5. Флористический (ботанический) скетч — База знаний

Цель сегодняшнего занятия: Изучить  особенности ботанического скетча создать 3 скетча по уровням сложности.

Ботаническая иллюстрация  — это искусство изображения растений. Важна точность изображения формы, цвета и их мельчайших деталей.  Тут важно знать морфологию растения, различные подробности их жизненного цикла.

Отличительной чертой классической  ботанической иллюстрации является светлый фон, каллиграфическое название на латыни и изображение не просто цветка с натуры а как бы идеального цветка и его листьев. Также обязательно изображение не только цветка, но и отдельных его частей,  включая семена.

Ботанический скетч  подразумевает зарисовки растения только с натуры, возможно и его окружения, т.е места, где растет это растение. В скетче  важно зарисовать строение растения, т.е. разобраться с принципом соединения лепестков, листьев, того как они крепятся.

Форма семян, бутонов, тычинок и других важных частей растения обычно тоже присутствует в зарисовках.  Важно зарисовать как, выглядит цветок с разных ракурсов, это мне кажется основное отличие ботанического скетча от иллюстрации. Другое отличие — это то, что иллюстрация — законченное художественное произведение, а скетч может быть не законченным! Скетч может быть сделан  в цвете на половину, например, не все цветы обязательно нужно прорабатывать в цвете, лично мне будет достаточно прорисовки их строения, обозначения фактуры и т.п., тут уже каждый сам решит, что должен содержать его скетч для каждого конкретного цветка. Скетч может быть проработанным на столько, на сколько это важно тому, кто его рисует.  Ведь в каждом растении вас могут заинтересовать совершенно разные моменты. Но точность передачи натуры -важна!

Упражнение №1.

На формате А5, используя акварельную технику с прошлого занятия, зарисовать садовое культурное растение. Примеры брать в интернете.

Этапы выполнения задания:

• Мозговой штурм (просмотр аналогов)
• Компоновка будущего скетча + работа цветом
• Промежуточный просмотр, советы от ребят и преподавателя
• Корректировка и обводка ручкой (учитывая толщину линий и штриховку)

История ботанической иллюстрации

Возникло это искусство в XVI веке и имело сугубо практическую цель — лекарям нужно было лучше узнать лекарственные растения. Точное их изображение и скрупулезное описание было необходимо для создания лекарств. Первый художник, имя которого дошло до нашего времени — это Конрад Геснер, он создал тысячи изображений различных частей цветов. Гейснер жил в Швейцарии в XVI веке.
С развитием естественных наук и ботаники в частности развивалась и ботаническая иллюстрация. Особого расцвета она достигла в XVIII веке с развитием полиграфии. В XX веке все большую популярность завоевывала фотография. На первый взгляд она могла бы заменить ботаническую иллюстрацию. Но ничего подобного не произошло. Только человеческая рука, взгляд и восприятие способно создать гармонию скрупулезной точности и образности, показать растение на одном рисунке с нескольких сторон.

С чего начинается работа над ботанической иллюстрацией

Конечно с тщательного изучения своей «модели». Нужно очень внимательно изучить конструкцию цветка — строения лепестков, листьев, стеблей. При анализе растения очень важно внимание к мельчайшим деталям: как цветок крепится к черенку, особенности расположения листьев, какие формы у мельчайших деталей цветка — пестиков, тычинок, прожилок, бутонов. Если проигнорировать всё это или изобразить неточно, не удастся правдоподобно изобразить цветок, передать его характер. Не менее важно правильно передать пропорции отдельных частей цветка, например, очертания чашелистиков, тональную окраску венчика, толщину лепестков.

Следующим этапом должен быть анализ степени освещенности. Как направлена освещенность? Каковы особенности окраски цветов? Этот этап позволит правильно определить необходимые краски на палитре и выбрать точное цветовое решение картины.

Основываясь на выбранной композиции или компоновке деталей растения необходимо выявить особенности линейно-конструктивной основы цветка. Именно она поможет передать общую форму растения, его пропорции. Затем, учитывая особенности используемой техники изображения, красочного материала следует определить колористический строй, который позволит точно отразить тональные и цветовые соотношения.

Начинающим художникам обычно советуют запомнить четыре основных формы цветов:

• Диск. Именно такая форма у нежной ромашки или строгой герберы.
• Конус. Эта форма принадлежит многим многолетним цветам, которые расположены на одном стебле, в частности лилиям, гиацинтам, амариллисам.
• Сфера и полусфера. Многие цветы имеют сложное строение, в состав их словно бы входят множество цветков или они состоят из множества лепестков и в соцветии они имеют форму сферы. К таким цветам принадлежит роза, гортензия, пион.
• Комбинированная. Конечно, это самая большая группа цветов. В них гармонично сочетаются все три перечисленные выше формы. Это нарциссы, орхидеи, ирисы, петуньи и многие другие цветы.

