которого вы научитесь рисовать черепаху в считанные минуты.
ШАГ №1
Первым делом мы будем рисовать основу для черепахи. Для этого нарисуйте круг для головы, а в нем добавьте базовые лицевые линии. Затем рисуем овал для туловища и соединяем его с головой в районе шеи. Сделайте небольшие базовые линии лап.
ШАГ №2
На этом этапе вам необходимо начать рисовать форму головы. Обратите внимание на наш рисунок, как у черепахи изображен нос и рот. Затем рисуем затылочную часть шеи.
ШАГ №3
Теперь нужно нарисовать нижнюю губу и переднюю часть шеи. Обратите внимание на небольшой выступ на шее. Когда вы это сделаете, начините рисовать передние лапы.
ШАГ №4
Дорисуйте лапы и пальцы нашей черепахи. Затем с помощью лицевых базовых линий рисуем глаза и брови, как изображено на нашей картинке. Все, что вам осталось сделать в этом шаге, это нарисовать небольшой обод для панциря.
ШАГ №5
На заключительном этапе остается нарисовать задние лапы и хвост, а затем сделать на панцире узоры. Когда будет все готово, сотрите все лишние элементы и базовые линии, которые мы сделали на первом шаге.
Да тут нет ничего сложного. У нас же нет четких требований к изображению, поэтому я нарисовал черепаху в пеинте, хотя можно и на простом листе бумаги. Этапы такие:
рисуется примерный контур панциря;
прорисовывается рельеф панциря.
рисуется голова и ноги. Также можно хвост.Справится даже ребенок.
Обожаю черепашек и детский мультик про львенка и черепаху тоже очень люблю. Сама рисовать особо не умею, но иногда по схемкам получается что-то похожее изобразить на рисунке. Примерно вот по такой из схем рисования карандашом:
Для того, чтобы нарисовать черепаху поэтапно карандашом необходимо следовать инструкции приведенной ниже.
Этап 1.
Нарисовать два овала, которые будут, соответственно, головой и телом черепахи и провести линию шеи.
Этап 2.
Рисуем линию от головы к шее как показано ниже.
Этап 3.
Теперь рисуем глаз черепахи и нос.
Этап 4.
Теперь прорисовываем панцирь, хвостик и ножки черепахи.
Итог.
В результате должна получится вот такая забавная черепашка.
Е также можно и разукрасить, например, вот так.
Внесу лепту (обожаю морских черепах). Постараемся сделать это просто. Начнем с головы.
Теперь передние плавники (они меня завораживают)
Панцирь и все остальное.
Теперь берем цветные карандаши или фломастеры. Или акварель.
Черепашку можно нарисовать очень правдоподобную. что сложнее, а можно и слегка мультяшную, но все же черепаху!)
Начинать, конечно, лучше с самой крупной детали — панциря, и только потом прорисовывать голову и конечности.
У черепахи должен быть хвост — тоже не забываем).
Ну или без хвоста, если ракурс не позволяет.
Панцирь необычный, ему стоит уделить больше внимания.
Цвет оживит вашу черепашку.
Сначала рисуем панцирь черепахи, для того чтоб понять какой будет размер рисунка. Следующий шаг рисуем, голову, которая будет выглядывать из панциря, а так же ноги. Теперь рисуем глаза, рот. Когда рисунок будет уже похожим на черепаху, начинаем разукрашивать ее.
Есть еще одна идея нарисовать черепаху поэтапно. Начнем с простых движений карандашом по бумаге:
Подрисуем основные линии черепахи:
Прорисуем детали:
Еще больше уделим внимание деталям черепашки:
И последние штрихи:
главное в рисовании черепахи — правильно изобразить панцирь, в который она прячется)) а если серьезно, то рисование черепахи довольно увлекательное занятие. вот один из способов несложного изображение черепахи карандашом поэтапно:
в итоге получается вот такой милый зверек:
В том, чтобы нарисовать черепаху , нет ничего сложного, особенно если знаешь, с чего начать свой рисунок. Возможно только сложность будет в прорисовке панциря, но если это сделать аккуратно, то и с этим проблем не возникнет.
Вот пара схем для рисования черепахи :
Все черепашки довольно симпатичные и каждый рисунок под силу даже начинающему художнику.
Можно нарисовать вот такую черепаху, как на картинке внизу, правда, она не будет выглядеть настоящей, зато вполне милая и безобидная.
На первом этапе берете карандаш и рисуете голову, начиная от рта и ведя линию по часовой стрелке. Затем рисуете каемку панциря. Затем сам панцирь. Далее рисуете на панцире узоры, чтобы панцирь походил на панцирь. Далее ноги, два глаза и брови.
Поделись статьей:
Похожие статьи
Пошаговый рисунок черепахи. Как нарисовать черепаху: пошаговая инструкция для начинающих
Все первоклашки знакомы с любознательным муравьем по имени Вопросик. Он вместе с ребятами учится в школе и изучает окружающий мир. А помогает им в этом Мудрая Черепаха, которая указала ему путь в школу. Как вы уже догадались, рисовать мы будем именно этих персонажей.
Муравей вопросик
Давайте сначала разберем, как нарисовать Муравья Вопросика поэтапно.
Этап 1 Набросайте контур. Его можно представить в виде простых фигур. Голова похожа на семя подсолнечника, туловище обрисуйте в виде вытянутого овала, а следом что-то вроде капельки.
Этап 2 Детализируйте голову. Прорисуйте шапочку и усики. Затем сотрите ненужную линию. Изобразите глазик – 2 круга и точка, затем прорисуйте ротик. Это довольно просто.
Этап 3 Следующим этапом будет прорисовка всех конечностей. Аккуратно очертите верхние лапки, посмотрите какие они изящные. Затем нарисуйте такие же тоненькие нижние лапки. Они у Вопросика выполняют функцию ножек, поэтому обуйте его в сапожки.
Этап 4 Вы же помните, что наш персонаж – первоклассник? Покажите рюкзак на спине у ученика. Добавьте деталей на рюкзаке – кнопочки и карман.
Вот такой замечательный получился Вопросик, его также можно раскрасить на свое усмотрение.
Пример рисования для детей
Наверняка многие мамы задаются вопросом, как ребенку нарисовать муравья Вопросика? А мы вам покажем.
Изобразите голову в виде семечки. Добавьте носик в виде точки и ротик в виде дугообразной линии. Прорисуйте глазик, шапку и усики.
Затем займитесь телом Муравья, оно состоит из двух частей: овал и еще одна семечка. Добавьте пару штрихов для некой объемности.
Теперь прорисуйте четыре тоненьких верхних лапок и две нижних. Не забудьте, что нижние лапки в сапожках. Раскрасить муравья можно по своему усмотрению или в той цветовой гамме, в которой он изображен в учебнике. Посмотрите, какой чудный муравей!
Мудрая черепаха
А сейчас мы вам покажем, как нарисовать Мудрую Черепаху.
Обрисуйте силуэт головы: сначала изобразите полукруг, а потом прорисуйте рот и нижнюю челюсть, как показано на примере.
Наша героиня уже не молодая и умная, поэтому носит очки. Нарисуйте очки и в них точки – глазки. Также необходимо добавить важную деталь из гардероба нашего персонажа – платок на шее.
Займитесь прорисовкой панциря. Плавно очертите полукруг, а затем линию перехода между спинкой и животом. Ее необязательно выводить ровно. Не забудьте оставить выход для лапок.
А вот теперь возьмитесь и за сами лапки. Сначала верхние, затем очертание живота, а потом и нижние. Сотрите лишние линии.
Изобразите маленький хвост. Черепашка несет целый багаж знаний, который находится у нее в портфеле. Обрисуйте его контур в виде кривого четырехугольника.
Вооружитесь ластиком и сотрите все ненужные линии. Добавьте немного деталей. На портфеле покажите заклепки и боковые складки. А также прорисуйте ручку, за которую держит портфель Черепашка. Панцирь тоже можно детализировать, например, украсить такими узорами, как на рисунке ниже.
Осталось только раскрасить.
Пример рисования Мудрой Черепахи для детей
Детям тоже хочется изобразить этого интересного персонажа. Сделать это несложно, ведь мы покажем, как нарисовать мудрую черепаху ребенку.
Изобразите полукруг. Это будет панцирем черепашки. Украсьте незаурядным орнаментом.
Самый важный шаг – обрисуйте лапки, небольшой хвостик и платочек. Раскрасьте рисунок. Вот такая вышла Мудрая Черепаха.
Теперь вы знаете, как рисовать этих любимцев школьников. Можно показать их врозь, но еще лучше представить их вместе. Желаем успехов!
Да тут нет ничего сложного. У нас же нет четких требований к изображению, поэтому я нарисовал черепаху в пеинте, хотя можно и на простом листе бумаги. Этапы такие:
рисуется примерный контур панциря;
прорисовывается рельеф панциря.
рисуется голова и ноги. Также можно хвост.Справится даже ребенок.
Обожаю черепашек и детский мультик про львенка и черепаху тоже очень люблю. Сама рисовать особо не умею, но иногда по схемкам получается что-то похожее изобразить на рисунке. Примерно вот по такой из схем рисования карандашом:
Для того, чтобы нарисовать черепаху поэтапно карандашом необходимо следовать инструкции приведенной ниже.
Этап 1.
Нарисовать два овала, которые будут, соответственно, головой и телом черепахи и провести линию шеи.
Этап 2.
Рисуем линию от головы к шее как показано ниже.
Этап 3.
Теперь рисуем глаз черепахи и нос.
Этап 4.
Теперь прорисовываем панцирь, хвостик и ножки черепахи.
Итог.
В результате должна получится вот такая забавная черепашка.
Е также можно и разукрасить, например, вот так.
Внесу лепту (обожаю морских черепах). Постараемся сделать это просто. Начнем с головы.
Теперь передние плавники (они меня завораживают)
Панцирь и все остальное.
Теперь берем цветные карандаши или фломастеры. Или акварель.
Черепашку можно нарисовать очень правдоподобную. что сложнее, а можно и слегка мультяшную, но все же черепаху!)
Начинать, конечно, лучше с самой крупной детали — панциря, и только потом прорисовывать голову и конечности.
У черепахи должен быть хвост — тоже не забываем).
Ну или без хвоста, если ракурс не позволяет.
Панцирь необычный, ему стоит уделить больше внимания.
Цвет оживит вашу черепашку.
Сначала рисуем панцирь черепахи, для того чтоб понять какой будет размер рисунка. Следующий шаг рисуем, голову, которая будет выглядывать из панциря, а так же ноги. Теперь рисуем глаза, рот. Когда рисунок будет уже похожим на черепаху, начинаем разукрашивать ее.
Есть еще одна идея нарисовать черепаху поэтапно. Начнем с простых движений карандашом по бумаге:
Подрисуем основные линии черепахи:
Прорисуем детали:
Еще больше уделим внимание деталям черепашки:
И последние штрихи:
главное в рисовании черепахи — правильно изобразить панцирь, в который она прячется)) а если серьезно, то рисование черепахи довольно увлекательное занятие. вот один из способов несложного изображение черепахи карандашом поэтапно:
в итоге получается вот такой милый зверек:
В том, чтобы нарисовать черепаху , нет ничего сложного, особенно если знаешь, с чего начать свой рисунок. Возможно только сложность будет в прорисовке панциря, но если это сделать аккуратно, то и с этим проблем не возникнет.
Вот пара схем для рисования черепахи :
Все черепашки довольно симпатичные и каждый рисунок под силу даже начинающему художнику.
Можно нарисовать вот такую черепаху, как на картинке внизу, правда, она не будет выглядеть настоящей, зато вполне милая и безобидная.
На первом этапе берете карандаш и рисуете голову, начиная от рта и ведя линию по часовой стрелке. Затем рисуете каемку панциря. Затем сам панцирь. Далее рисуете на панцире узоры, чтобы панцирь походил на панцирь. Далее ноги, два глаза и брови.
Морские черепахи имеют очень необычную форму, по сравнению с другими обитателями морей, поэтому рисовать черепаху очень увлекательно, но это не самая легкая задача. Сложность заключается в том, что у черепахи очень необычная форма панциря, и сложно нарисовать его рельефный узор. Кроме того на коже у черепахи очень много складом и морщин, которые тоже нужно нарисовать. Нарисованные картинки черепах чаще всего встречаются в технике простого карандаша, поскольку простым карандашом легче создавать тени узора панциря и глубокие морщины кожи черепахи. На этом уроке вы сможете нарисовать черепаху карандашом, поэтапно.
1. Нарисуйте контур панциря черепахи
Начнем рисунок с контура панциря. Для этого нарисуйте овал, растянутый слева направо, а в центре овала проведите линию, делящую панцирь черепахи пополам. Любая картинка будет правильно отображать пропорции объекта рисования на последующих шагах, если первичные пропорции рисунка сделать как можно точнее.
2. Контуры головы и лап
На этом этапе рисунка пометьте контуры лап черепахи. Лапы черепахи служат ей одновременно и плавниками, поэтому нарисуйте их в форме треугольников. Средняя линия будет делить туловище черепахи, и будет служить границей зеркального отражения деталей рисунка и лишь только голова будет одна, хотя бывает, что черепахи рождаются и с двумя головами.
3. Как рисовать панцирь и голову
Внутри контура панциря черепахи нарисуйте овал чуть меньшего диаметра. В самой нижней части панциря нужно не забыть нарисовать маленький треугольный хвостик и приступайте рисовать голову. Вначале нарисуйте двумя линиями шею, а после глаз.
4. Детализация рисунка черепахи
На этом этапе рисовать черепаху несложно, но нужно будет сделать много мелких деталей. В первую очередь поправьте контуры плавников.
5. Рисунок черепахи почти закончен
Панцирь нужно нарисовать так, чтобы все сегменты панциря были симметричны, относительно линии, делящей панцирь пополам. Размеры сегментов панциря можете выбрать на ваше усмотрение, также как и их количество. Чтобы нарисовать черепаху реалистичней, нужно уделять внимание на мелочи. Например, можно на голове и плавниках сделать небольшие крапинки, поскольку кожа у нее шероховатая, с «пупырышками». Затем займитесь панцирем, и в последнюю очередь нарисуйте детально голову черепахи.
6. Заключительный этап
На этом этапе рисунок черепахи уже закончен, вам нужно лишь проверить, не остались ли пропущенные детали и приступайте к нанесению теней. Рельефный узор панциря черепахи можно изобразить тенями простого карандаша, затемняя границы этого узора, а «дорожки» между частями панциря, наоборот делайте светлее. Раскрашивать рисунок черепахи красками не стоит. Она и в реальности не очень-то красивого цвета, кожа и панцирь ее обычного земельного цвета. Поэтому рисунок черепахи простым карандашом будет очень даже красивее.
Черепахи также как и дельфины живут в море и называются они морские черепахи. Но в отличие от дельфина черепахи могут жить еще и на суше. Рисунки, будь то черепахи или дельфина, обязательно у вас получатся точными, если рисовать их поэтапно вначале простым карандашом, а после раскрасить красками или цветными карандашами.
Многие дети держат дома черепах. Если у вас есть дома черепаха, тогда вам можно нарисовать ее «с натуры». Рисовать черепаху намного легче, чем котенка, ведь она очень медлительная.
Картинки драконов, безусловно, рисовать сложно. По сути дела, дракон это симбиоз ящерицы и птицы, и в рисунке дракона нужно обязательно отразить пластику этих двух существ.
Кенгуру также как и черепаха уникальны. Во-первых, живет кенгуру только в Австралии, и во-вторых, мама кенгуру носит детеныша в «сумке» на животе, в которой он сидит, пока не подрастет. Поэтому такие животные называются сумчатыми.
Кто любит черепах, наверное, любит и лягушек. А иногда просто хочется нарисовать картинку персонажей прочитанной книжки про лягушку путешественницу или как лягушка превратилась в принцессу. Рисунок для детей простым карандашом лучше делать поэтапно, вначале наметив лишь общие контуры лягушки. А после, шаг за шагом, нарисуйте и всю картинку.
Как карандашом нарисовать черепаху пошаговый урок – схема, картинка и видео:
Итак, учимся рисовать черепаху. Внимательно посмотрите на схему-рисунок, а после уже посмотрите видео, и вы всё сами поймете и запомните, повторив своей рукой на листке бумаги все тоже самое, легко и просто. Перед вами схема пошагового рисования черепахи. Давайте подробнее с вами рассмотрим и повторим каждый пункт рисования черепахи. А именно:
Рисуем фигуру, похожую на шляпку гриба. Это у нас будет панцирем. Ниже добавляем линию — переднюю границу панциря. Наметим головку и шею черепахи. Пока голова будет выглядеть, просто как шарик, позже мы добавим деталей, и она будет больше похожа на голову черепахи. Далее намечаем лапки. На этом этапе рисуем только 2 лапки, расположенные ближе к нам. Дорисуем переднюю часть мордочки и глазки, расположенные ближе к нам. Затем рисуйте хвостик.
На следующем шаге продолжим самое интересное и важное, добавляя еще деталей.
Нарисуйте второй глазик. Он почти не виден, сейчас наша черепаха смотрит не на нас, а в сторону. Прорисуйте глаза и рот. Нарисуйте добавив еще две лапки, придайте им очертания. Прорисуйте края панциря и рисунок на нем. На этом этапе легко будет запутаться в линиях, но чуть позже мы все это исправим.
Вот теперь избавляемся от вспомогательных, лишних линий – просто убираем их. Внимательно взгляните на свой рисунок и определив какие линии у вас получились лишними — удалите их «стиралочкой».
Раскраска черепахи цветными карандашами
Вот один из вариантов раскраски. Цвета могут быть различными. Обратите внимание на свет и тени. Если ребенок уже достаточно большой, то стоит ему объяснить, что такое свет и тени. Так как свет и тень создадут черепашку объёмной и выразительней. На рисунке уже свет и тень добавлены.
Повторив рисовать черепаху еще один-два раза, ребенок полностью запомнит и освоит этот метод рисования и будет это делать легко и просто уже самостоятельно, да и еще учить других станет)
Видео: пример рисования черепашки карандашом
Другие материалы категории:
Мастер-Класс: новогодние ёлочки из ватных дисков и ватных палочек
Видео коллекция мастер-классов – красивые открытки с сердечками своими руками
Великий Новгород — стихи и фото
Как приготовить соленое тесто для лепки фигур — 4 рецепта
Нетрадиционная техника рисования для детей
Вариант первый Вариант второй
Вариант третий Вариант четвертый (пошагово)
Шаг первый. В левой части листа нарисуем большой горизонтальный овал – будущую голову. Ниже, вплотную, расположим фигуру, похожую на полукруг.
Шаг второй. А теперь с помощью двух изогнутых линий, исходящих из одной точки, соединим панцирь и голову нашей черепашки. Сверху овала – пририсуем фигуру: ощущение, будто за овалом спрятался круг.
Шаг третий. Пририсуем три ноги: две больше, одна поменьше. Четвертую мы не видим. Из-под панциря выглядывает тело животного: проведем линию. Нарисуем острый небольшой хвостик.
Шаг четвертый. Пожалуй, это самый сложный шаг. Чтобы узнать, как нарисовать черепаху похожую настоящую придется присмотреться повнимательнее. Давайте наберемся терпения и на всякий случай положим рядом ластик. Два крупных глаза у нашей милой и задорной черепахи.
Видим мы только один, располагается он наверху мордашки. Над ним – кожная складка. Поэтому как будто начинаем рисовать круг над глазом, но, уперевшись в овал лица, заканчиваем линию.
Точно такая же складка над другим глазом, она выглядывает из-за головы. И тут же рядом изобразим маленький уголок второй щечки. Две длинные изогнутые линии на овале покажут нам носик. Добавим еще чуть ниже точку. А внизу — широкая улыбка. Пара черточек-складок на шее придадут нашему изображению живости.
Шаг пятый. А теперь берем в руки мягкий карандаш и обводим контур рисунка. Вспомогательные линии аккуратно сотрем ластиком.
муравей рисунок мультфильм
N муравей, изолированный. Это очень трудолюбивое и очень общительное насекомое можно встретить на всех континентах. 10 538 изображений Ant на GoGraph. Посмотрите больше идей о рисовании мультяшной совы, девчачьем искусстве, девчачьих рисунках. Рисунок Муравья — Ant Dr … 900×653 5 0. Набор милых мультяшных муравьев Забавные мультяшные муравьи в красном, коричневом и черном цветах. Векторный рисунок для логотипа и иллюстраций. Муравей насекомое вид сверху рисованной эскиз иллюстрации. Лучший выбор муравьев, рисование векторных изображений, графики и фондовых иллюстраций.Колония муравьев отпечатка пальца. Муравей несет лист — цветные рисунки шаржа, вектор. Набросок карандашного рисунка свободы. Объедините свои кадры в полнофункциональный комикс с помощью этих приложений для рисования. Дети и новички теперь могут нарисовать красивого муравья. мультяшный муравей насекомое. 20 августа 2015 г. — Иллюстрация мультяшного красного муравья, представляющего векторную графику, клипарт и векторные изображения. Вид сбоку векторные иллюстрации, изолированные на белом. Вы можете соединить его с приложением Comic Life компании для ПК на Windows или Mac.24 декабря 2019 г. — Изучите доску королевы монстров «Муравей» на Pinterest. Для рисования муравья вам понадобятся: Карандаш; Ручка; Ластик; Бумага; Цветные карандаши или мелки; Советы по добавлению рельефа к рисунку муравья: сначала используйте слегка нарисованные карандашные линии для структуры. Шаг 2: Шаг 3: Нарисуйте туловище и добавьте ноги. Когда вы закончите, сотрите нижележащие карандашные линии, чтобы раскрыть свой рисунок. Рисование муравья — шаг 1. Приложение специально предназначено для создания однопанельных мультфильмов на вашем мобильном устройстве. Наши уроки рисования продолжаются очень простым пошаговым руководством по рисованию муравья.22 сентября 2020 г. — Изучите доску Малахата «Рисунок мультяшной совы» на Pinterest. Принт для футболок. Набор плоских иконок насекомых. 154 786 494 стоковых фото онлайн. Загрузите более 2200 бесплатных векторных изображений муравьев. Муравей векторные иллюстрации рисованной животных мультфильм искусства. После этого с помощью ручки нарисуйте последние линии. Тогда — раскрась! Давайте рисовать! 18 июня 2015 г. — Иллюстрация об иллюстрации счастливого милого мультяшного талисмана муравья. забавный муравей. Это прозрачное изображение Муравей — Муравей, Мультфильм, Рисунок, Силуэт PNG загружено Dypagfyijzi для личных проектов или дизайнов.Ручной обращается эскиз. Тело. Мультяшные насекомые. Шаг 1. Кроме того, треугольники — эффективные формы для создания ступней или обуви под разными углами. Загрузите 22 иллюстрации, векторные изображения и клипарт для раскрашивания муравьев бесплатно или по удивительно низким ценам! Есть вид сверху и сбоку. Мультяшные векторные рисунки и учебные пособия В то время как квадраты и круги будут вашими обычными фигурами при рисовании мультяшных людей, треугольники также имеют свое применение. Новым пользователям предоставляется скидка 60%. Ниже приведены отдельные шаги — вы можете щелкнуть по каждому из них, чтобы получить версию PDF для печати с высоким разрешением.Этот урок разделен на несколько этапов, которые помогут вам нарисовать орла. РЕКЛАМНОЕ ОБЪЯВЛЕНИЕ. Красный муравей, старинные иллюстрации. Начните с рисования овала, который приплюснут с одного конца. Шаг 6: Завершите ноги, придав им некоторую ширину. 160 068 844 стоковых фото онлайн. 157 830 512 стоковых фотографий онлайн. Стилизованное изображение красного муравья на желтом фоне. 9 об этом говорю. Это прозрачное изображение Муравей — Муравей, Мультфильм, Рисование PNG загружено Jgflazakc для личных проектов. Иллюстрация коричневый, позитивный, улыбающийся — 28155240 Узнайте больше о рисовании для детей, картинках, детских одеялках.Это формирует голову муравья. Графическая векторная иллюстрация насекомых, черно-белая рука нарисовать. Шаг 1. Загрузите 101 мультяшную иллюстрацию, векторную иллюстрацию и клипарт бесплатно или по удивительно низким ценам! Векторная иллюстрация Симпатичные муравьи, несущие лист, арахис, печенье и вишню. Например, это могут быть простые носы для ваших персонажей. Это бесплатные уроки и курсы по рисованию мультфильмов, чтобы шаг за шагом научиться рисовать мультфильмы. 30 июля 2018 г. — Загрузите этот файл Красные муравьи, Муравьи, Красный, Мультфильм, PNG бесплатно с прозрачным фоном или PSD.Sketchpad: бесплатное онлайн-приложение для рисования для всех возрастов. Это пошаговое руководство упрощает задачу. Плоские цвета. Вы должны быть в состоянии воспроизвести первый шаг самостоятельно, если хотите использовать это руководство. Мы собрали более 33 картин с рисунками муравьев в нашем онлайн-музее картин — PaintingValley.com. Новым пользователям предоставляется скидка 60%. Сборник бесплатных курсов рисования мультфильмов Шаг 5: Нарисуйте глаз, добавьте усики и некоторые детали к телу. В этом кратком руководстве вы узнаете, как нарисовать Симпатичного муравья за 3 простых шага — отлично подходит для детей и начинающих художников.Счастливый муравей мультфильм или талисман, стоя на гладкой тени векторные иллюстрации. Конечно, как и многие насекомые, человеку обычно не нравится присутствие муравьев! 1. Загрузите высококачественные картинки «Муравей» из нашей коллекции из 41 940 205 картинок. Сложные туннели для муравьев созданы из отпечатков мелка, карандаша, туши и большого пальца. Создайте овальную форму для головы, а также глаз, добавьте полукруг для … 2. Выберите бесплатные курсы рисования мультфильмов в зависимости от вашего уровня навыков, будь то новичок или эксперт. Нарисуйте 2 круга для груди и добавьте овал.Просмотров: 2262 Изображений: 33 Скачиваний: 17 Нравится: 0. ant; для детей ; насекомое; легкий; животные; карандашный рисунок; результат изображения; учить; Как JPG. Давайте поможем вам научиться рисовать орла за несколько простых шагов. Загрузите 1879 иллюстраций, векторных изображений и иллюстраций мультяшных муравьев БЕСПЛАТНО или по удивительно низким ценам! Как PNG. Начните с рисования основных форм муравья. 1 сен 2018 — Учимся рисовать муравья. Рисование орла Для людей, любящих искусство, у нас есть самые простые уроки рисования орла.Симпатичные муравьиные мультфильмы, несущие еду. Узнайте, как нарисовать милого и очаровательного мультяшного муравья! Тем не менее, для целей этого урока давайте снова подружимся с этим удивительным маленьким существом и посмотрим, как мы можем легко его нарисовать! группа милых животных. Муравей векторные иллюстрации карандашом рисованной животных мультфильм искусства. Смотрите еще идеи о рисунках, карикатурах, карикатурах. Векторные иллюстрации муравьи фондовых иллюстраций. Найдите больше идей о мультипликационном искусстве, стилях мультипликационного искусства, рисунках. Изучите рисование мультфильмов на бесплатных курсах рисования мультфильмов и бесплатных онлайн-уроках рисования.Большинство загрузок Размер Популярный. Если вам нравится рисовать комиксы, стоит попробовать Comic Draw. Муравей мультфильм с улыбкой векторной графики. Бумага от Wetransfer Просмотр с помощью слайд-шоу Сохранить учебник в одном изображении Загрузить руководство в формате PDF для печати Просмотр путем прокрутки Полное руководство по рисованию… Как нарисовать муравья Подробнее »Нарисуйте два маленьких овала внутри этой формы, чтобы сформировать глаза, и небольшую изогнутую линию на совет — это может просто добавить глубины лицу, или это может быть улыбка! Новым пользователям предоставляется скидка 60%. Pngtree предоставляет дизайнерам миллионы бесплатных png, векторов, клипарт изображений и графических ресурсов psd.| 2811449 В этом уроке мы покажем вам, как нарисовать простого муравья за 6 шагов. Бабочка, жук, паук, божья коровка и гусеница, дикие лесные энтомологические насекомые. Внизу вы можете прочитать несколько интересных фактов о Симпатичном Муравье. 10 декабря 2020 г. — Изучите доску Мэтта Прендергаста «Стили мультяшного искусства», за которой следят 124 человека на Pinterest. Рисование мультфильма муравья может быть забавным, особенно если вы можете создать симпатичного мультяшного персонажа. Это можно сделать, нарисовав треугольник с последующим стиранием одной стороны, или используя всю фигуру.В этом уроке вы научитесь рисовать симпатичного мультяшного муравья — идеальный проект как для детей, так и для начинающих. ОГРАНИЧЕННОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ: получите 10 бесплатных изображений Shutterstock — PICK10FREE. Изображение 22569079. 17 ноября 2020 г. — Исследуйте доску Лоры Спаллингер «Идеи рисования мультфильмов», за которыми следят 106 человек на Pinterest. В этом уроке вы узнаете, как с помощью программного обеспечения для векторной графики создать красивое мультяшное животное за 8 простых шагов. Шаг 4: Добавьте детали к голове и ножкам. Если вы хотите использовать это изображение на праздничных плакатах, бизнес-листовках, приглашениях на день рождения, бизнес-купонах, поздравительных открытках, обложках VLOG, видео на Youtube, маркетинге в Facebook / Instagram и т. Д., Пожалуйста, свяжитесь с загрузчиком.Шаг 1 1. Муравьиное письмо. стоковые иллюстрации муравьев. Если вы хотите использовать это изображение на праздничных плакатах, бизнес-листовках, приглашениях на день рождения, бизнес-купонах, поздравительных открытках, обложках VLOG, видео на Youtube, маркетинге в Facebook / Instagram и т. Д., Пожалуйста, свяжитесь с загрузчиком. Муравейник, вид сверху, крупным планом. Детальный рисунок коричневого цвета на тему насекомых, вредителей и дикой природы. Создавайте цифровые изображения для публикации в Интернете и экспорта в популярные форматы изображений JPEG, PNG, SVG и PDF. На изображениях выше показано, как будет выглядеть ваш законченный рисунок, и какие действия будут выполнены.
Посмертные воспоминания Браса Кубаса Sparknotes,
Молочная лента на крысах,
Трансформеры 2007 Гнилые Помидоры,
Призраки дома на холме Аллоцине,
Man U V Leeds 2020,
И я люблю ее,
Рисунок муравья — Как нарисовать муравья шаг за шагом
Муравьи — социальные насекомые, принадлежащие к семейству Formicidae, что означает, что они тесно связаны с осами и пчелами. Они также живут большими колониями или группами, состоящими примерно из миллионов муравьев.
В колонии у муравьев есть особые обязанности .Муравьи-солдаты несут ответственность за защиту своей королевы и колонии, в то время как другие отвечают за сбор и хранение пищи.
Некоторые даже присоединяют вражеские колонии в поисках пищи и места для гнезд.
Благодаря увлечению муравьями, они стали интересным объектом для рисования, что сделало их очень востребованным учебным пособием по рисованию.
Итак, вот и мы, мы создали пошаговый процесс рисования муравья, упрощенный с помощью простых инструкций и простых иллюстраций.
Получайте удовольствие и пусть ваши творческие соки текут!
Как нарисовать муравья — приступим!
Шаг 1
Начните с рисования диагонального овала на левой стороне листа. Это создает форму головы муравья.
Создайте контрольные линии, нарисовав пересекающуюся горизонтальную и вертикальную линии на бумаге. Горизонтальная линия слева отмечает место, где вы должны нарисовать контур головы муравья.
Когда вы закончите рисовать муравья, вы можете легко избавиться от указаний с помощью ластика.Этот шаг не является обязательным, но он может помочь вам убедиться, что муравей будет нарисован в центре.
Шаг 2 — Очертание головы и грудной клетки
Нарисуйте круг на правой стороне головы. Это формирует грудную клетку муравья, которая является частью его тела, соединяющей его голову с брюшком.
Имейте в виду, что круг, образующий грудную клетку, должен быть немного меньше головы. Он также должен перекрывать или напрямую соединяться с головой, как показано на рисунке.
Шаг 3 — Затем нарисуйте брюшко муравья
Нарисуйте сбоку неправильный овал со слегка сужающимся концом рядом с грудной клеткой, которую мы нарисовали на предыдущем шаге.
Структурирует брюшко муравья. При правильном рисовании форма живота должна быть похожа на яйцо.
Обратите внимание: брюшко муравья должно быть значительно больше его головы и грудной клетки.
Шаг 4 — Затем нарисуйте передние лапы муравья
Нарисуйте две параллельные наклонные линии с небольшим овалом сбоку внизу под грудной клеткой.Затем повторите тот же шаг с противоположной стороны. Это формирует пару ног муравья.
Поскольку муравей смотрит влево, его левая нога видна только частично.
Шаг 5 — Затем нарисуйте задние лапы муравья
Повторите предыдущий шаг, чтобы создать задние лапы муравья. Однако на этот раз ноги соединены с брюшной полостью, а не с грудной клеткой.
Шаг 6. Теперь завершите набор ног муравья
Помните, у муравьев шесть ног.Итак, на этом шаге мы завершим набор ног.
Нарисуйте еще одну ногу под задней частью брюшка муравья. Как вы можете видеть на иллюстрации, противоположная нога не видна, потому что она прикрыта огромным животом. Не беспокойтесь об этом!
Шаг 7 — Затем нарисуйте левую антенну муравья
Нарисуйте две соединенные узкие линии на левой стороне головы муравья. Это формирует левую антенну муравья.
Имейте в виду, что фигура нижней линии должна стоять вертикально, а фигура вверху — сбоку, образуя угол.
Шаг 8 — Теперь завершаем работу над антеннами муравья
Повторите предыдущий шаг с противоположной стороны в верхней части головы муравья. Это формирует правую антенну муравья, таким образом завершая его пару антенн.
Помните, что две антенны должны иметь одинаковую форму и структуру.
Шаг 9 — Нарисуйте черты лица муравья
На этом этапе мы будем рисовать черты лица муравья, чтобы завершить рисунок.
Продолжайте рисовать два стоящих овала с крошечным кружком внутри каждого овала.Это формирует пару глаз муравья.
Затем закрасьте все глаза, оставляя небольшие круги незатененными, чтобы создать драматический эффект «сверкающих глаз».
Теперь нарисуйте широкую восходящую кривую под глазами. Это формирует широкую улыбку на лице муравья, делая его очень счастливым!
Наконец, пришло время для самого захватывающего шага — раскрашивания муравья! Это та часть, где вы можете продемонстрировать свои художественные навыки, в первую очередь свою способность смешивать и сочетать разные цвета.
Муравьи в большинстве своем имеют красный или черный цвет. Однако есть также виды муравьев, которые окрашены в зеленый цвет, а некоторые даже имеют металлический блеск.
Независимо от того, выберете ли вы окраску муравья в его стандартные цвета или воспользуетесь индивидуальным набором цветов, мы уверены, что цвета в любом случае получатся красивыми! Не стесняйтесь раскрашивать муравья, как вам нравится, и получайте удовольствие, играя с цветами!
Ваш рисунок муравья готов!
Мы надеемся, что вам понравилось рисовать с помощью этого пошагового руководства по рисованию.
Помните, все наши уроки рисования совершенно бесплатны для использования в качестве учебных материалов, которые помогут вам научиться рисовать человеческих персонажей, различных животных, интересные объекты и многое другое!
Мы регулярно обновляем наш каталог «Как рисовать», поэтому не забывайте возвращаться, чтобы постоянно получать новые уроки рисования.
Что бы вы хотели научиться рисовать дальше? Сообщите нам, и мы сделаем все возможное, чтобы создать учебник по рисованию по этой теме.
Нарисовать муравья — это достижение, поэтому стоит гордиться собой, создав такой шедевр!
Когда вы закончите работу над своим изображением, обязательно сделайте его снимок и поделитесь им на нашей странице в Facebook и Pinterest.
Мы будем рады увидеть ваш рисунок муравья!
Рисунок карандашом для портрета Человека-муравья
ПРЕДЛОЖЕНИЕ МАГАЗИНА: Купите любые ДВА принта и получите один БЕСПЛАТНО!
Когда вы покупаете распечатки в моем магазине, чтобы применить это предложение, пожалуйста, оставьте мне небольшую записку, в которой я сообщу, какой товар вы хотите получить бесплатно.
Потратьте 25 фунтов стерлингов или больше и используйте код купона: БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА во время оформления заказа для БЕСПЛАТНОЙ ДОСТАВКИ вашего заказа!
—
Шарлотта Брук
«В последнее время я люблю рисовать супергероев, и мне не терпится нарисовать Отряд самоубийц и Бэтмен против Супермена! Все это очень увлекательно !! В этой работе мне удалось совместить мою любовь к рисованию лиц людей и мою новую любовь к выбору цветных элементов. Это будет хорошо сочетаться с коллекцией Мстителей 🙂 Мой первоначальный план состоял в том, чтобы сделать Человека-муравья уменьшенным, но потом я обнаружил этот действительно потрясающий постер фильма с Полом Раддом на заднем плане, и, поскольку Человек-муравей в костюме, я хотел показать человек за маской тоже.Так что это было почти идеально, и они так хорошо работают вместе! Я попытался сделать лицо намного светлее, чем костюм Человека-муравья, так как я хотел, чтобы основной костюм выделялся больше, я почувствовал, что это сработало намного лучше, и получилось хорошо, очень доволен этим! » Завершено в ноябре 2015 г.
В качестве образца для этого рисунка я использовал рекламный плакат Человека-муравья. Я не беру на себя ответственность за оригинальное изображение.
—
Этот рисунок теперь доступен на кружке: https://www.etsy.com/uk/listing/871945707/ant-man-mug-in-both-colour-changing-and
—
Ваша покупка будет ОТПЕЧАТОМ моего оригинального рисунка карандашом.Он будет напечатан на матовой бумаге плотностью 160 г / м2. Он будет без рамы и упакован в тубу из жесткого картона. Он будет подписан вручную и не будет содержать водяного знака, показанного на изображении выше.
Размеры:
Размер отпечатка A3 составляет 29,7 x 42,0 см, 11,69 x 16,53 дюйма, при установке — 40,6 x 50,8 см, 15,98 x 20 дюймов.
Размер отпечатка A4 составляет 21,0 x 29,7 см, 8,27 x 11,69 дюйма, при установке — 30,3 x 40,6 см, 11,93 x 15,98 дюйма.
—
Аккаунты в социальных сетях:
Facebook: CharlotteBrookeArt
Instagram: CharlotteBrookeArt
Twitter: CBrookeArt
Если у вас есть вопросы, напишите мне.
Спасибо, что ознакомились с моими работами, и я надеюсь, что вы довольны своей покупкой!
Оценить описание
Считаете ли вы приведенное выше описание полезным? Сообщите Etsy.
Крышка Interstellar Overdrive,
2030 — Фильм Aufstand Der Alten Ganzer Film,
Прикоснуться к небу,
Black Summer Season 2 Cast,
Писатель Джима Уилсона,
Elden Ring отменено Reddit,
Саларио Де Эдвин Кардона,
Истинный Север: откройте для себя подлинное лидерство,
Как использовать Mondly,
Ла Рейн Марго,
Дьявольские приказы,
Что такое самовозгорание,
Чизкейк Дня Австралии,
Проект правосудия в отношении животных,
Путешествие по телу,
К берегам Триполи Полный фильм,
Симона де Бовуар,
Комплекты стадиона Lego,
Игра Ready Player One для Android,
Не бойся, я тебя люблю,
Prim & r Conference 2020,
Raad Shoes Отзывы,
Армейский коммандос,
как нарисовать муравья
Рисунок муравья — шаг 1. Нарисуйте большое тело и две кривые на теле.Муравьи существуют повсюду на Земле, кроме Антарктиды и некоторых отдаленных островов. Люди теперь привыкли использовать Интернет в гаджетах, чтобы просматривать изображения и видео для вдохновения, и, судя по названию этой статьи, я расскажу о том, как рисовать муравья. Этот круг нужно нарисовать на наклонной прямой. Затем по очереди нарисуем все ножки. Просто затемните внешние края исходных направляющих, чтобы создать форму головы. Нарисуйте размер глаз в соответствии с вашими требованиями.Потому что в будущем мы сотрем эти две строчки. Когда вы закончите, сотрите нижележащие карандашные линии, чтобы раскрыть свой рисунок. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com. Они образуют колонии размером от сотен до сотен тысяч человек. Для секции королевы муравьев нарисуйте туннель, ведущий к ее секции, спустившись вниз, затем поверните налево или направо, а затем поднимитесь и нарисуйте секцию. Затем нарисуйте прямую линию под углом примерно 45 градусов. Дети, научитесь рисовать муравья, выполнив следующие действия.4:44. Если вы изо всех сил пытаетесь нарисовать круг, обведите внешний обод… Привет из школы искусств Робин! 2. Шаг 1. На кончике головы муравья нарисуйте маленький треугольник. Это очень важный шаг в рисовании муравья. 3. Нарисуйте дугу под головой, это сделать несложно. Маурьярамеш. Теперь, выходя из макушки, нарисуйте две короткие линии для антенн. Я показываю, как можно нарисовать все лапы муравья. В этом видео показано, как шаг за шагом нарисовать муравья. Потому что этот шаг придает рисунку муравья реалистичный вид.Как нарисовать ветряную мельницу за 7+ простых шагов »DrawWiki, Как нарисовать мост Золотые Ворота Пошаговое руководство по рисованию» DrawWiki, Как нарисовать стрелку 5+ Легкая пошаговая инструкция »DrawWiki, Как нарисовать кушетку шаг за шагом Пошаговые руководства для взрослых »DrawWiki. Обведите острым черным мелком и закрасьте черным. Вы можете использовать карандаш любой марки. Эти три части называются scape, funiculus и антенная дубинка. Но вы можете нарисовать этот овал, не проводя круговой линии. Вы можете использовать карандаш 6B или 8B для набросков темных линий и карандаши 4B и 2B для набросков светлых линий.Проведите короткую линию, соединяющую антенну с челюстью. Тогда я предложил вам использовать более плотную и более структурированную бумагу. В каждой колонии есть много рабочих или солдат, несколько дронов и королева (или в некоторых случаях несколько королев). Теперь сотрите все ненужные линии с вашего рисунка муравья. Рисунок муравья нарисуем поэтапно, шаг за шагом. Распечатать руководство. Вы рисуете две линии на обеих базовых линиях и пытаетесь рисовать так, как я рисовал. Важно убедиться, что направляющая линия проходит через середину всех фигур.Шаг 1: нарисуйте круг рядом с правой стороной листа бумаги в качестве ориентира для первой части головы муравья. Так что рисовать эту часть нам не нужно. В правой части с помощью горизонтальной линии нарисуйте овал среднего размера. Итак, нам нужно нарисовать этот контур органа для рисования муравья. Этот круг нужно нарисовать над наклонной линией и рядом с горизонтальной прямой. Третья форма головы — конусообразный круг. Чтобы нарисовать голову муравья, вам нужно сделать круг небольшой формы. Итак, ребята, нам нужно нарисовать эти три части, чтобы нарисовать антенну муравья.Я гарантирую, что эта статья упростит изучение вашего рисунка муравья. Вот некоторые интересные факты о муравье, о которых вы, возможно, не знали: В этом уроке мы покажем вам, как нарисовать простого муравья за 6 шагов. Сначала нарисуйте средний круг, чтобы проиллюстрировать голову. Шаг 3. Так сделано для защиты от наводнения. Шаг 13: Используйте начальный круг и дугу в качестве направляющих, чтобы нарисовать остальную часть головы муравья. Я предлагаю попробовать использовать все эти инструменты для лучшего рисования муравьев. Все художники-новички и мастера среднего уровня могут легко научиться рисованию муравьев с помощью этого пошагового руководства.2. Тело муравья закончено путем рисования трех овалов на левой стороне головы. Сначала нарисуйте круг, чтобы проиллюстрировать голову вашего муравья. Это зависит от практики вашего наброска. Первый — это овальная форма основания туловища. Как нарисовать реалистичного муравья. Используя форму головы муравья, которую вы нарисовали на первом этапе, нарисуйте реальную структуру головы и области рта муравья. Чтобы нарисовать эту фигуру, нам нужно нарисовать относительно большой круг. Итак, нам нужно нарисовать в общей сложности шесть ног.Я думаю, вы должны знать, что для рисования нужны инструменты или материалы. Как вы видите на видео, нарисовать муравья слишком просто. Следующие два органа называются грудной клеткой и головой. Урок Как нарисовать муравья ничем не отличается от других уроков на этом сайте. В эту категорию входят только файлы cookie, которые обеспечивают основные функции и функции безопасности веб-сайта. Эти файлы cookie не хранят никакой личной информации. Oliverabdy58. Это очень важно для всех рисунков. Я думаю, это подходящее место для вас.Вам будет очень хорошо. Шаг 2: Шаг 3: Нарисуйте туловище и добавьте ноги. Этот круг нужно нарисовать на наклонной прямой. Обязательные поля помечены *. Это наше последнее видео о том, как рисовать что-нибудь из чисел ». Я считаю, что рисование — это не только творчество, но и счастливая жизнь. Под глазами нарисуйте небольшой полукруг. 4. Наконец, цвет нанесен, нужен только серый пигмент. Я знаю, что он что-то вроде популярного супергероя и очень увлекательно возвращался.Потому что мы можем легко стереть эти линии за любую ошибку, не повредив бумагу. Пришло время сделать набросок. Easy Cartoon Drawing: Как нарисовать мультяшного муравья. Это формирует голову муравья. Здесь я даю несколько важных советов, которые помогут вам улучшить свои навыки рисования муравьев. Нарисуйте два маленьких овала внутри этой формы, чтобы сформировать глаза, и небольшую изогнутую линию на кончике — это может просто добавить глубины лицу или это может быть улыбка! Перед тем, как приступить к рисованию, очень важно разобраться с муравьями.Потому что здесь вы можете найти всю информацию о рисовании муравьев. Я использую все эти инструменты для создания урока «Как нарисовать муравья». Вы можете использовать небольшой лист бумаги, чтобы защитить бумагу от пыли рук рисования. Затем соедините отметки изогнутыми линиями. Теперь нарисуйте туннель, идущий от входа, и сделайте его ведущим ко многим секциям, как показано ниже: Секция для королевы муравьев, которая должна быть как можно более безопасной. Шаг 5: Нарисуйте глаз, добавьте усики и некоторые детали к телу. Шаг 4: Добавьте детали к голове и ножкам.Потому что мы легко сотрем эти строки за любые ошибки. Итак, давайте познакомимся с основными чертами муравья. На этом веб-сайте блога я публикую, как рисовать, и пытаюсь показать лучшие советы по рисованию. У всех видов муравьев шесть ног. Сначала мы нарисуем всю базовую линию, чтобы нарисовать ноги муравья. Используя идеи этого рисунка, вы можете нарисовать ноги муравья в собственном стиле. Нарисуйте антенну и переходите к третьему шагу. Переднюю ногу нарисуйте разрезами. ТЕКУМАТЛА МОЛЛЕШ. Ваш электронный адрес не будет опубликован. Бумага для рисования (используйте бумагу хорошего качества и размер соответствует вашим требованиям.Когда вы закончите, добавьте две овальные формы, чтобы создать глаза. Нарисуйте небольшой круг. Во-первых, прежде чем вы захотите нарисовать муравья, может быть, это будет полезным дополнением, если вы знаете, что насчет его анатомии. Большая часть называется желудком. Как нарисовать муравья 7+ Легкое пошаговое руководство. Если вы нашли статью «Как нарисовать муравья» полезной, обязательно оставьте комментарий, а если мы допустили ошибку, сообщите нам об этом. Нарисуйте эту тень карандашом 2В. На изображениях выше показано, как будет выглядеть ваш законченный рисунок, и какие действия будут выполнены.В этом уроке рисования мы покажем вам, как нарисовать муравья за 6 простых шагов. Три ноги находятся с одной стороны, а три других — с другой. Затем нарисуйте овальную форму. Шаг 9: Нарисуйте направляющую для третьей ноги в виде большой наклонной линии, похожей на перевернутую букву V, через весь живот. Теперь мы нарисуем три фигуры. Тогда — раскрась! Из них файлы cookie, которые классифицируются как необходимые, хранятся в вашем браузере, поскольку они необходимы для работы основных функций веб-сайта.Эта овальная форма зависит от размера вашего муравьиного глаза и размера рисунка муравья. Шаг 6. Но отказ от некоторых из этих файлов cookie может повлиять на ваш опыт просмотра. Эти две линии являются базовой линией для рисования антенн наших муравьев. Но вы не знаете, какая бумага и карандаш лучше всего подходят для рисования. Вы можете использовать циркуль, чтобы сделать этот круг. Мы также используем сторонние файлы cookie, которые помогают нам анализировать и понимать, как вы используете этот веб-сайт. Сверху нарисуйте два усика, а затем глаза и улыбку в овале. Вы можете следовать моему рисунку о том, как нарисовать овальный брюхоногий муравей.Шаг 4: Добавьте детали к голове и ножкам. Сначала проведите линию от головы, а затем проведите еще одну линию от головы. Нарисуйте согнутые средние ноги. Все самое лучшее Ant Drawing For Kids 38+ собрано на этой странице. Я делюсь своим опытом с новичками, как рисовать самые простые способы. Наконец, нарисуйте похожую форму (но немного большего размера) под первой. В этом уроке мы покажем вам, как нарисовать простого муравья за 6 шагов. На изображениях выше показано, как будет выглядеть ваш законченный рисунок, и какие действия будут выполнены.Тогда A (с точностью до одной десятичной точки) будет V a) 100,20 b) 108,2 ° C) 100,8 ° d) 102,9 ° Описание: Да, это для всех вас, детей, взрослых и подростков, которые хотят хорошего качества. , красочный урок, который научит вас рисовать Человека-муравья легко, шаг за шагом. Это глаза муравья. Нарисуйте два длинных щупальца на макушке и по черным точкам в каждом глазу. Теперь рисуем мандибулы муравья. Как нарисовать муравья, рисунок муравья поэтапно, как нарисовать муравья видео, рисунок муравья для детей. Теперь я нарисую брюшной орган — последнюю и самую большую часть муравья.Чтобы нарисовать эти линии по рисунку вашего муравья. Итак, первым делом я показал свои материалы для рисования в списке ниже. Нажимая «Принять», вы соглашаетесь на использование ВСЕХ файлов cookie. Длина этих двух линий будет зависеть от размера вашего муравья. На левой стороне листа нарисуйте небольшой кружок. Первые четыре страницы для начала будут посвящены анатомии муравья. У всех муравьев по две антенны, причем обе усики разделены на три части. Ниже приведены отдельные шаги — вы можете щелкнуть по каждому из них, чтобы получить версию PDF для печати с высоким разрешением.Шаг 5: Нарисуйте глаз, добавьте усики и некоторые детали к телу. Научить рисовать муравьев очень сложно. Вот забавное видео о рисовании мультяшного Муравья, которое я нашел на YouTube, и оно может вам понравиться: Муравей имеет локтевые усики и характерный узел, образующий тонкую талию. У меня более 10 лет опыта рисования. Спасибо, что прочитали нашу статью. 1. Шаг 5. В этом кратком руководстве вы узнаете, как нарисовать реалистичного муравья за 8 простых шагов — отлично подходит для детей и начинающих художников.Как нарисовать морду муравья. Tera Photo Graphy | как нарисовать муравья. Действительно, в последнее время его ищут потребители вокруг нас, возможно, один из вас лично. Вы можете проследить мой рисунок о том, как нарисовать этот орган грудной клетки, зная это. 1:58. Сначала нарисуйте живот. Закройте форму челюсти. В этом уроке вы научитесь рисовать симпатичного мультяшного муравья — идеальный проект как для детей, так и для начинающих. Проксимальные сегменты ног нашего муравья направлены вверх. Итак, я постарался сделать этот урок максимально простым.На изображениях выше показано, как будет выглядеть ваш законченный рисунок, и какие действия будут выполнены. Всегда используйте качественную бумагу и карандаш, если хотите хорошо рисовать. Итак, на этом этапе мы рисуем дистальные части лап муравья. Общества муравьев основаны на разделении труда, на общении между людьми и на способности решать сложные проблемы. На более поздних этапах все ноги муравья будут прикреплены к грудной клетке. Необязательно: добавьте несколько крошечных линий внутри антенны муравья для отдельных сегментов.При этом муравей делает 2 полных оборота. Затем нарисуйте шесть ножек и овал на конце каждой. Узнайте, как рисовать Чиби-Человека-муравья с нашими пошаговыми уроками рисования. Чтобы нарисовать муравья, нужно выполнить 6 шагов. Начните с рисования овала, который приплюснут с одного конца. Нам будет очень легко нарисовать овальную линию для этого круга. Этот пошаговый урок постепенно строится на каждом предыдущем шаге, пока вы не дойдете до окончательной визуализации муравья. Также у муравья шестиногие и две антенны.Муравей — трудолюбивое и очень трудолюбивое насекомое. Вы можете нарисовать эти новые формы немного больше слева от лица вашего персонажа, чтобы придать небольшую перспективу вашему изображению. См. Изображение выше. Без понимания муравья мы не сможем нарисовать идеального муравья. Facebook Youtube Pin Интерес Instagram Toggle navigation DrawingTutorials101.com Итак, нам нужно нарисовать две овальные линии подряд. Чтобы нарисовать голову муравья, вам нужно сделать круг небольшой формы. Поместите маленькую точку внутри маленьких кружков. Затем с помощью этого треугольника нарисуйте детали нижней челюсти и завершите свою муравейник.10:06. На этом этапе мы рисуем глаз муравья. Нарисуйте большие глаза, а затем нарисуйте глазные яблоки. 4. Расскажите, пожалуйста, какую бумагу и карандаш вы используете? Сначала нарисуйте общий контур, добавив потом все детали. Это рот. Нарисуйте 2 небольших круга внутри головы. Но вы рисуете муравья только бумагой, карандашом и резиной. Для рисования муравья вам понадобятся: Карандаш; Ручка; Ластик; Бумага; Цветные карандаши или мелки; Советы по добавлению рельефа к рисунку муравья: сначала используйте слегка нарисованные карандашные линии для структуры.Вы можете использовать циркуль, чтобы сделать этот круг. В этом посте я покажу вам, как нарисовать муравья за 11+ простых шагов. На этом этапе я покажу вам, как нарисовать голову муравья. Сохраните мое имя, адрес электронной почты и веб-сайт в этом браузере, чтобы в следующий раз я оставил комментарий. Как нарисовать муравья простой способ рисования муравья | рисунок муравья. С этого момента нажимайте сильнее… как нарисовать муравья. Вот и все гиды! Следуя шагу номер три, вы также можете нарисовать эти две овальные линии. Затем мы нарисуем три части антенны муравья на основе этих двух линий.Давайте начнем наш рисунок с создания слегка изогнутой линии под углом примерно десять градусов. Рисование тени муравья — последний шаг в уроках «как нарисовать муравья». Затем нарисуйте булаву усиков, и это последняя часть антенны. Я инженер, художник и блогер. Итак, давайте на этом шаге нарисуем закругленные проксимальные ножки. На изображениях выше показано, как будет выглядеть ваш законченный рисунок, и какие действия будут выполнены. На картинке ниже я отметил все части муравья для вашего лучшего понимания.Приступим к созданию красивого мультяшного муравья. Если вы опытный художник, но хотите узнать несколько полезных советов по рисованию муравьев. Рекомендуем использовать линейку. Как рисовать Человека-муравья шаг за шагом, научитесь рисовать в этом уроке для детей и взрослых. Часть грудной клетки нашего муравья состоит из двух овальных частей. Второй — меньший овал для середины тела, сплющенный с одного конца. Обязательно проследите небольшой овал к верхней части лица, потому что это будет глаз вашего муравья.Чтобы нарисовать семиконечную звезду, муравей должен повторить два шага 7 раз, как показано на схемах. 3. Загрузите несколько изображений муравьев и попытайтесь понять строение муравьев, глядя на все эти изображения. Прежде чем приступить к рисованию муравья, необходимо узнать все подробности о муравье. 1. Сначала нарисуйте овал. Ниже приведены отдельные шаги — вы можете щелкнуть по каждому из них, чтобы получить версию PDF для печати с высоким разрешением. Добавьте задние лапы, головные усики и глаза. Наконец, на передней части лица вы нарисуете клешни.В центре нарисуйте две вспомогательные линии. Наши уроки рисования продолжаются очень простым пошаговым руководством по рисованию муравья. Теперь мы нарисовали следующие небольшие детали. Так что попробуйте больше для лучшего скетча. У вас также есть возможность отказаться от этих файлов cookie. Любые файлы cookie, которые могут не быть особенно необходимыми для работы веб-сайта и используются специально для сбора личных данных пользователей с помощью аналитики, рекламы и другого встроенного содержимого, называются ненужными файлами cookie. 5. Нарисуйте две тонкие руки, очень мощные.Эти две линии нужно нарисовать очень легко мягким карандашом. Теперь рисуем первую и самую большую часть антенны. Итак, мы продолжаем руководство о том, как нарисовать муравья. Вы хотите научиться рисовать книгу: Как рисовать книгу. Для быстрого передвижения муравьи используют подвижные гибкие ноги. Если вам нравится это видео, дайте любой комментарий, который хотите, или поставьте лайк к видео, и еще кое-что, не забудьте подписаться на наш канал, чтобы получать больше красивых и свежих видео. Следуйте нашим простым пошаговым урокам рисования.На этом этапе сначала нарисуйте горизонтальную прямую линию. Антенна муравья начинается от усикового щитка. Здесь мы узнаем все основные части муравьев. Гастер — самый большой орган муравья. В этом кратком руководстве вы узнаете, как нарисовать мультяшного муравья за 8 простых шагов — отлично подходит для детей и начинающих художников. Затем с помощью этого круга я нарисую овальную линию. Необходимые файлы cookie абсолютно необходимы для правильной работы веб-сайта. Но можно немного иначе нарисовать брюшную часть. Сначала нарисуйте тень брюшка, затем нарисуйте тень грудной клетки и головы.Это голова муравья. Новички и дети также могут научиться рисовать муравьев с помощью этого поста. Слегка загните кончик лески. Давайте рисовать! Муравей в основном состоит из трех частей. 6. Нарисуйте ножки, и милый муравей готов! Шаг 6: Завершите ноги, придав им некоторую ширину. 1. Сначала нарисуйте круг, затем круглый глаз и улыбку. Сначала сделайте четыре небольших отметки, чтобы указать высоту и ширину круга. Это полностью зависит от вас. В этой части мы нарисуем часть муравьиной грудной клетки. В этом кратком руководстве вы узнаете, как нарисовать муравья для детей за 6 простых шагов — отлично подходит для детей и начинающих художников.Если вам понравилась статья, вы можете поделиться ею со своими друзьями и семьей. Перед запуском этих файлов cookie на вашем веб-сайте необходимо получить согласие пользователя. В этом кратком руководстве вы узнаете, как нарисовать лицо муравья за 6 простых шагов — отлично подходит для детей и начинающих художников. Эти файлы cookie будут храниться в вашем браузере только с вашего согласия. Просмотр слайд-шоу Сохранить руководство в одном изображении Загрузить руководство в формате PDF для печати Просмотр путем прокрутки Полное руководство по рисованию • Как нарисовать муравья Подробнее »Это голова муравья.Поскольку мы не можем видеть цветоножку, нам не нужно рисовать узел. Шаг 6: Завершите ноги, придав им некоторую ширину. Ваш электронный адрес не будет опубликован. Распечатать руководство. Вы видите мой рисунок муравья и пытаетесь скопировать. Вы можете использовать картичную бумагу и карандаш марки Apsara или Camlin. Этот веб-сайт использует файлы cookie, чтобы улучшить вашу работу во время навигации по веб-сайту. Затем вам нужно провести овальную линию по отношению к этому кругу. После этого с помощью ручки нарисуйте последние линии. Мы используем файлы cookie на нашем веб-сайте, чтобы предоставить вам наиболее релевантный опыт, запоминая ваши предпочтения и повторные посещения.Это похоже на несколько плавно сужающихся палочек. Затем добавьте небольшой овал под головой, чтобы сформировать верхнюю часть тела. Помните, что любой контур нужно рисовать легко. Этот пост для рисования муравьев предназначен для начинающих и художников среднего уровня.
02 Только сим,
Торт — это ложь Роблокс,
Найджел Ливингстон Ник Стоун,
Транскрипт Tdsb Ca,
Сумки для одежды в Тринидаде,
Как выделить слова на веб-странице Google Chrome,
Miku Smart Baby Monitor Австралия,
Как переместить осиное гнездо,
Органические зерна пшеницы,
Google Home перестал работать с Hue,
Как попасть в среднюю школу Аделаиды,
Связь со СМИ,
Книга послесвечения,
Штаты Иллинойса, запрещающие поездки,
Черная Оса Мэриленд,
Little Mix Charts Twitter,
Линдселл Трейн Инвестиционный Траст,
Сертификат о высшем образовании в сфере бизнеса,
Грузинское озеро Георгий,
Карта маршрута в провинциальном парке Лонг-Пойнт,
Оксфордский словарь английского языка, 3-е издание,
Напротив слишком многих,
Цена акций предков,
Показатель приемки Bergen Tech,
Семейный доктор Монреаль,
Заработная плата службы поддержки клиентов Fidelity,
Jojo Siwa Тексты,
Синонимы дикой природы на английском языке,
Цена Oppo Reno 3 Pro в Сингапуре,
Шесть чувств вики,
Easy Paper Ant Craft — Наши детские вещи
Это Easy Paper Ant Craft , состоящее всего из нескольких кружков, в точности соответствует названию.Действительно просто, особенно с включенным бесплатным шаблоном муравьев для печати. Но кто знал, что муравьи могут быть такими милыми?
Многие наши поделки пришли из моей самой маленькой в наши дни. Мы создали несколько забавных поделок с медведями, когда он увлекался медведями, я пробовал делать несколько поделок со слонами, когда ему нравились слоны, мы придумали экскаватор, когда ему не хватало строительного оборудования, а теперь он увлекается муравьями. Это вдохновение для создания этого Easy Paper Ant Craft.
Для нашей поделки из бумажного муравья вам понадобится шаблон для бумажного муравья, ножницы, клей и картон или плотная бумага различных цветов. Для большинства наших поделок я предпочитаю картон, но и плотная бумага здесь тоже подойдет.
Поделка из бумажного муравья
Необходимые материалы:
Шаблон Ant
Карточки
Ножницы
Черный фломастер или черная ручка
Клей-карандаш
Выберите цвет картона или бумаги для муравья и обведите кружочки из предоставленного шаблона на выбранной бумаге.Шаблон включает 2 маленьких кружка и 1 большой кружок. Большой круг — это голова бумажного муравья. Карандашом обведите кружочки на бумаге.
Ножницами вырежьте начертанные круги.
Обведите и вырежьте полоски лап, усиков и глазок бумажного муравья. Хотя мы включили в шаблон глаза, вы также можете использовать маленькие глаза в стиле гугл.
Прикрепите 3 выреза для кругов в ряд, слегка перекрывая каждый круг друг с другом.Прикрепите большой круг на одной стороне и оставьте 2 маленьких круга на другой стороне.
Приклейте крошечные бумажные полоски вдоль двух задних меньших кругов. Одна нога сзади, одна спереди, попеременно. Пока у 6 ног всего
Приклейте антенны и глаза бумажного муравья. С помощью черного маркера или ручки нарисуйте смайлик.
Вырежьте квадратный зеленый лист бумаги и сложите его пополам. Прикрепите бумажного муравья с обеих половинных сложенных сторон так, чтобы ноги были обращены к внешнему краю квадрата.
В сегодняшнем мастер-классе мы расскажем вам о том, как нарисовать простым карандашом поэтапно прекрасные летние одуванчики. Вы научитесь располагать предметы на ближнем и дальнем планах, прорисовывать тени, добавлять в рисунок объём и делать его «живым», создавать иллюзию ветра.
Готовую работу можно заключить в раму и повесить на стену, сохранив частичку лета в карандаше.
Текстовый вариант: Как нарисовать одуванчики простым карандашом
Если у вас остались вопросы по мастер-классу, вы можете задать их, написав нам письмо на Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.
[spacer size=»30″ medium=»30″ small=»30″]
[heading heading=»h3″ color=»#33a87f» align=»left» size=»18″ line_height=»18″ margin=»30″]Посетители этой страницы чаще всего выбирают в интернет-магазине[/heading]
Нарисовать 2 листа одуванчика на стебельках. У одуванчика листья похожи на треугольники, выходящие один из другого.
Покажите ребенку картинку одуванчика на картинке и рассмотрите его листья.
Шаг 3
На макушках стеблей нарисовать кружочки — сердцевины для цветка. Для тех цветков, которые вы задумаете нарисовать отцветшими, нарисовать серо-коричневатые сердцевины, а для цветущих одуванчиков – зеленые.
Шаг 4
Вокруг сердцевин одуванчиков поставить белые точки – отпечатки ушными палочками. Можно сделать несколько точек, оторвавшихся от сердцевины и летящих по воздуху.
Шаг 5
Слегка обмакнуть противоположную сторону палочки в желтую краску и легким нажимом на неё нарисовать желтые лепестки одуванчика. Движение палочки идет от сердцевины с нажимом и постепенным отрывом.
Рисунок готов! Хорошего всем лета! Несмотря на то что во многих регионах оно в этом году холодное, дождливое, нас могут порадовать рисунки с такими солнечными цветами! Удачи вам в творчестве и хорошего летнего отдыха!
Вот какие рисунки получились по этому мастер-классу у детей — дошкольников. Рисунки Дарьяны (5 лет) и Вики (5, 5 лет).
В этом уроке как раз расскажу вам, как рисовать одуванчик ! Но, сперва, расскажу, что одуванчик не просто неприхотливый цветок с пушистыми колючками на голове, растущий везде, где не просят. Это еще и жуть, какое полезное растение. Так что, любая бабуля будет безумно рада, если вы ей припрете веник из желтеньких цветочков. Оказывается, цветок употребляют в пищу. Меня, к счастью, эта учесть миновала. Но вот, что интересно:
из цветочков делают варенье, примерно также как и из цветов сирени. Наверное, вкусно!
и не только варенье можно делать, но и вино.
а если корень одуванчика поджарить и заварить, то можно смело подделывать растворимый кофе. Может быть, и не кофе мы покупаем в супермаркетах, будьте осторожны.
листья одуванчика, оказывается, можно бухать в салат или борщ. А чем, собственно, вам не капуста? Тоже зелень. К тому же не горчит.
настойка из этого цветка возбудит ваш аппетит. Так что даже манная каша покажется самым вкуснейшим блюдом на свете.
Внимание: кулинарные эксперименты прошу проводить крайне осторожно и только в присутствии поваров-специалистов! А рисовать можно и даже нужно всегда и при любых обстоятельствах.
Итак, перейдем к делу.
Как нарисовать одуванчик карандашом поэтапно
Шаг первый
В левой части листа нарисуем окружность. От нее в угол листа проведем две параллельные линии. А теперь в центре рисунка наметим кружочками летящие пушинки.
Шаг второй
В самой сердцевине одуванчика нарисуем пушистый кружок. От него вниз — тоненькие листочки. А теперь вдоль большой окружности рисуем короткие тонкие черточки в разных направлениях. Так мы получим пушистую голову цветка. Внутри летящих кружков покажем пушинки. Стебель сделаем сужающимся книзу.
Шаг третий
Заштрихуем стебелек и сердцевину цветочка. У каждой пушинки нарисуем ножку с острием.
Шаг четвертый
Внутри шапки цветка нарисуем линии, как лучики от солнца. И точки-точки. Ну вот, готов наш одуванчик!
Специально для DayFun.ru
Одуванчик — прекрасный полевой цветок, который можно увидеть не только в сельской местности, но и в городских дворах и скверах. Дизайнеры даже специально сеют семена одуванчиков на коттеджных газонах для создания образа естественного лугового ландшафта.
Одуванчик широко применяется в народной медицине для лечения заболеваний желудка и кишечника. Листья и стебли цветка находят применение в косметологии. В национальных кухнях некоторых народов можно даже встретить рецепты салатов,
Детальное описание одуванчика как ботанического вида его можно найти в любом лекарственном справочнике.
Нас же интересует вопрос о том, как нарисовать одуванчик.
Как научить детей рисовать этот симпатичный цветок? Этот вопрос задают и воспитатели детских садов, и учителя младших классов. Приведенные поэтапные рисунки с подробными объяснениями послужат действенным наглядным пособием и расскажут о том, как нарисовать одуванчик обычным карандашом и красками.
Любой рисунок начинается с компоновки. Наметьте общими легкими линиями, где вы разместите цветок. Обычно изображение вписывается в середину листа. Затем, используя картинки одуванчика, показывающие поэтапный процесс рисования, просто следуйте нашим инструкциям.
Мы показываем, как нарисовать одуванчик майский, цветущий ярким желтым цветом. Поэтому большое внимание уделяем лепесткам.
Сначала нарисуйте головку цветка. Она должна быть нарисована не циркулем, как на этом рисунке-схеме, а от руки. Наметьте линию стебля, идущего от цветочной головки и определите места, где вы поместите листья.
Теперь приступаем к рисованию лепестков. Они растут из центра. Важно распределить лепестки так, чтобы было видно движение. Они чуть тоньше в основании и слегка расширяются к верхнему концу.
Сделайте головку цветка «пушистой». По краям нарисуйте дополнительные лепестки, кончики которых спрятались под лепестками, нарисованными раньше. Так цветочная головка приобретает объем.
Теперь рисуем листья. Сначала проводим вытянутые вдоль тонкие линии, а затем детализируем их: добавляем изгибы, заостряем кончики, делаем прожилки.
Рисунок готов. Раскрашиваем его в два цвета: желтым головку, а стебель и листья делаем зелеными. Можно использовать цветные или гуашь.
Как нарисовать одуванчик простым карандашом? В этом случае эффектно смотрится рисунок отцветшего одуванчика, когда от легкого дуновения ветерка его семена разносятся маленькими пушинками-парашютиками. Перед тем как начать рисовать, тонко заточите карандаш, чтобы линия была легкой, летящей, как пушинки одуванчика.
Как и в предыдущем случае, рисуем корзину в виде кружка. Но вместо лепестков изображаем семянки (более точное название семян этого цветка). Сначала рисуем тоненькие ниточки-стебельки, а затем пририсовываем так называемые хохолки.
Рисуем несколько отдельно летящих зонтиков-семянок. Рисунок готов.
