Nvidia запустила нейросеть, которая превращает в пейзажи ваши простые рисунки

Программа получила название GauGan. Мы уже успели опробовать, теперь советуем и вам.

Использовать ее можно (и нужно) даже тем, кто совсем не умеет рисовать. Выберите из списка нужный вам объект и схематично изобразите его на пустом холсте. Затем перейдите в нижнюю часть страницы и подтвердите галочкой согласие с условиями.

Деталей картинки может быть сколько угодно: горы, реки, дороги, деревья и многое другое.

Нарисованный рисунок нейросеть обрабатывает в готовый пейзаж, словно снятый на фотоаппарат.

Вот так выглядит наш рисунок до обработки:

А вот так – после:

Конечно, есть мелкие огрехи в работе нейросети. То контуры не так четко видны, то вид облаков получается каким-то странным, а иногда и гора выглядит как сбой в системе.

Но стоит приноровиться – и хоть в картинную галерею помещай. Здорово, что такое вообще возможно! [Nvidia]

🤓 Хочешь больше? Подпишись на наш Telegram. … и не забывай читать наш Facebook и Twitter 🍒 В закладки iPhones.ru Новинка называется GauGAN и пользоваться ей очень просто.

Степан Бальмонд

@stepanbalmond

Журналист на удаленной работе. Много пишу, люблю Apple и никогда не перестану быть поклонником iPhone.

• До ←

  Тим Кук поздравил всех с Днём равенства женщин

• После →

  Уязвимость Telegram раскрывает пользователей по номеру телефона, даже если он скрыт

рисунки акварелью легкие пейзаж — Twin Monica

скачать стоковое фото пейзаж акварель популярный фотобанк доступные цены миллионы роялти фри фотографий изображений и картинок в высоком разрешении. Dari art рисовать может каждый.

Risuem Gory Ochen Legkij Pejzazh Akvarel Easy Way To Paint The

видео урок рисуем акварелью солнечный лес.

рисунки акварелью легкие пейзаж. но они очень легкие в исполнении и при этом эффектно. видео урок рисуем акварелью лесной пейзаж. как нарисовать пейзаж акварелью по мокрому.

Dari art duration. какими средствами можно рисовать природу какие карандаши краски подходят для детей легкие и красивые картинки для срисовки карандашами пастелью акварелью гуашью для творческого развития детей фрагменты. Dari art рисовать может каждый.

в сегодняшнем мастер классе мы подробно покажем как нарисовать зимний пейзаж акварелью.

Akvarel Pejzazh Priroda Illyustraciya Nebo Iskusstvo Risunok

Risunki Akvarelyu Ochen Prostye Risunki Akvarelnye Pejzazhi

Akvarel Legkij Pejzazh Prekrasnaya Tehnika Ispolneniya Urok

Kak Narisovat Pejzazh Guashyu Dlya Detej Ot 5 Let Poetapno S Foto S

Krasivye Kartiny Guashyu Master Klass Akvarelnyj Pejzazh Poshagovo

Akvarel Risunki Akvarel Poetapno Video Akvarel Dlya Nachinayushih

Akvarel Legkij Pejzazh Polevye Cvety U Roshi Skorostnaya Zhivopis

Gornyj Pejzazh Guashyu Za 14 Minut Legkij Vozdushnyj Gornyj

Kak Nauchitsya Risovat Urok 2 Risuem Gornyj Pejzazh Akvarel

Kak Narisovat Pejzazh Akvarelyu Poetapno Dlya Nachinayushih 8 Tys

The Look Of Peace By Www Deviantart Co On Deviantart Risunki

Title S Izobrazheniyami Kartiny Prostye Risunki Akrilom

Dlya Nachinayushih Kak Narisovat Noch Guashyu Dari Art

Excellent Watercolor For Rookies V 2020 G Kartiny

Akvarel Nedorogo More Kartina Medovoe More Kupit Akvarel

Bystryj I Legkij Pejzazh Akvarelyu Pejzazhi Akvarel Zhivopis

Prostaya Kartina Akrilom Ili Guashyu Dlya Nachinayushih More Zakat

Legkij Interesnyj Pejzazh Guashyu Rassvet Youtube Pejzazhi

Akvarel Risunki Akvarel Uroki Akvarel Poetapno Akvarel Dlya

Рисунки легкий весенний пейзаж для срисовки (24 фото)

Цветовая температура может быть запутанным термином, поскольку она используется для описания немного разных понятий. Например, цветовая температура может описывать общий цветовой диапазон в композиции, может сравнивать соотношение между двумя цветами или описывать разницу между двумя подобными оттенками. Цветовая температура может использоваться для эмоционального эффекта или настраивать освещение окружающей среды сцены.

Сегодня мы рассмотрим различные способы определения цветовой температуры и применения ее в живописи.

Теплые и холодные цвета

В самом широком смысле цветовая температура описывает степень теплоты, визуально найденную в цвете. Здесь цвета могут попадать в одну из двух групп, теплых или холодных цветов. Теплый цвет дает зрителю ощущение тепла, энергии. Например цвета солнца. Холодный цвет дает ощущение прохлады, холода или неподвижности, такие как цвета океана.

Посмотрите, какая из каждой пары будет теплым или прохладным цветом.

Температура внутри цвета

Цветовая температура не всегда используется для описания взаимосвязи между разными цветами, поскольку она иногда применяется к разнице между двумя вариантами одного цвета. Посмотрев на две версии зеленого цвета, мы видим, что один из них выглядит более холодным, чем другой.

То же самое можно увидеть на двух версиях теплого цвета. Один оранжевый кажется теплее, чем другой.

Это справедливо для любого сравнения двух одинаковых цветов. Помимо различий в насыщенности, мы также обнаружим разницу температур. Ниже приводятся несколько диаграмм, сравнивающих цветовую температуру с использованием основных цветов.

Образцы в верхней панели являются одним основным цветом. Образцы в нижней панели смещают цветовую температуру, начиная с основного цвета слева.

Красный

Обратите внимание на изменение температуры на нижней панели.

Желтый

Добавление небольшого количества синего изменяет желтый цвет от теплого желтого до холодного желтого цвета на своем пути к зеленому.

Синий

Сдвиг в этом примере более тонкий. Конечный цвет в правом нижнем углу все еще очень холодный, но выглядит немного теплее, чем оригинальный синий.

Температура цвета в пейзаже

Вот пример того, как цветовая температура играет роль в создании пейзажа. В этом пейзаже изображен туманный день. Где выбрана цветовая схема, которая преимущественно прохладная.

Прохладное голубое небо и вода, придает живописи холодное облачное ощущение, горы также окрашены в прохладные цвета. Цвета гор могут выглядеть теплыми по сравнению с водой, но когда мы выделим их отдельно, эти цвета будут смотреться более холодными. Когда прохладный цвет помещается рядом с цветом, который является еще более холодным по температуре, результатом является то, что первый цвет выглядит теплее.

Реки на картинах разных жанров

Красота рек на картинах пейзажистов многолика:

• на зимних пейзажах их сковывает лёд;
• на весенних — неукротимые силы заставляют воды ломать льдины и широко разливаться;
• на летних — воды ярко синеют под солнечными лучами;
• на осенних пейзажах — приобретают холодный стальной оттенок.

Закат и рассвет золотят речную гладь, луна бросает на неё таинственные блики или заставляет светиться в ночи.

Иногда налетает ветер, и тогда водная стихия может стать грозной, опасной. А иногда, как в «Лягушатнике» Пьера Огюста Ренуара (Pierre-Auguste Renoir), ветерок легко играет с зыбью Сены, которая окружает очаровательное кафе.

Но струящиеся потоки вод, как уже говорилось, встречаются не только в пейзажах. Мы часто видим их и в работах других жанров.

В мифологических, библейских и исторических произведениях они становятся частью конкретного сюжета. Например, многие живописцы обращались к крещению Христа в Иордане или к уже упомянутой истории Моисея, найденного плывущим в корзине по Нилу. Такие вещи мы встретим у живописцев Возрождения и творцов барокко, у представителей классицизма и апологетов академизма.

Встречаются водные глубины и в литературным сюжетах, к которым обращались живописцы. Например, прерафаэлита Джон Эверетт Милле (John Everett Millais) вдохновила трагическая история Офелии.

У баталистов речная синь становилась территорией битвы: бурлила, вскипала под копытами лошадей, терялась в клубах порохового дыма, окрашивалась кровь.

В пасторалях, наоборот, речки становятся местом отдыха и наслаждений. Например, подобный фон любили живописцы эпохи рококо. У Франсуа Буше (François Boucher) — изобилие таких сцен.

В бытовых сценах речки могут выполнять самую разную роль, связанную с занятием персонажа. Например, герои могут купаться, рыбачить, полоскать бельё.

Настроение зависит от замысла автора и во многом от стиля: например, у реалистов часты сюжеты, в которых берег оказывается местом тяжёлого труда или подчёркивает жизненные тяготы героев, как Виктора Михайловича Васнецова, где бедная пожилая пара перебирается из одной трущобы в другую на стылом фоне зимней Невы.

В жанре ню водная стихия часто отражает красоту обнажённой натуры. Купающиеся прелестницы — один из традиционных сюжетов.

Но не всегда подобное эротично. Например, написанное в стиле символизма «Купание красного коня» Кузьмы Сергеевича Петрова-Водкина — это аллегория приближающейся революции.

Свет и тень

Существует интересная температурная зависимость между светом и тенью. Цветовая температура тени будет противоположна цветовой температуре света. Если у нас есть теплый источник света, тени будут выглядеть относительно холоднее. Если источник света является прохладным, тогда цвета, найденные в тенях, будут теплее. Это теплое / прохладное отношение света и тени не имеет большого контраста.

Ниже — пример отношения температуры света и тени. Здесь показаны основные цвета освещенной стороны фигуры в образцах на верхнем ряду, а тень — на нижней. Мы можем видеть, что освещенная сторона фигуры склоняется к более прохладной гамме. Теневая сторона состоит из более теплых коричневых.

Опять же, мы можем видеть влияние цветов, поскольку они размещены в разных средах. Коричневые тени выглядят намного теплее, чем цвета светлой стороны, но когда мы поместим те же коричневые на белое поле, они теряют большую часть того тепла, которое они имеют на картине.

Тёплые и холодные цвета в живописи.

Как научиться отличать

Скажите, а Вы знаете, как отличить тёплые цвета от холодных, и зачем вообще это нужно живописцу?

Часто наблюдаю, как начинающие художники выкрашивают поверхности своих холстов в локальные цвета. Например, если предмет зелёный, то используют только светло-зелёный и тёмно-зелёный, если предмет красный, то ситуация такая же, отличие только в светлоте тона.

“И где тут живопись?” — спрашиваю я. Ответ примерно такой: если картина выполнена в красках, значит, живопись. Логика железная — не поспоришь. Если человек не видит разницы, не хочет её наблюдать — нет смысла обращать его в свою веру.

Хотите Вы знать или нет, но живопись, прежде всего — игра тёплых и холодных оттенков. Предмет может быть зелёным, но этого мало. Вы должны написать его с учётом освещения, рефлексов, пространства, а значит, разным: где нужно — тёплым зелёным, где нужно — холодным.

Пётр Кончаловский

Николай Фешин

Как писать оттенками, а главное, как научиться их видеть — секрет для начинающих художников. Многим хочется писать живо, как импрессионисты, цветно, но бездумная мазня не даёт таких результатов. Краски либо находятся в диком соседстве по отношению друг к другу, либо все плоскости выкрашены локальными цветами.

Давайте разберёмся, чем отличаются тёплые цвета от холодных, и начнём с аналогии: тёплые, значит, близкие к цвету огня — охристые, оранжевые, жёлтые. Сомневаетесь, посмотрите на пламя свечи — какие цвета будут преобладать?

А если мы будем наблюдать всё ту же свечу, но на фоне, например, окна, за которым зима, снег, сумерки, то фон, окружающий пламя, будет холодным, и чем дальше от горящей свечи, тем больше.

Таким образом, огонь и лёд — яркие примеры двух противоположностей. Весь цветовой спектр мы можем поделить на тёплую и холодную зоны.

Для тех, кто не понял: тёплые — это охристые, оранжевые, жёлтые цвета, а холодные — голубые, синие, фиолетовые. Также важно знать, что наличие одного цвета не даст Вам ответ на вопрос, какой он — тёплый или холодный, потому что в каждом случае нужно сравнить его с близлежащим, то есть увидеть отношения двух оттенков.

Если научиться отличать крайние точки в спектре (жёлтый от фиолетового) по теплохолодности просто, то работать с оттенками, близкими по световому контрасту, но отличающимися по цветовому тону, следует учиться.

Нужно тренировать свой глаз, уметь видеть, как я рассказывал в статье («Научиться рисовать — значит, научиться видеть), а также знать, как логически вычислить, почему тот или иной цвет будет присутствовать в общей гамме.

Если Вы не видите оттенков, это не значит, что их там нет. Начните рассуждать, и всё встанет на свои места. Ответьте себе на вопрос, какой и где расположен источник света? Если искусственный, то освещение тёплое, естественный — холодное.

Если свет холодный, то тени будут тёплыми, если тёплый — холодными. Пишите, используя категорию не светлее — темнее, а холоднее или теплее, тогда это будет живопись, а не растяжка от светлого до тёмного.

Те, кто считают, что импрессионизм — это когда на картине эффектно уложены мазочки (пёрышками, квадратиками, кружочками), понятия не имеют, о чём вообще идёт речь, какие задачи ставил художник и какими средствами их решал.

Импрессионизм в живописи — это мгновение, переданное в динамике мазка, фактуре, острой композиции пятна, но именно цвет — приоритет для художника, работающего в данном направлении. Там, где мы говорим о цвете, мы говорим о теплых и холодных оттенках, о верно взятых цветовых отношениях, о колорите в целом.

Когда Вы пытаетесь копировать работы известных импрессионистов, не следует уделять много внимания мазочкам. Старайтесь понять, как художник работал с цветом, почему колористический строй картины сложился так, а не иначе, копируйте цветовые отношения, избегая глухих случайных пятен на своей работе.

Вообще, копирование — пустая трата времени, особенно когда Вы подражаете мазкам оригинала, а не цветовой логике. Рекомендую писать с натуры, конструируя колорит согласно тем данным, которые Вы можете наблюдать воочию, а не на фотографии.

Преимущество натуры в том, что Вы уверенно можете сказать, какое освещение — искусственное или естественное, а значит, тёплое или холодное, и из этого выстроить колорит. Не менее важную роль будет играть цвет самих предметов и то, как Вы сначала увидите, а затем возьмёте на палитре верные отношения (тональные и цветовые).

Недавно у меня состоялся разговор с одной из начинающих художниц. Я привёл пример живописи яркой, сочной, звонкой, построенной на цветовых контрастах и сложных замесах.

Сравнив натуру и предложенную мной как пример работу художника, она убежденно сообщила, что так не видит. И откуда взялись все эти яркие цвета, если их там нет, и сколько не пучь глаза, всё равно не увидишь.

Это правда, пучить глаза на натуру — занятие бесполезное, так как мы видим не глазами, а мозгом. К счастью, мозг универсален, его можно научить чему угодно. В нашем случае следует учиться видеть — наблюдать не сам предмет, а как он расположен в пространстве и как взаимодействует с другими предметами.

Важно, когда мы создаём колорит, мы его не копируем. Натура — лишь источник данных, интерпретируя которые, мы берём её логику, но, например, контрастность или мягкость цветовой гаммы выбирается индивидуально, как и общий цвет всей работы (у каждого живописца будет свой).

Один и тот же натурный сюжет живописцы могут написать в разных колористических гаммах, общий цвет их работ будет разным (в одном случае красноватым, в другом — зеленоватым, коричневым). Но отношения в самих произведениях как тональные, так и цветовые в каждом случае будут близки, потому что не выдуманы, а взяты с натуры.

Вывод: нам нужно научить себя видеть так, чтобы натура стала источником данных, а мы при этом не стали их заложниками. Выражение “раб натуры” будет уместным в том случае, если художник всеми силами пытается скопировать то, что он видит.

Если до сих пор Вы меня не услышали, попробую выразиться яснее. Нам не нужна натура для её копирования, нам нужно взять у неё только необходимое, а именно, тональные и цветовые отношения между изображаемымы предметами, их пропорции и характер. Все ненужные детали можно не заметить, также мы не будем повторять невыгодные ракурсы объектов и нарушать логику передних, средних и дальних планов.

Вы хозяин своего холста, Вам решать, кто станет главным героем сюжета, важно лишь не фантазировать абстрактно и не превращаться в “раба натуры”.

Чтобы научиться отличать тёплые цвета от холодных, сначала поймите, в чём их отличие, а затем наблюдайте их в натуре и, конечно, действуйте! Только опыт поможет раз и навсегда разобраться в этом вопросе.

