Карандашом

Возьмите альбом и карандаш и исследуйте возможности иллюстрации вместе с Маттиасом Адольфссоном. Этот иллюстратор покажет вам, как разработать свой собственный стиль. Узнайте, как превратить свои наброски в произведения искусства, расслабить руки и дать волю своему воображению.

Если вы увидели ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Понравилась инструкция?

Еще инструкции на эту тему:

Как нарисовать дом на горе

Одни из любимых пейзажей многих художников – это те, в которых есть горы, а еще зеленые лужайки и леса с чистой рекой или озерами. Такая первозданная красота дикой природы так и зовет взять в руки карандаши и приступить к рисованию!

• лист бумаги;
• маркер;
• ластик;
• карандаш;
• цветные карандаши синих, желтых и зеленых тонов.

1. Рисуем общий силуэт гор. Делаем это простым карандашом. Перед нанесением линий следует определиться с их количеством и размерами. В нашем случае было задумано нарисовать две большие горы по бокам и затем дорисовать около 5-7 штук среднего размера.

2. Теперь более подробно прорисовываем горы: общую форму каждой горы, ее силуэт, мелкие трещины и тропинки.

3. Теперь добавим подножие гор и по бокам небольшой лесок с рекой, а может это будет красивое озеро. С этим определимся по ходу рисования!

4. По карандашным линиям пройдемся черным маркером, фломастером или даже гелевой ручкой. Однако, проделывать толстые линии ручкой будет достаточно неудобно, поэтому рекомендуем использовать первые два материала.

5. Дорисуем маркером черного цвета облака возле вершин гор и все отражения в озере.

6. Начинаем придавать цвет поэтапному рисунку гор. Первыми разукрасим горы. Берем для этого светло-зеленый карандаш. Нанесем его у подножий, где есть зелень.

7. Для объемности и красоты используем дополнительно темно-зеленый карандаш.

8. Теперь возьмем голубой карандаш и разукрасим им горы.

9. Добавим штрихи темно-синим карандашом.

10. Перейдем к разукрашиванию озера. Отражения сделаем более темным тоном.

11. Разукрашиваем небо желтым карандашом. Усиливаем нажим между расщелинами гор и получаем более насыщенный и яркий оттенок цвета.

12. Напоследок разукрасим облака голубым и синим карандашами.

Чудесный рисунок величественных гор готов. Что может быть прекрасней, чем уединиться на природе с таким пейзажем, где есть и величественные горы, и чистое озеро, и первозданная природа во всей своей красоте?!

Горные пейзажи — это пожалуй, самое красивое, что можно встретить на земном шаре. Конечно, полностью ощутить всю мощь, всю необъятность гор можно ощутить, лишь увидев их воочию, но если вы захотите забрать с собой это незабываемое впечатление, сохранить воспоминания не только в своих мыслях, но и на бумаге, стоит научиться тому, как нарисовать горы.

Рисуем горы

Горы в целом можно разделить на две большие группы: полностью покрытые деревьями (лесистые) и скалы. В каждой из этих разновидностей есть своя изюминка, романтика, полная воздуха красота. Начнем со скал — именно на их примере мы научимся тому, как нарисовать горы поэтапно.

Начнем с центрального горного пика. Она вся будет состоять из резких линий, с зазубринами и углами.

Затем изобразим отдаленные горные вершины. Их мы будем тоже рисовать ломаными линиями, острыми углами.

После этого добавим рисунку объема и аккуратно выполним штриховку на отдельных участках гор. Также у подножия изобразим верхушки деревьев и заштрихуем их.

На этом пейзаж можно считать выполненным.

Яркий пейзаж с горами и речкой

Часто в горах текут реки — вода в них удивительно чистая, холодная. И если вблизи вершин они стремительны, с порогами, водопадами и водоворотами, то ближе к подножию становятся более спокойными, широкими, полноводными. Мы изобразим второй вариант — спокойную, могучую, спустившуюся в долину реку. А заодно научимся тому, как нарисовать горы карандашом.

Вначале наметим все основные контуры — резкие пики гор, линию горизонта, берега реки.

Затем раскрасим скалы серым и синим — они, как и в прошлом разделе, будут абсолютно голыми, без единого деревца. А еще изобразим восходящее солнце — яркое, несущее свет и тепло.

Затем сделаем берега зелеными, изобразим на них несколько островерхих елочек. Для этого нам понадобится два оттенка зеленого — светлый и темный.

Теперь еще немного деталей: сделаем воду в реке голубой, нарисуем еще две елочки на ближайшем к нам берегу, а еще изобразим летящих в небе птиц.

На этом все. Получилась настоящая идиллия, не правда ли?

Горы и цветущая долина — рисуем вместе

Горы — это, безусловно, очень красивое зрелище, но стоит лишь посмотреть на цветущую долину внизу, вы наверняка больше не захотите изображать их отдельно. Сочетание скал и зелени — это настоящий природный шедевр, на примере которого можно будет научиться тому, как нарисовать горы красками или цветными карандашами.

Вначале наметим скалы, русло реки и стволы деревьев. Рисовать будем сразу цветом, без предварительных карандашных набросков. Если вы сомневаетесь в своих силах, сначала рисуйте все простым карандашом, а потом наводите цветом.

Затем изобразим хвойный лес у подножия горы. Также постепенно будем прорабатывать зелень на поляне.

На следующем этапе закончим работу с зеленью, изобразим листья на деревьях и камушки у реки.

Еще немного завершающих штрихов: надо нарисовать на лугу цветы, сделать небо голубым и изобразить на нем несколько тучек. Также закрасим реку голубым, показывая темы самым, что вода в ней очень-очень чистая. Также можно аккуратно навести все основные контуры.

Теперь наш прекрасный пейзаж полностью окончен.

Уютный домик в горах — рисуем волшебный пейзаж

Даже коренные жители мегаполисов, не представляющие жизни без бешеного ритма большого города, иногда все же хотят перенестись в самое тихое, отдаленное от цивилизации место. Пожить там месяц-другой. Чаще всего в качестве такого места выбирают маленький уютный домик где-то далеко в горах. Красота местности и уединенность создают идеальную атмосферу для отдыха, размышлений, неторопливой творческой работы. Именно на примере такого домика, спрятавшегося среди леса и скал, мы разберемся, как нарисовать горный пейзаж.

Вначале наметим карандашом все основные линии — вершины гор, домик, линию горизонта, линию реки.

Теперь добавим деталей — мы все еще работаем простым карандашом, но теперь набросок будет более конкретизированным. На берегах реки появятся деревья, на домике — двери и окна, в небе — птицы.

Время заняться цветом. Начнем с неба — оно будет удивительного цвета, в котором сочетаются синие, фиолетовые и оранжевые оттенки.

Отблески света на горах тоже будут создавать интереснейшую игру цветов, окрашивая скала в сине-фиолетовые тона.

Теперь займемся травой, деревьями и домиком. Крыша у домика, к слову, будет ярко-красной. А сам домик — белым, чистеньким, очень аккуратным.

Осталось нарисовать воду в реке — красивую, ярко-голубую, отражающую небо и растущие у подножия горы елки.

Все, теперь рисунок полностью готов.

Скалистый пейзаж

Считается, что рисовать пейзажи — это достаточно сложно, но на деле начинающие художники часто берутся изображать природу. И это правильно, ведь сделать из начинающего профессионала может только совершенствование практических навыков. Поэтому, если вы только начали изучать изобразительное искусство, не волнуйтесь — сейчас мы разберемся, как нарисовать горы для начинающих.

Сначала разметим наш рисунок и изобразим линию гор.

Потом добавим на скалах детали — новые хребты, пики и т.д. Это поможет горам стать визуально более объемными, интересными, настоящими.

Теперь — линию берега, небольшие холмы у подножия скал и камыш на ближайшем к нам берегу.

После этого проложим тени при помощи штриховки. Пока что сделаем это простым карандашом. Также надо стереть все дополнительные и вспомогательные линии.

Затем возьмемся за краски или фломастеры. Скалы сделаем серыми, берега — темно-зелеными, а небо — насыщенно голубым. Также не забудьте о том, что горы будут отражаться в воде.

Рисунок на этом этапе можно считать полностью завершенным.

Высокие горы, зеленые елки — рисуем вместе с детками

Дети очень тонко чувствуют природу, ее красоту, мощь, изящество. Потому рисовать пейзажи — едва ли не любимое занятие маленьких художников. Так что и вам, и вашему малышу будет очень интересно узнать, как нарисовать гору ребенку.

Сначала нарисуем линию, изогнутую в трех местах — это будет самая большая, центральная гора. Углы должны быть острыми, резкими — ведь это крутые, практически отвесные скалы.

Добавим зигзаги поменьше — это горы поменьше, окаймляющие первую.

Потом изобразим солнышко, тучки и три маленьких елочки.

Теперь добавим цвета в наш веселый пейзаж: скалы пусть будут голубыми и синими, елки — зелеными, а солнышко — ярко-желтым. Тучки тоже будут голубыми, но более светлыми.

На этом все — ваш маленький художник отлично справился с задачей!

Как нарисовать дом карандашом поэтапно легко

Домики рисуются очень легко. Прямоугольник или квадрат, а сверху треугольная крыша. Готово. По такой инструкции рисуют маленькие детки. Но чтобы нарисовать правдоподобную постройку нужна серьёзная практика. Мы расскажем вам, как нарисовать дом карандашом поэтапно легко и красиво.

Рисуем простой домик по клеточкам

Мы уже рассматривали с вами, как сделать домик из бумаги, чтобы оформить его внешний вид, можно рассмотреть, как в целом домики рисуются.

Первый образец для рисования очень прост, но результат получается красивым. Тем, кто впервые занимается изображением домика рекомендуем использовать простой карандаш и ластик. Для нашего рисунка подготовим:

• тетрадный лист;
• чёрную ручку;
• разноцветные карандаши;
• гелевые ручки.

Рассмотрим, как нарисовать домик поэтапно:

1. Располагаем перед собой лист вертикально. В его нижней части рисуем дом. Проводим отрезок, достаточно одиннадцати клеточек. С одной и другой стороны отрезка, ведём вверх линии по девять клеточек каждая. Соединяем их вверху.
2. Находим центр верхней части домика. Отступаем от него вверх шесть клеток. Ставим точку. От точки ведём вниз наклонные линии. Формируем крышу. Отрезки должны пересекаться с верхними углами дома. У вас должна была получиться треугольная крыша. В её верхней части добавьте ещё один треугольник.
3. На крыше нашего дома нарисуем трубу. Мы её изображаем с левой стороны. Проводим две линии, расстояние между которыми составляет один сантиметр. Добавляем на верхушке прямоугольник. Украшаем нашу трубу кирпичиками.
4. Дорисуем на доме окна и двери. Двери у нас будут прямоугольными. Украсим их круглым окошком с сердцем. Окна тоже будут прямоугольными, но их верхнюю часть можно сделать округлой. Дорисуйте рамы и стёкла. Можно добавить окошко на крыше.
5. Как рисовать дом разобрались. Теперь украсим придомовую территорию. Здесь можно добавить забор. Он рисуется с помощью длинных прямоугольников, переходящих сверху в углы. Достаточно одной клетки на каждый отдельный забор. Добавим цветы и переходим к раскрашиванию.
6. Наш дом будет ярким. Контуры домика наведите гелевым ручками. Некоторые детали можно сразу закрасить. Остальные заштрихуем карандашами соответствующих цветов.

Готово, вы узнали, как нарисовать красивый дом, к нему можно пририсовать животных и тогда получится целая картина.

Домик из сказки

Самые красивые постройки находятся в сказках, поэтому предлагаем вам узнать, как рисовать такой дом. Чтобы рисунок получился красочным, будем использовать:

• фломастеры;
• альбом для рисования.

Начинаем творческий процесс:

1. Рисовать домик начнём с крыши. Она будет треугольной, а её стороны сделаем слегка выгнутыми. Правую часть сделайте слегка длиннее. Добавьте под этой фигурой идентичную и соедините их концы чёрточками.
2. Нарисуем нижнюю часть дома. С левой стороны добавим линию. Она, как и крыша, может иметь изогнутую форму. Начертим низ. Сразу добавим дверь для домика. Сделайте верхушку двери полукруглой.
3. Украсим дверь. На ней добавим квадратные петли, круглую ручку и несколько полос, которые придадут ей деревянный эффект. Под крышей нарисуем квадратное окно, добавим к нему рамы и стёкла.
4. С правой стороны крыши изобразим длинную трубу. Она тоже будет необычной. Её нужно сделать длинной, можно добавить к ней неровности, чтобы она придала домику сказочности. На участках, где труба сгибается добавьте несколько полос.
5. Вернёмся к оформлению домика. С правой стороны дорисуем ещё одно окошко, а под ним изобразим клумбу с цветами. Добавим к постройке недостающую правую стену. Основная часть окончена.
6. Предлагаем после того, как вы закончили рисовать дом, добавить ещё несколько элементов. Например, лужайку около дома и дрова.
   Дрова рисуются очень просто нарисуйте много окружностей выложенных в линию. Сверху добавьте ещё круги в меньшем размере. Вот и готовы дрова. Внутри них можно начертить спирали.
7. Переходим к раскрашиванию. Берём фломастеры. Трубу закрасим серым цветом, дрова коричневым. Крышу дома оформим оранжевым цветом, а сам дом жёлтым. Дверь будет коричневой, а трава зелёной. Остальные детали вы можете закрасить по своему усмотрению.

Около такого домика можно нарисовать дерево, необязательно сказочное, достаточно и обычного.

Если с этим рисунком у вас не возникло проблем, переходим к следующему варианту, где мы расскажем, как нарисовать дом карандашом и придать ему реалистичности красками.

Скетчинг рисование

Нарисовать красивый архитекторский дом не каждому под силу. Некоторые думают, что на это уйдёт много времени, но megamaster.info решил познакомить вас с такой техникой рисования как скетчинг. Это техника, которая позволяет выполнять рисунки быстро и красиво.

Используя скетчинг, мы расскажем вам, как рисуется архитектурныq дом карандашом и раскрасим его красками. В нашем доме будет много деталей, окна, черепица, флюгера, кованые балконы. Всё это разнообразие мы поможем вам нарисовать очень быстро. Но для начала подготовимся к работе.

• акварельный лист;
• простой карандаш;
• ластик;
• линер;
• кисточка;
• акварельная краска;
• палитра;
• салфетка;
• вода.

Переходим к инструкции, которая расскажет, как рисуются дома карандашами поэтапно:

1. Начнём рисование с набросков. Найдите центр листа и поставьте там отметку. Отталкиваясь от неё, разделите лист на четыре части. Рисуем прямоугольник.
2. Определяем нахождение нашей крыши. Это будет половина верхней части прямоугольника. Проводим здесь горизонтальную линию. В левой части нам нужно будет изобразить козырёк. Придадим ему треугольную форму. Стороны козырька должны почти доходить до края черепицы. Стираем вспомогательные линии. От козырька проводим длинные линии – это выделяющаяся часть строения.
3. Продолжаем делать наброски. Определим, где будут находиться окошки и двери. Начнём со столбика. Разделите его пополам для симметрии. Одно окно сделаем длинным и узким, расположим его под крышей. Заканчиваться это окно должно примерно на уровне черепицы.
   Ниже этого окна будет дверь с балконом. Рисуем её длинной, наметим козырёк и кованый балкон. Внизу намечаем дверь.
4. Переходим в правую сторону. Находим центр и рисуем большое окно и козырёк. Отталкиваясь от этого окошка, находим места для нижнего окна и окошка на черепице. Мы узнали, как нарисовать набросок домика карандашом.
5. Продолжаем оформлять эскиз. Добавляем к нашему дому вьющуюся зелень. Проводим её волнистые контуры снизу и примерно до верхних этажей дома. По бокам строения можно добавить ещё дома. Их изображаем, как и первый. Делим постройки пополам и прорисовываем окна и балконы.
6. Начинаем наводить контуры и прорисовывать мелкие детали. Для этого используем линер. Проведите им по эскизу. На крыше добавьте черепицу используя волнообразные формы. Добавьте к балконам красивые кованые перила. Узор можно придумать самостоятельно или сориентируйтесь на наш пример.
   Добавим к постройке в нескольких местах изображение кирпичиков и, конечно же, прорисуйте тени на козырьках. Линером можно добавить асфальтные плиты, а на крыше флюгер в виде петушка и стрелочки.
7. Рисунок уже получил свои очертания, осталось его раскрасить. Для этого используем акварельную краску. Начнём с неба. Смешиваем синий, голубой и ультрамарин. Делаем аккуратные мазки на небе и в некоторых местах добавляем больше синего пигмента. Эти действия помогут создать облака.
8. Закрашиваем дом. Используем цвет жжёной умбры, разводим её водой, чтобы цвет получился полупрозрачным. Полученным результатом проходимся по всему дому. Сделаем умбру темнее, добавим сепию и закрашиваем теневые участки. Дом, расположенный по правой стороне, закрасьте ультрамарином.
9. Закрашиваем черепицу. Для неё нужен цвет, который называется «английский красный». Закрашиваем поверхность крыши. Насыщенным оттенком выделите тени и некоторые черепицы.
10. Оформим окошки. Чтобы получить деревянные ставни нужно смешать, оранжевый, коричневый и немного красного.
    Аккуратно закрашиваем нужные элементы. Добавляем в цвет ещё коричневого и закрасьте тени и нижнее окно с дверью. Кстати, полученным цветом можно закрасить и тот дом, который располагается слева.
11. Окна закрасим грубым, холодным цветом индиго. В некоторых местах его нужно сделать ещё темнее, чтобы окна получили отблески. Стекло сверху дома должно быть самым светлым, поэтому перед окрашиванием разбавьте его с водой.
12. Закрасим зелень. Расположенный куст по центру будет самым тёмным. Те, что находятся по бокам салатовыми. Не забываем про тени. Серым цветом закрасим асфальтовые плиты.

Рисунок готов, если вы смогли понять, как рисуется такой красивый домик, и у вас получилось создать картину, обязательно подпишите её и вставьте в рамку.

А для тех, кто любит красивые средневековые постройки, предлагаем узнать, как нарисовать замок и добавить к нему милую принцессу.

Как Рисовать Горы Эверест

Шаг 1. Идея рисунка подробный горы, такие как Гора Эверест может показаться сложной задачей на первый взгляд. Но когда мы разбить его на шаги, это действительно очень просто. Давайте использовать 2Н или тверже карандаш, чтобы нарисовать в некоторые основные направляющие линии. Во-первых, нарисуйте горизонтальную линию в нижней части нашей страницы. Это будет наша линия горизонта, и хотя мы на самом деле не нужно для точки схода, приятно иметь в качестве направляющей линии. Ну выше линии горизонта, рисовать треугольной формы, вершина горы, которая выравнивается в виде прямой карниз вдоль правой стороны страницы. Наша иллюстрация будет с северной стороны горы.

Шаг 2. Теперь, когда наш гид линии в месте, давайте нарисуем на переднем плане местности. Лучше начинать на местах и работать наш путь до вершины горы. Передний план должен быть Рокки и свободной от снега. Мы должны иметь два мелководных склонах, уклон вниз в середине страницы. На переднем плане рельефа не должна подниматься выше линии горизонта.

Шаг 3. За этими холмами должна быть более мелкой каменистой местности с небольшими холмами разбросаны повсюду. Снова, убедитесь, что эти холмы не поднимаются выше линии горизонта. Эти холмы не должны пойти всю дорогу в левой части страницы.

Шаг 4. Нарисовать высоком склоне на левой стороне страницы. Она должна быть достаточно прямой диагональной линии и падают на холмах, которые мы сделали в шаге 3. Нарисуйте несколько диагональных линий на стороне склона.

Шаг 5. Теперь, когда наш переднем плане завершена, давайте начнем работать на Эверест сам. Основание горы имеет несколько короче горы врезался в его сторону. Ничья в первой горы за краем склона мы нарисовали в шаге 4. Он должен иметь острый пик и быть треугольной формы. Горы очень скалистые и зазубренные.

Шаг 6. Далее, нарисуйте пару больших сугробов справа от этой небольшой горы. Там должен быть патч скал между двумя округлые сугробы.

Шаг 7. Выше снежных заносов должна быть другой заостренный разделе горного. В этом разделе должны быть особенно Каменистый с большим количеством коротких, вертикальных линий в ее сторону. Пике, не должна выходить за горного гида линии, которые мы сделали в шаге 1.

Шаг 8. Ничья больше скалы и большие камни справа от снежных заносов. Обратите внимание, как в правой части этого участка горы, обрезают неровные линии, где скалы откололся со временем.

Шаг 9. Там должны быть длинные склоны у основания горы, которые постепенно поднимаются вверх в направлении высота снежных сугробов.

Шаг 10. Теперь мы можем рисовать на вершину горы. Опять же, он должен быть очень скалистые и зазубренные. Пик имеет острый момент в середине страницы. Он спускается вниз, влево, где он встречает секции вертикально скалам до наклонной вниз даже больше, как он достигнет левой части страницы. Справа от пика должно быть постепенное снижение Рокки, который заканчивается чуть выше горизонтальной частью направляющих линий.

Шаг 11. С правой стороны гора выравнивается и становится очень тонкой нисходящей диагонали. Она должна свою долю большие камни вдоль верхней.

Шаг 12. Теперь, когда основная форма горы имеет затяжной характер, вернуться с хорошо заточенный карандаш и нарисовать скалы и уступы и скалы структуры по всей стороне горы. Обратите внимание, как текстура в верхней части пика основном состоит из горизонтальных линий с несколькими вертикальными склонами, но есть больше вертикальных линий, как мы пробираемся вниз сторон горы. Там должны быть длинные, зубчатые, вертикальные линии возле правой стороне основания горы.

Шаг 13. Это хорошая идея, чтобы привлечь в край снеговая линия, как снег не пройти весь путь к земле. Кромка снега должна подниматься высоко на левой стороне страницы, и низкий справа. Это не прямая или сплошная линия, а волнистая линия сопровождается отдельными пятнами снега.

Шаг 14. Эверест очень высокий в высоту и часто облаков, окружающих его. Мы не хотим, чтобы прикрыть наш рисунок с облаками, так просто нарисовать несколько маленьких вокруг плавают облака ниже вершины. Это даст зрителю контекст, как высокие горы.

Шаг 15. Это сейчас хорошая идея, чтобы чернила наши изображения. Вы можете использовать любой кистью и тушью или маркеры микрон. Быть больным и быть уверены, что не случайно чернила все ненужные направляющие линии. Когда тушь высохнет, стереть карандашные пометки с массируемый ластик.

Шаг 16. Давайте добавим тени, чтобы придать изображению больше глубины. Создать свой источник света, и в этом случае он исходит с левой стороны страницы. Сухая кисть прекрасно работает для затенения в сторону гор. Сухая кисть-это когда вы опускаете кисть в чернила, а затем сотрите большинство чернил так, что кисть не станет почти сухой. Оно создает великолепную текстуру, не может быть достигнуто никаким другим способом. Если Вы не в состоянии использовать сухую щетку, просто делайте все возможное, чтобы тени в правой части каждого склона и скалы патч.

Шаг 17. Это достаточно много! Если вам нужно внести исправления, вы можете использовать белые чернила или непрозрачной белой краской. Вы можете также использовать его, чтобы добавить изюминки, или вы можете использовать его, чтобы добавить дополнительные текстуры в затененных местах с использованием техники сухой кисти еще раз. А вот как вы рисуете самая высокая гора в мире, Эверест!

Ошибка 404. Страница не найдена

Показать: Топ русских художниковТоп мировых художниковТоп ныне живущих художниковТоп мировых скульпторов

Топ 34

• 1. Альберто Джакометти$141,7 млн
• 2. Дэмиен Херст$100 млн
• 3. Константин Брынкуши$71 млн
• 4. Амедео Модильяни$70,7 млн
• 5. Джефф Кунс$58,4 млн
• 6. Неизвестный автор$57,2 млн
• 7. Анри Матисс$48,8 млн
• 8. Поль Гоген$30,96 млн
• 9. Генри Мур$30,1 млн
• 10. Виллем де Кунинг$29,28 млн
• 11. Пабло Пикассо$29,2 млн
• 12. Неизвестный автор$28,6 млн
• 13. Луиз Буржуа$28,16 млн
• 14. Адриан де врис$27,9 млн
• 15. Александр Колдер$25,9 млн
• 16. Неизвестный автор$23,826 млн
• 17. Дэвид Смит$23,816 млн
• 18. Ив Кляйн$22 млн
• 19. Огюст Роден$20,41 млн
• 20. Неизвестный автор$19,1 млн
• 21. Эдгар Дега$18,82 млн
• 22. Маурицио Каттелан$17,19 млн
• 23. Неизвестный автор$16,88 млн
• 24. Такаси Мураками$15,16 млн
• 25. Дональд Джадд$14,16 млн
• 26. Неизвестный автор$11,64 млн
• 27. Антонио Канова$11,5 млн
• 28. Брюс Науман$9,9 млн
• 29. Аристид Майоль$8,32 млн
• 30. Неизвестный автор$8,146 млн
• 31. Сай Туомбли$7,7 млн
• 32. Хулио Гонсалес$7,45 млн
• 33. Марино Марини$7,15 млн
• 34. Урс Фишер$6,8 млн

Рисунок на тему: «Уральские горы» (Не традиционная техника – оттиск мятой бумагой) | План-конспект урока по изобразительному искусству (ИЗО):

Муниципальное казенное общеобразовательное учреждение «Горковская специальная (коррекционная) общеобразовательная школа – интернат для обучающихся, воспитанников с ограниченными возможностями здоровья»

Рисунок на тему:

«Уральские горы»
(Не традиционная техника – оттиск мятой бумагой)

Подготовила: учитель начальных классов

Тоярова Е.В.

Тема урока: «Уральские горы» оттиск мятой бумагой

Цель урока:
— расширять знания детей о нетрадиционных способах рисования, а именно, рисовании гор мятой бумагой.
Задачи урока:
— развивать эстетические чувства формы, цвета, творческую активность, желание рисовать.

— учить видеть и понимать красоту многоцветного мира.

— формировать у детей творческие способности посредством  использования  нетрадиционных техник рисования.

— развивать зрительное восприятие и глазомер учащихся, навыки пространственной ориентации на листе бумаги, мелкую моторику пальцев рук, связную речь, художественные навыки, умения контролировать свои действия при выполнении рисунка;

— корригировать мыслительные процессы;
— воспитывать интерес к природе, мотивацию к учению, аккуратность.

Оборудование:
Презентация к уроку, образцы рисунков.

Гуашь, кисточки, карандаш, бумага А3, емкость для воды,  пластиковая палитра, мятая бумага.

Тип урока: комбинированный.

Ход урока:

Организационный момент. Проверка готовности учащихся к уроку.

Вот звонок нам дал сигнал:
Поработать час настал,
Так что время не теряем
И работать начинаем.

— Здравствуйте, ребята! Повернитесь друг к другу, улыбнитесь и скажите добрые слова. Я верю, дети, что если эти слова как тихий теплый ручеек будут вытекать из вашей души, они обязательно воплотятся в добрые дела.

Объявление темы урока.

— Посмотрите внимательно на эти фотографии. Что на них изображено?

Кто то,наверное, из вас уже догадался, что мы будем рисовать на уроке?

— Правильно горы.

— Скажите, а у нас на севере есть горы? Как они называются?

— Правильно наши Уральские горы могучие. И если мы посмотрим на карту, то увидим что они очень длинные, их длина более 2000 км.

Сегодня мы будем рисовать горы в знакомой нам технике «оттиск мятой бумагой».

— Ребята, нам с вами предстоит немного побывать в роли исследователей.

— Перед нами стоит нелёгкая задача: изобразить горный  пейзаж не только карандашами и кистями,  но и мятой бумагой.

— Давайте вспомним эту технику выполнения рисунка.

Техника выполнения рисунка:

1. Для начала необходимо смять лист бумаги.

2. На этот комок нанести слой краски.

3. Затем окрашенной стороной можно наносить оттиск. 

Словарные слова:

Оттиск — отпечаток, полученный передачей краски с печатной формы под давлением.

Повторение.

— Так как мы с вами будем рисовать горный пейзаж, давайте вспомним

Что такое пейзаж?

В переводе с французского языка пейзаж обозначает местность.

Чаще всего – это изображение природы.

Если художник изобразил  город или городскую улицу, пейзаж  называется городским. Лесные просторы – это … лесной пейзаж, горы — … горный, море — … морской.

— Ребята, художника, которые пишет пейзажи, называют – пейзажистом.   

— Мне хочется начать объяснение нового материала  с небольшого стихотворения

Михаил Юрьевич Лермонтов: «Горные вершины»

Горные вершины
Спят во тьме ночной;
Тихие долины
Полны свежей мглой;
Не пылит дорога,
Не дрожат листы…
Подожди немного,
Отдохнешь и ты.

— Конечно, ребята, природа — это источник красоты и вдохновения.
— Красота  природы не оставила равнодушными и художников.
(Показ образцов рисунков)

Необходимые материалы и оборудование:

1. Краски или гуашь
2. Альбомный лист
3. Ёмкость для воды
4. Пластиковая палитра
5. Мятая бумага

Объяснение последовательности изображения рисунка.

1. Начинаем с подготовки краски. Выбираем необходимые тона, для будущего рисунка
2. Наливаем в каждое отдельное блюдечко небольшое количество жидкой краски

4. Разрываем любую бумагу на клочки

5. Скатываем их в комочки удобного объема

6. Каждой палитре выделяем индивидуальный бумажный кусочек, подготавливаем немножко дополнительных, на всякий случай

7.   Наносим штампы на чистый лист бумаги, формируя задуманный рисунок или на  заранее подготовленный рисунок

      9. Выполняя оттиск  комочков на бумагу, создаем фактуры.

— Но прежде, чем заняться нашей работой, давайте проведём разминку для кистей рук.

— Ребята перед вами на столе лежат листы бумаги, смотрите внимательно

и  повторяйте за мной.

Пальчиковая гимнастика: 

Лист бумаги мы сжимаем, 
И ладошки разминаем. 
Мы стараемся, катаем – 
Дружно в шарик превращаем. 
Не дадим ему скучать — 
Мы им будем рисовать. 
— Сначала сминаем лист бумаги и катаем между ладонями.  (2-3 шт.)

Самостоятельная работа.

— Рисование гор способом тампонировании – берём палитру, мы используем для этого пластиковую палитру т. к. в ней удобнее подготовить краску для этой техники.

— Кисточкой выбираем коричневую краску на пластиковую палитру, добавляем немного воды.  Затем нужно обмакнуть смятый кусочек бумаги в краску и оставить отпечаток на листе. Чтобы получить богатые оттенки нужно сначала нанести более темные оттенки, а поверх них белее светлые фактурные оттиски. Это будут горы, а голубой краской изображаем облака и вершины гор.

— Где-то делаем оттиски поплотнее, где-то пореже так, чтобы горы не были однообразными и  получились кружевные облака.
(Звучит спокойная музыка).

Выставка работ учащихся.
На доске выставляются все работы учащихся, проводится анализ их выполнения.

— Художник всегда организует выставку своих работ, вот и мы с вами сегодня подготовили выставку картин.

(вывешиваем работы на магнитную доску)
—  Спасибо за такую красоту. Чувствуется, что вы вложили в свою работу всю душу.
—  Действительно, глядя на ваши работы, так и хочется сказать «Какая красота!»
Итог урока.
Учитель задает вопросы учащимся.
― Какая была тема сегодняшнего урока?

Молодцы, вы все очень хорошо потрудились. Спасибо за работу.  На этом наш урок закончен.
Дежурные убирают рабочие места.

Горы рисунок карандашом легко. Как нарисовать горы

Как нарисовать горный пейзаж?

Дети с готовностью рисуют стандартный «детский» горный пейзаж:

Узнаёте? Море, пляж и — да! — вот те карандашные острия, выстроившиеся ровной линией — это у нас считается «горы с ледниками».

Рисуем горы реалистически

Ну, а как же быть, если гор никогда не видел? А если нет опыта наблюдения гор, то насмерть заезженными штампами лучше не пользоваться, а, на крайний случай, уж хоть по фотографии рисовать.

Например так:

Смотрите-ка, очень-то и ровненькие ряды, да и ледники не так уж дисциплинированно лежат на вершинах. Такие дела — реальные-то горы — другие! Но ладно,очертания пиков передать не так трудно,а дальше что? А дальше я другого выхода не вижу, кроме как работать с цветом. Сначала наведём тени на скалах.

А теперь ещё добавим передний план — снег, овраги и ёлочки:

Ну, вот теперь ещё хоть как-то. И то скажу: без опоры на картинку, я ни за что не сочинила бы нормальный горный пейзаж:

Рисуем горы — урок 2

То же самое — выбираем картинку, где форму гор можно чётко выделить и рисуем карандашом.

Линейный рисунок выглядит весьма абстрактно. Без цвета не обойтись:

Сначала рисую горы — белые бесформенные пятна это ледники, не лежат на остриях пиков, а где придётся, там и располагаются.

На этой картинке передний план будет с зеленью. И вот ещё заметьте — непременно рисуем второй план — он нам очень нужен для связки.

Ну что ж, немножко в рисовании гор разобралась. Но, знаете, по этим маленьким фотографиям я горы ни оценить, ни полюбить не могу. Я рисовала горные пейзажи формально, без настоящего чувства, получились просто обучающие плакаты. А если вы хотите научиться рисовать горы, то, наверняка, надо их видеть вживую и учиться передавать восхищение и преклонение перед величием природы.

Горы притягивают, завораживают, очаровывают взрослых и детей. Дети стремятся запечатлеть всю их красоту в альбомах. На первый взгляд, горы нарисовать совсем просто. Но чтобы подчеркнуть эффектность рисунка, необходимо в процессе рисования следовать некоторым приемам. Итак, приступим к поэтапному рисованию гор.

Как нарисовать горы поэтапно

Этап 1. Для начала нарисуем контуры будущих гор. Горы рисуют в виде остроконечных конусов. Чтобы придать естественность рисунку, склоны гор делают не прямыми, а чуть изломанными.

Этап 2. На верхушках гор изображают снежные шапки — их рисуют в виде изломанной линии от одного склона горы до другого. Над горами изображают солнечный круг. Возле гор рисуют дорогу — две прямы или изогнутые линии, идущие у основания горы.

Этап 3. Ластиком удаляют все лишние контурные линии, вырисовывают очертания горных валунов, придают рисунку четкость.

Этап 4. Завершающим штрихом является раскраска рисунка. Для большего эффекта рисуют над горами облака, птиц, а на дороге — человека.

Как видим, ничего сложного нет, а дети таким образом могут создать уникальный рисунок.

Что такое горы? Допустим, что на встречу друг к другу с большой скоростью едут два автомобиля, после того как они въезжают друг в друга образовывается гора метала. А под нашей землей есть такие «автомобили» и название их – плиты. Каждая из них передвигается, и когда находят себе пару — образовываются горы.

Путешествуя по высоким горам можно найти или встретить для себя много интересных вещей, например:
— В горах располагаются лавины. Если вести себя возле них очень громко они могут «разбушеваться», что может привести к неприятным последствиям.
— Так же существует мнение, что в горах живет Йети. «Кто это?» — спросите вы, это человек, который живет в горных пещерах.
— Так же горы обладают большим количеством золотых ископаемых. Горную местность тщательно изучают даже спустя большое количество лет, но все же горы хранят еще больше количество тайн.
Часто появляется желание нарисовать горы, так вот мы предлагаем вам инструкцию как нарисовать горы с помощью карандаша в несколько этапов.

И так, как нарисовать горы карандашом поэтапно:
Этап первый. Необходимо набросать кривыми линиями контуры возвышенностей гор, а одной длинной горизонтальной линией необходимо поделить лист пополам, дабы создать горизонт.

Горы — это возвышенности на местности. Горы бывают по высоте низкие, средние и очень высокие. Высочайшие вершины мира — это горы Эверест, Эльбрус, Казбек. Их высота — много тысяч метров над уровнем моря. Горы часто образуются в результате землетрясений и сдвига плит, составляющих земную кору, относительно друг друга. Некоторые люди очень любят ходить в горы, покорять их вершины. Это альпинисты. «Лучше гор могут быть только горы, на которых еще не бывал» — так поют они под гитару у ночного костра. Многие дети при рисовании пейзажей хотят нарисовать горы, но не у всех это получается. В принципе, нарисовать красивую правдоподобную гору или горную цепь не так-то и просто. На нашем сайте мы хотим научить вас рисовать эти элементы рельефа Земли, чтобы потом вы могли изображать горные пейзажи.

Этап 1. Ставим точку — вершину основной, центральной горы. От нее с помощью линейки отводим четыре прямые, идущие вниз в разные стороны под разными углами друг к другу. От самой правой линии обозначим еще прямыми соседние вершины.

Этап 2. Теперь обрисовываем эти вспомогательные линии, придавая нашим горам контур. Рисуем изломанными линиями вверху, а нижняя граница наших гор — это будут края самого рисунка или листа бумаги.

Этап 3. Вдоль трех линий, отходящих от вершины вниз, обозначаем неровности горных склонов. Это будут места будущих теневых сторон гор.

Этап. 4. Теперь внимательно смотрим на наши подсказки и пытаемся переносить новые изломанные линии от вершины вниз, обознаая все новые и новые склоны гор.

Этап 5. Теперь пытаемся на склонах гор указать ориентировочные места наших будущих ледников. Они так же рисуются различными изломанными линиями на всех склонах. Эти мест будут на конечной картинке белого цвета.

Этап 6. На ледниковых дорожках надо оформить некоторые участки углублений. Вы видите, что различных линий при прорисовке гор очень много и получается несколько запутанный рисунок. Но все они нужны, чтобы в конечном итоге при раскрашивании мы получили объемный рисунок. Если у вас не получится с точностью переносить все наши линии на свой рисунок, вы можете уменьшить их число, но в итоге это не должно повлиять на качество будущей картинки.

Этап 7. Дорисовываем оставшиеся линии рельефа. Не пугайтесь, что так много похожих линий. Когда приступите к раскраске, вы сразу сообразите, что и как раскрашивать и все сразу встанет на свои места.

Этап 8. Теперь осталось обвести линии рельефа: вершины, склоны гор, все неровности и углубления и обозначить места ледников.

Этап 9. Приступаем к раскрашиванию нашей горной цепи. Горы разукрашиваем коричневыми цветами разных оттенков: темнее, светлее. Ледники совмещают в себе белый и серый цвета. Соблюдаем игру света и тени. В итоге получилась объемный участок горной цепи. Теперь вы смело можете рисовать горные пейзажи.

Это средний по сложности урок. Повторить этот урок может быть затруднительно и взрослым, поэтому не рекомендую рисовать горы по этому уроку маленьким детям, но если есть большое желание — то можно и попробовать. Также хочу отметить урок « » — обязательно попробуйте повторить его, если у вас останется время и желание рисовать сегодня.

Что понадобится

Для того, чтобы нарисовать горы нам может понадобиться:

• Бумага. Лучше брать среднезернистую специальную бумагу: начинающим художникам будет гораздо приятней рисовать именно на такой.
• Наточенные карандаши. Советую брать несколько степеней твердости, каждую нужно использовать для разных целей.
• Ластик.
• Палочка для растирания штриховки. Можно использовать обычную бумагу, скрученную в конус. Ей лего будет растирать штриховку, превращая её в монотонный цвет.
• Немного терпения.
• Хорошее настроение.

Поэтапный урок

Природные явления рисовать достаточно трудно. То есть, рисовать-то их не трудно, а вот добиться реалистичности — гораздо трудней. Я всегда рекомендую смотреть на оригинал, чтобы максимально точно повторить то, что вы собираетесь нарисовать. В поиске по картинкам Яндекса достаточно искать «горы на фото», чтобы получить большое количество нужного материала.

Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок « ». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.

Обратите внимание, что каждый предмет, каждое живое существо, каждое явление на бумаге можно изобразить при помощи простых геометрических предметов: кружочков, квадратиков и трегольников. Именно они создают форму, именно их нужно видеть художник в окружающих предметах. Нет дома, есть несколько больших прямоугольников и треугольник. Так строить сложные предметы гораздо легче.

Совет: создавайте набросок как можно менее толстыми штрихами. Чем толще будут штрихи наброска — тем трудней их будет стереть в последствии.

Первым шагом, точнее нулевым, всегда нужно размечать лист бумаги. Это даст вам понять где конкретно будет находиться рисунок. Если вы расположите рисунок на половине листа — вторую половину вы сможете использовать для другого рисунка. Вот пример разметки листа по центру:

Шаг первый. Кривыми линиями набросаем контуры возвышенностей, и одной долгой горизонтальной поделим лист пополам, создадим горизонт.

Шаг второй. Детализируем все подъемы и спуски, большие переходы пород и соединения каждой горы.

Шаг третий. Нарисуем тучи, линии верхушек сделаем более заметными и толстыми. Штриховкой добавим теней.

Шаг четвертый. Теперь беремся за штрихование. Затушуем каждый спуск, оттеним закрытые от местности, поправим тучи.

Примерно так должно получится. Как Вам такой ? Напишите свои комментарии, что Вы думаете об этом рисунке, и показывайте свои работы.

Теперь вы знаете как нарисовать горы и надеюсь, что вы смогли повторить урок. Теперь можете обратить внимание на урок « » — он такой же интересный и увлекательный. Ну и кнопки социальных сетей тут не просто так =)

%d1%80%d0%b8%d1%81%d1%83%d0%bd%d0%be%d0%ba%20%d0%ba%d0%b0%d1%80%d0%b0%d0%bd%d0%b4%d0%b0%d1%88%d0%be%d0%bc — со всех языков на все языки

Все языкиАбхазскийАдыгейскийАфрикаансАйнский языкАканАлтайскийАрагонскийАрабскийАстурийскийАймараАзербайджанскийБашкирскийБагобоБелорусскийБолгарскийТибетскийБурятскийКаталанскийЧеченскийШорскийЧерокиШайенскогоКриЧешскийКрымскотатарскийЦерковнославянский (Старославянский)ЧувашскийВаллийскийДатскийНемецкийДолганскийГреческийАнглийскийЭсперантоИспанскийЭстонскийБаскскийЭвенкийскийПерсидскийФинскийФарерскийФранцузскийИрландскийГэльскийГуараниКлингонскийЭльзасскийИвритХиндиХорватскийВерхнелужицкийГаитянскийВенгерскийАрмянскийИндонезийскийИнупиакИнгушскийИсландскийИтальянскийЯпонскийГрузинскийКарачаевскийЧеркесскийКазахскийКхмерскийКорейскийКумыкскийКурдскийКомиКиргизскийЛатинскийЛюксембургскийСефардскийЛингалаЛитовскийЛатышскийМаньчжурскийМикенскийМокшанскийМаориМарийскийМакедонскийКомиМонгольскийМалайскийМайяЭрзянскийНидерландскийНорвежскийНауатльОрокскийНогайскийОсетинскийОсманскийПенджабскийПалиПольскийПапьяментоДревнерусский языкПортугальскийКечуаКвеньяРумынский, МолдавскийАрумынскийРусскийСанскритСеверносаамскийЯкутскийСловацкийСловенскийАлбанскийСербскийШведскийСуахилиШумерскийСилезскийТофаларскийТаджикскийТайскийТуркменскийТагальскийТурецкийТатарскийТувинскийТвиУдмурдскийУйгурскийУкраинскийУрдуУрумскийУзбекскийВьетнамскийВепсскийВарайскийЮпийскийИдишЙорубаКитайский

Все языкиАбхазскийАдыгейскийАфрикаансАйнский языкАлтайскийАрабскийАварскийАймараАзербайджанскийБашкирскийБелорусскийБолгарскийКаталанскийЧеченскийЧаморроШорскийЧерокиЧешскийКрымскотатарскийЦерковнославянский (Старославянский)ЧувашскийДатскийНемецкийГреческийАнглийскийЭсперантоИспанскийЭстонскийБаскскийЭвенкийскийПерсидскийФинскийФарерскийФранцузскийИрландскийГалисийскийКлингонскийЭльзасскийИвритХиндиХорватскийГаитянскийВенгерскийАрмянскийИндонезийскийИнгушскийИсландскийИтальянскийИжорскийЯпонскийЛожбанГрузинскийКарачаевскийКазахскийКхмерскийКорейскийКумыкскийКурдскийЛатинскийЛингалаЛитовскийЛатышскийМокшанскийМаориМарийскийМакедонскийМонгольскийМалайскийМальтийскийМайяЭрзянскийНидерландскийНорвежскийОсетинскийПенджабскийПалиПольскийПапьяментоДревнерусский языкПуштуПортугальскийКечуаКвеньяРумынский, МолдавскийРусскийЯкутскийСловацкийСловенскийАлбанскийСербскийШведскийСуахилиТамильскийТаджикскийТайскийТуркменскийТагальскийТурецкийТатарскийУдмурдскийУйгурскийУкраинскийУрдуУрумскийУзбекскийВодскийВьетнамскийВепсскийИдишЙорубаКитайский

простых карандашных рисунков гор

Разделите страницу линией горизонта и разместите над ней горы. Найдите больше идей о горном искусстве Татуировки с горами и рисунки Буджо.

