Как рисовать машину карандашом поэтапно

Данный урок предназначен для тех, кто в какой-то мере знаком с рисованием и такими понятиями как: компоновка, перспектива, тени и т.д. Здесь рассматриваются нюансы рисования автомобиля цветными акварельными карандашами сухим способом и обычным карандашом.

Прежде чем начать наш урок, зададимся вопросом — а зачем нам рисовать автомобиль, если его, например, можно сфотографировать? Ну, во-первых, фотография — это отдельный вид искусства, во-вторых, авто, которое вы собираетесь изобразить — плод вашей фантазии, в третьих, рисованное изображение позволяет точнее передать детали, особенности освещения, акцентировать внимание на цвете и т. д., и наконец, вам просто нравится рисовать.

Как нарисовать машину акварельными карандашами

Итак, определившись, переходим к делу. Какие нам будут нужны материалы:

• акварельные карандаши;
• цанговые карандаши с цветными грифелями;
• простой (графитный) карандаш;
• плотный ватман размером примерно А3 или больше;
• мягкий ластик;
• мелкозернистая наждачка для заточки цветных грифелей.

Примечание. Рекомендации по рисованию черно-белого автомобиля находятся немного ниже в данной статье. Собственно говоря, неважно какой у вас источник изображения автомобиля — фото, с натуры, по представлению, главное — получить реалистичный рисунок, металл должен быть похож на металл, стекло на стекло и т.д.

Рассмотрим некоторые особенности наложения цвета акварельными карандашами.

1. При смешивании двух цветов для получения третьего темный оттенок накладывается на светлый.
2. Четкость объектов достигается обводкой по краю остро отточенным грифелем цангового карандаша.
3. Падающие тени лучше делать из нескольких цветов, нежели из одного черного. Такие составные тени еще называются «живыми тенями».

Этап рисования

1. Переходим непосредственно к автомобилю.

Для начала делаем изображение автомобиля в контурах простым графитным карандашом. Окончательный контурный рисунок не должен содержать толстых линий, т. к. мы собираемся накладывать цвет, а сквозь светлые цветные тона может проглядывать графит.

Вообще, чем линии тоньше и бледнее, тем лучше. По ходу работы какие-то линии будут удалены совсем. Для контурных изображений используется автоматический карандаш с толщиной грифеля 0. 5 мм и мягкостью «В».

2. Приступаем к раскрашиванию. Если вы правша, начинайте закрашивать с левого края, если левша — с правого. Это для того, чтобы не размазывать рисунок. Также под руки можно подкладывать листки бумаги размером А5, чтобы не оставлять отпечатков на ватмане.

Некоторые художники, нанося цвет, закрашивают сразу весь рисунок, слой за слоем уточняя изображение. Я делаю иначе: выбираю какой-то участок изображения или элемент и довожу его «до ума», затем перехожу к следующему. Но вы можете делать как вам удобней.

Рекомендации по рисованию черно-белого автомобиля

1. Явные границы цвета и контуры элементов прочерчивайте цанговым карандашом с заточенным грифелем того же оттенка, что и цвет данного элемента. Это для того, чтобы разные цвета четко отделялись друг от друга, т.е. не должно быть рыхлых границ.

2. Плавные переходы цвета разбеливайте белым карандашом, в некоторых случаях для создания перехода соседние цвета можно растирать ватой. Вообще, рекомендую вам растушевывать рисунок белым карандашом для большей плавности цвета. Старайтесь не делать огрехов, работая с темными оттенками, так как они не очень хорошо стираются ластиком. Какие-то моменты можно исправить белым карандашом. Многослойные участки можно соскабливать тупым резаком.

3. Когда рисуете, почаще оценивайте свою работу немного издали, чтобы вовремя обнаружить и исправить возможные ошибки. Обращаю ваше внимание на то, что для получения хорошего результата, работая акварельными карандашами, нужно проявить некоторое усердие и терпение. Со временем, у вас появятся свои собственные приемы рисования. По завершении работы очистите ластиком от грязи, если она есть, области вокруг рисунка.

4. Ну, и конечно, поставьте свой автограф!

Как нарисовать машину карандашом поэтапно

1. Итак, для поэтапного рисования автомобиля нам нужно начать с колес. Проведите для себя линию, которая будет являться основной. Нарисуйте два круга и диски для них. Можно использовать фигурную линейку или циркуль, если вам тяжело нарисовать круги. Рисовать нужно обычным мягким карандашом, линии делайте тоненькими, чтобы можно было их легче стереть.

2. Далее нужно провести основные линии всего автомобиля. Давить на карандаш сильно не нужно и линии делайте плавными. Сделайте форму переднего и бокового стекла.

3. Теперь, чтобы не запутаться нужно, нарисовать сначала фары, затем, номер, весь бампер, двери автомобиля и остальные мелкие детали.

4. На последнем этапе нужно более детально прорисовать все, что должно быть на нашей машине. Фары, номерной знак, линии дверей и т.д.

Теперь вы знаете, как нарисовать машину поэтапно для начинающих. Успехов вам!

Как нарисовать машину — видео

Это интересно:

осваиваем технику рисования :: SYL.ru

В современном мире трудно даже представить, что когда-то люди обходились без тех вещей, без которых современное поколение не может обойтись. Когда-то мамы воспитывали своих детей, не имея современных подгузников, стиральных машин и блендеров. Что касается развития малышей, сейчас огромное поле деятельности для юных талантов. Чего только нет на прилавках магазинов! Однако многие люди все же никогда не слышали про акварельные карандаши.

Что такое акварельные карандаши

Название этих необычных карандашей уже говорит само за себя: они одновременно являются и карандашами, и акварельными красками. То есть сперва рисуется рисунок обычными цветными карандашами, а потом достаточно провести по нему мокрой кисточкой, как этот рисунок из рисованного карандашами превращается в акварельный рисунок.

Секрета в этом превращении никакого и нет. Просто в состав этих карандашей добавляется специальный пигмент, который при намокании очень легко распадается. Эти карандаши очень универсальны, удобны тем, что их можно везде взять с собой, они компактны и, как правило, имеют достаточно яркие цвета, в отличие от обычных акварельных красок. Рисунки акварельными карандашами очень интересны, это творческое занятие, несомненно, увлечет многих детей.

Техники рисования

Существует две техники рисования. Одна из них — это рисование акварельными карандашами на мокром листе бумаги. Эта техника мало чем отличается от обычного рисования акварельными красками, ведь эффект акварели появляется сразу же.

Вторая техника уже была упомянута ранее: сначала просто рисуют карандашами, а потом увлажняют рисунок кисточкой. Эта техника открывает больше возможностей и дает более яркий эффект в результате.

Не столь важно, какую технику вы предпочтете, ведь для ребенка важен сам процесс, нежели результат. Тем не менее важно знать, как рисовать акварельными карандашами. Сначала нужно понять принцип работы с ними, уяснить этапы рисования, а главное, побольше практиковаться!

Рисуем акварельными карандашами поэтапно

Для начала нужно определиться с замыслом. Для тех, кто мало знаком с акварелью, не стоит брать что-то очень сложное. Лучше, чтобы предмет был легкий, без сложных деталей и находился у вас перед глазами. Это очень важно, ведь из головы рисовать может далеко не каждый и уж тем более не начинающий.

Возьмем, например, яблоко. Сначала нужно нарисовать набросок простым карандашом. Он не должен быть очень подробным, не нужно на нем отображать тени, однако основные элементы все же присутствовать должны. Вообще, с такого наброска следует начинать любой рисунок. Поэтому, если возникает вопрос о том, как рисовать акварельными карандашами, первое, что необходимо делать — набросать легкий эскиз будущего творения.

Таблица цветов

Перед тем как начать раскрашивать нашими карандашами набросок, нужно узнать, какие и насколько яркие оттенки дадут карандаши в результате. Для этого нужно составить таблицу цветов. Необходимо взять каждый из карандашей и закрасить небольшую область на листе бумаги, а потом размыть водой с помощью кисточки.

Те же манипуляции следует проделать и повторно, но уже смешивая два или более оттенка. Все эти действия позволят вам понять, как же будут смотреться цвета после того, как произойдет размывание их водой, ведь именно процесс размывания может очень сильно повлиять на конечный цвет.

Начинаем раскрашивать карандашами

Далее берем первый основной цвет и равномерно, аккуратно покрываем им область закрашивания. Делать это следует без нажима, иначе может не получиться равномерное распределение цвета. В случае с яблоком первым основным цветом будет желтый. После него берем красный, который будет являться вторым основным цветом. С помощью него покрываем рисунок вторым слоем, но уже оставляя незакрашенные участки, для того чтобы показать тени, блики и просто неравномерность цветов. Ведь любое яблоко не бывает одного четко выраженного цвета, а содержит небольшой спектр разных оттенков и цветов.

Далее нам будет необходим темный карандаш, черный или коричневый, которым мы выделим тени и затемненные области рисунка. Для придания рисунку объема нужно воспользоваться дополнительными цветами или же вернуться к первому основному цвету. В нашем случае это желтый, который поможет яблоку выглядеть очень натурально.

И последний этап в закрашивании — это блики. Для них нужно взять белый или другой светлый карандаш и прорисовать блики и области, к ним прилегающие. Блики придадут рисунку естественность. Вот почему при ответе на вопрос о том, как рисовать акварельными карандашами, необходимо помнить все этапы прорисовывания.

Размываем цвета водой

Этот этап — последний, но и самый необходимый, без которого не будет законченного результата. Берем тонкую или среднюю кисть, обмакиваем ее в воду и начинаем аккуратно размывать наш карандашный рисунок. Нужно стараться, чтобы мазки повторяли формы контуров рисунка. Воды не должно быть слишком много, иначе контуры рисунка могут смыться. Если все-таки воды оказалось слишком много, можно исправить эту ошибку, промокнув рисунок салфеткой.

