Картинки акварели андрияки: Школа акварели Сергея Андрияки | Главная
Школа акварели Сергея Андрияки | Главная
Новости и события
17 октября начало в 15:00 (Гороховский пер., 17)
ПодробнееС 9 октября по 7 ноября 2021 года в музейно-выставочном комплексе Школы акварели Сергея Андрияки.
ПодробнееПогрузитесь в увлекательный мир искусства, создайте свой замечательный рисунок. Опыт необязателен, главное — желание! 16 октября в 12:30 и 15:30
ПодробнееВыставка учащихся взрослых групп Школы акварели Сергея Андрияки: Галины Сурмило, Натальи Синельщиковой, Маргариты Остренковой, Натальи Бложилиной, Светланы Ломакиной.
ПодробнееВ Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки. г. Москва, ул. Академика Варги, дом 15
ПодробнееПусть судьба раскрасит Вашу жизнь самыми яркими красками лета, преподнося новые цвета на каждый день! Желаем, чтобы темные оттенки грусти и печали Вам не были знакомы никогда! Пусть каждое Ваше начинание в итоге становится чудеснейшей картиной, котор.
Знаменитой Школе акварели Сергея Андрияки — 20 лет!
Более 600 выставок в России и за рубежом, крупнейшие экспозиционные площадки Москвы и Санкт-Петербурга. 2000 выпускников и высочайший уровень профессиональной подготовки. Около 160 картин Сергея Андрияки и выпускников Школы украшают коридоры Сенатского дворца в Кремле. Сотни мастер-классов и пробных уроков. Наши преподаватели — лучшие в акварельной живописи!
Наши преимущества
Авторская программа
Уникальная особенность — параллельная работа педагога и ученика над одним сюжетом.
Живой процесс обмена профессиональными навыками
Преподаватели — состоявшиеся художники, одаренные педагоги, любящие свое дело.
Бюджетное отделение
Ученикам предлагается расширенный спектр заданий с более длительным сроком выполнения.
Ссылки
Академия акварели и изящных искусств Сергея Андрияки — Home
Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования «Академия акварели и изящных искусств» – художественное учебное заведение, не имеющее аналогов в России и за рубежом.
Новый вуз ставит перед собой задачи сохранения русской академической художественной школы, развития классической акварели, популяризации традиционного реалистического искусства.Обучение в Академии акварели и изящных искусств будет базироваться на разработанной ректором Академии, Народным художником Российской Федерации, действительным членом Российской Академии Художеств Сергеем Андриякой методике преподавания, основа которой – совместное, одновременное выполнение всех заданий по рисунку и живописи педагогом и учениками. Личный пример и наглядность – самый короткий путь к качественному художественному образованию. Апробированная в Школе акварели авторская методика Сергея Андрияки дала беспрецедентные результаты.Сергею Андрияке в рамках Школы удалось возродить обучение забытой технике многослойной классической акварели, что стало первым шагом перед переходом на новый этап обучения, который начинается с открытия Академии акварели и изящных искусств.
Глубоко продуманные метод и система обучения – база всех программ Академии, где основными предметами станут академический рисунок (первооснова всех художественных техник) и акварельная живопись.
Помимо этого, каждый студент Академии будет обучаться техникам масляной живописи, пастели, офорта, основам книжной графики, монументальной росписи (фреске, живописи кеймовскими красками, темпере), сграффито, мозаике, витражу, флорентийской мозаике, скульптуре малых форм, резьбе по дереву, керамике, моделированию и лепке фарфора, живописи по фарфору, майолике, миниатюрной эмали и основам ювелирного дела, иконописи, реставрации темперной живописи и графики, основам архитектурного проектирования, дизайну упаковки, классической ручной мультипликации. Чтобы выпускники Академии смогли грамотно выстроить свою карьеру и деловые отношения с работодателями на российском и международном рынках труда, им будут преподаны такие необходимые для современного художника предметы, как нормы международного и российского права для художников и менеджмент в арт-бизнесе.
Обозреватель «РГ» побывал на мастер-классе художника Сергея Андрияки — Российская газета
Известный живописец, руководитель Школы акварели Сергей Андрияка сейчас преподает в школе только для опытных художников, тех, кто уже обладает достаточным мастерством работы с акварелью.
Обозреватель «РГ» побывала на мастер-классе Сергея Андрияки и поговорила с художником о том, зачем в современном мире, когда человек умеет быстрее писать на компьютере, нежели от руки, и предпочитает общаться с френдами в сети, вместо того, чтобы встречаться с друзьями, нужно умение рисовать.
…Андрияка, сидя за мольбертом с традиционным русским натюрмортом (три самовара, хлеб и кувшин с молоком), тонкой кистью накладывает на холст последние завершающие штрихи и иногда комментирует свои действия для класса. В студии только девушки. Они старательно повторяют за мастером движения. Ощущение такое, словно наблюдаешь за морским прибоем: смотреть на художников за работой можно часами. Сергей Андрияка соглашается, рисование — это род медитации или даже психотерапии.
Рисовать — значит видеть
Зачем нужно уметь рисовать, когда можно создавать наброски на компьютере и практически все освоили цифровые фотокамеры?
— Я считаю, что для того, чтобы хорошо фотографировать, фотохудожник должен уметь блестяще рисовать.
Иначе он не будет знать законы композиции и тонального построения своих работ, — говорит Сергей Андрияка. — Это верно и для телеоператоров. У моего телевизора комнатная антенна и иногда на изображении пропадает цвет. В черно-белом варианте огрехи композиции и светотени становятся вопиющими. Новости, репортажи, фильмы, сериалы, — все снято безграмотно с точки зрения художественной выразительности. Нет времени выстроить картинку? Согласен, но во время Второй мировой войны нужно было работать еще быстрее и в условиях, которые угрожали жизни операторов. Но когда мы видим военную хронику, то понимаем, что она уникально, художественно снята.
Как только мы взяли в руки карандаш и нарисовали яблоко, булочку, ложку, чашку, — то, что нас окружает, мы стали видеть мир. Каждому человеку дан величайший дар — видеть красоту вокруг себя. Когда человек рисует, он становится по-настоящему зрячим.
Рисовать — значит создавать новое
Снимок лучше натюрморта?
— Если просто сфотографировать два яблока, то на картинке не появится ничего, кроме этих яблок.
Если мы хотим получить в дизайне, в рекламе нечто большее, чем искомые два яблока, то для этого нужно сначала взять в руки карандаш. Лучшие дизайнеры автомобилей, одежды, мебели, интерьера, — все начинают с карандашного рисунка. Когда дизайнер нарисовал наброски, он доверяет доработку компьютеру, чтобы, к примеру, придать рисунку трехмерность, но новые технологии не способны подменить собой развитие мысли.
Когда человек не видит красоты, гармонии, его наполняет хаос, дисгармония, духовное разрушение.
Рисовать — значит раскрывать чувства
Есть мнение, что акварель в меньшей степени передает эмоции, чем масляные краски?
— Акварель — это материал, техника. Эмоции зависят только от самого художника, от той задачи, которая стоит перед ним. Например, натюрморт позволяет работать с цветом, или рассказать о предмете, или даже создать ребус, в котором надо разгадать сочетание предметов. Натюрморт может стать игрой, «обманкой», когда зрителю захочется схватить то, что изображено на картине.
Натюрморт может решать декоративную задачу, украшать интерьер.