Наиболее популярные приёмы акварельной живописи для ботанической иллюстрации

Специфика акварели — особая прозрачность красок, поэтичность изображения. Правда, акварель — одна из наиболее сложных техник для начинающих художников. Хотя, многие могут возразить, есть начинающие художники, мгновенно схватывающие все приемы акварельной живописи. Сложность акварели состоит в том, что работу уже нельзя переделать, в отличие от картин, написанных маслом или нарисованных карандашами.

Для овладения приемами акварельной живописи необходимо освоить техники отмывки, лессировки, детализации, алла-прима, заливки.

Заливка — это равномерное покрытие поверхности бумаги акварельной краской. При помощи этого приёма создается фон картины, он позволяет передать тончайшие переходы и оттенки цветовой гаммы. А приём отмывки позволяет откорректировать уже готовое изображение.

Алла-прима даёт возможность при создании изображения создавать очень плавные переходы различных оттенков цвета. Сложность этой техники состоит в необходимости работать быстро и точно. Если краска успеет высохнуть до создания изображения, могут образоваться потеки.

Лессировка — это постепенное нанесение слоев акварельных красок один на другой. Результатом таких наслоений будут разнообразные и тончайшие оттенки цвета.

Среди современных художников-мастеров ботанической иллюстрации, работающих в технике акварели, особой любовью пользуются картины австралийского художника Пола Джонса.

Его акварели с «портретами цветов» экспонируются в крупнейших музеях мира: Смитсоновском музее в Вашингтоне, в музее искусства и археологи Эшмола в Оксфорде и многих других. Ботаническая иллюстрация становится всё более популярной. Так что у приступающих к освоению этого замечательного направления живописи есть возможность получить свое, довольно значительное место в искусстве.

Впрочем, если мировая слава не привлекает, всегда можно найти практическое применение полученным навыкам. Ботаническая живопись чрезвычайно популярна, её используют при оформлении чехлов для телефона, ею можно украсить свитшот или любимую подушку. Но главное, что может быть прекраснее, чем возможность самим творить красоту! Рисуйте в стиле ботанической живописи, делайте этот мир ещё более прекрасным и гармоничным.

Упражнение №2.

Создать флористический скетч на формате А5 с помощью преподавателя в формате-мастер класса.

Упражнение №3.

На формате А4 создать ботанический скетч с натуры в трех ракурсах.

Этапы выполнения задания:

• Мозговой штурм (просмотр аналогов)
• Компоновка растения в трех ракурсах
• Промежуточный просмотр, советы от ребят и преподавателя
• Корректировка и проработка цветом
• После высыхания доработка ручкой

Рисовальный флешмоб: результаты зарисовок комнатных растений: conjure — LiveJournal

Хорошая была тема, правда же? Потому что в каждом художнике живёт немного биолога. Рассматривать устройство растений, пытаться передать прозрачность листьев или свет, который через них проходит — интересно. Всю неделю я была в дороге, поэтому, к сожалению, только несколько зарисовок на одном листе.

Если вы здесь впервые, посмотрите под катом, на какие темы мы уже рисовали и чем развлекались в рамках нашего флешмоба (это уже 46-й по счёту). Напомню, что участвовать могут все без регистраций и прочих глупостей. Главное и самое обязательное — рисовать только с натуры и только живыми материалами. Уровень мастерства, количество лет без рисования и т.д. не играют никакой роли. Беритесь уже и рисуйте! Тема следующей недели, выбранная большинством голосов, — замки (которые на дверях, чемоданах и т.д.).

Результаты предыдущих рисовальных флешмобов:
1. Зарисовки в кафе
2. Цветы, сады, растения
3. Еда и посуда
4. Аксессуары
5. Эмоции
6. Рабочее место
7. Улицы
8. Технические устройства
9. Обнажённая натура
10. Обувь
11. Пуговицы
12. Брошенные вещи
13. Сладости
14. Автопортреты
15. Ванная комната
16. Игрушки
17. Столовые приборы
18. Руки
19. Сухие листья
20. Консервные банки, упаковки
21. Лампы и светильники
22. Чайные кружки
23. Ёлочные игрушки
24. Ступни ног
25. Часы
26. Овощи
27. Шнурки и завязки
28. Волосы
29. Инструменты
30. Книги
31. Устройства, издающие звуки
32. Шишки, орехи и пр.
33. Животные
34. Фотоаппараты
35. Сумки
36. Ракушки
37. Бытовые приборы
38. Беспорядок
39. Вещи в шкафу
40. Окна изнутри и снаружи
41. Велосипеды
42. Зарисовки на улице
43. Бутылки
44. Витрины
45. Зимняя обувь

…………….
Публикуйте, пожалуйста, свои работы только в верхних комментариях (в комментариях первого уровня), чтобы они не затерялись в ветках переписки и были сразу видны при прокрутке окна.
Всё по теме рисовальных флешмобов можно найти по тегу sketch flash mob.

Digital art и искусственный интеллект — симбиоз цифр и искусства / Хабр

Рис.1 Vox-модель c графическими паттернами

В качестве предисловия оговорюсь, что на Хабре я впервые, решил представить свою дебют на этой платформе, так сказать. Речь здесь не пойдёт о рисовании картин с использованием AI и графических паттернов. Скорее наоборот, превращение классического изобразительного исксства в многочисленную последовательность нейронных сетей в итоговым кодом в заключительном виде.

