Как нарисовать горы карандашом — 3 урока для начинающих

Автор Наталья Юршина На чтение 6 мин. Просмотров 911 Опубликовано 17.08.2021

Как легко и просто научиться рисовать горы простым карандашом? Показываем, как рисовать горы на 3 примерах — поэтапные уроки + 34 фото и видео.

Введение

Лучше гор могут быть только горы, на которых еще не бывал!

А если вы были, и они вам понравились, то нужно оставить впечатление от увиденного — на фото или в рисунке!

Но, чтобы правильно научиться рисовать горы, новичку нужен мастер-класс, с пояснениями. Именно такой мастер-класс, даже три мастер-класса, ждут вас в новой статье как рисовать горы поэтапно простым карандашом для начинающих.

Если вы уже воодушевились величием гор, будь то заснеженные горы или с зеленой лужайкой, самое время запастись материалами и сделать несколько рисунков. Ниже расскажем, что вам понадобится для рисования.

Вдохновляйтесь нашими уроками и ничего не бойтесь — с этими легкими и быстрыми мастер-классами у вас точно получится рисунок гор простым карандашом!

Инструменты и материалы

Чтобы нарисовать горы по нашим мастер-классам, вам понадобятся:

• простые карандаши НВ, В, 4В
• бумага для рисования (плотностью не менее 200 г/м2)
• точилка для карандашей либо канцелярский нож
• ластик

Самый простой способ нарисовать горы

Рисунок, показывающий неповторимую красоту гор, не обязательно должен быть сложным. Посмотрите наш первый мастер-класс, где на самом простом примере мы учимся рисовать горы. 

1 этап – создаем набросок гор простым карандашом

Карандашом НВ делаем набросок гор. Рисуем горы в форме треугольника. Стараемся вершины не располагать на одном уровне. Какие-то вершины рисуем выше, какие-то ниже. Точно также, и по ширине.

2 этап – уточняем форму, показываем свет и тень

Уточняем форму гор, делаем их менее ровными, более угловатыми. Также показываем у каждой горы световую часть и теневую. Потому что солнце у нас светит справа, поэтому у нас правые части гор будут освещены, а левые части гор у нас будут находиться в тени. Также немного слегка обозначаем плоскость, откуда у нас будут вырастать наши горы.

3 этап – добавляем тон, тени и растушевываем

Стираем все лишние детали. Затем, берем карандаш 6В и заполняем тоном теневые части гор. У нас есть горы ближние, и есть горы дальние. Дальние три горы, которые находятся слева, мы делаем менее контрастными, покрываем слегка световые части гор и слегка теневые. Теневые все-равно делаем чуть-чуть темнее, чем световые. Но нельзя переусердствовать.

Точно также покрываем тоном теневые части передних гор. Их мы делаем более контрастными, более яркими. Потом, в конце, мы берем салфетку и аккуратно растушевываем в некоторых местах наш тон, который мы положили, для того, чтобы добавить воздушности. Также, этой же салфеткой, уже с тоном, можно немного пройтись по небу, чтобы показать небольшой воздух.

Особенное внимание уделяем низу. Всю нижнюю часть гор мы растушевываем, чтобы наши горы ушли в туман. Также, делаем небольшой акцент на том, чтобы сверху, теневые части горбыли темнее, чем снизу, так как внизу у нас находится туман. Из-за этого горы светлее, и менее заметные и четкие.

4 этап – уточняем детали, растушевываем тени

Далее берем тот же самый карандаш 4В, и начинаем уточнять какие-то детали. То есть верхнюю часть передних гор мы делаем контрастной, особенно на переходе от тени к свету, мы делаем усиление контраста, и так на каждой горе.

Также можно добавить некоторые детали, в теневых местах, например. Далее, еще сильнее утемняем нижнюю часть и сильнее ее растушевываем. В завершение мы карандашом НВ немного утемняем небо и резинкой показываем самые белые и чистые места на световых местах наших гор.

Посмотреть, как рисовать горы поэтапно карандашом для начинающих, можно на видео, в конце этой статьи.

Как нарисовать пейзаж гор с тенью

Рисованные горы и ее части – в этом пошаговом мастер-классе, вы нарисуете несколько гор, а мы покажем, как правильно накладывать тень.

1 этап – набросок рисунка

Намечаем примерное расположение наших гор, рисуем треугольники. Старайтесь рисовать все горы разные по размеру, с разным наклоном, шириной и высотой.

2 этап – показываем тени

Уточняем форму наших гор. Показываем на каждой горе форму и размер тени. Также можно наметить какие-то неровности, в целом форму старайтесь делать менее ровной, более обрывочной и угловатой.

3 этап – создаем неровности и дополнительные тени

Карандашом 4В заполняем полностью теневые части наших гор. Также показываем утемнение по краям теней, где тень переходит у нас в свет. В тенях показываем уплотнение, фрагменты неровностей, чтобы тени у нас были более разнообразными и не были одинаковыми. Легкой штриховкой также показываем на горах некоторые неровности.

Как нарисовать снежные горы

Для этого мастер-класса, как красиво нарисовать заснеженные горы, мы выбрали рисунок с Эверестом.

1 этап – создаем эскиз гор

Намечаем одну большую гору, а внизу рисуем три горы поменьше. Стараемся по размеру делать их не три одинаковыми, а три разными. Они должны находиться и на разном уровне по высоте, и должны быть разной ширины и разной формы. Старайтесь форму делать сразу же неровной, скалистой, с углами, с как можно меньшим количеством плавных переходов.

На этом же этапе, сразу же намечаем тень и свет на каждой горе.

2 этап – создаем тушевку

Карандашом 4В заполняем теневые части тушевкой, и также добавляем еще некоторые неровности, чтобы соединить передние горы с дальней горой, чтобы они стали примерно одним целым. Не забываем о том, что в этом рисунке у нас горы заснеженные, поэтому тушевку и тон мы накладываем очень мягко и легко, чтобы на начальном этапе горы не были слишком темными.

3 этап – накладываем тени на горы

Тем же самым карандашом 4В мы начинаем делать некоторые уплотнения тона по краям, там, где свет переходит в тень. Также показываем некоторые неровности и легкий, легкий тон на световых местах гор, и в теневых частях гор стараемся показать уплотнения тона, чтобы снег был в тени, как более темные, так и более светлые места тени.

4 этап – штриховка

Карандашом НВ или В дополняем некоторые мелкие утемнения на горах, чтобы это были просветы уже самих гор, а не снега. Также где-то слегка подштриховываем световые места, чтобы свет на всех горах тоже был не одинаковый и лучше чувствовался объем.

Видео

Нарисованный горный пейзаж из первого мастер-класса, вы можете посмотреть на видео. Тут более подробно видно, как рисовать горы и накладывать тени, тушевку и штриховку.

Фото идеи для рисования гор

Ниже приводим для вас примеры референсов – фото и картинки, по которым тоже можно сделать рисунок. В наших мастер-классах мы не рисуем горы и реку вдалеке, но если вы хотите именно такой рисунок, можно воспользоваться одним из наших референсов, применив все полученные знания из предыдущих мастер-классов.

Гора Эверест с подошвой

Эльбрус 

Кавказские горы

Уральские горы

Гора Арарат

Гуашь. Урок 6. Лиса на снегу

Курс рисования гуашью для начинающих художников

Курс – это последовательная серия уроков, выполняя которые вы изучите технические приемы рисования гуашью, на примере выполнения 7 конкретных рисунков вы узнаете азы рисования пейзажа, натюрморта, цветов, животных. Вы сделаете первые шаги в рисовании, даже если никогда не рисовали до этого и получите 7 готовых работ.

О том, какие материалы вам понадобятся для выполнения уроков можно узнать здесь:

http://izotika.ru/mg-june-materials/

В этом уроке мы рисуем лису на снегу.

Рисование животных тема достаточно непростая, поскольку требует более тщательного соблюдения пропорций, чем многие другие объекты. Также при рисовании животных хорошо иметь хотя бы небольшие представления об их анатомии, поскольку именно анатомические особенности определяют формы тела. Но не спешите пугаться, рисуя животных можно по началу просто отталкиваться от элементарных геометрических фигур или форм. Постарайтесь упростить изображаемого зверя до набора квадратов, кругов, треугольников и т.п.

В любом рисунке художник двигается  общего к частному, от простых форм к более сложным и здесь сведение силуэта к набору простых геометрических фигур значительно облегчает задачу. Как это можно сделать я покажу в уроке.

Ну а кроме того рисовать животных очень весело, потому что у каждого они получаются со своим интересным характером. У моей лисы например морда получилась длинновата. Видимо, любопытная лиса. Ну а вы старайтесь соблюдать все пропорции, соотносить разные части тела, выполняя замеры.

В качестве образца для рисования мы берем вот такую фотографию:

Видео-урок вы можете посмотреть на YouTube или прямо здесь:

https://youtu. be/tZzu3GwAQhI

Рисунками по уроку можно поделиться в специальном альбоме нашей группы В Контакте:

https://vk.com/album-31314348_222870402

Другие уроки курса:

Метки: видео, видео-уроки рисования, гуашь, живопись, как рисовать гуашью, как рисовать животных, краски, курс рисования гуашью для начинающих, начинающим, советы художнику, уроки рисования

Полина Скай | Страна Мастеров

Кавайные рисунки кролик с морковкой /… Видео, Картина, панно, рисунок 13. 03.2019 1	kawaii как нарисовать динозавра Видео, Картина, панно, рисунок 13.03.2019 1	kawaii рюкзак рисуем вместе Видео, Картина, панно, рисунок 13.03.2019	Куинджи картины и биография Видео 13.03.2019 2
https://www.youtube.com/watch?v=… Видео, Картина, панно, рисунок, Мастер-класс 04. 06.2018 12	Рисование для детей Подводный мир Видео, Картина, панно, рисунок, Мастер-класс 24.05.2018 6	Рисуем летний день. Уроки рисования для… Видео, Картина, панно, рисунок, Мастер-класс 17.05.2018 5	Как нарисовать котенка. Рисование для… Видео, Картина, панно, рисунок, Мастер-класс 14.05.2018 6
Как нарисовать арбуз красками Видео, Картина, панно, рисунок, Мастер-класс 26. 04.2018 18	Домик в деревне. Рисуем непрерывной… Видео, Картина, панно, рисунок, Мастер-класс 23.04.2018 6	Как нарисовать картину одной линией Видео, Картина, панно, рисунок, Мастер-класс 19.04.2018 10	Рисуем город с детьми Видео, Картина, панно, рисунок, Мастер-класс 16.04.2018 9
Коты на крыше рисуем красками Видео, Картина, панно, рисунок, Мастер-класс 12. 04.2018 19	Рисуем космос красками Видео, Картина, панно, рисунок, Мастер-класс 09.04.2018 23	Цветовой круг. Учимся рисовать красками Видео, Картина, панно, рисунок, Мастер-класс 05.04.2018 24	Простое оригами для детей головастик Видео, Мастер-класс, Поделка, изделие 02.04.2018 2
Урок рисования для детей. #3 Круги и… Видео, Картина, панно, рисунок, Мастер-класс 29.03.2018 10	Оригами из бумаги свинка для детей Видео, Мастер-класс, Поделка, изделие 26.03.2018 2	Учимся рисовать с нуля. # Квадраты Видео, Картина, панно, рисунок, Мастер-класс 22.03.2018 6	Оригами для детей лисичка Видео, Мастер-класс, Поделка, изделие 19.03.2018 1
Монотипия для детей гуашью Видео, Картина, панно, рисунок, Мастер-класс 15. 03.2018 22	Учимся рисовать с нуля. #1 Линия Видео, Картина, панно, рисунок, Мастер-класс 12.03.2018 25	Рисуем цветы гуашью ватными палочками Видео, Картина, панно, рисунок, Мастер-класс 06.03.2018 25	Рисование пальчиками для детей. Пейзаж… Видео, Картина, панно, рисунок, Мастер-класс 24.02.2018 19

Пошаговые рисунки гуашью.

Уроки рисования гуашью: видео смотреть онлайн

Гуашь является отличным материалом для начинающих художников. Связано это с тем, что он сравнительно недорогой и в работе его не так сложно применять и можно нарисовать легкие детские картинки красиво мазками. Из чего изготавливается гуашь? В её составе содержатся пигменты клея с добавлением белил. Чаще всего краску продают в небольших баночках. Можно встретить наборы, состоящие из шести, девяти и двенадцати цветов.

Учимся рисовать пейзажи. Рисунок живописи гуашью: история и особенности краски. Поэтапное объяснение

Гуашь стала известна ещё в одиннадцатом веке. Именно с этого времени она стала широко использоваться художниками во всем мире.

При покупке гуаши обязательно обратите внимание на дату производства . Краска должна быть свежая, в этом случае процесс рисования доставит вам удовольствие, а результат обязательно порадует. Для работы с гуашью специалисты советуют использовать

кисти из синтетического материала . Если краска густая — приобретите кисти из щетины.

