Маттерхорн, Швейцария

Matterhorn — невероятная гора в SWIZZ ALPS. Это не так высоко, как и соседние горы, но форма делает его одним из самых захватывающих дыхательных ландшафтов в мире.

Mount Fitz Roy

на границе между Аргентина и Чили лежит на горе Fitz Roy и пик прямо в патагонском ледяном поле.Это один также довольно трудно подняться.

Mounte Кайлаш, Китай

гора Кайлаш является священной горой в Тибете , Китай. Кайлаш означает драгоценный камень снега в тибетском.

По индусу вершины горы является родиной бога разрушения, однако Буддисты считают, что Будда Demchock живет там. Тысячи паломников путешествуют вокруг этой горы каждый год, но немногие осмеливаются подняться на вершину.

Paro Valley

Paro Valley является другая гора в Гималаях.На скале, 700 метров над долиной — Paro Taktsang Valley , более популярно, известный как гнездо Тигра, который оставляет нас с видом на дыхание. Вы можете добраться только сюда с руководством, но оно того стоит.

Alpamayo Mountain

Alpamayo Mountain расположен в белой горной цепи в перуанских Анданс . Существует много разных способов достижения саммита и отличного опыта для профессиональных альпинистов.К сожалению, это одна из областей, наиболее пострадавших от глобального потепления, и лед с каждым годом тает все больше и больше.

Как вы думаете, какую гору стоит посетить больше всего?

Горы — Пейзажная краска по номерам

Создайте свой собственный шедевр с помощью набора «Раскраска по номерам». — идеальный первый шаг для начинающих, чтобы насладиться искусством рисования, используя нашу коллекцию раскрасок для взрослых по номерам. Вы можете легко нарисовать свое собственное настенное искусство, даже если у вас нет художественных способностей.Кроме того, его можно оформить в раму, чтобы он стал отличным украшением вашего дома.

• Расслабляющий и радостный: Набор «Раскраски по номерам» может быть очень забавным и радостным. Удовольствие от создания потрясающего произведения искусства не поддается описанию. Это поможет вам расслабиться и уменьшить стресс в свободное время.
• Легкий рисунок: Для этого не нужно обладать базовыми навыками рисования. Мы предоставим вам инструкцию, которой очень легко следовать, и независимо от того, насколько хорошо или плохо вы рисуете, вы все равно создадите красивую и изысканную картинку.
• Выбор подарка: Если вы не можете найти подходящий подарок, это идеальное решение. Набор «Раскраски по номерам» — прекрасный выбор в качестве подарка на Рождество, День благодарения, Новый год, День рождения или другие случаи. Кроме того, он подходит как для молодых, так и для взрослых.
• Enhance Relationship: Разделите удовольствие от рисования с семьей или друзьями. Совместное творчество очень помогает соединить НОВОЕ. Это может помочь улучшить отношения между родителями и детьми, мужем и женой, подругой и парнем, когда они нарисованы вместе.
• Творческий и образовательный: Это занятие помогает развить у детей многие полезные привычки, такие как терпение, концентрация, целеустремленность и т. д. Кроме того, это хороший выбор для обучения, поскольку оно может помочь детям повысить свой интеллект и заинтересовать их. в рисовании.
• Интенсивное украшение: Картины очень популярны в качестве предметов украшения из-за их согревающего сердца воздействия. Это идеальный предмет для украшения дома, квартиры, офиса, отеля, ресторана и любого другого места.

• 1x Номерные acrylic набор краски (около 24 различных цветов, в зависимости от картины)
• 1x Номерные высококачественный льняной холст
• 1x набор из 3 кисти (1x маленький, средний 1x, 1x большая)
• 1x подвесной комплект, в том числе 2x винтов и 2x не-следа крючки

ШАГ 1: Подготовьте свой холст краски по номеру комплекта

Lay ваш акриловый холст на плоской поверхности. Организуйте свою краску и нанесите базовые слои.

ШАГ 2: Следуйте номерам Canvas

Сопоставьте номера красок с пронумерованными областями на холсте

ШАГ 3: Раскраска «Наслаждайтесь горами» по номерам

Отойди и полюбуйся своей прекрасной работой! Также рекомендуется размещать свои рисунки по номерам в социальных сетях

Нижние горы Ландшафтные принадлежности — Дом

Lower Mountains Landscape Supplies работает уже около 50 лет, снабжая местные районы целым рядом отличных товаров для ландшафтного дизайна. За последние 7 лет парк грузовых автомобилей и ассортимент продукции расширились, и теперь мы обслуживаем Голубые горы и более широкие районы Пенрита.

Качественные товары для ландшафтного дизайна – варианты с отличным соотношением цены и качества

Независимо от того, занимаетесь ли вы газоном, обновляете грядки или нуждаетесь в особой почве для огорода, у нас есть все! Наши специализированные грунты славятся отличными результатами, мульча долговечна, и у нас есть большой ассортимент гравия, гальки, песка и цемента. Есть проблемы с канализацией? У нас есть большой ассортимент сельскохозяйственных линий, водостоков, фильтровальной ткани и дренажного гравия на складе. Нужна брусчатка или блоки для подпорных стен? У нас есть все основные бренды, включая Boral Austral, C и M, PGH, Stone Masonry.

Мы заботимся о наших местных жителях.

Наша опытная и отзывчивая команда всегда рада помочь, давая полезные советы и рекомендации по ассортименту продукции и отвечая на любые ваши вопросы. У нас есть удобный заказ по телефону, и большинство наших продуктов доступны для просмотра на веб-сайте – http://www.lmls.com.au/www.lmls.com.au. Как местный семейный бизнес, мы понимаем ценности сообщества и поддерживаем наши местные школы, клубы и организации.

Открыто и Доставка 7 дней

Для вашего удобства мы открыты каждый день, кроме Рождества, Страстной пятницы и Пасхального воскресенья.

Наша надежная служба доставки означает доставку большинства товаров в тот же день. Чтобы гарантировать, что ваш груз прибудет, когда вам нужно, пожалуйста, предупредите нас как можно раньше.

Доставляем любые грузы до 30 тонн.Мы опрокинем ваш груз там, где вам это нужно, но имейте в виду, что из-за нависающих ветвей, узких и крутых подъездных дорог и воздушных линий электропередач/телефонных линий доступ грузовика может быть ограничен. Пожалуйста, сообщите, если вам нужен небольшой грузовик.