Новый AI превращает простые рисунки в фотореалистичные пейзажи

Nvidia выпустила новый алгоритм искусственного интеллекта (AI), способный создавать потрясающие пейзажи из каракуль. Мало того, что результаты поразительно реалистичны, так AI еще демонстрирует впечатляющие адаптивные возможности, генерируя реалистичные отражения на воде или изменяя небо в присутствии снега.

Программное обеспечение, называемое GauGAN, является просто демонстрацией того, что могут предложить платформы нейронных сетей Nvidia. Его основная цель состоит в том, чтобы создавать изображения, похожие на рисунки художника, и кажется, что оно работает даже лучше, чем было задумано.

ИИ использует генеративно-состязательные сети (GAN), систему, в которой две нейронные сети конкурируют друг с другом для получения разных типов изображений. Для обучения ИИ, Nvidia использовала базу данных с миллионом изображений, в основном из Creative Commons от Flickr.

Источник изображений: Nvidia/YouTube

Программа обладает упрощенным пользовательским интерфейсом, где имеется только три инструмента: ведро с краской, ручка и карандаш. Эти инструменты используются для того, чтобы пользователь мог сделать начальный набросок, но даже с этими ограниченными средствами алгоритм демонстрирует впечатляющую производительность. Вы просто выбираете инструмент, а затем нажимаете на тип объекта, который хотите создать. Хотите нарисовать дерево? Просто нарисуйте несколько линий или грубую форму. Скалы или горы? А может водопад? Да проще простого, достаточно нарисовать только линию, а программа превратит её в изображение шикарного водопада.

Работая на высокопроизводительном оборудовании, программа все делает за считанные секунды, но разработчики Nvidia говорят, что с небольшими изменениями алгоритм может работать на любой платформе.

ИИ способен генерировать тысячи различных объектов. В него также встроена функция случайности, поэтому, если вы нарисуете одну и ту же фигуру несколько раз, в каждом случае результат будет разным.

Легко понять, что подобную нейросеть можно использовать для создания поддельных видеороликов, но Nvidia заявляет, что хочет использовать этот ИИ, чтобы сделать мир лучше, позволяя каждому стать художником. В дополнение, программа может облегчить рабочий процесс людей, работающих в таких областях, как архитектура и городское планирование.

Читайте также:

Коронавирус: долой рукопожатия!

Всемирная организация здравоохранения подготовила список новых рекомендаций, перечисляющих несложные методы пресечения передачи вирусной инфекции COVID-19.

28 февраля 2020 в 18:02

Австралия горит: снимки из космоса

В одном лишь Новом Южном Уэльсе огня так много, что если его фронт растянуть в единую линию, она протянется от Сиднея до Афганистана.

07 января 2020 в 9:47

Что такое страх и как он работает?

В этой статье мы расскажем вам о природе страха: почему мы боимся, что происходит с нашим телом, когда мы напуганы и как страх выходит из-под контроля.

01 октября 2019 в 19:27

Легкие рисунки про осень для детей. Мастер-класс красивого пейзажа с пошаговыми фото

Сейчас у нас будет урок рисования карандашом осеннего пейзажа поэтапно. Осень — самое вдохновляющее время года для писателей, фотографов, художников. Обилие красок дарит художникам возможность передать свои чувства огромным количеством оттенков. Однако и простым карандашом можно передать осеннее настроение. Первое, что пришло мне в голову на тему Осень — это грусть, дождь, скамья, зонт, листья.

Шаг 1. Начинаем рисунок со скамьи. Так как она расположена немного под углом к нам, чертим линии перспективы. На скамье обозначаем расположение зонта. Не обязательно стараться рисовать овал слишком ровным, так как в дальнейшем эти линии будут удалены.

Шаг 2. Добавляем зонту спицы и трость. Немного дорабатываем скамейку и чертим ножки.

Шаг 3. «Натягиваем» ткань на спицы.

Шаг 4. Рисуем фон — фонарь, деревья. На асфальт добавляем отражение в лужах. Можно добавить листья на земле или на скамье.

Шаг 5. Накладываем тени и полутона. Предметы на первом плане должны быть констрастнее, чем фон.

Шаг 6. Перекрестными штрихами на асфальте и прямыми штрихами в воздухе, карандашом или острым ластиком рисуем дождь.
Надеюсь, теперь у вас есть некоторое представление о том, что можно нарисовать на тему Осень, не прибегая к ярким краскам.

Если вы всегда хотели научиться рисовать, но по каким-то причинам у вас это не получалось, то наша статья точно вам пригодится. Здесь вы найдете простые рисунки золотой осени с пошаговым пояснением.

Даже не обладая особым талантом к рисованию можно нарисовать достаточно простые, но красивые рисунки. На нашем сайте уже много статей, в которых подробно объяснено, как именно нарисовать различные рисунки карандашами, гуашью или акварелью.

Данная статья поможет нарисовать вам не очень сложные осенние пейзажи цветными карандашами и красками.

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы карандашом поэтапно для начинающих?

Сейчас мы расскажем вам, как нарисовать яркий осенний пейзаж при помощи самых обычных простых карандашей, которые можно купить в любом канцелярском магазине.

На чистом листе бумаги сначала намечаем примерное местонахождение нашего забора. Для этого ниже середины листа и чуть вправо рисуем короткую вертикальную линию. Затем рисуем пересекающую ее горизонтальную полосу и две полосы внизу, идущие до вертикальной.

Намечаем деревья. Для этого рисуем, как показано на рисунке две вертикальные линии. Деревьям рисуем крону — крупные овалы неправильной формы. На дальнем плане обозначаем лес кривой горизонтальной линией.

Детально прорисовываем забор. Всего должно получиться 7 вертикальных кольев. Две нижние горизонтальные линии, которые мы рисовали в начале — прутья за кольями. Их также обводим. Под забором можно обозначить траву.

Делаем наши деревья объемными — добавляем пышную крону, не очень толстые стволы.

Обязательно прорисовываем веточки в кроне, чтобы рисунок смотрелся более натурально. На переднем плане обозначаем тропинку. Можно увести дорожку вдаль, а можно сделать так, как на фото.

. «Детальнее некуда». Так можно было бы назвать эту часть работы. Все детали, которые были задуманы необходимо перенести на бумагу. Это облака, прорисовка листьев, коры, травы на переднем плане. На заборе нарисуем маленькую пташку.

Берем ластик и удаляем все лишние штрихи. так сказать «подчищаем» рисунок. Линии должны быть плавными, одинарными. Поскольку человек — не робот, рука даже опытного художника может иногда дрожать и выдавать не идеальные линии.

Берем цветные карандаши в количестве 5 штук: 3 оттенка зеленого (от светлого к темному) и два оттенка желтого (один лимонный, другой более теплый, смесь лимонного и охры). И при помощи этих карандашей вертикальными короткими штрихами начинаем рисовать траву на первом плане и на дальнем. Обратите внимание, что трава на первом плане прорисована более детально, в отличие от дальнего.

При помощи красного, серого и желтого цвета рисуем дорожку и камни. На дорожке оставляем несколько красных небольших пятен — это опавшие листья.

Черным карандашом прорисовываем стволы и ветки берез. Не забываем о том, что стволы у берез окрашены полосками (используем для этого черный и серый карандаши), а ветки можно нарисовать черным. У кустов стволы закрашиваем коричневым.

Теперь играем красками! Берем зеленый, коричневый, красный, оранжевый, желтый и лимонный карандаши (если есть больше оттенков в наборе — задействуйте и их обязательно!). Всеми этими цветами рисуем крону у деревьев и кустов. Для этого вспоминаем осень и то, какими цветами обычно осенью окрашена листва. Для березы можно взять желтый и оранжевый, для остальных кустов — красный, зеленый, желтый, лимонный, коричневый серый. Также подойдут бордовый, болотный, изумрудный. В последнюю очередь добавляем красок нашей птичке.

При помощи серого и коричневого карандашей прорисовываем наш забор. Не забываем о том, что забор находится на первом плане, а значит должен быть нарисован достаточно хорошо и детально.

При помощи зеленого, желтого и оранжевого карандашей рисуем дальний план. А на дальнем плане у нас лес. Нарисуйте такой лес, чтобы смотря на него, хотелось туда отправиться.

В начале работы мы наметили простым карандашом облака. Теперь при помощи синего и фиолетового мы будем раскрашивать небо и те самые облака. Легкими вертикальными движениями синего карандаша обозначьте небо, а еще более легкими движениями, но уже фиолетового карандаша придайте объем облакам.

Доведите рисунок до совершенства, исправьте мелкие недочеты. Фиолетовый карандаш на облаках можно слегка растушевать пальцем или сухой кистью. Рисунок готов! Теперь вы умеете рисовать простой осенний пейзаж при помощи коробки цветных карандашей!

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы красками, акварелью, гуашью? Поэтапно для начинающих?

Какой рисунок гуашью сможет нарисовать даже новичок? Ответ такой: «Тот, который не содержит в себе четких линий, форм и может быть практически любым, в зависимости от настроения и желания автора работы!». В этой части статьи мы предлагаем вам научиться рисовать красивый и красочный пейзаж при помощи кисти и гуаши.

Берем два цвета: синий и белый. Мысленно делим лист горизонтально на две половины, верхняя должна быть чуть меньше. Теперь широкими горизонтальными мазками закрашиваем верхнюю часть белой гуашью, а нижнюю — синей.

Создаем фон. Теперь наша задача состоит в том, чтобы как бы смешать эти два цвета, сделать переход более плавным. Продолжаем заходить белым цветом все теми же широкими мазками на синюю часть, цвета начнут смешиваться и получится градиент. Белым цветом выделяем середину, как показано на рисунке.

На этом этапе обозначаем линию горизонта и прямо на ней при помощи белого, серого и коричневого цветов мазками обозначаем лес на дальнем плане. Карандашом обозначаем сужающуюся дорожку к горизонту от ближнего края листа. Вдоль этой дорожки тонкой кистью и черной краской прорисовываем деревья. Старайтесь сделать стволы не одинаково прямыми. Должны быть изгибы, переломы — все, чтобы дерево казалось «живым».

Даем деревьям подсохнуть и желтой краской буквально вдавливаем листья в бумагу. Для этого берем кисть пони №4-6, макаем ее в воду, затем при помощи полотенца или тряпочки обсушиваем, делаем кисточку пушистой, проводя пару раз по ней пальцем и обмакиваем кисть в краску. Затем этой «взъерошенной» кистью с краской ставим на бумаге в тех местах, где должна быть листва, «кляксы», как на фото ниже. Эти «кляксы» и будут листьями.

В палитре смешиваем желтую и белую краску до получения светло-желтого пастельного оттенка. Точно таким же способом, как в Шаге 4 обозначаем дальний план. На дорожке, отмеченной карандашом, рисуем отражения деревьев.

Добавляем красного и оранжевого в работу. Несколько мазков красным цветом в листву самых ближних деревьев. Асфальт с каждой стороны делим визуально на 3 секции, разделенных синим цветом. Каждую секцию закрашиваем красным и оранжевым цветом. Можно сделать несколько мазков желтой краской на первом плане на асфальте — это опавшие листья.

Обозначаем бордюр, как показано на рисунке, добавляем больше детальности работе. Можно добавить еще листьев, дорисовать несколько веточек деревьям.

Теперь ваша работа окончательно готова! Дайте ей высохнуть и поместите ее в рамку.

Если такой рисунок кажется вам слишком сложным, то попробуйте нарисовать более просто вариант — всего очень красивое лишь деревце.

Возьмите чистую акварельную бумагу, визуально отметьте, где будет располагаться ваше деревце. Мы рекомендуем выбрать место для него в середине. Теперь берем желтую акварель, макаем кисть в воду, затем в краску. Нам понадобится дополнительный предмет: зубная щетка, палочка, линейка, в общем что-то, обо что можно легонько постучать. Подносим кисть как показано на рисунке и постукивающими движениями стряхиваем краску на лист бумаги.

Добавляем другой цвет — красный. У нас получаются красивые брызги.

Важно! Не набирайте на кисть очень много воды, иначе рисунок может получиться слишком размытым!

К желтому и красному добавляем зеленого, оранжевого и несколько капель синего.

Можно добавить еще несколько цветов: розовый, сиреневый, малоновый.

При помощи пульверизатора слегка размываем крону нашего будущего дерева, чтобы цвета не были такими яркими и получались красивые переливы. Достаточно сбрызнуть рисунок водой всего 2-3 раза.

Когда краска немного растечется — даем ей высохнуть, перед этим немного растушевав кистью.

Тонкой острой кистью прорисовываем то тут, то там веточки. Коричневой краской обозначьте внизу ствол и землю — дерево готово!

Как нарисовать лёгкий пейзаж осенью карандашом для начинающих?

Пейзаж, который мы предлагаем вам нарисовать ниже в действительности является достаточно легким. А наше пошаговое руководство позволит вам не допустить ошибки в работе. Удачи!

Отмечаем линию горизонта чуть выше середины листа. Затем наклонной линией обозначаем ближний план — горку, где будет расти наши деревья.

Прорисовываем двумя вертикальными линиями силуэты стволов. Стараемся избегать прямых линий.

Между горкой и линией горизонта у нас будет озеро. Отмечаем его дальний и ближний берег по левой стороне.

Справа вдалеке также виднеется дальний берег. Обозначьте в верхней части берега невысокий лес, как показано на картинке.

На переднем плане, где мы наметили пригорок, нарисуйте траву. Сделать это довольно просто. Опять же старайтесь избегать прямых линий.

Теперь постарайтесь максимально реалистично, как пока позволяют ваши навыки, нарисовать стволы деревьев с ветками. Дерево справа должно получиться достаточно размашистым.

Теперь дорисуйте левое дерево. В некоторых местах на ветках нарисуйте листочки, той же формы листья нарисуйте на земле возле дерева. Там, где вы рисовали траву, нарисуйте вдобавок и камыши.

Заштрихуйте простым карандашом озеро широкими штрихами не плотно, оставляя между линиями большое расстояние.

Возьмите простой карандаш и заштрихуйте пригорок, на котором находятся деревья. Не забывайте, что тень, падающая от деревьев, будет темнее.

Дальний план также заштрихуйте, разобрав по теням. Камыши закрасьте оттенком средней интенсивности.

Весь дальний план, включая озеро и левый берег озера закрасьте так, как показано на рисунке. Причем старайтесь часть озера по берегам сделать чуть темнее, чем в центре.

Заштрихуйте слабым нажатием на карандаш небо. Затем, чуть сильнее нажимая на карандаш, нарисуйте легкие облака.

Используя ластик, высветлите небольшой кружок в левой части, как показано на рисунке — это солнце. Теперь атмосфера стала не такой мрачной, а ваш рисунок закончен! Поздравляем!

Простые и легкие и красивые пейзажи осени: рисунки для срисовки

Эти три рисунка очень простые. вы можете сделать их в цвете, либо же оставить в качестве набросков.

рисунок в цвете 2

Видео: как нарисовать золотую осень?

Что самое примечательное осенью? Конечно, осенние листья! Осенью листья не зеленые, как летом, а яркие, разноцветные. Листья на деревьях, кустах, опавшие и лежащие на дорогах, на тропинках, на траве…Желтые, красные, оранжевые… В это время года, даже если вы не фотограф или художник, так и хочется взять в руки фотоаппарат или кисточку с красками, чтобы во всей красе запечатлеть это замечательное время года.

Осенние рисунки. Рисуем осень

Способ 1.

Под лист обычной бумаги для принтеров положите лист прожилками вверх, после чего заштрихуйте его восковым мелком, расположенным плашмя. Вы увидите, как на бумаге проявится рисунок листика со всеми мельчайшими прожилками.

Чтобы добавить немного волшебства, надо просто взять белый мелок и провести им по белой бумаге, а потом дать ребенку закрасить лист краской при помощи губки. См. ссылку >>>>

Кстати, существует интересный способ окрашивания при помощи цветной гофрированной бумаги. Надо сначала точно также белым восковым мелком нарисовать листья на бумаге. После этого нарвать на небольшие кусочки гофрированную бумагу осенних цветов (красного, желтого, оранжевого, коричневого) и, хорошо смачивая каждый кусочек в воде, наклеить их на рисунок. Следите, чтобы рядом не оказалось двух кусочков бумаги одинакового цвета. Дайте бумаге немного просохнуть (но не до конца!), после чего снимите ее с рисунка. У вас получится замечательный разноцветный фон. Оставьте работу высохнуть окончательно, после чего положите ее под пресс.

Способ 2.

