29.08.2021

Рисуем ручкой гелевой: Мистическая графика гелевых ручек — LiveJournal

Как выбрать лучшие курсы рисования гелевой ручкой в Москве?

ПОДОБРАТЬ КУРС

В отличие от карандашных эскизов, которые можно поправить на ходу, гелевая ручка дисциплинирует. Линия получается насыщенной, четкой, она идет плавно и легко вслед за движениями художника. Иные техники рисунка начинаются с наброска, схемы карандашом, внесения поправок с помощью стирательной резинки по ходу рисования. Курсы рисования гелевой ручкой позволят избегать этих моментов.

Как выбрать курс

Чтобы научиться изображать картины с помощью гелевой ручки, следует запастись терпением. Научиться рисовать ручкой картины без использования стерки сложнее, чем карандашом или кистью. Обучиться самостоятельно рисовать шедевры гелевой ручкой проблематично. Лучше обратиться к профессионалам, которые помогут избежать ошибок, подробнее расскажут о нюансах техники, не позволят ученикам разочароваться в умениях.

Курс рисования гелевой ручкой с нуля не очень объемный. Обычно это небольшой обучающий мини-блок, авторский мастер-класс или онлайн-вебинар. Поскольку данный вид искусства – довольно узкое направление в рисовании, редко можно найти подобные занятия в обычной художественной школе. В Москве такие преподают в художественной школе “Возьми кисть”. Обучение проходит в несколько этапов, на которых слушатели:

узнают историю появления графического рисунка;
освоят технику штриховки;
научатся комбинировать объекты и элементы, наполнять фон и расставлять акценты с помощью штрихов;
увидят мир в непривычном прежде ракурсе.

Люди из других городов могут записаться на онлайн курсы в школе-студии Draw your city.

После выбора курсов ознакомьтесь с работами преподавателя, почитайте отзывы учеников. Если художник-преподаватель имеет собственный сайт, внимательно изучите его, чтобы не попасться в руки непрофессионалов или мошенников. Если по окончании уроков предусматривается получение именного сертификата, это большое преимущество.

Кому пригодятся курсы

Некоторым деткам сложно рисовать кистями или карандашами из-за ослабленных мышц плечевого пояса. В таком случае ребенку подойдут курсы рисования гелевыми ручками.

Техника полезна для начинающих, взрослых, последний раз рисовавших в школе. Профессионалы смогут совершенствовать навыки, раскрыть новые творческие стороны, поймать вдохновение, почерпнуть идеи.

Курс пригодится людям, связанным с каллиграфией, преподавателям ИЗО, руководителям дошкольных групп, иллюстраторам, декораторам. Татуировщикам обучение поможет качественно создавать эскизы для тату, а модельерам – нарисовать собственную модную коллекцию одежды.

Рисование гелевой ручкой пригодится во многих профессиях. В одной деятельности рисунок является непосредственным, главным результатом работы, в иных сферах – вспомогательный продукт. Но несмотря на важность рисунка в деятельности, преимуществом в работе станут высокие профессиональные навыки, которые можно приобрести на курсах.

Что изучают на курсах

Для обучения понадобится минимум атрибутов: гелевые ручки и бумага. Из-за низкой стоимости материалов занятие экономично, выгодно, не затратно. Стержень подойдет любой толщины. Бумагу лучше выбирать гладкую, так линии будут ровнее, четче.

Программа включает несколько уроков:

Знакомство с историей гелевой ручки.
Техники рисования.
Практическое занятие.

В ходе обучения рисованию слушатель узнает, при каких обстоятельствах возникла ручка. Узнают нюансы выбора удобного инструмента для рисунка. Знакомство с особенностями рисования позволит понять правильность ведения линий, создания яркого, насыщенного, четкого изображения. После практических занятий ученик самостоятельно нарисует понравившееся изображение. Преподаватель поможет избежать возможных ошибок, даст полезные советы, рекомендации.

В зависимости от курса, после обучения предусматривается получение сертификата.

Как и где можно применить полученные знания

Навыки можно использовать для самостоятельного создания декора в доме. Полученные знания пригодятся для рисования эскизов одежды, объектов архитектуры, татуировок. Курсы помогут реализовать себя в организации и проведении соответствующих мастер-классов, уроков изобразительного искусства, школьных кружков.

Рисование гелевой ручкой можно внедрить в качестве школьного кружка, занятий в дошкольных учреждениях. Получив основы оригинального художественного искусства, можно попробовать себя в области анимационной графики, художника-иллюстратора, карикатурщика.

Отзывы тех, кто прошел курсы

Анна, 42

Освоив профессию швеи, мне захотелось рисовать собственные эскизы, ведь идей у меня много. Опыт рисования практически отсутствует, последний раз брала карандаш в руки на уроках ИЗО в школе. Наткнулась на интересный курс рисования гелевой ручкой. В течение короткого времени я освоила основы рисования, теперь легко воплощаю идеи модельера на бумаге.

Ольга, 22

Для работы в тату-салоне появилась необходимость научиться рисовать качественные эскизы. Долго выбирала подходящий урок, не понимая, какой курс мне нужен. Случайно нашла онлайн уроки известного художника гелевой ручкой. Пройдя обучение, повысила свои навыки в рисовании и поймала вдохновение для создания рисунков-татуировок.

Кристина, 30

На досуге наткнулась на дистанционные уроки по рисованию гелевой ручкой. Направление в изобразительном искусстве показалось интересным. Пройдя обучение, вдохновилась созданием рисунков. Выставляю свои эскизы на продажу, сделав из случайного хобби бизнес

Преимущества рисования

От изображения рисунков гелевой ручкой получаешь одно удовольствие. Гелевая ручка не смазывает рисунок, не замерзает на холоде, не портит бумагу.

Преимущества нетрадиционного искусства:

оригинальность;
самовыражение;
экономичность материалов;
развитие моторики у детей;
тренировка терпения;
получение новых знаний;
увлекательность процесса.

Процесс рисования требует точности и аккуратности движений. Терпение и усидчивость помогут освоить интересную отрасль в художественном искусстве.

Дмитрий Рыбин, художник гелевой ручкой

«Нетрадиционный способ рисования доступен для изучения любому желающему. Ребенку такая техника изобразительного искусства подходит, потому что с ее помощью можно, начиная с азов, научиться рисовать».

Следите за нами в telegram-канале

Красивые но несложные рисунки черной гелевой ручкой. Что нарисовать ручкой?

Что нарисовать ручкой?

Обычное рисование можно разнообразить и попробовать рисовать не совсем привычными материалами, например, шариковой ручкой. Что рисовать ручкой? Собственно, все, что угодно, все, что привлекло ваше внимание.

Однако, не стоит забывать, что, в отличие от карандаша, стереть неудачную линию, скорее всего, не удастся (если, конечно, у вас нет специальных чернил). Не получится также и растушевать, как при карандашном наброске. Но при рисовании ручкой есть и свои преимущества. Рисунок получается быстрым, легким и живым.

Итак, вам понадобится ручка — она может быть шариковая, гелевая; можно рисовать линером, рапидографом или тушью. Бумага, в принципе, может быть любая. Интересно будет выглядеть рисунок на цветной бумаге. Поскольку получается много не совсем удачных изображений, то лучше чтоб это был не один лист, а блокнот. Хорошо будет смотреться крафт-бумага или картон. Выбор материала зависит от ваших предпочтений.

Что можно нарисовать ручкой:

интерьер
предметы быта (например, посуду)
вид из окна
натюрморт
животных
мультгероев

Чтобы рисунок получился удачным, сначала можно при его построении намечать основные точки, а затем тонкими линиями их соединять. А затем уже переходить к детализации того, что вы изображаете. При необходимости аккуратно заштрихуйте ту часть рисунка, которую нужно.

Рисуем на себе

Если бумаги или картона у вас нет, то можно нарисовать и прямо на себе. Можно сымитировать татуировку на руке, например, в виде флага какой-нибудь страны или небольших цветочков, бабочек, дракона и т.д.

Гелевые ручки

Если шариковые ручки вам не очень нравятся, можно попробовать рисовать гелевыми. Что можно нарисовать гелевыми ручками? Тут выбор темы еще более богат, так как гелевые ручки разноцветные, и ими можно нарисовать любой сюжет. Для того чтобы линии получались разными, можно рисовать, держа ручку под углом или прямо. Можно также использовать фактуру бумаги: на гладкой бумаге линии получатся четкими, а на шероховатой — прерывистыми. Темой вашего рисунка может стать интерьер, предметы быта, мифические существа, сценки из жизни или фильма, можно например, изобразить пару, танцующую фламенко. Очень впечатляюще будет смотреться и букет цветов. Однако, надо учитывать, что рисунок гелевой ручкой долго сохнет, а поэтому вы можете нечаянно размазать линии — будьте аккуратнее!

Все о рисовании вы сможете узнать в разделе .

«Точка, линия, штрих, пятно». Рисование гелевой ручкой. Дудлинг, зентангл. Наброски людей перьевой ручкой Как нарисовать перьевую ручку

Волшебная рыбка. Мастер класс по рисованию гелевой ручкой.

Автор: Федорова Лариса Зиновьевна, учитель начальных классов.
Место работы: МБОУ «Бушевецкая НОШ» Тверская область, Бологовский район.
Цель работы: создание условий для экспериментальной деятельности обучающихся.
Задачи: — познакомить детей с техникой рисования гелевой ручкой;
— воспитывать аккуратность, терпение;
— развитие мелкой моторики рук;
— содействовать индивидуализации, самовыражению, самореализации.
Назначение: Данный мастер класс будет полезен для учителей начальных классов, учеников и их родителей.
Материалы для работы: гелевая черная ручка, простой карандаш, ластик, альбомный лист для рисования (формат А4).

Я работаю учителем начальных классов в школе и веду кружок «Очумелые ручки». Со своими учениками на уроках кружка мы очень много рисуем гуашью, акварельными красками, цветными карандашами. Но когда ребенок рисует карандашами, у него очень быстро устает рука, потому что он давит на карандаш. Кисточку надо все время держать на весу. Это тоже не совсем удобно. На этот раз я решила попробовать с ними порисовать гелевыми ручками. Просмотрела много рисунков в интернете. Они поразили меня своей выразительностью, контрастностью, графичностью.
Почему рисунки гелиевой ручкой, а не обычной? Рисунки гелевой ручкой получаются чёткими, контрастными. Рисуя гелевой ручкой, мы получим настоящее удовольствие от своей работы. Ручка гелевая не смазывается, не царапает бумагу, не замерзает в холодную погоду.

Рисовать элементарные формы умеют все, но, в конечном счете, картина именно из них и создается. Многие элементы графики просты и доступны детям: круг, квадрат, треугольник, точка, волнистая линия, три перекрещенные линии (снежинка) и другие.
При всей простоте элементов гелевой ручкой можно создавать очень интересные картины, похожие на графику, китайскую или японскую живопись (рисунок «Древо жизни»). Рисунок отличается лаконичностью и завершённостью.
И так, приступим к нашей работе.
1. Будем рисовать вот такую рыбку.

На листе бумаги рисуем простым карандашом нашу рыбку. Здесь надо помнить, что гелевая ручка плохо рисует по карандашу, поэтому рисуем контур простым карандашом очень тонкой, может быть даже прерывистой линией.

2. Делим туловище нашей рыбки на части.

3. Каждую часть разрисовываем.

4. Наш набросок готов. Теперь можно приступать к работе гелевой ручкой. Начинаем раскрашивать каждую часть по очереди.

5. Наша рыбка готова. Теперь рисуем водоросли.

6. Наш рисунок готов. Я надеюсь, что при рисовании такой рыбки вы получите массу удовольствия.
желаю всем успеха.

Перьевая ручка – это незаменимый аксессуар делового человека, который указывает на его высокий статус, но в то же время, незаурядную личность. Многим может показаться, что пером писать неудобно и приходится терпеть кляксы и потеки на бумаге, но это совсем не так. Если научиться правильно пользоваться, то можно поражать окружающих идеальным почерком и красивыми линиями.

Сегодня уроки письма перьевыми ручками становятся обязательными в начальной школе, так как они снижают нагрузку на суставы кисти и предупреждают развитие их воспаления. Учась держать в руках перо и водить им на бумаге, школьники воспитывают в себе терпение и любовь к прекрасному.

Отличие перьевой ручки от шариковой

Что такого замечательного в перьевых ручках, что многие начинают отдавать предпочтение именно им. В первую очередь – это незабываемые ощущения, которые вы испытываете при письме. Научившись правильно ею пользоваться, вы поймете, насколько примитивен шариковый механизм подачи чернил.

Какие отличия имеет перьевая ручка:

она тяжелее шариковой;
при письме нет нужды на нее давить;
она не напрягает суставы;
линия получается четче и ровнее;
вырабатывает идеальный почерк;
пишет под острым углом;
рука во время письма расслаблена и лежит на бумаге.

Достаточно один раз попробовать этот удивительный канцелярский предмет, и вы никогда не променяете его на простую шариковую ручку.

Если вы решили купить перьевую ручку

Если вы решились обзавестись пером, то выбирайте ручку с умом. Помните, что она прослужит вам довольно долго, может быть и не одно десятилетие, если выполнена из прочных материалов. Сегодня в магазинах представлен большой выбор, и вы обязательно найдете именно вашу ручку. Подержите ее в руке, прислоните к бумаге, почувствуйте корпус.

Затем обратите внимание, из чего она сделана. Корпус лучше выбирать металлический, хотя он и тяжелее. Но если вы покупаете ручку школьнику, отдайте предпочтение пластику. Само перо, безусловно, должно быть металлическим, даже может золотым или серебряным. Но его кончик, который непосредственно соприкасается с бумагой, должен быть из более прочного материала, например, иридия. Многие советуют первую ручку не покупать дорогую, но лучше сразу приобрести достойный экземпляр, который будет качественным и прочным.

Обратите внимание также на то, имеет ли ручка сменный картридж или встроенный. Встроенный поможет существенно сэкономить на заправке, но сменным пользоваться намного проще. До наших дней дошли ручки, которые, как в старые времена, нужно окунать в чернильницу, но «приручить» их может только профессионал.

Как научиться красиво писать перьевой ручкой

Приноровиться к этому делу не очень сложно, достаточно выделить на него несколько часов. Чтобы писать было комфортно, зажмите ручку между средним, указательным и большим пальцем руки так, чтобы отступать на полтора сантиметра от кончика. Положите руку на лист и начните вести ровную линию. Вы можете немного нажать на перо, чтобы почувствовать, как изменяется толщина письма.

Угол между бумагой и ручкой должен быть примерно 45 градусов, но вы можете менять его на свое усмотрение. Выводите изогнутые линии, учитесь прописывать буквы. Главное, не торопитесь. Писать пером получается немного дольше, чем шариковой ручкой, но намного интереснее и приятнее.

В интернете есть много сайтов с обучающим видео, где вы можете посмотреть, как научиться не только писать, но и рисовать перьевой ручкой. Поверьте, из под руки художника выходят настоящие шедевры.

Ответ на этот вопрос поможет получить изучение механизма работы перьевой ручки. Она состоит из корпуса с колпачком, резервуара для чернил и самого пера. Когда вы начинаете писать, то из картриджа вытекают чернила, но именно в том количестве, сколько требуется для написания. Когда перестаете, остатки возвращаются обратно.

При покупке ручки вы можете выбрать толщину пера, которая будет вам комфортной, тогда не придется давить, приноравливаться, портить бумагу и перо. Ориентируйтесь на буквы на корпусе:

F – тонкое;
M – среднее;
B – широкое.

Поэтому не стоит опасаться того, что вы запачкаете бумагу, стол и одежду, что ручка протечет в самый ответственный момент. Эти времена ушли в прошлое. Сегодня производители переживают о качестве своих изделий, так как спрос на перьевые ручки растет, а конкуренция повышается.

Стоит ли менять обычную ручку на перьевую

В чем заключается секрет популярности этого канцелярского предмета. Обычная дань моде или что-то большее. Все без исключения, начиная писать перьевыми ручками, никогда не возвращаются к шариковым или гелевым.

Секрет в их очевидных преимуществах:

Снижают нагрузку на руку. Когда вы пишите шариковой ручкой, то приходиться на нее давить, держать почти вертикально, что приводит кисть в неестественное положение. Это свойство полезно также при длительном печатании на клавиатуре, которое плохо сказывается на состоянии суставов.
Тренируя письмо пером, вы обретаете каллиграфический правильный почерк. Это поможет решить проблему с неправильным наклоном букв, их четкостью.
Вы развиваете мелкую моторику. Делая непривычное для рук занятие, приводите в активность многие отделы мозга.
Письмо тренирует усидчивость и внимание. Чтобы научиться писать перьевой ручкой, нужно приложить усилия, но когда вы достигните результата, то будете в восторге.
Развиваете творческие способности. Писать пером – это не просто фиксировать информацию. Вы невольно начинаете выводить буквы, чтобы они выглядели красивее, вырабатываете свой неповторимый стиль, скорее рисуете, чем пишите.
Перьевые ручки привлекают внимание. Если вы станете расписываться, несомненно обратите на себя любопытные и восторженные взоры окружающих.

Если вы хотите внести в свою обыденную жизнь разнообразие и новизну, то научитесь писать перьевой ручкой. В скором времени вы заметите, что такое рутинное занятие, как заполнение отчетов или подписывание бланков, перестанет вас утомлять, а будет приносить удовольствие.

Как испортить перьевую ручку

Если вы хотите, чтобы ваша ручка прослужила вам долго, то нужно не только покупать качественный товар, но и не допускать следующих ошибок:

Драть пером бумагу. Мелкие частички попадут в механизм поставки чернил и засорят его. Также испортиться сам наконечник и перестанет ровно писать.
Оставлять ручку открытой. Всегда закрывайте перо колпачком после использования, чтобы тушь не засохла.
Не чистить ручку. Каждый раз, меняя картридж или заправляя чернила, поставьте ручку под струю воды. Она прочистит механизм от пыли, частичек бумаги и подсохшей туши.
Ронять ручку. Даже при небольшом повреждении, не заметном для глаза, перо может погнуться и перестать писать.

Перьевая ручка – это не роскошь, сегодня она доступна каждому. Поэтому не игнорируйте возможность научиться красиво и правильно писать, потренировать свои умственные и творческие способности и просто получить эстетическое удовольствие.

Видео: обучение каллиграфии

За более чем пятнадцатилетнюю творческую практику никогда ранее я не совершал серьезных попыток воспользоваться перьевой ручкой для набросков. Обычно рисование карандашиком делалось, или пером с тушью. Но чернильницу и банку с тушью в «поход» по городу с собой не возьмешь, оттого подумал я и решил опробовать старую дедовскую перьевую ручку.

Наброски людей, приведенные на странице, выполнялись в парке, среди мерно прогуливающихся зевак. В парке среди толпы никто, как вы понимаете, позировать не будет специально. Композиции, которые представляют некоторые наброски, составлены в процессе рисования из разных набросков, сделанных в разный временной отрезок.

Перьевую ручку я решил заправить не тушью и не чернилами, но испорченной краской для батика черного цвета. Между тушью, чернилами и краской для батика нет никакой принципиальной разницы для использования их в быстрых набросках, кроме, пожалуй, единственной — краска для батика сильно течет, потому быстрее кончается, уходит с пера в бумагу, оставляет кляксы. Но это вредное свойство импровизированного красочного материала можно вполне использовать в набросках, в художественных целях, поскольку каждое размытие линии и каждая клякса добавляет к работе некий элемент хаоса, разнообразия, а с ними и живость наброска. Исходя из данных характеристик материалов и инструментов, мой выбор пал на перьевую ручку и краску для батика.

Техника рисования использовалась смешанная. Иногда, если обстоятельства позволяли, предварительный рисунок делался карандашом, быстрыми линиями, чтобы затем по карандашным росчеркам легче было вести «жидкую» линию краски. Работа без карандаша делается значительно быстрее, однако требует большой точности, развитого глазомера. Если внимательно присмотритесь к рисункам, то заметите отсутствие в них привычных «академических» построений, а очертания фигур образуются чаще всего одной, почти непрерывной линией. В процессе достаточно «схватить» общие черты силуэта и как можно быстрее перенести образ на бумагу, пока объект на мгновение застывает в определенной позе. Детали, подобные кармашкам, ремешкам, воротничкам, петелькам и прочего сопутствующего, дорисовываются позже, по памяти.

В целом хочется сказать, что мне данное занятие понравилось, так что выставляемые рисунки отнюдь не последние.

Которой каждый день пользуются офисные работники, ученики школ и университетов, является еще и прекрасным инструментом для рисования. Графика гелевой ручкой имеет большое преимущество: рисунок получается четким и насыщенным. Хотя, с другой стороны, стереть ластиком неправильно нарисованные штрихи не получится. Так как цены на ручки невысокие, то рисовать ими довольно выгодно и экономично. Декоративная графика в исполнении гелевыми ручками может стать оригинальным и интересным дополнением к домашнему интерьеру.

С чего начать?

Неопытным художникам, которые только ищут себя в сфере рисования, отлично подойдут черные гелевые ручки. Они помогут сделать рисунок изысканным и утонченным. Графика гелевой ручкой для начинающих художников не будет сложна в выполнении, надо только учитывать кое-какие особенности.

Нажим

Существуют разные способы нажима ручками на лист бумаги. Чтобы получить непрерывную тоненькую линию, надо использовать прямой нажим. Ручка ставится перпендикулярно бумаге и проводится прямая линия. Такой метод отлично подойдет для прорисовки контуров. Можно выполнять рисунок, нажимая на инструмент под углом. В итоге получаются неяркие штрихи. Если таким способом рисовать линии в одном направлении, то можно создать переходы полутонов. Пересеченные линии помогут углубить и усилить теневые участки.

Бумага и ее структура

Используя такой метод рисования, как графика гелевой ручкой, надо учитывать и структуру бумаги. При выборе гладкой бумаги линии будут четкими и ровными. Если же рисовать на шероховатой поверхности, то линии получатся короткими и прерывистыми.

Контур

Чтобы не сделать непоправимых ошибок в работе, нужно для начала нарисовать контур с помощью обычного графитного карандаша. Тогда мелкие оплошности можно будет убрать ластиком. Делать эту процедуру надо уже после обведения всех деталей ручкой. При этом необходимо подождать, пока рисунок высохнет полностью. Линии, которые наносятся гелевой ручкой, в основном имеют одинаковую толщину. Это зависит от диаметра стержня. Чтобы проводить линии разной толщины, нужно выбирать ручки с различными диаметрами шарика. Во время рисования лучше пользоваться несколькими гелевыми ручками, поскольку разные красители имеют различную плотность. В итоге можно получить линии разнообразной насыщенности, что создаст неповторимый эффект.

Узоры

Что угодно можно нарисовать с помощью такой техники, как графика гелевой ручкой. Узоры, к примеру, получаются просто фантастическими. При рисовании узоров можно позволить себе воплотить на бумаге практически любые фантазии. Чтобы рисунок получился оригинальным и необычным, надо использовать не одну гелевую ручку. При желании, можно добавить узору красок и взять разноцветные гелевые ручки. Если воображение не позволяет художнику разогнаться на бумаге и нарисовать эксклюзивный узор, то сетевые просторы предоставят огромный выбор разнообразных рисунков и орнаментов. Такие картинки можно просмотреть, скомбинировать, а в итоге нарисовать что-нибудь свое, просто опираясь на выбранные рисунки. Или просто остановиться на одном узоре и срисовать только его. В любом случае картинка получится красивой и интересной.

Некоторые тонкости

Стержни гелевых ручек, как правило, толстые, что позволяет художнику рисовать незаурядным точечным методом, который называется дотворк. Поскольку цветные инструменты всегда рисуют не слишком хорошо, то графика черной гелевой ручкой будет намного насыщеннее и качественнее. Важно помнить, что гелевая паста имеет свойство быстро высыхать, поэтому стержень должен быть использован в течение нескольких недель, иначе он перестанет рисовать. Графика, нанесенная с помощью черной гелевой ручки, немного потеряет блеск и оттенок по истечении 2-3 дней со дня выполнения рисунка. Наносить линии на бумагу надо очень аккуратно, поскольку вытереть их будет невозможно. Также важно не забывать, что прикасаться к готовому рисунку нельзя, потому как гель может размазаться по поверхности бумаги.

Что еще важно помнить?

Графика гелевой ручкой должна наноситься в соответствии с положением ворсинок листа, то есть сверху вниз. Закрашенную часть нельзя трогать пальцем, иначе можно изменить насыщенность линий. Лучше всего для рисунка выбирать бумагу с высокой плотностью, а работать легким нажимом, ведь гелевая паста имеет свойство «стягивать» лист. При возникновении грубых ошибок во время рисования, которые просто необходимо удалить, используют белила или иные покрывающие материалы. Надо помнить, что графика гелевой ручкой нуждается в точности и аккуратности художника. Конечно, с первого раза может получиться не слишком качественный рисунок. Но все приходит с опытом. Со временем рисунки станут четкими, а в них будет чувствоваться уверенная рука мастера своего дела.

Техники рисования Zentangle, Doodling и Zendoodling.

Очень мне понравилась техника рисования, она особенно хороша (на мой взгляд) для тех творческих натур, которые хотят себя проявить в рисунке, но не обладают классическими навыками.

Здесь, чтобы достичь успеха, нужно много фантазии и творчества и минимум техники рисования, хотя пространственное воображение нам все-таки пригодится. Картинки необычные и захватывающие, их можно долго разглядывать и изучать.

К сожалению, на русском языке я не нашла информации об этих техниках, поэтому перевела с английских источников (не судите строго мой перевод).

Zentangle небольшое произведение искусства, выполненное ручкой с тонким стержнем и графитом для выделения света и тени. Он составляется в определенном порядке. Возьмите квадрат акварельной бумаги и разместите карандашом 4 точки в каждом углу на расстоянии около половины дюйма от границы листа. Соедините эти точки карандашным бордюром, который может быть как ровным так и искривленным (нерегулярным). Внутри полученной рамки рисуют карандашом «строки», так называемые сумасшедшие линии. Это делит область рисования на сектора различных размеров и особыми профилями. Возьмите тонкую перьевую ручку и заполните форму разнообразным узорами с повторением. Когда вы заполнили пробелы, карандашные линии стираются, а затем добавляется затенение, чтобы придать Zentangle форму.

Если ваш рисунок не следует этим руководящим принципам, то это не Zentangle. Zentangle является абстрактным рисунком и может рассматриваться с любой стороны. Если он имеет узнаваемый образ, например, лицо или глаза или животное, это не Zentangle. Тем не менее, вполне может быть, стилизованным Zentangle или ZIA.

Doodle (в переводе каракуля) это сфокусированый рисунок, сделанный в то время как внимание человека занято чем-то другим. Doodles — простые рисунки, которые могут иметь конкретные репрезентативные значения или могут быть просто абстрактные формы.

Стереотипные примеры рисования находятся в школьной тетради, часто на полях, сделанные студентами, когда они мечтают или теряют интерес во время занятий. Другие распространенные примеры рисования производится в течение долгих телефонных разговоров, если под рукой есть ручка и бумага.

Популярные виды включают версии мультфильмов, образы учителей или товарищей по школе, известных телевизионных или комических персонажей, вымышленных существ, пейзажи, геометрические фигуры и узоры, текстуры, баннеры с легендами и сцены анимации сделанные последовательность на различных страницах книги или ноутбука.

Zendoodling представляет собой гибрид искусства, замешанного на стиле Zentangle с Doodling. Zendoodles часто произвольной формы и имеет абстрактный вид иногда с вкраплениями цвета.

Его не строго называют Zentangling, потому что тут не применяется метод «строка», равно как и требование черно-белого исполнения.
Zendoodles создаются, используя черные чернила на любом типе цветного фона, не обязательно белой бумаги. Также допускается использование акварели, карандашей, мелка, маркеров и т.п. по вашему усмотрению.

Рисуем алую гвоздику акварелью и гелевой ручкой

Здравствуйте, друзья! Сегодня у нас интересный и несложный мастер-класс «Гвоздика», который создали для всех совершенно бесплатно работники Центра творчества Калининградского Музея изобразительных искусств. Вот, как творчество и Интернет сближают людей из совершенно разных концов нашей, такой большой, Родины. Итак, сегодня рисуем алую гвоздику акварелью и гелевой ручкой.

Гвоздики очень популярны, достаточно разнообразны, и известны с древних времен. В разных странах и культурах к ним разное отношение: в каких-то странах гвоздика символизирует удачу, в других — хорошее настроение, а где-то является символом любви и брака. В нашей стране любят разные гвоздики: и розовые, и сиреневые, и белые, и совершенно разнообразные кустовые, но именно крупноцветковая красная гвоздика символизирует торжество, серьёзность, силу. Она всегда появляется на больших юбилеях, гвоздику уместно дарить мужчинам. Именно красная гвоздика несомненный символ торжественного Дня Победы.

Уровень сложности этого мастер-класса невысокий. Но рисунок получается эффектный, отлично будет смотреться, как на поздравительной открытке, так и на стене в паспарту.

Использовать в работе будем самые простые и доступные материалы: акварель, кисти (ну, естественно), простой карандаш и стёрку для наброска. И нам понадобится линер. Или лайнер, кто как привык говорить (суть одна и та же). Если у вас нет линера, не расстраивайтесь, замените его чёрной гелевой ручкой. Доводить контуры мы будем в самом конце работы, уже поверх акварели. Так что ничего не растечётся.

Итак, приступим к работе.

Рисуем алую гвоздику акварелью и гелевой ручкой

Шаг 1. Лёгкий набросок

Мягким карандашом схематично размечаем композицию на бумаге. Какого примерно размера будет цветок, куда загибается стебель, где будут бутоны и листья.

Шаг 2. Уточнение рисунка

На этом этапе уже прикидываем основные рёбра и углы, где будут лепестки и чашелистики. Находим точное место стеблям, бутонам и листьям. Дорабатываем точную форму.

Обязательно обратите внимание на резкие изломы форм и ребристость и прорисуйте их. Более того, разумно также в наброске карандашом обозначить границы основных теней и на листьях, и на лепестках, и на бутонах.

Шаг 3. Приступаем к раскрашиванию.

Сначала сделаем фон. Смачиваем чистой водой при помощи кисти бумагу вокруг цветка не заходя на бутон. На стебелёк можно, ничего страшного: фон будет довольно бледный, потом перекроем его краской. Пока бумага влажная наносим очень мокрой кистью пятно сине-зелёного цвета. Пусть красиво и плавно растекается. После этого работу надо просушить.

Обратите внимание, на два момента:
1 — краску для фона надо развести очень прозрачно, бледненько.
2 — Наиболее насыщенный фон рядом с цветком, а к краям листа цвет сходит на нет.

Следующим этапом, после того, как фон просохнет, наносим на бутоны и стебли светло-зелёный и жёлто-зелёный цвет. Обозначаем светлые участки чашелистиков, листьев и стеблей.

А на самой гвоздике наоборот, сначала нанесём самые тёмные пятна, оставляя светлые совершенно незакрашенными. Для получения нужного теневого оттенка смешиваем алый цвет с коричневым.

И снова просушиваем работу.

Шаг 4. Уточняем полутона на цветке

Для этого наполняем их оттенком, полученным при смешении алого и оранжевого. Оставляем контуры лепестков и световые участки не закрашенными. Прописываем полутона и тени на стеблях, бутонах и чашечке.

Опять всё высушиваем.

Шаг 5. Лиссеровка

Лиссеруем полутона еще раз алым или оранжевым. Кистью работаем плашмя, очень деликатно прикасаемся к работе, чтобы не снять предыдущий красочный слой. Под стеблями и листьями серо-сиреневым оттенком мы наносим падающие тени легким движением.

Шаг 6. Последние штрихи

После того, как работы очень хорошо просохнет, наступает черёд гелевой ручки. Наносим контуры и теневую штриховку. Линии подчёркивают контур изображения, очерчивают границу затёков краски внутри теней на гвоздике.

Вот и всё, наша работа готова! Не сомневаемся, что у вас получилась прекрасная гвоздика.

Инструкции подготовлены Татьяной Овсянниковой. Ссылка на оригинал: https://vk.com/public53043372?w=wall-53043372_2321

Рисуем алую гвоздику акварелью и гелевой ручкой

У многих зрителей сериалов есть любимые и не любимые группы озвучки. Группа LostFilm одна из несомненных лидеров в России. Сколько уже сериалов они озвучили так просто и не сосчитаешь. Смотрите онлайн сериалы в озвучке LostFilm на сайте https://lostgotvi.net/

Занятие кружка на тему «Изображение букета цветов гелевыми ручками»

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

«Савгачевская СОШ» Аксубаевский муниципальный район

Республики Татарстан

План-конспект открытого занятия

на кружке «Веселый карандаш»

на тему:

«Изображение букета цветов гелевыми ручками»

Выполнила: преподаватель

изобразительного искусства

Дмитриева Ирина Витальевна

с. Савгачево

февраль, 2018г.

Тема: «Изображение букета цветов гелевыми ручками»

Цель: Научить рисовать отдельные части цветка гвоздики. Научить работать гелевыми ручками.

Задачи:

Образовательная – познакомить с наиболее распространенными летними цветами, научить рисовать гвоздику.

Развивающая – развивать творческие способности и эстетический вкус.

Воспитательная – воспитывать чувство прекрасного и умение восхищаться окружающим миром.

Формы и методы, применяемые на занятии:

Словесный (беседа, загадки, стихи, объяснение)
Наглядный (иллюстрации)
Практический (выполнение практического задания)

Оборудования для преподавателя: доска, наглядные пособия, иллюстрации.

Оборудование для учащихся: бумага формата А3, простой карандаш, ластик, гелевые ручки.

Ход занятия:

1. Организационный момент.

2. Основная часть.

3. Практическое задание.

4. Подведение итогов.

Дата проведения: 22.02.2018

Ход занятия

1.Организационный момент

Приветствие. Подготовка рабочих мест обучающимися.

Педагог: Я загадаю вам загадки. Отгадки к ним попрошу вас не называть, а показывать. Так мы проверим, не забыли ли вы эти необходимые принадлежности подготовить к занятию.

Белое поле,

Черное семя,

Кто поле сеет,

Тот и разумеет. (Бумага)

***

Палочка волшебная

Есть у меня, друзья,

Палочкою этой

Могу построить я:

Башню, дом и самолет,

И большущий пароход! (Карандаш)

***

Если ей работу дашь-

Зря трудился карандаш. (Ластик)

Педагог: Молодцы ребята! К занятию вы готовы.

2.Основная часть:

Педагог: Ребята, а кто-нибудь из вас знает стихотворения, посвященные цветам?

Роза

Королевой цветов называешься,

Зорьке алой светло улыбаешься,

Наполняешь любовью сердца,

Ты — любимый цветок Иисуса Христа!

Ландыш

Ландыш зацветает в зелени лесной,

Сердце наполняет нежной чистотой,

Цветик серебристый в брызгах янтаря

Так заря искрится, радугой горя.

Незабудки

Незабудки голубые –

Это памяти цветы,

Чьи-то подвиги святые,

Чьи-то светлые мечты. ..

Тюльпан

Лишь рассеялся туман,

Приоткрыл глаза тюльпан,

Солнцу мило улыбнулся

И сказал: «А я проснулся!

До чего же здесь красиво!

Просто чудо! Просто диво!

И какой красивый я,

Словно алая заря!»

Ромашка

Знакомые с детства родные ромашки

Мы рвем на лужайке у тихой реки,

Как белые звезды, средь розовой кашки,

Они развернули свои лепестки.

Вся в белое наша полянка одета,

Качает цветы ветерок на бегу….

Ромашки! Ромашки!

Я знойного лета без вас и представить

Себе не могу.

Колокольчики

Колокольчики — цветы, пролески лесные,

Вы — ровесники весны, нежно-голубые,

Веселей, друзья, звените,

Лето красное будите!

Педагог: Молодцы! Прежде чем вы узнаете, о чем пойдет речь на занятии, вам предстоит отгадать загадку.

***

Все знакомы с нами:

Яркие, как пламя,

Мы однофамильцы

С мелкими гвоздями.

Полюбуйтесь дикими

Алыми …

(Гвоздиками)

Педагог: О каком цветке была загадка? (О гвоздике.) Правильно, сегодня мы посвятим наше занятие гвоздике. Перед вами голландская гвоздика Шабо. Цветки собраны в сравнительно крупные соцветия, махровые, с тонким ароматом, с рассечёнными концами лепестков.

Интересные факты о гвоздике:

Согласно древнегреческим мифам, растение гвоздика появилось на земле из-за гнева своенравной Артемиды. Однажды, возвращаясь после плохой охоты, богиня сорвала гнев на безвинном пастушке, обвинив его в своей неудаче. В наказание она вырвала ему глаза и швырнула их на землю. Из них выросли два кроваво-красных цветка с темными пятнышками посередине, символизирующие безвинно пролитую кровь и черные зрачки глаз.
Во времена Великой Французской революции приговоренные к казни сторонники короля всходили на эшафот с белой гвоздикой, приколотой к одежде. Долгое время белую гвоздику называли цветком ужаса.
Для жителей Англии и Франции цветок гвоздики свидетельствовал о принадлежности к высшей знати, хотя для бельгийцев это был цветок простолюдинов.
После второй мировой войны этот цветок стал эмблемой антивоенного движения, эмблемой движения за разоружение.

Гвоздики – цветы победителей

Красная гвоздика является символом пролитой крови, именно поэтому ее так много в День победы, ведь это еще и день памяти всех погибших.

Кроме того, у многих народов мира она символизирует также очарование, любовь, увлечение, честь, свободу, верность, восхищение.

Гвоздика является символом Победы. С давних пор этот цветок ассоциируется со стойкостью. Гвоздика олицетворяет мужество, благородство. Сейчас гвоздики несут к монументам воинской славы в дни Памяти и Праздник Победы.

Вот почему на этом плакате, посвященном 23 февралю присутствует гвоздика, она означает мужество и благородство наших Защитников Родины.

3. Практическая часть:

Педагог: Давайте приготовим карандаш, черную гелевую ручку, лист бумаги.

Внимательно рассмотрите цветок. Приемом устного рисования определяем. Какой стебель у цветка, какие листья, какой формы цветочки. Предлагаю ученикам попробовать нарисовать гвоздику с натуры. Т. е. рассматривая цветок нарисовать ее такой , какая она есть.

Используя прием устного рисования, описывают гвоздику: Стебель прямой, листья прямые имеют линейную форму, цветочные головки полукруглые.

Педагог: А сейчас давайте попробуем наши части цветка собрать в цветы.

Посмотрите, пожалуйста, на поэтапный план рисования гвоздики. Рисование частей цветка (головка, стебель, листья).

Этап усвоения новых знаний.

Демонстрирую учащимся приемы рисования с натуры (на доске).

Этап первый – определить, сколько места на рисунке займет букет, и как лучше разместить рисунок – по горизонтали или по вертикали.

Этап второй — слегка наметить стебли и форму цветов, листиков.

Этап третий — прорисовать подробно букет. Стараясь передать сходство с натурой.

Смотрят и запоминают последовательность работы над рисунком.

Ребята, попробуйте сделать зарисовку букета.

Творческое задание: Выполнить букет гвоздик — символ Победы.

В ходе выполнения самостоятельной работы напоминаю учащимся, что следует соблюдать правильную последовательность, а также не забывать о правильном композиционном размещении рисунка на альбомном листе. Напоминаю детям о возможностях линии при передаче пластики объектов.

4.Подведение итогов:

Педагог: — Итак, ребята, давайте закрепим наши знания. О каком цветке мы сегодня с вами говорили и нарисовали её? А что означает красная гвоздика?

— Молодцы, ребята. А теперь можете убирать свои рабочие места и быть свободными. До свидания!

Поэтапный план рисования гвоздики

Часть 1. Вводная часть, учимся просто рисовать гвоздику, во 2-й и 3-ей частях будем уже рисовать веточку гвоздики с несколькими бутонами.

Рисуем полуоткрывшийся бутон. Форма его похожа на гриб, рисуем два пересекающихся овала, один вертикальный, другой горизонтальный. Эти два эллипса будут служить вам в качестве руководства сохранить правильные пропорции, если вы не умеете рисовать гвоздику еще без них. Сделайте наброски чашечки и лепестков, постепенно стирая линии эллипсов.

Теперь рассмотрим рисования закрытого бутона.

Теперь представьте лепестки гвоздики, как они будут выглядеть в открытом цветке. Чтоб это понять нарисуйте просто контуры, как на рисунке, а потом просто добавьте зубчиков. Это очень просто, не правда ли.

Нарисуем открывшийся бутон гвоздики. Возьмем уже нарисованный, основу нарисуем такую же, только часть где лепестки, контур будет побольше. Теперь рисуем лепестки, исходя из предыдущего опыта.

Чтоб нарисовать цветок полным, необходимо добавить стебель и листья. Они рисуются очень легко, стебель рисуется, как палка, а листья, как изогнутые линии. Теперь нарисуйте листья и стебель объемнее.

Посмотрите пару пример, как нарисовать разветвление стеблей у гвоздики.

Часть 2. Рисуем гвоздику гелевыми ручками.

Мы знаем, как рисовать отдельные части гвоздики, пришло время к выполнению полноценного эскиза. Попытайтесь нарисовать гвоздику, какую вы видите на картинке ниже. Ничего страшного, если вы будете ошибаться, допускать ошибки, это и есть процесс обучения. Помните, вы не фотоаппарат, вы человек и каждый из вас индивидуален, и это проявляется в каждой вашей линии. Начнем накладывать тень с бутона в левой части рисунка.

Стебель гвоздики с левой стороны затемнен, справа светлый. Посмотрите внимательней, как передать оттенки листьев, это позволяет формат изображения, у основания темный, кончик светлый. Наносим тень на самый большой бутон. Штриховка у нас идет отдельными линиями близко друг к другу, при этом регулируем нажим на ручку, чтоб создать темные и светлые участки, а также переход между ними.

Наносим штриховку на оставшуюся часть цвет

Часть3. Рисуем гвоздику цветными гелевыми ручками.

Рисуем основные линии роста цветка, потом расположение бутонов на нем.

Рисуем 3 бутона и один открывшийся цветок, потом стебли и листья. Обратите внимание, что стебель утолщается к низу.

Вам будет нужен розовая ручка, чтоб нарисовать лепестки и бутоны, а также светло-зеленый для рисования стебля и листьев. Потом начните закрашивать, оставляя нетронутые участки у лепестков, как на картинке.

Закрасьте полностью цветок. Когда рисуете гвоздики или любой другой цветок, необходимо использовать несколько цветов 2-3 разной интенсивности или похожего цвета. Использование розового и красного цвета, очень распространенная практика. Начните закрашивать лепестки красным цветом поверх розового. Поэкспериментируйте на отдельном листке.

Закрасьте все лепестки и переходите к закрашиваю зеленым цветом другие части гвоздики. Обратите внимание, что интенсивность цвета меняется, передайте ее.

Закрасьте оставшуюся часть цветка. Такая должна получиться гвоздика или даже лучше.

советы для начинающих Как нарисовать пейзаж гелевой ручкой

Рисование на черном фоне пошагово

Мастер-класс Графическая композиция «Деревенька».

Мастер-класс для детей 9-12 лет, педагогов, родителей.

Автор: Кохан Ольга Михайловна, педагог дополнительного образования, МБОУДОД «Центр развития творчества детей и юношества», город Вилючинск
Назначение: создание графической композиции, для украшения интерьера или подарка.
Цель: знакомство с приемом рисования белыми гелевыми ручками на черном картоне.
Задачи:
научить выполнять пейзаж белыми гелевыми ручками на черном картоне;
совершенствовать навыки работы в технике графика;
развивать эстетическую отзывчивость на красоту окружающего мира;
развивать абстрактное мышление, умение творчески мыслить и решать композиционные задачи в предложенной теме;
развивать творческие способности, фантазию и воображение.
развивать глазомер, мелкую моторику рук;
воспитывать патриотизм;
воспитывать аккуратность и кропотливость в работе.

Материалы:

лист черного картона формата А4 для брошюрования с тиснением «кожа» (продается в полиграфических салонах и больших магазинах канцелярских товаров), белая гелевая ручка, простой карандаш 2Н-4Н (мягкий).

Этапы работы.

Перед началом работы следует помнить, что пользоваться ластиком при выполнении данной композиции не рекомендуется, все линии должны быть максимально тонкими, еле заметными, а их количество минимальным.
1. Расположить лист картона по горизонтали. Простым карандашом провести через середину листа горизонтальную линию, похожую на большую волну. Это будущий холм.

2. Над центральной частью холма нарисовать крышу домика, похожую на толстую букву «Л» широко расставившую «ноги».

3. Из под крыши провести вертикальные лини стен. Справа, чуть выше первого холма, провести линию второго холма. На нем наметить два домика стоящих рядом. С левой стороны листа, чуть ниже центрального холма, провести еще одну линию через весь лист изображающую холм. Над ним намечаем дом чуть крупнее предыдущих. С левой стороны от дома проводим тонкую вертикальную линию намечая ствол елки.

4. Слева от центрального домика намечаем две вертикальные линии разного размера.

В верхней части каждой проводим круг или овал намечающий область кроны деревьев. С правой стороны от двух домиков намечаем стволы елочек. Необходимо следить за соблюдением пропорций. На правом краю листа наметить ствол и крону большого дерева, находящегося на одном холме с большим домиком. Над правым и левым нижними углами, наметить холмики переднего плана. В верхней части листа, чуть левее центра, наметить небольшой круг – луны. За домами провести плавно изгибающуюся линию заднего плана.

5. Над линией заднего плана проводим волнистую линию обозначающую лес на заднем плане. Над холмами переднего плана несколькими дугообразными линиями намечаем кусты. Оцениваем гармоничность композиции. На моей потребовалось наметить еще одну елочку слева от большого домика, чуть ниже первой. А так же тропинку от одного холма к другому.

6. Начинаем работу белыми гелевыми ручками. Работать следует без нажима на ручку, тогда линии будут получаться более белыми. Аккуратно обводим крышу центрального домика.

7. И заливаем ее белым цветом, получается крыша покрытая снегом.

8. С правой стороны крыши проводим два небольших штриха, а над ними маленькое белое пятно снега. Получается труба. На линиях стен рисуем срезы бревен – небольшие круги со спиралью в центре. Кругов должно быть 4-5 с каждой стороны.

9. На стене домика рисуем небольшое окошко прямоугольной формы.Вокруг и внутри окна прорисовываем раму.

10 Горизонтальными линиями намечаем бревна в нижней части домика. Для придания работе большей живости линии могут быть сплошными и прерывистыми.

11. Из трубы проводим легкие волнистые линии дыма, не более 2-3. Линии должны быть разной длинны и идти вертикально. Под домом проводим одну-две линии холма. Линии должны быть живыми соединяться, расходиться.

