В своем недавнем письме от 22 марта 2016 г. № 16-15/028574 ФНС России проинформировала, что счет-фактура, в которой в строке 7 вместо кода и наименования валюты указано графическое изображение знака рубля, считается составленным с нарушением действующего порядка оформления счетов-фактур. Поэтому покупатель не вправе принимать к вычету НДС по такому счету-фактуре.

В ФНС обосновали свою позицию следующим образом.
Налоговым кодексом установлено, что счет-фактура это один из документов, позволяющих покупателям товаров (работ, услуг) принять входной НДС к вычету (п. 1 ст. 169 НК РФ). Правила и порядок его заполнения утверждены постановлением Правительства РФ от 26 декабря 2011 года № 1137. Подпункт «м» пункта 1 этих правил гласит, что в строке 7 «Валюта: наименование, код» указывается наименование валюты и ее цифровой код в соответствии с Общероссийским классификатором валют. То есть, если валютой, в которой выставлен счет-фактура, является российский рубль, в строке 7 должно быть указано «Российский рубль, код 643».

Однако в Минфине придерживаются иного мнения. В комментируемом письме финансисты отметили, что в строке 7 счета-фактуры указывать графический знак рубля вполне правомерно. Ведь положения пункта 2 статьи 169 Налогового кодекса предусматривают, что ошибки в счетах-фактурах, не препятствующие контролерам идентифицировать продавца, покупателя, наименование товаров и их стоимость, а также налоговую ставку и сумму налога, предъявленную покупателю, не являются основанием для отказа в вычете НДС.

Как полагают в Минфине, это правило распространяется на случаи, когда в счете-фактуре вместо кода и наименования валюты указан графический знак рубля. Следовательно, по таким счетам-фактурам вычет НДС применить можно.

Образцы, бланки, формы документов в MS-Word и MS-Excel и графических форматах

В разделе представлены сотни форм в MS–Word и MS–Excel, а также в графических форматах. Все они поддерживаются в актуальном состоянии. Все формы, образцы, бланки официальных документов собраны в специальных сводных таблицах в интернет–версии системы КонсультантПлюс. Ссылки на наиболее важные и часто используемые формы приведены непосредственно на этой странице, их можно сразу загрузить в Excel или Word.

Свыше 80000 бланков, форм и образцов типовых договоров, контрактов, учредительных, организационных и внутренних документов, форм налоговой отчетности и учета предприятий, страховых, банковских учреждений вы можете найти в информационном банке «Деловые бумаги».

Формы бухгалтерской отчетности

В список включены важнейшие и широко применяемые формы бухгалтерской отчетности, утвержденные Министерством финансов Российской Федерации. Формы бухгалтерской отчетности, отсутствующие в списке, можно найти непосредственно в утвердивших их документах.

Формы отчетности для организаций кроме кредитных, страховых и бюджетных:

Перейти в полный список форм бухгалтерской отчетности

Формы налогового учета и отчетности

В список включены важнейшие и широко применяемые формы и бланки налогового учета и отчетности, утвержденные федеральными органами государственной власти. Формы налогового учета и отчетности, отсутствующие в списке, можно найти непосредственно в утвердивших их документах.

Формы налогового учета и отчетности по налогу на добавленную стоимость:

Перейти в полный список форм налогового учета и отчетности

Данный перечень содержит формы налогового учета и отчетности, нормативные акты, их утвердившие, и информацию о порядке заполнения, а именно: налог на добавленную стоимость, акцизы, налог на доходы физических лиц, единый социальный налог, платежи за пользование природными ресурсами, налог на прибыль организаций, налог на игорный бизнес, водный налог, налог на добычу полезных ископаемых, сборы за пользование объектами животного мира и за пользование объектами водных биологических ресурсов, налог на имущество организаций, транспортный налог, земельный налог, единый сельскохозяйственный налог, упрощенная система налогообложения, система налогообложения в виде единого налога на вмененный доход для отдельных видов деятельности и т. д.

Формы первичных учетных документов

В список включены важнейшие и широко применяемые формы первичных учетных документов, утвержденные федеральными органами государственной власти и Центральным банком Российской Федерации (Банком России). Формы первичных учетных документов, отсутствующие в списке, можно найти непосредственно в утвердивших их документах.

 Перейти к сводной таблице, содержащей формы, нормативные акты, их утвердившие, и информацию о порядке заполнения, касающиеся следующих первичных учетных документов:

по учету кадров, по учету рабочего времени и расчетов с персоналом по оплате труда, по учету работ в капитальном строительстве и ремонтно–строительных работ, по учету продукции, товарно–материальных ценностей в местах хранения и т.д. и т.п.

Формы федерального государственного статистического наблюдения

В список включены общероссийские формы унифицированной отчетно–статистической документации, утвержденные Госкомстатом РФ или Росстатом, являющиеся объектами классификации в Общероссийском классификаторе управленческой документации (ОКУД).

 Перейти к сводной таблице, содержащей формы, нормативные акты, их утвердившие, и информацию о порядке заполнения, касающиеся следующей отчетно–статистической документации:

документация по институциональным преобразованиям в экономике, развитию негосударственного сектора, документация по макроэкономическим показателям и экономическим балансам, документация по науке и инновациям, документация по экономической активности населения, оплате и условиям труда работников, документация по оптовой торговле, документация по финансам, документация по природным ресурсам и охране окружающей среды, жилищно–коммунальному хозяйству, здравоохранению, туризму и отдыху, образованию и культуре, платным услугам, документация по статистике промышленности, документация по инвестициям и т.д. и т.п.

Помощь в поиске нужной формы в сводных таблицах

Чтобы получить интересующую вас форму из таблицы:

• откройте сводную таблицу, найдите в левой колонке название формы и перейдите по этой ссылке (например, «Справка о доходах физического лица»)
• попав внутрь текста документа, прокрутите его вверх до фразы «См. данную форму в MS–Excel» и откройте форму

 Вся справочная информация
в системе КонсультантПлюс

Счет-фактура: какие дефекты требуют исправлений, а какие — нет

Любой бухгалтер вам расскажет, что одни контрагенты ответственно подходят к оформлению необходимых документов, в том числе счетов-фактур, а другие – спустя рукава. И вот эти другие – это головная боль не компании, а бухгалтера, которому приходится доказывать контрагенту, что документ составлен с ошибками и просить их исправить. Рассказываем, какие дефекты в счетах-фактурах, по мнению чиновников, не критичны, а какие – все же требуют исправлений.

Счет-фактура является документом, дающим право на вычет «входного» НДС. Поэтому при налоговой проверке счета-фактуры всегда подвергаются тщательнейшему изучению со стороны проверяющих. Если что-то в них будет не так, ИФНС по итогам проверки может снять часть вычета, а это значит, что компании придется уплатить НДС, пени и санкции.

Однако не любая ошибка в счете-фактуре лишает покупателя вычета. Неприятными последствиями грозят только те дефекты, которые мешают идентифицировать продавца и покупателя, наименование товаров, их стоимость, а также налоговую ставку и сумму налога. Это прямо следует из п. 2 ст. 169 НК РФ. Казалось бы, есть четкая норма касательно ошибок в счете-фактуре. Однако на практике все равно возникают вопросы и спорные ситуации. Давайте разбираться.

Сведениями, по которым можно идентифицировать продавца и покупателя, является наименование организации (либо Ф.И.О. индивидуального предпринимателя), ИНН и адрес. Поэтому стоит обращать внимание на правильность оформления данных показателей.

С названием организации вопросов обычно не возникает, равно как и с Ф.И.О. индивидуального предпринимателя. Бывает, что предприниматели, выписывая счета-фактуры своим покупателям, не указывают там свой статус. В итоге выглядит так, как будто счет-фактуру составил не ИП, а обычное физлицо Василий Иванов. А Василий Иванов как физлицо в принципе не может выставлять счета-фактуры, так как не является плательщиком НДС. 

Так вот, такое заполнение не должно создать негативных последствий для покупателя, потому что возможность идентификации продавца в данной ситуации все же имеется. Отсутствие статуса ИП не мешает понять, кто продавец. Разъяснения Минфина РФ подтверждают, что подобное заполнение не свидетельствует о нарушениях в счете-фактуре (письмо от 07.05.2018 № 03-07-14/30461).

Следующее разъяснение чиновников касается заполнения сведений о наименовании организации-покупателя. В письме ФНС России от 09.01.2017 № СД-4-3/[email protected] обращено внимание на то, что организация-покупатель не сможет предъявить к вычету НДС, если в данной строке будут указаны не ее реквизиты, а фамилия ее сотрудника, который товар приобрел. Думаем, данная ситуация – большая редкость, но если все же вы с ней столкнулись, то имейте в виду, что подобное оформление – грубейшая ошибка.

Что касается адреса, то должен быть указан тот адрес, который содержится в ЕГРЮЛ или ЕГРИП. Об этом сказано в подпункте «г» пункта 1 Правил заполнения счета-фактуры (утв. постановлением Правительства РФ от 26.12.2011 № 1137). При этом не страшно, если в адресе организации, указанном в счете-фактуре, использована иная последовательность слов, чем в реестре. Как сообщают чиновники, такое заполнение не может являться препятствием для получения вычета по НДС (письмо Минфина России от 23.11.2018 № 03-07-11/84720).

А будет ли считаться серьезным нарушением наличие незначительных изменений в написании адреса (например, использование строчных букв вместо заглавных, сокращение слов «город», «улица», замена слова «помещение» на слово «офис» и т. п.)? Нет, не будет. Сам адрес-то верный. Чиновники тоже не видят в этом ничего противозаконного (письма Минфина РФ от 17.08.2018 № 03-07-14/58351, от 02.04.2018 № 03-07-14/21045, от 29.01.2018 № 03-07-09/4554). 

Из-за незначительных искажений в написании адреса продавца или покупателя налоговики не имеют права снимать вычет.

Как уже было упомянуто выше, ошибки, мешающие идентифицировать наименование товара (работ, услуг), являются основанием для признания вычета незаконным. Поэтому неправильное указание наименования товара (работ, услуг) считается серьезным нарушением, из-за которого покупателю снимут вычет «входного» НДС на вполне законных основаниях (письмо Минфина РФ от 14.08.2015 № 03-03-06/1/47252). Но неполная информация о наименовании товара (работ, услуг) не может стать поводом для снятия вычета, правда, при условии, что такое заполнение счета-фактуры не помешает налоговикам идентифицировать «предмет реализации» (письма Минфина РФ от 17.11.2016 № 03-07-09/67406, от 10.05.2011 № 03-07-09/10).

Какая же информация может способствовать идентификации товара, работы или услуги? Например, реквизиты договора, в соответствии с которым осуществляется реализация. Поэтому при неполном отражении в счете-фактуре наименования предмета сделки желательно указать также ссылку на реквизиты договора или счета.

Но если в документе не раскрывается само наименование товара или характер работ, услуг, а указана только ссылка на реквизиты договора (например, услуги по договору № __ от ______), то такое оформление может вызвать претензии со стороны поверяющих. И на практике подобные прецеденты возникали. Правда, в подобных случаях суд, как правило, принимает сторону налогоплательщиков (см., например, Постановление Арбитражного суда Московского округа от 01.12.2014 № А40-52708/14).

Стоимость товара (работ, услуг), налоговая ставка и сумма НДС в счете-фактуре также должны быть заполнены верно. Ошибки в них являются серьезным нарушением, последствием которого может быть снятие вычета НДС проверяющими. 

Например, если ставка налога содержит ошибку, то продавец должен внести в счет-фактуру соответствующие исправления. Об этом напомнил Минфин РФ в письме от 06.11.2018 № 03-07-11/79611. Если исправлений не будет, то для покупателя это чревато лишением вычета.

А что насчет точности стоимостных показателей? Например, из п. 3 Правил заполнения счета-фактуры, утв. постановлением Правительства РФ от 26.12.2011 № 1137 следует, что стоимостные показатели счета-фактуры указываются в рублях и копейках. Означает ли это, что при нарушении этого порядка (например, при округлении) покупатель лишится вычета? 

Обратимся к разъясняющим письмам ведомств. В ряде писем чиновники Минфина РФ приводят данную норму, дополняя, что округление суммы недопустимо (письма от 27.09.2018 № 03-07-14/69147, от 17.02.2014 № 03-07-09/6395 и от 29.01.2014 № 03-02-07/1/3444.). Однако самого вывода о последствиях такого нарушения авторы писем не делают. Полагаем, что округление не лишает возможности идентифицировать стоимостные показатели. Но не исключаем риски возникновения претензий со стороны налоговиков.

А вот по следующей ситуации у чиновников разных ведомств нет единого мнения. Речь идет об отражении в счете-фактуре графического знака рубля вместо кода и наименования валюты. Столичные налоговики считают, что такое заполнение лишает покупателя права на вычет (письмо УФНС России по г. Москве от 22.03.2016 № 16-15/028574), а представители Минфина РФ более лояльны. По их мнению, высказанному в письме от 13. 04.2016 № 03-07-11/21095, такое составление не препятствует применению вычета. 

Мы считаем этот подход более правильным, ведь такое заполнение не мешает идентифицировать стоимостные показатели счета-фактуры. При возникновении споров с налоговиками нужно сослаться на это письмо Минфина. Вероятнее всего, оно убедит проверяющих на местах в законности вычета.

Все остальные дефекты, которые не мешают идентификации вышеприведенных сведений, не должны стать причиной для снятия проверяющими вычета НДС. Приведем примеры таких ошибок, которые, по мнению чиновников, не являются серьезными.

Как исправлять счета-фактуры, если ошибки в них серьезные и влияют на получение вычета?

Во-первых, исправлять должен тот, кто составлял счет-фактуру, то есть продавец или исполнитель. Во-вторых, исправления делаются путем составления нового, исправленного счета-фактуры, то есть с «исходником» ничего делать не нужно (один его экземпляр по-прежнему остается у покупателя в неизменном виде).

При составлении исправленного счета-фактуры продавец/исполнитель должен использовать тот же бланк, что и для исходного счета-фактуры. Заполняют его так же, как первоначальный счет-фактуру, но с правильными данными. При этом в строку 1а добавляют порядковый номер и дату исправления. Что касается строки 1, то при оформлении исправленного счета-фактуры в нее переносятся данные из строки 1 «исходника».

Такой порядок следует из п. 7 Правил заполнения счета-фактуры, утв. постановлением Правительства РФ от 26.12.2011 № 1137.

Порядок действий у покупателя зависит от того, на какой налоговый период (квартал) придется составление продавцом исправленного счета-фактуры.

Если на квартал, в котором был составлен и исходный документ, то вариант действий следующий. В книге покупок нужно сначала аннулировать первоначальную запись. Делается это так: показатели исходного счета-фактуры повторно регистрируются, но значения приводятся уже со знаком «минус». После этого в книге покупок в обычном порядке регистрируются данные исправленного документа.

Сложнее дело обстоит в ситуации, когда квартал, в котором был получен и зарегистрирован в книге покупок исходный счет-фактура, закончился. И если за этот квартал уже была сдана декларация по НДС, то без уточненной декларации тут не обойтись.

Покупателю следует составить дополнительный лист к книге покупок за тот квартал, в котором был зарегистрирован «исходник». В этом листе ему нужно аннулировать запись по исходному счету-фактуре, повторно отразив его показатели со знаком «минус». В результате этого сумма «входного» НДС за этот квартал будет уменьшена, что повлечет за собой необходимость в уточненной декларации, в которой сумма вычета будет снижена. А исправленный счет-фактуру следует зарегистрировать в книге покупок за тот квартал, в котором он был получен. Именно в этом квартале появляется право на вычет по исходному счету-фактуре.

Такой порядок следует из п. 9 Правил ведения книги покупок, утв. постановлением Правительства РФ от 26.12.2011 № 1137. 

Новая схема выставления электронного счёта-фактуры с 1 июля 2021 года

12.07.2021 Отчётность

ФНС изменила алгоритм оформления первичной документации и выставления счетов-фактур. Новый порядок уже вступил в силу с 1 июля 2021 года. Как изменения отразились на работе бухгалтера? Читайте в статье.

Согласно концепции развития ЭДО к 2024 году весь бизнес перейдёт на электронный документооборот. В связи с этим ФНС изменила алгоритм оформления первичной документации и выставления счетов-фактур. Новый порядок уже вступил в силу с 1 июля 2021 года.

Что изменилось?

Ранее документы в электронном формате оформляли в том случае, если это было технически возможно и стороны договорились об этом. Сейчас же выставление счетов-фактур по прослеживаемым товарам предусмотрено только в электронном виде, за исключением сделок с физлицами и экспорта товаров.

Теперь нельзя шифровать счета-фактуры в следующих случаях:

• когда это запрещено нормативными правовыми актами;
• когда документ выставляется по прослеживаемым товарам и содержит регистрационные номера партии;
• если по договору с продавцом или покупателем оператор ЭДО проверяет электронные файлы, в том числе на соответствие утверждённому формату.

Как сейчас выглядит новая схема выставления электронного счёта-фактуры?

Как изменится эта схема в дальнейшем?

Вышеописанная схема – не окончательный вариант. В дальнейшем, к 2024 году, оператор ЭДО будет регистрировать каждый электронный документ и присваивать ему регистрационный номер. По этому номеру (РНД) можно будет легко найти документ и посмотреть все действия над ним: подписание, аннулирование, редактирование и т. д.

К чему приведёт переход на ЭДО?

У такой схемы работы с электронными бухгалтерскими документами есть свои преимущества:

• Сокращение отчётности: госорганы будут получать первичные документы и на их основании формировать отчётные данные.
• Прозрачность операций: ФНС будет знать о каждой сделке и данные будут обрабатываться автоматически, а значит подделать документы не получится.
• Сокращение расходов бизнеса: больше не понадобится обрабатывать и хранить бумажные документы.