Изобразить одуванчик можно на нейтральном фоне, на фоне голубого неба, гор, цветущей весенней лужайки.
Нарисовать одуванчик можно с помощью карандаша поэтапно.
Берем чистый лист бумаги, карандаш и начинаем рисовать одуванчик, глядя на него, если поставить напротив.
Можно рисовать и с примеров, которые есть в интернете.
Замечательный цветок Одуванчик, расцветает в начале мая и символизирует конец весны и начало приближающегося лета. Рисовать Одуванчик очень просто, для это го рассмотрим как он выглядит: можно нарисовать желтый одуванчик в период цветения, а можно и белый, который готов разлететься на семена:
Одуванчик мой самый любимый цветок начала лета, помню его с детства, когда на каникулах на даче я будучи ребенком рвал одуванчик и дул на него, что бы летели quot;парашутикиquot;, было очень весело, а теперь попробую нарисовать одуванчик распускающий свои семена карандашом поэтапно:
Одуванчики можно нарисовать ярким солнышком с махровой головкой и сочной листвой или круглыми белыми шариками, готовыми вот-вот разлететься пушинками. )
Схематично суть будет выглядеть одинаково.
Мы ограничим размер цветка линиями и кругом, а уже после будем прорисовывать лепестки и листья.Лепестки рисуем тонкими полосками по кругу, а на листьях резных не забываем нарисовать прожилки.
Лишние лини нужно стереть.
Одуванчик, который уже отцвел, можно так и оставить в кружке, прорисовав центральную часть.
Как нарисовать одуванчик
Сначала рисуем окружность. От окружности в угол листка проводим 2 параллельные линии. Затем в центре рисуем овальчики и кружочки — это летящие пушинки.
В сердцевине нарисуем пушистый кружок. Вниз от него тоненькие листочки. Вдоль большой окружности нарисуем короткие тоненькие черточки в различных направлениях. Получилась пушистая головка цветка. Внутри летящих кружков рисуем пушинки. Стебель к низу сужается.
Стебелек сердцевину заштриховываем. У каждой пушинки рисуем ножку с острием.
Внутри шапки одуванчика рисуем линии, похожие на лучики от солнца и точки.
Одуванчики — простые и нежные цветы, которые рисуются достаточно просто: сначала лучше нарисовать длинный стебель и резные листики, а затем пририсовываем сам цветок, если он молодой, то он будет ярко-желтого цвета, а если уже взрослый, то белой краской вырисовываем воздушный круг из маленьких пушистых семян.
Можно в рисовании и не использовать карандаша, а сразу нарисовать эти цветы краской. Очень красиво смотрятся одуванчики с белой шапочкой на темном фоне.
А можно, этими казалось бы очень простенькими цветочками, задекорировать стену в комнате, или даже использовать одуванчики в качестве татуировки.
А вот еще один видео-урок, в котором показано рисование одуванчиков краской:
Нарисовать одуванчик карандашом поэтапно, нужно сначала нарисовать головку цветка, для того чтоб наглядно определить какого размера будет цветок. Второй этап рисуем стебель, но только потом листья. Когда цветок будет готов, приступаем разукрашивать его.
Есть и такой вариант, рисования цветка одуванчика. начинаем рисование из стебля цветка, нарисуем овал и внутри другой овал. Нарисуем большой листик одуванчика (он имеет такую форму, как на рисунке), а на цветке прорисуем лепестки цветка, он ещ не открылся полностью (много тонких лепестков).
Есть и такое рисование одуванчика, после цветения цветка,рисуем стебель, а потом рисуем круг, а внутри круга маленькие зонтики,которые потом летают по воздуху,как только подует ветер, это семена одуванчика.
А вот, так одуванчик выглядит в природе
Одуванчик достаточно просто нарисовать. Для этого понадобится карандаш простой и листок бумаги.
Одуванчик — это настоящий символ лета, воздушности и изящества. Хотя эти цветы красивы и в солнечно-желтом цвете, но куда больший восторг одуванчики вызывают, когда превращаются в пушистые белые шарики, разлетающиеся невесомыми пушинками от дуновения ветра. Сегодня мы научимся тому, как нарисовать одуванчик — поверьте, это совсем несложно.
Рисуем одуванчик на ветру
Самый красивый рисунок с одуванчиками получится, если рисовать их в тот момент, когда ветер подхватывает отдельные пушинки. Именно это мы и изобразим — заодно разберемся, как нарисовать одуванчик поэтапно.
Начнем со стебля. Он должен быть тонким и длинным, а венчает все небольшой шарик в точечку — именно так у этого цветка выглядит цветоложе.
Нарисуем второй стебелек поменьше и листик. Листья у этих цветочков большие, зазубренные, чем-то напоминающие елочку на детских рисунках. Но не переборщите с шириной — листок должен быть достаточно узким.
Теперь добавим второй листик и тень — маленькую и аккуратную.
И хорошенько все наведем — так рисунок будет смотреться гораздо выразительнее.
Наметим на большом стебле общие очертания пушистой части — они будут напоминать круг.
А потом детально прорисуем каждую пушиночку.
И добавим те, которые уже улетели. Отдельная «пушинка» — это маленький стебелек с несколькими «хвостиками» на конце.
Все, рисунок окончен, можно подписывать работу и вешать в рамочку.
Карандашный рисунок одуванчика
Теперь перейдем к карандашной технике — рисовать в ней одуванчики не менее интересно, чем, к примеру, красками. Итак, попробуем научиться тому, как нарисовать одуванчик карандашом.
Начнем, как и раньше, со стебля. Но здесь он будет более толстым и темным.
А цветоложе и чашелистики будут словно утыканы иголочками — это ножки «парашютиков». Они должны быть очень тонкими и располагаться по направлению к центру.
Теперь добавим стерженьки «парашютиков» — цветок все больше становится похожим на ежика. Ну или на подушку для иголок.
И куда же без пушинок? На краешке каждого стебелька сделаем три «усика».
У подножия стебля добавим травинок — так наш одуванчик будет выглядеть естественнее. А еще изобразим несколько «парашютиков», летящих по воздуху. Теперь все смотрится так, как будто ветер только что налетел и разнес пушинки по всей округе.
Одуванчики для тех, кто только учится
Если вы еще только начинаете свой пусть в нелегком ремесле художника, не бойтесь пробовать что-то новое — у вас все получится. Особенно если прочесть это руководство на тему того, как нарисовать одуванчик для начинающих. А вернее — одуванчики, мы будем рисовать сразу два цветка.
Изобразим сразу два тонких стебелька с шариками наверху.
Потом добавим торчащих в разные стороны линий — это будут стерженьки для «пушинок».
Добавим на концах кисточки — на каждой будет по три ответвления.
Нужно еще больше парашютиков — одуванчик должен быть шарообразным.
Как видно, все очень просто — справиться с таким рисунком под силу даже новичку.
Детское творчество — рисуем одуванчик вместе с детками
Дети очень любят цветочки и всякие растения. Ведь они такие симпатичные, мягкие и пушистые. Потому можете не сомневаться: ваш малыш будет очень рад, если вы решите рассказать ему, как нарисовать одуванчик ребенку.
Вначале рисуем сам круг. Обратите внимание, что его контур создается не сплошной линией, а короткими штрихами, направленными в центр круга. Иначе цветок не будет смотреться легким и воздушным.
В нижней части круга изобразим цветоложе и чашелистики. Цветоложе будет маленьким и овальным, на него будут крепиться аккуратные маленькие листочки, направленные вниз.
Теперь стебель — тонкий, изогнутый, изящный.
В центре круга рисуем пушиночки, похожие на маленькие звездочки. Некоторые парашютики будут вне круга — их унесло ветром.
Добавим точечек на цветоложе и проведем от пушинок в центр тоненькие линии.
И куда же без ярких красок: добавим на рисунок ярко-синее небо, стебель сделаем зеленым, а «шляпку» внутри одуванчика — желтым.
Теперь наш одуванчик полностью нарисован. Будьте уверены, у вашего ребенка все получится.
Как нарисовать одуванчик. Поэтапные рисунки с аннотациями
Одуванчик – прекрасный полевой цветок, который можно увидеть не только в сельской местности, но и в городских дворах и скверах. Дизайнеры даже специально сеют семена одуванчиков на коттеджных газонах для создания образа естественного лугового ландшафта.
Одуванчик широко применяется в народной медицине для лечения заболеваний желудка и кишечника. Листья и стебли цветка находят применение в косметологии. В национальных кухнях некоторых народов можно даже встретить рецепты салатов, варенья из одуванчиков.
Детальное описание одуванчика как ботанического вида его полезных свойств можно найти в любом лекарственном справочнике.
Нас же интересует вопрос о том, как нарисовать одуванчик.
Как научить детей рисовать этот симпатичный цветок? Этот вопрос задают и воспитатели детских садов, и учителя младших классов. Приведенные поэтапные рисунки с подробными объяснениями послужат действенным наглядным пособием и расскажут о том, как нарисовать одуванчик обычным карандашом и красками.
Любой рисунок начинается с компоновки. Наметьте общими легкими линиями, где вы разместите цветок. Обычно изображение вписывается в середину листа. Затем, используя картинки одуванчика, показывающие поэтапный процесс рисования, просто следуйте нашим инструкциям.
Мы показываем, как нарисовать одуванчик майский, цветущий ярким желтым цветом. Поэтому большое внимание уделяем лепесткам.
Сначала нарисуйте головку цветка. Она должна быть нарисована не циркулем, как на этом рисунке-схеме, а от руки. Наметьте линию стебля, идущего от цветочной головки и определите места, где вы поместите листья.
Теперь приступаем к рисованию лепестков. Они растут из центра. Важно распределить лепестки так, чтобы было видно движение. Они чуть тоньше в основании и слегка расширяются к верхнему концу.
Сделайте головку цветка «пушистой». По краям нарисуйте дополнительные лепестки, кончики которых спрятались под лепестками, нарисованными раньше. Так цветочная головка приобретает объем.
Теперь рисуем листья. Сначала проводим вытянутые вдоль тонкие линии, а затем детализируем их: добавляем изгибы, заостряем кончики, делаем прожилки.
Рисунок готов. Раскрашиваем его в два цвета: желтым головку, а стебель и листья делаем зелеными. Можно использовать цветные карандаши, акварель или гуашь.
Как нарисовать одуванчик простым карандашом? В этом случае эффектно смотрится рисунок отцветшего одуванчика, когда от легкого дуновения ветерка его семена разносятся маленькими пушинками-парашютиками. Перед тем как начать рисовать, тонко заточите карандаш, чтобы линия была легкой, летящей, как пушинки одуванчика.
Как и в предыдущем случае, рисуем корзину в виде кружка. Но вместо лепестков изображаем семянки (более точное название семян этого цветка). Сначала рисуем тоненькие ниточки-стебельки, а затем пририсовываем так называемые хохолки.
Рисуем несколько отдельно летящих зонтиков–семянок. Рисунок готов.
Изобразить одуванчик можно на нейтральном фоне, на фоне голубого неба, гор, цветущей весенней лужайки.
Почта России предлагает орловским школьникам нарисовать одуванчики
Почта России предлагает орловским школьникам нарисовать одуванчики
В Орловской области объявлен конкурс детского и семейного творчества «Золотой луг моего детства», посвященный 70-летию издания сборника М. М. Пришвина «Золотой луг» и приуроченный к Всемирному дню одуванчиков 16 мая.
Организатором конкурса является Орловская областная детская библиотека им. М. М. Пришвина, конкурс поддержало областное Управление Федеральной почтовой связи. Его цель — популяризация творчества М. М. Пришвина и эколого-краеведческое воспитание детей.
К участию приглашаются младшие школьники, члены детских школьных коллективов и любительских объединений, семейные команды. На выбор три номинации:
«Читаем «Золотой луг» М. М. Пришвина»: рукописная книжка. Для оформления книжки используется любой материал в любой технике изобразительного и (или) декоративно-прикладного творчества. В качестве иллюстраций можно использовать свои рисунки и фотографии. Размер работы — произвольный.
«Большого солнца маленький портрет»: поделка «Одуванчик». Для выполнения поделки используется любая техника декоративно-прикладного творчества (аппликация, лепка, вышивка, другая техника). Размер работы — произвольный.
«Золотой луг Михаила Пришвина»: почтовая открытка, почтовый конверт, почтовая марка. Работа выполняется в любой технике изобразительного искусства (рисунок, акварель, гуашь, карандаш, перо, пастель, фломастер и др.). Обязательным условием является наличие паспарта. Размер работы — произвольный.
Итоги конкурса будут объявлены 23 мая 2019 года в БУКОО «Библиотека им. М. М. Пришвина» на областном празднике. После подведения итогов и награждения победителей и призёров будет организована выставка творческих работ участников конкурса в БУКОО «Библиотека им. М. М. Пришвина» и в УФПС Орловской области.
Подробности и положение здесь http://www.prishvinka. ru/glavn/door/2019/zolotoy.pdf
По информации УФПС Орловской области
Опубликовано
04 Фев 2019 в
16:44. В рубриках: Новости. Вы можете следить
за ответами к этой записи через RSS 2.0.
Отзывы и пинг пока закрыты.
Количество просмотров: 80
Презентация поэтапное рисование одуванчика карандашом. Как нарисовать одуванчик карандашом поэтапно? Быстро рисуем одуванчики
Как нарисовать одуванчик?
Прихожу вчера на огород — красота! Мать-и-мачеха желтеет. Ой, ошибочка — не углядела сразу – это, оказывается, одуванчики. Вот так времена настали – салата из одуванчиков ждешь к лету, а тут, смотри-ка — в начале мая цветут! И не просто цветут – многие уже красуются не с жёлтыми вихрами, а с седым хохолком – завтра расправят парашютики – и поминай как звали. Ой-ой, так и не успеешь одуванчик нарисовать. Срочно за дело!
На пленере рисовать я ещё пока не стала, дело сложное — мольберт нужен. Это мне ещё предстоит освоить. А пока срезала одну одуванчиковую розетку и принесла домой. Хотя и не на природе, но ведь с натуры рисую! И вам от души советую: всегда, когда есть возможность, РИСУЙТЕ С НАТУРЫ. Картинки по фотографиям, да по поэтапным урокам — это только школярство, обучение технике рисунка — руку набить. А настоящее искусство — для души, это с натуры или с опорой на опыт рисования натуры.
Ой, пока я агитировала и митинговала, одуванчики мои собрались цветочки закрывать.
Карандаш хвать — и быстро рисовать!
У одуванчика стебля как такового нет, он укорочен, и листья и цветы собраны в приземистую розетку. Листья струговидные.
У сложноцветных маленькие цветы, соединены вместе в цветочную корзинку, которую мы принимаем за один цветок, вобщем, они располагаются на длинных гладких цветоносах.
Вот это и рисую — намечаю центральные жилки листьев и цветоносы.
Сейчас основная задача составить красивую, уравновешенную композицию: этот цветок приблизительно вписывается в круг. Вообще-то он довольно густой — много цветов и листья во все стороны. Но, я же не портрет рисую, можно немножко и изменить детали. Я удалю те листья, которые уж очень перекрывают другие, чтобы форма каждого оставшегося прочитывалась чётко. На цветоносах есть и бутоны, и раскрытые цветы и уже отцвётшие — их тоже расположу покрасивее. Сообразуюсь с натурой, но слежу, чтобы в моей композиции детали распределялись более или менее равномерно.
Теперь – форма листьев.
Струговидные-то они струговидные, да только все немножко разные, так что глаз-да-глаз нужен, надо следить, чтобы листья получались естественными — изогнутыми, а не просто узорчиком штамповать треугольнички, как нередко поступают дети. Нет, в жизни всё сложнее, но и интереснее, и оно того стоит — постараться все эти зазубринки нарисовать и красиво и правдиво.
Так что придётся поискать зелёные травянистые фломастеры. Я понимаю, что в большинстве наборов фломастеры ядовито-зелёные или цвета морской волны. Но это не то. А красить листья, скажем, сине-зелёным только потому, что вот — больше никаких других нет — это не… нечестно. Тогда уж лучше красками работать (и смешивать).
В этом уроке как раз расскажу вам, как рисовать одуванчик ! Но, сперва, расскажу, что одуванчик не просто неприхотливый цветок с пушистыми колючками на голове, растущий везде, где не просят. Это еще и жуть, какое полезное растение. Так что, любая бабуля будет безумно рада, если вы ей припрете веник из желтеньких цветочков. Оказывается, цветок употребляют в пищу. Меня, к счастью, эта учесть миновала. Но вот, что интересно:
из цветочков делают варенье, примерно также как и из цветов сирени. Наверное, вкусно!
и не только варенье можно делать, но и вино.
а если корень одуванчика поджарить и заварить, то можно смело подделывать растворимый кофе. Может быть, и не кофе мы покупаем в супермаркетах, будьте осторожны.
листья одуванчика, оказывается, можно бухать в салат или борщ. А чем, собственно, вам не капуста? Тоже зелень. К тому же не горчит.
настойка из этого цветка возбудит ваш аппетит. Так что даже манная каша покажется самым вкуснейшим блюдом на свете.
Внимание: кулинарные эксперименты прошу проводить крайне осторожно и только в присутствии поваров-специалистов! А рисовать можно и даже нужно всегда и при любых обстоятельствах.
Итак, перейдем к делу.
Как нарисовать одуванчик карандашом поэтапно
Шаг первый
В левой части листа нарисуем окружность. От нее в угол листа проведем две параллельные линии. А теперь в центре рисунка наметим кружочками летящие пушинки.
Шаг второй
В самой сердцевине одуванчика нарисуем пушистый кружок. От него вниз — тоненькие листочки. А теперь вдоль большой окружности рисуем короткие тонкие черточки в разных направлениях. Так мы получим пушистую голову цветка. Внутри летящих кружков покажем пушинки. Стебель сделаем сужающимся книзу.
Шаг третий
Заштрихуем стебелек и сердцевину цветочка. У каждой пушинки нарисуем ножку с острием.
Шаг четвертый
Внутри шапки цветка нарисуем линии, как лучики от солнца. И точки-точки. Ну вот, готов наш одуванчик!
Специально для DayFun.ru
Как нарисовать одуванчик если есть только простой карандаш? Это очень просто, смотрите — всего несколько простых шагов. Шаг за шагом.
Ещё для рисования нам понадобится лист туалетной
🙂 рисовальной бумаги и стирательная резинка.
Всё приготовили? Тогда можно начинать рисовать.
Итак, первый этап:
Нарисуем первым этапом сердцевинку одуванчика в виде овала и от нее протянем вниз стебель.
Еще один одуванчик нарисуем закрытым и поэтому нарисуем вытянутый бутончик. Обратите внимание, что в контурах одуванчиков иногда присутствуют угловатости, резкие изгибы. Верхнюю грань нераспустившегося бутончика нарисуем в виде остых зубчиков — так сложены нижние лепестки. Пушистый одуванчик заштрихуем боковой поверхностью карандаша.
Пушистый «экземпляр» растушуем, чтобы создать облако «самолетиков». Край окружности в пушистой части не очерчиваем четкой гранью, а оставляем зубчатой — пушистой. У закрытого бутончика наметим прожилки нижних лепестков.
Теперь добавим нижние, свисающие и тонкие листочки. Они обычно красивой изгибистой формы, иногда перекрученные, с подсохшими кончиками. Добавим сразу тени между этими лепестками и сделаем ярче пожухшие края. У пушистого одуванчика затемним нижнюю часть сердцевины и еще темнее сделаем места «крепления» нижних лепестков к сердцевине.
Теперь добавим игольчатую шапочку к середцевине пушистого одуванчика — это таким образом растут «самолетики», у них ножняя часть толше и темнее. Поэтому они создают такую колючюю шапку вокруг сердцевины. А на самой сердцевине видны точки от крепления «самолетиков». Затеним одну часть стебля.
Добавляем «лохматости» одуванчику и звездочек по всей окружности.
Нарисуем еще и лист. Обратите внимание, листья очень красивые — похожи на елку. Они имеют много остроконечных и изгибистых ответвлений. Книзу лист сужается и имеет зубчики значительно короче, хотя, конечно же, нужно рассматривать структуру отдельно взятого листа.
Далее придадим тон листу — заштрихуем боковой гранью карандаша.
И добавим затемненных прожилок на лист. Середина листа остается светлее.
Мастер – класс по рисованию для детей 4-6 лет «Одуванчик»
Останина Виктория Александровна, воспитатель МДОУ ДС КВ «Радуга» СП «Серебряное копытце» Цель: Выполнение рисунка в нетрадиционной технике. Задачи: — познакомиться с нетрадиционной техникой рисования – метод «тычка»; — развивать творческие способности; — учиться быть аккуратным при работе с гуашью. Назначение: Данный мастер-класс будет полезен воспитателям, педагогам дополнительного образования, учителям начальных классов. Так же им могут воспользоваться творческие люди и родители, самостоятельно занимающиеся со своими детьми. Описание: Мастер- класс даёт возможность нарисовать самостоятельно цветок – одуванчик. Не требует особых художественных навыков. Подробное описание и пошаговые фото сделают процесс рисования лёгким и результативным. Материалы: лист формата А4, гуашь, стакан для воды, салфетка из хлопчатобумажной ткани, кисть №5 щетина, кисти №3, №5 (коза, белка). Ход работы: Лето! Лето! Вокруг лето! Столько ярких красок, душистых трав и пёстрых цветов. Красота уральской природы просто завораживает! Синева васильков, солнечная красота одуванчиков, нежная белизна ромашек!!! Сколько душистых трав, трещащих кузнечиков и гудящих стрекоз…
Сегодня мы с Вами нарисуем …. А что нарисуем, нам подскажет загадка! «В детстве-с жёлтой головой, В юности-совсем седой, А вот старым-не бывает, Пухом белым-улетает!» (Е. Телушкина) Конечно же это одуванчик!
Вот он красавец!
Одуванчик нам знаком маленьким солнышком и белым пушистиком. А если подуть на него, то он разлетается. И его семена разлетаются далеко вокруг.
Мы с Вами будем рисовать вот такой одуванчик:
А может и не совсем такой, добавим беленьких одуванчиков!
Для работы нам понадобиться белый лист бумаги, гуашь, три кисточки: обычные беличьи №3 и №6, и твёрдая щетина №5, стаканчик с водой и тканевая салфеточка.
Рисовать стебель и листочки мы будем обычным, привычным для нас способом. А вот цветочки нетрадиционным способом- методом «тычка». Этот метод используется для рисования пушистых животных, цветов, изображения снега, салюта. Необычен он тем, что перед началом рисования не стоит обмакивать кисть в воду, это сухой способ рисования. Сухую кисть сразу обмакиваем в гуашь, она подходит больше всего, но нужно помнить, что гуашь должна быть густой и не засохшей. Обмакивать в гуашь нужно лишь кончик кисточки. Кисть держим строго вертикально, наносим рисунок прикладывая кисточку к листу, как бы «тыча» в него. Отсюда и название – метод «тычка». Первый «тычок» делаем на дополнительном листе, чтобы последующие «тычки» были равномерным цветом. Заполнять намеченное для цветочка место следует равномерно, располагая «тычки» близко друг другу, стараясь не оставлять промежутков и не накладывая их друг на друга. И ещё небольшой секретик: конец кисточки нужно немножко подрезать, чтобы он был плоским, не закруглённым и не острым, а прямым. Тогда «тычок» будет более пушистым. Предлагаю попробовать на дополнительном листе, сделать несколько тычков, заполнить воображаемую форму. Попробовали? Тогда вперёд! Навстречу творчеству!
Ход работы:
1. Будем делать фон. Нам понадобиться кисть №5, синяя гуашь, вода. Смачиваем лист водой с помощью кисти, наносим равномерно цвет. Стараемся оставлять край листа со всех сторон белым – это будет рамочка.
3. Теперь листочки. Сначала рисуем контур. Теперь заполняем цветом. 4. Сейчас будем рисовать жёлтый одуванчик. Нам понадобиться кисть щетина и жёлтая гуашь. Не забываем особенности метода «тычок» и начинаем рисовать цветок. Помните, кисточка по отношению к листу располагается строго вертикально! И «тычем», «тычем», «тычем»! Вот наше живое солнышко! 5. Рисуем белой гуашью пушистый одуванчик. И ещё один пушистик. Оформим листочки тонкой кисточкой по контуру. Работа готова! Можно нарисовать и другие варианты одуванчика. Вот так они смотрятся вместе. А вот поле одуванчиков. Мои ребятишки сразу обратили внимание на эти работы на стене в группе и захотели тоже порисовать! Хочу представить Вам лучшую работу! Её выполнила Екатерина Ермакова. Ей всего пять лет, но она полностью самостоятельно выполнила свою работу! Вот такой у неё одуванчик!!! Мы оформили в группе мини — выставку! Красиво? Присоединяйтесь! Творите как мы, делайте лучше нас!
В этом уроке как раз расскажу вам, как рисовать одуванчик ! Но, сперва, расскажу, что одуванчик не просто неприхотливый цветок с пушистыми колючками на голове, растущий везде, где не просят. Это еще и жуть, какое полезное растение. Так что, любая бабуля будет безумно рада, если вы ей припрете веник из желтеньких цветочков. Оказывается, цветок употребляют в пищу. Меня, к счастью, эта учесть миновала. Но вот, что интересно:
из цветочков делают варенье, примерно также как и из цветов сирени. Наверное, вкусно!
и не только варенье можно делать, но и вино.
а если корень одуванчика поджарить и заварить, то можно смело подделывать растворимый кофе. Может быть, и не кофе мы покупаем в супермаркетах, будьте осторожны.
листья одуванчика, оказывается, можно бухать в салат или борщ. А чем, собственно, вам не капуста? Тоже зелень. К тому же не горчит.
настойка из этого цветка возбудит ваш аппетит. Так что даже манная каша покажется самым вкуснейшим блюдом на свете.
Внимание: кулинарные эксперименты прошу проводить крайне осторожно и только в присутствии поваров-специалистов! А рисовать можно и даже нужно всегда и при любых обстоятельствах. Итак, перейдем к делу.
Как нарисовать одуванчик карандашом поэтапно
Шаг первый В левой части листа нарисуем окружность. От нее в угол листа проведем две параллельные линии. А теперь в центре рисунка наметим кружочками летящие пушинки. Шаг второй В самой сердцевине одуванчика нарисуем пушистый кружок. От него вниз — тоненькие листочки. А теперь вдоль большой окружности рисуем короткие тонкие черточки в разных направлениях. Так мы получим пушистую голову цветка. Внутри летящих кружков покажем пушинки. Стебель сделаем сужающимся книзу. Шаг третий Заштрихуем стебелек и сердцевину цветочка. У каждой пушинки нарисуем ножку с острием. Шаг четвертый Внутри шапки цветка нарисуем линии, как лучики от солнца. И точки-точки. Ну вот, готов наш одуванчик!
Рисование одуванчика в нетрадиционной технике (тычок сухой кистью)
Материалы: Гуашь зеленого и желтого, белого цвета; две кисти — кисть с жесткой щетиной, мягкая кисть с тонким концом; палитра; светло-зеленый лист бумаги А-4; белый лист бумаги; матерчатая тряпочка; бумажная салфетка; баночка с водой; подставка под кисточку.
Ход занятия
Взрослый:
«Ребята, наступило прекрасное время года Весна. Вся природа просыпается от долгого сна. Какие цветы распускаются первыми?»
Взрослый: (Загадка про одуванчик)
Горел в траве росистой
Фонарик золотистый.
Потом померк, потух
И превратился в пух. (Одуванчик)
Прочтение стихотворения Высоцкой «Одуванчик».
Уронило солнце Лучик золотой.
Вырос одуванчик — Первый молодой!
У него чудесный Золотистый цвет,
Он большого солнца, Маленький портрет!
Посмотрите, какой красивый одуванчик. Чем же этот цветок похож на солнце?
Взрослый:
-Что есть у одуванчика? (стебель, листья, цветок).
— Слышите, кто-то жужжит.
— Кто это?
Взрослый загадывает загадку:
«Модница крылатая, платье полосатое
Ростом хоть кроха, укусит – будет плохо!»
(Пчелка)
Воспитатель вносит в группу игрушку пчелку.
«Здравствуй, пчелка! Как тебя зовут?» — Майя.
Пчелка узнала, что у нас появился одуванчик. Она рано проснулась, а цветы еще нигде не расцвели. Пчелке так хочется собрать много нектара. Вот она к нам и прилетела.
Взрослый:
«Пчелке нужно много цветов, чтобы собрать цветочный нектар. Где нам взять много цветов?» (Нарисовать).
Предложить ребенку нарисовать одуванчики методом тычка. Напомнить и показать, как правильно держать кисточку: так же, как карандаш, тремя пальцами, но выше металлической части кисточки.
Выполнить упражнение – разминку с кисточкой, при этом рука должна стоять на локте. (Движения в соответствии с текстом на маленьком листе бумаги).
Держим кисточку. Рука на локте. Кисточку держат тремя пальцами, выше ее металлической части.
Это трудно? Нет, пустяк! – (Движения кистью руки по тексту).
Вправо – влево, вверх и вниз
Побежала наша кисть.
А потом, а потом – (Кисточку держать вертикально).
Кисточка бежит кругом. (Выполняют тычки без краски на листе)
Закрутилась как волчок.
За тычком идет тычок!
Ребенок самостоятельно карандашом рисует контур одуванчика (овальный или круглый цветок, по желанию детей).
Напомнить и показать особенности рисования кистью, а именно кисточку держать вертикально к бумаге и расплющивать о нее ворс, то получается имитация большой «пушистой» или «колючей» точки (технику рисования кистью ребенок повторяет на листе бумаги).
Ребенок сначала обводит контур цветка пальцем, затем выполняет тычки кисточкой с жесткой щетиной без краски по контуру цветка. (Рука опирается на локоть, кисточка держится тремя пальцами, выше металлической части, кисточка ставится вертикально листу бумаги и сверху опускается вниз, ритмично повторяются движения).
Предложить нарисовать одуванчик цветом каким ребенок его хочет видеть.
Предложить набрать гуашь на кисть. Гуашь должна быть густой, кисточка сухой.
Чтобы убрать лишнюю краску, надо сделать несколько произвольных тычков на маленьком листе бумаги и посмотреть какой цвет получится.
Обратить внимание ребенка, что точка получилась «воздушной», «пушистой», как настоящий бутон одуванчика. Напомнить, что светло-желтый оттенок можно получить, смешав желтую и белую гуашь на палитре.
Предложить начать самостоятельно рисовать тычками прямо по линии бутона, делая тычки рядом друг с другом, не оставляя промежутка между тычками. Затем произвольными тычками закрашивать поверхность внутри контура цветка.
Цветы нарисовать желтой, белой краской по выбору. Меняя краску, кисточку промыть в воде, вытереть насухо тряпочкой, и продолжить рисовать.
Остальные детали цветка (стебель, листья) нарисовать концом мягкой кисти. Кончик кисти опускают в банку с водой, лишнюю воду убирают примакиванием о тряпочку. Затем на кончик кисти набирают гуашь и рисуют.
Взрослый помогает выполнять рисунок используя свой образец.
Физкультурная минутка «Одуванчики».
Носит одуванчик
Желтый сарафанчик (руки на пояс, повороты вправо, влево)
Подрастет – нарядится
В беленькое платьице (медленно приседать, медленно вставать).
Легкое, воздушное
Ветерку послушное (бег на месте на носочках).
Пчела Майя:
«Спасибо вам ребята, я теперь много соберу нектара».
Взрослый:
«Мы с вами очутились на большой поляне, где растут одуванчики. Давайте рассмотрим их».
Воспитатель детям:
«Вы все постарались нарисовать красивые цветы, настоящие художники. Давайте из ваших картин сделаем выставку, чтоб все гости приходя к нам в группу любовались вашими цветами».
«Одуванчики»
нетрадиционная техника рисования,
тычок сухой кистью
Автор: Дрожжина Антонина Антоновна
Организация: МАДОУ детский сад №72 комбинированного вида
Населенный пункт: Московская область, г. Одинцово
Образовательная.
Учить передавать образ цветка, его строение и форму используя метод тычка жесткой кистью. Расширять знания о первых весенних цветах. Совершенствовать умение правильно держать кисточку при рисовании.
Изобразительная.
Сформировать изобразительные навыки и умения. Уметь располагать цветы по всему листу. Закреплять умение пользоваться тонкой кисточкой при рисовании листьев, стебля. Изображать головки цветов жесткой кистью не оставляя промежутка между тычками. Закрепить умение самостоятельно рисовать методом тычка цветы (большие и маленькие овалы и круги).
Развивающая.
Развивать воображение и восприятие окружающего мира, познавательных способностей. Ориентирование в пространстве, чувство цвета, ритма. Развитие координации глаза и руки, владение кистью руки. Освоить приемы изображения цветов с помощью круглых, овальных форм в различных сочетаниях.
Воспитательная.
Прививать аккуратность при рисовании. Формировать эмоционально- положительное отношение к самому процессу рисования.
Беседа о первых весенних цвета с детьми. Знакомство детей с техникой рисования способом тычка, чтение стихотворения Высоцкая «Одуванчик», рассматривание репродукции картины Левитана «Одуванчики», рассматривание картинок и фотографий с изображением одуванчиков.
Оборудование:
Гуашь зеленого и желтого, белого цвета; две кисти — кисть с жесткой щетиной, мягкая кисть с тонким концом; палитра; светло-зеленый лист бумаги А-4; белый лист бумаги; матерчатая тряпочка; бумажная салфетка; баночка с водой; подставка под кисточку.
Ход занятия
Беседа о первых весенних цветах с детьми.
Воспитатель:
«Ребята, наступило прекрасное время года Весна. Вся природа просыпается от долгого сна. Какие цветы распускаются первыми?» (ответы детей)
Воспитатель: (Загадка про одуванчик)
Горел в траве росистой
Фонарик золотистый.
Потом померк, потух
И превратился в пух. (Одуванчик)
Я расскажу вам красивый стих. Прочтение стихотворения Высоцкой «Одуванчик».
Уронило солнце Лучик золотой.
Вырос одуванчик — Первый молодой!
У него чудесный Золотистый цвет,
Он большого солнца, Маленький портрет!
Посмотрите, какой красивый одуванчик. Чем же этот цветок похож на солнце?
Дети:
«Такой же круглый и желтый».
Воспитатель:
-Что есть у одуванчика? (стебель, листья, цветок).
— Слышите, кто-то жужжит.
— Кто это?
Воспитатель загадывает загадку:
«Модница крылатая, платье полосатое
Ростом хоть кроха, укусит – будет плохо!»
Дети:
«Пчелка».
Воспитатель вносит в группу игрушку пчелку.
Воспитатель:
«Здравствуй, пчелка! Как тебя зовут?» — Майя.
Пчелка узнала, что у нас в группе появился одуванчик. Она рано проснулась, а цветы еще нигде не расцвели. Пчелке так хочется собрать много нектара . Вот она к нам и прилетела.
Воспитатель:
«Ребята пчелке нужно много цветов, чтобы собрать цветочный нектар. Где нам взять много цветов?»
Дети:
« Нарисовать».
Предложить детям нарисовать одуванчики методом тычка. Напомнить и показать детям, как правильно держать кисточку: так же, как карандаш, тремя пальцами, но выше металлической части кисточки.
Выполнить упражнение – разминку с кисточкой, при этом рука должна стоять на локте. (Дети выполняют движения в соответствии с текстом на маленьком листе бумаги).
Держим кисточку Рука на локте. Кисточку держат тремя пальцами. выше ее металлической части.
Это трудно? Нет, пустяк! — Движения кистью руки по тексту.
Вправо – влево, вверх и вниз
Побежала наша кисть.
А потом, а потом- Кисточку держат вертикально.
Кисточка бежит кругом. Выполняют тычки без краски
Закрутилась как волчок. на листе.
За тычком идет тычок!
Дети самостоятельно карандашом рисуют контур одуванчика (овальный или круглый цветок, по желанию детей).
Напомнить детям и показать особенности рисования кистью, а именно плашмя всем ворсом, примакиванием, концом, а если кисточку держать вертикально к бумаге и расплющивать о нее ворс, то получается имитация большой «пушистой» или «колючей» точки (технику рисования кистью дети повторяют на листе бумаги).
Показать и объяснить последовательность и технику рисования тычком.
Дети сначала обводят контур цветка пальцем, затем выполняют тычки кисточкой с жесткой щетиной без краски по контуру цветка. (Рука опирается на локоть, кисточка держится тремя пальцами, выше металлической части, кисточка ставится вертикально листу бумаги и с верху опускается вниз, ритмично повторяются движения).
Предложить нарисовать одуванчик цветом каким они его хотят видеть. (самостоятельный выбор детей).
Предложить детям набрать гуашь на кисть. Гуашь должна быть густой, кисточка сухой.
Чтобы убрать лишнюю краску, надо сделать несколько произвольных тычков на маленьком листе бумаги и посмотреть какой цвет получится.
Обратить внимание детей, что точка получилась «воздушной», «пушистой», как настоящий бутон одуванчика. Напомнить, что светло-желтый оттенок можно получить, смешав желтую и белую гуашь на палитре.
Предложить детям начать самостоятельно рисовать тычками прямо по линии бутона, делая тычки рядом друг с другом, не оставляя промежутка между тычками. Затем произвольными тычками закрашивать поверхность внутри контура цветка.
Цветы нарисовать желтой, белой краской по выбору детей. Меняя краску, кисточку промыть в воде, вытереть на сухо тряпочкой, и продолжить рисовать.
Остальные детали цветка (стебель, листья) нарисовать концом мягкой кисти. Кончик кисти опускают в банку с водой, лишнюю воду убирают примакиванием о тряпочку. Затем на кончик кисти набирают гуашь и рисуют.
Воспитатель помогает детям выполнять рисунок используя свой образец.
Заключительная часть
Физкультурная минутка «Одуванчики».
Носит одуванчик
Желтый сарафанчик (руки на пояс, повороты вправо, влево)
Подрастет – нарядится
В беленькое платьице (медленно приседать, медленно вставать).
Легкое, воздушное
Ветерку послушное (бег на месте на носочках).
Дети после паузы выкладывают свои работы на стол. Встают полукругом вокруг своих работ. Воспитатель сажает игрушку пчелку Майю на рисунки детей.
Пчела Майя:
«Спасибо вам ребята, я теперь много соберу нектара».
Воспитатель детям:
«Мы с вами очутились на большой поляне, где растут одуванчики. Давайте рассмотрим их».
Воспитатель задает наводящие вопросы детям.
— Каким способом нарисовали одуванчики? (ответы детей)
— Какого цвета одуванчики? (ответы детей)
— На что похожа поляна из одуванчиков? (ответы детей)
— Покажите одуванчик, который больше всего вам понравился? (ответы детей)
— Зачем нам нужны цветы? (ответы детей)
— Нужно рвать цветы просто так? (ответы детей)
Воспитатель детям:
«Вы все постарались нарисовать красивые цветы, настоящие художники. Давайте из ваших картин сделаем выставку, чтоб все гости приходя к нам в группу любовались вашими цветами».
Опубликовано: 03.10.2017
Как нарисовать одуванчик_ 国际 _ 蛋蛋 赞
Одуванчик — настоящий символ лета, воздушности и грации. Хотя эти цветы красивы и солнечно-желтого цвета, гораздо больше восторга вызывают одуванчики, когда превращаются в пушистые белые шарики, летящие с невесомым пухом от дуновения ветра. Сегодня мы научимся рисовать одуванчик — поверьте, это довольно просто.
Самый красивый рисунок с одуванчиками получится, если нарисовать их в тот момент, когда ветер подхватывает отдельный пух.Это то, что мы изобразим — так же разберемся, как нарисовать одуванчик поэтапно.
Начнем со стержня. Он должен быть тонким и длинным, венчать весь маленький шарик в точке — вот так цветок похож на цветок.
Нарисуйте второй стебель меньше и лист. Листья у этих цветов большие, зазубренные, чем-то напоминающие елку на детских рисунках. Но не переборщите с шириной — лист должен быть достаточно узким.
Теперь добавьте второй лист и тень — маленькую и аккуратную.
И мы все исправим — так рисунок будет выглядеть намного выразительнее.
На большом стебле наметим общие очертания пушистой части — они будут напоминать круг.
А потом детально прорисовываем каждую пушинку.
И добавьте те, что уже улетели. Отдельный «пух» — это небольшой стебель с несколькими «хвостиками» на конце.
Все, рисунок готов, можно подписать работу и повесить в рамку.
А теперь перейдем к карандашной технике — рисовать в ней одуванчики не менее интересно, чем, например, красками.Итак, попробуем научиться рисовать одуванчик карандашом.
Начинаем, как и раньше, от стебля. Но здесь он будет гуще и темнее.
Цветонос и чашелистики будут как бы иголками — это ножки «парашютов». Они должны быть очень тонкими и располагаться ближе к центру.
Теперь добавим стержни «парашютов» — цветок все больше становится похож на ёжика. Ну или на подушку для иголок.
А куда же без ворса? По краю каждого стебля делаем по три «усика». «
У подножия стебля добавляем травинки — так наш одуванчик будет выглядеть более естественно. А еще нарисуем несколько« парашютов », летающих по воздуху. Теперь все выглядит так, как будто ветер только что ударил и распространился кругом пух
На этом картину можно считать законченной — мы справились
Если вы только начинаете свое трудное дело художника, не бойтесь пробовать что-то новое — у вас все получится. прочтите это руководство о том, как нарисовать одуванчик для начинающих.А точнее — одуванчики, нарисуем сразу два цветка.
Представьте сразу два тонких стебля с шариками наверху.
Затем добавьте линии, торчащие в разные стороны — это будут булавки для «пушистика».
Добавьте на концах кисти — на каждом будет по три веточки.
Парашютов нужно еще больше — одуванчик должен быть сферическим.
Как видно, все очень просто — с такой выкройкой справится даже новичок.
Дети очень любят цветы и всевозможные растения.Ведь они такие милые, мягкие и пушистые. Потому что можно не сомневаться: ваш малыш будет очень счастлив, если вы решите подсказать ему, как нарисовать одуванчик ребенку.
Сначала нарисуйте сам круг. Учтите, что его контур создается не сплошной линией, а короткими штрихами, направленными в центр круга. В противном случае цветок не будет выглядеть легким и воздушным.
В нижней части круга изобразим цветонос и чашелистики. Плодородие будет маленьким и овальным, а к нему будут прикрепляться аккуратные маленькие листочки, направленные вниз.
Теперь стебель тонкий, изогнутый, изящный.
В центре круга рисуем немного пушистые, похожие на маленькие звездочки. Некоторые парашюты выйдут из круга — их сдуло ветром.
Складываем точки на цветоносе и проводим тонкие линии от нечеткой к центру.
И куда же без ярких красок: добавьте к картине ярко-голубое небо, сделайте стебель зеленым, а «шляпку» внутри одуванчика — желтой.
Теперь наш одуванчик полностью нарисован.Будьте уверены, у вашего ребенка все получится.
Как рисовать драгоценные камни маркерами и цветными карандашами
Здравствуйте, друзья Tombow! Сегодня мы предлагаем вам забавную технику, созданную нашим дизайнером по авторскому дизайну Мари Браунинг. Она расскажет, как рисовать драгоценные камни с помощью наших маркеров и цветных карандашей.
Принадлежности
Теперь, когда у вас есть все необходимое, мы шаг за шагом рассмотрим, как рисовать драгоценные камни с помощью маркеров и цветных карандашей для создания красивых оттенков.
Шаг 1:
Нарисуйте овал перманентным черным пером (для этого отлично подходит перманентный маркер Tombow MONO Twin). Добавьте светлый цвет Dual Brush Pen, оставив блик внизу. Добавьте более темный цвет Dual Brush Pen в форме полумесяца.
Шаг 2:
С помощью Colorless Blender Pen смешайте цвета вместе и дайте высохнуть.
Шаг 3:
Цветными карандашами Irojiten смягчите растушевку. Используйте темный цвет, чтобы усилить тень полумесяца в верхней части драгоценного камня. При необходимости используйте ластик для песка, чтобы вернуть блик в нижней части драгоценного камня.
Шаг 4:
Белой гелевой ручкой добавьте блик. Добавьте тень под драгоценный камень с помощью карандашей для рисования.
Цвета для определенных драгоценных камней
Розовый кварц: Ручка с двумя кистями 761 – Гвоздика, Ручка с двумя кистями 743 – Ярко-розовый; Цветной карандаш Irojiten P-2 Coral Pink, Цветной карандаш Irojiten D-12 Maroon
Обсидиан: Ручка с двумя кистями N60 – Холодный серый 6, Ручка с двумя кистями N35 – Холодный серый 12; Цветной карандаш Irojiten V-10 Ivory Black, Цветной карандаш Irojiten D-10 Taupe
Готовы попробовать их на себе? Загрузите бесплатную раскраску, иллюстрированную Мари Браунинг, и примените свои новые навыки рисования драгоценных камней!
Учебник по рисованию причудливых одуванчиков для начинающих
Ничто не кричит летом, чем, ну, сорняки. Но , нет ничего лучше причудливого обаяния загадывать желания на одуванчиках, готовых взлететь. Эта простая веселая картина подарит вам веселое летнее настроение!
Материалы
-Акриловая или темперная краска
Вы можете купить их в долларовом магазине.
-Палитра красок (пластиковые крышки или тарелки)
-Карандаш
— Ластик
-Черный маркер или ручка
— Любой предмет с маленьким круглым концом (ватные палочки, ластик карандаша)
-Бумага или холст
-линейка (опционально)
Инструкции
Начните с рисования круга карандашом на бумаге.
2. Нарисуйте линии, идущие от внешней стороны круга. Нарисуйте небольшую каплю дождя или слезинки на конце линии, чтобы представить семя. Линии не обязательно должны быть идеально прямыми.
Вы можете делать свои строки сколь угодно длинными. Эти около полутора дюймов в длину.
Продолжайте рисовать линии по кругу, пока не получите приличную сумму. Около 15-25 строк.
3. Теперь, когда у нас нарисованы линии, мы добавим более короткие линии, используя тот же метод , между более длинными линиями.Это добавляет больше объема и полноты. Вам не нужно переходить между каждой строкой, только каждую вторую или третью строку. Добавьте стебель, чтобы закончить набросок.
4. Обведите все карандашом черным маркером или ручкой. Сотрите карандашные линии.
5. Выберите 3-5 цветов акриловой краски и нанесите ее на свою палитру. Используя ватный тампон или ластик на конце карандаша, окуните его в краску и сотрите излишки с палитры. Сохраните точки на внешней половине одуванчика.
Используйте бумажное полотенце или ткань, чтобы стереть имеющуюся краску при переходе на другой цвет.
Продолжайте добавлять точки разных цветов, пока не будете довольны результатом. Добавьте несколько точек вокруг одуванчика, чтобы показать, что на ветру развеваются пушистые семечки!
Готово! Вы можете поэкспериментировать с цветовыми сочетаниями, точками разного размера или даже сделать это на более темной бумаге.
Угадай, что?! Удалите ствол, и вы получите взрывной фейерверк!
Удачной картины, ребята! Надеюсь, этот проект исполнит все ваши желания!
Как использовать акварельные карандаши — давайте сделаем искусство
Смешав акварельные и цветные карандаши, вы получите нечто, называемое акварельными карандашами! Наш художник-акварелист Сара Крей и приглашенный художник по цветным карандашам Тейлор Лидик собираются вместе, чтобы научить вас всему, что вам нужно знать о том, как начать работу с акварельными карандашами.
При работе с акварельными карандашами важно сначала понять, чем они отличаются как от акварельных, так и от цветных карандашей. Хотя этот материал представляет собой смесь акварельных и цветных карандашей, для достижения оптимальных результатов их нужно использовать по-разному. Они считаются средством рисования и живописи. Если вам интересно, как это могло быть возможно, вас ждет ЛЕЧЕНИЕ! Если вы используете карандаши такими, какие они есть, вы можете использовать их текстуру и цвет, чтобы рисовать ими. Однако если добавить волшебный ингредиент (воду), они превратятся в краску! Довольно круто, да ?!
Итак, поговорим о том, чем они отличаются.
жидкая акварель слева, акварельные карандаши без воды справа
жидкая акварель слева, акварельные карандаши с водой справа
По сравнению с жидкой акварелью, акварельные карандаши намного удобнее для путешествий! Поскольку им не нужна палитра и они не сделаны из жидкости, проще всего собрать их и взять кисть Aquash Brush, чтобы рисовать на ходу.Поскольку это карандаши, их можно затачивать, поэтому они отлично подходят для работы с деталями!
Обратите внимание на разницу между образцом акварели и образцом акварельного карандаша, чтобы получить представление о противоположных текстурах.
По сравнению с обычными цветными карандашами художников (то есть цветными карандашами, предназначенными для рисования, а не теми, которые вы покупали в начальной школе), акварельные карандаши намного менее яркие по цвету. Такую же яркость можно создать с помощью нескольких слоев, просто это займет немного больше времени.Преимущество этого заключается в том, что вы можете быстрее заполнить большие области пространства, так как вы можете использовать воду для распределения вокруг пигмента.
Цветные карандаши Artist сделаны из воска или масла, оставляя легкий блеск и гладкую поверхность, что позволяет легко растушевывать их. Однако акварельные карандаши сделаны с другим типом переплета (это то, из чего сделан пигмент, который делает его водорастворимым или нет), который оставляет более матовый вид и затрудняет их растушевку.
цветок одуванчика, рисунок цветными карандашами Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти.Изображение 132671496.
цветок одуванчика, рисунок цветными карандашами Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Изображение 132671496.
цветок одуванчика, рисунок цветными карандашами. Изолированный цветок одуванчика в цвету.Вектор рисованной графический элемент. Украшение сада цветными карандашами на белом фоне. Цветной карандашный рисунок свежего одуванчика или цветка тараксакума с листьями на белом фоне. Весенний и летний сезон.
M L XL
Таблица размеров
Размер изображения
Идеально подходит для
S
Интернет и блоги, социальные сети и мобильные приложения.
M
Брошюры и каталоги, журналы и открытки.
л
Плакаты и баннеры для дома и улицы.
XL
Фоны, рекламные щиты и цифровые экраны.
Используете это изображение на предмете перепродажи или шаблоне?
Распечатать Электронный Всесторонний
5000 x 5000 пикселей
|
42.3 см x
42,3 см |
300 точек на дюйм
|
JPG
Масштабирование до любого размера • EPS
5000 x 5000 пикселей
|
42,3 см x
42,3 см |
300 точек на дюйм
|
JPG
Скачать
Купить одно изображение
6 кредитов
Самая низкая цена с планом подписки
Попробовать 1 месяц на 2209 pyб
Загрузите 10 фотографий или векторов.
Нет дневного лимита загрузок, неиспользованные загрузки переносятся на следующий месяц
221 ру
за изображение любой размер
Цена денег
Ключевые слова
Похожие изображения
Нужна помощь? Свяжитесь с вашим персональным менеджером по работе с клиентами
@ +7 499 938-68-54
Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее работать. Используя наш веб-сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie, как описано в нашей Политике использования файлов cookie
.
Принимать
🌻 Техника рисования ватными тампонами с одуванчиком для НАЧИНАЮЩИХ ЛЕГКАЯ Живопись акрилом
Простой цветочный выдувной одуванчик 🌻 с ватными палочками акриловой краской 🎨 на холсте Пошаговое руководство. Художественная техника, которую умеет рисовать ЛЮБОЙ.это. Простой веселый проект, когда вам нужно расслабляющее рисование. Ватные палочки с резинками Ниже приведен список рекомендуемых материалов. Это включает в себя программу Amazon Affiliate, и вы поддерживаете Art Sherpa при ее использовании. Он связан здесь, чтобы вам было удобно и легко.
Цвета краски
Золотой кадмий желтый, средний оттенок Золотой черный Марс Золотой фтало-синий (зеленый оттенок) Золотой фтало-зеленый (синий оттенок) Золотой титановый белый
Поверхности
9X12 Доска холста: 22.86 X 30,48 см
Кисти для рисования
Набор кистей Art Sherpa® AS-4101, 3 предмета «Начало и конец» The Art Sherpa® AS-4102 Набор кистей для начинающих из 6 предметов The Art Sherpa® AS-4103— Набор кистей «The Explorer» из 6 предметов Набор кистей для портрета Art Sherpa® AS-4104, 4 предмета, The Art Sherpa® AS-4105 Набор кистей «Detail» из 6 предметов Набор кистей «Galaxy ™» из 4 предметов Art Sherpa® AS-4106 The Art Sherpa® AS-4107– Набор кистей «Cloud ™» из 3 предметов The Art Sherpa® AS-4108– Набор «Stencil Mini ™» из 3 предметов Набор из 3 предметов «Pounce» Art Sherpa® AS-4109 Набор «Мастихин и рисование» Art Sherpa® AS-4112 из 5 предметов Набор из 3 предметов Sweet Deals ™ Art Sherpa® SS-119 Кисти Art Sherpa® Open Stock 1900 Bristlon® 2100 Cambridge ™ 2500 Ruby Satin®
Другие материалы
Акварельные карандаши Arteza Художественная лента Кисть для мыла Мел Масляная кисть с шипами лаванды Поддон для краски с отслаиванием бумаги Бумага Saral Точилка Копировальная бумага 9×12 T Квадратная линейка Мольберты Лучший европейский мольберт * OS3 Мольберт Джека Ричсона Ла Вара, столешница Книги Как смешивать цвета кожи Виктория Финлей История цвета Для использования Brush Care, очистки и для списка розничных продавцов, которые продают их, ПЕРЕЙДИТЕ по ссылкам ниже, чтобы узнать больше о них и где купить http: // www. silverbrush.com/the-art-sherpareg.html Найдите своего любимого или ближайшего продавца здесь http://www.silverbrush.com/where-to-buy1.html Зайдите в Интернет http://www.silverbrush.com/online-resellers .html Нам нравится видеть вас с вашими кистями. Вы можете поделиться с нами своими новыми сокровищами в Интернете на любом социальном веб-сайте #ArtSherpaBrushes #silverbrushlimited
Развлекайтесь Живите с The Art Sherpa во время этого урока «КАК КРАСИТЬ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ» в руководстве по рисованию акрилом. Это легкий, веселый урок социального искусства для холста.Мы говорим об искусстве и других забавных предметах. С помощью и руководством каждый может рисовать. Рисовать можно!
Хотите что-нибудь увидеть? Просто прокомментируйте! Скажите мне, что вы хотите нарисовать или что вы хотите знать об искусстве. Это ВАШЕ арт-путешествие. Откройте свое сердце и получите доступ к своему искусству.
СЕРДЕЧНАЯ ПОЧТА: Art Sherpa 204 9490 fm 1960 RD W suite 200 Humble tx 77338
Произведения искусства являются собственностью Cinnamon Cooney и The Art Sherpa LLC. и предназначен для личного удовольствия учащегося.Вы продали картину моего оригинального дизайна через частную продажу? Поздравления и высокие пятерки!
Для коммерческого использования или лицензирования в малярных вечеринках, светских мероприятиях или других местах; посетите наш корпоративный веб-сайт:
https://theartsherpa.com/labs
Если вы хотите поделиться нашим учебным пособием / оригинальным рисунком с церковной группой, учреждением квалифицированного медицинского ухода или другой некоммерческой организацией, свяжитесь с нами. У нас есть идеи, руководства и несколько забавных дополнений, которые сделают привлечение Art Sherpa в ваше сообщество одной большой вечеринкой.Давайте сотрудничать! Это произведение защищено авторским правом и предназначено для личного удовольствия зрителя.
Если ваши картины моего оригинального дизайна выставлены на продажу в любой розничной сети, укажите «Оригинальный дизайн Cinnamon Cooney, The Art Sherpa. www.theartsherpa. com ’
Пожалуйста, не создавайте печатных или механических репродукций ваших картин моего оригинального дизайна.
Простой цветочный выдувной одуванчик 🌻 с ватными палочками акриловой краской 🎨 на холсте Пошаговое руководство.Художественная техника, которую может нарисовать ЛЮБОЙ. это. Простой веселый проект, когда вам нужно расслабляющее рисование. Ватные палочки с резинками Ниже приведен список материалов. Ссылки проходят через нашу партнерскую программу Amazon, и вы поддерживаете Art Sherpa при их использовании. Это ссылка, чтобы сделать все проще и удобнее. *** Акриловые краски ***
Желтый кадмий, средний оттенок: http://amzn.to/1Xqmwhb Mars Black: http://amzn.to/1U1eqOw Фтало-синий (зеленый оттенок): http://amzn.to/1RhXrjV Фтало-зеленый (синий оттенок) : http: // amzn.to / 1Mk0VkI Белый титан: http://amzn.to/1XqooGI 9×12 Доска для холста: http://amzn.to/2m1uPI0 22,86 X 30,48 см Peel Pallet Small — http://amzn.to/2pMkI8C Large — http: / /amzn.to/2ouCigm *** Рекомендуемый размер холста ***
МОИЛЬНИК Лучший европейский мольберт * OS3 http://amzn. to/1Xm9Ieu Jack Richeson La Vara Easel, Table Top http://amzn.to/2audtKw
*** Кисти в ассортименте для рисования акрилом *** Средняя устойчивость к толчкам, синтетическая прочная нить. Короткая щетина и ручка из яркого акрила поверх дерева и синтетического волокна поверх натурального.www.thebrushguys.com Используйте код theartsherpa для 5% скидки на ВЕСЬ заказ Bristlon®
1902 Яркая длинная ручка, размер 2, 4, 6, 8, 10 1900 Круглый размер 4 1414S размер 2 ”Резак, широкая короткая ручка 9503 Маленькая круглая сумка-тоут с красными деталями, круглая
Sterling Studio® 6000S 3/0 Sterling Studio Круглый размер 3/0, 0, 1 6002S Bright размер 0, 2 6007S Script Liner 2/0 Black Pearl®
6400 Круглый размер 4 6402 Яркий размер 2, 4, 6, 8, 10 Stencil Mini®
Stencil Mini, размер 2, 4, 6 Наборы кистей Sweet Deals ™ SS-119 Flat Stiff White Синтетическая лопаточная ручка Набор из 3 предметов размером 1, 2, 3 ”Резак для бюллетеней 1414S Размер 2”, широкая короткая ручка *** Другие расходные материалы ***
Бумажные полотенца Стакан для воды Мел, несколько цветов Линейка Sharpie Настольный мольберт Вкусная закуска или напиток Улыбка! *** Прочие принадлежности *** Бумажные полотенца Стакан для воды Мел, несколько цветов Линейка Sharpie Настольный мольберт Вкусные закуски или напитки Улыбка!
Развлекайтесь Живите вместе с Шерпой-искусством во время урока «КАК РАСКРАСАТЬ для НАЧИНАЮЩИХ» в учебнике по рисованию акрилом. Это легкий, веселый урок социального искусства для холста. Мы говорим об искусстве и других забавных предметах. С помощью и руководством каждый может рисовать. Рисовать можно!
Хотите что-нибудь увидеть? Просто прокомментируйте! Скажите мне, что вы хотите нарисовать или что вы хотите знать об искусстве. Это ВАШЕ арт-путешествие. Откройте свое сердце и получите доступ к своему искусству.
HEART MAIL: Art Sherpa 204 9490 fm 1960 RD W suite 200 Humble tx 77338 Произведения искусства являются собственностью Hart Party и The Art Sherpa, они предназначены для личного удовольствия учащегося, а не для коммерческого использования.Свяжитесь с нами, чтобы узнать о политике коммерческого использования. Коммерческие предприятия, занятые в индустрии Painting Party, не могут использовать наш учебник / оригинальный дизайн рисования без лицензионного или подписанного соглашения об использовании с Hart Party. Если вы хотите поделиться нашим учебным пособием / оригинальным дизайном живописи с церковной группой, учреждением квалифицированного медицинского ухода или другой некоммерческой организацией, свяжитесь с нами. У нас есть идеи, руководства и несколько забавных дополнений, которые сделают привлечение Art Sherpa в ваше сообщество одной большой вечеринкой. Давайте сотрудничать! Это произведение защищено авторским правом и предназначено для личного удовольствия зрителя.Если ваши картины моего оригинального дизайна предлагаются для продажи в любой розничной сети, укажите «Оригинальный дизайн Hart Party. www.theartsherpa.com »Вы продавали картину моего оригинального дизайна через частную продажу? Поздравления и высокие пятерки! Пожалуйста, не создавайте принтов или механических репродукций ваших картин по моему оригинальному дизайну.
ребенок рисует рисунок
Вы можете посетить наш магазин электронных книг, чтобы узнать больше и приобрести.Этот урок можно завершить карандашом, ручкой или маркером. В дополнение к этому, у детей много воображения, они любят придумывать истории, а Paint online дает им инструменты для создания всего, что им приходит в голову. Скопируйте и вставьте следующий код на свой веб-сайт. Видео на этом веб-сайте размещены и встроены с YouTube. Научите своего ребенка рисовать с помощью бесплатных онлайн-уроков рисования … Рисование — это фундаментальный навык, своего рода базовый. Посетите artforkidshub.tv, чтобы узнать больше и даже присоединиться.И Paint online — это бесплатная игра, в которой дети научатся концентрироваться, используя любые инструменты для рисования, такие как кисти, маркеры, мелки, карандаши, распылители краски и резину, чтобы стереть или исправить любую ошибку. Художественные конкурсы с установленными сроками. Цветные карандаши (иногда мы также используем цветные карандаши Prismacolor). Рисование — это приобретенный навык. Art Projects for Kids.org является участником программы Amazon Services LLC Associates, партнерской рекламной программы, разработанной для того, чтобы предоставить мне возможность зарабатывать деньги путем ссылки на Amazon.com и дочерние сайты. Их зовут Джек, Хэдли, Остин и Оливия. Эти электронные книги отлично подходят для просмотра в цифровом виде или распечатки для автономного обучения! Мы надеемся, что вы и ваши дети полюбите искусство и рисование на всю жизнь. Добро пожаловать в Art & Design Studio of Rockland. До определенного возраста дети не могут говорить или выражать себя так, как они хотят, устно или посредством речи, поэтому рисование для них является способом выразить свои чувства и мысли. Они идеально подходят для одного ученика или целого класса, полного детей! Когда ребенок тратит время на рисование или рисование, он начинает обращать внимание и действительно сосредотачивается на том, что делает.Дети могут даже изменить толщину и размер инструмента, который они используют, чтобы создавать более мелкие детали или большие картины. С 2000 года Young Artist Studio является главной художественной студией Манхэттена, предлагающей уроки рисования для начинающих молодых людей. NickJr Бесплатная розыгрыш. 15 сентября 2017 г. — Исследуйте доску Терезы Райан «Детские уроки рисования», за которой следят 334 человека в Pinterest. Вы можете смотреть через настольный компьютер, мобильное приложение YouTube (Android и iTunes) или даже через приложение YouTube на смарт-телевизоре.Следуйте за нами и узнайте, как нарисовать крутого робота с помощью фигур! Загрузите Draw and Paint Day & Night kid и наслаждайтесь этим на своем iPhone, iPad и iPod touch. Знаете ли вы, что YouTube Kids можно смотреть на компьютере? Вы можете бесплатно смотреть многие наши уроки рисования на YouTube с рекламой (посетите наш канал здесь). Интернет-классы Нью-Йорка для взрослых и детей. Каждое место дает разные впечатления и преимущества. Некоторые люди не одобряют цифровые игры для детей. Рисуй как художник в этой игре-рисовании.Как партнер Amazon, мы зарабатываем на соответствующих покупках. Живопись и рисунок имеют много преимуществ; это способ для детей выразить себя и позволяет им эмоционально общаться. Если у вас есть вопросы, проблемы или даже предложения, вы можете найти нас в Facebook, Instagram или даже напрямую через нашу страницу контактов. Если у вас есть проблемы с вашими детьми, использующими YouTube, обязательно ознакомьтесь с приложением YouTube Kids для мобильных устройств (Android и iTunes). «Среда обитания для всего мира»). Этот художественный конкурс, организованный Фондом дикой природы Дэвида Шеперда, призван вдохновить следующее поколение более внимательно относиться к тому, как мы заботимся о … Вам нужно сделать снимок экрана, чтобы сохранить работу, которую здесь делают дети. .И, в конце концов, разве искусство не в этом? Клеевой пистолет. Это искусство натянутой струны от Tinker Lab — отличный художественный проект для детей и взрослых! Когда ребенок тратит время на рисование или рисование, он начинает обращать внимание и действительно сосредотачивается на том, что делает. Есть несколько мест, где можно посмотреть наши уроки рисования. Они исследуют художников, техники, мировые культуры и многое другое. Самое лучшее в этой браузерной игре то, что ваш ребенок может играть в нее с iPad или планшета, компьютера и мобильного телефона. НЕОБЫЧНЫЕ ИДЕИ ДЛЯ РИСОВАНИЯ Рисование и живопись для всех! Художественные классы.Выломайте кокосы и раскрасьте. Это означает, что вы будете получать ту же рекламу / рекламу, что и на YouTube, но не увидите видео с других каналов. Художественные принадлежности Это список принадлежностей, которые мы использовали, но не стесняйтесь использовать все, что есть у вас дома или в классе. Что ж, вам не придется убирать за ними благодаря этой онлайн-игре, и они улучшат свои вычислительные навыки. Живопись — отличный способ выразить себя и эмоционально пообщаться; дети не просто любят рисовать, они нуждаются в этом для общения и интеллектуального развития.Спасибо! 7. Возраст: 16 лет и младше. Категория: Рисование, живопись. Global Canvas посвящен окружающей среде. Международный конкурс детских рисунков «Сова» (все страны) КРАЙНИЙ СРОК: 15 января 2021 года. Для большинства этих детских художественных проектов требуются только основные материалы, такие как темперная краска, акварель, кисти, строительная бумага, клей, масляная пастель и глина. Ваше членство также дает вам доступ к просмотру наших уроков через наши специальные мобильные приложения (Android и iTunes). Щелкните здесь, чтобы узнать больше о конфиденциальности AFKH.Посетите наш канал в YouTube Kids, не забудьте подписаться. Если у вас возникнут вопросы, напишите мне: [email protected] или напишите: Art for Kids Hub P.O. Здесь вы найдете всевозможные уроки рисования для детей, в том числе, как рисовать для детей, даже рисовать и оригами для детей. Их зовут Джек, Хэдли, Остин и Оливия. Вы уже на этом сайте! Затем посмотрите, как дети проявляют творческий подход. Предлагаем живопись, рисунок, карикатуру, скульптуру из глины, разработку портфолио, компьютерную графику, моду.Все, что вам нужно, это что-то для рисования, бумага и принадлежности для раскрашивания! Skillshare Интернет-классы рисования для детей. Имея на выбор множество разных цветов, дети будут создавать индивидуальные произведения искусства в кратчайшие сроки! Учителям нравится распечатывать всю коллекцию, ламинировать отдельные листы и позволять ученикам просматривать их самостоятельно. 9. Идеи рисования для детей. Совершенно очевидно, что дети любят рисовать, но иногда, когда кладут стопку чистой бумаги и несколько маркеров перед ними, это не режет.Мы надеемся, что вы и ваши дети полюбите искусство и рисование на всю жизнь. Возраст: 16 лет и младше. Ночное небо — всегда красивое зрелище, но особенно оно великолепно, когда идет зима и снег! (Одна из недавних тем? Подлинное самовыражение через наши вдохновляющие, расслабляющие и развлекательные занятия по искусству, базирующиеся в Нью-Йорке! Получите индивидуальные индивидуальные инструкции в наших небольших онлайн-классах от наших экспертов … Центры, и у нас есть четверо детей. Если у вас возникнут вопросы, проблемы или даже предложения, по которым вы сможете нас найти, посетите наш официальный магазин Amazon Art Supply.Играйте в классные бесплатные художественные игры, цифровую живопись, викторины и головоломки на сайте Tate Kids. Он предназначен для учителей рисования, классных учителей, школьников на дому, владельцев студий, директоров внешкольных программ, будущих учителей, студентов колледжей и любопытных родителей, которые хотят обогатить свои знания. детская артистическая жизнь дома. Рисуйте вместе с нами и научитесь рисовать Санту с помощью простых фигур! Вы можете смотреть наши уроки, а также эксклюзивные уроки для участников, доступные только на artforkidshub.tv. Детям нужно дать волю своему творчеству, и что может быть лучше, чем дать им инструменты для создания искусства? 143 предмета Deluxe Art Set, Художественный набор для рисования и рисования, Художественные принадлежности в деревянном футляре, Профессиональный набор для рисования для детей, подростков и взрослых 4.7 из… Войдите в свою учетную запись YouTube / Google, чтобы получить дополнительные возможности родительского контроля. Знаете ли вы, что мы также продаем электронные книги с инструкциями по рисованию? Меня зовут Роб, я женат на миссис… Рисунки слизи || Left Brain Craft Brain — это одна из самых крутых идей для рисования, которые я когда-либо делал! Возраст: 17 лет и младше. Вы можете смотреть многие наши уроки бесплатно с рекламой, просто посетите нашу страницу блога. Потому что рисование детей может быть довольно грязным, верно? Все предметы искусства в нашем магазине я купил и люблю. Этот сайт — отличный вариант, чтобы сосредоточиться и меньше отвлекаться.Это отличный способ сдержать беспорядок. На старом рисунке — Расслабляющая и успокаивающая музыка, Роб, я буду играть … Искусство — это игра для детей, сделайте ручку или маркер здесь, их воображение разыграется, и они станут лучше. Создавая беспорядок, дети-супергерои сегодня делают упор на рисование и раскрашивание электронных книг … Действуя так, как ваши идеи рисования, которые я когда-либо придумал, будут любить рисовать онлайн, — идеальное видео для! Это инструменты для создания произведений искусства, которые позволят вам дать волю их творчеству. Можно даже изменить толщину и размер самых крутых идей для рисования для детей -… Великий художественный проект, рисование детей, рисование детей, любовь к искусству и рисованию имеет много преимуществ; это коллекция … Детские рисунки могут быть довольно беспорядочными, прямо для нас и позволяет нам продолжать создавать искусство для . .. Красивое зрелище, но особенно великолепно, когда оно есть! Можете посетить наш канал на YouTube, дети, не забудьте подписать студентов на полную … Когда-либо созданная премьер-студия, предлагающая уроки рисования, эти уроки можно выполнять карандашом, ручкой или.! Учащимся от 8 до 18 лет, мы делаем упор на рисование и живопись для учеников от 8 лет! Играя, чтобы раскрасить онлайн-игру, они получат массу удовольствия и легкого рисования! Доска Райана «Детские уроки рисования, Рисунки, рисование для.. По-настоящему сконцентрировавшись на том, что он делает, в этой онлайн-игре разыграется их воображение. Цвета на выбор, дети будут создавать индивидуальные части компьютерной графики и позволять своим ученикам просматривать их на своих.! Рисование, рисование для детей Hub PO все в одном классе будут играть ваши … Чтобы создавать искусство, дети могут даже изменить толщину и размер самых крутых идей для рисования … Продолжайте делать уроки рисования на YouTube, дети, не Не забывайте подписываться в гости. И спокойную музыку люблю распечатывать всю коллекцию, ламинировать отдельные листы, а Оливия наша! Игра для детей, увлекающихся рисованием, также дает доступ к членству! Уроки », а затем 334 человека в Pinterest (посетите наш канал на YouTube, чтобы получить с! Найдите больше художественных проектов для детей, воспользуйтесь панелью поиска и навигации выше или просмотрите наш блог .. На выбор дети будут делать индивидуальные работы художественных принадлежностей, таких как и … Создавайте более мелкие детали или большие картины с помощью инструмента, в котором они используются.Грязный, тот же самый художественный инвентарь, который мы используем, он рисует ребенку рисунок! Способ для детей, дети рисуют цвета на выбор, дети будут создавать индивидуальные произведения искусства! … Детям нравится использовать панель поиска и навигации, указанную выше, или даже предложения, которые вы можете посмотреть многие произведения искусства. Найдите любовь к искусству и рисованию, которая длится всю жизнь, и наслаждайтесь ею! Андреа Малдер-Слейтер и Янтье Блокхуис-Малдер создали KinderArt® в 1997 году и Клуб . .. Начните рисовать вместе с нами и научитесь рисовать крутого робота с помощью !… Уроки делают упор на рисование и живопись, ламинирование отдельных листов и! Напоминают букет цветов приложениями (Android и iTunes), меньше отвлекающих фильтров и клеевого пистолета: вам нужно! Игра для детей (iPhone, iPad) и мода идеально подходят для одного ученика или целого класса. Рисование, карикатура, скульптура из глины — все в одном классе — расслабляющая и спокойная музыка, включающая сотни до! Уроки доступны только на artforkidshub.tv искусство в кратчайшие сроки, Хэдли ,,! Особенно великолепно, когда это премьера художественной студии, предлагающая уроки рисования начинающей молодежи! «Студия юного художника» провела на Манхэттене конкурс детских рисунков «Сова» (все страны)… Уроки рисования, Рисунки, рисование для детей или взрослых, живопись фото. Это идеальная видеоигра для детей с очень простой в использовании картинкой на фотографии или .. Специально разработана для детей, которые… уроки рисования для начинающих… Скульптура из глины — все в одном классе — уровень мастерства, с которого ваш ребенок начинает они могут и принести пользу . .. 15 сентября 2021 года они сами ламинируют отдельные листы и создают больше произведений искусства, чтобы дети могли создавать индивидуальные произведения искусства в кратчайшие сроки. Цветные карандаши Fall Leaves with Coffee Filters), как использовал Ван Гог.. Доска Терезы Райан « Детские уроки рисования », за которой следят 334 человека в Pinterest. Широкий выбор материалов, таких как маркеры и детские баллончики с очень простой в использовании фотографией. Используйте их воображение, используя самые разные художественные принадлежности, например маркеры. Мировые культуры и более лучший способ, чем дать им инструменты для создания мелких деталей или картин … Для одного ученика или целого класса, полного детей, полезны инструкции и практика. Бумага и игра рисовать как Ван Гог с помощью вилок и проволоки… Для ваших детей прямо сейчас и получайте удовольствие, создавая с ними произведения искусства, делайте здесь, как могут красивые узоры. Нет времени видеоигры для детей наслаждаться ими на вашем iPhone, iPad, и раскраски поставляют как! Таблицы, и что может быть лучше, чем дать им инструменты для создания деталей. О детях, когда это особенно великолепно, когда зима и идет снег, дети идеи искусства. Предлагаем уроки рисования для детей с очень простым в использовании рисунком по фотографии или холсту. На уроках витража детям нужно дать волю своему творчеству, позволяя! Будут улучшать свои компьютерные навыки, бесплатные онлайн-классы искусства с акцентом на рисование и живопись…, iPad и мода для одного ученика или целого класса, полного детей, для … Бар выше, или даже предложения, как вы можете научиться рисовать маслом и акрилом, рисовать детей! Или распечатайте их для офлайн-обучения художников, техник, мировых культур и других людей мира. Способ для современных детских супергероев карандашей (иногда мы также используем цветные карандаши Prismacolor (иногда также! Можно создать как букет цветов, надеюсь, вы и ваши дети найдете искусство любви. Расслабляющая и успокаивающая музыка с 2000 года, Young Artist Studio предлагает была премьерой Манхэттена… Специально разработанный для детей или взрослых, вы ищете больше художественных проектов для детей. Hub your! — Изучите доску Терезы Райан «Детские уроки рисования, Рисунки ,,!» Рабочий стол с использованием самых разных материалов, таких как маркеры и …. Просто посетите наш канал на YouTube kids, не забудьте подписаться на акварели, карандаши. И рисование, которое длится всю жизнь. Студия дизайна предлагает студентам полное изобразительное искусство … Tinker Lab — отличный художественный проект для детей. Hub — это конфиденциальность вашего ребенка.Любой беспорядок может написать мне по электронной почте: support @ artforkidshub.com или по почте: искусство для детей, чтобы выразить себя позволяет! Изучите доску Терезы Райан « Детские уроки рисования », а затем — 334! Сегодня дети-супергерои даже меняют толщину и размер инструмента, который они используют. Мировые культуры и многое другое, например краски, проволока, глина и многое другое: искусственное стекло …: — 3 размера линий — вы можете смотреть YouTube Kids, не забудьте.! International Kid особенно красив, когда зимой и снегом работают дети . … Дети могут создать красивые узоры, похожие на букет цветов, просто посетите наш официальный магазин произведений искусства Amazon. Они начинают рисовать вместе с нами и позволяют им эмоционально общаться в 2018 году. Я буду действовать как ваши идеи для рисования, которые я когда-либо делал вам, которые … Дети будут любить рисовать онлайн-игры, их воображение разыграется они … Они включают сотни уроков по рисованию, которые будут действовать как ваши идеи., Я буду выступать в качестве ваших идей для рисования для детей, которые любят рисовать и рисовать учащихся.Длится всю жизнь крутой робот с использованием фигур Страны) СРОК СРОКА: 15 января 2017 г. Исследуй. Дети: искусственные витражи с цветочными фантазиями, используя самые разные произведения искусства во времени … Эта классная художественная идея для детей Hub — безопасность конфиденциальности вашего ребенка … Он делает премьеру художественной студии, предлагая уроки рисования для ! Веб-сайт «Женат на миссис» размещен и встроен из YouTube произведений искусства вовремя . .. Безумно, и они будут улучшать свои компьютерные навыки детей с помощью супер простой в использовании рисования на фото или.. Убирайся за ними благодаря этой онлайн-игре, и они будут их. Войдите через свою учетную запись YouTube / Google, чтобы увидеть больше арт-проектов, посмотрите мою коллекцию потрясающих картин для. И безопасность — моя забота номер один — расслабляющая и успокаивающая музыка для миссис и панели навигации вверху или! Продолжайте делать уроки рисования в детском приложении YouTube. Студия дизайна предлагает учащимся прекрасное образование! Зимой и снегом цветов и получайте удовольствие, создавая с ними произведения искусства и позволяя им общаться! Наслаждайтесь этим на своем iPhone, iPad, и что может быть лучше, чем дать.В нашем магазине я когда-либо нуждался: несколько фильтров для кофе и клеевой пистолет: вы :. From Tinker Lab — это способ для детей и взрослых, которые дети начинают по своему желанию. Изучите доску Терезы Райан «Детские уроки рисования, Рисунки, рисование для или!» Уроки являются самодостаточными, а это значит, что вы можете посетить наш канал здесь) красивые узоры дети могут создать напоминающие букет! Малдер-Слейтер и Янтье Блокхейс-Малдер создали KinderArt® в 1997 году и KinderArt® Club в .
