Как нарисовать красивое бальное платье для принцессы

Давайте нарисуем красивое платье. Да не просто красивое, а сказочное бальное платье для Золушки. Пусть как она в этом платье придёт на бал, так принц будет поражен и глаз отвести не сможет.

Ну, мы понимаем что тема – учимся украшать. Учимся составлять гармоничные узоры.

Замечу, что для девочек нынче выпускают множество раскрасок – принцессы, феи… одежда для кукол и все платья прямо  сказочнее некуда.

Раскраски платьев — аж глаза разбегаются

Но вот парадокс – девочки всё это вроде как раскрашивают, стараются. Всё такое разноцветное. А как дойди до темы – придумайте СВОЁ платье, так и всё – девочки теряются. Нарисуют жёлтую юбку, синюю блузку и всё – простая и незатейливая Белоснежка. А собирались принцессу рисовать.

— А украсить?

— Но мы не знаем как украшать…

Такие дела.

Так что  платье будем сочинять.  То есть это будет раскраска с дорисовыванием. Основа такая:

Теперь  придумаем рукава.

Прямо так и рассказываете ученикам и одновременно рисуете на доске. На рукавах подчеркнём манжеты или наоборот, рукав можно сделать широкий. На плечах тоже стоит добавить украшений. Обязательно нужны красивые складки по подолу платья.

Мне очень нравятся высокие стоячие воротники и расходящиеся складки  на широкой юбке. Вот, это всё мы рисовали вместе.

А дальше  УКРАШАЙТЕ САМИ – не стесняйтесь — пусть платье будет очень роскошное. Вышивка, драгоценные камни, кружева, банты, рюши — для обольщения принца всё пригодится!

И теперь не отставайте от учеников, пока они действительно не украсят свои платья богатейшим образом. Опять же скажу — пока учитель рассказывает и всё показывает, дети отлично рисуют, всё понимают и тема им нравится. Но предоставленные самим себе, когда надо включить фантазию, они… как бы повисают в пустоте. Мультики, яркие книжки, раскраски… всё это не запечатлевается в памяти, дети в этом калейдоскопе оглушены. Так что придумать украшения для платья современным детям сложнее, чем было нам в детстве — не видевшим глянцевой роскоши бесчисленных журналов и  томов богато иллюстрированных сказок.

Я своим ученикам давала разноцветную самоклеящуюся фольгу. Но только если они мне точно объясняли, куда именно они применят  такие богатства. То есть я добивалась осознанности в подходе к изобретению украшений. Вот несколько платьев, придуманных как девочками, так и мальчиками (им я говорила : Ты — принц! Какая тебе нужна  принцесса? Какую выберешь? — и мальчишки тоже старались и пыхтели над фижмами и рюшечками.)

Про то, как мы сочиняли  красивое бальное платье для принцессы вам рассказала  Марина Новикова.

Про  рисование сказочных картинок читайте ещё:

Сказочное небо

Сказочные дома

Чудо-дерево

Метки: раскраска с дорисовыванием

Читайте также:

Google+

Марина Новикова

Конспект Мастер класса «Элегантность и романтика разновидностей рюши»

Муниципальное бюджетное учреждение

дополнительного образования

«Дворец творчества детей и молодежи»

Центр творчества и спорта «Лора Плюс»

Мастер — класс

Тема: «Элегантность и романтика разновидностей рюши».

Возраст: 12-16 лет

Год обучения: 1 год

Направление деятельности: художественно-эстетическое

Тип занятия: изучение нового материала

Автор составитель

Бородина Лариса Георгиевна

Педагог дополнительного

образования высшей категории

г.Оренбург 2018г.

Мастер-класс – одна из современных и эффективных способов обмена и распространения передового педагогического опыта путем прямого комментированного показа приемов и методов работы.

Целью мастер-класса является повышение профессионального мастерства педагогов – участников в процессе активного общения по освоению опыта работы педагога- мастера.

Как одна из форм проведения обучающего занятия, мастер – класс включает в себя:

• презентацию опыта работы;

• вовлечение участников в воспроизведение элементов этого опыта («проигрывание» одного или нескольких этапов дела, приемов и способов организации работы,. .)

• анализ представленного опыта совместно с участниками, определение возможностей его использования.

В задачи мастер класса входят:

• освоение одного из вариантов решения конкретных педагогических задач;

• обмен опытом;

• обучение участников конкретным навыкам, составляющим основу транслируемого педагогического опыта;

При подготовке и организации мастер-классов были учтены особенности «взрослой» аудитории:

1. Взрослые , по сравнению с детьми, более независимы и целеустремленны. Отсюда необходимость установления сотрудничества, предоставление самостоятельного выборы, определение стиля общения и поведения

2. Взрослых волнует практическое применение и использование полученных знаний.

3. У «взрослой» аудитории имеется определенный опыт.

4. Взрослым, как и детям, важно получать эмоциональное удовлетворение от учебы (удовлетворение любопытства, разрешение задачи, общение с интересными людьми, успешное использование нового умения, демонстрация собственной успешности и др.

Мастер класс

Элегантность и романтика разновидностей рюши

Активизация творческого процесса при изготовлении отделки по типу сложной рюши

Задачи

Обучающие – ознакомить участников с приемами соотношения возможностей тканей, особенностей ее применения с образом будущего изделия. Совершенствовать ориентировочные и планирующие действия участников в процессе подготовки и выполнения практической работы.

Развивающие – развивать художественно – эстетический вкус участников. Развивать умение выполнять самоанализ своей деятельности и деятельности других участников. Развивать мыслительные процессы, мелкую моторику, глазомер.

Воспитывающие – формирование устойчивого интереса к самостоятельному изготовлению изделий, а так же аккуратности, усидчивости, настойчивости. Воспитывать положительную мотивацию к выполнению практической работы.

Ожидаемые результаты:

Практическое освоение навыков по изготовлению образцов разновидностей рюши в рамках транслируемого опыта. Рост мотивации участников мастер – класса к творческой деятельности.

Методы работы.

1. Рассказ, беседа.

2. Показ рисунков, слайдов.

3. Изготовление образцов.

4. Дидактическая игра «Я — модельер»

5. Индивидуальная работа с участниками мастер – класса

6. Самооценка.

Оборудование

1. Швейные машины

2. Утюг

3. Ножницы

4. Иголки

5. Линейки

6. Булавки

7. Проектор

8. Экран

9. Компьютерная презентация

10. Раздаточный материал «Декоративная отделка»

11. Презентация «Элегантность и романтика разновидностей рюши»

Материалы

1. Ткань

2. Ленты

3. Бисер

4. Стеклярус

Ход

мастер-класса:

Вступительное слово

1. Вводная часть.(20 мин.)

1.1. Организационный момент (2 мин.)

1.2.История изготовления швейного изделия и отделки. (15 мин.)

1.3.Виды отделки. Просмотр слайдов нарядной вечерней и свадебной моды с использованием рюшей. (3 мин.)

2. Основная часть ( 40 мин.)

2.1.Теоретическая часть (10 мин.)

Использование рюши в романтическом стиле одежды. (2 мин.)

Просмотр слайдов. (3 мин.)

Технология изготовления рюши. (5 мин.)

2.2. Практическая часть (30 мин.)

Изготовление рюши. (20 мин.)

Создание эскизных проектов.(10мин.)

3. Заключительная часть (10 мин.)

3.1. Анализ, самоанализ

3.2. Итог занятия

Быть все время инновационным невозможно.

Я хочу создавать классику!

(Коко Шанель)

История изготовления швейного изделия и отделки:

Еще несколько веков назад люди стремились к тому, чтобы модная одежда была бы не просто функциональной, но и красивой. На первый взгляд вся одежда, так или иначе, всего лишь покрывает тело человека и греет его, но есть огромная разница между обычным платьем и платьем, которое заставляет смотреть вам вслед.

В прошлом, одежда превращалась из скучной в интересную при помощи искусства отделки. Модные «штучки», типа: шнурков, лент, тесьмы и кисточек — все они представляют собой превосходные примеры отделки, которыми пользовались дома «высокой» моды в XVIII веке. Но сегодняшняя мода не расценивает все эти вышеприведенные украшения и аксессуары как что-то из ряда вон выходящее. Это произошло вследствие того, что развитие шитья и отделки поднялось на еще более высокий уровень.

Искусное шитье и отделка, выполненная мастером, оценивались как показатели статуса, особенно в эпоху викторианской моды, когда человек должен был выглядеть так, чтобы другие могли сразу понять, что он принадлежит к высшему обществу того времени.

Это было время как раз перед изобретением швейной машины, следовательно, все эти украшения к одежде выполнялись вручную. Суть этого метода заключался в том, что людям приходилось платить по часам за работу швеи, чтобы закончить вовремя все заказы. Шитье и отделка для каждого предмета одежды «вставали» заказчику в очень крупную сумму денег. Результат этого экономического эффекта состоял в том, что платье с большим количеством добавленных украшений стало символом особого статуса в обществе, так как оно представляло человека, имеющего финансовые средства, позволявшие ему иметь такую одежду (показ эскизов одежды 16-17 веков).

Появление швейной машинки

В новом веке, швейные машины вроде тех, которые выпускаются компанией Zinger, обрели большую популярность и во многом облегчили само шитье по сравнению с прошлым веком. Простой, легкий в использовании проект швейной машины сделал шитье и отделку одежды с более сложными элементами очень простым процессом даже в домашних условиях.

Шаг в современную эру

С 30-ых годов прошлого века, отделка во множестве своих форм не имела широкого распространения и популярности. Некоторыми примечательными исключениями остались такие вещи, как окаймленные жилеты, изготовленные в стиле кантри, который был широко распространен в 1990-ые и популярен в моде богато украшенной домашней одежды в 1980-ых.

Однако, спустя почти век, отделка стала снова появляться в дорогих моделях, включая одежду такого уважаемого дома моды, как Chanel, а также и других крупных домов мод, которые создали рынок, основывавшийся на высокой моде (haute couture). Он, прежде всего, состоит из частных, заказных проектов одежды.

Мода постоянно «вращается» по кругу еще с традиций викторианской моды. Сегодня снова в моде платья, сшитые и отделанные вручную, ведь это намного сложнее, чем мануфактурное производство, и, следовательно, должно и ценится в большей степени. Кажется, пока существует рынок, требующий высококачественной, изготовленной вручную одежды, в мире моды всегда будет место для искусства хорошей отделки. Отделка женской одежды

Отделка дополняет и украшает изделия, подчёркивая особенности модели. В качестве отделки можно использовать различные материалы: тесьму, шнур, кожу, мех, вышивку и т. п. Наибольшее распространение получили отделки, выполненные из основной или отделочной ткани. К ним относятся: защипы, воланы, бейки, рюши, рулики, жабо, канты, буфы, отделочные строчки и т. д.

Виды отделки

Декоративные украшения и отделки очень разнообразят одежду, сшитую по стандартным выкройкам. Несколько даже мелких штрихов могут полностью изменить стиль и «настроение » костюма. Так, вы можете сшить два платья или два пиджака по одной и той же выкройке, но обэтом никто не догадается, если они будут сшиты из разных тканей и украшены по- разному: например, в одном варианте — руликом или вьюнком, в другом — стеклярусом. Существуют разные способы украшения одежды — некоторые из них выполняются очень быстро, а некоторые требуют внимания и усидчивости. Но все же не забывайте, что главное — не мастерство, а воображение и вкус; все виды отделки можно варьировать и придумывать на их основе новые варианты. Нашивные декоративные украшения требуют тщательного исполнения и времени, но эта трудоемкая работа окупается вдвойне: во-первых, если вы купите готовое платье с украшениями или закажете декоративную отделку в ателье, это обойдется вам гораздо дороже, а во-вторых — платье в собственном исполнении будет неповторимым.

Просмотр слайдов нарядной вечерней и свадебной моды с использованием рюшей.

Основная часть

2.1.Теоретическая часть

Использование рюши в романтическом стиле одежды

Рюши чаще всего используются в одежде романтического стиля. Романтический стиль одежды — это легкость летящих, струящихся тканей насыщенных или пастельных тонов, подчеркивающая женственность, мелкие рюши и красивое жабо, пена кружев, банты, оборки, искусственные цветы.

Романтический стиль предполагает обстановку праздника, отдыха, торжества, создает приподнятое настроение и не уместен в рабочей обстановке.

Романтический стиль — один из самых женственных. В его основе лежит направление моды XIX века — романтизм. В современном романтическом стиле можно отыскать отголосок всех самых женских особенностей моды прошлого.

Романтическая одежда — это одежда, украшающая женщину, оттеняющая и подчеркивающая красоту ее фигуры, а не скрывающая особенности и достоинства женского тела.

Объемы могут быть различными. Сочетания малых и больших объемов: приталенный лиф — пышная юбка, объем, созданный драпировкой в одной части изделия, и открытые или повторяющие изгибы фигуры в другой. В этом стиле тело открывается смелее, возможны разнообразные художественные подрезы, разрезы, декольте.

Романтика — это прежде всего платья, подчеркивающие талию, с женственными вырезами, расклешенные книзу, со складками от талии, бедер и присборенные.

Романтический стиль — это:

— прозрачные ткани или кружевные блузки и платья

— воланы и рюшки на топах, юбках и даже пальто

— твердость и нежность: романтические блузки и джинсы (можно брюки)

— длина — самая разнообразная, исключающая ярко выраженное мини, или наоборот, макси (но тогда открытые плечи!).

Романтическому стилю свойственна характерная отделка: рюши, банты, оборки, жабо, расклешенные юбки, кружева, мaнжeты из кружева, бархата, атласа или в форме оборки, кокилье, воланы. В романтическом стиле хороши все виды отделок, построенные на подчеркивании летящих свойств материала, вышивка, буфы, кружевные вставки.

Романтичный стиль полное олицетворение женственности. В нем присутствуют все те детали, которые и отличают женскую одежду. Воланы, рюши, жабо, отделка кружевом – те милые мелочи, которые никогда не теряют своей актуальности в этом стиле.

Просмотр слайдов нарядной вечерней и свадебной моды с использованием рюшей.

Технология изготовления рюши.

Рюш—полоска ткани, раскроенная под углом 45° к нити основы или по поперечной нити, посредине собранная в сборку.

Срезы рюша могут быть обработаны различным способом в зависимости от материала и конструкции изделия: зигзагообразной строчкой или «закруткой», «московским швом или могут представлять собой сложенную вдвое, стачанную и вывернутую полоску.

Ширина полоски определяется моделью и может быть различной, длина ее должна быть в 1,5 – 3 раза больше длины линии притачивания. Иногда рюши делают из готовых лент.

Для выполнения простого рюша посередине полоски вдоль нее прокладывают две параллельные машинные строчки с расстоянием 0,3 – 0,7 см на максимальной ширине стежка. Стягивая одновременно две верхние или нижние нитки, образуют сборку, которую равномерно распределяют по всей длине. Завязав концы ниток, чтобы сборка не распускалась, рюш наметывают по намеченной линии и настрачивают между строчками сборки. Нитки наметки удаляют.

Для изготовления фигурных рюшей (волнистых) можно воспользоваться готовой лентой, полоской с обработанными краями или сложенной вдвое , стачанной и вывернутой полоской ткани. Ленту (полоску) предварительно прострачивают строчкой по зигзагообразной линии.

Нитки строчки стягивают. Ткань собирают и, равномерно распределив сборки, оформляют в виде волнистой полоски.

Выполняя сложные рюши, обработанную полоску закладывают в складки (бантовые или односторонние), настрачивают посередине. Заготовленный рюш наметывают и настрачивают на изделие. Скрепляя противоположные края складок, сгибы ручными стежками, можно получить несколько вариантов сложных рюшей.

Для выполнения этой отделки лучше использовать не мнущиеся ткани или трикотаж, которые могут выдержать чистку или стирку и не требуют влажно- тепловой обработки. Расположение рюшей на основных деталях изделия очень разнообразно: они могут быть расположены по краям деталей, по швам соединения основных деталей. По поверхности целой детали.

2.2. Практическая часть

Изготовление рюши.

После прослушивания материала и просмотра образцов, воспитанницам предлагается самостоятельно выполнить различные виды рюшей.

Создание эскизных проектов.

Показать способы использования рюши (нарисовать эскизы одежды с использованием рюшей) и подобрать к различным видам ткани подходящие отделки. (Приложение 8)

3.Заключительная часть

Осознание полученных знаний и умений.

Способ закрепления учебного материала.

Подведение итогов полученного результата, вследствие выполненной творческой работы

Литература:

1. Юдина Е.Н., Евтушенко М.А., Иерусалимская О.А. Шейте сами – Санкт – Петербург,1991г. – 416с.

2. Ерзенкова Н.В. Женская одежда в деталях – Минск «Полымя» 1992гю – 319с.

3. Красенкова – Аксенова Л. Крой без тайн – Москва НОУ «Авторская школа «Любакс» 1997г. – 543с.

4. Журналы «Бурда» 1999 – 2009г.

5. http://www.managehome.ru/

6. http://www.po6iv.ru/art/Dekorativnie_otdelki

7. http://style.passion.ru/l.php/modnyi-dekor_.htm

Приложение №1

Демонстрационный материал к мастер классу Элегантность и романтика разновидностей рюши

на портрете Марии Антуанетты — рюши на нижней части рукава и лифе платья

Рюши не только нашивали на платья и шляпы, но и носили на шее как ожерелье. Такое украшение из рюш называлось — рюш тур-де-горж

В России рюши вошли в обиход во второй половине 18 века, но наибольшее распространение получили в 19 веке, когда их нашивали гирляндами на юбки, обшивали ими вырезы платьев, низ рукавов и даже край головных уборов.

Исчезнув из моды в 1900 годах, рюши вновь появляются в 30-х, затем в 50-х и 70-х и уже в наши дни, отражая пристрастие моды к женственному, романтическому стилю

Рюши не раз возвращались в женскую и даже мужскую моду, дополняя и придавая особый шарм классике нового века, превращая простые наряды в изысканные.

Рюши способны привнести определенную интригу и в мужскую одежду, придавая ей черты романтичности

Приложение №2

Оборки

Оборки можно притачать и настрочить. Чтобы получить оборку нужной длины, почти всегда выкраивают несколько полос ткани и затем стачивают их в одну деталь. При раскрое следите за те, чтобы все полосы для оборки были выкроены с одинаковым направлением долевой нити или рисунка и чтобы у полос из ткани в клетку или полоску нижние срезы совпадали с одинаковыми клетками или полосками.

ПРОСТАЯ ОБОРКА

Такую оборку притачивают к нижнему срезу или, если он чисто вытачивается (например, срез горловины или воротника), притачивают между деталями.

Нижний срез оборки подверните и настрочите в край или выполните подгибку «руликом». Верхний срез оборки присборьте. Для этого проложите две строчки крупными стежками. Чтобы складочки на оборке распределить равномерно, отмерьте на ней 4-8 отрезков одинаковой длины и поставьте метки. Срез, к которому будет притачиваться оборка, также разделите на соответствующее число равных отрезков и поставьте метки.

Оборку приколите к срезу лицевой стороной к лицевой стороне, совместив метки отрезков (1). Крепко удерживайте нижние нитки строчек и стяните на них оборку до желаемой длины. Сборки распределите равномерно (2).

ВАЖНО: на участках скруглений и на уголках оборку нужно стягивать сильнее, чтобы ее внешний край был достаточно широким (3). К нижнему срезу юбки или рукава оборку притачивают между линиями присборивания. Припуски шва возьмите вместе и обметайте, заутюжьте на юбку или на рукав и настрочите с лицевой стороны. Если оборка притачивается между деталями, приметайте ее между линиями присборивания.

РЮШ

Рюш — это разновидность оборки. Его всегда настрачивают. На срезах рюша выполните узкую подгибку или подгибку «руликом». Для присборивания проложите вдоль одного края рюша две строчки крупными стежками на расстоянии булавочной головки. Крепко удерживайте нижние нитки строчек и стяните на них рюш до желаемой длины. Сборки распределите равномерно.

Рюш приколите к изделию изнаночной стороной к лицевой стороне так, чтобы размеченная линия шва притачивания находилась между нитками сборок (4). Рюш настрочите на изделие между ними. Нитки сборок удалите.

Оборки баварского национального женского платья

Национальную одежду жителей альпийского региона украшает множество декоративных элементов в баварском стиле, выполненных из галунов, атласных и бархатных лент или сделанных самостоятельно из двойных лент и пришитых вручную.

Чтобы изготовить баварскую оборку самостоятельно, вам понадобится полоса ткани шириной, равной двойной ширине оборки плюс припуск на шов. Длина полосы зависит от вида оборки. Полосу ткани сложите вдоль пополам лицевой стороной вовнутрь и стачайте продольные срезы на ширину припуска на шов. Полосу выверните и приутюжьте так, чтобы шов лежал посередине.

ОБОРКА В ВИДЕ СЕРДЕЧЕК

Для выполнения «сердечек» (5) вам потребуется двойная лента в 1,5 раза длиннее готовой оборки. Поставьте на задней стороне ленты метки-точки попеременно — то по краям, то в центре ленты. Расстояние между точками = половине ширины ленты.

Сначала выполните маленький стежок шва «назад иголку» в точке посередине ленты, затем вколите иголку в две точки, лежащие на противоположных краях ленты, и туго стяните нитку. Все три точки сшейте несколькими стежками шва «назад иголку». В следующей точке по линии середины ленты снова сделайте маленький стежок шва «назад иголку», но теперь нитку не натягивайте. Вколите иголку в две точки, лежащие на противоположных краях ленты — и т. д. (5а).

ЗИГЗАГООБРАЗНАЯ ОБОРКА

Для такой оборки вам потребуется мягкая лента, галун или лента, сшитая из выкроенной по косой полосы ткани. Длина ленты для оборки в три раза больше длины оборки в готовом виде. По ленте проложите двойной ниткой маленькими стежками шва «вперед иголку» зигзаги, идущие от одного края к другому. Ленту стяните на нитку, сборки распределите равномерно (6).

ОБОРКА В ВИДЕ РОЗОЧЕК

Эту оборку выполняют только из двухлицевой или двойной ленты. Длина ленты для оборки в три раза больше длины оборки в готовом виде. На ленте заложите бантовые складки. Глубина складки = двойной ширине ленты. Складки застрочите по линии середины ленты. Лежащие сверху складки сшейте несколькими стежками по линии середины (7).