Расскажу предысторию. В начале этого года, случайным образом, попало в моё поле зрения одно заманчивое словосочетание — digital art. И так как я в теме crypto уже давненько, я не смел не поинтересоваться, каким образом искусство (будь то живопись или музыка) коррелирует с криптой, и как это происходит (и для чего))) на просторах блокчейна. В итоге ознакомления с этой идеей, и не только идеей, но и инфраструктурой NFT (Non-Fungible-Token, невзаимозаменяемый цифровой актив), я с радостью обнаружил что уже хочу создать что-то подобное, но в своём, авторском исполнении. Парой слов опишу, что зверёк по имени НФТ это хэшированное изображение в любом формате,  записанное в сети блокчейн в формате, являющегося аналогом ERC-721 в сети Ethereum (для тех кто ещё не в курсе темы). Задуманному быть конечно, но сказать легко, а вот сделать — труднее. Особенно, когда делаешь что-то впервые. Начал я с изучения подобных платформ на просторах всемирной паутины, начиная с крупнейших маркетплейсов opensea. io, makersplace.com,  и не очень крупных, pixeos.art, ghostmarket.io и много много других.

Кроме маркетплейсов, я обнаружил чисто minting-платформы, как правило тематические, т.е. они занимаются только созданием NFT карточек и как-правило одного направления. Криптокотики всякие (с них всё и началось!), Криптопанки и прочая фауна. Нашлось кроме всего пару аутсайдеров, которые вовсе создавали неформатные NFT, с прицелом на автоматическое масштабирование за счёт пользователей, к примеру на одной из платформ за NFT контент принимаются уникальные ссылки в интернете, на другой — регистрируются домены, а заодно и снимок с NFT. Не буду сильно углубляться в обозревание ежедневно растущего формата цифровых активов NFT, а лучше наконец-то перейду к своей задумке.

Задумка была очень простая — любые начинающие или маститые художники (как digital, так и классические, с полотнами и красками -прим. автора) регистрируются на моей платформе, сканируют и заливают свой контент, после чего получают бесплатно цифровую копию своего произведения в виде NFT-токена. Условную бесплатность таких преобразований может обеспечить блокчейны с почти 0 стоимостью транзакций, к примеру Binance Smart Chain.

Платформа позиционируется на крупных и не очень маркетплейсах, что по сути является бесконечной выставкой арт-изделий для исходного создателя на мировом рынке картин! Чем не мечта для автора произведений, отдельных галерей разных художников? Мечтать не вредно, как говориться. Рынок этот растёт не по годам, а по месяцам по моим наблюдениям, что можно заметить на знаменитом мониторинге dappradar.com Если отбросить пока все аспекты юридического и маркетингово характера, а оставить лишь техническую область решения поставленной задачи, всё равно лбом бьёшься об реальность существующей (и будущей, глаза боятся :() конкуренции.. Поэтому было решено сделать не просто платформу с названием N, а платформу со своим, уникальным оттенком как в арт, так и в техно смысле. Немного подумав было решено внедрить в процесс вышеописанного алгоритма искусственный интеллект. Это даст платформе во-первых свой уникальный почерк, свою фишку, во-вторых уникальную особенность самостоятельно оценивать стиль написания, применяемые техники прорисовки и качество написания графического произведения. Вплоть до уровня профессионализма самого художника, даже если проходя мимо, взял случайно кисть маэстро и намалевал сходу что-то непонятное. Как это воплотить при помощи существующих библиотек AI? Легко, потребуются лишь века на обучение нашего машинального эксперта.. Это в идеале, а для запуска платформы я рассчитывал сделать это за пару месяцев, что было не лишено оптимизма, как показала практика.

Рис.2 Пример нахождения критериев по включению определённых паттернов в картине типа скетч

Ну теперь обо всём по-порядку..

Во-первых, необходимо сразу было встать на путь истинный (лучший) и выбрать самую наработанную и в то же время не требующую чрезмерных ресурсов платформу. Выбор пал на использование tensors, исходя из поставленной задачи и многогранности дальнейших ответвлений. В итоге были отобраны 2 наиболее развитые библиотеки TensorFlow 2х и PyTorch (библиотеки AI от Facebook). Сделал бинарный классификатор на Python 3.x, что заняло совсем немного времени, и началось самое интересное — процесс первичного обучения.

