Рисунки на листе ручкой: Рисунки ручкой | Екабу.ру — развлекательный портал

Содержание

Простые рисунки синей ручкой. Как сделать легкие тату ручкой на руке, долго ли и простые эскизы для начинающих. Простые эскизы для начинающих

Научиться рисовать ручкой может любой. Будь то школьник или пенсионер. Все когда-то рисовали на полях тетрадей. У кого-то получалось хорошо, у кого-то не очень. Кто-то рисовал непонятные образы, кто-то черепа, а кто-то маленьких фей, няшек из манги. И мы все получали от этого удовольствие.

Что нужно для того, чтобы начать рисовать? Конечно, желание и терпение. Без этих качеств тяжело будет научиться чему-либо впринципе.

Для любого рисунка, и ручкой в том числе, нужно ознакомиться с основами композиции и основами рисования. Для начала можно просто прочитать. Теория рисунка никогда лишней не была, и её желательно освежать в памяти время от времени. Мне недавно попалась книга

Если сравнить ручку(лайнер, рапидограф) или карандаш, то это довольно разные инструменты. Карандашом мы можем добиться воздушности в рисунке, научиться правильному построению на листе(всегда можно воспользоваться ластиком) и рисовать реалистичные портреты.

Ручка, в отличии от карандаша, дисциплинирует. Если нарисовал, то нарисовал. Но это совсем не значит, что у ручки меньше вариантов манёвра. Здесь совсем другие приёмы.

Выбор инструмента(ручки).

Начнём с выбора инструмента(ручки для рисования). Ведь чтобы рисовать хорошо, должен быть удобный инструмент, чтобы он, прежде всего, нравился вам.

1. Рисовать лучше всего той , которая не капает, всегда пишет, и рисует без явных усилий. Такой ручкой рисовать легко и удобно.

Если выбирать между шариковой и гелевой ручкой , то лучше выбрать вторую. Я долгое время рисовал гелевой ручкой. Большинство моих рисунков до 2012 года нарисованы ей.

Есть несколько хитростей, как варьировать толщину линии гелевой ручки. Если рисунок положить на пачку бумаги, то линии будут толще. А если положить лист на стекло или голый стол, то линии будут тоньше.

2. Другой вариант — это лайнер или рапидограф . Если гелевая ручка может не писать поверх карандаша или по каким-то причинам не хочет работать на краях листа, то лайнер пишет всегда и везде. практически не пачкается, ложится мягко, без лишних усилий. Конечно, он стоит в 4 раза дороже, чем ручка и не всегда нужен. Но если всё же решитесь купить, то лучше брать лайнеры фирмы Uni и Sakura. Лайнеры имеют разную толщину.

Мои предпочтения по толщине инструмента такие:

а) основной рисунок будет удобно рисовать 0.3 мм лайнером;

б) объекты на дальнем плане — 0.1 мм;

в) а если решили «навести черноту», то подойдет 0.8 мм.

3. Третий вариант — это . Такими ручками работают многие зарубежные иллюстраторы, такие как Маттиас Адольфсон и . Я использую перьевую ручку hero 901 для скетчей, а для графики продолжаю работать гелевой ручкой.

Бумага

Бумага подойдет любая. Можно завести блокнотик типа с плотными листами, чтобы можно было рисовать с двух сторон. У меня несколько видов блокнотов. Это акварельный блокнот на пружине, молескин, обычные листы для принтера, скрепленные металлической пружиной и , который я сшил собственноручно. Что удобно в блокнотике, так это то, что он всегда под рукой. Только не берите блокноты с фактурной бумагой. Фактура больше для акварели. А для полноценного рисунка подойдёт обычный лист А4 или А3, а так же любая гладкая плотная бумага.

В 2017 году рисовал перьевой ручкой на фактурной бумаге. Результат тоже порадовал, но на гладкой всё же лучше.

Процесс рисования

1. Обычно, при рисовании ручкой я не делаю набросок карандашом. Исключения бывают, когда нужно нарисовать сложные архитектурные постройки типа города, улицы, интерьеры и другие сложные объекты. Всё то, что должно соответствовать реальности.

Чтобы сделать намётки будущего рисунка и избежать того, что рисунок в итоге будет не помещаться на листе, можно использовать точки. Если карандашом мы рисуем тонкие линии, то ручкой можно ставить точки. А если вы будете тонировать рисунок, то точки сольются с основным пейзажем и не будут бросаться в глаза. Но, конечно же можно сделать набросок карандашом, никто не запрещает.

2. Сам процесс рисования должен быть быстрым. Линии рисуйте быстро и уверенно , даже если рисунок получается кривым. Кривые рисунки бывают очень живыми и интересными. В любом случае нужно чтобы рука привыкла к инструменту. Не задерживайтесь долго на одном месте.

Приготовьте побольше бумаги и делайте один набросок за другим. Всегда заканчивайте рисунок, даже если он вам не нравится. В конце может получиться, очень даже интересно.

3. Что рисовать? Рисуйте все, что видите. Начните с обычных предметов, лампы, чайника, кружки, компьютера, кота, собаки, шимпанзе. Так же сидя дома можно рисовать . Выйти на свежий воздух и порисовать там, тоже будет хорошей идеей. Усложняйте рисунки со временем. Рисуйте натюрморты, интерьеры, улицы, людей. Пусть ваш блокнот всегда будет с вами. Главное практика и ещё раз практика.

4. Не оценивайте себя после каждого рисунка. Отключите внутреннего критика. Один рисунок еще ничего не значит. Наработайте багаж побольше. Сначала всё будет получаться коряво и некрасиво. Как говорил наш преподаватель по рисунку: «количество плавно перерастёт в качество». Тут нам поможет терпение и упорство.

Южная бухта Севастополя. Серия скетчей

Тонирование

1. Тонирование бывает разное. Можно сделать рисунок ч/б(без серых тонов).

2. Можно сделать пересекающимися линиями. Линии накладываются одна на одну, меняя направление. Такой вариант тонировки даст вам множество оттенков серого.

, просто . Все кривости сразу будет видно.

Всё это кажется очень сложным, но в тоже время таким простым. Если уделять этому достаточно сил ежедневно, то всё получится.

Кто захочет.
Рисунок и тушью с нуля

Этот пост я начну с «хотения», потому что в деле обретения умения рисовать ручкой/пером, личное желание — это даже важнее таланта и худ. умений.
Обычно, рисунок в любой другой технике начинается с карандашного построения, поправок, возможно, смены композиции в процессе, а значит, активного использования . Вообще, никто не мешает и для рисунка ручкой/пером сделать карандашное построение по всем правилам, но данный пост как раз о том, как научиться без этого обходиться.

Прежде всего, тем, кто хочет научиться рисовать «без резинки», следует запастись терпением, небольшим количеством времени (но каждый день!) и большим желанием. Почему я придаю такое значение желанию? Потому, что очень часто, особенно на первых порах, будет посещать разочарование в своей работе, а как следствие и в себе, в своих умениях и только желание не даст плюнуть на все это дело с высокой елки и решить, что и без этого навыка можно спокойно себе жить.
Ниже, я покажу некоторые приемы, которые помогут получить нормальный результат, а также, приведу примеры ошибок и неудачных работ, которых вовсе не стоит бояться. Надеюсь, все это поможет поддерживать желание учится и не даст появиться чувству собственной неполноценности =)

Итак, инструменты:
Ручки.

Можно рисовать шариковыми ручками, гелевыми, еще какими-то. Сейчас я предпочитаю рисовать , но на первых порах это были либо и тушь, либо линеры.
Мне приходилось рисовать многоразовыми линерами «Uni pin» fine line, но, видимо, они либо для более гладкой бумаги, либо мы с ними фэн-шуем не сошлись, но у них быстрее стирается стержень, чем кончается заправка. Только один раз мы их заправляли и то это было, когда Лео ими в тетради писал, а не рисовал. Возможно, это они не стираются, а стержень от нажатия в корпус уходит, но результат один. Самые ходовые размеры 0,1 и 0,2, иногда использую 0,3, но это когда 02 нет и очень редко 0,05 для особо мелких деталей, когда вообще берусь их рисовать

Очень похожи на «Uni pin» линеры от «Faber Castell», одна из серий даже в корпусах таких же, только надпись другая (сейчас у меня их нет, поэтому на фото из другой серии)

Разница только в том, что они одноразовые, но если учесть тот факт, что остальные выбрасываются еще до перезаправки, то экономия неплохая.

На данный момент Лео с линерами завязал — при таком расходе, оказалось, что дешевле будет купить и забыть о проблемах со стержнями.

Бумага. В отличии от рисунков, ручкой мне удобнее всего рисовать в блокнотах — вся макулатура вместе, нигде не теряется и всегда под рукой. Для работ и тушью я использую , а для линеров у меня дешевый китайский блокнот с бумагой среднего качества, чтоб не жалко было, потому что бумага уходит пачками, а рисунки там, в основном, не те, которыми стоит прям сейчас гордиться.

Бумага сероватая, с плотностью 98 г/кв.м, чего вполне достаточно для двусторонних рисунков.

Когда этот блокнот срисую, перейду на хорошие с белой красивой бумагой и приятными переплетами, которые меня уже давно ждут =)

6. прежде чем оценивать результат своих трудов, нужно срисовать 100 страниц, не менее. На момент создания этого поста (26.08.2011 г.), у меня была срисована 101 страница, я рисую с обеих сторон листа, благо, плотность бумаги позволяет, а в рамку каждую такую работу ставить нет смысла. На многих страницах по 2-3 небольших рисунка.
7. как себе помочь не лениться: всегда носите с собой и ручку. Когда где-то сидите: в кафе, парке, в очереди, дома, у друзей и т.д. — доставайте и ложите рядом с собой. Мозг привыкнет к постоянной потенциальной возможности порисовать и будет этой возможностью пользоваться =)

Как себе облегчить жизнь на первых порах:
Можно строить рисунок точками. Собственно, построение скорее в уме, чем на бумаге, но ставя точку в каком-то ключевом месте, создаем себе визуальную опору

Соединяем точки

А теперь можно тонировать и детализировать, но в зарисовках такого типа, это лишнее. Тут важно передать форму, движение, где-то небрежным штрихом подчеркнуть объем.
Настолько законченных работ у меня на весь блокнот не более 10 штук.

Чаще всего утки у меня выглядят так

Основные ошибки, которые будут точно:
500 линий, когда хочется рисовать одной — терпение, мой друг, все будет, но не сразу.
Проблемы с композицией, вылезание за пределы листа или сильно много места с какого-то края. Во избежание, можно в самом начале отметить крайние точки предмета хотя бы на глаз

Диспропорциональность (уж больно клювастая утка получилась). Лечится временем и практикой

Неверная перспектива, общая корявость (тут перспектива хромает на все четыре ноги, с вертикалями вообще мрак)

Баночка с медом окосела

Что рисовать нужно и полезно:
Интерьер — где бы вы ни жили, всегда можно нарисовать как оно выглядит, даже не вставая с дивана/стула/кресла/кровати

Всякие предметы, бытовую технику, посуду и прочее (выше была мясорубка — это самая жесть, особенно в разных ракурсах).
Просто коробочка

Если есть, можно рисовать домашнее животное в разных ракурсах, когда оно статично (в динамике тоже надо, но это сложнее и позже)

Хорошо рисовать комнатные растения так, чтобы передать их объем и был понятен вид растения.
У Лео комнатное растение — дуб , это же так очевидно =)

У кого комнатных растений нет, не поленитесь и купите какой-то цветочек, поставьте в вазу/стакан и рисуйте

Еще очень полезно рисовать где-то во время прогулки — находим скамеечку/пенек, садимся и рисуем, что первое на глаза попало.
Не обязательно вырисовывать каждый листочек, самое важное — передать впечатление, объем

А можно и вырисовывать, если объект штучный

Хороший объект для рисования — любой камень. Надо форму повторить, фактуру передать и объем при этом не потерять (Лео все еще теряет временами)

Рисование с фотографий.
Тоже хорошо, но в меру и быстро. Открываем фотографию, тратим на нее 5-7 минут и переходим к следующей

Так можно рисовать то, что не встречается в повседневной жизни, всяких животных и птиц.

Лео любит нафотографировать уточек в Виннице и где-то на прудах, а потом вечерами их рисовать в деталях или просто наброском

Черно-красный селезень мускусной утки был настолько красив, что Лео не удержался и ушел в детали

В общем, ничего сложного, если регулярно уделять время практике.
Если у кого-то проблемы с самомотивацией и физически необходим какой-то внешний пинок в виде: примера для подражания/высмеивания, конкуренции/взаимопомощи, регулярности — .
Удачи и желания всем, кого это заинтересовало! =)

Убедительная просьба к тем, кто выкладывает мои обзоры и статьи у себя на сайтах — я не против заимствования моих материалов, но будьте добры подписывать автора и ставить ссылку на исходный текст:
Автор: Ater Leo
Взято:

Вспомните школьные годы, ну кто не грешил тем, что на задней страничке в тетрадке во время скучного урока зарисовывал что-нибудь произвольное. А при наличии художественных способностей, это занятие увлекало и выражалось в зарисовках действительности, карикатур и шаржей своих друзей или учителей, смешных картинках и так далее. Забавно, но не более.

Если же обратиться к классическим методам рисования, то шариковая ручка никогда не считалась инструментом для создания рисунков. И как выяснилось, напрасно. Современные художники, которые освободили сознание от стереотипов, используя шариковые ручки, добиваются потрясающих эффектов. Картинки получаются насыщенные цветом, объемом, живой фактурой. Некоторые из них в исполненном виде напоминают фотографии, другие похожи на компьютерную графику высочайшего качества, есть и такие, которые выглядят, как гравюра.

Безусловно, чтобы получить такие изображения нужно обладать талантом и навыками работы с шариковой ручкой. Но всегда нужно с чего-то начинать и пробовать. Тем более, что шариковые ручки в современной канцелярии приобрели много новых свойств, можно выбрать ручки с разной толщиной рисуемой линии, появились различные цветовые оттенки в достаточно богатой палитре, качество шариков в стержнях позволяет рисовать без клякс и не прорисованных участков.

Для рисования нужно выбирать хорошую шариковую ручку, которая не будет пачкать, то есть будет равномерно выпускать чернила из стержня. Если желаемый рисунок должен состоять из линий одинаковой яркости, почти не отличаемой ширины, то применяйте гелевую ручку. Если нужны полутона, возможность варьировать интенсивностью цвета, то лучше выбрать шариковую ручку с обычными чернилами.

Используя самописку (именно так называли шариковую ручку, когда она только была изобретена) для рисования, учитывайте, что расход чернил будет интенсивнее, чем при письме, а значит, ручек нужно подготовить с запасом. На одну картину может расходоваться от 3 до 4 стандартных чернильных стержней.

И самое главное. Чернильная ручка в отличие от карандаша не допускает промахов, все штрихи, линии и точки нужно наносить уверенно и точно, ведь чернила на бумаге остаются навсегда, их нельзя исправить.

Кроме этого, при использовании шариковой ручки для рисования нужно быть предельно аккуратным: чернила сохнут не сразу, поэтому нечаянно прижавшись ладонью или пальцем в свежие линии, легко размазать их или оставить свой отпечаток. Не такая простая технология, как представлялось на школьных уроках.

А теперь посмотрим на шедевры, которые получились у мастеров, в совершенстве владеющих этой техникой.

Английская художница Андреа Джозеф (Andrea Joseph) рисует прямо на тетрадных листах, что очень напоминает школьное творчество и зарисовки для мультфильмов или детских книжек.

Лукас Сальгадо (Lucas Salgado) из аргентинского города Санта-Фе рисует своих девушек шариковой ручкой не имея специального художественного образования. Вот, что значит талант, который может проявиться даже из простых чернильных линий.

Самуэль Сильва (Samuel Silva) юрист из Португалии рисует цветными шариковыми невероятной реалистичности и живости картинки, которые отражают не только все оттенки природы, света и тени, всего мироздания, но и все оттенки эмоций, объем и форму словно это яркие точные цветные фотографии.

Абадидабу Сара Эстее (Abadidabou Sarah Esteje) французская художница, которая по профессии является дизайнером и увлекается фотографией, создает потрясающей реалистичности анималистические картинки с помощью синей шариковой ручки. Среди ее работ появились и портретные изображения.

Хуан Франциско Касас Руиз (Juan Francisco Casas Ruiz) испанский художник, родившийся в городе Ла Каролина, Хуан имеет профессиональное художественное образование. Взяв однажды обычную синюю шариковую ручку, он зарисовал чернилам шуточный портрет. Это занятие так увлекло молодого испанца, что он создал десятки зарисовок людей в оттенках синих чернил, которые по точности отображения натуры невозможно отличить от фотографий. Среди этих зарисовок много чувственных и даже эротических изображений девушек, которые с удовольствием становятся моделями для оригинального художника.

Китайский художник Чжугэ Цинцзя также рисует только шариковой ручкой, тщательно прорисовывая даже самые мелкие детали.

Тим Джеффс (Tim Jeffs), замечательный художник-анималист из Соединенных Штатов Америки изображает на бумаге портреты животных, прописанные в тончайших деталях, и пользуется при этом шариковой ручкой и черной тушью.

Необыкновенное творчество, которое можно отнести к графическому реализму имеет достаточно последователей и почитателей и не может не приковывать внимания.

Которой каждый день пользуются офисные работники, ученики школ и университетов, является еще и прекрасным инструментом для рисования. Графика гелевой ручкой имеет большое преимущество: рисунок получается четким и насыщенным. Хотя, с другой стороны, стереть ластиком неправильно нарисованные штрихи не получится. Так как цены на ручки невысокие, то рисовать ими довольно выгодно и экономично. Декоративная графика в исполнении гелевыми ручками может стать оригинальным и интересным дополнением к домашнему интерьеру.

С чего начать?

Неопытным художникам, которые только ищут себя в сфере рисования, отлично подойдут черные гелевые ручки. Они помогут сделать рисунок изысканным и утонченным. Графика гелевой ручкой для начинающих художников не будет сложна в выполнении, надо только учитывать кое-какие особенности.

Нажим

Существуют разные способы нажима ручками на лист бумаги. Чтобы получить непрерывную тоненькую линию, надо использовать прямой нажим. Ручка ставится перпендикулярно бумаге и проводится прямая линия. Такой метод отлично подойдет для прорисовки контуров. Можно выполнять рисунок, нажимая на инструмент под углом. В итоге получаются неяркие штрихи. Если таким способом рисовать линии в одном направлении, то можно создать переходы полутонов. Пересеченные линии помогут углубить и усилить теневые участки.

Бумага и ее структура

Используя такой метод рисования, как графика гелевой ручкой, надо учитывать и структуру бумаги. При выборе гладкой бумаги линии будут четкими и ровными. Если же рисовать на шероховатой поверхности, то линии получатся короткими и прерывистыми.

Контур

Чтобы не сделать непоправимых ошибок в работе, нужно для начала нарисовать контур с помощью обычного графитного карандаша. Тогда мелкие оплошности можно будет убрать ластиком. Делать эту процедуру надо уже после обведения всех деталей ручкой. При этом необходимо подождать, пока рисунок высохнет полностью. Линии, которые наносятся гелевой ручкой, в основном имеют одинаковую толщину. Это зависит от диаметра стержня. Чтобы проводить линии разной толщины, нужно выбирать ручки с различными диаметрами шарика. Во время рисования лучше пользоваться несколькими гелевыми ручками, поскольку разные красители имеют различную плотность. В итоге можно получить линии разнообразной насыщенности, что создаст неповторимый эффект.

Узоры

Что угодно можно нарисовать с помощью такой техники, как графика гелевой ручкой. Узоры, к примеру, получаются просто фантастическими. При рисовании узоров можно позволить себе воплотить на бумаге практически любые фантазии. Чтобы рисунок получился оригинальным и необычным, надо использовать не одну гелевую ручку. При желании, можно добавить узору красок и взять разноцветные гелевые ручки. Если воображение не позволяет художнику разогнаться на бумаге и нарисовать эксклюзивный узор, то сетевые просторы предоставят огромный выбор разнообразных рисунков и орнаментов. Такие картинки можно просмотреть, скомбинировать, а в итоге нарисовать что-нибудь свое, просто опираясь на выбранные рисунки. Или просто остановиться на одном узоре и срисовать только его. В любом случае картинка получится красивой и интересной.

Некоторые тонкости

Стержни гелевых ручек, как правило, толстые, что позволяет художнику рисовать незаурядным точечным методом, который называется дотворк. Поскольку цветные инструменты всегда рисуют не слишком хорошо, то графика черной гелевой ручкой будет намного насыщеннее и качественнее. Важно помнить, что гелевая паста имеет свойство быстро высыхать, поэтому стержень должен быть использован в течение нескольких недель, иначе он перестанет рисовать. Графика, нанесенная с помощью черной гелевой ручки, немного потеряет блеск и оттенок по истечении 2-3 дней со дня выполнения рисунка. Наносить линии на бумагу надо очень аккуратно, поскольку вытереть их будет невозможно. Также важно не забывать, что прикасаться к готовому рисунку нельзя, потому как гель может размазаться по поверхности бумаги.

Что еще важно помнить?

Графика гелевой ручкой должна наноситься в соответствии с положением ворсинок листа, то есть сверху вниз. Закрашенную часть нельзя трогать пальцем, иначе можно изменить насыщенность линий. Лучше всего для рисунка выбирать бумагу с высокой плотностью, а работать легким нажимом, ведь гелевая паста имеет свойство «стягивать» лист. При возникновении грубых ошибок во время рисования, которые просто необходимо удалить, используют белила или иные покрывающие материалы. Надо помнить, что графика гелевой ручкой нуждается в точности и аккуратности художника. Конечно, с первого раза может получиться не слишком качественный рисунок. Но все приходит с опытом. Со временем рисунки станут четкими, а в них будет чувствоваться уверенная рука мастера своего дела.

Татуировка – специальное изображение на теле человека, зачастую передающее его мысли, принцип жизни и желания.

