Рисунки акрилом на холсте: Как рисовать картины акриловыми красками – 6 шагов для начинающих
- Рисование акрилом по холсту: процесс рисования картин по номерам
- Акриловые краски для рисования: преимущества и как использовать
- Как рисовать жидким акрилом на холсте или бумаге: поэтапно начинающим
- советы профессиональных художников – Сей-Хай
- Холст для рисования акриловыми или масляными красками: выбор материала
- Картины по мотивам Starla Halfmann
- Как ровно покрасить акриловой краской. Как пользоваться акриловыми красками? Основные техники при работе с акрилом
- Основные техники при работе с акрилом
- Что может понадобится для рисования?
- Готовим основу
- Инструменты для нанесения покрытия
- Варианты окрашивания помещений
- Техника безопасности и меры предосторожности
- Этапы нанесения красящего раствора
- Особенности художественной росписи
- Окрашивание деревянных поверхностей
- Как красить акриловой краской дерево и деревянные изделия. Можно ли красить деревянные поверхности акриловой краской
- Картина акрилом на холсте | Мой Ривз
- 25 акриловых картин от 25 лучших художников конкурса AcrylicWorks Art Contest
- Лучший лак для акриловой живописи на холсте
- Акриловые картины на продажу | Купить Original Art Online
- лучших холстов для акрила, на которых можно мечтать рисовать [2020]
- Обзор 10 лучших холстов для акрила
- 1. Натяжной холст Darice
- 2. Blick Premiere Canvas
- 3.Канва Masterpiece Artist — Monet Pro
- 4. Белое натяжное полотно Arteza
- 5. Натяжной холст Daveliou
- 6. Растянутый холст Conda Artist
- 7.Товары для произведений искусства из США, черный растянутый холст,
- 8. Альтернативы искусству Растянутый холст
- 9. Creative Mark — Растянутый холст
- 10. Холст Masterpiece Artist — Elite
- По возможности всегда покупайте оптом
- Грунтованный холст для зубов и абсорбции
- Выбор лучшего холста для акриловой живописи
- Обзор 10 лучших холстов для акрила
- Институт консервации музея Уход за акриловыми картинами
- Выбор поверхности под роспись акрилом
Рисование акрилом по холсту: процесс рисования картин по номерам
Красивые картины акрилом пишут не только профессионалы. Начинающие художники могут создавать шедевры на холсте для акриловых красок, используя готовые наборы для живописи.
Картина акрилом.Какую картину выбрать – на холсте или картоне?
В качестве основы для рисования акриловыми красками берут:
- Холст.
- Картон.
- Доску.
- Фанеру.
- Стекло.
Для начинающих лучше всего подойдет рисование на картоне или холсте с пронумерованными секторами. Такие картины создаются по готовому шаблону с тщательной прорисовкой деталей.
Раскраски на картоне
Лучшими производителями раскрасок на картонной основе являются:
- Schipper (Германия). Образцы имеют яркие, выразительные сюжеты, краски – с глянцевым эффектом, после нанесения которых не требуется обработка лаком.
- Plaid (США). Американские разрисовки на плотной бумаге предназначены для мастеров и имеют высокий уровень сложности. На картоне начерчены мелкие детали, требующие кропотливой работы.
- Dimensions (США). Особенностью рисования является постоянное смешивание красок, в результате чего получаются картины с эффектом фотографии.
Новичкам проще учиться технике рисования на картоне. Краска наносится ровными слоями, быстро впитывается в основу, не растекается, номера цветов и границы хорошо видны. Для объемного эффекта можно на картонную основу накладывать несколько слоев акрила. Картины имеют разные размеры. Их устанавливают на готовые рамки для фотографий.
Раскраски на холсте
Холст для живописи – это тканевая основа с полотняным переплетением пряжи. Его производят из льна, хлопка, синтетики. Встречаются также комбинированные материалы, состоящие из синтетики и хлопка, хлопка и льна.
Краски в готовом наборе для рисования.Качество работы зависит от зернистости ткани. Мелкозернистые холсты гладкие, на них хорошо накладывается один слой краски за другим. Основа подходит для портретов и получения глубоких переливчатых цветов в технике глизаль. Для раскрашивания мастихином можно пользоваться тканью с крупной зернистостью. Она держит фактурную живопись без лишней деформации.
В наборах для творчества чаще всего присутствуют холсты из хлопка. Они имеют мелкий или средний размер зерна в зависимости от техники рисования и назначения: пастозными мазками, для этюдов, портретов или эскизов.
Тканевые основы в наборах свернуты в рулоны или закреплены на подрамники. Подрамники обеспечивают натяжение, пружинистость и отсутствие деформации, улучшают качество изделия. Некоторые производители приклеивают холсты на картон. Такие основы более тонкие за счет отсутствия подрамника, стоимость их ниже. В процессе раскрашивания ткань невозможно регулировать и натягивать, но она не растянется по окончании рабочего процесса.
Раскраска на холсте.На арт-рынке картины по номерам на холсте представлены китайскими производителями, такими как:
- Hobbart.
- Menglei.
- Iteso.
- Color-Kit.
- Paintboy.
Существенных отличий между собой они не имеют. Встречаются даже одинаковые сюжеты для раскрашивания. Выбор нужно основывать на количестве акриловой краски в наборе. Акрил предлагается производителями в небольших баночках в вакуумной упаковке или в тюбиках Hobbart.
Что входит в наборы для рисования?
В наборы для творчества входят:
- Холст или картон с пронумерованными сегментами.
- Цветной пример готовой работы.
- Баночки или тюбики с акриловыми красками.
- Кисти.
- Подрамник.
- Руководство к пользованию на русском, английском или китайском языке.
Во многих наборах подрамники находятся в разобранном состоянии. Их нужно собрать, поэтому комплект содержит специальные элементы крепления.
Все тонкости процесса раскрашивания по номерам
При раскрашивании картин на холсте или картоне по номерам существует несколько моментов, которые следует учитывать начинающему художнику.
Раскраски выбирают по сюжету. На отечественном рынке присутствуют образцы с копиями знаменитых мастеров:
- Натюрморты.
- Пейзажи.
- Портреты.
Новички начинают работу с несложных композиций и понятных сюжетов.
Акрил – синтетическое вещество, напоминающее по технике рисования акварель. Этот красящий состав на водной основе и не требует специальных разбавителей. Краска ложится на изделие легко и красиво, быстро высыхает, поэтому в жаркую погоду под рукой не помешает пульверизатор с водой для смачивания на палитре. На столе ставят стаканчики с водой для промывания кисточек и подготавливают салфетки, чтобы их промокать.
Акриловые краски устойчивы к свету, нетоксичны, полностью готовы к использованию. Перед работой их следует перемешать. Если красящее вещество слишком густой консистенции, можно добавить 1 каплю воды, лучше дистиллированной. Ее дополнительно покупают в аптеках или автомагазинах. Для разбавления некоторые художники применяют специальные растворители для акрила.
Чтобы не перепутать цветовые гаммы при рисовании, следует проверить соответствие номеров на шаблоне с номерами на тюбиках и баночках. Маркировка должна совпадать.
В процессе работы зарисовывают сначала все детали одним цветом, затем переходят к другому, в противном случае краска засохнет, ее придется постоянно разбавлять.
При нанесении светлого или блестящего тона номера и контуры на основании изделия могут просвечиваться. На такие сегменты наносят несколько слоев краски, при этом можно использовать мастихин. Иногда перед наложением светлого слоя цифры закрашивают белой краской, затем приступают к основному цвету.
Набор для рисования по номерам.Номерное раскрашивание базируется на 4 принципах:
- От светлого – к темному. Сначала рисуют желтыми, розовыми, белыми тонами. Их можно стереть или закрасить более темным цветом.
- От большего – к меньшему. На начальном этапе зарисовывают большие детали, затем переходят к мелким, так можно избежать клякс и ляпов в процессе работы, сопоставить зарисованные фрагменты с готовым примером, добавить мазки и блики. Для рисования совсем мелких фрагментов используют зубочистку.
- От центра – к краям. Главное изображение в арт-искусстве находится всегда посередине, поэтому если работу начинать с центральной части, меньше вероятности измазать картину рукавом или локтем.
- Сверху – вниз. Если работать в таком направлении, изделие получится более чистым и опрятным.
Смешивание красок
Большое значение имеет выбор цвета. В наборах для рисования краски имеют тот оттенок, который указан на шаблоне. Если во время творчества нужный цвет заканчивается, его смешивают с другими. Светлые тона заканчиваются быстрее. На любом изображении светлых пятен больше, чем темных, иначе картина становится мрачной. Для получения тонких и свежих оттенков рекомендуют разбавлять белый с цвет с тоном, наиболее близким к требуемому оттенку.
Уровень сложности
Уровень сложности обозначен на упаковке символами в виде звезд. Чем больше звезд, тем сложнее рисунок. Сложность изображения определяется наличием большого количества мелких фрагментов. На тщательную и кропотливую роспись потребуется много времени и профессионализма. Пенсионерам и людям со слабым зрением лучше покупать наборы с 2 или 3, детям – с 1 звездой.
Начинаем рисовать
Инструкция по раскрашиванию картины по номерам выглядит следующим образом:
- Разложите скатерть или газету на столе, установите холст или картон на мольберт, подготовьте инструменты и материалы.
- Найдите номер краски, соответствующий номеру на изображении.
- Закрасьте кисточкой нужный фрагмент.
- Найдите на холсте детали под тем же номером и зарисуйте их.
- По завершении раскраски одним цветом промойте кисть в банке с водой и промокните ее в салфетке.
- Применяя сухую кисть, перейдите к другому номеру.
- Сверяйте наложенные мазки с образцом.
- Наложите все пигменты на холст или картон.
- Оцените результат работы с расстояния 2-3 м.
- Дайте высохнуть картине.
Только методом проб и ошибок нарабатываются индивидуальные приемы живописи и профессиональные качества. Для улучшения творческих навыков можно посмотреть занимательные мастер-классы по технике раскрашивания акриловыми красками.
Мне нравитсяНе нравитсяВладимир
Автор статьи
Задать вопрос
Я специалист по художественному оформлению
Занимаюсь обновлением дизайнов и украшением интерьеров
Имею художественное образование и готова ответить на интересующие Вас вопросы
Акриловые краски для рисования: преимущества и как использовать
Чтобы уметь рисовать, совершенно необязательно быть профессиональным художником, а вот иметь чувства и эмоции – строго обязательно! Рисунок может не являться фотографической карточкой местности или какого-либо предмета, главное в рисунке – ваше настроение, которым вы хотите поделиться, или ваше видение. Как вы подадите свой рисунок, так его и воспримут ваши зрители! А акриловые краски для рисования вам в этом помогут.
Сегодня для выражения вашего «Я» с помощью цвета и света найдётся множество людей (профессионалов и любителей от живописи), готовые преподать вам уроки рисования. Уроки поэтапно расписаны и на «YouTube», и в различных статьях интернета, где вам подробно и легко расскажут, как научиться рисовать, покажут доступные приёмы по технике письма различными красками на различных холстах, заодно поведают, какие стили живописи приняты у художников.
Кстати, художник никогда не скажет о своей работе: «Я нарисовал!». Художники пишут картины, как музыкант пишет музыку, где каждая нота словно мазок кисти мастера.
Попробуйте и вы стать мастером своих чувств и эмоции, возьмите в руки кисти, откройте краски, встаньте перед холстом и начните рисовать!
Преимущества выбора акриловых красок
Самые распространённые – гуашь и акварель, с ними человек знакомится в раннем детстве. Масляные краски требуют к себе более уважительного отношения, накладываются на холст плотно, в несколько непрозрачных слоёв и очень долго сохнут.
А есть краски, совмещающие в себе лёгкость использования гуаши и маслянистую плотность «серьёзных» красок. Эти краски разбавляются водой, быстро сохнут, что позволяет накладывать их слой за слоем, не рискуя испортить рисунок, а после высыхания не выгорают и не меняют цвет. Более того, они ещё и водостойки (после высыхания, конечно) и абсолютно гипоаллергенны! Это – жидкие акриловые краски.
Вы возразите, что с акриловыми красками вы уже познакомились, когда производили ремонтно строительные работы в собственном доме, и точно знаете, что акрил – это жидкий пластик, полимер. Верно. Значит, вы уже знаете свойства акрила и в курсе, что этот полимер легко ложится на дерево и стекло, ткань и штукатурку, что уж там говорить о холстах и картоне! Ещё вы знаете, что помимо атмосфероустойчивости, с краской из акрила можно создавать объёмы, поэтому многие художники используют акриловые краски для рисования объёмных картин для придания им скульптурной рельефности на плоском холсте.
Посмотрите на живопись акриловыми красками Джастина Геффи.
Впечатляет? А ведь он самоучка! И тоже когда-то стоял перед выбором: «Какими красками лучше рисовать начинающему художнику?» — и остановился на цветных полимерах.
Надо сказать, что работа с акрилом позволяет использовать как традиционные приёмы в живописи, так и различные модернистские «штучки», позволяет смешивать стили и техники, что сделает ваши картины интереснее и эмоциональнее. Но и у акриловых красок есть свои особенности, с акриловыми красками нужно уметь обращаться.
Основные техники при работе с акрилом
- Влажная. Разведённая краска наносится на смоченный водой холст. Чем-то напоминает работу с акварелью.
- Сухая. Понадобится несколько кистей, чтобы редактировать мазки на полотне «по-сухому».
- Лессировка. Эта техника подразумевает образование рисунка из тонких полупрозрачных слоёв. Накладывая поэтапно слои, получаем красивые переливчатые цвета, придающие нашей картине сочность и утончённое настроение.
- Импасто. Очень похоже на работу с масляными красками в пастозной технике. Плотные, не просвечивающиеся пастообразные слои, накладываемые плоской кистью или мастихином (что-то вроде маленького шпателя) могут создавать рельеф. Импасто – особая техника рисования, полностью противоположная технике лессирования!
Будем считать это первым среди уроков живописи акриловыми красками.
Что может понадобится для рисования?
Прежде всего, сами художественные акриловые краски. Если вы сомневаетесь в своём умении смешивать различные краски или боитесь не попасть «в цвет» при применении колера, то лучше пользоваться готовыми палитрами красок, благо акриловых красок сейчас выпускается порядка 130-ти цветов и в тюбиках (тубах), и в небольших пластиковых баночках-контейнерах.
Если вы только начинаете писать акриловыми красками, так сказать проходите курсы для начинающих, попробуйте свои силы художника с основными неразбавленными цветами: белый – чёрный, красный – синий, жёлтый – зелёный, коричневый.
И не беритесь сразу за сложные работы, купите обычный детский альбом для раскрашивания, и попробуйте раскрасить любую картинку, используя понравившуюся художественную технику для росписи акрилом.
Это хорошая практика новичкам — научившись работать на небольших площадях, вы поймёте во отчую, как пользоваться акриловыми красками при написании больших полотен. Важно помнить, используя акриловые краски, что они очень быстро засыхают и держать их открытыми нельзя!
Что еще вам понадобится:
- Длинные кисти из натурального и синтетического волоса – плоские и круглые разных номеров. Пластиковый ворс понадобится, когда предстоит работа с акрилом неразведённым; натуральный «колонок» или «белка» — для акварельной техники.
- Набор мастихинов разных номеров-размеров. Мастихин – это такое приспособление, которым художники пользуются для очищения палитры и нанесения густых красок на холст. Своеобразный нож-мастерок, изготовленный из гибкой стальной полосы или плотного пластика.
- Бутылочка с чистой водой (лучше тёплой). Также нужен распылитель-пулевизатор для смачивания рабочей поверхности, чтобы краска акриловая лучше легла на холст.
- Палитра. На нее вы будете помещать часть краски для удобства или смешивать краски между собой, используя одни в качестве красителей или колеров для других. Очень удобно и экономично использовать обыкновенные одноразовые пластиковые лотки или тарелки. Можно приобрести или сделать палитру, которая будет сохранять влагу в краске. Весь секрет – два вида бумаги. Первый, нижний слой – впитывающий воду и поэтому всегда влажный, второй – пергамент, укрывающий краску сверху.
- Замедлитель (разбавитель) для акриловых красок. Он не позволит быстро образоваться полимерной плёнке, и даст возможность тщательней проработать рисунок на бумаге или холсте для рисования. Такое «дополнение» так же повысит возможность разнести, растушевать краску и сделает её чуть-чуть ярче. Наносить можно как непосредственно в краску, а можно и просто на кисть. Как ими правильно пользоваться написано в инструкции по применению.
Как рисовать акриловыми красками с помощью мастихина? Так же, как и маслом, накладывая густую краску ровными слоями или рельефным мазком.
Поняв особенность такого нанесения, и научившись работать мастихином, вы оцените его широкие возможности и сможете работать полимерными красками по дереву или холсту, и даже давать мастер класс начинающим, как правильно использовать его в работе, чтобы картина акриловыми красками получилась не просто яркой, но и барельефно-объёмной.
Помимо всего прочего, вам нужно подготовить:
- большой объём воды в глубокой ёмкости для промывания кистей;
- бумажные или матерчатые салфетки и полотенца;
- наждачная бумага зернистостью Р120;
- фломастеры, маркеры, гелевые ручки или чантинг (стеклянная или медная трубочка с тонким носиком для нанесения тонких контурных линий) для завершения рисунка;
- клей для декупажа;
- применим и аэрограф, если вы уверенны, что правильно им пользуетесь, а краска акриловая разведена в должной пропорции;
- и, конечно, основа для картины акриловыми красками.
На видео: рисуем космос акрилом.
Готовим основу
Основой может послужить всё, что требует вашего внимания в художественном перевоплощении: кусок картона, фанерная доска, холст на доске или натянутый на подрамник мольберта.