Чем больше воды, тем рисунок станет светлее, поэтому важно учитывать этот факт. После высыхания первого слоя можно еще раз проработать рисунок с помошью карандашей, для того чтобы добиться более насыщенных оттенков. Также можно добавить дополнительный слой для светотени, который после этого можно размыть. При размывании следует переходить от более светлых оттенков к более темным, иначе можно занести темные оттенки на светлые области.

Как рисовать акварельными карандашами? Очень просто! Практика творит чудеса!

МК по раскрашиванию акварельными карандашами для начинающих

Последнее время очень полюбила раскрашивать акварельными карандашами, после многих экспериментов, выделила для себя несколько определенных принципов, которыми и хочу поделиться в этом МК. В принципе МК по раскрашиванию написано уже много и  я не претендую на уникальность, а лишь хочу поделиться своим опытом в этой сфере.

Т.к. этот МК для начинающих, то необходимые материалы минимальны:
— рисунок, который мы хотим раскрасить, на акварельной бумаге
— акварельные карандаши
— кисточка, желательно тонкая и вода
Я использую карандаши фирмы Koh-i-noor 12 цветов (они не на много дороже российских, но более качественны). Для тех кто только начинает раскрашевать их вполне хватает и в случае если вам не понравится раскрашивать будет не так жалко потраченых денег =)
Картинку с героями мультфильма «Принцесса и лягушка» я взяла с сайта Disney у них очень много интересных картинок для раскрашивания

 Итак начнем =)
Девушка в мультфильме мулатка с темными волосами и в голубом платье.

Начинаем с самого главного — цвета тела. Т.к. у нас минимальный набор карандашей и нет карандаша предназначенного для цвета кожи, будем его создавать поэтапно:

Сначала ЛЕГОНЬКО(чуть сильнее нажимаете и наша героиня станет темно оранженвой) заштрихуем все открытые участки тела карандашов №6 — он более менее близок к цвету кожи.

 Если бы наша девушка не была мулаткой мы могли бы ограничиться только этим карандашем, просто немного по другому раскрасив ее, но, т.к. ее цвет кожи темнее мы не останавливаемся =)
Берем карандаш №30 и снова ее ЛЕГОНЬКО заштриховываем, но в этот раз еще НЕМНОГО выделяем скулы и ключицы девушки.



 На этом мы снова не останавливаемся =) Чтобы показать всю красоту и глубину цвета кожимы добавляем еще один цвет: карандаш №32, но на этот раз мы им НЕ штрихуем, а лишь придаем объем нашей девушке. Каким образом? Рисуем ТЕНИ! Тени ВСЕГДА должны присутствовать в картинке, иначе она будет плоской. Итак тени всегда распологаются на разных сгибах: шея, подбородок, переносится, подмышки, зона декольте; а так же на соприкосновении разных частей: линия роста волос.
Рисуем слегка нажимая на карандаш, чтобы разница цвета была видна. Т.к. мы пока лишь наносим тени не размывая их наш рисунок будет сперва выглядить странно =) Итак карандашами №6,30,32 мы раскрасили нашей девушке лицо, тепрь переходим к волосам
 Карандашем №30 снова ЛЕКОНЬКО заштриховываем все волосы.
 Добавляем еще цвет, карандашем №32 тоже заштриховываем всю поверхность волос.
 Теперь этим же карандашом (поэтому важно не давить на карандаш во время штриховки) рисуем тени и выделяем ими некоторые пряди. Я выделила прядб под короной, возле короны, прядки снизу в сверху прически, в месте где волосы собраны в пучок, а так же на сгибе волос в пучке, ну и конецно небольшой завиток у основания шеи.
 Далее делаем волосы еще темнее с помощью черного карандаша№ 36. Им мы просто заштриховываем волосы с небольшим давлением.
 С частями тела героини закончили, теперь осталась одежда и украшения!
 В мультфильме у нее голубое платье с светло-голубыми аксессуарами и украшениями, я решила добавить яркости в мой рисунок и заменить светло-голубой цвет на желтый(карандаш№3), поэтому быстро выделила тиару и ожерелье желтым.

 Теперь голубым карандашем №18 легонько заштриховываем платье и перчатки девушки, при этом оставляя пояс и окантовку платья не закрашенными.
 Теперь снова ТЕНИ! Снова выделяем все сгибы тела, складки и стыки с другими частями одежды(пр. пояс).
 Делаем голубым камушек в ожерелье(а принципе это можно сделать в любой момент =) ) и точно так же как платье раскрашиваем пояс и окантовку желтым цветом: сначала штрихуем,потом наносим тени. И… героиня готова! =)
 Теперь переходим к маленькому легушонку. Берем зеленый карандаш № 26 и заштриховываем ее, затем желтым карандашом №3 выделяем животик и небольшие пятнышки на ее ножках, после этого снова зеленым наносим на лягушку тени.
 В принципе на этом раскрашивание закончено =) Тереь нам лишь остается взть кисточку и воду и легонько проводить ВЛАЖНОЙ(не мокрой) кисточкой по рисунку, размывая карандаш.
ВАЖНО! Не надо водить кисточкой сплошняком по рисунку, лучше всего его размывать сверху вниз, стараясь не заходить за контуры соседних частей рисунка, т.е. сначала тело, вымыли кисточку, волосы, снова вымыли кисточку, лягушку, и т.д.
 На этих фотографиях видно преображение рисунка =) Я специально взяла акварельнцю бумагу с фактурой, чтобы разница была более заметна.

 Пример открытки с этим рисунком:

Этот же рисунок только в большом формате я раскрашивала до этого, чтобы потренироваться и посмотреть куда лучше наносить тени. Чем крупнее рисунок, тем более проще его раскрашивать, т.к. более четко видны все детали. Единственное, большой рисунок я распечатывала на бумаге для принтера, поэтому размывать карандаши было очень неудобно и цвета получились более бледными.
 Несколько приближенных фотографий:


 Также, как я писала выше, с помощью карандаша №6 можно получить и светлый цвет кожи:
Но стоит лишь надавить немного больше чем следует, и… воша героиня может превратиться в морковку =)

Надеюсь мой небольшой МК будет вам полезен! Если у вас есть вопросы или дополнения, буду рада услышать их! =)

Как нарисовать сливу поэтапно 6 уроков

Уже нарисовал +25 Хочу нарисовать +25 Спасибо +47

В этом пошаговом уроке, с фотографиями, вы научитесь рисовать сливу цветными акварельными карандашами на бумаге поэтапно

Шаг 1

Намечаем примерные контуры.

Шаг 2

Теперь сглаживаем линии. Левая слива должна быть немного выше правой.

Шаг 3

Стираем линии,сделанные карандашом и накладываем слои :розовый и голубой,оставляя блики.

Шаг 4

Продолжаем дальше заштриховывать.

Шаг 5

Наносим ярко-розовый.

Шаг 6

Дальше бордовый и голубой.

Шаг 7

Следующий слой будет светло- фиолетовым.

Шаг 8

Все больше и больше штрихуем,добавляя фиолетовый т ярко-красный.Там, где голубой шт от штрихуем синим.

Шаг 9

В том месте,где соприкасаются сливы,добавляем черный. Белым растушевываем блики и сами сливы.В местах ,где блики слегка добавляем фиолетовый. На листья салатовый и рисуем на ни х линии.

Шаг 10

На листья, все больше и больше штрихуя и затемняя, добавляем зеленый и на линии темно-зеленый. На черенок коричневый. В конце добавляем тень серым.

Такой любимый и всеми известный фрукт из сада, как слива, нарисуем в этом пошаговом уроке. Справиться с этой задачей даже ребенок!
Материалы и инструменты:

• лист бумаги;
• карандаш НВ;
• цветные карандаши;
• черный маркер;
• белая гелевая ручка;
• ластик.

Шаг 1

Размещаем лист и в центре начинаем намечать фрукт. Сперва нарисуем овал. Наметим центр фрукта и от него выводим линию вверх.

Шаг 2

Проводим от центра дугу вниз, чтобы показать изгиб плода. Уточним общий контур сливы. Также на этом этапе наметим листочек.

Шаг 3

Более детально вырисовываем листик, где добавим прожилки и нужный контур. Прорисовываем веточку, добавив ей толщину и детали. Убираем ластиком линии построения.

Шаг 4

Используем черный маркер или линер для проработки линий.

Шаг 5

Зарисовываем сливу фиолетовым карандашом. Можно добавить немного розовых бликов.

Шаг 6

Для листика и веточки сливы используем зеленые карандаши.

Шаг 7

Также возьмем коричневый и оранжевый карандаш, чтобы проработать веточку и добавить дополнительные оттенки на листик и сливу.

Шаг 8

Дорабатываем рисунок белой гелевой ручкой, чтобы получить блики. Готово!

Давайте узнаем, как выглядит слива в разрезе и научимся ее рисовать.
Материалы и инструменты:

• карандаш НВ для наброска;
• черный маркер;
• лист бумаги;
• ластик;
• белая гелевая ручка;
• набор цветных карандашей.

Шаг 1

Рисуем окружность и делим ее пополам при помощи диагональной линии.

Шаг 2

Добавляем толщину для овала, дорисовав дугу. Получим фигуру, которая так похожа на половинку сливы.

Шаг 3

Рисуем косточку в центре половинки сливы.

Шаг 4

Уточняем контур сливы и добавляем штрихи для получения текстуры.

Шаг 5

Зарисовываем линии черным маркером, чтобы получить контур.

Шаг 6

Теперь можно взять цветные карандаши и раскрасить половинку сливы, которая находиться в разрезе. Сперва используем фиолетовый цвет, которым прокрашиваем нижнюю часть.

Шаг 7

Серединку половинки прокрашиваем желтым карандашом. В том числе и косточку.

Шаг 8

Дополнительно используем оранжевый и коричневый карандаш, которыми прорисовываем косточку и другие участки плода. Также создаем штрихи белой гелевой ручкой или маркером, чтобы получить блики. Готово!