from torch.utils.data import Dataset, DataLoader
import argparse
from skimage import io
from skimage.color import gray2rgb, rgba2rgb
from skimage.util import img_as_ubyte
import numpy as np
import albumentations
import torch, os
import random, time, pickle
from tqdm import tqdm
from effnetv2 import effnetv2_s
import matplotlib.pyplot as plt

from PIL import Image
Image.MAX_IMAGE_PIXELS = 512**3

print("Start with parameters:")  
if __name__ == '__main__':
    parser = argparse.ArgumentParser()
    # папка с исходными данными / source folder with data
    parser.add_argument('--data_folder', type=str, default='data')
    # число эпох обучения / number epoches
    parser.add_argument('--num_epochs', type=int, default=150)
    # файл для сохранения весов лучшей модели / best weights file
    parser. add_argument('--best_weights', type=str, default='./best_weights.pth')
    # файл для сохранения весов модели на последней итерации обучения / last weights file
    parser.add_argument('--last_weights', type=str, default='./last_weights.pth')
    # файл визуализации тренировки / visualization of training process
    parser.add_argument('--viz_file', type=str, default='./train_val_learn.png')
    # коэффициент обучения / learning rate
    parser.add_argument('--lr', type=float, default=1e-4)
    # размер партти для обучения / batch size
    parser.add_argument('--batch_size', type=str, default=4)
    # размер изображения при обучении / image size
    parser.add_argument('--image_size', type=int, default=528)
    
    # парсинг параметров / parsing of parameters
    opt = parser.parse_args()
print(opt)

Во-вторых, необходимо как следует обучить созданный скрипт, в идеале эпох десять (эпоха — цикл обучения, где за исходных массив берём 10000 экземпляров каждого класса). Здесь кроется самое зёрнышко всей затеи, чем качественней будут исходные данные и сам процесс, тем правильней будет дальнейшая оценка вводныхданных, меньше процент ошибок. А вводные данные в моём случае — реальные произведения искусства. Не могу даже представить, сколько стилей написания картин существует в современном арте. А техники написания, инструменты (кисть, карандаш, мозайка, уголь, пиксели наконец), а школы современного и классического исксусства, а состояние исходного макета? Оригинал, копия, репродукция и прочие нюансы. По самым приблизительным расчётам, такой набор обучающих циклов будет достигать сотни, если не тысячи, и годы по времени их претворения, дальнейшего тестирования.. Я решил для тестовой версии программы модуля использовать лишь 3 простых шага: 1) отфильтровать фото это или не фото (скан с полотна, цифровое произведение, иное), 2) отфильтровать по признаку наличия цветности или его отсутствия (цветное или ч.б), 3) отсортировать по признаку наличия на изображении живой материи или её отсутствия (наличие людей, животных, растений). Была реализована модель EfficientNetV2 на рабочем разрешении 528х528px  Сеть может быть обучена в  3 -х вариантах. В моём варианте сеть была обучена в варианте small.

файл effnetv2.py — описывает структуру модели на pytorch

crt_ftable.py — скрипт, который запускается первым для генерации таблиц обучения, валидации и классов

Данные должны быть в папке data. в подпапке photo — фото, в подпапке nphoto — не фото

Скрипт train.py — главный скрипт для обучения, все его параметры описаны внутри

Скрипт eval.py — скрипт для демострации «раскладки» файлов из папки input в папку output

last_weights.pth — это веса модели, сохраненные на последней эпохи

best_weights.pth — веса, при которых достигалась наименьшая ошибка по валидации.

Достигнута точность модели на валидации в 98%. Задачи обучения и валидации проходили последовательно, сначала прогонялся массив фото-нефото, потом цвет-нецвет и в завершении живое-неживое. Про мелкие баги и сбои я решил не освещать, но скажу сразу что столкнулся с игнором скрипта многих типов картинок tif, png и прочие в самом начале, пришлось добавлять форматы для исходных файлов вручную.

Продолжение следует..

Американский огород продолжит работу на прежнем месте > Tallinn

Открытый в центре Таллинна в микрорайоне Уус-Мааильм общинный огород продолжит свою работу на прежнем месте – на углу улиц Койду и Видевику.

«Общинный огород – это гражданская инициатива, которая помогает внести вклад во всестороннее развитие городского пространства. Деятельность в общинном огороде помогает в неформальной обстановке повышать осведомленность по вопросам окружающей среды, а также развивать сотрудничество между горожанами. Цель Американского сада – вовлекать жителей микрорайона Уус-Маальим в городское садоводство, и мы очень рады, что наш хороший партнер сможет продолжить работу в привычном месте, где уже сформировался единый коллектив садовников. Нынешнее месторасположение в центре микрорайона способствует общению и совместной деятельности», — сказала старейшина района Кесклинн Моника Хауканымм.

В ноябре прошлого года НКО Ameerika Aed обратилась к Управе Кесклинна с просьбой продолжить деятельность на принадлежащей городу территории по адресу Койду 80/Видевику 36. Вчера Таллиннское горсобрание сделало управе предложение заключить с НКО соответствующий договор.

«Мы, садовники, очень рады новости о том, что сможем продолжить свою деятельность на прежнем месте в центре нашего микрорайона. Огород уже летом прошлого года стал местом для общения жителей микрорайона, и мы рады, что место наших встреч останется прежним, — сказала член правления НКО Ameerika Aed Кристель Абель. – Теперь мы можем смело думать о том, какие растения посадить этой весной».

Таллинн поддерживает городское садоводство начиная с 2018 года. Общинный огород – это место для выращивания декоративных и съедобных растений с открытым для всех горожан доступом, а также для проведения досуга и занятия деятельностью по интересам.

