Пропорции и строение человека: Пропорции Человека. Уроки Академического Рисования (Основы) • ИзоКурс, Мск
- Презентация «Пропорции и строение фигуры человека»
- Конспект урока «Пропорции и строение фигуры человека»
- Презентация «Пропорции и построение фигуры человека 7 класс»
- Азы анатомии человека: основные пропорции тела
- Золотое сечение как объяснение пропорций красоты
- Технологическая карта урока изобразительного искусства в 7 классе «Пропорции и строение фигуры человека. Выполнение аппликации»
- ПРОПОРЦИИ ТЕЛА ЧЕЛОВЕКА — это… Что такое ПРОПОРЦИИ ТЕЛА ЧЕЛОВЕКА?
- Рисование пропорций человеческого тела
- 9 Фактов о пропорциях чертежа (необходимо знать) | Mac H.
- Анатомия 101, часть первая: пропорции — Webcomic Alliance
- — Общество изобразительных искусств
- Пропорции, Порядок и Гармония — залог успеха и жизнеспособности любого вида искусства.
- Мера человека
- Геометрия природы или золотое сечение
- Золотой век Греции привел к наиболее значительным достижениям в области пропорции, порядка и гармонии.
- Ритм и баланс позы контрапоста
- Представляем более утонченный канон пропорций.
- Древние культуры знали о динамической симметрии и порядке, которые существовали в природе и соответствовали некому универсальному порядку.
- Высокое Возрождение и новое открытие идеала.
- Появление художественной анатомии
- Д-р Уильям Риммер
- Лумис с подсветкой
- Монументальные вклады Готфрида Баммеса
- Лига студентов-художников Нью-Йорка
- Два шага назад
- Обман размером с прицел
- Не предназначено для художников
- Наблюдение VS Строительство
- Пропорции, баланс и композиция — Пропорции — GCSE Art and Design Revision
- Что означает пропорция в искусстве?
- Как добиться идеальных пропорций при рисовании фигуры — Практическое руководство — Художники и иллюстраторы
Презентация «Пропорции и строение фигуры человека»
библиотека
материалов
Содержание слайдов
Номер слайда 1
Пропорции и строение фигуры человека. Выполнила учитель изобразительного искусства и МХК: Скороварова Ю. СМБОУ «Гимназия №97 г. Ельца»
Номер слайда 3
Древнейшие данные о законах пропорций человеческого тела были найдены в гробнице пирамиды близ Мемфиса (около 3000 лет до н. э.). С тех времен ученые и художники работают над раскрытием тайны пропорции человеческого тела. Нам известен египетский канон времени фараонов, канон эпохи Птолемеев, каноны Древней Греции и Рима.
Номер слайда 4
Изображение человека на плоскости непривычно с точки зрения современного человека. Фигура дана одновременно и спереди и сбоку. Плечи и глаза — в фас, тело и лицо — в профиль
Номер слайда 6
Номер слайда 7Номер слайда 8
Многие поколения художников изучали пропорции человеческого тела. Представления о красоте в различные исторические эпохи не были одинаковы. Художники отражали в произведениях искусства идеи и мировоззрения своего времени.
Номер слайда 10
Древняя Греция-Скульптор Поликлет в V веке до н.э. создал систему идеальных пропорций человеческой фигуры. Самое знаменитое произведение Поликлета — «Дорифор» (Копьеносец) (450—440 до н. э.). Здесь в основе ритмической композиции лежит принцип перекрестной неравномерности движения тела (правая сторона, то есть опорная нога и опущенная вдоль тела рука, статичны и напряжены, левая, то есть оставшаяся сзади нога и рука с копьем, расслаблены, но в движении).С древних времен единицей измерения человеческого тела выбиралась длина какой-то его части (головы, кисти, пальца, стопы и пр.), с которой сравнивались размеры всех других частей тела. Под пропорциями человеческого тела понимается согласованная система всех его размерных величин. При всем разнообразии индивидуальных особенностей в строении фигуры человека можно усмотреть типичные черты, определенные закономерности пропорциональных отношений его частей.
Номер слайда 12
Открытие пропорций связывают с Пифагором. Золотое сечение – это универсальный принцип гармонии и красоты в пропорциях, которое олицетворяло равновесие знаний, чувств и силы.
Номер слайда 13
Эпоха Возрождения. Леонардо да Винчи разрабатывал правила изображения человеческой фигуры, пытаясь восстановить так называемый «квадрат древних». Представляемое золотое сечение Леонардо да Винчи — пропорции человеческого тела, которое можно вписать в геометрические фигуры-символы (квадрат и круг, о коих уже шла речь). Изображение «витрувианского человека» — это и есть зашифрованное золотое сечение, по мнению исследователей вопроса.
Номер слайда 14
Над выработкой канонов пропорций трудились такие знаменитые мастера эпохи Возрождения, как С. Ботичели и Микеланджело
Номер слайда 15Номер слайда 16
Под понятие тела человека входит такие его составляющие, как голова, торс и конечности – руки и ноги. Для измерения пропорций тела художники применяют высоту головы. 1. Полный рост человека (включая голову) равен высоте его головы, умноженной в 7,5 раз.2. Длина мужской руки равна высоте головы, умноженной в 3,25 раза.3. Длина мужской ноги равна высоте головы, умноженной в 3,5 раз.4. Длина мужского торса равна высоте головы, умноженной в 3 раза.
Номер слайда 18
1. Ширина мужских плеч равна высоте 2 головы.2. Ширина мужской талии равна высоте 1,25 головы.3. Ширина мужских бёдер равна высоте 1,5 головы.
Номер слайда 19
Женские пропорции измеряются так же, как и мужские, с помощью высоты головы, только, естественно, с другими цифровыми значениями. 1. Полный рост высокой, современной женщины равен высоте её головы, умноженной в 8.5 раз.2. Длина ног увеличивается на одну высоту головы, т.е. умноженной в 4.5 раза. Теперь, что касается ширины женского тела:1. Ширина женских плеч равна 1,5 высоте её головы.2. Ширина женской талии равна высоте 1 головы.3. Ширина женских бёдер равна высоте 1,5 её головы.
Конспект урока «Пропорции и строение фигуры человека»
Конспект урока по изобразительному искусству
Тема: Пропорции и строение фигуры человека.
Автор: Гончарова Марина Николаевна, ГБОУ СОШ №339
Невского района Санкт-Петербурга
Цель: рассказать учащимся о конструкции фигуры человека, ее основных пропорциях; раскрыть творческий потенциал учащихся.
Задача: Рассмотреть тело человека с точки зрения изобразительного искусства. Закрепить тему. Провести практическую работу.
Материал: презентация к уроку
Ход урока:
1.ОРГАНИЗАЦИОННЫЙ МОМЕНТ.
Приветствие, проверка готовности учеников к уроку
2.СЛОВО УЧИТЕЛЯ
На прошлом занятии мы говорили об изображении красоты человеческого тела в искусстве. Изображение человека занимает важное место в живописи. Рисование человеческой фигуры способствует развитию наблюдательности, и в первую очередь воспитывается видение пропорций.
Соразмерность является важнейшим инструментом в работе мастера. Глядя на длину, ширину, высоту чего–либо, мы выявляем пропорциональные характеристики предмета или какого – либо существа. Таким образом, пропорция представляет собой размерное отношение элементов или каких – либо частей формы, а также каких – либо объектов.
Сегодня вы узнаёте, каким образом великие мастера достигают гармонии в изображениях человека в живописи и скульптуре.
3. ПРОБЛЕМНЫЙ ВОПРОС
Первые представления о пропорциях появились еще в Древнем Египте, но изображение человеческого тела не было идеальным. Оно было скорее схематическим и подчинялось определенным канонам, отступать от которых строго запрещалось.
Первые представления об идеальных пропорциях человеческого тела были заложены в Древней Греции. Древнегреческие философы искали идеал любого явления.
Скульптором Поликлетом был создан знаменитый трактат «Канон» о пропорциональном соотношении человеческого тела. Однако самым настоящим каноном Поликлета является его творение «Дорифор». Вспомните, мы говорили о нем на прошлом занятии. В основе скульптуры лежит принцип асимметрии. Это произведение Поликлета считается первым и наиболее удачным примером идеальных пропорций человеческого тела.
Для того чтобы верно передать образ человека, представить его на полотне в естественном виде, следует изучить строение человеческого тела . Великий художник Леонардо да Винчи придавал такому изучению огромное значение. Он говорил : «Прежде чем ты сделаешь мускулы, нарисуй вместо них нити, показывающие положения этих мускулов, которые своими концами будут кончаться в месте прикрепления мускулов к их кости. И это даёт удобнейшее понятие, если ты хочешь мускулы изобразить все, один над другим. Но если будешь делать это иначе, чертёж твой окажется спутанным».
В 1490 – 1492 гг. Леонардо создал своего знаменитого «Витрувианского человека» (показ наглядного пособия на тему: «Витрувианский человек» Леонардо да Винчи.) как иллюстрацию для книги, посвящённой трудам римского архитектора Витрувия.
На рисунке мы видим изображение фигуры мужчины в двух наложенных одна на другую позициях. Он представлен с разведенными в стороны руками, описывающими круг и квадрат. Это изображение нередко называют каноническими пропорциями. И это не случайно. Глядя на рисунок , можно заметить, что комбинация рук и ног в действительности составляет четыре различных позы. Поза с разведенными в стороны руками и неразведенными ногами вписывается в квадрат ( «Квадрат Древних»). С другой стороны , поза с раскинутыми в сторону руками и ногами вписывается в круг. И хотя при смене поз кажется, что центр фигуры движется, на самом деле пуп фигуры, который является настоящим ее центром, остаётся неподвижным. Этот рисунок сопровождался множеством пояснительных записей. Сам Леонардо говорил , что рисунок был создан с целью изучения пропорций мужского тела.
Обратите внимание: все, что нас окружает, обладает гармонией и стройностью. Архитектура, скульптура имеют свои пропорции. Эти свойства не выдуманы людьми, они являются отражением природы.
А вот, что говорит о человеческом теле в своих трактатах Витрувий: «Природа распорядилась в строении человеческого тела следующими пропорциями: длина четырех пальцев равна длине ладони, четыре ладони равны стопе, шесть ладоней составляют один локоть, четыре локтя – рост человека. Четыре локтя равны шагу, а двадцать четыре ладони равны росту человека. Если вы расставите ноги так, чтобы расстояние между ними равнялось 1/14 человеческого роста, и поднимите руки таким образом, чтобы средние пальцы оказались на уровне макушки, то центральной точкой тела , равноудалённой от всех конечностей, будет ваш пупок. Пространство между расставленными ногами и полом образует равносторонний треугольник. Длина вытянутых рук будет равна росту. Расстояние от корней волос до кончика подбородка равно одной десятой человеческого роста. Расстояние от сосков до макушки составляет ровно четверть роста. Наибольшая ширина плеч – восьмая часть роста. Расстояние от локтя до кончиков пальцев – 1/5 роста , от локтя до подмышечной ямки -1/8. Длина всей руки – это 1/10 роста. Начало гениталий находится как раз посредине тела. Стопа – 1/7 часть роста. Расстояние от мыска ноги до коленной чашечки равно четверти роста, а расстояние от коленной чашечки до начала гениталий также равно четверти роста. Расстояние от кончика подбородка до носа и от корней волос до бровей будет одинаково и , подобно длине уха, равно 1/3 лица». В дальнейшем представления об идеальных пропорциях изменялись, однако интерес мастеров к этому вопросу по – прежнему остается. Показываю наглядное пособие на тему: «Пропорции человека во всех возрастах».
4.ТВОРЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ
Для того чтобы правильно изобразить фигуру человека, необходимы обширные знания анатомии, понимание связи внешней формы и внутреннего содержания. Скульптор А. С. Голубкина подтверждает это словами: «Чтобы понять какую-нибудь машину, ее мало срисовать и скопировать, ее надо разобрать и собрать, поняв каждую ее часть, потому что там нет ни винта, ни выемки без специального назначения. Если вы так же подойдете к устройству человеческого тела, то увидите такую изумительную мудрость и красоту его устройства, что только пожалеете, что не знали этого раньше». Однако мы на сегодняшнем занятии не станем углубляться в анатомическое строение человека, а попробуем изобразить его наиболее простым способом.
