• Специальная бумага для пастели.

Для пастели подбирают бумагу с крупнозернистой фактурой, которая способствует лучшей адгезии ее слоев. Кроме белой существует множество цветной бумаги – цвета слоновой кости, желтовато-коричневая, серая, синяя, зеленая, фиолетовая и так далее. Цвет бумаги также важен, как оттенок подмалевка в других техниках живописи. Помните, что этот выбор довольно велик и необходимо постепенно испытать как можно больше сортов основы.

• Акварельная бумага.

Для пастели подойдет любая акварельная бумага, но лучше всего бумага холодной прессовки. Если необходим подмалевок акварелью или акриловой краской, эта основа – лучший выбор, так как не всякая бумага одинаково хорошо реагирует на водоосновные грунты – вода вызывает деформацию их поверхности.

• Бумага для угольного карандаша.

• “Наждачная” бумага.

Эта бумага покрыта мелкими частицами абразивного материала (как обычная наждачная ), за счет которого она удерживает значительный объем пастели. Хотя в ней есть кислоты, популярность ее среди художников велика.

Изготовление «наждачной» бумаги

1. Возьмите высококачественную, не содержащую кислот бумагу (включая акварельную), можно картон.
2. Легко смочите ее обратную сторону. Это необходимо для предотвращения деформации, когда вы нанесете водный состав на лицевую сторону листа.
3. Теперь флейцем обильно смочите лицевую сторону бумаги (или картона) заранее подготовленным составом:

Есть еще один способ – воспользуйтесь приведенным во вставке рецептом, заменив акриловый гель акриловой грунтовкой. Мастихином или губкой нанесите смесь на бумагу. В результате получите превосходную фактурную поверхность, способную реагировать с пастелью в новом, неожиданном ключе.

• Бумага для графики

Пастель для начинающих: инструментарий и аксессуары

• Чертежная доска, клейкая лента и кнопки

• Наждачная бумага

• Растушка, ластик-резинка

• Пылесос, маски

Сделайте все возможное, чтобы предотвратить попадание пастельной пыли в дыхательные пути и легкие. Художники, постоянно работающие с пастелью, обычно устанавливают в мастерской специальные фильтрующие системы-вытяжки.

По крайней мере, можно воспользоваться пылесосом, расположив шланг у нижней части этюдника, для этого берут очень длинный шланг, располагая пылесос в другой комнате, чтобы не слышать звук работающего мотора. Авторов, работающих пастелью лишь время от времени, вполне устроит портативный ручной пылесос.

Иногда пользуются маской, которую можно приобрести в аптеках и художественных салонах. Она представляет собой бумажный фильтр, укрепляемый на голове с помощью резинки. Маски очень эффективны, хотя к ним нужно привыкнуть.

• Ящик для транспортировки

Для работы на пленэре понадобится специальный ящик с множеством отделений для хранения пастели. Ящики для пастели «Artbin» способны вместить от двух дюжин до более чем 100 пастельных мелков. К тому же они довольно легкие, имеют замки и ручку. Если вы приобретаете ящики с отделениями для пастельных мелков, обратите внимание на размер отделений.

Некоторые виды пастельных мелков, как, например, Schmincke толще остальных. Позаботьтесь о том, чтобы ящик был снабжен хорошим замком, иначе пастель может просто рассыпаться. Хотя огромный выбор пастели весьма соблазнителен, советую начинать с небольшого набора цветов основных мелков.

После выполнения нескольких зарисовок, у вас появится чутье на недостающие цветовые оттенки пастели (и марки).

Самый полный список материалов для рисования пастелью!

1. Мягкая пастель – набор из 25 – 30 мелков.
2. Твердая пастель – набор из 24 мелков.
3. Пастельные карандаши – набор из 12 штук.
4. Бумага: 45 х 60 см зашкуренная, 30 *45 см цветная пастельная бумага в наборе.
5. Чертежная доска, достаточных размеров, чтобы разместить самый большой лист бумаги.
6. Клейкая лента.
7. Ткань, бумажные полотенца.
8. Кисти – пара щетинных или упругих синтетических кистей для удаления пастели.
9. Палочки для тушевки, tortillons.
10. Ластик-резинка.
11. Наждачная бумага.
12. Точилка.
13. Маска-повязка. Пылесос.

1. Мягкая пастель – один или два мелка каждой марки – для сравнения продукции изготовителей.
2. Баллончик матового фиксатива в аэрозоли.
3. Мягкие кисти – для увлажнения пастели.
4. Этюдник (для работы вне мастерской)
5. Латексные перчатки.

Однако прежде, чем отправляться в художественный магазин, помните, что для начала вполне можно обойтись одним набором пастели, бумагой и … желанием рисовать:)

Буду признательна вам за вопросы и отклики на статью. Оставляйте в комментариях пожелания к тематике будущих мастер-классов по пастели!

Поделитесь материалом статьи в лентах своих соцсетей!

Больше интересной и полезной информации о рисовании
от художника Марины Трушниковой
Вы найдете в электронном журнале “Жизнь в Искусстве”.

Получайте номера журнала на свой e-mail!

Пастель и её свойства

Пастель

Пастель – это удивительный материал, в который влюбляешься буквально с первого раза. Она легка в обращении, поскольку наносится и смешивается непосредственно на бумаге. И прежде всего — работать с пастелью — это непередаваемые тактильные ощущения!

С помощью пастельных красок можно добиться самых необычных эффектов и различных оттенков – от тончайших дымчатых тонов туманного утра до динамичных, контрастных цветов, которые мы наблюдаем в природе во время грозы или в яркий солнечный день. Кроме того пастель – это очень декоративный материал, позволяющий передавать самые разнообразные оттенки цвета и тона, и именно поэтому пастелью так удобно рисовать цветочные композиции и натюрморты. Безграничные возможности пастельной техники раскрываются, как самой цветовой палитрой пастельных красок, так и многообразной по фактуре бумагой для пастели.

Пасте́ль [-тэ́-] (от лат. pasta — тесто) — группа художественных материалов, применяемых в графике и живописи, выпускаемая в виде мелков или карандашей.

Виды пастели

Пастель бывает трех типов — «сухая», масляная и восковая. Масляная пастель производится из пигмента с льняным маслом путем прессовки. Аналогично производится «сухая» пастель, за тем исключением, что не используется масло. Основу замеса восковой пастели составляют воск высшего качества и пигменты. Масляная пастель считается материалом учебным, в то время как её сухой аналог используется как в учебных целях, так и в чисто художественных. В технике «сухой» пастели широко используется приём «растушёвки», что придаёт эффект мягких переходов и нежности цвета.

Существует 2 основных вида сухой пастели: твердая и мягкая.

Мягкие пастели состоят в основном из чистого пигмента, с небольшим количеством связующего вещества, например Пастель Rembrandt или Подольская пастель. Они подходят для широких насыщенных штрихов.

Твердые пастели, такие как Derwent и Faber-Castell: реже ломаются, так как содержат большее количество связующего вещества. И прекрасно подходят для рисунка, сторону палочки можно использовать для тона, а кончик для тонких линий и проработки деталей.

Бумага

Для рисования пастелью нужна фактурная поверхность, которая будет удерживать пигмент, поэтому рисунки пастелью обычно выполняются на цветной бумаге.Тон бумаги подбирается индивидуально, учитывая задачи рисунка. Белая бумага мешает оценить насыщенность главных цветов. 

Я использую три типа бумаги для пастели:

• наждачная бумага – предназначена для художественных работ, продаётся в листах большого формата;
• тонированная бумага для пастели разных цветов – например, немецкой фирмы Hahnemuhle — «Colours» или «Ingres» (бумага с содержанием хлопка), итальянской фирмы Fabriano — «Tiziano», английской фирмы DALER ROWNEY — «Murano» (хлопок 45%), французской фирмы по производству бумаги Lana.
• велюровая бумага – имеет бархатистую поверхность и незаменима для работы в жанре анимализма, например, альбом для пастели с бархатистой бумагой «Velour» (фирмы Hahnemuhle). Также можно использовать бумагу для акварели. Протонировать акварельную бумагу можно, используя чай или кофе.

Исправление рисунка пастелью. Обычно исправления вносят на ранних стадиях рисунка. Для удаления большого количества цвета используют широкие кисти из щетины. При этом планшет с рисунком надо держать вертикально, это позволит лишним частичкам падать вниз и не втираться в бумагу. Также возможно использовать ластик или кусочек белого хлеба. Но этот метод неприменим при работе на наждачной и бархатной бумаге.

Немного истории

Пастель получила своё название от слова «а пастелло», что в Италии XVI века широко применялось художниками, в том числе и Леонардо да Винчи и означало — приём рисования одновременно итальянским карандашом negro и сангиной.

