Как штриховать фон карандашом. Техника правильной штриховки

1 рис. Что же такое штрих? Штрих это одна прерывистая линия, нанесенная на лист бумаги одним взмахом кисти. Линия может быть прямая и округлая, в зависимости от формы которую штрихуем. Штрихи накладываются тесно друг за другом. При штриховке используются разные твердости и мягкости карандаша. Если таких не имеется, то важно научиться по разному надавливать на карандаш (если сильнее — получится более темный оттенок, слабее — более светлый). Штрих наносится по форме предмета или перекрестно. Важно это помнить! Итак, у нас имеется натюрморт, с чего же начать? Для того, чтоб нам было проще понять как будет ложиться штрих мы по предметам сделаем сетку из вспомогательных линий (напоминаю, на карандаш не давить), как на рисунке. Тем самым мы покажем оббьем предметов. Линии сетки наносим по форме линий предметов.

2 рис. Прежде чем начать штриховать вы должны понять, что у каждого предмета есть теневая сторона, и есть сторона света, а есть и падающая тень от предметов! Обратите внимание на рисунок.

В верхнем правом углу указан стрелкой свет. А теперь посмотрите как этот свет падает на предметы- где тень, а где свет. А также по направлению падающих лучей света вы пожжете увидеть падающую от предметов тень. Можете провести несколько экспериментов с кружкой дома. Очень хорошо! Теперь можно штриховать. Штрих мы будем накладывать сверху вниз по горизонтальной линии сетки с левой стороны от света (см.рис). Обратите внимание, тень не полностью покрывает теневую сторону, оставляя край светлым. Обязательно под руку надо подкладывать лист бумаги, т.к. карандаш имеет свойство растираться тыльной стороной руки, при наложении штриха. На светлой части кувшина и кружки у края линии легким надавливанием карандаша покажите слабую тень.

3 рис. Молодцы, идем дальше! Теперь я вам расскажу о градации между тенью и светом. Есть такое понятие полутень и полусвет, обратите внимание на рисунок. Иначе говоря, это плавное перетекание из тени в свет. Есть еще одно понятие, которое надо запомнить — «рефлекс».

Рефлекс это отражение лучей света. Встречается рефлекс под самой тенью (см.рис.). Говоря о падающей тени, она имеет свойство рассеиваться, т.е. у начала предмета она темнее и чем дальше от него, тем светлее. Итак, давайте продолжим штриховать. Далее мы продолжаем накладывать штрих уже по вертикальным линиям сетки. Обратите внимание, надавливание карандаша на штрих зависит от того, что? Свет, полусвет или тень вы рисуете, если тень — сильнее; полусвет, рефлекс — слабее.

4 рис. Это последний этап, вы почти справились! Здесь наша задача состоит в том, чтобы наш натюрморт не был прозрачным и грубым! Важно добавить предметам плотности и реалистичности. Как мы это сделаем? До этого мы использовали штрих по сетке (форме), теперь для уплотнения мы можем пестами добавлять диагональный плавный штрих, а также по сетке (если где-то не хватает). Рефлекс штрихуем как полусвет. Добавляем тень от ручки кружки и штрихуем поверхность стола. Для реалистичности можете ярче обвести контуры видимого эллипса на посуде и др.

линий (см. рис.). Вот натюрморт и готов!

Эта статья будет посвящена рисованию карандашом. Если вы хотите научиться рисовать, но никак не можете приступить, сейчас самое время заняться обучением. Возьмите лист бумаги, карандаш и пробуйте 🙂 Начнем с техники рисования.

Техника рисования карандашом

Есть две основные техники рисования – это растушевка и штриховка карандашом.

Штриховка

С помощью штрихов (коротких линий) можно очень удачно передать тон предмета. В зависимости от количества рисуемых штрихов можно получить разные уровни насыщенности тона (чем меньшее штрихов – тем тон светлее, чем больше штрихов, тем темнее). Направлением штрихов вы можете передать фактуру поверхности фигуры. Например, горизонтальные штрихи хорошо передадут поверхность воды, а вертикальные штрихи – траву.

В основном, штриховка выполняется короткими прямыми штрихами с примерно одинаковым расстоянием между ними. Штрихи накладываются на бумагу с отрывом карандаша. Сначала делается одна тонкая линия, потом карандаш возвращается на линию начала, и таким образом наносятся все остальные штрихи.

Для усиления глубины тона можно применить перекрёстную штриховку. Например, на косую штриховку накладывают горизонтальную, затемняя тон, затем на то, что вышло, можно наложить косую штриховку в направлении обратном первому – это затемнит еще больше. Самым темным в этом случае окажется тон, где сочетаются штриховки всех направлений.

Растушевка

Растушёвка – один из основных приемов, который можно применить при выполнении рисунка начинающим художникам. С помощью градации тона можно придать фигуре объема. Вообще, растушёвка – это частный случай штриховки. После нанесения штрихов, используя свойства графита карандаша и специальный инструмент-растушевку, их растушёвывают (размазывают) до получения однородного тона.

Однако, и выполнение самой растушёвки имеет ряд особенностей.

1. Растушёвку штрихов необходимо выполнять вдоль штрихов, но не поперёк. Выполняя растушёвку вдоль штрихов, вы добьетесь тем самым более естественного тонирования.
2. Для растушёвки используют не только простую штриховку, но и зигзагообразные штрихи.

С помощью таких техник можно изобразить на бумаге все, что угодно.

10 частых ошибок, которые совершают новички

Большинство людей, которым нравится рисовать, делают первые шаги самостоятельно. И даже если это всего лишь хобби, они все равно делают различные зарисовки. Мы хотим написать о 10 возможных ошибках, с которыми наверняка сталкиваются все начинающие художники.

1. Неправильно подобранный карандаш

Если у вас плохо выходят тени, проверьте маркировку своего карандаша. Скорее всего, он слишком жесткий. Тени рекомендуется прорисовывать карандашами с маркировкой B, 2B и 4В, но никак не HB.

2. Рисунок с фотографий

Каждый художник начинает срисовывать с фотографий. Но очень часто фотографии не передают достаточного количества черт лица для хорошего рисунка. Когда лицо человека расположено в анфас, будет трудновато правильно смоделировать его лицо на бумаге, поскольку исчезает перспектива сзади головы. Попробуйте взять фотографию, где голова человека наклонена немного в сторону. Таким образом портрет будет более реалистичным и с лучшей передачей теней.

3. Ошибочные основные пропорции

Очень часто люди начинают сразу уделять внимание деталям, рисуя их полностью без набросков всего рисунка. Это неправильно, так как вы не планируете правильные пропорции заранее. Сначала желательно сделать наброски всего рисунка, а только потом прорисовывать углубленно детали.

4. Искривленные черты

Мы привыкли смотреть на человека прямо и при рисунке выравнивать . В итоге, портрет выходит довольно искаженным. При рисовании сложных предметов попробуйте сначала очертить направляющие, по которым дальше будет легче выстроить рисунок.

5. Рисунок животных

Обычно мы смотрим на наше животное сверху вниз. От этого голова нам кажется больше, чем все тело, и теряется нормальная пропорциональность. Попробуйте отвлечь животное, чтобы оно повернуло мордочку в сторону, тогда рисунок выйдет более правдивым.

6. Штрихи

Если вы рисуете каждую волосинку или травинку отдельно, то рисунок выйдет отвратительный. Постарайтесь делать резкие наброски, следуя от темного к светлому.

7. Деревья

Не пытайтесь рисовать правильными формами деревья, цветы, листья. Используйте контуры и полутени для реалистичности.

8. Неправильная бумага

Прежде чем покупать бумагу, проверьте ее на кусочке образца, изобразив что-нибудь легкое. Бумага может быть слишком гладкой и рисунок будет бледным. Также бумага может быть слишком жесткой, и рисунок будет довольно плоским.

9. Объемность

Старайтесь при передаче объема не использовать четкие линии для краев. Они могут быть очерченными легкими линиями разной тональности.

10. Тени

Очень часто не выходит наложить тени ровно. Старайтесь использовать полный цветовой диапазон карандаша, уходя от светлого к самому темному. Если вы боитесь переборщить с темным, подложите под край кусочек бумаги, и вся чернь будет на ней.

Сначала может показаться, что рисунки карандашом слишком обычные, тусклые. Но с помощью карандаша можно передать огромное количество эмоций.

Небольшая подборка видео каналов по рисунку карандашом:

От автора: Если вас интересует живопись, рисунок, композиция, и искусство в целом, то вам сюда! По специальности я Живописец-Монументалист. Окончила МГАХИ им. Сурикова. На канале Art Shima вы найдете ролики на которых я рисую и пишу маслом, и ролики с советами. Так как я владею многими техниками, вы можете смело задавать вопросы, и я с радостью на них отвечу. Подписавшись на мой канал, вы сможете видеть все мои новые видео.

Интересные видео уроки на любую тематику.

Работы посложнее, но с хорошим описанием. Если очень захотеть, и такое выйдет.

Многие новички в рисовании часто сталкиваются с проблемой неправильной штриховки. На самом деле в книжках по рисованию этому уделяется очень мало внимания, хотя это основы. Я собрала материалы по штриховке карандашом из разных источников: учебников, видео-уроков и статей из интернета, и постаралась объединить их в одну статью. Сначала мы обсудим теорию, а затем выполним 2 практических задания для закрепления материала.

Для чего нужна штриховка?

Штриховка необходима для того, чтобы придать нарисованным предметам форму, обозначить как падает свет и тень, придать текстуру объектам. Если вы будете соблюдать

основные принципы штриховки карандашом , то сможете рисовать любые трехмерные объекты.