Чтобы выбрать тату достаточно взглянуть на сотни примеров и с эскизом прийти к мастеру. Перед тем как сделать постоянный рисунок на теле, рекомендуется провести эксперимент.

Тату ручкой на руке или другой части тела используется для того, чтобы понять, как влияет нарисованный символ и картинка на человека.

Если, проходив неделю с рисунком, состояние человека улучшилось – можно смело наносить рисунок навсегда.

Татуировки ручкой широко распространены среди детей, подростков. Они выполняются быстро и просто.

Все, что необходимо – перерисовать выбранную картинку на кожу, соблюдая схожесть с исходником. Легкие и простые рисунки сможет нарисовать даже маленький ребенок.

Временное тату можно выполнять черной ручкой, для этого важно правильно подобрать качество инструмента. Для работы подойдет гелевая или шариковая ручка.

В некоторых случаях можно набить долговременную тату, используя иголку и гелевую ручку.

Рассмотрим, как делать рисунок ручкой, а также длительность данной процедуры:

Подготовьте материалы: гелевую ручку нужного оттенка, простой карандаш, ножницы, бумагу или кальку, ватные тампоны, тальк спирт и раствор для обработки ран.
Выберите эскиз или трафарет. Перед началом работы рекомендуется подобрать рисунок.
В зависимости от предназначения тату, это могут быть надписи, картинки, фото известных людей. Главное – иметь достаточный художественный навык рисования.
Перевод. Нарисуйте картинку на кальке и аккуратно заштрихуйте по контуру гелевой ручкой.
В дальнейшем эта заготовка понадобится для временной татуировки, которую делать нужно быстро.
Выберите место. У девушек рисунки хорошо смотрятся на запястье, у мальчиков тату выглядят солидно на плече.
Перевод рисунка. Приложите подготовленный шаблон рисунком вниз к коже. Возьмите смоченную в воде тряпочку и приложите к кальке на 1 минуту.
Аккуратно отодвинув бумагу, проверьте – перевелось ли тату.

Сделать тату можно иглой, набив дырочки на коже и заполнив их краской от ручки. Такой метод считается болезненным, но менее травматичным, чем нанесение с помощью машинки.

По времени работа займет не более 15 минут в зависимости от сложности рисунка.

Простые эскизы для начинающих

Для того чтоб нанести рисунок впервые, опытные мастера рекомендуют выбирать самые простые эскизы для начинающих.

Не стоит полагать, что рисовать тату ручкой долго – этот процесс занимает не более получаса при должной сноровке.

Обратите внимание! Самыми простыми эскизами считаются варианты без детальных подробностей картинки. Надписи также будут интересны в качестве первичного нанесения на кожу.

Для первого раза хорошо подойдут маленькие картинки. Когда набьется рука, можно переходить к более сложным видам эскизов среднего размера и крупным.

Рассмотрим несколько вариантов картинок для самостоятельного нанесения в домашних условиях:

Эскиз	Описание
Геометрические узоры	Чтобы рисовать красивые узоры, необязательно быть профессиональным художником. Достаточно взглянуть на образец и перечертить его на кожу или пергамент. Среди геометрических орнаментов популярные греческие, римские и скандинавские узоры
Цветы	Рисунки цветов можно наносить синей ручкой, а сам стебель окрашивать в черный цвет. Лучше выбирать несложные варианты роз, пионов, орхидей, ромашек – они хорошо подходят для изображения на нижней части ноги
Природные рисунки	Ветви и листья деревьев – узоры, с которыми справится любой начинающий художник. Желуди, каштаны, орехи, а также ягоды – все эти картинки делаются за полчаса, потому как не имеют подробных деталей
Насекомые	Самое простое в рисовании насекомое – бабочка. Два крыла, посередине тельце насекомого – рисунок готов. Неплохо получается изображение осы, жуков или змей
Черепа	Парни часто выбирают брутальные нательные рисунки: предложите им нанести изображение стилизованного черепа. По бокам могут располагаться красные розы с листьями: такой эскиз всегда вызывает восторг

Красивые картинки для девочек и мальчиков

Для пробы пера художник всегда выбирает мини-изображения, которые легко можно скрыть за одеждой.

Не исключением являются татуировки черной гелевой ручкой, которые при неудаче можно спрятать за текстилем.

Подборка нескольких красивых, но несложных вариантов позволит определиться с выбором для девушек и мужчин:

Бантик. Изображение прекрасно подойдет для девочек подросткового возраста.
Его лучше нанести на заднюю часть шеи – именно там оно смотрится привлекательно и романтично.
Мордочки животных. Крутые, но милые эскизы всегда вызывают восхищение: попробуйте нарисовать морду забавного кота на одном из пальцев руки.
Тату будет выглядеть великолепно в сочетании со стильным кольцом.
Ноты или скрипичный ключ. Вариант актуален для меломанов-девушек, а также для тех людей, которые занимаются музыкой. Нанести узор рекомендуется на запястье.
Морская тематика. Хорошо подходит в качестве мужских или женских татуировок.
Стая летучих мышей. Рисунок актуален для настоящих пацанов: он несложен в исполнении, однако выглядит потрясающе.

Все изображения рисуем поэтапно: сначала зрительно выделяем основные части рисунка, после чего переходим к закрашиванию секций. Мелкие элементы прорисовываем осторожно на последнем этапе работы.

Важно! Чтобы стереть гелевую ручку воспользуйтесь спиртовым раствором и ватной палочкой: аккуратно обмакните палочку в спирт, обработайте кожу с лишним рисунком.

Несложные тату, сделанные с помощью ручки помогут определиться: делать ли настоящую постоянную татуировку или оставить кожу нетронутой.

Полезное видео

Рисунки черной ручкой на бумаге для. Это Лео

Зентангл — простой и интересный способ создания красивых графических изображений с помощью повторяющихся элементов и орнаментов. Использовать его может практически каждый. Это занятие развивает внимание и творческие способности, а еще отлично поднимает настроение. Zentangle — метод, известный всему миру, им пользуются люди разного возраста и с разными интересами.

Эта техника не требует сложных материалов. Для работы Тебе понадобятся бумага, карандаш (для начального рисунка) и гелевая черная ручка (линер).

Линеры — это ручки, но с чернилами на водной основе, благодаря чему они могут рисовать тонкую, красивую линию. Удобны они тем, что в продаже существуют линеры разной толщины. Для детальных рисунков подойдут тонкие линии, для больших плоскостей — жирные. Линеры продаются в любом магазине канцтоваров.

Преимущество техники «зентангл» в том, что Ты можешь не бояться ошибиться и сделать неровную линию. Так что у Тебя есть прекрасная возможность рисовать сразу без карандаша.

Чтобы Тебе легче было усваивать технику «зентангл», я добавлю несколько орнаментов, которые можно использовать в своих рисунках. Большинство из них я придумала сама.

Хочешь создать маленький шедевр в технике зентангл? Тогда поехали! Сегодня рисуем животных.

Как нарисовать рыбку в технике зентангл

1. Прежде всего, подумаем о размещении рыбки на бумаге. Легкими плоскостями (овалами) обозначим тело, хвостик и плавники будущей рыбки.

2. Теперь уточняем контур тела рыбки, прорисовываем плавники и хвостик. На этом этапе можно дорисовать и лицо рыбки: пухлые губки и глаз.

3. Рыбка готова! Правда, не так уж и трудно? Теперь линиями раздели тело, плавники и хвост рыбки на полоски. Зачем, спросишь Ты? На каждой из этих полосок будет размещаться особый орнамент — Ты придумаешь его сам, или выберешь из моих примеров.

4. Когда рисунок карандашом будет полностью готов, обведи контур черной ручкой, или линером. После этого можно смело приступать к раскрашиванию рыбки в технике зентангл. Давай начнем с самого маленького плавника. Укрась каждую полоску различным оригинальным орнаментом.

Обрати внимание! Совсем не обязательно точно повторять орнаменты, которые нарисовала я. Добавь рисунку оригинальности и собственной индивидуальности. Ты можешь менять порядок орнаментов, придумывать свои и т. д.

Важно знать! Некоторые орнаменты могут повторяться несколько раз — это даже хорошо.

Обрати внимание! Некоторые орнаменты можно сделать темнее, а другие — светлее. Такая разница возможна за счет разной плотности, или толщины линий. Важно чередовать светлые и темные орнаменты для контраста, чтобы рисунок не получился слишком светлым, или темным.

6. Если плавники и хвост готовы, переходи к рисованию тела рыбки. Укрась каждую полоску эксклюзивным орнаментом!

Совет. Не бойся фантазировать и ошибаться, это придает работе особую индивидуальность. Попробуй рисовать все орнаменты без карандаша, сразу черной ручкой, так Ты обретешь смелость в рисовании и будешь быстро развивать творческие способности.

7. На этом этапе переходим к лицу. Сделай его немного светлее, чем тело и плавники — тогда будет хорошо видна граница тела и лица.

8. Поздравляю! Ты прекрасно освоил зентангл для начинающих. Рыбка готова! Теперь можно дорисовать детали окружающей среды: пузырьки воздуха в воде, водоросли, песок и камни. Не забывай, что фон также должен быть выполнен в этой технике, чтобы картина выглядела гармонично.

Рисуем сову в технике зентангл шаг за шагом

1. Прежде всего, на чистой бумаге слегка обозначь круг, который будет туловищем совы. Раздели круг двумя вспомогательными линиями: средней линией туловища и линией глаз. Эти линии помогут Тебе лучше ориентироваться в рисунке.

2. Прорисуй контур тела птицы: немного суженный сверху, широкий посередине и сильно сужен внизу. Дорисуй снизу треугольный хвостик с закругленным кончиком и небольшие ушки на голове, чуть-чуть похожи на рожки.

3. На этом этапе переходим к рисованию лица. Нарисуй сове огромные круглые глаза, чтобы она могла хорошо видеть ночью, а между глазами треугольный клюв. Не забудь о крыльях. Отметь легонько, где они будут располагаться с правой и левой сторон.

4. На этом этапе подробно прорисуй крылья, выделяя в них три плоскости, похожи на перья. Также добавь перышки на хвостике и ушках. Не забудь про маленькие лапки. Дорисуй сове веточку, чтобы у нее было на чем сидеть.

5. Теперь осталось добавить детали. Выдели область лица вокруг глаз и клюва. А в другой части туловища, которая будет телом, прорисуй полукруглые перышки.

6. Теперь обведи контур черной ручкой, или линером и переходи к орнаментам. Я начала рисовать сову с крыльев и ушек.

7. Теперь можно рисовать перышки на хвостике и глазах. Сделай маленький зрачок темнее, а вокруг добавь светлого орнамента. Я, например, для глаз выбрала линии с кружочком на конце — такой орнамент чем-то напоминает природные орнаменты в глазах человека.

Возле самих зрачков линии сделай немного гуще и темнее, чтобы хорошо выделить взгляд. А чем ближе к краю, тем больше оставляй бумагу белой. Также разрисуй клюв.

8. На этом этапе разрисуй перышки тела. Их много, поэтому надо будет постараться. Но результат того стоит. Не забывай, что можешь использовать свои орнаменты.

9. Рисунок уже почти готов! Осталось только дорисовать орнаменты возле глаз. Сделай их светлее, чем перышки тела. Однако у самых глаз пусть линии будут гуще и темнее, это хорошо выделит их контур.

Поздравляю! Сова полностью готова! Осталось украсить веточку, и дорисовать фантастические листочки.

Как научиться рисовать зентангл и дудлинг?

Если вы еще не пробовали рисовать в популярных сегодня техниках зентангл или дудлинг, то самое время разучить их.

Пусть вы не станете создавать из рисунков настоящие картины, но у вас точно появиться занятие, к которому вы будете обращаться при необходимости выбросить накопившийся негатив, подумать о чем-то хорошем и прекрасном.

В этой статье собрана информация о техниках рисования зентангл и дудлинг. Вы не только узнаете, когда и у кого впервые возникла идея заполнения белого листа простыми, но эффектными узорами, и чем отличаются техники рисования, но и сможете развить свои скрытые способности.

Что такое зентангл и дудлинг?

Технику зентангл уже давно взяли на вооружение люди творческих профессий для создания удивительных и завораживающих рисунков, заполнения страниц блокнотов, скетчбуков.

Интересные узоры используют даже арт-терапевты во время своих тренингов. Нарисованные на карточках гелевой ручкой узоры можно увидеть в интернете, а можно создавать чудные рисунки самому.

Плюсы от рисования в техниках зентангл и дудлинг:

рисование рассматривают как способ помедитировать
можно на некоторое время отвлечься от насущных проблем
можно увидеть привычные вещи свежим взглядом
возможность перенастроиться и вдохновиться на новые проекты
является прекрасным средством от бессонницы
способ повысить самооценку
рисование незамысловатых узоров успокаивает, снимает стресс
способ развить твердость руки, глазомер, улучшить почерк
повышается внимание и разрабатывается мелкая моторика

На фото ниже представлены эффектные черно-белые и цветные узоры, нарисованные в технике зентангл.

Итак, что же представляют из себя красивые произведения искусства в миниатюре?

Zentangle (зентангле) — это те рисунки, которые создаются неосознанно во время ожидания, или просто для того, чтобы расслабиться, успокоиться.

Изучив некоторые особенности рисования узоров, можно не просто водить ручкой по листу, а переносить на белые бумажные квадраты неповторимые абстракции.

Для рисунков в технике зентангл свойственны повторяющиеся мотивы. Техника зентангл получила свое название в 2006 году в США от двух слов:

«зен» — это одна из буддистских сект
«тангл» — означает путаницу, переплетение

Дудлинг — это те самые каракули, которые так хорошо получаются у людей разного возраста: от мала до велика. Рисунок в технике дудлинг состоит из простых форм и изогнутых линий.

В этой технике можно начинать рисовать без каких-либо знаний, умений. Ведь главное, что помогает создавать интересный узор, — это возможность действовать интуитивно.

Рисунок в технике зентангл отличается тем, что на его выполнение необходима значительная концентрация внимания. Рисуют узоры на квадратных карточках , размер которых 9х9 см.

Карточки можно вырезать из плотной бумаги, а можно купить готовые в магазине для художников

Зентангл можно рисовать в тетради, расчертив лист на квадраты со сторонами 9Х9 см

Можно расчертить обычный лист бумаги на квадраты. Каждый квадрат заключает в себе отдельную композицию. Есть и другой вариант выполнения рисунков: в большом квадрате чертится несколько маленьких.

Изогнутыми линиями внутри квадратов определяют границы будущих узоров и фигур, объединяя их в одну композицию.
В каждом узоре необходимо выделить и показать затененную область. Тени и блики на рисунках подчеркнут впадины, создадут иллюзию объемных узоров, помогут придать незнакомому миру привлекательность. Тональные контрасты сделают мир узнаваемым.

Примеры узоров:

Зентангл рисование для релаксации, вдохновения и удовольствия

Рисунки в технике зентангл — это то, что мы выводим на бумаге, сидя на совещании, на лекции, во время затянувшегося телефонного разговора. Каракули и черточки помогают не терять концентрацию, побороть сонливость.

При эмоциональном истощении, усталости маркер, фломастер или обычная ручка отвлекут от насущных проблем: вы начнете творить, ни о чем не думая. мыслительная энергия в такие моменты не расходуется понапрасну, а потому получаемая информация продолжает обрабатываться и усваиваться.

Несколько квадратов с узорами превращаются в интересное законченное произведение и при этом не требуется каких-либо особых умений в области рисования.

Сегодня элементы зентангла или дудлинга можно увидеть на различных элементах декора. Странные и замысловатые фигуры соединяются в причудливые сюрреалистичные сюжеты.

В чем же заключается смысл медитации во время рисования в технике зентангл?

Чтобы рисунок получился красивым, нужно уметь сосредотачиваться на моменте «здесь и сейчас». А это возможно только при условии полного погружения в процесс рисования.
Машинальные движения рукой по бумаге со временем становятся осознанными.
Спонтанность постепенно вытесняется продуманностью композиции.

Техника рисования в стиле зентангл и дудлинг

Существуют определенные правила для рисунков зентангл:

узор выполняется в черно-белой цветовой гамме
узор ограничивается квадратной рамкой внутри карточки заданного размера (9Х9 см)
внутри рамки рисуются произвольно линии, которые делят квадрат на сектора
образовавшиеся после проведения линий сектора заполняются причудливыми произвольными узорами
сюжет каждой композиции — абстрактный

Рисунки в технике дудлинг выполняются интуитивно, при их выполнении отсутствуют правила. Зентангл, в отличие от дудлинга, создается таким образом, что узор является полноценным и законченным с любой стороны и с любого угла.

Для рисования в технике зентангл понадобятся следующие материалы:

плотная акварельная бумага
линер (капиллярная ручка), маркер или обычная
шариковая ручка
простой карандаш

Разнообразные и неповторимые узоры создаются по одной схеме:

Вырезаем из бумаги плитки классического размера в Зентангл (9х9 см).
Рисуем строки: ставим четыре точки карандашом по углам плитки, немного отступив от края. На карандаш стараемся не нажимать, чтобы позже можно было легко избавиться от линий.

Строки соединяем одной сплошной линией. Не стоит использовать для этого линейку или стараться рисовать линию ровно: некоторая небрежность придаст особое очарование плитке с нарисованным узором. Таким образом мы задаем границы для дальнейшей работы.
Следующий шаг — это создание «зон» внутри квадрата под будущие узоры. Они не будут разбросанными в хаотичном порядке, а создадут целостною картинку.

Когда узоры зентангл начнут получаться, то можно будет этот шаг пропускать и начинать рисовать без предварительной «разметки».
Как разметить квадрат на «зоны»? Проводя линии без отрыва руки от бумаги. На фото можно посмотреть, как выглядят такие линии.

Теперь нужно заполнить узорами пустое пространство между линиями. Зарисовываем сегмент за сегментом. Вот как это выглядит:

Нет определенной последовательности, которую необходимо соблюдать: сегменты заполняйте узором так, как вам подсказывает ваше воображение. Оставляйте некоторые участки незарисованными, от этого общая картинка не пострадает.

Когда посчитаете, что рисунок не требует корректировок и дополнений, сотрите нарисованные раннее карандашные линии.
Обязательно добавьте тени, определив для себя место расположения источника света. Без затенений взгляд не будет скользить по картинке и привлекать внимание.
Решив, откуда будет падать свет на элементы узора, добавим твердый карандаш и хорошо растушуем закрашенные границы.
Стороны заполненных сегментов затеним, придавая трехмерность изображению.

Особенно эффектно выглядят затененные узоры «Камешки», «Листья», «Горошины», «Мячи». Если у вас тени не получаться или будут слишком темными, вы сможете их стереть ластиком или осветлить.

Узоры для зентангл приведены в этом разделе. Вы можете вносить изменения в них или придумывать собственные. Однако, если вы только учитесь рисовать зентангл, то лучше использовать классические шаблоны узоров.

Плитку зентангл во время рисования переворачиваем вокруг своей оси, чтобы было удобнее прорисовывать линии. Указать, где у картинки низ, вы сможете, поставив подпись на одной из сторон.

Рисунки в стиле дудлинг карандашом поэтапно для начинающих

Рисунки в технике дудлинг не требуют соблюдения каких-либо правил да и плитки вырезать нет необходимости. Вы можете просто распечатать контуры животного, геометрической фигуры, растения и заполнить узорами пустое пространство.
Можно нарисовать квадрат или овал в центре листа, а потом призвать на помощь свою фантазию и нарисовать все, что придет в голову. Где-то нарисуете косички, где-то добавите колосок или позволите причудливо переплетаться ленточкам, выходящим из устья раковины.
Вы просто добавляете в свое творение косые линии, объединяете произвольные элементы в окружность, прорисовываете контуры и получаете уникальную картинку.

Позвольте руке двигаться хаотично или определять направление и прорисовывать простые повторяющиеся узоры, идущие изнутри.

Как рисовать в технике дудлинг, вы узнаете, посмотрев видео.

Видео: Дудлинг перо

Зентаглы пошаговые уроки: учим танглы

Чтобы заполнять плитки узорами, необходимо выполнить предварительно рисунки танглов — узоров. Вы можете потренироваться в рисовании танглов и только потом приступать к созданию рисунков зентангл.

Ниже представлены несложные танглы для начинающих.

Несколько красивых вариаций узора «Cadent» для вашего вдохновения

Видео: рисуем танглы

Видео: 24 Узора Для Дудлинга, Узоры Зентангла

Зентангл — маникюр

Красивые узоры стали популярными не только среди художников: дудлинг используют для создания необычного модного маникюра.

Целое произведение искусства на ноготках в новой технике дополнит образ и поможет сделать его гармоничным. К тому же нанести витиеватый рисунок в технике дудлинг сможет даже та девушка, которая давно махнула рукой на самостоятельный дизайн ногтей. Ведь многие считают, что им не под силу нарисовать что-либо.

Что понадобится для простого, но эффектного рисунка на ногтях?

поискать в интернете подходящий шаблон, который вы способны повторить
разобрать узор на составляющие и поэтапно потренироваться выполнять его на бумаге
начать срисовывать узор, аккуратно перенося линии, кружочки, лепестки
Не стоит беспокоиться, если у вас некоторые линии получились неровными: дудлинг способен скрыть многие ошибки!
Если вы присмотритесь к дизайну ногтей в стиле дудлинг, то убедитесь, что ничего сложного в этих рисунках нет.

Процесс создания маникюра включает несколько этапов:

покрытие ногтя лаком основного цвета
нанесение узора лаком более жидкой консистенции
вместо лака для рисования узоров можно использовать акриловую краску
закрепление верхним покрытием, придающим дополнительный блеск

Какие понадобятся инструменты?

специальная тонкая кисточка
в случае отсутствия кисточки можно воспользоваться зубочисткой или ручкой

На фото представлены подручные материалы, которые могут заменить специальные инструменты. Вы можете увидеть, какой толщины штрихи получаются при их использовании.

Если, проходив неделю с рисунком, состояние человека улучшилось – можно смело наносить рисунок навсегда.

Татуировки ручкой широко распространены среди детей, подростков. Они выполняются быстро и просто.

В некоторых случаях можно набить долговременную тату, используя иголку и гелевую ручку.