По плану ФНС до конца 2024 года в электронный вид должны перейти 95% счетов-фактур и 70% накладных. Начните работы с электронными документами уже сейчас! 

Пользователям 1С:КП (ИТС) мы подключим 1С-ЭДО совершенно бесплатно! Вы сможете отправлять без дополнительной платы исходящие документы:

Дополнительную информацию вы можете получить по телефону

+7 (3952) 78-00-00

Все новости ➔

Происхождение графического гранита: новые выводы из анализа дифракции обратного рассеяния электронов (EBSD)

Аннотация

Графический гранит, встречающийся преимущественно в гранитном пегматите, представляет собой лейкократовую гранитную породу, состоящую из тесного срастания щелочного полевого шпата и кварца с характерной текстурой, напоминающей древнюю клинопись, если смотреть на определенных поперечных сечениях. Расшифровка графической текстуры важна для понимания ее происхождения и процесса кристаллизации гранитных пород.В этом исследовании мы представляем исследования петрологии, минерального состава, кристаллографических взаимоотношений и топотаксии кварца и щелочного полевого шпата в графических гранитах из адакитового плутона Фангшань, Пекин, север Китая, и купола Луотянь в горах Северного Даби в центральном Китае. В основе крупнозернистого полевого шпата от идиоморфной до субдиоморфной в графическом граните может быть щелочной полевой шпат или плагиоклаз. Микроскопически полевой шпат-хозяин обычно представляет собой пертит, который разлагается на нерегулярные срастания натриевого и калиевого полевого шпата.Объемное содержание кварца обычно составляет от 20% до 45%, а состав полевого шпата в графическом граните сильно зависит от условий образования. Однако соотношение кварца и полевого шпата и состав полевого шпата в графитовых гранитах относительно стабильны в одновозрастных графитах в той же области. Большинство зерен кварца, заросших вмещающим полевым шпатом, имеют форму субпараллельных таблитчатых длинных стержней и несвязанных дендритных кристаллов, которые демонстрируют характерную графическую текстуру только в определенных поперечных сечениях.Под микроскопией в кросс-поляризованном свете несколько доменов кварцевых зерен демонстрируют почти одновременное исчезновение внутри монокристалла полевого шпата. Кристаллографическая ориентация зерен кварца и основного полевого шпата была измерена с использованием метода дифракции обратного рассеяния электронов (EBSD). Статистический анализ указывает на определенную кристаллографическую ориентационную связь между большинством графических зерен кварца и вмещающим полевым шпатом в том [11-23] кварце, параллельном полевому шпату [001].Более того, двойник кварца Dauphiné, иногда сопровождаемый японским двойником, обычно развивается в графическом граните. Эти результаты предполагают, что зарождение и рост кварца контролируются вмещающим полевым шпатом, что подтверждает модель одновременного роста кварца и полевого шпата в графическом граните.

Состав, текстура и механизм образования графических гранитов

Графический гранит, встречающийся преимущественно в гранитном пегматите, представляет собой лейкократовую гранитную породу, состоящую из тесных сростков щелочного полевого шпата и кварца с характерной текстурой, напоминающей древнюю клинопись, если смотреть на определенных поперечных сечениях .Расшифровка графической текстуры важна для понимания ее происхождения и процесса кристаллизации гранитных пород. В этой статье мы представляем исследования по петрологии, минеральному составу, кристаллографическим взаимоотношениям и топотаксии кварца и щелочного полевого шпата в графических гранитах из плутона Фаншань, Северный Китай и Хуэйланшань, Центральный Китай. Результаты показывают следующее: (1) Объемное содержание кварца обычно составляет от 20% до 45%, а состав полевого шпата в графитовых гранитах сильно зависит от условий образования.Однако соотношение кварца и полевого шпата и состав полевого шпата в графитовых гранитах относительно стабильны в одновозрастных графитах той же области. (2) В основе крупнозернистого полевого шпата от идиоморфной до субидиоморфной формы в графических гранитах может быть щелочной полевой шпат или плагиоклаз. Микроскопически полевой шпат-хозяин обычно представляет собой пертит, который разлагается на нерегулярные срастания натриевого и калиевого полевого шпата. (3) Большинство зерен кварца, заросших вмещающим полевым шпатом, имеют форму субпараллельных таблитчатых длинных стержней и несвязанных дендритных кристаллов, которые демонстрируют характерную графическую текстуру только в определенных поперечных сечениях.(4) Под микроскопией в кросс-поляризованном свете несколько доменов кварцевых зерен демонстрируют почти одновременное затухание внутри монокристалла полевого шпата. (5) Двойник кварца Dauphiné, иногда сопровождаемый двойником Japan, обычно развит в графитовых гранитах. (6) Срастание натриевого и калиевого полевого шпата в результате субсолидусного распада твердого раствора исходного полевого шпата-хозяина имеет почти одинаковую ориентацию плоскостей (100), (010) и (001) и оси [001]. (7) Определенная кристаллографическая ориентационная связь между большинством зерен кварца и хозяином полевого шпата идентифицирована в [1123] Quartz // [001] Feldspar.Эти результаты предполагают, что зарождение и рост кварца контролируются вмещающим полевым шпатом, который поддерживает модель одновременного роста кварца и полевого шпата в графических гранитах. © 2016, Редакция отдела наук о Земле. Все права защищены.

Текстура как визуальный элемент в графическом дизайне

Графическая часть графического дизайна состоит из визуальных элементов, строительных блоков дизайна. Используя средства художественного выражения, мы выбираем эти визуальные элементы и размещаем их на поверхности в макете, чтобы передать идею.

Основные визуальные элементы, которые объединяются для создания графического дизайна, включают следующее: линия, цвет, форма, текстура, пространство, форма и типографика.

Какую бы работу вы ни создавали, будь то журнал, плакат, веб-сайт или реклама, эти визуальные элементы будут играть определенную роль в вашем дизайне.

Текстура

Текстура — это то, как поверхность ощущается или воспринимается на ощупь.

Текстура используется для создания визуального тона и может влиять на внешний вид графического дизайна.Он также используется для привлечения или отражения интереса к элементу в зависимости от приятности текстуры.

В дизайне существует два типа текстуры: текстура изображения и текстура узора.

Текстура изображения создается из сочетания органических или геометрических форм и цвета. Он может быть простым или сложным и обычно кажется случайным для создания определенного внешнего вида. Текстуры изображения, как правило, дразнят чувства, и поэтому глаза естественным образом привлекают текстуры изображения.Их можно сравнить с обонянием и осязанием, вы не можете увидеть в нем ничего конкретного, но в целом оно вызывает эмоции и ощущения прикосновения.

Текстуры изображений могут быть экологическими, биологическими или искусственными.

Текстуры окружающей среды: дерево, зерно, песок, вода до звезд в небе.

Биологические текстуры могут быть кожей, мехом, перьями и принтами животных.

Искусственные текстуры могут представлять собой картины, иллюстрации, штампы, ткани, бумагу, типографику, фотографические эффекты и т. Д.

Из-за абстрактного характера текстуры изображения, способного вызывать чувства, эмоции и возбуждать чувства, текстуры изображения могут использоваться для привлечения внимания и добавления отличительного визуального тона к графическому дизайну.

Текстура узора также создается из органических или геометрических форм и цвета, хотя текстура узора в основном изготавливается. Узоры могут быть простыми или сложными, но в отличие от текстуры изображения, которая обычно выглядит случайной, узоры выглядят более структурированными.

Повторение формирования формы и цвета приведет к текстуре узора, а повторение логотипа в формировании также приведет к текстуре узора.

Подобно текстуре изображения, текстура рисунка также дразнит чувства, но по-другому. Паттерны запускают наши визуальные ощущения, а не эмоциональные чувства, возможно, потому, что паттерн более структурирован и менее абстрактен.

Узор больше касается визуального распознавания благодаря повторяющимся формам, поэтому в дизайне используется текстура узора, которая хорошо работает в качестве украшения.

Хороший пример этого — брендинг. Узор создает очень индивидуальный внешний вид, и из-за его повторяющегося характера бренд может использовать этот элемент визуального дизайна как способ украсить и заставить вас запомнить свой бренд.

Другой пример — бумага для упаковки подарков. Вы когда-нибудь спрашивали себя, почему бумага для упаковки подарков — это в основном узоры, а не просто одно изображение? И почему люди тратят на это столько денег? Можно сделать вывод, что повторение ярких цветов и изображений возбуждает зрительные чувства.Часто подарок может некоторое время лежать в помещении, ожидая открытия, например, под рождественской елкой. Декоративный характер подарочной упаковки служит прелюдией к волнению при открытии подарка, поэтому подарочная упаковка может считаться такой же важной, как и сам подарок.

Источник: Гарет Дэвид

Какое значение имеет текстура в вашем графическом дизайне?

Графический дизайн стал важным инструментом для любой компании, стремящейся преуспеть в 21 веке.Дизайнеры каждый день работают над разработкой инструментов, которые помогут сделать работу их клиентов удобной и удобной. Различные элементы, которые не сформировали индустрию дизайна в первые дни существования карандаша и бумаги, выходят на рынки каждый день, и большинство из них в значительной степени полагаются на использование технологий, чтобы оставаться актуальными. Текстура — один из многих элементов дизайна, которые современные дизайнеры должны использовать в своих проектах, чтобы сделать их более привлекательными. Профессиональный дизайнер знает, как использовать текстуру для создания желаемого ощущения от своих дизайнов.

Графический дизайн включает в себя правильный баланс различных элементов, таких как текстура, цвета, узоры и формы среди других. Все эти компоненты усиливают друг друга, и недостаток одного из них может привести к плохой конструкции. Технологический прогресс позволил разработать инструменты, которые помогают в достижении надлежащего баланса этих элементов. Переход от старомодных перьев и бумаги к использованию компьютеров и программного обеспечения, такого как Adobe Illustrator, привел к появлению нового набора инструментов, позволяющих создавать иллюзионистские текстуры.

Зачем накладывать текстуру на графический дизайн

Текстура связана с ощущением, которое привлекает физическое и умственное внимание зрителей к графике. Это означает, что добавление его к графическому дизайну может передать определенное сообщение и вызвать желаемые эмоции у ваших целевых клиентов. Дизайнеры использовали текстуру для создания контрастных элементов на графических объектах. Они также использовали его, чтобы добавить визуальной интриги в дизайн, чтобы любой трехмерный или двухмерный графический элемент казался более реалистичным.Профессиональные дизайнеры осознают важность придания глубины дизайну и выделения важных особенностей своей работы.

Фактическое Vs. Визуальная текстура

Мы ощущаем текстуру, касаясь предмета и ощущая степень его шероховатости или гладкости. Таким образом, дизайнер может выбирать между использованием реальной или фактической текстуры и визуальной или подразумеваемой текстуры. Настоящая текстура отличается от других элементов дизайна, так как вы можете почувствовать текстуру руками, как она появляется на разработанных предметах.Дизайнеры применяют визуальную текстуру, создавая дизайн так, чтобы он не выглядел иначе, с помощью богатой многоуровневой графики, компьютеров и программного обеспечения.

1. Фактическая текстура

Эта текстура предназначена только для предметов на бумажной основе, таких как визитные карточки и этикетки продуктов. Выбор бумаги и материала, ее ощущение и вес напрямую влияют на качество дизайна. Это означает, что визитная карточка с тиснением может быть более высокого качества, чем визитка на обычной бумаге.Высококачественная текстурированная бумага может стоить дороже, чем обычная бумага. Поэтому вы можете подумать о доступности текстурированной бумаги по сравнению с изображением, которое вы собираетесь создать.

2. Визуальная текстура

Визуальные текстуры просто позволили легко достичь желаемого эффекта, который вам нужен для вашей графики, без особых усилий. Вам просто нужно создать правильный баланс текстуры либо на фоне, либо в виде наложения и вуаля. Дизайнер придумывает ощущение, которое они хотят в своем дизайне, используя слои текста и фигур, а затем делает его реальным.Они также могут использовать сочетание фотографии, изобразительного искусства и программного обеспечения для дизайна, чтобы создавать визуально привлекательные текстуры.

Заключение

Как фактические, так и визуальные текстуры важны в индустрии дизайна. Иногда бывает невозможно использовать настоящую текстуру в дизайне, но у вас есть альтернатива — вызвать желаемое с помощью визуальной текстуры. Текстура может быть только визуальной вещью, но она может дать жизнь тому, что в противном случае было бы некачественным дизайном.Мы понимаем влияние текстуры на графический дизайн в Graphics Zoo. У нас есть обширная коллекция текстур, которую мы всегда будем использовать, чтобы добавить визуальной привлекательности вашим дизайнам. Звоните нам по любым вопросам графического дизайна!

6 способов использования текстур в графическом дизайне: ресурсы, советы и примеры

Текстуры в графическом дизайне используются дизайнерами для создания иллюзий, изменяя внешний вид изображения или дизайна. Вопреки распространенному мнению, использование текстур в графическом дизайне не всегда беспроигрышный вариант.Текстуры в графическом дизайне могут создать или разрушить ваши произведения искусства. Так уж получилось, что текстуры также являются очень мощным инструментом для создания привлекательного дизайна. Ключ — это правильное их использование.

Текстуры в графическом дизайне могут быстро придать дополнительный смысл статичному изображению. Например, 3D-текстуры могут добавить больше глубины и визуального интереса, если вы покажете текстуру в краске, а не сплюснутый мазок кисти. Существует тонкая разница в том, когда не использовать текстуры, а когда использовать, именно на этом мы и хотели бы сосредоточиться сегодня.

Создание художественного произведения на основе текстуры выходит за рамки решения «Я хочу использовать текстуру. Как-то.» У вас должна быть четкая идея и ресурсы, к которым вы можете обратиться за вдохновением. В этой статье вы найдете широкий выбор текстур из библиотеки Depositphotos для использования в своих проектах, а также советы по использованию текстур в дизайне и примеры работ, которые освоили это искусство.

Тема обсуждения — современный графический дизайн, и текстура продолжает играть ведущую роль в создании дизайна в этом году и, скорее всего, на долгие годы. Понимание различных способов применения текстур к некоторым из самых простых и сложных дизайнов дает вам конкурентное преимущество в создании чего-то запоминающегося.

Вот вам создание графики с определенной целью и смыслом, а не с запоздалой мыслью. Давай перейдем к делу.

Свежая трава, весенние цветы, кора деревьев и около миллиона других текстур прекрасно дополняют дизайн, придавая ему мягкость. Использование натуральных текстур обеспечивает очень четкий вид и добавляет атмосферности.

Обратите внимание, как приведенный ниже пример прекрасно иллюстрирует силу естественных текстур. Такая простая вещь, как листья в сочетании с плоским дизайном, создает необходимый контраст, чтобы быстро бросаться в глаза. Такой контраст и сопоставление — вот что также создает ощущение драмы и привлекает внимание.

Брошюра Wardian London от Ballymore Group

Еще один совет с естественными текстурами — использование иллюстраций. Этот узор с акварельными листьями не только обеспечивает поразительный цветовой контраст, но и добавляет освежающий штрих и контраст в этом контексте, который привлекает зрителя.

PIERRE FREY Campagnes publicitaires — Agence Simone

Искусственные текстуры — это простые узоры с трехмерными элементами, такими как текстиль, мятая бумага и другие поверхности, которые могут незаметно добавить визуальный интерес . В нашем первом примере художник Tumblr использовал эффект бумаги, чтобы добавить слой к статическому изображению. Использование теней показывает, что графические дизайнеры ограничены только воображением, потому что в наши дни, если вы не можете найти нужную текстуру, вы можете ее создать.

HRSST

Даже такая простая вещь, как пузырчатая пленка, в этом примере, может создать совершенно новый вид при размещении поверх изображений.

Типографика для журнала Empire, автор Андре Беато

3. Добавление художественных элементов в качестве текстуры

Создание художественных мазков кистью — еще одна техника, которую можно использовать при экспериментах с текстурой. Художественные элементы, такие как мазки кисти, могут быть как динамическими, так и плоскими, в зависимости от желаемого эффекта.

Просто, но эффектно — искусственные мазки кистью привносят элемент ручной работы в композицию. Текстуры краски делают типографику яркой, как в этом примере. Правильная доза художественного подхода в сочетании с четкими шрифтами — еще один способ привлечь внимание.

CargoCollective

Вот плакат, который максимально использует цветовой контраст и использует мазки кисти, которые вмешиваются в сам дизайн, чтобы создать поразительное впечатление. Внимание привлекают не только цвета, но и сложное наложение текстурных красок и элементов дизайна в центре изображения.

Inspirationde

Визуальный интерес также можно добавить к композиции с помощью фотографии. Играя с прозрачностью и настройкой цвета, фотография может творить чудеса, помогая создать ощущение текстуры, одновременно показывая очень подробные пейзажи.

Яркий пример использования не только фотографии в качестве текстуры, но и простых геометрических узоров и использования цвета для создания визуального интереса и пробуждения любопытства.

Purr, автор Jelle Martens

Этот текстурированный рисунок не только передает четкое текстовое сообщение, но и использует фотографию, чтобы добавить глубины. Смелый выбор цвета идеально контрастирует с черно-белой фотографией, создавая (неподвижную) текстурированную композицию.

Вероника Косинка

Мы много говорили о статическом дизайне, но использование фона для создания ощущения трехмерного многослойного эффекта — это совершенно другая техника.Ключевым моментом является сочетание непрозрачности и прозрачности для создания ощущения глубины.

Вот отличный пример этой техники от художника Behance. Художник использовал передовую технику, чтобы буквы в этой композиции «всплывали», и сфотографировал текстуру, вмешивающуюся в дизайн. В результате возникает вопрос, как был создан этот проект — фотография или другая продвинутая типографская техника?

Partee SCCL

Использование тени и простой текстуры создает иллюзию глубины в этой композиции.Иногда даже самые простые уловки могут дать желаемый эффект.