Получиться очень красиво, если нарисовать сливу на ветке. Итак, приступаем!
Используем такие материалы и инструменты:

• лист бумаги А4;
• цветные карандаши;
• черный маркер;
• белая гелевая ручка;
• ластик;
• карандаш НВ.

Шаг 1

Размещаем лист горизонтально, чтобы поместить плоды на ветке. Начинаем с простого наброска карандашом, где рисуем три окружности и наметим веточки в виде линий.

Шаг 2

Добавим несколько листочков в рисунок и утолщаем линии, чтобы получить веточки.

Шаг 3

Более детально прорисовываем листики, где добавляем прожилки. Добавим на веточках линии для создания текстуры. Также остановимся на сливах. Убираем линии построения и дополним новой дугой.

Шаг 4

Полученный рисунок сливы на ветке обводим черным маркером.

Шаг 5

Закрашиваем зеленым травяным оттенком все листочки в рисунке.

Шаг 6

Для трех слив подбираем фиолетовый и розовый карандаш.

Шаг 7

Также прорисовываем веточки коричневым карандашом. Его также используем для листиков и слив, чтобы получить дополнительный оттенок для создания объема.

Шаг 8

Завершаем белыми бликами, которые создаем гелевой ручкой. Рисунок трех слив на ветке готов!

Ребенку будет более интересно нарисовать сливу с глазками и ручками. Поэтому представляем вам такой пошаговый увлекательный урок.
Материалы и инструменты:

• простой карандаш и ластик;
• цветные карандаши;
• черный маркер;
• белая гелевая ручка;
• лист бумаги.

Шаг 1

Рисуем небольшой овал, чтобы наметить сливу. Добавим веточку в виде линии в верхней части. От нее выводим линии в стороны.

Шаг 2

Прорисовываем контур листочков и утолщаем контур веточки. Добавляем дугу в середине овала, чтобы уточнить контур сливы.

Шаг 3

Дорисовываем мультяшные ручки к сливе.

Шаг 4

Прорисовываем глазки, нос и улыбку к сливе.

Шаг 5

Создаем обводку мультяшной сливы с глазками черным маркером.

Шаг 6

Для базового цвета сливы выбираем фиолетовый карандаш. Им закраиваем фрукт и ручки.

Шаг 7

Также прорабатываем зелеными карандашами два листика и короткую веточку.

Шаг 8

Дополним рисунок коричневым и розовым цветом.

Шаг 9

По завершении раскрашиваем глазки серым и черным карандашом, а завершаем все белой гелевой ручкой. Рисунок мультяшной сливы готов!

Рисуем авокадо цветными карандашами | Мастерская домашнего художника

Всем привет! Весна близко. Хочется теплых рисунков. Давайте сегодня нарисуем довольно летний скетч с авокадо карандашами. Скетч будет больше декоративный, очень схематичный и яркий.

Не можете рисовать сейчас? Делитесь статьей в соцсетях, сохраняйте в закладки браузера.

Берем лист карандаш и поехали.

 

Ширина авокадной композиции в полтора (чуть меньше, где-то в 1,3) больше высоты. Так и строим:

— высоту делим на три части (смотрим на референс, хвостовая часть заднего авокадо выступает где-то на 1/3 от общей высоты, а 2/3 занимает переднее авокадо),

— справа отделяем где-то 1/5 (выступ узкой части заднего авокадо).

— слева где-то 1/3 от ширины ( там, где заканчивается заднее авокадо).

 

И вписываем в эти прямоугольники наши авокадо. Начинаем с переднего (2/3 высоты, помните?). Делим эту высоту еще на две части. Верхняя часть чуть меньше. Если посмотреть на референс, увидим, что эта часть удалена от нас, она меньше и менее выпуклая.

Общая форма авокадо — шарик с прилепленным к нему конусом. Так и рисуем из прямой наклонной линии переходим в круг.

 

Так же рисуем вторую часть, только более выпуклую.

 

Отделяем шкурку.

 

Рисуем семечку. Каплевидная, чуть ближе к хвосту. Сверху у нас мякоти видно чуть меньше, чем снизу.

 

Рисуем заднее авокадо. Тот же шар, переходящий в конус. Нижняя часть заканчивается где-то на половине верхнего авокадо.

 

Рисуем обычные широкие заостренные листики. Один — побольше, другой поменьше.

 

Берем цвет в руки. Желтым мягко фонуем мякоть. Мякоть неидеальная. Там есть пятна, полоски. Так делаем и мы, небольшие пятнышки и полоски с помощью желтого цвета.

 

 

Добавляем светло-зеленого по краю.

 

Самый край со шкуркой обводим темно-зеленым и фонуем шкурку светло-зеленым.

 

Затемняем область ближе к месту соединения с веточкой. И внизу наше широкой шаровидной части. Затемняем пятнами, прерывисто. Добавляем желтые пятна.

 

Постепенно добавляем цвет.

 

И немного коричневых пупырок-точек. Там, где у нас идет соприкосновение с землей, затемняем шкурку фиолетовым или темно-синим.

 

Начинаем по кругу штриховать кость охрой и светло-коричневым ( в верхней части — светлее, а к краям — темнее).

 

Добавляем темно-коричневый цвет пятнами, по форме косточки.

 

 

Штрихуем заднее авокадо. Посередине (посмотрите на референс, где полосы света), оставляем просветы.

 

Постепенно, оставляя светлые пятна, полосами по форме, начинаем затемнять авокадо. Там, где они пересекаются —делаем фиолетовую тень. Темно-зеленым делаем точки-пупырышки.

 

В процессе делаем охристую веточку, вокруг обводим фиолетовым с коричневым.

 

Все темные и светлые пятна разного размера (как на референсе: тень побольше, тень поменьше).

 

Добавляем желтый отсвет на шкурку.

 

Бегло штрихуем листики. Чуть желтый край. Желтые прожилки.

 

Чуть затемняем листы около прожилок, в месте пересечения затемняем задний лист.

 

Вот и все. Наш декоративный авокадо-скетч готов. Хотите творить вместе? Подписывайтесь на рассылку (кнопка «хочу полписку» в меню) . Буду рада лайкам и Вашим работам.

Твори, дерзай и всё у тебя получится!

Поделись в соцсетях:

5 техник акварельного карандаша для совершенствования ваших творческих способностей

Популярность акварельных карандашей выросла по мере того, как все больше людей осознают их универсальность. Они могут создавать впечатляющие эффекты, будь то влажные или сухие, добавляя уникальности любому проекту. Акварельные карандаши высочайшего качества позволяют художникам любого уровня рисовать одним и тем же инструментом и получать впечатляющие результаты.

Акварельный карандаш против цветного карандаша

Различия между акварельными и стандартными цветными карандашами невелики, но они имеют большое влияние на ваше искусство и то, как вы ими пользуетесь.Если вы понимаете различия, вы можете использовать их, чтобы улучшить свое искусство или принять более правильные решения о том, что использовать. Это сравнение также покажет методы акварельного карандаша и цветных карандашей.

Акварельный карандаш	Цветной карандаш
Водорастворимый связующий пигмент используется для создания акварельных карандашей.	Связующее на основе воска или масляного пигмента используется для создания акварельных карандашей.
Акварельные карандаши предназначены для разбавления водой для получения нежных, мягких смесей.	Цветные карандаши нельзя растворять в воде.
Акварельные карандаши можно использовать как влажные, так и сухие, как и обычные карандаши.	Цветные карандаши предназначены для использования в сухом виде.
Акварельные карандаши не растушевываются, когда они высыхают. Если вам нужен более светлый цвет или какой-либо из цветов на вашей картине, акварельные карандаши — более безопасный вариант.	Цветные карандаши, которые должны быть плотными и однотонными. В сухом состоянии они хорошо сочетаются друг с другом.
Акварельные карандаши следует использовать на акварельной бумаге горячего или холодного отжима. Это особенно верно, если вы собираетесь смешать их с водой. Акварельная бумага создана специально для этого приложения. Это дает наилучшие результаты. Эти карандаши лучше всего подходят для гладкой акварельной краски.	Стандартные цветные карандаши можно использовать для печати на различной бумаге, но бумага для рисования — лучший вариант.

Что нужно для использования акварельного карандаша?

Прежде чем использовать акварельный карандаш для рисования, приготовьте следующее:

Используйте водостойкую бумагу, которая не впитывает слишком много воды.Лучше всего использовать акварельную бумагу, потому что она толще, чем обычная бумага для рисования, и имеет обработку по размеру, которая регулирует, насколько легко она впитывает воду.

• Обычный карандаш для рисования
• Кисть для рисования:

Акварельные карандаши можно использовать с кистями для рисования или водяными кистями.

• Акварельный карандаш
• Точилка:

Если вы используете подходящую точилку, ваши акварельные карандаши можно заточить до точки, не ломая их мягких стержней.

Вода предназначена не только для смачивания кончика карандаша и нанесения сухих следов акварельного карандаша; его также можно использовать для очистки кисти и для рисования на мокрой бумаге.

Чтобы удалить излишки воды и краски с бумаги и кисти, используйте бумажные салфетки.

Эти инструменты и ингредиенты помогут вам приготовить лучшее произведение искусства с помощью различных техник акварельного карандаша.

Вы можете прочитать в нашем блоге, как рисовать цветными карандашами

Что нужно сделать, чтобы сразу начать пользоваться акварельным карандашом?

Вам просто нужно выполнить следующие действия, чтобы сразу приступить к работе.Эти шаги помогут вам освоить технику акварельного карандаша.

1. Создайте карту образца цвета с помощью сухого и влажного цветных карандашей

После активации водой цвета акварельных карандашей также выглядят совсем иначе. Чтобы не удивляться неожиданным оттенкам, рекомендуется составить образец таблицы, показывающей, как выглядит каждый из ваших цветов в сухом и влажном состоянии.