Рассмотрим, как делать рисунок ручкой, а также длительность данной процедуры:

Подготовьте материалы: гелевую ручку нужного оттенка, простой карандаш, ножницы, бумагу или кальку, ватные тампоны, тальк спирт и раствор для обработки ран.
Выберите эскиз или трафарет. Перед началом работы рекомендуется подобрать рисунок.
В зависимости от предназначения тату, это могут быть надписи, картинки, фото известных людей. Главное – иметь достаточный художественный навык рисования.
Перевод. Нарисуйте картинку на кальке и аккуратно заштрихуйте по контуру гелевой ручкой.
В дальнейшем эта заготовка понадобится для временной татуировки, которую делать нужно быстро.
Выберите место. У девушек рисунки хорошо смотрятся на запястье, у мальчиков тату выглядят солидно на плече.
Перевод рисунка. Приложите подготовленный шаблон рисунком вниз к коже. Возьмите смоченную в воде тряпочку и приложите к кальке на 1 минуту.
Аккуратно отодвинув бумагу, проверьте – перевелось ли тату.

По времени работа займет не более 15 минут в зависимости от сложности рисунка.

Простые эскизы для начинающих

Рассмотрим несколько вариантов картинок для самостоятельного нанесения в домашних условиях:

Эскиз	Описание
Геометрические узоры	Чтобы рисовать красивые узоры, необязательно быть профессиональным художником. Достаточно взглянуть на образец и перечертить его на кожу или пергамент. Среди геометрических орнаментов популярные греческие, римские и скандинавские узоры
Цветы	Рисунки цветов можно наносить синей ручкой, а сам стебель окрашивать в черный цвет. Лучше выбирать несложные варианты роз, пионов, орхидей, ромашек – они хорошо подходят для изображения на нижней части ноги
Природные рисунки	Ветви и листья деревьев – узоры, с которыми справится любой начинающий художник. Желуди, каштаны, орехи, а также ягоды – все эти картинки делаются за полчаса, потому как не имеют подробных деталей
Насекомые	Самое простое в рисовании насекомое – бабочка. Два крыла, посередине тельце насекомого – рисунок готов. Неплохо получается изображение осы, жуков или змей
Черепа	Парни часто выбирают брутальные нательные рисунки: предложите им нанести изображение стилизованного черепа. По бокам могут располагаться красные розы с листьями: такой эскиз всегда вызывает восторг

Красивые картинки для девочек и мальчиков

Для пробы пера художник всегда выбирает мини-изображения, которые легко можно скрыть за одеждой.

Не исключением являются татуировки черной гелевой ручкой, которые при неудаче можно спрятать за текстилем.

Бантик. Изображение прекрасно подойдет для девочек подросткового возраста.
Его лучше нанести на заднюю часть шеи – именно там оно смотрится привлекательно и романтично.
Мордочки животных. Крутые, но милые эскизы всегда вызывают восхищение: попробуйте нарисовать морду забавного кота на одном из пальцев руки.
Тату будет выглядеть великолепно в сочетании со стильным кольцом.
Ноты или скрипичный ключ. Вариант актуален для меломанов-девушек, а также для тех людей, которые занимаются музыкой. Нанести узор рекомендуется на запястье.
Морская тематика. Хорошо подходит в качестве мужских или женских татуировок.
Стая летучих мышей. Рисунок актуален для настоящих пацанов: он несложен в исполнении, однако выглядит потрясающе.

Кто захочет.
Рисунок и тушью с нуля

Итак, инструменты:
Ручки. Можно рисовать шариковыми ручками, гелевыми, еще какими-то. Сейчас я предпочитаю рисовать , но на первых порах это были либо и тушь, либо линеры.
Мне приходилось рисовать многоразовыми линерами «Uni pin» fine line, но, видимо, они либо для более гладкой бумаги, либо мы с ними фэн-шуем не сошлись, но у них быстрее стирается стержень, чем кончается заправка. Только один раз мы их заправляли и то это было, когда Лео ими в тетради писал, а не рисовал. Возможно, это они не стираются, а стержень от нажатия в корпус уходит, но результат один. Самые ходовые размеры 0,1 и 0,2, иногда использую 0,3, но это когда 02 нет и очень редко 0,05 для особо мелких деталей, когда вообще берусь их рисовать

Еще один вариант — линеры «Centropen». Они в полтора раза дешевле, чем «Uni pin» и в два раза дешевле «Faber Castell», по качеству особо ничем не уступают, стержень все равно уходит, возможно, чуть медленнее. Разница только в том, что они одноразовые, но если учесть тот факт, что остальные выбрасываются еще до перезаправки, то экономия неплохая.

Бумага сероватая, с плотностью 98 г/кв.м, чего вполне достаточно для двусторонних рисунков.
Когда этот блокнот срисую, перейду на хорошие с белой красивой бумагой и приятными переплетами, которые меня уже давно ждут =)

Теперь берем в руки инструменты и начинаем рисовать.
Основные правила/советы:
1. рисуем что-угодно: предметы на столе, мебель в комнате, люстру, интерьер, вид из окна, цветы на подоконнике, прочее или с фотографий (животные-птицы-люди, но фотографиями сильно не увлекаться, главное — натура)
2. рисуем без построения как получается: коряво, с ошибками, лишними линиями, композиционно неверно и т.д.
3. вначале лучше брать ручку потоньше, чтоб не сильно чернить
4. линии рисовать нужно быстро, не дрожать над каждым миллиметром (вначале их будет 1000 и 1 линия, потом только 1)
5. каждый день. Найти 10-15, даже 30 минут времени и уделить его рисованию может даже самый смертельно занятой человек, все остальное — отговорки и отсутствие того самого желания. Что такое смертельная занятость, Лео знает очень хорошо и не понаслышке (1 работа, 2 халтуры, учеба на стационаре + диплом — и такое у Лео было). Поэтому попрошу не писать мне в ЛС и комменты, мол, «я бы с удовольствием, но времени нет», просто нет желания и есть лень, а об этом уведомлять меня нет никакой необходимости и смысла — не впечатляет, жалость и сочувствие не вызывает.
6. прежде чем оценивать результат своих трудов, нужно срисовать 100 страниц, не менее. На момент создания этого поста (26.08.2011 г.), у меня была срисована 101 страница, я рисую с обеих сторон листа, благо, плотность бумаги позволяет, а в рамку каждую такую работу ставить нет смысла. На многих страницах по 2-3 небольших рисунка.
7. как себе помочь не лениться: всегда носите с собой и ручку. Когда где-то сидите: в кафе, парке, в очереди, дома, у друзей и т.д. — доставайте и ложите рядом с собой. Мозг привыкнет к постоянной потенциальной возможности порисовать и будет этой возможностью пользоваться =)

Соединяем точки

Чаще всего утки у меня выглядят так

Диспропорциональность (уж больно клювастая утка получилась). Лечится временем и практикой

Баночка с медом окосела

У кого комнатных растений нет, не поленитесь и купите какой-то цветочек, поставьте в вазу/стакан и рисуйте

А можно и вырисовывать, если объект штучный

Так можно рисовать то, что не встречается в повседневной жизни, всяких животных и птиц.

Черно-красный селезень мускусной утки был настолько красив, что Лео не удержался и ушел в детали

Чтобы образ был законченным и целостным, любой женщине необходимо позаботиться о подходящем дизайне ногтей. Многих устраивает обычный маникюр и однотонное покрытие на ногтях, но гораздо интереснее сделать что-либо оригинальное и подчеркнуть тем самым свою индивидуальность. Даже если вы никогда не выполняли рисунки на поверхности ногтей, научиться этому вовсе не сложно. Одни из самых простых инструментов для рисования на ногтях – обычные ручки с гелевыми стержнями всевозможных цветов.

Не нужно быть художником

Вам вовсе не обязательно быть специалистом в области маникюра или иметь опыт работы художником. Рисунки и узоры гелевыми стержнями на ногтях может выполнить даже неопытный человек. Для этого нужно запастись терпением, усидчивостью, вдохновением и, конечно же, ручками. Нередко работы начинающих мастеров нейл-арта невозможно отличить от работ, выполненных профессионалами. Но сначала лучше потренироваться делать самые простые рисунки, стараясь, чтобы на ногтях левой и правой рук они смотрелись одинаково. Если вы правша, то для рисования гелевыми стержнями левой рукой потребуется некоторая сноровка.

Этот инструмент рекомендован для начинающих, потому что неудачные рисунки очень легко смыть водой. А чтобы закрепить удачный результат, нужно дождаться высыхания узора, а затем покрыть ноготь бесцветным лаком. Такой маникюр любят и опытные мастера, поскольку текстура гелевой ручки отличается благородным блеском, а стержень имеет оптимальную толщину. Такой ручкой можно изобразить даже очень сложные рисунки с множеством мелких деталей.

Фон и закрепитель для узоров

Идеальный и неповторимый маникюр можно сделать в домашних условиях обычными гелевыми ручками. Этот процесс имеет несколько этапов. Чтобы рисунки на ваших ногтях выглядели аккуратно, необходимо сделать классический обрезной маникюр либо отодвинуть кутикулу, предварительно смягчив ее. Далее нужно покрасить ногтевые пластины лаком. Лучше, если на ногтях будет лак одного – двух цветов. Также замечательно будет смотреться маникюр в стиле омбре – один цвет, плавно переходящий в другой. Французский маникюр как основа для рисунка гелевой цветной ручкой тоже прекрасно подходит.

У начинающих художников может быть недостаточно опыта для выполнения таких видов маникюра, поэтому можно просто покрасить ногти одним цветом. Это должен быть оттенок, который контрастирует и гармонирует с гелевой ручкой. Например, серебристые узоры выигрышно смотрятся на черном или темно-фиолетовом фоне, а красные – на желтом или белом фоне. Основа может быть и прозрачной. Прозрачный лак может сыграть и роль закрепителя. Прежде чем рисовать на ногтях, нужно дождаться высыхания лака-основы.

Какие узоры изобразить

Прежде чем выполнить узоры на ногтях, порисуйте ручкой на бумаге. Выдумайте свой орнамент либо найдите готовые образцы. Обычно у начинающих мало идей, но впоследствии их становится все больше. Вот самые простые способы украшения ногтей:

Полоски. Они могут быть продольными, диагональными или поперечными. Выбирайте такие, которые подчеркнут красоту ногтя. Продольные линии сделают пальцы визуально длиннее. Синие или красные линии на белом фоне «расскажут» о вашей любви к морскому стилю. Такой дизайн можно дополнить и наклейкой в виде якоря или штурвала на одном ногте. Полосы цветов радуги уместны весной и летом, они сочетаются с яркими нарядами.
Линии. Прямые, изогнутые, волнистые, зигзагообразные – какие угодно. Рисовать их легко даже новичкам. Главное – соблюдать расстояние между линиями и следить за тем, чтобы на всех ногтях рисунок был одинаковым. Продольные и поперечные линии, пересекающиеся между собой, будут выглядеть как клеточки.
Точки. Точки или маленькие круги рисовать просто, но нужно стараться сделать так, чтобы расстояние между ними было равным – так узор будет смотреться более аккуратно.
Геометрические фигуры. Квадраты, ромбы, треугольники, овалы и круги дают большой простор для фантазии. Эти фигуры изображают не только отдельно, но и вместе с другими, например ромб в овале или квадрат в круге. Внутри фигуры можно нарисовать те же полоски или точки.
Растительный орнамент. Ветки, листья и цветы являются самыми популярными рисунками на женских ногтях. И это неудивительно – представительницы прекрасного пола любят природу. Изображать растительные узоры не сложно. Начните, например, с изображения ромашки, одуванчика или ветки дерева.

С помощью трафарета легко нарисовать и более сложные узоры. Удобные трафареты на клейкой основе продаются в специализированных магазинах. Ногти будут выглядеть еще красивее и наряднее, если сочетать гелевую ручку с лаком, наклейками, стразами и другими материалами. Дайте волю своей фантазии, рисуйте и наслаждайтесь результатом!

3d рисунки ручкой на бумаге. Как это сделано, как это работает, как это устроено.

d Отверстие в бумаге

Невероятной загадкой для начинающих современных художников, в особенности для детей, стало искусство изображения объемных рисунков. «Как нарисовать 3d рисунок на бумаге?», – вопрошают новички, и в то же время откладывают свою мечту в долгий ящик, мол, тяжело, долго, я не справлюсь и прочее. Однако стоит изучить несколько технических нюансов, внимательно просмотреть видео и фото создания несложных 3d рисунков (для начала), и вы убедитесь, что изображать объемные картины может каждый.

Объемное изображение, как его ни крути, все же требует некоторых теоретических знаний. Вам следует освоить самые элементарные понятия и термины:

набросок;
перспектива;
эскиз;
передача света и тени;
угол зрения;
ракурс.

Также стоит вспомнить школьные уроки тригонометрии и черчения. «Подружитесь» с простым карандашом, обычным ластиком, дневным, а также искусственным светом. Начните с самых простых изображений и форм.

Вот этот видео урок демонстрирует всем новичкам, как можно легко и без лишних усилий нанести 3d изображение на бумагу. Девушка подробно рассказывает о технике 3d рисунка и поэтапно выполняет весь процесс.

Как рисовать 3д рисунки на бумаге карандашом: поэтапный процесс для начинающих

Рисунки, которые в буквальном смысле «вырываются» из своего бумажного пространства и стремятся в дальние просторы, по-настоящему завораживают. Чудеса, связанные с перспективой изображения пространственных объектов и перенесения их со всеми нюансами на бумагу или любую другую поверхность, дают возможность повторять натуральные особенности предметов при помощи карандаша или ручки.

И сейчас мы расскажем вам, как рисовать 3д рисунки на бумаге карандашом для начинающих поэтапно. Этот метод простой и доступный, он понятен даже детям, поскольку весь процесс изображен в картинках.

Выберите объект, который вы собираетесь рисовать, а также инструменты и материалы для работы. Мы будем рисовать простым карандашом в обычном блокноте. Объектом может стать любой объемный предмет – например, деревянная ложка или ваша собственная рука.
Определитесь с источником света для своего рисунка, найдите идеальный угол, под которым вы будете изображать предмет. Обведите его карандашом.
С помощью линейки расчертите листок , минуя область внутри самого предмета.
А теперь мы создаем оптическую иллюзию объемного предмета, изображая в середине ложки изогнутые линии.
Придаем нашему предмету контур, изображая контраст света и тени. Мы получили более четкие очертания предмета.
А с противоположной стороны от контура – наоборот, стираем линии очертания, чтобы изображение ложки стало объемным. Вот так рисуют свои шедевры профессиональные художники, так рисуем и мы.

По аналогичному методу можно изобразить и собственную руку .

3д изображения для начинающих: рисуем объемную лестницу

А это еще одна серия фото, посвященных процессу создания 3д рисунка. На этот раз нам понадобится плотная бумага, можно взять картон.

Нам необходимо согнуть листок по центру и провести в разные стороны 2 линии, под одинаковым углом (градусов 35-40). Мы рисуем как бы зеркальное отображение двух линий, с одной и с другой стороны.

Начинаем рисовать поперечные линии.

Это будут ступеньки нашей лестницы.

Визуальные, объемные рисунки заставляют взглянуть на мир совершенно по-новому. На первый взгляд кажется, что такая техника довольно сложная, но посмотрев видео советы и внимательно прочитав подробные инструкции, можно научиться создавать настоящие шедевры (вспомните живое граффити на стенах домов и гаражей, расщелины в асфальте или оживших животных). Иллюзорные работы «ломают» наш мозг, заставляя часами стоять перед необычными шедеврами.

Говоря о 3D рисунке, мы подразумеваем работу, выполненную в трехмерном пространстве, когда удачно обыгрывают высоту, ширину и глубину. Основой таких техник является игра света и тени.
Перед началом работы следует изучить особенности выбранного предмета, обратить внимание на угол отбрасываемой тени и проанализировать его форму.
Основной алгоритм рисования иллюзорного рисунка включает следующие этапы:

наброска эскиза работы с формой и расположением предмета;
определение источника света, правильное расположение тени;
помним о слоях трехмерного рисунка, постепенное нанесение тени, от светлого оттенка к более тонкому;
растушевка теней важна для передачи реалистичности работы, размытие и осветление при помощи ластика.

Особенность техники рисования трехмерного рисунка — это последовательность шагов.

Пример иллюзорного рисунка «лесенка»
Для работы понадобится:

линейка;
лист картона;
маркер/фломастер;
карандаши.

Лист разворачивают в вертикальное положение, сгибают пополам и в центре проводят вертикальную линию, размером 10 см. Нажим карандаша не следует делать очень сильным. Нарисованную линию очерчивают двумя горизонтальными полосками по 2 см.

Вертикальную 10-ти см линию разделяют в центре горизонтальной 5-ти см линией, по 2 см с обеих сторон.

Затем фигурными линиями поочередно соединяют полученные точки (последовательность смотрите на фото).

Маркером наводят контур правой половины лесенки.
С левой стороны прорисовывают тень от перекладин и убирают ластиком лишние детали. Перемычки с двух сторон должны совпадать.

Располагают картон под углом, чтобы лесенка выглядела прямой. Тень придаст объем рисунку.

3D рисунок карандашом поэтапно

Для изображения шахматной 3 D дыры понадобится линейка, простой карандаш/тонкий маркер, альбомный лист и ластик.

Работу начинают с нанесения двух наклонных линий в верхнем правом углу листа.

Затем постепенно увеличивают количество изогнутых линий до самого низа бумаги.

Заполняют левую часть листа аналогично правой части. Когда овал будет полностью сформирован, по нему делают поперечные линии.

Сформированные квадраты начинают закрашивать в шахматном порядке, начиная с правого нижнего края.
На данном этапе рисунок должен выглядеть следующим образом. Центр воронки заштриховывают одним цветом, делая верх немного светлее.

3D дыра готова.

Более подробно ход работы можно узнать в приведенном ниже видео.

3D рисунки домов поэтапно

Следующий урок рисования домов рассчитан на начинающих художников, поэтому каждый шаг расписан и показан подробно.
Для работы необходимо:

простой карандаш;
ластик;
бумага ;

Для цветной картинки можно дополнительно использовать цветные карандаши или акварель.

Для начала чуть выше середины листа проводят горизонтальную линию, которая будет служить горизонтом. Поверх линии рисуют произвольный квадрат или прямоугольник, все зависит от размеров дома, который художник хочет нарисовать.

С левой стороны листа на горизонте отмечают точку перспективы. От нее рисуют прокладывают линии к верхней и нижней части квадрата. Отмечают вертикальной линией боковую стену дома.

Для основы крыши прокладывают вертикальную линию посредине боковой стены.

Она должна слегка выходить за край.

Соединяют верхушку крыши с краями треугольником.

От бокового треугольника дорисовывают основную часть крыши.

Фронтальную часть строения делят на три части. Над центральным прямоугольником рисуют вверху треугольник.

Окна будут находиться в каждой ячейке, а в центральном нижнем прямоугольнике рисуют дверь.

Создают объем крыши над центральным верхним окном.

Стирают ластиком лишние детали. Можно добавить с правой стороны небольшую пристройку с окном.
Основа дома готова, теперь необходимо детализировать рамы и стекла окон.

На следующем этапе наносят двойной контур стыков стен и кровли.

Детализируют стены панелями, а пристройку кирпичом. Можно создать интересный кирпичный узор, если разместить материал в произвольном порядке.

Увеличивают рамы в окнах и добавляют другие детали.

На крышу наносят черепицу.

Затемняют в некоторых местах окна и кирпичи. Добавляют у дома траву и дорожки с газонами. Можно дорисовать деревья и клумбы с цветами.
Иллюзорный домик готов.

Подробные этапы рисования смотрите в видео.

3D рисунки по клеточкам поэтапно

Намного проще создавать трехмерный рисунок по клеточкам. Из материалов для такого творчества потребуется лишь лист из тетради в клеточку и ручка/карандаш. Польза от такого творчества огромная. Рисование не только снимает напряжение, но и развивает внимание и мышление.

Трехмерная лестница

Для начала на листе создают шкалу с сантиметровыми делениями (до 20 см). На отметке 20 см, отступив 4,5 см от края, при помощи линейки создают квадрат со сторонами 10 см и 9,5 см. Его нижняя сторона должна проходить по отметке 10,5 см.
Отступив от шкалы 1 см, наносят на лист две перпендикулярные прямые по 6 см. Их центр соединяют с нижним левым углом квадрата, а концы – с соседними сторонами.

Внутри образовавшегося многоугольника наносят параллельные линии.

Затем с помощью линий очерчивают ряд ступеней.

Вспомогательные линии убирают ластиком и наводят контур фигуры.

Вокруг ступеней штриховыми движениями наносят тень, сильнее затеняя левую боковую сторону.

Тень должна выходить за границы фигуры.

Готовую работу переворачивают.

Как нарисовать шкаф 3D

Перед тем, как приступить к работе, необходимо определиться со стилем шкафа. Чем проще мебель, тем легче изобразить ее в трехмерном пространстве.
Для изображения простого книжного шкафа потребуется карандаш, белая бумага и ластик.

Сначала рисуют основную форму со скошенным верхом.

Согласно приведенного ниже рисунка, создают объем и открывающиеся дверки.

Чтобы определиться с центром фигуры, на прямоугольники наносят пересекающиеся линии. Точка пересечения будет являться центром шкафа.

Внутри большого верхнего прямоугольника намечают две прямоугольные дверцы со стеклом.

Сквозь стекло будут видны полки. Направление света можно обозначить параллельными прямыми.
Затем для внутренних полочек создают объем.

Внизу шкафа делают выемки для ножек. Их также заштриховывают, оттеняя две стороны.
Для придания фигуре натуральности верхние углы закругляют. Дверцы детализируют ручками и орнаментом.

На полки добавляют несколько книг, а внутренние стенки и бока шкафа затеняют. На верх фигуры можно добавить вазу или горшки с цветами.

Как нарисовать стол 3D

При выполнении рисунка потребуется простой карандаш, фломастеры, лист бумаги. Работа выполняется поэтапно.
Основу стола будет составлять параллелепипед, в котором проводят диагонали из угла в угол.