— В прошлом году мы говорили с вами о графических рисунках. При помощи чего они создаются? (Графические рисунки создаются при помощи линий – прямых, волнистых, кривых и. т. д.)
Сегодня мы попробуем нарисовать человечка при помощи обыкновенных линий. Посмотрите на образец рисунков. Попробуйте изобразить человека на листе бумаги.
Не забывайте, что учебный рисунок фигуры человека – это прежде всего размышление над формой, и для создания правильной фигуры человека необходимы знания изобразительных средств, перспективы и анатомии. И для того чтобы придать объем своему человечку, создадим объемные прорисовки. (наглядное пособие на тему: «Объемные прорисовки фигуры человека»).
4.ПОДВЕДЕНИЕ ИТОГОВ УРОКА.
(Учащиеся демонстрируют свои работы)
На занятии вы попробовали себя в роли мастеров изображения человеческой фигуры. Но начинать рисовать человека лучше всего с набросков и небольших зарисовок людей, определяя пропорции всех частей тела. Об этом мы поговорим на следующих занятиях.
Презентация «Пропорции и построение фигуры человека 7 класс»
Слайды и текст этой онлайн презентации
Слайд 1
ПРОПОРЦИИ И ПОСТРОЕНИЕ ФИГУРЫ ЧЕЛОВЕКА 7 КЛАСС
Голубина Вера Алексеевна Преподаватель изобразительного искусства 2015г.
Муниципальное общеобразовательное бюджетное учреждение гимназия №2
г.Новокубанска
Краснодарского края
Слайд 2
8.Линия макушки 7.Линия подбородка 6.Линия груди 5.Линия талии 4.Линия бедер 3. Линия окончания рук 2.Линия колен 1.Линия начала икроножной мышцы 0.линия стопыЗапомните: 1.Тело человека симметрично. 2.Размер головы взрослого человека занимает 1/8 часть, у подростка 1/6, у младенца 1/5 его роста. 3.Голова в плечи укладывается 2 раза
ПРОПОРЦИИ ФИГУРЫ ЧЕЛОВЕКА
Слайд 3
ПРОПОРЦИИ ФИГУРЫ ЧЕЛОВЕКАЛиния глаз
Линия глаз
8.Линия макушки
7.Линия подбородка
6.Линия груди
5.Линия талии
4.Линия бедер
3.Линия окончания рук
2.Линия колен
1.Линия начала икроножной мышцы
0.линия стопы
Запомните:
1.Тело человека симметрично.
2.Размер головы взрослого человека занимает 1/8 часть, у подростка 1/6, у младенца 1/5 его роста.
3.Голова в плечи укладывается 2 раза
Слайд 4
ПОСТРОЕНИЕ ПРОПОРЦИЙ ФИГУРЫ ЧЕЛОВЕКА
Запомните:
1.Проводим вертикальную линию
2. Делим ее на 8 равных частей
3.Слева и справа строим по 8 квадратов равных высоте головы
4. Строим фигуру человека
8.Линия макушки
7.Линия подбородка
6.Линия груди
5.Линия талии
4.Линия бедер
3.Линия окончания рук
2.Линия колен
1.Линия начала икроножной мышцы
0.линия стопы
Слайд 5
СХЕМА ПОСТРОЕНИЯ ФИГУРЫ ЧЕЛОВЕКА
Линия глаз
8.Линия макушки
7.Линия подбородка
6.Линия груди
5.Линия талии
4.Линия бедер
3.Линия окончания рук
2.Линия колен
1.Линия начала икроножной мышцы
0.линия стопы
Запомните:
1.Тело человека симметрично.
2.Размер головы взрослого человека занимает 1/8 часть, у подростка 1/6, у младенца 1/5 его роста.
3.Голова в плечи укладывается 2 раза
Слайд 6
СХЕМА ПОСТРОЕНИЯ ФИГУРЫ ЧЕЛОВЕКА
Запомните:
1. Проводим вертикальную линию
2.Делим ее на 8 равных частей
3.Слева и справа строим по 8 квадратов равных высоте головы
4. Строим фигуру человека
8.Линия макушки
7.Линия подбородка
6.Линия груди
5.Линия талии
4.Линия бедер
3.Линия окончания рук
2.Линия колен
1.Линия начала икроножной мышцы
0.линия стопы
Слайд 7
Интернет ресурсы
1.http://www.odeany.us/
2.http://www.predatornutrition.com/
3.http://ru.depositphotos.com/
4.http://www.bing.com/
Азы анатомии человека: основные пропорции тела
Конечно, мы не сможем за один урок охватить все чудеса человеческого тела. Дело даже не в том, что человек организован сложнее, чем любое другое животное на Земле. Человеческое тело имеет множество вариаций, и мало какой вид представлен в стольких размерах и формах. Поэтому не расстраивайтесь, если у вас не сразу всё получится. Перед вами стоит действительно непростая задача.
Мы будем формировать необходимый навык с нуля – так же, как и умение рисовать в целом. Прежде всего наметим скелет несколькими линиями, потом нарастим ему мышцы и добавим детали. В последнюю очередь нарисуем лицо.
Первое, что нам пригодится – это знание пропорций. Сначала мы будем практиковаться на упрощённых фигурах. Но впоследствии не только изучим «идеальные» пропорции, но и узнаем, как они варьируются в зависимости от возраста, пола и даже национальности.
Если вы рисуете на компьютере, то вам наверняка захочется, чтобы ваша работа выглядела так, как будто она создана карандашом на бумаге. В этом случае я могу порекомендовать вам наборы кистей для Photoshop на сайте GraphicRiver. Среди них вы найдёте замечательный набор для классического рисования «Classic Art Brush Pack».
Основа скелета
Создаём схему человеческого тела
В основе пропорционального тела всегда лежит определённый порядок сочленений. Он не зависит от пола и возраста и всегда остаётся неизменным: любой иной расклад мы воспринимаем как патологию. Этот неизменный порядок – основа пропорций. Я советую вам не просто изучить схему, но и создать свою собственную, чтобы лучше усвоить материал.
Сначала нарисуйте овал яйцевидной формы – это голова. Её острый конец должен быть направлен вниз: он изображает подбородок. Определите длину получившегося «яйца» и отмерьте это расстояние восемь раз вниз по вертикали, ставя засечки. Последняя из них окажется на земле.
Это определение «идеальной» человеческой фигуры было придумано в эпоху Ренессанса: тогда считалось, что мужской рост должен составлять восемь голов в длину. Очевидно, что в реальной жизни вы с трудом найдёте таких людей. Даже рост жителей Северной Европы, с которых списывали этот стандарт, составляет скорее семь голов. И всё же я предлагаю начать именно с этой модели, потому что так проще понять соотношение пропорций.
Таз
Следующим шагом нарисуйте таз, упрощённый до приплюснутого кружка. Он должен располагаться между засечками 3 и 4 и быть примерно в полтора-два раза шире головы. После этого проведите линию позвоночника, которая соединяет таз с головой. Стоит отметить, что таз – важнейшая часть тела, центр гравитации и устойчивости.
Ноги и колени
Предположим, что наша фигура стоит прямо – так, что её ступни выровнены по вертикали с тазобедренными суставами. В таком случае коленные суставы окажутся на отметке 6, она совпадёт с дном коленных чашечек.
Когда нога распрямлена, колено оказывается на одной вертикальной прямой с бедром и лодыжкой (на рисунке слева). Но эта прямая линия не совсем точна. Чтобы фигура выглядела реалистично, соедините тазобедренный сустав с внутренней частью коленной чашечки, а затем внешнюю часть коленки – с тыльной стороной лодыжки, как на рисунке справа. Это очень упрощённое, но весьма точное представление о фактической структуре кости. Оно поможет вам при рисовании естественного облика человеческой ноги, которая от бедра к колену становится всё уже, затем расширяется в суставе и снова сужается. Это понимание позволит вам правильно разместить мышцы на более позднем этапе.
Грудная клетка, соски и пупок
Группа, состоящая из грудной клетки и лёгких – третья по важности величина в человеческом теле после головы и таза. Если смотреть упрощённо, это ещё один овал. Он начинается на половине расстояния между отметками 1 и 2 и должен заканчиваться на отметке 3, но лучше обрубить его нижнюю часть, как показано на картинке. Это поможет воспроизвести форму настоящей грудной клетки. Пустое пространство между грудной клеткой и тазом очень важно: в реальной жизни эта часть мягкая и наиболее подвержена изменениям (плоский живот, полный живот, осиная талия). В этом месте позвоночник чаще всего сгибается и вращается. Важно помнить об этом и не слеплять туловище и таз в одно целое: это заблокирует свободу движений вашего персонажа. По ширине овал грудной клетки должен быть таким же, как таз.
Не забудьте обозначить соски на отметке 2, по вертикали они должны оказаться прямо под краями головы. Пупок будет на отметке 3.
Плечи
Линия плеч проходит посередине между отметками 1 и 2. Ширина плеч – три или четыре головы, и тут стоит отметить, что их видимое расположение может варьироваться. Начнем с того, что края линии плеч изогнуты вниз, но при натяжении плечи напрягаются, так что кривая может подниматься и казаться выше. Кроме того, на внешний вид сильно влияет трапециевидная мышца. Спереди она выглядит так, как будто соединяет плечо и шею. Эта мышца в высшей степени индивидуальна. Если она натренирована и содержит много жира, это сделает линию плеч настолько высокой, что будет казаться, будто шеи нет совсем. Напротив, слаборазвитая трапециевидная мышца, часто встречающаяся у молодых женщин, визуально удлиняет шею.
Мы отклонились от темы скелета лишь затем, чтобы устранить путаницу между настоящим и кажущимся положением линии плеч. Примеры разных видов плеч в зависимости от степени развитости трапециевидной мышцы вы можете видеть на рисунке ниже.
Рука, запястье и кисть
Наконец, перейдём к рукам. Запястья помещаются чуть ниже отметки 4, под тазобедренными суставами (которые, напротив, лежат чуть выше этой отметки). Вы можете самостоятельно это проверить: встаньте в полный рост и прижмите запястья к бёдрам. Пальцы в таком случае должны заканчиваться на середине бедра, на отметке 5. С локтевыми суставами всё сложнее, поэтому мы изучим их чуть позже. Сейчас просто отметьте их как удлинённые овалы, лежащие на отметке 3.
Вот мы и закончили… почти. Теперь давайте дорисуем наши отметки до полноценных линий и посмотрим, как это всё работает в профиль.
Основа скелета в профиль
Снова начнём с того, что нарисуем голову. Это точно такая же форма яйца, только его кончик должен быть направлен не вертикально вниз, а по диагонали. Проведите прямую вертикальную линию от макушки к земле.
Если фигура стоит прямо, то таз, плечо и колено окажутся на одной прямой линии. Чтобы изобразить таз, нарисуйте такую же форму яйца, как для головы, только более узкую. На этом совпадения с предыдущей схемой заканчиваются.
Позвоночник в профиль
Сбоку позвоночник выглядит, как приплюснутая буква «S». Линия позвоночника идёт от основания черепа вниз и чуть вправо, пока не достигает своей наиболее выпуклой точки на уровне плеч. Не упускайте из виду тот факт, что плечевые суставы располагаются впереди позвоночника! Это опять же объясняется тем, что линия плеч в реальности имеет форму дуги (см. голубой кружок на рисунке).
Дойдя до наиболее выпуклой точки, линия позвоночника изгибается и идёт снова вперёд, пока не достигает следующего поворота чуть выше таза. Это поясница, и её глубина сильно варьируется. Слишком глубокий изгиб поясницы образует патологическую выпуклость позвоночника – лордоз. Последний отрезок линии позвоночника совсем короткий, он заканчивается в области копчика.
Грудь и ноги в профиль
Грудная клетка примыкает к позвоночнику и в умеренно натренированном теле располагается строго вертикально. Она естественным образом выдаётся вперёд.
Тазобедренный сустав нарисуйте немного левее основной оси и уравновесьте его лодыжкой, которая, напротив, располагается чуть правее. Таким образом, линия, соединяющая бедро, колено и лодыжку, окажется изогнутой. Она идёт от тазобедренного сустава к передней стороне колена и от задней части коленного сустава – к лодыжке.