Можно ли самому сделать холст, на котором можно рисовать? Да. И даже нужно! Закон прост: учимся рисовать – учусь делать холст для рисования самостоятельно. Например, основой будущего шедевра нам будет служить деревянная доска. Как сделать, чтобы полимер акриловых красок мог легко «зацепиться» и не осыпаться впоследствии? Для наилучшего эффекта адгезии (сцепление) берём текстурную бумагу или для оригами и обклеиваем с помощью клея для декупажа ту площадь доски, по которой будем рисовать акрилом.
Чтобы фон для рисунка был ровным, а сами рисунки получились яркие и красивые, без искажения (такие, какие нам нужно!), удаляем с помощью иглы все появившиеся на будущем холсте пузырьки – в каждом делаем прокол и удаляем воздух.
Но и теперь чего-то не хватает, чтобы начать правильно рисовать. Наш холст выглядит явно непрезентабельно. Рисование на свежем холсте откладывается: нужно использовать грунт для холста.Грунтом нам послужит 10-15 слоёв декупажного клея, каждый из которых наносится только после полного высыхания предыдущего.
Пришло время отшлифовать нашу основу, для чего и заготовлена у нас «наждачка». Делают так: слегка смачивают поверхность полотна водой и затирают до нужного глянца. Чем ровнее первый слой грунта, тем легче рисовать на холсте. Теперь надо получить равномерно-белый фон. Для этого всю жизнь пользовались белилами, мы поступим так же. Наносим, ждём высыхания, если надо отшлифовываем ещё раз.
Сделанный нами «холст» содержит все характеристики для создания картины своими руками, на который легко и прочно лягут художественные акриловые краски.
Дополнительные советы
Прежде чем начинать рисовать акриловыми красками, ознакомьтесь с нашими рекомендациями:
- Степень прозрачности акриловых красок регулируют, добавляя в них воду, но если воды будет более 20%, то краска легко отшелушится при высыхании.
- Обрабатывать рисунок краской нужно начинать с крупных деталей кистями с высокими номерами, а только потом переходить на более мелкие детали, подвластные кистям с меньшими номерами.
- Промыв кисть после использованного цвета, промокните её о чистую ткань или бумажную салфетку, это убережёт нарисованные цветы от излишних цветовых пятен. При смешивании красок пользуйтесь разбавителем на основе акрила.
- При прорисовке пользуйтесь только кончиком кисти, так больше шансов распределить краску равномерно.
- При смешивании двигайте краски друг к другу, а не «вляпывайте» одну в середину другой.
Если нужно использовать прямую линию, чётко отделяющую одно цветовое пятно от другого, наклейте на высохший участок изоленту или малярный скотч. После вы легко сможете это удалить, а прямая линия останется.
Чтобы знать, как смешивать акриловые художественные краски правильно, могут пригодиться ниже представленные видеоуроки, где вам объяснят, что лучшие акриловые краски те, которыми можно нарисовать что-то красивое. Ах, да! Мы же не рисуем, мы – пишем музыку нашего настроения!
Как рисовать акрилом (2 видео)
Акриловые краски (18 фото)
Как рисовать жидким акрилом на холсте или бумаге: поэтапно начинающим
Рисование жидким акрилом, именуемое в профессиональной среде художников «Fluid Art» («жидкое искусство» или «искусство потока»), – это современный вид творчества, не имеющий никаких границ. Его главная особенность заключается в том, что человеку, чтобы нарисовать настоящее художественное полотно, не нужно иметь каких-либо навыков в рисовании, и уж тем более академических знаний.
Жидкий акрил как рисовать картины?
Весь процесс рисования в технике «Flud Art» подчиняется исключительно интуиции и чувствам, а техника исполнения настолько проста, что новички учатся ей сразу же, как только приходят в студию на мастер-класс.
Рисование жидким акрилом делает эмоциональное восприятие действительности острее. Оно помогает человеку раскрыть душу, расслабиться, успокоиться, снять стресс. Недаром его рекомендуют людям, нуждающимся в арт-терапии, как первое и одно из лучших средств.
«Fluid Art» нравится очень многим. А ещё его обожают маленькие дети и беременные женщины, ведь они живут эмоциями, и это – отличный способ их выразить.
Для рисования в такой технике нет необходимости что-то строго планировать или соблюдать, как в академическом рисовании. Данный вид творчества позволяет отключить своего «внутреннего критика» и просто получать удовольствие от процесса.
Техника рисования жидким акрилом
«Fluid Art» иногда называют алхимией современного живописного искусства. Она позволяет полностью погрузиться в цвет и создавать уникальные по своей природе полотна без использования каких-либо инструментов, при помощи только простого наливания, разбрызгивания краски на холст или других методов.
Рисование жидким акрилом можно порекомендовать тем, кто любит экспериментировать, любит абстрактные картины, мечтает научиться рисовать с нуля и нуждается в релаксации (арт-терапии).
Преимущества техники «Fluid Art»
- Этот вид живописи осваивается намного быстрее и легче, чем любой другой.
- Без особых усилий любой желающий сможет создать яркую и сочную абстрактную картину.
- Использование богатой палитры красок и знание правил смешивания цветов позволяет создавать полотна с очень выразительными и глубокими цветами.
- Рисовать жидким акрилом можно на любых нежирных поверхностях – фанере, холсте, стекле, металле или картоне.
- Краски высыхают в течение 48 часов после их нанесения, и, значит, уже через 2 дня можно повесить свой шедевр на стену.
- Все приёмы работы с жидким акрилом, начиная от смешивания краски с водой и заканчивая методами получения рельефных изображений и защитой от трещин, очень просты.
Всё это делает рисование в технике «Fluid Art» доступным широкому кругу желающих, и потому таким популярным.
В картинах, написанных жидким акрилом, нет какого-то определённого сюжета. В их цветовых переходах каждый увидит нечто своё, личное. Такие полотна идеально впишутся в любой интерьер и станут отражением души его создателя, одновременно открывая простор для фантазии зрителей.
Интересен тот факт, что, в зависимости от концентрации краски или использования дополнительных наполнителей (всевозможные гели, пасты, замазки и клеи), готовая картина может имитировать акварель или масло, или же иметь свою уникальную текстуру и цветопередачу. Другими словами, картина в технике «Fluid Art» – это всегда авторское, уникальное в своём роде произведение, восхищающее своей красотой и философией.
Поэтому, в поиске чего-то нового для себя, для души, самое время обратить внимание именно на рисование жидким акрилом. Это искусство способно открыть в человеке новые таланты и стать для него настоящей отдушиной. Нужно только сделать к нему первый шаг.
советы профессиональных художников – Сей-Хай
Акриловые краски – это быстросохнущие краски, которые можно наносить прямо из тюбика, в отличие от масляных красок или акварели. Они очень практичные в использовании, яркие, а также обладают широким спектром текстур, цветов и консистенций.
Акриловые краски также достаточно дешевые, что делает их идеальным вариантом для покрытия большой площади. Поскольку эти краски непрозрачны и быстро высыхают, можно с легкостью исправить допущенные ошибки. Все, что нужно сделать, это нанести еще один слой на немного подсохшую краску. Ими можно красить практически все поверхности, а после высыхания они становятся водостойкими. Более того, их можно очень красиво смешивать
Благодаря плотной текстуре акрил смешивается на холсте почти как масляные краски. Также, поскольку после высыхания по твердости акрил напоминает пластиковую поверхность, краски идеально подходят для мультимедийной живописи. Но, прежде чем приступить к рисованию, вам нужно обязательно ознакомиться с техниками акриловой живописи.
Мы начнем с набора инструментов, который вам понадобится, а затем познакомим вас с основными техниками акриловой живописи. В этой статье вы узнаете о смешивании красок, о том, как предотвратить преждевременное высыхание красок, и многом другом.
Акриловые кисти
У вас должно быть несколько разных кистей, как по форме, так и по размеруНа фото представлены четыре основные кисти, используемые для акриловой живописи. Акриловые кисти, как правило, изготавливают из синтетических материалов, и они подходят для разных красок. Следует учесть, что кисти для масляной или акварельной живописи нельзя использовать для рисования акриловыми красками.
У вас должно быть несколько разных кистей, как по форме, так и по размеру. Вскоре вы узнаете, какие кисти вам больше подходят, но на первое время следует приобрести именно такие четыре кисточки. Кисть филберт – это отличная универсальная кисть, которая бывает прямой или округлой формы.
Какие бывают акриловые краски
Поэкспериментируйте с разными марками красок, чтобы понять, какие из них вам нравится больше всего.Здесь мы используем серию акриловых красок «GOLDEN Heavy Body», они имеют маслянистую текстуру и могут разбавляться большим количеством воды. Это акриловые краски густой консистенции, не содержащие наполнителей, загустителей, матирующих веществ и добавок, которые негативно влияют на цвет и свойства красок. Мы рекомендуем поэкспериментировать с разными марками красок, чтобы понять, какие из них вам нравится больше всего. Будьте осторожны при разбавлении акриловой краски водой, не добавляйте ее слишком много.
Для техник акриловой живописи, представленных в этой статье, можно использовать краски любой фирмы, при условии, что они густой консистенции.
Как смешивать акриловые краски
К смешиванию акриловых красок нужно подходить очень щепетильноК смешиванию акриловых красок нужно подходить очень щепетильно. Вам нужно знать теорию цвета и схему цветового круга, поскольку смешивание красок – неотъемлемый процесс рисования. Например, красный и желтый можно смешать, чтобы получить различные цитрусовые оттенки. А добавив немного зеленого, вы получите коричневый или жженую умбру. Для смешивания акриловой краски идеально подойдет мастихин, пластиковый нож или же дополнительная кисть. Тщательно перемешайте свои краски и помните, что некоторые краски после высыхания становятся темнее.
Как предотвратить преждевременное высыхание акрила
Один из способов предотвращения преждевременного высыхание акрила – это использование водыАкрил высыхает быстро, а иногда слишком быстро. Для того чтобы предотвратить преждевременное высыхание красок, нужно смочить их небольшим количеством воды. Вы можете приобрести бутылочку с распылителем в любом хозяйственном магазине. Также, оаспылив большое количество воды можно получить эффект акварели.
Используйте «Gesso» в качестве базы
«Gesso» – белая грунтовка, которая наноситься на холст в качестве базы для акриловых или масляных красок.«Gesso» – белая грунтовка, которая наноситься на холст в качестве базы для акриловых или масляных красок. Ее следует наносить тонким слоем на нежирную поверхность (холст, бумагу, дерево, гипс и т.д.). Грунтовка быстро высыхает, создавая светлую матовую поверхность, которая улучшает адгезию акриловых или масляных слоев краски. «Gesso» для акрила немного отличается от обычного, так как содержит латекс. Вы также можете использовать «Gesso» для создания нужной текстуры под краской.
Лессировка акриловой картины
Глизаль или лессировка — очень интересная техника, основанная на нанесении тонких (почти прозрачных) красок друг на друга.Лессировка — очень интересная техника, основанная на нанесении тонких (почти прозрачных) красок друг на друга. Использование жидкого гель-медиума является лучшим и наиболее простым способом для получения эффекта лессировки. Вы также можете разбавить акриловые краски водой, но они будут менее яркими и прозрачными, чем при использовании гель-медиума.
Начните с выбора цвета, которым вы хотите покрыть участок картины. В данном случае мы используем зеленый цвет. Затем смешайте краску с небольшим количеством гель-медиума. И как только получится однородная смесь, нанесите лессировочный слой на вашу картину.
Как создать мягкие переходы между цветами
Метод мокрым по мокрому – лучший способ добиться плавного переходаСоздание мягких переходов (блендинг) – одна из самых сложных техник акриловой живописи. Сначала нанесите слой белой краски, затем с помощью кисти филберт добавьте цвет снизу (мы используем синий). Далее делайте быстрые движения вправо-влево перемещая кисть, пока не получите плавный переход от синего цвета к белому. Метод мокрым по мокрому – лучший способ добиться плавного перехода. Также можно получить плавный переход и на сухой поверхности. Для этого нужно наложить цвет, дать ему высохнуть и позже сухой кистью нанести другой цвет.
Нанесение краски на ранее высохший жидкий слой
Лучше всего использовать эту технику, когда предыдущий жидкий слой краски уже высох. Заполните кисть краской (мы используем темно-фиолетовый цвет) и нарисуйте фигуру на ранее высохшем оранжевом слое.
Вы наверняка убедились, что акриловые краски невероятно удобны в использовании и являются хорошей альтернативой масляным краскам. Кроме этого, они не имеют запаха и смываются с рук без использования растворителей.
Читайте также:
Ошибки начинающих художников: как рисовать правдоподобно
Этому 9-летнему мальчику платят за рисунки на стенах
В Лувре открыли грандиозную выставку Леонардо да Винчи
Источник
Холст для рисования акриловыми или масляными красками: выбор материала
Когда появляется желание создавать картины, чтобы они сохранялись на долгие годы, то следует правильно выбирать и саму основу под них, и соответствующую запросу краску. Процесс рисования может влюбить, ведь позволяет отразить свои творческие способности и мысли. О том, на какие нюансы стоит обращать внимание при выборе холста и краски, будет рассказано далее.
Выбор краски для рисования по холсту
Раньше художники для создания долговечных работ могли выбирать лишь масляные краски, которые способны прослужить не один век. Современные технологии позволили разработать новый вид красок с использованием в основе акрила.
Акриловые краски полюбили многие творцы, за разнообразие цветов и удобство работы. Часто ими пользуются, чтобы создать современные стили в живописи – абстракции или плакаты. Выбор делается исходя из предпочтений самого художника и поставленной задачи: какой эффект желают получить в итоге.
Можно применять оба состава на одной картине, запрета использования масляных и акриловых составов вместе нет.
Акриловые краски полюбили многие творцы, за разнообразие цветов и удобство работы.
Акриловые краски
Данный вид отличается тем, что в основе используется вода. Если краску необходимо развести, то добавляют именно воду, после высыхания при этом происходит создание покрытия устойчивого к влаге. По этой причине картина будет храниться долго без изменений. Однако процесс просушки приводит к затемнению цветов, что следует учитывать при использовании.
Художники отмечают и другие плюсы:
- Просушка занимает мало времени;
- На полотне не появляются трещины;
- Нет необходимости поверх наносить лаки или иные средства для закрепляющего эффекта;
- Универсальность применения, можно работать на дереве, металле, стекле и холсте.
В картинах по номерам применяются именно акриловые составы.
Процесс просушки приводит к затемнению цветов, что следует учитывать при использовании.
Масляные краски
Масляный вид включает составным компонентом растительные масла, что помогает образовать после просушки на поверхности пленкообразную защиту от воды. Именно данный вид использовался для создания шедевров живописи. После того, как слой засох на поверхность, он не меняет тон.
Стандартно в основе для художественных красок применяют льняное масло. Для успешной работы с данным типом следует грунтовать поверхность холста до нанесения краски.
Масляный вид включает составным компонентом растительные масла, что помогает образовать после просушки на поверхности пленкообразную защиту от воды.
Основные различия между акриловыми и масляными красками
Краска для холста, какую брать? Определиться может помочь сравнение двух видов. Так на основе акрила относятся к синтетическим средствам, вторые могут изготавливаться из натуральных элементов.
Первые отличаются затемнением цвета после просушки, вторые не меняют яркости оттенков. Для работы с масляными красками требуется использовать грунтовочный раствор, для акриловых нет.
Первые отличаются затемнением цвета после просушки, вторые не меняют яркости оттенков.
Что является более удобным для начинающих
Начинающий живописец должен начинать рисовать средствами, которые легче использовать при работе. Среди двух средств можно выделить для этой цели – акриловый.
Их можно разбавить обычной водой для получения необходимой густоты. Быстро высыхают и хорошо ложатся на поверхность. Нет нужды приобретать дополнительные составы для процесса рисования.
Акриловые краски быстро высыхают и хорошо ложатся на поверхность.
Из какой ткани изготавливают холсты для масла
Холст для рисования маслом также должен выбираться со знанием некоторых особенностей. Для получения долговечного результата, важно и качество основания. По этой причине изучают виды холстов.
Для получения долговечного результата, важно качество основания.
Хлопковые холсты
Хлопковый вид стал использоваться не так давно, меньше 100 лет. Художники оценили его положительные качества. К ним относят:
- Приемлемая цена;
- Текстура ровная и гладкая;
- При хорошей степени натяжения рисовать по нему комфортно.
Однако есть и минусы и материала:
- Невысокая степень стойкость к деформации;
- Смена температурных показателей и повышенная влажность может привести к провисанию.
При хорошей степени натяжения рисовать по нему комфортно.
Льняные холсты
Это самый оптимальный вариант, ведь именно на льняном виде создавались шедевры живописи, которые сохранились на века. Отмечают следующие преимущества:
- Прочность, стойкость к механическим нагрузкам;
- Не впитывает влажность;
- Малая степень провисания;
- Существуют разнозернистые холсты, подходящие для разных техник рисования.
Недостатки:
- Рельефность основы не все оценивают;
- Более дорогой вариант по сравнению с хлопком.
Это самый оптимальный вариант, ведь именно на льняном виде создавались шедевры живописи, которые сохранились на века.
Синтетические холсты
Полотна из синтетических материалов, в основе используются нитки пряжи, производящиеся из полиэстера. Отмечают нижеописанные плюсы:
- Прочностные характеристики;
- Не гниет;
- Не изменяет структуру из-за повышенной влажности.
Минусы:
Нельзя сказать о долгосрочном сроке службы полотна, не было возможности проверить это, начали использоваться недавно.
Не изменяет структуру из-за повышенной влажности.
Проклейка холста
Чтобы улучшить свойства холста, живописцы часто прибегают к предварительной проклейке холста. Это дает возможность получить более качественное основание для создания великих работ. Проклейки можно приобрести, либо сделать своими руками.