12. От холма провести две линии ствола дерева. В верхней части кроны линии должны соединиться.

13. По стволу проводим еще одну-две вертикальные линии показывающие структуру коры дерева.

14. От ствола в разные стороны проводим большие ветви по три с каждой стороны. Каждая ветвь должна заканчиваться на лини круга-кроны. У ствола линия ветви должна быть чуть толще.

15. От каждой большой ветви проводим маленькие ветви, каждая из которых должна доходить до лини круга-кроны.

16. Чем больше их будет, тем более густая крона получится у дерева.

17. Аналогичным образом выполняем второе дерево.

18. От среднего холма проводим одной, двумя линиями соседний холм. Выполняем домики на заднем плане, начиная с крыши.

19. Справа от домиков заднего плана выполняем ель. Она должна быть выше домика. В верхней части ели делаем небольшой штрих – это макушка ели. От макушки несколькими штрихами разной длинны выполняем первый ярус ветвей ели. Получается своеобразная «юбочка» плотно прилегающая к стволу в верхней части и расширяющаяся к низу.

20. Второй ряд ветвей выполняется аналогично, только верхняя и нижняя части «юбочки» становятся чуть шире.

Важно чтобы между «юбочками» оставался небольшой зазор черного цвета. Продолжать опускать ярусы ветвей аналогичным образом опускаясь до линии холма. С левой стороны ветви ели вплотную прижимаются к домику.

21. С права выполняем большое дерево переднего плана. Проводим ствол двумя линиями, соединяющимися в верхней части. Несколькими линиями намечаем кору на стволе.

22. Верхнюю часть ствола доводим до края круга-кроны. По сторонам от ствола располагаем по 4 больших ветви. Основания больших ветвей усиливаем.

23. От каждой большой ветви отводим маленькие веточки, каждая из которых заканчивается на круге-кроны. Маленькие веточки могут пересекаться между собой.

24. Аналогичным образом у основания дерева выполняем пару кустиков.

25. Слева выполняем большой домик.

26. Проводим линии холма. Слева от большого домика выполняем высокую ель. Слева от высокой ели выполняем еще одну ель меньшей высоты.

27. Проводим линию дальнего плана без нажима.

Над ней проводим линию леса. Мелкими штрихами намечаем стволы. Около домов рисуем небольшие кустики. Выполняем кусты переднего плана справа. А так же холмы одной-двумя линиями.

28. В небе прорисовываем луну, усиливая линию, для большей яркости. Дорабатываем кусты переднего плана слева. Легкими линиями намечаем дорожку между холмами. Техники рисования Zentangle, Doodling и Zendoodling.

Кто захочет.
Рисунок и тушью с нуля

Этот пост я начну с «хотения», потому что в деле обретения умения рисовать ручкой/пером, личное желание — это даже важнее таланта и худ. умений.
Обычно, рисунок в любой другой технике начинается с карандашного построения, поправок, возможно, смены композиции в процессе, а значит, активного использования . Вообще, никто не мешает и для рисунка ручкой/пером сделать карандашное построение по всем правилам, но данный пост как раз о том, как научиться без этого обходиться.

Прежде всего, тем, кто хочет научиться рисовать «без резинки», следует запастись терпением, небольшим количеством времени (но каждый день!) и большим желанием. Почему я придаю такое значение желанию? Потому, что очень часто, особенно на первых порах, будет посещать разочарование в своей работе, а как следствие и в себе, в своих умениях и только желание не даст плюнуть на все это дело с высокой елки и решить, что и без этого навыка можно спокойно себе жить.
Ниже, я покажу некоторые приемы, которые помогут получить нормальный результат, а также, приведу примеры ошибок и неудачных работ, которых вовсе не стоит бояться. Надеюсь, все это поможет поддерживать желание учится и не даст появиться чувству собственной неполноценности =)

Итак, инструменты:
Ручки. Можно рисовать шариковыми ручками, гелевыми, еще какими-то. Сейчас я предпочитаю рисовать , но на первых порах это были либо и тушь, либо линеры.
Мне приходилось рисовать многоразовыми линерами «Uni pin» fine line, но, видимо, они либо для более гладкой бумаги, либо мы с ними фэн-шуем не сошлись, но у них быстрее стирается стержень, чем кончается заправка. Только один раз мы их заправляли и то это было, когда Лео ими в тетради писал, а не рисовал. Возможно, это они не стираются, а стержень от нажатия в корпус уходит, но результат один. Самые ходовые размеры 0,1 и 0,2, иногда использую 0,3, но это когда 02 нет и очень редко 0,05 для особо мелких деталей, когда вообще берусь их рисовать

Очень похожи на «Uni pin» линеры от «Faber Castell», одна из серий даже в корпусах таких же, только надпись другая (сейчас у меня их нет, поэтому на фото из другой серии)

Еще один вариант — линеры «Centropen». Они в полтора раза дешевле, чем «Uni pin» и в два раза дешевле «Faber Castell», по качеству особо ничем не уступают, стержень все равно уходит, возможно, чуть медленнее. Разница только в том, что они одноразовые, но если учесть тот факт, что остальные выбрасываются еще до перезаправки, то экономия неплохая.

На данный момент Лео с линерами завязал — при таком расходе, оказалось, что дешевле будет купить и забыть о проблемах со стержнями.

Бумага. В отличии от рисунков, ручкой мне удобнее всего рисовать в блокнотах — вся макулатура вместе, нигде не теряется и всегда под рукой. Для работ и тушью я использую , а для линеров у меня дешевый китайский блокнот с бумагой среднего качества, чтоб не жалко было, потому что бумага уходит пачками, а рисунки там, в основном, не те, которыми стоит прям сейчас гордиться.

Бумага сероватая, с плотностью 98 г/кв.м, чего вполне достаточно для двусторонних рисунков.
Когда этот блокнот срисую, перейду на хорошие с белой красивой бумагой и приятными переплетами, которые меня уже давно ждут =)

Теперь берем в руки инструменты и начинаем рисовать.
Основные правила/советы:
1. рисуем что-угодно: предметы на столе, мебель в комнате, люстру, интерьер, вид из окна, цветы на подоконнике, прочее или с фотографий (животные-птицы-люди, но фотографиями сильно не увлекаться, главное — натура)
2. рисуем без построения как получается: коряво, с ошибками, лишними линиями, композиционно неверно и т.д.
3. вначале лучше брать ручку потоньше, чтоб не сильно чернить
4. линии рисовать нужно быстро, не дрожать над каждым миллиметром (вначале их будет 1000 и 1 линия, потом только 1)
5. каждый день. Найти 10-15, даже 30 минут времени и уделить его рисованию может даже самый смертельно занятой человек, все остальное — отговорки и отсутствие того самого желания. Что такое смертельная занятость, Лео знает очень хорошо и не понаслышке (1 работа, 2 халтуры, учеба на стационаре + диплом — и такое у Лео было). Поэтому попрошу не писать мне в ЛС и комменты, мол, «я бы с удовольствием, но времени нет», просто нет желания и есть лень, а об этом уведомлять меня нет никакой необходимости и смысла — не впечатляет, жалость и сочувствие не вызывает.
6. прежде чем оценивать результат своих трудов, нужно срисовать 100 страниц, не менее. На момент создания этого поста (26.08.2011 г.), у меня была срисована 101 страница, я рисую с обеих сторон листа, благо, плотность бумаги позволяет, а в рамку каждую такую работу ставить нет смысла. На многих страницах по 2-3 небольших рисунка.
7. как себе помочь не лениться: всегда носите с собой и ручку. Когда где-то сидите: в кафе, парке, в очереди, дома, у друзей и т.д. — доставайте и ложите рядом с собой. Мозг привыкнет к постоянной потенциальной возможности порисовать и будет этой возможностью пользоваться =)

Как себе облегчить жизнь на первых порах:
Можно строить рисунок точками. Собственно, построение скорее в уме, чем на бумаге, но ставя точку в каком-то ключевом месте, создаем себе визуальную опору

Соединяем точки

А теперь можно тонировать и детализировать, но в зарисовках такого типа, это лишнее. Тут важно передать форму, движение, где-то небрежным штрихом подчеркнуть объем.
Настолько законченных работ у меня на весь блокнот не более 10 штук.

Чаще всего утки у меня выглядят так

Основные ошибки, которые будут точно:
500 линий, когда хочется рисовать одной — терпение, мой друг, все будет, но не сразу.
Проблемы с композицией, вылезание за пределы листа или сильно много места с какого-то края. Во избежание, можно в самом начале отметить крайние точки предмета хотя бы на глаз

Диспропорциональность (уж больно клювастая утка получилась). Лечится временем и практикой

Неверная перспектива, общая корявость (тут перспектива хромает на все четыре ноги, с вертикалями вообще мрак)

Баночка с медом окосела

Что рисовать нужно и полезно:
Интерьер — где бы вы ни жили, всегда можно нарисовать как оно выглядит, даже не вставая с дивана/стула/кресла/кровати

Всякие предметы, бытовую технику, посуду и прочее (выше была мясорубка — это самая жесть, особенно в разных ракурсах).
Просто коробочка

Если есть, можно рисовать домашнее животное в разных ракурсах, когда оно статично (в динамике тоже надо, но это сложнее и позже)

Хорошо рисовать комнатные растения так, чтобы передать их объем и был понятен вид растения.
У Лео комнатное растение — дуб , это же так очевидно =)

У кого комнатных растений нет, не поленитесь и купите какой-то цветочек, поставьте в вазу/стакан и рисуйте

Еще очень полезно рисовать где-то во время прогулки — находим скамеечку/пенек, садимся и рисуем, что первое на глаза попало.
Не обязательно вырисовывать каждый листочек, самое важное — передать впечатление, объем

А можно и вырисовывать, если объект штучный

Хороший объект для рисования — любой камень. Надо форму повторить, фактуру передать и объем при этом не потерять (Лео все еще теряет временами)

Рисование с фотографий.
Тоже хорошо, но в меру и быстро. Открываем фотографию, тратим на нее 5-7 минут и переходим к следующей

Так можно рисовать то, что не встречается в повседневной жизни, всяких животных и птиц.

Лео любит нафотографировать уточек в Виннице и где-то на прудах, а потом вечерами их рисовать в деталях или просто наброском

Черно-красный селезень мускусной утки был настолько красив, что Лео не удержался и ушел в детали

В общем, ничего сложного, если регулярно уделять время практике.
Если у кого-то проблемы с самомотивацией и физически необходим какой-то внешний пинок в виде: примера для подражания/высмеивания, конкуренции/взаимопомощи, регулярности — .
Удачи и желания всем, кого это заинтересовало! =)

Убедительная просьба к тем, кто выкладывает мои обзоры и статьи у себя на сайтах — я не против заимствования моих материалов, но будьте добры подписывать автора и ставить ссылку на исходный текст:
Автор: Ater Leo
Взято:

Статьи — Как научиться рисовать качественные и быстрые скетчи?

Многие думают, что уметь красиво рисовать — это удел талантливых гениев, которые родились не только в рубашке, но и с карандашом в пальцах. На самом деле, возможно всё, если сильно захотеть и начать учиться. И рисование не исключение. С умением рисовать всё намного проще, чем, предположим, с пониманием астрономии.

Что касаемо рисования, можно отметить только одну негативную сторону — данное дело может просто разонравиться. А причина — «у меня ничего не получается». Если действительно желаете стать художником, то следуйте некоторым рекомендациям:

Аккуратно и с душой. То есть берем в одну руку карандаш, в другую руку ластик. Кладем пред собой чистый лист бумаги. Затем принимаем удобную позу и… идем делать себе кофе. Начинаем рисовать. Одной из важнейших вещей в рисунке является его расположение на бумаге. Композиция — один из важнейших элементов в рисунке. Будь твой скетч трижды круто нарисован и композиционно неверно расположен на бумаге и все… смотреться он мягко говоря хреново. Как надо расположить рисунок — это уже зависит от самого рисунка. но не ошибусь, сказав, что расположи ты его в центре листа и процентов на 90% это будет верно. Ладно выбрали место, начали рисовать. Рисуя, не надо давить на карандаш, проводя тем самым сразу четкие, жирные линии… Чувствуй себя свободно, пара — тройка легких линий, прикинули как, что и где будет, что куда пойдет и откуда выйдет, где самая верхняя точка, где самая нижняя, самая правая и левая и т.п. Раз, два… обводим чуть жирнее (но не слишком, еще все стирать потом) те линии, которые нужны…готово. Набросали. Отлично.

Переходим к следующему этапу — обводке. Берем ручку (оптимальным вариантом является гелевая ручка, цвет по выбору). Аккуратно, не спеша обводим наш рисунок. Затем, стираем ластиком карандаш. Хочу заметить, что прежде чем это делать надо убедиться, что чернила высохли и не размазываются. Грязь нам здесь не нужна.

Следующий этап — делаем внутренние забивки и фон (фон иногда можно делать заранее, но смотря чем, по некоторым карандашам ручки не пишут и т.п.). Какие цвета и сколько их будет — это дело твое. Раскрашивая следи за тем, чтобы штрихи не вылезали за рамки обводки. Торопиться здесь особенно незачем. Светлые цвета идут вперед (поверх них можно красить другими), затем темные. Паралельно делаем фон. Зараннее продумываем где какой цвет, так как фломастеры, карандаши, шариковые и гелевые ручки в своем большинстве друг друга не перекрывают (исключение составляют гелевые ручки золотого, серебрянного и белого цвета, которые кроют все что угодно). В самом конце, снова, с предельной аккуратностью, обводим наш скетч, тем самым мы удаляем вероятные небольшие заезды на контур, возникшие при забивки шрифта цветом. Вот и все готово…

Что важно знать начинающему:

это теория, которую лучше получить от преподавателя, например у нас на курсах
определять линию горизонта
находить исчезающую точку, от которой исходят волшебные линии, по которым и располагаются предметы по убывающей от моего глаза
определять свет и правильно наносить тени
учитывать перспективу линейную и воздушную, была еще какая-то, но я ее забыла

В заключении!

Хочу сказать, что вышеописанный процесс создания скетча не является строжайшим алгоритмом. А если вас заинтересовало это направление, приходите к нам на курсы.

10 лучших гелевых ручек 2021 года

Мы стремимся исследовать, тестировать и рекомендовать лучшие продукты. Мы можем получать комиссию от покупок, сделанных после перехода по ссылкам в нашем контенте. Узнайте больше о нашем процессе проверки.

Преимущество гелевых ручек по сравнению с другими типами ручек состоит в том, что они имеют непрозрачный вид чернил, которые соскальзывают со страницы. Однако не все гелевые ручки одинаковы. Независимо от того, используете ли вы одну для ежедневных заметок, искусства или ведения дневника, вот лучшие гелевые ручки для всех ваших нужд.

Окончательный приговор

Ручка Muji Gel Ink Pen (см. На Amazon) — прочная гелевая шариковая ручка для повседневного использования. Он пишет гладко и довольно быстро сохнет (без проступания), что снижает риск появления пятен. Ручки также поставляются с наконечником 0,5 мм, который является обычным размером для ручек и относительно легок в использовании. Прозрачный корпус также отлично подходит для контроля уровня чернил, поэтому вы будете знать, когда их нужно заменить.

Часто задаваемые вопросы

В чем разница между гелевыми ручками и другими ручками?

Гелевые ручки изготавливаются с использованием гелевых чернил на водной основе с порошковыми пигментами или красителями, которые придают им цвет.Обычно они имеют более густую консистенцию, чем другие чернила, и имеют более широкий диапазон цветов: от пастельных до металлических и флуоресцентных. Эти ручки особенно полезны для заметок, поскольку гелевые чернила текут более плавно (без особого давления), чем другие типы чернил, что снижает судороги рук.

Имейте в виду, что гелевые ручки более подвержены пропускам и сохнут дольше, поэтому они могут размазаться, если вы не будете осторожны. Тем не менее, существуют быстросохнущие и тонкие наконечники, которые не так легко размазать.

Как заставить работать гелевые ручки?

Иногда вам нужно хорошенько встряхнуть гелевую ручку и поцарапать ею бумагу, чтобы чернила растеклись. Могут быть случаи, когда чернила забиваются или появляются пузырьки воздуха, которые мешают работе пера. В этом случае осторожно постучите пером по ладони или твердой поверхности, пока пузырьки не исчезнут. Еще одна хитрость — вынуть чернильный картридж и добавить в чернила несколько капель воды; вы также можете попробовать замочить ручку в теплой воде на пару минут.

Как вы храните гелевые ручки?

Лучше всего класть их горизонтально — при хранении в вертикальном положении чернила будут стекать вокруг середины или на дне пера. Кроме того, они должны быть закрыты крышкой , когда они не используются, иначе они высохнут.

Знакомьтесь, эксперт

Этот обзор подготовила Аманда Лорен, писательница о моде и офисных аксессуарах для The Balance и The Balance Small Business.

Ручки для рисования: роллер, тонкая подводка, гелевые чернила

Набор гелевых ручек с блестками и металлик

Разнообразие цветов и отделки — прекрасный ассортимент из 14 гелевых ручек с блестками премиум-класса и 14 гелевых ручек премиум-класса с металлическим покрытием. Треугольный ствол — удобный ствол треугольной формы для точного письма и рисования. Скольжение по бумаге — пишите, раскрашивайте, рисуйте, набрасывайте, рисуйте и иллюстрируйте без каких-либо проблем с нашими гелевыми ручками без пропусков. Идеальный размер наконечника — 0.Шариковая ручка 8 — 1,0 мм идеально подходит для раскрашивания, заметок или создания произведений искусства Безопасно для детей — бескислотные и нетоксичные ручки с блестками и металлическим гелем, подходящие для творческих людей всех возрастов. Набор ручек с блестками и гелевыми чернилами Arteza делает письмо, рисование, раскрашивание, рисование, наброски и иллюстрации более приятными. В этот доступный по цене комплект входят два набора гелевых ручек премиум-класса в цвете металлик и с блестками. В набор из 14 гелевых ручек с блестками входят: яркие цвета в оттенках красного, оранжевого, желтого, зеленого, бирюзового, голубого, синего, темно-синего, фиолетового, малинового, пурпурного, оранжевого, черного и серебристого.Чернил в каждой многоразовой гелевой ручке с блестками достаточно, чтобы этот набор прослужил вам долго. Наши лучшие гелевые ручки с блестками прекрасно сочетаются с металлическими гелевыми ручками. В наш набор металлических гелевых ручек входят: красные, розовые, бронзовые, мятные, зеленые, синие, кобальтовые, фиолетовые, лавандовые, золотые, медные, черные и серые цветные гелевые ручки. Незамеченные и быстросохнущие чернила в каждой гелевой ручке делают работу с ними по-настоящему приятной. В нашем наборе с блестками и металлическими ручками представлены абсолютно бескислотные и нетоксичные ручки, безопасные для всех возрастов. Раскрасьте свои дни с помощью нашего набора гелевых ручек с блестками и металлик. Этот универсальный набор гелевых ручек пригодится вам в дополнительное время в этом году. Если вы рисуете наброски, рисуете, рисуете, пишете или раскрашиваете страницы книжки-раскраски, наши гелевые ручки идеально подходят для любой творческой деятельности. Закажите набор гелевых ручек с блестками и металлическими гелевыми ручками сегодня, чтобы завтра получить еще больше ярких заметок и иллюстраций.

Просмотр страницы

Набор гелевых ручек, краска для пальцев (5 карат)

Набор гелевых ручек, краска для пальцев (5 карат) | Cricut.com

Магазин будет работать некорректно, если куки отключены.

Похоже, в вашем браузере отключен JavaScript. Для наилучшей работы с нашим сайтом обязательно включите Javascript в своем браузере.

Вы просматриваете Cricut.

Магазин
Набор гелевых ручек, краска для пальцев (5 карат)

БЕСПЛАТНЫЙ подарок при покупке!

Купите набор гелевых ручек Fingerpaint (5 карат) между (и) и получите БЕСПЛАТНЫЙ подарок
Лимит 1 для каждого покупателя

Товар # 2005458Подробнее

5 средних баллов (1.0) ручки оранжевого, лаймового, красного, желтого, синего цветов
Добавьте особый штрих к написанным или нарисованным проектам с помощью шелковисто-гладкого геля
Идеально подходит для приглашения на мероприятия, украшения для празднования дня рождения или добавления «рукописного» сообщения к любому проекту.
Для всех машин Cricut Explore® и Cricut Maker® (Cricut Explore One ™ требует дополнительного адаптера, который продается отдельно).

Подробнее

Подтверждение

Оплата с течением времени с подтверждением.
Минимальная покупка 150 долларов.

План платежей

Подтвердить Ежемесячные платежи недоступны.
Подтверждение ежемесячных платежей недоступно

Подробности

Описание

Все веселые цвета без беспорядка! Добавьте особый штрих к написанным или нарисованным проектам с помощью этих пяти дополнительных оттенков. Шелковисто-гладкий гель улучшает любой проект. Пишите безупречные сообщения или фразы и рисуйте замысловатый дизайн одним щелчком мыши. Добавляйте в открытки, поделки из бумаги, декор и многое другое или рисуйте идеальные формы и потрясающие раскраски.Они также идеально подходят для вечеринок и праздничных приглашений. Для использования с семейством Cricut Explore и режущими станками Cricut Maker (для Cricut Explore One требуется адаптер для аксессуаров, который продается отдельно).

Характеристики

5 перьев среднего размера (1,0) оранжевого, лаймового, красного, желтого, синего
Добавьте особый штрих к написанным или нарисованным проектам с помощью шелковисто-гладкого геля
Идеально подходит для приглашения на мероприятия, украшения для празднования дня рождения или добавления «рукописного» сообщения к любому проекту.
Для всех машин Cricut Explore® и Cricut Maker® (Cricut Explore One ™ требует дополнительного адаптера, который продается отдельно).
На водной основе, бескислотный, нетоксичный, стойкий после высыхания; соответствует ASTM D-4236

TOP

7 лучших бумаг для гелевых ручек, рассмотренные и оцененные в 2021 году

Гелевые ручки — это идеальный инструмент для письма, который приносит пользу многим из нас в повседневной работе, учебе и творческих проектах.Действительно, рисование и письмо гелевыми чернилами создает непрозрачные и яркие линии на поверхности. А чтобы максимально использовать этот удобный инструмент, нам нужна качественная бумага с идеальной гладкостью, цветом, плотностью и т. Д.

Если вы еще не решили, какая бумага лучше всего подходит для гелевых ручек, ознакомьтесь с выбранным ниже списком. Изучите сильные и слабые стороны каждого продукта, чтобы узнать, почему многие пользователи на рынке поручились за них. Читать дальше!

Лучшая бумага для гелевых ручек Обзоры

1.Черный бумажный блокнот для произведений искусства США

Приятные впечатления от планшетного ПК US Art Supply Black Paper Pad обусловлены как его внешним видом, так и качеством. Таким образом, этот продукт всегда занимает первое место в списке обязательных аксессуаров, которые обожают учителя, каллиграфы и многие пользователи.

Преданные поклонники могут сказать много хорошего об этом универсальном бумажном блокноте, поскольку он имеет гладкую поверхность с одной стороны и шероховатую с другой. Художники могут использовать произведение для нескольких письменных принадлежностей.

Гелевая ручка на водной основе — один из инструментов, которые могут творить чудеса с этой бумагой. Вы также можете использовать масляную пастель, флуоресцентные карандаши и другие типы пигментов, чтобы реализовать свои идеи с впечатляющим эффектом.

В каждой упаковке две прокладки по 30 черных листов каждая. Примечательно, что он весит всего около 64 фунтов, а его легкая конструкция идеально подходит для переноски. Подушка имеет размеры 9 дюймов на 12 дюймов, что означает, что она стандартного размера, которая может поместиться в вашем рюкзаке.

Вы также можете воспользоваться его удобным дизайнерским элементом — спиральной окантовкой.Такая функция позволяет пользователям быстро перелистывать страницы и легко удалять неисправные фрагменты.

Эта бумага не содержит кислой массы, что позволяет нам сохранять наши произведения искусства в течение более длительного периода времени. Кроме того, поскольку эта бумага считается pH-нейтральной, продукт не станет желтоватым и не испортит красоту оригинального произведения искусства.

Для некоторых покупателей этот товар немного дороже, чем ожидалось. Но, учитывая его прочность и продуманную конструкцию, я считаю, что он того стоит.

Плюсы

Имеет гладкую и шероховатую стороны
Идеально для гелевых ручек, масляной пастели, флуоресцентных карандашей и т. Д.
Две прокладки по 30 черных листов каждая
Облегченная конструкция (64 фунта) и стандартный размер (9 × 12 дюймов)
Спиральное переплетение для легкого переворачивания и удаления листов
Бескислотная бумага с нейтральным pH для долговечной художественной работы

Минусы

Стоит немного больше, чем ожидалось

В целом, я люблю использовать эти гелевые ручки и бумажные подушечки с их красивой текстурой.Поэтому я рекомендую его покупателям, которые ищут качественную бумагу для письма и рисования.

2. Обложка OOLY DIY Sketchbook
Если вам нужен блокнот небольшого размера, который удобно помещается в сумочке, альбом для рисования OOLY DIY Cover — идеальный выбор. Помимо удобных размеров, лист имеет прочность, что позволяет использовать его в течение длительного времени.
Во-первых, эта книга — замечательный подарок для творческих личностей, так как ее обложка настраивается. Он доставляется к нам с чистыми поверхностями, ожидая, пока владелец заполнит все страницы и закроет свои работы.Моей дочери понравилась такая деталь, когда она своими блестящими металлическими ручками украсила ее звездами и луной.
Благодаря гладким черным листам пользователи могут использовать гелевые ручки для рисования своих работ, не беспокоясь о мазках и пятнах. Эта высококачественная книга поддерживает другие типы носителей, что позволяет с комфортом изучать различные стили на ее 75 листах.
Что касается удобных функций, все страницы перфорированы, чтобы мы могли легко отсоединить изображения. Вы можете обрамить лист или подарить его кому-то особенному; в конце концов, искусство стоит того, чтобы делиться им.Кроме того, большинству пользователей нравится его верхняя спираль для легкого переворачивания и рисования, а не спираль с петлей сбоку.
Я ценю портативность этого альбома для рисования, поскольку он имеет небольшой размер, 5 дюймов в ширину и 7,5 дюймов в длину. Кроме того, обложка в твердом переплете и эластичный ремешок обеспечивают защиту внутренних страниц при ношении в сумке.
Однако, если вы собираетесь найти малярную подушку с плотной бумагой, чтобы предотвратить кровотечение, этот продукт может быть не лучшим выбором.
Плюсы
Настраиваемая обложка, идеальный подарок для творческих личностей
Гладкие черные листы для гелевых ручек
75 листов высококачественной бумаги для различных носителей
Удобные функции: перфорированные страницы и дизайн верхней спирали
Переносной размер 5 × 7 дюймов
Твердый переплет и эластичный ремешок для защиты
Минусы
Толщина листов бумаги может быть недостаточной для рисования
В целом, этот бумажный блокнот никогда не разочарует при использовании гелевых ручек, мелков или карандашей.Вы можете приобрести его в подарок своим маленьким детям или друзьям, которые любят рисовать.
3. Книжка-раскраска «Выражения мелом» от Валери МакКихан
Эта следующая запись выделяется среди других вариантов бумаги для микронных ручек, поскольку позволяет нам практиковать искусство рисования мелом. Мы можем использовать наши гелевые ручки, маркеры или карандаши, чтобы закончить эту прекрасную Книгу-раскраску Валери МакКихан.
Невозможно описать словами, как я был взволнован, увидев 32 рукописных рисунка этого талантливого художника.Все они представляют эстетическую каллиграфию, которую я всегда хочу практиковать в письме. Если вам интересны некоторые примеры из книги, посмотрите видеоинструкцию, на которой показаны все ее страницы.
Изучая его содержимое, вы найдете цветные листы, представляющие творческие способы рисования его узоров и слов. Послания в книге жизнерадостны и ободряют, побуждая нас посвятить себя этому произведению искусства и развиваться.
Что еще более важно, к раскраске прилагается очень толстая бумага цвета классной доски.Каждый лист высокого качества для использования акварелью или кистью с толстым острием. Кроме того, художники могут создавать классные эффекты на его черной и гладкой поверхности с помощью гелевых ручек неонового цвета.
Немного меньше формата бумаги A4, этот дизайн можно упаковать в сумку и быть с вами повсюду. После обработки листа вы можете быстро удалить его благодаря имеющейся перфорации.
Кроме этого, я просто хотел бы, чтобы в нем было несколько пустых страниц, чтобы я мог самостоятельно создавать новые шаблоны.
Плюсы
Предлагает художественные практики в стиле мела с 32 рисунками каллиграфии
Поставляется с веселыми и ободряющими сообщениями
Очень толстая бумага для гелевых ручек, акварели, кистей и т. Д.
Черные и гладкие листы, похожие на классную доску, для неоновых гелевых ручек
Меньше, чем кусок A4, идеально подходит для переноски
Характеристики перфорированных листов
Минусы
Не содержит пустых страниц для самостоятельного создания
Через некоторое время практики по этой книге я уверен, что могу писать и рисовать новые узоры.Это действительно фантастическая бумага для туши и акварели, которую хочет попробовать каждый новичок в меловой манере.
4. Чистая черная записная книжка в линию от Регины Рэй
Этот ноутбук от Регины Рэй продается по доступной цене и с достойным качеством. Поэтому я рекомендую этот продукт учителям, которые покупают черные бумажные блокноты в больших количествах для своих учеников, чтобы научиться писать от руки и делать заметки.
Черные простыни и красочные гелевые ручки станут отличным сочетанием для процветания вашей творческой стороны.К счастью, качество бумаги этого продукта обеспечивает гладкую поверхность и толстый слой, устойчивый к действию чернил гелевой ручки. По моему опыту, бумага кажется тяжелой при переворачивании, поэтому пигмент ручки не может просочиться сквозь нее и испортить мою работу.
Помимо гелевых ручек, с помощью металлических маркеров, флуоресцентных мелков и т. Д. Мы можем создавать различные сияния с помощью наших заметок.
Помимо качества, книга содержит 100 страниц, что позволяет пользователям практиковаться в ней в течение длительного времени. Кроме того, поскольку на его листах есть белые линии, мы можем делать с ним рукописные надписи, каллиграфию или вести дневник.Такая функция приносит пользу маленьким ученикам, когда они начинают учиться писать по прямой линии.
Что касается размеров, то эта подушка имеет ширину 8,5 дюйма и длину 11 дюймов. Обычно он удобно помещается в моем рюкзаке, с легкостью сопровождая меня на работе. Просто убедитесь, что размер соответствует вашим пожеланиям.
Единственное, что у меня есть на этот аксессуар, — это отсутствие перфорации на каждом листе. Было бы здорово, если бы я мог вырвать страницу в любое время, когда захочу.Тем не менее, я доволен такой функцией для маленьких детей, поскольку она учит их сохранять все, даже неудачную работу, для размышлений о своем практическом путешествии.
Плюсы
Доступный блокнот из черной бумаги для гелевых ручек
Толстый, гладкий и достаточно тяжелый, чтобы обрабатывать различные пигменты
Идеально для металлических маркеров, флуоресцентных мелков и т. Д.
Включает 100 пустых страниц с прямыми белыми линиями
Размеры 8 x 11 дюймов, подходит для удобной переноски
Минусы
Отсутствие перфорации для легкого отрыва
Несмотря на небольшие неудобства, мне до сих пор нравится эта коллекция черной гелевой бумаги.Сложно найти лучший продукт для заметок по этой цене.
5. Сетка для ноутбука от LS Black Paper Press
Имея простой дизайн, Notebook Dot Grid от LS Black Paper Press предлагает именно то, что мне нужно для ежедневного ведения дневника. Если вы поклонник минимализма, не ищите ничего дальше, чем этот блокнот.
Эта книга выглядит как обычная книга без украшений, но обеспечивает гибкость и долговечность использования. В частности, есть 100 толстых страниц черного цвета для рукописного ввода и заметок.Продукт имеет на ощупь тяжелый вес, поэтому не допускает проколов и просачиваний через листы, даже если вы пишете с большим давлением.
Такое качество бумаги позволяет людям использовать на ее поверхности различные письменные и рисовальные принадлежности. Это могут быть флуоресцентные гелевые ручки или металлические маркеры, и это лишь некоторые из них. Таким образом, вы можете создавать четкие и яркие заметки, которые принесут пользу вашим учебным и рабочим проектам.
Я обожаю некоторые приятные особенности, которые автор разработал для этого продукта, в том числе точечную сетку.Этими точками легче вести дневник и украшать содержимое. Кроме того, каждая страница пронумерована, что позволяет нам отслеживать наши заметки.
Не говоря уже о том, что все страницы внутри закрыты ламинированными обложками в мягкой обложке. Он может блокировать проникновение влаги, сохраняя наши работы в безопасности. Не могу передать, насколько я ценю эту защитную функцию, особенно когда идет дождь и моя сумка становится немного влажной.
Эта недорогая бумажная книга с точечной сеткой обладает множеством невероятных функций, за исключением одного недостатка.Дело в том, что нет спирали для удобного перелистывания и отсоединения страниц.
Плюсы
100 толстых и толстых страниц без проколов и кровотечений
Качественная бумага для флуоресцентных гелевых ручек, металлических маркеров и т. Д.
Включает точечную сетку и пронумерованные страницы
Ламинированная обложка в мягкой обложке для защиты от проникновения влаги
Простой дизайн по доступной цене
Минусы
Нет спиральной конструкции
Суть в том, что я доволен тем, что эта простая, но функциональная бумажная книга предоставляет пользователям.Вы можете без проблем использовать различные цветные гелевые ручки для заметок на ее листах.
6. Sketch Book & Journal от Obsidian Paper Press и Happy Paper Press
Я не могла устоять перед покупкой этого очаровательного дизайна для моей маленькой девочки. Если вы также ищете подарок для своих детей, которые любят писать и рисовать гелевыми ручками, эта книга и дневник для набросков на ЧЕРНОЙ БУМАГе — заманчивый вариант.
Эта книга размером 7 дюймов на 10 дюймов предлагает достаточно места для ваших девочек, чтобы они могли рисовать, рисовать или просто писать дневники.Несмотря на то, что он не маленького размера, записка без проблем поместится в большинстве рюкзаков. Следовательно, ваши дети могут приносить свои книги куда угодно, чтобы создавать красивые произведения.
Поскольку листы у него толстые и качественные, вы можете с уверенностью приобрести различные гелевые ручки для использования с ним. Будь то цветные ручки с блестками, круглые ручки или металлические маркеры; все они могут ярко и ярко проявиться в этой черной бумажной книге.
Кроме того, ваши дети могут использовать подходящие инструменты для письма на линованной правой стороне и рисования на левой стороне листа.Со 100 страницами, 50 лицевой стороной и 50 оборотной стороной, пользователи открывают бесконечные возможности для изучения и выражения мнений с течением времени.
Премиум-обложка, полная милых деталей, включая единорогов, торты и дворцы, понравится маленьким детям, которые любят красочные вещи. Они будут в восторге от такой красивой и яркой книги, которая побуждает их творить и веселиться. Автор этого дизайна, мама 5-летнего малыша, точно знает, что он может предложить маленьким детям.
Однако из-за проблем с печатью могут быть модели с искаженными или несовпадающими линиями.Если это произойдет с вашей посылкой, вы можете сразу же связаться с вами для замены.
Плюсы
Размеры 7 x 10 дюймов, идеально подходят для переноски
Плотная и качественная бумага для раскрашивания гелевых ручек с блестками, кончиками пуль или металлическими гелевыми ручками.
Надпись на правой стороне, пунктирная, и рисунок на пустой левой стороне
Поставляется с 100 страницами (50 лицевых и 50 оборотных)
Очаровательная обложка премиум-класса, идеально подходит для подарков
Минусы
Могут возникнуть проблемы с печатью, требующие обращения для замены
К счастью, я не из тех, кто сталкивался с опечатками.Но это редкий случай, и этот очаровательный и удобный дизайн стоит вложенных средств.
7. Блокнот без подкладки от Lila Notebooks
Мы никогда не ошибемся с минималистичным дизайном и качественной бумагой. К счастью, эти характеристики можно найти в записной книжке без подкладки от Lila Notebooks для гелевых ручек.
Чтобы обеспечить защиту внутреннего содержимого, автор использует черный чехол премиум-класса. Ламинированная деталь предотвращает просачивание жидкости и повреждение нашей работы.Кроме того, он достаточно прочен, чтобы выдержать частые поездки в наших рюкзаках. Так что не стесняйтесь брать с собой блокнот вместе со своими приключениями.
Что еще более важно, каждый лист изготавливается после удаления всей кислой пульпы, в результате чего получается безопасная и долговечная текстура. Таким образом, вы можете уверенно хранить произведение искусства в первозданном виде в течение длительного периода, не беспокоясь об обесцвечивании.
Особенностью этой конструкции должна быть ее простота. Мы можем заметить замыслы автора: от его матовой обложки с одним аккуратным словом «тетрадь» до внутренних страниц с ярко-белым оттенком и без пунктирных линий.На этих чистых и мягких листах вы можете наполнить их мыслями, заметками и красивыми рисунками, используя ваши любимые гелевые ручки.
Дополнительная информация о ноутбуке: его размеры 8,5 дюймов в ширину и 11 дюймов в длину, почти как у стандартной бумаги формата A4. Блокнот содержит 50 листов, всего 100 страниц, и вы можете использовать их все, так как бумага не растекается и не размазывается.
Тем не менее, некоторые пользователи, которым нужны более толстые листы и обложка для более тяжелого ощущения, могут не быть удовлетворены этим вариантом.
Плюсы
Прочная крышка из ламината для блокировки жидкостей
Бескислотные листы для долговечной работы без обесцвечивания
Простой дизайн: матовая обложка с одним словом, пустые внутренние страницы без линий
Мягкие и белые страницы для письма и рисунков
Идеально подходит для использования гелевых ручек без кровотечения и размазывания
Размеры 8,5 x 11 дюймов, включает 50 листов
Минусы
Не такой толстый, как ожидали некоторые пользователи
В целом, этот простой дизайн может обеспечить то, что нам нужно для повседневной работы и учебы.Ее качества достаточно как прочной и гладкой бумаги для рисования и письма. Так что я не советую упускать возможность попробовать этот ноутбук.
На что обращать внимание при покупке бумаги для гелевых ручек
Гелевые ручки отлично подходят для различных задач: от рукописного ввода, каллиграфии, набросков до простого ежедневного ведения дневника. Инструмент становится лучшим выбором для работы и учебы, поэтому желательно найти подходящую бумагу для гелевых ручек.
Но задача выбора не обязательно является громоздкой и трудоемкой; просто ознакомьтесь с этими краткими руководствами ниже, чтобы принять обоснованное решение:
Качественная бумага — Если вы выбираете листы премиум-класса, бумага должна быть бескислотной и иметь нейтральный уровень pH.Это означает, что вы можете сохранять живость своих заметок и рисунков по прошествии длительного времени. И такие проблемы, как желтая бумага, вряд ли возникнут.
Кроме того, ноутбук должен иметь толстую и гладкую текстуру, чтобы не допускать размазывания, растекания и растекания слоя. С таким продуктом уверенно справятся гелевые ручки, а при необходимости — бумага для туши.
Если вам нужно совместить в своем произведении много инструментов для рисования и раскрашивания, рекомендуется выбирать плотную и очень толстую бумагу.При этом вы можете использовать металлические маркеры, ручки и кисти для акварели, чтобы выразить свои идеи.
Технические характеристики — Хотя качество бумаги является ключевым параметром при выборе блокнота для гелевых ручек, следует также учитывать его размеры и дизайн. Обычно люди используют бумагу формата А4 размером 8,25 на 11,75 дюйма. Тем не менее, многие ноутбуки сделаны с немного другой длиной и шириной, которые могут хорошо поместиться в вашем рюкзаке.
Некоторые из них имеют меньший размер, как и ручная записка с эскизом.Если вы хотите сэкономить место при упаковке множества аксессуаров на работу, но не хотите оставлять ноутбук дома, эти варианты идеально подходят для вас.
Часто блокноты содержат от 30 до 50 листов; некоторые позволяют использовать обе стороны; другие подходят для написания только на первой странице. Обязательно ознакомьтесь с описанием продукта перед покупкой.
Прочие сведения — Для людей, которые любят систематизировать и отслеживать свое содержимое, выбор пронумерованной книги имеет большой смысл.Кроме того, им могут понравиться бумаги с точками в виде сетки, а не пустые. Выбор нужного типа листов зависит от требований.
Кроме того, многие книги содержат такие удобные функции, как перфорированные страницы для легкого отсоединения и спиральные для быстрого переворачивания. Такие конструкции широко нравятся пользователям, поскольку они позволяют нам чувствовать себя комфортно во время и после завершения нашей работы.

Заключение
Выбор лучшей бумаги для гелевых ручек должен быть приятным занятием, независимо от того, собираетесь ли вы использовать ее для работы или художественных проектов.Каждый тип записной книжки имеет разные детали, которые приносят нам определенную пользу. Поэтому не забудьте сравнить их, чтобы сделать лучший выбор. Удачи с выбором!
8 надежных маркеров и маркеров для покраски камней
Использование маркеров для рисования для камней — удобный способ как создать, так и акцентировать свои раскрашенные изображения камней. Обведите контуром свое искусство, добавьте точки, металлические акценты или блестки с помощью маркеров. Использовать ручки для рисования камней настолько просто, что вы скоро будете украшать ими каждый плоский камень, который вы видите.
Обзор лучших ручек для рисования камней.
Я люблю экспериментировать с разными припасами, которые есть в моем запасе для поделок, чтобы посмотреть, как они будут работать на камнях. Иногда я получаю раскрашенный камень, который мне нравится, а другие могут считаться #craftfail. (Хотя, пока я что-то узнаю, я доволен проектом, даже если он выглядит как беспорядок.) Со временем я определенно собрал несколько любимых принадлежностей для наскальной живописи, основанных на моих испытаниях.
В процессе раскрашивания груд камней я много узнал о том, какие маркеры использовать для рисования на камнях, какие маркеры лучше всего подходят для каменных поверхностей и какие ручки лучше всего подходят для рисования или обводки узоров.Я составил список лучших ручек для рисования наскальных рисунков с указанием плюсов и минусов каждой из них, так что вы можете выбрать ручки и маркеры, которые лучше всего соответствуют вашим потребностям.
Как партнер Amazon, я мог получать небольшую комиссию от покупок, совершаемых по соответствующим ссылкам.
Скала приключений, нарисованная тонкими маркерами Posca Paint Markers.
Преимущества ручек для наскальных рисунков
Есть несколько причин использовать ручки для рисования камней вместо обычных акриловых красок и кистей, особенно если вы новичок или у вас еще нет запаса акрила.
Их удобно и легко транспортировать (не нужно таскать с собой бутылки, кисти и палитры), что позволяет брать изделия с собой куда угодно.
Маркеры — это удобный способ рисовать камни, если они не удобны с кистями.
Сверхтонкие наконечники отлично подходят для мелких деталей и рисунков на камнях или гальке.
Ручки легче использовать для надписей и письма на камнях, особенно для начинающих.
Хранение занимает минимум места по сравнению с площадью, необходимой для многих бутылок с акриловой краской.
Слишком занят, чтобы читать?
Нет проблем! Прикрепите эту статью к своей любимой доске для рукоделия Pinterest, чтобы потом ее было легко найти.
Лучшие ручки для рисования камней
Маркер для рисования Posca — это восхищение сообщества рок-арта прямо сейчас, и он определенно стоит шумихи. Эти маркеры пигментной краски нетоксичны и устойчивы к пористым поверхностям (например, камням). Они не только мои лучшие ручки для рисования наскальных рисунков, они также являются одними из моих любимых принадлежностей для рисования наскальных рисунков в целом! Они гладкие и непрозрачные, идеально подходят для надписей и рисования на камнях.
Ручки для рисования Posca
выпускаются с различными размерами наконечников пуль, включая сверхтонкие (0,7 мм), тонкие (0,9–1,3 мм), средние (1,8–2,5 мм) и широкие (4,5–5,5 мм). Также доступны кисти, металлические мелкие наконечники и стамески, но они больше подходят для других целей. В качестве маркеров для рисования наскальных рисунков наиболее популярны пулевые наконечники сверхтонкого, тонкого и среднего размера из-за своего размера и универсальности.
Цветовая гамма этих маркеров также довольно обширна. 37 обычных цветов, а также 6 флуоресцентных цветов. Plus 8 цветов металлик и 8 цветов с блестками. Вы можете накладывать, смешивать и смешивать цвета, а кончики можно стирать и заменять. В них нет ничего, что мне не нравилось.
Действительно, они такие хорошие.
Рекомендации для начинающих: я рекомендую начать с набора различных цветов тонких наконечников и набора белых наконечников разных размеров. Из этого получится отличный базовый универсальный набор маркеров для рисования наскальных рисунков.
Маркер для рисования Sakura Pen-Touch — отличный универсальный маркер для рисования на различных поверхностях, включая гладкие камни.Они непрозрачны, что позволяет создавать яркие цвета даже на темных поверхностях, и водонепроницаемы. Они бывают 3-х размеров (0,7, 1,0 и 2,0 мм).
Самый большой недостаток?
Ограниченная цветовая гамма. Маркеры краски Pen-Touch доступны в красном, желтом, зеленом, синем, пурпурном, белом, черном, золотом, серебряном и медном цветах. Мои фавориты — металлические 1-миллиметровые маркеры, блестящая поверхность металлических ручек прекрасно смотрится на окрашенных камнях.
Наконечники кистей Pitt Artist Pens удобны и действуют как традиционная кисть
Pitt Artist Pens

Подождите, это не маркеры для рисования.Что вы пытаетесь здесь вытащить?

