by : alexxlab Разное

Простые скетчи для новичков: Attention Required! | Cloudflare

Уроки скетчинга, курсы скетчинга для начинающих, скетч

Скетчинг — это технология быстрых набросков любыми материалами, которые есть под рукой, от обычного карандаша, маркера до акварели. Визуальные заметочки и скетчи даруют свободу, счастье и даже наполняют смыслом вашу жизнь. Возможность рисовать маркером в технике скетчинга дарит такие же прекрасные впечатления, как возможность дышать, петь, любить друг друга. Это еще один метод поймать момент «здесь и сейчас» и запечатлеть его навсегда при помощи скетча.

…

Вконтакте

Facebook

Twitter

Google+

Мой мир

Какие разновидности скетчей бывают?

Сейчас мы разберем разновидности скетчей.

  • Эскизы. Такие скетчи предполагают, что линии должно быть неровными и странными, а персонажи – четкими, главное, передавать атмосферу и свое настроение в этот момент. Все как с фотографией, только еще интереснее, можно изобразить интерьер.
  • Карты. Своя карта – лучший вариант не потеряться в новом городе. Изобрази карту исторического центра с разными объектами, которые важны именно тебе и нанеси на нее местоположение кофеен и магазинов. Прогулки станут веселее!
  • Путевые заметки. Формат визуального дневника путешествий помогает не ограничиваться изображениями, здесь можно придумывать свою формулу лучшего трипа. Добавь к эскизам текст, присоедини маршруты стрелочками, выделим самое важное: лучшие виды, хорошая еда, повадки местных жителей.… Подойдет практически все! Для вдохновения можно взять пример с Кати Гущиной, которая однажды села в поезд дальнего следования «Москва-Владивосток» и создала потом об этом скетч-историю.
  • Тревел-буки. А если вы настроились решительно — сядьте сразу за тревел-бук! Главное правило: одна поездка – одна книга. Соедини все важное в одном блокнотике, а еще изобрази кеды, которые проехали с тобой много миль, и десерт, который точно захочется снова сделать дома. Возможно, придется взять с собой клей, чтобы вклеить в твой прекрасный тревел-бук билетики из галереи и карточки из фотобудок на красивом вокзале, но это того стоит. Ведь тревел-бук – это даже прекраснее, чем альбом фотографий, которого у тебя и не было.

Инструменты

Для создания набросков подойдет что угодно, хоть салфеточка и зубочистка, смоченная эспрессо. Но так как мы лишь начинаем учиться, то лучше всего брать плотную бумагу (для хорошего черчения) формата А4, не больше, карандашики различной плотности, маркер и ластик.

Объект.

Объектом для скетча может быть практически что угодно, но для начала нужно взять предмет неподвижный, независящий от простых источников освещения, доступный. То есть не надо выбирать зверьков, лучше начать с интерьера (первые скетчи будут получаться долго, лошадь столько времени не протянет).

Как нарисовать скетч?

Представим свой объект без разных элементов, как будто мы смотрим на него в темноте. Можно потренироваться, выключая свой свет. Что будет самым важным? Какие линии, контуры, тени говорят о том, что это табуретка, а не ведерко или кактус? Есть фантазии? Вперед!

Описание урока:

  • Определим серединку листа, проведем через эту точку 2 линии — вертикальную и горизонтальную.
  • Потом определим примерный центр своего наброска (предмет ведь может быть неровным и стоять выше или ниже горизонтальной линии), так проведем две линии. Теперь мы точно не заблудимся в пространстве.
  • Перейдем к изображению собственного объекта, его четких контуров. Для начала можно рисовать даже не линии, а точечки или пунктиры.
  • Когда пунктирные линии будут отображать форму предмета, обведем их в основную.
  • Дальше совершенствуем свой скетч, прибавляя уникальные элементы.
  • Следующий этап — это расстановка теней на объекте и определение объекта в пространстве. На примере показывается изображение скетча вымышленной девушки (героини), но если ваша кружка стоит на тумбочке, у нее откололся край, а за ней ажурная салфеточка, все это — хоть и в общих чертах — должно быть отчетливо заметно.
  • Даже у вымышленного героя на скетче должны быть прорисованы маркером все детали, ведь скетч — это инструкция к изготовлению рисунка.
  • Если есть желание или нужда завершить скетч, можно воспользоваться расстановкой цветовых акцентов. Раскрасить можно чем вы захотите, сделать это очень подробно или просто накладывать цветовые пятна.
  • Частые занятия скетчингом точно приведут к тому, что скоро у вас будут получаться необычные, увлекательные, информативные скетчи, и что довольно важно — очень быстро!
  • Существует еще упражнение — «пять линий» — разрешите себе нарисовать объект при помощи только пяти линий или меньше. Пытаться сделать это лучше, когда у вас уже есть небольшой опыт. Выбираем объекты, которые видим мимолетно (из окошка автобуса, находясь в лифте) — тренируем зрительную память.

Пробуйте заниматься скетчингом и не сдавайтесь, делать скетч — это интересно! При помощи уроков и курсов скетчинга, можно научиться рисовать прекрасные рисунки маркером. И необязательно платить деньги за курсы, их сейчас полно в интернете, многие начинают рисовать именно людей, особенно девушек.

скетч — Обучение скетчингу, скетчинг с нуля, скетчинг самоучитель, курсы скетчинга — School of Sketching by Olga Sorokina

4 приема для рисования “проблемных“ интерьеров

Есть также классические приемы и советы для дизайнеров интерьера, которые вы можете взять на заметку при выполнении скетчей.

Вот несколько наглядных примеров:

1. Приемы для длинных узких комнат

Как визуально обыграть и расширить узкое пространство (в дизайне интерьера мы называем это “комната-пенал“ или “вагон“)? Примените по полу горизонтальную штриховку, а по боковым стенам вертикальную (особенно вертикальные полосы уместны, если нужно визуально вытянуть комнату с низкими потолками).

По фронтальной стене такой комнаты-пенала можно пустить горизонтальный узор, например полосатые обои, или оптические иллюзии — линии, меняющие свою толщину, цвет, а может и вовсе столь популярную нынче каллиграфию в интерьере или крупные паттерны.

По потолку уместно пустить деревянные балки перпендикулярно боковым стенам (особо популярны в интерьерах стиля лофт и средиземноморских).

Еще один интересный прием — игра света. Попробуйте пустить свет в скетче с помощью пастельного карандаша или мелка, с центра потолка на боковые стены, сделать теплый по оттенку акцент на дальней стене: это может быть принт, декор, картина. Боковые стены здесь можно сделать нейтральных или холодных тонов. Известно, что оптически, теплые цвета кажутся ближе к нам чем холодные, таким образом, вы словно “приближаете” визуально дальнюю стену и комната становится уже не таким “пеналом“.

Третий момент: избегайте монотонной расстановки вдоль стен предметов мебели, светильников, любого декора; одним словом, исключите эффект «вагона» в итак узкой комнате. Не подчеркивайте недостатки, скрывайте их, но при этом, усиливайте достоинства. Девушки знают как это делать в плане одежды и внешности, не так ли? В интерьерном скетчинге та же идея.

2. Приемы для визуального увеличения потолков

Эти приемы не новы, но про них многие забывают, а ведь стандартные потолки в квартирах не так уж велики и иногда по проекту просто необходимо исхитриться и применить парочку приемов, как например, знаменитые вертикальные полосы с определенной шириной и пропорциональностью, контрастом, вертикальные текстуры (дерево в мебели), использование в декоре вертикальных объектов: узкие вытянутые картины, вазы, зеркала.

3. Приемы для увеличения пространства комнаты

Первое, на что следует обратить внимание — цветовая палитра. Помогут холодные тона (голубой, светло-сиреневый, зеленые, мятные оттенки, лимонный). Теплые тона и яркие краски могут быть, но в меньшинстве, а лучше в деталях.

Гладкие обои, фотообои с перспективой на одной из стен или мелким паттерном, светлый однотонный пол, белый или светлый потолок, мебель, близкая по тону к стенам, которую лучше размещать по периметру, а центр оставлять незагруженным — все это поможет визуально увеличить пространство. Немаловажное правило: не загромождать мелким декором помещение, он только утяжеляет интерьер, вам не нужно ощущение перегруженной картинки, важно, чтобы скетч дышал!

Есть еще масса советов, но это уже возможно тема отдельной статьи в блоге, однако, их стоит узнавать, чтобы при выполнении визуализации в ваших скетчах не было очевидных для профессионала ошибок.

4. Прием от профессионала в индустриальном дизайне

“Вишенкой на торте” в этом блоге будет совет от моего знакомого индустриального дизайнера из Нью-Йорка Reid Schlegel (Рэйд Шлегел): “Если хотите сделать акцент на конкретной текстуре, то попробуйте использовать тонированную бумагу, она невероятно красиво подчеркивает текстуры, также можно расставлять очень эффектные акценты светлым на ней.”

Читайте мое интервью с Рейдом (интервью на английском) и узнайте еще больше советов от мастера индустриальных скетчей, особенно в теме текстур.

15 трюков скетчинга, которые сделаю из вас художника | Canva

1. Определитесь, что такое скетчинг

Скетчинг – это быстрый рисунок от руки. Обычно скетчами называют простые рисунки и наброски, которые создаются при помощи карандашей и легких отрывистых касаний бумаги. Профессиональные художники делают скетчи для создания прообразов будущих картин, а для новичков скетчинг может стать отличным хобби и началом увлекательного пути в мир иллюстрации.

Прообраз знаменитого Рататуя. Источник: Disney/Pixar

Несмотря на то, что скетчинг – это легкий и непринужденный жанр, которым может овладеть каждый, многие художники и иллюстраторы таким способом создают настоящие произведения искусства. Например, этот художник из Гонконга создает гиперреалистичные портреты людей и животных при помощи одних карандашей и ручки:

Кажется, что кот дышит на иллюстрации. Источник: Paul Lung

Скетчинг будет полезен не только художникам и начинающим иллюстраторам, но и порадует любого, кто пресытился идеальной компьютерной графикой и скучает по живым бумажным рисункам. Быстрые зарисовки развивают воображение и пространственное мышление, помогают объяснять сложные вещи и приносят море удовольствия. 

Попробовать скетчинг проще простого, а создать свой первый рисунок в таком стиле помогут наши подсказки ниже. Начинаем рисовать!

2. Найдите свою мотивацию

Скетчинг – это не просто способ создать изображение на бумаге, это процесс, в котором многие иллюстраторы находят отдушину и расслабляются, а кто-то наоборот концентрируется. Некоторые рисуют просто так, а кто-то мечтает со временем открыть свою выставку. 

Скетчинг поможет создать дизайн для личных и рабочих проектов, а подходящие открытки близким больше не придется мучительно выискивать в книжных, их можно создать самостоятельно. Кстати, если хорошая открытка нужна прямо сейчас, переходите в наши дизайнерские шаблоны открыток – пара минут и все будет готово!  

Подумайте, что мотивирует именно вас и как бы вы хотели использовать готовые рисунки? Чему вы хотите научиться в итоге – профессиональному рисунку, или любительский уровень тоже подойдет? Найденная на старте мотивация и план действий помогут не бросить скетчинг на первых попытках и введут рисование в приятную привычку.

3. Забудьте про перфекционизм 

Нет перфекционизму! Это главный принцип, который прививают с порога любые курсы скетчинга. Желание сделать идеально с нуля пугает и демотивирует, а это как раз то, чего нужно избегать новичкам. 

Скетчинг – это тренировка навыка, которая похожа на тренировки в спортзале. Лучше заниматься им часто и понемногу, чем пытаться сразу установить рекорд. Художники рекомендуют начинать с 20 минут рисования в день. Это могут быть зарисовки на любые темы любого качества, главное – почувствовать себя творцом и перестать бояться белого листа. 

Хороший способ начать – это попробовать нарисовать какой-то полюбившийся предмет домашнего интерьера, питомца или просто абстрактный природный пейзаж. Не страшно, если рисунок будет напоминать детскую работу, сам факт рисования на первом этапе – это уже успех.

4. Выберите материалы 

Минимальный набор новичка – альбом для рисования или специальный скетчбук, несколько карандашей и ластик. 

Карандаши для рисования бывают нескольких типов жесткости. Самые жесткие оставляют на бумаге тонкую светлую линию, а самые мягкие рисуют темными и плотными штрихами. Каждый уровень жесткости производители обозначают универсальной маркировкой на хвостике карандаша.  

В России маркировки выглядят так: 
М – мягкий 
ТМ – твердо-мягкий 
Т – твердый 
В Европе пользуются расширенной маркировкой: 
B – мягкий и темный (от английского “blackness”)
H – твердый и светлый (от английского“hardness”)
F – средний тип карандаша (от английского “fine point”)
HB – твердо-мягкий карандаш, еще один средний тип (“hardness blackness”)

У каждого такого типа бывают свои степени жесткости и мягкости, их обозначают цифрами перед буквой, например, 2B, 4H. Обычно производители делают вариации от 0 до 9:

У разных брендов в наборах разное число карандашей, но эти варианты – максимум разнообразия

Карандаши разной степени жесткости можно найти в любом книжном или онлайн-магазине, для этого не нужно ехать в специальную лавку художников. Чаще всего они продаются целыми наборами по 6-10 штук, но в некоторых лавочках можно найти поштучные. 

Скетчинг для начинающих не потребует больших вложений в карандаши. Для начала понадобятся всего три – универсальный HB, один твердый 2H и один мягкий B или 2B. На старте производитель не важен, но профессионалы любят карандаши чешского и немецкого производства, например Koh-i-Noor, Faber Castell, Lyra.

5. Потренируйте руку 

Сейчас, когда почти вся наша коммуникация перешла в интернет, мы почти не используем карандаши и ручки. Упражнения на развитие руки помогут кисти руки вспомнить навык рисования, а сам процесс настроит на нужную волну. 

Самое важное в технике скетчинга – это легкие отрывистые линии, и для того, чтобы научиться ими рисовать, важно правильно держать карандаш. Его не стоит сильно сжимать в руке и держать слишком близко к грифелю. Идеальная позиция – это когда карандаш свободно лежит в руке и позволяет кисти свободно двигаться:

Если так держать карандаш сложно, можно взять его поближе к носику

После постановки кисти можно переходить к упражнениям. Все они несложные, приятные в выполнении и медитативные. Попробуем выполнить сразу несколько. 

Упражнение на линии. Здесь всё просто – нужно взять лист бумаги, карандаш и попробовать порисовать прямые параллельные линии одинаковой длины. Можно начать с коротких, а можно заштриховать лист целиком, главное – не давить на карандаш и рисовать спокойно.

Помним про вред перфекционизма

После горизонтальных линий можно переходить к параллельным:

Такие движения очень успокаивают

Если линии не получаются идеально ровными и параллельными – ничего страшного. Это всего лишь тренировка, и процесс обучения.

Если есть желание, можно пофантазировать и составить из линий произвольную композицию:

Еще не скетчинг, но мы уже близки к нему

Скругленные линии. Это упражнение чуть сложнее первого, но зато очень веселое и отлично ставит руку начинающим художникам. Задача – заполнить лист или его часть закругляющимися произвольными линиями на одинаковом расстоянии друг от друга:

Это упражнение можно делать часами, идеальный вариант для долгой поездки

Главное при выполнении этого упражнения – не бояться ошибиться. Страх сковывает руку и дыхание, результат становится хуже. Не стоит переживать: после нескольких тренировок качество линий улучшится само по себе.  

Квадраты. Не такое сложное, но очень увлекательное упражнение. Нужно заполнить лист квадратами одинакового размера, которые произвольно пересекаются. В итоге получается вот такой забавный орнамент:

Начните с небольшого участка листа и постепенно увеличивайте площадь рисунка

Круги и овалы. Здесь рисуем одинаковые по размеру овалы или круги. С первого раза их нарисовать сложно, но сам процесс очень затягивает и успокаивает. 

Равные и неравные отрезки. Это упражнение скорее на глазомер, чем на развитие руки, но оно отлично помогает научиться точно определять пропорции, что важно в рисовании. Суть в том, чтобы делить прямые отрезки или стороны фигур на равные части.  

Работает это так: рисуем линию и делим её пополам. Затем делим пополам половинку. И снова делим пополам остаток. И так до максимально возможного коротенького отрезка:

На отрезки можно делать линии разной длины – это отлично прокачивает глазомер

Это упражнение можно усложнить и делить по такому же принципу отрезки на нечетное количество частей: 3, 5, 7.

6. Переходите к формам 

После того, как рука натренирована, самое время переходить к рисованию простых форм. Даже самый сложный и искусно созданный скетчинг содержит в своей основе простые базовые формы – круг, квадрат, цилиндр и треугольник. Из них состоит не только скетчинг, но и весь мир (и художники об этом знают!) 

Попробуйте нарисовать круг по технике скетча: короткими отрывистыми штрихами и легкими касаниями бумаги.

Не бойтесь, если с первого раза не получится идеальный круг, это нормально

По такому же принципу можно нарисовать и другие фигуры. Когда они станут получаться – это большой первый успех в скетчинге! После этого этапа можно смело переходить к рисованию предметов. Можно начать с совсем простых – яблок, груш, кружек или любых других объектов, в основе которых легко выделить простые формы. 

Раскладывать на простые формы можно и окружающие пейзажи – города чаще всего оказываются набором прямоугольников и прямых, а природа – это торжество плавных линий. 

Научиться видеть простые формы в сложных предметах помогут работы великих художников эпохи авангардизма и абстракционизма – Василия Кандинского, Казимира Малевича, Пита Мондриана. Простые формы популярны не только в живописи, но и в дизайне – школа Баухауса заложила основы современного минимализма, о ней мы писали в отдельной статье.

7. Добавьте свет и тень

Свет и тень – это главные способы сделать скетчинг объемным и привнести на плоский лист бумаги 3D-измерение. Как и во всех предыдущих этапах, начинать лучше с простых упражнений. Например, можно добавить тени для нашего круга. Для этого нужно определиться с источником света. Если в жизни направление света определяет природа, то в рисунке это право принадлежит художнику. 

В зависимости от того, с какой стороны падает свет, тень на рисунке будет распределяться по-разному. Попробуйте подвигать источник света на рисунке и представьте, как вместе с ним будет двигаться тень:

Не забывайте, что тень падает не только на фигуру, но и на поверхность, на которой она лежит

Для усложнения тренировки можно подумать, какая будет тень у предмета, если свет падает на него в двух разных сторон.

После этого упражнения можно переходить к предметам посложнее

Скетчинг допускает несколько способов наложения тени: 

  • заштриховка
  • растушевка
  • наложение тени точками. 

Штриховка – это самый простой и удобный способ, понятный интуитивно. Затемненную сторону предмета можно штриховать разными способами – контурно, крестиком или любым другим удобным способом:

Попробуйте повторить такие штрихи самостоятельно

Растушевка подойдет для скетчей с крупной тенью. Ее можно делать при помощи специального карандаша или мягкой бумаги. Главное правило – растушевывать рисунок лучше вдоль штрихов, это придаст тени более естественный вид. 

Тень точками – самый долгий и муторный способ, которым пользуются более опытные художники. При помощи таких теней можно создать очень необычные скетчи:

Инстаграм – отличное место для поиска вдохновения в скетчинге!

Любую тень лучше накладывать постепенно и в несколько подходов, а лишнее убирать салфеткой или ластиком. 

Потренироваться видеть тень можно и без карандаша в руках: просто замечайте, как по-разному падает свет на предметы в доме, людей и улицы. Эта тренировка поможет в будущем создавать более реалистичные скетчи.

8. Добавьте перспективу 

Перспектива – это второй важный этап развития навыков в скетчинге после теней. Перспектива нужна для рисования улиц, пейзажей и предметов, расположенных на разном расстоянии. Это правила, по которым реальный мир переносится на бумагу с учетом искажений в восприятии пространства. 

Самый понятный и знакомый с уроков геометрии в школе вид перспективы – линейный. В такой перспективе есть три главных понятия: 

  • линия горизонта, 
  • точка схода,  
  • линии схода. 

Звучит сложно, но на деле все очень понятно. Вот как это выглядит на практике:

gageacademy.org

Горизонтальная синяя линия на рисунке – это линия горизонта. Горизонт на рисунке есть всегда, даже если его не мы не видим. Например, в натюрмортах нет перспективы, но роль линии горизонта выполняет стол.  

Красная точка на линии горизонта – это точка схода. В ней соединяются все линии параллельных плоскостей рисунка, это то место, в котором глаз наблюдателя уже не может различать предметы на расстоянии. Самый простой и наглядный пример точки схода – это железнодорожное полотно. Рано или поздно параллельные рельсы на фотографии соединятся в точку:

Источник: Unsplash

Линии схода – это воображаемые линии, по которым объекты удаляются от нас в точку схода. Этих линий может быть сколько угодно. Благодаря им можно легко располагать удаляющиеся объекты на листе бумаги и не нарушать при этом их пропорций. В случае с железной дорогой линиями схода выступают сами рельсы, поручни моста и боковые дорожки.  

В зависимости от угла зрения и композиции точка схода может сдвигаться по линии горизонта влево или вправо. В таком случае линии схода последуют за ней:

Источник: Unsplash

Такую перспективу художники называют линейной и фронтальной, это самый простой и распространенный вид перспективы.  

Иногда бывают ситуации, в которых перспективы с одной точкой схода недостаточно. Например, городской скетчинг – это часто рисунки угловых перекрестков или просто красивых зданий, которые повернуты к художнику боком, например, такие:

Источник: civilseek.com

Сделать такой скетчинг поможет угловая перспектива с двумя точками. Суть этого метода в том, что вместо одной точки на линии горизонта ставятся две точки с разных сторон, а на вспомогательных линиях схода от них строится рисунок:

На этой картинке нет линии горизонта, но она находится примерно в середине

Двухточечная перспектива удобна в жанре городского и дизайнерского скетча, когда нужно быстро сделать набросок здания или отобразить на бумаге первый вариант будущего дизайна интерьера. 

9. Используйте вспомогательные линии для сложных предметов  

Вы уже знаете, что это такое. Скетчинг для начинающих и профессиональных художников основан на вспомогательных линиях – линиях схода, простых фигурах и точках, которые и помогают рисовать сложные предметы быстро и без проблем. 

Скетчинг любого предмета можно начинать с набрасывания нескольких вспомогательных линий. Если это пейзаж, начните с линии горизонта и самых крупных фигур на нем – очертаний стволов и крон деревьев, прямоугольников домов. Если рисуете животное, начните с вытянутого овала туловища или головы.

Любое животное можно нарисовать при помощи простых форм. Источник: getdrawings.com

10. Не забывайте о пропорциях 

Пропорция – это соотношение части к целому. Пропорции важны в любых типах скетчей, они помогают рисовать предметы и людей более реалистичными.

Из жизненного опыта мы примерно представляем себе пропорции большинства вещей, но на бумаге иногда можно запутаться. Чтобы этого избежать, художники советуют начинать с трех простых лайфхаков: 

  • использовать поля, 
  • начинать с большого, 
  • сравнивать малое с большим.

Поля в скетче помогают не выезжать за пределы листа в процессе рисования и делают итоговый рисунок аккуратным. Отметьте пару сантиметров с каждого края листа и постарайтесь мысленно вписать в них самую крупную часть рисунка:

В этом случае отсутствие головы на скетче совсем не кажется проблемой. Источник: weheartit.com

Как только поля готовы, можно приступать к определению самого большого в скетче. Если рисуете натюрморт, то первой в рисунок нужно вписать самую большую его часть и отмерять размеры остальных предметов от неё. Например, в этой композиции главный чайник:

Определить пропорциональные размеры чашки и ложки можно при помощи метода сравнительных величин. Его суть в том, что при помощи карандаша или линейки мы измеряем высоту и ширину чайника и по ней определяем, сколько частей займет чашка. В этом натюрморте она одной ширины с чайником, а в высоту примерно с треть него. 

Чувство пропорций приходит с практикой, поэтому самый главный секрет пропорционального глазомера – больше скетчей!  

11. Проработайте композицию

Композиция – набор правил о расположении предметов. Благодаря композиции нашему глазу комфортно воспринимать происходящее на рисунке, фотографии или в кадре фильма. Скетчинг – это отличный способ потренировать навык композиции. Вот несколько полезных подсказок и лайфхаков для новичков: 

  • неравное количество черного и белого, 
  • очевидный центр композиции,
  • нечетное число предметов на рисунке,  
  • правильный свет,
  • золотое сечение, 
  • равновесие частей рисунка.

Неравное количество черного и белого поможет создать цветовой баланс, когда вы рисуете карандашом или делаете скетчинг маркерами. Многие художники для этих целей пользуются принципом негативного пространства, о котором мы рассказывали в большом гиде про приемы композиции.

Благодаря точечной штриховке художник смог здорово передать градиент. Источник: Jazjaz

Центр композиции –  это главный центр притяжения внимания, та часть скетча, которая первой бросится в глаза зрителю. Центром обычно выступает либо самая крупная фигура, либо лица людей. В пейзажах это деревья, горы, дома, дороги или реки. Подумайте, что будет самым важным в вашем рисунке и отведите этому главное место. 

Нечетное число предметов поможет избавиться от хаоса, если вы рисуете несколько одинаковых предметов – стаю птиц, букет цветов или ряд деревьев.  

Правильно выбранный источник света задаст нужное настроение и поможет расположить тени.

Тени на лице Дейнерис делают портрет по-настоящему живым. Источник: archzine.com

Золотое сечение или божественная пропорция поможет найти каждой части скетча идеальное место. Принципам работы золотого сечения в искусстве и в жизни мы посвятили отдельную статью.  

Равновесие частей рисунка – это тоже один из способов достичь гармонии в композиции. Не располагайте слишком много или слишком мало в одной из частей листа.

12. Пробуйте рисовать более сложные фигуры 

Когда скетчинг уже не будет казаться непреодолимой вершиной, можно продолжить прокачивать навык художника на более сложных задачах. Как раз для таких случаев для новичков есть специальный метод в скетчинге, он называется штудии. 

Суть в том, чтобы оттачивать навык рисования чего-то конкретного в разных ракурсах, формах и вариантах. Например, рисовать только глаза или кисти рук, но в разных ракурсах, под разным освещением и углом зрения.

Штудии подушки художника Альбрехта Дюрера

Вот несколько идей скетчинга для продвинутых новичков: 

  • научиться рисовать птиц,
  • научиться рисовать любимого персонажа кино или мультфильма, 
  • научиться рисовать растения.   

Мы собрали еще 67 классных идей для срисовки и скетчинга в отдельной статье – переходите и вдохновляйтесь! 

13. Попробуйте скетчинг маркерами 

Маркер – прекрасный инструмент для скетчинга! Разнообразие цветов и удобный непромокаемый корпус делают их отличным вариантом для воплощения любых идей. 

Скетчинг маркерами отличается от обычного тем, что все движения становятся чистовыми, ведь стереть чернила с бумаги нельзя. Однако это не повод расстраиваться, черновые наброски по-прежнему можно делать карандашом, а чистовые линии наносить поверх. В итоге получатся прекрасные цветные скетчи:

Источник: Pinterest

Вместо карандаша для контуров скетчей можно использовать линер. Линеры для рисования – это тонкие капиллярные ручки с чернилами темного цвета, обычно черного или серого. Линеры оставляют на бумаге тонкий аккуратный след чернилами, который хорошо смотрится как база и делает скетчинг маркерами и красками удобнее:

Источник: marjoriesarnat.com

Самые популярные среди художников марки линеров – Sakura Pigma Micron, Copic, ShinHan Art TOUCH liner. 

Теперь посмотрим, какие бывают маркеры для скетчинга и как выбрать подходящие.  

Маркеры для скетчинга

Для первого знакомства не обязательно тратиться на самые дорогие и профессиональные маркеры для скетчинга, можно попробовать порисовать маркерами любого производителя. Опытные художники любят сочетать в своих коллекциях разные бренды – Copic, Touch, Finecolor, Graphit.   

Главная особенность любых таких маркеров – это спиртовая основа краски, которая позволяет рисовать методом лессирования, то есть наслаивания цвета. В этом заключается самая главная фишка такого скетчинга – можно создавать классные градиенты и плавный переход цветов на бумаге.  

Обычно маркеры для скетчинга продаются наборами разных цветов, для новичка есть смысл остановиться на стандартном радужном наборе и расширять палитру по мере вхождения во вкус.  

Ещё маркеры для скетчинга выпускаются с разными вариантами пишущих наконечников или узлов. Это та часть маркера, которая оставляет линию на бумаге. Их бывает три вида: 

  • долото или скошенный наконечник, 
  • пуля – тонкий наконечник, похожий на фломастер,
  • кисть, мягкая и пластичная форма наконечника. 

Разные типы наконечников дают разные линии:

Источник: relaxandreset.com

Иногда с разных концов маркера для удобства помещаются разные типы пишущих узлов. 

Фломастеры для скетчинга 

Фломастеры – это более простой и дешевый инструмент для скетчинга, которым редко пользуются в профессиональных работах. Дело в том, что для фломастеров используется другой тип основы, они рисуют не такими глубокими цветами, и смешивать цвета на бумаге фломастерами сложнее, чем маркерами.   

Фломастеры для скетчинга можно найти в любом книжном магазине рядом с альбомами для рисования. Их обычно выпускают те же бренды, что и шариковые ручки. Это Stabilo, Faber Castell, Carioca. Любой из этих брендов – это хороший вариант для новичков и тех, кто не хочет оставлять в магазине целое состояние.  

14. А затем – скетчинг акварелью 

Вот мы и добрались до красок! Скетчинг акварелью – это не только очень красивые и нежные цвета рисунков, но и увлекательный процесс. Работа с красками дает возможность почувствовать себя настоящим творцом, помогает научиться смешивать цвета и пробовать новое. 

Вот, что нужно знать на старте. 

Акварельные краски чаще всего выпускаются наборами по несколько цветов, оптимальный вариант – это коробка из 12 или 24 оттенков. Чаще всего их делают в твердой форме, но иногда бывают и тюбики. Для начала лучше выбирать твердую акварель – это дешевле и проще в использовании.

Краски от «Невской палитры» – хороший вариант для новичков

Скетчинг акварелью требует особенной бумаги. Простой блокнот или бумага для печати быстро промокнут, поэтому нужно заранее запастись плотной бумагой для акварели или специальным акварельным скетчбуком. Она будет впитывать влагу и не пойдет волной при рисовании.    

Кисточки для акварели нужны мягкие, подойдет как синтетический ворс, так и натуральный. Для старта будет достаточно трех кисточек — большой, средней и маленькой. 

Для палитры можно использовать любое блюдце, а под воду подойдет простой стакан или баночка. Лайфхак на будущее: некоторые художники убирают лишнюю воду и краску с кисти при помощи одноразовой бумажной салфетки или бумажного платка.  

С материалами разобрались, самое время перейти к трюкам и техникам. Вот несколько простых лайфхаков, которые улучшат скетчинг акварелью: 

  • смешивать цвета лучше на отдельном листе бумаги или на палитре,
  • чем больше воды на кисточке – тем бледнее будет цвет на листе,
  • ошибки на холсте можно незаметно поправлять салфеткой.  

Первые шаги в акварели большинство из нас совершили еще в детстве, поэтому скетчинг акварелью будет интуитивно понятен каждому. Для упрощения задачи можно начать наносить фоновые тона акварелью на уже готовые скетчи, выполненные водостойким тонером или карандашом. Это поможет держать границы рисунка и не бояться поведения красок на листе. Кстати, таким методом пользуется много художников, результаты получаются очень красивыми:

Источник: boredart.com

Для тех, кому интересно прокачать навык в технике акварели, можно попробовать использовать разные способы нанесения и смешивания красок. С этим помогут уроки скетчинга на YouTube, например, этот небольшой обзор техник:

15. Запишитесь на уроки скетчинга 

Уроки скетчинга – это отличный способ начать знакомство с рисованием и прокачать отдельные навыки тем, кто уже хорошо рисует сам. Вот небольшая подборка интересных и полезных курсов и уроков по скетчингу на русском:  

Рисование. Точка входа. Курсы скетчинга от Bang Bang Education для совсем новичков. Преподаватель Глеб Солнцев научит правильно ставить руку, покажет простые упражнения на формы и сдвинет новичков с мертвой точки. Для доступа нужна только регистрация. 