Интересная осенняя поделка получится, если листочек положить под тонкую фольгу. Фольгу при этом надо расположить блестящей стороной вверх. После этого нужно аккуратно разгладить фольгу подушечками пальцев, чтобы проступил рисунок. Дальше необходимо покрыть ее слоем черной краски (это может быть гуашь, тушь, темпера). Когда краска высохнет, очень аккуратно потрите картину металлической мочалкой для мытья посуды. Выступающие прожилки листочка при этом заблестят, а в углублениях останется темная краска. Теперь можно наклеить получившийся рельеф на лист цветного картона.

Осенние листья. Как нарисовать осень

Способ 3.

Очень простая и в то же время эффектная техника — отпечатывать на бумаге листья, на которые предварительно наносится краска. Краску можно использовать любую, только наносить ее надо на ту сторону листочков, где проступают прожилки.

Ссылка >>>>

Вот отпечатки рябиновых листьев. А нарисовать ягодки рябины сможет любой малыш — они сделаны с помощью ватной палочки с красной краской.

Ссылка >>>>

Красивый осенний рисунок получится, если на листе картона темного цвета отпечатать листья белой краской. Когда краска высохнет, надо раскрасить листочки цветными карандашами. Получится красиво, если некоторые листики оставить белыми.

Фон можно оставить как есть, либо сделать цветным, раскрасив красками при помощи губки. При этом надо оставлять небольшое незакрашенное пространство вокруг листочков.

Если вы решите сделать фон цветным, то сами листья можно при этом оставить белыми.

Как нарисовать осенние листья. Осенние поделки

Способ 4.

Чтобы придать объем вашим рисункам, можно воспользоваться следующей интересной техникой. Вам понадобится тонкая оберточная бумага или гофрированная бумага белого цвета.

1. Нарвите ее на кусочки неправильной формы и наклейте на плотный лист бумаги при помощи клея ПВА. Старайтесь, чтобы получилось при этом побольше «складочек», «морщинок», они впоследствии придадут рисунку текстуру, объем.

2. Когда клей подсохнет, используя http://www.dltk-holidays.com/fall/images/bfallwreath.gif » target=»_blank»>трафарет, нарисуйте и вырежьте из этой бумаги три кленовых листочка (большой, средний и маленький).

3. Раскрасьте их красками в осенних тонах, после чего наклейте на лист картона черного цвета.

Более подробную инструкцию с фотографиями см. по ссылке >>>>

Осенние поделки своими руками

Способ 6.

Еще один оригинальный осенний рисунок, выполненный в теплых и холодных тонах. Сами листья нарисованы в теплых тонах (желтый, красный, оранжевый), фон — в холодных (зеленый, синий, фиолетовый). Для выполнения этой работы вам потребуется циркуль.

1. Нарисуйте несколько листьев разной формы на бумаге.
2. Теперь при помощи циркуля нарисуйте окружность небольшого радиуса в левом нижнем углу листа бумаги. Далее, прибавляя примерно по 1 см., рисуйте окружности все большего и большего радиуса, насколько позволит циркуль.
3. Теперь все тоже самое проделайте в правом верхнем углу.
4. Наконец, раскрасьте осенние листочки фломастерами или карандашами в теплых тонах (цвета должны последовательно чередоваться), а фон — в холодных тонах.

Кленовый лист. Кленовый лист рисунок

Способ 7.

Помогите ребенку нарисовать на листе бумаги кленовый лист. Разделите его прожилками на сектора. Пусть ребенок раскрасить каждый сектор листочка каким-то особым узором.

Можно совместить два способа.

Осенние поделки для детей

Способ 8.

Еще один необычный осенний рисунок.

1. Нарисуйте на бумаге листья разной формы. Они должны занимать весь лист бумаги, но не соприкасаться друг с другом. Часть листьев должна начинаться от границ листа бумаги. Рисуйте только контуры листочков, без прожилок.
2. Теперь при помощи простого карандаша и линейки прочертите две линии слева направо и две — сверху вниз. Линии должны пересекать листья, деля их на сектора.
3. Выберите два цвета для фона и два цвета для листьев. Раскрасьте их в выбранные цвета таким образом как на рисунке.
4. Когда краска подсохнет, обведите контуры листочков и прочерченные линии золотым маркером.

Рисунки на тему осень

Способ 9.

Для изготовления этой осенней поделки вам понадобятся обычная газета и краски (в том числе краска белого цвета).

1. Нарисуйте на газетном листе кленовый листочек.

2. Раскрасьте его краской и, после того как краска высохнет, вырежьте его.

3. Возьмите еще один лист газеты и белой краской нарисуйте и закрасьте на нем большой квадрат.

4. Наложите ваш лист на краску и дождитесь, пока она полностью высохнет.

5. Вот что у вас должно получиться в итоге!

Одна из самых дождливых сезонов года – это осень. Но в тоже время деревья одевают нарядные золотистые одежды, а перед зимой их снимают. Нарисовать осень цветными карандашами можно в разных ее направлениях: «бабье лето» с теплым солнышком, осеннюю пору с золотистыми листьями или то время, когда льют непрестанно дожди и падают с деревьев пожелтевшие листья.

Необходимые материалы:

• цветные карандаши коричневого, голубого, синего, оранжевого желтого и красного тона;
• обычный карандаш;
• лист бумаги;
• ластик.

Этапы рисования:

1. Нарисуем горизонт на листе бумаги в виде длинной линии.

2. Теперь добавим на линии горизонта деревья. Их не следует детализировать так как они находятся вдалеке. Чуть ниже горизонта будет озеро. Прорисуем отражение и колебание воды. С верхней стороны левого бока начинаем рисовать извилистый берег.

3. На первом плане нарисуем большое дерево с небольшим количеством листвы.

4. С правой стороны нижнего бока нарисуем квадрат. Проведем посередине линию. Сделаем на нашей картине рамку в виде простых линий. Можно сделать так, чтобы некоторые элементы из рисунка выходили за пределы нарисованной рамки.

5. Теперь прорисовываем лист и добавим ему прожилки от середины.

6. Рисуем общую форму осеннего листа вокруг вспомогательных линий.

7. Убираем ластиком квадрат вокруг готового осеннего листика.

8. Затем перейдем к нанесению цвета. Первым делом берем желтый карандаш и нанесем его на дерево, которое находиться на первом плане, и осенний лес на заднем плане.

9. Листву дерева и леса разукрасим оранжевым карандашом, поскольку у нас золотая осень. В некоторых местах усилим цвет. Ствол же дерева будет с коричневым оттенком.

10. Небо и озеро разукрасим голубым карандашом. Для глубины цвета и яркости рисунка добавим штрихи синим карандашом.

11. Разукрасим берег на переднем плане карандашами желтого и коричневого тона.

12. Перейдем к осеннему листику, который размещается в нижнем правом уголке. Для его разукрашивания возьмем желтый, оранжевый и коричневый карандаш.

13. Напоследок сделаем обводку всех элементов в готовом рисунке и придадим рамке ровные линии при помощи линейки.

На этом и готов наш рисунок. У нас получилась осень!

Часть 1

Статью мы разбили на две части. В первой части мы научим вас рисовать разными способами осенние деревья. Во второй части статьи мы расскажем вам, как можно нарисовать осенние листья.

1. Осенние рисунки. Рисуем осенние деревья

Проще всего нарисовать дерево методом выдувания из соломинки. Для этого черной или коричневой краской нарисуйте ствол и несколько веток, стараясь оставлять побольше краски на бумаге. А теперь начинается самое интересное! Возьмите соломинку и выдуйте через нее веточки. У вас получится красивое дерево, которое при этом выглядит очень натурально!

Чтобы сделать его осенним можно:

Нарисовать дерево на заранее подготовленном цветном фоне, выполненном в осенних тонах

Нарисовать осенние листья ватной палочкой или пальчиками

Наделать дыроколом конфетти и высыпать их на участки рисунка, которые до этого надо намазать клеем.

Ссылка >>>>

Сделать аппликацию из сухих листьев

При помощи обычного пульверизатора для цветов разбрызгать краску, смешанную с небольшим количеством воды. Если у вас нет пульверизатор, то его заменит старая зубная щетка или жесткая кисточка.

2. Рисуем осень. Рисунки на тему осень

Еще можно попробовать нарисовать деревья не привычной нам формы, а какие-нибудь необычные, замысловатые, сказочные. Например, такие.

Таким образом можно нарисовать целый осенний лес.

3. Осенний лес. Рисуем осенний лес

Многие, наверно, знакомы с техникой создания отпечатков листьев на бумаге. Чтобы отпечатать лист, можно использовать абсолютно любую краску, просто получатся немного разные отпечатки. Наносить краску надо на сторону с прожилками. Покрасить лист можно как краской одного цвета, так и разными цветами.

Отпечатав листики на бумаге, можно сделать открытки или еще что-нибудь интересное. А вот если отпечатать большой лист, то из него получится настоящее дерево!

По такому же принципу можно сделать целый осенний лес.

4. Осенняя . Аппликация на тему осень

Ну а тот, кто не любит рисовать, может сделать аппликацию из осенних листьев «Осенний лес».

Часть 2

Что самое примечательное осенью? Конечно, осенние листья! Осенью листья не зеленые, как летом, а яркие, разноцветные. Листья на деревьях, кустах, опавшие и лежащие на дорогах, на тропинках, на траве…Желтые, красные, оранжевые… В это время года, даже если вы не фотограф или художник, так и хочется взять в руки фотоаппарат или кисточку с красками, чтобы во всей красе запечатлеть это замечательное время года. Мы поможем вам в этом. Во второй части статьи «Осенние для детей: как нарисовать осень» мы научим вас рисовать осенние листья разными способами.

Способ 1.

Под лист обычной бумаги для принтеров положите лист прожилками вверх, после чего заштрихуйте его восковым мелком, расположенным плашмя. Вы увидите, как на бумаге проявится рисунок листика со всеми мельчайшими прожилками.

Чтобы добавить немного волшебства, надо просто взять белый мелок и провести им по белой бумаге, а потом дать ребенку закрасить лист краской при помощи губки. См. ссылку>>>>

Кстати, существует интересный способ окрашивания при помощи цветной гофрированной бумаги. Надо сначала точно также белым восковым мелком нарисовать листья на бумаге. После этого нарвать на небольшие кусочки гофрированную бумагу осенних цветов (красного, желтого, оранжевого, коричневого) и, хорошо смачивая каждый кусочек в воде, наклеить их на рисунок. Следите, чтобы рядом не оказалось двух кусочков бумаги одинакового цвета. Дайте бумаге немного просохнуть (но не до конца!), после чего снимите ее с рисунка. У вас получится замечательный разноцветный фон. Оставьте работу высохнуть окончательно, после чего положите ее под пресс.

Способ 2.

Интересная осенняя поделка получится, если листочек положить под тонкую фольгу. Фольгу при этом надо расположить блестящей стороной вверх. После этого нужно аккуратно разгладить фольгу подушечками пальцев, чтобы проступил рисунок. Дальше необходимо покрыть ее слоем черной краски (это может быть гуашь, тушь, темпера). Когда краска высохнет, очень аккуратно потрите картину металлической мочалкой для мытья посуды. Выступающие прожилки листочка при этом заблестят, а в углублениях останется темная краска. Теперь можно наклеить получившийся рельеф на лист цветного картона.

Способ 3.

Очень простая и в то же время эффектная техника — отпечатывать на бумаге листья, на которые предварительно наносится краска. Краску можно использовать любую, только наносить ее надо на ту сторону листочков, где проступают прожилки.

Вот отпечатки рябиновых листьев. А нарисовать ягодки рябины сможет любой малыш — они сделаны с помощью ватной палочки с красной краской.

Красивый осенний рисунок получится, если на листе картона темного цвета отпечатать листья белой краской. Когда краска высохнет, надо раскрасить листочки цветными карандашами. Получится красиво, если некоторые листики оставить белыми.

Фон можно оставить как есть, либо сделать цветным, раскрасив красками при помощи губки. При этом надо оставлять небольшое незакрашенное пространство вокруг листочков.

Если вы решите сделать фон цветным, то сами листья можно при этом оставить белыми.

Способ 4.

Чтобы придать объем вашим рисункам, можно воспользоваться следующей интересной техникой. Вам понадобится тонкая оберточная бумага или гофрированная бумага белого цвета.

1. Нарвите ее на кусочки неправильной формы и наклейте на плотный лист бумаги при помощи клея ПВА. Старайтесь, чтобы получилось при этом побольше «складочек», «морщинок», они впоследствии придадут рисунку текстуру, объем.

2. Когда клей подсохнет, используятрафарет , нарисуйте и вырежьте из этой бумаги три кленовых листочка (большой, средний и маленький).

3. Раскрасьте их красками в осенних тонах, после чего наклейте на лист картона черного цвета.

Более подробную инструкцию с фотографиями см. по ссылке>>>>

Способ 5.

Способ 6.

Еще один оригинальный осенний рисунок, выполненный в теплых и холодных тонах. Сами листья нарисованы в теплых тонах (желтый, красный, оранжевый), фон — в холодных (зеленый, синий, фиолетовый). Для выполнения этой работы вам потребуется циркуль.

1. Нарисуйте несколько листьев разной формы на бумаге.

2. Теперь при помощи циркуля нарисуйте окружность небольшого радиуса в левом нижнем углу листа бумаги. Далее, прибавляя примерно по 1 см., рисуйте окружности все большего и большего радиуса, насколько позволит циркуль.

3. Теперь все тоже самое проделайте в правом верхнем углу.

4. Наконец, раскрасьте осенние листочки фломастерами или карандашами в теплых тонах (цвета должны последовательно чередоваться), а фон — в холодных тонах.

Способ 7.

Помогите ребенку нарисовать на листе бумаги кленовый лист. Разделите его прожилками на сектора. Пусть ребенок раскрасить каждый сектор листочка каким-то особым узором.

Можно совместить два способа.

А этот листочек выполнен в технике граттаж. Подробнее об этой технике читайте по ссылке>>>>

Способ 8.

Еще один необычный осенний рисунок.

1. Нарисуйте на бумаге листья разной формы. Они должны занимать весь лист бумаги, но не соприкасаться друг с другом. Часть листьев должна начинаться от границ листа бумаги. Рисуйте только контуры листочков, без прожилок.

2. Теперь при помощи простого карандаша и линейки прочертите две линии слева направо и две — сверху вниз. Линии должны пересекать листья, деля их на сектора.

3. Выберите два цвета для фона и два цвета для листьев. Раскрасьте их в выбранные цвета таким образом как на рисунке.

4. Когда краска подсохнет, обведите контуры листочков и прочерченные линии золотым маркером.

Способ 9.

Для изготовления этой осенней вам понадобятся обычная газета и краски (в том числе краска белого цвета).

1. Нарисуйте на газетном листе кленовый листочек.

2. Раскрасьте его краской и, после того как краска высохнет, вырежьте его.

3. Возьмите еще один лист газеты и белой краской нарисуйте и закрасьте на нем большой квадрат.

4. Наложите ваш лист на краску и дождитесь, пока она полностью высохнет.

5. Вот что у вас должно получиться в итоге!

Способ 10.

Красивые осенние листья получаются из т.н. «мраморной бумаги». Как ее сделать, читайте по ссылке>>>>

Способ 11.

В статье » льные открытки своими руками» мы рассказывали об интересной технике рисования с использованием восковых мелков. См. ссылку>>>>

Этим способом можно нарисовать и осенние листья.

А здесь подобным образмо осенние листья нарисованы красками.

Заканчивая нашу обзорную статью по теме «Как нарисовать осенние листья», расскажем еще о двух способах.

Способ 12.

Разложите листья на бумаге, после чего при помощи старой зубной щетки или пульверизатора для цветов разбрызгайте краску. Чтобы не испачкать все вокруг, можно вышеописанную процедуру проделать в ванне.

Способ 13.

И напоследок — штампики листиков рулоном из-под туалетной бумаги. Таким способом очень здорово делать вместе с детьми подарочную упаковку.

Материал подготовила: Анна Пономаренко

Рисунки художников акварельные осеннего пейзажа. Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы карандашом и красками поэтапно для начинающих? Как нарисовать лёгкий осенний пейзаж карандашом для начинающих? Как нарисовать лёгкий пейзаж осенью карандашом д

Пестрые краски осени многих художников вдохновляют на создание настоящих шедевров. Запечатлеть красочные пейзажи помогут акварельные краски. Сегодня мы подготовили еще один увлекательный урок, в котором расскажем, как нарисовать осень акварелью. В качестве сюжета мы выбрали красивый вид на осенний лес со стороны озера.

Вам понадобятся некоторые инструменты:

• бумага для акварели;
• ластик и простой карандаш;
• круглые кисти синтетика № 5, 2 и 3;
• краски акварельные.