Если схема нарисована правильно, то мы сможем провести условную дугу, соединяющую голову, грудь и ноги. В норме она должна выглядеть, как на рисунке (зелёным цветом). Если эта дуга сплющена и выгнута, зрителю будет казаться, что фигура неустойчива или сутулится.
Руки в профиль
И снова руки. Верхняя часть руки выходит из плечевого сустава и идёт строго вниз, так что локоть и плечо оказываются на одной линии (иногда локоть может отклоняться немного назад). Рука в расслабленном состоянии никогда до конца не разгибается, так что нижняя её часть не строго вертикальна. Она должна быть наклонена так, чтобы запястье приблизительно совпало с тазобедренным суставом. Кроме того, если рука находится в состоянии покоя, пальцы должны быть слегка согнуты, как изображено на рисунке.
Итог
Мы изучили основные пропорции, единые для всех людей. На рисунке изображена схема, которая суммирует всё вышесказанное.
Подсказки
Рисунок ниже – это шпаргалка, которая поможет вам запомнить некоторые соотношения размеров в нашем теле. Она будет особенно полезна в том случае, если фигура вашего персонажа не будет стоять навытяжку, а примет причудливую позу.
Время для практики
Мы изучили огромный материал. Пришло время прервать теорию и попрактиковаться рисовать основу скелета. Вы должны привыкнуть к схеме, и только тогда мы сможем перейти к разнице между мужскими и женскими пропорциями и другим различиям. Советую вам каждый день использовать свои знания в набросках, рисуя поверх быстрого энергичного скетча основу скелета со всеми необходимыми пропорциями.
Советы
Обычно я первым делом рисую голову, но на практике не имеет значения, с какого места начинать, особенно если вам удобно и у вас всё получается. Но если вы ощущаете неуверенность или испытываете трудности, советую вам делать всё в том порядке, который мы только что изучили.
Возьмите себе за правило набрасывать пропорции лёгкой рукой, без нажима. Помните, что поверх них вам ещё предстоит рисовать остальные детали. Финальные линии рисунка обычно наносят ручкой или чернилами, а вспомогательные стирают (отсюда и важность мягкого нажима). Даже если я делаю набросок сразу шариковой ручкой, чтобы потом перенести его на другой лист, мягкий нажим помогает мне вычленить вспомогательные линии и не запутаться.
Автор: Joumana Medlej
Поделиться статьей:
Золотое сечение как объяснение пропорций красоты
Над чем работают лучшие умы современной стоматологической науки? Над идеальной улыбкой, воплотившей в себе красоту и здоровье.
Что такое «красота»? Почему лицо и облик одного человека нам нравится, а другого — нет?
На эти вопросы пытались ответить учёные ещё тогда, когда не было ни только стоматологии как направления медицины, но и сама медицина находилась в стадии зарождения.
Оказывается, наше лицо и тело имеет определённые пропорции, кажущиеся на первый взгляд почти мистическими.
Хотя в наш просвещённый век многому можно найти научное и даже математическое объяснение.
Принято считать, что впервые закономерности соотношение размеров тела человека и отдельных его частей обобщил и сформулировал в 1855 г. немецкий исследователь Цейзинг в своём научном труде «Эстетические исследования». За основу своей теории он взял учение о «золотом сечении».
Ещё в VI веке до н.э. древнегреческий философ и математик Пифагор ввёл в научный обиход понятие «золотое деление». «Золотое деление» — это пропорциональное деление отрезка на неравные части. При этом меньший отрезок так относится к большему, как больший отрезок относится ко всему отрезку. a : b = b : c или с : b = b : а.
Так что же особенного в этом соотношении?
Оказывается, что всегда меньший отрезок относится к большему, как 0,382: к 0,618:
То есть, если АВ принять за единицу, АЕ/ЕВ=0,62/0,32 (в практических целях используют приближённые значения).
Один из примеров «золотого деления», с которым наверняка все знакомы, это — пентаграмма и, как представители её, так любимые людьми старшего поколения, «знак качества» и «звезда».
Все диагонали пятиугольника (пятиугольная звезда) делят друг друга на отрезки, связанные между собой «золотой пропорцией».
В настоящее время эта математическая закономерность носит название «золотое сечение», которое ввел в обиход ещё Леонардо да Винчи, который проводил сечения стереометрического тела, образованного правильными пятиугольниками. И каждый раз он получал соотношение сторон в «золотом делении». Он дал этому делению название «золотое сечение», принятое до сих пор.
Но не Пифагор впервые обнаружил закономерность «золотого сечения». Ещё древние египтяне и вавилоняне использовали эти знания в строительстве пирамид и изготовлении предметов обихода. Древние греки при проектировании своих зданий использовали пропорции «золотого сечения». В эпоху возрождения интерес к «золотому сечению» усилился. Художники нашли применение ему в искусстве. Учение о «золотом сечении» связано с именем гениального итальянского математика и монаха Луки Пачоли. В 1509 г. Была издана его книга «Божественная пропорция» с иллюстрациями Леонардо да Винчи (предположительно). Он причислял золотую пропорцию к «божественной сути» через триединство: бог сын, бог отец и святой дух, находящихся между собой в «золотой пропорции».
История «золотого сечения» связана ещё с одним известным итальянским математиком Фибоначчи. До наших времён дошёл ряд чисел: 0, 1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55 и т.д., известный, как ряд Фибоначчи.
Особенность последовательности данных чисел заключается в том, что каждый её член, начиная с третьего, равен сумме двух предыдущих (2+3=5, 3+5=8), а отношение смежных чисел ряда приближается к отношению «золотого сечения» (21:34=0,617, а 34:55=0,618). В последствии все исследователи «золотого сечения» в растительном и животном мире, искусстве и анатомии приходили к этому ряду, как арифметическому выражению закона золотого деления. Интересно, что свой закон Фибонначи вывел, подсчитывая количество рождённых кроликов от пары кроликов за год.
Так в чём же ореол таинственности «золотого сечения»?
Всё, что растёт и приобретает какую-либо форму в живом мире нашей планеты — растёт вверх или закручивается по спирали. Спираль (например, морская раковина) — пример соотношения в пропорциях «золотого сечения». Спирали прослеживаются в расположении семян в шишках хвойных деревьев, в семенах подсолнечника и др.
Паук плетёт паутину по спирали, ДНК человека закручено по спирали.
А рост вверх? Растение живёт по тем же законам «золотого сечения». Самый большой участок стебля — до первого листочка. Затем следующие сегменты уменьшаются в пропорции «золотого сечения»: с : в = в : а
Удивительно то, что и человек в соотношении отдельных частей тела и расстояний между ними, подчиняется законам «золотого сечения».
Немецкий учёный Альберт Дюрер доказал, что рост человека делится в золотых пропорциях линией, проходящей через пупок и линией, проходящей через кончики средних пальцев опущенных рук.
Его труды продолжил Цейзинг. Он выяснил, что пропорции мужского тела колеблются в пределах 13 : 8 = 1, 625.
А пропорции женского тела в среднем находятся в соотношении 8 : 5 = 1,6.
Пропорции «золотого сечения» проявляются в отношении длины плеча, предплечья, кисти и пальцев и т.д.
Поразительно, но в лице человека можно проследить множество пропорций, подчиненных «золотому сечению». Причем, чем больше в лице человека соотношений в этой пропорции, тем красивее нам он кажется. Есть лица, при характеристике которых употребляют выражение «правильные черты лица». У этих людей основные пропорции наиболее близки к соотношению 1, 618: или 62 : 38.
Какие же пропорции в лице человека стремятся к «золотому сечению»?
Прежде всего, у людей с красивыми лицами наблюдается:
- Идеальная пропорция между расстояниями от медиального угла глаза до крыла носа и от крыла носа до подбородка. Это соотношение называется «динамической симметрией» или «динамическим равновесием».
- Соотношение высоты верхней и нижней губы будет 1,618.
- Высота надгубной складки (расстояние между верхней губой и нижней границей носа) и высота губ будут составлять соотношение 62 : 38.
- Ширина одной ноздри суммарно с шириной переносицы относится к ширине другой ноздри в пропорции «золотого сечения».
- Ширина ротовой щели также относится к ширине между наружными краями глаз, а расстояние между наружными уголками глаз — к ширине лба на уровне линии бровей, как все пропорции «золотого сечения».
- Расстояние между линии смыкания губ до крыльев носа относится к расстоянию от линии смыкания губ до нижней точки подбородка, как 38 : 62: И к расстоянию от крыльев носа до зрачка — как 38 : 62 = 0.
- Расстояние между линией верхней части лба до линии зрачков и расстояние между линией зрачков и линией смыкания губ имеет пропорцию «золотого сечения».
Можно продолжить этот список соотношения размеров гармоничного лица. Получается, правильную красоту можно математически просчитать и даже прибегнуть к хирургической корректировке с целью совершенствования внешности.
В настоящее время стоматология, наряду с пластической хирургией, занимается не только лечением заболеваний полости рта, но и эстетической медициной.
Удивительно, но и в стоматологии можно проследить пропорции «золотого сечения».
Красивая улыбка — это не только белоснежные здоровые ровные зубы, но и их правильное соотношение и расположение. И здесь мы опять сталкиваемся с закономерность «золотого сечения».
Вот некоторые примеры соотношений размеров и расстояний между зубами:
- Ширина верхнего центрального резца относится к ширине нижнего центрального резца, как 62 : 38, т.е. 1, 618:, в соотношении «золотого сечения».
- В этой же пропорции находится ширина двух верхних резцов к ширине двух нижних.
- Расстояние между премолярами верхней челюсти относится к ширине четырёх верхних резцов, как 62 : 38.
- Расстояние между дистальными поверхностями нижних клыков и щечными фиссурами моляров — пропорция 38 : 62.
И этот список можно продолжить.
Как же на практике можно использовать знание о «золотом сечении» и его влиянии на параметры в стоматологии?
Разумеется, искать применение золотых пропорций в эстетической стоматологии.
Расположение, размер и взаимное соотношение зубов в полости рта — всё это подчинено общему закону — «золотому сечению».
Вольно или невольно, осознанно или неосознанно врач использует эти пропорции при восстановлении коронковой части зуба, при протезировании или ортодонтических мероприятиях. Лучше, конечно, чтобы врач применял математическую составляющую в формировании вашей красоты и здоровья.
А мы теперь знаем, что человек — только часть живого мира на нашей планете, подчиняющийся общим законам мироздания. И доказательство тому — учение о «золотом сечении», дошедшее до нас уже даже не из предыдущего тысячелетия.