На диагоналях, немного отступив от края, делают точки.

Из них опускают четыре вертикальные линии, которые затем станут ножками.

На данном этапе должна выйти столешница со схематическими ножками. Затем линии утолщают по бокам, а с трех сторон столешницы рисуют небольшие косые линии.

Углы оттеняют по направлению сторон стола. Кант скатерти делают фиолетового оттенка.

Еще один вариант рисования объемного стола.

Иногда не все получается с первого раза, и неудачная работа отправляется в мусорную корзину. Не стоит отчаиваться. Для начала внимательно изучите образец, проанализируйте игру света и тени. Помните, что базовым умением в технике 3D является знание методики рисования всевозможных оттенков. Только при ежедневной практике ваши трехмерные картины наполнятся жизнью и оживут.

Объемные рисунки 3d — это новое направление в уличной живописи (граффити). Потрясающие воображение фантастические иллюзии под ногами, стирающие грань между изображением и реальностью. Неудивительно, что это современное искусство так быстро приобрело широкий круг поклонников. Оно популярно не только среди изумленных наблюдателей, но и среди начинающих художников-любителей, каждый из которых, наверное, задавался вопросом: 3d рисунки. Здесь стоит запомнить первое важное правило — даже самые впечатляющие шедевры 3d живописи появлялись сначала на бумаге, и только после этого обретали свое место на городских улицах.

Чтобы научиться создавать изображения объемных фигур на плоской поверхности, пригодятся знания из школьной программы по наглядной геометрии, и поможет эта статья, из которой вы узнаете, как рисовать 3d рисунки на двух видах поверхности: на бумаге и на асфальте.

1.Берем обычный лист бумаги, НВ-карандаш, ластик. На листе рисуем для начала самые простые например, пусть это будут треугольник, круг и квадрат. Теперь, вспоминая уроки геометрии (проецируя рисунки в трех осях координат), превращаем эти фигуры в геометрические тела: конус, сферу и куб соответственно.

2. Второе правило, которое нужно усвоить для того, чтобы понять, как рисовать 3d рисунки — это игра света и тени. Ведь в первую очередь тень, отбрасываемая фигурой, делает эту фигуру визуально объемной. Теперь, используя второе правило, выбираем сторону, откуда будет падать свет на наши нарисованные предметы. И, исходя из этого, начинаем их затенять, помня, что та сторона фигуры, которая находится ближе к предполагаемому источнику света, будет более светлой, чем противоположная. В процессе затенения продвигаемся от темной стороны к светлой. Если вы решите направить источник света спереди от рисунка, тогда оставляйте середину предмета светлой, постепенно, равномерно затеняя фигуру к контурам. После этого рисуем отбрасывание теней. Тени от фигур всегда будут падать с противоположной от света стороны.

3. Освоив эти первые уроки и уяснив, на примере простых объемных фигур, вы постепенно перейдете к созданию более серьезных и сложных трехмерных изображений. И можно будет уже пробовать разбавлять цветом черно-белые рисунки.

4. Научившись технике и овладев необходимыми навыками трехмерного рисования, вы без труда разберетесь, на других поверхностях. Для этого используйте цветные мелки и аэрозольные краски. Подготовленный эскиз на бумаге лучше всего разбить сеткой на небольшие равные квадраты. Так будет удобнее срисовывать, и сетка позволит максимально точно перенести изображение с бумаги на асфальт.

Есть еще несколько хитростей, которые следует запомнить, чтобы понять, как рисовать 3d рисунки на асфальте:

Место под рисунок должно быть как можно более ровным и подготовленным (тщательно расчищенным от возможного мелкого мусора).

Работать над изображением лучше всего в пасмурную или облачную погоду.

И еще, т. к. вам придется растирать мел пальцами (для закрепления), вооружитесь заранее полиэтиленовыми пакетами для защиты подушечек пальцев от истирания.

В процессе работы над рисунком продвигаться нужно сверху вниз. Стоит избегать прорисовывания четких ровных контуров, а цвет фона вашего рисунка должен по возможности совпадать с цветом дорожного покрытия, на котором вы будете работать.

Очень важно также угадать с размерами занимаемой площади, т. к. 3d рисунки имеют вытянутые пропорции и внушительные масштабы. И, конечно, не надо забывать, что изображение будет казаться трехмерным лишь с одной заданной вами позиции.

Итак, теперь вы знаете, как рисовать 3d рисунки на бумаге и асфальте, а нам остается лишь пожелать вам удачи в этом интересном деле!

Приветствую вас уважаемые читатели блога сайт. На связи Рустам Закиров и у меня для вас очередная статья, тема которой будет как нарисовать рисунок 3д. Сегодня я покажу вам как очень легко и просто можно нарисовать саму настоящую 3д пирамиду. Все это будет на удивление просто. Полноценную 2д и 3д пирамиду вы сможете нарисовать буквально за 2 минуты. Вряд ли о таком способе вам расскажут где-то еще, поэтому читайте статью до конца и очень внимательно.

Для наших рисунков нам понадобятся: листок бумаги и простые карандаши (желательно один «средний», «другой мягкий»).

Как легко рисовать любые 3д рисунки.

Эту пирамиду я вытащил вот из обычной картинки, которую нашел в интернете.

А затем за пару минут с помощью специальной универсальной формы перевел ее в 3д. Так можно переводить в 3д почти любые изображения. Вот смотрите как это делается.

Кто хочет научиться так же, жмите сюда . А мы переходим к нашему рисунку.

Рисунок 3д — пирамида. ШАГ №1. Переводим.

Делаем то же самое. Ядаю вам готовую, уже переведенную в 3д формат пирамиду. Вот она

Вам нужно перевести ее на ваш листок бумаги. Делаем все так же как с обычным рисунком. Вы берете свой листок, прислоняете его к готовому 3д рисунку на экране монитора, листок просвечивает, и вы просто переводите готовый 3д рисунок на свой листок.

Размер пирамиды можно увеличить или уменьшить, для этого просто уменьшите (или увеличьте) масштаб вашего монитора. Зажмите клавишу Ctrl и покрутите колесико мышки.

Вот что вышло у меня.

Наш 3д рисунок уже готов. Ушло на него у меня примерно 2 минуты. Вот так он выглядит на фото.

На этом в принципе можно остановиться, но мы еще его закрасим и добавим объема.

ШАГ №2. Штрихуем.

Дальше начинаем слегка заштриховывать наш рисунок. Должно получиться примерно так же как на оригинале. После того как я заштриховал, я взял кусочек бумаги и растер штриховку, чтобы она получилась более равномерной.

А затем для еще большей выразительности, еще раз обвел весь наш 3д рисунок «мягким» карандашом.

Давайте посмотрим, как наша пирамида выглядит на фото.

А так выглядит пирамида, которую я распечатал на цветном принтере (заканчивалась краска, поэтому цвета передались не четко).

ШАГ №3. Последний штрих.

Для того чтобы наш рисунок 3д смотрелся еще более объемнее мы вырезаем часть листа. Так будет казаться, что наша пирамида возвышается над плоскостью листа.

Смотрим что получилось.

Мой вариант.

Распечатанный вариант.

Теперь наш 3д рисунок полностью готов.

Если вам понравилась статья, пожалуйста, сделайте следующее:

Оставьте комментарий. Просто напишите, понравилась вам статья или нет, может чего то не хватило. Напишите, какую тему вы бы хотели разобрать в следующих статьях. Напоминаю, автора лучшего комментария ждет ценный и весьма полезный приз.
Поделитесь статьей с друзьями.
Подписывайтесь на обновления блога и на мой канал на ютубе.

А вам все удачи, хороших рисунков, пока…

20.07.2015 13.02.2018 by Ма[email protected]

Научиться делать 3d-рисунки сегодня очень модно. Однако здесь все не так уж и просто. Для создания подобных шедевров нужны не только специальные художественные навыки, но и понимание нюансов игры света и тени, а также оригинальность и творческий вымысел. Впрочем, научиться некоторым секретам изображения подобных картин вполне реально.

Как рисовать 3d-рисунки на бумаге?

Первое, что важно понять, — эффект 3d достигается за счет объемов и теней, поэтому для создания реалистичных объектов придется изрядно потрудиться. Прежде всего, следует научиться рисовать объем.
Попробуйте изобразить куб, конус либо шар. Поначалу это будет занимать у вас значительное количество времени, но постепенно процесс ускорится. Затем потренируйтесь в отражении на рисунке игры тени и света. Трехмерные 3d-объекты отбрасывают тень, определяемую источником света. Поэтому перед началом работы внимательно изучите объект, который планируете рисовать — особенности его формы, объем, свет и направление тени. Попробуем создать 3d-рисунки на бумаге поэтапно на примере следующей композиции.

Создаем эскиз.

Для изображения иллюзии стоящих друг на друге кубиков нам понадобится лист белой бумаги. Ее формат будет зависеть от предполагаемого размера будущей схематичной конструкции. Также нужен простой карандаш, линейка и ластик. Если вы планируете создать цветную иллюзию, то приготовьте акварель или фломастеры. Итак, разбираемся, как научиться рисовать 3d-рисунки на бумаге. На белом листочке, приготовленном для работы, нанесите сетку из квадратов, каждая из сторон которых равна одному сантиметру. Эти квадраты помогут нам изобразить аккуратный рисунок в дальнейшем. Используйте легкий нажим, чтобы можно было легко стереть все лишние детали в конце работы.

Начнем с изображения первого кубика. На рисунке он выделен красным цветом. Нарисуйте вертикальную линию, длиной в два квадрата. От нижнего основания линии в разные стороны проведите два коротких отрезка по диагонали, размером с один квадрат. У вас должна получиться стрела, направленная вниз. Теперь от верхнего конца вертикальной линии проведите два отрезка по диагонали двух квадратов в разные стороны: вправо вверх и влево вверх. Далее проведите черту от правой линии влево на одну диагональ, а от левой черты – вправо. Затем направьте отрезки по диагонали вниз. Здесь они должны сомкнуться.

Наносим штриховку.

Продолжаем конструировать необычные 3d-рисунки. Учимся рисовать тени. Закончите изображение остальных кубиков. Для этого сверху и снизу первой фигуры нарисуйте точно такие же. Ряды справа и слева продолжаем такими же кубиками, только смещаем их на три клеточки в сторону и на две вниз. Самый последний ряд фигур следует нарисовать, завершив ровный ромб верхней стороны квадрата. Теперь с помощью простых приемов изобразим тень. Верхние стороны кубиков оставим без изменений. Торцевые стороны раскрасим следующим образом. Все правые стороны затушуем простым карандашом либо фломастером полностью. Левую сторону заштрихуем вдоль вертикальными полосами.

Постарайтесь делать тени не очень четкими, чтобы придать рисункам реальности. Теперь если вы изображали 3d-рисунки карандашом на бумаге, можно использовать еще один прием. Возьмите небольшой кусочек бумаги, сомните его и потрите им на самом темном фоне, растушевывая тень. Для придания дополнительной подсветки используйте другую технику. Стирайте с помощью ластика более светлые участки рисунка. Таким образом, вы создадите красивую и реальную картину. Теперь вы должны понять, как научиться рисовать 3d-рисунки на бумаге.

Тренируйтесь!

Итак, базовую технику изображения вы уже освоили. Конечно, чтобы создавать шедевры, придется потренироваться. Например, повторите еще одну иллюзию с использованием геометрических фигур. Это подвал с лестницей. Чтобы разобраться, как научиться рисовать 3d-рисунки на бумаге, понадобится лишь лист бумаги и карандаш. Изобразите неровный ромб, нижняя и верхняя стороны которого немного больше правой и левой. Начнем с рисования первой ступеньки. Для этого начертите с помощью линейки полосу, параллельную правой стороне. Завершите ее, не доходя до задней стенки ромба один сантиметр. Теперь нарисуйте параллельную линию около верхней стороны базовой фигуры. Линии должны пересечься, не доходя до правого верхнего угла. Продолжите рисовать ступеньки, изобразив еще несколько таких же параллельных линий, уменьшая их длину.

Теперь нужно создать визуальный образ ступенек. Для этого соедините короткими вертикальными чертами правый верхний угол ромба и угол первого ряда линий. Далее соединяем второй и третий ряд полос, а затем четвертый и пятый. Осталось с помощью уже освоенных ранее приемов создать иллюзию света и тени. Боковые стенки ступенек должны получиться более темными, поэтому используем более сильный нажим карандаша. Тыльная сторона лестницы должна получиться светлой. Используем слабый нажим карандаша и высветляем ступеньки ластиком.

3D лестница.

Еще один наглядный пример рисования 3D картинок.

Первый шаг. Тебе понадобится жесткая бумага. Подойдет картон или вроде того. Сгибаем лист ровно по середине. Рисуем в обе стороны прямые линии под одинаковым углом. Линии должны зеркально отражать друг друга. Примерно 35-40 градусов угол.

Второй шаг. Добавляем ступеньки.

Третий шаг. С обеих сторон!

Четвертый шаг. Берем линейку и соединяем прямой линией вершины лестницы. Это будет тень. Берем мягкий (можно даже 8В) карандаш и делаем тень. Давить на карандаш не стоит, тень не должна быть слишком темной.

Последний шаг. Поднимаем одну часть бумаги вверх и разворачиваем бумагу под углом к зрителю. Важно подобрать такой угол, чтобы лестница казалась прямой. Из-за тени будет казаться, что это объемный рисунок:

А здесь посмотрите видео.

Фантазируйте!

Теперь вы узнали, как научиться рисовать 3d-рисунки на бумаге. После освоения геометрических форм можно переходить к новым образам. Сначала попробуйте простые фигуры – мультяшных персонажей, птиц или животных. Затем потренируйтесь изображать более сложные конструкции: автомобили, корабли или архитектурные композиции. Не бойтесь фантазировать и экспериментировать. Вырабатывайте собственный неповторимый стиль, тренируясь день за днем.

Заключение.

Возможно, получаться у вас будет не все сразу. Начните с копирования чужих рисунков. Прежде чем изобразить новую картину, внимательно рассмотрите образец. Обратите внимание на игру света и тени. Знание способов изображения различных оттенков – базовое умение, необходимое для 3d-техники. Рисуйте ежедневно, постоянно экспериментируйте, осваивая новые приемы и способы изображения. Совсем скоро вы увидите, что ваши картины-иллюзии начинают оживать и жить собственной жизнью.

Продолжение следует…

Рисунки шариковой ручкой

13 ноября 2012 Nasati Главная страница » Это интересно » Мои интервью Просмотров: 3330
Дорогие друзья и гости блога «Музыка души»!
Сегодня я хочу познакомить вас с рисунками шариковой ручкой. Вернее, с художником-иллюстратором, который пришел к иллюстрациям книг через шариковую ручку) Поэтому название статьи не очень соответствует содержанию. Первые работы автора, увиденные мною, были именно шариковой ручкой. Об этих рисунках был мой первый пост в ЖЖ несколько лет назад. С какой же радостью узнала, что теперь Ростислав — художник-иллюстратор. Сейчас вы увидите рисунки и карандашные, и акварельные.
В институте на лекциях я часто рисовала на листах тетради шариковой ручкой, когда хотела сосредоточиться, внимательно вслушиваясь в речь лектора, или когда,наоборот, уставала от бессмысленных, как мне казалось, слов. Думаю, и многие из вас любили такие рисунки, неосознанно выводить замысловатые, а может и незамысловатые узоры. А наш герой возвел это занятие в ранг искусства. Долго его единственным инструментом были шариковые ручки. Он создает потрясающие рисунки шариковой ручкой с тщательной прорисовкой деталей. Впрочем, смотрите сами, но сначала познакомьтесь)
Сегодня герой рубрики «Мои интервью» художник-иллюстратор Ростислав Попский
Немного биографии Ростислава Попского
1. Ростислав, где Вы родились?
Я родился в украинском городе Шепетовка
г. Львов (ручка, карандаши)
Обратите внимание на памятник в правом углу рисунка. Вот он. Оценили черепицу?

2. Есть ли у Вас художественное образование?
— Закончил художественную школу в родном городе, высшего художественного образования не имею
3. В Вашей семье еще кто-нибудь рисует?
— Двоюродный дед неплохо маслом писал
шариковая ручка, карандаши
4. Когда Вы стали «серьезно» рисовать?
— Время от времени рисовал шариковой ручкой во время учебы в институте, а серьезно взялся за это дело уже будучи госслужащим. На это время примерно приходится и пик увлечения древним Китаем,
шариковая ручка
в результате чего появилась куча рисунков на данную тематику.
шариковая ручка
Первые рисунки шариковой ручкой
5. А почему шариковая ручка?
— А потому что на работе)) Обычная шариковая ручка оказалась лучшим вариантом для рисунков).
шариковая ручка

6. Вы сейчас работаете там же?
— Нет, уже два года я — художник-иллюстратор, работаю с книжными издательствами Украины. Кстати, иллюстрации к первой книжке я рисовал именно шариковой ручкой, что довольно символично
шариковая ручка
7. Как, при Вашей любви к тщательной прорисовке, Вы определяете, что работа закончена? С легким сердцем «отпускаете» рисунок?
— Работа закончена, когда результат максимально соответствует тому, что видится «в голове». Правда, частенько приходится себя осаживать, постоянно есть соблазн что-то еще добавить, а это не всегда на пользу. Нет чувства меры, увы
Акварельные иллюстрации
8. У Вас появились акварельные иллюстрации. Можно сказать, что Вы полюбили эту технику? Или относитесь к ней все же с осторожностью?
Свинопас (акварель)
— Акварель — это скорее необходимость. Я вообще не умею с ней работать, но приходится учиться. Не всю жизнь же черно-белые книги оформлять)
9. Вы читаете книгу, прежде чем взяться за обложку или просто следуете советам автора?
Барышня со спичками (акварель)
— Книгу читаю обязательно, без этого никак.
10. А не бывало так, что автор не согласен с вашей трактовкой образа героя или самой обложкой?
— Я только один раз иллюстрировал книгу ныне здравствующего автора — все прошло очень гладко, мы практически не общались). А так — были Гауф, Андерсен, Диккенс…
Карлик Нос (акварельные карандаши, ручка)

11. Есть ли у Вас какая-то особая картина, которая любима Вами в любом настроении?
— Нет таких. Я очень быстро забываю о нарисованном и переключаюсь на новое.
шариковая ручка

12. Насколько велика часть воображения в Ваших работах?
-Без воображения и рисунка не будет. Его же надо придумать, рисунок) А вот необходимые мелочи я «подсматриваю», Особенно если рисунок на историческую тематику.
Дракон над площадью (шариковая ручка, карандаши)
Творческий настрой художника-иллюстратора
13. Вы ожидаете конкретного результата или Вам важнее расслабиться?
— Обязательно ожидаю, мне важно, чтобы рисунок вышел таким, каким я его вижу, а о расслаблении вообще речи быть не может, это довольно «нервный» процесс.
14. Что для Вас является в процессе работы самым важным?
— Самое важное — настрой, чтоб был вот этот «голод» к работе, а то иногда наступает пресыщение, и тогда делать что-либо попросту невозможно
15. Присутствует ли состояние «запоя» во время рисования?
— Присутствует, конечно же, мне кажется, это важное условие для качественной работы, особенно при моей любви к мелким деталям. Прерывать процесс действительно не хочется, особенно когда, как говорится, «поперло». Были случаи, когда я не мог вспомнить, ел я сегодня или нет)
16. Вы любите экспериментировать? Наверное, после кажущихся «простых» рисунков шариковой ручкой манипуляции с фотошопом доставляют особое Вам удовольствие?