С другой стороны, когда художник начинает писать картину, он может постараться отразить те эмоции, которые переживает в данный момент. Часто считают, что если нарисовано солнышко и лето, то пейзаж будет спокойным, приятным, но если художник взволнован, если он сильно переживает, то пейзаж начинает жить своей жизнью и передавать зрителю настроение художника. Или наоборот, можно писать дождь, грязь и непогоду, то, что люди не очень любят, но нарисовать такой пейзаж умиротворенно, спокойно, тихо.
Рисовать — значит быть молодым
Учиться рисовать можно только в школьном возрасте?
— В школе Сергея Андрияки есть классы для взрослых в возрасте от восемнадцати лет. Верхней границы не существует. На занятия приходят ученики, которые впервые берут в руки карандаш в 75 лет. Среди взрослых учеников некоторые настолько отдаются изобразительному искусству, что посвящают ему все свое свободное время, воплощают в жизнь мечту, которую лелеяли с юности, и таким образом вновь обретают молодость.
Рисовать — значит быть свободным
Какой нужен характер, чтобы научиться рисовать?
— Мы в школе не спрашиваем о талантах тех, кто к нам приходит, и готовы научить рисовать любого, но сразу говорим, что потребуется терпение, усидчивость и выполнение всех тех заданий, которые даются в школе. Мы не обещаем, что сделаем художника из каждого, это удел одаренного человека, творческого и талантливого, но научить технике, мастерству и умению изображать окружающий мир, можно любого.
Для человека, который умеет рисовать, не существует скуки. Ему не нужно мучительно находиться в ожидании, скажем, в аэропорту, потому что он наблюдает за людьми. Он умеет увидеть себя, свое отражение, в этих людях, в предметах, ему не нужно заслоняться от мира. Когда техника рисования будет развита настолько, что о ней уже можно будет забыть, художник станет по-настоящему свободен, он будет создавать свой мир. Но даже на самом начальном этапе рисовальщик всматривается в предмет, сосредотачивается, он начинает дышать медленно и спокойно, что полезно даже с точки зрения медицины.
кстати
Школа акварели Сергея Андрияки выпускает обучающие дивиди-диски, на которых запечатлено, как создается картина, сам процесс. «Они пользуются популярностью и могу объяснить, почему, — говорит Андрияка. — Скажем, на выставке вы увидели картину, она вас покорила, заинтересовала. А на диске вы можете проследить, как была создана эта картина от начала и до конца. С музыкой, с комментариями, в компактном монтаже. Кому-то это может помочь с профессиональной точки зрения, кого-то заинтересует именно как очищающий процесс, своеобразная медитация».
В школу Сергея Андрияки приходит намного больше женщин, чем мужчин. Женщины, по мнению Андрияки, изначально лучше чувствуют пластику, передают декор. Но вот настоящих художников из дам не получается, рисование у прекрасного пола часто переходит в приятное хобби, а чтобы стать настоящим художником, говорит Сергея Андрияка, живописи нужно посвятить всю жизнь.
Как поступить в Школу акварели?
Детям, поступающим на бюджетное отделение необходимо представить ко вступительному испытанию несколько работ, выполненных в любой технике, без оформления.
Далее — пройти экзамен. На приемных испытаниях предлагаются простые постановки из фруктов и овощей. Нужно сделать рисунок и живописную композицию акварелью. В бюджетном классе изучают:
«Изобразительное искусство (рисунок, живопись, композиция)» — 3 раза в неделю по три часа;
«История изобразительного искусства» — 1 раз в неделю по два часа;
«Наброски» — 1 раз в неделю по два часа.
Количество учащихся в группе: в среднем 8 человек.
Существуют и классы для взрослых, с платным обучением и ограниченным количеством мест.
Досье «РГ»
Художник Сергей Андрияка известен как один из ведущих мастеров современной акварельной живописи. Свою творческую деятельность начинал с работы масляными красками, гуашью, темперой. Занимался мозаикой, витражом, офортом, росписью по фарфору и эмали. Но любимой техникой всегда оставалась акварельная живопись.
Творчество посвящено России — очарованию старых российских городов. Здесь и храмы, и городские пейзажи, русская провинция, натюрморты, интерьеры и всеми любимые цветы.
Художник продолжает начинания Брюллова, Саврасова, Левитана, Врубеля. Сергей Андрияка — участник московских, региональных и зарубежных выставок (с 1985 года их состоялось более двухсот). Творчество народного художника России Сергея Андрияка знают в Германии, Швейцарии, Франции, Австрии, Японии, Китае и других странах. Его работы находятся в крупнейших музеях мира и частных собраниях.
16 школьниц из Подмосковья обучатся живописи в академии Андрияки
Уникальная система преподавания и мировое имя. В академию акварели и изящных искусств Сергея Андрияки берут только лучших из лучших. Чтобы сюда попасть, 16 школьниц из Подмосковья прошли строгий отбор и конкурс в три человека на место.
Занятия живописью в академии совмещают со школьной программой. Живут ученики здесь же, двумя этажами ниже. Основатель единственной в России академии акварели Сергей Андрияка поддержал идею фонда «Талант и успех». При участии гимназии Примакова здесь будут обучать одаренных детей.
Источник фото: телеканал «360»«И дети, и студенты, которые приходят, они просто хотят, они рвутся на занятия, они переживают, не дай бог там пропустить.
Для них это самое любимое, что, собственно, существует», — отметил народный художник России Сергей Андрияка.
На урок к художницам традиционно заглядывает и сам ректор. Экскурсия для министра культуры Елены Харламовой плавно перетекла в дружескую беседу.
Источник фото: телеканал «360»«На самом деле, я счастлив. Я уже всем говорил: если бы не было академии, я бы не знал, чем заниматься. Потому что это не просто вуз, на самом деле, это дом», — сказал Дмитрий Астафьев, преподаватель Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки.
Источник фото: телеканал «360»И гордость этого дома — картинная галерея художника Аркадия Пластова. Поэтому Сергей Андрияка устраивает гостям и студентам эксклюзивную экскурсию. Не переставая при этом по пути давать ценные советы и наставления ученикам.
Источник фото: телеканал «360»Впрочем, и самого художника ждал небольшой сюрприз. Министр культуры в гости приехала не с пустыми руками. Елена Харламова поблагодарила Сергея Андрияку за вклад в художественное образование и обучение подмосковных детей.
человек поделились статьей
Выставочные залы Москвы | Выставка «Москва»
1 августа в галерее «Солнцево» Объединения «Выставочные залы Москвы» открывается выставка «Москва» в работах педагогов и студентов Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки. В экспозиции будут представлены около 50 акварельных и графических работ.
Молодые художники и их наставники стараются передать зрителю величие и красоту родного города от фрагментов архитектуры до великолепных пейзажей. Также посетитель прогуляется по уютным улицам Столицы.
Основу экспозиции составляют произведения старшего преподавателя Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки Александра Павловича Волкова.
Он является Заслуженным художником РФ. Его талант многогранен. Педагог мастерски владеет всеми видами изобразительного искусства: классической многослойной акварелью, масляной живописью, настенной росписью, смешанной техникой, книжной иллюстрацией. Ему подвластен любой жанр.
Александр Волков восхищается Божьим творением: «Дай Бог передать всё это, всю красоту окружающего мира, приблизиться как-то к этой красоте…», – говорит Александр. И, действительно, каждая его работа божественно прекрасна и пронизана любовью.