Пузырь стиля

Тонкая текстура в сочетании с типографикой позволяет создавать выдающиеся и запоминающиеся произведения. Из-за своей утонченности такой дизайн придает современный вид минималистскому дизайну. Не нужно быть слишком сложным, простого понятия текстуры в сочетании с типографикой может быть достаточно, чтобы стать незабываемым произведением.

Плакат для фестиваля японского искусства сочетает в себе простоту шрифта и фотографическую текстуру.Такое сочетание двух техник приводит к эффекту текстуры, который в конечном итоге становится типичным.

Márton Jancsó

Немного другой взгляд на текстуры и шрифты показывает, как шрифт может интегрироваться с текстурой для создания ощущения согласованности в композиции. Хорошо интегрированная текстура может сильно влиять на тип, как показано в этом примере.

Кейт Барни

Эти 6 способов использования текстуры в дизайне — это лишь предварительный просмотр возможностей.Еще один отличный способ использования текстуры — обратиться к чувству и использовать тактильные текстуры, которые кажутся трехмерными с использованием тени. Применений текстур много. Использование текстур поможет вам создать более привлекательную и визуально заманчивую композицию с использованием этого дополнительного слоя или глубины.

Дополнительные визуальные эффекты для использования в дизайне см. В нашей фото-коллекции текстур для дизайнеров. Найдите текстуры, которые помогут вам в ваших проектах и ​​покажут нам, как можно получить инновационный дизайн с простым применением текстур и текстурированных фонов.

Статьи по теме

Depositphotos Дайджест блога

Присоединяйтесь к сообществу из 160000 ежемесячных читателей, которые одержимы
потрясающими визуальными эффектами, полезными советами и замечательными историями

Где найти бесплатные текстуры фона: 15 отличных ресурсов

Фоновые текстуры — отличный способ придать глубину и оригинальность вашему дизайну и идут рука об руку с векторной работой. Более того, есть тысячи бесплатных текстур, которые можно без проблем загрузить из Интернета.

Вот лучшие места, где можно найти больше бесплатных текстур фона, чтобы вы могли начать экспериментировать и создавать свою собственную коллекцию.

Lost and Taken — один из моих любимых сайтов с бесплатными текстурами фона. Существует множество категорий текстур на выбор, и у вас есть выбор загружать отдельные текстуры одну за другой или загружать их все в zip-файле внизу сообщения. Ищете ли вы винтажные пленочные фильтры, старые запятнанные страницы записной книжки или десятки других интересных и интригующих категорий фоновых текстур, вы будете более чем удовлетворены предлагаемым разнообразием.

Graphic River — еще одна платформа, созданная, чтобы удовлетворить тягу дизайнера к бесплатным текстурам фона. Его библиотека текстур очень впечатляет и проста в использовании, а также предлагает другие загружаемые файлы, связанные с графикой, такие как векторы и надстройки.

От бесшовной мешковины до ретро-льна, Wegraphics предлагает тематический выбор бесплатных фоновых текстур для использования в определенных контекстах.

Есть сильное фотографическое влияние на то, что может предложить Texture King: например, наружные текстуры, такие как дерево, бетон и кора.Попав на этот сайт, вы начнете видеть бесчисленные возможности использования этих бесплатных фоновых текстур.

Subtle Patterns предоставляет текстуры для использования непосредственно в веб-проектах. Отличный источник тонких (очевидно) фоновых текстур для веб-дизайнеров.

Этот альбом Flickr дает прямое и бесплатное использование яркого набора бесплатных фоновых текстур с высоким разрешением, которые можно использовать напрямую или редактировать по вашему желанию в соответствии с лицензией Creative Commons License.

Блог Spoon Graphics — превосходный дизайнерский блог, предлагающий широкий спектр ресурсов для дизайнеров. Они включают в себя отличную коллекцию тонких фоновых текстур, удобных для Photoshop, которые можно использовать и редактировать непосредственно как слои.

Следующая страница: дополнительные ресурсы текстур

Инновационные подходы к текстуре в графическом дизайне

Графический дизайн сейчас находится в очень плоской фазе — он разрабатывается для экранов компьютеров и часто для них. Ведущие дизайнеры адаптировались к этому новому состоянию, избегая трехмерных иллюзий и вместо этого сосредоточившись на поразительных формах и контурах, отображаемых в жирных немодулированных цветовых областях.Означает ли это конец текстуры в графическом дизайне? Нисколько.

Напротив, текстура стала, возможно, даже более важной в качестве фольги для плоского дизайна, когда каждый компонент усиливает качества другого. И старый подход к текстуре trompe l’oeil также не исчез полностью. Новые инструменты позволили иллюзионистской текстуре стать еще более сложной; сейчас его место в мире дизайна меньше, но все же важно.

Но что такое текстура в графическом дизайне? В конце концов, мы говорим о двумерной среде.Мы можем ответить на этот вопрос, исследуя три типа текстур, которые сейчас популярны: фактическая текстура, текстура на фотографиях и имитация текстуры.

1. Актуальная текстура

Эта категория относится к продуктам графического дизайна, которые могут включать реальные эффекты трехмерной текстуры. Обычно это ограничивается бумажными товарами, такими как обложки книг, визитные карточки и этикетки продуктов.

Обложки для книг

Слово «текстура» происходит от латинского textura , что означает «ткачество.«Ощущение ткани занимает центральное место в значении этого термина. Таким образом, кроме одежды и гобеленов, возможно, ни один дизайнерский продукт лучше не отражает текстуру, чем книги, твердые обложки которых раньше делались из тканой ткани, как вы можете видеть в викторианском томе, показанном выше слева.

Сегодня дизайнеры книжных обложек продолжают использовать текстуру книг в твердой обложке на тканевой основе (вверху справа). В книгах в мягкой обложке дизайнеры могут добавить текстуру в виде выпуклых букв (вверху, внизу справа).

Визитки

Любой, кто видел «Американский психопат», знает, что важен не только внешний вид, но и ощущение визитной карточки. Текстура здесь может передать ключевую информацию о социальном статусе и вкусах владельца (по крайней мере, согласно Патрику Бейтману).

Чтобы добиться интересной текстуры на визитных карточках, дизайнеры могут использовать специальную бумагу разной толщины и текстуры.Они также могут использовать такие методы, как тиснение — формование или штамповка поверхности, чтобы определенные элементы были утоплены или выделялись рельефом. Высокая печать — распространенный способ получения таких текстурированных форм букв.

Этикетки

Пивные и особенно винные этикетки также являются отличными кандидатами для текстурированного подхода. Когда покупатель идет за бутылкой, он часто берет ее за корпус, где находится этикетка.Этикетка с красивой текстурой передаст элегантность, недоступную только визуальному дизайну.

Зернистая бумага и тиснение здесь тоже хорошо подходят. Этикетки, показанные выше, хорошо демонстрируют эффекты тиснения с положительным рельефом (слева) и отрицательным рельефом (в центре). Между тем, этикетка справа использует технологию, уникальную для этикеток: он использует ребристый клей, который приводит к появлению тонких гребней на готовой этикетке, что придает ей характерный вид.

2. Текстура в фотографиях

Теперь предположим, что вы работаете с одним из множества продуктов для графического дизайна, которые не связаны с плотной бумагой или тканью, — с веб-сайтами, плакатами, макетами журналов и т. Д.В этих случаях может оказаться невозможным ввести фактическую текстуру, но всегда можно вызвать текстуру , позволив фотографиям сцен с особенно тяжелой текстурой выполнять свою работу.

Веб-дизайн

Целевые страницы веб-сайтов — отличное место для демонстрации фотографий. Опытные дизайнеры, такие как люди из Poco People, дизайнерской фирмы, накладывают плоскую графику поверх фотографии с особенно тяжелой текстурой. Природные сцены, подобные этой, великолепны: скалистый, заснеженный ландшафт передает тонны тактильных ощущений.

Полиграфический дизайн

На распечатанной странице вы можете использовать фотографии очень высокого разрешения. Контраст сильно текстурированной визуальной информации и поразительных плоских форм дизайна, таких как типографские элементы, всегда является выигрышной стратегией. В этом отношении приведенный выше пример является хитом: для большого эффекта используются как цветовые, так и текстурные контрасты.

Лица

Пожалуй, ни один объект фотографии не передает больше текстуры, чем человеческое лицо.Как видно на обложке Esquire с коротышкой Брюсом Уиллисом, дизайнеры журналов являются мастерами этого компонента текстуры.

Между тем, плакаты вверху справа и слева — отличные примеры того, как объединить фотографию человека с плоским дизайном и типографскими элементами.

Типографические эффекты

В этих примерах плакатов используются фотографии с естественной текстурой, а именно листва и шуба бизона, чтобы подчеркнуть гладкую типографику и минималистичный геометрический дизайн. элементы.

3. Имитация текстуры

Когда дизайнеры используют сложные инструменты, особенно цифровые, для воспроизведения внешнего вида реальных текстур, не основывая их на фотографии, они имитируют текстуру . Имитация текстуры больше не занимает видное место, как раньше.

Однако существует больше типов симуляции, чем вы могли ожидать, и даже более иллюзионные варианты, вероятно, в какой-то степени останутся актуальными, хотя бы потому, что они являются таким забавным способом для дизайнеров продемонстрировать свои технические навыки.

Накладки

Фактура действительно состоит из двух элементов: трехмерности и «ощущения», что относится к более мелкозернистым характеристикам формы. В реальном мире их невозможно разделить, но в дизайне они могут быть разделены. Один из способов передать трехмерность без необходимости иметь дело с «ощущениями» — это наложение.

Все приведенные выше изображения создают впечатление нескольких последовательных слоев, уходящих обратно в пространство.Это одна из форм текстуры, которую дизайнеры не всегда считают таковой.

Моделирование

Вы не поверите, но все, что вы видите выше, не основано на фотографиях. Узорчатая ткань за буквой «А» вверху слева была полностью создана дизайнером с использованием цифровых инструментов. То же самое касается мясистой формы, прорывающейся сквозь то, что выглядит как лист бумаги, и буквы «а» матовой краски слева. Все эти изображения богаты текстурой, ни одна из которых не имеет прямого отношения к реальности.

Текстурированный тип

Обычная типографика ничего не имитирует. Буквы — это абстрактные символы, обозначающие определенное лингвистическое содержание.

В последние годы, особенно с появлением цифровых инструментов, типографы экспериментируют с более игривыми формами шрифта, которые несут текстурную информацию.

Проектная графика. Тема № 6

1. Проектная графика. Тема № 6

4.

7. Используются контрастные и нюансные сочетания фактур: непохожие поверхности или близкие, тончайшие переходы одной фактуры в другую

9. В 90 гг.20 века появились новые , порой парадоксальные сочетания: прозрачные ткани и кожа, мех. Ранее такие рискованные сочетания никогда не и

15. Металлизированные, блестящие ткани и трикотаж переходили из нарядной одежды в повседневную

17. Фактура, насыщенная объемными элементами: ворсом, узлами, букле, кистями, перьями, жгутами, увеличивает общую массу изделия, тогда как гладк

22. В моде мятые, гофрированные, складчатые поверхности. Часто сочетается в одном изделии ткани с традиционным орнаментом и насыщенные активы

28. К элементам фактуры относятся:

37. Текстура- поверхность, имеющая выработку , не выходящую за поверхность материала. Фактура- поверхность , имеющая осязаемые выпуклости или в

38. задание

Дизайнерская графика. Урок 12. Дети от 6 до 13 лет | Уроки Дизайнграфики

На фото ученики Школы Дизайна «Мальчик.ru» Багжус Катя и Захар Аржанов

Помимо отличия по размеру и темноте пятна также отличаются по фактуре поверхности.

Обычно выделяют текстуру поверхности, как передачу ее материала. Например материальность коры дерева или узора на срезе дерева.

И фактуру, как способ обработки этой поверхности. Например, вся поверхность деревянной доски покрыта выступающими мелкими квадратиками или пузырьками, каким-то однородным узором, без выделения центра или без развития по какой-то линии. Или наглядным и выразительным примером тут является поверхность декоративной штукатуркиОдн

Однако, я полагаю, вы сами видите, что граница между этими понятиями весьма размыта. Зачастую трудно понять естественная текстура на поверхности или фактура, имитирующая текстуру.

А, самое главное, в графике нам эта разница в общем-то и неважна. так что мы с вами договоримся, называть в наших упражнениях фактурой однородное графическое покрытие поверхности либо имитацией материала, либо просто узором, но узором без выделения центра или развития в какой-либо направлении.

Детям я объясняю просто: это как произвольный фрагмент узора на ткани.

Фактуры, как и узоры на тканях бывают простые и очень сложные. Они могут быть линиейными, точечными, и использованием пятна.

Обычно в школе несколько таблиц фактур, и дети сперва используют наиболее простые из них, переходя постепенно ко все более сложным.

Первое задание на использование фактур очень простое, однако, как и все задания курса ОГД требует аккуратности и ответственного отношения.

Задание «Петельки»

Работа ученицы Школы Дизайна «Мальчик.ru» Лыткиной Жени 9 лет.

Лист заполняется произвольной линией с большим количеством петель примерно одного размера, и каждая петелька заполняется графической фактурой. Работу можно выполнять сразу гелевой ручкой. Можно предварительно нарисовать петельки карандашом.

На этом рисунке вы видите, что 5,7 и 11 петельки выполнены неправильно, они не заполнены фактурами, в них выполнен орнаментальный рисунок. Этого стоит избегать.

На фото работа ученицы Школы Дизайна «Мальчик.ru» Косяк Анфисы. 8 лет

предыдущее занятие курса для этого возраста

1 урок

мои педагогические заметки

Подписывайтесь на мой блог, чтобы не искать продолжение уроков.

В комментариях к урокам вы можете задавать вопросы и показывать работы для консультации.

Имитация фактуры натуральных материалов и объема — Adobe Photoshop — Графика — Статьи,уроки,пособия

Кстати, о реальности. В природе нет идеально гладких ровно окрашенных поверхностей. Поверхность любого материала имеет свою фактуру, свой объем. Следовательно, свет ложится на нее неравномерно, есть тени и блики. Чтобы компьютерный рисунок приблизился к реальности, не теряя при этом, разумеется, своеобразного «виртуального» шарма, надо попробовать передать на плоскости эту игру света и теней.

Профессиональные пакеты трехмерной графики обладают мощными средствами наложения текстур на каркасные модели созданной в памяти компьютера сцены. Они позволяют расположить источники света, задать их характеристики и получить близкую к естественной картинку. Хочешь — трехмерную. Хочешь — плоскую.

Исходя же из того, что таких программ в нашем распоряжении нет, предлагаю посмотреть, как подобные вещи можно сделать в обычном графическом редакторе. Для примера давайте возьмем типовую задачу — нарисуем освещенную лампой стену из красного пористого кирпича. Сделаем это в Adobe Photoshop, как вы уже, наверное, догадались по картинкам. Этот редактор обладает богатыми средствами и инструментами рисования и служит образцом для создания других подобных программ, так что данный эксперимент будет полезен и тем, у кого Photoshop нет.

Итак, за дело. Первый шаг после того, как будет создан новый файл, заключается в подборе цвета для поверхности. Это не так просто, как может показаться на первый взгляд, так что рекомендую не ограничиваться палитрой быстрого выбора, а обратиться к окну точной настройки цвета Color Picker. Вызывается оно в Photoshop щелчком мышки по квадрату с текущим цветом в палитре инструментов. Подобрав подходящий оттенок, зальем им всю плоскость картинки, то есть ее единственный слой Brick Color. Если цвет был выбран для фона, нажимаем клавиши [Ctrl]+[Del], если же вы подобрали основной цвет, нажимайте [Alt]+[Del].

Полученная поверхность совсем не похожа на кирпичную. Ей, в первую очередь, не хватает фактуры. К счастью, рельеф вручную рисовать не придется, так как в 4-й версии Photoshop, которой я пользуюсь, в стандартном комплекте фильтров имеются средства текстурирования. Однако применять их в лоб не спешите. Не все так просто. Кирпич порист и шероховат. Он практически не бликует, так что текстура должна состоять практически только из теней.

Создаем новый пустой слой Brick Relief и закрашиваем его белым, чтобы можно было применить стандартный фильтр редактора Photoshop. Фильтр этот вызывается через меню Filter/Texture/Texturizer. В его окне можно выбрать тип поверхности, но кирпича там нет. Подбирая что-нибудь похожее, я остановился на песчанике (Sandstone). Манипулируя регулировками масштаба (Scaling) и глубины (Relief) рельефа, задаем подходящую для кирпича по грубости фактуру поверхности. Перед применением данного фильтра не забудьте проверить направление света. Оно определяется композицией. Для примера предположим, что свет падает сверху и слева (Top Left).

То, что видно на экране, сейчас больше всего походит на цементную стену или на штукатурку. Это белая шершавая поверхность с серыми тенями. Поэтому для получения должного эффекта придется воспользоваться режимом наложения слоев не Normal, а Multiply (умножение). При умножении цвета слоев «перемножаются», причем результат получается всегда более темным или оптически плотным. Для нас самое главное, что белый цвет из накладываемого слоя при умножении игнорируется, а черный остается. В результате поверхность кирпича будет лишена бликов, то есть станет матовой. Переключается режим наложения в палитре слоев.

Ну вот, глина уже есть. Теперь ее надо «нарезать» на кирпичи. Для прослойки раствора, необходимого атрибута любой кирпичной кладки, включая виртуальную, создадим еще один слой — Cement. На этом слое надо провести жирные черные линии, наметив ими рисунок кирпичной стены. Толщина линий зависит от размера и разрешения картинки, но в любом случае она должна быть больше, чем вам показалось на первый взгляд. Тут проникаешься преимуществами работы со слоями — ничто не мешает перерисовать сетку заново, не трогая уже удавшуюся часть изображения.