Чтобы улучшить свойства холста, живописцы часто прибегают к предварительной проклейке холста.
Основные свойства проклейки
Проклейка применяется из-за нескольких положительных свойств данного процесса. Для избегания просачивания грунтовочного раствора и красок сквозь полотно. Благодаря проклейке уменьшается расход средств, улучшается прочность красящего покрытия. Она придает антисептическое свойство основе. Помогает продлить срок службы покрытия.
Благодаря проклейке уменьшается расход средств, улучшается прочность красящего покрытия.
Зачем грунтовать картину
Грунтование поверхности помогает улучшить сцепляемость материалов между собой. Получить требуемую фактуру и фон для дальнейшего нанесения краски. Для акрилового вида красок можно пропускать данный этап.
Грунтование поверхности помогает улучшить сцепляемость материалов между собой.
Виды грунтов
Существует несколько видов грунтовочных смесей, подходящих для работы с холстами. Они обладают разными свойствами, знание которых поможет выбрать правильных вариант для определённой задачи. Выделяют:
- Клеевой используется для масляных красок, на нем засыхают средства быстрее и не трескаются;
- Эмульсионный не растворяется в воде, подходит для любых видов холстов. Может применяться с любыми красками;
- Масляный предназначен для одноимённых красок, однако этап просушки займёт не меньше 12 месяцев;
- Акриловый применим для масляных, акриловых и темперных красок, может наноситься на разные полотна.
Существует несколько видов грунтовочных смесей, подходящих для работы с холстами.
Холсты по виду основания
Холсты для рисования акриловыми красками и другими подразделяются также по виду основания. Определяет прочность удержания краски и полотна, возможность регулировки в случае провисания работы.
Холсты для рисования акриловыми красками и другими подразделяются также по виду основания.
Холст на картоне
Картон для рисования сразу готов к нанесению изображения, грунтовка наноситься на этапе производства. Может использоваться новичками и профессионалами. Стоимость низкая, подходит для акрилового и масляного типа красок.
Картон для рисования сразу готов к нанесению изображения, грунтовка наноситься на этапе производства.
Холст на подрамнике
Подрамники бывают двух видов – модульные и глухие. Первый помогает с легкостью регулировать натяжение полотна, также легко разбирается для хранения. Второй вид не подходящий вариант для начинающих художников, регулировка провисания невозможна быстро, необходимо полностью перетягивать полотно заново.
Подрамники бывают двух видов – модульные и глухие.
Холст в рулоне
Рулонный тип предполагает дальнейшее разрезание полотен под требуемые размеры, это преимущество, если планируется много рисовать, продаются большие размеры. После разрезания полотно самостоятельно натягивают на подрамник.
Рулонный тип предполагает дальнейшее разрезание полотен под требуемые размеры.
Бумага для масла
Для дальнейшей покраски масляными красками применяются специальные пропитки при производстве данной бумаги. Используется натуральная целлюлоза, структура напоминает холст по рельефности.
Для дальнейшей покраски масляными красками применяются специальные пропитки при производстве данной бумаги.
Зернистость холста
Зернистость полотна может быть разной, это помогает получить разные варианты рисунков. Подходят виды для создания различных методик, и выбираются художником, исходя из общей задумки.
Зернистость полотна может быть разной, это помогает получить разные варианты рисунков.
Мелкозернистый холст
Отличается полотно гладкой текстурой. Подходит больше для рисования тонкими слоями. Очень удобно на подобном основании прописывать мельчайшие элементы, подчёркивая детали.
Подходит больше для рисования тонкими слоями.
Крупнозернистый холст
Обычно выбирается, чтобы создавать большого размера работы. При механических нагрузках не изменяют структуру. Подходящий вариант для пастозной живописи.
Обычно выбирается, чтобы создавать большого размера работы.
Живописный холст
Подходят для масляных красок, с акриловыми и темперными не применяются из-за свойства пропускать влагу. На 100% состоит из льняной ткани. Устойчив к растяжению и провисанию, даже если наносятся толстые слои красящих веществ.
На 100% состоит из льняной ткани.
Размер холста
Размерный ряд холстов очень разнообразен. Каждый художник может найти для себя подходящий вариант без труда. При выборе ориентируется на собственные предпочтения. Если заранее неизвестно, какая картина будет, то можно приобрести рулонный вид, и нарезать под необходимый размер, при посещении вдохновения.
Размерный ряд холстов очень разнообразен.
На что обратить внимание при выборе холста
Рекомендации профессионалов могут помочь при выборе полотна для работы. Можно выделить следующие советы:
- Если поверхность уже с грунтовкой, то необходимо проверить ее целостность, не должно быть трещинок и иных дефектов;
- Важна степень натяжения, чтобы убедиться, что она достаточная, пальцем нажимают на полотно, возврат в прежнее состояние должен занимать не больше минуты;
- Полотно устанавливают на ровном основании, и смотрят на расстояние от угла до поверхности, оно не должно быть выше 3-5 мм.
Важна степень натяжения.
Выбору красок и холста художники должны уделять особое внимание. От их качества зависит долговечность и получаемые цвета на работе. Выполнять различные техники живописи легче на специальных основаниях, по этой причине выбор должен делаться со знанием их специфики.
Видео: Гуашь, масло и акрил: что выбрать
Картины по мотивам Starla Halfmann
Стоимость мастер-класса зависит от размера холста и выбранного материала:(картина маслом сохнет около недели, вы можете оставить её в студии или очень аккуратно забрать домой)
30/40 см 1950 руб акрил / 2000 руб масло
40/60 или 50/50 см 2450 руб акрил / 2500 руб масло
50/70 см 2850 руб акрил / 2900 руб масло
форматы больше требуют работы в два дня:
60/80 см 4300 руб акрил / 4500 руб масло
80/120 см 5400 руб акрил / 5650 руб масло
100/120 см 6400 руб акрил / 6700 руб масло
*отдельно дополнительный день дорисовки будет стоить 1300 руб
**так же можно согласовать любой другой размер холста на ваш выбор и даже форму)
***вы можете выбрать любую картину художницы из нашей подборки или посмотреть картины Starla Halfman в интернете и согласовать с мастером любую из них, но это может потребовать пересчёт стоимости и кол-ва занятий, в зависимости от сложности изображения.
Удобную дату можно выбрать в расписании, эту тему мы рисуем в рамках мастер-класса: «Картины. Смешанные занятия»
Красочные картины Старлы Мишель Халфман неизменно вызывают восхищение гармоничным сочетанием ярких цветов и орнаментов. Девушка росла на ферме в Техасе, и с детства мечтала научиться рисовать, нам радостно что будучи взрослой она реализовала свою мечту! Вдохновение художница находит в ежедневных прогулках, как она говорит, «беру уроки у природы вокруг меня».
А мы воодушевлены ее работами и предлагаем вам написать живописную картину на фхолсте форматом от 30*40 см до 100*120 см. Каждый холст подготавливается мастером самостоятельно, натягивается, прокрашивается)) даже тут ручная работа, все самое лучшее и с душой для вас)
Дальше знакомство с техникой акриловой живописи, обзор используемых материалов, освоение основной техники нанесения мазка кистью и мастихином, в кульминации написание готовой картины всего за четыре часа. Пишем картину акриловыми красками в неповторимом авторском стиле. Ведь вы же мечтаете написать свою совственную карину? Мы знаем и с удовольствие ваше желание исполним))
Максимальное количество участников: 6 человек
Предоплата обязательна!
Для записи просто позвоните нам 8-913-396-21-06 или запишитесь онлайн:
Как ровно покрасить акриловой краской. Как пользоваться акриловыми красками? Основные техники при работе с акрилом
Сегодня для выражения вашего «Я» с помощью цвета и света найдётся множество людей (профессионалов и любителей от живописи), готовые преподать вам уроки рисования. Уроки поэтапно расписаны и на «YouTube», и в различных статьях интернета, где вам подробно и легко расскажут, как научиться рисовать, покажут доступные приёмы по технике письма различными красками на различных холстах, заодно поведают, какие стили живописи приняты у художников.
Кстати, художник никогда не скажет о своей работе: «Я нарисовал!». Художники пишут картины, как музыкант пишет музыку, где каждая нота словно мазок кисти мастера.
Попробуйте и вы стать мастером своих чувств и эмоции, возьмите в руки кисти, откройте краски, встаньте перед холстом и начните рисовать!
Самые распространённые – гуашь и акварель, с ними человек знакомится в раннем детстве. Масляные краски требуют к себе более уважительного отношения, накладываются на холст плотно, в несколько непрозрачных слоёв и очень долго сохнут.
А есть краски, совмещающие в себе лёгкость использования гуаши и маслянистую плотность «серьёзных» красок. Эти краски разбавляются водой, быстро сохнут, что позволяет накладывать их слой за слоем, не рискуя испортить рисунок, а после высыхания не выгорают и не меняют цвет. Более того, они ещё и водостойки (после высыхания, конечно) и абсолютно гипоаллергенны! Это – жидкие акриловые краски.
Вы возразите, что с акриловыми красками вы уже познакомились, когда производили ремонтно строительные работы в собственном доме, и точно знаете, что акрил – это жидкий пластик, полимер. Верно. Значит, вы уже знаете свойства акрила и в курсе, что этот полимер легко ложится на дерево и стекло, ткань и штукатурку, что уж там говорить о холстах и картоне! Ещё вы знаете, что помимо атмосфероустойчивости, с краской из акрила можно создавать объёмы, поэтому многие художники используют акриловые краски для рисования объёмных картин для придания им скульптурной рельефности на плоском холсте.
Посмотрите на живопись акриловыми красками Джастина Геффи.
Впечатляет? А ведь он самоучка! И тоже когда-то стоял перед выбором: «Какими красками лучше рисовать начинающему художнику?» — и остановился на цветных полимерах.
Надо сказать, что работа с акрилом позволяет использовать как традиционные приёмы в живописи, так и различные модернистские «штучки», позволяет смешивать стили и техники, что сделает ваши картины интереснее и эмоциональнее. Но и у акриловых красок есть свои особенности, с акриловыми красками нужно уметь обращаться.
Основные техники при работе с акрилом
- Влажная. Разведённая краска наносится на смоченный водой холст. Чем-то напоминает работу с акварелью.
- Сухая. Понадобится несколько кистей, чтобы редактировать мазки на полотне «по-сухому».
- Лессировка. Эта техника подразумевает образование рисунка из тонких полупрозрачных слоёв. Накладывая поэтапно слои, получаем красивые переливчатые цвета, придающие нашей картине сочность и утончённое настроение.
- Импасто. Очень похоже на работу с масляными красками в пастозной технике. Плотные, не просвечивающиеся пастообразные слои, накладываемые плоской кистью или мастихином (что-то вроде маленького шпателя) могут создавать рельеф. Импасто – особая техника рисования, полностью противоположная технике лессирования!
Что может понадобится для рисования?
Прежде всего, сами художественные акриловые краски. Если вы сомневаетесь в своём умении смешивать различные краски или боитесь не попасть «в цвет» при применении колера, то лучше пользоваться готовыми палитрами красок, благо акриловых красок сейчас выпускается порядка 130-ти цветов и в тюбиках (тубах), и в небольших пластиковых баночках-контейнерах.
Если вы только начинаете писать акриловыми красками, так сказать проходите курсы для начинающих, попробуйте свои силы художника с основными неразбавленными цветами: белый – чёрный, красный – синий, жёлтый – зелёный, коричневый.
И не беритесь сразу за сложные работы, купите обычный детский альбом для раскрашивания, и попробуйте раскрасить любую картинку, используя понравившуюся художественную технику для росписи акрилом.
Это хорошая практика новичкам — научившись работать на небольших площадях, вы поймёте во отчую, как пользоваться акриловыми красками при написании больших полотен. Важно помнить, используя акриловые краски, что они очень быстро засыхают и держать их открытыми нельзя!
Что еще вам понадобится:
- Длинные кисти из натурального и синтетического волоса – плоские и круглые разных номеров. Пластиковый ворс понадобится, когда предстоит работа с акрилом неразведённым; натуральный «колонок» или «белка» — для акварельной техники.
- Набор мастихинов разных номеров-размеров. Мастихин – это такое приспособление, которым художники пользуются для очищения палитры и нанесения густых красок на холст. Своеобразный нож-мастерок, изготовленный из гибкой стальной полосы или плотного пластика.
- Бутылочка с чистой водой (лучше тёплой). Также нужен распылитель-пулевизатор для смачивания рабочей поверхности, чтобы краска акриловая лучше легла на холст.
- Палитра. На нее вы будете помещать часть краски для удобства или смешивать краски между собой, используя одни в качестве красителей или колеров для других. Очень удобно и экономично использовать обыкновенные одноразовые пластиковые лотки или тарелки. Можно приобрести или сделать палитру, которая будет сохранять влагу в краске. Весь секрет – два вида бумаги. Первый, нижний слой – впитывающий воду и поэтому всегда влажный, второй – пергамент, укрывающий краску сверху.
- Замедлитель (разбавитель) для акриловых красок. Он не позволит быстро образоваться полимерной плёнке, и даст возможность тщательней проработать рисунок на бумаге или холсте для рисования. Такое «дополнение» так же повысит возможность разнести, растушевать краску и сделает её чуть-чуть ярче. Наносить можно как непосредственно в краску, а можно и просто на кисть. Как ими правильно пользоваться написано в инструкции по применению.
Как рисовать акриловыми красками с помощью мастихина? Так же, как и маслом, накладывая густую краску ровными слоями или рельефным мазком.
Поняв особенность такого нанесения, и научившись работать мастихином, вы оцените его широкие возможности и сможете работать полимерными красками по дереву или холсту, и даже давать мастер класс начинающим, как правильно использовать его в работе, чтобы картина акриловыми красками получилась не просто яркой, но и барельефно-объёмной.
Помимо всего прочего, вам нужно подготовить:
- большой объём воды в глубокой ёмкости для промывания кистей;
- бумажные или матерчатые салфетки и полотенца;
- наждачная бумага зернистостью Р120;
- фломастеры, маркеры, гелевые ручки или чантинг (стеклянная или медная трубочка с тонким носиком для нанесения тонких контурных линий) для завершения рисунка;
- клей для декупажа;
- применим и аэрограф, если вы уверенны, что правильно им пользуетесь, а краска акриловая разведена в должной пропорции;
- и, конечно, основа для картины акриловыми красками.
На видео: рисуем космос акрилом.
Готовим основу
Основой может послужить всё, что требует вашего внимания в художественном перевоплощении: кусок картона, фанерная доска, холст на доске или натянутый на подрамник мольберта.
Можно ли самому сделать холст, на котором можно рисовать? Да. И даже нужно! Закон прост: учимся рисовать – учусь делать холст для рисования самостоятельно. Например, основой будущего шедевра нам будет служить деревянная доска. Как сделать, чтобы полимер акриловых красок мог легко «зацепиться» и не осыпаться впоследствии? Для наилучшего эффекта адгезии (сцепление) берём текстурную бумагу или для оригами и обклеиваем с помощью клея для декупажа ту площадь доски, по которой будем рисовать акрилом.
Чтобы фон для рисунка был ровным, а сами рисунки получились яркие и красивые, без искажения (такие, какие нам нужно!), удаляем с помощью иглы все появившиеся на будущем холсте пузырьки – в каждом делаем прокол и удаляем воздух. Но и теперь чего-то не хватает, чтобы начать правильно рисовать. Наш холст выглядит явно непрезентабельно. Рисование на свежем холсте откладывается: нужно использовать грунт для холста.
Грунтом нам послужит 10-15 слоёв декупажного клея, каждый из которых наносится только после полного высыхания предыдущего.
Пришло время отшлифовать нашу основу, для чего и заготовлена у нас «наждачка». Делают так: слегка смачивают поверхность полотна водой и затирают до нужного глянца. Чем ровнее первый слой грунта, тем легче рисовать на холсте. Теперь надо получить равномерно-белый фон. Для этого всю жизнь пользовались белилами, мы поступим так же. Наносим, ждём высыхания, если надо отшлифовываем ещё раз.
Сделанный нами «холст» содержит все характеристики для создания картины своими руками, на который легко и прочно лягут художественные акриловые краски.
Прежде чем начинать рисовать акриловыми красками, ознакомьтесь с нашими рекомендациями:
- Степень прозрачности акриловых красок регулируют, добавляя в них воду, но если воды будет более 20%, то краска легко отшелушится при высыхании.
- Обрабатывать рисунок краской нужно начинать с крупных деталей кистями с высокими номерами, а только потом переходить на более мелкие детали, подвластные кистям с меньшими номерами.
- Промыв кисть после использованного цвета, промокните её о чистую ткань или бумажную салфетку, это убережёт нарисованные цветы от излишних цветовых пятен. При смешивании красок пользуйтесь разбавителем на основе акрила.
- При прорисовке пользуйтесь только кончиком кисти, так больше шансов распределить краску равномерно.
- При смешивании двигайте краски друг к другу, а не «вляпывайте» одну в середину другой.
Если нужно использовать прямую линию, чётко отделяющую одно цветовое пятно от другого, наклейте на высохший участок изоленту или малярный скотч. После вы легко сможете это удалить, а прямая линия останется.
Чтобы знать, как смешивать акриловые художественные краски правильно, могут пригодиться ниже представленные видеоуроки, где вам объяснят, что лучшие акриловые краски те, которыми можно нарисовать что-то красивое. Ах, да! Мы же не рисуем, мы – пишем музыку нашего настроения!
Как рисовать акрилом (2 видео)
Акрил относительно новый материал в художественном мире и гораздо моложе масла, но может стать его прекрасной альтернативой. Акриловая краска представляет собой водно-дисперсную краску на основе полиакрилатов (преимущественно полимеров метил-, этил- и бутил акрилатов), а также их сополимеров в качестве пленкообразователей. Это значит, что рисовать ей можно с применением воды, не требуется никаких разбавителей и масел.
