Учимся рисовать просто. Фломастеры для начинающих. Рисуем ягоду. | Мастерская домашнего художника

Всем привет! И долго мы рисовали акварелью и будем продолжать ей рисовать, но сегодня предлагаю попробовать такой материал, как фломастеры. Не профессиональные скетч-маркеры или что-либо подобное. Обычные детские фломастеры, не претендующие на звание профессионального материала.

Не можете рисовать сейчас? Подписывайтесь на рассылку и получайте список новых статей и другую полезную творческую информацию удобным способом, жмите E-mail/ Vk/Telegram

Сегодня первый урок фломастерами, поэтому немного больше текста, чем обычно, обещаю дальше будет, как всегда — мало и по делу. Лень читать, понимаю — можете мотануть чуть дальше, сразу на урок.

Вдохновилась я моей читательницей, мамой творческого ребенка, который хочет учиться всему и всегда. Кстати, мама с прекрасным чувством юмора, пишет очень жизненные рассказы. До смеха сквозь слезы. Можно почитать здесь. Там еще много полезного.

Так вот, фломастеры практически все воспринимают, как детский материал, чисто для раскраски.

Я тоже его таковым воспринимала, пока не попала на онлайн курс по скетчингу маркерами. Еще до курса я узнала от куратора, что можно не покупать целый шкаф маркеров, т.к. они прекрасно смешиваются, и для начала вообще достаточно небольшого набора.

Но, быстро меня перестала радовать эта новость, когда я увидела стоимость одного маркера в магазинах нашего города — 300-400 р. за один маркер? Серьезно? Но порывшись на всем известном Али, я естественно нашла маркеры в 10 раз дешевле и спокойно заказала небольшой набор.

Но их надо ждать, а рисовать то уже руки чешутся. Тогда возникла шальная идея — достать коробочку с фломастерами. Спиртовые, как проф.маркеры — да, спиртовые, значит свойства похожи. Будем пробовать. И попробовала и результат мне понравился — можно создавать очень яркие и сочные картинки, далекие от реализма, но не раскраску, а картинки с объемом, переходами. И отношение к фломастерам, как детскому материалу рухнуло безвозвратно.

Все, мой словесный поток закончился, к делу — рисуем. Сегодня рисуем ягодку, который мы так мало порисовали в нашем уроке с пирожным.

Здесь я показала, как смешивать цвета фломастерами, чтобы не тратить сейчас на это время.

Не можете рисовать сейчас — сохраняйте в закладках, делитесь в соцсетях и приходите, когда будет удобно.

Как всегда, небольшой листик, для зарисовок, упражнений самое то — минимум времени и средств. Карандаш в руки и отмечаю границы своей ягодной композиции.

В уроке используется:

И начинаем, делаем большую клубнику сзади, практически до границ. Обратите внимание: она у нас рисуется практически прямой линией и краям закругляем. и начинаем рисовать черничку впереди. Ее не надо рисовать прям идеально круглую, в природе нет идеального шарика, все ягодки немного сплюстнутые, неровные и т. д.

Добавляю несколько лепесточков на чернике, вокруг углубления и подрисовываю сбоку небольшой овальный листик.

Начинаю рисовать малину, для начала рисую неровный овал, он будет у нас передом ягодки.

Левый край овала стираю, рисую дугу, которая смотрит в другую сторону. внутри рисую маленький овал, это у нас полость внутри ягоду. И между двумя овалами прорисовываем зернышки. В один ряд.

Рисую остальную форму ягоды. Просто постепенно сужается к левому краю. И начинаю заполнять зернышками. Разными, какие-то меньше, каких-то практически не видно.

И крыжовник. Просто шарик с хвостиком. и полоски от этого хвостика, как у арбуза.

Дорисовываю клубнику — листики и зерна на ягоде.

На фон добавлю листьев. Сначала делаем гладкую форму, а на нее накладываем зубчики.

Стрелкой я отметила направление света, приблизительное, чтобы понять, накладывать цвет на рисунок. Собственно, к цвету.

Начну с клубники и зернышек. Зерна у нас будут желтые, с небольшим бликом, и вокруг, чтобы не закрасить я обвожу их сразу темно красным ( там всегда тень, т.к. вокруг зернышек на клубнике есть углубление)

Беру все красные, розовые оттенки, что у меня есть, начинаю заполнять от темного, за ягодками делаю тень — за черникой прям голубеньким, за малиной буду делать коричневым и размывать красным.

Тень у нас рисуется того цвета, от какого предмета падает. Понаблюдайте, это хорошо видно на глянцевых предметах, тень темная, но не просто серая.

И растягиваю к светлому, наверху блик, не забываем.

Т.к. ягодка глянцевая, вокруг блика будет немного темных оттенков.

Делаю листики. Все, что я считаю ближним — светлее. Дальним — потемнее.

Черника — шарик. Раскрашиваем ее как шарик — блик и к краям темнее. Но так как она у нас природная, живая, то на ней будет пятнышки. Углубление у нас полосатое — к серединке темное и чередуем.

Малинка. Углубление у нас темное. Прям коричневое с красным. А зернышки я делаю практически все одинаково — белый блик, переходит в розовый, потом в красный. Кроме самых нижних и задних зерен, они просто переходят из красного в коричневый. А зерна которые сверху я делаю практически полностью розовым, красный только по краю.

Крыжовник — обычный шарик. Блик около хвостика. Полоски делаем темно-зеленым.

Листики делаем чисто фоном, не дорисовывая. Единственный дорисованный лист — круглый, около черники. Под ягодой наши листики более темные, и уходят на нет, даже не заполняем всю форму.

Прям под ягодами прохожусь серым по листьям, чтобы увести их подальше.

И линер (черная ручка). По контурам и в тени. Прорисовываем прожилки на круглом листике. Простым карандашом делаю тень на листьях еще сильнее, увожу их дальше. Карандашные контуры листьев оставляем.

Все готово! Яркий летний арт получился, правда на открытку.

Спасибо за внимание! Подписывайтесь, ставьте лайки, будем учиться творить вместе!

Ссылочка на соцсети://Instagram// //Вконтакте//

Мой магазин на Ярмарке.Мастеров: //Витражная роспись//

Статья-навигация по каналу: Карта канала

Рисуем фломастером кроссовок

Интерес для художника может представлять любой предмет, даже эта старая кроссовка, которую мы попробуем нарисовать фломастерами и участками размытого тона.

Вы ошибаетесь, если думаете, что отслужившая свое старая кроссовка годится только для того, чтобы выбросить ее в контейнер для мусора. Присмотритесь внимательнее, и вы обнаружите на ней массу интересных для художника деталей, включая логотипы и надписи, строчку, различные по фактуре поверхности.

Фломастеры превращаются в универсальный материал для рисования, если проведенные ими линии сочетать с пятнами размытою тона, созданного с ПОМОЩЬЮ влажной кисти.

Сегодня мы будем рисовать фломастерами. Жестким копчиком этого инструмента можно проводить ровные, однородные линии. Фломастеры считаются традиционным инструментом для создания линеарных рисунков, в которых светотень принято передавать с помощью штриховки. Но художники — люди творческие, противники всякого рода догм, и им часто просто скучно следовать традициям. Вот они и придумали, как преобразовать штриховку в однородную размывку.

Добавляем размывку
Для того чтобы смягчить четкие линии штриховки, мы размоем ее отдельные участки влажной кистью. После этого на рисунке появятся пятна гладкого тона. Дополнительные тона мы попробуем добавить с помощью нового технического приема. Заштрихуем для этого ненужный лист бумаги фломастером, размоем чернила на бумаге, чтобы получить нужный оттенок тона, а затем перенесем краску на свой рисунок с помощью кисти. Это позволит добиться тонких переходов светотени.

Прежде чем воспользоваться этой необычной техникой, нелишним было бы проверить, насколько хорошо размываются водой ваши фломастеры. Дело в том, что чернила во фломастерах, выпущенных разными фирмами, ведут себя при этом по-разному. Это, кстати, позволит вам немного попрактиковаться в размывке сделанной фломастером штриховки.

Для урока рисования фломастерами понадобится:
Лист плотной гладкой бумаги для рисования
3 водорастворимых фломастера: серый, красный, черный
Тонкая мягкая круглая кисть
Банка с водой
Лист ненужной бумаги
Белая корректирующая жидкость

1 Набрасываем контуры рисунка

Онлайн урок рисования — шаг 1

Возьмите серый фломастер и набросайте контуры кроссовки. Обращайте особое внимание на все закругления, выступающую пятку и язычок и на загнутую вверх подошву. Начните размечать конструкционные линии.

2 Описываем форму кроссовки

Онлайн урок рисования — шаг 2

Обозначьте вставки из ткани, замши и кожи. Подчеркните контур каучуковой подошвы. Нарисуйте распущенные, свисающие в сторону, шнурки. Затем начните точками размечать декоративные отверстия на кожаных вставках на носке и на пятке, а пунктиром — декоративные строчки.

Как создать оттенки тона
Не думайте, что с помощью фломастера можно создать размытый тон только одного оттенка. Заштрихуйте фломастером ненужный лист белой бумаги, а затем размойте чернила чистой водой до нужного тона. Наберите краску нужного тона на кисть и перенесите на свой рисунок.

3 Окрашиваем темные участки

Онлайн урок рисования — шаг 3

Нарисуйте логотип на язычке и на боковой стороне кроссовки. Добавьте точки на вставке из сетчатой ткани, чтобы показать ее пористую фактуру. Начните заштриховывать темные участки — вставки из замши, петлю на заднике и деталь подошвы — с помощью плотной перекрестной штриховки.

4 Углубляем тон

Онлайн урок рисования — шаг 4

Покройте самые темные участки кроссовки вторым слоем перекрестной штриховки, В дальнейшем мы будем размывать тон на этих участках с помощью влажной кисти.

КАК РАЗМЫТЬ СДЕЛАННУЮ ФЛОМАСТЕРОМ ШТРИХОВКУ
Рисунок будет выглядеть гораздо лучше, если вы размоете отдельные участки штриховки водой. Это можно сделать прямо на рисунке или тем способом, о котором было рассказано в «Совете специалиста».

5 Начинаем добавлять воду

Онлайн урок рисования — шаг 5

Продолжая работать серым фломастером, углубите тон на подошве и язычке. Возьмите мягкую круглую кисть и способом, описанным в «Совете специалиста», создайте светлый тон, Окрасьте полученной размывкой светло-серую вставку на боковой стороне кроссовки.

6 Размываем темные участки

Онлайн урок рисования — шаг 6

Наберите на кисть немного серой краски с вашей бумажной палитры и окрасьте язычок кроссовки. Обмакните кисть в чистую воду — она должна быть влажной, но не мокрой. Размойте перекрестную штриховку на темных вставках из замши и на затененной внутренней поверхности кроссовки.

7 Добавляем новые тональные размывки

Онлайн урок рисования — шаг 7

Смочите влажной кистью темный участок загнутой на носке кроссовки подошвы. Смешайте на бумажной палитре светло-серую краску и закрасьте каучуковую подошву. Добавьте светло-серый тон на затененную часть белого кожаного носка кроссовки.

8 Рисуем тени

Онлайн урок рисования — шаг 8

Нанесите кончиком кисти светло-серый тон на шнурки кроссовки. Затем наберите с бумажной палитры еще немного краски. Напишите тень, лежащую под носком кроссовки, и бледные тени от шнурков. Возьмите черный фломастер и добавьте новые точки на сетчатых деталях кроссовки — на язычке и на круговой вставке. Нанесите рубчики на подошве.

Теперь рисунок, в котором четкие линии сочетаются с участками размытого тона, можно считать законченным, однако вы можете добавить еще немного красного тона и белые световые блики.

9 Рисуем белую строчку

Онлайн урок рисования — шаг 9

Строчку на темных замшевых вставках лучше всего изобразить белой корректирующей житкостью. Нарисуйте пунктирные линии-строчки кончиком кисти.

10 Добавляем цветные пятна

Онлайн урок рисования — шаг 10

Возьмите красный фломастер и заштрихуйте им лист ненужной белой бумаги. Размойте краску чистой влажной кистью. Нарисуйте два логотипа и пластиковую вставку на подошве кроссовки. Черным фломастером углубите тон на самых затененных участках: петлю на заднике и тень на его внутренней поверхности. Обведите черным фломастером вставки из сетчатой ткани на верхней части кроссовки.

Пошаговый онлайн урок рисования фломастером – результат урока

Онлайн урок рисования — результат урока

А Мелкие детали
Фломастер позволяет проводить тонкие линии. С их помощью на рисунке воссозданы такие мелкие детали, как контуры шнурков и фактурная поверхность вставок на верхней части кроссовки.
Б Тональные размывки
Темный тон получен с помощью размытых влажной кистью участков перекрестной штриховки. Светлые тона были созданы на бумажной палитре, а затем кистью перенесены на рисунок.
В Красный тон
На рисунок были добавлены участки красного тона. Эти яркие фрагменты оживляют его монохромную гамму и делают изображение кроссовки более реалистичным.

Как нарисовать рисунок на Новый год 2022 поэтапно — Рамблер/кино

На Новый 2022 год в каждом детском саду и школе будут проходить выставки новогодних рисунков. Чтобы помочь малышам проявить свои творческие способности, можно вместе с ними нарисовать немало красивых картинок карандашами, фломастерами, красками или восковыми мелками.

Новогодний рисунок «Елка»

Новогодняя елка – самый простой рисунок, который можно нарисовать вместе с малышами на Новый 2022 год. При этом елочка может быть самой разной, и пушистой, и даже с глазками.

А сейчас поэтапно нарисуем цветными карандашами или фломастерами пушистую красавицу.

В верхней части листа рисуем пятиконечную звезду, от нее в разные стороны проводим две плавные линии, которые соединяем тоже линией, но закругленной.

От первого яруса елочки под таким же углом проводим линию, от нее рисуем несколько закругленных линий, а затем соединяем плавной линией с ярусом елочки с правой стороны.

Так же плавно, с закругленными линиями рисуем еще один самый большой ярус елочки. Внизу небольшой прямоугольник, это будет ствол. На елочке произвольно рисуем маленькие кружочки – новогодние шары.

Закрашиваем ствол коричневым цветом, елочку зеленым, а для шариков используем самые разные цвета, не забываем про звезду. Если нарисовать еще больше ярусов, новогодняя красавица будет выглядеть более пушистой, нарядной и красивой.

Снеговик восковыми мелками

Снеговик – любимый детьми зимний персонаж, которого они просто обожают рисовать. Нарисовать такой рисунок на Новый 2022 год легко и просто.

Черным фломастером вначале рисуем шарфик и сразу обматываем его вокруг шеи.

От шарфика рисуем круг, это будет тело снеговика, а затем рисуем голову сразу вместе со шляпой.