Геометрическая строгость линий, равно как и чрезмерная четкость краев, в жизни не встречается. Поэтому нам надо сделать линии кладки расплывчатыми. Воспользуемся фильтром Gaussian Blur, радиус размывания в котором и определит вид граней наших «виртуальных» кирпичей. Я воспользовался радиусом в 4 пиксела.

Теперь предстоит одним выстрелом убить двух зайцев — окрасить цемент в его родной серый цвет и заодно придать картинке объем. Это поможет сделать фильтр Filter/Stylize/Emboss. В нем три настройки. Первая задает угол, под которым падает свет на картинку. По нашим «вводным» свет падает сверху слева. Чтобы полоски получились утопленными, установим угол в -45 градусов. Следующий параметр — Height (высота) — определяет высоту краев, и его величина зависит от разрешения и размеров картинки. Поставим 4 пиксела. Третья регулировка — Amount. Она также определяет глубину эффекта объемности.

Чтобы цемент не выглядел как оконная замазка, его поверхности надо придать фактуру. Тут снова пригодится фильтр Texturizer с режимом Sandstone. Однако на этот раз нам не потребуется имитировать матовую пористую поверхность кирпича, так что обойдемся без дополнительного слоя, применив его сразу к Cement. Рельеф зададим меньший, чем выбрали для кирпича, руководствуясь при этом школьными наблюдениями за природой, когда перекуривали за школой в уголке, созерцая кирпичный забор. Я поставил масштаб 80% вместо 100% для кирпича и рельеф 10 вместо 20. Не переборщите, так как сейчас вы изменяете и цвет цементного раствора, а он должен оставаться светлым, если стенке, конечно, еще не сто лет.

Чтобы кладка выглядела еще объемнее и красивее, по оси цементной прослойки изобразим выпуклость. Для этого надо создать еще один слой — Cement Center и провести на нем по оси линий кладки черные линии. Они должны быть раза в три-четыре тоньше, чем мы рисовали в прошлый раз. В нашем примере толщина этих линий получилась 4 пиксела, тогда как в прошлый раз я рисовал линии по 16 пикселов.

Далее повторяем те же действия, что и для основных линий кладки, только в фильтрах Gaussian Blur и Emboss устанавливаем другие параметры. Размывание должно быть примерно вдвое меньшим, как и высота выпуклости. Чтобы у нас получилась именно выпуклость, а не канавка, в фильтре Emboss в соответствии с принятым направлением света поменяем угол на противоположный, то есть поставим 135 градусов. Уменьшим этак на треть и глубину тени Amount. Последним в цепочке действий следует применение фильтра Texturizer, значения в котором менять не стоит, так как зернистость-то раствора та же.

Ну вот, стенка из красного кирпича практически готова. Она выглядит в духе современной компьютерной виртуальной реальности, то есть заметно искусственно, но в то же время довольно похожа на натуральную кирпичную кладку. Чтобы усилить эффект реальности, следует разобраться с общим освещением в картинке.

Собственно, с этого вопроса следовало начинать, но я тогда оговорил всего один источник света типа электрической лампочки, расположенной недалеко от стены слева вверху. Вы можете в своих композициях применить больше фантазии. Чтобы при этом обойтись малой кровью, изучите возможности фильтра Lightning Effects, находящегося в меню Filter/Render, особенно заложенные в него стандартные установки.

Этот фильтр обладает богатыми возможностями имитации искусственного освещения. В принципе, с его помощью можно создать эффект и естественного дневного света, но не всегда. А вот разного рода лампы и прожекторы — сколько хочешь и какие хочешь. Можно управлять цветом источника, его положением, углом рассеяния и т.п. и т.д. Но чтобы разобраться в настройках было легче, начинайте работу с ним с просмотра предварительных вариантов настроек, коих множество. И уже выбрав один из них, попробуйте подвигать туда-сюда регуляторы и поиграть с цветом лампы.

Перед применением фильтра нам придется распрощаться со слоенностью изображения, применив к нему команду Flatten Image из меню палитры слоев. Но перед объединением слоев стоит сохранить картинку в формате Photoshop на тот случай, если придется менять что-то в самой кладке. Когда слои будут слиты в один, подправить там ничего не удастся. Или по крайней мере сделать это будет чертовски трудно.

Накладывая на картинку освещение, обратите внимание на угол, под которым падает свет. Он должен совпадать (или быть близким) к тому значению, которое применялось в фильтре Emboss. Несовпадение может привести к потрясающему результату, когда впадины рельефа станут восприниматься как выпуклости. Так что этот вопрос стоит продумать заранее и держать под контролем.

Не знаю как вам, а мне итоговая картинка понравилась. Правда, в черно-белом газетном варианте вы не видите и половины эффекта объемности кирпичной стены. Беду можно исправить, обратившись к Web-версии «КГ», где, понятно, картинки выставлены в цвете.

Не могу обойтись и без резюме. Хотелось бы, чтобы предложенный пример не воспринимался вами как нечто уникальное в своем роде. Конечно, он носит вполне законченный характер и может быть использован на практике, но для меня важнее было показать вариант создания в обычном графическом редакторе объема, то есть рисования выпуклостей и впадин, а также придания неживой идеальной компьютерной поверхности фактуры и рельефа, близких к натуральным.

Как видите, при наличии некоторой фантазии и опыта справиться с этим позволяют обычные фильтры редактора. Причем делается все достаточно быстро и без сложностей, которые всегда провоцируют на ошибки.

Фактурные поверхности в графике — Публикации — Сетевое издание «Звуки Красок»

Эта публикация была добавлена более года назад. С тех пор прошло много времени и многое могло поменяться – учитывайте это.

Один из самых увлекательных этапов поиска изобразительных средств для создания художественного образа – создание фактурных поверхностей.

Изначально, окружающий нас мир представлен огромным количеством разнообразных материалов, каждый из которых имеет свою особую структуру. Изобразить определенную поверхность, значит показать фактуру этой поверхности (характер поверхности материала, рельеф и форма, визуально-тактильные характеристики). Фактура – свойство поверхности материала, зависящее от характера ее обработки и светоотражения, влияющее на восприятие ее цвета.

Элементы фактуры характеризуют внешнее строение поверхности формы, они различны и характеризуются степенью рельефа и блеска.

По степени рельефа выделяют фактуры: 

• гладкие 
• шероховатые 
• рельефные 

Фактурность материала зависит от плотности и величины микроискажений поверхности. У гладких поверхностей элементы фактуры очень малы и зрительно не различимы; когда элементы фактуры по величине воспринимаются как самостоятельные элементы формы и количество их мало настолько, что они ясно различимы, – это уже рельефная поверхность. 

По степени блеска различают фактуры: 

• матовые 
• блестящие 

В изобразительных искусствах фактура (от лат. factura – обработка, строение) – характер поверхности художественного произведения. Фактура помогает придать «настроение и характер» художественному образу, вызывает у зрителя различные эмоциональные ощущения, оказывает психологическое воздействие. Огромное разнообразие и неповторимость фактур помогают создавать интересные и выразительные художественные образы.

Фактура – это средство выражения художественного образа. Достичь определенный цели создания выразительного образа можно, используя фактурную основу (бумагу), или различные приемы и техники нанесения фактурного слоя.

Для наглядности, рассмотрим разные фактуры художественной бумаги, которую выбираем в соответствие со своими целями и изображаемым художественным образом.

Фактура бумаги:

• крупнозернистая бумага (фактура получена путем высыхания без предварительного отжима) – идеальна для выразительных ярких мазков и крупных деталей, не подходит для рисунка с мелкими деталями и тонкими линиями;
• мелкозернистая бумага (изготовлена под холодным прессом и имеет слабовыраженную фактуру) – позволяет тщательно прописать детали и интересно поработать с поверхностью бумаги;
• гладкая бумага (горячее прессование) используется для экспрессивных потеков и брызг, работы с деталями, для иллюстраций. 

Бумага для творчества, акварельная бумага и бумага для пастели имеют разные фактурные тиснения:

1) бумага с выраженной зернистостью; 2) шершавая; 3) тиснение «холст»; 4) шершавая бумага; 5) шершавая; 6) мелкозернистая; 7) тиснение «яичная скорлупа».

Для создания фактурных поверхностей в графике используются различные приемы, материалы и инструменты:

• Монотипия (от греч. «mono» – «один», «typos» – «отпечаток») – вид печатной графики, отпечаток, полученный под давлением с любой гладкой поверхности (стекло, керамика, металл). Художник вручную наносит краску на поверхность печатной формы, а затем создает оттиск изображения на бумаге (возможна работа на офортном станке).

• Получить отпечаток возможно даже с поверхности воды. Для этого необходима емкость с водой и масляные краски, нерастворимые в воде; они остаются на поверхности воды образуя заданный рисунок для отпечатка; чтобы использовать водорастворимые краски (гуашь) необходимо на поверхности воды создать масляную пленку (можно взять растительное масло). Краски на такой поверхности создают причудливые узоры и не смешиваются с водой. Осторожно положив лист бумаги на поверхность воды, получают отпечаток.
• Энкаустика (греч. encaustikos – «выжигание») – техника, в которой связующим веществом красок является воск; художник расплавляет восковую краску и наносит на основу кистью или специальной палочкой. Существуют несколько методов росписи энкаустикой: гравюрный – углубленный резьбой рисунок заполняется цветным воском; горячая энкаустика – рисунок расплавленным цветным воском наносится на дерево или камень горячими металлическими инструментами; холодная энкаустика – восковые краски наносятся в холодном состоянии с последующим нагреванием поверхности для образования защитной пленки.

• Применение воска для создания фактурных поверхностей основано на таких его свойствах, как способность защищать поверхность от воды (это капли, полосы из воска, которые сохраняют цвет при многослойном нанесении краски) и добавлять толщину бумаге при плотном нанесении (процарапывание рисунка на поверхности, покрытой воском, пером или другим острым инструментом, – граттаж (фр. gratter – скрести, царапать). 

• Получить фактурную поверхность можно при помощи отпечатков различными материалами: пористой резиной, поролоном, пенопластом, губкой, тканью, смятой бумагой, различными штампами и сетками, смещением двух листов бумаги и др. Краски лучше использовать плотные.
• Наложение краски на мокрую поверхность также дает интересные разводы и потеки, формируя интересную фактурную поверхность.
• Необычную фактуру создают брызги. 

Используя различные приемы создания фактурных поверхностей в эскизной графике, создайте свою неповторимую и необычную картину, создайте тот  художественный образ, который вам подскажет техника и материал.

«Фактура убила текстуру?» — мысли о роли текстур, фактур и материалов в играх

Не то чтобы я был диким фанатом консолей, но есть вещи, которые действительно впечатляют. Понятное дело, что консолям нового поколения без впечатляющих пилотов на рынке делать нечего. Речь идет не о Watch Dogs, который тоже заслуживает внимания, как любая песочница с открытым миром, а о Tom Clancy’s The Division анонсированная для PS4 и Xbox One. Картинка (я оцениваю лишь ее) выглядит действительно хорошо. Игры уже давно стремятся быть не играми. Это уже почти кино. Меня мало волнует сейчас вопрос гейм-плея данной игры. Сейчас я просто потребитель, который готов клюнуть на вкусную обертку.

Параллельно с этим во мне просыпается девелопер-скептик, который ничего и никогда не принимает на веру, который до того как возопить о пришествии чего-либо сперва хочет убедиться в том, что пришествие произошло. Не потому, что боится выглядеть глупо, но потому что, обжегшись тысячи раз — не хочет повторить это в тысяче первый.

Мне уже давно не удается играть в игры как игроку. Иметь стопроцентное погружение. Это побочный эффект призмы через которую я смотрю на любую игру. Глаз в первую очередь цепляется за знакомые графические артефакты, ищет пути, которыми шли разработчики в создании графического контента. Одобрительно хлопает плюсам, и огорченно хмурит брови там, где все осталось как есть, без изменений. Все это помножено на «взгляд художника», который также аплодирует умелым действиям, и негодующе рычит в тех местах, где неизвестный художник допустил ошибку. Все это множится на еще не добитого геймера, который превыше всего ставит гейм-плей.

Сложный коктейль мешающий, в полной мере, наслаждаться компьютерными играми. Борьба противоположностей. Внутренний конфликт потребителя и разработчика.

Что я вижу здесь? Для начала посмотрите трейлер и решите, что видите для себя вы. А потом… лопата?

За грудами сетевого восторга вокруг новой приставки я вижу ставку командования на реалистичное освещение, десатурированую пастельную гамму (конкретно для этого проекта), кинематографические эффекты, с хорошо поданными примочками вроде FOV и DOF, пост-фильтры и безумное, поражающее воображение, количество декалей (это не опечатка, а термин, см. примечания), как средство обогащения картинки.

Весь асфальт усыпан мелкими кусочками бумаги, обрывками газет, разноцветными пятнышками. Все это – декали (см. приложения). Сейчас термин декали стал много шире чем в момент его зарождения. Декалью также может считаться повторяемая группа объектов, объединенных в один, к примеру, десяток разных банок вперемешку с рулонами туалетной бумаги и обрывками плакатов. Хотя по сути это был и остается «объект насыщения» (prefab (или static decoration object))

Пораженный хаосом город, как и мир Fallout 3 в свое время (разработанный на движке Gamebryo и имеющим ряд костылей (см. приложения)), «уделан» декалями от и до. Вся горизонтальная поверхность уровня кишит листками бумаги, банками и мусором. Это выглядит великолепно, насыщенно. Сразу дает ощущение богатства. Однако консоли имеют ограниченный бюджет мощностей в отношении ПК (в большой степени по части текстур), и любой разработчик игр для консолей должен в совершенстве владеть своими инструментами. Приглядевшись можно также увидеть, что клонируемые объекты в основе своей низкополигональны. Легкий налет осторожности в разработке.

В этой ставке на реал-тайм освещение с хорошими тенями можно совершенно не покрывать текстурами объекты, в том числе сжимать их до предела, там, где это уместно. Даже если один пиксель текстуры попадет на геометрию и задаст ей цвет — остальное сделает свет и тень.

Свет и тень вытянут все что угодно. К такому положению я пришел давно, и у меня нет никаких причин отказываться от этой аксиомы. Таким образом, все объекты, куда нельзя добраться (условно говоря «верхатура») — можно делать геометрией, заливать цветом, покрывать светом и тенью, размывать с помощью пост-фильтров, обильно приправляя более мелкой и тонкой геометрией (провода, несущие конструкции, веревки, вывески), плакатами и декалями. Что даст полную иллюзию богатства. Совсем не обязательно дать человеку богатство. Нужно заставить его поверить, что он богат. Если добавить внизу уровней кучу текстур на основе декалей — игрок просто ослепнет. Что и происходит.

После света и тени (за которые разработчики игр ведут борьбу еще с появления псевдо-трехмерных игр) на повестке дня стоит материал объектов.

Если присмотреться и мысленно отрезать декали от остального «ландшафта» то объем «визуальной детализации» резко упадет. Если присмотреться дважды то можно видеть, что объекты покрыты нейтральными текстурами, не имеющими явной фактуры. Основную работу в сцене делает объем (геометрия), свет и материал объектов и спецэффекты (отражения, лучи света, и т.д.). По качеству картинки игра приближается к фотографии. На правой колонне видны артефакты теневой карты. Не исключено, что релизная версия, как это часто бывает, будет намного хуже, вследствие проведенной оптимизации.

Реализм материалов предусматривает наличие хороших шейдеров – А, и фактур поверхностей – Б. Если дизайнер имитирует реальные материалы, то ему достаточно пользоваться сотней чистых текстур (равномерные фактуры высокого разрешения с возможностью тайлинга во все стороны), все остальное сделает цвет (цвет текстуры на шейдерной основе), помноженный на свет и тень в самой сцене.

В любом случае это хороший шаг в сторону фотореализма. Ведь «честные» стены и поверхности в нашей повседневной реальности именно так и выглядят. Это фактура «покрытая» освещением. Подойдите к любой стенке. При пристальном взгляде (и даже без оного) вы увидите поры материала. Словно поры вашей кожи. Рельеф, помноженный на цвет и освещение.

Быть может сейчас, происходит новый шаг в индустрии. Быть может именно здесь, дизайнеры уйдут от понятия «текстура» — перейдя к понятию материал и фактура. Но только не к тому, что есть сейчас на базе десятка шейдеров разной степени сложности и «детальных текстур» имитирующих поверхность объекта при близком рассмотрении, а к понятию Материал и Фактура – с больших, строчных букв.

Ведь понятие материала (шейдера) существует уже давно, но фактура, по сути, до сих пор не используется. В глобальном плане. Я не говорю о картах нормалей, и не говорю о «детальных текстурах». Тот же материал, ровно, как и фактура материала, представлен в движках крайне скудно. Есть водичка, есть «блестяшки», за которые, кстати, часто ругают тот или иной движок. Это означает то, что пользователь (игрок) присмотрелся к движку и на глаз определяет знакомый шейдер. Характерный шейдер. Нереальный. И речь идет не о нереальном качестве, а о скверном исполнении. В случае Unreal Engine, и в частности в ряде детишек от Id Software это — «тот самый пластмассовый блеск!».

Как и на предыдущих скриншотах хорошо видно как работают материалы, насколько сильно они продвигают картинку вперед на пути к реализму. В большей степени это касается — метала и пластиковых объектов (поверхностей с высокой степенью отражения). Тем не менее, в динамике можно будет видеть, что «работают» не только они.

Появление нового шейдера (как нового материала в гонке вооружения реализма) до сих пор подается как нечто особое. Нечто продвигающее владельца очередной видеокарты на новый уровень визуального восприятия. Но мы знаем, что по сути, это «развод». Добавляется один-два новых шейдера и начинается мощный пиар, где нам пытаются «воткнуть» их как манну небесную. Тогда как в пакетах моделирования, к примеру, все это существует уже давно.