В гуашевой технике, как правило, применяется белая бумага. Помимо этого можно рисовать на тонированном картоне, предварительно обработанной деревянной поверхности или на холсте.

Для начала рисования приготовьте воду, так как гуашь — водорастворимая краска. Кисти нужно тщательно промывать во время работы над созданием рисунка. Недостающие оттенки можно смешать в пластиковой палитре, которая знакома нам с детства по урокам рисования в школе. Описанные выше материалы можно купить в канцелярском магазине или же в специализированном отделе для художников.

Некоторые мастера предпочитают рисовать карандашный рисунок под краску. Отметим, что он может быть выполнен не очень аккуратно. Гуашь ложится плотным слоем и именно благодаря этому свойству рисунок на листе будет хорошо закрашен и незаметен для глаз.

​Чтобы подобрать требуемую густоту краски, необходимо поэкспериментировать с количеством воды. Если вы хотите получить жидкую краску — рекомендуем добавить больше воды. Но учитывайте, что в этом случае в краске будет небольшое количество пигмента и слой краски при высыхании станет прозрачным как акварель, и через него будет виден эскиз, выполненный из карандаша.

Краска, смешанная на палитре, должна быть консистенции жидкой сметаны . Ориентируйтесь на этот пример, это значительно упростит процесс работы.

Галерея: цветы гуашью (25 фото)

Положительные и отрицательные характеристики гуашевых красок:

Недостатков не так много. Среди них особенно стоит выделить следующие:

• После высыхания цвет краски немного бледнеет. Учитывайте этот фактор во время рисования.
• Наверняка всем знакома ситуация, когда после завершения работы над рисунком на руках остаётся краска. Связано это с тем, что гуашь немного мажется. Будьте осторожны, не испачкайте себя и свою одежду.

Короткий мастер-класс по началу работы с гуашью:

Красивый рисунок гуашью: материалы и этапы, пошаговое рисование

Рисуем поэтапно цветы гуашью: мастер-класс по созданию рисунка пошагово

В тёплое время года окружающий мир расцветает. Природа преображается, появляются красивые цветы, яркие краски и солнечный свет. Состояние природы передаётся человеку, появляется желание рисовать, создавать предметы искусства.

Если вы хотите правильно и легко нарисовать подсолнухи в вазе , советуем вам соблюдать простую схему. Для начала с помощью карандаша нарисуйте общее направление стебля и листьев. Затем прорисуйте каждый лепесток по отдельности и отметьте его сердцевину. Обратим ваше внимание на то, что все лепестки совершенно разные. Поэтому уделите этому этапу больше времени, постарайтесь каждый лепесток нарисовать отличным от другого.

Листья у подсолнуха слегка развёрнутые. Не стоит рисовать их плоскими и прямыми. Проявите воображение, постарайтесь создать композицию, приближенную к реальности.

Из статьи вы узнаете, как рисовать гуашью цветы, создать живописный деревенский и горный пейзажи. В конце даны полезные советы, которые помогут облегчить работу и выполнить ее максимально аккуратно.

Содержание статьи:

Приятно смотреть на картины, созданные художниками. Многим нравится любоваться полотнами, мысленно переноситься туда, где происходит действие сюжета. Но не все знают, что при желании можно стать живописцем и создавать полотна для себя, своей семьи, дарить их знакомым. Если вам понравится этот вид творчества, будет получаться переносить сюжеты на холст, тогда это занятие может приносить прибыль, если продавать картины. Поэтому давайте рисовать, и, быть может, это занятие вас так увлечет и понравится, что станет вашим любимым хобби и даже источником заработка.

Как рисовать цветы гуашью

Это один из самых эффектных видов краски. Картины, выполненные в данной технике, выглядят объемными и прекрасно смотрятся. Иногда сначала делается карандашный набросок, затем закрашиваются контуры — сначала выполняются темные элементы, затем все более светлые.

Если нужно нарисовать пейзаж, в котором большую часть занимает небо, тогда при помощи метода заливки пишется его фон, а затем прорисовываются детали.

Если вы хотите воспроизвести на холсте вот такие маки, рисунок начните с создания фона. Для работы вам понадобится:

• гуашь;
• палитра;
• бумага для акварели или гуаши;
• кисти;
• тряпочка;
• баночка с водой.

Добавив к зеленой краске немного синей, вы получите изумрудную. Смешивать цвета можно, придерживаясь следующей палитры. На фото видно, какие краски использовать, чтобы получить нужный цвет.

Итак, перед тем как изобразить цветы гуашью, начиная с верхнего правого угла, заретушёвывайте прямыми диагональными движениями лист бумаги, не доходя до низа. Здесь покройте его краской светло-зеленого цвета.

Теперь смешайте в палитре зеленый и желтый цвета, нарисуйте на переднем плане холста несколько светлых травинок. Добавьте желтые блики. Посмотрите видео в конце статьи, на котором поэтапно рассказывается, как нарисовать цветы гуашью.

Теперь в ячейке палитры смешайте белую краску с небольшим количеством изумрудной и добавьте на полотне несколько светлых бликов.

Теперь сделайте светло-розовую краску, добавив в красную немного белой, и тонкой кисточкой нанесите на цветы блики.

Для рисования акварелью можно использовать различные кисточки, каждая из них имеет свой номер. Чем толще кисть, тем номер больше. Для прорисовывания фона используют объемные широкие кисти, для изображения мелких деталей — тонкие.

Далее нужно смешать зеленую и белую краску, чтобы нарисовать бутоны и лепестки. Теперь черной нарисуйте сердцевину мака. Добавьте в белую краску немного зеленой и изобразите блики на бутонах и стеблях.

Вот как нарисовать цветы гуашью, чтобы они получились наиболее реалистичными. При помощи этой краски создаются и живописные картины.

Как легко нарисовать зимний пейзаж гуашью

Для начинающих такой рисунок не должен вызвать трудностей, так как создается он очень легко.

Для работы возьмите:

• набор художественной гуаши, состоящий из 12 цветов;
• лист формата А 3;
• 2 плоские кисти из свиной щетины № 9 и 18;
• палитру;
• баночку с водой.

Смешайте синюю краску с небольшим количеством белой. Горизонтальными движениями при помощи широкой кисти заретушируйте фон.

Для нанесения густой краски на полотно, а также для смешивания, очистки палитры используется мастихин. При помощи него краска наносится рельефными или ровными мазками.

Именно этот инструмент вам понадобится, чтобы нарисовать горы. Если у вас нет мастихина, тогда замените его на небольшой тупой нож. Можно приспособить самые необычные предметы, например, использовать чуть заточенную палочку от мороженого, сделать мастихин из старой визитницы.

Смешайте фиолетовую, синюю и белую краски. Движениями справа налево по диагонали нанесите несколько уверенных мазков на полотне. Краска в этом месте должна лечь толстым слоем. Дайте ей подсохнуть и нанесите поверх белила. Затем продолжайте рисовать пейзаж гуашью.

Теперь смешайте темно-зеленый и фиолетовый цвет и получившейся краской на левой части полотна нарисуйте ели. Для этого делайте горизонтальные мазки большой плоской кистью, внизу они должны быть длиннее, чем наверху. Нарисуйте макушки елок.

Далее при помощи белил сделайте их заснеженными. Также нарисуйте белые облака на заднем фоне. Справа можно изобразить еще одну елку. Внизу по линии гор нарисуйте очертания леса и сугробы на переднем плане создайте при помощи белой краски. Она же поможет нарисовать их в центре пейзажа.

Вот как рисовать гуашью, чтобы у вас получилось такое живописное полотно. Если вам понравилась тема гор, вы можете создать еще несколько пейзажей, предварительно делая карандашный набросок.

Как рисовать пейзаж поэтапно

Если вы ранее никогда не делали этого, тогда можете укрупнить представленный карандашный рисунок, приложить к нему лист бумаги и просто перерисовать.

Здесь мы видим все необходимые очертания:

Проще всего начинать рисование гуашью пейзажа с верхней части листа. Ориентируясь на контуры карандаша, окрасьте небо в синий цвет.

Облака нарисуйте при помощи белил. Нанесите несколько мазков этой же светлой краской, чтобы на небе появились белые блики.

Для изображения гор вам понадобится коричневый тон, сделайте здесь несколько зеленых мазков, чтобы нарисовать растительность.

При помощи этой же краски изобразите луг. Тёмно-зелёные мазки лягут на полотно в виде кустов. Это же краска поможет нарисовать стебли растений, цветы вы изобразите при помощи желтой.

Как рисовать гуашью природу

Создавать природу также начнем с карандашного наброска. Чтобы упростить задачу, тоже приложите бумажный лист к экрану и перерисуйте. Теперь зеленым цветом изобразите лес в центре и слева на заднем плане. Пока эта краска немного подсохнет, нанесите голубую на небо и протекающую реку.

Светло-зеленый тон нанесите на нижнюю часть леса. Теперь поработаем с желтой краской. Этим тоном позолотите макушки деревьев и нижнюю часть леса слева.

Темно-зеленой краской покройте некоторые деревья, как это показано на фото. Когда она высохнет, нанесите желтый, светло-зеленый тон, чтобы нарисованные деревья получились более реалистичными.

Окрасьте темно-фиолетовым прибрежные камни, затем нанесите сюда серый и малиновый тона. Добавьте мелких деталей деревьям, и картина гуашью, поэтапно изображенная, готова.

Красиво нарисовать пейзаж вы можете, посмотрев видео. Поэтапный урок поможет вам создать другую картину.

Деревенский пейзаж гуашью

Вот что у вас получится в результате работы. Но сначала нужно немного потрудиться. Синей, белой и бордовой краской нарисуйте небо. Смешивайте ее прямо на листе, добавляя воду.

Пока эта часть рисунка сохнет, вымойте кисть. Ею нужно нарисовать деревья, расположенные на заднем плане и землю. Темно-коричневой краской изобразите ствол дерева, а тонкой кисточкой — веточки.

Но какой деревенский пейзаж без сельских домиков? Их изобразите на заднем плане, используя оранжевый, черный и коричневый цвет.

Листву вы создадите следующим интересным методом. Возьмите кисть с круглой щетиной, обмакните ее в желтый, бордовый, зеленый цвета и, постукивая по бумаге, нарисуйте листву.

Цветочки изобразите таким же образом, но при помощи краски красного, желтого, розового цветов.

У вас получился красочный деревенский пейзаж, который украсит стену в комнате или станет нужным подарком. Вы узнали, как рисовать гуашью. В заключение ознакомьтесь с полезными советами, которые помогут делать это правильно и аккуратно.

При использовании гуаши придерживайтесь таких советов:

• Гуашь продается в тюбиках и небольших баночках. Приобретите ее в той упаковке, которая вам больше по душе.
• Необязательно сразу покупать много цветов. Главное — приобрести необходимые: белый, синий, черный, желтый, красный, коричневый. Некоторые другие вы сможете создать, смешивая эти краски.
• Перед тем как нанести цвета на холст, даже если вы не смешиваете гуашь, нанесите ее сначала на палитру. Так вы не ошибетесь в цвете и сможете сделать краски нужной густоты, добавив необходимое количество воды.
• Если гуашь трескается, в нее добавляют немного гуммиарабика и хорошо размешивают.
• Перед тем как наносить дополнительные слои краски поверх первого или нижних, дождитесь, пока они высохнут.
• Так как гуашь имеет водную основу, когда вы закончите работу, краска высохнет, покройте ее лаком. Лучше обрабатывать каждый цвет отдельно, хорошо промывая кисть, которая будет впитывать краску.

Смотрите видео уроки о том, как рисовать гуашью цветы и пейзажи:
Узнав полезные советы, прочитав про то, как рисовать гуашью цветы, пейзажи, вы сможете создавать при помощи этой краски изумительные картины и приятно проводить досуг за интересным занятием.

Цветы гуашью поэтапно для детей от 5 лет. Мастер-класс с пошаговым фото

Мастер класс по рисованию гуашью от 5 лет » Цветы для мамы»

Автор: Наталья Александровна Ермакова, Преподаватель, Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская художественная школа имени А. А. Большакова», город Великие Луки, Псковская область.
Описание: мастер-класс предназначен для детей от 5 лет и их родителей, воспитателей, педагогов дополнительного образования.
Назначение: украшение интерьера, подарок на весенние праздники, рисунок для выставок и конкурсов.
Цель: создание цветочной композиции в технике гуашь.
Задачи:
-учить детей свободному экспериментированию с цветом, умению создавать цветочные композиции из мазков различного направления и амплитуды;
-упражнять в работе с гуашью, работе кистью всем ворсом и её кончиком;
-воспитывать интерес к традициям и обычаям родной Земли.