Простые наброски гор
Загрузить в полном разрешении

Узнайте, как рисовать горы с помощью этих советов экспертов 1.

Рисунки карандашом . Карандашные рисунки Легко рисовать горы Легко рисовать горы Нарисованные горы Легко карандашом и в цвете. Если вы хотите нарисовать горы на переднем плане или фон, покрытый снегом или деревьями, эти обширные вдохновляющие объекты могут полностью изменить пейзажный рисунок.Tagged лучший способ рисовать горы, легко рисовать горы, рисовать, легко рисовать, горный пейзаж, легко рисовать, горного льва, легко рисовать, горные сцены, легко рисовать горы, легко рисовать горы, шаг за шагом, простой способ рисовать горы, как рисовать горы, так действительно легко рисовать Руководство. 640×640 Картинки Легко рисовать Горный пейзаж 1025×1439 Простой карандаш для рисования пейзажа Как рисовать легко и просто. 948×1386 Коллекция изображений Картинная галерея Картинки Хорошие идеи для рисования. Если у вас под рукой есть цветные фломастеры или цветные карандаши, вы можете использовать их, чтобы закрасить законченный рисунок.

Легкий карандашный рисунок Горный пейзаж Пейзаж Шаг за шагом —— Подпишитесь на наш канал https goo.gl bB5kYJ Поделитесь этим видео https 12 фотографий Карандашных набросков гор См. Другие другие Карандашные наброски гор Легкие карандашные рисунки гор карандашные рисунки гор карандашные зарисовки гор. Art of Alvin Photo Pencil Portraits — Alvin Chong Alvin Chong — Откройте для себя секреты рисования реалистичных карандашных портретов. Позвольте мне показать вам, как вы тоже можете рисовать реалистичные карандашные портреты с помощью моего действительно пошагового руководства.Карандашные зарисовки гор размещены на Sketch. В этом уроке вы увидите действительно простые и профессиональные техники рисования гор с помощью всего лишь ручки или карандаша и листа бумаги.

736×547 61 лучший рисунок Ренате изображения на пейзаже. Как рисовать реалистичные горы карандашом, шаг за шагом и легкий способ рисования Найдите и сохраните идеи о рисовании гор на Pinterest. Легко рисовать горы — узнайте больше о легко рисовать горы лучший способ рисовать горы легкие картинки гор рисовать легко рисовать горный пейзаж легко рисовать горных львов легко рисовать горные сцены легко рисовать горы легко рисовать горы шаг за шагом легко Как рисовать горы Я не знаю этого художника, но я видел это в моих рекомендациях и видел линии, и я подумал, что это выглядит хорошо.

Нарисованная гора легко — Карандаш и цветная гора легко от наших посетителей
Загрузить в полном разрешении

Крутые пейзажи, чтобы рисовать крутые пейзажи, чтобы рисовать легко
Загрузить в полном разрешении

Как нарисовать горный пейзаж в лунном свете с
Загрузить в полном разрешении

Как нарисовать горный пейзаж Учебник, часть 3 из 3 — YouTube
Загрузить в полном разрешении

Как нарисовать реалистичный пейзаж Нарисуйте реалистичный
Загрузите в полном разрешении

линии рисования гор — Google Search Art в 2019
Загрузить в полном разрешении

Нарисованная гора — Карандаш и цветная гора
Загрузить в полном разрешении

Как нарисовать реалистичную моу ntains с карандашом, шаг за шагом
Загрузить в полном разрешении

Нарисованные горные горные пейзажи — Карандаш и в цвете
Загрузить в полном разрешении

Как рисовать пейзажи — быстро Легко, шаг за шагом
Загрузить в полном разрешении

Горный пейзаж от yib91.deviantart.com на deviantART
Загрузить в полном разрешении

Нарисованная гора просто — Карандаш и цветная гора
Загрузить в полном разрешении

Как нарисовать реалистичный пейзаж Нарисовать реалистично
Загрузить в полном разрешении

Нарисовать гору просто — карандаш и в цвете нарисовано
Загрузить в полном разрешении

Простой карандашный рисунок Горный пейзаж Шаг за
Загрузить в полном разрешении

Как рисовать горы Горные зарисовки — YouTube
Загрузить в полном разрешении

Как нарисовать реалистичный пейзаж Нарисовать реалистичный
Загрузить в полном разрешении

25 лучшие идеи о горах Рисунок на Pinterest
Загрузить в полном разрешении

78 изображений о Горах в Pinterest Эскиз горы
Загрузить в полном разрешении

Нарисованные горы — Карандашные и цветные изображения
Загрузить в полном разрешении

Изображение
Загрузить в полном разрешении

Moonlig ht mountains by Haleryan на DeviantArt
Загрузить в полном разрешении

Как нарисовать горы за 5 простых шагов — The Craftsy Blog
Загрузить в полном разрешении

Эскиз горного клипарт легко — карандаш и в цвете
Загрузить в полном разрешении

Как рисовать горы карандашом

Будьте осторожны с линиями, выделенными синим цветом, поскольку они указывают на новые линии, которые нужно добавить к вашему рисунку. Все, что вам потребуется, чтобы нарисовать горы, — это маркер или карандаш и лист бумаги.Вы действительно хотите нарисовать потрясающие впечатляющие горы?

Как рисовать горы карандашом. Пошаговое рисование пейзажа с субтитрами

Если у вас под рукой есть цветные карандаши или цветные карандаши, вы можете использовать их, чтобы закрасить законченный рисунок.

Как нарисовать горы карандашом . Все, что вам нужно, чтобы нарисовать горы, — это ручка или карандаш и лист бумаги. Здесь вы узнаете, как это сделать. Httpsgooglbb5kyj поделитесь этим видео.

Как нарисовать горы пошаговое руководство для начинающих очень легко 2019 как рисовать рисунок.Как нарисовать реалистичные горы карандашом поэтапно и легко. Углы примерно заштрихуйте карандашом 6б.

Нарисуйте деревья карандашом HB. В этом уроке вы увидите действительно простые и профессиональные техники рисования гор простым карандашом. Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию.

Вулкан, солнце и облака. Теперь снова заштрихуйте переднее дерево карандашом HB. Пожалуйста, дай мне знать, что ты думаешь.

Как нарисовать горы карандашом поэтапно, нарисовав пейзаж с субтитрами.Легкий карандашный рисунок горных пейзажей пошагово подписывайтесь на наш канал. Вот еще одно обучающее видео.

Если вы хотите увидеть версию этого рисунка в реальном времени, у меня есть серия из 8 частей, в которой рассказывается, как рисовать этот точный рисунок шаг за шагом. Показываю, как рисовать мех. Перейдите по этой ссылке на ват.

Если у вас под рукой есть цветные фломастеры или цветные карандаши, вы можете использовать их, чтобы закрасить законченный рисунок. Я действительно надеюсь, что это хоть как-то поможет.Рисование простым способом уроки рисования пером тушью, как рисовать горы, как рисовать горы в тумане, w комментарий.

Намекните на деревья на заднем плане, стирая деревья, как пни, в тумане. После того, как ваши горы будут выглядеть законченными, с помощью карандаша HB нарисуйте холм на переднем плане. Как нарисовать реалистичную гору в тумане.

Как нарисовать горы карандашом Пошаговое рисование ландшафта

Как нарисовать реалистичный пейзаж Нарисовать реалистичные горы

Как нарисовать горы карандашом Шаг за шагом Timelapse

26 Безумно Как нарисовать горный пейзаж карандашом

Lethal Chris S Misty Mountain Mountain Рисование рисунков

12 Как рисовать горы

Как нарисовать зимний пейзаж с нуля

Простой карандашный рисунок Горный пейзаж Пейзаж Шаг за шагом

Как нарисовать горы и реки углем Улучшить рисунок

Рисование пейзажей гор и деревьев с помощью таймлапс-карандаша

Как нарисовать пейзаж с горами карандашом шаг за шагом

Как нарисовать гору Пейзаж лунного света с карандашным наброском Шаг за шагом Легко рисовать

Карандашный рисунок Горный пейзаж Мультфильм эскиз

Как рисовать реалистичные горы карандашом шаг за шагом

Как рисовать реалистичный пейзаж Нарисовать реалистичные горы

Коллекция бесплатных рисунков гор Реалистичная загрузка на

Как легко нарисовать деревянный дом в горном пейзаже

Как нарисовать горы карандашом, чтобы нарисовать реалистично

Как нарисовать горы карандашом шаг за шагом

Советы без проблем Как легко нарисовать горы E 3447 Как рисовать

Снежные горы Рисунки Карандашные рисунки Pinterest

Коллекция бесплатных рисунков гор карандашом Скачать на

Как рисовать горы на карте Джош Столарц

Карандашный рисунок Как рисовать пейзаж карандашом

Эскиз горной хижины Стоковая векторная иллюстрация высокого

Оригинальный пейзаж Furst 50 Карандашный рисунок Красной горы Гленвуд-Спрингс Ebay

Карандашный рисунок Научиться рисовать карандашом горы Реки

Как рисовать горы карандашом Steemit

Леди посреди гор Карандашный рисунок

Горы Карандашный рисунок на Paintingvalley Com Explore

Как рисовать горы действительно легко Урок рисования

Как нарисовать туманный горный пейзаж карандашным наброском Пошаговое рисование A Озеро на холме

14 лучших пейзажных карандашных рисунков Пейзажный карандаш

Как нарисовать горы действительно легко Урок рисования

Imagene s Fotos De Stock Y Vectores Sobre Mountains Pencil

24 Friendly How To Draw Moutains

Dino Oldschool Rocks Art Mountains Pencil Draw

Amazon Com Emvency Декоративные пледы наволочки

Как рисовать горы на заднем плане, шаг за шагом вверх

Как рисовать горы Эскизы гор

Цветным карандашом Рисунок гор Bestpencildrawing

Как поэтапно рисовать горы карандашом Как рисовать

Ilustraciones Imagenes Y Vectores De Stock Sobre Woods Draw

Как рисовать зимний пейзаж с нуля

Галерея Jessica Lebo Art

Гора Рисование Карандашом Набросок Красочный Реалистичный Арт

Как нарисовать горный пейзаж вместе с детским шагом

Как рисовать горы и сосны шаг за шагом Блог Ingas

Как рисовать горы действительно легко Учебник по рисованию

Как рисовать горы Bullet Journal Amino

Эскиз горного пейзажа в Paintingvalley Com Исследуйте

Мальчик на скале Автор Мирослав Графитовый карандаш Sunjkic

Рисование гор, Часть 1 Рисование чернилами

Горы со снегом и деревьями Рисование природы Джошуа Нава

Как поэтапно рисовать горы карандашом

Как рисовать горы за 5 простых шагов, которые вам понравятся Советы Как

Рисование Пейзажи карандашом Пошаговая инструкция на

Как нарисовать туман карандашом, чтобы нарисовать горы в W

Как нарисовать пейзажи цветными карандашами Круглый год

Как рисовать горы для детей Пошаговые пейзажи

15 проверенных способов создать иллюзию глубины в искусстве

Курящая гора вулкана Stock illustration of

Mountain Pencil Drawings Amazing Wallpapers

Pencil Drawings Stock Photos Vectors Shutterstock

Научитесь рисовать горные пейзажи Горы шаг за шагом

Методы затенения карандашом Рисунок горного пейзажа

Как рисовать горы Arteza

Как рисовать горы и деревья от Christinemylinh

Бесконечный пейзаж День 2 Мисс Чанг С. Классы искусства

Карандашные наброски гор Как нарисовать реалистично

15 проверенных способов создать иллюзию глубины в искусстве

H ow Чтобы нарисовать горный пейзаж карандашом. Family Art

Рука работодателя, использующая карандашный путь для рисования, как мост

Как нарисовать гору, шаг за шагом

Как нарисовать горы и реки углем Улучшение рисунка

28 Уникальное рисование чего-нибудь Как нарисовать горы

Как рисовать простые горы на фэнтезийной карте Фантазия

Цветной карандаш Пейзаж Рисунок Happy Family Art

Как рисовать горы действительно легко Урок рисования

Как рисовать горы с помощью Карандаш

Как рисовать горы и сосны шаг за шагом Блог Ingas

Нарисуйте горный закат для начинающих 10 шагов с

Онлайн-уроки по искусству Хосе Мануэля Гальего

Как рисовать горы Arteza

Горы карандашный набросок в живописной долине Com Explore

Как рисовать горы

Рисование гор, часть 5 Рисунок в перспективе с цветным

Уроки рисования чернилами пером Как рисовать горы B

Рисование рельефа Клипарт Горы Прозрачный

Рисунок горной сцены Magicalmichelle C 2020 21 февраля 2012 г.

111 идей для рисования Крутые вещи, которые можно нарисовать для искателя приключений S Heart

Steelbison Mountain Island Art Illustration Mountainswww

Ho w Рисовать перспективу для начинающих Художественная школа Уилла Кемпа

Человек, стоящий за большинством горнолыжных карт в Америке

15 проверенных способов создать иллюзию глубины в искусстве

Как нарисовать горный пейзаж.Учимся поэтапно рисовать горы карандашом

Как нарисовать горный пейзаж

Что может быть прекраснее горного пейзажа. Свежий воздух и красивые виды вокруг завораживают. Предложите ребенку поучаствовать в творческом процессе, проявить фантазию. Возьмите карандаш и приступайте к работе. Удачи!

Проведите горизонтальную прямую линию. Разделив лист пополам, вы указываете вдали место, откуда начнется горный рельеф.

Как рисовать горы Пошаговое руководство

Ближе, на переднем плане, нарисуйте небольшие холмы, используя плавные волнистые линии. Узкая тропинка ведет к самой высокой точке горы. Если хотите, это может быть Арарат. Основа пейзажа готова. Высоко, на вершине горы воздух разреженный. Нарисуйте лежащий снег в самых высоких точках. Как правило, это заснеженные высокие ели. Горы касаются неба. Электронная почта уже зарегистрирована на сайте.

Пожалуйста, используйте форму входа или введите другое.

Вы ввели неправильное имя пользователя или пароль. Тебе нужно:. Нарисуйте ось. Нарисуйте горизонтально прямую линию. Если вы любите рисовать пейзажи, полезно посмотреть, как рисовать горы. В этом онлайн-уроке показано, как иллюстрировать скалы и горы, а также метод рисования горных пейзажей.

Горы очень часто являются частью пейзажных картин и рисунков. Однако изображение гор и скал — проблема для многих рисовальщиков-любителей.Довольно часто я слышу или читаю вопрос: как нарисовать горы? Но гору не так уж сложно изобразить, и неважно, какой материал вы используете. Когда вы смотрите на гору графически, вы можете видеть, что гора состоит из характерного контура, структуры и тени.

Если вы рисуете горные пейзажи цветными карандашами, масляными или акриловыми красками, в игру вступает композиция с точки зрения цвета. Рассмотрим каждый из этих четырех аспектов индивидуально. Контур горы представляет собой просто ее очертание.Художественным инструментом в данном случае является линия. Все мы знаем, как выглядят горы — большинство из них вместе поднимаются на вершину. Гора обычно не стоит особняком в ландшафте и состоит только из одной вершины.

Большинство гор возвышаются до целого горного ландшафта и имеют несколько более высоких или более низких вершин. Одиночная гора с вершиной больше характерна для вулканов.

Горы, которые мы находим в Альпах, образовались не из-за вулканической активности, а из-за столкновения тектонических плит.Если вы хотите внести изменения в рисунок горного пейзажа, вершина горы может иногда также сглаживаться — некоторые горы также выглядят так. Если вы хотите узнать больше о теории возникновения Альп, вот некоторая информация: история Альп. Еще одна характеристика горы — ее структура.

С художественной точки зрения конструкция также является элементом дизайна. Горы — это красивые природные сооружения, возвышающиеся над поверхностью земли.Горы часто образуются хребтами или группами из множества гор.

В горах живет меньше людей, чем в низинах, потому что выращивать пищу труднее. Тем не менее, на протяжении тысячелетий люди во всем мире превозносили горы как подходящие места для поклонения целому ряду религий.

Некоторые горы известны. Например, Эверест — самая высокая гора в мире. Многие исследователи и любители острых ощущений отправились в Непал только для того, чтобы подняться на него.Он такой высокий, что при ходьбе нужно проявлять особую осторожность, поскольку уровень кислорода наверху ниже, чем тот, который необходим для поддержания жизни человека. Это известно как «зона смерти». Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF. Также хорошо известны горы Анды в Южной Америке. Вулкан Чимборасо в Эквадоре считается самой удаленной точкой от центра Земли.

Это происходит из-за выпуклости вокруг экватора. Хотите нарисовать горный пейзаж? Сделать это проще, чем когда-либо, с помощью этого простого пошагового руководства по рисованию гор.На каждом этапе вам будет предоставлена ​​подробная иллюстрация, а также пояснительный текст. Обратите особое внимание на линии, выделенные синим цветом, так как они указывают на новые линии, которые нужно добавить к вашему рисунку. Все, что вам нужно, чтобы нарисовать горы, — это ручка или карандаш и лист бумаги.

Если у вас есть краски, маркеры, мелки или цветные карандаши, вы можете использовать их, чтобы закрасить законченный рисунок. Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: VolcanoSunand Clouds.

Понравились мои уроки рисования? Начните с рисования двух изогнутых линий.Линии должны наклоняться вниз с каждой стороны вашего изображения, перекрываясь посередине. Это образует холмистую линию горизонта для вашего горного ландшафта.

Нарисуйте неровную линию с одной стороны изображения, чтобы она совпадала с линией горизонта с другой. Обратите внимание, как линия достигает пика посередине, очерчивая вашу первую гору.

Научитесь рисовать горы и горные пейзажи

Нарисуйте еще одну зубчатую линию от края первой горы до края вашего изображения.Это образует вторую гору. От этой горы нарисуйте третью зубчатой ​​линией.

Обведите четвертую гору в центре рисунка неровной линией. Нарисуйте несколько пересекающихся неровных линий на фоне пейзажа. Чем дальше горы, тем более нечеткими они становятся. Эти линии указывают на множество горных вершин, а не на отдельные горы. Нарисуйте ель, обычное растение в горных районах.

Чтобы нарисовать ель, начните с двух коротких изогнутых линий, которые пересекаются в точке, обращенной вверх.Для каждой стороны дерева нарисуйте дополнительные наборы коротких изогнутых линий, которые пересекаются в точках. Как рисовать горы легко и просто, рассказывается в этой статье!

Сделать это проще, чем когда-либо, с помощью этого простого пошагового урока рисования гор. В каждом темпе вам будет предоставлена ​​полная картина, а также описательный контент.

Будьте осторожны с линиями, выделенными синим цветом, так как они указывают на новые линии, которые нужно добавить к вашему чертежу.

Научитесь рисовать горы карандашом, шаг за шагом

Все, что вам понадобится, чтобы нарисовать горы, — это маркер или карандаш и лист бумаги.Если у вас есть под рукой краски, ручки, мелки или нарисованные карандаши, вы можете использовать их, чтобы растушевать законченный рисунок. Горы — это великолепные природные сооружения, возвышающиеся над землей. Горы часто образуют хребты или группы из множества гор. В горах меньше людей, чем в низинах, потому что выращивать пищу труднее. Что может быть прекраснее горного пейзажа?

Свежий воздух и прекрасный вид вокруг завораживают картину. Пригласите ребенка поучаствовать в творческом процессе, проявите фантазию.С нашей пошаговой инструкцией у вас получится красивый рисунок, даже если у вас нет специальных навыков рисования. Возьмите карандаш и приступайте к работе.

Проведите горизонтальную прямую линию. Разделив лист пополам, вы обозначаете место на расстоянии, с которого начнется горная местность. Ближе, на переднем плане, плавными волнистыми линиями нарисуйте небольшие холмы. Узкая тропинка ведет к самой высокой точке горы. Если хотите, это может быть Арарат. Основа пейзажа готова.

Высоко, на вершине горы воздух разреженный.

Как рисовать горы — действительно легкий учебник рисования

На самых высоких точках нарисуйте лежащий снег. Во-первых, рисование пейзажей — это приятный процесс, потому что вы можете находиться на природе, наслаждаясь ее звуками и видами. Художники часто создают подготовительные пейзажные рисунки перед тем, как начать рисовать, чтобы проработать вопросы композиции и визуального интереса.

Но изучение того, как рисовать элементы ландшафта, такие как деревья, горы или пляжи, позволяет вам познакомиться с тем, как решать проблемы текстуры, света и тени, а также пропорции, которые являются краеугольными камнями сильной художественной практики.Многие студенты хотят сразу приступить к нанесению краски, не нарисовав предварительно рисунок своего предмета. Это имеет такой же смысл, как прыгать в машине и выезжать на шоссе, не зная, куда едешь и как туда добраться.

Хотя я сочувствую с волнением и нетерпением, без значительной практики рисования пейзажа ученик никогда не узнает, как его видеть. По сути, рисование — это способ увидеть и познать предмет. Если вы можете его нарисовать, значит, он вам принадлежит.Он находится в вашей визуальной библиотеке. Но акт и искусство рисования гораздо глубже, чем простой процесс записи. Для художника рисунок — это то, как мы познаем мир. Это выражение жизни и свидетельство того, что мы считаем актуальным и признаем прекрасным.

Клаудиа Ницца: всемирно известный преподаватель искусств специализируется на рисовании пером, тушью и акварелью на открытом воздухе. Вы должны зарегистрироваться или войти, чтобы оставить комментарий.

Запомнить меня Войти. Забыли пароль? Ваши личные данные будут использоваться для поддержки вашего опыта работы на этом веб-сайте, для управления доступом к вашей учетной записи и для других целей, описанных в нашей политике конфиденциальности.Как рисовать цветы. Продолжайте с Google. Как рисовать природу и пейзажи. Как рисовать природу и природу с помощью полезных руководств по созданию красивых иллюстраций и рисунков с помощью этих бесплатных уроков рисования. Уроки рисования цветов.

Как рисовать фигуры в пейзажных рисунках. Как начать свой набросок. При выполнении этого наброска, несомненно, возникнут большие трудности в получении правильного чертежа. Большую помощь в этом можно получить, если немного познакомиться с перспективой. Это станет предметом следующей главы.Я покажу вам, как нарисовать маяк на северном каменистом пляже, например, в Мэне или Канаде, с перевернутой лодкой.

Я покажу вам, как нарисовать этот морской пейзаж с помощью простых пошаговых инструкций по рисованию. Удачного рисования! Рисование природы и пейзажей с помощью следующих простых советов и полезных руководств по созданию красивых иллюстраций и рисунков с помощью этих бесплатных уроков рисования.

Научитесь рисовать действительно классную сцену фермы, используя технику перспективного рисования.Это самый простой способ рисовать здания, которые выглядят реалистично и трехмерно. Знание более простых технических принципов, связанных с рисованием облаков, воды и других природных объектов на открытом воздухе, столь же важно для газетного художника, как и для художника, для придания естественности его картинам.

Например, рисуя камни, нужно быть осторожным, чтобы линии не намекали на деревянное или металлическое образование.

Хороший учебник по рисованию для начинающих, чтобы научиться рисовать осеннюю или осеннюю сцену.Это отличный учебник для классов, который можно попробовать, когда Хэллоуин не за горами, но дети хотят попробовать что-то посложнее, чем фонарь из тыквы.

Представьте, что вы стоите посреди дороги. Обратите внимание, как кажется, что дорога становится все уже и уже, пока стороны не сходятся в точке схода на горизонте. Узнайте, как нарисовать этот весенний пейзаж, используя перспективу, с помощью следующего пошагового руководства по рисованию. Сегодня мы покажем вам, как нарисовать осеннюю сцену.Очаровательная деревня.

Спокойный горный ручей. С помощью простых инструкций из этой статьи вы сможете научиться рисовать одни из самых красивых и потрясающих пейзажей в нашем мире.

Даже если вы никогда не видели некоторые из этих пейзажей лично, научиться их рисовать будет похоже на составление альбома снимков. Все, что вам нужно, — это номер. Затем вы можете попрактиковаться в рисовании сцены изнуряющей пустыни, падающего водопада и тропы через заснеженный лес.

Каждый рисунок начинается с нескольких простых фигур, напечатанных красными чернилами.Второй шаг показывает первый рисунок черным цветом. Новые формы и отметки, которые вы собираетесь добавить, отображаются красным цветом. Это покажет вам, как сделать рисунок первого шага таким же, как на втором шаге. Следующие шаги также показывают более ранние рисунки черным цветом, а новые метки и формы — красным. Слегка нарисуйте карандашом. Это упрощает стирание ошибок и других пометок, которые немного изменятся на более поздних этапах. Когда вы закончите, используйте ручку или тонкий фломастер, чтобы затемнить карандашные отметки, составляющие законченный рисунок.

Затем аккуратно сотрите оставшиеся следы карандаша.

Когда вы завершите все рисунки, у вас будет 16 рисунков, показывающих самые разнообразные потрясающие пейзажи. При желании можно добавить цвета мелками, цветными карандашами или фломастерами. Вы можете вырезать рисунки и скотчем или приклеить их на цветной картон.

Тогда вы сможете показать свою коллекцию рисунков, изображающих всевозможные яркие пейзажи. Веселиться! Как рисовать невозможные фигуры.Следуйте нашим простым пошаговым инструкциям, чтобы научиться рисовать пейзажи, подобные этой сцене тропического пляжа. Связанные как рисовать невозможные формы.

Пейзаж Карандашные рисунки Горы — Novocom.top

Рисованной векторные иллюстрации горные вершины на открытом воздухе

Как нарисовать пустынный пейзаж карандашом. Шаг за шагом

Как нарисовать горный хребет углем: рисование и искусство

произведение искусства, Цифровое искусство, Пейзаж, Гора, Река, Снежный

сосновая роща картинки Сосна рисунок

Уроки рисования пером и тушью Как нарисовать ночное небо

Ночное Небо Цифровой Пейзаж Концепт Живописи Майка Моргана

Водопад рисунок в векторном формате Изображение клипа, дизайн

горы рисунок карандашом эскиз диапазон рисунки пейзаж семенюк кейли горы канадский рисовать простые зарисовки отражение легкий пейзаж деревья созданы создать

карандаш гора пейзаж рисунки deviantart эскиз рисунок канада рисовать пейзажи пейзажи вода простая акварель абстрактная живопись пейР· Ð ° ж Ð³Ð¾Ñ € Ñ ‹Ñ € Ð¸Ñ ÑƒÐ½ÐºÐ¸ фэнтези

пейзаж гора рисунок карандашом простые рисунки декорации шаг природа эскиз учебник картины

карандаш пейзаж зарисовки гора этюд рисунки пейзажи пирография

рисунок гора карандаш горы лес пейзаж гугл наброски рисунки изящный графит живописный пейзаж озеро ночь невада сьерра афкомстиг западный

Карандашный пейзаж рисунок гора легкий начинающий эскиз рисовать тени живопись

рисование пейзаж карандашные рисунки эскиз deviantart эскизы эскизы горы горы пейзажи углем цветные карандаши затенение реки реалистичные деревья учебник

рисунок горы гора карандашом туманные рисунки пейзаж тату акварель простой набросок темный лес за картинами деревья живопись тушь google forest

карандаш гора эскиз пейзаж творческий рисунок путешествие зарисовки митчелл майкл живопись getdrawings интерпретация живопись долина

пейзаж рисовать горы реалистично рисовать пейзажи места пошаговое руководство

горы рисовать зарисовки пейзаж горы рисовать клип скетч реалистичные рисунки снежные зарисовки река клипарт

горы гора снег рисунок шапка карандашные рисунки эскиз снежный пейзаж перо рисовать облака эскизы нарисованные deviantart шариковая ручка легко природа тату

рисунок река карандаш пейзаж гора рисунки эскиз легко природа произведение искусства плавные пейзажи лес круто сосна сцена 3d берег реки иллюстрация пляж

горы рисунок пейзаж горы рисунки карандашный набросок реалистичный простой природа пейзажи зарисовки рисовать paysage croquis easy dessin пейзажи посетить paintingvalley

гора рисунок пейзаж рисунки карандашный рисунок реалистично красочный

карандаш гора рисунки пейзаж рисование шторм дерево искусствопан нарисованный пейзаж художник нависшие студии

горы пейзаж рисунок карандашом набросок пейзажи саломи рисунки пракаш горы пейзажи скетчи 7 сентября загружены рисунки рисунки живописьдолина Fineartamerica

гора пейзаж карандашный рисунок рисунки сцена пейзажи лошадь ручей произведение искусства лошади блаженство луг стая мгновенно

карандаш гора эскиз рисунки пейзажи декорации на сайте deviantart

пейзаж рисунки рисунок зарисовки карандаш ненависть вдохновение природа зарисовка наброски ручей пейзажи круто коломбина уголь удивительные горы деревья гугл акварель

горы пейзаж карандашный рисунок рисунки наброски эскизы реалистичные пейзажи на сайте deviantart горы пейзаж рисовать углем живопись клип река легко природа зарисовки

рисунок карандашом пейзаж лес горы деревья промежуток рисунки живопись paintingvalley

гора карандашный рисунок эскиз пейзаж рисовать горы шаг рисунки пейзаж эскизы живопись долина

гора рисунок деревья карандаш пейзаж рисунки горы вода здания живопись долина

карандашный пейзаж рисунок пейзажи горные пейзажи рисовать штриховка штриховка штриховкой место линия getdrawings

карандашный пейзаж рисунок рисунки гора эскиз эскизы горы пейзажи рисовать Колорадо зарисовки графитовый уголь скалистые горы реалистичные картины справочная информация бумага июль

пик горы пайкс эскиз карандашные наброски клипарт татуировка пейзаж рисунок силуэт пейзаж клип щука рисунки легкий диапазон Колорадо рисовать Бердж

Рисование «Пейзаж» Картины Гор «Рисование» Идеи

карандашный рисунок горы рисунки пейзаж зарисовка пейзажи горы эскизы природа yothers рисовать графит лавр джон скалы уголь круто художники тушь

рисунки рисование горы горы рисовать пейзаж карандашом легко углем учебник по рисованию углем landscpape pt выучить советы по ландшафтному дизайну

карандашный пейзаж эскиз река гора сцена рисование пейзаж эскизы природные рисунки зарисовки природа техники простая живопись картины долины сцена

горы пейзаж рисовать карандашом горы рисунки легко простой рисунок шаг декорации пейзажи круто лунный свет графитовый алькурумресорт зарисовка воды

пейзаж горы рисовать реалистично ступеньки рисунки гора рисование легкий карандаш драгоарт эскиз пейзажи фон дерево деревья места картины

карандаш цветной рисунок рисунки пейзаж карандаши горная вершина вечнозеленый лонгс Колорадо художник садовые картины снежная Америка дома

гора рисунок пером рисунки живопись долина

Как нарисовать горы у красивого озера

В этом уроке по рисованию я покажу вам, как рисовать горы!

Узнайте, как набросать полный контур горного пейзажа.Я покажу вам, как рисовать горные вершины, облака в небе, скалистые детали на поверхности горы, тени, деревья и даже красивое озеро.

Если вы ищете идеи, что рисовать, я надеюсь, вы подумаете об участии в этом уроке рисования вместе со мной.

В качестве вдохновения для этого курса я использую эталонную фотографию гор вокруг озера Морейн в национальном парке Банф в Альберте, Канада.

Несмотря на то, что мы используем эталонную фотографию, пожалуйста, не ощущайте необходимости рисовать каждую мелкую деталь в точности так, как на фотографии. Вам решать, хотите ли вы нарисовать картину именно так, как я, или придать ей свой стиль и неповторимость!

Вы можете использовать основные концепции, которые вы узнаете из этого урока, и применить их для рисования других гор. Хотя у вас есть некоторая свобода творчества и вы можете рисовать горы именно так, как они изображены на фотографии, все же разумно использовать фотографию в качестве ориентира при их рисовании.

Я сделал большую часть начального рисунка карандашом HB. В процессе затенения я использовал ряд других карандашей, включая карандаши 2B, 4B и 6B.

Вы можете посмотреть покадровую видеоверсию этого урока ниже. Просмотрите его полностью, чтобы получить представление о процессе в целом. Затем посмотрите второй раз и нарисуйте вместе со мной, делая паузы по мере необходимости.

Если хотите, вы можете использовать одну из ссылок прямо под видео, чтобы получить доступ к полной версии этого руководства.Он покажет вам мой процесс рисования горы шаг за шагом с помощью видеоклипов на нормальной скорости.

Просмотрите полные 4 часа 23 минуты этого руководства на нормальной скорости.

Уже являетесь членом Let’s Draw Today Club? Зайди на свои курсы.

Начните с карандаша HB и начните слегка набрасывать контур вершины горы. Я использую эталонную фотографию, чтобы попытаться точно соответствовать форме пиков, но если вы хотите изменить форму или высоту своих гор, это тоже прекрасно.

Для того, чтобы вы лучше научились рисовать именно эти горы, я определил конкретные вершины, на которых мы сосредоточимся на протяжении всего урока. Слева есть высокий пик, три более коротких пика посередине и два более высоких пика справа. Пик справа от нас не будет полностью в нашем поле зрения. Слева на переднем плане будет еще одна гора, но ее вершины мы тоже не увидим.

Теперь нарисуйте контур некоторых облаков.На этом изображении по небу идет полоса облаков. Обязательно сделайте набросок очень легко. Мы хотим определить форму наших облаков с помощью этих набросков руководящих принципов, но мы не хотим оставлять контуры облаков на нашем окончательном изображении.

Как и при рисовании любого пейзажа, важно нарисовать несколько основных фигур, чтобы создать рельеф местности. Начните с легкого контура, чтобы обозначить присутствие гор, деревьев и озера.

Начнем с горы слева от нас. Это гора, о которой я говорил ранее, у которой нет видимой вершины. Здесь я рисую два крутых образования вдоль берега озера. Чуть позже мы нарисуем деревья в самом низу.

Нарисуйте дополнительный рисунок береговой линии озера. Нарисуйте длинную узкую дорожку из снега, чтобы отделить левую вершину от более короткой вершины рядом с ней. Затем нарисуйте наклон этих двух пиков до основания.Есть также большой участок гладкой скалы, отделяющий деревья от более ухабистой, более каменистой части горы. На первый взгляд эталонного фото эта местность почти похожа на песок.

На правой стороне нашего изображения вдоль озера будут высокие вечнозеленые деревья. А пока мы просто набросаем основную форму этой совокупной группы деревьев. С точки зрения наблюдателя деревья будут казаться короче в центре и станут выше по мере приближения к правому краю бумаги.Это потому, что центральные деревья находятся дальше, чем краевые.

Далее, давайте продолжим добавлять основные формы уклонов и неровных поверхностей, принадлежащих этим другим средним вершинам. Отличный способ сделать это — найти сходство с обычными двумерными формами. Здесь я вижу почти пятиугольники или искривленные треугольные формы.

Теперь нарисуйте горы с правой стороны. Начните с того, что проведите линию, спускающуюся от вершины. Мы также собираемся сделать этот пик здесь, на краю, выше.Нарисуйте еще несколько волнистых линий вверх и вниз, и тогда у нас будут завершены основные формы нашего горного пейзажа.

Мы все еще собираемся работать над контурной частью нашего рисунка горы, но теперь мы собираемся добавить некоторые дополнительные детали. Если вы не готовы добавить столько деталей, как вы видите, что я здесь, вы можете оставить некоторые из этих деталей и получить более привлекательный тип рисунка, но я уверен, что он все равно будет выглядеть хорошо.

Давайте начнем с рисования линий, чтобы придать этой левой стороне более каменную текстуру.

Продолжайте подниматься на левый пик аналогичным образом. На вершине нарисуйте несколько коротких вертикальных линий. Оставьте здесь небольшой участок для снега. Хотя это не будет очень заснеженный горный пейзаж, на участках, которые еще не растаяли, есть небольшие следы снега.

Продолжайте рисовать скалистые поверхности этой левой горы. Проведите несколько коротких горизонтальных линий рядом друг с другом, чтобы получилась полка кое-где.Кроме того, как я сказал ранее, ищите легко узнаваемые основные формы. Вы можете увидеть несколько прямоугольных или более треугольных форм. Нарисуйте до левого края снежного склона.

Продолжайте двигаться к следующему пику. Мне нравится рисовать эти неровные края вдоль склона у самой вершины, а также на других частях горы. Он очень важен для создания неровного скалистого вида, который так необходим для моего способа рисования таких гор.

Хорошо, прежде чем я забегу вперед, я думаю, что для нас важно установить расположение некоторых теней, хотя я все еще считаю это линейной частью рисунка.Солнечный свет будет исходить из верхнего левого угла, это означает, что тени будут справа от наших пиков и любых других высоких скалистых образований. Здесь нам нужно нарисовать тень, которую левый пик отбрасывает на этот пик.

Вы также можете искать края в скальных образованиях и затемнять поверхность, наиболее удаленную от солнечного света. Когда я возвращаюсь к затенению этой левой горы, я не хочу затенять всю правую сторону. Скорее, я хочу быть избирательным и заштриховывать отдельные скальные образования, составляющие гору.Это потому, что гора не состоит из плоских поверхностей. В нем много скалистых частей, которые выступают за другие части и находятся на солнечном свете. С другой стороны, я хочу поместить всю эту левую сторону в тень, поскольку она представляет собой обратную сторону другой горной вершины, которая не видна на нашей бумаге.

Затем продолжайте добавлять детали и тени к остальной части горы. Склон от этого пика здесь действительно торчит, поэтому у нас должна быть тень на поверхности рядом с ним. Для частей гор под этими двумя следующими средними пиками я просто набросал комбинацию дополнительных деталей линий и некоторых теней.

Проделаем то же самое с пиками справа. Эта вершина отбрасывает огромную тень на поверхность рядом с собой. Кроме того, я держал направление своих карандашных штрихов очень простым и последовательным при растушевке. Все это затенение, которое мы делали до этого момента, является предварительным затенением. Это поможет нам увидеть, где должны быть самые темные области, когда мы позже сделаем более сильное затенение.

А теперь поработаем еще немного с основанием гор и деревьями.В этой области вокруг базы будет небольшой участок деревьев. Давайте добавим тени здесь, под тем местом, где мы закрашивали ранее. Вся эта береговая линия должна быть в тени высоких горных вершин слева.

Начните рисовать очень простые изображения верхушек вечнозеленых деревьев под правыми вершинами. Было бы полезно сначала стереть верхний ориентир из более раннего. Затем начните рисовать стороны деревьев спереди, а также верхушки некоторых передних деревьев, которые короче задних.

Нужно немного больше теневых областей возле базы, и я думаю, что на данный момент это достаточно.

Теперь, когда мы закончили рисовать линии гор, нам нужно добавить немного тени.

Это тот же процесс, который я использовал для рисования неба и озера на этом рисунке лодки.

Вы можете посмотреть, как я шаг за шагом объясняю весь мой процесс затенения неба, гор, деревьев и озера, нажав , щелкнув здесь.

А вот как вы рисуете горы!

Easy Step By Step Process

Горы — величественные сооружения. Они создают живописные пейзажи и бесконечно заманчивы. Они могут быть зелеными, сухими или покрытыми снегом, но у каждого есть своя красота. Красота настолько завораживает, что горы — одно из первых, что любят рисовать дети.

Итак, как нарисовать гору таким образом, чтобы она была уникальной? В этом уроке MomJunction представляет легкий рисунок горы для детей.

Для простого рисунка горы вам понадобятся:

• Чистый холст
• Карандаши
• Точилка
• Ластик
• Цветные карандаши
• Нетоксичные мелки или акварели

Как нарисовать гору: простое пошаговое руководство

Шаг 1: Чтобы нарисовать гору, начните с рисования треугольника от руки на чистом листе бумаги. Держите треугольник слегка изогнутым вверху.

Шаг 2: Добавьте еще один маленький треугольник слева от первой горы, как показано на рисунке.

Шаг 3: Теперь нарисуйте большую гору справа от уже нарисованных гор. Красота природы в том, что нет ничего идеального. Следовательно, размер и форма ваших гор тоже могут быть несовершенными.

Шаг 4: На этом шаге нарисуйте горы на заднем плане, чтобы все выглядело законченным.

Шаг 5: Чтобы дополнить рисунок гор, добавьте к ним восход солнца.Чтобы нарисовать солнце, нарисуйте полукруг, поднимающийся из середины гор. Следуйте рисунку для справки.

Шаг 6: Теперь нарисуйте несколько вертикальных линий в верхней части полукруга, чтобы они выглядели как солнечные лучи.

Шаг 7: Изображение горы и восхода солнца остается неполным без облаков. Итак, нарисуйте от руки облако слева, как показано на картинке.

Шаг 8: Повторите рисование облака на правой стороне карандашного рисунка гор.

Шаг 9: На последнем этапе раскрасьте горы в естественные оттенки коричневого и зеленого, солнце — в желтый или оранжевый, а облака — в белый и синий.

[Читать: Как рисовать лотос ]

Нарисовать горы легко, а также весело. Если вашему ребенку нравилось рисовать горы и он хотел бы научиться рисовать снежные горы или как рисовать горы на заднем плане, сообщите нам об этом в комментариях ниже.