В XVIII веке пастель становится уже самостоятельной техникой и получает особую популярность во Франции, где её использовали такие известные художники, как Франсуа Буше, Шарден, позднее Грёз, Лиатар, Делакруа. Выдающимся пастелистом была и итальянская художница Розальба Карьера.

Затем наступил период, когда о пастели забыли, и интерес к ней вновь пробудился только во второй половине XIX века.

Некоторые ведущие художники-импрессионисты охотно пользовались пастелью, ценя ее за свежесть тона и быстроту, с какой она позволяла им работать. Манера Эдгара Дега, например, отличалась удивительной свободой, он накладывал пастель смелыми, ломаными штрихами, иногда оставляя проступающий сквозь пастель тон бумаги или добавляя мазки маслом или акварелью. В России пастель появилась в первой половине XVIII столетия, привезенная иностранными художниками. И лишь в XIX веке пастельная техника по-настоящему преживает Эпоху расцвета, сначала Орловский, Венецианов, затем в конце века — Левитан, Серов, Бенуа, Бакст, Кустодиев, Сомов, позже – Серебрякова.

Техника

Пастелью можно рисовать и писать. Иногда художник передает форму в основном линией, штрихом, контуром, а все цветовое решение проводит как подкраску, всего несколькими тонами. Получается подкрашенный рисунок.

Но мне ближе техника, в которой пастелью можно создавать настоящую живопись, передавая всю сложную гамму цветовых отношений натуры. Дега говорил, что пастель позволяет ему стать «колористом с линией». При этом художник может добиться цветового звучания многоцветными мелкими штрихами. Штрихи эти можно смешивать, растирая пальцем, растушевкой или сухой кистью, но можно оставлять и в чистом виде, подобно мозаике. Пастель спрессовывается меньше, чем мел, а потому ложится на бумагу с большей цветовой плотностью и формирует бархатистые штрихи с мягкими, рыхлыми краями. Пастель находится на грани между рисунком и живописью. В ней соединяются линия и цвет: ею можно рисовать и писать, работать штриховкой, живописным пятном, сухой или мокрой кистью. Особенность пастели в том, что при минимуме связующего красящая масса представляет отдельные частицы пигмента, отражаясь от которых свет рассеивается в разные стороны, придавая красочному слою особую лучистость, бархатистость, специфическую «пастельную» мягкость.

Пастель привлекает мастеров живописи благородством, чистотой и свежестью цвета, бархатистой поверхностью фактуры, живостью и волнующей вибрацией штриха. Тонкость и изящество техники пастели в сочетании с необычной звучностью красок и богатством фактуры создают мир, который завораживает зрителя ощущением непосредственности творчества. Масляные краски позволяют многократно переписывать, счищать, накладывать множество слоев; пастель же требует точности, интуитивного «чутья» по отношению к выбираемому цвету, потому что после изменить его уже чаще всего невозможно: чистый, тот самый знаменитый «мерцающий» пастельный тон таков лишь при первозданном нанесении. В то же время пастель позволяет удивительным образом смешивать и накладывать цвета. Лучшие пастели — это множество красочных слоев; чистых, но просвечивающих «сквозь». Отсюда — бархатистость и глубина, которая неизменно притягивает. Работа в технике пастели предполагает растушевку пигмента или «вбивание» его в основу — так, чтобы несколько штрихов или пятен, нанесенных рядом, соединились и «заиграли» цветом, не смешиваясь полностью. Лучше всего это достигается кончиками пальцев — ни один другой материал и инструмент с ними не сравним. Близость художника к своему творению, их «соприкасаемость» сообщает глубину и тонкость происходящему.

Пастель, безусловно, требует очень хорошего освещения — тогда проявляется бесконечность оттенков, игра просвечивающей многослойности. Лучше всего — дневной свет, но — рассеянный, падающий по касательной. При разном освещении картина будет производить совершенно разное впечатление. Новый луч или иной угол зрения — и вы увидите новые краски и детали. Это притягивает и завораживает. При достойном освещении пастель оживает.

Пастель может давать и очень насыщенный и очень слабый тон, однако у нее есть большой недостаток: слой пастели, нанесенный на поверхность, чрезвычайно недолговечен и при малейшем касании может разрушиться. Для того чтобы избежать этого, поверхность обрабатывают специальным составом, предохраняющим рисунок, но цвета при этом заметно тускнеют. Художников постоянно волновала проблема сохранности произведений, ставшая темой многих ученых трактатов. Изобретались различные фиксативы, но даже самые совершенные из них изменяли первоначальный тон пастели, искажали ее колористическую гамму, губили ее природную бархатистость. Самое надежное сохранение пастели — использовать рамы со стеклом и паспарту, с окантовкой из плотного картона, чтобы даже стекло не касалось работы. В этом случае пастельное произведение может жить столетия, не теряя своей прелести, как знаменита «Шоколадница» Лиотара, созданная в XVIII веке.

Но у пастели есть и технические достоинства. Пастель не выгорает на солнце, не темнеет и не трескается, не боится температурных перепадов. Новые технологии изготовления пастельных красок, тонированных бумаг и абразивных холстов, современная окантовка уникальной графики подготовили базу для нового расцвета и широкого распространения искусства пастели, как среди художников, так и среди любителей живописи.

Пастель — самая  пленительная, но и самая хрупкая из графических и живописных техник. Она очень чувствительна к неосторожным прикосновениям, мелким повреждениям, легко стирается и осыпается. Исполненные в этой технике произведения столь нежны и сыпучи, что не допускают частого экспонирования, связанного с перевозками.

Художников постоянно волновала проблема сохранности произведений, ставшая темой многих ученых трактатов. Изобретались различные фиксативы, но даже самые совершенные из них изменяли первоначальный тон пастели, искажали ее колористическую гамму, губили ее природную бархатистость.

Оказалось, что для сохранения от механических повреждений работ, выполненных пастелью, лучше всего просто использовать рамы со стеклом и паспарту — окантовкой из плотного картона, чтобы даже стекло не касалось работы.

Практика показывает, что при правильном оформлении и хранении пастель оказывается достаточно выносливой. Это подтверждает состояние хранящихся в музеях Европы старинных пастелей. Более того, благодаря тому, что пастель обходится почти без связующих веществ, она в отличие от масляной живописи с течением времени почти не меняется. Картины, написанные масляными красками, вследствие химических процессов, происходящих в связующих веществах, сильно поддаются воздействию времени, темнеют. Напротив, светоносные, чистые краски старинных пастелей сохраняют свою первоначальную сочность, свежесть, силу и живую бархатистость фактуры.

Итак, пастель (франц. pastel от итал. pastello, уменьшительное от pasta-тесто) — это, во — первых, техника живописи и рисования сухими, мягкими цветными мелками. Пастелью также называется произведение, выполненное в данной технике. Этот же термин применяют для обозначения красок (цветных мелков), используемых в этой технике.

Художественная пастель и карандаши — ROZETKA

История создания и использования пастели

Часто в галереях можно заметить красивые картины уютных пражских улочек или пейзажи далекой Скандинавии, выполненные именно пастелью. Такая живопись была популярна еще в 18 веке, но до сих пор не стала менее востребованной. Профессиональная когорта художников отдаёт предпочтение именно этой группе красок, отталкиваясь от наличия большой палитры нежных тонов и возможности экспериментировать с контурами и линиями. Также рисунки в правильных условиях не теряют яркость при длительном хранении.

Выше упоминалось, что этот материал широко использовался около трех веков назад. Спрос был обусловлен доступностью и новаторскими решениями, вызванными уходом от старых тенденций карандашной техники. Одним из самых известных пастельных художников был Леонардо Да Винчи. Его шедевры впечатляли новым веянием и интересными цветовыми гаммами. Позже краска вошла в обиход и других популярных художников таких, как, например, Манера Дега, Жан Этьен Лиотар, Морис Кантен Де Латур, Розальба Каррьера и других. Опытные «пастлелисты» всегда ценили быстроту процесса и свежесть тонов. В начале восемнадцатого века этот продукт появляется также и русском изобразительном искусстве. С помощью этого элемента они писали преимущественно портреты, заменяющие на тот момент современные фотографии.

Первопроходцем в России по её использованию был Александр Орловский. Известный живописец, гравер и литограф создавал выставки, выполненные в этом стиле, даже сегодня его произведения можно встретиться не в одной художественной галереи мира. В том время люди, использовавшие эту продукцию, учитывая её новизну, даже представления не имели, как отличить мелки от пастели. Сейчас же это же она имеет несколько классификации и десятки типов, и, учитывая отзывы потребителей, лидирует на современном рынке среди прочих аналогов.