В зависимости от техники акрил может быть похожим на акварель или масло. После высыхания краска превращается в эластичную пленку, не тускнеет со временем и может даже выставляться на улице, так как устойчива к внешним воздействиям. После высыхания акрил немного темнеет, это стоит учитывать при рисовании.
Акрил — вещь прекрасная, он почти не пахнет, дешевле масла и рисовать им можно практически на любой поверхности. Подойдет и бумажный скетчбук (листы лучше брать поплотнее, потому что бумага может пойти волнами), и холст на картоне, и картон. Если рисовать на деревянной поверхности, лучше ее сначала прогрунтовать. Рисовать удобнее всего синтетикой и щетиной, потому что краска тяжелая и нежные кисточки вроде белки или пони быстро портятся, плюс кисти сразу же после работы необходимо мыть, иначе краска засохнет и кисть будет безнадежно испорчена. В банку с водой лучше наливать прохладную, а не теплую воду — от нее акрил может застывать в основании пучка кистей. После работы следите, чтобы все тюбики и банки с краской были плотно закрыты, иначе краска высохнет.
Если использовать больше воды — акрил может быть прозрачным, хотя и уступает акварели, но рисовать лессировками все равно можно. После высыхания акриловые лессировки не размываются, поэтому можно без опаски рисовать сверху. Я предпочитаю имитировать масло, поэтому пишу жирными мазками. В этом случае можно вообще не использовать воду, но я все-таки промываю в процессе кисти, правда отжимаю их, чтобы лишнюю воду не нести на холст. Можно писать прозрачными мазками поверх плотной подложки. Самый крутой вариант — писать на холсте на картоне. Такую картинку удобно вставить в раму, если нужно, она легкая и выглядит более презентабельно, фактура же полностью имитирует холст, что добавляет иллюзию масляной живописи, особенно если использовать мастихин.
Прелесть и одновременно сложность акриловых красок в том, что они быстро сохнут, поэтому даже на палитре краски высыхают. Можно использовать замедлитель высыхания, однако о нем я сказать ничего не могу, не пробовала.
Я использую специальную палитру, чтобы слегка замедлить высыхание.
Беру фарфоровую или стеклянную тарелку (она более устойчивая), застилаю ее бумажными полотенцами и мочу под краном всю конструкцию. Воды должно быть прилично, но немного отжать полотенца стоит. Поверх полотенец кладу лист обычной кальки, у меня она слегка глянцевая, что удобно, кисточки лучше скользят. Слегка прижимаю кальку, чтобы она стала влажной, но не промокла совсем. Теперь можно выдавливать краску на кальку, под ней будет вода и краска в этом случае сохнет медленнее. Сразу много краски выдавливать не стоит. После работы можно закрыть палитру пищевой пленкой и поставить в холодильник, краски могут остаться жидкими до нескольких дней. Такой способ на самом деле позволяет экономить краски. Очень удобно в процессе работы пользоваться небольшим пульверизатором смачивая краски на палитре. Перед рисованием кисти можно замочить на ночь в воде, так они вберут в себя некоторое количество воды и не будут впитывать ее в процесс работы.
Я пробовала акрил разных производителей, зарубежные марки круты несомненно, из отечественных мне очень нравится серия Мастер-класс и Ладога, рисую в основном ими. Если попадется акрил Гамма — не тратьте деньги, он ужасен и отвратителен. Акрил бывает в банках и тюбиках, в манках краска более жидкая, в тюбиках более густая. Я предпочитаю тюбики, они удобнее, занимают меньше места и краска более маловероятно высохнет внутри тюбика. Идеальный акрил слегка жидковатый и одновременно густой, по консистенции должен быть примерно как майонез. В нем не должно быть комков и он не должен быть совсем густым, как зубная паста. В этом случае очень трудно делать плавные гладкие градиенты и сложно вообще размазать его по поверхности. Гамма как раз с комками и слишком густая, причем в каждом тюбике краска будет разной по консистенции.
Для того, чтобы попробовать, не обязательно покупать 100500 цветов сразу, акрил хорошо смешивается и набора в 6-12 цветов может оказаться вполне достаточно.
По своему опыту советую избегать ультрамарина в качестве базового синего цвета, лучше взять что-нибудь вроде голубой ФЦ или кобальта синего. Также стоит подобрать нейтральную зелень — зеленую среднюю например. Белила самые лучшие титановые, они не желтеют со временем. Вот идеальный на мой взгляд набор для новичков, очень бюджетный по цене и отличного качества.
Есть еще такой момент — если у вас предполагается темный фон, не закрашивайте все полотно. Лучше оставить незакрашенными те участки, которые должны быть другого цвета. Акрилом очень сложно перекрываются темные цвета типа черного и темно-синего. В противном случае придется закрашивать объекты белым и лишь после этого писать поверх нужным цветом.
Акрил прекрасно сочетается с другими материалами, например маркеры, тушь, цветные ручки, та же акварель, пастель. Возможности практически безграничны, поэтому акрил так любят художники работающие в технике mixed-media.
Акрил почти не отмывается с одежды, поэтому фартук может оказаться очень не лишним.
Напоследок в галерее несколько дополнительных картинок в разных техниках, все картинки в посте взяты с пинтереста.
Акриловые краски идеально подходят для того, чтобы красить ими стены и потолок в жилых помещениях, для художественной обработки дерева и других поверхностей. Средство, выпускаемое в баллончиках, широко используется в автомобильном сегменте для покраски не только металлических, но и пластиковых деталей.
Техника нанесения краски на акриловой основе позволяет добиться идеальных фактур и придать окрашиваемому объекту любой оттенок. Как правильно красить поверхность акриловой краской, очень легко разобраться, поэтому такой ремонт популярен среди творческих людей.
Инструменты для нанесения покрытия
Для любого успешного строительного процесса, в том числе и для работ с использованием акриловых красок, необходимо пользоваться качественным инструментом. Чтобы окраска помещения или мебели прошла быстро и гладко, нужны такие инструменты:
- Кисти разных размеров: ими будут прокрашиваться труднодоступные участки, углы или выполнятся роспись, в том числе и по дереву.
- Валики на короткой и длинной ручке (последний необходим при покраске потолка, но его можно заменить приобретением съемной телескопической ручки), ворс которых должен быть средней длины.
- Малярное ведро (можно сэкономить и использовать обычное, но в специализированном инвентаре предусмотрена сетка для очистки валика от лишней краски, наносить которую на поверхность недопустимо).
- Набор шпателей различной ширины.
- Широкая пленка.
- Малярная лента для заклеивания стыков и розеток.
Такой набор инструментов можно назвать базовым, и о его наличии нужно позаботиться заранее, прежде чем начинать наносить краску.
Перечень основных инструментов для покраски
Для более технологичного процесса дополнительно приобретают лоток, фактурные насадки на валики, валик с отгибаемой железкой, а в помещения с высоким потолком дополнительно понадобится лестница.
Варианты окрашивания помещений
На постсоветском пространстве использовался такой метод приведения помещения в порядок, как наклейка обоев, теперь же появилась альтернатива в виде окраски поверхностей. Основное место среди красящих веществ занимают акриловые краски – ими можно воспользоваться в любом помещении и на любой поверхности, что и обеспечивает их большую популярность.
Рынок строительных материалов богат выбором различных акриловых красок, они могут быть:
- глянцевыми;
- матовыми;
- перламутровыми.
Помимо указанного спектра, можно также выделить различные фактуры красок. С помощью этого вида лакокрасочного материала поверхность нанесения можно сделать бархатной, рельефной или расписать (для чего используется материал в тюбиках).
Выбор цветов акриловых красок настолько велик, что позволяет воплотить ими в жизнь любое дизайнерское решение. Так, для окрашивания стен гостиной принято использовать матовые однотонные покрытия, а с помощью перламутровых акриловых красок можно наносить на них дополнительный декор в виде росписи.
Техника безопасности и меры предосторожности
Акриловая краска, как и другие виды лакокрасочных покрытий, требует соблюдения ряда предосторожностей при работе. Особенно это касается аэрозольной формы выпуска.
Техника безопасности важна, даже несмотря на то, что акриловая краска в сравнении с другими материалами имеет более щадящий состав, не отличается сильным химическим запахом и рекомендована для работы в закрытых помещениях.
Чтобы обезопасить себя во время использования для окрашивания акрилового состава, необходимо работать, соблюдая такие меры предосторожности:
- Защитить дыхательные пути с помощью респиратора.
- Надеть брюки и кофту с длинными рукавами, а также перчатки, чтобы избежать попадания раствора на кожу.
- Обеспечить вентиляцию воздуха в помещении.
- Избежать воздействия прямых солнечных лучей и высоких температур на окрашиваемую поверхность.
- С особой осторожностью следует работать с различными растворителями сомнительного происхождения, так как сочетание несогласованных компонентов в рабочих веществах может привести к отравлению ими или химическому ожогу.
При выполнении работ с аэрозольной формой акриловой краски дополнительно следует контролировать баллон и защищать его от нагрева, поскольку из-за давления внутри под влиянием высокой температуры он может взорваться.
Соблюдение базовых норм предосторожности обязательно даже при прокрашивании незначительного участка мебели или других предметов интерьера.
Этапы нанесения красящего раствора
Поскольку работы по покраске, как правило, проводятся при ремонте в квартире, доме или нежилом помещении, а также для обновления старой мебели или деталей интерьера, то актуальным будет деление работы на этапы. Они похожи на те, которые присутствуют в проведении других ремонтных работ.
Чтобы качественно выполнить покрасочные работы, должна соблюдаться следующая техника, по которой все действия должны поэтапно идти друг за другом.
Подготовка поверхности
Этот этап включает в себя мероприятия по очистке поверхности от прежнего покрытия. Процедура должна быть выполнена тщательно, не допускается оставлять даже маленькие кусочки от трудно снимаемых обоев. После того как все удалено, при необходимости выполняется обеззараживание поверхности (актуально при наличии сырости и грибка).
На завершающем этапе подготовки поверхности она при необходимости штукатурится, замазываются трещины и зашпаклевываются дефекты. От качества проведения работ на этом этапе очень зависит качество конечного результата.
Грунтовка
Как и перед любым другим покрытием, до нанесения акриловой краски поверхность обязательно грунтуется, иначе покрытие ляжет неровно, а со временем станет отходить.
Собственно окрашивание
После того как поверхность полностью подготовлена, можно начинать этап покраски. Если речь идет об окраске стен и потолка, то, прежде всего, краска наносится на самые труднодоступные места с помощью кисти (работа проводится в один слой), а затем с помощью валика прокрашивают остальную часть в 2 слоя. Чтобы текстура покрытия была равномерной, все движения проводятся в одном направлении, если другое не предусмотрено дизайнерской задумкой.
Финишное покрытие
Для закрепления результата можно пройтись по окрашенной поверхности еще одним слоем краски, однако, это необязательно. Если на предыдущих этапах все было сделано правильно и результат выглядит качественным, дополнительных слоев не нужно. Чтобы придать поверхности больше глянца (особенно актуально на металлической поверхности), его сверху покрывают лаком, как правило, в 2 слоя.
Особенности художественной росписи
Каждый этап в окрашивании имеет большое значение, поскольку ошибка на одном из них или нарушение техники работы может привести к некачественному результату всего процесса.
Нанесение художественной росписи на поверхность с помощью акриловых красок требует предварительной обработки.
Для этого с участка, на котором будет картина, снимают покрытие, обрабатывают от дефектов и наносят слой финишной шпаклевки, а по нему уже выполняется роспись. Чтобы защитить картину от быстрой потери первоначального вида, после высыхания акриловых красок ее обязательно покрывают лаком.
Окрашивание деревянных поверхностей
Особенности использования акриловых красок на предметах из дерева не сильно отличаются от применения на других поверхностях, за исключением пластика и металла.
Акриловые краски широко используются для росписи предметов из дерева. Обусловлена популярность тем, что благодаря своим особенностям такой состав создает своего рода пластиковую пленку поверх обрабатываемого участка. Высохшее покрытие со временем не выцветает, не трескается, не боится влажности и перепадов температур.
Для удобнее всего пользоваться краской в тюбиках, которая позволяет за счет специального растворителя или воды добиться не только насыщенных рисунков, но и эффекта акварели.
Техника применения акрила по дереву имеет свою небольшую особенность. До нанесения состава поверхность обязательно шлифуется, затем на нее наносят грунт и снова шлифуют. Такая подготовка позволяет более качественно расписать поверхность из дерева.
Использование акриловой краски для различных поверхностей и изделий востребовано благодаря уникальным положительным качествам этого материала. А безвредность и простота нанесения позволяют самостоятельно выполнить работы не только профессиональному маляру или художнику, но и любителю.
Сделал Сам самоделки, вещи сделанные своими руками Сайт Сделал Сам содержит в себе огромный архив разного рода самоделок. На нашем сайте вы найдёте самоделку . которая будет вам интересна, чёткая инструкция поможет без проблем и затруднений её собрать и использовать в быту или на работе. Полная версия сайта
Сравнительно молодой материал в строительстве – акриловые краски. Они представляют собой полимерную жидкость, которая скрепляет пигмент и воду. От этого соединения зависит качество конечного продукта. Удачное сочетание количества наполнителя и связующего компонента – гарантия показателей высокого качества. Акриловые краски завоевали популярность в области строительных малярных работ, обладая большим преимуществом перед другими красителями.
Существуют глянцевые акриловые краски, которые привлекательны тем, что просты в работе, разводятся водой или растворителем, к тому же, они быстро сохнут.
Глифталевые акриловые краски на основе алкидной смолы делают поверхность водонепроницаемой.
Специальные акриловые краски, не требующие специальной подготовительной работы над поверхностью.
При необходимости улучшить внешний вид строения из дерева следует использовать акрил. Он сделает дом симпатичным, привлекательным, а также послужит надежной защитой от некоторых напастей.
Можно, конечно действовать старым методом: покрасить строение привычными масляными красками. Масляные краски тоже защищают дерево, образуя пленку защиты, например, от перепада температур, но делают это они немного хуже, чем их собратья – акриловые краски.
Для качественной работы необходимо использовать водно-дисперсионные акриловые вещества. Их цветовой спектр довольно широк: от белого, ярко-белого до всяких цветных оттенков.
Разнообразные оттенки краски изменять внешний вид дверей из дерева, блоков окон, пригодятся акриловые краски и для «реанимации» сильно изношенных частей строения: подоконников и столешниц.
Правильные действия или работа с акрилом. Дав высохнуть территории, подготовленной для покраски, на нее наносится один слой акрила. В свою очередь, ему тоже понадобится время для высыхания. Обычно, это 4 дня.
После этого нужную поверхность красят вторично. Теперь время высыхания увеличивается до 7 дней.
Наносить акриловые краски можно как распылителем, так и обычными кистями или валиками.
Если поверхность деревянной конструкции слишком пористая и может впитать большое количество краски, ее предварительно обрабатывают пигментной грунтовкой.
Польза от покраски акриловым веществом налицо — это:
✔ защита в виде пленки,
✔ а также препятствие для возникновения грибка или плесени,
✔ устойчивое отношение к влаге,
✔ нет беспокойства от неприятного и резкого запаха,
✔ длительный срок эксплуатации – до 10 лет.
Когда решается вопрос, чем покрасить деревянную конструкцию, не сомневаясь, следует остановиться на акриловых красках. Учитывая условия, при которых будет эксплуатироваться покрашенная поверхность, будет находиться она снаружи или внутри помещения (будут это стены или полы), можно достаточно полно использовать положительные характеристики акрилового вещества.
Акриловые краски оправдают себя на достаточно долгое время при условии соблюдения технологии работы с ними.
Большой выбор красок из акрила, их качественные характеристики подойдут тем людям, которые, шагая в ногу со временем, мыслят креативно и хотят воплотить в жизнь самые смелые решения в дизайне.
Как красить акриловой краской дерево
Как красить акриловой краской дерево Сделал Сам самоделки, вещи сделанные своими руками Сайт Сделал Сам содержит в себе огромный архив разного рода самоделок. На нашем сайте вы найдёте
Как красить акриловой краской дерево и деревянные изделия. Можно ли красить деревянные поверхности акриловой краской
Акриловые краски были представлены на рынке полвека назад. Можно с уверенностью сказать, что это настоящий прорыв в строительной и ремонтной сфере. На сегодняшний день эту разновидность покрытия предпочитает большинство потребителей.
Состав данного материала несложный. Состоит из трёх элементов: смолы (связующий элемент), воды и красящих пигментов. Те, кто ещё не знаком с данным покрытием интересуются, а можно ли красить им дерево? Ответ, несомненно, положительный. Более того, такой вариант обладает массой преимуществ среди аналогичных составов. Как красить акриловой краской дерево и как правильно выбрать средство?
Особенности акриловых красок
Она идеально подходит для окрашивания деревянной поверхности. Благодаря огромному выбору оттеночной палитры, каждый сможет претворить свои дизайнерские идеи в жизнь. Материал экологически чистый, поэтому наносить его можно на мебель, двери и окна даже в детских помещениях.
После нанесения покрытие не выделяет токсических элементов. Кроме того, краска не имеет резкого запаха. Поэтому с ней можно работать в общественных местах.
Ещё одно преимущество данного материала – быстрое высыхание (1-2 часа). Это безусловный плюс для тех, кто желает произвести работу быстро и одновременно качественно.
Кроме того, очищать используемые в процессе окрашивания инструменты с помощью растворителей и других неприятнопахнущих составов нет необходимости. Достаточно промыть их под проточной водой.
Ещё одной важной особенностью акрила является его продолжительный срок службы, который варьируется в пределах 10-12 лет (в зависимости от производителя). Покрытие достаточно устойчиво, что даёт возможность пользоваться чистящими средствами на окрашенной поверхности.