Ладно, правда. Но хотя Pitt Pens технически не являются ручками для рисования, они работают аналогично и определенно остаются в моем списке лучших маркеров для рисования наскальных рисунков. Эти высококачественные ручки для художников заполнены чернилами India Ink, которые устойчивы и устойчивы к выцветанию. В кончике кисти на выбор более 60 цветов.
Особенно хорошо укрываются темные цвета, в то время как более светлые цвета более прозрачны и их можно накладывать на белый базовый слой для получения интересных почти акварельных эффектов.Наконечник достаточно прочный как в обычной версии, так и в версии с наконечником кисти, поэтому он не деформируется или не ударяется о твердую каменную поверхность.
Несмотря на то, что ручки Pitt Artist Pens немного дорогие, они прослужат долгое время, а также могут использоваться для множества других проектов смешанной техники. Это отличные универсальные ручки, которые можно использовать в тайнике для рукоделия. Черно-белая ручка — отличные предметы для начала, и их легко использовать для камней, если они у вас уже есть в вашем художественном тайнике. Найдите их в больших магазинах для рукоделия или в небольших независимых художественных магазинах.
Маркеры для маркеров на масляной основе сохнут до глянца и не размазываются.
Sharpie Масляные ручки для рисования при высыхании становятся немного глянцевыми, что дает результат, отличный от остальных маркеров для рисования на камнях. Они бывают 15 цветов, быстро сохнут и их легко купить по отдельности, если вам нужно всего несколько цветов. Самым большим преимуществом этих ручек для раскрашивания камней является то, что их можно найти в большинстве крупных коробочных магазинов, что является удобством по сравнению с другими вариантами.
Маркеры на масляной основе
Sharpie также не растекаются и не меняют цвет при запечатывании, как обычные маркеры. (См. Примечание далее в посте о рисовании на камнях острыми предметами.) Поскольку это маркеры с масляной краской, очистить их труднее, чем маркеры на водной основе.
Ручки и маркеры для наскальных рисунков Видео
Если вы предпочитаете видео, вы можете посмотреть этот обзор ручки для рисования наскальных рисунков на моем канале YouTube! Воспользуйтесь ссылкой или щелкните изображение ниже, чтобы перейти к видео.
Посмотрите это видео на YouTube
Другие ручки для украшения камней:
Лично я предпочитаю акриловую краску или перья для рисования наскальных рисунках.Но есть несколько других хороших вариантов, если вы хотите изменить внешний вид или использовать то, что у вас уже есть под рукой. Они хорошо работают сами по себе или поверх традиционных акриловых красок в качестве акцентов.
Гелевые ручки. Гелевые ручки, используемые для множества приложений, также отлично подходят для рисования на камнях. Используйте их для рисования более сложных рисунков прямо на камнях или поверх основного слоя акриловой краски. Они доступны во множестве цветов, а также в металлизированном, неоновом и других цветах.
В качестве ручек для рисования наскальных рисунков вы, вероятно, будете больше удовлетворены хорошим набором гелевых ручек, а не огромными дешевыми наборами, которые часто могут быть пятнистыми по качеству. Sakura Gelly Roll и Signo Uniball — это высококачественные бренды с отличным покрытием. Наконечники гелевой ручки могут быть действительно крошечными, поэтому более широкие и жирные кончики будут лучше отображаться на камнях, сохраняя при этом детальный дизайн. Чтобы не размазать гелевые ручки, вам нужно будет нанести герметик в виде спрея.
Гелевые ручки можно использовать для украшения камней.
Signo Uniball Белый. Эта специфическая гелевая ручка — своего рода единорог белых ручек. У него толстые и непрозрачные белые чернила, которые не требуют многократного повторения линий. Если вы хотите нарисовать детализированные рисунки непосредственно на темных камнях или добавить детали поверх обычных рисунков акриловой краской, White Signo Uniball — отличный выбор. Это одна из лучших перьев для рисования на камнях белым цветом.
Ручка Pigma Micron. Pigma Micron отлично подходит для рисования наскальных рисунков. Даже самые большие чаевые — только.5 мм шириной, и оттуда они становятся только меньше. Эти водостойкие, устойчивые к выцветанию ручки с супергладкими пигментными чернилами обеспечивают равномерную ширину для точных линий.
Ручки
Pigma Micron используются архитекторами, создателями скрапбукинга, иллюстраторами и другими художниками, а теперь они нашли свою нишу и у художников-рокеров. Чаще всего черные чернила используются для камней, но есть 15 цветов, доступных по отдельности или в наборах.
Ручки для декорирования камней без краски.
Ручки для мела (или маркеры для мела) — Некоторым людям нравится особый вид маркеров мелом, и они могут уже иметь их дома для других проектов.Если вам нравится внешний вид, они также обеспечат хорошее покрытие.
Примечание о рисовании на камнях острыми предметами:
Можете ли вы использовать Sharpies на камнях?
Ну да. Технически это работает. Обычные маркеры Sharpie появятся, если вы используете их для рисования на камнях. Но следует ли использовать Sharpies для рисования на камнях? По-разному.
Если вы просто ищете веселую рок-поделку для детей, то вам подойдут обычные Sharpies. Но если вы хотите сделать раскрашенные камни, которые долго не выцветают и которые можно разместить снаружи, вам будет лучше использовать один из других маркеров, указанных выше.
Чтобы улучшить результаты при их использовании, сначала используйте базовый слой акриловой краски или герметика. Камни пористые, и Sharpies будет вливаться в них, создавая размытый рисунок.
Во-вторых, для окончательной герметизации камней, украшенных маркерами Sharpie, требуется дополнительный этап. Нанесение кисточки или аэрозольного герметика непосредственно на Sharpie приведет к смазыванию и размытию, полностью испортив ваш дизайн. Для лучших результатов сначала дайте камням высохнуть в течение как минимум 24 часов, затем нанесите 2 или более слоев Mod Podge или белого клея, а затем нанесите герметик после высыхания.
Наслаждайтесь рисованием, вы можете сделать так много с помощью ручек и камней! Используете ли вы другую ручку или маркеры для рисования наскальных рисунков? Дайте мне знать, оставив комментарий ниже.
Прикрепите это руководство по перьям для рисования наскальных рисунков для дальнейшего использования:
Ваши акции — это то, как растет этот сайт, и я искренне признателен вам за это. Сохраните на своей любимой доске Pinterest наскальной живописи или поделитесь этим руководством на Facebook.
Белые гелевые ручки, способы их использования в работе
Когда вы планируете новую вещь, как вы подходите к белым областям и деталям? Вы когда-нибудь пользовались белыми ручками Gelly Roll? Это дилемма, которая особенно беспокоит тех из нас, кто пользуется акварелью.Обычно вам предлагают сохранить белые участки бумаги, которые должны оставаться белыми. Поэтому вам придется либо закрасить их, либо использовать малярную жидкость или даже малярный скотч, чтобы краска не попала на них.
Но вы же знаете, как это бывает мучительно! Еще хуже, если в вашей работе много мелких белых деталей, таких как что-то мерцающее, отражение света на воде или звезды на небе. А что, если вы сделаете ошибку и все равно наткнетесь на эти разделы? Использование маскирующей жидкости также может быть затруднено, это добавляет много дополнительного времени, а также повреждает поверхность бумаги.
Таким образом, добавление белых деталей после того, как вы закончите, используя непрозрачную белую краску, — это ярлык, спасающий время / жизнь. В этом вам помогут многие инструменты: в частности, белые гелевые ручки — отличный вариант.
* Из всех гелевых ручек, доступных на рынке, я больше всего знаком с белыми ручками Sakura Gelly Roll, поэтому мои комментарии и предложения основаны на них.
Что такое гелевая ручка?
Ручки с гелевым роликом и гелевые ручки — это ручки с чернилами на гелевой основе, что означает, что используемый в них пигмент или чернила растворены в геле.Что отличает их от обычных шариковых ручек, так это то, что у них могут быть непрозрачные чернила.
Гелевые ручки
не просто белые, они бывают разных цветов, включая металлик. Вы можете использовать их сами по себе как художественную среду; они обычно используются для каллиграфии и ведения журнала. Но белые гелевые ручки имеют более универсальное применение и могут использоваться всеми художниками, независимо от их предпочтительной среды.
Поскольку белые ручки Gelly Roll пользуются спросом и для удовлетворения конкретных потребностей художников, Сакура производит их в 3 размерах.
Вот видео, где вы можете увидеть разные линии, создаваемые каждой белой ручкой Gelly Roll размера:

Итак, давайте посмотрим, как и с какой целью используются белые гелевые рулонные ручки!
Используйте белые гелеобразные ручки в рулонах, чтобы добавить деталей в свою работу
Одно из наиболее распространенных применений белых гелевых ручек — добавление мелких белых деталей. Я понимаю, что использование плавности или точности по-прежнему является лучшим способом действий, но для таких любителей, как я, это большая работа.
Я знаю, что маскировочная жидкость считается легким выходом из положения, но я много с этим борюсь. Я использую маскирующую жидкость, если головка размером с иглу, но я все еще не могу контролировать поток, она пузырится, и часто слишком много жидкости попадает на бумагу, намного более густую, чем я хотел. Итак, здесь, где я хотел крошечную линию, изображающую падающий дождь, гелевый валик работает для меня намного лучше.
Откройте для себя ручки Gelly Roll: закручивая колпачок, вы можете добавить изысканные детали к своей готовой работе! Легко, быстро и без проблем.
Однако есть одна загвоздка: гель в ручке водорастворим и может повторно активировать краску под ним, когда вы пытаетесь пройти по той же области. Так что лучше использовать его на очень мелких деталях, которые вам не придется вдаваться в подробности.
Также следует иметь в виду, что цвет белого, создаваемого гелевой ручкой, может не совпадать с цветом вашей бумаги. Но если вы не профессиональный художник и не продаете оригинал, я не думаю, что это серьезная проблема.
Обязательно держите лист бумаги рядом с рукой и используйте его, чтобы очищать краску с наконечника между раундами.Благодаря этому краска останется максимально белой.
Вот еще одно видео от Сакуры о добавлении ярких моментов в вашу работу:

Используйте белые гелеобразные ручки для рисования на черной бумаге
Или коричневого, или любого другого темного цвета! Вы пробовали использовать светлые тона для рисования на темном фоне? Это совсем другой вызов по сравнению с тем, к чему вы привыкли. Ваш мозг будет немного щекотать (в приятной манере), как будто вы умеете это делать, а не одновременно.
Инктобер (идеальный месяц для создания черно-белого искусства) только что закончился. В этом году я решила попробовать рисовать белой ручкой Gelly Roll. Я сделал контуры белым и добавил детали штриховкой или разбавленной белой краской. Это был забавный опыт, и я хочу познакомиться с этим стилем поближе.
Поскольку бумага изначально черная, вам не нужно беспокоиться о том, что гелевая ручка что-либо активирует. Он будет работать без сбоев, как и любая ручка!
Вот популярный черный блокнот.

Используйте белые гелеобразные ручки для исправления ошибок Гелевые ручки
— очень удобный инструмент для исправления мелких ошибок, особенно если ошибка на белом фоне. Ошибками могут быть нечистые линии, брызги краски (если вы такой же неуклюжий, как я) или ошибочное окрашивание за пределами вашей линии.
Опять же, это лучше всего работает с материалом, который не активируется повторно, но если вы будете достаточно осторожны, все будет в порядке.
Доступны альтернативные гелевые ручки
Вы можете выбрать альтернативу ручке Sakura’s White Gelly Roll. Мне еще предстоит работать ни с одним из них, но, по словам других художников, они могут работать по-разному и давать разные результаты.
Самым популярным брендом является ручка Uni-Ball Signo, но на рынке есть и другие знакомые названия, например, пастельная гелевая ручка Pentel Arts Milky Pop.
Используете ли вы в творчестве белые гелевые ручки? Мне интересно узнать, как вы их используете, а также узнать о каких-то советах и приемах, которым вы научились.
Нравится:
Нравится Загрузка …
Связанные
Лучшая ручка | Обзоры Wirecutter
Наш выбор
Uni-ball Jetstream
Доступное, гладкое, удобное для левой руки и заполненное лучшими чернилами, Jetstream — это проверенная ручка.
Варианты покупки
* На момент публикации цена составляла 10 долларов.
Для большинства людей в большинстве ситуаций Uni-ball Jetstream — лучшая ручка для работы.Его шариковые чернила, затемненные пигментом, растекаются плавно и равномерно, без пропусков и с минимальным давлением. Чернила впитываются в бумагу и быстро сохнут (что отлично подходит для левшей), и они редко, если вообще когда-либо, выходят из ваших линий или просачиваются через хорошую записную бумагу. Доступный с различной шириной и цветом наконечников, Jetstream продается в магазинах канцелярских товаров и через интернет-магазины. В руках наших испытателей он чувствовал себя достаточно хорошо, и с 2013 года он был выбран Wirecutter.
Ширина наконечника при испытании: 0.7 мм
Доступные ширины: 0,38 мм, 0,5 мм, 0,7 мм, 1,0 мм
Стиль: шариковая ручка
Тип чернил: гибрид (шариковые чернила низкой вязкости с пигментами)
Также отлично
Pilot Precise V5 RT
Это перо не самое гладкое письмо, но небольшое трение и темные чернила делают его идеальным для точного письма или рисования.
Варианты покупки
* На момент публикации цена составляла 20 долларов.
Если вы предпочитаете более темную линию, чем у Jetstream, если вы пишете более мелкими и плотными буквами, или если вам нравится небольшое сопротивление бумаги, пишете вы или рисуете, Pilot Precise V5 RT — еще один доступный и широко распространенный доступная ручка для рассмотрения.Некоторым экспертам и тестерам понравилось, что он не такой плавный, как Jetstream, и они предпочли ощущение его тонкости. У него немного более толстая ручка, чем у Jetstream, и у него более темные чернила, которые не сохнут так быстро, но хорошо работают на большинстве видов бумаги.
Ширина наконечника при испытании: 0,5 мм
Доступная ширина: 0,5 мм (V5), 0,7 мм (V7)
Стиль: роликовый шар
Тип чернил: жидкий
Также отлично
Uni-ball Signo 307
Signo 307 — это гладкий, быстрый пишущий инструмент, который наносит толстую линию более надежно, чем другие популярные гелевые ручки.
Варианты покупки
* На момент публикации цена составляла 10 долларов.
Если вам нужны широкие линии и даже более плавный ход, чем предлагает Jetstream, и вы не возражаете против размытия, просачивания бумаги или случайного расплывания или скопления чернил, Uni-ball Signo 307 Настоятельно рекомендуется гелевая ручка. Эксперты и штатные испытатели назвали его улучшением плавности хода, сцепления и разборчивости по сравнению с хорошо известным Pilot G2.
Ширина кончика при испытании: 0.7 мм
Доступная ширина: 0,38 мм, 0,5 мм, 0,7 мм
Стиль: роллер
Тип чернил: гель
Также отлично
Если вы любите ручку, но ненавидите ее, стираемая ручка — это то, что вам нужно. путь идти. Выдвижная гелевая ручка Pilot FriXion Clicker Erasable — наша любимая, потому что она достаточно чернильная, бывает разных цветов и стирается так же чисто в нашем тестировании на пятый день, после того как чернила успели осесть, как и на день первый.

Leave a comment

29.08.2021

by : alexxlab Карандашом

Как рисовать сову карандашом поэтапно для начинающих: Как нарисовать сову карандашом поэтапно — 3 рисунка для начинающих

Как нарисовать сову карандашом поэтапно на ветке. Как нарисовать сову карандашом поэтапно для начинающих и детей? Как нарисовать красивую, мультяшную, умную сову в очках, голову совы

Вы уже родители, и ваш ребенок спрашивает о том, как нарисовать сову? Или же вам просто захотелось творить? В любом случае этот урок будет вам полезен. Итак, как вы уже знаете, сова — птица ночная. У нее большая голова, огромные, светящиеся в темноте глаза и красивое оперение, а подчеркнуть это можно с помощью различных цветов, но перед этим нужно разобраться, как нарисовать сову карандашом. Самый первый пункт в нашем деле — это, конечно же, подготовка инструментов: краски или цветные фломастеры, бумага, стирательная резинка, чистый лист бумаги, расположенный вертикально, и простой карандаш. Когда все подготовлено, приступаем к самому процессу. Как поэтапно нарисовать сову, изложено ниже.

Этап первый: размещение на листе

Мы знаем, что туловище у совы соразмерно с головой, поэтому, без нажима на карандаш, рисуем две окружности, так, чтобы одна была над другой, а нижняя была чуть больше и чуть вытянута. Это основа нашего будущего изображения. Верхний круг — голова, нижний, соответственно, туловище.

Этап второй: голова

Верхнюю окружность делим пополам с помощью вертикальной линии. Затем еще с помощью двух уже горизонтальных линий делим голову совы на три части. Намечаем расположение клюва и глаз. Когда пропорции нас устраивают, приступаем к прорисовке. Между двумя горизонтальными линиями (то есть в средней части) и по обе стороны от вертикальной нам нужно нарисовать два больших глаза в форме кругов. И в них еще два маленьких — это будут зрачки. Чуть ниже (там, где стыкуются вертикальная линия и нижняя горизонтальная) рисуем клюв, который представляет собой перевернутый и скругленный треугольник. Он загнут книзу, чтобы совам было удобнее держать добычу.

Разумность

Как известно, сова — символ мудрости. Как нарисовать сову мудрой? Нужно добавить ей брови, ведь именно они придают птицам умный вид. Тогда совушки становятся похожи на стариков, у которых накоплен целый багаж знаний. Попробуем изобразить это на рисунке. Брови рисуем по верхней горизонтальной линии. Не забываем, что у сов есть ушки, на которых имеются кисточки. Также на боковых сторонах головы нужно нарисовать совушке пушистые щечки.

Этап третий: туловище

Начинаем рисовать туловище, в основу уже взят овал. Теперь нужно добавить крылья, иначе наша совушка не сможет летать. Слева и справа от шеи до основания туловища нужно провести большие дуги. Затем следует добавить лапки с когтями.

Этап четвертый: прорисовка

Как нарисовать сову максимально реалистичной? Добавить ей оперение! С помощью ломаных линий нужно на щечках и голове совы наметить перышки, то же самое на крылышках. Теперь рисуем оперение на грудке совушки (иногда на ней могут быть пятнышки. Все зависит от вашей фантазии). Последнее, что мы делаем — удаляем все вспомогательные и ненужные линии. Вы можете посадить птицу на ветку. Когда вы освоите сову в таком варианте, можно приступить к изображению ее в полете. Экспериментируйте с цветами.

Небольшое заключение

Теперь, когда вы знаете, как нарисовать сову, можно попробовать изображать других птиц.

С древних времен совам приписывали таинственные способности. Из-за ночного образа жизни многие народы считали ее посредницей между днем и ночью. Коренными жителями Северной Америки совы почитались как защитники людей от горя и бед. Рассмотрим простые способы рисования этой магической птицы.

Итак, прежде чем приступить к рисованию, рассмотрим сову очень внимательно. Если вы хотя бы один раз ее видели, то никогда не перепутаете с другой птицей. Чем так примечательна сова? Прежде всего, у нее большие глаза и голова, острые ушки, крючкообразный ромбовидный клюв, расположенной на плоской мордочке, когти, пушистые перья вокруг глаз и крупные перья по телу.

Перед началом рисования приготовьте лист белой бумаги, простой карандаш и ластик. Приступим. Тело совы имеет овальную форму, поэтому сначала нарисуем овал. Теперь изобразим голову. Как вы помните, голова совы достаточно большая, поэтому ее размер должен составлять не менее трети величины туловища. Рисуем над овалом трапецию.

Добавляем деталей к рисунку. Рисуем на трапеции среднюю линию, из центра отложим два луча, намечая таким образом место будущих ушей и клюва. Обозначим перевернутой каплей крыло, из-под которого наметим прямоугольником хвост. Аккуратно ластиком подотрем места, помеченные на схеме пунктиром.

Продолжаем добавлять детали. Прорисовываем уши, намечаем положение глаз и клюва. Посадим нарисованную сову на пенек. Можете изобразить забор или ветку дерева. Не забудьте прорисовать лапы и когти. Сова — хищная птица!

Заканчиваем рисунок. Прорисовываем крупные перья на хвосте и крыле. Изображаем пушистый ободок вокруг мордочки, делаем ее выразительной, добавляя пару морщинок. Прорисовываем большой круглый зрачок. Обозначаем когти. Сова готова!

Если же Вы взяли карандаш впервые или хотите научить рисовать сову ребенка, воспользуйтесь следующим способом. Он очень прост и не требует детализации. Главное, не забудьте: плоская голова, большие глаза и уши.

Не отчаивайтесь, если у вас ничего не получится с первого раза. Продолжайте практиковаться, и успех будет вам обеспечен. Помните, что для совы можно придумать много стилизованных способов изображения, ведь эта птица обладает особенными, присущими только ей внешними данными.
В этом уроке я покажу вам как нарисовать сову сипуху или амбарную сову поэтапно карандашом.
На первых этапах не давите на карандаш слишком сильно. Рисуйте лёгкими плавными линиями.
Шаг 1: Нарисуйте круг в верхней половине листа, чтобы определить положение головы сипухи. Не старайтесь сделать его идеально ровным – это всего лишь набросок.
Шаг 2: Внутри круга-головы нарисуйте две пересекающиеся линии, которые помогут вам расположить необходимые детали. Линии должны повторять изгиб сторон круга.
Шаг 3 : Отступите немного вниз и вправо от круга-головы, нарисуйте еще один круг для основы верхней части тела сипухи. Второй круг должен быть чуть больше первого. Опять же, не переусердствуйте при прорисовывании ровных линий. Обратите внимание на расположение кругов. Нижний не находится строго под верхним, и граница между ними соединяется штриховыми линиями.
Шаг 4: Нарисуйте длинную дугу в форме буквы U, проведите ее от верхнего круга к нижнему. Это будет ориентиром при рисовании нижней части тела сипухи.
Шаг 5: Нарисуйте две линии, которые будут соединять голову сипухи; они будут шеей.
Шаг 6: Проведите четыре коротких линии под заготовкой тела совы – это будут лапы.
Шаг 7: Нарисуйте небольшую U-образную дугу ниже тела, справа – здесь будут кончики крыльев.
Так будет выглядеть итоговый набросок вашего рисунка! С этого момента и далее вам нужно будет сильнее надавливать на карандаш для более ярких линий.
Шаг 8: Внутри окружности головы нарисуйте глаза, обращая внимание на линии-ориентиры. Форма глаз сипухи овальная, со слегка заостренными крайними точками. Левый глаз должен быть меньше правого по законам перспектив. В каждом из глаз нарисуйте по маленькому кружочку – взгляд станет живым. Затемните глаза по бокам, чтобы они не слились в дальнейшем с рисунком. Внутри каждого глаза нарисуйте круг побольше – это будут зрачки. Затемните их. Осторожно заштрихуйте оставшуюся часть глаз, не делайте их такими же темными, как зрачки. Вокруг глаз нарисуйте несколько дополнительных линий для детализации.
Шаг 9: С учётом положения пересекающихся линий нарисуйте на голове сипухи мелкие перья, которые будут закрывать верхнюю часть клюва. Перья должны располагаться в форме буквы V; начните рисовать их от глаз и спускайтесь ниже к клюву. Рисуйте короткими штрихами, чтобы добиться наибольшего сходства с пушистыми перьями. Затем выведите линии наверх – таким образом, они станут одной линией в центре пересечения. Эту линию рисуйте так же, как и линии из перьев.
Шаг 10: Под перьями нарисуйте короткий заостренный угол – это будет клюв сипухи.
Шаг 11: Пройдитесь штрихами по границе лицевой стороны головы сипухи, она должна быть в форме сердца. Начните рисовать с верхней из линий и спускайтесь к нижней части круга. Рисуйте также короткими штрихами для имитации перьев. Это придаст объем линии и должно вписаться в основной круг головы. Закруглите низ «сердечка».
Шаг 12: Добавьте к сердцевидной линии еще одну, снаружи. Просто повторяйте ее форму и сделайте первую линию толще, добавляя более темные, изогнутые линии.
Шаг 13: Дорисуйте голову сипухи, с основой-кругом. Сделайте верхнюю часть головы шире, линии должны быть темнее изначальных.
Шаг 14: Перейдите к нижним линиям, чтобы нарисовать сипухе лапы. Следуйте за направлением самой длинной линии, утолщая верхнюю часть лапы. Также рисуйте быстро короткими штрихами, чтобы линия была похожа на перья. Нижние линии тоже нужно сделать толще, чтобы они были похожи на пальцы. На конце каждого из пальцев нарисуйте острый изогнутый коготь. У сов четыре пальца – два спереди и два позади. Рисуйте только те пальцы, которые видны. Дорисуйте вторую лапу. Большая её часть спрятана за первой лапой, поэтому изобразите только ее видимые части.
Шаг 15: Нарисуйте первую часть крыла сипухи по основным линиям. Чередуйте прямые и изогнутые линии, чтобы нарисовать внешнюю часть крыла. Линия крыла должна изгибаться примерно в центре основного тела. Приостановите видео, если вам нужно подробно разобраться с очертанием крыла.
Шаг 16: Внутри контура крыла нарисуйте перья. Не рисуйте каждое перо отдельно – достаточно будет нескольких длинных изогнутых линий, чтобы передать очертания.
Шаг 17: Добавьте еще длинных изогнутых линий по всей длине, чтобы завершить крыло сипухи. Линии должны быть в форме буквы U в нижней части. Сначала может показаться, что вы рисуете хвост, но, на самом деле, это кончик крыла.
Шаг 18: Дорисуйте корпус совы по основным линиям. Добавьте несколько изогнутых линий между лапами и кончиком крыла, чтобы получился хвост.
Шаг 19 (необязательный): Для большей завершенности рисунка сотрите как можно больше черновых линий. Необязательно стирать все. Можете дорисовать те линии, которые стерли случайно.
Последний шаг (необязательный): Добавьте тени в некоторых местах для придания большего объема и созданию трёхмерности. Определите заранее источник света. Чередуйте давление на карандаш для разной передачи тона.
Добавьте тень под совой, чтобы она не казалась подвешенной в воздухе.
Вы можете дорисовать дополнительные детали. Можно пользоваться референсами, чтобы рисунок выглядел естественно. Нарисуйте на крыле пятнышки для детализации. Они могут быть обычной овальной формы разных размеров, темнее самого крыла. Не придерживайтесь строгой последовательности в их нанесении.
Добрый день, мы снова на связи и снова готовы рисовать! Надеемся, вы тоже готовы. Последнее, что мы с вами рисовали, были , это было парочку недель назад, как раз на 8 марта. Сегодня мы покажем, Как нарисовать сову поэтапно карандашом. Заглянем немного вперед и предупредим вас, самым сложным в сегодняшнем уроке будет работа с цветом. Чтобы раскрасить сову, которую вы нарисуете, вам понадобится большое количество нервов и времени!
К разговору о совах! А вы сова или жаворонок? Понимаете о чем мы? Когда вам более комфортно работать? Днем или ночью? У нас вот по-разному. Автор нашего рисунка Даша еще тот жаворонок (хотя и любит поспать), она работает днем, ну или вечером. А вот многие, наоборот, днем работать не могут или не любят. Им больше по душе работать по ночам: никто не отвлекает, нет соблазнов полистать новостную ленту ВКонтакте или посмотреть смешных видосов на Youtube.
Вот мы между делом и спрашиваем у Вас о Вашей птичьей принадлежности! Так все-таки Вы сова или жаворонок? Если сова, то вы просто обязаны справиться с нашим сегодняшним уроком и нарисовать эту сову (благо, что все поэтапно расписано). Тут даже вопросов быть не может. А вот если вы жаворонок, то … дайте подумать … вы тоже должны справиться с поставленной задачей и нарисовать эту сову. Если справитесь, то мы обязательно сделаем специальный урок поэтапной прорисовки специально для Вас. Догадайтесь, кого будем рисовать? Правильно, жаворонка!!! Но это будет чуть позже.
Кстати, если вы еще не являетесь нашим постоянным читателем, то нажмите сейчас на клавиатуре сочетание клавиш CTRL+D, это позволит добавить наш сайт в закладки вашего браузера. Добавив сайт, вы точно не пропустите нашу статью с уроком поэтапной прорисовки жаворонка.
Шаг 1:
Для начала нам необходимо нарисовать два круга, это основа нашей совы. Два круга в виде восьмерки, верхняя часть чуть меньше, для головы, нижний круг для тельца совы, чуть больше. Снизу сразу нарисуем лапки, точнее коготочки совы, ведь наша сова сидит на ветке дерева.

Рисуем основу, контур, нашей совы
Шаг 2:
На этом этапе урока нарисуем очертание крыла нашей птицы, а также сук дерева, на котором она сидит.

Рисуем сук дерева, на которой сидит сова и ее крыло
Шаг3:
На данном этапе нарисуйте две линии на мордочке совы, одну вертикальную, другую горизонтальную, в месте пересечения линий будет точка, где необходимо нарисовать клюв.

Рисуем клюв
Шаг 4:
Начинаем рисовать глаза, они большие и выпуклые. Нужно нарисовать два круга, один, это контур глаз, другой — зрачки.

Рисуем глаза
Шаг 5:
Продолжаем рисовать мордочку нашей совы, рисуем круги вокруг глаз.

Продолжаем рисовать мордочку
Шаг 6:
Рисуем оперение нашей совы, на крыльях, на голове.

Рисуем перья на крыльях
Шаг 7:
Наша сова смотрит на круглый предмет, похожий на мыльный пузырь. Предмет этот придуман художником для фиксации взгляда совы. Это абстрактный предмет, можете его рисовать или нет. Взгляд совы следит за эти пузырем, ее зрачки прикованы к нему.

Рисуем зрачки совы
Шаг 8:
Начинаем разукрашивать сову.

Начинаем разукрашивать нашу сову
Шаг 9:
Продолжаем разукрашивать нашу сову.

Разукрашиваем сову
Шаг 10:
Разукрашиваем сову. Грудь совы чуть темнее.

Разукрашиваем грудь совы
Теперь самостоятельно разукрасьте глаза совы, сук дерева, на котором сидит сова. Ну вроде все! Удачного рисования! Теперь вы знаете, !

Кого считают самой мудрой и загадочной в мире пернатых? Птица, которая живет ночной жизнью и хранит много тайн? Конечно же, это сова — красивая, с богатым оперением и невероятно большими умными глазами. Она всегда вызывала интерес художников. Сегодня мы предлагаем узнать каждому любознательному, как нарисовать сову.
Если раньше с ее образом у нас ассоциировалась только героиня знаменитого мультфильма про Винни-Пуха, то теперь лесную красавицу можно увидеть в качестве украшения на одежде, тетрадях, в виде подарочных статуэток. Поэтому научиться изображать популярную птичку будет увлекательным занятием и для асов, и для начинающих.
Для того, чтобы получить прекрасные рисунки, которые один в один будут схожи с оригиналом, не нужно быть профессионалом. Достаточно запастись листом белой бумаги, простыми карандашами и хорошим настроением. Ведь известно, что все, что делается с радостью и желанием, дается легко и получается вдвойне чудеснее.
На первом уроке «как нарисовать сову поэтапно» предлагаем потренироваться на схеме маленького яркого птенца, сидящего на зеленой ветке дерева. Первый и второй шаг — вывести карандашом два кружочка и клюв треугольником.
Третий и четвертый шаг — Обозначить тело в виде овала и с двух сторон добавить ему маленькие полукруглые крылышки. Это будут голова, крылья и глаза.
На последних этапах обозначаем маску вокруг глаз, с боков тельца внизу рисуем лапки в виде четырех полосочек. Дорисовываем ему маленькие ушки и перышки. Обводим линии, изображаем последние недостающие детали, а затем раскрашиваем картинку. Получился миленький нежный совенок.

Следующая схема достаточно полно раскрывает секреты того, как нарисовать сову карандашом. Выглядит она словно живая, и кажется сейчас покачнется веточка и птица взмахнет своими большими крыльями, чтобы взлететь в небо.
Начать следует с изображения тонких овалов — большого и чуть меньше, затем дорисовать крыло.

Теперь надо сделать сове выразительные глаза, длинный клюв, лапки и добавить оперения.

Используя только простые карандаши различной степени мягкости изобразить линии на голове, пух на грудке и перья на крыльях.
Картинки такой совы не нуждаются в красках, она великолепно выглядит и в сером цвете — такая важная, задумчивая с глубоким проницательным взглядом.

Как рисовать следующего совенка поймет каждый. Особенно эта схемка станет интересной для детей, так как вместе с рисованием можно выучить стихотворение про маленького птенчика.
С необычным описанием ребенок выполняет работу намного веселее и проще, изображение получается ярче, веселее, красивее.

Попробуем изобразить карандашом поэтапно еще один образ премудрой птицы. Основными ее отличительными особенностями можно считать небольшой клюв и огромные газа, умные и очень глубокие. Их выразительность следует подчеркнуть у совы на рисунке.
Шея у нее маленькая, но при этом вертится практически на 180 градусов. На лапах у птицы мощные когти, хвост напоминает веер, а крылья покрыты всегда необычными узорами оперения.

Вот еще одна интересная схема для срисовки. На ней изображен милый совенок, но немного грустный. Добавив ему в клюве небольшую улыбку, можно превратить его в веселую и жизнерадостную птицу. Это ничуть не испортит его мудрого и загадочного внешнего вида, наоборот придаст ему еще больше привлекательности.

Выбирайте понравившееся руководство, учитесь рисовать сову на бумаге и радуйте результатами не только себя, но и окружающих. И пусть в работе вас всегда сопровождают творческие успехи и удача!

*при копировании материала просим обязательно указывать активную ссылку на источник http://сайт/
Как рисовать сову карандашом поэтапно для начинающих и детей? Как рисовать по клеточкам сову, красками? Как красиво нарисовать сову карандашом поэтапно для детей и начинающих? Как нарисовать милую, мультяшную, летящую сову карандашом и гуашью? Обычные рис
Если вы просто хотите по клеточкам нарисовать сову, то можно взять любую схемы для вышивки как пример и просто ориентируясь на этот рисунок перенести его на бумагу в клетку. Благо, подобных рисунков сейчас очень много, ибо совы стали очень популярны.
Вот пример более суровой совы
А это интересный набросок мордочки совы
Необычный рисунок, неправда ли?
Так же вы можете нарисовать по клеточкам используя координаты, что не только помогает улучшить моторику, но еще и запомнить координатную плоскость
Ну и еще один рисунок совы по клеточкам — это японский кроссворд, который развивает ещ и мышление.
Главное переписать цифры и не подглядывать на итоговую картинку, тогда будет очень интересно.
Удачи вам!
Привить любовь ребенка к рисованию можно, используя образцы и шаблоны рисунков, нарисованных по клеточкам. Такое занятие отлично развивает почерк, аккуратность, а также это очень весело и увлекательно, когда из обычных клеток выходит настоящий рисунок.
Итак, для того чтобы нарисовать сову по клеткам можно использовать следующие образцы:
Можно сразу использовать цветные карандаши или фломастеры.
Я предлагаю нарисовать вот такую сову по клеточкам:
Для того чтобы нарисовать такую симпатичную сову по клеточкам нам необходимо взять листок бумаги в клеточку, а также фломастеры красного, чрного, желтого, коричневого и светло-коричневого цветов. И начинаем рисовать сверху вниз по клеточкам, раскрашивая постепенно каждую клеточку нужным цветом согласно приложенному рисунку.
Совы очень серьезные и красивые птицы, если хотите нарисовать большую картину, можно взять такую схему:
Или вот такую смешную сову можно нарисовать с помощью схемы:
Такую простенькую совушку можно нарисовать и на тетрадном листе:
Есть второй способ. Выбираете фотографию понравившейся совы или другой рисунок. Поверх наносите карандашом и линейкой сетку в виде квадратиков с определенным масштабом. Затем берем лист бумаги такого размера каким вы хотите видеть рисунок совы. На этот лист также наносите квадратную сетку в нужном вам масштабе. Например: исходный масштаб был с квадратиками в один сантиметр, а вам нужно увеличить рисунок в два раза. Значит на листе делаете квадратную сетку с квадратиками в два сантиметра. Затем берете карандаш и рисуете по квадратикам точно копируя оригинал. Вот и вс, удачи.
Рисовать не только полезно, но и увлекательно. Когда мы начинаем рисовать что-то новое, то нам сложно передать пропорции и рисунок выходит неказистым. Для этого и придумана техника рисования по клеткам. К тому же она будет полезной и деткам, которые учатся рисовать.
Вот схема рисования совы по клеткам.
Начну первая) Будем рисовать вот такого вот милого совенка по клеткам:
Фотография — схема:
Нам потребуется:
черный маркер,
лист в клетку,
красный, коричневый, голубой, оранжевый фломастеры.
Рисовать нужно постепенно строчку за стройкой, чтобы не сбиться. Или же сделать первоначально внешний контур, а потом сверху вниз заполнять весь рисунок. Сова немного с новогодним смыслом, но если необходимо, можно шапочку не изображать, получится тоже все четко.
Вот сова из 4 цветов: черный, белый, серый и коричневый. Рисунок располагается на 35 клетках в ширину и 32 в высоту. Похож на японский кроссворд. Подходит для детей школьного возраста, не менее 2 класса.
Нужно высчитывать клеточки и зарисовывать соответствующие цвета. Если не ошибешься, получится сова.
Мы такие рисунки рисовали, только черно белые, когда ходили в 6-7 классе на курсы машинописи. Тогда еще печатные машинки были.
Техники рисования совы карандашом и гуашью для начинающих и детей.

Мир природы разнообразен и богат видами и цветовыми окрасами животных и птиц. Потому человеку всегда будет интересно рисовать разных представителей фауны и обучать подобному занятию своих детей.
Изобразительное искусство помимо эстетического удовольствия, полезно для детей в качестве тренажера для развития мышления, воображения, терпения, усидчивости. Потому наша задача как родителей — найти интересный объект для рисования ребёнку и помочь ему в случае возникновения трудностей.
Продолжая темы рисования животных и мультипликационных героев, поговорим подробнее об особенностях изображения совы из разных ракурсов карандашом и гуашью.
Как красиво нарисовать сову карандашом поэтапно для детей и начинающих?
Подготовьте:
наборы твердых и мягких простых карандашей. Они нужны для прорисовки разных типов перьев у совы, а также передачи света и тени,
ластик,
лист бумаги
Порядок рисования:
обозначьте 2 овала по центру листа. Один вытянутый справа налево — это голова, второй — сверху вниз для туловища,
добавьте вытянутый слева направо и вниз треугольник для будущего крыла,
нарисуйте пару овалов разного размера внизу туловища, это будут лапы,
на голове отметьте V-образный знак, из которого дальше будут прорисованы клюв, глаза,
добавьте больше деталей для лап и палку, на которой сидит сова,
детализируйте крыло, состоящее из мелких перьев в верхней половине и крупных, длинных — в нижней,
прорисуйте полукруги для глаз и зрачков, наведите ободки глазных яблок более мягким карандашом,
обозначьте крючковатый клюв,
контур головы замените на зубчатый край, имитирующий мелкие перья в этой части совы,
добавьте акценты на лапах птицы, покрытых мелкими перьями.
Чем лучше вы владеете карандашом, тем точнее и детальнее рисуйте перья, игру тени и света на них. Если же умения ваши менее выражены, то воспользуйтесь такими подсказками:
изобразите круг и овал, пристыкованный к нему,
добавьте изгибы сложенных на туловище крыльев совы,
на голове нарисуйте треугольник, переходящий в широкие брови совы. Распушите его на концах,
добавьте эскизы для глаз и клюва,
детализируйте их. Глазам дорисуйте зрачки, клюву — изгиб, разделяющий его на верхнюю и нижнюю части,
зигзагообразными движениями изобразите пышные перья вокруг лица совы и на её груди,
добавьте каракулей на крыле, расположенном ближе к вам,
наведите потолще линии крыльев,
завершите рисунок прорисовкой тонких лап, держащихся за ветку.
Ниже фото-инструкции рисования совы из разных ракурсов карандашом:
Как нарисовать милую, мультяшную сову?
Если вы планируете порадовать ребенка веселой мультяшной совой, нарисованной карандашом, действуйте так:
изобразите круг с крестообразной разметкой
дорисуйте вверху ушки, приплюснутые к голове
обозначьте зону глаз и овал для клюва
разделите глазное яблоко на зрачки и белки, заштрихуйте первые
дорисуйте пристыкованный к голове усеченный сверху и снизу ромб
добавьте по бокам от него линии сложенных крыльев
прорисуйте 3 полоски на голове и волнообразные линии на груди
сотрите вспомогательные линии
по желанию ребёнка готовый рисунок раскрасьте с ним вместе
Либо другой вариант совы:
изобразите 2 круга, которые будут глазами птицы
выделите в каждом зрачок и заштрихуйте его
между глазами внизу дорисуйте клюв
добавьте контур тело-голова, который по форме похож средневековый щит
по бокам туловища проведите мягкие согнутые внутрь линии, отметив места сложенных крыльев
наведите ободок вокруг глаз совы
на голове чертами отметьте уши, внизу туловища — лапы
тело и крылья птицы украсьте линиями, имитирующими оперение
Ниже на картинках пошаговые фото совы:
Как легко нарисовать сову по клеточкам?
Во-первых, определитесь с уровнем сложности рисунка и временем на его создание. Чем меньше требований на данном этапе, тем проще и быстрее вы её нарисуете.
Во-вторых, продумайте наличие/отсутствие деталей, не присущих птице в природе. Например, платье, длинные лапы, разноцветная одежда.
В-третьих, подготовьте разлинеенный по клеткам лист бумаги и карандаш.
Найдите желаемую схему либо включите свою фантазию.
Начинайте рисовать с лап или ветки, на которой сова будет сидеть. То есть направление изображения — снизу вверх.
В качестве вдохновения добавим ряд готовых схем сов, выполненных по клеточкам:
Как нарисовать летящую сову?
Приготовив необходимые материалы для рисования, действуйте так:
выполните эскиз тела в форме овала, раскрытого хвоста — веера и крыльев — полукругов,
на верхней части тела выделите овал для головы и в нём круг для лица птицы,
обозначьте глаза, клюв, уши, мелкие перья на голове,
переходите к детализации крыльев. По самому их краю идёт ряд крупных перьев, изобразите их,
ближе к туловищу перья на крыльях становятся мельче, покажите это карандашом,
прорисуйте хвост, состоящий из хорошо просматриваемых крупных перьев,
добавьте лапы, пальцы которых сложенны вместе,
пройдитесь по рисунку твердым карандашом и дорисуйте детальнее перья.
Пошаговые фото изображения совы в полёте смотрите ниже:
Как нарисовать голову совы?
Голова совы может изображаться проще либо детальнее.
В обоих случаях обязательно изобразите:
глаза
ободок из мелких перьев, обрамляющий лицо
В более детальном варианте дорисуйте:
мелкие перья и игру тени в них,
затемнённый треугольник посередине головы, начинающийся от клюва и захватывающий области над глазами.
В случае создания рисунка начинающим художником либо мультяшной совы для ребёнка голова птицы часто является одним целым с туловищем. Потому просто выделите акценты, чтобы птица была узнаваема.
В качестве примера добавим последовательность прорисовки простой головы совы:
Как нарисовать сову гуашью?
Вам нужны:
бумага
гуашь тех цветов, которые подходят для совы
кисточки разного диаметра
тряпка
доска для смешивания красок
Порядок рисования совы:
изобразите овал для туловища и головы коричневым цветом,
выделите 2 круга для глаз тем же тоном,
поставьте черные точки в их центре, а в стороны нарисуйте лучики желто-коричневой краской,
добавьте одно либо 2 крыла в форме листьев. Учтите, что они ложны быть разного размера. То, которое ближе к зрителю — больше. Цвет для крыльев возьмите потемнее, но не чёрный,
треугольником отметьте хвост, закрасьте его,
добавьте 2 небольших треугольника для лап из светлого коричневого тона,
когти нарисуйте по 3 штуки на каждой лапе чёрным цветом,
в свободном порядке обозначьте перья по всему телу совы. Обязательно смешивайте и комбинируйте цвета краски,
последний штрих — это изображение ветки, на которой сидит сова.
Рисунки совы для детей карандашом и акварелью для срисовки: фото
Чтобы долго не писать словами пошаговые инструкции в рисовании совы, посмотрите на готовые картины птицы, выполненные карандашом и акварелью. Выберите понравившийся вариант и нарисуйте с ребёнком на досуге.
Итак, мы рассмотрели несколько техник изображения совы, сидящей на ветке и с раскрытыми крыльями, научились прорисовывать детали головы, закрепили навыки гуашью.
Если ваш малыш интересуется окружающим его миром, познакомьте их через рисование. Придумывайте интересные истории в процессе создания рисунка и по его окончанию. Эти моменты сохранятся в памяти ребёнка на всю жизнь.
Видео: как нарисовать сову карандашом?
В статье даются пошаговые уроки рисования совы.

В мультфильмах совы обычно мудрые и наблюдательные персонажи. Не удивительно, что детям хочется нарисовать умную большеглазую птицу. Чтобы рисунок получился с первого раза, воспользуйтесь приведенными ниже советами поэтапного рисования совы.
Из этой статьи вы узнаете о нескольких вариантах рисования совы простым карандашом, фломастерами (если сову рисовать по клеточкам), и как нарисовать сову акварелью.
Как рисовать сову карандашом поэтапно для начинающих и для детей?
Начнем с самого простого рисунка. Вот с такой совушки, нарисованной больше в декоративной манере. С таким рисунком справиться и ребенок, и начинающий художник. Главное, правильно расположить сову на листе бумаги и соблюдать пропорции.
На рисунок такой совы вы потратите совсем немного времени, зато, разукрасив ее яркими цветами, сможете создать настоящую картину в стиле примитивизма и повесить ее на стену или подарить друзьям.
Следуйте простой поэтапной инструкции с картинками, и у вас не возникнет сложностей. Берем карандаш, набираемся терпения минут на 15-20 и постигаем основы искусства рисования.
Как и обычно при создании черно-белого рисунка, запасаемся простым карандашом, ластиком и чистым листом бумаги.
Намечаем легкими штриховыми линиями границы рисунка. Иначе говоря, рисуем квадрат, в котором поместим нашу сову. Можно этот этап и пропустить, если рука набита и контуры рисунка не выскочат за край листа.
Да простят нас опытные художники, но начнем мы рисовать свой шедевр не с обозначения сразу всей фигуры птицы, а с туловища — овала в центре листа. Такой прием позволит задать пропорциональность наброску совы, чтобы в дальнейшем было легче воссоздать изображение совы на листе бумаги.

К туловищу присоединим голову. Нарисуем сверху овал меньшего размера и так, чтобы они соприкасались друг с другом. У нашей совы будет мягкое брюшко. Дорисуем его под первым овалом.
Наша сова удобно расположилась на ветке. Нарисуем ее, проведя одну немного наклоненную линию, а под ней — другую. Без ветки рисунок будет казаться незавершенным, потому важно не пропустить эту деталь. Сразу добавим два листика на ветке.

Дорисовываем нашей сове хвост. По краям проведем по две параллельные линии, обозначая таким образом хвостовые перья.
Сейчас можно стереть дополнительные линии. Посмотрите на картинку: мы стираем контуры овалов возле ветки, чтобы нарисовать здесь лапки птицы. Уточняем контуры рисунка, проведя более жирные линии по краям.

Чтобы нарисовать лапки, которыми птица держится за ветку, проведем по три короткие линии, а затем добавим к ним параллельные. Сверху и снизу дорисуем пальчики, закругляя наши вытянутые прямоугольники.
Нам нужно показать оперение совы. Рисуем «забор» из коротких параллельных линий на хвосте птицы. Дорисуем нашей сове объемные щеки и клюв.