Рекомендуемые статьи:

gicl> графитовый рисунок Гора Шуксан зимой каскад горный хребет пейзаж Рисование и иллюстрация Искусство и коллекционирование кромасол.com

РАСПРЕДЕЛИТЕЛЬ КОНВЬЕРТЕТА

Гора Шуксан зимой графитовый рисунок giclée fine art. Архивная жиклевая печать моего оригинального рисунка графитовым карандашом горы Шуксан в Каскадном хребте. Распечатанные архивными чернилами на 100% хлопковой бумаге, размеры печатаются до тех же размеров, что и оригинал (приблизительно 8×11), с полями 1/2 со всех сторон. Поставляется с белым ковриком размером 11×14. Архивная жиклевая печать моего оригинального рисунка графитовым карандашом горы Шуксан в Каскадном хребте.Отпечатано архивными чернилами на 100% хлопковой бумаге, размеры напечатаны до того же размера, что и оригинал (приблизительно 8 x 11 дюймов), с полями 1/2 дюйма со всех сторон. Поставляется с белым матом размером 11 x 14 дюймов. , задняя панель и защитный пластиковый чехол.。 Несколько лет назад я возвращался к машине после ранней зимней вылазки в заповедник Маунт-Бейкер. Я смог сфотографировать этот культовый пик, когда садилось солнце, и позже использовал фотографию в качестве ссылки для этого рисунка.。 Авторские права принадлежат художнику и не передаются при продаже произведения искусства.。。

gicl> графитовый рисунок Гора Шуксан зимой каскад горный хребет пейзаж

«Дети, шмели-драконы», репродукция, банка для печенья Abingdon. 4 валентинки Текстурированный цветочный мольберт в комплекте Акриловая живопись Маленький художественный декор Декор стола, ПРОДАЖА 1200 цифровых бордюров клипарт кружевная отделка клипарт сердце гирлянда бордюр клипарт баннер клипарт для приглашений пастельный яркий темный нейтральный, Греция Цветная литография АРМИИ 1898 года. Декор стен Комната декора пляжа Декор Океанские волны Гавайи Океан Печать Океан Стены Искусство ТропикиПостеры Декор Стены Кауаи, Фигурка Джона Рая Винтажная полосатая кошка 1990-х Оранжевый и белый, Художественный принт Spore Love, Художественный принт River Whispers; Декоративная художественная печать; Вашингтонское искусство; На Sol Duc, Плакат с музыкальным образованием Плакат с гитарными аккордами Черный подарок для гитариста, работа Мэри Ли «Доверься мне».Wall Art Print Яблоко Кухня Шеф-повар Фруктовый рисунок Черно-белый Жикле Новоселье Подарочный декор 5×7 8×10 11×14 16×20 20×24 24×30 30×40 Дразин.

gicl> репродукция графитовый рисунок гора Шуксан зимой каскад горный хребет пейзаж

inktastic Футболка для малышей «Мой дядя любит меня с кроликом и пасхальными яйцами»: Одежда. МЫ РАБОТАЕМ С ОТДЕЛОМ МОШЕННИЧЕСТВА AMAZON, ЧТОБЫ УДАЛИТЬ ЭТИ ПИРАТЫ. Ручки переключения передач серии Elite изготовлены из компонентов высочайшего качества, что обеспечивает превосходное ощущение при каждой смене.Номер модели позиции: Glamorousky-1000001824. Даже загрузите собственное фото или произведение искусства (убедитесь, что оно высокое), gicl> fine art print графитовый рисунок Гора Шуксан в зимнем каскаде горного хребта, пейзаж . 420 Casual Jumper в магазине мужской одежды. Высококачественные мужские носки подходят для любой ситуации. Купите милые плюшевые пушистые тапочки с 3D кроликами для дома из пенопласта с эффектом памяти для девочек-подростков Домашний дом Белая пара Используйте коралловые бархатные зимние мягкие уютные теплые флисовые противоскользящие тапочки для женщин и другие тапочки в, Производительность коврика для подноса в стиле ковра, СООТВЕТСТВУЕТ ADA : Соответствует требованиям Закона об американцах с ограниченными возможностями (ADA), gicl> fine art print графитовый рисунок Гора Шуксан в зимнем каскадном пейзаже горного хребта .Купите изысканный кружевной бюстгальтер и другие повседневные бюстгальтеры в, но достаточно прочные, чтобы не рассыпаться во время склеивания. Эта головоломка была разработана для использования в качестве головоломки для гостевой книги на свадьбе. Цвета, а также косы и ушанки можно настраивать по своему вкусу. также имеет подходящее нежное эластичное белье с эластичной кружевной отделкой, gicl> fine art print графитовый рисунок Гора Шуксан в зимнем каскаде горного пейзажа . Сумка-тоут в стиле мема, на которую нанесено изображение с трафаретной печатью.Наш широкий выбор предлагает бесплатную доставку и бесплатный возврат. они предлагают выбрать еще на один размер больше. Также воспользуйтесь бесплатным 30-дневным возвратом прямо на Amazon, если товар вам не подходит, и вы не просто хотите построить небольшой замок. gicl> репродукция графитового рисунка Гора Шуксан в зимнем каскаде горного хребта, пейзаж . Модель сустава стопы со связками.

Уроки рисования карандашом. Рисуем шар.

Любая сферическая поверхность мяча  геометрически имеет строение шара.  Шар в свою очередь представляет собой множество точек пространства, находящихся на одинаковом расстоянии  от центра (не более и не менее заданного). Это расстояние называется радиусом сферы. Умение рисовать шар является одним из основных для художника, потому что многие из окружающих нас объектов (или их части)  имеют сферическую форму. И не важно, рисуете ли вы портрет, пейзаж или натюрморт — рано или поздно вы столкнетесь с проблемой запечатления сферы на бумаге или холсте. Основная проблема  состоит в передаче объема шара на плоскости с помощью света и тени.

Для того чтобы на рисовать сферу вам понадобится:

• — лист бумаги формата A3;
• — штатив;
• — карандаши разной степени мягкости;
• — ластик.

Пошаговая инструкция

Начните рисовать с мысленного представления сферы на бумаге: определите расположение и размер будущей фигуры. Нарисуйте 2-3 пересекающихся в одной точке прямых и отмерьте от точки пересечения отрезки одной и той же длины. Это расстояние и есть радиус сферы. Не нажимайте на карандаш. Не следует рассматривать эти линии как конечный результат, они потребуется только для создания профиля шара. Для этой цели лучше использовать твердый карандаш.

Соедините точки, отложенные на направляющих отрезках плавными изогнутыми линиями.  Затем, определите, с какой стороны на мяч падает свет. Плоскость, перпендикулярной световому лучу будет наиболее светлой, а спротивоположной стороне мяча будет основная тень. Места расположенные на границе двух полушарий будут переходной границей между светом и тенью.

На той части куда свет падает перпендикулярно, вы видите свет, а самая яркая его область — блик. При изображении человека также важно пользоваться знаниями распределения света и тени на поверхности сферы. Наиболее значимой частью лица являются глаза, которые имеют форму шара. И от того как вы поставили блик и распределили тени на поверхности глаза при рисовании зависит настроение и духовная составляющая портрета. Ведь не даром говорят: «Глаза-зеркало души». На противоположной стороне шара образуется рефлекс — отражение падающего света лучей на горизонтальной поверхности. Получается, что шар немного освещается снизу. Определение контуры падающей тени от фигуры на поверхность стола.

Теперь накладывайте штрихи по всей форме шара. Сначала придайте тон светлым частям, затем пририсуйте полутени и перейдите к самой темной стороне — собственной тени, затем на затененной области сферы обозначьте рефлекс. При рисовании самых темных областей, используйте мягкий карандаш. Для создания эффекта осветления, вы можете использовать ластик.

Таким образом, с помощью черных и белых переходов рисуйте тени. Сделайте более плавными переходи от света к тени и сделайте границы более размытыми. Самой темной точкой изображения будет место контакта мяча с поверхностью стола.

Важно, чтобы контуры света и тени не были четко определены и не «вырезали» отдельные части из общего фона. Получить полную иллюзию простора помогут мягкие контуры и легкие тени, они же создадут впечатление округлой формы шара.

Так же можно обыграть форму за счет контраста фигуры и окружающего фона, сделав его темнее.

Курсы рисунка шара карандашом | АРТАКАДЕМИЯ Курсы рисования Киев

Любой хороший рисунок требует предварительной практики. Чтобы приноровиться к материалам и инструментам, которые вы используете, потребуется время. Рисовать простой шар, возможно, не самое увлекательное занятие – тем не менее, очень важно освоить эту форму, так как в будущем вы будете полагаться на этот опыт каждый раз, когда будете рисовать какие-либо округлые предметы.

Опираясь на наш пошаговый курсы рисунка карандашом, рисуйте шар снова и снова, с фоном и без.

Бумага для рисования

Ластик-клячка

Механический графитный карандаш

Палочка-растушевка

Шаг 1: заложите падающую и собственную тени.

Всегда начинайте с самой темной области вашего рисунка. Чаще всего она будет найдена не на самом объекте, а в падающей тени. Заложив ее, вы определите видимый «край» вашего шара. Расправившись с падающей тенью, переходите к собственной, которая будет темнее всего на переломе формы.

Шаг 2: начните растушевывать.

Воспользуйтесь палочкой-растушевкой или подходящим подручным инструментом, чтобы начать смазывать тень, набирая таким образом прилегающую область полутонов. Ваши движения должны следовать закругленному контуру тени. Растушевывайте по контуру, не влезая в области света. Чем ближе вы к ним, тем легче и аккуратнее должны быть ваши движения. Пока что не трогайте рефлекс.

Шаг 3: продолжайте растушевывать и разберитесь с краями.

Продолжайте растушевывать до тех пор, пока у вас не будет плавной растяжки, покрывающей всю область между собственной тенью и светом. Вы не должны оставлять никаких границ между тонами. Растушуйте тень так, чтобы область рефлекса стала серой, и убедитесь, что вы не оставили никаких следов контурных линий, которыми вы намечали шар. Он не должен выглядеть обведенным.

Умение рисовать цилиндрические объекты не менее важно, чем шар. У этих форм много общего – тем не менее, у цилиндра есть и своя специфика, которая будет отражаться при рисовании многочисленных предметов похожей формы.

До того, как вы начнете сам рисунок, следуя нашей инструкции, определите, с какой стороны цилиндра будет находиться источник освещения и куда, следовательно, будет падать тень. Обратите внимание на специфику ведения рисунка в зависимости от того, будете ли вы добавлять фон или нет.

Бумага для рисования

Ластик-клячка

Механический графитный карандаш

Линейка

Палочка-растушевка

Без фона

Шаг 1: нарисуйте саму форму.

Сделайте линейный рисунок цилиндра. Воспользуйтесь линейкой, чтобы провести ровные перпендикулярные боковые линии. Нарисуйте эллипс (круг в перспективе), чтобы получить верхнюю поверхность цилиндра. Ваш эллипс должен быть симметричным: если бы вы сложили его пополам по вертикали или по горизонтали, соответствующие стороны должны были бы совпасть друг с другом.

 Шаг 2: заложите тени.

Вертикальными штрихами заложите собственную тень на цилиндре. Падающая тень под ним будет самой темной частью вашего рисунка.

 Шаг 3: растушуйте.

Используя палочку-растушевку и двигаясь точно так же, как при самом рисунке, то есть вертикально, растушуйте карандаш, добившись плавных тональных переходов.

 С фоном

Шаг 1: определите границы квадрата или прямоугольника, в котором вы будете рисовать, нарисуйте линию горизонта, чтобы начать закладывать фон, и определитесь с тенями.

Наличие рамки поможет вам в работе над фоном. Определив свое рабочее поле, нарисуйте сам цилиндр и заложите тени.

Шаг 2: тонируйте фон и углубите тени.

Заложите на фоне тон, который будет темнее светлой части цилиндра и поможет выделить ее. Углубите тени на цилиндре.

Шаг 3: проработайте тона и сгладьте переходы между ними.

Продолжите прорабатывать тона и растушевывать, пока границы между тональными переходами не станут неразличимы.Не забывайте про возможность рисовать «наоборот» – с помощью ластика – если вы случайно затемните больше, чем нужно.

Больше про академический рисунок можно прочитать тут:

Что такое академический рисунок как классическое искусство?

Летний набор на курсы академического рисунка

Курсы академического рисунка — как правильно строить объекты в перспективе.

Обучение академическому рисунку — теория света, полутона и тени

Предварительная подготовка к курсам рисования карандашом

Упражнения по академическому рисунку

Правила линейной перспективы и их применение на курсах рисунка карандашом

Курс рисунка карандашом эллипса и круга — как рисовать подобные фигуры?

Как рисовать окружность на курсах рисунка каранадашом

Практическое занятие по наброскам фигуры на курсах рисунка карандашом 

Описание академического рисунка губ человека с примерами набросков — программа для среднего и высшего уровня подготовки.

Академический рисунок губ человека карандашом

Заметки о перспективе в японском искусстве

Курсы рисунка кистей рук карандашом.

Как рисовать кисти рук: Конструкция

Рисунок фигуры человека карандашом

Академический рисунок фигуры человека

Курсы рисунка шара карандашом 

Учитесь рисовать портреты? Начните с шара

Как рисовать углем, графитовым карандашом?

Рисование графитовым карандашом: линия, свойства, контроль

Уголь, материал для академического рисунка

Уголь — материал академического рисунка

Как научиться рисовать цветными карандашами мы покажем тут

Курсы рисунка цветными карандашами.

Обучение профессиональному штриху на курсе рисунка карандашом для взрослых

Постановка профессиональных линий в рисунке карандашом

Академический рисунок пером и тушью

Как штриховать расскажет курсы рисунка карандашом

Научитесь рисовать натюрморт разными материалами

Как нарисовать шар карандашом поэтапно.

Большинство праздников, сколь оригинальными и редкими они бы не были, всегда сопровождаются стабильными элементами декора. Разумеется это торт, парочка нетрезвых особей, куча банальных тостов смешанных с такими же анекдотами, а также один особенный элемент доставляющий радость детишкам. По просьбам последних вы сейчас увидите урок о том как рисовать воздушные шарики поэтапно. Шар — в первую очередь геометрическая фигура на столько многоугольная, что невооруженным глазом кажется круглой, а вооруженным и подавно. Воздушный шар далеко не круглый, от чего комплексует и часто заканчивает жизнь самоубийством, протыкая себя любым острым предметом, либо отказывается дышать, от чего страдает анорексией и полностью сдувается. Присутствие сабжа по неписаным законам увеличивает уровень праздничности в любой ситуации на сто единиц.

С другой стороны шарик — среднестатистическое название собаки любой породы и происхождения, столь привычное на родной земле, что эта информация уже лежит в их генетическом коде. Менее банально звучит Тузик, Полкан и Каштанка, но используется крайне редко. Процесс этот контролируется неизвестной силой, к которой человечество пока не готово, тем не менее, по отдельности каждый Тузик немного Шарик, и это уже парадокс.

Глупости и не только:

• Первые воздушные шары надувались из кожи быков и китов, предположительно, мертвых на тот момент. Кошмар;
• Самонадувные шары – новое слово в области нанотехнологий будущего, при которых шар обладает мышлением и может определять причину и последствия своего надувания;
• Интересный рекорд был поставлен студией Уолт Дисней, которая запустила в воздух одновременно 1 592 744 шариков. Красиво чо;
• Один шарик поднимает 3 грамма веса. Внимание вопрос, а сколько нужно шариков чтобы поднять в воздух Вас?

А рисовать их не сложно. Смотрите сами:

Шаг первый. Сперва нужно подготовить рисунок, нарисовав несколько фигур и линий как на рисунке снизу.
Шаг второй. Теперь добавьте человека, держащего в руках те самые надувные шарики.
Шаг третий. Добавьте немного высокой травы, бликов на шары и хорошо прорисуйте тело девочки.
Шаг четвертый. Расчистите рисунок и добавьте штрихов с тенями на свой вкус. Вот, готово:
В мире еще много интересных вещей, которые можно срисовать, например.

Инструкция

Первым делом постарайтесь изобразить ровную окружность — основу шар а. В нужной вам части листа проведите прямую линию и в ее центре отметьте точку. Через эту точку проведите такую же по длине линию перпендикулярно первой. Пусть линии будут еле заметны. Вы можете использовать линейку для определения центра, но лучше учитесь пользоваться глазомером — если вы намерены в дальнейшем заниматься рисованием, это вам пригодится не раз.

Нарисуйте окружность, соединив 4 крайние точки пересекающихся линий. Не расстраивайтесь, если не получается ровный круг с первого раза — просто старайтесь рисовать его, пока не получится. При необходимости сотрите лишние линии, когда круг будет готов.

Следующий этап — создание объема. Это достигается за счет наложения теней. К примеру, свет падает слева и сверху. Обозначьте точкой самую освещенную часть шар а. А штрихом отметьте ширину тени.

Теперь проведите диаметр шар а через его центр, перпендикулярно направлению падающего света. На базе отрезка диаметра нарисуйте эллипс. Его назначение — обозначить границы света и тени.

Условно шар делится на несколько частей в зависимости от степени освещенности. Одна часть освещена сильно, другая — слабо, третья — темнее, четвертая находится в тени. Обозначьте эти области разной освещенности, сначала мысленно. Для наглядности можете поместить у себя перед глазами какой-либо физический предмет в форме шар а. Самое освещенное место, отражающее свет, называется бликом. Вы можете просто помнить о нем или обозначить на бумаге.

Вокруг блика будет светлое пятно, вокруг него — полутень (постепенный переход от света к тени), а также самая теневая область. Нарисуйте тень с помощью дугообразных штрихов.

Теперь переходите к штриховке. Если рисуете карандашом , просто оставьте область блика нетронутой. Светлую область сделайте светло-серой, штриховка должна становится темнее в направлении тени. Используйте дугообразные штрихи, параллельные контуру шар а, а затем расходящиеся радиально от блика до тени. Отметьте рефлекс более светлым по сравнению с падающей тенью (рефлекс — это отражение от поверхности, на которой находится шар ).

Нарисуйте корпусную тень (отбрасываемую шар ом на поверхность). Чем дальше от шар а, тем тень светлее. При дневном освещении она менее четкая, при искусственном — более четкая.

При необходимости изобразите предметную плоскость и фон.

Обратите внимание

Не пользуйтесь ластиком слишком часто, чтобы не повреждать бумагу. Выбирайте качественный мягкий ластик.

Полезный совет

Если вы раньше не рисовали, вначале потренируйтесь в штриховке и научитесь правильно держать карандаш.

Сферой называется поверхность шара. Шар — геометрическое тело; совокупность всех точек пространства, которые находятся на расстоянии, не большем заданного от центра. Это расстояние называется радиусом шара. Умение правильно рисовать сферу является одним из базовых для художника, ведь сферическую форму имеют многие объекты (или их составные части), которые ему предстоит запечатлеть на бумаге или холсте. Основной задачей здесь является передача объема шара на плоскости при помощи светотени.

Вам понадобится

• — лист бумаги формата А3;
• — мольберт;
• — карандаши разной степени мягкости;
• — ластик.

Инструкция

Начните с мысленного сферы на листе : определите на нем место и размер будущей сферы. Проведите 2-3 пересекающиеся в одной точке прямые линии и отложите от точки их пересечения одинаковые отрезки, равные радиусу шара. Не нажимайте на карандаш. В конечном рисунке этих линий не должно быть видно, они нужны только для построения контура шара. Для этой цели использовать твердый карандаш.

Соедините полученные точки в правильную окружность. Затем определите, с на шар падает свет. Представьте плоскость, расположенную перпендикулярно лучу света и делящую шар пополам – на освещенное и затененное полушария. Область, находящаяся на границе этих двух является затененной частью шара.

В точке, на которую перпендикулярно падает свет, находится самая освещенная часть сферы – блик. С противоположной стороны шара располагается рефлекс — отражение падающих лучей света от горизонтальной поверхности, которое мягко освещает шар снизу. Определите контуры тени, падающей от шара на плоскость стола.

Теперь штрихами, накладываемыми по форме шара, передайте плавные световые переходы: от светлого блика постепенно переходя к полутени, затем к самой темной части шара – собственной тени, и далее, на затененную часть шара, где происходит постепенное высветление его поверхности рефлексом. При рисовании наиболее темных участков используйте мягкий карандаш. Для создания эффекта высветления можно ластиком.

Так же, с помощью светотеневых переходов, прорисуйте падающую тень. Она более интенсивная, чем собственная тень шара, и имеет немного размытые границы. Самой темной точкой вашего рисунка будет место соприкосновения шара с поверхностью стола.

Важно, чтобы контуры шара не были резко очерчены и не «вырезали» его из общего фона. Добейтесь полной иллюзии объемности контурами и светотенью, вызывающими впечатление закругленности формы шара.

Продолжаем изучать основы рисунка.

Четких границ мы, конечно, не увидим. Но в рисунке для правильного построения формы найти переходы между элементами светотени все же нужно. Представьте, что кто-то взял большой нож и последовательно отрезал от шара куски, соответствующие свету, полутону, тени, рефлексу. Эти воображаемые линии разреза и будут необходимыми нам эллипсами. Нарисуйте их, и уже в соответствии с ними делайте тональный рисунок.

Резкие границы между светотенью вам тоже не нужны. Когда построение будет закончено, вы сможете сгладить эти переходы (только не растушевкой, а карандашом, добавляя полутона!).

Стадии рисунка шара те же, что и в случае с кубом (и в любом другом случае):

• композиция — в тонких линиях намечаете положение шара в листе;
• построение — в первую очередь, построение внутренних эллипсов;
• светотеневая моделировка.

3 стадии рисунка

На заключительном этапе добавляете контраста (помните, контрастней то, что ближе).

Подробнее останавливаться на ходе работы я не буду, если интересно, можете посмотреть в статье про . Единственное замечание насчет штриховки — не старайтесь закрыть всю поверхность шара параллельными эллипсообразными штрихами. Плотный тон получается когда штрихи пересекаются. То есть, штриховать можно прямыми линиями, просто меняя направление движения.

Как видите, рисовать шар не так трудно. Попробуйте сами.

Одна из первоочередных задач для начинающих — научиться изображать простые фигуры, в том числе и шар. Чтобы нарисовать шар, обозначим круг, а после нанесем на него штриховыми линиями тени.

Для работы над рисунком этой базовой фигуры нам потребуется:

• бумага, лучше альбомная, но можно и стандартный А4;
• ластик;
• простой, графитный, хорошо заточенный карандаш.

Форма шара угадывается во многих объектах, поэтому полученные навыки рисования пригодятся при изображении яблок, мяча, бутонов нераспустившихся цветов, и прочих круглых предметов. Рассмотрим алгоритм действий, следуя которому, мы поймем, как рисовать шар.

Шаг первый. Разметка

Нарисуем сперва основу будущего шара — ровный круг. По центру листа проведем горизонтальную прямую, обозначив ее середину точкой. Через нее проведем такую же по длине линию, но вертикально, под прямым углом к первой. Линии сильно не наводим, они должны быть легкими и не приметными. Если Вам сложно определить центр отрезка линии на глаз, можете воспользоваться линейкой. Но со временем постарайтесь все же тренировать «глазомер», без него не обойтись ни одному художнику.

Шаг второй. Круг

Соединяем крайние точки полученного креста, края наших отрезков на линиях. Если получилось неровно, пользуемся ластиком, пробуем опять. Повторяем до тех пор, пока не увидим относительно ровный круг. Теперь лишние линии можно убрать.

Шаг третий. Эллипс

Замеряем расстояние от отметки залегания тени к центральной точке, и отмечаем такой же отрезок точкой с другой стороны. Через них рисуем приплюснутый овал — эллипс.

Шаг четвертый. И снова эллипсы

Проводим горизонтальные линии сверху и снизу, параллельно той, что лежит в основе круга. По ним рисуем еще два овала — выше и ниже центрального. Они будут обозначать границы между освещенными и затемненными участками шара. В зависимости от того, как наша фигура взаимодействует со светом, выделяем три участка: тени, сильного и слабого света.

Шаг пятый. Добавляем объем

Общая схема распределения светотеней на картинке показана на рисунке. Чтобы шар получился объемный, наложим светотени. Определимся, откуда будет исходить свет. В образце источник света находится сверху, поэтому наносим на самое освещенное место сверху нашего круга блик, при этом штрихом пометив ширину тени.

Шаг шестой. Свет и тень

Рассмотрим более подробно вопрос о распределении освещения. В зависимости, от того, в какой степени освещается та или иная область шара, будем наносить штриховкой тени. Сверху у нас блик, то есть, самое освещенное место. Примерно посередине — самое темное место с густо наложенным штрихом. Нижнее полушарие более темное, верхнее около блика — светлее, там будет полутень.

Чтобы было понятнее, как нарисовать шар, поставьте рядом с собой круглый предмет и внимательно изучите, где оказались светлые участки, а где — тени.

Шаг седьмой. Тонирование

На область тени наносим дугообразные штрихи параллельно к контуру фигуры. В районе полутени делаем плавный переход, нанося линии легкими движениями карандаша, вокруг блика оставляем светлое серое пятно. Отмечаем рефлекс — место отражения от плоскости, где расположен шар, делая его светлее, чем падающая тень. Добавляем так называемую «корпусную» тень от шара. Чем она ближе от него, тем темнее. По желанию можно добавить фоновые детали или другие предметы на рисунокa.

К сожалению, человек лишен возможности летать. Потому он пытается подняться в воздух всеми доступными способами.

Описание

Прежде чем перейти к решению вопроса о том, каким образом нарисовать воздушный шар с корзиной, следует понять, что он собою представляет. Правильное название такой конструкции — аэростат. По сути, речь идет об обычном сферическом объекте, который способен подняться на огромную высоту. Происходит это благодаря силе нагретого воздуха. В настоящее время описанный аппарат крайне редко применяется в качестве средства передвижения. Обычно из него делают аттракцион, схожий с колесом обозрения. Подняться на высоту птичьего полета на подобном чуде техники мечтают миллионы людей, а нарисовать его во всех деталях — тысячи художников. Работа над подобным произведением искусства может быть очень веселой и даже немного романтичной.

Инструкция

Итак, переходим к поэтапному решению вопроса о том, как нарисовать На первом шаге рисуем фигуру, которая по контурам схожа с силуэтом необходимого нам объекта. Теперь делаем более ровный набросок, чтобы получить геометрические фигуры. Переходим к следующему этапу решения вопроса о том, как нарисовать воздушные шары, и убираем вспомогательные линии. Далее обводим контуры.

Заключение

На следующем этапе делим объект на дольки, подобно мандарину. Теперь делаем аналогичную операцию, но с горизонтальными линиями. В завершение рисуем корзинку. Теперь вы знаете, как нарисовать воздушные шары. Следует добавить, что основными геометрическими фигурами, которые понадобятся в данном случае, выступают прямоугольник и круг. Для работы следует запастись бумагой, карандашами, ластиком. При создании корзины следует учитывать, что она представляет собою прямоугольник, сторона которого равна третьей части диаметра шара.

Как нарисовать шар карандашом поэтапно

Это средний по сложности урок. Повторить этот урок может быть затруднительно и взрослым, поэтому не рекомендую рисовать шар по этому уроку маленьким детям, но если есть большое желание — то можно и попробовать. Также хочу отметить урок « » — обязательно попробуйте повторить его, если у вас останется время и желание рисовать сегодня.

Что понадобится

Для того, чтобы нарисовать шар нам может понадобиться:

• Бумага. Лучше брать среднезернистую специальную бумагу: начинающим художникам будет гораздо приятней рисовать именно на такой.
• Наточенные карандаши. Советую брать несколько степеней твердости, каждую нужно использовать для разных целей.
• Ластик.
• Палочка для растирания штриховки. Можно использовать обычную бумагу, скрученную в конус. Ей лего будет растирать штриховку, превращая её в монотонный цвет.
• Немного терпения.
• Хорошее настроение.

Поэтапный урок

Может показаться, что простые геометрические фигуры рисовать очень легко, но это ошибочная точка зрения. Чтобы правильно нарисовать шар нужно очень сильно постараться. Я рекомендую рисовать с натуры. Именно так вы сможете посмотреть куда именно падает свет, как и где он фигура отбрасывает тень. Фотография в этом случае не лучший помошник…

Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок « ». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.

Обратите внимание, что каждый предмет, каждое живое существо, каждое явление на бумаге можно изобразить при помощи простых геометрических предметов: кружочков, квадратиков и трегольников. Именно они создают форму, именно их нужно видеть художник в окружающих предметах. Нет дома, есть несколько больших прямоугольников и треугольник. Так строить сложные предметы гораздо легче.

Совет: создавайте набросок как можно менее толстыми штрихами. Чем толще будут штрихи наброска — тем трудней их будет стереть в последствии.

Первым шагом, точнее нулевым, всегда нужно размечать лист бумаги. Это даст вам понять где конкретно будет находиться рисунок. Если вы расположите рисунок на половине листа — вторую половину вы сможете использовать для другого рисунка. Вот пример разметки листа по центру:

В следующем уроке мы будем учиться рисовать шар. Форма шара, так же как и форма угадывается во многих объектах (пушечное ядро, капля воды, апельсин, круглый кувшин, бутон ). Вы не сможете нарисовать очень многие красивые вещи, если не научитесь рисовать шар. Думаю, Вы уже приготовили бумагу и правильно заточили карандаш.

Шаг 1. В начале разберемся, как нарисовать ровную окружность.

Проведите карандашом вертикальную прямую линию и, перпендикулярно ей, горизонтальную прямую линию (не нажимайте на карандаш сильно, это всего лишь разметка). У вас получится крест, центр которого и будет центром нашей окружности.

Совет: не используйте линейку для вычисления точного расстояния в сантиметрах. Чем раньше Вы начнете пользоваться разметкой «на глазок», тем быстрее Вы научитесь рисовать.

Шаг 2. Теперь нужно отмерить примерно равное расстояние от центра влево, вправо, вверх и вниз, и поставить точки на одинаковом расстоянии от центра.

Шаг 3. Далее нужно соединяя полученные точки, нарисовать окружность. Если у Вас не получается нарисовать круг, попробуйте добавить еще пару линий, проходящих через центр под углом примерно в 45 градусов. Если Вы старались и все делали правильно, у Вас должен был получиться круг.

Повторяйте шаги 1−3 столько раз, сколько будет необходимо для того, чтобы Вы уверенно рисовали окружность от (пусть даже не идеальную, но более — менее правильную).

Шаг 4. Теперь попробуем нарисовать эллипс (овал). Принцип тот же, что и в рисовании правильной окружности — рисуем две пересекающиеся прямые, чтобы получился крест.

Шаг 5. Ставим на горизонтали слева и справа от центра и на одинаковом расстоянии от него две точки. Затем отмечаем на вертикальной линии точками расстояние вдвое или втрое меньшее, чем расстоянии по горизонтали. У вас должно получиться следующее (см. рис.)

Шаг 6. Соединяем точки на линиях между собой так, чтобы получился эллипс. Повторите шаги 4−6 несколько раз, чтобы уверенно рисовать правильный овал.

Теперь можно рисовать шар. При рисовании шара мы будем использовать как окружность, так и эллипс.

Шаг 7. Рисуем окружность (шаги 1−3). Затем делим пополам расстояние между верхней границей окружности и центром и ставим в середине точку. Также делим на равные части расстояние между центром и нижней границей окружности, и тоже отмечаем середину этого участка точкой. Через поставленные точки проводим две линии (№1 и №2), параллельные горизонтальной линии (№0), проходящей через центр окружности. Наш круг окажется поделенным на 4 части.

Шаг 8. Теперь на основе линий №0, №1, №2 рисуем эллипсы (овалы). В центре будет самый большой овал, а сверху и снизу — овалы поменьше. Овалы мы рисуем для того, чтобы было понятно, как накладываются штрихи при тонировании (закрашивание, штриховка) нашего шара.

Шаг 9. Прежде чем приступить к штрихованию, следует разобраться, как шарообразный объект взаимодействует со светом и . Условно шар можно разбить на три части: 1− сильный свет; 2 — тень; 3 — слабый свет (см. рис.)

Теперь мысленно разделите шар (по границе среднего овала) на два полушария — верхнее и нижнее. Более освещенной частью шара будет, разумеется, верхнее полушарие. Нижнее полушарие будет находиться в тени. В верхнем полушарии будет самый освещенный участок — это место, которое ближе всего находится к источнику света (обычно в этом месте рисуют блики). В нижнем полушарии (несмотря на то, что это более темная половина) тоже будет освещенный участок — место куда падает свет, отраженный от поверхности, на которой находится шар (например стол). А самым темным участком будет середина шара (как раз в том месте, где находится нижняя граница среднего овала). Это место шара приближено к нам более всего, следовательно его нужно будет усилить с помощью более интенсивной штриховки.

Шаг 10. Теперь можно приступать к тонированию. Его следует выполнять таким образом, чтобы накладываемые штрихи повторяли форму шара. Результат должен получиться примерно таким (см. рис.)

Шар, в рисунке становится объемным во многом благодаря светотени. Но с начала его, как и другие объемные фигуры, нужно построить.

Построение шара

В отличии от других объемных фигур контурный рисунок шара не демонстрирует его объема как, например, в кубе контуры граней своим расположением и направлением указывают на наличие в кубе объема. Чтобы выявить объем в шаре, его нужно мысленно построить, а затем отобразить построение в рисунке. Без этого построения нанести грамотно тени будет затруднительно. Итак приступим.

Учебное построение шара

Определяем размер шара и вписываем его композиционно в рисунок. Следим за тем, чтобы контуры фигуры были максимально приближены к кругу. Далее, точно по центру проводим через весь круг горизонталь и вертикаль. Круг вписываем в квадрат. Этот квадрат будет центральным вертикальный срезом будущего куба, в который будет вписан будущий шар. Теперь строим тот самый куб во фронтальной проекции с одной точкой схода , срез которого только что нарисовали, и в который, в свою очередь, будет вписан будущий шар. Действие это умозрительное, так как в реальности куба не существует.

В учебных целях на всех сторонах куба делаем следующий рисунок. Соединяем диагоналями углы стороны куба. Пересечение диагоналей указывает на центры сторон куба. Через эти центры на всех сторонах куба проводим центральные вертикальные и горизонтальные линии, соединяющие противолежащие грани сторон куба. Следующее действие требует понимания того как строится круг в перспективе . На каждой из сторон куба рисуем эллипсы (круг, изображенный с учетом перспективных сокращений), которые являются проекциями будущего шара на поверхности куба. Еще один эллипс вписываем в центральный горизонтальный срез куба. Этот эллипс является центральным горизонтальным срезом шара.

Проверим правильность выполнения предыдущих действий. Изначально нарисованный круг должен своим контуром проходить по центральным точкам четырех сторон куба: правой, левой, нижней, верхней. Если есть неточности, то их нужно устранить. Всех выше перечисленных манипуляций вполне достаточно для полного представления об объемном строении шара и дальнейшего нанесения на него светотени.

Светотеневой рисунок шара

Построение падающей тени от шара

Для начала отмечаем на рисунке и проводим от него вертикаль. Проводим лучи от источника света через верх шара, от нижней точки вертикали, опущенной от источника света, через низ шара. Определяем точку пересечения лучей. Далее рисуем контуры падающей тени через полученную точку. В отличии от тех объектов, где есть грани, у шара контуры падающей тени следует рисовать путем измерений ее направлений и размеров на натуре.

Собственные свет и тень шара

Нарисовать собственную тень шара можно путем построения дополнительного сечения шара, которое будет перпендикулярно, падающим от источника света, лучам. Контуры данного сечения шара фактически будут указывать на границу светотени. В области этой границы будет самое темное пятно на шаре. От границы светотени в сторону света будет освещенная часть шара и блик, который располагается в той части шара, которая ближе всего к источнику света. С противоположной от света стороны распогается собственная тень шара и рефлексы от окружающих объектов, в том числе от поверхности, на которой расположен шар.

Окружающая атмофера

При рисовании шара с использованием тона большое значение играет фон. Правильно оттененный фоном шар будет смотреться на рисунке действительно объемным. Единственный рецепт хорошего фона здесь — это наблюдать за натурой и стараться, как можно точнее передать увиденные тональные пятна и контрасты между ними. В дополнение лишь стоит смягчить контрасты на фоне, чтобы они смотрелись размытыми относительно главного объекта на переднем плане, то есть шара.

Рисование — это увлекательное занятие, которое поможет не только реализовать свой творческий потенциал, но и при желании обеспечить подарками всех дорогих Вам людей.

Начинают обучение рисунку, как правило, с изображения простых геометрических форм и фигур: шара, куба, пирамиды и т.д. Как нарисовать шар?

Необходимые материалы

Для начала немного о материалах, которые потребуются при этом:

• карандаши
• бумага
• источник света
• стирательная резинка

Ну и конечно, свободное время и немного терпения.

Карандаши могут быть любые, удобные для Вас. Помните, что они отличаются по твердости-мягкости. Чем более мягкий карандаш, тем темнее получится тон, и соответственно, чем тверже, тем тон светлее. Можно также рисовать углем, сангиной или любым другим изобразительным материалом.

Бумага также может быть любой, однако, на первых этапах лучше воспользоваться листом ватмана. Можно конечно, воспользоваться и альбомом для рисования,и картоном, и акварельной бумагой, у которой более шероховатая структура.

Для создания светотеневых зон на Вашей модели можно взять обычную настольную лампу. В качестве «модели» шара может послужить детский или теннисный мячик, погремушка и т.д. В специализированных магазинах, где продают товары для художников, также есть возможность приобрести специальный гипсовый шар.

Итак, направляем свет лампы на модель — все подготовлено, и теперь приступим непосредственно к рисованию.

Рисуем шар карандашом

Как нарисовать шар карандашом? Условно этот процесс можно разбить на несколько этапов:

• Ищем форму шара. Легкими движениями, тонкими линиями наносим две пересекающиеся линии соответствующие примерной высоте и ширине Вашей «модели» .На этой базе обозначаем квадрат, из которого в дальнейшем мы и будем строить круг, вписанный в квадратную форму. Не пугайтесь, если Ваш шар не сразу будет идеальным. Лишние линии всегда можно убрать резинкой.
• Теперь вопрос, как нарисовать объемный шар. Переходим к тоновому рисунку. Внимательно рассматриваем освещенную модель, лучше, чтоб источник света был сверху и несколько сбоку. Находим самое светлое и самое темное место на нашем шарике. При таком освещении примерно половина его будет освещена,а другая половина будет — в тени(это собственная тень), плюс не забываем и про падающую тень, которая обычно самое темное место на рисунке. Можно примерно разграничить линиями переход освещенной зоны в неосвященную.
• Штрихуем шар, не забывая про его форму, чтобы рисунок выглядел более естественно. При нанесении штриховки все время сравнивайте тон с самым темным местом.
• Не забудьте про светлые места и на падающей тени. Ваш шарик готов. Надеюсь, что он Вам нравится.

Практическая работа № 1. Рисунок круга и квадрата в перспективе

Задание № 1. Линейно-конструктивное построение геометрического тела — куб. С частичной тоновой проработкой;

Задание № 2. Линейно-конструктивное построение геометрического тела — шар. С частичной тоновой проработкой.

Материал: простой карандаш различной твердости, акварельная бумага, ластик

Порядок выполнения:

На листе размещается 3 рисунка куба в различных ракурсах (рис. 1). Построение проводится на основе каркасной модели. Студенты знакомятся с правилами построения квадрата в перспективе. Учиться перспективному построению объемного граненого предмета на листе бумаги наиболее наглядно на примере куба, так как у него в натуре все грани и ребра одинаковые.

Рисованию любого предмета предшествует изучение его конструкции и расположение в пространстве (рис. 2). В данном случае необходимо понять соотношение видимых размеров граней и ребер куба, определить, какая из вертикальных граней открыта больше, какая меньше. Грани куба представляют основу (каркас) всей конструкции, поэтому с них следует начинать построение. Чтобы построить перспективу составляющих куб плоскостей, надо начинать рисовать с ближнего плана, с ближайшего вертикального ребра. От нижнего и верхнего конца этого вертикального ребра проводят направления нижних и верхних горизонтальных ребер, предварительно определив углы наклона этих ребер в натуре. Далее проводят два крайних вертикальных ребра левой и правой граней куба и таким образом намечают видимую высоту вертикальных граней. При этом необходимо следить за взаимными пропорциями ширины этих граней и высотой ближайшего вертикального ребра. От правильного построения углов наклона горизонтальных ребер куба и соблюдения пропорций видимых размеров граней зависит правильность дальнейшего изображения. Замкнув ребрами две видимые вертикальные грани, строят верхнее и нижнее основания куба. Все горизонтальные ребра, идущие в одном направлении, должны на рисунке сходиться (при их продолжении) в одной и той же точке схода, лежащей на линии горизонта. Рисовальщик, выполнив несколько рисунков одного и того же куба в различных положениях по отношению и к линии горизонта, и расположению просматриваемых граней (левой и правой), убеждается, что чем ближе к линии горизонта, тем более сплюснутой будет горизонтальная плоскость куба, чем дальше – тем более распластанной. При этом в каждом отдельном случае необходимо определять пропорции граней, наклоны ребер и точки схода на линии горизонта.
Работая над конструктивным построением куба, нужно внимательно следить за его перспективным сокращением и многократно сверять результат на бумаге с натурой методом визирования. Линии близлежащих ребер следует проводить более контрастно, чем тех, что находятся в перспективном удалении.

При тоновой моделировке формы куба считывают характер освещения и источник света, а также линейно-конструктивные особенности соотношения плоскостей формы куба.

Нанесение тона на плоскость куба начинают с теневой грани, от линии собственной тени, легкой штриховкой. Главное – планомерно и постепенно усиливать тень, заполняя ею всю плоскость формы с градацией рефлексов, при этом отмечая выделение краевого контраста выходящей, ближней к нам формы. После этого переходят к выявлению полутона, учитывая границы освещенных и неосвещенных граней куба. Они должны читаться четко, особенно к верхнему углу теневой поверхности, который находится ближе к источнику света.

Теневую грань в нижнем углу куба обычно высветляют, обозначая при этом падающий и отраженный от предметной плоскости свет (рефлекс). Падающую тень намечают после построения ее проекции от крайних вертикальных ребер куба и верхней грани на предметной плоскости. Она также ясная и чистая у нижнего основания куба, поскольку больше удалена от источника света. Спроецированная падающая тень обычно «воздушнее» собственной тени куба.

Рис. 4 – Конструктивный рисунок куба

1 – собственная тень; 2 – полутон; 3 – рефлекс; 4 – свет; 5 – падающая тень

Рис. 5 – Тональное решение куба

Работа над длительным рисунком требует соблюдения методической последовательности как в анализе строения формы, так и в процессе построения изображения. Это дает возможность закреплять отдельные этапы учебного рисунка, без чего невозможно понять основной смысл учебного материала.

Последовательность выполнения рисунка куба в перспективе и Завершенный рисунок приведены на рис. 6.

Шар (рис. 3) относится к телам вращения, поверхность которого образуется вращением окружности вокруг оси (диаметра). Он имеет абсолютно симметричную форму, все точки лежащие на поверхности шара находятся на равном удалении от центра. Конструктивное построение шара в перспективе не представляет никакой сложности. С какой бы точки мы не посмотрели на шар, мы видим его контур в виде круга. Значительно сложнее выявить форму шара светотенью так, что бы он казался объёмным. И сложность эта связана с множеством светотеневых колебаний (градаций светотени) на его поверхности по сравнению с другими телами. В шаре светотеневой переход наблюдается во всех направлениях и в этом основная сложность. Вторая сложность при передаче формы шара светотенью возникает в процессе определения соотношения тональности контура шара и фона. Контур шара на фоне вокруг него должен быть нарисован мягко, убедительно и отличаться от фона должен не контурной линией, а тональностью.

Рис. 7 – Последовательность линейно-конструктивного рисунка шара

Понимая линейно-конструктивное построение шара можно переходить к выявлению его формы светотенью.

Рис. 8 – Светотеневая лепка формы шара: 1 – собственная тень; 2 – полутон;

3 – рефлекс; 4 – свет; 5 – падающая тень.

Сложность при передаче формы шара светотенью возникает в процессе выявления тональных отношений между его контуром и фоном, т.е. при создании иллюзии объемности. Контуры шара на видимом фоне должны быть нарисованы мягко и убедительно, чтобы края формы не вырывались из глубины пространства, а вызывали впечатление ее закругленности. В качестве примера приведены изображения формы шара (рис. 9). Все шары выполнены в тоне в равной степени, однако воспринимаются различно. У шаров (рис. 9, а,б) чрезмерно усилены края формы, на рис. 9,в — края формы умеренно подчинены ей.

Рис. 9 – Важность контуров при светотеневой лепке шара

Наибольшую трудность при светотеневой моделировке формы шара представляет нахождение границы собственной тени на выпуклой поверхности шара. Это объясняется сложностью формы собственной тени на поверхности шара, имеющей форму полумесяца.

Рис. 11 – Закономерности построения теней при светотеневой моделировке шара

Художники — удивительные люди, умеющие создавать на бумаге целые миры. Но прежде чем стать признанным мастером, нужно многому научиться. В школе первым делом изучают алфавит. В живописи все начинается с изображения простых геометрических фигур: куба, конуса, пирамиды и т. д. Сегодня мы поговорим о том, как нарисовать шар.

Ровный круг без циркуля

Для работы понадобятся: простой карандаш, лист бумаги, стирательная резинка. Отлично, если у вас есть модель шара. Для этой цели можно взять мяч, круглый апельсин или другой предмет. Подложив его под лампу, вы наглядно увидите игру светотени.

Как нарисовать шар карандашом? Следуйте нашей инструкции:

1. Поставьте точку, которая станет центром шара. Чертим вертикальную и горизонтальную линии, проходящие через эту точку. Они должны соответствовать предполагаемому радиусу сферы. Затем обозначаем две диагональные черты той же длины, пересекающиеся в центральной точке.
2. На этой базе рисуем квадрат, углы которого совпадут с диагональными линиями.
3. В получившуюся фигуру вписываем ромб. Его вершины располагаются по горизонтальной и вертикальной линиям.
4. Пунктиром намечаем шар. На пересечениях с квадратом и ромбом он будет плотно прилегать к ним, осталось соединить эти точки плавными округлыми линиями. Когда полученная форма устроит вас, вспомогательные черты можно стереть.