Время работы
Пн-Пт | 10:00 — 22:00 |
Сб-Вс | 10:00 — 20:00 |
Ермолин Дмитрий Владимирович Врач-стоматолог хирург, имплантолог, кандидат медицинских наук
Актуализация знаний | — На прошлом уроке мы говорили о различных представлениях о красоте человека в определенные исторические периоды. Человек — главная тема в искусстве. Каждая историческая эпоха выражает понимание красоты по-своему, но в этом разнообразии, безусловно, есть что-то общее. Когда мы знакомимся с историей искусства, любуемся совершенными произведениями, например, античной статуей или храмом, картинами Леонардо да Винчи, Рафаэля, Энгра, то нас поражает удивительная гармония, присущая им, которая во многом определяется таким эстетическим качеством, как пропорциональность целого и деталей. Слово «пропорция» в переводе с латыни обозначает «соотношение», «соразмерность». Сравнивая предметы, окружающие нас, по величине, высоте, ширине, объему, мы можем сказать, что одни из них длинные, а другие короткие, высокие и низкие, широкие и узкие, большие и маленькие и т. д. Устанавливая соотношение между предметами и между частями формы от дельного предмета, мы выясняем их пропорциональные характеристики. Пропорциями называются размерные соотношения элементов или частей формы между собой, а также между различными объектами. Пропорция — это гармонизация формы художественного произведения, пропорциональность — ее эстетическое качество. Соразмерность частей образует красоту формы. нии фигуры человека является сложной задачей. Обратимся к истории, посмотрев, как решали ее художники разных эпох и разных культур. В Древнем Египте для изображения человеческой фигуры был разработан специальный канон — то есть такая система пропорций человеческой фигуры, которая делила изображение на части и позволяла по части определить целое и по одной части тела определить другую. Известно, что египтяне положили в основу деления фигуры 211/4 части. В это число входили 19 равных частей разделения самой фигуры, а 2 1/4части приходились на изображение традиционного головного убора. Единицей измерения фигуры у древнеегипетских художников служила длина среднего пальца руки, вытянутой вдоль бедра. Египтяне пользовались и специальными сетками-таблицами, которые наносили на поверхность каменной плиты или стены для создания рельефа или росписи. На сохранившихся и дошедших до нас памятниках можно видеть, что горизонтальные и вертикальные линии делят рисунок в определенных местах, что соответствует членению фигур на части. Были установлены также определенные размеры для изображения сидящих фигур и изображения разных богов в соответствии с их иерархическим старшинством (одни должны быть выше, другие немного ниже). Детей изображали как взрослых, но значительно меньшими по размеру. Художнику необходимо было знать установленные каноном нормы и научиться вписывать в них изображения, пользуясь сеткой-таблицей. Единая система обучения и строгое соблюдение выработанных норм позволяли выполнять части одного произведения разными мастерами. Когда такие части составляли в единую композицию, то они точно сходились и не было нарушения пропорций. Вся история учения о пропорциях связана с поисками законов гармонии и красоты. В Древней Греции систему идеальных пропорций человеческой фигуры создал скульптор Поликлет в V веке до н. э. Его теоретическое сочинение на эту тему намывалось «Канон», а выражением в скульптуре этой системы явилась его статуя «Дорифор», что означает «копьеносец». Мастер изобразил атлета-юношу, победителя в соревнованиях по метанию копья, в момент, когда после одержанной победы он совершает круг почета по стадиону и его приветствуют восторженные зрители. Открытие пропорций, полагают, принадлежит к заслугам древневосточной математики, античная же традиция связывает его с именем выдающеюся философа и математика Пифагора, жившего в VI веке до н. э. Универсальный принцип гармонии и красоты в пропорциях получил название «золотое сечение», которое олицетворяло равновесие знания, чувств и силы. Золотое сечение возникает при делении отрезка па две неравные части таким образом, при котором весь отрезок относится к большей его части, как большая к меньшей (0,618). Знакомство с золотым сечением сыграло немалую роль в работе античных архитекторов, скульпторов и живописцев. Обучающимся рисунку будет интересно узнать правило, наглядно прослеживающееся в древнегреческих статуях: при делении туловища человека в соответствии с золотым сечением легко найти уровень пупа и локтя, при повторном делении двух отрезков в противоположных направлениях определяется высота колена и нижний уровень шеи. Теоретически принцип золотого сечения былсформулированв эпоху Возрождения. Леонардо да Винчи, изучавший и глубоко анализировавшийопыт древних, разрабатывая правила изображения человеческой фигур!,!, пытался па основе литературных сведений восстановить так называемый «квадрат древних». Он выполнил рисунок, в котором показана пропорциональная закономерность в соотношении частей тела человека. Над выработкой канонов пропорций трудились такие знаменитые мастера эпохи Возрождения, как С. Боттичелли и Микеланджело. Проблема поиска системы идеальных пропорций остается актуальной и для художников и архитекторов XX века. Французский зодчий Ле Корбюзье в 1947 году разработал «Модулор» — систему деления человеческой фигуры на согласованные в золотом сечении отрезки от ступни до талии, от талии до затылка и от затылка до верха пальцев поднятой руки. На этой основе была создана школа модулей для архитектурного проектирования и дизайна. Пропорции всякого живого организма, развиваясь, изменяются. Пропорции маленького ребенка сильно отличаются от пропорций взрослого человека. У взрослого размер головы занимает примерно 1/7 или 1/8 часть всего его роста, а у ребенка четырех-пяти лет- 1/4 или 1/5 часть. У подростов величина головы примерно шесть раз укладывается в длине тела. Есть определенные соотношения и у других частей тела. Линия, делящая фигуру пополам, проходит через начало бедер, то есть длина ног человека равняется половине его роста. Концы пальцев опушенной руки взрослого человека, когда он стоит, приходятся обычно чуть ниже середины бедра. Предплечье и плечевая часть руки, голень и бедро у ноги примерно равны между собой. У каждого человека свои характерные пропорции. Форму и движения тела человека во многом определяет скелет. Он также играет роли каркаса в строении фигуры. Полезно, передавая в рисунке форму человеческого тела и любого другого объекта, не только учитывать, но и намечать его каркас даже в тех случаях, когда он находится внутри и его можно себе только представить. А сегодня мы выполним пропорциональную фигуру человека, используя метод аппликации. Если разделить квадратный лоскутик бумаги на вертикали на три части и потом еще, как показано на рисунке, можно составить схематическое изображение фигуры. Из таких частей можно легко составить изображение фигуры человека в разных положениях. | Нравственно-этического оценивания | моделирование анализ с целью выделения признаков (существенных, несущественных) подведение под понятие, выведение следствий построение логической цепи рассуждений | Планирование (определение цели, функций участников, способов взаимодействия) Постановка вопросов (инициативное сотрудничество в поиске и сборе информации) Управление поведением партнёра точностью выражать свои мысли (контроль, коррекция, оценка действий партнёра умение с достаточной полнотой и точностью выражать свои мысли) | Целеполагание Планирование Контроль Коррекция Оценка |
ПРОПОРЦИИ ТЕЛА ЧЕЛОВЕКА — это… Что такое ПРОПОРЦИИ ТЕЛА ЧЕЛОВЕКА?
- ПРОПОРЦИИ ТЕЛА ЧЕЛОВЕКА
- ПРОПОРЦИИ ТЕЛА ЧЕЛОВЕКА
(от лат. proportio — соразмерность, соотношение), соотношения размеров отдельных частей тела (туловища, конечностей и их сегментов и др.). Как правило, размеры отд. частей тела рассматриваются в соотношении с ростом (длиной тела) в целом, либо по отношению к длине корпуса или ниж. конечностей. Для характеристики П. т. наиб, значение имеют относит, величины ног и ширины плеч. Обычно выделяют 3 типа П. т.: долихоморфный (длинные конечности при узком туловище), брахиморфный (короткие конечности и широкое туловище) и мезоморфный, занимающий промежуточное положение между ними. Дети отличаются от взрослых относительно более короткими ногами, более длинным туловищем, более крупной головой. Женщинам свойственна большая ширина таза и меньшая ширина плеч по отношению к длине тела по сравнению с мужчинами. П. т. Различны у представителей разных этнотерриториальных и расовых групп (эскимосы, напр., брахиморфны, высокорослые варианты негроидной расы — долихоморфны). П. т. иногда учитывают и при характеристике физического развития человека, для описания формы тела, при характеристике конституций и соматич. типов человека. Скульпторы и художники часто пользуются т. н. канонами, т. е. математически обоснованными правилами построения «идеальной» человеческой фигуры.
.(Источник: «Биологический энциклопедический словарь.» Гл. ред. М. С. Гиляров; Редкол.: А. А. Бабаев, Г. Г. Винберг, Г. А. Заварзин и др. — 2-е изд., исправл. — М.: Сов. Энциклопедия, 1986.)
.
- ПРОПОЛИС
- ПРОПРИОЦЕПТОРЫ
Смотреть что такое «ПРОПОРЦИИ ТЕЛА ЧЕЛОВЕКА» в других словарях:
Пропорции тела — Телосложение размеры, формы, пропорции и особенности частей тела, а также особенности развития костной, жировой и мышечной тканей. Размеры и формы тела каждого человека генетически запрограммированы. Эта наследственная программа реализуется в… … Википедия
Пропорции тела — (у человека). Изучение П. тела у человека обратило на себя прежде всего внимание художников. Уже у древних индусов и египтян были каноны с определением П. различных частей тела, причем единицей длины принималась, например, кисть руки, или длина… … Энциклопедический словарь Ф.А. Брокгауза и И.А. Ефрона
Пропорции тела — человека, соотношения проекционных размеров человеческого тела и отдельных его частей. С их помощью можно определить и форму тела, что важно при оценке физического развития человека. Попытки установить закономерности П. т., т. е. найти… … Большая советская энциклопедия
Пропорции тела — ПРОПÓРЦИИ ТÉЛА человека (от лат. proportio соразмерность, соотношение), соотношения размеров отдельных частей тела (туловища, конечностей и их сегментов и др.). Как правило, размеры отд. частей тела рассматриваются в соотношении с ростом… … Биологический энциклопедический словарь
Части тела человека — Анатомия человека (от греч. ανά, aná вверх и τομή, tomé режу) наука о происхождении и развитии, формах и строении человеческого организма. Анатомия человека изучает внешние формы и пропорции тела человека и его частей, отдельные органы, их… … Википедия
Анатомия человека — См. также: Нормальная анатомия человека … Википедия
Поза человека — Поза (лат. positum класть, ставить; fr: pose) положение, принимаемое человеческим телом[1], положение тела, головы и конечностей по отношению к друг другу. Содержание 1 Общая характеристика позы … Википедия
Положение тела — Поза (лат. positum класть, ставить; fr: pose) положение, принимаемое человеческим телом[1], положение тела, головы и конечностей по отношению к друг другу. Содержание 1 Общая характеристика позы … Википедия
ЭМБРИОЛОГИЯ ЧЕЛОВЕКА — изучение развития человеческого организма от момента образования одноклеточной зиготы, или оплодотворенного яйцеклетки, до рождения ребенка. Эмбриональное (внутриутробное) развитие человека длится примерно 265 270 дней. В течение этого времени из … Энциклопедия Кольера
Нормальная анатомия человека — Нормальная (систематическая) анатомия человека раздел анатомии человека, изучающий строение «нормального», то есть здорового тела человека по системам органов, органам и тканям. Орган часть тела определённой формы и конструкции,… … Википедия
Рисование пропорций человеческого тела
Фигура 7½ головы, в которой длина головы служит основной единицей измерения, является эталоном пропорций, используемым в большинстве реалистических школ, и тот, который я учил своим ученикам во Флоренции. Важно помнить, что тела 99 процентов населения мира не соблюдают эти правила; все мы где-то близко подошли. Большинство взрослых особей имеют рост от 7 до 7,5 голов. Для сравнения, рост малыша составляет примерно 4 головы. Измерение головкой (Это приблизительные размеры.) • Длина ствола и головы вместе составляет 4 головы. • Первый такт приходится на подбородок . • Второй размер головы находится всего на ниже сосков или нижней части пятого ребра. • Третья линия совпадает с пупком . (На спине это измерение также примерно относится к самой верхней части ягодичных мышц и определяет верхнюю часть таза.) • Четвертый раздел выстраивается на ниже паха и чуть выше нижней части ягодичной складки (выступающая складка на тыльной стороне верхней части бедра), если смотреть на фигуру сзади. • Нога измеряет 4 головки от подошвы стопы до большого вертела или верхней части внешней части бедренной кости (верхней кости ноги). • Примечание: Нижняя часть коленной чашечки является центром этого измерения или другими словами; точка сочленения бедренной и большеберцовой костей. Эта точка также совпадает с подколенной складкой на задней стороне колена. • Расстояние от основания ягодичной складки до основания коленной чашечки равно 1½ головы.• От нижней части коленной чашечки до подошвы стопы измеряет 2 головки. • Рука , от кончика среднего пальца до чуть выше запястья , составляет примерно ¾ головы или от подбородка до линии роста волос. • От кончика среднего пальца до подмышки (вытянутая рука) измеряет 3 головы. • Примечание: Анатомический центр тела представляет собой горизонтальную линию, которая проходит через середину больших вертелов и верхнюю часть лобка или, точнее, прямо через лобковые бугры.Если смотреть на заднюю часть модели, эта линия будет проходить через основание копчика или чуть ниже вершины ягодичной борозды. Это измерение, снятое от макушки головы или подошвы ступней, составляет примерно 3 дюйма в длину. • Ширина от плеча до плеча составляет 2 головы. • Ширина ключиц (от одного конца до другого) составляет 1½ головки. • Расстояние между впадинами (подключичной ямкой) под ключицами составляет 1 голову.• Точка сочленения между нижней частью и верхней частью руки примерно совпадает с нижней частью грудной клетки (десятое ребро). • Запястья примерно соответствуют большим вертлугам. Чтобы узнать больше о рисовании пропорций человеческого тела в выпуске журнала The Artist’s Magazine за январь / февраль 2011 г., щелкните здесь и закажите распечатку или цифровую копию.БОЛЬШЕ РЕСУРСОВ ДЛЯ ХУДОЖНИКОВ • Смотрите художественные мастерские по запросу на ArtistsNetwork.TV • Онлайн-семинары для художников изобразительного искусства • Мгновенно загружайте журналы, книги, видео и многое другое. • Подпишитесь на рассылку новостей от Artist’s Network и получите БЕСПЛАТНУЮ электронную книгу
9 Фактов о пропорциях чертежа (необходимо знать) | Mac H.