Доброго здравия, уважаемые друзья и гости!
Скоро весна, на смену зимней дремоте и ночи придёт свежесть весеннего утра, начнёт зарождаться Жизнь, с каждой новой ожившей травинкой, с каждым новым лепестком душистого цветочка, с сияющим буйством зелени вокруг проснётся и нежная, загадочная, манящая Женская Душа, как символ и олицетворение продолжения Жизни, Материнства, Заботы, Тепла и Ласки.
Вы спросите почему скоро, ведь на дворе уже март, да и женский день мы уже отмечали?
На самом деле настоящая весна ещё в дороге и приход её выпадает в промежутке дат от 20 до 21 марта в различные время дня или ночи, согласно солнечному циклу. Называется праздник прихода весны-днём весеннего равноденствия. Ярило-солнце растапливает снега, все вокруг начинает набирать Жизнь и Силу. Народные поверья относят сотворение мира и первого человека к марту месяцу, поэтому и новый год встречали в марте, называли этот месяц-«березень» , потому что в марте начинают наливаться соком берёзы, в марте же они выпускают свои первые почки.

Водворение христианства на Руси не скоро изменило этот старинный обычай-начинать новолетие мартом, в этот период славяне отмечали Комоедицы — настоящую русскую Масленицу.
Помимо встречи Весны и празднования начала Нового года, в этот день также почитали славянского Медвежьего бога. Существует мнение, что в древности медведя славяне именовали Ком (и отсюда поговорка «первый блин комам», то есть медведям). Поэтому ранним утром, до завтрака, с песнями, плясками и прибаутками жители деревни несли в лес Медвежьему богу «блинные жертвы» (испеченные к празднику блины) и раскладывали их на пеньках.
Был и другой обычай. Рано утром возле капища и на перекрёстках дорог люди рассыпали зерно. Это делалось для того, чтобы навьи, принявшие образ сорок, поедали зерно и не мешали празднику. На столы, покрытые скатертью, ставили горячие блины и пироги, овсяный кисель, меды, квасы и закуски. Угощение делилось на пять частей, пятую часть помещали на открытое место возле Священного Огня. Эта часть предназначалась умершим родственникам.

И так было на самом деле многие тысячи лет в Славном прошлом нашей Великой славяно-арийской цивилизации, когда праздник весны праздновался именно во время пробуждения самой природы, которая давала новую жизнь всему вокруг, в том числе и нам, людям.
Этот день является переломным-ночь становится короче и короче, а день-всё длиннее и длиннее. Весна, олицетворяющая собой оживление и возрождение природы, приходит на смену Зиме.
Многие тысячелетия, 22 марта, у наших предков был днём богини Весты (от слова ВЕСТЬ)-богини Весны, которую называют покровительницей обновляющегося мира, именно она управляет приходом на Землю Весны и пробуждением природы нашей Земли. Именно день Богини Весты и считался исконно русским праздником-Женского дня.

В связи с пробуждением Земли Матушки, благоуханием весенних трав, многоцветьем полевых цветов сложено много легенд и сказаний, бережно переданных из уст в уста нашими предками и пращурами.
Одна из легенд рассказывает о красивом и весёлом боге, боге света, покровителе огня-Купале. Говорят, что Купала может появляться перед людьми не только в день своего праздника, точнее в ночь, которая в народе так и зовется-ночь Купалы.
Появляется Купала и в прочие дни, но по преимуществу летом, когда светлее и теплее. Больше всего Купала любит свет, поскольку сам его творит из лесных цветов, из листьев молодых деревьев, из мха. Летом света больше, потому что цветы и листья повсюду. Зимой же меньше, а иногда и вовсе нет. Дело в том, что Купала готовит зимний свет еще тогда, когда на дворе тепло-делает запасы цветов, листьев и мха, но вот запасов этих не всегда хватает на всю зиму, отсюда и зимы бывают разными-одна темнее, другая светлее.

Сегодня с детьми мы попробуем помочь Купале создать побольше света и радостного настроения, в эти последние хмурые деньки уходящей Зимы. Добро пожаловать в нашу творческую мастерскую!
Материалы и инструменты:
-лист бумаги формата А3
-гуашь (сметанной консистенции)
-кисти (лучше синтетика)
-тряпочка
-стакан для воды

Ход мастер-класса:

Начинаем работу над цветочной композицией с фона. В верхней части листа рисуем синею или голубую полосу из горизонтальных мазков.

Опускаемся чуть ниже и рисуем второй ряд с помощью белого цвета. Каждый нижний цветовой ряд немного находит на предыдущий, так чтобы цвета немного смешивались между собой и создавалось плавное перетекание из цвета в цвет. Работаем только горизонтальными мазками.

После белого цвета вводим в работу жёлтый, зелёный, а затем и красный цвета.

Не забываем немного смешивать цвета на границе их соединения. При работе горизонтальными мазками у нас создаётся иллюзия растущих трав.

Заканчиваем работу над заполнением фона рубиновой гуашью.

Далее из нижней части работы «вытягиваем» рубиновые травинки на верх предыдущих цветов. Каждая травинка должна плавно изгибаться и тянуться к солнышку, так словно колышется под дуновением ветерка, а не стоять по стойке смирно, как солдатик. Затем «вытягиваем» зелёные травинки и работа над фоном завершена.

Далее начинаем фантазировать над созданием цветочной композиции. Главная задача здесь стимулировать детей не на повторение ваших действий (я рисую всегда вместе с детками), а на создание своего особенного рисунка. Каждое изображение того или иного цветка-это всего лишь приём, который дети могут использовать в своей работе, а вот какой букет получится зависит от творческого воображения каждого из них.
Начинаем с простого-ромашки. Они рисуются мазками белого цвета от серединки цветка, кисть прикладывается кончиком к центру, и немного протягиваем её к наружной части постепенно нажимая на ворс.

Располагаем ромашки по всей поверхности листа, они могут быть совсем маленькими или наоборот большими-всё зависит от вас.

А за ромашками пошли цветы-невиданной красы, далее приведу примеры их изображения.

Рисуется цветок сначала жёлтым цветом, так же как и ромашка от середины, только в конце лепестка создаём острый кончик(кончик кисти-нажим на весь ворс-и снова кончик кисти).

Красные лепестки рисуем между жёлтых.

Затем белые лепестки. При рисование сметанообразной гуашью цвета немного смешиваются между собой-создают красивые новые цветовые оттенки.

Завершаем цветок маленькими жёлтыми лепесточками.

Второй цветок начинаем с белого цвета.

Не моем кисть, а сразу на белый набираем рубиновый цвет-и снова мазочки.

Затем красные, а заканчиваем цветок маленькими белыми мазками.

Этот цветок сделаем в холодной цветовой гамме.

Далее можно нарисовать цветы похожие на луговой люпин или садовый дельфиниум. Рисуются они в форме похожей на перевёрнутые морковки, мазочки используем «тяп-ляпочки» или так называемый «тычок».

Сначала рубиновый цвет, а затем поверх него белый.

Можно нарисовать и жёлтый цветок.

А поверх жёлтого опять наносим белые «тяп-ляпочки».

Сердцевины ромашек сначала рисуем жёлтым цветом, а затем немного оттеняем оранжевым.

Дополняем (уравновешиваем) композицию фиолетовым цветком, и рисуем в нижней части жёлтые травинки.

Можно «пошалить» пальчиками и добавить беленькие соцветия трав. И работа над цветочной композицией завершена.

Итак, вы решили овладеть техникой по рисованию гуашью. Для начала нужно разобраться, что это за материал, какими свойствами он обладает и как его безукоризненно использовать. Данная краска широко известна, с ней работают профессиональные художники и зачастую уже в школе нас учат рисовать ей.

Гуашь – материал, состоящий из неорганических красителей с клеевым раствором и добавлением различных видов белил. Также в стандартный состав входят пластификаторы, чаще всего это глицерин, антисептики, поверхностно-активные вещества, растворимая камедь и декстрин. Для придания цветового насыщения и плотности добавляют каолин и искусственно осажденный сульфат бария, так как гуашь склонна к осветлению, после высыхания нанесенного рисунка.

Ее разделяют на художественную, плакатную, детскую и акриловую. Первая предназначена непосредственно для живописи, содержит гуммиарабик, вторая для оформления транспарантов, плакатов, с добавлением каолина. Детская имеет в своем составе клей ПВА, а последняя, соответственно, содержит художественный акрил, такая краска после высыхания рисунка не смоется водой. Также существует флуоресцентная гуашь, со светящимся эффектом, для декоративных работ.

Гуашь легко восстанавливать путем разведения водой (порой туда добавляют желатиновый клей или глицерин), после нанесения она быстро сохнет, не имеет сильного резкого запаха. В отличие от акварели, с ней необязательно соблюдать баланса перехода цветов от светлого к более темному. Предварительно можно создавать эскиз карандашом и рисовать сразу же на нем. Некоторыми видами гуаши возможно нанесение на различные материалы: бумага, ткань, грунтованный холст, фанера, глина и прочие. Она матовая, непрозрачная, при высыхании приобретает более светлый оттенок.

Какие дополнительные материалы необходимы для работы

Для начального уровня лучше всего взять бумагу для акварели, размер выбираете сами А3, A4 и другие. Если, конечно, вы не планируете рисовать на иной поверхности, например: холст. Еще часто используют картон хорошего качества.

Кисти понадобятся самые разнообразные как круглые, так и плоские, маленькие, большие. При рисовании
без воды больше подойдут щетинные кисти. А при стандартной технике нужно использовать мягкие, но эластичные и упругие кисти: искусственные из синтетики, волос колонка или ушной (быка либо коровы). Мягкий ворс пони не подойдет, в процессе работы будет впитывать краску с водой и загибаться. При покупке кисточек, нужно провести по ним рукой. Тем самым проверить, выпадают ли ворсинки. И если это происходит, лучше не брать некачественный товар, потому что в будущем весь этот ворс будет оседать на ваших картинах. Чтобы кисти прослужили долго, за ними нужно ухаживать и по окончании работ сразу хорошо промывать.

Для смешивания краски и получения других необходимых вам оттенков используют палитру. Конечно, можно использовать старую тарелку и другую емкость, кто-то берет бумагу, но на ней большой консистенции не добьешься. Готовые палитры бывают пластикового и фарфорового типа. Причем пластиковые бывают плоские – в них смесь быстро высохнет, и другие с углублениями – более удобные. К сожалению, гуашь имеет свойство впитываться в пластиковые емкости, которые со временем меняют свой цвет. Фарфоровая палитра легко отмывается от краски, но будет значительно тяжелее и дороже стоить.

Понадобится обычная тряпочка для протирания кисточек во время работы, снятия излишек воды и прочего.

Также нужны банки с водой, для промывания кисточки, прежде чем обмакивать ее в другой цвет, для разбавления краски. Можно использовать емкость любого размера, все зависит от ваших пожеланий и еще имеются в продаже профессиональные банки-непроливайки.

Для создания набросков и эскизов пригодятся карандаш, ластик, точилка.

В самом начале пути редко кто использует фанерные планшеты либо стираторы. Они не представляют собой сложного приспособления, это специальные устройства для натягивания бумаги на доску, которые закрепляются рамкой. Их удобнее всего использовать для работы над крупными изображениями с мольбертом или если вы решили пойти рисовать на свежем воздухе, а также когда смачиваете материал водой, бумага при этом сворачивается. Чаще всего при небольших форматах подойдет старый проверенный способ – расстелить листы газеты на столе.

Первоначальные основы, которые должен знать каждый

Данная краска имеет свойство расслаиваться, для этого ее всегда нужно перемешивать перед работой. Разводить и получать новые оттенки в палитре или другой банке до образования густой консистенции похожей на майонез. Дело в том, что если перестараться и она будет напоминать масляные краски, то и
ложиться на бумагу будет с бороздками, которые при засыхании потрескаются. А при слишком жидкой смеси, оттенок и покрытие будут светлыми почти прозрачными, сквозь них будет заметен эскиз.

Гуашь после высыхания на холсте приобретает более светлый цвет. Нужно помнить об этом заранее и использовать для работы более яркие оттенки. Старайтесь начинать с более темного оттенка. Не нужно размачивать краску в одном месте, постоянно растирая ее кистью, тем самым просто создадите пятна.

Когда задействуете крупный фон, который нужно нанести одним слоем. Используют мокрую кисть и нужный пигмент замешивают в отдельной емкости. Если брать краску напрямую из банки, густота будет отличаться, на рисунке будут видны полосы.

Нанесение гуаши должно происходить ровными слоями, которые не успевают высохнуть, прежде чем вы добавляете новые цвета, но не нужно делать «сэндвич» из оттенков. Старайтесь вначале наносить поперечные мазки, а потом по вертикали.

Изучите цветовой круг, чтобы легко ориентироваться, как правильно смешивать и получать те или иные цвета. Любые исправления вносите после высыхания красок кистью, просто намочив ее и предварительно отжав тряпкой. Некоторые используют для этого лезвие.