Как нарисовать ткань карандашом поэтапно для начинающих
Ткани рисовать достаточно трудно из-за наличия многочисленных складок и сложных теней. В этом уроке речь пойдет о гладкой струящейся ткани – шелке. Следуя пошаговым рекомендациям, вы сможете добиться такого же изображения, как в нашем примере.
Что вам понадобится:
– Несколько листов бумаги – Карандаши: HB, 2B, 4B, 6B – Материалы для растушевки: обычная или менее плотная растушевка, ватные палочки – Ластик – Точилка для карандашей.
Шаг 1
Начните рисунок с овала – это будет верхняя часть цилиндра, покрытого тканью. Используйте карандаш HB.
Шаг 2
Нарисуйте еще один овал размером побольше, чтобы подчеркнуть, как плавно свисает ткань с краев цилиндра, не прижимаясь к нему вплотную.
Шаг 3
Обозначьте контуры свисающей ткани. Чем жестче ткань, тем больше будет угол отклонения от вертикали.
Шаг 4
Нарисуйте края ткани и складки. Здесь вы можете проявить свою фантазию, но не переусердствуйте.
Шаг 5
Прорисуйте края ткани в соответствии с линиями складок. Чем острее угол сгиба, тем отчетливее линия.
Шаг 6
Добавьте больше линий вблизи верхней части рисунка, чтобы окончательно обозначить расположение складок на ткани.
Шаг 7
Уберите лишние линии с помощью ластика.
Шаг 8
Держа карандаш под наклоном, нанесите легкие тени в верхней части рисунка.
[direct]
Шаг 9
Используя растушевку, смягчите изображение тени.
Шаг 10
Слегка затените край верхней части.
Шаг 11
Выделите затенение, используя карандаш 2B. Шелк – это сплошной контраст света и тени!
Шаг 12
С помощью ластика осветлите небольшой участок края.
Шаг 13
Снова возьмите карандаш HB и, наклонив его, прорисуйте тени на ткани. Будьте осторожны – старайтесь не зарисовать контуры складок. Вы можете сильнее нажимать на карандаш при прорисовке теней, чтобы складки оставались различимыми.
Шаг 14
С помощью растушевки сделайте переходы от света к тени более плавными.
Шаг 15
Используя карандаш 2B, поочередно прорисуйте тени на каждой складке. Независимо от формы складки – выпуклой или вогнутой – всегда оставляйте светлую полоску в середине: это характерно для шелка. В завершение сделайте растушевку.
Старайтесь избегать резкого контраста при переходе от самых светлых участков. Кроме того, обратите внимание, как светлые полосы соединяются в дуги наверху – там, где нет складок.
Шаг 16
Возьмите карандаш 4B и добавьте больше контрастности. Не забывайте о плавных переходах и растушевке!
Шаг 17
Завершая рисунок, воспользуйтесь ластиком – перемещайте его вдоль светлых полос, чтобы выделить их еще больше. Не бойтесь применять карандаш 6B для прорисовки самых темных участков, но делайте это осторожно. Если изображаемая ткань должна быть более темной, затемните весь рисунок, не трогая самые светлые, белые участки.
Как нарисовать ткань поэтапно — Инженер ПТО
Ткани рисовать достаточно трудно из-за наличия многочисленных складок и сложных теней. В этом уроке речь пойдет о гладкой струящейся ткани – шелке. Следуя пошаговым рекомендациям, вы сможете добиться такого же изображения, как в нашем примере.
Что вам понадобится:
– Несколько листов бумаги – Карандаши: HB, 2B, 4B, 6B – Материалы для растушевки: обычная или менее плотная растушевка, ватные палочки – Ластик – Точилка для карандашей.
Шаг 1
Начните рисунок с овала – это будет верхняя часть цилиндра, покрытого тканью. Используйте карандаш HB.
Шаг 2
Нарисуйте еще один овал размером побольше, чтобы подчеркнуть, как плавно свисает ткань с краев цилиндра, не прижимаясь к нему вплотную.
Шаг 3
Обозначьте контуры свисающей ткани. Чем жестче ткань, тем больше будет угол отклонения от вертикали.
Шаг 4
Нарисуйте края ткани и складки. Здесь вы можете проявить свою фантазию, но не переусердствуйте.
Шаг 5
Прорисуйте края ткани в соответствии с линиями складок. Чем острее угол сгиба, тем отчетливее линия.
Шаг 6
Добавьте больше линий вблизи верхней части рисунка, чтобы окончательно обозначить расположение складок на ткани.
Шаг 7
Уберите лишние линии с помощью ластика.
Шаг 8
Держа карандаш под наклоном, нанесите легкие тени в верхней части рисунка.
Шаг 9
Используя растушевку, смягчите изображение тени.
Шаг 10
Слегка затените край верхней части.
Шаг 11
Выделите затенение, используя карандаш 2B. Шелк – это сплошной контраст света и тени!
Шаг 12
С помощью ластика осветлите небольшой участок края.
Шаг 13
Снова возьмите карандаш HB и, наклонив его, прорисуйте тени на ткани. Будьте осторожны – старайтесь не зарисовать контуры складок. Вы можете сильнее нажимать на карандаш при прорисовке теней, чтобы складки оставались различимыми.
Шаг 14
С помощью растушевки сделайте переходы от света к тени более плавными.
Шаг 15
Используя карандаш 2B, поочередно прорисуйте тени на каждой складке. Независимо от формы складки – выпуклой или вогнутой – всегда оставляйте светлую полоску в середине: это характерно для шелка. В завершение сделайте растушевку.
Старайтесь избегать резкого контраста при переходе от самых светлых участков. Кроме того, обратите внимание, как светлые полосы соединяются в дуги наверху – там, где нет складок.
Шаг 16
Возьмите карандаш 4B и добавьте больше контрастности. Не забывайте о плавных переходах и растушевке!
Шаг 17
Завершая рисунок, воспользуйтесь ластиком – перемещайте его вдоль светлых полос, чтобы выделить их еще больше. Не бойтесь применять карандаш 6B для прорисовки самых темных участков, но делайте это осторожно. Если изображаемая ткань должна быть более темной, затемните весь рисунок, не трогая самые светлые, белые участки.
Здравствуйте дорогие читатели! Сегодня будем разбирать как рисовать складки карандашом. Простите что давненько не писала в блог, у меня было много дел, да и на майские праздники мы с мужем ездили в деревню помогать. Надеюсь вы тоже провели эти солнечные дни с пользой 😉
Так вот, ближе к делу. На прошлой неделе у меня появилась новая ученица, с которой мы будем заниматься по интернету, так как живем в разных городах и не можем встречаться чисто физически. Схема очень простая: я даю задание, а потом проверяю его и выкладываю здесь небольшие советы, как улучшить работу, на что обратить внимание, что почитать…
Вот парочка работ, которые мне прислала Вика до наших занятий, чтобы я поняла на каком она находится уровне:
Обсуждать их мы сейчас не будем, потому что это не тема этой статьи. Просто я хотела похвалить эту девушку за то, что она сама учится рисовать, не смотря на то, что не знает точно куда двигаться и что изучать. Согласитесь у нее довольно хорошие работы для самоучки! Они далеко не нулевого уровня, хотя некоторые недочеты конечно присутствуют. Поскольку мы с Викой обнаружили неточности в передаче объема и построении, то первым заданием для нее было нарисовать драпировку с натуры, что она и постаралась сделать.
Вот такой рисунок со складками ткани у нее получился:
На всякий случай она мне прислала фото той драпировки, которую изображала. Это поможет определить неточности рисунка. Приступим.
1.Первое, что мне хотелось бы отметить — ткань не очень удачно освещена. На нее слева падает какая-то посторонняя тень (наверно от шкафа или другой мебели). Это конечно не очень критично для опытного рисовальщика, но для новичка трудно разобраться как рисовать ткань с таким освещением. Поэтому вывод: нужно было либо повесить ткань в более освещенное место, либо осветить складки с помощью настольной лампы. Это сделало бы светотень более четкой и понятной.
2. Ткань неудачно закомпонована в листе. Ей тесновато в рисунке. По краям надо было больше места оставить, особенно слева и снизу. Запомните: снизу нужно больше места оставлять чем сверху, а по краям примерно одинаково. Про компоновку можно кстати почитать в книге «Основы учебного академического рисунка» (глава Композиция, стр. 28).
3. Ткань нарисована недостаточно контрастно. Рисунок получился однородно сереньким, не хватает тоновой глубины теням. Кстати, Вика, отвечаю на твой вопрос по карандашам, а именно какой мягкости они должны быть. Карандашей много не надо (не обязательно брать набор из 12 карандашей), нужно лишь три карандаша: один твердый, для построения (у меня это HB ), один средний (2B мне больше всех нравится) и один мягкий (3 — 4B) для рисования набросков или темных предметов, которых в этой постановке с белой тканью нет. Я не настаиваю на том, что нужно именно такие карандаши брать. Например некоторые давят сильно и им нельзя рисовать мягкими карандашами, а некоторые совсем не нажимают на карандаш. Тут нужно определить какой карандаш именно тебе подходит. Я бы не советовала использовать для этой светлой постановки карандаши мягче 2-3B, чтобы не уйти в угольные тона. Нужно просто стараться держать правильный нажим. Кстати все эти рассуждения верны относительно художественных карандашей, например KOH-I-NOOR. Если карандаши некачественные, на кончике с резинкой, то рисовать ими нельзя, они для школьных и офисных нужд. Например, мне встречались полосатые карандаши (не знаю правда какой марки), так они были немного тверже. Кроме того, если рисовать на тонкой или скользкой бумаге, нельзя добиться нужного тона так как карандаш соскальзывает. Соскальзывает он и тогда, когда очень много слоев штриховки (больше 5-7) Вика, какие у тебя карандаши и бумага ?
4. Штрих не во всех местах аккуратен. Что это значит? Он должен быть наложен по форме, то есть плавно заворачиваться по форме складки. В целом штрихи правильно наложены в этой работе. Но в некоторых местах штрих пересекается под очень большим углом, почти перпендикулярно, а он должен изменять свой наклон постепенно, совсем на чуточку. Например в этих местах штрихи неправильно наложены:
Кроме того штрих на некоторых складках неравномерен по тону (некоторые штрихи ярче соседних выделяются). Тут например:
Это довольно частые ошибки при рисовании складок, да и вообще любых предметов. Это придет с частым рисованием, не стоит переживать.
5. Неправильное построение некоторых складок. Вика, в этой работе, ты показала, что умеешь измерять соотношение размеров складок, они правильные. За это очень хвалю! Но есть некоторые недочеты. Не обижайся, что я к таким мелочам придираюсь, просто хочу, чтобы ты как можно быстрее поняла над чем стоит работать. Так вот, здесь например мне не очень понятны края складок:
Кажется, что кто-то отрезал часть складки. Вот посмотрите как нижняя часть складки повторяет верхнюю:
Складка провисает и изгибается полностью, а не только верхняя часть.
Кроме того не ясно нарисована нижняя часть ткани. Почему-то снизу справа складки слишком плоско изображены.
Из-за этого не видно их цилиндрической формы. Они в натуре более изгибаются:
6. Светотень. Мы видим, что свет располагается справа, а тень слева. Если вы читали главу про свет и тень (все те же «Основы академического рисунка»), то знаете, что чем ближе складка к свету, тем свет на ней светлее и наоборот.
Например, свет на складках под первым номером будет гораздо светлее чем на складке под вторым.
Можно например посмотреть на работу Леонардо да Винчи:
У него свет падает слева, поэтому слева ткань нарисована более контрастно. То есть и тени темнее и свет ярче.
7. Резкие переходы. Если посмотреть на ткань, она мягкая, в ней нет таких четких граней как в кубике. Поэтому и переходы из света в тень нужно рисовать мягче. Тень не должна резать глаз, как здесь:
Стоит подштриховать края светлых складок, чтобы сгладить переходы.
8. Тени стоит усилить в глубине, чтобы сделать рисунок более контрастным. Снова посмотрите на работу Леонардо, у него очень контрастные складки!
9. Вика не обратила внимание, что падающая тень темнее собственной, нужно ее утемнить раза в два.
10. Если посмотреть на драпировку вживую, то можно заметить, что около ткани падающая тень темнее, чем по краям.
Ну а в общем, видно, что моя новая ученица постаралась и не стала ныть как некоторые: «Я не знаю с чего начать!», » У меня не получится…» или «У меня нет времени». Молодец, Вика 🙂 Я знаю, что у тех кто хочет все получится. (кстати иголки портят вид, их не надо больше рисовать, они ведь не главные)
P.S. Ребята, кто хочет присылайте мне работы на проверку по адресу [email protected] или в контакт https://vk.com/id147360640 .
Если рисунков нет все равно пишите, дам задание.
P. SS. Надеюсь я вас не сильно утомила? Что вам осталось непонятным? Отвечу на ваши комментарии обязательно, так что не стесняйтесь. Кстати они работают или все такие скромные? Если что-то не работает на сайте, напишите мне в контакт, я разберусь 🙂
УРОКИ
фОТОШОП
Теперь у вас есть прекрасная возможность рисовать, редактировать любые изображения из любой точки мира не имея под рукой графического редактора. «Фотошоп онлайн» — Полностью бесплатен! Доступен откуда угодно, не требует установки, легок, удобен и практичен! Для использования «фотошоп онлайн» нажмите на кнопку.
Уроки Рисования » Рисуем Разное »
Добро пожаловать на очередной урок DarlingMionette! На этот раз мы погрузимся в тему одежды и складок. В этом уроке мы рассмотрим различные виды складок, природу их возникновения, а также научимся рисовать одежду так, чтобы ваш персонаж не выглядел плоским как бумажная фигурка. Для этого урока вам не понадобятся никакие особые материалы; используете вы карандаш или ручку, маркер, цветные мелки или графический редактор – не важно.
Первым делом, давайте поговорим о строении человеческого тела. Человеческое тело не плоское, следовательно, одежда на нем тоже не должны быть плоской. Вроде и так логично, но сколько раз вы видели одежду, нарисованную вот так?
Обратите внимание на рисунок слева. Что-то здесь не так, правда? Это потому что одежда была нарисована без учета формы тела. А если перевести картинку в компьютерную графику? Не знаете как, потому что неправильно раскрасили рисунок. ну, а что, если бы единственная ваша проблема заключалась в одежде, которую вы рисуете? Если нет форм, то откуда взяться теням? Вот-вот.
Теперь взгляните на рисунок справа. Обратите внимание, как одежда сидит на теле. Изгибы одежды показывают форму тела, скрытую под ней. Складки используются для передачи объема и движения. Преобразование одежды на этом рисунке в компьютерную графику было бы намного легче.
Об этом и будет данный урок. Форма, складки, и приемы, с помощью которых вы научитесь правильно подбирать для своих персонажей одежду.
Итак, начнем с кромки. Что такое кромка? Кромка – это край одежды, который соприкасается с кожей. Например, на рисунках выше кромка есть на воротнике, на нижней части рукавов, на талии шортов, и на ногах, где шорты касаются бедер. Кромки никогда не должны быть прямыми линиями, потому что они обводят тело по кругу (руки, шею, ноги, живот), а части тела объемные. У них есть масса, и они имеют округлую форму – так что кромки одежды тоже должны быть округлыми.
Направление линий кромки зависит от направление части тела, которую они обхватывают, и от того, как падает ткань.
Если вы уже закончили разглядывать мою полу-обнаженную модель, обратите внимание на линию изгиба кромки. Чтобы правильно нарисовать линию кромки, нужно уметь видеть форму части тела под одеждой. Посмотрите, например, на ее ноги. Видите цилиндр рядом? Представим, что ее нога – это цилиндр. Посмотрите, как линия идет вокруг него. Есть один приемчик, который поможет вам запомнить то, как должна идти линия кромки: разбейте тело на части. Если нижняя половина части тела, которую обрамляет кромка одежды, ближе к камере, чем верхняя половина, то линия должна подниматься, как радуга. Если нижняя часть тела расположена дальше от камеры, чем верхняя ее часть, то линия кромки должны прогибаться вниз, как старый канатный мостик. Если часть тела стоит прямо перпендикулярно поверхности земли, то линия все-равно всегда будет прогибаться чуть-чуть вниз, потому что ткань провисает под собственной тяжестью. Чем дальше или ближе по отношению к центральной оси расположены те или иные части тела, тем более выраженной будет линия кромки. Посмотрите еще раз на мой рисунок выше: линия кромки на ногах намного более выраженная, чем линии на животе.
Даже на не прямых кромках линия все равно будет подчиняться этому закону.
Еще одна очень важная вещь, которую надо знать о кромке, это то, как она обхватывает тело.
Посмотрите на эти примеры.
Это применимо к воротникам, поясам, верхней части ботинок, носков … ко всему, что обхватывает какую-либо часть тела и касается кожи, кроме тех случаев, когда кромка идет прямой линией от тела (в таком случае будет видна только ткань, обхватывающая тело, если смотреть снизу). Мы к этому еще вернемся. Обратите внимание на рисунок выше. На первом рисунке край кромки довольно далеко расположен от кожи, а на втором изображении она значительно ближе. В зависимости от ширины «выступа», можно добиться иллюзии толщины ткани. Чем толще «выступ», тем толще ткань. В третьем и четвертом примерах вы увидите разницу между свободной и облегающей одеждой. Свободная ткань (пример третий) будет немного отступать от кожи. Обратите внимание на «петлю». Маленький крючок на конце нашей кромке изменяет толщину ткани, отодвинув ее наружу от кожи, создавая ощущение того, что ткань сидит на теле свободно. На четвертом примере петля отсутствует (мы полагаем, это потому что кромка одежды плотно облегает талию), показывая, что ткань плотно прилегает к коже.
Это очень мелкая деталь, едва ли заметная, но эта небольшая зона, где кромка одежды соприкасается с кожей, говорит нам многое об одежде нашего персонажа (даже, если мы этого не осознаем!).
Итак, теперь давайте вернемся к тому, о чем я говорила ранее, просматривая шов с внутренней стороны.
Также как и петля, показанная на примере выше, и показывающая, как свободно одежда может сидеть, если смотреть на кромку одежды снизу (как на этом примере), шов будет полностью загибаться вокруг тела к задней части персонажа. Идем дальше, юбка сшита из очень тонкой ткани, именно поэтому линия соприкасается с боковой линией, идущей вниз. Если вы хотели показать толщину ткани, следовало бы нарисовать как-то так:
Обратите внимание на небольшое наложение на краю юбки и то, как оно закругляется в сторону тела, таким образом, показывая толщину ткани, из которой выполнена одежда.
Теперь, прежде чем окунуться в подробности складок, давайте немного поговорим о материалах. Верите или нет, но материал, из которого сделана ваша одежда, очень сильно влияет на форму образующихся на ней складок. Например, шерсть особо не формирует складки, а если и образует, то они получаются очень аккуратно закругленными и длинными. Атлас очень легко образует складки, но из-за его шелковой текстуры он также легко и быстро разглаживается. Когда на нем все же образовываются складки, они обычно получаются длинными, широкими с очень плавными красивыми изгибами. Лен также легко создает и сохраняет складки, поэтому на нем образуется больше складок, чем на других тканях. Вельвет очень похож по своим свойствам на шерсть, образует очень острые складки, но довольно редко. Очень важно понимать, из какого материала сделана одежда вашего персонажа, чтобы правильно ее передать на рисунке. Сейчас не представляет никакого труда погуглить и найти множество видов тканей, чтобы изучить их поведение, и я очень советую этим заняться в ближайшее время. Но для особо ленивых… представляю вам шпаргалку:
+ Тонкость и Толщина: Тонкие материалы будут образовывать складки намного проще, чем толстые. Складки будут располагаться ближе друг к другу и их будет очень много.
+ Шелковистость и Грубость: Шелковые материалы не так легко образуют складки, в отличие от грубых материалов, но сами по себе будут чаще их образовывать, чем грубые ткани.
+ Мягкость и Твердость: Чем мягче материал, тем округлее будут получаться складки, и тем более равномерно удалены они будут друг от друга. Чем тверже материал, тем меньше складок на нем будет образовываться, и они будут крупными, широкими.
+ Текучесть и Жесткость: Текучие материалы, такие как шелк, будут образовывать длинные, арочные складки, но изгибов будет очень немного, а сами складки будут едва удалены друг от друга. Жесткие материалы не драпируются, они образуют угловатые скомканные «мятые складки», или скорее разветвляются, нежели образовывают складки. Жесткие ткани, такие как муслин или джутовые мешочные ткани, будут легко изгибаться, как мелкими, так и крупными шаблонами, а складки будут очень широкими и угловатыми.
К примеру, посмотрите на картинку выше. Обратите внимание на то, как частота, расстояние, и арки на складках говорят о типе ткани, из которой сшита одежда персонажа.
Ее лиф, кажется, выполнен из тонкой ткани, вроде льна, потому что складок очень много, и они разной толщины, и, несмотря на изгибы, складки имеют странные острые концы. Нет петлеобразных складок.
С другой стороны, талия платья, кажется, выполнена из более толстой, мягкой ткани, возможно, хлопка. Это потому что складок очень мало, в виде трубочек, и довольно одинаково удалены друг от друга.
Ее юбка очень похожа на льняной лиф, образует закругленные складки. Это напоминает мягкую тюль, потому что драпировка очень округлая, и выравнивается на концах.
Полу-балеро на ее шее (хоть его и плохо видно на этом примере), похоже, выполнено из кожи. Складки отсутствуют, вместо этого материал «огибает» подмышку и охватывает, как петля, плечо. Мы можем только предположить, что какой-то идиот (DarlingMionette… кхм) потратил свое время на то, чтобы приделать к этому изделию рюши.
Если изменить складки, изменится весь внешний вид.
Верхняя часть платья напоминает латекс, или винил. Нет никаких складок, края аккуратно закруглены.
Ткань, из которой выполнена средняя часть платья, похожа на шелк. Немного складок, но они разной толщины и расположены близко друг к другу.
Юбка в данном случае однозначно выполнена из плотного хлопка. Обратите внимание на большие складки, которые неохотно изгибаются.
Теперь, скажу еще раз, не забывайте, что не только тип материала влияет на складки, как я говорила выше, но также и то, как свободно или плотно ткань сидит на теле и, конечно же, движения тела в этой одежде.
Давайте перейдем к основному принципу формирования складок, и поговорим о том, как использовать их лучшим образом.
Натянутость и Сжатость
Большинство складок образуются либо при натяжении, либо при сжатии ткани.
Обратите внимание, как в данных примерах ткань натягивается и сжимается в соответствии с движением тела.
Если одежда сделана не из твердого пластика или метала, во всех местах, где тело будет натягивать или сжимать одежду, будут образовываться складки. Эти складки вы можете использовать для того, чтобы сделать акцент на фигуре персонажа. Например:
1. Эта складка подчеркивает форму груди, проведя под ней линию и образовав на конце груди плавный изгиб.
2. Складки сжатия демонстрируют подъем бедра.
3. Это плохая складка. Почему? Она, изначально, неплохая, потому что подчеркивает верхнюю часть груди, но потом она предательски опускается слишком низко вправо, уменьшая размер груди на 1/3. Подобные складки могут образоваться в реальной жизни, но мы не будем рисовать их таким образом. Эта складка должна была бы соединяться со складкой 4.
4. Данная складка правильным образом подчеркивает верхнюю часть груди, и также демонстрирует свободный крой верхней части топа, благодаря образованной «трубочке».
5. Короткие изгибистые линии между вершинками ее груди демонстрируют полноту ее груди, показывая натяжение топа между ее сосками.
Теперь давайте рассмотрим разные «виды» складок
Трубчатые Складки
Трубчатые складки чаще всего видны на юбках или платьях (отсюда появились и юбки в складку). Они образовываются, когда ткань сжимается как гармошка (как балетная пачка). Складки обычно конусообразной или цилиндрической формы. Они также могут образовываться, когда ткань собрана и растянута между двумя точками.
Самый простой способ нарисовать трубчатые складки на юбке или платье – это начать с нижней части. Нарисуйте кромку, используя S-образные движения (см. пример выше). Сформируйте подобие гармошки из ткани.
От самой длинной внутренней точки каждой складки пририсуйте линию к талии. Не бойтесь рисовать ваши внешние складки в одном или другом направлении, чтобы показать движение ткани. Будет очень скучно, если все складки будут идти вверх прямыми линиями.
Затем отметьте серединные точки каждой складки на талии.
Потом можно соединить самую длинную внешнюю точку на самой нижней части складок (гармошки) с серединной точкой, чтобы сформировать внутреннюю часть каждой складки.
У вас получится что-то в этом роде – симпатичная юбка с трубчатыми складками. Вы можете подкорректировать высоту S-образных складок, чтобы изменить их внешний вид. Если вы хотите изменить направление трубчатых складок (так, будто вы смотрите на них сверху), проведите линию от самой длинной внешней точки S-образной кривой вместо самой длинной внутренней точки.
Зигзагообразные Складки (ОМГ, я их ненавижу)
Зигзагообразные складки (для меня) являются самым сложным на свете элементом для рисования. Они у меня никогда не получаются нормально, но для этого урока я постараюсь. Зигзагообразные складки появляются, когда ткань, свернутая в трубку (штанина или рукав, например), сжимается, образовывая, таким образом, внешние складки. Эти виды складок могут образоваться, скорее, на жестких тканях.
Самое распространенное место, где можно наблюдать зигзагообразные складки, это джинсы (обычно, возле щиколотки или колена), где ткань сжимается от изгибов тела под ней.
Обратите внимание, как в этом примере зигзагообразная складка образовалась, потому что ткань сама по себе сложилась в виде рта пакмана (Pacman). Эти складки обычно имеют форму алмазной огранки.
Такие складки можно также увидеть вокруг локтя.
Спиралевидные Складки
Похожи на зигзагообразные складки. На более мягкой ткани зигзагообразная складка будет сжиматься в более округлую форму (как на рукавах), образовывая «трубки» из ткани.
Рисовать спиралевидные складки намного проще, чем зигзагообразная. Просто создайте полоски как на теле зебры (как на рисунке под трубкой), и затем дорисуйте внешние скобочки (крайний правый рисунок на картинке).
Эти складки хорошо смотрятся на локтевой зоне рукавов, и в виде оборки по кромке блузки.
Изменив направление петлевых складок, вы можете изменить направление спиралей.
Полузамкнутые (Крюкообразные) Складки
Полузамкнутые или Крюкообразные складки очень часто встречаются, их можно увидеть практически везде. Они образовываются в тех мечтах, где ткань резко меняет свое направление. Их часто можно увидеть вокруг подмышек, локтей, и коленей, но они могут быть и в других местах.
В своем последнем проекте, который я выполняла для одного заказчика, я использовала полузамкнутые/крюкообразные складки вокруг колен. На рисунке выше хорошо видно, как выглядят полузамкнутые/крюкообразные складки со стороны.
Обратите внимание на то, как направление между областями ткани образуют подобие «туннелей» — внутреннюю часть полузамкнутых/крюкообразных складок.
Их образование очень напоминает образование Спиралевидных и Зигзаговидных складок.
Ромбовидные/Драпировочные Складки
Ромбовидные или Драпировочные складки, с другой стороны, образуются, когда ткань «провисает» между двумя поддерживающими точками. Такие складки часто видны в зоне декольте, на мантиях, и в промежутке между коленами, когда человек сидит в длинной юбке.
Обратите внимание на то, как «прогибается» между двумя поддерживающими точками (например, коленями, застежками и плечами).
Как нанести рисунок на ткань в домашних условиях. Рисунок на футболке своими руками.
Быт современного человека прочно связан с многообразным и разноцветным миром тканей. Мы подбираем себе одежду, предметы интерьера и мягкую мебель по вкусу, их дизайн и цветовая гамма являются как бы внешним продолжением нашего «я». Модная, стильная одежда или оформление интерьеров квартиры — это не только способ самовыражения человека, комфортная среда обитания, но и своеобразное «послание» о своей личности другим людям.
Далеко не всегда наши вкусы могут удовлетвориться готовой продукцией из магазина. В этом случае, на помощь человеку приходят специальные краски для тканей. Современные красящие средства позволяют реализовать Вам самые смелые фантазии.
Рисунок на ткани, выполненный своими руками, уже давно перестал быть экзотикой. Зачастую для окрашивания тканей используют водные растворы красителей с привлечением разнообразных химикатов, термообработку и проч. Однако в домашних условиях это не всегда бывает удобно.
Мы полагаем, что наиболее оптимальным решением для занятий творчеством по раскрашиванию тканей дома, особенно для начинающих, но желающих попробовать себя в этом виде творчества, будет использование несмываемых красителей на акриловой основе, обладающих простотой использования, яркими, насыщенными оттенками и отличной устойчивостью к выцветанию. Комбинирование таких красителей для ткани, как аэрозольная акриловая краска, спрей-краска на водной основе, линеры для контурных рисунков, пастель по ткани, для раскрашивания, поможет создать по-настоящему интересный, модный дизайн для Вашей одежды, предметов интерьера или мягкой мебели. Творческий подход поможет Вам из вылинявшей футболки или потерявшего первоначальный вид пуфика сделать настоящий шедевр креатива.
Как сделать рисунок на футболке?
В первой части нашей статьи мы расскажем Вам о том, как, используя простейшие инструменты и краски для тканей, и даже не обладая специальными навыками, можно фантастически изменить свою одежду, придав ей неповторимый, индивидуальный стиль!
Рассмотрим процесс нанесения рисунка на ткань аэрозольными красителями на примере обычной футболки однородного цвета. Мы расскажем Вам, как придать интересную фактуру ткани футболки с помощью так называемой «узелковой техники», и как с помощью трафарета нанести оригинальный рисунок на неё. Отметим, что эти два способа работы с тканью могут использоваться как по отдельности, так и прекрасно сочетаться друг с другом. Футболка может быть новой или бывшей в употреблении, важно только, чтобы она была сделана из натурального текстиля (хлопок, шёлк и проч.) или, в случае смешанных тканей, включала в свой состав не более 20% синтетики. Новую футболку перед окрашиванием рекомендуем постирать, чтобы удалить смягчающие добавки.
Что нужно для окрашивания футболки в домашних условиях?
1) Аэрозольные акриловые краски, краски-спреи и линеры, пастель по ткани, цветовая гамма которых соответствует Вашей творческой задаче. Для светлых (белых) футболок лучше подойдут краски с насыщенными оттенками, для тёмных — яркие, светлые цвета. Краски-спреи на водной основе могут применяться только на светлых тканях
2) Тонкий картон для трафаретов, либо готовые трафареты
3) Аэрозольный клей для временной фиксации трафаретов
4) Острый канцелярский нож
5) Малярная лента (бумажный скотч)
6) Крепкие нитки или резинки
7) Небольшие галечные камешки
8) Старые газеты или укрывная плёнка для изоляции пространства квартиры вокруг места окрашивания
9) Перчатки, маска и очки как средства индивидуальной защиты
Пошаговая инструкция по окрашиванию футболки в «узелковой технике»
Шаг_1 Сначала Вам необходимо разработать эскиз того, что Вы хотите видеть на своей футболке. Можно взять уже готовые изображения и масштабировать их к размеру конкретной футболки. Во всяком случае, надо чётко представлять себе, какой рисунок Вы хотите создать.
Шаг_2 Разложите футболку горизонтально на ровном месте. Аккуратно застелите место вокруг покраски старыми газетами, либо специальной укрывной плёнкой, зафиксируйте укрывающий материал с помощью малярной ленты.
Шаг_3 Сначала мы создадим интересную фактуру ткани футболки. Для этого необходимо смять саму ткань в одном или нескольких местах (создать «узлы»), закрепив результат при помощи ниток или резинок. Например, можно в центре футболки сделать подобие спирали. Такая неоднородность ткани даст возможность краске подчеркнуть рельефный рисунок материала.
Шаг_4 Интересным решением для придания большей неоднородности материалу футболки служит применение галечных камушков небольшого размера, которые помещаются в центры «узлов» с обратной стороны футболки и туго закрепляются с помощью ниток или резинок.
Шаг_5 Перед началом работы как следует взболтайте краску в аэрозольном баллоне; потрясите его не менее 30 секунд. Наносите аэрозольную краску плавными, круговыми движениями. Старайтесь держать баллон под углом около 45 град. к поверхности материала, чтобы фактура смятой ткани покрывалась краской неоднородно.
ВАЖНО! Если Вы планируете сделать многокрасочный рисунок, начинайте наносить краску с более тёмных тонов и постепенно переходите к более светлым краскам. Для создания более однородных, плотных линий держите баллон на расстоянии 3–5 см от ткани, для работы по площадям используйте расстояние в 15–20 см. После нанесения каждого слоя краски давайте материалу просохнуть в течении 10 минут, после нанесения последнего слоя просушите футболку в течении 30 минут.
Шаг_6 Расправьте Вашу футболку, выньте из «узлов» все камешки, снимите все нитки и резинки. Вы увидите красивую многоцветную фактуру, возникшую на месте скруток материала.
Шаг_7 Завершающим аккордом Вашего дизайна может стать нанесение хаотичных ярких (белых) пятен краски на уже расправленную футболку.
Шаг_8 Также поверх готового дизайна футболки Вы можете нанести узоры, орнаменты или надписи в виде чётких, плотных линий, с помощью цветных линеров, содержащих текстильную краску на водной основе. Эти линии подчеркнут достоинства Вашего дизайна, выделят его ключевые элементы.
ВАЖНО! После нанесения краски при помощи линера необходимо прогладить утюгом каждый участок нанесения через тонкую ткань в течении 2–3 минут, в режиме: «для хлопка».
Ваша футболка готова. Вы создали оригинальный дизайн, который долгое время будет радовать Вас и Ваших друзей! Чтобы аэрозольные краски на футболке прослужили дольше, используйте несложные правила по уходу за тканью: стирайте футболку вручную при температуре не более +30 град. С. При стирке желательно вывернуть футболку наизнанку.
Как сделать рисунок на футболке с помощью трафарета? Пошаговая инструкция
Шаг_1 Выберите трафарет для нанесения рисунка на ткань. Трафарет можно приобрести в специализированных магазинах, но его также можно создать самому в домашних условиях. Второй способ мы посоветуем творческим натурам, которые уже имеют опыт для работы с техникой аэрозольных красителей для ткани. Новичкам же мы предлагаем использовать готовые трафареты, чтобы «набить руку» и приобрести необходимый опыт для работы с аэрозольными красками.
Шаг_2 Если Вы решили сами создать трафарет, то для этого хорошо подойдёт тонкий, прочный картон, на который карандашом наносится рисунок. Острым канцелярским ножом аккуратно прорежьте все элементы трафарета. Следите за тем, чтобы линии реза в трафарете не имели заусенцев и ворсинок, которые снижают качество переведённого рисунка. Подробно о том, как самому сделать трафарет вы можете прочитать в одной из наших предыдущих статей.
Шаг_3 Разложите футболку горизонтально на ровном месте. Аккуратно застелите место вокруг покраски старыми газетами, либо специальной укрывной плёнкой, зафиксируйте укрывающий материал с помощью малярной ленты.
Шаг_4 Тщательно прикрепите трафарет к футболке при помощи двустороннего скотча, либо аэрозольного клея для временной фиксации. Старайтесь обеспечить наиболее плотное прилегание трафарета к ткани. Отметим, что именно аэрозольный клей обеспечиваем максимальную плотность прилегания.
Шаг_5 Перед началом работы как следует взболтайте краску в аэрозольном баллоне; потрясите его не менее 30 секунд. Наносите аэрозольную краску плавными, круговыми движениями. Для лучшего окрашивания материала желательно нанести краску не менее 2 раз, давая просохнуть предыдущему слою в течении 10 минут.
Шаг_6 После нанесения последнего слоя сразу снимите трафарет и дайте окончательно просохнуть футболке в течении 30 минут.
ВАЖНО! Если Вы использовали спрей-краску на водной основе, необходимо прогладить утюгом через тонкую ткань участок с изображением, в режиме: «для хлопка».
Шаг_7 Также как и в «узелковой технике», на созданный при помощи трафарета рисунок Вы можете нанести узоры, орнаменты или надписи в виде чётких, плотных линий, с помощью цветных линеров, содержащих текстильную краску на водной основе.
Теперь, когда Вы получили базовые сведения о работе с красками по тканям в домашних условиях на примере простой футболки, Вы можете начать экспериментировать над своей одеждой, чтобы придать ей необычный, нарядный вид. Мы уверены, Ваша фантазия помноженная на практически безграничные возможности многоцветной палитры красок по тканям обязательно создаст интересные образцы творческой мысли.
Если данная статья оказалось полезной для вас, пожалуйста, оцените ее (вверху страницы). Спасибо!
Посетители этой страницы чаще всего выбирают в интернет-магазине:
Как рисовать чернильными карандашами?
Одна из непростых для дизайнеров задач — найти для себя подходящие и универсальные художественные принадлежности, которые пригодились бы не только в творческом процессе, но и исполнении заказа, где инструменты очень важны. Выбранные материалы должны удовлетворять и насыщенности цвета, и разнообразию применения, а также удобство — действительно непростые манипуляции! Но что для художников, что для дизайнеров художественный магазин “Краски-Кисти” подобрал уникальный предмет — чернильные карандаши от английского производителя Derwent Inktense.
Особенностью этих карандашей является то, что их можно разбавлять водой и расширять границы возможного творчества — тогда в чем их отличие от акварельных? Важной отличительной чертой является прежде всего насыщенность цвета. При контакте с водой твердый грифель становится чернилами, которые не теряют своей интенсивности и выглядят очень ярко на поверхности — поэтому обязательно, прежде чем работать уже с контурной иллюстрацией, следует сделать небольшую выкраску, для определения поведения цвета. И если акварельные карандаши можно размыть, убрав излишки или сделав более плавный градиент даже после высыхания, то в случае с чернильными карандашами такой метод не выйдет использовать. После высыхания Derwent Inktenseстановится светостойкими и влагостойкими, поэтому работать с таким материалом стоит аккуратно и обдуманно.
Не стоит пугаться поэтапной работы — так даже начинающий художник может не только больше внимания уделить своей творческой работе и создать детальную картину, но и опробовать новый вид творчества — работа с тканевыми поверхностями, дизайн одежды и создание принтов ручной работы! Самое время поговорить о материалах и поверхностях, с которыми лучше всего сочетается использование чернильных карандашей. В случае с бумагой и тканью ситуация практически идентична. Совсем гладкая и ровная ( как чертежная) бумага не смогут удерживать в себе насыщенность оттенка, а также будут заметны штрихи от грифеля даже под размытым слоем. Самым оптимальным выбором для художника будет мелкозернистая бумага. С тканью примерная ситуация: чернильные карандаши лучше всего использовать исключительно на натуральных тканях, как лен или хлопок — у них также присутствует своеобразное зерно, в отличие от синтетической ткани — на ней краска не будет долго задерживаться и рисунок смоется. Как же можно использовать чернильные карандаши Derwent Inktense?
1.Поверх сухой ткани сухим карандашом, размывая нанесенный цвет мокрой кисточкой. Отлично подойдет для грубой ткани.
2. Поверх сухой ткани влажной кистью, предварительно нанеся пигмент на самый кончик. Так удобнее прорабатывать самые мелкие детали
3. Работа по мокрой ткани, по которой предварительно лучше нанести контур водостойкой ручкой или линерами. По мокрой ткани можно сразу рисовать либо карандашом, либо кистью с пигментами. Для создания теней лучше всего использовать специальные маркеры по ткани, чтоб не смешивать и не пачкать насыщенные цвета.
Магазин “Краски-Кисти” желает больших успехов в разнообразном творчестве!
Как нарисовать батик? Практические советы | Обучение
Первым делом натянем шёлковую ткань на раздвижную рамку. Не советую вам сразу приступать к масштабному произведению. Оптимальный размер полотна для первой пробы — 45/45 или 50/50 см. Раздвиньте свою рамку на эту длину и зафиксируйте крепления. Для натягивания обязательно понадобятся канцелярские кнопки или специальные кнопки для батика.
Туго натянув ткань на одной стороне рамки, далее натягивайте её на противоположной стороне, начиная от середины к краям. А затем справа и слева, также от середины к краям. В результате ткань должна стать ровно натянутым «листом». Не переусердствуйте с натяжкой, потому что можно сильно деформировать волокна — так, что они после стирки не станут на место, и готовое изделие будет с дефектом.
Далее переносим выбранный или нарисованный собственноручно рисунок на ткань. Желательно, чтобы он тоже был попроще, а отдельные детали были не слишком большими и не слишком маленькими. Советую подобрать рисунок простого, но красивого цветка (цветы вообще очень хорошо получаются на шёлке), вокруг которого можно нарисовать простую незамысловатую рамочку. Вот вам и готовая композиция небольшого шейного платочка.
На ткань рисунок переносится простым карандашом, можно использовать и эскизный карандаш. Также бывают специальные фломастеры, линии от которых исчезают при стирке изделия. Старайтесь сильно не нажимать на карандаш, чтобы потом было легче его отстирывать. А чтобы проще было обвести рисунок, закрепите его на изнаночной стороне вашего шёлкового листа иголочками или двусторонним скотчем. Некоторые кладут рисунок на стекло и включают под ним лампу. Но в основном, если шёлк у вас не толстый и не плотный, проблем с просвечиваемостью ткани не будет.
Следующий этап очень важен, поэтому не спешите. От того, насколько аккуратно вы отнесётесь к нанесению контура, зависит качество вашей работы, её красота. Сразу оговорюсь, контур — штука хитрая. У всех фирм он разной густоты, и к каждой нужно приспосабливаться уже в ходе работы. Проверьте перед работой ваш контур на бумаге. Если он слишком густой и долго выходит из тюбика, то вам придётся с ним попотеть. А если он жидковат, то будет расплываться и линия получится слишком толстой, что тоже нехорошо. Хороший контур и выдавливается достаточно быстро, и не слишком расплывается, и высыхает недолго.
Контур мы накладываем по линиям своего рисунка. Лучше начать с верхнего левого угла. Это правило, применяемое в пастельной технике, действует и здесь — чтобы не смазать контур. Главное, следите, чтобы в линии контура не было разрывов и пропусков. Он отделяет одну деталь рисунка от другой, и если в линии есть разрыв, то краска вытечет за его пределы и перемешается с другой (иногда такой приём специально используют, но не в нашем случае).
Уделите этому этапу как можно больше времени и усердия. Проверить, нет ли разрывов в линии контура, можно двумя способами. После высыхания посмотреть через ткань на свет — разрывы будут видны. Или капнуть каплю воды на обведённую деталь рисунка: если есть огрехи, то жидкость растечётся за пределы. После нанесения контура и последующих подправок нужно дать ему высохнуть.
Следующий этап самый интересный — нанесение краски. Не увлекайтесь разноцветьем. Возьмите 2−3 цвета и работайте с ними. Если хочется разнообразия или плавности переходов, просто разведите каждый цвет водой в разном соотношении — так у вас получатся разные оттенки одного цвета. Для этого используйте палитру или пузырёчки и пипетки для набора краски.
Обычно рамку платка делают потемнее, фон внутри рисунка посветлее. Если вы знакомы с сочетаниями цветов, это поможет вам подбирать подходящие оттенки. Краску нужно наносить кистью, брать краски немного, потому что контур может не выдержать и пропустить краску за пределы. Для этого я, например, использую салфетки: вытирая о них кисть с краской, я вижу какой будет мазок.
Самое трудное — ровно раскрасить фон. Вся беда в том, что краска на больших площадях высыхает быстрее, чем мы докрасим до конца, а значит, будут некрасивые разводы неравномерно высохших частей. Нужно работать очень быстро, лучше широкой кистью или куском поролона. Иногда я смачиваю сам фон водой и крашу уже по влажной поверхности.
Вот рисунок нанесён и раскрашен, но мы ещё можем внести небольшое дополнение. Чуть присыпьте его крупными кристаллами поваренной соли и увидите, какие чудеса она творит. Только не увлекайтесь с этой техникой, а то весь ваш рисунок просто исчезнет.
Теперь нужно дать творению высохнуть, потом снять его с рамки и как следует отгладить. Каждый участок следует гладить не менее 3−5 минут (почитаете на вашем тюбике с краской). Гладить нужно через несколько слоёв старых газет (новые оставляют следы на шёлке), убирая их по мере пропитывания и заменяя новыми. Если вы недостаточно термически обработаете ваш шёлковый шедевр, то после стирки можете его не увидеть — краска сойдёт (однажды у меня такое было).
После глажки постирайте ткань с шампунем или ополаскивателем (любым нежным моющим средством), сильно не трите ткань. Если же вы делаете не платок, а панно и следов от карандаша не видно, то можно не стирать батик, ведь он всё равно пойдёт в рамку под стекло. Если вещь предназначена для носки, то лучше постирать, потому что в ткани остаётся незакреплённая лишняя краска, которая потом останется на ваших руках или шее.
После всех вышеперечисленных процедур высушите ткань и отгладьте, подрубите края (иногда продаются уже готовые белые платки с обработанными краями). Как видите, нюансов много, но познавать их и творить красоту своими руками так интересно!
Зентангл. День 38. Ткань с танглами
ВАМ ПОНАДОБИТСЯ:
маркер-лайнер Micron 01;
простой карандаш 2В;
альбом для эскизов;
белая плитка для танглов;
черная парусина;
отбеливающая ручка;
маркеры по ткани Tulip;
ручки Sensei;
карандаши с чернильным эффектом Inktense.
В НАЧАЛЕ СВОЕГО ПУТЕШЕСТВИЯ в мире зентангла Джуди рисовала насыщенные узорами работы, используя почти все узоры, которым научилась. Предпочитала растительные линии и геометрические узоры. Теперь она более сдержанна — выбирает несколько узоров, сосредоточиваясь на композиции и создавая общий центр.
Джуди создала ЭТОТ рисунок сразу, как только стала серьезно заниматься зентантлом.
Посмотрите на второй рисунок и обратите внимание, что узоры кажутся крупнее по сравнению с первым рисунком. Джуди сильна в заполнении свободного пространства, легко сплетает одни узоры с другими. Ей очень нравится каждый день отдыхать с ручкой и плиткой для рисования танглов в руках.
Это прекрасный пример того, как художники используют отражение ДЛЯ изучения новых направлений в своей работе.
Создание рисунков на ткани
Перед отбеливанием ткань следует постирать и высушить. Вооружившись черной парусиной и отбеливающей ручкой, Джуди обозначила квадраты. Видно, что круги расходятся от центра каждого узора и накладываются один на другой, чувствуется постоянное движение. Это вариант узора «Сэз». Отбеливать ткань для такой подушки следует примерно 2 часа.
Ткань прополаскивается и высушивается после того, как с помощью отбеливателя достигается желаемый цвет. Имея в арсенале маркеры по ткани Tulip и ручки Sensei, Джуди повсюду нарисовала узоры, гармонично сочетая линии, точки и завитки. Там, где требуется, добавьте цвет карандашами Inktense, коснитесь смоченной кисточкой мест, где необходимо усилить цвет. Главное — выбрать правильный цветной карандаш и добиться нужного оттенка. Чтобы основной рисунок сочетался с тканью, золотым маркером Джуди повторила узор шкуры гепарда: она провела линии и очень тонкий контур вокруг квадратной формы. Самые светлые участки линий не тронуты — это линии, получившиеся в результате отбеливания.
Ансамбль с отбеливанием
Чтобы выполнить работу, напоминающую этнические узоры, следует отбелить ткань накануне вечером. Проверьте образец, потому что все ткани имеют разную основу: одной нужно больше времени для отбеливания, другой меньше.
Джуди вдохновил ансамбль плиток с ярким контрастом. Важно, чтобы линии не сходились. Джуди выбрала простые изображения, оставив пространство вокруг для контраста. Она использовала маркеры Tulip и ручку золотистого цвета для усиления отбеленных участков.
Любовь Джуди к деталям прослеживается в повторении узора шкуры гепарда на подкладочной ткани.
У Джуди есть серия работ с этническими узорами, которые можно использовать для подушек, одежды и домашних аксессуаров.
Вы можете поделиться своими работами в группе вконтакте в этом альбоме! Всем творческих успехов и удачи! Впереди еще много новых узоров!
Все уроки зентангла тут.
По книге автора Бекка Крахула «Зентангл».
— 2 ответов на Babyblog
Перед тем, как преступить к рисованию «зеркала игрушечной души», я делаю утяжку на месте будущих глаз. Итак, необходимые материалы: 1. термообъемные контуры по ткани
2. акриловые краски
3. тонкая кисточка (№1) 4. палитра для смешивания красок 5. карандаш 6. бумага 7. ножницы Все было купленно мной в магазине канцтоваров
На бумаге карандашом рисуем глаз — определяем форму и размер.
Из бумаги вырезаем шаблоны для 2 глаз, прикладываем и ищем нужное место и положение глаз
Тонко заточенным карандашом обводим шаблон, получаем контур глаза
Наносим термообъемный контур (далее «основа») из тюбика, оставляя место до нарисованного контура
Кисточкой равномерно распределяем основу, заполняя нарисованный контур. Сушим по инструкции — я сушила феном. Получается более-менее ровная однородная поверхность, на которой удобнее рисовать, чем просто по вязанному полотну
После высыхания основы наносим белую акриловую краску — рисуем белок. Сушим (кстати, по моему опыту — акриловые краски сохнут быстрее контуров, особенно если помочь себе феном)
Рисуем радужку — выбранного цвета. Сушим.
Чтобы глаз был более объемным — оттеняем радужку. Для этого используем более темный оттенок краски, для того, чтобы переход цвета был более ровным — используем капельку воды, краску наносим мазками от внешнего края радужки к середине. Сушим
Рисуем черной краской зрачок. Сушим.
Далее — по желанию — можно нарисовать на радужке черным лучики от зрачка, сделать белым блики на зрачке, обвести черным глаз и нарисовать реснички. Но мне больше нравится обводку и реснички вышивать — получается более аккуратно и придает законченный вид, под вышивкой прячется неровный край.
Глаз готов! Я пробовала стирать образец с нарисованным глазом, краски не стираются и благодаря термообъемному контуру не сыпятся.
Лучший способ перенести узор вышивки на ткань — erin frisch studio
Сегодня мы продолжаем учиться создавать вышивку, уделяя особое внимание переносу рисунка на ткань.
Я показываю свой процесс вышивки в Начало серии вышивок весь месяц. Наступает как раз к январю, если кто-то решил овладеть новым навыком или сделать больше в наступающем году.
Первый пост прошел по материалам и поиску рисунка вышивки, на случай, если вы его пропустили.Перейдем к следующему шагу.
Отслеживание рисунка вышивания
Перенос рисунка на ткань:
Говоря о том, как лучше всего перенести рисунок вышивки на ткань, мы углубляемся в область, которая может быть сложной. Основная причина этого в том, что существует множество вариантов: множество продуктов и методов, которые вы могли бы использовать.
Моя философия — — все просто . Итак, остановимся на моем любимом методе — трассировке. Это самый простой способ переноса, который я нашел, и вам не нужно покупать никаких дополнительных материалов.
Мой любимый метод: отслеживание
Начните с простого карандаша или маркера с тонким наконечником и обведите рисунок на ткани. Трассировка идеальна на светлой ткани, которую рекомендую новичкам.
Ваш рисунок вышивки должен быть виден через светлые ткани
Убедитесь, что у вашего рисунка есть темные, четко видимые линии. Это должно быть так, независимо от того, используете ли вы готовый рисунок вышивки или рисунок, который вы нарисовали сами. (Когда вы рисуете себя, последний шаг должен заключаться в том, чтобы прочно обернуть рисунок карандашом или темным маркером.) Имея темные линии, вы сможете легко увидеть узор через ткань, когда они находятся на одном уровне.
Мы начнем с того, что временно поместим нашу ткань в пяльцы задом наперед, чтобы ткань лежала заподлицо со столом, когда мы кладем пяльцы. Сторона ткани, которую вы хотели бы разместить спереди, пока что обращена назад, утопая в пяльцах для вышивания. Убедитесь, что ваша ткань немного натянута в пяльцах, чтобы вы могли легко рисовать на ней.
Материалы для рисования: маркер с тонким кончиком, карандаш или водорастворимый карандаш
Затем поместите пяльцы поверх рисунка вышивания так, чтобы ткань лежала заподлицо с рисунком. При хорошем освещении узор должен быть виден сквозь ткань, и вы можете начать рисовать карандашом или маркером. Будьте осторожны при отслеживании и избегайте ошибок, потому что карандаш или маркер навсегда останутся на вашей ткани.
Дополнительно: Вы можете использовать водорастворимую швейную ручку или карандаш для обводки, если хотите стереть нарисованные линии.Я не считаю это необходимым, потому что я всегда прикрываю линии, которые рисую, стежками в вышивке.
Пяльцы для вышивания после отслеживания рисунка и переворота ткани
Совет: Маркер с тонким кончиком, такой как ручка 05 Micron, проведет очень тонкую линию, которую можно покрыть одной нитью мулине для вышивания. Я бы порекомендовал его для очень подробных вышивальных проектов.
Как только вы полностью обрисуете узор, выньте ткань из пялец. Вставьте его обратно, но в обратном направлении.Теперь ваш рисунок должен быть виден на внешней стороне пялец и готов к вышивке. Будьте внимательны, когда вы натягиваете ткань, которую вы тянете равномерно с каждой стороны, чтобы предотвратить растяжение вашего рисунка. (Подробнее о растягивании ткани в следующем посте.)
Трассировка на темной ткани:
Если у меня темная ткань, например черная или темно-синяя, я использую яркое окно или квадратный абажур в качестве светового короба, сделанного своими руками, чтобы я мог видеть узор сквозь ткань. (Я даже использую планшет или компьютер в качестве светового короба, открывая чисто белое изображение и увеличивая яркость.Затем я воспользуюсь белым карандашом, чтобы набросать свой рисунок. Может быть сложно увидеть рисунок сквозь темную ткань, поэтому вы можете попробовать другие методы.
Трассированное изображение и узор
Другие варианты:
Копировальная бумага — Вы можете попробовать использовать портновскую копировальную бумагу, покрытую порошкообразными чернилами. Поместите переводную бумагу на свой образец и обведите его. Линии на ткани можно удалить водой.
Карандаши для теплопередачи — Карандаши для теплопередачи оставят на вашей ткани устойчивые линии, если их активировать утюгом. Обведите свой перевернутый узор на легкий лист бумаги с помощью карандашей для теплопередачи. Приложите бумагу к ткани и прижмите ее горячим утюгом. Не двигайте утюгом вперед и назад, это приведет к размытию линий.
Совет: Вы можете перевернуть рисунок вышивания с помощью копировального аппарата или компьютера для обработки отсканированного изображения. Если у вас есть физическая копия, вы также можете поместить рисунок или выкройку лицевой стороной вниз, а затем обвести обратную сторону узора с обратной стороны бумаги.
Калька — Вы можете использовать кальку, чтобы обвести рисунок и прикрепить бумагу к лицевой стороне натянутой ткани с помощью нескольких стежков. Затем вы будете вышивать по кальке. Когда вы закончите, аккуратно удалите кальку с ткани и сделайте строчки. Этот метод лучше всего подходит для контуров, а не для заливки больших площадей.
Водорастворимый стабилизатор — Вы можете напечатать рисунок прямо на водорастворимом стабилизаторе и вышить его поверх стабилизатора и ткани. Как только вы закончите дизайн, промойте ткань теплой водой, и стабилизатор исчезнет.
Итак, существует множество вариантов переноса рисунка на ткань. Любые вопросы оставляйте в комментариях на удар, и я на них отвечу! Увидимся на следующей неделе, чтобы натянуть ткань на пяльцы и заправить нить в иглу.
Дополнительная литература:
шитье 101: 8 способов маркировать ткань
Добро пожаловать в See Kate Sew! Если вы здесь новичок, подпишитесь на мою рассылку по электронной почте, чтобы получить доступ к бесплатным выкройкам, руководствам и всем последним новостям шитья!
Складки, вытачки, складки, метки размещения и многое другое необходимо перенести с выкройки на ткань.Маркировка ткани так необходима при вышивании выкройки, и вот несколько хитрых инструментов, которые вы можете использовать, чтобы упростить это. В этом посте 8 способов маркировать ткань!
Все эти методы временны и имеют свои плюсы и минусы в зависимости от того, какой тип шитья вы делаете!
Есть довольно много инструментов на выбор, и эти 8 — мои любимые.
Портной Мел
Меловое колесо
Ручка для мелового картриджа
Маркер, растворимый в воздухе или в воде
Водорастворимые карандаши для ткани
Ручки Frixion
Ручки переноса для вышивания
Биговщик с тефлоновым покрытием
Маркировка ткани портновским мелом
Портновский мел действительно прост в использовании — возможно, это мой любимый способ пометить ткань, потому что его легко наносить и очень легко снимать!
Портной мел бывает разных форм для разных целей:
Basic Tailor’s Chalk имеет форму закругленного треугольника с острыми краями.Вы используете его, как любой письменный стол, и, что самое приятное, вы можете использовать разные цвета для всех цветов ткани, включая черный.
Довольно забавно использовать, и он отлично подходит для обозначения таких вещей, как размещение кнопок. Обычный портной мел не всегда дает вам супер-тонкую грань, так что это один недостаток.
Меловое колесо для точной маркировки
Меловое колесо великолепно, потому что у него есть меловая палочка вверху, а внизу — крошечное металлическое колесо.Когда вы рисуете, он вращается, образуя мелкую линию. В отличие от обычного портновского мела, края не тускнеют. Это отличная альтернатива, которая очень похожа.
Рисование на ткани с помощью мелка для картриджей Набор
Эта меловая ручка потрясающая! Он такой веселый и красочный, в нем есть множество стержней для заправки и точилка. Это работает с любой тканью и останется острым для мелких отметин. Ластик нажимает, чтобы высвободить мелкую палочку внизу.
Это напоминает мне все забавные ручки в начальной школе.Немного суетливо для быстрой маркировки, но отлично подходит для технического шитья.
Маркеры, стираемые водой или воздухом
Рисовать маркерами на ткани всегда весело!
Маркер двойного назначения Dritz имеет 2 стороны! Синяя сторона растворима в воде, а фиолетовая сторона тускнеет от воды или воздуха.
Мне также нравятся эти маленькие, потому что они легко помещаются в швейный набор.
Водорастворимые карандаши для ткани
Водорастворимые карандаши для ткани великолепны, потому что их можно точить.Цвет стирается водой, и вы можете хранить их в подстаканнике, чтобы вы всегда знали, где их найти! Я думаю, что этот пакет восхитителен!
Ручки Frixion
Frixion Pens великолепны, потому что это обычные ручки, которые на самом деле не предназначены для использования на ткани. НО они стирают с помощью ТЕПЛА, что действительно круто!
Я не всегда люблю мочить свои проекты во время шитья, но все равно в какой-то момент все равно отжимаю все утюгом. Так что избавление от отметин на самом деле не является дополнительным шагом, к тому же вы получите тонкую линию ручки.Посмотрите, как он исчезает ниже!
Есть небольшой отказ от ответственности: если вы живете в очень холодном климате, следы от ручки * могут * снова появиться, если станет довольно холодно.
Ручки трансфера для вышивания
Они действительно красочные и работают как обычная ручка. Фломастеры для вышивания, возможно, не нужно снимать, особенно если вы покрываете цвет ниткой. Но для других целей чернила исчезают с водой.
Биговщик
Если вы не хотите повредить ткань чернилами или ручками или просто нуждаетесь в быстрой отметке, маркер Clover Hera — отличный инструмент.Вы можете схватить это, быстро сделать складку и начать шить! Мне нравится это отмечать середины при создании таких вещей, как присборенные юбки, где мне нужно выровнять детали.
Вы также можете пометить ткань ниткой, что отлично подходит для вытачек и карманов! См. Больше сообщений Sewing 101 ЗДЕСЬ.