Девять вещей о пропорциях человеческого тела, которые вам нужно знать, если вы хотите рисовать людей.
Вы сильно расстраиваетесь, когда пытаетесь рисовать людей? Готовы ли вы изучить самые базовые теоретические факты об анатомии, чтобы улучшить их? Эта статья должна быть идеальной для ненавистников теории. Я собрал обзор девяти простых пропорций.
Обзор:
I. Это всегда было оружие
II. Факты
1.Мужчины имеют 8 голов в высоту
2. Запомните линии
3. О голове
4. Вытянутые руки = рост тела
5. Руки <голова (слегка)
6. Шея = рука
7. Ноги > Руки (НО …)
8. Промежность — это середина
9. Стопа = 0,5 x рука
III. Заключение
I. Это всегда было оружиеПозвольте мне сегодня начать с моей небольшой травматической истории из детства. Не волнуйтесь, это не будет настолько травматично, как вы думаете сейчас.
Это про искусство в школе. Я ненавидел это. Я действительно это сделал, и в моем последнем отчете из средней школы я даже получил 4 балла. В Америке это примерно равно D +. На самом деле я был не так уж плох, но поскольку я так ненавидел эту тему, я решил просто больше ничего не делать в искусстве.
Когда я что-то рисовал или делал, я не отправлял это.
Откуда взялась эта ненависть, о которой вы спрашиваете? Ну, я не умел рисовать. По крайней мере, так я повторял себе снова и снова, пока, наконец, не перестал серьезно относиться к художественному образованию.
По большей части это произошло из-за неспособности рисовать людей, потому что у меня никогда не было правильных пропорций. Можете ли вы относиться к этому так далеко? Надеюсь, я не единственный, кто так себя чувствовал в школе …
Я умел рисовать довольно приличные картинки, за исключением целых людей, за исключением рисования фигур с правильными пропорциями. Что бы я ни пробовал, всегда что-то было не так. Больше всего это были руки, которые я рисовал. Либо они были слишком длинными или слишком короткими, слишком широкими или слишком тонкими.
Я продолжал делать это неправильно, и у меня было очень мало терпения.Люди на моих рисунках почти всегда выглядели ужасно, и я не понимал, почему. Ответ чрезвычайно прост и в то же время неудобен:
Мне было лень изучать теоретический материал об искусстве.
Я не хотел мириться с тем фактом, что когда-нибудь мне придется изучить теорию, чтобы поправиться. Если честно, я даже не знал абсолютных основ, которые собираюсь вам рассказать. Так что не стесняйтесь не знать следующих фактов, но гордитесь собой.
Гордитесь тем, что не такой ленивый, как я. Гордитесь собой за то, что серьезно относитесь к рисованию. Это хобби, к которому нужно серьезно относиться, и именно этим вы занимаетесь.
Здорово, что ты здесь. Давайте вникнем в это.
II. ФактыДавайте начнем с 9 вещей, ради которых вы пришли сюда в первую очередь. Девять пропорций человеческого тела я считаю самыми основными. Вы должны знать их, прежде чем расстраиваться при рисовании человеческого тела.
1. Мужчины на 8 голов вышеЧто, черт возьми, имеет в виду тот парень?
Хороший вопрос. Ответ прост. Изображение говорит более 1000 слов, по крайней мере, большую часть времени. Итак, позвольте мне показать вам изображение, которое лучше всего описывает без особого бла-бла, что я имею в виду.
Думаю, теперь вы понимаете, что рост человека среднего роста в восемь раз превышает рост обычной головы. Не знаю, как вы, но я считаю, что это очень легко запомнить.8 голов = рост одного мужчины.
Женское тело — как вы уже, наверное, догадались — в среднем немного меньше мужского. Вы можете использовать 7 или 7,5 голов для роста женщины, как я обычно делаю, но, конечно, вы также можете использовать восемь.
Исключения подтверждают правило, некоторые женщины явно выше некоторых мужчин. Не определяйте рост ваших будущих женских и мужских рисунков на 8 и 7 длинах головы, а на отдельном человеке, которого вы хотите нарисовать.
Вам лучше привыкнуть к голове, потому что мы будем много говорить о размерах головы, измеряющих пропорции нашего тела.
2. Запомните линииЛинии показывают высоту 8 голов, которые соответствуют форме человека. Они также указывают на определенные точки тела, которые нужно легко запомнить. Посмотрим, о чем это.
Очевидно, что первая линия показывает верх головы, а вторая линия ее низ или подбородок.
Третья линия почти точно представляет соски. Помните, все зависит от конкретного объекта, который вы рисуете.Если вы только начинаете и начинаете с теории пропорций, постарайтесь следовать этим основным принципам.
Еще на одну голову ниже вы, скорее всего, найдете точку на теле человека, которая называется пупком. Разве это не так-то просто до сих пор? Я считаю, что измерение человеческих пропорций по размеру головы — это гениальный метод.
Думаю, с его помощью новичкам так легко правильно понять пропорции. По крайней мере, для меня это определенно сработало.
Пока мы на этом прямо сейчас…. Форма женщины в этот момент будет немного похожа на середину песочных часов. По крайней мере, вы должны указать форму песочных часов, если хотите нарисовать здоровую женщину.
Следующая ступенька приведет вас к промежности. Во-первых, прежде чем вы захотите нарисовать там очень подробное пещеристое тело, вы можете просто обозначить его очень упрощенными линиями.
Шесть строк означает конец для ваших рук. Эта линия или немного выше — это то место, где обычно расположены кончики пальцев.Кстати, если вам интересно, где на самом деле начинаются руки, ответ находится где-то между второй и третьей строкой.
На половину головы дальше вы должны нарисовать верхнюю часть колен. Седьмая строка , однако, указывает на нижнюю часть колен. Вы можете сказать, что колени примерно на полголовы в высоту и полголовы в ширину.
Восьмая линия — это сигнал для вас, что вы достигли середины голени, а это значит, что между восьмой и девятой линиями осталась только вторая половина голеней и ступни, которые вы можете нарисовать.
Девятая линия представляет пол, если вы рисуете человека. Когда дело касается женщин, вам необходимо соответствующим образом отрегулировать линию пола. В зависимости от того, какой высоты вы хотите, чтобы набросок вашей женщины был, вы достигнете пола через семь или семь с половиной голов.
Что я также хочу добавить с точки зрения рисования женщины чуть меньшего размера, так это то, что вы должны обращать внимание на то, где концы определенных пропорций или выступающие точки расположены.
К сожалению, они не так хороши, как восьмиголовая форма.Некоторые из них расположены немного выше линий, и расстояние между этими точками и соответствующей линией увеличивается по мере приближения к линии пола.
Вот почему я настоятельно рекомендую использовать структуру из 8 голов или 9 строк, независимо от пола вашего объекта. Его проще запомнить, и с ним проще тренироваться.
3. О головеВаш мозг говорит вам, что идеального размера головы не существует, а головы очень специфичны, их трудно рисовать и так далее.Возможно, вы думаете, что голова — это самая важная вещь, которую можно нарисовать на человеке, потому что лицо — это то, что делает человека вначале.
Лицо настолько индивидуально и индивидуально, что наши глаза мгновенно обнаруживают мельчайшие неровности на рисунке. Когда вы рисуете лицо, важно знать свои пропорции и правильно их понимать.
Сейчас я скажу вам одну очень важную вещь. Поскольку эта статья предназначена для начинающих рисовать, и я знаю, что часто совершал эту ошибку, я должен вам сказать:
Забудьте пока о лице и голове!
Рисование лиц — это миссия, которую вы можете выполнить, когда вы уже немного более продвинуты в области рисования.Рисование портрета — не сегодняшняя миссия.
Задача на сегодня — нарисовать человеческие фигуры целиком с правильными пропорциями.
Нарисуйте очень простой круг или что-нибудь, что выходит, когда вы пытаетесь его нарисовать. Теперь используйте высоту этого яйца, чтобы измерить туловище, чтобы получить правильные пропорции. Пропорции головы должны быть примерно 1,5 единицы длины и 1 единицы ширины. Не теряйтесь в рисовании идеальной головы.
Поначалу действительно неважно.Тем более, что позже вы всегда сможете добавить больше деталей к эскизу. Начните с расплывчатой формы и неточных очень мягких линий, чтобы в конце можно было сделать их более детализированными.
4. Вытянутые руки = ростСамо решение моей проблемы с руками в средней школе. Я часто недооценивал, кто такие длинные руки на самом деле.
Если вы вытянули руки и попросите кого-нибудь измерить длину от кончика одного среднего пальца до кончика другого среднего пальца, вы увидите почти точное число, которое вы видите, когда измеряете свой рост.
Никогда не недооценивайте руки на вашем рисунке человеческих пропорций! Помните об этом факте, и это убережет вас от слишком коротких рук в будущем. Не говоря уже о том, чтобы рисовать слишком длинные, как я тоже делал на уроках искусства.
Я узнал всю эту информацию и о том, как применить ее на практике, в онлайн-курсе . На самом деле первый, который я когда-либо купил. Все дело в том, как рисовать людей и рисовать фигуры пропорционально. Проверьте это, если вы действительно хотите научиться рисовать людей карандашом: https: // bit.ly / 2T8oxpN
5. Руки <голова (слегка)Если вы также боретесь с правильным рисованием рук, этот совет может оказаться весьма полезным. Руки примерно такого же размера, как ваша голова, но не совсем.
Я почти вижу, как вы держите руку перед лицом прямо сейчас, проверяя, говорю ли я полную бессмыслицу или нет.
Всегда нужно учитывать угол, под которым удобно рисовать, но в целом можно сказать, что руки почти такие же большие, как голова.Еще один дополнительный совет, который поможет вам лучше запомнить:
Руки немного больше, чем расстояние от глаз до подбородка.
Обратите внимание на эти два факта, и у вас, скорее всего, будут правильные руки. Сами руки могли бы заполнить и будут заполнять еще одну целую статью о Mac H. — Креатив, но для ваших первых и продвинутых рисунков фигур этот совет необходим.
6. Шея = рукаЭто тоже очень легко запоминающийся совет.Когда вы примерно набросали круг или яйцо, изображающее голову, вам нужно начать две линии шеи на небольшом расстоянии от боковых границ головы.
Другими словами, шея почти такая же широкая, как голова, как и руки. Вот как можно запомнить этот урок. Руки и шея почти такой же ширины, как голова вашего человеческого тела.
Но не делайте ошибки, вытягивая шею слишком длинной вниз. Нарисуйте очертания шеи и почти прямо нарисуйте их слева и справа.Помните, что плечи довольно близки к подбородку с точки зрения роста.
Плечи расположены между второй линией, обозначающей подбородок, и третьей линией, обозначающей соски. Обычно плечи располагаются в верхней половине участка между подбородком и сосками.
7. Ноги> Руки (НО …)Вы должны быть очень осторожны, когда дело касается прикрепления ног к вашему рисунку фигуры. По крайней мере, вы должны обратить внимание на этот совет, который я вам сейчас дам.
Ноги длиннее рук, НО ненамного.
Я часто думал, что руки не могут быть длиннее ног. Раньше я думал, что ноги должны быть намного длиннее рук. Не знаю почему, но я только что это сделал, и, возможно, ты тоже. По крайней мере, до сих пор, потому что на самом деле ваши руки почти такие же, как ваши ноги.
Ну нормально конечно. К настоящему времени мы все знаем, что из каждого правила есть исключения, верно? Если вы соответствуете обычным человеческим ожиданиям, ваши руки действительно будут такими же длинными, как и ноги.
