Ваше имя *

Ваш телефон *

E-mail *

Выберите курс или мастер — класс * — Выберите -Курс «Лаборатория искусств» для школьниковКурс «Акварель для начинающих»Курс «Живопись маслом для начинающих»Курс «Скетчинг»Курс «Акварельная живопись» Курс «Акварельная ботаническая иллюстрация»Курс для школьников «Основы живописи маслом»Корпоративное творчествоКурс «Уроки пастельной живописи»Курс «Академический рисунок» Курс «Базовый курс рисования» Курс «Основы портрета» Курс «Базовый курс живописи масломКурс для школьников «Портрет»Курс для школьников «Рисунок. Живопись. Композиция»Курс «Живая графика»Курс «Анатомия человека»Заказать праздникИндивидуальные занятияПодарочный сертификатКурс «АНИМЕ»Курс «Скульптурная живопись»Курс «Абстрактная живопись»Курс «Интуитивное и правополушарное рисование»Курс «FASHION-скетч»Курс живописи «В стиле импрессионизм»Курс для школьников «Экспериментатор»Курс «Маленький гений»Курс «Секретная лаборатория»Курс «Анималистика»Курс по по анимации, 7+ Мастер-класс «Пейзаж», живопись масломМастер-класс для детей «Лиса», пастельМастер-класс для детей по росписи тарелочки «Коты»Мастер-класс «Летний пейзаж», пастельМастер-класс «Морской пейзаж», живопись масломМастер-класс для детей «Зайка», акварельМастер-класс «Цветущая яблоня», живопись масломМастер-класс для детей по росписи одеждыМастер-класс «На закате», живопись масломМастер-класс для детей по скетчингу, маркерыМастер-класс для детей «Золотая рыбка», акрилМастер-класс по интерьерным картинам, живопись масломМастер-класс «Одуванчики», живопись масломМастер-класс для детей «Слон», акрилМастер-класс для детей по скетчингу, линеры, акварельМастер-класс «Мельница», живопись масломМастер-класс «Розы», пастельМастер-класс для детей «Котик», пастельМастер-класс «Подсолнухи», живопись масломМастер-класс для детей «Девочка», акрилМастер-класс «На закате», живопись масломМастер-класс для детей «Весёлый енот», маркерыМастер-класс для детей «Русалка», смешанная техникаМастер-класс по интерьерным картинамМастер-класс «Цветение», живопись масломМастер-класс для детей по иллюстрации «Веселый пончик», маркерыМастер-класс для детей «Клубничка», маслоМастер-класс для детей «Космос», акварель+пастель+гуашьМастер-класс для детей «Брошь», акрил+смолаМастер-класс «На море», живопись масломМастер-класс для детей «Собаки», иллюстрация маркерамиМастер — класс по живописи акрилом «Светящиеся картины»Мастер-класс по пастели «Одуванчики»Мастер-класс «Ангел», живопись масломМастер-класс для детей «Фламинго», акварельМастер-класс «Ромашки», живопись масломМастер-класс «Лето», живопись масломМастер-класс по иллюстрации «Летом», маркерыМастер-класс техника «Флюид арт»Мастер-класс для детей «Панда», маркерыМастер-класс «Волшебный слон», акрил+светящиеся краскиМастер-класс по живописи маслом «Женский образ»Мастер-класс «Маки», пастель

Рисование птицы поэтапно акварелью.

Поделиться новостью с друзьями:

Определитесь что рисуете – птицу крупным планом, или же композицию с птицами, главное не забываем о правилах композиции, и в случае с несколькими птицами не разбрасываем их по краям. Если же ваша птица в полете, то оставьте ей место куда лететь, не упирайтесь в край листа.
Обратите внимание на строение птицы: основные моменты — глаза, клюв и крылья. В крыльях будьте особенно внимательны, там сложное оперение.
Определитесь с материалами – учитывая, что времени отведено мало, советую не брать большой размер листа, максимум А3 , из материалов могу посоветовать (мою любимую) акварель – можно залить работу цветом, а потом черной ручкой прорисовать птицу. Можно же просто обычной ручкой или карандашом выполнить работу.
Если работаете с акварелью, то начните (если будет фон) работу с заливки фона.

Для вдохновения продемонстрирую процесс создания мной маленькой зеленой птички (похожа на зеленушку). 
Рисую по фото

Для работы использовала акварельную бумагу «Флора» госзнак, размер А5, акварель «Белые ночи», белила гуашевые «Гамма». Работу начинаю с тщательного наброска птицы на листе.

Стираю ненужные линии, делаю карандашный набросок бледнее с помощью ластика. На данном этапе нанесла маскирующую жидкость, для ускорения процесса заливки фона .
Охрами и Кобальтом синим выполняю заливку фона. Намечаю заливкой цвет птицы.
Начинаю работу над птицей. Сначала заливаю окрас оперения основными цветами, а потом отдельно тонкой кистью прорисовываю по направлению роста перья. Использую кадмий желтый и оливковый цвета (оливковый можно получить, смешав салатовый и оранжевый).

Заливаю основными цветами оперения крыла – сначала прозрачным слоем, потом усиливаю тон повторной заливкой. Слои должны полностью просыхать, прежде чем начинать опять работать на той же области.
Прорисовываю оперение хвоста и под хвостом. Сначала просто заливками, потом добавляю отдельно несколько перьев побольше. 

Прорисовываю ветку травы, на которой сидит птица.

Добавляю белых перьев птичке белой гуашью. Работа готова.
Если возникнут вопросы – задавайте, буду рада помочь.