Акварель: Пейзаж туманных гор | Trupti Karjinni

1. О чем этот класс?: Привет, ребята. Чтобы отпраздновать мою первую годовщину культуры, я вернулся с классом по теме, которая так широко запрашивалась.Как нарисовать один из моих фирменных туманных пейзажей. Сегодня я приготовил для вас кое-что действительно особенное. Но прежде чем я расскажу вам, что это такое, я просто хочу воспользоваться моментом и поблагодарить вас. Большое спасибо за то, что доверились мне как своему учителю и посещали мои занятия. Я не могу передать вам, как много это значит для меня. Сегодня мы научимся рисовать эти красивые, умиротворяющие, величественно выглядящие каскадные туманные горы, и я поделюсь с вами всеми своими секретами, как рисовать удачные пейзажи. Я разбил каждую технику, которую мы будем использовать, например, смешивание, использование цветовых тонов, различные мазки кистью и т. д., и вы можете применить все эти техники к любому предмету, с которым вы работали в акварели. Одним из них был прекрасный аспект этой среды — наблюдать, как цвета смешиваются на бумаге и создают свою собственную магию без вашего вмешательства, и сегодня мы будем свидетелями этого, используя два цвета для получения динамического смешения. Несколько вещей, которые нужно помнить, прежде чем вы пойдете на этот урок, во-первых, это класс от начального до среднего, поэтому, если вы совершенно новичок в акварели, это поможет вам, если вы сначала пройдете мои монохромные туманные сосны и мои мечтательные отражения в озере.Оба они помогут вам согреться. Во-вторых, я не хочу, чтобы вы приходили на этот урок нервными и обеспокоенными тем, каким будет ваш ландшафт. Я собираюсь провести вас через каждый шаг на этом пути, так что отпустите всю потребность в контроле и совершенстве в рисовании, и я обещаю вам, что к концу этого урока вы выйдете со своим собственным красивым туманом. пейзаж. Я очень рад поделиться с вами всеми своими секретами без лишних слов, давайте приступим прямо к делу.2. Расходные материалы. Прежде чем мы начнем рисовать, давайте кратко рассмотрим материалы, которые нам понадобятся сегодня. Я собираюсь начать с этой фанерной доски. Это просто кусок фанеры, который мой муж отшлифовал и немного покрыл лаком. Я использовал это в качестве подложки для своих картин. Если у меня есть лист бумаги, я приклеиваю его к этой доске, вот так, а затем я могу подсунуть что-нибудь под него, чтобы придать ему некоторую высоту, пока я рисую, потому что я обычно рисую, когда бумага и доска наклонены. ко мне, чтобы я мог использовать силу гравитации, чтобы помочь с легким смешиванием, бесшовным смешиванием цветов, особенно когда я рисую туман и дымку и эти туманные пейзажи.Далее, давайте взглянем на кисти, которые мы будем использовать. Сегодня я использую четыре кисти, все от Princeton Brushes. Эти кисти Neptune, эти две кисти все из серии Neptune, и они сделаны из синтетического ворса, который имитирует натуральный беличий ворс. Это одни из самых эффективных и качественных кистей, которые я когда-либо использовал. Мне нравится пользоваться этими кистями. Следующей кистью, которую я использовал для рисования сосен и гор, была круглая кисть Neptune размером восемь Princeton.Это складная туристическая щетка. Вы можете просто вставить его в крышку, и это действительно удобно, и вы можете путешествовать с ним, не повреждая кисть, но вы можете использовать любую кисть восьмого размера для этого проекта. Наличие конкретной марки или конкретный тип волос не является обязательным, просто иди с поставками, которые у вас есть. Следующая самая важная кисть — это размер шесть, Принстон Нептун Мпа. Теперь это отличается от размера шестой круглой кисти. Это размер восемью круглой кисти, и вы видите, что это гораздо меньше, чем размер шестой швабры.Это опять же, имитирует белку волосы, так что это действительно, действительно мягкое, и она держит много воды и в моем опыте, я нашел мягкие щетки для волос, чтобы быть действительно полезными, когда вы смешаете цвета, чтобы получить эффект тумана и тумана так Это одна кисть, которую я настоятельно рекомендую для этого класса, но, опять же, если вы можете сделать с любой другой кистью, которую у вас есть, пожалуйста, продолжайте с ним. Последняя кисть — это второй раунд Принстонского наследия. Это маленькая кисть, которая подходит к очень тонкой точке. Я собираюсь использовать это, чтобы покрасить крошечные летающие птицы в небе и снова очень полезную кисть, которую я использовал в течение нескольких лет.Это все кисти, которые вам понадобятся. Не сверхмощный, ничего действительно сложного, просто используйте те щетки, которые у вас есть. Далее, другие цвета, которые я использую сегодня. Оба цвета из моего собственного ассортимента красок ручной работы, моего собственного бренда Blue Pine Arts. Первый – это берлинская лазурь, очень красивая чернильная краска, похожая на голубизну середины ночного неба, которая имеет очень высокую красящую способность. Таким образом, вы получаете большой диапазон различных значений от его максимальной крепости до того, когда он действительно разбавлен.Следующий цвет — ложно-зеленый. Как следует из названия, этот цвет напоминает мне о прохладных, глубоких тенях пышного леса. Этот цвет также имеет очень высокую красящую способность. Таким образом, вы можете видеть, что вы можете получить множество вариаций от его самой сильной, самой высокой крепости до разбавления. Вы получите действительно красивую прозрачную зелень. Оба эти цвета прозрачны, не гранулируются и обладают очень высокой красящей способностью. Так что они идеально подходят для этого класса и того настроения, к которому я стремлюсь, но выбирайте любые цвета из вашей палитры, которые, по вашему мнению, будут хорошо сочетаться друг с другом.Для бумаги я использую кусок бумаги Fabriano Artistico из 100% хлопка размером шесть на восемь дюймов для холодного прессования. Как я повторяю это на всех своих уроках скульптуры, я использую 100-процентную хлопковую бумагу, потому что она очень хорошо работает с акварелью. Это делает смешивание действительно легким, если вы используете эту бумагу, а не 25% хлопчатобумажную бумагу студенческого класса. Особенно с туманными пейзажами может быть очень неприятно работать на бумаге, которая не состоит из 100% хлопка. Так что вперед, купите образец хлопчатобумажной бумаги и попробуйте его для этого класса, и вы увидите большую разницу в том, как вы подходите к рисованию, и насколько легким оно кажется. Это 300 г/м² или 140 фунтов в толщину. Поскольку мы собираемся использовать много воды, эта толщина будет в состоянии справиться с этим. При плотности менее 200 г/м² ваша бумага будет сильно деформироваться и сгибаться, даже если вы приклеите ее скотчем к доске. Наряду с этой подлой бумагой также полезно иметь пару вот таких полосок бумаги. У меня обычно есть заначка этих старых кусочков бумаги, может быть, от неудачных картин или просто оставшихся вырезок из других картин. Замечательно иметь эти листы под рукой, чтобы просто смешивать образцы или проверять свои цвета, когда вы рисуете, или просто практиковаться в своих методах, прежде чем вы начнете рисовать на основной части.