-Фотошоп был такой же необходимостью, как сейчас акварель. Мне пришлось обложку цветную делать, а красок боялся как черт ладана. Но со временем я понял, что чисто «ручная» работа мне куда ближе, например, те же рисунки шариковой ручкой. Фотошоп забросил

17. Китай, «Мастер и Маргарита»… Видно (в прямом смысле), как Вы болели этой темой. Есть еще Ваше любимое?
шариковая ручка
— А я и это любимым не назову — понимаете, в определенный отрезок времени — да, что-то ближе, в свое время — это были рисунки шариковой ручкой, но в целом — очень много всего, что интересует, и разброс велик. Я никогда не знаю, что меня «зацепит» завтра. Мир огромен)
шариковая ручка
18. Сегодня есть ли сюжет-тема, которая Вас волнует?
— Так как теперь иллюстрирую книги, то тему выбирать не приходится, особо голову над идеями ломать не надо). С другой стороны — острая нехватка свободного времени на «порисовать для себя», но тут уж ничего не поделаешь..
шариковая ручка
19. Вы рисуете спонтанно или вынашиваете идею? Должны созреть?
— Здесь тоже не все так просто. Когда как. Работа с книгой более схематична по определению, есть эскиз, которого нужно придерживаться, и т.д. Это не мешает неким экспромтам, однако спонтанность больше проявляется в рисовании «для себя» — достаточно ясно видеть один элемент, чтоб было от чего отталкиваться, а остальное нарисуется само.
акварель
20. Какое Ваше идеальное утро?
-А никакое. Сажусь сразу рисовать
фотошоп
.
21. В конце интервью – скажите честно «Как? Как у Вас так получается?!»))
— Вот КАК у меня так получается, не скажу — никогда об этом не задумывался. Рисую — ну и рисую, получается — ну и хорошо))
шариковая ручка

Блиц-вопросы Ростиславу Попскому
1) Любимый фильм? — «Лето, осень, зима… и снова весна», «Форрест гамп»
2) Любимая книга? — «Тихий Дон» Шолохова
3) Любимое время года — Весна
4) Любимая цитата – девиз- поговорка? — «Делай что должно, и будь что будет» — это не столько поговорка, сколько жизненное руководство
5) Какое качество делает человека человеком?- А что такое человек?)
акварель
Ростислав, спасибо огромное за интервью! Времени свободного побольше, путешествий и встреч запоминающихся, верных друзей, интересных книг, вдохновения и радости в самореализации!)) И побольше потрясающих рисунков шариковой ручкой … и не только шариковой ручкой!))
Метки: картины художников
Рисование — «Обновление 3 января 2021, Рисунки ручкой/Прогресс самоучки за 6 лет, много фото, этапы рисунков, используемая теория,плюсы и минусы рисования»
Добрый день!
Сразу говорю, в художественной школе НЕ училась.
Приготовьтесь к тому, что отзыв большой. Если не хотите много и долго читать — можете пролистать рисунки, не читая текста.
Выложу последние хорошие работы, нарисованные ручкой, «для затравки»:
А5, ручка
А5 , ручка
А5, ручка
А5, ручка
ЧТО СПОДВИГЛО РИСОВАТЬ
2013 ГОД, лето
Листала ленту ВКонтакте, зацепила фотография плачущей девушки (мне 15 лет, школьные каникулы😄). Думаю дай нарисую, хоть до этого карандаш в руки только в школе на уроках ИЗО брала. Рисовала на листе А4 простым карандашом.
Результат меня порадовал:
Я думала в течение недели выкладывать рисунок или нет. Выложила в ВКонтакте. Посыпались восторженные комментарии знакомых, это сподвигло рисовать дальше.
На последующий рисунок меня вдохновил фильм «Титаник». Актриса Кейт Уинслет. Лист А3, карандаш HB:
А3, простой карандаш HB
Джокера попросили нарисовать в декабре 2013. Рисовала на листе А3 простым карандашом HB:
Первый заказанный портрет. Лист формата А3, простые карандаши.
А3, простые карандаши
2014 ГОД
Второй заказанный портрет. Для данного рисунка купила мягкие карандаши, лист формата А3:
A3, простые карандаши
Третий заказанный портрет. Лист формата А3, простые карандаши:
А3, простые карандаши
Дженсен Эклз из фильма «Сверхъестественное». Лист формата А3, простые карандаши:
А3, простые карандаши
Четвертый заказанный портрет, который, кстати, не забрали. Лист формата А3, простые карандаши:
Кто не смотрел «Три метра над уровнем неба»?) Ванильная история о любви. Слезливый фильм. В свои 16 лет я фанатела от актёра этого фильма. Марио Касас, формат А3, простые карандаши:
А3, простые карандаши
Мария Вальверде, лист формата А3, простые карандаши:
А3, простые карандаши
В 2014 году нарисовала ещё пару рисунков:
А4, простые карандаши
А4, простые карандаши
А4, простые карандаши
А3, простые карандаши
А4, простые карандаши
А4, простые карандаши
А3, простые карандаши
А4, простые карандаши и фломастер
А5, простые карандаши
А3, простые карандаши
А вот и первый цветной рисунок:
A4, цветные карандаши
А3, простые карандаши
А4, простые карандаши
А4, простые карандаши
А вот и первая попытка изобразить фигуру человека. Как вы видите, попытка не увенчалась успехом:
А4, простые карандаши
А3, простые карандаши
Последний рисунок в 2014 году (декабрь):
А3, простые карандаши
2015 ГОД
А4, простые карандаши

А4, простые карандаши
A3, простые карандаши

A4, цветные карандаши
A4, простые карандаши
2016 ГОД
А4, простые карандаши
А5, простые карандаши
A4, простые карандаши
А4, простые карандаши
А3, простые карандаши
2017 ГОД
А4, простые карандаши
А4, простые карандаши
А4, цветные карандаши
2018 ГОД
Первый и последний раз изображала человека гуашью:
А3, гуашь
A3, гуашь
А3, гуашь
А3, гуашь
Первый рисунок ручкой:
А5, ручка
А5, ручка
А5, ручка
А5, ручка
А5, ручка
А5, ручка
А5, ручка
А5, ручка
А5, ручка
А5, ручка
А5, ручка
А5, ручка
А5, ручка
А5, ручка
А5, ручка
Ручка
А4, гелиевая ручка
А5, гелиевая ручка
2019 ГОД
Легально разукрасила стены общежития.
Использовала ГУАШЬ .

Стена, покрытая штукатуркой
Стена, покрытая штукатуркой
Стена, покрытая штукатуркой
И продолжила рисовать ручкой:
А5, ручка
А5, ручка
А5, ручка
2020 ГОД
Март
А2 или А3, простые карандаши
16 мая 2020
А3, цветные карандаши
12 декабря 2020
А5, ручка
3 января 2021 (в процессе)

Вывод: чем больше практики, тем лучше работы.
Теория тоже имеет значение.
ЭТАПЫ РАБОТ
Я думаю, вам будет интересно на них посмотреть.

ГДЕ БРАЛА ТЕОРИЮ
Я пользовалась следующей литературой:
Основам рисунка научилась с помощью этой книжки
Основы композиции и перспективы
ИТОГ
За 6 лет рисования выявила следующие достоинства и недостатки:
✔️ Достоинства
Снятие напряжения
Приятное занятие
Возможность заработать деньги
Развитие воображения
Развитие мелкой моторики
Похвала людей
Формируется усидчивость
Не затратно
✖️ Недостатки
Требуется много времени
Нужно вдохновение
Можете прочесть другие мои отзывы:
🌸 ССЫЛКИ НА ПРОДУКТЫ 🌸
Сыр с голубой плесенью GrandBlu
Сидр яблочный Kerisac Brut
🌸 ССЫЛКИ НА УХАЖИВАЮЩУЮ КОСМЕТИКУ🌸
Шампунь для волос Argan organic
Гель для ног Читая линия снятие усталости мята+медуница
Маска для волос Garnier fructis superfood
🌸ССЫЛКА НА ДЕКОРАТИВНУЮ КОСМЕТИКУ🌸
Тушь для ресниц Oriflame Length up MASCARA On color
🌸ССЫЛКА НА ФИТНЕС ЧАСЫ XIAOMI 🌸
Фитнес часы Xiaomi
Спасибо за внимание! Хороших Вам покупок!😊
«Самые гениальные идеи рождаются на бумаге.
.. и сразу улетают в смартфон и планшет».
Нужен людям стилус, не нужен людям стилус? Нужен или не нужен? Вот сколько уже про это сказано? Начиная с 2000-го года, концепция карманных цифровых помощников уже менялась неоднократно: то наладонники со стилусом, потом смартфоны с управлением только пальцами, затем большой планшет снова с ручкой-стилусом…

Как бы то ни было, для большинства из нас ручка, стилус, перо являются привычными с самого детства инструментами. Ручкой мы пишем, рисуем, указываем. Можем даже покусать ручку, когда о чём-то сильно задумываемся. Ручкой мы рисуем на салфетках, чертим на листах бумаги, записываем в блокноты мысли и конспекты лекций. Наверно, так будет ещё не один десяток лет. Ручка и бумага – одни из самых привычных, понятных и удобных для нас инструментов с самого детства. Всё бы прекрасно, но в наш цифровой век очень часто возникают задачи сохранить листок с записью, быстро отправить кому-то нашу зарисовку, да просто поделиться ею с друзьями или коллегами. Конечно, с 90-х годов прошлого века такой листок можно отсканировать. А в течение последних 10 лет технический прогресс позволил сфотографировать лист прямо на телефон. Такая фотография, в отличие от более-менее однородной картинки скана, будет несколько «грязновата», конечно. Но какие есть альтернативы? Сразу рисовать и писать по экрану планшета специальным стилусом? Лично меня это вполне устраивает. Но большинство моих знакомых и друзей до сих пор такой способ не слишком понимают и приемлют. Привычней бумага.

Когда ко мне в руки попал Wacom Bamboo Spark, я подумал – бинго! Вот то, чего так не хватало многим людям, привыкшим и любящим работать с бумагой. Похоже Wacom в очередной раз подтвердил звание одного из самых передовых и изобретательных производителей устройств творческого ввода информации в современные цифровые устройства.

Папка, чуть побольше формата А5. В ней блокнот и ручка, удобно крепящиеся внутри
Казалось бы, что необычного в наборе? Чудеса начинаются с момента, как только, обнаружив внизу папки маленький рычажок, вы переключите его в положение «Включено». Слева от блокнота в папке небольшая круглая кнопка. Рядом с ней светодиод, который мигнёт в качестве приветствия.

А дальше берём ручку, снимаем с неё колпачок и… начинаем рисовать в блокноте на бумаге. Или писать. Или играть в «Морской Бой». Или считать в столбик и строить графики. Или составлять список покупок в магазин. Да всё, что угодно делать. Готово? Отлично. Пришло время нажать ту самую круглую кнопку. Теперь светодиод рядом с ней мигнёт зеленым цветом и… всё. Как «всё»? Ничего же не произошло? Оказывается, произошло. Берём наш смартфон или планшет, открываем приложение Bamboo Spark и именно здесь понимаем: произошло Чудо!

Мы смотрим на наш лист, потом на экран. Потом снова на изрисованный лист и снова на экран. Как такое может быть? Рисунок с нашего листа невероятным образом оказался на экране мобильного девайса! Никакого сканера, никакой фотокамеры. Все наши штрихи, все зачёркивания, все линии и изгибы. При этом изображение совершенно чистое, аккуратное, без «грязи» – все почеркушки на совершенно однотонном белом фоне.

Когда этот процесс видишь в первый раз, создаётся реальное ощущение какой-то мистификации, фокуса, трюка. Наши гениальные зарисовки, конспекты, записки и заметки по нажатию одной кнопки переносятся в смартфон или планшет, оттуда отправляется в «облако». А из «облака» становятся доступными уже всему миру – конечно, если мы этого сами пожелаем.

Давайте рассмотрим подробней эту «Волшебную Папку» и разберёмся как применять такое Чудо.
Я – цифровой фотохудожник. Мне вполне привычно пользоваться другими «чисто цифровыми» рисовальными устройствами. В их числе Wacom Intuos для работы на Mac и ручка-стилус Wacom Intuos Creative Stylus (2-ой версии) на планшете iPad. Поэтому для совместной разгадки тайны папки Bamboo Spark я пригласил свою добрую знакомую, традиционную художницу Анну Данилову.

Анна – Член Творческого Союза Художников России, основатель и директор студии живописи. Она работает в стиле реализма в техниках пастели, акварели, гр-фики, часто делает наброски для своих работ карандашом и даже ручкой в блокноте. Я предложил Анне попробовать Bamboo Spark и помочь мне составить более объёмное, многостороннее и цельное впечатление от устройства.

Распаковав девайс, помимо папки, ручки и блокнота, я обнаружил также шнурок для подключения к USB компьютера, пару запасных пишущих стержней (всего три) и бумажную документацию. Упаковка, кстати, как всегда у Wacom, выполнена на высоте. Её приятно держать в руках в предвкушении пользования устройством. Стержней хватает надолго. А как закончатся в них чернила, можно докупить новые в канцелярских магазинах. Это касается и блокнота: после того, как закончатся листы входящего в комплект, в папку вставляется произвольный вертикальный блокнот формата А5.

Чтобы использовать Bamboo Spark, сначала надо его зарядить. А если конкретней, то надо зарядить саму папку. На одном заряде папка работает около 8-ми часов.

Пишущая ручка, входящая в комплект, в заряд-ке аккумулятора или батарейках не нуждается. Её стержень пишет, как обыкновенная ручка, по бумаге, а технология на основе электромагнитного резонанса в этот же момент посылает и принимает сигнал от считывающей поверхности самой папки. Таким образом одновременно происходит и рисование на бумаге в «твёрдой копии», и «оцифровка» всего всего процесса работы. Все движения и штрихи ручки записываются в память папки, а по нажатию кнопки переносятся в смартфон или планшет. Если мобильного девайса под рукой нет, то папка сохранит до 100 страниц ваших творений. Главное – после завершения каждого листа нажимать кнопку. Внутри папки есть крепление для iPad Air 2, карман для смартфона или карман для других планшетов – поставляются три версии устройства на ваш выбор. Мне на тест достал-ся тот, что под телефон. Однако, для работы самого устройства и большей наглядности я всё же использовал iPad Air.

Распаковали. Теперь нужно сделать ещё один шаг – установить бесплатное приложение Bamboo Spark из App Store (на iOS) или Google Play Market (на Android). Через приложение потребуется создать персональный аккаунт с включённым, тоже бесплатным, облачным хранилищем от Wacom в размере 5 Гб. А затем, собственно, к девайсу потребуется подключить папку Bamboo Spark по Bluetooth. Всё. Пора браться за работу!

Я попросил Анну сделать пару иллюстративных набросков и поделиться ощущением от рисования. А затем мы решили оценить, качество оцифровки иллюстраций.

Процесс рисования проходил вполне традиционным образом: привычные движения ручки по бумажному листу, нанесение линий практически одинаковой толщины, штриховка. Я просил Анну рисовать при лежащей папке на столе, а затем брать папку в руки. Когда папка лежала на столе, она находилась в раскрытом состоянии.

Несколько другая ситуация возникала, когда папку брали в руки. Для комфортного удержания приходилось подворачивать исписанные листы блокнота назад (или отрывать их), а поверх заворачивать обложку папки. И всю это конструкцию нужно было придерживать пальцами, чтобы не рассыпалась. Здесь мы подумали, что небольшой ремешок или фиксирующая для листов и обложки папки резинка оказались бы совсем нелишними. Тем не менее, уже после нескольких минут рисования мы практически забыли об относительном неудобстве удержания папки в руках.

Сама ручка по своей толщине и весу оптимально сбалансирована. Пальцы и рука от неё не устают и могут функционировать долго и с комфортном. Внутри папки для ручки есть специальный магнитный крепёж, позволяющий удобно зафиксировать ручку при переносе и не потерять её. Терять, кстати, её в любом случае не стоит. Папка будет работать только с этой специальной ручкой Wacom и другая произвольная не подойдёт.

Наступил ответственный момент: художник решил, что работа над иллюстрацией закончена. Время смотреть, как изображения отобразятся в цифре.

Мы запускаем на iPad приложение от компании Wacom для работы с оцифрованными рисунками и записями. Нажимаем волшебную кнопку внутри папки и… немного ждём. Совсем немного, несколько секунд.

В открытом на iPad приложении Bamboo Spark, тем временем можно увидеть простую индикацию процесса перемещения рисунка из памяти папки в программу. И вот уже на экране приложения появляется новая превьюшка нашей картинки. Открываем её на весь экран – прелестно! Чистый белый фон, практически полное совпадение всех линий и штрихов.

Привычным разведением пальцев в стороны я решил приблизить оцифрованную картинку. И здесь меня постигло некоторое разочарование.

К сожалению, разрешение картинки оказалось не столь высоким, как я ожидал (фаза «а» на картинке внизу). На диагональных линиях и дугах была видна явная «лесенка» и пикселизация.

Я предположил, что компания Wacom, устройствам которой доверяют свои самые сложные проекты профессиональные дизайнеры, цифровые художники, фотографы, вряд ли выпустила бы на рынок продукт с таким странным ограничением. Вверху экрана я обнаружил небольшое меню и нажал пункт «Рисовать». Всё стало на свои места: линии оказались плавными, гладкими, очень приятными (фаза «b» на картинке слева). Штрихи даже имели переменную толщину. По ощущениям картинка была просто векторной, независящей от физических размеров носителя. Это совсем другое дело! Кстати, в этом режиме картинку можно дорисовать прямо на экране, а виртуальным ластиком стереть частично или полностью. Когда работа по коррекции завершена, можно сохранить «цифровую доработку» или вернуться к исходнику.

Дальше моё внимание привлёк другой пункт меню – «Разделить». Здесь располагался ещё один отличный инструмент. Интерфейс окна остался предельно простым, а внизу добавилась полоса прокрутки с «бегунком» управления. Для чего она? Я стал двигать. Ничего себе! Оказывается, папка сохранила абсолютно всю последовательность нанесения штрихов рисунка на бумаге. Двигая бегунок, можно вернуться к пустому листу или оказаться в любой фазе создания изображения.

Но что же теперь делать с полученными «оцифровками»? Есть несколько вариантов. Можно экспортировать в PDF или PNG. В обоих случаях, правда, вы получите растровую картинку среднего разрешения. Для заметок и зарисовок подойдёт, но для профессионального использования – уже вряд ли.

Следующий способ – это переслать в блокнот Evernote, если вы им пользуетесь.

Интересным вариантом представляется внутренний формат Wacom, разработанный специально для новых девайсов – WILL. В таком формате можно переместить «оцифровку» в другое чудесное приложение от Wacom – Bamboo Paper. Здесь есть возможность создавать многостраничные «цифровые блокноты», использовать разный вид «электронной бумаги» и писать/рисовать различными цифровыми инструментами – кистями, маркерами и т. д.

Что примечательно, если перемещать «оцифровку» из Spark в Paper, то в этом случае передаются именно исходные векторные (насколько я понял) данные, где никакой пикселизации и пониженного разрешения нет и в помине. Все линии точные и чёткие . Однако и из Bamboo Paper экспортировать изображение в полном качестве во внешний файл снова не получится: всё тот же PDF с пониженным разрешением.

Обе программы в момент подключения iPad к интернету производят автоматическую синхронизацию с «об-лаком» Wacom. Все ваши блокноты и «оцифровки» таким образом сами собой сохраняются. Вы можете смотреть и использовать их не только на iPad, но и через веб-интерфейс на компьютерах Mac и PC. Оттуда также можно вывести изображения в PDF-формат.

И, наконец, доступна синхронизация с Dropbox, но уже в ручном режиме.

Итак, резюме по рисованию и оцифровке изображений у нас получилось следующее:
Моя коллега, художница Анна обозначила такие плюсы: всё, что мы рисуем на Bamboo Spark, остаётся и в реальном, и в виртуальном виде. Причём, без потери времени на отдельную конвертацию и преобразования. Устройство достаточно лёгкое для ежедневного ношения с собой. Да и в момент работы его вполне комфортно держать. Анне понравилась ручка. В процессе тестирования она воскликнула: «было бы здорово и полезно, если в дальнейшем Wacom придумает карандаш и ластик. Или кисти» Конечно, отличной функцией является сохранение истории абсолютно всего процесса рисования. Художники, проводящие мастер-классы и вебинары, обязательно оценят такую возможность.

Правда, мы обнаружили и минусы для рисования. Прежде всего: лист не фиксируется, болтается и его приходится придерживать рукой, когда рисуешь на весу. Но есть ещё второй важный нюанс, следующий сразу за первой недоработкой. Поверхность, которая фиксирует движения ручки, располагается под всеми листами блокнота. Однако в процессе рисования сами листы имеют свойство загибаться, слегка сдвигаться и т. д. При оцифровке части изображения могут также слегка менять положение друг относительно друга.

Особенно, если вы рисовали одну картинку долго, час-то передвигали папку и т. д. Смещения обычно не критичны, но всё же заметны и достаточно хаотичны. При работе также мы обнаружили, что датчик может не за-фиксировать совсем лёгкие штрихи и касания: на бумаге тонкие линии будут видны, а в цифровую версию не попадут. Поэтому, несмотря на максимально естественный и привычный процесс рисования на бумаге, всё же прийдётся несколько привыкнуть к эффективному использованию Spark. А также минусом для профессионального рисование является факт, что текущее программное обеспечение Wacom не даёт вывести полученную «оцифровку» в полном её качестве на данный момент. Например, картинку не получится использовать в десктопном векторном редакторе Adobe Illustrator. Надеюсь, компания со временем добавит такую функцию, потому как технически «хардварно» захват линий происходит очень качественно и с высоким уровнем детализации.

Впрочем, я не остановился и продолжил исследовать Bamboo Spark дальше.

Ведь Bamboo Spark создан не только для зарисовок, но и для работы с записями. Аудитория устройства чрезвычайно широка.

Представим ситуацию. Вы на семинаре или лекции. В руках или на столике перед вами Spark, а рядом планшет или телефон с открытым приложением. Вы делаете записи, заметки. После того, как страница блокнота исписана, просто нажимаете кнопку, «оцифровка» улетает в девайс, вы переворачиваете страницу и продолжаете. По завершении мероприятия у вас будет несколько рукописных страниц текста.

А теперь смотрите. Вернёмся к возможностям приложения Bamboo Spark. А именно к экспорту. Помимо ранее описанных конвертаций в форматы PDF, PNG и WILL, мы можем использовать пункт «Экспортировать в качестве текста». Что это такое?

А это… распознавание. На русском языке! Причём, совершенно рабочее – то, которое прямо сейчас уже можно использовать в повседневной жизни. Представляете? Вы пишете на бумаге, делаете заметки, потом нажимаете пару кнопок и ваш конспект автоматически превращается в печатный текст! Будущее уже наступило.

Функция распознавания находится в стадии «Beta». Это означает, что сто процентно безошибочной работы вы пока не получите. Однако, степень ошибок крайне мала. Я написал небольшой текст для раздела своего сайта в блокноте, оцифровал его и решил распознать. Пару секунд – и передо мной печатный вариант всего с парой мелких ошибок, поправить которые уже совсем не составит труда. Очень круто.

Подвожу итог. Wacom Bamboo Spark уже прямо сейчас – это совершенно рабочая система.
Эта система от Wacom встроится в жизненный и рабочий процесс максимально легко и комфортно. Вам не прийдётся тратить время на приобретение каких-то особых навыков. Потратите пару вечеров – и станете настоящим Мастером по использованию Bamboo Spark. Интересно, что уже при работе с устройством приходят мысли, как можно его применять. И это происходит каким-то совершенно естественным путём.

Кому нужен Spark? Он пригодится и художникам, и предпринимателям, и студентам, и менеджерам компаний. Устройство действительно получилось универсальным. На мой взгляд текущая версия программного обеспечение только не полностью раскрывает потенциал устройства. Особенно это касается его использования художниками. Однако, скорее всего в будущих версиях приложения появятся новые функции и Bamboo Spark станет ещё более полезным и эффективным инструментом. А прикоснуться к будущему… нет, уже использовать его можно прямо сейчас!

Автор обзора – Владимир Бероев.