2. Бумага должна быть растянута

Бумага для акварели, несмотря на то, что она спроектирована так, чтобы выдерживать тяжелую воду, все же требует планирования, чтобы избежать деформации во время работы.Смочите обе стороны бумаги и промокните излишки, убедившись, что они влажные, но не протекают. Намочите четыре листа малярной ленты и приклейте ими бумагу к рабочей поверхности, не забывая прикрывать все края. Прежде чем продолжить, дайте бумаге и ленте полностью высохнуть.

3. Составьте план чертежа

Перед тем, как приступить к серьезному рисованию, рекомендуется сделать грубый набросок того, как должно выглядеть ваше изображение. Это позволяет легче увидеть, какие области нуждаются в большем количестве цвета, а какие — в светлых.Акварельные карандаши, графитные карандаши или даже водостойкие ручки могут быть использованы для вашего первоначального рисунка.

4. Залейте эскиз цветами

Пришло время раскрасить фотографию, пока вы не решите, как она должна выглядеть. Рисуйте акварельными карандашами так же, как и стандартными цветными карандашами, только не беспокойтесь о заполнении каждой комнаты. Оставьте все места, которые вы хотите сделать как можно более светлыми, пустыми. Когда вы разблокируете цвет с помощью воды, он растекается, позволяя объединить окружающие оттенки в светлые области.

Карандаши акварельные разные техники

Существует множество методов заливки цвета специальным эффектом с использованием акварельных карандашей, которые кратко описаны ниже:

1. Добавьте воды в рисунок на сухой бумаге

Шаг 1:	Нарисуйте прямо на листе акварельной бумаги стандартными цветными карандашами.
Шаг 2:	Проведите линию вокруг объекта, оставив самые светлые части белыми.
Шаг 3:	Начните с самых светлых цветов.
Шаг 4:	Насыщите область более темными оттенками
Шаг 5:	Добавьте воды к рисунку. Начните с самых легких частей тела и постепенно поднимайтесь вверх. Залейте рисунок светлой землей или задником.

2. Цветные карандаши окунут в воду

Шаг 1:	Окуните карандаши прямо в воду вместо использования кисти.В результате линия более толстая и яркая.
Шаг 2:	Нарисуйте и раскрасьте нужный рисунок.

3. На влажной бумаге сделайте рисунки

Шаг 1:	Для начала намочите бумагу легким ровным слоем воды. Вместо того, чтобы смачивать всю страницу, придерживайтесь той области, которую хотите нарисовать в первую очередь. Для этой техники вам будет полезно иметь под рукой широкую плоскую кисть.
Шаг 2:	Нарисуйте поверх влажной области сухим акварельным карандашом.

4. С помощью пульверизатора смочите рисунок г

Шаг 1:	Нанесите воду на картину с помощью пульверизатора.
Шаг 2:	Это быстрый и простой способ придать вашим линиям красивые мягкие края.

5. Используйте водяную кисть

Водные кисти подходят для работы с акварельными карандашами.Они доступны в различных размерах и имеют полую бочку, которую можно наполнить водой или смешанным цветом.

Вода проливается на щетину кисти, и ее можно добавить к своим произведениям искусства, взявшись за гибкий цилиндр во время работы. Чтобы управлять потоком, нужно потренироваться, но когда вы научитесь, водная кисть станет отличным инструментом.

Отзывы об акварельных карандашах

1. Faber-Castell Альбрехт Дюрер Акварельный карандаш
2. STABILO Aquacolor Pencil
3. Набор акварельных карандашей Caran D’Ache
4. ZZWOND 72 Профессиональные акварельные карандаши
5. QERNTPEY Водные карандаши
6. Профессиональные акварельные карандаши
7. Акварельный карандаш

   Карандаш для акварели Faber-Castell Albrecht Durer

   Художественные акварельные карандаши Альбрехта Дюрера обеспечивают широкий диапазон выразительности при рисовании, растушевке и раскрашивании акварелью.Акварельные карандаши с непревзойденными акварельными эффектами и яркостью созданы с использованием высококачественных материалов и более чем 250-летнего опыта. С помощью всего лишь нескольких тонких или крупных мазков цветная поверхность может быть преобразована, чтобы раскрыть полную и уникальную силу цветов.

   Пигменты могут полностью растворяться в зависимости от используемой бумаги, а затем вести себя как типичные акварельные краски. Когда краска высыхает, она становится стойкой, позволяя добавлять больше слоев цвета, не вызывая растворения.

   Технические характеристики

   Вес: 2,23 фунта

   Размеры: 18,6 x 16,2 x 2,5 дюйма

   Количество карандашей: 72

   Длина карандаша: 200 мм

   Стиль карандаша: шестигранник

   Толщина грифеля: 3,8 мм

   Используемый материал: дерево

   Плюсы
   • В сухом виде он легкий, а во влажном — еще ярче.Растушевывая и комбинируя оттенки, вы обладаете превосходной силой.
   • Благодаря специальной процедуре приклеивания цветовой мазок получается гладким и устойчивым к поломке.
   Минусы
   • Качество коробки не очень хорошее.

   Карандаш STABILO Aquacolor

   Эти высококачественные цветные карандаши с акварельными красками можно использовать влажными или сухими для создания красивых эффектов и художественных работ, что делает их идеальными для любых художественных задач. Краски можно смешать кистью и водой на сухой бумаге.В качестве альтернативы, если цвета наносятся на влажную бумагу, они естественным образом смешиваются друг с другом. Цвет также можно наносить прямо с кончика карандаша влажной кистью.

   Технические характеристики

   Вес: 0,9625 фунта

   Размеры: 12,72 x 7,44 x 0,43 дюйма

   Количество карандашей: 36

   Длина карандаша: 300 мм

   Стиль карандаша: шестиугольник

   Толщина грифеля: 2.8 мм

   Используемый материал: дерево

   Плюсы
   • Использование ярких цветов
   • Они поставляются в красивой металлической коробке, что делает их идеальными для путешествий и хранения.
   Минусы
   • Затупление карандашей затруднено, кончик часто может расколоться.

   Набор акварельных карандашей Caran D’Ache

   Водорастворимые цветные карандаши высочайшего качества для самых взыскательных требований.

   Технические характеристики

   Вес: 3,55 фунта

   Размеры: 14,2 x 7,9 x 2,2 дюйма

   Количество карандашей: 120

   Длина карандаша: 300 мм

   Стиль карандаша: шестигранник

   Толщина грифеля: 3,8 мм

   Используемый материал: дерево

   Плюсы
   • Существует множество вариантов цвета.
   • Более яркие цвета

   ZZWOND 72 Профессиональные акварельные карандаши

   С этими прекрасными карандашами возможности практически безграничны, что делает их идеальным подарком для любого начинающего художника. Позвольте своему воображению разыграться и наслаждайтесь потрясающими результатами, которые эти универсальные карандаши могут дать в любом произведении искусства.

   Технические характеристики

   Вес: 1,9 фунта

   Размеры: 11.4 x 7,9 x 1,8 дюйма

   Количество карандашей: 72

   Длина карандаша: 200 мм

   Тип карандаша: шестиугольник

   Используемый материал: дерево, пластик

   Плюсы
   • Тонкий и удобный в обращении
   • Это неплохой набор для начинающих.
   Минусы
   • Когда вы открываете их впервые, запах очень сильный.

   Карандаши акварельные QERNTPEY

   Набор карандашей для дома и дома.Использование художественных принадлежностей для поддержания хорошего настроения — идеальный способ оставаться вдумчиво вовлеченным и развлеченным. В особых случаях подарите это своим друзьям или семье.

   Технические характеристики

   Вес: 3,31 фунта

   Размеры: 6,69 x 11,4 x 1,5 дюйма

   Количество карандашей: 150

   Длина карандаша: 150 мм

   Стиль карандаша: круговой

   Используемый материал: дерево, пластик

   Плюсы
   • Получите широкий спектр цветов по более низкой цене
   • Легко держать

   Профессиональные акварельные карандаши

   С помощью этих стойких цветных карандашей вы можете создавать красивые цветовые комбинации.Для облегчения распознавания цвета каждый карандаш помечен и пронумерован. Цвета в этой объемной упаковке сильно пигментированы и идеально подходят для смешивания, смешивания и наслаивания оттенков.

   Мягкие, но прочные стержни карандашей защищены корпусами из цельного дерева, что делает эти цветные художественные карандаши идеальными для любого типа рисунка. Разноцветные карандаши упакованы в прочную жестяную банку, которая идеально подходит для хранения и транспортировки. Это изделие чаще всего используется в технике акварельного карандаша.

   Технические характеристики

   Количество карандашей: 24

   Тип карандаша: круглый

   Используемый материал: дерево

   Минусы
   • Меньшее количество цветных карандашей

   Карандаш акварельный Staedtler Dilshan

   Это самый простой тип акварельного карандаша, сочетающий текстуру как акварельного, так и цветного карандаша.Все 60 цветов доступны в мягкой сердцевине с уникальными пигментами. Акварельные карандаши позволяют создать уникальное выражение, сочетая яркие цвета и гладкое письмо. Dilshan — единственная водорастворимая марка, обладающая исключительной светостойкостью.

   Технические характеристики

   Вес: 0,93 фунта

   Размеры: 7,48 x 8,54 x 0,79 дюйма

   Количество карандашей: 36

   Тип карандаша: шестиугольник

   Материал Используется: дерево

   Плюсы
   • Цвета лучше смешиваются.
   • Прочная крышка
   Минусы
   • Меньшее количество цветных карандашей
   Заключение

   Акварельные карандаши имеют преимущество перед обычными акварельными красками в том, что они доступны по цене и компактны. Их можно купить в любом художественном магазине. Легко создавать нюансы, которые трудно достичь с помощью обычных акварельных красок, потому что их можно заострить до тонкости.

   Технику акварельного карандаша также можно использовать вместе с обычными акварельными красками.Хотя у акварельных карандашей есть свои преимущества, некоторые традиционные техники акварельных карандашей может быть трудно воспроизвести с их помощью.