пастель для LV, PL, MO, FZ – * Редкая Птица *

Последнее время прочно утвердился тренд верхней одежды пастельных оттенков. Но, судя по девушкам на улицах Москвы, в наших прохладных условиях этот тренд не слишком освоился. Применимо к разным цветотипам очевидно, что пальто пастельно-зефирного цвета – вещь на один или два сезона, а далее его судьба будет туманной. Но гардероб фарфоровых цветотипов LV, PL, MO, FZ базируется именно на сочетании насыщенных цветов с более деликатныхми нюансными оттенками, среди которых пастельные тона занимают полноправное место. Поэтому для LV, PL, MO, FZ пастель в любое время года – не только дань моде, но и вполне естественное решение. Пастель не выглядит на фарфоровых цветотипах как специальный “весенне-летний” цвет. В сочетании с бледной кожей пастельные оттенки помогают LV, PL, MO, FZ создать деликатный, но при этом не слишком цветной образ. Как применять? 

1. Верхняя одежда пастельных тонов – кожа, мех, букле, шерсть и др.; именно на LV, PL, MO, FZ пальто, плащ или куртка пастельного цвета никогда не потеряют актуальности
2. Аксессуары пастельных оттенков – шарфы, головные уборы, ремешки, сумочки
Правило: чем холоднее время года, тем меньше вкраплений пастели должно быть в вашем образе – например, если летом уместна вместительная пастельная сумка, то для зимы больше подойдет маленькая сумочка пастельного цвета с интересной фактурой, на тонком ремешку и возможно более темными вставками и деталями
3. Блузки/рубашки/кардиганы/свитера пастельных оттенков в окружении другой одежды спокойных и нейтральных тонов; в теплое время года возможен локальный пастельный образ (все вещи пастельных оттенков), а в холодное время года пусть пастель будет у лица или в виде акцентов

*  *  *

Полный список статей ищите в разделе Содержание

Рисование пастелью, с чего начать

Как и обещала, рассказываю о своем опыте  последних месяцев в рисовании пастелью.

Сегодня я покажу свои рисунки, расскажу о материалах, которые в рисовании пастелью, как оказалось, очень важны.

И, конечно, поделюсь своими выводами и находками, которые у меня появились при работе с этим материалом.

 Сухая пастель и пастельные карандаши

Сегодняшний разговор будет о сухой пастели, именно ее я пробовала и о ней могу рассказать свое впечатление. Сейчас у меня есть несколько видов пастели: Сонет (самая дешевая пастель), KOH-I-NOOR (вполне себе неплохая пастель) + пастельные карандаши  KOH-I-NOOR и Олки (2 набора которой я докупила совсем недавно).

Итак, начну с Сонета. Его я покупала давным давно, просто чтобы попробовать что это за зверь такой, пастель. Его и бумагу палаццо, ядрененького такого цвета фуксия. И я даже пыталась что-то этим всем нарисовать тогда, но получилось как-то не вдохновляюще и я забросила пастель на года 1,5-2 и вообще не брала ее в руки.

Я лично не склонна винить во всех смертных грехах неудачные материалы для рисования, как делают многие новички, думая, что купив прекрасный материал у них сразу получится шедевр. Нет, тут у меня иллюзий нет, материал за тебя ничего не нарисует. Но! Конкретно в этом случае, плохой материал надолго отбил у меня охоту пробовать дальше. А надо было не сдаваться и изучить вопрос, что я и сделала, но уже гораздо позже.

Вообще, если пастель Сонет уже есть в наличии, то не стоит сразу швырять ею в мусорное ведро, к такому материалу нужно просто подобрать абразивную поверхность позабористей, самый простой и довольно дешевый способ  это сделать — это купить листовую наждачку ( зерно 600-800) в сроительном магазине и продолжать рисовать. Но все-таки изначально покупать Сонет я бы не рекомендовала.

Дальше у меня появился набор Koh-i-noor + карандаши этой же фирмы. Пастель эта более мягкая и приятная, позволяющая не плохо рисовать на бумаге для пастели. Карандаши тоже без нареканий, кроме одного — мало цветов! И в наборе мелков и в наборе карандашей у меня по 24 цвета. Но можно же рисовать и в стиле гризайль 🙂

Цвет в пастели

Перейду ко второму важному моменту в выборе пастели — это цветовая гамма. Пастель — это не акварель, в ней нельзя из 6 цветов намешать все буйство красок, в пастели чем больше цветов и оттенков, тем богаче и лучше будет смотреться работа, если, конечно, человек знает, как с цветами работать :). Можно некоторыми ухищрениями немножко разнообразить цветовую гамму, накладывая слои пастели друг на друга и растирая, но до определенных пределов.

Именно поэтому я  сделала выкраску своего пастельного арсенала,

а потом уже начала его расширять.

В идеале, конечно, надо бы сразу купить большой набор шминке, рембрандта или unison на 90-120 цветов и радоваться, но стоят они честно говоря хороших денег. Можно вроде как и поштучно покупать мелки, как маркеры, но у нас это сделать пока нельзя. Поэтому я, как пока еще человек не определившийся с любимой техникой до конца, ищу варианты как с максимальной пользой использовать то, что у меня уже есть. И тайком мечтаю о большом профессиональном наборе пастели 🙂

Итак, мой вывод такой, если вы не рисовали пастелью и хотите попробовать, то хороший вариант — это купить набор koh-i-noor, но лучше не 24 цвета, как у меня, а 48, а остальное докупить поштучно. Либо приобрести набор рембрандта 90 цветов половинками, это получится уже вменяемо по цене и я со временем так и собираюсь поступить. Если же у вас, как и у меня, пока нет такого варианта, то можете разнообразить свои запасы наборами Олки или какими-то другими. Но цветовая гамма у Олки мне не очень нравится, хотя сами мелки довольно мягкие и хорошо ложатся.