Здорово иметь пару клочков бумаги. Это не обязательно должна быть профессиональная бумага из 100-процентного хлопка, скажем, просто используйте любую бумагу, которую вы хотите, для небольшой практики и, например, для небольших образцов цветов. Для палитры сегодня в этом классе я использовал две. Одним из них является это простое керамическое блюдо. Это простая белая керамическая посуда. Другой — керамический салат. Я не знаю, что это такое. Это просто палитра, в которой есть эти лунки, и здорово смешивать цвета и иметь небольшой набор цветов, чтобы вы могли использовать его, не опасаясь, что цвета закончатся.В основном я использую эту палитру на сегодняшнем уроке, но и эту тоже, я просто держу ее под рукой, потому что чаще всего использую эту палитру во всех своих картинах. Возьмите что-нибудь с колодцами, как это, чтобы вы могли создавать цветные бассейны. Так что вам легко рисовать сегодняшний пейзаж. Когда я рисую свои туманные пейзажи и знаю, что мне нужно много смешивать, чтобы получить эффект тумана, я обычно использую две банки воды. В одном я очищаю свою кисть и избавляюсь от цвета, а в другом кувшине будет только чистая вода, и я собираюсь использовать эту воду, чтобы наполнить мою кисть для смешивания, чтобы я мог получать четкие смеси, не загрязняя краску. или эффект тумана с этой грязной водой.Я использую стандартную малярную ленту, чтобы приклеить бумагу к доске. У меня также всегда есть пара бумажных полотенец рядом со мной, когда я рисую. Всегда, всегда, всегда имейте при себе бумажное полотенце или тряпку, когда рисуете эти туманные пейзажи, потому что вам нужно много промокать кисть, чтобы убрать лишний цвет или лишнюю воду. Всегда под рукой. Это все простые материалы, которые понадобятся для сегодняшнего ландшафта. Но важно помнить, что вы используете то, что у вас есть, и не беспокойтесь о том, что у вас точно такие же запасы, что и у меня.Вы используете то, что у вас есть, и я уверен, что к концу этого урока вы сможете нарисовать отличную картину. 3. Цвета и тона. Для сегодняшнего пейзажа я собираюсь использовать два цвета из моего диапазона синих булавок, акварельных красок ручной работы. Первый – берлинская лазурь. Это прекрасный чернильно-синий цвет, который вы видите здесь, он угрюмый и насыщенный, и это то, что мне в нем нравится. Второй цвет — лесной зеленый, и, как следует из названия, это глубокий, темный, угрюмый лесной зеленый цвет. Я думаю, что оба эти цвета очень хорошо сочетаются друг с другом. Так что выбирайте цвета из своей палитры, которые, по вашему мнению, будут хорошо сочетаться друг с другом. Как правило, для моих туманных угрюмых пейзажей я предпочитаю более холодные цвета, такие как синий, зеленый и темно-фиолетовый, или добавляю зеленый и тому подобные цвета. Так как сегодняшний пейзаж полностью состоит из этих двух цветов, успех создания красивых каскадов туманных гор полностью зависит от того, насколько хорошо мы использовали эти два цвета вместе. Поэтому, чтобы сделать это, нам нужно хорошо их понять.Лучший способ сделать это — сначала выделить их, а также сделать из них тональные градиенты, образцы. Я объясню, как мы это сделаем. Итак, сначала я собираюсь примерить свою берлинскую лазурь. Теперь это красивый, темный, чернильно-синий цвет. Очень богат своим тоном. Затем я возьму немного лесной зелени и смешаю ее с синим, чтобы посмотреть, какое смешение произойдет, когда они оба соприкоснутся друг с другом. Тогда с этой стороны я собираюсь нарисовать только саму лесную зелень. Таким образом, вы можете видеть, как они оба очень хорошо сочетаются друг с другом.Берлинская лазурь смешивается с лесной зеленью, образуя угрюмый бирюзовый цвет, а сама лесная зелень становится такой богатой, темной и угрюмой. Следующим шагом, чтобы познакомиться с обоими этими цветами, является создание образцов тональных градиентов. Поэтому, когда я говорю тон цвета или значение цвета, я имею в виду различные оттенки, которые вы получаете, изменяя интенсивность цвета, и понимание того, что является первостепенным и абсолютно важным в любой вашей картине, а не только в Мисти. пейзажи или просто пейзажи.В любой живописи на любом носителе очень важно получить правильные тона цвета. Итак, я собираюсь пойти дальше и начать делать образец ингредиентов тона для берлинской лазури. Итак, сначала я возьму много краски и очень мало воды, и сделаю образец. Этот цвет называется массовым тоном цвета, где цвет имеет максимальную силу. Так много цвета и очень мало воды. Я собираюсь продолжать добавлять в него воду, чтобы разбавить его, чтобы мы получили другие тона этого цвета.Продолжайте разбавлять краску и делать образцы. Скоро сделаю образцы тонального градиента разных цветов. Я не такой уж перфекционист и делаю все эти свотчи аккуратными и прямоугольными, просто пытаюсь разобраться в цветах. Так что я свободен в своих мазках, когда делаю эти образцы. В последнем образце будет больше воды и меньше пигмента, как вы видите ближе к концу. Это различные тона берлинской лазури. Итак, вот как вы делаете образец тональных градиентов, и это отличный способ понять, какие тона этого цвета использовать в какой части ландшафта, чему я научу вас позже в следующих сегментах.Итак, давайте продолжим и сделаем то же самое для лесной зелени. Этот глубокий угрюмый зеленый цвет выглядит почти черным, и это важная веха, и мне нравится, как он смотрится в пейзажах. Таким образом, чем насыщеннее цвет, тем больше оттенков вы получите от него. Итак, как только эти краски высохнут, вы получите хорошее представление о том, как они сохнут на бумаге, и какие оттенки можно получить из одного цвета. Эти разряды могут быть очень полезны при создании удачных пейзажей. Общее эмпирическое правило заключается в том, что если зритель находится на этом конце, и если это горизонт или, скажем, самая дальняя точка от зрителя, значение увеличивается по мере приближения к зрителю.