Перед тем, как рисовать сове большие глаза, нарисуем ей оперение вокруг глаз. Главное на каждом этапе точно повторять отображенные на картинках линии.
Осталось совсем немного: дорисовываем оперение по всему туловищу птицы. Рисуем глаза. Стираем все дополнительные линии. Уточняем контуры рисунка и гордо несем показывать свое творение главным судьям — друзьям.

Если вы справились с предыдущим рисунком, то попробуйте изобразить «настоящую» сову карандашом. Чтобы рисунок получился реалистичным, нужно разобраться со структурой перьев и строением крыльев.
Какие же бывают перья?
маленькие и большие
пуховые
покрывающие голову, грудь, лапы
короткие на крыльях перья и длинные

На рисунке показано крыло и расположение перьев.
Рисунок начнем с обозначения примерного расположения совы на листе. Легкими линиями чертим большой прямоугольник. В нем и будем располагать сову.
Наша задача сейчас состоит в том, чтобы нарисовать наиболее точный эскиз. Не нажимая сильно на карандаш (будем наводить контуры жирнее, когда набросок превратится в почти завершенный рисунок).
Обозначим тонкими линиями голову совы в верхней половине листа. Тело совы — это овал, нарисованный сразу под головой. Дорисовываем крыло (оно напоминает по форме треугольник) и стираем дополнительную линию от нижнего овала.

Рисуем контуры головы, тела и крыла
Проводим условную линию по центру головы и в нижней части прямо по этой условной линии начинаем рисовать клюв. Добавим симметрично расположенные линии оперения вокруг глаз.
Рисуем по два неполных круга — глаза со зрачками. осветляем с помощью ластика контуры тела птицы и создаем вместо него прерывистыми линиями видимость оперения.
Добавляем лапы (они сильно опушены) и ветку, на которой сидит сова.

Рисуем клюв, лапы и перья

Дорисовываем глаза и зрачки, стираем лишние линии
Затеняем правую сторону. Прорисовываем короткими наклонными линиями оперение на голове. Следует наносить штриховку в направлении роста перьев. Рисуем перья различной формы и длины на крыле. Добавим несколько крошечных перьев в области лап: проведите короткие косые штрихи.
Штриховку оперения делаем различными по длине и оттенкам линиям и не обрываем их резко. Они должны напоминать форму перьев.
Начинаем добавлять тени на перьях лап — слева и по центру. Используем для этого карандаш 2H. Затеняем оперение на нижней части туловища.
Меняем карандаш на 2В и добавляем промежуточную тень с правой стороны. Штрихуем низ живота, правую сторону крыла, область под клювом и крылом.

Обводим окружность радужки более жирной линией и немного растушевываем ее. Можно сделать это пальцем, а можно — ватной палочкой.
Теперь штриховыми линиями пройдемся по этой окружности. Закрасим зрачок, не забывая о том, что на нем нужно изобразить блик — оставить белый кружок. Затеним клюв, оставив и здесь блик в виде короткой прямой линии.
Закрасим глаз и повторим все действия с другим. Только теперь блик рисовать не будем и глаз больше затененный.
Теперь нам понадобятся твердые карандаши. Мы будем покрывать короткими штриховыми линиями всю голову.
По осветленным участкам пройдемся карандашом 2H, а по затененным 2B и 4B.
Дорисовываем крохотные овалы в области лба, с боков на голове. На картинке можно увидеть, как должны выглядеть эти овалы в увеличенном виде.
Некоторые центральные части овалов можно высветлить ластиком, чтобы больше их выделить.
Используя хорошо заточенный карандаш, наносим короткие штриховые линии там, где у совы растут мягкие пуховые перья: на груди и лапах.
Затеняем перья на хвосте птицы. Темнее перья с правой стороны. После мягкого перехода начинается более светлый участок пера с левой стороны.
По отдельным перышкам пройдемся короткими диагональными линиями. Это позволит сделать оперение визуально завершенным и подчеркнет детали.
Ну вот мы и приближаемся к финишу! Будем уточнять детали и прорисовывать некоторые участки. Короткими штриховыми линиями пройдемся по верхней части крыла, показывая тень от головы.
Высветлим некоторые участки на кончиках перьев. Нанесем еще немного штриховых линий на перья в верхней части крыла.
Затеняем участки на когтях, не забывая оставлять участки для бликов. При нанесении штриховки на ветку, используем линии разной длины и толщины.
Если это необходимо, добавьте еще линий на ваше усмотрение, чтоб рисунок выглядел завершенным. Чтоб создать светлые участки используйте ластик, темные — нанесите дополнительную штриховку. Поставьте дату и подпишите рисунок.

Чтобы нарисовать совушку, представленную ниже , снова вооружаемся заточенным простым карандашом, ластиком и листом бумаги. Читаем пошаговую инструкцию, смотрим на картинки и повторяем все линии.
Рисунок очень простой. Его можно рисовать вместе с ребенком. Такое занятие помогает наладить связь между родителями и детьми, способствует развитию творческих способностей.
Этап 1:
Располагаем птицу на листе бумаги так, чтобы она получилась не маленькой, а крупной птицей. Ведь хищная сова не маленькая.
Начинаем рисовать в центре листа туловище совы в виде треугольника с закругленными углами. По форме туловище совы должно напоминать «сердечко».

Этап 2:
Нарисуем голову над туловищем: большой и широкий овал. Внизу нарисуем щеки совы двумя полукруглыми линиями, которые соединяются между собой снизу.
Стираем вспомогательные линии. Стараемся делать это после каждого этапа, чтобы ненужные линии не искажали картинку и не отвлекали.

Рисуем крылья
Этап 3:
Нарисуем сове большие, прижатые к телу, крылья. Их нижняя часть заостренная.
Чтобы нарисовать сову, повернутую в пол-оборота, второе крыло нарисуем спрятанным назад.

Этап 4:
Дорисуем птице короткий хвост, и короткий клюв. Добавим сове красивые и длинные перья, растущие вокруг глаз.
Перышки немного торчат над головой.

Этап 5:
Рисуем сове лапы с когтями.
У нашей совушки глаза большие и круглые. Такими их и нарисуем. Зрачок у совы суженный. Потому мы нарисуем его тонкой вертикальной линией.

Видео: как нарисовать сову с детьми?
Следующая пошаговая инструкция по рисованию совы также подойдет для творчества вместе с малышом.

Схематическое изображение птицы не составит труда перенести на бумагу как ребенку, так и начинающему художнику. Готовый рисунок можно разукрасить по своему усмотрению.
Для начала нарисуем тело совы. Изобразим его большим овалом.
По обе стороны овала снизу добавим крылья. Нарисуем полоску, которая отделяет большую голову от живота птицы.
Глаза у совы — это два круга. Нарисуем между ними клюв. На голове дорисуем ушки в виде треугольников. Вокруг глаз проведем еще по одному кругу. Дорисуем зрачки сове.
Начнем рисовать лапы. Поскольку у нас сова новогодняя, то можно изобразить ее в сапожках.
Тремя полукруглыми линиями на животе совы покажем оперение.
Дорисовываем новогоднюю шапку с бубенчиком. Разукрашиваем, как душа пожелает. Только шапку и сапожки закрашиваем красным цветом.
А вот и еще один простой вариант рисунка совы:
Рисуем маленькие кружочки. Это будут глаза птицы. Между ними проведем две полукруглые линии, которые расходятся кверху.
Нарисуем маленькие круги
Продолжим эти две линии снизу, проведя окружности вокруг глаз.
Продолжите линии вокруг глаз
Тело совы нарисуем овальное, напоминающее куриное яйцо.
Рисуем овальное тело совы
Снизу нарисуем ветку, на которой сова будет сидеть: две короткие прямые линии. За лапами проведем полукруг, который будет хвостом птицы.
Дорисовываем клюв в виде маленького ромбика, расположенного между глазами по центральной линии.
Нарисуем крылья и лапы
Дорисуем сове крылья и лапы. Уточняем контуры и добавляем некоторые штриховые линии по телу совы и на голове. Разукрашиваем коричневыми цветами.
Уточняем детали и разукрашиваем
Как рисовать по клеточкам сову?
Если у вашего ребенка пока не получается рисовать красиво и правильно карандашом, предложите ему изобразить сову, используя образцы и шаблоны картинок, нарисованных по клеточкам.
Возьмите любую схему для вышивки и пусть малыш переносит ее на тетрадный лист в клетку. Можно сразу закрашивать клеточки фломастерами или карандашами.

Видео: рисунок по клеточкам
Как с ребенком нарисовать сову цветными карандашами?
Нарисуем немного приплюснутый круг — голову совы, а затем изобразим овальное тело с заостренной нижней частью. Соединим голову с туловищем короткими линиями по бокам.
Дорисуем сове уши, крыло в виде заостренного овала.
Лапы совы — это крохотные овалы.
Рисуем «лицо» совы: глаза и клюв. Прорисовываем отдельные перышки по телу. Добавляем пальцы.
Начинаем разукрашивать, используя коричневый карандаш, уши и голову.
Рисуем глаза, клюв, начинаем разукрашивать
Наносим короткие штриховые линии. Разукрашиваем глаза желтым карандашом. Добавляем немного серых перьев в области макушки.
Грудь совы разукрашиваем коричневым светлым оттенком. Полоски перьев на крыле, хвосте рисуем серым цветом. Опушенная часть лап тоже серая.
Темно-коричневым карандашом прорисовываем отдельные перья вдоль крыла, на груди, на хвосте. Добавим тем же цветом объем лапам.
Коричневым карандашом прорисуем некоторые перышки на груди и на крыле, на верхней части лап. С помощью черного фломастера обведем контуры крыльев, когтей на пальцах, глаза и клюв.
Рисуем сову красками
Этот рисунок совы, выполненный акварельными красками , — словно иллюстрация из детской книги. Пошаговые советы и пояснения помогут вам справиться и с этой, невыполнимой на первый взгляд, задачей.

Для работы кроме простого карандаша, ластика, бумаги и акварельных красок, понадобится еще и специальная жидкость для сохранения белых участков.
Перенесемся в безлюдный заснеженный лес. Сделаем набросок совы, сильно не нажимая на простой карандаш. Нам не нужно прорисовывать детали, поскольку будем рисовать красками.
Сейчас главное — правильно и аккуратно нарисовать набросок. От точности первоначальных контуров зависит то, насколько красивой получится у нас картинка.
Если разделить лист пополам, то контуры совы приходятся на нижнюю половину, и только голова «уходит»в верхнюю половину.

Рисуем контуры совы
Чтобы на картине появился настоящий легкий снежок, побрызгаем на лист специальной жидкостью для сохранения белого. Используем для этого старую кисточку или мастихин.
После того, как рисунок будет залит акварелью, и просохнет, мы уберем жидкость резинкой, и на бумаге останутся чистые пятнышки с ровными краями.

Охрой, розовой, разными оттенками синего заливаем лист вокруг совы
Начинаем наносить краску: заливаем лист вокруг контура птицы разными оттенками синего, светло-коричневого и розового цветов. Держим планшет с бумагой под небольшим углом. Краска будет косо стекать, создавая иллюзию лучей света.
Подождем, пока краска высохнет, и краской, сильно разбавленной водой, обозначим вдалеке прозрачные силуэты деревьев. Стволы, расположенные ближе, сделаем более темными.

Прорисовываем прозрачные силуэты деревьев
Нанесем сине-серые мазки на кору дерева, добавляя ей фактурности. Для большей натуральности коры, возьмем кисть с длинным ворсом и пройдемся по дереву на переднем плане почти сухой краской.
Ставим кисть почти горизонтально, проворачивая по кругу и оставляя на поверхности неровные следы. Потренироваться лучше на черновике.
Рисуем сильно разбавленной серой краской пятнистое тело совы, оставив голову не закрашенной. Прорисуем желтым цветом глаза, добавляя охры в верхнюю часть.

Наметим сине-серыми мазками кору дерева Кисть кладется на бумагу почти горизонтально и аккуратно поворачивается по кругу, остаются неровные следы

Желтой краской прорисовываем глаз
Красим голубым цветом зрачок и сразу же добавляем черный цвет. Оставляем блик в глазу сухим.
Снова ждем, пока краска просохнет. Смешиваем синюю и черную краски и прорисовываем круги вокруг глаз.
Бледно-синий цвет используем для прорисовки коры дерева. Используем тонкую кисть для прорисовки выступающей коры. Соединяем для этого черный с синим цветом.

Нарисуем вокруг глаз темные линии Тень от выступающей коры подчеркиваем тонкой кистью более темным цветом
Пройдемся жидкостью по крыльям совы, оставляя белые пятна. Эти пятна потом мы покроем синей краской, с добавлением голубого и фиолетового оттенков, мягко смешивая цвета.
Берем тонкую кисть и прорисовываем голову.
Снимаем аккуратно жидкость мягким ластиком, чтобы не повредить поверхность бумаги. Смешав серый, синий цвет и охру, заливаем ноги совы.

Пока крылья высыхают тонкой кистью прорисовываем голову
Схема рисования совы. Как нарисовать сову карандашом поэтапно для начинающих и детей? Как нарисовать красивую, мультяшную, умную сову в очках, голову совы
Сейчас мы рассмотрим рисование совы карандашом поэтапно. Чтоб нарисовать сову, мы должны понимать структуру пера и крыльев. Перья бывают разные маленькие и пушистые, которые располагаются на голове, груди, лапах, среднего размера, которые находятся в верхней части пера, и длинные, которые находятся в средней и нижней части крыла. Структуру крыла мы уже рассматривали в уроке .
Шаг 1. Нам необходимо нарисовать точный эскиз. Тонкими линиями рисуем контуры головы, тела и крыла. Клацаем на изображение, чтоб ее увеличить.
Шаг 2. Рисуем клюв, область ног и перья.
Шаг 3. Нарисуйте глаза и зрачки, они представляют собой неполные круги. Теперь нам необходимо стереть контур (осветлить) и на месте его линиями разной длины создать видимость перьев. Потом прорисуем лапы и ствол.
Шаг 4. В данном рисунке источник света слева, поэтому справа оттенок темнее. Добавьте наклонные линии штриховки на голове, представляющие маленькие, мягкие перья. Обратите внимательно на направления штрихов, они важны, поскольку они помогают передать иллюзию глубины различных форм. Набросайте перья разной формы и длины на крыле. Добавьте несколько искривленных штрихов на ступнях лап, чтобы показать направление, в котором растут крошечные мягкие перья.
Шаг 5. Помните, что линии штриховки, используемые для рисования перьев, отличаются разными длинами и оттенками. Контуры не обрываются резко, а скорее имеют форму пера (или неровные) для передачи более реалистичного внешнего вида.
Карандашом 2H легко затените перья на левой и центральной частях лап, нижнюю часть туловища. Карандашом 2В сделайте промежуточную тень справа. Потом используя карандаши 2В и 4В добавьте темные оттенки перьев на нижнюю часть туловища, на правое плечо, под клювом и под крылом. Нарисуйте окружность по периметру радужной оболочки глаз в качестве внешнего ободка.
Шаг 6. Заштрихуйте эти внешние ободки карандашом 2B. С помощью карандаша 6В закрасьте зрачок, оставляя блик и нарисуйте темный оттенок на клюве.

Шаг 7. Используя карандаш 2Н и НВ закрасьте глаз и клюв совы.
Шаг 8. Используйте твердые карандаши, чтобы добавить больше штрихов на всех участках головы. Используйте 2H для светлых участков, а 2B и 4B для более темных. Добавьте несколько крошечных овалов на перьях на лбу и по бокам головы. На следующей картинке показан законченный вид этих овалов и в увеличенном разрешении. Если Вы хотите некоторые из них выделить больше, то просто пройдитесь по ним Вашим ластиком, чтобы показать и высветлить центральные части каждого.

Шаг 9. Используйте заточенный твердый карандаш и короткие штрихи для рисования мягких пуховых перьев на груди и лапах совы.
Шаг 10. Заштрихуйте перья на хвосте у совы. Каждое перо имеет темный оттенок справа, который плавно переходит в светлый оттенок слева. Добавьте диагональные линии на отдельные перья. Посмотрите внимательно на рисунок и заметьте, что диагональные линии, нарисованных на каждом из перьев, делают затенение завершенным и подчеркивают детали.
Шаг 11. Заштрихуйте перья в верхней области крыла, при этом область сверху темнее, так как падает тень от головы совы.
Шаг 12. Используйте карандаши разной мягкости и штриховку линиями разной длины, чтобы передать текстуру перьев в верхней части крыла. Отдельные перья имеют светлые участки на кончиках.
Шаг 13. Добавьте темные тени на когти, при этом оставляя места для бликов. Используйте штриховку разными линиями, чтоб создать текстуру ветки.
Шаг 14. Если это необходимо, добавьте еще линий на ваше усмотрения, чтоб рисунок выглядел завершенным. Чтоб создать светлые участки используйте ластик, чтоб темные — нанесите дополнительную штриховку. Поставьте дату и подпишите рисунок.
Шаг 1. Начните свою картину с рисования двух эллипсов, как показано на рисунке.
Шаг 2. Теперь мы можем прорисовать контуры нашей будущей совы. Используя эллипсы в качестве направляющих элементов, добавьте детали, как показано на рисунке. Имейте в виду, что эллиптические направляющие линии будут удалены ластиком на более позднем этапе.
Шаг 3. Добавьте дополнительные линии и контуры. Только не забывайте делать их очень светлыми, чтобы в дальнейшем без труда стереть с бумаги.
Шаг 4. Теперь, когда у нас есть хорошая прорисованная основа совы, мы можем приступить к штриховке. Т.к вы работаете на каждом участке рисунка, рекомендую слегка стереть все контурные линии так, чтобы они были еле видны, а затем можете приступать затенять области. Но хочу отметить, что стирать все контуры сразу не стоит, иначе далее вам будет трудно закрасить сову. Сотрите только те линии, которые непосредственно относятся к участку рисунка, над которым вы работаете. Контуры помогу вам более детально визуализировать форму совы. Используйте кусочек ткани или скрученную бумажку, чтобы размыть наложенные затенения.
Шаг 5. Теперь мы можем начать добавлять детали к перьям. Обрисуйте овальные границы вокруг некоторых из затемненных областей, как я сделал, чтобы сформировать разнообразное оперение. Как можно чаще рассматривайте изображение, с которого делаете зарисовку, это поможет вам более реалистично и правильно изобразить перьевое пальто совы.
Шаг 6. Теперь мы добавим менее детализированные перья, чтобы заполнить некоторые пробелы в крыльях. Нарисуйте и заштрихуйте небольшие полуовалы с более тёмной штриховкой на концах. На мой взгляд этот тип перьев чем-то напоминает чешуйки.
Шаг 7. Теперь добавим более тёмные детали, чтобы увеличить контраст рисунка. Более того эта хитрость поможет сделать перья более реалистичными и трёхмерными. Опять же, если вы рисуете из другого ракурса, убедитесь, что вы тщательно учли, где располагаются тени, без этого момента ваш рисунок не будет выглядеть реалистично.
Представители отряда Совиные обитают на всех континентах Земли, за исключением холодной Антарктиды. Но похвастаться тем, что видел одного из них в природе, может не каждый ребенок. Все потому, что хищные птицы преимущественно ночные. Картинки для детей с совами позволят рассмотреть их вблизи.
Также вниманию любопытных малышей и их родителей подборка интересных фактов о совушках.

Фото совы для детей
Отряд Совиные включает в себя две сотни видов птиц, самых разных по размеру, ареалу обитания и некоторым повадкам. Но у всех их есть общие черты. Например, на этих картинках для детей с совами можно увидеть, что птички отличаются крупной головой, коротким загнутым клювом, круглыми глазами, расположенными спереди головы, а не по бокам, как у большинства птиц.

У сов не бывает яркого оперения. Перышки у них чаще серые и коричневые. Из окрас выполняет маскировочную функцию. Очень забавная белая сова, которая обитает в зоне тундры. Она практически невидимая на фоне снега.

Прикольные и смешные картинки совушки-совы
Сова умеет поворачивать голову на 270 градусов благодаря тому, что скелет ее шеи состоит из удвоенного количества позвонков – 14 вместо 7, как у других птиц. Уникальная система кровоснабжения уберегает птиц от кислородного голодания мозга и травм сосудов.

Глаза совушек сравнивают с блюдцами. Птичка не может ими двигать, именно поэтому ей нужна столь подвижная шея.

Охотясь ночью, сова летает бесшумно. Она ухватывает жертву цепкими лапками с острыми когтями. Их добычей, обычно, становятся насекомые, мелкие грызуны и рыбы.

Полет хищной птицы во время ночной охоты – впечатляющее зрелище. Фото этого процесса очень красивые, но редкие.

На птиц других видов совы охотятся очень редко. При этом среди них распространен каннибализм: большие рогатые совы истребляют маленьких полосатых, а полосатые – западных кричащих.

Милые совы. Фото в лесу, на дереве. Полярная сова
Сова идеально видит ночью, умеет находить добычу, не двигаясь с места, ее взгляд мудрый, да и вид важный.

При этом часто встречаются вот такие смешные картинки.
Совушки предпочитают обитать в лесистой местности. Они строят гнезда преимущественно в дуплах деревьев. Там же на свет появляется их потомство.

Обитающие на Севере полярные белые совы гнездятся на холмах. Их вид кочующий.

Мультяшные совы. Угадай мультик по картинке
Мудрость, необычная способность крутить головой, круглые огромные глаза и несколько неуклюжий вид – вот те черты, которые позволили ночной птице стать любимицей авторов детских произведений и мультипликаторов. Малыши с удовольствием назовут имена мультяшных сов и названия мультфильмов, кадры их которых изображены на картинках.

Нарисованные птицы. Мудрые и умные совы. Рисунки совы карандашом
Со времен Античной Греции эта птица является символом мудрости. На рисунках совушки часто прикольные, изображенные на стопке книг, с пером в лапе или в квадратной академической шапке. Также считается, что фигурка или рисунок ночной птицы в доме убережет его от несчастий и преступных посягательств.

«Совиная» тема очень модная сегодня: принты с птицами украшают одежду, галантерею, домашний текстиль. Очень популярны маникюр, боди-арт и тату с совами.
Наиболее популярны ночные охотницы, нарисованные в таком мультяшном стиле.

С помощью штрихов различной толщины и затушевки перья нарисованных карандашом совушек как будто переливаются.

Рисунок карандашом поэтапно для детей и начинающих
Ребенок, который любит рисовать и проводит за этим занятием очень много времени, с удовольствием нарисует карандашом поэтапно симпатичную совушку, если предложить ему одну из этих схем. Хороши они тем, что учат распределять место на лице и учитывать пропорции, что особенно сложно для юных и начинающих художников.
У авторов этого видео получается нарисовать сову действительно легко и быстро.
Стишки и видео для детей детского сада и младшей школы
Вряд ли малышу дадут роль совушки или филина. Но эти птички — популярные персонажи сказок и постановок для детей детского сада. После культурного мероприятия с карапузами неплохо было бы провести развивающее занятие с просмотром видео о совах и разучиванием коротеньких стишков.
Короткие стишки
В этом маленьком стишке емко описывается ночной образ жизни совушек.

Если мышки не хотят попасть в когти ночной хищницы, они должны надежно спрятаться.
Видео о совах для детей
Деток развлекут герои этого доброго мультика, мудрый Филин и его маленький внук-совенок.
Забавной совушке-сове посвящается песенка-потешка для самых маленьких.
Филин – это сова сов. Он огромный и мощный. И совсем не против жить с людьми. Однако научить его чему-то крайне сложно. Охотники научились использовать филина в качестве ловчей птицы. Филин с легкостью может поднять за уши или , но это не предел. Он настолько силен, что может охотиться даже на соколов, ястребов и . И это еще не все. Вдобавок к своей силе он еще очень красив, особенно во время полета. Он, как правило, неторопливо парит над землей и лишь изредка машет огромными крыльями. Размах его крыльев может быть длиной целых два метра. Это даже больше чем рост обычного человека. Именно поэтому я с удовольствием покажу как нарисовать филина карандашом .
Шаг первый Рисуем в центре листа две окружности, и обозначим горизонтальными линиями ветку, на которой сидит филин. Шаг второй Дальше обозначим окружность головы и хвоста. Шаг третий Добавим ноги и очертание оперения. Шаг четвертый Рисуем глаза и ключ совы. Шаг пятый Добавим парочку перышек и немного теней. И получится примерно такая птица: Ну как, похоже? Пробуйте нарисовать филина карандашом и показывайте свои работы. Я собираюсь провести еще один конкурс среди читателей. Подробности читайте в нашей группе вконтакте. Рекомендую Вам попробовать нарисовать других птиц:
Техники рисования совы карандашом и гуашью для начинающих и детей.

Мир природы разнообразен и богат видами и цветовыми окрасами животных и птиц. Потому человеку всегда будет интересно рисовать разных представителей фауны и обучать подобному занятию своих детей.
Изобразительное искусство помимо эстетического удовольствия, полезно для детей в качестве тренажера для развития мышления, воображения, терпения, усидчивости. Потому наша задача как родителей — найти интересный объект для рисования ребёнку и помочь ему в случае возникновения трудностей.
Продолжая темы рисования животных и мультипликационных героев, поговорим подробнее об особенностях изображения совы из разных ракурсов карандашом и гуашью.
Как красиво нарисовать сову карандашом поэтапно для детей и начинающих?
Подготовьте:
наборы твердых и мягких простых карандашей. Они нужны для прорисовки разных типов перьев у совы, а также передачи света и тени,
ластик,
лист бумаги
Порядок рисования:
обозначьте 2 овала по центру листа. Один вытянутый справа налево — это голова, второй — сверху вниз для туловища,
добавьте вытянутый слева направо и вниз треугольник для будущего крыла,
нарисуйте пару овалов разного размера внизу туловища, это будут лапы,
на голове отметьте V-образный знак, из которого дальше будут прорисованы клюв, глаза,
добавьте больше деталей для лап и палку, на которой сидит сова,
детализируйте крыло, состоящее из мелких перьев в верхней половине и крупных, длинных — в нижней,
прорисуйте полукруги для глаз и зрачков, наведите ободки глазных яблок более мягким карандашом,
обозначьте крючковатый клюв,
контур головы замените на зубчатый край, имитирующий мелкие перья в этой части совы,
добавьте акценты на лапах птицы, покрытых мелкими перьями.
Чем лучше вы владеете карандашом, тем точнее и детальнее рисуйте перья, игру тени и света на них. Если же умения ваши менее выражены, то воспользуйтесь такими подсказками:
изобразите круг и овал, пристыкованный к нему,
добавьте изгибы сложенных на туловище крыльев совы,
на голове нарисуйте треугольник, переходящий в широкие брови совы. Распушите его на концах,
добавьте эскизы для глаз и клюва,
детализируйте их. Глазам дорисуйте зрачки, клюву — изгиб, разделяющий его на верхнюю и нижнюю части,
зигзагообразными движениями изобразите пышные перья вокруг лица совы и на её груди,
добавьте каракулей на крыле, расположенном ближе к вам,
наведите потолще линии крыльев,
завершите рисунок прорисовкой тонких лап, держащихся за ветку.
Ниже фото-инструкции рисования совы из разных ракурсов карандашом:
Как нарисовать милую, мультяшную сову?
Если вы планируете порадовать ребенка веселой мультяшной совой, нарисованной карандашом, действуйте так:
изобразите круг с крестообразной разметкой
дорисуйте вверху ушки, приплюснутые к голове
обозначьте зону глаз и овал для клюва
разделите глазное яблоко на зрачки и белки, заштрихуйте первые
дорисуйте пристыкованный к голове усеченный сверху и снизу ромб
добавьте по бокам от него линии сложенных крыльев
прорисуйте 3 полоски на голове и волнообразные линии на груди
сотрите вспомогательные линии
по желанию ребёнка готовый рисунок раскрасьте с ним вместе
Либо другой вариант совы:
изобразите 2 круга, которые будут глазами птицы
выделите в каждом зрачок и заштрихуйте его
между глазами внизу дорисуйте клюв
добавьте контур тело-голова, который по форме похож средневековый щит
по бокам туловища проведите мягкие согнутые внутрь линии, отметив места сложенных крыльев
наведите ободок вокруг глаз совы
на голове чертами отметьте уши, внизу туловища — лапы
тело и крылья птицы украсьте линиями, имитирующими оперение
Ниже на картинках пошаговые фото совы:
Как легко нарисовать сову по клеточкам?
Во-первых, определитесь с уровнем сложности рисунка и временем на его создание. Чем меньше требований на данном этапе, тем проще и быстрее вы её нарисуете.
Во-вторых, продумайте наличие/отсутствие деталей, не присущих птице в природе. Например, платье, длинные лапы, разноцветная одежда.
В-третьих, подготовьте разлинеенный по клеткам лист бумаги и карандаш.
Найдите желаемую схему либо включите свою фантазию.
Начинайте рисовать с лап или ветки, на которой сова будет сидеть. То есть направление изображения — снизу вверх.
В качестве вдохновения добавим ряд готовых схем сов, выполненных по клеточкам:
Как нарисовать летящую сову?
Приготовив необходимые материалы для рисования, действуйте так:
выполните эскиз тела в форме овала, раскрытого хвоста — веера и крыльев — полукругов,
на верхней части тела выделите овал для головы и в нём круг для лица птицы,
обозначьте глаза, клюв, уши, мелкие перья на голове,
переходите к детализации крыльев. По самому их краю идёт ряд крупных перьев, изобразите их,
ближе к туловищу перья на крыльях становятся мельче, покажите это карандашом,
прорисуйте хвост, состоящий из хорошо просматриваемых крупных перьев,
добавьте лапы, пальцы которых сложенны вместе,
пройдитесь по рисунку твердым карандашом и дорисуйте детальнее перья.
Пошаговые фото изображения совы в полёте смотрите ниже:
Как нарисовать голову совы?
Голова совы может изображаться проще либо детальнее.
В обоих случаях обязательно изобразите:
глаза
ободок из мелких перьев, обрамляющий лицо
В более детальном варианте дорисуйте:
мелкие перья и игру тени в них,
затемнённый треугольник посередине головы, начинающийся от клюва и захватывающий области над глазами.
В случае создания рисунка начинающим художником либо мультяшной совы для ребёнка голова птицы часто является одним целым с туловищем. Потому просто выделите акценты, чтобы птица была узнаваема.
В качестве примера добавим последовательность прорисовки простой головы совы:
Как нарисовать сову гуашью?
Вам нужны:
бумага
гуашь тех цветов, которые подходят для совы
кисточки разного диаметра
тряпка
доска для смешивания красок
Порядок рисования совы:
изобразите овал для туловища и головы коричневым цветом,
выделите 2 круга для глаз тем же тоном,
поставьте черные точки в их центре, а в стороны нарисуйте лучики желто-коричневой краской,
добавьте одно либо 2 крыла в форме листьев. Учтите, что они ложны быть разного размера. То, которое ближе к зрителю — больше. Цвет для крыльев возьмите потемнее, но не чёрный,
треугольником отметьте хвост, закрасьте его,
добавьте 2 небольших треугольника для лап из светлого коричневого тона,
когти нарисуйте по 3 штуки на каждой лапе чёрным цветом,
в свободном порядке обозначьте перья по всему телу совы. Обязательно смешивайте и комбинируйте цвета краски,
последний штрих — это изображение ветки, на которой сидит сова.
Рисунки совы для детей карандашом и акварелью для срисовки: фото
Чтобы долго не писать словами пошаговые инструкции в рисовании совы, посмотрите на готовые картины птицы, выполненные карандашом и акварелью. Выберите понравившийся вариант и нарисуйте с ребёнком на досуге.
Итак, мы рассмотрели несколько техник изображения совы, сидящей на ветке и с раскрытыми крыльями, научились прорисовывать детали головы, закрепили навыки гуашью.
Если ваш малыш интересуется окружающим его миром, познакомьте их через рисование. Придумывайте интересные истории в процессе создания рисунка и по его окончанию. Эти моменты сохранятся в памяти ребёнка на всю жизнь.
Видео: как нарисовать сову карандашом?
Нарисовать летящую сову. Как простым карандашом нарисовать мудрую сову
В последнее время совы стали очень популярны, так давайте вместе нарисуем рогатую сову или Виргинского филина.
Как нарисовать сову карандашом поэтапно
Начнем с эскиза. Для выполнения первых шагов не давите слишком сильно на карандаш, линии должны быть легкими и ровными.
Шаг 1: На верхней части листа нарисуйте овал. Оставьте место внизу для тела совы. Он не обязательно должен быть ровным. Это лишь набросок для головы совы.
Шаг 2: Внутри будущей головы нарисуйте две пересекающиеся линии — они помогут вам правильно расположить черты головы совы в дальнейшем.
Шаг 3 : Нарисуйте два маленьких кружка — основание для глаз — над горизонтальной линией.
Шаг 4 : Нарисуйте две похожие на треугольники фигуры на голове совы как основание для пучков перьев на месте ушей.
Шаг 5 : В точке пересечения линий нарисуйте основание для клюва в виде воздушного змея или алмаза.
Шаг 6 : Нарисуйте большой наклоненный овал для обозначения туловища, ниже головы. Он может быть несовершенным – это всего лишь набросок.
Шаг 7 : Нарисуйте U-образную дугу ниже туловища для обозначения будущего хвоста.
Шаг 8 : Нарисуйте несколько кривых линий в нижней части листа, под туловищем – это будут лапы. Начните с дуги в виде буквы С, затем добавьте еще пару кривых линий, чтобы завершить основу лап.
Шаг 9 : Нарисуйте сове клюв, руководствуясь формой алмаза в качестве основы. Сгладьте края.
Шаг 10 : Нарисуйте пучки перьев на основе изначальной треугольной формы. Это не рога и не уши. Это просто пучки перьев, поэтому рисуйте быстрыми, короткими штрихами. Внутри каждого из ушей прорисуйте линию, такими же быстрыми и короткими штрихами; доведите эту линию до глаз и клюва совы. То же самое проделайте с другим ухом. Конечный результат по форме будет напоминать букву V.
Шаг 11 : Нарисуйте сове глаза, за основу возьмите черновые кружки. Нарисуйте линии в верхней части глаз для обозначения век. Затемните контур глаз и нарисуйте под глазами небольшую линию для детализации. Внутри каждого из глаз нарисуйте кружок и затемните зрачок. Оставьте часть зрачка незатемненной для создания эффекта взгляда.
Шаг 12 : Используйте резкие, короткие штрихи для завершения головы. Не забывайте про изначальную овальную форму.
Шаг 13 : Для большей детализации добавьте дополнительные линии. Используйте резкие, короткие штрихи при добавлении деталей для создания эффекта перьев.
Шаг 14 : Во время рисования лап смотрите на линии наброска. Вы можете отступать от линий, чтобы сделать пальцы на лапах толще; на конце каждого добавьте закругленный коготь. Остальные пальцы рисуйте таким же способом. В обычном сидячем положении у совы по два пальца – спереди и сзади. Во время создания рисунка я об этом забыла, поэтому вы можете изменить свой рисунок – это недолго.
Шаг 15 : Дорисуйте тело с основой-овалом. Вдоль боков нарисуйте кривые линии – это будут крылья. Учтите, что с правой стороны линия накладывается на тело и спускается до самого хвоста.
Шаг 16 : Нарисуйте хвост, основа – U-образная линия. Добавьте к ней несколько таких же линий для имитации перьев.
Шаг 17 (необязательный): Чтобы сова не казалась подвешенной в воздухе, нарисуйте возле ее лап какую-либо опору (камень или ветку).
Шаг 18 (необязательный): Чтобы сова выглядела более аккуратной, сотрите по возможности все черновые линии. Необязательно стирать всё. Можно также заново нарисовать те линии, которые вы случайно стёрли.
Финальный шаг (выборочно): Затемните некоторые участки, чтобы придать вашей сове объем и трёхмерность. Определите источник света при затемнении, чтобы ваши тени не противоречили друг другу. Меняйте давление на карандаш, чтобы достичь разных степеней качества тонировки.
Для дополнительной детализации вы можете добавить характер вашему рисунку. Узор может показаться более запутанным, чем он является в действительности. В основном он состоит из точек разных размеров и небольших хаотичных линий.
Перевод статьи с сайта how2drawanimals.com.
Уже нарисовал +23 Хочу нарисовать +23 Спасибо +200
На этой странице вы 100% узнаете как нарисовать сову карандашом поэтапно для начинающих. Для урока Вам понадобится:
бумага
карандаш или ручка
Как нарисовать сову поэтапно для начинающих
Видео: как нарисовать сову
Как нарисовать реалистичную сову (филина) карандашом поэтапно
Шаг 1
Мы не будем рисовать два кружочка. Вместо этого наметим форму будущей совы. Так как без фотографии сову не нарисовать, выберите фото на свой вкус. Принцип рисования останется тем же. Итак, мы рисуем контур совы (или филина, если Вы выбрали филина)

Шаг 2
Это самый важный этап: правильно нарисовать крестовину. Она поможет нам нарисовать глаза и маску совы правильно. Глаза должны быть на одном уровне. Если Вы не нарисуете крестовину, то рисунок может не получиться.

Шаг 3
Крестовина задает наклон головы и расположение глаз. Нарисуйте все необходимые вспомогательные линии, а то один глаз будет выше другого. Крестовина — простой и надежный способ нарисовать головы (любую голову) правильно. Намечаем расположение глаз и клюва птицы.

Шаг 4
Рисуем набросок совы, уточняем, как будут выглядеть крылья, где находятся ноги. Рисуем уши, так как это ушастая сова. Намечаем маску в соответствии с крестовиной. Правильно наметьте общие пропорции. Это не так просто, как кажется — забегая вперед, откроем маленький секрет — нам показалось, что туловище у совы вышло коротким, и уже на гораздо поздних этапах пришлось это исправлять. Внимательно смотрите на пропорции.
Важно: рисуя на плоскости стола (если бумага у Вас на столе лежит), Вы видите рисунок в ракурсе. Лучше возьмите дощечку и приклейте бумагу скотчем, а дощечку держите перед глазами под углом в 45 градусов. Именно для того, чтобы не было искажений, художники рисуют на мольбертах.

Шаг 5
Намечаем тени, так нам будет проще определиться, где у совы крылья, а где — ноги.

Шаг 6
Можно аккуратно заштрифовать тени на нашей сове. Темные места будут там, куда попадает меньше света. Мордочка и голова птицы самые яркие и контрастные. Важно: перья на сове растут в определенном направлении, поэтому рисовать их тоже нужно правильно. нельзя рисовать перья, которые торчат под углом к телу совы, это будет выглядеть неестественно. Чтобы Вы не забыли про перья, мы нарисовали стрелки, показывающие, что перья растут сверху вниз.

Шаг 7
Наш рисунок совы начинает быть более подробным — мы нарисовали голову и глаза совы. Конечно, мы еще вернемся к ним.

Шаг 8
Продолжаем рисовать карандашом. Тут можно уже подчеркнуть более мягким карандашом глаза и темный контур вокруг маски совы.

Шаг 9
Рисуем перья совы. Смотрите внимательно: на брюшке у совушки перья короткие, как пух, а на крыльях — длинные и твердые, они позволяют птице летать. И все перья пестрые. Рисовать пестренькие перья непросто, но зато это спокойное и умиротворяющее занятие. Не спешите, а то будет некрасиво. И не зацикливайтесь на одном месте — смотрите на рисунок в целом. Иначе сова будет будто бы нарисованной частями, не связанными друг с другом. Рисуйте цельно, в разных местах картинки, собирая все в единую композицию.

Шаг 10
Самое важное — перья лежат по форме тела. И значит, даже белые перышки там, где тень, будут темными. Поэтому рисуя перья, постарайтесь не сделать Вашу сову плоской.

Шаг 11
Мы почти нарисовали сову карандашом. Не забудьте — это многочасовая работа, и быстро она не получится. Но вот она близится к завершению. Осталось убрать грязь от карандаша и дорисовать ухо совы.
Есть и такое, рисование совы, создаем основу будущей совы из геометрических фигур

теперь, следуем за шагами поэтапного рисования, как на рисунке, прорисуем глаза,клюв,перья
вот и готово, можно раскрасить цветными карандашами.
Сейчас мы рассмотрим рисование совы карандашом поэтапно. Чтоб нарисовать сову, мы должны понимать структуру пера и крыльев. Перья бывают разные маленькие и пушистые, которые располагаются на голове, груди, лапах, среднего размера, которые находятся в верхней части пера, и длинные, которые находятся в средней и нижней части крыла.

Шаг 1. Нам необходимо нарисовать точный эскиз. Тонкими линиями рисуем контуры головы, тела и крыла. Клацаем на изображение, чтоб ее увеличить.

Шаг 2. Рисуем клюв, область ног и перья.

Шаг 3. Нарисуйте глаза и зрачки, они представляют собой неполные круги. Теперь нам необходимо стереть контур (осветлить) и на месте его линиями разной длины создать видимость перьев. Потом прорисуем лапы и ствол.

Шаг 4. В данном рисунке источник света слева, поэтому справа оттенок темнее. Добавьте наклонные линии штриховки на голове, представляющие маленькие, мягкие перья. Обратите внимательно на направления штрихов, они важны, поскольку они помогают передать иллюзию глубины различных форм. Набросайте перья разной формы и длины на крыле. Добавьте несколько искривленных штрихов на ступнях лап, чтобы показать направление, в котором растут крошечные мягкие перья.

Шаг 5. Помните, что линии штриховки, используемые для рисования перьев, отличаются разными длинами и оттенками. Контуры не обрываются резко, а скорее имеют форму пера (или неровные) для передачи более реалистичного внешнего вида.
Карандашом 2H легко затените перья на левой и центральной частях лап, нижнюю часть туловища. Карандашом 2В сделайте промежуточную тень справа. Потом используя карандаши 2В и 4В добавьте темные оттенки перьев на нижнюю часть туловища, на правое плечо, под клювом и под крылом. Нарисуйте окружность по периметру радужной оболочки глаз в качестве внешнего ободка.

Шаг 6. Заштрихуйте эти внешние ободки карандашом 2B. С помощью карандаша 6В закрасьте зрачок, оставляя блик и нарисуйте темный оттенок на клюве.

Шаг 7. Используя карандаш 2Н и НВ закрасьте глаз и клюв совы.

Шаг 8. Используйте твердые карандаши, чтобы добавить больше штрихов на всех участках головы. Используйте 2H для светлых участков, а 2B и 4B для более темных. Добавьте несколько крошечных овалов на перьях на лбу и по бокам головы. На следующей картинке показан законченный вид этих овалов и в увеличенном разрешении. Если Вы хотите некоторые из них выделить больше, то просто пройдитесь по ним Вашим ластиком, чтобы показать и высветлить центральные части каждого.

Шаг 9. Используйте заточенный твердый карандаш и короткие штрихи для рисования мягких пуховых перьев на груди и лапах совы.

Шаг 10. Заштрихуйте перья на хвосте у совы. Каждое перо имеет темный оттенок справа, который плавно переходит в светлый оттенок слева. Добавьте диагональные линии на отдельные перья. Посмотрите внимательно на рисунок и заметьте, что диагональные линии, нарисованных на каждом из перьев, делают затенение завершенным и подчеркивают детали.

Шаг 11. Заштрихуйте перья в верхней области крыла, при этом область сверху темнее, так как падает тень от головы совы.

Шаг 12. Используйте карандаши разной мягкости и штриховку линиями разной длины, чтобы передать текстуру перьев в верхней части крыла. Отдельные перья имеют светлые участки на кончиках.

Шаг 13. Добавьте темные тени на когти, при этом оставляя места для бликов. Используйте штриховку разными линиями, чтоб создать текстуру ветки.

Шаг 14. Если это необходимо, добавьте еще линий на ваше усмотрения, чтоб рисунок выглядел завершенным. Чтоб создать светлые участки используйте ластик, чтоб темные — нанесите дополнительную штриховку. Поставьте дату и подпишите рисунок.

Как нарисовать сову
Мастер-класс. Рисуем сову.
1. Рисуем в центре листа овал.

2. Сверху подрисовываем половинку овала и рисуем клюв.

Зрачки и брови.
4. Рисуем крылья.Лапы и ветку
Дорисовываем дерево, месяц.

Далее следует работа цветом.
1.При работе с красками используется палитра и кисти, двух размеров: одна большая для пятен крупных, другая меньшая для проработки тонких, мелких деталей изображения. Работаем желтым цветом.

2.Подбираем охристые цвета, недостающие цвета и тона получаем путем смешения красок.
3.На этом этапе используем прием рисования смятой бумагой. Берем кусочек бумаги, сминаем его, обмакиваем в краску коричневого цвета и наносим на изображение. Создаем эффект оперения.

4.Тонкой кисточкой, прописываем перышки.

5. Далее используем прием рисования смятой бумагой при изображении дерева.

6 Темными синими или фиолетовыми красками изображаем ночное небо.

В завершении наносим белой гуашью точки-звездочки (это лучше делать обратным кончиком, палочкой кисти).

Как рисовать сову карандашом поэтапно для начинающих
Следуйте указаниям фото урока Иванки Мастеровой, и у Вас обязательно все получится
Для начала рисуем вот такую вот фигуру (это голова и крылья)

Затем рисуем глаза, клюв

Рисуем, чуть видные маленькие ушки

Прорисовываем перышки на голове

После рисуем красивые, округлые крылья

Прорисовываем перышки по всему телу птицы

Для завершения картины, рисуем веточку, на которой сидит сова
Теперь берем цветные карандаши, и раскрашиваем рисунок

В принципе ничего сложного, главное верить в свои силы и хотеть рисовать

И ещё один вариант»как нарисовать сову!!!
1. Давайте нарисуем цветными карандашами сову. Голова — чуть приплюснутый круг, туловище овальное заостренное к хвосту.
2. Соединим голову с туловищем плавными линиями, чтобы не было перемычки на шее. Нарисуем сове ушки, крыло (заостренный овал), начало ног — небольшие овальчики.
3. Надо нашей сове нарисовать «лицо» — глаза, клюв. На хвосте появляются отдельные перья, прорисовываем и лапы с пальцами.
4. Коричневым карандашом начинаем наносить штрихи на уши, на голову. Глаза, конечно, желтые. Немного серых перьев на макушке.
5. Перья на груди и животе тоже коричневые, но более светлого оттенка. Серым карандашом рисуем полоски перьев на крыле, на хвосте, делаем серым мохнатую часть лап.
6. Опять берем темно-коричневый карандаш, вырисовываем отдельные перышки на крыле, груди, хвосте, подчеркиваем объем на лапах.
7. Коричневым фломастером подчеркнем оперение на груди и на крыле. В верхнюю мохнатую часть лап тоже добавим коричневых штрихов. Черным фломастером подчеркнем крылья, сделаем когти на пальцах. Ну, и наконец, чтобы придать нашей сове большую выразительность, обведем черным глаза и клюв.