Бумага для пастели

Начинать я бы советовала с абразивной бумаги, с той самой наждачки ( зерно 600-800). Она проявит все лучшие свойства пастели, под вашим чутким руководством конечно же. На ней практически любая пастель ляжет хорошо и даст возможность рисовать и ребром мелка и краем и делать разные эффекты.

Советую по своему опыту, так как лично у меня большая симпатия к пастели появилась после рисования именно на наждачке. А после вебинара, где за 2 часа при довольно ограниченной цветовой гамме и интуитивном выборе цветов, я смогла на листе наждачной бумаги нарисовать вот такую лисичку, эта симпатия возросла многократно.

И только после этого я начала активно рисовать пастелью, в итоге, за пару недель у меня появились практически все рисунки, которые я размещаю в этой статье.

Следующий вариант, который тоже хорош, это абразивная бумага, специально предназначенная для пастели. Например, Canson Mi-Teintes Touch. По факту эффекты на ней схожи с наждачкой, но можно выбрать красивый цвет фона, любой размер, и вообще, проф бумага это проф бумага, она конечно же предпочтительнее и работать с ней приятнее и лучше. Наждачка — это просто вариант недорогой замены, доступной практически любому.

Выбор цвета бумаги для пастели не так прост, как в других техниках, хотя бы потому, что вариантов много, при этом цветом бумаги можно и обогатить и загубить рисунок. Чаще всего используется светло-серая, бежевая и белая бумага, другие цвета — это уже конкретная задумка художника и дань сюжету. Но тут важно понимать, что на разном фоне и имеющаяся палитра цветов будет вылядеть по-разному, а потому стоит сделать пробные выкраски заранее, чтобы не ошибиться с ожидаемым эффектом. Хотя бы на светлой и на темной бумагах, а в идеале на том цвете, с которым собираетесь работать.

Эту выкраску, кстати, я делала на бумаге палаццо, с ней любви у меня не сложилось, потому что бумага не выдерживает слоев, скатывается, покрывается ворсом и т д. То есть какие-то быстрые скетчи пастелью — это ее максимум.

А у меня такой бумаги было 3 альбома, с разной фактурой и цветами листов. В итоге, я пустила их на всякие тесты и небольшие зарисовки.

А вот бумага fabriano tiziano для пастели мне пришлась по душе, ниже моя проба пера на ней. Её я покупала по рекомендации пастелиста, чьи работы мне нравятся и не пожалела.

Для этой птички я выбрала светло-серый цвет бумаги, в некоторых местах видно, как цвет просвечивает и задает тон всей картине. Правда жалею, что формат для этого рисунка выбрала слишком маленький (меньше А4), было тяжело пастелью прорабатывать детали, но все равно результат мне нравится.

Еще интересные эффекты можно получить рисуя пастелью на крафтовой бумаге. Я еще не   успела как следует распробовать это сочетание. Делала только вот такие быстрые наброски.

Но думаю, что мы споемся, точнее срисуемся 🙂

Хранение пастели

Я храню пастель из всех своих наборов в 2-х пластиковых коробочках, каждый мелок я развернула, отломала где-то половинку, отметила цвет на выкраске подписав номер, и рассортировала в пластиковых ячейках по цветам. Так проще ориентироваться в цветах и удобнее начать рисовать, 30 секунд и ты уже готов запечатлеть понравившийся сюжет.

Вот так, к примеру, я рисовала льва. На фото легко уместились все мои запасы пастели.

Достать же все наборы, разложить их перед собой и выбирать оттуда мелки слишком трудоемко.

И, могу с уверенностью сказать, что пока не облегчишь себе жизнь, упростив доступ к материалам, они будут лежать мертвым грузом. Причем это справедливо не только для пастели, для всего. Пока карандаши, уголь, соус, маркеры, брашпены и т д, ровно лежат в красивых упаковках производителей, их нет желания часто брать и использовать, потому что иногда на это просто нет времени (или желания). Не на рисование, а именно на борьбу с упаковками. Поэтому мой способ стимуляции творчества — создание условий, вместо принуждения. Когда начать рисовать легко, рисуешь больше и с большим удовольствием, это факт.

А еще пастель в коробочках  легко взять на пленэр, и я даже уже успела проверить это на практике. Условия пленэра сильно отличаются от домашних, но особая прелесть и вызов в этом несомненно есть и для меня очень важно сейчас как можно больше времени уделять именно исследованию натуры.

Правда, я боялась сильно растрясти мелки, опасалась, что они поломаются или испачкаются друг о друга, пока я буду ехать до места. Но ничего такого не случилось, это раз, а второе, я нашла метод, как легко и быстро очистить пастельные мелки. Делюсь с вами, метод очень простой.  Берем баночку с крышкой (у меня это железная из-под печенья), засыпаем туда манку, кладем мелки, трясем, вынимаем чистыми.  Красота же!

Хранение рисунков пастелью

Нарисовать-то я рисунки нарисовала, но тут встал другой вопрос, не менее важный, как это все богатство хранить, если я пока не готова каждый свой рисунок вставить в рамку.  А в случае с пастелью нужна не только рамка, но и паспарту, чтобы лист не соприкасался со стеклом. Так вот.

На данный момент способ хранения у меня такой: я беру рисунок, беру лист кальки (или бумагу для выпекания), жестко закрепляю кальку сверху рисунка бумажным скотчем в 4 местах как минимум и помещаю в файлик в специальной папке. Как показало время, все очень не плохо хранится, не ссыпается, в общем, вполне себе вариант. + Когда листаешь папку видно какой это рисунок, его всегда можно достать и посмотреть свежим взглядом.