   7 шагов для абстрактной акварельной живописи

   По крайней мере один раз в своем путешествии по акварельной живописи вы будете создавать абстрактную акварельную картину. Есть простые уроки о том, как создать лучшую абстрактную акварельную живопись, даже если вы новичок. Мы собрали удивительные советы и инструменты, которые вам понадобятся для вашего сеанса абстрактной акварельной живописи.

   Какие вещи вам понадобятся для сеанса абстрактной акварельной живописи? Абстрактная акварель для начинающих? Помимо акварели, какие еще материалы вам понадобятся для абстрактной акварельной живописи?

   Лучший пошаговый урок абстрактной акварельной живописи с использованием акварельных карандашей и других материалов для рисования

   7 шагов для абстрактной акварельной живописи

   Этот пошаговый урок абстрактной акварельной живописи также научит вас пользоваться акварельными карандашами и маскирующей жидкостью.Помните, что в живописи получить больше знаний можно путем экспериментирования и воздействия. Не беспокойтесь, если вы еще не пользовались акварельными карандашами. Вы можете посмотреть этот урок как введение в акварельные карандаши. Вы также можете поэкспериментировать с маскирующей жидкостью и тем, как правильно ее использовать.

   Самое лучшее в этом уроке абстрактной акварельной живописи: она будет рисовать и рисовать одновременно. Не волнуйтесь, это будет несложно. Но прежде чем мы начнем, лучше подготовить все материалы, которые вам понадобятся для вашего урока абстрактной живописи.

   Что нужно подготовить к уроку абстрактной акварельной живописи

   Для этого урока абстрактной акварельной живописи вам потребуются следующие материалы. Если вы только новичок в абстрактной акварельной живописи, лучше всего использовать небольшой холст. Вам идеально подойдет небольшая поверхность для рисования. Вы можете начать с акварельной бумаги, чтобы увидеть, как она будет работать. Мы очень надеемся, что вам понравится это занятие. Для начала подготовим следующие материалы:

   • Банка или чашка с водой — вы будете использовать это для очистки кистей
   • Набор акварели — это может быть краска в тюбике или в таре, это полностью зависит от ваших цветовых предпочтений.Вы получаете себе набор акварелей, который используют в путешествиях. В этом наборе у вас будет большинство необходимых цветов.
   • Бумага для акварели — вы также можете использовать все, что вам нравится по размеру. Однако, если это ваш первый раз, лучше использовать небольшую прочную поверхность.
   • Кисть для акварели. Что касается кисти, приготовьте для этого упражнения две маленькие круглые кисти. Вы даже можете использовать более дешевую кисть для рисования, которую вы будете использовать для нанесения маскирующей жидкости. Таким образом, вам не придется беспокоиться о том, испортит ли маскирующая жидкость малярную кисть.Вы также можете использовать старую кисть, если хотите.
   • Маскирующая жидкость — Всегда берите маскирующую жидкость, которая используется для акварельной живописи.
   • Акварельные карандаши — подойдет несколько акварельных карандашей. Если вы хотите получить набор акварельных карандашей, то это будет нормально.
   • Мыло для очистки — оно будет использоваться как для очистки кисти после того, как вы использовали ее с маскирующими жидкостями, чтобы в дальнейшем избежать любого возможного повреждения щетины кисти.

   7 шагов для абстрактной акварельной живописи

   Прежде чем мы начнем наш урок абстрактной акварельной живописи, мы просто должны дать мне несколько напоминаний.Поскольку мы будем использовать маскирующие жидкости, помните, что с ними нужно работать быстро. Желательно всегда использовать старую или более дешевую малярную кисть для нанесения маскирующей жидкости. Как только жидкость полностью высохнет на щетке для лица, удалить ее практически невозможно. Это делает щетину на кисти жесткой. Если маскирующая жидкость высохла на щетине кисти, считайте их непригодными для использования.

   Шаг 1: Создайте желаемый абстрактный узор на поверхности для рисования, используя кисть с маскирующей жидкостью.

   Дополнительные советы по нанесению маскирующей жидкости. Вы можете смазать щетину кисти таким количеством мыла, чтобы покрыть щетину. Также можно использовать обычное средство для мытья посуды. Вы можете окунуть кисть прямо в мыльную смесь, а затем в маскирующую жидкость. После этого создайте лучший абстрактный дизайн на своей поверхности для рисования.

   Шаг 2: Начните рисовать фон упомянутой размывкой.

   Вы можете выбрать любой цвет для фона.Технику акварельной стирки можно наносить на всю поверхность. Ничего страшного, если краски будут накладываться друг на друга. Краска накапливается на поверхности маскирующей жидкости, и это нормально. Вы можете оставить это внахлест, потому что со временем он высохнет. Вы также можете стереть его, если хотите.

   Шаг 3: Вы можете приступить к удалению маскирующей жидкости.

   Перед удалением убедитесь, что маскирующая жидкость и краска над ней полностью высохли. В противном случае краска над маскирующей жидкостью еще не высохла и оставит пятна на белой поверхности, которую вы пытаетесь защитить.Вы можете легко удалить их, протерев их с окрашиваемой поверхности. Некоторые художники используют ластики для удаления маскирующих жидкостей со своей живописной поверхности.

   7 шагов для абстрактной акварельной живописи

   Шаг 4: Вы можете начать обводить край маскирующей жидкости акварельным карандашом.

   На этот раз вы можете обвести край маскирующей жидкости карандашом желаемого цвета. Вы даже можете нанести замысловатый рисунок на поверхность для рисования.

   Шаг 5. Смочите акварельные карандаши кистью

   .

   Добавление воды к акварельным карандашам добавит им живописного эффекта.Вы заметите, что следы карандаша в конечном итоге превратятся в отметку краски. Они дополнят остальную роспись поверхности.

   Дополнительный совет: если вы предпочитаете добавлять немного больше рисунка с помощью акварельных карандашей по всей поверхности для рисования, тогда сделайте это. Вы можете начать добавлять воду на карандашные отметки, просто окунув кисть в чистую воду. После этого вы можете немного сжать кисть, чтобы удалить с нее излишки воды. Вы можете нанести кисть прямо на следы карандаша и стереть.Вы заметите, что пигменты станут влажными и растекутся, как акварель. Обязательно ополаскивайте кисть при каждой смене цвета. Таким образом вы сможете избежать нежелательных цветов поверх других цветов.

   Шаг 6: Убедитесь, что акварель полностью высохла, прежде чем добавлять другой рисунок.

   Поработайте над областями, которые вы тоже хотите добавить. Убедитесь, что вы дали ему высохнуть, прежде чем наносить дополнительный слой краски или карандашные отметки. Вы также можете сделать некоторые участки следов карандашом нетронутыми.Карандашные отметки, не протираемые водой, имеют зернистую текстуру. Однако это зависит от ваших предпочтений, если вы хотите.

   Шаг 7: Защитите свое окончательное произведение искусства.

   Лучший способ защитить вашу отделку аэропорта — нанести на нее тонкий слой лака. Убедитесь, что вы используете правильный продукт для акварельной живописи. Нанесение лака на вашу отделку абстрактная акварель действует как щит. Лак защитит вашу картину от повреждений ультрафиолетовыми лучами.Но особенно это защищает картину от намокания. Помните, что акварель водорастворима. Даже малейшее количество воды может изменить картину.

   7 шагов для абстрактной акварельной живописи

   Перед нанесением лака на окрашиваемую поверхность не забудьте сначала его протестировать. После нанесения лака на окрашиваемую поверхность цвет может немного измениться. Поэтому перед применением лучше всего протестировать образец.

   Акварельная живопись — такой универсальный инструмент.Это позволяет смешивать другие краски с акварельными красками. Возможности смешанной техники с акварелью зависят от предпочтений художника. На этом конкретном уроке абстрактной акварельной живописи вы смешиваете акварель с акварельными карандашами и маскирующей жидкостью.

   В заключение, ограничение зависит от того, как вы хотите себя ограничить. Экспериментируя, вы изучаете различные техники работы с акварелью. Мы очень надеемся, что мы сможем услышать от вас, как только вы начнете заниматься. Веселитесь с акварелью!

   — Реклама —

   Карандаши для акварельной живописи? Конечно, скажи мне еще один!

   Всего на несколько секунд я подумал, что акварельные карандаши для рисования — это какая-то первоапрельская шутка в воспоминаниях.Я имею в виду, что все, что я думаю и знаю об акварельной живописи, — это то, что она текучая и неконтролируемая. Как акварель может иметь такую ​​же рыхлость в карандаше? Но потом я подумал об обратном: акварельные карандаши могут означать, что акварельные рисунки больше не сойдут с рельсов.

   С помощью карандаша я мог бы лучше направлять формы и придавать им желаемую форму, не так ли? Что ж, я был немного прав, а немного неправ. Карандаши для акварельной живописи могут дать вам немного больше контроля, но текучесть материала все еще сохраняется.

   Вот пошаговое руководство по использованию техники акварельного карандаша «мокрый по мокрому» для создания прекрасной картины пиона от художника-акварелиста Кристи Энн Катч, чтобы вы могли убедиться в этом сами!

   Шаги 1-2. Адаптировано из книги «Рисование и раскрашивание цветными карандашами: основные методы освоения традиционных и водорастворимых цветных карандашей» (Watson-Guptill, New York, New York).

   Шаги 1 и 2: Приготовьте штриховой рисунок пиона, используя голубой, лавандовый карандаш или карандаш HB на акварельной бумаге горячего прессования. Сохраните центральную светлую область тычинок пиона маскирующей жидкостью и дайте ей высохнуть.

   Шаги 3-4

   Шаги 3 и 4: Нанесите мазки на сухие слои этих акварельных карандашей, начиная с самых светлых оттенков и заканчивая самыми темными: светло-пурпурный, розовый марены, светло-лилово-розовый и лиловый.