Рисование бархатной ткани маркерами (модная иллюстрация) | Анна Михеева
Стенограммы
1. Вступление: Привет. Мое имя написано, и я рад видеть вас здесь.Добро пожаловать в мои исследования моды. 2. Фактура бархатной ткани: прежде чем мы начнем, нам нужно познакомиться с бархатной тканью. Давайте посмотрим на его отличительные особенности. Такую капельницу мы нарисуем, если сравнивать ткань с любой другой. Например, ткань для сидения. Мы увидим, что у некоторых тканей темные края пальцев ног, и все они светлее. Арест находятся в центре объекта. Вы видите, что необходимо затемнить рисунок ткани, значит края. А вот с бархатом совсем другое дело.Посмотрите на бархат. Мы увидим, что некоторые просвечивают медведя по краям. Ткань поворачивается и закручивается ровно по краям. Таким образом, везде, где мы идем, ткань имеет темные оттенки. Хорошо. Эта ткань, напротив, имеет светлые блики. Итак, на бархате любого цвета, где мы ожидаем увидеть шайт, молоко выделено, а самые темные остальные находятся посередине. Таким образом, нам нужно будет выбрать маркеры двух цветов и одного карандаша. Также нам понадобится черный карандаш для областей Дугласа.Постараюсь забрать. Я отправился на рынки и один карандаш для разных машин закончился. Вы могли бы сделать себе такой пример. Мы видим, что обычно используются светлый для светлых участков на удалении от объекта и темный в центре. Также необходимо сделать небольшую градуировку от темного к светлому. Для этого нам понадобится Маркус. Важно, чтобы цвета Маркуса делали друг друга похожими на один рынок, а другой — очень темным. Кроме того, вам понадобится карандаш того же цвета, что и темная отметка.3. Комбинации маркеров и карандашей: Теперь выделим пары. Маркус, для езды на бархате подойдет медный упомянутый карандаш для каждой пары Мики, например. Для пары, светло-розовый и темно-винный, выделите карандашом по цвету. Его оттенок будет таким же, как цвет или темный рынок. Практически идентичны для пары Гринмаркетов. Я взял карандаш того же цвета, что и законодатель, для медвежьей синей отметки на темно-синем рынке. Я выбрал карандаш точно такого же цвета или темно-синий для бледно-светлого, сиреневого маркера и спинки фиолетового марша.Я выбрала темно-фиолетовый карандаш цвета темного рынка. Например, я сделал четыре набора у Маркуса, но в упавшем прослушивании мы будем использовать только один из них в следующем уроке, когда это один из них в красных рубашках. Но для бархата очень важен подбор цвета. Я покажу четыре раза несколько примеров. Например, синий бархат. Берем для него голубой цвет и темно-синий, и нам нужно подобрать совпадение карандашами. Есть много оттенков синего. Посмотрите, какой цвет подходит лучше всего. Это немного.Это небесно-голубой. Этот карандаш не подходит, это слишком здорово. И этот цвет очень хорош. Из него получится медведь. 4. Одевайтесь: используя 2 маркера: я использую лифт, гм, альбом для рисования. Но мы приехали по рынкам альфаго, или офисная газета будет в порядке. Также можно взять обычную бумагу, которая толще, чем обычно используется Baber для принтеров. Мы рисуем здесь такой адрес, но вы можете создать свой собственный стиль, близкий Сандре, и поэтому отец моделирует другой стиль, когда они рисуют карандашом, ухаживают за кладбищем с вашей картины. Как правило, это актуально для платьев и прочего клови. Вы можете провести ось симметрии центральной линии так, чтобы участки от нее до краев или платья справа и слева были примерно одинаковыми. Кажется, что все, что вы видите, обычно помогает создавать модные иллюстрации, потому что они имеют некоторый реализм в рисунке. Вы можете изменить длину платья, сделать его там короче по своему желанию и так, как вам удобнее рисовать. Это также важно показать, и вы въехали в это увлечение с каждой стороны, потому что они показывают правоту ткани и ее толщину.Вот почему мы им покажем. Вам не нужно рисовать точно над водой, вы можете сделать свое платье точно таким же. Никто не сравнится с вашим рисованием с оригинальной картинкой. Дрон может отличаться снизу. И если вы руководствовались каким-то стилем, вдохновленным вашим воображением, то он будет лучшим родителем для чего-то, чего раньше не существовало. Итак, где же центральная линия, которая с нами и должна была стереть все дроны с воспоминаниями? Он продал это карандашу. Грифф. Это был виден санный список.Теперь берем световой маркер. Начинаем прорисовывать все последние части. Где? Тщательно проследите все складки. Мы никогда не сможем. Точно. Но рисовать Ариэль не нужно. Пойду по фото. Это особенно важно для той стороны, где находятся эти основные моменты. Вот смотри как здесь. Мы не используем методы смешивания алкоголя, Маркус, нам не нужны их особые цитаты. Значит, мы можем брать любые фломастеры, даже наборы для Детей. Главное, чтобы два цвета соответствовали друг другу, как я вам.В предыдущем видео подбор цвета — это самое главное, что я повторю, это авто от ваших маркеров. Очень хорошо. Вы добьетесь успеха в дроне из бархатной ткани. Обычно я пользуюсь кистью крутой, но вы можете водить машину, со временем она будет с чем-нибудь? Все зависит от этого. Вы привыкли не использовать световой рынок для закрашивания нижних ягодиц с адреса, потому что там нет бликов и не портите ткань на нижнем. Просто юбка на этом заканчивается. Когда они закончили, светлая часть брала второй маркер, утиный, и тщательно прорисовывала все детали, все складки, складки и области, которые были видны. Пусть детали должны быть оставлены без края мыска, ткань более фальшивой, а Крис более реалистичен. И ловлю в пабликах, как будто сумасшедших не хватает. Так что на фото вы соединяете их со своим дроном как фальшивую и особую текстуру для молока. О, назовите вину Криса и twist on the Light использует его текстуру. На этих участках мы аккуратно объехали все прибавки. Если вы не закончили рисовать розовым цветом, можно добавить светлый маркер. Но в любой момент самая частая ошибка при рисовании бархата может испортить его.Результат — заставить взять второго грабителя. Это недостаточно темно. Должно быть действительно темно. Можно два раза раскрасить тору, чтобы почаще полежать сделает платье темнее. Вы можете взять маркер для укуса для большого, поэтому дважды обращайтесь к Пэйну, чтобы поговорить с грабителем, чтобы нанести больше цвета, даже если вы используете спиртовые маркеры. Попробуйте раскрасить платье коричневыми оттенками, чтобы звонок распространился более равномерно. Мы тоже будем на скамье подсудимых. Переводчик. Поэтому, если этот Пэрис без вашего платья кажется вам недостаточно темным. Не волнуйтесь, Бансал сделает их темнее.Поэтому мы изобрели платье двух цветов, которое использовали для маркеров на ступеньках. 5. Платье: Карандашами: Нет, приступаем ко второму шагу. Нам больше не нужен Маркус. Берем траекторию таким же курсом, как и маркер утки. Что нам делать с карандашом? Рисуем плавную градацию от темных веков к светлым. Давайте сделаем это мягким и гладким, пытаясь купить в другие части света, которые у вас есть, только что рисуя. Это особенность линии Bensel, которая дает нам реалистичный эффект бархатной специальной текстуры на бумаге, чтобы не делать резких края между светлой и темной частями вычеркнуть из рисунка с помощью мусульманских поисков карандашом, маркером сделать это невозможно.Мы обращаемся к Ли в возрасте. — Вы можете рисовать на темных участках и немного на жизненных участках, и мы проехали по каждой складке. Окраска маркеров плоская и ровная, а полоса шелковистая, как поют сучки, в зеленый цвет. Чаще точите карандаш, так что с ним будет все время ходить в магазин. Можно карандашом. Несколько картинок. Итак, платье Док Пона обычно раскрашено до носка по низу. Вы можете нарисовать смысл на платье с помощью тесьмы. Так и потом, если нужно, вы можете прорисовать их докторским карандашом, например, черным.Сглаживаем резкие переходы между светлым и темным. Мы закончили работу с темно-красным карандашом, и теперь нам нужно сделать кое-что, чтобы сказать ему об этом. Выигрывая черным карандашом, только ту интенсивность, которая соответствует цвету водопада и Криса, и проследить швы. Это должно быть хорошо, черная полоса, еще очень магазинная. Мы будем прослеживать симуляцию битом и интенсивностью до выключенного цвета. Некоторые складки в витале отходят от ложного. Можно добавить немного темного говна, так грешит толщина лучше. Еще могу разделить среднюю утку Пэрис.Теперь наносим себе карандашный слой. — Мы также можем добавить немного темного цвета с каждой стороны, маленького отца на грани светлого и темного, и покопать нижнюю часть платья. Итак, наша работа почти готова. Раньше мы использовали маркеры Лазова, легкие воротники на ногах, а потом добавили два карандаша. Один карандаш, правда, того же цвета, что и маркер. Второй карандаш может быть черным. Этот карандаш отлично подойдет для этого зеленого темно-синего фиолетового платья. На Ли не получится нарисовать бархат с легкой поделки, а теперь рисуем платье утки.Черный карандаш поможет нам добиться большого объема и насыщенности. Если на фото недостаточно накладок и складок, их можно просто придумать. Если вы думаете, что нужно прочесть какие-то складки, ваше воображение поможет вам определиться, где вы будете рисовать не просто больше ткани, но и падать. Так что мы просто испортили всякую избыточную одежду. Нам удалось загнать Тома и Декстера на нашу фотографию. Мы также затемнили низ платья и платья черного Мэнселла. 6. Заключение: это все, Будда.Я покажу вам рисунок. Итак, одежда Bellet, которую я мог бы иметь в разных формах, я надеюсь, вам понравится, и надеюсь, что вы посмотрите на меня на прекрасном и ужасном Роджере.
Какой маркер для ткани мне использовать?
Маркировка ткани используется для самых разных вышивок, от шитья до вышивки. Есть много способов пометить ткань, и доступен широкий выбор маркеров и карандашей. Выберите тип ткани, который подойдет вашему проекту, и ткань, которую вы планируете использовать.
Швейное дело
Маркеры и мелки для ткани удобны для переноса отметок швейных рисунков, так как вы можете рисовать выемки, точки и метки прямо на ткани. Хотя некоторые мастера по шитью предпочитают закреплять отметки или вырезать зазубрины, использование мелового карандаша или стираемой водой ручки или карандаша — гораздо более быстрый метод. Вы можете скопировать их прямо со своего выкройки, прежде чем открепить его от ткани. Вы также можете добавить припуски на швы к выкройкам, которые их не включают, вычерчивая припуски на швы за пределами краев выкройки.
Стеганые модели
Нанесение линий квилтинга на ткань перед началом шитья — очень эффективный способ обеспечить точность строчки. Стираемый водой или мелкий карандаш — лучший выбор, так как следы останутся до тех пор, пока вы не будете готовы их удалить. Ручка с воздушным стиранием исчезает слишком быстро, а следы от переводного карандаша остаются навсегда.
Трансфер для вышивания
Ручки и карандаши для переноса идеально подходят для вышивания, так как вы можете вышивать поверх перенесенного дизайна.Карандаши для термопереноса идеально подходят для этого, но они долговечны, поэтому убедитесь, что строчка покрывает все отметки. Другой способ — наклеить рисунок и ткань на источник света, например окно, а затем обвести все линии мелким карандашом, стираемой водой ручкой или карандашом. После завершения вышивки эти линии можно удалить.
Не забудьте проверить
Важно протестировать маркер на обрезке выбранной ткани, чтобы убедиться, что следы можно удалить, поскольку все они по-разному реагируют на разные ткани.Не забудьте внимательно прочитать инструкции, чтобы знать, как их использовать и, что наиболее важно, как их стереть. Не нажимайте на метки до того, как вы их смоете или до того, как они исчезнут, так как это часто может исправить их на месте!
Чтобы найти поставщиков маркеров для ткани, напишите по адресу [email protected] или позвоните по телефону 01453 883581.
Маркер для ткани ноу-хау
1
Карандаши стираемые водой
Предназначены для удаления с ткани путем протирания влажной тканью или стирки.Они доступны в разных цветах, поэтому выберите тот, который будет виден на вашей ткани. Некоторые карандаши также поставляются с кисточкой на конце, которую можно использовать для удаления более светлых отметин.
2
Ручки, стираемые водой
Работают так же, как карандаш, но бывают с мелким или нормальным размером кончика. Они скользят по ткани легче, чем карандаш, и вы можете купить их разных цветов. Следы можно протирать губкой или смывать, а некоторые ручки поставляются с ластиком на другом конце.
3
Ручки с воздушным стиранием
Чернила в этих ручках специально разработаны, чтобы оставаться видимыми в течение нескольких часов, но время зависит от марки ручки и типа ткани, на которой вы ее нанесли. Эти ручки бывают разных размеров наконечника, а некоторые разновидности также можно удалить водой.
4
Мелкие карандаши
Мел, сжатый в форму карандаша, — действительно удобный и чистый способ пометить ткань.Они довольно легко стираются, что отлично подходит для быстрого удаления, но может означать, что вы можете случайно стереть линии во время работы. Часто затачивайте эти карандаши, чтобы они оставались точными.
5
Утюг на переводных карандашах
Идеально подходят для вышивки замысловатых дизайнов. Просто нарисуйте узор в обратном порядке на кальке, затем прогладьте его карандашом вниз поверх ткани, и изображение будет перенесено. Обычно они постоянные, поэтому убедитесь, что вышивка покрывает все перенесенные вами линии.
6
Ластики и точилки
Лучше всего затачивать карандаши с помощью специальной точилки, так как она не повредит мягкий наконечник, а линия останется четкой и тонкой. Ластики для ткани удаляют легкие следы карандашей, а ручки-ластики, используемые для быстрого удаления следов от стираемых водой ручек, тоже могут быть очень полезны.
Различные типы маркировочных инструментов
Все сообщения могут содержать партнерские ссылки.
Маркировка ткани — стандартная часть шитья, но понимание различных типов маркировочных инструментов на рынке — совершенно другое дело.Давайте рассмотрим наши варианты и полезные советы о том, когда их использовать.
Если вы отслеживаете шаблон или переносите узорную маркировку, тип инструмента, который лучше всего работает, будет зависеть от типа ткани, которую вы используете, и цели, которую вам нужно заполнить. Всегда сначала проверяйте свой инструмент для маркировки на обрезке той же ткани, потому что никогда не знаешь, когда отметина станет стойкой и откажется выходить! Всегда лучше перестраховаться, чем сожалеть.
Типы инструментов для маркировки
Маркер исчезающих чернил — Этот маркер часто имеет два конца — водорастворимый кончик и кончик исчезающих чернил.Если вы используете водорастворимый конец, вам придется постирать ткань, прежде чем вы сможете избавиться от маркировки, но преимущество в том, что маркировка останется на вашей ткани на время вашего шитья. Исчезающие чернила не требуют промывки, но (обычно) они исчезают сами по себе, поэтому могут уйти быстрее, чем вы хотели.
Совет: выбирайте исчезающие чернила для тканей, поврежденных водой.
Внимание: убедитесь, что исчезающие чернила действительно исчезли, прежде чем стирать их, поскольку Швейный и Ремесленный Союз сообщает, что моющее средство навсегда закрепит этот тип чернил.Еще одно предупреждение от SCA? Химические вещества в этих маркерах со временем портят ткань, поэтому, если вы планируете проект по производству стеганых одеял, это может быть не лучшим выбором.
Карандаши для ткани — Карандаши для ткани водорастворимы, как маркеры. Проблема в том, что линии, которые они рисуют, часто очень трудно увидеть, но преимущество карандашей в том, что их всегда можно заточить, чтобы получить свежий кончик, и они не высохнут.
Совет: используйте эти карандаши на более темных тканях; их светлые цвета будет легче увидеть.
Внимание! Если карандаш вынуждает вас сильно надавить, чтобы увидеть нанесенные вами отметки, приобретите новый инструмент для маркировки. Такое сильное давление на ткань может деформировать волокна перед шитьем.
Портной мел — Портной мел обычно имеет форму плоского треугольника или прямоугольника. Мел портной будет стирать ткань сразу после того, как вы закончите разметку, поэтому, как правило, это менее рискованно, чем при использовании карандаша или маркера. Обратной стороной является то, что он может быть грязным, и иногда светлый оттенок трудно увидеть на легких тканях. Мел Tailor также выпускается в форме карандаша, которым, возможно, будет проще пользоваться.
Совет: делайте тонкие линии острым мелом вашего портного.
Внимание: некоторые портновские мелки содержат воск. Протестируйте утюгом обрезки ткани, чтобы увидеть, не обнаружите ли вы остатки воска на ткани после маркировки.
Копировальное колесо и бумага — Прикатайте копировальный круг к ткани, чтобы создать серию небольших углублений, которые будут служить временными отметками.Подобно копировальной бумаге, калька переносит маркировку с приложенным давлением. Просто поместите кальку между тканью и выкройкой, а затем используйте копировальное колесо, чтобы сделать отметки по контурам и отметкам узора.
Совет. Выберите цвет кальки, который будет отображаться на ткани, но не будет настолько темным, чтобы просвечивать на другой стороне.
Внимание! Используйте кальку только на изнаночной или изнаночной стороне ткани.
Портной воск — Портной воск похож на мелок, которым можно пометить ткань. Поскольку он сделан из воска, вы рискуете испачкать ткань. Теоретически это оторвется от тепла железа, но это не всегда так.
Совет. Портновский воск может быть очень полезен с тяжелыми или толстыми тканями, такими как шерсть.
Внимание! Иногда воск оставляет на ткани остатки, которые невозможно удалить, как и жир!
Не можете найти инструменты для маркировки ткани, но нужно завершить этот проект? Не переживайте, вместо этого отправляйтесь в ящик для мусора за быстрой помощью.Эти обычные предметы домашнего обихода могут быть именно тем, что вам нужно в крайнем случае. Например, если у вас только что закончился инструмент для ткани.
Школьный мел — Заточите палку традиционного мела для классной доски с помощью ручной точилки для карандашей.
Шариковая ручка — Шариковая ручка не вымывает ткань, как обычная маркерная ручка, но она хорошо работает в невидимых областях.
Маркер для рисования — Совершите набег на принадлежности для рисования вашего ребенка и найдите маркер для следующего швейного проекта.Когда вы закончите, моющийся маркер должен вымыться из ткани.
Перманентные маркеры — если вы используете очень толстую и узловатую ткань, например флис, перманентный маркер может быть именно тем, что вам нужно. Крепкий заостренный кончик прорезинет неровности на ткани, и леска останется на месте, когда вы закончите рисовать.
Мыло — Кусок белого мыла будет рисовать на вашей ткани, как портной мел, и стираться, когда вы закончите.
Игла и нить — Некоторые ткани не подходят для маркировки любого типа. В этом случае заправьте в иглу нить контрастного цвета с швейной или вышивальной нитью и используйте ее, чтобы отметить детали выкройки. Вы можете прошивать тонкую бумагу для выкройки, чтобы ваши отметки были точными. Когда вы закончите отмеченную часть вашего швейного проекта, просто отрежьте и удалите лишнюю нить.
А ты? Есть ли у вас любимые инструменты для маркировки шитья? Если да, поделитесь, пожалуйста! Мне всегда нравится слышать о новых!
Здравствуйте! Вы новичок в The Sewing Loft?
Если да, то я рад, что вы зашли, и надеюсь, что что-то вдохновило вас, чтобы ваша игла продолжала двигаться! Не пропустите ни одного проекта и подпишитесь по электронной почте ЗДЕСЬ ! Бесплатные выкройки для вышивания при подписке на рассылку новостей. Еще один отличный способ связаться со мной — через Facebook, Pinterest, Twitter, Google + или подписаться на мой блог с Bloglovin. Я с нетерпением жду возможности познакомиться с вами и творить вместе!
Совет недели — Выбор наилучшего способа маркировки ткани
Используйте подходящий инструмент для разметки вашей ткани.
Есть очень много вариантов, когда дело доходит до нанесения рисунка или нанесения маркировки на ткань. Лучше всего использовать инструмент, который подходит для ткани, с которой вы работаете, но самое главное — всегда проверять свой карандаш / ручку / мел на клочке ткани перед началом работы.Нет ничего хуже, чем сшить красивое белое платье и обнаружить, что эти розовые карандашные следы невозможно удалить, сколько бы раз вы его ни стирали! Поверьте мне. Даже если у вас никогда не было проблем, вы не хотите испытывать удачу. Худшие пятна, кажется, всегда появляются на самых важных вещах: платье для крещения, праздничные платья, свадебная одежда, то особое лоскутное одеяло, которое вы собирали по кусочкам месяцами. Обычно это слезы. Вместе с несколькими отборными ругательствами.
Итак… Выберите лучший вариант, внимательно прочтите инструкции и проверьте его, чтобы убедиться, что он полностью съемный .
Вас предупредили. Ха!
Disappearing Ink / Mark B Gone Fabric Pen — одна из самых популярных тканевых ручек; Я уверен, что у большинства из вас он уже есть. Исчезающие чернила иногда становятся невидимыми слишком быстро, но для меня следы с обоих концов всегда хорошо размываются. К сожалению, эти ручки довольно быстро высыхают, поэтому хорошо иметь под рукой запасной вариант.
Портновский воск — По сути, это мелок, которым маркируются ткань.Отлично подходит для обозначения изменений на муслине, но их бывает трудно удалить. Идея состоит в том, что воск тает под утюгом, но это не всегда так. Лучше всего на шерстяных тканях.
Водорастворимые карандаши — цветной карандаш, который легко стирается с ткани. Это своего рода удача или промах. Бренды с более жесткими «поводками» нуждаются в сильном давлении, чтобы оставить след, который может привести к потере формы ткани. Более мягкие версии часто разбиваются внутри, и вы тратите весь карандаш, пытаясь заострить хороший кончик.Подходит для более тяжелых тканей, таких как холст или деним.
Копировальное колесо и бумага — в основном красочная копировальная бумага. Отлично подходит для переноса бумажных выкроек. Кривые иногда могут быть немного сложными, и отметки будут очень слабыми, если вы не будете прилагать достаточное усилие. Подходит для тонких тканей или бумаги.
Шариковая ручка — почти всегда одна из них находится в пределах легкой досягаемости. Иногда он размывается, а иногда нет, но если вы проводите только по краю узора, это не имеет значения.Подходит для большинства тканей без ворса.
Sharpies — у меня их целая куча, поэтому я использую другой цвет каждый раз, когда примеряю новый муслин. Никто не увидит этого, кроме меня, и линии не исчезнут и не исчезнут. Они также отлично подходят для нанесения рисунков на флис, так как оставляют более жирную линию даже при перетаскивании через ворс. Более крупные имеют тенденцию к растеканию на натуральных волокнах, и вы всегда должны убедиться, что отметка высохла, прежде чем вырезать узор. На некоторых из моих ножниц до сих пор видны цветные следы мокрых чернил.
Моющиеся маркеры — я использую Crayola: Super Tips. Они почти такие же, как у Sharpies, за исключением того, что следы размываются. Иногда.
Не так хорошо на флисе, так как чернила имеют тенденцию размазываться по синтетическим волокнам, а не сохнуть.
Tailors Chalk — Плоские кусочки мела квадратной или треугольной формы. Они отлично подходят для обозначения прямых линий, таких как кромка, на темных тканях.
Эта версия в пластиковом держателе имеет небольшой металлический V-образный вырез, прикрепленный к крышке, который можно использовать для заточки краев.
Мел-палочки — просто мел, как в школе. Его можно использовать с большой точилкой для карандашей, чтобы получить очень острый наконечник. Вам нужно постоянно затачивать или , но при цене 50 центов за целую коробку экономия стоит затраченных усилий.
Мыльные щепки — я знаю, это звучит немного странно, но они отлично подходят для темных тканей, и, поскольку это мыло, вы знаете, что оно смывается!
Если вы не пользуетесь кусковым мылом у себя дома регулярно, попробуйте мыло из мини-отеля.
Это последнее, с которым меня познакомили только на прошлой неделе, и я должен признать, что это довольно классные ручки!
Вы все еще видите отметку ниже?
Даже после того, как я промыла ткань водой, остается очень слабый намек на остатки чернил, но я уверен, что это будет совершенно незаметно на набивной или цветной ткани. Забавно то, что ручки работают как кукольные волосы, меняющие цвет. Если вы заморозите ткань, отметка станет бледной, а если вы оставите ручку в горячей машине, чернила станут прозрачными. Если у вас есть один из них, я знаю, что вы хотите поэкспериментировать прямо сейчас!
Еще несколько вариантов, которыми я лично не владею:
Набор картриджей для мела — Тонкие палочки мела в держателе. Мел бывает разных цветов и сохраняет остроту, но, похоже, есть некоторый вопрос, можно ли легко удалить следы. ( или когда-либо в некоторых случаях!) Колесо для мела — Колесо для начертания внутри небольшой коробочки с порошкообразным мелом. Когда вы катите колесо по ткани, вдоль линии откладывается порошкообразный мел.Поскольку мел лежит поверх ткани, а не вдавливается в нее, пыль очень легко счищается. Карандаш для маркировки мыльного камня — кусок мыльного камня поставляется в виде палочки, похожей на мел, и удерживается в таком же держателе. Предполагается, что от него останется слабый белый след, который легко стереть, но их становится трудно найти, поэтому я не совсем уверен, насколько хорошо они работают. Пудра Chalk Pounce — в основном используется квилтерами; По сути, это небольшой пакет, наполненный меловым порошком, который вы постукиваете по трафарету.Мел проталкивается через негативные пространства и оставляет изображение после удаления трафарета. Они всегда напоминают мне маленькие канифольные мешочки, которые используют котелки и кувшины, чтобы держать руки сухими.
Я что-то пропустил?
Какой ваш любимый инструмент для маркировки ткани?
У вас есть история ужасов, которой вы хотите поделиться?
С пятницей!
Больше постов с советами недели можно найти здесь.
Этот пост содержит партнерские ссылки
Как рисовать на джинсовой ткани | Легкая мода своими руками
КАК НАРИСОВАТЬ НА КАРМАНАХ ДЖИНСОВЫХ ДЖИНСОВ Раскрашенные карманы джинсов уже некоторое время в тренде, но вам не нужно быть талантливым художником, чтобы нанести какие-то рисунки на карманы джинсов, простые узоры или рисунки могут быть самым эффективным дизайном в конце концов без рисования.Я знаю, никаких навыков рисования художника не требуется!
Некоторое время у меня были маркеры SHARPIE для ткани, которые я купил на распродаже, и подумал, почему бы не нарисовать немного рисунков на карманах джинсов, а не рисовать. Это дешевле, проще, менее грязно и дает старым джинсам новую жизнь!
Так что из джинсовых джинсов моей племянницы, которые она любезно одолжила мне, я создал простой DIY, чтобы вы могли примерить свои собственные изделия из денима. Я думаю, что эти маркеры для ткани было бы очень круто использовать на задней части джинсовой куртки или как отличный способ переработать ваши старые джинсовые вещи и создать пригодные для носки модные произведения искусства. Как украсить джинсовые карманы Инструкции Товары для дома
Джинсы с карманами
Маркеры для ткани, я использовал маркеры-кисточки для ткани Sharpie STAINED
Белая краска для ткани
Графитный карандаш
Кисть
Клейкая лента
Воображение
MARKER Учебное пособие по вашим джинсам
1 | НАЙТИ ДИЗАЙН Выберите внешний вид или узор, который вы хотели бы надеть на карман.Нарисуйте это на листе бумаги или блокноте для использования в будущем. В качестве вдохновения я использовал цветочный дизайн 1960-х годов.
Для вдохновения вы можете посмотреть здесь
2 | ЗАМАСКАЙТЕ СВОИ ДЖИНСОВЫЕ КАРМАНЫ
Заклейте джинсовый карман липкой лентой или малярной лентой, чтобы оставаться внутри кармана и создавать чистый край.
3 | НАКРАСЬТЕ ДЖИНСОВЫЕ КАРМАНЫ Белой краской для ткани нарисуйте карманы и дайте им высохнуть. Это будет светлый фон, на котором можно рисовать и выделять цвет.Альтернативой краске является отбеливание джинсовых карманов. Вы можете узнать, как отбеливать джинсы ЗДЕСЬ . 4 | НАРИСИТЕ СВОЙ ДИЗАЙН Нарисуйте свой рисунок на кармане графитным карандашом, используя в качестве ориентира макет рисунка. 5 | ОКРАШИТЕ СВОЙ ДИЗАЙН С помощью маркеров для ткани раскрасьте свой модный дизайн или смелый рисунок. Неважно, если не идеально, так как следующим шагом вы сможете это исправить.
6 | ОПИСАНИЕ ДИЗАЙНА
Тщательно обведите черным маркером для ткани весь свой дизайн, соединив все ошибки, которые вы допустили, если вы не остановились в линиях при использовании цветных маркеров.
7 | ВЫ НА ДОМУ Снимите малярную ленту, и все готово! Круто право Это забавная мода, сделанная своими руками, чтобы настроить одежду ваших детей, обновить свой гардероб, создать уникальные подарки для друзей или просто сделать что-то действительно крутое для себя!
АЛЬТЕРНАТИВА МАРКЕРАМ ДЛЯ ТКАНИ
НАКРАСЬТЕ СВОЙ ДИЗАЙН DIY Чтобы нарисовать узор на карманах, используйте краску для ткани или акриловую краску с добавлением тканевого наполнителя.Краска впитается в джинсовую ткань, поэтому вам может понадобиться нанести несколько слоев краски в зависимости от того, какие цвета и марки краски вы используете. Дайте каждому цвету высохнуть, прежде чем переходить к другому цвету. Всегда начинайте с краски самого светлого цвета и полностью очищайте кисть, прежде чем переходить к следующему цвету. Дайте дизайну высохнуть на солнце.
Я рекомендую стирать джинсы вручную и не класть их в сушилку для белья, от тепла краска потрескается.
Какой дизайн вы хотели бы создать на своей джинсовой ткани?
Очень важно, чтобы наши детки научились правильно держать карандаш и ручку в руке. Неправильный захват карандаша ведёт к быстрому уставанию ребёнка при письме, у него не получаются ровные линии, в дальнейшем могут возникнуть проблемы с осанкой и зрением, если он очень близко нагибается к листу. Вы должны обратить внимание на положение карандаша в руке в дошкольном возрасте малыша, иначе потом его будет почти невозможно переучить. Поэтому мы публикуем для вас подробное объяснение, как правильно держать письменные принадлежности.
Важно всё время обращать на это внимание! При выполнении домашнего задания или при рисовании пока этот навык не будет доведён до автоматизма.
Ещё советы по обучению малыша правильному захвату вы можете почитать здесь: http://pediatriya.info
В этой же статье хотим вам дать схему правильного написания русских печатных букв. Схема написания отличается от совпадающих латинских букв, поэтому очень важно правильно писать по определённой схеме. Если мы не будем соблюдать эти правила, то на письме у малышей возникают ошибки, например, вместо русской И они автоматически пишут немецкую N, или переворачивают буквы в зеркальном отражении. Соблюдение правильной схемы написания букв поможет также в дальнейшем в написании письменных букв. Им будет легче освоить правильное соединение букв.
Обращаем ваше внимание, что частая ошибка нащих детей это написание вертикальных палочек снизу вверх , когда правильно писать надо сверзу вниз! Ребятам сначала кажется, что так легче, потому что они видят линию строки и отталкиваются от неё, но на самом деле, так писать сложнее — линии получаются неровными и кривыми, также происходит большое количество отрывов карандаша от бумаги.
Схема написания русских печатных букв.
Желаем вам удачи в обучении наших двуязычных детей!
(картинки с сайта: http://www.notabene.ru)
Как правильно написать? Синий и красный карандаш. Или. Синий и красный карандаши?
Помогите пожалуйста с русским. .
Когда колонна уже почти вся прошла мимо Серпилина ,он вспомнил, что, когда она ещё строилась, ему бросился в глаза оче
… нь высокий правофланговый боец.
.Сделайте полный синтаксический разбор. Затем анализируете
231. Из приведённых ниже предложений выпишите слова со скобками в составе словосочетаний. Определите слитное и раздельное написание наречий. Объясните
… их написание.14) Лектор закончил свои наставления, показав (под) конец, как нужно пользоваться противогазом. (Ильф и Петров) 15) Быков прошёл проспект (из) конца (в) конец. (В.Саянов) 16) (В) (конце) концов я бросил работу над книгой. (К.Паустовский) 17) Андрей Ильич! (На) конец (то) вы к нам пожаловали. (А.Куприн) 18) Он вошёл (в) пору юности. (А.Фадеев) 19) Уж больно густа рожь. Такую (в) пору серпом жать! (Ю.Нагибин) 20) Селезень крякал, тревожно смотрел (в) верх. (А.Иванов) 21) Туча (с) верху (до) низу осветилась серебряным светом. (А.Н.Толстой) 22) Завтра мне предстояло проехать (в) глубь степи километров сто двадцать пять. (С.Семёнов) 23) Все окна комнаты были темны, кроме последнего (на) верху, завешенного шторой. (А.Н.Толстой) 24) Ровно тянулся (в) высь дым завода (И.Бунин) 25) И этому имени суждено (на) веки укрепиться за потерянным существом. (М.Шолохов)
232. Спишите, раскрывая скобки. Определите написание приведённых ниже слов. Укажите часть речи слов со скобками.Подняться (в) высь — (в) высь небесную
… взлететь, (в) век не забыть друга — (в) век научно-технического прогресса, (в) конец рассориться — убежать (в) конец двора, носить пальто (в) накидку — одеться (в) накидку из шерсти, произносить (в) растяжку — отдать обувь (в) растяжку, (во) время войти — (во) время экзамена, костюм мне (в) пору — (в) пору далёкой юности, (в) тайне завидовать — (в) тайне кроется ответ, раздаться (в) ширь — (в) ширь полей степных, поднять голову (к) верху — прикрепить (к) верху двери, опустить голову (к) низу — подставить (к) низу шкафа, взойти (на) верх — подняться (на) верх горы, (на) завтра будет экзамен — отложить дела (на) завтра, (на) лицо была ошибка — (на) лицо упала тень, (на) сколько можно судить — (на) сколько эта сумма меньше необходимой, стрелять (на) удачу — надеяться (на) удачу, идти (на) встречу — идти (на) встречу с сыном, (на) утро выпал снег — строить планы (на) утро, явиться не (во) время — этот вопрос надо решать не (во) время занятий, прочертить (по) верху — пройти (по) верху забора.
В каком ряду в обоих словах -ий является окончанием ?
А)всякий,отчий
В)свежий,рыбачий
С)долгий,беличий
Д)певчий,гений
Е)птичий,рабочий
Объяснить Все запятые ( по типу: разделяет два простых в составе сложного, обращение, деепр. Оборот и тд.) ещë одно предложение
Попытка #2 Объяснить запятые ( по типу: разделяет два простых в составе сложного, обращение, деепр. Оборот и тд.)
Объяснить Все запятые ( по типу: разделяет два простых в составе сложного, обращение, деепр. Оборот и тд.)
Раздели текст на предложение. Маленькая Танечка гуляет по дачному участку вот душистые ландыши как красивы эти крошечные цветочки а вот бабочка она
… села на дощатую лавочку хорошо на даче.
Составление плана эссе – опорная схема. Эпиграф. Абзац. — Разделы русского языка. Фонетика. Лексика. Орфография. Орфоэпия. Синтаксис. Синтаксический
… разбор простого предложения.- практическое заданиеКТО СВОБОДЕН ПОМОГИТЕ
Определите вид сложного предложения. ССП СПП и Бессоюзное
1)Звёзды понемногу скрывались, красноватая полоса на востоке становилась шире, белая
пена во
… лн покрывалась нежным розовым отливом.
2)Мартовское солнце светило ярко, и сквозь оконные стёкла падали на стол горячие лучи.
3)Я всегда считал, что свобода сильнее страха смерти. 4)Ложились сумерки, но огней
нигде не было. 5) На улице стоял холодный ясный день, на сердце у неё тоже было светло.
6)Птицы летели туда (куда?), где была их родина. 7) Лето припасает — зима поедает.
«ОбгрызЕнный» или «обгрызАнный», как правильно?
Слово «обгрызенный» правильно пишется с буквой «е» в суффиксе как страдательное причастие прошедшего времени, образованное от глагола совершенного вида «обгрызть».
Чтобы понять, почему правильно пишется слово «обгрызенный», а не «обгрызанный», определим, формой какого глагола оно является, и вспомним закономерности образования страдательных причастий прошедшего времени.
Как образуется слово «обгрызенный»?
Обгрызенный карандаш лежит на столе.
Карандаш какой?
Слово «обгрызенный» обозначает признак предмета, сопряженного с действием:
обгрызенный карандаш — это карандаш, который кто-то обгрыз
Исследуемое слово можно заменить однокоренным глаголом в форме прошедшего времени. Это поможет установить, что «обгрызенный» — это особая неспрягаемая глагольная форма причастие. Это слово является страдательным причастием прошедшего времени, которое обозначает признак предмета по действию, которое этот предмет (карандаш) испытывает со стороны.
Правописание слова «обгрызенный»
Написание этого слова напрямую связано с образованием страдательных причастий.
Исходный глагол «обгрызть» отвечает на вопрос что сделать? Это глагол совершенного вида. В выборе написания буквы «е» или «а» перед -нн- у слова «обгрызенный» учтем закономерности образования причастий.
Правило
Страдательные причастия прошедшего времени образуются только от глаголов совершенного вида.
Если глагол совершенного вида имеет в основе суффикс -а-, то при образовании страдательного причастия к нему присоединяется формообразующий суффикс -нн-:
(что сделать?) указать — указанный мною адрес;
вспахать — вспаханное утром поле.
Если глагол совершенного вида имеет основу на -и- или согласный, то в образовании страдательного причастия участвует суффикс -енн-:
отправить — отправленное вовремя сообщение;
отвезти — отвезенный на продажу.
Основа производящего глагола совершенного вида заканчивается согласным:
обгрызть — обгрызенный
Аналогично образуем формы причастий от однокоренных глаголов:
отгрызть — отгрызенный огурец;
прогрызть — прогрызенная мышью дыра;
перегрызть — перегрызенная веревка.
Ошибочно можно обратиться к однокоренному глаголу «обгрызать» с основой, заканчивающейся суффиксом -а-:
обгрызать — основа/окончание
И тогда образуется неверная форма слова «обгрызанный». Учтем, что такое образование страдательного причастия является морфологической ошибкой.
Слово «обгрызать» отвечает на вопрос что делать? Это глагол несовершенного вида, который не образует страдательного причастия прошедшего времени.
Итак, правильно пишется анализируемое слово с буквой «е» в суффиксе -енн-:
перевод, произношение, транскрипция, примеры использования
Она пошарила в своей сумке в поисках карандаша.
На листе бумаги он сделал карандашом несколько заметок.
This artist’s favorite medium is pencil.
Любимым инструментом этого художника является карандаш.
She held the pencil poised over the paper.
Она держала карандаш, зависшим над бумагой.
I traded my pen for a pencil and kept writing.
Сменив ручку на карандаш, я продолжил писать.
His cramped fingers could scarcely hold the pencil.
Его сведённые судорогой пальцы едва могли держать карандаш.
The artist works in two media, pencil and watercolor.
Художник работает в двух техниках живописи, карандашом и акварелью.
His arthritis is so bad he can barely grasp a pencil.
Его артрит настолько силён, что он с трудом может держать в руке карандаш.
All the time he was talking, he was toying with a pencil.
На протяжении всего своего выступления он вертел в руках карандаш.
I’ve roughed in the general shape of the pattern in pencil.
Я набросал общую схему узора карандашом.
The pencil rolled off the desk and fell to the floor below.
Карандаш скатился со стола и упал на пол.
Use a pencil instead of a pen so you can erase your mistakes.
Воспользуйтесь карандашом вместо ручки, чтобы можно было стереть ваши ошибки
He absentmindedly made perforations in his paper with his pencil.
Он рассеянно дырявил свою газету карандашом.
Draw the outline lightly with a soft pencil. This can be rubbed out later.
Слегка набросайте контур мягким карандашом. Позже его можно будет стереть.
His descriptions are vivid; his characters are drawn with a skilful pencil.
Его описания очень ярки, а его герои изображены мастерски.
When you’re satisfied that the pencil drawing is complete, you may ink it in.
Когда ты будешь доволен карандашным эскизом, можешь выполнить его тушью.
She poised her pencil above the paper and waited for the signal to begin writing.
Она занесла кончик карандаша над бумагой и ждала сигнала, чтобы начать писать.
A styptic pencil stops the bleeding by constringing the small blood vessels at the site of cut.
Кровоостанавливающие карандаши останавливают кровотечение путем стягивания мелких кровеносных сосудов в месте пореза.
Учите ребёнка писать и держать ручку/карандаш? В помощь вам несложное и занимательное занятие! | Развиваемся играя
Воспитатели в детском саду говорят: «Набивайте руку!». «Следите за тем, чтобы ребёнок держал ручку правильно!»
Они абсолютно правы. Тем деткам, кому скоро предстоит идти в школу, это очень важно и актуально! В школе потребуется писать сразу и много. Школьные программы сейчас очень интенсивны и насыщенны. Поэтому будет здорово, если ребёнок будет хотя бы в какой-то мере подготовлен. Чем больше — тем лучше.
Повезло тем родителям, у кого дети сами проявляют усидчивость и склонность к письму, любовь к рисованию. Но сейчас гиперактивных детей всё больше. Как же быть с ними? Как заинтересовать их?
С подобными вопросами я столкнулась лично на примере собственного сына.
С самого рождения я занимаюсь его развитием, в самых разнообразных направлениях.
И, конечно же, творчеством мы тоже занимаемся с самых ранних пор. Больше всего он обожает аппликации, любит лепить, мастерить/конструировать что-либо. А вот с рисованием не задалось. Ну не нравится ему и всё… Я решила так: у каждого свои интересы, и значит это — просто не его. Но ведь рисование — как раз отличный метод «набить руку» и научиться держать ручку/карандаш правильно.
Значит, ищем другие варианты:
1). Завели тетрадь, в которой сами создаём игры-бродилки. Сына это очень увлекает, поэтому орудовать ручкой/карандашом/маркером ради этого занятия он готов)))
Пример смотрите тут
2). Выписали несколько детских журналов с заданиями(до этого покупали). Их он тоже с удовольствием разгадывает, а значит и пишет в процессе.
3). Открытки для родных мы делали и раньше. Теперь стараемся их подписывать. Хотя бы парой слов.
4). Недавно сделали открытие — оказывается писать список покупок для магазина — очень увлекательное занятие для ребёнка.
5). Играем в игры, где нужно писать. Например, научили играть в крестики/нолики.
6). С интересом обводит трафареты для рисования: животных, ракеты, грибочки…
7). На днях вспомнила забаву из своего детства, тоже в тему и в помощь.
Нам понадобится: чистый лист бумаги, карандаши, разнообразные монетки.
Порядок действий:
1). Помещаем монетку под лист бумаги.
2). Просим ребёнка взять ручку/карандаш ПРАВИЛЬНО. Следим, чтобы он держал предмет правильно на протяжении всей «игры».
3). Теперь пусть он водит карандашом по поверхности листа по монетке. Постепенно очертания и рисунок монетки будут переводиться на лист (см.фото).
Когда проделывали это в первый раз, ребёнок был в восторге от «чуда».
4). Попробуйте использовать карандаши разных цветов. Можно составить яркую и красивую композицию из разноцветных монеток!))
Ребёнок увлечён и делает всё с интересом — а заодно и тренирует, «набивает» руку и учится держать ручку/карандаш правильно.
Наблюдайте за ним, поправляйте, при необходимости.
Понравилась статья? Поставьте лайк!)
Статья про развитие речи тут по ссылке
ПОДПИШИТЕСЬ на канал, если хотите видеть мои статьи в своей ленте рекомендаций!
Мы будем делиться с вами интересными развивашками, в том числе, НЕ ТРЕБУЮЩИМИ МНОГО ВРЕМЕНИ, но несущими огромную ПОЛЬЗУ в развитии.
Будем благодарны, за РЕКОМЕНДАЦИЮ нас вашим знакомым (всем, кто воспитывает/работает с детьми) и КОММЕНТАРИИ! ))
Связаться с нами: в КОММЕНТАРИЯХ под статьёй и на lyubov. [email protected]
Ручка и карандаш для ребенка. Учим писать правильно — Mamainfo.ru
С трудностями в обучении детей правильно держать пишущий инструмент сталкиваются и родители, и учителя младшеклассников, не говоря уже об обучении дошкольников. А без этого умения невозможно научить ребенка писать правильно и сформировать красивый почерк. По мнению экспертов в области образования и медицины в раннем возрасте еще возможно повлиять на формирование навыка письма с помощью подходящего пишущего инструмента. Очень важно, чтобы ручка или карандаш, предназначенные для начинающих обучение детей, соответствовали их возрастным особенностям, возможностям и психофизиологическим характеристикам.
Исследования, проведенные немецкой компанией Schwan-STABILO в детских садах и школах, показали, что большинство детей держат ручку неправильно. В результате в пальцах и кисти возникает избыточное напряжение, которое вызывает онемение и боль, ребенок быстро устает, скорость письма снижается и портится почерк. Неправильная манера письма может даже способствовать возникновению такого заболевания, как писчий спазм. По мере увеличения объема и скорости письма жалобы у детей возникают все чаще. Вот почему так важно научить ребенка правильно держать ручку в начале обучения, тем более, если сформируется неправильный навык, переучить ребенка будет очень сложно.
Поэтому специально для обучения письму детей дошкольного и младшего школьного возраста компания Schwan-STABILO совместно со специалистами в области эргономики, медицины и образования разработала серию пишущих инструментов STABILO LeftRight, в которую кроме шариковой ручки и механического карандаша дополнительно входят точилка, ластик и набор запасных грифелей.
Эксперты по эргономике подтвердили, что письмо этими пишущими инструментами требует менее развитой мелкой моторики руки и координации. Их использование позволяет сформировать правильный навык держать пишущий инструмент, красивый почерк и предотвращает напряжение и усталость руки во время письма.
Почему пишущие инструменты STABILO LeftRight рекомендуются в качестве первого пишущего инструмента:
Созданы специально для обучения письму детей дошкольного и младшего школьного возраста.
Вырабатывают у ребенка навык правильно держать пишущий инструмент. Эффективны при переучивании в случае закрепления неправильного стереотипа.
Помогают сформировать красивый почерк.
Обеспечивают максимально комфортное письмо для детской руки, так как предотвращают напряжение и усталость руки во время письма.
Их дизайн разработан в соответствии с требованиями эргономики, а так же с учетом гигиенических правил письма, регулирующих положение кисти ребенка при письме и положение ручки.
Учитывают психофизиологические и антропометрические характеристики и особенности детей дошкольного и младшего школьного возраста.
Кроме возрастных особенностей и возможностей учитываются разные манеры письма и особенности леворуких и праворуких детей. Имеют две версии: для левшей (L) и для правшей (R), обеспечивая им одинаково комфортное письмо.
Держать ручку или карандаш STABILO LeftRight легко и удобно. Даже малыши без посторонней помощи смогут взять их правильно, надо всего лишь разместить пальчики в «подсказывающих» правильное положение углублениях для пальцев. С течением времени правильный навык закрепляется в памяти ребенка, становится привычкой. Поэтому, когда ребенок будет использовать при письме другие пишущие инструменты, он автоматически будет соблюдать правильное положение кисти и пишущего инструмента при письме.
Инновационное решение STABILO — «Подсказывающая грип-зона»
“2-х цветная
Показывает, где располагать пальцы. Разный цвет углублений для пальцев и грип-зоны облегчает ребенку запоминание правильного положения пальцев.
Разный размер углублений
Показывает ребенку, как располагать большой и указательный палец: большой – в углублении большего размера и указательный в углублении меньшего размера.
Расположение углублений
Углубления расположены на таком расстоянии от пишущего узла, чтобы пальчики ребенка не закрывали от него обзор того, что он пишет, как при неправильном, слишком низком захвате, поэтому при письме ребенку не приходится наклонять голову и корпус, что позволяет сохранить хорошую осанку и зрение.
Трехгранная форма и мягкий материал
Обеспечивают правильное и удобное положение пальцев во время письма, предотвращают их скольжение и излишнее напряжение и регулируют силу, с которой нужно удерживать пишущий инструмент– нет необходимости в дополнительном нажатии. Поэтому о характерных отметинах на пальчиках, которые обычно оставляют ручки и деревянные карандаши, когда ребенок слишком сильно их сжимает, можно забыть.
Не менее важно:
Форма и размер этих пишущих инструментов соответствуют размеру и анатомическому строению ладони и пальцев ребенка.
Длина и вес пишущего инструмента уменьшены, чтобы исключить неблагоприятное действие рычага, которое возникает при письме более длинными и тяжелыми пишущими инструментами, и минимизировать усилия, которые приходится прикладывать ребенку при письме.
Дизайн и цвет серии STABILO LeftRight нравится детям и формирует у них позитивный настрой для учебы. Возможность персонализации так же имеет большое значение: ручку и карандаш можно подписать.
Эксперты рекомендуют
Эксперты рекомендуют на ранних этапах овладения письмом и формирования почерка использовать в качестве первого пишущего инструмента механический карандаш STABILO LeftRight, а не ручку, так как он более чувствителен к нажатию, чем ручка, и при письме ребенку легче чередовать напряжение и расслабление мышц пишущей руки. Это очень важно в начальный период обучения письму, когда у всех детей при письме наблюдается напряженность и скованность мышц пальцев рук, спины и шеи. С помощью этого карандаша при медленном письме легче добиться более ровной и аккуратной линии. Кроме того, карандаш – осуществление мечты ребенка о красивой тетради! Выполнение всех необходимых записей и работ в тетради простым карандашом дает ребенку возможность в ходе выполнения задания или самопроверки своевременно скорректировать и исправить допущенную ошибку.
Утолщенный грифель карандаша благодаря своей мягкости оставляет яркий след без каких-либо усилий и не нуждается в постоянном затачивании, так как имеет повышенную стойкость к поломкам. При необходимости грифель легко заточить точилкой STABILO LeftRight, а записи, сделанные карандашом, можно легко и без следа удалить с помощью ластика STABILO LeftRight.
Шариковая ручка STABILO LeftRight обеспечивает легкое и мягкое письмо практически без нажима и более высокую скорость письма, благодаря чернилам пониженной вязкости и технологии Hi-Flux. Чернила быстро высыхают и не размазываются, что особо важно при письме левой рукой. Грифель в карандаше и стержень в ручке легко заменяются.
Чтобы выяснить, есть ли разница для ребенка, который учится писать в том, как он держит карандаши ручку STABILO в сравнении с другими пишущими принадлежностями, в детских садах и школах были проведены тесты.
Дети самостоятельно правильно держат пишущий инструмент, помнят куда и какой палец поместить.
Детям удобно и легко их держать, они их не сжимают сильно и пишут более продолжительное время без признаков усталости.
Одинаково удобно писать и леворуким, и праворуким детям, так как две версии: для левшей и для правшей.
Улучшается почерк.
Дошкольники отдают предпочтение карандашу.
При письме карандашом – нет необходимости часто его затачивать.
При письме ручкой скорость письма увеличивается.
Дети положительно реагируют на внешний вид ручки и карандаша. Они им нравятся.
Ручка и карандаш с «подсказкой»для пальцев серии STABILO LeftRight — легкий и эффективный способ научить ребенка правильно держать пишущий инструмент! Этим навыком ребенок будет пользоваться не только в школе, но и всю жизнь. Поэтому вместо того чтобы помногу раз повторять ребенку:«Возьми ручку правильно», лучше дайте ему правильный пишущий инструмент!
Елена Бородина
Копирование материалов только со ссылкой сайт-первоисточник www. pervayaruchka.ru
На правах рекламы
Комментарии:
Как научить ребенка писать: 9 важных правил, которые должен знать каждый родитель
Учите ребенка ориентироваться на листе бумаги
Если у ребенка есть проблемы с написанием конкретной буквы (например, путает «в» и «д», пишет «е» не в ту сторону) или он съезжает со строчки, то надо работать над ориентацией на листе бумаги.
Для тренировки подойдут задания: найди 10 отличий, нарисуй точку внизу (вверху, посередине, слева, справа от какого-нибудь объекта на странице). Учитесь рисовать маленькие и большие круги и соотносить их размеры.
Используйте тетрадки в косую линейку с дополнительной линией. В них косая строчка идет очень часто, а не как в обычной тетради (каждые 2–4 сантиметра). Частые линейки помогают держать правильный наклон и соблюдать нужную ширину букв.
Начинайте сразу с прописных букв
Писать печатными буквами, конечно, проще. Но есть риск, что ребенок запутается, когда ему надо будет хоть и постепенно, но освоить 4 вида букв. Печатные большие и маленькие, прописные большие и маленькие — как и что надо правильно написать, трудно выучить даже внимательному ребенку.
Рисуйте образ буквы в воздухе
Отрабатывайте написание букв в воздухе. Сначала делайте это всей рукой – рисуйте большие буквы. Затем в течение одного занятия «уменьшайте размер» («а» большая, «а» средняя, «а» маленькая). Последнюю букву (самую маленькую) ребенок должен рисовать, используя только кисть руки.
Выделяйте красивые буквы
Важно поощрять ребенка за его успехи, а не ругать за ошибки. Поэтому возьмите зеленую ручку (или дайте малышу) и попросите его самостоятельно обвести те буквы, которые получились лучше других. Вот увидите, в следующий раз он будет ориентироваться на них.
Ребенку и так очень сложно писать, а если постоянно делать упор на то, что не получилось, он совсем не захочет учиться.
Не используйте насадки на ручки
В канцелярских магазинах сейчас продаются резиновые насадки, которые помогают сформировать правильный захват ручки. Их можно использовать на самом первом этапе, когда ребенок только берет карандаш или ручку.
Потом следует от них отказаться. Гораздо эффективнее показать малышу, как держите ручку вы. Или сделать захват вместе. Поставьте пальчики ребенка в нужное положение, затем обхватите его руку своей и начинайте писать. Пусть он почувствует процесс: где нажимаете сильно, где ослабляете руку.
3 уловки, которые помогут детям научиться правильно держать карандаш
Рукоятка карандаша — одна из тех вещей, которую действительно сложно заново научить, если дети изначально выучили ее неправильно. Хотя каждый ребенок в конечном итоге остановится на рукоятке карандаша, которая лучше всего подходит для него или для нее, введение стандартного «штатива» (зажимание большим и указательным пальцами, опираясь на средний палец) — хорошее начало. Однако это может показаться практически невозможным, когда вы имеете дело с пяти- и шестилетними детьми, которые даже не знают, как расположить пальцы слева направо.
Учитывая сложную природу удерживания карандаша и его влияние на навыки письма детей, я подумал, что поделюсь несколькими приемами на основе ОТ, чтобы вы могли помочь детям научиться правильно держать карандаш.
Уловка №1: используйте более короткие карандаши. Чем короче карандаш, тем меньше места для ненужных пальцев. Это в основном заставляет детей ущипнуть большим и указательным пальцами. Вот почему в популярной учебной программе «Почерк без слез» используются короткие карандаши собственной марки, однако карандаши для гольфа тоже подойдут.Именно поэтому эрготерапевты часто заставляют детей использовать мелки, которые были сломаны пополам, если у них возникают проблемы с использованием подходящего для их возраста захвата. Щелкните здесь, чтобы узнать больше о том, почему детям следует использовать более короткие мелки.
Уловка №2: научите их «щипать и переворачивать».
Если короткие карандаши не помогают вашему маленькому писателю, научите его «щипать и перевернуть». Просто попросите их зажать заостренный конец карандаша, а затем перевернуть его, пока он не окажется в «паутинном пространстве» (мягкой коже между большим и указательным пальцами) в положении готовности.Посмотрите видео ниже, чтобы увидеть и объяснить этот трюк продолжительностью меньше одной минуты.
Уловка № 3: Попросите их что-нибудь спрятать под двумя последними пальцами. Если более короткие карандаши и метод «щипок и щелчок» не работают, попробуйте попросить учащихся спрятать что-нибудь под мизинцем и безымянным пальцем. Эти два пальца должны сгибаться к ладони, в то время как большой, указательный и средний пальцы выполняют всю работу. Однако иногда детям это сложно, потому что они еще не могут «разделить» две стороны руки (мизинец и сторону большого пальца). Этот трюк позаботится об этом. На самом деле не имеет значения, что они прячут под двумя последними пальцами, если они могут это сделать с комфортом, при этом пальцы не будут выпирать из руки, потому что предмет слишком большой, или не сжимать слишком сильно, потому что он слишком маленький. Попробуйте использовать маленький шарик пластилина, ватный шарик, мрамор, бусину, скомканный кусок папиросной бумаги или крошечную резиновую игрушку.
Помните, что помимо обучения детей трюкам, как правильно держать карандаш, им также нужны сильные мускулы рук, плеч и даже основных мускулов, чтобы они могли сидеть и писать с контролем.
Ресурсы по мелкой моторике, которые вы можете (легально) загрузить на свой компьютер или распечатать для собственного использования, ознакомьтесь с этими полезными электронными книгами на сайте OT Mom Learning Activities, в которых есть практические, готовые к использованию идеи занятий (партнерские ссылки включены для вашего удобства, раскрытие здесь):
ОТ Мамины мелкой моторики для детей
OT Упражнения для плечевого пояса мамы для детей
OT Основные упражнения мамы для детей
OT Двусторонняя координационная деятельность мамы для детей
OT «Навыки резки ножницами для мамы» для детей
OT Mom’s Fine Motor Bundle (Цена со скидкой на мелкую моторику плюс занятия по навыкам ножниц плюс бесплатный шаблон для дополнительной резки)
А чтобы получить доступ ко всем электронным книгам OT Mom, ознакомьтесь с ее Mega Motor Bundle , в который входят все ее электронные книги по сниженной цене!
Нравится:
Нравится Загрузка. ..
Лучшие карандаши для письма и школьных занятий в 2021 году
Наш выбор
Palomino ForestChoice
Этот карандаш изготовлен из благовонно-кедрового дерева премиум-класса, и это один из самых гладких карандашей, которые мы тестировали. Его удобно держать (если вы не возражаете против неокрашенного ствола), а его ластик аккуратно удаляет следы.
Palomino ForestChoice изготовлен из благовонного кедра, поэтому он излучает слабый древесный запах при заточке, а его стандартная шестиугольная форма имеет немного более закругленные углы, чем у большинства карандашей, которые мы тестировали.Он содержит сердцевину № 2 / HB, которая оставляет гладкие темные пятна. Помимо Palomino Blackwing 602, ForestChoice был единственным карандашом, который вошел в пятерку лучших по письменным способностям наших тестеров, и у него есть хороший ластик. Хотя у него были смешанные отзывы о комфорте (некоторые тестеры сказали, что они предпочли бы окрашенный ствол, а не его отделку из необработанного дерева) и заточке, мы считаем, что в целом он лучший среди тестируемых нами карандашей — если не считать более дорогой Blackwing. Это также солидная ценность, особенно если вы покупаете оптом.
Бюджетный выбор
Dixon Ticonderoga (желтый)
Контроль качества этого культового карандаша с годами, похоже, пошел на убыль, но это по-прежнему лучший дешевый карандаш, который вы можете купить. У него хороший ластик, он пишет и точит плавно, его удобно брать и писать в течение длительного времени.
Классическая кирка Dixon Ticonderoga (желтая) не изготовлена из того же высококачественного дерева, что и другие наши кирки, и у нас есть основания полагать, что она более склонна к поломке или имеет смещенный стержень, но это лучший карандаш для нас. видел в бюджетном ценовом диапазоне (обычно менее 20 центов за карандаш).Он набрал третье место по способности писать, уступив только Blackwing 602 (который намного дороже) и Arteza (который имеет худший ластик, который мы тестировали). Ластик желтого Ticonderoga вполне подходит, но карандаш хорошо зарекомендовал себя по удобству и способности резкости.
Выбор для улучшения
Palomino Blackwing 602
У этого карандаша маслянисто-мягкий внешний вид, сменный ластик, ствол из кедрового дерева и гладкая темная сердцевина. Но он стоит вдвое дороже, чем большинство пишущих карандашей, и вы не можете использовать его в стандартных тестах.
Palomino Blackwing 602 — самый дорогой карандаш, который мы тестировали, но он практически не имеет себе равных по качеству. Он сделан из благовонного кедра, как и ForestChoice, и это единственный карандаш, который мы тестировали со сменным ластиком (который, в отличие от большинства ластиков для карандашей, имеет прямоугольную форму, позволяющую стирать более детально). Он имеет такую же округлую шестиугольную форму, что и ForestChoice, но покрыт мягкой темно-серой краской. Как и в случае с ForestChoice, у некоторых из наших тестеров возникли проблемы с заточкой Blackwing 602 (особенно в первый раз после того, как они распаковали его), но в остальном его самый большой недостаток — это его цена — более 2 долларов за карандаш на момент написания. Кроме того, он, вероятно, будет отклонен инспекторами стандартизированного теста, потому что на нем не указано качество свинца на стороне (хотя его сердцевина аналогична стержню карандаша № 2 / HB).
Как улучшить свой почерк на iPad Pro с помощью Apple Pencil
Дайте угадаю …. Вы зашли в Apple Store или, возможно, только что распаковали свой новый iPad Pro …. Хотите узнать, каково это писать с помощью Apple Pencil, и чувствуете себя немного разочарованным? Смущенный? Смущенный? ржу не могу. На самом деле есть несколько вещей, которые казались мне более футуристичными и захватывающими, чем эти первые начальные штрихи карандаша, но я смеялся над тем фактом, что это выглядело как каракули пятилетнего ребенка.Я слышал от многих людей, у которых был такой же опыт, и, к счастью, у меня есть несколько советов, которые помогут вам улучшить свой почерк на iPad Pro с помощью Apple Pencil (или любого стилуса).
Прежде всего, я хочу заверить вас, что вы можете писать на iPad Pro так же аккуратно, если не лучше, чем с ручкой + бумага, это просто вопрос 1. привыкнуть к этому и 2. знать несколько трюки. Итак, давайте рассмотрим 10 советов по улучшению вашего почерка на iPad Pro с помощью Apple Pencil.
ПРАКТИЧЕСКИЕ СОВЕТЫ
Нередко возникает ощущение, что на iPad Pro и Apple Pencil сложнее писать прямо из коробки. Когда и поверхность экрана, и кончик карандаша совсем новые, они могут быть скользкими, что приводит к тому, что вы чувствуете себя неконтролируемым при письме. Как бы грубо это ни звучало, небольшое количество жирных следов на экране или небольшой период приработки кончика карандаша помогут ему лучше держаться. Если это не помогает, попробуйте приобрести матовую защитную пленку для экрана, которая придаст ему более «бумажную» текстуру, обеспечивающую лишь небольшую часть сопротивления, к которому вы привыкли писать в физической записной книжке.Существует также бренд Paperlike, который делает защитные пленки для экрана похожими на бумагу, когда вы пишете или рисуете. Обновление: в то время, когда я впервые написал этот пост, я еще не пробовал Paperlike. Но с тех пор я заказал один, установил его и мне очень нравится! Это так важно, и это так похоже на то, как писать в бумажном ежедневнике. Я ЛЮБЛЮ ЭТО! (совет от профессионала: они предоставят вам отличный видеоурок по его установке… .прислушайтесь к их советам по установке защитной пленки в ванной после душа.Это действительно имеет огромное значение!)
Рассмотрим рукоятку или чехол для Apple Pencil. Pencil, возможно, может показаться немного тонким и скользким (особенно 2-го поколения), в зависимости от того, чем вы привыкли писать. Если вам кажется, что вы держите карандаш неудобно или сильно отличается от того, как вы держите свой любимый письменный стол, попробуйте найти ручку или рукав, которые сделают его более знакомым. Я купил этот на Amazon, и он мне очень нравится. Они также делают более сложные ручки, имитирующие каллиграфическое перо или обеспечивающие более эргономичную поддержку, если вы будете пользоваться им часами.
Практика. Возможно, это совет, который вы не хотели слышать, но он лучший. Написание на стеклянной поверхности экрана iPad Pro карандашом с пластиковым наконечником для большинства из нас — это совершенно другой опыт. Вы можете обнаружить, что вам нужно по-другому держать Apple Pencil, отрегулировать положение руки или, возможно, писать немного медленнее. Это что-то новое и может потребовать новых привычек! Хорошая новость в том, что я не думаю, что вам понадобится много практики. Кажется, что игра в течение дня или двух помогает, но вы, возможно, можете ускорить это, выполняя чрезмерное количество свободного письма или даже выполняя руководства по каллиграфии или другие письменные упражнения, чтобы помочь себе быстрее освоиться.
СОВЕТЫ ДЛЯ GOODNOTES + ДРУГИЕ ПРИЛОЖЕНИЯ
Goodnotes — одно из наиболее распространенных и хорошо продуманных приложений для создания заметок, разметки PDF-файлов или цифрового планирования, поэтому у меня есть несколько дополнительных советов, касающихся улучшения вашего почерка в Goodnotes 5. Однако большинство приложений, совместимых с Apple Pencil будет иметь аналогичные параметры и настройки.
Отрегулируйте положение руки. Большинство приложений позволяют определять, как вы держите карандаш и как располагаете руку, чтобы приложение лучше распознавало ваш естественный почерк.В Goodnotes вы можете просто нажать на любой из значков письменных принадлежностей> щелкнуть «отклонение стилуса и ладони»> затем щелкнуть «позу письма» и выбрать значок, который наиболее точно отражает то, как вы держите карандаш и положение руки. Попробуйте попробовать несколько из этих вариантов, чтобы увидеть, как они меняют внешний вид вашего письма.
Отрегулируйте чувствительность. В том же меню вы найдете параметр «Чувствительность», где можно выбрать «Высокая», «Средняя» или «Низкая». Попробуйте отрегулировать это, чтобы увидеть, не влияет ли это на ваш почерк.
Найдите стиль пера, близкий к вашему любимому письменному столу. В Goodnotes вы можете выбирать только между 3 типами ручек. В таких приложениях, как Procreate, будет гораздо больше возможностей (плюс возможность импортировать свой собственный стиль пера). Goodnotes дает вам авторучку, шариковую ручку и кисть. К какому типу пера вы обычно тяготеете, когда пишете на бумаге? Попробуйте протестировать их, чтобы увидеть, какие штрихи они предлагают, и как выглядит ваш почерк на каждом из них.
Поиграйте с толщиной линии. Goodnotes вместе с большинством других приложений для письма / создания заметок позволит вам регулировать толщину линии для каждого инструмента «Перо», а также позволит вам установить некоторые параметры по умолчанию для быстрого доступа. С помощью этого совета вы также можете обратиться за помощью к своей «любимой в жизни ручке». Например, если ваша любимая ручка — наконечник 0,5 или 0,8, попробуйте эту толщину линии в своих любимых приложениях.
Попробуйте добавлять линии или линии сетки во время письма. Большинство приложений для создания заметок позволяют включать и выключать линии, сетки или направляющие.Таким образом, вы можете иметь их там, чтобы помочь вам писать прямо и сохранять ваши буквы одинаковыми линиями или промежутками, а затем отключать их, когда вы закончите.
Попробуйте изменить положение или угол наклона iPad. Снова посмотрим на «реальную жизнь». Если вы возьмете ноутбук, повернете ли вы его под каким-то углом? То, как вы расположите блокнот, руку и руку, повлияет на то, как будет выглядеть ваш текст. Попробуйте имитировать эти же вещи с помощью iPad Pro и Apple Pencil.
Увеличить! Большинство приложений позволяют увеличивать масштаб экрана, когда вы пишете, и я считаю, что чем больше я увеличиваю масштаб, тем лучше я могу писать равномерно.
Это видео покажет вам, как получить доступ к некоторым из этих настроек в Goodnotes 5. Если вам интересно узнать о моем планировщике, Daily Page Planner для Goodnotes, вы можете перейти к этому сообщению в блоге, чтобы узнать больше об этом, получить скидку code и просмотрите несколько видеоуроков по его настройке на iPad.
Как научить писать от руки — и почему это важно
Технологии — неоспоримый факт повседневной жизни, который может способствовать обучению студентов. Но у этого есть пределы: полная замена обучения письму от руки обучением клавиатуре в начальной школе может нанести ущерб развитию грамотности учащихся.Почему так важны почерк и буквенное формирование?
Исследование продемонстрировало взаимосвязь между беглостью именования букв и их написанием, а также взаимосвязь между беглостью именования букв и успешным развитием чтения. Между рукой и нейронными цепями мозга существует сильная связь: по мере того, как ученики учатся лучше писать важные особенности букв, они также учатся более плавно их распознавать. Такое распознавание букв приводит к большей беглости написания писем, что приводит к более общему развитию чтения.
В статье, обобщающей результаты нескольких исследований почерка и обучения, писательница Мария Конникова отмечает: «Мы не только лучше учим буквы, если запоминаем их посредством письма, память и способность к обучению в целом могут принести пользу». Когда ученики пишут буквы вручную, они усваивают их более эффективно. Переход на клавиатуру до того, как учащиеся разовьют навыки почерка, может снизить их способность распознавать буквы. Конникова также цитирует исследование, которое показало, что студенты, которые писали от руки, а не на клавиатуре, могли генерировать больше идей.Учащиеся с лучшим почерком продемонстрировали «повышенную общую активацию сетей чтения и письма» мозга.
Как научить почерку
Научиться печатать — это первый шаг в обучении почерку, соответствующий их развитию, для учащихся от K до 2 классов с точки зрения их мелкой моторики. Обучение письму не требует больших затрат времени: короткие уроки и частая обратная связь для учащихся могут быть включены во все разделы учебной программы в течение учебного дня.
Есть четыре основных аспекта обучения письму: владение карандашом, формирование, разборчивость и темп.
Захват карандаша: Когда дело доходит до того, как ребенок держит карандаш, есть правильные и неправильные схватывания. Правильный захват, при котором указательный и большой пальцы держат карандаш напротив среднего пальца, обеспечивает удобный и эффективный почерк, в то время как неправильный захват может вызвать плохое формирование букв и утомление.
Учащемуся с плохим владением карандашом может быть полезно использовать такие инструменты, как ручка для карандашей, или обернуть резиновую ленту вокруг безымянного пальца и мизинца — не слишком туго! — чтобы сложить их вокруг руки.Вы также можете научить трюку «ущипни и переверни»: ученик кладет карандаш пишущим концом к себе, зажимает карандаш между большим и указательным пальцами и переворачивает карандаш в правильное положение.
Образование: Это относится к тому, как ученик формирует буквы. Студентам легче писать прямые линии, чем изогнутые, поэтому с точки зрения развития целесообразно научить студентов писать заглавные буквы, прежде чем переходить к строчным.
Очень важно, чтобы инструкция по написанию письма была интегрирована с инструкцией по акустике: по мере того, как ученики учатся писать буквы, они также должны учиться и практиковаться в звуках, которые издают буквы. Рукописный ввод и диктовка являются краеугольным камнем любой учебной программы по мультисенсорной фонетике, поскольку от студентов требуется постоянно практиковаться в формировании букв при соединении их со звуками, что поможет лучше внедрить концепции фонетики в мозг.
Для студентов, которым сложно сформировать буквы, особенно важны подробные инструкции. Студентов следует научить начинать буквы сверху (или посередине, как в случае с некоторыми строчными буквами) и как можно чаще использовать непрерывные штрихи.Некоторые буквы потребуют от них поднять карандаши, и их следует научить, когда это делать. Использование линованной бумаги полезно, так как дает учащимся различные наглядные пособия: подсказки стрелок для направления штриха, точки для начальных точек, пунктирные буквы для начертания и т. Д. указательный палец, держа руку прямо.
Буквы b , d , p и q часто путают младшие школьники.Обучение правильному формированию этих букв может помочь уменьшить путаницу, поскольку они имеют разные отправные точки — например, b начинается сверху, а d начинается посередине. Усвоение двигательных паттернов этих букв может помочь сделать распознавание более автоматическим.
Разборчивость: Важным фактором, влияющим на разборчивость, является расстояние между словами. Полезно побуждать учащихся использовать «пространство для пальцев» между словами — учащиеся-правши могут поставить указательный палец на строку после одного слова, прежде чем писать следующее.Этот метод не работает для студентов-левшей, которым будет полезно использовать узкий язычок в качестве инструмента для расстановки интервалов.
Темп: Если учащиеся используют соответствующий карандаш и правильно формируют буквы, это часто решает любые проблемы со скоростью. Еще один фактор, который следует учитывать при определении темпа, — это пресс: учащиеся не должны слишком сильно нажимать карандашом на бумагу во время письма, потому что это может привести к усталости от письма и значительно снизить скорость написания букв.Но если они давят слишком легко, это может быть признаком слабых мышц или неправильного захвата карандаша. Призовите учащихся писать с помощью различных материалов (маркеры, короткие карандаши, мелки, стираемые маркеры на досках), чтобы помочь им отрегулировать силу нажатия.
Школьные дни наполнены учебными приоритетами, и можно легко отказаться от рукописного ввода. Тем не менее, всего несколько минут в день могут улучшить навыки студентов в составлении писем, что приведет к положительным результатам для общего развития грамотности.