Этапы рисунка

Шаг 1. Учитывая, что рисовать осень, мы будем в технике «акварель по-сырому», то лист бумаги желательно зафиксировать на планшете с помощью малярного или канцелярского скотча. Благодаря чему при высыхании лист бумаги останется ровным и его не поведет от большого количества нанесенной воды. Приступаем к работе. Намечаем простым карандашом линию берега и верхнюю границу леса.

Слева под нарисованной линией берега создаем еще маленький островок. Дополняем его каплевидными елями и пышным округлым кустом.

Шаг 2. Теперь смачиваем полосу леса и большой куст на островке водой и заполняем их желто-оранжевыми оттенками. Нижнюю часть берега прорисовываем полупрозрачным бордовым тоном.

Шаг 3. Оставшиеся участки наброска закрашиваем зеленым и изумрудно-зеленым оттенком.

Шаг 4. Охрой оттеняем берег и остров. После чего создаем на зеленых деревьях контрастную тень. А с помощью кадмия красного и охры выделяем кроны вдалеке пожелтевших деревьев. Тонкой кисточкой прорисовываем тонкие стволы.

Шаг 4. Когда краска подсохнет, создаем небо. Смачиваем чистой водой верхнюю часть рисунка и, смешав бирюзовый и голубой оттенок, прорисовываем небо и полупрозрачные облака.

Шаг 5. Ниже под островком дорисовываем еще один, используя желтый, оранжевый, коричневый и зеленый тон. После чего оставляем рисунок до полного высыхания краски.

Шаг 6. Теперь переносим отражение леса и неба на поверхность озера, предварительно смочив лист водой. Отражение ближайших объектов делаем более четким и насыщенным.

Если вы всегда хотели научиться рисовать, но по каким-то причинам у вас это не получалось, то наша статья точно вам пригодится. Здесь вы найдете простые рисунки золотой осени с пошаговым пояснением.

Даже не обладая особым талантом к рисованию можно нарисовать достаточно простые, но красивые рисунки. На нашем сайте уже много статей, в которых подробно объяснено, как именно нарисовать различные рисунки карандашами, гуашью или акварелью.

Данная статья поможет нарисовать вам не очень сложные осенние пейзажи цветными карандашами и красками.

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы карандашом поэтапно для начинающих?

Сейчас мы расскажем вам, как нарисовать яркий осенний пейзаж при помощи самых обычных простых карандашей, которые можно купить в любом канцелярском магазине.

На чистом листе бумаги сначала намечаем примерное местонахождение нашего забора. Для этого ниже середины листа и чуть вправо рисуем короткую вертикальную линию. Затем рисуем пересекающую ее горизонтальную полосу и две полосы внизу, идущие до вертикальной.

Намечаем деревья. Для этого рисуем, как показано на рисунке две вертикальные линии. Деревьям рисуем крону — крупные овалы неправильной формы. На дальнем плане обозначаем лес кривой горизонтальной линией.

Детально прорисовываем забор. Всего должно получиться 7 вертикальных кольев. Две нижние горизонтальные линии, которые мы рисовали в начале — прутья за кольями. Их также обводим. Под забором можно обозначить траву.

Делаем наши деревья объемными — добавляем пышную крону, не очень толстые стволы. Обязательно прорисовываем веточки в кроне, чтобы рисунок смотрелся более натурально. На переднем плане обозначаем тропинку. Можно увести дорожку вдаль, а можно сделать так, как на фото.

. «Детальнее некуда». Так можно было бы назвать эту часть работы. Все детали, которые были задуманы необходимо перенести на бумагу. Это облака, прорисовка листьев, коры, травы на переднем плане. На заборе нарисуем маленькую пташку.

Берем ластик и удаляем все лишние штрихи. так сказать «подчищаем» рисунок. Линии должны быть плавными, одинарными. Поскольку человек — не робот, рука даже опытного художника может иногда дрожать и выдавать не идеальные линии.

Берем цветные карандаши в количестве 5 штук: 3 оттенка зеленого (от светлого к темному) и два оттенка желтого (один лимонный, другой более теплый, смесь лимонного и охры). И при помощи этих карандашей вертикальными короткими штрихами начинаем рисовать траву на первом плане и на дальнем. Обратите внимание, что трава на первом плане прорисована более детально, в отличие от дальнего.

При помощи красного, серого и желтого цвета рисуем дорожку и камни. На дорожке оставляем несколько красных небольших пятен — это опавшие листья.

Черным карандашом прорисовываем стволы и ветки берез. Не забываем о том, что стволы у берез окрашены полосками (используем для этого черный и серый карандаши), а ветки можно нарисовать черным. У кустов стволы закрашиваем коричневым.

Теперь играем красками! Берем зеленый, коричневый, красный, оранжевый, желтый и лимонный карандаши (если есть больше оттенков в наборе — задействуйте и их обязательно!). Всеми этими цветами рисуем крону у деревьев и кустов. Для этого вспоминаем осень и то, какими цветами обычно осенью окрашена листва. Для березы можно взять желтый и оранжевый, для остальных кустов — красный, зеленый, желтый, лимонный, коричневый серый. Также подойдут бордовый, болотный, изумрудный. В последнюю очередь добавляем красок нашей птичке.

При помощи серого и коричневого карандашей прорисовываем наш забор. Не забываем о том, что забор находится на первом плане, а значит должен быть нарисован достаточно хорошо и детально.

При помощи зеленого, желтого и оранжевого карандашей рисуем дальний план. А на дальнем плане у нас лес. Нарисуйте такой лес, чтобы смотря на него, хотелось туда отправиться.

В начале работы мы наметили простым карандашом облака. Теперь при помощи синего и фиолетового мы будем раскрашивать небо и те самые облака. Легкими вертикальными движениями синего карандаша обозначьте небо, а еще более легкими движениями, но уже фиолетового карандаша придайте объем облакам.

Доведите рисунок до совершенства, исправьте мелкие недочеты. Фиолетовый карандаш на облаках можно слегка растушевать пальцем или сухой кистью. Рисунок готов! Теперь вы умеете рисовать простой осенний пейзаж при помощи коробки цветных карандашей!

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы красками, акварелью, гуашью? Поэтапно для начинающих?

Какой рисунок гуашью сможет нарисовать даже новичок? Ответ такой: «Тот, который не содержит в себе четких линий, форм и может быть практически любым, в зависимости от настроения и желания автора работы!». В этой части статьи мы предлагаем вам научиться рисовать красивый и красочный пейзаж при помощи кисти и гуаши.

Берем два цвета: синий и белый. Мысленно делим лист горизонтально на две половины, верхняя должна быть чуть меньше. Теперь широкими горизонтальными мазками закрашиваем верхнюю часть белой гуашью, а нижнюю — синей.

Создаем фон. Теперь наша задача состоит в том, чтобы как бы смешать эти два цвета, сделать переход более плавным. Продолжаем заходить белым цветом все теми же широкими мазками на синюю часть, цвета начнут смешиваться и получится градиент. Белым цветом выделяем середину, как показано на рисунке.

На этом этапе обозначаем линию горизонта и прямо на ней при помощи белого, серого и коричневого цветов мазками обозначаем лес на дальнем плане. Карандашом обозначаем сужающуюся дорожку к горизонту от ближнего края листа. Вдоль этой дорожки тонкой кистью и черной краской прорисовываем деревья. Старайтесь сделать стволы не одинаково прямыми. Должны быть изгибы, переломы — все, чтобы дерево казалось «живым».

Даем деревьям подсохнуть и желтой краской буквально вдавливаем листья в бумагу. Для этого берем кисть пони №4-6, макаем ее в воду, затем при помощи полотенца или тряпочки обсушиваем, делаем кисточку пушистой, проводя пару раз по ней пальцем и обмакиваем кисть в краску. Затем этой «взъерошенной» кистью с краской ставим на бумаге в тех местах, где должна быть листва, «кляксы», как на фото ниже. Эти «кляксы» и будут листьями.

В палитре смешиваем желтую и белую краску до получения светло-желтого пастельного оттенка. Точно таким же способом, как в Шаге 4 обозначаем дальний план. На дорожке, отмеченной карандашом, рисуем отражения деревьев.

Добавляем красного и оранжевого в работу. Несколько мазков красным цветом в листву самых ближних деревьев. Асфальт с каждой стороны делим визуально на 3 секции, разделенных синим цветом. Каждую секцию закрашиваем красным и оранжевым цветом. Можно сделать несколько мазков желтой краской на первом плане на асфальте — это опавшие листья.

Обозначаем бордюр, как показано на рисунке, добавляем больше детальности работе. Можно добавить еще листьев, дорисовать несколько веточек деревьям.

Теперь ваша работа окончательно готова! Дайте ей высохнуть и поместите ее в рамку.

Если такой рисунок кажется вам слишком сложным, то попробуйте нарисовать более просто вариант — всего очень красивое лишь деревце.

Возьмите чистую акварельную бумагу, визуально отметьте, где будет располагаться ваше деревце. Мы рекомендуем выбрать место для него в середине. Теперь берем желтую акварель, макаем кисть в воду, затем в краску. Нам понадобится дополнительный предмет: зубная щетка, палочка, линейка, в общем что-то, обо что можно легонько постучать. Подносим кисть как показано на рисунке и постукивающими движениями стряхиваем краску на лист бумаги.

Добавляем другой цвет — красный. У нас получаются красивые брызги.

Важно! Не набирайте на кисть очень много воды, иначе рисунок может получиться слишком размытым!

К желтому и красному добавляем зеленого, оранжевого и несколько капель синего.

Можно добавить еще несколько цветов: розовый, сиреневый, малоновый.

При помощи пульверизатора слегка размываем крону нашего будущего дерева, чтобы цвета не были такими яркими и получались красивые переливы. Достаточно сбрызнуть рисунок водой всего 2-3 раза.

Когда краска немного растечется — даем ей высохнуть, перед этим немного растушевав кистью.

Тонкой острой кистью прорисовываем то тут, то там веточки. Коричневой краской обозначьте внизу ствол и землю — дерево готово!

Как нарисовать лёгкий пейзаж осенью карандашом для начинающих?

Пейзаж, который мы предлагаем вам нарисовать ниже в действительности является достаточно легким. А наше пошаговое руководство позволит вам не допустить ошибки в работе. Удачи!

Отмечаем линию горизонта чуть выше середины листа. Затем наклонной линией обозначаем ближний план — горку, где будет расти наши деревья.

Прорисовываем двумя вертикальными линиями силуэты стволов. Стараемся избегать прямых линий.

Между горкой и линией горизонта у нас будет озеро. Отмечаем его дальний и ближний берег по левой стороне.

Справа вдалеке также виднеется дальний берег. Обозначьте в верхней части берега невысокий лес, как показано на картинке.

На переднем плане, где мы наметили пригорок, нарисуйте траву. Сделать это довольно просто. Опять же старайтесь избегать прямых линий.

Теперь постарайтесь максимально реалистично, как пока позволяют ваши навыки, нарисовать стволы деревьев с ветками. Дерево справа должно получиться достаточно размашистым.

Теперь дорисуйте левое дерево. В некоторых местах на ветках нарисуйте листочки, той же формы листья нарисуйте на земле возле дерева. Там, где вы рисовали траву, нарисуйте вдобавок и камыши.

Заштрихуйте простым карандашом озеро широкими штрихами не плотно, оставляя между линиями большое расстояние.

Возьмите простой карандаш и заштрихуйте пригорок, на котором находятся деревья. Не забывайте, что тень, падающая от деревьев, будет темнее.

Дальний план также заштрихуйте, разобрав по теням. Камыши закрасьте оттенком средней интенсивности.

Весь дальний план, включая озеро и левый берег озера закрасьте так, как показано на рисунке. Причем старайтесь часть озера по берегам сделать чуть темнее, чем в центре.

Заштрихуйте слабым нажатием на карандаш небо. Затем, чуть сильнее нажимая на карандаш, нарисуйте легкие облака.

Используя ластик, высветлите небольшой кружок в левой части, как показано на рисунке — это солнце. Теперь атмосфера стала не такой мрачной, а ваш рисунок закончен! Поздравляем!

Простые и легкие и красивые пейзажи осени: рисунки для срисовки

Эти три рисунка очень простые. вы можете сделать их в цвете, либо же оставить в качестве набросков.

рисунок в цвете 2

Видео: как нарисовать золотую осень?

Несмотря на то что увядание природы приносит лёгкий оттенок грусти, многих из нас интересует вопрос о том, как нарисовать красками осень. Золотая красавица привлекает наше внимание богатой и сочной палитрой, свежим дыханием ветра и насыщенным цветом голубого неба. Не зря так много ценителей её дивной красоты перенесли свои чувства при помощи кисти на бумагу.

Особенности рисования осеннего пейзажа

Для того чтобы узнать, как нарисовать определим основные цвета, характерные для этого времени года. Это жёлтый, оранжевый, травянисто-зелёный, багряный, бежевый и коричневый. Для осени характерны золотые кроны деревьев и красивые ковры из разноцветных листьев, покрывающих дороги. Для получения осенних впечатлений можно прогуляться по осеннему лесу или парку, отобразив интересные особенности природы при помощи фотоаппарата. Лучше всего, конечно, выбраться для рисования на природу. Но если такой возможности нет, то можно приступить к рисованию осеннего пейзажа с фотографии.

Виды красок для живописи

Для многих новичков актуален вопрос о том, как красками. Её можно и маслом. Все краски разные и обладают своими особенностями.

Наиболее простой и лёгкий способ — это рисование гуашью. Работа получается яркой, насыщенной. Благодаря своей непрозрачности гуашь легко наносится на предыдущий высохший слой. При помощи белой гуаши легко наносить блики в нужных местах.

Масляная живопись актуальна для людей, которые знают, как нарисовать красками осень, и гуашью, и акварелью. Работа выполняется на холсте и заключается в наложении мазков в нужных частях полотна. Нужно учитывать, что масляные работы дольше других видов живописи сохнут.

Акварельная живопись — самая красивая, но и трудоёмкая. Результатом успешной работы будет являться живое и нежное отображение природы.

Учимся работать в технике акварели

Наслаждаясь мягким светом и тишиной туманов, свежестью дождей и терпким ароматом опавших листьев, можно легко подметить, как нарисовать красками осень. Но есть и те, для кого осень — тоскливая и скучная пора. Каждый человек рисует жизнь своими цветами и оттенками. Для одних неинтересен летний солнечный день, другим и дождь осенний приносит радость.

Предлагаем подробную инструкцию по написанию осеннего пейзажа гуашью. Готовая картина станет прекрасным украшением интерьера, особенно оформленная в багет.

Этот творческий мастер-класс поможет повысить навык работы с гуашью, научиться рисовать отражение деревьев в воде, развить чувство композиции и умение отражать красоту природы на рисунке.

Вам понадобятся: гуашь, бумага для акварели, кисти.

Этапы выполнения:

1. Рисуем линию горизонта светло-голубым.

2. Покрываем верхнюю часть неба тёмно-голубым.

3. Добавляем белую гуашь и закрашиваем оставшуюся часть неба до линии горизонта.

4. Рисуем воду, закрашивая фон светло-голубым, переходящим в тёмно-голубой.

5. Рисуем облака белой гуашью.

6. Землю рисуем небольшими мазками коричневым, светло-коричневым и жёлтым цветом.

7. На дальнем плане рисуем дерево

8. На фоне воды рисуем зеркальное отражение этого дерева

9. Таким же образом рисуем ещё несколько деревьев

10. Рисуем крону дерева яркими осенними цветами полусухой кистью методом тычка, а в отражении воды используем менее насыщенные оттенки.

11. По такому же принципу рисуем остальные деревья.

12. Можем дорисовать ёлочку и кустарники.

13. На переднем плане рисуем ствол сосны и ветви.

14. Рисуем крону сосны зелёной краской горизонтальными мазками.

15. Проведём горизонтальные полосы на фоне воды полусухой тонкой кистью белой гуашью. Рисуем рядом с сосной ещё пару деревьев.

16. Полусухой кистью методом тычка рисуем кроны деревьев, опавшую листву небольшими мазками тех же цветов и травку.

Ваша работа готова! Теперь её можно оформить багетом и украсить интерьер, а можно подарить.

Конечно же не обязательно рисовать в точности, как показано в мастер-классе, ведь это творческий процесс. Желаем вдохновения и успехов!

Не скучай: развлекаем малыша, если до конца отпуска еще целая неделя — Стиль жизни

чем занять малыша

Фото: www.unsplash.com

Отправляясь в отпуск с ребенком, никогда не знаешь, что произойдет. Может, малыш найдет себе развлечение сам, а может, устроит настоящую истерику родителям. В любом случае важно быть готовым ко всему. Мы подскажем, что делать, если ребенок уже наигрался на пляже с другими детьми, а до конца отпуска еще есть несколько дней.