Воланы

Е
сли вы хотите украсить свое изделие воланом, выкройку можно изготовить самостоятельно. Для этого измерьте на изделии длину среза, к которому будет притачиваться волан.

Эта длина соответствует длине внутреннего круга. Радиус внутреннего круга равен длине круга, деленной на 6,28. Вычертите внутренний круг волана с таким радиусом и его внешний круг с двойным радиусом (8).

Если срез притачивания волана окажется слишком длинным, вычертите волан с меньшим радиусом внутреннего круга и выкроите по нему несколько воланов.

Волан притачивается по внутреннему срезу круга. Чем меньше диаметр внутреннего круга, тем пышнее ложится волан. Если волан сужается к одному концу, его внутренний срез выкраивается в форме спирали (9).

ВАЖНО: по срезу притачивания волана дается припуск на шов не более 1 см. При более широком припуске на шов волан в процессе притачивания образует складки. Если волан состоит из нескольких кругов, их нужно выкроить с одинаковым направлением долевой нити и стачать по краям разрезов (10).

По внешнему срезу волана выполните подгибку «руликом» вручную или подгибку на швейной машине.

Если надо отделать воланом нижний срез юбки или рукава, то притачайте его лицевой стороной к лицевой стороне, а припуск по срезу волана надсеките в нескольких местах. Припуски шва возьмите вместе и обметайте, заутюжьте на юбку или рукав и настрочите с лицевой стороны.

Если воланы располагаются один поверх другого (например, на рукаве), срез притачивания каждого волана обметайте. Притачайте воланы лицевой стороной к лицевой стороне, припуски швов надсеките в нескольких местах. Воланы заутюжьте вниз (11).

Воланы у горловины или пройм притачиваются в процессе обработки их срезов. Для этого приметайте воланы к срезам пройм или горловины изнаночной стороной к лицевой стороне.

Платья и аксессуары с воланами, рюшами и оборками

Воланы, рюши и оборки – символ женственности и романтичности. Они превратят обычный незатейливый и, может даже, строгий крой в роскошные одежды, а иногда создадут королевскую пышность.

В сезоне 2016-2017 многие дизайнеры решили создать платья и аксессуары на тему воланов и оборок. Равнодушных к этим деталям, создающим красоту и пышность, не оказалось. Воланы, рюши и оборки разных видов почти в каждой коллекции. Возможно, и среди нас многие отдадут предпочтение платьям с воланами, юбочкам с оборками, блузкам с рюшами.

А как различить, где рюши, оборки, а где воланы?

Оборки кроят по прямой, затем собирают с одной стороны на сборку и этой же стороной пришивают на одежду.

Рюши – полоска ткани, которая присборивается по средней линии, по которой и пришивается к изделию. Получаются, как бы, две оборки, но с двух сторон.

Волан отличается и от рюши, и от оборки тем, что присборивать его не надо. Волан – это полоска ткани, которая волнится только с одного края, причём сама по себе. Это достигается особым раскроем. Воланы лучше кроить на ткани по косой линии, но это не совсем экономный расход материала, да и волан может не столь сильно волниться.

Волан кроится по кругу (в виде «бублика» или же по спирали, как ракушка-домик улитки). Пришивной край не волнится, то есть волан пришивать на изделие достаточно легко и просто. Но об этом как-нибудь в другой раз. А сегодня посмотрим, какие модели платьев и аксессуаров с воланами, рюшами и оборками предлагают дизайнеры в новом сезоне.

Fendi, Valentin Yudashkin, Temperley London

Рюши, оборки и воланы способны придать особый шарм и привлекательность любому комплекту. Модный тренд, включающий в себя рюши, оборки и воланы, уходит своими корнями в давние времена. Можно сказать, что изделия с этими деталями никогда не покидают подиум, однако на сегодняшний день одежда с воланами и оборками находится на пике популярности, причём помимо платьев, юбок и блузок, оборки и воланы прекрасно украшают обувь и другие аксессуары.

Rochas, Luisa Beccaria, Rebecca Minkoff

В коллекциях сезона 2016-2017 многие Модные Дома, такие, как Alexander McQueen, Temperley London, Vivetta, Gucci, Fendi, Rodarte, Ryan Lo, Balmain и другие продемонстрировали модели с воланами, рюшами и оборками, которые привлекут внимание не только почитателей романтического стиля, но и тех, кто предпочитает минимализм. Дизайнеры убеждают нас, что воланы и оборки могут быть в самых разнообразных местах: по бокам, в центре, по краю, по линии декольте и плеч, на рукавах, воротничках и т.д., и не только на одежде…

Платья с воланами, оборками или рюшами

Платья с воланами, рюшами или оборками выглядят чрезвычайно женственно. Одни дизайнеры видят красоту в чувственных и нежных оборках, расположенных хаотично, в разных направлениях, другие используют разные ткани, украшая платье огромными воланами. Лёгкие воланы, мелкие и крупные оборки, сочетание прозрачности и многослойности, пышности, изящества и грации — всё это вы увидите в новых коллекциях 2016-2017.

Воланы, рюши и оборки – юбки и брюки

Юбки с рюшами или воланами особенно актуальны весной и летом, однако дизайнеры предлагают надеть их и зимой в качестве вечернего варианта – с топами или прозрачной блузкой, отороченной такими же оборками, кружевной блузкой или с тонким джемпером. Следует только учесть, что воланы добавляют объем. Поэтому выбирайте те варианты, которые вам скорректируют фигуру и не нарушат её пропорциональность.

Брюки с воланами, несомненно, выглядят празднично, поэтому они могут стать отличным решением для торжественных или вечерних мероприятий.

Фото сверху — Carolina Herrera, Escada, Holly Fulton
Фото снизу Vivetta, Rodarte

Модные блузы, топы, джемперы с оборками и рюшами

Блузы с оборками достаточно универсальный предмет гардероба. Такая блузка подойдёт и для офисного варианта, и для романтического ужина, и для торжественного выхода. Блузки с рюшами к деловому ансамблю подчеркнут романтичность и изысканность.

Топы с рюшами можно надеть с брюками или юбками из лёгких струящихся тканей. Воланы по линии груди придадут объем, поэтому такой вариант именно для тех, кому это крайне необходимо.

Fendi

Gucc, Huishan Zhang

Laura Biagiotti, Preen, Vivetta
Roksanda, Temperley London

Воланы, рюши и оборки на куртках пальто

Иногда пальто покупают всего лишь одно на сезон, на все случаи жизни, и тогда следует задуматься о декоре с воланами. Такое пальто может выглядеть слишком нарядным и неуместным в некоторых случаях.

Однако некоторые дизайнеры предусмотрели эту возможность и создали интересные варианты. Например, пальто и костюм из коллекции Versace можно надеть во многих ситуациях. А дизайнеры Rodarte посчитали возможным соединить куртку и оригинальную обувь с оборками с юбкой или платьем бельевого стиля. И, наконец, чтобы не создавать излишней пышности из многоярусных воланов, их можно просто нарисовать.

Rodarte, Fendi
Versace, Gucci

Модные аксессуары с воланами, рюшами и оборками

Оригинальные аксессуары и обувь с воланами. Сумки или обувь с оборками непременно подчеркнут романтический образ. Они хорошо сочетаются как с одеждой, декорированной оборками, так и со строгим пальто или костюмом в деловом стиле. Аксессуары с воланами и оборками создают великолепный образ в сочетании с одеждой в бельевом стиле.
Фото сверху и снизу — Fendi


Rodarte
Marco De Vincenzo, Ohne Titel

Воланы, оборки и рюши – женственный декор, который придает образу романтичность и утонченность, где бы он ни находился: внизу подола, на рукавах, воротнике, линии декольте и плеч или располагаясь по всему наряду.

Как рисовать платья карандашом для начинающих. Как рисовать платья карандашом

Рисование одежды — сложная и кропотливая работа, которая предстоит каждому художнику. Изображая людей, хочется придумать им наиболее интересные наряды или просто реалистично срисовать с натуры. Как и любую другую вещь, без понимания одежду нарисовать невозможно. Необходимо анализировать, задавать вопросы самому себе о том, как выглядит натура, и стараться передать ее с максимальной четкостью.

Эта статья будет полезной для тех, кто хочет научиться тому, карандашом. Поэтапно это сделать гораздо легче, чем стараться изобразить всё сразу.

Понимание принципа распределения складок и теней от них приходит не сразу, но это возможно развить в себе и впоследствии рисовать без натуры.

Как начать рисунок

Начинайте любой рисунок с компоновки на листе. Это первый шаг в обучении тому, как нарисовать поэтапно. Компоновка необходима для того, чтобы все предметы поместились на листе. Наметьте фигуру человека, на котором будет надето платье. Нарисуйте линии одежды так, как её видите. Лучше всего рисовать с натуры: это может быть либо реальный человек, либо фотография. Обязательно обозначьте вырез платья, края юбки, талию, рукава. Не нужно прорисовывать части платья, достаточно схематичного изображения.

Сверьте свои линии с тем, что видите. Подкорректируйте их по возможности перед следующим этапом.

Уточнение линий

Следующий шаг — прорисовка деталей. В зависимости от его детали (рюши, ленты и т.д.) могут быть разнообразными. Однако единственное, что объединяет все платья — наличие складок. Изображая складки, обратите внимание на контраст. Благодаря свету и тени мы видим их. Следовательно, на рисунке их тоже необходимо передать с помощью карандаша.

Обратите внимание на внутреннюю и внешнюю части платья. Очень часто на краях платья видна внутренняя часть рукава или юбки. Её обязательно нужно обозначить на рисунке.

Определите, с какой стороны падает свет, и поставьте оттуда стрелочку. Это будет напоминать о том, какая часть складки должна быть светлой, а какая — тёмной.

Свет и тень

Отметьте самые темные и самые светлые части платья. Рекомендуется обвести эти области контуром. Все остальное необходимо делать не темнее и не светлее двух выбранных участков. Лучше всего для тени подходят карандаши В, а для светлых участков — карандаши H. Такими карандашами следует заштриховать выбранные части платья.

Совет: не давите сильно на карандаш. В случае ошибки грифель можно стереть, а след на бумаге от нажатия — нет. Если карандаш рисует слабо — возьмите более мягкий.

Реалистичное платье

Для того чтобы сделать ткань платья объемной, добавьте плавные переходы от тени к свету. Яркий контраст оставьте только в местах, где одна складка заканчивается, а из-под неё начинается новая. Переходы между складками нужно плавно заштриховать от светлого к темному, даже если на натуре они кажутся однотонными.

Обязательно добавьте к своему рисунку фон. Это может быть просто темное пятно или окружение, заштрихованное по-разному. Если хотите научиться тому, как нарисовать платье карандашом поэтапно, такой шаг необходим, чтобы оно не казалось плоским.

Не забудьте прорисовать человека и на которых надето платье. Линии рук и ног, которые видно из-под ткани, подчеркнут складки одежды.

Как нарисовать платье карандашом поэтапно: разнообразие материалов

Ткань хорошо рисовать не только карандашом, но и другими графическими материалами. Гораздо живописнее, проще и быстрее изобразить ее мягкой техникой — мелками пастели, сангины или сепии. Эти материалы не ограничивают художника так, как карандаш или ручка. Их можно легко размазать, тем самым создав плавный переход от света к тени. Также легко вмиг сделать контраст света и тени. Для новичков полезна работа как карандашом, так и мягкими техниками. Единственное, что стоит помнить при работе с мягкими материалами: их необходимо закреплять лаком для волос.

Каждая девочка в детстве мечтала стать модельером женской одежды, но, к сожалению, мечты разбивались, как только она брала в руки карандаш и начинала рисовать. Как оказывалось, сразу нарисовать красивое платье очень сложно. Но научиться рисовать даже во взрослом возрасте — не проблема.

Что необходимо для того, чтобы нарисовать платье?

Начать рисовать платье очень просто. Для этого потребуется подготовить все необходимые материалы:

Как поэтапно нарисовать платье

Рисовать одежду, на самом деле, не очень сложная задача. Все потому, что зачастую ее можно нарисовать с натуры, детально рассмотреть, прощупать каждую деталь. Нарисовать эскиз платья, когда его нет под рукой, намного сложнее. В таком случае лучше всего обратиться за помощью к поисковым интернет-системам. Найти вещь, которую хотите нарисовать, и изучить фотографии, желательно с разных ракурсов рассмотрев нужную модель.

Помните, что любой предмет, будь то кровать или одежда, животное или же различные явления, можно изобразить на листке бумаге, используя простейшие геометрические фигуры:

• круги;
• квадраты;
• треугольники.

Они помогают создать необходимую форму, которую представит или увидит художник. Например, мы видим один большой дом, но художник разложит его на большое количество квадратиков и прямоугольников. Так рисовать многосложные предметы намного проще. Любой рисунок творится поэтапно.

Конечно, здесь представлена общая схема, не детализированная. Ведь каждый вид платья рисуется по-особенному. Новички очень часто боятся чистого листа. А зря! Постарайтесь расслабиться, и вы заметите, как быстро и легко пойдет работа. А вы начнете получать от процесса истинное удовольствие.

Рисование платья — видео

Рисуем свадебное платье

Нарисовать свадебное платье не так сложно, как кажется на первый взгляд. Зачастую девушки рисуют платья для себя или своих близких подруг. В такой ситуации они точно знают, какой фасон платья следует проработать, каковы будут его длина и цвет.

Рисуем свадебное платье поэтапно:

1. Для начала необходимо прорисовать главные контуры женской фигуры. Использовать следует белоснежную бумагу и твердый карандаш. Не давите сильно, чтобы линии были тонкими и еле заметными, это поможет в удалении неточностей при дальнейшей работе.
   Получившийся контур должен напоминать невесту, не стоит прорабатывать все мелкие детали. Вверху, приблизительно в центре прорисуйте овал лица и плавные линии, которые будут шеей и плечами. Не забудьте про руки. Прорисуйте все части тела схематично. Когда дойдете до ног, то их необходимо нарисовать так, чтобы между ними было небольшое расстояние. Как будто ваша модель стоит, расставив ноги.
2. Далее принимается решение о том, какого фасона будет платье. Платье невесты может быть короткое или длинное, пышное или нет. Основные стили нарядов на свадьбу: кармен, бальное платье, романтическое, пуританское, барокко и этно.

   Бальное пышное платье состоит обычно из двух частей. Верхняя — более плотная и приталенная, линии четкие. А вот нижняя часть, начинающаяся на талии, образует пышную юбку, которая имеет форму колокола.

   Свадебное платье может иметь прямой силуэт. Оно выглядит очень эффектно. Платье такого кроя очень плотно облегает фигуру, демонстрируя каждый ее изгиб. К прямому фасону можно отнести и наряды в греческом стиле. Это модные платья, которые делаются из легких тканей, талия в них завышена, а юбка изготовлена из красивой струящейся ткани. Свои названия такие платья получили из-за того, что были широко распространены в Древней Греции, однако пользовались они большой популярностью и во времена Наполеоновского правления.

3. После того как был определен фасон будущего платья, следует нарисовать его контур. Тут старайтесь также делать тонкие и малозаметные линии. Принято считать, что свадебное платье должно в обязательном порядке обладать большой длинной, но можно рисовать его и в укороченном варианте. Короткие красивые платья — современная модная тенденция. Многие свадебные платья рисуются без рукавов, но здесь все зависит от художника. Можно заменить их на элегантные перчатки. И наиболее сложный момент — прорисовать декольте платья. Здесь вариантов огромное количество. Например, это может быть овальный или квадратный вырез, платье на тонких бретельках или без них. Платье может быть с вырезом, однако его можно спрятать под красивой гипюровой тканью.

   Рисуя девушку в платье для свадьбы, не забудьте уделить внимание ее прическе. Она должна соответствовать стилю наряда. К примеру, если платье с открытым верхом, то волосы можно распустить, а если с закрытым — лучше собрать локоны в красивую и элегантную гульку.

4. После рисовки фасона следует уделить внимание мелочам. Необходимо продумать возможные украшения, которые будут присутствовать на свадебном наряде. Верхняя часть платья может быть украшена жемчугом или кристаллами Сваровски. Прорисуйте их карандашами средней жесткости.
   Половину наряда могут покрывать кружева, здесь необходимо использовать жесткие карандаши.
   Если рисуется платье принцессы, то следует продумать вопрос о том, как затемнить бока, чтобы талия казалась намного тоньше юбки. Использовать для этого можно будет мягкий карандаш и конус из бумаги. Так можно красиво и аккуратно растушевать линии наброска.
5. Завершающий этап рисунка заключается в том, что надо аккуратно стереть все вспомогательные линии и более жирными сделать основные. Можно стереть линии ног и груди, смягчить женский подбородок. Линии, которые являются украшениями или основными границами платья, следует выделить.

По такому же принципу можно рисовать вечерние платья.

Поэтапный рисунок девушки в платье

Рисовать девушек в платьях, которые статичны на изображении, не обязательно. Можно запечатлеть даму, которая, к примеру, танцует зажигательный испанский танец. Девочка в платье может стоять в пол-оборота к художнику, руки закинуты вверх за голову. Сама поза очень интересная, и девушка немного изогнулась.

Итак, для начала следует тонкой линией наметить основание юбки. Далее нужно отмерить верхнюю часть юбки и аккуратно соединить две части тонкими линиями.

Как нарисовать девушку в платье — видео

Рисуем девушек в нарядах XVIII века

Нарисовать платье 18-го века несложно. Для начала следует найти подходящий рисунок в интернете или в специальной литературе. Изучить фасон и всевозможные детали.

В это время на пике моды были женщины в платьях, украшенных рюшами и фонариками. Ткань была бархатная, со вставками из кружев и атласных лент. Такие вечерние платья рисовать долго.

Начинать рисунок следует с проработки контуров фигуры и наряда. Главное — правильно рассчитать пропорции. Рост человека — это 7-8 его голов, иначе может получиться непропорциональный рисунок.

Рисуем куклу Барби

Нарисовать Барби в платье можно двумя способами. Различие между ними заключается в том, с какого именно фрагмента будет начинаться рисование. В первом случае — с головы, а во втором — с платья. Первый вариант хорошо прописан в материале выше. Теперь же постараемся нарисовать платье Барби снизу.

1. Рисуем низ платья, к примеру, пышную красивую юбку. Но не прорабатываем детали, а просто делаем еле заметный набросок. Юбка должна быть полуовальной формы.
2. Далее рисуем верх платья. Тут следует сразу уделить внимания талии куклы и прорисовать еще один фрагмент (верх платья), но он должен быть намного меньше первого. Следует прорисовать и силуэт куклы. Сначала прорисовываем грудь и шею.
3. Далее выводим овал лица и делаем набросок волос.
4. Рисуем руки, они должны касаться верхушки юбки и быть немного ниже линии бедер.
5. Прорисовываем ноги, но не полностью, а только ту часть, которая выглядывает из-под платья. Не забываем про обувь.
6. Силуэт готов, осталось проработать мелкие детали: украшения и складки на платье.
7. Можно шею украсить подвеской, а руки — браслетами. Прорисовываем лицо куклы и пальцы на руках. Придаем волосам объем. И вот прекрасный рисунок принцессы Барби готов.

Что, как ни платье, лучше украсит девушку и придаст ей нежный образ. Правильно подобранное платье сможет подчеркнуть фигуру, а декольте привлечет поклонников. Дизайнеры придумали их великое множество, от совсем простых, до сложно скроенных, с оригинальным орнаментом необычным кроем. Мы с вами сегодня узнаем, как нарисовать платья самое простое, но очень женственное, легкое, струящееся. И шагов будет совсем немного. Итак, начнем рисовать.

Как рисовать платья карандашом поэтапно

Шаг первый. Определим модель, девушку. Как в присказке «Палка, палка, огуречик, вот и вышел человечек». Вот и мы с вами несколькими основными линиями наметим человека: голову, плечи, опорные линии рук и ног, положение и изгиб туловища. Шаг второй. Вокруг намеченного остова рисуем тело человека. Дело это непростое. Может быть, даже понадобится попробовать несколько раз, прежде, чем получится примерно так, как на нашем рисунке. От намеченной окружности головы проведем вниз заостренный подбородок человека, а сверху изобразим копну волос. Здесь можно пофантазировать. Может, у вашей принцессы будут короткие волосы, может невообразимая прическа, а может длинные ниже пояса. Шаг третий. А сейчас начинаем одевать девушку в платье. Вдоль линии туловища рисуем вплотную к телу, а чем ниже, тем шире становится наше платье. И также с другой стороны. Внизу – волнистая линия подола. Вверх от волн идут горизонтальные линии – это складки. Сверху почти в форме сердца рисуем красивое декольте и лямочки до плеч. Не самой ткани в области талии и чуть ниже пометим складки, чтобы придать живость изображению. Шаг четвертый. Убираем с помощью ластика все вспомогательные ненужные линии. А само нарисованное платье и девушку выделяем более ярко. Ну вот и все. Теперь вы знаете, как научиться рисовать платья. Удачи Вам и успехов! Смотрите другие мои уроки о рисовании одежды.

В мире моды дизайн новых моделей, до того как их выкроят и пошьют, представляют в виде нарисованных от руки эскизов. Сначала вы делаете набросок — фигуру в виде модели, которая служит основой рисунка. Суть не в том, чтобы нарисовать реалистичную фигуру, вы словно набрасываете канву, на которую вы будете «примерять» разнообразные иллюстрации платьев, юбок, блуз, аксессуаров или то, что вы решите создать. Добавление деталей, вроде оборок, швов и пуговиц, поможет воплотить ваши идеи в жизнь.

Шаги

Часть 1

Начинаем рисовать набросок

Соберите материалы. Выберите твердый карандаш (лучше всего с маркировкой Т), чтобы им делать легкие, контурные штрихи, которые будет легко стереть. Такие штрихи или заметки не будут вдавливаться в бумагу и оставлять на ней следы, что удобно, если вы потом захотите закрасить рисунок. Важно также выбрать плотную бумагу и хороший ластик, если вы хотите, чтобы рисунок выглядел профессионально.