Наталья Владимировна Беседнова – доцент кафедры «Живопись, рисунок, композиция и изящные искусства», методист Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки. Заслуженный художник РФ. Умение видеть вокруг себя красоту, примечать чудеса, радоваться любому проявлению жизни приносит необыкновенное удовлетворение и счастье, которым педагог делиться со своими зрителями. Именно поэтому ее картины – восторг и восхищение самой жизнью, рассказ о сказке, которая живет рядом.
Нельзя обойти стороной работы молодой художницы Екатерины Леонидовны Беседновой. Они поражают удивительной точностью передачи предметов, тщательностью письма, сочностью цветовых оттенков. Екатерина Беседнова – преподаватель Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки. Потомственный художник.
Сергей Николаевич Труханов – преподаватель Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки. Работает в разных жанрах, а также занимается монументальной живописью, росписями, в том числе русских православных храмов. Представленная работа наполнена воздухом и светом, завораживает своей красотой.
Рассматривая работы студентов, трудно недооценить их талант. Сравнивая работы педагогов и учеников, можно убедиться, что преподаватели вкладывают в молодых ребят всю свою душу и любовь. Во время занятий они стараются найти индивидуальный подход к каждому своему подопечному, тщательно передавая им свое мастерство. В произведениях молодых художников прослеживается рука своего мастера и свой собственный стиль.
Яркие, восхищающие взгляд произведения педагогов и их учеников придутся по вкусу широкому кругу посетителей и останутся в памяти на долгие годы.
Выставка «Связь поколений»: Николай Андрияка и Сергей Андрияка.
Экспозиция выставки «Связь поколений» заключает в себе рисунки военных лет Заслуженного художника РСФСР Николая Ивановича Андрияки и разножанровые акварели Народного художника РФ Сергея Николаевича Андрияки.
Николай Иванович Андрияка (1905-1977) – русский художник, чуткий и талантливый педагог. Годы его учебы совпали с периодом Пролеткульта, когда общество захлестнула волна споров о построении «нового искусства». Сначала Николай Иванович Андрияка учился в Москве, во ВХУТЕИНе (Высший художественно-технический институт) – в студии художника Д.
Н. Кардовского, по творческим взглядам убежденного реалиста. Несмотря на нападки «левых», Кардовский учил по заветам своего учителя И.Е. Репина. Главным для художника он считал рисунок. Мастер требовал от учеников систематической работы, непрерывного изучения натуры в любой обстановке, неустанно повторяя слова Д. Вазари: «Рисунок – это основа всех искусств». Учеба у большого мастера многое дала Николаю Андрияке.
В 1930 г. ВХУТЕИН был реорганизован, а живописное отделение переведено в Ленинград. Н.И. Андрияка попал в мастерскую профессора живописи Академии художеств А.И.Савинова, человека высокой культуры, талантливого педагога, отлично знавшего как классическое, так и современное искусство.
В 1939 г. Н.И. Андрияка становится членом Московского союза художников, участвует в крупных выставках. Одновременно преподает в Московской школе юных дарований и в Московском прикладном декоративном институте.
Военные годы – это отдельная книга жизни, занимающая особое место в творчестве Н.И. Андрияки. 25 июня 1941 года Николай Иванович уходит добровольцем на фронт. Рядовой в начале войны, он заканчивает ее в Берлине капитаном, награжден орденом Красной Звезды и медалями. В тяжелых походных условиях делал карандашные наброски тех, кто окружал его в окопах, на дорогах войны. В 1946 г. Н.И. Андрияка возвращается в Москву, работает в Студии военных художников им. М.Б. Грекова.
С 1952 г. Николай Иванович полностью отдает себя преподавательской деятельности в МСХШ (бывшая «Школа юных дарований», ныне – Московский художественный лицей Российской академии художеств). В наследии художника сохранилось 84 рисунка, из них 31 представлены на выставке.
Сергей Николаевич Андрияка – Народный художник РФ.
Художник-акварелист, педагог, художественный руководитель Московской Школы акварели, ректор Академии акварели и изящных искусств. За свою творческую деятельность С.Н. Андрияка удостоен многих званий и наград. Начал рисовать в возрасте 6 лет под руководством своего отца Николая Ивановича Андрияки. Учился в Московской художественной школе при институте им. В.И. Сурикова, которой руководил его отец (МСХШ, ныне – МАХЛ РАХ). После её окончания, с 1976 г. по 1982 г., обучался в Московском художественном институте им. В.И. Сурикова на факультете живописи по специальности «станковая живопись». С 1977 г., после смерти отца, Сергей Николаевич Андрияка совмещал учёбу с преподавательской деятельностью. С 1982 г. по 1985 г. работал в Творческих мастерских Академии художеств СССР. В 1983 году вступил в Союз художников СССР.
В 1999 г. при поддержке Правительства Москвы в столице открылась «Московская государственная специализированная школа акварели Сергея Андрияки с музейно-выставочным комплексом».
В 2012 г. в Москве открылось новое учебное заведение высшего образования – Академия акварели и изящных искусств Сергея Андрияки.
С 1985 г. по настоящее время состоялось свыше 500 персональных выставок художника.
На выставке представлено 67 акварелей разных лет.
Выставка репродукций учеников Школы акварели Сергея Андрияки в Центральном Детском Мире ∞ zeitnotinfo.ru
17 июля в 11.00 в Центральном Детском Магазине на Лубянке состоится открытие выставки репродукций учеников Школы акварели Сергея Андрияки.
В экспозиции будет представлено более 20 произведений, выполненных в технике акварели.
Выставка расположена на территории «Музея Детства» и лестничного проема с 6 по 7 этаж.
Трогательные и прекрасные произведения проникают в душу и возвращают нас в детство. Вглядываясь в очаровательные произведения юных художников, трудно поверить, что они выполнены ребенком. Можно по достоинству оценить тот уровень мастерства, которого достигли учащиеся под чутким руководством педагогов. Экспозиция демонстрирует всё многообразие учащихся Школы акварели. Выставочный проект будет интересен широкому кругу зрителей, всем, кто интересуется художественным и культурным наследием нашей страны.
Главная задача Школы акварели – дать основы профессионального художественного образования. Для реализации этой задачи художественным руководителем Школы, Народным художником России Сергеем Николаевичем Андриякой была разработана авторская методика, позволяющая научить основам классической акварели любого желающего.
В Школе существует бюджетная и внебюджетная формы обучения. Учебная программа рассчитана на 5 лет, в нее входят предметы: рисунок, живопись акварелью, композиция, история изобразительного искусства, а также дополнительные дисциплины – офорт, роспись по керамике, цветочный натюрморт и живопись в интерьере.
17 июля, в 11.00, в честь открытия выставки, состоится пробный урок художника-преподавателя Школы акварели Анны Николаевны Черненькой. Победители конкурса в Instagram попробуют себя в роли художника и напишут свою первую акварельную работу.