   Растворите эти слои, проведя от самых светлых до самых темных участков влажной круглой кистью 6 размера. Смачивайте только один лепесток за раз.Верхний лепесток на этой иллюстрации был намочен, и пигмент растворился в смывке.

   Шаги 5-6

   Шаг 5: Прикоснитесь влажной кистью размера 2 прямо к проводнику фиолетового или розового карминового акварельного карандаша, чтобы вся кисть пропиталась пигментом. Слегка промокните кончик кисти салфеткой.

   Прикоснитесь этой кистью непосредственно к влажной области лепестка и проведите ею по длине лепестка одним непрерывным движением. Чистите щеткой только в одном направлении.Чем влажнее лепесток, тем больше цвет будет растекаться и растекаться. Повторите этот процесс для каждого лепестка, но не забудьте дождаться, пока соседние лепестки высохнут, чтобы каждый лепесток отличался друг от друга.

   Шаг 6: Когда весь цветок высохнет, снимите маскирующую жидкость и нанесите мазки желтого кадмия и оранжевого кадмия на тычинки. Смочите их тонким кончиком бесцветного маркера для блендера или влажной круглой кистью размера 2.

   При желании улучшите цвета традиционными или акварельными карандашами соответствующего цвета.Используйте красный тосканский карандаш Verithin на тычинках и по краям лепестков, чтобы уточнить эти детали.

   Это открыло вам возможности рисования акварельными карандашами? Конечно, со мной! Чтобы получить дополнительные советы по рисованию акварелью и уроки акварели от профессионального художника и опытного инструктора по акварели, ознакомьтесь с нашей статьей Акварельные техники: рисование светом и цветом в пейзажах и городских пейзажах Майкла Рирдона. В нем есть все вдохновение и методы, необходимые для того, чтобы ваше искусство оставалось сильным! Наслаждаться!

   Акварельный карандаш с цветами

   Хотите больше пошаговых демонстраций использования акварельных карандашей для создания ярких цветов от Кристи Катч? Посмотрите ее обучающее видео, Техника рисования акварельным карандашом: Как рисовать цветы !

   В этом видео Кристи начинает с полного обзора акварельных карандашей, инструментов и простых и быстрых техник, чтобы вы могли в полной мере насладиться всем, что может предложить эта среда.Затем продолжайте рисовать очаровательный голубой ирис от начала до конца.

   Посмотрите превью-трейлер ниже, чтобы получить представление о том, что может предложить этот семинар по акварельным видео, включая советы по рисованию для быстрого создания фона, идеи смешивания цветов для создания прекрасных цветов и приемы нанесения влажных и сухих карандашей. Готовы начать? Зайдите на ArtistsNetwork.tv, чтобы транслировать полнометражное видео прямо сейчас. Удачной картины!

   Практическое руководство: как использовать акварельные карандаши

   Поделиться — это забота!

   Акварельные карандаши часто рассматриваются как способ попрактиковаться в акварели.Позволю себе не согласиться. Это совершенно другая среда со своими уникальными преимуществами. В этом уроке я покажу вам, как использовать акварельные карандаши. Если вы выполните упражнения, вы получите практический опыт того, что этот инструмент может для вас сделать.

   В большинстве уроков в моем блоге я комбинирую обычных цветных карандаша с акварелью. Рисуя цветными карандашами поверх сухой акварели, можно получить потрясающие эффекты. Этот эффект отличается от того, на что способны акварельные карандаши.

   Член группы Facebook Art Club One Tree спросил меня об акварельных карандашах. Заинтригованный, я решил попробовать и купил набор. Мне нужен был широкий диапазон цветов, и я выбрал набор Arteza из 120 цветов (раскрытие: я получаю небольшую комиссию, если вы покупаете по этой ссылке).

   Есть много отличных марок цветных акварельных карандашей на выбор.

   Отличие: акварель, акварельные карандаши и обычные цветные карандаши.

   Акварель и простые цветные карандаши

   Акварель нелегко контролировать.Но взамен отсутствия контроля можно получить красивые неожиданные цветовые потоки. Используя эти красивые оттенки в качестве основы, я обычно рисую сверху цветными карандашами. Так я воплощаю свои картины в жизнь. Мастера акварели умеют рисовать удивительные картины. Но вы можете забыть о продвинутом ноу-хау с помощью этой простой техники. Это простой способ создавать прекрасное искусство. В моем блоге много уроков по акварели.

   Карандаши акварельные

   Акварельные карандаши — это не восхитительные цветные вихри.Речь идет о контроле. Когда вы рисуете ими, вы наносите лишь небольшое количество воды, чтобы «активировать» его. Вода преобразует цвет в более яркий и гладкий оттенок, и цвет остается на месте. Рисование цветными карандашами менее требовательно, чем рисование. По этой причине многие люди находят простой способ нанести акварель.

   Тестирование акварельных карандашей

   В моем наборе много разновидностей синего цвета. На изображении ниже вы можете увидеть, как выглядят цвета при использовании в качестве цветных карандашей.Нажим карандашом создает темные или светлые тона.

   Ниже я активировал цвета водой. Вы заметите, что некоторые из синих цветов все еще имеют четкие следы карандаша, а некоторые почти разбавлены. Каждый цвет состоит из разных пигментов, которые влияют на степень разбавления цвета.

   Это переплет делает карандаши водорастворимыми. В обычных цветных карандашах пигменты удерживаются связующим на масляной основе.

   Попробуйте то же упражнение с акварельными карандашами.Таким образом, вы почувствуете, как каждый цвет реагирует с водой.

   Как пользоваться акварельными карандашами

   Используйте тот факт, что некоторые карандашные следы остаются акварельными карандашами. Учебное пособие по розовой лилии, приведенное ниже, является упражнением, чтобы подчеркнуть это качество.

   Акварельные карандаши отлично подходят для раскрашивания. Можно получить красивую плавную растушевку.

   Они отлично подходят для небольших цветных пятен. Почему? Представьте себе, что вы рисуете большой участок неба.Будет сложно поддерживать хороший вид линий. Это не жизнеспособный вариант.

   Еще одно прекрасное применение акварельных карандашей — это наброски. Регулярное рисование эскизов необходимо любому начинающему художнику. Вместо того, чтобы бороться с непослушной акварелью, вы можете поэкспериментировать с этими карандашами. Нарисуйте небольшие наброски, чтобы попрактиковаться с композицией и цветами.

   Они также могут быть полезны для мелких деталей акварельной живописи.

   Посмотрите, как фиолетовый цвет хорошо сочетается с небольшими участками цветка ниже.Здесь я рисую на копировальной бумаге. Вы тоже можете распечатать этот цветок; скачать план бесплатно в One Tree Art Club (для членов: проверьте свой информационный бюллетень, чтобы получить доступ).

   Как рисовать акварельными карандашами

   В этом уроке мы используем акварельные карандаши для нежных цветочных лепестков. Ссылка — это фотография крупным планом сердца красивой лилии, подаренной мне.

   После тестирования нескольких цветов я выбрал шесть.

   Я обрисовал основную форму на гладкой акварельной бумаге горячего прессования.Когда вы используете цветные карандаши, всегда лучше всего подходит гладкая бумага.

   Было опасение, что пятно от моего мягкого карандаша будет мешать цветным карандашам. Растирая как можно больше, я все же пожалела, что не обводила более твердым карандашом.

   Вы можете загрузить план в One Tree Art Club (члены: проверьте свой информационный бюллетень для доступа). При обводке и переносе разводов карандашей будет меньше. Тем не менее, используйте ластик для очистки поверхности.

   Рисование лепестков

   На лепестках есть тонкие жилки, идущие в разных направлениях.Копируйте их при рисовании. Таким образом, вы можете воспользоваться оставшимися внизу линиями при активации водой. Серый цвет имитирует оттенок лепестков.

   Пока все хорошо. Лепестки хорошо смотрятся с водой.

   Когда вода высохнет, нарисуйте еще раз, чтобы сделать затемненные участки темнее. Вы всегда можете использовать фен для такого небольшого количества воды. Пигменты не растекаются во всех направлениях, как акварель.

   Для мелирования я использовала губку, чтобы впитать пигменты.

   Затем я покрасил тычинки.

   Зеленые цвета были активированы водой и теперь высохли. Наконец, нарисуйте желтым карандашом и активируйте.

   В качестве последнего шага я решил добавить немного энергии. Смотрится слишком нежно, слишком легко.

   И, наконец, красные пятна. Для этого шага используйте обычный цветной карандаш. Если снова нанести воду, пятна останутся на месте.

   Еще один тест. Что произойдет, если с самого начала использовать более темный карандаш? Рисуя с большим давлением на более темные области, достаточно одного слоя.Для бликов используйте губку или папиросную бумагу.

   Я рекомендую вам поэкспериментировать с акварельными карандашами. Но помните, что достоинства этого средства отличаются от акварели. Если вы запомните это, вы не разочаруетесь. Повеселись!

   Некоторые уроки акварели:

   Поделиться — это забота!

   Фаза Луны Акварельная живопись солью

   Этот пост спонсирован Derwent Academy как часть Активации влиятельных лиц для Influence Central, и все мнения, выраженные в моем посте, являются моими собственными.

   Мечтательная, мечтательная акварель! Мне очень нравится внешний вид и текстура акварели. Вот почему мне пришлось попробовать эти акварельные карандаши от Derwent Academy. Я слышал об этом высококачественном бренде, но никогда не видел их нигде в Хьюстоне! Компания ведет свою историю с 1832 года, но бренд Derwent представил новую линейку — Derwent Academy. В новой линейке представлены всевозможные вкусности для начинающих и мастеров продвинутого уровня.

   Акварельные карандаши идеально подходят для таких вещей, как этот, потому что они очень просты в использовании и не требуют беспорядка.Они отлично подходят для путешествий или работы на пленэре. Я очень одержим этими акварельными карандашами, потому что их можно брать с собой куда угодно. Это очень вдохновляет.