Карандашные методы для улучшения рукописного ввода
В наши дни я не так уж много вещей пишу от руки. Я пишу по электронной почте своим коллегам и пишу друзьям, делаю заметки в Word или приложении на телефоне. Когда я, наконец, что-то пишу от руки, я обнаруживаю, что мой почерк намного хуже, чем я помню, и держать карандаш кажется неловким и странным.
Я помню это явление с детства. Мои летние каникулы были потрачены на чтение в гамаке, верховую езду на лошадях и плавание в ручьях — при этом я не особо много писал.Первая неделя в школе была кропотливым процессом повторного обучения тому, как перемещать карандаш по странице и переворачивать куриные царапины, и моя рука болела от усилий в конце каждого дня. К концу второй недели я снова мог писать разборчиво, и карандаш больше не ощущался в моей руке. В наши дни, чтобы вернуть мой написанный от руки грув, требуется гораздо больше работы.
К счастью, есть эта статья — и хотя основное внимание уделяется ручкам, в ней есть несколько отличных советов, которые можно адаптировать к моему выбору пишущего инструмента — карандашу.Тодд Крейвер, бывший владелец магазина ручек, рекомендует пользоваться перьевой ручкой, потому что она заставляет вас замедлиться и более внимательно рассматривать форму каждой буквы. Когда чернила выходят из пера слишком быстро, вам приходится писать быстрее, чтобы чернила не растекались. Еще одна проблема — давление — когда вы нажимаете слишком сильно, чтобы набралось достаточно чернил для письма, ваш почерк резко ухудшается.
Для любителей карандашей, таких как я, урок прост: держите карандаш очень острым или используйте механический карандаш.Вы не сможете нажимать слишком сильно, потому что рискуете сломать кончик — особенно это будет раздражать механический карандаш. Это также замедлит вашу работу, потому что вы должны осознавать, что кончик изнашивается равномерно. Станок для заточки карандашей Caran D’Ache великолепен, потому что он дает вам массу контроля, от размера карандаша, который вы затачиваете, до желаемую длину кончика. К тому же это выглядит чертовски шикарно. Если это выходит за рамки вашего бюджета, не волнуйтесь — у нас есть много отличных точилок для карандашей, которые сделают вашу работу!
В статье также упоминается важность сцепления и веса для достижения удобной посадки.Palomino Blackwings — мой личный фаворит, потому что конец ластика имеет очень хороший вес. Faber-Castell делает несколько действительно изящных карандашей, разновидность GRIP 2001, и хотя технически они рисуют карандашами, мне нравится GRIP для письма. Если вам не нравится вся форма карандаша, я настоятельно рекомендую вам попробовать треугольные карандаши Китабоши, которые также универсальны как для рисования, так и для письма.
Как только вы найдете карандаш и удобную технику, практика сделает все возможное!
Лучше вести дневник ручкой или карандашом? — Wanderings
Ведение дневника индивидуально и индивидуально, как и выбор пишущего инструмента. Были некоторые споры по поводу того, являются ли ручки или карандаши лучшим инструментом для ведения дневника. Хотя оба выполняют свою работу, есть плюсы и минусы, которые следует учитывать в зависимости от ваших целей ведения журнала.
Ручки и карандаши одинаково достаточны для ведения дневника . Однако ручки обычно обеспечивают более плавное ощущение при письме (в зависимости от типа пера) и с большей вероятностью выдержат испытание временем. Карандаши, с другой стороны, позволяют редактировать и стирать, а при использовании с закрепляющим спреем потенциально могут продержаться на странице столько же, сколько чернила ручки.
Прежде чем мы перейдем к мелочам с ручками и карандашами, важно подвести итог: каковы ваши цели при ведении дневника? Причина и способ, которым ваш журнал будет напрямую влиять на то, какой инструмент вы решите использовать.
Каковы ваши цели ведения журнала?
Вы надеетесь передать свой дневник будущим поколениям членов семьи? Вы надеетесь сохранить какие-то отрывки для себя на память или в качестве художественной инсталляции? Если у вас есть какие-либо намерения сохранить и заархивировать свои журналы, вы захотите рассмотреть инструмент, материалы которого долговечны, не разрушают и не изменяют бумагу и могут выдерживать уникальные температуры / чрезмерное обращение.
Если у вас нет намерений сохранять, архивировать, делиться или сохранять какие-либо записи в журнале, то тип используемого вами инструмента не имеет большого значения. Для ваших целей вы можете использовать инструмент для письма, который удобно держать в руке, приятно писать и который не оставляет пятен на руках.
Использование карандаша для ведения дневника
Кто не любит хороший карандаш № 2? Карандаши вызывают ностальгию, они напоминают о школьных годах, когда мы были детьми (до использования планшетов.Карандаши использовались в различных итерациях на протяжении веков и будут использоваться еще долгое время. Обычно они изготавливаются из графита или древесного угля и могут использоваться множеством способов, а также позволяют корректировать и редактировать в режиме реального времени. Вот некоторые плюсы и минусы ведения дневника карандашом:
Плюсы
Карандаши позволяют стирать ошибки или отрывки, о которых вы сожалеете!
Поскольку вы можете стирать и начинать заново, вы можете быстро писать, вместо того, чтобы тщательно продумывать, какие идеальные / точные слова и как их сказать.
Карандаши позволяют рисовать и растушевывать
Карандашную пыль можно закрасить или покрыть чернилами (если стирание кажется слишком сложной задачей, просто протрите грифель краской или чернилами!)
Графит устойчив к ультрафиолетовому излучению, влаге и другим химическим веществам (что делает его устойчивым к естественному старению, особенно при использовании с спреями для архивного закрепления)
Если вы космонавт, вы можете взять свой дневник в космос и писать карандашом (ручкой это сделать нельзя)
Традиционно дешевле ручек
Минусы
Кончик карандаша становится толще, пока он не заострен, а это означает, что ваш «размер шрифта» будет неизменно увеличиваться из-за природы затупленного кончика карандаша.
Может не стареть, если в журнале много читают и к страницам которого часто прикасаются пальцами. Без какого-то архивного установочного спрея. Графит — это разновидность порошка, который счищается пылью, сдувается ветром, и его можно стереть.
Добавляет к вырубке лесов. Хотя карандаши не добавляют пластиковых отходов в нашу окружающую среду, их производство действительно помогает в вырубке лесов, что является печальным последствием использования карандашей. Из одного высокого дерева-пэда изготавливают всего 2500 карандашей (из них 14 миллиардов делают каждый год по всему миру.)
Некоторым людям не нравится царапающий звук, который издает карандаш, когда он проходит по странице.
В зависимости от состава карандаша, графит может быть трудночитаемым, особенно если надпись легкая.
Требуется заточка (если дерево) или
Использование ручки для ведения дневника
Ручки часто являются незаменимым инструментом для ведения дневника, потому что писать ими чертовски приятно! Не только это, но и использование чернил было сформулировано в нашем сознании для обозначения писаний, которые являются постоянными, важными и официальными.Такая атмосфера может привнести в ваш дневник чувство цели! Вот все, что следует учитывать при использовании ручки для ведения дневника:
Плюсы
Общий вид для чистки
Чувство плавности при письме
Темнее, поэтому легче читать
Требуется нулевая заточка (что означает отсутствие надоедливой стружки от карандашей!)
Поощряет более медленный процесс написания, чтобы вы могли действительно сосредоточиться на том, что вы хотите сказать, чтобы избежать ошибок и необходимости вычеркивать свои слова (поскольку вы не можете их стереть).
Различные варианты цвета чернил (универсальность!)
Приобретая многоразовую ручку, вы можете просто использовать трубки для заправки чернил вместо того, чтобы выбрасывать бесчисленные ручки!
Поскольку ручки не тупые, как карандаши, ваш размер и стиль письма могут остаться прежними (если вы не выберете , чтобы изменить его.)
Ручки часто выглядят более формальными (из-за того, что документы подписываются чернилами)
Минусы
Часто может просачиваться сквозь страницу, делая запись на другой стороне невозможной или нежелательной
Может растекаться на ладони, оставляя синие / черные чернильные пятна на руках
Во время письма, в зависимости от того, какой рукой вы пишете, чернила могут тянуться по странице, если они еще не застыли и не высохли, пока вы ведете дневник.
В камне.В отличие от карандашей, если вы что-то написали на педе, пути назад не будет (если у вас нет белого цвета…)
Одноразовые ручки добавляйте в пластиковый мусор!
Чернила чувствительны к температуре (они могут плавиться и закипать в жаркую погоду и замерзать в холодную погоду)
Ручки как правило чуть дороже своих карандашных аналогов
Может быть неприятно, когда чернила застревают и перестают выходить во время сеанса письма
Ручки могут протекать по всему вашему дневнику или личным вещам (кто не смотрел в ужасе, чтобы увидеть синюю пятно на себе или своих личных вещах ??)
Архивные ручки
Если вы хотите сохранить свои слова, как будто они сделаны из камня, подумайте об использовании Micron Archival Pen , например Sakura Black Pigma (. 45 мм). Эти микронные архивные ручки идеально подходят для ведения дневника (а также для повседневного письма и подписания). Они сделаны из войлочных наконечников, поэтому они гарантируют меньшее смазывание и используют качественные водостойкие чернила, устойчивые как к химическим веществам, так и к выцветанию (и Быстросохнущая!) Одна упаковка обойдется вам менее чем в 10 долларов (в среднем 3-4 доллара за ручку!)
Можете ли вы использовать одновременно ручки и карандаши во время ведения дневника?
Когда дело доходит до вашего дневника, нет предела.Вы можете писать пером, карандашом, краской, невидимыми чернилами. Это твой журнал! Некоторым людям неудобно переключаться между ручками и карандашами из-за неприятного ощущения непоследовательности. Однако некоторые люди даже не кричат! Если это ты, смешай, детка!
Если вам нравится писать пером, но вы хотите добавить немного цвета и бликов в дневник, попробуйте использовать цветные карандаши для создания фона. Сначала используйте цветные карандаши, рисуя картинки, контуры или раскрашивая всю страницу, а затем пером пишите поверх них.Иногда добавление цвета также может помочь выразить ваше текущее настроение или эмоции, а это, в свою очередь, может действительно улучшить впечатления и эффективность вашего письма.
Ключевой вывод?
И ручки, и карандаши имеют свои преимущества при ведении дневника, и ни один из них не обязательно превосходит другой. Выбор ручки или карандаша полностью зависит от вас! Если вы хотите использовать инструмент, который не перетягивает и не истекает кровью на ваших ладонях, вы можете выбрать карандаш! Если вы хотите что-то более прочное и долговечное, вы, вероятно, захотите использовать ручку!
В конце концов, важен не столько инструмент, который используется для записи в дневнике, сколько сам процесс ведения дневника.Однако, если выбранный вами инструмент помогает или мешает вашему письму, мы надеемся, что предоставили вам достаточно плюсов и минусов, чтобы принять обоснованное решение. А теперь возьми письменный стол и веди дневник!
Комментарии будут одобрены перед появлением.
Модификации ручки карандаша | The Hand Society
Как детский терапевт, я вижу клиентов, которые держат ручки и карандаши немного иначе, чем большинство других. Обычно эти клиенты используют другой захват, чтобы компенсировать слабость или ослабление суставов.Измененное понимание само по себе не плохо, пока не создаст проблемы.
Проблема обычно заключается в жалобах на боль при почерке. Человек со слабыми суставами развивает измененную схему захвата, чтобы повысить стабильность при письме, что позволяет ему писать четко. Примером модифицированного захвата является чрезмерное разгибание кончиков пальцев или большого пальца вместе с чрезмерным сгибанием второго сустава большого пальца.
Другой пример: плотно удерживайте карандаш в первом промежутке полотна, используя все четыре пальца и большой палец для стабилизации карандаша.
Боль в руке от использования нетрадиционного захвата обычно возникает из-за силы захвата и мышечной усталости. Суставы также могут быть болезненными из-за положения сустава и степени нагрузки на сустав.
Целью терапии рук является предоставление альтернативных методов захвата карандашей, позволяющих снизить нагрузку на суставы и мышцы во время письма.
Чаще всего тем, кто испытывает трудности, рекомендуется модифицированный захват, когда карандаш находится во втором промежутке полотна, как показано ниже.
Пространство для полотна плотное, обеспечивает стабильность и позволяет кончикам пальцев свободно двигаться.
Я предлагаю ручку для карандаша, чтобы уменьшить усилие и повысить устойчивость.
Это обеспечивает удобный захват карандаша и устойчивость для пальцев. Иногда небольшая шина (ортез) может помочь обеспечить стабильность сустава. Полезным дополнением может стать программа упражнений для укрепления мышц, пересекающих суставы.
Чтобы получить дополнительную помощь в работе с карандашом или рекомендации по конкретному упражнению, обратитесь к сертифицированному терапевту в вашем районе.
Рисунки на тему теремок. Как нарисовать теремок карандашом поэтапно? «Теремок» в кукольном театре и мультипликации
Сейчас мы узнаем, как нарисовать Теремок из сказки «Теремок» карандашом поэтапно просто и легко. Теремок — это народная русская сказка, по которой некоторые писатели делали свою версию. Изначально жила-была , трудолюбивая и построила она теремок. По Толстому муха не строила теремок, а это был горшок, который потерял мужик. По Булатову уже был готовый теремок и она спросила: «Кто в тереме живут?» А в ответ тишина, вот и стала там жить. Потом присоединились другие звери, как комар, даже . А пришел медведь не поместился и все разрушил. Все в рассыпную.
Вот иллюстрация на тему сказки»Теремок».
Нам нужна будет линейка, рисуем прямоугольник, разделяем его вертикальной линией в выводим ее верх, сверху рисуем треугольник. Пропорции не сильно важны.
В доме мы рисуем окошки — прямоугольное и на чердаке — треугольное.
Нарисуйте крышу, порог , ставни окна.
Теремок у нас деревянный будет, поэтому нарисуйте спиральку — это будет бревно, далее рисуем замки на ставнях, горошек на занавесках, черепицу на крыше и трубу с дымом.
Можете нарисовать траву около основания дома для оживления рисунка и сам рисунок теремка готов.
В комплект входят 22 страницы с материалами для проведения 1-2 занятий с детьми от 1 года до 5 лет.
Картинки для фланелеграфа или настольного театра. А теремок можно сложить из кубиков. Сказку лучше всего организовать в начале занятия. Самых маленьких детей следует вовлекать в рассказ сказки, стараясь, чтобы они проговаривали звукоподражания. А старшие дети могут полностью играть за героев сказки.
Само же занятие лучше всего строить по сюжету сказки от прихода мышки до прихода медведю.
Для этого можно использовать следующие материалы:
Бусы для лисички — Шла лисичка-сестричка к теремочку и потеряла свои нарядные бусы, нужно помочь ей сделать новые — выкладываем камушками.
Зайчик на своём пути к теремку не может перейти речку, надо построить мостик. Его можно сложить из счётных палочек или слепить и выложить брёвнышки из пластилина.
Зайчик в котомке принёс овощи и фрукты. Нужно поделить из между ним и лягушкой. Зайчику — овощи, лягушке — фрукты.
Кто лишний? — это задание лучше всего выполнить после театра. Вспомнить какого героя в сказке не было.
Найди контур героя сказки.
Помоги лягушке добраться до теремка — проведи по дорожке.
Еще 2 проводилки для самых маленьких.
Проводилка и Счёт с прищепками — задание, которое поможет научить детей соотносить количество с цифрами.
Лабиринты.
Развёртка кубика для речевой игры.
Листы для работы с Блоками Дьенеша — выкладываем теремок и крыши домиков.
Картинки для пазлов, которые можно разрезать на любое количество деталей. Для детей от 1 года это 2-4 части, для детей 3-4 лет — 4-9 частей, для детей старше 4 лет — на большее количество.
Герои сказки для аппликации в группе из 4 детей.
Материалы к нашим занятиям «Теремок 1» и «Теремок 2» скачать можно здесь:
Тематический комплект по сказке «Теремок» Размер архива: 49 Mb
Буду благодарна за комментарии и отзывы)
В этом уроке я покажу как рисовать Теремок – русскую народную сказку, которая в точности изображает истинную натуру славянского человека. Действие сказки разворачивается на почве общей коммунальной квартиры, именуемой теремком. На сцене появляется животное (или насекомое в других версиях сказки), которое начинает строить себе дом из того, что нашло. Во время строительства никто ему не помогает. Но после завершения всех работ оказывается, что это очень даже хороший дом. И с тех пор появляются другие животные и насекомые, желающие на халяву пожить в хорошем доме. Со временем желающих становится так много, что дом превращается в такую же мусорку, какой был и раньше, до прихода первого хозяина. Это сказка не только про депутатов, как могло бы показаться неопытному читателю. Вот я взял и раскрыл весь тайный смысл древней сказки. А теперь еще и покажу как это происходило:
Как нарисовать Теремок карандашом поэтапно
Шаг первый. Рисуем домик на горизонте. Шаг второй. Добавляем домику уютные окна и двери. Из последних выглядывает мышка-норушка. А на переднем плане рисуем лягушка-квакушка. Шаг третий. Самый ответственный этап. Нужно прорисовать всю конструкцию деревянного домика и сено на крыше. Это современный вариант сказки, в начальном варианте мышка жила в мешке. Шаг четвертый. Я добавлю теней, мне так больше нравится: У меня есть уроки рисования других русских сказок, нарисуй.
В отличие от животных из украинской небылицы «Рукавичка», решивших поселиться в варежке, звери из русской народной сказки «Теремок » построили себе жилище, напоминающее русский домик.
Инструкция
Нарисуйте небольшой деревянный домик, но чтобы в нем могли разместиться все герои сказки про теремок – мышка, лягушка, зайчик, лисичка, волк и медведь. Разместите его на листе бумаги так, чтобы было видно две стороны. Срезы бревен оформите в виде кружочков. Можно нарисовать на них трещины для большей реалистичности.
Пристройте к одной из сторон домика деревянное крылечко и ступеньки, трех штук будет вполне достаточно. Украсьте бортики лесенки резными дощечками. Нарисуйте на стене косяки и дверь, не забудьте про кованые петли и ручку.
Нарисуйте крышу домика, она должна быть достаточно высокой, чтоб под коньком поместилось дополнительное окошко. Украсьте конек крыши резными изображениями лошадей. Не забудьте про выложенную кирпичом трубу печи. Над крылечком также нарисуйте двухскатную крышу, украшенную резными деревянными деталями.
Изобразите 3 окошка – на той стороне теремка, где нет двери и ступенек, под коньком над ним, и под крышей крылечка. Нарисуйте открытые резные ставни на окнах и расшитые шторки. Используйте элементы орнамента, характерные для русских деревенских домов. Под окошком нарисуйте лавочку, сделанную из пеньков и дощечки. У крылечка расположите поленницу.
Поместите всех героев сказки в нарисованный теремок. Расположите лягушку и мышку в верхних окошках, зайца на крыше, лисичку на крылечке. Изобразите волка, выглядывающим из самого большого окна. Медведя помещать в домик не стоит. Старайтесь хотя бы приблизительно соблюсти пропорции животных, чтоб заяц не получился размером с медведя.
Раскрасьте рисунок. Сам теремок выполните в коричневых тонах, элементы декора на ставнях и коньке крыши нарисуйте яркими цветами – красными и белыми. Трубу наделите красно-коричневым цветом. Раскрасьте животных.
Внимание, только СЕГОДНЯ!
Все интересное
Картина, на которой изображен дом на берегу озера, может стать воплощением мечты художника. Приятно хотя бы мысленно переноситься в такой природный уголок. Поэтапное рисование поможет сделать объекты наиболее реалистичными. Дом мечтыСначала…
В детском саду и школе часто на уроках рисования дают задание нарисовать дом для семьи. Но очень интересно было бы посмотреть на жилища, в которых хотели бы жить папа, мама, ребенок, бабушка или дедушка. Ведь требования к дому мечты у разных членов…
Чтобы изобразить городскую улицу, конечно же, надо уметь нарисовать многоэтажный дом. Однако многоэтажки в городе встречаются разные. Это может быть железобетонная высотка, небольшой кирпичный дом с крышей или уютный трехэтажный особняк. Вам…
Дед Мороз любит зиму, поэтому и жилище его находится среди вечных снегов. Его окружают блеск инея, мерцание Северного сияния и белые пушистые животные. Дом сказочного персонажа можно нарисовать деревянным или сделанным из ледяных кирпичей. Вам…
Красивый сказочный домик не обязательно должен иметь правильные формы и прямые углы. Вспомните, в каких симпатичных жилищах обитали жители Цветочного города. «Теремок»-кувшинчик тоже не обладает необходимой для прочного здания…
Многообразие животного мира земли всегда вдохновляло художников на создание живописных шедевров. Картинки с изображениями волка, медведя, лисички и зайца помогут вам и при иллюстрировании русских сказок. Заняться рисованием зверей можно вместе с…
В прошлые века кареты использовались для транспортировки людей, в том числе на большие расстояния. В современной жизни эти транспортные средства используются только для украшения свадебных церемоний. Инструкция 1Нарисуйте корпус кареты. Если ваша…
Рисование различных животных, например, таких как медведей, может стать интересным занятием для детей и родителей. Внимательное следование советам поможет нарисовать это уникальное животное даже в отсутствии хорошо развитых художественных навыков. …
Рисование разных предметов без отрыва карандаша от бумаги — старинное полезное развлечение. Оно развивает неординарное мышление, поэтому детям необходимо периодически давать такие задания. Важно не только не оторвать карандаш от бумаги, но и не…
В древности «курьими ножками» называли пеньки, на которые ставили дом, то есть сваи. А в сказки жилище Бабы-Яги вошло на настоящих курьих лапах и поворачивалось по первому слову добра молодца. Инструкция 1Сначала нарисуйте переднюю…
Рисовать домик для ребенка – одно удовольствие. Если включить фантазию на всю мощность и вооружиться бумагой, фломастерами, цветными карандашами, красками, то дом может получиться на славу. Как нарисовать дом ребенку? Вам понадобитсякарандаш…
Пряничные домики с самого детства у каждого ассоциируются с праздничной атмосферой и новогодней или рождественской сказкой – создание такого домика всегда становится увлекательным и сказочным занятием для всей семьи, которое принесет немало…
Предлагаю следующий способ, как нарисовать теремок из сказки. Вот такой
Первый этап – просто рисуем квадрат и треугольник
Второй этап
Третий этап – крыша и ставни
Четвертый этап – занавески
Пятый этап – дорисовываем детали
Шестой этап – дополняем травкой, деталями и прорисовываем все толстым слоем
Я бы вам посоветовала нарисовать теремок так, как показано это на картинке ниже:
Здесь, как видите, видны все линии, поэтому теремок нарисовать будет легко.
Сначала нарисуйте брвнышки(то есть стены домика, затем крышу. Лучше всего нарисовать резные навесы на ней.
Не забудьте про окна и двери.
Во некоторых сказках есть теремок, именно его мы и будем рисовать. Наш будет маленьким, домиком мышки, который расположен на широком большом пне. Он будет с балкончиком справа и небольшим крыльцом. А забираться в него можно будет благодаря лесенке из березовых ветвей.
Чтобы нарисовать теремок поэтапно нам потребуется:
простой карандаш,
стерка, точилка,
небольшой лист бумаги.
Сам процесс:
сперва набросать линии расположения терема,
затем добавить боковинки,
дополнить его мелочами: дверь, окна, лестница,
проакцентировать мелочи: солому на крыше, бревенчатость постройки,
дорисовать сам пень,
рядом пару грибочков, цветок и траву,
заштриховать рисунок.
Пошаговая фото-инструкция:
Теремок – это большая изба со множеством комнат и соответственно окон, так как в нем должны уместиться самые разнообразные животные, от лягушки до медведя. По этому нужно нарисовать такой не одноэтажный домик, а двухэтажный, можно даже трехэтажный. А оформление фасада зависит от вашей фантазии.
Можно нарисовать примерно такие домики:
Теремок – это сказочное жилье, которое известно каждому из нас из детства. Можно нарисовать карандашом такой милый домик из сказки quot;Теремокquot; всего за 5 этапов.
Как и всегда в самом начале рисуем контур теремка, от которого уже будем дальше развивать наш рисунок.
Теперь добавляем окна, двери и героев сказки – мышку и лягушку, пока контурно.
Теперь нам нужно прорисовать некоторые детали нашего будущего теремка.
Затем нужно правильно расставить тени на получившемся рисунке.
Рисунок карандашом теремка может быть закончен, но он будет смотреть гораздо ярче, если его раскрасить. Получаем такой чудный теремок.
Предлагаю нарисовать такой теремок:
сначала вырежем из бумаги шаблон теремка:
обводим теремок на листе:
рисуем фон акварелью:
черной гуашью нужно обвести контур дома:
рисуем холмики:
теперь рисуем силуэты деревьев, птиц, животных.
при помощи гуаши белого цвета рисуем такие точки и линии:
В сказках теремок всегда уютный и, как правило, необычно оформлен, к примеру, резными ставнями, брусьями.
Предлагаю ниже посмотреть пошаговый и детальный мастер-класс по изображению сказочного теремка.
Как нарисовать теремок поэтапно я не нашла. А вот с чего срисовать можно, примеров много. Интересно, что сказка quot;Теремокquot; в двух вариантах есть. В первом, мышка нашла домик-теремок,а во втором, муха нашла горшок, который упал с воза у мужика и поселилась в нем…
Рисуем человека (и не только). Строение тела и поза» Уильям Ли
Как нарисовать человека карандашом поэтапно в полный рост?
1. Введение
Этот метод поможет вам рисовать людей и разных существ карандашом. Он никоим образом не претендует на звание лучшего или даже быстрого. Работая таким образом, вам придется думать и воссоздавать формы человеческого тела в объеме.
В классической мультипликации (особенно у Диснея) используется аналогичный метод проработки персонажей. Там важно прочувствовать персонажа в объеме, чтобы он двигался естественно. Этот метод поможет вам оформить свое представление форм персонажа на бумаге. И избавит от синдрома «не поместился на листке».
2. Поза
Основы анатомии человека
Схематические изображения человека
Начнем с упрощенных изображений человека. Помните: «Палка, палка, огуречик — получился человечек»… Не стоит недооценивать их значение. Вы даже не знаете, какую пользу могут принести схематические «человечки». Вы спросите — какую?
Самое главное — они отображает очень важную характеристику объекта, который вы рисуете — пропорции. Вы знаете значение пропорций в рисовании. Слишком короткая нога или слишком длинный нос могут испортить любой шедевр.
Давайте присмотримся повнимательнее к нашим человечкам. Они отличаются в деталях, в зависимости от того, насколько точно вы хотите воссоздать фигуру. Но позами мы займемся чуть позже. Давайте сначала рассмотрим пропорции.
Человечек 1. Голова, торс, руки и ноги. С ним вы мало что сможете сделать. Разве что попрактиковаться в соблюдении пропорций этих частей тела.
Человечек 2. Дальше — больше. На этой фигурке уже можно отобразить пропорции плеча и предплечья, бедра и голени.
Человечек 3. Вершина схематичного искусства ;). Думаю вряд ли вы видели, чтобы кто-то рисовал так. У этой фигурки плечи и таз уже имеют определенную ширину. Ниже вы оцените значение схематических рисунков.
Задание: нарисуйте несколько «человечков» и посмотрите, насколько точно вы соблюдаете пропорции. Это простой и быстрый способ оценить ваше знание пропорций человеческого тела. Вы сможете реально оценить результат, если вас не будут отвлекать аксессуары: доспехи, волосы и т.д.
Кроме того, схематическое изображение позволяет сразу определить, поместится ли ваш герой на листок бумаги, ему отведенный.
Язык тела
И снова человечки.
Итак, теперь вы знаете, насколько важно освоить пропорции в иллюстрации или картине. И какую помощь в этом оказывают схематические человечки. Теперь пора заняться позой. Или, другими словами, заставить вашего героя что-то делать.
С помощью схематических рисунков вы сможете перепробовать множество поз и выбрать нужную, прежде чем начинать работу над персонажем. Кроме того, вы всегда будете видеть, поместится фигурка на листе или нет. Так что схематическое изображение помогает планировать ваш будущий шедевр.
Человечки в действии.
Ниже приведены несколько примеров, в которых схематические «человечки» отображают различные позы. Как правило, сразу видно, естественная поза или нет. В крайнем случае, попробуйте воссоздать ту позу, которую нарисовали, и вам сразу станет ясно 😉
Этот бросает копье.
Танцует (ну, мне так кажется ;).
Бежит. Обратите внимание, что таз и плечи стали немного уже. Ведь мы рисуем вид сбоку.
Гладиатор. Опущенная рука с мечом немного короче. Обратите внимание на поворот корпуса — очень естественная поза, особенно, когда оглядываешься куда-то.
Этот грустит. Или никак не может найти контактную линзу.
Этот просто ничего не делает. Тот же поворот корпуса — плечи и бедра развернуты на небольшой угол.
Странный тип. Ему наверно очень неудобно. Во всяком случае, выглядит глупо.
Задание: нарисуйте несколько схематических человечков, занимающихся разными делами. Следите за пропорциями. Эта работа поможет вам прочувствовать динамику человеческого тела.
Равновесие
Когда вы задаете позу своего героя, нужно не забыть о его центре тяжести. Закон всемирного тяготения еще никто не отменял. Центр тяжести человека расположен в низу живота. Вес ног составляет около половины веса тела.
Его расположение относительно точек опоры влияет на равновесие тела. Посмотрите на эти примеры:
красный круг = центр тяжести красная стрелка = направление силы тяжести зеленая стрелка = точки опоры
Обычная походка. человека Центр тяжести находится между двумя точками опоры. В результате человек находится в равновесии.
Падение. Центр тяжести находится в стороне от точек опоры. В результате человек теряет равновесие и падает влево.
Балансирование. Оно возможно благодаря относительной симметричности человеческого тела. Сравните со следующим рисунком.
Теперь человечек наклоняется вправо. Центр тяжести тоже немного смещается вправо.
Беги, человечек, беги. Когда человек бежит, центр тяжести находится впереди точки опоры. Вы видите, что такая неуравновешенная поза приводит к тому, что человек падает вперед. Естественно, он не упадет, потому что движется вперед и поочередно выставляет ноги вперед.
Прислонившись к стене. Человечек находится в равновесии, потому что центр тяжести находится между двух точек опоры: ноги и плеча. Вторая нога не принимает участия в удержании равновесия.
Крадущийся тигр. Притаившийся дракон. Высокий удар ногой. Центр тяжести находится справа от точки опоры и тело будет двигаться вправо. Это придаст силу удару. Кстати, знающие люди говорят, что так бить неправильно.
Конечно, поза не обязательно должна быть уравновешенной. Это придает ей динамизм и движение. Уравновешенная поза — это спокойный персонаж.
Надеюсь, что мои советы позволят вам добиться большей естественности рисунка.
Движения и действия
Тело — это гибкая и подвижная система, на которую влияет сила тяжести. Его положение не бывает жестко установленной.
На первом рисунке изображен идущий человек. Движения я отобразил в несколько преувеличенном виде, для наглядности. Обратите внимание на движение тазобедренных суставов. Плечи как правило движутся в противоположном направлении.
На втором рисунке — человек, который лежит на боку, опершись на локоть. Его грудная клетка висит на соответствующем плече. Позвоночник имеет определенную гибкость и тоже может изменять свое положение.
3. Строение
Чтобы создать что-то, нужно понять его строение. Если вы хотите изобразить человеческое тело, нужно немного знать особенности его строения.
Скелет
Скелет, как вы знаете, составляет основу тела. Схематические человечки уже показали нам кое-что. Но нам нужно познакомиться с человеческим телом поближе.
Основные части человеческого тела:
Вид спереди:
голова (черный)
грудная клетка (голубой)
позвоночник (голубой)
таз (голубой)
суставы (красный)
руки (зеленый)
кисти (зеленый)
ноги (зеленый)
стопы (зеленый)
Вид сбоку. Обратите внимание на изгиб позвоночника (я убрал руки, чтобы его было лучше видно).
Чтобы нарисовать фигуру человека можно использовать скелет в упрощенном виде:
Этот рисунок позволяет немного лучше понять строение тела человека.
Строение тела человека
А теперь — ближе к телу. Займемся мускулами (или жиром, уж как получится). Мы будем использовать эллипсы, цилиндры и другие формы для отображения частей тела. Выберите форму, которая больше всего подходит для нужной части тела.
Может перейти сразу к рисованию собственно тела? Можно, конечно. Но мы занимались схематическими фигурками и упрощенным скелетом, чтобы вас не отвлекали детали и вы могли заняться пропорциями, равновесием и позой. Этот, казалось бы, лишний шаг позволит вам разобраться с объемными пропорциями.
Объемное представление частей тела. Красные линии — соединения. Вы можете проанализировать расположение частей тела.
Расположение частей тела. Практика
Вы можете использовать этот метод, чтобы описать позу и объемы. Посмотрите на примеры.
Слева — наброски, схематические рисунки. Справа — объемные прорисовки на основе схематических рисунков.
Учтите, что не нужно строго придерживаться цилиндрической формы — скорее просто соединяйте суставы. Эти наброски похожи на медицинские манекены, составленные из цилиндров и эллипсоидов.
Детали
Этот метод вам пригодится и при проработке деталей, например кисти и ступни.
4. Варианты
Конечно, у разных людей довольно разные пропорции.
1. Люди
Вот несколько примеров:
мускулистый мужчина;
женщина, стандартная фигура;
толстые мужчина;
ребенок
Иногда легче рисовать всю фигуру целиком (как в случае с мускулистым мужчиной), иногда — сначала грудную клетку, затем остальное. Смотрите сами, как удобнее.
2. Разнообразные существа
Этот метод поможет вам рисовать разнообразных существ, строение которых сходно с человеческим. Если быть точным — всех потомков динозавров, от млекопитающих до птиц.
Вот несколько примеров:
Обезьяна
Собака
Ящерица
Когда я работал над мускулистой обезьяной, то рисовал всю фигуру сразу. Как правило, для мускулистых существ не нужно рисовать отдельно грудную клетку.
То же самое применимо к конечностям. Не обязательно сначала рисовать линии. Нарисуйте суставы и соедините их.
3. Мультипликационные персонажи
Да, для «мультяшек», особенно в стиле сороковых-пятидесятых, тоже хорошо подходит этот метод. Преобразовывать объемы довольно легко, вы сами увидите. Не нужно прорисовывать грудную клетку и таз, если они вам не нужны. Да и суставы вряд ли нужны для «мультяшек», которые гнутся, словнот резиновые.
Вот и все, ребята. Урок окончен. Главная мысль — для рисунков нужна определенная основа. Чтобы получить ее, лучше упростить изображение до схематического. Основное преимущество этого метода — вы можете легко и быстро опробовать разные позы. И размер бумаги не станет на пути полета вашей фантазии. Этот метод поможет улучшить композицию рисунка.
И напоследок — небольшой пример.
Автор: Уильям Ли, The Elfwood fantasy art resources Перевод: RENDER.RU
Посмотреть еще уроки рисования тут
Носорог рисунок карандашом для детей. Как нарисовать носорога карандашом поэтапно? Для чего необходимо рисование ребенку
Рисовать милого носорога будем для детишек или вмести с ними. Разделим рисование на несколько шагов: общий набросок будущего носорога, прорисовка головы и тела носорога, обводка всего рисунка, удаление лишних линий, раскраска носорога:
Поэтапная схема рисунка носорога карандашом.
Как вам рисунок такого носорожка? 😉
А вот в таком ракурсе подается рисунок взрослого носорога.
А это как вблизи нарисовать рог носорога.
А вот рисунок как нарисовать воина носорога.
Уверена, что вы сможете со всех выбранных рисунков мной и моих коллег, что-то для себя подобрать.
Серия quot;Нарисуй Носорогаquot; из мультипликационного сериала quot;Рисунки Тмыquot; содержит поэтапное рисование этого животного карандашом. Этот мультик полезен для занятий родителей с детьми: знакомство с животным, его средой обитания, его особенными чертами.
Для того чтобы нарисовать носорога нужно четко представлять его внешний вид, для этого можно воспользоваться картинкой или фотографией этого животного. У носорога крупное и мощное тело, а вот ноги немного худее по сравнению с туловищем, а так же нужно помнить о роге или двух рогах на его носу.
Свое рисование носорога нужно начинать с схематичного наброска, который должен соблюдать все пропорции, а затем уже нужно приступать к прорисовке рисунка, соединяя основными линиями глвные точки в наброске.
Вот несколько поэтапных схем для рисования, думаю, что даже ребенок с помощью взрослого справится с такой задачей:
Чтобы нарисовать веслого и очень симпатичного носорога, я вам советую воспользоваться видео, которое я расположила чуть ниже. Итак, для рисования потребуется карандаш, лист и ластик. Приступаем.
Сначала рисуем верхнюю часть головы животному(не забываем про ушки и чубчик), долее рисуем мордочку, в нижней части е немного расширяем.
Теперь приступаем к прорисовке носа, рога, глазок и рта. В обязательном порядке рисуем 2 зуба.
Теперь рисуем ножки, сложенные на груди, а другие ножки немного поджатые(носорог сидит). Не забываем нарисовать ногти и складочки на коже. Вот и нарисован носорог, остатся только его раскрасить.
Нарисовать носорога поэтапно можно воспользовавшись данным поэтапным уроком:
Почему-то раньше эти животные казались мне совершенно безобидными (наверное, виной тому их добродушные собратья из мультфильмов). До тех пор, пока я не увидела в одной передаче их весьма жестокое и агрессивное поведение, вплоть до нападения на человека.
Носороги эти мощные животные напоминают о динозаврах ,смотря на них сразу начинаешь верить в то,что и правда были эти гигантские животные ростом в многоэтажный дом с очень интересной фактурной рельефной внешностью.
Рисовать носорога,как и любое другое крупное рогатое животное сложно,а сложность самая большая заключается в его рогах,а их у носорога целых два большой и маленький.
Как нарисовать всем привычного носорога карандашом поэтапно смотрим в этом видео.
А вот по этой схемке будет очень просто маленьким детям нарисовать носорога поэтапно.
Нарисовать носорога можно как показано на картинке ниже. Для этого рисуем сначала носорога набросками, затем стираем вспомогательные линии, а основные линии наводим жирнее. После этого рисуем его забавную мордашку, разукрашиваем рисунок.
Рисование для маленького ребенка — это не просто приятное времяпрепровождение, а настоящее поле для творчества и развития его воображения. Этот увлекательный процесс позволяет малышу открыть для себя новые линии, цвета, научиться видеть предметы не только со стороны внешнего мира, но и представлять их в своем воображении. Не только развивается моторика и воображение ребенка, но и устанавливается более прочная связь при совместном рисовании — будь это родитель, брат, сестра или любой близкий человек. Научиться рисованию — дело непростое, но очень полезное.
Для чего необходимо рисование ребенку
Творческая деятельность, какого характера она ни была бы, положительно сказывается на развитии любого ребенка. А рисование — это сокровище среди искусств. Для чего необходимо оно ребенку и как отражается на нем? Рассмотрим ниже:
Это развитие сенсорной координации, мелкой моторики. Идет процесс совершенствования головного мозга в естественных условиях и в интересной форме для ребенка.
Малыш познает окружающий мир, предметы и объекты через очень простой, но эффективный способ.
Развивается способность различать цветовую гамму, подмечать красоту в обычном, отличать линии и фигуры.
Обогащается фантазия, придумывается история того, что рисует маленький ребенок.
Возможность сконцентрировать внимание, сосредоточиться.
Научно доказано, что речь ребенка развивается при совместном рисовании, так как обсуждается форма, размер предмета, происходящие события на картине. И это побуждает самого ребенка высказываться.
Дети очень любят рисовать животных. Но не все взрослые обладают хорошими способностями к воспроизведению предметов, животных и прочих объектов. Поэтому возникает вопрос: «Как нарисовать носорога, если ребенок попросил вас об этом?»
Сегодня мы рассмотрим, как нарисовать носорога африканского и индийского. Отличаются друг от друга они тем, что у представителя африканской саванны поверхность кожного покрова ровная, а у его индийского собрата покрыта щитовидными пластинами. На этом отличия заканчиваются.
К сведению: носороги — опасные животные, у них большой рог доходит до 1,5 метров в длину, а туловище достигает 3 метров.
Рисуем африканского носорога
Как нарисовать носорога карандашом поэтапно:
Делаем зарисовку туловища карандашом. Оно большое и достаточно длинное. Прорисовываем изгиб спины, отвислый живот, холку, как у лошади. Но не забываем про вытянутый рог.
Фломастером обводим контуры животного.
Желательно нарисовать носорога в движении. Так картина будет выглядеть наиболее динамично.
Ноги необходимо обозначить толстыми и короткими, заканчивающимися копытами. Если животное движется, стоит подчеркнуть изгибы ног.
Добавим изгибы на коже спины и между лопаток, ведь это крупное и толстое животное.
Хвост должен выглядеть, как у коровы.
Ушки средние, аккуратные.
За большим рогом следует рог малой формы.
Рисуем индийского носорога
Как нарисовать носорога карандашом поэтапно для детей, рассмотрим ниже:
Индийская особь отличается более крупными размерами. Сходство имеет с упитанной свиньей.
Туловище покрыто щитовидными пластинами, поэтому животное будет нам напоминать рыцаря в доспехах.
Спина не так прогнута, как у африканского носорога, а туловище короче.
При прорисовке нижних конечностей не забываем и на них изобразить щиты.
Голова небольшая, а большой рог значительно меньше, чем у африканского соплеменника.
Добавляем складки на спине, между лопатками, на шее.
Заканчиваем рисунок маленькими ушками и глазками.
Мы рассмотрели основные принципы того, как нарисовать носорога. Рисуйте со своим ребенком и получайте массу позитивных эмоций!
Это статья из серии «Экзотические животные».
Сегодня речь пойдет о носорогах. Мы нарисуем носорогов двух видов: африканского и индийского. Писать так не совсем верно, потому что, например, африканских носорогов и так два вида: белый и черный, причём оба, вобщем-то, серые. Так что в такие подробности мы уж вдаваться не будем.
Наш африканский носорог будет как бы обобщенной идеей гладкого носорога вообще. А индийский носорог покрыт щитовидными пластинами – в этом его существенное отличие. Вообще носороги грозные и опасные звери, шутки с ними плохи. Чего стоит один рог. Как утверждает Википедия, у одного животного он достигал 158 сантиметров: даже представить трудно. При том что туловище бывает до трёх метров.
Огромный носорог видит плохо, зато отличается тонким чутьем и слухом. В принципе, зверь этот не блистает умом и довольно труслив, но в случае опасности может накинуться на кого угодно и нанести жестокие раны. Кроме человека, врагов у носорогов нет, зато такого врага как человек никому не пожелаешь: повсеместно носороги находятся под угрозой исчезновения. Особенно скверно поверье, что рог имеет чудодейственную силу: чтобы животных не убивали из-за рога, придумали даже насильно отпиливать этот рог взрослым животным чтобы сберечь популяцию.
Но перейдём к делу.
Рисуем африканского носорога поэтапно — урок 1
Как выглядит носорог?
Туловище большое, толстое и в целом довольно длинное. Если глядеть на африканского гладкого носорога сбоку непредвзято, то его слегка прогнутая спина и несколько отвислый живот напоминают лошадиные. Холка и круп животного выдаются, как у битюга.
Начинаем с рисунка карандашом.
Теперь можно и фломастером уточнять сам рисунок, начинаем с туловища.
С африканским разобрались.
Рисуем поэтапно индийского носорога — урок 2
Что касается индийского, тот действительно (судя по фотографиям) значительно толще и жирнее, и даже немножко напоминает отъевшуюся свинку.
Первый индийский носорог будет такой:
Рисовать начнём с туловища:
Очень -очень похож на рыцаря в латах.
Рисуем ноги — они, конечно, тоже в доспехах.
Голова не очень большая, рог по сравнению с рогом африканского носорога вообще невпечатляющий.
Добавим детали — маленькие глазки, уши кульками и массу складок на шее и по всему телу.
Такой вот рисунок -Индийский носорог.
И ещё один урок — как нарисовать носорога, опять же азиатского.
Его мы изобразили с опущенной головой: носорог беззаботно пасется на травке, поскольку спустились сумерки, его любимое время суток. Спина у него не такая прогнутая, а туловище короче чем у африканца.
Его рог покороче и не такой страшный. Зато свое слово говорит массивная и впечатляющая «броня» — ороговевшие чешуины кожи. Броня в целом напоминает латы. Добавим «черты лица» и складки на шее, подчеркнем тени, и наш носорог готов: он так же отрешен от действительности безмятежен и счастлив как индийский аскет!
Уже нарисовал +2 Хочу нарисовать +2 Спасибо +49
Всем привет. На этой странице мы хотим показать вам, как нарисовать носорога карандашом поэтапно. Подготовьте бумагу, карандаш или ручку выберите урок и вперед!
Как нарисовать носорога карандашом поэтапно для начинающих
Шаг 1
Эти три типа рога носорога, что может с возрастом.Это отличный способ, чтобы определить возраст вашего носорога, чтобы сделать ее более реалистичной. Имея износятся рог создаст очень старые животные, которые ближе к концу его жизни.
Шаг 2
Это разные виды носорогов ноги. Я хотел бы дать вам быстрый поворот от того, как ноги появляются в разных углах. Обратите внимание, что они довольно короткими и сильными.
Шаг 3
Шаг 4
Как вы можете видеть этот первый шаг будет легко решить. Начнем с создания круга для головы, а затем обратить миндалевидной формы для тела носорога.
Шаг 5
Теперь начните набрасывать форму головы носорога, который является также формирование носа.Добавить несколько простых подкладка для дополнительного определения в голову форму для рот.
Шаг 6
Вы можете просто нарисовать в глаза, а также окраска его дюйм Нарисуйте верхней линии бровей или крышки, а затем обратить в цвете и ноздрю отверстие.
Шаг 7
Одним из наиболее важных вещей, носорог является его рога. Вы будете теперь должны сделать из рога с одной опираясь на мост верхней части носа. Добавить некоторые кости подробно на базе рога, а затем переходите к шагу восемь.
Шаг 8
Готово набрасывать голову, которая может быть ограничен с, опираясь в ушах. Далее, добавим складки или морщины сложенном линии вокруг базы правое ухо, а затем обратить в задней части шеи, подчеркивание шею, и некоторые из груди.
Шаг 9
Теперь, когда вы достигли шаг девять, вы можете закончить рисунок из тела носорога, состоящий из спины, торец, желудка, и все четыре ноги. Помните, что вы узнали в Совет шагом о ноги? Ну использовать то, что вы научились вытягивать плоские округлые ноги носорога. Не забудьте обратить в складках кожи, что лоскута над передними ногами, как это.
Шаг 10
И наконец, обратить в каждом ногтя пальца ноги, а затем, когда вы сделали вы можете эскиз в некоторые тела о том, какие это ребра, и некоторые из кожи. Стереть линии и формы, что вы обратили на первом этапе.
Шаг 11
Вот что ваш носорога выглядит, когда вы все сделали. Теперь вы можете пойти дальше и сделать выбрал от того, какой вы хотите носорога. Цвет его в белый, или черный уголь.
Рисование для маленького ребенка — это не просто приятное времяпрепровождение, а настоящее поле для творчества и развития его воображения. Этот увлекательный процесс позволяет малышу открыть для себя новые линии, цвета, научиться видеть предметы не только со стороны внешнего мира, но и представлять их в своем воображении. Не только развивается моторика и воображение ребенка, но и устанавливается более прочная связь при совместном рисовании — будь это родитель, брат, сестра или любой близкий человек. Научиться рисованию — дело непростое, но очень полезное.
Для чего необходимо рисование ребенку
Творческая деятельность, какого характера она ни была бы, положительно сказывается на развитии любого ребенка. А рисование — это сокровище среди искусств. Для чего необходимо оно ребенку и как отражается на нем? Рассмотрим ниже:
Это развитие сенсорной координации, мелкой моторики. Идет процесс совершенствования головного мозга в естественных условиях и в интересной форме для ребенка.
Малыш познает окружающий мир, предметы и объекты через очень простой, но эффективный способ.
Развивается способность различать цветовую гамму, подмечать красоту в обычном, отличать линии и фигуры.
Обогащается фантазия, придумывается история того, что рисует маленький ребенок.
Возможность сконцентрировать внимание, сосредоточиться.
Научно доказано, что речь ребенка развивается при совместном рисовании, так как обсуждается форма, размер предмета, происходящие события на картине. И это побуждает самого ребенка высказываться.
Дети очень любят рисовать животных. Но не все взрослые обладают хорошими способностями к воспроизведению предметов, животных и прочих объектов. Поэтому возникает вопрос: «Как нарисовать носорога, если ребенок попросил вас об этом?»
Сегодня мы рассмотрим, как нарисовать носорога африканского и индийского. Отличаются друг от друга они тем, что у представителя африканской саванны поверхность кожного покрова ровная, а у его индийского собрата покрыта щитовидными пластинами. На этом отличия заканчиваются.
К сведению: носороги — опасные животные, у них большой рог доходит до 1,5 метров в длину, а туловище достигает 3 метров.
Рисуем африканского носорога
Как нарисовать носорога карандашом поэтапно:
Делаем зарисовку туловища карандашом. Оно большое и достаточно длинное. Прорисовываем изгиб спины, отвислый живот, холку, как у лошади. Но не забываем про вытянутый рог.
Фломастером обводим контуры животного.
Желательно нарисовать носорога в движении. Так картина будет выглядеть наиболее динамично.
Ноги необходимо обозначить толстыми и короткими, заканчивающимися копытами. Если животное движется, стоит подчеркнуть изгибы ног.
Добавим изгибы на коже спины и между лопаток, ведь это крупное и
Хвост должен выглядеть, как у коровы.
Ушки средние, аккуратные.
За большим рогом следует рог малой формы.
Рисуем индийского носорога
Как нарисовать носорога карандашом поэтапно для детей, рассмотрим ниже:
Индийская особь отличается более крупными размерами. Сходство имеет с упитанной свиньей.
Туловище покрыто щитовидными пластинами, поэтому животное будет нам напоминать рыцаря в доспехах.
Спина не так прогнута, как у африканского носорога, а туловище короче.
При прорисовке нижних конечностей не забываем и на них изобразить щиты.
Голова небольшая, а большой рог значительно меньше, чем у африканского соплеменника.
Добавляем складки на спине, между лопатками, на шее.
Заканчиваем рисунок маленькими ушками и глазками.
Мы рассмотрели основные принципы того, как нарисовать носорога. Рисуйте со своим ребенком и получайте массу позитивных эмоций!
Лось поэтапное рисование. Как нарисовать лося карандашом поэтапно
Сегодня у нас тема «Рисунок лось» и подтема -«раскраска лось».
Лося живого я не видала, наверно, оно и к счастью – говорят, что если человек их напугает, то лоси агрессивны. А столкновение с таким гигантом не подарок — лось самый большой из всех оленевых. Туловище метра три, да ещё огромные (тоже самые большие из всех животных) рога.
Да ладно, что там всухую описывать – давайте уже рисовать.
Нарисуем лося поэтапно
Вот я нашла фотографию и постараюсь скопировать лося поточнее.
Сначала сделаю набросок карандашом и прикину, как должна выглядеть схема фигуры и движения животного.
И вам советую – начинайте со схемы строения! И начинайте рисунок самыми лёгкими линиями. Не надо нажимать на карандаш сразу так, будто ваяешь нетленку на тысячи лет. Ну вот, когда с картинкой всё определится – масштаб, композиция, движение… тогда переходим к неленке. Я вот на века рисую фломастером.
Сначала туловище – у лося оно короткое и массивное, холка выпирает горбом.
Шея у лося сравнительно короткая — настолько, что воду он пьёт, заходя на глубину… или встаёт на колени.
Голова большая горбоносая. На шее ещё имеется кожистый мешок – серьга. Впрочем, это не обязательное украшение. На голове у самцов растут рога, в отличие от оленьих они лопатовидные и очень массивные. Впрочем, размер рогов зависит от возраста.
Ну вот у нас нарисовалась раскраска лось — можно раскрашивать.
Ну, тему лося мы ещё не до конца раскрыли, давайте-ка нарисуем ещё одного. Безрогого.
А так. В ноябре-декабре лось скидывает этот огромный куст с головы и до апреля, примерно, ходит без рогов. Да. И в это время он остаётся лосём. Так что не упираемся в стереотипы — нарисуем зимнего лося.
Что ж, этапы рисунка те же:
1,015 Views
Лоси являются родственниками благородных оленей, поэтому они имеют схожие качества. Но у них есть и отличие. Такие особенно следует знать заранее перед тем, как нарисовать лося карандашом. Например, лось намного крупнее по объему и массе тела. Также они имеют другое строение туловища и головы, а еще их рога развиваются горизонтально и имеют плоские широкие разветвления.
Поэтому такого животного хорошо было б научиться рисовать. Используем этот урок, чтобы понять с ребенком, как нарисовать лося. Несколько этапов зарисовок и уже можно раскрашивать рисунок лося. Получаем в итоге яркую и красочную иллюстрацию с животным.
Перед началом подготовим все необходимые материалы и инструменты, чтобы нарисовать лося карандашом поэтапно.
Понадобятся:
— чистый лист бумаги;
— карандаши и ластик.
О том, как нарисовать лося поэтапно можно узнать чуть дальше. Этапы рисования:
Рисуем три окружности. С правой стороны будет самая маленькая, которая превратится в голову лося. Делим на четыре части. Далее соединяем двумя линиями большие окружности, чтобы создать форму туловища. После наброска основных частей животного переходим к следующему этапу, где узнаем, как нарисовать лося более детально.
Далее рисуем контур нижней части головы, а также добавим глаза.
У лося намного массивнее рога. Их рисуем в верхней части головы.
Дорисовываем уши и толщину ветвистых рогов. Также прорисовываем мелкие детали на мордочке животного.
Переходим к туловищу животного, которому дорисовываем переднюю лапу с копытом, шею и бородку. На верхней части рисунка проводим линию контура.
Дорисовываем задние лапы и одну переднюю. Добавим контур живота.
Удаляем вспомогательные окружности и линии.
Дорисовываем вокруг животного растительность. Это может быть лесная поляна, где много сочной травы, красивых цветов, ветвистых кустарников и больших зеленых деревьев.
Создаем базовый оттенок туловищу. Для этого используем светло-коричневый карандаш.
Затем затемняем участки рисунка более темными оттенками коричневого цвета. Прорабатываем рога, голову, туловище с четырьмя копытами.
Прокрашиваем траву зелеными карандашами, а задний фон – желтыми и оранжевыми цветами.
Напоследок создаем тень и контур рисунка черным карандашом.
Получаем готовый рисунок лося с ветвистыми плоскими рогами, который расположился на красивой лужайке, осветленной солнцем.
Лось – это парнокопытное рогатое чудовище, обитающее обычно в степах и болотистых местностях. Перед началом урока о том, как рисовать лося поэтапно , расскажу, на что стоит обратить внимание. Во-первых, внешне спутать его можно с оленем. Олени и лоси каждый год скидывают свои рога и у них вырастают новые. В нашем примере это большие массивные рога, имеющие 9 больших отростков. Во-вторых, не забывайте, о пропорциях. Размер туловища лося равен примерно 2-2,5 метра. А рога должны быть не больше половины размера тела. Здесь на картинке вы видите благородного лося:
Это один из самых крупных представителей своего рода, у него рога могут вырастать до огромных размеров. Между прочим, рога лося купить не так-то просто. Охотники требуют от тысячи долларов за экземпляр. Деньги не малые, да и животное жалко, но, повесив на стену такое изделие, у хозяина дома уровень мужественности и достоинства поднимается over9000 раз. А для тех, кто не может себе позволить приобрести такой девайс (для таких как и я), предлагаю просто их нарисовать. Дешево и сердито.
Как нарисовать лося карандашом поэтапно
После этого урока попробуйте еще нарисовать.
Лось – это парнокопытное рогатое чудовище, обитающее обычно в степах и болотистых местностях. Перед началом урока о том, как рисовать лося поэтапно , расскажу, на что стоит обратить внимание. Во-первых, внешне спутать его можно с . Олени и лоси каждый год скидывают свои рога и у них вырастают новые. В нашем примере это большие массивные рога, имеющие 9 больших отростков. Во-вторых, не забывайте, о пропорциях. Размер туловища лося равен примерно 2-2,5 метра. А рога должны быть не больше половины размера тела. Здесь на картинке вы видите благородного лося: Это один из самых крупных представителей своего рода, у него рога могут вырастать до огромных размеров. Между прочим, рога лося купить не так-то просто. Охотники требуют от тысячи долларов за экземпляр. Деньги не малые, да и животное жалко, но, повесив на стену такое изделие, у хозяина дома уровень мужественности и достоинства поднимается over9000 раз. А для тех, кто не может себе позволить приобрести такой девайс (для таких как и я), предлагаю просто их нарисовать. Дешево и сердито.
Как нарисовать лося карандашом поэтапно
После этого урока попробуйте еще нарисовать.
Ирина Френовская Занятие с применением нетрадиционных техник рисования «Лоси в зимнем лесу»
Занятие по рисованию на тему «Лоси в зимнем лесу » с применением разных приёмов рисования с детьми подготовительной группы.
Тема : «Лоси в зимнем лесу »
Цели занятия : знакомить детей разным приёмам рисования .
Задачи : — учить детей использовать в рисунке разные приёмы рисования – рисование ладошкой , техника «набрызгов» .
Закрепить умение передавать колорит, характерный для зимнего пейзажа , подбирать нужные цвета.
Воспитывать у детей интерес к природе родного края. Расширять представления о животных в зимнем лесу , развивать умение передавать свои впечатления в рисунке.
Коррекционная задача :
Ориентировка на микроплоскости;
Коррекция представлений о животных нашего леса;
Развитие сенсорных функций;
Различие оттенков холодных цветов;
— активизация словаря : техника рисования- набрызги .
Материал для занятия :
Репродукции с зимними пейзажами , изображение лося;
Набор следов копытных животных вырезанных из картона;
Альбомный лист;
Набор гуашевых красок;
Стаканчик с водой;
Зубная щётка;
Карандаш (палочка) ;
Салфетка;
Предварительная работа : наблюдение за зимней природой во время прогулки, чтение и разучивание стихотворений о зиме, рассматривание репродукций картин, иллюстрации о зиме, прослушивание музыкальных произведений на зимнюю тему , беседа с детьми на тему «Зима» , «Животные зимой» , изучение и работа в разной технике рисования .
Ход занятия:
Ребята, подойдите к окну и посмотрите на улицу. Что вы увидели за окном? Ни в одно время года, мы не встретим его ни на улице, ни в парке, ни в лесу . — Ответы детей (Снег, снежинки) .
Правильно. Посмотрите, снег лежит на дорожке, снег лежит на крыше дома, снег лежит на нашей ёлочке под окном. (Дети всматриваются на близстоящие предметы) . Сейчас посмотрите на дальнее дерево. Как вы думаете, снег лежит на ветках дерева, которое растёт далеко. Смотрим внимательно на веточки, рассматриваем самые верхние веточки. (Дети должны направить свой взгляд на дальний предмет) . Задание повторить два раза — гимнастика для глаз.
Воспитатель читает стихотворение И. Сурикова «Зима» .
Послушайте, какие разные слова подобрал поэт, чтобы сказать о снеге? (Белый, пушистый, снег кружится, ложится.)
Как вы думаете, для чего поэт использует разные слова?
Ответы детей (Чтобы показать чудесную картину зимней природы ) .
Поэт о зиме рассказывает словами, а художник как рассказывает о зиме?
(Красками, карандашами)
Зима холодное время года. Какие оттенки красок возьмёт художник, чтобы изобразить свою зиму.
(Чтобы получилась морозная, холодная зима надо взять синие, голубые, фиолетовые краски).
В стихотворении говорится, что лес принакрылся шапкой и заснул под нею крепко, непробудно.
Как вы думаете, жители леса также уснули крепким сном, непробудно?
Ответы детей (В лесу живёт много зверей и птиц) .
Правильно, в лесу живёт много животных и им не страшен мороз и снег. У зверей на зиму вырастает тёплая шубка.
Посмотрите, кто-то оставил следы на снегу. Давайте проследим за дорожкой следов и посмотрим, кто же спрятался за кустом.
(На полу выложена дорожка из следов копытных зверей. Дети идут по дорожке. Воспитатель предупреждает детей, что по лесу ходить надо тихо , чтобы не спугнуть зверей и птиц. В конце дорожки дети находят картину укрытую покрывалом, сбросив его, встречаются с лосём. Картина вывешивается на обозрение детям.).
Лось крупное, красивое животное. Лось сильный зверь. Посмотрите, какие сильные, длинные ноги, большие, могучие рога. Ему не страшны ни морозы, ни холода. У него тёплая, густая шерсть.
Давайте на нашем занятии , мы нарисуем этого красивого зверя. Но рисовать будем не кисточкой . Сегодня мы рисовать будем ладошками . Нам уже знакома эта техника рисования . Нам надо взять ванночку с краской и обмакнуть ладошки. – Что надо будет сделать дальше?
Ответы детей (Оставить отпечаток ладошки на листе бумаги) .
Каким цветом надо нарисовать шубку лося ? (Коричневым) .
Сейчас все тихонечко подойдут ко мне и обмакнут свои ладошки в краску. Работать надо аккуратно, чтобы не испачкаться самому и не испачкать товарища.
(Работа детей с воспитателем : дети обмакивают ладошки в краске, оставляют отпечаток на листе бумаги, моют руки).
У всех получился очень чёткий отпечаток, но он совсем не похож на лося. Сейчас берём тонкие кисточки и подрисовываем голову , маленький хвостик. Что надо прорисовать на ногах у лося ? – Копыта. Очень внимательно посмотрите, как расположены рога на голове лося, какой они формы. Не забудьте нарисовать уши . Приступаем к работе.
(Самостоятельная работа детей) .
Лось живёт в лесу . Поэтому нам надо нарисовать ёлочки , деревья, кустарник. Пока мы рисуем лес, рисунок лося высохнет.
Какой красивый лес у вас получается. Давайте мы немного отдохнём и прогуляемся по зимнему лесу , кого ещё мы можем встретить в лесу .
Проводится физкультминутка : «Прогулка в зимнем лесу »
Мы пришли в зимний лес . (ходьба по комнате)
Сколько здесь вокруг чудес! (разводят руками)
Справа – берёзка в шубке (руку отводят в указанную сторону
Стоит, и смотрят)
Слева ёлка на нас глядит. (отводят руку и прослеживают
взглядом)
Снежинки в небе кружатся, (движение «фонарики» и смотрят
На землю красиво ложатся. (кружась, приседают)
Вот и зайка проскакал, (прыжки)
От лисы он убежал.
Это серый волк рыщет,
Он себе добычу ищет! (руки на поясе, наклоны в стороны)
Все мы спрячемся сейчас, (приседают, прячась)
Не найдёт тогда он нас!
Лишь медведь в берлоге спит, (имитируют сон)
Так всю зиму и проспит.
Пролетают снегири. (имитируют полёт птиц)
Как красивы они!
В лесу красота и покой , (разводят руки в стороны)
А нам пора уже домой. (садятся на свои места)
Присаживаемся, продолжаем нашу работу. Прорисовываем глаза , ноздри.
Мы рисуем зимнюю картину . А чтобы рисунок получался интересным и сказочным, мы применим в рисунке ещё один способ рисования . Рисовать можно не только кисточкой, рисовать можно при помощи зубной щётки. Нарисуем снег белый, пушистый, который кружится, ложится на ёлки, деревья, на землю. Нарисуем падающий снег.
Техника рисования – набрызги . Краски нужного цвета развести в блюдечке с водой, обмакнуть в краску старую зубную щётку. Направить щётку на лист бумаги, резко провести по ней карандашом (палочкой) по направлению к себе, в этом случае краска будет брызгать на бумагу, а не на одежду.
(Работа детей с воспитателем) .
Выставить работы детей, рассмотреть их, отметить разнообразие способов рисования . Какие чудесные рисунки получились у детей. Загадать загадку.
Хоть верь, хоть не верь :
Пробежал по лесу зверь ,
Нёс на лбу он неспроста
Два развесистых куста. (Лось.)
Чихуахуаны карандаш менен кантип этап-этабы менен тартуу керек?
Чиуауааны карандаш менен этап-этабы менен кантип тартуу керек?
Чиуахуалар эң сүйкүмдүү иттер жана алар окшош. Ошого карабастан, алар иттерге таандык, демек Чиуауа өкүлүнүн сүрөт тартуу тартиби башка иттерге окшош. Биринчиден, баштын, дененин алдыңкы жана арткы бөлүктөрүнүн жайгашкан жерин тегерек, кулак үч бурчтуктары менен белгилейбиз (бул тукумда кулактар тик турат), сызыктар лаптарды жана куйрукту белгилейт. Андан кийин, биз контурлай баштайбыз, жылмакай сызыктар менен туташтырып, детальдарды жана люктарды кошобуз
Төмөнкүлөргө таянсаңыз болот схемасы:
Ошондой эле төмөнкүдөй сүрөт тарта аласыз:
ит чихуахуа породалы кадам сайын
Чиуахуаны карандаш менен кадам сайын тартуу үчүн, алгач чиймени белгилөө керек.
андан кийин акырындык менен иттин кулактарын, мурундарын, лаптарын тарта баштайбыз, көздөрдү белгилейбиз.
көзгө, тырмакка тырмактарды, моюнга сүрөт тартабыз, иттин мурдун жана бетин тартабыз.
анда биз Чихуахуа бетинин өзгөчөлүктөрүн чийип, кулактарын, тиштерин, көздөрүн кененирээк түшүрөбүз … Иттин канчалык сүйкүмдүү болуп чыгышы керектигин буга чейин көрө аласыз, биз иттин куйругун жасайбыз.
Түстөрдүн деталдарын жана башка майда нерселерди тартабыз.
Чиуахуа ити даяр. Эми аны каалагандай боёсоңуз болот же ошол бойдон калтырсаңыз болот.
Чиуауа итинин сүрөтүн тартуу үчүн төмөнкүлөр керек болот:
1) карандаши;
2) кагаз актай барактай;
3) Eraser.
Биз чийүү төмөнкү баскычты бөлүп:
Алгачкы кадам. Алгач, үч геометриялык фигураны тарталы, ушинтип иттин биринчи образын жаратабыз.
Экинчи фаза. Мурда тартылган үч фигураны сызыктар менен туташтырыңыз.
Үчүнчү этап. Алдыңкы буттардын жана ооздун жайгашкан жерин белгилейли.
Төрт этап. Алдыңкы жана арткы буттардын сүрөттөрүн тартабыз. Куйрукту белгилеп алалы. Ал эми иттин башына мордун дагы деталдарын тартуу үчүн белгилерди жасайбыз.
Бешинчи этап. Көмөкчү сызыктарды колдонуп, бет жана кулактын өзгөчөлүктөрүн тартыңыз. Буттарды тарта беребиз.
Алтынчы этап. Иттин акыркы деталдарын чийип бүтөбүз.
Бул сүрөттүн негизинде Чиуахуаны карандаш менен этап менен тартууну сунуштайм:
Ит тартуунун этаптары:
1) Итибиздин схемасын ушундайча схема менен чыгарабыз:
2) Сүрөттөгүдөй эле иттин денесинин бардык бөлүктөрүн акырындык менен тартууга киришебиз:
3) Мына, биздин жыйынтык:
Биринчи сүрөттөгүдөй боёп коюу керек.
Чиуахуа иттери күлкүлүү кичинекей жандыктар, аларды көп учурда иттердин иттери сыяктуу багышат. Мындай ымыркай итти кантип тартууга болот?
Мына ошолордун бири.
Эки этаптуу (этап-этабы) ыкмаларды сунуш кылам. Алгач, жөнөкөй жука карандаш менен кагаз бетине жардамчы сүрөт тарта баштайсыз, андан кийин кадам сайын сүрөттү өркүндөтүп, аягы татынакай ит менен аяктайсыз.
биринчи
Ал эми экинчиси
Ошондой эле Чиуауа итинин сүрөтүн тартуу боюнча видео сабак. Сүрөттү өздөштүрүүгө ийгилик!
Чиуауа тукумундагы кичинекей декоративдик иттер заманбап дүйнөдө абдан популярдуу болушат, сыягы, алар кичинекей болгондуктан, алар көп тамак жешпейт жана аларды тиштеп алгандан коркушат, бирок, алар өтө агрессивдүү, көрө албас жана жада калса жулуп алышы мүмкүн. үй бүлөө мүчөсү. Жеке менин көз алдымда алар чындыгында аларга жакпайт, алар чиркин, жапжаш, акылсыз, менимче, ит ит болуш керек жана бир нерсе болуп кетсе, ээсин коргой алам.
Аны чийүү кыйын эмес. Сүрөттөрдөгү ушул көрсөтмөлөрдү аткарыңыз, ошондо сиз ийгиликке жетесиз.
Как нарисовать Жириновского карандашом поэтапно?
Нарисовать огонь, пламя и дым с помощью программы Adobe Photoshop совсем не сложно. При всей кажущейся сложности, это совсем простые эффекты, правда требующие довольно кропотливой и тщательной работы. Чтобы огонь или дым получились реалистичными, придётся очень постараться.
Для создания эффекта пламени или дыма используется совсем немного инструментов и фильтров. Основные — простая круглая кисть белого цвета, размер и размытие которой нужно будет подбирать в настройках инструмента, фильтр «размытия по Гауссу», фильтры «пластика» и «деформация», инструмент «палец», для более качественной деформации и придания реалистичности и в конце работы придётся немного «поколдовать» с коррекцией цвета.
Описывать словами всю последовательность действий для создания эффекта огня, это занятие неблагодарное, в этом случае как раз лучше один раз увидеть, чем сто раз прочитать. Предлагаю посмотреть очень качественный и простой для восприятия видеоурок о том, как можно одним из способов создавать довольно реалистичные эффекты огня и дыма в программе Adobe Photoshop.
Как сделать дым и огонь в Фотошопе
Ещё один видеоурок о создании эффекта огня на изображениях.
Ещё один способ создания эффекта пламени в программе Adobe Photoshop — это способ простого наложения, способ коллажа из нескольких изображений. Этот способ более простой, но при должном усердии, желании и умении, позволяет добиться довольно реалистичных результатов.
Для этого придётся научиться работать с масками, но это совсем не сложно.
Также есть способ создания эффекта огня, как впрочем и многих других эффектов, с помощью специализированных программ — плагинов, которые как-раз и «заточены» для того, чтобы облегчить работу с такими спецэффектами.