Основные принципы штриховки карандашом

Неправильно

1. Нельзя смешивать перекрестную штриховку и растушевку . Не стоит смешить эти две техники в одной работе, т.к. растушевка на некоторых участках может создать ощущение неаккуратности, будто вы случайно смазали часть рисунка рукой. Если вы используете растушевку, то следует растушевать весь рисунок.
2. Передний и задний план. Тщательнее прорабатывайте предметы на переднем плане, в то время как задний план можно быстро наметить боком грифеля, чтобы показать освещение и общий тон. Штриховка вертикального фона штрихуется вертикально, горизонтального — горизонтально.
3. Делайте короткие штрихи. Не старайтесь заштриховать сразу длинный участок от верху до низу, если у вас большая площадь.
   Выбирайте модуль штриха, какой вам удобно.
4. Чем больше слоев, тем ровнее штриховка. Если вы штрихуете какие-то белые предметы, то обязательно возьмите более жесткий карандаш. Лучше сделать больше слоев более жестким карандашом, чем меньше более мягким, так она будет аккуратней.

Теперь рассмотрим основные ошибки в штриховке карандашом:

1. Штриховка по тем же линиям.
   Штриховать следует таким образом, чтобы шов был посередине следующего слоя. Не старайтесь заштриховать сразу длинный участок. Чем больше слоев штриховки, тем ровнее она будет. Делайте больше слоев жестким карандашом. Лучше сделать больше слоев более жестким карандашом, чем меньше более мягким, потому что она будет аккуратней.

Практическое упражнение №1

Практическое упражнение №2

Теперь попробуйте выполнить такое упражнение: возьмите самый простой предмет (карандаш, тюбик зубной пасты и т.п.) и попытайтесь нарисовать его максимально точно, применяя основные принципы, которые мы рассмотрели.

Лучше рисовать с натуры.

В завершении статьи я хочу посоветовать вам посмотреть пару видео, которые помогут вам понять как выглядит правильная штриховка наглядно на примерах и как можно исправить ошибки.

Как правильно точить карандаши и делать штриховку:

Основные ошибки в штриховке карандашом и как их исправить:

Надеюсь эта статья была полезна для вас. Возможно я учла не все основы штриховки, поэтому буду рада вашим дополнениям и замечаниям. Пишите комментарии!

Л инии — это здорово, если умеем владеть их передачей. Только не всё можно передать одними линиями. По этой причине любой рисовальщик должен владеть искусством штриховки карандашом .

Давайте вместе попробуем ближе познакомиться с этим очень важным инструментом в арсенале рисовальщика. Чем лучше вы усвоите основные принципы штрихования, тем легче будет справиться с остальными разделами художественного мастерства.

Основные принципы штриховки

Итак, начнём с самого понятия. Что такое штриховка карандашом? Каких видов она бывает? Если брать основное предназначение, то она может служить:

• для придания определённой формы поверхности;
• создания иллюзии объёма изображаемых предметов;
• для передачи ощущения определённого материала или субстанции;
• для усиления задуманных автором идей, его творческих замыслов;
• наконец, для создания неповторимого, индивидуального почерка художника.

Самих техник штрихования не так уж много, поэтому начинающему мастеру стоит освоить каждый вид. Любой из них пригодится в будущем. Вот условное деление техник штриховки :

• Прямолинейная . Очень популярный вид у художников. С помощью коротких параллельных прямых заполняются определённые поверхности. Используя эту технику можно лепить форму словно мазками кисти.
• Контурная или фигурная . Штрихи наносятся параллельно контуру или по форме изображаемого объекта. Очень сложная техника штрихования. Часто используется мастерами для изготовления гравюр.
• Тушёвка . Сплошное заполнение поверхности определённым тоном без видимого наличия отдельных штрихов.
• Растушёвка . Использование размазывания штрихов до однотонной поверхности.

Как видно из этого списка, на первый взгляд ничего сложного, однако, каждый метод требует определённых навыков и так просто не дастся. Надо тренироваться, набивать руку. Для этого пригодится несколько полезных принципов :

• Сразу учитесь штриховать не вращая рисунок и не вращаясь вокруг рисунка.
• Учитесь вести штриховку сверху вниз и слева направо, если вы правша и наоборот, если левша.
• Начинайте штриховать только после того, как хорошо продумали какой вид штриховки использовать и в каком направлении штриховать.
• Не спешите!

Применение этих правил поможет избежать многих ошибок, которые сопровождают неопытных.

Каких ошибок следует избегать

Чтобы меньше ошибаться, надо знать где ошибаются другие. Вот частые ошибки новичков :

• Излишняя старательность . Многие сразу стремятся стать совершенными штриховальщиками, поэтому стараются каждый штрих довести до идеального. Они стирают неудавшиеся штрихи или правят их. Этого делать не нужно. Лучше продолжать штриховать, стараясь заполнить поверхность так, чтобы она смотрелась единым целым. Для этого любые штрихи подойдут.
• Излишняя неаккуратность . Есть другой перегиб, когда не следят за тем, как штрихуют, где лежит рука, как держат карандаш. Из-за такого пренебрежения штрихи затираются, ложатся неровно — это входит в привычку. Впрочем, вы можете такой стиль сделать своей фишкой, тогда проблема станет вашим достоинством.

• Злоупотребление одним стилем . Какие-то виды штриховки быстро осваиваются, а какие-то не даются годами. Некоторые начинающие рисовальщики идут по пути меньшего сопротивления и не тренируют более сложные техники штрихования, чем сильно ограничивают свой творческий потенциал.
• Прекращение совершенствования техники рисования . Научившись азам, кто-то может посчитать, что этого хватит. Однако великие мастера постоянно совершенствовались, никогда не прекращали учиться. Не останавливайтесь на достигнутом! Всегда идите дальше! Продолжайте наращивать своё мастерство!

Избегая этих ошибок, вы непременно достигнете высокого уровня мастерства. Всё зависит от вашего трудолюбия и желания улучшаться.

Как научиться правильно штриховать

Теперь перейдём к самому интересному — к практике. Существует очень много упражнений для отработки техник штрихования. Используя принцип приводимых здесь упражнений вы можете сами придумывать их для себя. Итак, начнём:

• Тональная полоска . Очень простое упражнение на умение тушевать определённым тоном. Рисуем длинный прямоугольник. Делим его на равные части, не менее пяти. Потом их штрихуем с нарастанием темноты. В итоге, у вас должна получиться полоска с самой светлой ячейкой в начале и самой тёмной в конце. Чтобы лучше понять принцип наращивания тона. Делайте так: сначала, нажимая вполсилы на карандаш, заштрихуйте все ячейки одним тоном, потом точно также заштрихуйте все ячейки, кроме первой, потом третий слой на все, кроме первой и второй и т.д. до последней ячейки.

• Тональный круг . По тому же принципу штрихуем сектора круга. Этот метод помогает лучше усвоить диапазон тональных возможностей карандаша. В итоге самый светлый сектор будет стоять рядом с самым тёмным. Контраст будет очевидным.
• Рисуем большой многоугольник с прямыми сторонами под разными углами. Начинаем штриховать параллельно одной из сторон, потом другой и так пока не заштрихуем всю его поверхность. Для большей эффективности можно и поверхность вокруг него штриховать параллельными штрихами.
• Самое простое упражнение , которое можно делать в любых обстоятельствах. Возьмите газету и карандаш и начинайте наносить штриховку в разных направлениях не вращая бумагу. Делая так ежедневно по 15 минут, очень скоро вы будете владеть карандашом не хуже Леонардо да Винчи.

Таких простых упражнений вполне достаточно. Чтобы крепко подружиться с карандашом. Для этого только и надо, что сказать себе: «Не бойся! У тебя всё получится!», взять карандаш и начать рисовать.

Красивая штриховка может сделать ваш рисунок произведением искусства. Определимся с понятиями — есть два вида работы с карандашом: штриховка (все что отдельными штрихами) и растушевка (все что размазывается). В любой художественной школе вас будут прежде всего учить штриховке, так называемому «звонкому» штриху. Самое главное правило в штриховке — это просвет между штрихами. Именно видимость бумаги делает вашу работу свежей и не замусоленной. Научиться правильной штриховке не так сложно как кажется, однако необходимо понимать несколько вещей:

Если вы рисуете вертикально, возможно вам будет удобнее следующее положение руки:

Карандаш держится как обычно, но рабочий конец карандаша находится много дальше от пальцев. Этот способ позволяет получить большую свободу работы с карандашом.
Отставленный мизинец позволяет получать опору кисти, при этом не касаясь листа бумаги всей кистью, что защищает ваш рисунок от размазывания карандашных штрихов и засаливания поверхности листа.

Есть еще несколько положений, дающих вам большую свободу при работе карандашом, например:

Чтобы взять карандаш таким способом, положите его на стол, а затем кончик указательного пальца положите на карандаш, а большим и средним обхватите его с боков. Поднимите карандаш, взяв его таким способом. Получится, что карандаш как бы спрятан в ладони (ладонь направлена вниз), а рабочий конец карандаша направлен вверх и немного влево (для правшей)Такое положение карандаша позволяет работать как остриём, так и боковой поверхностью грифеля. Это в свою очередь позволяет получать большее разнообразие линий, от очень лёгких штрихов до широких, рыхлых насыщенных штрихов закрывающих тёмными тонами большие поверхности. Таким образом, линии – один из основных элементов рисунка – получаются живыми, разнообразными по исполнению, а, следовательно, и весь рисунок «заиграет» жизнью.
Преимущество такого способа держать карандаш – способность получать большой спектр нажима, регулируя нажим указательным пальцем. Также при этом способе держать карандаш удобно при рисовании опираться на отставленный мизинец. Это позволяет не касаться листа при работе, имея при этом достаточно хороший контроль над движениями карандашом.