• Если у вас нет при себе нужного типа карандаша, можете делать набросок карандашом с маркировкой ТМ (твердомягкий). Только не забывайте, что надавливать нельзя, штрихи должны быть очень легкими.
• Не рекомендуем использовать ручку для рисования, потому что стереть лишние линии потом будет невозможно.
• Вам также понадобятся цветные маркеры, чернила или краски, чтобы раскрасить модель одежды.

Решите, какую позу выбрать для дизайнерского эскиза. Эскизы должны быть нарисованы так, чтобы силуэт с нарисованной на нем одеждой (мы будем называть его «модель») показывал ее в самом выгодном свете. Можно нарисовать идущую модель, сидящую, нагибающуюся или в любом другом ракурсе. Как новичок, вы можете начать с самой распространенной позы — нарисуйте стоящую или идущую по подиуму модель. Нарисовать эти позы проще всего, они позволят показать дизайн одежды в полном объеме.

• Так как вы хотите продемонстрировать придуманные вами модели одежды в профессиональном и привлекательном свете, важно, чтобы эскизы были пропорциональными и хорошо прорисованными.
• Чтобы усовершенствовать навыки прорисовки любой позы, многие модельеры долго практикуются и делают сотни набросков.

Рассмотрите альтернативные способы создания эскиза. Хорошо, если вы можете нарисовать собственный набросок, так как он позволит вам продемонстрировать новую модель одежды именно так, как вам хочется. Однако, если вы сразу хотите научиться рисовать дизайн одежды, есть несколько быстрых способов:

• Загрузите готовый набросок модели из интернета, там можно найти множество форм и положений таких моделей. Например, можно загрузить набросок ребенка, мужчины, женщины хрупкого телосложения и так далее.
• Сделайте набросок — очертите контуры модели из журнала или какой-нибудь другой картинки. Просто поместите кальку поверх модели, которая вам понравилась, и очертите ее контур.

Часть 2

Рисуем рабочий эскиз

Проведите линию равновесия. Это самая первая линия на вашем рисунке, она будет служить центром тяжести вашей модели. Проведите ее от верхушки головы до кончиков пальцев ног, вдоль позвоночника модели. Теперь нарисуйте овал, чтобы изобразить голову. Это основа рабочей модели, а теперь можно нарисовать пропорциональный рисунок. Представьте, что набросок, который вы сделали, это «скелет» модели.

• Линия равновесия должна быть строго вертикальной, даже если сама модель будет нарисована с наклоном. Например, если вы хотите нарисовать модель, отклонившуюся чуть влево, с руками на бедрах, нарисуйте прямую линию равновесия по центру листа. Протяните линию от головы модели до поверхности, на которой она стоит.
• Обратите внимание, что когда вы разрабатываете дизайн одежды, вам не нужна пропорциональная модель, потому что вы демонстрируете именно одежду, а не ваше умение хорошо рисовать человеческую фигуру. Не нужно прорисовывать все до мелочей, включая лицо модели.

Сначала нарисуйте тазовую зону. Нарисуйте равносторонний квадрат на линии равновесия, чуть пониже середины, где у человека находится таз. Размер квадрата нарисуйте в соответствии с нужным вам размером. Для стройных моделей потребуется небольшой квадрат, для моделей покрупнее — квадрат побольше.

• Учитывая выбранную для модели позу, наклоните квадрат влево или вправо. Например, если вы хотите, чтобы бедра модели были сдвинуты влево, скосите квадрат чуть-чуть влево. Если вы хотите оставить модель стоящей прямо, просто нарисуйте квадрат, никуда его на отклоняя.

Сделайте набросок шеи и головы. Шея модели должна составлять треть от ширины плеч и половину длины головы. Когда дорисуете шею, сделайте набросок головы, она должна быть пропорциональна телу. Чем больше голова, тем моложе выглядит модель.

• Можете стереть тот овал, который вы нарисовали в самом начале для изображения головы.
• Нарисуйте голову так, чтобы она выглядела соразмерно и естественно выбранной вами позе. Можете ее слегка наклонить вниз или вверх, вправо или влево.

Дорисуйте ноги. Ноги — самая длинная часть тела, их длина составляет примерно четыре головы. Ноги делятся на две части: бедро (от низа тазового квадрата до колена) и икры (от колена до щиколотки). Помните, что дизайнеры обычно увеличивают рост модели, для этого они рисуют ноги длиннее, чем торс.

• Верхушка каждого бедра должна быть примерно той же ширины, что и голова. Сужайте ширину каждой ноги от бедра к колену. Когда вы дойдете до колена, нога должна составлять в ширину одну треть от самой широкой части бедра.
• Чтобы нарисовать икры, сужайте линии к щиколоткам. Щиколотка должна быть шириной в одну четвертую ширины головы.

Нарисуйте ступни и руки. Ступни относительно узкие. Нарисуйте их в виде удлиненных треугольников примерно той же длины, что и голова. Руки рисуются так же, как и ноги, их нужно сузить к запястьям. Сделайте их чуть-чуть длиннее по отношению к торсу, чем руки реального человека, так модель произведет стилизованное впечатление. И, наконец, дорисуйте пальцы.

Часть 3

Рисуем одежду и аксессуары

1. Теперь проиллюстрируйте ваш дизайн. Подумайте о том, что именно вы хотите создать, какой вид, и прорисуйте его до мельчайших деталей. Если вы создаете платье, дорисуйте на ткани узор, рюши или бантики, чтобы вещь была красивой. Сосредоточьтесь на уникальных элементах дизайна, добавьте необходимые аксессуары, чтобы создаваемый вами стиль был понятен. Если нужны какие-то свежие идеи, или вы не знаете, с чего начать, для вдохновения просмотрите направления в мире моды в интернете или журналах.

   Рисуйте одежду уверенными штрихами. Так как цель дизайнерского эскиза заключается в том, чтобы подать ваши дизайнерские идеи в самом выгодном свете, ваши рисунки должны выглядеть полно и смело. Одежда должна смотреться на модели как в реальной жизни. Прорисовывайте складки и загибы на локтях и у талии, у плеч, щиколоток и у запястий. Оживите в памяти мысли о том, как одежда облегает живого человека, и перенесите воспоминания на вашу модель.

2. Научитесь рисовать складки, морщинки и загибы. Используйте различные типы линий для создания различных складочек в ткани на рисунке. Умение рисовать складки, морщинки и загибы поможет вам показать структуру одежды.

   • Складки можно изобразить свободными, волнистыми линиями.
   • Круговые узоры помогут изобразить морщинки.
   • Выделите прямые края, чтобы показать плиссированные складки.

Понять, как рисовать платья мечтают многие девочки. Ведь, научившись изображать красивые и изысканные наряды, они смогут почувствовать себя настоящими модельерами. Перед тем, как приступать к рисованию, полезно будет рассмотреть изображения различных платьев. Например, можно изучить наряды средневековых дам, а можно рассмотреть творенья современных модных дизайнеров.
Также прежде чем на практике изучать как нарисовать платье, стоит определиться для кого и для какого случая будет модель, которую вы собрались изображать. Например, платье для женщины элегантного возраста должно быть более закрытым и скромным, чем наряд для юной девушки. Стоит обратить внимание и на тот момент, для чего именно предназначается платье. Например, свадебные платья зачастую отличаются пышным фасоном и белоснежным цветом, а платья для повседневной носки имеют простой крой и минимум декоративных украшений.
Перед тем как нарисовать платье обязательно подготовьте все необходимое:
1). Разноцветные карандаши;
2). Ластик;
3). Карандаш;
4). Линер;
5). Листочек бумаги.

Легче всего понять, как нарисовать платье карандашом, если разделить процесс на несколько этапов:
1. Изобразите очертания манекена;
2. Нарисуйте лиф платья;
3. Изобразите пышную юбку, состоящую из нескольких ярусов. Так как верх у платья довольно-таки открытый, юбку стоит сделать не слишком короткой, иначе наряд получится чересчур вульгарным;
4. Чтобы сделать платье более нарядным, можно добавить различные декоративные элементы. Например, можно изобразить оригинальный пояс или шлейф. Главное, чтобы подобных элементов было не очень много, в противном случае платье будет смотреться слишком пестро. Нарисуйте в качестве декоративного украшения большой и пышный бант в области талии;
5. Чтобы наряд стал еще более женственным, пририсуйте тонкие оборки;
6. Теперь вы знаете, как нарисовать платье карандашом поэтапно. Но не стоит останавливаться на достигнутом. Обязательно стоит раскрасить наряд, иначе он не будет смотреться ярко и красиво. Линером обрисуйте и манекен, и сам наряд;
7. Сотрите ластиком эскиз;
8. Фиолетовым карандашом раскрасьте оборки на юбке. Сиреневыми и не

Сделать рюши из трикотажа.

Как пришить оборку к платью

Как скроить и вшить оборку, рюши, воланы

Оборки: а) присборенная; б) плиссированная

Оборки — это различной ширины полосы материала, присборенные с одной стороны и той же стороной притачанные к изделию. Оборки выкраивают по прямой. Полоса ткани должна быть в полтора раза длиннее готовой оборки. Чем тоньше и мягче ткань, тем плотнее она должна быть собрана и тем длиннее выкраиваемая полоса.
Оборка может быть плиссированной. Полоса ткани должна быть в этом случае в три раза длиннее готовой сборки.

Рюши: а) простой рюш; б) фасонный рюш

Рюши представляют собой полосы материала, присборенные посередине. Для более равномерного присбаривания прокладывают 2-3 параллельных строчки. Их нашивают на деталь сверху. Они могут быть выполнены из материала изделия или из отделочных материалов. Пришивают рюши на машине между линиями сборок.

Волан

Воланы выкраивают прямыми полосами по косой нити или из ткани, выкроенной в форме круга (позволяет избежать лишних швов). Чем меньше внутренний круг, тем пышнее волан. Притачиваемую сторону можно дополнительно собирать частыми складками.

Обработка срезов. Срезы оборок, рюша, воланов могут быть обработаны различными способами в зависимости от материала.
При обработке срезов на машине с зигзагообразной строчкой срез детали подгибают на изнаночную сторону изделия на 0,5-0,7 см и застрачивают со стороны подогнутого среза швом шириной 0,1-0,2 см; подогнутый срез около строчки подрезают. На тканях, легкo поддающихся растяжению и перекосу, срез детали предварительно заметывают (заметать = подогнуть край детали и закрепить в таком состоянии сметочными стежками для настрачивания машинкой или подшивки вручную) или заутюживают, в этом случае строчка может быть проложена с лицевой стороны.
При обработке прямых швов в подгиб срез детали подгибают на изнаночную сторону на 0,3-0,5 см и застрачивают со стороны подогнутого края на расстоянии 0,1 см от сгиба. Подогнутый срез около строчки обрезают, край детали перегибают на изнаночную сторону на 0,15-0,2 см и застрачивают второй строчкой со стороны подогнутого края по первой строчке.
Срезы оборок, рюшей, воланов можно обработать окантовочным швом. По их краю может быть пришито кружево на машине с зигзагообразной строчкой. Кружево накладывают на срез детали с лицевой стороны, перекрывая срез на 0,5-0,7 см, и настрачивают швом шириной 0,2 см. Срез детали с изнаночной стороны подрезают около строчки.
Волан можно обработать подкладом. Для подкладки беруть ту же или более легкую ткань, или ткань контрастного цвета. Подкладка полностью закроет необработанные края и придаст изделию законченный вид.

Для получения равномерных сборок на детали прокладывают две-три параллельные строчки.
При изготовлении оборок с мягкими незаутюженными складками срез детали складывают по надсечкам, образуя складки, и застрачивают так, чтобы строчка при соединении оборки с основной деталью не была видна с лицевой стороны.
Для рюша с мягкими незаутюженными складками полоску ткани закладывают складками по разметкам и скрепляют их строчкой посередине детали.
Чтобы получить рюш с фигурным краем, строчку для образования сборок прокладывают по зигзагообразной линии. Расстояние между вершинами зигзага устанавливают в соответствии с моделью.
Внутренние (притачиваемые к основным деталям) срезы оборок, воланов могут быть обметаны или окантованы.

Рис.1. Соединение оборок, воланов, расположенных по краям деталей:
а — сточным или настрочным швом;
б — обтачным швом;
Как пришить оборку, волан

Расположение оборок, воланов, рюшей на основных деталях изделия разнообразно: они могут быть по краям деталей, по швам соединения основных деталей, по поверхности целой детали. В зависимости от их расположения, вида материала и обработки можно применять несколько способов соединения оборок, воланов с основными деталями изделия.
Оборки и воланы, расположенные по краям деталей, могут быть соединены с основной деталью стачным, настрочным, обтачным или окантовочным швом. При соединении стачным или настрочным швом (рис. 1,а) оборку, волан накладывают на лицевую сторону основной детали, приметывают и притачивают или притачивают без приметывания. Строчку прокладывают со стороны оборки или волана, разравнивая сборки и совмещая срезы деталей. Ширина шва 1-1,25 см. Шов обметывают. Шов притачивания оборки или волана заутюживают в сторону основной детали. Шов может быть настрочен на расстоянии 1-2 мм от шва притачивнния.
Если по месту соединения оборки с основной деталью предусмотрена эластичная тесьма (резинка), то ширину шва притачивания оборки или волана увеличивают до 1,5-2 см и на расстоянии 0,8-1 см от первой строчки прокладывают вторую.

При соединении обтачным швом (рис.1,6) оборку или волан сначала притачивают к нижней детали швом шириной 5 мм, а затем обтачивают край верхней деталью по строчке притачивания оборк и или волана, совмещая срезы; ширина шва 5 мм. Детали выворачивают, выправляют. Шов может быть настрочен на расстоянии 1-2 мм от линии соединения оборки.

При соединении оборки или волана окантовочным швом (рис. 1,в) их приметывают к срезу детали и обрабатывают срез окантовочиым швом так же, как cрез оборки.
в — окантовочным швом
Соединение оборок, воланов с целой деталью:
а — стачивание;
б — притачивание с обработанными срезами;
в — с подгибкой притачиваемого среза

Оборку или волан, расположенные в шве соединения деталей, накладывают изнаночной стороной на лицевую сторону основном детали и притачивают, совмещая срезы. При соединениии деталей стачным швом основную деталь с оборкой складывают с другой основной деталью лицевыми сторонами внутрь и стачивают по строчке притачивания оборки, совмещая срезы (рис. 2,а).
При соединении деталей накладным швом срез основной детали без оборки подгибают, накладывают на деталь с оборкой или воланом и настрачивают так, чтобы строчка притачивания оборки или волана не была видна с лицевой стороны.
Двойные оборки (рис. 2,6) или воланы (выходящие один из под другого) предварительно складывают, совмещая срезы, а затем притачивают к основной детали.

При соединении оборки или волана с целой деталью на основной детали намечают место расположения оборки, волана. Если оборки неширокие, вертикально расположенные, то их обычно втачивают в основную деталь (рис. 3,а). При раскрое основной детали дают припуск на шов втачивания каждой оборки 0,8-1 см. Оборку накладывают на лицевую сторону основной детали серезом к намеченной линии, лицевой стороной вверх и притачивают швом шириной 4-5 мм; основную деталь перегибают, огибая срез оборки, и с изнаночной стороны по строчке притачивания оборки прокладывают вторую строчку. Основную деталь расправляют. Шов втачивания оборки для устойчиврсти оборки может быть настрочен с личевой стороны на расстоянии 1-2 мм от линии соединения сборки.
Если оборка или волан не имеют сборок или сборки незначительные (рис.3,б), то оборку или волан с обработанными срезами приметывают и притачивают швом шириной 7-8 мм.
Если оборка или волан имеют значительные сборки, то предварительно срез подгибают и собирают на сборке (рис. 3,в), а затем накладывают на лицевую сторону детали и настрачивают по строчке, закрепляющей сборки.

Эта статья — новый обучающий курс по пошиву воланов – для начинающих шить.
Мы будем учиться моделировать и шить воланы. Вначале мне просто захотелось написать про это одну статейку. А в итоге количество важной и нужной информации оказалась так велико, что получился целый цикл. Зато здесь все описано максимально подробно, простым языком и достаточно глубоко раскрыта суть и принципы построения воланов. А также как всегда много наглядности и картинок.

В общем, мы копнем глубоко – чтоб летать высоко.))) А для того чтобы вам захотелось копать, я начну с того что разбужу в вас жажду полета. Полета в этот удивительный мир воланного искусства.

Да! Мы начнем с картинок. Чтобы вдохновить вас на подвиги в нелегком но увлекательном деле кройки и шитья воланов я начну этот цикл с того, что покажу, сколько замечательных моделек можно украсить этим чудно скроенным отрезком ткани.

В первой части статьи мы рассмотрим, какие бывают воланы и влюбимся в них всей душой.

Вторая часть расскажет о том, как нарисовать выкройку классического волана, очень подробненько опишу. как все рассчитать и начертить (даже без циркуля).

В третьей части мы научимся делать воланы слабой волнистости и воланы с густыми складками – то есть научимся кроить воланы с разным «коэффициентом волнистости».

В четвертой части – я расскажу об одном упрощенном способе кроить волан – для воланов усредненной густоты волны.

В пятой части цикла – мы научимся украшать свою одежду рюшами и оборками

В шестой статье – я расскажу какими способами пришить волан к краю подола или горловины, как втачать волан между двумя деталями изделия, и как пришить волан к цельной детали (например посередине детали переда).

В седьмой и восьмой статье – мы с вами уже будем свободно моделирвоаль любые даже воланы.

Итак, давайте же смотреть картинки))) и знакомится с разными воланами.

ЧАСТЬ 1

Горизонтально расположенные воланы.

Эти воланы нам известны еще с нашего детства. У всех были юбочки или платьица с таким воланами.

Вертикально расположенные воланы.

А вот эти воланы – моя самая большая любовь на сегодняшний день. Лучше всего такой декор смотрятся на женщинах с небольшой грудью. Но даже я с моим четвертым размером – возьму-таки и сошью себе хотя бы топик с такими вертикальными воланчиками. Ну очень уж хочется.

Правда, красиво?

Воланы симметричные.

Такие воланы нашиваются зеркально друг к дружке. Между ними расположена планка из ткани. И волан вшивается в боковые швы планки. Иногда планка бывает накладная. Иногда она является деталью кроя – то есть платье в этом месте разрезается на две половинки. К краямполовинок пристрачивается волан, а потом края половинок пришиваются каждый к своей стороне планки.

Волан через плечо.

Чаще всего такие воланы бывают в несколько ярусов. Они могут присутствовать на ассиметричных платьях с косой горловиной (от плеча до подмышки). Иногда нашивается на простое платье бюстье, и тогда волан проходит через центр груди к линии талии.

Воланы расположенные наискосок.

Такие модельки очень красиво смотрятся. Возникает иллюзия нежных лепестков розы. Обязательно сошьем такое платье, и тогда здесь появится ссылка. Очень постараюсь не откладывать в долгий ящик этот мастер класс (вы уже, наверное, заметили что я люблю обещать и планировать – вот если бы еще все успевать…) – к новогоднему корпоративу и пошьем пожалуй))).

Воланы-жабо.

Да они очень напоминают то самое жабо на костюмах вельмож в средние века. Но выполнены такие воланы-жабо уже в современном ключе. Это может быть один длинный волан, нашитый на платье в виде неправильного и слегка хаотичного зигзага. А может быть несколько воланов нервной формы и нашитые в несколько ассиметричных по длине рядов. Короче ваша фантазия и смелость эксперимента – на выходе могут дать вам уникальное произведения вашей дизайнерской импровизации – во, как загнула))).

Воланы хаотичные.

Вот смотришь на такие платья и думаешь: «Вот, интересно знать, вся эта прелесть придумана случайно, методом вдохновенного тыка, или все было просчитано и вычерчено на бумаге. Как нибудь надо будет поробовать сконструировать нечто подобное…

Воланы фигурные.

Здесь нет уже такого воланного хаоса, как в предыдущих моделях. Здесь уже виден дизайнерский расчет и небрежность уверенной руки гения. Все гении-модельеры, прошу заметить, немножечко небрежны. Даже если эта небрежность тщательно просчитана и спрогнозирована. В этой кажущейся легкости и непреднамеренной случайности перекосов слоев ткани и состоит особая пикантность их творений.

Воланы У-образные.

По форме они напоминают букву У, поэтому я их так и окрестила. Они придают платью фактурность и самому образу нежность и женственную хрупкость.

Воланы-оборки.

Да вообще то говоря – это не волан, а именно оборки (некотрые их называют рюшами – но рюши это немножечко другое. Про рюши и оборки я напишу в отдельной статье очень подробненько с фотографиями и обучающими картинками. От волана оборки отличаются тем, что это прямые полоски ткани, которые пришиваются к изделию в присбореном виде.

Воланы ярусные.

Тут все понятно, воланы размещаются друг пд дружкой. Они могут быть прямые (то есть одинаковые по всей своей ширине), а могут быть фигурные (как на сером платье). Они могут быть с перекосом (как на черном и белом платьях на фото ниже).

Воланы-драпировки или воланы-накидки.

Даже не знаю как это правильно назвать – драпировки, или накидки, или наслойки. Просто вот эти шутчки (на фото ниже) существуют тоже по законам волана. Они создаются точно по тем же принципам что и волан. Мы даже разберем с вам в ближайшей статье одну из таких моделек с воланом-драпировкой.

Воланы-банты.

Ну все!!! Вот тут я просту умираю от восторга. Как же это красиво. Смотришь и думаешь: это же каким искустным модельером надо быть чтобы такое сшить. Ан вот, и не угадали. Мы сами в скором будущем сошьете себе топ или платье с таким воланом-бантом. Вот осенью к новогоднему корпаративу я задумала цикл статей по пошиву нарядных платье. Вот там мы пожалуй и разберем эту модельку. Ох чует мое сердце не все так просто будет с этим бантом…и намучаюсь же я, разгадывая секреты этоих бантообразных завихрений ткани. Но это стоит того. Сшить подобную вещь своими руками – это удовольствие высшей пробы – его надо испытать.

Воланы на юбках.

Казалось бы юбка с воланам – просто и понятно. Но оказывается тут столько всяких вариаций можно придумать. Как нибудь займемся с вами юбками. Жизнь будет длинная, я надеюсь. Пока я жива, будем учиться))).

Воланы на плечах.