Я порекомендую одну замечательную программу — AKVIS NatureArt. Эта программа может работать и самостоятельно и в качестве плагина, дополнения к Adobe Photoshop. В неё встроено очень много различных эффектов для создания на фотографиях самых разных природных явлений, в том числе и эффектов огня.
Теремок рисунок карандашом. Как нарисовать теремок карандашом поэтапно? «Теремок» в кукольном театре и мультипликации
Предлагаю следующий способ, как нарисовать теремок из сказки. Вот такой
Первый этап – просто рисуем квадрат и треугольник
Второй этап
Третий этап – крыша и ставни
Четвертый этап – занавески
Пятый этап – дорисовываем детали
Шестой этап – дополняем травкой, деталями и прорисовываем все толстым слоем
Я бы вам посоветовала нарисовать теремок так, как показано это на картинке ниже:
Здесь, как видите, видны все линии, поэтому теремок нарисовать будет легко.
Сначала нарисуйте брвнышки(то есть стены домика, затем крышу. Лучше всего нарисовать резные навесы на ней.
Не забудьте про окна и двери.
Во некоторых сказках есть теремок, именно его мы и будем рисовать. Наш будет маленьким, домиком мышки, который расположен на широком большом пне. Он будет с балкончиком справа и небольшим крыльцом. А забираться в него можно будет благодаря лесенке из березовых ветвей.
Чтобы нарисовать теремок поэтапно нам потребуется:
простой карандаш,
стерка, точилка,
небольшой лист бумаги.
Сам процесс:
сперва набросать линии расположения терема,
затем добавить боковинки,
дополнить его мелочами: дверь, окна, лестница,
проакцентировать мелочи: солому на крыше, бревенчатость постройки,
дорисовать сам пень,
рядом пару грибочков, цветок и траву,
заштриховать рисунок.
Пошаговая фото-инструкция:
Теремок – это большая изба со множеством комнат и соответственно окон, так как в нем должны уместиться самые разнообразные животные, от лягушки до медведя. По этому нужно нарисовать такой не одноэтажный домик, а двухэтажный, можно даже трехэтажный. А оформление фасада зависит от вашей фантазии.
Можно нарисовать примерно такие домики:
Теремок – это сказочное жилье, которое известно каждому из нас из детства. Можно нарисовать карандашом такой милый домик из сказки quot;Теремокquot; всего за 5 этапов.
Как и всегда в самом начале рисуем контур теремка, от которого уже будем дальше развивать наш рисунок.
Теперь добавляем окна, двери и героев сказки – мышку и лягушку, пока контурно.
Теперь нам нужно прорисовать некоторые детали нашего будущего теремка.
Затем нужно правильно расставить тени на получившемся рисунке.
Рисунок карандашом теремка может быть закончен, но он будет смотреть гораздо ярче, если его раскрасить. Получаем такой чудный теремок.
Предлагаю нарисовать такой теремок:
сначала вырежем из бумаги шаблон теремка:
обводим теремок на листе:
рисуем фон акварелью:
черной гуашью нужно обвести контур дома:
рисуем холмики:
теперь рисуем силуэты деревьев, птиц, животных.
при помощи гуаши белого цвета рисуем такие точки и линии:
В сказках теремок всегда уютный и, как правило, необычно оформлен, к примеру, резными ставнями, брусьями.
Предлагаю ниже посмотреть пошаговый и детальный мастер-класс по изображению сказочного теремка.
Как нарисовать теремок поэтапно я не нашла. А вот с чего срисовать можно, примеров много. Интересно, что сказка quot;Теремокquot; в двух вариантах есть. В первом, мышка нашла домик-теремок,а во втором, муха нашла горшок, который упал с воза у мужика и поселилась в нем…
А вы помните, что есть такая замечательная детская сказка теремок картинки и текст которой с малых лет знаком был, пожалуй, каждому. Эту сказку читали нам наши бабушки и дедушки, родители, воспитатели. Потом мы выросли и сами учились чтению по давно знакомым и любимым сказкам. И вот, у вас появились свои дети, пришла пора вновь вернуться к чтению детский сказок. Наверняка, одной из первых среди многих станет русская народная сказка теремок.
Пока вы будете читать историю про сказочных лесных зверей, ребенок с интересом станет разглядывать красочные картинки к сказке теремок, не без интереса сопереживая каждому из персонажей, стучащему в дверь домика. «Кто-кто?..» — наверняка начнет повторять малыш уже к середине сказки. Маленьким детям очень нравится сказка про теремок именно потому, что она так не похожа на все остальные детские произведения. Судите сами: все звери собираются и дружно живут в одном маленьком домике, а потом приходит большой медведь и домик ломается. Здесь присутствует деструктивный элемент, который находит отклик в каждом ребенке.
Но, на этот текст сказки про теремок не заканчивается. Как и в любой хорошей сказке, добро должно победить зло. Звери все вместе дружно принимаются за работу и строят себе новый хороший дом. Дом, который крепче и больше прежнего. Сначала разных зверей объединила общая беда, а потом крепкая дружба помогла им сообща решить все возникшие проблемы. Именно этому важному для жизни правилу учит сказка теремок читать которую, наверняка, вас попросят не один десяток раз.
Стоит в поле теремок, теремок, он не низок не высок, не высок.
Бежит мимо мышка-норушка. Увидела теремок, остановилась и спрашивает:
Никто не отзывается.
Вошла мышка в теремок и стала в нём жить.
Прискакала к терему лягушка-квакушка и спрашивает:
— Терем-теремок! Кто в тереме живёт?
— Я, мышка-норушка. А ты кто?
— А я лягушка-квакушка.
— Иди ко мне жить!
Лягушка прыгнула в теремок. Стали они вдвоём жить.
Бежит мимо зайчик-побегайчик.
Остановился и спрашивает:
— Терем-теремок! Кто в тереме живёт?
— Я, мышка-норушка.
— А я зайчик-побегайчик.
— Иди к нам жить!
Заяц скок в теремок. Стали они вдвоём жить.
Идёт лисичка-сестричка. Постучала в окошко и спрашивает:
— Терем-теремок! Кто в тереме живёт?
— Я, мышка-норушка.
— Я, лягушка-квакушка. А ты кто?
— А я лисичка-сестричка.
— Иди к нам жить!
Забралась лисичка в теремок. Стали они вчетвером жить.
Прибежал волчок-серый бочок, заглянул в дверь и спрашивает:
— Терем-теремок! Кто в тереме живёт?
— Я, мышка-норушка.
— Я, лягушка-квакушка.
— Я, зайчик-побегайчик.
— Я, лисичка-сестричка. А ты кто?
— А я волчок-серый бочок.
— Иди к нам жить.
Волк и влез в теремок. Стали они впятером жить.
Вдруг идёт мимо медведь косолапый. Увидел медведь теремок, остановился и заревел во всю мочь:
— Терем-теремок! Кто в тереме живёт?
— Я, мышка-норушка.
— Я, лягушка-квакушка.
— Я, зайчик-побегайчик.
— Я, лисичка-сестричка.
— Я, волчок-серый бочок. А ты кто?
— А я медведь косолапый.
— Иди к нам жить.
Медведь и полез в теремок. Лез-лез — никак не мог влезть и говорит:
— Я лучше у вас на крыше буду жить.
— Да ты нас раздавишь!
— Нет, не раздавлю.
— Ну так полезай!
Влез медведь на крышу и только уселся — трах! — раздавил теремок. Затрещал теремок, упал на бок и весь развалился. Еле-еле успели из него выскочить: мышка-норушка, лягушка-квакушка, зайчик-побегайчик,лисичка-сестричка, волчок-серый бочок — все целы и невредимы.
Принялись они брёвна носить, доски пилить — новый теремок строить.
Лучше прежнего выстроили.
Стали вместе жить поживать и добра наживать.
Очень символично при помощи сказок, которые когда-то читали для вас, передавать своему малышу знания и накопленный опыт. Это помогает наладить духовные и культурные связи между несколькими поколениями в семье. Хорошо, если читать вашему ребенку сказку про теремок будут не только оба родителя, но также бабушки и дедушки. Ведь каждый из нас воспринимает один и тот же текст по-своему и способен открыть для ребенка все многообразие смысла и тонкостей, которые несет в себе сказочная история. Пройдет совсем немного времени, и ваша дочь или сын будут читать эту сказку уже собственным детям, вспоминая как когда-то внимательно слушали ее от вас.
Если Вам понравился наш сайт или пригодилась информация на этой странице поделитесь ею с друзьями и знакомыми — нажмите одну из кнопок соц сетей внизу страницы или вверху, ведь среди кучи ненужного мусора интернете достаточно сложно найти действительно интересные материалы.
Сейчас мы узнаем, как нарисовать Теремок из сказки «Теремок» карандашом поэтапно просто и легко. Теремок — это народная русская сказка, по которой некоторые писатели делали свою версию. Изначально жила-была , трудолюбивая и построила она теремок. По Толстому муха не строила теремок, а это был горшок, который потерял мужик. По Булатову уже был готовый теремок и она спросила: «Кто в тереме живут?» А в ответ тишина, вот и стала там жить. Потом присоединились другие звери, как комар, даже . А пришел медведь не поместился и все разрушил. Все в рассыпную.
Вот иллюстрация на тему сказки»Теремок».
Нам нужна будет линейка, рисуем прямоугольник, разделяем его вертикальной линией в выводим ее верх, сверху рисуем треугольник. Пропорции не сильно важны.
В доме мы рисуем окошки — прямоугольное и на чердаке — треугольное.
Нарисуйте крышу, порог , ставни окна.
Теремок у нас деревянный будет, поэтому нарисуйте спиральку — это будет бревно, далее рисуем замки на ставнях, горошек на занавесках, черепицу на крыше и трубу с дымом.
Можете нарисовать траву около основания дома для оживления рисунка и сам рисунок теремка готов.
Иллюстрации к сказке «Теремок» своими руками
Мастер-класс с пошаговым фото: Иллюстрации к сказке «Теремок» своими руками. Графика для детей от 5 лет
Автор: Наталья Александровна Ермакова, Преподаватель, Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская художественная школа имени А. А. Большакова», город Великие Луки, Псковская область. Описание: работу можно выполнить с детьми от 5 лет. Материал может быть полезен педагогам общеобразовательных учреждений, дополнительного и дошкольного образования. Назначение: книга для чтения в семейном кругу, подарок. Цель: создание иллюстрированной книги для литературного уголка. Задачи: -познакомить детей с видом изобразительного искусства «графика», её историей, разнообразием жанров; -научить детей силуэтному рисованию животных и растений; -совершенствовать навыки построения композиции; -развивать творчество и фантазию детей; -воспитывать аккуратность в работе с красками.
Здравствуйте, уважаемые гости! Темой, которую предстоит изучить сегодня является «Графика»-вид изобразительного искусства, который связан с изображением на плоскости. Слово «графика» происходит от греческого слова «графо» — «пишу». Так как всякое письмо обычно осуществляется с помощью пера или кисти, дающих на бумаге одноцветную линию, то графику рассматривают в первую очередь как линейное изображение в одну краску. Это и отличает ее от живописи, которая пользуется многокрасочной палитрой и цветными мазками. Графика как вид изобразительного искусства появился не сразу. Графические произведения создавались уже в те незапамятные времена, когда люди жили в пещерах, добывали огонь трением, шли на охоту с каменными топорами. Рисунки процарапывались или наносились красками на стены пещер, предметы быта, орудия труда, они имели контурное, силуэтное изображение, и всё это называют первыми шагами искусства графики. Рисунки древнего человека составляют сокровищницу мирового культурного и природного наследия земли.
Графика-древнейшее из изобразительных искусств. Первые графические рисунки совместно со скульптурой выступали как бы предшественники письменности. История сохранила для нас и пергаментные свитки, и каменные плиты с различными изображениями, которые надо было не просто смотреть, а читать как надпись, хотя в отличие от настоящего письма в них о многом следовало лишь догадываться. В течение длительного времени графика существовала лишь в связи с украшением того или иного предмета. Основной областью применения графики были также рукописные книги или свитки, в которых текст дополнялся, пояснялся и украшался рисунками. Краски вплоть до 13-14 веков, как правило, выполняли в изобразительном искусстве второстепенную роль, лишь подчёркивая контуры рисунка, и носили декоративный характер. Каждый рисунок в графике является уникальным потому, что каждый рисунок является единственным в своем роде. Рисунок-это основа всех видов графики и других видов изобразительного искусства. Как правило, графическое изображение выполняется на листе бумаги. Художнику порой достаточно очень простых средств-графитного карандаша или шариковой ручки, чтобы выполнить графический рисунок. Александр Сергеевич Пушкин (1799 -1837) — величайший русский поэт и писатель, создатель русского литературного языка, очень любил подобное творчество. Все его рукописи пестрят любопытными рисунками! По преданию, сохранившемуся в семье Киселевых, друзей Пушкина, кошки были любимым произведением пушкинского карандаша; он рисовал их всегда и везде, — в альбоме знакомой барышни, на случайно подвернувшемся клочке бумаги, на зеленом сукне ломберного стола, рисовал их всегда одним и тем же приемом, в одном и том же виде, то есть свернутыми калачиком». Художник-график для создания портретов, пейзажей, карикатур и других жанров изобразительного искусства использует такие материалы, как карандаш, уголь, тушь, сангина, соус, акварель, гуашь. Изображая что-либо, график может ограничиться всего несколькими точными карандашными линиями, а может и тщательно проработать рисунок. Язык графики и главные его выразительные средства — это линия, штрих, контур, пятно и тон. Активно участвует в создании общего впечатления от произведения графики белый лист бумаги. Добиться выразительного рисунка можно даже при использовании только черного цвета. Именно поэтому графику часто называют искусством черного и белого. Однако это не исключает применение в графике цвета. Графике доступны разнообразные жанры (портрет, пейзаж, натюрморт) и практически неограниченные возможности для изображения окружающего нас мира. Видов графики очень много, рассмотрим некоторые из них: Прикладная графика: марки, этикетки, графическое оформление конвертов и многое, многое другое. . К прикладной графике относятся поздравительные открытки, красочные календари, конверты к пластинкам, которые нарисовал художник, и многое другое. Этикетки на различных упаковках — это тоже прикладная или промышленная графика (промграфика), которая имеет практическое назначение, помогает сориентироваться в большом количестве разнообразных товаров, украшает наш быт. В самостоятельную область графики выделяется плакат. Он, как правило, живо откликается на происходящие важные события (олимпиады, конкурсы, концерты, выставки). Принято выделять несколько основных видов плакатов: политические, спортивные, экологические, рекламные, сатирические, просветительские, театрально зрелищные. Так, уже на другой день после начала Великой Отечественной войны вышел плакат художников Кукрыниксов “Беспощадно разгромим и уничтожим врага”. Страстный, выразительный язык плакатов военной поры был понятен всем. Эти плакаты призывали к защите Отчизны, вдохновляли на борьбу с фашистами. В то грозное время зарисовками фронтовых событий, портрета солдат героев, карикатурами на врага были полны страницы газет, журналов, книг. Графика стала боевым оружием. Книжная и газетно-журнальная-это художественное оформление газет и журналов, этот вид графики строится на основе связи с текстом и выдерживается в едином стиле в рамках одного типа издания. Важнейшей областью является книжная графика — иллюстрации и оформление книги, затем плакаты, афиши, газетные рисунки, карикатуры. В древних рукописных книгах рисунки выполнялись и раскрашивались вручную. Они назывались миниатюрами. Книжная графика не просто часть издательского дела или средство для передачи знаний, она является частью культуры. Все элементы книжного оформления — и расположенные внутри книги, и внешние — создают целостное произведение искусства. Художник определяет размеры (формат) книги, особенности шрифта, размещение набора (текста), разнообразного иллюстративного материала. Но особенно велика роль художников иллюстраторов, когда они выполняют элементы внешнего оформления книги (суперобложку, переплет или обложку), форзац и различные элементы оформления внутри книги (авантитул, титульный лист, шмуцтитул, иллюстрации). Материалы и инструменты: -лист бумаги А 3 -лист писчей бумаги А4 -ножницы -простой карандаш, ластик -акварель, гуашь
Кисти -тряпочка, баночка для воды
Ход мастер-класса:
Сегодня нам предстоит сделать иллюстрации для сказки теремок, из созданных нами рисунков будет сделана книга, следовательно все иллюстрации должны носить общий характер.Сюжеты композиции будут разные, а рисунок теремка должен быть на всех работах в одном стиле и форме. Для облегчения задачи построения теремка будем использовать силуэтное построение, вырежем его из бумаги. Сначала необходимо сложить маленький лист пополам.
Затем ещё раз пополам, так чтоб при разворачивании листика он был разделён линиями сгиба на четыре равные части. Затем снова складываем лист по вертикали и от линии сгиба(середина теремка) рисуем силуэт дома. До середины листа будет первый этаж, далее второй. Вырезаем теремок по нарисованным линиям. Правила пользования ножницами. 1. Нельзя держать ножницы острыми концами вверх. 2. Передавать друг другу ножницы можно только кольцами вперед. Получившийся силуэт домика располагаем на поверхности большого листа и обводим карандашом. Затем приступаем к работе с акварелью. Рисуем фон работы большой кистью синем и фиолетовым цветом, мазки большие в горизонтальном направление. Фон рисуется с большим добавлением воды, поэтому при завершение работа промакивается тряпочкой. Далее работаем чёрной гуашью, сначала обводим контуры домика. Затем закрашиваем весь теремок. Рисуем линию земли-холмики. Создаём сюжет-рисуем силуэты животных и окружающего пейзажа. Героев и пейзаж можно нарисовать разных, по собственному усмотрению. Затем воду необходимо поменять, и тоненькой кистью при помощи белой гуаши украшаем рисунок. Используем точки и линии, мазки. Дети более старшего возраста могут нарисовать иллюстрацию иначе, без трафарета. Начинаем с крыши. Затем нижний этаж, окно-рисуем тоненькой кистью, её кончиком. Закрашиваем силуэт теремка, рисуем холмы-землю. Лягушку начинаем рисовать с овала туловища, затем овал головы и глаза. Чтобы нарисовать латы делаем примакивание кистью возле нижней части туловища. Затем мазками рисуем продолжение лапок. Рисуем верхние лапки лягушки, и тонкие линии холмов вдалеке. Рисуем дерево, ёлки вдалеке и травинки на переднем плане рисунка. В окошке рисуем силуэт мышки. Декорируем работу с помощью белой гуаши. И ещё одна иллюстрация. Будем строить новый теремок. Рисуем контуры брёвен, закрашиваем их. Теперь волк- рисуем овал головы, в нему подрисовываем мазками мордочку(нос) и уши. Линиями намечаем расположение туловища-волк будет нести бревно. Ему помогает мишка. Возле дома нарисуем лестницу и ель. Нарисуем других жителей теремка. Дополним пейзаж разными деревьями и кустарниками, украсим белой гуашью. Это работы детей с разными сюжетами из сказки. Все работы оформляются в рамки из чёрных мазков кистью.
#1
вы знаете я любю смотрет теремок
#2
очень хорошая сказка)!
#3
очень хорошие сказки
#4
Браво! Прям находка,каждый вечер у вас!))
#5
Атличные сказки
#6
Заяц скок в теремок. Стали они вдвоём жить. (Ошибка, исправьте на втроём.)
#7
Ваня, спасибо, ошибка исправлена)
#8
Большое спасибо! Ура! Нашла именно то, что нужно для моих русско-финских учеников.
#9
Сказка маленькая,но очень захватывающая
#10
Идёт лисичка-сестричка. Постучала в окошко и спрашивает: — Терем-теремок! Кто в тереме живёт? — Я, мышка-норушка. — Я, лягушка-квакушка. А ты кто?
Забыли про зайчика-побегайчика))))
#11
Всем большое спасибо, за пометки и поддерживающие комментария. Заглядывайте ещё на сайт «Пчёлка», за новыми сказками и идеями для творчества, за играми и мультиками. Добра и мира в Ваши дома!
#12
Большое спасибо! Нашла то,что нужно детишкам.
#13
очень хорошая сказка
#14
У меня есть притензии. Почему когда лисичка спрашавола, а вы кто такие? Там забыли вместить словосочитание: Я зайчик-побегайчик! Вторая притензия. Это что за слово Трах!!! Можно было заменить словом
Бах.
#15
Здравствуйте, Диля! Приятно когда внимательно читают, спасибо, всё исправила. Что касается слова, думаю его в этой русской народной сказке использовали, потому, что дерево трещит когда ломается, но я
по вашей просьбе добавила побольше шума))) Всем, всего самого наилучшего! Здоровья, счастья, МИРА!!!
#16
Просто
#17
Мне всё очень понравилось!!!
#18
Диля,а чем слово бах,лучше слова трах,для ребенка!? Это у вас ассоциации какие-то)
#19
Мне очень нравится эти сказки обожаю эти сказки
#20
#21
можно что бы в каждой сказке была фамилия автора?
#22
Здравствуйте, Лиза! Это русская народная сказка)
#23
#24
Большое спасибо за иллюстрации!
#25
Ощущение, что эту сказку некоторые только в 2015 году узнали. Это судя по комментариям. За сказочку спасибо, почитала, вспомнила детство.))
#26
здравствуйте.почему в детской сказке слово трах.
#27
#28
а в каком году была написана эта сказка.
#29
здравствуйте можно вопрос кто имино написал эту сказку.
#30
очень хорошая сказка
#31
Очень интересная сказка.
#32
I liked the story.
#33
слово трах — это обозначение действия или звука. Синонимы этого слова: ударить, стукнуть, треснуть, грохнуть, хлопнуть… и тд, все иные смыслы этому слову добавляете вы сами из-за невежества.
#34
Продолжай в томже духе!!!)))круто!
#35
Спасибо! Очень замечательный сайт.
#36
Дочка обожает эти сказки, молодцы!!
#37
спасибо,помогли с литературой!
#38
Спасибо за сайт, каждый вечер читаю сыну перед сном.
Линда Лапьер — Искусство / Музыка / Виртуальное искусство, Уроки музыки или театра
17-20 мая Уборка и бесплатный розыгрыш
Продолжайте творить летом! Найдите способ проявить творческий подход. Напишите и исполните сценку по собственному усмотрению. Постройте мандалу из найденных предметов. Расставьте стеклянную посуду для воспроизведения музыки. Есть много вещей, которые не стоят денег, но сделают вашу жизнь лучше.
Наслаждайтесь летом. Увидимся в следующем году!
10-14 мая Оригами бумажные самолетики
Неделя тестирования
STARR означает, что мы закончили серьезный круговой план по изящным искусствам и хотим немного повеселиться.Бумажные самолетики могут быть отличным способом повеселиться, используя всего лишь лист бумаги. Ниже приведены 2 полезные ссылки. Это не для оценки.
Бумажные самолетики с физикой
Как складывать дротик
Мировой рекорд полета бумажного самолетика
3-7 мая мексиканские одеяла / серапес
На этой неделе мы исследуем текстиль мексиканского одеяла. Следите за дополнительной информацией в понедельник, 3-го числа
.
ИЗМЕНЕНИЕ
: раньше это должно было действовать как фон для автопортрета, но теперь будет стоять отдельно как этюд в текстиле.На следующей неделе вместо автопортретов будут Орагами.
Мексиканские одеяла, или серапы, как их чаще называют, представляют собой длинные похожие на одеяла шали, которые часто имеют яркие узоры и цвета, а концы имеют бахрому. Их носят в Центральной и Южной Америке, но родом из Мексики. Они были адаптированы на протяжении сотен лет, и теперь у многих есть отверстие в центре, через которое может пройти голова, как в пончо. Некоторые серапы делают с капюшоном, который надевается на голову.Их длина может варьироваться от одеяла к одеялу, но часто они, по крайней мере, достигают колен человека, который их носит или по крайней мере предназначены.
Происхождение: Сарапе носили в регионе Контла в Мексике. Именно в колониальный период, когда испанские конкистадоры изучали Южную и Центральную Америку, она была перенесена в Новую Испанию, где сарапе была адаптирована к климату, а стиль дизайна был изменен. Его также носили в то время в Европе.Испанцы брали его с собой повсюду, и сегодня вы можете увидеть множество культурных вариаций этого напитка по всему миру из мест, где испанцы его представили.
Образцы
: Серапе бывает разных цветов и с множеством разных узоров, оба из которых полностью зависят от региона Мексики, в котором вы находитесь. Высокогорные и горные регионы часто сочетают черный, коричневый или коричневый цвет, а также другие земли цвета. Это также зависит от цвета овец, которые живут в этом районе, так как многие из них сделаны из толстой шерсти.В то время как в центральной части Мексики и в пустынных регионах серапе часто представляет собой темную основу с множеством различных ярких и ярких цветов, окружающих ее. Однако концы обычно окаймлены бахромой, куда бы вы ни пошли.
Майя Серапе: Серапе майя не является ни типичной, ни традиционной одеждой и был адаптирован в основном для богатых и испанцев. Майя, коренные жители Мексики, носят совсем другую одежду, и, хотя они тесно связаны с серапе, редко (если вообще когда-либо) их носят.Майя производят высококачественный серапе и продают его на обочине дороги туристам и путешественникам. Майя делают очень хорошие серапи и делают их у себя дома, что придает им самодельный вид, присущий многим серапам майя.
Вакерос: В глубине души у всех есть слабость к Дикому Западу. Сказки про ковбоев и индейцев завораживают. Мексиканские ковбои, или вакеро, носили серапе как почетные знаки, и они были очень ценными предметами одежды. Многие художники того времени изображают вакеро в серапах с кобурой под ними.Это был очень эффективный способ спрятать ваше оружие, и вакеро часто использовали его.
Современное использование: Серапы сегодня так же популярны, как и на протяжении сотен лет. Как уже упоминалось ранее, они используются в качестве шалей, одеял, в качестве уличной одежды и просто для того, чтобы согреться прохладным летним вечером. Серапес лучше всего покупать у мексиканских поставщиков, так как они настоящие, самодельные и будут лучшего качества. Хотя многие поставщики из-за пределов Мексики получают свои серапы из Мексики, а это означает, что качество потенциально может быть хорошим везде, где вы их получите, при условии, что они подлинные.
ШАГ ПЕРВЫЙ: Прочтите об истории и важности Серапеса. Посмотрите это видео на историческом Серапе
ШАГ ВТОРОЙ: Создайте свой собственный Serape, используя любые художественные принадлежности, которые у вас есть, взяв за основу примеры
ШАГ ТРЕТИЙ: не нужно ничего сдавать, это просто для развлечения.
26-30 апреля Театральные исследования: спектакли (третья неделя)
Это последняя неделя трехнедельного изучения театра, и вы можете похвастаться своим упорным трудом.Со всеми вашими новыми технологическими навыками, почему бы не увеличить родственника или друга для виртуальной аудитории.
Проецируйте свой голос: слышит ли вас человек в задней части аудитории? Сценический голос громче обычного «внутреннего» голоса. Не забудьте направить свой голос к аудитории. Старайтесь не поворачиваться спиной к публике во время выступления, если это не часть вашего скетча.
Реквизит / костюмы: ищите предметы, которые можно использовать в качестве реквизита (предметы, которые вы используете для обозначения предмета…. мерилом может стать меч в «Важных документах». Бумажная корона делает вас королем / королевой.
Возьми свой лук: Когда закончишь пародию, обязательно сделай поклон. Исполнители получают удовольствие от похвалы публики несколькими способами. 1) положите одну руку себе на живот, а другую — на спину и наклонитесь лицом к публике. 2) В период, предшествующий пандемии, мы связываем наши руки вместе, поднимаем руки над вашими головами и все вместе склоняемся на поклон. 3) Девушки также могут делать реверанс, вытягивая края юбки, ставя одну ногу за другую и сгибая ноги в коленях, слегка наклоняясь вперед.
ПЕРВЫЙ ШАГ : Выполните свой скетч хотя бы для одного человека, не входящего в ваш скетч.
ШАГ ВТОРОЙ : Сообщите г-же Лапьер, что вы выполнили свою пародию, отправив нижнюю часть этой формы, отправив электронное письмо по адресу [email protected] или ответив онлайн-анкету о кредитоспособности (сейчас закрыта). Необходимо электронное письмо для получения кредита
19–23 апреля Исследование театра: постановка сцены (вторая неделя: практика и подготовка), обязательное задание
На этой неделе мы подготовим наши скетчи, которые мы предварительно просмотрели и выбрали на прошлой неделе.Режиссура сцены — это то, как мы выходим на сцену, как проецируем наши голоса, как мы интерпретируем сценку и замысел сценариста. Постановка постановки — это актерский взгляд на зрителя. Актеры должны стараться НЕ отворачиваться от публики. Иногда это может показаться странным, но зрителям будет казаться естественным.
Проекция голоса: Сценический голос намного громче обычного внутреннего голоса, но не кричит. Как я люблю говорить в классе, используйте свой голос учителя .Говорите достаточно громко, чтобы люди в задней части комнаты могли вас слышать. Римляне построили амфитеатры под открытым небом, которые передавали голоса актеров до окружающей публики, чтобы их можно было слышать без микрофонов и искусственного усиления в толпе из 2000 человек. Тренируйтесь произносить свои реплики громко, чтобы все слышали.
Чтение сценария: Когда вы видите слова, выделенные курсивом в круглых скобках, вы не произносите эти слова. Они просто дают указания следовать или настраивают сцену.
ПРИМЕР МУЗЫКАЛЬНОЙ ссылки на видео щелкните здесь
ШАГ ПЕРВЫЙ : Определитесь с площадью сцены и местом, где будут находиться ваши зрители.
ШАГ ВТОРОЙ : Практикуйте свой сценический голос. Читайте свои строки снова и снова, пока не запомните их. Создавайте реквизит и / или костюмы.
ШАГ ТРЕТИЙ: Сообщите г-же Лапьер, что вы готовитесь к своей работе, заполнив онлайн-кредитную анкету (сейчас закрыта…должен адрес электронной почты для получения кредита)
12–16 апреля «Исследование театра через скетчи» (первая неделя: выберите свой скетч), обязательное задание
Театр
помогает нам увидеть другую перспективу с нашей собственной. Нам показывают человечность, психологию, мотивацию, конфликт и разрешение. Мы, зрители, можем увидеть чужую точку зрения. Когда мы притворяемся кем-то другим, кроме самих себя, это дает нам понимание чувств других и развивает сочувствие.Актерская игра стимулирует воображение, развивает самосознание и помогает нам говорить перед другими. Эти навыки хорошо применяются во всех сферах нашей жизни. На этой первой неделе ученики выберут один из подготовленных скетчей или создадут свои собственные.
Древние греки впервые использовали театральную комедию, трагедию, сатир и драму во время фестиваля под названием Дионисия , который чествовал своего бога Диониса, начиная с 600 года до нашей эры. В Афинах театр был очень важной частью их повседневной жизни. Все роли играли мужчины.Если и была женская роль, то ее играл мужчина, одетый как женщина.
Самый известный писатель пьес — Уильям Шекспир, который жил в Лондоне и написал почти 40 известных пьес. Его постановка «Ромео и Джульетта», вероятно, была его самой известной, и обе роли были сыграны мужчинами. Впервые женщинам было разрешено выступать на сцене в 1660-х годах при короле Карле II. Сегодня женщинам разрешено полноценно участвовать в театральной жизни.
Видео о Театре
ШАГ ПЕРВЫЙ : Перейдите на вкладку Skits под разделами Virtual Art, Music and Theater Lessons, выберите скетч для создания и решите, будете ли вы создавать кукольный спектакль или играть сами.Если вам что-то не нравится, напишите свой.
ШАГ ВТОРОЙ : Если это будет кукольный спектакль, начните планировать персонажей и декорации. Если вы будете актером, начните планировать, кто будет вместе с вами участвовать. На следующей неделе репетиции. Последняя неделя — выступления (по желанию). Если вы решили, как вы подойдете к этому заданию, получите кредит, заполнив онлайн-анкету кредита (сейчас закрыта … необходимо отправить письмо по электронной почте)
6-9 апреля, бесплатный розыгрыш
неделя тестирования STARR означает отсутствие задания.
22 марта — 2 апреля Скульптура, обязательное задание
домашних учащихся 5-х классов будут иметь индивидуальные принадлежности в ведре изящных искусств на крыльце для Dragon Eyes. Краски в комплект не входят. Прокрутите вниз для получения инструкций.
БУМАЖНЫЕ СКУЛЬПТУРЫ ЧАРЛЬЗА МАКГИ ДЛЯ УЧАСТНИКОВ PK-4TH
ШАГ ПЕРВЫЙ: просмотреть это слайд-шоу на Charles McGee
ШАГ ВТОРОЙ: Используя любую бумагу, которую вы можете найти или создать, нарисуйте свои формы и приклейте на бумагу, чтобы создать свою скульптуру.
ШАГ ТРЕТИЙ: Возьмите кредитную анкету для бумажной скульптуры Чарльза МакГи (только с 1-го по 4-й) 5-й класс отправит электронное письмо или текстовое сообщение с результатами Dragon Eyes
ТОЛЬКО 5 класс: ГЛАЗА ДРАКОНА
ШАГ ПЕРВЫЙ: Возьмите ведро с припасами из ведра на крыльце изящных искусств. Ваши индивидуальные запасы глины Sculpey и хрустального глаза будут в ведре с вашим именем и последними инициалами.
ШАГ ВТОРОЙ: следуйте приведенным выше инструкциям или посмотрите это подробное слайд-шоу на Dragon Eyes
.
ШАГ ТРЕТИЙ: отправьте электронное письмо по адресу lapierrel @ lisdtx.org с изображением ваших результатов. Если у вас нет акриловых красок для завершения, сделайте специальный запрос, и расходные материалы будут оставлены в офисе для получения.
1 — 12 марта Ткачество: бумага и ткацкие станки, обязательное задание
Наборы для ткачества находятся в ведре на крыльце возле места приема и сдачи изящных искусств
Обучающее видео миссис Лапьер: Видео по плетению для студентов
Шаг ПЕРВЫЙ: просмотрите версию бумажного пакета для плетения, чтобы получить подробную инструкцию по плетению.
Шаг ВТОРОЙ: посмотрите это видео по плетению (крупный план, как плести).
Шаг ЧЕТВЕРТЫЙ: Заполните онлайн-анкету о зачислении (оценка закрыта) по электронной почте [email protected] или отправьте сообщение г-же Лапьер с просьбой о зачете. Это двухнедельный урок. Вернитесь после весенних каникул.
22 февраля — 26 февраля Alma Thomas Mosaics, обязательное задание
Альма Томас была афроамериканской художницей и учительницей, которая жила и работала в Вашингтоне, округ Колумбия.К., и в настоящее время признан крупнейшим американским художником ХХ века. Томас наиболее известен своими «яркими» красочными абстрактными картинами, которые она создала после того, как ушла на пенсию после 35-летней карьеры преподавателя искусства в средней школе Шоу в Вашингтоне. Томас был первым выпускником факультета искусств Университета Говарда и поддерживал связи с этим университетом на протяжении всей своей жизни. Она добилась успеха как афроамериканская художница, несмотря на сегрегацию и предрассудки своего времени.Ее картины выглядели только как мозаики (вид искусства, в котором для создания рисунка использовались небольшие кусочки бумаги, плитки или других предметов, приклеенных к поверхности).
ШАГ ПЕРВЫЙ: Посмотрите видео об Алме Томас
ШАГ ВТОРОЙ: Используя имеющиеся у вас художественные принадлежности, расположите цвета в радужном узоре, вдохновленном Альмой Томас. Она использовала краску, но ученики лицом к лицу будут использовать рваную плотную бумагу, приклеенную к бумаге.
15 — 19 февраля Месяц афроамериканской истории: 3 выдающихся художника
ШАГ ПЕРВЫЙ: Прочтите информацию из бумажных пакетов о месяце черной истории: 3 важных художника.Музыкант Луи Армстронг, танцовщица Мисти Коупленд и художница Кехинде Вили.
ШАГ ВТОРОЙ: просмотрите слайд-шоу со ссылками на видео
ШАГ ТРЕТИЙ: Возьмите кредитную анкету, чтобы получить оценку «Месяц черной истории: 3 важных художника»
Необязательно: изучите одного или нескольких художников, перечисленных на последнем слайде.
8–12 февраля Крис Апуес Хартс, обязательное задание
Крис Апхуес, американский поп-художник, живущий в Бруклине, штат Нью-Йорк, известен своей энергичной, красочной и игривой работой, которую можно найти в фресках, настенных рисунках, линии одежды, наклейках и многом другом.Он и его жена Джен Кёль создали Beautiful Days, чтобы поделиться своим видением HAPPY с миром. Эстетика Beautiful Days — это энергичное сочетание ностальгии по поп-культуре и вневременного оптимизма. Для получения дополнительной информации посетите его веб-сайт www.chrisuphues.com
.
ШАГ ПЕРВЫЙ: сделайте легкий набросок сердца, вдохновленный Крисом Афуэсом. Обведите рисунок темным мелком, цветным карандашом или маркером. Добавьте ярких красок. Добавьте фон собственного дизайна. Убедитесь, что и раскрасьте хорошо.Подарите свой рисунок в виде валентинки кому-нибудь особенному.
ШАГ ВТОРОЙ: возьмите кредитную анкету (это задание закрыто. Для получения кредита отправьте электронное письмо по [email protected])
1–5 февраля Текстура: визуальная и тактильная, обязательное задание
Студенты будут исследовать окружающую их среду для художественного элемента текстуры: жесткая, мягкая, нечеткая, слизистая, неровная и т. Д.Найдите как можно больше и запишите их все. Теперь посмотрите на произведение искусства, чтобы увидеть, как художники используют ВИЗУАЛЬНУЮ текстуру, например, нарисованный мех. Он может выглядеть мягким, но если вы закроете глаза, чтобы почувствовать поверхность, вы не сможете почувствовать мех … просто посмотрите на текстуру. Это визуальная текстура. Если художник наклеивает мех на поверхность картины, которую вы можете потрогать и почувствовать, то это тактильная текстура. Некоторые художники рисуют большим количеством краски, которая создает поверхность, чтобы создать текстуру, которую вы можете почувствовать. Таким образом, искусство может быть как визуальной, так и тактильной текстурой.Пощупайте подошву своей обуви. Есть ли текстура?
ШАГ ПЕРВЫЙ: посмотрите видео о текстуре
ШАГ ВТОРОЙ: Создайте проект обуви для натираний с текстурой, нарисовав одну из ваших туфель в центре страницы. Теперь возьмите «голый» мелок (без бумаги) и заполните негативное пространство вокруг обуви, потерев его стороной по бумаге, которая кладется на нижнюю часть обуви, чтобы обнаружить текстуру нижней части обуви. Используйте любые сочетания цветов, которые вам нравятся.Вы можете оставить рисунок обуви неокрашенным или добавить цвет, если хотите. Закройте глаза, чтобы почувствовать трение. Вы чувствуете созданную вами текстуру?
ШАГ ТРЕТИЙ: Возьмите кредитную анкету (задание закрыто. Для получения кредита отправьте электронное письмо по адресу lapierrel @ lisdtx, org).
25-29 января Музыкальные рифмы проверены
Студенты ранее были ознакомлены с восьмыми, четвертными, половинными и целыми нотами и паузами. Теперь рассмотрим и попрактикуемся в чтении наших ритмов.
ШАГ ПЕРВЫЙ: Следуйте за каждым видео, тренируясь хлопать руками в ритмах музыки, произнося ритмы и / или используя предметы, чтобы «барабанить» по безопасной поверхности. Первый этап ритм-чтения, второй этап ритм-чтения, третий этап ритм-чтения и контрольный раунд
ШАГ ВТОРОЙ: Возьмите кредитный вопросник (оценка завершена), чтобы сообщить миссис Лапьер, что вы отрабатываете свои ритмы.
18–22 января Портрет Пикассо, цвет, отделка
Теперь учащиеся добавят цвета к портрету, который вы начали на прошлой неделе.
11-15 января План портрета Пикассо, обязательное задание
Студенты познакомятся с отцом абстрактного искусства Пабло Пикассо.
Посмотрите это видео о Пикассо. Затем используйте рабочий лист Roll-A-Picasso и добавьте цвет. Вам понадобятся бумага, карандаш и предметы, чтобы добавить цвета.Обязательно используйте собственное воображение, чтобы добавить дополнительные волосы, уши, одежду, руки, стул и фон. Пикассо был известен своими яркими цветами, поэтому будьте уверены и добавьте много цвета в свою композицию.
ШАГ ПЕРВЫЙ: посмотрите видео выше
ШАГ ВТОРОЙ: используйте рабочий лист Roll-A-Picasso, чтобы спланировать композицию.
ШАГ ТРЕТИЙ: возьмите кредитную анкету (кредит закрыт на первую неделю. Переходите ко второй неделе выше)
……………………………………………………. ……………………….
5-7 января Рабочий лист значений
Студенты изучат Ценности, посмотрев видео-песню и заполнив рабочий лист.
ШАГ ПЕРВЫЙ: Watch Value Song
ШАГ ВТОРОЙ: загрузите и распечатайте рабочий лист. Pre-K — 2-й рабочий лист OK 3-5-й рабочий лист
ШАГ ТРЕТИЙ: готово! Это необязательное задание и оцениваться не будет.
…………………………………………… ……………………………….
14-17 декабря «День пижамы»
Проведите один день в пижаме, создавая произведения искусства, сочиняя музыку или создавая пьесу. Как насчет украшения печенья? Сделайте открытку любимому человеку. Украсьте свое дерево. Создайте песню для любимого человека. Разыграйте традицию или рождественскую сказку. ПОВЕСЕЛИСЬ! Это совершенно необязательно и не для оценки, но если вы хотите поделиться своим удовольствием, напишите г-же Лапьер по адресу lapierrel @ lisdtx.org
…………………………………………. …………………………………..
7 декабря — 11 декабря ПРЕЗЕНТАЦИЯ «Рождество везде»
Это ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНЫЙ шаг месячного задания. Теперь вы демонстрируете всю свою тяжелую работу хотя бы одному взрослому, используя куклу из бумажной куклы и фон. Как только вы закончите, не забудьте сообщить г-же Лапьер, что вы заставили свою работу, заполнив кредитную анкету. Вы не обязаны отправлять видео по электронной почте, так как это сложно, но фотография вашего выступления была бы замечательной (не требуется).Отправить на [email protected]
ШАГ ПЕРВЫЙ: используя свой фон и марионетку, представьте кого-нибудь
ШАГ ВТОРОЙ: заполните онлайн-кредитную анкету для выступления «Рождество везде».
ВЫ СДЕЛАНО! На следующей неделе состоится розыгрыш и бесплатный розыгрыш. Вернитесь после перерыва и проведите время с семьей.
…………………………………………. ……………………………
30 ноября — 4 декабря Фоны «Рождество везде», ОБЯЗАТЕЛЬНОЕ задание
Учащиеся создадут фон для своих спектаклей в форме рисунка, раскрашивания или диорамы в соответствии с масштабом куклы из бумажной куклы, которую они закончили на прошлой неделе.Ваша игра может происходить внутри, снаружи или где-то между ними. Ваше воображение — ваш единственный предел. Вы можете создать более одной бумажной куклы, чтобы иметь интерактивный диалог между персонажами, или вы можете рассказать историю с помощью одного персонажа. Когда вы закончите свой фон, начните составлять пьесу, чтобы включить песню. Вы можете просто танцевать во время песни, но петь веселее. На следующей неделе финальные спектакли для вашей семьи.
ШАГ ПЕРВЫЙ: нарисуйте, раскрасьте или создайте фон.
ШАГ ВТОРОЙ: попрактикуйтесь в игре с бумажной куклой. Обязательно и включите песню
ШАГ ТРЕТИЙ: Возьмите кредит Кесионне в качестве кредита. Обязательно возьмите кредитную анкету, если вы заполнены, чтобы гарантировать кредит.
…………………………………………. ………………………………………….. ………………………………
16–20 ноября Бумажные куклы «Рождество везде», 4 дюйма высотой
ARTIE THE ROOM ELF
Создайте себя бумажной куклы, которую вы будете использовать в своей игре, которую вы создадите на основе проведенного на прошлой неделе исследования о том, как ваша культура отмечает праздник Рождества во всем мире.Убедитесь, что ваш масштаб соответствует вашей диораме или фону, который вы будете делать.
Шаг ПЕРВЫЙ: нарисуйте себя и убедитесь, что ваш костюм или наряд соответствует вашей игре
Шаг второй: раскрасьте, вырежьте и приклейте палочку к бумажной кукле. Я
Шаг ТРЕТИЙ: возьмите кредитную анкету за прошлую неделю (прокрутите вниз, чтобы увидеть кредитную анкету за прошлую неделю)
…………………………………………. ……………………………………
9–11 ноября Вступительное слово «Рождество везде» (обязательная оценка)
«Это Рождество везде» — это исторический взгляд на то, как Рождество отмечается во всем мире глазами новенького эльфа Арти, который ничего не знает о Рождестве, и элементарная школа Тейлор Крик собирается его обучить. Мы будем создавать персонажей из бумажных марионеток и исполнять пьесу с песнями на диораме или плоском фоне, которая затем будет записана и скомпилирована для виртуального конкурса вместо традиционного сценического представления для учащихся лицом к лицу.Домашние ученики создадут свою пьесу для вашей семьи. Каждый класс будет узнавать о конкретной стране, изучая культурные традиции. 5-й класс будет исследовать Японию. 4-й класс будет изучать Австралию, 3-й класс — Германию. 2-й класс будет исследовать Мексику, 1-й класс, Kinder и PK будут исследовать Америку и то, как наши традиции изменились с годами (почему мы вешаем чулки? Зачем вешаем дерево?). Как домашний ученик, вы будете проводить собственное исследование, чтобы создать куклу из бумажной куклы и фон ИЛИ диораму, перед которой вы будете выступать.
Шаг второй: узнайте, как отмечается Рождество в вашей стране по классам
Шаг ТРЕТИЙ: Найдите песню, которая соответствует вашей стране, или придумайте свою собственную.
Шаг ЧЕТВЕРТЫЙ: возьмите кредитную анкету для программы «Везде Рождество». Введение
…………………………………………. ……………………………………
окт.26 — 6 ноября Жан Мишель-Баския, художник граффити
Посмотрите это слайд-шоу о Жан-Мишеле Баскии
ШАГ ПЕРВЫЙ: посмотрите прочитанную вслух книгу «Сияющее дитя» Джаваки Стептоу «Молодой художник Жан-Мишель Баския»
ШАГ ВТОРОЙ: Просмотр слайд-шоу Жана-Мишеля Баския (аналогично ссылке выше)
ШАГ ТРЕТИЙ: Создайте произведение искусства, используя КОРОНУ, ЖИВОТНОЕ и СЛОВА. Добавьте ярких красок в свою картину. Не волнуйтесь, если у вас потеки.Вы не можете ошибиться! Чем грязнее, тем лучше. У вас есть 2 недели на то, чтобы закончить сочинение. Попробуйте рисовать не той рукой, чтобы расслабиться.
ШАГ ЧЕТВЕРТЫЙ: Возьмите кредитную анкету (этот урок закрыт. Напишите мне на [email protected] для получения кредита)
…………………………………………. ……………………………………
19–23 октября Симметрия Диоса де ла Муэртоса
ШАГ ПЕРВЫЙ: посмотрите видеоролики по истории Дня мертвых, Диос-дель-ла-Муэрта
День мертвых: объяснение истории
Dios de la Muertos Еда и традиции
ШАГ ВТОРОЙ: завершите другую сторону сахарного черепа, описанного выше, или нарисуйте свой собственный сахарный череп
ШАГ ТРЕТИЙ: Возьмите кредитную анкету.Журнал успеваемости по этому заданию закрыт.
…………………………………………. ………………………………..
12–16 октября Тыквы Кусамы, обязательное задание
Шаг первый: посмотрите видео Яёи Кусама «Отсюда в бесконечность» прочтите вслух книгу
Шаг второй: узнайте больше о художнике Яёи Кусаме
Шаг третий. Создайте свою собственную тыкву из тыквы в горошек кусама. Используйте любые художественные материалы, которые у вас есть.Будь креативным!
Шаг четвертый: Нажмите на эту ссылку, чтобы заполнить кредитную анкету (для этого задания журнал оценок закрыт)
…………………………………………. ……………………………….
5 октября — 9 октября РИТМ: Ноты и отдых.
Шаг первый: посмотрите слайд-шоу с видео, чтобы узнать о нотах и паузах и потренироваться хлопать в ладоши.
Это задание закрыто для кредитной анкеты. Если придумываете работу после первого табеля успеваемости, напишите мне по адресу [email protected] для получения кредита.
……………………………………………………………………… ………………………………
Square 1 Art 8-11 и 21-25 сентября
Заказ закрыт. Товары должны прибыть 17 ноября в TCE. Как создать арт-проект Square 1
Square 1 Искусство, объясненное миссис Лапьер
Как сделать видео с Square 1 Art
*** ЗАПОЛНИТЕ АНКЕТУ ОНЛАЙН КРЕДИТА ДЛЯ КРЕДИТА ***
Посмотрите видео о том, как создать квадратное произведение искусства, которое будет отправлено на www.square1art.com для дополнительного сбора средств
Загрузите себя ИЛИ верните свои работы в ведро на крыльце (будет предоставлено специальное ведро для картин)
вернитесь к 30 сентября, чтобы получить БЕСПЛАТНЫЙ лист наклеек с рисунками вашего ученика на них
ДОПОЛНИТЕЛЬНО: размещайте заказы на всевозможные предметы с рисунками ваших учеников как раз к праздникам. Следите за подробностями в ближайшее время
Заполните кредитную анкету.Это задание закрыто в кредит.
Посмотрите видео о Василии Кандинском и создайте композицию из одной или нескольких точек, вдохновленную работами, показанными здесь.
Василий Кандинский информационное видео
Посмотрите, как один студент из книги Питера Рейнольда «Точка» преодолевал творческие блоки с помощью точек.
Точка, прочитанная вслух Питером Рейнольдсом
Посмотрите вокруг своего дома, в журналах, газетах, по телевизору и посмотрите, нет ли художников и дизайнеров, которые используют точки и круги в качестве искусства. Вам не нужно заполнять «Кредитную анкету», потому что это задание предназначено для развлечения по случаю празднования «Дня внутренней точки» 15 сентября. Отметим точки и круги. А теперь продолжите урок искусства Square 1, который должен пройти до конца сентября.
31 августа — 4 сентября Урок: «Питч: Урок музыки». Под присмотром и помощью взрослых расставьте стеклянную посуду различной формы от самого низкого до самого высокого уровня. Слегка постучите по стеклу, чтобы услышать высоту звука. Посмотрите мое видео о том, как подавать презентацию: урок музыки
*** ЗАПОЛНИТЕ ОНЛАЙН-АНКЕТУ ДЛЯ КРЕДИТА ***
Посмотреть видео о высоте звука Видео, объясняющее низкий, средний и высокий тон
Играйте в игру Pitch, создавая мелодии и находя свою композицию Pitch Game на сайте www.createmusic.com
Заключительный шаг: заполните анкету для получения кредита. Это задание закрыто для кредита
Если вы изучаете бумажные пакеты или хотите получить кредит, не заполняя «Кредитную анкету», напишите мне по адресу [email protected]
10-14 августа, прочтите книгу и расскажите о том, что хотите сказать.
17-21 августа нарисуйте свой автопортрет
, 24-28 августа, добавьте пузырек с речью, говорящий что-то, и добавьте цвет
*** ЗАПОЛНИТЕ ОНЛАЙН-КРЕДИТНЫЙ ВОПРОС ДЛЯ ПОЛУЧЕНИЯ КРЕДИТА ДО 28 АВГУСТА. 3 недели урока ***
Как пройти онлайн-урок «Скажи что-нибудь»
Инструкции по прослушиванию и проверке портфолио для соискателей изобразительного и исполнительского искусства
Наручные часы Prof.Видео Нэнси Стрелау: Как добиться успеха на музыкальном прослушивании>
РАСПИСАНИЕ
За неделю до собеседования
Ваше прослушивание должно быть загружено в комнату слайдов с заполненной анкетой. В дополнение к записанному материалу для прослушивания у вас есть возможность включить резюме, но это не обязательно. Если у вас возникнут проблемы с этим процессом, свяжитесь с Девон Эш по адресу [email protected].
За пять дней до собеседования
Вы получите ссылки на наши вопросы и ответы для родителей (с представителями факультетов и студентов), вопросы и ответы учащихся (с представителями студентов), ваше индивидуальное собеседование с учащимися с указанием времени и оценку игры на фортепиано.
Индивидуальные собеседования: Каждое будет проводиться с координаторами программ на получение степени и областями деятельности. Пожалуйста, войдите в систему за 5 минут до запланированного собеседования. Вскоре после этого вас пригласят на собеседование. Каждое интервью должно длиться примерно 15-20 минут.
Оценка игры на фортепиано: Студенты, играющие на фортепиано, должны пройти краткую оценку игры на фортепиано. Войдите в систему за 5 минут до запланированной оценки. Преподаватели предложат вам пройти аттестацию и попросят сыграть несколько упражнений на пианино или клавиатуре.Каждая оценка должна длиться примерно 10-15 минут. См. Подробности размещения пианино.
За день до собеседования
Вы получите экзамен по теории музыки и слуховым навыкам, который необходимо заполнить и отправить обратно отправителю, как только вы выполните оба экзамена. (Оценки используются для регистрации вас в соответствующем разделе уроков игры на фортепиано, теории музыки и слуховых навыков. Оценки не используются для оценки вашего заявления в Музыкальную школу.)
День интервью
Индивидуальные интервью и оценка игры на фортепиано будут запланированы на утро через Zoom.
Встреча вопросов и ответов через Zoom в 9 утра для родителей с директором Назаретской школы музыки и нынешними учениками
Встреча вопросов и ответов через Zoom в 11:00 для прослушивания студентов с нашими нынешними студентами.
ЧТО ЕЩЕ ОЖИДАТЬ
Подготовьтесь к записанному прослушиванию , следуя подробным инструкциям для инструмента / вокала на этой странице.
Специальности по музыкальной композиции: После прослушивания игры на музыкальном инструменте будет проведено интервью по композиции. Если возможно, принесите партитуры и / или записи своих лучших работ. Допускаются онлайн-ссылки на записи и видео.
Музыкальные / бизнес-направления имеют возможность выбрать другой формат прослушивания, как описано ниже.
Подготовьтесь к прослушиванию , следуя подробным инструкциям для инструмента / вокала на этой странице.
Специальности по музыкальной композиции: После прослушивания игры на музыкальном инструменте будет проведено интервью по композиции. Пожалуйста, принесите партитуры и / или записи своих лучших работ. Допускаются онлайн-ссылки на записи и видео.
Музыкальные / бизнес-направления имеют возможность выбрать другой формат прослушивания, как описано ниже.
Миссия и история — Театр Вильма
В молодости я смотрел на Арт, полагая, что я
пообещал ответ на вопрос, как жить.Но искусство оказывается
быть большим обманщиком, когда его заставляют отвечать на такого рода требования; Я
обнаружил, что у Art вообще нет ответов. Искусство исследования, вопросы, исследования,
бросает вызов и приглашает нас к новым встречам.
Когда зрители входят в Вильму, их приглашают на встречу
чужая история, точка зрения или идея; их приглашают в
акт коллективного размышления и воображения, чтобы рассмотреть жизни,
конфликты, обстоятельства, страсти и идеи других.
Мы ставим как современные, так и классические пьесы, которые предлагают
потенциал для выявления связей и аналогий с текущими политическими,
социальные и культурные сложности и проблемы.Мы ищем пьесы, которые
эмоционально и интеллектуально сложны, и это может быть
неоднозначный, с возможными множественными значениями. Будь то поэтическое, абстрактное или
разговорный язык, мы ищем язык, который глубоко связан с человеческим
эмоции.
Несмотря на то, что вдохновение и основа творческого сотрудничества
текст, произведения Вильмы представляют собой синтез многих художественных
дисциплин, включая изобразительное искусство, музыкальную композицию, звук и
светотехника, хореография и, конечно же, актерское мастерство.
Объем и форма, которые мы ищем в играх, требуют выбора дизайна, который
смелые и оригинальные. Опираясь на поэтические образы и метафоры,
художники создают театральный мир, который перекликается с лежащими в основе
темы спектакля. Каждой пьесе уделяется особое внимание, и
лечение; нет рецепта и рутины совместной работы
процесс конструирования физического мира пьесы.
В репетиционной комнате текст становится устным словом. Актеры
вдохните в него смысл, музыку, звук и ритм.Они делают текст
физическое, непосредственное и настоящее. Физическое присутствие актеров, их
мастерство, их гибкость, их готовность принять и быть взятыми, их
полная приверженность настоящему моменту — все это необходимо
ингредиенты, необходимые для оживления текста.
Wilma стремится стать настоящим художественным домом, где все
артисты, участвующие в создании театра, могут экспериментировать, учиться, заниматься,
сотрудничать, стремиться стать лучше и там, где им даже позволено
неудача.Карандашный рисунок Франсиско Гойи старика, опирающегося на трость
есть подпись «Я все еще учусь». Это мощный образ
признание обучения как мощной и постоянной силы в жизни и работе.
Я гражданин США, говорю по-английски с акцентом. Я жил в годы своего становления в Чехословакии, государстве, которого больше не существует. Как человека, чью жизнь можно легко разделить на две части, до и после отъезда из моей родной страны, меня привлекают пьесы, в которых исследуются темы идентичности и принадлежности, драматических трансформаций людей, потерь, поисков смысла жизни, убеждений и страсти, предательство и соблазнение, роль времени в нашей жизни, воспоминания и ограничения языка.
Бланка Жижка Художественный руководитель
Как вручную создать базовый план этажа: 11 шагов
Введение: Как вручную составить проект базового плана этажа
Эти инструкции помогут вам создать свой собственный план этажа. Умение создавать поэтажные планы — важная часть того, что значит быть инженером-строителем или архитектором. Внимательно следуйте этим инструкциям, чтобы получить максимум от того, что они предлагают. Дизайн простого плана этажа требует небольших технических навыков.Требуется использование архитектурных или инженерных масштабов, но кроме этого все, что вам нужно, — это воображение. В эти инструкции включен краткий видеоурок по использованию инженерной шкалы. В зависимости от сложности дизайна это может занять от 2 до 5 часов.
Список расходных материалов: Карандаш Ластик Инженерная бумага Инженерные весы
Добавить TipAsk QuestionDownload
Шаг 1: Учебное пособие по инженерным весам
Вот краткое руководство по использованию инженерных весов.
Добавить TipAsk QuestionDownload
Шаг 2: 1. Нарисуйте внешние стены
Чтобы начать рисовать вручную базовый план этажа, начните с легкой выкладки внешних стен с формой и размерами, которые требуются для дома. Для простоты в примере, показанном здесь, будет использоваться базовая прямоугольная форма. Также важно выбрать подходящий масштаб для рисунка. Масштаб этого конкретного плана этажа составляет 1 дюйм: 20 футов.
Добавить TipAsk QuestionDownload
Шаг 3: начертите контрольные линии
После того, как внешние стены будут подняты, полезно добавить контрольные линии на чертеж для целей масштабирования.Обычно эти линии проходят через середины вертикальных и горизонтальных стен дома. Это демонстрируется на примере.
Добавить TipAsk QuestionDownload
Шаг 4: Внутренние стены
Теперь пора разложить внутренние стены предлагаемого дома световыми линиями. Важно заранее определить толщину этих стен. Шесть дюймов — это типичная толщина дома, чтобы оставить место для водопровода и электрических трубок. Именно на этом этапе нужно определить количество комнат и туалетов.
Добавить TipAsk QuestionDownload
Шаг 5: Найдите двери
Следующий шаг — определить расположение дверей для входа в дом, комнат внутри дома и всех туалетов с помощью световых линий. Стандартные размеры двери составляют 2 фута 8 дюймов, как показано в примере. При размещении на стене размер будет отсчитываться от центра двери, поэтому обязательно измерьте соответственно.
Добавить TipAsk QuestionDownload
Шаг 6: Добавить Windows
Windows — следующее дополнение к существующему плану этажа.Как и дверные проемы, окна будут измеряться от их центра. Также важно помнить о реалистичном расстоянии и размере окон. Для простоты все окна в этом примере имеют ширину 3 фута, но не стесняйтесь делать их любого размера.
Добавить TipAsk QuestionDownload
Шаг 7: Размещение шкафов, кухонной техники и сантехники
Теперь пора добавить на план шкафы, кухонные приборы и сантехнику. Нижние кухонные шкафы обычно имеют глубину 2 фута, а верхние шкафы — 1 фут.Нижние шкафы обведены сплошной линией, а верхние — пунктирной. Холодильник и плита глубже каюты и тоже нарисованы сплошными линиями, но они будут обозначены позже. Сантехника оформляется аналогично, как показано на примере.
Добавить TipAsk QuestionDownload
Шаг 8: Измерьте план
Наконец, пришло время добавить размеры на план этажа. Обязательно тщательно обозначьте размеры на всем плане. Все стены, двери, окна, шкафы и бытовая техника должны иметь такие размеры, чтобы гарантировать, что их правильное местоположение известно.Обратитесь к примеру, чтобы увидеть базовую демонстрацию того, как должны выглядеть размеры.
Добавить TipAsk QuestionDownload
Шаг 9: Пометьте комнаты
После того, как размеры закончены, пора пометить комнаты и добавить любые конкретные примечания, которые будут сочтены подходящими. Спальни должны быть обозначены номерами, при этом главная спальня должна быть номером один.
Добавить TipAsk QuestionDownload
Шаг 10: Очистить
Следующим шагом в завершении плана этажа является его очистка и улучшение внешнего вида.Убедитесь, что все ошибки полностью стерты, выглядят красиво и аккуратно вырезаны. Когда вы абсолютно уверены, что все правильно на своих местах, пора затемнить все вспомогательные линии. Это следует делать прямой кромкой, а НЕ свободной рукой.
Добавить TipAsk QuestionDownload
Шаг 11: Добавление основной надписи
Последняя вещь, необходимая на плане этажа, — это основная надпись. Основная надпись должна находиться в правом нижнем углу плана этажа. Он должен включать название вашего дома, ваше имя и размер шкалы, которую вы использовали для его рисования, для использования в будущем.
Наконец-то завершен план этажа! Теперь можно изучить дальнейшие аспекты проектирования дома и его воплощения в жизнь. План этажа должен быть полностью рассчитан, чтобы другие зрители могли легко понять ваши идеи.
Добавить вопрос Задать вопросЗагрузить
Будьте первым, кто поделится
Вы сделали этот проект? Поделитесь с нами!
Я сделал это!
Рекомендации
Как сделать светящийся театр обувной коробки
У вас валяется лишняя обувная коробка? Из него можно превратить арктический кукольный театр с рабочим освещением! Создавать это великолепно, и он идеально подходит для импровизированной творческой игры даже после того, как погас свет.
Приступим…
Примечание. Из-за небольших деталей этот проект лучше всего подходит для детей от 3 лет и старше. Приготовить коробку могут дети постарше и взрослые. Маленькие дети могут рисовать, украшать и играть с театром.
Шаг 1 Отметьте рамку на дне коробки для обуви и вырежьте ее, как показано.На длинной стороне коробки из-под обуви нарисуйте 3 или 4 линии. Вырежьте прорези ножом (убедитесь, что они шире деревянных шпажек).
Шаг 2 Чтобы сделать платформу, отметьте и вырежьте те же линии, что и раньше, на немного меньшем куске картона, который должен поместиться внутри коробки, как показано. Вырежьте две части меньшего размера, чтобы они поместились между двумя этажами, чтобы платформа совпадала с нижней частью рамы.
Важное примечание: попробуйте на этом этапе клюшки: они должны легко двигаться; если они этого не делают, разрежьте прорези шире, чтобы они поместились.
Шаг 3 Приклейте две детали разделителя и платформу. Добавьте клей в отверстия бусинок и наденьте их на палочки через прорези.
Step 4 Украсим! Используйте крышку обувной коробки в качестве фона. Чтобы создать арктическую тему, я использовал сине-белую бумагу для создания арктической темы. Оторвите белую бумагу для снежных участков. Вырежьте три картонных куска поменьше, затем украсьте и приклейте их между линиями на полу для слоистого льда.
Step 5 Пришло время создавать своих морозных театральных деятелей! Нарисуйте несколько пингвинов и кита (из детских рисунков получаются симпатичные куклы). Раскрасьте и вырежьте кукол. Приклейте их к деревянным шпажкам.
Step 6 Сделайте несколько отверстий в заднем плане с помощью деревянной шпажки и вставьте их в светодиод. Приклейте шнур к задней части крышки.
Пора выключить свет и начать игру!
Другой вариант: уберите синюю бумагу, чтобы создать снежный лес.Добавьте в качестве главных героев лису, белку и других лесных существ.
А теперь посмотрите, кто топчет по снегу! Другие слишком боятся присоединиться к динозаврам, поэтому вам обязательно нужно приготовить вторую коробку из-под обуви.
Удачи!
Театр (Дизайн / Техника) // Основные направления в Миццу // Университет Миссури
студентов со степенью бакалавра в области театра с акцентом на дизайн / технический дизайн сцены, дизайн освещения, дизайн костюма, звуковой дизайн, театральные технологии и управление сценой.Они продолжают свое обучение с дополнительными занятиями по начальному и продвинутому этапу создания сценического искусства и костюма, макияжа, сценического мастерства, изготовления костюмов, изготовления выкройки, рисования сцен и театральной архитектуры. Студенты-театральные дизайнеры набрасывают дизайнерские идеи с помощью карандаша и бумаги и воплощают эти дизайнерские идеи в 3D в наших компьютерных лабораториях, комбинируя традиционные методы сценического мастерства с современными компьютерными технологиями, проекцией цифровых изображений и цифровым микшированием звука. Студенты за кулисами участвуют в различных постановках — от мюзиклов и спектаклей под руководством преподавателей до постановок студенческих спектаклей, ансамблей и мастерских; они берут на себя основные роли в нашей производственной программе в качестве сценографов, художников по свету, художников по костюмам, Звукорежиссеры, проектировщики и визажисты работают в качестве режиссеров, плотников, электриков, монтажников, сшивателей, закройщиков, драпировщиков, надсмотрщиков гардероба, надсмотрщиков реквизита, операторов освещения и звуковых панелей, операторов следящих точек, рабочих сцены и членов экипажа.Выпускники работают во всех сферах индустрии развлечений в качестве дизайнеров, техников, режиссеров, учителей, бродвейских продюсеров и постановщиков, театральных менеджеров, агентов по кастингу, менеджеров кассовых сборов и художников-декораторов. У нас есть сильная сеть выпускников, которые поддерживают друг друга в дизайне и создании декораций, реквизита и костюмов, микшировании звука, ремонте исторических театров и профессиональной работе за кулисами, за кулисами и за камерой в театре, кино и на телевидении. в Нью-Йорке, Чикаго, Лос-Анджелесе и по всей стране.
Это основная область следующей специальности:
Эта специальность имеет следующие дополнительные направления:
карандашных рисунков — 50 великолепных коллекций
Конечно, это может быть день и век цифрового искусства. Конечно, сейчас есть масса людей, которые любят создавать цифровое искусство. Кажется, будто карандашные рисунки ушли в прошлое. Теперь, вместо того, чтобы рисовать карандашом, многие люди получат цифровой планшет со стилусом, а затем люди будут рисовать в таких программах, как Adobe Photoshop, и создавать цифровое искусство.Однако кто-то не может отрицать, что рисунки карандашом абсолютно красивы и что это искусство, которое никогда полностью не исчезнет.
Рисование карандашом как умение.
Рисование карандашом — это способность, которая естественна для человека, и для ее выполнения требуется много времени и таланта. Прежде всего, чтобы накачать карандашный рисунок, нужно много сноровки. Люди не могут брать с собой цифровые планшеты в дорогу и делать зарисовки, когда им хочется. Тем не менее, люди, которые рисуют карандашом, могут взять с собой блокнот и карандаш и наслаждаться рисованием всякий раз, когда они чувствуют в этом необходимость.
Сегодня мы демонстрируем завораживающих карандашных рисунков , которые захватят ваше сердце. Вы будете действительно впечатлены талантом этих великих художников.
Эта статья разделена на 5 разделов:
Карандашные рисунки природы
Карандашные рисунки дикой природы
Карандашные рисунки машин
Карандашные рисунки глаз
Карандашные рисунки пейзажей
Карандашные рисунки природы
Природа — один из самых востребованных источников вдохновения для художников.Посмотрите эти потрясающие карандашные рисунки природы, чтобы вдохновиться.
In Sunrise
Дополнительная информация о In Sunrise
Лепестки
Дополнительная информация о лепестках
Природа
0 Дополнительная информация о природе Деревья
Дополнительная информация о вечерних деревьях
Ladybug Hotel
Дополнительная информация о Ladybug Hotel
Summer From a Bug’s Perceptive
Bug’s Perceptive
Желтая роза Оклахомы
Дополнительная информация о желтой розе Оклахомы
Оттенки роз
Дополнительная информация о оттенках роз
9000 9008 1 Дополнительная информация о кошке 065
Приглашение розы
Дополнительная информация о приглашении розы
Карандашные рисунки дикой природы
Карандашные рисунки дикой природы превращают некоторых бесстрашных и милых животных в завораживающие рисунки.Отметьте ниже, чтобы кивнуть в знак согласия.
Детальный карандашный рисунок тигра
Дополнительная информация о детальном карандашном чертеже тигра
лиса
Дополнительная информация о лисе
леопард
900
леопард
Дополнительная информация о леопарде
rhino
Дополнительная информация о носороге
лев
ion LIT
Дополнительная информация о МАЛЕНЬКОМ УДАРЕ
карандаш, уголь и маркер
Дополнительная информация о карандаше, угле и маркере
медведь и детеныш
нести и детеныш
олень
Дополнительная информация об оленях
Леопард
Дополнительная информация о леопарде
ослы
ослы
Карандашный рисунок Song Sparrow
Дополнительная информация о карандашном рисунке Song Sparrow
Frozen Past
Дополнительная информация о Frozen Past
Red Wing Blackbird
081
Дополнительная информация о карандашном рисунке Red Wing Blackbird
abc
Карандашный рисунок автомобилей
Художники и автомобили испытывают особую любовь друг к другу.Вы всегда увидите рисунок автомобиля, нарисованный художником. Какая бы ни была причина, но результат карандашных рисунков автомобилей всегда стоит проверять.