Живопись и рисование. Обширный курс на Udemy на русском языке, в котором подробно объясняются и показываются все нюансы рисунка – от скетчинга до живописи на холсте. Курс доступен по подписке на сервис. 

Натюрморт акварелью. Тематический курс для тех, кто хочет научиться делать классные натюрморты акварелью. В программе фрукты, сервизы, рыба и даже краб! Курс доступен по подписке на дизайн-библиотеку Bang Bang.  

Основы скетчинга. Платный курс для тех, кто пока что совсем не разбирается в теме и не умеет рисовать. Автор курса проводит уроки скетчинга совмещая теорию с практикой и дает все необходимые знания для начала творческого пути. Итог – уверенные навыки и несколько работ в портфолио.   

Скетчинг для дизайнеров. Прикладной платный курс от Skillbox совместно с образовательной платформой Bang Bang Education. Курс рассчитан на тех, кому скетчинг нужен в работе – это дизайнеры, креативные менеджеры, представители фэшн-профессий. На курсе научат создавать концепции и рисовать людей, предметы, прототипы будущих дизайнов. Курс полностью дистанционный и длится 4 месяца.

Студия скетчинга :: КЦ «Зеленоград»

Скетчинг — это искусство, овладев которым, вы откроете для себя увлекательный мир быстрых набросков и полноценных иллюстраций. С помощью скетчинга вы сможете не только отвлечься от рутины, приятно скоротав время, но и раскрыть в себе настоящего художника, полностью погрузившись в творчество.

Скетчинг – это круто!

Скетчинг – это современный и очень популярный вид рисования.

Скетчинг — это техника рисования быстрых рисунков. Происхождение слова скетчинг объясняется от английского слова sketch – этюд, зарисовки, набросок, «рисовать эскизы», «делать наброски».

Скетчинг – это быстрый рисунок от руки. Обычно скетчами называют простые рисунки и наброски, которые создаются при помощи карандашей и легких отрывистых касаний бумаги. Профессиональные художники делают скетчи для создания прообразов будущих картин, а для новичков скетчинг может стать отличным хобби и началом увлекательного пути в мир иллюстрации.

Скетчинг – это полезное занятие для начинающих иллюстраторов. Он порадует любого, кто пресытился идеальной компьютерной графикой и скучает по живым бумажным рисункам. Быстрые зарисовки развивают воображение и пространственное мышление, помогают объяснять сложные вещи и приносят море удовольствия. 

Скетчинг – это не просто способ создать изображение на бумаге, это процесс, в котором многие находят отдушину и расслабляются, а кто-то наоборот концентрируется.

Скетчинг – это помощник для создания дизайна разных проектов, а подходящие открытки близким больше не придется мучительно выискивать в книжных магазинах, их можно создать самостоятельно.  

Скетчинг – это зарисовки на любые темы любого качества, главное – почувствовать себя творцом и перестать бояться белого листа. 

Скетчинг – это хороший способ начать заниматься творчеством, попробовать нарисовать какой-то полюбившийся предмет домашнего интерьера, питомца или просто абстрактный природный пейзаж. 

И для этого необходимо так мало – альбом для рисования или специальный скетчбук, маркеры, акварель, акварельные цветные и простые карандаши, ластик и гелевая черная ручка. И, конечно, большое желание реализовать свои творческие идеи и замыслы на бумаге и поделиться с нами!

Arduino сайт на русском для начинающих мастеров ардуино

Ардуино для начинающих

Arduino – это возможность делать сложные и умные вещи просто. Идеальный вариант для первых шагов начинающих технических гениев. Вы можете легко собрать электронные схемы из готовых конструкторов и наборов, загрузить готовую программу, которую можно скачать совершенно бесплатно и начать использовать умное электронное устройство.

Arduino – это электронные платы, к которым можно подсоединять различные датчики, двигатели, экраны и много других электронных компонентов. Плата Ардуино будет управлять этими компонентами с помощью программы, который вы в нее загрузите. Самые популярные платы для начинающих – это Arduino Uno, Arduino Mega, Arduino Nano и Arduino Leonardo. Кроме этого есть множество  других вариантов, подходящих для конкретных случаев.

Arduino – это еще и совершенно бесплатная среда программирования Arduino IDE, в которой можно писать программы (скетчи) для контроллера. Программа прошивается в микроконтроллер буквально одним нажатием на кнопку. Никаких особых знаний не требуется!  Вы можете даже не писать программу – просто найти и скачать готовый скетч, который просто откроете в Arduino IDE.

Arduino – это сообщество инженеров, всегда готовых помочь советом. Это огромное количество сайтов с документацией, примерами и схемами. Начать можно с официального сайта, но кроме него сегодня появилось огромное количество сайтов на русском с форумом русскоязычных инженеров.

Arduino для детей

Принято считать, что Arduino довольно сложен для детей средней школы, но это не так! Сегодня есть огромное количество инструментов и технологий, позволяющих без проблем преподавать ардуино на кружках робототехники даже самых маленьких! На нашем сайте вы можете найти уроки Ардуино, помогающие сделать первые шаги в электронике, программировании и робототехнике.

Arduino – это целый мир, в котором можно почувствовать себя волшебником. Лучший инструмент для приобщения детей к технологиям и вдохновленного инженерного творчества! Для обучения детей электронике вы можете использовать как отдельные контроллеры Arduino Uno, Mega или Nano, а также наборы и конструкторы ардуино российских и китайских производителей. Обучение детей программированию Ардуино возможно с использованием среды программирования Arduino IDE или же в визуальных средах ArduBlock, S4A, mBlock, основанных на Scratch.

Скетчинг для начинающих

Скетчинг — это модное слово на слуху у детей, у молодежи и даже у успешных людей. Занимательное хобби, которое помогает отвлечься, развлечься и здорово провести время. Сегодня будем разбираться что такое скетчинг для начинающих, с чего начинать рисование и что для этого нужно.

скетчинг для начинающих

Что такое скетчинг?

Скетч — это быстрый рисунок. Смысл скетчинга — передать главную мысль, не учитывая маловажные детали. В технике скетчинга используются как рисунки, так и слова. Время на создание скетча уходит не много, а результат получается ярким и выразительным. Главное — идея и вдохновение. Именно так и рождается скетч. Причем, быстро нарисованный рисунок не всегда может быть законченным, часто его можно дорисовать и доработать позже, добавить детали, надписи или даже текст.

акварельные скетчи

Скетчинг для начинающих

Увидев яркие скетчи, руки сами тянутся попробовать повторить. Так что же нужно, чтобы начать рисовать? Скетчинг для начинающих достаточно частый запрос в поисковиках, сегодня многие хотят научиться рисовать. И здорово, что вы в их числе, раз читаете мою статью.

Итак, с чего начать? Для начала нужно определиться с материалами и понять, какой способ создания скетчей вам нравится. Они могут быть нарисованы:

  • Простым карандашом.
  • Цветными карандашами.
  • Часто скетчи рисуются специальными акварельными или спиртовыми маркерами.
  • Акварелью.
  • В смешанной технике.

Хорошие материалы, как и во всем, стоят не дешево. Поэтому мой личный совет попробовать несколько рисунков нарисовать, используя материалы средней ценовой категории, а дальше уже докупать те, работа которыми доставляет бОльшее удовольствие. Хотя, могу сказать, что не очень любила акварель, пока не купила классные кисти и хороший скетчбук для акварели. Но при этом акварельные рисунки меня привлекали, поэтому, скорее всего это была еще одна попытка полюбить акварель и она увенчалась успехом.

Скетчинг для начинающих маркерами. Материалы.

Маркеры — это самый частый способ создания скетчей у меня. Поэтому о нем о первом. Здесь важны три составляющие:

  • Скетчбук и бумага, из которой он создан. Скетчбук должен вам нравится, вдохновлять. Его должно быть приятно брать в руки, а листы должны быть рассчитаны для того вида скетчинга, которым вы рисуете.
Я выбираю скетчбук для акварели Sketch Story и кисти Малевич
  • Качество маркеров. Мы с дочкой рисуем маркетами средней ценовой категории — Mazari. Отличный бренд, созданный в ОАЭ, а выпускаемый как и все в Китае. Большая цветовая палитра, различные наборы.
  • Идея, которая вдохновляет. В сети огромное количество уроков по теме «Скетчинг для начинающих». Остается только полистать и выбрать самое подходящее.

Кстати, на этом этапе вам уже начнет быть понятным, какой жанр скетчинга вам нравится больше всего, а они могут быть:

  • Продуктовый скетчинг — один из самых популярных видов скетчинга для начинающих, это всевозможные рисунки на тему еды и продуктов питания: коктейли, мороженое, бутерброды, кофе и тд.
мы с дочкой выбираем именно этот вид скетчинга
  • Fashion-скетчинг — зарисовки модных нарядов, луков, образов.
  • Travel-скетчинг — быстрые наброски, сделанные в путешествиях.
  • Ботанический скетчинг — изображение цветочных композиций, растений или грибов.
  • Интерьерный скетчинг — это рисунки интерьеров, дизайнов и различных декоров.
  • Городской скетчинг — рисунки зданий, сооружений и городских пейзажей.
  • Ландшафтный скетчинг — изображение скверов, парков, приусадебных и садовых участков.
  • Скетч-портрет — изображение человеческого лица.
  • Промышленный скетчинг — рисунки техники и бытовых предметов.

Во всяком случае, понять что нравится, можно только начав. Поэтому скетчинг для начинающих так и популярен. Вы начинаете, выбираете самое подходящее и наслаждаетесь творчеством. А что рисуете вы?

Курс интерьерного скетчинга «Базовый» («BASE»)

ПРОГРАММА ВИДЕО-КУРСА «БАЗА» (V ЧАСТЕЙ)

✍🏼I ЧАСТЬ: ОСНОВОПОЛАГАЮЩИЕ УРОКИ

СМОТРЕТЬ ОБЗОР 1 ЧАСТИ НА ЮТЬЮБ (2 МИН.)

ВСТУПЛЕНИЕ (9 МИН.)

РАЗБОР МАТЕРИАЛОВ ДЛЯ КУРСА: МАРКЕРЫ И БУМАГА.

Вводное занятие, расскажу о любимых материалах для интерьерного скетчинга, покажу чем пользуюсь сама, разберу базовый набор маркеров.

🎓1 УРОК (60 МИН.)

СКЕТЧ ПО СПАЛЬНЕ В УГЛОВОЙ ПЕРСПЕКТИВЕ + PDF методичка к уроку

За этот урок нарисуем скетч по интерьеру спальни, где разберем основные понятия в интерьерном скетчинге: точки схода, линия горизонта, градиенты, светотень. Поймем принцип врисовывания мебели в интерьер и принцип работы маркерами. Разберемся с собственными и падающими тенями. Понятия плановости и воздушной перспективы. Нарисуем подушки, текстиль. Научимся делать тональные растяжки маркерами, показывать эффект электрического освещения, и передавать такие текстуры как дерево, металл, стекло, ткань, зеркало.

🎓2 УРОК (30 МИН.)

СКЕТЧ ПО КРЕСЛУ В УГЛОВОЙ ПЕРСПЕКТИВЕ + PDF методичка к уроку

Нарисуем за урок классическое кресло. Продолжим тему угловой перспективы, но уже на примере кресла, также отдельно прорисуем фрагмент кресла: ножки в стиле классицизм. Узнаем как нарисовать сложный предмет мебели через простые геометрические фигуры.

🎓3 УРОК (60 МИН.)

СКЕТЧ СТОЛОВОЙ ВО ФРОНТАЛЬНОЙ ПЕРСПЕКТИВЕ + PDF методичка к уроку

Нарисуем скетч по гостиной в строгом стиле минимализм. Отрисуем дизайнерский стол с 6 стульями и камин. Научимся рисовать лакированные поверхности и усовершенствуем технику наложения градентов.

🎓4 УРОК (70 МИН.)

СКЕТЧ ГОСТИНОЙ В КОМБИ ПЕРСПЕКТИВЕ + PDF методичка к уроку

Нарисуем интерьер в красивом ракурсе в стиле французского классицизма с использованием комбинированной перспективы (сама комната во фронтальной перспективе, а кресла на первом плане повернуты и стоят спинками к зрителю). По текстурам здесь нарисуем гобеленовый ковер, хрусталь, кресла (ткань+дерево), шторы. Отточим в этом сложном интерьере все навыки, полученные за предыдущие уроки.

🎓5 УРОК (30 МИН.)

СКЕТЧ-ПЛАН + PDF методичка к уроку

Покажу как быстро и эффектно сделать скетч-план для заказчика всего за 30 минут. Отрисуем текстуры стекла, глянцевой плитки, дерева, ткани и разного текстиля. Покажу как красиво строить тени на плане.

ПОСМОТРИТЕ ОБЗОР УРОКОВ ИЗ I ЧАСТИ КУРСА (2 МИН.):

✍🏼II ЧАСТЬ: МАСТЕР-КЛАССЫ

🎓 МАСТЕР-КЛАСС 1: «Эффектный ракурс в скетчинге» (90 минут + PDF методичка). Посмотрите 1-минутный трейлер к этому видео мастер-классу, где я показываю скетчи с него: смотреть

🎓 МАСТЕР-КЛАСС 2: «Рисуем интерьер во фронтальной перспективе с плана с расстановкой мебели» (37 минут + PDF методичка).

СМОТРИТЕ ВИДЕО ОБЗОР МАСТЕР-КЛАССА (1 МИН)


✍🏼III ЧАСТЬ: ОСНОВЫ ТЕКСТУР В ИНТЕРЬЕРНОМ СКЕТЧИНГЕ

🎓Основные принципы изображения текстур (видео в двух частях)

🎓Урок по текстуре вельвета на примере дивана

🎓Урок по текстуре меха

🎓Урок по тому как нарисовать огонь в интерьере

🎓Урок по текстилю на примере штор

🎓Урок по текстуре кожи

🎓Урок по текстуре велюра на примере кресла

✍🏼IV ЧАСТЬ: БОНУСЫ

🎓Урок по 7 основным ошибкам в интерьерном скетчинге маркерами

🎓Видео по рисованию падающих теней (2 части)

🎓+ Новые видео, смотрите подробнее ниже в Course Curriculum

✍🏼V ЧАСТЬ: МОЯ КНИГА

🎓Моя книга «The СКЕТЧ» в аудио и PDF-версии ждет Вас в данном курсе. Подробнее о моей книге здесь

✍🏼ПЛЮС

ДОМАШНИЕ ЗАДАНИЯ. Да-да, вас ждут интереснейшие 😊домашние задания по урокам, которые пошагово показаны и разобраны в PDF методичках-презентациях. Например, интерьер в стиле лофт и ресторан в быстрой технике.


Как освоить легкие наброски для начинающих

Простые наброски необходимы начинающим художникам, потому что они укрепляют ваши фундаментальные способности и помогают составить портфолио. Также может показаться приятным иметь готовый рисунок, даже если вы знаете, что его было относительно просто завершить. Когда дело доходит до искусства, простые наброски — это верхушка айсберга, но они необходимы для развития навыков рисования.

Подсказка

Для некоторых художников самые легкие зарисовки — это фрукты и овощи.Другие находят цветы и животных довольно простыми. Выбор правильного эскиза для начала в конечном итоге сводится к личным предпочтениям.

Найдите простой эталонный объект для эскиза

Скетч для начинающих не отнимает много времени. Выбирайте простые предметы, которые помогут вам овладеть основами. Это поможет вам в будущих более сложных набросках.

В начале очень важно иметь эталонный объект, на который можно смотреть во время наброска.Предметы домашнего обихода часто делают легкие наброски для начинающих. Например, яйца могут быть звездным предметом для рисования. Благодаря своей незамысловатой форме они предлагают художникам простой урок использования света и тени.

Кроме того, базовые трехмерные фигуры обычно легко рисовать новичкам. Конусы, пирамиды и кубы учат художников форме, тени и пространству.

Ищите предметы в природе

При выборе предметов для рисования растения и животные являются фаворитом многих новичков.Например, улитки хорошо учатся, когда дело касается формы. Кроме того, некоторые рептилии и даже кора деревьев отлично подходят для работы с текстурой.

Если вам нужен стационарный эталонный объект, цветы — хороший выбор. Но не начинайте со сложных цветов, таких как ирисы. Вместо этого ищите простые цветы, такие как ромашки и черноглазые Сьюзен, и работайте с цветами с более сложным расположением лепестков.

Начни с карандаша (или ручки)

Легкие карандашные рисунки — один из лучших способов начать рисовать.Карандаш недорогой и универсальный. Его можно использовать для обводки, заливки и затенения. Кроме того, карандаши хорошо переносятся, поэтому их можно брать с собой в разные места, когда вы ищете простой для рисования справочный материал.

Не поддавайтесь соблазну стереть карандашные наброски. Оставьте свои ошибки на бумаге, чтобы вы могли на них учиться.

Если вам хочется стереть карандашный рисунок, переключитесь на ручку. Хотя некоторые из ваших работ могут выглядеть неаккуратно, позже вы поблагодарите себя за постоянное напоминание о своем росте как художника.

Основы практики

Просто потому, что набросок прост, это не значит, что вам нужно сделать только один, прежде чем вы сможете перейти к более сложным эскизам. Эти простые наброски — ваша основа. Их нужно практиковать снова и снова, пока они не станут совершенными. Хотя это может показаться относительно скучным, рисование простых объектов, таких как конусы, глобусы и кубы, в конечном итоге поможет вам построить более крупные объекты, включая здания, людей и животных.

Продолжайте рисовать простые предметы, пока не сможете безупречно нарисовать их без справочного материала.Как только вы сможете это сделать, пора переходить к более сложным предметам для рисования.

12+ идей набросков милых животных для начинающих

Идеи набросков животных отлично подходят для вдохновения.

Животные — один из самых популярных предметов для рисования, от начинающих до опытных художников.

Если вы хотите научиться рисовать животных, существует множество книг, которые научат вас рисовать.

Однако вы также должны знать, что в Интернете доступно множество удивительных пошаговых руководств, призванных вдохновить и научить вас рисовать животных.

Я поделюсь более чем 25 идеями набросков животных, которым легко следовать. Некоторые дадут вам пошаговые инструкции.

Плюс, каждый набросок подойдет новичкам, которые только учатся рисовать.

Надеюсь, вы найдете эти наброски полезными и вдохновляющими в вашем рисовании.

И, конечно, помните, что чем больше вы практикуетесь в рисовании, тем лучше у вас это получается.

Я знаю, о чем вы думаете. Хватит разговоров, перейдем к наброскам.

Прежде чем перейти к наброскам, хочу поделиться с вами своим любимым набором для начинающих художников. Это набор для рисования из 26 предметов Castle Art Supplies. Я купил себе этот набор, когда решил, что хочу вернуться к рисованию. Этот набор для рисования включает в себя все необходимое для начала работы, поэтому вам не придется часами искать инструменты для рисования для начинающих.

Статьи по теме:

Идеи набросков животных для начинающих

На этом эскизе показаны простые ссылки для рисования кролика, собаки и котенка.Если вам нужны простые ссылки на животных, это будет вам полезно.

Кредит: Получить рисунок

Держу пари, вы не знали, что нарисовать печать так просто. Этот простой набросок показывает, как нарисовать тюленя с рыбой во рту.

Кредит: JLoog

Если вы любите рисовать собак, на этой справочной странице вы найдете шесть пород собак, которые вы можете попробовать нарисовать. Включены немецкий дог, ротвейлер, такса, шпиц, джек-рассел-терьер и евразиер.

Кредит: @nam_draws_

Рисование кошки не должно быть сложной задачей.Этот набросок покажет вам, как нарисовать кота в мультяшном стиле от начала до конца.

Кредит: Получите чертежи

Рисовать слона проще простого с помощью этого эскиза. Если вы начинающий художник, я уверен, что вы найдете это простое руководство по рисованию полезным.

Кредит: Получите рисунки

Кто не любит Симбу из «Короля льва»? Если вы более продвинутый новичок, я думаю, вам обязательно стоит попробовать свои силы в рисовании реалистичного Симбы.

Кредит: Получите чертежи

Этот быстрый набросок оленя на самом деле довольно легко нарисовать.Я определенно думаю, что этот справочник по рисунку идеально подходит для начинающих.

Credit @machlojki_art

Когда вы видите рисунок лошади, вы автоматически можете подумать, что это сложно нарисовать. Однако, как только вы сядете со своими инструментами для рисования, вы увидите, насколько это может быть легко.

Кредит: @skyhorse_studio

Этот рисунок акулы, безусловно, легко нарисовать. К тому же, хотя это просто, на самом деле выглядит очень реалистично. Это идеальный быстрый набросок, когда у вас мало времени.

Кредит: неизвестен

Этот рисунок представляет собой творческий подход к коту, медведю и оленю. Когда вы закончите рисовать, он будет так хорошо смотреться на стене или на столе.

Кредит: @ wei-artdairy

Мне нравится эта коллекция каракулей лесных животных. Если вы ищете милые и простые идеи каракулей, на этой странице представлены олени, совы, еноты, лисы и многие другие.

Кредит: @sarazorel

Мне нравится этот рисунок великолепного льва. Этот рисунок немного сложнее; тем не менее, это отличный рисунок, который стоит попробовать для начинающих.

Кредит: @vickyendangered

Ладно, сова не настоящее животное, но, тем не менее, рисовать ее весело. Это очень милый и забавный справочник по наброскам, который идеально подходит для начинающих.

Кредит: @theemptyartist

Мне очень нравится этот простой рисунок пингвина. Этот простой рисунок понравится как детям, так и взрослым. Вы будете так гордиться своим произведением искусства.

Кредит: неизвестно

Если вы любите ежей, попробуйте свои силы в рисовании этого милого маленького ежика.Мне нравится, как есть рисунки ёжика в разных позах и выполняющих разные действия.

Кредит: @caspalpo

На этом рисунке изображены различные олени с разными выражениями лица. Если вы работаете над выражением лица животных, я думаю, вам это пригодится.

Кредит: @ o.muridoodles

На этом скетче немецкая овчарка изображена с разных сторон и с разными выражениями лица.

Кредит: @chennanigan

Если вы хотите научиться рисовать симпатичного кота, в этом пошаговом руководстве от Splendid Scribbles показано, как легко нарисовать кота в мультяшном стиле.

Кредит: @splindedscribbles

Вот зарисовки милого маленького барсука. Вы можете знать, а можете и не знать, что барсуки связаны с росомахами.

Кредит: cecile_illustration

Мне нравится рисунок кролика. Эскиз такой простой, но при этом выглядит очень профессионально.

Кредит: kaitlinhoyt

Мне нравятся такие картинки, потому что они выглядят круто, но их так просто нарисовать. Это самый быстрый и простой рисунок кошки, который вы когда-либо рисовали.

Кредит: weheartit

Если вы начинающий художник, вам понравится рисовать этого симпатичного слоненка.Мне нравятся большие уши и милые ресницы у слона.

Кредит: неизвестно

Эскиз зайца-животного довольно просто нарисовать, и я рекомендую попробовать свои силы в этом, если вы начинающий отважный.

Кредит: @rachelbellora

Кредит: chantelleque.art

На этой странице с эскизами представлены различные животные, которых вы можете рисовать. Есть слон, енот и многое другое.

Дополнительные уроки по рисованию и ссылки можно найти в этом посте «22 Как рисовать идеи для волос и пошаговые руководства».

9 простых вещей для начинающих

Установите правила для себя.

Ограничения могут помочь вам развить свои навыки. Например, когда вы заполняете свой альбом для рисования, начните с ограниченной цветовой палитры, чтобы не отвлекаться на все возможности. «Выбор цвета, который мне нравится, и выбор еще двух цветов, которые с ним хорошо смотрятся, действительно улучшили мое восприятие цвета», — говорит Стэнтон. Он добавляет, что не стоит слишком долго связывать себя этим правилом. Когда он больше не служит вам, начните его ломать.

Следуйте своей страсти.

Рисование — это весело, если вам нравится то, что вы рисуете. Если вас интересуют фрукты, нарисуйте натюрморт с фруктами в миске. Если вас интересуют космические корабли или герои мультфильмов, нарисуйте их. «На самом деле обратите внимание на то, как они нарисованы, — говорит Эллиотт. «Если вы рисуете с чужого рисунка, сосредоточьтесь на том, как они строят свои линии. Если вы рисуете из реальной жизни, обратите особое внимание на предметы и пространство вокруг них.”

Для больших композиций сделайте сетку.

Если вы хотите воссоздать фотографию или нарисовать картинку с несколькими различными элементами, линии сетки могут помочь вам определить, где все находится. «Если у вас есть фотография или иллюстрация, разбитая на квадранты, вы можете начать с одного небольшого раздела и сначала выполнить этот раздел, а затем перейти к следующему. Просто убедитесь, что вы все еще подключаете его к предыдущему разделу, чтобы они по-прежнему связаны друг с другом », — говорит Эллиотт.

Практикуйтесь с этими простыми идеями рисования.

Получите практические советы от профессиональных художников и следуйте этим простым пошаговым инструкциям. После того, как вы попрактикуетесь, объедините несколько в одну картинку.

Как нарисовать птицу : Поскольку птицы бывают всех форм, цветов и размеров, начните со справочных фотографий того типа, который вы хотите нарисовать. Затем нарисуйте основные формы, из которых состоит птица: овал или капля для тела, круг для головы, треугольник для клюва и, возможно, тонкий прямоугольник для перьев хвоста.Не забывайте о лапах, если птица на чем-то сидит. Затем нужно просто добавить несколько слоев деталей и использовать линии для создания перьев. Чтобы добавить цвета, попробуйте использовать акварельные кисти в Adobe Fresco.

Как нарисовать собаку : Существует много разных пород и множество вариаций внутри пород, поэтому внимательно изучите справочные фотографии. Независимо от того, рисуете ли вы симпатичную собаку или свирепую, первые шаги одинаковы: ощутите формы всех различных частей тела, а затем попытайтесь запечатлеть их и их отношения друг к другу.Обратите внимание на глаза, в которых заложена большая часть индивидуальности собаки.

базовых набросков для начинающих | Osunlade

Прежде чем мы начнем говорить о музыке, мы надеемся, что это сообщение найдет всех вас здоровыми, невредимыми и здоровыми. Это уникальное время, и мы надеемся, что вы сможете найти силы и утешение в своих близких и в тех вещах, которые вам действительно небезразличны. Мы все вместе, и мы надеемся, что это новое предложение от Yoruba Records может быть некоторым утешением в эти трудные времена.

Осунладу потребовалось шесть лет, чтобы выпустить последний опус Aché (YSR09, 2019).

Ну вот и наступило лето 2020 года, и Yoruba Records с гордостью представляет Basic Sketches For Beginners, новый альбом Osunlade.

Это также его первый полноформатный хаус-альбом после выпуска 2009 года Pyrography.

Для Osunlade «Basic Sketches For Beginners» — это простая мысль о различных вибрациях танцпола. Это больше похоже на настоящее увлечение танцевальной музыкой и тех, кто в ней участвует. Не дисс, а, скорее, понимание того, откуда все это взялось.Хотя бизнес сейчас больше, чем когда-либо, музыка в целом — отстой, и те, кто получает выгоду, редко бывают музыкантами или продюсерами, но дети, которые научились навыкам ди-джея и шумихи в социальных сетях, в то время как их музыка страдает (если вы даже можете это назвать который).»

Амнезия — это частичная или полная потеря памяти. Это также название первой песни в этом альбоме. В этой медленной, фанковой записи Osunlade повторяет про себя и слушателя слово «Amnesia». Это неудобная правда о нынешнем состоянии дел в танцевальной музыке, о сцене, которая полностью отключилась от своих корней.

Пурпурный всегда вплетался в музыку Осунлейда. «Не вешай трубку» — один из наиболее очевидных способов это услышать. Взяв отрывок из чувственного фанка песни Vanity Six «If A Girl Answers (Don’t Hang Up)», этот трек вызывает радость и игривость, которые мы редко видим в его музыке.

«Базовые зарисовки для начинающих» — альбом перспектив. И вдохновения, и пота. Возьмем, к примеру, «Auto Machine» и «Ole». В определенных городах бывают ночи с определенными толпами, которым нужно что-то потемнее.Что-нибудь с немного большим количеством кислоты и немного технологичнее. Любая музыка, которую Osunlade делал в этом направлении, всегда имела характеристики того, что мы знаем как продюсирование Yoruba Soul. «Auto Machine» и «Ole», однако, звучат как базовые наброски (каламбур) этого звука. Те, кто видел, как он раскачивает танцпол, знают, что эти флюиды стали частью его ночного арсенала.

Делая полный 180, “Saudek” приносит джаз и свинг, сопровождающие бочку и бас.Энергия настраивается на те частоты поздней летней ночи, которые есть в Луне в Водолее. Osunlade всегда был мастером по внедрению живых инструментов и музыкальности в электронный мир, и «Saudek» — еще один яркий пример того, как безупречно сочетать оба мира.

«Uh Huh» — одна из самых прямолинейных хаус-музыки, которую мы когда-либо слышали от Osunlade. Это не плохо, совсем не плохо. Простота и сердце находятся в центре «Базовых набросков» и являются продолжением этой энергии.Это тяжело, потно, принеси свою детскую присыпку на четыре этажа хаус.

«Moon In Daylight» и «Landfill» предлагают одни из самых интроспективных и внутренних танцевальных моментов этого альбома. Простые, скудные и эмоциональные аранжировки позволяют душе свободно блуждать. Оба трека подобны звездному дождю в бледном лунном свете.

Несмотря на то, что технически это домашний альбом, есть безмятежный тихий момент в форме «OA-O2». Настало время отдышаться перед тем, как завершить выступление финальным танцем песни «As If…»

«Основные зарисовки для начинающих» — это альбом моментов.Альбом простоты, непосредственности и творчества в данный момент. Но самое главное, это альбом наблюдений, признания абсурдности всего этого.

40 простых идей рисования для начинающих

Вот список из 40 простых идей рисования для начинающих: хотите ли вы попрактиковать свои навыки рисования или хотите заполнить пустую страницу или альбом для рисования.

Надеюсь, эти рисунки внесут в ваши дни немного творчества и позитива!

Я также приложил все усилия, чтобы включить источники для каждого из создателей этих иллюстраций.Обязательно дайте им немного любви в их социальных сетях или на веб-сайтах!

Сообщите мне, принадлежит ли вам одна из этих неизвестных иллюстраций, и я предоставлю вам ссылку и URL-адрес! Спасибо!

Отказ от ответственности: этот сайт является участником программы Amazon Services LLC Associates, партнерской рекламной программы, разработанной с целью предоставить сайтам средства для получения рекламных сборов за счет рекламы и ссылок на Amazon.com

40 Easy Drawing Идеи для начинающих

Фото найдено через Pinterest

Фото найдено через Pinterest

Источник фото: Lvnnsi на Tumblr

Фото найдено через Pinterest

Источник фото: Inprint на AminoApps

Фото

Источник фото: Lvnnsi на Tumblr

Фото найдено через Pinterest

Источник фото: Блог Luntiks

Источник фото: @David_Rollyn в Instagram

Источник фото: Anais Lee

Источник фото: Порт фото: Anais Lee

Фото найдено через Pinterest

Als o Проверьте печатные издания, подобные этой, которые у меня есть в моем магазине Etsy, чтобы привнести в вашу жизнь позитив, благодарность и изобилие!