Рисуем нос морковкой, улыбку, глазки и две веточки, это будут его ручки. На веточках – варежки.

Теперь рисуем пуговички и в нижней части с двух сторон от снеговика проводим две немного выпуклые линии, это будут сугробы. Берем восковой мелок голубого цвета и начинаем раскрашивать снеговика. Закрашиваем тело в основном по бокам, в некоторых местах посильнее надавливаем на мелок.

Закрашиваем голову, рисунок глазки, они у него будут тоже голубыми. Не забываем и про сугроб. Оранжевым цветом закрашиваем нос, а красным – полоску на шляпе, еще несколько полосок на шарфике, также красным цветом раскрашиваем варежки, пуговички и улыбку.

Мелком черного цвета закрашиваем шляпу, зеленым – шарфик и коричневым – веточки. Вокруг снеговика мелком голубого цвета рисуем снежинки — большие и маленькие.

Лист бумаги можно смочить в крахмальном растворе, а затем дать малышу порисовать на такой скользкой бумаге восковыми мелками, они дадут новые оттенки.

Как нарисовать снеговика гуашью

Если малышу нравится рисовать красками, ничего сложного нет в том, чтобы нарисовать снеговика гуашью. Просто пошагово выполняем работу по фото, в результате получится очень красивый, просто сказочный новогодний рисунок.

Светло-синюю краску разводим полукругом примерно по центру листа, а затем белой краской делаем плавный переход от синего цвета вниз. В верхней части листа также разводим полукруги, только темно-синей краской. После белой краской подводим к синему цвету и оставляем до полного высыхания. На кисточку берем белую краску и брызгами делаем снег, после также белой краской намечаем снеговика, вначале нижнюю большую часть и маленькую верхнюю часть.

Белой краской рисуем снеговику ноги, а синей краской добавим тени. С правой стороны рядом со снеговиком желтой краской рисуем коробочку с подарком. Не забываем про бантик и красную ленточку.

Темной синей краской рисуем тень от коробочки и тень от снеговика. Зеленым цветом рисуем тычками кисти елочку, прорисовывать ее не нужно. Краской красного или кирпичного цвета рисуем снеговику шапочку с белым помпоном и полосками.

Рисуем снеговику нос-морковку. Черной краской – глаза и улыбку. Теперь такого же цвета, как и шапочку, рисуем шарфик.

Белой краской рисуем на елочке снег. Также белой краской нарисуем под елочкой, а поверх белой рисуем синим цветом, как будто возле елки топтались дети, лепя снеговика. Черной краской рисуем веточки, на одной будет варежка, а на другой – ягодки рябины.

На веточке возле ягод коричневой краской рисуем воробушков: вначале кружочек, затем голову с клювом и внизу хвостик в виде палочки. С левой стороны можно нарисовать еще одну птичку. Теперь ярко-желтой краской рисуем на небе полумесяц и несколько звездочек в виде крестиков.

«Тычок» – нетрадиционная техника рисования, которая очень нравится детям. Главное условие – краска должна быть густой, поэтому лучше использовать именно гуашь. Рисуем Деда Мороза

На Новый 2022 год вместе с малышами можно нарисовать самого главного персонажа новогодних праздников – Деда Мороза. Рисовать можно как карандашами или фломастерами, так и красками. Рисунок несложный, просто поэтапно следуем инструкции.

В верхней части листа рисуем прямую линию, справа от нее вниз проводим кривую, и точно такую же линию рисуем слева.

Внутри посередине рисуем овал, это будет нос, справа от которого рисуем дугу и еще одну слева, то есть румянец.

Короткими прямыми линиями соединяем нос и румянец. Теперь рисуем глазки в виде небольших овалов и улыбку в виде маленькой дуги. Рисуем шапку, справа и слева короткую дугу, соединяем между собой. Сверху рисуем четыре коротких линии. От самой крайней справа и слева рисуем дуги и две оставшиеся линии просто соединяем между собой. Затем рисуем большую дугу сверху и шапочка готова, осталось только нарисовать снежинки. Теперь шуба: в нижней части листа рисуем длинный узкий овал. От бороды до овала с двух сторон проводим линии, прямую линию посередине и немного левее еще одну.

Слева от начала шубы рисуем прямую линию и соединяем ее с шубкой. Рисуем рукавичку – дуга большая и дуга маленькая. С правой стороны рисуем посох. Проводим длинную линию, рядом с ней еще одну, снизу и сверху соединяем. В верхней части посоха рисуем дугу, сверху круг и капельку. Внутри дуги и круга рисуем снежинку, а затем вторую руку, которая держит посох. От шубки рисуем прямую линию, чуть ниже еще одну и рукавичку, большой пальчик в виде дуги и остальные пальчики в рукавички тоже в виде дуги.

Теперь Деда Мороза раскрашиваем: розовым цветом румянец, красным – шапку и шубку, опушку серым цветом. Серый цвет используем и для посоха.

Рисунок можно дополнить сугробами и снежинками, а вот нарисовать такие детали можно ватными палочками, малышам такая техника рисования очень понравится. Берем сразу несколько ватных палочек, перевязываем резинкой, окунаем в краску и рисуем. Рисунок на Новый 2022 год «Снегурочка»

На Новый 2022 год можно нарисовать не только Деда Мороза, но и Снегурочку. Такой рисунок обязательно понравится маленьким художницам. Мастер-класс совсем несложный, поэтапно рисуем по фото карандашами или фломастерами.

В форме круга рисуем голову, затем шею в виде маленькой короткой линии. Теперь шубку: вначале рисуем верхнюю часть в виде узкого овала. В нижней части листа еще один узкий овал, только намного длиннее, чем верхний. Два овала с двух сторон соединяем линиями. После слева рисуем прямоугольники и варежки – дуга большая и маленькая дуга. Посередине шубки рисуем две линии. Теперь рисуем Снегурочке волосы, дуга справа и дуга слева. Затем глазки-точечки, румянцы-овалы и улыбка-дуга. От головы рисуем длинную линию и точно такую же пониже, соединяем между собой. Это коса, которую рисуем и слева. Внутри каждой косы рисуем еще по одной кривой линии, а затем к этим линиям короткие палочки. Теперь рисуем кокошник: над головой ставим точку, от нее к голове рисуем кривую линию вначале с правой стороны, а затем с левой, а внутри кокошника рисуем снежинки. Голубым цветом разукрашиваем кокошник и шубку, волосы и косы закрашиваем желтым цветом, а румянец – розовым. Зимние пейзажи можно нарисовать при помощи кусочка губки, которую просто смачиваем краской. Такая техника рисования особенно подходит для самых маленьких детей.

Вместе с малышами можно нарисовать еще много разных рисунков, но, если они расстраиваются, что у них ничего не получается, можно предложить им другие техники рисования, которые обязательно их увлекут. Это рисование воздушными красками, солью, разноцветным клеем, мыльная живопись, кляксография и даже рисование ножками.

Рисуем шкаф поэтапно фломастерами STABILO :: Как нарисовать шкаф карандашом — 7 Октября 2015

Учимся рисовать – детские раскраски, рисование для детей, школьников и взрослых.
Поэтапное рисование, мастер-классы, видео-уроки.

Рисуем шкаф поэтапно фломастерами STABILO

Рисуем    шкаф  поэтапно  тонкопишущими фломастерами STABILO STABILO Pen 68.

Фломастер самого высокого качества с износостойким, очень прочным наконечником. Гарантированный срок хранения — 3 года. Богатая гамма ярких и насыщенных цветов с самой высокой светостойкостью. Не высыхает без колпачка 24 часа.

Долгий срок службы, богатая палитра ярких, насыщенных цветов и высокая надежность фломастеров STABILO. Чернила на водной основе не имеют запаха и легко отстирываются водой.

 Для выполнения рисунка шкафа  используем простой  карандаш средней твердости (НВ), фломастеры STABILO, бумагу  для рисования.   Изображение   шкафа  выполняется поэтапно.  Начинаем с выполнения рисунка схемы  на бумаге для рисования.  Затем рисунок выполняем цветными фломастерами.

На листе бумаги для рисования  простым карандашом  рисуем  прямоугольник.

От левых углов в сторону проводим две наклонные  к друг другу линии.  Соединяем их между собой вертикальной линией – получилась боковая стенка шкафа.

 В прямоугольнике горизонтальными  линиями размечаем полки.

Как нарисовать шкаф. — YouTube

 Три верхних на одинаковом расстоянии друг от друга. Эта часть будет закрыта стеклянными дверцами.

Вертикальной  линией посередине размечаем дверцы шкафа .

Обводим контур боковой стенки и нижней части коричневым фломастером. Стык стеклянных дверей  проводим фломастером серого цвета.

Светло коричневым фломастером  заштриховываем двери нижней части. И боковую стенку.  Нишу  пока  не заштриховываем.

 В нише рисуем разноцветные  книги.  Заштриховываем темно-серым фломастером дальнюю стенку за книжками.

Светло-серым фломастером косыми штрихами можно показать блики стеклянных дверей шкафа.

Как нарисовать шкаф? | Рисуем карандашом

Учимся рисовать шкаф купе простым карандашом.
http://narisovat.com/kak-narisovat-shkaf/

Рисунок готов.

Ранняя весна рисунок карандашами и фломастерами. Как нарисовать весну поэтапно карандашами и красками мастер-класс для начинающих. Рисуем весну карандашом

Рисовать весну совсем не просто. Хотя бы потому, что весеннего пейзажа как такового не существует, ведь весна — есть ни что иное, как переход от зимнего пейзажа к летнему. Но тем не менее существуют разные способы, что бы передать дух весны — в весенних цветах, либо облаках. Ведь зимой нет ни того, ни другого, а земля и небо весной преображаются молниеносно. Посмотрим зарисовку весенних облаков.

Для того, чтобы нарисовать весну с помощью карандашей поэтапно, нам нужны — Карандаши, белая бумага, Умелые ручки и что самое главное схема на картинку, которую мы хотим нарисовать.

Ниже я прикреплю фото — схему, где вы сможете нарисовать листья дерева.

Для начало мы начнем рисунок с эскизов листьев

Затем рисуем Листья дерева.

В Итоге Получаем вот такую красивую картину, которая нас напоминает что уже весна и нужно радоваться.

Что бы нарисовать весну карандашом, а затем раскрасить рисунок цветными карандашами предлагаю посмотреть на следующие фото.

Начинать рисовать весну мы будем с разметки линии горизонта и наметке дороги. Дадее рисуем мелкие детали рисунка домики, птиц. Деревья.

У меня весна, ассоциируется с цветущими деревьями, когда они пахнут, и от этого запаха поднимается настроение. Это уже весна, и холодов не будет, можно уже спокойно одевать лгкую одежду и не бояться простудиться. Можно нарисовать, такой цветущий сад

Для начала, нужно нарисовать простым карандашом деревья, а потом нанести цветение деревьев красками

теперь,начинаем рисовать красками небо

начинаем с розового цвета, рисование цветов

добавляем жлтый цвет

коричневым цветом,рисуем стволы деревьев

добавляем тмного цвета на цветы

рисуем тень от деревьев и травку зелную

добавим цветов и на траве

Очень мне нравиться, когда весну рисуют в образе девушки в зеленом платье. Ее платье касается снега и он уступает место зелени и цветам:

Еще можно нарисовать цветущую ветвь:

Поэтапно нарисовать цветущее весеннее дерево можете по этой схеме:

Весна это пора когда все просыпается после зимней спячки. И первые цветы это подснежники. Я считаю они одухотворяют образ весны. И предлагаю вам нарисовать символ весны это подснежник. Он такой хрупкий и красивый. А поле с подснежниками будет очень красиво смотреться.

Весна — это новая жизнь. Вся природа просыпается, оживает. Передать на рисунке весну не сложно, особенно, если это детская работа.

Первый вариант: рисуем голые деревья, ручей, детей, запускающих кораблики. В ручье плавает тающий снег.

Второй вариант: набухающие почки на кустике, первые листочки на дереве, вернувшиеся из далеких стран птички, а рядом озеро и где-то далеко — деревья и кусты.

С ребенком можно повторить рисунок Алексндра:

яркое огромное солнце согревает широкими лучами землю, на которой тает снег и появляется первоцвет.

Детский рисунок quot;Весна идетquot; Тыщенко Александр 10 лет

Чтобы ребенку лучше понимать мир, в котором он живет, дома, в дошкольных и школьных учреждениях с ним изучают времена года, их названия, месяца, их порядок.

Для каждого сезона существуют свои и малышам нравиться рисовать каждый из них. Чтобы помочь ребенку изобразить весну нужно просмотреть готовые картинки, нарисованные для детей. Так ребенку будет понятно, чему следует уделить внимание.

Как можно нарисовать весну детям?

Следует объяснить малышам, что весна – время ярких красок и безудержной фантазии. Которой нужно дать волю и нарисовать шедевр. Детям поменьше, которые еще не знают, что такое различные художественные приемы можно попробовать рисовать самые простые и незамысловатые рисунки весны. Например, желтые одуванчики на зеленой лужайке.

Когда мы поэтапно рисуем весну с детьми, можно изобразить различные знакомые ребенку приметы этого времени года – прилетевших скворцов в скворечнике, бегущие ручейки, остатки тающего снега, первые листочки и подснежники. Всё, что подскажет фантазия юного художника, может быть воплощено на листе бумаги.

Как нарисовать весну красками?

Красками могут рисовать и маленькие дети, и более опытные художники. Малышам больше подойдет работа с акварельными красками или гуашью, хотя использовать можно различные материалы.

Перед тем как приниматься за краски, следует нарисовать эскиз простым карандашом. Все линии рисуются без нажима, чтобы в случае необходимости можно было без ущерба для рисунка поправить изображение.

Краски можно наносить непосредственно из тюбика или смешивать для получения нужного цвета в палитре, а также разбавлять небольшим количеством воды, чтобы иметь неяркий пастельный оттенок.

После того как один цвет нанесен необходимо дождаться его полного высыхания, и только потом приступать к следующему оттенку, чтобы цвета не смазались, особенно это касается мелких деталей.

Когда мы рисуем весну с детьми, то тренируется память и внимание ребенка. Он вспоминает, какие цвета имеют те или иные предметы и растения, их названия. Дети с хорошо развитыми художественными способностями могут рисовать такие пейзажи, что ими впору украшать стены в комнате или дарить в качестве сувенира друзьям, оправив в

Рисование элементов весны карандашом.

Весна – это самое красивое время года. Весной просыпается природа, птички прилетают с теплых краев, солнышко светит ярко и отдает все тепло нам. В этот период времени каждый человек немного меняется, встряхивается от зимней морозной погоды. Зачастую хочется весну изобразить на холсте бумаги, а вместе в ней и всю красоту.