Всегда после работы закрывайте емкости, храните их при комнатной температуре, не допуская переохлаждения. Если краска все-таки засохла, залейте ее водой примерно на двенадцать часов, после размешайте.

Техники и процесс рисования

Дальше можно приступать к самому процессу работу. Тренируетесь в смешивании, выявлении оттенков, правильном нанесении общего фона. Выбираете, что именно вы хотите нарисовать. Это может быть что угодно: натюрморт, пейзаж, рисование с фотографии и многое другое. Все зависит от ваших личных предпочтений и фантазии. На текущий момент в интернете есть много бесплатных поэтапных фото- и видеоуроков. Не нужно ограничиваться ими, изображайте, что пожелаете.

Ознакомьтесь с готовыми работами и необычными техниками, которые предлагает гуашь:

• смешивание разных материалов.
• пастозность – использование густого состава для работы, создавая слои мазками.
• сграффито – поочередное нанесение, в начале светлого, потом темного тона. Причем каждому предварительно нужно просохнуть, а потом шилом, иглой либо канцелярским ножом начинают рисовать по этому темному фону.
• лессировка – когда поверх основного тона наносят другие, более полупрозрачные.

Видео урок рисования гуашью

Как нарисовать Капусту поэтапно 9 уроков

Тут мы собрали много пошаговых и видео уроков на тему: как нарисовать кочан капусты карандашами поэтапно для начинающих.
Для рисования нам понадобятся:

• лист бумаги;
• цветные карандаши;
• ласти

Давайте нарисуем пошагово белокочанную капусту в разрезе.
Материалы и инструменты:

• лист бумаги;
• карандаш НВ;
• черный маркер;
• белая гелевая ручка;
• ластик.

В этом уроке изобразим крупные капустные листочки с прожилками, которые раскрасим цветными карандашами.
Используем такие материалы и инструменты:

• простой лист бумаги;
• карандаш НВ;
• цветные карандаши;
• черный маркер;
• белая гелевая ручка;
• ластик.

Шаг 1

Наметим в центре листа большой круг. В середине начинаем рисовать два крупных листочка белокочанной капусты.

Шаг 2

Прорисовываем складки на листочках.

Шаг 3

Вырисовываем крупные прожилки в центре каждого листика белокочанной капусты.

Шаг 4

Добавляем мелкие прожилки к основным. Рисуем их тонкими линиями.

Шаг 5

Рисуем контур листочков черным маркером. Лишние карандашные линии убираем ластиком.

Шаг 6

Создаем базовый оттенок при помощи светло-зеленого карандаша.

Шаг 7

Дополним рисунок более насыщенным и ярким зеленым цветом. Закрашиваем им лишь некоторые участки.

Шаг 8

Придаем тень на двух листиках коричневым карандашом.

Шаг 9

Добавляем беле блики по желанию и получаем готовый рисунок капустных листиков.

Давайте нарисуем вместе с детьми белокочанную капусту, которая растет на грядке.
Материалы и инструменты для рисования капусты:

• черный маркер;
• белая гелевая ручка;
• ластик;
• простой карандаш;
• лист бумаги;
• цветные карандаши.

Как нарисовать стрелки: подробнейшее руководство

1. Как рисовать классические стрелки

Такие стрелки подойдут почти каждому типу лица и разрезу глаз. Макияж не будет перегруженным, просто глаза станут больше, а взгляд — выразительнее.

Вам понадобятся

• Карандаш (лучше — кайал) или подводка (например, Glossy Eyeliner от Isa Dora). Если вы впервые рисуете стрелки, возьмите карандаш. С ним работать гораздо легче. Что касается цвета, то визажисты рекомендуют всё-таки чёрный, так как он универсален и максимально выразителен.
• Ватные палочки.
• Мицеллярная вода.

Шаг 1. Прокрасьте межресничное пространство у внешнего уголка глаза

Держите инструмент максимально близко к линии роста ресниц и не заходите на слизистую, иначе цвет отпечатается на нижнем веке.

Начните прорисовку с середины века и двигайтесь к внешнему уголку. Остановитесь там, где заканчиваются ресницы: хвостик стрелки прорисуем чуть позже.

Шаг 2. Прокрасьте межресничное пространство у внутреннего уголка глаза

Перейдите к внутреннему уголку и прокрасьте опять же только линию роста ресниц. Здесь будьте особенно аккуратны: линия в этой зоне должна быть самой тонкой.

Шаг 3. Нарисуйте хвостик стрелки

Поднесите карандаш или кисточку к внешнему уголку глаза. Мысленно нарисуйте линию. Она должна тянуться к виску и быть продолжением вашего нижнего века. Ещё один опорный пункт — средняя часть брови (до излома и хвостика). Линия должна быть её повторением.

Лёгким оттягивающим движением нарисуйте хвостик вашей стрелки.

Шаг 4. Соедините стрелку

Теперь соедините кончик с линией, проведённой по верхнему веку. Переход должен быть плавным.

Шаг 5. Скорректируйте стрелку

Самая распространённая ошибка, которая сразу бросается в глаза, — обрубленный кончик стрелки. Чтобы этого избежать, есть хитрый приём.

Возьмите ватную палочку, заведите её под хвостик стрелки и вытяните наверх, к виску. Она уберёт излишки и в то же время вытянет линию, сделав её более тонкой.

Если вы немного испачкали веко, с помощью ватной палочки и мицеллярной воды удалите всю грязь.

Повторите то же самое на другом глазу и накрасьте ресницы тушью.

2. Как рисовать графичные стрелки

Эти стрелки выразительнее и больше подойдут для вечера. В зависимости от повода линию можно удлинять и утолщать, но начнём с основ.

Вам понадобятся

• База под тени (например, от NYX Professional Make-Up).
• Бумажный скотч или пластиковая карта.
• Чёрный карандаш (например, Kajal Define от Make Up Factory).
• Жидкая подводка.
• Ватные палочки.
• Мицеллярная вода.

Шаг 1. Подготовьте веко

Для такой сложной стрелки визажисты рекомендуют подготовить веко и нанести немного базы под тени. Тогда работать с подводкой будет легче и она не поплывёт уже к середине дня.

Можете слегка оформить глаз тенями. Затемните внешний уголок и высветлите внутренний.

Шаг 2. Прокрасьте межресничное пространство

Как и в первом способе, тонко прорисуйте линию роста ресниц.

Шаг 3. Нарисуйте хвостик стрелки

Хвостик в этой технике — основная часть. Идеальную линию может нарисовать только профессионал, а новичкам и любителям лучше использовать трафарет.

Для этого возьмите бумажный скотч. Приложите небольшой кусочек по направлению от внешнего уголка глаза к виску. И теперь с помощью подводки нарисуйте линию нужной длины. Скотч послужит вам линейкой. Таким же образом можете использовать пластиковую карту.

Основание хвостика готово. Теперь на обоих глазах определите середину века и поставьте там небольшие метки с помощью подводки.

Соедините кончик с серединой века. Линия должна быть точно горизонтальной, а движение — лёгким. Для удобства нанесения немного оттяните кожу к виску.

Теперь с помощью подводки заполните пространство между двумя линиями.

Шаг 4. Дорисуйте стрелку

Осталось с помощью подводки опустить линию от середины века к внутреннему уголку глаза. Двигайтесь чётко по линии роста ресниц. Добавьте немного тёмных теней в складку века. Для вечера или праздника к таким стрелкам подойдут накладные ресницы или тушь с эффектом объёма.

3. Как рисовать растушёванные стрелки

Такие мягкие стрелки подойдут как для дневного, так и для вечернего макияжа. Техника нанесения здесь меняется: чтобы уйти от чётких линий, мы используем растушёвку.

Вам понадобятся

• База под тени (например, 3ina).
• Тёмные матовые тени (например, Nude by Nature).
• Минимум две кисти: твёрдая скошенная и тонкая мягкая.
• Карандаш для глаз (например, Perfect Contour Kajal от Isa Dora).
• Консилер или корректор.

Шаг 1. Подготовьте веко

Нанесите на веко базу под тени. Она облегчит растушёвку и продлит носкость макияжа. Затем, как и в предыдущих способах, прорисуйте межресничное пространство чёрным карандашом. На этом этапе можно позволить себе немного небрежности: это только основа, в финале её перекроют тени.

Шаг 2. Растушуйте карандаш

Теперь возьмите чистую кисть. Лучше всего подойдёт скошенная твёрдая. Начните растушёвку с хвостика. С помощью кисти уведите стрелку к виску. Никакого дополнительного цвета не берите, используйте только тот пигмент, который у вас уже есть.

Важно начать растушёвку как можно скорее. Тогда карандаш будет легче поддаваться вашим движениям.

Шаг 3. Нанесите и растушуйте тени

Теперь понадобятся тёмные матовые тени. Фирма и цена тут не важны, главное — они должны хорошо растушёвываться.

Наберите тени на тонкую мягкую кисть и лёгкими движениями (ни в коем случае не вбивающими) пройдитесь по всей стрелке. Можно выходить за пределы основной линии, ведь мы добиваемся эффекта дымки.

Этой же кистью лёгкими движениями оттяните цвет вверх. До этого вы двигались по горизонтали, теперь — по вертикали.

Возьмите чистую мягкую кисть (или вытрите салфеткой ту, что уже использовалась) и наберите немного теней того же цвета. Стряхните излишки, на кисточке должно остаться совсем немного продукта. Лёгкими движениями пройдитесь по всей стрелке и смешайте слои. После этого на веке не должно оставаться чётких границ.

Шаг 4. Повторите первый слой

Возьмите чёрный карандаш и пройдитесь по краю века. Так вы усилите цвет и сделаете взгляд более глубоким.

Чтобы завершить макияж, наберите на кисть чёрные тени и нанесите их на основание стрелки. Снова растушуйте их чистой кистью.

Шаг 5. Скорректируйте стрелку

Возьмите консилер или корректор. Эти продукты похожи, отличаются своей плотностью. Первый предназначен для области вокруг глаз, второй точечно закрывает несовершенства на коже.

Так вот, нанесите одно из этих средств на ватную палочку и уберите всю грязь под стрелкой. Помните: чёткой должна оставаться только её нижняя граница.

---

На самом деле видов стрелок бесчисленное количество. Освоив основные, можно фантазировать и экспериментировать с формой и цветом. Например, нарисовать двойную стрелку, классический чёрный заменить белым или добавить к чётким линиям блёстки.

cosmetology-info. ru

femanes.ru

wp.com

krauzer.ru

dnevniq.com

Читайте также:

Как нарисовать школьника за партой поэтапно карандашом. Как нарисовать школу? Рекомендации и советы

Все возможно в наше время.И это то же.Итак начнем-сначала надо приготовить все необходимое для рисования.Вам понадобиться лист бумаги,который расположите горизонтально.Далее определиться с какой стороны будете рисовать здание школы.Затем взяв простой карандаш делаете набросок,но линейку при этом использовать не следует,это рисунок,а не чертеж.Рисуя фасад школы,его надо расположить ниже середины листа.Покажите крыльцо,двери,окна.При этом обращайте внимание на соответствие размеров.Потом переходите к мелким деталям.На рисунках показаны все шаги для поэтапного рисования школы.

Чтобы нарисовать школу карандашом поэтапно , много времени и усердий врядли понадобится. Рисовать школу не сложнее, чем рисовать обычный дом.

И так, для начала рисуем общий контур школы. Следом рисуем лестницы, окна, двери, крышу и так далее.

Можно так же нарисовать не само здание школы, а школьные годы. Тут придется напрячь фантазию.

Более подробная инструкция в видео ниже.

Что делать, если ребенку задали домашнее задание — нарисовать школу, а он совсем не умеет рисовать и по ИЗО в четверти твердая двойка. Как научиться рисовать? Хорошо, что сегодня есть интернет и люди делятся множеством полезной информацией, в том числе и как нарисовать школу.

В общем-то нарисовать школьное здание не так уж и сложно. Но прежде чем приступить к рисованию школы карандашом нужно предусмотреть все нюансы, чтобы здание выглядело реалистичнее.

Определитесь как именно лучше нарисовать школу : с фасада или перспективе, как расположить листок бумаги, чтобы оно лучше вместилось. Итак, рисуем школу. Сперва сделаем набросок. Не нужно пользоваться для этого школьной линейкой. Вам нужно нарисовать школу, а не сделать ее чертеж. Наверное вы выберете способ рисовать школу с лицевой стороны. Тогда главный прямоугольник фасада следует поместить ниже средней линии листа. Дальше следует по набросать расположение деревьев и других объектов. Следующим этапом приступаем к прорисовке самого здания. Вырисовываем сначала крыльцо, потом окна.