Штриховка

Как нарисовать шар объемным? Для этого внимательно изучите взятый ранее мяч или апельсин. Направьте на них свет, чтобы он падал сверху и немного сбоку. Вы увидите, что половина шара освещена, а другая затемнена. Позади фигуры на стол падает тень. Линией разграничьте переход освещенной части шара в неосвещенную. Это — самое темное место.

Ниже его располагается рефлекс — часть сферы, которая отражает свет от стола, соседних предметов. Прочертите округлую линию и отделите эту небольшую область. Обозначьте падающую тень, нанесите штриховку, не трогая рефлекс на этом этапе.

Пришла очередь обозначить самый светлый блик на шаре. Пространство вокруг него штрихуем, едва-едва нажимая на карандаш. Светлым тоном затушевываем рефлекс. Нанося штриховку, помните о форме фигуры. В итоге у нас получится несколько градаций света. Переходы между ними необходимо мягко растушевать. Рисунок готов.

Шарик на елку

Если вы хотите поработать с красками, нарисованный круг можно превратить в новогоднее украшение. Как нарисовать шар на елку? Начните с изображения крепления в виде низкого цилиндра сбоку или сверху круга. Обозначите зубчики на зажиме, чтобы придать ему правдоподобности. Карандашом прорисуйте узоры на игрушке.

На палитре подберите основной тон, нанесите его, не заходя за края. Блики на шарике можно получить при помощи влажной кисточки либо добавив белой краски. Вокруг них положим оттенок посветлее. Затемненную сторону оттеняют черным или фиолетовым цветом. Переходы между красками сделайте плавными, размытыми. Новогодние узоры прорисуйте гуашью. Осталось раскрасить колпачок с петелькой, контрастный фон и тень, отбрасываемую игрушкой.

Воздушный шар для путешествий

Умение рисовать сферу необходимо художнику для изображения более сложных сюжетов. Ведь все предметы, окружающие нас, состоят из простых геометрических форм. Убедимся в этом, нарисовав аэростат для полетов по предложенной ниже инструкции:

1. Нарисуйте шар поэтапно, использовав для опоры квадрат и ромб. Сотрите лишние линии, оставив через центр. Удлините ее вниз.
2. К линии пририсуйте небольшой объемный куб, который впоследствии превратится в корзину.
3. Точнее обозначьте контур воздушного шара, который сужается в своем основании и напоминает перевернутую лампочку. Для этого проведите линии от боков круга вниз, от них прочертите тросы к корзинке. Сразу под шаром на центральную веревку подвесьте цилиндрическую грелку.
4. Овалами наметьте дно купола и поперечные веревки, опоясывающие его.
5. Плавными линиями обозначьте продольные веревки на воздушном шаре.

Добавим детали

Который будет выглядеть правдоподобно? Позаботимся о деталях. На куполе прорисуем по осевым линиям дольки, как у апельсина. Можно добавить полосы, узоры. Корзину обозначим подробнее, приделаем к ней ручки. Посадим внутрь людей. Сотрем лишние линии. Раскрашивая воздушный шар, не забудьте про блики на каждой грани купола. Тогда он будет смотреться объемным.

Пришла очередь пейзажа. Нарисуйте голубое небо, белые облака. Внизу — зеленые леса, поля, озера. Чтобы придать рисунку динамику, изобразите пролетающих птиц, двигающихся людей на земле. Красивая картина вполне может стать украшением интерьера.

Как нарисовать шар? На первый взгляд, тут нет ничего сложного. Однако на самом деле вам потребуется немало старания, чтобы штрихи получились аккуратными, а игра светотени правдоподобной. Освоив законы построения элементарных форм, схемы расположения бликов и затемнений, вы будете готовы к созданию шедевров. Все, что требуется — терпение и искреннее желание.

Как нарисовать шар и зачем это нужно начинающему художнику?

Художники — удивительные люди, умеющие создавать на бумаге целые миры. Но прежде чем стать признанным мастером, нужно многому научиться. В школе первым делом изучают алфавит. В живописи все начинается с изображения простых геометрических фигур: куба, конуса, пирамиды и т. д. Сегодня мы поговорим о том, как нарисовать шар.

Ровный круг без циркуля

Для работы понадобятся: простой карандаш, лист бумаги, стирательная резинка. Отлично, если у вас есть модель шара. Для этой цели можно взять мяч, круглый апельсин или другой предмет. Подложив его под лампу, вы наглядно увидите игру светотени.

Как нарисовать шар карандашом? Следуйте нашей инструкции:

1. Поставьте точку, которая станет центром шара. Чертим вертикальную и горизонтальную линии, проходящие через эту точку. Они должны соответствовать предполагаемому радиусу сферы. Затем обозначаем две диагональные черты той же длины, пересекающиеся в центральной точке.
2. На этой базе рисуем квадрат, углы которого совпадут с диагональными линиями.
3. В получившуюся фигуру вписываем ромб. Его вершины располагаются по горизонтальной и вертикальной линиям.
4. Пунктиром намечаем шар. На пересечениях с квадратом и ромбом он будет плотно прилегать к ним, осталось соединить эти точки плавными округлыми линиями. Когда полученная форма устроит вас, вспомогательные черты можно стереть.

Штриховка

Как нарисовать шар объемным? Для этого внимательно изучите взятый ранее мяч или апельсин. Направьте на них свет, чтобы он падал сверху и немного сбоку. Вы увидите, что половина шара освещена, а другая затемнена. Позади фигуры на стол падает тень. Линией разграничьте переход освещенной части шара в неосвещенную. Это — самое темное место.

Ниже его располагается рефлекс — часть сферы, которая отражает свет от стола, соседних предметов. Прочертите округлую линию и отделите эту небольшую область. Обозначьте падающую тень, нанесите штриховку, не трогая рефлекс на этом этапе.

Пришла очередь обозначить самый светлый блик на шаре. Пространство вокруг него штрихуем, едва-едва нажимая на карандаш. Светлым тоном затушевываем рефлекс. Нанося штриховку, помните о форме фигуры. В итоге у нас получится несколько градаций света. Переходы между ними необходимо мягко растушевать. Рисунок готов.

Шарик на елку

Если вы хотите поработать с красками, нарисованный круг можно превратить в новогоднее украшение. Как нарисовать шар на елку? Начните с изображения крепления в виде низкого цилиндра сбоку или сверху круга. Обозначите зубчики на зажиме, чтобы придать ему правдоподобности. Карандашом прорисуйте узоры на игрушке.

На палитре подберите основной тон, нанесите его, не заходя за края. Блики на шарике можно получить при помощи влажной кисточки либо добавив белой краски. Вокруг них положим оттенок посветлее. Затемненную сторону оттеняют черным или фиолетовым цветом. Переходы между красками сделайте плавными, размытыми. Новогодние узоры прорисуйте гуашью. Осталось раскрасить колпачок с петелькой, контрастный фон и тень, отбрасываемую игрушкой.

Воздушный шар для путешествий

Умение рисовать сферу необходимо художнику для изображения более сложных сюжетов. Ведь все предметы, окружающие нас, состоят из простых геометрических форм. Убедимся в этом, нарисовав аэростат для полетов по предложенной ниже инструкции:

1. Нарисуйте шар поэтапно, использовав для опоры квадрат и ромб. Сотрите лишние линии, оставив вертикальную черту через центр. Удлините ее вниз.
2. К линии пририсуйте небольшой объемный куб, который впоследствии превратится в корзину.
3. Точнее обозначьте контур воздушного шара, который сужается в своем основании и напоминает перевернутую лампочку. Для этого проведите линии от боков круга вниз, от них прочертите тросы к корзинке. Сразу под шаром на центральную веревку подвесьте цилиндрическую грелку.
4. Овалами наметьте дно купола и поперечные веревки, опоясывающие его.
5. Плавными линиями обозначьте продольные веревки на воздушном шаре.

Добавим детали

Как нарисовать воздушный шар, который будет выглядеть правдоподобно? Позаботимся о деталях. На куполе прорисуем по осевым линиям дольки, как у апельсина. Можно добавить полосы, узоры. Корзину обозначим подробнее, приделаем к ней ручки. Посадим внутрь людей. Сотрем лишние линии. Раскрашивая воздушный шар, не забудьте про блики на каждой грани купола. Тогда он будет смотреться объемным.

Пришла очередь пейзажа. Нарисуйте голубое небо, белые облака. Внизу — зеленые леса, поля, озера. Чтобы придать рисунку динамику, изобразите пролетающих птиц, двигающихся людей на земле. Красивая картина вполне может стать украшением интерьера.

Как нарисовать шар? На первый взгляд, тут нет ничего сложного. Однако на самом деле вам потребуется немало старания, чтобы штрихи получились аккуратными, а игра светотени правдоподобной. Освоив законы построения элементарных форм, схемы расположения бликов и затемнений, вы будете готовы к созданию шедевров. Все, что требуется — терпение и искреннее желание.

Объемный шар рисунок. Уроки рисования карандашом

Художники — удивительные люди, умеющие создавать на бумаге целые миры. Но прежде чем стать признанным мастером, нужно многому научиться. В школе первым делом изучают алфавит. В живописи все начинается с изображения простых геометрических фигур: куба, конуса, пирамиды и т. д. Сегодня мы поговорим о том, как нарисовать шар.

Для работы понадобятся: простой карандаш, лист бумаги, стирательная резинка. Отлично, если у вас есть модель шара. Для этой цели можно взять мяч, круглый апельсин или другой предмет. Подложив его под лампу, вы наглядно увидите игру светотени.

Как нарисовать шар карандашом? Следуйте нашей инструкции:

Как нарисовать шар объемным? Для этого внимательно изучите взятый ранее мяч или апельсин. Направьте на них свет, чтобы он падал сверху и немного сбоку. Вы увидите, что половина шара освещена, а другая затемнена. Позади фигуры на стол падает тень. Линией разграничьте переход освещенной части шара в неосвещенную. Это — самое темное место.

Ниже его располагается рефлекс — часть сферы, которая отражает свет от стола, соседних предметов. Прочертите округлую линию и отделите эту небольшую область. Обозначьте падающую тень, нанесите штриховку, не трогая рефлекс на этом этапе.

Пришла очередь обозначить самый светлый блик на шаре. Пространство вокруг него штрихуем, едва-едва нажимая на карандаш. Светлым тоном затушевываем рефлекс. Нанося штриховку, помните о форме фигуры. В итоге у нас получится несколько градаций света. Переходы между ними необходимо мягко растушевать. Рисунок готов.

Если вы хотите поработать с красками, нарисованный круг можно превратить в новогоднее украшение. Как нарисовать шар на елку? Начните с изображения крепления в виде низкого цилиндра сбоку или сверху круга. Обозначите зубчики на зажиме, чтобы придать ему правдоподобности. Карандашом прорисуйте узоры на игрушке.

На палитре подберите основной тон, нанесите его, не заходя за края. Блики на шарике можно получить при помощи влажной кисточки либо добавив белой краски. Вокруг них положим оттенок посветлее. Затемненную сторону оттеняют черным или фиолетовым цветом. Переходы между красками сделайте плавными, размытыми. Новогодние узоры прорисуйте гуашью. Осталось раскрасить колпачок с петелькой, контрастный фон и тень, отбрасываемую игрушкой.

Умение рисовать сферу необходимо художнику для изображения более сложных сюжетов. Ведь все предметы, окружающие нас, состоят из простых геометрических форм. Убедимся в этом, нарисовав аэростат для полетов по предложенной ниже инструкции:

Который будет выглядеть правдоподобно? Позаботимся о деталях. На куполе прорисуем по осевым линиям дольки, как у апельсина. Можно добавить полосы, узоры. Корзину обозначим подробнее, приделаем к ней ручки. Посадим внутрь людей. Сотрем лишние линии. Раскрашивая воздушный шар, не забудьте про блики на каждой грани купола. Тогда он будет смотреться объемным.

Пришла очередь пейзажа. Нарисуйте голубое небо, белые облака. Внизу — зеленые леса, поля, озера. Чтобы придать рисунку динамику, изобразите пролетающих птиц, двигающихся людей на земле. Красивая картина вполне может стать украшением интерьера.

Как нарисовать шар? На первый взгляд, тут нет ничего сложного. Однако на самом деле вам потребуется немало старания, чтобы штрихи получились аккуратными, а игра светотени правдоподобной. Освоив законы построения элементарных форм, схемы расположения бликов и затемнений, вы будете готовы к созданию шедевров. Все, что требуется — терпение и искреннее желание.

Практическая работа № 1. Рисунок круга и квадрата в перспективе

Задание № 1. Линейно-конструктивное построение геометрического тела — куб. С частичной тоновой проработкой;

Задание № 2. Линейно-конструктивное построение геометрического тела — шар. С частичной тоновой проработкой.

Материал: простой карандаш различной твердости, акварельная бумага, ластик

На листе размещается 3 рисунка куба в различных ракурсах (рис. 1). Построение проводится на основе каркасной модели. Студенты знакомятся с правилами построения квадрата в перспективе. Учиться перспективному построению объемного граненого предмета на листе бумаги наиболее наглядно на примере куба, так как у него в натуре все грани и ребра одинаковые.

Рисованию любого предмета предшествует изучение его конструкции и расположение в пространстве (рис. 2). В данном случае необходимо понять соотношение видимых размеров граней и ребер куба, определить, какая из вертикальных граней открыта больше, какая меньше. Грани куба представляют основу (каркас) всей конструкции, поэтому с них следует начинать построение. Чтобы построить перспективу составляющих куб плоскостей, надо начинать рисовать с ближнего плана, с ближайшего вертикального ребра. От нижнего и верхнего конца этого вертикального ребра проводят направления нижних и верхних горизонтальных ребер, предварительно определив углы наклона этих ребер в натуре. Далее проводят два крайних вертикальных ребра левой и правой граней куба и таким образом намечают видимую высоту вертикальных граней. При этом необходимо следить за взаимными пропорциями ширины этих граней и высотой ближайшего вертикального ребра. От правильного построения углов наклона горизонтальных ребер куба и соблюдения пропорций видимых размеров граней зависит правильность дальнейшего изображения. Замкнув ребрами две видимые вертикальные грани, строят верхнее и нижнее основания куба. Все горизонтальные ребра, идущие в одном направлении, должны на рисунке сходиться (при их продолжении) в одной и той же точке схода, лежащей на линии горизонта. Рисовальщик, выполнив несколько рисунков одного и того же куба в различных положениях по отношению и к линии горизонта, и расположению просматриваемых граней (левой и правой), убеждается, что чем ближе к линии горизонта, тем более сплюснутой будет горизонтальная плоскость куба, чем дальше – тем более распластанной. При этом в каждом отдельном случае необходимо определять пропорции граней, наклоны ребер и точки схода на линии горизонта.
Работая над конструктивным построением куба, нужно внимательно следить за его перспективным сокращением и многократно сверять результат на бумаге с натурой методом визирования. Линии близлежащих ребер следует проводить более контрастно, чем тех, что находятся в перспективном удалении.

При тоновой моделировке формы куба считывают характер освещения и источник света, а также линейно-конструктивные особенности соотношения плоскостей формы куба.

Нанесение тона на плоскость куба начинают с теневой грани, от линии собственной тени, легкой штриховкой. Главное – планомерно и постепенно усиливать тень, заполняя ею всю плоскость формы с градацией рефлексов, при этом отмечая выделение краевого контраста выходящей, ближней к нам формы. После этого переходят к выявлению полутона, учитывая границы освещенных и неосвещенных граней куба. Они должны читаться четко, особенно к верхнему углу теневой поверхности, который находится ближе к источнику света.

Теневую грань в нижнем углу куба обычно высветляют, обозначая при этом падающий и отраженный от предметной плоскости свет (рефлекс). Падающую тень намечают после построения ее проекции от крайних вертикальных ребер куба и верхней грани на предметной плоскости. Она также ясная и чистая у нижнего основания куба, поскольку больше удалена от источника света. Спроецированная падающая тень обычно «воздушнее» собственной тени куба.

Рис. 4 – Конструктивный рисунок куба

1 – собственная тень; 2 – полутон; 3 – рефлекс; 4 – свет; 5 – падающая тень

Рис. 5 – Тональное решение куба

Работа над длительным рисунком требует соблюдения методической последовательности как в анализе строения формы, так и в процессе построения изображения. Это дает возможность закреплять отдельные этапы учебного рисунка, без чего невозможно понять основной смысл учебного материала.

Последовательность выполнения рисунка куба в перспективе и Завершенный рисунок приведены на рис. 6.

Шар (рис. 3) относится к телам вращения, поверхность которого образуется вращением окружности вокруг оси (диаметра). Он имеет абсолютно симметричную форму, все точки лежащие на поверхности шара находятся на равном удалении от центра. Конструктивное построение шара в перспективе не представляет никакой сложности. С какой бы точки мы не посмотрели на шар, мы видим его контур в виде круга. Значительно сложнее выявить форму шара светотенью так, что бы он казался объёмным. И сложность эта связана с множеством светотеневых колебаний (градаций светотени) на его поверхности по сравнению с другими телами. В шаре светотеневой переход наблюдается во всех направлениях и в этом основная сложность. Вторая сложность при передаче формы шара светотенью возникает в процессе определения соотношения тональности контура шара и фона. Контур шара на фоне вокруг него должен быть нарисован мягко, убедительно и отличаться от фона должен не контурной линией, а тональностью.

Рис. 7 – Последовательность линейно-конструктивного рисунка шара

Понимая линейно-конструктивное построение шара можно переходить к выявлению его формы светотенью.

Рис. 11 – Закономерности построения теней при светотеневой моделировке шара

Это средний по сложности урок. Повторить этот урок может быть затруднительно и взрослым, поэтому не рекомендую рисовать шар по этому уроку маленьким детям, но если есть большое желание — то можно и попробовать. Также хочу отметить урок « » — обязательно попробуйте повторить его, если у вас останется время и желание рисовать сегодня.

Что понадобится

Для того, чтобы нарисовать шар нам может понадобиться:

• Бумага. Лучше брать среднезернистую специальную бумагу: начинающим художникам будет гораздо приятней рисовать именно на такой.
• Наточенные карандаши. Советую брать несколько степеней твердости, каждую нужно использовать для разных целей.
• Ластик.
• Палочка для растирания штриховки. Можно использовать обычную бумагу, скрученную в конус. Ей лего будет растирать штриховку, превращая её в монотонный цвет.
• Немного терпения.
• Хорошее настроение.

Поэтапный урок

Может показаться, что простые геометрические фигуры рисовать очень легко, но это ошибочная точка зрения. Чтобы правильно нарисовать шар нужно очень сильно постараться. Я рекомендую рисовать с натуры. Именно так вы сможете посмотреть куда именно падает свет, как и где он фигура отбрасывает тень. Фотография в этом случае не лучший помошник…

Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок « ». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.

Обратите внимание, что каждый предмет, каждое живое существо, каждое явление на бумаге можно изобразить при помощи простых геометрических предметов: кружочков, квадратиков и трегольников. Именно они создают форму, именно их нужно видеть художник в окружающих предметах. Нет дома, есть несколько больших прямоугольников и треугольник. Так строить сложные предметы гораздо легче.

Совет: создавайте набросок как можно менее толстыми штрихами. Чем толще будут штрихи наброска — тем трудней их будет стереть в последствии.

Первым шагом, точнее нулевым, всегда нужно размечать лист бумаги. Это даст вам понять где конкретно будет находиться рисунок. Если вы расположите рисунок на половине листа — вторую половину вы сможете использовать для другого рисунка. Вот пример разметки листа по центру:

В следующем уроке мы будем учиться рисовать шар. Форма шара, так же как и форма угадывается во многих объектах (пушечное ядро, капля воды, апельсин, круглый кувшин, бутон ). Вы не сможете нарисовать очень многие красивые вещи, если не научитесь рисовать шар. Думаю, Вы уже приготовили бумагу и правильно заточили карандаш.

Шаг 1. В начале разберемся, как нарисовать ровную окружность.

Проведите карандашом вертикальную прямую линию и, перпендикулярно ей, горизонтальную прямую линию (не нажимайте на карандаш сильно, это всего лишь разметка). У вас получится крест, центр которого и будет центром нашей окружности.

Совет: не используйте линейку для вычисления точного расстояния в сантиметрах. Чем раньше Вы начнете пользоваться разметкой «на глазок», тем быстрее Вы научитесь рисовать.

Шаг 2. Теперь нужно отмерить примерно равное расстояние от центра влево, вправо, вверх и вниз, и поставить точки на одинаковом расстоянии от центра.

Шаг 3. Далее нужно соединяя полученные точки, нарисовать окружность. Если у Вас не получается нарисовать круг, попробуйте добавить еще пару линий, проходящих через центр под углом примерно в 45 градусов. Если Вы старались и все делали правильно, у Вас должен был получиться круг.

Повторяйте шаги 1−3 столько раз, сколько будет необходимо для того, чтобы Вы уверенно рисовали окружность от (пусть даже не идеальную, но более — менее правильную).

Шаг 4. Теперь попробуем нарисовать эллипс (овал). Принцип тот же, что и в рисовании правильной окружности — рисуем две пересекающиеся прямые, чтобы получился крест.

Шаг 5. Ставим на горизонтали слева и справа от центра и на одинаковом расстоянии от него две точки. Затем отмечаем на вертикальной линии точками расстояние вдвое или втрое меньшее, чем расстоянии по горизонтали. У вас должно получиться следующее (см. рис.)

Шаг 6. Соединяем точки на линиях между собой так, чтобы получился эллипс. Повторите шаги 4−6 несколько раз, чтобы уверенно рисовать правильный овал.

Теперь можно рисовать шар. При рисовании шара мы будем использовать как окружность, так и эллипс.

Шаг 7. Рисуем окружность (шаги 1−3). Затем делим пополам расстояние между верхней границей окружности и центром и ставим в середине точку. Также делим на равные части расстояние между центром и нижней границей окружности, и тоже отмечаем середину этого участка точкой. Через поставленные точки проводим две линии (№1 и №2), параллельные горизонтальной линии (№0), проходящей через центр окружности. Наш круг окажется поделенным на 4 части.

Шаг 8. Теперь на основе линий №0, №1, №2 рисуем эллипсы (овалы). В центре будет самый большой овал, а сверху и снизу — овалы поменьше. Овалы мы рисуем для того, чтобы было понятно, как накладываются штрихи при тонировании (закрашивание, штриховка) нашего шара.

Шаг 9. Прежде чем приступить к штрихованию, следует разобраться, как шарообразный объект взаимодействует со светом и . Условно шар можно разбить на три части: 1− сильный свет; 2 — тень; 3 — слабый свет (см. рис.)

Теперь мысленно разделите шар (по границе среднего овала) на два полушария — верхнее и нижнее. Более освещенной частью шара будет, разумеется, верхнее полушарие. Нижнее полушарие будет находиться в тени. В верхнем полушарии будет самый освещенный участок — это место, которое ближе всего находится к источнику света (обычно в этом месте рисуют блики). В нижнем полушарии (несмотря на то, что это более темная половина) тоже будет освещенный участок — место куда падает свет, отраженный от поверхности, на которой находится шар (например стол). А самым темным участком будет середина шара (как раз в том месте, где находится нижняя граница среднего овала). Это место шара приближено к нам более всего, следовательно его нужно будет усилить с помощью более интенсивной штриховки.

Шаг 10. Теперь можно приступать к тонированию. Его следует выполнять таким образом, чтобы накладываемые штрихи повторяли форму шара. Результат должен получиться примерно таким (см. рис.)

Необходимые материалы:
— лист бумаги
— графитный карандаш.

Порядок действий

1 этап
Изобразите ровную окружность – это основа шара. Проведите в центре листа прямую. В ее центре поставьте точку. Через нее проведите прямую перпендикулярно первой, такой же длины. Старайтесь делать линии едва заметными.
Чтобы понять, где центр листа, вы пока можете пользоваться линейкой, но лучше развивайте глазомер – в будущем это не раз вам пригодится.

2 этап
Соедините крайние точки получившихся пересекающихся линий, образовывая круг. Вероятно, у вас не получится ровная окружность с первого раза, но не бросайте попытки. Когда вы закончите с этой задачей, сотрите лишние линии.

3 этап
Создадим объем за счет наложения теней. Допустим, свет падает сверху и слева. Поставьте точку в самой освещенной части шара и отметьте ширину тени штрихом.

4 этап
Теперь нужно провести диаметр шара через его центр, перпендикулярно направлению падающего света. На основании отрезка диаметра нарисуйте эллипс, обозначающий свето-теневые границы.

5 этап
Условно шар можно разделить на несколько частей в соответствии со степенью освещенности. Какая-то часть сильно освещена, какая-то – слабо, какая-то часть – более темная, а четвертая – целиком в тени. Эти области, разные по освещенности, лучше сначала представить мысленно (если это дается трудно, можно поставить перед собой шарообразный предмет). Самое освещенное место, которое отражает свет – это блик. Можно просто помнить о нем, а можно обозначить на листе.

6 этап
Окружает блик светлое пятно. Затем будет постепенный переход от света к тени и, наконец, самая теневая область. Изобразите тень дугообразными штрихами.

7 этап
Настало время штриховки. Область блика не трогайте, светлую область закрасьте светло-серым. Цвет штриховки делайте более темным в теневом направлении. Не забудьте о дугообразных штрихах, параллельных контуру шара, а затем расходящихся радиально от блика до тени. Рефлекс сделайте более светлым в сравнении с падающей тенью.

8 этап
Сделайте изображение тени, отбрасываемой шаром на поверхность. При искусственном освещении она будет более четкой, при дневном – менее четкой.

9 этап
Если необходимо, добавьте предметную плоскость и фон.

Поздравляем! Теперь вы знаете, как нарисовать шар поэтапно.

Другой пример рисования шара

Как научиться ложить штрих по форме предмета- будем усовершенствовать свое мастерство владения карандашом и учиться создавать рисунок геометрических фигур, создавая их объем. В нашем арсенале есть куб, шар, конус и цилиндр.

Наша работа будет разделяться на две части. Первая часть- мы рисуем по- представлению. Возможно у вас есть макеты этих фигур, если нет, то тогда можете заглянуть на страницу как сделать макет геометрических фигур и, собственно, сделать их, но начнем мы с вами с другого. Мы начнем с понимания, анализа формы сначала без макетов. Вы можете сначала их создать и иногда посматривать на них при рисовании, но главное сейчас- научиться анализировать, логически мыслить, вся ваша работа сейчас заключается в том, что- бы думая, без натуры, научиться передавать форму этих основных фигур. Изначально ведь работа проходит в голове, а не перед глазами. Верно?

Вторая часть- будем рисовать с натуры, но так- же, как и в первом случае, не цепляемся к натуре сильно, а в первую очередь думаем и анализируем сами, и теперь уже проверяем себя с тем, что нам показывает натура.

Итак, первая часть. Можно рисовать на формате А3. Берем ватман, карандаш и рисуем фигуру, также не плохо использовать знания перспективы при построении ее. А потом начинаете «ложить» штрих по форме, вылепливая объем фигуры при помощи своего ума и карандаша.

Мы уже знаем, что светотень распределяется по форме предмета, создавая тональные градации, или зоны. Пока возьмем три основные- свет, полутень и тень. Ограничиваемся только фигурами, не используя все пространство.

Давайте нарисуем куб. Избегаем ошибок. У меня на рисунке слева сильно передана перспектива , чересчур, так не делайте. Здесь достаточно совсем немного передать ее, слегка исказив форму. Посмотрите на рисунок справа. Видите разницу между передней стенкой и задней? Этого достаточно. Не такие у нас большие размеры используются, что- бы мы из малых форм превращали архитектуру.

Поговорим о светопередаче. Свет, тень и полутень показаны.

Но не забудьте о золотом правиле- свет удаляясь по форме предмета темнеет, тень- светлеет. Смотрите: свет, удаляясь в перспективу слегка теряет свою яркость, добавьте туда немного штриховочки. А теперь полутень и тень, та- же картина, но в обратном порядке. Тень удаляясь слабеет, слегка светлеет. Но все равно, общий тон тени никогда не будет светлее общего тона света, и полутень тоже не вырывается из своих тоновых границ. Все на своем месте.

Смотрим еще: как мы проводили обучение с первого нашего урока, см. основы рисунка , о том не забываем и сейчас. Ближние к нам углы и грани выделяем, делаем на них акценты. Ближняя грань и углы у меня акцентированы, чем и берут основное внимание на себя, все остальное плавно уходит в пространство. Но сильно здесь это пространство не нужно передавать, так как расстояния у нас, в принципе, маленькие.

Замечание: как определить общий тон- прищурьте немного глаза. Резкость убавится и вы сможете увидеть все в общем. И еще не надо смотреть на работу «влоб», почаще отдаляйте ее от себя, рассеивайте зрение, не цепляйтесь за детали.

И дальше остальные фигуры. Эти фигуры, в общем, у нас достаточно обтекаемы, заокруглены, так- что замечаем следующее:

Допустим, первым в ряду стоит шар. Акцентом на нем здесь является тень и наиболее сильна она будет в том месте, где шар приближен к нам более всего. По краям у меня акцентов нет, так как там форма ушла в пространство- учитывайте этот момент при рисовании обтекаемой формы.

Так- же дело обстоит и с цилиндром и конусом. Там, где форма начинает заворачиваться и уходит в пространство- акцент делать не стоит. Но где и нужно акцентировать форму, то там, где идет излом формы и там, где это будет ближе всего к нашим глазам.

Обратите внимание на конус- нижняя часть его к нам приближена больше, чем верхушка. Значит, нижняя часть его будет передана сильнее, а поднимаясь к верху слабее- смотрите на тень, внизу она сильнее, в то время как поднимаясь вверх она теряет свою активность. Не делайте ее одинаковой тональности по всей высоте. Величины эти здесь не огромны, но все равно существуют, иначе условное пространство правильно не передать.

Останавливаю ваше внимание на штриховке. Это что- ни- на- есть стопроцентный штрих, который ложится по форме. Несмотря на то, что он несколько однообразен и скучноват, но очень полезен в плане обучения. Он учит дисциплинированности, концентрации внимания, учит делать ровные линии и просто чистоте исполнения. Рекомендую выполнить эту работу с применением именно этого штриха, просто старайтесь «вылепливать» форму геометрической фигуры, прочувствуйте руками и глазами весь ее объем и как ее форма «живет» в пространстве. Написано странно, но стараюсь как можно сочнее передать вам всю прелесть этого упражнения. А о штрихах, которые должны ложиться по форме предмета и какие ими не являются мы с вами дальше еще поговорим.

И непереживайте, если что- то не будет получаться. Никто не застрахован от ошибок, а их может быть много и идеального на свете не существует ничего. Но у каждого из нас есть возможность попробовать еще раз, дабы сделать еще лучше.

Как нарисовать геометрические фигуры

Как нарисовать геометрические фигуры- теперь попробуем нарисовать геометрические фигуры с окружением. Окутаем их воздухом, нарисуем в пространстве. Берем основные:

Первым у нас пусть пойдет цилиндр. Ставим цилиндр на предметную плоскость- стол, освещение ставим так, что- бы тень от фигуры падала красиво на предметную плоскость, не была ни сильно растянутой, ни маленькой- была гармоничной и подчеркивала объем фигуры.

Натяните бумагу на планшет , чтобы создать чистый рисунок. Берите планшет размером 30-40, для такой работы вполне достаточно.

Теперь нам нужно закомпоновать наш цилиндр в плоскости листа, найдите его гармоничное место в пространстве листа, учитывая и тени, обязательно. Используйте для поиска пропорций глазомер, подкрепляйте его ощущениями линейной перспективы.

Обязательно передайте предметную плоскость. Фигура у нас не «плавает» в пространстве, она находится на предметной плоскости!

При построении фигуры обязательно показывайте и невидимые грани, показывайте как строите- линии построения. Это нужно более вам, чем зрителю. Расставляйте акценты там, где это нужно, показывайте пересечение плоскостей. Не забывайте о перспективе. Если вы заметили, то нижняя плоскость цилиндра нам видна больше, чем верхняя, оно и правильно, так как линия горизонта (по крайней мере у меня, у вас может быть по- другому), дает такой обзор.

Посмотрите как строится тень- ее можно правильно передать, используя линии построений. Образно: от источника света идут лучи, которые разделяются на два вида, одни- освещают фигуру, останавливаются на ней, потому за фигурой дальше света не будет. А лучи света, которые не попадают на фигуру идут дальше, освещая все на своем пути. И эту границу мы с вами можем показать. И еще: тень, удаляясь от фигуры, будет иметь тенденцию к некоторому увеличению, это напоминает обратную перспективу. Понимаете почему? Если направить лучи наоборот, то линии построения тени сойдутся в одной точке- точке, из которой идет свет.

Вот примерно так у вас должно получиться. Дальше в принципе натура нам уже и не нужна, так как все можно проанализировать самостоятельно. Включить аналитическое мышление и логически рассуждать. Но, все- же, давайте разбирать дальше:
По фигуре видно, что свет падает со стороны и сверху. Значит, верхняя плоскость цилиндра у нас будет освещена более всего, и свет так- же будет падать на предметную плоскость, так как она тоже как и плоскость цилиндра- горизонтальна. Вертикальные плоскости- стена и обрыв предметной плоскости, а так- же, сам объем цилиндра будут получать меньше освещения, так как падающего основного света они не получают.

Дальше: предметную плоскость мы черной не делаем- угол предметной плоскости получает в данном случае достаточно света, что- бы тень не была здесь самой активной. Но выделить ее- предметную плоскость все- таки нужно. Это достигается за счет выделения угла предметной плоскости.

Дальше: наша предметная плоскость получает основной свет, но нам нужно показать, что она горизонтально расположена. И мы знаем, что удаляясь свет гаснет, слабеет. Вот чем дальше от нас предметная плоскость будет уходить, тем слабее ее свет будет- ложим штрих таким образом.

Теперь надо разобраться с той частью цилиндра, что будет находиться в тени. Цилиндр у нас расположен вертикально к предметной плоскости, значит основной свет будет падать на горизонтальную его верхнюю плоскость. Все остальное- в тени, за исключением того участка, где свет скользит по форме, так как свет падает не точно сверху, а немного со стороны- этот участок у меня выделен самым светлым на вертикальной плоскости его. Общая- же тень цилиндра активнее стены, так как цилиндр имеет активную собственную тень и сам к нам ближе, хоть стена также расположена вертикально.

Стена- же будет темнее предметной плоскости, потому как она вертикальна- значит света здесь будет меньше, и потому, что она будет находиться дальше всего, будет на заднем плане. Ложим штрих таким образом.

Падающая тень фигуры будет самой активной, но она так- же лежит на предметной плоскости, а потому- удаляясь на ней будет немного становиться слабее.

Ну и осталось расставить акценты там, где это необходимо- изломы форм, которые будут к нам располагаться ближе- будут акцентированы.

Если по началу рука не слушается, трудно держать карандаш и трудно ложить штрих по форме, да и четко определить саму форму штрихом трудно, то есть возможность поработать так, как показано на рисунке слева.

Легонько намечаете изломы формы. То- есть: допустим, вы в курсе, как распределяется свет по форме предмета. Вы знаете, что этих зон пять: блик, свет, полутень, тень и рефлекс. Это все точно, но условно. Что- бы передать более качественно объем фигуры, вы можете намечать сколько угодно изломов, и чем их будет больше, тем объем фигуры будет показан мягче. Зрительно разделяете фигуру на эти зоны и ложите обычный прямой штришок, но так, что- бы вылепить объем- используете частоту стежка- штриха или силу нажима карандаша.

Здесь прошу вас не путать два понятия: как распределяется свет по форме предмета и как ложится штрих по форме предмета. В первом случае у нас- 5 зон, во втором- можем намечать столько зон, изломов формы, сколько вам будет нужно. Но не черните, все вспомагательные линии должны быть малозаметными.

Замечание: если вы могли заметить, посмотрев на этот рисунок, то увидели, что с более освещенной стороны конуса стена на заднем плане темнее, а с другой, менее освещенной стороны конуса- стена светлее.
Дело в том, что стена одинакова и там и там, но так уж видит наш глаз. Для остроты ощущения действительности, для наилучшего акцента света и тени, для гармоничного осязания нашим глазом рисунка, да и в конце концов, давайте сделаем нашему глазу приятное! Пусть он видит в рисунке то, что видит в натуре. Это только легкий нюанс, который только обогатит наш рисунок, можно ненавязчиво передать.

Дополнение: смотрите как строится тень у конуса.

Дальше давайте сделаем рисунок шара. Построение вы можете увидеть слева. Заметьте, как строится тень фигуры. С падающей мы уже разобрались, вроде: определяем с помощью глазомера и подкрепляем знаниями перспективы. Не забывайте, что тень падает на предметную плоскость- это нужно передать и понимать.

А вот как дела обстоят с собственной тенью? Интересно, что если провести линии от точки освещения до центра шара, через который проходит диаметр, который образует круг тени, то этот диаметр будет перпендикулярен линии, проведенной до точки освещения. Если это понять, то и как ложить штрих по форме шара, дабы показать собственную тень- совсем не сложно.

Теперь мне что- то стало скучновато рисовать в одной манере и захотелось поэкспериментировать. Посмотрите на работу справа. Как вы думаете, она выполнена штриховкой? Не похоже. Она выполнена тональным пятном с использованием карандашей различой степени мягкости. Если вы возьмете карандаши с цельным грифелем, без деревянной оправы, и будете просто набирать тон на бумаге, а не штриховать, то у вас тоже получится такой вот рисунок.

А что еще, кроме техники исполнения у нас не так? Свет наместе, тени тоже, значит- все в порядке.

Но все- же рассмотрим детальнее. Самый яркий свет у нас будет на освещенной стороне шара, на плоскости он будет не таким активным и будет слабеть с удалением от нас. Самая темная тень будет падающая, на изломе предметной плоскости будет света немного больше, но тем не менее, акцентируем эту область.

Посмотрите на собственную тень шара- я ставлю акцент на той области его, которая будет ближе к нам, и заворачиваясь по форме, тень будет терять активность. Помните: шар- форма обтекаемая.
Стена в полутени, притом на заднем плане- вот пусть там ненавязчиво и остается. Единственное- она будет «играть» с объемом шара. Со стороны света стена будет казаться несколько темнее, со стороны тени- светлее. Давайте и здесь сделаем нашему глазу приятное;)

Как научиться ложить штрих по форме предмета. Штриховка

Вот тут мы плавно подошли к тому, о чем уже говорили в самом начале этой страницы. Как ложится штрих по форме предмета и какой штрих таковым не является. Дело в том, что у каждого рисовальщика, в процессе работы или учебы вырабатывается свой определенный стиль штриха. Конечно, есть каноны, у различных исторических времен свои собственные каноны рисования и штриха, но совсем не обязательно им придерживаться. По желанию. Я считаю, если с помощью штриха можно передать объем фигуры и само пространство в листе, то абсолютно все равно, что с себя представляет этот штрих. Главное, что- бы было грамотно все сделано и красиво. По простому- не делайте соломы, учитесь рисовать красиво. К штриху это так- же относится. На этой странице мы учились делать штрих, продолжим еще немного.

Вот например вот так, как я рисую кубик, который у нас еще остался не нарисован.

1. Определяем место фигуры в листе

2. Располагаем фигуру на предметной плоскости и находим его конструкцию и его тень, не забывая учитывать перспективу

3. Определяем место света и тени- ложим легкий штрих. Это дает нам возможность сразу определиться с распределением света и тени в нашем рисунке, разделить их

Если вы посмотрите на штрих, которым выполнена работа, то он достаточно необычен, верно? На уроках рисунка к такому штриху лучше не прибегать, не пугайте учителей, у них не такие современные прогрессивные взгляды, как у вас. Но в своих творческих работах такой штрих применять можно, почему бы и нет? Ведь рисунок сделан по всем законам. Передано пространство в листе, показана форма предмета, переданы основные тональные соотношения в нашем рисунке. Но к этому еще мы добавили штрих, который делает работу интересной и воздушной. Ну а дальше опять, разбираем рисунок, анализируем:

Давайте пройдемся по основным тональным отношениям, для начала по теням: самая темная тень- падающая, дальше идет собственная тень куба. Излом предметной плоскости занимает третье место, ее мы выделяем, но не черним, так как там достаточно света. И четвертая- стена, на которую тоже попадает свет, можно сказать, что стена находится в полутени, но дальше всего. Смотрите как играет полутень стены с формой куба: со стороны освещенной части куба стена темнее, со стороны тени- светлеет. Эти градации могут быть очень невелеки, но они присутствуют.

Дальше анализируем свет: самая светлая и освещенная часть будет верхняя плоскость куба, вторая по светлоте- предметная плоскость, которая находится перед нами горизонтально и уходя в пространство- теряет свет.

На изломах форм делаем акценты. Ближние грани куба и углы выделяем, это поможет вытащить его из пространства наперед.

И не забываем- свет удаляясь темнеет, гаснет, тень удаляясь теряет свою активность и несколько светлеет, но учитываем золотое правило: самый темный полутон на свету светлее самого светлого полутона в тени.

На последок: если вы решите поэкспериментировать со штриховкой. Так как и варьируется тональность свето- тени, которую мы передаем в пространстве листа, так и штрих может изменять форму- поиграйте с размером штриха. Стена выполнена штрихом среднего стежка, довольно статичная. Куб выполнен мелким и активным штришком, придающим кубу динамику. А предметная плоскость выполнена длинными стежками, довольно тривиальными и малоинтересными. Так что, даже штрих помогает выявить в картине главное действующее лицо- куб, который выполнен наиболее динамичным штрихом, притягивающим внимание, на мой взгляд. А как вам кажется?

Попробуйде сделать что- то свое, поэкспериментируйте, тогда самая простая работа будет выполняться с удовольствием, большим вниманием и огромным интересом. А когда вы сидите, выполняете работу, например- стараетесь ровно положить штрих по форме, да еще у вас и получается, и при этом начинаете замечать, что от концентрации вашего внимания замирает дыхание, вот в эти самые минуты и ощущаешь всю предесть рисунка и получаешь несказанное удовольствие.

Как нарисовать реалистичный мяч

В этой статье команда Drawingforall.net покажет вам , как нарисовать мяч . Этот урок очень полезен для тех, кто хочет значительно улучшить свои навыки рисования.

Как мы уже много раз говорили в наших предыдущих статьях, при рисовании сложных объектов вы должны представлять их в виде простых геометрических фигур. Мячи используются, например, для изображения плеч, колен или локтей.

При рисовании мяча необходимо четко представить его объемную форму, а также попытаться изобразить объемный объект на двухмерной плоскости.То есть вам следует попытаться изобразить шар, а не круг, и ниже мы покажем вам, как это сделать.

Шаг 1

Поскольку мы рисуем мяч, он должен быть как можно более равномерным и пропорциональным. Для этого необходимо изобразить линии симметрии. Итак, используя очень плавное нажатие на карандаш, нарисуйте две линии, как на изображении ниже. Место стыка линий в дальнейшем будет серединой мяча.

Шаг 2

Теперь изобразите еще две линии, которые также будут пересекаться в самом центре.В общем, чем больше будет линий, тем легче будет создать ровный шар. Но не стоит полагаться только на вспомогательные линии, постарайтесь развить умение рисовать шары, используя минимум таких линий.

Шаг 3

Теперь на всех линиях из предыдущего этапа на равном расстоянии от центра изобразите слегка закругленные штрихи, как это сделали художники Drawingforall.net на изображении ниже. Линии на этом этапе также должны быть как можно более светлыми.

Шаг 4

Теперь, используя очень плавные изогнутые линии, соедините штрихи из третьего этапа.Не пугайтесь, если мяч окажется неровным. Просто сотрите неудачный участок и попробуйте снова нарисовать линии.

Шаг 5

Теперь отложите карандаш на время и возьмите ластик, чтобы удалить все вспомогательные линии, созданные на предыдущих этапах. Можно прорисовать мяч, выровнять неудачные и непропорциональные участки. Чтобы проверить соразмерность произведения искусства, посмотрите на него в зеркало.

Шаг 6

Итак, пришло время сделать шар объемным, для чего мы будем применять тени.Используя очень легкие округлые штрихи, начните плавно рисовать тени, не забывая о форме шара. Обратите внимание, как линии штриховки охватывают мяч со всех сторон на изображении, созданном художниками Drawingforall.net.