   Что касается рисования акварелью + соль, я не был уверен, подойдет ли соль этим акварельным карандашам. Это был эксперимент, который удачно сработал! Для тех из вас, кто еще не пробовал, добавление соли к акварели придает вашей картине размытый вид снежинки. Его также можно было сравнить с кристаллами. Это действительно красивая и забавная техника.

   У меня уже была настенная подвеска с фазами луны, которая стала отличным примером или шаблоном для этого проекта. Вы также можете найти здесь шаблон фаз Луны. Загрузите и распечатайте его, чтобы он всегда был рядом с вами во время работы.

   Акварель + соль в фазе Луны Расходные материалы:

   Большая бумага
   Круглый трафарет (я использовала формочку для печенья)
   Акварельные карандаши Derwent Academy
   Вода
   Акварельные кисти (номер 8 или 10)
   Карандаш

   Сначала приклейте бумагу скотчем.Бумага для акварели толстая, поэтому вам, скорее всего, понадобится помощь, чтобы она оставалась ровной. Плюс лента не дает ему двигаться. Используйте круглую формочку для печенья и карандаш, чтобы сделать легкие наброски каждой фазы луны.

   Чтобы расположить их правильно, начните с центральной луны и двигайтесь от центра в обоих направлениях. Убедитесь, что вы делаете интервалы равномерно, и вам не нужно будет использовать линейку. Чтобы сделать изогнутую форму полумесяца, наложите трафарет круга поверх наброска круга таким образом, чтобы круг разрезался на части.Посмотрите на мою фотографию выше, чтобы понять, что я имею в виду.

   Когда вы нарисуете все фазы луны или круги, сотрите внешние края эскизов — части, которые находятся за пределами границ последней фазы луны. Очистите свои наброски, прежде чем начинать добавлять акварельный карандаш.

   Для этого наброска я использовал цвета Derwent Academy: черный, пурпурный, фиолетовый и ультрамарин. С помощью акварельных карандашей вы можете рисовать тяжелые или легкие. Я набросал свой суперсвет, чтобы они лучше сочетались друг с другом.Делайте небольшие неровные участки каждого цвета и не забывайте о границах. Сохраняйте их нетронутыми и неповрежденными — старайтесь не выходить за границы.

   Когда вы раскрасили все фазы луны, приготовьте воду, кисть и соль. Окуните кисть в воду и разровняйте по фазам луны. Когда вы активируете карандаш водой, вы захотите сразу же добавить соль. Вы можете использовать густую соль, как я, или обычную поваренную соль.

   Добавьте много для получения размытого кристаллического вида.

   Продолжайте смачивать акварельный карандаш влажной кистью и сразу же добавлять соль к каждой луне. Когда все ваши луны намокнут и посолятся, дайте им полностью высохнуть. Для меня это заняло несколько часов.

   Когда рисунок полностью высохнет, удалите соль бумажным полотенцем. Если вы используете пальцы, масло смешает акварель ровно настолько, чтобы приглушить кристаллические формы. Это нормально, просто знайте, какого результата ожидать.

   Альт! Великолепная акварельная живопись в фазах луны! Повесьте его где угодно.Они идеально подойдут для милой спальни и станут прекрасным подарком.

   Итак, где вы собираетесь повесить акварель в фазе луны + картину с солью? И что вам больше всего нравится в Derwent Academy? Сообщите нам в комментариях!

   Давай будем друзьями!

   Instagram | Enews | Блогловин | Pinterest

   Учебник по акварельной галактике с использованием акварельных карандашей

   Акварельные карандаши — это действительно забавный продукт, с которым можно экспериментировать! Давайте создадим супер-яркое и объемное искусство в этом уроке по акварельной галактике.Поигравшись с этими любопытными карандашами, я нашел свой любимый способ их использования: наложение каракулей! Приятно наблюдать, как ваш красочный беспорядок с каракулями превращается в красивую галактику, когда вы смешиваетесь с водой.

   Мои доступные акварельные материалы

   Это просто материалы, которые мне подарили или купили, потому что они были дешевыми или казались подходящими для других художников-акварелистов.

   Galaxy Акварельные карандаши

   Акварельные карандаши, которыми я пользовался, были подарены мне некоторое время назад, и по какой-то причине я никогда не хотел их пробовать.Так что я не понимал, как они работают и будут ли они вообще хорошо выглядеть по сравнению с обычными тюбиками с краской.

   Я использую акварельные карандаши Mont Marte среди других случайных безымянных брендов, которые есть у меня дома! Если у вас уже есть пачка карандашей, воспользуйтесь ими! Если вы ищете отличный вариант, обратите внимание на карандаши Mont Marte, которые очень легко затачиваются.

   Цветной акварельный карандаш Galaxy

   • желтый / оранжевый
   • розовый / фиолетовый
   • светлый и темно-синий
   • черный, коричневый (по желанию)

   Белая акриловая краска для звезд

   Я использовал акриловую краску Crayola из местного долларового магазина.Вы также можете использовать не пропускающие кровь белые или белые ручки для рисования звезд.

   Старая зубная щетка

   Чтобы нанести краску на бумагу, я использую старую зубную щетку, поэтому я могу выполнить работу менее чем за минуту!

   Кисть для акварельной краски

   Я использовал большую кисть с тонким кончиком, чтобы растушевать акварельные карандаши. Я также использовал акварельную кисть Cotman round 2, чтобы растушевать небольшие участки.

   Стакан воды

   Используется для смешивания карандашных линий в нашей картине с помощью кисти.

   Моя любимая доступная акварельная бумага

   Так как я люблю смотреть уроки Let’s Make Art и слышал, как Сара Крей говорила, что в большинстве случаев предпочла бы использовать эту бумагу, чем действительно дорогую акварельную бумагу, я подумал, что должен попробовать эту супер доступную акварельную бумагу. Я считаю, что он достаточно толстый и содержит достаточно хлопка, чтобы удерживать воду для рисования галактик.

   Если вы хотите узнать больше о материалах, которые я использую, перейдите сюда.

   Учебное пособие по акварельной галактике: 3 больших шага

   Здесь я описываю свои 3 простых шага, как с помощью акварельных карандашей сделать галактику в очень увлекательной игровой форме! Не забывайте получать удовольствие и доверять процессу создания своего искусства!

   Шаг 1. Нарисуйте круг акварельным карандашом

   С помощью миски или круглой посуды нарисуйте круг на акварельной бумаге. Используйте акварельный карандаш, чтобы линия плавно переходила в картину. Я нарисовал круг черным акварельным карандашом.

   Шаг 2. Нарисуйте контур галактики, примените воду и повторите!

   Начните с мягких каракулей светлым карандашом и оставьте белое пространство ближе к центру листа.

   Обведите светло-голубым карандашом края светлых каракулей и надавите на карандаш сильнее, двигаясь наружу.

   первые «каракули» для вашего акварельного рисунка галактики

   Затем возьмите карандаш темно-синего цвета и прилагайте все больше и больше давления к краям.Сильно надавите на свой внешний круг. А теперь самое интересное — смешать цвета с водой!

   • шаг 4 набросайте тёмно-синим акварельным карандашом до края галактики
   • шаг 6: смешайте центр галактики с акварелью, избегая смешивания с синим
   первая смесь акварельных карандашей

   Вы можете вернуться и снова нанести больше цвета поверх того, что вы уже нарисовали на странице. Настоятельно рекомендуется наложение слоев, но просто имейте в виду, какие цвета будут смешиваться вместе (например, синий и желтый сделают яркий зеленый цвет, поэтому старайтесь держать эти два отдельно, если это не ваше намерение!).

   Добавление черного акварельного карандаша может добавить глубины вашей картине. Я бы посоветовал использовать его экономно и сосредоточить самые темные цвета по краям.

   нарисуйте, смешайте акварельные краски и повторите действие.

   После того, как вы смешали первый слой акварельных карандашей с помощью кисти, дайте картине полностью высохнуть. Если вы используете ту же бумагу, что и я, она должна очень быстро высохнуть. Я закончил в общей сложности 3 слоя цветных карандашей и растушевки водой, прежде чем перейти к этапу акриловых звездочек!

   Шаг 3. Нарисуйте белые акриловые нарисованные звезды за 30 секунд

   На последнем этапе урока используйте старую (чистую) зубную щетку и нанесите смесь половинной и половинной воды и белой акриловой краски на кончики щетинок как можно более равномерно.Старайтесь не наносить слишком много краски на кисть, так как она может капать на бумагу очень большими каплями. Вы можете протестировать его на бумажном полотенце, чтобы попробовать, прежде чем наносить его на свою картину! Уберите все ценные вещи из этой области, прежде чем смахивать краску.

   звезды галактики «метод зубной щетки»

   Сосредоточьтесь на самой светлой области вашего рисунка, так как в этой области будет больше всего звезд.

   Заключительные мысли по уроку

   И вот оно! Вы можете создать красивую галактику, используя акварельные карандаши и метод акриловой зубной щетки.Когда вы попробуете это руководство, поделитесь им с нами в социальных сетях, отметив нас @watercolorminis, и мы поделимся им в нашей истории в Instagram!

   Если вам понравился этот урок по акварельной галактике…

   ознакомьтесь с моим другим уроком по рисованию акварельных галактик обычной акварельной краской.

   Счастливой картины!

   Картина галактики вблизи!

   6 простых идей акварельного карандаша для начинающих! — Picky Pens

   В нашем контенте могут быть партнерские ссылки, которые могут привести к комиссионному вознаграждению за соответствующие покупки, подробности см. В нашей политике конфиденциальности.

   Хотя использование акварельных красок всегда было популярным в декоративно-прикладном искусстве, все больше и больше людей начинают использовать акварельные карандаши в своих произведениях искусства. Поскольку так много людей впервые используют их, мы заметили ряд запросов на идей акварельных карандашей для начинающих , чтобы помочь улучшить их художественные работы. К счастью, вот несколько быстрых и простых вещей, которые вы можете практиковать и применять при использовании акварельных карандашей, которые могут значительно улучшить конечный результат вашего искусства.