На фото эта самая папка с рисунками формата А4 за 2017 год, с удовольствием отмечаю, что она приятно раздулась за эти почти 5 месяцев. И я храню далеко не все, только то, что мне кажется интересным на данный момент, остальное безжалостно выбрасываю.

Некоторые нюансы при работе с пастелью

В заключении хочу сказать, что пастель материал интересный, привлекательный, позволяющий создавать очень красивые и нежные работы.

Помимо этого, пастель позволяет делать исправления, для этого можно просто кистью смахнуть пастель с листа и начать заново. Рисовать ею можно как быстро, так и с проработкой деталей.

Но! Но есть несколько нюансов, которые следует учитывать.

• Это грязная техника. Фактически все рисование ведется руками, я когда рисовала постоянно вытирала руки о влажные салфетки. Вокруг нужно было все укрывать и продумывать куда ссыпать лишнее с листа. Стол и пол все равно в результате рисования загрязняются, и требуют обязательной влажной уборки после.
• Когда рисуешь на абразивном материале, типа наждачки, есть шанс стереть пальцы до довольно неприятного ощущения. Понимаю, что с опытом этого можно избежать, но я вроде и не сильно усердствуя, за 3 дня это успешно осуществила.
• Палитра цветов. В пастели это важно. Поэтому нужно хорошо продумывать работу с цветом, исходя из того, какие цвета есть в наличии и выбирать соответствующие сюжеты и фон. Ну и покупать широкую палитру цветов.

Но, при всех нюансах, меня периодически к пастели тянет. А значит буду пробовать и экспериментировать дальше.

Вконтакте

Facebook

Pinterest

E-mail

Птичий мел, пастель, видеоарт Курс

Пригласите мастера-художника научить всех классов и возрастов радости искусства, используя этот курс видеоискусства с птицами. Наслаждайтесь, не выходя из дома, в — ваше удобство , а в — ваше расписание . Поощрение для начала работы с мелом пастелью, простой список материалов и…

ВСЕ, что вам нужно для начала! Нет длинного устрашающего списка произведений искусства. Просто…

• Мел пастель — доступен в Интернете или в любом художественном магазине по цене менее 10 долларов за стартовый набор
• Бумага — копировальная или компьютерная бумага, которая у вас есть под рукой, и пачка плотной бумаги поможет вам начать работу

Мел пастель для какого возраста?

Меловая пастель — настоящее искусство для всех возрастов. Предварительный уровень квалификации не требуется. Меловая пастель — уникальное художественное средство. Молодые художники находят мел знакомым и забавным. Начинающие художники в возрасте от старших классов начальной школы и старше находят такую ​​свободу в свободное время с помощью уроков по мелу и создания того, что им нравится. Художники с гораздо большей практикой все еще считают, что пастель с мелом является сложной задачей из-за того, что они могут накладывать слои и «рисовать светом». Взрослым тоже нравится рисовать мелом пастель! Возможности безграничны.

«Мой любимый способ легко интегрировать искусство в наш домашний день — это использовать меловую пасту.com учебники. Есть так много тем на выбор — космос, акулы, птицы, детский сад и многое другое! Мне очень нравится видеоурок… »- Морин Спелл

Что входит в Видеокурс Bird?

• Пошаговая инструкция
• Техники поощряют как новых художников, так и бросают вызов более продвинутым
• Самостоятельное обучение для старшеклассников
• Часто задаваемые вопросы
• Словарь художественных приемов
• Возможность присоединиться к группе художников на Facebook, где вы можете делиться своими работами и задавать вопросы.

Как посмотреть курс?

• Каждый урок включает в себя изображение Наны сверху, которое ведет вас, шаг за шагом.
• Просматривайте каждый урок на любом цифровом устройстве.
• После покупки у вас есть пожизненный доступ к курсу.

Учитель, мастер-художник Люсия Хеймс

Также известная как Нана, Лючия постоянно учится и берет уроки. Ее страсть — помочь вам осознать, что вы художник! Подробнее об учителе в статье «Начни рисовать мелкой пастелью».

Уроки рисования птиц

• сова
• кардинал
• Щегол
• колибри
• курица
• Робин
• кулик
• синяя птица
• Бонус! птенец синей птицы и птичье гнездо

* Вы — АРТИСТ. Члены клуба также получают возможность получить урок дятла, получить доступ ко всем урокам акрила с птицами на заднем дворе Наны и многому другому!

Попробуйте бесплатный урок видеоискусства с птицами

«Сегодня утром мы окунулись в мир меловой пастели.Должен признаться, я был несколько скептически настроен, но, увидев, что эти курсы рекомендуются снова и снова, я подумал, что мы дадим им шанс. Мы все это любили — в возрасте 39, 15, 13, 5 и 5 лет. Он идеально подходил для нашего возраста. Мы с нетерпением ждем следующего урока! » -Стефани Спирс

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Сохранить

Как глазной хирург сфотографировал эту редкую пастельную птицу

11 марта доктор К.Мигель Давид Де Леон — витреоретинальный хирург из Минданао, южного острова Филиппин, — работал в медицинском центре все утро. Когда он вернулся домой, «я был измотан», — сказал он. Но он собрал все вместе, потащил камеру на час в гору и забрался в свою птичью шкуру.