Очень красивый и скромный декор. Очень хорош для женщин с большой грудью, так как визуально забирает у груди объем, выравнивая соотношение плечи-грудь.

Волан у горловины.

А вот такие воланы вообще волшебные они могут визуально уменьшить грудь, а могут наобород увеличить ее. Все зависит от каждой конкртной конструкции. А смотрятся они всегда очень эффектно. Выполнять подобные модели надо из однотонной ткани без рисунка.

Воланы-рукава.

Ну про такие рукавчики я уже писала в одной из статей цикла «Рукава для одежки – делаем сами». Там все подробненнько расписано.

Волан-боа.

Я их так назвала, потому что эти воланы выполняют туже функцию, которую выполняло раньше эффетное меховое боа, небрежно переброшенной через плечо красоткой начала XIX века. Сейчас мы все против убиения невинных пушистиков. Да и мехового змей на летнем платье как то уже неудобно. Поэтому пусть через плечо с беззвучным шелестом спускаются мягкие складки пышного волана. Это очень красиво.

Ну а теперь, когда вы видите все заманчивые перспективы своих будущих новых знаний, давайте приступим к обучению. Пойдемте и узнаем все законы жизни волана, все принципы его построения.

Мы не сразу начнем говорить о моделировании воланов – прежде чем летать, надо отрастить крылья – то есть овладеть техникой. И поэтому мы начнем с самого начала и хорошенько рассмотрим само строение этого хитрого текстильного устройсва под названием ВОЛАН.

Волан – это полоска ткани, которая волнится сама по себе. Причем волнится только внешний край волана, а внутренних край (которым он пришит к платью) волны не имеет.

Это свойство «волниться только с одного края» волан получает благодаря особому раскрою. А именно – ВОЛАН КРОИТСЯ ПО КРУГУ (или по спирали, как домик улитки).

То есть существуют 2 способа раскроя волана:

• Круговой – он же «бубликовый»


• Спиральный – он же «улиточный» (читай 4-ю часть статьи)

Мы изучим оба способа. И начнем с первого.

Бубликовый способ построения волана.

Вот смотрите, я ниже изобразила принцип кроя волана , который обеспечивает волнистость внешнего края волана (синяя линия) и ровную линию его внутреннего края (красная линия).

Это и есть бубликовый способ раскроя.

Расчет размера окружностей для воланного “бублика”

А теперь я вас научу, КАК ПРАВИЛЬНО РАССЧИТЫВАТЬ РАЗМЕР «БУБЛИКА», чтобы в результате получился волан нужной нам длины и ширины.

Рассмотри на конкретном примере:

Пример расчета размеров волана : вот мы сняли мерки:

Линия пришива волана у нас равна 60 см (это линия края горловины по которой будет пришиваться волан). А планируемая ширина волана равна 7 см (в эти цифры уже входят припуски на швы – да-да, их лучше сразу прибавить) – ширина волана это может быть произвольная, на ваше усмотрение.

То есть нам нужен волан длиной в 60 см и шириной 7 см

Мы уже знаем, что линия пришива волана по своей длине должна совпадать с длинной внутренней окружности «бублика» – эта окружность на рисунке ниже нарисована красной линией.

То есть, чтобы получить волан с такой длиной пришива (в 60 см) нам надо начертить внутреннюю окружность бублика тоже длинной в 60 см.

Мы берем в руки циркуль и задумываемся… гм-м-м на какое же расстояние надо раздвинуть ножки циркуля чтобы получить окружность длинной в 60 см??? . То есть нам надо знать ВЕЛИЧИНУ РАДИУСА нашей окружности в 60 см.

Как высчитывать радиусы для окружностей я подробненько в картинках рассказала в специальной статье «как рассчитать окружность и начерить ее без циркул я».

А в этой статье кратенько дам саму формулу :

Радиус окружности = длина окружности, поделенная на 6,28

То есть в нашем случает мы делаем так (60 см: 6,28 = 9,55) – то есть радиус для окружности в 60 см будет 9,5 см – на это расстояние мы и раздвигаем ножки циркуля чтобы нарисовать бублик с такой серединкой.

Нам нужен волан шириной в 7 см. Значит, толщина нашего бубулика тоже будет 7 см . То есть для рисования второй (внешней) окружности бублика нам нужно нарисовать окружность с радиусом на 7 см больше чем предыдущий. Мы прибавляем (9,5 + 7= 16,5 см) – вот он радиус внешнего круга для бублика. Ставим циркуль острием в тот же центр (что и у нашей первой окружности) и рисуем вторую окружность радиусом в 16,5 см.

Вот мы и получили «бублик» – для волана длинной в 60 см и шириной в 7 см .

Ну вот и все – видите, как это на самом деле просто. Конечно, этот вариант хорош в том случае, если нам нужен небольшой по длине волан. Например для украшения горловины или плеча изделия.

У такого метода и как вы видите не очень удобный расход ткани – остается круглый кусок ткани от дырки бублика. Но этого можно избежать если делать раскрой грамотно – переносить на ткань не целый бублик – а его половинки – полумесяцы – и тогда их можно уже уложить рожками друг к дружке и расход ткани будет более экономным (правда тогда волан будет состоять из двух отрезков, сшитых вместе сбоку).

Но и это еще не все,

что я хочу рассказать о бубликовом способе.

Дело в том что у воланов есть то что я называю «коэффициентом волнистости » или «коэффициентом густоты».

Вот смотрите — на фото ниже справа мы видим на платье воланы с большим коэффициентом волнистости\густоты. То есть у них более крутая волна

Мы сейчас перейдем в следующую статью, где я расскажу, что влияет на степень волнистости воланов.

Сегодня мы будем учиться рассчитывать густоту наших воланов – то есть делать слабо волнистые и сильно волнистые воланы. Да-да воланы бывают разные. Так как не все модные леди чувствуют расположенность к веселым и игривым воланчикам. Поэтому, как вы уже сами заметили на ярких иллюстрациях фешн-индустрии, волан не обязательно должен задорно оттопыриваться или торчать как крылышки ангела. Я хочу обраитить ваше внимание на следующие более сдержанные и стильные идеи для воланов:

1.) У моделей платьев с воланами из текучих, струящихся тканей – например, таких как тонкий трикотаж – воланы смотрятся мягко и очень спокойно. Вот смотрите, какое красивое белое платье с ярусными воланами из бельевого трикотажа на фото ниже.

2.) Или можно делать воланы совсем мягкой слабой волны – тогда они тоже выглядят благородно и теряют свою легкомысленность – см. фото девушки с обручем.

3.) Или подать воланы – под видом многослойности в одежде – это когда одна одежка выглядывает из-под другой – как на топике справа. Воланы в таком случае выполняются из ткани разной расцветки и даже разной фактуры.

А теперь давайте разберемся, что именно влияет на «волнистость волана» на крутизну этой самой волны – то есть что повышает или понижает так называемый «коэффициент волнистости».

Дело в том, что бубличным способом можно делать как крутые воланы, так и слабенько-волнистые. Принцип, по которому это происходит, можно сформулировать так:

чем МЕНЬШЕ окружность внутреннего радиуса волана – тем КРУЧЕ его волнистость.

Чем БОЛЬШЕ окружность внутреннего радиуса волана – тем СЛАБЕЕ волнистость волана

То есть, чем больше разница между той стороной волана, которой он пришивается к платью, и той, которая свободно волнится – тем гуще будет волан .

И соответственно, чем меньше разница по длине – между пришивной стороной волана и его свободно свисающей стороной – тем слабее будет эта волнистость .

Для слабого волана надо чтобы сторона его пришива была не на много короче , чем сторона, которой он волнится.

Для густого волана – нужно, чтобы эта разница в длине краев (внутреннего и наружного) была как можно больше.

Как добиться этой (уменьшенной или увеличенной) разнице между пришивной и свободной сторонами волана. – сейчас мы и разберем.

На двух конкретных примерах.

КАК СДЕЛАТЬ ВОЛАН СО СЛАБОЙ ВОЛНОЙ

Допустим, нам нужен слабоволнистый волан длинной в 60 см и шириной 7 см

Я специально взяла такие же параметры волана (60 см и 7 см) как в предыдущей статье (где мы делали классический волан)– чтобы вы могли почувствовать разницу в построении волана классической степени волнистости и волана со слабой волной.

Как же нам добиться слабой волнистости? Надо просто надо нарисовать волан на основе внутренней окружности БОЛЬШЕГО радиуса, чем в классическом бублике.

Помните – во втором уроке наш классический «способ бублика» для волана в 60 см требовал радиуса 9,5 см. А мы возьмем больший радиус – в 12 см, или в 15, или еще больше. Чем большую величину мы выберем, тем слабее будет волнится наш волан.

Итак, как видно на картинке – мы рисуем окружность большего диаметра. И сразу рисуем вторую окружность – другой края волана (радиусом на 7 см больше чем первую – это чтобы получить волан шириной в 7 см.)

Далее при помощи сантиметровой ленты мы отмеряем нужную нам длину волана по краю этой окружности. Делаем пометки. И чтобы провести ровные края нашего волана – проводим 2 линии от центра бублика к отметкам и насквозь через весь бублик. Вот получились ровненькие и симметричные края.

Получается вот такой незамкнутый бублик – сама выкройка волана залита у меня на картинке голубым цветом . Длина внутреннего радиуса этого воланного полумесяца равна 60 см. Волнится он не так сильно, как если бы был замкнут в кольцо – то есть мы получили то, что хотели – волан в 60 см с более слабой волной.

А теперь давайте научимся, как делать волан наоборт с увеличенной волнистостью.

КАК ПОСТРОИТЬ ВОЛАН С ПОВЫШЕННОЙ СТЕПЕНЬЮ ВОЛНИСТОСТИ.

Так, давайте разберем как нарисовать волан с повышенной степенью волнистости. Разберем на примере..

Допустим, нам нужен достаточно крутой волан длинной в те же 60 см и шириной в 7 см.

У такого волана разница в длинах краев — между внутренним (пришивным) краем и внешним (волнистым) краем – должно быть наоборот увеличенной. То есть, по сути внутренний радиус нужен как можно меньше, а внешний радиус нужен побольше – чем в классическом бублике.

Но ведь на свете не существует такой фигуры. Ее невозможно нарисовать на плоском листе бумаги. Да не существует – да такое можно изобразить в 3D – графике… или.. есть способ.

Способ в том – что мы нарисуем два бублика уменьшенного радиуса – и получим две половинки волана – каждую в виде бублика. Так как радиус у нас будет маленьким – то и длина каждой воланной полоски в развернутом виде будет коротенькой (например в 30 см по внутреннему краю) –но потом, сшив боковые края этих полосок-бубликов вместе – мы получим густой волан – с общей длиной в 60 см.

Сейчас мы все сделаем и будет понятно. Вначале поговорим о расчетах радиуса…

Вопрос какой должен быть радиус у такого бублика – для густого волана?

Ответ он должен быть меньше чем в классическом варианте «бублика» из первой статьи. Чем меньше радиус, тем гуще будет волан. Но чем меньше радиус, тем меньший отрезок волана мы получим из этого бублика. И значит, нам нужно будет больше бубликов – чтобы соединив их вместе получить нужные нам 60 см волана.

Мы помним что радиус внутренней окружности бублика в классическом варианте (т.е. для волана средней густоты) находился по формуле – длина волана: 6,28 = радиус внутреннего кольца.

Находим классический радиус для наших 60 см волана – (60: 6,28 = 9,5 см) – и теперь мы знаем что для большей густоты – нам нужен бублик с радиусом меньше чем этот . Меньше чем 9,5 см.

Например, мы выбираем радиус в 5 см – тогда мы получим кусок волана длинной … считаем на калькуляторе (5 х 6,28 = 31,4 см). То есть если мы нарисуем бублик с таким радиусом в 5 см, то на выходе получим 31 см волана . Ага, значит нам нужно будет выкроить на ткани 2 бублика – чтобы соединив их вместе боковым швом и получить волан в 60 см (лишние пару см как раз уйдут на этот боковой соединяющий воланы шов).

Соединенные вместе такие крутые бублики – в спокойном сложенном виде будут похожи на 2 витка одной спирали.

Вот как это будет выглядеть – картинки в студию! :

Рассчитываем уменьшенные радиусы.

Выкраиваем 2 бублика уменьшенного радиуса – помечаем 2 кусочка крутозагрученных волана – соединяем их вместе боковым швом – получаем такой волан-спиральку.

Мы сами можем регулировать степень крутизны такого волана:

Чем меньше внутренняя окружность таких колец-бубликов – тем круче будте закручена спиралька – и тем больше бубликов нужно начертить, чтобы добиться нужной нам длины волана.

Чем крупнее окружность колец – тем длиннее будет выходить отрезок волан от одного бублика – и тем меньше нам нужно будет бубликов для волана нужной нам длины – но и степень закручености такого волана будет уже слабее сильной.

Все зависит от внутреннего радиуса, как мы и говорили в начале стать. Теперь-то надеюсь, картина ясна? И вы уже начинаете понимать, как все устроено в мире воланов.

А теперь пришло время рассказать об обещанном втором способе построения воланов – (об улиточном или спиральном способе) Этим способом мы можем сразу получить волан необъятной длины и с практически нулевыми отходами ткани. Только степень крутизны такого волана будет неравномерной по его длине. Но об этом подробнее в следующей части статьи «Шьем воланы – самые понятные уроки. Часть 4»

А сегодня речь пойдет о втором обещанном способе нарисовать волан – это УЛИТОЧНЫЙ ИЛИ СПИРАЛЬНЫЙ СПОСОБ.

СПИРАЛЬНЫЙ СПОСОБ РАСКРОЯ ВОЛАНОВ.

Этим способом можно нарисовать волан прямо на ткани и выкроить его с минимальными отходами ткани. Таким способом можно из небольшого кусочка ткани выкроить волан достаточно большой длины.

Единственное что в этом волане меня смущает – он имеет неодинаковую степень волнистости по своей длине – то есть с одного конца волан имеет сильно закрученные волны, а с другого конца получаются легкая волнистость. Это значит, что если вам нужен волан одинаковой степени волнистости – например ярусные воланы на юбку или платье – то этот способ не подходит. Этот способ годится, если вам нужны воланы для ассиметричного или хаотичного оформления платья или юбки– для жабо или например, если вы делаете У-образное оформление горловины воланом – то есть в тех случаях когда равномерность и одинаковость завихрений волана не важна. В первой части этого цикла статей – есть много фотографий разных моделей воланов – можно туда вернуться и напомнить себе, о каких случаях здесь идет речь.

Сейчас я покажу, как рисовать волан таким улиточным способом – вот тут пошагово все рассказано.

Как вы поняли, точки, расположенные на каждой из четырех перекладин крестовины, служат нам ориентирами для правильного и равномерного рисования улитки. Одинаковое расстояние между точками позволяет нам выкроить волан одинаковой ширины по всей своей длине. В данном случае мы получим волан шириной в 4 см.

Обратите внимание, что каждый новый виток волана имеет больший размер окружности, чем предыдущий виток. Именно поэтому волан по мере своего удаления от центра теряет «свою волнистость». И получается, что в расправленном виде тот конец волана, что ближе к центру, будет иметь больше волнистостей, чем его противоположный хвост (удаленный от центра крестовины).

То есть этот улиточный способ раскроя волана – в итоге дает нам волан с неравномерной степенью волнистости. Поэтому такой волан годится для тех моделей где не нужна равномерность волнистости.

Как разрезать волан я показала пунктирной линией..

КАК РАССЧИТАТЬ ДЛИНУ ВОЛАНА ВНУТРИ “УЛИТКИ”

Теперь у вас должен возникнуть вопрос:

Отвечаю:

Вполне вероятно, что тут есть хитрая математическая формула. Но с годами я уже подрастеряла все свои навыки математического мышления. Поэтому я покажу вам один нехитрый способ. Мне кажется, что он даже лучше всяких формул вам поможет просчитать длину волана внутри улитки.

Вот как я это делаю:

Нам нужен волан в 60 см и шириной в 4 см. Рисуем крестовину – на всякий случай стороны крестовины рисуем побольше, с запасом. Далее на сторонах крестовины отмечаем все точки, какие надо – первые точки в 3 см от края креста (хотя можно и не в трех см. а на любом другом расстоянии начать) – далее расставили все точечки и начал «наматывать» карандашем линии вокруг цетра крестовины– рисовать улитку. Нарисовали немного витков и остановились. Сейчас надо проверить длину получившегося волана – может уже хватит рисовать.

Для этого берем нитку, отмеряем на ней отрезок в 60 см (столько, сколько нам нужно волана) – отрезаем этот кусок нитки. Она будет нам То есть этот улиточный способ раскроя волана – в итоге дает нам волан с неравномерной степенью волнистости. Поэтому такой волан годится для тех моделей где не нужна равномерность волнистости. служить мерилом длины волана.

А теперь эту нитку укладываем по спиральки улитки – от того места в центре улитки, где начинается «хобот» волана, и двигаемся по кругу к хвосту. В том месте где нитка закончилась и будет край нашего волана длинной в 60 см.

Вот так и проверяем – если улитка закончилась раньше, чем отрезок нитки, значит надо еще продолжить рисовать нашу спиральку. А если улитки хватило – значит, хватит рисовать – можно вырезать волан.

Вот и все про этот способ.

Теперь давайте перейдем в пятый урок нашего воланного цикла статей и чуть-чуть передохнем – в этом уроке мы поговорим о рюшах и оборках. Или же если вы не устали то можете сразу перепрыгнуть в шестой урок – где мы сами будем моделировать фигурные воланы.

ЧАСТЬ 5

В этой части мы с вами немножко отдохнем от уроков по моделированию воланов. В этой статье я расскажу и покажу все, что я знаю про рюши и оборки, о том, как они конструируются и как пришиваются. Мы уже кое-что с вами шили с рюшами – помните вот такие трусики на подгузник для малыша.

Давайте сначала я расскажу, что такое рюши, потом покажу на фотографиях красивые модели одежды детской и взрослой украшенной рюшами. А потом мы приступим к пошиву и пришиву рюш и оборок.

Итак, вот как выглядит рюши (фото ниже) : это полоска ткани, присборенная по серединному шву. То есть шов сборки проходит посередине. К изделию рюша крепится тоже серединным швом. Красивое платье надо будет нам с вами его сшить.

Вот как выглядят оборки (фото ниже) – это полоски ткани, присбоернные только с одной стороны, этой же стороной они пришиваются к изделию. Полоса ткани для оборки (и для рюши тоже) должна быть как минимум в 1,5 раза длиннее уже готовой оборки (но мы еще остановимся подробнее на пропорциях и длинах).

Теперь давайте немножко пробежимся по моделям одежды, декорированной рюшами и наполнимся идеями для свой будущей одежды, сшитой своими руками.

Начнем пожалуй с детских платьиц и туничек:

Самое простое по крою детское платьице благодаря рюшам может стать ну просто ОЧЕНЬ нарядным.

Очень трогательно смотрятся рюши на одежке для новорожденных.

Розовые рюшечки на розовых платьицах для розовых девочек – это само воплощение нежности.

А вот пример рюш на нарядных платьев для девочек. Ими можно декорировать бретельки. Пышные рюши из фатина можно пустить по краю декольте и даже украсить розами из ткани.

Также рюши можно нашить частыми рядами по поверхности всего платья. Кстати в магазинах тканей можно встретить ткань с уже нашитыми на нее полосками рюш и оборок.

Рюши хорошо смотрятся и на взрослых девочках. Только цвет ткани для моделей с рюшами лучше выбрать поспокойнее – серый, черный, коричневый, белый.

Ну а теперь давайте разберемся как правильно шить и пришивать рюши и оборки.

ДЕЛАЕМ РЮШИ И ОБОРКИ.

Какой длины должна быть полоска для рюш и оборок.

То есть, чтобы узнать какой длины кроить полоску ткани для рюши, нам надо замерить длину той линии к которой будет пришиваться рюша. Берем сантиметр и прямо на изделии замеряем. А потом полученную цифру умножаем на 1,5 (или попросту прибавляем к числу еще половину этого числа). Например, линия пришива рюши у нас 80 см, значить полоска для рюши должна быть равна 80 + 40 (половина от восьмидесяти)=120 см.

Полоски ткани для рюш и оборок кроятся по прямой.

Выкраиваем полоску для рюши длиной в 120 см, а потом присбориваем ее до тех пор, пока она не станет равна 80 см – т.е. длина готовой, уже сборенной рюши должна совпасть с длиной линии ее пришива.

Но еще надо знать – что чем более тонкая и мягкая ткань, тем плотнее должна быть сборка на рюше, чтобы она держала форму. А значит тем длиннее должна быть полоска ткани для такой рюши. Получается, если мы делаем рюши из мягкой ткани, надо длину линии пришива умножать уже не 1,5 раза, а в 2 раза или может и больше. Я всегда отрезаю полоску с запасом, потом когда начинаешь делать сборку, по ходу дела, становится видно, какая плотность сборки лучше смотрится.

А если мы планируем сделать плиссированную оборку – то полоска ткани должна быть в 3 раза длиннее линии пришива оборки.

Обрабатывать ли края рюш.

Во-первый сразу определитесь будете ли вы обрабатывать края нашей рюши – если ткань не сыпется то края можно оставить как есть – рюши из трикотажа обычно оставляют просто необработанными, тонкий сатин и ситец, лоснящийся атлас, шелк, органзу лучше обработать. Но все зависит от модели которую вы шьете. Я вам больше скажу, даже если ткань сыпется вы тоже можете оставить так как есть (сейчас такие косматые рюши сплошь и рядом встречаются на блузочках и топиках – это модно) если и вылазят время от времени лишние лохманы по краю рюши, я их просто срезаю ножницами и дальше пользую одежку. Для меньшей сыпучести таких тканей крой полоски ткани можно делать зигзагообразными ножницами или выкраивать не по прямой, а по косой.

Вот намеренно обратите внимание в магазинах как обработаны рюши на продаваемых там платьях, топах и туниках – откроете для себя много нового. Оказывается многие производители одежды вообще не заморачиваются над обработкой срезов.

Если вы решили обработать срез рюш.

Способ первый – строчкой зигзаг.

Подгибаем срез к изнанке на 5-7 мм и пристрачиваем его с изнаночной стороны зигзаговоым швом (ширина зигзагового шва 2-3 мм (но ничего страшного если она будет другой).