Какими бывают пастельные краски и их разновидности

Для первого опыта знакомства с рисованием – лучше выбрать более простой материал. Самыми простыми и дешевыми производными являются пастельные карандаши и мелки. Они практичны, качественно отличаются от самой краски. Они не имеют свойства оставлять следы на одежде и руках. Также карандаши и мел выгодны тем, что они компактны, удобно транспортируются и не нуждаются в особом уходе. В зависимости от уровня сложности, тонкости и прочих особенностей полотна, выделяют два основных вида пастели:

• Масляная. Насыщенная, создается методом прессовки льняного масла и пигмента, придающего непрозрачность. Материал обладает существенной мягкостью, немного «жирный» за счет масла и имеет хорошую укрывистость. Работать им приятно, однако можно увлечься красками, позабыв об объеме и форме. Нет смысла обращаться к масляной пастели, если не освоена сухая. Не имеет свойства загрязняться, поэтому годятся для применения, как в домашних условиях, так и на улице. Одни цвета легко совмещаются с другими, производя новые оттенки или тона.
• Сухая. Больше подходит, как учебный материал для начинающих, ведь легко стушевывается при необходимости. И имеет общие черты с традиционными средствами для рисования – карандашами. Делится на виды: твёрдую и мягкую. Выбирать вид стоит, исходя и личных предпочтений. Твердая пастель не обладает повышенной ломкостью и применяется для нанесения штрихов и подчеркивания контуров.

Прежде, чем начать, необходимо оборудовать рабочее место всеми нужными элементами. Во-первых, это должен быть мольберт или планшет, поскольку в процессе ретуширования полотно периодически находится немного под наклоном, и нуждается в постоянной фиксации. Если же выбор пал на пастельные мелки – важно позаботиться о наличии специальной бумаги. Оно должна быть рифленая и тонированная, также продаются уже готовые альбомы с такой бумагой.

Для остальных видов пастели существует три основных типа бумаги: наждачная бумага, пастельная доска и бархатная бумага. Наждачная – продается в больших размерах и предназначена для создания масштабных произведений искусства. Пастельная доска – бывает разных размеров: от миниатюрных до крупногабаритных и создается из подробленных частей пробки. Бархатная бумага позволяет использовать в работе минимальное количество фиксажа.

Каждый художник выбирает удобную для себя методику растушевки: кто-то выполняет эту функции вручную, кто-то не желает пачкать руки. Для второго типа людей в продаже существуют специальные губки или кисточки. Как рисовать и какие техники использовать дело сугобо индивидуальное и требует особого подхода. Стоит знать наверняка в каком стиле будет выполнено художество.

Пастель — изящество шелка и благородство бархата

Добрый день, дорогие друзья, сегодня мы поболтаем о пастели. Это один из самых нежных художественных материалов, который позволяет добиться в работе очаровательной бархатной текстуры, мягких цветовых переходов и максимальной натуралистичности передаваемого изображения.

Пастель — материал, который изготавливается из красящего пигмента, мела и связующих веществ. В качестве связующего вещества часто выступает гуммиарабик, клей, каолин. Чем ярче оттенок пастельного мелка, тем больше в нем пигмента, чем бледнее, тем больше мела.

Пастель бывает сухая, масляная и восковая. Сухая пастель изготавливается из пигмента и мела (дополнительно применяется глина, белая сажа, бланфикс и каолин). Масляная пастель состоит из пигмента и льняного масла, а в состав восковой пастели входит воск высшей очистки и пигмент.

В свою очередь, сухая пастель (а именно она считается художественной) подразделяется на несколько типов по твердости. Твердость пастели напрямую зависит от того, сколько связующего вещества в нее добавили. Чем пастель тверже, тем больше концентрация связующего вещества. Нельзя однозначно сказать, какая пастель лучше, а какая хуже. Дело в том, что в одной работе художники используют мелки разной степени твердости, так как каждый из них служит определенной цели.

Мягкая пастель очень хрупкая, ломается практически от одного прикосновения, поэтому обращаться с ней надо очень аккуратно – одно неловкое движение и в коробочке уже пять крошечных мелков вместо одного большого. Однако большим плюсом мягкой пастели является высокая интенсивность цвета, его яркость и чистота. Кроме того, ею легко покрывать большие участки бумаги и растушевывать пигмент, создавая очень плавные цветовые переходы. Правда мягкая пастель требует большого опыта работы, потому что контролировать силу нажатия и вместе с тем ширину штриха начинающему художнику довольно сложно. Ну и от мягкой пастели очень много пыли, которая может оседать совсем не на тех местах, где вы планировали, окрашивая работу совсем не в те оттенки, которые вы задумали.

Мелки твердой пастели хороши для прорисовки деталей, так как их кончик можно заточить, как обычный карандаш. Цвет это пастели не настолько ярок, как у мягкой, но вполне интенсивный. Пастель данного типа очень хорошо подходит  для графического стиля рисования. Твердую пастель используют для создания кукольного face up в таком хобби, как BJD (шарнирные азиатские куклы). Получаются очень натуральные человеческие лица.

Кроме мелков пастели, существуют еще пастельные карандаши. В принципе, они практически ничем не отличаются от мелков, кроме того, что имеют деревянную оболочку. Карандашами удобно пользоваться там, куда набор мелков нести не очень удобно, они не пачкают руки и пыль от грифеля не летает в воздухе. Большинство художников используют карандаши для проработки тонких деталей.

Существует еще один вид мелков – Derwent Inktense. Производитель любит нестандартные подходы к художественным материалам. Эти пастельные мелки в сухом виде ничем не отличаются от других, но если добавить воды, то получаются почти чернильные краски. Так что не только акварельные карандаши можно разбавлять водой, но и пастель.

Только вот при всех плюсах сухой пастели, как материала, у нее есть один существенный минус — проблема сохранности работы. И решений этой проблемы не много: фиксировать рисунок фиксативами (при их использовании целиком и полностью теряется очарование данного материала, пропадает вся бархатистость и мягкость оттенков) или оправлять его в рамку с паспарту под стекло.

Художники ломают копья на почве чем закреплять готовую работу. Кто-то категорически против лака для волос, а кто-то считает, что не имеет смысла покупать дорогие фиксативы, которые к тому же ужасно воняют.

Марина Трушникова в своем блоге провела эксперимент по закреплению пастели специальном фиксативом и обычным лаком для волос «Прелесть». Эксперимент показал, что фиксатив закрепил рисунок хорошо, однако сильнее изменил цвет работы и даже позволил проступить основе через два слоя пастели. Лак справился с задачей закрепления не хуже, и цвет работа поменяла не сильно (фото из видео Марины).

Также Марина рекомендует укладывать готовые работы между страниц глянцевого журнала и дополнительно фиксировать их зажимами, чтобы не происходил сдвиг.

Альтернативой фиксаторам-распылителям может служить желатин. Бумагу покрывают раствором желатина и пишут пастелью, стараясь не делать много слоев. После окончания работы лист обратной стороной держат над паром, при этом желатин растворяется и приклеивает пастель к листу. Этот способ применялся уже в 18 веке, только вместо желатина использовался рыбий клей.

Традиционным способом сохранности работ является оправление их в рамку с паспарту под стекло. Паспарту в этом случае не дает стеклу касаться бумаги.

Для сохранности работ не последнее значение имеет качество бумаги. Можно использоваться любую фактурную бумагу, постепенно подбирая то, что нравится именно вам: бумагу для пастели, акварельную, наждачную, чертежную, для угольных карандашей и даже ткань или холст. Кстати, выбирая бумагу, обратите внимание на ее цвет. В пастельной живописи цвет основы часто выполняет роль подмалевка, правильном выбором тона можно упростить себе задачу в дальнейшей работе.

Кроме бумаги и мелков для рисования вам могут потребоваться еще несколько дополнительных инструментов.

Палочки для растушевки. Особо смелые пытаются использовать для этих целей собственные пальцы, однако буквально одна картина и желание этим заниматься пропадает напрочь – пастельный пигмент вгрызается в кожу с такой силой, что отмывается далеко не с первого раза. Используйте палочки, господа, используйте палочки. Кстати, очень удобно пользоваться силиконовыми палочками, их не требуется стачивать, как бумажные, чтобы избавиться от предыдущего цвета — протер тряпочкой и все.

Ластик для исправления работы. Ластиком мы ни в коем случает не трем неудачное место, а постукиваем по фрагменту, сбивая с него пигмент. Если захочется потереть, то тоже всего лишь один раз. Пастель такой материал, который быстро приучает к аккуратности. Потрете и получите большое грязное пятно. Кстати, кое-кто для удаления ненужных линий использует хлебный мякиш.