Итак, вы начинаете с самых светлых значений ближе к горизонту, и по мере того, как вы подходите все ближе и ближе к зрителю, вы начинаете увеличивать значения в разных слоях. Еще одна вещь, на которой следует сосредоточиться, это то, что чем ближе вы подходите к зрителю, тем больше увеличивается контраст между двумя слоями и вы начинаете добавлять все больше и больше деталей. Таким образом, чем дальше вы находитесь от зрителя, чем меньше контраста, светлее значения и меньше деталей, и чем все ближе и ближе вы подходите к зрителю, с каждым слоем вы увеличиваете значение. Вы увеличиваете контраст между двумя значениями и начинаете добавлять больше деталей. Таким образом, это простое правило, если вы его запомните, может сделать любой пейзаж сразу успешным. Давайте перейдем к следующему сегменту, где я покажу вам различные приемы, которые нам понадобятся для сегодняшнего пейзажа туманных гор. 4. Подготовка вашего пространства. Прежде чем я начну показывать вам какую-либо технику, которую мы собираемся использовать сегодня, и прежде чем мы перейдем непосредственно к рисованию, обратите внимание, что поверхность, которую я рисую на этой фанерной доске, наклонена. .Я намотал под ним моток малярного скотча так, чтобы он был наклонен ко мне, и гравитация помогала мне в рисовании. Я собираюсь продемонстрировать это вам через несколько минут. Вы всегда должны иметь при себе малярную кисть, наполненную чистой, а не обесцвеченной водой. Это банка, в которой вы моете кисти, наполненные краской, и здесь вы будете очищать воду от кисти для рисования. Хорошо, приготовьте эту систему, чтобы идти рядом с вами. Следующая важная вещь, которую вы всегда должны иметь под рукой, — это многоразовый переключатель, обернутый бумагой, как этот, или тряпка, которую вы можете использовать, чтобы промокать кисть во время смешивания.Это действительно важно. Всегда имейте при себе тряпку или бумажное полотенце, чтобы вытирать кисти. Они должны быть рядом с вами каждый раз, когда вы рисуете эти туманные пейзажи. 5. Техника 1 — Смешивание и уверенные мазки. Первая техника, которую я собираюсь вам продемонстрировать, — это плавное смешивание гор с уверенными мазками, чтобы получился прекрасный эффект тумана, поднимающегося из долины в гору. Две вещи, которые нужно помнить, это то, что ваша кисть загружена хорошим количеством краски, что вы не испытываете жажду, но кисть для смешивания должна испытывать жажду.Что такое жаждущая кисть? Это когда заливаешь кисть водой, а видишь, как вода только капает, а в ней столько воды. Вы получаете лишнюю воду и промокаете ее бумажным полотенцем, чтобы удалить еще немного воды. Формула, которую следует помнить, заключается в том, что ваша кисть для рисования должна содержать больше воды, чем ваша кисть для смешивания. Я собираюсь нарисовать форму горы здесь. Обратите внимание, что краска все еще мокрая. Очень мокрый. Я возьму кисть для растушевки, немного наклоню бумагу и проведу ею по основанию горы, касаясь ее.Так как моя кисть для смешивания создает слой прозрачной воды здесь внизу, краска смывается в него и дает нам бесшовный эффект смешивания. Заметьте, как я это делал спокойно и хладнокровно, но уверенно, твердыми руками. Это действительно важно. Теперь я собираюсь продемонстрировать вам, что произойдет, если я наберу меньше воды на кисть для рисования и больше воды на кисть для растушевки. Моя кисть для растушевки капает, и она вся мокрая от воды, очень много воды. Я просто собираюсь нарисовать здесь гору, а мои кисти еще очень сухие.Краски в нем очень мало. Видишь, какой мокрой была моя кисть, когда я это делала? Мы увидим разницу между ними, как только я высушу этот слой. Теперь, когда оба они высохли, вы можете увидеть разницу, когда дело доходит до их смешивания. Вы можете видеть, насколько плавным и легким является смешивание здесь, у подножия этой формы горы, и потому, что у меня было больше воды и кисть для смешивания, и у меня не было уверенных мазков кистью. Вы можете видеть, как вся эта лишняя вода стянула пигмент и создала этот очень жесткий край внизу, и в то же время у меня есть эти очень неприглядные цветы здесь вверху, потому что лишняя вода здесь снизу поднималась вверх, в более сухой слой, и это создавало здесь, в горах, не очень красивый эффект.Это одна из важных вещей, которую вы должны помнить, это уверенные мазки. Изучите контроль воды, когда дело доходит до кистей, используя формулу, которую я вам дала, и просто сохраняйте хладнокровие и спокойствие. Это совсем не сложно. Это действительно легко. Если вы этого не понимаете или если мы не понимаем этого угла, сделайте еще пару попыток, и вы увидите, как легко получить этот эффект. 6. Техника 2 — Наслоение с использованием значений: Теперь, когда мы усовершенствовали эту технику смешивания, я собираюсь показать вам следующую технику, как создать эти перекрывающиеся каскадные горы.В то же время, смешивая их, чтобы создать эффект тумана, поднимающегося из долин. Начнем с рисования самых дальних гор. Как я вам объяснил, поскольку самая дальняя гора находится дальше от зрителя, вы спуститесь сюда и закрасите ее самым светлым цветом. Я добавляю намного больше воды в свою берлинскую лазурь. Сначала я нарисую здесь гору. Это будет миниатюрная версия того, что мы нарисуем позже. Хорошо. Затем я возьму кисть для растушевки. Это жадная кисть, и я просто собираюсь, одним четким движением, и мы собираемся растушевать ее.Как только этот слой высохнет, я собираюсь закрасить этот слой следующим самым высоким значением, либо этим, либо этим. Как только этот слой высохнет, мы собираемся двигаться вперед и закрасить его следующим самым высоким значением. Вот как мы собираемся получить эффект каскадной горы. Хорошо. Теперь, когда первый слой полностью высох, я собираюсь сделать еще немного берлинской лазури и этой смеси. Я собираюсь нарисовать следующий слой с горами. На следующем слое я добавлю немного зеленого с синим.В то же время, имея в виду, что значение должно быть больше, чем этот оттенок здесь. Это оттенок, которым мы рисовали. Он должен быть темнее, чем этот, я буду иметь это в виду. Опять же, мы собираемся смешать это. Правильно. Вы можете видеть, как мы успешно использовали различные значения для создания эффекта этих катящихся перекрывающихся гор. Вот где эти часы с тональными градиентами действительно пригодятся, чтобы понять, какие тона использовать в каком слое. Это всего лишь его миниатюрная версия.Очевидно, мы собираемся сделать гораздо более детализированную и красивую версию в финальной части. 7. Техника 3 — Следы кисти в сосновом лесу. Как я объяснял в разделе «Цвета и оттенки», по мере того, как вы приближаетесь к зрителю от горизонта, вы начинаете добавлять больше деталей. Я покажу вам, как это сделать в горах. Самые дальние горы, в них не увидишь никаких деталей. Но чем ближе и ближе вы подходите, тем больше деталей соснового леса вы сможете разглядеть.