«Центральный Детский Магазин на Лубянке» – это уникальный комплекс семейного и детского досуга, торговый центр с полным ассортиментом детских товаров и услуг. В ЦДМ на Лубянке представлено более 140 магазинов детских товаров, игрушек, а также товаров для будущих родителей. В комплексе реализована концепция «обучающее развлечение», позволяющая детям в игровых формах получать новые знания. На семи этажах торгового комплекса открыты развлекательные интерактивные зоны: «Музей Детства», детский город профессий «Кидбург», киберспортивная арена Winstrike, парк виртуальных развлечений ARena Space, галерея иллюзий EYEBIRINT («Айбиринт»), детский центр научных открытий и лаборатория «Иннопарк», смотровая площадка и многое другое. https://cdm-moscow.
ru
Выставка продлится с 17 июля по 17 октября в Центральном Детском Магазине на Лубянке по адресу: Москва, Театральный пр-д, д.5/1
Навигация по записям
картин Сергея Андрияки. Продолжение традиций лучших мастеров России
Мир, который видит и запечатлевает художник Андрияка Сергей Николаевич, удивителен. Это сельские и городские пейзажи, натюрморты. Они поражают свежестью восприятия знакомых, знакомых предметов, которые под кистью художника приобретают поэзию, лиризм и особый шарм. Сначала рассмотрим один необычный натюрморт.
В волшебном мире древних знаний
Перед нами предстали две дряхлые, много раз прочитанные книги, которые неоднократно перелистывались руками многих читателей.Они размышляли над смыслом написанного мудрецами.
Итак, теперь кто-то оставил книги открытыми в самых интересных местах и пытается, уходя, думать над тем, что они читают.
Свеча осталась гореть, скоро искатель знаний вернется к ним и снова начнет думать о том, что хотели сказать их авторы. Читатель просидел далеко за полночь. Поражает не только техническое мастерство, с которым были написаны листы и обложки книг, латунь подсвечника, мягкость бархатной скатерти, на которую небрежно накрыт стол, но, прежде всего, теплый золотисто-коричневый цвет, игра цветов. свет на бархатистой поверхности и глубокие лилово-розовые тона, заполняющие правую часть рисунка.Их блики переходят на темный фон и соединяют две половинки картины Сергея Андрияки.
Краткая биография художника
Сергей Андрияка родился в 1958 году. Его первым учителем был отец Николай Иванович. Окончил среднюю школу и художественный институт. Суриков овладел всеми техническими возможностями профессии, но в какой-то момент понял, что акварель может все. Его технические характеристики несопоставимы с современными масляными красками, состав которых очень бедный.В Санкт-Петербурге акварель делают вручную по рецептам, которые сохранились не менее двухсот лет. Поэтому картины Сергея Андрияки сохранятся очень долго.
В его большой семье родилось шестеро детей. Старшая Анна занимается дизайном, сын Федор — экономикой и технологиями. Лизе 17 лет, она учится, 12-летняя Соня пока не проявляет склонности, а вот младшая — Маша — часами рисует и лепит.
Сергей Андрияка имеет множество наград; провел более пятисот персональных выставок. Он также принимает участие в международных выставках, которые проходят на всех континентах Земли. Картины Сергея Андрияки находятся в частных коллекциях и музеях по всему миру. Посмотрим на русский пейзаж.
Зима в городе
Художник делает свои работы как с натуры, так и по памяти. Обычно картины Сергея Андрияки пишутся без предварительного карандашного рисунка, поэтому рука у него твердая, а память такая цепкая.Колдовство русской зимы, заснежившей уютный особняк за фигурным забором, мы видим в городском пейзаже. Переходы от белого снега к серовато-золотистой гамме дома и его ажурной ограды очень тонкие. Невероятно низкое небо, на котором не видно облаков, но вот-вот засыпает землю свежими белыми хлопьями. Это не механическая фотография, а энергия художника, переданная его работам. Здесь передается мимолетное состояние, которого через несколько часов жизни, возможно, уже не будет.
Андрияка: школа акварели
В 1999 году С. Андрияка открыл государственную школу акварели. В нем мало учеников, но всех учат рисовать не на мокрой бумаге, как это принято чаще всего, а в слоистой форме. Есть штат учителей, чьи мастерские расположены рядом с классами. Зачем такому успешному художнику, как Андрияка, была школа акварели? Сам он считает, что самое главное в его жизни — это обучение. Для распространения такого сложного искусства, как многослойная акварель, в школе созданы прикладные классы.Обучают росписи по фарфору, миниатюрной эмали, сочетанию акварели и гравюры. В школе есть музей и выставочный центр. Здесь показаны работы учеников и их учителей. Поскольку школа проводилась как учебное заведение, и в ней приезжают учиться, С. Андрияка не остановился на достигнутом, а создал Академию акварели. Она венчает школу как высшее художественное образование. Обучение, как и в школе, передается из рук в руки. Учитель передает ученику весь свой опыт, который у него есть.
Осенний пейзаж
А теперь предлагаем вам полюбоваться чудесным осенним днем, написанным С. Андриякой. Красочная гамма картины прекрасно передает постепенное увядание природы перед зимой. На кустах еще есть зелень, трава еще зеленее, но их уже «съедают» невысокие туманы.
Главный шарм и композиционный центр картины — высокие тянущиеся к небу деревья, с которых ветер еще не унес золотые листья.
Почему получила признание школа С. Андрияки
За семнадцать лет работы в ней прошло до пятисот выставок. В школе акварели в постоянной экспозиции представлены работы Сергея Андрияки. Выставка открыта все дни недели, кроме понедельника и вторника. На выставках можно увидеть картины современных художников и живописцев прошлых веков. Магию акварели можно посетить с помощью аудиогида.
Выставок акварели.Дыхание акварелью: художница виктория кирьянова
*****************
Победители конкурса «Акварель года» 2017:
1 место — Коросова Юлия Михайловна
2 место — Титова Любовь Витальевна
2 место — Стасюк Александр Николаевич
3 место — Елена Ярославцева
3 место — Слаева Лилиана Анверовна
3 место — Дзюба Елена Юрьевна
3 место — Родионов Андрей Егорович
****************
IFA Board
________________ Конкурс акварелей Традиционная ежегодная выставка-конкурс акварелей (6-24 ноября 2015 г.) успешно прошла в выставочном зале Тушино.Более 120 художников представили свои лучшие работы, порадовав публику своим высоким исполнительским мастерством.
Победители конкурса:
1 место — А.Н. Жернаков
2 место — В.П. Бандов, Стасюк А.
3 место — Ю.М. Коросова, Мартынов С.А., Обернихина К.Е.
Благодарим всех участников и желаем новых творческих достижений!
— Секретарь МПА
Светлана Анисимова _______________ 20 НОЯБРЯ 2015 г. в большом зале Международного Художественного Фонда открылась персональная выставка акварелей Людмилы Рыскиной.Представлены великолепные пейзажи Черногории, натюрморты с яркими крупными цветами. Все произведения написаны легко и смело, в технике a la prima, с умелой сдержанностью.
В день открытия публике был представлен автобиографический альбом-книга Л. Рыскиной «СЕКРЕТНАЯ МЕЧТА» («Как я стала художником»). В нем рассказывается, как под руководством замечательного педагога Нины Ивановны Щербаковой-Ионовой Людмила осуществила давнюю мечту овладеть искусством акварельной живописи.
Руководство и коллектив МИД сердечно поздравляют Людмилу Рыскину с заслуженными творческими успехами!
Секретарь МИД Светлана Анисимова
________________
________________
Выставка творчества члена Федерации Акваживопис
Коган Лидии Израилевны
проходило в залах Международного Художественного Фонда с 25.06. до 11.07. 2014
масляной живописи и батика из наследия художника,
созданы по впечатлениям от путешествий в Перу, Испанию, Боливию и Эквадор.
В Государственном выставочном зале «Галерея на Песчаной» состоялось открытие выставки «Цветы и все живое». Выставка проходит в четырех залах галереи и по яркости не уступает предыдущим. Цветы всегда красивые, позитивные и очень весенние! На выставке представлены работы в различных акварельных техниках: «сырая», классическая живопись, смешанная техника. Приглашаем всех посетить нашу выставку, а также принять участие в обсуждении работ, которое состоится 20 марта 2014 года в 19-00.