Маски. Пастель, как уже неоднократно было сказано, очень сильно крошится и легкой пылью витает в воздухе, поэтому чем меньше ею дышать, тем лучше. Маску можно взять обычную, аптечную. Не очень удобно, но здоровье дороже.

Перчатки. Помним, что пастель вгрызается в кожу, а мягкая пастель еще и очень легко крошится, особенно в руках начинающих художников. Никогда не забудем свой первый опыт рисования пастелью и прекрасные разноцветные руки, которые демонстрировались окружающим пару дней после.

Цветной вам творческой недели!

Сухая пастель — Mojoo — Маркетплейс товаров для творчества

Сухая пастель — это цветные карандаши без оправы, которые по сути представляют из себя цветные мелки. Существует несколько видов пастели: масляная, сухая и восковая. Первая широко используется в учебных целях. Масляные мелки представляют из себя прессованные кусочки пигментов, смешанных с льняным маслом. Такая пастель быстро ложится на любой материал, ее трудно растушевать. Восковая пастель делается с добавлением высококачественного воска и используется в качестве альтернативы карандашам. Сухая пастель — традиционный материал, который широко используется по сей день всеми профессионалами.

На чем лучше рисовать

Традиционными поверхностями для рисования пастелью являются:

— Замша;

— Холсты;

— Бумага для пастели;

— Фактурные твердые поверхности.

Сегодня наибольшей популярностью пользуется именно бумага. Фактурная бумага продается в разных цветах из-за того, что главным недостатком пастели является трудность передачи глубины оттенков. Цветная бумага создает достаточное насыщение для основного тона, делая рисунки более выразительными.

Сухая пастель позволяет художнику работать очень быстро, создавать рисунки быстрыми штрихами и при этом пользоваться интуитивно понятными приемами: растушевка, лессировка. Рисунки получаются выразительным и легким, цвета сразу же создают воздушное настроение. В России большими мастерами рисования сухой пастелью были Левитан и Серов, которые использовали мягкость оттенков пастели для передачи воздушности и легкости русских пейзажей. Начинающим художникам в наше время очень легко усвоить базовые приемы работы с мелками, которые почти не отличаются от техник рисования обычным графитовым стержнем.

Пастель с трудом удерживается на поверхности, а потому для сохранения рисунка используют специальные фиксаторы. В домашних условиях для фиксации рисунка можно использовать даже лак для волос. Фиксатор удерживает мелкие частицы пастели на поверхности, не дают ей осыпаться. Многие художники использовали в своем творчестве комбинированные методики, добавляя к рисункам штрихи маслом или акварелью. Для этого нужно использовать загрунтованный холст или картон.

Большим плюсом пастели является возможность рисовать без использования дополнительных художественных принадлежностей. Не требуются кисти, не нужно разбавлять краски водой или же боятся испачкать одежду в масляной краске. Этот вариант идеален для домашнего творчества. Очень многие любители выбирают пастель именно из-за практичности.

что это такое, выбираем мягкую и твердую художественную пастель для рисования от фирм «Сонет», Mungyo и Faber Castell

Существует версия, что пастель обязана своим названием от итальянскому слову pastello. Термином обозначали приём рисования, которым пользовались в Италии в 16 веке. Заключался он в том, чтобы использовать итальянский карандаш одновременно с сангиной. Сейчас пастель популярна в художественной среде, привлекает мастеров нежной текстурой, воздушностью, широким спектром цветовой гаммы.

Что это такое?

Пастель – это мягкие карандаши разных цветов, предназначенные для живописи. Преимущество этой краски в том, что её не надо разводить, она не имеет резкого запаха, совершенно не токсична. В живописи применяется несколько разновидностей пастели:

• сухая;
• восковая;
• масляная;
• акварельная;
• кремниевая.

Сухая пастель – это чистый пигмент, смешанный с твёрдым связующим веществом. За счёт мела в составе изображение принимает матовую бархатистую текстуру. Выпускается в твёрдом и мягком виде. Яркость рисунка зависит от степени мягкости краски: твёрдая пастель – более тусклый рисунок, мягкая – более яркий. Цветовой спектр представлен большим количеством оттенков. Сухая пастель считается наиболее распространенной в использовании.

Изготавливается в виде мелков или пастельных карандашей. Легче, чем остальные виды, смешивается с разными цветами. Сухая пастель просто растушевывается на бумаге. В этом их разница с масляной, как, впрочем, и в некоторых других моментах. К примеру, если масляная пастель не пачкает всё вокруг, то сухая ложится на все рядом лежащие предметы. Работать с ней нужно очень аккуратно.

Пастель в сухом виде необходимо фиксировать, поскольку со временем краска начнет сыпаться. В художественных лавках продаются специальные фиксаторы в баллончиках. Для этих целей часто служит обычный лак для волос. Рисунок желательно хранить под стеклом или в папке под бумагой. Сухую пастель наносят только на бумагу, что отличает её от других разновидностей. При работе с твёрдыми мелками следует использовать грубую шершавую бумагу, чтобы краска легче ложилась. Наносить можно слоями.

Цвета сухого вида пастели легко смешиваются. Она может послужить для образования новых оттенков. Также, если раскрошить мелки, получившийся порошок можно добавлять в разные мягкие, густые или жидкие материалы, чтобы придать им цвета.

Хранить карски нужно в сухом месте при плюсовой температуре в 18-20 градусов. Избегать прямого излучения.

Состав

Сухая пастель состоит из пигмента, наполнителей и связующего вещества, в качестве которого могут выступить сахар, Часов-Ярская глина, трагант, гуммиарабик или другой водный клей. В массу добавляют различные белила для придания различных оттенков цветам. Если для разбавления цвета используются мел, тальк, гипс, то можно обойтись и без клеящего вещества, так как, примешиваясь к красящему порошку, они вяжут его. Степень твёрдости готовой пастели зависит от объёмов связующего вещества – чем его больше, тем твёрже мелки.

Виды

Сухая художественная пастель производится в двух видах: твёрдая и мягкая.

Твёрдая

Выпускается в виде мелков прямоугольной формы и пастельных карандашей. Использовать карандаши удобно, они не пачкают, а рисунок получается аккуратным. Но цветовой спектр не так широк, как у мелков. Твёрдые брусочки пастели можно точить, поскольку они не так легко крошатся. Обычно это делается наждачной бумагой.

Этот вид удобен для выполнения тонких чётких линий, контуров, мелких деталей, штришков. Но цвет получается не такой яркий, как у мягких мелков. Можно применять для создания эскизов, набросков, основы рисунка. Причем в этом плане лучше отдать предпочтение твёрдой пастели, нежели графитному карандашу.

Твердая пастель легче в использовании. Она подойдёт для детей и начинающих художников.

Мягкая

Выпускается в форме мелков округлой формы. Пользоваться ими сложнее, нежели твёрдыми, за счёт ломкости и сыпучести. В связи с этим их оборачивают в бумагу. Если мягкая пастель упадёт, она раскрошится на части, поэтому в обращении нужно действовать аккуратно и бережно.

Используется как профессиональный материал опытными художниками с выработанными навыками эксплуатации. Цветовой спектр самый широкий. Краска за счёт мягкости хорошо фиксируется на бумаге, а оттенки получаются яркими и насыщенными. Растушёвывается легко, фактура рисунка получается красивой и интересной. Мягкая пастель хорошо заполняет обширное пустое пространство на холсте. Этот тип сухой пастели отличается большей бархатистостью и воздушностью.

Чтобы воспрепятствовать случайному смешиванию цветов на бумаге и осыпанию, можно использовать специальный фиксатор или лак для волос. Лучше пользоваться специально предназначенным для этого веществом, чтобы не испортить цвет изображения и не образовать пятна. Работать можно одновременно с двумя видами сухой пастели.

Пастельные мелки выпускаются как поштучно, так и наборами для рисования в 12, 15, 18, 24, 36, 48, 60 и даже 120 цветов.

Лучшие марки

Рассмотрим наиболее популярные бренды.

Сонет

Эта отечественная фирма предлагает наборы красок в 8, 12, 36 и 48 цветов. Мелки округлой формы уложены в коробке в два яруса, что экономит место при переноске. Хрупкие; наносятся легко, имеют полутвёрдую структуру, не распыляются. Цена приемлемая.

Mungyo

Мягкие квадратные мелки. Имеются как привычные, так и специфические цвета. В первом случае наборы могут быть представлены 12, 24 и 48 цветами, во втором – 12 монохромных оттенков тёмных тонов. Также есть набор в 72 цвета. В составе краски высококачественные пигменты, способствующие устойчивости к свету. Цвета хорошо смешиваются, рисунок получается мягким и бархатистым.