Шаг 7

Продолжайте добавлять тени. Они все равно должны обнимать мяч и создавать объемный и округлый вид. Добавьте отбрасываемую тень под мячом, чтобы сделать его еще более объемным и осязаемым. При создании теней обязательно учитывайте правило света и тени, о котором мы писали в соответствующей статье.

Шаг 8

Обязательно изобразите все необходимые части света и тени. Не забывайте о самых темных и светлых участках и законах воздушной перспективы. Обо всем этом мы говорили в упомянутой выше статье про свет и тень.

Шаг 9

Итак, урок о том, как нарисовать мяч, готов. Сотрите все ненужные линии, если они есть, и при необходимости сделайте все необходимые завершающие штрихи. Если вы все сделали правильно, то ваш рисунок мяча будет выглядеть как это изображение, созданное художниками Drawingforall.сеть.

Итак, как мы уже говорили выше, очень важно умение рисовать шары и другие геометрические фигуры. На самом деле это базовые навыки для любого художника. Чтобы довести это умение до совершенства, попробуйте изобразить это геометрическое тело под разными углами и при разном освещении. И не забывайте, что чем больше вы практикуетесь, тем правильнее и реалистичнее будут выглядеть ваши работы.

Как нарисовать мяч

На сегодняшнем уроке рисования команда Drawingforall.net покажет вам, как нарисовать мяч. Нарисуем классический футбольный мяч из шестиугольных панелей черного и белого цветов. Мы разделили эту инструкцию на семь супер простых шагов, состоящих из элементарных строк и имеющих очень простое и доступное описание. Итак, давайте начнем урок и научимся , как нарисовать футбольный мяч !

Шаг 1

Сначала нарисуйте две перпендикулярные прямые, как стрелка, линии. Это поможет нам нарисовать мяч максимально гладко.Будет идеально, если вы сможете нарисовать эти линии без линейки.

Шаг 2

Используя рекомендации из первого этапа, нарисуйте круг. Учтите, что было бы очень хорошо, если бы вы могли нарисовать круг без циркуля (как в уроке о том, как рисовать часы).

Шаг 3

Сотрите указания. В нашем примере у вас должен получиться круг.

Шаг 4

Продолжайте рисовать мяч.С этого шага мы начнем рисовать классическую текстуру шара. Сначала с помощью прямых линий нарисуйте шестиугольник.

Шаг 5

Теперь, используя тот же метод, что и на предыдущем шаге, нарисуйте еще несколько шестиугольников. Обратите внимание, что футбольный мяч имеет большие и маленькие панели. Белые панели футбольного мяча немного больше черных.

Шаг 6

Используя тот же метод, что и в предыдущих шагах, нарисуйте остальные панели.Обратите внимание, что панели, которые находятся ближе к нам, немного больше, чем те, что находятся дальше. Если вы все сделали правильно, то ваш рисунок шара должен выглядеть примерно так.

Шаг 7

Это остается последним шагом в уроке по рисованию мяча. Раскрасьте меньшие панели, используя штриховку. И с помощью штриховки добавьте тени, как в нашем примере. Обратите внимание, что тени состоят из нескольких частей: отбрасываемая тень, отраженный свет, основная тень, свет и свет.

Это был урок рисования , как нарисовать футбольный мяч . Надеемся, вам понравился этот урок. Следите за обновлениями и ждите новых уроков рисования от Drawingforall.net!

Как заштриховать сферу? Пошаговое руководство

Сфера — это круглая сплошная фигура, каждая точка на поверхности которой находится на одинаковом расстоянии от центра. Лучше всего выбрать сферу, чтобы научиться заливке карандашом. Здесь мы узнаем, как заштриховать сферу.

Инструменты, использованные в учебнике

Вы можете прочитать: Лучшие инструменты, которые использует художник, рисующий карандашом

Как нарисовать сферу за 5 простых шагов?

Мы собираемся нарисовать сферу за 5 простых шагов.

Шаги затенения сферы —

• Шаг 1; Нарисуйте контур сферы
• Шаг 2: Выберите положение источника света
• Шаг 3: Отметьте расположение тени и темной области
• Шаг 4: Начните затенение
• Шаг 5: При необходимости растушуйте затенение

Давайте проделаем шаги один за другим, чтобы нарисовать сферу

Шаг 1. Нарисуйте контур сферы

Сначала необходимо нарисовать контур сферы.Контур сферы всегда будет кругом. Это интересно. Если вы посмотрите на сферу с любого направления, контур всегда будет кругом.

Теперь вы можете нарисовать идеальный круг? Если не можешь, не волнуйся. Мы можем сделать это по-другому.

Нарисуйте квадрат. Затем нарисуйте кривые во всех углах квадрата. Сотрите ненужные линии и уточните форму. Вот и все.

Для рисования контуров можно использовать карандаш HB. Контур должен быть как можно более светлым, чтобы его можно было легко стереть при необходимости.

Нарисованный круг не обязательно должен быть идеальным.

Есть много простых способов рисовать круги. Мы можем обсудить их в другой день.

Шаг 2: Выберите положение источника света

Положение света определяет, как объект отражает свет и где будет тень. Разместим источник света в правом верхнем углу сферы. Это далеко (точка пересечения пунктирных линий)

Шаг 3. Отметьте расположение тени и темной области

Обратите внимание, что область, отмеченная на сфере.Глубина тени уменьшается по мере удаления от нижней части сферы. А в самом низу границу сферы и тени невозможно определить.

Две точки, где световые лучи встречаются со сферой, отмечены и соединены темным оттенком. Соединение не прямое.

Это контурная линия. Мы наблюдаем за сферой из точки, которая немного выше передней части. Если бы мы видели сферу точно спереди, две точки встречи световых лучей были бы соединены прямой линией.

Контурные линии делают изображение трехмерным.

Шаг 4. Начните штриховку

Теперь мы можем заштриховать сферу, используя технику плавного затенения или штриховку . Постарайтесь следовать направлению контурных линий, чтобы сделать штриховку более реалистичной и иметь трехмерную перспективу сферы.

Шаг 5. При необходимости растушуйте тени

При необходимости растушуйте тени. Плавно растушуйте тени, используя растушевку .Я рекомендую вам использовать 3 растушевки для светлых, средних и темных оттенков.

Вы заметили, что интенсивность отражения больше на изображении, то есть больше света отражается от поверхности.

Если бы поверхность была темной, интенсивность отраженного света была бы очень низкой. И область, где падающий отраженный свет, была бы темнее.

Сфера и источник света вверху

А теперь нарисуем сферу с источником света наверху.Первый шаг — нарисовать контур сферы, а затем решить, где разместить источник света.

Отметьте темную область и тень.

Начните штриховку.

Растушуйте оттенки растушевкой для постепенного перехода оттенка.

Для справки, на изображении ниже отмечены светлые, темные и средние тона.

Попрактикуйтесь в закрашивании сфер. Это один из лучших предметов для начала обучения рисованию карандашом.

Другие полезные сообщения

Вам понравилось пошаговое руководство по рисованию сферы? Подумайте о том, чтобы поделиться учебником со своими друзьями!

Рисование сферических объектов — Карандашный рисунок

Помимо очевидных идеальных сфер, образующих структуру мяча — будь то гольф, теннис или баскетбол — есть объекты, которые имеют форму, основанную на сфере в той или иной форме. Яйцо, орех, яблоко и апельсин имеют видоизмененную сферу в качестве основной формы.Такие объекты, как миска, чашка и чайник, могут быть основаны на части сферы.

ВЫЛЕТЫ ИЗ ГЕОМЕТРИЧЕСКОЙ СФЕРЫ

Отклонения от геометрической сферы временами могут быть довольно радикальными, но все объекты на этих двух страницах основаны на ней. Например, в футболе сфера сужается с обоих концов; в кофеварке одна цельная сфера и две трети другой.

При рисовании любого структурно сферического объекта сначала нарисуйте всю сферу; затем добавьте требуемые выезды, которые требует ваш конкретный объект.Вы должны задать себе те же вопросы относительно пропорций, которые вы задавали при рисовании других форм. Насколько сильно ваш объект отклоняется — сглаживается, выпирает или изгибается — от геометрической сферы, которую вы сначала нарисовали как основу?

Соберите все сферические объекты, которые сможете найти, и нарисуйте их любого размера, который пожелаете. Но советуем рисовать довольно крупно, чтобы можно было свободно размахивать карандашом.

ГЛУБИНА И СФЕРА

Когда вы рисуете, помните, что сфера занимает заданное пространство; это не плоский диск.Возьмите яблоко или апельсин в руку и ощутите его объем. Постарайтесь передать этот объем и вес в своем рисунке. В следующих демонстрациях художник показал это трехмерное ощущение, используя эллипсы на яблоке и апельсине, а также на геометрических сферах, на которых они основаны.

Сфера является основной формой этого яйца и этого ореха. Помните, что сфера имеет три измерения. Эллипсы на форме яйца помогают подчеркнуть его глубину.

Каждый из этих объектов каким-то образом модифицирован, но основан на сфере.Обратите внимание на линию светлого карандаша через центр каждого объекта. Эта линия помогает художнику установить симметрию левой и правой сторон предметов.

Чашка чая

1. Некоторые объекты имеют в своей структуре только часть сферы. Тем не менее, начните с рисования всей сферы, как показано пунктирной линией. Обратите внимание, как здесь эллипс художника определяет глубину сферы, придавая ей объем.

2. Теперь приступим к внесению изменений в сферу, которые могут превратить ее в чашку.Здесь художник опустил ломаную линию и работал только с нижней половиной сферы.

2. Теперь приступим к внесению изменений в сферу, которые могут превратить ее в чашку. Здесь художник опустил ломаную линию и работал только с нижней половиной сферы.

Яблоки и апельсины

1. С этими фруктами, как с любым фруктом, основанным на сфере, сначала нарисуйте законченную геометрическую сферу. Также нарисуйте эллипсы, чтобы определить третье измерение сферы — глубину.

2. После того, как основная форма установлена, вы можете добавить отклонения, которые делают ваш конкретный плод уникальным: его выпуклости, текстуру и стебель.

Читать здесь: Рисование конических объектов

Была ли эта статья полезной?

Как рисовать глазное яблоко

Поднимите седло и приготовьте карандаш, мы будем учиться рисовать глазное яблоко!

Мы все инстинктивно знаем, что глазное яблоко на самом деле является трехмерным шаром, но когда мы начинаем рисовать, мы часто забываем об этом и вместо этого думаем о глазе как о серии кругов, расположенных друг внутри друга.

Распространенные ошибки при обучении рисованию глазного яблока

Это изображение ясно показывает проблему, которая возникает, если вы думаете о глазе как о плоском круге.

В левой части изображения вы можете увидеть плоский круглый глаз, повернутый к трехчетвертной проекции, и он выглядит не совсем правильно.

Если бы вы повернули плоский круг на 90 градусов в сторону, вы бы ничего не увидели, потому что у круга нет глубины. Вы можете увидеть результат этой строки посередине между двумя другими примерами.

Справа — наиболее распространенная проблема людей. Чтобы попытаться повернуть глаз, вместо того, чтобы думать о нем как о трехмерном объекте, они просто перемещают различные круги в глазах в сторону, но, опять же, это тоже выглядит неправильно!

Как на самом деле работает глаз

Когда вы учитесь рисовать глазное яблоко, вместо того, чтобы думать о глазу как о круге, начните думать о нем как о шаре (да!).

Чтобы помочь себе это визуализировать, может быть полезно провести несколько светлых линий через среднюю часть мяча, чтобы показать, где находятся горизонтальные и вертикальные средние линии мяча.

Вместо того, чтобы рисовать радужную оболочку и зрачок в виде кругов, как в разделе об ошибках для начинающих выше, вам нужно нарисовать их в виде эллипса или овала.

Внутри радужной оболочки (цветной части глаза) находится зрачок, который на самом деле представляет собой отверстие в глазу, через которое может проникать свет.

Ниже вы подробнее остановитесь на этих частях, но здесь важно понять, как эти круглые формы сжимаются, когда взгляд поворачивается в сторону и становится эллиптическим.

Глаз — не идеальная сфера

Из-за линзы, расположенной над зрачком, фактическая форма глаза не является идеально сферической. Над зрачком есть небольшая выпуклость, о которой вам следует помнить, особенно если вы хотите нарисовать очень реалистичные глаза.

Как нарисовать глаз как сферу

Если вы не знакомы с рисованием или мышлением в терминах трехмерных объектов, вот упражнение, которое вы можете использовать, чтобы научить свой мозг видеть вещи таким образом.

• Начните с рисования круга на своей странице
• Затем слегка попробуйте нарисовать изогнутую линию, которая будет представлять середину сферы как по вертикали (вверх и вниз), так и по горизонтали (из стороны в сторону). Другой способ представить это — если вы взяли сферу и разрезали ее пополам. Вы хотите нарисовать те линии, которые обозначают половину.
• Помните, что эта линия будет пересекать как переднюю, так и заднюю стороны сферы, поэтому обязательно проведите линию полностью.
• Точка пересечения двух средних линий — это середина вашей сферы.

Сначала может быть неудобно рисовать этими средними линиями, но не прекращайте практиковаться слишком рано, потому что это простая техника для усвоения, и она очень поможет вам в рисовании и в том, как понять трехмерные объекты.

Попробуйте нарисовать не менее двадцати сфер и средних линий, а если вам все еще неудобно, попробуйте нарисовать еще двадцать.

СОВЕТ: Если вам сложно получить сферическую форму, может быть полезно взять круглый объект, например, апельсин или мяч для пинг-понга, и провести горизонтальные и вертикальные линии по поверхности, чтобы вы могли используйте их как справочник, пока вы начинаете работу.

Рисование диафрагмы под разными углами

На этом изображении показано, как радужная оболочка выглядит под разными углами. Помните, что радужная оболочка — это отверстие в середине глаза, через которое может проникать свет.

Как нарисовать блик на глазу

Все начинает складываться, и теперь мы знаем, как нарисовать глазное яблоко. И, поскольку вы начинаете понимать глаз как трехмерную форму, с линзой, слегка выпирающей в середине глаза, она, естественно, будет улавливать свет из-за угла поверхности линзы по отношению к свету. источник.

Это еще одна важная концепция, которую нужно усвоить, когда вы учитесь рисовать глазные яблоки.

Свет попадет в линзу и вызовет блики, но продолжит проходить через линзу, потому что он ясный, а затем попадет в цветную часть глаза, а также осветлит ее. Важно понимать взаимосвязь между светом и светлой частью радужки.

Если вы хотите увидеть пример этого сами, попробуйте пойти в свою ванную комнату или любую комнату, где есть зеркало и сильное верхнее освещение.Вы должны увидеть блик на глазу и то, что противоположная сторона зрачка освещена больше, чем другая.

Ух! Это было много информации. Надеюсь, теперь вы поймете, почему изучение глазного яблока так важно! Все эти мелкие детали — это то, что позволит вашей работе выделиться среди остальных. Вы можете перейти к другим частям глаза, например, как рисовать глаза или веки, ресницы и брови.

Нарисуйте 100 сфер, используя разделительные линии для обозначения контура или формы, как мы узнали в разделе «Как рисовать сегмент глазной сферы».Попрактикуйтесь в добавлении линзы там, где пересекаются центральные линии.

Используя пример из «Рисование радужки в нескольких направлениях» — потренируйтесь рисовать радужку всеми 11 способами (включая верхний и нижний углы) не менее десяти раз вместе.

Как нарисовать футбольный мяч

Поверхность футбольного мяча сшита из нескольких частей, имеющих форму правильных шестиугольников (20 частей). Эти геометрические фигуры нужно нарисовать правильно и симметрично.Но сначала нужно сделать один большой круг.
Этот урок поможет вам шаг за шагом нарисовать футбольный мяч, используя простые советы.

Шаг 1

Для рисования круга можно использовать циркуль или любые предметы округлой формы (обложку и т. Д.). Попробуйте нарисовать футбольный мяч без него, и вам может оказаться труднее, чем вы думали, нарисовать мяч правильной формы.

Шаг 2

Прежде чем нарисовать шестиугольник в центре круга, разделите его на четыре равные части двумя перпендикулярными линиями.
Теперь самое сложное. Вам нужно нарисовать шестиугольник правильной формы. Делайте это с помощью линейки или шаблона.
Расположение верхних точек шестиугольника должно быть одинаковым между вершинами. Самый простой способ проверить это — повернуть лист бумаги, на котором нарисован футбольный мяч, и посмотреть, как он выглядит с каждой стороны.

Шаг 3

Как нарисовать набор одинаковых шестиугольников? Это довольно просто, если вырезать лист бумаги.

Шаг 4

Теперь вам нужно добавить другие детали.Если шестиугольник нарисован правильно, расположение верхних точек должно быть одинаковым по размеру и расстоянию между вершинами.
При необходимости можно подкорректировать фигуру перед окончательным добавлением штрихов карандаша.

Шаг 5

После того, как вы завершили форму футбольного мяча, вы можете раскрасить его двумя цветами, которые вам нужны.

Шаг 6

Обычно спортивные футбольные мячи имеют стандартную черно-белую окраску. Но вы можете подражать цвету на поверхности шара из моего рисунка.
Вот ты где!

Как нарисовать баскетбольный мяч

Этот урок о том, как нарисовать баскетбольный мяч, сделан с помощью компьютерной программы. А вот баскетбольный мяч можно нарисовать простым карандашом на бумаге. Урок рисования проводится поэтапно, поэтому каждый может нарисовать баскетбольный мяч быстро и правильно шаг за шагом.

Как нарисовать сферу

Умение рисовать сферу — один из самых основных и полезных навыков, которым должен овладеть художник-фигуративист.

Почему?

Потому что в фигуративном рисовании вы затеняете основные формы, которые комбинируются по-разному, чтобы представить более сложные формы всего объекта.

Когда вы овладеете техникой затенения и сможете применять ее к простым формам, вам будет намного легче затенять более крупные работы.

Давайте сначала сконцентрируемся на рисовании и закрашивании сферы.

Необходимые материалы

Инструкции по рисованию сферы

Шаг 1: Нарисуйте контур сферы

Сначала необходимо нарисовать контур сферы.Контур сферы всегда представляет собой круг, независимо от того, с какого направления вы смотрите на сферу.

По общему признанию, нарисовать идеальный круг непросто. Либо используйте разделители, либо подойдите к кругу, используя этот метод:

Нарисуйте квадрат. Затем нарисуйте четверть кривые в углах квадрата. Сотрите ненужные линии и улучшите форму до получения удовольствия.

Карандашом HB нарисуйте контуры. Контур должен быть максимально ярким, чтобы его можно было легко стереть при необходимости.

Нарисованный круг не обязательно должен быть абсолютно идеальным. Это упражнение не об этом. Более важно понимать штриховку и применять технику штриховки.

Шаг 2: Выберите положение источника света

Положение света определяет, как объект отражает свет и куда помещается тень. В нашем примере свет падает на сферу спереди справа вверху.

Нарисуйте самые темные области на сфере в соответствии с падающим светом карандашом 2B.Вы также можете нарисовать тень на поверхности, на которой лежит сфера, на том же этапе.

Убедитесь, что мы оставили немного места с левой стороны сферы для более светлой области, создаваемой светом, отраженным от поверхности обратно к сфере.

Шаг 3: Продолжить закрашивание

После того, как вы нарисовали первые области в качестве ориентации, вы можете начать закрашивать остальную часть сферы карандашом 2B. Делайте это слой за слоем и медленно продвигайтесь к более темным областям.

Теперь возьмите карандаш 4B и выделите темные области сферы и поверхности.Убедитесь, что есть гармоничный переход от более темных к более светлым участкам сферы. Там, где свет падает на сферу спереди, штриховка не требуется.

Шаг 4: Завершите затенение сферы

Если вас устраивает затенение, вы можете легко заштриховать область, оставленную на шаге 2, карандашом 2B. Опять же, у этой области должен быть переход с темной областью рядом с ней.

Шаг 5: Размытие штриховки

После того, как вы закончили штриховку, теперь вы можете посвятить себя простой части этого руководства.Здесь мы рассмотрим, как сделать плавные переходы из видимых карандашных линий.

Используйте растушевку, ватный тампон или протирочную бумагу, чтобы слегка протереть поверхность.

2

Деревья акварелью

3

Пейзаж цветными карандашами профессионально

4

Красивые пейзажи цветными карандашами

5

Рисуем пейзаж цветными карандашами

6

Рисунки цветными карандашами природа

7

Плакучая Ива акварелью

8

Пейзаж цветными карандашами пейзаж с элементами силуэта

9

Рисунки цветными карандашами природа

10

Графика цветными карандашами

11

Живопись цветными карандашами природа

12

Пейзаж рисунок

13

Летний пейзаж цветными карандашами

14

Пейзаж цветными карандашами

15

Пейзаж цветными карандашами для детей

16

Красивые пейзажи цветными карандашами

17

Пейзаж легкий

18

Красивые пейзажи цветными карандашами

19

Художник Anna Armona вечер

20

Пейзаж цветными карандашами

21

Рисование фломастерами пейзаж

22

Картины масляной пастелью Джон Эллиот.

23

Рисование пейзажа цветными карандашами

24

Рисунки цветными карандашами пейзажи

25

Весна цветными карандашами

26

Природа пастелью

27

Летний пейзаж цветными карандашами

28

Пейзаж природы цветными карандашами

29

Пейзаж цветными карандашами

30

Многоплановый пейзаж

31

Рисование пейзажа цветными карандашами

32

Пейзаж восковыми мелками

33

Рисунки цветными карандашами природа

34

Природа цветными карандашами

35

Пейзаж горы цветными карандашами

36

Пейзажи природы фломастером

37

Природа цветными карандашами

38

Пейзаж цветными карандашами

39

Красивые пейзажи цветными карандашами

40

Пейзаж гуашью

41

Рисунки карандашом природа

42

Пейзажи для рисования

43

Пейзаж цветными карандашами

44

Пейзажи пастелью сухой

45

Горы гуашью

46

Пейзаж горы для детей

47

Рисунки фото на свободную тему природа

48

Летний пейзаж цветными карандашами

49

Пейзаж цветными карандашами

50

Пейзаж карандашами цветными холмы

51

Морской пейзаж цветными карандашами

52

Красивые пейзажи цветными карандашами

53

Художник Боб Росс лес летом

54

Пейзаж цветными карандашами

55

Горный пейзаж цветными карандашами

56

Рисунок леса

57

Картина домик в лесу

58

Модель пейзаж

59

Картина Боба Росса горы осень

Очень простой пейзаж одним карандашом.

Друзья, приветики!

Хочу добавить Вам прекрасного настроения и порисовать с Вами. Я пытаюсь внушить Вам любовь к этому прекрасному делу. Пока получается у меня плохо, но я не сдамся и буду давать Вам все новые и самые простые мастер-классы, которые в один прекрасный момент вдруг откроют Вам видение художника.

Сегодня я решила показать Вам самый простой пейзаж, который призван пробудить в Вас постановку штриховочной линии.

Наш учитель говорит, что штрих ставится за пару недель, но вот у меня он как-то не ложится, потому что мне лень его постоянно отрабатывать и тренировать.

И тут появилась возможность показать это Вам, заодно и потренироваться самостоятельно. Сражу же напомню тем, кто еще не в курсе — я рисовать не умею, а только учусь, причем учусь всего год, и если среди Вас есть художники, учитывайте это прежде чем кидаться в меня камнями.

Ну начнем.

Сам референс я уже не помню на каком сайте я взяла, но Вы без труда его найдете если наберете в поисковике «Пейзаж карандашом»

Линию горы и горизонта проведем не очень ровными линиями.

фото автора

Теперь наметим ближние горки и деревце на островке

фото автора

Теперь косыми штрихами начнем покрывать небо, являя нам дождь на картинке. Так же косым штрихом надо пройтись по ближним горкам.

фото автора

Воду будем штриховать ровными горизонтялями. Не бойтесь замарать, в случае чего есть ластик. Усиливайте отражение в воде от ближних горок.

фото автора

Вот сейчас мы подошли к тому, что надо усилить дерево, яркости добавить на горы, но при этом мы с Вами использовать будем только штриховку. Никаких размытий или перекрестных линий.

фото автора

Вот, как видите, у меня не получилось дать нужное понимание рисунка, потому что штрих мой просто ужасен. Однако я обещала Вам работу именно живым штрихом.

И все же я добавлю сюда свой вариант с растушевкой и добавлением облаков.

задняя пальма просто выбешивает своей яркостью, увы. ..фото автора

Ну вот такие варианты у меня получились. Напишите в комментариях какой Вам больше понравился — штрих или уже мой финишный с растушевкой?

Вы так же можете выбрать свой подход к работе и сделать два варианта или один. Пожалуйста, напишите если Вы пробовали и буду счастлива увидеть Ваш вариант работы.

Но это не сложно — самое главное и не займет много времени.

Друзья, если Вам нравятся мои мастер-классы, подпишитесь на канал, этим Вы очень поможете в его развитии!

Так же приглашаю Вас посмотреть работу по мультфильму «Приключения капитана Врунгеля»

зацените «Болотный пейзаж для начинающих»

выскажитесь по поводу «Тыквы пастелью»

Вступайте в группу, присылайте в сообщения свои просьбы и пожелания.

Я надеюсь, Вы пришлете мне фото своих работ, оставите комментарии и поставите лайк статье.

С уважением пес Зефирка и друзья!

Рисование пейзажа в технике перекрестной штриховки для начинающих

Возьмите в руку карандаш или ручку, и я научу вас рисовать пейзажи в технике штриховки.

Штриховка была на пике моды в середине 1800-х, во времена Золотого Века Иллюстрации. Художники во всем мире использовали ручку и чернила для иллюстрации рекламных объявлений, портретов и пейзажей. В этом уроке я покажу вам, как создать шкалу оттенков серого и, затем, красивый пейзаж. Вы можете использовать, любой тип ручки, с которым вам удобнее работать.

Что вам понадобится:

• Фотография-образец
• Бумага для рисования (желательно Бристольская)
• Карандаш
• Ластик
• Ручка по Вашему выбору (шариковая, перьевая или рапидограф)

1. Создание шкалы оттенков серого

Шаг 1

Прежде чем мы займемся рисунком, нам нужно создать шкалу оттенков серого, это значительно облегчит процесс заштриховки. Шкала оттенков серого – это последовательный ряд оттенков серого, разбитый на ячейки (в нашем случае их 8), идущих от белого к черному. Это поможет вам увидеть диапазон, доступный вашей ручке. Поэтому давайте нарисуем прямоугольник 2 сантиметра высотой и 16 сантиметров длиной и поделим его на 8 одинаковых квадратов.

Шаг 2

Проще начинать рисовать от светлого к темному, если вы делаете шкалу светлоты впервые. Начните с ячейки слева и пронумеруйте их с 1 по 8. Ячейку № 1 оставьте пустой. В ячейке № 2 равномерно прочертите вертикальные линии. Вы можете сделать два ряда линий. По мере улучшения навыков, ваши лини и интервал между ними станут ровнее. Посмотрев на эту ячейку, сквозь прищуренные глаза, Вы должны увидеть светло-серый оттенок.

Шаг 3

Прочертите такие же вертикальные линии в ячейках с 3-й по 8-ю.

Шаг 4

Вернитесь к ячейке № 3 и проведите горизонтальные линии с тем же интервалом. Для удобства можно развернуть лист. Прочертите такие же горизонтальные линии в ячейках с 4-й по8-ю.

Шаг 5

Вернитесь к ячейке № 4 и проведите диагональные линии слева направо. То же самое повторите в ячейках с 5 – по 8-ю.

Шаг 6

Вернитесь к ячейке № 5 и проведите диагональные линии справа налево. У Вас должна получиться ячейка с четырьмя видами линий. Сделайте то же самое для ячеек с 6-й по 8-ю.

Шаг 7

Вернитесь к ячейке 6. Теперь, когда у вас есть четыре линии, идущие в разных направлениях, вам нужно сделать следующую ячейку более темной, с помощью добавления линий, идущих под новым углом, примерно в 30 градусов. Не нужно рисовать новые линии вдоль, проведенных ранее. Повторите это в ячейках № 7 и № 8.

Шаг 8

Вернитесь к ячейке № 7. Теперь, когда у вас есть пять разных типов линий, вам нужно сделать ячейку еще более темной, для этого нарисуйте линии под новым углом, примерно в 30 градусов в противоположном от предыдущих направлении. Не нужно рисовать новые линии вдоль проведенных ранее. Проведите те же линии в ячейке № 8.

Шаг 9

Заполните последнюю ячейку линиями так, чтобы она стала практически черной. При такой степени заштриховки человеческий глаз не может отличить отдельные линии, так можете не стараться сделать их идеально прямыми.

Поздравляю! Вы только что создали свою первую шкалу оттенков серого.

2. Подготовьте рисунок

Распечатайте фотографию, которуювы хотите нарисовать. Вам будет легче, если Вы переведете фотографию в черно-белую гамму в Photoshop. Иначе, вам будет сложно оценить светлоту изображения.

3. Изобразите пейзаж схематически

Шаг 1

Изобразите схематически свой пейзаж, включив все детали, такие как скалы, деревья, заросли цветов, и т.д.

Если у вас нет большого опыта в рисовании эскизов, воспользуйтесь отличным способом обойти этот шаг. Вам нужно распечатать пейзаж, который вы хотите нарисовать в том масштабе, в котором должен выглядеть готовый рисунок. Затем приклейте распечатанный рисунок к окну скотчем. Возьмите бумагу для рисования и приклейте ее поверх распечатки. Затем, обведите контуры пейзажа. Когда вы закончите, снимите свой набросок и распечатку с окна. Вуаля! Ваш набросок пейзажа готов!

Шаг 2

Теперь, когда у вас есть набросок, пора превратить его в «нарисованный по номерам» рисунок. Точно так же, как, как способ «рисования по номерам» превращает нас в великих художников, он существенно облегчит и нашу работу и со штриховкой. Посмотрите на свою фотографию и определите наиболее темные области. Выделите эту черную область на вашем рисунке. Для удобства, вы можете обозначить темные области цифрой 8, в соответствии со шкалой оттенков серого. Затем пройдитесь по шкале (или особенностям рельефа, если это для Вас легче), и присвойте областям соответствующие числа.

4. Начните с оттенков средней степени светлоты

Сделать первую линию на рисунке порой бывает сложно. Не нужно волноваться. Мы будем все делать постепенно.

Шаг 1

Проще всего начать с оттенков средней степени светлоты, не самых темных или светлых оттенков вашего пейзажа. Я начну со светлого оттенка (#2) в областях, которые позже, возможно, станут оттенками № 5 или № 6.

Шаг 2

Пройдитесь по тем же самым областям еще раз и заштрихуйте их в соответствии с оттенком № 3.

Шаг 3

Увеличьте степень заштриховки еще на один уровень, на № 4. Теперь область закрашена наполовину.

5. Заштрихуйте светлые области

Шаг 1

Используя вашу фотографию в качестве образца, заштрихуйте области с оттенком № 2 в соответствии со шкалой (Не трогайте белые области). Вы можете решить, какое направление вы хотите придать вашим линиям, исходя из особенностей рельефа на вашей фотографии. Если это — травы или стволы деревьев, подойдут вертикальные линии. Если это — покатый холм, больше подойдут диагональные линии. В моем случае я оставляю пляж белым, поскольку он состоит из очень мелких деталей. Вы можете оставить мелкие детали белыми на время.

6. Затемните пейзаж

Шаг 1

Посмотрите, прищурившись, на фотографию и определите, какие области Вашего пейзажа, изначально заштрихованные оттенком № 4, должны быть темнее. Добавьте еще один слой линий в эти более темные области.

Шаг 2

Посмотрите на более светлые области вашего пейзажа, и добавьте еще один слой штриховки к областям, которые должны быть более темными, чем оттенок № 3.

Шаг 3

Затемните крупные области пейзажа так, чтобы они соответствовали оттенку, который вы видите в своей фотографии.

Шаг 4

Пройдитесь по рисунку еще раз доведите необходимые области до более темного оттенка, в диапазоне от № 6 до № 8 соответственно. Теперь, диапазон вашего рисунка должен включать в себя оттенки № 1 до № 8.

7. Работа над более мелкими деталями

Шаг 1

Заштрихуйте одним слоем линий, до оттенка светлоты № 2 мелкие детали, кроме самых светлых.

Шаг 2

Используя фотографию-образец, заштрихуйте еще один слой, обводя более темные области так, чтобы оттенок соответствовал № 3.

Шаг 3

Пройдитесь по белым областям, аккуратно добавляя несколько линий там, где нужно выделить маленькие детали и тени. Не торопитесь делать их слишком темными.

8. Завершение пейзажа

Шаг 1

Посмотрите, прищурившись, на вашу фотографию-образец, проверьте соответствие оттенков на фотографии и на рисунке. Затемните необходимые области, с помощью одного или двух слоев штриховки.

Шаг 2

Сотрите карандашные линии, будьте аккуратны, чернила должны полностью просохнуть.

Вы только что создали свой первый пейзаж в стиле штриховки! Спустя несколько работ вы начнете чувствовать, как положить штрихи для лучшего отображения особенностей рельефа. Нет никакого правильного или неправильного способа нанесения линий, коль скоро в конце выходит широкий диапазон оттенков. Рисование пейзажа в стиле штриховки — отличный способ сделать ваш отдых осмысленным и прекрасный повод посидеть на пляже подольше.

Эксперименты с различными пейзажами

Теперь, когда вы знаете основы штриховки пейзажа, экспериментируйте с разными пейзажами. Для воды и песка, пытайтесь использовать более волнистые или более короткие линии. Для скал и деревьев, попробуйте рисовать линии в разных направлениях, чтобы отобразить формы сторон объекта. Ручка и чернила были востребованным методом иллюстрации в 1800-х, но это — все еще замечательное средство отображения красоты пейзажа. Экспериментируйте и практикуйтесь, и вскоре вы сможете создавать замечательные работы.

Что такое угольный карандаш для рисования и какой выбрать начинающему художнику

Автор Наталья Юршина На чтение 4 мин. Просмотров 4k. Опубликовано 05.11.2020

Что такое угольный карандаш и зачем он нужен?  Всё про угольный карандаш для рисования: чем он отличается от обычного и для чего используется в живописи, читайте подробно в моей новой статье.

Недавно я запустила новый онлайн-курс по рисованию портретов карандашом. Было очень много желающих попасть именно на такой курс, ведь карандаш – самый простой материал, который точно уже есть у вас дома.

Помимо обычного карандаша я также добавила в курс уроки по другим графическим материалам: сангине, сепии, и, конечно же, угольному карандашу! Ведь это – один из самых древних материалов для рисования, с помощью которого можно создавать очень выразительные рисунки и портреты!

Давайте вместе разбираться, что это такое – угольный карандаш, и как им можно работать.

Угольный карандаш для рисования – это прессованный уголь, образованный от обжига веток некоторых пород дерева. Ветки деревьев обжигают при больших температурах в специальных емкостях, но их структура не меняется.

В зависимости от состава, определяется и твердость грифеля, чем он мягче, тем цвет карандаша более черный. Кстати, при обжиге веток всегда учитывается время, так как чрезмерный обжиг может привести их к рассыпанию.

Зачем был нужен и для чего использовался такой карандаш художниками прошлого? Живописцы времен Ренессанса делали такими карандашами наброски и эскизы будущих картин. Постепенно, художники все чаще и чаще стали использовать угольный карандаш как самостоятельное средство для рисования.

И в самом деле, он очень легок в использовании, такой карандаш легко растушевывать и удалять с поверхности бумаги. Легко удалить угольный карандаш с помощью ластика-клячки, который не оставляет следов.

Работать таким карандашом лучше на плотной, шероховатой бумаге, так как карандаш имеет свойство осыпаться. Вообще, при использовании такого карандаша, вам открывается масса возможностей, и в первую очередь, возможность изучать передачу светотени.

Из жанров лучше всего в угольном карандаше будут выполнены, конечно же, портрет, а также, пейзажи, особенно городские, и натюрморты.

Как и графитовый карандаш, угольный карандаш имеет свои уровни маркировки по твердости и мягкости.

H – это твердый

3H – это самый твердый

B – это мягкий

3B – это самый мягкий

Все эти обозначения вы сможете увидеть на деревянной части карандаша, обычно, их наносят на самый низ карандаша.

B, или, Bold, означает жирность или, в нашем случае – мягкость. А H – твердость, от слова Hard – то есть жесткий, твердый.

Чтобы сделать набросок, выбирайте твердые угольные карандаши, а для штриховки – более мягкие, а для темной штриховки лучше взять самый мягкий угольный карандаш.

А теперь давайте рассмотрим, чем отличается угольный карандаш от обычного. Кроме самого очевидного – состава, угольный карандаш и графитный имеют разные свойства и ими можно создавать разные эффекты, что несомненно, прекрасно для творчества.

Простому карандашу очень хорошо удаются мелкие детали, четкие линии и вообще детальная штриховка и прорисовка. Работая угольным карандашом, очень сложно достичь того же самого. И наоборот, добиться мягких плавных линий и растушевки очень легко при помощи именно угольных карандашей.

Работать угольным карандашом будет сложнее, но овладев нужными техниками, довольно интересно.

В переводе с немецкого, угольный карандаш в живописи называется рашкуль, но как его не назови, такой карандаш станет вам верным помощником и откроет новые горизонты в вашем творчестве.

Графические работы всегда выглядят стильно и интересно, поэтому, рекомендую вам обратить внимание на такой материал, как угольный карандаш.

Очень доступный по цене, хороший по качеству, он поможет вам добиться небывалых высот в графической живописи.

Стили и направления живописи

Существует огромное разнообразие стилей и направлений в изобразительном искусстве. Часто они не имеют четко выраженных границ и плавно переходят из одного в другой, находясь в непрерывном развитии, смешении и противодействии. В рамках одного исторического художественного стиля всегда зарождается новый, а тот, в свою очередь, переходит в следующий и т.д. Многие стили сосуществуют одновременно и поэтому «чистых стилей» вообще не бывает. У нас вы можете заказать портрет по фотографии на холсте.

(произошло от лат. abstractio – удаление, отвлечение) – направление искусства, отказавшееся от приближенного к действительности изображения форм в живописи и скульптуре. Одна из целей абстракционизма – достижение гармонии, создание определённых цветовых сочетаний и геометрических форм, чтобы вызвать у созерцателя разнообразные ассоциации. Главными представителями абстракционизма были: Василий Кандинский (1866-1944), Пабло Пикассо (1881-1973).

(произошло от фр. avant-garde – передовой отряд) – совокупность экспериментальных, модернистских, подчеркнуто необычных, поисковых начинаний в искусстве 20 века. Авангардными направлениями являются: фовизм, кубизм, футуризм, экспрессионизм, абстракционизм, сюрреализм, акционизм, поп-арт, концептуальное искусство.

Академизм

(от фр. academisme) – направление в европейской живописи XVI-XIX веков. Основывалось на догматическом следовании внешним формам классического искусства. Последователи характеризовали этот стиль как рассуждение над формой искусства древнего античного мира и эпохи Возрождения. Академизм восполнял в себе традиции античного искусства, в которых идеализирован образ натуры, компенсируя при этом норму красоты. В этом стиле писали Аннибале, Агостино и Лодовико Карраччи.

(от англ. action art – искусство действия) – хэппенинг, перформанс, эвент, искусство процесса, искусство демонстрации и ряд других форм возникших в авангардистском искусстве 1960-х годов. В соответствии с идеологией акционизма художник должен заниматься организацией событий, процессов. Акционизм стремится стереть грань между искусством и действительностью. Наиболее известный представитель акционизма – Джексон Поллок.

(аля прим) (произошло от итал. alla prima – в первый момент) – разновидность техники масляной живописи, предусматривающая выполнение картины (или её фрагмента) за один сеанс, без предварительных прописок и подмалевка.

(произошло от франц. empire – империя) – стиль в архитектуре и декоративном искусстве возникший во Франции в начале XIX в., в период Первой Империи Наполеона Бонапарта. Ампир – финал развития классицизма. Для воплощения величества, изысканности, роскоши, мощи и воинской силы Ампиру характерно обращение к античному искусству: древнеегипетским декоративным формам (военные трофеи, крылатые сфинксы…), этрусским вазам, помпейской росписи, греческому и римскому декору, ренессансных фрескам и орнаментам. Главным представителем этого стиля был Ж.Л.Давид (картины “Клятва Горациев” (1784), “Брут” (1789))

(произошло от лат. animal – животное) – жанр изобразительного искусства, в котором основным предметом изображения являются животные.

(произошло от лат. applicatio – прикладывание) – способ создания орнаментов, изображений путём наклеивания на холст разноцветных кусочков какого-либо материала.

(от греч. ana – обратно и hronos – время), другое название – гиперманьеризм – одно из направлений постмодернизма, предлагающее авторскую интерпретацию искусства прошлого. Анахронизм возник в конце 1970-х гг. в Италии, позднее и во Франции. Мастера анахронизма: Карло Мария Мариани, Омар Галлиани, Луиджи Онтани, Стефано ди Стасио, Убальдо Бартолини, Антонио Аббате, Жан Гаруй.

(от англ. underground – подполье, подземелье) – ряд художественных направлений в современном искусстве, противопоставляющих себя массовой культуре, мейнстриму. Андеграунд отвергает и нарушает принятые в обществе политические, моральные и этические ориентации и типы поведения, внедряя в повседневность асоциальное поведение. В советский период в силу строгости режима почти всякое неофициальное, т.е. не признанное властями, искусство оказывалось андеграундом.

(от ит. arte povera – бедное искусство) – художественное направление, объединившее художников из Рима, Турина, Милана и Генуи во второй половине XXв. Художники арте повера визуализировали диалог между природой и индустрией, используя промышленные или нехудожественные материалы, хотели освободить творчество от ограничений традиционных форм искусства и художественного пространства, а также играли с политическим измерением индустриальных материалов. Движение стало заметным явлением на международной арт-сцене, находясь в противостоянии и диалоге с минимализмом в Америке, который также использовал индустриальные материалы. С точки зрения художников арте повера, минимализм занимался аспектами формы и не затрагивал поэтические, политические и исторические проблемы, которые были важны для арте повера. Арте повера не было объединением художников, имеющим свой манифест. Это было прежде всего движение, которое при помощи куратора и критика было признано и классифицировано в своей совокупности.

(от фр. art nouveau, буквально – новое искусство) – распространённое во многих странах (Бельгия, Франция, Англия, США и др.) название стиля модерн. Самый известный художник этого направления живописи: Альфонс Муха.

Арт деко

(от фр. art deco, сокр. от decoratif)- направление в искусстве в середине 20 века, обозначившее синтез авангарда и неоклассицизма, пришло на смену конструктивизму. Отличительные признаки этого направления: усталость, геометрические линии, роскошь, шик, дорогие материалы (слоновая кость, крокодиловая кожа). Самым известным художником этого направления является Тамара де Лемпицка(1898-1980).

Техника живописного письма аэрографом (в переводе воздушная кисть – прибор для тонкого распыления краски сжатым воздухом) по трафарету.

(произошло от итал. barocco – странный, причудливый или от порт. perola barroca – жемчужина неправильной формы, существуют и другие предположения о происхождении этого слова) – художественный стиль в искусстве позднего Возрождения. Отличительные признаки этого стиля: преувеличенность размеров, изломанность линий, обилие декоративных подробностей, тяжесть и колоссальность.

(от нем. biedermeier – простодушный, обывательский) – направление в немецком и австрийском искусстве, распространённое в 1815-1848 годах. Стиль является ответвлением романтизма, пришедшего на смену ампиру, поэтому его иногда называют смесь ампира с романтизмом. В бидермейере формы стиля ампир преобразовывались в духе интимности и домашнего уюта. Для стиля характерно тонкое, тщательное изображение интерьера, природы и бытовых деталей. Представители бидермейера в живописи: Г. Ф. Керстинг, Людвиг Рихтер, Карл Шпицвег, Мориц фон Швинд и Фердинанд Вальдмюллер.

(произошло от фр. bataille – битва) – жанр изобразительного искусства, в котором изображаются темы войны: сражения, военные походы.

(жанровая живопись) – жанр изобразительного искусства, в котором изображаются обыденные сцены из повседневной жизни человека без прикрас.