Способ второй — обычной строкой

Подгибаем срез на изнаночную сторону (ширина загиба 3-5 мм). Можно чтобы удобрно было приутюжить загиб. Потом кладем под лапку машины, не торопясь, строчим обычной строчкой. Строчку прокладываем на расстоянии 1-2 мм от линии сгиба. После этой строчки лишний грай загиба аккуратненько обрезаем ножницами как можно ближе ко шву. И снова (второй раз) загибаем такой пристроченный край к изнанке на 2-3 мм и еще раз прокладиваем строчку уже по этому загибу (прямо по первой строчке). Получается очень аккуратно и прочно – на века.

Как сделать сборку на рюше

Берем полоску ткани, настраиваем на машинке самую широкий стежок шва (чем больше, тем лучше) прострачиваем этим широким стежком строчку ровненько посередке полоски.

Чтобы шов шел ровно посередине рюши можно сначала сложить рюшу пополам вдоль всей ее длины и слегка пригладить линию сгиба утюгом (как стрелку на брюках). Потом раскладываем полоску обратно, и по центру у нас остался след от сгиба. И вот эта линия сгиба будет нашим видимы ориентиром, по которому мы будет гнать нашу строчку.

Так вот прогнали мы эту самую широко-стежковую строчку, вынимаем из-под машинки, обрезаем нитки. И теперь чтобы получилась сборка, все, что на м нужно, это просто потянуть за нитки и рюша начнет сама сморщиваться равномерно по всей длине. Утягивать нити нужно до тех пор пока мы не получим нужную нам длину рюши (то есть длину, равную линии пришива рюши на изделии).

Чтобы оборка присборивалась равномернее, иногда рекомендуют делать не одну центральный шов а два шва по центру один рядышком с другим. Но я обычно присбориваю по одному центральному шву. А равномерность сборки регулирую вручную.

Как сделать сборку на оборке.

Точно также как и на рюше – только крупно-стежковую строчку мы прокладываем не по центру полоски а по ее краю.

Как пришить рюши к изделию

Я сначала пришиваю рюши вручную черновыми крупными стежками ровненько к планируемой линии их пришива, не торопясь постоянно отгибая края рюши и проверяя не сбилась ли я с намеченной линии. Если линия идет не по краю изделия, а прямо по полотну, то сначала лучше нарисовать на полотне карандашом или мелком эту самую линии пришива.

Когда рюши нашиты вручную я кладу все это под лапку машинки и уже строчу по центру, пришивая рюшу к изделию. А потом выдергиваю черновую нить (ту которой я приметывала рюшу вручную).

ЧАСТЬ 6

В этой части мы будем учиться пришивать воланы и оборки к изделию.

Волан и оборка пришиваются к изделию приблизительно одинаковым образом . Единственная разница в том, что оборка у нас имеет присборенный край. А волан имеет дугообразный край. Мы помним, что волан кроится по кругу, и линия пришива волана это линия внутренней окружности его «бублика». Кто не читал об этом, тому сюда – «Шьем волан – самые понятные уроки. Часть 2»

При пришивании волана есть один секрет . Чтобы он не давал морщинки у линии пришива, нужно соблюдать 2 правила:

Правило первое – припуск на шов у края волана не должен превышать 5 мм.

Правило второе – по округлому краю волана надо еще до пришива сделать небольшие надрезики ножницами на расстоянии 1-2 см друг от дружки . Это даст возможность волану распрямиться в зоне своего пришивного края. И машинная строчка будет идти по ровному полотну и нигде не даст защип или перекос, портящий изящную форму воланной волны.

Нужно ли обрабатывать край волана и оборки.

В предыдущей статье про рюши и оборки мы писали о том, надо ли обрабатывать внешний (наружный) край среза волана. Согласно моим наблюдениям, в моделях из несыпучих тканей эти самые края срезов воланов частенько не обрабатываются. Чаще всего такое пренебрежение к обработке срезов изделия наблюдается в несерьезной кэжл-одежде: в туниках смелого кроя, в разгильдяйских топиках, в специальных моделях с рваным и потрепанным дизайном – и это очень красиво. В моем гардеробе есть мой любимы топ – в нем валаны выполнены из очень сыпучих материалов и края не обработаны – это придает изделию определенный шарм. Периодически я просто обрезаю ножницами отслоившиес лохманы и вылезшие из среза нитки – и все, ношу дальше с огромным удовольствием.))

Вам самим решать какой вам нужен край волана. Если вы решили обрабатывать, то можете почитать о вариантов обработки срезов на той или иной ткани в моих специальных статьях. Если вы шьете трикотажа – то по обработке срезов можете прочесть в статье “Шьем из трикотажа “. Если работаете с шелком или сыпучей тканью– то вот в другой статье я рассказала, как работать с шелком . А если кратко, то могу и здесь упомянуть.

Как обработать край волана или оборки.

Для обработки воланов подходит:

Оверлочный шов (на оверлоке) или псевдо-оверлочный шов (на обычной современной машинке)

Можно обработать обычной строчкой – загнуть 5 мм края волана к изнанке – прострочить в 2 мм от линии сгиба – обрезать лишний краешек у самой строчки – еще раз загнуть на 3 мм и прострочить по этой же строке сверху новую строку.

Можно обработать строкой зигзаг – с мелким шагом, 2 или 3 раза проитись, чтобы погуще защита получилось (это особенно стоит сделать, если ткань капризная). А потом излишек обрезать по самому краешку зигзага (медленно и аккуратно).

Можно по краю волана пришить кружево , тесьму или косую бейку. Кружевную тесьму накладываем на срез волана с лицевой стороны (нахлест кружева на край волана может составить 0,5-0,7 см) и настрачиваем тесьму швом зигзаг. После пришива срез края волана (оставшийся на изнанке под кружевом) аккуратненько срезаем ножницами около самой строчки.

Можно обработать волан подкладом . То есть вырезать из этой же или другой подходящей ткани точно такой же волан. Сложить обе детали вместе лицевыми сторонами внутрь и прострочить по внешнему (большему) краю, потом вывернуть их швами внутрь (так чтобы шов спрятался между слоями волана) и прогладить шов утюгом. Получается такой двойной волан с идеальным краем.

КАК ПРИШИТЬ ВОЛАН ИЛИ ОБОРКУ К КРАЮ ИЗДЕЛИЯ:

Вот на этих картинках я показала как пришить волан к нижнему краю (подол юбки или туники) или к верхнему краю (например к горловине).

Рис 1 – волан можно пришить к краю таким образом – кладем лицевой стороной волан, сверху край изделия лицевой стороной вниз – кладем под лапку машинки и строчки. Потом поднимаем край изделия и получаем пришитый волан или оборку, где оба края среза остались на изнанке.

Рис 2 – волан вшивается между двумя слоями ткани – при двухслойных изделиях – например юбка и подклад. Прозрачная туника и ее непрозрачный подклад. Сначала пришиваем волан к одному слою ткани, а потому к этому «бутерброду» пришить другой слой ткани. Детали выворачиваем вверх, расправляем. И можно еще сверху по тройному бутерброду швов надстрочить дополнительный фиксирующий шовчик на расстоянии 2 мм от линии соединения деталей.

Рис 3 – здесь показано, как пришить волан к верхнему краю изделия (например, когда мы обрабатываем воланом горловину топика или платья). Сначала пришиваем к краю волан. А потом накладываем на край окантовочную бейку, вырезанную из той же или другой ткани. Можно сделать бейку из кружева, так она получится еще и красивым элементом декора.

Если в месте соединения волана с краем горловины предполагается пришить резинку , то сначала пришивается волан к краю горловины, потом пришивается к этому же краю резинка (с нужной степенью натяжения). И только после этого вся конструкция накрывается окантовочной бейкой. Ширина бейки должна быть такой, чтобы края пришива самой бейки не затрагивали резинку. Нельзя, чтобы шов протыкал и портил ее эластичные волокна.

КАК ВШИТЬ ВОЛАН В ШОВ СОЕДИНЕНИЯ ДЕТАЛЕЙ:

Удобнее всего вшивать волан в естественный шов , соединяющий детали нашего издели. То есть мы разрезаем цельную деталь по намещенной линии вшивания волана. Получаем две детали к краю одной из них пришиваем волан. И потом соединяем обратно эти обе детали – к одной из которой уже по краю пришит волан. Таким образом волан попадает в шов соединяющий половинки нашего изделия.

Рис 4 – вот например наш волан будет вшит между проймой и окатом рукава, или между верхней и нижней частью платья, или между левой и правой половинками платья.

Рис 5 – таким же образом можно в этой стачной шов (т.е. шов, сшивающий две детали) вставить не один, а два волана разной ширины – чтобы получить ярусный волан или ярусную оборку . Ярусов может быть больше чем два. Двойные воланы или оборки предварительно складываем, совмещаем их срезы, можно даже притачать их друг к другу, и уже затем притачиваем их к основной детали.

КАК СОЕДИНИТЬ ВОЛАН ИЛИ ОБОРКУ С ЦЕЛЬНОЙ ДЕТАЛЬЮ:

Допустим, у нас уже есть почти готовое (или готовое) платье, юбка, туника, и нам хочется украсить их воланом или оборкой. И надо как-то надо приделать этот самый волан или оборку к цельной детали платья – как это сделать, чтобы не видны были края шва?

Рис 6 – можно край волана или рюши спрятать в складку их этого цельного куска ткани. Как это получается Оборку или волна прикладываем лицевой стороной вверх к намеченной линии, притачиваем обычной строчкой или мелким зигзагом. Далее основное плотно перегибаем у края пришитой оборки, (то есть как будто мы закрыли две половинки книги , и волан остался внутри, как закладка у ее центрального корешка). Потом переворачиваем ткань другой стороной вверх (той, на которой видна наша строчка) и прокладываем новую строчку прямо поверх старой. Теперь отгибаем край полотна (раскрываем книгу) и вот наш волан на своем месте и его край спрятан и вшит в складку цельного полотна. Для крепости и устойчивости шва можно прострочить еще одни шов на 2 мм от линии соединения волана.

Рис 7 – можно пришить волан вверх тормашками . То есть положить край волана к намеченной линии пришива вверх ногами и изнанкой вниз. Приметать, пристрочить – и потом опускаем волан вниз, он откидывается и оказывается к нам уже повернутым своей лицевой стороной, а шов и край остались прикрытыми воланом. Перед этим пришивной край волана лучше обработать, чтобы он не осыпался. Кому неясны объяснение и картинка, смотрите подробный урок по пошиву бодика с юбочкой – точно таким же способом-перевертышем мы пришивали юбочку на детский бодик.

Рис 8 – перед пришивом мы загибаем к изнанке край волана или оборки, можно приметать его или заутюжить. А потом такой загнутый край пришиваем простой или зигзаговой строчкой к намеченной линии пришива.

Вот и все, что я хотела рассказать о способах пришива волана или оборки.

ЧАСТЬ 7

Как вы помните, в самой первой статье цикла про воланы, там, где я показывала вам много вариантов применения воланов в декорировании одежды, я пообещала, что некоторые из представленных там воланов мы разберем в самом ближайшем времени и научимся их моделировать сами. Вот сегодня мы и будем это делать. Мы с вами будем собственными ручками и глазками моделировать волан. Глазками – потому что все воланы моделируются на глазок. При моделировании воланов можно не соблюдать миллиметровую точность (и даже сантиметровую).

Сейчас мы с вами начнем работать, и вы сами все поймете.

Вот, например, разберем вот этот косой волан в платье с ассиметричной горловиной. Рассмотрите внимательно фотографию. Мы видим, что левая сторона волана (та его сторона, что находится у подмышки) не такая длинная, как та сторона, что спускается с плеча девушки на фото .

Также можно заметить, что волан у своего пришивного края имеет небольшую сборочку – скорее всего в этой модели платья он слегка присборен на резинку.

Также стоит отметить, что у этого волана не сильный коэффициент волнистости – то есть слабая волна, совсем небольшая пышность.

Все эти наблюдения найдут свое отражение в наших чертежах и будут учтены при построении этой модели волана.

На рисунках рядом с фотографией, я изобразила весь процесс моделирования такого волана.

Шаг первый . Берем нашу выкройку основу или выкройку именно этой модели платья. Выкройка нам нужна как ориентир, чтобы мы знали в каких пропорциях рисовать наш волан.

Кладем выкройку на новый лист бумаги (я использую рулон дешовых обоев), обводим нашу выкройку платья.

Шаг второй . И теперь поверх нарисованных контуров обведенной выкройки, мы карандашом другого цвета рисуем очертания нашего волана. То есть помещаем границы будущего волана. Очертания могут быть абсолютно любые, какие нарисуете, таким и будет ваш волан. В данной модели мы рисуем с левой стороны линию волана от подмышки и почти до талии. С правой стороны мы проводим линию от середины плеча и на несколько сантиметров ниже проймы. Соединяем обе стороны плавными округлыми линиями – одна линия будет нижний край волана. Другая верхняя линия (от плеча к противоположной подмышке) — его верхний пришивной к горловине край.

Шаг третий. Нарисовали границы волана – а теперь берем ножницы и вырезаем эту кривую трапецию. Берем вырезанную деталь и начинаем ее же еще резать на поперечные кусочки, вдоль всей ее длины (как колбасу). Ширина кусочков произвольная. Теперь на новом листе бумаги раскладываем кусочки в виде веера. Делаем это таким образом, чтобы нижние стороны были удалены друг от дружки дальше, чем верхние стороны.

Если бы на волане не было вверху сборки на резинку, то мы могли бы вообще не делать расстояния между кусочками по верхней линии волана (раздвигали бы только нижние концы кусочков).

Каждый кусочек можно приколоть булавкой к листу бумаги, чтобы они не скользили, или закрепить кусочками скотча. Когда все «отрезочки» займут свое место в круглом хороводе, можно взять карандаш и обвести контуры получившейся полуокружной фигуры. Эта фигура и будет готовой выкройкой нашего волана . Ее можно смело переводить на ткань.

Вырезав такую деталь из ткани, мы получим именно такой волан, какой мы и хотели.

Он будет слабой волнистости , потому что мы не делали сильные расстояния между кусочками.

Он будет разным по длине в зоне подмышки и в зоне плеча – потому что мы изначально (еще до разрезания на кусочки) задали ему такие параметры.

И он будет иметь запас длины по линии пришива, нужный для присбаривания на резинку – потому что мы раздвигали кусочки не только по нижнему краю волана (т.е. внешнему краю круга), но и оставляли немного расстояния между верхними концами кусочков (т.е.. по внутреннему кругу закрученной фигуры волана).

Вот по такому принципу моделируются (рисуются, разрезаются и укладываются по кругу) ВСЕ другие модели воланов. Да-да, все те модели воланов, которые вы видели на многочисленных фотографиях в первой статье, моделируются по этому же принципу. Не верите? А давайте попробуем сделать то же самое на другом примере платья с воланом – для этого приглашаю вас в следующую статью.

В этой части мы закрепим знания и я предлагаю вам снова почувствовать себя модельером на вершине модного олимпа и пошагово разработать еще один чудесный волан. Вот такой.

Удачного вам пошива.

Ольга Клишевская, специально для сайта «Женские разговоры ».

Оборки: а) присборенная; б) плиссированная

Оборки — это различной ширины полосы материала, присборенные с одной стороны и той же стороной притачанные к изделию. Оборки выкраивают по прямой. Полоса ткани должна быть в полтора раза длиннее готовой оборки. Чем тоньше и мягче ткань, тем плотнее она должна быть собрана и тем длиннее выкраиваемая полоса.
Оборка может быть плиссированной. Полоса ткани должна быть в этом случае в три раза длиннее готовой сборки.

Рюши: а) простой рюш; б) фасонный рюш

Рюши представляют собой полосы материала, присборенные посередине. Для более равномерного присбаривания прокладывают 2-3 параллельных строчки. Их нашивают на деталь сверху. Они могут быть выполнены из материала изделия или из отделочных материалов. Пришивают рюши на машине между линиями сборок.

Волан

Воланы выкраивают прямыми полосами по косой нити или из ткани, выкроенной в форме круга (позволяет избежать лишних швов). Чем меньше внутренний круг, тем пышнее волан. Притачиваемую сторону можно дополнительно собирать частыми складками.

Обработка срезов. Срезы оборок, рюша, воланов могут быть обработаны различными способами в зависимости от материала.
При обработке срезов на машине с зигзагообразной строчкой срез детали подгибают на изнаночную сторону изделия на 0,5-0,7 см и застрачивают со стороны подогнутого среза швом шириной 0,1-0,2 см; подогнутый срез около строчки подрезают. На тканях, легкo поддающихся растяжению и перекосу, срез детали предварительно заметывают (заметать = подогнуть край детали и закрепить в таком состоянии сметочными стежками для настрачивания машинкой или подшивки вручную) или заутюживают, в этом случае строчка может быть проложена с лицевой стороны.
При обработке прямых швов в подгиб срез детали подгибают на изнаночную сторону на 0,3-0,5 см и застрачивают со стороны подогнутого края на расстоянии 0,1 см от сгиба. Подогнутый срез около строчки обрезают, край детали перегибают на изнаночную сторону на 0,15-0,2 см и застрачивают второй строчкой со стороны подогнутого края по первой строчке.
Срезы оборок, рюшей, воланов можно обработать окантовочным швом. По их краю может быть пришито кружево на машине с зигзагообразной строчкой. Кружево накладывают на срез детали с лицевой стороны, перекрывая срез на 0,5-0,7 см, и настрачивают швом шириной 0,2 см. Срез детали с изнаночной стороны подрезают около строчки.
Волан можно обработать подкладом. Для подкладки беруть ту же или более легкую ткань, или ткань контрастного цвета. Подкладка полностью закроет необработанные края и придаст изделию законченный вид.

Для получения равномерных сборок на детали прокладывают две-три параллельные строчки.
При изготовлении оборок с мягкими незаутюженными складками срез детали складывают по надсечкам, образуя складки, и застрачивают так, чтобы строчка при соединении оборки с основной деталью не была видна с лицевой стороны.
Для рюша с мягкими незаутюженными складками полоску ткани закладывают складками по разметкам и скрепляют их строчкой посередине детали.
Чтобы получить рюш с фигурным краем, строчку для образования сборок прокладывают по зигзагообразной линии. Расстояние между вершинами зигзага устанавливают в соответствии с моделью.
Внутренние (притачиваемые к основным деталям) срезы оборок, воланов могут быть обметаны или окантованы.

Рис.1. Соединение оборок, воланов, расположенных по краям деталей:
а — сточным или настрочным швом;
б — обтачным швом;
Как пришить оборку, волан

Расположение оборок, воланов, рюшей на основных деталях изделия разнообразно: они могут быть по краям деталей, по швам соединения основных деталей, по поверхности целой детали. В зависимости от их расположения, вида материала и обработки можно применять несколько способов соединения оборок, воланов с основными деталями изделия.
Оборки и воланы, расположенные по краям деталей, могут быть соединены с основной деталью стачным, настрочным, обтачным или окантовочным швом. При соединении стачным или настрочным швом (рис. 1,а) оборку, волан накладывают на лицевую сторону основной детали, приметывают и притачивают или притачивают без приметывания. Строчку прокладывают со стороны оборки или волана, разравнивая сборки и совмещая срезы деталей. Ширина шва 1-1,25 см. Шов обметывают. Шов притачивания оборки или волана заутюживают в сторону основной детали. Шов может быть настрочен на расстоянии 1-2 мм от шва притачивнния.
Если по месту соединения оборки с основной деталью предусмотрена эластичная тесьма (резинка), то ширину шва притачивания оборки или волана увеличивают до 1,5-2 см и на расстоянии 0,8-1 см от первой строчки прокладывают вторую.

При соединении обтачным швом (рис. 1,6) оборку или волан сначала притачивают к нижней детали швом шириной 5 мм, а затем обтачивают край верхней деталью по строчке притачивания оборк и или волана, совмещая срезы; ширина шва 5 мм. Детали выворачивают, выправляют. Шов может быть настрочен на расстоянии 1-2 мм от линии соединения оборки.

При соединении оборки или волана окантовочным швом (рис.1,в) их приметывают к срезу детали и обрабатывают срез окантовочиым швом так же, как cрез оборки.
в — окантовочным швом
Соединение оборок, воланов с целой деталью:
а — стачивание;
б — притачивание с обработанными срезами;
в — с подгибкой притачиваемого среза

Оборку или волан, расположенные в шве соединения деталей, накладывают изнаночной стороной на лицевую сторону основном детали и притачивают, совмещая срезы. При соединениии деталей стачным швом основную деталь с оборкой складывают с другой основной деталью лицевыми сторонами внутрь и стачивают по строчке притачивания оборки, совмещая срезы (рис. 2,а).
При соединении деталей накладным швом срез основной детали без оборки подгибают, накладывают на деталь с оборкой или воланом и настрачивают так, чтобы строчка притачивания оборки или волана не была видна с лицевой стороны.
Двойные оборки (рис. 2,6) или воланы (выходящие один из под другого) предварительно складывают, совмещая срезы, а затем притачивают к основной детали.

При соединении оборки или волана с целой деталью на основной детали намечают место расположения оборки, волана. Если оборки неширокие, вертикально расположенные, то их обычно втачивают в основную деталь (рис. 3,а). При раскрое основной детали дают припуск на шов втачивания каждой оборки 0,8-1 см. Оборку накладывают на лицевую сторону основной детали серезом к намеченной линии, лицевой стороной вверх и притачивают швом шириной 4-5 мм; основную деталь перегибают, огибая срез оборки, и с изнаночной стороны по строчке притачивания оборки прокладывают вторую строчку. Основную деталь расправляют. Шов втачивания оборки для устойчиврсти оборки может быть настрочен с личевой стороны на расстоянии 1-2 мм от линии соединения сборки.
Если оборка или волан не имеют сборок или сборки незначительные (рис.3,б), то оборку или волан с обработанными срезами приметывают и притачивают швом шириной 7-8 мм.
Если оборка или волан имеют значительные сборки, то предварительно срез подгибают и собирают на сборке (рис.3,в), а затем накладывают на лицевую сторону детали и настрачивают по строчке, закрепляющей сборки.