Совместное творчество

Если вы отдыхаете на море, найти развлечение по душе в курортном месте довольно просто. Причем в ход идут все подручные средства. Во время очередного похода на пляж предложите малышу насобирать красивых ракушек маленького размера. Затем соберите их и возьмите с собой домой. Уже вечером у вас будет отличное занятие для малыша — предложите ему выложить рисунок с помощью ракушек. Как правило, детей очень затягивает творчество, особенно если родители пришли на помощь.

Замки из песка

Ребенку на отдыхе рано или поздно надоедает компания сверстников и он начинает капризничать. Настала ваша очередь стать партнером по играм для своего ребенка. Почему бы не научить его строить песочные замки? Покажите на своем примере, как просто это сделать, затем дайте попробовать ребенку. Если подтянутся остальные дети — отлично! Можете даже устроить небольшой конкурс на самый красивый замок. Главное, чтобы вы проявили инициативу.

Познаем новое

Наверняка на пляже, где вы отдыхаете, есть спортивный инвентарь. Попробуйте научить ребенка новой активной игре. Детям очень нравится фрисби, пляжный волейбол или другие активные игры с мячом. Если не чувствуете себя уверено и на пляже есть тренер, не бойтесь обратиться и все вместе попробуйте свои силы в чем-то новом и безумно увлекательном.

Карта сокровищ

Отдых на пляже располагает всеми удобствами для поиска клада. Поиски пиратских сокровищ — дело непростое, но очень увлекательное. Желательно родителю снова проявить инициативу и предложить игру. Хорошо, если детей будет довольно много. Спрячьте какую-то вещь на пляже, после чего давайте детям подсказки, по которым они должны найти клад. Смотрите, чтобы в компании малышей не возникло конфликтов, ведь игра очень азартная и активная.

Этот пейзажный фотограф создает потрясающие изображения с помощью света

Майк Муизебельт — голландский фотограф, который, помимо прочего, известен своим разнообразием тематики. Его самые обычные предметы — животные и пейзажи, и он также сильно бьет по свету. Чтобы рисовать светом, как это делает Майк, требуется как отточенная техника, так и правильное снаряжение.

Мы знаем, что не можем раскрыть все его секреты, — Майк делится некоторыми идеями и советами с DIYP.Для меня светопись — полная загадка. Как художники по свету создают эти круги, волны и узоры? Их модели выглядят неподвижными, но мы подозреваем, что они каким-то образом привели в движение свет. Что происходит? Мы задали Майку несколько вопросов.

Как долго вы занимаетесь световой фотографией?

Lightpainting — это на самом деле старая техника, когда фотограф стоит за камерой и освещает пейзаж маленьким фонариком или фонариком.Эту технику я часто использовал при съемке ночных пейзажей с добавлением деталей в пейзаж (см. Изображение ниже).

Лес колчанного дерева

Технику, о которой вы говорите, следует охарактеризовать как легкое рисование; фотограф стоит перед камерой и управляет своей камерой с помощью пульта дистанционного управления. Это требует планирования, балансировки настроек и твердой руки, чтобы рисовать фигуры в небе.

Я узнал об этой технике в 2017 году и с тех пор практикую ее.Это отличный способ узнать о свете и более длительных выдержках. Я тоже использую неправильный термин, поэтому мы будем придерживаться световоспроизведения до конца интервью.

Что побудило вас начать экспериментировать с этим типом фотографии?

Люди, знакомые с моей работой в качестве фотографа дикой природы, знают, что я не стесняюсь экспериментировать; Двойная экспозиция, высокий ключ, панорамирование и длинная выдержка всегда интересовали меня. Я всегда ищу свежий подход к своей фотографии.Когда я узнал о световоспроизведении, меня сразу же заинтересовала техника. Мои первые попытки были далеки от совершенства. Мне очень понравилось научиться выбирать правильные инструменты, настройки и позы.

Есть ли кто-нибудь особенный, кто вас вдохновил?

Без сомнения, Эрик Паре. Он настоящий мастер своего дела. Постоянное наблюдение за его работами побуждает меня пробовать новые техники.

Какое оборудование и оборудование вы используете для своих изображений?

Есть несколько вещей, с которых вам нужно начать:

— Ваша камера в режиме Bulb.Камера, которая хорошо справляется с высокими значениями ISO, предпочтительна.
— Широкоугольный объектив. Желательно быстрый, чтобы настройки ISO были как можно более низкими.
— Штатив
— Дистанционный спусковой механизм для открытия и закрытия затвора
— Фонарик, прикрепленный к трубке

Лично я использую Pentax K-1 с Pentax 15-30 /f2.8 для большинства своих изображений. Поздно ночью, когда я хочу сфотографировать звезды, я часто работаю с открытой диафрагмой и ISO 6400. Эта комбинация отлично справляется с этим.

Для моей предстоящей поездки по Африке, где я хочу совместить млечный путь со световой живописью, я добавил Samyang 20mm f1.8 к набору.

Я часто работаю на побережье Голландии в рыхлом песке и соленой воде. Я предпочитаю водостойкий штатив Sirui W-2204, так как песок и вода не могут попасть на него. Безотказным вариантом для триггеров является Yungnuo RF-603C II. У них хороший диапазон и очень отзывчивые.

Когда у вас есть этот базовый набор, начинается самое интересное. Сбалансируйте настройки камеры с учетом света, излучаемого вашим светом. Вскоре вы обнаружите, что незначительные корректировки часто могут иметь большое влияние на конечный результат.(Предупреждение; это может привести к покупке большего количества вещей ..)

Является ли оборудование для световой покраски дорогим, или мы можем использовать вещи, которые лежат у нас дома?

Если у вас уже есть фотоаппарат, объектив и штатив, ваши первоначальные вложения не превышают 100 евро. Оттуда небо — это предел.

Я предпочитаю использовать недорогие трубки самостоятельной сборки, но у меня также есть Fotorgear Magilight, который может отображать изображения в небе. Когда окружающего света еще много, я использую мою палку Ledgo RGB.

За последние несколько лет я лично вложил довольно много, в основном чтобы научиться и попробовать. Я обнаружил, что обычные лампы выглядят более органично, чем варианты светодиодного освещения, поэтому я продолжаю возвращаться к своим первоначальным лампам.

Что самое сложное при съемке?

Есть несколько сложных вещей, но для моего личного стиля это баланс между естественным и искусственным освещением. Для фотографа природы очень важно окружение.Я начинаю с пейзажа. Эта экспозиция определяет силу света в моей фотолаборатории. Поскольку мы работаем в основном в сумерках, свет меняется каждые 5 минут, и вы в основном постоянно настраиваете настройки, чтобы сохранить этот баланс на своей фотографии.

Как сделать так, чтобы ваши модели выглядели неподвижными?

Хороший вопрос! Многие думают, что картину рисует модель. Но они этого не делают!

Ты, фотограф рисует.Действительно, во время экспонирования модель должна стоять неподвижно. Мне очень повезло, что у моей жены Маргрит идеальный баланс. Мои выдержки варьируются от 1 секунды (кусок торта) до 25 секунд (попробуйте дома!)

Когда вы работаете с моделью, общение очень важно. Вы должны сказать, какую форму вы собираетесь нарисовать и как долго вы собираетесь экспонировать. Иногда мой рисунок занимает всего 4 секунды, но вся экспозиция может длиться 20 секунд или больше.

Требуются ли для рисования светом модели, обученные этой задаче?

Конечно, нет официального обучения для световых моделей.Однако наличие опыта в йоге помогает оставаться в определенной позе. Однако мы анализируем наши изображения и учимся на ошибках. Положение ее рук, кистей и силуэт лица — все это влияет на окончательный результат. Как и в любой другой форме фотографии, стремление к совершенству — единственный выход.

Не могли бы вы поделиться несколькими советами и приемами?

Конечно. Если вы хотите начать со светописания, вам нужно, чтобы ваша трубка излучала как можно больше света ранним вечером.Позже ночью вам понадобится очень тускло освещенная трубка. Есть фонарики, такие как Nitecore MT22C, которые предлагают переменную яркость. Наличие этой опции значительно упрощает управление яркостью вашей лампы.

Прозрачный тюбик становится намного ярче, если положить внутрь бумагу для выпечки. Это также обеспечивает более равномерное распределение света внутри вашей трубки.

Как фотограф вы хотите скрыться за своей моделью. В первую очередь фотографу необходимо носить одежду черного цвета.Во-вторых, вам нужно наклеить черную ленту на одну сторону трубки, чтобы свет не попадал на вас. Наконец, когда ваша модель носит юбку, вы можете спрятать за ней ноги и ступни.

Тренируйте свои формы и не стесняйтесь. Летом я часто на пляже тестирую новые формы и трубы без модели. Когда люди видят такого взрослого парня, как я, танцующего на пляже с цветными трубками, они все думают, что я потерял это … … пока не увидят то, что сняла камера!

Вы можете увидеть больше изображений Майка Муйзебельта на его веб-сайте и подписаться на него в Instagram.Или даже посетите один из его семинаров или фототуры в Ботсвану и Намибию. Все изображения предоставляются с разрешения.

75 Блестящих идей садового и ландшафтного освещения (2021!)

Подробное руководство по идеям освещения заднего двора и ландшафта. Мы объясняем каждый тип с помощью фотографий, а затем имеем потрясающую фотогалерею с лучшими пейзажными огнями.

Руководство по покупке ландшафтного освещения

Правильное освещение может изменить внешний вид вашего дома или разрушить его.

Хотя выбор типов освещения и создание плана пугает, делать это гораздо менее напряженно, когда каждый конкретный фактор и вариант аккуратно разбиты.

Ниже мы разберем все варианты уличного ландшафтного освещения, чтобы упростить процесс улучшения внешнего вида вашего двора и увеличения стоимости перепродажи вашего дома.

Связанные: Все типы домашнего освещения

A. Тип освещения

Тип освещения, который вы выбираете, определяет остальную часть вашего проекта ландшафтного дизайна.

Это помогает сузить варианты метода освещения, стиля, компоновки и элементов управления. Он даже диктует лучший способ установки и источник питания.

Вот десять основных типов на выбор:

1. Путь света

Источник: SuperBrightLEDs.com

Согласно This Old House, освещение дорожек создает более гостеприимную домашнюю атмосферу, создавая освещенную дорожку, которая будет вести гостей к вашей двери.

Безусловно, наиболее распространенный тип ландшафтного освещения, дорожные фонари действуют именно так, как следует из их названия: они освещают дорожки, тротуары и проезды, составляющие ландшафт вашего дома.

Дополнительные варианты использования включают выделение определенной детали, выделение пруда или фундамента или обрамление определенной области вашего двора.

2. Светильники Postmount

Источник: LampClick.com

Светильники Postmount состоят из уличных фонарей, установленных на высоких столбах.

Иногда их называют светильниками для пирсинга, они идеально подходят для освещения подъездов, ворот и заборов. Установите их в местах скопления гостей, например на террасе или патио, чтобы обеспечить достаточное освещение для всех.

Аналогичный вариант — светильники на колонне. Хотя они служат той же основной цели, они устанавливаются на каменных, бетонных или кирпичных колоннах, а не на столбах.

3. Палубное освещение

Источник: Pinterest

Палубные фонари необходимы на любой открытой террасе или патио, особенно в темных местах.

Их назначение — обеспечить видимость всей поверхности палубы в ночное время. Обычно они выстилают поверхность палубы снаружи и часто даже устанавливаются заподлицо с материалом настила.

Хотя их основная цель — повысить безопасность за счет создания видимых границ, они также могут служить в качестве основного освещения для развлечений.

4. Подножки

Источник: SuperBrightLEDs.com

Слишком легко споткнуться и споткнуться о темные наружные лестницы и ступени ночью.

Подножки предлагают отличное решение этой проблемы. Этот вид освещения устанавливается прямо на ступеньках или непосредственно рядом, чтобы обеспечить безопасный проход в ночное время.

Помимо повышения безопасности, эти фонари также улучшают общий вид и визуальную привлекательность ступеней и лестниц.

5. Фары для боллардов

Источник: Солнечное освещение

Сверхмощный родственник дорожных фонарей, столбовое освещение выполняет многие из тех же задач, включая освещение дорожек, пешеходных дорожек и проездов.

Согласно Reliance Foundry, они также популярны благодаря своим декоративным элементам. Поскольку они больше, чем путевые огни, они, как правило, включают более сложные конструкции и орнаменты.

Маленькие болларды идеально подходят для освещения дорожек, а большие болларды идеально подходят для обрамления входов и ворот.

6. Прожектор

Источник: Home Depot

Точечный светильник, пожалуй, самый универсальный тип уличного ландшафтного освещения.

Используйте их, чтобы выделить природные объекты, такие как деревья, цветы, кусты или другие растения. Или чтобы подчеркнуть искусственные элементы, такие как скульптуры, здания или другие архитектурные элементы.

Благодаря мощному освещению, точечные светильники также являются хорошим вариантом для охранного освещения.

7. Прожекторы

Источник: Lowes

Pegasus Lighting относится к прожекторам как к сверхмощным родственникам прожекторов.

В то время как точечные светильники имеют узкий луч света, прожекторы имеют более широкий, который покрывает более обширную площадь при той же мощности.

Они являются отличным выбором для выделения определенных элементов ландшафта или для освещения большой площади, например, всего двора или проезжей части.

8. Колодец фонарей

Источник: Farrey’s

Одно из лучших светильников для уличного озеленения — несомненно колодезное освещение.

Частично зарытые в землю, эти утопленные светильники обеспечивают хорошее освещение без заметного визуального воздействия. Их минимальный профиль делает их идеальным выбором в ситуациях, когда вы хотите, чтобы сам светильник оставался скрытым.

По назначению они похожи на прожектор.Направляйте их на конкретную особенность, чтобы выделить ее более заметно.

9. Освещение для пруда

Источник: The Pond Guy

Согласно HGTV, водные элементы для озеленения быстро становятся одним из самых востребованных компонентов приусадебного участка.

Пруд, фонтан или водопад придадут вашему двору неповторимый вид, увеличивая при этом стоимость перепродажи вашего дома. Те, у кого движется вода, также приносят в ваш дом расслабляющее звучание природы.

Используйте специальные светильники для подводного пруда, чтобы лучше освещать эти водные объекты днем ​​и ночью.Эти светильники, предназначенные для погружения под воду, похожи на водонепроницаемые точечные светильники в том, что их цель — выделить определенные конструктивные особенности.

10. Огни Hardscape

Источник: Кихлер

Немногие типы наружного освещения в последние годы так популярны, как хардскейп-светильники.

Благодаря впечатляющим преимуществам светодиодного освещения в этих светильниках используются очень маленькие лампочки, обеспечивающие хорошее освещение. Маленькие лампочки также позволяют убирать светильники в местах, где они иначе были бы несовместимы.

Светильники

Hardscape устанавливаются непосредственно на элементы ландшафта или в них, чтобы обеспечить достаточное освещение перил, террас и патио.

B. Способ освещения

Метод освещения не менее важен, чем тип светильника, используемого для ландшафтного дизайна.

Большинство светильников совместимы с несколькими конфигурациями освещения. Каждая конфигурация создается с определенной целью.

Хотя большинство из этих целей являются эстетическими, некоторые из них также функциональны.

1. Светильники

Источник: Gardenista

Акцентные элементы ландшафтного дизайна с правильно расположенным верхним освещением.

Как следует из названия, этот эффект создается путем размещения светильников на земле и направления их вверх или в сторону объекта.

Крупные стволы деревьев — популярный объект, который можно подчеркнуть с помощью верхнего освещения.

2. Силуэт

Источник: Гамбино Пейзажное освещение

Чтобы создать неповторимый образ, подумайте о создании силуэтов как о уникальном варианте ландшафтного дизайна.

Как и восходящее освещение, этот эффект служит для выделения определенных особенностей двора. Разница в том, что при создании силуэта свет помещается позади объекта, а не перед ним.

Размещение светильника позади объекта создает эффектный силуэт. Используйте несколько светильников, чтобы создать еще более уникальное сочетание тени и света.

3. Затенение

Источник: CAST Lighting

Затенение — полная противоположность силуэту.

Этот метод использует приспособление между зрителем и элементом ландшафта. Свет направлен на время (как и восходящий свет). Большая разница между затенением и восходящим освещением заключается в том, что свет расположен намного дальше.

Затенение работает лучше всего, когда объект находится непосредственно перед плоской гладкой стеной. Освещение попадает в объект, создавая интересную, бросающуюся в глаза тень на стене.

4. Освещение луны

Источник: Houzz

Для создания элегантного и художественного ландшафтного дизайна на открытом воздухе мало вариантов освещения лучше, чем лунное освещение.

Ключ к этой технике — использовать высокие деревья во дворе. Поместите светильники высоко на верхушку дерева. Убедитесь, что они обращены вниз.