В Кесклинне открыты четыре общинных огорода – Американский сад в Уус-Маальм, общинный сад Общества Кадриорга на улице Коллане, Африканский сад Общества Юхкентали на улице Пюссироху, а также общинный огород Таллиннского университета.

Plant — приложение для контроля версий и плагин Sketch для дизайнеров

Plant — приложение для контроля версий и плагин Sketch для дизайнеров

Plant упрощает сохранение изменений дизайна при работе с файлами Sketch вместе с вашей командой.

Нам доверяют лучшие компании мира

Почему стоит выбрать Завод

Простой

Легко начать работу и адаптироваться к интерфейсу и процессам Plant.Завод был разработан с учетом дизайнеров.

Надежный

Plant надежно хранит все ваши версии файлов Sketch и предоставляет вам и вашей команде доступ ко всей истории версий.

Смарт

Усовершенствованное разрешение конфликтов и другие инструменты для совместной работы уменьшат трения в рабочем процессе вашей команды.

Быстро

Синхронизируйте файлы Sketch в 5 раз быстрее, чем любой другой инструмент для сравнения, и дайте себе больше времени, чтобы сосредоточиться на творческой работе.

Моя повседневная жизнь тоже стала лучше. Более быстрые циклы обратной связи по дизайну, более легкое общение с моими инженерами и менеджером по продукту.

Дженнифер, UX-дизайнер в YUP Другие истории успеха

Больше масштаба, больше гибкости, больше безопасности? Больше масштаба,
больше гибкости,
больше безопасности?

Вариант Plant Enterprise предназначен для предприятий с конфиденциальностью данных, резидентность данных и другие требования безопасности.

Узнайте больше о предприятии Получить предприятие ×

Мы используем файлы cookie для анализа эффективности сайта и адаптации нашего контента и рекламы продуктов к вашим интересам. Узнать больше

Эскиз растений изображений PNG | Векторные и PSD файлы

рисованной зеленые дома растений

1200 * 1200

1200 * 1200

3344 * 3344

цветок эскиз иллюстрации элемент

1200 * 1200

минималистский рисунок

432 * 621

черная линия рисунок цветов и растений

1200 * 1200

1200 * 1200

3

черная линия рисунок растения травы

1200 * 1200

Милый мультфильм зеленый завод линии рисунок в горшках

1200 * 1200

линии рисунок в горшке растение

3000 * 3000

Стиль минимализм

4000 * 4000

4000 * 4000

Цветочный виноградник Черно-белый завод Линия рисунок

1200 * 1200

Нарисованное от руки милое зеленое комнатное растение

1200*1200

9003 3

рисованной милый дом растения

1200 * 1200

1200 * 1200

рисованной милый завод в фиолетовый горшок

1200 * 1200

рисованной милые горшки

1200 * 1200

завод горшок одна линия рисунок вектор иллюстрация непрерывный штрих минималистский дизайн для декора стен изолированы на белом фоне Иллюстрация

4000 * 4000

фаза растущего растения непрерывной одной линии рисунок минималистский векторные иллюстрации из корень семян и листьев

3934 * 3934

черно-белая ботаническая линия рисунок растения Wolfberry

1200 * 1200

рисунок листьев растений

3000*3000

90 033

Цветочные растения оставляет мультфильм каракули эскиз линии шаблон шаблона

1200 * 1200

1200 * 1200

3

цветочный эскиз набор иллюстрации

1200 * 1200

Rhododendron Черно-белый завод Линия рисунок

1200 * 1200

черно-белое растение цветочная линия рисунок линии искусства

1200 * 1200

фаза выращивания растений непрерывный рисунок одной линии минималистская векторная иллюстрация из корня семян и листьев

1200 * 1200

Morandi зимний эскиз завода

1200 * 1200

1200 * 1200

1200 * 1200

Моранди зимний эскиз завода границы

1200 * 1200

Моранди рука нарисованный эскиз границы растения

1200*1200

хан D нарисованные цветы линии рисунок эскиз завода цветы

2000 * 2000

2000 * 2000

1200 * 1200

Camellia Camellia материал Camellia линия рисунок цветок черно-белый набросал завод ручной росписью

2000 * 2000

рисованной деревьев эскиз завода сверху View

1200 * 1200

1200 * 1200

1200 * 1200

1200 * 1200

Черно-белые серые линии эскиз

1200 * 1200

минимальный Цветочный эскиз

1200 * 1200

3000 * 3000

9000 * 3000

STRELITZIA завод Sketch

3500 * 3500

черно-белый эскиз границы иллюстрации

2000 * 2000

коричневый кофейный лист в стиле эскиза натуральная растительная пища

1200*1200

Узор завода границы иллюстрации

2000 * 2000

2000 * 2000

Цветочный эскиз

1200 * 1200

1200 * 1200

Эскиз Фруктовые дерева Усадьба листьев

1200 * 1200

Черный розовый орнамент

3000 * 2000

Силуэт дерева

1200 * 1200

линии Raisy Wedding Flower

1200 * 1200

1200 * 1200

Ручная роспись Таиланда еда Векторный дизайн

1200 * 1200

1200 * 1200

Aloe Красота для ухода за кожей

1200 * 1200

Архитектурный эффект Рисование пейзаж Дерево материал эффект рисования материала эффект рисования Материал