Гадание на имя парня на листочке с ручкой
Автор admin На чтение 15 мин. Просмотров 5 Опубликовано 10.12.2020
6 лучших методов гадания на бумаге на парня в 2020 году
Будущее – тайна, на которую всем так хотелось взглянуть хоть одним глазком, а сделать это было не такой уж легкой задачей. Если карт у вас нет, то можно погадать при помощи простого листочка и ручки. Из бумаги можно вытянуть очень много полезной информации! Гадание на бумаге очень простое и не требует особых навыков, однако дает достоверный ответ на множество важных вопросов: начиная от любовных дел и заканчивая успехом в жизни.
С помощью одного листа бумаги и ручки можно узнать свое будущее!
Любит ли он меня
Отличие гадания от подобных заключается в том, что оно дает ответ только из ряда «да или нет», а в вопросе непременно должна быть частица «ли».
Это гадание в некоторых источниках еще представлено как Гадание с листом и с ручкой на парня и на любовь. Как уже было сказано вопрос нужно задать строго с частицей ли.
Для проведения гадания на суженого напишите на листке свой вопрос, справа от него дату своего рождения в формате: «дд.мм.гггг». Вычеркните все одинаковые буквы и подсчитайте количество оставшихся символов в вопросе. Запомните или запишите это число. Высчитайте свое число.
Для этого к цифрам дня рождения добавьте цифры месяца, а к полученной сумме – цифры года. Запомните это число, оно пригодится во многих других гаданиях. Добавьте два этих числа. Если число двухзначное (десять и больше), просуммируйте цифры полученного числа. Повторяйте это действие, пока не получите число от одного до девяти.
К примеру, вы задали вопрос: «Любит ли меня парень (имя)?». Дата вашего рождения: 12.05.1998. Вычеркнув одинаковые буквы, получаем: «юбт мя парь?». Количество букв в фразе – девять. Ваше число: 1+2+0+5+1+9+9+8=35=3+5=8.
После расчета воспользуйтесь таблицей, чтобы посмотреть ответ:
Число 9 говорит — отношения в ваших руках. Действуйте!
Как будут звать моего суженого
При помощи гадания на листе можно узнать имя парня, суженого вам, именно с ним вы обретете счастье и сможете создать семейный уют.
Способ гадания на суженого чем-то напоминает предыдущий, однако дает больше информации. Вам не придется угадывать отношение к вам конкретного парня, вы сразу узнаете свою судьбу. Перед началом запомните очень важное правило: про гадание на суженого никто не должен знать, даже самые близкие люди.
Обряд гадания для девочек потребует небольших математических расчетов. Для гадания на суженого проделайте следующее:
К примеру, вас зовут Петрова Виктория Валерьевна. В ФИО двадцать пять букв, то есть Ч=25. В имени восемь букв: ч=8. Соответственно ч1=3 (количество букв Е), ч2= 2 (кол. буквы Т), ч3=3 (кол. буквы Р), ч4=2(кол. буквы О), ч5=4 (кол. буквы В), ч6=3 (кол. буквы А), ч7=2 (кол. буквы И). Таким образом, получаем число │25-(8+3+2+3+2+4+3+2)│= │-2 │=2.
Чтобы выяснить имя суженого, воспользуйтесь приведенным ниже списком:
Теперь вы знаете, как гадать на имя мальчика на бумаге с ручкой.
Как думает парень обо мне
Простейший способ узнать чувства парня по отношению к вам – гадание в тетради на любимого по именам и датам рождения. Запишите свое имя дату рождения слева на чистом листе, а те же данные своей пассии – справа.
Используя блокнот и ручку, можно узнать истинное отношение парня
Дальше дело техники: снова игра с цифрами. Подсчитайте количество букв в словах и, если получилось двухзначное число, сведите его к однозначному, сложив цифры этого числа.
К примеру, вы – Иоанна, родившаяся 12.03.1997, а ваш парень – Влад с датой рождения – 14.02.1998. В вашем имени шесть букв, у любимого – четыре. Именное число ваших отношений: 6+4=10=1+0=1.
Получить предсказание и определить основную характеристику ваших отношений можно воспользовавшись списком:
Число 9 говорит о том, что между вами постоянно пробегает искра страсти
Гадание на листе бумаги с ручкой предусматривает работу и с датами рождения.
Сложите все цифры, входящие в даты рождения обоих партнеров. На вашем примере это будет так: 1+2+0+3+1+9+9+7+1+4+0+2+1+9+9+8= 66=6+6=12=1+2=3.
Толкование 9? Партнер пылает к азартным играм, что погубит ваши отношения
Гадание на любовь на бумаге дает не только правдивые, но и точные результаты.
Как он относится ко мне
Несложное гадание на парне для девочек, позволяющее узнать настоящее отношение к вам милого сердцу человека.
Возьмите листочек в клеточку и напишите имя парня справа. Если вы правша, то проделайте это действие и последующие левой рукой, если левша – наоборот. Вырежете из бумаги сердечко.
Сосчитайте количество клеточек внутри сердечка. Поделите их на шесть и запишите слева остаток от деления. К примеру, у вас в сердечке 34 клеточек, то при делении на шесть получится 5 (ост.4).
По полученному числу можно быстро узнать, как к вам относится молодой человек:
Сбудется ли желание
Помимо любви можно погадать и на исполнение желания. Для того чтобы выполнить гадание на желание вам понадобится листок в клетку.
Принцип гадания такой же, как и в первом гадании: запишите вопрос, подчеркните одинаковые буквы и подсчитайте число оставшихся.
По полученному числу «считывайте» результаты:
Цифра 7 говорит, что вы разочаруетесь в своем желании
Удачным ли будет день или событие
Гадания с помощью ручки и бумаги позволяют узнать, что вас ожидает в далеком и не очень будущем.
Чтобы знать, что ожидать от дня, напишите на листочке свои ФИО и дату рождения буквами. Вычеркните повторяющиеся буквы, сосчитайте количество оставшихся. Если оно двухзначное, сведите его однозначному методами, описанными раньше. Такое гадание на день встречи легко сочетать с другими способами предсказания, хорошо будет сочетаться такой ритуал и ритуальное гадание на имя суженого.
Поскольку парней мало заботят «магические делишки», в статье предложены в основном гадания для девушек: они несложные и помогают ответить на массу важных вопросов, таких как узнать имя суженого по ФИО и дате рождения, предсказать будущее и выяснить, исполнится ли ваше желание. Право, из бумаги можно выудить ответы на любой вопрос.
Гадания на любовь, в том числе и гадание на будущего мужа, достаточно точные и проверенные несколькими поколениями.
Следует помнить, что лучший гадательный период – это поздний вечер и ночь, потому проводя гадания на бумаге в домашних условиях, правильно выбирайте время таинства.
Источник
Гадание на парня на бумаге с ручкой
Гадание на листе бумаги с ручкой – метод, заменяющий почти все остальные способы узнать что-то про любовь. Карты Таро, гадание воском или на ромашке легко заменить карандашом, ручкой и обыкновенным тетрадным листом.
Гадание с помощью ручки и бумаги на любовь парня
Погадать, имея только лист бумаги, ручку (карандаш), свободное время, можно на любовь парня. Шуточные это гадания или серьезные – вопрос открытый. Проверить на собственном опыте насколько они серьезны, всегда интересно.
Самое распространенное гадание – записывая, рисуя ручкой по бумаге «любит – не любит», похоже на гадание на цветке ромашки. Необходимо выписать ручкой на бумаге свое полное имя, отчество, фамилию, через знак «+» полное имя парня. Затем, как в процессе гадания на ромашке, читают считалку «любит – не любит». Каждая буква – пункт считалки, знак «+» не учитывают. Слово, попавшее на последнюю букву означает, как парень относится к гадающей.
Альтернативный вариант «любит – не любит» штрихами. Берут бумагу, ручку, представляют любимого. Рисуют вертикальные черточки, когда необходимо остановиться, определяют инстинктивно. Затем вычеркивают штрихи парами. Остается 1 – не любит, но если состоит в отношениях с гадающей, значит, обманывает, у него есть другая. Лишних палочек не остается – любит, хочет быть вместе.
Гадание с помощью ручки и бумаги по ФИО
Кроме ручки и бумаги для гадания понадобится знать полное имя персоны. Строчкой записывают имя парня и свое полное имя. Затем приступают к гаданию:
Неточным считается результат, когда имя обозначено краткой формой (Саша вместо Александр), пропущена фамилия, отчество. Воспринимать всерьез результаты имеет смысл, когда известна реальность. Персона игнорирует, плохо относится, но получается цифра 9 – это не повод для оптимизма, лишь случайное совпадение.
В процессе гадания, записывая ручкой важно избегать случайных ошибок – пропущенных букв, описок (неверная буква, переставленные местами). Тогда придется начинать гадание заново.
Влад может оказаться краткой формой Владислава, Владлена, изредка Владимира, Слава – производное от Ярослава, Владислава, Вячеслава, Станислава, Митя – Дмитрий или самостоятельное имя.
Гадание на бумаге для девочек на имя суженого
Чтобы узнать имя будущего возлюбленного, не понадобится ничего, кроме ручки и бумаги:
Когда есть парень, интересно сравнить результат, совпадает ли выпавшее имя с именем любимого. Может оказаться, что судьба готовит иное будущее, чем представляется.
Гадание на листе бумаги для девочек «Сотня»
Для гадания «Сотня» лучше брать клетчатую бумагу. Понадобится записывать числа строчками, клетки гарантируют равномерность расположения.
Не нужно складывать числа, только подсчитать количество. Значения конечного количества цифр:
Существует альтернативный вариант гадания, подразумевающий все тоже, однако допускающий вычеркивать уже зачеркнутые цифры. Толкование будет отличаться:
Гадание на бумаге с ручкой для девочек «Сердце»
Для гадания потребуется ручка или карандаш, клетчатая бумага. На листе рисуют сердце, взяв карандаш или ручку правши в левую, а левши в правую руку. Желательно начертить ровно, в процессе представляя любимую персону.
Затем внутри рисунка обводят все полные клетки. Те, которые «обрезаны», не трогают. Когда обведены все, начинают вычеркивать группами по 6 клеток. В конце смотрят, сколько осталось не зачеркнутых:
Если результат не удовлетворил, гадание не повторяют. Считается, что ответ окончателен. Однако допустимо погадать о другом имени, желательно выбрать иной день.
Гадание на клочках бумаги
По клочкам бумаги существует два типа гадания. Одно подразумевает выбор из нескольких кандидатов, второе ответ, будет ли гадающая вместе с любимым.
Вариант первый. Лист бумаги рвут на клочки, на всех, кроме одного пишут ручкой разные имена, перемешивают, кладут перед сном под подушку. Утром вытаскивают 1 кусок. Если выпал пустой – ни один из перечисленных парней не подходит. Если выпало имя – это тот, с кем стоит связать судьбу.
Второй вариант – бумагу рвут на куски, на одной части пишут имя любимого ручкой, второй клочок оставляют чистым. Также кладут перед сном под подушку, утром вынимают 1 из них. Если выпадает имя – персона станет парой с гадающей. Пустой лист – совместного будущего нет.
Гадание ЛУРДНИСТЕХБ
Гадание на бумаге ручкой таким способом, основывается на интуиции. Часто верный ответ – это просто удачное совпадение:
В итоге парень испытывает те чувства, которые обозначены буквой в строчке. Допустимо повторить гадание, используя ручку, бумагу, на других троих парней. Однако если имена разных людей совпадают, необходимо обозначить этот факт хотя бы мысленно.
Гадание на ближайшее будущее
Погадать на ближайший день, два или три, узнать, что произойдет в отношениях, можно быстрым гаданием. На листе бумаги ручкой записывают свое полное имя, дату рождения (не числами, а словами, например «двадцать пятое декабря тысяча восемьсот тридцать пятого года»). Затем вычеркивают повторяющиеся буквы, подсчитывают, сколько осталось. Двузначное число следует привести к однозначному виду сложением (например, 18 это 1+8=9). Затем приступают к толкованию:
Заключение
Гадание на листе бумаги с ручкой, несмотря на простоту, относительно точное. Результаты часто ставят под сомнение, однако на практике 90% ответов оказываются верными. Залог успеха – концентрация, воображение, вера в результат.
Источник
Простые гадания на парня: вам понадобится только лист бумаги и ручка
Люди всегда хотели знать прошлое, будущее, и то, что сокрыто от нас в настоящем. Особенно популярны среди девочек и молодых девушек гадания на парня на листочке с ручкой, ведь далеко не всегда под рукой есть карты, кофе или свечи. Это просто и действенно, а главное, поможет узнать о перспективе отношений с вашим парнем! Попробуйте, и у Вас обязательно получится!
Как узнать о перспективе отношений с Вашим парнем? Попробуйте одно из гаданий: вам понадобится только обыкновенный листок бумаги и шариковая ручка…
История гаданий при помощи бумаги
Действенный способ заглянуть в будущее
Бумага – это место, где мы отображаем знаки (буквы, из которых состоят слова, предложения, истории).
Из этого следует, что это не просто механический процесс, который больше служит развлечением для людей, желающих узнать что-то о себе или близких, а настоящий действенный способ заглянуть в каком-то смысле в будущее, узнать о мыслях людей, неравнодушных для вас.
Особый интерес для девушек как правило представляет гадание на любовь – чтобы выяснить отношение человека, нравится ли он на самом деле, есть ли перспектива отношений, создания семьи, дружбы, достаточно спросить у букв и цифр.
Онлайн вариант гадания
Если у вас нет времени гадать «по настоящему» — можете попробовать онлайн версию.
Способ первый: любовное гадание «на листке в клетку»
Инструкция, как правильно выполнить ритуал…
На любовь гадать очень просто и в то же время интересно. Чем отличаются гадания на парня и на любовь? В первом варианте, который мы рассмотрим ниже, мы гадаем в целом на человека. Оцениваем, какие у нас с ним отношения и перспективы. А вот второй вариант – гадания на листе бумаги с ручкой на любовь, помогает разобраться именно о совместимости характеров, и понять на сколько сильны Ваши чувства, есть ли они вообще.
Подготовка и проведение ритуала
Что нужно подготовить: бумагу – лист в клетку, ручку любого цвета.
Важно: Если вы левша, все действия нужно выполнять правой рукой, а если правша – левой!
Далее последовательность действий следующая:
Толкование результатов гадания
Итак, сколько клеточек у вас осталось?
Не осталось ни одной клетки – знак абсолютного равнодушия.
Способ второй: простое гадание на парня по буквам имен
Как гадать на парня при помощи обычной бумаги?
Гадание по буквам имён поможет узнать об особенностях совместимости, перспективах, отношений в целом и о возможном будущем между вами. Всё что Вам понадобится это немного времени и капля желания…
Советы по подготовке и гаданию
Толкование в зависимости от количества букв
Обычно получается однозначное число от 1 до 9. Так, если не повторяющихся букв мало, всего одна, вполне вероятно, что вы – будущая пара. Итак значение цифр следующие:
Важно: этот тип гадания может использоваться и самим парнем по отношению к девушке. Многие пары гадают вместе, каждый по отдельности. Потом результаты сравниваются!
Способ третий: гадание по набору рисунков
Хотите погадать на картинках? Попробуйте описанный способ!
Еще одно интересное гадание на парня – создание рисунков на листках бумаги. Возьмите обычную бумагу, ручку или карандаш (бумага подойдет любая не размеченная), но листов понадобится довольно много — 10 штук.
Как проводить гадание?
Нарисуйте 10 картинок на каждом: птица, кошка, дом, забор, река, женщина, мужчина, дверь, цветок, дерево.
Совет: не нужно выводить рисунки. Ваша задача – нарисовать не идеально, не очень красиво, а просто создать образы, чтобы было понятно, что нарисовано на изображении. Вырисовывая, вы тратите время, а вместе с ней и свою энергию, эмоции. Они вам пригодятся в ближайшее время.
Итак, рисунки готовы. Теперь их нужно сложить вдвое. Так, чтобы изображение оказалось внутри листка и его не было видно. Разложите листики на стол, а затем, не рассматривая долгое время, вытяните один.
Толкование рисунка
Способ четвертый: простые гадания для девочек
Пара интересных способов «бумажных» гаданий для девочек
На что можно погадать девочкам? Интересный вариант предлагается тем, кто еще только планирует вступать в отношения, либо тем, кто испытывает нежные чувства к мальчикам.
Вариант №1 Гадание на черточках по именам
Первое гадание основано на интуиции. Гадание для девочек на бумаге с ручкой начинается с подготовки имен трех мальчиков, которые больше всего нравятся.
Совет: если вы не можете определиться, кто больше всего нравится из нескольких парней, этот вид гадания подойдет для вас идеально.
Толкование результата
Руководствуйтесь интуицией: после того, как черточки нарисованы, подсчитайте их и запишите полученный цифровой результат.
Теперь сравните показатели и номера парней с их именами. У кого черточек вышло больше – тот вас интересует больше всего, с тем перспектива более заметна.
Вариант №2: Гадание на нарисованной «Ромашке»
Второе гадание – взять один листок бумаги и нарисовать на нем ромашку. Да не простую, а такую, чтобы в каждый из лепестков можно было вписать букву имени парня. То есть, если парня звать Игорь, нужно нарисовать цветок с пятью лепестками (для каждой из букв), а затем вписать по порядку буковки. Теперь делаем то же самое со своим именем – ниже буковок от имени парня вписываем свои. Если ваше имя оказалось длиннее – не беда, прерываем список. Нам нужны первые вместившиеся буквы.
Важно: если вы называете парня сокращенно, например, Сашей, вписывайте Александр. Только полное имя несет в себе полную информацию о его владельце.
Толкование по количеству лепестков
Следующий шаг – смотрим на соответствие букв. Нам нужно обратить внимание, каким оказалось количество лепестков, в которых есть и гласная и согласная буквы. Если в лепестке две согласные или гласные буковки, их вычеркиваем.
Если лепестка четыре, значит, вы просто созданы друг для друга. Аналогично предстоят дела и пятью лепестками, однако такой результат – крайне редкий.
Совет: чем короче полные имена вас и парня, тем сложней добиться объективного результата. Так, рекомендуется использовать это гадание тем, чьи имена состоят минимум из пяти букв.
Источник
Excel: Использование вкладки «Рисование»
Урок 34: Использование вкладки Draw
/ ru / excel / office-intelligent-services / content /
Использование вкладки Draw
Независимо от того, используете ли вы цифровое перо, сенсорный экран или мышь, функции рисования в Office помогут вам добавлять заметки, создавать фигуры, редактировать текст и т. Д. Вкладка Draw доступна в Word , Excel и PowerPoint .
Большинство функций, упомянутых ниже, доступны в Office 365 и Office 2019 , хотя некоторые из них доступны только в Office 365.
Посмотрите видео ниже, чтобы узнать больше об использовании вкладки Draw.

Добавление вкладки Draw на ленту
Вкладка Draw обычно находится на ленте. Однако, если вы не видите его на своем, вот как его добавить.
Щелкните ленту правой кнопкой мыши и выберите Настроить ленту .
Установите флажок рядом с Draw , затем щелкните OK .
Вкладка Рисование теперь будет доступна на ленте.
Что может делать вкладка Draw?
Вкладка Рисование предлагает три типа текстур рисования: перо , карандаш и маркер , каждая из которых имеет свой внешний вид. Чтобы выбрать один, просто щелкните по нему, и вы готовы начать рисовать.
Если вы хотите изменить его цвет или толщину , щелкните стрелку раскрывающегося списка рядом с пером и выберите свои предпочтения. Когда вы закончите, щелкните вне меню, чтобы продолжить рисование.
Расширенные функции
Когда вы рисуете фигуры вручную, бывает сложно нарисовать их идеально.К счастью, инструмент Ink to Shape может помочь в этом. Просто щелкните Ink to Shape , а затем нарисуйте нужную форму.
Функция Ink to Shape затем определит, какой тип формы вы нарисовали, и исправит любые недостатки, чтобы она выглядела более гладкой.
Помимо фигур, вы можете писать сложные математические уравнения с помощью инструмента Ink to Math . Когда вы пишете уравнение, инструмент считывает то, что вы пишете, и переводит его в правильно отформатированное уравнение.
Word также имеет эксклюзивную функцию рисования под названием Ink Editor . Вы можете обвести текст, чтобы выделить его, зачеркнуть текст, чтобы удалить, и т. Д. Эта функция доступна только в Office 365 , но не в Office 2019.
Эти функции рисования дают вам больше возможностей для настройки ваших проектов и упрощают использование Office на планшетах и сенсорных экранах.
/ ru / excel / работа с иконками / content /
Что такое Bristol Paper? — Статьи художника Стратмора
Bristol обычно описывает бумагу для рисования, которая склеивается под давлением с образованием многослойных листов.Листы Bristol обеспечивают жесткую и прочную поверхность, на которой можно работать без необходимости монтажа. Войлочные стороны бумаги (обычно наиболее желательная рабочая сторона для художника) открыты, поэтому на одном листе есть две рабочие поверхности.
У нас есть 2-слойные, 3-слойные и 4-слойные изделия Bristol. Чем больше слоев, тем толще и прочнее полотно.
Термин «Бристоль» происходит с первых дней европейского бумажного производства, когда фабрики отправляли свои лучшие бумаги в Бристоль, Англия, для склеивания.Бумага Bristol обычно имеет два типа поверхности: гладкую и велюровую.
Гладкие поверхности отлично подходят для пера и чернил, механического карандаша, аэрографа и маркеров. Зубов практически нет, поэтому эти поверхности отлично подходят для создания тонких линий, детальных рисунков или рисунков маркерами.
Поверхности веллума отлично подходят для работы с графитом, цветным карандашом, углем, пастелью и мелком. Поверхность имеет выступы и впадины, которые захватывают сухую среду, например, графит. На пергаментной поверхности можно добиться более равномерного затенения и более глубоких тонов.
У нас есть несколько разных линий бристольских бумаг:
300 серии Bristol
Наша бумага Bristol серии 300 является популярным выбором среди многих художников благодаря качественной бумаге по очень разумной цене. Поставляется в нескольких размерах подушек, отдельных листов и больших рулонов. Это «бристольский вес» в 100 фунтов. (270 г / м2) и идеально подходит для готового искусства. Ищите его на гладких и пергаментных поверхностях.
Smooth отлично подходит для рисования, маркера, аэрографии, пера и чернил.
Веллум отлично подходит для графитного карандаша, цветного карандаша, угля, карандаша для рисования, смешанной техники, аэрографа и масляной пастели.
Серия 400 Bristol
Наша бумага Bristol серии 400 — это высококачественный лист, который бывает двухслойной, трехслойной и четырехслойной плотности. Он доступен в виде подушечек и отдельных листов и имеет 2 поверхности:
.
Гладкое покрытие отлично подходит для рисования тонкими линиями с помощью пера и чернил или маркера.
Покрытие Веллум отлично подходит для карандашей, угля и пастели, а также для аэрографии и легкой смывки. Не рекомендуется для традиционных акварельных техник.
500 серии Бристоль
Наша бумага серии 500 Bristol — это 100% хлопковая бумага, созданная в 1893 году и ставшая отраслевым стандартом. Это поверхность высочайшего качества для профессиональных художников и иллюстраторов. Доступен в трех вариантах исполнения:
Пластина : сверхгладкая поверхность, которая отлично подходит для технического пера, пера и чернил, маркера и аэрографа
Веллум (средний): зубчатое покрытие, которое отлично подходит для графитового карандаша, цветного карандаша, угля, карандаша для рисования, пера и чернил, маркера, мягкой пастели, смешанной техники, масляной пастели, светлой краски и коллажа
Semi-Smooth : слегка текстурированная поверхность для использования с ручкой и чернилами, карандашом, специальными ручками и маркерами
Какую бумагу использовать для рисования?