Привет! В этом уроке мы научимся рисовать карандашом простую сову на новый год. Рисовать такую сову легко, ведь этот урок предназначен для детей и начинающих. Урок разбит на семь простых этапов, ну что ж, надеюсь, вам понравится, поехали.
Урок для детей «как нарисовать сову» состоит из 6 простых шагов поэтапного рисования карандашом мультяшной совы. После того, как вы выполните все шаги, у вас должна получиться вот такая милая сова, которую можно раскрасить в любые цвета на ваш вкус!
Как нарисовать сову поэтапно
Инструкция покажет, как нарисовать сову поэтапно, чтобы затем её раскрасить, создав уникальную картинку. Даже если вы не держали в руках карандаш уже много лет, вы без труда справитесь с этой задачей и научите своего ребенка.
Распечатать Скачать
Совы символизируют мудрость и спокойствие со времен древнегреческой богини Афины, по преданиям всегда носившей на плече свою сову.
Совы создают крепкие семьи, не разлучаясь всю жизнь, много усилий вкладывая в воспитание совят. Например, замечено, что некоторые особи приносят в гнездо маленьких змей, чтобы совята не просто питались, но и ощущали борьбу и конкуренцию с самого детства.
У сов прекрасный слух и развито общение. Знаменитое уханье совы означает защиту своей территории от непрошеных гостей.
Совы обожают сидеть под дождем, не торопясь укрыться от ненастья.
Мастер-класс по рисованию: «Филин»
Кицан Анжела Ильинична, воспитатель ГБОУ «Гимназия 1551» г. Москва
Цель: развитие познавательного интереса и творческих способностей детей.
Задачи:
-учить детей передавать в рисунке изображение птицы; -расширять представление об окружающем мире; -развивать эстетическое восприятие; -воспитывать внимание, трудолюбие, усидчивость.
Описание: работу можно выполнить с детьми старшего дошкольного возраста и младшего дошкольного возраста, если не прорисовывать детали. Материал может быть полезен педагогам, родителям, и всем кто любит творческую работу.
Материалы: простой карандаш, гуашь, лист белой бумаги А-4 для рисования, кисть тонкая и широкая.

В. Соколов У него одна забота — Беспрерывная охота. Он гроза мышей полёвок. Этот филин очень ловок. Вот разбойник полетел, На сосну большую сел. Перья дыбом, клюв кривой, Вертит умной головой. Глаз-алмаз и слух остёр, Цепкий коготь, сам хитёр. Напрягает ясный взор, Заступил в ночной дозор.
Ход работы:
1. В центре листа, простым карандашом рисуем овал. Так как филин единственная и центральная фигура,овал рисуем большого размера. Туловище готово.

2. К туловищу дорисовываем голову, овал небольшого размера.

3. На голове рисуем треугольной формы «ушки».

4. Плавными линиями соединяем голову с туловищем.

5. Рисуем ветку сосны.

6.Добавляем хвост и лапы.

7.Рисуем глаза и клюв.

8.Приступаем к фону. Для получения голубого, смешиваем синий цвет с белым. Методом примакивания стараемся фон сделать неоднородным.

9.Охрой закрашиваем туловище и часть головы.

10.Коричневой краской закрашиваем ветку сосны.

11.Смешиваем коричневую краску с белой и закрашиваем верхнюю часть головы. Темно коричневым отделяем голову от туловища, выделяем «ушки».

12.Дорабатываем голову. Прорисовываем глаза, брови, клюв.

13.Смешиваем белую краску с желтой, получившимся цветом на туловище рисуем перья.

14.Пока высыхает туловище, на ветке более светлым тоном прорисовываем кору.

15.Лапы филина закрашиваем темно серым цветом.

16.Подчеркиваем перья белым цветом, коричневым показываем направление пера.

17.Точками белого и коричневого цвета показываем округлую форму пальцев. Когти закрашиваем черным.

18.Светло коричневым цветом закрашиваем хвост.

19.Пока высыхает хвост, рисуем хвойные иголки на ветке сосны. Поверх зеленых игл накладываем иглы коричневого цвета.

20.Черной краской прорисовываем четыре хвостовых пера.

21.Тонкой кистью по контору обводим ветку черной краской.

21.Рисунок завершен! Филин готов!
Как нарисовать полярную сову
Шаг 1. Вот это действительно хороший эскиз снежной совы голова с разных ракурсов . Как видите, птица выглядит совсем иначе при просмотре с любой стороны.
Шаг 2. Вот эскиз, как Полярная сова ноги и ступни выглядят, когда вы собираетесь рисовать в них. Обратите внимание, как когти очень арочных что делает его легким для сова для сцепления его добычу.
Шаг 3. Теперь пришло время, чтобы вытянуть Полярная сова в полете. Взглядом, сделав круг для головы, а затем вытянуть тело, которое выглядит как зуб. Добавьте лица руководящих принципов, а затем руководящие принципы крылья, как вы видите здесь.
Шаг 4. Начните набрасывать фактическую форму тела снежной совы при подключении линии. Как только тело растянут, то вы можете привлечь в накладки на бедра, и глаза.
Шаг 5. Отделка вытяжки в совиные глаза, а потом вытянуть клюв и некоторые детализации, которая обрамляет лицо вокруг клюва, и рот, как так. Будьте уверены, ваша сова выглядит так, как вы видите здесь, прежде чем перейти к следующему шагу.
Шаг 6. Вы будете начать набрасывать бедра, и ноги, как вы видите здесь. Когда вы закончите рисовать ноги вам нужно будет набросать сова хвост которого составляет кучка перьев в идеальном дисплее.
Шаг 7. Ну, ребята, вы почти закончили свой урок рисования, и как вы можете увидеть наиболее захватывающие части теперь здесь. Вы будете начать набрасывать снежные совы крылья раскинуты в позе летящего дисплея. Не торопитесь, ведь вы хотите, чтобы убедиться, что перья набросал аккуратно, и красиво.
Шаг 8. Для последнего рисунка шаг, все, что вам нужно сделать, это нарисовать в пятна на голове и назад, вот так, а потом вытянуть совы когти или ноги вроде так. Сотрите линии и формы, которые вы нарисовали в шаге один, чтобы очистить ваш чертеж.
Шаг 9. Вот то, что ваш рисунок выглядит, когда вы все сделали. Теперь вы можете пойти дальше и цвет в сову. Я знаю, вы, должно быть, сделали огромную работу, обучая себя, как нарисовать полярную сову.
Как нарисовать сову поэтапно карандашом. Рисуем сову
В статье даются пошаговые уроки рисования совы.

В мультфильмах совы обычно мудрые и наблюдательные персонажи. Не удивительно, что детям хочется нарисовать умную большеглазую птицу. Чтобы рисунок получился с первого раза, воспользуйтесь приведенными ниже советами поэтапного рисования совы.
Из этой статьи вы узнаете о нескольких вариантах рисования совы простым карандашом, фломастерами (если сову рисовать по клеточкам), и как нарисовать сову акварелью.
Как рисовать сову карандашом поэтапно для начинающих и для детей?
Начнем с самого простого рисунка. Вот с такой совушки, нарисованной больше в декоративной манере. С таким рисунком справиться и ребенок, и начинающий художник. Главное, правильно расположить сову на листе бумаги и соблюдать пропорции.
На рисунок такой совы вы потратите совсем немного времени, зато, разукрасив ее яркими цветами, сможете создать настоящую картину в стиле примитивизма и повесить ее на стену или подарить друзьям.
Следуйте простой поэтапной инструкции с картинками, и у вас не возникнет сложностей. Берем карандаш, набираемся терпения минут на 15-20 и постигаем основы искусства рисования.
Как и обычно при создании черно-белого рисунка, запасаемся простым карандашом, ластиком и чистым листом бумаги.
Намечаем легкими штриховыми линиями границы рисунка. Иначе говоря, рисуем квадрат, в котором поместим нашу сову. Можно этот этап и пропустить, если рука набита и контуры рисунка не выскочат за край листа.
Да простят нас опытные художники, но начнем мы рисовать свой шедевр не с обозначения сразу всей фигуры птицы, а с туловища — овала в центре листа. Такой прием позволит задать пропорциональность наброску совы, чтобы в дальнейшем было легче воссоздать изображение совы на листе бумаги.

К туловищу присоединим голову. Нарисуем сверху овал меньшего размера и так, чтобы они соприкасались друг с другом. У нашей совы будет мягкое брюшко. Дорисуем его под первым овалом.
Наша сова удобно расположилась на ветке. Нарисуем ее, проведя одну немного наклоненную линию, а под ней — другую. Без ветки рисунок будет казаться незавершенным, потому важно не пропустить эту деталь. Сразу добавим два листика на ветке.

Дорисовываем нашей сове хвост. По краям проведем по две параллельные линии, обозначая таким образом хвостовые перья.
Сейчас можно стереть дополнительные линии. Посмотрите на картинку: мы стираем контуры овалов возле ветки, чтобы нарисовать здесь лапки птицы. Уточняем контуры рисунка, проведя более жирные линии по краям.

Чтобы нарисовать лапки, которыми птица держится за ветку, проведем по три короткие линии, а затем добавим к ним параллельные. Сверху и снизу дорисуем пальчики, закругляя наши вытянутые прямоугольники.
Нам нужно показать оперение совы. Рисуем «забор» из коротких параллельных линий на хвосте птицы. Дорисуем нашей сове объемные щеки и клюв.

Перед тем, как рисовать сове большие глаза, нарисуем ей оперение вокруг глаз. Главное на каждом этапе точно повторять отображенные на картинках линии.
Осталось совсем немного: дорисовываем оперение по всему туловищу птицы. Рисуем глаза. Стираем все дополнительные линии. Уточняем контуры рисунка и гордо несем показывать свое творение главным судьям — друзьям.

Если вы справились с предыдущим рисунком, то попробуйте изобразить «настоящую» сову карандашом. Чтобы рисунок получился реалистичным, нужно разобраться со структурой перьев и строением крыльев.
Какие же бывают перья?
маленькие и большие
пуховые
покрывающие голову, грудь, лапы
короткие на крыльях перья и длинные

На рисунке показано крыло и расположение перьев.
Рисунок начнем с обозначения примерного расположения совы на листе. Легкими линиями чертим большой прямоугольник. В нем и будем располагать сову.
Наша задача сейчас состоит в том, чтобы нарисовать наиболее точный эскиз. Не нажимая сильно на карандаш (будем наводить контуры жирнее, когда набросок превратится в почти завершенный рисунок).
Обозначим тонкими линиями голову совы в верхней половине листа. Тело совы — это овал, нарисованный сразу под головой. Дорисовываем крыло (оно напоминает по форме треугольник) и стираем дополнительную линию от нижнего овала.

Рисуем контуры головы, тела и крыла
Проводим условную линию по центру головы и в нижней части прямо по этой условной линии начинаем рисовать клюв. Добавим симметрично расположенные линии оперения вокруг глаз.
Рисуем по два неполных круга — глаза со зрачками. осветляем с помощью ластика контуры тела птицы и создаем вместо него прерывистыми линиями видимость оперения.
Добавляем лапы (они сильно опушены) и ветку, на которой сидит сова.

Рисуем клюв, лапы и перья

Дорисовываем глаза и зрачки, стираем лишние линии
Затеняем правую сторону. Прорисовываем короткими наклонными линиями оперение на голове. Следует наносить штриховку в направлении роста перьев. Рисуем перья различной формы и длины на крыле. Добавим несколько крошечных перьев в области лап: проведите короткие косые штрихи.
Штриховку оперения делаем различными по длине и оттенкам линиям и не обрываем их резко. Они должны напоминать форму перьев.
Начинаем добавлять тени на перьях лап — слева и по центру. Используем для этого карандаш 2H. Затеняем оперение на нижней части туловища.
Меняем карандаш на 2В и добавляем промежуточную тень с правой стороны. Штрихуем низ живота, правую сторону крыла, область под клювом и крылом.

Обводим окружность радужки более жирной линией и немного растушевываем ее. Можно сделать это пальцем, а можно — ватной палочкой.
Теперь штриховыми линиями пройдемся по этой окружности. Закрасим зрачок, не забывая о том, что на нем нужно изобразить блик — оставить белый кружок. Затеним клюв, оставив и здесь блик в виде короткой прямой линии.
Закрасим глаз и повторим все действия с другим. Только теперь блик рисовать не будем и глаз больше затененный.
Теперь нам понадобятся твердые карандаши. Мы будем покрывать короткими штриховыми линиями всю голову.
По осветленным участкам пройдемся карандашом 2H, а по затененным 2B и 4B.
Дорисовываем крохотные овалы в области лба, с боков на голове. На картинке можно увидеть, как должны выглядеть эти овалы в увеличенном виде.
Некоторые центральные части овалов можно высветлить ластиком, чтобы больше их выделить.
Используя хорошо заточенный карандаш, наносим короткие штриховые линии там, где у совы растут мягкие пуховые перья: на груди и лапах.
Затеняем перья на хвосте птицы. Темнее перья с правой стороны. После мягкого перехода начинается более светлый участок пера с левой стороны.
По отдельным перышкам пройдемся короткими диагональными линиями. Это позволит сделать оперение визуально завершенным и подчеркнет детали.
Ну вот мы и приближаемся к финишу! Будем уточнять детали и прорисовывать некоторые участки. Короткими штриховыми линиями пройдемся по верхней части крыла, показывая тень от головы.
Высветлим некоторые участки на кончиках перьев. Нанесем еще немного штриховых линий на перья в верхней части крыла.
Затеняем участки на когтях, не забывая оставлять участки для бликов. При нанесении штриховки на ветку, используем линии разной длины и толщины.
Если это необходимо, добавьте еще линий на ваше усмотрение, чтоб рисунок выглядел завершенным. Чтоб создать светлые участки используйте ластик, темные — нанесите дополнительную штриховку. Поставьте дату и подпишите рисунок.

Чтобы нарисовать совушку, представленную ниже , снова вооружаемся заточенным простым карандашом, ластиком и листом бумаги. Читаем пошаговую инструкцию, смотрим на картинки и повторяем все линии.
Рисунок очень простой. Его можно рисовать вместе с ребенком. Такое занятие помогает наладить связь между родителями и детьми, способствует развитию творческих способностей.
Этап 1:
Располагаем птицу на листе бумаги так, чтобы она получилась не маленькой, а крупной птицей. Ведь хищная сова не маленькая.
Начинаем рисовать в центре листа туловище совы в виде треугольника с закругленными углами. По форме туловище совы должно напоминать «сердечко».

Этап 2:
Нарисуем голову над туловищем: большой и широкий овал. Внизу нарисуем щеки совы двумя полукруглыми линиями, которые соединяются между собой снизу.
Стираем вспомогательные линии. Стараемся делать это после каждого этапа, чтобы ненужные линии не искажали картинку и не отвлекали.

Рисуем крылья
Этап 3:
Нарисуем сове большие, прижатые к телу, крылья. Их нижняя часть заостренная.
Чтобы нарисовать сову, повернутую в пол-оборота, второе крыло нарисуем спрятанным назад.

Этап 4:
Дорисуем птице короткий хвост, и короткий клюв. Добавим сове красивые и длинные перья, растущие вокруг глаз.
Перышки немного торчат над головой.

Этап 5:
Рисуем сове лапы с когтями.
У нашей совушки глаза большие и круглые. Такими их и нарисуем. Зрачок у совы суженный. Потому мы нарисуем его тонкой вертикальной линией.

Видео: как нарисовать сову с детьми?
Следующая пошаговая инструкция по рисованию совы также подойдет для творчества вместе с малышом.

Схематическое изображение птицы не составит труда перенести на бумагу как ребенку, так и начинающему художнику. Готовый рисунок можно разукрасить по своему усмотрению.
Для начала нарисуем тело совы. Изобразим его большим овалом.
По обе стороны овала снизу добавим крылья. Нарисуем полоску, которая отделяет большую голову от живота птицы.
Глаза у совы — это два круга. Нарисуем между ними клюв. На голове дорисуем ушки в виде треугольников. Вокруг глаз проведем еще по одному кругу. Дорисуем зрачки сове.
Начнем рисовать лапы. Поскольку у нас сова новогодняя, то можно изобразить ее в сапожках.
Тремя полукруглыми линиями на животе совы покажем оперение.
Дорисовываем новогоднюю шапку с бубенчиком. Разукрашиваем, как душа пожелает. Только шапку и сапожки закрашиваем красным цветом.
А вот и еще один простой вариант рисунка совы:
Рисуем маленькие кружочки. Это будут глаза птицы. Между ними проведем две полукруглые линии, которые расходятся кверху.
Нарисуем маленькие круги
Продолжим эти две линии снизу, проведя окружности вокруг глаз.
Продолжите линии вокруг глаз
Тело совы нарисуем овальное, напоминающее куриное яйцо.
Рисуем овальное тело совы
Снизу нарисуем ветку, на которой сова будет сидеть: две короткие прямые линии. За лапами проведем полукруг, который будет хвостом птицы.
Дорисовываем клюв в виде маленького ромбика, расположенного между глазами по центральной линии.
Нарисуем крылья и лапы
Дорисуем сове крылья и лапы. Уточняем контуры и добавляем некоторые штриховые линии по телу совы и на голове. Разукрашиваем коричневыми цветами.
Уточняем детали и разукрашиваем
Как рисовать по клеточкам сову?
Если у вашего ребенка пока не получается рисовать красиво и правильно карандашом, предложите ему изобразить сову, используя образцы и шаблоны картинок, нарисованных по клеточкам.
Возьмите любую схему для вышивки и пусть малыш переносит ее на тетрадный лист в клетку. Можно сразу закрашивать клеточки фломастерами или карандашами.

Видео: рисунок по клеточкам
Как с ребенком нарисовать сову цветными карандашами?
Нарисуем немного приплюснутый круг — голову совы, а затем изобразим овальное тело с заостренной нижней частью. Соединим голову с туловищем короткими линиями по бокам.
Дорисуем сове уши, крыло в виде заостренного овала.
Лапы совы — это крохотные овалы.
Рисуем «лицо» совы: глаза и клюв. Прорисовываем отдельные перышки по телу. Добавляем пальцы.
Начинаем разукрашивать, используя коричневый карандаш, уши и голову.
Рисуем глаза, клюв, начинаем разукрашивать
Наносим короткие штриховые линии. Разукрашиваем глаза желтым карандашом. Добавляем немного серых перьев в области макушки.
Грудь совы разукрашиваем коричневым светлым оттенком. Полоски перьев на крыле, хвосте рисуем серым цветом. Опушенная часть лап тоже серая.
Темно-коричневым карандашом прорисовываем отдельные перья вдоль крыла, на груди, на хвосте. Добавим тем же цветом объем лапам.
Коричневым карандашом прорисуем некоторые перышки на груди и на крыле, на верхней части лап. С помощью черного фломастера обведем контуры крыльев, когтей на пальцах, глаза и клюв.
Рисуем сову красками
Этот рисунок совы, выполненный акварельными красками , — словно иллюстрация из детской книги. Пошаговые советы и пояснения помогут вам справиться и с этой, невыполнимой на первый взгляд, задачей.

Для работы кроме простого карандаша, ластика, бумаги и акварельных красок, понадобится еще и специальная жидкость для сохранения белых участков.
Перенесемся в безлюдный заснеженный лес. Сделаем набросок совы, сильно не нажимая на простой карандаш. Нам не нужно прорисовывать детали, поскольку будем рисовать красками.
Сейчас главное — правильно и аккуратно нарисовать набросок. От точности первоначальных контуров зависит то, насколько красивой получится у нас картинка.
Если разделить лист пополам, то контуры совы приходятся на нижнюю половину, и только голова «уходит»в верхнюю половину.

Рисуем контуры совы
Чтобы на картине появился настоящий легкий снежок, побрызгаем на лист специальной жидкостью для сохранения белого. Используем для этого старую кисточку или мастихин.
После того, как рисунок будет залит акварелью, и просохнет, мы уберем жидкость резинкой, и на бумаге останутся чистые пятнышки с ровными краями.

Охрой, розовой, разными оттенками синего заливаем лист вокруг совы
Начинаем наносить краску: заливаем лист вокруг контура птицы разными оттенками синего, светло-коричневого и розового цветов. Держим планшет с бумагой под небольшим углом. Краска будет косо стекать, создавая иллюзию лучей света.
Подождем, пока краска высохнет, и краской, сильно разбавленной водой, обозначим вдалеке прозрачные силуэты деревьев. Стволы, расположенные ближе, сделаем более темными.

Прорисовываем прозрачные силуэты деревьев
Нанесем сине-серые мазки на кору дерева, добавляя ей фактурности. Для большей натуральности коры, возьмем кисть с длинным ворсом и пройдемся по дереву на переднем плане почти сухой краской.
Ставим кисть почти горизонтально, проворачивая по кругу и оставляя на поверхности неровные следы. Потренироваться лучше на черновике.
Рисуем сильно разбавленной серой краской пятнистое тело совы, оставив голову не закрашенной. Прорисуем желтым цветом глаза, добавляя охры в верхнюю часть.

Наметим сине-серыми мазками кору дерева Кисть кладется на бумагу почти горизонтально и аккуратно поворачивается по кругу, остаются неровные следы

Желтой краской прорисовываем глаз
Красим голубым цветом зрачок и сразу же добавляем черный цвет. Оставляем блик в глазу сухим.
Снова ждем, пока краска просохнет. Смешиваем синюю и черную краски и прорисовываем круги вокруг глаз.
Бледно-синий цвет используем для прорисовки коры дерева. Используем тонкую кисть для прорисовки выступающей коры. Соединяем для этого черный с синим цветом.

Нарисуем вокруг глаз темные линии Тень от выступающей коры подчеркиваем тонкой кистью более темным цветом
Пройдемся жидкостью по крыльям совы, оставляя белые пятна. Эти пятна потом мы покроем синей краской, с добавлением голубого и фиолетового оттенков, мягко смешивая цвета.
Берем тонкую кисть и прорисовываем голову.
Снимаем аккуратно жидкость мягким ластиком, чтобы не повредить поверхность бумаги. Смешав серый, синий цвет и охру, заливаем ноги совы.

Пока крылья высыхают тонкой кистью прорисовываем голову

Видео: Рисую СОВЁНКА акварелью
Техники рисования совы карандашом и гуашью для начинающих и детей.

Мир природы разнообразен и богат видами и цветовыми окрасами животных и птиц. Потому человеку всегда будет интересно рисовать разных представителей фауны и обучать подобному занятию своих детей.
Изобразительное искусство помимо эстетического удовольствия, полезно для детей в качестве тренажера для развития мышления, воображения, терпения, усидчивости. Потому наша задача как родителей — найти интересный объект для рисования ребёнку и помочь ему в случае возникновения трудностей.
Продолжая темы рисования животных и мультипликационных героев, поговорим подробнее об особенностях изображения совы из разных ракурсов карандашом и гуашью.
Как красиво нарисовать сову карандашом поэтапно для детей и начинающих?
Подготовьте:
наборы твердых и мягких простых карандашей. Они нужны для прорисовки разных типов перьев у совы, а также передачи света и тени,
ластик,
лист бумаги
Порядок рисования:
обозначьте 2 овала по центру листа. Один вытянутый справа налево — это голова, второй — сверху вниз для туловища,
добавьте вытянутый слева направо и вниз треугольник для будущего крыла,
нарисуйте пару овалов разного размера внизу туловища, это будут лапы,
на голове отметьте V-образный знак, из которого дальше будут прорисованы клюв, глаза,
добавьте больше деталей для лап и палку, на которой сидит сова,
детализируйте крыло, состоящее из мелких перьев в верхней половине и крупных, длинных — в нижней,
прорисуйте полукруги для глаз и зрачков, наведите ободки глазных яблок более мягким карандашом,
обозначьте крючковатый клюв,
контур головы замените на зубчатый край, имитирующий мелкие перья в этой части совы,
добавьте акценты на лапах птицы, покрытых мелкими перьями.
Чем лучше вы владеете карандашом, тем точнее и детальнее рисуйте перья, игру тени и света на них. Если же умения ваши менее выражены, то воспользуйтесь такими подсказками:
изобразите круг и овал, пристыкованный к нему,
добавьте изгибы сложенных на туловище крыльев совы,
на голове нарисуйте треугольник, переходящий в широкие брови совы. Распушите его на концах,
добавьте эскизы для глаз и клюва,
детализируйте их. Глазам дорисуйте зрачки, клюву — изгиб, разделяющий его на верхнюю и нижнюю части,
зигзагообразными движениями изобразите пышные перья вокруг лица совы и на её груди,
добавьте каракулей на крыле, расположенном ближе к вам,
наведите потолще линии крыльев,
завершите рисунок прорисовкой тонких лап, держащихся за ветку.
Ниже фото-инструкции рисования совы из разных ракурсов карандашом:
Как нарисовать милую, мультяшную сову?
Если вы планируете порадовать ребенка веселой мультяшной совой, нарисованной карандашом, действуйте так:
изобразите круг с крестообразной разметкой
дорисуйте вверху ушки, приплюснутые к голове
обозначьте зону глаз и овал для клюва
разделите глазное яблоко на зрачки и белки, заштрихуйте первые
дорисуйте пристыкованный к голове усеченный сверху и снизу ромб
добавьте по бокам от него линии сложенных крыльев
прорисуйте 3 полоски на голове и волнообразные линии на груди
сотрите вспомогательные линии
по желанию ребёнка готовый рисунок раскрасьте с ним вместе
Либо другой вариант совы:
изобразите 2 круга, которые будут глазами птицы
выделите в каждом зрачок и заштрихуйте его
между глазами внизу дорисуйте клюв
добавьте контур тело-голова, который по форме похож средневековый щит
по бокам туловища проведите мягкие согнутые внутрь линии, отметив места сложенных крыльев
наведите ободок вокруг глаз совы
на голове чертами отметьте уши, внизу туловища — лапы
тело и крылья птицы украсьте линиями, имитирующими оперение
Ниже на картинках пошаговые фото совы:
Как легко нарисовать сову по клеточкам?
Во-первых, определитесь с уровнем сложности рисунка и временем на его создание. Чем меньше требований на данном этапе, тем проще и быстрее вы её нарисуете.
Во-вторых, продумайте наличие/отсутствие деталей, не присущих птице в природе. Например, платье, длинные лапы, разноцветная одежда.
В-третьих, подготовьте разлинеенный по клеткам лист бумаги и карандаш.
Найдите желаемую схему либо включите свою фантазию.
Начинайте рисовать с лап или ветки, на которой сова будет сидеть. То есть направление изображения — снизу вверх.
В качестве вдохновения добавим ряд готовых схем сов, выполненных по клеточкам:
Как нарисовать летящую сову?
Приготовив необходимые материалы для рисования, действуйте так:
выполните эскиз тела в форме овала, раскрытого хвоста — веера и крыльев — полукругов,
на верхней части тела выделите овал для головы и в нём круг для лица птицы,
обозначьте глаза, клюв, уши, мелкие перья на голове,
переходите к детализации крыльев. По самому их краю идёт ряд крупных перьев, изобразите их,
ближе к туловищу перья на крыльях становятся мельче, покажите это карандашом,
прорисуйте хвост, состоящий из хорошо просматриваемых крупных перьев,
добавьте лапы, пальцы которых сложенны вместе,
пройдитесь по рисунку твердым карандашом и дорисуйте детальнее перья.
Пошаговые фото изображения совы в полёте смотрите ниже:
Как нарисовать голову совы?
Голова совы может изображаться проще либо детальнее.
В обоих случаях обязательно изобразите:
глаза
ободок из мелких перьев, обрамляющий лицо
В более детальном варианте дорисуйте:
мелкие перья и игру тени в них,
затемнённый треугольник посередине головы, начинающийся от клюва и захватывающий области над глазами.
В случае создания рисунка начинающим художником либо мультяшной совы для ребёнка голова птицы часто является одним целым с туловищем. Потому просто выделите акценты, чтобы птица была узнаваема.
В качестве примера добавим последовательность прорисовки простой головы совы:
Как нарисовать сову гуашью?
Вам нужны:
бумага
гуашь тех цветов, которые подходят для совы
кисточки разного диаметра
тряпка
доска для смешивания красок
Порядок рисования совы:
изобразите овал для туловища и головы коричневым цветом,
выделите 2 круга для глаз тем же тоном,
поставьте черные точки в их центре, а в стороны нарисуйте лучики желто-коричневой краской,
добавьте одно либо 2 крыла в форме листьев. Учтите, что они ложны быть разного размера. То, которое ближе к зрителю — больше. Цвет для крыльев возьмите потемнее, но не чёрный,
треугольником отметьте хвост, закрасьте его,
добавьте 2 небольших треугольника для лап из светлого коричневого тона,
когти нарисуйте по 3 штуки на каждой лапе чёрным цветом,
в свободном порядке обозначьте перья по всему телу совы. Обязательно смешивайте и комбинируйте цвета краски,
последний штрих — это изображение ветки, на которой сидит сова.
Рисунки совы для детей карандашом и акварелью для срисовки: фото
Чтобы долго не писать словами пошаговые инструкции в рисовании совы, посмотрите на готовые картины птицы, выполненные карандашом и акварелью. Выберите понравившийся вариант и нарисуйте с ребёнком на досуге.
Итак, мы рассмотрели несколько техник изображения совы, сидящей на ветке и с раскрытыми крыльями, научились прорисовывать детали головы, закрепили навыки гуашью.
Если ваш малыш интересуется окружающим его миром, познакомьте их через рисование. Придумывайте интересные истории в процессе создания рисунка и по его окончанию. Эти моменты сохранятся в памяти ребёнка на всю жизнь.
Видео: как нарисовать сову карандашом?
Филин – это сова сов. Он огромный и мощный. И совсем не против жить с людьми. Однако научить его чему-то крайне сложно. Охотники научились использовать филина в качестве ловчей птицы. Филин с легкостью может поднять за уши или , но это не предел. Он настолько силен, что может охотиться даже на соколов, ястребов и . И это еще не все. Вдобавок к своей силе он еще очень красив, особенно во время полета. Он, как правило, неторопливо парит над землей и лишь изредка машет огромными крыльями. Размах его крыльев может быть длиной целых два метра. Это даже больше чем рост обычного человека. Именно поэтому я с удовольствием покажу как нарисовать филина карандашом .
Шаг первый Рисуем в центре листа две окружности, и обозначим горизонтальными линиями ветку, на которой сидит филин. Шаг второй Дальше обозначим окружность головы и хвоста. Шаг третий Добавим ноги и очертание оперения. Шаг четвертый Рисуем глаза и ключ совы. Шаг пятый Добавим парочку перышек и немного теней. И получится примерно такая птица: Ну как, похоже? Пробуйте нарисовать филина карандашом и показывайте свои работы. Я собираюсь провести еще один конкурс среди читателей. Подробности читайте в нашей группе вконтакте. Рекомендую Вам попробовать нарисовать других птиц:
Здравствуйте, дорогие друзья!
Сегодня у нас в гостях премудрая ночная птица — сова. Не думайте, что рисунок с изображением филина это что-то не совсем практичное, и пригодится только для иллюстрации сказки о Винни Пухе. Совообразные — создания весьма интересные не только своим образом жизни, легендами и символами, все они имеют необыкновенный окрас оперения и большие глаза, а это должно заинтересовать вас, как художника. Давайте посмотрим на красивые изображения пернатых и узнаем как нарисовать сову.
Материалы для рисунка
Для того чтобы получить хороший эскиз, достаточно иметь желание рисовать, лист бумаги и простой карандаш. Более интересной будет работа если вы примените:
графитные карандаши;
бумагу для эскизов;
добавите несколько штрихов цветными карандашами.
Если вы умеете пользоваться тушью и пером, можете создать очень красивую графическую работу. Также неплохой эффект можно получить окрасив узоры на перьях черным фломастером.
Рисуем лицо человека
С чего начать
Толстый шар густых и пышных перьев хорошо скрывает особенности строения этой птицы. Силуэт филина можно вписать в достаточно простые формы.
Давайте немного усложним нашу задачу и попробуем изобразить сову в нескольких ракурсах, рассмотрим как рисовать ее портрет, лапы, крылья и перья.
Направление форма и силуэт
Начинаем с линии, которая будет обозначать направление корпуса птицы, ее позу, а также обозначим силуэт простой геометрической фигурой.
Не пренебрегайте линией — она поможет создать симметричный рисунок, а тело птицы будет держать баланс. Стройте фигуру отталкиваясь от линии.
После того как мы разместили птицу на листе, изображение следует немного детализировать, сделать силуэт и части тела более четкими. Уточняем форму головы, крыльев, хвоста, добавляем лапы.
Как нарисовать яркие гвоздики
Голова
Основная внешняя отличительная черта сов от других видов птиц — большие круглые глаза, маленький приплюснутый, но острый клюв. Чтобы правильно обозначить глаза и клюв, следует провести вертикальную черту, разделяющею пополам голову. Далее, двумя горизонтальными линиями обозначим рамки для глаз.
Глаза очень выразительные, с большими зрачками почти круглые, находятся на достаточно большом расстоянии друг от друга. Практически у всех видов этих птиц есть выразительный ореол перьев вокруг глаз, они выделены красивым узором или цветом.
Клюв крючковатый располагается немного ниже центра глаз. Часто он хорошенько спрятан среди перьев, и мы видим только самый кончик. На самом деле клюв достаточно большой и широко раскрывается, сова может проглотить целиком даже мышь.
Голову филина часто рисуют с ушками — это еще одна особенность этих пернатых. Над ушными раковинами располагаются длинные чувствительные перья. Эти перистые ушки помогают превосходно слышать и точно определять источник шума. Невероятно острый слух в паре со зрением помогают этому виду птиц охотиться ночью.
Шея очень короткая, ее не видно и создается впечатление, будто ее вовсе нет. Все же, эта часть тела сов более чем подвижная, они могут поворачивать голову на 180 градусов и больше.
Рисуем рыбу
Лапы
Пернатые хищники охотятся не только с помощью зрения и слуха, но и сильных, ловких и когтистых лап. Поскольку они покрыты густым оперением, чаще всего мы можем хорошо видеть и различать только когти.
Изобразить когти достаточно просто, особенно если рисуете филина сидящего на ветке. Обычно мы видим только три передних коготка, средний немного больше остальных. На самом деле когтей четыре — один оттопырен назад, и помогает птице хвататься, держаться и не выпускать добычу из лап.
Крылья и хвост
Когда птица летит или приземляется мы можем хорошенько разглядеть форму крыльев и хвоста, а также оценить красивый узор на перьях.
Хвост очень похож на веер, все перышки одинаковой формы и размера, аккуратно раскрашены. Крылья не имеют каких-либо особенностей кроме красивых узоров, на кончиках — располагаются самые большие и мощные перья, на корпусе мелкие перышки.
Рисуем лицо человека в профиль
Окрас
В природе существует множество видов совообразных, и распространены они по всему миру. Окрас оперения этих птиц напрямую зависит от среды обитания. Чаще всего они раскрашены бурыми и сероватыми красками под цвет деревьев, среди которых живут. Белые совы — живут на севере среди снега, рыжеватые сепухи — среди жилых домов, серо-коричневые — обитают в лесах, также есть и земляные совы.
Независимо от вида и среды обитания, перья всех птиц раскрашены очень интересными и красивыми узорчатыми пятнышками. Показать эти рисунки будет проще, если вы сумеете понять и будете соблюдать ритм орнамента.
Видеоурок
Смотрите видео как нарисовать сову поэтапно:
Работы для вдохновения
Если вы хотите изобразить что-то красивое и правдоподобное, подыщите подходящею натуру, чтобы избежать грубых ошибок. Поскольку поймать и усадить перед своими глазами эту птицу удастся только самым смелым и ловким, давайте посмотрим на фотографии для образца и вдохновения.
Как рисовать павлина маслом
На этих фото хорошо видно, как красиво природа украсила перышки этих птиц. Существует очень интересная легенда и мультфильм о том, откуда у совы узоры на перьях.
А вот отличные графические работы:
Есть и такое, рисование совы, создаем основу будущей совы из геометрических фигур

теперь, следуем за шагами поэтапного рисования, как на рисунке, прорисуем глаза,клюв,перья
вот и готово, можно раскрасить цветными карандашами.
Сейчас мы рассмотрим рисование совы карандашом поэтапно. Чтоб нарисовать сову, мы должны понимать структуру пера и крыльев. Перья бывают разные маленькие и пушистые, которые располагаются на голове, груди, лапах, среднего размера, которые находятся в верхней части пера, и длинные, которые находятся в средней и нижней части крыла.

Шаг 1. Нам необходимо нарисовать точный эскиз. Тонкими линиями рисуем контуры головы, тела и крыла. Клацаем на изображение, чтоб ее увеличить.

Шаг 2. Рисуем клюв, область ног и перья.

Шаг 3. Нарисуйте глаза и зрачки, они представляют собой неполные круги. Теперь нам необходимо стереть контур (осветлить) и на месте его линиями разной длины создать видимость перьев. Потом прорисуем лапы и ствол.

Шаг 4. В данном рисунке источник света слева, поэтому справа оттенок темнее. Добавьте наклонные линии штриховки на голове, представляющие маленькие, мягкие перья. Обратите внимательно на направления штрихов, они важны, поскольку они помогают передать иллюзию глубины различных форм. Набросайте перья разной формы и длины на крыле. Добавьте несколько искривленных штрихов на ступнях лап, чтобы показать направление, в котором растут крошечные мягкие перья.

Шаг 5. Помните, что линии штриховки, используемые для рисования перьев, отличаются разными длинами и оттенками. Контуры не обрываются резко, а скорее имеют форму пера (или неровные) для передачи более реалистичного внешнего вида.
Карандашом 2H легко затените перья на левой и центральной частях лап, нижнюю часть туловища. Карандашом 2В сделайте промежуточную тень справа. Потом используя карандаши 2В и 4В добавьте темные оттенки перьев на нижнюю часть туловища, на правое плечо, под клювом и под крылом. Нарисуйте окружность по периметру радужной оболочки глаз в качестве внешнего ободка.

Шаг 6. Заштрихуйте эти внешние ободки карандашом 2B. С помощью карандаша 6В закрасьте зрачок, оставляя блик и нарисуйте темный оттенок на клюве.

Шаг 7. Используя карандаш 2Н и НВ закрасьте глаз и клюв совы.

Шаг 8. Используйте твердые карандаши, чтобы добавить больше штрихов на всех участках головы. Используйте 2H для светлых участков, а 2B и 4B для более темных. Добавьте несколько крошечных овалов на перьях на лбу и по бокам головы. На следующей картинке показан законченный вид этих овалов и в увеличенном разрешении. Если Вы хотите некоторые из них выделить больше, то просто пройдитесь по ним Вашим ластиком, чтобы показать и высветлить центральные части каждого.

Шаг 9. Используйте заточенный твердый карандаш и короткие штрихи для рисования мягких пуховых перьев на груди и лапах совы.

Шаг 10. Заштрихуйте перья на хвосте у совы. Каждое перо имеет темный оттенок справа, который плавно переходит в светлый оттенок слева. Добавьте диагональные линии на отдельные перья. Посмотрите внимательно на рисунок и заметьте, что диагональные линии, нарисованных на каждом из перьев, делают затенение завершенным и подчеркивают детали.

Шаг 11. Заштрихуйте перья в верхней области крыла, при этом область сверху темнее, так как падает тень от головы совы.

Шаг 12. Используйте карандаши разной мягкости и штриховку линиями разной длины, чтобы передать текстуру перьев в верхней части крыла. Отдельные перья имеют светлые участки на кончиках.

Шаг 13. Добавьте темные тени на когти, при этом оставляя места для бликов. Используйте штриховку разными линиями, чтоб создать текстуру ветки.

Шаг 14. Если это необходимо, добавьте еще линий на ваше усмотрения, чтоб рисунок выглядел завершенным. Чтоб создать светлые участки используйте ластик, чтоб темные — нанесите дополнительную штриховку. Поставьте дату и подпишите рисунок.

Как нарисовать сову
Мастер-класс. Рисуем сову.
1. Рисуем в центре листа овал.

2. Сверху подрисовываем половинку овала и рисуем клюв.

Зрачки и брови.
4. Рисуем крылья.Лапы и ветку
Дорисовываем дерево, месяц.

Далее следует работа цветом.
1.При работе с красками используется палитра и кисти, двух размеров: одна большая для пятен крупных, другая меньшая для проработки тонких, мелких деталей изображения. Работаем желтым цветом.

2.Подбираем охристые цвета, недостающие цвета и тона получаем путем смешения красок.
3.На этом этапе используем прием рисования смятой бумагой. Берем кусочек бумаги, сминаем его, обмакиваем в краску коричневого цвета и наносим на изображение. Создаем эффект оперения.

4.Тонкой кисточкой, прописываем перышки.

5. Далее используем прием рисования смятой бумагой при изображении дерева.

6 Темными синими или фиолетовыми красками изображаем ночное небо.

В завершении наносим белой гуашью точки-звездочки (это лучше делать обратным кончиком, палочкой кисти).

Как рисовать сову карандашом поэтапно для начинающих
Следуйте указаниям фото урока Иванки Мастеровой, и у Вас обязательно все получится
Для начала рисуем вот такую вот фигуру (это голова и крылья)

Затем рисуем глаза, клюв

Рисуем, чуть видные маленькие ушки

Прорисовываем перышки на голове

После рисуем красивые, округлые крылья

Прорисовываем перышки по всему телу птицы

Для завершения картины, рисуем веточку, на которой сидит сова
Теперь берем цветные карандаши, и раскрашиваем рисунок

В принципе ничего сложного, главное верить в свои силы и хотеть рисовать

И ещё один вариант»как нарисовать сову!!!
1. Давайте нарисуем цветными карандашами сову. Голова — чуть приплюснутый круг, туловище овальное заостренное к хвосту.
2. Соединим голову с туловищем плавными линиями, чтобы не было перемычки на шее. Нарисуем сове ушки, крыло (заостренный овал), начало ног — небольшие овальчики.
3. Надо нашей сове нарисовать «лицо» — глаза, клюв. На хвосте появляются отдельные перья, прорисовываем и лапы с пальцами.
4. Коричневым карандашом начинаем наносить штрихи на уши, на голову. Глаза, конечно, желтые. Немного серых перьев на макушке.
5. Перья на груди и животе тоже коричневые, но более светлого оттенка. Серым карандашом рисуем полоски перьев на крыле, на хвосте, делаем серым мохнатую часть лап.
6. Опять берем темно-коричневый карандаш, вырисовываем отдельные перышки на крыле, груди, хвосте, подчеркиваем объем на лапах.
7. Коричневым фломастером подчеркнем оперение на груди и на крыле. В верхнюю мохнатую часть лап тоже добавим коричневых штрихов. Черным фломастером подчеркнем крылья, сделаем когти на пальцах. Ну, и наконец, чтобы придать нашей сове большую выразительность, обведем черным глаза и клюв.