Смотрите как нарисовать школу на видео:

Уже потом мы уделяем внимание самым небольшим объектам — это крыше, школьной табличке с номером, оформляем окна, бордюр. Переходим на окружающие объекты. Рисуем тропинку, дорожку к школе, школьный забор и самих школьников. Закончив, можно прорисовать уже совсем мелкие детали, например, черепице или занавески в окнах. Все ненужные детали после этого стираем ластиком и наносим легкую штриховку, обозначая тени и украшая рисунок.

Зачастую о том, что какое-то здание является школой, знают лишь те, кто в ней учится. Это может быть переделанный жилой дом, административное здание, еще что-то, если школа старая. Здания современных школ мало чем отличаются от учебных корпусов других учебных заведений. Поэтому просто нарисуем что-то подобное и скажем себе: это школа. Я буду рисовать мышкой.

Сначала общие очертания зданий (не забываем о законах перспективы).

quot;Врежемquot; окна и добавим других деталей.

Добавим школьников и улучшим внешний вид зданий.

Все, пожалуй.

Я предлагаю вам поэтапное рисование школы такое, что с ним справится даже ребнок.

Как видно из картинки, сначала необходимо нарисовать прямоугольник с крышей, далее придать крыше благородный вид.

Потом дорисовать 2 этаж с колоколом, подрисовать окна, двери. Потом оформить вс это красиво.

Вот и получилась красивая школа, осталось е только раскрасить.

Этот вопрос может подразумевать не только здание школы, на мой взгляд.

Школа может быть показана, что называется, изнутри.

Рисовать я не умею, поэтому подсмотрела бы quot;подсказочкиquot; при выполнении задания в просторах интернета.

Или вот такой вариант с учительницей:

Школьные атрибуты тоже могут быть представлены на рисунке quot;Школаquot;

Учебный процесс в рисунке выглядит так:

Чтобы нарисовать школу Вам понадобится лист бумаги, карандаш, ластик и линейка. Для начала нарисуем простую геометрическую фигуру.

Поделим ее на части.

Нарисуем дверь.

Дорисуем пару ступенек.

Начинаем рисовать окна.

Рисуем крышу.

Убираем лишние линии. Рисунок готов.

Нарисовать школу можно с помощью простого карандаша, цветных карандашей, фломастеров или разнообразных красок.

Для этого надо взять чистый лист бумаги, карандаш, поставить перед собой картинку или открыть в интернете пример рисования школы и самому срисовать это.

Рисование — занятие чрезвычайно увлекательное. Это могут подтвердить все, кто хоть раз пытался отразить на бумаге собственные фантазии. Трудно это или легко — у каждого творческий процесс происходит по-разному. Чтобы проверить себя, давайте попробуем изобразить то, что каждый из нас отлично знает, а потому достаточно свободно справится.

Как вам это видится

Вам интересно, как нарисовать школу? Тогда приступим! Каким образом можно это сделать? Стандартный способ — показать свою собственную, здание, в котором вы занимались или учитесь сейчас. А ещё как нарисовать школу? Можно изобразить соответствующие атрибуты: колокол, перевязанный алой лентой; ученика у доски; ребят, играющих на переменке; учительницу с указкой, ранец с книгами; торжественную линейку и т. д. Вариантов много, каждый выбирает по своему вкусу и умениям то, как нарисовать школу, и таким образом выразить своё отношение к этой замечательной поре детства.

Нарисуйте длинный прямоугольник. Высота его будет зависеть от того, сколько этажей у здания. Сверху добавьте покатую крышу. Посередине отметьте прямоугольник двери. Для большего правдоподобия изобразите такие детали, как ручка и крестовина. Следующий этап работы над тем, как нарисовать школу — разместить внутри прямоугольника-здания окна. Они должны быть одинакового размера. Поэтому тонкими, малозаметными линиями разделите по диагонали и вертикали всё здание на равные части. У вас получилась своего рода решётка. В них и рисуйте оконные проёмы. Обязательно проработайте переплёты. Как нарисовать школу поэтапно дальше: её необходимо раскрасить. Подберите подходящую расцветку. Затем тонкими штрихами обозначьте кирпичную кладку. На крыше прорисуйте черепицу и тоже раскрасьте. Обведите а стёкла расцветьте лёгкой голубизной. Или некоторые закрасьте жёлтым — будто в здание горит свет. Последним шагом вашего задания (как нарисовать школу карандашом) будет «создание» порога. Сделайте его серым, а от него проведите дорожку, ведущую к площадке. Вокруг нарисуйте клумбы, деревья. Расставьте скамейки. У вас получится замечательный школьный двор — ухоженный и уютный.

Школа вашей мечты

Получив общие рекомендации и примерный план, вы можете теперь пофантазировать. В какой школе вам бы хотелось учиться? Как она должна выглядеть? Быть похожей на старинный замок, напоминать учебное заведение, где приобщается к тайнам магии Гарри Поттер или вообще на здание в стиле технофантастики? Вооружившись карандашом и ластиком, смелее отправляйтесь в путешествие по своим мечтам. А заодно обратите внимание на такие нюансы: если рисунок должен занять лист полностью, расположите его горизонтально. Если изображаете только фасад, уделите внимание деталям. При передаче перспективы вам нужно будет нарисовать две стороны школьного здания. Такое изображение следует размещать к зрителям вполоборота и делать его объёмным.

Школьные годы чудесные

Как уже говорилось, нарисовать можно не только школу, но и атрибуты, которые ассоциируются с нею. Например, класс. Пусть он будет просторным и светлым. На окнах висят нарядные занавески, на подоконниках стоят вазоны с яркими цветами. Портреты великих учёных и поэтов, писателей, высказывания о родном языке и литературе, о разных науках должны висеть на стенах. А также ученическая стенгазета, географические карты, и т. д. Ещё нарисуйте ряды парт, а также учеников, сидящих за ними. Пусть кто-то из ребят пишет, кто-то тянет руку, желая отвечать, а кто-то стоит у доски. Не забудьте про учительский стол и преподавателя, сидящего за ним.

Как видите, у вас получилась замечательная картина, рассказывающая о вашей школьной жизни выразительно и ярко!

В школе задают много дурацких заданий. В частности по изобразительному искусству. Вот что я уже рисовал для вас:

А тут речь пойдет о то как рисовать ученика. Если по-честному, то ученик будет рисовать самого себя. Ты можешь взять фотографию одноклассника, которого не очень любишь, или одноклассницу, которая тебе нравится. Но во втором случае ты должен хорошо постараться. С помощью моих советов ты сможешь сделать хороший рисунок ученика.

Как нарисовать ученика карандашом поэтапно

Шаг первый. Рисуем ниже середины листа ровную линию. Можно от руки как я или взять линейку, это будет парта. Окружностями я обозначил голову ученика и кулаки.
Шаг второй. Теперь прорисовываю лицо и прическу парня.
Шаг третий. Закрашиваю глаза и добавляю деталей на одежде.
Шаг четвертый. Волосы, которые ближе к лицу всегда кажутся темнее. Заштрихуем их и добавим теней на одежде:
Если ты нарисуешь этого ученика, то пятерка по изо тебе гарантирована. Только никому не говори, где ты нашел подсказку, приходи почаще на этот сайт и получай пятерки всегда!

При подготовке к большинству школьных праздников или конкурсов ученикам обычно задают нарисовать картинку на тему школы. Это может быть изображение любимого учителя физкультуры или школы будущего, своего класса, актового зала. Создавать такие изображения карандашами и красками совсем несложно. Для этого нужно лишь изучить полезные мастер-классы и узнать, как нарисовать школу поэтапно. Дети 7-8 лет могут просто перерисовать предложенные варианты. А вот ученики 5 классов могут изменить или доработать предложенные изображения. Используя свою фантазию, не составит труда придумать, как нарисовать учителя, любимую школу или своих школьных друзей.

Как нарисовать школу карандашом поэтапно — мастер-классы для детей 7-8 лет

Самым простым решением при рисовании школы карандашом является использование геометрических фигур. Они отлично подойдут для изображения здания с окошками и дверями. В следующем мастер-классе поэтапно описаны правила создания такого простого рисунка.

Материалы для поэтапного создания детского рисунка современной школы

• обычный карандаш;
• ластик;
• линейка;
• цветные карандаши;
• лист А4.

Пошаговый мастер-класс с фото по созданию рисунка школы для детей

Видео-инструкция для рисования своей школы детьми

Создавать рисунок школы только из геометрически правильных фигур совсем необязательно. Следующий мастер-класс подробно описывает правила изображения красивой школы карандашом в более оригинальном виде. Такое видео обязательно понравится ребенку, который любит нестандартные рисунки.

Как нарисовать школу будущего карандашом и красками — пошаговые мастер-классы с видео

Довольно часто в школах проводятся интересные конкурсы рисунков, в которых ученикам предлагают изобразить необычную школу будущего. Такое задание не ограничивает фантазию школьников и позволяет им продемонстрировать все свои таланты. Подбирая, что можно нарисовать в школе на подобную тематику, рекомендуется уделять внимание не только самому учебному зданию, но и изображению оригинальных классов. В следующих мастер-классах пошагово рассмотрено, как можно карандашом или красками нарисовать красивые и необычные картинки.

Подборка мастер-классов с видео по созданию рисунков школы будущего красками и карандашами

Предложенные мастер-классы помогут ребенку легко подготовиться к конкурсу рисунков в школе и нарисовать красками или карандашом необычные картинки. Также рассмотренные инструкции можно просто использовать для выбора интересного рисунка для изображения школы или класса будущего.

Как нарисовать учителя у доски карандашом — мастер-класс с поэтапными фото для детей

Выбирая среди множества вариантов, что можно нарисовать на тему «школа», многие детки хотят изобразить своего классного руководителя. Такая работа является довольно сложной и кропотливой. Но точно перерисовывать портрет учителя необязательно. Можно просто нарисовать улыбающегося педагога, свой класс. О том, как сделать такой рисунок, поэтапно расскажет следующий мастер-класс.

Материалы для создания детского рисунка учителя возле доски карандашом

• цветные и обычный карандаш;
• лист А4;
• ластик.

Поэтапный мастер-класс с правилами рисования карандашом учителя у доски для детей

1. Нарисовать «скелет» фигурки: голову и платье. Отметить на лице место расположения глаз, рта, носа.

2. Дорисовать доску за фигуркой, добавить рядом столик. Условно нарисовать руки.

3. Нарисовать подбородок и шею.

4. Нарисовать фигурке учителя лицо.

5. Добавить фигурке прическу.

6. Изобразить рукава платья.

7. Аккуратно прорисовать руки.

8. Нарисовать низ платья и ноги.

9. Аккуратно прорисовать стол и чашку на нем.

   Для многих учеников занятия физкультурой являются самыми любимыми. Поэтому выбирая, что нарисовать по тематике школы к празднику или конкурсу, некоторые дети придумывают свои изображения спортивной площадки школы или же портрета самого учителя. Следующий мастер-класс поможет узнать, как изобразить эти рисунки легко и просто.

   Мастер-класс с поэтапным видео изображения учителя физкультуры для детей и начинающих художников

   Следующее видео поможет ученикам начальной школы, 5 класса без труда изобразить любимого учителя физкультуры. Также подойдет эта инструкция для маленьких начинающих художников, которые хотят научиться рисовать фигуры людей.

   Используя предлагаемые фото- и видео-инструкции можно легко узнать, как нарисовать школу, свой класс или любимых учителей. Указанные мастер-классы отлично подходят и для детей 7-8 лет, и для учеников начальной и средней школы. Например, ученики 5 класса смогут узнать, как нарисовать учителя физкультуры или изобразить своего классного руководителя возле доски. Рассмотренные изображения можно немного изменить или дополнить, а можно просто использовать их для создания совершенно новых и необычных рисунков на конкурс, для украшения класса, актового зала школы.

0 347190

Фотогалерея: Как нарисовать школу и учителя карандашом и красками: поэтапные фото для детей

Детское творчество в рамках учебных учреждений тесно связано со школьной тематикой. Особенно в преддверии таких главных школьных праздников, как 1 сентября, День учителя, Последний звонок. Как правило, накануне этих праздников обязательно проходят тематические уроки рисования и различные творческие конкурсы для детей от 7-8 лет и учеников 5-6 классов. Что можно нарисовать о школе в рамках данных мероприятий? Конечно, саму школу, учеников и учителей. Причем эти навыки, как нарисовать школу, учителя карандашом или красками обязательно пригодятся при создании стенгазет и плакатов для последующих праздников. Из нашей сегодняшней статьи вы узнаете, как и что можно нарисовать ребенку на тему школы поэтапно с доступными фото инструкциями.

Как нарисовать учителя у доски карандашом поэтапно — пошаговый мастер-класс для детей с фото

Наверное, первое, что приходит на ум при необходимости что-то нарисовать в рамках школьной тематики для детей карандашом — учитель с указкой у доски. Именно этот образ ассоциируется с педагогической деятельностью и является узнаваемым и одним из самых простых. О том, как нарисовать учителя у доски карандашом поэтапно в пошаговом мастер-классе для детей с фото ниже.