Вершина соснового леса, на верхнем краю горы. Я собираюсь показать вам мазки, которые я использовал для получения этого эффекта. Давайте еще немного этой берлинской лазури. Чтобы показать зазубренные верхние края соснового леса на горах, я собираюсь использовать простой мазок кистью, когда вы держите его вертикально вот так и начинаете делать маленькие мазки, вот так, рядом друг с другом. Вы можете видеть, как он создает этот эффект для туманных лесов соснового леса на горе. Опять же, чтобы смешать это, жадная кисть, наполненная чистой водой, и одно размашистое движение внизу.Вы можете видеть, насколько красив этот эффект. Простой мазок кисти добавит вам вершину соснового леса на горе. 8. Техника 4 — Детали переднего плана соснового леса: по мере того, как мы подходим все ближе и ближе к зрителю, сосновый лес на вершине горы будет становиться все более отчетливым, и мы начнем видеть сосны более четко и четко. re собирается быть более разнесенным, а также. Но они по-прежнему будут частью соснового леса, который появится на вершинах гор, и я научу вас рисовать эту часть.Так что я обычно начинаю с того, что у меня в палитре самый сильный оттенок цвета, и мне нужно совсем немного этой смеси, чтобы не исчерпать ее. Так как я также собираюсь красить его другим цветом, я также использую эту смесь. Вот та часть, где вам нужно быть быстрым и быстрым с вашими мазками. Ваша краска готова с оттенком, и давайте начнем. Итак, я хочу, чтобы сосны были более заметными, но все же выглядели так, как будто они являются частью массива леса, и только верхняя часть сосен, где разница в высоте более заметна, это та часть, которая будет определена. .Итак, я собираюсь нарисовать нижнюю часть ярмарки соснового леса. Все еще темно и мы не можем отличить одно дерево от другого, они все сливаются внизу. Но здесь, вверху, мы собираемся начать с быстрого добавления этих быстрых движений и смешивания их с этой красной частью. Вам нужно, чтобы эта нижняя часть была влажной, пока вы это делаете. Вы можете видеть, как сосны более заметны к вершине, и кажется, что они выходят из густого леса на холме. В случае, если это было слишком быстро для вас, позвольте мне продемонстрировать технику сосны, которую я использую, очень просто сделать эти красивые сосны.Используя свою кисть, которую я использую здесь, это размер Neptune восьмого размера, доведите ее до красивого, острого кончика и, используя кончик кисти, просто нарисуйте ствол дерева, а сверху начните делать эти маленькие точки и черточки. По мере опускания начинайте делать их все шире и шире. Здесь кончик моей кисти — это часть кисти, которая на самом деле касается бумаги, и вы можете видеть, что вся эта сосна — мы используем только верхнюю часть моей кисти. По мере того, как вы опускаетесь все дальше и дальше, вы начинаете добавлять больше деталей и начинаете делать основу все шире и шире.Вот такая штука с соснами: вы начинаете снизу, где очень узко, а затем все время спускаетесь вниз, увеличивая ширину ветвей. Это очень простой способ изготовления сосны. Другой способ сделать эту массу соснового леса — начать с первого дерева, а затем начать добавлять эти вертикальные штрихи цвета. Я также добавляю немного лесных зеленых оттенков, затем добавляю больше деталей только к верхней части этого. Вот техники, которые вы можете использовать для рисования деталей переднего плана горного слоя, которые мы будем рисовать на следующих этапах.9. Техника 5 — Птицы, летящие вдалеке: Последняя техника, которую я хочу вам продемонстрировать, это то, как я рисую своих крошечных птиц, вылетающих из леса. Это очень просто, используя очень легкие мазки. Это совсем не сложно. Для этого я использую кисть своего размера Princeton, и мне нравится использовать его для детализации моих картин. Так что это очень просто: я слегка прижимаю верхнюю часть кисти к бумаге и просто провожу ею, а затем, используя еще немного краски, я собираюсь нарисовать ее нижнюю часть, и вы сразу же получите эффект. птицы, взмахивающей крыльями вверх. Другой метод заключается в том, чтобы просто нарисовать очень широкую перевернутую букву V, а затем добавить маленькую точку в центре. Вы моментально получаете эффект улетающей вдаль птицы. То же самое, изогнутая буква V, а затем маленькая точка. Итак, это хвост птицы, крылья и типичная форма птицы. Поэтому, когда вы рисуете летящих птиц, поднимающихся с верхушек деревьев и улетающих вдаль, вы хотите сгруппировать их вместе. Когда птицы вылетают из леса, они обычно собираются группами по три-четыре человека. Имейте это в виду, чтобы ваши пейзажи выглядели более естественно.Мы закончили со всеми техниками. У нас есть наши тональные градиенты, образцы рядом с нами. Мы усовершенствовали технику. Теперь давайте перейдем к самой картине. 10. Процесс покраски — Слои 1 и 2. Я собираюсь начать с приклеивания бумаги к доске. Таким образом, моя бумага не деформируется, когда я наношу на нее много воды. Это также даст мне красивую четкую рамку для моей работы. Я также переключаюсь на другую керамическую палитру, в которой есть эти лунки, чтобы я мог смешивать цвета, которые я собираюсь использовать для каждого слоя. Я могу убедиться, что я не исчерпаю его. Это немного сложно сделать на плоской палитре. Я возьму свою дюймовую кисть Princeton Neptune и, используя банку с чистой водой, нанесу слой чистой воды на всю бумагу. Я собираюсь добавить несколько очень светлых оттенков синего и зеленого на небо, чтобы вся картина выглядела цельной. Я не хочу начинать с создания гор на фоне стандартного белого неба. Все это в конечном итоге будет выглядеть естественно, и просто слой светлого цвета, чтобы собрать картину воедино.Таким образом, вы можете видеть, насколько разбавлены цвета на самом деле, и это действительно просто окрашивает всю картину вместе. Это очень очень светлый цвет фона. Я собираюсь добавить немного больше цвета ближе к углу, просто чтобы создать ощущение угрюмой атмосферы. Итак, как только мы закончим со светлым слоем этого неба, я высушу этот слой и начну с моего первого слоя гор. Итак, дайте первому слою высохнуть. Давайте войдем и начнем рисовать наши горы. Я собираюсь сделать пул одного из самых светлых оттенков берлинской лазури. Итак, я начну с вот этого оттенка. Итак, давайте добавим много воды в эту смесь краски и разбавим ее. Затем используйте эту карточку с образцами, как обратную сторону, чтобы просто протестировать ее и посмотреть, где вы находитесь. Я думаю, что я хочу пойти немного легче, чем это. Так что добавлю еще немного воды. Так что всегда здорово иметь рядом с собой клочки бумаги. Обычно я использую бывшие в употреблении картины. Да, я думаю, что мне очень нравится этот оттенок, и я собираюсь начать с него. У меня есть хороший бассейн здесь, так что я не бегу из него.