Из данной статьи вы узнаете, как сшить шторы с оборками, волнами или рюшами. Рюши могут быть вставлены в швы или располагаться по краям накидок для мягкой мебели, они придают ей более мягкий, «уютный» вид, но занимают достаточно времени на изготовление. Ширина оборки должна быть пропорциональна размеру всего изделия. Если рюш является слишком широким, то он закроет собой основную часть, а узкая будет малозаметной.

Существует несколько различных стилей оборок, рюш, воланов двух основных видов

Собранные рюши добавляют мягкости или даже «женственности». Они могут быть одно- или двухслойные, собранные на краю или в центре. Исходная длина материала должна быть примерно в 1,5-2,5 раза больше для тяжелых тканей или в 2-3 раза больше для легких тканей.

Плиссированная оборка придает более интересный эффект, независимо от того, как она собрана – по краю или в центре. Для нее коэффициент полноты равен 3.

Прежде чем отрезать полоску ткани для оборки, сделайте образец из небольшого куска ткани и приколите его на выкройку штор, чтобы посмотреть насколько хорошо он будет соответствовать размеру изделия. Если образец хорошо подошел, то отметьте на ткани необходимую ширину, если нет – пробуйте до тех пор, пока не будет достигнута необходимая ширина.

Изображение цветов на схеме:

Расход ткани для оборок, рюш, воланов:

Вы удивитесь, но для оборок необходимо очень много материала, так что не спешите отрезать, всегда будьте готовы к тому, что придется даже добавлять материю. Однотонные ткани и ткани с мелким рисунком лучше всего подходят для рюшей, чем ткани с крупными принтами, поскольку на последних швы будут более заметны.

1. Для оценки количества необходимой ткани, определитесь с типом рюша и ее шириной.

2. Отмерьте шов и ширину рюша и умножьте его на коэффициент полноты.

3. Разделите число на ширину ткани и округлите до следующего целого числа, чтобы получить количество необходимых для рюша полос.

4. Умножить значение на длину рюша (плюс подгиб и припуск на шов) и получите количество необходимой ткани. Если используются узорные ткани, где необходимо оставить фрагмент целиком, то необходимо подбирать полосы так, чтобы .

Подгиб рюшей, оборок, воланов

Это простой способ добавить контрастный край к нижней части двустороннего рюша без дополнительной работы и подшивания. Это особенно важно при использовании узорных тканей, где каждая сторона рюша вырезается отдельно.

1. Отрежьте достаточное количество полос для рюшей, учитываю коэффициент полноты. Сшейте полоски вместе для каждой стороны оборки плоским швом.

2. Отрежьте достаточное количество полос контрастного материала, чтобы хватило на всю оборку, и сшейте их между собой плоским швом. Необходимая длина ткани равна 2 длинам готового рюша плюс 2,5 см для припуска на шов.

3. Положите одну полосу ткани на ровную поверхность, лицевой стороной вверх, положите контрастные полосы сверху, изнаночной стороной вверх, совместив необработанные края.

4. Сколите и сметайте края, сделав припуск на шов примерно 12 мм.

5. К нижней части полоски прикрепите вторую полосу контрастного материала, сложив их лицевыми сторонами вместе и совместив необработанные края.

6. Сколите и прометайте края, отступив 12 мм от края.

7. Согните полосу пополам вдоль, совместив необработанные края, сколите и прострочите с каждого края (слева и справа), отступив 12 мм от края.

8. Выверните на правую сторону и разгладьте.

9. Теперь оборка может быть собрана или гофрирована вдоль верхнего края. Убедитесь в том, что можно собрать оба слоя ткани вместе.

Для двустороннего рюша, полоса контрастного материала может быть добавлена к верхней кромке таким же образом. Однако с одной стороны край будет необходимо оставить открытым для того, чтобы вывернуть материал. Выверните на правую сторону, отступите 12 мм от края и зашейте край потайным швом. Теперь оборка может быть собрана по центру и пришита к краю.

Сборка двойного рюша, оборок, волана

Этот стиль используется, когда необходимо прикрепить рюш на правую сторону изделия в качестве декоративного канта, сделать волан.

При помощи сметочного шва соберите оба края изделия, получится двусторонняя оборка – сверху и снизу.

Полоски ткани обрезаются до готовой длины оборки плюс 5 см на припуск для шва. Кроме того, края могут быть оверложены или обработаны зигзагом, чтобы придать рюшу более «волнистый» эффект, в этом случае нет необходимости оставлять припуск на шов.

Изготовление двойного рюша, оборок, волана

1. Отрежьте достаточное количество полосок ткани для изготовления рюша, не забудьте про припуски на подгиб (2,5 см). Сшейте их между собой , чтобы получить одну длинную ленту. Совместите рисунок на ткани при необходимости.
2. Дважды подогните край с каждой стороны (6 мм) и прострочите.

3. В свою очередь дважды подогните верхний и нижний края (12 мм) и прошейте. Их также допустимо обработать зигзагом. Прогладьте все швы.

4. Сложите оборку пополам вдоль и слегка нажмите, чтобы образовалась складка.

5. Разверните рюш и сделайте 2 ряда сборочных стежков по одной с каждой стороны складки так, чтобы она была в середине. При работе с очень длинной полосой целесообразно разделить оборку на «секции» и их собрать по очереди.

6. Потяните за нити сборочных швов, чтобы придать оборке требуемую длину.

7. Приколите оборку на выкройку штор с лицевой стороны, на то место, где она должна быть расположена, приметайте в том месте, где располагается сборочный шов. Сделайте строчку между двумя сборочными швами.

8. Удалите сборочные швы.

9. Вариантом такой оборки является рюш, которая собирается не по центру, а на расстоянии ¼ от края, таки образом формируется узкий и широкий край рюша.

Сборка двойного рюша, волана, оборки:

Этот стиль жабо используется, когда могут быть видны обе его стороны, например, на наволочках, пододеяльниках и т.д. Имейте в виду, что при использовании узорчатых тканей, изнаночная сторона будет заметна при переворачивании изделия. Целесообразнее использовать двухсторонние ткани.

Отрежьте полоску ткани, длина которой в два раза больше длины готового рюша плюс 2,5 см на припуск. Ткань сложите пополам, и оба слоя сшейте одним швом.

Изготовление двухстороннего рюша, волана, оборки:

1. Отрежьте достаточное количество полос ткани, учитывая коэффициент полноты и оставляя припуски на швы по 6 мм, сшейте их между собой плоским швом, чтобы получить одну длинную полосу. Совместите узор на ткани в случае необходимости.

2. Обработайте каждый край — сложите ткань пополам лицевыми сторонами вместе и прострочите, отступив 12 мм от необработанного края. Таким образом обработайте оба края и выверните изделие на лицевую сторону.

3. Прогладьте швы.

4. Сложите ткань вдоль пополам, изнаночными сторонами вместе, совместите необработанные края в верхней части.

5. Сделайте два параллельных ряда сборочных стежков вдоль верхнего края через оба слоя ткани. При работе с очень длинной полосой разделите оборку на несколько секторов и сшивайте каждый по отдельности.

6. Потяните за нити, чтобы собрать оборку и придать ей необходимую длину.

7. Приколите оборку на то место, где она должна быть изнаночной стороной вверх, но на правой стороне ткани, совместите необработанные края оборки и изделия. Отступите 12 мм от края и прошейте, шов должен располагаться между двумя сборочными строчками.

8. Удалите сборочные строчки.

9. Обработайте края зигзагом или оверлоком, отогните их и разгладьте шов.

Плиссированный рюш, оборка, волан:

Плиссированная оборка придает более «волнистый» эффект, чем обычная, но ее изготовление занимает больше времени, а сами складки собираются вручную. Они могут быть вставлены в шов или пришиты к краю так же, как собранные рюши.

Существует 2 типа складок – «нож» и «коробка», требующих коэффициент полноты 3. Ширина каждой из складок может варьироваться от 2,5 до 10 см, ширина измеряется от складки до складки и зависит от того, где оборка будет использоваться. Поскольку складки образуются с одной и с другой стороны и закладываются навстречу друг другу, очень важно соблюдать коэффициент полноты равный 3.

Разметка и изготовление складок типа «коробочка»:

1. Положите оборку на плоскую поверхность правой стороной вверх.

2. Двигаясь слева направо, отметьте реальную ширину складки и вколите на этом месте булавку под прямым углом к верхнему краю.

3. Двигаясь слева направо, складывайте оборку так, чтобы первая булавка совпала со второй, закладывая излишек ткани назад. Сколите складку булавкой под прямым углом к верхнему краю.

Вставка рисунка

4. Заложите складку, соединив третью и четвертую булавки, складка должна располагаться сзади. Сколите ее булавкой под прямым углом к верхнему краю ткани.

5. Повторяйте последние два действия до тех самого конца ткани, стараясь всегда закалывать складки под прямым углом.

Разметка и формирование складок типа «нож»:

1. Положите полосу материала на плоскую поверхность лицевой стороной вверх.

2. Двигаясь слева направо, отмерьте ширину складки и вколите булавку в это место под прямым углом к краю материи.

3. От этой отметки отмерьте двойную ширину складки и вколите в это место булавку.

4. Повторяйте последние два действия по всей длине полосы.

5. Двигаясь слева направо, складывайте оборку так, чтобы совместить первую булавку со второй, излишек ткани «закладывайте» назад. Скалывайте каждую складку булавкой под прямым углом к раю материала.

6. Теперь сложите оборку так, чтобы третья игла соответствовала четвертой, лишнюю ткань закладывайте сзади и скалывайте складку под прямым углом к верхнему краю ткани.

7. Теперь сложите оборку, совместив 5-ю и 6-ю булавки, ткань также заложите сзади и также сколите булавкой под прямым углом к верхнему краю.

8. Продолжайте работать таким образом, чтобы собрать всю оборку. Следите за тем, чтобы все булавки были расположены под прямым углом к верхнему краю.

9. Это описание работу позволяет формировать складки типа «нож», заложенные вправо. Ели Вы хотите, чтобы они были направлены влево, проделайте все то же самое, но двигаясь справа налево .

Как сшить шторы со вставленной плиссированной оборкой, рюшем или воланом:

Плиссированная оборка хорошо подходит для гладких типов штор – например, для римских штор.

1. Отрежьте достаточное количество полос ткани, учитывая коэффициент полноты равный 3. Добавьте по 2,5 см на каждый припуск на шов и 0,5 см по краям. Добавьте по 1 см сверху и снизу полосы.

2. Сшейте все полосы вместе при помощи французского шва, чтобы сделать одну длинную полоску. Подгоните рисунок на ткани в случае необходимости.

3. Обработайте оба края – дважды подогните каждый край (6 мм), сколите и сшейте.

4. Дважды подогните верхний и нижний края (по 6 мм), сколите, прострочите и разгладьте.

5. Сделайте разметку на ткани для выбранного типа складок – «нож» или «коробка».

6. Сметайте складки, отступив 6 мм от верхнего края.

7. Отгладьте все складки, чтобы они хорошо лежали.

8. Приколите оборку на выкройку штор в том месте, где она должна быть – на правую сторону ткани изнаночной стороной вверх. Совместите необработанные края, сметайте и прошейте, отступив 12 мм от края.

9. Удалите наметку.

10. Обработайте края зигзагом или оверлоком, отогните края шва и разгладьте.

Изготовление двойной плиссированной оборки

1. Отрежьте полоску ткани достаточной длины (коэффициент полноты 3). Добавить дополнительно по 2,5 см для каждого шва и по 12 мм для швов по краям. Добавьте 2,5 см вдоль краев.

2. Соедините все полосы вместе французским швом, чтобы получить одну длинную полосу. Совместите рисунок на ткани в случае.

3. Оба боковых края подогните дважды (6 мм) и прострочите.

4. Подогните дважды верхний и нижний края (12 мм), сколите и прострочите. Прогладьте шов.

5. Согните оборку пополам и проведите рукой по сгибу, чтобы образовался залом.

6. Сделайте разметку и сформируйте складки выбранного типа – «нож» или «коробка».

7. Прометайте складки, строчка должна быть в центральной части оборки.

8. Прогладьте складки по направлению их складывания по всей длине рюша.

9. Приколите рюш на то место, где она должна быть, лицевой стороной вверх, отметьте центр рюша и сметайте рюш и основной материал. Прошейте.

10. Удалите сметочный шов.

11. Другим вариантом данной оборки является оборка, которая прошита не по центру, а ближе к верхнему краю. Таким образом Вы получите узкую оборку сверху и более широкую – снизу.

Как сшить шторы с однослойной оборкой, рюшем или воланом:

Этот стиль жабо используется, когда достаточно всего одной оборки, например, на занавесках или римских шторах. Полосы ткани соединяются вместе, выравниваются по нижнему краю и собираются на одной нитке. Не забудьте прибавить 2,5 см на подгиб и припуск на шов.

Нижний край может быть также обработан зигзагом или оверлоком нитью контрастного цвета, чтобы подчеркнуть оборку, в этом случае добавьте только 12 мм – для верхнего шва.

Изготовление однослойных оборок, рюшей и воланов:

1. Отрежьте достаточное количество полос ткани, учитывая выбранный коэффициент полноты, сшейте их между собой французским швом, оставив на припуск 12 мм. Таким образом Вы получите одну длинную полосу. Совместите узор на ткани в случае необходимости.

2. Обработайте каждый край — подогните дважды (припуск 6 мм), сколите и прошейте.

3. Точно так же, при помощи двойного подгиба обработайте верх и низ оборки.

4. Сделайте два ряда сборочных стежков вдоль верхнего края оборки Работа в 2 ряда сбора строчки. При работе с очень длинной оборкой целесообразнее будет разделить ее на несколько секторов и собирать их по одному.

5. Потяните за нити по направлению движения иглы, чтобы собрать рюш до тех пор, пока она не примет необходимую длину.

6. Приколите оборку к тому месту на изделии, где она должна быть, изнаночной стороной вверх, совместив необработанные края. Прошейте на расстоянии примерно 12 мм от края между двумя сборочными строчками.

7. Удалите нити от сборочных швов.

8. Обработайте края зигзагом или оверлоком. Отогните их и прогладьте шов.

Для двухслойных сборок отрежьте две полосы из тканей контрастных цветов.

Одна из них должна быть длиннее другой на 1,2-2,5 см.

Соберите их и присоедините к подолу изделия таким же образом, как и однослойную оборку, а потом прошейте все вместе.

Оборки

Простые, двойные, многослойные, кружевные, фигурные, окантованные оборки украсят любую вещь в спальне.

Оборка представляет собой полоску ткани, присборенную вдоль одного края, которую используют как декоративную отделку краев любых мягких предметов интерьера, от подушек и штор до постельного белья и скатертей.

Типы оборок. Легче всего сделать простую оборку, однако двойная (сложенная вдвое) больше подходит для тех изделий, обе стороны которых будут на виду. Любители украшений посложнее могут выбрать многослойные оборки из нескольких полос. Еще романтичнее выглядит многослойная оборка, одна из полос которой кружевная.

Выбор ткани. Самое простое — это пришить оборку из той же ткани, из которой сшиты покрывало, наволочка или штора. Можно поэкспериментировать с рисунком ткани, например поменять направление полос. Вариант для смелых дизайнеров — комбинация подходящих по цвету, контрастных тканей и тканей близких оттенков, одинаковых по плотности и более легких. Отлично подходит вощеный ситец. Полосы многослойной оборки могут контрастировать друг с другом, одна из полос может быть кружевной. Подбирая ткань для оборки, учитывайте и то, как вы будете заделывать край оборки — простой подрубкой, кантом или каймой. Если вы выбрали разные ткани, убедитесь, что их можно стирать вместе.

Расход ткани. Длина полосы зависит от веса ткани и пышности сборок. Обычно из не очень тяжелой ткани кроят полосу в 2,5 раза длиннее готовой оборки. Для оборки из легкой ткани можно взять полосу тройной длины, а для тяжелой материи длина должна быть удвоена. Чтобы сшить полосы ткани нужной длины, к каждому отрезу прибавьте по 3 см на швы. Сшивайте французским или запошивочным швом. К ширине готовой оборки прибавьте 3 см на шов и подгибку.

Вам понадобится: Ткань для оборки. Сантиметр. Ножницы. Прочные нитки для присборивания. Нитки для отделочной строчки. Косая бейка. Кант.

Простая оборка

Скроите полосы по долевой, при необходимости сшейте их.

Дважды подверните на 6 мм нижний и боковой края оборки. Если оборка будет пришита по замкнутому круглому или прямоугольному контуру (например, к подушке), перед подгибкой сшейте оборку в кольцо.

Разметка. Чтобы сборки были равномерными, разделите оборку на участки не длиннее 1 м, затем край подушки или шторы разделите на такое же число участков. Отметьте их булавками или яркими нитками. Чтобы оборка облегала угол, соответствующий участок на ней должен быть чуть длиннее, чем на обшиваемом крае, и на повороте должно быть больше сборок.

Присборивание. Установите на машине максимальный шаг строчки или шейте вручную сметочным швом. Проложите две параллельные строчки на расстоянии 6 мм друг от друга. Чтобы нить не порвалась, когда вы ее потянете, присборивайте участки не длиннее 1 м. Концы соседних участков должны перекрываться примерно на 2,5 см.

Совет. Присборивание зигзагом. Чтобы присборить длинный участок или тяжелую ткань, уложите вдоль края тонкий шнур или отделочную нитку и прострочите поверх зигзагом. Потяните шнур.

Как притачать оборку…

…к прямому краю и на закругления

Размещение оборки. Сложите оборку и ткань лицевыми сторонами, совмещая срезы. Приколите оборку, совмещая метки.

Присборивание. Слегка придерживая ткань, осторожно потяните за концы ниток строчки до тех пор, пока не подгоните длину оборки. Равномерно распределите сборки.

Притачивание. Приметайте оборку, затем прострочите между сборочными строчками. Обрежьте припуски, чтобы убрать лишний объем, и обработайте припуски зигзагом или косой бейкой.

Отстроченный шов (по желанию). Чтобы оборка не топорщилась, заутюжьте припуски на покрывало и с лицевой стороны прострочите на расстоянии 6 мм от шва.

…на углы

Притачайте оборку, у угла присоберите ее почаще, чтобы оборка не топорщилась. Надсеките припуски в уголках.

…между полотнищами

Приколите и приметайте оборку, как указано выше. Уложите сверху второе полотнище, лицевыми сторонами друг к другу, приметайте. Стачайте все три слоя. Обрежьте излишки ткани на припусках и выверните изделие.

Совет. Строчка для присборивания. Вы можете проложить строчки для присборивания ткани на швейной машине, установив шаг стежка в зависимости от ткани.

Другие оборки

Двойная оборка

Двойную оборку кроят из сложенной вдвое ткани, при этом на готовой оборке сгиб образует аккуратный внешний край. Из легкой ткани, например из ситца, можно сделать многослойные двойные оборки. Двойная оборка одинаково красива с обеих сторон, и ее край не нужно подрубать.

Как сделать двойную оборку. Выкроите полосу удвоенной ширины с учетом удвоенного припуска. Если нужно, нарастите ее в длину, как для простой оборки. Заделайте концы, для чего сложите полосу вдоль пополам лицевой стороной внутрь и стачайте концы. Обрежьте уголки и выверните оборку на лицевую сторону, совмещая срезы. Для отделки закруглений и углов соедините оборку в кольцо перед тем, как сложить ее вдвое. Отутюжьте. Присоберите, как простую оборку.

Закругленные концы

Концы оборки, пришитой к прямому краю, закруглите. Концы простой оборки выкроите закругленными перед подгибкой. Двойную оборку сложите вдоль пополам, подкроите и стачайте концы.

Многослойная оборка

Очень эффектны многослойные оборки из разноцветных тканей. Отдельные оборки могут быть простыми и двойными.

Как сделать многослойную оборку. Скроите и застрочите низ двух оборок, верхнюю оборку сделайте чуть уже. Совместите срезы, присоберите и притачайте две оборки вместе, как простую. Кружевная оборка должна быть уже оборки из ткани. Сколите оборку из ткани с кружевной и присборите.

Отделка шва

Кантом. Перед тем как присборить оборку, заделайте один ее край косой бейкой контрастного цвета.

Руликом. Между оборкой и тканью можно проложить кант. Притачайте его перед притачиванием оборки.

 

Как нарисовать рапунцель новая история. Как нарисовать рапунцель карандашом поэтапно

В настоящее время поведаю Вам о том, как поэтапно рисовать Рапунцель. Юная леди невероятной красоты, любознательная и имеет упорный характер.
Изображать ее одно удовольствие. Предлагаю взять карандаш в руки и приступить к рисованию.
Шаг первый.
Необходимо набросать голову в верхней части листа, рисуем овал. На нем изобразим вспомогательные линии нечто вроде крестовины, которые послужат уровнем для глаз и носа.

Шаг второй.
Изображаем оси тела. Начинаем от головы, рисуем изящную шею, которая крепится к прямоугольнику — груди. Потом преступаем к изгибу туловища, далее на уровне тазобедренного сустава чертим прямоугольник. Ноги и руки крепим к получившимся деталям. Не забываем про детали, благодаря прямоугольникам наметим будущие ступни и ладошки. А также коленные и локтевые суставы обозначаем узелками.

Шаг третий.
Самый непростой и трудоемкий, на него потребуется не мало терпения. Необходимо угловатый скелет превратить в женственную, пластичную и изящную фигуру. На овале необходимо заострить подбородок, от уровня глаз девушку украшаем аккуратными, миниатюрными ушками. Кругом осей скелета рисуем плавные линии рук, не забываем вырисовать ладошки. Определяем осиную талию с помощью проведенных сужающих линий от грудной клетки. Далее от талии в стороны обводим нижний прямоугольник.
Не перестаем плавно спускаться. В итоге у нас получилась длинная женская юбка.

Шаг четвертый.
Преступаем к лицу. Необходимо изобразить два округлых, выразительных глаз, над ними покажем тонкие брови. Маленький нос прорисуем на горизонтальной оси, который заканчивается треугольником. Лицу добавляем красивую улыбку.

Шаг пятый.
Украсим девушку нарядным платьем, на котором изобразим рюши и складки. Нельзя забыть про главное достоинство Рапунцель — превосходные, роскошные волосы,
которые спадают от головы к полу, взяты рукой, и обвивают незабываемое платье.
Остается лишь стереть вспомогательные линии и любоваться полученным рисунком.