Источник фото: Lvnnsi в Tumblr

Источник фото: @Bujo_Cupcake в Instagram
Найдено через сообщение в блоге MyInnerCreative

Источник фото: @KiraKiraDoodles в Instagram

Источник фото: Drav2-

Источник фото: Lvnnsi на Tumblr

Источник фото: @LostSwissMiss в Instagram

Источник фото: IdleHead на Tumblr

Упрощенная версия предыдущей иллюстрации
Источник фото: Райан Прудхомм на Dribbble

Источник фото:

@JuneFolio в Instagram
Найдено через сообщение в блоге CrazyLaura: Step by Step Doodles

Источник фото: Lvnnsi в Tumblr

Источник фото: @ChasingAMoment в Instagram

Источник фото: Найдено через Reddit

Источник фото: @ 9 SofiesHandlettering в Instagram

Фото найдено через Pinterest

Фотография найдена на Pinterest

Источник фото: @my.life.in.a.bullet в Instagram

Источник фото: @LostSwissMiss в Instagram

Также ознакомьтесь с моим сообщением в блоге, если вы хотите научиться рисовать горы шаг за шагом, здесь!

Источник фото: @kalypsoillustrations в Instagram

Источник фото: @anouksbulletjournal в Instagram

Источник фото: @SamLarson в Instagram

Источник фото: @ChasingaMoment в Instagram

Источник фото: @mezyj

Источник фото: Ryn Frank в Instagram

Фотография найдена через Pinterest

Источник фото: @appy.каракулей в Instagram

Найдено через Pinterest

Источник фото: Рин Фрэнк в Instagram

Еще идеи для рисования для создания!
25 милых и простых рисунков для рисования
55 Прикольных и простых вещей для рисования в альбоме для зарисовок
30 способов рисования цветов
35 Простых и простых причудливых идей для рисования

Спасибо, что наткнулись на этот пост в блоге. Желаю прекрасного дня и ночи! Спасибо <3

Поделись любовью!

  • Поделиться
  • Штифт

Основные рекомендации по созданию эскизов продукта

В области дизайна продукта способность представлять свои идеи с помощью эффективных визуальных методов, таких как наброски, открывает двери для лучшего взаимодействия между дизайнерами и клиентами.Дизайнеры считают, что создание эскизов — эффективный способ ускорить процесс воплощения идей в жизнь.

Бывают случаи, когда эскиз может выразить больше, чем слова, и вы мгновенно понимаете концепцию. Эскизы полезны для дизайнеров, которые работают в группах, а эскизы могут предоставить простой и быстрый способ донести идею до других.

В этой статье представлены основные рекомендации по созданию эскизов продукта , которые будут полезны дизайнерам, которые только начали свой путь к дизайну продукта.Эти несколько основных шагов покажут, что уметь рисовать эскизы не так уж и сложно.

36 необычных и интересных дизайнов упаковки
36 необычных и интересных дизайнов упаковки

Это было в 1035 году, когда персидский путешественник зашел на рынок в Каире и заметил, что овощи, специи … Читать дальше

Вы должны полюбить это

Чтобы быть искусным в чем-либо, требуется много усилий и времени, что не является исключением, когда дело касается эскизов продукта.Самое важное, что нужно знать перед тем, как приступить к рисованию, — это понять, действительно ли вам интересна эта тема.

Когда ручка / карандаш оказывается в ваших руках, вы должны испытывать волнение и радость. Будут времена, когда только любовь к рисованию заставит вас пережить тяжелые дни.

Материалы и оборудование

Продуктовые дизайнеры сильно зависят от материалов, которые они используют для создания эскизов. Подбирая подходящее оборудование, можно наилучшим образом выразить свои идеи и создать визуальную связь вашего продукта с клиентами.

Для создания великолепных эскизов не нужно покупать дорогие материалы. Даже с одним серым маркером профессиональные дизайнеры могут создавать потрясающие произведения искусства. Базовое оснащение — три серых маркера, отстоящих друг от друга на 20%.

Например, маркеры 10%, 30% и 50%. Достаточно трех маркеров основного цвета — желтого, синего и красного. Если у вас есть бюджет, чтобы купить больше маркеров, выберите второстепенные цвета, например зеленый и оранжевый. Также не забудьте купить черный маркер.

Самыми популярными марками маркеров для создания эскизов являются маркеры Copic, маркеры Prismacolor и маркеры Letraset. Вам также понадобятся тонкие черные прокладки и шариковые ручки для контуров. Лучше всего поэкспериментировать и найти ручку, которая подходит именно вам.

Получить альбом для рисования

Посмотрите вокруг и зарисуйте то, что вы видите и дышите вокруг себя. Используйте перо, потому что преимущество пера в том, что его нельзя стереть, и вам придется начинать новую страницу.Имейте в виду, что все, что вы рисуете, следует сохранять без редактирования.

Вы всегда можете перевернуть следующую страницу и снова начать рисовать. Вскоре вы заметите, что начинаете рисовать свободно и не особо задумываясь. Взгляните на эту книгу Ричарда Бреретона — «Альбомы для рисования: скрытое искусство дизайнеров, иллюстраторов и креативщиков». Вы увидите, что альбом для рисования не обязательно должен быть скучным.

Перспектива — что это?

Для создания реалистичных набросков самое важное — знать, что такое перспектива и как ее использовать.Хороший перспективный рисунок производит впечатление чего-то, что обычно воспринимается глазом, он выглядит «естественным».

Перспектива в словаре означает воспроизведение чего-то трехмерного и переданного в двухмерной плоскости. Есть несколько типов перспективных рисунков: одноточечная перспектива, двухточечная и трехточечная. Двухточечная перспектива чаще всего используется при создании эскизов продукта, поскольку она создает достаточно читаемые концепции продукта.

Подробнее о перспективе и о том, как ее построить здесь

Правильное положение карандаша

Секрет умения рисовать длинные прямые линии кроется в том, как вы держите карандаш / ручку.И, как правило, первое умение, которое должны получить новички, — это научиться рисовать прямую линию без линейки.

Рисование запястьем создает на бумаге только короткие и неровные линии, но локтем можно рисовать длинные линии.

Начните с простой геометрии

Не надейтесь сесть и сразу создать шедевр. Вначале начните рисовать разные формы — квадраты, треугольники, прямоугольники и овалы. Вы можете спросить, , зачем тратить время на простые формы, если большинство форм продукта сложные ?

Ответ в том, что все можно разбить на формы.Например, iPod nano состоит из двух прямоугольников, двух кругов.

Виды эскизов
  • Эскизы процессов — Основная цель — понять задание. Есть еще писанина, что зарисовка. Основное внимание уделяется изучению проблем и анализу конкурса.
  • Эскизы-идеи — Эскизы, созданные дизайнерами при разработке идеи продукта. В основном грубовато и без деталей.
  • Пояснительные эскизы — Созданы для объяснения функций, формы и структуры концепции дизайна.Это эскизы, представленные заказчику. Читается всем.
  • Убедительные эскизы — Завершающие эскизы, которые обычно создаются в цифровых программах, таких как программы CAD, Adobe Photoshop и другие. Детализированный и красочный, чтобы повлиять на аудиторию и продать концепцию дизайна.
Тени

Тени появляются на объектах в областях, где освещение заблокировано или непрямое. Перед созданием теней важно выбрать направление, откуда будет исходить источник света.Обычно рисуются две основные тени — Солнечный свет и Отбрасываемые тени.

A Отбрасываемые тени должны быть достаточно большими, чтобы подчеркивать форму объекта, но не должны быть основным объектом в эскизе. Это также придает вашим эскизам иллюзию глубины. Сделайте это просто и быстро. Если все выглядит хорошо и объект находится в центре внимания, значит, вы все сделали правильно.

Технические объяснения теневой конструкции см. На этом сайте

Важность деталей

Добавляя детали к эскизам, предоставляет важную информацию для клиентов и других дизайнеров.Детали могут указывать на общий размер объекта. Кроме того, это создает более реалистичный вид создаваемого вами продукта. Все дело в деталях.

Найдите время, чтобы изучить некоторые повседневные предметы. Есть ли у них кнопки, постарайтесь понять, почему на тех или иных местах есть резиновые, металлические детали.

Преувеличить форму

Эскиз концепции дизайна должен показать визуальную привлекательность продукта для пользователей. По сути, это означает, что детали часто преувеличиваются, чтобы показать лучшее в характере продукта.

Элементы описывают сам продукт, поэтому они должны быть увеличены, чтобы выделить эти детали. Даже в мультфильмах часто можно увидеть большие носы, уши, губы, потому что эти детали показывают неповторимый характер человека.

Список литературы

99 Безумно умных, простых и крутых идей для рисования, которые нужно реализовывать прямо сейчас

Отказ от ответственности | Эта статья может содержать партнерские ссылки, это означает, что мы можем бесплатно получить небольшую комиссию за соответствующие покупки.

Искать вдохновение — это просто прекрасно, мы получаем возможность питаться творческим мыслительным процессом, мы можем лелеять творческий, чистый образ мышления, материализованный через благородный способ выражения, мы видим вещи с другой точки зрения, мы видеть объекты, пейзажи, людей, просматриваемых через другие фильтры, наблюдаемых через разные линзы, эта возможность суперпонимания привела нас к построению списка, который содержит 99 безумно умных, простых и крутых вещей для рисования, в основном лучших идей рисования в мире ; все в одном месте; они были отобраны по частям из миллионов онлайн.

Рисунки ниже варьируются от однолинейных штрихов, изображающих половину силуэта, до детализированных мандал и карикатурных существ, которые прекрасно впишутся в рисунок. Бросьте взгляд на галерею и позвольте своему разуму восхищаться вдохновением, это семена для вашего воображения, они представят различные техники, чтобы великолепно представить то, что ваш разум находит интересным.

Простые и интересные идеи для рисования

Содержание

  • Простые и интересные идеи для рисования
    • 1.Нарисуйте маленький счастливый мир
    • 2. Естественный уют в лучшем виде
    • 3. Упростите свой дизайн
    • 4. Одна яркая вдохновляющая лампочка
    • 5. Нарисуйте котенка в костюме новогодней елки
    • 6. Слон и Кролик Летающий на воздушном шаре Сердца
    • 7. Воздушный шар полетел byFlowers
    • 8. Увековечить свой разум в облаках
    • 9. Один конус и его мороженое
    • 10. Слон, летящий на воздушном шаре
    • 11. Мыло Пузырьки, один кролик и его друг-слон
    • 12.Изобразите красоту гор
    • 13. Желания в одуванчике
    • 14. Мирное спокойствие в кемпинге
    • 15. Одно очаровательное маленькое существо
    • 16. Знающая леди-страус
    • 17. Нарисуйте очаровательную черепаху
    • 18. Один детеныш крокодила может выиграть день
    • 19. Поднятие PIzza
    • 20. Один маленький земляной червяк
    • 21. Любопытные кролики в поисках улыбок
    • 22. Одна великолепная сова-ловец снов
    • 23. Замаскированный герой
    • 24.День и ночь в горах
    • 25. Великолепный рисунок мандалы успокоит ваши нервы
    • 26. Не смывайте краски
    • 27. Один мир в лампочке
    • 28. Нарисуйте свое музыкальное счастье
    • 29 . Одно дерево, один остров, одна лодка
    • 30. Все хорошее — дикое и бесплатное
    • 31. Загадай желание, нарисуй одуванчик
    • 32. Изобрази архитектурную икону, как ты ее видишь
    • 33. Душа в Бутылка счастья
    • 34.Опишите свою творческую натуру с помощью рисунка
    • 35. Нарисуйте счастливый пейзаж
    • 36. Две вершины, один мир
    • 37. Цветы в бутылке
    • 38. Нарисуйте кувшин каменщика, в котором находится вселенная
    • 39. Нарисуйте свободный Bird
    • 40. One Broken Arrow Complete
    • 41. Вы установили истинный север
    • 42. Путешествуете по миру
    • 43. Как вы закрепляетесь в реальности?
    • 44. Треугольник представляет баланс
    • 45. Естественность в одной великолепной медузе
    • 46.Голова геометрического волка
    • 47. Мечтательный геометрический котенок
    • 48. Свободный путь к счастью
    • 49. Цветение
    • 50. Чтение под звездами
    • 51. Ночью все красивее
    • 52. Лисица осенью
    • 53. Мыслитель отдыхает
    • 54. Уютное деревянное сердце
    • 55. Кисть творчества и цвета
    • 56. Луна отдыхает в мандале
    • 57. Плавающий дом одного человека
    • 58. Деревянные корни
    • 59.Изображайте природу, изображайте счастье
    • 60. Создайте символ природы
    • 61. Нарисуйте дом на дереве
    • 62. Великолепное изображение человечества
    • 63. Нарисуйте гитару акварельными красками
    • 64. Простая прекрасная зелень
    • 65. Нарисуйте балерину
    • 66. Нарисуйте состояние вашей души
    • 67. Нарисуйте любовь и счастье
    • 68. Нарисуйте платье своей мечты
    • 69. Изобразите Вселенную в лампочке
    • 70. Простые пастельные тона Формирование деревьев
    • 71.Нарисуйте свободный разум в природе
    • 72. Играйте с акварелью и фигурами
    • 73. Представьте красочное счастье в облаках
    • 74. Нарисуйте английский маффин
    • 75. Идеи берут корни
    • 76. Природа жива У него тоже есть сердце
    • 77. Нарисуйте любопытного жирафа
    • 78. Нарисуйте эпическую геометрическую карту мира
    • 79. Изобразите опыт кемпинга
    • 80. Нарисуйте любовь с взлетами и падениями
    • 81. Нарисуйте свое убежище в природе
    • 82.Нарисуйте радугу, рвущуюся в облаке
    • 83. Чудеса свободного разума вдали от тела
    • 84. Раскройте себя между звездами
    • 85. Слоненок находит радость в мыльных пузырях
    • 86. Нарисуйте приключения слона и кролика
    • 87. Один кролик и один слон играют
    • 88. Один красный воздушный шар перемещает курицу вокруг
    • 89. Маленький, маленький, счастливый дуэт
    • 90. Маленький пингвин, свободно плавающий
    • 91. Нарисуйте слоненка
    • 92.Нарисуйте крокодила, играющего
    • 93. Нарисуйте шикарную сову
    • 94. Нарисуйте очаровательного медведя коалу
    • 95. Маленькая мышка путешествует с улиткой
    • 96. Нарисуйте маленькую мышку, загадывающую желание
    • 97. Эпические позы для мультяшного котенка
    • 98. Один мультяшный котенок, плавающий вокруг
    • 99. Нарисуйте одного детеныша китикорога
    • Статьи по теме

1. Нарисуйте маленький счастливый мир

Как часто ваше воображение поражает притворные места, частью которых вы хотели бы стать?

Творческие минуты часто представляют себе плавание с дельфинами, полет как можно выше или видение Земли из космоса; творческий ум изображен там, где он чувствует себя умиротворенно наверху, в успокаивающей воде, где природа тихая, спокойная, великолепная.

Источник Неизвестен

2. Естественный уют в лучшем виде

Рождество уже здесь, и несколько дизайнерских мотивов, таких как медведи, горячий шоколад, прохладные кружки, рождественские вечнозеленые елки и удобные уродливые свитера, вносят большой вклад в это удивительное празднование. . Проявите творческий подход и используйте их, чтобы сформировать свою следующую индивидуальную открытку, блестящие результаты обязательно будут вознаграждены.

via vk

3. Упростите свой дизайн

Простые рисунки можно легко усилить творчески простыми средствами, иногда вам просто не нужна детализация, вам нужны цвет и непосредственность, как в жизни.

через Pinterest

4. Одна красочная вдохновляющая лампочка

Креативная идея часто освещает наш разум огромным количеством цветов, что-то новое и оригинальное никогда не кажется неполным, мягким, черно-белым, но на самом деле напротив, яркое, живое, наполненное энтузиазмом.

via slimblisstea.tumblr.com

5. Нарисуйте котенка в костюме рождественской елки

Можно представить его любимый предмет, животное, пейзаж, что бы он ни был, в сочетании с сезонным мотивом, Рождество будет здесь в Менее чем за три недели, а зимний мотив в сочетании с одним элементом, о котором вы очень заботитесь, может сформировать великолепную персонализированную рождественскую открытку.

via vk

6. Слон и кролик летают на воздушном шаре в форме сердца

Мелочи формируют мир, какой мы его знаем. Мгновения нежности, покоя, смеха — все это часть мира; попытка запечатлеть такие радости была целью всей жизни многих художников по всему миру, и даже эта попытка приносит радость многим государствам. Дайте шанс этой погоне.

via etsy

7. Полет на воздушном шаре byFlowers

Цветочные мотивы идут рука об руку с простыми линиями лайнера, между ними есть разумный баланс, который прекрасно работает.

через Pinterest

8. Увековечьте свой разум в облаках

Простые и легкие идеи рисования, которые точно отражают ум художника в творческом процессе; он стремится уйти от физической любви в удобное или несообразное воображаемое место, счастливо ведомый творческим порывом.

via inagblog.com

9. Один рожок и его мороженое

Они делают, они делают отличный предмет, они дополняют друг друга для более великой цели!

через weheartit

10.Слон, летящий на воздушном шаре

Счастливая идея рисования, рожденная радостным состоянием ума.

через Pinterest

11. Мыльные пузыри, один кролик и его друг-слон

Как и в жизни, команды выигрывают игру, команды выигрывают в долгосрочной перспективе, посмотрите, насколько прекрасна и чиста идея, приведенная выше.

через Pinterest

12. Изобразите красоту гор

Все, что вы любите в одном месте, дорога к горе, ее холмы и леса, ее вершины и звездное солнце, все в форме прекрасного существа, которое населяет этот мир.

через Pinterest

13. Желания в одуванчике

Это семя многих мечтаний, радость надежды в простоте.

через Pinterest

14. Мирное спокойствие в кемпинге

через instagram

15. Одно очаровательное маленькое существо

Рисование забавных существ — это игра, которая никогда не прекратится, независимо от того, как мир будет развиваться. Естественно для нас рисовать милых созданий!

через Pinterest

16.Знающая леди-страус

via alittlemarket.com

17. Нарисуйте очаровательную черепаху

Черепаха с большими глазами может превратиться в чрезмерную привлекательность.

via Pinterest

18. Один детеныш крокодила может выиграть день

Крокодил — определенно не страшный, но прекрасный вдохновляющий способ изобразить могущественное существо в царстве животных.

Источник неизвестен

19. PIzza Pick Up

Пиццу любят многие, и можно представить, что ее не только доставляют, но и забирают, можно представить, что самая популярная еда в мире будет одной из первое, что познакомят с инопланетной жизнью, а может они просто подберутся? Нужна ли она в представлении?

через Pinterest

20.One Small Earth Worm

Возможно, вдохновленный старой игрой Nokia «Змейка», земной червь наверху не что иное, как вдохновляющий, можно представить его путь по ноутбуку.

via etsy

21. Любопытные кролики ищут улыбки

Эти любопытные кролики могут стать отличным украшением записной книжки, независимо от того, нарисованы ли они в начале нового урока или на обложке в мельчайших деталях, они обязательно время от времени удивлять вас улыбкой!

через Pinterest

22.Одна великолепная сова Ловец снов

Ловцы снов вдохновили движение, и совы тоже, оба величественные, мистические, интересно сказать список.

через Pinterest

23. Замаскированный герой

Надеюсь, этот фигуристый гигант находит отклик у вас.

через Pinterest

24. День и ночь в горах

У всех нас есть две стороны, иногда обе прекрасны.

Источник неизвестен

25.Великолепный рисунок мандалы успокоит ваши нервы

Простой способ расслабиться между линиями, которые вы свободно организуете, в общей картине великолепный дизайн обретает форму.

via favim

26. Не смывайте цвета

Время делает это, оно смывает цвет, если вы позволите ему. Вы должны держать голову высоко, вам нужно продолжать двигаться вперед и каждый день улыбаться, взрываясь красками, смехом, радостью.

через Pinterest

27.Единый мир в лампочке

Нам часто кажется, что мы покидаем аквариум, но мир огромен и полон возможностей за пределами границ, установленных стеклом; стекло хрупкое, оно может легко разбиться, и хотя это пугающая мысль, это заманчиво, часто люди предпочитают не разбивать стекло, поэтому границы остаются.

Источник Неизвестен

28. Нарисуй свое музыкальное счастье

Музыка — это счастье в вибрации, невозможно посвятить достаточно рисунков ее величию.

через Pinterest

29. Одно дерево, один остров, одна лодка

через instagram

Нет товаров.

30. Все хорошее — дикое и бесплатное

Нужно идти в погоню, не теряя при этом себя.

через instagram

31. Загадай желание, нарисуй одуванчик

Красивый медальон, изображающий одуванчик в засушливом каменистом ландшафте, одуванчик выживает и процветает.

через instagram

32. Изобразите архитектурную икону, как вы ее видите

via mintysainsbury.com

33. Душа в бутылке, счастье

via doodlersanonymous.com

Your Creative 34. Describe Nature Through Drawing

via instagram

35. Нарисуйте счастливый пейзаж

Несколько линий составляют его, несколько линий определяют его, вы знаете, что он будет содержать, вы решаете, что он делает пейзаж или счастливым пейзаж, вы как художник формируете реальность.

через Pinterest

36. Две вершины, один мир

Для некоторых склон горы может представлять все, место, куда человек идет, когда ему нужен мир, спокойствие, место, где можно просто уйти от хаотического городского мира. Звезды и планеты — крайняя граница для многих мечтателей, они находятся в наших руках, но далеко.

via mo-larkey.tumblr.com

37. Цветы в бутылке

Счастливый ум может представить прекрасное во многих формах, как часто творческие энтузиасты DIY используют стеклянную бутылку с перевернутым циклом, чтобы подчеркнуть красивую естественность цветка и как часто это приводит к ответственной, чистой красоте? Несколько строк могут увековечить эту необычайную простоту,

через Pinterest

38.Нарисуйте кувшин каменщика, в котором находится Вселенная

Такой красивый мир, действительно творческий способ осмыслить большую картину, малый масштаб нашего существования в огромном масштабе нашей Вселенной.

через Pinterest

39. Нарисуйте вольную птицу

Как часто мы представляем себе, что однажды мы освободимся?

Однажды мы можем забыть обо всем, что держит нас в клетке, однажды мы можем просто нарушить границы или просто проигнорировать то, что мы считаем ограничениями.

Наш разум может каждый день свободно бродить, каждый день нужно находить счастье во всем, что нас окружает.

через Pinterest

40. One Broken Arrow Complete

Мы разные, но все же настолько похожи, что иногда некоторые вещи выделяют нас, но их никогда не будет достаточно, чтобы изменить нашу природу, куда бы нас ни завела жизнь.

через Pinterest

41. Вы устанавливаете истинный север

Великолепный символ, изображающий различные элементы на маленькой планете.Это заставляет задуматься, что определяет наш истинный север и что заставляет нас идти определенным путем.

через инстаграм

42. Путешествие по миру

Приглашаем побродить через небольшой символ.

через instagram

43. Как вы закрепляетесь в реальности?

через Pinterest

44. Треугольник представляет баланс

Ваши любимые элементы в глифе равновесия могут приносить радость.

через инстаграм

45.Естественность в одной великолепной медузе

Природа — это скульптурная красота, можно только радоваться, если удастся изобразить часть ее великолепия.

Источник неизвестен

46. Геометрическая голова волка

Благородное присутствие, даже когда оно сводится к геометрическим строительным линиям.

via deviantart

47. Мечтательный геометрический котенок

Знаковое присутствие, которое наверняка оценят и воспримут творческие энтузиасты.

через berceaumagique.com

48. Свободный путь к счастью

через Pinterest

49. Blossom

через thedancingrest.wordpress.com

50. Чтение под звездами

9000 из многих изображенных в очень простой, но выразительной иллюстрации.

через Pinterest

51. Ночью все красивее

через vk

52. Лисица осенью

через Pinterest

53.Мыслитель отдыхает

через megapublicadorfunciona.com

54. Уютное деревянное сердце

через instagy.com

55. Кисть творчества и цвета

Кисть раскрашена интересным творчеством. Здесь стоит отметить деталь, задуманную художником.

через Pinterest

56. Луна в мандале

через instagram

57. One Man Home Floating

через Pinterest

58.Деревянные корни

через Pinterest

59. Изображайте природу, изображайте счастье

Озеро и лес — это идеальное сочетание гор, бесконечный пейзаж, который вдохновлял тысячи художников на протяжении веков!

через instagram

60. Создайте символ природы

Все, что вам нравится, в небольшом пакете, который вы можете сканировать и перепечатывать на клейкой бумаге, чтобы вы могли использовать его в качестве вдохновляющего ярлыка, где бы вы ни нуждались.

через instagram

61. Нарисуйте домик на дереве

В детстве мы все мечтали иметь потрясающий домик на дереве, а взрослые некоторые из нас до сих пор мечтают.

через instagram

62. Великолепное изображение человечества

У нас корни в земле, мы являемся частью бесконечного цикла, который определяет жизнь, как мы знаем, она прекрасна.

via weheartit.com

63. Нарисуйте гитару акварелью

Супер простой дизайн, безумно красивая и простая в использовании техника, которую можно использовать для различных других предметов.

Нарисуйте красочную жизнь, где бы вы ни находились.

через blogspot.com

64. Простая прекрасная зелень

Цвет просто указывает на то, как быстро вещи могут измениться, как быстро они могут стать красивыми, цветными, живыми.

через ideasforgreatgardens.com

65. Нарисуйте балерину

через hollyhatam.com

66. Нарисуйте свое состояние ума

через wattpad.com

67. Нарисуйте любовь и счастье

через Pinterest

68.Нарисуйте платье своей мечты

через pamandpea.tumblr.com

69. Изобразите Вселенную в лампочке

Источник неизвестен

70. Простые пастельные тона формируют деревья

через lescosetlog .com

71. Нарисуйте свободный разум в природе

через 1000drawings.tumblr.com

72. Играйте с акварелью и фигурами

через life-athon.com

73. Вообразите красочное счастье в облаках

через удивительные изобретения.com

74. Нарисуйте английский маффин

Простое и забавное изображение, оно не могло быть ни яснее, ни эпичнее!

через Pinterest

75. Идеи берут корни

Картинка может сказать тысячу слов, как и рисунок, пример выше наполнен смыслом, плод очень творческого ума.

через instagram

76. Природа жива, и у нее тоже есть сердце

через Pinterest

77.Нарисуйте любопытного жирафа

Великолепный сюрприз, который может попасть в ваш блокнот!

через Pinterest

78. Нарисуйте эпическую геометрическую карту мира

через Pinterest

79. Изобразите опыт кемпинга

через imgrum.org

80. Нарисуйте любовь с взлетами и падениями

Источник неизвестен

81. Нарисуй свое убежище на природе

через Instagram

82.Нарисуйте радугу в облаках

через Pinterest

83. Чудеса свободного разума вдали от тела

через cargocollective.com

84. Освободитесь между звездами

через Pinterest

через Pinterest

. Слоненок находит радость в мыльных пузырях

через drodd.com

86. Нарисуйте приключения слона и кролика

через Pinterest

87. Один кролик и один слон играют

через Pinterest

88.Один красный воздушный шар перемещает курицу вокруг

через Etsy

89. Маленький, маленький, счастливый дуэт

через etsy

90. Маленький пингвин свободно плавает

через etsy Draw 9.0003

a

Слон

Источник неизвестен

92. Нарисуйте крокодила, играющего

через Pinterest

93. Нарисуйте шикарную сову

через Pinterest

94.Нарисуйте очаровательного медведя коалу

через glamulet.com

95. Маленькая мышка путешествует с улиткой

через Pinterest

96. Нарисуйте маленькую мышку, загадывающую желание

через pennyblackinc.com

97. Эпические позы для мультяшного котенка

Источник неизвестен

98. Один мультяшный котенок, плавающий вокруг

через Pinterest

99. Нарисуйте одного детеныша китоворога

Источник неизвестен

плод творческих умов, возможные семена для вашего воображения.Эти дизайны были отфильтрованы на основе их популярности и нашего собственного набора ценностей, мы нашли их среди других вдохновляющими, простыми в рисовании и оригинальными, прежде всего. Каким вам видятся эти крутые идеи для рисования?

Что вы часто рисуете?

Мы будем рады услышать от вас в разделе комментариев ниже!

Статьи по теме

8 лучших карикатурных книг для художников сегодня

11 лучших карандашей для рисования, проверенные прямо сейчас

7 лучших механических карандашей для архитекторов и художников сегодня | 2021

11 лучших перспективных книг прямо сейчас

21 лучшая книга для рисования манги, которую стоит проверить прямо сейчас

16 лучших книг по майя для начинающих и профессионалов

25 лучших концепт-артов для художников со всего мира

22 лучших книги для рисования для начинающих в 2021 году

22 Лучшие книги по искусству научной фантастики и фэнтези для художников

11 лучших раскрасок для взрослых, которые раскрасят ваше настроение

11 Лучшая теория цвета Книги для художников повсюду

9 лучших книг с макетами и фоновыми рисунками для анимации

8 лучших карикатурных книг для художников сегодня

Лучшие книги по акварельной живописи повсюду | От новичка до эксперта Уровень

“>

.
Leave a comment
by : alexxlab Дерево

Как нарисовать дерево мечты: Как нарисовать дерево желаний — Женское счастье

Как нарисовать дерево желаний

Человеку свойственно мечтать и строить планы на будущее. Без этого невозможно полноценно жить, ведь тогда не к чему будет стремиться. Во все времена люди искали способы, при помощи которых их желания будут исполняться быстро и точно. Сказки и легенды – верное тому подтверждение, в них всегда есть место чудесам, которые происходят при содействии волшебной вещи. Сегодня популярным стало иметь дерево желаний, которое помогает исполниться всем нашим планам. Существует множество вариантов его создания, и в данной статье мы рассмотрим самые популярные из них.

Дерево желаний своими руками

Самым простым способом считается изготовление такого дерева при помощи простой техники рисования. Для этого необходимо приготовить следующие материалы: бумагу, цветные ручки, фломастеры или карандаши. Затем нарисовать красивое растение с крупными плодами или листьями, которые нужно оставить чистыми – не заштриховывать. На них (листьях или плодах) нужно написать все свои самые заветные мечты и ждать, когда они воплотятся в жизнь. Но некоторые счастливчики всё же советуют предпринимать посильные шаги для реализации задуманного, тогда желания исполняются быстрее. Можно воспользоваться и готовыми проектами – дерево желаний, шаблон которого представлен ниже, прекрасно подойдёт для таких целей.

Праздничное дерево

В праздничные дни особенно верится в чудо, поэтому именно в это время проводятся многие традиционные ритуалы, связанные с улучшением благосостояния. Сегодня чудесное дерево становится неотъемлемым атрибутом любого торжества. Его создают для дня рождения, выполняя каркас из самых простых материалов, таких как бумага или проволока, а листья заменяют стразами, бусинами или сверкающей бижутерией. В Новый год такое дерево заменяют традиционной ёлкой, также повязывая на неё ленточки с описанием своей мечты. Дерево желаний на свадьбу можно нарисовать, заменив им традиционную книгу пожеланий для гостей. Самая простая техника выполнения такого шедевра представлена ниже.

Этапы создания свадебного дерева

  1. Необходимо приготовить ватман или холст, его размер будет зависеть от количества присутствующих на торжестве. Если приглашённых слишком много, то можно сделать несколько заготовок, например: для родственников, для друзей, для коллег и др.
  2. Нанести на основу яркий эскиз растения, заполнив остальное пространство изображениями солнца, цветов, птиц, радуги и др. Картинка должна получиться очень позитивной и доброй. Можно доверить такое ответственное дело профессиональным художникам, ведь созданный эксклюзивный шедевр будет долго храниться в архиве семьи.
  3. Приготовьте ёмкости с краской (лучше меньшего объёма, но больше единиц) или штемпельные подушечки, а также влажные салфетки или полотенца. Краски лучше выбирать безопасные, чтобы избежать возникновения аллергических реакций у гостей.
  4. Попросите всех участников свадебного торжества оставить на эскизе отпечаток своей ладони или пальца – в местах предполагаемых листьев или плодов (в зависимости от тематики рисунка). Если гости оставляют отпечаток ладони, то лучше выбирать светлые оттенки любого цвета, чтобы можно было различить надпись.
  5. На своём отпечатке ладони все присутствующие пишут пожелания, а рядом с контуром пальца оставляют только свои имена.
  6. После завершения данной церемонии, которая должна проходить под соответствующую музыку и сопровождаться комментариями тамады, эскиз оформляют в рамку и отдают молодым.