Да, безусловно, теперь это все в реальном времени. Это шаг вперед. Но не революция, как это обычно подается. Всего лишь возросшие мощности техники, обеспечивающие возможность использовать то, что было статикой в режиме реального времени. И это, на мой взгляд, еще не повод чтобы трубить о революции. Всего лишь один тип болта или гайки. Еще одна полумера.
Хотя… мы прекрасно знаем, почему происходит так, а не иначе. Маркетинг. Железки должны продаваться. Каждый продукт должен иметь красивое и ясное лицо с голубыми глазами. Еще один новый голубой глаз, еще одна серия, еще один мешок с центнером купюр.

За вычетом кислятины последней пары абзацев, за «текстурами» на базе фактур – будущее. Уже сейчас каждая «текстура» может выглядеть и выглядит как связка следующих компонент:

• Текстура (diffuse map)
• Общий цвет или маска разных цветов (color map)
• Шейдер поверхности (type of material)
• Декаль (decal)
• Маска декалей (decal mask)
• Отраженный свет (specular map)
• Маска отраженного света (specular level map)
• Карта отражения (reflection map)
• Маска силы отражения (reflection level map)
• Карта рельефа (bump, normal or parallax)
• Маска силы рельефа (level of ***)
• Маска свечения (glow map)

Все это присутствует и сейчас в полном объеме (c большим или меньшим количеством параметров, с этими либо другими названиями) за исключением того что Фактура еще не вытеснила Текстуру. Этого еще нет. Но думаю также, что в трипл-ААА проектах Фактура очень скоро убъет Текстуру. Не сегодня, и не завтра. Не сразу, но постепенно. Как яд. И та со временем сдаст свой фронт. Будет оттеснена в периферийные регионы, где производственные мощности пока что ниже (айфоны, айпады, портативные консоли и прочие томагочи)

Первые взрывы, возвещающие начало еще одной Последней Войны из тысяч ей подобных уже начались. Быть может, мы уже наблюдаем их. Может быть и так, что это лишь зарницы будущей грозы. И, конечно же, я просто подслеповатый паникер. Не исключаю.

Тем не менее нечто подобное уже происходило. С технологией Normal Mapping. Ведь в свое время 3D было настолько убого, что пришлось изобретать переходную технологию имитирующую крутизну геометрии, ее объем и наличие там, где ее быть не могло в силу ограниченности производственных мощностей. Вот это была революция. Это наконец-то позволило трехмерной графике догнать свою старшую сестру – графику двумерную. Чтобы там не говорили о качестве трехмерной графики в момент ее зарождения, на фоне проработанности двумерной графики она выглядела калекой. Перспективной калекой за счет грядущей аугментации (да-да, я знаю, ты об этом не просил).

Сегодня 3D дошло до таких масштабов, что его можно взвешивать не килограммами, но тоннами. Normal mapping постепенно устаревает. Объем геометрии неуклонно растет, перемещая Normal mapping в дополнительную технологию, но уже не несущую. Уже скоро карты нормалей станут просто фактурой кожи, цемента, дерева.

Если обратить внимание на дорожное покрытие то можно заметить, что оно уникально. Нет повторяющегося рисунка. Глаз воспринимает его как реальное. Этого можно достичь двумя способами. Несколькими слоями декалей, что более экономно, или Кармаковской мега-текстурой, когда уровень создается в редакторе и где художник просто работает кистью (c помощью кистей, в том числе и геометрических на манер пакетов скульптинга), а потом текстура запекается в одну, и разрезается на кратные фрагменты которые подгружаются по мере движения по уровню (очень высокий уровень эксклюзивности каждого места в игровой локации)

Тоже произойдет и с фото-текстурами. Они уже сейчас достигают немыслимых размеров. Но будущее не за фото-текстурами, а за фото-материалами (с примесью фотографий или без, не известно куда приведет нас безумный прогресс). Т.к. структурно именно материал первоисточник, а не его фотография. Не его реплика, отражающая лишь ракурс с одной позиции. Материал, где будет учитываться все. Многокомпонентная структура, части которой будут делать совершенно разные люди. Перечисленные выше компоненты материала похожи на снежный ком, который катиться с горы обрастая все новым и новым «мясом». И не далек тот момент когда количество перерастет в качество.

Уже сейчас в крупных конторах имеется дробление на узко-профильные специализации. Компании по производству игр – настоящие заводы. Но дальше, как и в случае с Фактурой – все будет только хуже. Вернее будет только Уже. Я имел в виду более Узко. С позиции детских штанишек, которые стали слишком узки для растущего ребенка.

Работник в нашей индустрии, условно, уже больше не делает башмак, штаны или майку. Он делает ткань или «шайбу» (металлические колечки, в которые вдевается шнуровка) и передает в следующий отдел тяжелую сетку доверху забитую блестящими бубликами. Там их приладят к ткани и передадут в следующий отдел.

Это прогресс. Его не остановить. Там где есть массовое производство, всегда есть фабрики и заводы. Всегда будет конвейер, который не предусматривает творчества, но предусматривает бублики в мировом масштабе. «Square Enix провела масштабную реструктуризацию своего российского филиала, уволены 14300 человек, которые занимались Q-бубликами». И смех, и грех, и фейк. За вычетом числа «болванок», числа сотрудников, конторы, региона и вымышленной ситуации – это практически реальность.

• Количество людей в игровых конторах не столь велико, но существенно
• Компании регулярно проводят реструктуризацию (как правило в свете убытков) и увольняют персонал
• Компании регулярно проводят реструктуризацию (при завершении проекта, и конкретных контрактных работ) и увольняют персонал
• Индустрия еще не изготовляет q-бублики, но уже давно идет деление на профильных сотрудников. Термин «универсал» многих пугает больше, чем радует. А зря. «На все руки мастер» — ценное свойство, чаще всего востребованное в небольших конторах не стремящихся делить людей на винты.
• Square Enix насколько мне известно не имеет представительств в России. Однако CryTek тоже начинался не здесь, но его офисы теперь раскиданы по всему миру, в том числе в Киеве, и Будапеште. До нас, как говориться рукой подать… правда незачем.

Еще несколько лет назад у меня были знакомые, вся деятельность которых сводилась к прописыванию текста в теле шейдеров. Старики-Шейдеровики. Теперь те же знакомые тягают ползунки в редакторах материалов. Они больше не моделируют, не рисуют концепт-арт, не предлагают идей, не проводят экспериментов. Они лишь маленькие элементы в гигантской и рычащей машине игровой индустрии. Их повседневная деятельность — рутинные операции узкого профиля.

Обойдусь без лозунгов – «но инди всех спасут!». Никто никого не спасет, и никогда не спасал. Рядом с гигантским заводом всегда может быть маленькая лавочка Чена, где вы привыкли покупать «его лапшу» и «его игрушки». Это ваш любимый продавец с его маленьким магазинчиком, а вы один из тысячи его любимых клиентов.
Вы всегда будете приходить к нему потому, что вам любо старое, либо — любо что-то определенного сорта (чего уже, увы… не выпускают).

Со временем вы состаритесь тоже. И когда-нибудь придет момент, когда Чен умрет. Вы придете к этой лавке, и увидите, что какая-нибудь грудастая блондинка меняет витринные вывески Чена на рекламу продукта увеличивающего рост волос на сосках (а продвинутый Hair-Turbo-Pluss: Somewhere Edition и вовсе позволит делать это где угодно).
Эдакий пучок волос, нужного вам цвета, который очень похож на акварельную кисточку. Его можно растить не только на сосках, но и вообще где хочешь. «Заяц с пупочкой» больше не будет мультфильмом, но будет брендом новой передовой технологии выращивания волос. «Хочешь пупочку где угодно?» или «Этот сгусток подчеркнет вашу индивидуальность там, где вы даже боялись ее взрастить» — станет слоганом новинки.

Недоуменно хлопая выцветшими глазами — вы обведете взглядом улицы и поймете, что вы безнадежно стары, а вокруг вырос новый мир. Так было. Так есть. И так будет.

Для меня точкой невозврата стали эти скриншоты и видео Tom Clancy’s The Division. Сегодня утром. Я внезапно понял, куда все идет. Вроде как… и так это знал. Но Осознал только теперь. Знание и осознание – это разные вещи. Три года назад я сознательно остановил свое обучение в технических дисциплинах, понимая, что в ногу с прогрессом мне уже не идти. Что я не могу угнаться за этой гонкой вооружения и торжеством прогресса.
Я взял те инструменты, что у меня есть и ушел делать то, что мне любо. Я — Чен. Вокруг меня растет новый мир. И я не боюсь этого. Это просто жизнь. Прогресс. Рост. Рождение и смерть. Эволюция. Так и должно быть. Главное чтобы у меня были Вы. Заходили иногда в мою лавку прикупить чего-нибудь эдакого.

Приложения

– (

) растровое изображение, которое наносится на геометрию в соответствии с UVW разверткой (текстурные координаты). Как правило кратно степени двойки. (8х8, 16х16, 32х32, 64х64, и т. д.) реже но также используются текстуры в виде прямоугольника (16х256, 512х128). Текстура может быть картой любого типа (diffuse, specular, colored specular, normal, bump & etc.)

Детальная текстура (detail texture) – Текстура имитирующая микро-рельеф (повторяемый тайл, к примеру, «пор цемента или бетона»), в отличие от карт нормалей и карт высот такой рельеф не чувствителен к динамическому освещению. Тем не менее не исключается возможность написания шейдера где этот микрорельеф будет сделан на основе карт нормалей.

Фактура (вики-определение) – тоже самое что на вашей руке. Персональный микро-рельеф каждого объекта делающий его неповторимым. Можно сказать что объект неповторимым делают его черты, но ваш отпечаток пальца это микро-рельеф, ваша персональная фактура, ваш ID и ваш пропуск в мир где вы, за редким исключением, действительно уникальны. Со всеми вытекающими.

Если продолжать аналогию с вашей рукой, то поры и другой микро-рельеф (бородавки, впадины, дефекты и шрамы) это фактура. Цвет кожи, пигментные пятна и родинки — это текстура. Часть микро-рельефа, чтобы сэкономить текстурное пространство и покрыть вас тайлом кожи, либо «процедурной кожей», плюс родинки и пигментные пятна могут быть нанесены декалями.

UVW развертка – (вики 1 и вики 2 (англ.)) «выкройка» в виде текстурных координат, которая указывает где и как выводится текстура. Морда пекинеса – лучший пример. Любая развертка выглядит либо как выкройка одежды (чертеж где расположены все элементы будущей одежды) либо как объект по которому нанесли удар молотком. Формулировка достаточно вольная, но по собственному опыту знаю – читать технические описания не всегда интересно.

Декаль (Decal) — Изначально декали использовали для отрисовки дырок от пуль, пятен крови или грязи (сажи) от взрывов. Это был спрайт дырки в бетоне или металле (либо любого другого объекта) с альфа-каналом, который наносился поверх геометрии уровня (или объекта). Впоследствии декаль превратилась в элемент декорирования. С ее помощью начали наносить мох, граффити, грязевые потеки, плакаты и т.д.
В Half-Life 2 декали стали наносить в режиме наложения cходным с Overlay mode в Photoshop, что позволило «пережигать» поверхность снизу, приводя к хорошему визуальному эффекту дополнительной подсветки. В сочетании с фирменным светом HL2 до сих пор служит примером специалистам по свету. После выхода Dishonored стало ясно что «свет как в HL2» не заслуга движка, не концепция, а человек. Виктор Антонов. И все это прежде всего его заслуга как арт-директора, художника и главного идеолога стиля этой известной игры.
Еще позже появился термин «геометрическая декаль» где использовался принцип декали, но вместо нее могла оказаться целая группа объектов (мусор, группы мелких объектов).

Шейдер — (вики-формулировка) программа определяющая дополнительные параметры объекта на сцене или текстуры. Отвечает за поглощение и рассеяние света, наложение текстуры, отражение и преломление, затемнение, свечение, искажение текстурной информации в соответствии с описанным программистом (или стариком-шейдеровиком) алгоритмом.

Пост-фильтр. Фильтр на шейдерной основе, который может влиять либо на весь экран в целом, либо на отдельные его зоны отчеркнутые по «половому признаку» (усиление наиболее светлых участков экрана, размытие светлых участков экрана, искажение определенных цветов и т.д)

Движок Gamebryo. Разработчики как один, кто очень гласно, кто более тихо, но… практически единогласно считают Gamebryo забагованным и не очень удобным инструментарием. Из первых же приходящих в голову проблем можно выделить следующие:
• Неудобный скриптовый язык
• Отсутствие теней
• Проблемы с анимацией
• Глючно работающий физический движок

Но это не отрицает того, что на этом движке был сделан ряд знаковых игр. Вообще, хочу еще раз отметить (делаю это в каждой публикации). Важен не инструмент, а рука его держащая. И все. Точка. Все споры должны заканчиваться на этом положении. Потому, что хорошая рука и на плохом инструментарии сделает конфетку (что очень часто и происходит), а плохой руке разного рода придатки мешают. Ну… и произрастание. Еще один непреложный факт – руки должны произрастать из правильных мест.

Заметки задним числом

Первая: Я не поклонник консолей, но отдаю себе отчет в их значимости и не отрицаю наличия множества хороших проектов на них. Не приветствую «святых войн» между ПК’шниками и «консольщиками». Одинаково понимаю и тех и других. Исповедую принцип «живи и дай жить другим».
Вторая: Терминология в разных конторах разнится, поэтому я не настаиваю на истинности и единственно верности формулировок. По возможности привожу как свою трактовку, так и «вики». Свою как хулигански-общеобразовательную, а вики — как официальную.
Третья: Картинка потрясает меня точно также как и многих других игроков (за вычетом девелоперских придурей). И если кинект зародил мысли о покупке X-BoX или PS (как средство избежать гантелей в спортзале), то данная картинка похоже переломит спину верблюду. Я уже готов идти покупать ее – просто ради «побродить по миру».
Четвертая: Мне известно, что в играх на PlayStation разработчики очень «заморачиваются» с персонажами и что они выглядят зачастую лучше, чем во многих ПК играх, проявляя чудеса ловкости и находчивости обходя заложенные ограничения. Но также мне известно, что в силу упомянутых ограничений интерьеры в сравнении с ПК версиями страдают по части качества. Это факт. Технический. Все остальное зависит от мастерства разработчиков, а не от моей, якобы предвзятой позиции (см. первую заметку).
Пятая: Ничего не имею против блондинок.
Шестая: Скриншоты взяты с сайта Riot Pixels
Седьмая: Один аниматор (Олег Шедров) увидев мои UVW развертки и текстуры сказал, что я мог бы зарабатывать продажей футболок. И действительно часть текстур напоминала какой-то безумный сокобан, но тем не менее — забавный. Особенно если это была развертка скелета-мага с горящими глазами. Череп я ради шутки водружал в центр текстуры обращивая его костями, по возможности симметрично.

Сверх задняя заметка

Тут мне, по горячим следам, написал Денис Удалов (Denis Udalov) и увы, черт подери, я увидел эту почту существенно позже чем надо было. Так вот Денис любезно предложил мне взглянуть на сцену, которая была создана без использования диффузных текстур

. Там используются процедурные текстуры, карты нормалей для рельефа, карты высот и т.д. Как раз то о чем я говорил в моей маленькой публикации. Но лучше… просто взглянуть. (

)

Сэмпл сцены:

Это лишь часть подхода который может быть использован в будущем. При наличии мощностей все скульптуры могли бы быть сделаны не с помощью карт нормалей, но геометрией. И так далее, и тому подобное. Согласитесь, что взять и запихнуть в движок скульптуру назначив ей процедурный материал на порядки легче, чем делать хай-поли модель, лоу-поли для нее, развертку для лоу-поли (или мид-поли) считать карту нормалей, делать дифузные текстуры, карты спекуляров и прочее. Разве нет?

Уверен, что в будущем прогресс дойдет и до этого. Правда это «обездушит» (оставит без души) многие элементы дизайне где только рука художника может вдохнуть в элемент жизнь, придав ему свой особенный шарм и стиль.

Устранение фактуры — Новости дизайна и графики

Некоторые фотоснимки (рис. 5.1.) сделаны на фактурной бумаге. Если просматривать такие фотографии безо всякого компьютера — они выглядят очень даже хорошо. А вот после сканирования фактура сильно бросается в глаза. Кстати, на этом снимке фактура довольно слабая, причем, в области глаз она выражена не слишком сильно — а эта область обычно в таких снимках вызывает больше всего проблем — каждый глаз приходится очень долго восстанавливать, «чистить» от фактуры вручную.

Рис. 5.1. Изображение с выраженной фактурой

Общее правило при работе с подобными изображениями звучит так: там, где нужно сохранить мелкие детали и как можно меньше повредить фотоснимок ретушью (например, в области глаз, губ) — надо действовать очень осторожно, вручную восстанавливая каждый участок изображения, а на больших площадях, где нет мелких деталей, можно использовать более грубые методы коррекции. Например, недостатки можно просто размыть инструментом Размытие или попытаться отретушировать с помощью Штамп, Заплатка и так далее.

Если рассматривать другие недостатки фотоснимка, то окажется, что он имеет несколько небольших царапин и повреждений. Для начала устраним основные недостатки в виде фактуры. Как можно заметить, фон снимка, одежда снятой здесь девушки, некоторые части ее лица, не содержат мелких деталей, которые могут быть ощутимо повреждены инструментами размытия и ретуши. Поэтому данные участки можно обработать довольно сильно.

Для начала займемся фоном. Выделим фон инструментом Магнитное лассо, слегка откорректируем выделение с помощью Прямоугольная область (рис. 5.2.). Выделение нам нужно, в основном, для того, чтобы не затронуть достаточно грубыми методами коррекции те области фотографии, которые могут быть повреждены. После выделения выполним команду Выделение Модификация Сгладить и установим параметр Радиус смягчения в 1 пиксель. Это нужно для того, чтобы границы выделения были не слишком «жесткими», чтобы эффекты, применяемые на границах, плавно сходили на нет, а не выделялись бы на изображении слишком сильно.