Вскоре появился его приз: молодой южно-филиппинский карликовый зимородок, около трех недель от роду. В течение 10 минут редкая птица позировала на ветке, демонстрируя пастельную окраску и необычный черный клюв.«Я был так взволнован», — сказал доктор Де Леон, который преследовал этот снимок более трех лет. «Я чувствовал, что моя грудь взорвется».

Филиппины наполнены птицами, которых можно встретить только в их лесах — по крайней мере 255 видов являются уникальными для страны. Но о большинстве из них, в том числе о южно-филиппинском карликовом зимородке, известно очень мало. Фотография доктора Де Леона — первая фотография, сделанная неопытным ребенком.

Его группа наблюдения за птицами, заповедник Роберта С. Кеннеди, специализируется на таких фотографиях.Работа группы, как правило, достойна как исследований, так и Instagram, заполняя пробелы в научных знаниях, демонстрируя биоразнообразие страны.

Доктор Де Леон основал свою группу, названную в честь автора главного справочника по птицам региона, в 2017 году. Ни один из восьми ее членов не является профессиональными орнитологами — среди них есть художник, военный стратег и два пилота. Но они очень и очень терпеливы.

«Иностранные исследователи и ученые не задерживаются на Филиппинах надолго», — сказал д-р.- сказал Де Леон. Вместо этого его группа занимается наблюдениями: долгие дни в птичьих шкурах, которые они строят из бамбука, пальмовых и банановых листьев.

Они строят шкуры в течение нескольких дней, обычно возле гнезд. Затем они изо всех сил стараются оставаться в них от восхода до заката, чтобы не беспокоить осторожных родителей-птиц.

«Если есть какие-либо изменения в поведении птиц, мы останавливаемся», — сказал д-р Де Леон.

С помощью этих стратегий они могут узнать то, что в противном случае потребовало бы более разрушительных методов, доктор.- сказал Де Леон. В 2017 году, например, он и несколько других опубликовали статью, в которой подробно описываются диетические привычки южно-филиппинского карликового зимородка, которые они составили по кусочкам за годы наблюдения за тем, как родители приносят еду обратно в гнездо. (Они едят много сцинков, но не рыбы.)

Это потребовало особой самоотдачи, так как южно-филиппинского карликового зимородка обнаружить особенно сложно. «Он сидит тихо и незаметно перескакивает с насеста на насест», — предупреждает птичий гид доктора Кеннеди.

И, как вскоре выяснила группа доктора Де Леона, птенец еще хитрее.В то время как птицы других видов часто остаются рядом со своими гнездами, когда учатся летать, молодые зимородки уносятся прочь. «Даже если мы внимательно за ними наблюдаем, они просто исчезают», — сказал он.

Он надеется, что его с трудом полученные фотографии молодой птицы помогут исследователям больше узнать о развитии оперения этого вида, что поможет им судить о возрасте птиц в полевых условиях. Кроме того, по его словам, «многие филиппинцы даже не подозревали, что у нас есть этот редкий зимородок». Его изображения, которые были популярны в социальных сетях, помогают распространять информацию, что, в свою очередь, способствует усилиям по сохранению.

Группа медленно отслеживает около дюжины других редко встречаемых птиц и надеется опубликовать больше изображений и исследований в течение следующих нескольких лет.

«О филиппинских птицах нужно знать так много, — сказал д-р Де Леон. «Слишком много даже на всю жизнь».

Художник-пастель по имени Художественный музей Вудсона 2018 Мастер-художник

Ваузау, Висконсин: Художественный музей Ли Яки Вудсон объявляет художницу пастели Новой Англии Синди Хаус своим Мастером-художником 2018 года, который будет отмечен во время 43-й ежегодной выставки «Птицы в искусстве Выставка этой осенью.

House, 37-й мастер-художник Художественного музея Вудсона, получит медаль мастера-мастера дикой природы во время открытия выставки «Птицы в искусстве» в субботу, 8 сентября.

Художница-пастель из Новой Англии Синди Хаус, главный художник Художественного музея Вудсона 2018, будет отмечена этой осенью во время открытия 43-й ежегодной выставки «Птицы в искусстве», открывающейся в субботу, 8 сентября, в Ваузау, штат Висконсин. Фото Ника Черулы. Фотография

Объявляя Мастера 2018 года, режиссер Кэти Келси Фоули сказала: «Синди Хаус разработала собственный стиль, который отражает ее любовь к миру природы, а также ее непревзойденное мастерство.Ее изящные пейзажи завораживают; ее композиции привлекают зрителя к познанию красоты природы и ее обитателей птиц. Выбор Синди мастером-художником 2018 года добавляет глубины и отличия списку ранее отмеченных артистов. Мы приветствуем ее с большим энтузиазмом ».

Выбиралась для включения в «Птицы в искусстве» двадцать шесть раз с 1981 года, первого года ее участия в выставке, Хаус двадцать три из них участвовала в торжествах по случаю открытия выставки.

«Моя жизнь всегда была сосредоточена вокруг птиц и птичьего искусства», — сказал Хаус.«Быть ​​Мастером Художника Художественным музеем Ли Яки Вудсона — огромная честь. Это подтверждает работу моей жизни. Прославить мое искусство вместе с работами бывших мастеров музея, чьи работы я давно так высоко ценю, — это сбывшаяся мечта ».

House кажутся — по задумке — картинами, написанными маслом, и открывают широкие виды на места обитания птиц. Ее стиль и выбор материала изменились, когда она открыла для себя страсть своей жизни к пастели.Хаус разрабатывала и совершенствовала метод на протяжении более двадцати пяти лет, по мере того как ее работы получали все более широкое признание и высокую оценку. Около дюжины работ Синди Хаус войдут в ее группу мастеров-художников 2018 года «Птицы в искусстве».