Затем свет просачивается сквозь ветви деревьев, омывая землю внизу. В сочетании с деревьями с открытыми ветвями эффект похож на ночь с яркой луной.

5. Выпас

Источник: Pegasus Lighting

Выпас — еще один популярный метод, позволяющий создать привлекательное изображение за счет использования света и тени.

Дома с большим количеством сложных ландшафтов лучше всего подходят для выпаса скота. Светильник следует размещать очень близко к плоской поверхности (обычно на краю вашего дома). Направляйте свет вверх или вниз, чтобы красивые тени танцевали по стене.

Выпас лучше всего смотрится на фактурных стенах дома.

6. Стирка

Источник: Pinterest

Создайте красивый ночной ландшафт, используя технику стирки.

Этот метод создает больше окружающего освещения, чем любой другой.Он работает путем заливки ярким светом стены, живой изгороди или аналогичного плоского объекта.

Яркая подсветка «размывает» всю территорию, делая ее яркой и хорошо заметной.

7. Освещение пути

Источник: Gardenista

По данным Landscaping Network, освещение дорожек — один из лучших способов оживить ландшафтный дизайн в ночное время.

Однако все не так просто, как кажется. Хотя каждый может осветить дорожку или дорожку несколькими дорожными огнями, для того, чтобы все делать правильно, требуется зоркий глаз.

Убедитесь, что вы не используете больше приспособлений, чем нужно. Они также должны быть расположены на правильном расстоянии друг от друга. Слишком много приспособлений или приспособлений, расположенных слишком близко друг к другу, создает клаустрофобную тесную атмосферу.

C. Варианты дизайна ландшафтного освещения

Тот факт, что вы определились с типом и методом освещения, не означает, что работа или процесс принятия решения еще не завершены.

Вы также должны учитывать стиль светильников (включая цвет, отделку, форму и размер), а также общий план и план ландшафтного дизайна.Наконец, вы должны выбрать лучшие элементы управления для визуальной привлекательности и функциональности.

Сочетание всех этих элементов дает вам общий дизайн наружного ландшафтного освещения.

1. Тип осветительной арматуры

Стиль ваших светильников сильно влияет на внешний вид вашего ландшафта в целом.

Материалы, цвет и форма — главные факторы, влияющие на стиль. Именно эти элементы дизайна делают ваши светильники современными, деревенскими или что-то среднее между ними.

Выберите стиль, который хорошо сочетается с вашим общим ландшафтным дизайном и экстерьером дома, особенно для хорошо заметных светильников (например, светильников для крепления на столбах).

а. Современные светильники

Источник: Стар-Тув

Современные светильники отличаются чистыми линиями.

Подумайте о том, что вы найдете в элитном, роскошном доме — вероятно, в том же современном стиле, что и эти светильники.

Добавьте их к своему ландшафту, чтобы создать стильную изысканную атмосферу.

г. Современные светильники

Источник: Houzz

Современные светильники принимают многие элементы современных светильников, но немного смягчают их.

Чистые линии и минималистский дизайн по-прежнему важны, но в современном стиле используются более традиционные материалы и отделка. Думайте об античной меди и полированной меди в пользу стерильного белого или серого.

Используйте их в своем ландшафтном дизайне, чтобы создать шикарный эффектный вид.

г.Традиционные светильники

Источник: Houzz

Сохраните домашнюю атмосферу более непринужденной с помощью традиционных светильников.

Эти светильники обычно более классические и традиционные по стилю. Хотя они и не совсем деревенские, они смотрятся прямо на природе.

Используйте их для создания скромного и привлекательного ландшафта.

г. Мебель в деревенском стиле

Источник: Pinterest

Подумайте, какие приспособления вы ожидаете от бревенчатой ​​хижины: это то, что вы можете ожидать от них.

Светильники Rustic — это рабочий класс по дизайну. Несмотря на свою красоту, их общий стиль, по-видимому, ставит на первое место функциональность.

Добавьте их к своему ландшафту, чтобы получить эклектичный вид ручной работы.

e. Викторианский светильник

Источник: Pinterest

Викторианские светильники являются визитной карточкой викторианской архитектуры.

В домах, построенных в викторианском стиле, особенно с садами и участками аналогичного дизайна, необходимо использовать викторианские элементы.

Используйте их в своем ландшафтном дизайне для создания роскошной элегантной атмосферы.

2. Цвет и обработка

Источник: Houzz

Тип и стиль светильников, которые вы выбираете, во многом определяют их цвет и отделку.

По-прежнему можно изменить цвет и отделку в соответствии с вашими личными предпочтениями. Наиболее распространенные варианты включают старинную медь, полированную медь, черный, зеленый, оловянный, старинный коричневый и латунь.

Убедитесь, что выбранные вами цвет и отделка дополняют остальную часть вашего ландшафтного проекта.

3. Форма и размер

Источник: Pinterest

Форма ваших светильников в основном зависит от выбранного вами стиля. Здесь не так много места для маневра. Большинство светильников имеют круглую или квадратную форму.

У вас больше гибкости с размером. Существует бесконечное множество размеров приспособлений, а также размеров креплений.

Например, с помощью постмонтируемого освещения вы можете выбирать из множества стилей столбов или столбцов, чтобы придать вашему светильнику именно тот вид, который вам нужен.

4. Схема освещения

Источник: Кихлер

Расположение, которое вы выбираете для ландшафтного освещения, является одним из наиболее важных элементов дизайна как с точки зрения функциональности, так и стиля.

Лучшая планировка для вас зависит от ваших потребностей и предпочтений. Ответьте на эти три вопроса, чтобы найти лучший макет:

• Какие особенности двора вы хотите выделить?
• Какие области будут лучше всего выглядеть при сочетании света и тени?
• У вас есть путь, лестница или площадка, которую нужно очертить?

Еще один фактор, который следует учитывать, — это источник питания, который вы используете.Батарейные и солнечные светильники дают вам гораздо больше гибкости, чем то, что нужно подключать к электросети.

Наконец, важно быть внимательным к своим соседям при создании плана расположения. Вы же не хотите, чтобы очень яркое освещение беспокоило ваших ближайших соседей.

Доступны специальные приспособления и лампы, которые минимизируют блики и максимально загрязняют производимое освещение вашего двора.

Ищите продукты, сертифицированные Международной ассоциацией темного неба, если для вас важно предотвращение светового загрязнения или если в вашем районе есть постановление об этом.

(Даунлайт — еще один эффективный способ предотвращения светового загрязнения)

5. Органы управления освещением

Источник: Освещение Touch Stone

Самый простой элемент управления уличными приборами — это простой переключатель.

Используйте его так же, как и для внутренних светильников. Поверните переключатель, чтобы включить или выключить свет.

Другие опции включают датчики движения и таймеры. Датчики движения отлично подходят для проходов и входов. Таймеры — хороший вариант для всего остального.

Специальные таймеры содержат фотоэлементы. Они служат для включения прибора, когда они замечают уменьшение солнечного света. Когда солнце встает утром, они автоматически выключаются.

Подробнее

Вот еще несколько важных факторов, которые следует учитывать при покупке наружного ландшафтного освещения.

A. Источник питания

Источник питания, который вы используете для наружного освещения, влияет на весь ваш ландшафтный проект.

Самый традиционный источник питания — обычная розетка GCFI.Убедитесь, что продукты, которые вы выбираете для своего проекта, совместимы с этим типом розеток.

Несмотря на популярность торговых точек GCFI, в последнее время солнечное освещение быстро прижилось. Сейчас это один из самых популярных вариантов ландшафтного дизайна.

Для солнечного освещения не требуется ни проводки, ни электричества. Каждый прибор снабжен небольшой солнечной панелью, которая в течение дня собирает энергию для питания в ночное время.

Как упоминалось выше, большинство этих приборов включаются автоматически после захода солнца.Утром с восходом солнца снова выключаются.

Еще один источник энергии, который быстро становится все более популярным, — это низковольтное освещение. Хотя установка не так проста, как солнечная, она все же не требует больших усилий.

Низковольтное электроснабжение безопасно и энергоэффективно. Выберите низковольтные светодиодные светильники, и вам никогда не придется менять лампочки.

Многим также больше нравится внешний вид низковольтной энергии, чем солнечной. Это избавляет от солнечных батарей — компонента, который некоторые люди считают бельмом на глазу.

В большинстве низковольтных систем используется розетка GFCI и низковольтный блок питания. Вместо использования стандартного бытового тока (120 вольт) он преобразует ток в более безопасные 12 вольт.

12 вольт более чем достаточно для использования на открытом воздухе. Помимо экономии электроэнергии (и, следовательно, денег), более низкий ток намного безопаснее для детей и домашних животных.

Большинство низковольтных систем поставляются с низковольтной лампой, блоком питания и кабелем, поэтому у вас есть все необходимое для запуска и работы вашей новой системы.

B. Планирование и установка

Объем стадии планирования и монтажа вашего проекта зависит от множества факторов.

Главный из них — стиль и количество освещения, которое вы планируете использовать. Компоновка и источник питания являются дополнительными ключевыми моментами.

Базовые проекты не требуют профессионального проектирования или монтажа. Если вы просто хотите, чтобы несколько функций освещали путь или выделяли колоду, вы обычно можете установить их самостоятельно.

То же самое и с простыми проектами подсветки и подсветки.Современные светильники, особенно солнечные, невероятно просты в установке.

С другой стороны, большие проекты часто требуют профессионального подхода. Установить десятки приспособлений не так уж сложно, но очень важно установить их в правильных положениях.

Неправильно установленные светильники могут слишком легко создать случайное освещение. Когда они включаются, набор теней может оказаться слишком большим для глаз.

Некоторые типы светильников также требуют профессиональной установки.К ним относятся многие приспособления для монтажа на стол и колонки.

Светильники, встроенные в объекты, такие как ступенчатые светильники, также часто требуют установки обученным специалистом.

Angie’s List — это отличный ресурс, который поможет вам понять, нужно ли вам нанять профессионала для вашего следующего ландшафтного проекта.

Конечно, многие домовладельцы устанавливают наружное освещение одновременно с изменением ландшафта.

Если вы уже нанимаете профессионального ландшафтного дизайнера, почему бы им не установить ваши ландшафтные светильники в процессе.Это гарантирует, что работа будет выполнена на самом высоком профессиональном уровне.

Lowes имеет отличный ресурс о том, как установить ландшафтное освещение.

C. Стоимость и бюджет

Стоимость установки уличного ландшафтного освещения сильно разнится.

Первым фактором, влияющим на общую цену, является ваше местоположение. Хотя цены на приспособления остаются в основном одинаковыми, затраты на установку могут сильно различаться.

Это подводит нас к установке. Самостоятельная установка, естественно, намного дешевле, чем наем профессионала.

Наем профессионала дает множество преимуществ. Помимо ограничения объема работы, которую вы выполняете самостоятельно, профессиональная установка часто приводит к более долговечному и легкому уходу за ландшафтом. Это само по себе может сэкономить вам больше денег в долгосрочной перспективе.

Следующим фактором, влияющим на стоимость, является размер и сложность вашего проекта. Больше приспособлений — больше потраченных денег. То же самое и со сложными планами освещения.

Наконец, вы должны принять во внимание тип используемых приспособлений.Светодиодные светильники часто стоят дороже, хотя служат гораздо дольше.

Для светодиодных светильников

и других низковольтных светильников требуются специальные системы. Эти блоки питания добавляют дополнительные деньги к общей стоимости вашего проекта.

Продуманные приспособления, встраиваемые в объекты, также добавляют большие деньги. Подножки и светильники для монтажа на столешницу — два примера.

В отличие от других приспособлений, которые просто устанавливаются в землю, эти приспособления необходимо встраивать либо в ступеньки, либо в стойки.

Учитывая всю эту информацию, HouseLogic.com оценивает среднюю стоимость наружного ландшафтного освещения примерно в 4925 долларов.

Эта цифра основана на профессиональной установке нескольких приспособлений вдоль дорожек и для демонстрации некоторых функций плюс низковольтный блок питания. Все светильники, использованные в смете, являются светодиодами.

Homewyse дает гораздо более низкую оценку, хотя их оценка основана на самостоятельной установке, а не на профессиональной установке. Их средний показатель — 509,86 долларов.

Как вы теперь видите, диапазон затрат на этот тип проекта огромен.Вы можете потратить от нескольких сотен долларов до 5000 долларов и более.

Еще один способ сэкономить деньги и не выходить за рамки вашего бюджета — это использовать энергоэффективные светильники.

Выбирайте светодиодные лампы или лампы для наружного освещения, соответствующие требованиям Energy Star. Все они потребляют гораздо меньше энергии, чем традиционные лампы, что приводит к увеличению экономии энергии на каждом ежемесячном счете за коммунальные услуги.

Высокоэффективные лампы служат намного дольше, что сводит к минимуму частоту замены. Это может показаться несущественным, но эта небольшая экономия в долгосрочной перспективе приносит большую пользу.

Также следует отметить, что многие профессиональные ландшафтные дизайнеры предлагают скидки на установку освещения, если это является частью более крупного и интенсивного ландшафтного проекта.

Где купить ландшафтное освещение в Интернете

Вот наша подборка лучших интернет-магазинов, у которых можно купить уличное ландшафтное освещение:

Идеи освещения заднего двора и ландшафтного дизайна (фотографии)

Выше — пример дикой подсветки бассейна. Посмотрите нашу фотогалерею с невероятными идеями освещения бассейна здесь.

Гирлянда лампочек — это способ сделать ваш задний двор более оживленным и похожим на место для активных вечеринок. Этот вариант не требует глубокой установки и легко снимается или заменяется. Ознакомьтесь с нашим руководством по наружным подвесным светильникам здесь.

В этом дворе есть полостена, отделяющая внутренний дворик от остальной части двора. В полустене установлено ступенчатое и дорожное освещение. Это не только освещает внутренний дворик окружающим светом, но и подчеркивает потенциальные опасности, связанные с поездкой, которые иначе было бы трудно увидеть ночью.

Светильники для бра — прекрасное дополнение к таким сооружениям, как арочные проемы. Освещение бра направляет свет вверх на строение и вниз на пешеходные дорожки. На этом снимке также есть светильники в фонтане, которые подчеркивают эту потрясающую особенность. Источник: Zillow Digs ™

Здесь мы видим ступенчатую подсветку каменной лестницы. Без этих ступенек может быть трудно увидеть ступеньки поздно ночью. Спускаться по этой лестнице может быть опасно. Только ради безопасности эти фонари стоят своего веса.Плюс в том, что они тоже отлично смотрятся.

Фонари являются прекрасным элементом освещения, поскольку они проливают много света на большую площадь. Также фонари могут быть довольно стильными. Существует множество стилей, которые подходят к любым имеющимся у вас декоративным элементам. Источник: Zillow Digs ™

Этот симпатичный уличный светильник имеет уникальный внешний вид. Световой куб излучает свет во всех направлениях. Это также придает особую привлекательность вашему заднему двору. Узнайте больше здесь.

Простой и эффективный вариант наружного освещения — высоко расположенный одиночный яркий фонарь.Это пропитывает пространство светом, делая все вокруг освещенным и ярким.

Благодаря большому количеству источников освещения ступеней и дорожек вы можете создать сияние в вашем районе. Свет отражается от земли, создавая мягкий и яркий световой эффект. Источник: Zillow Digs ™

Если у вас есть павильон или навес, вы можете вынести обычное внутреннее освещение на улицу. Здесь мы видим люстру, свисающую с навеса в красивом внутреннем дворике.

Размещение фонарей вдоль конструкции — хороший способ выделить ее края.Эти фонари расположены по периметру палубы. Узнайте больше здесь.

Многие дома украшают деревья гирляндами огней во время праздников, но такие огни можно использовать с большим эффектом круглый год. Это дерево хорошо освещено желтыми гирляндами, создающими романтическое свечение. Источник: Zillow Digs ™

Подводное освещение — отличный способ выделить ваш бассейн. Свет отражается на облицовке бассейна и отражается водой в бассейне, заставляя бассейн светиться.Это может сделать бассейн очень привлекательным в ночное время.

Здесь мы видим несколько интересных уличных фонарей. Эти стильные фонари подходят практически для любого помещения и могут создать интересную и манящую атмосферу. Узнайте больше здесь.

Вот уникальный и красивый двор. Здесь есть несколько разных интересных элементов освещения, которые очень привлекательны. Здесь есть бар под открытым небом, полностью освещенный изнутри, а также очень большой фонарь в форме большой настольной лампы.Эти оригинальные элементы освещения делают этот двор интригующим. Источник: Zillow Digs ™

Вот навис с гирляндой лампочек, свисающих над столом и стульями. Эти лампочки создают уютную и интимную атмосферу для приятного ужина на свежем воздухе. Посмотрите больше об этом доме здесь. Разработано Baran Studio

Одним из самых классических источников освещения помимо солнца является огонь. Использование огня — это всегда вариант для освещения вашего пространства, если вы осторожны с ним. Вы можете сделать это с помощью костровых ям, факелов или фонарей.Огонь придает безошибочность и неповторимость пространству. Узнайте больше здесь.