После тренировки у меня есть кисть для растушевки. Он наполнен чистой водой, но не очень чистой водой, Это жаждущая кисть. Я также собираюсь вставить свой рулон малярной ленты под поверхность для рисования, чтобы она была наклонена ко мне. Итак, теперь мне помогает гравитация, и бумажное полотенце рядом со мной, так что я готов к работе. Давайте начнем. Я собираюсь начать с моего первого слоя горы здесь. Вы видите, что моя кисть заправлена ​​краской, и слой краски на бумаге довольно влажный. Затем, используя кисть для смешивания, слегка наклонив доску, одним движением кисти для смешивания я смешал этот слой с горой. Вы видите, как это было легко и непринужденно. Так как я очень доволен тем, что получилось, я собираюсь высушить этот слой. Хорошо, теперь со следующих слоев я начну добавлять немного зеленого с синим, чтобы у нас получились приятные двухцветные вариации. Я собираюсь добавить немного больше берлинской лазури в эту смесь красок.Я собираюсь протестировать его рядом с этим образцом. Возможно, это слишком интенсивно, по сравнению с этим. Мне не нужен такой большой контраст между этими двумя слоями, поэтому давайте добавим немного больше воды. Проверьте это снова. Да, я думаю, что эта смесь вполне идеальна, и я собираюсь сделать смесь такой же ценности с лесной зеленью. Давайте снова начнем следующий слой с холодных, спокойных, уверенных мазков. Обратите внимание, как я делаю края гор немного более зазубренными. Я намеренно сделал этот нижний слой неровным, чтобы показать вам этот эффект. Теперь вы можете видеть, как туман выглядит еще более органично с неровными краями у подножия этой горы здесь. Просто слегка покачивая кистью, пока я двигался отсюда сюда, я мог получить эти тонкие выглядящие края, и это дает намек на небольшой лес, растущий здесь, в этой части. 11. Процесс покраски — слой 3. Вы можете увидеть красоту использования двух цветов, а затем накладывать их друг на друга, когда они мокрые. Таким образом, вы можете получить этот красивый градиент между синим, трансформирующимся в зеленый, а затем кусочками синего здесь и затем кусочками зеленого здесь, и два цвета очень красиво сочетаются друг с другом.Так что в этом преимущество использования художественных дискретных красок. Вы можете видеть, как они смешиваются друг с другом, чтобы получить эти довольно чистые смеси. Вместо того, чтобы смешиваться и злиться друг на друга или вместо того, чтобы выглядеть мутными, и мне понравилось, что краски, которые я использую, способны дать мне этот действительно потрясающий результат. Давайте перейдем к следующему слою, где мы добавим немного больше деталей, используя технику зубчатой ​​кисти, которую я вам показал. Для этого следующего слоя я хочу, чтобы моя гора снова наклонялась в этом направлении, потому что я не хочу, чтобы наложение гор выглядело слишком правильным, вы понимаете, что я имею в виду, где одна вершина горы здесь, а следующая здесь, и следующий здесь, и следующий здесь.Это выглядит слишком организованным, а природа хаотична, и в ней нет очевидного повторяющегося узора. Поэтому я не хочу повторяющихся узоров в своих картинах. Итак, поскольку этот пик находится здесь и спускается к этому концу, я собираюсь продолжить с тем же шаблоном со следующими слоями. Это те мелочи, которые вы должны учитывать, чтобы ваши работы выглядели немного ближе к реальной природе, и именно это я преследую в своих работах, добавляя немного внешней природы на свои работы, чтобы тот, у кого нет регулярного доступ к такого рода красоте смогут почувствовать, что они хотят смотреть на мои работы. Итак, я делаю свой следующий слой берлинской лазури немного сильнее и, как обычно, собираюсь снова протестировать его с помощью моей удобной тестовой карты. Поэтому постоянно проверяйте свои цвета и корректируйте значения на основе этого. Поэтому я определенно хочу, чтобы мои последние два слоя были такой интенсивности. Итак, для промежуточных слоев я не хочу, чтобы мои цвета были такими же интенсивными, как цвета, которые я хочу для своих слоев переднего плана. Так что я буду думать об этом и помнить об этом, когда буду смешивать цвета. По мере того, как я приближаюсь к зрителю, я собираюсь добавить немного больше деталей к своим горам.Так что я собираюсь добавить больше зазубренных краев к моему следующему слою горы, чем здесь. Итак, опять же, на этот раз я начну с зеленого. Всегда следите за тем, чтобы слой краски оставался влажным, потому что легко увлечься этим процессом и забыть, что мы должны держать нижний слой влажным, чтобы мы могли легко растушевать его. Наблюдайте за движением моей кисти. Видите, так легко и абсолютно без усилий это сделать. В тот момент, когда я рисую, я могу наблюдать, как эти цвета падают в воду, когда я смешиваю их вот так.Это то, что заставляет меня снова и снова влюбляться в акварель. Я вообще не собираюсь нарушать этот слой, потому что он получился довольно легко растушеванным, и я не хочу портить эффект. Итак, я собираюсь высушить этот слой и перейти к следующей части. 12. Процесс рисования — Слой 4: Хорошо, теперь для следующего слоя, который будет моим предпоследним слоем, я собираюсь использовать второе самое темное значение цветов, которые здесь два. Та же самая процедура, вы добавляете немного больше деталей, чем этот слой, и вы делаете цвета немного темнее.Для этого предпоследнего слоя я собираюсь смешать его немного по-другому, потому что я не хочу, чтобы туман выглядел таким однородным, как здесь. Я хочу придать ему немного больше характерности. Итак, еще раз, для меня действительно важно иметь готовую кисть для растушевки и помнить, что мне нужно, чтобы слой краски был влажным, более влажным, чем мои кисти, хорошо? Итак, я начну с этого края, и поскольку этот слой темнее предыдущего, я могу продолжить и закрасить его. Это не проблема. Я собираюсь капнуть немного синего сейчас. Я должен сказать вам, ребята, мне очень нравится смешивать эти два цвета вместе, как в этой жизни, когда я рисую эти слои. Мне очень приятно видеть, как красиво сочетаются эти цвета. Сегодня у меня вся газета в волосах Сацуки. Она моя кошка, если вы не знаете, не знаете этого, и она довольно дерзкая, и она все время появляется в моей студии. Итак, я собираюсь смешать эту часть здесь, прежде чем она высохнет и прежде чем она даст мне что-то вроде сухого пятна, и пока это происходит, я собираюсь добавить очень разбавленный слой синего и зеленого в туманный слой пота. здесь.