Родившаяся в 1952 году в Провиденсе, штат Род-Айленд, Хаус выросла в прибрежном городе Бристоль этого штата и часто сопровождала свою мать — учителя естествознания и фотографа — в леса, поля и вдоль берегов, чтобы наблюдать за природой. Работая в местном птичьем заповеднике в средней школе, она заинтересовалась искусством, а позже получила степень бакалавра наук в области биологии дикой природы в Университете штата Мэн в 1975 году.

Хаус начинала как иллюстратор птичьих книжек, работающая акварелью, карьера, которую она приписывает птицам в искусстве , способствовала запуску. Редакторы, ищущие художника для работы над иллюстрациями для нового National Geographic Полевой путеводитель по птицам Северной Америки, посетили торжественное открытие Birds in Art в 1981 году, в первый год работы Хауса на выставке. «Впечатленные моей работой, они позвонили мне через неделю», — сказал Хаус. «С тех пор попасть в Birds in Art было для меня ежегодной целью.”

Посещение Ваузау на открытии выставки «дало мне возможность увидеть различные подходы к изображению птиц, которых я никогда бы не увидела иначе», — сказала она.

К концу 1980-х Хаус искал новое направление и был вдохновлен выставкой работ американского импрессиониста Уильяма Мерритта Чейза во время посещения Национальной галереи искусств в Вашингтоне, округ Колумбия. «Его пейзажи так тронули меня, что у меня был один из них» ага, моменты в жизни, и я поняла, что хотела бы делать со своим искусством », — сказала она.«Во-первых, я хотел сделать пастель похожей на масло. Во-вторых, там, где Чейз рисовал людей в своих пейзажах, я рисовал птиц, хоть и маленьких ».

После того, как они с мужем переехали в Вермонт, идиллические пейзажи еще больше подогрели ее страсть к живописи пейзажей. Там она разработала свою технику, которую сейчас продолжает в Нью-Гэмпшире. Работая на отшлифованной пастельной бумаге, Хаус использует пастель для создания подкраски, промытую скипидаром, а затем накладывает и смешивает пастели, добавляя больше деталей на каждом слое.Птицы рисуются в последнюю очередь небольшими кусочками пастельных тонов и пастельных карандашей.

Помимо помощи в начале ее карьеры, « Птицы в искусстве также поспособствовала моему поиску нового средства массовой информации; один, в котором я мог бы выразить себя в удобной, но требовательной манере, — сказал Хаус. «В конце концов, я нашел страсть своей жизни к пастели, и именно в Birds in Art они впервые нашли свою аудиторию».

Фото Ника Черулы Фотография

House также нашел сообщество художников через Birds in Art . «Мир талантливых художников, многие из которых стали близкими друзьями, помог мне и дальше бросать вызов самому себе и продвигаться вперед в своей работе», — сказал Хаус. «Ни одно из этих удивительных событий не произошло бы без поддержки и преданности семьи Вудсонов и замечательного персонала музея, который поддерживал и воодушевлял меня на протяжении многих лет».

House были представлены на персональных выставках в Бостоне, Коннектикуте и Огайо, на многих групповых выставках в Соединенных Штатах и ​​в Англии, а также находятся в коллекциях Художественного музея Вудсона, Общества Одубона Род-Айленда, Смитфилд; Музей американского птичьего искусства, Кантон, Массачусетс; и Музей американского искусства Новой Британии, Новая Британия, Коннектикут.Она является мастером-пастелистом в Пастелистическом обществе Америки, членом Мастерского кружка Международной ассоциации пастельных обществ и подписанным членом Общества художников-анималистов.

На выставке «Птицы в искусстве» 2018 года, которая будет проходить с 8 сентября по 25 ноября, будут представлены произведения искусства Дома, а также более 100 оригинальных картин, скульптур и графики, созданных за последние три года художниками со всего мира. Полноцветный каталог выставки с эссе о Мастере-художнике 2018 года будет доступен для покупки в сентябре в Художественном музее Вудсона.

Для получения дополнительной информации посетите сайт www.lywam.org, отправьте сообщение в адрес музея [email protected], позвоните по телефону 715-845-7010 и подпишитесь на нас в Facebook, Twitter и Instagram.

Художественный музей Вудсона Часы работы
вторник – пт 9.00–16.00
первый четверг каждого месяца 9.00–19.30
четверг во время «Птицы в искусстве» 9.00–19.30
сб – вс. Новый год, Пасха, 4 июля, День Благодарения, Сочельник и Рождество

Вход: Вход всегда бесплатный
Телефон: 715.845.7010
Электронная почта: [email protected]
Расположение: 700 N. 12th Street (Franklin & 12th Streets), Wausau, Wisconsin 54403-5007
Интернет: www.lywam.org

Птицы в пастельной серии ~ Тамарак Маунтин Студия

Новый год всегда дает мне возможность измениться не только в личном, но и в творческом плане. В этом году я решил посвятить себя изучению и практике пастели, а масляным краскам дать отдохнуть. Итак, я работал над серией «Птицы в пастели» в качестве своего первого курса обучения, потому что птицы занимают первое место в моем списке, когда речь идет о моих любимых животных.

Раньше у меня были попугаи и птица любви, а сейчас я просто восхищаюсь всеми птицами, которые посещают нашу кормушку каждый день. Весной я поставил четыре кормушки для колибри и получил множество красивых колибри!

Я решил сделать своей второй пастелью Black Capped Chickadee , потому что сейчас очень много этих милых птичек посещают кормушку. Они быстро прилетают, берут семя подсолнечника из кормушки, а затем улетают в ближайший район, чтобы спрятать семя в коре сосны.