Это способ держать карандаш, когда он как бы лежит на ладони (ладонь направлена вверх) или когда ладонь повёрнута на 90 градусов по отношению к бумаге. При этом карандаш как бы лежит на указательном пальце и прижимается большим пальцем. Этот способ подходит для наиболее легкого и расслабленного нанесения рисунка. Вы можете свободно манипулировать большим пальцем и создавать очень легкие линии. Этот способ очень подходит для быстрых зарисовок, когда нужно сделать лишь быстрый набросок формы.
Как и в других способах, отставленный мизинец помогает при рисовании.

Для того, чтобы правильно распределить тональные соотношения, рекомендуется перед штриховкой делать так называемую тональную шкалу. Так вам будет проще сделать самые темные и самые светлые места, зная, на что способен ваш карандаш. Тоновая шкала выглядит так:

А здесь вы можете увидеть как карандаши отличаются по мягкости

В галерее я приложила работы известных мастеров, для примера. Один из способов научиться — копировать хорошие работы. Таким образом вы поймете, как именно должны ложиться штрихи и как вам добиться того или иного эффекта. рекомендую посмотреть видео — очень полезное для начала.

Не пытайтесь сразу рисовать что-то сложное, обращайте внимание на материалы. Лучше брать что-то матовое и однотонное, желательно светлое (недаром в художках для отработки штриховки рисуют гипсовые формы), полезно рисовать драпировки (даже ту же смятую одежду), все это помогает чувствовать форму. Будьте готовы к тому, что вам придется наработать руку, чтобы ваши штрихи были легкими и аккуратными. Пробуйте и экспериментируйте с бумагами и карандашами и постепенно ваши работы будут становится все более красивыми и профессиональными.

При написании поста использовались материалы из

👩🏻‍🎨 Градиентная штриховка карандашем | Уроки рисования, учимся рисовать, рисуем карандашом, гуашью, маслом

Фон является самым трудоемким  и порой крайне сложным  занятием.  На этом завершающем  этапе рисования можно легко  испортить свой рисунок неаккуратной градиентной штриховкой. Но не стоит расстраиваться раньше времени, ведь в этом деле нет ничего особенно сложного, если, конечно, подходить  к делу неспеша и с умом. Давайте сейчас рассмотрим такую штриховку.

Шаг первый.
Берем в руки НВ карандаш и начинаем намечать  направление штриховки тонкими линиями. Это нам нужно, прежде всего,  для того, чтобы в дальнейшем  не сбиться с нужного направления и не сбиться с направления  штриха.

Шаг второй.
Наносим более частую штриховку. Если мы это не сделаем сейчас, то штриховка может начать кривиться.

Шаг третий.
Начинаем понемногу заполнять самые большие пробелы между основными линиями. Старайтесь на этом этапе не сбиться с заданного направления штриха.

Шаг четвертый.
Когда будете заштриховывать, обращайте внимание на отсутствие  темных пятен. Чем их будет меньше, тем красивее будет смотреться конечный рисунок. Наш штрих должен быть равномерным, сила нажима должна быть одинаковой. Если получается более темное место, следует снять графит клячкой. Этот материал липкий, и не должен повредить  бумагу. Для осветления места достаточно всего лишь острым концом коснуться темного пятна.

Шаг пятый.
На этом этапе мы полностью закрашиваем белые промежутки. При этом  штрих не стоит  делать длинным, чтобы его не повело по окружности. Накладывайте короткую градиентную штриховку,  размещая штрихи недалеко  друг от  друга. Нельзя забывать и о краях рисунка. Там не следует  оставлять  белых мест.

Шаг шестой.
К этому времени можно взять уже более мягкий  карандаш, например, 2В, и начать заштриховывать самые темные места фона. Тут  главное постараться не нарушать  равномерность.

Шаг седьмой.
На этот раз мы должны взять самый мягкий карандаш (8В), а затем  им пройтись  по самым темным местам рисунка. В результате должен получиться градиентный фон.

Шаг восьмой.
Займемся краями. Следует пройтись по всем краям, чтобы удалить остатки белого цвета, потом можно его  окантовать по линейке. Главное правило —  не нужно создавать сильное давление на карандаш, чтобы линия не стала чересчур темная

Наш урок окончен. Помните, что такой метод штриховки всегда вам пригодится, особенно это касается заштриховывания больших пространств на рисунке, поэтому в этом способе штриховки следует непременно попрактиковаться.

Слои символов штриховки—ArcGIS Pro | Документация

Типы штрихов

Слои символов штриховки являются компонентами символов, отображающих линии и контуры. Чаще всего они используются в линейных символах или как контуры в полигональных символах. Они могут быть следующих трех типов:

Сплошная штриховка		Показывает линейную геометрию единым размером и сплошным цветом
Штрихи из рисунков		Показывает линейную геометрию при помощи файла изображения
Градиентная штриховка		Отображение линейной геометрии с линейным цветовым градиентом

Слои символов штриховки также можно использовать в символах mesh, чтобы показывать ребра объектов-мультипатч и 3D-объектов слоев сцены. В этом контексте слои символов штриховки могут быть только типа Сплошная штриховка, и никаких свойств, кроме цвета, задать не получится.

Используйте ниспадающее меню для каждого слоя, как они перечислены в режиме Форматировать символ на панели Символы на вкладке Свойства на вкладке Слои , чтобы задать тип слоя.

Слои символа сплошной штриховки

Символы сплошной штриховки имеют два основных свойства: Цвет, который может быть частично прозрачным, и Ширина.

Подробнее о цвете

Слои символов штрихов из рисунков

Слои символов штрихов из рисунков используют файл изображения, чтобы показывать линейную геометрию. В режиме Формат символа панели Символы, на вкладке Свойства, на вкладке Слои разверните группу Оформление. Щелкните Рисунок, чтобы выбрать файл изображения. Поддерживаются форматы *.bmp, *.jpg, *.png или *.gif. Настройте Качество, Фон и Размер, если это необходимо.

Подсказка:

Задайте для свойства Фон белый цвет, использующийся по умолчанию, чтобы отобразить картинку в ее исходном виде. Задание для этого свойства значения «нет цвета» приведет к тому, что изображение не будет отображено.

Щелкните Сбросить размер, вернуть изображению его исходный размер.

Подробнее о размере символа и его единицах

Слои символов штрихов с градиентом

Слои символов штрихов с градиентом используют цветовую схему для отображения линейной геометрии. Направление градиента соответствует направлению линии.

В режиме Формат символа панели Символы, на вкладке Свойства, на вкладке Слои разверните группу Оформление. Щелкните ниспадающее меню Цветовая схема, чтобы выбрать схему или выбрать начальный и конечный цвета с помощью пипетки. Только непрерывные цветовые схемы могут быть применены к слоям символов штрихов с градиентом. Если необходимо, обратите цветовую схему, щелкнув кнопку Обратить цветовую схему . Если необходимо, настройте Ширину штриховки.

Чтобы использовать другую цветовую схему, щелкните меню цветовой схемы и выберите Другие цветовые схемы, чтобы открыть цветовые схемы из стилей проекта. Если нужная цветовая схема недоступна в стиле, щелкните меню цветовых схем и выберите Свойства цветовой схемы, чтобы открыть диалоговое окно Редактор цветовой схемы. Создайте необходимую цветовую схему. Чтобы сохранить пользовательскую цветовую схему для последующего использования, щелкните Сохранить в стиль. Щелкните OK, чтобы вернуться на панель Формат символа.

Свойства символов слоя штриховки

Оба типа символов штриховки имеют дополнительные параметры, которые определят внешний вид соответствующего символа.

Штрихи со сдвигом

Черный штрих смещен относительно слоя символов желтых штрихов, который лежит непосредственно на линейной геометрии.

Графическая штриховка может быть отображена со смещением в направлении, перпендикулярном к геометрии. Задайте расстояние отступа в свойстве Сдвиг в группе Эффект Сдвиг. Выберите Стиль соединения: Скошенный, Скругленный или Острый, – чтобы управлять тем, как соединения будут вести себя при сдвиге.

Смещения в слое символов штрихов – это эффекты символов, заданные по умолчанию как без смещения. Это дает возможность легко настроить сдвиг штриховки без добавления эффекта. Этим эффектом можно управлять так, как и другими эффектами символов в слое символов. При отрисовке символов со слоями штрихов со сдвигом смещение отрабатывается еще до появления каких-либо черточек– штрихов.

Подробнее об эффектах символов

Пунктирные штрихи

Черные штрихи состоят из черточек, в отличие от желтых, которые показаны ниже.

Подобно сдвигу штрихов, черточки штрихов также отрабатываются с доступным эффектом пунктира, по умолчанию заданным как без пунктира (сплошной, непрерывный штрих.) Этот эффект добавляется как возможность определять длину кода символов штрихов, и им можно управлять так же, как и любым другим эффектом символов.

Выберите штрих в ниспадающей галерее Тип штриха и при необходимости задайте Шаблон штриховки. Каждое значение штриха в шаблоне означает следующий сегмент штриха; например, шаблон «7 3» возвращает штрих в 7 пт, за которым следует пробел в 3 пт, затем снова штрих 7 пт и пробел 3, и т. д.

Окончания и соединения штрихов

Свойства группы Окончания линий и соединения определяют, как должен отображаться штрих на окончаниях штрихов и в местах соединений.