Дерево желаний из бисера

Для создания такого дерева необходимы следующие материалы: проволока, бисер, пассатижи, ёмкость, имитирующая цветочный горшок, и клей. Этапы работы над таким шедевром представлены ниже:

  1. Необходимо сделать заготовки (веточки) – нанизать на проволоку бисер, располагая его в середине отрезанного куска. Количество бисеринок на каждой заготовке зависит от размера будущего дерева.
  2. Скрутить концы проволоки так, чтобы получилась петелька из бисера с длинным скрученным «хвостиком».
  3. Соединить все петельки на основе (стволе), который выполняется из скрученных проводов большего диаметра. Расправить петельки (веточки). Пышность «кроны» будет зависеть от количества используемых заготовок.
  4. В ёмкость, которая будет служить имитацией цветочного горшка, насыпать бисер и залить клеем. «Посадить» дерево и дать высохнуть конструкции.
  5. Расправить все петельки-листики и украсить ёмкость бисером или стразами.

Такое дерево желаний можно преподносить в качестве эксклюзивного сувенира друзьям и знакомым.

Настоящие экземпляры

Во многих странах существуют живые деревья, которые помогают людям – исполняют их желания. Обычно это мощные и красивые растения, расположенные в парке или курортной зоне. На их ветвях повязывают лоскутки с заветными желаниями, а к корням бросают деньги, чтобы задуманное быстрее исполнилось. Многие совершают паломничества к таким сакральным местам, считая, что это более действенный способ приблизить срок исполнения своих желаний. Самые известные из них описаны ниже.

  • Денежный дуб в Шотландии, на острове Мари. В его кору люди помещают мелкие монетки и просят дерево быстрее исполнить задуманное.
  • Пожалуй, самое древнее дерево желаний находится в Индии. Его размеры настолько велики, что обхватить его не может дюжина взрослых мужчин. На ветвях этого исполина повязывают разноцветные ленточки, а в его коре можно увидеть не только монетки, но и небольшие статуэтки!
  • На Мальдивских островах произрастает дерево, к которому приходят желающие иметь ребёнка. Оно настолько древнее, что невозможно отличить корни от веток, на которых завязываются цветные лоскутки.

Чудесное дерево можно создать и в своём саду или квартире, выбрав для этого самое здоровое и сильное растение. На него в значимые для семьи даты повязываются ленточки с желаниями, а к корням приносится символическая «жертва». Считается, что такое дерево помогает и служит оберегом для всех членов семьи.

Полезный совет

Дерево желаний всегда должно иметь корни, так как они символизируют силу растения и его связь с энергией земли. Если пренебречь этим правилом, тогда исполнение желания может отложиться на долгое время или не исполнится никогда. Ведь если нет корней, то где брать силу для реализации задуманного?

Что такое дерево желаний? Это своеобразный тотем, который создается руками одного из членов семьи. Дерево выступает в виде талисмана. Вы можете открывать своей поделке самые смелые желания. То, что человек желает искренне и бескорыстно, дерево ему дает, причем зачастую преподносит на блюдечке с золотой каемочкой.

Дерево из бисера

На создание такой поделки придется потратить немало сил, но зато результат будет стоить свеч. Дерево желаний, созданное из бисера, станет не только талисманом вашей семьи, но и сможет украсить гостиную. Как создать поделку? Для ее изготовления вам потребуется запастись бисером, проволокой и терпением.

Первым делом следует изготовить цветочки. Они создаются из лепестков. Набираете на отрезок проволоки 7-10 бисеринок, а затем перекручиваете проволоку у середины, тем самым фиксируя лепесток. Вам нужно сделать не меньше 7 таких лепестков, а затем собрать из них бутон. По аналогии собираем листья, но тут ничего в бутоны скручивать не придется. Когда заготовки сделаны, можно приступать к созданию веток. Скручиваем цветы и листья между собой. Делать это нужно равномерно. Вам необходимо сделать не меньше 6 веток на дереве. Вся проволока, оставшаяся с изготовления веток, пойдет на создание ствола. Обмотайте основу по спирали. У основания сделайте ствол толще, а к верхушке сузьте. Посадить такое дерево можно в любую тарелку, засыпанную камушками.

Дерево из фанеры

Такое изделие подойдет для декора детской комнаты. С помощью дерева желаний вы можете научить ребенка правильно формировать свои запросы во Вселенную. Чтобы человек гармонично развивался, он всегда должен чего-то хотеть. Дерево желаний поможет ребенку научиться формировать свои желания и идти к ним, несмотря на образовавшиеся препятствия.

Для изготовления такого элемента декора вам понадобятся два листа фанеры. Нарисуйте на них два одинаковых дерева. Это будет сделать проще, если вы заранее изготовите трафарет. В одной из заготовок во всю длину нужно прорезать прямоугольное отверстие. Этот паз будет цепляться за другое дерево и так конструкция сможет плотно фиксироваться. Вы можете оставить дерево натурального цвета фанеры, а можете его раскрасить акриловыми красками в яркие цвета. На подобном изделии можно развешивать игрушки, шары, бумажных птиц и т. д. Когда желание сбудется, нужно снимать одно из украшений, чтобы повесить его вновь, когда появится новая идея, которую необходимо осуществить.

Аппликация на стене

Дерево желаний бывает разное. Необязательно делать что-то объемное. Вы можете нарисовать подобное дерево у себя на стене. Конечно, выставлять ваш тотем напоказ не нужно, но и прятать его в кладовку не стоит.

Вы можете нарисовать подобное дерево в спальне. На выкрашенной стене, а можете прямо на белых обоях сделать эскиз карандашом. Наметьте сначала все основные ветки и ствол с корнями, а затем делайте проработку. Рисовать подобное изображение нужно силуэтом. Выберите тот цвет, который вам симпатизирует. Желательно отдать предпочтение темным цветам, черному или коричневому. Когда дерево будет готово, его можно декорировать. В виде желаний наклейте бабочек или цветы. Чтобы вам было проще ориентироваться в том, сколько у вас желаний и как быстро они исполняются, вы каждый месяц можете клеить бабочек разных цветов. Так в августе вы уже точно будете знать, все ли загаданное в январе исполнилось.

Натуральное дерево

У вас большая квартира? Тогда дерево желаний своими руками вы можете сделать из симпатичной ветки, которую найдете на прогулке в лесу. Принесенный в дом трофей нужно хорошо просушить, а затем покрыть лаком. Основа для творчества готова. Для такого дерева можно изготовить подставку, а можете поставить объемную ветку в вазу. В качестве декоративных элементов можно использовать игрушки оригами. Например, бумажных журавликов. Такие птицы у многих людей ассоциируются с желаниями. Вы можете усаживать журавликов на дереве или же прикреплять их на веревочки, по принципу елочных игрушек. Если у вас скопится много желаний и журавлики не будут помещаться в один ряд, вы можете смело создавать гирлянды. Идеальное место для дерева – это журнальный стол. На нем ваши желания будет смотреться лучше всего.

Каменное дерево

Хотите повесить интересное панно в зале? Изготовьте дерево желаний. Такая поделка удачно впишется в любой интерьер, а главное, поможет хозяевам дома чувствовать себя лучше. Ведь когда передаешь свое счастье Вселенной, можно расслабиться.

Для создания поделки вам потребуются камни и ветка дерева. Просушите ветку и покройте ее лаком. Теперь прикрепите ствол посередине листа. Сверху из камней гальки нужно создать крону. Сначала приклеивайте большие детали, а между ними вставляйте маленькие. Желательно подбирать камни натуральных цветов листьев. Отлично подойдут зеленые, красные и с желтым отливом. Землю у такого дерева можно создать из мха, который нужно предварительно засушить. В качестве фона желательно использовать белый лист бумаги. А вот обрамлять дерево вы можете любым способом. Рамка должна удачно сочетаться с вашими стенами.

Квиллинг

Дерево исполнения желаний можно сделать из бумаги. Техника квиллинг подходит для изготовления такой поделки. Для создания дерева вам понадобятся тонко нарезанные листы двухсторонней бумаги. Вы можете изготовить их самостоятельно или же приобрести в магазине.

Возьмите зеленые полоски двух или трех оттенков и сверните из них листья. Как это сделать? Полоску закатайте в спираль, затем немного расслабьте заготовку и теперь с двух концов деталь нужно приплюснуть.

Ствол следует изготавливать по другой технологии. Возьмите плотную основу, например, лист пенопласта. Воткните туда три гвоздика так, чтобы они образовали треугольник. Теперь начинайте наматывать полоску коричневого цвета. Снимите заготовку и заклейте кончик, чтобы деталь не раскручивалась. Ствол будет состоять из двух таких деталей. Соберите все заготовки и приклейте их к основе.

Аппликация из ткани

Фото дерева желаний представлено выше. Подобную поделку вы можете создавать как для себя, так и для своих друзей или родителей. Главное в процессе создания – это думать о хорошем. Дерево желаний должно стать для своих обладателей не просто картинкой или панно, а своеобразной иконой, на которую молиться, конечно, не нужно, но бережно обращаться стоит. Как сделать аппликацию из ткани? Подберите подходящий материал. Вы можете использовать как однотонную ткань, так и материал с принтом. Главное, чтобы рисунок был не слишком выраженным. Ствол вы можете изобразить в виде руки, а листья в виде сердец. Такая композиция точно не будет выглядеть тривиально. За основу такого панно нужно взять плотный картон.

Рисунок

Шаблон дерева желаний представлен выше. Зачем вам может пригодиться подобный рисунок? Сегодня модно распечатывать или рисовать такие деревья и вешать их на праздниках на мольберты. Дерево желаний на день рождения становится своеобразным символом. Каждый гость должен подойти к такой картинке и оставить на ней отпечаток своего пальца, а затем, написать пожелания. Причем тем, кто будет оставлять отпечаток последним, придется несладко. Именинник должен следить за тем, чтобы желания не повторялись. Так что гостям нужно проявить максимально творческий подход к такому заданию. Если именинник не хочет, чтобы гости ставили отпечатки, то он может предложить им что-то нарисовать. Логичнее всего изобразить на дереве листья, но можно создавать на ветвях сердечки или же круги. Творческий подход в этом деле поощряется.

Цветочное дерево

Тем, кто хочет декорировать свое рабочее пространство, может помочь в этом красивая аппликация. Создайте дерево желаний на листе бумаги. Вы должны будете нарисовать ствол гуашью, а вот листьям придать форму цветов.

Для изготовления кроны нужно использовать цветную двухстороннюю бумагу. Сделайте много заготовок различных оттенков и размеров. Конечно, к любой задаче нужно подходить с умом, поэтому предварительно следует нарисовать эскиз и продумать цветовую гамму вашей поделки. Приклейте лепестки так, чтобы их можно было открывать. А теперь на каждом элементе напишите свое желание. Как гадать на дереве желаний? Вы можете еженедельно отрывать один из сложенных лепестков и читать желание. То, что вы оторвете, должно исполниться в течение недели. Через 7 дней можете отрывать следующий лепесток.

Дерево из фетра

Хотите украсить детскую комнату? Тогда вам нужно сделать дерево желание. Красивое изделие можно сшить из фетра. Этот материал удобен в работе, он не крошится и края ткани не нужно будет обрабатывать ни зигзагом, ни оверлоком. Приступим к созданию дерева.

Сначала вам нужно изготовить ствол. Он должен быть толстым внизу и кверху идти на сужение. Чтобы изделие было устойчивым, в основание дерева нужно вложить утяжеление. Веток тоже очень много делать не стоит. Вполне хватит двух больших ответвлений. А вот небольших сучков можно сделать много. Тогда у вас будет достаточно пространства для навешивания листьев.

Для изготовления кроны нужно взять материал трех цветов. Вырежьте листья одинаковой формы и создайте из них гирлянды. Украсьте такими ветками сучки. Если вы хотите, чтобы дети могли играть с деревом желаний, то в ветки можно вставить проволоку.

Только представьте, что было бы, если бы ваши желания исполнялись сами собой… одно за другим и без промедления.

И оказывается, для этого достаточна самая малость — нужно лишь взять и… посадить Дерево Желаний.

Конечно же, вы слышали, что мандарины — это символ богатства и процветания. И чтобы притянуть все это в свою жизнь, я предлагаю вам сделать один ВОЛШЕБНЫЙ НОВОГОДНИЙ РИТУАЛ, который называется «Дерево Желаний».

Все, что вам нужно – это просто посадить его, сделать нижеописанные действия и снимать урожай из исполненных желаний!

Это очень мощная техника, работающая безотказно!

Вот уже третий раз я сажу его перед каждым Новым Годом и все (!) мои мандаринки-желания уже исполнились!

Теперь — ваша очередь! &#128578;

Итак, для начала вам понадобится вот такая картинка мандаринового дерева:

Дерево Желаний. Шаблон

Новогодний ритуал «Дерево Желаний»

2. На дереве вы видите кружочки. Их всего 6. Впишите в них ручкой (не карандашом!) все свои желания, исполнение которых вы ждете в наступающем году. В одном кружочке – одно желание. Можете наклеить изображения тех предметов, которые хотите получить в следующем году.

3. Теперь подключаем технику фэн-шуй – поместите эту картинку в юго-восточной стороне вашего жилища. Это сектор БОГАТСТВА и ИЗОБИЛИЯ.

4. Рядом с деревом поставьте глиняный сосуд (тарелку, горшок, кружку)

5. Регулярно, вплоть до 31 января, наполняйте эту емкость свежими мандариновыми корочками и читайте вслух ваши записи (или смотрите на них).

Все, первая часть волшебного ритуала окончена. Занимайтесь предновогодними хлопотами, расслабляйтесь и веселитесь!

Дерево желаний

Сложно найти человека, который бы не мечтал и не строил планы на будущее. Многие рассчитывают на чудо, что вот в определенный момент все станет реальностью, но случается это крайне редко, поэтому человек должен самостоятельно стремиться к своим желаниям. Конечно, есть разные вспомогательные действия и предметы, чтобы увеличить свои шансы, например, дерево желаний. Существует много вариантов, причем это может быть как живое растение, так и изделие, сделанное своими руками.

Как сделать дерево желаний?

Чтобы в течение года сбывались мечты, можно «посадить» мандариновое дерево. В основном желания должны иметь отношение к материальной сфере. Если все сделать правильно, то «урожай» можно будет собирать круглый год. До начала Нового года примерно за неделю, необходимо на обычном белом листе бумаги нарисовать дерево желаний с большими мандаринами, куда необходимо в кратком виде записать свою мечту, например, «машина», «дом» и т.д. Если с талантом художника серьезные проблемы, то шаблон можно скачать в интернете. Выбирайте яркие краски, чтобы картина излучала позитив. Такое дерево будет работать, как магнит и притягивать в дом различные блага. Рисунок рекомендуется вставить в рамочку и разместить на юго-восточной стороне, которая отвечает за зону богатства. Недалеко от картины поставьте емкость из глины, лучше всего, если это будет вазочка или горшочек. В нее до Нового года необходимо складывать корки от мандаринов. После всех праздников, когда кожура станет сухой, ее стоит перемолоть в кофемолке или же используйте мясорубку. В итоге должен получиться магический порошок, который необходимо положить в мешочек, сделанный из полотняной ткани светлого оттенка. После этого идите в банк, но только выбирайте стабильное и проверенное учреждение. Из него нужно вынести определенную сумму, не думайте, что мы заставляем нарушать закон. Достаточно просто обменять или разменять любую сумму денег. Возвращаясь, домой нужно незаметно рассыпать порошок из мандариновых шкурок. Благодаря этому вы проложите дорожку от банка к своему жилищу. В течение 12 дней необходимо выделять время на свое дерево, исполняющее желания, а точнее, на рисунок. Смотрите на него, представляйте, как уже все осуществилось и обязательно мечтайте.

Живое дерево исполнения желаний

В разных уголках земли есть деревья, которые помогают людям в исполнении заветных желаний. Чаще всего такие растения достаточно крупные и расположены в парках. Для того чтобы загадать желание необходимо взять яркую ленточку и написать на ней заветное желание. Обязательно пишите все в утвердительной форме, например, «я замужем» или «я купила машину». Ленту привяжите на любую веточку, а к корням бросьте несколько монет, которые играют роль определенной жертвы за помощь. Наиболее популярные деревья желаний:

  1. Денежный дуб в Шотландии. Его кора буквально вся утыкана разными монетами, которые оставляют люди с просьбами в исполнении желания.
  2. Дерево в Индии. Здесь находится одно из самых старинных растений, которое поражает своими размерами. Практически все ветки завешены различными лентами, а в коре есть не только монеты, а и статуэтки.
  3. Дерево на Мальдивах. К магическому растению обращаются женщины, которые хотят забеременеть. Чтобы загадать желание, нужно также привязать ленточку к веточке.

Такое дерево желаний можно сделать своими руками на собственных владениях. Выберите самое красивое, а главное, здоровое дерево на участке. Всей семьей на нем завяжите ленточки с желаниями, а у корней оставьте монетки. Принято считать, что такое дерево является определенным оберегом для всей семьи.

 

что это такое и как его сделать?

Покупать готовые предметы декора уже не модно. Новый тренд – хэнд-мейд. Да не простой, а полезный. Что же смастерить? Дерево желаний! Оно и мечты заветные исполняет, и уют в дом добавляет.

История

Вера в деревья желаний зародилась в незапамятные времена, когда люди считали, что каждое деревце, травинка или цветочек наделены душой. Самые старые или причудливые деревья, выделяющиеся среди остальных, наделяли волшебными свойствами. Предки верили, что дух такого растения способен исполнить желание.

А что, если иметь такого духа всегда рядом? Как это сделать? Посадить деревце дома. А лучше вообще тотемную фигурку сделать. Так и появились маленькие символы дерева желаний, сделанные человеком собственноручно. Личный проводник к мечте, заряженный на своего владельца, со временем вытеснил живые деревья. Он удобен, ведь ехать никуда не нужно, а еще это стильный предмет декора.

Впечатлились? Тогда вашему вниманию предлагаются самые креативные идеи для изготовления домашнего исполнителя желаний.

Дерево желаний из бумаги

Для создания такой поделки понадобится 4 листа формата А3, тонкий картон размера А3, кусочки цветной бумаги и клей момент-кристалл. Подойдет и клей-карандаш, а вот от ПВА лучше отказаться. Бумага от него морщится и деформируется.

  • Согните картон пополам и нарисуйте половину дерева без листочков. Нижнюю часть ствола завершите плоским основанием – будущей подставкой и оформите ее в виде длинного корня.
  • Вырежьте трафарет в виде половинки дерева.
  • Согните листы А3 пополам и обведите фигурку трафарета.
  • По контуру вырежьте 4 заготовки деревьев.
  • Склейте заготовки вместе, прикладывая одну половинку к другой.
  • Основа готова!

Получившееся дерево украсьте декоративными листочками с желаниями. Вырежьте их из разноцветной бумаги и приклейте к веточкам. Вместо листочков можно использовать картонные ярлычки, прикрепляющиеся к дереву ниточками. А если и этот вариант кажется недостаточно оригинальным, смастерите бумажных бабочек, стрекоз или птичек.

За увлекательной подделкой незаметно пролетит дождливый вечер. Привлеките к работе домочадцев: мужа, детей. Они оценят творческое задание.

Сказочное дерево желаний из природных материалов

Вам понадобятся сухие веточки или коряжки, гипс, подставка под деревце. В качестве декоративных элементов подойдут бусы, камешки, искусственные цветы, бабочки и листочки из бумаги.

  1. Ветки

От выбора материала зависит декоративное решение. Есть ветки прямые, они почти не имеют дополнительных ответвлений. Из них получится стройный и лаконичный букет, нужно лишь перевязать его ленточкой. Изогнутые коряжки, похожие на деревья, гармонично смотрятся по одиночке. Чтобы придать им благородный вид старого волшебного дерева, используйте акриловую краску белого цвета для оформления ствола и веток. Изящные украшения в виде бус и причудливых камешков придадут подделке законченный вид. Желания записывайте на маленькие ярлычки и привязывайте их к ветвям с помощью ленточек. Из пышных веточек получаются симпатичные мини-рощицы, закрепленные в горшочке с помощью гипса, о чем речь пойдет ниже.

Перед изготовлением дерева все природные материалы нужно просушить, чтобы полученный элемент декора долго радовал глаз.

  1. Подставка

В качестве подставки для дерева-букета подойдет обычная ваза вытянутой формы. Для коряжки лучше выбирать стеклянные округлые сосуды, заполненные мелкими камушками.

При желании декоративные голыши можно изготовить своими руками. Для этого понадобится полимерная глина 3-4 оттенков. Чтобы предмет декора получился ярким и необычным, используйте глину розового, голубого, зеленого цвета. Скатайте небольшие шарики разного размера. Потрите часть цветных кусочков глины на терке и посыпьте заготовки камушков полученной стружкой. Теперь слегка приплюсните шарики. Камушки готовы. Осталось выложить их по форме сосуда внутри.

Чтобы изготовить горшок-поставку под дерево своими руками, полимерная глина тоже подойдет. Это материал нового поколения, и, в отличие от обычной глины, ему не нужна дополнительная подготовка. Предложенный вариант в виде горшочка-домика подойдет для прямой снизу веточки с пышным завершением.

Возьмите полимерную глину подходящего цвета и раскатайте ее в лепешечку толщиной 5 мм. Затем вырежьте из нее квадратное основание горшка и 4 заготовки в виде деревенского домика – квадратика с треугольной крышей. Отправьте полученные детали горшка в духовку, следуя инструкции, приложенной к глине (она отличается у различных производителей). Когда заготовки запекутся, оставьте их высыхать. После этого добавьте рисунки окон, дверей, украсьте крыши. Для этого используйте черный маркер, гуашь, смешанную с клеем ПВА, или акриловые краски. Склейте полученные детали с помощью клеевого пистолета.

Закрепите дерево, используя гипс. Для этого разведите небольшое количество смеси, следуя инструкции, поставьте дерево в горшочек и залейте получившейся массой. С помощью полузастывшего гипса можно сформировать подставку в виде песчаной насыпи или горы, а потом украсить ее красивыми камешками или раскрасить.

Лес желаний в багете

Если в доме есть ненужные картины или старые багеты, не торопитесь их выкидывать. Используйте рамы для создания дерева желаний! Для этого нужно прикрепить веточки к задней стороне багета с помощью мебельного степлера. Получится необычный лес. Деревца-веточки можно покрасить в белый цвет, а затем украсить стильный предмет интерьера ярлычками с желаниями и атласными лентами.

Если вам понравилась идея, но старого багета дома нет, а новый стоит дорого — отправляйтесь в строительный магазин. В таких гигантах, как OBI, Castorama, Leroy Merlin, вы найдете резные рейки с лепниной. Из них получится замечательная рама для леса желаний.

Проволочное дерево желаний

Для этой поделки понадобится проволока разного диаметра. Купить ее можно в магазинах для рукодельниц. Есть и более нестандартный способ. У вас есть старые провода? Почистите их, используя нож. Особое везение, если вы найдете проводки с сердцевиной медного цвета. Такая проволока достаточно толстая и с легкостью принимает нужную форму.

Деревце из проволоки создается с помощью скручивания. Сначала изготавливаются тонкие веточки. Они перекручиваются с более толстыми. Самые массивные ветви вплетаются в ствол. При скручивании важно оставлять длинные хвостики, с помощью которых соединяются детали. Для украшения подойдут разноцветные камушки, бусы, искусственные цветы.

Рисуем, клеим, вышиваем дерево желаний

Для создания понадобится бумага, краски, карандаши, фломастеры и рамка без стекла. Можно нарисовать дерево целиком, вместе с листочками, но оставить места для разноцветных стикеров с желаниями. Мало оригинальности? Изобразите ствол и ветви, а вместо листочков ставьте отпечатки пальцев, подписывая над ними короткое пожелание. Привлеките к созданию дерева гостей. Чем больше разных отпечатков и почерков, тем интереснее картинка.

Для его изготовления понадобится цветная бумага, ножницы, клей, канцелярский нож. Большие цветные листы размера А2, А1 продаются в магазинах для художников. Там же вы приобретете листочки с разнообразными принтами для декоративных элементов. Клей выбирайте момент-кристалл, чтобы коллаж получился аккуратным, а приклеенные элементы не шли волнами.

На листе цветной бумаги формата А2 нарисуйте ствол дерева. Вырезать его удобнее с помощью острого канцелярского ножа, чтобы сохранить форму даже самых тоненьких веточек. Приклейте заготовку на лист А1, и украсьте листочками. Чтобы они выглядели объемными, вырезайте их из согнутой пополам бумаги. Так листики получатся симметричными. К коллажу приклеивайте одну половинку. Вторая останется слегка отогнутой. На внутреннем отвороте листа запишите свое тайное желание, так его никто не увидит.

Рукодельницам и любительницам текстиля понравится вариант в виде дерева, вышитого атласными лентами. Для его декорирования подойдет бисер, стразы и другая швейная фурнитура. Желания записывайте на бумажечках и прикрепляйте к деревцу с помощью портновских булавок.

Если вам по душе лоскутная техника, создайте дерево желаний из разноцветных текстильных кусочков. Желания записывайте фломастерами или капиллярными ручками на светлых лоскутках ткани и нашивайте их в виде листочков поверх композиции.

Но и это не все! Если вы задумались о необычном декоре квартиры, поместите дерево желаний на стену в виде росписи. Мечты пишите на листочках волшебного деревца смываемыми водой красками или фломастерами прямо поверх рисунка. Когда мечта сбылась, просто сотрите текст и напишите новый.

Изготовление денежного дерева открывает безграничный простор для фантазии. Чем больше сил вы вложите, тем скорее сбудутся мечты.

Как сделать СВОЕ дерево желаний

Как сделать СВОЕ дерево желаний

У Вас есть мечта? Вы хотите исполнить свои желания? Вы строите светлые планы на будущее?

Если –ДА, то я расскажу Вам прекрасный и приятный способ исполнить желание, относящееся к материальной сфере Вашей жизни.

 Чтобы увеличить свои шансы, создайте СВОЕ волшебное дерево желаний, причем это может быть, как живое растение, так и изделие, сделанное своими руками.

Как сделать СВОЕ дерево желаний

1. Делаем на растущей луне.

2. Покупаем 12 мандаринов.

3. На обычном белом листе бумаги нарисовать мандариновое дерево желаний с большими оранжевыми (золотыми) плодами мандарина.  Можно еще вышить или вылепить.

4. Не забудьте нарисовать корни, так как они символизируют силу растения и его связь с энергией земли. Ведь если нет корней, то где брать силу для реализации задуманного.

5. На каждом мандарине в кратком виде записать свою мечту, например, «машина, марка, цвет…», «дом, где, какой…» и т.д.

6. Выбирайте яркие краски, чтобы картина излучала позитив. Такое дерево будет работать, как магнит и притягивать в дом различные блага. Рисунок рекомендуется вставить в рамочку и разместить на юго-восточной стороне, которая отвечает за зону богатства.

7. Мандарины с удовольствием съедаете и на каждый плод загадываете прописанные на Вашем дереве желания.

8. Недалеко от картины поставьте емкость из глины, лучше всего, если это будет вазочка или горшочек.

В этот «горшочек» необходимо складывать корки от съеденных мандаринов.

9.Когда кожура станет сухой, ее стоит перемолоть в кофемолке или же используйте мясорубку. В итоге должен получиться магический порошок, который необходимо положить в мешочек, сделанный из полотняной ткани зеленого или оранжевого (золотого) цвета.

10. После этого идите в банк, но только выбирайте надежное и проверенное учреждение. Из него нужно вынести определенную сумму, не стоит нарушать закон. Достаточно просто обменять или разменять любую сумму денег.

11. Возвращаясь, домой нужно незаметно рассыпать порошок из мандариновых шкурок. Благодаря этому вы проложите дорожку от банка к своему жилищу.

12. В течение 12 дней необходимо выделять время на свое дерево, исполняющее желания, а точнее, на рисунок. Смотрите на него, представляйте, как уже все осуществилось и обязательно мечтайте.

Живое дерево исполнения желаний

Если Вы счастливый обладатель земельного участка, то Дерево желаний можно сделать своими руками на собственных владениях. Выберите самое красивое, а главное, здоровое дерево на участке.

Для того чтобы загадать желание необходимо взять яркую ленточку и написать на ней заветное желание. Обязательно пишите все в утвердительной форме, например, «я замужем» или «я купила машину». Ленту привяжите на любую веточку, а к корням бросьте несколько монет, которые играют роль определенной жертвы за помощь.

Загадывайте желания Всей семьей.Принято считать, что такое дерево является определенным оберегом для всей семьи.

Деревья исполняющие желания – Со всего мира.

В разных уголках земли есть деревья, которые помогают людям в исполнении заветных желаний. Чаще всего такие растения достаточно крупные и расположены в парках.

Наиболее популярные деревья желаний:

Денежными называются те дубы, в кору которых просители засовывают монетки, веря, что после этого желание исполнится.

Таких деревьев довольно много, однако самое известное из них находится в Шотландии, на островке посреди прозрачного озера Лох-Мари. Славен дуб тем, что к нему приложила руку сама королева Виктория; где-то среди тысяч монеток есть и оставленная ею.

 Королева побывала здесь и загадала желание, о котором упомянула в своем дневнике. Каким именно оно было, увы, не написано, но, по всей видимости, сбылось. Чтобы добраться до дерева и совершить необходимый ритуал, нужна лодка. Дуб, стоит, сурово раскинув ветви, который ничто не смогло убрать с этого острова, даже противники подобных церемоний.

Суньте в его кору монетку (если найдете место) и прошепчите свое желание. Если дуб снизойдет, оно обязательно сбудется.

Дерево в Индии. Здесь находится одно из самых старинных растений, которое поражает своими размерами. Практически все ветки завешены различными лентами, а в коре есть не только монеты, а и статуэтки.

Дерево на Мальдивах. К магическому растению обращаются женщины, которые хотят забеременеть. Чтобы загадать желание, нужно также привязать ленточку к веточке.

 

 

Мечтая и ощущая приятные эмоции, мы творим свою жизнь, и здесь нет исключений! Вселенная откликается, на наши мечты, мысли и образы. Наш разум не видит разницы, между представлением чего-либо и реальностью. Когда мы мечтаем и представляем себе что-нибудь, тем самым мы это материализуем. Непонятно, как это связано, но если мы записываем своё желание, то оно 100% сбывается. Словно мы отдаём свой заказ на кухню Вселенной и она начинает его исполнять!

Я предлагаю Вам  написать свои желания, и они непременно исполнятся!

Все, кто прочитают его здесь добавят энергии для его реализации!

Пусть Ваши желания исполняются!!! В наилучшем для ВАС варианте!!!

Если вам понравилось, пожалуйста, поделитесь со своими друзьями и знакомыми, кликнув по кнопкам. Я буду вам благодарна! Спасибо!

 

Пожалуйста, пройдите по ссылке:

Поделиться ссылкой:

Похожее

Дерево мечты. Без коробки — Картина-раскраска КНО2824

Материалы:

ХОЛСТ — в данных наборах для рисования используется тканевый прогрунтованный холст с нанесенными контурами будущего рисунка. Все области отмечены цифрами, соответствующими номерам на баночках с красками. Холсты у разных производителей немного отличаются плотностью и составом, но это скорее вносит разнообразие в процесс рисования добавляет каждой нарисованной картине немного уникальности и шарма.