1200 * 1200

1200 * 1200

Простые удары Monstera Pottion Line Line Рисунок

8334 * 8334

Рисованной завод грибовидные простые штрихи

8334*8334

листья линии искусства рисования с оттенками зеленых форм

* 2400

Векторный завод рисования украшения

4267 * 5742

4267 * 5742

простой атмосферный эскиз эскиз обучения курса плакат

640 * 853

ручной росписью Цветок декоративный фон

8334 * 8334

9034

8334 * 8334

8334 * 8334

Рисованной дерево Вид сверху Рисунок

1200 * 1200

Акварель любви иллюстрации с листьями

2364 * 2364

Завод биологический натуральный зеленый завод

2000 * 2000

2000 * 2000

рисованной подсолнечника Простые удары линии рисунок

8334 * 8334

Ручная роспись ретро кружевных черно-белых эскизов

1200*1200

черно-белая линия рисования ING LOTUS LEAL PNG бесплатный Matting

8334 * 8334

3000 * 3000

3000 * 3000

Парфюмерные флакон зеленый Magic

1200 * 1200

Plum Blossom Украшение рисования

8334 * 8334

2000 * 2000

2000 * 2000

Желтое зеленое дерево Набор сверху

1200 * 1200

Черно-белые цветы

1000 * 1000

Коллекция кактусов и суккулентов ручной работы map

3000*4000

цветок lineart листья розы рисованные элементы

1200*1200

Веселый набросок Тима Конвея «Горшечное растение» оставит вас равнодушными!

Тиму Конвею не нравится очень большое (и сердитое) растение в горшке, поэтому он мчится обратно в магазин растений, чтобы вернуть свои деньги.

Эта пародия заставила меня плакать и смеяться одновременно. Нет ничего смешнее и счастливее любимого юмориста Америки Тима Конвея в хороших классических комедийных произведениях.

Я помню, как смотрел это в детстве с дедушкой. Я так сильно смеялся. Только сегодня я посмотрел его еще раз и показал своей 6-летней дочери, и она смеялась так же сильно, как и я, когда впервые увидела его в ее возрасте. Красиво и супер смешно.

«Шоу Кэрол Бернетт» было и остается важной частью нашей жизни тогда и сейчас.Это действительно увлекательно. Немногие шоу выдержали испытание временем и не получили такой высокой оценки. Журнал TIME назвал «Шоу Кэрол Бернетт» одним из «100 лучших телешоу всех времен». На мой взгляд, он находится в самом верху этого списка.

Ну что ж. Давайте приступим к делу и посмеемся, не так ли? В этом веселом скетче все кажется относительно нормальным, когда Тим Конвей входит в дверь с довольно большим растением в горшке. Но подождите, пока вы не увидите комедийную перепалку между Тимом и растением (которого играет Харви Корман).Я все время плакала-смеялась. Классический.

Забавно, как старые видео вызывают самые забавные воспоминания. Я помню, когда общение с растениями было чем-то особенным, у меня был сладкий картофель, который я пытался укоренить, и он просто не мог. В конце концов я пригрозил, что приготовлю его. В течение нескольких дней он рос как сорняк. Реальная история!😗😄 (Я буду здесь всю неделю, ребята!)

Эта редко встречающаяся пародия на Шоу Кэрол Бернетт заставила меня плакать от смеха, так что, пожалуйста, просто прыгайте и переживайте этот комедийный взрыв из прошлого и приготовьтесь громко смеяться.Наслаждаться!