Окончания
Утолщенные – линейные символы оканчиваются под прямым углом и точно в конечных точках
Скругленное – полукруги простираются за конечные точки
Квадрат – линейные символы простираются на половину ширины символа за конечные точки

Соединения
Скошенный – углы подрезаны в местах соединения, особенно это касается острых углов
Скругленное – в конечных точках нарисованы полукружья
Острый – края символа вытянуты, создавая острые углы

Шаблон в штриховке

Только для градиентных штрихов можно настроить тип Шаблон, обеспечивающий дискретный или непрерывный стиль штриха.

Непрерывный – Градиент следует за постоянным изменением цвета
Дискретный – Градиент представляет собой заданное количество интервалов

Добавление штриховки (заливки) на детали и эскизные объекты на чертежах

Добавлять штриховку (заливку) можно на детали, соседние детали, поперечные сечения и эскизные объекты на чертеже. Рисунок штриховки можно выбирать как автоматически, так и вручную.

Автоматически наносимые рисунки штриховки определены в файлах схемы штриховки (*.htc), соответствующих конкретным типам чертежей. Также можно использовать пользовательские рисунки штриховки.

Ограничения

Существуют некоторые ограничения в отношении использования цветов фона штриховки:

• Цвет фона нельзя использовать в сочетании со штриховкой крепежных изделий.

• Цвет фона не применяется, если имеется автоматическая штриховка. Изменить цвет фона можно только в случае, если для данного типа материала не определена автоматическая штриховка.

Чтобы добавить штриховку на деталь:

1. На вкладке Чертежи и отчеты выберите Свойства чертежа и выберите тип чертежа.
2. Загрузите свойства чертежа, максимально близкие к необходимым.
3. Чертежи отдельных деталей, сборок и отлитых элементов: Выберите Создание видов в дереве слева, выберите вид и свойства, которые вы хотите изменить, и нажмите кнопку Свойства вида.
4. Выберите Деталь и перейдите на вкладку Заливка.
5. Выберите рисунок штриховки из списка Тип.
6. Задайте цвет штриховки в поле Цвет.
7. Задайте цвет фона для штриховки в поле Фон.

   Задать цвет фона можно только после выбора рисунка штриховки.

8. В списке Масштаб укажите способ определения масштаба и поворота штриховки — автоматический или пользовательский.

   При выборе автоматического масштабирования и поворота Tekla Structures автоматически изменяет масштаб рисунка штриховки в соответствии с размером профиля, чтобы не возникало необходимости в ручном редактировании каждого чертежа. При выборе варианта Пользовательский:

   • Введите значения масштаба в полях Масштаб в направлении X и Масштаб в направлении Y и укажите, нужно ли Сохранить соотношение X и Y.

   • Введите угол поворота в поле Угол. Угол 0.0 соответствует горизонтальному положению, а 90.0 — вертикальному.

9. Чертежи отдельных деталей, сборок и отлитых элементов: Нажмите кнопку Сохранить, чтобы сохранить свойства вида. Затем вернитесь к свойствам чертежа, нажав кнопку Закрыть.
10. Чертежи общего вида: Нажмите кнопку ОК, чтобы вернуться к свойствам чертежа.
11. Нажмите кнопку Сохранить, чтобы сохранить свойства чертежа, а затем нажмите кнопку ОК и создайте чертеж.

Пример

В приведенном ниже примере для поперечных сечений заданы следующие параметры штриховки:

Масштаб: Пользовательский

Масштаб в направлении X: 0.25

Масштаб в направлении Y: 0.50

Флажок Сохранить соотношение X и Y установлен.

Угол: 10.00

Для монолитных и сборных отлитых элементов используются разные автоматические рисунки штриховки в зависимости от типа отлитого элемента. Выбирать соответствующий тип отлитого элемента необходимо в свойствах бетонной детали.

Прим.:

Если штриховка не отображается на чертеже, проверьте журнал истории сеанса на предмет следующих сообщений:

«Предупреждение о твердотельном элементе: обрезанная деталь с ID XXXX была создана по второму резервному методу и может содержать перекрывающиеся объемы и площади».

«Предупреждение о твердотельном элементе: захватка с ID XXX была создана по второму резервному методу и может содержать перекрывающиеся объемы и площади».

Обычно достаточно слегка (например, на 1 мм) переместить деталь или срез/вырез в любом направлении.

%d1%88%d1%82%d1%80%d0%b8%d1%85%d0%be%d0%b2%d0%ba%d0%b0 PNG, векторы, PSD и пнг для бесплатной загрузки

Мемфис дизайн геометрические фигуры узоры мода 80 90 х годов

4167*4167

поп арт 80 х патч стикер

3508*2480

поп арт 80 х патч стикер

3508*2480

Мемфис шаблон 80 х 90 х годов стилей фона векторные иллюстрации

4167*4167

80 основных форм силуэта

5000*5000

green environmental protection pattern garbage can be recycled green clean

2000*2000

ма дурга лицо индуистский праздник карта

5000*5000

набор векторных иконок реалистичные погоды изолированных на прозрачной ба

800*800

поп арт 80 х патч стикер

3508*2480

80 летний юбилей дизайн шаблона векторные иллюстрации

4083*4083

be careful to slip fall warning sign carefully

2500*2775

поп арт 80 х патч стикер

3508*2480

поп арт 80 х патч стикер

3508*2480

Мемфис шаблон 80 х 90 х годов на белом фоне векторная иллюстрация

4167*4167

ценю хорошо как плоская цвет значок векторная icon замечания

5556*5556

поп арт 80 х патч стикер

3508*2480

поп арт 80 х патч стикер

2292*2293

мемфис бесшовной схеме 80s 90 все стили

4167*4167

вектор поп арт иллюстрацией черная женщина шопинг

800*800

Мемфис бесшовные модели 80 х 90 х стилей

4167*4167

80 е брызги краски дизайн текста

1200*1200

поп арт 80 х патч стикер

3508*2480

аудиокассета изолированные вектор старая музыка ретро плеер ретро музыка аудиокассета 80 х пустой микс

5000*5000

Ретро мода неоновый эффект 80 х тема художественное слово

1200*1200

85 летие векторный дизайн шаблона иллюстрация

4083*4083

80 летие векторный дизайн шаблона иллюстрация

4167*4167

сердце сердцебиение любовь свадьба в квартире цвет значок векторная icon

5556*5556

88 летний юбилей векторный дизайн шаблона иллюстрация

4083*4083

80 х годов поп арт мультфильм банановая наклейка

8334*8334

Головной мозг гипноз психология синий значок на абстрактное облако ба

5556*5556

поп арт 80 х патч стикер

3508*2480

Диско вечеринка в стиле ретро 80 х art word design

1200*1200

вектор поп арт иллюстрацией черная женщина шопинг

800*800

поп арт 80 х патч стикер

2292*2293

happy singing mai ba sing self indulgence happy singing

2000*2000

Неоновый эффект 80 х годов Ретро вечеринка арт дизайн

1200*1200

80 летний юбилей дизайн шаблона векторные иллюстрации

4083*4083

ретро стиль 80 х годов диско дизайн неон плакат

5556*5556

диско дизайн в стиле ретро 80 х неон

5556*5556

номер 88 3d рендеринг

2000*2000

Мода цвет 80 х годов ретро вечеринка слово искусства

1200*1200

Ретро мода 80 х градиент цвета художественного слова

1200*1200

скачать букву т серебро 80 ​​х

1200*1200

Модный стиль ретро 80 х годов дискотека тема искусства слово

1200*1200

Ретро ТВ игра 80 х годов в стиле арт дизайн

1200*1200

Тенденция персонажа мультфильма 80 х годов

2000*2000

80 х годов ретро слово градиент цвета искусства

1200*1200

номер 80 золотой шрифт

1200*1200

мультфильм прекрасно пентаграмма наклейки с 80 х годов

2003*2003

Рождество 80 х годов ретро пиксель

9449*5315

Настройки для сборочной панели / чертежа кабеля

Настройки для сборочной панели / чертежа кабеля

В разделе Сборочная панель / чертеж кабеля диалогового окна Настройки находятся настройки для сборочной панели / чертежа кабеля.

Указание:

Количество отображаемых опций зависит от среды, в которой открываются настройки. Все опции доступны, когда настройки открываются в среде сборочной панели / чертежа кабеля.

Доступны следующие элементы диалогового окна:

Сборочная панель / чертеж кабеля

В этом главном узле вы найдете следующие элементы диалогового окна:

• Цвет для выбранных объектов: Задает цвет для выбранных объектов.
• Цвет для отмеченных объектов: Задает цвет, в котором отображаются выделенные объекты (движением курсора мыши по объекту).
• Размер захвата: Размер представления точки захвата объекта (черные квадраты).
• Разделитель файлов для заметок по чертежу: разделитель, используемый в файле с заметками чертежа. Вводимый здесь разделитель и разделитель в файле с заметками чертежа (txt) должны совпадать.
• Файл для заметок по чертежу: путь к файлу с заметками чертежа (txt).

Штриховка кабеля / пучка

В этом подузле находятся следующие элементы диалогового окна:

• Согласовать цвет штриховки с цветом фона сборочной панели / чертежа кабеля: переключает между черным и белым цветом для штриховки и фона сборочной панели / чертежа кабеля. При наличии других цветов и активированной опции белый цвет задается в качестве цвета штриховки.

Размеры

В этом подузле находятся следующие элементы диалогового окна:

• Определенный пользователем цвет размера: задает цвет для определенных пользователем размеров.
• Определенный пользователем вид шрифта размера: задает настройки типа, размера и стиля шрифта для определенных пользователем размеров.
• Определенный пользователем шаблон линии размера: задает для размеров шаблон линии по умолчанию.
• Определенная пользователем толщина линии размера: задает для размеров толщину линии по умолчанию.