   Прежде чем идти дальше, мы просто хотим быстро сказать, что все эти идеи могут быть реализованы с помощью приличного и дешевого набора акварельных карандашей , а также промежуточных и премиальных вариантов, представленных на рынке. Поскольку эта статья в основном предназначена для начинающих, использующих акварельные карандаши, мы хотели убедиться, что все, что мы предлагаем, будет работать с набором карандашей начального уровня.

   Вдобавок к этому, как и в большинстве вещей, связанных с декоративно-прикладным искусством, практика совершенствует.Хотя эти идеи были выбраны из-за того, что они были быстрыми, легкими и простыми для проверки, чем больше вы будете их практиковать, тем лучше вы получите и тем лучше будут выглядеть ваши работы. Если у вас есть время, мы бы порекомендовали вам как можно чаще воплощать как можно больше идей, представленных ниже, в своих рисунках акварельным карандашом, чтобы добиться быстрого улучшения.

   Идеи акварельных карандашей для начинающих

   Хотя мы остановились на пяти идеях, которые вы можете использовать с большим эффектом, есть огромное количество советов и приемов, которыми вы можете воспользоваться с акварельными карандашами для получения лучших результатов.Мы остановились на этих пяти, поскольку их легко и быстро реализовать, что делает их очень удобными для новичков. По мере того, как вы становитесь все более опытными в использовании акварельных карандашей, вы сможете опробовать все больше и больше техник на среднем уровне, которые мы рассмотрим в следующей статье.

   Развивайте свою технику кисти

   Многие люди, которые плохо знакомы с акварельными карандашами, упускают из виду потенциал кисти, а некоторые люди вообще не интегрируют кисть.Тот факт, что у вас есть доступ к карандашу, не означает, что вы должны пренебрегать работой кистью, и даже дешевый набор кистей может улучшить результаты, которые вы можете получить.

   Есть три основных способа совместить использование кисти с акварельными карандашами, когда вы только начинаете. По мере того, как вы набираетесь опыта, вы сможете добавлять дополнительные техники на основе кистей, но пока мы рекомендуем вам придерживаться следующих трех.

   Первый — быстрый и легкий, он основан на том, что вы рисуете фон вашего изображения карандашами, а затем проходите по нему влажной кистью, чтобы смешать все вместе. Если вы используете набор акварельных карандашей начального уровня, вам, возможно, придется дважды или даже трижды пройтись по фону, чтобы избавиться от карандашных линий и сгладить все, но это определенно того стоит.

   Простой трюк, который вы можете использовать, чтобы перенести этот первый эффект кисти на следующий уровень, — это использовать несколько цветов для фона вашего изображения, как показано на изображении ниже.Как только вы проведете влажной кистью по карандашу на бумаге, он все смешается и сгладит, а также объединит фон. В зависимости от того, что вы планируете для своего произведения искусства, вам может потребоваться только два или три цвета для этого эффекта, но вы можете использовать больше, если необходимо.

   Хотя этот следующий совет по рисованию немного более нишевый и зависит от того, что вы на самом деле пытаетесь сделать со своим конкретным произведением искусства, вы можете провести щетиной кисти по кончику акварельного карандаша, а затем нанести его прямо на вашу бумагу или холст.Если вы работаете над большим произведением искусства, это может сэкономить вам много времени по сравнению с тем, чтобы перебирать все карандашом, а затем обводить его кистью.

   Хотя вам придется постоянно проводить щетиной кисти по кончику карандашей, вы легко сможете добиться хорошего и равномерного переноса пигмента, проводя кистью по бумаге или холсту. Просто имейте в виду, что чем больше ваша кисть, тем больше вам придется водить ею по кончику карандаша, прежде чем наносить ее на бумагу.

   Третий и последний прием, который вы можете использовать с акварельными карандашами, — это создание вашей собственной маленькой палитры, подобной изображению выше. Просто возьмите каждый цвет акварельного карандаша, который вы планируете использовать в этом конкретном произведении искусства, и нацарапайте немного на свободной бумаге. Затем вы наносите кисть непосредственно на определенную область для каждого цвета по мере необходимости, чтобы быстро нанести пигмент на кисть.

   Если вы работаете над большим произведением искусства, которое требует большого количества мазков кисти, то это отличная техника, которой вы можете воспользоваться.Хотя на самом деле создание палитры путем рисования карандашами на некоторой запасной бумаге занимает немного больше времени, в конечном итоге это сэкономит вам удивительное количество времени.

   Интегрируйте ленту

   Еще одна быстрая и легкая победа, которую вы можете использовать для улучшения конечного результата вашего рисунка акварельным карандашом, — это сделать свои собственные границы ленты, прикладывая карандаши к бумаге или любой другой поверхности. Хотя некоторые люди настаивают на использовании для этого клейкой ленты , если вы новичок и плохо знакомы с акварельными карандашами, приклеивание малярной ленты даст аналогичный эффект, а также снизит ваши расходы.

   Вы просто наклеиваете часть ленты по краям бумаги, чтобы добавить границу с прямыми краями, чтобы можно было переходить через края при нанесении акварельных карандашей на бумагу. Как только ваша работа будет завершена, вы просто снимаете ленту, которая, в свою очередь, удаляет все граничные штрихи, оставляя вас с красивой и гладкой линией границы, сохраняя ваши работы аккуратными и аккуратными.

   В зависимости от того, что вы хотите сделать, вы можете сделать еще один шаг и нанести несколько участков на бумагу, разделив их собственной лентой для ваших иллюстраций, чтобы все выглядело аккуратно и аккуратно после завершения.Этот простой трюк стал очень популярным приемом для создания аккуратных и аккуратных разворотных страниц журнала с использованием акварельных карандашей, и многие люди пользуются им.

   Практикуйте свой фон

   Хотя этот следующий совет может показаться очевидным, мы видим, что так много людей всегда придерживаются только одной техники для фона своего рисунка акварельным карандашом. Это огромная ошибка, поскольку она ограничивает то, что вы на самом деле можете делать с карандашами, и ограничивает универсальность, которую вы можете получить от них.Даже если вы просто поиграете с тремя разными техниками рисования, которые мы рассмотрели ранее в статье, вы можете изменить ситуацию и по-другому взглянуть на свои разные работы.

   Как новичок, вы действительно должны экспериментировать как можно больше, особенно со своим опытом, чтобы разработать свой собственный стиль. В зависимости от того, насколько серьезно вы хотите относиться к рисованию акварельным карандашом, вы можете провести несколько занятий, просто создавая фон, снова и снова, играя с разными идеями и концепциями, чтобы увидеть, как они тоже получатся.Акварельные карандаши обладают огромной универсальностью, учитывая их дешевизну и простоту использования, поэтому вы должны попытаться использовать это в своих интересах.

   Смешайте немного гуаши

   Хотя некоторые люди могут классифицировать это как более промежуточную технику, поскольку от вас требуется смешивать медиумы и иметь немного краски гуаши в своей коллекции, мы считаем, что для начинающих достаточно легко начать использовать на ранних этапах и это дает отличный эффект. Хотя существует множество способов использовать этот эффект, а также использовать другие краски, один из основных эффектов, с которыми он используется, — это ночное небо.

   Рисунок выше показывает, как художник построил ночное небо, затем построил звезды и, наконец, добавил изображения переднего плана силуэтов с отличным использованием наслоений. Вы можете добиться аналогичного эффекта с вашими произведениями искусства, используя акварельные карандаши, если вы возьмете немного белой гуаши , чтобы использовать ее для начала, помогая добавить ту небольшую деталь, которая имеет большое значение для объединения изображения.

   Вы просто используете любую из техник кисти, описанных ранее в статье, чтобы создать фон с помощью синего и черного цветов, а затем оставьте акварельные карандаши для высыхания.К счастью, они сохнут значительно быстрее, чем акварельные краски, что значительно ускоряет процесс, но как только ваши карандаши высохнут, вы добавляете небольшие пятна белой гуаши на фон для звезд.

   Хотя это может потребовать некоторой практики, чтобы привыкнуть, это действительно добавляет дополнительный слой к вашему произведению, чтобы помочь улучшить конечный результат. Если возможно, мы рекомендуем вам потратить некоторое время на то, чтобы поработать только над созданием фона, а затем добавить гуашь для различных эффектов, прежде чем пробовать ее на серьезном произведении искусства, чтобы убедиться, что вы можете получить правильный эффект.

   Сосредоточьтесь на детализированных передних планах

   Так много новичков в использовании акварельных карандашей, кажется, упускают из виду эту гибридную природу своих инструментов и сосредотачиваются только на стороне карандаша, но вы можете смешивать техники рисования, которые мы объясняли ранее в статье, с прямым нанесением карандаша в передний план для отличных результатов. Основная идея заключается в том, что вы покрываете свой фон эффектом кисти, чтобы полностью смешать его, а затем дайте ему высохнуть, прежде чем переходить по переднему плану с помощью простых карандашей.

   Если перед использованием вы убедитесь, что кончики ваших акварельных карандашей острые и достаточно острие, это позволит вам с легкостью получить отличные уровни детализации на переднем плане. Контраст эффекта смешанной кисти для фона и переднего плана с высокой детализацией могут очень хорошо сочетаться друг с другом и являются важным навыком для новичков, прежде чем переходить к техникам среднего уровня.

   Играйте с цветовым кругом

   Если вы новичок в использовании акварельных карандашей, возможно, вы не знакомы с цветовым кругом и различными способами его использования для улучшения цветовых комбинаций в своих произведениях.Есть несколько разных способов, которыми вы можете использовать его различные правила для получения различных эффектов из вашей коллекции акварельных карандашей, при этом сама по себе это отдельная статья.

   Выделение времени на изучение различных способов использования цветового круга и его различных правил в ваших интересах, на наш взгляд, того стоит для новичка.