Рис. 52. Выделение фона фотографии

После того, как создано это выделение, его можно сохранить в альфа-канале — для того, чтобы воспользоваться им в случае чего — например, если на одном из следующих этапов коррекции нас не устроит обработка фона, мы можем воспользоваться альфа-каналом для точного выделения фона и последующей обработки.

Итак, после выделения, для начала, не удаляя фактуры, справимся с небольшими недостатками (пятнышками и царапинами) с помощью инструмента Штамп — это нужно для того, чтобы после коррекции фактуры недостатки не выделялись бы пятнами другого тона на фоне. А теперь запустим фильтр Photoshop, служащий, согласно названию, для удаления пыли и царапин — Фильтр Шум Пыль и царапины (рис. 5.3.).

Рис. 5.3. Работа с фильтром Пыль и царапины

Этот фильтр удаляет, но при этом сильно размывает изображение. Особенно — в ходе удаления сильных недостатков — таких — как наша фактура. Это делает данный фильтр малоприменимым для ретуши областей, где нужно сохранить мелкие детали, а вот для правки фона он подходит отлично. Единственно — надо подобрать подходящие параметры фильтра. Цель подбора такова — с одной стороны — удалить фактуру, а с другой — не размывать полностью фон, который от такой операции смотрится неестественно, то есть оставить фон хотя бы в каком-то приличном виде. Параметр фильтра

Радиус отвечает за силу воздействия фильтра по удалению недостатков, а параметр Изогелия позволяет настраивать чувствительность фильтра. Чем Изогелия меньше — тем «неразборчивее» фильтр, который удаляет с изображения буквально все, что попадет ему «под руку». Мы остановились на параметрах этого фильтра Радиус 19 и Изогелия 3.

Теперь точно так же выделим одежду. Но ее мы не можем обрабатывать с помощью фильтра Пыль и царапины — так мы слишком сильно размоем изображение. Здесь мы применим другую методику — откорректируем недостатки с помощью инструмента Штамп, настроенного особым образом. А именно — можно заметить (рис. 5.4.), что фактура и другие недостатки светлее чем одежда, внешний вид которой они портят. А это значит, что установив на панели свойств инструмента Штамп параметр Режим в значение Затемнение, мы будем заменять, работая Штампом, только те участки изображения, которые светлее образца.

Рис. 5.4. Недостатки светлее, чем фон

То есть, сможем обработать изображение весьма щадяще. Так же установим параметр Непрозрачность в 50% для того, чтобы инструмент действовал не слишком сильно и мы могли бы усиливать или ослаблять его действие. Вот как, рис. 5.5., выглядит портрет в процессе правки области одежды с помощью специально настроенного Штампа.

Рис. 5.5. Процесс правки изображения

Как видите, эта методика позволила сохранить фактуру ткани и устранить недостатки. Теперь переходим к дальнейшей правке изображения. В частности, обратите внимание на рис. 5.6. — здесь можно видеть область фотографии, где фон соприкасается с волосами. Граница выглядит некрасиво — поэтому можно попытаться каким-то образом обработать фон на фотографии. Но это мы сделаем чуть позже, а пока займемся волосами.

Рис. 5.6. Альфа-каналы выделений и недостатки обработки фона

В области волос, как можно видеть, наблюдаются и более темные, чем волосы, недостатки, и более светлые. Для удаления светлых недостатков, как вы уже знаете, с успехом применяется инструмент Штамп, параметр Режим которого установлен в Затемнение. А для удаления темных недостатков параметр Режим для этого инструмента надо установить в Замена светлым.

Волосы, область лица и шеи, осторожно обработаем Штампом — здесь главное — ничего не ухудшить. Лучше всего пользоваться небольшой кистью и следить за игрой теней на лице — иначе можно случайно «закрасить» часть лица не тем цветом, что испортит работу.

Для того, чтобы сделать эту работу максимально качественно — лучше всего увеличить масштаб изображения до такого значения, чтобы каждый элемент фактуры был отчетливо виден — и вести борьбу с каждым недостатком в отдельности (рис. 5.7.).

Рис. 5.7. Точная коррекция важных участков изображения

Обратите внимание на палитру слоев на рис. 5.7. здесь для работы инструмента Штамп используется дополнительный слой. При правке таких сложных областей, как волосы и кожа, это особенно полезно, так как дает легкий способ отмены изменений в случае, если что-то оказалось сделанным не так. Обратите так же внимание на то, что у инструмента Штамп установлен параметр Выравн. Это значит, что образец для ретуши мы будем брать каждый раз в новом месте, желательно — в непосредственной близости от места ретуши. Это позволяет, один раз задав образец совместным действием клавиши Alt и Штамп, в дальнейшем проводить ретушь больших участков изображения, пользуясь лишь мышью — это удобно.

Это — длительная, но эффективная методика для удаления недостатков с участков изображения, где крайне важно сохранение мелких деталей. А вот для того, чтобы удалить текстуру с лица и шеи, мы можем, кроме того, воспользоваться методикой работы с инструментом Архивная кисть, которая позволяет быстро и качественно удалять недостатки с однородных пространств, которые не терпят грубых методик работы.

Сущность методики заключается в следующем. Сначала вы довольно сильно размываете изображение фильтром Размытие по Гауссу или обрабатываете фильтром Пыль и царапины — так, чтобы с областей, которые вас интересуют (в данном случае — кожа лица и шеи) были полностью удалены недостатки. После этого надо установить в качестве источника для Архивной кисти то состояние изображения, которое соответствовало удалению всех недостатков. Потом переключить состояние изображения на предыдущее и, взяв Архивную кисть, и переключив ее в режим Затемнение, обработать интересующие участки изображения, а при необходимости — и в режиме Замена светлым. Пиксели недостатков будут мягко заменены на «размытые» пиксели, после чего можно будет говорить о завершении коррекции.

Теперь, когда мы рассмотрели сущность методики, давайте разберем ее пошагово — все же это довольно сложная и продвинутая методика, освоив которую, вы сможете многое.

1. Обработайте изображение фильтром Фильтр Размытие Размытие по Гауссу такой интенсивности, которой хватит для того, чтобы размыть все недостатки.

2. В палитре История щелкните мышью перед строкой с состоянием, которое соответствует применению фильтра (там появится значок архивной кисти), а после этого — по строке предыдущего состояния (рис. 5.8.).

Рис. 5.8. Палитра истории, подготовленная к работе с архивной кистью

3. Теперь выберите на Панели инструментов Архивную кисть, и, переключаясь в панели ее свойств между режимами Замена светлым и Затемнение, при необходимости можно работать и в Нормальном режиме, отретушируйте изображение, с особой осторожностью обрабатывая места, где надо сохранить мелкие детали, например — небольшие морщинки, которые делают фотографию естественнее. На рис. 5.9. вы можете видеть результат применения вышеописанных методик по удалению фактуры.

Рис. 5.9. Результат коррекции

Мы редактировали сравнительно благополучный снимок. Некоторые драйверы сканеров содержат встроенные средства для удаления растра — они могут быть полезны и для подобных фотоснимков. Однако такой возможности драйвер сканера может и не содержать, а ручная методика универсальна. Теперь рассмотрим следующий пример восстановления старого фотоснимка.

Счет за графический дизайн | Скачать бесплатные шаблоны

Как сделать хороший счет за графический дизайн

Как и любой креатив, счет за графический дизайн должен выглядеть четко и легко читаться. Он не должен перегружать клиента слишком большим количеством информации, но должен включать в себя все, что важно для ваших записей и для того, чтобы клиент мог понять ваши расходы. Когда вы создаете счет, обратите внимание на макет и подумайте, как вы собираетесь выставлять счет за свою работу.

Убедитесь, что вы включили логотип своей компании, адрес и другую информацию, которая может им понадобиться, например, ваш номер телефона или адрес электронной почты. Включите свой веб-сайт, если применимо. Вы захотите указать имя и информацию вашего клиента, номер счета и дату счета. Вы также захотите, чтобы общая сумма счета находилась в легкодоступном месте.

Макет счета за графический дизайн

Мы предлагаем четкие и простые варианты макета для вашего счета. Разместите свой логотип и информацию вверху, чтобы клиент мог их легко увидеть.Затем укажите их имя, дату счета и другую важную информацию. Оттуда вы захотите разбить проект и затраты.

Разбейте свой проект на подкатегории, которые имеют смысл для проекта, и при необходимости включите описания. Укажите стоимость в зависимости от того, как вы выставляете счет клиенту, и общей стоимости каждого раздела проекта. В нижней части счета суммируйте услуги, при необходимости включите любой налог, вычтите любую сумму, которую они уже заплатили, и покажите окончательную сумму, которую они должны за ваши услуги.

Как выставлять счета за проекты графического дизайна

Прежде чем создавать счет, вам нужно убедиться, что вы учитываете, как вы выставляете счета за свои услуги графического дизайна. Как правило, вы будете выбирать на основе установленной платы за каждую часть проекта или почасовой оплаты в зависимости от количества времени, которое вы тратите на каждую часть проекта.

Если вы планируете взимать с клиентов установленную плату за различные части проектов, над которыми вы работаете, разбейте счет на эти части и укажите стоимость каждой из них, а затем сложите их вместе, чтобы получить общую сумму.Если вы планируете взимать почасовую оплату, запишите, над какой частью проекта вы работали, сколько часов вы потратили на нее, свою почасовую ставку и общую стоимость каждой части проекта.

Ваш счет-фактура отражает ваш бизнес и должен выглядеть великолепно, но при этом вам будет легко его заполнить и предоставить своим клиентам. Воспользуйтесь нашим онлайн-генератором счетов или приложением (Android, iOS) сегодня, чтобы увидеть, как легко можно использовать наши шаблоны и создать фантастический счет для вашего бизнеса.

Шаблон счета-фактуры Графический дизайн | Скачать бесплатно

Для чего используется счет за графический дизайн?

Если вы работаете фрилансером или ведете собственный дизайнерский бизнес, вы заслуживаете того, чтобы каждый раз получать оплату за свои услуги правильно и вовремя. Находитесь ли вы в США, Великобритании или где-либо еще в мире, вам нужен способ быстро и легко выставлять счета своим клиентам.

Использование различных методов выставления счетов может быть ненадежным и может привести к путанице, когда дело доходит до организации ваших финансов.Вот почему лучше всего выбрать способ выставления счетов, который является оптимизированным, простым в использовании и не будет обходиться в кругленькую сумму.

Шаблоны счетов-фактур с графическим дизайном — это простое решение. С индивидуальным счетом, созданным для вашего бизнеса, вы можете быть уверены, что отправите фирменные, профессионально выглядящие счета, которые упростят сбор платежей.

Счет за графический дизайн можно использовать для широкого спектра услуг или проектов, например:

• Логотип дизайн
• Маркетинговые материалы
• веб-сайт графика
• веб-графики
• веб-дизайн
• Infographics
• футболки или дизайн продукта
• социальных медиа графика
• корпоративные презентации
• иллюстраций
• и более

Независимо от того, над какими проектами графического дизайна вы работаете для своих клиентов, использование счета за графический дизайн гарантирует, что вы правильно выставите счет за свои услуги. Каждый счет будет включать разбивку ваших услуг, ваши цены, принятые способы оплаты и другие детали для отправки вашим клиентам.

Если вы ищете определенный стиль или формат шаблона счета, вам повезло.

Выберите один из множества отраслевых шаблонов счетов, доступных для загрузки в различных форматах. От Google Docs до Microsoft Word — FreshBooks поможет вам. Вы можете отредактировать свой счет в той программе, которая вам больше подходит, а затем сохранить его в удобном для вас формате.Мы рекомендуем сохранить ваш счет в формате PDF к тому времени, когда вы будете готовы отправить свой счет по электронной почте своему клиенту, чтобы с их стороны не могли быть внесены какие-либо изменения.

Создание и отправка счетов не должны вызывать затруднений. В FreshBooks мы выставляем все наши счета с расчетом на обычных пользователей. Это означает, что их легко использовать, легко настраивать и легко отправлять.

Просто скачайте шаблон счета в том стиле, который вам больше всего подходит, отредактируйте пустые поля и отправьте счет. Теперь вы можете каждый раз своевременно отправлять согласованные и профессиональные счета-фактуры. Произведите впечатление на своих клиентов и увеличьте свои шансы на получение дополнительных работ по графическому дизайну в будущем.

Это стильно, профессионально и совершенно бесплатно. Попробуйте FreshBooks сегодня, чтобы увидеть, как ваша тяжелая работа может окупиться благодаря более простому выставлению счетов и более быстрым платежам.

Как выставить счет за работы по графическому дизайну | Малый бизнес

Создание четкого и точного счета-фактуры демонстрирует ваш профессионализм и имеет важное значение для получения оплаты за любую работу по графическому дизайну, которую вы выполняете для законных предприятий.Ваш счет за оказанные услуги — счет — должен содержать полную информацию о выполненной вами работе и оплате за эту работу. Он также должен дать клиенту четкое указание, когда должен быть произведен платеж. Дизайн вашего счета-фактуры не менее важен, так как он является примером вашей работы в области графического дизайна.

Укажите свой полный адрес, номер телефона и адрес электронной почты. Добавьте название и адрес компании-заказчика в каждый отдельный счет вместе с именем лица, заказавшего работу.Убедитесь, что адрес для отправки счетов совпадает с адресом офиса, в котором находится ваше контактное лицо.

Перечислите основные детали счета, включая номер счета, название проекта, дату счета, номер заказа клиента или другую ссылку, а также номер, который вы присвоили проекту. Укажите, покрывает ли счет полную стоимость проекта или оплату одного из нескольких этапов.

Опишите всю работу, которую вы проделали по проекту.Покажите свою плату за каждую часть проекта. Если вы взимаете разные почасовые или дневные ставки за разные виды работы, укажите общее количество часов и соответствующую ставку для каждого вида работы. Прикрепите табели учета рабочего времени к счету, если они требуются клиенту. Включите любые расходы, такие как телефонные звонки, поездки на встречи или специальные материалы. Предоставить квитанции о подлежащих оплате расходах.

Показать общую сумму платежа. Если счет-фактура покрывает только часть проекта, укажите или предоставьте оценку любого остатка, который вы будете выставлять позже.Продемонстрируйте сравнение ваших расходов с первоначальной сметой и перечислите все дополнительные работы, которые не были включены в смету. Добавьте любые соответствующие налоги государственных услуг к вашей оплате. Попросите совета у бухгалтера или в местной налоговой инспекции, если вы не уверены в соответствующих налогах.

Укажите условия оплаты, которые могут быть немедленными, в течение семи дней или в течение одного месяца с даты выставления счета. Укажите любой авансовый платеж, который вам требуется, например, 50 процентов от счета-фактуры, до начала работы, с оплатой остатка по завершении.Опишите предпочтительный способ оплаты — чек, кредит на ваш банковский счет или кредит на сторонний платежный процессор. Укажите любые сборы или процентные платежи, которые вы будете взимать, если ваш клиент не заплатит в установленный срок.

Создавайте собственные счета в соответствии с вашим фирменным стилем. Рассмотрите возможность использования автоматизированной системы выставления счетов, связанной с системой учета рабочего времени, если вы работаете с большим количеством проектов. Биллинговые системы сокращают время, затрачиваемое на создание счетов, позволяя вам сосредоточиться на своем бизнесе.

6 бесплатных шаблонов счетов-фактур и примеров графического дизайна, которые вас вдохновят

Как дизайнер, ваш счет-фактура графического дизайна может многое сказать о вас и вашем малом бизнесе.

Не говоря уже о том, что ваш счет за графический дизайн может повлиять на то, когда и как вы будете получать оплату в качестве фрилансера или креативщика.

Итак, сегодня мы собрали некоторые из наших любимых примеров счетов-фактур графического дизайна для вашего вдохновения и удовольствия. Мы также включили 6 шаблонов счетов с графическим дизайном, которые вы можете скачать совершенно бесплатно (см. ниже), и несколько наших любимых советов по созданию собственного профессионального счета.

Прежде чем мы двинемся дальше, загрузите бесплатно 6 полностью настраиваемых шаблонов счетов с графическим дизайном. Просто введите свой адрес электронной почты, загрузите счета, отредактируйте имена, логотипы, информацию о клиенте и т. д., и вы готовы к работе уже через несколько минут!

Загрузить 6 БЕСПЛАТНЫХ шаблонов счетов с графическим дизайном

Давайте начнем этот главный ресурс для счетов-фактур графического дизайна с лучшей части: вдохновения!

Примеры счетов за графический дизайн, чтобы вдохновить вас

Графические дизайнеры во всем мире используют счета за графический дизайн для выставления счетов своим клиентам и своевременного получения оплаты. Вот некоторые из наших фаворитов, а также уроки, которые вы извлекли из каждого из них:

Нужно больше клиентов?

Получите больше внештатной работы с нашей БЕСПЛАТНОЙ книгой: 10 новых клиентов за 30 дней . Введите свой адрес электронной почты ниже, и это все ваше.

1. Сделайте свой фирменный стиль единым of professionalism.by Shibly Sadiq Sifat

2. Придайте характер — получайте удовольствие!

По своей природе деловые и финансовые документы, как правило, немного… ну… скучны. Но это не обязательно должно иметь место в счете за графический дизайн.Попробуйте добавить в свой счет несколько забавных персонажей. Вам не только заплатят за вашу работу, но вы также можете заставить кого-то улыбнуться.