Графика

В этом подузле находятся следующие элементы диалогового окна:

• Графический драйвер: Задает драйвер для графического отображения. Доступными являются драйверы OpenGL2, OpenGL, Direct3D (по умолчанию) и GDI.

  Указание:

  При определенных условиях OpenGL2 некорректно работает при веб-подключении к удаленному рабочему столу.

• Сглаживание углов: Сглаживание углов — это уменьшение нежелательных эффектов компьютерной графики, например, ступенчатости кривых или диагональных линий, сглаживание и выравнивание их. Можно выбрать одно из доступных значений в этом раскрывающемся списке.
• Предел для грикинга: С помощью этой опции задается минимальный размер текста, при котором текст отображается в виде прямоугольных блоков. Если текущий отображаемый размер текста (в том числе внутри примечаний, таблиц и указанных размеров) меньше заданного здесь минимального значения, то текст будет отображаться в виде прямоугольника.

  Указание:

  Эта настройка служит для повышения быстродействия графики.

Сетка

В этом подузле находятся следующие элементы диалогового окна:

• Высота ячейки (глобальная сетка) / ширина ячейки (глобальная сетка): Определяет размер ячейки новой созданной глобальной сетки.

Измерить расстояние

В этом подузле находятся следующие элементы диалогового окна:

• Групповое поле Тип шрифта: задает настройки типа, размера и стиля шрифта для размеров в рабочем окне сборочной панели / чертежа кабеля.

Печать

В этом подузле находятся следующие элементы диалогового окна:

• Групповое поле Края рамки по умолчанию: Задает края рамки по умолчанию.
• Групповое поле Размер формата страницы по умолчанию: Задает Альбомный формат или Книжный формат в качестве формата размера бумаги.

Тексты

В этом подузле находятся следующие элементы диалогового окна:

• Групповое поле Тип шрифта: задает настройки типа, размера и стиля шрифта текста объектов на сборочных панелях / чертежах кабеля. Эта настройка применяется для таких объектов, как Таблицы, Текст и т. д.

Штриховка. ArchiCAD. Начали!

Штриховка

Вызвать инструмент создания штриховок можно, нажав кнопку Fill (Штриховка)

раздела Document (Документ) палитры инструментов. Палитра Info Box (Информационная палитра) в режиме построения штриховок отображает элементы управления настройкой параметров этого инструмента (рис. 3.24).

Рис. 3.24. Элементы управления настройкой параметров штриховки

Методы построения контуров штриховки не отличаются от соответствующих методов построения уже рассмотренных линии и полилинии. В области Geometry Method (Метод построения) информационной палитры содержатся следующие кнопки:

– построение области штриховки в виде замкнутого произвольного контура;

– построение прямоугольной области штриховки с указанием координат начальной и конечной точек диагонали прямоугольника;

– построение прямоугольной области штриховки по диагонали прямоугольника с поворотом на указанный угол.

Разница только в том, что при использовании инструмента Fill (Штриховка) область внутри построенного контура будет заштрихована. Рассмотрим подробнее настройку параметров штриховки, так как они в силу специфики штриховки отличаются от параметров рассмотренных выше графических примитивов.

Нажатие кнопки

открывает окно настройки параметров штриховки Fill Default Settings (Настройки параметров штриховки по умолчанию) (рис. 3.25).

Основные элементы управления настройкой параметров штриховки расположены в разделе General Settings (Общие настройки). В отличие от уже рассмотренных графических примитивов штриховка в общем случае состоит из трех объектов: контура, основного рисунка и фоновой области. В соответствии с этим для отрисовки каждого из этих параметров можно назначить собственное перо.

Рис. 3.25. Окно настройки параметров штриховки

Кнопка

предназначена для включения / отключения режима отрисовки границы вокруг области штриховки. При включении режима отрисовки становятся доступными кнопка выбора типа линии и элементы управления выбором пера для границы области штриховки, которые расположены справа от указанной кнопки. Соответствующая кнопка информационной палитры имеет несколько другой вид, чем обсуждаемая, а именно

(галочка находится в левом верхнем углу, а не в правом нижнем), но выполняет такую же функцию.

Под кнопкой выбора типа линии для границы области штриховки расположена кнопка выбора шаблона штриховки. Нажатие этой кнопки открывает список стандартных шаблонов штриховки (рис. 3. 26), каждый из которых можно выбрать, щелкнув кнопкой мыши на нужном объекте списка.

Рис. 3.26. Список типов штриховки

Кроме обычных шаблонов штриховки можно выбрать сплошную заливку области, а также градиентные заливки – линейную и радиальную. Градиентная заливка – плавное изменение плотности закраски от начала до конца или от центра до краев области штриховки.

Справа от кнопки выбора типа штриховки расположены кнопки выбора перьев для элементов рисунка и фона штриховки.

В нижней части раздела General Settings (Общие настройки) расположен переключатель, определяющий угол наклона элементов шаблона штриховки, который можно установить в следующие три положения:

Link to Project Origin (Привязка к системе координат проекта) – положение элементов рисунка штриховки будет оставаться неизменным вне зависимости от изменения угла наклона области штриховки;

Link to Fill Origin (Привязка к системе координат штриховки) – угол наклона элементов штриховки определяется пользователем;

Use Distorted Fill (Использовать произвольный угол) – углы наклона и относительные размеры элементов штриховки определяются пользователем.

При построении штриховки с установкой переключателя в первое положение никаких дополнительных действий, кроме определения контура области штриховки, делать не нужно (рис. 3.27).

Рис. 3.27. Стандартная штриховка Block – Running Bond (Кирпич – кладка перевязью)

Если установить переключатель во второе положение, то построением контура области штриховки дело не закончится. Необходимо будет последовательными щелчками указать начальную и конечную точки вектора, определяющего угол наклона штриховки относительно горизонтальной оси (рис. 3.28, а). После указания конечной точки область будет заштрихована выбранным типом штриховки, сориентированным в соответствии с направлением вектора (рис. 3.28, б).

Рис. 3.28. Определение угла наклона шаблона штриховки

Установка переключателя в третье положение позволяет, во-первых, определить не просто угол наклона шаблона штриховки, но и взаимную ориентацию его элементов, а во-вторых, установить соотношение длин элементов штриховки. После определения контура система выведет запрос на ввод двух векторов, исходящих из одной точки (рис. 3.29, а). Каждый из векторов определяет угол наклона и относи тельный размер элементов штриховки, ориентированных в разных направлениях (рис. 3.29, б).

Рис. 3.29. Произвольное изменение параметров штриховки

Кроме того, установка для шаблона штриховки произвольного угла наклона его элементов делает вид объектов, показанных на разрезах и фасадах, а также скатов крыш на планах этажей более естественным.

Данный текст является ознакомительным фрагментом.

Продолжение на ЛитРес

идей затенения фона татуировки + информация

татуировки для женщин

Внутри: идеи затенения фона татуировки + информация.

Хотите добавить немного изюминки своей татуировке на рукаве? Или добавить глубины уникальному дизайну? Затенение — идеальный наполнитель для завершения этого сложного рукава или вывода ваших красивых чернил на новый уровень.

Просто добавив этот эффект к своей татуировке, вы получите единственное в своем роде готовое изделие.

Фоновое затенение татуировки доступно во всех стилях и цветах, ознакомьтесь с некоторыми из наших любимых.

Что такое растушевка татуировки?

Черное затенение — это следующий шаг в процессе татуажа после обводки. Вся черная работа должна быть выполнена до того, как можно будет нанести какой-либо цвет. Спектр татуировки меняется от темного к светлому. Это сначала черный цвет, затем следующий самый темный цвет и т. Д., А затем самые светлые цвета.

Можно ли добавить фон к татуировке?

Вы можете использовать оригинальные цвета или добавить новые и изменить стиль татуировки.Вы также можете добавить цвет для фона, который сделает вашу татуировку законченной и действительно заметной на вашей коже. … С новым цветом и новыми элементами или деталями ваше старое унылое тату может вернуться к жизни.

Затенение блекнет?

Черный оттенок может светлеть на 1/3 после заживления. Это зависит от глубины пигмента и типа используемого пигмента. Поднимите сообщение, когда вылечили зуд, чтобы увидеть это. Единственная разница между человеком с татуировками и человеком без татуировок заключается в следующем.

Какую иглу вы используете для растушевки тату?

Плоские шейдерные иглы. Для заливки и затенения можно использовать более крупные плоские иглы, поскольку они быстро доставляют больше чернил всего за один проход. Плоские иглы хороши для сложных штриховок, таких как геометрические узоры и некоторые работы с мандалой. Плоские иглы для шейдеров также распространены в полуперманентном макияже.

Идеи затенения фона для тату

1. Цветочное затенение

2. Растушевка для тату с солнечным лучом

3. Затенение заполнителя облачного фона

4. Татуировка рукава Фоновая заливка

5. Идея темного затенения

6. Цветное затенение

7. Закатная заливка фона

8. Рукав для затемнения синего цвета

9. Розовая заливка фона вихрем

10. Идея заливки акварелью

Еще идеи татуировок, которые вам обязательно понравятся

Если вам нравятся эти идеи затенения, ознакомьтесь с еще несколькими нашими любимыми идеями.