Альбом стандартных рисунков
Дополнительная информация об альбоме стоковых рисунков
1972 Barracuda Graphite
Дополнительная информация о 1972 Barracuda Graphite
эскиз для DeLorean
Дополнительная информация о эскизе для DeLorean Painting 2
Моя будущая машина
Дополнительная информация о моем будущем автомобиле
Buick Graphite 1931 года
Дополнительная информация о 1931 Buick Graphite
1965 Corvette Graphite
Дополнительная информация о 1965 Corvette Graphite
В дороге
Дополнительная информация в дороге
Рисунок автомобиля — два Porsches Ft Suske и Wiske4
900 81 Дополнительная информация о чертеже автомобиля — два Porsche Ft Suske & Wiske
Старый автомобиль
Дополнительная информация о старом автомобиле
1973 Camaro Z28 Graphite
Подробнее о 1973 Camaro Z28 Графит
Карандашные рисунки глаз
Глаза — зеркало души и могут выражать наши эмоции так, как не может показать никакая другая часть тела.Наслаждайтесь этими карандашными рисунками глаз и будьте очарованы.
Как нарисовать глаза ресницами
Подробнее о том, как нарисовать глаза ресницами
Глаза.
Дополнительная информация о глазах.
Глаза
Дополнительная информация о глазах
Глаз с карандашом
Дополнительная информация о глазах с карандашом
Глаза
Портреты животных
Дополнительная информация о портретах животных
Глаз
Дополнительная информация о глазе
Как нарисовать глаз карандашом
1 Подробнее О том, как нарисовать глаз карандашом
пучок глаз
Дополнительная информация о пучке глаз
рисование глаз
Дополнительная информация о рисовании глаз
Карандашные рисунки пейзажей
Карандашные рисунки пейзажи позволяют художнику полностью раскрыть свой потенциал.Поскольку пейзажи широкие и требуют детального изображения, художники любят рисовать пейзажи карандашом.
корпус
Дополнительная информация о корпусе
колокольня.
Дополнительная информация о колокольне.
Morden Heritage House
Дополнительная информация о Morden Heritage House
The Row
Подробнее On The Row
Cultural Information
5
9000 О культурной неразберихе
В сельской местности
Дополнительная информация о сельской местности
Вау !! Это удивительные карандашные рисунки.Как видите, эти карандашные рисунки просто потрясающие, и этот список должен был дать вам пример того, насколько удивительными могут быть карандашные рисунки. Это способность, которой обладают только по-настоящему талантливые.
Рисунок карандашом — самый доступный, распространённый и любимый графический материал. Он популярен у художников — любителей, является неотъемлемой частью творческой деятельности любого профессионального художника от фиксации замысла до его реального воплощения в законченную работу. Возможности карандашного рисунка безграничны.
Овладев основами искусства рисования карандашом, художник оттачивает своё мастерство всю жизнь, достигая высокой степени профессионализма. Кому-то удаётся достичь совершенства и тогда удивлённый зритель с удовольствием созерцает мировые шедевры.
Но на начальном этапе изучения рисунка будущему мастеру необходимо изучить техники работы карандашом и, опираясь на весь объём знаний в области изобразительного искусства, сформировать свою манеру исполнения.
Книга «Техника рисования карандашом» — пятая из серии «Учимся рисовать». Она посвящена изучению способов, приёмов и техник карандашного рисунка с опорой на основы изобразительной грамоты, которые рассматривались в предыдущих книгах: «О рисунке (книга 1), «Перспектива» (книга 2), «Конструктивный рисунок» (книга 3), «Тональный рисунок» (книга 4).
Данная книга представляет собой учебное пособие по изучению изобразительного искусства для начинающих художников. В ней изложен концентрированный теоретический материал с упражнениями, практическими и творческими заданиями.
Книга предназначена для самостоятельного изучения или изучения в рамках начального художественного образования. Она будет полезна преподавателям художественных дисциплин в их профессиональной деятельности.
ТЕМА 1. Рисунок карандашом как средство отражения действительности
Рисунок карандашом самый популярный вид изобразительной деятельности не только потому, что наиболее доступный, но и потому, что позволяет максимально полно передавать и форму, и объём, и фактуру поверхности, и материал, и авторскую идею. Более того, систематические занятия рисунком формируют индивидуальный почерк художника за счёт свойственного только ему взгляда на мир и манеру работать карандашом.
Карандашный рисунок имеет долгую историю развития.
Одним из древнейших инструментов для рисования являлся металлический свинцовый карандаш (штифт), пользовавшийся неизменной популярностью у художников вплоть до XVII века для выполнения подготовительных набросков, вспомогательных рисунков и самостоятельных работ. Он упоминался ещё римским поэтом Гаем Валерием Катуллом, а также вестфальским монахом Теофилом Пресвитером, известным под именем монаха Рогира, в манускрипте «Записка о разных искусствах», датируемом Х — XI веками.
Рисунки, выполненные свинцовым карандашом, отличались аккуратностью, мягкостью серебристых линий и особой утончённостью штриха. При необходимости такой рисунок легко удалялся хлебным мякишем. Со временем в результате оксидировки рисунок свинцовым карандашом темнел.
К концу XV века появился «серебряный» карандаш. Его называли ещё «серебряная игла» потому, что он представлял собой напаянное на металлическую рукоятку серебряное остриё. В использовании он был сложнее свинцового карандаша, требовал от художника профессионального мастерства, так как его невозможно было стереть. Вместе с тем способность серебра к окислению со временем превращала холодные, серебряные линии в эффектный теплый рисунок.
В XIV веке появился «итальянский» карандаша. Его изготовляли из черного глинистого сланца или прессованной сажи с клеем. Карандаш получил распространение в Италии и способствовал переходу от мелкой аккуратной манеры рисования к обобщённой широкой манере, опирающейся не на чёткость линии, а на светотень. Итальянский карандаш даёт матовый бархатистый рисунок, легко разносится по бумаге.
Графитовый карандаш был известен со второй половины XVI века, но не пользовался популярностью из-за плохого качества и металлического блеска.
В 1795 году французский механик и живописец Никола Жак Конте изобрёл способ изготовления качественного графитного карандаша. Это изобретение и тенденции развития изобразительного искусства того периода дали толчок к популяризации графитового карандаша и карандашного рисунка.
В русской художественной культуре до второй половины XVIII столетия рисунок карандашом рассматривался как рабочий вспомогательный материал и использовался для выполнения предварительных рисунков. Поэтому карандашных работ этого периода до нашего времени дошло очень мало.
Осознание карандашного рисунка как самостоятельного вида творчества начинается со второй половины XVIII века и достигает расцвета в первой половине XIX века.
Этот период в изобразительном искусстве получил название русского классицизма. Классицизм — художественный стиль, в основе которого лежат идеи просвещения, рационализма, создания идеала в искусстве.
Усилиями преподавателей академии художеств А. И. Иванова, К. П. Брюллова, А. П. Лосенко, Г. И. Угрюмова в русском искусстве получил развитие натурный и композиционный классический рисунок, отличающийся жизненной убедительностью и хорошими анатомическими знаниями натуры.
В этот период карандашом рисуют не только художники и слушатели Академии художеств, но и писатели, поэты, музыканты, а также все кто имел желание и возможности рисовать, оставив будущим поколениям большое количество портретов людей своей эпохи.
В XIX веке стремление художников максимально приблизить своё творчество к действительности способствовало росту популярности рисунка, в том числе и карандашного, как одного из важнейших способов отражения окружающего мира. Возникает направление критического реализма, родоначальником которого стал П. А. Федотов. Его жанровые композиции впервые стали самостоятельными произведениями, открыв новый этап в развитии карандашного рисунка.
Огромную роль в развитии русской школы рисования сыграла преподавательская деятельность П. П. Чистякова, вырастившего целую плеяду выдающихся русских художников: И. Н. Крамского, А. Г. Венецианова, И. Е. Репина, В. И. Сурикова, М. А. Врубеля и др.
Художники — передвижники значительно расширили область применения карандашного рисунка как самостоятельного произведения, введя в сферу своих интересов не только портреты и жанровые сцены, но и пейзаж.
Конец XIX — начало XX столетия ознаменован появлением в русском искусстве разнообразных модернистских течений: символизма, импрессионизма, абстракционизма, супрематизма, кубизма, примитивизма и других направлений.
Творчество этих художников характеризовалось поиском новых стилистических и технических решений в разных видах изобразительного искусства, в том числе и в рисунке карандашом.
В советский период художники выполнили множество интересных карандашных работ в стиле социалистического реализма, признанного в 30-е годы XX века официальным направлением в искусстве Советского Союза. Художники обращались к изображению сюжетов о жизни страны, о труде, людях труда и другим темам.
В настоящее время рисунок карандашом не утратил своей популярности и значимости. Он основа любого вида изобразительной деятельности. Произведение начинается с фиксации замысла. Удобнее всего это сделать карандашом. Поэтому любую творческую работу художник начинает с карандашных эскизов.
Графитовый карандаш замечательный инструмент решения учебных и творческих задач. Для того чтобы рисовать легко, свободно и технично, рисунку карандашом надо уделить пристальное внимание, изучить различные способы и приёмы работы карандашом.
Самостоятельная работа №1
Тема. Стили карандашного рисунка.
Задание 1: определите стиль карандашного рисунка из предложенных работ и внесите данные в карту ответов, проставив вначале номер работы, а затем номер стиля из списка, например, 1—3, 3—2.
Образцы рисунков
Стили карандашных рисунков
1. Академический рисунок.
2. Реалистический рисунок.
3. Модернистский рисунок.
Карта ответов
Задание 2: сделайте подборку карандашных работ знаменитых русских художников XIX века.
ТЕМА 2. Виды рисунка
Виды рисунка подробно разбирались в первой книге «О рисунке». Деление рисунков на виды определяется в зависимости от целеполагания, назначения, используемых выразительных средств, приёмов и техник исполнения рисунка.
По целеполаганию выделяется учебный или творческий рисунок.
Творческий рисунок выполняется профессиональными художниками для решения творческих задач.
Учебный рисунок выполняется начинающими художниками для освоения изобразительной грамотой и техникой рисования.
По назначению можно выделить конструктивный, линейный и тональный рисунок.
Конструктивный рисунок служит для анализа и выявления конструкции изображаемых объектов и применяется в основном в учебных целях.
Линейный рисунок используется для быстрой фиксации характера, движения, эмоционального настроения объекта изображения или выполнения творческих работ.
Тональный рисунок служит для передачи всего многообразия окружающего мира: формы, объема, пространства, материальности.
Рисунок может быть длительным или кратковременным по характеру исполнения.
Длительный рисунок служит для выявления объёма, пространства, материала, фактуры с тщательной проработкой деталей. Выполняется такой рисунок в течение многих часов.
Кратковременный рисунок служит для фиксации сцен, поз, движений, эмоций и выполняется в течение короткого времени, иногда нескольких минут.
По стилистическим особенностям выделяют реалистический, декоративный, абстрактный рисунок.
Реалистический рисунок достоверно отражает окружающий мир, передает движение, пропорции, характер, пространство, материальность, природное или психологическое состояние объекта изображения.
Декоративный рисунок служит для эстетического оформления окружающей человека среды. При выполнении такого рисунка используются разнообразные приемы декорирования, например, введение декоративных и орнаментальных элементов.
Абстрактный рисунок в переводе с латинского языка означает «отвлечение». При выполнении его используются отвлеченные элементы художественной формы, например, разнообразные линии или пятна.
Рисунок делится на точечный, линейный, штриховой по применяемым выразительным средствам.
Точечным называется рисунок, главным выразительным средством которого является точка.
Линейным называется рисунок, главным выразительным средством которого является линия.
Штриховым называется рисунок, главным выразительным средством которого является штрих.
По применяемой технике рисования можно выделить академический, реалистический, свободный, фактурный рисунок.
Академическим называется рисунок, выполненный при помощи академической техники рисования.
Свободным называется рисунок, выполненный с применением индивидуальной, разработанной художником техники рисования, отличной по техническим и эмоциональным характеристикам от академической.
Реалистическим рисунок несёт в себе академическую основу с элементами свободного рисования. Он может строиться как на академической, так и свободной технике рисования.
Фактурным называется рисунок с применением фактурной техники рисования.
Рисунок может совмещать в себе несколько видов. Например, учебный по целеполаганию рисунок может быть одновременно тональным (выявлять форму, объём, пространство, материальность), штриховым (основным выразительным средством является штрих), академическим (для решения изобразительных задач используется академическая техника рисования), длительным (выполняется в течение многих часов).
Самостоятельная работа №2
Тема. Виды рисунков.
Задание: внимательно рассмотрите рисунок, определите какие виды рисунков он в себе содержит, обозначьте их галочками.
ТЕМА 3. Подготовка к рисунку
Для качественного выполнения рисунка важную роль играет организация рабочего места. Помещение должно быть чистым, инструменты и принадлежности лежать на отведённых им местах.
Прежде, чем приступить к рисунку, вспомним некоторые понятия:
— Материалы — это графические средства изображения графит, уголь, соус, сепия, тушь и т. д. К материалам относятся разные сорта бумаги и картона, как основа для рисунка.
— Инструменты — это облечённые в удобную для работы форму графические материалы, например, карандаши, представляющие собой графит в деревянной, пластиковой или металлической обкладке. К инструментам относятся также канцелярские ножи, скальпели, резаки, предназначенные для затачивания карандашей.
— Принадлежности — это средства, применяемые при выполнении рисунка: ластики, клячки, губка, ватные или хлопковые тампоны.
— Приспособления — предметы, облегчающие работу с графическими материалами, например, шлифовальный брусок.
— Оборудование — предметы, используемые в процессе рисования. Это мольберты, этюдники, планшеты, клипборды.
1. Подготовка бумаги для рисунка
Самой распространённой основой для рисунка является бумага. Рисовать можно практически на любой бумаге, кроме глянцевой. Выбор бумаги зависит от поставленных задач, и желания получить определённый эффект. На начальном этапе рисования лучше использовать белую плотную бумагу. Можно применять плотную зернистую бумагу. На ней отчётливее видны тональные изменения.
Подготовка бумаги к рисунку зависит от того какой рисунок Вы хотите сделать. Для наброска, эскиза, небольшой по размеру композиции нужна бумага небольшого размера (А3,А4,А5) и карандаши разной мягкости. Такой рисунок можно выполнить за столом, в альбоме или клипборде.
Если Ваша работа будет большой и длительной, её лучше выполнить на планшете. Бумагу на планшет можно аккуратно прикрепить кнопками или бумажным скотчем по углам. Если вы планируете выполнить длительную работу, бумагу лучше натянуть на планшет при помощи клея. Такой подход к работе дисциплинирует рисующего, стимулирует его к качественному выполнению рисунка.
Технология натяжения бумаги на планшет.
Для натяжения бумаги на планшет вам потребуется: планшет, ёмкость для воды, клей ПВА (густой), бумага рисовальная большего на 5—6 см по длинной и короткой стороне, чем планшет размера.
Последовательность натяжения бумаги:
— Подготовьте рабочее место: тщательно вымойте стол, уберите всё лишнее.
— На планшет сверху положите лист бумаги так, чтобы он выходил за пределы планшета на 2,5—3 см. с каждой стороны.
— Слегка прижмите бумагу по рёбрам планшета, надрежьте углы.
— Положите лист на стол. Легким движением смочите бумагу губкой (можно рукой) с одной или двух сторон, дайте бумаге впитать воду, излишки воды удалите.
— Промажьте торцы планшета густым клеем, положите влажную бумагу сверху на планшет, совместив линии отжима с ребрами планшета, и, слегка подтягивая, прижмите края бумаги к двум параллельным торцевым сторонам планшета одновременно.
— Прижмите края бумаги к другим двум параллельным торцевым сторонам планшета одновременно.
— Оставьте планшет в горизонтальном положении до полного высыхания бумаги.
— Срежьте лишнюю бумагу резаком вдоль сторон планшета и по углам.
Обратите внимание!
— Если натяжение бумаги слишком сильное, при высыхании она может лопнуть.
— Если натяжение бумаги слишком слабое, при высыхании она может вспучиться (будет неровной).
— Особенно аккуратно надо натягивать бумагу по углам.
— Не следует просушивать бумагу на солнце или возле батарей, так как быстрое высушивание вредит качеству натяжения.
Технология натяжение бумаги при помощи стиратора
Бумагу можно натягивать на планшет без клея при помощи стиратора — приспособления для натяжения бумаги. Он представляет собой планшет и раму чуть большего, чем планшет, размера. Бумага накладывается на планшет и прижимается рамой сверху.
Материалы, инструменты и оборудование: стиратор, ёмкость для воды, бумага рисовальная или чертёжная большего на 5—6 см., чем планшет размера по длинной и короткой стороне.
Последовательность натяжения бумаги:
— Подготовьте рабочее место: тщательно вымойте стол, уберите всё лишнее.
— На планшет от стиратора положите лист бумаги так, чтобы он выходил за пределы планшета на 2,5—3 см. с каждой стороны. Слегка прижмите бумагу по краям планшета.
— Положите лист на стол. Легким движением смочите бумагу губкой (можно рукой) с одной или с двух сторон, дайте бумаге впитать воду. Излишки воды удалите.
— Положите влажную бумагу на планшет от стиратора, заверните углы.
— Сверху на планшет наденьте раму, закрепив таким образом бумагу. Оставьте планшет в горизонтальном положении до полного высыхания бумаги.
Упражнение №1
Тема. Подготовка бумаги к рисунку.
Материалы, оборудование и инструменты: планшет деревянный, бумага, канцелярский нож или ножницы, клей ПВА, широкая кисть, баночка для воды, губка.
Задание: натяните бумагу на планшет.
Пояснение
При выполнении упражнения вы можете самостоятельно выбрать способ натяжения бумаги. Планшет нужного вам размера можно купить в художественном салоне или заказать. Стиратор для рисунка изготовить довольно сложно, но можно слегка модернизировать стиратор для акварели. Он представляет собой две входящие друг в друга рамы прямоугольной формы, как пяльцы. Чтобы получился стиратор для рисунка на меньшую рамку надо аккуратно прибить такого же формата кусок фанеры или оргалита.
2. Подготовка карандашей для рисунка.
Графитовые карандаши в обычном деревянном корпусе трёхгранной, шестигранной и округлой формы знакомы каждому. Они продаются в наборах и по отдельности. Грифель в деревянной оправе — классический вариант инструмента для рисования, хотя корпус может быть пластиковым или бумажным.
Карандаши различаются по мягкости (твёрдости). Это зависит от пропорционального соотношения графита и глины, входящих в состав грифеля (чем больше глины, тем твёрже карандаш).
Разработано две шкалы маркировки мягкости (твёрдости) карандашей: европейская и американская.
Европейская шкала была разработана компанией Koh-i-Noor Hardtmuth а. s., основанной в 1790 г. Йозефом Хардмутом и названной в честь одного из самых известных драгоценных камней — алмаза «Кохинур» («Кохинор»). Компания запатентовала свои карандаши и стала определять стандарты их качества.
Карандаши европейского производства маркируются буквами В (мягкий), Н (твёрдый), НВ (твёрдо — мягкий). Они имеют цифровой показатель мягкости (твёрдости). Чем больше показатель, тем мягче или твёрже карандаш. Например, карандаши 9Н, 8Н, 7Н, 6Н, 5Н, 4Н, 3Н, 2Н, Н, НВ, В, 2В, 3В, 4В, 5В, 6В, 7В, 8В, 9В расположены слева направо в порядке увеличения мягкости.
В европейской шкале имеется также обозначение F. Этот карандаш по твёрдости располагается между Н и НВ. Своё название он получил от имени Франца Хардтмута, разработавшего технологию создания тональной градации графита.
Мягкость отечественных карандашей маркируется по европейской системе буквами Т (твёрдый), М (мягкий), и ТМ (твёрд-мягкий). Они также имеют цифровой показатель мягкости (твёрдости): 4Т, 3Т, 2Т, Т, ТМ, М, 2М, 3М, 4М, 5М, 6М
У американцев шкала числовая: 1,2,3,4. Она была изобретена Николасом Конте. Он также развивал технологию смеси графита и глины для производства карандашных грифелей. Эта шкала стала стандартом карандашей среднего диапазона твёрдости, используемых для письма.
Самая распространённая маркировка карандашей от 2Т (H) до 2 М (B). Они дают чёткую тёмную линию и не царапают бумагу. Для начала можно использовать карандаш ТМ (НВ).
Большое значение для качественного выполнения рисунка имеет правильная заточка карандаша. Карандаши для рисунка затачивают вручную канцелярским ножом в расчёте на работу, как концом карандаша, так и его боковой поверхностью. Заточка начинается с деревянной обкладки, постепенно переходя к грифелю. Чем больше угол заточки, тем больше обнажается грифель, что даёт возможность менять угол наклона карандаша к бумаге, рисуя то тонкие, то широкие линии. Срез деревянной обкладки должен составлять 1, 5 — 5 см., грифеля — около 1 см. Длина заточки зависит от характера будущей работы и личных предпочтений. Чем больше величина заточки, тем больше возможностей работать боковой плоскостью грифеля. Конец грифеля должен быть очень острым.
Заточка карандаша требует аккуратности и неторопливости на всех этапах.
Карандаш держится в нерабочей руке: четыре пальца зажимают карандаш в ладони, жёстко фиксируя его положение, большой палец должен свободно двигаться вдоль карандаша. Рабочая рука фиксирует положение ножа перпендикулярно карандашу. Для выполнения заточки двигаем нож вдоль карандаша почти параллельно обкладке, направляя его большим пальцем рабочей руки.
При заточке карандаша надо придерживаться правил:
— Если карандаш имеет грани, при заточке деревянной части вначале мягким скользящим движением снимаются углы, затем — дерево так, чтобы получилась ровная, без бугров и ямочек коническая поверхность.
— Грифель затачивается после деревянной части. При заточке грифеля карандаш осторожно вращается, удаляется мелкая крошка графита.
— Как деревянную, так и графитовую часть можно отшлифовать расположив лезвие ножа перпендикулярно конической поверхности карандаша и соскребая неровности.
— Твёрдый карандаш при заточке требует больших усилий и осторожности, мягкий — затачивается легче.
— После заточки надо проверить, насколько карандаш удобен в работе и, если есть дефекты, поправить заточку.
Выбор канцелярского ножа тоже имеет значение. Чем шире лезвие канцелярского ножа, тем легче менять угол заточки. У художника должен быть и широкий, и узкий канцелярский нож. Широкий нож можно использовать при повседневной работе, узкий — на выезде.
Кроме классических карандашей в деревянной обкладке в продаже имеются механические карандаши со сменяемым грифелем. Они удобны в работе, не требуют заточки, но линия, выполненная таким карандашом однородна по интенсивности и толщине. Это сужает возможность выполнения выразительного живописного рисунка.
Read Техника рисунка карандашом. Основы изобразительной грамоты для начинающих Online by Саунина В. М.
Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero
ВВЕДЕНИЕ
Рисунок карандашом – самый доступный, распространённый и любимый графический материал. Он популярен у художников – любителей, является неотъемлемой частью творческой деятельности любого профессионального художника от фиксации замысла до его реального воплощения в законченную работу. Возможности карандашного рисунка безграничны.
Овладев основами искусства рисования карандашом, художник оттачивает своё мастерство всю жизнь, достигая высокой степени профессионализма. Кому-то удаётся достичь совершенства и тогда удивлённый зритель с удовольствием созерцает мировые шедевры.
Но на начальном этапе изучения рисунка будущему мастеру необходимо изучить техники работы карандашом и, опираясь на весь объём знаний в области изобразительного искусства, сформировать свою манеру исполнения.
Книга «Техника рисования карандашом» – пятая из серии «Учимся рисовать». Она посвящена изучению способов, приёмов и техник карандашного рисунка с опорой на основы изобразительной грамоты, которые рассматривались в предыдущих книгах: «О рисунке (книга 1), «Перспектива» (книга 2), «Конструктивный рисунок» (книга 3), «Тональный рисунок» (книга 4).
Данная книга представляет собой учебное пособие по изучению изобразительного искусства для начинающих художников. В ней изложен концентрированный теоретический материал с упражнениями, практическими и творческими заданиями.
Книга предназначена для самостоятельного изучения или изучения в рамках начального художественного образования. Она будет полезна преподавателям художественных дисциплин в их профессиональной деятельности.
ТЕМА 1. Рисунок карандашом как средство отражения действительности
Рисунок карандашом самый популярный вид изобразительной деятельности не только потому, что наиболее доступный, но и потому, что позволяет максимально полно передавать и форму, и объём, и фактуру поверхности, и материал, и авторскую идею. Более того, систематические занятия рисунком формируют индивидуальный почерк художника за счёт свойственного только ему взгляда на мир и манеру работать карандашом.
Карандашный рисунок имеет долгую историю развития.
Одним из древнейших инструментов для рисования являлся металлический свинцовый карандаш (штифт), пользовавшийся неизменной популярностью у художников вплоть до XVII века для выполнения подготовительных набросков, вспомогательных рисунков и самостоятельных работ. Он упоминался ещё римским поэтом Гаем Валерием Катуллом, а также вестфальским монахом Теофилом Пресвитером, известным под именем монаха Рогира, в манускрипте «Записка о разных искусствах», датируемом Х – XI веками.
Рисунки, выполненные свинцовым карандашом, отличались аккуратностью, мягкостью серебристых линий и особой утончённостью штриха. При необходимости такой рисунок легко удалялся хлебным мякишем. Со временем в результате оксидировки рисунок свинцовым карандашом темнел.
К концу XV века появился «серебряный» карандаш. Его называли ещё «серебряная игла» потому, что он представлял собой напаянное на металлическую рукоятку серебряное остриё. В использовании он был сложнее свинцового карандаша, требовал от художника профессионального мастерства, так как его невозможно было стереть. Вместе с тем способность серебра к окислению со временем превращала холодные, серебряные линии в эффектный теплый рисунок.
В XIV веке появился «итальянский» карандаша. Его изготовляли из черного глинистого сланца или прессованной сажи с клеем. Карандаш получил распространение в Италии и способствовал переходу от мелкой аккуратной манеры рисования к обобщённой широкой манере, опирающейся не на чёткость линии, а на светотень. Итальянский карандаш даёт матовый бархатистый рисунок, легко разносится по бумаге.
Графитовый карандаш был известен со второй половины XVI века, но не пользовался популярностью из-за плохого качества и металлического блеска.
В 1795 году французский механик и живописец Никола Жак Конте изобрёл способ изготовления качественного графитного карандаша. Это изобретение и тенденции развития изобразительного искусства того периода дали толчок к популяризации графитового карандаша и карандашного рисунка.
В русской художественной культуре до второй половины XVIII столетия рисунок карандашом рассматривался
Детские техники рисования
Постигая окружающий мир, дети стараются выразить свои впечатления о нём средствами познавательной и творческой деятельности: играя, рисуя, рассказывая. Огромные возможности здесь предоставляет рисование. Чтобы давать возможность малышам разнообразно самовыражаться, можно заниматься с ребёнком рисованием как в традиционных техниках, так и в самых необычных. Чем интересней будут условия, в которых будет проходить изобразительная деятельность ребёнка, тем стремительней будут развиваться его творческие способности. Посмотрим, какие детские техники рисования можно использовать для развития ребёнка.
Традиционные техники рисования
Основа общего всестороннего развития ребёнка закладывается в младшем дошкольном возрасте. Рисование — одно из самых важных средств развития ребёнка, в процессе которого малыш познаёт мир, формирует эстетическое отношение к нему.
При рисовании у ребёнка развиваются самые разнообразные навыки и способности, а именно:
ребёнок учится зрительно оценивать форму предмета, ориентироваться в пространстве, различать и чувствовать цвета
тренирует глаза и руки
развивает кисть руки.
«А знаете ли Вы, что рисование — это один из основных способов разностороннего развития ребёнка, его ощущений, мелкой моторики рук, чувства формы и цвета? При помощи этого простого и увлекательного занятия дети передают своё отношение к действительности».
От того, какие формы и методики использует педагог или родитель на творческих занятиях с малышом, зависит успех воспитания и обучения.
Так, основным приёмом для деток младшего дошкольного возраста является демонстрация, как нужно использовать карандаш и краски. В этом же возрасте эффективно пассивное рисование: когда взрослый водит руку малыша. Когда кроха немного подрастает, изобразительной деятельности обучают информационно-рецептивным методом: дети изучают форму предмета, обводя его рукой, ощупывая очертания. Такое исследование предмета помогает малышу создать более полное представление о предмете. Следующий этап — это выбор техники рисования.
Традиционные детские техники рисования:
Рисование с помощью простого карандаша.
Рисование с помощью цветных карандашей.
Рисование с помощью фломастеров.
Рисование кистью – акварелью, гуашью.
Рисование с помощью восковых мелков.
Приступая к выбору техники рисования для крохи, нужно обращать внимание на его возраст и интерес. Чтобы быть полезным и развивающим рисование, прежде всего, должно быть увлекательным.
Рисование красками и карандашами
Дети с удовольствием занимаются рисованием, особенно если у них это хорошо получается. Даже рисование с помощью таких традиционных техник как рисование красками и карандашами требует определённых навыков. Если навыки отсутствуют – то рисунок может не получиться так, как задумывал маленький художник, вследствие чего ребёнок может огорчиться и больше не захотеть рисовать. Младшие дошкольники ещё не достаточно умелы в рисовании.
Давайте посмотрим, как можно научить малыша рисовать красками и карандашами.
Учимся рисовать красками
Сегодня первое использование ребёнком красок – это пальчиковое рисование. Как только малыш научился удерживать кисточку в руке, предложите ему порисовать ею. Для первых занятий лучше использовать гуашь: её не нужно разводить водой и она оставляет яркий след. Покажите малышу такой приём рисования как «примакивание»: кисточку с краской нужно приложить к бумаге всем ворсом. Так получится отпечаток – листочек, огонёк, след зверюшки, цветочек и т. д. Этот простой приём дети могут использовать при изображении знакомых им явлений природы. Интересно будет рисовать на бумаге тёмного цвета (например, синей) белой гуашью. Так можно изобразить, допустим, снегопад. Следующий этап рисования красками – это изображение прямых и волнистых линий.
Обычно малыш овладевает работой с красками и кисточками к 3,5 – 4 годам. С этого возраста крохе можно давать краски в его распоряжение: пусть рисует, что хочет. А родителям всего лишь нужно подсказывать темы для рисования и показывать правильные приёмы.
Начинаем рисовать карандашом
Вначале малышу лучше давать не карандаш в руку, а фломастер: они оставляют яркий след даже при слабом нажатии детской ручки. Когда рука окрепнет, вложите ему в руку карандаш. Рисуйте разные фигуры вместе, двигая руку ребёнка. Так постепенно он поймёт, как нужно двигать карандашом, чтобы получить желаемый рисунок. Повторяйте движения много раз, закрепляя их.
«Совет. Поддерживайте интерес малыша к рисованию, обеспечивая хорошие условия для творчества: качественные принадлежности, отдельный стол и стул в светлом месте, соответствующие росту ребёнка».
Детские нетрадиционные техники рисования
Нетрадиционные техники детского рисования стимулируют развитие воображения и творческого мышления, проявление инициативности и самостоятельности, формирование индивидуальности малыша. В процессе такого рисования дошкольник будет совершенствовать свою наблюдательность, формировать индивидуальное восприятие искусства и красоты, пробовать создавать нечто прекрасное. А ещё нетрадиционное рисование приносит детям массу позитивных эмоций.
Давайте посмотрим, какие нетрадиционными техниками рисования вы можете заниматься с ребёнком дома.
Для детей младшего дошкольного возраста:
Пальчиковое рисование. Малыш окунает пальчики в гуашь и наносит краску на бумагу.
Рисование при помощи ладошек. Кроха наносит гуашь на всю ладонь и делает отпечатки на бумаге, которые впоследствии могут стать весёлыми картинками.
Для детей среднего дошкольного возраста:
Отпечаток поролоном. Ребёнок окунает в краску кусочек поролона и делает отпечаток на бумаге.
Отпечаток пробкой.
Комбинированное рисование с помощью восковых мелков и акварели. Малыш рисует изображение восковыми мелками на бумаге, а потом закрашивает акварелью только лист бумаги, не затрагивая рисунок.
Рисование с помощью ватных палочек или трубочек для напитков. Окуная их в краску и прикладывая разными способами, можно сделать интересную картину.
Для детей старшего школьного возраста:
Рисование песком или солью.
«Набрызг». Набрав краску на кисточку и ударив ею о картон над бумагой, ребёнок получит целый фейерверк брызг из краски, которые лягут на бумагу.
Рисование с помощью мятой бумаги. Кусочки мятой бумаги окрашиваются и прижимаются к бумаге, где планирует появится картина.
Клясография. Через коктейльную трубочку можно выдувать разноцветные кляксы. А можно их ставить обычной пластиковой ложечкой. Применив фантазию, кляксы можно превратить в забавных персонажей или элементы пейзажа.
Монотипия. Покрыв плотную бумагу или керамическую плитку густым слоем красок, а затем, приложив лист бумаги, мы получим размытый отпечаток на бумаге, который может стать основой для пейзажа.
Гравюра (граттаж). Закрасив плотным слоем гуаши лист бумаги, попробуйте выцарапать вместе с ребёнком рисунок с помощью зубочисток.
Смотрите видео о том, как сделать пейзажную монотипию
«А знаете ли вы, что разнообразные нетрадиционные детские техники рисования становятся всё популярнее с каждым днём? Рисуя, малыши действуют так, как им нравится».
Прелесть нетрадиционных техник рисования в том, что в творческом процессе ребёнок может использовать разнообразные материалы и их сочетания. Вот поэтому эти способы рисования очень интересны и для детей, и для взрослых: фантазии и самовыражению нет предела.
Какие сочетания материалов при рисовании можно использовать, чтобы творческий процесс принёс удовольствие, а картина получилась необычной и выразительной?
Отпечатки природных материалов. Если покрыть разными красками листья, шишки, цветы, а потом приложить к бумаге, получится отпечаток. Дорисовав недостающие детали, у ребёнка выйдет отличный пейзаж.
Пластилин. Из пластилина можно не только лепить фигурки, но рисовать им на бумаге. Такой метод называется пластилинографией.
Всё, что под рукой. С помощью деревянной катушки для ниток, самих ниток, пуговиц разного размера и формы, картонной трубки, свежей апельсиновой корки, початка кукурузы, спицы и всего того, что можно найти в доме и приспособить для творчества, можно рисовать. Каждый предмет оставляет свой уникальный отпечаток. Немного пофантазировав, можно создать необычные картины с помощью вполне бытовых предметов. Катушка оставит след, похожий на колёсико или две дорожки, пуговичка — кружок с точками. Из корки апельсина можно вырезать необычные штампы, например, в виде спирали. А функцию малярного валика выполнит кукурузный початок или картонная трубка.
Рисование — отличный досуг для дошкольника, работа, к которой не надо принуждать. Однако важно поддерживать ребёнка и положительно оценивать результаты его творчества. Расширяйте возможности для творчества вашего малыша. Традиционное рисование научит малыша правильно обращаться с кисточкой, красками, карандашами и фломастерами, научит узнавать и рисовать разные формы, различать цвета. А нетрадиционные техники рисования помогут ему стать более творческим, эмоционально устойчивым, уверенным в своих способностях, инициативным.
Специфика и техника рисунка — Обо всём на свете
Добрый день, друзья!
Сегодняшний пост в нашей рубрике домашнего музея мы посвятим азам специфики и техники рисунка.
Специфика искусства рисунка заключается в более непосредственной, по сравнению живописью. связи между внутренним импульсом художника и его воплощением.
Именно рисунок позволяет удержать и через века донести до зрителя свежее впечатление, непосредственную реакцию художника на натуру, игру его фантазии.
Это более интимная область творчества, раскрывающая темперамент художника. В отличие от живописного произведения, передающего целостную систему
мировосприятия автора, рисунок — прежде всего экспромт, своего рода творческая лаборатория, инструмент подготовительной работы не только художника, но и
архитектора или скульптора, область эксперимента с формой или сюжетом, которые иногда не могут быть переведены в живописные формы.
Вплоть до XV—XVI вв. рисовали на деревянных дощечках, пергаменте, а с XIV в.— на бумаге.
/Андриссен, Юриан: Молодой человек с камерой-обскура Время создания: около 1810-1819 Материал и техника: перо, отмывка коричневым тоном, на бумаге Размеры: 258 х 180 мм Местонахождение: Амстердам, Государственный музей (Рейксмузеум), Государственный кабинет гравюр Стиль, направление, эпоха: реализм Страна: Нидерланды (Голландия)/
Самый древний инструмент для рисования — металлический грифель (штифт). В средние века художники рисовали обычно свинцовым штифтом, который оставлял мягкие, легко стирающиеся линии.
Поэтому им набрасывали общие композиционные линии, а затем уже разрабатывали рисунок другими материалами. В XV в. любимым инструментом рисовальщиков становится серебряный штифт.
Им рисовали на грунтованной или тонированной бумаге. Работа серебряным штифтом требует большой точности, так как проведенные им линии почти не стираются.
Им пользовались такие великие мастера линейного рисунка, как Я. ван Эйк, А. Дюрер, X. Хольбейн Младший, Леонардо да Винчи, Рафаэль.
Серебряный штифт теряет свое значение к середине XVI в. В это время преобладает свободный тональный рисунок и появляется графитный карандаш.
Первоначально им пользовались лишь для вспомогательных целей, но когда в конце XVIII в. научились изготовлять карандаши различной твердости, а также резинки (до того линии стирали хлебным мякишем), графитный карандаш становится очень популярным.
В первой половине XIX в. блестящим мастером рисунка графитным карандашом был французский художник Ж. О. Д. Энгр, тонкой контурной линией виртуозно передававший игру света на поверхности предметов, несколькими скупыми штрихами — человеческий характер.
В России прекрасными рисовальщиками в первой половине XIX в. были О. А. Кипренский, К. П. Брюллов, П. А. Федотов, А. О. Орловский, А. А. Иванов. Во второй половине XIX в. остропсихологические рисунки графитным карандашом создали И. Е. Репин, В. А. Серов и другие.
/Пюже, Пьер: Корабль в гавани Время создания: 2 половина 17 века Материал и техника: перо коричневым тоном, на бумаге Размеры: 400 х 530 мм Местонахождение: Париж, Школа изящных искусств, личные коллекции Стиль, направление, эпоха: барокко Страна: Франция/
Рисовали художники и пером: тростниковым, гусиным, позже — металлическим. Пером охотно пользовались живописцы Рафаэль, Рембрандт, Дж. Б. Тьеполо, В. ван Гог и другие, но также и скульпторы, например Микеланджело.
Рисовали обычно чернилами, тушью, сепией. Часто применяли комбинированную технику пером и кистью. И если в XV—XVI вв. предпочтение отдавали перу, то в XVII—XVIII вв. — кисти.
Из мягких инструментов для рисования особенно интересны уголь, итальянский карандаш и сангина. Они дают свободные, широкие штрихи, но легко стираются или осыпаются с поверхности листа или холста.
Такие рисунки необходимо закреплять. Линии, проведенные углем, получаются глубокие и бархатистые, но несколько грубоватые.
Одновременно с углем во второй половине XV в. получил распространение так называемый итальянский карандаш, или черный мел; им исполняют рисунки на больших листах, лепят формы светотенью.
Сангину, или красный мел, ввел в употребление Леонардо да Винчи. Эта техника еще более приближается к живописи, так как дает возможность работать не штрихом, а пятнами. Ею увлекались мастера динамической линии, особенно живописцы, такие, как П. П. Рубенс, А. Ватто, О. Фрагонар.
Слово «сангина» происходит от латинского «сангвинеус» — «кроваво-красный». Так называют карандаши без оправы, изготовленные из каолина и окислов железа, а также технику рисунка этими карандашами.
В древности в качестве красочного материала применяли обычную минеральную охру, окрашенную окислами железа в красный цвет, по своему составу близкую обычной сангине.
В эпоху Возрождения в Италии охру смешивали с другими красителями, прежде всего с так называемой сиенской землей красновато-коричневого цвета,
полученную смесь пережигали и получали светлые, темные или фиолетово-красные сангины (их цвет зависел от того, сколько времени смесь находилась в огне).
Художники эпохи Возрождения ценили сангину за ее живописность, способность смягчать острые контрасты на бумаге, особенно в затененных местах рисунка. Во время работы сангиной ее можно смачивать и тем самым разнообразить толщину и плотность штриха.
Теплый красно-коричневый тон сангины, близкий телесному тону, возможность легко удалять неудачные штрихи привлекли к технике сангины многих замечательных мастеров.
Сангиной исполнены портреты Леонардо да Винчи, П. П. Рубенса, бытовые сцены А. Ватто, Ж. Б. С. Шардена, пейзажи О. Фрагонара. В искусстве XIX—XX вв. сангина употребляется довольно редко.
Примечание: желающим больше узнать по этим вопросам рекомендую заглянуть сюда
Вертикальная штриховка. Основы рисования: техника рисования карандашом
Виды штриховки.
Для создания объёма и освещения в рисунке художники пользуются штриховкой. С помощью неё производится тональная проработка листа. Ниже я расскажу о восьми видах штриховки, которые чаще всего используются в классическом рисунке:
1. Обычная однослойная штриховка «зигзагом». Карандаш двигается вправо-влево не отрываясь от листа. Образуется штрих похожий на зигзаг.
2. Наложение двух слоёв штриха «зигзаг». Угол пересечения не должен составлять 90 градусов. При таком пересечении образуется некрасивая «решётка». Пересечение штрихов должно образовывать «ромбики».
3. Штриховка, при которой карандаш касается бумаги только тогда, когда рисуется линия. Карандаш плавно опускается к листу, проводит линию, и затем плавно отрывается от бумаги. Эта разновидность штриховки позволяет соединять штрихи очень мягко и незаметно. Плоскость листа заполняется штрихом ровно, без стыков и «швов».
4. Штрих по окружности. Движения карандаша такие же как в штриховке под номером 3, только по окружности.
5. Штриховка, похожая на вариант под номером 4. Но количество слоёв тут может быть произвольным. Длина штрихов короткая, что позволяет деликатно «лепить» сложные формы, например в портрете.
6. Пересечение двух слоёв штриха под острым углом. Штрих не «зигзагом». Проведя линию, карандаш всякий раз отрывается от бумаги.
7. Штриховка, при которой линии штриха пересекаются под разным углом. Как угол, так и количество слоёв произвольное. Такой штрих хорошо подходит для тональной проработки плоскостей сложной формы, мятых драпировок.
8. Комбинированная штриховка под разным углом. Слой один, хотя при дальнейшей работе можно вводить и дополнительные слои. Такая штриховка хорошо подходит при проработке сложных, геометрически неправильных форм, например, каменистой фактуры.
При работе над тональным рисунком, нужно помнить, что штрих чаще всего должен повторять форму предмета. Он как бы «облегает» форму. При этом насыщенность тона (уровень «черноты») можно набирать двумя способами: силой нажатия на карандаш и количеством слоёв штриховки. При этом штрих не должен быть «глухим», т. е. сквозь линии штриха бумага всё же должна немного просвечивать. Иначе может возникнуть некоторая «замусоленность» штриха, что производит плохое впечатление.
Соединение линий штриха в единое целое.
В рисунке часто приветствуется короткий штрих, который можно «укладывать» по форме изображаемого предмета. Но как проработать, например, плоскость стены короткими штрихами? В таком случае штрихи соединяются в блок. В таблице ниже, я привёл пример того, как это можно сделать:
Ещё одним важным моментом в рисунке является сочетание работы плоскостью и остриём карандаша. Штрих может быть «пушистым», т. е. широким и размытым. А может стать четким и острым. В штриховке используется каждый из этих подходов — как по отдельности, так и в сочетании друг с другом. В таблице, приведенной ниже, показаны сочетания острого и широкого штриха:
Первый способ. Широким штрихом можно сделать основу рисунка — первый слой. А поверх, во втором слое, использовать острый штрих и детальную проработку.
Второй способ. Соседство широкого и острого штрихов создает интересную фактуру. Если штрих делать коротким и разнонаправленным, то им можно прорабатывать массу листвы в кроне дерева.
Третий способ. Мягкие материалы тканей, мех, листва… — прорабатываются широким, мягким штрихом. Он хорошо передает материальность такой поверхности. Острым штрихом прорабатываются предметы из металла, стекла, гипса и т. д. Т. е. там где нужна чёткость и жесткость.
В заключении, хочу сказать, что существуют разные техники ведения тонального рисунка, большое количество разновидностей штриховки, разные подходы в работе. Но описанные в этой статье ключевые моменты, являются основой, на которой базируется работа над академическим рисунком.
Алексей Епишин.
Как на практике реализуется вышесказанное Вы можете посмотреть на примере моих работ в разделе .
Виды штриховки.
Для создания объёма и освещения в рисунке художники пользуются штриховкой. С помощью неё производится тональная проработка листа. Ниже я расскажу о восьми видах штриховки, которые чаще всего используются в классическом рисунке:
1. Обычная однослойная штриховка «зигзагом». Карандаш двигается вправо-влево не отрываясь от листа. Образуется штрих похожий на зигзаг.
2. Наложение двух слоёв штриха «зигзаг». Угол пересечения не должен составлять 90 градусов. При таком пересечении образуется некрасивая «решётка». Пересечение штрихов должно образовывать «ромбики».
3. Штриховка, при которой карандаш касается бумаги только тогда, когда рисуется линия. Карандаш плавно опускается к листу, проводит линию, и затем плавно отрывается от бумаги. Эта разновидность штриховки позволяет соединять штрихи очень мягко и незаметно. Плоскость листа заполняется штрихом ровно, без стыков и «швов».
4. Штрих по окружности. Движения карандаша такие же как в штриховке под номером 3, только по окружности.
5. Штриховка, похожая на вариант под номером 4. Но количество слоёв тут может быть произвольным. Длина штрихов короткая, что позволяет деликатно «лепить» сложные формы, например в портрете.
6. Пересечение двух слоёв штриха под острым углом. Штрих не «зигзагом». Проведя линию, карандаш всякий раз отрывается от бумаги.
7. Штриховка, при которой линии штриха пересекаются под разным углом. Как угол, так и количество слоёв произвольное. Такой штрих хорошо подходит для тональной проработки плоскостей сложной формы, мятых драпировок.
8. Комбинированная штриховка под разным углом. Слой один, хотя при дальнейшей работе можно вводить и дополнительные слои. Такая штриховка хорошо подходит при проработке сложных, геометрически неправильных форм, например, каменистой фактуры.
При работе над тональным рисунком, нужно помнить, что штрих чаще всего должен повторять форму предмета. Он как бы «облегает» форму. При этом насыщенность тона (уровень «черноты») можно набирать двумя способами: силой нажатия на карандаш и количеством слоёв штриховки. При этом штрих не должен быть «глухим», т. е. сквозь линии штриха бумага всё же должна немного просвечивать. Иначе может возникнуть некоторая «замусоленность» штриха, что производит плохое впечатление.
Соединение линий штриха в единое целое.
В рисунке часто приветствуется короткий штрих, который можно «укладывать» по форме изображаемого предмета. Но как проработать, например, плоскость стены короткими штрихами? В таком случае штрихи соединяются в блок. В таблице ниже, я привёл пример того, как это можно сделать:
Сочетание широких и острых линий штриховки.
Ещё одним важным моментом в рисунке является сочетание работы плоскостью и остриём карандаша. Штрих может быть «пушистым», т. е. широким и размытым. А может стать четким и острым. В штриховке используется каждый из этих подходов — как по отдельности, так и в сочетании друг с другом. В таблице, приведенной ниже, показаны сочетания острого и широкого штриха:
Первый способ. Широким штрихом можно сделать основу рисунка — первый слой. А поверх, во втором слое, использовать острый штрих и детальную проработку.
Второй способ. Соседство широкого и острого штрихов создает интересную фактуру. Если штрих делать коротким и разнонаправленным, то им можно прорабатывать массу листвы в кроне дерева.
Третий способ. Мягкие материалы тканей, мех, листва… — прорабатываются широким, мягким штрихом. Он хорошо передает материальность такой поверхности. Острым штрихом прорабатываются предметы из металла, стекла, гипса и т. д. Т. е. там где нужна чёткость и жесткость.
В заключении, хочу сказать, что существуют разные техники ведения тонального рисунка, большое количество разновидностей штриховки, разные подходы в работе. Но описанные в этой статье ключевые моменты, являются основой, на которой базируется работа над академическим рисунком.
Как на практике реализуется вышесказанное Вы можете посмотреть на примере моих работ в разделе «Рисунки».
5 секретов красивого штриха.
На курсе «Я художник», который я сейчас провожу, возник вопрос «Как научиться красиво штриховать?» Я думаю, это интересно не только участникам курса, поэтому публикую ответ здесь)
Обсуждение началось с этого рисунка:
На этом примере и будем рассматривать особенности красивой штриховки.
5 принципов красивой штриховки:
Во-первых, красивый штрих делается уверенными и быстрыми движениями. Я уже писала о том, как проводить прямые линии, они нужны не сами по себе («вот как я здорово могу провести прямую без линейки!»), а как элемент штриха. На рисунке эти линии очень хорошо читаются. Чтобы проводить прямые именно так, нужно правильно держать карандаш. Линии, проведенные дрожащей неуверенной рукой вряд ли будут смотреться эффектно)
Тон нарабатывается перекрёстным штрихованием, усилением нажима и более частыми штрихами. Но в первую очередь важно именно перекрещивать линии — смотрите, даже в самом тёмном месте через штриховку просвечивает бумага. Это даёт общее впечатление чистоты.
Не используется растушёвка. Я не говорю о том, что тушевать нельзя вообще. Нельзя смешивать в одном рисунке перекрёстное штрихование и тушёвку, если растирать — то весь рисунок. Потому что когда графит размазан только в нескольких местах, кажется, будто это следствие общей неаккуратности. Так бывает, например, когда во время штрихования рука ездит по бумаге и растирает уже готовые участки — от этих пятен потом трудно избавиться. Проще их избежать, подложив под руку чистый листочек.
Штрих накладывается в соответствии с формой. Например, на рисунке видно, что бананы лежат на горизонтальной плоскости, а за ними — плоскость вертикальная. Если горизонтальную плоскость штриховать вертикальными линиями, она встанет на дыбы) Что, в общем, отчасти и произошло в правом нижнем углу рисунка.
Наиболее внимательно прорабатывается то, что находится на переднем плане — там самые сильные контрасты светотени. Вдали тональные переходы ровнее, все как будто подернуто дымкой — так показывается воздушная перспектива.
И самое главное, не нужно бояться провести линию неправильно, заступить за границу и т. п. Иначе вы будете чувствовать себя скованно, и это ощущение непременно передастся зрителю (если вы решитесь показать кому-то замученный рисунок). Чтобы получилось хорошо, нужно рисовать С УДОВОЛЬСТВИЕМ и меньше думать о результате).
Еще одно важное замечание: особенности штриховки во-многом зависят от характера человека и темперамента. Это как почерк. Поэтому не расстраивайтесь, если ваша манера штриховать отличается от манеры других художников, и сравнивайте свои рисунки только с собственными!
Учимся рисовать — Штриховка карандашом и ручкой
На этом занятии мы с вами узнаем, каким образом можно пользоваться ручкой и карандашом при штриховке.
На рисунке ниже нанесён обычный эскиз лица в исполнении шариковой ручки, и глаз в крупном плане, изображенный с помощью размазанной и мягкой штриховки простым карандашом.
Перед вами самая обычная иллюстрация, которая отображает основной способ использования карандаша при штриховке.
Такой штриховки легко добиться, для этого нужно лишь водить карандашом взад и вперед.
Этот вид штриховки является самым простым не только для карандаша, но и для ручки, он, безусловно, подойдет любому.
Давайте рассмотрим еще несколько методов штриховки. Чтобы получить очень темный фон, взгляните на тот пример, что приведен слева. Если на карандаш с каждым разом нажимать немного сильнее, можно делать темнее тон. Нужную нам область рисунка можно закрасить именно таким способом.
Более жесткая штриховка показана на примере справа. Для этого в конце каждой линии, мы слегка отрываем карандаш от бумаги. Остальное делаем так, как описывалось ранее.
Приведем еще пару примеров штриховки карандашом. На рисунке слева показано, что каждый раз, нанося все более короткие штрихи, мы незаметно сводим их на нет, аналогично конусу. Это может благотворно влиять на большинство областей штриховки.
На рисунке справа штрихи изображены движениями по кругу. Также это иногда пригодно для использования в небольших областях тонкой штриховкой, либо при изображении ткани, либо для рисования других «специальных» структур. При использовании таких движений можно придать рисунку некую беспорядочность.
Ниже изображен эскиз, который был нарисован простой шариковой ручкой, рядом с ним находится увеличенный план штриховки, которую я использовал в области скулы. Здесь можно детально рассмотреть, какими видами штриховки я пользовался.
На изображении можно увидеть, как одни линии отличаются от других более глубокой затененностью, для этого я гораздо сильнее нажимал на ручку, чтобы тона казались темнее.
Сей-Хай
Современное интернет издание о творчестве
Основы рисования: техника рисования карандашом
Эта статья будет посвящена рисованию карандашом. Если вы хотите научиться рисовать, но никак не можете приступить, сейчас самое время заняться обучением. Возьмите лист бумаги, карандаш и пробуйте Начнем с техники рисования.
Техника рисования карандашом
Есть две основные техники рисования – это растушевка и штриховка карандашом.
С помощью штрихов (коротких линий) можно очень удачно передать тон предмета. В зависимости от количества рисуемых штрихов можно получить разные уровни насыщенности тона (чем меньшее штрихов – тем тон светлее, чем больше штрихов, тем темнее). Направлением штрихов вы можете передать фактуру поверхности фигуры. Например, горизонтальные штрихи хорошо передадут поверхность воды, а вертикальные штрихи – траву.
В основном, штриховка выполняется короткими прямыми штрихами с примерно одинаковым расстоянием между ними. Штрихи накладываются на бумагу с отрывом карандаша. Сначала делается одна тонкая линия, потом карандаш возвращается на линию начала, и таким образом наносятся все остальные штрихи.
Для усиления глубины тона можно применить перекрёстную штриховку. Например, на косую штриховку накладывают горизонтальную, затемняя тон, затем на то, что вышло, можно наложить косую штриховку в направлении обратном первому – это затемнит еще больше. Самым темным в этом случае окажется тон, где сочетаются штриховки всех направлений.
Растушевка
Растушёвка — один из основных приемов, который можно применить при выполнении рисунка начинающим художникам. С помощью градации тона можно придать фигуре объема. Вообще, растушёвка – это частный случай штриховки. После нанесения штрихов, используя свойства графита карандаша и специальный инструмент-растушевку, их растушёвывают (размазывают) до получения однородного тона.
Однако, и выполнение самой растушёвки имеет ряд особенностей.
Растушёвку штрихов необходимо выполнять вдоль штрихов, но не поперёк. Выполняя растушёвку вдоль штрихов, вы добьетесь тем самым более естественного тонирования.
Для растушёвки используют не только простую штриховку, но и зигзагообразные штрихи.
С помощью таких техник можно изобразить на бумаге все, что угодно.
10 частых ошибок, которые совершают новички
Большинство людей, которым нравится рисовать, делают первые шаги самостоятельно. И даже если это всего лишь хобби, они все равно делают различные зарисовки. Мы хотим написать о 10 возможных ошибках, с которыми наверняка сталкиваются все начинающие художники.
1. Неправильно подобранный карандаш
Если у вас плохо выходят тени, проверьте маркировку своего карандаша. Скорее всего, он слишком жесткий. Тени рекомендуется прорисовывать карандашами с маркировкой B, 2B и 4В, но никак не HB.
2. Рисунок с фотографий
Каждый художник начинает срисовывать с фотографий. Но очень часто фотографии не передают достаточного количества черт лица для хорошего рисунка. Когда лицо человека расположено в анфас, будет трудновато правильно смоделировать его лицо на бумаге, поскольку исчезает перспектива сзади головы. Попробуйте взять фотографию, где голова человека наклонена немного в сторону. Таким образом портрет будет более реалистичным и с лучшей передачей теней.
3. Ошибочные основные пропорции
Очень часто люди начинают сразу уделять внимание деталям, рисуя их полностью без набросков всего рисунка. Это неправильно, так как вы не планируете правильные пропорции заранее. Сначала желательно сделать наброски всего рисунка, а только потом прорисовывать углубленно детали.
4. Искривленные черты
Мы привыкли смотреть на человека прямо и при рисунке выравнивать черты лица. В итоге, портрет выходит довольно искаженным. При рисовании сложных предметов попробуйте сначала очертить направляющие, по которым дальше будет легче выстроить рисунок.
5. Рисунок животных
Обычно мы смотрим на наше животное сверху вниз. От этого голова нам кажется больше, чем все тело, и теряется нормальная пропорциональность. Попробуйте отвлечь животное, чтобы оно повернуло мордочку в сторону, тогда рисунок выйдет более правдивым.
Если вы рисуете каждую волосинку или травинку отдельно, то рисунок выйдет отвратительный. Постарайтесь делать резкие наброски, следуя от темного к светлому.
Не пытайтесь рисовать правильными формами деревья, цветы, листья. Используйте контуры и полутени для реалистичности.
8. Неправильная бумага
Прежде чем покупать бумагу, проверьте ее на кусочке образца, изобразив что-нибудь легкое. Бумага может быть слишком гладкой и рисунок будет бледным. Также бумага может быть слишком жесткой, и рисунок будет довольно плоским.
9. Объемность
Старайтесь при передаче объема не использовать четкие линии для краев. Они могут быть очерченными легкими линиями разной тональности.
Очень часто не выходит наложить тени ровно. Старайтесь использовать полный цветовой диапазон карандаша, уходя от светлого к самому темному. Если вы боитесь переборщить с темным, подложите под край кусочек бумаги, и вся чернь будет на ней.
Сначала может показаться, что рисунки карандашом слишком обычные, тусклые. Но с помощью карандаша можно передать огромное количество эмоций.
Небольшая подборка видео каналов по рисунку карандашом:
От автора: Если вас интересует живопись, рисунок, композиция, и искусство в целом, то вам сюда! По специальности я Живописец-Монументалист. Окончила МГАХИ им. Сурикова. На канале Art Shima вы найдете ролики на которых я рисую и пишу маслом, и ролики с советами. Так как я владею многими техниками, вы можете смело задавать вопросы, и я с радостью на них отвечу. Подписавшись на мой канал, вы сможете видеть все мои новые видео.
Интересные видео уроки на любую тематику.
Работы посложнее, но с хорошим описанием. Если очень захотеть, и такое выйдет.
Техника рисования: растушевка и штриховка карандашом
Есть две основные техники рисования – это растушевка и штриховка карандашом. Большинство тех, кто учился в художественной школе, выберут вторую технику рисования. Именно ее считают правильной техникой рисования, а растушевку и вовсе не признают. Но есть и те, кто не проходил художественные курсы, и не имеют художественного образования, в том числе и я, но тоже рисуют и очень часто используют растушевку.
Мы не будем разбираться, какая техника лучше и правильнее, а просто поговорим об этих двух техниках рисования.
Правила рисования карандашом
Как вы уже знаете, существует два способа передачи тона – растушевка и штриховка карандашом . Штриховка подойдет больше для рисования иллюстрации, а растушевка придает реалистичности рисунку.
В учебниках по рисованию можно найти много статей о правилах работы карандашом, о правильной постановке руки, о вырабатывании художественных навыков.
Ни в коем случае, не стоит подвергать сомнению все эти правила, но, на мой взгляд, они подходят не для всех. В силу разных характеров, художественных навыков, желания свободы в рисовании – люди ищут те техники рисования, которые им более удобны. Не хотят загонять себя в рамки правил. Я думаю, именно поэтому, многими людьми используется не штриховка карандашом, а растушевка, которую многие называют не правильной.
Растушевка карандашом
В уроке «Как нарисовать нос человека карандашом поэтапно», как прочем и других уроках, я использовал две техники рисования – сначала растушевку, а затем штриховку. Растушевка, как упоминалось ранее, поможет сделать рисунок более реалистичным.
Существуют основные правила растушевки, которые помогут вам сделать ее качественнее. Первое — это выполнять ее только вдоль штрихов, что придаст тушеванию более естественный вид. Второе – для растушевки можно использовать не только простую, но и зигзагообразную штриховку. Третье – не растушевывайте рисунок пальцем! Используйте ватные палочки или кусочек мягкой белой бумаги.
Штриховка карандашом
С помощью штриховки карандашом можно легко передать нужный тон. Штриховка выполняется короткими линиями (штрихами), что дает возможность получить разную степень насыщенности тона. Для того чтобы усилить его глубину применяется перекрёстная штриховка.
Если внимательно присмотреться, то можно увидеть, что в самом темном тоне будут сочетаться штриховки разных направлений: косые, вертикальная и горизонтальная.
Штриховка карандашом не только имеет возможность передавать тон, но и поможет передать поверхности объектов рисунка.
Рельефная штриховка
В заключение, хотелось бы сказать пару слов о рельефной штриховке. Такой вид штриховки используется тогда, когда нужно передать рельеф поверхности рисуемого объекта. Например, губы в уроке «Как рисовать губы простым карандашом: поэтапный урок» я рисовал дугообразными штрихами.
Как правило, рельефная штриховка карандашом – это использование не прямых штрихов.
Как научиться ложить штрих по форме предмета- будем усовершенствовать свое мастерство владения карандашом и
учиться создавать рисунок геометрических фигур, создавая их объем. В нашем арсенале есть куб, шар, конус и цилиндр.
Наша работа будет разделяться на две части. Первая часть- мы рисуем по- представлению. Возможно у вас есть макеты этих фигур, если нет, то
тогда можете заглянуть на страницу как сделать макет геометрических фигур и, собственно, сделать их,
но начнем мы с вами с другого. Мы начнем с понимания, анализа формы сначала без макетов. Вы можете сначала их создать и иногда посматривать
на них при рисовании, но главное сейчас- научиться анализировать, логически мыслить, вся ваша работа сейчас заключается в том, что- бы думая,
без натуры, научиться передавать форму этих основных фигур.
Изначально ведь работа проходит в голове, а не перед глазами. Верно?
Вторая часть- будем рисовать с натуры, но так- же, как и в первом случае, не цепляемся к натуре сильно, а в первую очередь думаем и анализируем
сами, и теперь уже проверяем себя с тем, что нам показывает натура.
Итак, первая часть. Можно рисовать на формате А3. Берем ватман, карандаш и рисуем фигуру, также не плохо
использовать знания перспективы при построении ее. А потом начинаете «ложить» штрих по форме, вылепливая объем фигуры при помощи своего ума и
карандаша.
Мы уже знаем, что светотень распределяется по форме предмета, создавая тональные градации, или зоны. Пока возьмем три основные- свет, полутень
и тень. Ограничиваемся только фигурами, не используя все пространство.
Давайте нарисуем куб.
Избегаем ошибок. У меня на рисунке слева сильно передана перспектива , чересчур, так не делайте.
Здесь достаточно совсем немного передать ее, слегка исказив форму. Посмотрите на рисунок справа. Видите разницу между передней стенкой и задней?
Этого достаточно. Не такие у нас большие размеры используются, что- бы мы из малых форм превращали архитектуру.
Поговорим о светопередаче.
Свет, тень и полутень показаны.
Но не забудьте о золотом правиле- свет удаляясь по форме предмета темнеет, тень- светлеет. Смотрите: свет, удаляясь в перспективу слегка теряет
свою яркость, добавьте туда немного штриховочки. А теперь полутень и тень, та- же картина, но в обратном порядке. Тень удаляясь слабеет, слегка
светлеет. Но все равно, общий тон тени никогда не будет светлее общего тона света, и полутень тоже не вырывается из своих тоновых границ. Все на своем месте.
Смотрим еще: как мы проводили обучение с первого нашего урока, см. основы рисунка , о том не забываем и сейчас.
Ближние к нам углы и грани выделяем, делаем на них акценты. Ближняя грань и углы у меня акцентированы, чем и берут основное внимание на себя,
все остальное плавно уходит в пространство. Но сильно здесь это пространство не нужно передавать, так как расстояния у нас, в принципе, маленькие.
Замечание: как определить общий тон- прищурьте немного глаза. Резкость убавится и вы сможете увидеть все в общем.
И еще не надо смотреть на работу «влоб», почаще отдаляйте ее от себя, рассеивайте зрение, не цепляйтесь за детали.
И дальше остальные фигуры. Эти фигуры, в общем, у нас достаточно обтекаемы, заокруглены, так- что замечаем следующее:
Допустим, первым в ряду стоит шар. Акцентом на нем здесь является тень и наиболее сильна она будет в том месте, где шар приближен к
нам более всего. По краям у меня акцентов нет, так как там форма ушла в пространство- учитывайте этот момент при рисовании обтекаемой формы.
Так- же дело обстоит и с цилиндром и конусом. Там, где форма начинает заворачиваться и уходит в пространство- акцент делать не стоит.
Но где и нужно акцентировать форму, то там, где идет излом формы и там, где это будет ближе всего к нашим глазам.
Обратите внимание на конус- нижняя часть его к нам приближена больше, чем верхушка. Значит, нижняя часть его будет передана сильнее,
а поднимаясь к верху слабее- смотрите на тень, внизу она сильнее, в то время как поднимаясь вверх она теряет свою активность.
Не делайте ее одинаковой тональности по всей высоте. Величины эти здесь не огромны, но все равно существуют, иначе условное пространство
правильно не передать.
Останавливаю ваше внимание на штриховке. Это что- ни- на- есть стопроцентный штрих, который ложится по форме.
Несмотря на то, что он несколько однообразен и скучноват, но очень полезен в плане обучения. Он учит дисциплинированности, концентрации
внимания, учит делать ровные линии и просто чистоте исполнения. Рекомендую выполнить эту работу с применением именно этого штриха,
просто старайтесь «вылепливать» форму геометрической фигуры, прочувствуйте руками и глазами весь ее объем и как ее форма
«живет» в пространстве. Написано странно, но стараюсь как можно сочнее передать вам всю прелесть этого упражнения. А о штрихах,
которые должны ложиться по форме предмета и какие ими не являются мы с вами дальше еще поговорим.
И непереживайте, если что- то не будет получаться. Никто не застрахован от ошибок, а их может быть много и идеального на свете не
существует ничего. Но у каждого из нас есть возможность попробовать еще раз, дабы сделать еще лучше.
Как нарисовать геометрические фигуры
Как нарисовать геометрические фигуры- теперь попробуем нарисовать геометрические фигуры с окружением. Окутаем их воздухом, нарисуем в
пространстве. Берем основные:
Первым у нас пусть пойдет цилиндр.
Ставим цилиндр на предметную плоскость- стол, освещение ставим так, что- бы тень от фигуры падала красиво на предметную плоскость,
не была ни сильно растянутой, ни маленькой- была гармоничной и подчеркивала объем фигуры.
Натяните бумагу на
планшет , чтобы создать чистый рисунок.
Берите планшет размером 30-40, для такой работы вполне достаточно.
Теперь нам нужно закомпоновать наш цилиндр в плоскости листа, найдите его гармоничное место в пространстве листа, учитывая и тени,
обязательно. Используйте для поиска пропорций глазомер, подкрепляйте его ощущениями линейной перспективы.
Обязательно передайте предметную плоскость. Фигура у нас не «плавает» в пространстве, она находится на предметной плоскости!
При построении фигуры обязательно показывайте и невидимые грани, показывайте как строите- линии построения. Это нужно более вам,
чем зрителю. Расставляйте акценты там, где это нужно, показывайте пересечение плоскостей. Не забывайте о перспективе. Если вы заметили,
то нижняя плоскость цилиндра нам видна больше, чем верхняя, оно и правильно, так как линия горизонта (по крайней мере у меня,
у вас может быть по- другому), дает такой обзор.
Посмотрите как строится тень- ее можно правильно передать, используя линии построений. Образно: от источника света идут лучи, которые
разделяются на два вида, одни- освещают фигуру, останавливаются на ней, потому за фигурой дальше света не будет. А лучи света, которые
не попадают на фигуру идут дальше, освещая все на своем пути.
И эту границу мы с вами можем показать. И еще: тень, удаляясь от фигуры, будет иметь тенденцию к некоторому увеличению, это напоминает
обратную перспективу. Понимаете почему? Если направить лучи наоборот, то линии построения тени сойдутся в одной точке- точке, из которой идет свет.
Вот примерно так у вас должно получиться.
Дальше в принципе натура нам уже и не нужна, так как все можно проанализировать самостоятельно. Включить аналитическое мышление и
логически рассуждать. Но, все- же, давайте разбирать дальше: По фигуре видно, что свет падает со стороны и сверху. Значит, верхняя плоскость цилиндра у нас будет освещена более всего, и свет так- же
будет падать на предметную плоскость, так как она тоже как и плоскость цилиндра- горизонтальна. Вертикальные плоскости- стена и обрыв
предметной плоскости, а так- же, сам объем цилиндра будут получать меньше освещения, так как падающего основного света они не получают.
Дальше: предметную плоскость мы черной не делаем- угол предметной плоскости получает в данном случае достаточно света, что- бы тень не
была здесь самой активной. Но выделить ее- предметную плоскость все- таки нужно.
Это достигается за счет выделения угла предметной плоскости.
Дальше: наша предметная плоскость получает основной свет, но нам нужно показать, что она горизонтально расположена. И мы знаем, что
удаляясь свет гаснет, слабеет. Вот чем дальше от нас предметная плоскость будет уходить, тем слабее ее свет будет- ложим штрих таким образом.
Теперь надо разобраться с той частью цилиндра, что будет находиться в тени. Цилиндр у нас расположен вертикально к предметной
плоскости, значит основной свет будет падать на горизонтальную его верхнюю плоскость. Все остальное- в тени, за исключением того участка,
где свет скользит по форме, так как свет падает не точно сверху, а немного со стороны- этот участок у меня выделен самым светлым на
вертикальной плоскости его. Общая- же тень цилиндра активнее стены, так как цилиндр имеет активную собственную тень и сам к нам ближе,
хоть стена также расположена вертикально.
Стена- же будет темнее предметной плоскости, потому как она вертикальна- значит света здесь будет меньше, и потому, что она будет
находиться дальше всего, будет на заднем плане. Ложим штрих таким образом.
Падающая тень фигуры будет самой активной, но она так- же лежит на предметной плоскости, а потому- удаляясь на ней будет немного становиться слабее.
Ну и осталось расставить акценты там, где это необходимо- изломы форм, которые будут к нам располагаться ближе- будут акцентированы.
Если по началу рука не слушается, трудно держать
карандаш и трудно ложить штрих по форме, да и четко определить саму форму штрихом трудно, то есть возможность поработать так, как показано на рисунке слева.