Акриловая краска защищает деревянное изделие от ультрафиолетовых лучей (за счёт содержащихся в составе смол), механических повреждений. Она водоотталкивающая, воздухопроницаемая, устойчива под влиянием температур, высокой и низкой влажности.
Акриловые покрытия противостоят образованию на поверхности трещин и пузырьков, обладают высокой степенью укрывистости, что позволяет наносить минимум слоёв.
Ещё одной отличительной особенностью является возможность удаления краски, пока она не схватилась на деревянной поверхности. После высыхания на окрашенных изделиях образуется защитная плёнка, которая удаляется только путём использования специальных растворителей.
Важно: После обработки изделий акриловой краской, оно, в буквальном смысле, дышит. Вместе с тем обеспечивается защита деревянных изделий от вредителей.
Есть ли недостатки?
Несмотря на множество преимуществ, акрил имеет и недостатки:
- Цена за качественный продукт весьма высока.
- Если хранить краску долгое время, то она может расслоиться.
- Слишком дешёвые акриловые краски могут потерять свой цвет, особенно, под влиянием ультрафиолета.
Как видно, количество минусов очень мало и касаются они, в основном, качества продукции. Однако имеющиеся недостатки всё равно следует учитывать, если хотите красить дерево акриловой краской.
Правила выбора
Выбор качественного состава зависит от того, какое изделие планируется красить. Если её месторасположение – внутри помещения, то рекомендуется подбирать покрытие, предназначенное для внутренних работ. Такие составы создают гладкое покрытие на мебели, межкомнатных дверях и других элементах декора.
Они не утрачивают цвет на протяжении продолжительного времени и считаются абсолютно безвредными. Кроме того, акриловое покрытие для внутренних помещений быстро сохнет, легко наносится, не имеет резкого запаха.
Другое дело, если необходимо покрасить предметы, находящиеся на улице – внешние двери, окна, фасады и т. д. Для этого рекомендуется подобрать специальное покрытие, изготовленное для внешних работ. Отличаются оба варианта составами. В последний включаются специальные элементы, противостоящие атмосферным перепадам (состоит из красящих пигментов, наполнителей, закрепителей).
Такой состав обеспечивает надёжность и прочность покрытия, эластичность, защиту от влаги и солнца, быстрое высыхание и высокую степень паропроницаемости.
Данный состав может наноситься как на новое изделие, так и на старые конструкции, выполненные из дерева (только перед этим поверхность требуется тщательно отшлифовать).
Хранить акриловую краску предпочтительно при температуре не ниже 0 ͦ и не выше 30 ͦ С.
Важно! Перед применением её следует перемешать и разбавить.
Как наносить акрил на деревянную поверхность?
Перед использованием данного материала деревянные изделия следует подготовить к процессу. Особенно, если дело касается старых поверхностей. Если фасад, окно, дверь, мебель новые, то для предварительной обработки нет необходимости. Акрил можно наносить сразу.
Итак, если в изделии есть трещины, углубления, неровности, то их следует заделать с помощью шпатлёвки, предназначенной для дерева. Если планируется использовать покрытие светлых тонов, то предпочтительнее подбирать соответствующий оттенок шпатлёвки, иначе придётся наносить несколько слоёв краски для маскировки контраста.
После того как она подсохнет, следует тщательно прошлифовать поверхность с помощью шлифовальной машинки или наждачной бумаги. Стоит отметить, что в данном случае следует быть аккуратным, чтобы не нарушить положение волокон. Поэтому шлифовать рекомендуется вдоль их направления.
Далее изделие следует очистить от пыли. Для этого можно воспользоваться пылесосом или влажной губкой. Затем необходимо нанести грунт. Это обеспечит маленький расход краски и хорошее сцепление поверхности и основного слоя.
Важно: Не следует использовать грунтовку на основе воды для изделий, располагающихся на улице. Лучше для этих целей приобрести материал на основе масла.
После высыхания грунтовки наносится декоративный слой акриловой краски. Если планируется окрасить дверь, мебель или окно, лучше использовать кисть на натуральной основе. Для объёмных работ рекомендуется приобрести валик.
Важно, чтобы конструкции, находящиеся на улице, после нанесения грунтовки были покрашены быстро. Это связано с тем, что некоторые виды грунта не восприимчивы к ультрафиолету и высоким температурам (об этом вы можете прочитать в инструкции по применению грунтовки).
Красить деревянные изделия акриловой краской – самый лучший вариант. Причём это касается не только тех, что находятся внутри помещения, но и располагаются на улице. Здесь главное – подобрать соответствующий и качественный материал.
Как красить акриловой краской дерево и деревянные изделия
Как красить акриловой краской дерево и деревянные изделия. Можно ли красить деревянные поверхности акриловой краской
Благодаря целому ряду преимуществ перед другими лакокрасочными материалами, акриловые краски на данный момент наиболее часто применяют для отделочных работ. Такие краски универсальны их можно использовать для покраски практически любых поверхностей, поскольку они устойчивы к физическим и химическим воздействиям. Акриловые краски также незаменимы в доме с повышенной влажностью, ведь они не трескаются и не тускнеют от перепада температур, прямого воздействия воды или солнечных лучей. Этими фактами объясняется их долговечность: средний срок эксплуатации составляет 10 – 20 лет. Дополнительные плюсы – эти краски являются экологически чистыми (не выделяют вредных веществ), без резкого запаха, а их цвет обычно насыщенный и сочный. Такие лакокрасочные материалы просты и неприхотливы в использовании. Акриловые краски быстро сохнут, поэтому второй слой можно наносить уже через 2 – 4 часа. К тому же эти краски, до того как они успели засохнуть, можно с легкостью смыть с инструментов водой.
Из перечисленных выше преимуществ не трудно догадаться, что можно красить акриловой краской практически все. Тем не менее, выбирая этот вид отделки, следует обратить внимание на тип окрашиваемой поверхности.
Соответственно, акриловая краска для отделки фасадов идеально подойдет для окраски зданий, как с кирпичными, так и с бетонными, деревянными, оштукатуренными или окрашенными ранее фасадами. Перед тем как красить акриловыми красками поверхность фасада, необходимо в обязательном порядке очистить от старой побелки, краски и пыли, а также хорошо прогрунтовать.
Задавшись вопросом как красить потолок акриловой краской нужно для начала подобрать краску для внутренних работ. Такой вид также подойдет для бетонных или кирпичных стен внутри сооружения (при этом неважно оштукатурены они или нет), окрашивания рельефных обоев или гипсократона. Для отделки помещений с повышенной влажностью или же поверхностей, которые в будущем будут часто подвергаться воздействию воды, выбирают особую акриловую краску. К тому же для окраски паркета, дверей, окон, металлических поверхностей или мебели лучше подобрать соответствующую акриловую краску, предназначенную для этих работ. Выходит, что, не смотря на признанную универсальность акриловой краски, лучше использовать специальную краску для каждого вида отделки.
Что можно красить акриловой краской?
Благодаря целому ряду преимуществ перед другими лакокрасочными материалами, акриловые краски на данный момент наиболее часто применяют для отделочных работ. Такие краски универсальны их можно использовать для покраски практически любых поверхностей, поскольку они устойчивы к физическим и химическим воздействиям.
Акрил – это пластик, но техникой рисования напоминает акварель. Разница лишь в том, что после высыхания акриловые краски становятся водостойкими. Рассмотрим некоторые особенности работы с акрилом.
На чем рисовать?
Для живописи акрилом подойдёт:
- холст;
- картон;
- фанера;
- доска;
- стекло;
- бумага.
Также подготовьте кисти с длинными ручками, палитру и воду.
Что рисовать?
Не стоит долго ломать голову над идеей рисунка. Если сложно придумать что-то оригинальное, создайте натюрморт из подручных предметов. Ещё можно купить цветов или нарвать полевых. Красивый камень, вид из окна – всё может послужить натурой.
Рисование абстракций тоже может послужить улучшению навыков. Нарисуйте пятно и подумайте, что оно напоминает. Развивайте идею, добавляйте деталей. Постепенно вы научитесь чувствовать краски.
1. Акрил быстро высыхает, поэтому держите под рукой пульверизатор с водой, чтобы смачивать краски на палитре.
2. Используйте краску в небольших количествах.
3. Акрил, выдавленный из тюбика непрозрачен. Экспериментируйте с прозрачностью красок, добавляя в них воду. Большое количество влаги позволит использовать акварельную технику рисования. Но нельзя нарушать пропорцию 50/50, иначе акрил не сможет хорошо закрепиться и будет осыпаться.
4. Начинайте рисовать с крупных цветовых пятен, используя большие кисти. Постепенно переходите к проработке мелких деталей и берите тонкие кисточки.
5. Смывая краску с кистей не забывайте их промакивать, чтобы убрать воду.
6. Отражение работы в зеркале поможет заметить ошибки.
7. Практикуйтесь в смешивании красок друг с другом. Это не просто, но благодаря практике возможно научиться делать это быстрее.
8. Добавление разбавителя поможет замедлить высыхание акрила.
9. Чтобы добиться идеальной ровной линии, используйте клейкую ленту.
10. Чтобы сделать цвет светлее, смешайте краску с белилами. Делайте это аккуратно и понемногу, тщательно вымешивая.
11. Смешивание краски с чёрным цветом позволит сделать его темнее.
12. Высохшие краски выглядят темнее.
13. Для сохранности работу можно покрыть лаком.
Как рисовать акриловыми красками на холсте или бумаге?
1. Вам нужно выбрать основу для рисования. Рисовать можно на бумаге, холсте или доске. Выбирать нужно ту основу, на которой акрил сможет легко закрепиться.
2. Соберите все необходимые материалы. Для рисования вам могут понадобиться такие предметы как: 1-2 чашки с водой, старая тряпочка (можно использовать ткань), мастихин, мыло для отмывки кистей, пульверизатор для воды.
- Акриловые краски очень быстро сохнут, поэтому нужно опрыскивать палитру водой, чтобы краски были влажными.
- Используйте газеты или ненужные бумаги для рабочего стола, чтобы у вас не было большого беспорядка.
- Можно одеть рабочий халат — это позволит держать одежду в чистоте.
3. Выберите хорошее место. Многие профессионалы рекомендуют рисовать при естественном освещении. Хорошо подойдет место вблизи открытого окна, а также обычная комната с хорошим естественным светом.
4. Подготовьте материалы. Принесите чашки с водой, кисти, краски, палитру. Оденьте старый халат и обложите рабочее место газетами.
5. Идея для рисования. Начинающим художникам сложно решить, что рисовать. Подумайте, может быть, вы хотите нарисовать какой-то конкретный предмет или 3-D объект. Что можно нарисовать акриловыми красками:
- фотографии;
- вазу с цветами;
- миску с фруктами;
- восход/закат;
- предметы из вашего дома;
- что-то из вашей памяти.
6. Сделайте набросок при помощи карандаша. Используйте обычный карандаш, чтобы грубо накидать на холсте главные формы рисунка.
7. Смешайте краски. Подготовьте все необходимые вам цвета для работы с рисунком.
8. Проанализируйте вашу композицию. Положите предмет, чтобы он имел какой-то приятный фон сзади. Уделите внимание всем деталям. По мере работы вы должны будете воссоздать все то, что нужно для вашего рисунка.
9. Нарисуйте фон. В первую очередь вам нужно начать рисовать фон. Рисование от дальнего плана к переднему — один из самых простых способов создать красивый рисунок. Накидайте сначала средние тона, затем темные, а после самые яркие, чтобы облегчить задачу.
10. Уделите время незначительным деталям. Прорисуйте все основные детали фона. Наложите тени, блики, маленькие незамеченные детали, добавьте текстуру и т.д.
11. Нарисуйте основный объект. Прорисовывайте его однотонными оттенками, разбивайте объект на простые формы или части. Когда вы проработаете основные формы и части, ваш рисунок начнет принимать отличный вид.
- Помните, как наносятся тона, сначала средние, затем темные, а после светлые.
- Краску накладывайте точечным пунктиром, кисть держите вертикально и стучите ей о бумагу.
- Пользуйтесь мастихином для размазывания широких цветовых мазков.
- Чтобы создать размытость цвета нужно разбавлять краску водой. Так краска на холсте постепенно становится светлее. Таким способом можно хорошо создавать эффект градации цвета.
12. Покройте вашу картину слоем лака. Когда картинка покрыта слоем лака, то она защищена от различных повреждений.
13. Почистите кисти, предметы и рабочее место.
14. Оставьте картину на некоторое время, чтобы она высохла. Обычно картина сохнет за 1-2 дня.
Как рисовать Акриловыми красками поэтапно — видео
Картина акрилом на холсте | Мой Ривз
Акриловые краски — одно из самых доступных средств искусства, открывающее безграничные возможности как для начинающих, так и для продвинутых художников. Разнообразие применений акриловой живописи на холсте делает ее идеальным способом изучить вашу художественную практику, поскольку ее можно использовать для создания мелких деталей, абстрактных рисунков и всего, что между ними. Акриловая краска со слабым запахом и более быстрым высыханием, чем масляные, и на водной основе, вы можете начать создавать шедевры без необходимости в большом количестве специализированного оборудования.
Акриловые краски можно разбавлять водой или различными или другими средами, чтобы вы могли экспериментировать с новыми захватывающими техниками и эффектами, вы также можете использовать их прямо из тюбика, так что проявите творческий подход к тому, чего вы стремитесь достичь, есть даже гели, которые при смешивании с акрилом дают эффект расплавленного воска. Выйдите за пределы обычной коробки с краской и попробуйте что-то совершенно новое, что может раскрыть навыки и эстетику, которые выведут вас в совершенно новом творческом направлении.Если вы новичок в использовании акрила на холсте, ознакомьтесь с нашим уроком по рисованию красного ананаса, чтобы познакомиться с некоторыми из наиболее часто используемых техник, которые помогут вам начать свое акриловое приключение.
Подготовка холста
Выбор основы для вашего творения очень важен, холсты обычно бывают льняными или хлопковыми. Профессиональные маляры обычно предпочитают лен, но не менее хороших результатов можно добиться и с хлопковыми холстами. Наши хлопковые холсты Reeves имеют более гладкую и гладкую поверхность, в то время как льняные холсты будут иметь естественные дефекты, выступы и неровности.Подготовка холста с тонким слоем левкаса перед тем, как приступить к цветам, даст вам ровную платформу для рисования, с которой можно начать, и, поскольку краска не впитается в холст, ваши цвета будут сиять намного ярче — так же, как ваш творческий дух !
Когда ваш холст подготовлен для творческого взрыва, подумайте, не хотите ли вы добавить «землю», прежде чем начинать. Земля — это аббревиатура от фона и относится к базовому цвету, который сначала наносится на ваш холст. Ваша почва может сыграть важную роль в формировании ощущений и эмоций вашей картины, гарантируя, что вам не придется беспокоиться о каких-либо пустых местах холста, выглядывающих через.
Техника рисования
Есть бесконечные способы применить свои таланты на практике, расправить свои художественные крылья и применить свои трюки с холстом для создания ярких произведений. Вот несколько способов стать следующим Моне или Ван Гофом.
Детализация
Акриловая живопись на холсте может открыть для художников целый новый мир деталей, которые могут быть более привычными к другим средствам. Гибкость акрила позволяет создавать очень мелкие детали, ведь многие фотореалистичные картины созданы акриловыми красками.Чтобы проиллюстрировать мелкие детали краской, используйте высококачественную тонкую кисть, чтобы добавить небольшие штрихи, такие как блеск на глазу, легкая рябь на водоеме или нежная пыльца на цветке. Короче говоря, штрихи, которые оживят ваши работы.
Точечная обработка и вытирание
Создавайте красивые текстуры на своем холсте, используя кисть для нанесения точечной краски или губку, чтобы нанести краску прямо на поверхность. От кроны деревьев до облаков и межзвездных газовых туманностей нет недостатка в том, что могут создать эти эффекты.
Кисть для влажной уборки
Нанесите воду на кисть или смешав немного воды непосредственно с акриловой краской, это позволит вам получить больше водяных пробок, как от краски, но помните, что она высохнет очень быстро (и навсегда). Дополнительная вода также позволит вам получить более прямые линии, так как краска будет более плавной.
Кисть для сухой уборки
Использование сухого куста с неразбавленной акриловой краской — лучший вариант, когда вы хотите получить невероятно яркие цвета, создающие иллюзию движения и текстуры.Имейте в виду, что, поскольку краска сама по себе не сильно движется, с помощью этой техники будет сложно получить прямые линии
Малярный нож
Ничто не заставит вас почувствовать себя художником больше, чем владение малярным ножом, когда вы прорезаете, накладываете и распределяете краску на выбранном вами холсте. Этот универсальный инструмент просто необходим тем, кто творчески работает с акриловыми и масляными красками.
Брызги
Наденьте своего Джексона Поллока, щелкая, разбрызгивая и капая краску на холст, используя любой инструмент, который вам нравится.Такой абстрактный подход может дать удивительные результаты даже в самых традиционных сценах.
Чистовая
Действительно ли произведение искусства закончено? Это вопрос, который занимал художника на протяжении веков, и, без сомнения, он и дальше будет предметом обсуждения творческих личностей. Акрил поддается наслоению, поэтому, если вы относитесь к тому типу людей, которые возвращаются к работе через несколько недель, месяцев или даже лет спустя, вы сможете добавить к своей картине после простого протирания от пыли, ворса и жира.
Заклеивание холста чем-то вроде клея ПВА, Modge Podge с последующим нанесением лака сделает ваши цвета ярче и предотвратит прилипание пыли к готовой работе.
Если вы планируете продавать свое великолепное произведение искусства, нанесение лака придаст изделию более профессиональный вид, что, скорее всего, означает, что вы сможете запросить более высокую цену, чем незапечатанное произведение.