• Идеи татуировки с половиной рукава для женщин — Татуировки стали популярными за последнее десятилетие, но татуировки с половиной рукава для женщин, в частности, быстро растут. Эта татуировка начинается либо от локтя до плеча, либо от локтя до запястья. Этот тип татуировки требует внимания при создании, но также требует размышлений о том, подойдет ли он каждому человеку, поскольку его не так легко скрыть. В поисках идеального внешнего вида возникает много вопросов, и требуются бесконечные часы исследований.Какое утверждение я пытаюсь сделать? Что будут представлять эти татуировки? И этот список можно продолжать, продолжать и продолжать…
• Идеи татуировки с точкой с запятой — у каждой татуировки есть история, которую нужно рассказать, поделиться, отметить и пережить. Один из примеров дизайна, который вызывает фурор в Интернете, — это татуировка с точкой с запятой. Это не просто тренд, это символ тихой битвы. Вот 89 самых вдохновляющих идей татуировки с точкой с запятой!
• Маленькие идеи татуировки для мужчин — Маленькие татуировки для мужчин могут быть значительными или просто прихотью идеи.Может быть, у вас уже есть рукав, полный чернил, или ваша спина покрыта татуировками, которые вы не можете показать, и вам нужно что-то маленькое, чтобы похвастаться. Это может быть ваша единственная татуировка, и вы действительно хотите, чтобы она учитывалась, но вы пытаетесь понять, с чего начать.

ESA Corp — Цвета, диапазоны, затенение и источники света с белым фоном

Последняя проверка:	27.05.1999
Идентификатор статьи: 9100005 4060

Длинное описание:
С ростом числа пользователей на платформах NT все больше пользователей используют утилиты прямого захвата экрана вместо Postscript для сохранения своих графических изображений. Обычно желателен белый фон (или, по крайней мере, что-то другое, кроме черного).

Общеизвестно, что лучший способ сделать это — перейти в меню Display / Color_Palette и изменить белый цвет на черный и наоборот. Для этого убедитесь, что выбран параметр HLS, затем щелкните черный квадрат в верхней части спектра и перетащите ползунок яркости на 1.0. Затем щелкните белое поле около середины спектра и установите для параметра Lightness значение 0,0. Если вы этого не знали, то теперь знаете.Но это каскадно проходит через несколько уровней атрибутов отображения.

Проблема 1:

Если вы создаете закрашенное изображение, оно либо очень темное, либо вообще не отображается в зависимости от вашего графического движка. Это потому, что теперь вы светите черным светом на свою модель.

Перейдите к Display / Light_Sources.
В верхнем поле этой формы указано, какие источники света размещены или в настоящее время освещают вашу модель. Следующий элемент в форме — Target_Light_Source . Это позволяет вам выбирать и изменять любой из существующих источников света, а также удалять их или создавать новые. А пока мы просто хотим изменить те, которые у вас есть. Если вы выберете один из опубликованных в настоящее время источников и установите флажок цвета ниже в форме
, он, вероятно, станет черным. Нажмите на поле цвета и измените его на белый или любой другой цвет, который вы хотите, и нажмите «Применить». Интенсивность источника также можно контролировать с помощью ползунка под цветным полем. Помните, что фактический отображаемый цвет будет смесью источника света и цвета тени в форме Display / Entity…, поэтому, если вы хотите сделать некоторые необычные настройки источника света, вы можете захотеть, чтобы объект был закрашен белым.Обратитесь к интерактивной справке, если вы хотите просмотреть другие варианты формы.

Проблема 2: Мои второстепенные участки теперь имеют эту уродливую черную полосу.

Вариант 1, вернитесь к цветовой палитре и сделайте черный оттенком серого, установив для параметра «Яркость» значение, с которым вы можете жить.

Вариант 2, создайте спектр и бахрому с одним или несколькими меньшим количеством цветов. Перейдите к Display / Spectrums и нажмите кнопку Create. Введите имя и выберите 15 или меньше цветов. Если вы выберете 15, он просто сбьет черный цвет с дна.Теперь вы можете выбрать разные цвета спектра и переназначить их из таблицы цветов, если хотите. Затем нажмите «Применить», чтобы создать новый спектр. Теперь перейдите в Display / Ranges и нажмите Create.
Введите новое имя диапазона и количество поддиапазонов, которое должно быть на единицу меньше количества цветов в вашем новом спектре. Если в настоящий момент выбран новый спектр, Patran сделает это за вас. Теперь нажмите кнопку Assign_Target_Range_to_Viewport. Если у вас в настоящее время отображается граничный график, нажмите кнопки Fit_Results, затем Calculate, затем Apply.В противном случае просто выйдите из формы «Отмена», и новые настройки спектра и диапазона будут использоваться в последующих граничных графиках.

Background Tutorial 2 — Coloring and Shading by ghostchiryou на DeviantArt

Видеоурок: www.youtube.com/watch?v=8QmsQ6…

Часть 1:

Извините, если немного поздно! Завершение этого рисунка заняло намного больше времени, чем ожидалось: ‘) Я действительно надеюсь, что это поможет! Расскажите мне о каких-либо других учебных идеях, которые, по вашему мнению, мне следует использовать.

Ресурсы:

Найдите свой путь к DA # 3: Теория цвета Выбор правильных цветов для вашей работы может быть долгим процессом.Речь идет не только о личных предпочтениях. Цвета могут вести себя странно. Некоторые вещи работают вместе лучше, чем другие, но иногда опробованные и проверенные комбинации внезапно не работают в одной части, или цвета, которые обычно не сочетаются, неожиданно отлично подходят. Что это за безумие ?!
Будьте уверены: за этим безумием есть причина: теория цвета. Я думаю, что это термин, который многие слышали раньше, но лишь немногие действительно понимают его. Но это очень важный инструмент для художников. Основы просты, но могут быть довольно сложными, и для того, чтобы освоить их, требуется много практики.
Итак, в этом журнале я собрал ресурсы, которые пытаются объяснить концепцию теории цвета и / или дают советы по выбору палитры. Это не журнал по раскраске вообще! Очевидно, что эти две вещи частично совпадают, но я постараюсь сосредоточиться исключительно на теоретическом аспекте этого.
Надеюсь, в этом списке будет использоваться

Цвета —
www.trisketched.deviantart.com/art/HOW-TO-MAKE-YOUR-ART-LOOK-NICE-Color-Harmony-423507240
www.cpresti.deviantart. com / art / Unified-Color-Palette-Tutorial-2

389
www.artofpan.deviantart.com/art/Colour-Tutorial-545148392
www.glitchedpuppet.deviantart.com/art/How-I-See-Color-A-Tutorial-184642625
www.aquasixio.deviantart.com/art/Tutorial- 17-A-turtle-walkthrough-345468329
www.youtube.com/watch?v=9kQllL…
1000milesoflight.tumblr.com/po…
theultralinx. com/2012/04/psych…
thundercluck-blog.tumblr.com / p…
thundercluck-blog.tumblr.com/p…
www.youtube.com/watch?v=irVpIE…
www.youtube.com/watch?v=P0EWfm…
www.sashas.deviantart.com / art / The-Color-Tutorial-Part-1-186760922
www.sashas.deviantart.com/art/The-Color-Tutorial-Part-2-189851385
www.redrabbit-pixel.deviantart.com/art/ pixel-tutorial-3-585336217
www.toerning.deviantart.com/art/A-Note-on-Light-and-Colour-93113938
www.youtube.com/watch?v=9zbDVl…

Shading —
www .artbyriana.deviantart.com / art / Why-shadows-aren-t-gray-321656856
www.fox-orian.deviantart.com/art/PC-Pt-3-For-What-its-Worth-243559214
www .fox-orian.deviantart.com / art / Quick-Lighting-Fox-s-Way-254337276
www.youtube.com/watch?v=DkaM5B…
www.youtube.com/watch?v=AgeHqx…
www.caughtinthehurricane.deviantart.com/ art / Colored-Shading-Tutorial-How-to-pick-a-palette-343488733
thundercluck-blog.tumblr.com/p…
thundercluck-blog. tumblr.com/p…
www.youtube.com/watch? v = T1p6vy…
www.youtube.com/watch?v=zkqvHF…
www.youtube.com/user/Istebrak/…

Другое —
www.trisketched.deviantart.com/art/HOW-TO-MAKE- YOUR-ART-LOOK-NICE-Contrast-369413479
www.aquasixio.deviantart.com/art/Tutorial-15-Adjustment-layers-baught-to-light-312947946
www.dustyleaves.deviantart.com/art/Tutorial-gray-scale-to-color-358549373
www.youtube. com / watch? v = 03Aqmy…
www.youtube.com/watch?v=y3ZNkC…
www.ekkoberry.deviantart.com/art/Colour-Wheel-Tips-537597157
digital-painting-tutorials.tum…
thundercluck -blog.tumblr.com/p…
thundercluck-blog.tumblr.com/p…
thundercluck-blog.tumblr.com/p…

Готовый рисунок:

[PDF] Предпосылки: Physics and Math of Shading

ПОКАЗЫВАЕТСЯ 1-10 ИЗ 86 ССЫЛОК

СОРТИРОВАТЬ ПО Релевантности Статьи, на которые оказали наибольшее влияниеНедавность

Комплексная физическая модель отражения света

Представлена ​​новая общая модель отражения для компьютерной графики, обеспечивающая плавный переход от диффузного к зеркальному отражению в зависимости от длины волны и угла падения угол увеличен или шероховатость поверхности уменьшена. Expand

Дифракционные шейдеры

• J. Stam
• Математика, информатика
• SIGGRAPH ’99
• 1999

В этой статье выводится новый класс моделей отражения для металлических поверхностей, которые обрабатывают эффекты дифракции путем повторного получения результатов от поверхностных волн физика, которую другие исследователи считали само собой разумеющейся. Развернуть