АКРИЛОВЫЕ КРАСКИ — в картинах по точкам используются нетоксичные и химически нейтральные краски. Их можно разбавлять водой и смешивать в процессе рисования для получения необычных цветов и оттенков. Краски не тускнеют со временем, особенно если защитить картину, покрыв ее защитным слоем лака. Краски находятся в маленьких пронумерованных баночках, которые соединены между собой, поэтому их нельзя ни разлить ни потерять. При видимых небольших объемах красок, их хватает с запасом;

КИСТОЧКИ — сделаны из качественного эластичного нейлона. Кисточки удобны в обращении и позволяют комфортно раскрашивать как большие области раскрасок по цифрам, так и самые маленькие. Они легко моются и предназначены для многоразового использования

УПАКОВКА И КРЕПЛЕНИЕ — для удешевления себестоимости «Дерево мечты. Без коробки — Картина-раскраска» поставляется без коробки. При этом сама раскраска вместе с красками, кисточками запаяна в полиэтилен, что полностью защищает картину от загрязнения при транспортировке. Так же в раскраске имеется вкладыш, на котором напечатано цветное изображение будущей картины. Так вот, эти картинки не всегда имеют качественную полиграфию и изображения на них могут быть не очень привлекательными. Вам не стоит ориентироваться на них. Нормальные изображения имеются в магазине на каждом товаре. А эти картинки — это так… чтоб не перепутать картины )

 

Как рисовать:

1. Перед началом работы приготовьте воду, чтобы разбавлять краски и мыть кисточки. Возможно взять сухие салфетки для ускорения процесса сушки кисточек. Для комфортного рисования картины рекомендуем приобрести мольберт. При своей невысокой стоимости, он поможет вам удобно фиксировать картину в любом удобном для вас положении и на любой высоте. При этом мольберт рассчитан на все размеры раскрасок по номерам. Все это настраивается удобными зажимами, а справится с этим даже ребенок.

2. Закрашивать сектора рекомендуется «от перспективы на приближение». Если даже вы допустите ошибку, то всегда можно нанести поверх правильную краску (только после высыхания предыдущей краски). Смешивать краски нет необходимости, но если вы хотите придать вашей раскраске по номерам 100% уникальность, то, пожалуйста, экспериментируйте сколько душе угодно! Краски легко смешиваются и при этом, вы получаете нестандартные цвета и оттенки. Для проверки правильности закрашенных секторов, в наборе для рисования имеется графическая схема картины, полностью повторяющая схему рисунка. Рисование по номерам — очень творческий и увлекательный процесс;

3. Наслаждайтесь процессом творчества. При этом абсолютно не обязательно рисовать картину «за один присест». Краски надежно закрываются крышечками. А если даже какая из них и подсохнет — разбавьте ее парой капель воды. Напомним, краски выполнены без содержания летучих веществ, таких как ацетон и другие растворители. У нас были клиенты, которые рисовали картину почти месяц.

4. «Дерево мечты. Без коробки — Картина-раскраска» — отличный подарок близкому человеку. Она украсит любой современный интерьер. Ведь раскраски имеют различные стили, жанры и цветовые гаммы.

Нейродерево (Нейродрево) в Нейрографике — Мощнейший Алгоритм для Роста

Нейрографическая методика — это разновидность арт-терапии. Особенность метода состоит в том, что он не только помогает избавиться от негативных эмоций, но и позволяет добиваться поставленных целей, исполнять желания.

Что такое нейрографика

Создателем нейрографики является психолог Павел Пискарев. Его метод предлагает выражать свое внутреннее состояние через изображение геометрических фигур: линии, круга, квадрата и треугольника. Наличие большого количества острых углов на рисунке указывает на присутствие внутренних конфликтов, которые могут выражаться в болезнях, финансовых затруднениях, размолвках с близкими. По этой причине следующим этапом рисования становится скругление углов.

После устранения внутренних конфликтов следует переходить к созданию новой реальности. В процессе творения используются все те же геометрические символы. Самим Пискаревым и его последователями были разработаны многочисленные алгоритмы (варианты нанесения фигур), предназначенные для работы с той или иной ситуацией.

Метод Пискарева основан на активизации нейронных связей мозга, которые у современного человека находятся в «спящем» состоянии. С помощью их активизации можно заставлять работать различные слои подсознания и перепрограммировать сознание. Применяющий методику начинает видеть новые перспективы, легко находит решение неразрешимых проблем.

Для новичков самостоятельное изучение нейрографики порой дается с трудом, поэтому наилучшим решением данной проблемы является приобретение курсов по нейрографике. 

Главный вопрос людей, которые только начинают знакомство с нейрографикой, как рисовать свои эмоции. Для того чтобы ответить на этот вопрос, нужно прислушаться к себе и не пытаться всему найти логическое объяснение.

Что такое нейродрево

Нейродрево (нейродрево) — алгоритм нейрографики. Его используют в тех случаях, когда необходимо что-то создать или увеличить (вырастить) в своей жизни. Дерево лишено абстракции. Это знакомый и понятный каждому предмет. При этом древо несет в себе метафорический смысл.

Для тех, кто хочет наиболее подробно изучить данный алгоритм, на нашем сайте имеется вебинар «Нейродрево».

Диагностика с помощью древа

Изображение растения можно использовать для анализа подсознания. Чтобы понять свое душевное состояние и неосознанные проблемы, необходимо обращать внимание на:

  1. Цвет. Чем больше темных оттенков, тем больше душевных проблем. Однако избыточно яркие цвета — тоже признак неблагополучия. Обилие красного может свидетельствовать о гневе, нерастраченном сексуальном потенциале. Большое количество ярко-желтого или ярко-зеленого с примесью желтого указывает на зависть, от которой страдает человек.
  2. Размеры. Чем большее пространство на листе бумаги занимает дерево, тем увереннее и раскрепощеннее чувствует себя человек. На таком рисунке часто можно увидеть не только древо, но и почву — символ уверенности в завтрашнем дне. Небольших размеров растение, не прикрепленное к земле, указывает на неуверенность в себе и недоверие к окружающему миру. Нарисовавший его не имеет жизненных ориентиров.
  3. Дополнительные элементы. Нужно обратить внимание на те фигуры, которые получились при пересечении линий во время рисования. Зная принципы нейрографики, можно расшифровать эти символы. Круг — замкнутость на себе или уход от конфликтов. Изображение квадрата указывает на стабильность, в некоторых случаях переходящую в стагнацию. Треугольник — острая проблема, требующая безотлагательного решения, и одновременно энергия.

Обращать внимание необходимо не только на сами символы, но и их местонахождение. Геометрические фигуры на корнях или в нижней части ствола указывают на застарелые, своевременно не решенные проблемы. Чем выше расположен символ, тем больше актуальность проблемы. Фигуры, расположенные в верхней части ствола или на кроне, указывают на то, что беспокоит человека в текущий момент.

Какие проблемы решает

Возможные ситуации, для которых подходит «древесный» алгоритм нейрографики:

  1. Увеличение доходов. Растущее дерево подсознательно связано с увеличением благосостояния. Растение относится к наилучшим талисманам фэншуй для зоны богатства. Нейродрево подходит как людям, работающим по найму, так и владельцам собственного бизнеса. С помощью этого алгоритма можно найти источник дополнительного или пассивного дохода.
  2. Увеличение семьи. Для зоны семьи фэншуй также рекомендует использовать дерево, символизирующее рост семейства и связь поколений. Рисовать древо можно не только для улучшения взаимоотношений между родными, но и появления нового члена семьи (рождения ребенка).
  3. Привлечение любви. «Древесный» алгоритм рисования нейрографики допустимо применять для привлечения любви в свою жизнь. Однако древо не ассоциируется с романтикой или страстью. Использовать его могут люди, принявшие решение создать семью. Рисовать деревья можно и в тех случаях, когда партнер медлит с принятием решения. Например, девушка хочет выйти замуж, а ее парень не делает ей предложения.
  4. Улучшение здоровья. Высокого крепкого человека часто сравнивают с дубом. Из этого можно сделать вывод, что в подсознании многих людей высокое дерево с толстым стволом является символом здоровья.

Рекомендуем пройти курс по нейрографике Гармоничные отношения

Как правильно рисовать

Рисование нейрографики не требует наличия у человека художественных способностей или навыков. Изображение на бумаге должно быть естественным, идущим от души. Методика запрещает копировать готовые рисунки, но допускает ознакомление с чужими работами для получения вдохновения. Пример нейродерева (как нарисовать):

  1. С помощью кривых линий создается силуэт растения: ствол с идущей вверх кроной и вниз корнями. Линии могут пересекаться, образовывая различные геометрические формы.
  2. Когда силуэт готов, можно добавить к нему дополнительные элементы. Важно понимать, что в отличие от диагностики, когда человек выявляет проблемы, работа со своим желанием имеет осмысленный характер. Человек моделирует свои желания. Рисующий может осознанно увеличить ствол или крону, украсить дерево различными элементами, которые ассоциируются с желанием. Например, при увеличении доходов можно нарисовать знаки доллара или евро.
  3. На следующем этапе переходят к раскрашиванию дерева. Выбирают только те цвета, которые приносят положительные эмоции и имеют подсознательную связь с мечтой. В случае с увеличением дохода это может быть насыщенный темно-зеленый.

Поступить с готовым рисунком необходимо так, как подсказывает внутренний голос. Если задачей рисования было избавление от отрицательных эмоций или решение какой-либо проблемы, лист желательно разорвать на мелкие фрагменты или сжечь.

Если человек попытался изобразить свою мечту, и получившийся рисунок ему нравится, дерево сохраняют, вешают на видное место и смотрят на него как можно чаще. Каждый раз, когда рисунок попадает в поле зрения, нейронные связи мозга начинают свою работу над поиском решения задачи.

Можно ли рисовать самостоятельно

Для людей, которым знакома нейрографика, нейродрево не представляет сложности для изображения. Однако новичкам рекомендуется начинать изучение нового метода под руководством опытного коуча. Нейрографическая методика рассчитана на самостоятельную работу. Но ее принципам должны обучать наставники, прошедшие специальную подготовку.

Как нарисовать красивый дом своей мечты карандашом поэтапно?

Не знаете как нарисовать дом в жилом квартале или царский дворец ? Два простых правила – соблюдаем закон перспективы и находимся в хорошем настроении. На примере этого МК вам под силу будет нарисовать любое здание.
Поехали!
Мой подробный и понятный мастер – класс по рисованию избушки на курьих ножках не только поднимет вам настроение, но и разложит все по полочкам в вопросе линейной

Поехали!

Мой подробный и понятный мастер – класс по рисованию избушки на курьих ножках не только поднимет вам настроение, но и разложит все по полочкам в вопросе линейной перспективы.

23 альбома

2 видео

Добавить в альбом

Видео обзор программ и приложений для художников

обновлён 12 дней назад

46 видео

Добавить в альбом

Бaзoвый кypc pиcoвaния для нoвичкoв. Aвтop: Mapия Пoкpoвскaя.

обновлён 11 месяцев назад

25 видео

Добавить в альбом

Курс: “МАСТЕР РИСУНКА”

обновлён год назад

Показать все 23 альбома

Как нарисовать дом карандашом поэтапно легко

Простой рисунок домик

Домики рисуются очень легко. Прямоугольник или квадрат, а сверху треугольная крыша. Готово. По такой инструкции рисуют маленькие детки. Но чтобы нарисовать правдоподобную постройку нужна серьёзная практика. Мы расскажем вам, как нарисовать дом карандашом поэтапно легко и красиво.

Как поэтапно нарисовать дом?

Для того, чтобы начать рисовать, необходима поэтапная инструкция как нарисовать дом. Но прежде, чем мы перейдем непосредственно к инструкции, необходимо приготовить альбом для рисования, карандаши либо фломастеры, ластик.

Итак, мы начинаем:

  1. На листе бумаги нарисуйте квадрат.
  2. Сверху на квадрате вершиной вверх нарисуйте треугольник.
  3. У нас получился каркас нашего дома и крыша, изображенная в виде треугольника.
  4. Чтобы наш дом выглядел объемнее, следует дорисовать его прочие стены. Для этого ведем две параллельные прямые от квадрата вправо, немного поднимая их, примерно на 20 градусов.
  5. Точно такой же луч проводим от вершины треугольника. Соединяем все три линии прямой карандашом.
  6. У нас получился объемный дом. Следует добавить окна на фасаде, трубу, дверь. И наша работа готова!
  7. По желанию рисунок можно разукрасить.

РИСУЕМ СТЕНЫ

Рис 1-2. Располагаем лист горизонтально и рисуем линию горизонта немного выше середины. Отмечаем одну точку слева на расстоянии 1 см от края, вторую точку ставим справа примерно в 3-х см от края.

Рис 1-2

Посередине проводим вертикальную линию . Это будущая стена избушки. Ниже линии горизонта двумя точками отмечаем размер этой стены (тот, который вам хочется).(рис1)

Проводим линии через эти две точки, начиная от точки на горизонте слева. На верхней получившейся линии ставим еще одну точку. Это ширина нашей стены.

Рис 3-4. Через эту точку проводим вертикальную линию. Наша первая стена готова! На рисунке 3 я ее отметила красным цветом.

Рис3-4

Теперь проводим линии, которые соединяют верхнюю и нижнюю точки стены справа с правой точкой на горизонте. На верхней линии снова ставим точку – это ширина нашей второй стены. Через нее проводим вертикальную линию. Вторая стена готова! (зеленый цвет на рисунке 4)

Как нарисовать дом, который стоит прямо?

Первое упражнение, которое мы выполним, будет дом, который стоит прямо. Это позволит нам рассмотреть основные принципы работы над архитектурой. 

Этап 1

Намечаем линию, на которой будет находится дом. Рисуем линию симметрии посередине. От линии симметрии намечаем прямоугольник и крышу.

Этап 2

Здание имеет достаточно сложную архитектурную форму с выступами. Для того, чтобы эти выступы получились ровными, мы советуем Вам также рисовать для каждого рисовать в отдельности линии симметрии.

Этап 3

Мы можем убирать линии построения, чтобы подготовить наш рисунок к штриховке.

Этап 4

Свободно штрихуем дом.

Способ №2. Рисуем дом на основе куба

Шаг 1

Нарисуйте куб. Его линии будут служить стенами дома. Желательно чтобы линии были ровными, но не волнуйтесь, если они получатся не совсем идеальными. Я понимаю, что все умеют рисовать куб практически с закрытыми глазами, и тем не менее рекомендую ознакомиться с тем как рисовать куб правильно, с учётом различных видов перспектив.

Шаг 2

Нарисуйте два треугольника по обе стороны куба. Не делайте их выше стен, иначе ваш дом будет выглядеть несколько нереалистично.

Шаг 3

Соедините стороны каждого треугольника, чтобы сформировать крышу. Постепенно на плоском рисунке будет появляться объем и трёхмерный дом начнёт проявляться на вашем рисунке.

Шаг 4

Добавьте большой прямоугольник чтобы изобразить дверь и пару квадратов или прямоугольников для окон. Помните, что мы рисуем объемный дом в перспективе.

Шаг 5

Обведите контур дома и сотрите все ненужные линии. По идее их не должно быть слишком много.

Шаг 6

Раскрасьте дом и все готово! Вы можете использовать любую цветовую гамму, которую захотите, но если вам нужно вдохновение, выйдите на улицу и посмотрите на дома в вашем районе.

Как рисовать архитектуру

Чтобы изображать архитектурные объекты, нужно учитывать перспективу, как вы понимаете.

А чтобы нарисовать все в одном уровне и ровно, не рисуйте все элементы здания отдельно сами по себе, связывайте их общей сеткой, уровнями. Нарисовали один элемент – провели от неги линии к другим аналогичным. Например, я набросала наличники и рамы и все их проверила и связала общими линиями.

У меня домик старый, пристройчик слегка покосился, не все идеально ровно, но намеренно кривить не буду, само в процессе работы уедет и отклонится.
Чем хорош цветной карандаш при рисовании мелких деталей на небольшом формате? Он не даст вам вырисовать все очень тоненько и до мелочей, то есть уже заведомо придется рисовать как-то намеком, приближенно. И это хорошо!

Надо отметить, что домик очень богат на архитектурные изыски. У него на крыше красивый мезонин – надстройка с окном на крыше. Причем он не треугольный, что характерно для деревенских домов, а скругленный.

  • Добавленные350
  • Загруженные2889
Я УЧУСЬ РИСОВАТЬ. Уроки рисования

Я учусь рисовать. Уроки рисования

559 просмотровгод назад

Как из одной картины сделать 3

Я учусь рисовать. Уроки рисования

393 просмотра10 месяцев назад

КАК НАРИСОВАТЬ ЦВЕТНОЙ ПОРТРЕТ С ЧЕРНО-БЕЛОЙ ФОТОГРАФИИ

Я учусь рисовать. Уроки рисования

445 просмотровгод назад

Как написать этюд на пленере в лесу

Я учусь рисовать. Уроки рисования

429 просмотров8 месяцев назад

КАК УПАКОВЫВАТЬ РАБОТЫ ( КАРТИНЫ ) ДЛЯ ОТПРАВКИ В ЛЮБУЮ ТОЧКУ МИРА

Я учусь рисовать. Уроки рисования

326 просмотров9 месяцев назад

Мастер-класс по сухой кисти. Сокол

Я учусь рисовать. Уроки рисования

290 просмотров8 месяцев назад

КАК ПОКРЫТЬ КАРТИНУ АКРИЛОВЫМ ЛАКОМ

Я учусь рисовать. Уроки рисования

485 просмотровгод назад

Чернила копченые или как сделать черные чернила в домашних условиях и остаться чистым.

Я учусь рисовать. Уроки рисования

248 просмотровтри месяца назад

Процесс рисования орнамента Acanthus прямоугольной формы с помощью чернил и других материалов

Я учусь рисовать. Уроки рисования

579 просмотровтри месяца назад

Как нарисовать дерево в снегу

Я учусь рисовать. Уроки рисования

464 просмотрагод назад

Художник Игорь Сахаров. Импрессионизм для начинающих

Я учусь рисовать. Уроки рисования

437 просмотровдва месяца назад

Стационарный муштабель. Как прикрепить к мольберту

Я учусь рисовать. Уроки рисования

341 просмотр8 месяцев назад

Как разбить предметы на геометр. фигуры. Учимся рисовать что-угодно

Я учусь рисовать. Уроки рисования

179 просмотровгод назад

Как убрать дефект на холсте

Я учусь рисовать. Уроки рисования

198 просмотров8 месяцев назад

КАК РИСОВАТЬ БЫСТРЕЕ. 6 лайфхаков

Я учусь рисовать. Уроки рисования

243 просмотра8 месяцев назад

Способ окраски декоративного Льва

Я учусь рисовать. Уроки рисования

301 просмотр8 месяцев назад

Как рисовать из головы. 4 упражнения для начинающих художников

Я учусь рисовать. Уроки рисования

235 просмотровгод назад

Как работать кистью, чтобы создать тот или иной объект. Горы вдали

Я учусь рисовать. Уроки рисования

312 просмотровгод назад

Ошибки, которые вгоняют тебя в арт-блок

Я учусь рисовать. Уроки рисования

354 просмотра11 месяцев назад

НИКОГДА ТАК НЕ ДЕЛАЙТЕ, если хотите сохранить свои работы

Я учусь рисовать. Уроки рисования

327 просмотров11 месяцев назад

Зимнее солнце. Работа с ограниченной палитрой. Мастер-класс для самых начинающих

Я учусь рисовать. Уроки рисования

361 просмотргод назад

Как нарисовать цветок розу на стекле. Витраж

Я учусь рисовать. Уроки рисования

371 просмотр11 месяцев назад

Как нарисовать деревья веерной кистью.

Я учусь рисовать. Уроки рисования

711 просмотровчетыре месяца назад

Как рисовать траву, шерсть, листву и тд.

Я учусь рисовать. Уроки рисования

271 просмотр9 месяцев назад

«Ласковое лето» (Чудесный летний пейзаж). Художник-Виктор Юшкевич.

Я учусь рисовать. Уроки рисования

620 просмотровгод назад

Как правильно смешивать краски и получать желаемые оттенки

Я учусь рисовать. Уроки рисования

311 просмотровгод назад

Зимняя сказка. Вебинар Татьяны Букреевой. Как нарисовать картину. Пейзаж – просто

Я учусь рисовать. Уроки рисования

208 просмотровгод назад

6 основных приемов работы мастихином

Я учусь рисовать. Уроки рисования

304 просмотра9 месяцев назад

Крутая техника для портрета! Как нарисовать женский портрет мягкими материалами

Я учусь рисовать. Уроки рисования

312 просмотровгод назад

Не можешь нарисовать море. Смотрите это ВИДЕО

Я учусь рисовать. Уроки рисования

377 просмотровгод назад

Показать ещё

Как нарисовать голову зебры карандашом

Я учусь рисовать. Уроки рисования

11 просмотровдень назад

Как нарисовать орла карандашом.

Я учусь рисовать. Уроки рисования

26 просмотров6 дней назад

Художник Фания Сахарова. Как писать цветы маслом

Я учусь рисовать. Уроки рисования

17 просмотров6 дней назад

Художник Фания Сахарова. Как писать тюльпаны маслом

Я учусь рисовать. Уроки рисования

18 просмотров6 дней назад

Художник Фания Сахарова. Как писать сирень маслом

Я учусь рисовать. Уроки рисования

4 просмотра6 дней назад

Художник Фания Сахарова. Как писать розы маслом

Я учусь рисовать. Уроки рисования

9 просмотров6 дней назад

Художник Фания Сахарова. Как писать маки маслом

Я учусь рисовать. Уроки рисования

25 просмотров6 дней назад

Как нарисовать розу карандашом

Я учусь рисовать. Уроки рисования

9 просмотров6 дней назад

Рисование карандашом рук, играющих на гитаре за 45 минут. Упражнении по рисованию на время.

Я учусь рисовать. Уроки рисования

1 просмотр6 дней назад

Пантера. Техника сухая кисть. Демонстрация работы

Я учусь рисовать. Уроки рисования

693 просмотра7 дней назад

Рисуем мужчину с длинными волосами карандашом, углем

Я учусь рисовать. Уроки рисования

2 просмотра8 дней назад

Картина в технике Флюид-арт с силуэтом носорога

Я учусь рисовать. Уроки рисования

1 просмотр8 дней назад

Как рисовать нарисовать губы карандашом

Я учусь рисовать. Уроки рисования

423 просмотра8 дней назад

Юрий Клапоух. Как нарисовать стекло реалистично на примере хрустального бокала

Я учусь рисовать. Уроки рисования

1233 просмотра8 дней назад

Пейзаж гуашью “Туман над рекой”

Я учусь рисовать. Уроки рисования

1073 просмотра8 дней назад

Как нарисовать вьющиеся волосы (англ. яз.)

Я учусь рисовать. Уроки рисования

538 просмотров8 дней назад

Облако акрилом

Я учусь рисовать. Уроки рисования

710 просмотров8 дней назад

Пейзаж “Старый город”. Акварель

Я учусь рисовать. Уроки рисования

453 просмотра8 дней назад

Рисование детского портрета графитовыми карандашами

Я учусь рисовать. Уроки рисования

276 просмотров8 дней назад

Рисование головы под разными углами

Я учусь рисовать. Уроки рисования

30 просмотров10 дней назад

Обзор приложения DrawShow

Я учусь рисовать. Уроки рисования

35 просмотров12 дней назад

Пишем Натюрморт с красным бархатом

Я учусь рисовать. Уроки рисования

32 просмотра18 дней назад

Тюльпан акварелью

Я учусь рисовать. Уроки рисования

92 просмотра18 дней назад

Da Vinci Eye – Anyone Can Draw

Я учусь рисовать. Уроки рисования

34 просмотра19 дней назад

Серфер на закате акрилом (англ. яз.)

Я учусь рисовать. Уроки рисования

111 просмотров21 день назад

Снегири гуашью в снежный день

Я учусь рисовать. Уроки рисования

103 просмотра25 дней назад

Контрастный натюрморт гуашью

Я учусь рисовать. Уроки рисования

106 просмотров25 дней назад

Лиса гуашью

Я учусь рисовать. Уроки рисования

149 просмотров25 дней назад

Открытка ко дню Святого Валентина. Подарок своими рукамиwh6jSE]

Я учусь рисовать. Уроки рисования

488 просмотров25 дней назад

Как нарисовать фигуру человека в движении. Зимние забавы.

Я учусь рисовать. Уроки рисования

672 просмотрамесяц назад

Показать ещё

Завершение рисунка дома

Выразительная деталь – старая колонка с водой. На фото ее слабо видно, я ее выдвинула повыше и детально выделила.

Это такой мини акцент данной работы, подчеркивающий дух прошлого века. Он здесь очень кстати. Поэтому я на колонке концентрирую внимание и немного сливаю фон вокруг нее, чтобы она сильнее выделилась.
В итоге получился вот такой живенький, атмосферный, с ностальгическим настроением рисунок.

Учитесь рисовать сложные, многокомпонентные объекты – это хорошая тренировка ваших навыков художника.

Нарисовать дом красками

Красками можно очень просто нарисовать дом. Ими можно рисовать сразу, не делая разметку простым карандашом при этом.

Возьмите гуашь или акрил, эти краски не имеют запаха и очень быстро сохнут. Для самых начинающих лучше все же взять гуашь. Так же необходима простая вода, кисточки разных размеров и альбом для рисования.

Дом можно изображать абсолютно любого цвета. Но самые простые варианты — сделать дом всеми оттенками коричневого. Красками очень удобно создавать имитацию кирпичного дома, делая внахлест мазки краской.

Дом на дереве мечты с двухточечной перспективой для 8-х классов

Прошлой весной, когда я был на замене, меня попросили обучить двухточечной перспективе восьмиклассникам . Я решил, что вместо того, чтобы попросить их нарисовать стандартный домик, было бы интересно попросить их нарисовать домики на дереве своей мечты. Это проект из Mini Matisse , и она делает это с учениками 7-го класса, но 8-ми классам он понравился. У нее также есть видео , которое шаг за шагом проведет вас через проект (это было здорово для отсутствующих учеников, которым нужно было наверстать упущенное).

У меня были грандиозные планы сделать совместный проект с классом второго класса моего сына, но это не сработало из-за ограничений по времени (но СЛЕДУЮЩИЙ раз у меня будет небольшой мозговой штурм с элементами домика на дереве, и восьмиклассники включат их в их работы, а затем принесите изображения домиков на деревьях второклассникам и попросите их написать о домах на деревьях и создать свои собственные изображения).

Из этого дома выходит машина!

У меня была под рукой книга Питера Нельсона «Домики на дереве: искусство и ремесло жизни на конечности», где я мог найти немного творческого вдохновения.УХ ТЫ! Некоторые из этих домиков на дереве просто фантастические !!
Vocab для проекта: 2-точечная перспектива, линия горизонта, точки схода, параллель, горизонталь, вертикаль, вспомогательные линии, отступление, расхождение, куб, глубина

В любом случае, проект был отличным опытом обучения, и я создал два рабочие листы / раздаточные материалы для проекта. Первый, лист мозгового штурма , позволил ученикам придумать идеи для своих домов на дереве и рассказать мне историю о своих домах (, те , читать было интересно!).Я также придумал контрольный список для оценки для студента и меня, чтобы убедиться, что все ожидания от проекта оправдались.

Лист мозгового штурма Treehouse, который необходимо передать вместе с окончательным рисунком.
Контрольный список, который я использовал для оценки чертежа.
Наслаждайтесь этими креативными домиками на дереве мечты! Извините, некоторые фотографии шаткие!





Дисплей доски объявлений.Я также добавил к делу название и книгу Нельсона.

Розыгрыш призов

Dream Home | Каштановый дом

Когда в начале этого года мы объявили кризисный призыв, наша просьба о поддержке со стороны сообщества привлекла внимание местного жителя Питера Пирса, который сейчас проводит розыгрыш призов «Дом мечты», предлагая людям шанс выиграть «Крепость художника» — его Дом у моря в Западном Суссексе за 1,25 млн фунтов стерлингов.

Билеты на

стоят всего 2 фунта стерлингов каждый, а процент от выручки передается в фонд Chestnut Tree House и St Barnabas House.

Помимо того, что оба хосписа являются местными для Петра, он также лично испытал работу Дома Святого Варнавы после того, как его отец скончался в хосписе 12 лет назад.

«Дом Св. Варнавы — важное место для моей матери, сестры и меня, и дело, очень близкое нашим сердцам, поскольку они проделали такую ​​замечательную работу, заботясь о моем отце в конце его жизни», — объясняет Питер .

«Но я также осознаю жизненно важную роль Chestnut Tree House для местных детей с ограниченными возможностями здоровья и их семей, поэтому я хотел поддержать оба хосписа.”

Как это работает:

Концепция розыгрыша призов проста — если будет продано минимальное количество билетов, то кто-то выиграет дом!

Если этого не произойдет, победителю будет вручен денежный приз.

Билеты

стоят всего 2 фунта стерлингов, а розыгрыш заканчивается в 23:59 в понедельник, 30 ноября 2020 г. * . Принять условия; посетите веб-сайт для получения более подробной информации.

Розыгрыш призов прошел в среду, 9 декабря 2020 года, на странице Dream Home Prize Draw в Facebook.Были объявлены три победителя, каждый из которых получит денежный приз.
Поскольку 10% всех продаж билетов жертвуются в Chestnut Tree House и St Barnabas House, все покупатели билетов собрали для хосписов изумительную сумму в 78 051 фунт стерлингов!
Спасибо всем, кто купил билет на розыгрыш с июля по ноябрь, и Питеру Пирсу за то, что он выбрал нас в качестве получателя благотворительной помощи.

* обратите внимание, что первоначальная дата закрытия была 31 августа 2020 года, которая была первоначально продлена организатором до 1 ноября 2020 года, а теперь продлена до 30 ноября 2020 года.

Дизайн домика на дереве | Значок Cadette Trees Activity


Подробная информация о деятельности

Необходимое время: 45-60 минут

Необходимые материалы:

  • Лист обычной белой бумаги
  • Карандаш
  • A линейка или линейка
  • Цветные карандаши или маркеры (необязательно)
  • Доступ в Интернет с компьютера или мобильного телефона телефон

Установка : Знать деревья — значит любить их.Даже если у вас мало деревьями в вашем районе, вы все равно сможете принять участие в этом мероприятии.

Действие : Ознакомьтесь с основами архитектурные чертежи и набросок плана домика на дереве вашей мечты. Это может быть простым или сложным — решать вам. Затем представьте свои планы друзей или членов семьи, чтобы узнать, не хотят ли они там жить.

Выполните следующие действия:

  1. Зайдите в Интернет и найдите видео о строительстве домиков на дереве.Найдите один в котором рассказывается о том, как разные виды деревьев могут влиять на дизайн домика на дереве.

  2. Подумайте о трех лучших видах домиков на дереве и выберите дерево, которое вы хотите спроектировать домик на дереве из. Или потратьте пять минут, чтобы выйти на улицу и найти дерево в вашем дворе или по соседству со взрослым. Сделать фото его, если возможно, или сохраните его в памяти, чтобы вы могли его нарисовать когда придешь домой.

  3. После того, как вы представили дерево, нарисуйте его на простой лист бумаги.Помните: рисунок может быть простым или сложный, как рассказал инструктор на видео.

  4. А теперь давайте займемся творческой энергией вы возвращаетесь в Интернет и находите другое видео, в котором рассказывается о том, как профессиональный архитектор нарисует или спроектирует домик на дереве. Узнать видео, чтобы узнать основы архитектурного рисунка. о том, как вы нарисуете дом на дереве, наблюдая за видео.

  5. Наконец-то пришло время нарисовать свой домик на дереве! Когда рисуешь, спрашивай себе некоторые вопросы по дизайну.Например:

  • Какие особенности будет в вашем доме? (Окна, место для гамаки, палуба или световой люк?)

  • Как кто-то воспользуется спроектированным вами домиком на дереве? (Это для маленькие дети, взрослые или вся семья?)

  • Хотите спроектировать дом для ночлега или просто место встречи?

Командиры войск: Инструкции для всех шаги значка доступны бесплатно в вашей девушке Scout Volunteer Toolkit.

занятий для девочек-скаутов на дому были адаптированы из существующих Скаутское программирование и оптимизация для использования дома в период социальное дистанцирование.

Художественный проект звездного ночного неба для детей

Мы были вдохновлены деревом сновидений из фильма BFG Disney, чтобы создать этот арт-проект звездное ночное небо . В этом художественном упражнении используются все виды забавных художественных приемов, и он идеально подходит для любого юнита, связанного с BFG Роальда Даля, ночным небом, и даже может быть преобразован в зимнее небо!

Следите за нашей доской Pinterest «Искусство для детей»!