Винтажные рисунки растений

Ворсянка завод Чертеж высушенной головки растения ворсянки, являющийся общественным достоянием; когда-то ценился за производство шерстяных тканей.	Эскиз вертикального растения Это немного показывает его возраст, но этот набросок вертикального растения настолько интересен, что я знал, что им нужно поделиться со всеми вами.	Джек за кафедрой Винтажный ботанический домкрат на кафедре рисунка. Эти очаровательные растения имеют несколько разных названий видов, идентифицированных как Arum maculatum.	Банановое дерево Черно-белый винтажный рисунок бананового дерева 1910 года. Изображение растения из энциклопедии общественного достояния ждет вашего творчества.
Бамбуковый завод Чёрно-белый рисунок бамбукового растения из энциклопедии 1910 года. Супер крутое растение и супер крутая иллюстрация для ваших творческих проектов.	Рисунок гриба мухомора Винтажный рисунок гриба мухомора 1911 года, показывающий цикл роста гриба и всех его частей.	Водяной подорожник Винтажный рисунок водяного подорожника 1911 года. Черно-белый ботанический отпечаток из известной энциклопедии.	Агава завод Винтажный рисунок агавы 1911 года. Великолепное черно-белое ботаническое изображение для смешанной техники с проступанием разворота.
Табачный завод рисунок Рисунок табачного растения, являющийся общественным достоянием, 1779 года.На этой гравюре, раскрашенной вручную, изображено растение табака в цвету.	Рисунок чайного растения Винтажный черно-белый рисунок чайного растения. Нежные белые цветы и многочисленные листья на ветке. Кто знал, что такой вкус исходит от такого красивого растения?	Белые ягоды рисунок Винтажный рисунок белых ягод от талантливой художницы Иды Во. Три веточки зелени и ягод, нарисованные горизонтально поперек страницы.
~~~

Как нарисовать забавные и милые листья растения монстера

Если вы ждали возможности попрактиковаться в рисовании, то это ваш знак. Я люблю рисовать растения, они могут быть такими простыми, но милыми, и вы можете позже превратить их в узор или другой тип продукта, который вам может понравиться.

Всем привет! Это Линн из команды дизайнеров Pigeon Letters! В этой мини-серии я покажу вам, как нарисовать три листа моего любимого растения! Мы будем рисовать листья инжира, растения калатеи и растения монстеры деликатесной.

 

 

 

Это несколько моих любимых растений. Они являются одними из самых популярных растений, потому что они очень поразительны по форме и дизайну. У них просто прекрасная уникальность, красивая форма и узоры. Я их просто обожаю. Они так красиво смотрятся в вашем доме, и они приносят мне столько радости, когда я смотрю на них. Сегодня мы рисуем монстеру. Вы готовы?

 

 

Расходные материалы

Это бумага повышенной плотности с гладкой поверхностью. Идеально подходит для карандаша, чернил и маркера. Стирается чисто, бескислотно и поставляется в сложенном блокноте с 20 листами бумаги плотностью 150 фунтов/240 г/м². Я люблю эту бумагу за игру с чернилами.

 

Это мой любимый карандаш для рисования, потому что он очень легкий и его очень легко стирать.Если у вас нет этого карандаша, я рекомендую использовать любой светлый карандаш, НВ — это обычный карандаш, который входит в набор для рисования. И если у вас нет карандашей для рисования, я рекомендую их приобрести!! Они имеют такое большое значение!! Это изменило правила игры для меня. Я много лет пользовался обычным карандашом, и это значительно облегчило мне стирание. Конечно, если у вас есть обычный карандаш или вы предпочитаете обычный карандаш, просто сделайте легкий набросок ☺ 

 

• Хороший ластик: думаю, у каждого свои предпочтения, но мне нравятся ластики Prismacolor ArtGum! Он стирает очень чисто и не оставляет разводов, как другие.

 

Голубиные письма Архивные ручки Monoline Studio! 03 мой фаворит. В набор входят 01, 03 и 05. Все они великолепны, и на самом деле это просто ваши предпочтения!

 

Предпочитаете смотреть туториал?

 

 

 

Шаг 1:  Слегка набросайте направляющую

Это как сердце с углублением наверху.

 

 

Шаг 2:  Нарисуйте линию посередине

И добавьте расщепления в листе. У этой монстеры много расколов! Таким образом, вы можете добавить столько, сколько хотите.

 

 

Шаг 3:  Контур!

Сотрите все линии эскиза, как только закончите обводку. И добавьте дополнительные отверстия в середине листа, если хотите!

 

 

---

 

Хотите нарисовать еще одно растение после этого замечательного урока? Мы вас прикрыли! Это руководство — все, что вам нужно!

 

---

 

 

Бонус:

Теперь, когда вы можете рисовать листья, вы можете нарисовать все растение!! Все, что вам нужно, это стебли, больше листьев и горшок!! Так легко сделать милый рисунок комнатного растения!! Серьезно, это то же самое для каждого растения!! 😉

 

 

Вот несколько забавных фактов о растении Monstera Deliciosa : 

 

• Отверстия в листьях выполняют определенную функцию.В тропических лесах бывает много штормов, поэтому отверстия позволяют дождю и ветру проходить сквозь лист, чтобы избежать повреждений.
• Monstera в переводе с латыни означает «странный»!
• Растение со многими названиями, иногда называемое растением «Швейцарский сыр», Monstera Pertusum или Филодендрон с расщепленными листьями. Это так сбивает с толку ☺ 