Если Вы никогда ранее серьезно не увлекались рисованием – это не страшно. Предлагаем Вам и Ваши деткам несколько методов, благодаря которым Вы уже через несколько тренировок сможете нарисовать пейзаж, и даже изображение человека.

Как нарисовать весну карандашом поэтапно для начинающих и детей?

Для начала Вам нужно запастись специальными принадлежностями, которые пригодятся Вам во время рисования, а именно:

• Бумагой. Отдайте предпочтение формату А3. Но как для новичка Вам также подойдет лист формата А4.
• Планшетом. Для этого можете взять обыкновенную деревянную доску либо средней толщины фанеру. На этот планшет Вы будете крепить листок бумаги.
• Зажимами и кнопками.
• Разнообразными карандашами. Для начального этапа Вам понадобится твердый карандаш, а для финального оформления – более мягкий.
• Канцелярским ножиком. Им Вы будете точить свои карандаши.
• Ластиком. Но не злоупотребляйте им. Ластиком Вы сможете изобразить блики.

Весенний пейзаж – это идеальный рисунок, который Вы сможете подарить маме, бабушке, сестре. Какой бы образ весны Вы не решили нарисовать, будь то весенняя капель, цветы или деревья, эти все элементы подразумевают сочетание отдельных деталей (линии, фигуры, штрихи).

Именно данные детали позволяют Вам создать целостность всей картинки. Итак, начинаем творить чудеса.

Первый вариант весеннего пейзажа:

• Изобразите на листе бумаги горизонт и дорогу. Горизонт нарисуйте не в центре картины, а немного выше. Добавьте две удлиненные и изогнутые линейки, которые должны соединиться вдали. Нарисуйте на бумаге несколько больших овалов – это будут камни, и разместите их по краям дороги, где пожелаете. Нарисуйте на картине три кустика, изобразив их волнистыми линиями. Таким образом Вы определите проезжую часть.

• Нарисуйте на картине деревья. Изобразите дерево и веточки в левой стороне рисунка, плюс кору (она должна иметь удлиненные вертикальные полоски). Для изображения березы в правой стороне Вам нужно нарисовать небольшие линии по горизонтали, но при этом ее ствол должен быть немного меньше ствола первого дерева.
• Когда будете заполнять кору березы Вы должны знать, что полоски на стволе должны быть только горизонтальными, но никак не вертикальными. Полученные деревья будут выглядеть голыми, соответственно добавьте им листочков. Как их нарисовать Вы узнаете в следующем этапе.

• Добавьте листочки. Нарисуйте вдоль бумаги волнистую линейку, чтобы она располагалась немного выше горизонта. Так Вы укажите вершины всех деревьев, которые находятся вдали. На деревьях нарисуйте веточки – сделайте их немного кривыми. Нарисуйте очень много листочков и разместите их в любом месте веток, где захотите. Тут должна сработать Ваша фантазия. Разместите на картине вдали одно деревце, и еще один куст возле дороги. Нарисуйте продолговатые фигуры на проезжей части, напоминающие большие глыбы камней.

• Изобразите дорогу, учитывая каждую деталь. Нарисуйте линии так, чтобы они были немного параллельными – у Вас получится колея на дороге. Добавьте немного травы около края проезжей части, вокруг нее и возле каждого кустика. Трава у Вас должна получится вертикальной либо с минимальным наклоном.

• Зарисуйте некоторые места картины. Оттените тот район, который находится между линией горизонта и верхней областью образа деревьев. Применяйте такой же способ, чтобы заштриховать кусты, расположенные вдоль дороги. Нарисуйте на дороге немного коротких полосок, напоминающие травку.

Весенний пейзаж готов!

Второй вариант весеннего пейзажа:

• Для начала обозначьте рамки своей картины. Отступите от краев листа, сделайте при помощи линейки рамку (от края должно быть расстояние приблизительно равное 5 мм). Затем нарисуйте на бумаге кривую линию, расположенную внизу картины. Немного правее нарисуйте две изогнутые линии – короткие и небольшие. Эти линейки будут обозначать землю, где и будет находится весь пейзаж.

Рамки картины, земля

• Нарисуйте деревья. При помощи пышных волн покажите на рисунке деревья, расположите их с левой стороны. Добавьте убегающие вдаль дорожки и тропинки.
• Нарисуйте около деревьев домики с крышами и окошками.

• Около самих домиков с помощью специальных орнаментов изобразите густые елки, стоящие по обеим сторонам домов. В небе нарисуйте облака – для этого используйте волнистые линии.
• Спереди нарисуйте крупным планом травку. Изобразите их остренькими так, чтобы они росли в различные стороны. Влади нарисуйте отдельно стоящие кусты и деревья. Может Вы захотите показать на картине тополя, тогда вверху добавьте деревьям высокую и достаточно пышную крону.

• Спереди пейзажа в травке нарисуйте разнообразные цветочки, но только те, которые расцветают именно с приходом весны.

• Картинка уже практически готова, но она еще не имеет ярких красок. Если Вы хотите, чтобы рисунок радовал Вас и Ваших близких, обязательно его разукрасьте. Сделайте деревья с ярко-красной листвой, небо голубое, домики коричневыми. В общем, проявите свою фантазию и у Вас обязательно получится идеальный подарок.

Как нарисовать девушку-весну карандашом для детей поэтапно?

Морозная зима закончилась, на смену ей пришла теплая весна. Яркое солнышко, поющие птички, цветы – все это порой вдохновляет на то, чтобы нарисовать девушку-весну.

Вы решили нарисовать прекрасную девушку-весну, но Вы не знаете, как ее изобразить на рисунке, тогда воспользуйтесь нашими подсказками: одну девушку нарисуйте в красивом платье в полный рост, а вторую изобразите в виде милого личика и украсьте ее по своему вкусу.

Первый вариант:

• Нарисуйте схему Вашей весны, точнее позу, в которой Вы хотите, чтобы она была. При этом Вы должны учесть анатомию тела человека. Запомните, голова человека должна составлять 1/7 часть от тела, локти и колени должны находиться по центру рук и ног. Хребет должен изгибаться в переднюю сторону.
• Прорисуйте объем тела. Фигура женщины очень похожа на песочные часы, учтите это при рисовании тела девушки-весны. Для того, чтобы Ваш рисунок получился более реалистичный, учтите многие анатомические показатели тела. Если Вы решите нарисовать девушку с опушенными руками, ладони рук и начало ног обязаны быть на одном уровне. Следите еще, чтобы локти располагались на линии талии.
• Нарисуйте женское тело при помощи плавных линий, с обтекаемыми формами. Как правило, плечи – это 1/2 головы. Нарисуйте от шеи плавные линии, переходящие в плечи, а потом в руки. Женские бедра шире, чем в силуэте мужчины, а вот икры ног изящнее. Ступня имеет размер лица.
• Самый главный и важный момент – это прорисовка верхней части девушки, а точнее ее головы. Тут есть некоторые мелкие детали и штрихи, которые Вы должны аккуратно рисовать. Лицевые контуры изобразите карандашом под номером Н3. С самого начала нарисуйте глаза, нос и губы, а после этого можете изобразить мелкие элементы. Расстояние между правым и левым глазами должно составлять размеру одного глаза. Крайние точечки рта располагаются по середине обоих глаз. Во время рисования носа особенное внимание уделите светотени и растушевке. Примените их, когда будете рисовать скулы, ямочки, подбородок.

• Волосы девушки нарисуйте при помощи карандаша В6. У Вас получатся натуральные и более мягкие линии.
• Теперь Вы должны подумать про одежду девушки. Используйте прорисовку. Тут Вы должны обозначить складочки одежды, образованные от фигуры либо позы модели. Если Ваша весна будет стоять в полуобороте, тогда на линии талии возникнут складки на наряду. Изображая платье, Вы должны представить, как наряд будет медленно ниспадать с девушки – это Вы должны передать на бумаге.
• Очень часто многие художники-новички не знают, как нарисовать ладони и пальцы. Да, изобразить на бумаге правильное расположение рук и пальцев очень сложно. Воспользуйтесь своими руками, пусть они станут для Вам образцом и смело рисуйте.
• Завершите рисунок фоном. Так как мы с Вами рисуем девушку-весну, тогда изобразите ее на фоне природы. Для этого можете применит первые два рисунка с весенними пейзажами.

Второй вариант:

• Нарисуйте окружность головы. Только следите, чтобы у Вас получился не ровный круг, а окружность, вытянутая немного вниз, и немного вверх. Нарисуйте в полученной окружности кривые. Следите за тем, чтобы сохранились пропорции и получился идеальный результат.
• Добавьте вспомогательные дополнительные элементы (пару линий, расположенных по диагонали, а также точки).
• Теперь можете рисовать лицо девушки-весны. Для начала нанесите лицевые контуры и шею модели.
• При помощи дополнительных линеек и подходящих точек нарисуйте глаза девушки.
• Добавьте на глаза длинные реснички. Теперь полученный взгляд у девушки выглядит выразительнее.
• При помощи дополнительных линий, расположенных по диагонали, нарисуйте брови.

• Начните с верхней точки, которая находится на вертикальной линейке, и нарисуйте нос, доведя линию до ближней точки.
• На данном этапе изобразите губы девушки. При этом можете ориентироваться на дополнительную линию, которая расположена горизонтально, и на четыре точечки.
• Лицо девушки-весны у Вас готово. Вам придется только добавить некоторые элементы и убрать при помощи ластика дополнительные линейки. Делайте это очень аккуратно, не заденьте главные линии.
• Нарисуйте девушке волосы. Вам понадобятся ориентировочные линии. Именно по ним Вам придется вывести всю прическу Вашей красавицы. В волосах нарисуйте мелкие цветочки, листочки и прочие элементы, которые связаны с весной.

Видео: Процесс рисования «Девушки-весны»

Рисунки с детьми карандашом на тему: весна пришла

Многие родители ломают себе голову и пытаются отыскать методы рисования весны. В нашем материале Вы сможете найти несколько хороших вариантов на тему «Пришла весна» и воплотить идеи вместе с ребенком на куске бумаги.

Первый вариант – «Расцвела сакура»:

Нарисуем с Вами рисунок карандашами, на котором изобразим ветку и дерево сакуры. Сакура – это символ весны. Когда это растение зацветает, она дарит нам свою красоту и волшебство. Итак, приступаем к работе:

• Можете приступать к рисованию цветущей ветки сакуры. Изобразите на ней много небольших цветочков и несколько цветущих соцветий.
• Для начала нарисуйте лепесточки, внутри будет кружок с тычинками.

• Далее над нарисованным цветком нарисуйте несколько раскрывающихся бутонов.

• Далее пришел черед следующих цветов.

• Последней будет ветка, не забудьте в конце нарисовать нераспустившиеся бутоны.

• На краю ветки нарисуйте уже распустившиеся цветы.

Также давайте попробуем нарисовать целое дерево саккуры, ведь так будет намного лучше :

• Рисовать дерево совсем не сложно — необходимо лишь нарисовать круг и ствол с ветками для начала. Круг поможет нам очертить границы будущих веток.

• Теперь от основных веток рисуйте дополнительные до тех пор, пока дерево не получится пышным и красивым. Вот как на рисунке.

• Продолжайте рисовать ветки, которые теперь должны идти с самого ствола и переплетаться с уже нарисованными ветвями. Не рисуйте ветви ровными — они должны быть извилистыми, линии — от толстых к тонким.

• Рисунок почти готов, нужно лишь удалить вспомогательный линии и навести основные.

• Рисунок можно оставить черно-белым, но ведь весной так хочется ярких красок и радости. Давайте его разукрасим. Напоминаем, что сакура цветет розовым.

Видео: Рисунок сакуры карандашом поэтапно

Как нарисовать весенний подснежник карандашом?

• Сначала сделайте наброски своего подснежника – очертания стебелька и бутона.

• Далее аккуратно прорисуйте каждый элемент: на бутоне нарисуйте лепестки, на стебле листочки.

• Как только Вы закончите рисовать штрихи, сотрите дополнительные линии при помощи ластика.
• Заштрихуйте отдельные места цветочка, оттените его и придайте всему рисунку объема.

Все. Ваш цветок готов.

Видео: Рисунок подснежников карандашом поэтапно

Как нарисовать весенний цветок тюльпан?

• Для начала нарисуйте вертикальную линейку, можно немного изогнутую. В будущем у Вас из нее получится стебель тюльпана. Сверху добавьте овальный бутон. Все линии сделайте тоненькими, почти незаметными, чтобы потом их Вы смогли легко стереть.

• Сделайте наброски листочков: тоненькой полоской нанесите силуэт тюльпана неправильной формы. Один листок нарисуйте изогнутым немного внизу.
• Очень аккуратно и плавно прорисуйте стебель.

• Начните рисовать лепестки цветочка, однако при этом Вам нужно сохранить форму бутона.

• Возьмите цветные карандаши. Для бутона выберите ярко-красный карандаш, для листьев и стебля – ярко-зеленый. Разукрасьте все участки выбранными Вами оттенками.
• Сначала заштрихуйте участки карандашами, легкими ровными оттенками, не оставляя пробелов. Штрихуйте вдоль элементов, но не поперек. У Вас должен получиться равномерные и светлые цвета.

• Оттените некоторые элементы лепестков, наложите цвет карандаша несколькими слоями.
• Оттените стебель и листок во внутренней части. Можете применить такой же карандаш.
• Чтобы Ваш цветок получился более реалистичный, наложите в некоторых местах затемненные штрихи, чтобы тюльпан выглядел объемным.

Видео: Рисунок тюльпанов карандашом поэтапно

Как нарисовать весенний цветок нарцисс?

• Сделайте набросок. Нарисуйте от руки окружность, диаметр которой должен составлять примерно 8 см. Вверху в правой стороне разместите три небольших кружочка – это будут места цветения нарциссов.
• Далее оформите бутоны цветочков. В середине небольших окружностей наметьте лепестки, но не прорисовывайте их, только набросайте форму. Дорисуйте тоненькими линиями завитки в любом порядке.

• Пририсуйте цветки, выделите каждую деталь. Наведите завитки и сам веночек.
• Дорисуйте по окружности Вашего веночка небольшие цветочки.
• Украсьте лепестки прожилками, как у живых нарциссов. Все. Вам останется рисунок только разрисовать.

• Напоследок нарисуем еще нарцисс, который повернулся бочком.

Видео: Рисунок нарциссов карандашом поэтапно

Рисование – это один из немногих, доступных для маленького ребенка способов проявить себя и продемонстрировать окружающим свой внутренний мир. В процессе создания изображения на бумаге малыш учится концентрироваться, сосредотачиваться и аккуратно выводить тонкие линии, что, безусловно, благотворно влияет на развитие его интеллекта, а также пространственно-образного и абстрактного мышления.