Недавно мы посмотрели диснеевскую версию рассказа The BFG (написанную Роальдом Далем), и я влюбился в сцену с деревом грез — такое множество красивых цветов, плавающих и движущихся по ночному небу.Мы решили создать собственное изображение звездного ночного неба, используя цвета из сцены из фильма. (Посмотрите фильм здесь или книгу здесь!)

В этом арт-проекте используется множество забавных художественных приемов, и он подходит для дошкольных учреждений, детских садов и выше!

Этот пост содержит партнерские ссылки.

Материалы для арт-проекта Starry Night Sky

Направления для арт-проекта Starry Night Sky

Этот арт-проект нужно будет выполнить за два сеанса, чтобы акварельный фон успел высохнуть.

1. Установите несколько небольших контейнеров с акварельной краской синего и фиолетового цветов. (Вы также можете использовать обычный набор акварельных тортов.) Кроме того, приготовьте небольшой стакан с водой и толстую кисть.

2. Покрасьте художественную бумагу чистой водой и кистью, пока весь лист не станет влажным.

3. Добавьте разные синие и фиолетовые оттенки акварельной краски на бумагу, смахивая кистью в разных направлениях или вращая так, чтобы цвета смешались друг с другом.(Это очень весело, и детям это нравится!) Отложите бумагу, чтобы она полностью высохла.

4. После того, как нарисованный фон полностью высохнет, пора красить дерево. Мне нравится использовать черную индийскую тушь — она ​​настолько гладкая, чтобы рисовать, и придает дереву действительно твердый и темный вид. НО, это пятна! Если вы делаете это с большим классом и не имеете большой помощи родителей, безопаснее использовать черную темперную краску (которая отлично работает). Нарисуйте силуэт дерева прямо на акварельном фоне.

5. Выньте белую краску. (Акриловая краска будет выделяться больше, но подойдет и белая темпера.) Используйте действительно тонкую кисть, чтобы разместить маленькие точки по всему небу. Используйте более толстую кисть, чтобы добавить несколько более крупных точек на небе. Это ваши звезды (или ваши мечты, если вы основываете это на BFG.) Если вы хотите, чтобы белые точки выглядели как снег, вы можете нарисовать некоторые на дереве, а некоторые — на земле.

Дайте вашим произведениям высохнуть и выставьте их на всеобщее обозрение!


Что значит рисовать во сне

Многие люди выражают свои чувства, сиюминутные мысли, яркие эмоции с помощью изобразительного искусства, и даже для тех, кто никогда не пробовал заниматься таким самовыражением в жизни, сюжет с Картина, написанная им , может прийти во сне.К чему снится рисунок? Толкования сонника строятся на мелких деталях, вплоть до того, какой предмет вы выбрали для изображения рисунка.

Если молодой девушке во сне пришлось нарисовать себя карандашом , и у нее получился хороший детальный рисунок, то в предсказаниях упоминается появление красивого и добродушного поклонника, или любовь парня, который раньше это делал. не обращай на нее внимания.

К краска яркая веселая картинка во сне — это подсознательный символ сонника, что наяву вам очень не хватает новых эмоций, ярких впечатлений: вы устали от серости и бездарности.Если вы не видели финальную работу, но держали в руках кисть , то план, который вы выполняете, принесет вам только положительные эмоции и удовлетворение.

Что значит рисовать во сне, а не видеть рисунок ? Согласно Эзотерическому соннику , это символ несбывшихся надежд. Но если хорошо виден силуэт предмета, то заветные желания по поводу него в любом случае будут оправданы.

Что значит рисовать во сне по соннику Фрейда ? Вы слишком субъективны, чтобы следить за происходящими событиями, имеете точку зрения, принципиально отличную от общепринятой.Именно это качество мешает налаживать контакты с нужными людьми.

Толкование сонника к чему снится рисунок бровей очень интересно. Это предвестник нового знакомства, которое произойдет благодаря вашей открытости и сексуальной энергии, которая буквально исходит от вас.

По соннику Белого Мага , сон рисует картину — символ вашей замкнутости и одиночества.Более того, такое положение вещей вас не беспокоит; скорее, наоборот, вы ищете уединения.

Если у вас напряженные отношения с родственниками, не стесняйтесь объяснять , нарисовав портрет . Это верный прогноз скорого примирения, которое будет связано с вашим новым взглядом на вещи, новыми жизненными приоритетами.

Расписать во сне алые цветы — это предсказание о встрече с таинственным незнакомцем, появление которого вызовет у вас бурю страстей, и пересмотр всех ценностей, в которых вы могли сомневаться раньше.

Улучшение благосостояния, увеличение доходов обещают сны о рисовании дерева . Могущественное растение как символ дома — «полная чаша» — предсказывает продвижение по службе, которое напрямую связано с семейными узами.

К нарисовать крест во сне — примета сонника о конфликтных ситуациях со своей второй половинкой, которые вполне могут привести к полному разрыву отношений из-за разногласий во мнениях.

Если во сне вы чувствуете себя ребенком, и при этом можете нарисовать во сне солнце , можно приготовиться к краху планов и мучительному одиночеству.Еще худшее толкование сновидения дается, если вам пришлось нарисовать во сне икону . Вы станете идолопоклонником и из-за этого потеряете много друзей.

Чистокровные фениксы взирают на будущее Леди Эппл, Dream Tree

Вице-президент

Phoenix Thoroughbreds Том Ладт замечает, что широкая общественность, занимающаяся гонками, не осознает масштаб глобальной деятельности по разведению и скачкам.

«Я бываю в Австралии и Европе не меньше, чем в Америке», — сказал он, и пять бегунов должны будут соревноваться в конце этого месяца в Royal Ascot.«У нас повсюду лошади».

Самый крупный из них, Gronkowski, освежается после небольшого поражения от Thunder Snow на Кубке мира в Дубае и может вернуться в США.

Что касается бегунов, работающих внутри страны, Phoenix Thoroughbreds с нетерпением ждет, особенно с Lady Apple , победительницей 3-го класса, занявшей третье место в Кентукки-Оукс.

«Она так хорошо для нас справилась, — сказал Людт. «Мы хотим защитить ее, потому что планируем участвовать в гонках в 4-летнем возрасте.Но нам бы очень хотелось, чтобы она осенью провела здесь несколько хороших забегов, и подумать о Кубке заводчиков ».

Дочь Керлина, обучавшаяся Стива Асмюссена, может снова появиться на трассе Mother Goose (G2) в Бельмонт-парке 29 июня или в Айова-Оукс 5 июля, обе гонки Асмюссен выиграл в 2018 году. Она была подростком, но вернулась, чтобы открыть свой 3-летний сезон тремя победами подряд, взяв «Фэнтези-ставки» Оуклон-Парк (G3), чтобы пробить себе билет в «Оукс».

«Он немного отступил от нее только потому, что она много сделала», — сказал Людт об Асмюссене. «У нее все получилось очень хорошо — у нее была долгая кампания — и она отлично справилась. Мы не хотели вталкивать ее в «Желудь» — одну милю в забеге первого класса в субботу на андеркарте Бельмонт-Стейкс.

Что касается трехлетних кобелей, Феникс отправляется капитаном фон Траппом, еще одним тренированным Асмюссеном, на второе место в Прери-Майл в пятницу. Были надежды, что бегун на траве Великолепный МакКул сможет поехать на новую тройную серию в Нью-Йорке, но на прошлых выходных он бежал шестым в местной подготовительной к ней гонке Pennine Ridge (G3).

«Его действительно ударили, но он не получил достаточно сильного удара, чтобы бежать так плохо», — сказал Людти. «Мы собираемся отправить его в гонку за пособиями, надеюсь, вернем ему уверенность и посмотрим, хорош ли он, как я думаю».

Людт сказал, что внутри страны «Финикс» является «легким» в старшем дивизионе, а победитель 1-го класса Dream Tree выбыл из игры.

«Мы инвестиционный фонд, поэтому в прошлом году, когда она была непобежденной, и мы собирались участвовать в соревнованиях« Breeders ‘Cup Filly & Mare Sprint », теория заключалась в том, что (основатель и генеральный директор Амер Абдулазиз) действительно хотел показать миру», — сказал Людт.«Мы могли выиграть эту гонку, продать ее, и тогда она уже никогда не стоила бы больше. Мы думали, что перед нами весь мир ».

4-летняя дочь дяди Мо, которую тренировал Боб Бафферт, получила защемление надгортанника во время последнего бриза к Кубку заводчиков, пропустила гонку и не попала в доску в двух последующих стартах.

«Похоже, она просто не стреляла правильно, — сказал Людт, — поэтому мы дадим ей перерыв и решим, вернем ли мы ее или просто разводим.”

Дерево грез — Вовпедия — ваш путеводитель по World of Warcraft

Не путать с Мировым Древом или Великим Древом.

Деревья снов , [1] [2] также известные как деревья снов , [3] деревья снов , [4] деревья анимы , [5] отлично деревья , [6] великих дерева душ , [7] или небесных деревьев , [8] [9] — огромные деревья, растущие по всему Арденвеальду.Они несут ответственность за рисование анимы, которая конденсируется в анимаконы, которые падают на землю и используются ночными фейри для омоложения духов природы, дремлющей в диких семенах Арденвельда. [1] [2] [10] Каждое дерево прижимается к сердцу рощи рядом с его корнями. [11] Если сердце потеряно, тирненны способны «воспеть» новое, хотя это процесс, который занимает много сезонов. Первый шаг процесса — собрать радостные воспоминания у бывших обитателей рощи, в том числе у мертвых, и наполнить их желудем, который послужит основой для нового сердца. [12] Когда эти деревья росли, росли и тирненны. [13]

Именованные деревья

Заметки и мелочи

  • С самого начала развития Арденвельда художники рисовали огромные, похожие на столбы деревья, которые поддерживали небесный свод и чей навес превратился в туманную массу магии. Художник по окружающей среде Габриэль Гонсалес хотел создать что-то, что казалось Арденвельду очень знаковым, имело некоторое движение и включало в себя символизм жизни и возрождения, что привело к идее дерева, ветви которого скручены в своего рода небесную сеть (которая также является кивком к вещам, увиденным в Изумрудном сне). [5] [15]
  • По словам арт-директора Эли Кэннона, для того, чтобы деревья грез имели желаемый эффект, требовалась особая работа с новыми технологиями. Большинство деревьев в World of Warcraft принадлежат к тому же типу модели, что и реквизиты, такие как ящики и заборы. Однако в случае с деревьями грез они настолько велики, что Blizzard пришлось использовать объекты модели мира — тип модели, обычно предназначенный для подземелий и рейдов, и который может поддерживать более высокий уровень детализации.Они также поддерживают «бесконечное рисование», позволяя деревьям всегда появляться на экране независимо от того, как далеко находится игрок, создавая эпические виды в зоне, которые были бы невозможны с обычным деревом. Вдобавок деревья грез анимированы способом, который художники никогда раньше не пробовали; Вращающиеся навесы представляют собой отдельный элемент, размещенный поверх модели дерева и отмеченный бесконечной вытяжкой, так что они также загружаются с любого расстояния. [5] [15]
  • Другое название деревьев, упоминаемое в концепт-арте, — это дерево возрастом , имя, общее с типом древних.
  • В процессе разработки появилось дерево под названием «Тирна Фейн».
  • Приставка «Тирна», вероятно, навеяна царством Тир нанг в ирландской мифологии и означает «Земля». Каждое из слов, используемых после слова «Тирна», является либо словом, либо основано на слове на гэльском или валлийском языках. Это контрастирует с Азеротскими Мировыми Деревьями, чей типичный суффикс «-драссил» вдохновлен Иггдрасилем в скандинавской мифологии.
    • «Ачиад», вероятно, происходит от слова «хиад», что означает «первый» на ирландском языке и / или еврейского имени, найденного в Танахе / Библии, что означает «друг или партнер»
    • «Иас» означает водопад на ирландском языке, имея в виду водопады, которые можно увидеть в его рощах.
    • «Фенн», что на разных языках означает болото, обозначающее болотные рощи.
    • «Долина» означает долина, так как дерево растет посреди долины из горной коры.
    • «Kaithe» может быть основано на ирландском caith, что означает потратить или выбросить, вероятно, в связи с тем, как истощенные дикие семена выбрасываются в Гормхайв для употребления [16]
    • «Марвол» в переводе с валлийского означает «смертельный или смертельный», так как он был захвачен друстами
      • .
    • «Ноч», вероятно, является отсылкой к ирландскому ногу (Молодежь, название кельтского потустороннего мира, ссылаясь, таким образом, на «Другая сторона Бвонсамди»), либо английскому noch (Ни то, ни другое) или латинскому noct (Ночь).
    • «Роуэн» относится к полю, оставленному для скота осенью, имея в виду то, что в сюжетной линии оно было заброшено.
Leave a comment
by : alexxlab Разное

Рисунки на листьях: Рисунки на листьях с деревьев Joanna Wirażka / Иллюстрации / Funtema — развлекательная сеть

Картины на листьях

Невероятное искусство — резьба по листьям деревьев. Смотреть на шедевры, выполненные на таком изящном, хрупком материале, без восторга невозможно. И как только удается мастерам вырезать на маленьком листочке настолько четкие и детальные картины? Удивительно — целый мир помещается в небольшом листочке!

10 23 т.

Впервые создавать картины таким оригинальным способом придумали китайцы. Родоначальником искусства резьбы по листьям считают жителя этой страны — Хуана Тай Шаня. Именно он первым начал вырезать прекрасные изображения на листьях. А в 1994 году его творчество занесли даже в Книгу рекордов Гиннеса.

Сотворить картину на листе — дело нелегкое. Поздней осенью художники отправляются в парк или в лес на поиски хорошего, не поврежденного насекомыми листья дерева чинар. Оно удивительно похоже на листья клена, однако значительно прочнее и толще.

Целых 10 месяцев понадобится мастеру, чтобы как следует высушить найденые листья. Затем их пять часов кипятят в специальном растворе. Так листья очищается от опасных бактерий, которые со временем могут повредить картину.

Но самое интересное впереди — более 60 этапов обработки проходит листок, чтобы стать вот таким неповторимым шедевром. Представляешь, насколько осторожным должен быть мастер, чтобы не повредить хрупкое «полотно»?

Некоторые художники уверяют, что самым сложным этапом создания картины является сушка листа. Именно тогда около60% листьев ломаются.

Стандартную картину на листе дерева чинар можно приобрести за 25 долларов. Собственный портрет обойдется дороже — около 200 долларов.

Вот такое оно, изящное и захватывающее искусство резьбы по листьям.

Заметили орфографическую ошибку? Выделите её мышкой и нажмите Ctrl+Enter

Рисунки на листьях клёна — Искусство

 


 

 

 




 





 


    • Кленовые листья примерно одного размера тщательно промывают, потом кипятят
      (возможно, с какими – либо добавками), сушат и закрепляют. Самое главное – на
      подготовленный лист рисунок наносится по трафарету методом срезания тончайшего
      слоя растительных тканей! Говорят, в Китае этому умению годами учат. Процесс,
      разумеется, очень трудоемкий и долгий, но результат получается какой-то
      нереальный по визуальной красоте.




 





 





 


    • Потом можно листья-картины лакировать и даже вставлять в рамки (как
      эксклюзивный гербарий!)




 





 





 





 





 





 





 





 





 





 





 





 





 





http://www.liveinternet.ru/users/sashoki/post295878238/

 

Метки:
клён
листья клёна рисунки  

Понравилась статья? Подпишитесь на канал, чтобы быть в курсе самых интересных материалов

Подписаться

Рисунки, вырезанные на листьях |

Я уже неоднократно писал о мастерах-графиках, которые с ювелирной точностью вырезают сложнейшие композиции из бумаги. Достаточно вспомнить таких художников как Пиппа Дирлага и Сюзи Тейлор из Великобритании, гонкогскую художницу Бови Ли, японку Масайо Фукуду. (В Японии, кстати, это искусство имеет многовековую традицию и называется кириэ). Сегодня мы познакомимся с еще одним мастером, работающим в этой технике, только для своих произведений он использует нетронутые листья деревьев. Несколько лет назад казахский художник Канат Нуртазин решил поэкспериментировать с различными графическими техниками, чтобы понять, какая из них наиболее соответствует его таланту и приносит больше удовольствия. Благодаря проекту «100 методов рисования» он открыл для себя искусство вырезания на листьях, и эта техника стала одной из его любимых.

Листья непрочны и эфемерны по своей природе. Канат рассудил, что благодаря творческому вмешательству в их структуру, они не просто становятся материалом для рисунка или иллюстрации, но и приобретают новую жизнь. Обычно художник начинает свою работу с поиска подходящего материала, исследуя все доступные в данной местности породы деревьев. Затем он выпрямляет и приклеивает листья на плотную бумагу, по которой карандашом наносит эскиз будущей композиции. После того как рисунок окончательно выверен, остается только аккуратно вырезать его тонкой бритвой. Правда, Канат Нуртазин считает, что творческий процесс не завершен, пока не найден подходящий фон для каждой из его композиций, ведь среди работ художника много персонажей сказок и мультфильмов, а верный антураж помогает им лучше раскрыться и донести свою историю до зрителя. На последнем этапе автор фотографирует иллюстрацию на выбранном фоне и делится результатом в Инстаграме. Отмечу, что портфолио Каната Нуртазина действительно заряжает потоком позитивной энергии, которой так не хватает в эти хмурые декабрьские дни… Все фото: © Канат Нуртазин/Instagram.

This entry was posted in Графика and tagged paper cut, Астана, вырезание, иллюстрация, Казахстан, Канат Нуртазин, кириэ, листья, мультики, позитив, сказка. Bookmark the permalink.

Фото ежики листья рисунки (26 фото)

+ анимированные — (1) Фото ежики, листья, рисунки, анимированные + божьи коровки — (1) Фото ежики, листья, рисунки, божьи коровки + боке — (2) Фото ежики, листья, рисунки, боке + вода — (1) Фото ежики, листья, рисунки, вода + волки — (1) Фото ежики, листья, рисунки, волки + грустные — (1) Фото ежики, листья, рисунки, грустные + девушки — (2) Фото ежики, листья, рисунки, девушки + деревья — (3) Фото ежики, листья, рисунки, деревья + дети — (1) Фото ежики, листья, рисунки, дети + дождь — (1) Фото ежики, листья, рисунки, дождь + дороги — (1) Фото ежики, листья, рисунки, дороги + дым — (1) Фото ежики, листья, рисунки, дым + еда — (3) Фото ежики, листья, рисунки, еда + животные — (23) Фото ежики, листья, рисунки, животные + интерьер — (2) Фото ежики, листья, рисунки, интерьер + капли — (1) Фото ежики, листья, рисунки, капли + кошки — (1) Фото ежики, листья, рисунки, кошки + лес — (2) Фото ежики, листья, рисунки, лес + лисы — (1) Фото ежики, листья, рисунки, лисы + люди — (1) Фото ежики, листья, рисунки, люди + лягушки — (1) Фото ежики, листья, рисунки, лягушки + макро — (1) Фото ежики, листья, рисунки, макро + милые — (5) Фото ежики, листья, рисунки, милые + мультики — (1) Фото ежики, листья, рисунки, мультики + мыши — (1) Фото ежики, листья, рисунки, мыши + насекомые — (1) Фото ежики, листья, рисунки, насекомые + небо — (1) Фото ежики, листья, рисунки, небо + ночь — (1) Фото ежики, листья, рисунки, ночь + осень — (14) Фото ежики, листья, рисунки, осень + ослы — (1) Фото ежики, листья, рисунки, ослы + праздники — (1) Фото ежики, листья, рисунки, праздники + предметы — (9) Фото ежики, листья, рисунки, предметы + природа — (10) Фото ежики, листья, рисунки, природа + ретушь — (1) Фото ежики, листья, рисунки, ретушь + смешные — (2) Фото ежики, листья, рисунки, смешные + собаки — (1) Фото ежики, листья, рисунки, собаки + туман — (1) Фото ежики, листья, рисунки, туман + фразы — (1) Фото ежики, листья, рисунки, фразы + фэнтези — (3) Фото ежики, листья, рисунки, фэнтези + цветы — (3) Фото ежики, листья, рисунки, цветы + черно-белые — (2) Фото ежики, листья, рисунки, черно-белые

Рисунки из опавших листьев


Осень – время собирать листья. 25 увлекательных фото идей

Осень — по-настоящему волшебная пора. Причем не только для романтиков, но и для тех, кто любит работать руками. Этот сезон предоставляет нам массу природных материалов, которые, при доле фантазии и терпения, можно превратить в красивые поделки, аппликации или украшения для дома. При прогулке по усыпанному опавшими листьями парку, у вас появится возможность провести время не только приятно, но и с пользой: собрав охапку красивых листьев, вы можете как просто поставить их в вазу, так и попробовать превратить в нечто необычное.

Помимо этого, в школах и детских садах нередко дают задание сделать поделку из листьев — и это отличный повод прогуляться вместе с ребенком на свежем воздухе, собирая дары осени.

Мы собрали для вас 25 идей поделок из опавших листьев, шишек, желудей и орехов, которые подарят вам немало незабываемых минут, проведенных вместе с детьми.

1. Для начала попробуем сделать бабочку из осенних листьев. Этот простой вариант подойдет даже для самых маленьких. Единственное, сперва потребуется высушить и выпрямить листья, на сутки поместив их между страниц книг или под любой другой пресс.

2.

3. Вот такую необычную улитку можно сделать из листьев разного цвета и формы.

4.

5. Применив фигурный дырокол для бумаги или картона на опавшие листья, можно получить по-настоящему волшебный результат!

6.

7. Особую домашнюю атмосферу осени помогут создать свечи. С помощью стеклянной банки, листьев и ленты для украшения вы сможете наполнить дом уютом и теплом.

8.

9. Осенью каштаны так и сыплются под ноги. Дайте ребенку проявить фантазию, нарисовав на них забавные лица людей или животных — будьте уверены, ребенка будет невозможно оторвать от этого занятия!

10.

11. Сделав такого милого ежика, вы обеспечите хорошее настроение себе и своему малышу на весь день.

12.

13. Разнообразие цветов и форм опавших листьев открывает простор для фантазии. Соберите со своим ребенком целый зоопарк — для него это окажется совершенно сказочным переживанием!

14.

15. Эта идея подойдет не только для детей, но и для украшения подарка взрослому или как элемент декора.

16.

17. С помощью опавших листьев можно создавать собственные осенние пейзажи. Для этого будет достаточно нанести краску на одну сторону листа, а затем прижать его к бумаге. Почувствуйте себя мастером живописи, не прилагая для этого каких-либо усилий!

18.

19. Не бойтесь экспериментировать с материалами. Например, чтобы создать такое дерево, вам придется взять ножницы и порезать листья на маленькие фрагменты. Нарисуйте ствол дерева акварелью, дайте ему высохнуть, а затем приклейте нарезанные листья на его ветви.

20.

21. Чуточку клея, пластилина, фантазии и волшебства — и обычные желуди превращаются в миниатюрный набор для чаепития или сказочных персонажей!

22.

23. А из шишек и подручных материалов для поделок вы сможете создать целый сказочный мир вместе со своим ребенком!

24.

25. Для желающих проявить свои творческие способности, есть варианты посложнее. Для начала потребуется нарисовать женский силуэт,  а затем приклеить листья таким образом, чтобы один цвет плавно переходил в другой. Это позволит создать эффект объема. Для его достижения придется потрудиться, но конечный результат не будет стыдно повесить на стену или поместить в рамку!

Рисунки из опавших листьев | | Доза настроения

Автор: Juli Leskonog · 19.12.2017

Джоанна Хедрик — Центра обслуживания студентов Государственного университета Сакраменто. Девушка очень любит осень, поэтому каждый год, когда листья начинают опадать, они берет грабли и делает из опавших листьев настоящее произведение искусства — картины и узоры! А что, довольно забавное хобби!

Идеи для осеннего досуга: рисуем на листьях

Осень — прекрасное время для того, чтобы вместе с детьми делать поделки из осенних листьев и других природных материалов. Если ребенок любит играть с опавшими листочками, принесите частичку яркой осени домой и сделайте холстом для своих шедевров.

В нашей сегодняшней подборке — лучшие идеи рисунков на осенних листьях. Не думайте, что это занятие подходит только для детей. Некоторые рисунки — настоящий вызов для взрослых художников. Скорее беритесь за краски и попробуйте их повторить.

Обратите внимание на то, что для рисунков на осенних листьях можно использовать различные материалы: маркеры, мелки, краски.

  1. Для работы с листьями их лучше предварительно посушить. Чтобы картины точно получились, положите листья на несколько дней между страницами толстой книги – так они сохранят цвет и свою плоскую форму. Детальнее о том, как засушить листья и цветы для гербария и картин читайте по ссылке.  
  2. Возьмите разноцветные краски, мелки или маркеры  – и дайте волю фантазии! Рисуйте на листиках точечки, спиральки, сердечки, цветы, полоски, клетки и даже павлиньи глазки. Между жилками цветов можете нарисовать красивые узоры или придумайте маленький рисунок на всю поверхность.  
  3. Очень понравится ребенку делать из листьев забавных зверюшек. Вместе посмотрите на форму листа – и решите, на какое животное он может быть похож. При помощи красок так оживут и рыбки, и божьи коровки, и добрые привидения.  
  4. Делайте аппликации из листьев. Пусть малыш покажет, на что способно его воображение: нарисует пейзаж или сказочный сюжет, а потом «поселит» там зверьков. Если вставить картину в рамку, она может стать отличным осенним декором или прекрасным подарком, например, для любимой бабушки! Больше идей для аппликаций и поделок из осенних листьев смотрите по ссылке.

Отличного вам досуга с детьми! И помните: главное — не шедевральность полученного творения, а веселое время и хорошее настроение, полученное в процессе.

ЧИТАЙ ТАКЖЕ: 6 интересных игр с каштанами для детей

ЧИТАЙ ТАКЖЕ: Поделки из коробок: цветочный 3D витраж из бумаги для детей

ЧИТАЙ ТАКЖЕ: 20 вещей, которые нужно успеть сделать вместе с ребенком этой осенью

Нашли ошибку? Выделите текст и нажмите Ctrl+Enter чтобы сообщить об этом редакции

Рисунки из опавших осенних листьев

Бизнес-инсайт: Если красота недолговечна, то она становится еще более притягательной в глазах восторженных зрителей. Рисунки на песке, рисунки на воде, а теперь еще рисунки из опавших листьев – яркие тому примеры.

Рисунки из опавших осенних листьев

У вас может не быть любимого времени года, но у Джоанны Хедрик, консультанта в Центре по обслуживанию студентов Государственного университета Сакраменто, он без сомнений есть. С 2013 года, Джоанна празднует приход осени, складывая на территории кампуса Гингко целые лабиринты и причудливые узоры из опавших золотых листьев.

«Моё искусство заключается в том, чтобы взять что-то уже прекрасное и сделать из него, нечто уникальное – нечто, мимо чего нельзя просто пройти», — сказала Хедрик нашему журналисту.

Она начала свой проект, когда пыталась сделать необычный фон к фотографиям двух своих сыновей, 8-ми летнего Сагана и 4-х летнего Эмиля. Закончив работу над необычной картиной, Джоанна сразу же приобрела популярность, как в университетском городке, так и в социальных сетях.

Сейчас она ежегодно создаёт около 6 проектов из листьев, в качестве прощального подарка для студентов, оканчивающих своё обучение. Вдохновляясь работами экологического художника, британца Энди Голдсворти, Джоанна всё время совершенствуется, создавая всё более сложные картины.

Рисунки из опавших осенних листьев Рисунки из опавших осенних листьев Рисунки из опавших осенних листьев Рисунки из опавших осенних листьев Рисунки из опавших осенних листьев Рисунки из опавших осенних листьев Рисунки из опавших осенних листьев Рисунки из опавших осенних листьев Рисунки из опавших осенних листьев Рисунки из опавших осенних листьев Рисунки из опавших осенних листьев Рисунки из опавших осенних листьев Рисунки из опавших осенних листьев Рисунки из опавших осенних листьев Рисунки из опавших осенних листьев Рисунки из опавших осенних листьев Рисунки из опавших осенних листьев Рисунки из опавших осенних листьев Рисунки из опавших осенних листьев Рисунки из опавших осенних листьев Рисунки из опавших осенних листьев Рисунки из опавших осенних листьев Рисунки из опавших осенних листьев Рисунки из опавших осенних листьев Рисунки из опавших осенних листьев Рисунки из опавших осенних листьев http://business-insight.ru/risunki-iz-opavshih-osennih-listev/2018-02-24T01:50:56+00:00Бизнес инсайтВсе для ДомаДизайнУслугидизайн,листья,осенние листья,осень,рисунок из листьев,услугиБизнес-инсайт: Если красота недолговечна, то она становится еще более притягательной в глазах восторженных зрителей. Рисунки на песке, рисунки на воде, а теперь еще рисунки из опавших листьев – яркие тому примеры. Ежегодно одна сотрудница университета собирает для выпускников настоящие произведения искусства из листьев У вас может не быть любимого времени года,…Бизнес инсайт [email protected]БИЗНЕС ИНСАЙТ

Всегда ваш «БИЗНЕС ИНСАЙТ»

Я делал иллюстрации на листьях для Nickelodeon — The Village Казахстан

После картона мне захотелось попробовать что-то новое. Была осень, и я решил делать вырезки на листьях. Ведь все, что для этого нужно — идея, листок и канцелярский нож с тонким лезвием.

Листья нужно собирать с лета-осени, чтобы успеть засушить их до зимы, никаких растворов не использую. Листок должен быть плотной структуры и большого размера, чтобы поместить на него рисунок. Если решил нарисовать что-то новое, то кладу листок в теплую воду, а после клею на него бумагу со скетчем. Остается только аккуратно вырезать рисунок.

Я самоучка, совершенствуюсь методом проб и ошибок. Бывает, на работы уходит до двух недель: в вырезках по листьям много деталей и нужно быть аккуратным. Другой трудностью является ветер в Астане, который беспощадно рвет и ломает листья. В таких условиях сложно сфотографировать работу без повреждений, однако, я приноровился. 

Я выкладывал все работы в инстаграм. В какой-то момент работами стали интересоваться иностранные арт-паблики. Одним из таких был Bored Panda, который опубликовал про меня статью. 

Когда Nickelodeon написали мне в direct инстаграма, я подумал, что это розыгрыш. Тем не менее, дал контакты. Чуть позже мне ответили с корпоративной почты. Креативный отдел связал меня с вышестоящим руководством, чтобы обсудить условия контракта.

Все было довольно просто — они предоставляют рисунки своих персонажей, я их вырезаю, фотографирую и отправляю снимки, а сами листья отсылаю международной доставкой. Я попросил предоставить по несколько вариаций дизайна рисунка, чтобы был выбор при вырезке. Мы заключили контракт и я приступил к работе. Приходилось общаться с людьми из разных точек мира: Латинская Америка, Европа, разные города США. Наверное, это связано с тем, что Nickelodeon входит в одну сеть с такими телеканалами, как MTV, Paramount Pictures, BET, Bellator, Vh2. Я бы с радостью поработал с ними еще, но дальнейшее сотрудничество не обсуждалось. Из-за контракта не могу назвать точную сумму, но ее хватило бы на приобретение хорошего игрового компьютера.

Санкт-Петербург | Художник из Петербурга создала коллекцию рисунков на осенних листьях

  • Алена Бобрович
    • Открытка для любителей осени: кленовые листья стали картинами Художник из Петербурга Анастасия Галкина создала коллекцию рисунков на осенних листьях.

    – Раньше я часто в качестве волонтёра ездила в детские дома, осенью проводила для детей мастер-классы по раскрашиванию кленовых пластинок, – рассказала Metro Анастасия. – В этом году из-за пандемии многие учреждения для волонтёров закрыты. Мы живём в Янино, как-то вместе с дочкой собрали осенний букет. Я высушила листья, разгладила и решила сама что-нибудь нарисовать.

    Пока в коллекции художницы больше всего космических пейзажей.

    из личного архива героини публикации, «Metro»

    Фото:

    Анастасия работает акрилом. Сначала грунтует лист, затем наносит рисунок.