Зайдите в любой художественный магазин в поисках бумаги, и вы можете потеряться в море типов бумаги, марок, плотности текстур, и этот список можно продолжить.Почему так много видов бумаги? Как выбрать бумагу для своего проекта? При выборе правильной бумаги для работы играет роль множество факторов. Позвольте нам помочь прояснить для вас процесс выбора бумаги.
Во-первых, позвольте дать вам несколько терминов, которые вы всегда должны учитывать при выборе бумаги для каждого проекта. Вы, конечно же, хотите, чтобы ваши произведения прослужили много-много лет без порчи. Убедитесь, что вы выбрали бумагу, не содержащую кислоты , так как это очень важный фактор.Бумага, не содержащая кислоты, может испортиться или пожелтеть, что со временем повлияет на изображение. Бумага, не содержащая кислоты, забуферена карбонатом кальция, который нейтрализует кислоту, абсорбируемую из воздуха или в результате естественных процессов старения. Вся наша бумага для изобразительного искусства, за исключением газетной бумаги, не содержит кислот. Газетная бумага — очень дешевая бумага, предназначенная только для практики.
В зависимости от текущего проекта и среды, которую вы будете использовать, вам нужно подумать о нескольких других факторах.
Текстура поверхности может пригодиться, особенно если вы планируете работать со многими слоями. После того, как поверхностный зубец бумаги заполнен, трудно нанести на поверхность какие-либо другие цвета. Выбор бумаги с правильным зубом или текстурой поможет в этом процессе.
Еще один фактор, который следует учитывать, — это вес бумаги . Более плотная бумага может обрабатывать больше слоев, воды и техник, чем более легкая бумага. Вес бумаги определяется не для каждого отдельного листа, а для стопки из 500 листов, взвешенных вместе на заводе.
Вам также следует проверить, что размер бумаги и соответствует тому носителю, на котором вы работаете, и выяснить, какой у нее внутренний, внешний или внутренний и внешний размер. Бумага калибрована, холст и картон подготовлены на левкас. Хотя люди иногда используют левкас для работы с более плотными материалами, мы обычно рекомендуем художнику работать с бумагой, размер которой соответствует их проекту. Это означает, что вам не нужно делать это, если вы используете правильную бумагу с этикеткой для выбранного вами носителя.
Чтобы более подробно ознакомиться с носителями, давайте рассмотрим тип бумаги, который вы будете использовать с каждым носителем. Это один из самых важных факторов, который следует учитывать при выборе бумаги. Производители производят бумагу для успешной работы с различными носителями, чтобы обеспечить долговечность вашей работы. Всегда лучше выбирать бумагу по их рекомендациям. Ниже вы найдете список типов бумаги, которые мы производим, и носителей, которые мы рекомендуем вам использовать с ними. Мы включили некоторых художников, которых вы, возможно, захотите изучить, которые использовали бумагу или материалы с аналогичной бумагой.
Газетная бумага

Эта бумага обычно используется только в качестве поддержки для тех, кто учится рисовать, или для художников, желающих набросать свои идеи. Обычно он не бескислотный и со временем желтеет. На этой бумаге лучше всего подходят маркеры, графит, уголь, уголь, мелки для рисования, монохромный мел и масляные карандаши. Монохромы — это карандаши сангвиника, сепии и белого цвета, которые вы видите во многих работах старых мастеров, таких как Микеланджело, Леонардо да Винчи и Понтормо.Конечно, они использовали более плотную и лучшую бумагу.
См. Наши газеты
Рисунок

Бумага для рисования — это облегченная версия бумаги для рисования. Обычно он используется для практики рисования, экспериментов с сухими материалами и быстрых исследований для готовых рисунков на более плотной бумаге лучшего качества. Многие художники используют этот тип бумаги в альбомах для рисования, которые они сохраняют для использования в будущих композициях. Для рисования на бумаге лучше всего подходят цветные карандаши, графит, мелки для рисования углем, монохромные мелки и масляные карандаши.Считается, что многие рисунки Ван Гога были сделаны на бумаге для эскизов и рисования. Он использовал тростниковое перо графитом и светлыми чернилами.
См. Наши эскизы
Чертеж

Бумага для рисования тяжелее и качественнее, чем бумага для рисования. Обычно используется для набросков и готовой работы. Идеальные материалы, используемые с бумагой для рисования, — это графит, уголь, сухие монохромы, мягкая пастель, масляная пастель, маркеры, ручка и чернила. Рембрандт выполнил множество рисунков пером и коричневыми чернилами, которые невероятно поддаются изучению.
См. Наши чертежи
Древесный уголь

^{Рисунок Пола Найта на угольной бумаге Strathmore 500 Series}
Древесно-угольная бумага
Strathmore 500 Series имеет более чем 100-летнюю историю. Это 100% хлопок с уникальной текстурой. Это позволяет художнику получить точный контроль над затенением и лучше всего работает с углем, мелками для рисования, монохромами, пастелью и графитом. Некоторые художники в прошлом даже использовали легкую смывку тушью, акварелью и гуашью, хотя эта бумага очень легкая и не впитывает много воды.Многие бумаги, сделанные в прошлом, которые были похожи на эту бумажную бумагу, назовут тканой бумагой. Энгр был известен тем, что делал прекрасные рисунки на тканой бумаге, отражавшие текстуру и зернистость поверхности. Еще один хорошо известный рисовальщик из прошлого, которого вы, возможно, захотите изучить, — это Джованни Паоло Панини (ничего общего с бутербродом). Его изображения старинной архитектуры из Италии поразительны.
См. Наши документы по углю
Пастель

^{Рисунок Сьюзан Лайон на пастельной бумаге Strathmore 400 Series}
Бумага для пастельных тонов имеет уникальную галечную поверхность с одной стороны, а другая сторона несколько более гладкая.Как видно из названия, пастельная бумага лучше всего подходит для пастели, угля, мелков для рисования, монохромов и цветного карандаша (большинство художников, работающих с цветными карандашами, используют более гладкую сторону бумаги). Некоторые художники даже используют легкие акварельные краски для рисования. Некоторые хорошо известные художники, которые работали над этой бумагой, были Мэри Кассат и ее дорогой друг Эдгар Дега. Мэри Кассат, как известно, любила использовать пастельную бумагу голубых тонов для большей части своих работ.
См. Наши статьи для пастелей

Смешанная техника

Эта бумага — относительно новая область в мире бумаги.Производители решили создать бумагу, способную противостоять многим технологиям, используемым сегодня художниками. Поверхность была изготовлена с качеством акварели, но с пергаментной поверхностью для рисования. Идеальные материалы — графит, цветной карандаш, маркеры, акрил, акварель, гуашь, перо и тушь, уголь, мелки для рисования, монохромы, пастель, гелевые ручки, тонкий лайнер, чернила для каллиграфии и многое другое. Сегодня есть много мастеров, которые любят использовать эту бумагу. Познакомьтесь с художником Джорданом Роудсом и его уникальным стилем, используя тонированную бумагу для смешанной техники с гуашью.
См. Наши статьи о смешанной технике
Тонированный

^{Работа Джастина Мааса на бумаге Strathmore 400 Series Toned Tan}
Strathmore Toned бумага бывает трех средних оттенков: коричневого, серого и синего. Начало вашего произведения искусства с использованием цветной бумаги среднего уровня дает уникальные возможности для создания эскизов и рисования, предоставляя среднее значение, которое в противном случае потребовалось бы отрисовать художнику. Можно использовать более широкий диапазон значений от светлого до темного, а средний тон облегчает художнику преднамеренное размещение теней и светов.Сохранение ценности бумаги в качестве одного из значений в чертеже не только экономит время, но и позволяет художнику использовать графит или другой темный материал, чтобы выдвинуть более темные значения, и белые карандаши или другие светлые материалы, чтобы добавить блики, делая наброски и рисунки яркими . Наша тонированная бумага на 100% переработана, содержит 30% постпотребительских волокон, а также содержит включения крафт-бумаги и волокон коры, что добавляет визуального интереса.
См. Наши тонированные статьи
Маркер

Бумага для маркеров серии Strathmore 400
имеет сверхгладкую поверхность и очень плотная для использования с маркерами.Поверхность способствует смешиванию и предотвращает растушевку и растекание маркеров. Хотя эта бумага предназначена для маркеров, можно использовать графит, чтобы слегка нарисовать композицию на бумаге. Некоторые художники также используют легкие штрихи цветных карандашей, но имейте в виду, что карандашные следы плохо стираются после нанесения маркером. Это также относительно новая бумага, к которой адаптировались многие современные художники. Многие представители индустрии комического искусства используют эту бумагу в своей работе. Ознакомьтесь со статьей, написанной талантливым Уиллом Терреллом, работающим в этой среде (среди многих других).
5 советов по использованию маркеров
См. Нашу бумагу для маркеров
Бристоль

^{Рисунок @daphnesgallery на Strathmore 400 Series Bristol Smooth Paper}
Это очень распространенная и универсальная бумага, используемая в большей части промышленности и в колледжах. Brisol относится к бумаге, в которой два или более листа склеены вместе с образованием двухслойных, трехслойных и т. Д. Листов для достижения жесткости, прочности и формирования листа с двумя одинаковыми используемыми фетровыми или верхними сторонами.Существует два разных типа поверхностей для бристольской бумаги: гладкая (пластина) и веллум (с некоторыми зубцами). Smooth Brisol идеально подходит для пера и туши, аэрографа и детальной работы цветным карандашом или графитом. Поверхность веллума идеально подходит для нанесения графита, угля, аэрографа, пастели, мелка, цветного карандаша, пера и чернил. Посмотрите «Тюльпаны» Дженнифер Моррисон цветным карандашом в Бристоле.
См. Наши документы из Бристоля
Макет облигации

^{Рисунок Алекса Маршалла на бумаге для макетов Strathmore 400}
Это полупрозрачная бумага, которая обычно используется дизайнерами, каллиграфами и многими художниками в сообществе комиксов.Бумага хорошо реагирует на графит, цветные карандаши, мел, монохромные карандаши и уголь. Обычно его используют для готовых авторских композиций или черновых рисунков. Многим художникам она нравится как легкая бумага для рисования, а некоторые могут использовать ее как кальку.
См. Наш макет документной бумаги
Масляная живопись

Бумага для рисования маслом — это бумага с льняной текстурой, размер которой соответствует правильному размеру, позволяющему использовать масло в качестве среды без левкаса. Проклейка предотвращает просачивание масла на обратную сторону бумаги.Предлагаем крепить отделку на доску перед оформлением. Художники могут использовать графит, уголь, масло и масляные среды на этой бумаге по мере необходимости. Посмотрите это видео, где Лена Даня демонстрирует прекрасный портрет маслом на бумаге для рисования маслом серии 400.
См. Нашу бумагу для масляной живописи

Холст

^{Рисунок Патти Моллика на холсте Strathmore серии 300, черный}
Это текстурированная бумага холста, подходящая по размеру для работы с акрилом и маслом на бумаге без левкаса.Это отличная бумага для практики рисования. Многие школы используют этот документ в учебных целях. На этой бумаге можно использовать следующие материалы: графит, цветной карандаш, масло, акрил и краски.
См. Нашу бумагу для холста
Акриловая бумага

Плотная тонкая льняная текстурированная бумага подходящего размера для акрила. Материалы, которые можно использовать с этой бумагой, — это графит, акрил и акрил.
См. Нашу акриловую бумагу
Акварель

Одна из самых больших категорий бумаги с множеством различной текстуры поверхности и плотности. Обычно акварельная бумага бывает весом 90, 140 и 300 фунтов, при этом большее число жестче. Лучше всего растянуть бумагу весом 90 и 140 фунтов на другую поверхность, чтобы бумага не деформировалась во время рисования, однако бумагу весом 300 фунтов растягивать не нужно. Щелкните здесь, чтобы увидеть нашу статью о растяжке акварельной бумаги.Эта бумага также имеет 3 текстуры поверхности — Hot Press, Cold Press и Rough. Бумага Hot Press очень гладкая, бумага Cold Press имеет некоторую гальку / текстуру поверхности, а Rough имеет очень выраженную гальку / текстуру поверхности. Рекомендуемые материалы: графит, акварель, гуашь, акварельные карандаши, цветные карандаши, жидкий акрил, мелки для рисования и монохромы. Джон Сингер Сарджент был очень известным художником, который рисовал акварелью на акварельной бумаге.
См. Наши акварельные статьи
Печать

У этой плотной бумаги правильный размер, чтобы вместить огромное количество печатных красок.Это очень универсальная бумага, которую художники используют в различных техниках печати и рисования, таких как рельеф, акватинта, литография, ксилография, глубина печати и тонкий рисунок. Можно использовать чернила на масляной основе, чернила на водной основе, печатные материалы, акварель, гуашь, графит, мелки для рисования, монохромные изображения и акрил. Альберт Дюрер был прекрасным гравером в 16, ^-м,-м веке. Погуглите некоторые из его деревянных чеков и гравюр, если хотите увидеть великого мастера в этой области.
См. Наши статьи для печати
Палитра бумаги

^{Фото Меган Келли}
Это бумага с полимерным покрытием, предназначенная для использования в качестве одноразовой палитры для смешивания красок. Обычно художники используют его для акрила и масла, однако можно использовать его для акварели и гуаши. Идея состоит в том, что художник использует это для своего сеанса, избавляется от листа, а затем использует следующий лист в блокноте для следующего сеанса. Это освобождает художника от необходимости чистить палитру.
См. Нашу палитру бумаги
Розыск

^{Рисунок Кейтлин Гилс}
Очень легкая прозрачная бумага, используемая для отслеживания изображений и переноса изображения на другую бумагу. Он хорош для набросков, предварительного рисования и наложения изображений. Он принимает графит, маркер и чернила.
См. Наши кальки
Веллум

^{Рисунок Джейн Оливер на натуральном полупрозрачном веллуме Strathmore}
Это полупрозрачная бумага, которая может использоваться в различных художественных и ремесленных проектах.Его можно использовать для защиты произведений искусства, использовать с открытками и буквами для добавления декоративных элементов, а также использовать в качестве кальки. Принимает пастель, мел, цветные карандаши, графит и маркеры. Веллум имеет интересную историю: в прошлом он производился из телячьей кожи. Конечно, это больше не производится. Эта бумага использовалась для содержания в Келлской книге, и, как известно, Дега рисовал некоторые из своих пастельных работ на Веллуме.
См. Наш Веллум Бумага
Итак, вот вкратце; многие бумаги, которые мы производим на сегодняшний день, и подходящие носители для каждого типа.Мы надеемся, что вы нашли здесь полезную информацию, а также несколько забавных советов и фактов. Удачного творческого дня!
уроков рисования пером и тушью
Все материалы, необходимые для создания рисунка пером, тушью и стиркой, перечислены ниже:
Индийские чернила:
Индийские чернила — это тип чернил, которые после высыхания становятся водонепроницаемыми. Поставляется в бутылках разного размера и широкой цветовой гаммы.Изображенная на рисунке маленькая бутылка лучше всего подходит для использования за столом. Он также содержит «капельницу», которая идеально подходит для смешивания смывной краски.
Перо с пером:
Перья с перьями (или погружные перья) необходимы для рисования индийскими чернилами, поскольку перьевые ручки или ручки с картриджами забиваются при высыхании чернил. Перо с заостренным наконечником, которое легко ополоснуть после использования, состоит из двух съемных частей — наконечника и ручки. Это чувствительные инструменты для рисования, качество линий которых зависит от давления вашей руки.
Акварель:
Акварельная краска бывает в кастрюлях и тубах. Кастрюли обычно наиболее удобны для небольших работ, таких как наш рисунок тушью, тогда как тюбики больше подходят для работы в более крупном масштабе. Акварели также имеют пигмент разного качества, причем самые яркие и светостойкие цвета являются самыми дорогими. Вы также можете использовать цветные чернила или красители для этих уроков рисования. Хотя они более прозрачны и ярче по цвету, они обычно менее светостойкие.
Кисти:
Для акварели можно использовать практически любую кисть, но наиболее универсальными являются мягкие соболиные волосы или синтетические кисти хорошего качества. Лучше всего приобрести хорошую кисть, которая со временем сохранит свой характер и качество.
карандашей:
Выберите любой карандаш, который можно легко стереть, не оставив следов. Рисунки тушью часто выполняются поверх предварительного карандашного наброска, который позже стирается.
Бумага:
По нашему опыту, лучше использовать гладкую бумагу плотностью 180 г или более. Если вы используете более легкую бумагу, ее следует растянуть, чтобы предотвратить коробление во влажном состоянии. Хорошая бумага для картриджей очень хороша, но со временем она пожелтеет. Если это проблема, лучше всего использовать гладкую акварельную бумагу HP (горячего прессования) с нейтральным pH.
Материалы для рисования
Объединение противоположностей, рисунки пером и тушью сочетают извилистые тонкие линии с широкими мазками, которые часто трудно отличить от акварели в готовом рисунке.Перья превратились из тростника и пера в металлические перья, подобные тому, что изображено на изображении слева.
Хотя сегодня чернила доступны в цветах радуги, исторически они производились только в черном, коричневом или слегка окрашенных вариантах. Чернила, состоящие из очень мелких пигментов или красителей в растворе воды и гуммиарабика или животного клея, должны быть насыщенного тона, но при этом достаточно тонкими, чтобы проходить через кончик ручки. Самые старые черные чернила — это железный галл и технический углерод. Железно-галловые чернила, образующиеся в результате химической реакции между соединениями железа и танином в желчных орехах дуба, постепенно переходят от черного к коричневому.Коррозионная природа железно-галльных чернил также может привести к обесцвечиванию или ухудшению качества бумаги. Более стойкие черные чернила, такие как китайские или индийские чернила, окрашены мелкими частицами обугленной древесины или обожженного лампового масла. Две традиционные коричневые чернила: бистер, светящиеся прозрачные чернила; и сепия, непрозрачная смывка, выделенная из секрета каракатицы. Формулы для бистра, приготовленные из растворимых в древесной саже смол, были записаны еще в пятнадцатом веке, тогда как сепия стала модной в конце восемнадцатого века.Часто термин сепия, когда он используется для обозначения чернил более раннего периода, относится к их коричневому тону, а не к подлинному составу чернил сепии.
Чернила и ручки развивались с древних времен, позволяя художнику создавать четкие, но изящные линии. К пятнадцатому веку гусиные перья были предпочтительнее тростниковых перьев для тонкой каллиграфии и иллюстраций в средневековых манускриптах, а также для рисунков многих старых мастеров. Высоко ценились гусиные перья гуся, лебедя, ворона и ворона, создавая отзывчивые линии, скользящие по текстурированной поверхности бумаги ручной работы.Хотя многие художники продолжали отдавать предпочтение гусиным перьям на протяжении девятнадцатого века, к середине века ручки со сменными стальными перьями стали широко использоваться. Это развитие сопровождалось производством бумаги с гладкой поверхностью, способной выдерживать сильные царапины острыми металлическими наконечниками.