Кроме того, именно в рисунках маленькие мальчики и девочки выражают свое отношение, эмоции и ассоциации, которые вызывает у них то или иное явление. Нередко ребятам гораздо легче отразить свои мысли на бумаге, чем сформулировать и передать и словами.

Именно по этим причинам занятия детей изобразительным искусством поощряют во всех школах и детских садах. В этих учреждениях нередко проводят выставки и конкурсы работ воспитанников и учеников, приуроченных к определенной теме. В частности, излюбленной тематикой для создания собственноручных шедевров являются времена года.

С приходом каждого из них мальчикам и девочкам очень часто дают задание нарисовать то, как видит ребенок изменения, происходящие в природе. Сделать это можно различными способами. В данной статье мы расскажем вам, какими могут быть детские рисунки на тему «Весна» красками и карандашами, и какие ассоциации наиболее часто вызывает у детей и взрослых это время года.

Детские рисунки про весну карандашом и красками

Безусловно, в подобных рисунках дети пытаются отразить то, что они видят на улице во время прогулки. Наиболее часто приход весны ассоциируется у малышей с появлением на небе яркого солнышка, таянием снега и льда, возникновением первых зеленых листочков и травы, возвращением перелетных птиц в родные места и так далее.

Как правило, детские рисунки на тему «Пришла ранняя весна» представляют собой пейзаж, на котором четко прослеживается переход от холодной снежной зимы к более теплому времени года. При этом в небе светит яркое солнышко, из-под снега пробиваются первые подснежники, а быстрая река, которая уже не скована толстым слоем льда, уносит с собой оставшиеся льдины небольшого размера.

Кроме того, приход весны может ассоциироваться у малышей с праздником Масленицы, поскольку в последний день масленичной недели взрослые и дети провожают холодную зиму и встречают следующее время года. Хотя этот праздник в большинстве случаев отмечается в феврале, он неразрывно связан с наступлением весны и может быть использован в качестве основной идеи детского рисунка.

В начале весны также празднуют и Международный женский день – 8 марта. В этот день принято дарить женщинам красивые цветы и подарки, поэтому ребенок может создать своими руками красивую и вручить ее или Нарисовать ее можно при помощи карандашей, красок или любых других инструментов сразу на листе картона или же на бумаге, которую впоследствии следует наклеить на картонную основу открытки.

Вообще, «цветочная» тема является основной идеей всех подобных рисунков. Именно весной природа начинает играть новыми красками, а все растения оживают. Подавляющее большинство цветов распускается и доставляет огромную радость взрослым и детям.

Рисунок про весну в детский сад может представлять собой изображение отдельного цветка, букета или композиции, а также любой сюжетной ситуации, связанной с наступлением этого времени года. Так, ребенок может изобразить себя во время прогулки с мамой и обрисовать все то, что происходит в это время с природой.

В нашей фотогалерее вы можете ознакомиться с примерами рисунков, выполненных детьми на весеннюю тематику.

Птичка на ветке

Эта работа будет выполнять акварелью. Заранее следует подготовить лист акварельной бумаги (например, можно взять FONTENAY 300 г/м², хлопок), кисти: плоскую белочку большого размера, а также круглые колонок № 6.

После переноса наброска при помощи плоской мягкой кисточки на фон следует нанести воду (при этом очень сильно постарайтесь не касаться очертаний птички и цветов, цветы практически до самого окончания работы должны оставаться незакрашенными).

Быстро на влажную поверхность нанесите цветовые пятна, для них используйте смесь зеленого, охры, ультрамаринового и небольшое количество фиолетово-розового. Ваша цель – добиться разнообразного по цвету фона, но при этом достаточно размытого.

Пока слой краски еще не подсох, нанесите на фон капли алкоголя при помощи миниатюрной кисточки. Это позволит картине приобрести дополнительный поразительный эффект солнечных зайчиков.

Итак, фон закончен, следующие манипуляции необходимо проводить с листьями. Их следует прорабатывать по сухой бумаге. Средней кистью наносите все те же оттенки, что и для фона, добавив еще только кобальт синий.

Следующий на очереди – главный герой нашей работы. Для раскрашивания птицы используйте охру железноокисную красную, светло-красную и вновь зеленую, охру и кобальт синий. Если фон вокруг птички нужно будет сделать более темным, то на нужное место нужно будет заранее нанести воду, а потом уже касаться краской. Помните о том, что хлопковая бумага позволяет краске замечательно растекаться, независимо от того, когда вы увлажнили лист. И, конечно же, не забывайте про алкогольную обработку: небольшие круглые белые пятнышки позволят вашему творению красиво мерцать.

Используйте сепию для глаза, клюва и лапок, для ветки – смесь фиолетово-розового и сепии. Не забудьте про тени на птице, проследите, чтобы местами она была темнее фона, а местами – светлее.

В некоторых местах фоновую поверхность нужно будет «усилить», при этом не забывайте про увлажнение. Параллельно с этим весьма осторожно касайтесь и цветочков, для них возьмите смесь фиолетово-розового с охрой.

Цветами очень осторожно займитесь уже в самом конце, для них смешайте охру с фиолетово-розовой, а также охру с ультрамарином.

Преподавателей и родителей заинтересует .

Как нарисовать пейзаж весны масляными красками

Сразу следует отметить, что работа такой разновидностью красок требует опыта и определенных навыков. Масляные краски – насыщенные и густые, но именно этих их свойства позволяют создавать настоящие шедевры живописи.

Пейзаж следует выполнять на специальном картоне или холсте. Предварительно холст следует покрыть специальным грунтовым составом, от качества которого и будет зависеть конечный результат. Сразу скажем, что на необработанном холсте писать не получится – краска попросту разъест материал.

В данной разновидности живописи используются достаточно жесткие кисти, их следует подготовить достаточное количество, ведь в процессе они не моются. Обязательным является наличие мастихина – рогового или стального ножа, которым очищают палитру, производят смешивание цветов, а также убирают с полотна лишние слои красящего состава. Палитру используют для создания нужных колеров.

Что можно нарисовать фломастерами легко. Техника рисования маркерами

Как нарисовать мандалу маркерами

Первым делом я нарисовала маркерами мандалу:) Фото процесса прилагаю. Тоже на скриншотах можно рассмотреть узоры, которые я использовала в этой мандале.

Как я выбрала маркеры

1. Molotow

Цена одного 300 р

да, деньги выброшены на ветер….

Маркеры на мой взгляд сильно текут. Но главный минус покрытие неравномерное — видны отдельные штрихи

Так как эти маркеры появились у меня первыми, то я сразу подумала, что я просто рисовать не умею))))

2. FINECOLOUR

Китайские маркеры. Цена одного 70 руб/шт

Вот это супер маркеры! Просто отличные. Купила на пробу, а оказались просто чудесными. Самое идеальное покрытие получается именно у них! Китайцы молодцы. Из минусов лишь — не богатая палитра, точнее она большая, но бывает и больше. Например, нежнейшего голубого цвета я так и не нашла. И еще из минусов — каждый маркер ведет себя по разному, чернила например, у красного сильно текут и бумага под ним сильно промокает, а у остальных цветов — нет.

Если у Вас нет маркеров совсем — начните с них! Однозначно!

Английские маркеры. Очень популярны у иллюстраторов. И название на слуху. Не могу сказать что в восторге от них. Достаточно дорогие. Наконечник твердый. Покрытие равномерное, но иногда бывает видно штрихи, особенно когда наносишь при необходимости второй слой. В общем не идеальны

Покупала за 215 руб/штука

4. Copic

Цена одного в России составляет! 450 руб за штуку (в зависимости от количества чернил)

Зато у них идеальный наконечник в виде кисти. Люблю их

Покрытие равномерное. Но иногда мне кажется, что у китайских покрытие лучше, поэтому использую их в комплексе.

Вот оно — мое солнышко!

В свою очередь я купила набор FineColor — 24 цвета на Aliexpress. И потом докупала Vista-Artista в Леонардо. В итоге у меня собрался набор из 36 цветов, и пока мне достаточно. Мне кажется, все, что я хочу нарисовать на теперешнем уровне, можно создать с помощью этой палитры

Мое резюме и впечатления.

Как выбрать бумагу для маркеров

Лучше всего, конечно, использовать специальную бумагу для маркеров. Если честно, я ее еще не пробовала, но вся фишка этой бумаги в том, что, как заявляют производители, она позволяет экономить маркеры. Второй ее плюс в том, что она плотная, точнее плотнее обыкновенной бумаги скетчбуков. Ее плотность обычно 150-160 мг/м3, но маркеры все равно будут просвечивать через нее.

Вот очень полезный обзор от Жени Липатниковой

Знаете чем меня помимо всего прочего восхищают спиртовые маркеры? Тем, что рисуешь ими один скетч, а в итоге получается два:)) На большинстве бумаг маркеры пропитывают лист или страницу в скетчбуке насквозь и… с другой стороны у меня всегда появляется второй скетч, который выглядит как акварельный рисунок:)) Моя мама вообще от них тащится! Говорит, дари мне оборотные стороны своих скетчей
Насколько яркой и четкой получится эта зеркальная иллюстрация зависит конечно же от бумаги. Я пробовала склейку Letraset плотностью 70 гр, скетчбуки Leuchtturm1917, Savannasketch и Tsusketch с полностью ок.160-170 гр, но самый яркий и четкий результат «оборотного» скетча вышел у меня нежданно негаданно на бумаге для маркеров от @black13bunny плотностью 80 гр. и с глянцевым покрытием на оборотной стороне (чтобы маркеры не отпечатывались на след.странице).
Реально вот, можно и тот и другой скетч использовать теперь☺ Мол, я не только маркерами рисую, но и акварелью тут же могу

Иллюстрация Жени

Я рисую в блокноте для графики, плотность 200 мг/м3, формат А5. Она не просвечивает на обратной строне так живописно, как у Жени. Вот мои скетчи начинающего:)

Думаю, спор можно вести долго – что же все-таки легче, рисовать фломастером или красками? Однако, ответ на этот вопрос вряд ли будет найден, потому что каждый будет отстаивать свой вид искусства. Да и не так это важно, главное, что с помощью обоих можно рисовать интересные картины.

Хотя и минусы, и плюсы можно найти в обоих способах живописи, например, с помощью красок можно отлично передать именно цветовую гамму, ведь их можно смешивать. С фломастерами так не поступишь, поэтому все работы будут немного однобоки по сочетанию цветов. Хоть ты набор из двухсот фломастеров купи, благодаря краске можно создать в тысячу раз больше оттенков одного и того же цвета. Зато рисовать фломастером действительно проще в плане техники – не приходится использовать воду, смешивать-то тут нечего, а значит сам процесс упрощается.

И художница Antoinette Fleur предпочитает в своей работе именно фломастеры, и мы можем сказать, что у нее здорово это получается. Благодаря им она создает довольно симпатичные и милые работы, может, не наполненные глубоким художественным смыслом, но зато чувственные и искренние. Линии не отчетливы, детали – не так заметны, но образы ей удаются на ура. Однако, о сочетании цветов уже было сказано – кажется, что они чересчур яркие.

Но минус ли это? Думаю, нет, ведь кого-то наверняка и восхитит эта яркость, новизна. К сожалению, о самой художнице неизвестно много, кроме того, что она француженка. Но надеемся, она еще не раз порадует нас своими работами, ведь это, если не новый, но точно необычный способ самовыражения.

Рисование привлекает детей с малого возраста, а любимыми «инструментами» в заданном направлении, конечно же, становятся фломастеры и цветные маркеры. Рисунки фломастерами, как показывает практика, не требуют навыков и мастерства, а юный художник просто наслаждается своими неумелыми, но явно впечатляющими шедеврами. Однако это не означает, что рисовать таким способом легко и просто, данная техника также содержит несколько хитростей и характерных нюансов. Например, в отличие от красок маркеры и фломастеры нельзя смешивать, вернее, в итоге получатся размытые пятна, но никак не новый, оригинальный и интересный оттенок. Так что желательно точнее определяться с цветовой гаммой, а для этого дополнительно задействовать черновик. Это очень практично и удобно, а главное — задуманная композиция не будет испорчена, не требует повторения уже проделанной работы.

Особенностью этого канцелярского материала является самый неожиданный оттенок, который зависит от фирмы-производителя, текстуры и основного цвета. Например, черный может показаться фиолетовым или красным, а розовый — оранжевым или даже зеленым. Каждая пачка фломастеров удивляет своей непредсказуемостью, поэтому, прежде чем преступать к созданию очередного шедевра на листе бумаги, требуется на черновике проверить, чего же ждать на самом деле от того или иного цвета. Часто такая необходимость возникает в раскрасках, когда ребенку представлен наглядный пример, какой должна получиться готовая картинка. Лучше всего не путать кроху и подобрать ему такую цветовую гамму, которая максимально соответствует поставленной задаче. Так что рисовать фломастерами на самом деле не так просто, как может показаться кому-то на первый взгляд.

Если необходим тот цвет, который отсутствует в пачке фломастеров, то его можно изготовить самостоятельно с помощью основного тона, медицинского спирта, листа бумаги и ваты. Первым делом изобразить контуры на бумаге максимально приближенным цветом, а потом налить немного спирта и протереть ватным диском готовое пятно. Опасный эксперимент, поскольку желанный оттенок может не соответствовать действительности, если не долить или перелить спиртовой состав, нарушить пропорции. Да и мокрые пятна портят бумажную основу, а готовую композицию делают непрезентабельной. Если спиртовой состав заливать в сам фломастер с обратной стороны под крышечку, то начальный оттенок опять-таки меняется, а тон становится мягче, граница размытой и нечеткой. Однако опять-таки нет гарантии, но после такой доливки окончательный цвет будет подходящим для создания задуманной композиции.

Если все же решено рисовать фломастерами, и все цвета подходят и имеются в наличии, лучше всего начинать с использования именно светлых тонов и оттенков. К контурам можно перейти немного позднее, сначала следует нарисовать главные объекты, оживить черно-белые картинки и поднять настроение насыщенными красками. Только после этого разрешается навести контуры, при этом действовать с максимальной осторожностью, иначе в месте соприкосновения двух цветов в итоге может получиться неприятная помарка. Сильно наводить темные цвета также не рекомендуется, иначе светлая цветовая гамма будет окончательно потеряна, размыта. Также не стоит зацикливаться на определенных оттенках, иначе готовая композиция покажется негармоничной, а что касается детского выбора, то черный цвет желательно и вовсе убрать из коробки. Дети должны видеть мир только в ярких красках, но никак не заострять свое внимание на таких негативных оттенках.