Раскраски для девочек Рапунцель — главной героини мультфильма Рапунцель Запутанная история. Вор Флинн, забавный хамелеон Паскаль, бесстрашный конь Максимус и другие персонажи.

Полнометражный мультфильм о жизненной истории Рапунцель снят компанией Disney на основе сюжета одноименной сказки братьев Гримм. Главная героиня быстро завоевала детские сердца, став десятой по счету признанной принцессой диснеевского мира.

Главные герои раскрасок Рапунцель

Рапунцель — долгожданный ребенок короля и королевы, жизнь которого была спасена чудотворным напитком Волшебного цветка. Рапунцель обожает рисовать, изобретая немыслимые узоры и воплощая свой дар на стенах башни. Немного повзрослев, девочка понимает, что сердце рвется за стены заточения и при первом удобном случае сбегает с Флинном.

1. Флинн — известный во всем королевстве воришка. Острый ум и хитрость помогают ему жить так, как хочется, избегая ответственности. Встретив прекрасную Рапунцель, он влюбляется в неё, изменяется на глазах, превращаясь в совершенно другого человека.
2. Готель — злая ведьма, заточившая девочку в башне и сохраняющая молодость только благодаря волшебным волосам Рапунцель. Не останавливается ни перед чем, находясь в поисках сбежавшей принцессы.
3. Хамелеон Паскаль — добрый друг главной героини. Несколько раскрасок с Рапунцель изображают этого малыша. Восхитительно то, что его можно раскрашивать в любые цвета радуги, он меняет цвет вместе со сменой настроения.
4. Конь Максимус — охотник за Флинном, бесстрашно, невзирая на поджидающие опасности, поклявшийся найти и поймать воришку. Правда после знакомства с Рапунцель смягчает характер и скорее помогает главным героям, чем мешает им.

История принцессы Рапунцель

Раскраски Рапунцель изображают самые важные моменты в жизни девушки. Места, где побывала Рапунцель, люди, которых она повстречала, получают от неё заряд доброты, коренным образом меняются. Чудо самого рождения девочки стало её проклятием. Обретение волшебной силы солнечной капли, ставшей цветком, превратило прекрасные волосы девочки в источник вечной молодости. Старуха Готель спрятала Рапунцель в далёкой башне, рассчитывая сохранить силу в своих руках.

Ежегодно, в день рождения дочери, опечалившиеся родители, Король и Королева выпускали множество светящихся фонариков в небо. Рапунцель наблюдала за ними и мечтала попасть в королевство, увидеть поближе чудесные огни.

Незадолго до совершеннолетия в башню случайным образом попадает вор Флинн. Рапунцель берет его в плен, забрав ранец с украденными драгоценностями, обещая вернуть награбленное в случае, если тот отведет её к огням. Отправившись в путешествие, молодые люди переживают массу приключений и со временем начинают испытывать чувства друг к другу. В то же время Готель вынашивает планы по возвращению сбежавшей девушки. Разбойники подставляют Флинна, которого садят в тюрьму, а Рапунцель убеждают, что его интересовали только драгоценности, но не она сама. Вернувшись в башню, девушка отказывается вновь помогать старухе в обретении молодости и красоты. На что та в ответ смертельно ранит Флинна, освободившегося при помощи Максимуса и приехавшего к любимой Рапунцель. Ситуация оборачивается так, что ради спасения возлюбленной, ему приходится обрезать волосы Рапунцель. Готель погибает, а девушка исцеляет своими слезами любимого. В счастливом финале мультфильма, пара возвращается в родное королевство.

Посмотрев мультфильм Рапунцель Запутанная история, никто не остается равнодушным. Этот полнометражный шедевр сочетает такое количество приключений и юмора, что затронет каждое детское и взрослое сердце.

Раскраски для девочек с Рапунцель, Флинном, Паскалем, Максимусом и Готель изображают самые важные моменты истории. Собираясь разукрашивать, подготовьте карандаши и краски, цветов понадобится много. Рапунцель лучше всего получится в розовом платье с желтыми волосами, украшенными золотистыми блестками, после высыхания краски. Паскаль традиционно зеленый, но можно выбрать любой цвет на вкус. Это же хамелеон! Остальных героев можно одевать в одежки разных цветов. Выбирайте понравившуюся картинку и раскрашивайте с удовольствием! Раскраска для девочек с Рапунцель — лучший выбор для ребенка от 5 до 10 лет.

В наше время многие дети просто обожают смотреть мультфильмы. Причем, совершенно на разные темы. Сегодня они с упоением рассказывают о просмотренном накануне мультфильме, где злые монстры нападали на планету, а завтра будут плакать, сочувствуя принцессе, которую заперла в высокой башне злая мачеха. Давайте в данной статье разберем, как нарисовать принцессу Рапунцель.

Каждой девочке будет приятно иметь у себя в комнате портрет сказочной принцессы. Потом можно даже повесить его на стену, поместив предварительно в рамочку. Итак, начнем.

Как нарисовать Рапунцель поэтапно

• Изначально нарисуйте для головы средний или большой круг. Отметьте основные черты. Затем обозначьте линию туловища, плеч и шеи.
• Начинайте рисовать форму лица девушки, а потом принимайтесь за глаза, нос, рот. Помните, что главной особенностью персонажей Диснея, являются огромные выразительные глаза.
• Теперь нарисуйте длинные, пышные, золотые волосы. Не забудьте про мелкие детали. Имеются в виду четкие брови, густые ресницы, белые зубы, алые губы. Потом принимайтесь за другие элементы. Нарисуйте линию шеи и выглядывающее ухо. Обозначьте на рисунке линию руки.
• На этом этапе, вам необходимо нарисовать мелкие детали. Обозначьте рюши на блузке и верхнюю часть платья. Затем нарисуйте руку и пальцы, сжимающие тарелку.
• Не забудьте дорисовать рукав платья, и ногти на руке.
• Детализируйте руку и добавьте четкости тарелки, которая находится в руках у девушки.
• Сотрите линии, которые использовались в качестве основы для рисунка на первом этапе.
• Можно приниматься за раскраску.

Теперь вы знаете, как нарисовать Рапунцель. Выберите персонажей, которых любит ваш ребенок, и нарисуйте их по такой же схеме. Пусть коллекция картин на стене пополнится все новыми и новыми рисунками вашего малыша. Это позволит в будущем посмотреть, как он развивался.

А мне нравится вот эта Рапунцель, так как она очень похожа на ту саму Рапунцель, о которой сняли такой замечательный мультфильм. Она красива, наивна, но вс же отважна и храбра — непостижимые черты характера для героини мультфильма!

В итоге получается вот такая красотка, которую можно ещ и раскрасить.

Такую красотку Рапунцель, с длиными волосами, можно нарисовать самому. Для начала рисуем голову, потом тело и руки. После этого рисуем лицо и волосы. Руки и платье, и наша девочка готова.

Более детальное рисование, можно увидеть на видео

Думаю, что все знают эту жизнерадостную и любопытную девушку с длинными золотистыми волосами. Все данные поэтапные схемы рисования великолепны, но вызовут сложности у неопытного художника. Можно нарисовать Рапунцель, но немного в другом виде, в более простом, но не менее интересном. И так, в начале схематично набрасываем quot;скелетquot; принцессы (голова при этом значительно крупнее тела):

Затем приступаем к более детальной прорисовке, свое рисование начинаем с больших глаз, постепенно оформляя платье, руки и волосы:

После того, как все черновые линии стерты и рисунок практически готов, то можно приступать к раскрашиванию:

Выше представлено множество вариантов, как нарисовать принцессу Рапунцель поэтапно, вроде и добавить нечего:), но все же я внесу свою quot;лептуquot;, надеюсь полезную для тех, кто хочет научиться правильно и красиво рисовать Рапунцель.

Во-первых, перед тем как рисовать Рапунцель, нужно вспомнить е отличаючую черту- длинные волосы:

Вспоминаем анатомию, берем на вооружения эскизы:

И обязательно поэтапный мастер-класс. Предлагаю вам видео, как поэтапно нарисовать Рапунцель карандашом:

Думаю, что у вас появиться масса идей и главное подсказок, как нарисовать Рапунцель карандашом. Успехов!

Сначала голова:

Потом — оси тела:

Затем — обводим quot;скелетquot; линией контура тела девушки:

Затем рисуем лицо — крупные глаза и прочее:

Затем — прорисовка деталей платья, и затем — конечно же прорисовка длинных локонов Рапунцель:

В принципе вс. Остается раскрасить — как в мультике.

Впрочем -нет предела фантазиям и совершенству:

Можно нарисовать принцессу Рапунцель, знаменитую своими длинными-предлинными волосами, вот так:

Такой забавной, симпатичной и немного удивленной должна получиться в итоге наша принцесса:

Поэтапный урок взят отсюда.

Рисуйте еще таким способом http://evrikak.ru/info/kak-narisovat-rapuntsel/

Предлагаю нарисовать не Диснеевскую Рапунцель, просто принцессу из книжки, но все необходимые атрибуты Рапунцели у нее есть: коса, а точнее длинные волосы и окно высокой башни:

Начинаем наше рисование с наброска окна и самой барышкни

Вырисовываем половину тела принцессы и ее косу

Добавляем деталей окну и Рапунцель

Теперь последние штрихи и наша скучающая Златовласка готова:)

Пара мастер-классов рисования Рапунцель карандашом поэтапно

Весело и быстро рисуем Рапунцель карандашом поэтапно.

Рисуем голову Рапунцель:

Прорисовываем глаза, рот и нос Рапунцель:

Аккуратно прорисовываем волосы, брови и шею:

Рисуем рюшечки на платье.

Многие молодые дарования и начинающие художники стремятся развивать свой художественный потенциал.Учитывая тот факт, что все дети обожают сказки, мы продемонстрируем вам наглядную инструкцию как нарисовать рапунцель карандашом поэтапно. Поспешим вас заверить, что если вы будете внимательны и настойчивы, то у вас получится красивый и изысканный рисунок. Рисуем поэтапно рапунцель. Приступим.

Изначально рисовать рапунцель карандашом следует с круга. Он будет основанием нашего рисунка. Постарайтесь провести его максимально ровно. Далее следует нарисовать крест, две линии должны пересекаться не в центре нашей окружности, а смещенно вправо и вниз.

Наш круг, являясь основанием головы, легко поможет симметрично нанести ровно уши, которые расположены по одной из линий креста. На самом деле рисунки рапунцель карандашом очень просты, как вы можете заметить исходя из нашей инструкции. Далее доводим подбородок. Начинаем рисовать его с верхнего основания ушей и проводим донизу нашего креста. Сводим линии с двух сторон так, чтобы он ссужался, но был максимально скругленным у основания.

Рисовать поэтапно рапунцель дальше следует с волос. Вольными движениями руки проводим полукруглые штрихи. Приблизительно на одинаковом расстоянии от основания головы проводим их с учетом завивок и неровности волос. Одну сторону мы условно обозначили пышнее, другую более приглаженнок голове. Не бойтесь попробовать сами и сделать по-своему,нет четкой инструкции, как нарисовать рапунцель карандашом, это все ваша фантазия и восприятие. Также проводим внутреннее локоны волос ближе к голове, это придаст внешнего объема голове. Выводите линии плавно и размеренно.

Приступаем к шее нашей героини. Проводим две параллельные линии сбоку таким образом, чтобы они выглядели максимально реалистично. Нижняя часть значительно короче, она скруглена вниз, верхняя рисуется немного длиннее и направляется вверх к плечу.

Возвращаемся к нашему кресту, который служит симметрической пропорцией лица. Рисуем носик, который не должен быть слишком граненным и длинным. Плавными волнистыми движениями нарисуйте его в центре лица чуть ниже оси. Далее располагаем глаза, их мы рисуем овальными линиями параллельно горизонту. Немного заостряем со стороны ушей. Как рисовать рапунцель поэтапно, вы уже, скорее всего, поняли, так как можете наблюдать то, что у вас получилось.

Вырисовываем глаза. Для этого добавляем ресницы, которые нужно нарисовать в разные стороны от центра лица, и закрашиваем глаза, создавая блики. Затушевывайте их аккуратно, чтобы в случае ошибки, вы легко сумели стереть, и навести штриховку снова.

Шьем воланы. Урок 5 — рюши и оборки.

Добрый день, сегодня мы с вами немножко отдохнем от уроков по моделированию воланов. В этой статье я расскажу и покажу все, что я знаю про рюши и оборки, о том, как они конструируются и как пришиваются. Мы уже кое-что с вами шили с рюшами – помните вот такие трусики на подгузник для малыша.

Давайте сначала я расскажу, что такое рюши, потом покажу на фотографиях красивые модели одежды детской и взрослой украшенной рюшами. А потом мы приступим к пошиву и пришиву рюш и оборок. И после этой статье вы сможете сшить вот такой топик с диагональной рюшей. Или топик с фигурной рюшей украшенной розами.

Итак, вот как  выглядит рюши (фото ниже) : это полоска ткани, присборенная по серединному шву. То есть шов сборки проходит посередине. К изделию рюша крепится тоже серединным швом. Красивое платье надо будет нам с вами его сшить.

Вот как выглядят оборки  (фото ниже) – это полоски ткани, присбоернные только с одной стороны, этой же стороной они пришиваются к изделию. Полоса ткани для оборки (и для рюши тоже)  должна быть как минимум в 1,5 раза длиннее уже готовой оборки ( но мы еще остановимся подробнее на пропорциях и длинах).

Теперь давайте немножко пробежимся по моделям одежды, декорированной рюшами и наполнимся идеями для свой будущей одежды, сшитой своими руками.

Начнем пожалуй с детских платьиц и туничек:

Самое простое по крою детское платьице благодаря рюшам может стать ну просто ОЧЕНЬ нарядным.

Очень трогательно смотрятся рюши на одежке для новорожденных.

Розовые рюшечки на розовых платьицах для розовых девочек – это само воплощение нежности.

А вот пример рюш на нарядных платьев для девочек. Ими можно декорировать бретельки. Пышные рюши из фатина можно пустить по краю декольте и даже украсить розами из ткани.

Также рюши можно нашить частыми рядами по поверхности всего платья. Кстати в магазинах тканей можно встретить ткань с уже нашитыми на нее полосками рюш и оборок.

Рюши хорошо смотрятся и на взрослых девочках. Только цвет ткани для моделей с рюшами лучше выбрать поспокойнее – серый, черный, коричневый, белый.

Ну а теперь давайте разберемся как правильно шить и пришивать рюши и оборки.

ДЕЛАЕМ РЮШИ И ОБОРКИ.

Какой длины должна быть полоска для рюш и оборок.

Первое что нам надо сделать – это рассчитать ширину и длину полосок ткани. Ну ширину вы выбираете на ваше усмотрение. А классическая длина рюши обычна в 1,5 раза длиннее, чем линии ее пришива.

То есть, чтобы узнать какой длины кроить полоску ткани для рюши, нам надо замерить длину той линии к которой будет пришиваться рюша. Берем сантиметр и прямо на изделии замеряем. А потом полученную цифру умножаем на 1,5 (или попросту прибавляем к числу еще половину этого числа). Например, линия пришива рюши у нас 80 см, значить полоска для  рюши должна быть равна 80 + 40 (половина от восьмидесяти)=120 см.

Полоски ткани для рюш и оборок кроятся по прямой.

Выкраиваем полоску для рюши длиной в 120 см, а потом присбориваем ее до тех пор, пока она не станет равна 80 см – т.е. длина готовой, уже сборенной рюши должна совпасть с длиной линии ее пришива.

Но еще надо знать – что чем более тонкая и мягкая ткань, тем плотнее должна быть сборка на рюше, чтобы она держала форму. А значит тем длиннее должна быть полоска ткани  для такой рюши. Получается, если мы делаем рюши из мягкой ткани, надо длину линии пришива умножать уже не 1,5 раза, а в 2 раза или может и больше. Я всегда отрезаю полоску с запасом, потом когда начинаешь делать сборку, по ходу дела, становится видно, какая плотность сборки лучше смотрится.

А если мы планируем сделать плиссированную оборку – то полоска ткани должна быть в 3 раза длиннее линии пришива оборки.

Обрабатывать ли края рюш.

Во-первый сразу определитесь будете ли вы обрабатывать края нашей рюши – если ткань не сыпется то края можно оставить как есть – рюши из трикотажа обычно оставляют просто необработанными, тонкий сатин и ситец, лоснящийся атлас , шелк, органзу лучше обработать.  Но все зависит от модели которую вы шьете. Я вам больше скажу, даже если ткань сыпется вы тоже можете оставить так как есть  (сейчас такие косматые рюши сплошь и рядом встречаются на блузочках и топиках – это модно) если и вылазят время от времени лишние лохманы по краю рюши, я их просто срезаю ножницами и дальше пользую одежку. Для меньшей сыпучести таких тканей крой полоски ткани можно делать зигзагообразными ножницами или выкраивать не по прямой, а по косой.

Вот намеренно обратите внимание в магазинах как обработаны рюши на продаваемых там платьях, топах и туниках – откроете для себя много нового. Оказывается многие производители одежды вообще не заморачиваются над обработкой срезов.

Если вы решили обработать срез рюш.

Способ первый – строчкой зигзаг.

Подгибаем срез  к изнанке на 5-7 мм и пристрачиваем его с изнаночной стороны зигзаговоым швом (ширина зигзагового шва 2-3 мм (но ничего страшного если она будет другой).

Способ второй —  обычной строкой

Подгибаем срез на изнаночную сторону (ширина загиба 3-5 мм). Можно чтобы удобрно было приутюжить загиб.  Потом кладем под лапку машины, не торопясь, строчим обычной строчкой. Строчку прокладываем на расстоянии 1-2 мм от линии сгиба. После этой строчки лишний грай загиба аккуратненько обрезаем ножницами как можно ближе ко шву. И снова (второй раз) загибаем такой пристроченный край к изнанке на 2-3 мм и еще раз прокладиваем строчку уже по этому загибу (прямо по первой строчке). Получается очень аккуратно и прочно –  на века.

Как сделать сборку на рюше

Берем полоску ткани, настраиваем на машинке самую широкий стежок шва (чем больше, тем лучше) прострачиваем этим широким стежком строчку ровненько посередке полоски.

Чтобы шов шел ровно посередине рюши можно сначала сложить рюшу пополам вдоль всей ее длины и слегка пригладить линию сгиба утюгом (как стрелку на брюках). Потом раскладываем полоску обратно, и по центру у нас остался след от сгиба. И вот эта линия сгиба будет нашим видимы ориентиром, по которому мы будет гнать нашу строчку.

Так вот прогнали мы эту самую широко-стежковую строчку, вынимаем из-под машинки, обрезаем нитки. И теперь чтобы получилась сборка, все, что на м нужно, это просто потянуть за нитки и рюша начнет сама сморщиваться равномерно по всей длине. Утягивать нити нужно до тех пор пока мы не получим нужную нам длину рюши (то есть длину, равную линии пришива рюши на изделии).

Чтобы оборка присборивалась равномернее, иногда рекомендуют делать не одну центральный шов а два шва по центру один рядышком с другим. Но я обычно присбориваю по одному центральному шву. А равномерность сборки регулирую вручную.

Как сделать сборку на оборке.

Точно также как и на рюше – только крупно-стежковую строчку мы прокладываем не по центру полоски а по ее краю.

Как пришить рюши к изделию

Я сначала пришиваю рюши вручную черновыми крупными стежками ровненько к планируемой линии их пришива, не торопясь постоянно отгибая края рюши и проверяя не сбилась ли я с намеченной линии. Если линия идет не по краю изделия, а прямо по полотну, то сначала лучше нарисовать на полотне карандашом или мелком эту самую линии пришива.

Когда рюши нашиты вручную я кладу все это под лапку машинки и уже строчу по центру, пришивая рюшу к изделию. А потом выдергиваю черновую нить (ту которой я приметывала рюшу вручную).

Как пришить оборку к изделию

Точно так же как мы пришиваем воланы – об этом я подробно рассказала в статье «Как пришить рюши и воланы – 5 способов».

Удачного вам пошива.

Ольга Клишевская, специально для сайта « Женские разговоры».

 

Как рисовать оборки | Палитра аниме

Будучи всегда более склонной к девчачьим рисункам в стиле сёдзё, милые украшения были обязательными для любого платья или наряда; оборки, кружево, бантики и т. п.

В этом посте я расскажу о простом способе рисования оборок на платьях и о том, как разнообразить их дизайн.

Оборки, как правило, имеют очень детализированный и сложный вид, без определенной формы, поэтому их трудно имитировать. Однако, если разобрать его, легко понять, насколько на самом деле проста структура.Начнем с простого вида оборки.

Начните с зигзагообразной строчки по бокам до желаемой длины (длиной юбки, рукава…) . Стремитесь к треугольной форме и делайте ее такой большой или маленькой, как вы хотите; меньшие отверстия имеют тенденцию быть более тонкими и детализированными, поскольку это означает, что больше ткани связано рядом друг с другом.

Затем добавьте строки, отмеченные красным и синим цветом. Красные линии должны образовывать форму треугольника, формируя внешнюю форму, которая является оборкой. Синяя линия должна добавить глубину ткани.Когда ткань будет двигаться зигзагом, часть ткани будет складываться, поэтому добавьте ее, чтобы сделать ее более реалистичной.

После этого все готово!

Тем не менее, линии слишком однородны и аккуратны для реалистичных целей, поэтому, как только вы освоитесь, попробуйте варьировать размеры и формы. Сделайте его более круглым; немного преувеличить линии. Пока есть общая форма, вы сможете найти места для добавления линий, чтобы соединить ее с тканью.

Также не забудьте добавить морщины, когда это необходимо.На более сумасшедших оборок добавьте линии, где ткань идет вверх, подобно тому, как идет образец, но вам не нужно это, чтобы сделать форму треугольника.

Черт возьми, вам даже не нужно делать треугольную форму; маленькие или несуществующие формы могут работать, если они не выглядят слишком жесткими. Добавьте строки там, где это необходимо, чтобы разделить максимумы и минимумы.

Оборки могут иметь разные формы и стили, в зависимости от того, как вы их нарисуете. Взгляните на Мику сверху. Ее юбка внизу имеет широкие разрезы по сравнению с оборками на воротнике и рукавах — из-за этого они имеют разную текстуру.