ОБЪЯВЛЕНИЕ
В зале Международного художественного фонда с 25 марта по 5 апреля 2014 года проходит персональная выставка акварелей члена IHF и Международной федерации акварелей Людмилы Нисоновны Рыскиной.
Доска IFA.
Отзыв о персональной выставке Л.Н. Рыскина
Людмила Нисоновна Рыскина окончила Московский государственный педагогический институт им. В.И. Ленина. Освоила технику росписи акварелью в мастерской Н.И. Щербакова-Ионова. С 2010 года активно участвует в выставках Международного художественного фонда, Федерации «Акваживопос», галереи «Музей человека» и арт-студии «Ирида».
Акварельные работы Л. Рыскиной всегда отличаются оригинальностью композиционных и колористических решений, благодаря глубине восприятия и радостной искренности выражения художницей окружающего мира. Ее работы привлекают и не оставляют равнодушными вне зависимости от уровня эстетической подготовки зрителя.Естественно, что Л. Рыскина — лауреат зрительских симпатий на Первом Фестивале акварели «А ля прима» в 2013 году в ГВЗ «На Каширке». Также она заняла 2 место в конкурсе «Акварель года» -2013, проводимом Федерацией «Акваживопись» и галереей «На Каширке».
Уверен, что каждый, кто познакомится с акварелью Л. Рыскиной, пожелает, чтобы она не снижала активность и продолжала совершенствовать свои навыки в любимых акварелях.
Приходят сейчас
- выставка «Метаморфозы. Образы растений Царицынских оранжерей в ботанических иллюстрациях и орнаментах »в Государственном музее-заповеднике« Царицыно », Москва
Прошедшие выставки
2019
- юбилейная выставка «Художники Школы акварели. Живопись, графика »в музейно-выставочном комплексе Школы акварели Сергея Андрияки, Москва
2018
- Симфония на выставке акварелей в Ричмонд-Хилле (Онтарио, Канада)
- выставка «Аттракцион красоты» в Музейно-выставочном центре Боровск
- выставочный проект «Мастера акварели» в ВЦ СПб.Петербургский Союз художников
2017
- выставка «Школа и Академия акварели Сергея Андрияки» в Центральном Манеже, Москва
- Выставка CSPWC Open Water 2017 в галерее Джона Б. Эйрда, Торонто (Онтарио, Канада)
2016
- Международная триеннале акварели, Варна (Болгария)
2015
- Международная биеннале акварели, Шэньчжэнь (Китай)
- выставка в Музейно-выставочном комплексе Школы акварели Сергея Андрияки, Москва
- выставка «Виктория Кирьянова.Рисование. Графика »в Центре-музее им. Н.К. Рериха, Москва
- международная выставка акварели FabrianoInAcquarello 2015, Фабриано (Италия)
2014
- Выставка
- в атриуме бизнес-центра на Нарышкинской аллее, Москва
- выставка в Музейно-выставочном комплексе Школы акварели Сергея Андрияки, Москва
- выставка «Дыхание акварели» в Центре-музее имени Н.К.Рериха, Москва
- персональная выставка, галерея «Альтер Эго» на Котельнической набережной .
2012
- персональная выставка «Магия акварели», Государственный музей — Гуманитарный центр. НА. Островского, Москва
- выставка «Московский Союз художников 1932-2012», ЦДХ, Москва
- выставка эксклюзивных товаров и услуг «ТОП ЛАЙН», МВЦ «Крокус Экспо», Москва
2011
- выставка «Пейзаж.Россия. Италия. Испания », ГБУК« Выставочный зал «Тушино», Москва
- выставка «Школа акварели Сергея Андрияки в Царицыно» до «Царицы-нет», Москва
- выставка «Школа акварели Сергея Андрияки в ЦВЗ« Манеж »», ЦВЗ «Манеж», Москва
- Персональная выставка в Государственной Думе РФ, Москва
2010
- персональная выставка «Традиции многослойной акварели», Государственный музей — Гуманитарный центр.НА. Островского, Москва
- выставка «Классический натюрморт», ГБУК «Выставочный зал« Тушино », Москва
- персональная выставка «Рождение красоты», Государственный музей-гуманитарный центр. НА. Островского, Москва
2009
- выставка в Музейно-выставочном центре г. Малоярославец (Калужская область)
- выставка «Сияние акварели» в ГВЗ «Галерея Измайлово»
- выставка «Праздник акварели» в ГУК «Выставочный зал« Тушино »
- выставка «10 лет Школе акварели» в музейно-выставочном комплексе Школы акварели Сергея Андрияки, Москва
2008
- выставка «Школа акварели Сергея Андрияки.Мастер и подмастерье »в Серпухове
- выставка «Школа акварели Сергея Андрияки. Мастер и подмастерье »в музее-заповеднике« Дмитровский кремль », Дмитров .
- выставка «Школа акварели Сергея Андрияки. Мастер и подмастерье »в Смоленском государственном музее-заповеднике, Смоленск
- выставка «Школа акварели Сергея Андрияки» в ЦВЗ «Манеж», Санкт-Петербург
- выставка «Художественная галерея художников Школы акварели» в музейно-выставочном комплексе Школы акварели Сергея Андрияки, Москва
- персональная выставка «Акварельное путешествие», Государственный музей — Гуманитарный центр.НА. Островского, Москва
- персональная выставка «Дыхание акварели», Музей мебели, Москва
2007
- , выставка
- в Российской государственной библиотеке, Москва, .
- выставка в Доме-музее Пожалостина, Рязань
- Выставка работ педагогов «Художники Школы акварели» в музейно-выставочном комплексе Школы акварели Сергея Андрияки, Москва
- персональная выставка в Государственном музее — гуманитарном центре.НА. Островского, Москва
2006
- «Мир акварели» — персональная выставка, Государственный музей — Гуманитарный центр им. Островского, Москва
- выставка художников-педагогов в музейно-выставочном комплексе Школы акварели Сергея Андрияки, Москва
- выставка «Школа акварели Сергея Андрияки. Мастер и подмастерье »в филиалах Тверского государственного объединенного музея (Осташков, Вышний Волочек, Кимры)
- выставка «Школа акварели Сергея Андрияки.Мастер и подмастерье »в северном крыле« Конного двора »усадьбы Кузьминки, Москва
2005
- выставка «Школа акварели. Сергея Андрияка »в ЦВЗ« Манеж », Москва
- выставка «Школа акварели Сергея Андрияки. Мастер и подмастерье »в Картинной галерее Набережных Челнов, Набережные Челны, .
- «Тайны акварели» — персональная выставка, Государственный музей — Гуманитарный центр. НА. Островского, Москва
- «Карнавал масок» — персональная выставка, Галерея «Асти», Москва
2004
- диплом выставки в музее Бреве, Дания
- диплом выставки «Природа Северо-Запада Москвы» ГУК «Выставочный зал« Тушино », Москва
- «Красота акварели» — персональная выставка, Государственный музей — Гуманитарный центр.НА. Островского, Москва
- «И чувства, взлетая, обретающие цвет» — персональная выставка, выставочный зал «Терраса», Москва .