(от лат. vanitas, букв. – «суета, тщеславие») – жанр живописи эпохи барокко, аллегорический натюрморт, композиционным центром которого традиционно является человеческий череп. Подобные картины, ранняя стадия развития натюрморта, предназначались для напоминания о быстротечности жизни, тщетности удовольствий и неизбежности смерти. Наибольшее распространение получил во Фландрии и Нидерландах в XVI и XVII веках, отдельные примеры жанра встречаются во Франции и Испании.

жанр Венецианской живописи 18 века, в котором изображается городской пейзаж в виде панорамы, с соблюдением масштаба и пропорций. Великий представитель этого стиля в живописи – венецианский художник Каналетто (1697-1768). В России родоначальником архитектурной ведуты были живописцыФ.Я.Алексеев, М.Н.Воробьёв, С.Ф.Щедрин.

(от итал. il verismo, от слова vero – истинный, правдивый) – реалистическое направление в итальянском изобразительном искусстве конца XIX века. Термин возник в XVII веке, употреблялся в изобразительном искусстве и обозначал реалистическую струю в живописи барокко. Затем термин возрождается во второй половине XIX века, являясь обозначением (весьма неопределёнными расплывчатым) реалистического и натуралистического направления в итальянском искусстве. Самыми известными художниками этого направления являютсяДж. Фаттори, С. Лега, Т. Синьрини, О. Боррани, В. Кабьянка,Дж. Аббати и др.

 или РЕНЕССАНС (от фр. renaissance, итал.rinascimento) – эпоха в истории культуры Европы, пришедшая на смену культуре Средних веков и предшествующая культуре нового времени. Примерные хронологические рамки эпохи – XIV-XVI века. Отличительная черта эпохи возрождения – светский характер культуры и её антропоцентризм (то есть интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности). Появляется интерес к античной культуре, происходит как бы её «возрождение» – так и появился термин. Рисуя картины традиционной религиозной тематики, художники начали использовать новые художественные приёмы: построение объемной композиции, использование пейзажа на заднем плане, что позволило им сделать изображения более реалистичными, оживленными. Это резко отличало их творчество от предыдущей иконографической традиции, изобилующей условностями в изображении. Наиболее известные художники этого периода: Сандро Боттичелли (1447-1515),Леонардо да Винчи (1452-1519), Рафаэль Санти (1483-1520),Микеланджело Буонарроти (1475-1564), Тициан (1477-1576),Антонио Корреджо (1489-1534), Иероним Босх (1450-1516),Альбрехт Дюрер (1471-1528).

вид абстрактного искусства, композиции которого построены из ограниченного набора правильных форм и основных цветов.

ФОТОРЕАЛИЗМ, СУПЕРРЕАЛИЗМ – стиль в живописи и скульптуре, основанный на фотореализации объекта. Гиперреализм возник в США в середине 20 века. Главная цель гиперреализма показать действительность.

(архитектурный пейзаж) – жанр изобразительного искусства, в котором основным предметом изображения являются городские улицы, здания.

(произошло от итал. gotico – непривычный, варварский) – период в развитии средневекового искусства, охватывавший почти все области культуры и развивавшийся на территории Западной, Центральной и отчасти Восточной Европы с XII по XV век. Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения искусство средневековья считалось «варварским». Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению. Готика в своем развитии подразделяется на Раннюю готику, Период расцвета, Позднюю готику.

 искусство изображения предметов контурными линиями и штрихами. Иногда в графике допускается применение цветных пятен, но здесь они играют вспомогательную роль.

(произошло от фр. grisaille, от gris – серый) – вид декоративной живописи, выполняемой в разных оттенках какого-либо одного цвета (чаще серого). Гризайль применяется с 17 века, широко распространена в росписях интерьеров классицизма, главным образом как имитация скульптурного рельефа.

(произошло от фр. dadaisme, dada – деревянная лошадка; в переносном смысле – бессвязный детский лепет) – модернистское литературно-художественное течение 1916-1922 годов, для которого характерны сознательный иррационализм и демонстративный антиэстетизм. Зародился во время Первой мировой войны в Цюрихе (Швейцария), как реакция на последствия войны, жестокость которой, по мнению дадаистов, подчеркнула бессмысленность существования. Рационализм и логика объявлялись одними из главных виновников опустошающих войн и конфликтов. Исходя из этого, дадаисты считали, что современную европейскую культуру необходимо уничтожить через разложение искусства. Самые известные дадаисты: Ханс Арп (1886-1966), Марсель Дюшан (1887-1968),Макс Эрнст (1891-1976), Филипп Супо (1897-1990), Тристан Тцара (1896-1963).

живопись, созданная с целью украшения интерьера или дополнения к дизайну помещения.

(от франц. division – разделение), пуантилизм – направление неоимпрессионизма, письмо раздельными четкими мазками в виде точек или мелких квадратов. Смешение цветов с образованием оттенков происходит на этапе восприятия картины зрителем. Самые известные художники, писавшие в этом стиле:Жорж Сёра (1859 – 1891), Поль Синьяк (1863-1935), Анри Матисс (1869-1954), Камиль Писсарро, Люсьен Писсарро, Анри Эдмон Кросс, Шарль Теофил Ангран, Максимилиан Люс, Ипполит Птижан, Жорж Леммен, Тео Ван Риссельберге, Джованни Сегантини, Николай Мещеряков.

(от фр. impression – впечатление) – направление в европейской живописи, зародившееся во Франции в середине 19 века. Импрессионисты избегали всяких подробностей в рисунке и пытались уловить общее впечатление от того, что видит глаз в конкретный момент. Этого эффекта они достигали при помощи цвета и фактуры. Самые известные художники этого направления живописи: Мане, Ренуар, Сезанн, Дега, Моне, Писсарро.

стиль европейской живописи эпохи барокко, появившийся в Риме в конце XVI века. Основоположником этого стиля считается Караваджо. Караваджо оказал огромное влияние на развитие европейской реалистической живописи.
Революция Караваджо в области формы и иконографии живописи явилась результатом радикального изменения отношений между художником и внешним миром. Для караваджизма характерны: демократизм художественных идеалов; интерес к непосредственному воспроизведению натуры; драматизация изображения с помощью контрастов света и тени; стремление передать ощущение осязаемой материальности предметов; крупные планы; монументализация жанровых мотивов; бытовая трактовка религиозных и мифологических сюжетов.

 кич (от нем. kitsch – безвкусица) – термин, обозначающий одно из наиболее одиозных явлений массовой культуры, синоним псевдоискусства, в котором основное внимание уделяется экстравагантности внешнего облика, крикливости его элементов. По сути, китч – разновидность постмодернизма. Китч – это массовое искусство для избранных. Произведение, принадлежащее к китчу, должно быть сделано на высоком художественном уровне, в нем должен быть увлекательный сюжет, но это не настоящее произведение искусства в высоком смысле, а искусная подделка под него. В китче могут быть глубокие психологические коллизии, но там нет подлинных художественных открытий и откровений.

(произошло от лат. classicus – образцовый) – художественный стиль и эстетическое направление в европейской литературе и искусстве 17 – начала 19 вв., одной из важных черт которых являлось обращение к образам и формам античной литературы и искусства, как идеальному эстетическому эталону. Художественное произведение, с точки зрения классицизма, должно строиться на основании строгих канонов, тем самым, обнаруживая стройность и логичность самого мироздания. Интерес для классицизма представляет только вечное и неизменное. В каждом явлении он стремится распознать только существенные, типологические черты, отбрасывая случайные индивидуальные признаки. Эстетика классицизма придаёт огромное значение общественно-воспитательной функции искусства. Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства.

(от фр. cloison – перегородка) – термин, перенесенный в живопись из прикладного искусства. Суть данной системы заключается в том, что все полотно разделяется на несколько плоскостей разного цвета в соответствии с изображаемыми фигурами или предметами. Каждая из этих плоскостей очерчивается причудливо изгибающейся широкой контурной линией, как в  витражах свинцовыми перегородками. Главная роль в клуазонизме отводится чистым контрастным цветам, которые придают живописной плоскости особый декоративный эффект, поднимая линию горизонта и разрушая привычную перспективу натурного пространства. Фигуры уплощаются и становятся похожими на тени. Эта манера письма разработана Эмиль Бернаром и Л.Анкетеном в 1887 г.

направление в советском искусстве 20-х гг. ХХ в. Сторонники конструктивизма, выдвинув задачу конструирования окружающей среды, активно направляющей жизненные процессы, стремились осмыслить формообразующие возможности новой техники, ее логичных, целесообразных конструкций, а также эстетические возможности таких материалов, как металл, стекло, дерево. Показной роскоши конструктивисты стремились противопоставить простоту и подчеркнутый утилитаризм новых предметных форм, в чем они видели овеществление демократичности и новых отношений между людьми.

(от греч. kosmos – организованный мир, kosma – украшение) – художественно-философское мировоззрение, в основе которого располагается знание о Космосе и представление о человеке как о гражданине Мира, а также о микрокосмосе, подобном Макрокосмосу. Космизм связан с астрономическими знаниями о Вселенной.

(от фр. cubisme, произошло от cube – куб) – модернистское направление в живописи начала ХХ века, которое выдвинуло на первый план формальную задачу конструирования объёмной формы на плоскости, сведя к минимуму изобразительно-познавательные функции искусства. Слово “кубисты” было употреблено в 1908 и 1909 французским критиком Л. Воселем как насмешливое прозвище группы художников, изображавших предметный мир в виде комбинации геометрических тел или фигур. Самый известный художник этого направления живописи: Пабло Пикассо (1881-1973).

направление в искусстве авангарда в начале ХХ века, соединившее в себе наработки итальянских футуристов и французских кубистов.
Самые известные художники кубофутуризма: Казимир Малевич,Давид Бурлюк, Иван Клюин, Александра Экстер, Наталья Гончарова, Надежда Удальцова, Любовь Попова, Ольга Розанова, Иван Пуни.

ПОП-СЮРРЕАЛИЗМ (от англ. lowbrow – малообразованный, непритязательный) – направление в изобразительном искусстве, возникшее в Лос-Анджелесе в конце 1970-х годов. На становление лоуброу арта повлияли панк-музыка, поп-искусство и другие субкультуры. У истоков движения стояли подземные карикатуристы Роберт Уильямс и Гэри Пэнтер, и художники Гэри Байсмэн и Тим Бискуп.)

живописное направление в русском искусстве 1910-х гг. Придумали этот стиль М. Ф. Ларионов и Н.С. Гончарова.
Лучизм это абстрактное искусство, основанное на вмещение световых спектров и светопередачи.

(от итал. manierismo, от maniera – манера, стиль) – стиль в искусстве, основанный на усвоении манеры какого-нибудь большого мастера или определенной художественной школы.

(произошло от греч. meta – между, после, через и геalis – вещественный, действительный) – реализм многих реальностей, связанных непрерывностью метаболических превращений и перемен состояний. Есть реальность, открытая зрению муравья, и реальность, открытая блужданию электрона, и реальность, свёрнутая в математическую формулу. Метареальный образ, метаморфоза, метабола – способ взаимосвязи всех этих реальностей, утверждение их растущего единства.

Мизерабилизм

(от фр. miserable – несчастный) – направление изобразительного искусства, зародившееся во Франции после 1940-х годов. В рамках данного направления, на первое место выносятся принципы фигуративности, сюжетно-драматическое начало в живописи и графике, с подчеркиванием трагической обреченности, «покинутости» человека в мире. Основоположником мизерабилизма считается Франсис Грюбер.

Минимализм

(произошло от англ. minimal art – минимальное искусство) – художественное течение, исходящее из минимальной трансформации используемых в процессе творчества материалов, простоты и единообразия форм, монохромности, творческого самоограничения художника. Для минимализма характерен отказ от субъективности, репрезентации, иллюзионизма. Отвергая классические приемы и традиционные художественные материалы, минималисты используют промышленные и природные материалы простых геометрических форм и нейтральных цветов (черный, серый), малых объемов, применяют серийные, конвейерные методы индустриального производства. Минимализм возник в США в первой половине 60-х гг. Среди наиболее репрезентативных минималистов: К. Андре, М. Бочнер,У. Де Мариа, Д. Флэвин, С. Ле Витт, Р. Мэнголд, Б. Мэрден, Р. Моррис, Р. Раймэн.

Модерн

(произошло от фр. moderne – новейший, современный) – cтиль в европейском и американском иcкyccтвe нa pyбeжe XIX-XX вeкoв. Модерн переосмысливал и стилизовал черты искусства разных эпox, и выpaбoтaл coбcтвeнныe xyдoжecтвeнныe пpиeмы, ocнoвaнныe нa пpинципax асимметрии, орнаментальности и декоративности. Его отличительными особенностями являются: отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, природных линий. Этим oбъяcняeтcя нe тoлькo интepec к pacтитeльным opнaмeнтaм в пpoизвeдeнияx мoдepнa, нo и caмa иx кoмпoзициoннaя и плacтичecкaя cтpyктypa – oбилиe кpивoлинeйныx oчepтaний, oплывaющиx, нepoвныx кoнтypoв, напоминающих pacтитeльныe фopмы. Художники, писавшие в стиле модерн: Поль Гоген (1848-1903), Густав Климт (1862-1918).

Модернизм

(произошло от итал. modernismo – «современное течение») – общее название направлений искусства и литературы конца 19-20 века: кубизм, дадаизм, сюрреализм, модерн, футуризм, экспрессионизм, абстрактное искусство, функционализм, неоимпрессионизм, постимпрессионизм и т. п.

Натюрморт

(в переводе с фр. – мертвая, неодушевленная натура) – это художественное изображение различных предметов быта. Ими могут быть: посуда, домашняя утварь, фрукты, овощи, цветы, дичь или любое их сочетание. Самые известные школы в написание натюрморта – фламандская и голландская, в которых по-своему решили задачу передачи цвета и композиции.

Наив, наивное искусство

изобразительные виды народного искусства; творчество художников-самоучек; а также самодеятельное искусство.

Натурализм

(произошло от лат. naturalis – природный) – направление в литературе и искусстве последней трети 19 века, стремившееся к объективно точному и бесстрастному воспроизведению наблюдаемой реальности. Считается, что натурализм воспроизводит реальность без ее идейного осмысления, художественного обобщения, критической оценки и отбора.

Неоклассицизм

Де Стиль – термин, обозначающий художественные явления последней трети XIX-XX вв., которым присуще обращение к традициям античного искусства, искусства эпохи Возрождения или классицизма. Возникновение неоклассицизма обусловлено стремлением противопоставить некие “вечные” эстетические ценности тревожной и противоречивой реальности. Самый известный художник этого направления живописи: Адольф Вильям Бугро (1825-1905)

Неопластицизм

одна из ранних разновидностей абстрактного искусства. Создан к 1917 году нидерландским живописцем П. Мондрианом и др. художниками входившими в объединение “Стиль”. Для неопластицизма характерно, по словам его создателей, стремление к “универсальной гармонии”, выразившееся в строго уравновешенных комбинациях крупных прямоугольных фигур, четко разделенных перпендикулярными линиями черного цвета и окрашенных в локальные цвета основного спектра (с добавлением белого и серого тонов).

Неореализм

художественное направление, получившее развитие в изобразительном искусстве в середине XX века в ряде стран Европы и в США, представители которого на фоне модернистского искусства провозгласили возврат к реалистическим ценностям традиционных изобразительных форм.

Неоэкспрессионизм

направление в современной живописи, которое возникло в конце 1970-х и доминировало на арт-рынке до середины 1980-х. Неоэкспрессионизм возник в Европе как реакция на концептуальное и минималистическое искусство 1970-х. Неоэкспрессионисты вернулись к образности, фигуративности, живой и эмоциональной манере, ярким насыщенным цветам.

 (произошло от фр. nu – нагой, раздетый) – один из жанров изобразительного искусства, посвященный изображению нагого тела, преимущественно женского. В своём развитии ню тесно связан с изображением обнажённого человеческого тела и воплощает идеал красоты данной страны и эпохи. Ню зарождается в эпоху Возрождения в рамках мифологического, аллегорического, исторического и бытового жанров. Формирование ню как жанра происходит в 17 веке с распространением идей сенсуализма: изображения нагого тела проникаются откровенно чувственным началом.

(от англ. ор art, сокращение от optical art – оптическое искусство) – неоавангардистское течение в изобразительном искусстве, одна из поздних модификаций абстрактного искусства. В оп-арте эффекты пространственного перемещения, слияния и “парения” форм достигались введением резких цветовых и тональных контрастов, ритмических повторов, пересечения спиралевидных и решетчатых конфигураций, извивающихся линий.

(от фр. orphisme, от Orpһée – Орфей) – направление во французской живописи 1910-х гг. Название дано в 1912 французским поэтом Аполлинером живописи художника Робер Делоне. Орфизм связан с кубизмом, футуризмом и экспрессионизмом. Основные особенности живописи этого стиля эстетизм, пластичность, ритмичность, изящество силуэтов и линий.
Мастера орфизма: Робер Делоне, Соня Терк-Делоне,Франтишек Купка, Франсис Пикабиа, Владимир Баранов-Россине, Фернан Леже, Морган Рассел.

(искаженное лат. persona – личность, особа) – первоначально синоним современного понятия портрет вне зависимости от стиля, техники изображения, места и времени написания. Понятие парсуна в значении произведения переходного периода от иконописи к светской портретной живописи предложено И.М. Снегирёвым в 1854 году.

Пастораль

(произошло от фр. pastorale, пастушеский, сельский) – жанр поэтизирующий мирную и простую сельскую жизнь.

Примитивизм

стиль живописи, зародившийся в XIX-XX веках. Примитивисты намеренно упрощали картину, делая её формы примитивными, как народное искусство, творчество ребенка или первобытного человека. Основное отличие от наивного искусства: наив – живопись непрофессионалов, а примитивизм – стилизованная живопись профессионалов. Самыми известными художниками этого направления являются Марк Шагал, Нико Пиросмани.

Поп-арт

(произошло от англ. popular art – популярное, общедоступное искусство или от pop – отрывистый звук, лёгкий хлопок) – буквально: искусство, производящее взрывной, шокирующий эффект – неоавангардистское направление в изобразительном искусстве. Поп арт получил распространение со 2-й половины 1950-х гг. в США. Художники этого направления воспроизводят буквально типичные предметы современного быта (вещи домашнего обихода, упаковку товаров, фрагменты интерьеров, детали машин…), популярные печатные изображения известных личностей, вырезки из газет или включают эти предметы и изображения в композиции. Отличительная черта поп-арта – сочетание вызова с безразличием. Все одинаково ценно или бесценно, одинаково красиво или безобразно, одинаково достойно или недостойно. Самые известные художники поп арта: Джаспер Джонс, Роберт Раушенберг и Энди Уорхол.

(произошло от фр. слова portrait) – это художественное изображение человека с передачей его внутреннего мира. Делится на индивидуальный, групповой, парадный, автопортрет.

Постимпрессионизм

(произошло от фр. postimpressionisme, от лат. post – после и импрессионизм) – совокупность направлений, возникших во французском искусстве во второй половине 1980-х годов и пришедших на смену импрессионизму. Началом постимпрессионизма принято считать середину 1880-х, когда состоялась последняя выставка импрессионистов и был опубликован Манифест символизма (1886) поэта Жана Мореаса. Новые течения декларировали неприятие эстетики импрессионизма и реализма. Их объединяла готовность передавать в картинах не сиюминутные, но длительные, сущностные состояния жизни, как материальные, так и духовные. Поиски шли различными путями: это и пуантилизм (Жорж Сёра,Поль Синьяк), и символизм Поля Гогена.

Постмодернизм

(произошло от фр. postmodernisme – после модернизма) – новый художественный стиль, отличающийся от модернизма возвратом к красоте вторичной реальности, повествовательности, обращением к сюжету, мелодии, гармонии вторичных форм. Для постмодернизма характерно заимствование из разных эпох, регионов и субкультур стилей, образных мотивов и художественных приемов.

Прерафаэлитизм

(произошло от англ. pre перед и raphaelitism – Рафаэль) – эстетико-мистическое направление в английской поэзии и живописи во второй половине XIX в, образовавшееся в начале 50-х годов с целью борьбы против условности в английском искусстве викторианской эпохи, против академических традиций и слепого подражания классическим образцам.

Проторенессанс

(произошло (от греч. protos – первый и фр.Renaissance – Возрождение) – переходное направление в итальянском искусстве от эпохи Средневековья к эпохе Возрождения.

Пуантилизм

(дивизионизм) (произошло от фр. pointiller – писать точками) – направление неоимпрессионизма, письмо раздельными четкими мазками в виде точек или мелких квадратов. Смешение цветов с образованием оттенков происходит на этапе восприятия картины зрителем. Самые известные художники, писавшие в этом стиле: Жорж Сёра (1859 – 1891), Поль Синьяк (1863-1935), Анри Матисс (1869-1954).

Пуризм

(от фр. pur – чистый) – направление в живописи и архитектуре XX века, ищущее при создании своих произведений эстетической ясности, точности, подлинности в изображении. Это течение было создано французским художником Амеде Озенфаном и архитектором Ле Корбюзье в 1918 году с написанием ими художественного манифеста «После кубизма». Идеальной пропорцией в пуризме рассматривается золотое сечение и отвергается декоративность и манерность.

Реализм

(произошло от лат. геalis – вещественный, действительный) – направление в искусстве, характеризующееся изображением социальных, психологических и прочих явлений, максимально соответствующим действительности. Самые известные реалисты: Илья Репин, Иван Шишкин, Василий Поленов, Василий Суриков, Исаак Левитан.

Рококо

(происходит от фр. rococo, rocaille) – стиль в искусстве и архитектуре, зародившийся во Франции в начале 18 века. Отличался грациозностью, легкостью, интимно-кокетливым характером. Придя на смену тяжеловесному барокко, рококо явился одновременно и логическим результатом его развития, и его художественным антиподом. Со стилем барокко рококо объединяет стремление к завершённости форм, однако если барокко тяготеет к монументальной торжественности, то рококо предпочитает изящество и лёгкость.

Романтизм

(произошло от фр. romantisme) – идейное и художественное направление в европейской и американской живописи конца 18 – начала 19 веков, выдвигавшее на первый план индивидуальность, наделяя ее идеальными устремлениями. Романтизм выделял главенство воображения и чувств. Его основная социально-идеологическая предпосылка – разочарование в буржуазной цивилизации, в социальном, промышленном, политическом и научном прогрессе. Самые известные живописцы этого жанра: Э. Делакруа, И.К. Айвазовский (1817-1900).

Иппический жанр

(произошло от греч. hippos – лошадь) – жанр изобразительного искусства, в котором главным мотивом является изображение лошади.

Исторический жанр

 жанр изобразительного искусства, посвященный историческим событиям и деятелям, а также социально значимым явлениям в истории общества.

(произошло от итал. capriccio, буквально – каприз, прихоть) – архитектурный пейзаж-фантазия. Самые известные художники писавшие каприччо: Франческо Гварди, Антонио Каналетто.

Марина

МОРСКОЙ ПЕЙЗАЖ  (произошло от фр. marine, итал.marina, от лат. marinus – морской) – жанр изобразительного искусства, изображающий морской вид. Яркий представитель этого жанра – И.К.Айвазовский (1817-1900).

Сентиментализм

(произошло от лат. sentiment – чувство) – направление западного искусства второй половины XVIII., выражающее разочарование в цивилизации, основанной на идеалах разума. Сентиментализм провозглашает чувство, уединенное размышление, простоту сельской жизни “маленького человека”. Идеологом сентиментализма считается Ж.Ж.Руссо. Художники, писавшие в этом жанре: Я.Ф. Хаккерт, Р.Уилсон, Т.Джонс, Дж.Форрестер, С.Дэлон.

Символизм

(происходит от фр. symbolisme) – одно из крупнейших направлений в искусстве (в литературе, музыке и живописи), возникшее во Франции в 1870-80-х гг. и достигшее наибольшего развития на рубеже XIX и XX веков, прежде всего в самой Франции, Бельгии и России. Символисты радикально изменили не только различные виды искусства, но и само отношение к нему. Их экспериментаторский характер, стремление новаторству, космополитизм и обширный диапазон влияний стали образцом для большинства современных направлений искусства. Художники символисты: Обри Бердслей, Михаил Врубель.

(от англ. street art – уличное искусство) – искусство, получившее развитие на улицах и в городских публичных местах. Включает в себя граффити, тэги, трафаретное граффити, стикер-арт, постеры, видео проекции, флэш-мобы и уличные инсталляции.

Материал подготовлен студией Art-Spb

С верой в большое чудо

Ей рекомендовали оставить в больнице дочку, которая сейчас выросла и готовится к свадьбе.

Каждый раз я слышу от будущей героини материала вопрос: «Почему я? Что про меня писать?» Ольга Иванова – мама особого ребёнка, дизайнер, художник, иконописец, член Союза акварелистов России, преподаватель – не спросила. Она просто сказала: «Хорошо. Давайте напишем». В этом я услышала доверие. Авансом. На Луну ещё не слетала, а орден уже вручили.

И всё же Ольга задала этот вопрос, но тогда, когда мы закончили разговор. «Почему я?» Да потому, что хочется таких женщин, как Оля, ставить на постамент и нести цветы к ногам. Ну, или хотя бы рассказать о ней тем, кто сейчас один на один с бедой, кто не знает, где черпать силы. Кто кричит в слезах: «Господи, за что?» И Оля так когда-то кричала тоже. Это было 20 лет назад.

Ольга вполне бы и забыла эту историю, если бы дочь не попросила написать книгу о своём рождении. Мудрая мама сделала такой подарок Анне. И не только ей. «Дневник мамы особого ребёнка», как любой дневник, хочется перечитывать, чтобы помнить, как хрупка жизнь, как много рядом хороших людей, что вере и любви многое под силу.

«Когда родилась Анютка, я подумала, что всё – моя жизнь кончена. Ребёнок-инвалид, водянка головного мозга, гидроцефалия, желудочки головного мозга – третий, четвёртый… и прочее, и прочее… Слова сыпались как из рога изобилия и напрягали мой мозг. Потому что у моей дочери мозга практически не было. Он состоял из воды более чем наполовину. Сначала чуть меньше, потом вода всё прибывала и прибывала, как будто хотела совсем утопить мозг моей дочери и меня – в своей печали. Грустно – не то слово».

Это цитата из книги, которую Ольга Иванова написала на 18-летие дочери.

– Оля, а какие слова говорили врачи?

– Врачи разные были. В седьмом роддоме, где я рожала, разговаривали со мной очень мягко и доброжелательно. А в 4-й детской сказали открытым текстом, что ребёнок не будет ни ходить, ни говорить – овощ. Дескать, зачем тебе такая обуза, ты молодая, живи дальше. А как дальше жить? Но врачи всё равно хотели, как лучше, подстраховывались.

– Как отнёсся к страшному диагнозу муж?

– Он держался. Даже вида не подал, как ему больно, когда пришёл в больницу. Это был наш второй малыш, первого сына мы рожали вместе.

– Вы, наверное, жили в больнице?

– Да, когда Анюте исполнился год, мы посчитали и выяснили, что ровно полгода мы провели в больничных палатах. Двухлетний сын находился то у бабушки, то с папой. Я видела его урывками. После первой операции у Анюты началось развитие. Ей внедрили специальную систему в организм. Три надреза: один за ухом, второй на шее, третий на животе. Проходит трубочка 2-3 мм, откачивая жидкость из головы в брюшную полость. Кнопочка за ухом соединяет с помпой. Пока ребёнок не ходит, нужно принудительно откачивать несколько раз в сутки. Потом легче: откачивается механически само собой. Вода в мозге прежде всего влияет на зрительный нерв, и ребёнок может ослепнуть. Операция по замене системы проходит один раз в 7 лет, но мы перенесли уже 5 операций. В 3 года Аня упала, и ещё одна операция – гематома головного мозга. Мало нам было водянки.

– Я представляю, как страшно было идти в детский сад.

– Вы не представляете. Я думала, у меня сердце выскочит в первый день. Факторов опасности было много. Но в этот сад уже ходил Ваня, семью нашу знали, приняли без страха, внимательно. Анюта очень быстро и легко адаптировалась, все были удивлены. Может, потому что ей уже было 4 года и не хватало детского коллектива.

– Сын Ваня не ревновал, что столько внимания сестре? Ты не испытываешь перед ним чувства вины? Сейчас же модно восклицать: ах, я такая плохая мать!

– Ваня рос самостоятельным сразу – то ли из-за нашей ситуации, то ли врождённое. А с 12 лет он начал заниматься в театре «Птица», и Светлана Георгиевна (Шанская, руководитель «Птицы». – Прим. ред.) постоянно их куда-то возила. Я очень благодарна театру. Ваня окончил питерский вуз, давно живёт отдельно, и видим мы его два раза в год. Отношения у детей хорошие. Всё, что я могла дать как мать, я дала. Всё, что могли дети взять и хотели, взяли. У меня нет чувства вины. Анюта всегда тянулась за Ваней: почему ему можно, а мне нельзя? Однажды мы поехали на юг, там мост 200 метров над уровнем моря. Ваня, конечно, туда, а Ане такой экстрим – даже подумать страшно. Ваня ушёл, Аня ревёт навзрыд. Отпустили. Сколько было потом счастья, не пересказать!

– Оля, какие вы с мужем молодцы. Родители ведь чаще как воспитывают? Запретами. Удобно. А вы протаптывали тропинки для детей?

– Нет. Наш путь – идти за ребёнком, доверяя ему и любя. Вот Ваня катается на роликах, и Аня – на роликах. Она всегда хотела доказать, что здорова. На велосипеде, на лыжах – всему научила я дочь. Гуляем как-то в парке Кирова, она падает, расшибает всё лицо. Едем в нейрохирургию. Чуть что, я всегда бежала к нейрохирургу Тройникову. Был смешной случай. Собрались на юг, смотрим – в районе помпы что-то опухает на груди. Я говорю, что нельзя так ехать, надо посетить Владимира Георгиевича. Он всё проверил, тут понажимал, там понажимал, живот посмотрел и говорит: «Это грудь растёт. Я не знаю, почему одна. Я нейрохируг. Но это точно не по нашей части». За ребёнком, всегда за ребёнком. Так мы пришли в музыкальную школу. Нам не приходилось думать о спорте, поэтому решили в музыкальную. Аня говорит, что будет играть на флейте, мне нравится, как она блестит. Ну, что, опять пошли к нейрохирургам. И чего не играется на фортепиано? Но Аня, занявшись флейтой, совсем перестала болеть. В музыкальной же школе она обрела настоящих подруг, все вместе они поступили затем в музыкальный колледж. Ещё 4 года Аня училась здесь, но уже на кларнете. Надо слушать ребёнка и делать, как лучше ему. Мы объехали на машине с палаткой почти всю Россию, потому что этого хотели дети.

– Оля, Анюта скоро выходит замуж. В надёжные руки отдаёте дочь? Можно ли будет ей рожать?

– У Ани снята инвалидность, хотя можно было и не снимать. Но Аня так захотела. Будущий её муж давно с ней знаком, знает, как бывает непросто. Он надёжный человек. А рожать можно. Через кесарево и с Божьей помощью.

– Как давно ты начала рассчитывать на Божью помощь? Мы же обычно только когда приспичит – в храм. Помню, экзамен не могла сдать, пошла в церковь, а там весь университет поклоны за «пятёрку» бьёт. Или ты молилась, когда видела, как мучается дочь?

– Я не молилась. Разговаривала. Спрашивала – за что? А надо было спрашивать – для чего? Всё произошло само собой. Иконы начала писать. Однажды захотела исповедаться. Лиана Димитрошкина, у которой я училась в Школе женского счастья, привела меня за ручку в храм. Лиана Ивановна сказала, что в первый раз очень важно, к какому батюшке пойдешь. Всё, что считаю грехом, я выписала на бумажку. Я очень впечатлительная: переволновалась и упала в обморок. Позднее поняла, что надо ходить не к психологам, а на исповедь. Вот я пошла учиться на гештальт-терапевта, и иконы перестали писаться. Пришлось переосмыслить жизнь. Я очень многое поменяла в последнее время. Вера и воцерквлённость помогают мне наполнять жизнь новыми смыслами.

– Твоя третья книга (а есть ещё и вторая) называется «На реку великую к Николаю Чудотворцу». О чём она?

– В 2017 году я ходила в Великорецкий крестный ход. Об этом и книга. Её лучше прочитать. А лучше сходить. Пересказать двумя предложениями это невозможно.

– Ты можешь себе ответить на вопрос, кто ты и в чём твоё предназначение?

– Я часто задаю себе этот вопрос и затрудняюсь с ответом. 20 лет я проработала дизайнером, последние 10 лет – в корпорации «Центр». А недавно поняла, что это не моё и вернула папе: это была его мечта. Он согласился со мной, что это была его мечта. Сейчас я чётко понимаю, что хочу заниматься преподаванием, что через это я что-то могу дать людям. «Но это же тоже моё!» – воскликнул папа. Хорошо, пусть так. Да, моя мама – учитель математики, папа – учитель физкультуры. Моё первое образование – педагогическое, я окончила художественно-графическое училище Перми. В дипломе с отличием так и написано: преподаватель изо и черчения. Но я сразу поступила в УдГУ на дизайнера.

– Ты проводишь мастер-классы по рисованию. Что, можно всех научить рисовать?

– Нет. Но попробовать можно. Зависит, прежде всего, от желания, маломальских способностей. Ну и от меня зависит – как сложные вещи смогу объяснить простым доступным языком. Когда я затевала обучение рисованию с нуля для взрослых, то не знала, что получится. А что, так можно было? Оказывается, можно. За 3 месяца освоили и нарисовали натюрморт карандашом, пейзаж акварелью и питерский пейзаж сложный, для которого я давала знания по перспективе. Закончилось всё портретами. Карандашом, углём — графический портрет.

– Ты и книги можешь научить писать?

– Могу. Но книги сложнее.

– Кто научил тебя копить «добро»? Духовное, не материальное.

– Наверное, это из семьи. Даже больше от дедушки, который учил меня рисовать. Он проводил мне такие индивидуальные занятия, и я уже тогда рисовала эти же листочки и цветочки не как все.

– Сейчас ты пошла преподавать в Центр индивидуализации и тьюторства «Ребус». Как это случилось?

– «Ребус» появился в моей жизни благодаря подруге, у которой здесь учится сын. Я до этого переболела коронавирусом, было время подумать, произошла переоценка. Я решила, что больше не хочу рисовать магазины. «Вы нам так нужны», – сказала директор «Ребуса» Наталья Львовна Дьяконова. А я уже заканчивала отрабатывать на старом месте. И я побежала к детям. Ты любишь, тебя любят. И всё. Я чувствую себя на своём месте. Я не обучаю. Я лишь показываю путь. Даю веру в то, что получится.

…Мне не хватило двух часов разговора, и я добираю Ольгину биографию через её книги. В них она так же честна, как была со мной небольшой промежуток времени. «Либо искренне. Либо зачем?» – сказала она на прощание. И правда. А зачем тогда так сложно затевалась эта жизнь?

Фото Сергея Рогозина

Вконтакте

Facebook

Google+

5 лучших приложений для iPhone, превращающих фотографии в рисунки и эскизы

Хотите превратить фотографию в эскиз? Приложения, которые превращают фотографии в рисунки, — отличный способ проявить творческий подход к фотографии на iPhone. От классических карандашных набросков до мультипликационных анимаций — приложение для создания фото-набросков позволяет превратить изображение в рисунок за считанные секунды. В этой статье вы найдете 5 лучших приложений для iPhone, которые превратят ваши фотографии в невероятные произведения искусства.

1. Prisma

Подходит для: Эффекты эскиза и рисования на основе стилей известных художников

• Широкий спектр художественных эффектов на основе стилей известных художников
• Каждый день выпускается новый арт-фильтр
• Регулируемая сила фильтра
• Инструменты редактирования фотографий для точной настройки эффектов
• Цена: Бесплатно (плата в приложении за премиум-функции)

Приложение Prisma позволяет превратить ваши фотографии в произведения искусства, используя огромный набор художественных возможностей. стили.К ним относятся стили эскиза и рисования, а также эффекты, которые делают фотографию похожей на картину.

Многие художественные фильтры Prisma основаны на стилях известных художников. Просмотрите приложение, и вы узнаете известные произведения искусства, в том числе Пикассо, Мунк и Сальвадор Дали.

Большой выбор художественных стилей предоставляется бесплатно. Но вам нужно будет внести абонентскую плату, чтобы получить доступ к полному спектру более 300 стилей.

Подписка также позволяет сохранять изображения в разрешении Full HD.Это очень важно, если вам нужны высококачественные отпечатки.

Приложение Prisma очень простое в использовании. Фильтры iPhone одним касанием позволяют превратить фотографию в произведение искусства всего за несколько секунд.

После того, как вы выбрали стиль для своей фотографии, вы можете настроить эффект несколькими способами.

Например, вы можете провести пальцем по фотографии влево, чтобы уменьшить силу фильтра. Это позволяет создать более тонкий художественный эффект.

Вы также можете использовать инструменты редактирования для настройки цвета, экспозиции, резкости и виньетки.С помощью этих инструментов вы можете создать поистине уникальный вид для своих фотографий.

Приятной особенностью приложения Prisma является то, что каждый день выпускается новый художественный фильтр. Так что всегда есть новый стиль, который вы можете попробовать на своих фотографиях.

Prisma можно загрузить БЕСПЛАТНО из App Store. Бесплатная версия включает хороший набор фильтров, которые превращают картинки в рисунки и картины.

Если вам нужен доступ к полному набору из более чем 300 фильтров, а также возможность сохранения в полном разрешении HD, вам необходимо перейти на премиум-версию.

2. Clip2Comic

Подходит для: эффектов рисования в мультяшном стиле

• Создание рисунков и карикатур в мультяшном стиле
• Простой в использовании интерфейс
• Работает с фотографиями и видео
• Инструменты редактирования для обрезки, цвета и выдержка
• Камера для мультфильмов в реальном времени
• Интегрированная служба печати
• Цена: бесплатно (плата за премиум-функции в приложении)

Clip2Comic позволяет превратить ваши фотографии с iPhone в рисунки в мультяшном стиле.Вы можете превратить свою фотографию в невероятный мультяшный набросок, который выглядит прямо из комикса.

Приложение имеет очень простой пользовательский интерфейс, пользоваться которым приятно. Когда вы открываете фотографию, она превращается в рисунок мультфильма.

В приложении есть 14 различных стилей эскизов на вкладке «Стилизация». Просто проведите пальцем по экрану и коснитесь стиля, который хотите использовать.

Ниже вы можете увидеть исходное фото iPhone слева. К среднему изображению применен эффект «Реалистичная сепия».Правое изображение имеет эффект мультяшного стиля.

В приложении Clip2Comic также есть набор инструментов для редактирования фотографий на вкладке «Правка». Некоторые инструменты бесплатны, но другие можно разблокировать только при оплате премиум-версии.

В бесплатной версии приложения ваши изображения не будут сохраняться в полном разрешении. Если вы хотите распечатать фотографии, лучше всего перейти на премиум-версию приложения.

Премиум-версия позволяет сохранять в максимальном качестве (HD).Водяной знак «Clip2Comic» будет удален.

Премиум-версия Clip2Comic включает в себя множество других замечательных функций. К ним относятся дополнительные фильтры, инструменты для точной настройки цвета и экспозиции, а также инструмент ретуши. Вы также получите инструмент деформации, который позволяет создавать забавные мультяшные карикатуры.

Если вы хотите распечатать свои творения, у вас есть возможность покупать распечатки прямо в приложении.

Приложение Clip2Comic также позволяет снимать фотографии и видео с применением мультипликационного фильтра.Вы можете увидеть эффект мультфильма в видоискателе во время съемки.

Если вы хотите, чтобы простое в использовании приложение превращало ваши фотографии в мультяшные рисунки, Clip2Comic — отличный вариант.

Clip2Comic можно загрузить БЕСПЛАТНО из App Store. Он поставляется с 14 фильтрами рисования и некоторыми основными инструментами для редактирования изображений.

Но если вам нужен полный набор инструментов и возможность сохранения в высоком разрешении без водяных знаков, вам необходимо перейти на премиум-версию приложения.

3. Photoleap

Подходит для: применения художественных эффектов к определенным частям изображения

• Многофункциональное приложение для творческого редактирования
• Хороший набор художественных инструментов
• Настраиваемые эффекты эскиза и рисования
• Применение эффектов к определенным части изображения
• Используйте слои для создания изображений с двойной экспозицией
• Инструменты редактирования фотографий для настройки цвета и экспозиции
• Цена: бесплатно (плата за премиум-функции в приложении)

Photoleap объединяет в себе целый спектр творческих возможностей инструменты редактирования в это сложное приложение.С помощью этого приложения вы действительно сможете раскрыть внутри себя художника!

Инструмент «Эскиз» содержит набор фильтров для превращения фотографии в карандашный рисунок или набросок.

Если вам нужно что-то более яркое, инструмент «Город» предлагает широкий спектр красок и художественных эффектов.

После того, как вы применили эффект, вы можете настроить его, изменив тип бумаги, цвет карандаша, фон и т. Д.

Если вы не хотите, чтобы эффект применялся ко всей фотографии, это не значит проблема! Просто используйте инструмент «Ластик», чтобы удалить эффект с определенных частей изображения.

После того, как вы превратили свою фотографию в эскиз или картину, вы можете перейти на следующий уровень с помощью некоторых других творческих инструментов.

Или используйте инструмент «Слои», чтобы объединить два или более изображений в потрясающую двойную экспозицию.

В приложении также есть хороший набор инструментов для редактирования фотографий. Таким образом, вы можете редактировать свои фотографии и превращать их в художественные творения… и все это в одном приложении.

Photoleap можно загрузить БЕСПЛАТНО из App Store. Он включает в себя широкий спектр творческих инструментов, и вы можете приобрести больше за дополнительную плату, если хотите.

4. Painnt

Подходит для: доступа к огромному количеству художественных фильтров, включая эффекты эскиза

• 2000+ художественных фильтров
• 145 эскизных фильтров для создания рисованной отделки
• Инструменты редактирования для настройки эффектов фильтров
• Цена: Бесплатно (плата в приложении за премиум-функции)

В Painnt есть более 2000 фильтров, которые превратят ваши фотографии в шедевры искусства.

Эффекты варьируются от классического искусства до мультипликационных рисунков.И есть 145 фильтров для рисования, которые придают вашей фотографии законченный вид.

Просто выберите стиль и примените его к своей фотографии. Затем вы можете настроить эффект, используя ползунки под изображением.

Painnt можно загрузить БЕСПЛАТНО из App Store. В бесплатной версии есть большой выбор художественных фильтров, которые превращают картинки в рисунки и картины.

Обновление до премиум-версии приложения дает вам доступ к полной коллекции из более чем 2000 эффектов.Он также позволяет сохранять в полном разрешении без водяных знаков — что отлично, если вы планируете печатать изображения.

5. Фотолаборатория

Подходит для: создания реалистичных рисунков карандашом, тушью, углем и мелком

• Классические фильтры для набросков, включая карандаш, ручку, уголь, пастель и мелок
• Превращает ваши фотографии в реалистичные рисунки
• Множество других художественных эффектов и наложений
• Макеты коллажей, страницы альбома для вырезок и рамки
• Цена: бесплатно (плата за премиум-функции в приложении)

Photo Lab предлагает одни из самых реалистичных фотографий для рисования. фильтры доступны.Он включает в себя классические эффекты эскиза, такие как карандаш, перо и тушь, уголь, пастель и мелок.

Есть также много других художественных эффектов на выбор. И вы даже можете создавать фотоколлажи и страницы альбома для вырезок.

После того, как вы выбрали стиль, вы просто выбираете свою фотографию и ждете несколько секунд, чтобы применить эффект.

Щелкнув значок плюса (+), вы получите доступ к дополнительным параметрам. Это позволяет вам настраивать ваши работы, применяя дополнительные эффекты или текст.

В этом приложении не так много настраиваемых параметров, как в некоторых других приложениях. Но есть множество эффектов на выбор, поэтому создавать уникальные произведения искусства несложно.

Photo Lab можно загрузить БЕСПЛАТНО из App Store. Вам нужно будет внести абонентскую плату, чтобы удалить рекламу и водяные знаки, а также получить полный доступ ко всем художественным эффектам.