Подвесные лампы можно использовать по-разному. Привязать луковицы к деревьям — отличный способ использовать природу на заднем дворе в ваших интересах. Вы можете оставить лампы голыми, чтобы осветить область как можно больше, или используйте тени, чтобы направить и смягчить свет. Источник: Zillow Digs ™

Если вы не хотите, чтобы лампочки свисали свисающими нитями, их можно плотно обернуть вокруг конструкций. Это придает этим структурам немного свечения.

Освещение бра на столбах и столбах может выделить территорию вашего забора. Если у вас есть растения вокруг заборов, и вы не хотите, чтобы на них наступали другие, эти фонари также могут гарантировать, что люди будут видеть, чтобы избежать их. Подробнее здесь

Вы можете смешивать несколько видов освещения, чтобы создать уникальную атмосферу. На этом изображении мы видим несколько различных элементов освещения, работающих вместе, чтобы создать потрясающий световой профиль. Источник: Zillow Digs ™

Одна из креативных идей — повесить на деревьях разные контрастные фонари.На этом снимке различные фонари висят вокруг пространства, чтобы создать эффект парящего света. Это может быть волшебная эстетика.

В гирлянде лампочек хорошо то, что их можно нанизать между удаленными местами, создавая верхний свет по всему пространству. Узнайте больше здесь.

Комбинация источников света и подводного освещения может придать заднему двору эффект сияния. В этой теплой и гостеприимной атмосфере создается впечатление, будто из земли исходит свет. Источник: Zillow Digs ™

С несколькими гирляндами лампочек вы можете осветить всю территорию светом.Если хватит, можно даже потолок сделать из света. Посмотрите больше об этом доме здесь. Разработано Stocker Hoesterey Montenegro Architects.

Если у вас есть небольшое открытое пространство, которое нужно осветить, единственный подвесной светильник поможет. Существует так много стилей светильников, что вы обязательно найдете стильный и функциональный свет, подходящий для вашего помещения. Купить образ

Высокие фонари идеально подходят для освещения дорожек или проезжей части и направляют людей через пространство. Они идеально подходят для перекрытия светового перехода от одного хорошо освещенного помещения к другому.Они могут излучать достаточно света, чтобы предметы были видны, и не должны располагаться слишком близко друг к другу, чтобы быть эффективными. Узнайте больше здесь.

Эта люстра обеспечивает приятный теплый свет на заднем дворе. Такое освещение идеально подходит для романтического и интимного вечера во дворе. Источник: Zillow Digs ™

Гирлянда светодиодных фонарей — отличный вариант для облицовки вашего заднего двора. Эта палуба имеет ряд светодиодов вокруг перил, которые идеально очерчивают пространство.Узнайте больше здесь.

Вот отличный пример освещения пути, ведущего из одной области в другую. Также имеется акцентное освещение, выделяющее элементы на стене. Это привлекает внимание к пространству и увеличивает визуальную привлекательность.

Правильное освещение колодца может вписаться в любой ландшафтный дизайн. Здесь мы видим квадратные светильники, которые хорошо вписываются в кладку прохода. Они идеально сочетаются с дизайном, выглядят гладкими и привлекательными. Источник: Zillow Digs ™

Гирлянда лампочек отлично смотрится на стене.Стену можно использовать в качестве фона, чтобы отражать свет обратно в пространство. Узнайте больше здесь.

Настенное освещение — отличный способ получить освещение на заднем дворе без особых затрат на установку. В таком помещении, вероятно, лучше всего интегрировать освещение в стены. Пространство достаточно маленькое, чтобы настенное освещение хорошо освещало пространство.

Вот мы видим мост через воду на заднем дворе. Освещение на столбах смещено из стороны в сторону.Это придает источникам света привлекательный и визуально интересный узор.

Эта изогнутая полустена освещена дорожками, в то время как стены вокруг двора имеют акцентное освещение, направленное вверх на стены. Комбинация этих осветительных элементов создает теплый и мягкий профиль рассеянного света.

Вот задний двор с интересной схемой освещения. Под скамейкой находится длинный свет, который заставляет светиться ее нижняя часть. Это отлично подходит для окружающего света и теплого гостеприимства.

Комбинация встроенных светильников и светильников для колодцев придает этому пространству изящное и минимально навязчивое освещение. Такие источники света — хороший способ сохранить ваше пространство простым и минималистичным, но при этом хорошо освещенным.

Идеи садового освещения

Есть много функций освещения, которые вы можете приобрести для своего сада. Эти особенности представляют собой интересные аспекты освещения. Они обеспечивают свет со всех сторон, а также добавляют забавный аспект дизайна.

Светильник хорошо работает в саду.Когда растения растут вокруг колодца, свет, направленный вверх, придает вашим растениям теплый свет.

Фонари — отличный способ осветить сад. Этот фонарь имеет красивый металлический вид, который привносит в ваш сад старинный английский шарм. Узнайте больше здесь.

Вот интересная идея, когда светильники ставят на землю, но оставляют как стандартные лампочки без плафонов и украшений. В саду также висят фонари цвета ржавчины. Этот образ имеет индустриальную привлекательность, восходящую к эпохе пара.

Сочетание садовых огней с другими осветительными приборами может объединить вашу садовую тематику. Здесь мы видим освещение колодца в саду, соответствующее как подводным осветительным приборам, так и освещению дорожек. Источник: Zillow Digs ™

Облицовка дорожек светящимися в темноте кирпичами — блестящая идея. Если вы хотите, чтобы в вашем саду было естественное лунное освещение ночью, но все же хотите, чтобы люди смотрели, куда они идут, светящиеся темные кирпичи подчеркнут путь, не добавляя большого светового загрязнения вашему пространству.Узнайте больше здесь.

Если у вас есть дерево или два в вашем саду, вы можете повесить на них гирлянды, чтобы создать волшебное свечение, подобное светлячкам. Более яркие лампочки могут еще больше осветить ваши цветы.

Вот еще один фонарь, который хорошо впишется практически в любой сад. Линии на этом фонаре очень естественные и округлые, что позволяет ему гармонировать с органическими формами ваших растений. Узнайте больше здесь.

Есть много разных фонарей, которые можно использовать в вашем дворе.Некоторые из них очень минималистичны и обеспечивают свет, не оказывая особого влияния на ваш дизайн. Другие имеют очень сильный дизайн и могут быть использованы с большим эффектом для создания особой атмосферы.

Вот простой элемент освещения, не занимающий много места. Этот изящный светильник подходит для самых разных ландшафтных дизайнов. Узнайте больше здесь.

Подвесные светильники могут казаться почти волшебными, как будто над вашим садом висят звездная пыль или светлячки. Он может превратить ваше пространство из сада в сказку одним щелчком переключателя.Это было бы прекрасное место, куда можно сбежать после захода солнца.

Вот еще один фонарь в металлическом виде. У этого есть лампочка, направленная вниз, обеспечивая фокусировку и направляя свет на растения под ней. Никто не пропустит ваш красивый сад, в котором этот фонарь освещает ваши растения. Узнайте больше здесь.

Здесь мы видим несколько источников света, которые направляют свет вверх вдоль растений в этом саду. При таком освещении ваш сад и деревья будут казаться ночными маяками.

Простую цепочку лампочек можно использовать по-разному. Вероятно, это самое простое и легкое решение для ваших нужд в освещении. То, что можно сделать с помощью цепочки лампочек, ограничивается только вашим воображением. Подробнее здесь

Вот замечательная и интересная идея. Эти плантаторы встроили в них светильники, и сами растения в горшках сделали светильниками! Это красивая идея, которая обязательно привлечет внимание.

Эти светильники на колышках отлично подходят для сада. Днем они сливаются с садом своим цветом и формой.Ночью они обеспечивают свет, сохраняя при этом красочную тематику вашего сада. Узнайте больше здесь.

Сочетание множества различных элементов освещения может сделать ваш сад почти таким же ярким, как днем, ночью. Использование нескольких различных источников света позволяет вам поиграть с их различными преимуществами и создать уникальный профиль освещения. Источник: Zillow Digs ™

Вот небольшой и интересный элемент освещения. Этот световой куб обеспечивает интересную привлекательность, в то же время равным образом рассеивая свет во многих разных направлениях.Эти функции освещения можно использовать по отдельности, но если у вас их несколько, вы можете выстроить их в ряд или объединить в узор для создания различных эффектов. Узнайте больше здесь.

Stake lights отлично подходят, если вы хотите, чтобы ваши светильники оставались незаметными. При размещении в небольших кустах кусты могут помочь скрыть приспособления. Ночью может даже показаться, что ваши кустики светятся.

Настенные светильники и осветительные приборы направленного света идеально подходят для выделения дорожек и отдельных элементов в вашем саду.Направление света на такие объекты, как светлые камни и стены, может отражать свет над остальной частью сада, создавая более мягкое ощущение. Источник: Zillow Digs ™

Вот несколько очень простых фонарей. Если вам нужен функциональный и точный элемент освещения, это отличные варианты. Этот простой дизайн идеально подходит практически для любого стиля сада. Узнайте больше здесь.

Простые светильники для столбов и светильники для колодцев могут хорошо работать вместе, чтобы освещать ваш сад с разных сторон, подчеркивая глубину вашего сада.

Вот потрясающая штука. Днем это изделие выглядит как произведение искусства — красочный элемент, который оживит ваш сад. Но этот предмет также светится в темноте, работая ночью, чтобы ваш сад не пострадал. Узнайте больше здесь.

Связанный: 19 типов наружных настенных светильников

Продвинутая поддержка продукции Kichler | Kichler Освещение

Команда продвинутых продуктов и компоновки (APS) Kichler Lighting готова помочь выставочным залам и оптовым партнерам.Мы готовы помочь вам в решении любых технических или дизайнерских проблем, с которыми вы сталкиваетесь.

• Хотите знать, какие светильники под шкафом использовать на кухне? Отправьте нашей команде макетов свой план.
• Хотите понять, как один из наших продуктов будет работать в уникальном месте? Позвоните нашей команде по разработке продуктов.
• У вас есть профессиональные чертежи САПР, черновой набросок и / или фотографии? Команда APS найдет способ поработать с ними и вернет рекомендуемый макет светового дизайна.

APS может вам помочь:

• Увеличение продаж
• Создание продуктовых решений
• Повышение доверия клиентов

Благодаря многолетнему комбинированному обучению в области техники и дизайна, мы здесь, чтобы поддержать вас услугами по проектированию внутренней, внешней, коммерческой или жилой площади, а также техническими рекомендациями по всей линейке нашей продукции. Эти бесплатные услуги, от проектирования наружного освещения до реконструкции всего дома, разработаны таким образом, чтобы исключить догадки о любых ваших потребностях в освещении, что дает вам уверенность в том, что вы сможете спроектировать и установить правильные продукты Kichler® для любого применения и предоставить вам необходимые инструменты. для увеличения продаж.

Как работает служба верстки

Что вы предоставляете Вы предоставляете документацию на представляемую недвижимость — чертежи, фотографии и / или чертежи САПР.

Что мы вам возвращаем На основе ваших данных команда APS создает профессиональные макеты — чертежи САПР или наложения фотографий с диаграммой, показывающей все запуски.

Как пользоваться службой

Эта услуга доступна для всех партнеров Kichler Lighting, включая партнеров, участвующих в программе вознаграждений Kichler LightPro ™. Если у вас нет номера счета в Kichler Lighting и вы не являетесь подрядчиком по ландшафтному дизайну, участвующим в программе LightPro ™ Rewards, посетите страницу «Где купить», чтобы найти ближайшего авторизованного дилера Kichler Lighting. Ваш дилер может работать с нами напрямую от вашего имени.

Загрузите нашу форму запроса макета, чтобы начать работу.

1. Напишите нам по адресу [email protected] с заполненной формой запроса вместе с чертежами или фотографиями, относящимися к работе.
2. Наша команда создаст ведомость материалов (BOM) и отправит ее вам по электронной почте.
3. Как только вы подтвердите спецификацию и расценки, мы вернем готовый макет в течение 48 часов или меньше в большинстве случаев.

Служба технической поддержки APS

Мы доступны с 8:00 до 18:00 по восточноевропейскому времени с понедельника по пятницу.

844-KICHLER (844-542-4537)

[email protected]

Как осветить произведение искусства | Сделай сам

Картины маслом может быть трудно зажечь из-за спектральных бликов, которые возникают, когда на картину направлен интенсивный свет. Широкий источник света лучше всего подходит для освещения масляной картины.

Акриловые картины не являются глянцевыми и, следовательно, не имеют проблем с бликами, связанных с маслом или произведениями искусства, обрамленными под стекло.Можно использовать любой тип источника света.

Отражение и блики часто возникают при работе с произведениями искусства, помещенными за стеклом. Неотражающее стекло и правильное размещение освещения могут помочь решить эти проблемы.

Чтобы подчеркнуть все размеры, скульптура идеально освещена с трех разных углов. Однако большая часть скульптур освещается одним источником света. Угол освещения полностью зависит от изделия.Лучше всего будет смотреться освещенный прямо над предметом с помощью утопленного источника света, снизу или сбоку, чтобы создать желаемый эффект тени.

Важность кадра

Варианты освещения произведения искусства зависят от того, как оно оформлено.

Произведение искусства или настенная скульптура, не имеющая рамы, может быть освещена осветительными приборами, не связанными с произведением искусства, такими как каминный светильник, прожектор, трековый светильник или утопленный свет.

Маленькие рамки не поддерживают прикрепленный светильник для картин. Зажгите их, как описано выше, с помощью приспособления, которое не прикреплено к произведению искусства.

Прочная рама может выдержать вес прикрепленного светильника. Выбирая свет для картины, учитывайте ширину и глубину рамки.

Типы света

Светодиодные фонари: Светодиодные фонари лучше всего подходят для демонстрации ценных произведений искусства.Они не излучают тепло, не излучают вредные ультрафиолетовые лучи или инфракрасный свет. Светодиоды стоят дороже, но они имеют долгий срок службы и энергоэффективны.

Лампы накаливания: Стандартные лампы накаливания создают теплый цвет, который подчеркивает желтый и красный в искусстве, одновременно подчеркивая синий и зеленый.

Галогенные лампы: Галогенные лампы излучают чистый белый свет, что делает их идеальными для освещения большинства произведений искусства.Однако они выделяют много тепла, и их нужно размещать достаточно далеко, чтобы тепло не влияло на произведение искусства. Если вы собираетесь использовать галоген, подумайте о том, чтобы надеть на лампу УФ-фильтр.

Флуоресцентные лампы: Флуоресцентное освещение искажает цвет произведений искусства, а высокий уровень ультрафиолетовых лучей, излучаемых люминесцентными лампами, повреждает произведения искусства, вызывая ускоренное выцветание. Флуоресцентные лампы не рекомендуются для освещения произведений искусства.

Избегайте попадания прямых солнечных лучей на произведения искусства, ультрафиолетовые лучи могут вызвать выцветание и обесцвечивание.

Стили приспособлений

Светильники для картин висят прямо над картиной или прикрепляются к раме. Традиционный светильник для картин имеет диаметр около трех дюймов и дополняет классические и традиционные произведения искусства.

Тонкий светильник для картин меньше, чем традиционный светильник, около дюйма в диаметре, и он хорошо сочетается с более современными предметами интерьера.

Светильники для картин доступны в различных стилях и отделках и имеют длину от 12 до 48 дюймов. Как в традиционных, так и в тонких лампах для картинок используются лампы накаливания, а некоторые работают от батарей.

Каминные светильники и прожекторы размещаются перед произведением искусства и обычно устанавливаются на каминной полке или полке. Они освещают произведение снизу и менее заметны, чем свет для картины.

Трековое освещение — это самый гибкий способ осветить искусство. Трек может содержать несколько огней. Трековое освещение можно использовать для равномерного освещения стены от пола до потолка или для акцентирования внимания на одном или нескольких произведениях искусства.

Встраиваемые светильники расположены заподлицо с потолком и очень тонкие, но имеют ограниченный диапазон движения. Утопленное освещение обычно встречается в новых домах, оно устанавливается при строительстве домов.

Nar Fine Carpentry, Inc., Scripps Networks, LLC

Положение и сила света

Уменьшить блики: Разместите свет под углом 30 градусов к произведению искусства, чтобы минимизировать блики. Добавьте 5 градусов к углу для увеличения кадра, чтобы не отбрасывать тени. Вычтите пять градусов из положения, чтобы подчеркнуть текстуру картины.