Faber Castell

Наборы прямоугольных мелков выпускаются в количестве 24, 36 и 60 цветов. Фирма использует пигменты высокого качества, на каждом мелке указан уровень устойчивости к свету. Краска отлично ложится на любую бумагу: и гладкую, и с шероховатостями. Рисунок легко можно растушевать пальцами, кистью или другими приспособлениями. Подточенные концы можно использовать для выведения тонких линий, а плоскую широкую часть мелка для окрашивания больших участков рисунка. Готовую работу лучше фиксировать.

Rembrandt

Профессиональный материал, подходящий как для опытных художников, так и для начинающих живописцев. Выпускаются мелки цилиндрической формы. В составе содержится китайский каолин и натуральные красители. Большое количество пигмента делает цвета насыщенными. Мелки неломкие, светостойкие, хорошо наносятся на бумагу различной фактуры. Всего в арсенале производителя 218 различных оттенков. Есть наборы в 15, 30, 45, 60, 90, 120, 150 цветов. Цена высокая.

Kon-i-noor

Чешская компания производит пастельные мелки округлой формы. Бренд популярен в среде живописцев. Связующие вещества и красители приобретаются фирмой у известных, зарекомендовавших себя на рынке производителей. Выпускаются наборы в 12, 24, 36, 48 цветов. Краски сочные, насыщенные. Цена приемлемая. Мелки мягкие, бумагу не царапают, краска наносится легко. Цвета можно смешивать.

Sennelier

Качественная пастель. Гладкая, приятная на ощупь. Ценится профессионалами. Выбор цветов очень широк – 525 тонов. Цена высокая.

Conte

Известный французский производитель. Мазки этой пастели получаются мягкими, бархатистыми. Краска хорошо наносится на материал. Подходит для написания больших картин. Цена средняя. Наборы удобны для переноски. В качестве уступает некоторым фирмам.

Lyra

Прямоугольные пастельные мелки немецкой компании подходят как для профессиональной живописи, так и для любительской. Материал не крошится, цвета яркие, легко смешиваются друг с другом, что пользователям на руку, поскольку наборы выпускаются всего в 12 и 24 цвета. Цена высокая, но соответствует качеству.

Olki

Петербургская фирма выпускает сухую пастель цилиндрической формы. Всего производитель предлагает до 150 оттенков. Хорошо поддаётся растушёвке, удобна в использовании при окрашивании пальцами. Довольно привлекательная цена, но качество среднее, как самого материала, так и упаковки. Мелки легко ломаются.

Schmincke

Сухая мягкая пастель «экстра» немецкого производителя. Изготавливается брусочками округлой формы. Количество связующего вещества минимально, пигменты не токсичны. Можно использовать в разных техниках. Допускается нанесение на масло и акрил. Необходимо использование фиксаторов. Цветовая палитра – до 400 различных оттенков. Цена высокая.

Отзывы

Положительно покупатели отзываются, безусловно, о тех фирмах, что зарекомендовали себя хорошим качеством. Высокую оценку получила пастель Rembrandt. Среди минусов отмечается лишь дороговизна и труднодоступность. Производитель красок Faber Castell также привлекателен для покупателей. Среди недостатков выделяется размер мелков – слишком маленькие.

Положительные отзывы также получили краски Mungyo, Сонет, Schmincke, Lyra, Sennelier. В отрицательных характеристиках пользователей пастели других марок говорится в основном о ломкости мелков, неудобстве хранения, переноски и нанесения на бумагу, а также способности пастели запачкать всё вокруг.

Как выбрать?

Дилемма выбора обычно упирается в вопрос качества или бюджета. Поэтому выбирается пастель, исходя из финансовых возможностей и доступности продукта. Начинающим неопытным художникам-любителям или студентам художественных факультетов можно на первых порах остановить свой выбор на менее дорогих материалах. Профессионалы привыкли к качественным краскам, которые обычно влетают в копеечку.

Твёрдая сухая пастель, как правило, приобретается для прорисовки тонких чётких линий, мелких деталей. Основу рисунка лучше выполнять пастельным карандашом. Для подтачивания мелков используется обычно наждачная бумага.

Мягкую пастель выбирают для создания насыщенного фона, закрашивания деталей рисунка. Если планируете смешивать цвета для получения нового, подойдут мягкие мелки. Качественная мягкая пастель будет хорошо ложиться на бумагу, не ломаясь и сильно не крошась. Такие мелки хорошо подойдут для окрашивания фоамирана.

Независимо от вида сухой пастели, лучше использовать шероховатую бумагу, чтобы краска легче наносилась и не опадала. Но не сильно грубую, чтобы при нанесении краски пальцами, не чувствовать дискомфорт.

При покупке набора нужно внимательно ознакомиться со свойствами мелков и цветовой гаммой. Выпускаются наборы цветовой палитры для определенных целей, это указывается на упаковке: портрет, пейзаж, ассорти.

Также старайтесь выбирать марку в хорошей упаковке, которая в скором времени не сильно истреплется. Качественная коробка для хранения позволит сохранить мелки в целости при переноске или во время путешествий.

Бренды пастели, из которых можно выбрать подходящую краску, указаны выше. Помимо самих мелков рекомендуется приобрести для работы также растушевочные инструменты, наждачную бумагу, фиксатив, муштабель. Выполнять рисунки можно на холсте, почтовой бумаге, пастельной бумаге, картоне.

Насчёт пастели, как материала для рисования, взгляды профессионалов и любителей расходятся. Одни обожают работу с пастельными мелками, другие же испытывают неприязнь к их составу и дискомфорт при нанесении на бумагу.

Сколько людей – столько и мнений. Поэтому выбор: чем творить шедевры, определяется лишь вашими предпочтениями.

В следующем видео художник Виктория Полина тестирует марки сухой пастели со всего мира.

Чем отличается масляная пастель от мягкой? | Искусство Вдохновение | Вдохновение | Художественные техники | Поощрение

Николь Тинкхэм

Начать рисовать пастелью — простое решение. Однако выбор расходных материалов немного сложнее. Возможно, вы зашли в местный магазин товаров для искусства, ожидая увидеть один тип пастели, но обнаружили, что есть два очень разных вида: масляная и мягкая. Давайте изучим их различия, чтобы вы могли определить, какой из них лучше всего подходит для вашего проекта.

Мягкая пастель, наиболее часто используемая пастель, состоит из комбинации белого мела, пигмента и гуммиарабика, что придает ей более сухой матовый оттенок. Мягкие пастели не прилипают к поверхности, что позволяет смахнуть ее щеткой. С другой стороны, масляная пастель похожа на масляную краску, но не высыхает и не затвердевает полностью. Как и масляная живопись, масляную пастель можно обрабатывать и разбавлять. Они имеют кремообразную консистенцию, напоминающую воск.

Масляная пастель дает интенсивный оттенок, а мягкая пастель дает более мягкий и нежный оттенок.Оба типа пастели будут работать на любой поверхности, но бумага с текстурой («зуб») позволяет пастели прилипать к поверхности, чего было бы трудно добиться на гладкой поверхности. При использовании масляной пастели поверхность следует загрунтовать левкасом, чтобы воскообразные связующие не впитывались нитями бумажного волокна. Благодаря этому пастель не станет тусклой.

И масляная, и мягкая пастель имеют очень разные эффекты, и выбирать, с какой из них лучше всего, вам решать.Если вас больше привлекает масляная живопись и вы любите смешивать цвета, чтобы получить уникальные текстуры и оттенки, вы можете отдать предпочтение масляной пастели. Если вы предпочитаете более легкие картины, такие как акварель или тушь, и любите готовые цвета и рисунки, мягкая пастель может быть для вас выбором.

Имейте в виду, что существуют также водорастворимые пастели, которые бывают как масляными, так и мягкими. Водорастворимые пастели можно разбавлять или смешивать с водой. Этот тип пастели отлично подходит, если вы хотите получить акварельный оттенок.

Уже есть опыт работы с маслом и / или мягкой пастелью? Сообщите нам, какой из них вы предпочитаете!

Изображение используется под лицензией Creative Commons от RCabanilla

Чтобы получить дополнительную информацию о наших товарах для рисования, позвоните нам (941-747-2995) или посетите http://www.keetonsonline.com/Art.html! Чтобы ознакомиться со списком наших предстоящих семинаров, посетите The Artist’s Corner.

Посмотрите, как они совершенно разные

Я до сих пор помню, как будто это было вчера (хотя прошло еще несколько лет, чем я хотел бы признать), когда я шел по проходу в моем местном художественном магазине и впервые взял пастель время.

Честно говоря, я был молод, мало информирован, но творческий потенциал трещал по швам…

Излишне говорить, что я был сбит с толку…

У меня был друг в художественной школе, который работал пастелью, и Результаты всегда поражали меня.