3. Держите его современным и чистым

Вопреки вышеизложенному, вы можете выбрать простой современный дизайн для счета-фактуры графического дизайна. Некоторым это может показаться немного скучным, но когда дело доходит до фактуры, пробелы никогда не помешают. by Martin Garrido

4. Проявите творческий подход

Сочетание современного и креативного может привести к действительно привлекательная фактура графического дизайна тоже.Думайте нестандартно и меняйте размер шрифта, чтобы иерархия была удобочитаемой. опустить что-либо. Переходя к конкретному названию компании, человеку, которому оно адресовано, его должности в компании, адресу и даже небольшому разделу условий. Это может звучать как много, но когда все сделано правильно, это сохраняет хорошую читабельность и не перегружает.Дрю Бернс

6. Поблагодарите своего клиента

Что бы было с вашим бизнесом без вашего клиента? Всегда приятно добавить какую-нибудь благодарственную записку в нижней части счета, чтобы выразить свою признательность.

7. Делайте все возможное!

Если вы действительно хотите продемонстрировать свои дизайнерские способности, поднимитесь на новый уровень, создав действительно уникальный счет. Просто убедитесь, что у вас есть только самое необходимое для поддержания эффективного счета. by Chase

8.Профессионально, но красочно

Томас Максон показывает, как оформить счет-фактуру в профессиональном макете, но повсюду использует цвета своего бренда. Этот стиль счета-фактуры может сделать ваш счет заметным, не переусердствуя. by Thomas Maxon

Создание собственного счета-фактуры за графический дизайн

Хорошо, теперь вы все увлечены созданием собственного счета-фактуры за графический дизайн, верно? Вот несколько способов начать работу:

• Начните с нуля в InDesign, Photoshop, Google Docs или где вам удобно.(Медленно)
• Используйте программное обеспечение, такое как Canva, где есть множество готовых счетов. (Средний)
• Посетите веб-сайт, такой как PayPal, который также позволяет вам отправлять профессиональные счета. (Средний)
• Попробуйте бесплатный генератор счетов, например, те, что предлагаются Freshbooks или Zipbooks. (Быстро)
• или Загрузите 6 бесплатных шаблонов счетов с графическим дизайном и настройте их в соответствии со своими потребностями. (Быстро)

Независимо от метода, который вы используете для фактического оформления счета, есть несколько ключевых моментов, которые каждый дизайнер должен учитывать при создании счета с графическим дизайном.Далее мы рассмотрим некоторые из них:

6 Обязательных элементов для каждого счета графического дизайнера

Есть несколько ключевых моментов, которые должен включать каждый счет графического дизайна (или любой счет, если на то пошло). Вот 6, которые вы не можете забыть:

1. Информация о клиенте (и ваша)

У вас должна быть информация как о компании, которой вы выставляете счет, так и о себе:

• Бизнес или название компании/логотип
• Имя клиента
• Контактная информация
• Адрес
• Электронная почта/номер телефона

Наличие всей этой информации в вашем счете делает его профессиональным и ясным, кто его получает.

2. Подробный список услуг

Перечислите все услуги, которые вы будете предоставлять. Разбивка сборов помогает получателям легко понять ваш счет за графический дизайн.

Кроме того, непосредственное перечисление услуг, включенных в счет, экономит ваше время, поскольку вам не нужно отвечать клиенту по электронной почте или телефону.

Это позволяет отслеживать счет-фактуру, если он был утерян, не оплачен и т. д.Отслеживание неоплаченного счета с номером счета, безусловно, более эффективно.

В вашем подробном списке услуг, сопровождайте каждую выполненную услугу вашими тарифами. Прозрачность ценообразования также важна для завоевания уважения и доверия клиентов. Поэтому включите каждую деталь, включая общее количество часов (если применимо).

Не забудьте добавить в свой счет общую сумму к оплате.Сделайте это ясным, выделив жирным шрифтом и/или увеличив текст.

Необходимо указать несколько отдельных дат. Во-первых, дата счета, в котором вы его отправляете. Во-вторых, даты предоставления услуг (например, ноябрь 2018 г. или 01.11.18 – 30.11.18). Наконец, и самое главное, дата, на которую должен быть выставлен счет, также известная как условия оплаты. Счет без срока оплаты не настраивает вас на своевременную оплату 🙂

Конечно, вы можете добавить к счету множество других вещей.Детали проекта, варианты оплаты и многое другое. Но пункты выше дадут вам хорошую основу, если вы хотите создать свой собственный счет графического дизайна с нуля.

Советы по составлению счета за графический дизайн

Будьте осторожны, чтобы не сделать свой счет за дизайн слишком ярким или трудным для навигации.

У дизайнера может возникнуть соблазн сделать счет за графический дизайн действительно ярким. Хотя иногда это может быть действительно хорошо — яркий счет может действительно выделяться среди стопки официальных документов на столе вашего клиента — рассмотрите несколько причин, по которым это также может быть плохим решением:

• Слишком много цветов в вашем счете означает, что ваш клиент предпочитает не печатать его — экономя на чернилах — а это значит, что он никогда не дойдет до кредиторской задолженности.
• Слишком сильный визуальный шум может замедлить процесс своевременной оплаты счетов за графический дизайн и правильную сумму. Упрощение чтения и навигации почти всегда является лучшим решением.

Это не значит, что ваш счет-фактура не должен быть хорошо оформлен. Я имею в виду, вы, , в конце концов, дизайнер, верно? Так что добавьте свой собственный талант и характер к счету за графический дизайн, просто убедитесь, что он также достигает своей основной цели: получения оплаты.

Один из наиболее эффективных способов упростить получение платежей — принимать платежи по кредитным картам. Это позволяет переводить средства непосредственно на ваш банковский счет. Так что это исключает отправку чека по почте и ожидание депозита. Вы можете сделать это, используя такие сайты, как Bonsai, FreshBooks, Fiverr Workspace, Lili, QuickBooks и другие.

Помните, что в любом случае функциональность часто является основным фактором хорошего дизайна.

Вот еще несколько вопросов, которые могут у вас возникнуть при составлении счета:

Всегда ли мне нужно отправлять счет?

Безусловно! Ответ всегда положительный. Независимо от того, насколько велика или мала работа, вы всегда должны отправлять счет за графический дизайн. Крайне важно не только отправить счет-фактуру, но и сохранить его в файле для собственных записей. Вы никогда не знаете, когда вам нужно будет обратиться к нему.

Кто-то может сказать, что это не обязательно, но без него вы снижаете свои шансы на получение оплаты. Могу даже поспорить, что большинство клиентов предпочитают получать счета — в конце концов, они тоже занимаются бизнесом, верно?

Когда я должен отправить свой счет?

Не ждите недели, чтобы отправить счета.Вы должны быть организованы и готовы к работе, когда ваш проект будет завершен. С правильным шаблоном счета-фактуры с графическим дизайном все, что вам нужно сделать, это добавить несколько вещей, и все готово!

Чтобы повысить шансы на получение оплаты, отправьте ее сразу после завершения проекта.

Что делать, если мой клиент до сих пор не оплатил мой счет за графический дизайн?

Распространенной проблемой, которая может возникнуть с вашим счетом за графический дизайн, является невозможность получения платежа. Вот краткий список того, что нужно и чего нельзя делать при спорах по счетам от Эйприл Грир из Millo:

Что нужно и чего нельзя делать при спорах по счетам

• Всегда будьте профессиональны и зрелы, независимо от поведения вашего клиента.
• Не бойтесь столкнуться с проблемой — чем дольше вы ждете, тем сложнее получить платеж.
• Начните с дружелюбия и понимания. У вас будет достаточно времени, чтобы вникнуть и выразить свое разочарование, пока ситуация затягивается.
• Сформулируйте свои заявления как выбор, который сделал ваш клиент (например, «У меня нет другого выбора, кроме как сделать это», «Я разочарован тем, что меня вынуждают» и т. д.)

Какие методы я должен использовать для отправки моего счет?

В настоящее время существует множество различных способов создания, отправки и отслеживания счетов.Вот несколько советов:

• Старая добрая электронная почта — отправка счета в формате PDF непосредственно клиенту (желательно в его бухгалтерию) по-прежнему считается эффективным способом получения оплаты. Если вы используете Google Docs или Google Sheets, просто загрузите его в формате PDF для отправки.
• Bonsai — получайте оплату легко и быстро, создавая и отправляя счета за графический дизайн с помощью Bonsai.
• Freshbooks — с интуитивно понятным программным обеспечением вы можете с легкостью создавать, отслеживать и управлять своими счетами.
• Quickbooks — поскольку они существуют уже некоторое время, они знают, что делают, когда речь идет о качественных услугах по выставлению счетов и бухгалтерскому учету.
• Fiverr Workspace — его интеллектуальный инструмент для выставления счетов автоматически создает для вас счета и сообщает вам, когда они просмотрены или оплачены. Приложение Fiverr Workspace имеет бесплатную пробную версию без кредитной карты, которую вы можете попробовать прямо здесь.

Готовы получать деньги?

Если вы еще этого не сделали, загрузите наши бесплатные шаблоны и приступайте к работе! Обязательно воспользуйтесь нашими советами по созданию красивого, но эффективного счета с графическим дизайном для получения оплаты!

Продолжайте разговор.

..

Более 10 000 из нас ежедневно общаются в нашей бесплатной группе Facebook, и мы будем рады видеть вас там. Присоединяйтесь к нам!

Престон Ли — основатель Millo, где он и его команда уже более десяти лет помогают фрилансерам процветать. Его советы были опубликованы Entrepreneur, Inc, Forbes, Adobe и многими другими. Свяжитесь с Престоном в Твиттере.
Подробнее от Престона.

6 бесплатных шаблонов счетов-фактур и примеров графического дизайна, которые вас вдохновят

Как дизайнер, ваш счет-фактура графического дизайна может многое сказать о вас и вашем малом бизнесе.

Не говоря уже о том, что ваш счет за графический дизайн может повлиять на то, когда и как вы будете получать оплату в качестве фрилансера или креативщика.

Итак, сегодня мы собрали некоторые из наших любимых примеров счетов-фактур графического дизайна для вашего вдохновения и удовольствия. Мы также включили 6 шаблонов счетов с графическим дизайном, которые вы можете скачать совершенно бесплатно (см. ниже), и несколько наших любимых советов по созданию собственного профессионального счета.

Прежде чем мы двинемся дальше, загрузите бесплатно 6 полностью настраиваемых шаблонов счетов с графическим дизайном.Просто введите свой адрес электронной почты, загрузите счета, отредактируйте имена, логотипы, информацию о клиенте и т. д., и вы готовы к работе уже через несколько минут!

Загрузить 6 БЕСПЛАТНЫХ шаблонов счетов с графическим дизайном

PS: Не хотите возиться с собственным дизайном счетов, вы всегда можете использовать профессиональный инструмент для выставления счетов, такой как Freshbooks. Нажмите здесь, чтобы просмотреть полный список лучших программ для выставления счетов для фрилансеров.

Давайте начнем этот главный ресурс для счетов-фактур графического дизайна с лучшей части: вдохновения!

Примеры счетов за графический дизайн, чтобы вдохновить вас

Графические дизайнеры во всем мире используют счета за графический дизайн для выставления счетов своим клиентам и своевременного получения оплаты. Вот некоторые из наших фаворитов, а также уроки, которые вы извлекли из каждого из них:

Нужно больше клиентов?

Получите больше внештатной работы с нашей БЕСПЛАТНОЙ книгой: 10 новых клиентов за 30 дней . Введите свой адрес электронной почты ниже, и это все ваше.

1. Сделайте свой фирменный стиль единым профессионализма.by Shibly Sadiq Sifat

2. Придайте характер — получайте удовольствие!

По своей природе деловые и финансовые документы, как правило, немного… ну… скучны. Но это не обязательно должно иметь место в счете за графический дизайн. Попробуйте добавить в свой счет несколько забавных персонажей. Вам не только заплатят за вашу работу, но вы также можете заставить кого-то улыбнуться.

Сделано в Англии

3. Держите его современным и чистым

Вопреки вышеизложенному, вы можете выбрать простой современный дизайн для счета-фактуры графического дизайна.Некоторым это может показаться немного скучным, но когда дело доходит до фактуры, пробелы никогда не помешают. by Martin Garrido

4. Проявите творческий подход

Сочетание современного и креативного может привести к действительно привлекательная фактура графического дизайна тоже. Думайте нестандартно и меняйте размер шрифта, чтобы иерархия была удобочитаемой. опустить что-либо.Переходя к конкретному названию компании, человеку, которому оно адресовано, его должности в компании, адресу и даже небольшому разделу условий. Это может звучать как много, но когда все сделано правильно, это сохраняет хорошую читабельность и не перегружает. by Drew Burns

6. Поблагодарите своего клиента

Каким был бы ваш бизнес без вашего клиента? Всегда приятно добавить какую-нибудь благодарственную записку в нижней части счета, чтобы выразить свою признательность.

от Adarsh ​​Goldar

7. Делайте все возможное!

Если вы действительно хотите продемонстрировать свои дизайнерские способности, поднимитесь на новый уровень, создав действительно уникальный счет. Просто убедитесь, что вы держите там только самое необходимое для поддержания эффективности счета-фактуры. by Chase

8. Профессионально, но красочно

Томас Максон демонстрирует, как оформить счет-фактуру в профессиональном макете, но повсюду включает цвета своего бренда. Такой стиль фактуры может сделать вашу заметной, не переборщив.Томас Максон

Создание собственного счета за графический дизайн

Хорошо, теперь вы все увлечены созданием собственного счета за графический дизайн, верно? Вот несколько способов начать работу:

• Начните с нуля в InDesign, Photoshop, Google Docs или где вам удобно. (Медленно)
• Используйте программное обеспечение, такое как Canva, где есть множество готовых счетов. (Средний)
• Посетите веб-сайт, такой как PayPal, который также позволяет вам отправлять профессиональные счета.(Средний)
• Попробуйте бесплатный генератор счетов, например, те, что предлагаются Freshbooks или Zipbooks. (Быстро)
• или Загрузите 6 бесплатных шаблонов счетов с графическим дизайном и настройте их в соответствии со своими потребностями. (Быстро)

Независимо от метода, который вы используете для фактического оформления счета, есть несколько ключевых моментов, которые каждый дизайнер должен учитывать при создании счета с графическим дизайном. Далее мы рассмотрим некоторые из них:

6 Обязательных элементов для каждого счета графического дизайнера

Есть несколько ключевых моментов, которые должен включать каждый счет графического дизайна (или любой счет, если на то пошло).Вот 6, которые вы не можете забыть:

1. Информация о клиенте (и ваша)

У вас должна быть информация как о компании, которой вы выставляете счет, так и о себе:

• Бизнес или название компании/логотип
• Имя клиента
• Контактная информация
• Адрес
• Электронная почта/номер телефона

Наличие всей этой информации в вашем счете делает его профессиональным и ясным, кто его получает.

2. Подробный список услуг

Перечислите все услуги, которые вы будете предоставлять. Разбивка сборов помогает получателям легко понять ваш счет за графический дизайн.

Кроме того, непосредственное перечисление услуг, включенных в счет, экономит ваше время, поскольку вам не нужно отвечать клиенту по электронной почте или телефону.

3. Номер счета-фактуры

Это обеспечивает способ отслеживания счета-фактуры, если он был утерян, не оплачен и т. д. Отслеживание неоплаченного счета-фактуры с номером счета-фактуры, безусловно, более эффективно.

4. Цены/тарифы

В вашем подробном списке услуг, сопровождайте каждую выполненную услугу вашими тарифами. Прозрачность ценообразования также важна для завоевания уважения и доверия клиентов. Поэтому включите каждую деталь, включая общее количество часов (если применимо).

5. Общая сумма к оплате

Не забудьте добавить в свой счет общую сумму к оплате. Сделайте это ясным, выделив жирным шрифтом и/или увеличив текст.

6. Даты

Необходимо включить несколько отдельных дат. Во-первых, дата счета, в котором вы его отправляете. Во-вторых, даты предоставления услуг (например, ноябрь 2018 г. или 01.11.18 – 30.11.18). Наконец, и самое главное, дата, на которую должен быть выставлен счет, также известная как условия оплаты. Счет без срока оплаты не настраивает вас на своевременную оплату 🙂

Конечно, вы можете добавить к счету множество других вещей.Детали проекта, варианты оплаты и многое другое. Но пункты выше дадут вам хорошую основу, если вы хотите создать свой собственный счет графического дизайна с нуля.

Советы по составлению счета за графический дизайн

Будьте осторожны, чтобы не сделать свой счет за дизайн слишком ярким или трудным для навигации.

У дизайнера может возникнуть соблазн сделать счет за графический дизайн действительно ярким. Хотя иногда это может быть действительно хорошо — яркий счет может действительно выделяться среди стопки официальных документов на столе вашего клиента — рассмотрите несколько причин, по которым это также может быть плохим решением:

• Слишком много цветов в вашем счете означает, что ваш клиент предпочитает не печатать его — экономя на чернилах — а это значит, что он никогда не дойдет до кредиторской задолженности.
• Слишком сильный визуальный шум может замедлить процесс своевременной оплаты счетов за графический дизайн и правильную сумму. Упрощение чтения и навигации почти всегда является лучшим решением.

Это не значит, что ваш счет-фактура не должен быть хорошо оформлен. Я имею в виду, вы, , в конце концов, дизайнер, верно? Так что добавьте свой собственный талант и характер к счету за графический дизайн, просто убедитесь, что он также достигает своей основной цели: получения оплаты.

Один из наиболее эффективных способов упростить получение платежей — принимать платежи по кредитным картам. Это позволяет переводить средства непосредственно на ваш банковский счет. Так что это исключает отправку чека по почте и ожидание депозита. Вы можете сделать это, используя такие сайты, как Bonsai, FreshBooks, Fiverr Workspace, Lili, QuickBooks и другие.

Помните, что в любом случае функциональность часто является основным фактором хорошего дизайна.

Вот еще несколько вопросов, которые могут у вас возникнуть при составлении счета:

Всегда ли мне нужно отправлять счет?

Безусловно! Ответ всегда положительный. Независимо от того, насколько велика или мала работа, вы всегда должны отправлять счет за графический дизайн. Крайне важно не только отправить счет-фактуру, но и сохранить его в файле для собственных записей. Вы никогда не знаете, когда вам нужно будет обратиться к нему.