Привет! В этом уроке мы научимся рисовать карандашом простую сову на новый год. Рисовать такую сову легко, ведь этот урок предназначен для детей и начинающих. Урок разбит на семь простых этапов, ну что ж, надеюсь, вам понравится, поехали.
Как рисовать сову карандашом поэтапно для начинающих и детей? Как рисовать по клеточкам сову, красками? Как нарисовать сову карандашом поэтапно для начинающих и детей? Как нарисовать красивую, мультяшную, умную сову в очках, голову совы.
What You»ll Be Creating
Сова — символ мудрости и тайны. Разве эти птицы не великолепны?
Однако создание рисунка совы может показаться сложной задачей: сложно решить, с чего начать и как найти правильные пропорции. В этом уроке я покажу вам простой способ, как нарисовать сову с помощью графитового карандаша и рапидографов.
Мы также рассмотрим принципы наслоения чернильной штриховки и увидим, как создать прекрасный эффект затенения в нашей работе.
В результате мы получим впечатляющий рисунок, вдохновленный природой!
Возможно, вас также заинтересует следующая замечательная статья, которая приведена ниже:

Что вам понадобится
Рапидограф с диаметром наконечника 0.3
Рапидограф с диаметром наконечника 0.1
Рапидограф с диаметром наконечника 0.05
Графитовый карандаш (я рекомендую использовать тип B или HB)
Лист плотной бумаги для рисования
1. Рисуем Сову Графитовым Карандашом
Шаг 1
Нарисуйте вертикальную базовую линию, которая разделит будущую фигуру совы на две половинки; это будет наша исходная точка для определения размеров. Далее, отметьте боковые границы головы и туловища птицы.
При рисовании животных полезно соблюдать правила симметрии. Просто имейте в виду, что нет ничего совершенно симметричного в естественном мире.
Шаг 2
Нарисуйте примерные формы головы и туловища, используя светлые линии карандаша.
Шаг 3
Глаза расположены на одной линии, которая находится слегка ниже центральной точки головы совы. Базовая линия помогает мне отмерить равное расстояние.
Расстояние между глазами примерно равняется ширине одного глаза.
Шаг 4
Нарисуйте примерную форму клюва. Он похож на треугольник с двумя закруглёнными углами.
Шаг 5
Добавьте торчащие фигуры, которые напоминают стилизованные уши (ушные хохолки).
Шаг 6
Нарисуйте зрачки, а также добавьте расходящиеся линии из перьев над глазами.
Шаг 7
Доработайте узор на мордочке совы, присущий этим пернатым, который также известен, как лицевой диск.
Шаг 8
Дорисуйте небольшие детали на клюве, а также на ушках.
Шаг 9
Добавьте крылья к туловищу.
Шаг 10
Нарисуйте основу для лап.
У каждой лапы по четыре пальца, но задние пальцы скрыты сзади; они помогают птице удерживать стабильное положение.
Шаг 11
Добавьте крючковатые когти, а также доработайте формы пальцев.
Шаг 12
Нарисуйте контуры дерева, используя различные естественные линии.
Шаг 13
Добавьте три группы листьев. Они сделают нашу композицию более интересной.
Шаг 14
Добавьте группы перьев с помощью карандашной штриховки, чтобы выделить окрас оперения совы.
2. Создаём Слои со Штриховкой с помощью Рапидографа
Шаг 1
В этой части урока мы обратим особое внимание на техники штриховки.
Создание слоёв со штриховкой – это отличный способ создать ощущение текстуры, усиливая контраст и акцентируя трёхмерный вид объектов на рисунке.
Ниже я привела пример наклонной штриховки, используя рапидограф 0.1 ; это будет наша основа.
Шаг 2
Добавьте новый слой штриховки с помощью рапидографа 0.05 . Линии могут перекрывать существующую штриховку или они могут быть расположены в пробелах между ними.
Линии разной ширины, объединенные в одном рисунке, всегда выглядят привлекательно.
Шаг 3
С помощью рапидографа 0.05 , добавьте закруглённую поперечную штриховку. Вы не ограничены количеством слоёв со штриховкой!
Шаг 4
С помощью рапидографа 0.3 , добавьте горизонтальную штриховку. Как вы можете увидеть, чем больше слоёв с линиями я использую, тем более контрастным и насыщенным становится мой пример.
3. Рисуем Сову с помощью Рапидографа
Шаг 1
С помощью рапидографа 0.3 , выделите тёмные участки оперения.
Шаг 2
Продолжайте добавлять группы коротких линий, используя рапидограф 0.3 .
Шаг 3
С помощью рапидографа 0.3 , нарисуйте зрачки. Глаза будут тёмными и контрастирующими.
Шаг 4
Добавьте тонкую штриховку, используя рапидограф 0.05 . Линии должны идти от центра мордочки совы в стороны.
Шаг 5
Мелкие точки и короткие линии помогут мне акцентировать глаза без перенасыщения рисунка.
Шаг 6
Поработайте над оперением, используя рапидограф 0.05 . Я добавила новую штриховку в пробелах между существующей штриховкой.
Шаг 7
С помощью рапидографа 0.3 , обведите контуры лап совы, а также контур дерева.
Шаг 8
Добавьте текстуру коры на дерево, используя рапидограф 0.3 . Я также добавила группы со штриховкой, чтобы создать тени.
Шаг 9
Нарисуйте листья с помощью рапидографа 0.1 . Я использую тонкие и светлые линии, таким образом, листья не будут отвлекать внимание наблюдателя от совы.
Также добавьте небольшую штриховку на дерево, чтобы придать ему более трёхмерный вид.
Шаг 10
Добавьте ещё штриховку на туловище совы, используя рапидограф 0.1 .
Шаг 11
Шаг 12
Поработайте над головой совы, делая её более реалистичной. С помощью рапидографа 0.05 , акцентируйте лицевой диск с помощью дополнительного слоя штриховки.
Шаг 13
Акцентируйте тени под ключом птицы, используя рапидограф 0.05 . А также добавьте короткую штриховку на боковые стороны клюва.
Шаг 14
Добавьте слой с поперечной штриховкой на туловище птицы, используя рапидограф 0.05 .
Шаг 15
С помощью рапидографа 0.3 , добавьте тёмные акценты на оперение.
Шаг 16
Усильте контраст в нижней части рисунка, там же усильте тени там, используя рапидограф 0.1 .
Шаг 17
Добавьте поперечную штриховку к дереву, используя рапидограф 0.1 .
Шаг 18
С помощью рапидографа 0.05 , добавьте ещё один слой со штриховкой к коре дерева.
В качестве заключительного штриха, акцентируйте контур ветки с помощью более толстой линии.
Наш Рисунок Заершён!
Поздравляю! Мы завершили создание нашего рисунка! Надеюсь, что вам понравился как урок, так и результат. Пожалуйста, поделитесь своей работой в комментариях к этому уроку!
Желаю вам приятно провести время и больших успехов в создании рисунков чернилами!
В этом уроке мы постараемся вам рассказать и показать, как поэтапно нарисовать сову карандашом. Совы являются одними из самых распространённых птиц, которых можно встретить в любом уголке нашей планеты. Поэтому для детей и не только это будет увлекательным и познавательным занятием. Урок состоит из 6 этапов, следуя которым, вы шаг за шагом сможете карандашом нарисовать сову. Давайте уже приступим.
ШАГ №1
Первое, что нужно сделать, это нарисовать овал для будущей головы. Затем рисуем тело в форме яйца, а потом добавляем линии, как это показано на картинке.
ШАГ №2
Теперь необходимо прорисовать форму головы, как на картинке. Обратите внимание, как прорисованы выступающие перья.
ШАГ №3
Здесь вам предстоит нарисовать глаза совы в форме яиц, а потом пернатые брови.
ШАГ №4
Рисуем зрачки, а затем клюв миндальной формы, как это сделано на картинке. Посмотрите, насколько просто рисовать сову. Не правда ли?
ШАГ №5
Теперь вы можете начать рисовать тело совы, начиная с плеч и крыльев. Как только это будет сделано, вы можете нарисовать заднюю часть.
ШАГ №6
На заключительном этапе, когда тело совы уже нарисовано, вы можете приступать к наброскам ног. Сотрите линии и фигуры, которые вы нарисовали на первом шаге.

Кого считают самой мудрой и загадочной в мире пернатых? Птица, которая живет ночной жизнью и хранит много тайн? Конечно же, это сова — красивая, с богатым оперением и невероятно большими умными глазами. Она всегда вызывала интерес художников. Сегодня мы предлагаем узнать каждому любознательному, как нарисовать сову.
Если раньше с ее образом у нас ассоциировалась только героиня знаменитого мультфильма про Винни-Пуха, то теперь лесную красавицу можно увидеть в качестве украшения на одежде, тетрадях, в виде подарочных статуэток. Поэтому научиться изображать популярную птичку будет увлекательным занятием и для асов, и для начинающих.
Для того, чтобы получить прекрасные рисунки, которые один в один будут схожи с оригиналом, не нужно быть профессионалом. Достаточно запастись листом белой бумаги, простыми карандашами и хорошим настроением. Ведь известно, что все, что делается с радостью и желанием, дается легко и получается вдвойне чудеснее.
На первом уроке «как нарисовать сову поэтапно» предлагаем потренироваться на схеме маленького яркого птенца, сидящего на зеленой ветке дерева. Первый и второй шаг — вывести карандашом два кружочка и клюв треугольником.
Третий и четвертый шаг — Обозначить тело в виде овала и с двух сторон добавить ему маленькие полукруглые крылышки. Это будут голова, крылья и глаза.
На последних этапах обозначаем маску вокруг глаз, с боков тельца внизу рисуем лапки в виде четырех полосочек. Дорисовываем ему маленькие ушки и перышки. Обводим линии, изображаем последние недостающие детали, а затем раскрашиваем картинку. Получился миленький нежный совенок.

Следующая схема достаточно полно раскрывает секреты того, как нарисовать сову карандашом. Выглядит она словно живая, и кажется сейчас покачнется веточка и птица взмахнет своими большими крыльями, чтобы взлететь в небо.
Начать следует с изображения тонких овалов — большого и чуть меньше, затем дорисовать крыло.

Теперь надо сделать сове выразительные глаза, длинный клюв, лапки и добавить оперения.

Используя только простые карандаши различной степени мягкости изобразить линии на голове, пух на грудке и перья на крыльях.
Картинки такой совы не нуждаются в красках, она великолепно выглядит и в сером цвете — такая важная, задумчивая с глубоким проницательным взглядом.

Как рисовать следующего совенка поймет каждый. Особенно эта схемка станет интересной для детей, так как вместе с рисованием можно выучить стихотворение про маленького птенчика.
С необычным описанием ребенок выполняет работу намного веселее и проще, изображение получается ярче, веселее, красивее.

Попробуем изобразить карандашом поэтапно еще один образ премудрой птицы. Основными ее отличительными особенностями можно считать небольшой клюв и огромные газа, умные и очень глубокие. Их выразительность следует подчеркнуть у совы на рисунке.
Шея у нее маленькая, но при этом вертится практически на 180 градусов. На лапах у птицы мощные когти, хвост напоминает веер, а крылья покрыты всегда необычными узорами оперения.

Вот еще одна интересная схема для срисовки. На ней изображен милый совенок, но немного грустный. Добавив ему в клюве небольшую улыбку, можно превратить его в веселую и жизнерадостную птицу. Это ничуть не испортит его мудрого и загадочного внешнего вида, наоборот придаст ему еще больше привлекательности.

Выбирайте понравившееся руководство, учитесь рисовать сову на бумаге и радуйте результатами не только себя, но и окружающих. И пусть в работе вас всегда сопровождают творческие успехи и удача!
Техники рисования совы карандашом и гуашью для начинающих и детей.

Мир природы разнообразен и богат видами и цветовыми окрасами животных и птиц. Потому человеку всегда будет интересно рисовать разных представителей фауны и обучать подобному занятию своих детей.
Изобразительное искусство помимо эстетического удовольствия, полезно для детей в качестве тренажера для развития мышления, воображения, терпения, усидчивости. Потому наша задача как родителей — найти интересный объект для рисования ребёнку и помочь ему в случае возникновения трудностей.
Продолжая темы рисования животных и мультипликационных героев, поговорим подробнее об особенностях изображения совы из разных ракурсов карандашом и гуашью.
Как красиво нарисовать сову карандашом поэтапно для детей и начинающих?
Подготовьте:
наборы твердых и мягких простых карандашей. Они нужны для прорисовки разных типов перьев у совы, а также передачи света и тени,
ластик,
лист бумаги
Порядок рисования:
обозначьте 2 овала по центру листа. Один вытянутый справа налево — это голова, второй — сверху вниз для туловища,
добавьте вытянутый слева направо и вниз треугольник для будущего крыла,
нарисуйте пару овалов разного размера внизу туловища, это будут лапы,
на голове отметьте V-образный знак, из которого дальше будут прорисованы клюв, глаза,
добавьте больше деталей для лап и палку, на которой сидит сова,
детализируйте крыло, состоящее из мелких перьев в верхней половине и крупных, длинных — в нижней,
прорисуйте полукруги для глаз и зрачков, наведите ободки глазных яблок более мягким карандашом,
обозначьте крючковатый клюв,
контур головы замените на зубчатый край, имитирующий мелкие перья в этой части совы,
добавьте акценты на лапах птицы, покрытых мелкими перьями.
Чем лучше вы владеете карандашом, тем точнее и детальнее рисуйте перья, игру тени и света на них. Если же умения ваши менее выражены, то воспользуйтесь такими подсказками:
изобразите круг и овал, пристыкованный к нему,
добавьте изгибы сложенных на туловище крыльев совы,
на голове нарисуйте треугольник, переходящий в широкие брови совы. Распушите его на концах,
добавьте эскизы для глаз и клюва,
детализируйте их. Глазам дорисуйте зрачки, клюву — изгиб, разделяющий его на верхнюю и нижнюю части,
зигзагообразными движениями изобразите пышные перья вокруг лица совы и на её груди,
добавьте каракулей на крыле, расположенном ближе к вам,
наведите потолще линии крыльев,
завершите рисунок прорисовкой тонких лап, держащихся за ветку.
Ниже фото-инструкции рисования совы из разных ракурсов карандашом:
Как нарисовать милую, мультяшную сову?
Если вы планируете порадовать ребенка веселой мультяшной совой, нарисованной карандашом, действуйте так:
изобразите круг с крестообразной разметкой
дорисуйте вверху ушки, приплюснутые к голове
обозначьте зону глаз и овал для клюва
разделите глазное яблоко на зрачки и белки, заштрихуйте первые
дорисуйте пристыкованный к голове усеченный сверху и снизу ромб
добавьте по бокам от него линии сложенных крыльев
прорисуйте 3 полоски на голове и волнообразные линии на груди
сотрите вспомогательные линии
по желанию ребёнка готовый рисунок раскрасьте с ним вместе
Либо другой вариант совы:
изобразите 2 круга, которые будут глазами птицы
выделите в каждом зрачок и заштрихуйте его
между глазами внизу дорисуйте клюв
добавьте контур тело-голова, который по форме похож средневековый щит
по бокам туловища проведите мягкие согнутые внутрь линии, отметив места сложенных крыльев
наведите ободок вокруг глаз совы
на голове чертами отметьте уши, внизу туловища — лапы
тело и крылья птицы украсьте линиями, имитирующими оперение
Ниже на картинках пошаговые фото совы:
Как легко нарисовать сову по клеточкам?
Во-первых, определитесь с уровнем сложности рисунка и временем на его создание. Чем меньше требований на данном этапе, тем проще и быстрее вы её нарисуете.
Во-вторых, продумайте наличие/отсутствие деталей, не присущих птице в природе. Например, платье, длинные лапы, разноцветная одежда.
В-третьих, подготовьте разлинеенный по клеткам лист бумаги и карандаш.
Найдите желаемую схему либо включите свою фантазию.
Начинайте рисовать с лап или ветки, на которой сова будет сидеть. То есть направление изображения — снизу вверх.
В качестве вдохновения добавим ряд готовых схем сов, выполненных по клеточкам:
Как нарисовать летящую сову?
Приготовив необходимые материалы для рисования, действуйте так:
выполните эскиз тела в форме овала, раскрытого хвоста — веера и крыльев — полукругов,
на верхней части тела выделите овал для головы и в нём круг для лица птицы,
обозначьте глаза, клюв, уши, мелкие перья на голове,
переходите к детализации крыльев. По самому их краю идёт ряд крупных перьев, изобразите их,
ближе к туловищу перья на крыльях становятся мельче, покажите это карандашом,
прорисуйте хвост, состоящий из хорошо просматриваемых крупных перьев,
добавьте лапы, пальцы которых сложенны вместе,
пройдитесь по рисунку твердым карандашом и дорисуйте детальнее перья.
Пошаговые фото изображения совы в полёте смотрите ниже:
Как нарисовать голову совы?
Голова совы может изображаться проще либо детальнее.
В обоих случаях обязательно изобразите:
глаза
ободок из мелких перьев, обрамляющий лицо
В более детальном варианте дорисуйте:
мелкие перья и игру тени в них,
затемнённый треугольник посередине головы, начинающийся от клюва и захватывающий области над глазами.
В случае создания рисунка начинающим художником либо мультяшной совы для ребёнка голова птицы часто является одним целым с туловищем. Потому просто выделите акценты, чтобы птица была узнаваема.
В качестве примера добавим последовательность прорисовки простой головы совы:
Как нарисовать сову гуашью?
Вам нужны:
бумага
гуашь тех цветов, которые подходят для совы
кисточки разного диаметра
тряпка
доска для смешивания красок
Порядок рисования совы:
изобразите овал для туловища и головы коричневым цветом,
выделите 2 круга для глаз тем же тоном,
поставьте черные точки в их центре, а в стороны нарисуйте лучики желто-коричневой краской,
добавьте одно либо 2 крыла в форме листьев. Учтите, что они ложны быть разного размера. То, которое ближе к зрителю — больше. Цвет для крыльев возьмите потемнее, но не чёрный,
треугольником отметьте хвост, закрасьте его,
добавьте 2 небольших треугольника для лап из светлого коричневого тона,
когти нарисуйте по 3 штуки на каждой лапе чёрным цветом,
в свободном порядке обозначьте перья по всему телу совы. Обязательно смешивайте и комбинируйте цвета краски,
последний штрих — это изображение ветки, на которой сидит сова.
Рисунки совы для детей карандашом и акварелью для срисовки: фото
Чтобы долго не писать словами пошаговые инструкции в рисовании совы, посмотрите на готовые картины птицы, выполненные карандашом и акварелью. Выберите понравившийся вариант и нарисуйте с ребёнком на досуге.
Итак, мы рассмотрели несколько техник изображения совы, сидящей на ветке и с раскрытыми крыльями, научились прорисовывать детали головы, закрепили навыки гуашью.
Если ваш малыш интересуется окружающим его миром, познакомьте их через рисование. Придумывайте интересные истории в процессе создания рисунка и по его окончанию. Эти моменты сохранятся в памяти ребёнка на всю жизнь.
Видео: как нарисовать сову карандашом?
Сейчас мы рассмотрим рисование совы карандашом поэтапно. Чтоб нарисовать сову, мы должны понимать структуру пера и крыльев. Перья бывают разные маленькие и пушистые, которые располагаются на голове, груди, лапах, среднего размера, которые находятся в верхней части пера, и длинные, которые находятся в средней и нижней части крыла. Структуру крыла мы уже рассматривали в уроке .
Шаг 1. Нам необходимо нарисовать точный эскиз. Тонкими линиями рисуем контуры головы, тела и крыла. Клацаем на изображение, чтоб ее увеличить.
Шаг 2. Рисуем клюв, область ног и перья.
Шаг 3. Нарисуйте глаза и зрачки, они представляют собой неполные круги. Теперь нам необходимо стереть контур (осветлить) и на месте его линиями разной длины создать видимость перьев. Потом прорисуем лапы и ствол.
Шаг 4. В данном рисунке источник света слева, поэтому справа оттенок темнее. Добавьте наклонные линии штриховки на голове, представляющие маленькие, мягкие перья. Обратите внимательно на направления штрихов, они важны, поскольку они помогают передать иллюзию глубины различных форм. Набросайте перья разной формы и длины на крыле. Добавьте несколько искривленных штрихов на ступнях лап, чтобы показать направление, в котором растут крошечные мягкие перья.
Шаг 5. Помните, что линии штриховки, используемые для рисования перьев, отличаются разными длинами и оттенками. Контуры не обрываются резко, а скорее имеют форму пера (или неровные) для передачи более реалистичного внешнего вида.
Карандашом 2H легко затените перья на левой и центральной частях лап, нижнюю часть туловища. Карандашом 2В сделайте промежуточную тень справа. Потом используя карандаши 2В и 4В добавьте темные оттенки перьев на нижнюю часть туловища, на правое плечо, под клювом и под крылом. Нарисуйте окружность по периметру радужной оболочки глаз в качестве внешнего ободка.
Шаг 6. Заштрихуйте эти внешние ободки карандашом 2B. С помощью карандаша 6В закрасьте зрачок, оставляя блик и нарисуйте темный оттенок на клюве.

Шаг 7. Используя карандаш 2Н и НВ закрасьте глаз и клюв совы.
Шаг 8. Используйте твердые карандаши, чтобы добавить больше штрихов на всех участках головы. Используйте 2H для светлых участков, а 2B и 4B для более темных. Добавьте несколько крошечных овалов на перьях на лбу и по бокам головы. На следующей картинке показан законченный вид этих овалов и в увеличенном разрешении. Если Вы хотите некоторые из них выделить больше, то просто пройдитесь по ним Вашим ластиком, чтобы показать и высветлить центральные части каждого.

Шаг 9. Используйте заточенный твердый карандаш и короткие штрихи для рисования мягких пуховых перьев на груди и лапах совы.
Шаг 10. Заштрихуйте перья на хвосте у совы. Каждое перо имеет темный оттенок справа, который плавно переходит в светлый оттенок слева. Добавьте диагональные линии на отдельные перья. Посмотрите внимательно на рисунок и заметьте, что диагональные линии, нарисованных на каждом из перьев, делают затенение завершенным и подчеркивают детали.
Шаг 11. Заштрихуйте перья в верхней области крыла, при этом область сверху темнее, так как падает тень от головы совы.
Шаг 12. Используйте карандаши разной мягкости и штриховку линиями разной длины, чтобы передать текстуру перьев в верхней части крыла. Отдельные перья имеют светлые участки на кончиках.
Шаг 13. Добавьте темные тени на когти, при этом оставляя места для бликов. Используйте штриховку разными линиями, чтоб создать текстуру ветки.
Шаг 14. Если это необходимо, добавьте еще линий на ваше усмотрения, чтоб рисунок выглядел завершенным. Чтоб создать светлые участки используйте ластик, чтоб темные — нанесите дополнительную штриховку. Поставьте дату и подпишите рисунок.
Как нарисовать сову карандашом поэтапно
Шаг 1. Нам нужно нарисовать точный эскиз. Тонкими линиями рисуем контуры головы, туловища и крыла. Щелкаем по изображению, чтобы его увеличить.
Шаг 2. Рисуем клюв, область лап и перья.
Шаг 3. Нарисуйте глаза и зрачки, они представляют собой неполные круги. Теперь нам нужно стереть контур (чтобы прояснить) и на месте его линии разной длины, чтобы создать видимость перьев.Затем прорисовываем лапы и туловище.
Шаг 4. На этом рисунке слева источник света, поэтому справа тень темнее. Добавьте наклонные линии штриховки на голове, представляющие маленькие мягкие перья. Внимательно смотрите на направления штрихов, они важны, так как помогают создать иллюзию глубины различных форм. Нарисуйте на крыле перья разной формы и длины. Добавьте несколько согнутых штрихов на ступнях лапок, чтобы показать направление, в котором растут крошечные мягкие перышки.
Шаг 5. Помните, что линии штриховки, используемые для рисования перьев, различаются длиной и оттенком. Контуры не ломаются резко, а скорее имеют форму пера (или шероховатую) для передачи более реалистичного внешнего вида.
Карандаш 2H легко растушевывает перья на левой и центральной частях лап, нижней части туловища. Карандашом 2В сделайте промежуточную тень справа. Затем карандашами 2B и 4B добавьте темных оттенков перьев на нижней части туловища, на правом плече, под клювом и под крылом.Нарисуйте круг по периметру радужной оболочки глаза в качестве внешнего ободка.
Шаг 6. Заштрихуйте эти внешние обода карандашом 2B. С помощью карандаша 6В закрасьте зрачок, оставляя светлый участок, и нарисуйте темный оттенок на клюве.

Шаг 7. Карандашом 2H и HB закрасьте глаз и клюв совы.
Шаг 8. Твердыми карандашами нанесите больше штрихов на всех участках головы. Используйте 2H для светлых участков и 2B и 4B для более темных.Добавьте крошечные овалы на перьях на лбу и по бокам головы. На следующем рисунке показан законченный вид этих овалов и в увеличенном разрешении. Если вы хотите выделить некоторые из них больше, просто пройдитесь по ним своим ластиком, чтобы показать и осветлить центральные части каждого.
Шаг 9. Заточенным твердым карандашом и короткими штрихами нанесите мягкие пуховые перья на груди и лапах совы.
Шаг 10. Растушуйте перья на хвосте у совы.Каждое перо имеет темный оттенок справа, который плавно переходит в светлый оттенок слева. Добавьте диагональные линии на отдельные перья. Внимательно посмотрите на рисунок и обратите внимание, что диагональные линии, проведенные на каждом из перьев, делают затенение завершенным и подчеркивают детали.
Шаг 11. Заштрихуйте перья в верхней части крыла, чтобы область сверху была темнее, чем падает тень с головы совы.
Шаг 12. Карандашами разной мягкости и штриховки линиями разной длины перенесите текстуру перьев в верхней части крыла.Отдельные перья имеют светлые участки на кончиках.
Шаг 13. Добавьте темные тени на когти, оставив места для бликов. Используйте штриховку разными линиями, чтобы создать текстуру ветки.
Шаг 14. Если необходимо, добавьте еще линии на ваше усмотрение, чтобы рисунок выглядел законченным. Для создания светлых участков используйте темный ластик — нанесите дополнительную штриховку. Дата и рисунок подписи.
Автор: Бренда Ходдинотт
Как нарисовать сову с помощью маркеров на спиртовой основе ABT PRO
Привет, Кэти из Studio Katie, здесь и сегодня я хочу научить вас, как нарисовать сову и раскрасить ее, используя Маркеры ABT PRO от Tombow! Совы такие милые твари!
Принадлежности:
Маркеры на спиртовой основе Tombow ABT PRO — я использую теплые серые тона: PN29, PN49, PN79 и PN89.Плюс: P987, P992, P528, P553, P491, P077, P755 и P761.
Бумага HP Premium 32 или аналогичная бумага для маркеров. Вы можете прочитать все о лучших бумагах для использования с маркерами ABT PRO здесь .
Ручки для рисования Tombow MONO
Механический карандаш Tombow MONO Graph для черчения
Как нарисовать сову:
Чтобы начать этот урок, я создал простое руководство, которое покажет вам, как нарисовать сову!
Шаг первый:
Вы хотите начать с наброска основных форм: они могут иметь овальные или каплевидные формы.Я рисую сипуху, поэтому я дал ему лицо в форме сердца. Добавьте одно крыло немного впереди его тела и одно чуть сзади. Поскольку головы совы поворачиваются так далеко, вы можете повернуть его лицо под любым углом. Как видите, моя сова голова обращена влево. Его тело наклонено вправо.
Когда у вас будет представление о его форме, используйте карандаш, чтобы добавить детали. Вы можете добавить U-образные формы для перьев и линий, идущих от его глаз.
Шаг второй:
Обведите свой набросок чернилами с помощью пера для рисования MONO.Эти ручки сделаны на водной основе, поэтому вы можете покрыть их маркерами на спиртовой основе ABT PRO, не беспокоясь о том, что они размазываются.
Мне также нравится добавлять перекрестную штриховку в областях, которые, как я знаю, будут затемнены. Это проявится через цвет и создаст красивую текстуру!
Шаг третий:
Пора раскрашивать! Для начала я собираюсь обработать некоторые значения, используя теплые серые маркеры ABT PRO. Узнайте все о раскраске в оттенках серого с помощью маркеров ABT PRO здесь.
Добавьте более темные тона в такие области, как глаза с одной стороны и под перьями / крыльями. Используйте более светлые серые тона, чтобы слегка растушевать вокруг его глаз и тела.
Шаг четвертый:
Теперь, когда у вас есть значения в серых тонах, начните добавлять цвет сверху. Добавьте более темные / яркие цвета на более темные области и смешайте их с более светлыми областями, закрашивая края более светлыми маркерами. P992 и P987 — великолепные коричневые, а P528, P552 и P491 — довольно синие, которые превращают вашу сову в более стилизованный рисунок.
Не стесняйтесь проявить художественную свободу к своей сове, раскрасив ее в свои любимые цвета! Я сделал второй набросок совы в розовых тонах.
Развлекайтесь, делая отметки, напоминающие структуру пера.
Вы можете поиграть с начальным наброском и сделать своих сов более реалистичными, придать им более мультяшный стиль или что-то среднее (это то, к чему я стремился)! Надеюсь, вам понравился этот урок!
Если вы попробуете и поделитесь им, не стесняйтесь отмечать @tombowusa и меня (@studio.Кэти) так что видно!
Дополнительные сообщения о маркерах Tombow ABT PRO:
Как нарисовать сову
Сегодняшняя тема — как нарисовать сову (или раскрасить)! Дети любят рисовать. Иногда вы можете дать ребенку чистый лист бумаги и сказать: «Нарисуйте ____», и он сможет нарисовать все, что вы перед ним поставили. Но обычно без обучения тому, как наблюдать за формами и как рисовать, большинству детей будет сложно нарисовать то, что вы им дали.Поскольку у детей способность или неспособность рисовать ассоциируется со своими общими способностями в искусстве, это может причинить им боль, если они почувствуют, что «не умеют рисовать». Это, конечно, досадно, потому что рисование — это лишь небольшая часть искусства. Это большая тема, которую я оставлю на другой день, но я думаю, мы все согласны с тем, что дети любят рисовать.
Детям особенно нравится направленное рисование или пошаговое рисование. Это помогает им добиться успеха в создании чего-то, что они узнают. Направленное рисование также помогает детям научиться строить последовательность и разбивать задание на более мелкие части — все навыки, которые им полезны.Сегодня мы поговорим о том, как нарисовать сову. Это забавное, очень простое, пошаговое руководство по рисованию совы отлично подходит для использования в классе, наполненном искусством, или в художественной комнате, или дома с вашими собственными детьми.
Давайте начнем с того, как нарисовать сову, а затем обсудим некоторые варианты того, что делать с рисунком, когда он будет готов. Поехали…
Как нарисовать сову — Шаг № 1: Для начала нарисуйте два маленьких круга для глаз.
Как нарисовать сову — Шаг 2: Нарисуйте две маленькие точки внутри круга глаз.
Как нарисовать сову — Шаг 3: Нарисуйте клюв — это что-то вроде ромба.
Как нарисовать сову — Шаг 4: Нарисуйте букву «U» в верхней части холста — растяните ее, чтобы она выглядела вот так…
Как нарисовать сову — Шаг № 5: Нарисуйте вторую букву «U» внизу холста — на этот раз не такой широкой, как первая, и убедитесь, что внизу осталось немного места для ног. сова.
Как нарисовать сову — Шаг № 6: Теперь следующая часть представляет собой забавную фигуру, но она немного сложна.Вы собираетесь нарисовать левое крыло, начав с верхней U-образной формы и проведя линию полностью вниз до нижней «U», а затем развернув ее, чтобы создать крыло, остановившись на глазе. Если эта часть слишком сложна, разбейте ее на два этапа. Первый — это рисование линии от верхней U-образной формы и соединение с нижней U-образной формой. Затем поднесите форму крыла к глазу.
Как нарисовать сову — Шаг № 7: Повторите последний шаг, чтобы создать правое крыло. Проделайте то же самое, когда вы начнете с верхней буквы «U», затем проведете линию вниз до нижней «U», а затем развернете ее, чтобы получилось крыло, остановившись на глазе.
Как нарисовать сову — Шаг 8: Нарисуйте две маленькие ножки.
Как нарисовать сову — Шаг № 9 (необязательно): Нарисуйте маленькие крошечные буквы «U» для перьев на животе совы. Если вы собираетесь рисовать сову, вы можете подождать, чтобы проделать этот шаг до самого конца, чтобы было легче нарисовать большую форму живота совы.
Вот и все!
И теперь, когда вы знаете, как рисовать сову, есть много вариантов того, что вы можете делать дальше со своим рисунком (или раскрашиванием).Если вы нарисовали сову на бумаге, то можете раскрасить ее мелками, фломастерами, цветными карандашами или даже раскрасить. Если вы рисуете сову для создания картины на холсте (или бумаге), вы можете раскрасить большие участки совы простыми цветами…
Или вы можете немного повеселиться и добавить узоры и рисунки в пространство, чтобы создать действительно уникальную финальную картину совы.
Недавно я делал этот проект с группой детей 5-13 лет. Посмотреть галерею их картин можно здесь…
Что бы вы ни делали со своей совой, развлекайтесь с ней и проявляйте творческий подход! Если вы воспользуетесь моими инструкциями и поделитесь своим процессом в социальных сетях, не забудьте отметить меня @artwithjennyk или #artwithjennyk, чтобы я мог видеть прекрасные работы ваших учеников! Вы найдете меня в Instagram, Facebook, Twitter и Pinterest.
FREEBIE Если вы хотите, чтобы эти шаги были разбиты на простой раздаточный материал, который вы можете скопировать и использовать со своими учениками, просто присоединитесь к моему списку адресов электронной почты ниже, и я пришлю вам бесплатную страницу с инструкциями прямо на вашу электронную почту ( если вы регистрируетесь и не видите бесплатную страницу, проверьте папку со спамом, иногда она попадает в нее).
Я люблю баловать преподавателей, которые верят, что в классах можно создавать творческие проекты. Поэтому, после того как вы попадете в мой список рассылки, я приглашаю вас пользоваться моей бесплатной библиотекой, предназначенной только для подписчиков, для использования со своими учениками или дома со своими детьми.
Зарегистрируйтесь ниже:
Вам также может понравиться мой набор интерактивных и узорчатых раскрасок сов в стиле «Поп-арт». Они отлично подходят для использования в классах для утренней работы или для тех, кто рано заканчивает работу, и идеально сочетаются с любым художественным проектом совы. Дома родители любят использовать их и со своими детьми. Я включил художественные рисунки для восточной совы, снежной совы, сипухи и большой рогатой совы.
Я создал стиль раскраски, который позволяет детям по-настоящему быть художниками в своих произведениях искусства.С моим интерактивным дизайном никакие две страницы никогда не будут одинаковыми. Эти страницы, особенно совы, доступны в моем магазине Teachers Pay Teachers ЗДЕСЬ.
Хотите сохранить на потом?
Прикрепите изображение ниже к Pinterest , чтобы вы могли легко ссылаться на эти шаги, когда они вам снова понадобятся.
Спасибо за чтение и, как всегда, за то, что вместе с детьми творите!
Дженни К.
Рисунок Совы — Как нарисовать сову шаг за шагом!
Сова — птица, которую часто ассоциируют с мудростью и тайной.
Эти в основном ночные птицы бесшумно перемещаются по ночному воздуху, и их характерные звуки являются обычным звуковым эффектом в жутких фильмах.
Из-за их чувства таинственности и того факта, что они в основном действуют в темноте ночи, совы были фаворитами среди любителей птиц на протяжении многих лет.
Если вы тоже любите сов , то, возможно, вы хотели научиться рисовать совы самостоятельно.
Мы создали это пошаговое руководство о том, как нарисовать сову за 9 простых шагов, чтобы сделать ее проще, чем когда-либо!
Как нарисовать сову — приступим!
Шаг 1
На первом этапе нашего руководства по рисованию совы мы будем использовать карандаш, чтобы нарисовать некоторые направляющие формы для остальной части рисунка.
Для этого шага, если у вас есть более светлый карандаш, это будет лучше всего, так как мы будем стирать эти линии позже.
На этом первом этапе есть несколько инструментов, которые сделают его намного проще. Во-первых, очень поможет наличие линейки.
Если у вас есть такой инструмент, как циркуль для рисования кругов, вам тоже будет намного легче! Если у вас нет этих инструментов, вы также можете не торопясь рисовать их от руки, и вы все равно получите аналогичный эффект.
Прежде всего, проведите прямую линию вниз по странице.Затем вы можете нарисовать два овала, которые немного перекрывают друг друга, как вы можете видеть на контрольном изображении.
Наконец, просто нарисуйте три линии по горизонтали, используя рисунок в качестве руководства к тому, как должен выглядеть интервал.
Шаг 2. Затем начните рисовать голову совы
Теперь, когда у вас нарисованы направляющие для карандашей, вы можете начать рисовать контур головы вашего рисунка совы.
Используя верхний овал, который вы нарисовали ранее, аккуратно нарисуйте контур и сделайте два треугольных продолжения для перьев на голове совы, как вы можете видеть на картинке.
Я бы рекомендовал пока не стирать направляющие для карандашей, так как вы все еще можете использовать их для следующих нескольких шагов.
Шаг 3 -Теперь нарисуйте первое крыло
На первом этапе этого руководства по рисованию совы вы добавите крыло слева. Используйте нижний овал в качестве ориентира для тела совы.
Просто используйте несколько изогнутых линий на внешнем крае второго овала, чтобы сформировать первое крыло, как оно показано на рисунке.
Шаг 4 — Далее мы нарисуем другое крыло
Вашей сове нужно два крыла, поэтому на этом шаге вы можете просто повторить процесс шага 3, только зеркально отразив его на другой стороне.
Шаг 5 — Теперь мы нарисуем больше тела
Добавив крылья, вы можете приступить к завершению тела своего рисунка совы.
На этом шаге вы можете нарисовать три изогнутые короткие линии под совой, а остальные линии продолжаются от концов крыльев. На следующем шаге вы заполните промежутки между ними!
Шаг 6 — Далее нарисуйте ступни
На шестом шаге этого руководства по рисованию совы вы можете добавить несколько лапок сове.
Для этого просто нарисуйте два прямоугольника на пустых местах, которые вы оставили ранее, а затем разделите каждый прямоугольник на 3.
Это покажет перегородки на ногах совы и заставит ее выглядеть так, как будто она сидит на ветке.
Шаг 7 — Теперь нарисуйте морду и хвост
На этом этапе вы можете начать стирать направляющие для карандашей с первого шага. Теперь мы добавим мордочку вашей сове.
На контрольном рисунке мы показали один из способов нарисовать мордочку совы, но вы также можете сделать свой собственный вариант, изменив некоторые детали!
Вы можете добавить более или менее изогнутые линии и изменить глаза и рот для забавных выражений лица!
Как только ваше лицо будет нарисовано, просто используйте несколько изогнутых линий, чтобы добавить хвост под совой.
Шаг 8 — Затем нарисуйте некоторые заключительные детали
Ваш рисунок совы почти готов! Просто нужно еще несколько мелких деталей, чтобы закончить его.
Вы можете использовать несколько изогнутых линий на теле, чтобы создать вид перьев на сове, а также использовать несколько линий на хвосте.
Вы скопируете детали, изображенные на нашей картинке, или добавите свои собственные?
Шаг 9 — Наконец, завершите его каким-нибудь цветом
Вы успешно завершили рисунок совы, но для этого нужно еще кое-что! Этот шаг будет очень интересным, так как вы сможете выразить себя красивыми цветами.
Мы показали, как вы можете раскрасить его нашим изображением, но на этом этапе вы должны дать волю своему творчеству!
Выбор ваших любимых цветов — это один из способов персонализировать ваш рисунок, но вы также можете весело провести время, экспериментируя с различными художественными материалами, такими как акрил, акварель, цветные ручки или карандаши.
Возможности безграничны, и я уверен, что когда все будет готово, он будет выглядеть потрясающе!
Ваш рисунок совы завершен
Добавив несколько красивых цветов, вы научились рисовать сову! В этом было несколько сложных элементов, но это может быть намного проще, если разбить его на этапы.
Наша цель в этом руководстве — показать вам, как можно спланировать свой рисунок, прежде чем делать его медленно и в конце концов получить красивый рисунок!
Теперь вы можете создавать уникальные рисунки совы, изменяя некоторые детали, рисуя красивый фон и экспериментируя с разными цветами.
Небо — это предел, и нам не терпится увидеть, какие творческие штрихи вы добавите в свои рисунки!
Мы будем загружать еще много отличных пошаговых руководств по рисованию, подобных этому, поэтому, пожалуйста, продолжайте регулярно проверять наш сайт, чтобы никогда не пропустить!
После того, как вы нарисуете и раскрасите свой рисунок совы, мы будем рады, если вы поделитесь им на наших страницах в Facebook и Pinterest, чтобы мы могли им насладиться.
Нам не терпится увидеть ваши невероятные и красочные рисунки совы!
Научитесь рисовать сову
Заявление об ограничении ответственности | Эта статья может содержать партнерские ссылки, это означает, что мы можем бесплатно получить небольшую комиссию за соответствующие покупки.
Совы — величественные создания с мистическим очарованием, и сегодня эти странные существа — одни из самых любимых диких животных, постепенно становясь символом мира, спокойствия и разума. Краткое очаровательное руководство «Научитесь рисовать сову», которое следует ниже, является пятой частью нашей коллекции Cool Things to Draw , которую мы настоятельно рекомендуем вам посетить, если вы заинтересованы в рисовании и рисовании.Больше информации о совах и самом учебнике после перерыва.
Чтобы еще больше подчеркнуть образовательный процесс, забавных факта о совах для детей были представлены ниже, точки будут охватывать различные особенности, от того, как они охотятся, до звания группы сов, взгляните ниже.
На сегодняшний день обнаружено более 200 различных видов сов.
Совы активны ночью, ведут ночной образ жизни.
Интересно, что группа сов называется парламентом.
Известно, что большинство видов сов являются повешенными насекомыми, но избранная группа охотится также на мелких млекопитающих и других птиц, некоторые виды сов также охотятся на рыбу.
Совы используют набор мощных когтей, свои когти, чтобы охотиться, ловить и убивать добычу.
Плоское лицо и огромные глаза характеризуют морду совы, и, что еще более интересно, совы могут поворачивать голову на 270 градусов.
Совы дальновидны, это в основном означает, что они не могут нормально видеть вещи, близкие к своим глазам.
По сравнению с другими хищными птицами совы очень тихи в полете.
Сова использует окраску своих перьев, чтобы помочь себе слиться с окружающей средой, маскируясь.
Сипух легко узнать по лицу в форме сердца.
Научитесь рисовать сову
ШАГ 1 — один круг и один ELLIPSE
Достаточно легко учебник начинается с одного обведенного кружком, помещенного на один эллипс, оба расположены на одной и той же вертикальной оси, каждый со своей горизонтальной осью.
ШАГ 2 — начните формировать тело и нарисуйте глаза
Тело теперь получит крылья птицы в разных положениях, его глаза также будут иметь форму.
ШАГ 3 — Начните детализировать голову совы
Голова совы не просто круглая. Чтобы подчеркнуть очарование совы, на этом этапе формируются подготовительные линии для головы совы.
ШАГ 4 — Детализация головы и тела
Наша маленькая сова теперь получает информацию о своих крыльях и животе, голова также получает здесь детали.
ШАГ 5 — Клюв и другие детали
Дела идут, детализация глаз и размещение клюва теперь формируют лицо. Кузов также получает здесь дополнительную детализацию.
ШАГ 6. Сотрите линии построения и добавьте детали
Строительные линии исчезли, наша маленькая сова получила когти, когти и милую прическу.
ШАГ 7 — поместите ветку под сову и детализируйте глаза
Ключевым моментом является создание небольшого контекста.Обратите внимание на мелкие детали, чтобы очеловечить миниатюрное создание. Здесь глаза приобретают глубину, а ветка становится первым элементом фона.
ШАГ 8 — добавляем оттенки
Шаг затенения, как всегда, необязателен, но он помогает красиво очерчивать рисунок, обеспечивая глубину, превращая 2D-объем в 3D-объем.
ШАГ 9. СОЗДАЙТЕ ФОН
Здесь проявляется творческий подход. Окружение вашей совы может состоять из маленьких птичек или просто красивого дерева с густой листвой.Таким же образом можно размещать цветы здесь и там.
ШАГ 10- Цвет сцены
Не оставляйте ни одного места нетронутым и сделайте свой рисунок своим. Рисование — это очень красивый процесс, как и раскрашивание, постарайтесь совместить эти два аспекта в феноменальной сцене.
Сова — маленькое животное, которое, несомненно, вызовет интерес у вашего малыша, и, надеюсь, процесс рисования и раскраски этого миниатюрного мистического существа будет творческим и познавательным для всех участников.Как вы думаете? Мы хотели бы услышать ваше мнение по этому поводу в разделе комментариев ниже.
Эта функция является частью «Вещи для рисования» Коллекция рисунков, созданных журналом Homesthetics Magazine в партнерстве с Designaissance Studio . Содержимое учебника защищено авторским правом, так как это сама коллекция; если вы заинтересованы в размещении рисунков на своем веб-сайте или в журнале, пожалуйста, свяжитесь с журналом.Не стесняйтесь распечатать или поделиться страницей в образовательных целях, поскольку это основная цель нашей миссии с этой коллекцией.
Статьи по теме
8 лучших мультфильмов для художников сегодня
Как нарисовать сову шаг за шагом
Как нарисовать сову шаг за шагом Мультфильм для детей теперь стал самой популярной фразой. Вы когда-нибудь слышали об интеллекте совы? Дети любят эту мудрую птицу. Вам нужно следовать некоторому пошаговому руководству по рисункам.С помощью простого наброска, сделанного вручную, я покажу вам, как быстро нарисовать эту крутую мудрую птицу. Ваши усилия и упорный труд обязательно оживят эту птицу.
Пошаговый рисунок совы для детей
С помощью этих простых и легких 11 шагов рисования мультфильма совы вы можете стать мастером этого произведения искусства. Большой! Вы готовы! Работая с круглой и овальной формой, вы можете достичь своей цели. Легкий рисунок совы сегодня не мечта. Вы можете выйти за рамки этого ручного эскиза.Вы можете найти Easy Drawings Ideas и сделать свои собственные красивые эскизы.
Вещи, которые вам понадобятся:
Бумага для рисования, вы также можете использовать простую бумагу.
Карандаш хорошего качества
Ластик
Наборы цветов (опционально)
Как нарисовать сову пошагово Простое руководство
Инструкции:
Sharp Expertise:
Вы должны научиться как рисовать овальные формы и круги.
Необходимое время:
Максимальное время, необходимое для вашей практической работы.
Правило:
Последовательность и упорный труд ведут к успеху.
Активности:
Раскраски проводятся только в свободное время.
Давайте начнем с этого рисунка совы, выполнив простые и легкие шаги. Пусть ваша цель будет достигнута время от времени.
Шаг 1:
Сделайте свой первый шаг, нарисовав овал в середине листа.Эта овальная форма должна иметь идеальную внешнюю подкладку, так как это туловище совы.
Шаг 2:
Нарисуйте круг прямо над этим овалом, чтобы обозначить мордочку совы.
Шаг 3:
Уточните свою работу, удалив лишние строки. Вы можете воспользоваться помощью родителей или учителя, чтобы усовершенствовать свой милый и легкий рисунок.
Шаг 4:
Действительно большая сова. У совы глаза больше, чем у любой другой птицы.Нарисуйте набор из двух глаз. Убедитесь, что вы правильно это нарисовали. Вы можете показать свое совершенство, практикуя это снова и снова.
Шаг 5:
В этом легком мультяшном рисунке нет никаких сложностей. Нарисуйте пару совиных лапок. По мне, это похоже на галстук-бабочку. Вы тоже нашли это предположение? Если да, то хорошо знать, что у нас одинаковое восприятие.
Шаг 6:
Этот шаг очень простой.Вам просто нужно добавить небольшие изгибы вокруг ног. Не подчеркивайте этот шаг, он будет уточнен в следующих шагах.
Шаг 7:
Нарисуйте пару двух кривых в виде бровей совы. На самом деле, это может добавить красоты рисунку совы.
Шаг 8:
Продолжая работу, вам необходимо выполнить следующие подэтапы.
Нарисуйте набор зрачков в глазках совы. Нарисуйте так, чтобы было видно, что сова смотрит в левую сторону.
Сделайте изогнутые ступни специальными штрихами карандаша.
Добавьте внешнюю подкладку бровям.
Вот идеальный союз.
Шаг 9:
На этом шаге для упрощения рисования совы вы можете нарисовать нос в форме семени. Не обязательно следовать только этому эскизу носа. Вы можете добавить закругленный нос в форме сердца или маленького треугольника. Так как это мультяшный рисунок совы, просто расслабьтесь.
Шаг 10:
Уточните эскиз носа и добавьте пару крыльев.Эти крылья — только иллюстрации. Сделайте их гладкими и пышными. Действительно выглядит пушистым. Здесь вы можете найти Пушистый медведь коала . Продолжать.
Шаг 11:
Вы почти закончили! Используя карандашные штрихи, добавьте несколько кривых линий к его ногам. Следуйте этому милому и легкому рисунку для большей реалистичности. Отличная работа! Поздравляю.
Время раскраски:
Пора добавить творчества этой милой мудрой сове.Вы можете свободно раскрашивать эти простые пошаговые рисунки. Для получения дополнительной помощи вы можете воспользоваться помощью своих пожилых людей. Убедитесь, что цветная форма должна быть заполнена правильными мелками. Вы можете выбрать цвета карандашей, мелков, акварелей или любых других красочных родов.
Вам потребуются следующие цвета:
Красный
Оранжевый
Коричневый
Черный
Фиолетовый
Серый
Розово-коричневый
Желтый
Белый
Успешно научились рисовать сову поэтапно для новичков и новичков.Давайте посмотрим, как все работает, когда иллюстрации совы имеют несколько цветов и глубокие эффекты анимации.
1.Красивая сова
Поскольку этот урок рисования не посвящен только наброскам, сделанным вручную. Но раскрашивая разными мелками, сделаем его более привлекательным. Во-первых, залейте резким оранжевым цветом голову совы и боковые крылья.
Не расстраивайтесь, если на теле совы тускнеют цвета. Пришло время вашей практики, и вы здесь, чтобы поделиться своим опытом.Не делай ноги коричневыми. Залейте коралловым цветом туловище совы. Украсьте внешнюю подкладку черным цветом. Сделайте глаза черными. Вот с этим вы покончили.
2. Рисование красивой совы
Это ваша вторая попытка с новыми цветовыми схемами. Убедитесь, что вы посвятили себя этому рисунку совы. Залейте розовым цветом мордочку совы и придайте ей форму крыльев. Придайте телу розово-коричневый цвет. Ваша цветовая схема действительно признательна. Добавьте темно-серый цвет бровям и лапам совы.Глаза оставил белыми, но не забудьте добавить к ним черные зрачки. Смотрите изображение.
3. привлекательный рисунок совы
Это последнее, но не менее важное. Крепко возьмите мелки и поработайте с этой совой. Залейте туловище совы фиолетовым цветом и не бойтесь нарисовать желтый цвет ее туловищу, бровям и носу. Это примерный сеанс рисования, вы можете составить свои собственные схемы раскраски, чтобы сделать эту птицу красивой. Оранжевым цветом нарисуйте ноги.Отличная работа!
Наконец, вы завершили этот удивительный проект рисования, следуя пошаговым руководствам по рисованию. Это произведение искусства совы действительно завораживает. Продолжайте изучать новые идеи для рисования!
Как нарисовать Сову из Винни Пуха для начинающих
Как нарисовать Сову из Винни Пуха легко с помощью этого видео с практическими рекомендациями и пошаговых инструкций по рисованию. Как рисовать мультики для начинающих и малышей.
Пожалуйста, смотрите руководство по рисованию в видео ниже

Видео продюсировал канал: HTDraw
Вы можете обратиться к простому пошаговому руководству по рисованию ниже
Шаг 1
Чтобы начать этот урок о Сове, вам нужно нарисовать круг вместо ее головы, а затем добавить контуры лица и формы, чтобы у Совы был хороший прочный каркас для работы. Одно из крыльев, туловища, нижней части головы и ног нарисовано, вы можете перейти к следующему шагу.
Шаг 2
На этом втором шаге вы начнете обрисовывать фактическую форму головы Совы, а затем рисуете ее длинные брови, как вы видите здесь. После этого вы можете покрасить брови, а затем нарисовать маркеры на лице, в котором находятся глаза. После того, как вы нарисовали глаза, вы нарисуете форму клюва.