Когда фломастерами рисуют маленькие дети, важно помнить, что такие канцелярские товары маркие и не всегда практичные в быту. Например, рисунок в школьной тетради может легко перепечататься на следующий лист, либо добавить несколько помарок. Именно поэтому рисовать фломастерами или маркерами на тонких листах бумаги нежелательно, а лучшим вариантом становятся плотные листы картона на матовой основе. Если же лист по своей структуре глянцевый, а ребенок ко всему прочему является левшой, то рисунок сам же сотрет и размажет во время создания. Также для таких композиций не пригодна фотобумага, а при выборе фломастеров следует обращать особое внимание на состав и фирму-производителя. Не стоит доверять сомнительным торговым маркам и экономить на покупке, лучше всего купить качественные канцелярские товары, которых хватит на долгое время регулярного применения в домашних условиях.

Сегодня можно найти в продаже большой выбор разноцветных фломастеров, причем еще одним критерием оценки считаются размеры красящей поверхности. Встречаются модели с тонкими стержнями, но также есть в наличии толстые маркеры, фломастеры. Лучше всего сразу купить оба варианта, поскольку они однозначно пригодятся ребенку при первом же удобном случае. Толстыми фломастерами рисуется содержание, а тонкими — контур, делается эскиз. Также стоит напомнить, что фломастеры имеют свойство высыхать, но, чтобы этого не произошло, необходимо своевременно закрывать колпачки. Добавление спирта в стержень — крайняя мера, поскольку такой фломастер все равно уже долго не прослужит. Так что в скором времени нужно в обязательном порядке приобрести новую пачку на радость подрастающему поколению.

Фломастер самого высокого качества с износостойким, очень прочным наконечником. Гарантированный срок хранения — 3 года. Богатая гамма ярких и насыщенных цветов с самой высокой светостойкостью. Не высыхает без колпачка 24 часа.

Долгий срок службы, богатая палитра ярких, насыщенных цветов и высокая надежность фломастеров STABILO. Чернила на водной основе не имеют запаха и легко отстирываются водой.

Для выполнения рисунка дома используем простой карандаш средней твердости (НВ), фломастеры STABILO, бумагу для рисования. Изображение дома выполняем поэтапно. Начинаем с выполнения рисунка схемы на бумаге для рисования, прорисовываем детали дома. Затем рисунок выполняем цветными фломастерами.

На листе бумаги для рисования слева простым карандашом рисуем квадрат. Над ним рисуем углом линии крыши.

Вправо от нижнего угла квадрата и концов правой линии крыши проводим одинаковые прямые параллельные линии. Соединяем их вертикальной и наклонной линией. У нас получилось схематическое изображение дома с крышей. Параллельно вертикальным линиям в первом квадрате рисуем прямоугольник двери с ручкой и линией порога снизу.

От верхней линии квадрата вниз косыми линиями подрисовываем козырек над дверью. Параллельно линиям нижнего края дома добавляем линии фундамента с небольшим выступом за край стен.

Рисуем окошки справа от двери и мансардное окно сверху в треугольнике. Добавляем окна в правой части дома. Добавляем прямоугольник нижней ступеньки крыльца.

Слева над коньком крыши рисуем трубу. Справа на крыше рисуем чердачное окно. Коричневым фломастером обводим край крыши и козырек над дверью. Рисуем ряды черепицы. Серым фломастером обводим контур стен и окошек. Заштриховываем черепицу фломастером оранжевого цвета. Трубу — коричневым.

Свободными фигурами заполняем рисунком камней фундамент дома. Заштриховываем коричневым фломастером дверь. Рисунок готов.

Занятия творчеством — это непременное условие гармоничного развития любого малыша. Рисунок является одним их главных аспектов детского самовыражения. Он становится инструментом общения карапуза, отражением его мира. Когда навыки рисования еще совсем малы, у ребенка не получается виртуозно использовать точилку и регулировать нажим карандаша, на помощь начинающему художнику приходят фломастеры. Яркие и легкие, они помогут воплотить задумку малыша. Однако сегодня хотелось бы рассказать не об обычных, классических фломастерах, а о весьма своеобразных воздушных вариантах.

Эта разновидность фломастеров интересна тем, что с помощью них у вас не получится рисовать в привычном понимании этого слова. Рисунки воздушными фломастерами воздаются краской, выдуваемой на бумагу. Ее необходимо выдувать с расстояния примерно 8-10 мм. Так у вас будут получиться забавные брызги и кляксы различных цветов.

С какого возраста можно рисовать такими фломастерами?

Рекомендуемый возраст, указанный на упаковке, — от 4-5 лет. Однако если ваш малыш немного младше, но вы уверенны, что ему уже можно доверить воздушные фломастеры без ущерба для обоев и окружающих предметов, то ребенок с удовольствием будет творить с помощью волшебных трубочек с краской. С их помощью он создаст поистине необычные и оригинальные шедевры.

Как рисовать воздушными фломастерами?

Каждый воздушный фломастер устроен одинаково. Внутри него располагается стержень с краской. Кроме того, он имеет два колпачка: прозрачный и цветной. Когда воздушные фломастеры находятся в закрытом состоянии, цветной колпачок защищает их от высыхания. Для того чтобы подготовить необычный фломастер для рисования, необходимо просто поменять местами крышечки. И можно дуть!

Воздушные фломастеры — это многоразовый материал для творчества. Перед каждым применением их необходимо собирать, а после использования — раздирать. Однако это делается так просто, что не составит труда даже вашему малышу! Воздушные фломастеры с трафаретом идут в комплекте. Однако лучше всего сначала попробовать порисовать с малышом в обычном режиме — без них, чтобы ребенок привык к новому материалу. Кроме того, творя в свободном режиме, можно создать очень красивый фон для аппликации. Далее уже можно использовать трафареты.

Идея для творчества

Найдите какие-либо несложные черно-белые картинки, распечатайте их, вырежьте и используйте в качестве трафарета. В процессе рисования можно использовать один цвет или несколько: для этого необходимо подуть на одну и ту же область рисунка сначала через один фломастер, а потом через другой. Тогда получиться красивое смешение разноцветных брызг. Для того чтобы контролировать и регулировать насыщенность и интенсивность цвета, можно дуть слабее или сильнее, поднимать фломастер выше или опускать его ниже над бумагой, подольше задерживаться на каких-то местах. Можно сделать покрытие краской более нежным и размытым или более плотным и равномерным. Все зависит от вашего терпения и фантазии!

С воздушными фломастерами можно проявить свои творческие способности и поэкспериментировать с конечным результатом, если, например, часть рисунка в процессе раскрашивания закрыть листочком бумаги, провести по нему чуть влажной кисточкой или в качестве трафарета использовать кусочки кружева или тесьмы. Подобным образом получаются оригинальные фоны для аппликаций и открыток. Можно дополнить рисунок, который получается с помощью воздушных фломастеров, другими материалами: акварелью, гуашью, цветными карандашами. А можно пойти дальше и использовать цветную бумагу, блестки, цветной скотч, иные материалы.

Воздушные фломастеры и речевая гимнастика

Один из главных плюсов этого материала для детского творчества — в его благотворном влиянии на речевой аппарат малыша. Если ребенок регулярно рисует воздушными фломастерами, он может значительно укрепить артикуляционные мышцы, научится лучше ими управлять. Также это подготовит основу для чистого звукопроизношения. Так что родители могут дополнить традиционную артикуляционную гимнастику таким интересным и творческим упражнением.

Несмотря на возрастное ограничение, эти фломастеры можно порекомендовать и тем малышам, которые еще только учатся говорить. В этом случае занятие обязательно должно проходить под присмотром взрослых. Детки постарше с помощью воздушных фломастеров смогут улучшить дикцию и ораторские навыки.

Техника рисования фломастером

Фломастеры или (как мы предпочитаем) «маркеры» больше не предназначены только для раскрашивания. Они более универсальны, чем когда-либо, потому что с ними можно так много сделать. Вы можете создавать невероятные работы от руки, блестящее затенение, безупречные контуры, старую добрую раскраску блоков и реалистичные тени. Вот несколько простых в использовании творческих техник рисования маркером. Мы подробно рассмотрим один из них и дадим вам несколько других видеоуроков, которым вы также можете следовать.

Маркером можно многое сделать. Настолько, что мы могли бы сидеть здесь всю ночь, говоря о каждой технике. Но мы не будем этого делать. Вместо этого мы сосредоточимся на том, как можно блестяще использовать маркер для работы от руки.

В частности, мы смотрим на то, как Джулия Бенбен, собственная личность Хамелеона, вырастила урожай травы и цветок, используя очень простую технику.

 

Выберите цвет

Смешивание пера Chameleon Pen уменьшает количество маркеров, необходимых для придания реалистичности чему-либо.Таким образом, вам не нужно четыре или пять различных зеленых оттенков, чтобы трава выглядела настоящей, потому что наша инновационная смесительная камера открывает целый луг градаций. Джулия использовала ручку YG3 Chameleon Pen и плавила ее около пяти   секунд , так что вначале использовался гораздо более светлый оттенок зеленого. Это сделано для того, чтобы вы получили отличные цветовые вариации. Это гарантирует, что вы получите не только траву одного цвета, но и добавит реализма.

 

Сплавьте перо и взмахните

Чтобы создать наиболее реалистичный эффект, сплавьте перо примерно на пять секунд и начните проводить рукой вниз, примерно встречаясь в центре.Когда тон станет темнее, быстро измените направление и вместо этого пролистайте вверх.

Таким образом, вы получите классную вариацию цвета травы. Это впечатляет — с одним предохранителем вы получаете как минимум три разных тона травы и несколько довольно симпатичных эффектов. Итак, создавайте слои и получайте отличную текстуру и глубину. Как только вы это сделаете, вы оглянетесь назад и будете впечатлены тем, насколько реалистично все это может выглядеть, если делать это от руки и с помощью только одной ручки.

 

Сплавить и построить заново

Затем повторите то же самое. Сплавьте перо в смесительной камере примерно на пять секунд и начните на траве. Это дает более реалистичный эффект при создании небольшого пучка травы.

Думаешь, нам нужен цветок? Давайте сделаем один.

Начните с того, что сделайте стебли темнее окружающей травы. Делайте штрихи немного длиннее, чем трава, когда проводите вверх, чтобы они выделялись. Таким образом, вы будете знать, с чего начать рисовать цветы. Опять же, поскольку это от руки, это не обязательно должно быть прямо.Пока стебли темнее, длиннее и немного ярче, чем остальная трава, вы справились.

 

Раскрась свой цветок

Джулия решила остановиться на одной простой сирени. Тем не менее, похоже, что на этом маленьком цветке есть по крайней мере три варианта фиолетового цвета — и она использует как пулю, так и перо-кисть ручки-хамелеона, чтобы добавить дополнительную глубину.

Используя в этом случае ручку VO4, разбавьте ручку до такой степени, что она станет почти прозрачной  и вы едва сможете увидеть ее на бумаге. Чтобы достичь этого, вы хотите соединить это с камерой смешивания примерно на 10 секунд. После того, как вы это сделаете, создайте грубый контур, который будет служить ориентиром, когда вы начнете добавлять больше деталей внутри цветка.

После того, как контур будет готов, создайте эффект точки с самым светлым оттенком и двигайтесь вправо, чтобы он стал темнее. Чтобы создать эффект пунктира, просто несколько раз аккуратно надавите на бумагу, двигаясь к более темной стороне. Это хорошо для создания текстуры, так что вернитесь и наложите его. Смешайте его еще больше, если вы хотите больше четкости.

 

Повторить процесс

Если вы хотите больше цветов, просто повторите весь процесс еще раз. Нарисуйте более высокий стебель, используя зеленую ручку. Расплавьте фиолетовую ручку примерно на 10 секунд, чтобы контур цветка был едва виден. Затем, продвигаясь вперед, создайте эффект пунктира, чтобы сделать цветы темнее. По мере того, как разбавление прекращается, более темные цвета добавят больше глубины и объема самим цветам.

 

Помните, если помнить об источнике света, как у Джулии, то есть свет, исходящий слева, это поможет сделать его еще более реалистичным.

 

Самое лучшее во всем этом? Джулия добилась этого, используя только две ручки, одну зеленую и одну фиолетовую, и все это было сделано от руки. Это показывает, как многого вы на самом деле можете достичь с помощью одной ручки, но, к счастью для вас, невероятные приемы на этом не заканчиваются…

 

Как нарисовать мех маркерами

Если вы хотите создать на своем рисунке пушок, похожий на плюшевого мишку, этого тоже можно добиться с помощью маркера.Посмотрите видео Дэйва Антрама ниже, чтобы увидеть, как мягкие волнистые линии и тени помогают создать милого мишку.

 

 

Но если вы хотите что-то меньшее Паддингтон  и немного более гризли, посмотрите видео Ника Каканиса ниже, чтобы увидеть, как он длинными мазками создавал отдельные слои меховых прядей.

 

 

 

Как создать текстуру дерева с помощью цветных фломастеров

Джулия снова в деле, и на этот раз она строгает дерево.Ну не буквально. Но ты получил идею. Ознакомьтесь с ее учебным пособием ниже, чтобы увидеть, как она смешивает свои ручки-хамелеоны, чтобы разблокировать ценные текстуры леса.

 

 

 

Как покрасить волосы и кожу в мультяшном стиле

Раньше волосы и кожа были сложными и требовали множества разных цветов. Уже нет. Ознакомьтесь с простым руководством Кэти Андроникоу о том, как создать кожу и волосы в стилизованном мультяшном представлении.От розовых красных щек до длинных штрихов, чтобы волосы выглядели настоящими.

 

 

И вы же не хотите, чтобы ваши мультяшные персонажи ходили голышом. Этот блог не имеет рейтинга R, спасибо.

Чтобы дополнить ваш блестящий оттенок кожи, вы можете создавать складки и морщины на одежде и тканях. Это может быть настоящей головной болью из-за затенения и того, как работает источник света, но в этом видео показано, как это сделать легко.

Простая техника Кристи Далман создает иллюзию глубины с помощью градиента — и только одного пера.

 

 

Продолжайте вдохновляться

Как видите, существует так много возможностей и различных техник, которые можно использовать с одним или максимум двумя маркерами при работе с ручками-хамелеонами. Существуют более уникальные способы смешивания, создания уникальных текстур и даже рисования максимально реалистичных оттенков кожи. У нас есть невероятное руководство, в котором описаны различные методы, которые вы можете использовать для развития своих навыков с помощью ручек-хамелеонов.

Лучшая ручка для рисования — это не то, что вы думаете

Когда дело доходит до рисования тушью, выбор ручек безграничен. Существует буквально бесчисленное множество производителей, производящих ручки для рисования. Многие из них замечательные, а многие — прям «мусор».