С другой стороны…
С помощью нелакированной краски вы сможете добавлять ее в течение многих лет с небольшими усилиями, кроме легкого протирания, что идеально, если вы работаете с личным префектом, чтобы запечатлеть свои взгляды художника на протяжении многих лет.
Если вы создали предмет с высокой текстурой и несколькими слоями краски, нанесение лака может привести к образованию складок и трещин на работе. Этот эффект может добавить к общему эффекту, но он также может убрать часть плавности, которую вы, возможно, пытались уловить.
Жизнь — это приключение, а наше искусство — способ его документировать. Следуйте этим советам или не стесняйтесь придумывать свои собственные, единственные правила — это те, которые вы устанавливаете для себя. Покройте краской, начните свой шедевр, а затем начните заново с правильной на данный момент земли; позвольте вашему вдохновению улететь с рисованием акрилом на холсте, куда бы оно вас ни привело, будет красиво.
25 акриловых картин от 25 лучших художников конкурса AcrylicWorks Art Contest
Полюбуйтесь более чем двумя дюжинами вдохновляющих акриловых картин
Если вы хотите рассказать об истории среднего успеха современного искусства, обратите внимание на ближайшую кисть, заполненную акриловой краской. Его выбрали такие известные художники 20-го века, как Энди Уорхол и Марк Ротко. Он поставил тысячи (а их количество растет!) Современных художников на путь совершенства.
AcrylicWorks 6: Creative Energy , книга, достойная почетного места, демонстрирует это превосходство, показывая акриловые картины-победители из 6-й книги конкурса серии AcrylicWorks.
WATERFRONT — Hanna MacNaughtan, холст, акрилНаслаждайтесь 25 акриловыми картинами от 25 лучших художников-участников, чьи работы охватывают тематику и стиль, но все они неизменно демонстрируют силу «лучших на выставке».
# 1
Отпустить Рэнди Л.HonerlahВидно, что приходит на ум. . . абстракция деревьев, тянущихся к небу и выпускающих свои листья, или смелое пробуждение, чтобы взглянуть вверх, глубоко вдохнуть и расширить свое сознание. Мы можем учиться на природе деревьев, оставаясь на земле, невзирая на жизненные препятствия.
Ценностная игра светлых и темных цветов помогает представить эти концепции. Разбивка форм, смежных цветов и ценностей в этой работе раскрывает эти идеи и делает их свежими и вдохновляющими.
# 2
Фонари от Эйприл М. РимпоТо, что на первый взгляд кажется черным, на самом деле является слоями пурпурного, синего фталоида и других темных пигментов, которые постепенно создают самые темные области. Более светлые оттенки серого также были смешаны с использованием Cobalt Blue, Quinacridone Coral и Quinacridone Gold.
Римпо создает собственные оттенки серого и черного, смешивая цвета. Результат намного богаче, чем при использовании оттенков черного или серого.
# 3
Необычные перья от Шер АндерсонFancy Feathers — результат долгих часов ожидания, чтобы запечатлеть идеальный момент, когда Фламинго раскрыл свое крыло и отобразил спектр значений от светлого, нежно-розового до глубокого черного и всех промежуточных цветов.Его голова была выгнута, а его темный клюв прихорашивался, создавая драматический эффект и проявляя красоту, которую редко можно было увидеть.
Рисование акриловыми красками позволяет свободно накладывать очень тонкие цветные пятна и постепенно наращивать форму и форму для плавного перехода от светлого к темному. Это также придает непрозрачность и интенсивность цвету, необходимые для реалистичного оживления объекта.
# 4
Счет Майкла ВагнераВ телесных тонах большинства портретов много цвета и текстуры.Вагнер находит, что, когда он применяет его свободно, это кажется более реалистичным и пышным.
Он нарисовал Bill с полным диапазоном значений цвета и использовал текстуру и цвет для достижения фотореалистичной привлекательности. Художника интересовали детали, видимые в морщинах, складках и чертах лица.
# 5
Искусственная природа от Jingyi WangДля Ванга кактусы олицетворяют все существа в природе. С помощью сильных и независимых характеристик кактусов художник надеется выразить влияние человеческой деятельности на природу.Отбрасываемая тень на заднем плане на самом деле представляет собой отдельную картинку и показывает, что кактус растет в нереалистичной, неестественной обстановке.
# 6
Mellow Yellow # 1 Скотт РамзиВысокая стоимость очень важна для создания настроения этого произведения. Еще до того, как картина была задумана, Рамзи принял решение использовать доминирующие ярко-желтые оттенки.
Художник хотел использовать теплые привлекательные желтые, чтобы привлечь внимание зрителя. И наоборот, он использовал нейтральные, чтобы охладить значения в тенях, чтобы подчеркнуть детали.
# 7
Эффект бабочки от Елены ЙоркButter fl y Effect создан от руки собственным воображением художника. Каждый шаблон был разработан в процессе. Перед началом работы ничего не было набросано.
Работа выполнена акриловыми красками, иногда смешанными с разными средами для создания ярких и полупрозрачных эффектов на крыльях.
# 8
Мачта Джим МартинесМартинес хотел добавить немного юмора и придать предмету электричества.Использование жирных значений было критическим, поскольку привлекало внимание к объекту, который не был разработан для того, чтобы быть эстетически приятным. Однако когда на это смотрят через другую линзу, становится довольно интересно.
# 9
Crystal Blue Persuasion Деборы Б. ЛеонардЧастично замерзший ручей был вдохновением Леонарда для этой работы. Необходимо было уловить различные уровни ледяных кристаллов, снега и темной воды.
Она использовала несколько разных кистей, создавая комбинацию быстро движущихся и частично статичных областей.Различные оттенки синего — от глубокого до почти чистого белого — передают холод. Более теплые тона напоминают гниющие листья и сосновые иглы, которые были на неглубоких берегах.
# 10
Дерево 1 Эллен ФуллерЭта картина из серии, над которой сейчас работает Фуллер. Он был основан на фотографиях деревянных баррикад в национальном парке Каньонлендс в штате Юта.
Художница решила использовать только черно-белую акриловую краску, потому что она чувствовала, что цвет может ослабить драматический эффект нюансов деревянных поверхностей.Убрав цвет, она смогла сосредоточиться на мельчайших деталях, композиции и мазках, что дало ей полное представление об увлекательной текстуре коры.
# 11
Oaxaca Series # 5 Роберт Меррил Суини СерияSweeny’s Oaxaca — это продукт группы фотографий, сделанных во время отпуска художника в Оахаке, Мексика. Он всегда испытывал симпатию к полиграфическому искусству, которое очень популярно в Оахаке до такой степени, что выливается на улицы в виде графитов.
В этой работе Суини был привлечен к насыщенному черному цвету плаката в сочетании с чудесными глубокими тенями, отбрасываемыми скрученной бумагой и отслаивающейся краской.
# 12
Фрэнсис (Портретная серия # 5) Катя ЖуковаХудожник работает с толстым телесным акрилом. Быстросохнущая природа акрила идеально подходит для ее техники, в которой используется множество быстро текстурированных слоев, наносимых мастихином и кистью.
# 13
Неизвестно Марни-Роуз ЭджТекстура — в основе работы.Edge использовал формовочную пасту в области гнезда, а перед нанесением краски на холст брызнул гель Clear Tar. Золотая и серебряная фольга рассыпана по всему фону среди слоев краски.
Художник использовал тяжелые акриловые краски для покрытия, затем перешел к жидким акриловым краскам для создания неземного фона и акриловым краскам для глазирования яиц.
# 14
Утро после метели Рэй ХассардВ качестве объединяющего элемента художник применил ярко-оранжевый подмалевок — дополнение синего.Его много можно увидеть на стене гаража, но он просматривается насквозь. Хассард использовал в основном тяжелые акриловые краски без наполнителей или других материалов.
# 15
Вечерний снегопад в Англии Дейл Г. ВольфСнежный вечер тихо падает на «концептуальный» английский городок. Настроение определяет ценности, запечатленные в картине: приглушенные тона крыш ярко оттеняются собирающимся снегом — оранжевым, зеленым и желтым — под серо-голубым небом прямо перед тем, как наступает ночь.
# 16
Harbour Alliance Джерри СмитХотя Смит использует различные инструменты, текстуры и детализацию знаков, он обнаружил, что никакая детализация не может преодолеть слабый план стоимости. Он начинает с больших форм, работает слоями и добавляет текстуры и детали по мере продвижения.
Помимо обычных акриловых кистей, он часто пользуется различными инструментами для соскабливания, штамповочными предметами, картоном, угольным карандашом Ritmo и кистями для рисования линий.
# 17
Storm Яэль МаймонДраматическое настроение сцены, полное энергии и волнения, было задано сюжетом, цветом и ценностью.Художник манипулировал тональным диапазоном светлых, средних и темных значений для максимального эффекта.
Использование смелых ценностей, острых краев и сильных контрастов способствовало возникновению в картине ощущения насилия, ярости и опасности (надвигающейся бури) и создало в целом мощное и динамичное ощущение.
№ 18
Река Сакраменто № 3 Тимоти МаллиганЗная, что свет содержит все цвета призмы и что глаз видит только тот цвет, который не поглощается объектом, для Маллигана имеет смысл только то, что объекты более красочны, чем можно было бы ожидать.Или что глаз можно научить воспринимать больше цветов.
Тени — отличный пример того, где можно найти тонкие, но сложные цветовые структуры. Используя эти принципы, художник часто использует красочные линии, чтобы помочь разделить объекты на картине и передать глубину.
# 19
Продолжайте двигаться вперед Дариен БогартПередать ценности яркого полуденного солнца так же сложно, как и отправиться в поход по нему. Использование инструментов контраста, формы и текстуры позволяет Богарту выразить целостность и суровую красоту этого пространства.
Продолжайте двигаться вперед становится не только мантрой для путешествий по природе, но и творческим путешествием Богарта.
# 20
Frozen Ford Fairlane от Фреда ШоллмейераХудожник использует насыщенные телесные краски, разбавленные водой. Большая часть краски была нанесена с помощью аэрографа Iwata Custom Micron. Небо, линия деревьев и снег были нарисованы с помощью аэрографа от руки.
ПленкаFrisket использовалась как трафарет для окраски автомобиля.Некоторые детали были нарисованы с помощью небольшой обычной кисти, и Шоллмейер использует палитру из 15 цветов при создании своих акриловых картин.
# 21
Заливка мяты перечной от Анджелы БандуркаЦенности — краеугольный камень любой картины. Для влажных или глянцевых предметов необходимы хорошие значения! Бандурка начал с эскиза эскиза, чтобы спланировать дизайн изделия на основе трех значений: черного, серого и белого.
Эти тени и блики являются важными элементами дизайна, и для их правильного выполнения требуется работа от жизни, поскольку глаз может видеть гораздо больше уровней ценности, чем камера.
# 22
Le Rouge Et Le Noir (Диптих) Лилианны МильгромМилгром делает все возможное, чтобы силуэт композиции был таким же ярким, как и исполнение самого предмета в ее акриловых картинах.
Ее диптих, Le Rouge et le Noir , подчеркивает привлекательную береговую линию профилей этих молодых женщин и их вздернутые вверх шиньоны. Он также фокусируется на нюансах человеческого лица и его тонких изменениях в тональности.
# 23
Магазин 11 судовладельцев Рона КрейгаСолнечный свет проникает сквозь грязные окна, оживляя мрачное пространство. Это пробуждает любопытство художника к историям, которые разыгрываются за 100 лет непрерывного использования магазина.
Чтобы запечатлеть масштаб фабрики, свет и тень, художник должен был пройти весь спектр оттенков. Все цвета были окрашены возрастом и пятнистостью. Чтобы подобрать их, Крейг смешал краску до самого края грязи.Архитектура требовала не только тонкого внимания к точкам схода, но и тонкой градации цвета, чтобы обозначить высоту и глубину.
# 24
Девушка на диване от Дианы МадарасКогда Мадарас был на полпути к этой картине, она почувствовала, что она слишком тесная, поэтому она «испортила» ее. Конечным результатом стало сочетание абстракции и реализма, которое позволило создать гораздо более захватывающую композицию.
# 25
Бубновый валет Кеннета ХершенсонаХершенсон использует строгие простые изображения с яркими значениями, чтобы вызвать гиперреализм в своих акриловых картинах.Он выбрал освещение, которое создает сильные тени, чтобы придать объектам глубину и ощущение, что зритель может схватить объекты прямо за холст.
Яркая разница между простым темно-красным фоном и блестящими предметами заставляет домкрат и бриллианты выделяться. Взаимодействие выдающихся ценностей в конструкции ромбов и валетов дает почти жидкую ясность.
3 Известные художники-акриловые художники
Современные художники, использующие акрил, во многих отношениях являются лидерами среди художников, выполняющих исключительные, необычные работы.Взгляните на жизнь и студийную практику еще трех известных художников, создающих акриловые картины разными способами. Нам не терпится увидеть, что они сделают дальше.
Лучший лак для акриловой живописи на холсте
* Этот пост может содержать партнерские ссылки. Пожалуйста, ознакомьтесь с моим раскрытием, чтобы узнать больше.Итак, вы закончили свой акриловый шедевр. Что теперь?
При рисовании акрилом на холсте необходимо выполнить несколько подготовительных и завершающих этапов.Все они имеют разные цели, но если вы хотите, чтобы ваша акриловая картина имела определенную отделку и была долговечной, вам необходимо покрыть ее лаком.
Какой лак лучше всего подходит для рисования акрилом на холсте? Есть несколько вариантов лака для рисования акрилом на холсте. Вам нужно решить, хотите ли вы использовать лак кистью или аэрозольный лак. У обоих есть свои преимущества, и это будет зависеть от того, с чем вы больше знакомы, и от того, какой процесс вы предпочитаете.
Хорошая работа заслуживает тщательного ухода, поэтому не упускайте подходящий лак для холста.
Чтобы помочь вам выбрать лучший лак для рисования акрилом на холсте, полезно знать, какие у вас есть разные варианты, и как выбрать, какой из них лучше всего подходит для вашего произведения искусства!
Справочник покупателяПрежде чем взглянуть на лучшие лаки на рынке для рисования акрилом на холсте, полезно знать, что нужно иметь в виду, когда вы ищете лак, который лучше всего подходит для вашей работы.Вот несколько вещей, которые следует учитывать при выборе лучшего лака:
Полимер против смолыВам нужно будет решить, будете ли вы использовать акриловый полимерный лак или акриловый полимерный лак.
Лаки на основе акриловой смолы известны на более глянцевыми, более прочными и более прозрачными, чем на , чем акриловые полимерные лаки. Поэтому, если вы ищете глянцевую поверхность, лучше всего подойдет лак из акриловой смолы.
Важно отметить, что если вы хотите использовать лак на основе акриловой смолы, вам нужно сначала нанести изоляционный слой поверх картины на холсте.
Изоляционное покрытие еще более важно, если вы используете матовый или сатиновый лак. Если не нанести этот начальный слой, лак может выглядеть мутным.
Самым большим недостатком использования лаков на основе акриловой смолы является то, что они могут быть токсичными при вдыхании, и вам нужно будет находиться в хорошо проветриваемом помещении при нанесении лака. Когда вы закончите, вам также понадобится уайт-спирит, чтобы очистить кисти.
Акриловые полимерные лаки немного отличаются.Они нетоксичны, их можно разбавлять и мыть обычным мылом и водой. Однако вам все равно нужно будет нанести на картину изоляционное покрытие , если вы хотите использовать матовое или сатиновое покрытие.
Сатин, глянец или матовое покрытиеВам также нужно будет выбрать тип отделки, который вы хотите для вашей акриловой картины. У вас есть три варианта — глянцевый, сатиновый или матовый лак.
Глянцевый лак придаст вашей картине блестящую глянцевую поверхность, как вы могли догадаться.Это позволит выделить все цвета на картине, помогая им выделяться. При попадании света на картину будут некоторые блестящие отражения, что не всегда желательно.
Сатин и матовый лак смягчат цвета картины.
Матовые лаки — противоположность глянцу; Готовый холст не будет высыхать до глянца, так как он не будет иметь такого блеска. Хотя матовые лаки и не тусклые, они выглядят немного плоскими. Однако для картин светлых, ярких цветов и для которых желателен более тонкий и мягкий эффект, матовый может быть отличным вариантом.Матовый также затемняет более светлые тона, о чем вам нужно знать.
Сатиновый лак находится где-то между глянцевым и матовым. Как следует из названия, покрытие имеет атласный вид — не совсем блестящий или глянцевый, но и не такой плоский, как матовый.
Вы всегда можете смешать сатиновый, глянцевый и матовый лаки, чтобы получить желаемый вид. Также есть возможность наслоить различные типы лаков, чтобы создать уникальный вид для ваших работ.
7 лучших лаков для рисования акрилом на холстеКогда у вас есть представление о лаке, который вам следует использовать, вам будет легче узнать, какие варианты лучше всего представлены на рынке. Ниже представлены 7 лучших лаков для рисования акрилом на холсте, которые придадут вашей картине наилучшую отделку и защиту.
Не забудьте перед тем, как сделать выбор, нужно знать, ищете ли вы глянцевую, матовую или атласную отделку! Мы также включили полный обзор каждого лака ниже.Так что читайте и радуйтесь лакировке!
1.
Акриловый глянцевый лак LiquitexПроверить текущую цену на Amazon
Лак Liquitex High Gloss Varnish используется для защиты поверхности картины от воздействия окружающей среды и защиты цветных пигментов от ультрафиолета. Лак также отлично подходит для придания глянцевого покрытия холсту.
Этот лак со слабым запахом, стойкий и стойкий, изготовлен по технологии на водной основе.Лак становится прозрачным во влажном состоянии и прозрачным при высыхании.