Я собираюсь сбить это, правильно. Поэтому я увлекся и начал рисовать кистью для растушевки, но это нормально. Я могу просто смыть его и продолжить рисовать этот слой. И пока я его рисую, я буду смешивать его, а затем добавляю немного синего и зеленого внизу. Если я почувствую, что у меня начинается кровотечение, я могу вернуться и переработать часть этой части здесь, в лесу. Я могу растушевать эту часть своей кистью, правильно. Давайте закончим этот слой. Как только предыдущий слой высохнет, вы увидите, что туман стал более характерным, и, поскольку слой темнее предыдущего, мы получаем ощущение этих каскадных гор в туманный день.И мы собираемся закончить, рисуя последний слой с самым темным значением синего и зеленого. 13. Процесс рисования. Заключительный слой. Я собираюсь начать этот слой с синего цвета. Здесь я собираюсь добавить больше деталей. Поскольку мы находимся ближе к зрителю, он сможет увидеть верхушки деревьев. В то время как остальные деревья сливаются друг с другом и исчезают в этой темной массе внизу. Так что продолжайте читать высоту деревьев, чтобы они выглядели более естественно.Далее я собираюсь добавить еще немного синего. Этой технике я также обучал в своем классе Dreamy Lake Reflections, где я учил, как использовать два разных цвета, чтобы смешивать их друг с другом вот так. Сделать герцога из пейзажа. Вы всегда можете вернуться и добавить еще несколько стволов деревьев. Отрегулируйте композицию в соответствии с тем, как вы считаете нужным. Так вот, здесь, в этом слое, иногда я могу просто сделать часть этой засветки приподнимающей часть цвета, чтобы создать ощущение тумана на этом слое.Этот беспорядочный хаос, я думаю, и делает такие пейзажи, просто вызывающими больше цвета ссылок. Я мог бы просто взять свое бумажное полотенце и снять часть цвета с некоторых из этих сосен и продолжать менять порядок, чтобы все выглядело естественно и менее предсказуемо. Так что на этом этапе вы должны быть немного быстры в своих действиях, чтобы слой рядом с той частью, которую вы собираетесь рисовать, не высох, так что он оставался полностью смешанным друг с другом. Вы всегда можете добавить немного больше воды. Обратите внимание, что у некоторых сосен есть недостатки, они не полные и всегда выглядят идеально.Давайте представим себе отвесный обрыв на краю утеса. Иногда добавление слоя чистой воды под той частью, где вы собираетесь рисовать, как здесь, это действительно может помочь в смешивании цветов. 14. Birds in Flight + Pep Talk. Я очень доволен тем, как мы подошли к этой теме. Я особенно доволен использованием двух цветов и тем, как они смешались вместе, чтобы дать нам этот очень динамично выглядящий действительно красивый предмет. Я также очень доволен тем, что небо является не просто абсолютно белым фоном для этих гор, но из-за небольших теней, которые мы добавили в углу, они объединяют всю картину.Теперь осталось сделать только одно: добавить несколько летящих птиц, чтобы картина завершилась. Для этой части я использую свой патрон Princeton Heritage размера 2. Мне очень нравится, как это подходит к тонкой точке, и это идеально подходит для рисования птиц. Для птиц я хочу, чтобы они были максимально темными, поэтому я беру очень концентрированную смесь берлинской лазури и лесной зелени. Я просто собираюсь смешать их оба, чтобы получить действительно темный цвет. Вместо того, чтобы использовать черный, я предпочитаю использовать самые темные тона цветов, которые я использую в картине, так все выглядит более сплоченным, а абсолютный черный цвет не выделяется на фоне пейзажа. Итак, я собираюсь нарисовать комбинацию этих птиц в группах по четыре-пять, а затем сделать так, чтобы они выглядели так, как будто они летят с этих верхушек деревьев вот здесь, в лесу, и летят в этом направлении, может быть, несколько здесь также. Обратите внимание, как я группирую их вместе, чтобы они выглядели более естественно. Используя густую концентрацию краски на моей кисти, я собираюсь провести ею вперед, а затем вверх и просто нарисовать эту маленькую линию внизу. Я собираюсь отразить это. Вот так вот, с помощью этих двух очень простых мазков у вас есть две милые маленькие птички, вылетающие из леса.Так что ключ к рисованию этих пейзажей в первую очередь в том, что вам нужно расслабиться. Торопливые движения и напряжённое тело обычно никогда не работают. Ваша собственная безмятежность, ваш собственный душевный мир и спокойствие, как правило, находят свое отражение в ваших работах. Создание этих пейзажей оказывает на меня очень терапевтическое воздействие. Я думаю, именно поэтому я застрял с этой темой так долго, больше двух лет. Конечно, по мере того, как птицы удаляются все дальше и дальше, они становятся меньше, так что имейте это в виду. Кроме того, постарайтесь быть случайным с разными позициями птиц.Не пытайтесь сделать так, чтобы все они выглядели одинаково по движениям крыльев, потому что все это будет случайным по своей природе. Старайтесь не создавать повторяющихся шаблонов. Сделайте паузу, прежде чем переусердствовать над произведением. Всегда полезно просто сделать паузу, сделать шаг назад и просмотреть, как все выглядит. Если вы думаете, что ваша картина там, и если вы не хотите идти дальше, прислушайтесь к этому внутреннему голосу и остановитесь, когда почувствуете, что нужно остановиться. Потому что иногда очень легко увлечься и просто переборщить с мелочами в картине.Просто иногда помогает отступить. Для этих мелких деталей также важно иногда иметь хорошую кисть. Хорошая маленькая кисть для мелких деталей с хорошим кончиком — это все, что вам нужно, и набор кистей. Вам не нужна тонна кистей, вам просто нужно несколько хороших кистей с хорошими точками и хорошими кончиками, и вам нужно поддерживать их, чтобы сделать успешную картину. Очень важно заботиться о своих инструментах. Эта кисть Princeton Heritage раунда номер два, я использую ее больше года, и вы все еще можете видеть, что она превосходно держит свою точку.Это действительно одна из моих любимых кистей в моем наборе. Я действительно не хочу больше перебарщивать с этими птицами, потому что я не хочу, чтобы они отвлекали внимание от других элементов моего пейзажа. Я думаю, что просто поперчить этих маленьких птичек просто связывает все воедино. [ШУМ] Я не хочу больше перебарщивать с птицами, потому что в дальнейшем они будут выглядеть слишком рассеянными и будут красться от остальных элементов, которые мы нарисовали. Их как раз достаточно, чтобы сформировать один из фокусов картины, и я думаю, что они также очень хорошо сочетаются с настроением, которое мы пытаемся изобразить здесь, поэтому я не собираюсь больше рисовать птиц, я думаю, этого достаточно. .Остался еще один последний шаг: мы должны снять клейкую ленту и гордо подписать наши картины.