Необходимые материалы, чтобы нарисовать учителя у доски карандашом для детей

• простой карандаш
• лист бумаги
• ластик

Пошаговая инструкция, как нарисовать учителя карандашом у доски в пошаговом мастер-классе детям

Как быстро нарисовать учителя по физкультуре — мастер-класс с фото для начинающих и детей

Но есть среди педагогов в школе и те, чей образ не вписывается в стандартное представление о том, как должен выглядеть учитель. Например, учитель труда или физкультуры. Последний, кстати, даже при всем желании не сможет ходить на работу в классическом костюме и объяснять материал своего предмета в классе на доске. Так что же делать, если нужно нарисовать быстро учителя по физкультуре на детский конкурс? Просто воспользоваться нашим мастер-классом для начинающихи детей, как быстро нарисовать учителя по физкультуре с фото далее.

Необходимые материалы, чтобы нарисовать учителя физкультуры быстро для детей и начинающих

• простой карандаш
• бумага
• цветные карандаши или краски
• ластик

Пошаговая инструкция, как нарисовать быстро учителя физкультуры для начинающих и детей

Как нарисовать карандашом и красками школу — мастер-класс для детей 7-8 лет поэтапно

Школа — еще один популярный образ, который можно нарисовать простым карандашом или красками на тематическом занятии, конкурсе детям 7-8 лет и старше. В следующем мастер-классе показано как с помощью линейки, карандаша и красок можно нарисовать оригинальное и простое школьное здание. Все подробности, как нарисовать школу карандашом и красками в мастер-классе для детей 7-8 лет поэтапно далее.

фото 6 школа

Необходимые материалы, чтобы нарисовать карандашами и красками школу для детей 7-8 лет

• лист бумаги альбомного формата
• простой карандаш
• линейка
• ластик
• краски

Пошаговая инструкция, как нарисовать школу карандашом и красками для детей 7-8 лет поэтапно

Как нарисовать школу будущего карандашом для детей — видеоурок поэтапно

В рамках конкурсов для детей на тематические праздники, посвященные тому, как нарисовать школу, учителя часто возникает тема будущего. Это также один из самых популярных сюжетов как для учеников 7-8 лет, так и для школьников 5-6 классов. Так как детская фантазия не имеет границ, на таких конкурсах практически не увидишь традиционного образа учительницы с указкой у доски или учителя физкультуры с гантелями в руках. Что может нарисовать ребенок в рамках задания о школе будущего? Да практически что угодно, начиная от летающих зданий и заканчивая роботами вместо педагогов. Кстати, из следующего поэтапного видео вы узнаете, как нарисовать школу будущего карандашом детям именно на примере робота. При желании дополнить этот рисунок можно указкой и разукрасить яркими красками.

Рисование прибрежной сцены акварелью и гуашью + учебник по пчелоеду (видео)

Вот еще одна прибрежная сцена акварелью (и немного гуаши). Мне очень нравится делать это со своими старыми фотографиями из отпуска! Рисуя пейзажи акварелью, вы можете медленно наращивать слои цвета и придавать большую глубину объектам, которые вы рисуете, например камням или воде. А если вы обнаружите, что вам нужно снова добавить блики или светлые объекты, вы можете смешать гуашь и нарисовать сверху светлые тона.Я люблю рисовать так, потому что это дает мне лучшее из обоих миров!

Если вы не можете посмотреть видео выше, посмотрите его здесь.

На прошлой неделе я также поделился видео с рисованием двух разноцветных пчелоедов. Это очень особенные птицы, и мне было очень интересно узнать о них больше, когда я исследовал это видео. Да, они могут есть жалящих насекомых, и это один из немногих по-настоящему ярких видов птиц, обитающих здесь.

Если вы не можете посмотреть видео выше, посмотрите его здесь.

Если вы хотите узнать больше о рисовании птиц, загляните в мой класс рисования птиц, недавно обновленный с кучей новых руководств и ценами «плати сколько хочешь»!

Надеюсь, у вас все хорошо!

_________________________

Спасибо за чтение этого блога! Это всегда будет бесплатно. Чтобы это продолжалось, вы можете поддержать мою работу напрямую через мои уроки рисования на природе.

_______________________________________________________________________________

Присоединяйтесь к моему бесплатному информационному бюллетеню и никогда не пропустите сообщение в блоге! Вы будете получать уведомления о новых публикациях прямо на свой почтовый ящик.Получите 5 замечательных бесплатных эскизов в качестве приветственного подарка за подписку на мою рассылку! Вот что внутри:

• Начало работы с акварелью (бесплатная электронная книга)
• Мои любимые советы по созданию отличных страниц альбома для зарисовок
• Мое пятишаговое руководство по рисованию птиц (PDF-версия для печати)
• Демонстрация видео с изображением птиц ( 10 мин, больше нигде нет)
• Мой текущий макет акварельной палитры (PDF-версия для печати)

Подписываясь, вы соглашаетесь с тем, что я могу обрабатывать вашу информацию в соответствии с моей политикой конфиденциальности

Гуашь Пейзаж — ReFine Art Blog

Привет, друзья! Прошло много времени с тех пор, как я опубликовал видео с рисованием, и недавно в моем аккаунте Instagram я получил запрос на создание более подробного учебника по гуаши.И я прыгнула прямо на нее!

Озеро Малинь, Канада

За последние несколько месяцев я стал большим поклонником быстрых (1-2 часа) пейзажей гуашью, потому что они позволяют мне практиковать те же техники, которые я использую с маслом, и, кроме того, поскольку гуашь быстро сохнет, они заставляют меня работать быстро. Я уже загрузил несколько таймлапсов на свой канал Youtube, но всегда хотел сделать более подробное руководство с пошаговыми объяснениями моего процесса.

Вы можете сесть и расслабиться или рисовать вместе со мной (ссылка на изображение будет ниже).Приветствую любые вопросы или видео рекомендации. Наслаждаться!

Исходное эталонное изображение с сайта unsplash.com https://unsplash.com/photos/I9VZWJxksjg

✦ ПРИНАДЛЕЖНОСТИ, которые я использовал в этом руководстве:

✧ Гуашь:

— Титановый белый от Да Винчи https://amzn.to/2Sph27I

— Телесный оттенок от W&N https://amzn.to/2SsKy0e

— Желтый лимон от Таленса https: // amzn.к / 2JRiLCJ

— Постоянный желтый глубокий от W&N https://amzn.to/2SsfCx3

— Сиена обожженная от W&N https://amzn.to/2Lw6V4g

— Красный спектр от W&N https://amzn.to/2XUh4pd

— Сирень от Таленса https://www.dickblick.com/items/00826-6031/

— Sap green от DaVinci https://amzn.to/2xWcTmb

— берлинская лазурь W&N https://amzn.to/2YcFxhM

— Черный Таленс https://amzn.to/2JRiLCJ

✧ Лучшие дешевые альтернативы дорогим гуашевым краскам:

— Набор гуаши Arteza из 24 штук: https: // amzn.к / 2Ку3ВФа ​​

— Набор акриловой гуаши Turner из 12 штук: https://amzn.to/2WUoz2E

✧ Альбом для акварелей Moleskine https://amzn.to/2XJD2iC

✧ Набор кистей https://amzn.to/2XOK2zw

✧ Палитра для смешивания https://amzn.to/2O8on0O

✧ Маленькая бутылочка с распылителем https://amzn.to/2MP7cR8

Пейзаж гуашью на первой странице альбома для набросков moleskine

Если вы покупаете товары для искусства в Blick Art Materials, нажмите любую графическую рекламу Blick на моем веб-сайте, чтобы воспользоваться моей партнерской ссылкой, которая поможет мне бесплатно заработать небольшую комиссию для вас.

шт. Я использую партнерские ссылки и зарабатываю небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас, это помогает мне поддерживать работу этого блога и делиться бесплатной информацией со всем миром!

de Winton Paper co | Обзор продукта: Мой первый опыт работы с гуашевыми красками!

На этой неделе на нашем канале Youtube я разместил новое видео — «Мой первый опыт работы с гуашевыми красками»! Обзор продукта.
Это видео представляет собой обзор продукта из 24 наборов горшков и кистей для гуаши Himi Gouache Jelly.Я никогда раньше не рисовал гуашью, поэтому это видео было попыткой рассказать о моем опыте рисования с помощью этого материала. Чтобы посмотреть руководство, посетите https://www.youtube.com/watch?v=2nWOZkvvxes

Краски для гуаши Обзор продукта

Раньше я никогда не рисовал красками Гуашь, поэтому, когда у меня была возможность ознакомиться с этим прекрасным набором, я был в приподнятом настроении. Рисование гуашью похоже на акварель, но оно немного более непрозрачно, и работа со светом и темнотой отличается.

Чтобы проверить краску, я создал образец листа.Я нарисовал лист сам и добавил темные черные линии, чтобы увидеть, насколько непрозрачны на самом деле краски гуаши. Я также использовал новые кисти от Himi, а для образцов я выбрал размер 10. (В палитре также есть набор кистей)

Обзор цветов гуашевых красок

Как только я заполнил свой лист образцов, разница между цвета и непрозрачность были очевидны. Было огромное количество различий, и этот образец позволил мне различать цвета, прежде чем я начал рисовать изображение.

Меня поразило то, что некоторые из более темных цветов не скрывали черную метку, но светлые пастельные тона хорошо укрывались, поэтому я предлагаю поиграть с тем, какие цвета вы хотите использовать, прежде чем забегать вперед.

Рисование цветка гуашью

Мне было очень интересно нарисовать цветок наперстянки гуашью. Я хотел поэкспериментировать с рисованием фона перед цветком, чего я избегаю при использовании акварели. Для своего цветочного рисунка я решил использовать бумагу для горячего прессования, так как она дает гладкий эффект, который мне очень нравится.

Как и в случае с акварелью, я обнаружил, что сначала разбавление гуашевой краски было лучшим способом работы, и, поскольку краска довольно густая, я думаю, что рисование прямо на бумаге вызовет проблемы при рисовании сверху.

Дождавшись высыхания яркого фона (что заняло около 10 минут), я начал рисовать сверху красивую наперстянку. Обычно я начинал рисовать акварелью со светлых тонов, постепенно переходя к темным, но с гуашью это работает немного иначе, и я начал со среднего уровня цвета, чтобы я мог быть темнее или светлее.

Резюме

Мне понравилось использовать новый тип краски в этом видео, и было здорово изучить новый навык. Если бы мне пришлось отказаться от использования гуашевых красок, это было бы немного более трудоемко, чем акварельные краски, так как краска лучше прилипает к кисти, а это означает, что каждый раз нужно больше времени, чтобы смыть ее с щетины. Они не смешиваются так же, как акварель, но результат смешения красок был таким же прекрасным. Как только я освоился с процессом, противоположным акварели, я принял гуашь и получил огромное удовольствие от рисования.

Дайте мне знать, как вы нашли это видео — Мой первый опыт использования гуаши! Обзор продукта. Я бы знал, что вы думаете об этих красках, вы пробовали их раньше?

Вы можете прокомментировать наше видео на YouTube — https://www.youtube.com/watch?v=2nWOZkvvxes или подписаться на нас в Instagram — @dewintonpaperco.

В этом уроке использовались следующие материалы:

Кисти https://www.amazon.co.uk/HIMI-Profess…

Гуашь https://www.amazon.co.uk/HIMI-Gouache…

Бумага, которую я использовал: https: // www.amazon.co.uk/Winsor-Newto…

Вам также понадобится кухонный рулет.

Спасибо, что нашли время, чтобы прочитать об этом обзоре продукта, и до следующего раза, удачной картины!

Гуашь: Основные понятия | L’atelier Canson

Не бойтесь делать все, используя гуашь. Гуашь также является самой простой техникой для освоения… если вы освоите ее!

1. Максимальное использование непрозрачности

Гуашь состоит из цветных пигментов, связующего вещества (часто гуммиарабика) и воды.Создает бархатисто-матовое покрытие ярких оттенков.

Поскольку он непрозрачный, вы можете рисовать им слой за слоем:

• мокрый по сухому: добавление деталей на уже высохшую краску. Каждый оттенок остается совершенно отдельным от предыдущего.
• мокрый по мокрому: краска наносится поверх предыдущей, пока она еще влажная. Эта тонкая техника требует скорости и точности.

2. Нужное количество воды

Он варьируется в зависимости от того, какой рендеринг вы хотите достичь. Разбавление гуаши позволяет вам приблизиться к акварельной рендерингу и смыванию.

Классический умеренно разбавленный препарат должен быть мягким (немного похожим на майонез!): При встряхивании кисти с краской должна упасть всего одна капля.

Можно также использовать чистую гуашь энергичными мазками и сухую кисть. Примечание: в большинстве работ сочетаются разные техники.