Если вы мне не верите, вы можете посмотреть перед большим зеркалом или просто попросить кого-нибудь из окружающих измерить размеры вашей ноги и руки. Если вы доверяете моей информации, я рад, что вы все еще здесь.
Слишком короткие руки на ваших рисунках очень часто являются результатом незнания этого самого факта, а также системы измерения головного устройства из числа два. Всегда следите за своими руками и ногами и убедитесь, что они всегда очень похожи по длине.
8. Промежность — это серединаКогда у вас четное количество головных устройств, очевидно, что нет «средней головы».Но вы, вероятно, не подумали, что у нас нечетное количество строк. Из этих 9 линий, которые измеряют рост нашего человека на бумаге, цифра 5 — это середина.
Если вы обратили внимание на второй факт пропорции, то помните, что линия номер пять расположена на той же высоте, что и промежность. Итак, вот оно. Промежность представляет собой середину рисунка пропорций вашего тела.
Итак, расстояние от пальцев ног до промежности равно расстоянию от волос до промежности.Это просто простое наблюдение, если вы точно следуете шагам факта №2.
Думаю, мне еще не нужно вам это рассказывать, но будьте уверены. Конечно, из этого правила есть и разные исключения. Иногда промежность располагается вверху нижней половины или внизу верхней половины. Думаю, вы понимаете, о чем я.
9. Нога = 0,5 x РукаПоследний факт сегодня о пропорциях тела.
Одна ступня размером с половину руки!
Да, вы прочитали правильно.Стопа равна длине предплечья. Это факт, который многие, многие начинающие рисовать недооценивают, в том числе и я. Если вы верите или нет, ваши ноги почти такие же, как расстояние между вашим локтем и запястьем.
Если вы хотите нарисовать мужчину или женщину, стоящих прямо на зрителя и тоже смотрящих в эту сторону, конечно, вам не нужно рисовать ноги длиной до половины руки. Этот основной факт пропорции в основном относится к позициям вашего объекта, где ступни изображены сбоку, а не спереди.
Если вы рисуете человека спереди, как показано на рисунке в верхней части этой статьи, и вы новичок в рисовании, который делает это впервые, позвольте мне сказать вам вот что. .
Не уделяйте слишком много внимания ступням. Всегда указывайте это сначала и добавляйте детали в самом конце сеанса рисования. Для начала достаточно даже нарисовать простые треугольники, которые служат только подставкой для настоящих ступней.
По мере продвижения к рисунку добавляйте все больше и больше точных деталей.Это очень важная вещь, которую нужно помнить каждому художнику, рисующему карандашом. Сначала создайте грубый набросок всего объекта, используя только прямые линии, а затем уточняйте его снова и снова, как показано на видео выше. (Начинается на 3:21 минуте)
III. ЗаключениеПодводя итоги сегодняшней статьи, вы, прежде всего, можете сказать, что отказываться от навыков рисования и быть невежественным в средней школе — это глупость. Изучение основ анатомии человека и его пропорций в целом — это король.
Разочарование из-за неудачного рисования часто является результатом невежества в изучении теоретических вещей. Когда вы усвоите все факты, изложенные в сегодняшней статье, больше ничего не останется, что удерживать вас от действий.
Самое важное, что мы узнали сегодня, — это, наверное, разделение человека на головы. Если вы будете делать это каждый раз, когда рисуете пропорции мужской или женской фигуры, вам уже очень поможет.
Простые вещи, такие как сходство между размером вашей стопы и размером вашего предплечья, возможно, сегодня вас удивили.Надеюсь, это сильно повлияло на вашу память. Запомните подобные факты и ускорьте процесс рисования.
Если вам понравилась статья и вы получили от нее какую-то ценность, я был бы польщен, если бы вы поделились ею со своими друзьями и подписчиками в социальных сетях.
Если вы хотите получать больше полезных советов, уловок, мотивации и моего трехдневного онлайн-курса для начинающих рисовать, вы можете подписаться на мой список рассылки здесь . Я буду писать вам каждый день по электронной почте, и, конечно же, вы можете отказаться от подписки в любое время.
Анатомия 101, часть первая: пропорции — Webcomic Alliance
Для большинства людей школа начинается в сентябре. Я пропустил много уроков , так что для меня — это началось в октября . Итак, чтобы отдать дань уважения моему типичному прогульщику занятий, я собираюсь вручить вам специальное предложение «Снова в школу» в стиле Дрезза.
Этот урок посвящен Анатомии . Так что после того, как вы уроните свой опоздавший на мой стол и сорвите урок, устройтесь поудобнее, откройте свои книги и догоните остальную банду.Мы поговорим об анатомии в комиксах.
Как художник, вы не можете ожидать, что каждый раз будете рисовать каждого персонажа анатомически правильно и пропорционально. Если у вас нет какой-то эйдетической памяти (это фотографическая память для вас, шутники в конце класса) , вам понадобится некоторая справочная информация. Нам необходимо понять структуру человеческого тела и пределы его форм, чтобы представить их реалистично. Даже если вы рисуете карикатуры и карикатуры, вам необходимо иметь практические знания анатомии и ее правил, прежде чем вы сможете их нарушить (немного.)
Итак, прежде чем вы приведете отговорки — ЭТО МОЙ СТИЛЬ, ЭТИ БАНАНОВЫЕ ПАЛЬЦЫ ДОЛЖНЫ ВЫГЛЯДИТ НА ТАКИЕ — я хочу, чтобы вы действительно внимательно посмотрели на свою работу и признались, что вы не полагаетесь на правильную анатомию. и пропорций столько, сколько нужно.
Чтобы избежать некоторых досадных ошибок и возможных задержек в моем классе, я собираюсь поделиться несколькими ключевыми диаграммами, любезно предоставленными Figure Drawing for All It’s Worth Эндрю Лумисом . Это поможет вам добиться правильной анатомии / пропорций вашей фигуры.Это еще не все и не все, что нужно для рисования фигур, но они служат хорошей базой. Давайте начнем с наших исследований, не так ли?
Идеальные мужские пропорции
Типичный МУЖСКОЙ символ использует систему с 8 головками . Определите рост персонажа, разделите его на 8, и вы получите базовый размер его головы. Внимательно посмотрите на диаграмму, и вы заметите несколько соотношений:
• Ширина тела = 2 1/3 головы
• Высота тела = 8 голов
• Расстояние между сосками на груди = 1 голова
• Ширина низа икры мышцы, когда они вместе = 1 голова
• Расстояние от нижней части колен до земли = 2 головы
Идеальные женские пропорции
Для женщин все немного меняется.Их общая высота также измеряется в 8 головах, но голова пропорционально меньше, , ПОЭТОМУ цифра будет меньше.
• Ширина тела = ширина 2 головы
• Талия = ширина 1 голова
• Ягодицы = 1 1/2 головы шириной (да, ягодицы… успокойтесь в спине, клоуны)
• Ширина нижней части икроножных мышц, когда они вместе, = 1 голова
• Расстояние от нижней части колен до земли = 2 головы
Теперь, когда вы знаете правила, вы можете немного изменить пропорции, чтобы преувеличить черты лица.Однако одно предупреждение — не следует отходить слишком далеко от карты, иначе ваши персонажи будут больше похожи на инопланетян.
Различия в пропорциях человека
А вот диаграмма с вариациями в человеческих пропорциях.
Эта диаграмма, объясненная Лумисом, показывает, что стандартных пропорций заставляют персонажей выглядеть «корявыми и старомодными». В этой технике используется отношение высоты 7 1/2 голов .Если вы ходили в художественную школу, вы можете признать ее стандартом, преподаваемым в большинстве учебных заведений и учебных курсов. В европейских комиксах это стандартный размер для мужских персонажей.
Для четко очерченной формы нужно немного преувеличить. Идеалистическая пропорция действует как альтернатива стандартным пропорциям.
Затем у вас есть удлиненная пропорция индустрии моды , которая еще больше увеличивает тело и расширяет форму за счет дополнительной головки на выше, чем стандартного размера .
Самое большое преувеличение формы создает сверхчеловеческую фигуру, которую вы видели в комиксах Marvel и DC. Героическая пропорция даже использовалась скульпторами в классический период, чтобы они выглядели больше, чем жизнь.
Хватит лекции, теперь пора делать домашнее задание.
Для нашего следующего урока я хочу, чтобы вы попробовали следующие упражнения.
- Сначала сделайте серию набросков на бумаге, чтобы получить ощущение рисования людей в масштабе головы 7-1 / 2 или 8.
- Убедитесь, что вы нарисовали три вида — спереди, сбоку и сзади . Это даст вам хорошее представление о том, где должны быть части тела по отношению к другим.
- Повторите этот процесс несколько раз, используя самые разные типы телосложения (худощавое, толстое, высокое, низкое), используя другие техники пропорций (стандартный, идеальный, модный, героический) Если вы сделаете это достаточно много раз, вы понять пропорции частей тела намного быстрее, чем предполагать, что они должны быть определенным образом и рисовать методом проб и ошибок. Ты тоже не будешь делать глупых ошибок.
По сути, вы заставляете себя рисовать человеческую форму последовательно и пропорционально. Начните с рисования жестов, а затем вырежьте пропорциональную человеческую фигуру, если чувствуете, что не совсем понимаете размеры. Затем вернитесь к теме и попробуйте еще раз.
Класс освобожден! Следующий урок будет посвящен разнице в пропорциях у взрослых и детей… и вы, шутники в спину, увидимся после урока.
Андрес «Дрезз» Родригес — автор неонуарного онлайнового графического романа «Эль Куэрво». Он предоставляет читателям WA периодические статьи (например, эту), чтобы помочь им улучшить свои комические навыки, чтобы они могли оплачивать свои счета. Не стесняйтесь: , подписывайтесь на него в Twitter: @DrezzRodriguez
— Общество изобразительных искусств
Пропорции, Порядок и Гармония — залог успеха и жизнеспособности любого вида искусства.
Это верно для всех изящных искусств, то есть живописи, скульптуры, архитектуры, музыки и поэзии. Все непропорционально лишено гармонии. Хотя вопрос пропорции часто ассоциируется с человеческим телом, это гораздо больше. Достижение правильной пропорции посредством баланса, ритма и гармонии — это цель открытия естественного порядка Вселенной. Правильная пропорция — основа творческого процесса.
С древних времен до недавнего времени между философией, искусством и наукой существовали здоровые отношения.Он исчез на тысячу лет в Средневековье с 5 по 15 век и снова появился во время итальянского Возрождения.
Мера человека
всех культур и династий полагались на стандартные единицы измерения при создании своих монументальных произведений искусства. Использование сложных систем измерения может быть приемлемым для строителей, но это громоздко при работе с человеческим телом. Обращение к таблицам и схемам, использование механических измерительных приборов чуждо творческому процессу.Их можно использовать позже для определения точности, но использование этих произвольных единиц измерения на раннем этапе лишает чертеж всей энергии.
Чертежнику нужны основные единицы измерения на рисунке, которые легко запомнить. Ассирийцы, вавилоняне, египтяне, греки и римляне вырезали огромные статуи и построили большие города, используя человеческую пропорциональную систему.
T египтяне использовали средний палец как единицу измерения; Конечно, сегодня мы используем его по-другому. Они также использовали локоть и часть своего Канона пропорций. Локоть определялся длиной руки от локтя до кончика среднего пальца. В некоторых древних культурах его длина составляла 21 дюйм.
Они создали архетипическую фигуру, основанную на их Каноне пропорций, без которого они не смогли бы создать свои Колоссальные статуи.
Геометрия природы или золотое сечение
Существует геометрический порядок, лежащий в основе золотого сечения или среднего, но это трактат для другого дня.Достаточно упомянуть, что человеческая форма следует принципам, лежащим в основе божественного порядка Золотого Сечения
.
Золотой век Греции привел к наиболее значительным достижениям в области пропорции, порядка и гармонии.
г. На греческих форумах процветала естественная философия и всемирный порядок. В Золотой век Греции не было разделения между философией и наукой. Для греческого ума было характерно сводить явления природы к математическому порядку и гармонии.Понимание взаимосвязи между человеческим разумом и человеческой формой было в центре внимания греческих академий.