Устойчив к обесцвечиванию, не запотевает и не желтеет со временем от таких факторов, как ультрафиолетовый свет или влажность. Лак можно наносить на такие краски, как тяжелые краски для тела, мягкие краски для тела и аэрозольные краски.
После высыхания лак становится нелипким, твердым, но эластичным и устойчивым к задерживанию грязи. Лак также является водостойким при высыхании.
Лак не только придаст красивый блеск акриловой картине, но и защитит акриловый цвет от резких элементов, и может использоваться как в помещении, так и на открытом воздухе.Легкие, нетоксичные, твердые, но гибкие, нелипкие, не желтеющие и водостойкие — большего от лака и не потребовать!
Если вы хотите создать уникальную отделку, вы можете смешать лак Liquitex High Gloss Varnish с другими средами и лаками Liquitex.
2.
Лак для рисования акрилом GrumbacherПроверить текущую цену на Amazon
Спрей для глянцевого лака Grumbacher Hyplar Gloss Varnish Spray — это последний глянцевый блеск, который придаст вашей картине неповторимый блеск и яркость.
Это лак на основе смолы, который действует как защитное покрытие при акриловой живописи. При распылении на холст придает ровный блеск. Он защищает картину от грязи, истирания и влаги.
Отделка — блестящий, но сбалансированный блеск, не желтеющий, эластичный и прозрачный. Лак быстро сохнет и сохраняет стойкость после затвердевания.
Для очистки лака вам понадобятся разбавители для краски или мягкий растворитель.При распылении глянцевого лака на поверхность вам необходимо находиться в хорошо проветриваемом помещении, и его следует наносить только после того, как акриловая краска оставалась для застывания в течение 3-5 дней.
Этот лак можно использовать в качестве защитного покрытия и для придания зеркального блеска, поэтому ваша акриловая краска будет не только долговечной, но и визуально потрясающей!
3.
Winsor & Newton Акрил Сатин УФ ЛакПроверить текущую цену на Amazon
Профессиональный акриловый средний атласный УФ-лак Winsor & Newton Professional защищает произведения искусства от переносимых по воздуху загрязняющих веществ, выцветания и ультрафиолетовых лучей.
После высыхания лак имеет ровный атласный вид, но его можно смешивать с другими глянцевыми покрытиями для достижения уникального результата. Когда придет время чистить, можно удалить лак с помощью стандартной жидкости для снятия лака.
Благодаря дополнительной защите от ультрафиолета вы можете быть уверены, что акриловый лак защитит вашу работу от вредного воздействия окружающей среды и поможет сохранить цвета как можно более естественными и яркими.
Профессиональный акриловый лак Winsor & Newton Professional Acrylic Varnish, доступный в разных объемах, придаст потрясающий сатинированный вид вашим картинам и может быть смешан с другими лаками для создания совершенно уникальной отделки, которая оживит ваши работы, обеспечивая при этом максимальную защиту !
4.
Акриловый матовый лак Liquitex BasicsПроверить текущую цену на Amazon
Liquitex — действительно отличный выбор лака для акриловой краски, и у них есть широкий выбор продуктов, которые помогут вам создать красивое произведение искусства.
Матовый лак серии Basics прост и удобен в использовании — он придает стойкий матовый вид вашим картинам на холсте. Он используется для защиты готовых картин, помогая им прослужить намного дольше.
Матовый лак можно смешивать с глянцевыми лаками в ассортименте, чтобы варьировать блеск окончательной отделки. Это поможет, если вам нужен как эффект матового лака, так и немного блеска, чтобы завершить все это.
После высыхания лак не желтеет и не тускнеет со временем и защищает краски от пыли, грязи и ультрафиолетовых лучей.
Постоянный и способный защитить законченную картину, матовый лак Liquitex Basics Matte Varnish содержит все, что вам нужно, чтобы закрепить цвет с вашей картиной, придавая вашему изделию вневременную отделку и защиту!
5.
Sargent Art Акриловый блеск и лакПроверить текущую цену на Amazon
Sargent Art Acrylic Gloss and Varnish — это нетоксичный, безопасный, сертифицированный AP лак, идеально подходящий для использования на холсте для защиты акриловых красок от повреждений и сохранения яркости и естественности цветов.
При нанесении на холст акриловой краской он высыхает, образуя водонепроницаемую и защитную поверхность, и действительно помогает цветам выделяться. Он не изменит цвета красок, а блеск придаст акрилу блеск.
Используйте лак поверх готовой работы, чтобы усилить и увеличить глубину цвета, что придает новое измерение вашему искусству.
Вы можете смягчить блеск или создать особую отделку, смешав акриловый глянцевый лак с матовым или сатиновым лаком в соответствии с вашей работой и вашими конкретными художественными потребностями.
Не содержит кислоты, не токсичен и не повредит вашей работе. Акриловый лак не пожелтеет со временем и не потускнеет, сохраняя яркость и сохранность блеска в течение очень долгого времени.
Смойте лак водой с мылом до того, как он высохнет, и дайте ему высохнуть, прежде чем с гордостью демонстрировать свои работы!
6.
Krylon Galleries Прозрачное акриловое покрытиеПроверить текущую цену на Amazon
Аэрозоль для художников и прозрачных покрытий серии Krylon ColorMaster Galleries — это спрей-блеск, который так легко нанести на холст, но его также можно использовать на пластике, металле, дереве и других поверхностях.
Идеально подходит для внутренних и наружных поверхностей и устойчив к внешним факторам, которые могут повредить картину.
Одно из самых больших преимуществ использования спрея ColorMaster Clear Coating состоит в том, что он высыхает за 10 минут или меньше, сохраняя при этом защитное покрытие, превосходное покрытие и блестящий цвет холста.
Спрей не будет стекать или капать, и со временем он не желтеет. Он влагостойкий и обладает мощной защитой от ультрафиолета.
Этот аэрозольный спрей — один из лучших вариантов для максимальной защиты и простоты применения!
7. Акриловый герметик Aleene’s Matte Finish
Проверить текущую цену на Amazon
Акриловый герметик-спрей от Aleene’s обеспечивает защитную, прозрачную поверхность с глянцевым блеском, который действительно помогает оживить ваше искусство.
Он предлагает прочную защитную отделку в кратчайшие сроки, которая позаботится о ваших произведениях искусства, пока вы будете восхищаться ими.Формула спрея наносится равномерно и легко и очень быстро сохнет. Он не содержит CFC (хлорфторуглеродов) и безопасен в использовании.
При нанесении становится прозрачным и при высыхании становится матовым. Он помогает защитить цвета и целостность ваших произведений искусства, делая их долговечными и долговечными.
Прозрачный лак не желтеет со временем, и цвета не тускнеют. Вы можете нанести покрытие на предметы, которые хранятся как в помещении, так и на открытом воздухе, и покрытие обеспечит защиту для любого из них, защищая их от элементов в течение длительного периода времени.
Как нанести лак на акриловый холст КартинаПосле нескольких часов рисования картины бывает довольно сложно нанести лак на холст, и всегда есть шанс, что лак испортит внешний вид вашей картины. Всегда рекомендуется делать тестовое приложение .
Сделайте тестовое приложение на небольшом куске холста, чтобы убедиться, что вы довольны конечным результатом. Это еще более важно, если вы добавляете к картине изоляционный слой.
Чтобы проверить изоляционное покрытие и лак, нанесите их на небольшой холст с картиной, используя цвета, похожие на вашу настоящую картину. Это должно дать вам хорошее представление о том, как будет выглядеть последний слой, и не должно быть никаких сюрпризов!
Вам не нужно делать пробное покрытие каждый раз, когда вы рисуете, но рекомендуется делать это, когда вы используете новый лак или новую комбинацию лака и изоляционного покрытия.
Также важно использовать подходящую кисть для лакирования вашей картины, если вы выбираете жидкий лак.Вы должны быть уверены, что у вас есть контроль и легкость движений, чтобы можно было равномерно распределить лак по холсту. Вам также не нужна плохая кисть, которая теряет щетину во время лака.
Связанные вопросы Следует ли покрывать лаком мои акриловые покрытия P ?Акриловые картины необходимо обязательно покрыть лаком. Лак поможет защитить картину от пыли и ультрафиолетовых лучей, и поможет закрепить цвета , чтобы они не выцветали с течением времени.
Существуют различные виды отделки, которые вы можете выбрать для своего искусства, между атласным, матовым или глянцевым, чтобы подходить к каждой картине и сохранять общий «вид», к которому вы стремитесь. Хороший лак не только защищает, но и усиливает готовую работу.
Могу ли я использовать Mod Podge для герметизации акриловых красок?Mod podge отлично подходит для приклеивания бумаги, ткани и других пористых материалов практически к любой поверхности. Его также можно использовать в качестве герметика и лака, однако он, вероятно, лучше всего подходит для герметизации и лакирования акрила на других носителях.
Однако можно использовать Mod Podge для нанесения акриловых красок на холст. Он не идеален для профессиональной работы, рассчитанной на длительный срок, и может повлиять на старение вашей работы. Однако некоторые любители не находят с этим проблем в краткосрочной перспективе. Если вы хотите попробовать, сначала сделайте тестовый патч, чтобы увидеть, как это получится.
Как скоро можно будет покрыть акриловую краску лаком?Хотя акрил быстро сохнет на поверхности, следует подождать не менее 4-7 дней, , чтобы краска полностью высохла, прежде чем покрывать лаком.
Даже если вы почувствуете краску, и она к этому моменту станет сухой на ощупь, она все равно будет влажной снизу, и ей потребуется некоторое время для высыхания перед нанесением лака.
Что можно распылить на акрил, чтобы сделать его водонепроницаемым?Можно распылить лак-герметик на акриловую краску на холсте, чтобы сделать ее более водостойкой. Спрей закроет произведение искусства и защитит краску от элементов, грязи, пыли, ультрафиолета и водяных пятен.
Вам следует проверить, защищает ли ваш конкретный лак от ультрафиолетовых лучей и воды; любой лак в какой-то степени защитит от обоих, но не обязательно.
Всегда лучше покрыть вашу работу, будь то спрей или краска по лаку, чтобы гарантировать, что цвета сохранятся, а изделие будет защищено как можно дольше.
Наверх Далее: Лучший лак для масляной живописи
Акриловые картины на продажу | Купить Original Art Online
Акриловая живопись — это живописная техника, широко популярная в современном мире искусства. Он использует синтетическую краску, а его паста состоит из пигментов, аналогичных тем, которые содержатся в масляной живописи .Он эмульгируется с водой и смешивается со смолой, которая связывает их вместе.
Хотя нынешний успех акриловой краски неоспорим, ее изобретение, тем не менее, относительно недавнее в истории живописи. Впервые он был разработан в 1930-х годах в США. Преимущества этой новой техники (долговечность, прочность, быстрое высыхание) изначально нашли применение в промышленности, строительстве и автомобилестроении. В 1949 году полиграфисты Леонор Колор и Сэм Голден решили коммерциализировать изобретение и нацелить его на художников благодаря марке красок Magma.
В то же время химики из Национального политехнического института в Мексике также разрабатывали его текстуру, работая вместе с опытными мастерами-монументалистами, которые использовали ее для создания настенных росписей и фресок на фасаде Мексиканского университета.
Материал был охвачен миром искусства, и важные представители абстрактного экспрессионизма, включая Кунинга, Ротко и Морриса Луи, использовали его в своих работах. Но именно в 1963 году акриловая краска под коммерческим брендом Liquitex по-настоящему завоевала мир искусства благодаря инновациям Генри Левинсона, который сделал краску разбавляемой водой, а не только скипидарным спиртом.
Благодаря этому с краской стало легче работать, а главное — доступнее. Он быстро стал любимым средством легенд поп-арта, таких как художники Энди Уорхол и Рой Лихтенштейн. Ранее игнорировавшаяся в пользу масляной живописи, которая продолжала оставаться главным символом изящных искусств, акриловая живопись извлекла выгоду из влияния этих громких имен. Постепенно менталитет менялся, и акриловая краска продолжала соблазнять постоянно растущую аудиторию создателей. Краска, изначально принадлежавшая исключительно американцам, была экспортирована в Европу примерно в 1965 году.Это произошло в основном благодаря бельгийскому художнику Пьеру Алешинскому, который сыграл роль в популяризации картины в западноевропейских сюрреалистических кругах после своего возвращения из Нью-Йорка. Хуан Миро и Макс Эрнст также продемонстрировали предпочтение медиума, который тем временем стал законной альтернативой масляной живописи.
Две техники рисования на холсте конфликтуют друг с другом по-разному. Многие считают акриловую краску материалом, который лучше соответствует стремительной современности нашего времени.В то время как масляная живопись требует огромного терпения и может потрескаться при высыхании, акриловая краска быстро сохнет, не требует лакирования, обладает высокой водонепроницаемостью и, что самое главное, ее легче консервировать.
Акриловая смола также может быть адаптирована ко всем типам подложек, будь то стекло или ткань, а ее текстура позволяет художнику замысловато играть с толщиной и рельефами, не беспокоясь о хроматической чистоте палитры. Работы современных художников , Джона Коккиноса , Жюльена Коломбье и Дэна Барикасса — все это примеры использования этого материала в современных произведениях искусства.
лучших холстов для акрила, на которых можно мечтать рисовать [2020]
Когда дело доходит до рисования вашего следующего произведения искусства, нет лучшей поверхности, чем холст. Неудивительно, что благодаря прекрасному балансу текстуры и восприимчивости к акрилу эта поверхность предпочиталась художниками на протяжении последних нескольких столетий.
Но чтобы получить как отличные архивные свойства, так и надежную ткань, которая продемонстрирует ваши произведения в лучшем свете, тогда вам нужно использовать качественный холст .
Обзор 10 лучших холстов для акрила
1. Натяжной холст Darice
Среди полотен студента и художника вы найдете недорогие бренды, такие как Darice.
Предлагая эстетику торговой марки, характерную для высококачественных поверхностей, таких как полотна Masterpiece Artist, которые мы рассмотрели, эти полотна Darice идеально подходят для художников, которым нужна отличная поверхность для работы с акриловыми красками.
Примечательной особенностью этого полотна является акриловое покрытие с двойной грунтовкой.
Придавая намного более гладкой и зубчатой поверхности , это дает вашим акриловым краскам и кистям гораздо больше контроля, чем они могли бы иметь в противном случае с некоторыми из более дешевых брендов.
Во-вторых, деревянные подрамники входят в комплект с холстом (опять же, обычно не встречаются по этой цене), что позволяет дополнительно натянуть холст по своему усмотрению.
Как бренду, которому художники доверяют с 1954 года, вам понравится эта поверхность для акриловой живописи.
Плюсы
- Двойная грунтовка
- Ключи-носилки в комплекте
- Доступно 11 размеров
- Доступны разные количества размеров
- По умеренной цене
Минусы
- В связи с разрывом скоб упоминаются некоторые проблемы с качеством
2. Blick Premiere Canvas
Компания Blick Art Materials, лидер в мире интернет-магазинов искусства, не только продает различные принадлежности для искусства, но и производит их.
Обычно большинство художников отказываются от торговой марки магазина и выбирают продукт с более известным названием, однако сделать это с этим натянутым холстом от Blick было бы ошибкой .
Blick Premiere Cotton Canvas — это не только более доступный натянутый холст по сравнению с другими, представленными в нашем списке , но и поверхность профессионального уровня художника.
Сделанный из ткани ручной работы, это бескомпромиссная поверхность , которая сделает вашу акриловую краску и кисть по-настоящему сияющими.
Имея три различных глубины (0,875 дюйма, 1,5 дюйма и 2,375 дюйма) — у вас есть полный выбор для целей отображения.
Полотна Blick Premiere также прошли тройную грунтовку для максимальной чистоты поверхности зуба.
Эти холсты, доступные как по отдельности, так и в составе мультиупаковки, отлично подходят для художников, которые требуют большего от своих материалов.
Плюсы
- Тройная грунтовка
- 3 варианта глубины
- Хлопок из Индии
- Острые и прямые углы
- Ручная работа
Минусы
КУПИ СЕЙЧАС3.Канва Masterpiece Artist — Monet Pro
Как только вы начнете рисовать акриловыми красками на холсте художественного уровня, вы, скорее всего, никогда не захотите возвращаться.
Это полотно Masterpiece Artist Canvas (часть линии Monet Pro) состоит из однородного полотна из 100% хлопка в сочетании с покрытием с двойной грунтовкой для создания портретной гладкой поверхности .
Имея зуб , чрезвычайно восприимчивый как к акрилу, так и к кисти, у вас есть полный и полный контроль над движением среды по поверхности.
В то время как поверхность бескомпромиссна, структура этого натянутого холста впечатляет не меньше.
Созданный с учетом архивных качеств, у вас есть кусок холста с идеально загнутыми углами, который не потеряет со временем.
Кроме того, сама древесина получена из экологически чистых источников , чтобы предотвратить долгосрочное воздействие на окружающую среду.
В целом, если у вас заказан портрет или вы просто дарите свои работы — это качественный холст, на котором вы будете очень счастливы рисовать.
Плюсы
- Бескомпромиссное качество
- Древесина из экологически чистых источников
- 100% хлопок
- Двойная грунтовка
Минусы
КУПИ СЕЙЧАС4. Белое натяжное полотно Arteza
Пожалуй, нет более крупного имени в мире натянутых холстов, обслуживающего как любителей, так и студентов-художников, чем Arteza.
Производитель всего, что связано с художественными товарами, их натянутый холст является чрезвычайно доступным выбором при покупке оптом.
Имеется различных размеров , которые могут удовлетворить потребности практически любого, вы можете найти идеальный вариант для демонстрации своих последних работ.
Когда речь идет о качестве, это именно то, чего вы ожидаете от Arteza. Холст сделан из 100% хлопка , загрунтован акриловым гипсом (который также не содержит кислоты) и предлагает 100% возмещение , если вы разочарованы.