Яркие цветов от такой маленькой палочки были потрясающими.

Вдвое больше, с учетом требований к источникам света (то есть без огромного мольберта с H-образной рамой, тонны кистей, растворителей, палитр и т. Д.), Это было идеальное средство для меня, голодающего студента-искусствоведа, просто пытающегося свести концы с концами.

Но я кое-что помню в то время, и одну вещь, которой я хотел бы поделиться с вами сегодня, интересно, какие черты отличия были между мягкой пастелью и масляной пастелью .

Хотя оба этих носителя продаются бок о бок, они сильно отличаются от .

Единственное сходство, которое у них есть, — это «пастель» в их названии, их форма карандаша и то, что они оба содержат пигменты — вот и все!

На самом деле, зная то, что я знаю сейчас, я чувствую, что эти две среды вряд ли должны иметь одно и то же имя!

Но, увы, боги искусства заговорили, и это то, что мы имеем.

Что ж, чтобы помочь вам преодолеть всю путаницу с этими двумя очень разными (но забавными) средами, мы собираемся погрузиться в глубокий конец и подробно рассмотреть эти среды и то, как они полностью отличаются друг от друга:

Состав мягкой пастели и масляной пастели

Как мы ускользали ранее, состав мягкой и масляной пастели резко отличается.

Мягкая пастель у вас будет следующее:

• Пигмент
• Мел
• Глина (иногда)
• Гуммиарабик (связующее)

Все они вместе образуют палочку (обычно круглую или прямоугольную) который крошится, скользя по поверхности.

Масляные пастели , с другой стороны, состоят из следующих материалов:

Как и мягкие пастели, они часто имеют как круглые, так и прямоугольные формы, но на ощупь будет намного жирнее .

Теперь ингредиенты являются ключом к пониманию ожиданий, которые вы получите от обеих этих сред.

Во-первых, мягкие пастели:

Мягкие пастели будут казаться немного более мелкими меловые , поднимают пыль во время работы (что часто рекомендуют работать с ними в хорошо вентилируемом помещении или носить респиратор) и имеют меньшую степень проницаемости при нанесении на поверхность — просто из-за того, что их можно довольно легко перемещать.

Теперь, когда дело доходит до техники и смешивания, мягкая пастель действительно сияет…

… и это одно из основных отличий между этой средней пастелью и масляной пастелью. …

… но мы рассмотрим это более подробно только в короткая минута!

Далее масляная пастель:

При использовании этого носителя результаты, которых вы должны ожидать, будут резко отличаться от мягких пастелей, вместо того, чтобы быть меловым, маслянистая и жирная на ощупь среда не будет поднимать пыль во время работы. .

Вместо этого масляная пастель крепко фиксируется на поверхности после нанесения.

Во-вторых, масляной пастелью создают совершенно разных мазков . Лучшая аналогия, которую мы могли придумать и которую мы видели несколько раз упоминавшейся на досках объявлений художников, заключается в том, что масляная пастель является идеальной альтернативой масляным краскам .

Создавая более отметки на бумаге , масляная пастель используется более выразительно (не очень хорошо для детальной работы).

Масляная пастель не только жесткая с деталями, но и устойчива к смешиванию …

… дело не в том, что они не могут смешиваться — скорее, просто требует немного наслоения и настойчивости , чтобы это произошло .

Одна вещь в масляной пастели, которая очень нравится художникам, — это их блеск .

С такой простой композицией в карандаше (помните о трех ингредиентах, упомянутых выше) конечный результат, который вы получите с масляной пастелью , будет чрезвычайно ярким.

Это может создать потрясающих работ, которые действительно выделяются .

Помимо яркости цвета, последнее замечание, которое следует затронуть с масляной пастелью, — это методы, которые можно использовать (опять же, мы рассмотрим их более подробно через минуту).

Учитывая, что они полагаются на масло, ими можно легко манипулировать с помощью популярных растворителей, используемых в студиях масляной живописи, а именно скипидара и уайт-спирита без запаха.

Это делает их довольно легко разбавить и даже создать смывки с.

Какими бы захватывающими ни были эти два средства, иногда бюджет может диктовать художественные усилия — это определенно помогло мне в какой-то момент моей жизни!

Вот краткое изложение стоимости , которую следует ожидать как на мягкую, так и на масляную пастель. :

Сравнение стоимости мягкой пастели и масляной пастели

Итак, чтобы попытаться понять цену масляной и мягкой пастели, мы решили запустить Excel (и просидеть бесчисленное количество обновлений, поскольку мы не использовали его много лет!) и взглянем на него в более аналитическом смысле.

Вот результаты:

На приведенной выше диаграмме вы можете ясно видеть, что здесь происходит несколько вещей — давайте рассмотрим несколько ключевых точек данных:

цены были взяты с веб-сайта Blick Art Materials. В отличие от других популярных розничных продавцов, которые меняют свои цены поминутно, эти цены, вероятно, будут немного более стабильными.

Итак, мы почти уверены, что они не искажены и не будут отличаться для вас при посещении сайта.

Во-вторых, мы попытались сравнить цены на похожие бренды, а именно на пастели Holbein и Sennelier (удивительно, что это были единственные две компании, которые производили и масляную, и мягкую пастель).

Как вы можете видеть для пастелей Гольбейна и Сеннелье, цена за кубический дюйм между обеими их линиями была почти идентична , за исключением мягкой пастели Гольбейна.

Это заставило нас глубже изучить некоторые другие бренды в списке, чтобы увидеть, стоит ли мягкая пастель обычно немного дороже.

Итак, посмотрев на мягкие пастели Рембрандта и Blick Artists, по сравнению со всеми другими масляными пастелями, на самом деле они не были оценены выше.

Теперь разрешено, сравнение одного бренда с другим добавляет много различий, таких как затраты компании на изготовление пастели, прибыль и т. Д. Таким образом, вы действительно не можете придавать слишком большой вес одному предложению от других брендов.

В конце концов, просто знайте это:

Если вы планируете использовать масло или мягкую пастель, не позволяйте вашему личному бюджету диктовать среду, которую вы хотите попробовать.

Они примерно равны по цене.

Следовательно, сконцентрируйтесь на типе художественного произведения , которое вы хотите создать. и тот, который хорошо сочетается с вашим личным стилем.

Расходные материалы, необходимые как для мягкой пастели, так и для масляной пастели

Не считая цен на отдельные карандаши, одна из частей, которые художники любят в пастели, — это необходимые материалы или их отсутствие.

Пастели подходят новичкам, когда дело касается вспомогательных принадлежностей.

Без необходимого мольберта художников, подноса для смешивания, мастихинов, кистей (или хотя бы их не так много), холстов и т. Д. — они довольно компактны и доступны .

Для пастели вам обычно понадобится следующее:

• Набор пастелей
• Бумага
• Фиксатор
• Инструменты для смешивания (необязательно)
• Лента (необязательно)
• пергамин (необязательно)
• Художественный стол или рисунок Плата (опционально)

Хотя на первый взгляд приведенный выше список может показаться большим, в мире искусства это довольно тонкий список.

Давайте кратко рассмотрим каждый из вышеперечисленных и поймем их важность:

Набор пастелей — При работе с пастелью, особенно масляной, вам, вероятно, понадобится несколько разных цветов, если вы хотите создать увлекательный шт.

Если вы все еще на уровне новичка или студента, мы настоятельно рекомендуем выбрать набор , а не покупать индивидуально.

Хотя покупка по отдельности имеет свои достоинства, тем более что вы можете протестировать сразу несколько брендов, при покупке в комплекте вы сразу получите широкий спектр цветов для тестирования и получения удовольствия.

Бумага — Как и акварели, пастели требуется определенный тип из бумаги , чтобы они тоже цеплялись — например, зуб.

Различные художественные компании, производящие бумагу (например, Strathmore, Canson и т. Д.), Имеют специальную линию для пастели.

Конечно, смешанная бумага или бумага для акварели могут работать, когда в крайнем случае, правильная пастельная бумага позволит легче смешивать и лучше контролировать среду .

Fixative — Когда дело доходит до пастелей, особенно мягких пастелей , фиксатор будет незаменимым помощником .В то время как некоторые экономные художники могут использовать лак для волос, правильный пастельный фиксатор удержит пигмент и мел на месте.

Это не только может помочь значительно упростить транспортировку ваших деталей, но также требует, чтобы вы использовали фиксатор на готовой детали.

В дополнение к тому, что пастель остается на месте, можно также использовать фиксаторы для добавления одного или двух слоев к вашей детали, поскольку они сами по себе обеспечивают легкий зуб для пастели для работы с .