3. Из предыстории… к деталям

Начните с карандашного наброска, по крайней мере, для размещения основных масс. Нарисуйте основные фоновые массы, а затем большие цветные блоки.Наконец, добавьте ряд деталей, теней и света, чтобы создать глубину.

Что нужно знать: В отличие от акварели, вы можете осветлить оттенок. Вот почему рекомендуется сначала нанести темные цвета.

Чтобы осветлить цвет, добавьте:

• немного белого: возьмите часть исходного цвета и создайте новый оттенок, добавив немного белой гуаши.
• немного воды: оттенок теряет непрозрачность, но становится светлее… и остается прежним!

И наоборот, чтобы затемнить оттенок, добавьте:

• немного черного (или более темного цвета): но будьте осторожны, результат иногда может быть разочаровывающим!
• слоев одного оттенка: добавление большего количества краски сделает цвет чуть более густым.

4. Несколько ошибок, которых следует избегать

• Избегайте добавления слишком большого количества толстых слоев. Эти «импасто» могут отслаиваться и отслаиваться после высыхания.
• Вместо того, чтобы продолжать добавлять тени и свет, чтобы спасти менее чем убедительный объем, вам лучше покрыть его новым цветовым блоком … и начать заново!
• Поворачивайте свою работу, чтобы наблюдать за ней под разными углами. Некоторые ошибки перспективы иногда лучше всего проявляются при просмотре сбоку или вверх ногами!
• Установите некоторое расстояние между вами и вашим предметом: сделав шаг назад и слегка прищурившись, вы заметите контрасты.
• Загрузите кисть в количестве, достаточном для рисования цветных блоков за один проход. Для больших площадей наклоните доску к себе и нарисуйте серию горизонтальных полос, начиная сверху.
• Не добавляйте слишком много белого к вашим цветам… Они выцветут при высыхании.
• Используйте все, что может вам помочь. Вы можете рисовать прямые линии, не оставляя пятен, прижав наконечник кисти к линейке, расположенной под углом к ​​бумаге.
• Можно рисовать мелкие детали карандашом… вместо того, чтобы видеть красный цвет!

5.Вы сказали текстура?

Непрозрачность не обязательно означает однородность. Некоторые методы могут сделать растения, минеральные поверхности и другие проточные воды более естественными, чем природа:

• Создайте рябь с помощью расчески, разбрызгайте несколько капель краски, оттягивая щетину зубной щетки, чтобы оживить пенистое море или массу растительности.
• Добавьте цвет с помощью губки или нерегулярно протирайте сухой тряпкой, чтобы улучшить текстуру.
• Нанесите стирку, чтобы смягчить контрасты.

Начальный пакет для гуаши: learnart

В последнее время многие люди пробуют или проявляют интерес к гуаши, поэтому, как и в прошлые годы, начальный пакет для рисования посвящен рисованию гуашью. Это не стартовый пакет «как рисовать» или стартовый пакет «как использовать цвет», потому что это большие темы сами по себе.

Что такое гуашь?

Гуашь — звучит как «gwash» и рифмуется с «шикарным», если это помогает вам с произношением — по сути, непрозрачная акварель.В основной форме это пигмент + гуммиарабик + глушители. (Есть и другие вещи, но если вы действительно хотите вникнуть в гайки и болты, посмотрите «Гуашь в дикой природе » Джеймса Герни, на которую я буду ссылаться ниже.)

(Совет для профессионалов: если вы работаете в акварель, но вам нужно сделать отрывок более непрозрачным, добавьте к нему немного белой гуаши. Вы также можете использовать белую гуашь, чтобы выделить белые блики на акварельной живописи. Если вы когда-нибудь читали о старой акварельной живописи и видели этот термин Используется «цвет тела», они говорят об акварели, в которую была добавлена ​​белая гуашь — обычно цинково-белая, которую раньше называли китайской белой гуашью, — чтобы придать ей больше «твердости».)

Как акварель, это на водной основе, поэтому вы разбавляете ее и смываете водой. Он выпускается в густой жидкой форме в тюбиках, таких как акрил или масло, но ему можно дать высохнуть и реактивировать водой позже, как если бы вы это делали с акварельными красками.

Гуашь уникальна среди красок тем, что никогда не «схватывается» полностью; всегда можно активировать водой , сколько бы вы ни ждали. Нанесите пару мазков гуаши рядом, вернитесь через минуты, дни, месяцы или годы, и вы можете взять влажную кисть и совместить эти два мазка.

Гуашь очень быстро сохнет, образует ровную матовую поверхность, и именно эти качества сделали ее лучшим выбором среди иллюстраторов и графических дизайнеров на протяжении многих лет, поскольку она позволяла им работать быстро, а иллюстрации, гуашевые, хорошо фотографируют.

Дизайнерская гуашь раньше создавалась специально для этих целей с использованием менее дорогих и более летучих пигментов, поскольку произведения искусства действительно должны были выжить достаточно долго, чтобы их можно было сфотографировать, но в настоящее время действительно нет никакой разницы между гуашью с надписью « дизайнеров и художников.

Цвета для плакатов , подобные тем, которые вы получаете от таких производителей, как Nicker, являются современным эквивалентом гуаши классических дизайнеров. Обычно их предварительно разбавляют водой до хорошей рабочей консистенции, поэтому они обычно поставляются в банках, а не в тюбиках, и обычно используют менее дорогие и более летучие пигменты.

Акриловая гуашь (иногда обозначаемая как «акрил» или «акрил») на самом деле вовсе не гуашь. Это акриловая краска, которая при высыхании становится матовой, как гуашь, и не имеет других свойств обработки, присущих гуашевой гуаши.Это не плохой , но вам действительно нужно подходить к его использованию, как если бы вы рисовали акрилом, с точки зрения таких вещей, как смешивание.

Материалы

Поверхности : Как и в случае с акварелью, вы можете рисовать гуашью на любой бумаге, которая устоит от влаги. Поскольку вы наносите его более густо, чем акварель, это немного проще при рисовании на более легкой бумаге, как в альбоме для рисования. Но сухая гуашь не такая гибкая, как другие краски, поэтому лучше всего что-нибудь посильнее.Акварельная бумага, доска для иллюстраций, матовая доска, плотная крафт-бумага; Все это хорошие варианты, которые дают вам множество вариантов в зависимости от того, с какой текстурой вы хотите рисовать. Более плотная бумага, которую вы часто встречаете в альбомах для вырезок, создает отличную поверхность для рисования гуашью и делает их жизнеспособным выбором вместо традиционного альбома для рисования.

Кисти : Кисти для акварели — хороший выбор, они наносят плавные, ровные мазки, особенно когда вы используете их с типичной рабочей плотностью.Кисти с акриловой щетиной хорошо подойдут, если вы хотите нанести более текстурированный мазок.

Краски : Сейчас производится лотов, хороших гуашей. Holbein и Windsor Newton — это бренды, с которыми вы действительно не ошибетесь. Arteza делает более бюджетную гуашь, очень приличную.

Если вариантов слишком много, чтобы выбрать форму , вот базовый комплект для начала, но подойдут любые похожие версии, которые более доступны для вас:

Примечание о хранении и хранении картин гуашью : Любые спрей-лак или закрепитель, которые вы пытаетесь добавить в гуашь, изменят ее цвет и потеряют ту бархатистую матовую поверхность, которая является одной из отличительных черт гуаши, поэтому, как и акварель, лучший способ сохранить и отобразить гуашевые картины без прикрас и в обрамлении под стеклом.Остальные картины, не выставленные на обозрение, следует хранить в сухом месте.

Ресурсы

Книги — В хороших книгах с гуашью не так много выбора, но в книге Стивена Квиллера « Watermedia Painting » есть хороший раздел с гуашью. В картине « Three Color Painting » Стэна Камински используется исключительно гуашь, и в ней есть множество пошаговых примеров.

Видео — В наши дни существует лот отличных видеоресурсов с использованием гуаши.

• Это видео от Мэри Санче представляет собой великолепное объяснение соотношений краски и воды, которые вы ищете для гуаши. Если вы не знаете, с чего начать с видео, начните с этого.

• Джеймс Герни был в авангарде возродившегося интереса к гуаши в наши дни. Его канал — это полных отличных видеороликов, написанных гуашью. Его видео « Гуашь в дикой природе » стоит на его странице в Gumroad очень доступной цене и абсолютно стоит каждой копейки.

• Джаред любит рисовать также полон отличных вещей, связанных с гуашью, и стоит потраченного времени.

• Джаред рекомендует видео с pixelpchan на Gumroad во многих своих видео. Они у меня есть, и они — хорошие, но качество звука на них довольно ужасное, особенно на самом первом, «Техники гуаши 1 — Нанесение краски», который, к сожалению, также является самым полезным. Если вы можете смириться с этим, я тоже рекомендую их.

• Если вам нравятся длинные демонстрации рисования в реальном времени с большим количеством вопросов и ответов, то в видео Jeff Watts Friday Night Live есть много фантастического материала с использованием гуаши.Джефф делает наброски гуашью, этот ранний, где он рисует головы в разных стилях, и тот, где отец Джеффа рисует на тему Второй мировой войны, действительно выделяются.

Общие советы

Как я уже упоминал выше, гуашь снова активируется, когда вы намочите ее. Чтобы нанести непрозрачный слой гуаши на один под ним без перемешивания:

• Не разбавляйте гуашь слишком сильно. Густая консистенция сливок, которую Мэри Санче описывает в своем видео, — это то, что вы ищете.

• Залейте кисть большим количеством краски и держите ее загруженной.

• Относитесь к нему так, как будто вы аккуратно кладете слой краски вниз. Не трите его и не вдавливайте в поверхность. Представьте, что намазываете майонез на супермягкий хлеб, который не хотите раздавить.

Поскольку гуашь всегда активизируется повторно, вы можете в любой момент совместить две смежные области. Смочите кисть и вытрите ее насухо, чтобы она была едва влажной , и аккуратно нанесите кисть на область, которую хотите растушевать.Если вы будете тереть слишком сильно или использовать слишком много воды, вы начнете поднимать цвет, а не перемещать его.

По мере высыхания гуашь имеет тенденцию немного смещаться в сторону нейтральности: светлые высыхают немного темнее, темные — немного светлее. Вы можете обойти это, смешав ваши источники света немного светлее, чем ваше целевое значение, а ваши темные — немного темнее.

На самом деле вам не нужно, чтобы оставлял краску на ваших кистях сохнуть, но если вы тот, у кого проблемы с поддержанием чистоты кистей после рисования, гуашь смывается прямо с них даже после того, как она высохнет.Мыло и вода — это все, что вам нужно для очистки кистей и любых поверхностей, на которые вы могли брызнуть краской.

Как и акварель, связующее гуашь из гуммиарабика нетоксично и безопасно для всех возрастов, но не все пигменты или другие ингредиенты нетоксичны , поэтому проверьте предупреждающие надписи, если вы хотите познакомить гуашь с молодыми художниками кто потенциально может попытаться съесть это. Обычно это так же безопасно, как акварель.

Гуашь быстро сохнет на вашей палитре. Один из способов замедлить это — использовать палитру, которая остается влажной.Или вы можете распылить гуашь, которую вы будете использовать, на слегка влажное бумажное полотенце рядом с местом для смешивания, чтобы основные лужи краски оставались влажными. Время от времени разбрызгивая краску из бутылки для распыления мелкого тумана, наполненной водой, вещи остаются влажными, не поливая краску слишком сильно.

---

Думаю, это все, что у меня есть. Надеюсь это поможет!

Edit: Вот еще одно видео от Мэри Санче о рисовании градиентов и важности использования белого, которое я должен был включить с самого начала!

Редактировать 2: Джеймс Герни всего несколько дней назад снял видео с вопросами и ответами, написанное гуашью, которое просто необходимо посмотреть.

Художественная галерея — Sibley Guides

Эта страница находится в разработке (6 августа 2020 г.) — следите за обновлениями

Продам произведения искусства

В магазине доступны мои оригинальные работы и гравюры.

В настоящее время я не предлагаю заказанных картин , проверяйте обновления.

Обращайтесь ко мне с любыми вопросами.

Как рисовать птиц

Весной 2020 года я сделал серию из десяти коротких видеороликов о том, как рисовать разных птиц.Всю коллекцию видеороликов можно найти на сайте Audubon и на сайте Audubon for Kids вместе с раскрасками и пошаговыми инструкциями

Еще один видеоролик — Как нарисовать пингвина — размещен на сайте Brightly здесь.

Осенью 2009 года я зашел в офис Amazon.com в Сиэтле, штат Вашингтон, где встретил пару молодых птицеловов / художников и поговорил о рисовании птиц. Здесь размещены несколько коротких видео с того дня.

Мои медиа

Бумага, карандаш

В течение многих лет почти все мои работы рисовались карандашом на бумаге.В основном это были очень неформальные полевые зарисовки, быстрое рисование форм и узоров, чтобы попытаться изучить и запечатлеть отличительные черты всех птиц, которых я идентифицировал.