• Монстера дает плоды!! На вкус это сочетание клубники, маракуйи, манго и ананаса. Ням!!
• Все отверстия монстеры уже существуют, когда растение впервые дает листву, поэтому новые отверстия не образуются на протяжении всей его жизни!

 

Большое спасибо, что рисовали со мной сегодня! Надеюсь, вам было так же весело, как и мне! И надеюсь, вам понравился этот рисунок мин-серии! Пожалуйста, отметьте меня @leannemarkle в IG, чтобы я могла видеть все милые растения, которые вы делаете!

Увидимся в следующем уроке! До свидания ☺ 

 

Родом из Нью-Мексико, Линн черпает вдохновение в природе после переезда в прекрасный PNW 20 лет назад.Ее тянет к зеленым деревьям, воде, горам и цветам, растущим вокруг нее. Искусство — это все, чем она когда-либо хотела заниматься, поэтому вы всегда можете найти ее рисунок (и иногда ухаживать за ее радужным цветником в Animal Crossing. Ознакомьтесь с другими уроками Линн здесь!

---

 

Хотите закрепить на потом?

Учебник по рисованию растений / Учебник по рисованию растений «Урок №2» от EduJohns

Эскиз / Эскиз

Чтобы сделать растение, вам нужно зафиксировать основную форму растения. Это достигается эскизом.

Растение удобно рисовать одним слоем, а другой оставить для добавления цвета.

Чтобы нарисовать растение, необходимо запечатлеть его основную форму. Это достигается эскизом.

Растение удобно рисовать одним слоем, а другой оставить для добавления цвета.

Цвет

Как только набросок будет готов, мы можем приступить к раскрашиванию рассматриваемого растения.

Когда у нас есть набросок, мы можем приступить к раскрашиванию рассматриваемого растения.

Инструменты / Инструменты

Инструменты для раскрашивания
Чтобы раскрасить большие части рисунка, я использовал инструмент заливки (G) с параметром «Закрыть и заполнить».
Для теней я использовал перо (P) с параметром «Перо Maru».
Для создания некоторых контуров я использовал фигуру инструмента (U) с опциями «линия» и «кривая».

Инструменты для раскрашивания
Чтобы раскрасить большие части рисунка, я использовал инструмент заливки (G) с опцией «Закрыть и заполнить».
Для теней я использовал перо (P) с опцией «Перо Maru».
Для создания некоторых контуров я использовал фигуру инструмента (U) с опциями «линия» и «кривая».

Заполнить / Заполнить «закрыть и заполнить» / «закрыть и заполнить»

Чтобы раскрашивать быстрее, мы можем использовать инструмент заливки (G) и выбрать опцию «закрыть и заполнить», которая появится вверху, как только мы выберем инструмент.

Чтобы быстро раскрасить, мы можем использовать инструмент заливки (G), а затем щелкнуть по опции «закрыть заливку», которая появится вверху, как только мы выберем инструмент.

Цветовая палитра / Цветовая палитра

Еще одна вещь, которая упрощает раскрашивание, это добавление маленьких кругов из цветовой палитры, которую мы хотим использовать, чтобы не забыть использованные тона.

Еще одна вещь, которая упрощает раскрашивание, это добавление маленьких кругов из цветовой палитры, которую мы хотим использовать, чтобы не забыть тона, которые мы использовали.

Свет и тень / Свет и тень

После того, как мы добавили цвет, вы можете приступить к рисованию деталей растения, чтобы придать ему реалистичности.

После того, как мы добавили цвет, вы можете приступить к рисованию деталей растения, чтобы придать ему реалистичности.

Чтобы добавить тень и свет, необходимо определиться заранее; откуда исходит свет, и поэтому мы также можем очертить тени.

Для добавления тени и света необходимо предварительно определить; откуда исходит свет, и поэтому мы также можем очертить тень.

Цвет теней

Чтобы выбрать цвета теней, мы можем помочь с кругом цветов и таким образом пробовать, пока не получим цвет, более или менее близкий к реальности. Если мы упустим из виду цвет, которого хотели добиться, мы можем вернуться к базе с образцом цветовой палитры, которую создали ранее.

Чтобы выбрать цвета теней, мы можем помочь с кругом цветов и таким образом пробовать, пока не получим цвет более или менее близкий к реальности. Если мы упустим из виду цвет, который хотели получить, мы можем вернуться к базе с образцом ранее созданной цветовой палитры.

Для теней я использовал ручку (P) с опцией «Maru Pen».
Для создания некоторых контуров я использовал фигуру инструмента (U) с опциями «линия» и «кривая».
Для теней я использовал ручку (P) с опцией «Maru Pen».
Для создания некоторых контуров я использовал фигуру инструмента (U) с опциями «линия» и «кривая».

Я надеюсь, что этот небольшой и простой урок поможет вам нарисовать растение.
Я надеюсь, что этот небольшой и простой урок поможет вам нарисовать растение.
=)

Мы не можем найти эту страницу

(* {{l10n_strings. REQUIRED_FIELD}})

{{l10n_strings.CREATE_NEW_COLLECTION}}*

{{l10n_strings.ADD_COLLECTION_DESCRIPTION}}

{{l10n_strings.COLLECTION_DESCRIPTION}} {{addToCollection.description.length}}/500 {{l10n_strings.TAGS}} {{$элемент}} {{l10n_strings.ПРОДУКТЫ}} {{l10n_strings.DRAG_TEXT}}

{{l10n_strings.DRAG_TEXT_HELP}}

{{l10n_strings. LANGUAGE}} {{$select.selected.display}}

{{article.content_lang.display}}

{{l10n_strings.АВТОР}}

{{l10n_strings.AUTHOR_TOOLTIP_TEXT}}

{{$select.selected.display}} {{l10n_strings.CREATE_AND_ADD_TO_COLLECTION_MODAL_BUTTON}} {{l10n_strings.CREATE_A_COLLECTION_ERROR}} .