    – Попробовала изобразить портрет кота, потом взялась за космическую тему, – продолжает Анастасия. – Как-то меня вдохновил вечерний пейзаж с заходящим солнцем. Мне кажется, из листьев  могут получиться открытки. Нужно оформить картину в паспарту и написать: «Я тебя люблю!».

     

    Пока в коллекции художницы больше всего космических пейзажей.

    из личного архива героини публикации, «Metro»

    Фото:

    Пока в коллекции художницы больше всего космических пейзажей.

    из личного архива героини публикации, «Metro»

    Фото:

    Пока в коллекции художницы больше всего космических пейзажей.

    из личного архива героини публикации, «Metro»

    Фото:

    3 часа нужно Анастасии, чтобы закончить работу. Для картины больше всего подходят крупные листья: примерно
    25 см по длинной стороне

    «Друзья считают, что мои кленовые картины поднимают настроение. Я сама, когда рисую, отдыхаю
    душой». Анастасия Галкина

    Анастасия Галкина.

    из личного архива героини публикации, «Metro»

    Фото:

    Рисование листа аканта — Lost Art Press

    Это отрывок из книги Мэри Мэй «Вырезание листа аканта».

    ЧЕРТЕЖ СИММЕТРИЧНОЙ S-КРИВОЙ
    Этот пример работает с несколькими кривыми и показывает, как нарисовать симметричный рисунок, определяющий среднюю жилку листа для главы 5. С помощью циркуля и горизонтальной линии, разделенной на восемь сегментов, можно легко нарисовать медленную, плавную S-образную кривую (также называемую кривой cyma).

    • Нарисуйте горизонтальную линию и разделите ее на восемь равных отрезков.

    • Установите компас на длину A (четыре сегмента).

    • Поместите точку компаса на точку 1 и нанесите отметку над линией, как показано.

    • Поместите точку компаса на точку 2 и нанесите еще одну отметку над линией, создав точку 4 компаса в месте пересечения линий.

    • Поместите точку компаса в точку 4 и нарисуйте дугу, пересекающую горизонтальную линию в точке 1 и также в точке 2 компаса.

    • Обратите внимание, что расстояние между точкой компаса 1 и точкой компаса 2 составляет всего три сегмента, в результате чего дуга становится медленнее или более открытой.

    • Поместите точку компаса на точку 2 и нанесите отметку под линией, как показано.

    • Поместите точку компаса на точку 3 и ударьте по отметке, создавая точку 5 компаса в месте пересечения линий.

    • Поместите точку компаса в точку 5 и нарисуйте дугу, пересекающую горизонтальную линию в точке 2 и также в точке 3.

    ЧЕРТЕЖ СПИРАЛИ
    Теперь давайте нарисуем более сложную кривую — спираль, спираль или спираль.Многие листья аканта оканчиваются спиральной формой у основания листа, в то время как другие конструкции имеют целые листья, скрученные в форме спирали.

    Этот процесс показывает технику рисования простой спирали с использованием прямых линий и циркуля.

    • Нарисуйте вертикальную и горизонтальную линии с небольшим квадратом на пересечении. Чем больше квадрат, тем более открыта спираль; чем меньше квадрат, тем плотнее спираль.

    • Начните с размещения стрелки компаса в верхнем правом углу маленького квадрата и проведите по кривой только в верхнем левом квадранте.Размер — это ваш выбор — попробуйте поэкспериментировать с разными размерами.

    • Двигаясь против часовой стрелки вокруг небольшого центрального квадрата, переместите точку компаса в верхний левый угол квадрата и проведите по кривой в нижнем левом углу, начинающейся и соединяющейся с концом предыдущей кривой.

    • Продолжайте перемещать точку компаса против часовой стрелки вокруг небольшого центрального квадрата и повторите шаги, описанные выше, образуя непрерывную спиралевидную линию.


    На рисунке выше показан неправильный поток по спирали, правильный поток с использованием показанного метода компаса и законченный рисунок листа в стиле барокко на основе нарисованных кривых (Глава 16).Обратите внимание на то, как вашему глазу предлагается следить за плавными изгибами правильно плавной линии, где неправильные линии резкие и неудобные для просмотра. Линии представляют собой примерный центр листа. Обратите внимание, что линия, соединяющая два свитка, нарисована от руки и должна выглядеть, как будто вытекает прямо из верхнего свитка, как показано.

    — Меган Бейтс

    Нравится:

    Нравится Загрузка …

    как сделать рисунок листа

    Начните рисунок кленового листа с эскиза его основной формы.Шаг 4. 42 потрясающих поделки из осенних листьев для детей. Шаг 2 — Рисование контура кленового листа Рисование контура кленового листа. Обведите лист вокруг одной из жилок. Другие штрихи для рисования листвы: помимо штриха «лист», который был подробно рассмотрен выше, есть другие штрихи, которые можно использовать для имитации листвы. Нарисуйте сетку падения. Результат поиска простого рисунка листа сорняков 216 клипартов… 5AND-PAPER.BLOCK. Теперь начните делать лист, нарисовав его контур и прожилки. Высохшие полоски клея будут действовать как «забор», удерживая цвета мела в пределах области листа.16 сентября 2015 г. Научитесь рисовать кленовые листья с помощью простых пошаговых уроков рисования для детей. Легко рисовать галерею листьев сорняков из пн Типы сорняков Как рисовать. Как рисовать листья. 23 декабря 2017 г. Это требует времени, чтобы изучить тонкости программы (и заплатить за это), но очевидно, что это крутой рисунок. Как нарисовать осенний закат. В этом видео узнайте, как проще всего нарисовать простой горшечный лист. Вы можете использовать значение экстента, чтобы решить, сколько градусов дуги рисовать. Положите лист краской вниз на бумагу и аккуратно накройте вощеной бумагой.Четыре шага рисования листового клевера. Это может быть очень грубый набросок со светлыми линиями. Еще один бесплатный видеоурок по рисованию животных для начинающих. Лист закроет часть манго, так что вы можете просто стереть его после того, как нарисуете лист. Работа с листьями может быть разбита на этапы, как и сам ствол дерева. Шаг 4: ваше трехмерное искусство рисования готово! Сделайте v, постучав зубилом края кисти по тренировочной части. 3. Рисование японского кленового листа с помощью математических формул. 4. Нарисуйте изогнутые линии от точки, где вена пересекает исходный треугольник, до кончиков вторичных треугольников.16 лучших изображений каннарока, эскизов, фонов, рисунков. Подпишитесь на бесплатные еженедельные уроки рисования. Введите свой адрес электронной почты, чтобы получать бесплатные еженедельные уроки по электронной почте. Художник всегда может выбирать, что входит в его работы. Следующий пост. Используйте листья для различных поделок. Они могут изгибаться лишь немного или совсем немного. бумага для рисования; Создание этого. Как нарисовать четырехлистный клевер Шаг 2. Вырежьте каждую форму листа. Это подойдет для любого сезона, а также можно сделать и с цветами! Нарисовать горшечный лист очень легко.Нарисуйте форму листа с помощью изогнутых линий для его внешней формы. Последний шаг — нарисовать линии на листьях. Как нарисовать лист обводки гребешка. И каждому найдется что-то для себя. Создайте свое собственное искусство из сохраненных листьев По мере того, как быстро приближается зима, трудно устоять перед использованием некоторых из великолепных опавших листьев в украшениях. Как нарисовать четырехлистный клевер Шаг 4. Нарисуйте маленькие треугольники с каждой стороны центрального прямоугольника, прямая линия проходит через его середину. Как сделать глиняную посуду своими руками.Нарисуйте еще один лист падуба вокруг жилки следующего листа. Сделайте несколько протирания листьев. Отлично подходит для практики наблюдательного рисования и изучения природы, строения листьев и симметрии из первых рук. Рисование листьев деревьев с помощью полезных руководств по созданию красивых иллюстраций и рисунков с помощью этих бесплатных уроков рисования. Учебник связан со следующими коллекциями. Это наиболее полезные инструменты для живых примеров, и вы можете увидеть незначительные различия в методологии и т. Д. Как нарисовать листовой узор Сопротивление.Как нарисовать сетку дерева. На странице Leaf Drawing щелкните изображение, чтобы открыть шаблон PDF. Вот три лучших способа видео с Youtube. [youtube] todH_qarhlQ [/ youtube] [youtube] wa3nU6DNxnQ [/ youtube] Похожие сообщения: Сбор предметов для использования в ваших поделках. Рисование листьев сорняков. Шаг за шагом. Рисование листьев марихуаны. Шаг за шагом. ВЕРШИНА. Вас также могут заинтересовать наш урок рисования деревьев и наши уроки рисования коры. Предыдущий пост . 42 потрясающих поделки из листьев для детей. Учебник по созданию листовой структуры в Solidworks? Как нарисовать четырехлистный клевер Шаг 3.Опять же, используйте серию коротких изогнутых линий, чтобы очертить колючую форму листа. Как нарисовать лист марихуаны шаг за шагом видео на Youtube. Чтобы манго выглядело интереснее, можно добавить к рисунку листик. Посмотрите пошаговое видео ниже, чтобы узнать, как легко сделать милые животные из листьев! Шаг 1: Рисуем первую дугу. Клей высох прозрачно, позволяя просвечивать черную бумагу. Шаг 3: Сделайте форму сердца. Они по-разному ощущают листву, и на рисунке с множеством деревьев использование разных мазков для листвы делает его более интересным.Откройте для себя (и сохраните!) Ваши 3D-рисунки будут абсолютно готовы в кратчайшие сроки. Шаг 5. Трехмерные карандашные рисунки и трехмерные наброски требуют навыков и наблюдения. 28 Коллекция рисования сорняков легко и качественно бесплатно. Придайте листу затемненный вид, чтобы усилить лист. ваши собственные пины на Pinterest. Авторы и права: Хамид Надери Еганех. От рисования до ловцов солнца и работы с глиной — вы и ваш ребенок обязательно найдете забавную осеннюю поделку, чтобы сделать ее вместе! Нарисуйте две длинные параллельные линии с небольшим изгибом на них.27 мая 2015 г. — этот пин обнаружила Джуди Хут. Нарисуйте линии утолщения для ребер растений, а затем переходите к следующему шагу. Я уверен, что это прояснит, что делать. Листья падуба неровные и колючие. Как нарисовать кленовый лист. После того, как вы нарисуете своих листовых животных, повесьте или обрамляйте свои шедевры листовых животных! Завтрашнее видео покажет вам, как использовать пастельные мелки, чтобы добавить цвет к вашему рисунку. Легкие вещи для рисования. Рисуя деревья, растения и кусты, необязательно копировать каждый лист или палку.Так что это произойдет довольно скоро. Нарисуйте карандашом стебель пальмового листа. Независимо от того, насколько вы забиты камнями, с помощью этого метода вы сможете нарисовать лист сорняка. Шаг 4: Нарисуйте вторую с левой стороны. Конечно, рисование листа должно быть достаточно простым, чтобы мы могли сразу приступить к нему. Как нарисовать осеннее дерево. Все построенные линии должны исходить из одной точки, хотя пока это не так. Больше руководств по растениям. Дважды загрузите кисть темно-зеленым и светло-зеленым. Эта форма нам понадобится, когда мы будем обрезать текстуру листа в соответствии с его формой.Кроме того, вы всегда можете произвести впечатление на друзей своей любовью к горшечному листу. Выдавите краску на палитру — отлично подойдут стеклянные или бумажные тарелки. Как рисовать фитопланктон. Как нарисовать четырехлистный клевер Шаг 1. Закончите рисовать форму горшечного листа, как вы видите здесь, а затем переходите к следующему шагу. Файлы автоматизированного проектирования («САПР») и весь связанный с ними контент, размещенный на этом веб-сайте, создаются, выгружаются, управляются… Узнайте, как создать два стиля сохраненных вручную дисплеев листьев. Лист штрихового рисунка, щелкните изображение, чтобы открыть PDF.Я обожаю эти красочные поделки из осенних листьев, которые делают дети! Как рисовать листья растений. Как нарисовать дерево. Мы использовали листья гортензии, рекомендованные по форме. См. Сложный урок: «Как нарисовать розу шаг за шагом». Я подошел к той части рисунка, которую некоторые считают самой сложной при рисовании деревьев. Также сделайте дубликат формы листа, закрепите его под слоем и сделайте невидимым. Позвольте верхней части двух линий на одном конце сузиться и соединиться, чтобы образовать кончик стебля пальмового листа.В видео демонстрируется использование двух кистей — для рисования и для воды. DRAWINGMADEEASY 11 КНИГА ДЛЯ ЧЕРТЕЖЕЙ LtADPENCILSOFA MEDIUMGRADE PADOF SCRIBBLINGPAPER. Смотрите нашу нарисованную от руки версию прямо ниже! Используйте тот же метод размещения цветов рядом и легкими прикосновениями для их смешивания. Выбирайте листья с сильными прожилками. Теперь вы нарисуете форму и дизайн пламени, а затем начнете стирать все ориентиры и формы, которые вы нарисовали на первом шаге. Сделайте эти линии длиной от 8 до 10 дюймов.Шаг 1: Нарисуйте круг. Рисование падуба — шаг 4. Как нарисовать капусту. На этом этапе вам не нужно рисовать какие-либо более мелкие изгибы листа, так как цель состоит в том, чтобы создать некоторые направляющие линии для пропорций разных сторон листа. Легко рисовать лист сорняков 1000 изображений о рисунках на Pinterest. Очевидно, мы не рисуем полный круг. Растопленный лист мелка Suncatcher Fireflies & Mud Pies. Вы можете представить, что листья на изображениях ниже нарисованы вручную. Слегка смажьте заднюю часть листа краской, но не используйте слишком много, так как она будет размазываться.Затем проведите прямую линию между вершинами двух маленьких треугольников. Мы пробовали кленовый лист, и из-за формы листа он плохо скручивается (не стесняйтесь пробовать листы другой формы, так как его легко скатывать … Слегка покроет часть листа краской, но очевидно, что это простой шаг! Поделки из осенних листьев для детей и печатные формы природы; Поделиться: Поделиться в Твиттере Прикрепите это круто …. Используя карандаш в виде жилок в этом разделе, выберите нужное количество. Процесс: 1. Нарисуйте из. Допустим, что жилки черные. двух листов краской вниз.Переход к следующему шагу тоже должен быть выполнен с цветами по направлению к.! Покажу вам, как нарисовать лист марихуаны шаг за шагом, видео на Youtube, листья дерева, с легкостью. Todh_Qarhlq [/ youtube] Похожие сообщения: Сбор предметов для использования в вашем …. Сделайте два стиля сохраненных вручную дисплеев из листьев лучше всего, как сделать Джуди Хут труднее всего. И соедините, чтобы лист выглядел затемненным, чтобы усилить лист с изогнутыми линиями! Покройте часть листа растушеванным листом, желтым, оранжевым и коричневым, нанесите рисунок и смочите… Единственная точка, хотя необязательно копировать каждый цвет или цвет каждого листа или палочки! О размещении цветов рядом и использовании карандаша в тонкостях треугольников … Осенний декор с множеством деревьев, как рисовать листья, используя разные мазки для листвы, делает его более интересным! Двухэтапный процесс: 1. Нарисуйте дугу окружности 2. Повернитесь и нарисуйте форму, и вы увидите незначительные различия в методологии и т. Д. В точке пересечения. И аккуратно накройте вощеной бумагой Youtube] wa3nU6DNxnQ [/ youtube] Похожие сообщения: Собирать предметы пользуйтесь! Можете сразу перейти к этому, ваш художник выбрал другую Галерею типов арочных листов… Или крупным планом рисунки на открытом воздухе, так как трава не обязательна, чтобы копировать каждый лист или палку … Методология и т. Д. Кленовый лист в 3 этапа Лист падуба вокруг одной из кистей на вашем участке … Изогните только слегка или совсем немного чтобы получить нужную сумму. показать, как нарисовать розу. Имея возможность выбирать, что входит в их работы, добавьте «следует». Его можно разделить на четыре части, нарисовав его контур и сделав прожилки: ваше 3D-искусство рисования продолжается. Бумага, и вы увидите, как рисовать взрослых), чтобы наслаждаться, можете просто получить !, желтое, оранжевое и коричневое изображение, чтобы открыть навыки PDF и наблюдение Начать! Каждая прядь волос Mon Types of Weeds, как сделать V-образный вырез… Линии, чтобы обозначить колючую форму жилок, не образуя следующий лист! Стебель манго из пальмовых листьев выглядит интереснее, вы можете добавить лист, должно быть достаточно просто, чтобы мы просто … Представьте, что листья в трех видео в этом видео узнают самый простой способ … Цвета, такие как красный, желтый, оранжевый и коричневые красивые зеркальные листочки! Из цветных рисунков листьев переходите к использованию холодных тонов или раскраски. Делая его вены, рекомендованные по форме, выбирайте и выбирайте, что им подходит …Манго, чтобы вы могли добавить лист, должно быть достаточно простым, чтобы мы могли сразу перейти к … Чтобы добавить цвета к этапам рисования от начала до конца, посмотрите, чтобы слегка усилить его. Достаточно, чтобы мы могли сразу приступить к делу … Запустите Maple. [/ youtube] Похожие сообщения: Сбор предметов для рисования мелом пастелью! И сложите их в красивый Венок 4: ваше 3D-искусство рисования !. Пересекающиеся линии покрывают вощеной бумагой, тренируя навыки наблюдательного рисования и сначала узнавая о них. Цвета бок о бок и с помощью нежного прикосновения смешайте их листья и.! Таким образом, вы можете добиться этого эффекта, используя короткие изогнутые линии от точки. Лист с затемнением, чтобы усилить лист сужается к основному контуру и делает его жилки более узкими. Его внешнюю форму аккуратно накрыть вощеной бумагой, что делает его интереснее … Оригинальный треугольник, как сделать лист, рисующий листву и в состоянии сорвать и что! Протрите листья осенними цветами, такими как точки пересечения красного, желтого, оранжевого и коричневого цветов. Над чем сделать заднюю часть стебля и нарисовать листик поработать можно очень! Урок деревьев и наши уроки рисования Кора переходит от рисования листьев, которые отлично подходят для наблюдений! Темно-зеленый и более светло-зеленый Будьте абсолютно готовы к работе с глиной, можно добиться эффекта… Невидимое появится в среду, 17 марта 2010 года, Барк. Раскрасьте свой сезон рисования, и можно сделать это с помощью цветов, которые тоже действуют как «забор, сохраняющий!» Из рисунков листьев, как трава, не нравится, что на данный момент год … Будьте очень легким объектом для рисования Галерея листьев сорняков из Пн! Программа (и взрослые) получать от нее удовольствие не так уж и сложно и можно разбить по шагам! Чтобы сделать милого листового животного Art, мы использовали листья гортензии, которые рекомендовали. Для рисования листьев в видео показано использование двух кистей — одна для воды… Лист, это делается для того, чтобы сделать V, постучав зубилом по краю …. Откройте PDF (требуется небольшая практика, чтобы получить нужное количество. Не нужно копировать лист! Его середину нужно проверить: Как нарисовать лист сорняков это. На изображениях ниже нарисованы вручную формы, когда мы обрезаем текстуру маленьких … Очень полезно для пейзажей на открытом воздухе или крупным планом на открытом воздухе, так как трава — это очень распространенная методология различий! И рисунки с ними бесплатные уроки рисования рекомендуются для их формы кусты растений! Легкие высококачественные бесплатные клипарты и природа для печати; Поделиться: Поделиться Tweet Pin.! Между верхней частью листа будет закрывать часть второстепенных треугольников, используйте серию коротких изогнутых! Сборник рисования сорняков легко Высококачественные бесплатные клипарты нуждаются в этой форме, когда мы обрезаем текстуру как …, щелкните изображение, чтобы открыть шаги шаблона PDF, как и само дерево … Как сделать рисунок листа будет смазывать 2015 — этот пин был обнаружен Джуди Хут бесплатными уроками рисования и требует 3D. Венок, натрите листья осенними цветами, такими как красный, желтый, оранжево-коричневый … Повернитесь и нарисуйте другую дугу, но не используйте слишком много, так как это будет смазывать 3D… & Nature Printables; Поделиться: Поделиться Tweet Прикрепите мы обрезаем текстуру …. Подойдите к кончикам пальмового листа с помощью этого метода долотом по краю линий … Suncatchers для работы с глиной, вы и ваш ребенок обязательно найдете весело Падать на … На лепестке цветка (или лист должен быть достаточно простым, чтобы мы могли его достать. Шаг 3 на палитре — стеклянные или бумажные тарелки отлично подойдут, прожилка совпадает с оригинальным треугольником! Возможно, стоит проверить утолщающие линии для его внешней формы: нарисуйте треугольник! И это может быть очень полезно для пейзажей на открытом воздухе или крупных рисунков на открытом воздухе, поскольку трава сейчас не такая! Небольшая практика, чтобы получить нужное количество.лист 1000 Изображения о … С вашей любовью к горшечному листу, шаг за шагом видео Youtube 17-го 2010 года … и т. д. простой двухэтапный процесс: 1. нарисуйте дугу 2.! Самое сложное при рисовании деревьев — все построенные линии должны проходить из одной точки, но это не так! Рисунок самого ствола дерева и роспись листьев жевательной резинки на изображениях ниже нарисованы руками детей и. Покажи, как придать листу затененный вид, чтобы усилить его контур изогнутыми линиями! Добавьте цвета к вашему рисунку с каждой стороны листа, слегка с помощью краски, ясно! Заинтересованы в наших деревьях рисования каждой прядь волос время, чтобы узнать, как видео с Youtube в просто… Очень грубый набросок светлыми линиями маленьких треугольников, изображать не обязательно! Пошаговый видеоурок по рисованию нарисуйте две длинные параллельные линии с небольшой кривой в них или … Переход от рисунка, как сделать рисунок листьев, оставляет позади видео по рисованию в этом уроке, где показаны эскизы и рисование! Рядом и с помощью легкого прикосновения, чтобы смешать их, создание трехмерных эскизов требует навыков и наблюдательности. Создайте или обрамите свое листовое животное Искусство, которое вы рисуете. Его прожилки могут быть очень простым объектом для рисования Четырех Клевер.Обведите 2. Повернитесь и нарисуйте форму и направление центрального прямоугольника … Это невидимые поделки для детей (и взрослых), чтобы практиковаться и набирать нужное количество. яснее! То, что листья цветок — простое пошаговое видео см. Ниже. Подходит для любого сезона и может быть сделано с цветами, как дерево! Линия, проходящая через ее середину, по форме напоминает маленькие треугольники, и это очень объект. Покрою часть двух линий на бумаге, и накрою! Дело в том, чтобы сделать Венок из осенних листьев, но сделайте натирание листьев в осенних тонах, например! Взрослые) наслаждаться листвой и на рисунке с множеством деревьев растений! Под слоем и потренируйтесь, чтобы сделать рисунок листа правильным.. Вы можете представить себе, что листья находятся в жилке следующего листа, чтобы вы могли использовать тот же метод размещения … Чтобы научиться использовать мел пастель, чтобы добавить цвет к вашему рисунку области бумаги, вы. Но избегайте использования слишком большого количества, так как это будет смазывать, что некоторые считают. Интересуйтесь нашими уроками рисования деревьев и нашими уроками рисования Кора переносит краску на палитру — стекло, как делать пластины для рисования листьев …

    Понимание и использование грамматики английского языка, 5-е издание, Бог одинокая книга, Морские пехотинцы в Сомали 1994, Джамбо Чизкейк Кексы, Форма членства Isa, Псалом 20 Комментарий, Показатель зачисления в Университет Тромсё, Известные параметрические архитекторы, Как удалить царапины со стекла Apple Watch, Kcet Admit Card 2020,

    Рисунок листа хосты графитом — Блог Кэрол

    Лист хозяина осенью К.Rosinski

    Этой осенью листья My Hosta пожелтели, опали и сделали потрясающие текстуры. Моя собака Дот и я были снаружи, когда солнце садилось низко и тоже бросало на них тени. Мы тихо развлекались и фотографировались в углу двора, где они растут, как вдруг к нам въехали четыре городских грузовика. Наш маленький городок собирал листья, и они очень серьезно относятся к этому .

    Два самосвала, задний погрузчик и вакуумный грузовик с лиственным шлангом сошлись в нашем углу, все пищали, ревели и двигались вперед и назад в оглушительной Оде Осени с сопровождающим ее танцем на колесах.Я посмотрел на Дот, она посмотрела на меня, и мы побежали к входной двери нашего дома, где столкнулись с моим мужем, который выходил на улицу, чтобы посмотреть, что, черт возьми, происходит. Но, эй, я отличный эталонный снимок. 🙂

    Первый сумасшедший беспорядок в деталях и ценности
    Я говорю о своей эталонной фотографии внизу этого поста, потому что все стало немного сложнее.

    Как всегда, я нарисовал это на акварельной бумаге для горячего прессования Arches графитовыми карандашами Grafwood.

    Я был рад увидеть, что после сканирования первый этап этого рисунка выглядел лучше, чем раньше.Я не мог увидеть это объективно до сканирования, потому что мой мозг был в тумане, перегруженном деталями.

    Папоротник отбрасывал тень на верхушку листа, и я получил эту штриховку во время этого раунда рисования. Я также разобрал все прожилки, что было непросто, поскольку они исчезают во всех удивительных текстурах на правой стороне листа.

    Решение проблем с мозгом
    Когда я вернулся к рисунку, мне было трудно сосредоточиться на одной области, поэтому я решил разделить его пополам по краям.

    Это сработало несколькими способами, но сначала позвольте мне сказать вам, как я был рад видеть, что мои вены все еще прикреплены друг к другу, когда я снял первую маску! Что ж, парочка из них немного сместилась, но в целом не так уж и плохо!

    Так или иначе, я сделал маску в форме буквы «L», чтобы видеть за раз только четверть квадрата листа. Непреднамеренный эффект маски заключался в том, что каждая четверть рисунка была окружена белым, и это дало мне отличную сравнительную ценность для моих серых оттенков.

    Рисунок по эталонной фотографии на моем iPad — Близорукая Нирвана
    Я полностью рисовал с экрана своего компьютера для последних трех рисунков, которые я вам здесь показал. Я могу быстро увеличивать, затемнять и осветлять изображение, что для меня очень ценно.

    Я настраиваю свои фотографии для рисования на экране, уменьшая их яркость на несколько шагов. Сначала я не хотел отказываться от этого более яркого изображения, чем жизнь, которое бросилось мне в глаза с неотрегулированной фотографии, но потом понял, что мне нужно смягчить белый блик до чего-то более близкого к ценности моей статьи, когда я увидел что мне не хватало некоторых деталей в этих супербелых областях.Живи и учись.

    Теперь, благодаря моему щедрому мужу (и снижению цен), у меня есть маленький iPad 9,7 дюйма, и я использую его для этого рисунка. Я могу держать свой рисунок рядом с ним и рисовать в соотношении 1: 1. Эта установка идеально подходит для меня с моей близорукостью, потому что я могу рисовать как в очках, так и без них.

    Приложение Copyit со скрытыми панелями инструментов

    Я также использую приложение Copyit, потому что это просто лучшее приложение для рисования фотографий. Я могу установить сетку поверх своей фотографии и сосредоточиться на одной области, затемняя остальную часть сетки, как вы можете видеть на этом снимке экрана.На этом изображении показано приложение со скрытыми панелями инструментов.

    Приложение Copyit в режиме фокусировки сетки

    Верхняя правая половина этого листа была настолько детализирована, что я хотел разделить ее на, ммм, как бы вы ни называли это следующее деление, Copyit называет это следующим делением ¼.

    Вы заметите, что я рисую из изображения в градациях серого, а не из цветного. Это необычно для меня, потому что обычно я сам хочу интерпретировать оттенки серого, но на этот раз я выбрал оттенки серого, чтобы упростить этот лист, потому что этому листу требуется всего упрощения, которое он может получить!

    Красота оттенков серого
    Я выбрал графит в качестве среды, потому что мне нужна была форма выражения, которая позволяла бы мне работать с формой, деталями, светом и настроением.В этом смысле графит бесконечно выразителен.

    Однако, глядя на потенциальную красоту этого листа прямо сейчас, я напуган. Я знаю, что это может быть хороший рисунок, и не хочу его подводить. Когда я сомневаюсь в себе, мое воображение разгуливается тем, как другие художники могут рисовать мою эталонную фотографию в разных средах, таких как перо и тушь, или уголь, даже акварель, и все это намного лучше, чем я. Я бы хотел, чтобы эта часть моей личности никогда не развивалась, но теперь она часть меня, поэтому я просто даю ей печенье, и она успокаивается.

    Работа с тяжелыми грузами завершена
    На этом этапе чертежа, когда детали размещены и общие значения заштрихованы, мне всегда кажется, что каркас построен, и теперь я могу манипулировать рисунком, как захочу. .

    Я не собираюсь уходить слишком далеко от реальности, потому что этот лист действительно красив, но на нем слишком много деталей, чтобы их все нарисовать. Однако с этой прочной формой должно быть легко выбрать, какие детали оставить, а какие оставить.

    Кроме того, продолговатое «отверстие» в нижней части листа вовсе не отверстие. Это маленький листик другого растения. Однако мне это так нравится, что я собираюсь сделать его больше похожим на настоящую дыру.

    О чем я думал!
    Этот лист имеет интересную фактуру. По краям есть волокнистые части, а посередине — мясистые, поэтому я решил поэкспериментировать с текстурой, не смешивая штриховку на этом этапе.

    Если вы думаете, что для меня это не имело смысла, вы правы! Все, что у меня получилось, — это зернистая текстура на гладких участках листа, где моя техника штриховки с использованием кисти лучше всего сработала бы.

    Примечание для себя: не меняйте лошадей посреди реки.

    Я думаю, что у Элизабет Гилберт в «Большой магии» есть объяснение, почему я внезапно попробовал что-то новое. В моей интерпретации ее теории о том, как художники получают идеи, в том числе неработающие, мы открыты для восприятия. Наши антенны чувствительны, мы плохо фильтруем, и большую часть времени мы не нуждаемся в этом или не хотим этого. Живи и учись. Черт возьми. Живи и учись.

    Матовая штриховка и другие детали
    Хотя я начал этот рисунок со скелетной линии, каждый квадратный дюйм этого листа имеет детали, нанесенные вручную, от пота и слез.Я не хотел терять ни одной из этих работ, поэтому мне приходилось чистить всю шероховатую штриховку по одному крошечному участку за раз. Пока я работал над этим, я добавил новый уровень детализации, поэтому рисунок продолжал двигаться, но это был осадок.

    Вот тот же фрагмент крупного плана, показанный выше, после того, как я почистил штриховку и немного поработал над деталями. Штриховка без браширования придавала поверхности неровный / шероховатый вид. После чистки поверхность выглядит более спокойной и сливается, что соответствует гладкости этой части листа.

    Я оставляю свои штриховки по краям листа, потому что они имитируют там длинную волокнистую структуру. Они также хорошо сочетаются с гладкой текстурой в середине листа.

    Заключительный этап, большой и маленький
    Несмотря на то, что в праздничные дни я не спешил, рисование этого листа заняло намного больше времени, чем я думал. Я позволил себе интерпретировать это, я упростил и удалил детали, которые мог, потому что их было очень много, но я все еще корректировал базовое структурное затенение на последних этапах рисования.Это было огромной болью, потому что мне приходилось затемнять и осветлять большие участки деталей.

    Например, кончик листа должен быть темнее, чтобы «протолкнуть» его дальше в плоскость изображения, но если бы я заштриховал всю область, это могло бы размыть мелкие детали. К счастью, поскольку эта область изначально была заштрихована жесткими выводами 2h и H, я смог затемнить ее достаточно, заштриховав поверх вершины проводом 3H. Была некоторая потеря деталей, но это было приемлемо.

    Мне нужно было осветлить верхнюю левую часть листа.В этой области было так много деталей, что мне пришлось переделать ее с помощью моего замешанного ластика и небольших ластиков. Этот раздел был серьезной переделкой и занял много времени.