Первой пастелью из серии «Птицы в пастельной» серии был Красный Кардинал, представленный в моем предыдущем посте . Я был очень доволен тем, как это получилось, и он идеально подходил для рождественского сезона. Теперь чернокожие синицы идеально подходят для зимы! Итак, вот моя вторая картина из серии «Синица в черной шапочке»:

{Водяной знак Tamarack Mountain Studio отсутствует на оригинале.}

«Чикади в черной шапочке» выполнен на пастельной матовой бумаге мягкой пастелью.Я выбрала приглушенную палитру, чтобы передать зимнюю тишину. Мне очень нравится тактильный характер этого материала и непосредственность ярких цветов на бумаге. Иногда мне трудно перестать работать над произведением, потому что так приятно проводить пастелью по бумаге!

Я нарисовал двух синих для своей серии «Птицы в пастели», а второй расскажу в следующем посте. Я думаю, они будут отлично смотреться вместе в кадре.

Спасибо, что заглянули! Много любви ~ Ронда

Нравится:

Нравится Загрузка…

Птичье гнездо: Учебник по пастели

2 августа 2011 г. Автор: Hodgepodgemom

Ого. Великолепный. Это то, что мы все сказали, когда пришла Нана со своей последней пастелью с изображением птичьего гнезда. Красивый! Мы тоже хотели сделать такую. Итак, Нана научила нас плести цвета так же, как это делают птицы, — делать слои.

Приготовьте бледно-желтый, желтый, черный, темно-коричневый, оранжевый и темно-розовый.

Возьмите темно-коричневый цвет и сделайте форму яйца. Затем возьмите синюю и сделайте два или три птичьих яйца. Вы сами выбираете, сколько их будет в вашем гнезде.

По краю сделайте гребешки. Обвяжите край темно-коричневой пастелью, как будто птица заводит гнездо.

Положите черную пастель набок и раскрасьте яйца, это выделит их и выделит в темноте гнезда.

Продолжить черным, слегка наслоив его. Ржаво-красный или темно-оранжевый цвет составляет основу гнезда.

Затем возьмите коричневый цвет и приготовьтесь нарисовать ветку. Потому что гнезду нужно хорошее место, чтобы быть в целости и сохранности. Удобно разложите его под своим гнездом. Нарисуйте на палке несколько выступов, чтобы она выглядела настоящей.

Выделите край гнезда апельсином так, чтобы палочки стояли немного в стороне от края.Вплетайте цвета, как мама-птица. Пройдите снизу и переплетите. Сделайте так, чтобы он вспыхивал палками сбоку.

Используйте свой самый светлый желтый и даже бледно-розовый, чтобы сделать завитки из разных трав и мхов, которые птица использует для гнезда. Теперь вы собираетесь раскрасить яйца. Выясните, с какой стороны направлен ваш свет (солнце освещает ваше гнездо… мое — с левой стороны и сверху яиц). Оставьте свет на верхней части яиц и слегка покрасьте нижнюю часть яиц.Думаю, мой должен был быть больше цвета морской волны, но я выбрал бледно-голубой. Возьмите кончик пальца и нанесите темный цвет вокруг яиц.

Вы можете весело вплетать в свое гнездо столько прутьев и трав, сколько захотите. Просто забавно видеть, насколько хорошей «птичкой» ты можешь быть !!

Птичье гнездо для 13-летних

Птичье гнездо для пятилеток

12-летняя пастель

Птичье гнездо восьмилетнего ребенка на розовом фоне

Наслаждайтесь! Ты художник

• Примечание о меловой пастели: Пастель — простая и снисходительная среда.Веселье как для детей, так и для взрослых! Подробная информация о пастели и бумаге, которые мы используем, как и где их покупать, а также ссылки на все другие уроки пастели Наны (сейчас более 100 уроков) — все это содержится в публикации «100+ бесплатных учебных пособий по искусству для всех возрастов». Простой набор меловой пастели очень доступен.
• Практические аспекты беспорядка: Пастель очень грязная. У нас всегда есть детские салфетки, чтобы вытереть руки. Мы носим то, что не боимся запачкать, или надеваем халат.

А разве не забавно сплести гнездо пастелью?

Пастельный коллаж с птицами Pastel By Mario Ortiz Martinez

Как насчет бесплатной доставки моих работ?
Если художник не указал бесплатную доставку, absolutearts.com необходимо рассчитать стоимость доставки для наших клиентов и художников по всему миру. Мы гордимся тем, что предоставляем самый экономичный, быстрый и безопасный способ доставки ваших произведений искусства.

Сколько стоит доставка?
Стоимость доставки рассчитывается искусствоведом, чтобы ваши расходы были низкими! Оригинальные произведения искусства всегда заслуживают особого внимания.Стоимость доставки обычно составляет 2% — 15% от стоимости произведения искусства в зависимости от того, что это за произведение, и откуда оно доставляется и куда отправляется — наши художники и клиенты находятся по всему миру.

Кто оплачивает доставку?
Если художник не предлагает бесплатную доставку, клиент оплачивает доставку. Стоимость доставки тщательно рассчитывается для каждой покупки клиента, и клиент всегда утверждает стоимость доставки до того, как продажа будет списана с кредитной карты клиента.

Когда я получу расценки на доставку?
После того, как вы закажете произведение искусства, мы в кратчайшие сроки получим вам расчет стоимости доставки.Прежде чем мы получим для вас точную информацию о доставке, может пройти от 30 минут до суток. Мы тщательно подбираем для вас лучший и самый безопасный маршрут. Вот почему мы разные и выделяемся среди остальных. Мы очень внимательно и индивидуально относимся к вашей покупке и взвешиваем для вас все возможные варианты доставки.