Pro Советы по использованию приложений, которые превращают фотографии в рисунки

Чтобы превратить изображение в рисунок, нужно больше, чем просто применить фильтр эскиза.Кто угодно может открыть фотографию и нажать значок фильтра. Но для создания высококачественного произведения искусства требуется больше навыков и дальновидности.

Если вы собираетесь использовать приложения, которые превращают фотографии в рисунки, важно знать, как создавать потрясающие изображения.

Вот пять профессиональных советов, как максимально эффективно использовать ваши любимые изображения в приложении для рисования:

1. Используйте фотографию с простой композицией

Фильтры эскиза и рисования, как правило, лучше всего работают с фотографиями, которые довольно просты по композиции.Если на фотографии слишком много деталей, объект может потеряться при применении эффекта рисования.

Вы получите наилучшие результаты с фотографиями с хорошим контрастом между светлыми и темными областями.

2. Выберите фильтр, соответствующий теме

Всегда выбирайте фильтр эскиза, который подходит к объекту и улучшает настроение фотографии.

Одинокое дерево на бесплодном ландшафте, вероятно, не будет хорошо смотреться с красочным мультяшным фильтром. Угрюмый черно-белый набросок карандашом или углем больше подходит для такого рода сюжетов.Напротив, фотография счастливого ребенка, скорее всего, подойдет более яркому стилю рисования.

3. Настройте фильтр чертежа

Вместо того, чтобы просто нажимать фильтр эскиза и сохранять фотографию, поиграйте с пользовательскими настройками. Это позволяет точно настроить эффект рисования, создавая более уникальное произведение искусства.

В большинстве приложений есть возможность изменять силу фильтра. Это позволяет снизить интенсивность эффекта рисования. Эффект эскиза всегда должен улучшать исходное изображение, а не подавлять его.

В большинстве приложений для рисования есть общие инструменты редактирования для настройки цвета и яркости. Другие настройки могут включать тип и цвет бумаги, толщину штрихов карандаша / кисти, тени и другие детали. Некоторые приложения даже позволяют стереть эффект эскиза с части вашего изображения.

4. Сохранить с максимальным разрешением

При сохранении своего творения в приложении для создания эскизов фотографий имейте в виду, что некоторые бесплатные версии сохраняются с более низким разрешением. Это означает, что окончательное сохраненное изображение будет меньше исходной фотографии.Изображения с низким разрешением часто подходят для публикации в Интернете, но они не будут хорошо выглядеть при печати.

Если вы хотите распечатать изображения, стоит внести плату в приложении, чтобы вы могли сэкономить при максимальном разрешении.

5. Удаление водяных знаков

Некоторые бесплатные версии приложений для рисования добавляют водяной знак при сохранении изображения. Водяные знаки умаляют красоту вашего изображения и портят печатное изображение.

Вы можете не возражать против водяного знака, если просто экспериментируете с приложением.Но если вы хотите распечатать или поделиться своим произведением искусства, внесите плату в приложении, чтобы удалить водяной знак.

Наконец, я хотел бы поделиться замечательной возможностью трудоустройства… Школа фотографии iPhone ищет рекрутера, который сможет нанять талантливых людей для развития команды. Нажмите здесь, чтобы узнать больше об этой вакансии!

Домашний рисунок из вашей фотографии Оригинальный дом карандашом Пейзаж Эскиз Искусство из картинок Искусство и коллекционирование Карандаш safarni.org

Домашний рисунок на заказ с вашей фотографии. Оригинальный карандаш для дома.~~~ Пожалуйста, проверьте объявление о моем магазине на http://www.terriwyatt.etsy.com, чтобы узнать мое текущее время выполнения заказа. ~~~ Пользовательский рисунок ландшафта. Ручная визуализация графита на Bristol Sealed для предотвращения смазывания. Включает сертификат подлинности. ИСКУССТВО ДЕЛАЕТ ОТЛИЧНЫЙ ИНДИВИДУАЛЬНЫЙ ПОДАРОК! Здравствуйте, буду рисовать. 。Пользовательский пейзажный рисунок 。Рендеринг из графита вручную В Бристоле Закреплено для предотвращения смазывания .。Включает сертификат подлинности。ИСТИЧЕСКОЕ ДЕЛАЕТ БОЛЬШОЙ ИНДИВИДУАЛЬНЫЙ ПОДАРОК! 。Привет, Я нарисую оригинальный карандашный рисунок из вашей фотографии или комбинированных фотографий.Приведенные выше фотографии являются образцами моей работы. На протяжении всего процесса я использую высококачественные расходные материалы профессионального уровня. Готовый рисунок будет заклеен фиксатором, чтобы предотвратить растекание. Ваши фотографии — единственный справочный материал, с которым мне придется работать. Пожалуйста, помогите мне создать для вас лучший рисунок, предоставив мне четкие фотографии для работы. Чем лучше фото — тем лучше рисунок. Если у вас возникнут вопросы по качеству ваших фотографий — я с удовольствием посмотрю их, прежде чем вы сделаете покупку.。Все чертежи отправляются приоритетной почтой после утверждения. 。Если вы ищете рисунок, на который не распространяются вышеперечисленные варианты, свяжитесь со мной — я сделаю все возможное, чтобы удовлетворить ваш запрос. Если у вас есть какие-либо вопросы, не стесняйтесь их задавать. «Спасибо, что посетили мою галерею, и я надеюсь поработать с вами в ближайшее время». С уважением, «Терри»

Пользовательский рисунок дома с вашей фотографии Оригинальный карандашный рисунок дома с пейзажем Искусство с рисунка

Китайский античный фарфор в стиле Минго цветная эмаль famille rose fencai фарфоровая банка с крышкой, чайная банка, горшок, кувшин, орнамент, керамический винтаж.Музыка витает в воздухе Печать карты плакат Иллюстрация ICONEO, Аризона Карта Искусство Винтаж Подарочная карта Карта Феникса Дорожная карта города Феникс Плакат Старинная карта Феникса Печать, Летающий дом. Белые молочные стеклянные подсвечники Виноградная лоза и виноградный узор Белые молочные стеклянные подсвечники, путешествие в Гренландию с матовой тарелкой Rockwell Kent BookPlate. Отплывите Коллекционная маленькая парусная лодка из папье-маше, ПЕРСОНАЛИЗИРОВАННАЯ ПАМЯТНАЯ ПЕЧАТЬ для семьи в цифровом формате В любящей памяти родителей На небесах мемориальный подарок для печати прощания не навсегда папа.Мать драконов, алкоголь — не ответ Cut File Забавная футболка svg svg Саркастическая цитата для Cameo Cricut и Curio Home Sign Цитата о напитках, Василий Кандинский Углубленный импульс Жикле Репродукция печати Картина Большой холст Бумага Настенный художественный плакат, готовый повесить в рамке. В боге мы РЖАВШИМ *** НОВАЯ ЦЕНА *** 1979-D Dime Die ошибки.

Почему мне нравится синий карандаш без фото • John Muir Laws

Я использую стираемый синий карандаш без фото, чтобы наложить основные формы и запечатлеть позу, пропорции и углы на большинстве моих рисунков.Затем я прохожу эти линии графитом, а иногда и акварелью. Хотя карандаш можно стирать, я обычно не стираю линии. Этот карандаш настолько легкий и не отвлекает, что кажется, будто он волшебным образом исчезает, когда вы покрываете его графитом. Вы можете просто слегка нарисовать графитным карандашом начальные линии, но эти линии в конечном итоге покажут гораздо больше, чем рекомендации, не связанные с фотографиями синего цвета.

В то время как штрихи синего карандаша, отличные от фотографий, хорошо видны на бумаге (до того, как вы положите графит), отметки слишком светлые для сканирования и не отображаются в моих пошаговых руководствах.Я обычно приближаю эффект карандашей в Photoshop, чтобы создать обучающие рисунки, которые вы видите в этом блоге или книгах. Вот почему метки сначала выделяются жирным шрифтом в уроках, а затем исчезают к концу рисунка. На вашем реальном рисунке вы больше не заметите не-фото синие карандашные линии, если вы положите на него графит (если только вы не посмотрите внимательно). Я думаю, это как-то связано с тем, как наш мозг фокусируется на контрасте. Любые нейробиологи, пожалуйста, оставьте комментарий, если вы знаете почему.

Не все синие карандаши, отличные от фото, созданы одинаково. Я использую синий карандаш без фото Prismacolor Copy-Not Col-Erase # 20028. Это делает мне нужные светлые линии-призраки. Если вы воспользуетесь обычным синим карандашом Prismacolor, отличным от фото, он проведет жирную синюю линию. Я также обнаружил, что другие марки синих карандашей, не предназначенных для фотографий, также оставляют более темные следы, и я избегаю их.

Этот карандаш очень-очень легкий. Если он не оставляет достаточно темной отметки, чтобы ее едва можно было увидеть, не нажимайте сильнее, а вместо этого сделайте несколько линий, вращая их по одному и тому же штриху, пока они не появятся.Если вы нажимаете слишком сильно и делаете рисунок графитовым карандашом с большим количеством смешанных тонких штрихов, синие линии, не относящиеся к фотографии, будут препятствовать прилипанию части графита к бумаге, оставляя светлые линии на фоне штриховки. Также на некоторых типах акварельной бумаги нефотографический синий карандаш действует как резист, предотвращая прилипание части краски таким же образом. На гладкой бумаге может не хватить зуба, чтобы синий карандаш, не являющийся фотографией, оставил след. Если у вас есть эти проблемы, вы можете вернуться к рисунку светлым графитовым карандашом, чтобы сохранить исходную форму.

Купите карандаш здесь.

См. Обзор всех синих карандашей без фото на JetPens (этот карандаш — лучший выбор для деревянных карандашей).

Поделитесь, пожалуйста, если вам это нравится!

Judith Crown — Пейзажи и природа цветным карандашом

Джудит Краун — художник цветным карандашом, которая представит свой тщательный рисунок «Монарх древностей» на ежегодной выставке Общества цветных карандашей Великобритании в Лондоне, которая откроется 25 апреля — 6 мая. Ее работы очень детализированы и воспевают красоту природы, будь то водопад, холмистый пейзаж или ящерица, сидящая на ветке.Мы взяли интервью у Джудит, чтобы узнать больше о том, как она рисует свои изысканные рисунки.

Dolgoch at Nant Gwernol
Judith Crown
Цветной карандаш на бумаге, 43 см x 31,5 см, 2010 г.

Лиза: Что вам больше всего нравится в цветных карандашах?

Джудит: Мне нравится чистота карандашей. Вы можете рисовать пять минут или пять часов, а затем просто оставьте их на столе, готовые к следующему разу, когда у вас будет несколько минут.На создание снимков может уйти много времени, и они невелики, поэтому их легко хранить в (не содержащих кислоты) портфелях, пока они не будут вставлены в рамки. (Мне не хватало места на стенах, когда я рисовал маслом и акрилом. Мой самый большой акрил сдается на постоянное хранение у стоматолога, потому что мне негде было его хранить!)

Rocks and Water
Judith Crown
Цветной карандаш на амперсанде Pastelbord (серый), 11 x 14 дюймов, 2017 г.
В основном, более мягкие карандаши, такие как Derwent Drawing и Coloursoft, иногда используемые другие карандаши.

Лиза: Что вам нравится в членстве в UKCPS?

Джудит: Я был членом UKCPS около одиннадцати лет и приобрел там много друзей. Некоторых я вижу на выставках, а некоторых знаю только по переписке с ними в Facebook или по электронной почте. Можно спросить совета на страницах Facebook или на форуме. Есть две страницы Facebook; один, который могут посетить все художники по цветному карандашу, и один только для членов, и есть очень хороший журнал четыре раза в год.В некоторых районах есть местные группы, где люди могут встречаться в течение года. К сожалению, у меня нет местной группы рядом со мной, но я часто могу попасть на ежегодную выставку, которая мне всегда нравится, потому что всегда лучше видеть картины в реальности, а не только на компьютере!

Лагавулин на камнях
Джудит Краун
Цветные карандаши в ассортименте на Strathmore Bristol Vellum, 27 x 25 см, 2012 г.

Лиза: Что вы будете выставлять на ежегодной выставке UKCPS в этом году?

Monarch of the Antiquities
Judith Crown
Цветной карандаш на бумаге Hahnemuehle Lana Royal, 30 x 40
см, 2016
Большой выбор типов карандашей, включая Derwent Coloursoft
и Drawing, Caran d’Ache Luminance and Museum, Prismacolor карандаши, Роял Таленс Ван Гог и Фабер Кастель Альбрехт Дюрер.Это
, выставленный в галерее Menier в Лондоне на открытой выставке UKCPS с 25 апреля по 6 мая.

Лиза: У вас есть любимая марка бумаги или цветного карандаша?

Llanberis Tree Reflections
Judith Crown
Цветной карандаш на бумаге, 23 x 30 см
Это на бумаге Colourfix Smooth Soft
Umber, которую скоро поступит в продажу Jackson’s. Различные карандаши, в основном более мягкие, такие как Derwent
Coloursoft и Derwent Drawing.

Лиза: Что вам больше всего нравится в рисовании цветов?

Джудит: Каждый цветок индивидуален. Они достаточно неподвижны, хотя нужно работать быстро, так как они меняются на следующий день! Когда я только начал использовать цветные карандаши, больше всего рисовал цветы; небольшие индивидуальные портреты отдельных цветов или нескольких вместе. Гладиолусы — интересный вызов. Вы должны начать с нижней части стебля и поработать, так как отдельные цветы живут всего день или два.По мере того, как вы поднимаете вверх, верхние цветы раскрываются, а нижние опадают, так что в итоге вы получаете гладиолусы, которые лучше всего выглядят от стебля до цветка, что не обязательно так, как в действительности!

Художник среди маков
Джудит Краун
Бумага, цветной карандаш, 21см x 30см, 2005 г.

Лиза: Где ты работаешь?

Джудит: Я провожу большинство вечеров, убрав посуду для ужина, за своим столиком в спальне для посетителей.У нас очень редко посетители спят, поэтому мои художественные принадлежности скорее взяли верх. В шкафу нет места для одежды! Есть полки с разной бумагой в блокноте А4 и А3, много фотоальбомов. Мои карандаши изготовлены из материала Derwent Carry-All Pencils Leaves, которые я скрепил стопками по четыре или пять штук с помощью больших стопорных колец.

Камни и деревья Лланберис
Джудит Краун
Цветной карандаш на амперсанд-гессоборде, 12 x 16 дюймов., 2016

Лиза: Над чем ты сейчас работаешь?

Джудит: В данный момент я занимаю что-то среднее между картинками… и почти всегда использую несколько типов цветных карандашей для каждой картинки. Я почти всегда использую карандаши на 100% сухие, за исключением случаев, когда я работаю на черной бумаге и иногда хочу, чтобы белые блики выделялись. Прикосновение концом карандаша к капле воды создает более интенсивный белый цвет (обычно я использую для этого Derwent Watercolour White) — особенно в водопадах.

Waterfall at Nant Gwernol
Judith Crown
Цветной карандаш на бумаге Stonehenge Black, 35 x 44 см, 2010 г.
Это в основном карандаши Derwent Coloursoft с акварельной краской Derwent
White.

Лиза: Где онлайн или во плоти мы можем увидеть больше ваших работ?

Ilfracombe, Devon
Judith Crown
Цветной карандаш на бумаге для смешанной техники Strathmore, 21,3 x 22.5 см

Ежегодная выставка Общества цветных карандашей Великобритании проходит в лондонской галерее Menier с 25 апреля по 6 мая. Для получения дополнительной информации нажмите здесь.

Лиза Такахаши

Лиза Такахаши является автором блога с 2013 года и членом команды Джексона с 2006 года. Ее любовь к художественным материалам охватывает масло, акварель, акрил и техники рельефной печати. Наряду с писательством она регулярно выставляет свои работы и преподает линогравюру и живопись в Бристоле и Сомерсете.

Как превратить фотографию в карандашный рисунок в Photoshop (8 шагов)

Многие из вас, вероятно, уже спрашивали Google, необходимо ли знание того, как рисовать, для того, чтобы стать графическим дизайнером. Ответ — нет! Что, если однажды вам нужно будет создать дизайн в стиле от руки? Ответ по-прежнему НЕТ!

Верно, рисовать не надо! Вы можете превратить фотографию в рисунок в Photoshop и поверьте мне, это выглядит реально!

Я работаю графическим дизайнером девять лет, и у меня есть клиенты, которые просили рисовать на классной доске или простые дизайны в стиле иллюстраций.И мое решение было — Photoshop! Честно говоря, рисовать умел, но Photoshop «рисует» быстрее и лучше. Если бы я мог сэкономить время, почему бы и нет?

Из этой статьи вы узнаете, как легко превратить фотографию в реалистичный карандашный рисунок, а также получите несколько полезных советов.

Продолжайте читать!

8 шагов, чтобы превратить фотографию в карандашный рисунок в Photoshop

Создаете ли вы рисунок на классной доске или простой набросок из фотографии, следуя приведенным ниже инструкциям, вы превратите вашу фотографию в реалистичный набросок.

Примечание. Снимки экрана взяты из версии Adobe Photoshop CC 2021 для Mac. Windows и другие версии могут выглядеть немного иначе.

Шаг 1: Откройте изображение, которое вы хотите преобразовать в рисунок в Photoshop. Файл > Открыть . Например, я собираюсь сделать это изображение Coca-Cola карандашным наброском.

Шаг 2: Щелкните правой кнопкой мыши слой изображения на панели «Слои» и выберите «Дублировать слой», чтобы сделать копию изображения.Или используйте выделение слоя и используйте сочетание клавиш Command ( Ctrl для Windows) + J , чтобы продублировать слой.

Шаг 3: Выбрав новый слой, перейдите в верхнее меню Изображение > Корректировки > Обесцветить или используйте сочетания клавиш Shift + Command ( Ctrl для Windows) + U , чтобы обесцветить фотографию (слой 1).

Шаг 4: Сделайте копию ненасыщенного изображения.Используйте любые методы, которые вы предпочитаете для дублирования слоя.

Шаг 5: Выберите верхний дублированный слой и перейдите в верхнее меню Image > Adjustments > Invert или нажмите Command / Ctrl + I , чтобы инвертировать изображение.

Шаг 6: На том же слое (инвертированный слой) выберите режим наложения Color Dodge из раскрывающегося меню панели «Слои». Вы увидите, что большая часть изображения станет белой.

Шаг 7: Выбрав верхний слой, перейдите в верхнее меню Filter > Blur > Gaussian Blur .

Вы увидите всплывающее окно.

Шаг 8: Переместите ползунок Радиус, чтобы найти эффект карандаша, который вы хотите создать, и нажмите OK .

Советы. Установите флажок «Предварительный просмотр», чтобы увидеть, как будет выглядеть эффект при настройке.

Дополнительные советы

Что-то не хватает? Или слишком много шума на заднем плане? Вы можете очистить изображение с помощью инструментов Dodge и Burn.Инструмент Dodge осветляет карандашные отметки, а инструмент затемнения затемняет их.

Вы также можете добавить корректирующий слой, чтобы создать более сложный и реалистичный эффект карандаша. Например, вы можете настроить уровни. Щелкните значок Create new fill or Adjustment Layer и выберите Levels .

Теперь вы можете перемещать ползунок, чтобы получить результат, соответствующий вашей фотографии (рисунок карандашом).

Выберите режим наложения Multiply .Вы можете видеть, что карандашный след тяжелее, чем раньше.

Если вы хотите выполнить другие настройки, просто найдите панель Adjustments и внесите необходимые изменения.

Например, вы хотите, чтобы карандашный рисунок больше походил на стиль эскиза, вы можете настроить кривые для достижения этого результата.

Заключение

Хорошая новость в том, что вам не обязательно уметь рисовать, чтобы сделать набросок! Вы можете просто манипулировать изображением, чтобы создать реалистичный карандашный рисунок в Photoshop, выполнив восемь шагов, описанных выше.Надеюсь, вы найдете мои советы полезными 🙂

Ханна работает дизайнером веб-сайтов в цифровом агентстве, базирующемся в Великобритании. Она имеет более чем 15-летний опыт использования Photoshop и использует его ежедневно с 2005 года.

хэштегов для #pencil в Instagram, Twitter, Facebook, Tumblr

Лучшие хэштеги #pencil

Самый популярный инстаграм карандаш хэштеги

Вторые по популярности хэштеги Instagram, используемые с карандашом

Отчет по хештегам

Улитки – милые и забавные существа, которых можно изобразить как натуралистично, так и в мультяшной манере (вспомните знаменитую улитку Спанч Боба – Гэрри). В мастер-классах, которые мы приводим ниже, мы будем делать рисунок улитки простым карандашом.

Лучше всего для начинающих это делать поэтапно, чтобы шаг за шагом понять, как рисуется та или иная часть улитки.

Когда мы учимся рисовать улитку, либо вообще любой другой объект, мы часто хотим, чтобы у нас все получилось с первого раза. Конечно, это зависит от нескольких факторов: ваш навыки, знания и конечно же, хорошие материалы. Давайте разберем по порядку весь необходимый нам инвентарь для мастер-класса.

Бумага

Ни в коем случае не берите для рисования простую офисную бумагу. Она недостаточно плотная и не подходит для рисования. Также, лучше не брать обычную бумагу из альбомов для рисования.

Наиболее оптимальным вариантом для уроков рисования будет плотная бумага, которая так и называется – «бумага для рисования». Как правило, она продается в папках, листами по 10-20 штук. Отличительным знаком будет логотип «Гознак» на упаковке. Такую бумагу обычно используют на уроках черчения.

Если таковой не будет, можно также воспользоваться бумагой для акварели. Она тоже довольно плотная и на ней хорошо будет рисовать простым карандашом. Для некоторых из наших мастер-классов мы брали именно такую бумагу – с плотной текстурой, белого цвета. Но помните, что если текстура у бумаги будет сильно выражена, то при штриховке это будет заметно.

Карандаши

Простые карандаши – еще один вид материала, к выбору которых нужно подойти со всей ответственностью. Дело в том, что для разных задач в рисунке, вам потребуется карандаш определенной жесткости и мягкости.

Так, например, набросок рисунка можно делать карандашом НВ, а вот нанесение теней и штриховки уже лучше делать более мягким и темным карандашом, например, 4В, 5В или 6В.

Когда мы только учимся рисовать поэтапно, в арсенале лучше держать сразу несколько карандашей: НВ, 4В, 6В, 8В.

Ластик

Незаменимая вещь – ластиком можно не только стирать ненужные детали, но также делать блики света на определенных частях рисунка. Подойдет обычный ластик для карандашей, например, фирмы «Faber-Castell».

Канцелярский нож

Для хорошего рисунка все ваши карандаши должны быть хорошо наточены. В этом вам поможет обычный канцелярский нож. Можно, конечно, воспользоваться обыкновенной точилкой, но ножом вы сможете сами регулировать уровень заточки и следить за грифелем.

Как нарисовать улитку легко и просто? Начинаем, как и всегда, с наброска. Сначала рисуем круг. Это будет основа, эскиз раковины нашей улитки. Далее, сбоку, мы рисуем фигуру, похожую на треугольник – это будет продолжение нашей раковины. Затем рисуем полукруг, похожий на овал – это будет голова улитки. И, в виде треугольника, рисуем хвостик.

Далее мы рисуем саму раковину. Делаем завиток – завивающуюся линию. Прорисовываем рот улитки, и ее усики.

Штрихуем по кругу раковину улитки, утемняем край собственной тени. Показываем с помощью карандаша легкий рисунок на раковине полукруглыми линиями. Стараемся делать их очень легкими и прозрачными.

Берем карандаш 4В и начинаем утемнять тело нашей улитки. Под ракушкой делаем сильное утемнение, а также сильнее утемняем само основание улитки. Делаем утемнение на усиках и на собственной тени на улитке. Все это делаем штриховкой немного короткими и закругленными штрихами, диагональной штриховкой. Также этим карандашом можно немного в некоторых местах подчеркнуть форму панциря и контраст собственной тени на панцире.

В следующем мастер-классе, мы пошагово рисуем улитку лужанку, которая немного может напоминать вам улитку ахатинскую, своим продолговатым туловищем. Если у вас уже есть шаблон, как поэтапно нарисовать карандашом улитку, можете воспользоваться и им, но лучше все-таки придерживаться нашего мастер-класса.

Намечаем раковину и рисуем один большой круг. Потом начинаем двигаться влево. Рисуем средний овал и потом овал поменьше. Это у нас будет общая форма нашей ракушки. Далее подрисовываем хвостик, тело, голову и усики.

Этот этап будет самый простой. Нам нужно будет уточнить форму раковины и самой улитки.

Стираем все лишние детали и берем карандаш 4В. Рисуем полосы на раковине, заштриховываем их диагональной штриховкой. Некоторые полосы мы делаем более темными, некоторые полосы мы делаем чуть светлее, и несколько полос мы оставляем белыми.

Далее, сильнее заштриховываем тень от раковины на теле нашей улитки. И на улитке показываем диагональную штриховку, и диагональную с легким перекрещиванием. Очень важно чтобы у нас, когда мы штрихуем, не образовывались квадратики при штриховке, то есть, линии не должны перекрещиваться под 90 градусов.

Карандашом 4В еще сильнее утемняем нижнюю часть раковины, делая плавный переход от более темного к светлому. Все это делаем с помощью тушевки, чтобы показать объем на нашей раковине. Также где-то ставим немного акцентов на раковине, то есть, соединяем формы. Еще сильнее утемняем тень от раковины на тело нашей улитки и добавляем легкий рельеф линиями и тушевкой на голове и шее нашей улитки.

Особенное внимание уделяем основанию нашей улитки, еще сильнее подчеркивая его. Это нужно для того, чтобы соприкосновение улитки и земли (в данном случае, листа бумаги), было более четким и понятным.

Нарисованную черно-белую улитку можно раскрасить, например, цветными карандашами или красками, создав целую картину. Если вы научитесь правильно рисовать, вы сможете легко и быстро дополнить свой рисунок, создав вокруг этой улитки целый замечательный и удивительный мир.

Ниже вы можете посмотреть видео мастер-класс, как рисуется улитка. А в комментариях к статье как обычно можете задать любые вопросы по рисованию, если вдруг у вас возникли сложности на каком-либо этапе рисования. Буду рада вам помочь!

Улитка и розовый куст рисунок карандашом. Как нарисовать улитку карандашом — пошаговый мастер-класс

Мастер класс «Рисование для самых маленьких».

Мастер-класс по рисованию для детей «Улитка»

Приготовьте: альбомный лист А4, краски акварельные, кисти разных размеров, баночку для воды и салфетку.

Мастер-класс по рисованию для детей «Черепашка».

Рисуем в центре листа жёлтой краской «колобок», коричневой краской рисуем 4 петельки.

Мастер-класс по рисованию для детей «Рыбка»

Рисуем жёлтой краской «колобок», рисуем дуги: сверху и снизу, получился как бы глаз.

«Зимняя полянка».

Берём лист голубого цвета, формат А4. Рисуем колобки белой краской. Проводим линии, рисуем сугробы.

Мастер-класс по рисованию для детей «Ёжик».

Рисуем «колобок» коричневой краской.

Работа ребёнка.
Рисуем ёжику полянку, дети фантазируют.

Мастер-класс по рисованию для детей «Лягушка».

Берём лист голубого цвета, формат А4. Рисуем в центре «колобок» зелёной краской.

Мастер-класс по рисованию для детей «Петушок».

Рисуем большой колобок-туловище, колобок поменьше – голову. Соединяем их плавными линиями, получается шея.

Улитка имеет простое строение, и поэтому рисовать улитку довольно просто. Очень важно сделать правильные размеры контура «домика» улитки на первом шаге. Далее, добавляя новые детали и поэтапно уточняя формы, можно легко справиться с рисунком улитки. Туловище и панцирь улитки имеет почти однотонный цвет, поэтому раскрасить их можно простым мягким карандашом.

1. Первые контуры улитки

На первом шаге нам нужно нарисовать улитке всего лишь два начальных контура. Нарисовать овал, впоследствии мы превратим его в панцирь улитки, и нарисовать фигуру, похожую на треугольник. Этот контур станет шеей и частью туловища. Поскольку это только начальные контуры улитки, не делайте их яркими, и лишь слегка нажимайте на карандаш.

2. Обозначьте линию панциря и голову

Разделите предыдущий овал косой линией. С помощью этой линии мы отделим туловище от панциря. На краю второго контура, для шеи, нарисуйте окружность с «антеннами». Эти два «усика» служат улитке глазами.

3. Корректировка первоначальных контуров

Туловище улитки очень мягкое и нежное, поэтому не имеет четких ровных линий. Слегка подкорректируйте первоначальный контур и вместо прямых линий нарисуйте волнистые контуры. Обратите внимание, что верхнюю линию тоже нужно изменить, точнее, нарисовать рядом другую. На панцире сделайте узор в виде трех окружностей. Улитки имеют не только верхние «усики» но и нижние, поэтому не забудьте их тоже нарисовать.

4. Рисунок улитки в деталях

Вначале удалите с рисунка первоначальные контуры линии шеи. Затем продолжите рисовать полностью нижнюю линию тела улитки и сделайте маленький «хвостик». Продублируйте нижний контур формы туловища параллельной линией. Он поможет правильно нарисовать края «подошвы» улитки. Точно также добавьте линию и по краю панциря. Еще сделайте два контура мышц, удерживающих панцирь. Рядом с окружностями для узора, добавьте несколько завитков.

5. Как нарисовать витой узор панциря

На теле улитки сделайте пупырышки. Для этого быстрыми движениями нарисуйте маленькие кружочки. На панцире улитки имеется своеобразный витой узор, он образуется за счет рельефов панциря. Скопируйте узор с моего рисунка. На этом рисунок улитки закончен. Можно приступить раскрашивать рисунок простым карандашом.

6. Как сделать тени

Чтобы панцирь улитки не сливался в рисунке с туловищем, сделайте на панцире тени темнее, чем на туловище. Для этого возьмите самый мягкий простой карандаш. К тому же панцирь нужно нарисовать с белыми «прожилками». Они будут создавать рельефность поверхности раковины улитки. Для этого вам понадобятся карандаши разной мягкости. Представьте, с какой стороны светит солнце на улитку, и соответственно этому, сделайте тени. На моем рисунке солнце светит с правой стороны, поэтому тень под панцирем.
Можете нарисовать улитку , ползущую по листочку винограда, улитки любят виноградные листья, а вокруг нее дополнительно нарисовать и другой окружающий пейзаж.

Божью коровку, в отличие от улитки, обязательно нужно раскрасить цветными карандашами или красками. В черно-белом рисунке теряется красочность ее яркой и пестрой окраски.

Змея почти не имеет скелета и очень пластична, это обязательно нужно изобразить в рисунке. Змею, как и улитку, достаточно просто рисовать, поскольку у них мало сложных деталей.

Рассмотрим, как нарисовать улитку карандашом поэтапно. Все мы знаем этого медлительного брюхоногого жителя Земли, живущего в садах, лугах, аквариумах и даже бывающего на тарелке у гурмана. Улитка проползает около 1,5 мм за секунду. Никак ее не обвинить в поспешности. Тем лучше для художника: можно успеть уловить все нюансы натуры для рисунка.

Оттеним спинку и самые темные места раковины. Более детально прорисуем складки на теле, вначале создав для этого геометрическую сетку. Закончим работу над улиткой, нарисовав

Добрый вечер! Сегодня мы приготовили для вас очередной урок рисования простым карандашом для начинающих. Рисовать мы будем симпатичную улитку, которую вы можете видеть на превью. Мы специально выбрали мультяшный стиль, так как он позволит поработать и получить качественный рисунок даже тем, кто делает первые шаги в мире искусства. Давайте начинать!

Шаг 1

Начинаем рисовать с обычного круга, который впоследствии станет панцирем нашей улитки. Как видите, он расположен значительно правее условного центра нашего листа.

Шаг 2

Рисуем фигуру, похожую на каплю воды, которая расположена горизонтально.

Шаг 3

Теперь наметим нижние отворачивающиеся каёмки панциря. Каёмка сформирована двумя плавными параллельными на большей части длинны линиями, которые справа от нас соединяются и формируют завиток. Здесь же рисуем рожки. Кстати, мультяшно нарисованные «рожки» на деле являются щупальцами — особыми органами чувств улиток.

Шаг 4

Рисуем спираль на панцире, как в нашем образце. Также рисуем пару круглых глаз.Важный момент — зрачки, именно они показывают направление взгляда улитки, обратите внимание на их местоположение.

Шаг 5

Стираем лишние направляющие линии с панциря и тела улитки. На панцире рисуем плавные изогнутые поперечные линии, ориентируясь на спираль. Закрашиваем глаза, оставляя пространство для белых бликов. Рисуем рот, который выглядит как две перпендикулярные линии, короткая и длинная.

Шаг 6

В общем-то, улитка готова. Осталось чуть-чуть наложить теней (просто заштриховать размашистой штриховкой каёмку панциря, нижнюю часть туловища и пространство между этими двумя участками. Также не забываем чуть-чуть оттенить поверхность, по которой наша улитка ползёт.

Урок рисования о том, как нарисовать улитку поэтапно, завершён. В общем-то, он был весьма несложный. Далее мы будем делать уроки рисования немного сложнее. Но если вы хотите что-то попроще, вы всегда можете заглянуть в . Теперь прощаемся, всего наилучшего и до новых встреч!

Сложность: (3 из 5).

Возраст: с четырех лет.

Материалы: лист плотной бумаги, восковые мелки, простой карандаш, ластик, акварель, большая кисть, палитру.

Цель занятия: рисуем улитку, применяя свои навыки приобретенные ранее. Учимся рисовать спирали. Развиваем внимательность и усидчивость.

Материалы урока для рисования

Самое сложное в улитке будет нарисовать ее домик. Он напоминает нам спираль. Сложность заключается в том, что бы каждый последующий виток, находился на примерно равном расстоянии. Для этого малыш может потренироваться, обводя спирали по точкам. Задания смотрите во вложении.
Начнем рисовать нашу улитку с ее домика. Берем простой карандаш, ставим точку в середине листа и крутим спираль от центра.

Следующим этапом рисуем саму улитку. Глазки носик и усики.

Мы берем восковые мелки, цвета пусть определит малыш. Какая у него будет улитка? Разукрашиваем тельце и,внимание, обводим цветным мелком только контур домика и спираль.

Берм акварель и разводим понравившиеся цвет для панциря большим количеством воды. Для этого используем большую кисть. Краска должна, получится водянистая, чтобы, когда мы красили домик улитки, вода скатывалась с контура. Если на контуре образовались лишние капельки, то убираем их салфеткой, легонько примакивая.

Как нарисовать улитку поэтапно карандашом. Как нарисовать улитку карандашом поэтапно Как нарисовать улитку карандашом для детей

Улитки всегда привлекают детей! Конечно, ведь они, как и черепашки, возят свой дом у себя на спине. Нарисовать улитку можно по разному. Проще всего ее нарисовать с видом сбоку, но гораздо интереснее, если изобразить улитку спереди.

Мы начнем с головы. Голова улитки будет состоять как бы из двух частей. Верхняя часть это область глаз и носа, а нижняя щеки и рот. Нарисуйте округлую голову и две щеки ниже.

Снизу пририсуйте подбородок.

Нарисуйте красивый улыбающийся рот.

Теперь одна из самых важных частей — глаза!

Между глазками рисуем дугу — носик.

Над головой рисуем усики — просто изогнутые дуги и кружочки на концах.

Нарисуем форму панциря. Слева от головы рисуем изогнутую дугу и опускаем ее вниз, внизу слегка отводим влево и возвращаемся в сторону головы.

Теперь мы нарисуем тело и ножки нашей улитки.

Осталось нарисовать спиральку на панцире.

Теперь можно приступать к раскрашиванию. Можно сделать красивый разноцветный панцирь, проявите фантазию!

Вы начнете с рисования идеального круга на форму его раковины улитки. Затем нарисуйте два маленьких круга для глаз. Вы добавите две прямые линии, а затем и форму лица будут привлечены в следующем. Вы закончите этот шаг, растягивая slithery часть его тела с показано на рисунке.

Давайте вместе узнаем, как нарисовать улитку карандашом поэтапно.Это очень просто, всего несколько простых шагов. Начнём рисовать с домика улитки. Сделайте овальную форму как показано на рисунке 1.

Шаг третий. Рисуем глаза. У Гери они круглые, постарайтесь сделать их ровными. Можете воспользоваться монеткой или другим подходящим по форме предметом.

И напоследок добавим немного деталей, чтоб он выглядел как на картинке. Вот и всё. Примерно вот такой получится рисунок:

Обведем контуры:

Мастер класс «Рисование для самых маленьких».

Мастер-класс по рисованию для детей «Улитка»

Приготовьте: альбомный лист А4, краски акварельные, кисти разных размеров, баночку для воды и салфетку.

Мастер-класс по рисованию для детей «Черепашка».

Рисуем в центре листа жёлтой краской «колобок», коричневой краской рисуем 4 петельки.

Мастер-класс по рисованию для детей «Рыбка»

Рисуем жёлтой краской «колобок», рисуем дуги: сверху и снизу, получился как бы глаз.

«Зимняя полянка».

Берём лист голубого цвета, формат А4. Рисуем колобки белой краской. Проводим линии, рисуем сугробы.

Мастер-класс по рисованию для детей «Ёжик».

Рисуем «колобок» коричневой краской.

Работа ребёнка.
Рисуем ёжику полянку, дети фантазируют.

Мастер-класс по рисованию для детей «Лягушка».

Берём лист голубого цвета, формат А4. Рисуем в центре «колобок» зелёной краской.

Мастер-класс по рисованию для детей «Петушок».

Рисуем большой колобок-туловище, колобок поменьше – голову. Соединяем их плавными линиями, получается шея.

Рассматривать маленьких забавных улиток — одно из любимых развлечений нашего детства. И хотя улитки известны своей медлительностью и неповоротливостью, рисовать их – очень интересно. Итак, давайте разберемся, как нарисовать улитку. Рассмотрим два варианта: реалистичный и мультипликационный.

Рисуем реалистичную улитку в карандашной технике

Эта пошаговая инструкция будет очень полезна тем, кто хочет сделать реалистичный рисунок улитки карандашом. Не страшно, если у вас нет опыта в деле рисования – подробное описание позволит справиться с этой задачей даже новичку.

Начнем с общих форм. Раковина улитки по форме близка к кругу – изобразим его.

Теперь нужно сделать заготовку для головы и немного уточнить форму раковины.

Нарисуем туловище улитки. Оно должно быть вытянутым, похожим на небольшую колбаску. Еще надо сделать вспомогательные линии для «рожек» — а, если быть точнее, глаз и щупалец.

Сделаем «рожки» объемными, с маленькими шариками на конце.

Теперь займемся раковину. Рисуем внутри общей формы спираль, идущую от края к центру.

Все, контуры сделаны. Перед тем, как начать штриховку, надо аккуратно убрать с наброска все вспомогательные линии и фигуры.

Штрихуем очень легко, отмечая теневые участки. В то же время надо не забывать о структуре раковины – на ней есть поперечные полосы, которые тоже нужно обозначить штриховкой.

Туловище тоже нужно заштриховать.

Все, карандашный рисунок улитки готов.

Как нарисовать улитку в мультипликационном стиле

Реалистичные рисунки выглядят очень красиво и профессионально, но рисование милых зверюшек «как из мультика» имеет свои прелести. К тому же, изобразить их будет под силу даже ребенку.

Начнем, опять-таки, с кружочка-заготовки. Это – будущая раковина.

Теперь добавим голову, туловище и глазки. Можно добавить еще улыбающийся рот и обрисовать щечки.

Затем сделаем завиток на раковине – он будет по спирали сходиться к центру круга.

Изобразим на раковине нашей улитки поперечные черточки. А еще — веснушки.

Для выразительности хорошенько наведем контуры маркером.

А потом – еще разок.

На этом этапе наша забавная улыбающаяся улитка полностью готова. При желании ее можно дополнительно раскрасить – так рисунок будет смотреться ярче. Тем, кто любит учиться по видео, будут интересны вот этот урок.

И снова всем здравствуйте!
Зовите к мониторам ваших деток, ведь сегодня мы будем учиться как легко нарисовать миньона поэтапно. Для тех кто не знает миньоны — это такие милые и забавные герои из мультипликационной трилогии «Гадкий я». Все они желтого цвета, похожи на упаковку от игрушки из шоколадного яйца, говорят на своем собственном языке и все время попадают в интересные ситуации под предводительством своего хозяина нескладного мужчины с большим носом по имени Грю. Хотя думаю, что каждый взрослый, а тем более ребенок представляет как выглядят эти непоседливые любимчики.
Рисовать буду фломастером, вы можете последовать моему примеру или воспользоваться простым карандашом, чтобы в случае чего подкорректировать рисунок. Возьмите лист бумаги лучше альбомный.
Если Вы хотите нарисовать большого миньона, то лист лучше расположить вертикально, если планируете изобразить несколько штук рядом друг с другом, то можно горизонтально. Все миньоны очень похожи друг на друга, но есть одно существенное отличие — одним повезло больше и у них два глаза, а другие довольствуются только одним. Я буду рисовать более развитого желтопузика, который видит в два раза лучше.

Начну рисовать именно с глаз. Сначала изображаем два одинаковых круга, во круг которых делаем окантовку. Окантовка в дальнейшем послужит очками. Получилась вот такая восьмерка.

Чтобы глаза стали настоящими, добавим им зрачки. Я рисую две штуки, кто решил изобразить одноглазого циклопа справится в два раза быстрее!

На следующем этапе нарисуем нашему миньону тело. Тут вы можете пофантазировать. В зависимости от размера туловища он будет высокий, низкий или обычный, как у меня.

Бывают ли лысые миньоны? Конечно! Но своего я решила сделать красавцем, подарила ему вот такие редкие кудри. Вы можете изобразить растительность на голове по другому, например нарисовать густой пучок из одной точки, похоже на то как растет пальма. И на этом этапе еще не забудьте нарисовать ремешок от очков. Получилось вот так.

Желтые человечки в основном одеты в одинаковые джинсовые комбинезоны, другими словами просто штаны на лямках. Мой товарищ не исключение. Сейчас нарисую те самые лямки, на которых держаться штаны. Точки на лямках это пуговки или кнопки.

Чуть не оставила нашего желтого героя без возможности обсудить последние новости с собратьями. Давайте вернемся и нарисуем ему рот. Люблю улыбаться, поэтому конечно же украсила физиономию улыбчивым оскалом.

Вы спросите что дальше? Дальше будем рисовать руки, одна поднята вверх, другая опущена. У вас может быть по-другому, обе вверх, обе вниз, можете даже изобразить однорукого бандита. На самом деле это еще только заготовки, чуть попозже превратим их в настоящие руки.

Вернемся к туловищу и одежде, дорисуем комбинезон с обязательным кармашком посредине.

На следующем шаге давайте закончим руки и дорисуем кисти, на моем рисунке получилось вот так.

Голова есть, руки есть. Чего нет? Правильно рисуем миньону ноги. Это тоже сделать легко и просто. Вот и все рисунок готов!

Конечно же дети больше любят красочные и яркие рисунки. Поэтому, чтобы впечатления от сегодняшнего урока остались в памяти надолго, возьмите карандаши или фломастеры и разукрасьте картинку, как это сделала я. Сам миньон у нас желтый, одежда голубая, глазки коричневые, а очки можно заштриховать серебристым фломастером или простым карандашом. По-моему, получилось здорово, напишите свое мнение в комментариях.

• крафт-бумага;
• простой карандаш;
• ластик;
• черная ручка;
• цветные карандаши (салатовый, оранжевый, зеленый, черный, коричневый, бежевый, белый).

Как нарисовать улитку карандашом

Ставим посередине листа точку. От неё отсчитываем 2 см влево, вправо, вниз и вверх. Ставим там засечки. По этим точкам прорисуем круг.

Круг – это основа для домика улитки. Необходимо прорисовать спираль. Делим круг пополам, проведя горизонтальную линию посередине. Обратим внимание, что спираль будет смещена влево. Начнем рисовать, начиная с большей окружности, постепенно уменьшая её и смещаясь с середины влево.