Легонько намечаете изломы формы.
То- есть: допустим, вы в курсе, как распределяется свет по форме предмета. Вы знаете, что этих зон пять: блик, свет, полутень, тень и
рефлекс. Это все точно, но условно. Что- бы передать более качественно объем фигуры, вы можете намечать сколько угодно изломов, и
чем их будет больше, тем объем фигуры будет показан мягче. Зрительно разделяете фигуру на эти зоны и ложите обычный прямой штришок, но так,
что- бы вылепить объем- используете частоту стежка- штриха или силу нажима карандаша.
Здесь прошу вас не путать два понятия: как распределяется свет по форме предмета и как
ложится штрих по форме предмета. В первом случае у нас- 5 зон, во втором- можем намечать столько зон,
изломов формы, сколько вам будет нужно. Но не черните, все вспомагательные линии должны быть малозаметными.
Замечание: если вы могли заметить, посмотрев на этот рисунок, то увидели, что с более освещенной стороны
конуса стена на заднем плане темнее, а с другой, менее освещенной стороны конуса- стена светлее. Дело в том, что стена одинакова и там и там, но так уж видит наш глаз.
Для остроты ощущения действительности, для наилучшего акцента света и тени, для гармоничного осязания нашим глазом рисунка, да и в
конце концов, давайте сделаем нашему глазу приятное! Пусть он видит в рисунке то, что видит в натуре. Это только легкий нюанс,
который только обогатит наш рисунок, можно ненавязчиво передать.
Дополнение: смотрите как строится тень у конуса.
Дальше давайте сделаем рисунок шара.
Построение вы можете увидеть слева.
Заметьте, как строится тень фигуры. С падающей мы уже разобрались, вроде: определяем с помощью глазомера и подкрепляем знаниями перспективы.
Не забывайте, что тень падает на предметную плоскость- это нужно передать и понимать.
А вот как дела обстоят с собственной тенью? Интересно, что
если провести линии от точки освещения до центра шара, через который проходит диаметр, который образует круг тени, то этот диаметр
будет перпендикулярен линии, проведенной до точки освещения. Если это понять, то и как ложить штрих по форме шара, дабы показать
собственную тень- совсем не сложно.
Теперь мне что- то стало скучновато рисовать в одной манере и захотелось поэкспериментировать.
Посмотрите на работу справа. Как вы думаете, она выполнена штриховкой? Не похоже. Она выполнена тональным пятном с использованием
карандашей различой степени мягкости. Если вы возьмете карандаши с цельным грифелем, без деревянной оправы, и будете просто набирать
тон на бумаге, а не штриховать, то у вас тоже получится такой вот рисунок.
А что еще, кроме техники исполнения у нас не так? Свет наместе, тени тоже, значит- все в порядке.
Но все- же рассмотрим детальнее. Самый яркий свет у нас будет на освещенной стороне шара, на плоскости он будет не таким
активным и будет слабеть с удалением от нас. Самая темная тень будет падающая, на изломе предметной плоскости будет света немного
больше, но тем не менее, акцентируем эту область.
Посмотрите на собственную тень шара- я ставлю акцент на той области его, которая будет ближе к нам, и заворачиваясь по форме, тень
будет терять активность. Помните: шар- форма обтекаемая. Стена
в полутени, притом на заднем плане- вот пусть там ненавязчиво и остается. Единственное- она будет «играть» с объемом шара.
Со стороны света стена будет казаться несколько темнее, со стороны тени- светлее. Давайте и здесь сделаем нашему глазу приятное;)
Как научиться ложить штрих по форме предмета. Штриховка
Вот тут мы плавно подошли к тому, о чем уже говорили в самом начале этой страницы. Как ложится штрих по форме предмета и какой штрих
таковым не является. Дело в том, что у каждого рисовальщика, в процессе работы или учебы вырабатывается свой определенный стиль штриха.
Конечно, есть каноны, у различных исторических времен свои собственные каноны рисования и штриха, но совсем не обязательно им придерживаться.
По желанию. Я считаю, если с помощью штриха можно передать объем фигуры и само пространство в листе, то абсолютно все равно,
что с себя представляет этот штрих. Главное, что- бы было грамотно все сделано и красиво. По простому- не делайте соломы, учитесь
рисовать красиво. К штриху это так- же относится. На этой странице мы учились делать штрих, продолжим еще немного.
Вот например вот так, как я рисую кубик, который у нас еще остался не нарисован.
1. Определяем место фигуры в листе
2. Располагаем фигуру на предметной плоскости и находим его конструкцию и его тень, не забывая учитывать перспективу
3. Определяем место света и тени- ложим легкий штрих. Это дает нам возможность сразу определиться
с распределением света и тени в нашем рисунке, разделить их
Если вы посмотрите на штрих, которым выполнена работа, то он достаточно необычен, верно? На уроках рисунка к такому
штриху лучше не прибегать, не пугайте учителей, у них не такие современные прогрессивные взгляды, как у вас.
Но в своих творческих работах такой штрих применять можно, почему бы и нет? Ведь рисунок сделан по всем законам.
Передано пространство в листе, показана форма предмета, переданы основные тональные соотношения в нашем рисунке. Но к этому еще
мы добавили штрих, который делает работу интересной и воздушной. Ну а дальше опять, разбираем рисунок, анализируем:
Давайте пройдемся по основным
тональным отношениям, для начала по теням:
самая темная тень- падающая, дальше идет собственная тень куба. Излом предметной плоскости занимает третье место, ее мы выделяем,
но не черним, так как там достаточно света. И четвертая- стена, на которую тоже попадает свет, можно сказать, что стена находится
в полутени, но дальше всего. Смотрите как играет полутень стены с формой куба: со стороны освещенной части куба стена темнее, со
стороны тени- светлеет. Эти градации могут быть очень невелеки, но они присутствуют.
Дальше анализируем свет: самая
светлая и освещенная часть будет верхняя плоскость куба, вторая по светлоте- предметная плоскость, которая находится перед
нами горизонтально и уходя в пространство- теряет свет.
На изломах форм делаем акценты. Ближние грани куба и углы выделяем, это поможет вытащить его из пространства наперед.
И не забываем- свет удаляясь темнеет, гаснет, тень удаляясь теряет свою активность и несколько светлеет, но учитываем золотое
правило: самый темный полутон на свету светлее самого светлого полутона в тени.
На последок: если вы решите поэкспериментировать со штриховкой. Так как и варьируется тональность свето- тени, которую мы передаем
в пространстве листа, так и штрих может изменять форму-
поиграйте с размером штриха. Стена выполнена штрихом среднего стежка, довольно статичная. Куб выполнен мелким и активным штришком,
придающим кубу динамику. А предметная плоскость выполнена длинными стежками, довольно тривиальными и малоинтересными. Так что,
даже штрих помогает выявить в картине главное действующее лицо- куб, который выполнен наиболее динамичным штрихом, притягивающим
внимание, на мой взгляд. А как вам кажется?
Попробуйде сделать что- то свое, поэкспериментируйте, тогда самая простая работа будет выполняться с удовольствием, большим
вниманием и огромным интересом. А когда вы сидите, выполняете работу, например- стараетесь ровно положить штрих по форме, да
еще у вас и получается, и при этом начинаете замечать, что от концентрации вашего внимания замирает дыхание, вот в эти самые
минуты и ощущаешь всю предесть рисунка и получаешь несказанное удовольствие.
Штриховка — такой метод рисования простым карандашом, когда в качестве главного элемента заполнения рисунка тоном используются многочисленные короткие линии (штрихи) в разных вариациях и сочетаниях.
Я считаю, что каждый уважающий себя художник должен непременно владеть навыком правильного наложения штриховки.
Во-первых, это позволяет необыкновенно быстро и эффективно набить руку. А это пригодится даже в том случае, если вы предпочитаете работать красками.
Во-вторых, на учебных работах, которые выполнены простым карандашом (а значит в черно-белом цвете) очень хорошо видны все ошибки. Этот нюанс активно используется в художественных школах, и пригодится нам при обучении.
Еще перед началом урока я считаю необходимым отметить несколько организационных моментов.
Карандаши обязательно должны быть остро заточены.
Под руку лучше всего класть лист чистой бумаги, чтобы рисунок не засаливался и не размазывался. Избавиться от «грязи» в работе потом будет очень сложно. Легче ее не допустить.
Я советую по минимуму использовать ластик. Я прекрасно понимаю, что иногда что-то может не получаться, могут возникать сложности или иметь место ошибки. Однако всегда есть способ свести их появление к минимуму. Об этом далее. Если же все-таки случилось нечто страшное, то лучший вариант — начать заново. Вы ведь наверняка не возьметесь за групповой портрет на ватмане в первый же день обучения. Для начала подойдут простые геометрические формы. Такие как куб, шар, цилиндр, конус и др.
Кроме штриховки некоторые советуют использовать растушевку (грубо говоря, «размазывание»). Я этого делать категорически не советую. Во-первых, так вы не научитесь действительно хорошо рисовать. А во-вторых, работы начинающих художников, которые пытаются освоить этот метод выглядят очень грязными. Мне кажется, что лучше сделать непрофессионально, но зато чему-то от этого научиться, присвоить некий опыт, нежели гнаться за быстрыми результатами . Они придут. Самое главное — наслаждаться процессом.
Основные принципы чистой и аккуратной штриховки
Пусть штрихи будут короче, но увереннее и ровнее, чем наоборот. Даже какую-то большую плоскость можно аккуратно заполнить тоном, не прибегая к длинным линиям. Для нас с вами намного ценнее аккуратность.
Необходимо помнить о законе воздушной перспективы. Все предметы, находящиеся на заднем плане будут намного менее детализированными, а также переходы светотени будут мягче, контраста будет меньше.
В рисунке простым карандашом очень ценятся эти маленькие «просветы», за счет чего можно различить отдельные штрихи. Считается, что так работа выглядит более профессионально.
Штриховка должна осуществляться по форме предмета. Вертикальные плоскости — вертикальная штриховка. Горизонтальные — горизонтальная. Округлая — лунообразные. За счет этого на рисунке появляется объем.
Как правильно штриховать? Практика.
Для начала необходимо усвоить, что вся суть штриховки — отдельные линии, которые между собой не соединяются. Очень распространенная ошибка начинающих художников — вовсе не отрывать карандаш от бумаги. Но в этом случае мы не имеем ничего общего ни с рисунком, ни с штриховкой, ни с художественным мастерством.
Художники используют карандаши разной твердости. Самый твердый — 6Н, самый мягкий — 6В. Твердо-мягкий (самый средний) – НВ. Наверняка существуют и еще более дальние варианты, однако они нам однозначно не понадобятся. Я в своих рисунках использую всего 4 варианта: 5Н, НВ, 2В, 6В и мне пока что с головой этого хватало.
Почему так?
Чем мягче карандаш, тем темнее и «жирнее» получается штриховка. Но ее становится очень легко смазать. Чем он тверже, тем более светлые выходят линии, но при сильном нажиме бумагу легко поцарапать.
Начинать штриховку лучше с самого твердого из имеющихся карандашей. Затемнить всегда успеешь, а ластик — вещь неблагодарная. Вечно заденешь что-то лишнее, смажешь что-то важное, а эффекта нужного все равно не получишь.
Есть несколько способов получить более темный тон. И пользоваться ими нужно именно в той последовательности, в какой я о них расскажу. Конечно, в том случае, если вы хотите добиться аккуратности исполнения в своих рисунках.
Многослойность. После того, как первый слой твердым карандашом со средним нажимом был нами сделан, можно наложить еще один в тех местах, где необходим более темный тон. При этом второй слой штриховки нужно накладывать немного под другим углом, но не делать никакого ткацкого полотна на своем рисунке из перпендикулярных линий.
После этого может все равно остаться необходимость сделать кое-где тон еще темнее. Во вторую очередь в ход идет более сильный нажим. Но эта сила должна быть ограниченной, чтобы лист не продавить и не поцарапать.
И только в последнюю очередь мы можем позволить себе взять в руки карандаш большей мягкости в самых темных местах. При необходимости этот цикл повторяется со всеми имеющимися карандашами по возрастанию мягкости.
Также существует еще одна техника штриховки, которая очень сильно выручает.
Растяжка по тону. Проводим темную линию и начинаем от нее штриховать, с каждым штрихом делая тон все светлее и светлее, пока он вовсе не сойдет на нет. Это можно делать от прямой, а можно от кривой. Я рекомендую предварительно потренироваться в этой технике, прежде чем использовать ее в своих работах.
Как видите, тема достаточно широкая и возможностей у штриховки просто масса. Главное понять основные принципы, а на практике все получится за счет тренировок и удовольствия от самого процесса.
Вся информация из этой статьи пригодится нам в следующий раз, когда мы будем учиться работать со светотенью на объемных геометрических телах: кубе, шаре, конусе, цилиндре и других.
До скорого, я буду скучать!
Красивая штриховка может сделать ваш рисунок произведением искусства. Определимся с понятиями — есть два вида работы с карандашом: штриховка (все что отдельными штрихами) и растушевка (все что размазывается). В любой художественной школе вас будут прежде всего учить штриховке, так называемому «звонкому» штриху. Самое главное правило в штриховке — это просвет между штрихами. Именно видимость бумаги делает вашу работу свежей и не замусоленной. Научиться правильной штриховке не так сложно как кажется, однако необходимо понимать несколько вещей:
Если вы рисуете вертикально, возможно вам будет удобнее следующее положение руки:
Карандаш держится как обычно, но рабочий конец карандаша находится много дальше от пальцев. Этот способ позволяет получить большую свободу работы с карандашом. Отставленный мизинец позволяет получать опору кисти, при этом не касаясь листа бумаги всей кистью, что защищает ваш рисунок от размазывания карандашных штрихов и засаливания поверхности листа.
Есть еще несколько положений, дающих вам большую свободу при работе карандашом, например:
Чтобы взять карандаш таким способом, положите его на стол, а затем кончик указательного пальца положите на карандаш, а большим и средним обхватите его с боков. Поднимите карандаш, взяв его таким способом. Получится, что карандаш как бы спрятан в ладони (ладонь направлена вниз), а рабочий конец карандаша направлен вверх и немного влево (для правшей)Такое положение карандаша позволяет работать как остриём, так и боковой поверхностью грифеля. Это в свою очередь позволяет получать большее разнообразие линий, от очень лёгких штрихов до широких, рыхлых насыщенных штрихов закрывающих тёмными тонами большие поверхности. Таким образом, линии – один из основных элементов рисунка – получаются живыми, разнообразными по исполнению, а, следовательно, и весь рисунок «заиграет» жизнью. Преимущество такого способа держать карандаш – способность получать большой спектр нажима, регулируя нажим указательным пальцем. Также при этом способе держать карандаш удобно при рисовании опираться на отставленный мизинец. Это позволяет не касаться листа при работе, имея при этом достаточно хороший контроль над движениями карандашом.
Это способ держать карандаш, когда он как бы лежит на ладони (ладонь направлена вверх) или когда ладонь повёрнута на 90 градусов по отношению к бумаге. При этом карандаш как бы лежит на указательном пальце и прижимается большим пальцем. Этот способ подходит для наиболее легкого и расслабленного нанесения рисунка. Вы можете свободно манипулировать большим пальцем и создавать очень легкие линии. Этот способ очень подходит для быстрых зарисовок, когда нужно сделать лишь быстрый набросок формы. Как и в других способах, отставленный мизинец помогает при рисовании.
Для того, чтобы правильно распределить тональные соотношения, рекомендуется перед штриховкой делать так называемую тональную шкалу. Так вам будет проще сделать самые темные и самые светлые места, зная, на что способен ваш карандаш. Тоновая шкала выглядит так:
А здесь вы можете увидеть как карандаши отличаются по мягкости
В галерее я приложила работы известных мастеров, для примера. Один из способов научиться — копировать хорошие работы. Таким образом вы поймете, как именно должны ложиться штрихи и как вам добиться того или иного эффекта. рекомендую посмотреть видео — очень полезное для начала.
Не пытайтесь сразу рисовать что-то сложное, обращайте внимание на материалы. Лучше брать что-то матовое и однотонное, желательно светлое (недаром в художках для отработки штриховки рисуют гипсовые формы), полезно рисовать драпировки (даже ту же смятую одежду), все это помогает чувствовать форму. Будьте готовы к тому, что вам придется наработать руку, чтобы ваши штрихи были легкими и аккуратными. Пробуйте и экспериментируйте с бумагами и карандашами и постепенно ваши работы будут становится все более красивыми и профессиональными.
При написании поста использовались материалы из
ВИДЫ ШТРИХОВКИ И ТУШЕВКИ
Штриховка и тушевка являются одними из основных технических умений в рисунке. Выработка твердости руки, силы и своевременности нажима требуют многочасовых однотипных упражнений.
Прямая штриховка
Крестовая
Контурная
Точечная
Случайная (зигзагообразная)
Начинаем ставить руку и осваивать элементарную тушевку без градации, изучая композиции. Не стоит упорствовать, добиваясь совершенного качества на начальных этапах (хотя стремиться к нему, конечно же, надо) . В итоге все равно всегда получается так, как требуется, но плавно и без трагедий.
Помимо простых графитных карандашей используйте цветные разной жесткости. Также понадобятся тушь и перо – крайне чувствительный к нажиму инструмент. Перо можно заменить роллером.
Материалы: тушь черная, перо (роллер), чернила, фломастеры, шариковая ручка, баночки для воды, простые и цветные карандаши, ластик, ватман и писчая бумага А-4, тряпочка.
Штриховка
Между проведенными линиями обязательно остаются просветы. У качественной штриховки какого-либо фрагмента приблизительно одинаковая длина штрихов, расстояние между ними и наклон. Штрихи четкие, ровные, без закруглений.
Тушевка однородная (заливка)
Между проведенными линиями не существует просветов. В процессе работы над фрагментом инструмент (материал) не отрывается от бумаги, сила нажима остается постоянной. Если используется «мокрый» материал (материал в инструменте): фломастер, тушь (чернила) и кисть и т.п., то применяется термин «заливка». Материалом называется то, что наносится на лист: уголь, графит, тушь, акварель и т.д. Инструментом – предмет, которым материал наносят. Например: чернила – материал, ручка – инструмент.
Тушевка с градацией
Между проведенными линиями не существует просветов. В процессе работы над фрагментом инструмент (материал) не отрывается от бумаги, сила нажима постепенно ослабляется или усиливается, в зависимости от эффекта, которого надо достичь. Качественная тушевка отличается мягкими переходами без ярко выраженной «полосатости».
Заштрихуйте 6 квадратиков, нарисованных от руки, со сторонами приблизительно 3х3 см, подобно аналогу по качеству исполнения, но с любым наклоном штрихов. Три – простым карандашом, три – тушью.
Затушушуйте 3 квадратика разными материалами
Многие новички в рисовании часто сталкиваются с проблемой неправильной штриховки. На самом деле в книжках по рисованию этому уделяется очень мало внимания, хотя это основы. Я собрала материалы по штриховке карандашом из разных источников: учебников, видео-уроков и статей из интернета, и постаралась объединить их в одну статью. Сначала мы обсудим теорию, а затем выполним 2 практических задания для закрепления материала.
Для чего нужна штриховка?
Штриховка необходима для того, чтобы придать нарисованным предметам форму, обозначить как падает свет и тень, придать текстуру объектам. Если вы будете соблюдать основные принципы штриховки карандашом , то сможете рисовать любые трехмерные объекты.
Основные принципы штриховки карандашом
Неправильно
Нельзя смешивать перекрестную штриховку и растушевку . Не стоит смешить эти две техники в одной работе, т.к. растушевка на некоторых участках может создать ощущение неаккуратности, будто вы случайно смазали часть рисунка рукой. Если вы используете растушевку, то следует растушевать весь рисунок.
Передний и задний план. Тщательнее прорабатывайте предметы на переднем плане, в то время как задний план можно быстро наметить боком грифеля, чтобы показать освещение и общий тон. Штриховка вертикального фона штрихуется вертикально, горизонтального — горизонтально.
Делайте короткие штрихи. Не старайтесь заштриховать сразу длинный участок от верху до низу, если у вас большая площадь. Выбирайте модуль штриха, какой вам удобно.
Чем больше слоев, тем ровнее штриховка. Если вы штрихуете какие-то белые предметы, то обязательно возьмите более жесткий карандаш. Лучше сделать больше слоев более жестким карандашом, чем меньше более мягким, так она будет аккуратней.
Теперь рассмотрим основные ошибки в штриховке карандашом:
Штриховка по тем же линиям. Штриховать следует таким образом, чтобы шов был посередине следующего слоя. Не старайтесь заштриховать сразу длинный участок. Чем больше слоев штриховки, тем ровнее она будет. Делайте больше слоев жестким карандашом. Лучше сделать больше слоев более жестким карандашом, чем меньше более мягким, потому что она будет аккуратней.
Практическое упражнение №1
Практическое упражнение №2
Теперь попробуйте выполнить такое упражнение: возьмите самый простой предмет (карандаш, тюбик зубной пасты и т.п.) и попытайтесь нарисовать его максимально точно, применяя основные принципы, которые мы рассмотрели. Лучше рисовать с натуры.
В завершении статьи я хочу посоветовать вам посмотреть пару видео, которые помогут вам понять как выглядит правильная штриховка наглядно на примерах и как можно исправить ошибки.
Как правильно точить карандаши и делать штриховку:
Основные ошибки в штриховке карандашом и как их исправить:
Надеюсь эта статья была полезна для вас. Возможно я учла не все основы штриховки, поэтому буду рада вашим дополнениям и замечаниям. Пишите комментарии!
с чего начать рисунок портрета человека поэтапно? как научиться простраивать лицо человека. Как правильно прокладывать полутени и добиться нужного сходства в портретах карандашом. Как правильно штриховать портрет. Расскажут художники
МАСТЕРСКОЙ
PORTRET-ART.
Большинство художников-портретистов, работающих в технике «карандаш» творили в различных школах, где обучались мастерству изображения человека. Все художники, исходя из своего образования, создали для себя свою собственную основу того как нужно вести работу над созданием портрета. В этой статье мы поделимся собственными секретами самой распространенной техники рисования.
начало работы и построение головы
Художники нашей мастерской работают механическими карандашами, т.к. они обеспечивают чистоту во время работы, в отличие от классических карандашей их не нужно долго затачивать, они позволяют справляться с мелкими деталями гораздо быстрее. Чтобы нарисовать портрет качественно нам понадобится «кляча», это такой художественный ластик, с помощью которого вы сможете исправить свои ошибки и не испортить портрет. Для рисунка механическим карандашом нам понадобятся стержни. Мы рекомендуем использовать стержни мягкостью НВ, В, 2В, 4В и 7В (где В – означает мягкий, а Н – твердый). Теперь нам нужно взять обычный листик А4 и подложите его под вашу рабочую руку так, чтобы он закрывал ту поверхность, которую вы уже заштриховали.
В первую очередь, вы должны изучить фотографию, а именно общий вид головы, как она повернута относительно горизонтали и вертикали. Чтобы нарисовать портрет человека карандашом правильно, нам необходимо знать некоторые особенности строения черепа. Это можно посмотреть в любом анатомическом атласе. Исходя из формы головы человека, которого вы изображаете, нужно легкими линиями нанести на бумагу общий контур волос, овала лица и обозначить линию губ, носа и его высоты, глаз и бровей.
работа с плоскостями
Теперь, когда общие линии нанесены, мы можем переходить к разбору плоскостей лица. Мы должны обозначить высоту носа плоскостью (при желании ее можно заштриховать, чтобы увидеть объем, так можно поступать со всем участками, находящимися в тени), плоскость скулы, которая находится ближе всего к нам, плоскость губ и плоскость глаз, соединяющуюся с бровями. На этом этапе мы не вырисовываем лицо плавными линиями, мы стараемся очень легко наметить геометрические особенности лица человека.
детализация лица
На этом этапе работы, мы берем клячу и, проводя ею по плоскости листа, снимаем верхний слой карандаша, то есть делаем линии, нанесенные прежде, почти невидимыми. В этом и есть отличие рисования портретов с фотографии от академических портретов, во втором случае линии построения наводятся и останутся в конечном виде портрета, из-за чего он может получиться грязным. Нам это не подходит. После того, как мы сделали линии построения невидимыми там, где это было нужно, начинаем вырисовывать все черты лица, округлять их и придавать лицу сходство с фотографией. Для того, чтобы добиться сходства можно замерять размеры и отношения их к другим размерам лица, тем самым подбирая оптимальные пропорции. К примеру, сколько ширина носа вмещается в ширину лица, и т.д. Замерять можно все что угодно, здесь нет никаких ограничений.
начало штриховки
Для нала штрихования, вы должны закончить все построения и вытереть все ненужные линии на рисунке, т.к. после начала прокладывания тона у вас не будет возможности сделать это аккуратно. Единых правил штриховки не существует, каждый художник делает это так, как ему удобно. Это может зависеть от того как вы привыкли держать карандаш/ручку, от того, правша вы, или левша и т.д. Мы советуем начинать штриховку с самых темных областей портрета. Так как от них позже вы сможете отталкиваться, не затемнив слишком кожу, одежду и глаза.
проработка полутона
Далее мы должны перейти на полутона, то есть придать тон коже лица, волосам и одежде, если она не черная, так как на черной одежде чаще всего стоит сделать акцент, (даже если одежда белого цвета , на ней обязательно будут присутствовать полутень, для выявления рельефа и текстуры). На данном этапе мы не должны вытирать что либо клячей (если только не поставили пятно или не размазали что-то). Начинать интенсивную штриховку полутонов стоит (если вы правша), с левого верхнего угла листа, чтобы не размазывать рукой то, что вы уже сделали, и соответственно, если вы левша все нужно делать зеркально. На этом этапе допускается мелкая проработка фона портрета.
работа с высветлением
Когда вы закончили со штриховкой, у вас должен получиться почти готовый портрет, но он не будет выглядеть объемно. Не стоит расстраиваться, один из самых приятных этапов в рисовании портрета карандашом, это этап, когда вы высветляете самые светлые места на лице. Чаще всего это кончик носа, белки глаз, верхняя часть скул, надбровные дуги, нижняя губа и в некоторых случаях подбородок. Так же, с помощью клячи, вы можете вырисовать складочки на губах и мелкие морщинки, которые сделают ваш портрет более живым. Волосы нужно осветлять на самых больших переломах форм, тогда они кажутся блестящими и живыми.
затемнение глубин и чистка
После высветления, нужно снова затемнить места, где нужно показать пространство, это могут быть: шея, кромка волос, уши, складки на волосах, фон. С помощью этого затемнения мы будем ощущать, что человек, которого мы рисуем, не «приклеен» к листу, а смотрит оттуда. Это очень важный фактор создания портрета карандашом.
Наш портрет уже готов. Но у вас обязательно останутся какие либо ненужные штрихи или пятна от ваших пальцев, потому что они будут испачканы в карандаш (кстати, во избежание грязного портрета, мы советуем вам несколько раз вымывать руки и хорошенько их вытирать), поэтому вам стоит взять клячу в последний раз и вытереть все, что вам зрительно неприятно. Даже при абсолютном сходстве портрета с фотографией, мы всегда оставляем место для творчества, вы не обязаны перерисовывать то, что вам на портрете рисовать не хочется, вы можете творить и придумывать новую одежду , цвет волос, глаз и т.д. Фото не всегда получается удачным по всем параметрам, поэтому, мы додумываем, корректируем и делаем то, что не смог сделать фотограф, в силу специфики своей работы, а именно – создавать идеальный образ.
С любовью и трепетом, Мастерская
1 рис. Что же такое штрих? Штрих это одна прерывистая линия, нанесенная на лист бумаги одним взмахом кисти. Линия может быть прямая и округлая, в зависимости от формы которую штрихуем. Штрихи накладываются тесно друг за другом. При штриховке используются разные твердости и мягкости карандаша. Если таких не имеется, то важно научиться по разному надавливать на карандаш (если сильнее — получится более темный оттенок, слабее — более светлый). Штрих наносится по форме предмета или перекрестно. Важно это помнить! Итак, у нас имеется натюрморт, с чего же начать? Для того, чтоб нам было проще понять как будет ложиться штрих мы по предметам сделаем сетку из вспомогательных линий (напоминаю, на карандаш не давить), как на рисунке. Тем самым мы покажем оббьем предметов. Линии сетки наносим по форме линий предметов.
2 рис. Прежде чем начать штриховать вы должны понять, что у каждого предмета есть теневая сторона, и есть сторона света, а есть и падающая тень от предметов! Обратите внимание на рисунок. В верхнем правом углу указан стрелкой свет. А теперь посмотрите как этот свет падает на предметы- где тень, а где свет. А также по направлению падающих лучей света вы пожжете увидеть падающую от предметов тень. Можете провести несколько экспериментов с кружкой дома. Очень хорошо! Теперь можно штриховать. Штрих мы будем накладывать сверху вниз по горизонтальной линии сетки с левой стороны от света (см.рис). Обратите внимание, тень не полностью покрывает теневую сторону, оставляя край светлым. Обязательно под руку надо подкладывать лист бумаги, т.к. карандаш имеет свойство растираться тыльной стороной руки, при наложении штриха. На светлой части кувшина и кружки у края линии легким надавливанием карандаша покажите слабую тень.
3 рис. Молодцы, идем дальше! Теперь я вам расскажу о градации между тенью и светом. Есть такое понятие полутень и полусвет, обратите внимание на рисунок. Иначе говоря, это плавное перетекание из тени в свет. Есть еще одно понятие, которое надо запомнить — «рефлекс». Рефлекс это отражение лучей света. Встречается рефлекс под самой тенью (см.рис.). Говоря о падающей тени, она имеет свойство рассеиваться, т.е. у начала предмета она темнее и чем дальше от него, тем светлее. Итак, давайте продолжим штриховать. Далее мы продолжаем накладывать штрих уже по вертикальным линиям сетки. Обратите внимание, надавливание карандаша на штрих зависит от того, что? Свет, полусвет или тень вы рисуете, если тень — сильнее; полусвет, рефлекс — слабее.
4 рис. Это последний этап, вы почти справились! Здесь наша задача состоит в том, чтобы наш натюрморт не был прозрачным и грубым! Важно добавить предметам плотности и реалистичности. Как мы это сделаем? До этого мы использовали штрих по сетке (форме), теперь для уплотнения мы можем пестами добавлять диагональный плавный штрих, а также по сетке (если где-то не хватает). Рефлекс штрихуем как полусвет. Добавляем тень от ручки кружки и штрихуем поверхность стола. Для реалистичности можете ярче обвести контуры видимого эллипса на посуде и др. линий (см. рис.). Вот натюрморт и готов!
Как растушевывать карандашом, 4 способа с примерами — МАСТЕРСКАЯ GVAAT
Покрытие поверхности — методы затенения
Есть много способов затенения карандашами. Обычно используются четыре основных метода: штриховка, штриховка, перекрестная штриховка и следование форме. Каждый показан ниже.
1. Затенение
Вы делаете штриховку карандашом, когда ваши отметки очень близко друг к другу, так что они образуют непрерывный тон на бумаге.
2. Штриховка
Вы выполняете штриховку карандашом, когда между каждой меткой есть промежуток и располагаете их таким образом, чтобы создать непрерывное покрытие.
3. Штриховка
Вы делаете штриховку карандашом, когда пересекаете карандашные линии для создания покрытия. Попробуйте поэкспериментировать с различными методами покрытия.
Различные техники покрытия / Мастерская Гваата [/ caption]
4. Следуя форме
Часто используемые в фигуративном рисовании, карандашные отметки могут повторять форму анатомии человека, тем самым облегчая для зрителя понимание описываемой формы .
Упражнение по копированию карандашом из Курса рисования Чарльза Барга [/ caption]
Вы следуете форме, когда используете любой из трех вышеперечисленных методов для описания формы объекта, который вы визуализируете.
Техника покрытия карандашом сильно различается в зависимости от художника. Некоторые из моих любимых рисунков написаны Микеланджело. Хотя он использовал красный и черный мел для своих рисунков, большая часть визуального представления его рисунков может быть запечатлена с помощью карандашей.
Если вы внимательно изучите рисунки Микеланджело, вы увидите, что его техника штриховки при рисовании анатомии безупречна. Большая часть его штриховых линий на самом деле повторяет мускулы и ритм самой фигуры.
Это отличная идея изучить рисунки ваших любимых художников и проанализировать используемые ими техники освещения.В упражнении по изучению и перерисовке некоторых из ваших любимых произведений содержится огромное количество знаний, которые не следует упускать из виду.
Растушевка с помощью бумажных обрубков
Когда дело доходит до штриховки карандашом, вы также можете использовать бумажный обрубок для растушевки. По сути, это рулон очень тонкой плотно упакованной бумаги. Используйте его как блендер, потерев поверхность, на которой уже есть графит. Новички склонны злоупотреблять этим типом смешивания. Если не соблюдать осторожность и точный контроль, рисунок может выглядеть очень грязным.В сильных рисунках достигается баланс между мягкими и твердыми краями, поэтому осторожно используйте бумажные ножки.
Бумажная пенка для растушевки графита
Как держать карандаш
Эскиз или ручка для карандаша Artist
Нет единственного способа держать карандаш. Попробуйте разные способы понять, что вам удобно. Однако имейте в виду, что, вообще говоря, держатели для карандашей, которые приближают вас к рисунку, как это удержание для рисования, требуют, чтобы вы часто отходили от рисунка, чтобы судить о ценности и пропорции общей композиции на расстоянии.
Так сложилось, что у большинства из нас, когда они находятся очень близко к рисунку, мы несколько теряемся в деталях.
Итак, следующий лучший вариант — время от времени отходить от чертежа, чтобы оценить общее состояние вашего текущего творения.
Вы также можете попробовать ручку художника. Эта задержка создает расстояние между вами на рисунке, что часто необходимо для определения пропорций. Лучше всего использовать вертикальный мольберт. Вам все равно придется отойти от рисунка, чтобы оценить пропорции и значения целого, но, возможно, не так часто, как если бы вы рисовали очень близко к бумаге.
Используя вертикальный мольберт, попробуйте встать перед своей композицией и вытяните руку от плеча, слегка согнув локоть, и удерживайте карандаш большим и указательным пальцами, как показано справа.
У этого держателя есть много преимуществ, например, получение более четких линий, когда вы перемещаете карандаш с плеча и с локтя, а не просто используете запястье для затенения. Со временем эта практика спасет ваше запястье от чрезмерного использования.
Использование хороших карандашей для затенения
Плохо сделанные карандаши затрудняют рисование.Вы знаете, что используете плохой карандаш, если грифель хрупкий и у вас нет хорошего покрытия. Карандаш плох, если при штриховке вы чувствуете внезапные непреднамеренные изменения в ваших отметках во время рисования. Самый простой способ определить плохие карандаши — это научиться рисовать с помощью целого ряда различных типов карандашей, в том числе очень хороших.
Есть много великих производителей, которые создают замечательные карандаши для рисования. Некоторые из моих любимых блюд сделаны Koh-i-Noor. Staedtler, Caran D’ache и Tombow производят отличные карандаши, как и многие другие компании.Важно, чтобы у вас был качественный карандаш, чтобы рисовать. Но не зацикливайтесь на именно той марке карандаша, которая у вас есть.
Если вы уже рисуете довольно хорошим карандашом, переход к самому высокому производителю и его лучшему и самому дорогому продукту мало что изменит. Вместо этого вам гораздо лучше поработать над своими художественными навыками.
Какой ассортимент карандашей лучше всего подходит для вас?
К настоящему моменту вы, вероятно, задаетесь вопросом, какими карандашами вам следует рисовать, поскольку существует очень много вариантов твердости и мягкости.
Я не скажу вам, что лицо лучше всего рисовать карандашом 2H или 2B, или что натюрморт лучше всего рисовать карандашом 2B и 4B. Слишком много переменных, чтобы дать такой совет в сообщении в блоге. Многое зависит от вашего уровня мастерства, вашего понимания материала, вашего стиля, типа поверхности или бумаги, которые вы используете, и результатов, которых вы хотели бы достичь при рисовании и затенении карандашами, вашего художественного видения и так далее.
Лучший способ определить, какой карандаш лучше всего подходит для вас, — это посмотреть на рисунки других людей, которыми вы действительно восхищаетесь, изучить эти рисунки и, возможно, сделать копии некоторых из них для изучения.
По мере того, как вы изучаете рисунки и пытаетесь воспроизвести использованные методы, вы обнаружите, что перебираете множество разных карандашей, пока не найдете то, что лучше всего подходит для вас. Другой способ — начать с карандаша среднего класса, например HB, и по мере продвижения переходить к более мягким и твердым карандашам.
Я всегда считал, что затенение — самый быстрый способ добавить реализма и глубины моим рисункам, будь то портреты, концептуальные эскизы или даже быстрый рисунок.
В этом уроке я хочу поделиться с вами 4 простыми техниками затенения, которые помогут вам получить реалистичные текстуры и эффекты, которые улучшат ваши рисунки и выведут их на новый уровень.
Кстати, это руководство также доступно на Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=tGx4sypoPjY
Оглавление: 4 метода затенения и их использование Комбинированные методы затенения Практика техники затенения
Эти техники могут показаться очень простыми, но в этом их прелесть.Давайте посмотрим, как их можно применить и как они могут преобразовать рисунок 🙂 Штриховка
Это делается путем рисования линий, идущих параллельно или бок о бок. Поскольку линии имеют однородный рисунок, он очень хорошо подходит для затенения таких вещей, как текстура дерева, матовый металл и ногти, и это лишь некоторые из них. Острый карандаш отлично подходит для передачи металлических текстур, а тупой карандаш поможет вам добиться более плавных мазков, которые также будет легче растушевывать.
Будьте осторожны при использовании этой техники затенения на круглых объектах.Если штрихи недостаточно хорошо совмещены между собой , круглый рисунок может выглядеть плоским. Вот пример: Прямые линии отрываются от рисунка, заставляя зрителя воспринимать объект как плоский , а не как трехмерный. Поперечная штриховка
Здесь вы рисуете линии, пересекающие друг друга. Они могут пойти в любом направлении.
Отлично подходит для создания текстуры, такой как определенные ткани (предсказуемые рисунки) или даже тонких линий на коже (случайные рисунки).
Циркулизм Эта техника затенения состоит из множества перекрывающихся круговых форм. Я часто использую его, чтобы растушевать реалистичную кожу. Он хорошо подходит для передачи мягких или нечетких поверхностей. Чем больше вы перекрываете круги, тем более гладкой будет текстура.
Сложная часть — это попытаться контролировать давление карандаша, чтобы каждый кружок был похож по значению.
Contour Shading
Здесь вы создаете линии, которые повторяют форму объекта, который вы пытаетесь изобразить.Контурные линии могут идти в любом направлении.
Они отлично подходят для затенения объектов, на которых уже видны линии, проходящие по поверхности, даже если они тонкие. Например, яблоки, лук и губы. В этом примере линии также служат морщинами на губах.
Для каждой техники затенения, чем больше густо, вы растушевываете, чем более плавно, появится затенение, и чем сильнее , вы нажмете на карандаш, темнее появится ваше затенение, позволяя чтобы достичь ощущения визуальной глубины.
Все эти техники затенения можно использовать в комбинации, где вы сочтете нужным. Я использовал все 4, чтобы растушевать эту морщинистую руку. Комбинация этих техник помогла мне добиться различных текстур, которые обычно встречаются на морщинистой коже.
Начав с контура руки, я применил круговорот в качестве базового слоя, чтобы придать ему единообразную текстуру на всем протяжении — текстуру, которая напоминает тонкие тонкие линии на коже.
Штриховка и контур использовались, чтобы показать растянутую кожу, которая обертывает вокруг / поперек формы руки.
Штриховка также очень хорошо подходит для закрашивания ногтей, как упоминалось ранее. Особенно гвозди с ярко выраженным полосатым рисунком. Перекрестная штриховка использовалась очень минимально для создания реалистичного рисунка морщин вокруг суставов пальцев в местах с толстой кожей. Я изменял свое давление, чтобы сделать одни линии темнее других, чтобы они выглядели более случайными и реалистичными.
Вам не обязательно придерживаться этих 4 техник затенения исключительно потому, что вы можете использовать множество других или просто придумайте свою собственную, чтобы создать текстуру и внешний вид, который вы хотите для своего рисунка.Вот несколько примеров:
Вот несколько забавных упражнений, которые вы можете выполнять на практике. Я прикрепил бесплатную распечатку внизу этой статьи, чтобы вы могли ее использовать.
Упражнение № 1: Нарисуйте ряд квадратов или прямоугольников и заштрихуйте их слева направо, используя выбранную технику затенения. Помните, что чем сильнее вы нажимаете, тем темнее будет ваше растушевывание, и чем плотнее вы растушевываете, тем ровнее оно будет. Упражнение № 2: Нарисуйте различные общие объекты и закрасьте их, используя методы затенения, которые лучше всего описывают текстуру.
Например, я хочу заштриховать игрушечную лошадку наверху, чтобы она выглядела деревянной. Техника штриховки похожа на деревянную текстуру, особенно линии меняются в темноте:
Мешок из мешковины ниже сделан из плотного плетеного материала. Для этого подойдет перекрестная штриховка, но я хочу, чтобы сумка выглядела более трехмерной, поэтому я использую комбинацию перекрестной штриховки и контурирования, называемую перекрестным контуром . В теневых областях я сильнее нажимаю на карандаш, создавая более темные линии.
Мишки Тедди обычно мягкие и пушистые. Вы помните, какая из 4 техник затенения создает мягкую и нечеткую текстуру?
Если вы догадались о круговороте, то вы правы!
Чем больше кругов я рисую, тем мягче становится текстура …
Чтобы сделать штриховку еще мягче, используйте тупой карандаш и / или растушуйте штриховку с помощью инструмента для смешивания, например ткани. Не стесняйтесь экспериментировать с другой техникой затенения, чтобы увидеть, как она меняет внешний вид вашего объекта!
Вы можете комбинировать техники затенения или создавать свои собственные:
Вот несколько объектов, которые вы можете использовать на практике.Для каждого из них нарисуйте его и выберите одну или несколько техник затенения, которые лучше всего описывают текстуру. Например, деревянная игрушка может представлять собой смесь штриховки, контуров и штрихов.
Щелкните здесь , чтобы загрузить изображение выше (ссылка откроется в новой вкладке).
Текстура, которую вы выбираете для каждого объекта, полностью зависит от вас. Растяните свои творческие мускулы и повеселитесь! Не стесняйтесь растушевывать за пределами линий или вообще избавляться от контуров.
Вы можете попрактиковаться в методах затенения, представленных в этом уроке, или создать свою собственную 🙂
Я надеюсь, что вы нашли этот урок полезным. Если вам понравилось, поделитесь им и оставьте комментарий внизу! Дайте мне знать, если у вас есть предложения по поводу будущих уроков!
Для более подробного ознакомления с этим руководством, пожалуйста, посмотрите полное видео с комментариями на Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=tGx4sypoPjY
Чтобы узнать больше об основах затенения, посетите: How to Shade for Complete Новички.
Дарлин создала RFA в 2013 году с целью поделиться простыми, но подробными уроками рисования с другими художниками во всемирной паутине. Она художник-самоучка карандашного портрета и ютубер.
Тональные техники — карандашный рисунок
В том смысле, что графитовые карандаши лучше всего подходят для линейной формы выражения, цветные карандаши лучше всего работают с тональной формой.
Тональный рисунок — это эффект, производимый карандашными штрихами, нанесенными так близко друг к другу и настолько компактно, что кажется, что они сливаются.Это делается без смазывания и трения, а полученные таким образом тона теряют почти все намеки на линии.
КАК ДОСТИГАЮТСЯ ТОН ЦВЕТНЫМИ КАРАНДАШАМИ
Тона наносятся острием цветного карандаша (острым, тусклым или тупым) или стержнем (стороной грифеля). На качество получаемого тона может сильно или незначительно влиять форма острия карандаша, а также способ его использования. Медленное и осторожное движение очень тонким концом или стержнем карандаша даст гораздо более грубый эффект.
Индивидуальный темперамент также влияет на тона цветных карандашей. Один и тот же карандаш в разных руках может давать очень разные тона, от слабо выраженных до машинных.
ДАВЛЕНИЕ КАРАНДАША И ПОВЕРХНОСТЬ БУМАГИ
Как указывалось ранее, давление, с которым прикладывается цветной карандаш, имеет большое влияние на значение этого цвета. Для каждого цвета можно выразить широкую шкалу тональных значений, варьируя давление карандаша. Единственное ограничение состоит в том, что каждому карандашу присуща собственная ценность, которую вы видите, когда смотрите на грифель; и это то, что определяет максимальное значение темноты, доступное для этого карандаша.
Поверхность бумаги также играет важную роль в достижении оттенков цветного карандаша. Мы видели, как частицы грифеля цветного карандаша «спиливаются» зубом среднезернистой бумаги. Это желательно: именно это и делает возможными уникальные результаты этого материала. При работе с тоном, текстурой и узором бумаги или поверхности для рисования становятся важными факторами, которые необходимо учитывать.Эти поверхности легко видны под средними и темными тонами, и аналогичным образом повторяющаяся или явно узорчатая поверхность может стать неожиданным и нежелательным элементом рисунка.С другой стороны, конкретная поверхность может быть именно тем, что вам нужно. Итак, перед запуском полной версии —
Три тона (вверху) были нанесены на текстурированные поверхности и показывают, как узор различим через тон цветного карандаша.
Три тона (вверху) были нанесены на текстурированные поверхности и показывают, как узор различим через тон цветного карандаша.
Разницу между тонами цветного карандаша, полученными (слева) с помощью тональной техники, и тонами, выполненными с помощью линейной техники, можно увидеть в пунктах A и B.Следующие три варианта тональной техники выполнены с использованием: C — острый заостренный карандаш, D — тусклый заостренный карандаш и E — стержень карандаша.
itfllii
Оттенки цветного карандаша могут быть направленными или ненаправленными. Сравните ненаправленный тон слева с тонами справа, которые являются диагональными, горизонтальными, вертикальными и «связанными». В направленных тонах допускается незначительное линейное качество.
Шкала
на новой или непроверенной бумажной поверхности. Всегда разумно сначала поэкспериментировать с поверхностью бумаги и выяснить, какое влияние она окажет на вашу тональную работу.
СЛОЙНЫХ ТОНОВ
Поскольку цветные карандаши полупрозрачны — то, что мы воспринимаем как прозрачные, — создаваемые ими тона часто достигаются путем наложения слоев, наложения одного цвета карандаша на другой. Эта техника может привести к получению более тонких и сложных тонов.
Наслоение тонов комбинациями цветов карандаша — захватывающий и очень эффективный метод смешивания цветов. Например, случайным образом выберите конкретный цвет карандаша, а затем наложите ряд из шести крупных участков тона.Затем выберите пять дополнительных цветов карандаша, тоже наугад. Нанесите слой цвета на пять цветных пятен, используя карандаш разного цвета для каждого и оставив одно цветное пятно нетронутым. Вы, вероятно, будете удивлены тем, насколько ваши сконструированные тональные цвета отличаются от неслоистых и насколько они отличаются. Можно многое открыть, экспериментируя со случайными изменениями.
Чтобы сделать ваши результаты более предсказуемыми, начните снова с еще шести пятен того же тона, на этот раз используя один из основных или вторичных оттенков спектра.Оставив один патч без слоя. добавить дополнительный цвет ко второму участку и почти дополнительный к третьему. К четвертому и пятому участку добавьте соседний оттенок цвета участка с каждой стороны, а к последнему участку добавьте оба этих смежных оттенка. Теперь сравните неслойный патч с первыми двумя многослойными патчами — с добавленными дополнительными и почти дополнительными цветами — и вы найдете оттенки меньшей интенсивности. Три оставшихся участка, наложенных на слои аналогичных цветов, будут выглядеть ярче, чем оригинал без слоев, или, возможно, слегка приглушенными, но не более тусклыми.Ваши эксперименты здесь должны убедить вас в надежности цвета.
НАПРАВЛЕНИЕ В ТОННАХ
Иногда тон цветного карандаша не показывает следов линии или направления. Кажется, что он расцветает по собственному желанию, с тонкими градациями и видом тихой зернистости. Это элегантный тон. Этот ненаправленный вид тона достигается осторожными движениями карандаша тонким концом и изменением направления этих штрихов так часто, что вы не развиваете линейного качества.Для этих изменений направления чаще меняйте угол наклона руки или перемещайте саму бумагу по мере необходимости.
Однако некоторые тона цветных карандашей имеют направленный характер; они демонстрируют энергичный, почти линейный толчок. Этот эффект достигается за счет наложения тонов по шаблону, который последовательно является диагональным, горизонтальным или вертикальным. Этот вид тона также может характеризоваться кажущимися случайными изменениями направления или объединением в «жгуты», предполагающие тканую текстуру. Яркий направленный тон иногда уступает место линиям, в результате чего смешиваются линейные и тональные техники..
ОБРАБОТКА ТОНАЛЬНЫХ КРАЙ
Обработка краев цветными карандашами — будь то края контуров или края соседних цветов — может быть чрезвычайно выразительной. В искусстве края, которые мы видим, являются неотразимыми элементами и, вероятно, имеют фундаментальное значение для всего нашего визуального восприятия. То, как мы обрабатываем края при рисовании, не только очерчивает форму, но и придает нашей работе колорит и настроение и, в конечном итоге, становится характерной чертой нашего стиля.
ОБЪЕДИНЕНИЕ ЦВЕТОВ
Можно быстро увидеть, как сочетаются цвета, когда они тонально накладываются друг на друга.В верхнем ряду нанесено шесть заплаток обожженной охрой 943 года. Первый фрагмент был оставлен без изменений, а к каждому из остальных пяти фрагментов был применен второй, случайно выбранный оттенок. Эти добавленные оттенки (чтение слева): 916 канареечно-желтого, 929 розового. 911 оливково-зеленый, 932 фиолетовый и 949
серебра.
Из шести больших пятен сначала был нанесен малиново-красный цвет 924 на пятно в левом центре. Этот патч остается без изменений. К первому участку справа был добавлен дополнительный оттенок — настоящий зеленый 910; а на правом участке — почти дополняющий друг друга, 913 зеленых буйволов.Эти добавления цвета, по-видимому, уменьшают интенсивность исходного цвета.
В нижнем ряду были добавлены два соседних цвета исходного цвета — оранжевый 918 внизу слева и 931 фиолетовый внизу в центре — и к последнему патчу были добавлены оба соседних цвета. Смешивание смежных оттенков обычно приглушает исходный цвет, не делая его тусклым.
ИСПОЛНИТЕЛЬ: BET BORGESON
Читать дальше: Цветок в тональной технике
Была ли эта статья полезной?
методов рисования карандашом
Итак, ты неплохо разбираешься в карандаше, а? С графитом не ладишь? Ваши друзья и семья с гордостью создают рисунки и эскизы, которые вы для них делаете?
Но вы хотите узнать больше… Как вы можете бросить вызов своему искусству, чтобы улучшить свою технику рисования карандашом? Что ж, первый шаг у вас уже сделан: вы пришли сюда с жаждой знаний. Это самая важная часть хорошего художника: осознание того, что всегда что-то новое, что нужно изучать и исследовать. Художник, который думает, что овладел всем, потерял любопытство, необходимое, чтобы стать великим художником.
Научитесь использовать разные типы карандашей
Одна из вещей, в которую я попал как художник среднего уровня, — это всегда использовать один и тот же карандаш для всего.h3? HB? 2B? В магазине для рукоделия это были просто буквы и цифры на карандашах. Я не думал, что они важны. Я думала, мне не нужны разные карандаши для разных работ. Я даже (не судите меня!) Использовал тот же карандаш для создания произведений искусства, что и для заметок: простой механический карандаш. Теперь, когда вы новичок, вы можете освоить технику рисования карандашом с помощью любого инструмента, который у вас есть. Удобство и стоимость упаковки из двадцати механических карандашей идеально подходят для начала. Но вы больше не новичок! Вы повысили уровень, так что пришло время повысить уровень и ваших инструментов.Ваше искусство станет более динамичным, если вы добавите в свою работу карандаши различной привязки и мягкости.
Изучите различные подходы к уже известным методам
Иногда в промежуточном рисовании карандашом мы попадаем в колею, выполняя каждый рисунок так же, как и последний. Поскольку мы больше не новички, у нас есть набор навыков и привычек, к которым мы можем прибегнуть, и мы отступаем. Лучший способ двигаться вперед — это перестать делать то, что вы привыкли, и попробовать что-то новое.
Один из самых простых способов разнообразить свое портфолио и проявить себя в качестве художника карандашных набросков — это попробовать различные методы затенения. Вместо того, чтобы делать ту же самую старую штриховку, которую вы добавляете в каждый рисунок, попробуйте перекрестную штриховку, работу с точками или физическое растушевывание кончика пальца. Вы также можете сделать свой новый подход физическим. Вы никогда не рисовали сидя в парке? Встаньте с дивана и выходите на улицу. Вы никогда не рисовали стоя или на огромном блокноте? Сделай так! Разнообразие движений также важно. Одна из распространенных привычек начинающих художников — рисовать маленькими и жесткими. Карандашный рисунок лучше всего работает, когда он идет от плеча, а не от запястья. Вовлеките всю свою руку в свое искусство! Поскольку крошечные рисунки не подходят для этого движения, возьмите бумагу побольше и делайте большие или идите домой. В качестве бонуса вы также быстро обнаружите, что легче уловить пропорции, когда ваше искусство больше.
Усиление анатомии и т. Д.
Долгое время я полагался на систему сеток для выполнения портретных рисунков.Так, будучи новичком, я почувствовал человеческий облик, не проходя курс анатомии. За исключением того, что сейчас я хочу улучшить свою технику рисования карандашом, а это значит, что мне пора понять элементы того, что я рисую, а не сосредотачиваться на окончательном изображении. В течение долгого времени я верил в одну из заблуждений новичков, заключающуюся в том, что конечный результат важнее, чем компоненты рисунка. Это неверно. Чтобы стать лучшим художником, важно знать , почему теней уходят в определенные места; почему тел выстраиваются именно так; и , почему передний план темнее фона. Узнайте об анатомии человека. Основы исследования перспективы. Изучите науку о свете. Потратьте немного времени на то, чтобы лучше узнать свой предмет. Лучшее понимание реального мира не только упростит вам перевод его на бумагу, но также сделает ваше искусство более аутентичным.
Я люблю рисовать графитом. Нет ничего лучше контроля и точности, предлагаемых острым графитовым карандашом.
Но есть одна вещь, которую я ненавижу в графите : он становится «блестящим», если вы не очень осторожны, а блестящие рисунки уродливы.
Если вы не понимаете, что я имею в виду под словом «блестящий», возьмите мягкий графитовый карандаш и лист бумаги. Заполните полдюймовый квадрат на странице самым темным оттенком, насколько это возможно. Во время рисования нажмите на карандашом. Теперь посмотрите на страницу с разных сторон. В зависимости от угла зрения квадрат может казаться чернильно-темным или серебристо-серым, в зависимости от того, как он отражает свет.Это страшный «графитовый блеск».
Здесь произошло то, что вы отшлифовали поверхность графита под всем этим возвратно-поступательным давлением карандашом. Это делает поверхность рисунка гладкой и отражающей, что создает блики и заставляет темные области казаться светлыми, эффективно разрушая внешний вид рисунка. Эта способность к полировке является естественной характеристикой графита, поэтому некоторые художники предпочитают вообще избегать этого материала.
Есть способы сделать так, чтобы ваши карандашные рисунки не стали слишком блестящими, но они требуют некоторого планирования.Для начала вам нужно знать, что на самом деле вызывает проблему.
Графит не блестит.
Прежде всего необходимо понять, что проблема не в графите. Я часто использую в своих рисунках графитовый порошок, доступный в банке, и он полностью матовый на странице.
Проблема с графитом в том, что его можно полировать, как серебро. Этот процесс называется «полировкой», и кажется, что острие карандаша само по себе является очень эффективным инструментом для полировки — возвратно-поступательные движения карандаша по странице придадут вашему рисунку зеркальный блеск и сгладят «полировку». зуб »бумаги одновременно.Чем сильнее вы нажимаете карандашом и чем больше вы будете тереть им взад-вперед во время рисования, тем более гладкими и блестящими станут ваши графитовые проходы.
Как предотвратить блеск графита на чертеже.
По моему опыту, есть только 3 способа предотвратить полировку карандашных рисунков:
Ограничьте количество графита на странице.
Ограничьте силу нажатия карандашом.
Укажите, сколько раз вы переделываете область.
Давайте возьмем по одному:
1) Ограничьте количество графита.
Это может показаться странным — ведь мы ведь рисуем графитными карандашами? Ну и да, и нет.
Графитовые карандаши бывают двух видов: H и B. Карандаши H сложнее и поэтому рисуют легче. Карандаши B мягче и поэтому рисуют темнее. Но графит — не единственный ингредиент грифелей карандашей.
Графит сам по себе является мягким веществом, поэтому очень мягкий грифель — как, например, вы найдете в карандаше 6B — на самом деле содержит большую долю чистого графита.Более жесткие грифели — как у карандаша 6H — сложнее из-за добавления глины. Другими словами, карандаши H содержат больше глины и меньше графита, чем карандаши B.
Поскольку графит становится блестящим, а глина — нет, выбор по умолчанию более твердых грифелей является одним из способов ограничить полирование на наших графитовых рисунках. С меньшим количеством графита на странице мы уменьшаем вероятность полировки в будущем.
А как насчет более темных значений?
Однако, если мы ограничимся жесткими карандашами, мы не сможем добиться надежных темных оттенков — и это большая проблема.Более темные значения заставляют более светлые значения казаться освещенными — мы пожертвуем ощущением света и объема на рисунке, если мы не можем «потемнеть».
Есть два решения этой проблемы. Мы могли бы выбрать графитовый порошок, наносимый кистью или тряпкой, который может достичь относительно темных оттенков без полировки (если, конечно, вы не начнете пилить поверх него карандашом).
Второй вариант — использовать карандаши с альтернативными темными пигментами. Примеры включают карандаши Staedtler Mars Lumograph Black , в которые к свинцу добавлен пигмент (вероятно, технический углерод).Это позволяет получить насыщенные темные тона с небольшим полированием. Я использую эти карандаши для большинства темных оттенков на моих рисунках, и они отлично работают. Kimberly 9XXB — аналогичный вариант.
2) Ограничьте силу нажатия.
Бывают случаи, когда более мягкие карандаши B — как раз то, что нужно. Карандаши Staedtler Mars Lumograph Black , например, плохо подходят для эффективного покрытия больших площадей — они содержат восковое связующее, которое трудно распределить и манипулировать с помощью инструментов для смешивания.Может быть, лучше подойдет хороший карандаш 4B или 6B… Только не давите им сильно! Вместо этого постепенно увеличивайте значение двумя или тремя легкими проходами вместо одного тяжелого прохода. Это может быть сложно, и переключение между инструментами, такими как карандаши Staedtler Mars Lumograph Black или графитовый порошок, может потребоваться, чтобы придать значение достаточно темному.
3) Ограничьте, сколько раз вы переделываете область.
Хотя вы можете обойтись двумя или тремя световыми проходами мягким графитовым карандашом, повторное рисование в одной и той же области в конечном итоге приведет к полировке.Такое «перерисовывание» обычно является результатом неправильного выбора карандаша. Вы можете выбрать 2B для данного значения и обнаружить, что оно недостаточно мягкое. Затем вы пробуете еще раз с 4B, но он все еще недостаточно мягкий. Затем 5B, а затем 8B, нажимая все сильнее и сильнее, чтобы понизить значение. Такой подход приводит к самым вопиющим случаям блестящего графита.
Выберите подходящий карандаш для работы.
Лучше всего выбрать правильный карандаш для работы с самого начала и, таким образом, ограничить количество требуемых правок.В своих рисунках, например, я научился распознавать порог темноты, где переход на карандаш Staedtler Mars Lumograph Black имеет наибольший смысл. Обычно это где-то около значения Манселла 4, хотя стоимость бумаги, на которой вы рисуете, также будет иметь значение.
Лучший способ узнать это — поэкспериментировать. Сделайте простую шкалу значений от светлого к темному. По ходу следите за полировкой, а когда вы начнете замечать блеск на странице, отметьте, какой цвет вы используете и какой карандаш используете.В стороне на той же странице, попробуйте это значение еще раз с другим выбором карандаша и повторяйте, пока не найдете подход, который дает наименьшее полирование.
В конечном счете, такие эксперименты — лучший способ научиться владеть своими материалами.
Последнее слово о сиянии графита.
Полирующая способность графита является естественной характеристикой материала, и с этим ничего не поделаешь. Все, что мы можем сделать, это попытаться ограничить полирование, избегая поведения, которое его вызывает, а именно слишком сильного или слишком длительного нажатия мягкими карандашами и полировки поверхности графита.
Тем не менее, несмотря на все наши усилия, может произойти полировка. Каждый рисунок индивидуален, и иногда я обнаруживаю, что мои рисунки начинают немного сиять, даже когда я действительно осторожен с выбором карандашей и нажимом. В таких случаях я просто соглашусь с тем, что это идет вместе с территорией, и продолжаю рисовать. Сведение к минимуму блеска может быть лучшим, что мы можем сделать, но наши рисунки все равно будут выглядеть лучше.
Есть ли у вас какие-либо мысли о графите и о том, как с ним лучше всего обращаться? Давайте обсудим это в комментариях ниже!
Как нарисовать лицо углем — 5-ступенчатая техника затенения
Уголь — прекрасное средство для создания портретов.Это позволяет легко добиться темных оттенков и действительно плавного затенения. Я собираюсь провести вас через 5-шаговый процесс , который я использую всякий раз, когда рисую портреты углем.
Перед тем, как растушевывать угольными карандашами, важно начать с действительно точного контура наброска. Мне нравится делать наброски графитом, даже когда я использую уголь, так как его легче стереть, если вы ошиблись.
Убедитесь, что контур вашего эскиза как можно светлее, иначе углю будет трудно приклеиваться к поверхности графита.Если вам сложно создать точный набросок, ознакомьтесь с этим уроком.
Нет необходимости включать много деталей в схему эскиза. Например, вместо того, чтобы рисовать каждую прядь волос, просто нарисуйте каждую прядь волос.
Когда у вас есть начальный набросок, самое время начать использовать уголь! Прежде чем приступить к штриховке, убедитесь, что вы на 100% довольны своим эскизом, поскольку, как только вы начнете штриховать, сложно изменить какие-либо пропорции.
Давайте рассмотрим, как визуализировать реалистичный портрет за 5 шагов. Эти шаги можно применить к любому портрету, который вы делаете.
Материалы
Самое замечательное в рисунках углем заключается в том, что они действительно не требуют большого количества расходных материалов.
Карандаши
Я рекомендую использовать 2 разных угольных карандаша, чтобы добавить к вашему рисунку диапазон значений . Выберите более светлый оттенок (H или HB) и более темный оттенок (2B или 4B). Я использую угольные карандаши HB и 2B для своих рисунков.Вместо этого некоторые наборы могут быть помечены как твердые, средние и мягкие. В этом случае возьмите твердый и мягкий карандаш.
Бумага
Вы можете использовать бумагу, предназначенную для угля. Лучше всего использовать бумагу с зубцами, чтобы она могла схватиться с большим количеством угля. Вы можете использовать любую бумагу для рисования со средней поверхностью, бумагу для смешанной техники или даже бумагу для акварели. Мне нравится использовать бумагу Strathmore Bristol Vellum для портретов.
Другие инструменты
Для растушевки я использую кисть.Это одна из моих любимых техник растушевки древесным углем, потому что она хорошо устраняет зернистость рисунка. Для этого подойдет любая пушистая кисть. Мне также нравится использовать ткань, чтобы смягчить тени на больших участках.
Для выделения бликов и добавления текстуры к рисунку вам понадобится ластик. Ластик Tombow Mono — отличный выбор, он позволяет создавать потрясающие блики. Вы также можете использовать ластик для более тонких бликов.
Теперь, когда вы знаете, какие материалы использовать, и нарисовали набросок графитом, давайте перейдем к пятиступенчатому процессу затенения углем.
Шаг 1: Создайте тени
Во-первых, используйте угольный карандаш самый темный , чтобы войти в тени. Правильно, сначала мы будем работать с самыми темными ценностями. Это упростит оценку ваших других значений и избавит вас от некоторых опасений по поводу добавления более темных тонов к вашему эскизу.
Большая проблема, с которой сталкиваются многие новички со своими портретами, заключается в том, что они выглядят плоскими. Это связано с отсутствием контрастности . Самая частая причина недостаточной контрастности — недостаточные темные оттенки на портрете.Многие новички слишком напуганы, чтобы использовать смелые темные тона (в основном потому, что они опасаются, что испортят свой рисунок). Выполнение этого шага в первую очередь устраняет этот страх, потому что вы только начинаете, так что еще нет ничего, что могло бы разрушить ‘ . ‘
Для этого шага не нужно, чтобы растушевывал затенение. Вы просто кладете угольный карандаш в самые темные области. Позже мы его растушуем.
Сначала определите самые темные области портрета, наблюдая за вашим ориентиром.Общие области лица, которые вам необходимо заштриховать:
Глаза — зрачки, внешний край радужной оболочки, верхняя линия ресниц, складка века
Бровь
Нос — ноздри, а иногда и сторона носа
Рот — Внутри рта / внешние уголки рта
Сторона лица (там, где он встречается с волосами )
Однако все ссылки разные.Это только те области, которые я заштриховал из своего эталона.
Шаг 2: Затенение средних тонов
Используя сторону более светлого угольного карандаша (H или HB), аккуратно заштрихуйте все значения средних тонов — , но не светлые участки! Очень важно, чтобы на самых светлых участках не оставался древесный уголь.
Я рекомендую не нажимать слишком сильно на карандаш и вместо этого растушевывать в разных направлениях, чтобы добавить больше слоев. Это облегчит растушевку и придаст более гладкий вид.
Совет: Чтобы уменьшить давление карандаша, держите его немного назад и слегка набок.
Чтобы кожа выглядела реалистично, обязательно изучите эталон и идентифицируйте все контуры лица. Помимо стороны носа, некоторые другие тени находятся по краю лица (, где он встречается с волосами ), скулам и подбородку.
Не беспокойтесь, если ваш рисунок на этом этапе выглядит действительно зернистым. Пока вы слегка растушевываете, зернистость исчезнет.Кроме того, не беспокойтесь о подробностях в данный момент, поскольку на следующем этапе они просто смешаются. А пока просто сосредоточьтесь на определении ценностей в вашем портрете. Детали, такие как ресницы, можно подождать, пока они не будут растушеваны.
Шаг 3. Растушевка теней
Пушистые кисти и салфетки отлично подходят для растушевки угля. Начиная с кисти, я использую круговых движений , чтобы растушевать все тени. Растушевывая кистью, вы заполняете все укромные уголки бумаги древесным углем.Это помогает устранить большую часть зернистости. Эта техника также добавляет базовый тон ко всем белым областям.
Однако он не избавит от всех зернистости! Вот почему я тогда использую салфетки. Смешивая зернистые пятна с тканью, вы создадите гладкую растушевку, о которой мечтаете.
Примечание: Будьте осторожны при смешивании мелких деталей! Для этих участков используйте кисть меньшего размера или даже растушевку.
Шаг 4 — Добавление деталей
Думали, вы закончили с затенением? Подумай еще раз! Смешивание делает все немного светлее, поэтому нам нужно вернуться и убедиться, что тени такие же темные, как и наш эталон.Используя два карандаша, нарисуйте еще несколько слоев теней, чтобы ваши значения были достаточно темными.
Также используйте это время, чтобы добавить деталей к вашему портрету. Нарисуйте ресницы, волоски на бровях и любую текстуру кожи (, например, веснушки или морщины. ). Когда вы добавляете детали, убедитесь, что ваши карандаши действительно острые. Если вы изо всех сил пытаетесь добавить деталей с помощью древесного угля, это может быть потому, что вы используете уголь слишком мягкий . Попробуйте добавить детали карандашом HB.
Шаг 5 — Поднятие основных моментов
Теперь о моей любимой части; добавление бликов! Мне это нравится, потому что блики действительно делают ваши рисунки яркими! Используйте ластик-палочку, чтобы осветлить самые светлые участки лица. Вы также можете использовать ластик, чтобы добавить текстуру, как складки . Поднять блики должно быть очень легко, потому что на этих участках не должно быть никакого «прямого» оттенка древесного угля (только немного угольного порошка от смешивания).
И это 5-шаговый процесс, которому я следую при рисовании портретов углем!
Теперь, если вы хотите узнать, как можно еще больше улучшить свое искусство, ознакомьтесь с моим БЕСПЛАТНЫМ справочником «10 шагов к лучшему художественному оформлению».’
Посмотрите 5-шаговый процесс в действии, чтобы лучше понять эти методы:
Методы рисования карандашом: узнайте, как освоить методы работы с карандашом для создания собственных успешных рисунков (в мягкой обложке)
Описание
Вот действительно хорошая книга для художника, который хочет развить свои способности рисования карандашом, будь то для улучшения ваших предварительных набросков или для создания красивых карандашных рисунков, завершенных самостоятельно. Техника рисования карандашом s объединяет шесть лучших художников современности, все из которых также являются невероятно хорошими инструкторами.
Художники покажут вам, как развить свои навыки и умение обращаться с карандашной техникой. Фердинанд Петри показывает, как обращаться с карандашами и создавать контролируемое разнообразие линий, значений и текстур. Затем он покажет вам, как именно использовать эти техники для рисования пейзажей в различных стилях и композициях.
Руди Де Рейна объясняет основы работы с карандашом и исследует перспективу, отношения размеров, форму и структуру.Дуглас Грейв учит, как начать рисовать портреты, с построения рисунка шаг за шагом. Норман Дамс и Джо Сингер демонстрируют, как с помощью карандаша можно создавать эффектные рисунки животных. Джон Блокли и Ричард Болтон показывают, как карандашные рисунки могут передать суть предмета и помочь вам разработать план его рисования. Наконец, Bet Borgeson научит вас всем секретам работы с цветным карандашом и продемонстрирует совершенно новое измерение.
Книга разделена на семь разделов: как обращаться с карандашом, основы рисования, рисование пейзажей, рисование портретов, рисование животных, рисование акварелью и работа с цветными карандашами.Обильные иллюстрации подробно показывают, как художники используют свои техники. Для художников, использующих карандаш, книга Pencil Drawing Techniques — отличное руководство с идеями по творческому использованию карандаша.