Диффузное отражение света от матовой поверхности

Теоретическое обсуждение некоторых гипотез для объяснения диффузного отражения.Это диффузное отражение света от матовой поверхности можно объяснить гипотезой бесчисленных маленьких зеркал,… Развернуть

Модель отражения для компьютерной графики

Новая модель отражения для рендеринга изображений, синтезированных компьютером, которая описывает направленное распределение отраженного света и представлен цветовой сдвиг, который происходит при изменении отражательной способности с углом падения. Развернуть

Геометрическое затенение случайной шероховатой поверхности

В контексте обратного рассеяния волн от случайной шероховатой поверхности используется теоретическая модель для исследования геометрического самозатенения поверхности, описываемого гауссовой статистикой. … Развернуть

Обобщение модели отражательной способности Ламберта

Разработана комплексная модель, которая предсказывает коэффициент отражения тела от шероховатых поверхностей в виде набора ламбертовских граней и учитывает сложные геометрические и радиометрические явления, такие как маскирование, затенение и взаимное отражение между гранями. Развернуть

Прогнозирование функций отражательной способности от сложных поверхностей

Физическая техника Монте-Карло для аппроксимации функций распределения двунаправленной отражательной способности (BRDF) для большого класса геометрий путем прямого моделирования оптического рассеяния, что снимает большинство ограничений на микрогеометрию поверхности.Развернуть

Модели отражения света для изображений, синтезированных на компьютере

• Дж. Блинн
• Компьютерные науки
• SIGGRAPH ’77
• 1977

Более точная функция для создания высот, основанная на некоторых экспериментальных измерениях отражения света от реальных поверхностей, который отличается от предыдущих моделей тем, что интенсивность подсветки меняется в зависимости от направления источника света. Expand

marrlab / BaSiC: инструмент BaSiC для коррекции фона и затенения изображений оптической микроскопии

Код Matlab, сопровождающий

Инструмент BaSiC для коррекции фона и затенения изображений оптической микроскопии

, Тингинг Пенг, Курт Торн, Тимм Шредер, Личао Ван, Фабиан Дж. Тайс, Карстен Марр *, Нассир Наваб *, Nature Communication 8: 14836 (2017).DOI: 10,1038 / ncomms14836.

BaSiC имеет лицензию

Международная общественная лицензия Creative Commons Attribution-NonCommercial-NoDerivatives 4.0

Это бесплатно для академического использования, и, пожалуйста, свяжитесь с нами для любого коммерческого использования.

Использование

Демо

Загрузите примеры демонстрационных данных из Dropbox и запустите файлы matlab в папке с примерами.

Плагин ImageJ / Fiji

BaSiC также доступен в виде подключаемого модуля ImageJ / Fiji.

Инструкция по установке

Примечание. Если на вашем компьютере не установлено приложение Fiji, вы можете загрузить его с веб-сайта Fiji.

Установить через Fiji Updater

1. Запустите Fiji и запустите средство обновления («Справка-> Обновить Fiji»)
2. Нажмите кнопку «Управление сайтами обновлений» в нижнем левом углу окна программы обновления.
3. Прокрутите список доступных сайтов обновлений, чтобы найти «BaSiC» (Примечание: если вы не можете найти «BaSiC» в списке, выберите «Добавить сайты обновлений», измените поле имени с «New» по умолчанию на «BaSiC», установите Поле URL для сайтов http: //.imagej.net/BaSiC/)
4. Установите флажок слева от «BaSiC»
5. Выбрать «Закрыть»
6. Выберите «Применить изменения»
7. Перезагрузите Фиджи. BaSiC должен появиться в меню «Плагины».

С этого момента программа обновления Fiji будет также проверять наличие обновлений BaSiC и устанавливать их, если они доступны.

Установить вручную

Загрузите подключаемый модуль BaSiC из этого репозитория.

1. Скопируйте «BaSiC_.jar» в папку «$ FIJIROOT / plugins» вашей установки Fiji / ImageJ.
2. Скопируйте все зависимые файлы jar из папки «Зависимые» в каталог Fiji / ImageJ «$ FIJIROOT / jars».

Устранение неполадок

Если вы получаете сообщение об ошибке

«java.lang.NoSuchMethodError: edu.emory.mathcs.utils.ConcurrencyUtils.submit»

убедитесь, что в вашем каталоге Fiji / ImageJ «$ FIJIROOT / jars» есть только одна версия каждого jar-файла из папки «Dependent». В частности, удалите jtransforms-2.4.jar и замените его нашим jtransform.банка.

Проблемы

Если у вас есть какие-либо проблемы, касающиеся BaSiC, сообщите о них в разделе «Проблемы» этого репозитория GitHub, и мы постараемся найти решение.

PyBaSiC

Планируется и выполняется

10 лучших советов по рисованию фона и как их рисовать

Хотите советы по рисованию фона ваших работ, как профессионал? Сказать да? Не беспокойтесь, просто прочтите этот пост до конца, в нем все сказано!

Художники умеют много чего рисовать. Например, художники могут нарисовать дом, пейзаж, горы, фрукты, городской пейзаж, галактику или портрет. Знаете ли вы одну вещь, которую все художники рисуют в своих рисунках или эскизах? Ответ прост: рисование фона!

Да, верно! Рисование фона картины — одна из самых больших, но важных частей произведения искусства, которую должен выполнить почти каждый художник.

Сегодня я покажу вам, как можно профессионально рисовать фон. Вы должны иметь в виду, что фон вашего рисунка должен быть простым, но при этом красочным.Потому что, если вы рисуете простой фон, изображение, которое вы нарисовали, станет центром вашего рисунка. Это не значит, что фону нужно уделять меньше внимания. Когда вы рисуете простой фон, вы захотите узнать несколько советов о том, как нарисовать одноточечную или двухточечную перспективу.

Почему так важно рисовать фон

Помните, что фон очень важен в рисунках. Они являются неотъемлемой частью композиций. И они играют важную роль в создании или разрушении вашего произведения искусства. Даже если вы, как художник, оставили пространство пустым или белым на заднем плане, это означает, что вы все еще создаете фон — белый фон. Итак, каким бы ни был фон рисунка, он оказывает огромное влияние на окончательное произведение искусства — хорошее или плохое!

Когда вы научитесь рисовать объекты, людей или персонажей в динамических позах, пора приступить к рисованию фона. Важно использовать в качестве фона те цвета, которые соответствуют основному изображению. Если вы создали все положительные формы на изображении, тогда отрицательные формы будут представлять собой фон.

В этом посте выделено все, что вам нужно знать о рисовании фона. Здесь вы узнаете несколько основных и расширенных советов, с помощью которых вы сможете рисовать фоны своих рисунков и картин на профессиональном уровне. Мы покажем вам, как можно рисовать не только линии, но и основные фигуры. Прочитав этот пост до конца, вы также узнаете, как добавлять узоры в фон, чтобы добавить визуальной привлекательности вашему рисунку.

Готовы ли вы открыть для себя несколько советов по созданию фонов? Начнем прямо сейчас!

Используйте светлые тона в качестве фона, чтобы его можно было дополнить основными элементами

Первый и главный совет, который может помочь вам в рисовании фона ваших работ, — использование светлых цветов.Когда простой фон не используется, очевидно, что в фон добавляются некоторые цвета, чтобы он выглядел привлекательно. В фон следует добавлять такие цвета, которые могут дополнять основной объект рисунка, а не конкурировать с ним.

Допустим, вы рисуете пейзаж, где впереди — коричневые скалы, а сзади — большие горы. Верхняя часть картины заполнена небом. Поскольку скалы спереди являются фокусными точками и имеют темно-коричневый оттенок, для окраски фона (включая горы и небо) вам нужно добавить цвета, смешанные с белым.

Например, для неба вы можете добавить голубой цвет, а для гор вы можете добавить тот же коричневый оттенок, который использовался для камней переднего плана, но на этот раз цвет смешан с белым, чтобы добавить световой эффект к фону. .

Что вы узнали: никогда не добавляйте к фону такие цвета, которые конкурируют с центром внимания за внимание зрителя!

Избегайте длинных прямых или изогнутых линий при рисовании фона

На левом изображении обратите внимание на длинные линии, уходящие на задний план.Если не смотреть на железнодорожные пути, в реальной жизни этого не происходит. На правом изображении вы увидите машины, людей, мусор и другие предметы, которые разделят длинные очереди. Когда вы разбиваете линии, это делает их более естественными.

Следующий важный совет — избегать длинных прямых и изогнутых линий. Теперь вы, должно быть, думаете, что линии есть везде на рисунках, тогда как их можно избежать. Позвольте мне вам сказать. Вы определенно можете использовать длинные прямые и изогнутые линии, но должен быть какой-то объект, который в них врезается.Другими словами, я могу сказать, что их нужно отключить. Почему? Потому что, если на заднем плане есть длинные линии, вся работа может стать скучной или нехудожественной.

Рассмотрим это на примере обустройства комнаты. Чтобы оформить комнату, вы положите различную мебель, гобелены или ковры, чтобы заполнить пустое пространство и длинные ряды. То же самое и с рисованием фона.

Если на заднем фоне присутствует однообразие с использованием длинных прямых и изогнутых линий, вы должны нарушить его, иначе зритель не будет привлечен ко всему произведению искусства.Поэтому, чтобы ваш фон был интересным, вам следует избегать использования длинных линий.

Что вы узнали: Чтобы фон ваших картин был привлекательным, интересным и не мешал глазам, никогда не рисуйте длинные линии, прямые или изогнутые. Линии должны быть разорваны какими-то предметами.

Никогда не используйте простой бумажный фон для сложных композиций

Хотите еще один совет по рисованию фона? Никогда не используйте простой бумажный фон для сложных композиций.Фон простой бумаги означает, что вы не нарисовали фон, потому что цвет бумаги служит фоном.