При нанесении акриловых красок на эту поверхность у вас не только будет достаточно зубов и текстуры, но и натянутая хлопковая ткань также послужит приятной легкой пружиной для вашей кисти.
Плюсы
- 100% хлопок
- Гарантия удовлетворенности клиентов
- Грунтованный левкас
- Идеально подходит для акрила
- Доступны различные размеры
- Доступно
Минусы
- Может быть слишком грубой текстуры для некоторых
5. Натяжной холст Daveliou
Натянутый холст высокого качества от Daveliou — это идеальный холст для масляной живописи — особенно для художников среднего уровня.
Трехслойный холст , прикрепленный скобами к деревянной раме , высушенной в печи (для предотвращения излишнего провисания), это отличная поверхность для демонстрации ваших художественных способностей.
Используя собственный грунт лабораторного класса , поверхность имеет широкий зуб , который позволит вашим качественным кистям для масляной краски легко прилегать к поверхности .
Помимо отличной грунтовки, этот холст обладает естественной водостойкостью, что делает его идеальным для тех художников, которые хотят рисовать на пленэре.
Имея гарантию на 1 год (в значительной степени неслыханное явление в мире натянутых холстов), эта поверхность является идеальным обновлением, если вы исходите из истории живописи на панелях и ищете что-то большее на своей поверхности.
КУПИ СЕЙЧАС6. Растянутый холст Conda Artist
Эти натянутые холсты от Conda абсолютно идеальны для начинающих , которые хотят опробовать свои акриловые краски на новой поверхности , не нарушая банк .
По цене чуть более 1,50 доллара за поверхность — это действительно не намного дешевле, чем эта на рынке натянутого холста.
Но цена — не самая впечатляющая часть этих натянутых холстов. Эти полотна также были с тройным грунтованием (да, вы правильно прочитали), чтобы дать вам гораздо больший зуб для вашей кисти.
Как и Darice Stretched Canvas, Conda также включает деревянные клинья для дополнительной регулировки натяжения поверхности.
Хотя некоторые художники думали, что текстура поверхности холста слишком грубая и затрудняет нанесение прямых линий, вы все равно можете добавить свой собственный слой левкаса перед рисованием, чтобы сгладить поверхность.
Несмотря на то, что сообщалось о некоторых проблемах с качеством (в основном из-за неправильного обращения с доставкой), эти идеально подходят для художников всех возрастов. впервые начинают рисовать акрилом.
Плюсы
- Идеально для детей / новичков
- Тройная грунтовка
- Хлопковая канва
Минусы
КУПИ СЕЙЧАС7.Товары для произведений искусства из США, черный растянутый холст,
U.S. Art Supply много раз упоминается на сайте Createlet просто из-за широкого набора художественных принадлежностей, которые они делают специально для художников студенческого уровня, и этот черный натянутый холст не исключение.
Окрашенный в черный цвет — это натянутое полотно идеально подходит для создания звездных пейзажей или сцен из далекого космоса.
Также с тройной грунтовкой, как натянутые холсты Conda, вам не придется беспокоиться о том, что поверхность холста впитает всю вашу акриловую краску, когда вы будете работать над следующим произведением искусства.
Еще одним важным аспектом этих натянутых полотен является то, что древесина была получена из экологически чистых источников, чтобы уменьшить воздействие на окружающую среду при их производстве.
Плюсы
- Идеально для ночных сцен
- Тройная грунтовка
- Древесина из экологически чистых источников
- Недорого
Минусы
- Со временем может образоваться небольшой провал
8. Альтернативы искусству Растянутый холст
Загрунтованный неотбеленный натянутый холст от Art Alternatives — идеальная поверхность для портретной работы. при правильной подготовке.
Несмотря на то, что не наносится тройная грунтовка, как некоторые другие в нашем списке, при нанесении базового слоя левкаса вы можете получить невероятно гладкую поверхность, которая поможет раскрыть ваши лучшие художественные способности.
Доступен в нескольких вариантах размера , у вас не должно возникнуть проблем с поиском идеального набора для использования в вашей студии.
Учитывая, что это недорогая поверхность, это делает их идеальными для использования начинающими художниками всех возрастов .
Наконец, глубина холста равна.5 дюймов — что делает их идеальными для повешения на стене после завершения работы.
Плюсы
- Чрезвычайно доступная мультиупаковка
- Когда загрунтовано — отличная гладкая поверхность
- Небеленый хлопок для естественного вида
- Идеально для новичков
Минусы
- Сообщается о некоторых несоответствиях в качестве
- Ткань эконом-класса
9. Creative Mark — Растянутый холст
С 1.5 дюймов или 2,5 дюйма глубиной — это натянутое полотно среднего уровня идеально подходит для демонстрации акриловых произведений искусства без рамки .
Глубокий профиль не только создает дополнительные размеры для вашей финальной детали, но и отлично смотрится с идеально загнутыми углами , у которых нет лишнего провисания полотна, как это обычно бывает у многих брендов студенческого / начального уровня. .
Как и большинство натянутых полотен, холсты Creative Mark также грунтованы (тройные).
Конечно, для тех более опытных художников, которым нужен больший контроль над поверхностью, обязательно добавьте слой или два своего собственного гипса для достижения наилучших результатов.
В целом, это товарный знак мастерства, который должен выдержать испытание временем.
Плюсы
- Глубокий профиль
- Великолепно выглядит без рамы
- Тройная грунтовка
Минусы
КУПИ СЕЙЧАС10. Холст Masterpiece Artist — Elite
После Monet Pro, который мы также рассмотрели из Masterpiece Artist Canvas, следующая у вас линия Elite.
При цене около 80 долларов за одно полотно это то, что используют хорошо финансируемые художники высокого класса, когда ищут бескомпромиссную поверхность .
От идеальных углов до бесшовной конструкции подрамников — художники, которые полагались на эти холсты при создании своих акриловых красок, были довольны результатом .
Бельгийский лен , волокно , используемое в конструкции холста, создает прочную ткань, которая обеспечивает тугую поверхность для кисти и акрила, чтобы можно было приступить к работе.
Плюсы
- Тщательно сконструированная
- Бельгийская льняная поверхность
- Натянутая поверхность
- Идеальные углы
- Профессиональный уровень художника
Минусы
КУПИ СЕЙЧАСПо возможности всегда покупайте оптом
Если вы относитесь к своей работе полусерьезно, то мы настоятельно рекомендуем вам покупать натяжные холсты оптом.
Это не только сэкономит вам значительную сумму денег в долгосрочной перспективе, но вы также узнаете нюансы конкретной поверхности и поможете лучше контролировать свою манеру рисования.
Во-вторых, покупая оптом, убедитесь, что холсты упакованы индивидуально (многие бренды, о которых мы рассказали в этой статье, сделали это).
Это помогает уменьшить возникновение разрывов и потертостей на поверхности при хранении.
Грунтованный холст для зубов и абсорбции
Хотя на холсты можно наносить до трех слоев грунтовки, мы все же настоятельно рекомендуем вам нанести дополнительное покрытие грунтовки перед покраской.
Покрытие из гипса помогает нарастить зуб на поверхности, который обычно будет намного лучше , чем тот, который производитель и применял во время производства.
Во-вторых, можно отшлифовать одно или два покрытия вашего гипсового гипса до более гладкой поверхности .
Почему это важно?
Если вы раньше пробовали рисовать на загрунтованных холстах и обнаружили, что текстура слишком грубая или холст просто впитает всю краску из вашей кисти, делая четкие прямые линии действительно жесткими — загрунтованная и отшлифованная поверхность будет исправить эту общую проблему .
Выбор лучшего холста для акриловой живописи
Мы потратили чрезмерное количество времени на изучение и анализ лучших полотен для акриловой живописи.
Как вы читали, холсты могут сильно отличаться друг от друга. Будь то древесина, использованная в конструкции рамы, количество грунтовок, качество ткани самой поверхности — все это составляет поверхность, на которой будут представлены ваши лучшие произведения искусства.
Независимо от того, являетесь ли вы художником студента, среднего или даже профессионального уровня — мы были рады дать вам несколько советов по поверхностям, которые подойдут для вашей следующей картины акриловыми красками.
Институт консервации музея Уход за акриловыми картинами
Акриловые картины сейчас составляют значительную часть постоянных собраний музеев и художественных галерей. Художественная акриловая краска была представлена в 1950-х годах и с тех пор доминирует на рынке декоративно-прикладного искусства. Вдобавок художники приняли его как жизнеспособную альтернативу масляной краске. Поведение акрила как средства рисования, а также их физические и химические свойства отличаются от масляных красок, что требует четких рекомендаций по уходу за акриловыми картинами.Некоторые традиционные методы консервации могут нанести вред акриловым картинам. Только начинают понимать характеристики старения акриловых картин. В настоящее время профилактический уход кажется лучшим уходом за акриловыми картинами.
Поведение и свойства акриловых красок
- Акриловые краски, используемые в изобразительном искусстве, делятся на две группы: на основе растворителей и на водной основе. Акриловые краски на основе растворителей, такие как Magna, растворимы в уайт-спирите.Немногие художники использовали акрил на основе растворителей. Обычная акриловая краска на водной основе и акриловая эмульсионная краска являются водорастворимыми.
- Высохшая акриловая краска не растворяется в воде. Акрил сохнет менее чем за тридцать минут. Напротив, масло не становится сухим на ощупь в течение 48 часов.
- Акриловая краска сохнет иначе, чем масляная краска. Акриловая краска «сохнет» при испарении растворителя воды. Масляные краски высыхают за счет взаимодействия с кислородом воздуха со связующим и испарения растворителя.
- Акриловые пленки не такие твердые, как масляные. Поверхности мягких акриловых пленок удерживают пыль и грязь. Со временем краска может даже обтекать частицы, так что они встраиваются в пленку.
- В акриловую краску добавлены различные добавки для достижения желаемого результата. Примерами этих добавок являются загустители, стабилизаторы, консерванты, поверхностно-активные вещества, коалесцирующие растворители и пеногасители. Некоторые из добавок растворимы в воде, а некоторые растворимы в растворителях.
- Ожидается, что акриловые картины будут образовывать трещины гораздо реже, чем масляные картины, потому что они более гибкие и могут выдерживать гораздо большие нагрузки, не ломаясь. Однако на акриловых картинах трещины все же образуются.
- Акрил являются хорошими клеями и могут выдерживать вес, во много раз превышающий их собственный вес. Однако не следует ожидать, что они будут удерживать на месте очень плотные материалы или конструкции, выступающие далеко от опоры.
- Некоторые акриловые картины могут образовывать серую вуаль на поверхности или приобретать желтый цвет по мере старения.
- При воздействии отрицательных температур акрил становится все более хрупким и трескается.
Проблемы, связанные с очисткой
Акриловые картины легко притягивают и собирают грязь. Акриловые эмульсионные краски, используемые в изобразительном искусстве, имеют температуру стеклования (Tg) близкую или ниже комнатной температуры. Это означает, что акриловые эмульсионные пленки всегда будут мягкими при комнатной температуре, а поверхность краски будет удерживать пыль и грязь и даже объединять их в пленку.Проблема еще больше усугубляется тем фактом, что акриловые смолы не являются проводниками и имеют тенденцию иметь электростатические заряды на своей поверхности, которые притягивают грязь. Защитное обрамление было предложено как хороший способ исключить попадание грязи.
На лакированной картине легче удалить самый верхний слой грязи. К сожалению, лакирование акриловой краски проблематично, потому что высохший слой акриловой краски растворим в растворителях, используемых для приготовления большинства растворов смол.Очистка эмульсионной краски без лака также проблематична, потому что вода может удалить водорастворимые добавки и может сделать границу раздела пигмент / полимер-связующее менее плотной, из-за чего цвета будут казаться менее насыщенными. Очистка также может привести к разбуханию присадок-загустителей и нарушению слоя краски. В настоящее время не существует полностью приемлемого решения проблемы очистки акриловых полотен.
Теплочувствительность
Акриловая краска становится мягкой при температуре около 60ºC.Эта тепловая чувствительность указывает на то, что использование горячего стола или любого источника тепла для футеровки невозможно. Подкладка используется в консервации, чтобы придать дополнительную тканевую поддержку ослабленной структуре картины. Обычно это связано с использованием тепла, вакуума (отрицательное давление) и растворителей (в сочетании с клеями и адгезией). Для успешного выполнения процедуры необходимы температуры выше 60ºC. Методы облицовки с использованием тепла, вакуума и растворителей могут вызвать деформацию акриловой краски.Уникальные мазки кисти и импасто художника (более густой слой краски) сглаживаются, что приводит к потере эстетической и денежной ценности.
Чувствительность к давлению
Мягкая пленка, образованная акриловой краской, легко стирается или вмятина при нажатии ногтем. Этот тип повреждений может испортить характер изображения большой абстрактной картины, которая может отображать идеальную поверхность.
Чувствительность к растворимости
Акриловая краска подвержена воздействию наиболее часто используемых растворителей.Например, ксилол, мягкий растворитель, часто используемый для удаления лака при консервации, может смягчить акриловую эмульсионную краску. Magna (акриловая смола на основе растворителя) немедленно растворяется в большинстве распространенных растворителей, кроме воды и метанола.
Акриловые краски и лак
Традиционно лаки защищают поверхность от истирания, пыли и грязи. Они также придают насыщенность краске, которую покрывают. Есть опасения, стоит ли покрывать акриловые картины лаком, и многие художники настаивают на том, чтобы их акриловые картины не покрывали лаком.Лакирование акриловых картин имеет несколько проблем: 1) Лаки на основе акриловой смолы обладают такой же растворимостью, что и акриловые краски. Это требует использования растворителей, которые могут повредить слой краски для их удаления. 2) Традиционные натуральные лаки, такие как даммар, со временем пожелтеют, а растворитель, использованный при их удалении, растворит или смягчит слой акриловой краски. Ответом может быть водорастворимый лак. Это проблема, которую производители могут решить.
Рост плесени
Рост плесени был отмечен на акриловых картинах, что вызывает все большую озабоченность художников и коллекционеров. К сожалению, не существует идеальной обработки, которая бы не повредила исходную краску в той или иной степени. Рост плесени проявляется при повышении влажности и температуры. Профилактика — лучший уход.
Блеклые цвета
Есть много торговых акриловых красок, которые использовались художниками, и диапазон их качества широк.Краски более низкого качества, как правило, имеют более дешевые красители, которые легко выцветают под ультрафиолетовым светом. Таким образом, блеклые цвета, которые изменяют тональный баланс картины, могут быть вызваны внутренней природой материалов и не могут быть отменены консервацией.
Сводка
Картины с акриловой эмульсией обладают уникальными характеристиками, которые требуют тщательного профилактического ухода. Их мягкие лакокрасочные пленки притягивают и удерживают грязь, их трудно чистить, а лакировка — не идеальное решение.Важно хранить акриловые картины в непыльной среде, чтобы уменьшить количество отложений грязи. Также важно поддерживать температуру дисплея или хранения ниже стандартных комнатных температур, чтобы уменьшить дальнейшее размягчение пленки краски. Защитное обрамление — один из возможных способов убрать грязь с окрашиваемой поверхности. Возможно, придется согласиться с тем, что со временем акриловые картины будут претерпевать некоторые визуальные изменения из-за отложений грязи, и что удаление грязи также вызовет визуальные повреждения.
Выбор поверхности под роспись акрилом
Ищете простой способ внести разнообразие в свою практику рисования акрилом? Когда дело доходит до выбора поверхности для работы, у художников-акриловых художников есть самые разные варианты, от ожидаемых до нестандартных.
Выбираете ли вы традиционный холст или нетрадиционную поверхность, например, обезжиренную кожу, перед тем, как приступить к рисованию, стоит ознакомиться с природой различных поверхностей.Прочтите простое руководство по пяти типам акриловых поверхностей, которые придадут вашему искусству совершенно другой вид и откроют новые творческие возможности.
Акриловая бумага
Акриловые художники с удовольствием используют бумагу, специально предназначенную для акрилового цвета, из-за ее текстуры, доступности и удобства использования. Вы можете наносить акрил прямо на поверхность бумаги, и, поскольку он портативный, он идеально подходит для художников, которые работают как в студии, так и в дороге. Акриловая цветная бумажная подушечка Winsor & Newton Galeria имеет тиснение для создания текстуры, подобной холсту, в переносной форме, в дополнение к тому, что она не содержит кислоты для сохранения яркости акрилового цвета с течением времени.
Холст
Растянутый хлопковый холст — это поверхность, которая чаще всего используется профессиональными художниками для тканевого переплетения и изготовления пружин. Когда вы используете акрил, вы можете рисовать прямо на холсте, так как они не будут впитываться в материал, как масла. Акриловые краски дают насыщенные, яркие цвета на холсте из необработанного хлопка, а это означает, что нет необходимости изменять размер или грунтовать холст перед началом работы.
Доска холст
ПанелиCanvas были впервые представлены, чтобы помочь художникам работать на открытом воздухе (на пленэре), но их можно использовать и в помещении.Занимая меньше места и менее легко повреждаемый, чем натянутый холст, наши сделаны с прочной подложкой и высококачественной тканью, что делает их лучше, чем доски для рисования с покрытием. Если вы хотите обрамить свою готовую работу, то холст-доску легче обрамить, чем традиционный холст.
Крупный план холстовой доски Акриловые подушечки Winsor & Newton GaleriaДревесноволокнистая плита средней плотности (МДФ)
МДФ изготовлен из деревянных волокон, сжатых клеем под высоким давлением.Он доступен по цене и доступен в большинстве магазинов DIY. Не забудьте загрунтовать МДФ перед покраской, чтобы контролировать текстуру, впитываемость и цвет поверхности.