- «Венецианский карнавал» — персональная выставка, Holliday Inn, Москва
В Санкт-Петербурге проходит международная выставка «Мастера акварели 2018». Я побывал на его открытии и готов рассказать о своих впечатлениях и открытиях.
О проекте «Мастера акварели»
Что и говорить, как любители акварели ждали следующую выставку!
И не только зрители.Проект «Мастера акварели» дал возможность юным художникам от 4 до 35 лет показать свои работы в рамках конкурса «Перспектива акварели» … Работы, прошедшие конкурс, выставлены на втором этаже «Выставки». Мастера акварели », и это большая честь для начинающих авторов.
Часть экспозиции, в которой представлены работы молодых авторов конкурса «Перспектива акварели»
Чем на этот раз вас порадовала выставка «Мастера акварели 2018»?
Более 400 акварелей из разных уголков земного шара.Около сотни художников — участников. Различные темы, стили, сюжеты. И все это действительно на высшем уровне!
При этом экспозиция получилась очень светлой, светлой, позитивной. Посетив ее, вы чувствуете определенный духовный подъем.
Думаю, это происходит, с одной стороны, благодаря яркости и прозрачности акварели как материала, она сама по себе легче и невесомее, чем масло. С другой стороны, это, несомненно, заслуга организаторов, собравших именно такой авторский коллектив.
На мой взгляд, очень многое зависит от кураторов выставки.
Несмотря на то, что они всегда находятся в тени, и они не получают лавров признания и обожания, как художники. Ведь именно их художественный вкус формирует экспозицию — кто из художников будет приглашен, какие картины увидит зритель, как они будут развешаны и, соответственно, какие впечатления получат зрители от выставки и художников ». Работа.
Представляете, какая ответственность — по этой выставке многие будут судить о состоянии акварели в мире в целом!
Могу сказать, что выставка прошла успешно. Глядя на него, не стыдно за уровень мировых акварелей.
Много интересных работ. Есть новые имена, которые запали в душу. Есть интересные открытия.
Об открытии выставки.
Для меня такая выставка шикарна возможность настроить внутренний поиск компас в собственном стиле .
Что это значит?
Посещая любую выставку, вы обязательно отмечаете понравившиеся картины. Некоторые сюжеты, манера написания вызвали у вас больший отклик. Одни художники стали фаворитами, другие остались незамеченными для вашего сознания. Вы пролистали какие-то фотки, а где-то долго тусовались, любуясь и глядя, как это делается.
У художников также есть другие критерии оценки: «Я заинтересован в этом, и я могу это сделать», «Я могу это сделать, но не буду, потому что мне это не интересно», и самый ценный из них — « Я заинтересован в этом и не могу этого сделать.Я пока не могу ».
На мой взгляд, общность тех картинок, которые попадают в ваши фавориты — это то направление, в котором лежит ваша «золотая жила». Это стиль, сюжет, манера, которые вам близки, с которыми вы находитесь на одной волне, а значит, это «ВАШЕ». Чужая волна просто не привлекает вашего внимания.
Жизненные предпочтения могут измениться. Как вы меняетесь, ваше мастерство как художника, ваши жизненные обстоятельства и чувства. Поэтому стоит периодически выходить из собственной творческой среды, оглядываться и переоценивать свои ценности и предпочтения.
Поэтому большие международные выставки — уникальная возможность.
Посетив «Мастера акварели», я с удивлением обнаружил в себе предпочтение разных стилей, иногда из разряда противоположных. Мне очень понравились и лаконичные, почти абстрактные акварели, и реалистичные портреты, и декоративные иллюстрации.
Акварели Лилиан Гуссенс и Актая Олирзаева
Эти работы дали мне возможность по-другому взглянуть на свои акварели, которые я называю «баловством», не считая чем-то серьезным, рожденным без замысла и эскизов.О тех акварелях, которые рождаются легко и радостно. В очередной раз убедился, что если бы они были написаны в большом размере, они бы ничем не отличались от акварелей на выставке, что это «баловство» имеет право на существование, и только неуверенность и перфекционизм сковывают наше творчество.
В общем, если вам интересно «Как найти свой стиль в искусстве», таких выставок — хорошая возможность посмотреть на себя со стороны, используя работы других художников как зеркало.Попытайся!
Репортажи с других выставок акварели:
Акварельное чудо
Акварельное чудоИвонн Чжан (Дельта Шанхая)
Обновлено: 20.06.2006, 09:47
Работы русского художника Сергея Андрияки и его учеников находятся в галерее. выставка в Художественном музее Лю Хайсу.
Андрияка, родился в 1958 году в Москве, мастер акварельной живописи и живописи. основатель акварельной школы Сергея Андрияки.
Работал в различных художественных дисциплинах — гравюры, роспись керамики и даже сценический дизайн — но акварель остается его страстью на всю жизнь.
Андрияка, будучи студентом-художником, проявлял большой интерес к чрезвычайно ярким цвета картин аквелли и научились многим давно забытым навыкам, изучая музейные коллекции. Он быстро овладел многими секретами живописи и изобрел свой владеть оригинальными способами преодоления трудностей.
Его первая персональная выставка состоялась в 1985 году.С тех пор он провел более 200 персональных выставок и его работы широко собраны в крупных музеях. по всему миру. В 2001 году ему было присвоено звание Народного артиста России.
Школа акварели Сергея Андрияки, основанная в 1999 году при поддержке мэрии Москвы, обучается 700 студентов. К нему также пристроен музей, где выдающиеся европейские и русские акварельные и печатные работы с 18 по 20 век.
В прошлом году прошла масштабная выставка произведений Сергея Андрияки. Школа акварели прошла в центральном выставочном зале Москвы, привлекая 120 000 посетителей за три недели.Вдохновленный этим, мэрия Москвы решил основать Московский национальный институт акварели и изобразительного искусства.
Андрияка посетил Китай в 1999 году, когда его работы были выставлены в Выставочный зал Императорского дворца-музея. Он был глубоко тронут страной традиционное искусство и античная архитектура и ее уникальная культура. Вернувшись в Россию, он создал серию картин на основе китайской глазурованной плитки и Императорского Дворец.
Как педагог, он передал свои знания молодым студентам.Андрияка считает, что обучать навыкам рисования в школы. «Детям не обязательно становиться художниками, но они должны откликнуться на мир творчески «, — сказал он.
Дата: с 16 по 30 июня
Местонахождение: Художественный музей Лю Хайсу, № 1660,
Хунцяолу
Изображение Сергея Андрияки. Domandina kevneşopî yên herî baş axayên Русский
диня Amazing ku dibîne û qala hunermend Андрияка Сергей Николаевич.Ev û gundan bergehên bajaran, hê jî de mebesta. Ew li dűrî ji têgihîştina wê de her carê, tomar nas bibin ku di bin firçeya hunermend ли сер helbest, lîrîzm û очарование bigirin bandorê. Йекем, бала джиянеке хе джи дикевиме.
Di dinyayê de bi efsûn ji zanînê kevnar
Berî ku em du bibû, gelek caran hatiye derxistin pirtûkê de, ku gelek caran bi destên xwe de ji gelek xwendevan û iddia anîn. Ew li значение слова zanayên nivîskî de hildianîn.