Кто-то может сказать, что это не обязательно, но без него вы снижаете свои шансы на получение оплаты. Могу даже поспорить, что большинство клиентов предпочитают получать счета — в конце концов, они тоже занимаются бизнесом, верно?

Когда я должен отправить свой счет?

Не ждите недели, чтобы отправить счета.Вы должны быть организованы и готовы к работе, когда ваш проект будет завершен. С правильным шаблоном счета-фактуры с графическим дизайном все, что вам нужно сделать, это добавить несколько вещей, и все готово!

Чтобы повысить шансы на получение оплаты, отправьте ее сразу после завершения проекта.

Что делать, если мой клиент до сих пор не оплатил мой счет за графический дизайн?

Распространенной проблемой, которая может возникнуть с вашим счетом за графический дизайн, является невозможность получения платежа. Вот краткий список того, что нужно и чего нельзя делать при спорах по счетам от Эйприл Грир из Millo:

Что нужно и чего нельзя делать при спорах по счетам

• Всегда будьте профессиональны и зрелы, независимо от поведения вашего клиента.
• Не бойтесь столкнуться с проблемой — чем дольше вы ждете, тем сложнее получить платеж.
• Начните с дружелюбия и понимания. У вас будет достаточно времени, чтобы вникнуть и выразить свое разочарование, пока ситуация затягивается.
• Сформулируйте свои заявления как выбор, который сделал ваш клиент (например, «У меня нет другого выбора, кроме как сделать это», «Я разочарован тем, что меня вынуждают» и т. д.)

Какие методы я должен использовать для отправки моего счет?

В настоящее время существует множество различных способов создания, отправки и отслеживания счетов.Вот несколько советов:

• Старая добрая электронная почта — отправка счета в формате PDF непосредственно клиенту (желательно в его бухгалтерию) по-прежнему считается эффективным способом получения оплаты. Если вы используете Google Docs или Google Sheets, просто загрузите его в формате PDF для отправки.
• Bonsai — получайте оплату легко и быстро, создавая и отправляя счета за графический дизайн с помощью Bonsai.
• Freshbooks — с интуитивно понятным программным обеспечением вы можете с легкостью создавать, отслеживать и управлять своими счетами.
• Quickbooks — поскольку они существуют уже некоторое время, они знают, что делают, когда речь идет о качественных услугах по выставлению счетов и бухгалтерскому учету.
• Fiverr Workspace — его интеллектуальный инструмент для выставления счетов автоматически создает для вас счета и сообщает вам, когда они просмотрены или оплачены. Приложение Fiverr Workspace имеет бесплатную пробную версию без кредитной карты, которую вы можете попробовать прямо здесь.

Готовы получать деньги?

Если вы еще этого не сделали, загрузите наши бесплатные шаблоны и приступайте к работе! Обязательно воспользуйтесь нашими советами по созданию красивого, но эффективного счета с графическим дизайном для получения оплаты!

Продолжайте разговор.

..

Более 10 000 из нас ежедневно общаются в нашей бесплатной группе Facebook, и мы будем рады видеть вас там. Присоединяйтесь к нам!

Престон Ли — основатель Millo, где он и его команда уже более десяти лет помогают фрилансерам процветать. Его советы были опубликованы Entrepreneur, Inc, Forbes, Adobe и многими другими. Свяжитесь с Престоном в Твиттере.
Подробнее от Престона.

6 бесплатных шаблонов счетов-фактур и примеров графического дизайна, которые вас вдохновят

Как дизайнер, ваш счет-фактура графического дизайна может многое сказать о вас и вашем малом бизнесе.

Не говоря уже о том, что ваш счет за графический дизайн может повлиять на то, когда и как вы будете получать оплату в качестве фрилансера или креативщика.

Итак, сегодня мы собрали некоторые из наших любимых примеров счетов-фактур графического дизайна для вашего вдохновения и удовольствия. Мы также включили 6 шаблонов счетов с графическим дизайном, которые вы можете скачать совершенно бесплатно (см. ниже), и несколько наших любимых советов по созданию собственного профессионального счета.

Прежде чем мы двинемся дальше, загрузите бесплатно 6 полностью настраиваемых шаблонов счетов с графическим дизайном.Просто введите свой адрес электронной почты, загрузите счета, отредактируйте имена, логотипы, информацию о клиенте и т. д., и вы готовы к работе уже через несколько минут!

Загрузить 6 БЕСПЛАТНЫХ шаблонов счетов с графическим дизайном

PS: Не хотите возиться с собственным дизайном счетов, вы всегда можете использовать профессиональный инструмент для выставления счетов, такой как Freshbooks. Нажмите здесь, чтобы просмотреть полный список лучших программ для выставления счетов для фрилансеров.

Давайте начнем этот главный ресурс для счетов-фактур графического дизайна с лучшей части: вдохновения!

Примеры счетов за графический дизайн, чтобы вдохновить вас

Графические дизайнеры во всем мире используют счета за графический дизайн для выставления счетов своим клиентам и своевременного получения оплаты. Вот некоторые из наших фаворитов, а также уроки, которые вы извлекли из каждого из них:

Нужно больше клиентов?

Получите больше внештатной работы с нашей БЕСПЛАТНОЙ книгой: 10 новых клиентов за 30 дней . Введите свой адрес электронной почты ниже, и это все ваше.

1. Сделайте свой фирменный стиль единым профессионализма.by Shibly Sadiq Sifat

2. Придайте характер — получайте удовольствие!

По своей природе деловые и финансовые документы, как правило, немного… ну… скучны. Но это не обязательно должно иметь место в счете за графический дизайн. Попробуйте добавить в свой счет несколько забавных персонажей. Вам не только заплатят за вашу работу, но вы также можете заставить кого-то улыбнуться.

Сделано в Англии

3. Держите его современным и чистым

Вопреки вышеизложенному, вы можете выбрать простой современный дизайн для счета-фактуры графического дизайна.Некоторым это может показаться немного скучным, но когда дело доходит до фактуры, пробелы никогда не помешают. by Martin Garrido

4. Проявите творческий подход

Сочетание современного и креативного может привести к действительно привлекательная фактура графического дизайна тоже. Думайте нестандартно и меняйте размер шрифта, чтобы иерархия была удобочитаемой. опустить что-либо.Переходя к конкретному названию компании, человеку, которому оно адресовано, его должности в компании, адресу и даже небольшому разделу условий. Это может звучать как много, но когда все сделано правильно, это сохраняет хорошую читабельность и не перегружает. by Drew Burns

6. Поблагодарите своего клиента

Каким был бы ваш бизнес без вашего клиента? Всегда приятно добавить какую-нибудь благодарственную записку в нижней части счета, чтобы выразить свою признательность.

от Adarsh ​​Goldar

7. Делайте все возможное!

Если вы действительно хотите продемонстрировать свои дизайнерские способности, поднимитесь на новый уровень, создав действительно уникальный счет. Просто убедитесь, что вы держите там только самое необходимое для поддержания эффективности счета-фактуры. by Chase

8. Профессионально, но красочно

Томас Максон демонстрирует, как оформить счет-фактуру в профессиональном макете, но повсюду включает цвета своего бренда. Такой стиль фактуры может сделать вашу заметной, не переборщив.Томас Максон

Создание собственного счета за графический дизайн

Хорошо, теперь вы все увлечены созданием собственного счета за графический дизайн, верно? Вот несколько способов начать работу:

• Начните с нуля в InDesign, Photoshop, Google Docs или где вам удобно. (Медленно)
• Используйте программное обеспечение, такое как Canva, где есть множество готовых счетов. (Средний)
• Посетите веб-сайт, такой как PayPal, который также позволяет вам отправлять профессиональные счета.(Средний)
• Попробуйте бесплатный генератор счетов, например, те, что предлагаются Freshbooks или Zipbooks. (Быстро)
• или Загрузите 6 бесплатных шаблонов счетов с графическим дизайном и настройте их в соответствии со своими потребностями. (Быстро)

Независимо от метода, который вы используете для фактического оформления счета, есть несколько ключевых моментов, которые каждый дизайнер должен учитывать при создании счета с графическим дизайном. Далее мы рассмотрим некоторые из них:

6 Обязательных элементов для каждого счета графического дизайнера

Есть несколько ключевых моментов, которые должен включать каждый счет графического дизайна (или любой счет, если на то пошло).Вот 6, которые вы не можете забыть:

1. Информация о клиенте (и ваша)

У вас должна быть информация как о компании, которой вы выставляете счет, так и о себе:

• Бизнес или название компании/логотип
• Имя клиента
• Контактная информация
• Адрес
• Электронная почта/номер телефона

Наличие всей этой информации в вашем счете делает его профессиональным и ясным, кто его получает.

2. Подробный список услуг

Перечислите все услуги, которые вы будете предоставлять. Разбивка сборов помогает получателям легко понять ваш счет за графический дизайн.

Кроме того, непосредственное перечисление услуг, включенных в счет, экономит ваше время, поскольку вам не нужно отвечать клиенту по электронной почте или телефону.

3. Номер счета-фактуры

Это обеспечивает способ отслеживания счета-фактуры, если он был утерян, не оплачен и т. д. Отслеживание неоплаченного счета-фактуры с номером счета-фактуры, безусловно, более эффективно.

4. Цены/тарифы

В вашем подробном списке услуг, сопровождайте каждую выполненную услугу вашими тарифами. Прозрачность ценообразования также важна для завоевания уважения и доверия клиентов. Поэтому включите каждую деталь, включая общее количество часов (если применимо).

5. Общая сумма к оплате

Не забудьте добавить в свой счет общую сумму к оплате. Сделайте это ясным, выделив жирным шрифтом и/или увеличив текст.

6. Даты

Необходимо включить несколько отдельных дат. Во-первых, дата счета, в котором вы его отправляете. Во-вторых, даты предоставления услуг (например, ноябрь 2018 г. или 01.11.18 – 30.11.18). Наконец, и самое главное, дата, на которую должен быть выставлен счет, также известная как условия оплаты. Счет без срока оплаты не настраивает вас на своевременную оплату 🙂

Конечно, вы можете добавить к счету множество других вещей.Детали проекта, варианты оплаты и многое другое. Но пункты выше дадут вам хорошую основу, если вы хотите создать свой собственный счет графического дизайна с нуля.

Советы по составлению счета за графический дизайн

Будьте осторожны, чтобы не сделать свой счет за дизайн слишком ярким или трудным для навигации.

У дизайнера может возникнуть соблазн сделать счет за графический дизайн действительно ярким. Хотя иногда это может быть действительно хорошо — яркий счет может действительно выделяться среди стопки официальных документов на столе вашего клиента — рассмотрите несколько причин, по которым это также может быть плохим решением:

• Слишком много цветов в вашем счете означает, что ваш клиент предпочитает не печатать его — экономя на чернилах — а это значит, что он никогда не дойдет до кредиторской задолженности.
• Слишком сильный визуальный шум может замедлить процесс своевременной оплаты счетов за графический дизайн и правильную сумму. Упрощение чтения и навигации почти всегда является лучшим решением.

Это не значит, что ваш счет-фактура не должен быть хорошо оформлен. Я имею в виду, вы, , в конце концов, дизайнер, верно? Так что добавьте свой собственный талант и характер к счету за графический дизайн, просто убедитесь, что он также достигает своей основной цели: получения оплаты.

Один из наиболее эффективных способов упростить получение платежей — принимать платежи по кредитным картам. Это позволяет переводить средства непосредственно на ваш банковский счет. Так что это исключает отправку чека по почте и ожидание депозита. Вы можете сделать это, используя такие сайты, как Bonsai, FreshBooks, Fiverr Workspace, Lili, QuickBooks и другие.

Помните, что в любом случае функциональность часто является основным фактором хорошего дизайна.

Вот еще несколько вопросов, которые могут у вас возникнуть при составлении счета:

Всегда ли мне нужно отправлять счет?

Безусловно! Ответ всегда положительный. Независимо от того, насколько велика или мала работа, вы всегда должны отправлять счет за графический дизайн. Крайне важно не только отправить счет-фактуру, но и сохранить его в файле для собственных записей. Вы никогда не знаете, когда вам нужно будет обратиться к нему.

Кто-то может сказать, что это не обязательно, но без него вы снижаете свои шансы на получение оплаты. Могу даже поспорить, что большинство клиентов предпочитают получать счета — в конце концов, они тоже занимаются бизнесом, верно?

Когда я должен отправить свой счет?

Не ждите недели, чтобы отправить счета.Вы должны быть организованы и готовы к работе, когда ваш проект будет завершен. С правильным шаблоном счета-фактуры с графическим дизайном все, что вам нужно сделать, это добавить несколько вещей, и все готово!

Чтобы повысить шансы на получение оплаты, отправьте ее сразу после завершения проекта.

Что делать, если мой клиент до сих пор не оплатил мой счет за графический дизайн?

Распространенной проблемой, которая может возникнуть с вашим счетом за графический дизайн, является невозможность получения платежа. Вот краткий список того, что нужно и чего нельзя делать при спорах по счетам от Эйприл Грир из Millo:

Что нужно и чего нельзя делать при спорах по счетам

• Всегда будьте профессиональны и зрелы, независимо от поведения вашего клиента.
• Не бойтесь столкнуться с проблемой — чем дольше вы ждете, тем сложнее получить платеж.
• Начните с дружелюбия и понимания. У вас будет достаточно времени, чтобы вникнуть и выразить свое разочарование, пока ситуация затягивается.
• Сформулируйте свои заявления как выбор, который сделал ваш клиент (например, «У меня нет другого выбора, кроме как сделать это», «Я разочарован тем, что меня вынуждают» и т. д.)

Какие методы я должен использовать для отправки моего счет?

В настоящее время существует множество различных способов создания, отправки и отслеживания счетов.Вот несколько советов:

• Старая добрая электронная почта — отправка счета в формате PDF непосредственно клиенту (желательно в его бухгалтерию) по-прежнему считается эффективным способом получения оплаты. Если вы используете Google Docs или Google Sheets, просто загрузите его в формате PDF для отправки.
• Bonsai — получайте оплату легко и быстро, создавая и отправляя счета за графический дизайн с помощью Bonsai.
• Freshbooks — с интуитивно понятным программным обеспечением вы можете с легкостью создавать, отслеживать и управлять своими счетами.
• Quickbooks — поскольку они существуют уже некоторое время, они знают, что делают, когда речь идет о качественных услугах по выставлению счетов и бухгалтерскому учету.
• Fiverr Workspace — его интеллектуальный инструмент для выставления счетов автоматически создает для вас счета и сообщает вам, когда они просмотрены или оплачены. Приложение Fiverr Workspace имеет бесплатную пробную версию без кредитной карты, которую вы можете попробовать прямо здесь.

Готовы получать деньги?

Если вы еще этого не сделали, загрузите наши бесплатные шаблоны и приступайте к работе! Обязательно воспользуйтесь нашими советами по созданию красивого, но эффективного счета с графическим дизайном для получения оплаты!

Продолжайте разговор.

..

Более 10 000 из нас ежедневно общаются в нашей бесплатной группе Facebook, и мы будем рады видеть вас там. Присоединяйтесь к нам!

Престон Ли — основатель Millo, где он и его команда уже более десяти лет помогают фрилансерам процветать. Его советы были опубликованы Entrepreneur, Inc, Forbes, Adobe и многими другими. Свяжитесь с Престоном в Твиттере.
Подробнее от Престона.

Бесплатный шаблон счета-фактуры с графическим дизайном — Word

Счет-фактура за графический дизайн — это документ, который специалист по графике может использовать для выставления счетов любой компании или частному лицу за оказанные дизайнерские услуги.Дизайнер может перечислить все услуги и/или этапы обслуживания клиента. Они могут запросить авансовый платеж, частичный аванс за услуги или предоставить полный счет по завершении проекта.

Счет-фактура за графический дизайн должен включать следующую информацию:

• Имя, фамилия и контактная информация специалиста по графике.
• Имя клиента или название компании, заказавшей работу.
• Дата счета-фактуры и номер ссылки счета-фактуры.
• Дата предоставления услуги.
• Срок платежа и все приемлемые способы оплаты. Клиент должен быть проинформирован о штрафах за просрочку платежа, если платеж не будет произведен вовремя
• Имя или идентификатор проекта вместе с подробной информацией о том, что влечет за собой проект.
• Уведомление о том, требуется ли оплата за весь проект или его часть вместе с налогами и применимыми сборами.
• Добавьте табели учета рабочего времени, если это необходимо или требуется клиентом.
• При выставлении счета за частичный компонент проекта следует добавить заявление о том, когда может быть запрошена дополнительная оплата или когда будет выставлен окончательный счет.

1. Соблюдайте правила подачи графического дизайна

Графический дизайнер или агентство должны представить четкое предложение о предстоящей работе. Заявка должна иметь небольшой водяной знак для защиты графического дизайнера или компании, предоставляющей услугу, с пониманием того, что знак будет удален, как только все стороны придут к соглашению и никаких дополнительных изменений не потребуется. Представление должно быть сделано на приемлемом носителе, как считает клиент, и соответствовать всем ожидаемым требованиям.

2. Предложите цену

Если отправка клиенту является общей или частью предлагаемого традиционного пакета отправки, условия оплаты могут быть добавлены к исходной отправке. Однако, если клиент запросил работу, которая требует дополнительного времени или требует определенных навыков, которые обычно не включаются, графический дизайнер или организация должны будут учесть их, чтобы предоставить справедливую цену всем сторонам.

3. Доставить графический дизайн с опцией для версии

Согласованные условия должны включать ряд изменений, на которые может иметь право клиент.Количество должно быть разумным и реалистичным, так как предоставление дюжины или более исправлений может быть нецелесообразным и может привести к задержкам в предоставлении окончательной работы.