Этот тип фона прост, потому что вам просто нужно выбрать правильный цвет бумаги, который вы можете использовать в качестве фона. НО простой бумажный фон не подходит для сложных композиций.

Если объект сложный, простой бумажный фон сделает его скучным и скучным, вместо того, чтобы на него было интересно смотреть.

При этом простой бумажный фон может хорошо подойти, если вы работаете над натюрмортом или рисуете простой портрет.

Что вы узнали: для простых портретов и натюрмортов хорошо использовать простой бумажный фон, но для сложных художественных композиций никогда не используйте простой фон.

Параллельные линии на заднем плане не должны конфликтовать друг с другом

На левом изображении показан диван рядом с занавесками. Это создает параллельные линии от края дивана и края занавески. На правом изображении параллельных линий удалось избежать, поставив диван перед занавесками.

Другой способ создания фона рисунка — параллельные линии. Чтобы фон привнес в объект позитивную атмосферу, вы можете нарисовать параллельные линии на заднем плане, но они не должны противоречить друг другу.

Возьмем для примера фон комнаты. На таком рисунке нужно показать интерьер комнаты, например, диван, вазу для цветов, часы, настенную подвеску или стол. Если вы сгруппируете мебель или другие предметы интерьера в комнате таким образом, чтобы линии стали параллельны, что это покажет? Можно ли назвать это хорошей композицией? Точно нет!

Параллельные линии конфликтуют друг с другом.Они должны быть разбиты другими предметами. Например, если вы нарисовали занавеску, то ее параллельная линия не должна совпадать с линией дивана (расположенного рядом с занавеской).

Что вы узнали: Если фон вашего рисунка содержит много параллельных линий, убедитесь, что они не противоречат друг другу. Всегда старайтесь сделать их какими-нибудь предметами!

Нарисуйте фон, объединяющий все произведение

Это еще одна техника, которой должен следовать художник, рисуя фоны.Вы должны нарисовать такой фон, который объединяет все изображение. Этот совет по рисованию фона обычно связан с цветами. Это значит, что цвета фона должны быть такими, чтобы они могли дополнять цвета основного объекта.

Например, рассмотрим рисунок, на котором птица сидит на ветке дерева. Теперь возникает вопрос, а какой будет фон? Будет ли это однотонный фон или художник должен использовать светлые тона? Это полностью зависит от цветов, которые используются в птице и ветке дерева.

Если птица желто-черного цвета, а цветы на ветке дерева розового цвета, то вы можете использовать желтый и розовый цвета в качестве фона. Но вместо того, чтобы делать их слишком яркими, попробуйте сделать цвета размытыми, чтобы зритель мог сосредоточиться на реальном объекте изображения, а именно на птице.

Что вы узнали: Художник может использовать разные цвета для фона. Но нужно использовать такие цвета, которые могут объединить все произведение искусства.

Если вы использовали простой фон, но одновременно хотите смягчить его жесткость, вы можете использовать тонированный фон.По сути, тонированный фон также является простым фоном, но вы можете добавить оттенки цветов или карандашей в выбранные области, возможно, в углу картины или по краям основного объекта.

Тонированный фон очень помогает сосредоточить внимание зрителя на объекте. Но следует иметь в виду, что такие цвета следует использовать для тонированного фона, который соответствует цветам, используемым в объекте.

Что вы узнали: Если вы не хотите использовать простой фон, но также делаете его простым, вы можете использовать тонированный фон, затеняя некоторые области фона.

Используйте элементы фона для создания глубины

На левом изображении вы видите вид на горы на заднем плане, но передний план довольно плоский. На правом изображении изображение имеет большую глубину за счет добавления небольших холмов и озера.

Следующий совет по рисованию фона — использовать некоторые элементы фона, которые могут создать глубину. Представьте, что вы создали пейзажный рисунок. Вся сцена прекрасна, свет идеален, но есть что-то, что заставляет ваши работы выглядеть плоскими или сжатыми.Это из-за фона!

Используйте элементы фона, которые сделают произведение интересным. Например, если на картине пейзажа изображены горы, можно добавить озеро. Это обязательно придаст глубину вашим фотографиям.

Что вы узнали: Всегда старайтесь использовать некоторые элементы фона, которые могут создать глубину и сделать произведение привлекательным для глаз.

Нарисуйте фон, который может улучшить качество сцены | тональный фон

Всегда рисуйте привлекательный фон, чтобы улучшить качество всей сцены.Например, в случае пейзажной живописи вы можете нарисовать разные деревья на заднем плане, что может улучшить всю картину. Также можно создать иллюзию размытого пейзажа. Это также может улучшить вашу картину.

Что вы узнали: Художник всегда должен использовать такой фон, который может соответствовать качеству сцены.

Добавить тени и блики

Если вы рисуете фоны из аниме-фильмов, вам следует использовать красочные фоны. Кроме того, лучше добавлять тени и блики на фон, используя разные техники, чтобы можно было создать иллюзию глубины.

Что вы узнали: Добавление теней и бликов на задний план — хорошая техника для создания иллюзии глубины.

Использовать разные оттенки цветов в качестве фона

Большинство художников предпочитают использовать белую бумагу для своих рисунков, но в то же время им нужен цветной фон. В таком случае идеальным вариантом будет использование фона разных оттенков. Это отличная техника, с помощью которой вы можете рисовать фон как профессионал.

Что вы узнали: вместо добавления разных цветов вы можете добавлять разные оттенки одного и того же цвета в фон.

Заключение

Итак, это десять лучших советов по рисованию фона. Также важно сделать фон как можно более простым, чтобы зритель мог сосредоточиться на основном объекте, который вы нарисовали на своей картине.

Цвета, используемые в изображении, также должны соответствовать цвету фона. Итак, если вы хотите рисовать фон как профессионал, следуйте всем вышеперечисленным советам, получайте удовольствие и веселитесь от рисования.

Знаете ли вы какую-либо другую технику рисования фона в произведениях искусства? Расскажите нам в комментариях!

Другие популярные темы, которые помогут вам с рисунком

6 способов удалить цвет фона в слове

В этом посте я покажу вам 5 способов удалить цвет фона в вашем текстовом документе.Во многих случаях, когда вы загружаете или копируете тексты в Интернете и вставляете их в приложение Word, вы можете обнаружить, что он по-прежнему сохраняет исходное форматирование, такое как цвет фона, шрифт … Иногда это доставляет дискомфорт и мешает вашему рабочему процессу.
Хотя настроить шрифт и размер шрифта было очень легко, здесь я покажу вам, как работать с цветом фона, что вы можете сделать, чтобы сделать его более четким и красивым?

1. Используйте блокнот

Notepad — это базовая программа для редактирования, не поддерживающая цвет фона.Таким образом, какой бы контент вы ни вставили в Блокнот, он удалит весь текущий формат и отобразит только текстовое содержимое.
Шаг 1: Вырежьте текст, содержащий цвет фона.

Шаг 2. Откройте Блокнот. Вы можете найти его в меню Пуск, или перейдите в меню Пуск , найдите « Блокнот » в поле Поиск программ и файлов .

Шаг 3. Вставьте скопированный контент в программу Notepad .

Шаг 4: На этом этапе вы видите, что фон содержимого исчез, теперь вы можете легко зарезервировать копию содержимого из Блокнота обратно в Word.

2. Воспользуйтесь функцией «Вставить» в Word.

Этот метод доступен только для Word 2007 или более поздней версии.
Шаг 1: Вырежьте текст, содержащий цвет фона, который необходимо удалить (из Интернета, браузера и т. Д.)
Шаг 2: В Word щелкните правой кнопкой мыши и перейдите к опции Вставить , вы можете увидеть последнюю опцию, которая является « Оставить только текст ».Выберите этот формат. После выбора цвет фона обязательно будет удален с текста.

3. Используйте функцию «Очистить все форматирование» в Word.

Шаг 1: Скопируйте текст, содержащий цвет фона. При вставке в Word выберите их все.
Шаг 2: Перейдите на вкладку «Главная», в поле «Шрифт» щелкните небольшой значок с ластиком, который является функцией Очистить все форматирование => фон будет удален.

Результат вы можете увидеть на картинке ниже.

4. Удалить цвет фона в слове с помощью функции закраски.

Шаг 1: Скопируйте текст, содержащий цвет фона. Вставьте в Word и выделите все содержимое.

Шаг 2: Перейдите на вкладку Home , в Paragraph выберите инструмент Shading , выберите No color , он очистит весь цвет фона.

Фон удален отлично.

5. Удалите цвет фона в Word.

Последний простой способ сделать, если у вас есть документ с цветной текстовой страницей.
Шаг 1: Сначала откройте файл документа, здесь у меня целая страница с цветным фоном.

Шаг 2: перейдите на вкладку Дизайн , выберите Цвет страницы , затем выберите Без цвета , чтобы немедленно удалить весь цвет фона текстов.

Успешно удалил фон.

6. Воспользуйтесь функцией «Найти и заменить».

1.Нажмите Ctrl + H, чтобы открыть команду поиска и замены.
2. В группе замены поместите курсор в текстовое поле «Найти» и нажмите «Еще» -> формат -> выделить.

3. Поместите курсор в текстовое поле «заменить на» и нажмите «Еще» -> формат -> не выделять.

4 Нажмите «Заменить все», чтобы удалить фон.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Итак, в этой статье я показал вам 6 самых простых способов, как удалить раздражающий цвет фона из текста.Выберите наиболее подходящий для вас способ манипулирования. Надеюсь, эти знания помогут в вашей работе и удачи.