Û niha kesek hatiye pirtûkê de vekirî li cihên herî balkêş hewl didin me, raperîn, bala xwendin.Свеча hiştin ку ew bişewitin, penaxwaz ji zanîna di nêzîk de ji wan re dê vegere û dest bi bifikre û dîsa wan çi xwest ку nivîskarên wan re dibêjim. Читатель пир дирей ди Хеман Шеве де Ма. Ecêb e, ne tenê zanîna teknîkî, ku Nûneratiyên û Pirtûka pêncemîn, şamdankên tûncîn, qumaşên velvet nerm, ku edetî bi ser sifrê danî, girêdêdêê, ди хеман деминге зи-де, би-тэдэдидэ, ди-тэмайнэ-зи-дже, би kirib.û û kûr rengên розовый пурпурный tijî de, di beşa rastê ya picture. основные моменты xwe dixwestin ji bo rûerdê tarî, berve bi hev re du gwîzên фотография Сергея Андрияки.
биография Kurtîyek ji hunermendê
Сергей Андрияка li sala 1958 ji dayik b. yekem mamosteyê xwe de bavê wî, Николай Иванович bû. Ew, ji dibistana bilind û Enstîtuya Art mezûn bû. Суриков, хоста, хем şiyanên teknîkî yên pîşeya, lê li hin xala ez fêm kir ku акварель dikarim her tiştî. тайбетмендыйкики шве не би каси ку би алавен современный рн-нэ, пекхатея йен ку пир хераб е. Ли Санкт-Петербург, акварель, выполненная dest, bi bikaranîna recipes ku, herî kêm du sed salan xoyan.Ji ber vê yekê картинки Sergeya Andriyaki dê ji bo demeke dirêj veşartin.
Di malbata wî mezin ew şeş zarokan bû. Анна, паши, ку ди дизайн дергисти, куре Теодор — aborî û teknolojiyê. Лиза — 17 салан де, ew dixwend, Соня, 12 лет, hê meyla nîşan da ne, di heman demê de ye yê herî biçûk — Маша — saetan balê û лепит.
Сергей Андрияка gelek xelatan hatiye xelat, wî rahişt li ser pênc sed pêşangehên. Ew jî beşdarî pêşangehên navneteweyî, bi yên ku li hemû parzemînên lidarxistin.картины Sergeya Andriyaki li Paş taybet û muze li seranserê cîhanê ne. Werin, em ji пейзаж Русский бибинин.
Winter di bajêr de
xebata wî ya hunermendê ji jiyan û bîra jî. Bi piranî картина Sergeya Andriyaki bê odên pêşîn boyaxkirin di Pencil, da destê xwe û di bîra wî da kekên. zivistanê русский sêrbazî, ku bi berfê ji bo koşka fêhm dihise, nixumandî bû, em li asoya bajêr dibînin. guherîna ku gelek rębazęn ji spî berf bi aveke-zêrîn mala berfireh û ажурный забор xwe.Великолепно Эзман Кэм Э, Ку Эвран Сюя Нэ, Ле Джи Бо Ку Ли Сер Эрде Осиплет Пиртикен Тезе Спи. Ev e a picture mekanîk, enerjî ya hunermend, li ber karê xwe re derbas ne. Ли вир rewşa bêfêde, ku piştî çend demjimêran di jiyanê de, ji xwe dibe ku çûye beê veguhestin.
Andriyaka: Dibistana Suleyman
Di 1999 de, S. Andriyaka dibistanê акварель dewletê vekirin. Ли xwendekarên wê ya biçûk, di heman demê de ji wan hemûyan bi hînkirin, ji bo balê ne li ser kaxiz şil, weke ku gelek caran ji binçavkirin, û pir qatî.е ку карменден мамостеян хей, атолье би следующий джи бо çînên ye. Çima wiha hunermendê serkeftî wek Andriyaka, акварель dibistana? Ew bawer dike ku ya herî girîng jî di jiyana xwe de — hîn. Ji bo dirêjkirina vê art aloz акварель qat, afirandin li çînên serîlêdana xwendegehê e. Ew hîn painting porselen, ronê xwebixwe, yekbûneke акварель би kolandina. Di vê dibistanê de heye a navenda muze û pêşangehê. Ev karê şagird û mamostayan ji wan nîşan dide. Ji ber ku li dibistanê wek saziya pêk hat, û ew bê ji bo hînbûna, wê Andriyaka S.Некин, û тен афирандин дин бойаксен Академия. Ev yek ji aliyê dibistanê wek perwerdeya hunerê mezintir taca. Dersdayîna herweha di dibistanê de, derbas ji bi dest. Mamoste dişîne xwendekarê hemû tecrûbeyên ku wî.
пейзаж Осень
Niha em pêşkêş dikin, zewqê a nîvro payîzê kêfxweş, ku S. Andriyaka nivîsî. Диапазон rengîn ji tabloyên spehî bi şêweyeke li hişkbûyî gav bi gav ji xwezayê beriya zivistanê bêyî. Ле диса джи кеск ли сер стириян де ма, хета мэргек кеск е, ле ев бн «хварин» мидж кûви низм.
Очарование sereke û navenda композиция ya picture up bilind, xwe digihîne ji bo ezmên daran, ji ber bayê pelên zêrîn hatiye lidarxistin ne kiribû.
ima dibistana S. Andriyaka ненавижу qebûl kirin
Ji bo hivdeh salên ev ji pênc sed pêşangehan de çû. Boyaxên dibistanê li ser display daîmî karên ku bi destê Сергей Андрияка нивисин ин. Ev pêşangeh vekirî ye, hemû rojên ya heftiyê de, ji bilî Duşem û Sêşemê. Pêşengeha bi maskeya tabloyên hunermendên hemdem û hunermendên ji sedsalên buhurî de.«Магия акварели» дикаре би аликария ребере аудио зиярет кир.
картин Сергея Андрияки. продолжение традиций лучших мастеров России
Мир, который увидел и запечатлел художник Андрияка Сергей Николаевич, удивителен. Это сельские и городские пейзажи, натюрморты. Они поражают свежестью восприятия знакомых, знакомых предметов, которые под кистью художника приобретают поэзию, лиризм и особый шарм. Сначала рассмотрим один необычный натюрморт.
В волшебном мире древних знаний
Перед нами предстали две ветхие, многократно прочитанные книги, которые неоднократно просматривались руками многих читателей. Они размышляли над смыслом написанного мудрыми.
И вот кто-то оставил книги открытыми в самых интересных местах и пытается, уходя, думать о том, что они читают. Свеча продолжала гореть, скоро искатель знаний вернется к ним и снова начнет обдумывать то, что хотели сказать их авторы.Читатель задержался на полночь. Не только техническое мастерство написания листов и обложек книг, латунь подсвечника, мягкость бархатной скатерти, которой небрежно покрыт стол, но и, прежде всего, теплый золотисто-коричневый цвет, игра света на бархатистой поверхности и глубокие лилово-розовые тона, заполняющие правую часть изображения. Их блики переходят на темный фон и соединяют две половинки картины Сергея Андрияки.
Краткая биография художника
Андрияка Сергей Александрович родился в 1958 году.Первым его учителем был отец Николай Иванович. Окончил среднюю школу и Художественный институт. Суриков, освоил все технические возможности профессии, но в какой-то момент понял, что акварель может все. Его технические характеристики несравнимы с современными масляными красками, состав которых очень бедный. В Петербурге акварель делают вручную по рецептам, которые сохраняются не менее двухсот лет. Поэтому картины Сергея Андрияки будут храниться очень долго.
В его большой семье родилось шестеро детей. Старшая Анна занимается дизайном, сын Федор — экономикой и технологиями. Лизе 17 лет, она учится, 12-летняя Соня еще не проявила способностей, а вот младшая Маша часами рисует и лепит.