Инструменты для смешивания — Используете ли вы лепешку, растушевку или просто пальцы при использовании мягкой пастели, смешивание является огромным компонентом художественного процесса .

Эти инструменты стоят всего несколько долларов (за исключением ваших пальцев, конечно) и должны быть добавлены в вашу студию — даже если только для экспериментальных целей.

Лента — Если вы хотите прикрепить кусок пастельной бумаги к чертежной доске или художественному столу, вам понадобится лента.

Просто убедитесь, что вы выберете тот, который не содержит кислоты, чтобы не испортить ваши произведения искусства, если вы планируете хранить их в течение нескольких лет.

Глассин — Альтернативой закрепителю будет пергамин.

Лист глянцевой бумаги можно осторожно прижать к рисунку, чтобы пастельный материал оставался на месте. Некоторые пастельные подушечки для рисования на самом деле чередуют пергамин и пастельную бумагу для большей защиты.

Художественный стол или доска для рисования — Качественный художественный стол не только увеличивает комфорт художника, но и обеспечивает шелковистую гладкую поверхность, на которой вы можете работать.

Если вы серьезно относитесь к использованию пастели или, возможно, любите регулярно рисовать и зарисовывать, тогда стоит присмотреться к столу для рисования.В противном случае, если вы больше любите рисовать, то простая доска для рисования будет портативна и дешевле.

Техники для мягкой пастели и масляной пастели сильно различаются

Хотя одно дело говорить о мягкой и масляной пастели, совсем другое — увидеть некоторые из техник, которые вы можете использовать при создании художественных работ.

Во время наших творческих поисков и исследований для этой конкретной статьи мы наткнулись на несколько видеороликов, которыми хотели поделиться.

Мы почувствовали, что они мастерски передают суть мягкой пастели и масляной пастели:

Техника мягкой пастели

5 техник мягкой пастели для начинающих от Unmask Art

Руководство по мягкой пастели для начинающих от ArtTutor

Техники масляной пастели

Техники масляной пастели Эшли Элизондо

10 Техники масляной пастели Сакура из Америки

Где купить мягкую пастель и масляную пастель

Как и большинство художественных принадлежностей, вы можете найти пастель в любом из основные интернет-магазины товаров для искусства, о которых мы недавно рассказывали.

В этих онлайн-магазинах товаров для искусства часто есть отличные предложения и даже более выгодная политика возврата.

Однако такие сайты, как Amazon, конечно же, предлагают бесчисленный выбор пастельных тонов, как по отдельности, так и в составе набора.

Неважно, масло или мягкая пастель — это весело!

Итак, это несколько ключевых моментов, которые вам нужно знать как о масляной, так и о мягкой пастели.

Как мы уже несколько раз упоминали здесь, в Createlet, любая среда может быть одновременно интересной и сложной.

Чтобы получить максимальную отдачу от ваших работ, практика и настойчивость будут править всем.

Итак, если вы находитесь на границе и задаетесь вопросом, стоит ли пробовать пастель, рекомендуем сначала погрузиться в голову.

Это не только забавная среда, с которой можно поиграть, но и не требующая больших вложений.

Итак, идите и начните создавать красивые пастельные рисунки!

Часто задаваемые вопросы по пастели — SHEILA M. EVANS STUDIO

1.Что такое пастель? Пастель — это сухая среда для рисования, созданная путем смешивания чистых порошкообразных пигментов с минимальным количеством связующего и воды, свертывания в форме карандаша и высыхания. Используемые пигменты — это те же пигменты, которые использовались для создания всех материалов для рисования, но пастельная форма позволяет пигментам казаться наиболее близкими к их первоначальному цвету. Сегодня на рынке доступно огромное разнообразие пастелей, от недорогих, студенческих, меловых пастелей, до маслянистых, богатых пигментами и дорогих профессиональных линий ручной работы.

2. Пастельный мел? Нет. Он похож только на то, что он в виде сухой палочки. Мел состоит из карбоната кальция, смешанного с илом и глиной. Он белый или обычно светлый и намного тверже пастели. Однако некоторые мелки можно использовать вместе с пигментом для создания более бледных оттенков пастели.

3. Разве «пастель» не означает светлые тона? Термин «пастель» в отношении светлых тонов образован от смешения мела с пигментом. Однако это ужасная несправедливость по отношению к пастельной среде, которая дает самые чистые и самые интенсивные цвета — включая богатые, бархатистые темные — из всех сред из-за отсутствия связующих в производстве.

4. Чем отличается пастель от масляной пастели? Масляная пастель также используется для рисования в формате карандаша, но, в отличие от пастели, она сочетает в себе пигмент с невысыхающим маслом и восковым связующим. Сложнее смешивать, поскольку одни художественные стили поддаются им больше, чем другим, и не так легко доступны в широком спектре, как традиционные пастели. Возможно, по этим причинам масляная пастель не так широко используется, как традиционная пастель.

Традиционная пастель впервые была упомянута Леонардо да Винчи в 1495 году, а французский термин «пастель» появился в 1662 году.Шедевры пастели существуют еще с начала 1700-х годов. Масляная пастель, напротив, — гораздо более новый материал. Впервые он был задуман компанией Sakura в 1921 году как инструмент для рисования для школьников. Первые профессиональные масляные пастели, гораздо более мягкие и пигментированные, чем первые масляные пастели, были созданы Сеннелье в 1949 году по просьбе Пабло Пикассо.

Споры о том, следует ли называть масляную пастель пастелью, не прекращаются, поскольку на самом деле способы ее использования совершенно разные, что сбивает с толку терминологию.

5. В чем разница между «мягкой пастелью», «твердой пастелью» и «сухой пастелью»? Все эти термины относятся к одной и той же базовой среде. Термины «мягкая пастель» и «сухая пастель» часто используются для описания пастельной среды в целом, часто для борьбы с путаницей, возникающей между традиционной и масляной пастелью. Внутри самой среды часто проводится различие между «мягкими» или маслянистыми пастелями, почти не содержащими связующего, и «твердыми» пастелями, которые содержат более высокое соотношение связующего вещества к пигменту.Они часто используются для создания первых слоев и четких линий при рисовании.

6. В чем разница между рисунком пастелью и рисунком пастелью? Эти термины используются пастелистами, чтобы различать работы пастелью, которые состоят в основном из линий или не заполняют всю бумагу, например виньетка (рисунок), и работы, которые заполняют всю основу, оставляя мало видимой бумаги или совсем ее не видя. (рисование).

7. Пастель перманентна? Да.Как упоминалось выше, пастельные рисунки сохранились нетронутыми в течение сотен лет, а цвета все еще остаются яркими. Фактически, пастель потенциально может быть самым стойким из носителей, поскольку отсутствие связующих ничего не добавляет к работе. Однако долговечность любого произведения искусства во многом зависит от его основы, обрамления и ухода. Дольше всего прослужат пастели, созданные на архивных (бескислотных) материалах и обрамленные ими.

8а. Обязательно ли пастель обрамлять за стеклом? Да. Парадоксально, но как сухая среда пастель похожа на постоянно влажную картину.Его можно размазать или повредить водой. Кроме того, работы пастелью почти всегда создаются на бумаге, которая является деликатной, чувствительной к влажности и т. Д. Даже в наиболее защищенных местах пастель, не законсервированная со стеклом, будет накапливать пыль, и я не знаю способа выборочной очистки пыль с другой пыли.

8б. Даже если использовать фиксатор? Учитывая, что в пастельной живописи обычно используется множество слоев медиума, фиксатор обеспечивает лишь малейшее прилипание и при этом ослабляет яркие цвета.Многие пастелисты, в том числе и я, не используют фиксаторы по этим причинам. Однако сегодня доступно множество типов стекла, которые практически исчезают в большинстве условий, сводя к минимуму отвлечение бликов. Эти типы стекла известны как антибликовое (AR) и музейное стекло, и, хотя они значительно дороже обычного стекла, они обычно окупаются.

9. Что вы подразумеваете под «шлифованной бумагой»? Я использую этот термин для описания текстуры бумаги, которую использую.Хотя он и мягче, по ощущениям он очень похож на наждачную бумагу. Но я использую архивную, профессиональную художественную бумагу, созданную специально для работы пастелью. Я использую термин «шлифованная бумага», чтобы различать эту бумагу и другую бумагу, которая продается в хозяйственных магазинах. Шлифованная бумага была создана для того, чтобы пастелисты могли использовать больше слоев пастели в работе. Это достигается за счет придания поверхности бумаги большей «зубчатости» или шероховатости, заменяя фиксатор, помогая закрепить пастель.