Одна из моих самых гордых работ, Дочь Зла, также использует оборки, особенно на рукавах, чем я лично горжусь. Излишества были довольно маленькими; Хитрость заключается в том, чтобы все было как можно более четким, иначе в конечном итоге это будет выглядеть неряшливо и не очень мило. Знайте, где начинаются заполнения и откуда они связаны.

Опять же, не бойтесь смотреть, как это делают другие художники, как это в итоге выглядит, и черпать в них вдохновение. Достаточно скоро у вас будет достаточно вычурных девчачьих платьев и нарядов на всю жизнь.

Нравится:

Нравится Загрузка…

Как рисовать оборки с повторяющимися образцами узоров в Illustrator

Как рисовать оборки с повторяющимися образцами узоров в Illustrator Модельеры: курсы и бесплатные учебные пособия по Adobe Illustrator, технические пакеты и фриланс для модельеров

Как нарисовать оборки, заполненные повторяющимися образцами узоров, в Illustrator

С помощью нескольких простых приемов этот урок покажет вам, как добавить объем вашим эскизам с рюшами и добавить узорную заливку к вашей фэшн-иллюстрации:

Вы узнаете:

• 00:42 Как концептуализировать рисунок модной квартиры, чтобы заполнить ее образцом узора
• 01:40 Уловки для рисования оборок с помощью инструмента «Карандаш»
• 03:04 Как сделать края оборок ровными
• 03:50 Как добавить тени к оборкам
• 04:38 Как добавить принт в модную квартиру
• 05:06 Отрегулируйте тени ряби, чтобы сквозь них была видна печать, используя настройки непрозрачности/прозрачности

Обратите внимание: мы используем файлы cookie, чтобы настроить ваш опыт и отслеживать, как вы взаимодействуете с нашим сайтом, чтобы обслуживать вас лучше. ОК подробнее

Получите бесплатное руководство по созданию профессионального портфолио всего за ОДИН выходной

---

Я ХОЧУ МГНОВЕННЫЙ ДОСТУП 👇

Зарегистрировавшись, вы получите доступ к еженедельным электронным письмам с бесплатными учебными пособиями, шаблонами и случайными предложениями.

Эскизы Модной Юбки — Модный Рисунок

РУКОВОДСТВО ДЛЯ УЧАЩИХСЯ ПО МОДНОМУ РИСОВАНИЮ, УРОК III

нижняя юбка, так как они доходят до линии талии.

Верхняя юбка также пришита на талии, но расширяется к низу больше, чем нижняя юбка. ХХ — это край сгиба, он свисает прямо вниз. «Квадрат» — это внутренняя складка сгиба, которая также свисает прямо вниз с пояса, а нижняя часть видна только на виду.

Начните с изогнутого .me в передней части юбки (то есть после того, как форма хорошо нарисована), затем нарисуйте XX вниз от талии и изогните его. Он опускается по мере продвижения, пока почти не касается нижней складки (квадрата), где он выходит из-под юбки. Нижняя складка свисает вниз, изгибается, опускается до тех пор, пока почти не касается следующего XX и т. д. Обратите внимание на направляющие линии одной из косичек, когда она доходит до линии талии.

Другая сторона этой юбки собрана, линии полноты сверху падают вниз между линиями полноты, идущими снизу вверх.

Обратите внимание, как верхняя юбка облегает нижнюю юбку, спускаясь к спине.

памер

Если учащийся справился с линиями на рис. G, панье будет легко рисовать.

Линии панье (рис. H) такие же, как и верхней юбки (рис. G), но панье выступает на бедрах с эффектом рюшей, а верхняя юбка свисает прямо вниз.

Эта юбка нарисована с разворотом в три четверти, на котором видно полное панье с 011 ближней стороны и лишь малая его часть с 011 дальней стороны.Обратите внимание, насколько по-разному выглядят линии на дальней стороне, так как вы видите лишь небольшую часть нижней поверхности товаров.

пышная юбка

Линии для пуха несколько отличаются и все же несколько такие же, как на рис. G, поскольку линии закручиваются и входят друг в друга. Юбка с пышными бедрами выходит за обычную линию юбки. Обратите внимание на эти l: * ies, как видно через затяжку, но вместо эффекта взъерошенности, как видно из корзины, товар снова втягивается, отсюда и затяжка.Затяжка означает, что товары собраны и очень полны, поэтому товары под затяжкой также очень полны, как показывают линии на рис. 7. Линии под затяжкой более толстые из-за тени, отбрасываемой затяжкой. Обратите внимание на четкость и резкость линий, когда они закручиваются и вписываются друг в друга.

юбка с кокеткой и вытачками

Как мы узнали ранее, «линии следуют за формой», поэтому кокетка должна соответствовать форме, отсюда следует, что линия кокетки (это совершенно обычная кокетка) будет следовать линии талии.

Если на кокетке будет причудливый рисунок, то общее направление кокетки будет соответствовать форме, но будет нарушено рисунком.

Разместите вытачки на одинаковом расстоянии от центральной линии так же, как и косы, но если их сшить, как на рис. J, они не будут расширяться. Обратите внимание на направляющие линии, проведенные через концы складок (где они заканчиваются) и где начинается полнота.

Чтобы проверить знания, полученные на этом уроке, нарисуйте множество форм в три четверти или в полный рост и оденьте их в юбки, как показано на этом уроке.Используйте вырезки юбок, сделанные ручкой и тушью.

подгонка нижней и нижней части юбки к форме юбки

Продолжить чтение здесь: Юбка с защипами

Была ли эта статья полезной?

Эскиз рюшей и красное, красное пальто — гостевой пост Дэвида Меллинга

В этом месяце мы очень рады опубликовать «Оборки и красное, красное пальто» автора бестселлеров и иллюстратора Дэвида Меллинга — ярко иллюстрированную, очаровательную новую книжку с картинками о сложных проблемах жизни малышей.

И сегодня мы очень рады поделиться гостевым постом Дэвида о разработке персонажа Раффлса, который вы можете прочитать ниже.

—

Когда Нози Ворон и я впервые начали делиться идеями для историй, у меня был с собой альбом для рисования, и именно этот маленький набросок привлек их внимание.

Ранний эскиз Ruffles с воротником-стойкой

Я назвал его Оборками из-за воротника с рюшами. Я хотел, чтобы история была сосредоточена только на этом модном аксессуаре, он не был таким ожидаемым, как я надеялся.В своем альбоме для рисования я заменила воротник-стойку ветеринарным конусом и начала думать обо всех способах, которыми рюши могут приобретать пятна.

Ранний эскиз Ruffles с ветеринарным конусом и пятнами

Это было лучше, но опять же не совсем правильно. Если повезет, с первоначальными набросками чувствуется хорошее чувство. Однако в данном случае мы почувствовали, что чего-то не хватает. Так что я перезагрузился и вернулся к тому, что я обычно делаю, когда начинаю — я много рисовал.

Это, наверное, моя любимая часть процесса. Рисование Ruffles снова и снова помогает мне определиться с его общим дизайном и в то же время найти его характер и индивидуальность. Я стараюсь делать это карандашом, а не ручкой. Рисуем его в разных позах, с сильной осанкой, с разными выражениями и эмоциями. Все это помогает мне узнать его — наклон головы, форма и угол наклона ушей, поведение хвоста.

Рисуя Оборки, я задавал себе вопросы: сколько ему лет? Он застенчивый, непослушный, любознательный, смелый, беспорядочный? Я начал добавлять слова и фразы рядом с некоторыми рисунками, но на этом этапе текст был минимальным.Между тем, рисунки продолжаются, когда я приступаю к рисованию Раффлза и Руби вместе. Даже на этом этапе наброски, которые я создаю, могут внести свой вклад в историю.

Ранние наброски Раффлза и Руби, играющих вместе

По мере того, как строится материал, рождаются и возможные сюжетные линии. Примерно в это же время я перехожу к упражнению, которое помогает мне развивать идеи для историй. Это упражнение по рисованию, которое великий иллюстратор Морис Сендак создал для себя, чтобы расслабиться и исследовать интересные темы и идеи.Его идея заключалась в том, чтобы быстро подтянуться к заданному времени (для него это было произведение классической музыки). Используя лист бумаги формата А4, сверху слева направо и снизу справа, вы рисуете последовательность — любую последовательность изображений — не останавливаясь и не задумываясь слишком долго. В моем случае я поставил себе десять минут и начал с того, что Раффлс делает «что-то» — выглядит сварливым, копает яму, гоняется за птицей… и просто смотрите, куда она идет.

Ранние эскизы Ruffles

Этот процесс не всегда приводит к полному повествованию.Но почти каждый раз, когда у меня есть что-то, что я могу использовать, будь то жест, выражение лица, короткая последовательность. Почти всегда появляется что-то, что меня удивляет.

До сих пор мало что написано. Но теперь, когда идея повествования, надеюсь, закрепится, я возьму эти рисунки последовательности и начну рисовать раскадровку. Для меня нет ничего необычного в том, чтобы нарисовать большую часть истории до того, как она будет написана — так у меня это работает. Я знаю, что другие всегда сначала пишут полную историю, прежде чем берутся за карандаш.Все, что работает для человека, каждому свое!

Ранняя раскадровка Ruffles and the Red, Red Coat

Как только у меня готовится одна или две раскадровки, я наконец откладываю карандаш, закрываю блокнот и начинаю писать. Часто к этому времени у меня уже проработано около 80% повествования. Как только я доволен своим первым наброском, я регистрирую все — наброски, раскадровки и черновик — и отправляю их моему редактору с несколькими пунктами своих мыслей.Далее следует немного вперед и назад, немного редактирования, еще черновики, еще много рисунков и, в конце концов, если повезет, четкий путь к законченной истории.

Несколько слов о финальном арте: «Оборки» — первая книга, над которой я работал, в которой я вышел из зоны комфорта. На протяжении всей своей карьеры я использовал традиционные инструменты — ручки, кисти, краски. Но в этой книге я использовал новый инструмент: Photoshop. Это не то, к чему меня тянуло естественным образом, так как я всегда был немного технофобом, но мне понравился процесс, и я очень доволен новым направлением, в котором началась моя работа.Nosy Crow и, в частности, мой замечательный дизайнер Manda Scott, помогли мне в этом, за что я очень благодарен. К счастью, это путешествие того стоило, и я надеюсь, что вам тоже понравятся результаты.

—

Спасибо, Дэвид! Ruffles and the Red, Red Coat уже в продаже — вы можете заказать копию в Waterstones здесь, Bookshop.org здесь или на Amazon здесь.

Загляните в книгу ниже:

PixelSpam

По запросу auroralei, краткое руководство по складкам на одежде! Я взял «учебник» в кавычки, потому что это не будет полный урок о том, как рисовать складки на одежде (потому что я сам не до конца понимаю их), но я опубликую несколько советов и процессов, которые использую для рисования одежды. 🙂

Для первой картинки я нарисовала юбку с рюшами. В шаге 1 я провела границы: где на теле лежит юбка, насколько она будет расширяться и какой длины? На шаге 2 я нарисовала низ юбки волнистой линией.

В шаге 3 я нарисовала линии сгиба, расходящиеся вверх от складок юбки. Линии сгиба обычно должны соединяться с самыми острыми изгибами нижней волнистой линии. И на шаге 4 я добавил больше линий сгиба и заштриховал юбку. Заштрихованные области — это области, которые лежат под другими складками, где выступают незаштрихованные более светлые области.

Обратите внимание на изогнутые U-образные формы, которые я добавил между некоторыми большими складками — это помогает придать мягкость и глубину тому, что в противном случае было бы плоским.

Вы можете расширить этот процесс, чтобы нарисовать различные симпатичные рюши и складки. Я начал здесь с формы, которая была гораздо более неправильной и волнистой, что означает, что конечный результат будет более взъерошенным и будет иметь больше складок.

Я повторил тот же процесс добавления линий сгиба и кривых. Обратите внимание еще раз, что линии сгиба указывают на части нижней линии, которые имеют самые острые точки, или места, где линия меняется с горизонтальной на вертикальную.Это края оборки, так что именно здесь складки будут наиболее ярко выражены.

Также не забудьте стереть любые части нижней волнистой линии, которые перекрываются линиями сгиба. Поскольку на первом этапе я нарисовал всю нижнюю оборку, неизбежно, что некоторые части оборки будут закрыты другими. Обратите внимание на несколько мест, которые я стерла между вторым и третьим шагом.

Наконец, я добавил другой вид оборки и важный случай, о котором нужно помнить.Юбка на первом рисунке и оборка, нарисованная выше, нарисованы с идеей, что ткань расширяется наружу, то есть внизу она шире, чем вверху. И этим я нарисовал линии сгиба, исходящие от нижней части ткани. Однако, если ткань НЕ шире внизу, а просто стянута или стянута вверху, линии сгиба будут расходиться от стянутой части ткани! Обратите внимание на последний набросок, как все линии сгиба исходят из того, что выглядит как резинка под тканью.

Вот пример того, как облегающая одежда может выглядеть на теле. Количество линий сгиба, которые вы используете, будет варьироваться в зависимости от того, насколько облегающая или свободная одежда, так что это где-то посередине. Обратите внимание, что большинство линий сгиба исходят из точек, где фигура под ними «меняет направление». Плоские области, такие как грудь, и неподвижные области, такие как плечо и нога, не нарисованы линиями сгиба, потому что ткань в этих областях относительно нетронута. Однако в локтевых, плечевых и коленных суставах имеется множество складок, а также в области талии и груди, где ткань резко меняет направление.

Я обвел область плеч и локтей, потому что важно отметить, что складки ткани идут от подмышечной впадины и внутренней части локтя. Есть места, где ткань помята.

Я обвел область паха, потому что при рисовании джинсов обычно есть несколько линий сгиба, исходящих из центра и расходящихся лучами, как звезда. однако в этой позе бедра наклонены, и модель не смотрит прямо вперед. Поэтому я нарисовал эти линии немного асимметричными, чтобы показать наклон бедер и направление ног.

Я также обвела колени, потому что складки ткани на коленях немного отличаются. Одна штанина выпрямлена, поэтому ткань складывается несколько равномерно с обеих сторон. Другая нога согнута, поэтому складки ткани происходят от места смятия ткани, а на внешней стороне колена линий ткани нет.

В правой части рисунка я нарисовал и заштриховал несколько крупных планов того, как может выглядеть сложенная ткань. Это действительно трудно объяснить, и я просто почувствовал это на практике, но я попытаюсь.Помните пышные U-образные формы, о которых я упоминал ранее? (Ну, я думаю, они также имеют V-образную форму в некоторых местах.) Я широко использую эти формы в сборной ткани, чтобы ткань выглядела более мягкой и естественной.

Верхний пример представляет собой одинарную складку, где более светлые области выходят наружу, а более темные области представляют собой сложенную ткань между складками. Под ним находится многослойная груда складок — такой же формы, но повторяющейся. Вы могли бы использовать это для отогнутого рукава или что-то в этом роде. В нижнем примере показан вид профиля ткани, когда она обвивает кривую — обратите внимание, как я нарисовал небольшие выпуклости и углубления на виде профиля.

Ну, это все, что я хотел сказать (это был очень долгий день). Если это кому-то поможет или вызовет интерес, я буду рад привести больше примеров и идей! Не стесняйтесь, пишите мне, если у вас есть какие-либо вопросы или вы хотите увидеть что-нибудь нарисованное.

Саудовская Интернешнл-Пеббл-Бич обмен рюшами несколько перьев

Международный турнир в Саудовской Аравии проводится в загородном гольф-клубе Royal Greens недалеко от Джидды. Кредит изображения: Поставляется

Адам Скотт был в числе первых игроков, объявленных Саудовской Аравией для участия в Азиатском туре в следующем месяце, и теперь его больше нет в списке.

Это означает, что ему не понадобится конфликтующий релиз турнира PGA Tour, и ему не нужно будет дважды играть в AT&T Pebble Beach Pro-Am в течение следующих трех лет, что является условием для участников PGA Tour, отправляющихся в Саудовскую Аравию.

Представитель турнира в Саудовской Аравии сказал только, что игровое расписание Скотта изменилось, и он сыграет только в Абу-Даби и Дубае, прежде чем готовиться к «большому блоку» турниров PGA Tour.

Некоторых других игроков, отправившихся в Саудовскую Аравию за красивым внешним видом, похоже, не беспокоили условия, связанные с получением освобождения.

«Нам не вывихнут руки, чтобы отправиться» в Саудовскую Аравию, — сказал Марк Лейшман. «Нам предложили то, что нам предложили, берите или отказывайтесь от этого. Так что я взял его».

Он не играл в Pebble Beach Pro-Am с 2011 года, а это означает, что австралиец должен будет участвовать как минимум дважды в период с 2023 по 2025 год. «Это не самое худшее место в мире, куда можно пойти», — сказал Лейшман.

Тони Финау занял второе место в Саудовской Аравии в прошлом году и возвращается. Он играл в Пеббл-Бич в 2017 и 2019 годах, а это означает, что ему нужно будет сыграть один раз в течение следующих трех лет.

«Я вернусь в Pebble через пару лет и с нетерпением жду этого», — сказал Финау. «Пеббл — особое место, поле для гольфа, которое, я думаю, мы все любим. Великие чемпионы выходят из Pebble, это место, где вы хотите побеждать.

Загадка — это Ксандер Шауффеле, который играл за Пеббла в свой дебютный сезон в 2017 году и не вернулся. Он в списке на поездку в Саудовскую Аравию, которая состоится 3-6 февраля, на той же неделе, что и Пеббл-Бич. Что касается возвращения на полуостров Монтерей? Команда Шауффеле утверждает, что несправедливо наказывать его, когда Пеббл никогда не входил в его расписание.

«Это вроде того, что еще предстоит сгладить», — сказал Шауффеле. «У меня были сомнения по поводу игры в AT&T, поэтому справиться с такой ситуацией определенно непросто.Так что мы все еще работаем над этим с моей командой, и мы посмотрим, что произойдет».

Между тем, в начале года он будет очень занят. Шауфеле, олимпийский чемпион, планирует переехать из Торри Пайнс в Саудовскую Аравию, а затем вернуться, чтобы сыграть на Phoenix Open и Genesis Invitational на Ривьере. «Мы проверим мое тело через отжим и мой разум через отжим, но я с нетерпением жду возможности», — сказал он.

Как сделать косплей Encanto из нового диснеевского фильма

Disney снова сделал это, выпустив еще один очаровательный фильм в кинотеатрах и на Disney+, Encanto .История вращается вокруг семьи Мадригал, которая живет в волшебном месте под названием Энканто. Каждый ребенок в семье получил уникальный волшебный дар, кроме Мирабель. Когда магия вокруг Энканто оказывается в опасности, она набирается храбрости, чтобы спасти свою семью.

Это приключение не только дает нам невероятные песни и мощную историю, но также множество персонажей для косплея, а также для создания ярких и ярких костюмов. Вот несколько советов по косплею каждого из этих необычных персонажей.

Мирабель

Мирабель — характерный персонаж фильма, и у нее один из самых замысловатых нарядов для воссоздания. Ее вышитую крестьянскую блузку и многоуровневую юбку можно создать разными способами: от полной вышивки до рисунков, расписанных вручную. Винтажная выкройка McCall 7100 идеально подходит для шитья собственного топа с воланами, а для юбки используйте выкройку McCall M8066 из их линии Learn to Sew. Подобным образом эти узоры можно использовать для наряда Долорес, сестры Мирабель.

Вышивание всех рисунков на обоих изделиях — сложная задача на машине и еще более сложная, если делать это вручную, но может быть наиболее полезной, поскольку придает изделиям глубину и текстуру. Чтобы упростить задачу, можно использовать краску для ткани, чтобы нарисовать узоры на ткани. Не забудьте подложить под ткань пергаментную бумагу, чтобы она не протекала во время рисования и сушки.

Жаккард производит фантастическую цветную краску для ткани, которая подходит практически для всех тканей и может быть сделана гуще или тоньше с помощью добавок.Их линия Neopaque идеально подходит для более темных тканей и представляет собой более густую краску для работы. Если вы предпочитаете использовать аппликатор в виде маркера, а не кисть, маркеры для ткани, такие как маркеры Liquitex, отлично подходят для использования, но результаты могут отличаться на разных тканях.

Изабела

У Изабеллы, сестры Мирабель, есть наряд, кричащий о принцессе. Выкройку ее платья, скорее всего, нужно будет изменить по сравнению с другими выкройками, такими как M8150 от McCall, которая даст вам многослойную юбку, а M8032 от McCall может дать вам начало верха и рукавов с рюшами.Выбор ткани будет ключевым здесь. Ее рукава и оборки сделаны из прозрачной ткани в горошек, которая затем накладывается поверх сплошной ткани бледно-лилового цвета.

Цветочные детали могут быть либо нарисованы на ткани, либо отдельные цветочные аппликации могут быть пришиты к ткани для более текстурного вида. Более дешевый способ приобрести несколько небольших аппликаций — это купить ярд прозрачной ткани с цветочной вышивкой и вырезать из каждого рисунка отдельные аппликации.

Луиза

Трудолюбивая и сильная Луиза стала любимым персонажем для многих людей, и ее образ создать проще всего среди сестер.Выкройка New Look 6892 станет отличной отправной точкой для ее блузки, а Kwik Sew даст вам идеальную выкройку для ее базовой юбки. Опять же, краска для ткани и терпение будут необходимы для воссоздания узора на ее юбке.

Камило

Камило — член семьи, меняющий форму, и прирожденный артист. В этом смысле его одежда яркая и предназначена для привлечения внимания в его сторону. Поскольку его костюм прост, вам нужно уделить много внимания пончо, которое он носит. Ищите тканую ткань с какой-либо текстурой, которую будет достаточно легко рисовать краской для ткани.

Лучший способ нарисовать прямые линии на ткани — это использовать ленту, например, ленту Deltec, чтобы отделить линии перед покраской. Deltec рекомендуется использовать вместо традиционной синей малярной ленты, поскольку при удалении она не оставляет следов клея на ткани.

Не забывайте думать о текстуре и ярких цветах при косплее любого из членов семьи Мадригал, чтобы они оставались такими же яркими, как и сам фильм.

.