Но позвольте мне с самого начала прояснить: этот пост не о том, каких производителей я рекомендую или какие ручки лучше всего подходят для создания готовых рисунков. Дело в том, что ручка для рисования — это личный выбор художника.Разные ручки делают разные вещи и подходят для разных приложений и разных ситуаций. (В дальнейшем я напишу о своих рекомендациях по рисованию ручками, а пока — вперед…)

Лучшая ручка для улучшения вашего рисунка…

Этот пост о ручке, которая помогает улучшить ваш рисунок. Другими словами, эта ручка поможет вам лучше рисовать — просто используя ее.

Ручка не дорогая — фактически почти бесплатная. Его нетрудно найти, и, вероятно, он у вас уже есть.

Так о какой ручке я говорю?

Я говорю об обычном фломастере. Да, фломастер.

Мне очень нравятся ручки этого типа, и я заметил, что с их помощью мой рисунок стал лучше. Когда я работаю в своем скетчбуке, я стараюсь как можно чаще использовать фломастер.

Существует несколько причин, по которым использование фломастера для черчения и рисования поможет улучшить ваши общие навыки рисования. Давайте взглянем на некоторые из них…

Вы должны быть преднамеренными со своими отметками

С фломастером вы вынуждены быть осторожными со своими отметками.Вы не можете робко добавлять линии на поверхность — или стирать отметки, которые вы делаете.

Это заставляет вас тщательно обдумывать отметки, которые вы делаете.

Некоторые художники считают, что для завершения картины нужно наносить как можно меньше мазков, пытаясь сделать мазок максимально эффективным. Когда вы рисуете фломастером, вы можете начать развивать это мышление, относящееся к рисованию.

Знаки должны иметь цель, и чем больше вы рисуете с помощью неумолимой среды, тем лучше вы будете понимать цель своих знаков.Это, естественно, приводит к улучшению рисунков, которые вы создаете с помощью более щадящего материала, такого как графит или древесный уголь.

Качеством линии можно управлять с помощью давления

Качество линии — это толщина или тонкость линии. Качество линий на чертеже должно быть разнообразным. Более толстые линии могут помочь создать впечатление массы или передать область тени.

В отличие от других типов ручек, фломастер позволяет изменять качество линий на рисунке, регулируя силу нажатия на перо.С помощью фломастера вы можете создавать большее разнообразие меток, которые вы просто не сможете воспроизвести с помощью других типов ручек.

Вы можете рисовать более естественно и интуитивно, благодаря способности пера создавать разнообразные линии.

Сопротивление аналогично графиту или древесному углю

Некоторые ручки скользят по поверхности, когда ими делаются отметки. Многие ручки предназначены для письма, поэтому неудивительно, что они созданы именно для этого.

Однако стойкость или «ощущение» отметок, сделанных фломастером, аналогична отметкам, сделанным графитным или угольным карандашом. Поверхность больше «цепляется», как вы можете обнаружить с помощью среды, которая будет использоваться для законченного рисунка.

Рисование фломастером может не дать «законченного» или «профессионального» рисунка, но это поможет вам развить мышление для создания пометок, которые улучшат ваш подход к созданию законченного рисунка. Почему бы не попробовать?

В конечном счете, не имеет значения, какой инструмент вы используете для рисования, пока вы рисуете.Будь то карандаш, ручка или что-то еще — просто рисуйте чем-нибудь. Если вы не рисуете, значит, вы не совершенствуетесь. Ведь именно практика окажет наибольшее влияние на ваше развитие.

Проект рисования фломастером гавани

Начните этот рисунок, сначала нарисовав композицию карандашом. Таким образом, если вы сделаете какие-либо ошибки, вы сможете исправить их, стирая их. Чтобы создать композицию или рисунок на бумаге, используйте свои предыдущие знания.Например, используйте оконное крепление, чтобы обрамить картину. Когда вы смотрите в окно на мир, перемещайте его, чтобы создать композицию, которая вас устраивает. Затем нарисуйте на бумаге то, что вы видите через окно, размещая и отображая объекты сцены относительно пропорций бумаги. Рисунок на бумаге должен точно отражать то, что видно через оконную раму, но в большем масштабе (см. пример грубого карандашного наброска).

Теперь, когда вы создали свою композицию, вы можете начать рисовать по карандашным линиям фломастером, который лучше всего подходит для создания линий.Этой ручкой можно также передать идею текстуры, как показано на рисунке на дверях складов. Этой ручкой также можно создавать тональные области. На рисунке я создал тон, используя серию параллельных диагональных линий у подножия зданий, чтобы создать впечатление прозрачности стекла или витрин. Чтобы передать ощущение ветреной погоды, я нарисовал облака ритмичной волнистой линией, которая создает впечатление движения по небу. Кроме того, нарисованная линия, обозначающая телеграфные провода, была нарисована

так, как будто ее тоже качает порывистый ветер.Эта линия тоже ритмична, но имеет иное напряжение, чем линии, обозначающие облака. Перила нарисованы одной длинной горизонтальной линией сверху и серией небольших вертикальных линий, расположенных на равном расстоянии друг от друга.

Морская стена обозначена серией неправильных квадратов и прямоугольников, которые представляют собой кирпичный узор. Чтобы нарисовать окна, я использовал фломастер с квадратным точеным концом, и это правильная пропорция, чтобы сделать только шкалу отметки, которую мне нужно нанести вдовским тоном.Там, где есть четыре оконных стекла, я сделал этой ручкой четыре метки, оставив небольшой зазор между метками, чтобы обозначить рамку окна

, и то же самое с другими окнами. На переднем плане я использовал гораздо более толстое перо, чтобы сделать более жирные и четкие отметки, чтобы они казались выступающими в пространстве изображения. Некоторые из этих отметин очень правильные и повторяют форму лодок, создавая впечатление деревянного настила, из которого сделаны лодки. Остальные марки более бесплатные —

течет, чтобы создать впечатление моря, омывающего берег, а другие области состоят из точек, чтобы создать впечатление пляжа или берега.Окна на одной из лодок были нарисованы путем их тонирования и оставлены лишь несколько белых пространств, чтобы дать представление об отражении.

Продолжить чтение здесь: Жидкий корректор текста для иллюстраций

Была ли эта статья полезной?

Перья и чернила — Рисунок — Национальный 5 Редакция по искусству и дизайну

Ручки

Ручки хороши для рисования тонких линий. Они реагируют на изменение давления, оставляя следы, которые варьируются от очень тонких и слабых до четких и твердых.

Biros может быть очень выразительным и полезен для изучения перекрестной штриховки или других способов создания текстурированных тональных эффектов.

Стоит поэкспериментировать с разными цветами биро для создания различных тональных эффектов.

Тонкие лайнеры и войлочные наконечники

Тонкие лайнеры можно использовать для создания четких четких линий одинаковой толщины. Фетровые наконечники дают более толстую линию. Оба типа пера можно использовать для черно-белых изображений или для создания смелых, насыщенных цветов.

Тон и цвет можно создать с помощью штриховки, перекрестной штриховки или нанесения точек на поверхность концом ручки.

С помощью войлочных наконечников может быть сложно создать однотонные участки. То, как вы их наносили, обычно будет видно, поэтому вам следует подумать о том, какая техника лучше всего подойдет к вашему стилю. Некоторые тонкие вкладыши или войлочные наконечники можно использовать с водой. Это делает их более похожими на чернила, и их можно использовать для создания более равномерных цветовых пятен.

Светлые цвета фетрового наконечника легко поглощают более темные цвета с поверхности для рисования.Этого можно избежать, работая от светлого к темному.

Чернила для рисования

Чернила для рисования можно использовать с пером для рисования и штриховки. Эта техника дает вам большой контроль и позволяет производить точную и детальную работу. или кистью для более мягкого эффекта. Вы можете использовать различные объекты с чернилами для создания текстур и меток. Краски можно использовать с восковыми резистами для получения интересных эффектов.

Помимо перьевого пера, вы можете использовать палочку (которая может быть заточена до различных точек/толщины) для создания более грубых и выразительных штрихов на рисунке.

Палочка для коктейля — отличный инструмент для нанесения более тонких и деликатных рисунков. Ватная палочка создаст более толстые линии и будет легче заблокировать области чернил.

Используя кисть и воду с чернилами, можно создать размытие чернил, что поможет создать тональные вариации в рисунке.

Sketchnotes: руководство по созданию визуальных заметок

Если вы визуальный ученик со страстью к ручкам и бумаге, метод набросков идеально подходит для вас. Sketchnoting сочетает в себе традиционные рукописные заметки с рисунками, символами и другими творческими элементами.В результате получается привлекательная карта идей с четкими визуальными подсказками.

С эскизными заметками вы можете:

• Используйте визуальные подсказки для улучшения сохранения памяти
• Держите свой мозг активным и вовлеченным с разнообразием и стимуляцией
• Развивайте идеи более всесторонне, создавая связи между точками
• Сделайте свои заметки более компактными и удобными для просмотра с первого взгляда

Термин «Sketchnote» впервые был придуман дизайнером и писателем Майком Роде.Майк написал две книги о заметках и возглавляет активное сообщество энтузиастов под названием «Армия заметок».

В этом руководстве мы познакомим вас с основными приемами, порекомендуем некоторые материалы для начала работы и возьмем интервью у самого Майка Роде об истории заметок.

Процесс Sketchnote

Шаг 1: Слушайте и переживайте

Внимательно слушайте ключевые моменты.

Будьте начеку! Если вы посещаете встречу или конференцию, обратите внимание на списки, известные цитаты или пункты, которые повторяет выступающий. Если вы используете заметки для записи личных переживаний, таких как путешествия, наблюдайте за сенсорными деталями, такими как зрение, запах или звук.

Шаг 2: Обработка

Обрабатывайте контент и записывайте только важные материалы.

Не записывайте все — вместо того, чтобы делать дословные записи, обработайте содержание и запишите только самое важное. Лучше полностью усвоить один важный момент, чем лихорадочно набрасывать множество второстепенных.На этом этапе думайте о себе как о кураторе мыслей.

Шаг 3: Запись

Пишите быстро и следите за последовательностью писем.

Начать писать. Ваш почерк должен быть быстрым, но разборчивым. Используйте аббревиатуры, когда это необходимо, и сохраняйте размер букв одинаковым, чтобы акценты выделялись. Помните, что заметки не обязательно должны следовать линейному порядку, поэтому вы можете использовать любую часть страницы. Если уместно, добавьте свои собственные ответы или мысли по теме.

Шаг 4: Визуализация

Добавьте визуальные элементы, такие как поля, стрелки и изображения.

Вам не нужно хорошо разбираться в искусстве, чтобы добавлять визуализацию в свои наброски. Во время простоя или пауз в презентации добавляйте фигуры, линии и символы в наиболее важные разделы. Этот акт повторного посещения использует визуальные подсказки, чтобы помочь закрепить концепции в вашем уме. Затем используйте затенение, чтобы добавить глубины.

Элементы SketchNoting

Текст

Начните писать своим обычным повседневным почерком.

Самый основной элемент скетчноутинга — ваш стандартный повседневный почерк. Ваш почерк не должен быть идеально аккуратным — в конце концов, вы будете писать быстро. Однако он должен быть разборчивым и последовательным.

Предложение: Используйте свой обычный почерк для определенных деталей или элементов в списке.

Выделенный текст

Используйте выделение текста, чтобы выделить заголовок.

Выделенный текст должен выделяться на странице и часто используется для заголовков, заголовков и важных выводов.Добавьте акцент, украсив свои буквы или используя другой стиль письма. Некоторые примеры включают полужирный текст, все заглавные буквы или пузырьковые буквы.

Предложение: Используйте жирный шрифт для заголовков.

Основные формы

Базовые фигуры — это простой способ добавить визуальные эффекты.

Каждый может рисовать основные фигуры, такие как круги, треугольники и квадраты. Используйте их в качестве альтернативы простым черным маркерам или для обозначения элементов той же категории.Вы также можете комбинировать основные фигуры в фигуры, такие как кубы и диаграммы Венна.

Предложение: Нарисуйте прямоугольник вокруг всех дат и времени.

Контейнеры

Контейнеры собирают вместе мысли или предметы.

Контейнеры используются для того, чтобы собрать вместе группу мыслей или элементов или подчеркнуть одну основную мысль. Некоторые примеры контейнеров включают в себя коробки, речевые пузыри, облака мыслей и баннеры.

Предложение: Нарисуйте облако мыслей вокруг будущих целей.

Соединители

Коннекторы

связывают родственные идеи друг с другом.

Коннекторы используются для соединения одной идеи с другой. Стрелки, пути, линии, двойные линии и пунктирные линии могут использоваться для связи связанных понятий. Вы также можете использовать соединители для иллюстрации хронологических элементов, таких как временные шкалы или циклы.

Предложение: Нарисуйте стрелку, чтобы показать причину и следствие.

Значки и символы

Используйте значки для представления идей или объектов.

Простые значки и символы — это простой способ добавить визуальные эффекты в свои заметки. Вот некоторые примеры: фигурка, книга, шестеренка и облако. По мере того, как вы совершенствуете свои навыки создания набросков, создавайте репертуар общих символов, таких как здания, виды транспорта и многое другое.

Предложение: Нарисуйте конверт для представления электронной почты.

Эскизы и иллюстрации

Иллюстрации могут отражать истории или метафоры.

Если вы хотите еще больше размять свои художественные мускулы, добавьте на свои страницы подробные рисунки.Картинка стоит тысячи слов, а иллюстрации могут ярко передать аналогии и метафоры.

Предложение: Нарисуйте мини-комикс, чтобы изобразить события истории.

Расходные материалы для заметок

Sketchnotes можно создавать из любых материалов, которые у вас есть под рукой. Вы никогда не знаете, когда придет вдохновение, поэтому совершенно нормально использовать бесплатную ручку отеля и коктейльную салфетку, чтобы запечатлеть эту блестящую идею. Тем не менее, наличие определенного набора принадлежностей для набросков поможет сохранить ваши заметки организованными и визуально согласованными.Качественные материалы также будут выглядеть более профессионально в деловой обстановке и сделают ваши скетчи более приятными.

Ноутбук

Лучше всего использовать чистый блокнот из обычной бумаги. Избегайте тетрадей в линейку, потому что линии слишком жесткие и могут мешать вашим наброскам. Блокноты с графиками и точечной сеткой — хорошая альтернатива, если вы предпочитаете, чтобы ваши заметки были хорошо выровнены, но имейте в виду, что сетка может ограничивать ваше творчество.

Ручки с черными чернилами

Поскольку вы будете делать заметки в быстром темпе, выберите ручки с черными чернилами, которые могут писать быстро, без пропусков и задержек.Избегайте ручек и маркеров, которые могут размазаться или пролиться на следующую страницу.