10. Опасна ли пастель для художника? Пастель — это пигмент, и многие пигменты по своей природе опасны, хотя сегодня многие из самых опасных пигментов заменяются более безопасными синтетическими. Тем не менее, ни одна из молекул пигмента не является достаточно маленькой, чтобы впитаться через кожу. Наибольшую опасность для художников пастелью представляет переносимая по воздуху пыль. Многие пастелисты используют маску и / или систему фильтрации воздуха, чтобы справиться с этой проблемой.

11. Почему сейчас я вижу больше художников пастели, чем когда-либо? За последние несколько десятилетий популярность пастели среди американских художников резко возросла.С момента создания Общества пастелей Америки в 1972 году, многих региональных пастельных обществ после этого и последующего внедрения бесчисленных новых пастельных продуктов и линий, пастеллистам стало доступно больше ресурсов, чем когда-либо прежде. Кроме того, сухой характер материала позволяет художнику в любой момент уйти и вернуться к картине — хорошо вписывается в суматошную современную жизнь.

Три различия между мягкой и масляной пастелью

Вы, наверное, задавались вопросом, в чем разница между мягкой и масляной пастелью.Отличие мягкой пастели от масляной заключается в ее сцеплении с окрашиваемой поверхностью. Однако, поскольку они оба сделаны из чистых пигментов, что придает им богатый световой эффект на окрашиваемой поверхности. Еще одно отличие мягкой пастели от масляной заключается в используемом в ней связующем.

Чем отличается мягкая пастель от масляной? Можно ли смешивать другие материалы с мягкой или масляной пастелью? Масляная пастель — это то же самое, что масляные карандаши? Можно ли смешивать мягкую пастель с масляной пастелью? Помимо разницы между мягкой и масляной пастелью, есть ли у них сходство?

Разница между мягкой и масляной пастелью и их сходство

Три отличия мягкой пастели от масляной

Если вы новичок в рисовании пастелью, то наверняка встречали мягкую пастель и масляную пастель.Однако, если вы не пробовали их оба, ничего страшного. В этой статье мы узнаем разницу между мягкой и масляной пастелью и их сходство.

Вы, наверное, решили, что хотите рисовать пастельными красками. Как только вы дойдете до художественного магазина. Вы были удивлены, увидев, что пастели бывают разные. И теперь вы не знаете, какой из них выбрать для рисования. Есть разные виды пастели на выбор. Вы можете выбрать твердую пастель, мягкую пастель, карандаши и масляную пастель.

Пастели обычно состоят из чистого пигмента и связующего вещества. Разница между мягкой пастелью и масляной заключается в используемом в ней связующем. Мягкие пастели обычно состоят из пигментов, мела и гуммиарабика. Масляные пастели состоят из чистых пигментов и невысыхающего масла в качестве связующего.

Хотя мы можем перечислить много различий между мягкой и масляной пастелью, они обе дают насыщенные, светящиеся и яркие цвета. Одно из немногих сходств и различий между мягкой и масляной пастелью заключается в том, что они обе имеют форму карандаша.Это позволяет художнику легко с ними работать. Вы можете просто нанести их прямо на поверхность для рисования или холст. С другой стороны, мягкие пастели можно смешивать с водой, как акварельные краски. Вы также можете добавить воск или масло в мягкую пастель для создания масляных красок.

Одно большое преимущество мягких пастелей, если вы можете исправить их с помощью фиксатора. Как только этот слой высохнет, вы можете нанести еще один слой краски. Этот слой мягкой пастели действует как подмалевок. Вы можете смешивать мягкие пастели с твердыми или карандашными пастелями.Эти пастельные типы при изготовлении имеют одинаковый состав. И они прекрасно сочетаются друг с другом.

Три отличия мягкой пастели от масляной

С другой стороны, масляные пастели нельзя смешивать с другими материалами для рисования. Поскольку они состоят из чистых пигментов и невысыхающего масла. Однако они хороши для окончательной окраски поверхности. Лучше не смешивать их и с другими средами. Если смешать их с масляными красками, результат повлияет на время высыхания масляных красок.Потому что они сделаны из невысыхающего минерального масла. Это скажется на и без того медленном времени высыхания масляных красок. Хорошее преимущество масляных пастелей в том, что они не образуют пастельной пыли.

Можно ли смешивать другую среду с мягкой или масляной пастелью?

Одно из отличий мягкой пастели от масляной заключается в их способности смешиваться с другими материалами. Мягкие пастели можно смешивать с другими живописными материалами. Вы можете использовать мягкую пастель, если используете пастель твердым мелом или карандашную пастель и даже акварель.

С другой стороны, масляную пастель нельзя смешивать с другими материалами для рисования. Их невысыхающее связующее влияет на время высыхания среды, с которой вы будете смешиваться. Масляная пастель хороша тем, что из нее не получается пастель, которая может повредить или навредить здоровью художника.

Разница и сходство масляной пастели и масляных карандашей

Три отличия мягкой пастели от масляной

Еще одна большая разница между мягкой пастелью и масляной пастелью — это то, как вы их закрепите.Мягкая пастель имеет свойство опадать. Обычно им нужно что-то, чтобы исправить их, например фиксатор. С другой стороны, масляная пастель может прилипать к поверхности картины так же, как масляная краска. Хотя они действительно не сохнут даже очень долго, как масляные краски. Вам понадобятся фиксаторы, чтобы они застыли на окрашиваемой поверхности.

Мягкая пастель дает нежные цвета и оттенки. Если вам нравятся более светлые и сложные цвета, нежная пастель — отличный выбор. С другой стороны, если вы ищете более насыщенный цвет, масляная пастель — лучший выбор для вас.

Смешивание мягкой пастели с масляной пастелью

Если вы хотите сделать мягкую пастель масляной пастелью, это не лучшая идея. Масляная пастель состоит из невысыхающего минерального масла, что влияет на время высыхания смешанного материала.

Хотя вы можете смешивать мягкую пастель с другими типами пастели, например, твердой или полумягкой пастелью. Также можно смешивать мягкую пастель с акварелью. Поскольку мягкие пастели представляют собой водорастворимое связующее, их хорошо смешивать с другими средами. Мягкая пастель — самая любимая пастель по предпочтениям художников.Меньше пыли, которую они обычно выделяют во время нанесения.

С другой стороны, есть не токсичные масляные пастели, которые подходят для детей. Эти масляные пастели обычно используются для школьных проектов и мероприятий. Помните, что масляная пастель отличается от масляных палочек. Масляные карандаши — это в основном масляные краски, которые делаются под рукой по предпочтениям художника.

Факты о мягкой пастели и масляной пастели

Мягкая пастель и масляная пастель создают живописные цвета.Хотя есть разница между мягкой пастелью и масляной. Цвета, которые они производят, зависят от предпочтений художника.

Мягкие пастели создают нежные цвета. Масляная пастель дает насыщенные цвета.

Три отличия мягкой пастели от масляной

Вы также можете проверить пастели на уровне художника или студента. Пастели художественного качества обычно содержат гораздо более качественные пигменты, и они более дорогие. В то время как оценка студента дешевле, чем оценка художника.Также существует ограниченное количество вариантов цвета для красок студенческого уровня, чем у красок для художников.

Если вы только начинали рисовать пастель, то можете попробовать и поэкспериментировать с красками для учеников. Позже, когда у вас будет больше опыта, вы сможете обновить свою краску до уровня художника. Помните, что чем больше вы знакомитесь с определенными средствами рисования, тем больше вы узнаете о них. Так же нравятся мягкие и масляные пастели. знание их различий и сходств очень поможет вам понять их состав.

Сейчас на рынке представлены разные виды пастели. Вы можете выбрать тот, который вам больше всего подходит для рисования. Среди множества различных пастельных тонов определенно найдется тот, который идеально подойдет вашему образу жизни.

Знание того, где лучше всего подойдет мягкая или масляная пастель, поможет вам выбрать подходящую для вас среду. Если вы хотели закрепить мягкую или масляную пастель фиксатором. Всегда рекомендуется соблюдать дополнительные меры предосторожности. Всегда выбирайте подходящие материалы для работы.Не существует ярлыка, как стать мастером в любой живописной среде. Для достижения успеха требуется много терпения и настойчивости. Вы должны позволить себе познакомиться с печатным носителем, чтобы лучше понять его.

Есть техники, которые лучше всего подходят для одного художника, но не подходят для другого. Ключевым фактором в достижении правильной техники и нанесения является полное воздействие красок. Мы очень надеемся, что эта статья о разнице между мягкой и масляной пастелью поможет вам в вашем путешествии.Получайте удовольствие и наслаждайтесь рисованием!

— Реклама —

Лучшие масляные карандаши для живописных эффектов в произведениях искусства — ARTnews.com