Монтана к востоку от гор: необычный пейзаж — это Монтана

Паудер-Ривер извивается через отдаленные прерии к юго-востоку от Майлз-Сити. (Фото Рика и Сьюзи Грец)

Внушительный фронт Скалистых гор определяет восточный фланг горных владений Монтаны, прежде чем он переходит в открытую местность на востоке.На севере он простирается на 460 миль от Браунинга и восточных склонов национального парка Глейшер до линии Северной Дакоты сразу за Сиднеем. Несколько менее очерченная центральная граница начинается в долине верхнего течения реки Мисселшелл, недалеко от Харлоутона, и простирается на 300 миль к восточной окраине нашего штата. На юге это 250 миль, когда беркут скользит, от Красной ложи и восточной стороны гор Медвежий Клык после границы с Вайомингом до линии Южной Дакоты. Это отдельный регион и один из величайших географических объектов Америки.Этот исключительный уголок Великих равнин таит в себе уникальные формы рельефа и величественные пейзажи — бесплодные земли, скульптурный песчаник, речные изломы, каньоны, дикие луга, заповедники дикой природы, озера и островные горные хребты — смешанные с более мелкими геологическими чудесами. Пространство, большая часть которого нетронута, является его величайшим товаром. Эта обширная территория бескрайнего неба дает ощущение отсутствия границ и замкнутости – место, где человек может потянуться и вдохнуть.

Поначалу открытость, необъятность и удаленность Монтаны к востоку от гор могут показаться непреодолимыми.Но постепенно ко всему этому привыкаешь и замечаешь красоту и великолепие. Не только внушительные геологические структуры, но и изобилие простого величия… тополя вдоль небольшого ручья; одинокий силуэт дерева на склоне холма; волны пшеницы танцуют на летнем ветру; первые лучи солнца, освещающие скалы из песчаника; нежные снежные узоры скользили по обветренному амбару; северное сияние, мерцающее в ночном небе; антилопа, тихо передвигающаяся по заросшей полынью прерии; и мягкое слияние земли и неба на горизонтах, которые кажутся бесконечными.

Поразительные особенности привлекают ваше внимание — каньоны реки Миссури глубиной 1000 футов; чудовищность озера Форт-Пек; величественные холмы прерий; изолированные горные хребты, такие как Маленькие Скалистые горы и Большие Снежные горы; бесплодные земли Макошика и Терри; и каньоны реки Бигхорн.

Самые мощные водные пути Монтаны проложили свои маршруты через эту территорию. Рожденные горными снегами и источниками, прерия дает им место для роста. Это легендарные воды… Миссури, Йеллоустоун, Мариас, Джудит, Бигхорн, Порошок, Язык, Молоко и Раковина Мидии.Широкая Миссури и полноводный Йеллоустоун были маршрутами исследований для Мериуэзер Льюис, Уильям Кларк и других авантюристов.

Эти земли к востоку от Северных Скалистых гор являются Страной Большого Неба. Здесь огромный навес неба обеспечивает постоянно меняющуюся панораму — игровое поле для облаков и погоды. С того момента, как солнце появляется на ясном восточном горизонте Монтаны, начиная свой путь к концу дня, может появиться много сюрпризов в зависимости от настроения небес.

Повсюду остатки и яркие напоминания о первых днях восточной Монтаны. Участки бывших переулков, таких как Великая северная тропа, тропа Нез-Персе, тропа Вуд-Маунтин, тропа Вуп-Ап и маршрут Пони-Экспресс, все еще видны, как и руины фортов, торговых постов и дилижансов. остановки. На нетронутых участках видны следы трамвайных путей, колеи от колес телег и кольца вигвама.

Существует множество свидетельств эпохи первых поселенцев. Старые здания, в которых когда-то жили эти поселенцы, их семьи и их мечты, все еще стоят, только чтобы служить убежищем для мелких животных и птиц.

Хотя засуха и экономические условия разрушили их надежды, некоторые сердечные семьи пионеров выстояли, остались и сегодня составляют основу страны прерий Монтаны.

Потомки первых охотников за садом и продукты животноводства, которые принадлежали одной семье в течение нескольких поколений, придают этому району ощущение постоянства и независимости — сильный профиль, продиктованный сельской жизнью и прошлым опытом, которые характеризуют этот уголок Великих равнин. .

Города являются сущностью этой территории.Социальная и коммерческая деятельность взаимодействуют внутри них таким образом, что почти исчезают по всей Америке. Кафе, скобяные и продуктовые магазины — это места, где встречаются скотоводы, фермеры, торговцы инструментами и банкиры, чтобы обсудить агроэкономику, свои семьи и погоду. Вы по-прежнему найдете аптеки с автоматами с газировкой, и есть вероятность, что вы можете войти в дверь любого магазина и пожать руку владельцу. Здесь царит настоящая доброжелательная атмосфера.

В штате с такой природной красотой тем из нас, кто называет этот дом домом, нужно тратить время, направляя свои железные колесницы во всех направлениях, чтобы исследовать то, что у нас есть, но мы особенно призываем вас отправиться в отдаленные уголки необычный рельеф Монтаны к востоку от гор!

Рик и Сьюзи Грец | Университет Монтаны | Факультет географии