Ручка для выделения

Чтобы добавить глубины и объема вашим заметкам, вам понадобится маркер, которым можно быстро выделить важные моменты. Чаще всего перо выделения представляет собой серый маркер, которым можно добавлять тени к буквам и наброскам. Это также может быть цвет подсветки или акцента, например, синий или оранжевый, но избегайте использования слишком большого количества цветов в одном эскизе.

Благодаря универсальному кончику кисти Kuretake Fudebiyori позволяет быстро добавлять тени или акценты в свои заметки.Используйте самый кончик кисти, чтобы заполнить небольшие участки, и используйте боковую часть кончика кисти, чтобы покрыть большие области. Светло-серый цвет ненавязчив и приятен для глаз, но при этом обеспечивает привлекательный визуальный эффект.

Также обратите внимание: Маркеры Zebra Mildliner, кисти Faber-Castell Pitt B,

Чемодан для переноски

Если вы едете в командировку или бежите через кампус на следующий урок, вам нужно компактно и организованно хранить все необходимое для заметок.Использование переносного футляра гарантирует, что ваши расходные материалы будут готовы в любое время.

Что делать в Sketchnote

Метод набросков можно использовать по-разному. Ниже мы собрали несколько возможных сценариев создания скетчей.

Конференции и съезды

Фиксируйте ключевые идеи на конференциях и съездах

Рабочие встречи

Используйте наброски, чтобы на встречах создавать общую картину.

Школьные заметки

Нарисуйте временные шкалы и значки в своих школьных заметках.

Личный дневник

Записывайте повседневные воспоминания с помощью рисунков и маркеров.

Журнал путешествий

Документируйте свои путешествия и планируйте свой маршрут с помощью заметок.

Спортивные мероприятия

Следите за победами своей любимой спортивной команды.

Книги, телешоу и фильмы

Набросайте список персонажей по мере чтения.

Интервью с создателем Sketchnote Майком Роде

Майк Роде — дизайнер, автор и новатор из Милуоки, который первым применил метод набросков. Мы задали ему несколько вопросов об истории создания заметок, его любимых инструментах и ​​несколько советов для начинающих. Майк также работал с нами над созданием стартового набора Sketchnote, в который вошли некоторые из его любимых инструментов.

Вы можете прочитать больше об истории заметок Майка на его официальном сайте. Вы также можете увидеть кураторские заметки со всего мира в Sketchnote Army.

Как вы впервые начали делать скетчи?

Майк Роде, создатель метода заметок

Я начал заниматься скетчнотингом около 9 лет назад. В тот момент я ненавидел делать заметки, хотя у меня это действительно хорошо получалось. Я пытался запечатлеть каждую деталь встреч и мероприятий, на которых присутствовал, используя большие разлинованные тетради и записывая их карандашом (чтобы исправлять ошибки).

Проблема заключалась в том, что такой тип ведения записей судебным репортером вызывал стресс, потому что я чувствовал, что всегда что-то упускаю. Было ясно, что мне нужно измениться, поэтому я решил создать некоторые ограничения для себя и своих заметок.

Как дизайнер, я всегда работаю в рамках ограничений, и это то, что делает решения самыми веселыми и интересными. То же самое было и с моими заметками. Я решил перейти от большой разлинованной книги и карандаша к карманной книге и ручке.

Личные заметки Майка

Я буквально не мог делать подробные заметки, которые создавал, а перо заставляло меня обдумывать то, что я собирался запечатлеть. Это привело меня к анализу выступлений в прямом эфире на месте и добавлению рисунков и надписей, чтобы сделать мои заметки более интересными, чем строки серого текста.

Мне было так весело в этих ограничениях, я продолжал использовать новую технику, и вот мы 7 лет спустя с двумя книгами, активным сообществом и, самое главное, множеством других людей, использующих заметки, чтобы вырваться из своей колеи создания заметок. .

Вы придумали термин «Sketchnote»? Если да, то как это произошло?

Заметки о путешествии по Амстердаму.

Я придумал это слово. Когда я исследовал этот новый подход к ведению заметок, который включал изображения и слова в качестве партнеров для фиксации идей, мне казалось естественным описать эту комбинацию как «заметку». Я использовал Sketchnote, чтобы описать, что я делаю, и название прижилось.

Слово «набросок» работает хорошо, потому что оно сочетает в себе идею изображения и текста в одном слове.Когда вы говорите «набросок», вы описываете, что такое набросок, который я люблю!

Что вдохновило вас на написание книги о заметках?

Такие люди, как мой хороший друг Патрик Рон, постоянно просили руководство по скетчноутингу, потому что в то время ничего не существовало. Я думал о том, как зафиксировать свой опыт за последние 5 лет, и мне пришла в голову книга. Однако я не был уверен, с чего и как начать, поэтому на какое-то время это отошло на второй план.

Во время визита к моему другу фон Гличке в Портленде, штат Орегон, он убедил меня, что я должен написать книгу по скетчнотингу. За ужином. Он написал своему редактору Никки Макдональд по электронной почте сразу после ужина, ей понравилась книга «Идея», а остальное уже история!

Майк опубликовал две книги для набросков.

Две книги, которые я написал, «Руководство по Sketchnote» и «Рабочая тетрадь по Sketchnote», были одними из самых сложных, но в то же время самых удовлетворительных проектов, которые я когда-либо предпринимал. Они довели меня до предела моих возможностей, потому что я писал, иллюстрировал, руководил подачей эскизных заметок и выполнял всю окончательную печать обеих книг.

Я так горжусь их успехом и тем влиянием, которое они оказали на мир, особенно переводами книг на немецкий, русский, чешский, китайский и французский языки.

Какие ваши любимые инструменты для набросков?

Любимые ручки и карандаши:

Любимые альбомы для рисования:

Любимые блокноты:

Какой ваш любимый объект для набросков?

Наброски из поездки в Вашингтон, округ Колумбия.С.

Я люблю делать наброски, особенно путешествия. Я обнаружил, что детали, которые я могу вспомнить позже, делая наброски, путешествия делают усилия по созданию набросков стоящими времени.

Очень часто я не делаю зарисовок на месте, но иногда делаю. В основном я делаю заметки и фотографии в течение дня, а затем провожу время в своем отеле, реконструируя события дня, пишу и рисую, используя фотографии и заметки для справки. Я заново проживаю каждый день таким образом, и это приятно.

Преимущество спустя годы — это богатая визуальная запись путешествия, к которому я могу вернуться или поделиться со своими детьми или внуками в один прекрасный день.

Как наброски улучшили вашу производительность и рабочий процесс?

Майк использует заметки для планирования мероприятий.

Я использую наброски на работе, чтобы записывать свои повседневные действия, делать записи совещаний и помогать разработчикам в моей команде разработчиков программного обеспечения работать с идеями на доске.Sketchnotes, кажется, просто просачиваются!

Лично я люблю вести бортовой журнал в Hobonichi Techo, чтобы фиксировать свои повседневные действия, и часто они принимают форму заметок. Такой визуальный отчет, кажется, фиксирует мои дни так, как не может только текст, и делает обзор года более интересным и впечатляющим.

Как вы думаете, нужно ли преподавать скетчноутинг в школах?

Я действительно думаю, что им есть место в школах, и я вижу, что все больше и больше учителей приводят их именно по этой причине, что очень интересно. Несколько недель назад я научил 24 профессора инженерии в Университете Маркетт делать наброски, и они были в восторге. Они уже говорили об интеграции заметок в свои учебные программы, когда мастер-класс был готов только наполовину!

Я думаю, что это ценный навык, который может помочь многим учащимся привлечь внимание и использовать естественные навыки визуализации для обучения. Подавлять эту способность кажется постыдным, поэтому я определенно поощряю зарисовки в школьных условиях.

Каким вы видите будущее скетчноутинга?

Цифровые заметки, созданные с помощью Apple Pencil

Я вижу больше движения в сфере образования и расширения за счет новых цифровых инструментов, таких как iPad Pro и Apple Pencil.

Я экспериментировал с iPad и нахожу его очень мощным, но лично он больше похож на расширение моих аналоговых инструментов, чем на замену. Я слишком люблю ручки, карандаши и бумагу, чтобы отказываться от них!

Есть ли у вас какие-нибудь советы по скетчнотингу для начинающих?

Заметки о путешествии по Нью-Йорку

Два моих главных совета для новичков в скетчноутинге:

1. Будьте добры к себе во время обучения.
2. Практика, практика, практика!

Это сложно, если вы какое-то время не рисовали, и я знаю, что вы, вероятно, более жесткий критик своей работы (я знаю). Дайте себе большую дозу благодати, потому что, скорее всего, вы не почувствуете, что ваша работа идеальна.

Но помните, что речь идет о процессе — знайте, что вы станете лучше! Я думаю, что практика — это путь к совершенствованию. Продолжайте работать над своими навыками, и вы увидите, что со временем это станет более естественным.Нет замены практике. Я обнаружил, что, продолжая двигаться, я медленно и верно совершенствуюсь, и вы тоже можете.

Последнее примечание

Хотя термин «Sketchnoting» впервые появился среди участников конференций по дизайну, с тех пор он распространился за пределы сообщества графического дизайна, в школы, профессиональные учреждения и за его пределы. В следующий раз, когда вам нужно будет что-то вспомнить, подумайте о том, чтобы взять ваши любимые принадлежности для рисования и попробовать метод набросков.

Вы пробовали делать скетчи? Используете ли вы в настоящее время скетчноты в своей повседневной жизни? Поделитесь своим опытом, оставив комментарий ниже!

Тип продукта	Рекомендация	Особенности продукта
Ноутбук	Блокнот для вдохновения Maruman Mnemosyne	Прочный переплет, гладкая бумага, чистый и минималистичный стиль
Ноутбук	Блокноты среднего размера Leuchtturm1917 в мягкой обложке	Тонкий формат, различные форматы страниц, закладка-лента, эластичная застежка
Ноутбук	Родия №16 колодок	Портативный формат A5 с верхним переплетом подходит для левшей
Ручка для рисования	Sakura Pigma Ручки для рисования Micron	Четкие линии без растекания, различные размеры и цвета наконечников, чернила архивного качества
Ручка для рисования	Пигментные карандаши для рисования Staedtler	Перманентные бескислотные стойкие к выцветанию чернила архивного качества
Ручка для рисования	Ручки Uni Pin	Точные размеры наконечников, устойчивые к маркировке, водонепроницаемые, устойчивые к выцветанию
Ручка для рисования	Фломастеры для рисования Ohto Graphic Liner	Прочный и износостойкий металлический наконечник-роллер, чернила архивного качества
Гелевая ручка	Pentel EnerGel Евро гелевые ручки	Быстросохнущие чернила EnerGel, удобная резиновая ручка
Гелевая ручка	Гелевые ручки Uni-ball Signo RT UMN-103	Выдвижной наконечник, удобная резиновая ручка, пигментные гелевые чернила на водной основе
Гелевая ручка	Сухие гелевые ручки Zebra Sarasa	Быстросохнущие чернила, крепкая скрепка для крепления к бумагам и блокнотам
Ручка выделения	Ручка-кисть Kuretake Fudebiyori	Пружинящие и гибкие кончики кистей, светло-серый цвет ненавязчивый и приятный для глаз
Ручка выделения	Кисть Faber-Castell Pitt Artist Pens B Brush	Большое разнообразие доступных цветов, пигментированные и светостойкие чернила
Ручка выделения	Двусторонние маркеры Zebra Mildliner	Мягкие и ненавязчивые цвета, два наконечника для выделения и письма
Футляр для переноски	Lihit Lab Teffa Bag in Bags	Прочная конструкция, большое отделение на молнии, маленькие карманы на липучке
Футляр для переноски	Cubix Круглые цветные пеналы на молнии	Компактный размер для хранения ручек и маркеров, внутренние сетчатые карманы, эластичные лямки
Футляр для переноски	Сумки для переноски Sun-Star Digistyle	Мягкие отделения, наружные карманы с подкладкой, удобный размер для iPad или планшета

Как нарисовать Эйфелеву башню ?

Воссоздайте Эйфелеву башню, используя нашу подборку лучших уроков рисования и предложений по раскрашиванию для детей и взрослых!

Хотите сделать перерыв? Нужно занять детей? Тогда попробуйте эти, потому что Эйфелева башня — отличный объект для графики! На YouTube есть множество видеоуроков, которые научат вас рисовать Башню. Вы полный новичок? Или более продвинутый? Не волнуйтесь, есть что-то для каждого уровня.

Здесь мы предлагаем вам подборку лучших уроков рисования по уровням, а также подборку сайтов, предлагающих раскраски для детей и арт-терапию для взрослых.

Видеоуроки

Познакомьте своих детей с рисованием с помощью этого упрощенного контура Эйфелевой башни, который можно сделать быстро и легко! Здесь вы найдете этот и многие другие эскизы Башни.

Откройте для себя нашу подборку видеоуроков, которые научат вас рисовать Эйфелеву башню независимо от вашего возраста и уровня.

Как нарисовать Эйфелеву башню  ?
Автор: Art for Kids Hub
Язык: английский
Уровень: начинающий
Доступно для детей

Канал Art for Kids Hub на YouTube предлагает увлекательные учебные пособия для детей с пошаговыми инструкциями. С помощью всего лишь черного фломастера и нескольких цветных карандашей вы можете создать свою собственную Эйфелеву башню со своими малышами, чтобы поделиться ими и расслабиться.

Простой способ нарисовать Эйфелеву башню
Автор: Как сделать?
Язык: английский
Уровень: начинающий
Доступно для детей

В этом видео для детей показано, как легко нарисовать Эйфелеву башню.Вам понадобится только черный фломастер и треугольник, и ваше воображение, чтобы добавить декор по вашему выбору!

Пошаговое руководство по рисованию Эйфелевой башни 
Автор: Papel & Lapiz Dibujos
Язык: испанский
Уровень: средний уровень навыков рисования
Для взрослых

Как следует из испанского названия, Papel & Lapiz Dibujos предлагает карандашные рисунки на бумаге. Это реалистичное изображение Эйфелевой башни с Марсова поля предназначено для более опытных художников или тех, кто хочет улучшить свою технику.Просто возьмите карандаши!

Как нарисовать Эйфелеву башню в 3D  ?
Автор: VamosArt Drawing
Язык: английский
Уровень: продвинутый
Для взрослых

Начните рисовать в 3D, создав эту впечатляющую иллюстрацию Эйфелевой башни с помощью карандаша, ручки, резака и линейки. Это интересный способ улучшить свои навыки рисования!

Реалистичный рисунок Эйфелевой башни
Автор: Venika Mihtarska ART
Язык: английский
Уровень: продвинутый
Для взрослых

Канал Venika Mihtarska, предназначенный для более продвинутых художников, предлагает учебное пособие, которое поможет вам создать реалистичный рисунок Эйфелевой башни, вид снизу. Чтобы отрисовать каждую деталь строения Железной Леди, вам понадобятся карандаш, ручка, линейка и немного времени!