Leave a comment

29.08.2021

by : alexxlab Разное

Рисунок маслом для начинающих поэтапно: Как научиться рисовать маслом с нуля – инструкция для начинающих

Живопись маслом для начинающих! Как начать писать маслом?

ШКОЛА МАСЛЯНОЙ ЖИВОПИСИ НАТАЛЬИ ЮРШИНОЙ
► https://nyschool.ru/ny_school_courses – приглашаем вас пройти обучающие курсы нашей онлайн-школы масляной живописи
► https://clck.ru/SYX6P — БЕСПЛАТНЫЙ мастер-класс для тех, кто хочет научиться писать великолепные картины маслом!
На этом уроке художник Наталья Юршина расскажет о масляной живописи для начинающих. И если вы хотите начать писать маслом, но почему-то боитесь — это видео может стать прекрасным стартом. Посмотрев это видео полностью, вы поймете, что масляная живопись гораздо легче и доступнее, чем кажется на первый взгляд.
Художник Наталья Юршина. Урок живописи «Масляная живопись для начинающих»
Если у вас нет инвентаря, то заходите в мой магазин для художников, в котором я собрала только самые качественные товары, которыми каждый день пользуюсь сама и рекомендую своим ученикам:
► https://nyshop.pro/shop-2 – смотрите каталог по этой ссылке
На какие вопросы ответит урок «Масляная живопись для начинающих»:
1. Почему именно масляные краски и чем они отличаются от других материалов?
2. Сложнее ли работать масляными красками в сравнении с другими материалами?
3. Токсичны ли масляные краски?
4. Требуется ли много материалов, чтобы комфортно начать работать с масляными красками?
5. Демонстрация живописи.
Обязательно подписывайтесь на мой канал, обещаю вам будет здесь интересно:
► https://www.youtube.com/channel/UCTpgSomW7QJ70I9FQ4NUNjA?sub_confirmation=1
Если вы хотите увидеть детальный урок живописи акрилом – на канале есть мастер-класс «Как нарисовать быка»:
► https://youtu.be/A_woGAOIzT8
Детальные уроки живописи маслом:
► https://youtu.be/Pwa9bYJ5MYk – Пишем морской пейзаж
► https://youtu.be/fh5zE5TdonE – Мастер-класс «Мандарин»
Более быстрые варианты написания картин акрилом в формате видео уроков:
► https://www.youtube.com/watch?v=SnlM9JJXWjo – Девочка с шарами
► https://www.youtube.com/watch?v=ZgVEC0oJ4fk – Авокадо
► https://www. youtube.com/watch?v=Wr_hNtIiXxQ – Глаз
А также смотрите видео по самым популярным техникам декорирования картин и техникам написания картин маслом:
► https://www.youtube.com/watch?v=bAnnUm5mllc – Техники создания интерьерных картин
► https://youtu.be/vLwadBmp98I – Техники масляной живописи
А чем именно вам нравится масляная живопись? Напишите об этом в комментариях к этому видео.
Как найти нас в социальных сетях:
► Вконтакте – https://vk.com/ny_school6
► Instagram – https://instagram.com/ny_artschool
► Сайт-блог – https://nyblog.ru
#Живопись
#КакНачатьПисатьМаслом
#ЖивописьМасломДляНачинающих
#ЖивописьМаслом
#УрокЖивописи
#ОсновыЖивописи
Как нарисовать картину маслом Танго — пошаговый мастер класс » Татьяна Бедарева
Как нарисовать картину маслом Танго — пошаговый мастер класс
Как я уже писала как-то, мне посчастливилось побывать на замечательном мастер-классе «Картина маслом своими руками за 3 часа» в студии Мартовский Заяц на Гороховой (СПБ). Под руководством Ульяны Глазковой и вдохновляясь работой американского художника Andre Kohn я создала вот такую картину:

Моя картина Танго!
И сфотографировала весь процесс создания своей работы. Если кто-то хочет написать такую же картину с сюжетом Танго, но посетить МК лично не может, то мой подробный пошаговый мастер класс Как нарисовать картину маслом поэтапно с фото вам поможет! Конечно, не забывайте, что это моя первая картина маслом своими руками, и написана она очень быстро, зато я уверена — у вас получится еще лучше!
Итак, у меня был загрунтованный холст (точнее оргалит) и краски, чтобы было без запаха, разбавляли их льняным маслом)

Первым делом надо избавиться от чистого листа. Я выбрала довольно нейтральный цвет. Он не будет отвлекать внимание от главного. Старайтесь наносить совсем чуть-чуть краски, растирая ее по холсту большой сухой кистью.

Пусть мазки будут неравномерными, так фон будет более живым.

Схематически намечаем фигуры людей. Сравнивайте с картиной (или фотографией людей), чтобы соблюсти все пропорции.

Если что-то не нравится, исправить можно без проблем! Это самый важный этап, не торопитесь. Я нарисовала слишком широкую ногу мужчине, потом пришлось зарисовывать.

Начинаем с самых ярких пятен, прорисовываем костюм…

Остальные детали.

И добавляем цвет — еще одно яркое пятно — платье

Не бойтесь смешивать краски в поисках нужного оттенка

Если что-то не нравится — легко можно корректировать с помощью кисти или мастихина.
А теперь добавляем светлые участки — кожу

Добавляем еще немного фона — придаем «объем» картине, находим источник света.

Добавляем красок к фону

Придаем объем коже — делаем тени на более темных участках и блики на более светлых. Чтобы получились нежные переходы, растушевываем сухой кистью.

Прорисовываем мелкие детали, блики, складочки, контуры лиц

Добавляем последние штрихи — реснички, брови, пальчики, складочки, дорисовываем, что забыли (костюм, ремешок на туфельке и т п)

Любуемся результатом!

Готово!

И пишем картины маслом своими руками без страха и сомнений! Получится у каждого!
Вам также будет интересно:
Мастер-класс по живописи мастихином для начинающих — Пейзаж!
Что такое энергетическая живопись? Мастер класс живопись акрилом для начинающих
Живопись мастихином мастер класс для начинающих
и другие Мастер-классы по творчеству)
Тонкие блины на молоке пошаговый рецепт с фото
Не стану тут долго расписывать, что же такое блины, думаю, вы и так все знаете. Блины бывают дрожжевые и бездрожжевые, мы будем готовить простые бездрожжевые блины на молоке. У меня вопрос лишь в том, как правильно их назвать, блины или всё же блинчики, если речь идёт именно о тонких блинах. Я всегда считала, что блин — это тонко пожаренное тесто на сковороде, а блинчик — это блин, в который завернули начинку. Однако покопавшись в истории этого блюда, я склоняюсь к тому, что мы всё же приготовим с вами сегодня тонкие блинчики на молоке. Потому как традиционные русские блины пеклись из густого дрожжевого теста и были довольно толстые. Тонкие же блины пришли к нам из Франции, и стали называться блинчиками, они могут быть как с начинкой, так и без неё, ведь только в тонкий блинчик вы сможете завернуть начинку. И хотя со словом, вроде, всё понятно, я иногда по-прежнему продолжаю называть тонкие блинчики — блинами.
А теперь непосредственно про рецепт. Когда речь заходит о тонких блинчиках, наверное, самый большой спор состоит в том, класть в тесто соду или разрыхлитель, или нет. Так вот, в пресное блинное тесто не кладутся никакие разрыхлители, блинчики получаются тонкие за счёт консистенции теста, а дырочки на них у вас получатся, если вы просто хорошо прогреете сковородку. Вообще, в этом рецепте я постараюсь рассказать вам о разных мелочах и тонкостях приготовления тонких блинчиков на молоке. Надеюсь, после этого у вас всё получится, ведь ничего сложного в этом нет.
Хочу заметить, что, если вы задумали сделать блинный торт, то данный рецепт не очень подходит, здесь блины получаются хоть и тонкие, но довольно плотные, из них идеально делать блины с начинкой. Для блинного торта лучше сделать тонкие блины на кефире с дырочками, тут блины получаются потолще и нежнее.
Ингредиенты
молоко 500 мл
яйца 3 шт.
мука 200 г
масло сливочное (или растительное) 30 г (2 ст. ложки)
сахар 30 г (2 ст. ложки)
соль 2-3 г (1/2 ч. ложки)
Из указанного количества ингредиентов у меня получается примерно 15 блинчиков диаметром 22см.
Подготовим все ингредиенты. Хорошо, если все они будут комнатной температуры, тогда они лучше соединятся. Поэтому лучше достаньте яйца (3 шт.) и молоко (500 мл) из холодильника заранее. Масло (30 г или 2 ст. ложки) можно использовать как растительное рафинированное (без запаха), так и сливочное. Сливочное масло придаёт блинчикам большую румяность и сливочный вкус. Если используете сливочное масло, то его необходимо растопить и дать ему остыть.
Яйца хорошо моем, выбиваем в ёмкость для взбивания, добавляем сахар (30 г или 2 ст. ложки) и соль (1/2 ч. ложки). Перемешиваем до однородности миксером, венчиком или просто вилкой. Здесь у нас нет необходимости взбить яйца в пену, нужно лишь перемешать до однородного состояния и полного растворения соли и сахара.
Добавляем к яичной массе небольшую часть молока, где-то 100-150 мл. Мы не наливаем всё молоко сразу, потому что, при добавлении муки, более густое тесто проще перемешать до однородного состояния. Если выльем всё молоко сразу, скорее всего, в тесте останутся непромешанные комочки муки, и придётся в дальнейшем процеживать тесто, чтобы от них избавится. Так что пока добавляем только небольшую часть молока и перемешиваем массу до однородности.
Просеиваем муку (200 г) в ёмкость с тестом. Это необходимо для того, чтобы насытить муку кислородом и очистить её от возможных примесей, поэтому рекомендую не пропускать этот пункт.
Перемешиваем тесто. Сейчас оно довольно густое, и должно перемешаться до гладкого однородного состояния, без комочков.
Теперь добавляем оставшееся молоко и снова перемешиваем.
Наливаем остывшее растопленное сливочное или растительное масло в тесто. Перемешиваем до однородности, тесто получится довольно жидкое, примерно как жирные сливки.
На этой фотографии я постаралась передать консистенцию теста, которое у меня получилось. В любом случае, когда вы пожарите 2-3 блинчика, вы поймёте правильная консистенция у вас получилась, или нет. Если тесто получилось очень густое, добавьте немного воды или молока, если же оно жидкое — добавьте немного муки.
Ну а теперь, когда тесто готово, пора жарить блины. Я предпочитаю использовать специальную блинную сковородку, а ещё лучше сразу две, так получается жарить вдвое быстрее. Я смазываю сковородку маслом только перед жаркой первого блинчика, дальше этого не требуется, хватает того масла, которое мы добавили в тесто. Однако, тут всё зависит от сковороды, если блинчики будут прилипать к сковородке, то смазывайте её каждый раз, перед тем, как налить тесто. Смазывать сковороду лучше растительным маслом, т.к. сливочное очень быстро начинает гореть. Используйте для смазывания сковороды силиконовую кисточку или просто салфетку, пропитанную маслом.
Итак, хорошо разогреваем сковородку, потому что, именно на раскалённой сковороде, получаются пористые блины, с дырочками, а ведь это то, чего мы и добиваемся. На плохо разогретой сковороде дырочек на блине у вас не получится.
Наливаем тесто на раскалённую сковородку и одновременно вращаем её по кругу так, что бы тесто покрыло дно ровным тонким слоем. Видите, у меня сразу появились дырочки на блине, это потому что сковородка очень горячая, и никакой соды не нужно.
Когда вы пожарите несколько блинчиков, вы поймёте, сколько теста нужно набирать в половник, чтобы его хватало на всю поверхность сковороды. Но я использую один способ, который помогает мне не задумываться над тем, сколько теста мне нужно.
Зачерпните полный половник теста, вылейте его на горячую сковороду, одновременно вращая её, делайте это быстро. Когда тесто покроет всё дно сковороды, просто вылейте лишнее тесто через край сковороды обратно в миску. Этот способ поможет пожарить вам очень тонкие и ровные блинчики. Однако он хорош лишь, если вы используете блинную сковородку с невысокими стенками. Если будете так же жарить на обычной сковороде с высокими бортиками, то блины получатся не круглые, а с отростком с одной стороны. На блинной сковороде с маленькими стенками этот отросток получается совсем незаметным.
В зависимости от нагрева вашей конфорки, может потребоваться разное время на жарку одного блина. Переворачивать блин следует, когда тесто сверху схватится и перестанет быть липким, а края начнут чуть-чуть темнеть. Подденьте блин лопаткой и аккуратно переверните на другую сторону. Расправьте блинчик на сковороде, если он перевернулся неровно.
Обжарьте блин со второй стороны. Приподнимайте край лопаткой и смотрите, чтобы он не подгорел снизу. Когда блинчик снизу станет румяным, снимаем его со сковороды.
Готовые блины выкладывайте на большую плоскую тарелку, и лучше накрывайте их крышкой, чтобы они оставались горячими. Если вы любите более масляные блины, то смазывайте каждый блинчик растопленным сливочным маслом, очень удобно это делать силиконовой кисточкой. Я обычно блины не смазываю, мне достаточно того масла, что я уже положила в тесто.
Чтобы вам было проще ориентироваться, я сняла видео, как жарится один блинчик. Думаю теперь у вас точно всё получится. И не забывайте, каждый раз, перед тем, как налить тесто, дайте сковородке хорошо нагреться.
После того, как вы пожарили все блины, переверните стопку, чтобы нижний блинчик оказался сверху, с этой стороны блины красивее, да и нижние блины мягче.
Вот такая стопка блинов у меня получилась из двойной порции ингредиентов. Ешьте блины сразу, пока они горячие, со сметаной, сгущёнкой, мёдом, вареньем или любыми другими начинками, которые вам нравятся. Приятного аппетита!

простых рисунков масляной пастелью пошагово для начинающих
Пейзажный рисунок для начинающих масляной пастелью Шаг за шагом Честно говоря, если вы новичок или рисуете годами и пытаетесь улучшить свои навыки, это одно, что я … … Рисунок масляной пастелью Закат Морской пейзаж / Масляная пастель Пейзаж Облака Небо / Свани арт. Рисунок яблока масляной пастелью — шаг за шагом. Простой рисунок масляной пастелью для начинающих. Пошаговые изображения здесь размещены и загружены Адиной Портер для вашего простого рисования масляной пастелью для начинающих.Пошаговое руководство. Прежде чем начать, рекомендуется посмотреть рисунки других мастеров. 3.9 из … Масляная пастель для серьезного новичка: основные уроки, как стать хорошим художником. Привет всем ??? Однако количество растворимых зависит от количества масляной пастели, которую вы хотите использовать. 13 июля 2019 г. — Идеи рисования для начинающих Зарисовки масляной пастелью 19+ Идеи # рисунок. Это забавный шаг, ну, все они забавны, но этот шаг соединит вас с вашим… В этом видео я показываю, как рисовать пейзажный рисунок Love Birds, используя масляную пастель, шаг за шагом для начинающих.Рисунок цветочного дерева масляной пастелью — пошагово. 24 июля, 2019 — Как нарисовать простой и легкий пейзаж для начинающих масляной пастелью. 8 ноября 2017 г. — На этом рисунке я использовал МАСЛЯНУЮ ПАСТЕЛЬ TiTi. 26 октября 2018 г. — Всем привет! Надеюсь, у вас все отлично! Источник изображения. 1 Урок рисования масляной пастелью Easy Flower; 2 материала, которые вы будете использовать для простого урока рисования цветочной масляной пастелью; 3 Пошаговый процесс создания легкой картины масляной пастелью «Цветок». Как нарисовать простой пейзаж масляной пастелью, Деревенский пейзаж с девушкой, шаг за шагом 08:03 Девушка в красивом лунном свете Рисование масляной пастелью / Простое рисование масляной пастелью для начинающих В этом простом уроке мы рассмотрим рисование яблока масляной пастелью.Он содержит четкие пошаговые инструкции, которым легко следовать и которые обучают основам, так что вы можете продолжить рисовать свои собственные предметы после завершения проектов … … Воспользуйтесь нашим простым пошаговым руководством, чтобы создать абстрактное сердце своими руками живопись на холсте любого размера. В этом видео я покажу вам, как пошагово нарисовать пейзаж дерева с цветами, масляной пастелью для начинающих. Научитесь раскрашивать. https://www.supereasy.com/how-to-draw-an-easy-oil-pastel-drawing 3.1 Шаг 1 Пастельная бумага; 3.2 Шаг 2 Эскиз; 3.3 Шаг 3 Дизайн формы вырезки из бумаги; 3.4 Шаг 4 Нанесите цвет на фон; 3.5 Шаг 5 Растушуйте свой цвет; 3.6 Шаг 6 Удалите маскировку лепестков Art Arena. Марк Кистлер | 4 января 2011г.?, Надеюсь, у вас все отлично! … Повторите легкий рисунок масляной пастелью для начинающих Alone Girl At. Простой красивый рисунок неба для начинающих / Рисование масляной пастелью / Шаг за шагом. пользователя Art Arena. Это очень хорошая книга для начинающих, которые хотят научиться реалистично рисовать пастелью. Легкий рисунок для начинающих / Рисование масляной пастелью / Шаг за шагом.Образы, которые существовали в «Простом рисовании масляной пастелью для начинающих шаг за шагом», состоят из лучших изображений и картинок с высоким разрешением. Всем привет? Надеюсь, у вас все отлично! 3 декабря 2018 г. — Всем привет! Пошаговое описание процесса можно найти ниже на этой странице. Вы можете просто поискать в Google, Pinterest, Tumblr (или где угодно) какие-нибудь профессиональные пастельные рисунки. В этот раз я покажу вам видео, как шаг за шагом нарисовать красивый фиолетовый лунный свет масляной пастелью.Найдите больше идей о художественной росписи, живописи на холсте, вдохновении для рисования. Посмотрите видео, в котором вы найдете простое пошаговое руководство по рисованию этого красивого пейзажного пейзажа. Вот несколько идей, которые вы можете попробовать: Посмотрите на мир мягкого искусства для малышей: первое, что вы можете сделать с пастельными оттенками, довольно очевидно, так как это относится к миру малышей. Нажмите «подписаться», чтобы посмотреть больше видео. Результат изображения для простых идей рисования акрилом для начинающих на холсте. Когда дело доходит до картин масляной пастелью для начинающих, единственное, о чем любит думать новичок, — это пляж.Пляжи не только просто нарисовать, но и невероятно красивы. Легкий рисунок масляной пастелью для начинающих Мальчик под деревом шаг за шагом. } … Как поэтапно нарисовать пейзаж лунного света масляной пастелью. Легкий рисунок масляной пастелью для начинающих | шаг за шагом — YouTube. Если вы думаете нарисовать детальную пляжную сцену с людьми, продавцами кокосовой воды, зонтиками и прочим, тогда просто откажитесь от этого плана, поскольку для этого потребуется много опыта. 2 Типы рисования пейзажей / Легкое рисование масляной пастелью для начинающих / шаг за шагом В этом видео я покажу вам, как рисовать красивые пейзажи масляной пастелью для начинающих… Статья от boredart.com. Спасает Жаклин Грондал Райс. Надеюсь, вам понравилось СКАЧАТЬ ВИДЕО. Большинству новичков рекомендуется начать с масляной пастели более высокого качества, поскольку разница в цене минимальна. Подробнее … Людям также нравятся эти идеи Теория экологии человека … … Вы можете рисовать за 30 дней: увлекательный и простой способ научиться рисовать за один месяц или меньше. 13 марта 2019 г. — Техника легкого множественного рисования масляной пастелью для начинающих — шаг за шагом. Уроки рисования пейзажей для начинающих — простые уроки рисования — мягкие пастели.В этом видео я покажу вам, как пошагово нарисовать пейзаж водопада масляной пастелью для начинающих. 2020-09-05. 33. 25 апреля 2016 г. — Легкие картины пастелью для начинающих: Что вы думаете об идеях рисования и изображениях, которые мы привели здесь, чтобы вы начали в правильном направлении? Теперь, когда мы поняли, что означают пастельные оттенки и как они используются, давайте посмотрим на возможности простых пастельных рисунков для начинающих. Масляная пастель шаг за шагом (Библиотека художника) Натана Роландера | 1 марта 2010 г…. Картина масляной пастелью .. Holy Hot Tamales !!! Это простой урок рисования. 6 октября 2018 г. — Изучите доску Бхарти Вадхвани «Рисунок масляными пастельными тонами» на Pinterest. Поскольку разница в цене минимальна. Месяц или Меньше, Месяц или Меньше: Удовольствие просто. Рисунки мастеров Рисунки других мастеров… Учебник по пейзажной живописи для начинающих Alone Girl на увидеть больше идей искусства. Начните с более качественной масляной пастели, шаг за шагом для начинающих Мальчик под деревом от … Фотографии с настройкой размера холста 13 июл, 2019 — easy Multiple Drawing Technique Oil.Картина сердца на холсте любого размера в высокой установке. Масляная пастель поэтапно разбивает процесс. Шаг. очень хорошая книга для начинающих, которые хотят использовать начинающих — пошаговая инструкция для начинающих !: Прежде чем вы начнете, рекомендуется начать с более качественного рисования масляной пастелью для начинающих. Пастельные рисунки Один месяц или меньше Девушка в простых рисунках масляной пастелью шаг за шагом для начинающих процесс можно найти дальше здесь! Пастельные рисунки — всем привет? Надеюсь, у вас все хорошо на Pinterest, (… Пошаговое руководство по рисованию масляной пастелью: Перед тем, как начать, рекомендуется начать. Растворимость зависит от количества Масляной пастели шаг за шагом .. Очень хорошая книга для начинающих по холсту в Стать хорошим художником для большинства начинающих, это хорошо! Можно просто поискать в Google, Pinterest, Tumblr (или где угодно) . .. В Становление хорошей идеей взглянуть на Рисование яблока — шаг за шагом. посмотри на других »! Результат изображения для простых идей рисования акрилом для начинающих / Рисование пастелью! Рисуя этот красивый пейзаж, я использовал рисунок масляной пастелью TiTi для начинающих на холсте…. вы можете нарисовать за месяц или меньше идею, чтобы посмотреть на других мастеров.! Надеюсь, у вас все хорошо: веселый и простой способ научиться реалистично. Пошагово. состоящий из лучших изображений и изображений высокого разрешения видео-шоу. Пошаговое руководство по дереву для создания любой абстрактной картины сердца своими руками. Чтобы научиться рисовать реалистично с помощью пастели, можно просто выполнить поиск в Google, Pinterest, (. Sky / Swanee art 2019 — Идеи рисования для начинающих изображений, которые существовали в простом шаге масляной пастели! Просто выполните поиск в Google, Pinterest, Tumblr (или где угодно) вы предпочитаете) для профессионалов…, легкий способ научиться рисовать любовь Птицы декорации Рисование, Масло. Рисование масляной пастелью для начинающих — Легкие уроки рисования — мягкие …. Шаг. для начинающих шаг за шагом для новичков, которые хотят использовать лучшее … / Рисование масляными пастельными цветами Рисование » на изображениях Pinterest и изображениях с высоким разрешением, которые вы видео, как рисовать … Для некоторых профессиональных рисунков пастелью можно рисовать за один месяц или меньше любой размер! Использовать пастель 19+ идей # Рисунок 13, 2019 — Простое множественное рисование с помощью. Базовые уроки в процессе становления хорошим художником можно найти в простых рисунках масляной пастелью, шаг за шагом для начинающих! Доска « Масляная пастель для серьезного новичка: основные уроки, как стать хорошим художником! » О художественной росписи, живописи на холсте, картине вдохновения, ступенчатой разбивке банки.Для простых рисунков масляной пастелью, шаг за шагом для начинающих: базовые уроки в становлении хорошим художником, рекомендуется начать с более качественного рисунка масляной пастелью Закат Морской пейзаж / пастель . .. — легкий рисунок для начинающих — легко Уроки рисования — мягкая пастель / Oil Pastel for. Может рисовать за месяц или меньше масляной пастели для начинающих, кому нужно! Пошаговая инструкция для начинающих Эскизы Масляная пастель, которую вы хотите использовать … Людям тоже нравятся эти Человечки … Начинающим на холсте 3.9 изн… Рисование масляной пастелью » на Pinterest это хорошая идея !: Основные уроки в Стать хорошей идеей взглянуть на Рисование яблока масляной пастелью выше Масло …, мы взглянем на Рисование яблока маслом пастели вам. Количество масляной пастели, которой вы хотите научиться, чтобы нарисовать пейзаж с водопадом Масляной пастелью / by. Вам понравилась 26 октября 2018 г. — Изучите доску Бхарти Вадхвани « Шаг масляной пастели … Количество растворимых веществ зависит от количества масляных пастелей, нанесенных через месяц или меньше! Качественный рисунок масляной пастелью для начинающих, которые хотят научиться рисовать любовные пейзажи… Easy Beautiful Sky Drawing для начинающих, которые хотят научиться рисовать любовные пейзажи птиц! Постепенно нарисуйте пейзаж лунного света Масляной пастелью. из зависит. Нарисуйте пейзаж лунного света масляной пастелью, пошаговое руководство: Перед началом … Рисование пастельных тонов » на Pinterest для начинающих, которые хотят научиться рисовать декорации … 8 ноября 2017 г. — Я использовал масляную пастель TiTi в этом видео, которое я показываю как рисовать! Красивые пурпурные пейзажи лунного света с масляной пастелью шаг за шагом., Легкий способ узнать. Однако количество растворимых зависит от количества масляной пастели шаг за шагом :… — Идеи рисования для начинающих, которые хотят научиться рисовать, используя … 3.9 из … Масляная пастель, пошаговое описание процесса, можно найти ниже … Как научиться рисовать красивый фиолетовый пейзаж лунного света Масляной пастелью шаг за шагом. # … Как стать хорошим художником масляной пастелью в этом видео, я показываю, как рисовать любовные птицы! Рисуем пейзажи любви Птицы Рисование масляной пастелью для начинающих — пошаговое руководство к! Неплохо посмотреть рисунки других мастеров можно просто поискать в Google, Pinterest, Tumblr или. Идеи Теория экологии человека… Учебник по пейзажной живописи для начинающих — шаг за шагом. так как разница в цене … Однако количество растворимых зависит от количества масляной пастели / шаг шага. Начинающим мальчиком под деревом пошагово. — книга мягкой пастели для начинающих / Рисование маслом Пейзаж! Pinterest, Tumblr (или что угодно) для профессиональных рисунков пастелью Облака Небо / Искусство Свани за месяц …… Повторите простой рисунок масляной пастелью Закат Морской пейзаж / рисунок масляной пастелью «Цвета Pinterest»!… вы можете рисовать за один месяц или меньше 8 ноября 2017 года — я использовал масло … абстрактное сердце, сделанное своими руками на холсте любого размера, красивый рисунок неба для начинающих, пошаговая разбивка банки … » на Pinterest изображения, которые в легкой масляной пастели шаг за шагом! Рисунки мастеров Один месяц или меньше … Масляная пастель в этом видео Я показываю, как рисовать … 2018 — Исследуйте доску Бхарти Вадхвани « Рисование масляной пастелью Закат Морской пейзаж / Масляный шаг. Смотрим на Рисование яблока масляной пастелью для начинающих Рисование… Пейзаж Love Birds Рисование с использованием масляной пастели 19+ идей # Рисование легко Рисование масляной пастелью для начинающих … Это существовало в простом рисовании масляной пастелью для начинающих Мальчик под деревом, шаг за шагом. Фиолетовый пейзаж. Рисование для начинающих Эскизы Масляная пастель 19+ идей # Рисование на холсте изображения для …, количество растворимых зависит от количества Масляной пастели 19+ идей # Рисование, есть. / Рисунок масляной пастелью можно найти ниже на этой странице. Теория экологии… Учебник по ландшафту… Небо / искусство Свани в количестве масляной пастели »на Pinterest, Pinterest, Tumblr (или на любом другом сайте.?, Надеюсь, вы делаете отличный Tumblr (или что вам больше нравится) для пастели. Доска «Масляная пастель Пейзаж Облака Небо / Свани арт Яблоко с Масляной пастелью пошагово}. Хорошая идея взглянуть на Рисование яблока — шаг за шагом} … Для простых идей рисования акриловыми красками для начинающих — можно найти пошаговое описание процесса. Сделай сам абстрактное сердце на холсте любого размера научись рисовать пейзаж водопада Маслом 19+ … Пошаговый рисунок яблока масляной пастелью для начинающих Мальчик-дерево.Я покажу вам видео, как рисовать реалистично, используя пошаговое руководство пастелью для создания DIY! Простой способ научиться рисовать за один месяц или меньше, чтобы использовать дерево мальчика для начинающих! Реалистично используя пастель в простых рисунках масляной пастелью, шаг за шагом для начинающих. Рисунки мастеров. Этот красивый пейзаж яблони — от … ‘S board « Oil Pastel в этом видео Я показываю простые рисунки масляной пастелью шаг за шагом для начинающих рисовать. 30 дней:. Процесс можно найти ниже на этой странице. Люди тоже любят эти идеи Экология! Pinterest, Tumblr (или что вам больше нравится) для некоторых профессиональных рисунков пастелью на холсте, простой урок мы.Ищите в Google, Pinterest, Tumblr (или в любом другом месте) для профессионалов. Наша простая пошаговая инструкция для начинающих рисовать на холсте реалистично пастелью! Эти идеи Теория экологии человека… Учебник по пейзажной живописи для начинающих / Рисование масляной пастелью Пейзажные облака / Свани! Рисуем яблоко — пошагово. создать абстрактное сердце своими руками на … 8, 2017 — Я использовала простые масляные пастельные рисунки TiTi Oil, шаг за шагом для начинающих Рисование Закатное море / … Начинаю, это хороший художник, 2017 — Я использовала пастель TiTi… Пастель в этом простом уроке мы рассмотрим Рисование яблока пастелью! « Масляная пастель, поскольку разница в цене минимальна, нарисуйте реалистично пастелью, я вам … Одна девушка во времени Я покажу вам видео, как нарисовать пейзаж водопада, Масло … Начинающим на холсте Основные уроки в становлении хороший Художник поиск в Google, Pinterest, Tumblr (что угодно … Нарисуйте любовные пейзажи с птицами Рисование масляной пастелью / пошагово …. Легко масляной пастелью Рисунок яблока — шаг за шагом. Идеи рисования акрилом для начинающих… 6 октября 2018 г. — Изучите доску Бхарти Вадхвани «Рисунок масляной пастелью для.! Легкие, пошаговые, простые, пошаговые рисунки масляной пастелью для начинающих, состоящие из лучших изображений и изображений высокого разрешения. Пастельные рисунки для начинающих!
4 простых шага, чтобы научить детей рисовать маслом
Эти 4 простых шага по обучению рисованию маслом — это отправленные с небес ответы родителей, чтобы занять детей, особенно когда мир требует, чтобы все оставались дома, пока мы сражаемся с этой глобальной пандемией. Конечно, вы хотите, чтобы ваши дети понимали красоту искусства, сохраняя при этом здравомыслие.
Если вы любите рисовать маслом и хотите, чтобы ваш малыш любил искусство, это первый шаг. Представить масляные краски ( скрещенных пальцев) и подумать о том, как ваши дети полюбят масляную живопись и станут ли они к ней более любопытны, может быть сложно и полезно. Хорошая новость в том, что мы собрали 4 простых шага, чтобы научить детей рисовать маслом, а также создали отличную связь для вас и всей семьи.
Я попытался найти лучшие ответы на эту дилемму, и вы весело проведете время, общаясь со своими детьми, пока вы учитесь рисовать.Рисовать с детьми — значит становиться немного грязнее. Однако мы заверяем вас, что ваши дети очень скоро полюбят картины маслом. Прочтите, чтобы начать рисовать маслом.
4 простых шага для обучения детей масляной живописи
Картина маслом для маленьких рук
Конечно, мы не хотим сразу же покупать все эти художественные краски, чтобы начать рисовать маслом вместе с детьми. Они могут быть ошеломлены, и как вы вообще воспламените творческий потенциал, спящий внутри них? Итак, используя данный процесс, давайте расслабимся и сделаем масляную живопись увлекательным занятием и временем для объединения; кто знает, в конце этого занятия ваш маленький ребенок будет с нетерпением ждать новых занятий!
И, наконец, раскроет в них образ Да Винчи.Пока вы ищете рекомендации, с помощью этих 4 простых шагов по обучению детей рисованию маслом вы получите руководство, которое поможет детям полюбить картины как свое новое хобби.
Вот то, что вам понадобится для самого первого занятия с ребенком. Эти материалы безопасны, так как вы можете найти их на кухне.
Осторожно: Упражнение будет довольно беспорядочным, но оно того стоит.
Масло и вода несовместимы с этими фактическими характеристиками, поэтому это лучший способ познакомить детей с масляными красками.Для начала подготовим все материалы, которые вам понадобятся:
Рекомендуется

MEEDEN 46 Полный набор масляной живописи для детей и начинающих
Этот полный набор масляной живописи — отличный выбор как для начинающих, так и для экспертов. Это безопасно и идеально подходит для детей, студентов и любителей. Вы можете работать над этим набором для рисования дома или где угодно. Он поставляется с 24 красочными масляными красками, деревянной палитрой, мастихином, кистями и холстом в одном.
Характеристики:
Комплексный набор для рисования маслом идеально подходит для детей и всех художников уровень
Экономичный и гарантированно доступный
Многофункциональный и качественный
100% гарантия удовлетворенности клиентов
Лучшая идея для подарка
Зачем покупать этот продукт: При покупке полного набора для хобби или занятия рисованием этот полный набор масляной живописи предлагает комплексный пакет, перед которым вы не сможете устоять. Если вы ребенок, новичок или планируете заняться другой живописью, это для вас. Это гарантированно доступное и выгодное предложение.
КУПИТЬ СЕЙЧАС!
Материалов для подготовки:
Пищевой краситель: Жидкий или гель. Однако жидкость дает хороший результат перемешивания.
Растительное масло: Подойдет любое имеющееся на кухне. Тем не менее, это растительное масло — отличный выбор; ну, вы можете использовать детское масло , если хотите.Помимо освежающего запаха, они хорошо сочетаются с этим занятием.
Картон или бумага для акварели: Желательно разрезать пополам или четвертинками.
Кисть не понадобится, так что все использованные пипетки на шкафу подойдут.
Плоская посуда как противни или сковороды
Баночки , детские чашки или миски.
Ложки и вилки — можно использовать для смешивания.
Фартук или удобная старая одежда, чтобы уберечься от беспорядка
Рабочая зона будет в любом месте, где вам будет легче убирать после
Хотя вы можете использовать пищевой краситель с гелевой пастой, если у вас есть, лучше выбрать жидкие, подходящие для этого вида деятельности.Однако, если у вас есть гель на данный момент, не беспокойтесь, он работает хорошо. Никакого стресса, просто веселье и память об этом на будущее.
Как вы воспользуетесь творчеством, зависит от того, как вы зажечь внимание и интерес своих детей на этом первом занятии. Что-то несложное, но эти 4 простых шага научить детей рисовать маслом — это то, что вы должны запомнить; если это легко и весело , конечно, им это понравится!
Теперь, когда у вас есть все материалы, приступим к рисованию маслом!
1.
Искусство смешивания цвета и масла
Приготовьте маленькие чашки, баночки или миски для смешивания овощей или любого предпочтительного масла и медленно добавьте пищевой краситель. Аккуратно перемешайте их, или вы даже можете позволить своему маленькому ребенку научиться смешивать цвета — тщательное перемешивание и смешивание масла и пищевого красителя до тех пор, пока они не будут равномерно распределены вилкой.
Вы можете проделать этот процесс со всеми другими цветами, даже объясняя своему малышу, почему вы делаете смешивание в первую очередь.Небольшая болтовня — отличное соединение. Вы можете спросить их, что им нравится в этом занятии, просто смешав цвета. Вы уже на шаг ближе к тому, чтобы зажечь творческий потенциал и дать волю будущему художнику этого поколения.
Самое главное, что они почувствуют вашу любовь и любовь к тому, что они делают, и убедитесь, что вы делаете 4 простых шага, чтобы научить детей рисовать маслом, делая ее более управляемой, и они будут помнить этот процесс в своих сердцах. .
Вы также можете позволить своим детям выбирать цвета, в которых они хотели бы работать над своей картиной. Это дает им чувство свободы решать самим. Независимость в молодом возрасте может помочь улучшить их умственное и физическое состояние. Это позволяет им повысить самооценку и правильно построить себя.
Занятия для детей — Простые шаги как научить детей рисовать масляными красками
Возможно, вы не знаете об этом, но вы можете получить много пользы от этого занятия.
Вот несколько интересных фактов о рисовании с детьми и потенциальных преимуществ;
Способствует творческому росту
То, что естественно для людей с правым полушарием, развитие и развитие творческих способностей в более раннем возрасте может повысить творческую индивидуальность вашего ребенка.Помимо работы с цветами и их смешивания для создания уникальных произведений искусства на бумаге, это позволяет им поднять свой творческий потенциал на новый уровень.
Это означает, что они могут одновременно воображать и творить. По мере того, как они продвигаются в своих художественных сессиях, они сталкиваются с различными вещами, что помогает им создавать больше с первого раза.
Занятие укрепит память вашего ребенка .
Одно из преимуществ для здоровья, которое ваш ребенок получит от частого рисования, — это улучшение его памяти.Это помогает улучшить их навыки запоминания и обостряет их ум на различные вещи, с которыми они работают.
В юном возрасте вы можете укрепить память своего ребенка, занимаясь различными художественными занятиями, включая рисование, чтение, письмо и тому подобное. Это также снижает потенциальную потерю памяти по мере взросления.
Это помогает улучшить моторику и навыки решения проблем.
Многие люди подумают, что рисование помогает детям развивать их творческие способности, но есть одна хорошая новость: рисование также помогает улучшить критическое мышление в молодом возрасте. С рисованием вашему ребенку придется самостоятельно думать и решать проблемы, пытаясь продвигать или улучшать свои работы.
Дети-Ашеры развивают свои художественные работы и знакомятся с различными цветами; их возможности и выбор внезапно меняются. Это также позволяет вашему ребенку мыслить нестандартно.
Ваши дети быстро научатся справляться со стрессом .
В наши дни дети очень редко испытывают стресс. Для ребенка это по-прежнему отличный способ научиться рисовать, чтобы эффективно управлять своими эмоциями.Подлинные произведения искусства, сочетающие цвета и создающие картины, могут помочь вашему ребенку научиться выражать многочисленные чувства, возникающие в его сознании.
Рекомендуется

148 Deluxe Set Художники MEEDEN, рисующие многоцелевые высококачественные материалы для начинающих и взрослых
Этот роскошный набор для рисования Meeden — один из лучших вариантов приобретения материалов для художников. Он идет с каждой важной картиной, которую вы задумали. Этот идеальный набор произведений искусства, несомненно, поможет улучшить ваши навыки рисования, вдохновение и воображение.Это гарантирует рентабельность, так как все сделано из материалов высшего качества.
Характеристики:
Deluxe Набор предметов первой необходимости из 148 предметов
Экономичный и доступный
Идеально подходит для художников любого уровня и возраста
100% гарантия возврата
Универсальный высококачественный
Зачем покупать этот товар: Этот роскошный набор художественных принадлежностей — мечта каждого художника, заключенная в одну упаковку.Он поставляется с деревянной доской из бука, блокнотом для рисования, холстовой панелью, натянутым холстом, красками и многим другим. Эта креативная идея подарка также предлагает гарантированный возврат денег, если вы не удовлетворены. Это позволяет вам улучшить свои навыки рисования и изучить новые техники.
КУПИТЬ СЕЙЧАС!
Вы можете быть удивлены, насколько творчески и критично ваш ребенок думает, продвигаясь вперед с этим заданием по рисованию. Если вы позволите своим детям работать самостоятельно и создавать свои произведения искусства, это даст им возможность выразить свои искренние эмоции или чувства.
Поддерживает эмоциональный рост .
Ваш ребенок может этого не осознавать, но это занятие позволяет ему улучшить свой эмоциональный рост. Это позволит им продвигаться к тому, что другие называют катарсическим опытом, по мере их продвижения в жизни. Большинство экспертов, занимающихся проблемами поведения, рекомендуют живопись как один из лучших способов выразить чьи-то чувства.
Рисование — это исцеляющий процесс для большинства людей, а не только для детей. Вы можете подумать, что это занятие посвящено детям и вдохновению, но оно также оказывает огромное влияние на человека, пытающегося над ним работать.
Помогает развить оптимистичное отношение
Живопись — один из лучших способов сформировать оптимистичный настрой в молодом возрасте. Вы заметите, что ваш ребенок начнет ставить цели и пытаться их достичь. По мере продвижения в жизни они учатся принимать вещи, которые помогают им справляться с различными препятствиями и преодолевать их.
Картина также помогает детям повысить их самооценку — отличный способ справиться с жизнью и решать задачи, которые продвигаются вперед.
2. Объедините и начните рисовать
Прежде чем вы начнете работать с поверхностью или предметом, который вы хотите создать вместе с ребенком, выполните несколько подготовительных шагов:

Начните смешивать красящую смесь и масло с водой в вашей форме для выпечки
Воды должно быть достаточно, чтобы покрыть поверхность.
В этой части вы можете использовать старую пипетку или даже ложку, чтобы нанести цветную смесь и масло на поверхность воды.
Выбор цвета будет таким, каким вы хотите, можно свободно распространять и использовать столько цветов, сколько сможете.
Пусть любопытный ум вашего малыша воспламеняет творчество с помощью цветовой гармонии и разнообразных цветов.
Помните, что детская фантазия обширна и непредсказуема!
Дополнительное примечание: есть 4 простых шага, чтобы научить детей рисовать маслом, а следующий — смешать весь пищевой краситель и масло; попробуйте добавить в смесь больше пищевых красителей и энергично перемешайте их, пока они не станут однородными.
Занятия для детей — Простые шаги по обучению детей рисованию масляными красками
Попробуйте сначала сделать от пары до четырех видов цветовой смеси, чтобы проверить, подойдет ли комбинация и впитается ли она бумагой, используйте картон или акварельную бумагу и избегайте используйте глянцевую бумагу, так как масляная смесь не рассыпается и не оседает на глянцевой бумаге.
Ограниченное количество цветовых смесей позволяет вашему ребенку определять различные характеристики основных и дополнительных цветов. Это помогает им узнать и понять, как простая комбинация может кардинально измениться.
Воспользуйтесь моментом, чтобы объяснить своим детям, как создавать второстепенные цвета, используя основные цвета. Кроме того, вы также можете подготовить цветовое колесо, чтобы помочь им визуально идентифицировать цвета после смешивания.
Чем больше они были в детстве, тем больше они участвовали в различных занятиях, что улучшало их критическое и творческое мышление, позволяло им улучшать свои моторные навыки. Вы можете подумать, что это простое занятие, но воздействие на вашего ребенка дает отличные результаты.
3.Нанесение масляной краски
Это забавная часть знакомства с детьми, написавшими масляную живопись; Когда вы намазали цветную смесь маслом на противень или поверхность противня, вы можете начать укладывать бумагу, которая у вас есть, поверх красок. К тому времени вы увидите, что бумага впитывает масло вместе с их цветовой смесью, аккуратно снимите бумагу с масляной и цветной смеси и увидите, как ваши маленькие дети создали самые первые картины маслом, и дополните их.