Сергей Андрияка имеет множество наград, провел более пятисот персональных выставок. Он также принимает участие в международных выставках, которые проходят на всех континентах Земли. Картины Сергея Андрияки находятся в частных коллекциях и музеях мира.Посмотрим на русский пейзаж.
Зима в городе
Художник делает свое дело как по натуре, так и по памяти. Обычно картины Сергея Андрияки писались без предварительного рисования карандашом, поэтому рука у него твердая, а память такая цепкая. Колдовство русской зимы, засыпавшей заснеженный уютный особняк за фигурной оградой, мы видим в городском пейзаже. Переходы от белого снега к серовато-золотистой гамме дома и его ажурной ограде очень тонкие.Невероятно низкое небо, где не видно облаков, но вот-вот засыпает землю свежими белыми хлопьями. Это не механическая фотография, а энергетический художник, который переключился на свою работу. Здесь прошло мимолетное состояние, которого через несколько часов в жизни, наверное, не будет.
Андрияка: школа акварели
В 1999 году С. Андрияка открыл государственную школу акварели. В нем мало учеников, но всех учат рисовать не на мокрой бумаге, как это принято чаще всего, а многослойно.Есть штат учителей, чьи мастерские расположены рядом с классами. Почему у такого успешного художника, как Андрияка, школа акварели? Сам он считает, что самое главное в его жизни — это обучение. Для распространения такого сложного искусства, как многослойная акварель, в школе созданы прикладные классы. Их обучают росписи по фарфору, миниатюрной эмали, сочетанию акварели с гравировкой. В школе есть музей и выставочный центр. Здесь показаны работы учеников и их учителей.Поскольку школа была учебным заведением, и в нее приезжают учиться, С. Андрияка не остановился на достигнутом, а создал Академию акварели. Она венчает школу как высшее художественное образование. Обучение так же, как в школе, передается из рук в руки. Учитель передает ученику весь свой опыт, который у него есть.
Осенний пейзаж
А теперь предлагаем полюбоваться восхитительным осенним днем, написанным С. Андриякой. Красочная гамма картины прекрасно передает постепенное увядание природы перед зимой.Зелень на кустах сохранилась, трава еще зеленая, но низкие ползучие туманы уже их «съедают».
Главный шарм и композиционный центр картины составляют высокие, простирающиеся до неба деревья, с которых ветер еще не унес золотую листву.
Почему школа С. Андрияки получила признание
За семнадцать лет работы в нем прошло до полутора тысяч выставок. В школе акварели в постоянной экспозиции представлены работы Сергея Андрияки.Выставка открыта все дни недели, кроме понедельника и вторника. На выставках можно увидеть картины современных художников и живописцев прошлых веков. «Волшебную акварель» можно посетить с помощью аудиогида.
картин Сергея Андрияки. Продолжение традиций лучших мастеров России
Удивителен мир, который видит и захватывает художник Андрияка Сергей Николаевич. Это сельские и городские пейзажи, натюрморты. Они поражают свежестью восприятия знакомых, знакомых предметов, которые под кистью художника приобретают поэзию, лиризм и особый шарм.Сначала рассмотрим один необычный натюрморт.
В волшебном мире древних знаний
Перед нами предстали две дряхлые, много раз прочитанные книги, которые неоднократно щелкали по рукам многим читателям. Они думали о значении написанного мудрецами.
Вот и сейчас кто-то оставил книги открытыми по наиболее интересным местам и пытается уйти от размышлений о прочитанном. Свеча осталась гореть, скоро искатель знаний вернется к ним и снова начнет думать о том, что хотели сказать их авторы.Читатель оставался далеко за полночь. Поражает не только техническое мастерство, с которым написаны листы и обложки книг, латунь подсвечника, мягкость бархатной скатерти, которой небрежно накрыт стол, но в основном теплый золотисто-коричневый цвет, игра света. на бархатистой поверхности и глубоких сиреновато-розовых тонах, заполняющих правую часть рисунка. Их блики переходят на темный фон и соединяют две половинки картины Сергея Андрияки.
Краткая биография художника
Сергей Андрияка родился в 1958 году.Первым его учителем был отец Николай Иванович. Окончил школу и Художественный институт. Сурикова освоила все технические возможности профессии, но в какой-то момент поняла, что акварель может все. Его технические характеристики несопоставимы с современными масляными красками, состав которых очень бедный. В Санкт-Петербурге акварель делают вручную по рецептам, которые сохраняются не менее двухсот лет. Поэтому картины Сергея Андрияки сохранятся очень долго.
В его большой семье родилось шестеро детей. Старшая Анна занимается дизайном, сын Федор — экономикой и технологиями. Лизе 17 лет, она учится, 12-летняя Соня пока не проявляет задатков, а младшая — Маша — рисует и лепит часами.
Сергей Андрияка имеет множество наград, на его счету более пятисот персональных выставок. Он также принимает участие в международных выставках, которые проходят на всех континентах Земли. Картины Сергея Андрияки находятся в частных коллекциях и музеях мира.Посмотрим на русский пейзаж.
Зима в городе
Художник делает свои работы как с натуры, так и по памяти. Обычно картины Сергея Андрияки пишутся без предварительного рисунка карандашом, какая у него рука и такая цепкая память. Колдовство русской зимы, заснежившей уютный особняк за фигурной оградой, мы видим на городском пейзаже. Очень тонкие переходы от белого снега к серовато-золотой гамме дома и его нежной ограды. Красиво низкое небо, на котором не видно облаков, но которое вот-вот закроет землю свежими белыми хлопьями.Это не механическая фотография, а энергия художника, переданная его творчеству. Здесь передается мимолетное состояние, которого через несколько часов в жизни, возможно, и не будет.
Андрияка: школа акварели
В 1999 году С. Андрияка открыл государственную школу акварели. В нем несколько учеников, но всех их учат рисовать не по мокрой бумаге, как принято считать, а многослойной. Есть штат учителей, чьи мастерские расположены рядом с классами.Почему у такого успешного художника, как Андрияка, была школа акварели? Сам он считает, что самое главное в его жизни — это обучение. Для распространения такого сложного искусства, как многослойная акварель, в школе созданы прикладные классы. Обучают росписи по фарфору, миниатюрной эмали, сочетанию акварели и гравюры. В школе есть музей и выставочный центр. Здесь показаны работы учеников и их учителей. Поскольку школа проходила как учебное заведение, и дело касается учебы, С.Андрияка не остановился на достигнутом и создал Академию акварели. Венчает школу как высшее художественное образование. Обучение такое же, как в школе, переходило из рук в руки. Учитель передает ученику весь свой опыт, который у него есть.
Осенний пейзаж
А теперь предлагаем полюбоваться восхитительным осенним днем, о котором писал С. Андрияка. Красочный масштаб картины прекрасно передает постепенное увядание природы перед зимой. Кусты еще зеленые, трава еще зеленая, но их уже «съели» низко ползучие туманы.
Главный шарм и композиционный центр картины — высокие уходящие в небо деревья, с которых ветер еще не унес золотую листву.
Почему получила признание школа С. Андрияки
За семнадцать лет работы прошло полтысячи выставок. В школе акварели в постоянной экспозиции представлены работы Сергея Андрияки. Выставка работает все дни недели, кроме понедельника и вторника. На выставках можно увидеть картины современных художников и живописцев прошлых веков.«Волшебные акварели» можно посетить с помощью аудиогида.
p>
|