Под раковиной добавим тело улитки. Голова расположена справа от раковины. Она имеет округлую форму. Задняя часть тела немного заостренная.

Нарисуем два больших глаза над головой улитки. Добавим большие зрачки, которые очень близко расположены возле края глаза. И не забываем оставить блики.

Соединяем глаза с головой. Рисуем два небольших усика, которые закруглены на конце. Маленький рот улитки приоткрыт.

Поверхность тела улитки прорисуем небольшими пятнами. С помощью них мы покажем небольшие веснушки. По раковине прорисуем полосы, что поможет показать её рельеф.

Зарисуем рот и зрачки улитки черной ручкой. Остальную поверхность тела и раковины просто обведем.

.

Глаза улитки будут бежевого цвета. Немного прорисуем поверхность панциря желтым. Таким же цветом нужно сделать веснушки.

Добавим теплого оттенка на раковину улитки, используя оранжевый цвет. Тени покажем, используя коричневый карандаш. Им нужно прорисовать области, около изгибов раковины.

Салатовым цветом зарисуем остальную часть тела. Отблеск этого цвета будет на задней нижней части раковины. Темно-зеленый нанесем на тело моллюска, около раковины. Таким образом можно показать падающую тень. Черным цветом наносим штрихи по раковине, добавляя контраста ему.

Поэтапное рисование улитки для детей. Как нарисовать улитку карандашом. Материалы урока для рисования

Добрый вечер! Сегодня мы приготовили для вас очередной урок рисования простым карандашом для начинающих. Рисовать мы будем симпатичную улитку, которую вы можете видеть на превью. Мы специально выбрали мультяшный стиль, так как он позволит поработать и получить качественный рисунок даже тем, кто делает первые шаги в мире искусства. Давайте начинать!

Шаг 1

Начинаем рисовать с обычного круга, который впоследствии станет панцирем нашей улитки. Как видите, он расположен значительно правее условного центра нашего листа.

Шаг 2

Рисуем фигуру, похожую на каплю воды, которая расположена горизонтально.

Шаг 3

Теперь наметим нижние отворачивающиеся каёмки панциря. Каёмка сформирована двумя плавными параллельными на большей части длинны линиями, которые справа от нас соединяются и формируют завиток. Здесь же рисуем рожки. Кстати, мультяшно нарисованные «рожки» на деле являются щупальцами — особыми органами чувств улиток.

Шаг 4

Рисуем спираль на панцире, как в нашем образце. Также рисуем пару круглых глаз.Важный момент — зрачки, именно они показывают направление взгляда улитки, обратите внимание на их местоположение.

Шаг 5

Стираем лишние направляющие линии с панциря и тела улитки. На панцире рисуем плавные изогнутые поперечные линии, ориентируясь на спираль. Закрашиваем глаза, оставляя пространство для белых бликов. Рисуем рот, который выглядит как две перпендикулярные линии, короткая и длинная.

Шаг 6

В общем-то, улитка готова. Осталось чуть-чуть наложить теней (просто заштриховать размашистой штриховкой каёмку панциря, нижнюю часть туловища и пространство между этими двумя участками. Также не забываем чуть-чуть оттенить поверхность, по которой наша улитка ползёт.

Урок рисования о том, как нарисовать улитку поэтапно, завершён. В общем-то, он был весьма несложный. Далее мы будем делать уроки рисования немного сложнее. Но если вы хотите что-то попроще, вы всегда можете заглянуть в . Теперь прощаемся, всего наилучшего и до новых встреч!

Для красивой и естественной передачи на бумаге внешнего вида улитки необходимо придерживаться поэтапного рисования.

Так вы сможете шаг за шагом переходить на другие части рисунка, чтобы в итоге добиться полного сходства с настоящей улиткой.

Необходимые материалы:

• цветные карандаши желтых, коричневый и оранжевых тонов;
• простой карандаш;
• черный маркер с тонким стержнем;
• лист бумаги;
• ластик.

Этапы рисования улитки:

1. Начинаем рисовать моллюска из фигуры в виде капли. В нем будут располагаться голова и ноги.
   
2. Теперь сверху первой фигуры с правой стороны нарисуем панцирь. На этом этапе все завитки не следует рисовать. Просто обозначьте его общую фигуру и внешний контур, где будет видно его основание и начало завитка.
   
3. А вот уже на этом этапе можно нарисовать завиток в виде спирали, который будет проходить по центру панциря.
   
4. На первой фигуре, которая имеет каплевидную форму, с левой стороны нарисуем две длинные диагональные линии и кружочки на каждом конце. Это будут глаза улитки. Также чуть ниже нарисуем еще две короткие вертикальные линии. К нижней части каплевидной формы туловища пририсовываем дугообразную линию.
   
5. Убираем ластиком нижнюю часть линии каплевидной фигуры и соединяем верхнюю с дугообразной. Вот такое туловище будет в улитке.
   
6. На всей поверхности панциря рисуем дугообразные линии. Между ними делаем небольшое расстояние.
   
7. Поэтапный рисунок улитки в карандашном виде готов. Поэтому можно смело брать в руки черный маркер или фломастер и обводить все линии выбранным материалом. Затем по всей поверхности панциря создаем эффект объема и текстуры при помощи линий. Они должны полностью повторять форму завитков на панцире. Также будет хорошо после этого придать небольшими линиями и точками текстуру туловища улитки.
   
8. Переходим к передачи оттенков на рисунке моллюска. Для начала возьмем светло-коричневый карандаш и им полностью закрасим панцирь улитки со всеми ее завитками.
   
9. Карандашом с цветом бордо придаем объем панциря с обеих боков завитков по всей поверхности панциря.
   
10. Желтым и оранжевым карандашом разукрасим голову и ноги моллюска. Также желтым карандашом придадим цвет глазам.
    

Рисунок цветными карандашами в виде такого моллюска, как улитка, готов!

Эти удивительные существа старше динозавров. Они живут в воде и на суше вот уже 600 000 000 лет, умеют отлично приспосабливаться к условиям окружающей среды. Малышам они нравятся потому, что носят на себе свой домик-ракушку. Давайте же посмотрим внимательнее на картинки для детей с улитками, узнаем подробнее о жизни единственных моллюсков, покоривших сушу, посмотрим несколько познавательных видео о них.

Фото улиток для детей

Улитками условно называют всех брюхоногих моллюсков, которые носят на спине закрученную в спираль круглую или конусообразную раковину. Тело существа состоит из всего трех частей – головы, ноги с подошвой и внутреннего мешка, который и находится в раковине. Раковина у разных видов улиток имеет разное количество витков. У большинства видов она закручивается по часовой стрелке. Ракушку очень хорошо видно на фото на прозрачном фоне.

Когда улитка двигается, по ее подошве проходит огромное количество волновых сокращений. На подошве также имеются две железы, выделяющие огромное количество слизи. Если моллюска поставить на лезвие ножа, он поползет и не поранится, его защитит именно эта слизь. Подошва улитки также является важным органов осязания. Забавное существо — одно из самых медленных живых существ в мире. Улитка ползает со скоростью 7 см в минуту.

На голове моллюска находятся две пары щупалец. На верхних, которые длиннее, находятся глаза. Вряд ли улитку можно назвать зорким существом, она может различить контуры предмета на расстоянии 1 см. Зато темноту и свет она видит всем телом. Щупальца также являются органом обоняния.

Если ребенок спросит, кто же такая улитка, животное или насекомое, не слишком осведомленные зоологии родители могут прийти в замешательство. Размеры, усики и образ жизни делает существо похожим на букашку. Кто-то даже называет его рептилией, правда, затрудняется ответить, почему. Так все-таки улитка — это или ? Если говорить на языке науки, то насекомые — это тоже животное, то есть классовые представители огромнейшего царства живых существ. В простонародии же животными называют лишь позвоночных, млекопитающих. Улитки — это брюхоногие моллюски, как нам уже известно, отдельный класс, существующий параллельно с насекомыми все в том же царстве Животные.

Прикольные и смешные картинки с улитками

Одни считают улиток мерзкими и скользкими существами, другие любят. Причем, по-разному. Любят просто как проявление жизни, как домашнего любимца, как средство красоты (моллюсков используют в косметологии как живых массажеров), как вкусное блюдо (моллюсков употребляют в пищу в разных странах). Но детей, абсолютно всех без исключения, улитки привлекают своим домиком – раковиной.

Раковина имеет известковую природу, ее прочность зависит от количества кальция, попадающего в организм существа с пищей. Раковины у разных видов брюхоногих разного цвета. Цвет зависит также от состава пищи, а также от того грунта, на котором обитает моллюск. Мы привыкли видеть садовую улитку с сероватой или коричневатой ракушкой. У некоторых же экзотических видов ее окрас очень красивый – монохромный, яркий красный, салатовый. Посмотрите на картинки в хорошем качестве, цветные домики смотрятся очень красиво. Скачайте эти прикольные изображения себе на компьютер абсолютно бесплатно.

Едят улитки преимущественно растительную пищу – зеленые части растений, плоды, кору деревьев. Последнюю они точат 25 000 зубов. Позавидует любая акула!

Фотки улитки в домике, на листике

Когда на улице влажно, в садах, в зеленых насаждениях вблизи живых домов появляются улитки. Забавные животные ползают по грунту и растениям. Помните, что брюхоногие — те еще «гонщики». Если живой домик выполз на тротуар или проезжую часть, не поленитесь отнести его в безопасное место. Надвигающегося пешехода, а тем более, автомобиль, существо не заметит, увернуться не сумеет. Сохраните ему жизнь!

Благодаря способности приспосабливаться к окружающей среде, способности впадать в спячку и выдерживать морозы ниже 100 градусов, улитки живут долго – до 15 лет.

По фен-шуй, улитка символизирует умиротворение и спокойствие. Из-за того, что существо ни на минутку не расстается со своим домиком, оно также является символом уюта и достатка. Скачайте фото с улиткой бесплатно из каталога нашего сайта и установите себе на обои рабочего стола, чтобы удача не покидала вас.

Мультяшные улитки. Угадай мультик по картинке

Мультики с участием рогатого тихохода не появляются в кино и на телеэкранах каждый год. Но этих нескольких мультяшных улиток малыш, наверное, запомнил. Сможет ли он сказать, из каких они лент?

Нарисованные моллюски. Рисунки улитки карандашом

На рисунках для малышей улиток изображают милыми, немного не такими, какие они есть на самом деле. Им рисуют смешные улыбающиеся мордашки. Щупальца, на которых у настоящих животных располагаются глаза, превращают в рожки.

В живописи популярна тема улиток. Моллюсков рисуют карандашом или красками в качестве элементов натюрмортов и пейзажей, а также крупным планом.

Рисунок карандашом для детей и начинающих

На этих пошаговых схемах-инструкциях для начинающих видно, что ребенку следует начинать рисовать улитку поэтапно карандашом именно с ракушки: изобразить круг, а внутри его спираль. И уже после дорисовать туловище и рогатую головку. В таком рисунке без вспомогательных линий не обойтись. Объясните малышу, они должны быть тонкими, чтобы потом их легко было стереть.

На этом видео для детей, наоборот, моллюска начинают рисовать с туловища и головы, получается такая себе рогатая , и уже потом дорисовывают ему раковину. Пусть малыш выберет, какой вариант ему нравится больше.

Современная ребятня желает получать информацию не только из уст родителей или из книг, они с удовольствием смотрят познавательные видео. Если ребенок любит пользоваться планшетом, пусть посмотрит на нем один из предлагаемых нами роликов.

Короткие стишки для детского сада и младшей школы

Как же устроен дом улитки — наибольшая загадка для детей детского сада. Действительно ли в нем есть мебель, картины и посуда? Автор этого детского стишка решил пофантазировать.

В этом стишке все наоборот — смешные существа задумались, почему же дома людей стоят на месте и никуда не ползут.

Детское видео

В этом развивающем видео информация про брюхоногих с ракушками преподнесена в доступной для малышей форме.

Самым маленьким, которые только начинают знакомиться с живой природой вокруг них, будет интересно посмотреть познавательный мультик.

• крафт-бумага;
• простой карандаш;
• ластик;
• черная ручка;
• цветные карандаши (салатовый, оранжевый, зеленый, черный, коричневый, бежевый, белый).

Как нарисовать улитку карандашом

Ставим посередине листа точку. От неё отсчитываем 2 см влево, вправо, вниз и вверх. Ставим там засечки. По этим точкам прорисуем круг.

Круг – это основа для домика улитки. Необходимо прорисовать спираль. Делим круг пополам, проведя горизонтальную линию посередине. Обратим внимание, что спираль будет смещена влево. Начнем рисовать, начиная с большей окружности, постепенно уменьшая её и смещаясь с середины влево.

Под раковиной добавим тело улитки. Голова расположена справа от раковины. Она имеет округлую форму. Задняя часть тела немного заостренная.

Нарисуем два больших глаза над головой улитки. Добавим большие зрачки, которые очень близко расположены возле края глаза. И не забываем оставить блики.

Соединяем глаза с головой. Рисуем два небольших усика, которые закруглены на конце. Маленький рот улитки приоткрыт.

Поверхность тела улитки прорисуем небольшими пятнами. С помощью них мы покажем небольшие веснушки. По раковине прорисуем полосы, что поможет показать её рельеф.

Зарисуем рот и зрачки улитки черной ручкой. Остальную поверхность тела и раковины просто обведем.

.

Глаза улитки будут бежевого цвета. Немного прорисуем поверхность панциря желтым. Таким же цветом нужно сделать веснушки.

Добавим теплого оттенка на раковину улитки, используя оранжевый цвет. Тени покажем, используя коричневый карандаш. Им нужно прорисовать области, около изгибов раковины.

Салатовым цветом зарисуем остальную часть тела. Отблеск этого цвета будет на задней нижней части раковины. Темно-зеленый нанесем на тело моллюска, около раковины. Таким образом можно показать падающую тень. Черным цветом наносим штрихи по раковине, добавляя контраста ему.

И снова всем здравствуйте!
Зовите к мониторам ваших деток, ведь сегодня мы будем учиться как легко нарисовать миньона поэтапно. Для тех кто не знает миньоны — это такие милые и забавные герои из мультипликационной трилогии «Гадкий я». Все они желтого цвета, похожи на упаковку от игрушки из шоколадного яйца, говорят на своем собственном языке и все время попадают в интересные ситуации под предводительством своего хозяина нескладного мужчины с большим носом по имени Грю. Хотя думаю, что каждый взрослый, а тем более ребенок представляет как выглядят эти непоседливые любимчики.
Рисовать буду фломастером, вы можете последовать моему примеру или воспользоваться простым карандашом, чтобы в случае чего подкорректировать рисунок. Возьмите лист бумаги лучше альбомный.
Если Вы хотите нарисовать большого миньона, то лист лучше расположить вертикально, если планируете изобразить несколько штук рядом друг с другом, то можно горизонтально. Все миньоны очень похожи друг на друга, но есть одно существенное отличие — одним повезло больше и у них два глаза, а другие довольствуются только одним. Я буду рисовать более развитого желтопузика, который видит в два раза лучше.

Начну рисовать именно с глаз. Сначала изображаем два одинаковых круга, во круг которых делаем окантовку. Окантовка в дальнейшем послужит очками. Получилась вот такая восьмерка.

Чтобы глаза стали настоящими, добавим им зрачки. Я рисую две штуки, кто решил изобразить одноглазого циклопа справится в два раза быстрее!

На следующем этапе нарисуем нашему миньону тело. Тут вы можете пофантазировать. В зависимости от размера туловища он будет высокий, низкий или обычный, как у меня.

Бывают ли лысые миньоны? Конечно! Но своего я решила сделать красавцем, подарила ему вот такие редкие кудри. Вы можете изобразить растительность на голове по другому, например нарисовать густой пучок из одной точки, похоже на то как растет пальма. И на этом этапе еще не забудьте нарисовать ремешок от очков. Получилось вот так.

Желтые человечки в основном одеты в одинаковые джинсовые комбинезоны, другими словами просто штаны на лямках. Мой товарищ не исключение. Сейчас нарисую те самые лямки, на которых держаться штаны. Точки на лямках это пуговки или кнопки.

Чуть не оставила нашего желтого героя без возможности обсудить последние новости с собратьями. Давайте вернемся и нарисуем ему рот. Люблю улыбаться, поэтому конечно же украсила физиономию улыбчивым оскалом.

Вы спросите что дальше? Дальше будем рисовать руки, одна поднята вверх, другая опущена. У вас может быть по-другому, обе вверх, обе вниз, можете даже изобразить однорукого бандита. На самом деле это еще только заготовки, чуть попозже превратим их в настоящие руки.

Вернемся к туловищу и одежде, дорисуем комбинезон с обязательным кармашком посредине.

На следующем шаге давайте закончим руки и дорисуем кисти, на моем рисунке получилось вот так.

Голова есть, руки есть. Чего нет? Правильно рисуем миньону ноги. Это тоже сделать легко и просто. Вот и все рисунок готов!

Конечно же дети больше любят красочные и яркие рисунки. Поэтому, чтобы впечатления от сегодняшнего урока остались в памяти надолго, возьмите карандаши или фломастеры и разукрасьте картинку, как это сделала я. Сам миньон у нас желтый, одежда голубая, глазки коричневые, а очки можно заштриховать серебристым фломастером или простым карандашом. По-моему, получилось здорово, напишите свое мнение в комментариях.

Как нарисовать улитку карандашом самостоятельно

Простая и легкая пошаговая инструкция, как нарисовать улитку самостоятельно карандашом, поможет вам за считанные минуты постичь азы рисования и пополнить свою коллекцию или же побаловать своего ребенка новой зарисовкой.

1

Основа

Для начала нам нужно очертить основу нашего будущего творения. Поэтому, первым делом принимаемся за мушлю улитки. Рисуем спираль.

2

Отверстие в мушле

Чтобы наша улитка чувствовала себя удобно в своей ракушке и могла высовывать головку со своего защитного домика, рисуем отверстие в начале. Проводим изогнутую дугу прямо перпендикулярно спирали. Рисуя, не сильно надавливаем на карандаш.

3

Тельце

Выгнутым треугольником пририсовываем тельце нашего будущего творения.

Внимательно следите за инструкцией.

4

Голова

Для того, чтобы нарисовать голову нашей улитке, нам необходимо начертить небольшой круг возле туловища. Он должен быть пропорциональным по отношению к самой ракушке.

5

Усики

Сразу дорисовываем два усика.

6

Глазки

Две маленькие точки послужат глазками нашему творению.

7

Улыбка

Милая улыбка подарит нашему творению некой сказочности.

8

Последние штрихи

Убираем ластиком все дополнительные линии и наводим контуры.
Вот и все. Наше творение готово.

9

Коллаж

Все шаги в одном рисунке. Вы можете сохранить его себе и использовать по необходимости.

10

Начинайте рисовать не отходя от компьютера:

Выберите как хотите закрашивать.

Если вы увидели ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Рисование улитка. Как нарисовать улитку карандашом — пошаговый мастер-класс. Обозначьте линию панциря и голову

Рассматривать маленьких забавных улиток — одно из любимых развлечений нашего детства. И хотя улитки известны своей медлительностью и неповоротливостью, рисовать их – очень интересно. Итак, давайте разберемся, как нарисовать улитку. Рассмотрим два варианта: реалистичный и мультипликационный.

Рисуем реалистичную улитку в карандашной технике

Эта пошаговая инструкция будет очень полезна тем, кто хочет сделать реалистичный рисунок улитки карандашом. Не страшно, если у вас нет опыта в деле рисования – подробное описание позволит справиться с этой задачей даже новичку.

Начнем с общих форм. Раковина улитки по форме близка к кругу – изобразим его.

Теперь нужно сделать заготовку для головы и немного уточнить форму раковины.

Нарисуем туловище улитки. Оно должно быть вытянутым, похожим на небольшую колбаску. Еще надо сделать вспомогательные линии для «рожек» — а, если быть точнее, глаз и щупалец.

Сделаем «рожки» объемными, с маленькими шариками на конце.

Теперь займемся раковину. Рисуем внутри общей формы спираль, идущую от края к центру.

Все, контуры сделаны. Перед тем, как начать штриховку, надо аккуратно убрать с наброска все вспомогательные линии и фигуры.

Штрихуем очень легко, отмечая теневые участки. В то же время надо не забывать о структуре раковины – на ней есть поперечные полосы, которые тоже нужно обозначить штриховкой.

Туловище тоже нужно заштриховать.

Все, карандашный рисунок улитки готов.

Как нарисовать улитку в мультипликационном стиле

Реалистичные рисунки выглядят очень красиво и профессионально, но рисование милых зверюшек «как из мультика» имеет свои прелести. К тому же, изобразить их будет под силу даже ребенку.

Начнем, опять-таки, с кружочка-заготовки. Это – будущая раковина.

Теперь добавим голову, туловище и глазки. Можно добавить еще улыбающийся рот и обрисовать щечки.

Затем сделаем завиток на раковине – он будет по спирали сходиться к центру круга.

Изобразим на раковине нашей улитки поперечные черточки. А еще — веснушки.

Для выразительности хорошенько наведем контуры маркером.

А потом – еще разок.

На этом этапе наша забавная улыбающаяся улитка полностью готова. При желании ее можно дополнительно раскрасить – так рисунок будет смотреться ярче. Тем, кто любит учиться по видео, будут интересны вот этот урок.

Улитка имеет простое строение, и поэтому рисовать улитку довольно просто. Очень важно сделать правильные размеры контура «домика» улитки на первом шаге. Далее, добавляя новые детали и поэтапно уточняя формы, можно легко справиться с рисунком улитки. Туловище и панцирь улитки имеет почти однотонный цвет, поэтому раскрасить их можно простым мягким карандашом.

1. Первые контуры улитки

На первом шаге нам нужно нарисовать улитке всего лишь два начальных контура. Нарисовать овал, впоследствии мы превратим его в панцирь улитки, и нарисовать фигуру, похожую на треугольник. Этот контур станет шеей и частью туловища. Поскольку это только начальные контуры улитки, не делайте их яркими, и лишь слегка нажимайте на карандаш.

2. Обозначьте линию панциря и голову

Разделите предыдущий овал косой линией. С помощью этой линии мы отделим туловище от панциря. На краю второго контура, для шеи, нарисуйте окружность с «антеннами». Эти два «усика» служат улитке глазами.

3. Корректировка первоначальных контуров

Туловище улитки очень мягкое и нежное, поэтому не имеет четких ровных линий. Слегка подкорректируйте первоначальный контур и вместо прямых линий нарисуйте волнистые контуры. Обратите внимание, что верхнюю линию тоже нужно изменить, точнее, нарисовать рядом другую. На панцире сделайте узор в виде трех окружностей. Улитки имеют не только верхние «усики» но и нижние, поэтому не забудьте их тоже нарисовать.

4. Рисунок улитки в деталях

Вначале удалите с рисунка первоначальные контуры линии шеи. Затем продолжите рисовать полностью нижнюю линию тела улитки и сделайте маленький «хвостик». Продублируйте нижний контур формы туловища параллельной линией. Он поможет правильно нарисовать края «подошвы» улитки. Точно также добавьте линию и по краю панциря. Еще сделайте два контура мышц, удерживающих панцирь. Рядом с окружностями для узора, добавьте несколько завитков.

5. Как нарисовать витой узор панциря

На теле улитки сделайте пупырышки. Для этого быстрыми движениями нарисуйте маленькие кружочки. На панцире улитки имеется своеобразный витой узор, он образуется за счет рельефов панциря. Скопируйте узор с моего рисунка. На этом рисунок улитки закончен. Можно приступить раскрашивать рисунок простым карандашом.

6. Как сделать тени

Чтобы панцирь улитки не сливался в рисунке с туловищем, сделайте на панцире тени темнее, чем на туловище. Для этого возьмите самый мягкий простой карандаш. К тому же панцирь нужно нарисовать с белыми «прожилками». Они будут создавать рельефность поверхности раковины улитки. Для этого вам понадобятся карандаши разной мягкости. Представьте, с какой стороны светит солнце на улитку, и соответственно этому, сделайте тени. На моем рисунке солнце светит с правой стороны, поэтому тень под панцирем.
Можете нарисовать улитку , ползущую по листочку винограда, улитки любят виноградные листья, а вокруг нее дополнительно нарисовать и другой окружающий пейзаж.

Божью коровку, в отличие от улитки, обязательно нужно раскрасить цветными карандашами или красками. В черно-белом рисунке теряется красочность ее яркой и пестрой окраски.

Змея почти не имеет скелета и очень пластична, это обязательно нужно изобразить в рисунке. Змею, как и улитку, достаточно просто рисовать, поскольку у них мало сложных деталей.

Улитки всегда привлекают детей! Конечно, ведь они, как и черепашки, возят свой дом у себя на спине. Нарисовать улитку можно по разному. Проще всего ее нарисовать с видом сбоку, но гораздо интереснее, если изобразить улитку спереди.

Мы начнем с головы. Голова улитки будет состоять как бы из двух частей. Верхняя часть это область глаз и носа, а нижняя щеки и рот. Нарисуйте округлую голову и две щеки ниже.

Снизу пририсуйте подбородок.

Нарисуйте красивый улыбающийся рот.

Теперь одна из самых важных частей — глаза!

Между глазками рисуем дугу — носик.

Над головой рисуем усики — просто изогнутые дуги и кружочки на концах.

Нарисуем форму панциря. Слева от головы рисуем изогнутую дугу и опускаем ее вниз, внизу слегка отводим влево и возвращаемся в сторону головы.

Теперь мы нарисуем тело и ножки нашей улитки.

Осталось нарисовать спиральку на панцире.

Теперь можно приступать к раскрашиванию. Можно сделать красивый разноцветный панцирь, проявите фантазию!

Вы начнете с рисования идеального круга на форму его раковины улитки. Затем нарисуйте два маленьких круга для глаз. Вы добавите две прямые линии, а затем и форму лица будут привлечены в следующем. Вы закончите этот шаг, растягивая slithery часть его тела с показано на рисунке.

Давайте вместе узнаем, как нарисовать улитку карандашом поэтапно.Это очень просто, всего несколько простых шагов. Начнём рисовать с домика улитки. Сделайте овальную форму как показано на рисунке 1.

Шаг третий. Рисуем глаза. У Гери они круглые, постарайтесь сделать их ровными. Можете воспользоваться монеткой или другим подходящим по форме предметом.

И напоследок добавим немного деталей, чтоб он выглядел как на картинке. Вот и всё. Примерно вот такой получится рисунок:

Обведем контуры:

Эти удивительные существа старше динозавров. Они живут в воде и на суше вот уже 600 000 000 лет, умеют отлично приспосабливаться к условиям окружающей среды. Малышам они нравятся потому, что носят на себе свой домик-ракушку. Давайте же посмотрим внимательнее на картинки для детей с улитками, узнаем подробнее о жизни единственных моллюсков, покоривших сушу, посмотрим несколько познавательных видео о них.

Фото улиток для детей

Улитками условно называют всех брюхоногих моллюсков, которые носят на спине закрученную в спираль круглую или конусообразную раковину. Тело существа состоит из всего трех частей – головы, ноги с подошвой и внутреннего мешка, который и находится в раковине. Раковина у разных видов улиток имеет разное количество витков. У большинства видов она закручивается по часовой стрелке. Ракушку очень хорошо видно на фото на прозрачном фоне.

Когда улитка двигается, по ее подошве проходит огромное количество волновых сокращений. На подошве также имеются две железы, выделяющие огромное количество слизи. Если моллюска поставить на лезвие ножа, он поползет и не поранится, его защитит именно эта слизь. Подошва улитки также является важным органов осязания. Забавное существо — одно из самых медленных живых существ в мире. Улитка ползает со скоростью 7 см в минуту.

На голове моллюска находятся две пары щупалец. На верхних, которые длиннее, находятся глаза. Вряд ли улитку можно назвать зорким существом, она может различить контуры предмета на расстоянии 1 см. Зато темноту и свет она видит всем телом. Щупальца также являются органом обоняния.

Если ребенок спросит, кто же такая улитка, животное или насекомое, не слишком осведомленные зоологии родители могут прийти в замешательство. Размеры, усики и образ жизни делает существо похожим на букашку. Кто-то даже называет его рептилией, правда, затрудняется ответить, почему. Так все-таки улитка — это или ? Если говорить на языке науки, то насекомые — это тоже животное, то есть классовые представители огромнейшего царства живых существ. В простонародии же животными называют лишь позвоночных, млекопитающих. Улитки — это брюхоногие моллюски, как нам уже известно, отдельный класс, существующий параллельно с насекомыми все в том же царстве Животные.

Прикольные и смешные картинки с улитками

Одни считают улиток мерзкими и скользкими существами, другие любят. Причем, по-разному. Любят просто как проявление жизни, как домашнего любимца, как средство красоты (моллюсков используют в косметологии как живых массажеров), как вкусное блюдо (моллюсков употребляют в пищу в разных странах). Но детей, абсолютно всех без исключения, улитки привлекают своим домиком – раковиной.

Раковина имеет известковую природу, ее прочность зависит от количества кальция, попадающего в организм существа с пищей. Раковины у разных видов брюхоногих разного цвета. Цвет зависит также от состава пищи, а также от того грунта, на котором обитает моллюск. Мы привыкли видеть садовую улитку с сероватой или коричневатой ракушкой. У некоторых же экзотических видов ее окрас очень красивый – монохромный, яркий красный, салатовый. Посмотрите на картинки в хорошем качестве, цветные домики смотрятся очень красиво. Скачайте эти прикольные изображения себе на компьютер абсолютно бесплатно.

Едят улитки преимущественно растительную пищу – зеленые части растений, плоды, кору деревьев. Последнюю они точат 25 000 зубов. Позавидует любая акула!

Фотки улитки в домике, на листике

Когда на улице влажно, в садах, в зеленых насаждениях вблизи живых домов появляются улитки. Забавные животные ползают по грунту и растениям. Помните, что брюхоногие — те еще «гонщики». Если живой домик выполз на тротуар или проезжую часть, не поленитесь отнести его в безопасное место. Надвигающегося пешехода, а тем более, автомобиль, существо не заметит, увернуться не сумеет. Сохраните ему жизнь!

Благодаря способности приспосабливаться к окружающей среде, способности впадать в спячку и выдерживать морозы ниже 100 градусов, улитки живут долго – до 15 лет.

По фен-шуй, улитка символизирует умиротворение и спокойствие. Из-за того, что существо ни на минутку не расстается со своим домиком, оно также является символом уюта и достатка. Скачайте фото с улиткой бесплатно из каталога нашего сайта и установите себе на обои рабочего стола, чтобы удача не покидала вас.

Мультяшные улитки. Угадай мультик по картинке

Мультики с участием рогатого тихохода не появляются в кино и на телеэкранах каждый год. Но этих нескольких мультяшных улиток малыш, наверное, запомнил. Сможет ли он сказать, из каких они лент?

Нарисованные моллюски. Рисунки улитки карандашом

На рисунках для малышей улиток изображают милыми, немного не такими, какие они есть на самом деле. Им рисуют смешные улыбающиеся мордашки. Щупальца, на которых у настоящих животных располагаются глаза, превращают в рожки.

В живописи популярна тема улиток. Моллюсков рисуют карандашом или красками в качестве элементов натюрмортов и пейзажей, а также крупным планом.

Рисунок карандашом для детей и начинающих

На этих пошаговых схемах-инструкциях для начинающих видно, что ребенку следует начинать рисовать улитку поэтапно карандашом именно с ракушки: изобразить круг, а внутри его спираль. И уже после дорисовать туловище и рогатую головку. В таком рисунке без вспомогательных линий не обойтись. Объясните малышу, они должны быть тонкими, чтобы потом их легко было стереть.

На этом видео для детей, наоборот, моллюска начинают рисовать с туловища и головы, получается такая себе рогатая , и уже потом дорисовывают ему раковину. Пусть малыш выберет, какой вариант ему нравится больше.

Современная ребятня желает получать информацию не только из уст родителей или из книг, они с удовольствием смотрят познавательные видео. Если ребенок любит пользоваться планшетом, пусть посмотрит на нем один из предлагаемых нами роликов.

Короткие стишки для детского сада и младшей школы

Как же устроен дом улитки — наибольшая загадка для детей детского сада. Действительно ли в нем есть мебель, картины и посуда? Автор этого детского стишка решил пофантазировать.

В этом стишке все наоборот — смешные существа задумались, почему же дома людей стоят на месте и никуда не ползут.

Детское видео

В этом развивающем видео информация про брюхоногих с ракушками преподнесена в доступной для малышей форме.

Самым маленьким, которые только начинают знакомиться с живой природой вокруг них, будет интересно посмотреть познавательный мультик.

Раскраска сухопутная улитка

 Как нарисовать   сухопутную улитку

Улитки пользуются прямо-таки удивительной популярностью. И в народных потешках-закличках    они упоминаются,  и авторских стихов, посвящённых улитке  бесчисленно много.  Детям   улитку преподносят  как очень милый,прелестный   персонаж, и это ,можно сказать, традиция.

У взрослых, возможно ,не столь сентиментальный взгляд на  улиток. Моя мама  вовсю борется со слизнями, облюбовавшими нашу клубнику . Я тоже  без восторга смотрю, когда в салате среди листиков  вдруг обнаруживается Толстушка-ползушка, дом завитушка.

Улитка ,в общем-то, скользкая ,вернее слизкая личность.  Сухопутные улитки  могут ползти  на своём  брюхе-ноге,  только имея смазку, для этого они выделяют слизь, поэтому я, хоть и рада, что такие зверушки живут на земле, всё же стесняюсь их и  в руки не беру.

Так что здесь та же картина двойной реальности, что и со  многими другими  зверушками:  взрослые  создают для детей сказочные  очеловеченные  персонажи с   названием  какого-нибудь  животного-прототипа, и  настойчиво внушают им всё детство этот образ. А выросши дети  понимают, что эти зверушки в жизни  совсем другие — на самом деле не мультяшные, но своим детям опять же  добросовестно   рисуют вымышленный мир, и  так по кругу. Или по спирали. Кстати ,о спирали, вернёмся к улитке.

Нарисуем Улитку.

Раскраску «Морская улитка» мы с вами уже  и узорами украшали и раскрашивали, я тогда пообещала, что  напишу и про сухопутных улиток. Заодно и   раскраски   нарисуем.

 Раскраска  сухопутная   улитка

Кстати, хотя и повторюсь ,  но оно того стоит: голова улитки начисто не походит на смайлик. Те глазки, что имеются не различить, и  щупальца не аналогичны  рогам. В интернете я нашла очень выразительную картинку головы улитки:

Голова улитки

А вот  радула — та тёрка во рту, которой улитка скоблит   растение:

Радула

Товарищи!  Из таких исходных данных ну просто невозможно  вообразить и изобразить улыбчивую  зверушку с глазками и ресницами. Легче представить пять ног или крылья.

У улиток есть  защитный домик – ракушка спиральной формы.  Причём  надета эта ракушка не  чётко вертикально, а несколько набекрень, очевидно чтобы вес её распределялся равномерно. Вобщем, если рисовать улитку и при этом  подойти реалистически, то придётся очень- очень  обдуманно отнестись  к построению   раковины. Сами ракушки сухопутных улиток редко  бывают   узорчатые и красочные. Так что   при выполнении раскраски скорее нужно будет  сделать упор на то, чтобы суметь передать объём завитков.

Итак,  поэтапно рисуем первую улитку (и раскраску). Набросок сделаем  простым карандашом.

Улитка ползёт прижимаясь к земле всем телом. Или, может, выбрала вкусный  листик и собралась покушать.  Эта картинка  выглядит довольно сложной, но  будет полезна в с идеологической точки зрения –детям стоит не только взглянуть в настоящее лицо улитки, но  и нарисовать  голову улитки реалистически:

Кроме того тут и ракушка выглядит весьма интересно, объём прямо бросается в глаза.

Раскраска улитка

Чтобы передать объём придётся очень обдуманно  накладывать дугообразную штриховку:

Вторая  раскраска-улитка    попроще  ,  на бонус.

Туловище  веретенообразное, на голове два щупальца(вторая пара  снизу  и не видна).

Раковина крупная ,центр спирали сильно смещён и завитки имеют неравную ширину. Вот так будет выглядеть раскраска улитка:

Раскраска улитка

Теперь раскрасим  и вырежем.А чтобы улитке веселее жилось обеспечим её вкусным листиком:

Как и зачем вырезать листья

Как рисовать   сухопутных улиток вам рассказала  Марина  Новикова.

Кстати,улитки  -моллюски,как и осьминоги! Так что  советую почитать ещё и про них:

Как нарисовать осьминога

Раскраска осьминог

Как слепить осьминога

Читайте также:

Google+

Как нарисовать улитку

По сравнению с другими животными планеты улитка и черепаха имеют очень уникальную форму. Нарисовать раковину улитки бывает сложно, поэтому давайте поэтапно нарисуем улитку. Разделите воображаемое изображение на восемь равных участков и начните рисовать начальные наброски улитки.

Видеоурок по рисованию улитки адаптирован для начинающих и детей.

Шаг 1

Первый шаг прост.Вам нужно нарисовать только овал для туловища улитки.

Шаг 2

На этом этапе вы можете увидеть, как простые дорожки постепенно превращаются в улитку. Нарисуйте круг для головы улитки и добавьте два длинных щупальца.

Шаг 3

Легко нарисовать два коротких щупальца и добавить несколько простых линий для раковины улитки.

Шаг 4

Пришло время стереть несколько линий. Детально нарисуем раковину улитки.На этом ваш рисунок улитки почти готов!

Шаг 5

На этом этапе вам нужно более детально прорисовать голову, туловище и раковину. Это совсем несложно. Посмотрите на мой рисунок и, если нужно, сделайте то же самое.

Шаг 6

На этом этапе вы будете работать над деталями своего рисунка улитки. Обязательно заштрихуйте на своем рисунке. Оттенки добавят объема и сделают рисунок улитки более реалистичным.

Интересные факты об улитках для детей
Нарисуйте Улитку шаг за шагом и узнайте несколько забавных фактов об улитках.
Знаете ли вы, что самая большая в мире улитка может вырасти до 77,2 см (30 дюймов) и весит до 18 кг (40 фунтов)?
У улитки только одна ступня, и она может скользить по острой кромке ножа или лезвия бритвы, не пораня ее.
Любые улитки не слышат и имеют очень плохое зрение, но у них очень хорошее осязание. Их осязание и обоняние помогают им находить пищу.
Практически все наземные улитки — мирные животные, питающиеся в основном садовыми растениями и овощами.
Но некоторые морские виды улиток могут быть хищниками. У них есть язык как гарпун со смертельным ядом на острие. Таким образом они могут ловить мелкую рыбу, моллюсков и других морских улиток.
Молодые улитки выходят из яиц, откладываемых во влажной почве. Новые улитки начнут вылупляться примерно через 14 дней и будут расти в течение двух лет, прежде чем станут взрослыми.
Из-за слизистой кожи улитки активны только в сырую погоду. В других случаях улитки прячутся в вашей раковине.В таком состоянии улитка может выжить в жаркую и сухую погоду. В течение нескольких месяцев он может обходиться без воды и еды.
Наземные улитки травоядны и питаются только растениями. Бывают случаи, когда улитки питаются влажной бумагой и картоном, потому что они сделаны из растений.
У обыкновенных улиток на переднем конце четыре щупальца. Два коротких щупальца предназначены для чувств и осязания, а два длинных — для глаз улитки.
На языке садовой улитки более 10 000 зубов !.

Как нарисовать улитку · Детские рисунки

Узнайте, как нарисовать улитку в мультяшном стиле. Раскрашивать в этой ракушке — это весело проявлять творческий подход.

Вот несколько забавных фактов об улитках, которые могут быть интересны вашим ученикам:

• Улитки рождаются с раковинами.
• Их два глаза находятся на кончиках щупалец.
• Улитки передвигаются одной мускулистой ногой.
• Рот улитки может быть размером с булавку, но может иметь до 20 000 зубов в зависимости от вида.
• Когда температура может стать фатальной, улитки могут спать 3 года.
• Садовые улитки ведут ночной образ жизни. Они бродят по ночам, чтобы воспользоваться более прохладными температурами.

Это руководство создано для того, чтобы сохранить базовую анатомию улитки, а именно расположение глаз и форму тела, но может побудить студентов прийти со своими собственными красочными раковинами.Спиральные формы интересно разрезать для создания узоров, и с небольшим затенением они могут выглядеть довольно объемными.

• Как нарисовать улитку Учебное пособие в формате PDF (щелкните, чтобы открыть)
• Бумага для рисования
• Черный маркер
• Мелки

Необходимое время: 1 час.

Как нарисовать улитку

1. Нарисуйте нижнюю кривую раковины.

2. Добавьте спиральную оболочку сверху.

3. Нарисуйте тело улитки.

4. Центрируйте два круга наверху для глаз.

5. Соедините глаза с головой.

6. Добавьте детали глаз и лица.

7. Нарисуйте изогнутые линии, чтобы сделать разрезы на оболочке.

8. Добавьте ряд травы на заднем плане.

9. Обведите маркером и цветом.

Как нарисовать улитку

Статья из темы — Рисование моллюсков.

Давайте научимся рисовать улитку.

По внешнему виду улитка имеет очень простое строение.Возможно, это одно из самых простых в рисовании животных.

Мы склонны думать о животных, что у всех есть выступающие конечности, даже у рыб есть плавники. Но у улитки нет видимых конечностей, кроме «рогов», которые она втягивает и выдвигает, несколько мускулистые, но без костей — как, например, язык. Что насчет костей, правда? Тело улитки бесформенное, так как не имеет внутреннего скелета. Но у него есть экзоскелет — панцирь. На самом деле эта твердая раковина — прибежище улитки с ее кротким и уязвимым телом, ее защита от врагов — улитка может полностью спрятаться в своей раковине.Пока наша улитка растет, растет и ее раковина, постепенно увеличиваясь в размерах. Некоторые раковины имеют коническую форму, некоторые округлые, некоторые покрыты странными экзотическими наростами. Улитка — не неподвижное существо; при движении его нижняя часть плоская. Они называют это ногой.

Foot позволяет улитке ползать не шаг за шагом, а непрерывно, почти незаметными ритмичными мышечными движениями. Чтобы защитить свои уязвимые ноги во время путешествий, улитка выделяет более или менее липкую слизь.На голове у большинства улиток две пары роговидных втягивающихся щупалец, верхняя пара длиннее нижней пары. Эти щупальца служат для пальпации, обоняния, одна пара даже светочувствительна. Улитки могут быть травоядными, всеядными и даже плотоядными, они живут в воде и на суше, но на суше предпочитают влажные места.

Пока мы обсуждали внешний вид и жизнь улиток, нам уже удалось нарисовать одну из них, а именно — съедобную улитку ( Helix pomatia ):

Эта улитка может быть светлой или темной:

Трудно представить, но в некоторых странах этих улиток готовят в пищу и считают деликатесом.

А давайте научимся рисовать еще одну улитку, которая тоже считается съедобной, — ахатину.

Улитка ахатина пошаговый рисунок

Эта улитка может вырасти до более 20 сантиметров (очень большая, не так ли?), И ее иногда держат в доме в качестве домашнего животного.

Оболочка коническая, часто закручена против часовой стрелки.

Панцирь старых ахатин имеет от 7 до 9 ходов.

Раковина элегантно окрашена в коричневые и желтые полосы:

Мне нравятся только фотографии таких слизистых гигантов.

А я приготовил для вас небольшой урок — как нарисовать улитку со спирально закрученной раковиной.

Чертеж спиральной улитки

А раскрасим рисунок улитки:

Уф! Три урока! — Вы научились рисовать улитку?

Рисунок улитки — Как шаг за шагом нарисовать улитку

Многие животные постоянно находятся в движении, стараясь выжить в тех условиях, в которых они находятся.Однако у улиток другой подход.

Эти похожие на пришельцев существа могут быть разных форм и вариаций, но независимо от их внешнего вида, одно верно: эти маленькие парни никогда не торопятся!

Из-за сложности внешнего вида может быть немного сложно научиться правильно рисовать улитку.

Однако не бойтесь, это руководство поможет вам!

Наш пошаговое руководство по рисованию улитки позволит вам нарисовать одно из этих существ в удобном для вас темпе!

Что в этом сообщении блога