Греки считали человеческую форму символом совершенства. Мирон и Поликлит изучали тела воинов и спортсменов. Нагота в Древней Греции считалась совершенством богов, и женщины и мужчины выставляли обнаженными на фестивалях и торжествах как примеры этого совершенства. В Спарте нагота была в порядке вещей.
Ритм и баланс позы контрапоста
По словам Плиния Старшего, Поликлит создал окончательный Канон пропорций в форме книги.Эта рукопись, к сожалению, исчезла. Эти произведения часто считались кощунственными в различных религиях или сектах и впоследствии уничтожались.
Мы знаем, что рост фигуры в каноне Поликлита равен семи головам, другие размеры нам неизвестны. Его бронзовая статуя Дорифора, копьеносца, дает нам пример Канона пропорций, который греки использовали более ста лет. Это также ранний пример Contrapposto, в котором большая часть веса приходится на одну ногу.
Считается важным вкладом греков в историю западного искусства, его появление знаменует собой первый случай, когда человеческое тело выражает более расслабленное психологическое состояние. Это придает фигуре более динамичный или расслабленный вид.
Это также приводит к противостоянию плеч и бедер; например: если правое бедро выше левого, соответственно, правое плечо будет ниже левого, и наоборот. Нога, на которую приходится вес тела, известна как задействованная нога, расслабленная нога — как свободная нога.Contrapposto менее подчеркнута, чем более извилистая S-образная кривая, и создает иллюзию движения в прошлом и будущем. Введение в «Позу контрапоста» изменило правила игры и было передано от греков римлянам и возродилось в эпоху Возрождения.
Это также приводит к противостоянию плеч и бедер; например: если правое бедро выше левого, соответственно, правое плечо будет ниже левого, и наоборот. Нога, на которую приходится вес тела, известна как задействованная нога, расслабленная нога — как свободная нога.Contrapposto менее подчеркнута, чем более извилистая S-образная кривая, и создает иллюзию движения в прошлом и будущем. Введение в «Позу контрапоста» изменило правила игры и было передано от греков римлянам и возродилось в эпоху Возрождения.
Поликлит и Фидий считаются ведущими скульпторами V века до нашей эры. Фидий создал великолепный фриз на Парфеноне. Парфенон основан на пропорциях Золотого сечения.
Представляем более утонченный канон пропорций.
Lyssipos позже создаст новый Canon, используя восемь длин головы, создавая более тонкую и изящную фигуру; это Canon, в основном используемый сегодня.
Древние культуры знали о динамической симметрии и порядке, которые существовали в природе и соответствовали некому универсальному порядку.
Они спроектировали свои здания, окрестности и даже суда, которые они использовали в своей повседневной жизни. Эти пропорции являются основополагающими для идеальных взаимоотношений, задействованных в архитектоническом построении человеческого тела.
Высокое Возрождение и новое открытие идеала.
Двигайтесь вперед на восемнадцать столетий к Высокому Возрождению, и у нас есть гуманистические исследования Леонардо, Дюрера, Микеланджело и Везалия. Микеланджело, будучи скульптором, следовал греческому канону, другие были больше заинтересованы в изучении индивидуальных различий, основанных на классическом идеале.
Леонардо создал множество пропорциональных этюдов, основанных на трудах римского архитектора Витрувия.Витрувий был римским ученым, жившим в I веке до нашей эры. его работы о пропорциях в архитектуре и человеческом теле привели к знаменитому рисунку Леонардо Витрувианского человека.
Изучение Леонардо пропорций и анатомии человеческого тела служило как искусству, так и науке. Леонардо был одним из первых художников, изучавших науку рисования и живописи. Многие последующие мастера эпохи Возрождения творили в разных дисциплинах. Эпоха Возрождения подняла своих мастеров-практиков из ремесленников в художников.Они больше не были просто художниками или скульпторами; они стали архитекторами, инженерами, математиками, учеными, ботаниками и анатомами.
Вклад Альбрехта Дюрера
Его немецкий коллега Альбрехт Дюрер провел обширные исследования человеческих пропорций в своих Дрезденских альбомах для зарисовок. Его объемные исследования пропорций, перспективы и начертательной геометрии выделяли Альбрехта из толпы.
Многие из его современников считали это пустой тратой времени и, по общему признанию, здесь используется германская обсессивно-компульсивная методология.
Дюрер сделал много рисунков, касающихся пропорций. У них были линии сетки, чтобы все было пропорционально. Он опубликовал много книг по пропорциям и геометрии. Он утверждал, что изучение геометрии и ее применение в искусстве необходимо для того, чтобы стать великим художником.
Микеланджело создал свои фигуративные работы в стиле классического греческого пропорционального канона; его работы, безусловно, содержат пропорцию, порядок и гармонию. Его монументальная статуя Давида — самая известная поза Контраппосто в истории.
Можно легко добавить Рафаэля к этому списку, но поиск идеала и совершенства человеческой формы определенно был нормой в эпоху Возрождения до появления маньеризма.
Доктор Поль Мари Луи Пьер Рише (1849-1933) Ричер был профессором художественной анатомии в Школе изящных искусств в Париже. Его книга «Художественная анатомия» была переведена на английский язык Робертом Беверли Хейлом в 1986 году. Канон пропорций Ричера считался краеугольным камнем пропорциональных исследований, пока Хейл не разработал канон черепного указателя несколько лет спустя.
Появление художественной анатомии
Доктор Поль Мари Луи Пьер Рише (1849-1933) Ричер был профессором художественной анатомии в Школе изящных искусств в Париже. Его книга «Художественная анатомия» была переведена на английский язык Робертом Беверли Хейлом в 1986 году. Канон пропорций Ричера считался краеугольным камнем пропорциональных исследований, пока Хейл не разработал канон черепного указателя несколько лет спустя. Это, без сомнения, наша лучшая книга из большинства вещей, связанных с анатомией для художника.
Д-р Уильям Риммер
Примерно в то же время на другом берегу пруда находится доктор Уильям Риммер, занимающий уникальное положение в изучении пропорций и художественной анатомии. Риммер почти полностью сосредоточился на анатомии и пропорциях человеческого тела. Эти исследования не должны были помочь его искусству; они были его искусством. Многие концепции Риммера сегодня были бы очень противоречивыми из-за его ссылки на структурные особенности, обозначающие этнические характеристики, выходящие за рамки поверхностных деталей.Сомнительно, что Риммер вообще знал о работах Ричера.
Лумис с подсветкой
Добавляя к различным Канонам пропорции, необходимо изучить вклад Эндрю Лумиса. Лумис дает нам взгляд иллюстратора на вариации в зависимости от пола, возраста и роста.
Монументальные вклады Готфрида Баммеса
Готфрид Баммес был немецким профессором рисования фигур и пользовался большим уважением. Он скончался в 2007 году, но оставил после себя обширную информацию по художественной анатомии и рисованию фигур.
Bammes начинается с пропорций и с классического канона восьми голов. Начинать с пропорций — ключ к обучению рисованию в традициях классики и эпохи Возрождения.
Его подход был очень осязательным и практичным. Он попросил своих учеников вылепить упрощенные формы черепа, таз и колени. Готфрид заставлял своих учеников вырезать из бумаги и печатать на линзах. Он учил построению, а не деталям, всегда осознавая, как части соединяются с целым.
Лига студентов-художников Нью-Йорка
Войдите Роберт Беверли Хейл, Хейл, один из учеников Бриджмена, занял его курс, Лига студентов-художников Нью-Йорка, во время смерти Бриджмена в 1943 году.До этого времени длина головы использовалась как стандартная единица измерения в человеческих порциях. В начале 1940-х годов архилоги разработали карниальный стернальный указатель как средство определения того, какие части тела принадлежат одному человеку. Они обнаружили, что ширина головы и длина грудины могут быть использованы для сборки скелета с большой точностью.
Хейл описывает этот подход в своей книге «Мастер-класс по рисованию фигур», он дает еще более подробный отчет о своей серии DVD-дисков по художественной анатомии.Они черно-белые и датированы по внешнему виду, но содержащаяся в них информация важна для понимания человеческих пропорций и осознания Бриджмена.
Без сомнения, мы являемся ведущими мировыми экспертами и сторонниками системы CSI (Cranial Sternal Index). Это, несомненно, лучшая система, если кто-то пытается научиться рисовать по памяти и воображению. Мы представили эту систему Глену Вильппу и прекрасным ребятам из Proko.com
.Мастера античности и Возрождения объединили науку и искусство в плутонических поисках идеала.Эти достижения считаются монументальными в развитии искусства западного мира. Идеал плутонизма существует за пределами человеческого царства, что приравнивается к высшему существу. Это идет вразрез с современной тенденцией светского атеизма. Однако, если кто-то хочет научиться рисовать из воображения и вырваться из своей зависимости от модели, ему нужно будет принять тот факт, что они должны создать и простой для понимания гештальт-подход к человеческой форме.
Два шага назад
Отступив через бесчисленное количество веков, «классический реализм» и связанные с ним ателье осквернили изучение пропорции и анатомии.Многие делают это на словах и перечисляют как часть учебной программы, но относятся к нему как к факультативу без начисления баллов и перекладывают его на другие места.
Обман размером с прицел
Методы увеличения изображения, разработанные в Миннеаполисе в 1950-х годах, и переиздание курса Bargue Dessin сродни погружению в Средневековье. Работа в этой манере подражания, тонального перехода, миметической манеры возвращает художника к ремесленнику или ремесленнику. Тем не менее, упразднив достижения древности, Золотой век Греции возродился в эпоху Возрождения и продолжился истинными практикующими до наших дней.
Не предназначено для художников
Курс рисования Шарля Барга на самом деле вовсе не курс рисования. Он был разработан французским правительством для обучения граверов максимально точному копированию исторических изображений. Он никогда не предназначался для обучения художников. Это задокументировано в самой книге, если кто-то захочет ее прочитать.
Прицел — это не традиционный подход старых мастеров. В том виде, в каком это практикуется сегодня, система была изобретена в 1950-х годах в Миннеаполисе протеже Ричарда Лака и не имела никакого отношения к традициям старых мастеров.
Из Миннеаполиса он распространился из США во Флоренцию, Италия, в конце 20-го века американскими инструкторами, которые изучили систему размера прицела в Atelier Lack. Atelier, Angel Academy of Art) подход не является традиционным итальянским рисунком, как могли бы предположить его специалисты.
Размер прицела основан на точном измерении 2D-форм для плоских изображений или прямого наблюдения.Размер прицела всегда зависит от модели, и поскольку этот подход основан на самокоррекции, можно изучить этот подход без инструкции. В системе размера прицела «Классический реалист» строго соблюдаются требования к детализации поверхности; лежащая в основе архитектурная структура человеческой формы и духовный идеализм мало применяются. Каноны пропорциональности греков, римлян, Высокого Возрождения и не только уступили место миметическому воспроизведению деталей поверхности и внешнего вида. Результаты предсказуемо лишены баланса, ритма, гармонии и порядка.Сказать, что это регресс в творческом процессе, — ничего не сказать. Практики этого жанра реализма считают, что они вносят свой вклад в искусство рисования, устраняя его научную основу.
Наблюдение VS Строительство
Конструктивный рисунок перенаправляет наше внимание с внешнего вида на изучение лежащих в его основе единиц формы. Это диаметрально противоположно работе, основанной на наблюдении. Те, кто обучен конструктивному или архитектурному черчению, могут легко выполнить Sight-Size, но тем, кто обучен Sight-Size, очень сложно перейти на Construction
.Надеюсь, мы вернемся к изучению пропорций и анатомии, а также к признанию его прекрасных структур и универсальных истин, которые свидетельствуют о росте и жизни.Основная причина построения прочного понимания Пропорции, Порядка и Гармонии состоит в том, чтобы перейти от репликации к созиданию. Первый шаг к созданию произведения искусства — выйти за рамки зависимости от модели. Мы все должны стремиться к максимально возможному увлечению искусством, которое выходит далеко за рамки рисования вещей, которые выглядят как вещи.
Важность четких канонов пропорций важна для гармоничного дизайна. Мастера-художники древних цивилизаций от рождения понимали это.Человеческая форма и его геометрия золотого сечения служили единицей измерения для всех вещей. Открытие новичком порядка и гармонии частей к целому становится основополагающим моментом в их развитии. Когда человек осознает ритмический поток и изящество этих канонов, он приближается к овладению дизайном человеческой формы.