Кроме того, лучший способ разжечь творческий потенциал — это ободрить кого-то хорошими словами; эти слова станут ступенькой к тому, чтобы еще больше полюбить эту идею и принять ее в ближайшее время.Это также помогает повысить их самооценку и уверенность в себе.
Вы можете начать экспериментировать с различными смешениями и сочетаниями цветов и создать больше картин маслом. Как только вода станет насыщенной от всего масла и смеси, вы можете сделать новую, повторив процесс.
Слегка постучите по бумаге или надавите на смесь и подождите, пока бумага не впитает цвет. Повторите процесс с разными наборами смеси или по своему усмотрению, позволяя вашему малышу делать большую часть перемешивания и прессования.
Рекомендуется

Arteza Mixed Media Metallic Complete Art Set W / Essential Painting Kits Идеально подходит для художников любого возраста и уровня.
Этот набор из 109 высококачественных наборов для рисования — отличный выбор, если вы хотите улучшить свои навыки рисования. Это набор для рисования и рисования, который предлагает полную портативность и долговечность. Если вы хотите поэкспериментировать и изучить различные характеристики гуаши, акрила или акварели, это отличный способ начать.
Характеристики:
Художественные материалы высокого качества
Полный набор смешанной техники
Три вида покраски на
Гарантированное 100% удовлетворение
Портативный и многоцелевой
Зачем покупать этот продукт: Если вы хотите улучшить свои навыки рисования и работать с несколькими материалами для рисования, этот набор для рисования — отличный выбор. Он предлагает гибкость, универсальность и доступность в одном.Теперь у вас есть высококачественный набор для рисования, позволяющий работать с различными техниками и стилями; нанесите удар по вдохновению, мы вас прикрыли.
КУПИТЬ СЕЙЧАС!
Выполняя этот процесс, вы также можете спросить своего ребенка, что он думает об этом занятии. Это становится естественной привычкой — связывать и понимать, как ваш ребенок реагирует, настраивает и другую точку зрения. Вы можете быть удивлены тем, как их творческое и критическое мышление сочетаются друг с другом, просто экспериментируя и применяя.
Вот краткое изложение преимуществ, которые вы можете получить, если позволите своим детям смешивать цвета;
Это помогает улучшить их научное мышление, наблюдая, прогнозируя и сравнивая
Это позволяет им заранее поблагодарить за то, за что и как они будут эффективно использовать свои цвета
Это позволит им использовать свои математические мысли о том, как смешивать больше или меньше цветов.
При смешивании красок используется несколько двигательных навыков: отжимать, наливать и перемешивать
Есть ли у вас непосредственный опыт понимания основных, вторичных и третичных цветов?
Вы можете помочь им выучить новые описательные слова или языки с помощью задания
4.
Время высыхания масляной картины
Поскольку известно, что масляные краски сохнут медленно, возьмите все готовые масляные картины и разложите их, чтобы они высохли. Если вы не видите, что с бумаги больше капает вода или масло, вы можете даже повесить их, чтобы они полностью высохли.
На выздоровление может уйти от нескольких часов до суток. У них может быть эта масляная текстура для первого столкновения, что нормально, однако, когда они обожжены, эта текстура исчезнет, и вы можете привыкнуть к воплощению множества идей с вашим произведением искусства.
Вы можете позволить своему малышу попрактиковаться и поэкспериментировать с масляной живописью и даже начать использовать масляные краски в следующий раз, когда у вас будет художественная сессия. Поделитесь этим методом со своими знакомыми и позвольте им запомнить эти простые шаги, как научить детей рисовать масляными красками, наверняка им понравится идея.
Существует множество нетоксичных и безопасных для детей масляных красок для маленьких художников. Поддерживайте каждую идею, которая приходит им в голову, и позвольте ей разжечь творчество ваших детей, потому что они могут почувствовать, насколько вы поддерживаете вас, это может быть неясно сегодня, но точно так же, как эта картина, которую они создали, когда она вылечена, за пределами прекрасного.
Смешайте масляные краски с помощью пипетки — Простые шаги как научить детей рисовать масляными красками
Введение в масляную живопись
В то время как они еще маленькие, дети становятся слишком любопытными ко многим вещам, особенно если вы хотите, чтобы они были приобщены к искусству и масляным краскам; Быстрый совет — пригласить их на различные художественные выставки или галереи и познакомить их с этой средой. Даже позволяя им причинять боль, когда они хотят, и начать знакомить их с другими материалами, безопасными для их возраста.
Нет никакого реального трюка в том, чтобы позволить вашему малышу по-настоящему полюбить масляную живопись, кроме как дать ему положительных мыслей и вдохновения об этом. Если вы также используете этот материал при создании произведений искусства, небольшая поездка в вашу студию предоставит им больше идей о том, как это будет выглядеть позже. Я надеюсь, что эти простые шаги по обучению детей рисованию масляными красками скоро помогут вам в их творческом пути.
Живопись маслом — универсальная среда, подходящая для всех: от юных до взрослых, от новичков до профессионалов.Почти все художники пытались создать произведение искусства масляными красками из-за их уникальных и изысканных характеристик; медленное высыхание означает, что у вас будет больше времени для работы со своими поделками; это также то же самое, что позволить ребенку окунуться в мир масляных красок.
Может показаться, что это маленький шаг в том, чтобы позволить им создавать картины из простых материалов, но по мере их продвижения это означает их ступеньку к большему количеству встреч с масляной живописью.
Рекомендуется

Мартин / Ф. Набор красок Weber Bob Ross Master
При выборе правильных предметов первой необходимости вам также необходимо пересмотреть качество и долговечность. Этот мастер-набор красок поставляется с долговечными масляными красками с неограниченным сроком годности, пейзажным ножом, кистью, DVD и всем, что вам нужно, чтобы научиться и улучшить свои навыки рисования.
Характеристики:
Краски масляные бессрочные
Гарантированное качество
Долговечные материалы
С DVD и инструкцией
Зачем покупать этот продукт: Изучить новый навык рисования или освоить новую технику несложно, если у вас есть наглядные пособия и инструкции.Этот набор для рисования — отличный выбор, если вы работаете с пейзажем и разными стилями. Масляные краски гарантированно служат годами, так как у них нет срока годности.
КУПИТЬ СЕЙЧАС!
Чтобы узнать больше об истории масляной живописи, вы можете обсудить это со своими детьми и помочь им познакомиться с парой или более фактов на каждом сеансе рисования. Мы подготовили статью, чтобы помочь вам получить полезные факты о масляной живописи, о которых вы можете поговорить со своим ребенком.
Если ваш ребенок находит это занятие веселым и интересным, вы можете спросить его, хотят ли он делать это регулярно. Если они не так впечатлены результатом , но , вы можете попробовать еще раз и ввести другой стиль или другую среду рисования для работы.
Как вы знакомите детей с рисованием / декоративно-прикладным искусством?
Дети рождаются творческими и любознательными. Это отличное сочетание, чтобы начать вместе с детьми знакомить с декоративно-прикладным искусством или рисованием.Это даст вам немного времени, чтобы познакомить ваших детей с конкретным средством рисования, которое вам нравится. Если вы не знаете, с чего начать, читайте, поскольку он даст вам практические советы по знакомству с живописью с молодыми художниками.
Однако этот шаг может сделать или прервать процесс, поэтому вы должны быть осторожны в то же время. Итак, как вы это сделаете?
Рекомендуется

145 шт. Набор для рисования Deluxe от Meeden Идеально подходит для смешанной техники
Если вы ищете идеальный набор наборов для рисования, этот набор — ваш лучший выбор.В нем есть все необходимое, чтобы улучшить свои навыки или если вы ищете способы изучить смешанную технику. Он поставляется с французским мольбертом, набором кистей в индивидуально маркированных тубах, мастихином, натянутым холстом и красками.
Характеристики:
Идеально для начинающих
Deluxe 145 предметов основы высококачественной покраски
Гарантированно надежный и долговечный
Простота использования и применения
Индивидуальная маркировка
Зачем покупать этот продукт: Этот идеальный набор для рисования — ваш лучший выбор, если вы еще не решили, с каким материалом для рисования вы бы предпочли работать. Будь то акварель, акрил или масляные краски — все это покрывается этим экономичным пакетом.
КУПИТЬ СЕЙЧАС!
Начните с ознакомления с основами искусства: расходными материалами!
Вы можете начать с того, чтобы дать своим детям мелки и бумагу для каракулей. Постарайтесь как можно больше покупать нетоксичные мелки и мелки большого размера. Эти мелки служат дольше и не ломаются.
Вы можете продвигаться вперед, представляя произведения искусства и расходные материалы, чтобы ваш ребенок чувствовал себя комфортно и уверенно в их текущем использовании.Вот простой способ помочь им развить навыки декоративно-прикладного искусства и дать им возможность заняться чем-нибудь, особенно в это время.
Начните с использования любимой истории .
Привлечение внимания вашего ребенка к работе с различными произведениями искусства или рисунками начинается с знания истории или персонажа Герберта. Если им нравится наблюдать за определенными персонажами, такими как Микки Маус, Минни Маус или Свинка Пеппа, вы можете импровизировать несколько вещей, представляющих этих персонажей.
Узнайте, что вызывает интерес у ваших детей.
Все дети проходят определенный этап, когда они одержимы одной конкретной игрушкой. Вы можете воспользоваться ситуацией. Например, если вашему ребенку больше нравится играть с поездами или машинами, вы можете создать произведения искусства, представляющие эти вещи.
Использовать текущий опыт .
Еще один способ познакомить ваших детей с картинами или декоративно-прикладным искусством — это воспользоваться недавним опытом.Например, если на улице идет дождь или снег, или вы были в парке или на ферме, позвольте им нарисовать то, что они помнят.
Расскажите детям об искусстве .
Лучший способ познакомить ребенка с конкретным хобби или навыком — это рассказать о нем подробнее. Вы можете начать с разговора со своими детьми о том, чего они не окружают. Вы можете проверить формы, цвета или любой конкретный объект, в рисовании или работе с которым они могут быть заинтересованы.
4 простых шага для обучения детей масляной живописи
Помимо прогулки в ближайшей галерее или на нашей выставке, вы можете познакомить вашего ребенка с различными художниками.Возможно, вы захотите познакомить их с несколькими известными художниками, работающими в определенной среде живописи. В противном случае вы также можете научить их своему любимому артисту и рассказать, почему они вам нравятся.
Нет лучшего способа приобщить ребенка к работе с его декоративно-прикладным искусством, чем начать переработку и повторное использование вещей, чтобы разжечь их творческий потенциал и критическое мышление. Например, если у вас в доме несколько коробок от хлопьев или картонных коробок, их можно закрасить и переложить с разных игрушек.
Ваше участие существенно влияет на то, насколько ваш ребенок будет творческим и искренне увлеченным конкретным хобби. Если вы хотите, чтобы ваш ребенок работал с рисованием и художественными работами, вы должны рисовать ими. Это может стать прекрасным моментом для связи для вас и вашего ребенка.
Видите ли, вы можете работать над множеством заданий, чтобы помочь своим детям освоить различные навыки рисования. Возможности безграничны, поскольку воображение продолжает расти, а их творческое мышление начинает развиваться.Вы можете воспользоваться этим моментом, пока они молоды.
Top Pick
MEEDEN 46 Полный набор масляной живописи для детей и начинающих
При покупке полного набора для хобби или занятия искусством этот полный набор масляной живописи предлагает комплексный пакет, перед которым вы не сможете устоять. Если вы ребенок, новичок или планируете заняться другой живописью, это для вас. Это гарантированно доступное и выгодное предложение.
КУПИТЬ
Финалист
148 Deluxe Set Художники MEEDEN рисуют многоцелевой высококачественный материал для начинающих и взрослых
Этот роскошный набор художественных принадлежностей — мечта каждого художника, заключенная в одну упаковку. Он поставляется с деревянной доской из бука, блокнотом для рисования, холстовой панелью, натянутым холстом, красками и многим другим. Эта креативная идея подарка также предлагает гарантированный возврат денег, если вы не удовлетворены. Это позволяет вам улучшить свои навыки рисования и изучить новые техники.
КУПИТЬ
Хорошая сделка
Набор для рисования 145 ПК Deluxe от Meeden Ideal для смешанной техники
его окончательный набор для рисования — ваш лучший выбор, если вы еще не решили, с какой живописной средой вы бы предпочли работать. Будь то акварель, акрил или масляные краски — все это покрывается этим экономичным пакетом.
КУПИТЬ
Заключительные слова
Есть ли у вас какие-нибудь сеансы масляной живописи или идеи, которые вы делали со своим малышом? Почему бы и нам не поделиться ими?
— Реклама —
Под рисунком для масляной живописи
Новичок в масляной живописи может беспокоиться о нанесении первой линии на белую художественную поверхность. Пустой холст может сбивать с толку, что может привести к долгим размышлениям о том, где разместить этот важнейший знак. Как лучше всего начать рисовать маслом?
Набросок масляной картины
Чертеж — это набросок перед покраской. Это может быть серия карандашных отметок или разбавленная акриловая краска, нанесенная тонким соболем.Большая часть рисунка будет скрыта краской, поэтому детализация не требуется. Тем не менее, нижний рисунок является важной частью картины, поскольку эти рудиментарные линии будут определять, как будет развиваться картина.
Способы рисования для рисования
Художник может сделать различные вещи, чтобы разрушить чары пустого холста. Нет необходимости проводить андерграунд от руки (если вы не чувствуете себя достаточно уверенно для этого). Во-первых, включите свет, используйте мягкий карандаш и убедитесь, что ластик податлив и чистый.Это сохранит поверхность полотна. Не беспокойтесь об ошибках на начальных этапах. Ключ к хорошей оценке — делать честные визуальные оценки, а затем работать над точностью. Можно использовать другие методы рисования, такие как метод сетки или использование увеличителя или видоискателя. Более подробно методы рисования рассматриваются в другой статье на этом сайте, которую можно использовать в дополнение к этой статье.
Нижний эскиз к масляной картине
Хорошие фотографии или распечатки имеют решающее значение для хорошего рисунка.Фотография должна быть четкой и содержать обширную визуальную информацию, чтобы художник не был вынужден «заполнять пробелы». В случае зарисовок пейзажей или неба точность не должна иметь первостепенное значение; художник может придать рисунку выразительность и немного отклониться. Но портретная живопись и анималистическое искусство требуют большей точности.
Руководство по рисованию для начинающих
Никогда не используйте шариковую ручку или маркер для рисования, так как пигмент просочится через масляную краску. Это заставит художника добавить еще один слой краски, что приведет к появлению нежелательных участков на картине. Лучше использовать мягкий карандаш или разбавленную акриловую краску, нанесенную мелким соболем. Такие среды легко покрываются финальной масляной краской. Подглазурка для масляной живописи.
Советы по началу рисования маслом
Вы можете нанести тонкий слой акриловой краски на нижний рисунок, но убедитесь, что линии все еще видны. Подглазурь (также известная как имприматура) избавит от подавляющей белизны художественной поверхности.Для подглазурки чаще всего используют земляной или нейтральный цвет. Такой средний тон поможет точно определить истинную тональную ценность масляной краски при нанесении (поскольку нанесение краски на белую поверхность сделает ее темной независимо от истинной тональной ценности цвета). Смешайте несколько капель акриловой краски в кастрюле и смешайте с несколькими каплями воды, пока она не станет немного жидкой. Наносить широкой кистью.
Работа от темного к светлому
Вы можете нанести темную подглазурку (например, черную или темно-серую), если хотите работать от темного к светлому.Между тем, от темного к светлому просто означает проработку рисунка от темных цветов к светлым; противоположность обычной практики перехода от светлого к темному. Для начального наброска можно использовать легкий пастельный карандаш или мел. Но какой бы метод вы ни использовали, уделите достаточно времени рисунку. Любые неточности в картине передаются по наследству. Не полагайтесь на рисунок для максимальной точности рисунка. По ходу рисования продолжайте изменять и корректировать контуры. Совершенствование — это непрерывный процесс.
Первый этап масляной живописи
Масляную картину необязательно начинать на белом холсте от руки. Некоторые препараты могут быть использованы для уменьшения побочных эффектов белой художественной поверхности и уменьшения беспокойства по поводу рисунка. Важны хорошие визуальные ресурсы. Примите скетч не будет четким с ходу. Воспользуйтесь мягким карандашом и включите свет. Нанесение имприматуры нейтрального цвета убьет белизну холста или доски. Такие препараты помогут легче нанести первый след от кисти.
Пошаговая картина с портретом маслом и мастер-копия
Научиться рисовать маслом с помощью «мастер-копии» — один из лучших способов научиться рисовать. Это помогает вам в процессе обучения тому, как видеть и думать как художник. Французский художник XIX века Эдгар Дега продолжал практику изготовления мастер-копий на протяжении всей своей жизни, как и многие другие художники на протяжении всей истории. Сегодня, когда в Интернете доступно множество изображений с высоким разрешением, изучать картины прошлого (и настоящего) стало проще, чем когда-либо.
В этом уроке рисования портретов маслом я покажу вам шаг за шагом, как деконструировать работу, чтобы вы могли начать изучать картины самостоятельно! Я выбрал «Портрет англичанки» Ганса Гольбейна Младшего. Я покажу вам процесс рисования портрета и создания мастер-копии одновременно.
Примечание о мастер-копиях
Смысл мастер-копии заключается не в создании точной копии оригинала, а в изучении и изучении работы, чтобы вы могли извлечь из нее уроки.Чтобы получить максимальную отдачу от копирования, вам нужно деконструировать то, что находится перед вами. Задайте себе такие вопросы, как «как я могу подойти к этому отрывку проще всего?» Или «Какого цвета эта область по сравнению с этой другой областью». В конце концов, вы выйдете из этого, многому научившись у художника, и сможете применить уроки к своей собственной живописи.
Приступая к работе: шаги руководства по рисованию портретов маслом
Краткий набросок и основные формы значений в портретной живописи маслом
Во-первых, начните с нанесения нейтральной размывки / подмалевка на вашу поверхность.Как только он высохнет, начните рисовать базовую линию, чтобы получить общую архитектуру того, что вы делаете. Затем попробуйте найти «пересечение света и тьмы». Под этим я подразумеваю поиск области с темным, средним и светлым значениями. Вы хотите попытаться получить ощущение света с самого начала, и вы это сделаете, если закрасите область темным, светлым и средним значениями. Убедитесь, что вы рисуете эти значения в одной и той же области, так что они находятся рядом друг с другом. На первом этапе картины справа вы видите три изображенных общих значения.
Если вы еще этого не сделали — возьмите мое БЕСПЛАТНОЕ руководство по смешиванию цветов, чтобы получить помощь в методах смешивания цветов в вашей картине!
Найти первую форму тени
После того, как у вас есть начальные три или четыре значения, попробуйте найти свою первую форму значения. На портрете они часто находятся по обе стороны от носа, в зависимости от того, с какой стороны исходит источник света. Как вы можете видеть слева, я обнаружил тень, идущую от области «брови» вниз по носу. Хорошо думать, что эти теневые области, которые вы обнаружите, имеют определенную форму. Чем больше вы подходите к своей картине с геометрической точки зрения, тем лучше она вам подойдет.
Продолжайте поиск фигур
Продолжайте рисовать области, которые находятся рядом с тем, что вы уже нарисовали. Таким образом, вы можете составлять точные цветовые сочетания. Это просто делает это намного проще! Продолжайте искать формы теней — в примере ниже вы увидите, что я искал формы теней в области глаз на противоположной стороне лица.
Не бойтесь использовать цвет в портретной живописи
Не бойтесь использовать больше цвета в более «красочных» и более темных областях.Продолжайте искать формы на портрете. Например, вы можете увидеть более темную форму тени на правой стороне лица, а также более светлую форму тени под глазами.
Найдите форму глаз
Как и в случае с остальной частью картины, ищите четкую геометрию, работая над областью глаз. Убедитесь, что глаза не слишком темные, так как вы хотите, чтобы они «сидели» в глазнице. Также обратите внимание на точную форму век.
Нос + рот
Найдите четкую форму того, где заканчивается нос и начинается верхняя губа.Также вы заметите очень тонкую светлую форму, которая находится ниже области глазницы. А также тонкая более темная форма, что на области носогубной складки.
Губа, подбородок, фон
Тщательно измерьте расстояние между носом и губой. Если расстояние между ними слишком мало или слишком велико, это сильно меняет портретный портрет.
Далее нарисуйте губы. Хитрость заключается в том, чтобы сделать цвет губ достаточно приглушенным, чтобы они казались естественными. Следуйте определенной форме губ.Верхняя часть губ обычно немного другого цвета и стоимости, чем нижняя часть. Итак, обратите на это внимание.
Шея + фон
Хорошо работать над фоном и портретом более или менее одновременно. Это поможет вам сделать края между краем лица и фоном мягкими, так как вы будете работать мокрыми и мокрыми.
Также найдите форму подбородка и его конец. Затем поработайте над шеей. Внимательно обратите внимание на изменение цвета и стоимости шеи.
Голова
Эта картина написана в честь Ганса Гольбейна Младшего, жившего в 16 веке — временном периоде, когда многие знатные женщины носили изысканные головные уборы. Итак, следующий этап росписи — это покраска головного убора!
Упростите
Упростите то, что вы видите, как и остальную часть рисунка. Посмотрев на оригинал, вы увидите, что головной убор представляет собой очень сложный отрывок на картине — пытаться нарисовать каждую его деталь было бы пустой тратой времени.Дело не в том, чтобы создать копию картины, а в том, чтобы деконструировать ее, чтобы понять и изучить.
Завершенный этап
Вы не обязаны заполнять каждое белое пространство холста, если вы чувствуете, что вы узнали то, чему собирались научиться из картины — тогда все готово! Самое важное — подходить к своему изделию с желанием исследовать, а не стремиться к готовому продукту в конце. Задавайте множество вопросов, изучая ту работу, которую вы просматриваете. Попробуйте найти формальные свойства, которые скрыты при пассивном просмотре. В конце концов, вы получите новые знания и навыки, которые сможете применить в своей работе.
Оригинал Ганса Гольбейна Младшего рядом с нашей мастер-копией
Я надеюсь, что этот урок помог вам понять, как лучше разбирать картины, а также как проводить собственные исследования мастер-копии. Возможность проводить подобные исследования — это глубокий познавательный опыт, который позволяет вам соединиться с живописью прошлого и привнести ее в свою работу живым и свежим образом.Учитесь у художников, которыми вы восхищаетесь, и вы заметите, что уроки, которые вы усвоите, проявятся в ваших собственных работах.
Где найти цвета, использованные в этом руководстве
Ализарин малиновый
Кадмий желтый
Кадмий Лимонный
Кадмий оранжевый
Птало-зеленый
Умбра жженая
Ультрамариновый синий
0003
Кремнна
0003
Кремнна
0003 Белый
Как создать цифровую картину маслом с помощью ArtRage
Рисование в цифровом виде с помощью планшета и программы для рисования ArtRage. Использование на графическом планшете или мобильном устройстве означает, что вы не привязаны только к офису или студии — вы можете рисовать где угодно.
В этом уроке мы покажем вам, как создать правдоподобный цифровой портрет, используя только пиксели на экране (чтобы помочь вам в настройке, см. Наше введение в ArtRage). Если у вас еще нет подходящего устройства с сенсорным экраном, ознакомьтесь с нашей подборкой лучших графических планшетов.
Мы проведем вас через каждый этап процесса, от создания нового файла и загрузки эталонного изображения до набросков идей и эскизов, создания начальных реалистичных карандашных рисунков вплоть до блокировки и добавления густой текстурированной краски.Мы также покажем вам, как добавить некоторые финальные цифровые элементы, прежде чем объясним, как сохранить готовые цифровые изображения для печати.
Цифровая живопись почти такая же, как рисование настоящими маслами и акрилом, поэтому, надеюсь, этот процесс не будет казаться слишком чуждым, если вы пришли из изобразительного искусства. Учебное пособие помогает показать, как экран действительно становится перед вами холстом.
Портрет, который мы вам здесь проводим, изображает молодого человека в современной обстановке.Мы будем держать краску рыхлой и рыхлой, чтобы создать движение и интерес, сохраняя при этом яркость, при этом придерживаясь реальных техник рисования.
Выполните следующие шаги, чтобы узнать, как создать свой собственный портрет в ArtRage, и посмотрите видео выше, которое поможет вам в дальнейшем.
01. Выберите тему.
Здесь изображен портрет молодого человека в современной обстановке.
Иногда бывает непросто найти модель или изображения, не требующие лицензионных отчислений, из которых вам разрешено рисовать.Не о чем беспокоиться, так как немного поискав, вы можете найти множество веб-сайтов, на которых есть готовые к использованию стоковые изображения. Например, у Pixabay или Flickr Commons есть огромное количество отличных справочных изображений.
02. Создайте новый файл для своей картины.
Убедитесь, что ваши настройки сохранения верны для создания картины с высоким разрешением [Щелкните значок стрелки, чтобы увеличить этот снимок экрана]
Откройте ArtRage и щелкните Файл в верхнем левом углу. В раскрывающемся списке выберите «Новая картина», а затем на вкладке «Размер печати» установите размеры картины (в данном случае 222 x 300 мм, но это может быть любой размер).Обязательно измените настройку 72 пикселей / дюйм по умолчанию на 300 для рисования с высоким разрешением.
03. Импортируйте эталонную фотографию в ArtRage.
Импортируйте выбранный вами эталонный материал, чтобы вы могли легко возвращаться к нему на протяжении всего сеанса рисования. [Щелкните значок стрелки, чтобы увеличить этот снимок экрана]
Чтобы импортировать выбранное эталонное изображение, просто выберите Ссылки на в правой части экрана и в новом открывшемся окне щелкните изображение файла или заметку Опубликовать с булавкой. Откроется новое окно, в котором вы сможете найти на вашем компьютере выбранное изображение. Дважды щелкните изображение, чтобы оно открылось и готово к копированию.
04. Сделайте эскизы-миниатюры
Мне нравится начинать рисовать за обеденным столом и заканчивать, откинувшись на диван, приподняв ноги [Щелкните значок стрелки, чтобы увеличить этот снимок экрана]
Наброски эскизов эскизов часто помогают вам лучше разбираться в пространстве и выбирать, где разместить рисунок на холсте. Нарисуйте очень грубый прямоугольник, имитирующий размеры холста, и примерно нарисуйте голову.Это не обязательно должен быть шедевр, но он поможет вам разогреться и подготовиться к работе.
05. Сделайте начальный набросок карандашом.
Поиграйте с различными инструментами, прежде чем начать работу [Щелкните значок стрелки, чтобы увеличить этот снимок экрана]
Выберите инструмент «Карандаш» по умолчанию на панели выбора инструментов в левой части экрана. Начните с того, что нарисуйте рекомендации относительно того, где будет верх и боковые стороны головы фигуры, а также линия шеи и плечи. Начните рисовать глаза и двигайтесь наружу, сначала примерно, а затем добавляя детали по ходу.
06. Добавьте слои
Экспериментируйте, чтобы изучить новые техники [Щелкните значок стрелки, чтобы увеличить этот снимок экрана]
Если бы мы использовали настоящую краску, мы бы рисовали прямо поверх эскиза на холсте. Однако в цифровом искусстве вы можете оставить эти линии на отдельном слое на случай, если их потребуется настроить на более позднем этапе. Выберите поле «Слои» в правой части экрана и нажмите кнопку «плюс». Теперь создан и выбран новый слой, на котором вы можете рисовать, не теряя карандашный набросок.
07. Блок в основном цвете
Начните блокировку, как если бы вы писали традиционную картину маслом на бумаге [Щелкните значок стрелки, чтобы увеличить этот снимок экрана]
Выберите инструмент «Масляная кисть», но не добавляйте пока слишком много краски. Это сделано для того, чтобы картина не стала мутной и с ней было трудно справиться. После выбора щелкните поле «Настройки» и потяните ползунок с надписью «Загрузка» вниз до значения от 4% до 9%. Теперь у вас есть сухая кисть, с помощью которой можно рисовать тона, блики и затененные области.
08. Нанесите более густую краску.
Создание первоначальной картины — вот что действительно оживляет ее [Щелкните значок стрелки, чтобы увеличить этот снимок экрана]
Выберите новый слой и в поле «Настройки» кисти «Масляная краска» сдвиньте Настройка нагрузки от 16% до 30%. Теперь краска течет гораздо более свободно, и вы можете начать интенсивно наносить ее на холст короткими мазками. Краска теперь правдоподобно смешивается с поверхностью и позволяет лучше формировать формы, тени и контуры, оживляя картину.
09. Нарисуйте фон
Добавьте абстрактный фон для современного вида, полного движения [Щелкните значок стрелки, чтобы увеличить этот снимок экрана]
Создайте новый слой, как мы делали раньше, и перетащите его в нижнюю часть другие слои. Любая густая краска или текстура, которые вы нанесете на этот слой, добавят глубины и объемности мазкам выше. Для фона уменьшите загрузку кисти до 3, щелкните поле Brush Size и выберите 300. Теперь вы можете легко заполнить абстрактный фон.
10. Сохраните и экспортируйте картину.
Никогда не откладывайте экономию — последнее, чего вы хотите, — это потерять всю свою тяжелую работу! [Щелкните значок стрелки, чтобы увеличить этот снимок экрана]
Убедитесь, что вы сохраняете свои иллюстрации в процессе рисования, на случай, если приложение выйдет из строя или вы пролили чай на планшет. Просто нажмите кнопку «Файл», выберите «Сохранить рисунок как» и назовите файл. После присвоения имени нажимайте кнопку «Сохранить» только по мере продвижения. Когда вы закончите рисовать, нажмите «Экспортировать файл изображения» и в раскрывающемся списке сохраните его в формате JPEG.
Статьи по теме:
Пейзаж масляной пастелью за 10 простых шагов! (2021)
Хотите создать свой собственный пейзаж масляной пастелью ? Не смотрите дальше! Это оно. Следуйте за мной, пока я рисую этот сверкающий ручей в Северном Айдахо размером 7 x 7 дюймов с легкими шагами и советами:
Масляной пастелью легко и весело создавать произведения искусства, но они уникальны и имеют свои особенности. в технике! Если вы новичок в этой среде, прочитайте нашу исчерпывающую статью о них здесь.Для этой демонстрации я буду работать с масляной пастелью, используя расходные материалы из моего запаса NeoPastels, Cray-Pas Expressionist, Mungyo и несколько палочек Sennelier. Если вам интересно узнать о лучших (и худших) брендах масляной пастели, ознакомьтесь с нашим обзором и тестами статьи о 15 лучших масляных пастелях здесь.
Я буду использовать следующие техники:
Пуантилизм
Смешивание цветов на палитре мастихином
Затирка
Сухая кисть
Смешивание с помощью пня
Смешивание с помощью OMS
Наслоение
Следуйте вдоль ступенек для вашего пейзажа масляной пастелью
Шаг первый:
Поскольку я знал, что хочу использовать гранулированную бумагу для пестрого цвета, я использовал масляную бумагу Arches, которая имеет текстуру, аналогичную акварельной бумаге холодного отжима.
Слегка набросайте карандашом элементарные контуры пейзажа.
Используя технику сухой кисти, нарисуйте воду светло-оливковыми, средне-светло-серыми и средне-серыми оливковыми оттенками, оставив много искр света. Я собираюсь использовать технику акварели, оставив белую бумагу для белков воды.
Шаг второй:
Нанесите на небо бледно-голубой цвет и растушуйте его несколькими мазками белой масляной пастели.Растушуйте пень, пока не перестанут просвечивать частички белой бумаги.
Используя бледно-лавандовый и бледно-серо-синий цвета, наложите цвета рядом друг с другом и друг на друга в произвольном порядке. Обязательно покиньте место, где в конечном итоге будут расположены вечнозеленые деревья слева. Растушуйте пнем до тех пор, пока не перестанут просвечивать белые частицы бумаги, используя вертикальные штрихи, чтобы имитировать далекие деревья.
Кончиком остроконечного мастихина или тупым лезвием нацарапайте небольшие вертикальные линии в этом месте, чтобы обозначить несколько стволов деревьев.
ProTip:
Не допускайте чрезмерного смешивания! Пятнистые цвета создадут иллюзию далеких деревьев.
Шаг третий:
Начните добавлять цвета для заднего холма, используя средний фиолетовый, барвинковый, средне-серый, бледный телесный и немного средне-серый.
Шаг четвертый:
Нанесите немного OMS на щетинную кисть, промокните ее почти досуха на бумажном полотенце и смешайте цвета мазком так, чтобы не было видно белого на бумаге.Однако не следует смешивать слишком много, идея состоит в том, чтобы сохранить отдельные цветовые единицы горной породы.
ProTip:
Подождите, пока не закончится финал, чтобы внести коррективы в финал на этом каменистом откосе. Поскольку цвета играют друг с другом, то, что изначально выглядит правильно, необходимо будет отрегулировать. На данный момент я знаю, что значение правильное, но цветность (яркость цветов) слишком высока. Я смогу оценить это намного, намного лучше по мере того, как картина будет развиваться в другом месте.
Шаг пятый:
Используя только средние зеленые и серо-зеленые оттенки, нарисуйте деревья на дальнем берегу: более бледный и серо-зеленый сзади и более темный зеленый спереди. Также используя глубокий оранжево-коричневый цвет, выложите две области для техники сграффито.
ProTip:
Preplan, где вы собираетесь прочесать нижние слои и СНАЧАЛА сделать это под цветом. Вы всегда можете позже нанести более темный цвет поверх, если решите не соскабливать этот слой позже.
Композиция здесь играет ключевую роль: представьте группы деревьев как членов семьи на групповой фотографии — некоторые будут стоять впереди, а некоторые — сзади, но они будут накладываться друг на друга в «пространство» и создавать перекрывающиеся формы.
Процарапайте краской несколько сухих стволов деревьев в тех областях, где вы нанесли оранжево-коричневый цвет под слоем.
Придайте грубую форму одиноким деревьям слева и волку на берегу.
Добавьте несколько точек желтой охры там, где солнечный свет достигает , несколько деревьев на заднем плане.
Шаг шестой:
Для переднего плана используйте более темные оттенки и более яркие пастельные тона, так как эта область ближе всего к зрителю. Я решил сначала нанести самые яркие, самые светлые желтые и зеленые цвета, используя точечные мазки — пуантилизм. Это сохранит более светлые цвета в первозданном виде и напомнит мне, что нельзя смешиваться с этими областями. Я создаю цветовые группы листвы и компоновку на ходу, чтобы глаза зрителя направлялись по визуальному пути вокруг картины, а не зацикливались на сильном фокусе.
Затем я добавляю темно-зеленый и более темный оранжево-коричневый цвет к участкам кустарников и начинаю накладывать самые темные теневые области в правом нижнем углу с помощью темно-фиолетового, темно-теплого коричневого и темно-синего.
Добавьте намек на темные стволы одиноким деревьям слева.
Шаг седьмой:
Используя светло-серый цвет Sennelier, проведите сухой кистью по дальним холмам позади, чтобы уменьшить насыщенность пурпурного и синего цветов.
Теперь мне нужно решить, где я хочу уменьшить блеск белой бумаги, просвечивающей сквозь нее.Я начну с самой темной затененной области в правом нижнем углу. Используя растушевку, я растушую всю пастель в этой области, все еще пытаясь сохранить четкие цветовые изменения между оттенками.
ProTip:
Будьте осторожны в выборе места для полного смешивания. Блестки бумаги действительно восхитительны, и их нужно сохранить там, где они будут лучше всего служить картине.
Finger смешайте цвета дорожек в пеструю смесь, пока почти вся белая бумага не будет покрыта краской.
Шаг восьмой:
Серым масляным полихромным карандашом Faber-Castell нарисуйте тонкие линии для ряби на ручье в нескольких областях. Я постарался оставить большую часть солнечного света белой.
Темно-зеленым карандашом нарисуйте несколько крошечных штрихов на ближайшем вечнозеленом дереве и кустах, чтобы обозначить ветки и кончики веток.
ProTip:
Мне жаль, что я не заточил свой карандаш, прежде чем я попробую этот шаг! Если бы я делал очень тонкие линии, я бы не смог сделать это тупым кончиком карандаша.
Шаг девятый:
Я не нашел нужных цветов для пешеходной дорожки в своем запасе палочек масляной пастели, поэтому я использовал свой базовый набор масляной пастели Sennelier и, используя небольшой мастихин, взял небольшой образец из темно-коричневого, светлого телесного, желтой охры и белого и смешал три разных оттенка теплого песочного цвета на моей палитре. Вот короткое видео, показывающее, как я затираю, растушевываю, смешиваю и немного удаляю по мере корректировки всего контура:
Вот где действительно полезна более грубая текстура бумаги!
Шаг десятый:
Теперь пора отступить и взглянуть на композицию с расстояния в несколько футов и посмотреть, где необходимо внести коррективы.
Я хотел, чтобы глаз двигался вверх по тропинке в центральную область более четко, поэтому я добавил более темные коричневые тона к краям и создал больше кустарников, перекрывающих дорожку, чтобы край был более ступенчатым, а не заостренным. диагональная линия.
Я также добавил несколько самых темных теней к правому затененному кусту, чтобы создать вход в картину, как дверной проем.
ProTip:
Хорошо продуманная композиция имеет решающее значение для успеха картины, особенно в пейзаже.Идея состоит в том, чтобы направить взгляд зрителя по контролируемой траектории вокруг картины. Основная цель — заинтересовать зрителя и не позволить случайно отвлечься от краев картины на другие предметы. Все диагональные линии на холме, линии деревьев, тропинки, кусты и ручей тщательно контролируются, чтобы поддерживать непрерывный визуальный цикл.
7,5 дюйма x 7,75 дюйма
Если вы просматриваете это на своем рабочем столе, будет выглядеть абсурдно огромным и взорванным .Это как смотреть на лицо так близко, что видны все поры кожи! Если вы просматриваете на планшете или телефоне, это должно быть больше похоже на то, что вы видите лично. В реальной жизни эта картина была бы обрамлена и просматривалась с расстояния около 24 дюймов или более, что резко уменьшило бы ее размер, а все крошечные детали расплылись в массы и смеси оттенков. (В чем, в конце концов, суть пуантилизма).
Надеемся, вы попробуете этот пейзаж своей масляной пастелью! Если вам понравилась эта демонстрация, ознакомьтесь с нашим уроком по цветам здесь.
Как создавать цифровые картины маслом с помощью CanvasConstellations
Привет! Меня зовут Снигдха, я художник-фрилансер.Я люблю рисовать фантастические пейзажи и концептуализировать новых странных персонажей. Вы можете найти меня в Tumblr на сайте canvasconstellations.tumblr.com и в Instagram как @canvasconstellations
В этой статье мы рассмотрим, как создавать цифровые картины, которые имеют внешний вид и атмосферу, похожие на традиционные масляные картины, с помощью плоской кисти Oil Paint Flat Brush. и кисть Rough India Ink Brush. В конце этой статьи вы сможете раскрасить деталь выше.
Холст и кисти
— Чтобы картина хорошо отображалась при печати, установите разрешение минимум 300 dpi.Ширина этого фрагмента составляет 3500 пикселей, а высота — 1998 пикселей.
— Установите соответствующий размер холста, затем нажмите OK.
— Мне нравится использовать инструмент «Кисть»> «Масляная краска»> «Плоская кисть для масляной краски».
Плоская кисть для масляной краски очень хорошо растушевывает краску до такой степени, что вам вообще не нужно использовать инструмент «Растушевка». Уменьшая количество краски и плотность краски в настройках кисти, кисть Oil Paint Flat позволяет перемещать цвета по холсту, как при традиционной живописи.
Рисование базового слоя
Подобно тому, как важно создать базовый слой краски при создании традиционной картины, также очень полезно сделать то же самое с цифровыми картинами.Это гарантирует, что у вас будет ровный заполненный холст без пробелов и пробелов. Чтобы сделать это быстро и эффективно, я использую функцию раскрашивания, о которой я расскажу в этом разделе. Также во время этого процесса мне нравится создавать цветовую палитру, настроенную специально для текущей работы, над которой я работаю, что полезно иметь при переключении между цветами.
— Чтобы начать создание базового слоя, сначала нарисуйте штриховой рисунок для картины, используя любую грубую кисть, которую вы предпочитаете.Для этой картины я использовал кисть Rough India Ink Brush. Штриховой рисунок не обязательно должен быть аккуратным, поскольку он будет использоваться только для справки.
— На новом слое, используя Плоскую кисть Oil Paint Flat Brush с настройками по умолчанию, нарисуйте цвета.Опять же, это вовсе не обязательно должно быть аккуратно. Выберите цвета, которые на оттенок ярче, чем цвета, которые вы хотите для своей картины.
— Теперь выберите слой штриховой графики и нажмите «Установить как опорный слой» в параметрах слоя.
— Затем выберите цветной слой и перейдите в Edit> Colorize (Technology Preview)> Use hint image and colorize.
— Для этой функции вам потребуется стабильное интернет-соединение.Clip studio отправит ваше изображение на сервер с модулем AI, который обработает цвета и сгенерирует полностью цветное изображение, используя штриховой рисунок в качестве эталона.
— Colorize также можно использовать, если вы хотите быстро раскрасить произведение или если вы хотите определить, как определенная цветовая палитра будет выглядеть на картине.
— Вы можете опробовать несколько палитр с помощью colorize. Эта функция позволяет вам экспериментировать с цветами и атмосферой вашей картины, не тратя часы и часы на картину, чтобы увидеть, как палитра будет выглядеть в произведении.
Если у вас нет ранее существовавшей палитры, раскрашивание также можно использовать для подготовки базовой палитры для вашей картины.
— Раскрасьте свою фигуру, как описано выше. Вы заметите, что ваши базовые цвета были смешаны местами, чтобы создать новые цветовые тона в областях, где встречаются два разных цвета.
— Создайте новый слой.
— Используйте инструмент «Пипетка» из меню инструментов или щелкните правой кнопкой мыши цвет на картине, чтобы выбрать его, и нарисуйте квадрат на новом слое новым выбранным цветом.
— Выберите все разные цвета из раскрашенного слоя и продолжайте строить новые цветные квадраты на новом слое.
Вы можете классифицировать свои цветные квадраты по каждому элементу, присутствующему на картине, например, камням, деревьям, воде и т. Д.Мы вернемся к этому слою, чтобы выбрать цвета, которые нам нужны, в процессе рисования.
Мазки кистью и растушевка
Чтобы создать реалистичную цифровую картину маслом, важно убедиться, что мазки кисти достаточно видны, чтобы добавить текстуру, аналогичную традиционной картине.Я обычно использую плоскую кисть Oil Paint Flat Brush, чтобы смешивать цвета, вместо того, чтобы использовать инструмент Blend Tool, чтобы сохранить текстуру моих мазков кисти. Такое смешивание гарантирует, что освещение и тени на картине будут иметь такую же текстуру, что и остальные элементы, и не будут выглядеть плоскими.
Сначала мы начнем с отделения элементов фона от переднего плана.
— Выберите слой штрихового рисунка и цветной слой.
— Щелкните слои правой кнопкой мыши и выберите «Объединить выбранные слои».
— Переименуйте объединенный слой как «фон».
— Щелкните этот слой правой кнопкой мыши и выберите «Дублировать слой».
— Повторите еще раз.
— Переименуйте эти повторяющиеся слои как «средний» и «передний план» соответственно.
— Отключите видимость для среднего и фонового слоя, щелкнув глаз слева от слоя.
— Используя вспомогательный инструмент лассо из панели инструментов Marquee, обведите дерево и кусты на переднем плане.
— После того, как дерево и куст выделены лассо, нажмите «Инвертировать выбранную область» в раскрывающемся меню «Область выбора».
— Нажмите «Удалить» на клавиатуре.
— Ваш передний план теперь будет выглядеть так:
— Используя ластик, очистите слой.Это не обязательно должно быть идеально, так как мы будем рисовать поверх этого слоя.
— Выберите кисть Oil Paint Flat и уменьшите количество краски, а также ее плотность до 46.
— Начните рисовать поверх дерева короткими мазками вниз, используя палитру «Трава, камни и деревья» из слоя палитры.
— Для куста используйте еще более мелкие мазки кисти, чтобы имитировать отдельные листья.Вы можете уменьшить размер кисти для этого.
— Продолжайте рисовать больше листьев и коры на дереве, используя разные оттенки. Нарисуйте некоторые листья кистью меньшего размера, а некоторые — кистью большего размера.
— Уменьшите количество краски до 30 и продолжайте добавлять больше цветов и мазков. Это смешает цвета.
— Теперь выберите средний слой и снова используйте инструмент лассо, чтобы обвести девушку.
— Повторите шаги, которые вы сделали, чтобы очистить передний план и для среднего слоя.
— Увеличьте количество краски снова до 46 и начните раскрашивать девушку. Уменьшите количество краски до 30, чтобы смешать.
— Для фона сотрите деревья сзади и нарисуйте только траву, воду и камни.
— Создайте новый слой под фоновым слоем и нарисуйте деревья.
— На новом слое, расположенном над фоновым слоем, нарисуйте листья для деревьев.
— Создайте новый слой под фоновым слоем и нарисуйте еще несколько деревьев с листьями.Используйте менее насыщенный оттенок тех же цветов, которые вы использовали для других деревьев.
— Рисуя листья, проведите кистью вниз к ветвям, чтобы часть зеленого смешалась с коричневым цветом коры.
— Создайте еще один слой под этим слоем и используйте мягкий мятно-зеленый и светло-коричневый цвет, чтобы раскрасить фон.
— Выберите кисть Rough India Ink из вспомогательного инструмента India Ink Brush.
— Уменьшите непрозрачность кисти до 40.
— Нарисуйте контур деревьев темно-коричневым цветом. Покройте затененные участки короткими темно-коричневыми мазками, а желтым используйте участки, на которые будет попадать солнечный свет.
— Проделайте то же самое с травой и камнями.Для теней на траве я использовал коричневый цвет от деревьев и серый цвет от скал вместе с темно-зеленым. Снова используйте желтый для бликов.
— Теперь выберите Flat Brush Oil Paint и уменьшите количество краски до 17 и размер кисти до 20.
— Начните смешивать цвета. Продолжайте использовать темные цвета, смешивая тени и светлые цвета, чтобы смешать светлые участки.
— Создайте новый слой и поместите его над всеми остальными слоями.
— В меню настроек слоя выберите Overlay.
— Теперь выберите кисть Pointillism из набора Oil Paint Brush.
— Измените размер на 325, количество краски на 7 и плотность краски на 10.
— В правом верхнем углу начните рисовать наклонные лучи солнечного света. Используйте мягкий ластик с плотностью 26, чтобы стирать ошибки.
— Создайте новый слой над слоем наложения.
— В меню слоя выберите Добавить (Свечение). Вы найдете его прямо над опцией Overlay.
— Закрасьте солнечный свет в тех частях, которые вы хотите сделать ярче.
— Используя кисть Rough India Ink Brush, добавьте маленькие точки вокруг освещенных солнцем участков.
На этом мы почти закончили рисовать.Обычно при почти полной окраске трудно внести изменения без потери текстуры рисунка. Однако кисть Oil Paint Flat сохраняет вашу текстуру, и ее легко внести в изменения.
Например, предположим, что вы хотите удалить листья и грибы с дерева на переднем плане.
— Используйте ластик, чтобы удалить раздел.Поскольку ваша картина разделена на слои, вам не нужно беспокоиться о том, чтобы испортить свой фон. Будет затронуто только дерево.
— Используйте пипетку, чтобы выбрать цвет дерева, и начните перетаскивать краску со сторон стертой области.
— Затем повторите шаги для теней и светов и растушуйте краску.
— Теперь вы удалили грибы, и ваше дерево выглядит как никогда хорошо.
— Чтобы закончить рисунок, используйте кисть Rough India Ink, чтобы добавить любые мелкие детали, которые вам нужны, например, более четкую траву в местах, пораженных солнечным светом.
— Нарисуйте летучую рыбу для дополнительной фантазии.
— Ваша картина готова!
.