Избегайте теплового повреждения: Размещайте светильники достаточно далеко от картины, чтобы избежать возможных тепловых повреждений.Тепло может треснуть масляные картины. Будьте особенно осторожны при использовании горячих галогенных ламп. Чтобы проверить тепло от вашего света, поместите руку между предметом искусства и источником света. Если вы чувствуете тепло от света, это может потенциально повредить картину, написанную маслом.

Интенсивность: Общее правило акцентирования произведения искусства — освещать его в три раза ярче, чем остальную часть комнаты.

Использование существующих источников света

Большинство домов спроектированы с некоторыми встроенными светильниками — обычно над хорошо заметными участками, такими как камин.Если утопленные светильники недостаточно освещают ваши произведения искусства, вы можете решить проблему, просто отрегулировав угол освещения или заменив лампочку, чтобы добиться желаемого эффекта.

Установка ламп

Установить светильник для картин — простая процедура, которую легко выполнить домовладелец. Установка трековых светильников — это работа, лучше всего подходящая для профессионалов, но после того, как освещение установлено, домовладельцу легко изменить головки рельсов и направление света.

художественных приемов создания света и тени

На начальном кадре для видео «Рисование углем: исторические приемы Франции XIX века», снятого на территории Центра Гетти, художник Тимоти Мэйхью готовится начать пейзажный рисунок.

Новейшая выставка в музее Гетти «Нуар: Романтика черного в французских рисунках и гравюрах XIX века» исследует использование художниками света и тени для пробуждения настроения и создания глубины рисунков и печатных произведений искусства.В конце 19 века у художников появилось все больше инструментов, которые помогали им тонко и драматично изобразить свет и тень: угольные палочки, кисти, бумажные и кожаные обрубки и хлопчатобумажные ткани.

Кинематографисты также используют инструменты для формирования света и тьмы в кино и видео. В рамках проекта Noir Отдел информации и доступа к коллекциям Гетти подготовил видео «Рисование углем: исторические методы Франции XIX века», в котором современный художник Тимоти Мэйхью использует уголь и другие инструменты, шаг за шагом демонстрируя методы, используемые для создания. пейзажный рисунок.Как оператор видео, моей задачей было не только записать методы, которые продемонстрировал Тимоти, но и создать визуально поэтическую презентацию.

В киноиндустрии есть поговорка: «Будь простым, глупым» или, для краткости, ПОЦЕЛУЙ. Работая с небольшой командой — я, режиссер и сценарист (все мы — сотрудники отдела), производство было связано с эффективностью. Следующие технические и творческие решения позволили передать сообщение и красоту этой повествовательной истории за счет тонкости и реализма.

Предварительная подготовка

Благодаря предварительной раскадровке — процессу наброска каждой сцены на бумаге — мы уже знали, какие кадры хотим сделать, еще до того, как отправились на открытое место в Центре Гетти. За счет того, что все распланировано заранее, раскадровка помогает избежать менталитета «исправить это по почте». Раскадровки дали мне идеи о том, как визуально запечатлеть каждый сегмент действия, и помогли мне спланировать подходящее оборудование, которое нужно взять с собой.На съемочной площадке они являются отличным справочным инструментом для выполнения амбициозного графика съемок.

Этап производства

Даже в лучшем случае простота не всегда означает маленькое или легкое оборудование.

При съемке на открытом воздухе мы должны были быть готовы к разнообразным ситуациям с естественным освещением, что означало перетаскивание на место инструментов осветительного оборудования: твердых «флажков» и прозрачных «шелков», которые можно установить для контроля резкого света, и искусственного светильники, которые освещают темноту и создают контрастные блики.Если вы когда-нибудь читали заключительные титры к фильму или телешоу, вы, возможно, видели заголовки gaffer and grip. Гафер, иногда называемый дизайнером по свету, — это главный электрик, который контролирует освещение в соответствии с визуальным дизайном оператора для съемки. Рукоятка работает с гафером, чтобы установить флажки и шелк для резки или управления светом и создания теневых эффектов. В нашей небольшой команде я носил все три шляпы, так что в моих интересах было сохранить ее стройной!

Флаги, шелка, фонари и подставка для камеры готовы в зоне размещения оборудования.

Мы снимали в частично облачный день, что создавало условия освещения, которые меняются и меняются. Это означало, что временами естественно существующий рассеянный свет идеально подходил для съемок, а в других случаях — когда солнце пробивалось сквозь облака — необходимо было накинуть шелк на действие, чтобы смягчить свет. Когда солнце скрылось за толстым облаком, я использовал искусственный свет, чтобы создать блики, имитирующие естественный солнечный свет. Для этих снимков я использовал лампы Balcar, которые представляют собой флуоресцентные лампы, сбалансированные по дневному свету, с мягким качеством, имитирующим туманный солнечный свет.Мои цели при использовании этого оборудования всегда заключались в том, чтобы контролировать свет, чтобы он был постоянным от кадра к кадру, и создавать световой эффект, который был бы естественным и правдоподобным.

Кинематографист Стейси Рейн Стриклер снимает Тимоти, когда он рисует пейзаж. На земле видна тень верхнего шелка, используемого здесь для смягчения солнечного света.

С технической точки зрения, я снимал видео на камеру Panasonic Gh5 с линзами Rokinon, записывая на монитор Atomos Shogun в формате 4K ProRes 422.Слайдер Libec ALX S8 использовался для добавления движения в некоторые сцены. При съемке мне нравится приближаться к готовому визуальному продукту в камере, снимая эффекты замедленного движения, увеличения или улучшения цвета во время съемки. Это максимально ограничивает количество необходимых постпроизводственных манипуляций.

Когда солнце скрывается за облаком, искусственный свет, расположенный рядом с Тимоти, создает естественные блики для камеры. Слева: шелк стоит после того, как использовался для рассеивания света, когда выглянуло солнце.

Поскольку основной целью этого видео была образовательная демонстрация, я не был так жесток с оптической фильтрацией, как если бы мы создавали настоящий фильм в стиле нуар с глубокими тенями и сильным контрастом. (Оптические фильтры изменяют свет, попадающий в объектив, и влияют на контраст, цвет, резкость и создают специальные эффекты.) Я действительно использовал некоторую фильтрацию, чтобы улучшить вид видео, поляризовав небо, чтобы выделить синие части из дымки и отбросить Градация нейтральной плотности отфильтровывает верхнюю часть кадра, чтобы сбить яркость неба и создать намек на драматизм.(Фильтры Neutral Density или ND влияют на экспозицию только путем равномерного поглощения света по всему видимому спектру, что не приводит к изменению цвета. Частично прозрачная и частично нейтральная плотность, с плавным переходом между ними, они позволили мне затемнить только небо, не затрагивая остальную часть изображения.)

Используя поляризатор, который требует двух ступеней компенсации экспозиции, я смог открыть диафрагму примерно до f / 4.0. Это позволило мне смягчить фон и подчеркнуть элементы переднего плана и действие, работая в небольшом диапазоне фокусировки.

Посмотрите сами

По окончании съемок финальный продукт был собран в монтажной с добавлением звука и закадрового комментария, а также графических элементов и фотографий.

Хотя я знал из процесса раскадровки, как будет выглядеть видео после редактирования, всегда есть период ожидания, когда я действительно хочу увидеть изображения, соединенные вместе в повествовательной последовательности живого действия. Я не могу не анализировать каждую сцену, кадр за кадром, чтобы оценить влияние своего творческого выбора и взвесить, как или если бы я снимал вещи по-другому.

Как это типично для большинства проектов, в это видео я бы внес некоторые коррективы, но если бы я рассказал вам, что они из себя представляют, это только привлекло бы к ним внимание. И поскольку цель никогда не привлекать внимание к фотографии, а позволить фотографии улучшить рассказываемую историю, я предоставлю вам возможность насладиться настоящей звездой этого видео — историей.

Направление света | Голова для Art

После небольшого перерыва мы вернулись и на этой неделе собираемся полюбоваться прекрасным светом.Как и перспектива (которую мы рассмотрели здесь, в разделе «Учимся смотреть»), свет — это инструмент, который художники могут использовать, чтобы картина выглядела реалистично.

При рассмотрении того, как художник использует свет, в первую очередь следует учитывать его источник . Самый простой способ понять это — посмотреть на направление теней и увидеть, где падают блики. Прищурив глаза, вы лучше поймете, где на картине находятся основные светлые и темные участки.

Французский художник Поль Деларош (1797-1856) дает нам непоколебимые переднего освещения .Леди Джейн Грей было 16 лет, и она была королевой Англии в течение 9 дней в 1553 году, пока ее не изгнали с престола и не отправили в лондонский Тауэр для казни. Протестантка, она была коронована, чтобы держать католицизм под контролем, но план не сработал, и ее изгнала сводная сестра Мэри.

Деларош освещает сцену спереди, заставляя наши глаза фиксироваться на действии переднего плана. Тени отбрасываются назад. Свет проникает через верхнюю центральную (небольшую) левую часть холста, делая Джейн в ее белом платье резким рельефом.Примечательно, что переднее освещение также ловит лицо измученной фрейлины Джейн, которая упала на колонну на среднем уровне. Неудивительно, что эта работа произвела фурор на Парижском салоне 1834 года. Фронтальное освещение используется для создания аналогичного драматического и возбуждающего эффекта художником-прерафаэлитом Уильямом Холманом Хантом на этой картине, изображающей обращенную британскую семью, укрывающую христианского священника от преследований друидов (1850 г.).

Боковое освещение нравится художникам портретов и натюрмортов, потому что оно помогает создать равномерный баланс света и тени.Здесь голландский художник Ян Вермеер (1632–1675) использует боковое освещение, чтобы показать полный тональный диапазон лица девушки.

Это помогает определить ее лицо и, следовательно, делает ее более солидной и реальной. Vermeer имеет боковой свет, проходящий под небольшим углом, чтобы выделить ярко-красную шляпу. На этом автопортрете, написанном в возрасте 20 лет, сэр Дэвид Уилки (1785-1841) сидит в некотором сверхсветовом освещении. Баланс света и тени на его лице делает еду безошибочным взглядом на холсте.Боковое освещение также подчеркивает модное платье Уилки и тот факт, что он держит в руках не традиционные инструменты своего дела (кисти, краски или уголь), а ручку.

Подсветка прекрасно подходит для пейзажной живописи. Если художник заставляет линию горизонта вспыхивать и светиться, он обязательно направит наш взгляд вдаль. В «Морском порту» Клода (1639 г.) низко над горизонтом светится солнечное сияние, отбрасывающее длинные тени, приближающиеся к зрителю.

Маленькие фигурки с подсветкой выглядят менее отчетливо, чем если бы они были освещены прожектором, но они действительно проливают на них небольшую искру света. Немецко-американский художник Эмануэль Лойце (1816–1868) выводит символический потенциал подсветки на новый уровень в своем культовом «Вашингтонском переходе через Делавэр» (1851 г.), который более 12 футов в высоту и 21 фут в ширину действительно больше, чем жизнь. Изображая Вашингтон и его армию, пересекающих ледяную реку для внезапной атаки на рассвете на британцев в Трентоне, штат Нью-Джерси, 25 декабря 1776 года, Лойц использует все мыслимые приемы, чтобы усилить драму.Главный из этих приемов — противопоставить героическому Вашингтону яркую подсветку, тем самым подчеркнув и подчеркнув его благородную прямую осанку прямо в центре сцены.

Испанский художник эпохи барокко Хуан Санчес Котан (1560-1627) — мастер нашего следующего светового направления. Его «Натюрморт с мертвыми птицами, фруктами и овощами» (1602) показывает, насколько эффективным может быть трехчетвертное освещение (в данном случае из левого верхнего угла холста) для съемки в помещении.

Тени в этом натюрморте направлены по диагонали вниз вправо, придавая объектам действительно резкий рельеф и толкая их вперед в наше пространство.

И, наконец, немного света изнутри . Иногда картина не имеет внешнего источника света, поскольку свет исходит изнутри нарисованной сцены и излучается наружу. Здесь, чтобы показать нам, как это делается, итальянский художник эпохи Возрождения Антонио Корреджо (1489-1534).

На этом вертепе с.1530 световой эффект помогает нам пережить рождение как момент откровения, как это делает пастырь (на переднем плане). Свет, исходящий от ребенка, уводит взгляд во все стороны и отражается в лице Мэри. Этот вид внутреннего света создает ощущение интимности и полезен для религиозных сцен, поскольку видно, что свет исходит от святого существа.

Как я обычно начинаю рисовать пейзаж

На прошлой неделе я ответил читателю, который хотел знать, с чего начать рисунок.Сегодня я хочу ответить на тот же вопрос под несколько другим углом, рассказав вам, как я обычно начинаю рисовать пейзаж.

В предыдущем посте я говорил об общих отправных точках, таких как базовые слои, значения темноты и значения света. Я перечислил их как три отдельных варианта, но они действительно работают вместе в большинстве проектов.

Итак, в этом посте показано, как это выглядит с конкретным рисунком.

Как я обычно начинаю рисовать пейзаж

Пейзажи почти всегда начинаются с умбры по рисунку.Почему коричневые? Базовые слои умбры, естественно, не дают ландшафтной зелени быть слишком яркой.

Мои любимые цвета при рисовании — это Prismacolor Light и / или Dark Umber, или Faber-Castell Polychromos Raw Umber или Walnut Brown. У меня тоже есть хорошая коллекция земных тонов Derwent Drawing, но я не пробовал использовать их в качестве базовых слоев.

Пейзажи, как правило, начинают жить собственной жизнью, когда я рисую, делая сложные линейные рисунки, в лучшем случае, ненужными. Итак, я начинаю создавать пейзажи с очень простого базового наброска на бумаге для рисования, как показано ниже.

Первоначальный набросок рисуется земляным тоном или основным цветом пейзажа. Здесь я выбрал зеленый, потому что это был основной цвет и потому, что он более четко просматривается даже через слои умбры.

Первые темные ценности

Я начинаю рисовать с затенения основного цвета в самых темных областях. Как я упоминал в сообщении на прошлой неделе, начало с теней дает отличную точку для сравнения средних значений и значений освещенности. Даже на цветной бумаге.

Однако по-прежнему важно работать с легким нажимом и наращивать значения слой за слоем. Исправления и корректировки сделать проще, и вы также избежите опасности слишком быстрого потемнения.

Также обратите внимание на разные штрихи, которые я использовал. Направленные штрихи, чтобы обозначить траву, широкие штрихи карандашом на холмах и круговые и направленные штрихи на деревьях.

Добавьте средние значения и затемните темные значения

После того, как самые темные значения размещены, я создаю другие значения с дополнительными слоями.

Если рисунок имеет особенно темные оттенки, как этот, я использую темную версию того же коричневого. Я добавил Темную Умбру к Светлой Умбре, чтобы затемнить тени.

Продолжайте развивать ценности и начинайте разрабатывать детали

Продолжая затемнять значения, я также прорабатываю наиболее важные детали.

В готовом рисунке я хочу, чтобы произведение искусства выглядело законченным само по себе. Поэтому я настраиваю различные части ландшафта, чтобы создать баланс, визуальный путь и интерес.

Контраст тоже важен. Самые светлые оттенки пейзажа обычно находятся в небе, поэтому важно сделать тени достаточно темными, чтобы придать пейзажу глубину.

Нижний рисунок закончен, когда он вас устраивает. Некоторые художники блокируют основные формы и значения (метод, который не работает с цветными карандашами). Другим художникам нравится нижний рисунок, чтобы он выглядел как полутоновое изображение готовой работы. Я предпочитаю что-то среднее.

Первый цвет

Когда нижний рисунок готов, я начинаю лакировать цвет.Обычно я выбираю цвета, которые являются светлой версией готовых цветов, и покрываю ими всю форму, как показано ниже.

Но «правильного» выбора цвета не существует.

Почему я начинаю создавать такие пейзажи

Если композиция терпит неудачу в качестве рисунка, она не продвигается дальше. Я, наверное, потратил пару часов на отделку умбры под слоями, так что потратил на это немного времени.

Если нижний рисунок можно улучшить (или исправить, как иногда требуется), я исправляю его сейчас, прежде чем добавлять цвет.

Если что-то нельзя исправить или улучшить, я начинаю без обид.

Вот как я обычно начинаю рисовать пейзаж

Я предпочитаю работать над всем рисунком одновременно, чтобы можно было хорошо сбалансировать светлые и темные оттенки. Раньше я заканчивал цветные карандашные рисунки по одному разделу за раз, так что это вопрос того, что лучше всего подходит для вас.

Если вам нужны разъяснения, дайте мне знать.

В противном случае получайте удовольствие. Теперь самое интересное!

Нравится:

Нравится Загрузка.