Раскраски для детей

Чтобы занять ваших детей, вот отличная раскраска, которая оставляет много места для их яркого воображения! Нажмите здесь, чтобы перейти на страницу раскраски.
Откройте для себя целую серию тематических раскрасок о путешествиях и Эйфелевой башне в JustColor!

Найдите отличные раскраски для детей здесь! Другие раскраски о Париже доступны на GetDrawings и завершат нашу подборку!

Дополните свой альбом раскрасок Парижа простыми или сложными рисунками Эйфелевой башни и дайте волю творчеству ваших детей.Нажмите здесь, чтобы перейти на страницу раскраски.
Откройте для себя другие раскраски на Buzz2000, где вы можете добавить декорации и людей вокруг Башни и действительно оживить ее!

Джозеф Хехт — «Виды Парижа, Эйфелева башня» (Муниципальный фонд современного искусства города Парижа)

Арт-терапия для взрослых

Внесите немного красок и творчества в свою повседневную рутину с нашей подборкой арт-терапевтических раскрасок для взрослых!

Взгляните на 2 рисунка корейского иллюстратора Ли Иль-Суна, доступные в книжке-раскраске Coloring Europe: Vive la France (Да здравствует Франция), можно найти здесь.

Загрузите раскраску Эйфелевой башни, вид с моста Пон-д’Иена, и дайте волю своему творчеству! Нажмите здесь, чтобы перейти на страницу раскраски.

Эйфелева башня, символ Парижа, представлена ​​на раскраске, которая на первый взгляд кажется простой, но на самом деле требует предельной точности. Персонализируйте его, добавив свой собственный фон: рисунок, тени, коллажи и т. д. Нажмите здесь, чтобы перейти на страницу раскраски.

Кто никогда не мечтал позавтракать на балконе с видом на Эйфелеву башню? Сбегите в Париж через раскраску, которую вы найдете здесь.

Пьер Тутковски — «Вид на Париж с террасы Бельвиль» (Муниципальный фонд современного искусства города Парижа)

 

Ручные ручки для надписей для начинающих

Ручки в изобилии

Когда вы новичок в леттеринге, одна из первых вещей, которую вы должны выяснить, это какие материалы вам потребуются, чтобы начать свое новое хобби. И это может быть чертовски подавляющим. До того, как я начал писать, ручки были просто ручками.Некоторые из них были шариковыми, некоторые — фломастерами, а некоторые — гелевыми — но это были просто ручки, понимаете? Но как только я открыл дверь, чтобы писать от руки, я внезапно столкнулся с тем, что казалось океаном различных типов ручек, брендов, стилей, размеров и цветов. Этого было достаточно, чтобы у меня закружилась голова!

Я серьезно занимаюсь надписями от руки более трех лет и балуюсь более десяти лет, и само количество ручек до сих пор иногда ошеломляет меня. Но со временем были некоторые выдающиеся достижения, к которым стоит возвращаться снова и снова.Вот почему сегодня я хочу поделиться с вами некоторыми из моих лучших ручек для надписей для начинающих! Я помогу вам выяснить, какие расходные материалы вам действительно нужны, чтобы начать заниматься своим новым хобби, не тратя кучу с трудом заработанных денег.

Не переусердствуйте

Первое, что я хочу сказать любому новому энтузиасту леттеринга, это: не ходите и не покупайте кучу новых ручек!

Вам не нужно пять новых наборов модных ручек для надписей, чтобы делать великолепные надписи. Ручная надпись зависит от умения руки, а не от качества пера. Хорошо ли иметь причудливые ручки для брюк? Да, черт возьми! Я люблю играть с новыми игрушками и инструментами в моей студии. Но вам не нужно чтобы учиться. Так что, если вы считаете, что вам придется пойти и потратить 50 долларов на новые ручки, то теперь вы можете сделать глубокий вдох. Ты в порядке! Вы можете начать изучать принципы письма прямо сейчас, используя любые ручки или карандаши, которые у вас есть.

Однако скажу, что было приятно иметь новый набор ручек, когда я начал писать.Меня легко мотивировать новыми блестящими игрушками, поэтому мои новые ручки побуждали меня чаще писать письма, когда я только начинал. Если у вас есть лишние деньги на новые ручки, и вы хотите добавить что-то новое в свой набор инструментов для надписей, тогда читайте дальше. Я собираюсь бросить некоторые из моих любимых принадлежностей для надписей, которые идеально подходят для новичка.

Что такое ручка-кисть?

Прежде чем я перейду к своим любимым ручкам для надписей, я хочу очень быстро ответить на этот вопрос. Если вы не знакомы с ручками-кистями, вас может смутить то, что отличает их от обычных ручек и почему они так популярны для надписей.Так что же делает ручку-кисть особенной?

Тип ручки, которую вы обычно используете для письма, обычно представляет собой шариковую ручку, ручку с войлочным наконечником или ручку с пулевидным наконечником. Все это создает линию практически одинаковой толщины. Таким образом, независимо от того, насколько сильно вы нажимаете на перо, вы не сможете добиться большого разнообразия толщины линий в своих штрихах. Ручка-кисть, с другой стороны, разработана с учетом разнообразия линий. Наконечники этих ручек обычно представляют собой гибкую нейлоновую или синтетическую щетину, как у кисти.С помощью этого кончика кисти вы можете получить широкий диапазон толщины линий в зависимости от силы нажатия.

Эти ручки желательны для надписей, потому что некоторые техники основаны на вариациях линий (например, надписи кистью). Однако вам не нужна кисть, чтобы получить вариацию линий. Многие люди используют технику искусственной каллиграфии обычной ручкой для получения тех же основных штрихов. Ниже я рекомендую ручки-кисти нескольких марок, поэтому стоит знать разницу, прежде чем покупать какой-либо из этих инструментов.

Ручные ручки для надписей для начинающих

Хотя мой список ручек для начинающих содержит несколько предложений, я не хочу, чтобы вы думали, что я рекомендую вам купить весь список. Я просто хочу предоставить несколько вариантов, чтобы вы могли выбрать из моих любимых. Не стесняйтесь брать один набор из этого поста, несколько, ничего или все. Это полностью зависит от вас!

Двойные ручки-кисти Tombow

Этот набор ручек-кистей — мое предложение номер один для любого начинающего шрифтовика.Эти ручки просто бомба! Двойные ручки-кисти большие, их удобно держать и невероятно легко использовать. Они бывают разных цветов, и наверняка найдется набор с цветовой схемой, которая вам понравится. Каждый набор поставляется с прозрачной ручкой-блендером, что означает, что вы можете попробовать некоторые техники смешивания, не приобретая отдельный инструмент. Каждая ручка поставляется с наконечником из нейлонового волокна на одном конце и пулеобразным наконечником на другом конце ручки, отсюда и статус двойного пера. Эти ручки станут интересным первым шагом в мир надписей, и я настоятельно рекомендую любому новичку подумать о приобретении набора.

Распродажа Tombow 56185 Художественные маркеры с двумя кистями, яркие, 10 шт. в упаковке. Растушевываемые, кисти и маркеры с тонким наконечником

• Идеально подходит для изобразительного искусства, письма кистью, искусственной каллиграфии, иллюстраций, акварельных иллюстраций, ведения журналов и многого другого!
• Набор из 9 цветов и 1 ручки-блендера, с гибким кончиком кисти и тонким наконечником в одном маркере
• НАКОНЕЧНИК КИСТИ: Прочный и гибкий наконечник кисти из нейлонового волокна, создает средние или жирные мазки путем изменения давления кисти линии

Ручки-кисти Tombow Fudenosuke

Еще один отличный вариант для новичков — ручка-кисть Fudenosuke. Эта ручка выпускается в нескольких вариантах: с жестким наконечником, мягким наконечником, двойным наконечником с серым и черным и набором цветов. Все наконечники кистей изготовлены из нейлоновых волокон, что обеспечивает гибкость и долговечность ваших надписей кистью. Я все время использую ручки Fudenosuke для надписей в своем журнале пуль. Мне нравится, что они маленькие и точные, что делает их очень универсальными для заметок, списков и журналов. Поскольку Fudenosukes имеют размер маленькой ручки-кисти, их легко транспортировать и использовать более незаметно, чем их аналоги Dual Brush Pen.Это означает, что вы можете практиковаться в написании букв на работе или в классе, не привлекая к себе много внимания.

Ручки Faber-Castell Pitt Artist

В линейке ручек Pitt Artist Pen от Faber-Castell много ручек, но я специально сосредоточился на наборе портмоне из 8 ручек. Этот набор ручек предлагает множество различных кистей для каллиграфии и ручек для рисования, так что вы действительно можете получить отдачу от затраченных средств. Вы действительно можете почувствовать, какая ручка-кисть соответствует вашему воображению, изучив различные характеристики в этом наборе сэмплеров.Ручка с круглым наконечником и входящие в комплект ручки для рисования также отлично подходят для рукописных надписей и добавления всевозможных украшений.

Sakura Pigma Ручки для рисования Micron

Если вы ищете надежный набор ручек для рисования, вы не ошибетесь, выбрав Micron. Я полагался на эту марку ручек для рисования, когда учился в старшей школе, и я продолжаю покупать больше, когда они мне нужны. Эти ручки гладкие, простые в использовании и невероятно долговечные, сохраняя свою первоначальную форму независимо от того, как часто вы ими пользуетесь.Размер пера удобно расположен на кончике колпачка. Черная пигментация создает жирные линии, которые выделяются на любой странице. Я использовал свой первый набор Micron почти 6 лет, прежде чем наконец заменил их. Хотя в этом наборе нет ручек-кистей, вы определенно можете использовать эти ручки для надписей от руки.

Набор чернильных ручек Sakura Pigma 30062 Micron Blister Card, черный, набор размеров Ass’t Point 6CT

• ПОДХОДЯЩИЙ ИНСТРУМЕНТ ДЛЯ РАБОТЫ И РАЗВЛЕЧЕНИЙ: Micron — это стандарт для тонкой печати, обеспечивающий точность.
• ТОЧНЫЕ ТОЧКИ И ЛИНИИ: Создавайте точные отметки, выдерживающие испытание временем, с помощью профессиональных чернильных ручек, которыми пользуются художники-комиксы, иллюстраторы, художники-акварелисты, архивисты и сотрудники лабораторий… четкие, насыщенные черные чернила, обеспечивающие постоянную ширину линий, которые не размазываются, не растекаются и не проступают на большинстве видов бумаги.
• АРХИВНОЕ КАЧЕСТВО: Цвета чернил Pigma получены из однопигментных красок для постоянства цвета и являются водостойкими, химически стойкими и устойчивыми к выцветанию, не растекаются, быстро сохнут и имеют нейтральный pH.

Фломастеры Papermate

Хотите огромный выбор цветов для ярких надписей, не тратя кучу денег? Возьмите несколько фломастеров Papermate! У фломастеров такая приятная текстура, когда вы пишете, и они поставляются в больших упаковках с множеством интересных цветов. Лично я большой поклонник коллекции Candy Pop. Вы не можете делать много больших надписей с помощью этих относительно маленьких ручек, но хороший контроль, который позволяют эти маркеры, может помочь вам украсить ваши заметки или планировщик.

Маркеры Crayola

Хотите верьте, хотите нет, но маркеры Crayola — неплохая альтернатива кистям. Они дешевы, их легко найти практически в любом месте, и они бывают самых разных цветов. Немного потренировавшись, вы сможете делать тонкие штрихи вверх, средние линии и толстые штрихи вниз, используя эти маркеры. Единственное, что вы должны знать, это то, что когда вы применяете давление, необходимое для имитации ручки-кисти, вы намного быстрее ухудшите эластичность пера маркера. Так что это не лучшая долгосрочная замена кистям.Я также обнаружил, что маркеры Crayola имеют сильный поток чернил и, как правило, проступают через страницы журнала, где Tombow Dual Brush Pen не будет. Но если вы только начинаете увлекаться леттерингом и хотите окунуться, возьмите Crayolas. Этот выбор также отлично подходит для детей!

Распродажа Crayola Ultra Clean Washable Markers, Широкие маркеры, подарки, 40 классических цветов

• МАРКЕРЫ CRAYOLA BROAD LINE: 40 ультрачистых моющихся маркеров Crayola разных цветов.
• СВЕРХЧИСТЫЕ МОЮЩИЕСЯ МАРКЕРЫ: Смываются с кожи, большинства видов одежды, которые можно стирать, и большинства окрашенных стен.
• ДОМАШНИЕ ПОДЕЛКИ И ЗАНЯТИЯ В ПОМЕЩЕНИИ: поднимите себе настроение с помощью материалов для творчества! Простые и весёлые поделки для детей – отличный способ занять себя и развлечься.
• ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ И ШКОЛЬНЫЕ ПРИНАДЛЕЖНОСТИ: Идеально подходит для художественных проектов, занятий в классе и других занятий с мелкими деталями!

Маркеры Crayola Super Tip

Возьмите все, что я сказал о толстых маркерах Crayola, и примените это и здесь.Маркеры Crayola Super Tip имеют более тонкий корпус с тонкими нейлоновыми наконечниками, что облегчает нанесение текста меньшего размера или в ограниченном пространстве. В остальном они работают примерно так же, как и их более крупные аналоги.

Вот и все, мои лучшие ручки для надписей для начинающих! Хотя все эти инструменты забавны и увлекательны, я просто хочу подчеркнуть, что трата денег на причудливые принадлежности не улучшит ваши навыки. Есть много вещей, которые нужно написать от руки, так что не засыпайте на навыках и практикуйтесь в этих упражнениях! Вы можете обратиться к моему Ultimate Hand Lettering Guide, чтобы прочитать и узнать все об этом увлекательном хобби. Надписи — это очень весело и легко освоить, так что не стесняйтесь экспериментировать и получать удовольствие. Теперь иди туда и получить надписи!

Хотите вывести свое творчество на новый уровень в 2022 году?

Посетите наш сайт художественного образования Foxsy ! Вы можете получить доступ ко всей библиотеке курсов с постоянно растущим списком творческих занятий, включая ведение журнала акварелью, рисование баннеров, леттеринг с отскоком, акварельный шрифт и многое другое.

С 9 курсами, 11+ часами видео и 90+ уроками и проектами, которые добавляются каждый месяц; у вас будет много вдохновения, чтобы пойти вокруг.

Каждый курс включает в себя подробные уроки и пошаговые проекты, которые помогут развивать ваши навыки по одному видео за раз и создавать невероятные страницы журнала. Вы также получите доступ к персонализированным профессиональным отзывам о своих проектах, которые помогут вам повысить уверенность в себе и добиться прогресса в достижении ваших творческих целей.