Нравится:
Нравится Загрузка …
Пропорции, баланс и композиция — Пропорции — GCSE Art and Design Revision
Пропорция относится к размерам композиции и соотношению между высотой, шириной и глубиной.То, как используются пропорции, повлияет на реалистичность или стилистику что-то кажется.
Пропорция также описывает, как размеры различных частей произведения искусства или дизайна соотносятся друг с другом. Пропорции композиции влияют на то, насколько она приятна, и могут быть использованы для привлечения нашего внимания к определенным областям.
Использование пропорций необходимо для создания точных изображений.
Понимание и использование правильных пропорций при рисовании в натуральную величину а портреты позволяют художнику создавать хорошо сбалансированные, реалистичные изображения человеческого тела.
Леонардо да Винчи Пропорции человеческой фигуры (после Витрувия) (около 1492) был его попыткой изобразить пропорции человеческого тела.
Текст вокруг изображения описывает масштаб и пропорции каждой части тела.
Пропорции человеческой фигуры (после Витрувия), Леонардо да Винчи, около 1492 г., перо и тушь, Костон Сток / Алами Сток Фото
Длина раскинутых рук равна росту человека.Леонардо да Винчи
Эскизы головы человека, Леонардо да Винчи, ок.1489-90, перо и чернила, Coston Stock / Alamy Стоковое Фото
В этом наборе эскизов да Винчи более подробно рассмотрел человеческую голову. Он разработал реалистичные пропорции, чтобы использовать их в качестве общих правил для положения и размера различных функций:
- Глаза расположены посередине головы
- Верх ушей на одной линии с бровями
- Нижняя часть ушей на одной линии с нижней частью носа
- Ученики на одной линии с концами рта
Плавание Карп, из сборника картинок, Утагава Хиросигэ, 1849, гравюра на дереве, V&A Images / Alamy Stock Photo
Не только человеческую форму можно разделить на определенные пропорции. Плавательный карп (Утагава Хиросигэ, XIX век) показывает, как тело рыбы было разделено на пять равных отрезков — одну для головы, три для основного тела и одну для хвоста. Эти пропорции затем используются в детализированных изображениях.
Что означает пропорция в искусстве?
Пропорции и масштаб — это принципы искусства, которые описывают размер, расположение или количество одного элемента по отношению к другому. Они во многом связаны с общей гармонией отдельного произведения и нашим восприятием искусства.
Как фундаментальный элемент художественного произведения пропорция и масштаб довольно сложны. Художники также используют их по-разному.
Пропорции и масштаб в искусстве
Масштаб используется в искусстве для описания размера одного объекта по отношению к другому, каждый объект часто называют целым . Пропорция имеет очень похожее определение, но имеет тенденцию относиться к относительному размеру частей в целом.В этом случае целиком может быть отдельным объектом, таким как лицо человека, или целым произведением искусства, как в пейзаже.
Например, если вы рисуете портрет собаки и человека, собака должна быть в правильном масштабе по отношению к человеку. Тело человека (и собаки тоже) должно быть пропорционально тому, что мы можем распознать как человеческое существо.
По сути, масштаб и пропорции помогают зрителю разобраться в произведении искусства. Если что-то кажется неправильным, это может беспокоить, потому что это незнакомо.Тем не менее, художники могут использовать это и в своих интересах.
Некоторые художники намеренно искажают пропорции, чтобы придать работе определенное ощущение или передать сообщение. Фотомонтаж Ханны Хёх — отличный тому пример. Большая часть ее работ — это комментарии к проблемам, и она явно играет с масштабом и пропорциями, чтобы подчеркнуть свою точку зрения.
Тем не менее, существует тонкая грань между плохим исполнением пропорций и целенаправленным искажением пропорций.
Пропорции, масштаб и баланс
Пропорции и масштаб помогают придать произведению искусства баланс .У нас инстинктивно есть чувство равновесия (именно так мы можем стоять прямо), и это также относится к нашему визуальному восприятию.
Баланс может быть симметричным (формальный баланс) или асимметричным (неформальный баланс), а пропорции и масштаб являются ключевыми для нашего восприятия баланса.
Симметричный баланс распределяет объекты или элементы так, чтобы они были взвешены равномерно, например, ваш нос в центре ваших глаз. Асимметричный баланс означает, что объекты размещены в одну или другую сторону.Например, на портрете вы можете нарисовать человека немного не по центру и заставить его смотреть в сторону середины. Это утяжеляет рисунок в сторону и предлагает визуальный интерес.
Пропорции и красота
«Витрувианский человек» Леонардо да Винчи (ок. 1490 г.) является прекрасным примером пропорций человеческого тела. Это знакомый рисунок человека в прямоугольнике внутри круга.
Да Винчи использовал эту фигуру как эталон пропорций тела.Его точное изображение исследовало то, что люди считали идеальным мужским телом в то время. Мы видим это совершенство и в статуе Микеланджело «Давид». В этом случае художник использовал классическую греческую математику, чтобы вылепить тело с идеальными пропорциями.
Восприятие красивых пропорций изменилось с течением времени. В эпоху Возрождения человеческие фигуры, как правило, были полными и здоровыми (ни в коем случае не страдали ожирением), особенно женщины, потому что это подразумевало плодородие. Со временем форма «идеального» человеческого тела изменилась до той точки, в которой мы находимся сегодня, когда модели очень худощавы.Раньше это было признаком болезни.
Еще одна забота художников — пропорции лица. Людей от природы привлекает симметрия черт лица, поэтому художники предпочитают идеально расставленные глаза по отношению к носу и рот правильного размера. Даже если эти черты не симметричны на самом деле, художник может исправить это до некоторой степени, сохранив при этом сходство с человеком.
Художники учатся этому с самого начала, изучая правильные пропорции лица.Такие концепции, как золотое сечение, также определяют наше восприятие красоты и того, как пропорции, масштаб и баланс элементов делают объект или целое произведение более привлекательным.
И все же идеальные пропорции — не единственный источник красоты. Как сказал Фрэнсис Бэкон: « Нет прекрасной красоты, в которой не было бы странности в пропорциях. »
Масштаб и перспектива
Масштаб также влияет на наше восприятие перспективы. Картина кажется трехмерной, если объекты правильно масштабированы относительно друг друга по отношению к точке обзора.
Например, в пейзаже масштаб между горой вдали и деревом на переднем плане должен отражать перспективу зрителя. Дерево на самом деле не такое большое, как гора, но поскольку оно ближе к зрителю, оно кажется намного больше. Если бы дерево и гора были их реалистичных размеров, картине не хватало бы глубины, что делает пейзажи великолепными.
Масштаб самого искусства
Также есть что сказать о масштабе (или размере) всего произведения искусства.Когда мы говорим о масштабе в этом смысле, мы, естественно, используем свое тело как точку отсчета.
Объект, который может поместиться в наших руках, но имеет тонкую, замысловатую резьбу, может произвести такое же впечатление, как и картина высотой 8 футов. Наше восприятие формируется тем, насколько что-то велико или мало по сравнению с нами.
По этой причине мы склонны больше восхищаться работами, которые находятся на крайних уровнях того или иного диапазона. Вот почему многие произведения искусства попадают в определенный диапазон от 1 до 4 футов.Эти размеры удобны для нас, они не загромождают наше пространство и не теряются в нем.
Как добиться идеальных пропорций при рисовании фигуры — Практическое руководство — Художники и иллюстраторы
Джейк Спайсер использует разные стратегии для рисования всего тела
Когда я обучаю рисованию на натуре, мне часто задают вопрос: «Как нарисовать тело пропорционально?». Чтобы решить проблему пропорций, вам нужно понять, зачем вы вообще рисуете рисунок.Рисование жизни не только является упражнением в представлении, но и позволяет вам пристально смотреть на объект и видеть модель перед собой такими, какие они есть. Вам нужно будет научиться быть объективным в своем взгляде, чтобы процесс рисования стал средством тренировки ваших наблюдательных навыков.
Изучение пропорций фигуры с помощью строго наблюдаемых рисунков научит ваш глаз видеть вашу модель с большей ясностью и научит вашу руку реагировать непосредственно на наблюдения вашего глаза.Как только вы будете уверены в своей способности ясно видеть свою модель, вы будете готовы преувеличивать и карикатурировать фигуру еще более эффективно, чтобы запечатлеть жест, вес и баланс формы в выборочных исследованиях — в конце концов, рисунок жизни должен никогда не быть просто технической схемой человеческого тела.
www.jakespicreart.co.uk
Материалы Джейка
Угольный карандаш
Цветной карандаш Conte
Пластиковый ластик
Верхние насадки
- Дважды проверьте ширину плеч по сравнению с размером головы — именно здесь большинство рисунков из жизни начинают терять пропорции.
- Не слишком полагайтесь на «обычные» пропорции фигуры — все тела разные и все позы разные, будьте готовы рисовать неожиданные формы.
- Используйте прямые линии на стенах и мебели, окружающей модель, чтобы оценить горизонтальные и вертикальные соотношения в модели.
Начальная скважина
Разработайте последовательный подход к рисованию фигуры, который вы можете практиковать и совершенствовать. Распространенная ошибка новичков — начинать рисунок с небольшого участка детали и завершать его по частям, принимая ваши пропорции с последнего. форма, которую вы нарисовали — когда вы отойдете от рисунка, вы поймете, что она постепенно увеличивалась или уменьшалась и становилась несоразмерной.Приблизительно нарисуйте все тело на странице в первые несколько минут позы; дайте себе время внести большие исправления на ранних этапах рисунка, прежде чем переходить к более детальным формам поверхностей.
Пределы
В начале вашего рисунка прочертите границы тела вниз на странице — сверху, снизу, слева, справа — придав себе приблизительную форму для работы. Представьте себе рамку вокруг вашей модели: квадратная или прямоугольная? Альбомный или портретный формат?
Большие формы
Поищите в позе большие и простые формы, прежде чем рисовать тело в деталях — легко и быстро нарисуйте фигуры на странице и откиньтесь на спинку рисунка, чтобы сравнить формы вашего эскиза с общей формой вы модель — это примерно правильно? Если нет, внесите изменения сейчас и проверьте еще раз.
Проверка и исправление
Натурный рисунок должен быть частью интуитивно понятного процесса поиска и нанесения отметок, что позволит вам полностью погрузиться в предмет. Время от времени это помогает отстраниться и проверить, как развивается ваш рисунок, изменяя пропорции по ходу дела. Вот некоторые элементы, которые следует учитывать при рисовании.
Отрицательные пространства
Когда вы переводите трехмерную форму на двухмерную страницу, вы упрощаете тело до мозаики взаимосвязанных форм.Отрицательные места, окружающие тело, могут быть хорошим индикатором того, сохраняет ли ваш рисунок правильные пропорции. Выглядит ли негативное пространство на модели перед вами так же, как на вашей странице? В противном случае может быть проблема.
Ориентиры
Во время рисования вы будете постоянно оценивать взаимосвязь между точками и фигурами на модели и переносить их на страницу. Знайте, что это за ориентиры, чтобы не заблудиться: они могут быть структурными (костные образования, такие как череп, грудная клетка или таз) или внешними, например чертами лица, сосками или пупком.Вот несколько ключевых ориентиров, на которые стоит обратить внимание.
Ракурс
Когда вы смотрите через лежащую фигуру или видите конец колена в согнутой ноге, вы заметите, что пропорции, которые вы могли ожидать, искажаются. Визуальные эффекты перспективы заставляют ближайшие части казаться больше, а более удаленные — меньше. Научитесь доверять своему глазу и просто рисуйте то, что видите, как видите. Начните рисовать фигуру в ракурсе, сравнивая высоту позы с шириной, чтобы судить, и потратьте много времени на построение больших фигур, прежде чем приступить к рисованию.
Горизонталь и вертикаль
Сравните горизонтальные и вертикальные отношения между ориентирами на теле, чтобы проверить правильность пропорций на чертеже. Используйте карандаш как наглядное пособие, чтобы сравнить с фигурой и заметить, какие ориентиры должны совпадать друг с другом по всему телу.
Хотите еще совет по фигуративному рисованию? Щелкните эти ссылки, чтобы узнать, как нарисовать и нарисовать туловище, шею и плечи, ступни и руки.