сравнение молодых (верхний) и взрослых (нижний) серых кошачьих птиц. Оригинальный карандашный набросок © Дэвид Сибли. Полевой набросок пухового молодого пятнистого кулика, карандаш на бумаге © Дэвид Сибли

Перо и чернила

Серый ястреб, нарисованный для переработанного издания «Ястребов в полете». Бледный цвет этого вида требует более светлого оттенка, с редкими тонкими линиями, а при использовании пера и чернил мало места для ошибки.Если вы нанесете слишком много чернил, их уже нельзя будет вернуть.

Подробнее о моих рисунках пером и тушью можно прочитать в этом посте 2012 года.

Когда я начал делать более «формальную» работу, чем рисовать карандашом, это было в основном пером и тушью. Это так и звучит — чернила, нарисованные пером на бумаге. Я использовал простые перья в стиле ворона, смоченные черными чернилами. Он не слишком отличается от рисунка карандашом, поскольку в нем используются линии одного цвета на белой бумаге, но поскольку линии могут быть только черными, это требует еще большего упрощения.Если карандаш может создавать полный диапазон серых штрихов, перо создает только четкую черную линию. Эффект затенения достигается путем рисования серии черных линий, параллельных друг другу с белым промежутком между ними, и на расстоянии эти линии сливаются вместе, чтобы восприниматься как серые. Чем больше на белой бумаге черных линий, тем темнее она выглядит. Таким образом, более толстые черные линии с тонкими белыми промежутками выглядят темнее, чем наоборот.

Перекрестная штриховка — добавление еще одного набора параллельных черных линий, более или менее перпендикулярных первому — покрывает большую часть белой бумаги и выглядит еще темнее.Есть и другие приемы рисования чернилами, но самый важный шаг — выяснить, как упростить изображение до двухрежимной черно-белой цветовой схемы. Мне понравился вызов.

Грифельная доска

После строгого ограничения чернил на бумаге я был в восторге от возможностей скретчборда. В этой технике используется специально подготовленная доска (плотная бумага) с тонким слоем тонкой штукатурки.

Сообщение о моей технике скретчборда находится здесь

Лисица Воробей, тушь на доске, © David Sibley

Гуашь

Большинство моих картин с птицами написаны гуашью (непрозрачной акварелью) на Strathmore Bristol Board, и за эти годы я разработал стиль, включающий прозрачные / полупрозрачные слои краски, чтобы передать цвета и текстуры птиц.Все рисунки в моих путеводителях по птицам — «Путеводитель по птицам Сибли», «Восточные и западные путеводители», «Основы наблюдения за птицами» — выполнены гуашью.

Слайд-шоу, показывающее изображение Железного ястреба от начала до конца, можно найти в этом посте, а этапы рисунка Северной совы показаны здесь.

Черношапочный Вирео (слева) и Белоглазый Вирео (справа), оригинальные иллюстрации для Sibley Guide to Birds, гуашь на Бристольской доске, примерно 14 на 22 дюйма, © Дэвид Сибли, Орчард, пение иволги, гуашь на Бристольской доске, © David SibleyPainted Redstart Уздеченная синичка, гуашь, бристольская доска.© Дэвид Сибли

Акрил

Примерно с 2004 года с иллюстраций для Sibley Guide to Trees я стал больше рисовать акрилом. Я выбрал для этой книги акриловую краску, потому что гуашь не дает хорошего диапазона зеленого цвета, а также трудно добиться атласной текстуры листьев с помощью гуаши. Акрил оказался намного лучше для рисования листьев, и через несколько лет (и несколько тысяч иллюстраций) я почувствовал себя вполне комфортно с ним.

С тех пор я использовал акрил для нескольких других картин, даже для рисования пальцами, и выбрал акрил для всех картин в моей книге 2020 года «Каково это — быть птицей».Я до сих пор использую акрил, как акварель, и многие иллюстрации в этой книге представляют собой карандашные наброски с легкой полупрозрачной смывкой краски (например, поясной зимородок ниже), но для портретов птиц на всю страницу (например, Деревянная утка ниже) используются непрозрачные слои, чтобы воспользоваться богатством и насыщенностью цвета, которые возможны при использовании акрила.

самец деревянной утки, акрил на бристольской доске из книги «Каково это — быть птицей» © Дэвид Сиблея, женщина «Зимородок с поясом», карандаш и акрил на бристольской доске из книги «Каково это — быть птицей» © Дэвид Сибли

Digital

В конце 2019 я начал экспериментировать с цифровым искусством.Новый iPad Pro с Apple Pencil и только что выпущенный Photoshop для iPad оказались — для меня — освобождением и расширением возможностей. Он намного более гибкий и мощный, чем рисование или рисование на бумаге, а детали, которые невозможно было бы уловить с помощью краски, можно улучшить, увеличив масштаб и подправив крошечные области. Рабочий процесс также намного проще, черновой набросок может стать базовым слоем картины, без необходимости переноса на новый лист бумаги. И поскольку большая часть моей работы в конечном итоге конвертируется в цифровой формат (отсканированный) для публикации, работа в цифровом формате с самого начала устраняет весь этот хлопотный этап.

Я уже обновил десятки изображений для приложения Sibley Birds, и вы можете ожидать увидеть гораздо больше в ближайшем будущем.

Самец Алого Танагра, гуашь на Бристольской доске, как это показано в книге The Sibley Guide to Birds © Дэвид Сибли Та же картина, изображающая самца Алого Танагра, гуашь на Бристольской доске, теперь с цифровыми изменениями для корректировки цвета и контраста, а также для добавления деталей особенно на лице © David Sibleya, самец Scarlet Tanager, гуашь на Bristol Board с цифровыми изменениями, сняв изображение выше и изменив оттенок и детали, чтобы они соответствовали необычной индивидуальной птице, которую я наблюдал весной 2020 года.Работа непосредственно с цифровым файлом делает такую ​​настройку быстрой и простой. © Дэвид Сибли

Как использовать гуашь Miya Himi: рисование гуашью для начинающих!

Получили ли вы себе набор Miya Himi Gouache Set после просмотра всех этих видео в TikTok, постов в Instagram или обзоров на YouTube? Ты не одинок! Miya Himi Gouache захватывает художественное сообщество на Филиппинах штурмом. И на то есть веская причина! Краска гуашью ИДЕАЛЬНА для начинающих, так как вы можете контролировать непрозрачность оттенков, а также накладывать цвета.Если вы мало знаете о рисовании гуашью или просто новичок, решивший попробовать рисовать гуашью, то это руководство для начинающих рисовать гуашью для вас! В этом блоге мы расскажем, как использовать краску Miya Himi Gouache для начинающих.

Начните с подготовки следующих материалов:

— Ткань

— Кувшин с водой

— Палитра для смешивания (или вы можете использовать покрытие Miya Himi Gouache!)

— Кисти для рисования Miya Himi (подойдут и другие марки!)

— Miya Himi Gouache Jelly Cup Paints

— Бумага для акварели Miya Himi 200 г / м2 (подойдет и другая бумага для акварели!)

— Дополнительно: старые газеты для защиты рабочего стола

Держите под рукой емкость с водой, чтобы в дальнейшем отрегулировать непрозрачность и консистенцию красок.Мы также рекомендуем использовать акварельную бумагу плотностью не менее 180 г / м2, поскольку она впитывает много воды. Бумага низкого качества изгибается после того, как наслоит ее в небольшом количестве воды.

Перед покраской вам необходимо проверить текстуру краски, насыщенность, время высыхания и количество воды, необходимое для создания желаемого эффекта для вашей картины. Один из способов сделать это — провести тест на толщину и прозрачность. Это поможет вам определить, насколько непрозрачными должны быть ваши цвета.

Просто добавьте желаемое количество воды к краске, которую вы хотите использовать для своей картины.Возьмите кисть, набор Miya Himi Gouache и сделайте несколько мазков на оставшейся у вас бумаге, как показано ниже:

Вы можете увидеть оттенок цвета, который дает краска Miya Himi Gouache в зависимости от количества нанесенной воды. Используя этот шаг, вы можете определить, какой цвет и количество используемой воды вам подходят. Вы также можете проверить, является ли ваша поверхность для рисования, будь то акварельная бумага или холст, более впитывающей.

Гуашь обладает свойствами акварельной краски и акрила.Таким образом, его цвета можно легко смешивать с помощью соответствующей техники, как акварель и акрил. Гуашь тоже может быть сильно пигментирована. Вы можете растушевывать гуашь по-разному, что дает разные результаты в зависимости от того, насколько хорошо вы делаете работу.

Одна известная техника смешивания, похожая на акварель, — это рисование двух блоков цветов бок о бок и равномерное смешивание двух тонов, слегка увлажняя кисть и растушевывая от средней части. Это показано ниже:

Дайте краске высохнуть медленно, но не полностью.Смешайте два тона красного и желтого, используя слегка влажную краску и кисть. Продолжайте смешивать от средней части к конечной, пока не появится плавный переход между двумя цветами.

Готовый результат должен выглядеть так:

Гуашь позволяет создавать очень яркие и насыщенные цвета. Вы можете управлять этим двумя способами:

1. Управляйте насыщенностью цветов, добавляя или уменьшая количество воды, содержащейся в кисти и гуашевой краске.

2. Добавьте к краскам гуашь белую гуашь. Белая краска превратит ваш цвет в светлый непрозрачный тон, сделав его мягким или пастельным.

Добавление различных оттенков и оттенков с помощью белой гуаши сделает ваши работы более драматичными. См. Ниже:

С другой стороны, если вы хотите снизить насыщенность, чтобы превратить ее в более темный оттенок, вы можете смешать цвет гуаши с дополнительным цветом. Например, чтобы красный стал темнее, скомбинируйте его с зеленым, чтобы добиться желаемого эффекта.Другие дополнительные цвета включают желто-фиолетовый и сине-оранжевый.

Хотите скрыть небольшую ошибку? Вы можете сделать это с помощью краски Miya Himi Gouache. Наложить гуашь слоями может быть немного сложно, потому что вы собираетесь использовать кисть для влажной краски, чтобы закрасить высохший слой, который может снова активироваться — так что будьте осторожны!

Когда вы накладываете гуашь на другие краски, используйте меньше воды, чтобы гуашь не активировала высохший слой. Вы также можете переходить от более тонких слоев к более непрозрачным при наложении слоев.В противном случае, если вы начнете с большего количества непрозрачных слоев, вы можете приподнять краску и испачкать цвета.

Как уже упоминалось, гуашь можно активировать водой. Это означает, что вы можете внести некоторые изменения, даже когда он высохнет. Чтобы снова активировать краску Гуашь, нанесите на кисть небольшое количество воды, чтобы она стала немного влажной. Это показано ниже:

Кроме того, если вы оставите набор Miya Himi Gouache Set на несколько дней, из-за высыхания или неиспользования гуаши могут образоваться трещины.Не волнуйтесь, вы можете исправить засохшую гуашевую краску водой и вернуть ее к жизни. Добавьте немного воды, оставьте на некоторое время, чтобы краска впиталась, а затем перемешайте зубочисткой. Ваша гуашь будет выглядеть как новенькая!

Обратите внимание, что добавление воды может уменьшить непрозрачность, и ваша гуашь может снова стать сочной только в течение дня. Мы рекомендуем использовать спрей Miya Himi Gouache Mildew, чтобы сохранить первоначальную непрозрачность и консистенцию красок намного дольше!

Теперь, когда вы знаете эти базовые техники рисования гуашью Miya Himi, вы можете потратить время на создание своего первого рисунка гуашью!

Мы так рады видеть в вас художника!
Чтобы узнать больше о Miya Himi Gouache и других продуктах Miya Himi на Филиппинах, вы можете проверить эту ссылку или посетить наши торговые площадки по адресу Shopee & Lazada .

УЗНАЙТЕ полезные техники рисования портрета гуашью БЕСПЛАТНО! Да, БЕСПЛАТНО.

На этом семинаре вы узнаете: ⁠

☑️Полезные советы и подсказки⁠

☑️Смешение тонов кожи из справочных фотографий⁠

☑️Как пользоваться цветовым кругом⁠

☑️Рисование основных пропорций лица⁠

«Оттенки и блики»

… И БОЛЬШЕ !!! ⁠

⁠

Кто может присоединиться? ВСЕ!

Отметьте дату в своем календаре: ⁠

— 20 марта 2021 (SAT)

⁠

— 15:00

— Facebook Live⁠

⁠

И помните, это на 100% БЕСПЛАТНО! Расскажите и поделитесь с друзьями!

Посмотрите наши видеоролики на YouTube, чтобы узнать больше о рисовании гуашью:

Все, что нужно знать о гуаши

Урок рисования пейзажной простой гуашью

Счастливой картины! Не забудьте отметить нас в Instagram (@artillery.