Примеры из коллекции
«Я встал в безмолвной ночи; Я сделал свой кинжал острым и ярким », c. 1859-1860
Сэр Эдвард Коли Бёрн-Джонс, английский язык
Ручка и черные чернила с царапинами поверх графита на тканой бумаге
Лист: 5 × 5 3/4 дюйма (12.7 × 14,6 см)
Приобретено на средства фонда Алисы Ньютон Осборн, 1991 г.
1991-50-1
[Подробнее] На этом миниатюрном изображении сэра Эдварда Коули Бёрн-Джонса (размером менее 5 x 6 дюймов) тонкая работа пером черными чернилами создает богатый узор для описания форм и текстур с точными деталями. Острота металлического наконечника пера очевидна в самых темных местах, где многократные проходы острием пера делают поверхность бумаги шероховатой, придавая ей бархатистость. Будучи членом Братства прерафаэлитов, художник стремился к графической ясности и мельчайшим деталям, а также отдавал предпочтение романтическим и литературным сюжетам.Этот рисунок вдохновлен стихотворением Альфреда Лорда Теннисона «Сестры» о мстительном убийстве молодой женщиной возлюбленного своей сестры.
Стога сена , 1888
Винсент Виллем Ван Гог, голландский
Тростниковые и гусиные ручки и коричневые чернила поверх графита на тканой бумаге
Лист: 9 1/2 × 12 1/2 дюймов (24,1 × 31,8 см)
The Samuel S . White 3rd и Коллекция Веры Уайт, 1962
1962-229-1
[Подробнее] Урожай в Арле с его стогами сена и наполненной светом атмосферой — это повторяющаяся тема в рисунках и картинах Винсента Ван Гога.Ван Гог оживил этот рисунок стога сена короткими тупыми повторяющимися мазками коричневых чернил, используя эту личную каллиграфию, чтобы выразить как текстуру, так и форму. Большой стог сена состоит из коротких бледных изогнутых мазков, наложенных на более темные вертикальные линии и выразительные пятна самых темных чернил. Изменения в интенсивности чернил могут возникать из-за более или менее заряженного пера или, возможно, из-за выцветания под воздействием света. Сравните эти штрихи с тупым концом довольно равномерной ширины, нанесенные тростниковым пером, с более извилистыми тонкими линиями, нанесенными отзывчивым пером в книге Уильяма Блейка A Destroying Deity .Хотя в средние века гусиные ручки в значительной степени заменили тростниковые ручки, время от времени современные художники предпочитают мощные удары тростникового пера. Находясь во Франции, Ван Гог писал, что открыл прекрасные тростники для рисования пером и тушью. «Мои рисунки сделаны тростником, который вырезан как перо. Я хочу сделать серию, подобную этой. Это процесс, с которым я экспериментировал в Нидерландах несколько лет назад, но у меня не было тростей такого хорошего качества. как я здесь.«
Божество-разрушитель , ок. 1820-1825
Уильям Блейк, английский язык
Перо, кисть, черные чернила и тушь, акварель и графит на тканой бумаге
Лист: 8 1/8 × 11 3/4 дюйма (20,6 × 29,8 см)
Подарок миссис Уильям Томас Тоннер, 1964
1964-110-7
[Подробнее] Одаренный и плодовитый художник, а также поэт, Уильям Блейк часто рисовал внушительные фигуры, помещенные на неглубокой сцене, как в A Destroying Deity , тема которого никогда не была точно определена.Плавные линии черных чернил, нанесенные здесь на предварительный графитовый набросок, предполагают гибкое обращение с гусиным пером, поскольку оно определяет контуры фигуры и более мелкие детали лица и крыльев. Для создания формы и объема художник применил тушь широкими мазками, используя тонкие оттенки и штрихи синей и красной акварели на крыльях и губах, чтобы оживить формы. Расположение рук на оригинальном графитовом рисунке было тонко скорректировано чернильными линиями, в результате чего графит отражал формы и обогащал рисунок.Другие второстепенные детали, такие как спиральные изгибы его трезубцев и маленькие фигурки под крыльями божества, были всего лишь намеками на графит, иногда с добавлением чернильных линий.
Бобовый стебель , дата неизвестна
Джон Раскин, английский
Перо и желто-коричневые чернила и краска, графитный карандаш и штрихи белой непрозрачной акварели на плетеной бумаге
Лист: 7 3/4 x 11 1/8 дюйма (19,7 x 28,3см)
Приобретено на средства Мемориального фонда Герберта и Наннетт Ротшильд памяти Джудит Ротшильд, 1995 г.
1995-7-1
[Подробнее] Джон Раскин, писатель по различным предметам, от архитектуры до социальных реформ, считался выдающимся искусствоведом своего времени.Раскин также написал три руководства для художников, в том числе «Элементы рисунка» (1857), в которых он отстаивал тщательно выполненные исследования с натуры, такие как Beanstalk , показанные здесь. Этот рисунок является прекрасным примером тонких линий и нежных тонов, которые можно создать с помощью пера, чернил и графитного карандаша. Золотисто-коричневые чернила очерчивают все изображение, особенно жилки на листьях, и наиболее отчетливо видны в усиках справа. Раскин далее определяет стебель и листья с помощью слабых штрихов черными чернилами и графитным карандашом, в то время как дополнительные штрихи непрозрачной белой акварели подчеркивают элегантные формы листьев.
чертеж кальки
Рисунок. Масса. На самом деле это очень просто. 22 августа 2014 г. — Изучите доску Николь Ваднаис «Калька», за которой следят 155 человек на Pinterest. Копировальная бумага WHSmith A4 30 листов Копировальная бумага WHSmith A4 30 листов. Скопируйте изображение с экрана на бумажный носитель. Спросите нашего специалиста. Нарисуйте, следуя изображению внизу. Большая часть кальки сделана из хлопкового волокна. Чтобы найти подходящие методы для восстановления некоторых архитектурных чертежей начала 20-х гг.Белая калька, для рисования 200 рупий / коробка. The … Посмотреть больше идей о кальке, искусстве, искусстве вдохновения. Бумага веллум 8,5 x 11, Anezus 110 листов Полупрозрачная бумага для рисования Веллум Прозрачная прозрачная калька для печати Наброски Трассировка Рисунок Анимация 4.5 из 5 звезд 289. Обзоры кальки; Калька для рисования выкройки; Информация о кальке; Как пользоваться калькой; Как использовать кальки в качестве слоев; Есть вопрос? Поверните, уменьшите или увеличьте масштаб, чтобы найти идеальное выравнивание.Ножницы. 470 рупий / рулон Получить последнюю цену. Благодаря тому, что свет проникает сквозь него, очень легко копировать линии вашего объекта. Если вы ошиблись, используя ручку на кальке, придется начинать заново. Высшее качество кальки признано в мире! Калька составляет примерно четверть веса бумаги, из которой она сделана, но намного прочнее. Состояние большей части полупрозрачной бумаги девятнадцатого века варьируется от сухой до… Использование / применение: Трассировка. Карандаш 2B… Добавить в корзину. 4.6 из 5 звезд 30.Просто выберите свою картинку, которая будет лежать под ней, и вы сможете рисовать идеальные картинки !! На кальке легко рисовать, и это приложение позволяет вам это делать! Бумага описана в… Цвет: Белый. Белые рулоны кальки Oddy. Не забудьте обратить внимание на строки, которые вы фактически копируете! … Архитекторы относятся к тем, кто делает законченные рисунки на кальке, и они также используют начертания своих больших, часто полноразмерных, чистых чертежей, которые фокусируются на определенных элементах здания.Чернила Mars matic Paper. Обрежьте обе бумаги, убедитесь … Найдите изображение, которое хотите обвести в Интернете или в своей галерее. Обычно для этого подносят лист к свету и кладут на ровную поверхность… Калька. Копировальная бумага, или прозрачная бумага, как ее еще называют, использовалась для самых разных дизайнов в архивах, музеях и библиотеках. Затем кальку слегка втирают в обратную сторону мягким карандашом или цветным мелом и затем контуры переносятся на новую опору.£ 6,99 £ 6. Инструкции. Добавить в корзину. Калька — это простое, но элегантное универсальное приложение для iPad, iPhone и iPod Touch, которое помогает вам практиковать и улучшать свои навыки рисования и набросков, предоставляя вам чистый полупрозрачный холст с чистой и простой сеткой, на которой вы можете рисовать все, что захотите. часто сколько угодно. Бумажный блокнот для пергаментной кальки Bienfang, 14 x 17 дюймов, 50 листов / блокнот (1) Каждый лист по 25 фунтов. Многие разновидности кальки можно использовать для наложений, набросков и рисования ручками, карандашами или маркерами.Предварительно напечатанный лист чертежа на кальке плотностью 112 г / м2. Напечатанный на обратной стороне черными чернилами в формате Engineers (см. £ 2,14. Материал: бумага. WHSmith. Для эскизов с классической текстурой параллельных линий, проходящей через них, попробуйте традиционную бумагу для укладки, например Canson Ingres или Hahnemühle Ingres. 1. Поместите переводную бумагу на холст (или дерево) 2. Заблокируйте экран, положите бумагу на дисплей и начните рисовать. Эффекты фото, эскиза и рисования. Это то, что придает ему слегка прозрачное качество. • Если вы хотите, чтобы текстура вашего наброска была более сильной, выберите бумагу для рисования со средней поверхностью, такую как Lana Dessin.Загрузите кальку Draw & Paint и наслаждайтесь ею на своем iPhone, iPad и iPod touch. Мы одни из ведущих… 3,7 из 5 звезд 98. Для чего бы вам ни понадобилась калька, вы можете положиться на Раймана. Калька также известна как пергамент, прозрачная бумага и прозрачная бумага. Запустите приложение «Калька» и измените его на значок в строке состояния (уведомлений). Получить цитату. Как использовать 1. Я считаю, что он подойдет всем, кто любит рисовать, или детям, которые просто хотят поиграть! Как выбрать бумагу для пастели…… Если вы рисуете большой рулон, это тоже может быть хорошей идеей для вас, поскольку рулоны бывают больших размеров, и вы можете вырезать листы любого размера, который вам нужен.Добавить в корзину. Сделайте правильный размер. Калька Polyster A4, A3 Rs 450 / Картон. Выберите количество запасов. Добавить в корзину. 4,99 фунта стерлингов. Он может быть разного цвета, веса и даже текстуры. Thedaxterfury Можно ли использовать пергаментную бумагу в качестве кальки? Кальку можно купить в разных формах, например, в рулоне или блокноте. Обводку, взятую с исходного рисунка, также можно использовать для увеличения или уменьшения дизайна путем квадрирования вверх или для переворота изображения, перевернув его и перерисовав сзади.WHSmith. Бланк инженера А1 — калька. 90 г, 254 мм x 20 м. Копировальная бумага Gateway… (Конечно, днем!) Рулон кальки. Это упражнение помогает укрепить мелкую моторику и хватку карандаша, а также подготовит… 4,49 фунтов стерлингов 3 Для 2 принадлежностей для искусства и рукоделия 3 Для 2 принадлежностей для искусства и рукоделия Калька WHSmith A4 40 листов Калька WHSmith A4 40 листов кальки. 650 рупий / рулон Получить последнюю цену. Щелкните кальку в строке состояния, и появится полупрозрачная панель для рисования. Обязательно подпишитесь! Первоначальное использование для рисования и трассировки было в значительной степени вытеснено технологиями, которые не требовали диазокопирования или ручного копирования… Твердость: Мягкая.Поместите чистый лист бумаги поверх начерченного контура. Чем тоньше бумага, тем больше деталей вы получите при переводе. 2,14 фунта стерлингов. Facebook 21; Pinterest 227; Twitter; Использование кальки для обводки изображений из книжки-раскраски или детской книги — интересный способ для малышей и дошкольников обводить линии, буквы, числа и изображения. Подготовьте следующие материалы: лист бумаги, карандаш, ластик, кальку и скрепку. Вот шаги, чтобы обвести рисунок с их помощью: Загрузите шаблон или рисунки и распечатайте их.Художников также привлекала калька из-за ее полупрозрачности и относительно невысокой стоимости. 248 акций. Найдите изображение в качестве шаблона. Найдите блокноты для рисования, набросков, кальки и акварельную бумагу. TrustSEAL проверен. Это отличный способ перенести рисунок на ткань, не оставляя следов на ткани, что делает его подходящим для использования на деликатных тканях или тканях, которые нельзя стирать. Последнее обновление 2 февраля 2020 г. Однако калька изготавливается из обычной бумаги, обработанной химическими веществами для разрушения древесных волокон.Калька — это бумага с низкой непрозрачностью, пропускающая свет. Первоначально она была разработана для архитекторов и инженеров-проектировщиков для создания чертежей, которые можно было бы точно скопировать с помощью процесса диазокопирования; [необходима цитата] затем он нашел много других применений. Купите кальку, акварельную бумагу и бумагу для рисования в JOANN для своего следующего творческого проекта! Пожалуйста, введите свой вопрос. Приезжает перед Рождеством. Вы можете приобрести недорогую упаковку переводной бумаги и использовать лист между бумажным эскизом и холстом (или деревом) для гравировки в своем дизайне.Mars matic Paper Ink Черные чернила для рисования для всех видов бумаги для рисования Черные как смоль для четких линий Бутылка 22 мл £ 4,55. Выскажите свой вопрос. Хороший вид — это то, что делают рисовальщики. 4,55 фунтов стерлингов. Кроме того, он защищает изображения или цветные пометки. Пропустите подготовленную красную оксидную бумагу между пластиной и рисунком на кальке, убедившись, что пигментированная сторона красной оксидной бумаги обращена к пластине. Приложите начертанный контур к прозрачному стеклянному окну. $ 12,99 # 33. Прозрачность: полупрозрачный. Копировальная бумага для чертежей 1–11 из 11 Фильтры результатов и уточнение сортировки по пути.Это полезно для копирования линий с другого листа, обычно в декоративно-прикладном искусстве, математике и естественных науках на работе или в школе. Конечный продукт выглядит как шаткая и уродливая версия исходного рисунка. Исторически калька использовалась для рабочих планов инженерами, архитекторами и строителями. Прочитайте больше. Я рисую относительно мало, но использую много кальки, поэтому рулон — хорошее вложение для меня. Бренд: Oddy. Получить цитату. Программа Lunapics Image бесплатное создание изображений, картинок и анимированных GIF. Рекомендуемые материалы для этой бумаги, как правило, включают карандаш, ручку и маркеры, но Мис ван дер Роэ также использовал уголь.Вы можете точно рисовать с помощью автоматического пера, наблюдая, как перо рисует немного выше вашего пальца. Калька определение — это полупрозрачная бумага для начертания чертежей; также: тонкая бумага, содержащая выкройку одежды, которую необходимо перенести на ткань (например, через копировальную бумагу) путем отслеживания. Да, ты можешь. Калька — это полупрозрачная белая бумага, которая немного толще папиросной бумаги. Трафаретная печать и пробная печать Оптимальная прозрачность, оптимальная толщина, гладкая поверхность. Применение: — Архитектура, проектирование, черчение и рисование, дизайн интерьера и моды. Размер: — A4 (210 мм X 297 мм), 100 листов в упаковке. Копировальная бумага Darice 9 «x 12», 100 Листы — полупрозрачная калька для карандаша, маркера и чернил, легкие, средней поверхности (97490-3) 4.7 из 5 звезд 1523. Мы получаем наш от Douglas & Sturgess в Сан… Метод 1: Перенести рисунок с помощью кальки. Для Tumblr, Facebook, Chromebook или веб-сайтов. Принадлежности для рисования, такие как карандаш, ластик, чернила и фломастеры. Теперь вы готовы укусить плевок! Этот рулон бумаги для рисования и кальки имеет мелкую текстуру и легкий; Хорошо воспроизводится и может использоваться с карандашом, чернилами и маркерами; Идеально подходит для развивающих эскизов, предварительной детальной визуализации и быстрых набросков; 61 доллар.29. Пергаментная бумага или бумага для выпечки также работают как калька. Когда дело доходит до бумаги, нам также нужно знать, как использовать кальку для создания изображения, рисунка или эскиза дизайна. В большинстве случаев окончательные рисунки рисуются чернилами на пластике или кальке. Перо, как правило, представляет собой техническую ручку типа Rapidograph, маркерную ручку, которая рисует линии одинаковой ширины (так называемая стальная маркерная ручка). есть контейнер для чернил, который содержит металлическую трубку, внутри которой находится тонкая металлическая игла или проволока, душа.Также он обеспечивает максимально резкую передачу. Вы можете использовать кальку для отслеживания и переноса изображений. 3. Эштон и Райт — Копировальный блокнот A4 — Бумага 60 г / м2 — 60 листов AW-TP-A4. Тип упаковки: рулон. Воспользуйтесь калькой, чтобы скопировать контур вашего объекта. века, которые были наклеены на картон, эти рисунки были проанализированы на предмет наличия волокон, клея, добавок, чернил, цветов и биологической активности рисования калькой для детей младшего и дошкольного возраста. легкая калька обеспечивает превосходную прозрачность и… калька может быть почти такой же тонкой, как… Получите завтра, 9 декабря.Метод переноса кальки для нанесения рисунка на вышивку на ткани, который иногда называют отслеживанием нити, использует легкую ткань или кальку с нанесенным вашим рисунком. Atul Paper Pvt. Нарисуйте с более чем 150 участниками… Global Nav Open Menu… Онемевший ум вам совершенно не поможет. Инструмент отслеживания Бесплатный онлайн-редактор фотографий. Для создания оригами можно использовать кальку. Они берут, скажем, рисунок, кладут на него кальку и бездумно следуют линиям исходного рисунка внизу. Они берут тот же рисунок и ту же кальку и ПЕРЕРАСЫВАЮТ исходный рисунок внизу, используя его как ориентир и делая уверенный ВЫБОР линий.Добавить в корзину. Нравится это видео? Поместите бумажный набросок (или… 99 7,99 фунтов стерлингов 7,99 фунтов стерлингов. Это самый быстрый метод, не требующий подготовки бумаги. Для лучшей видимости и детализации купите кальку с низким значением GSM (граммов на квадратный метр) между 25 и 200. Цвет: Белый. Его можно найти в магазинах произведений искусства или рукоделия, он доступен разного веса, толщины, поверхности и размера в зависимости от индивидуальных потребностей или… Доступная длина рулона: 50 ярдов. Ltd. Дели 2604, рынок Шри Баладжи Main Road, Nai Sarak, Дели — 110006, Дели.Отмеченные линии остаются на бумаге: нечего покрывать нитками или… Кальку иногда ошибочно называют пергаментом или пергаментом из-за ее полупрозрачности. В наличии. В наличии. И нажмите значок колокольчика, чтобы получать уведомления о новых видео! Двойная калибровка обеспечивает прочную поверхность для рисования, а ровная текстура придает эскизам характерный вид. Форма: рулон. 2. БЕСПЛАТНАЯ доставка. Калька 200 шт., Полупрозрачная бумага для рисования для эскизов, трассировка анимации комиксов, мягкая не совсем белая полупрозрачная калька для карандашей, маркера и чернил, калька художника.99. Их часто используют студенты и начинающие художники. Красный оксидный пигмент можно найти везде, где обычно можно найти необработанные пигменты краски. Обведите рисунок карандашом, чтобы перенести рисунок на тарелку.
Аксессуары для триммера Kobalt 80v, Арктический белый гранит, Блендер текстуры статуи, Щуп Лоу, Аренда под собственное жилье в округе Упшур, Западный Вирджиния, Преподавание фотографии ведущих линий, Лучшее масло для определения локонов, Устойчивые к засухе деревья Южная Калифорния,
9 простых текстур пера для оживления рисунков!
Перо — мощный инструмент с множеством возможностей.Простым щелчком или осторожным движением вы можете создать совершенно другой внешний вид. А еще лучше то, что это повсеместный объект, который можно использовать в самых разных художественных целях.
Изучите девять текстур пера, чтобы оживить свои рисунки!
Есть много способов вызвать интерес с помощью пера и чернил! Познакомьтесь с девятью распространенными текстурами пера, чтобы улучшить свои работы.
Я бы посоветовал поэкспериментировать с разными типами текстур пера. Попробуйте составить диаграмму, чтобы сравнить, как это выглядит — для этого я нарисовал девять кругов на листе бумаги.
Текстуры пера и чернил для рисования
1. Штриховка
Техника штриховки является самой базовой из всех текстур пера. Чтобы создать его, просто нарисуйте серию параллельных линий на своей странице. Они не должны перекрываться. Это отлично подходит для общих набросков и когда вы хотите передать легкие тени.
2. Штриховка
Это аналог штриховки. Создайте один набор параллельных линий, а затем пройдите по ним в противоположном направлении с другим набором.Опять же, штриховка отлично подходит для общего наброска и создания глубоких теней.
Подробнее читайте в новом удобном руководстве Bluprint по штриховке »
3. Стипплинг
Стипплинг выглядит фантастически, но это самая утомительная из этих девяти текстур. Начните с создания точек — много-много точек — и сгруппируйте их, чтобы создать тень. Чем дальше друг от друга точки, тем светлее будет что-то.
4. Контур
Контурные линии следуют за формой. Тем самым они создают объемный эффект — разве этот круг не выглядит более округлым, чем тот, который заполнен штрихами?
5.Поперечный контур
Техника поперечного контура очень похожа на перекрестную штриховку. Он использует ту же концепцию — наслоение линий в противоположных направлениях — только вы будете следовать форме. Здесь я нарисовал открытые закругленные линии в обоих направлениях.
6. Текстура дерева
Текстура дерева — это текстура, которая лучше всего подходит для рисования природы или эскизов мебели или зданий. Чтобы создать его, нарисуйте параллельные, но не полностью однородные линии. Некоторые из них будут длинными и тонкими, а другие — более яйцевидными.Вы можете создать узор из своего воображения или посмотреть на кусок дерева для справки. Что бы вы ни выбрали, я бы порекомендовал нарисовать его ручкой с тонким наконечником, поскольку текстура дерева обычно хороша.
7. Волны / случайные отметки
Волнистые линии (или случайные отметки) — это интересный способ расслабиться на странице. Сосредоточьтесь на небрежных набросках и создании текстуры, которую вы никогда раньше не видели. Чем больше волнистые линии перекрываются, тем темнее они будут. Это один из способов создания глубины с помощью этой текстуры.Попробуйте использовать его, когда рисуете пушистый или нечеткий объект.
8. Угловые / контрастные направленные линии
Если вы используете более декоративный подход к своему рисунку, постарайтесь отнестись к нему дотошно. Мне нравится делать крошечные пометки на странице, чтобы увеличить объем и визуальный интерес. Совместите контрастирующие изогнутые линии вместе, чтобы передать ощущение движения.
9. Промывка чернилами
Используйте кисть для этой техники. Если вы хотите получить постепенную гладкую текстуру, нанесите краску на страницу.Начните с легкого разбавленного пигмента, которым вы можете закрасить большую часть страницы. Затем начните увеличивать количество чернил в смеси и наносите их на существующие слои. Завершите работу самым темным (и наиболее редко используемым) тоном.
Собираем все вместе
Когда вы ознакомитесь со всеми текстурами пера и чернил, попробуйте объединить несколько из них в один рисунок. Вы обнаружите, что разные техники имеют свои уникальные преимущества. Штриховка, например, отлично подходит для длинной щетины этих щеток, в то время как перекрестное контурирование помогает придать стержню округлое и объемное ощущение.
БЕСПЛАТНОЕ руководство: откройте для себя 6 основных техник штриховки
Знаете ли вы, что есть несколько способов штриховки? Это руководство поможет вам создать ценность и текстуру для ярких рисунков, от базовой параллельной штриховки до менее распространенных техник.