А как насчет страхования?
Произведения искусства всегда полностью застрахованы при транспортировке.

Как насчет срока доставки?
Срок доставки будет полностью зависеть от того, где вы живете и откуда доставляется произведение искусства.Доставка произведений искусства по США и ЕС занимает от 1 до 7 дней. Доставка за границу может занять 7-14 дней. absolutearts.com обладает более чем 20-летним опытом доставки оригинальных произведений искусства и всегда выбирает наиболее безопасный и экономичный способ доставки для каждого клиента. Мы здесь ради тебя!

А как насчет отслеживания?
Каждое произведение всегда тщательно отслеживается в процессе доставки, и каждый клиент информируется обо всей информации для отслеживания после отправки вашего произведения искусства.

Кого вы используете для доставки?
absolutearts.com пользуется услугами следующих партнеров по доставке: USPS, UPS, FEDEX, DHL, почтовые службы по всему миру, грузовые перевозки и, конечно же, специализированные перевозчики произведений искусства.

Как будут отправлены мои работы?
Каждое произведение искусства — это особенная вещь, которая всегда требует пристального внимания и упаковки. Все работы надежно упаковываются перед отправкой. Отгрузочные материалы варьируются от картона и защитной пузырчатой ​​пленки до специализированных художественных ящиков, почтовых туб, деревянных ящиков и даже курьерской доставки, а также доставки грузов грузовиком или транспортным контейнером.Все зависит от того, какую работу вы заказываете. Мы всегда информируем каждого клиента в процессе доставки.

У меня есть еще вопросы
Свяжитесь с нами, если у вас возникнут какие-либо вопросы. Вы можете написать нам по адресу [email protected] или позвонить по телефону 646-455-1425. Мы всегда рады ответить на любые ваши вопросы.

Последние мысли
Мы очень серьезно относимся к каждой продаже и понимаем, что каждое оригинальное произведение искусства уникально.В каждой отправке произведений искусства всегда есть что-то, что требует особого внимания. Таким образом, мы всегда предлагаем индивидуальный подход к каждому клиенту для каждой покупки, какой бы маленькой она ни была. Мы относимся ко всем нашим клиентам с большим вниманием и заботой. Мы не большой коробочный магазин — не складские магазины, доставляющие низкокачественные репродукции произведений искусства — не большой дискаунтер — или веб-сайт, предлагающий «бесплатную доставку», которая обычно повышает цену и забирает деньги у художника. Мы компания с более чем 25-летним опытом работы в искусстве, и мы всегда справедливо относимся к нашим художникам.В Интернете с 1995 года absolutearts.com понимает, что каждое оригинальное произведение искусства ценно. Независимо от того, является ли ваша покупка произведением искусства подарком, корпоративным произведением, частной художественной комиссией или произведением искусства для вашей гостиной — мы всегда уважаем ваш вкус и конфиденциальность!

TUFF Muay Thai Shorts Pink Pastel Birds Pattern– TuffSport.com

Яркие цвета этих боксерских шорт олицетворяют азарт и позитив. Маленькие красочные птички, изображенные на шортах, могут показаться хрупкими, однако, когда времена проходят, их опыт учит их выживать в трудные времена.Как и в случае с тренировками по тайскому боксу, бойцы должны быть оптимистичны и готовы стремиться к тренировкам.

Изготовлен из микрофибры. Легкий, без пота и быстро сохнет. 100% ручная работа в Таиланде.

Шорты следует стирать вручную в холодной воде и сушить в сушильном шкафу для максимального срока службы.

Улучшенный узор придает шортам большую гибкость и мобильность благодаря более удобной посадке.

Политика возврата

Наша политика действует 30 дней после получения товара.Если прошло 30 дней, к сожалению, мы не сможем предложить вам возврат или обмен. Чтобы иметь право на возврат, ваш товар должен быть неиспользованным и в том же состоянии, в котором вы его получили. Он также должен быть в оригинальной упаковке.
Товары на заказ возврату не подлежат.

Отправьте ваш продукт по адресу
TUFF CO., LTD.
1/269 Soi Chaeng Wattana 14, Chaeng Wattana Rd., Laksi, Бангкок 10210 Таиланд

Биржи

Мы заменяем товары только в том случае, если они неисправны или повреждены, или если вы хотите изменить их размер.Нестандартные товары обмену не подлежат. Вы несете ответственность за оплату собственных расходов по доставке при возврате товара. В зависимости от того, где вы живете, время, необходимое для того, чтобы обмененный товар был доставлен вам, может варьироваться.

Отправьте ваш продукт по адресу
TUFF CO., LTD.
1/269 Soi Chaeng Wattana 14, Chaeng Wattana Rd., Laksi, Бангкок 10210 Таиланд

Возврат

Как только ваш возврат будет получен и проверен, мы отправим вам электронное письмо, чтобы уведомить вас о том, что мы получили ваш возвращенный товар.Мы также сообщим вам об утверждении или отклонении вашего возмещения. Если вы одобрены, то ваш возврат будет обработан, и кредит будет автоматически зачислен на ваш счет PayPal в течение определенного количества дней.

Просроченный или отсутствующий возврат средств

Если вы еще не получили возмещение, сначала проверьте свою учетную запись PayPal еще раз. Прежде чем ваш возврат будет официально отображен, может пройти некоторое время. Если вы сделали все это и еще не получили возмещение, свяжитесь с нами по телефону

toppo @ tuff.co.th