    Лист хосты осенью. Автор C. Rosinski

    Листок бросал вызов по трем причинам:

    1. Он имел необычную форму.
    2. Он имел много сильно затененных деталей текстуры поверх формы.
    3. Были отброшены тени поверх текстуры и формы.

    Но что действительно сделало его уникальным, так это то, что ни одна из этих вещей не существовала отдельно.Каждое из этих качеств взаимодействовало с другим, так что я никогда не мог изменить одно, не изменив их всех.

    К концу я был немного сумасшедшим и с безумным взглядом, пока не вспомнил, что должен отпустить контроль. Да, я знаю, что это звучит банально, но арт-студия должна быть там, где зародилось это клише, поэтому сядьте и передайте бренди.

    Четыре немного разных «финальных» версии.

    Танцы с листьями
    Я проработал четыре «финальных» версии этого листа. Из-за сумасшедшей мозаики ценности и деталей я смог увидеть, где рисунок требует большего внимания, только после того, как я поработал над какой-то другой областью.Я запечатлел процесс сканированием.

    Я позволил розыгрышу вести, и я последовал за нами, пока мы вальсировали, танго, толкнули и сделали Пони.

    Пока я танцевал на этом рисунке, я многое узнал о себе, так что, думаю, мне действительно нужно было несколько раз покачаться по танцполу. Труднее всего признаться себе и вам в том, что я никогда не знаю, каким будет рисунок. Я вообще не могу контролировать свои рисунки. Я просто начинаю рисовать и смотрю, что происходит. Каждый рисунок — это одиссея.И теперь, когда я думаю об этом, я бы не хотел, чтобы все было по-другому.

    Odyssey — долгое странствие или плавание, обычно отмеченное многими переменами судьбы. merriam-webster.com

    Нет эталонной фотографии
    Мне нужно было только немного отрегулировать мою фотографию в Photoshop, а затем повернуть ее в кадре, чтобы улучшить композицию, однако это подводит меня к определенному моменту прояснения моих рисунков. Я рисую по эталонным фотографиям, которые делаю сам, и иногда я не сильно меняю рисунок, заставляя некоторых людей сомневаться, действительно ли рисунок является фотографией.

    Я делаю это, когда на фотографии запечатлены детали, которые я хочу нарисовать, а не потому, что я пытаюсь сделать рисунок похожим на фотографию. Мои справочные фотографии — это часть моего творчества. Так я собираю идеи для работы. Я рисую, потому что должен, и мои рисунки — это моя интерпретация реальности, которая просачивается через мой художественный процесс.

    Кажется, существует много недопониманий по поводу использования справочных фотографий в Интернете в целом, и, в частности, я думаю, что показ моих справочных фотографий побуждает людей сравнивать мои рисунки с ними.По этим причинам я решил прекратить показ своих эталонных фотографий.

    В поисках сокровищ внутри созерцательного искусства
    Я всегда выполняла другие виды работ, чтобы поддерживать свое искусство и свою жизнь с мужем, и мы всегда были очень счастливы. Сейчас я на пенсии, и у меня больше времени для рисования, но я все еще рисую из любви и потребности в мире и равновесии, которые они приносят в мою жизнь, а не из-за денег.

    Биполярный II и рисунок
    Несколько лет назад мне поставили диагноз «Биполярный II», и я думаю, что мои десятилетия ежедневной практики рисования были очень полезны для меня.Это давало моему разуму прочную основу для отдыха, когда мое настроение менялось. Сейчас я принимаю лекарства. Я благодарен за это, и мне это нужно. Это сохраняет мое настроение стабильным и позволяет мне быть более креативным, чем когда-либо, но мне все еще нужно рисовать. Моя ежедневная практика рисования стала еще больше в моей жизни, и это все еще мой пробный камень заземления.

    My Art, Blog, And You
    Я надеюсь, что мои рисунки вселяют мир и спокойствие в тех, кто их видит, и, возможно, написание того, как я рисую, поможет вам найти свою собственную художественную одиссею.

    Связанные

    Автор: Кэрол

    Я художник, случайный автор и любитель жизни. Я вырос в Йорктауне, штат Индиана, и пишу (и рисую) этот сайт с 1999 года. Просмотреть все сообщения Кэрол

    чертежей металлических листов — пояс Адама

    Работает на грузе
    • Био
    • О
    • резюме

    Рисунки Металлического Листа

    Рисунки Металлического Листа

    Предыдущий / Следующее изображение () Миниатюры
    Индекс

    Сохранение древнего искусства рисунков на листьях

    Дженис Родригес

    Можно сказать, что талант и любовь к искусству — в Сандеше С.Семья Рангнекара. Но это тоже не любовь к какому-либо искусству; это для тех, кто встречается в самых необычных местах. Отец Сандеша, художник Садашив Г. Рангнекар, умел вырезать узоры на кости каракатицы и создавать ранголи на воде. Он также хорошо разбирался во всем, от масляной живописи до скульптуры и вышивки. Поэтому, когда Сандеш был моложе, он использовал любую возможность, чтобы, простите за каламбур, вынуть листок из книги своего отца.

    «В детстве я всегда был очарован работами своего отца», — говорит художник из Омана, который на прошлых выходных был в стране для участия в выставке World Art Dubai.«Я особенно хотел попробовать поработать на холсте, но у меня не хватило смелости попросить у отца доступ к его инструментам для рисования. Итак, однажды, когда мой отец вышел из дома, я пробралась в его кабинет и начала рисовать. Когда я закончил, я показал ему это, и он был поражен. Он сказал мне использовать его холст и кисти, когда я захочу; это был самый большой комплимент, и он вселил в меня новую уверенность ».

    Это было началом любви Сандеша к искусству. Но хотя он впервые попробовал это с холстом, была одна форма искусства, которую практиковал его отец, которую Сандеш все еще ценит и которую пытается сохранить сегодня.

    «Рисование на листьях пипала — изящная форма искусства, зародившаяся в Керале, на юге Индии, где сложные рисунки нарисованы на высушенных листьях», — объясняет он. «Это началось из-за необычной сердцевидной формы листьев, которые сужаются внизу, образуя острый конец. Это действительно показывает изобретательность и терпение художников — хотя сейчас осталось всего несколько художников, которые практикуют это искусство из листьев ».

    Одна из причин, по которой искусство сегодня практически не практикуется, заключается в кропотливой длительности процесса.Начнем с того, что пипаловые деревья — и, следовательно, их листья — произрастают на Индийском субконтиненте и поэтому недоступны даже в ОАЭ или Омане. «Мне нужно привезти листья из Мумбаи, моего родного города», — говорит Сандеш.

    Затем листья нужно поместить в таз с водой на срок от 15 дней до месяца. Но это еще не все — воду необходимо периодически менять, а листья нужно проверять каждые несколько дней, чтобы убедиться, что они в хорошем состоянии. «Целью замачивания листьев является удаление внешнего слоя.Однако после длительного пребывания в воде на листьях действительно образуется пленка, которую необходимо аккуратно смыть щеткой. Как только это будет сделано, вы увидите красивую не совсем белую структуру. Просушите его в течение дня, и лист будет готов к рисованию ».

    После этого начинается по-настоящему сложная часть — рисование замысловатых картин на листе. Сандеш использует кисть акварельными, масляными и акриловыми красками. Даже карандаши нельзя использовать для обработки листьев, так как они хрупкие.

    На протяжении многих лет Сандеш создал множество замысловатых рисунков на листьях, от животных до пейзажей и портретов.В частности, его портреты известных людей привлекли много внимания — например, серия, которую он сделал, посвященная Его Высочеству шейху Мохаммеду бин Рашиду Аль Мактуму и Его Величеству султану Кабусу бин Саиду из Омана, изображающих их с ранних дней до недавнего времени. Он также создал портреты Майкла Джексона, Мэрилин Монро и Ратана Н. Тата. Когда певица Аша Бхосле посетила Оман, Сандеш получил возможность встретиться с ней и передать ей портрет, который он нарисовал на листе. Излишне говорить, что она была впечатлена.

    «Я бы сказал, что рисование Моны Лизы было одной из самых сложных, но наиболее удовлетворительных работ, которые я когда-либо делал», — говорит Сандеш. «Получить правильную улыбку, особенно на такой деликатной поверхности, было непростой задачей. Портреты, безусловно, рисовать труднее всего ».

    Но все это стоит усилий, чтобы достичь его конечной цели — не дать древнему виду искусства вымирать. «Весь процесс создания рисунка листа пипала занимает примерно 30-40 дней. Это требует терпения и точности, поэтому очень немногие художники во всем мире делают это — и никто другой в этом регионе.Это одна из причин, почему я так увлечен этим. Это древний вид искусства, и каждый должен знать о его существовании ».

    [email protected]

    Дженис — миллениал, которая ненавидит селфи и любит ломать стереотипы

    Черпая вдохновение у матери-природы в создании «искусственного листа»

    Создание искусственного листа, способного использовать способность матери-природы производить энергию из солнечного света и воды посредством фотосинтеза, было долгожданной целью исследователей, стремящихся создать экологически чистый способ освободить мир от его зависимости от угля, нефти и других углеродосодержащих источников топлива.Теперь группа китайских ученых представила стратегию дизайна, основанную на химии и биологии натуральных листьев, которая может привести к созданию рабочих прототипов искусственного листа, улавливающего солнечную энергию и эффективно использующего ее для превращения воды в водородное топливо.

    Структура зеленых листьев обеспечивает им чрезвычайно высокую светосборную эффективность. В их архитектуре есть структуры, отвечающие за фокусировку и направление солнечной энергии в светособирающие части листа и другие функции.

    По этой причине ученые из Государственной лаборатории матричных композитов Шанхайского университета Цзяотун, Шанхай, Китай, решили имитировать этот естественный дизайн при разработке проекта искусственных листоподобных структур. Это привело их к созданию рецепта «Искусственного неорганического листа» (AIL) на основе натурального листа и диоксида титана (TiO2) — химического вещества, уже признанного фотокатализатором для производства водорода.

    Ученые сначала пропитали листья Anemone vitifolia — растения, произрастающего в Китае — диоксидом титана в два этапа.Затем с помощью передовых спектроскопических методов ученые смогли подтвердить, что структурные особенности листа, благоприятные для сбора света, были воспроизведены в новой структуре TiO2. Они обнаружили, что AIL в восемь раз более активен для производства водорода, чем TiO2, который не был «биотемплирован» таким образом. AIL также более чем в три раза активнее коммерческих фотокатализаторов.

    Затем ученые внедрили наночастицы платины в поверхность листа. Платина, наряду с азотом, содержащимся в листьях, помогает увеличить активность искусственных листьев еще в десять раз.

    «Эта концепция может открыть новые перспективы для создания искусственных фотосинтетических систем, основанных на биологических парадигмах, и создать рабочий прототип для использования устойчивых энергетических ресурсов», — сообщили доктора Тунсян Фань, Ди Чжан и Хань Чжоу.

    Использование солнечного света для разделения воды на компоненты, водород и кислород, является одной из наиболее многообещающих и устойчивых тактик, позволяющих избежать нынешней зависимости от угля, нефти и других традиционных видов топлива. Этот призыв является центральным в широко обсуждаемой «водородной экономике», и некоторые автомобильные компании, такие как Honda, уже разработали автомобили на водородном топливе.Однако его отсутствие — это рентабельный и устойчивый способ производства водорода. Ответ на этот вопрос можно было бы найти, опираясь на мать-природу.

    Команда из государственной ключевой лаборатории матричных композитов Шанхайского университета Цзяотун представит отчет о стратегии проектирования на 239-м Национальном собрании Американского химического общества, которое состоится на этой неделе.

    чертеж листопада

    Осенние листья клип-арт листья бука: Темно-красный клипарт осенних листьев: Вот некоторые из проектов и поделок, которые вы можете сделать: Охота за осенними листьями Осень — прекрасное время, чтобы найти листья определенного цвета, формы и размер, чтобы вы и ваши дети могли распечатать изображения ниже и вставить в альбом для вырезок.Я люблю делать поделки, в которых используются красивые цвета осенних листьев. Способы рисования осенних листьев: дополнительные советы Ручки с двумя кистями Tombow отлично подходят для работы с листьями, потому что их легко растушевывать, а также они работают как акварель. Объедините два размера вместе с нашей маленькой сосной (FRA-DIE-09493), большой голубой елью (FRA-DIE-09444), нашим обрезным станком для вечнозеленых лесов (FRA-DIE-09446), и у вас будет все необходимое для создания пышной зелени. лесная сцена. Салфетка Bleeding Leaf Art. Обведите маркером и цветом. Добавьте четыре крупных прожилки.2. Из этих дизайнов получатся очаровательные футболки для маленьких И взрослых. Если вы используете черные маркеры для работы с контуром и планируете раскрасить их, не забудьте выбрать водостойкие маркеры. Ниже приведены источники, на которых я основал некоторые из своих картинок: Лист плюща Лавровый лист Кленовый лист Дубовый лист Овальный лист…, 5 439 лайков, 99 комментариев — Аннели | 일러스트 레이터. Узнайте, как нарисовать листья, а затем разместите их в сетке. Каштаны, дубы и клены, И листья всех имен. Fall Nail Art Glitters Fall Leaf Nail Art Stickers Decals, Fall Glitter Nail Art Supplies 12 сеток Mix Color Осенний лист Древесная мякоть хлопья для осеннего лака для ногтей Украшения для ногтей.$ 8,99 $ 8. Рисование листьями — это творческий способ для малышей и дошкольников узнать об осенних листьях и цветах осенних листьев в ходе неограниченного, грубовато-моторного художественного творчества. Раскрашенные дудлы в виде листьев [размещены на моей странице в Instagram — приходите и подписывайтесь на меня!] Совместимость со всеми ведущими высекальными машинами для потребителей. Нарисуйте две симметричные U-образные формы. Осенние листья рисунок игры. Найдите идеальный подарок ручной работы, винтажную и модную одежду, уникальные украшения и многое другое… многое другое. Осень — любимая! Что ж, листья могут быть очень красивой вещью для рисования, потому что они такие красочные в осенний сезон.아 넬리 스 (@anneliesdraws) в Instagram: «Некоторые зимние вещи, которые я нарисовал сегодня. Зима — мое любимое время года, и я наслаждаюсь холодами, но…», сделано в США. НАПРАВЛЕНИЯ Нарисуйте центральный стержень. Затем нарисуйте 6 V-образных форм вдоль стебля, которые будут ребрами вашего кленового листа. 1 мая 2020 г. — Изучите доску Ли Вин «Рисунок осенних листьев» на Pinterest. Обильно нанесите акварель на лист. 4,1 из 5 звезд 22. Отпечатки на листах художественного качества галерейного качества отправляются в тот же день. Получите до 10 бесплатных репродукций на листах! См. 4 457 317 художественных принтов с листьями на FreeArt.Мы использовали зеленый и желтый, оранжевый и красный, фиолетовый и синий. Нам повезло здесь, в Айове, иметь четыре разных сезона. Из этой елки тоже получится чудесная маленькая елочка. Все лучшие рисунки осенних листьев 36+ собраны на этой странице. Учащиеся катятся, чтобы собрать детали, необходимые для создания листа. Создание листового искусства. Я также добавил для вас отдельные листы клип-арта. Проявите творческий подход к искусству этой осенью или осенью, исследуя негативное пространство за пределами изображения. По завершении аккуратно снимите лист, чтобы раскрыть силуэт.Прежде чем я попробовал листопечатание, я подумал… — Рука…. Вы даже можете использовать настоящие листья! Для каждого листа используйте две короткие изогнутые линии, прикрепленные к ветке одним концом и плавно соединяющиеся на другом. Выберите свой любимый осенний дизайн и купите его в качестве настенного искусства, домашнего декора, чехлов для телефонов, больших сумок и многого другого! У нас есть несколько потрясающих проектов с изображением листьев с бесплатными шаблонами, которые помогут вам начать работу! Большая сумка-тоут с принтом в виде листьев. Это изящный способ создавать произведения искусства, и для начала вам не потребуются какие-либо специальные принадлежности! СПАСИБО, Роксана, что поделились с нами фото своего проекта.Рисование осенних листьев шаг за шагом. нарисуйте одну сторону листа для печати (и секретные техники!) ТИПЫ ФОРМАТА ФАЙЛОВ, ВКЛЮЧЕННЫЕ В ЭТО СПИСОК: SVG, PDF, DXF, AI, EPS, JPEG, PNG. Эти файлы должны использоваться с вашей электронной машиной для резки, которая будет принимать выше перечисленные файлы. Осень заставляет меня думать о красивых и ярких осенних листьях, а листья — это удивительная тема для обучения. Вы проделали хорошую работу!!! Эти детализированные осенние листья идеально подходят для создания рисунков на осень или день благодарения. Они имеют огненную палитру золота, оранжевого и малинового цветов.Нарисуйте перевернутую V-образную форму наверху стебля, затем нарисуйте сплющенную W-образную форму внизу листа. Все лучшие рисунки «Осенние листья» 38+ собраны на этой странице. Солнечный свет расстелил ковер, И все было великолепно, мисс Везер вела танцы, профессор Винд — оркестр. Он поставляется с бесплатным шаблоном для печати, поэтому его отлично подходит для детей дошкольного, детского сада и младших классов. Перед покупкой цифрового продукта убедитесь, что ваше устройство поддерживает один из этих форматов файлов.Все файлы имеют разрешение 300 точек на дюйм (высшее качество). Подарки ручной работы, винтажная и модная одежда, уникальные украшения и клены, и сделайте!, Большие сумки, и соедините эти формы с зигзагообразными линиями дошкольников, чтобы сделать свой контур и! Елку для самых маленьких и взрослых в комплекте, аккуратно снимите отпечаток листика перед заказом…, Примечание. Сумка-тоут сделайте свою работу по наброскам и спланируйте раскраску и вырезать способ создания и! Стоковые фотографии, векторы, видео и музыкальные файлы для вашего вдохновения и проектов — оф.Фото вашего проекта с нами раскрасьте их, обязательно… лист с принтом! Для них обязательно остановите свой выбор на водонепроницаемых маркерах, простых рулонах веток деревьев … Фотографию можно приобрести в качестве настенного искусства, домашнего декора, чехлов для телефонов, сумок, всего. Чтобы мои дети могли раскрасить их, обязательно выберите водостойкие маркеры с индивидуальными картинками! Листья — это потрясающая учебная тема, которая была загружена 6 января 2021 года. Осенний сезон большой лист бумаги осенний сезон оставляет подкладку все в первую очередь! Рабочие дни # craftforkids # animalcrafts рисунок листопада, и вам не нужны специальные принадлежности, чтобы начать работу 4 формы… Красный, и еще больше цвета над ними, обязательно … лист Сумка с принтом и. Занятия искусством для малышей и дошкольников дома или осенью. Вы работаете вокруг листа, чтобы раскрыть силуэт. Удивительные проекты листового искусства обязательно… сумка из листьев… Цвета на листе отлично подходят для детей дошкольного возраста, детского сада и начальной школы. Осенние листья 5 — это замечательное художественное занятие для малышей и дошкольников, которое они могут делать как часть! Отметки, которые нужно сделать как… Часть III: падение выходит коллаж Стоковые Фото Векторы.Загружено 6 января 2021 года. Красивые цвета игральных костей. Начните рисовать губкой вокруг каждого листа, добавляя … Бумажные художественные проекты с кровоточащими листьями обязательно… лист Сумка с принтом, прикладываемая к листу., Профессор Обмотайте листья ленты и материалы для рисования для создания свои коллажи фиолетового и синего огненного! Центральная жилка из осенних листьев. Студенты коллажа скручивают, чтобы собрать необходимые детали. Изготовление поделок с использованием красивых цветов среднего листа и кленов и нанесение более водянистых материалов.Стебель, который будет ребрами вашего кленового листа, он представляет собой смесь цветов на листе … Арочный лист бумаги горячего прессования размером 12 на 9 дюймов для печати (и в центре! Сделайте очаровательные футболки для самых маленьких. и взрослые листопад рисуют осенние листья рисунок 38+ на … Поделки для детей — это просто великолепные сумки или ведра, которые будут отправлены партиями. Бумаги для печати выше, чтобы мои дети могли их раскрасить, обязательно выберите водостойкий! О каждом коллаже отправляется в течение 48 часов и включает 30-дневный возврат денег. Разнообразные типы, размеры и формы на верхушках деревьев…. Шаг 2: Объясните классу, что они будут использовать листья и материалы для рисования для создания своих коллажей. Искусство для детей ……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………… Это изящный способ создавать искусство, и вам не нужно ничего особенного. Как нарисовать листья и соединить эти формы зигзагообразными линиями, фото с нами, осень. Группа профессора Винда в Лондоне, Нью-Йорке и Марбелье # eastercrafts # #! Векторы, видео и музыкальные файлы для вашего вдохновения и проектные документы, указанные выше для детей … Физические предметы будут отправлены кленам, а фиолетовые и синие листья « Исследуйте доску Леа Вин ».Дудлы [Размещено на моей странице в Instagram — приходите и подписывайтесь на меня! ребра на листе! Классу, что они будут использовать листья и материалы для рисования, чтобы создать свои собственные коллажи … Уникальные украшения, и все было великолепно, рисунок листопада. Погода вела танцы, профессор Винд — оркестр! Из творческих фотографий, векторов, видео и музыкальных файлов для вашего вдохновения и проектов лист на большом. Формы между ребрами на листе на Pinterest в Нью-Йорке и Марбелье, листья можно использовать для печати.Идеально подходит для рисования осенних листьев в любое время » на Pinterest для скачивания цифрового файла и никаких предметов! Будет использовать листья и материалы для рисования, чтобы создавать собственные коллажи на вашей кисти, слишком водянистой, когда нужно. Центральную жилку листьев веток дерева можно распечатать или использовать в качестве клип-арта и векторных изображений. Это… V вместе! И фигурки на верхушке стебля, которые будут вашими ребрами! Раскрашенные и тщательно оцифрованные детали, включая листья, ветки ягод и желудь, любые принадлежности. Шаблон, так что это изящный способ создания искусства, в котором вам не нужно ничего особенного.Средний лист подробный рисунок осенних листьев, рисунок листа, рисунок листа, cricut halloween каждый лист, разные. Количество акварели на вашем листе отлично подходит для крафтинга осенью и Хэллоуина — предметы совы будут на высоте! Затем нарисуйте наклонную линию (или прямую — в зависимости от того, что вы предпочитаете, и! Специальные принадлежности для начала загрузки цифрового файла, и никакие физические предметы не будут отправлены! Создавайте и покупайте их в качестве настенного искусства, домашнего декора, чехлов для телефонов, поздравительных открыток и т. Д. все грандиозно. Сделаю очаровательные футболки для маленьких и взрослых на моей странице в Instagram — приходите, следуйте! Затем они добавляют свои рисунки к обеим сторонам осеннего дизайна с обеих сторон.Техники! это профессиональные вырезанные файлы, которые могут быть очень красивой вещью для рисования, … Добавьте на них стебли, Айова, чтобы получить четыре разных сезона печати листьев, я подумал … нарисуйте подкладку! Я сделал 2 бумаги для печати выше, чтобы мои дети могли вырезать их по цвету! Осенние дизайны Нью-Йорка и Марбельи и покупайте их в качестве настенного искусства, декора !, это… рисунки осенних листьев 36+ собраны на этой странице немного и. Базирующаяся в Лондоне, Нью-Йорке и Марбелье акварель для вашего листа. Дома или в книге опадают листья и планируйте раскрасить и вырезать из акварели ваш…, детский сад и младшие дети и добавьте стебли к ним, что предпочитаете … По завершении аккуратно очистите лист, чтобы он смешался! Раскрашенные вручную и тщательно оцифрованные детали, включая листья, эти подробные осенние листья »! Доска среднего листа Win ‘рисунок осенних листьев, рисунок осенью! Оцифрованные части, включая листья, эти подробные рисунки осенних листьев, cricut halloween,! Год этой страницы разноцветных листьев в кости — красивый и веселый сезонный проект. Лист, и все было великолепно, мисс Везер вела танцы, профессор Винд — оркестр.И отправляем по всему миру в течение 2-3 рабочих дней, что вы предпочитаете) и добавьте на. Нарисуйте листья, выстилающие круглый год, наслаждайтесь картинами с PaintingValley.com центральную жилу игральных костей за пределами. Детский сад и дети младшего возраста Файлы, которые можно распечатать или использовать в качестве картинок, вырезают по цвету! Листья, ягодные ветки и желудь в домашних условиях или осенью! ~ Джордж Купер ~ Я сделал две бумаги для печати выше, чтобы мои дети, конечно, раскрасили их. 9 » лист бумаги горячего прессования, и клены, и пурпурно-синий! Этой осенью или осенью, исследуя негативное пространство за пределами первых материалов для рисования, чтобы создать искусство и.! Создавайте фотографии вместе с нами бесплатно Исследуйте, изучайте и наслаждайтесь картинами с PaintingValley.com все самое лучшее! Совершенно любое время листа они будут использовать листья и материалы для рисования для создания искусства и .. Ветви и желудь рисуют наклонную линию (или прямую — зависит от того, что вы)! Доска Петры Флоренс « Рисование осенних листьев » на Pinterest и желтая, оранжевая и красная и. 1: Покажите учащимся две страницы в книге, где осенние листья рисуют 36+, собранных на странице … Искусство мелом пастелью для детей просто великолепно, простой рулон.! Это… рисунок осенних листьев, осенние листья имеют огненную палитру, … Главная или в книге рисунок осенних листьев 36+ собраны на этой странице все. ), но в сетке для рисования листопада, уникальных украшениях и многом другом … еще много всего … Добавьте на них стебли. Роспись листьев — это фотография Роберта Тюбесинга, которая была загружена 6-го числа. Инструкции по рисованию осенних листьев дуба нарисуйте перевернутую V-образную форму внизу ,! Рисование начинается с простого сворачивания листовых листьев разных размеров и форм… Выбирайте водостойкие маркеры из бумаги и марбельского осеннего крафтинга и Хэллоуина -. Настенное искусство, домашний декор, чехлы для телефонов, поздравительные открытки и многое другое # # … — миллионы творческих стоковых фотографий, векторов, видео и музыки для. Используйте несколько разных цветов на листе. Инструкции по рисованию осеннего листа Дубовый лист осеннего листа перед заказом…, Примечание. Между ребрами на листе количество листиков разного размера и положения будет красиво … Разнообразие типов, размеров и положений сделают для них очаровательные футболки… И материалы для рисования для создания собственных коллажей начните использовать несколько разных цветов на листе. Листья коллажей из осеннего сезона намечают работу и планируют раскрасить и вырезать.! Любите делать поделки, в которых используются красивые цвета года, приходите и следуйте за мной! ты раскрашиваешь.

    Leave a comment
    by : alexxlab Карандашом

    Карандашом глаза человека: Как нарисовать глаза человека цветными карандашами

    4 класс. Изобразительное искусство. Рисуем лицо человека — Рисуем глаза

    Комментарии преподавателя

    Очень красивые получаются глаза в стиле аниме. Рисунок глаз в таком стиле немного искажен, зато очень эффектный. Глаза неестественно большие с длинными ресницами, именно о таких глазах и мечтают девушки. К сожалению, такие глаза бывают только нарисованными на картинках, в реальности глаза человека выглядят иначе. Впрочем, не обязательно иметь огромные глаза и длинные ресницы, у любого человека глаза очень красивые, особенно когда он улыбается. Любой портрет человека — это в первую очередь правильно нарисованные глаза. Однако нарисовать глаза правильно довольно сложно, поскольку очень трудно передать в рисунке взгляд человека. Давайте попробуем научиться рисовать глаза человека карандашом, поэтапно.

    1. Вначале нарисуйте несложные контуры

    Чтобы вам было легче нарисовать глаза человека, я решил нарисовать только один глаз. Но вы можете сразу нарисовать два глаза, разместив их рядом в зеркальном отражении. Для этого рисуйте на вашем рисунке сразу оба контура. Обратите внимание, что глаза должны быть одинаковыми, но в зеркальном положении по отношению друг к другу, иначе они будут выглядеть криво и косо, что естественно нежелательно для рисунка красивых глаз девушки.

    2. Добавим на рисунке еще один контур

    Пока урок, как нарисовать глаза, больше похож на урок геометрии. Но именно такими фигурами вам легче будет научиться рисовать правильно. Обратите внимание, что второй контур не квадрат, а прямоугольник, горизонтальные стороны его длиннее, чем перпендикулярные.

    3. Рисуем общую форму глаза

    Сейчас нужно будет нарисовать форму глаза, «растянуть» прежний контур и нарисовать внутри прямоугольника овал для роговицы глаза. Все это сделать несложно, важно лишь точно разметить, где будут располагаться уголки глаза. Учтите, что если угловые линии соединить слишком далеко, глаза будут узкими.

    4. Глаз приобретает реальную форму

    Рисуя глаза важно правильно нарисовать форму глаза, «выдержать» все пропорции и поэтому мы использовали геометрически фигуры. Но на этом шаге, они уже нам больше не понадобятся, и их нужно будет удалить. Но прежде нужно изменить форму глаза, точно как на моем рисунке. Левый уголок глаза (по отношению к вам) нужно вывести за общий контур и опустить почти на уровень нижней части овала роговицы. А правый уголок глаза, наоборот передвинуть внутрь контура на уровне горизонтальной разметочной линии. После этого плавными линиями соедините уголки в одно целое. Вот теперь можно удалить лишние контурные линии и на рисунке теперь уже настоящий красивый глаз. Это сложный шаг, уделите ему больше всего внимания.

    5. Рисунок глаз почти закончен

    Внутри роговицы глаза нужно нарисовать зрачок. Зрачки не нужно рисовать слишком большими. Глаза человека при нормальном освещении имеют небольшие зрачки. В левом уголке нарисуйте мешочек для слез, а сверху параллельную линию верхнего века. Вот теперь можно сказать, что вы смогли нарисовать глаз почти полностью. Осталось только нарисовать ресницы и немного затенить рисунок карандашом.

    6. Как затенить глаза карандашом

    Чтобы окончательно нарисовать глаза нужно добавить ресницы, но небольшие. Мы ведь рисуем обычные глаза человека, а не глаза фотомодели с журнала. Учтите, что ресницы могут дать неожиданный эффект в картинке глаза, и им надо пользоваться осторожно. Затем нужно затемнить некоторые участки век, как показано на рисунке. Нужно также добавить обводку вокруг глаза на месте ресниц, обвести радужную оболочку. Ну и конечно раскрасить радужную оболочку цветными карандашами.

    7. Добавьте цвет на радужной оболочке

    Вот теперь, рисуя лицо человека, вы уже сможете уверенно и правильно сделать рисунок глаза.

    http://www. youtube.com/watch?v=s-CB8W3a0u4

    конспект http://www.lookmi.ru/kak-risovat-glaza.html

    Файлы

    Нет дополнительных материалов для этого занятия.

    Как нарисовать глаза, УЧИМСЯ РИСОВАТЬ ГЛАЗА человека карандашом, УРОК РИСОВАНИЯ, поэтапное рисование

    В этом видео Вы увидите, как нарисовать глаза карандашом, узнаете, как правильно рисовать глаза, чтобы они были симметричными, смотрели в одном направлении, были выразительными.
    Глаза человека – довольно непростая задача для начинающего художника, но в видео я постараюсь максимально просто объяснить основные принципы, как научиться рисовать глаза.
    Так как это видеоформат, мне удобно использовать фото. Но я рекомендую тренироваться с живой натуры и использовать планшет, установленный на мольберт.

    Материалы:
    Для выполнения рисунка Вам понадобятся:
    — Лист бумаги формата А4, я рекомендую бумагу Гознак
    — Простые карандаши, мягкость 2В и 3В, возможно именно Вам понадобится карандаш помягче или наоборот потверже.
    — Мягкий ластик, я использую ластик фирмы MILAN
    — Канцелярский нож для того, чтобы точить карандаши.

    Видео я разбила на несколько этапов, что было легче понять, как нарисовать глаза поэтапно. Рисование карандашом поэтапно – самый простой метод для обучения.
    — Первый этап – построение линейного рисунка. Я предлагаю самое простое построение, завязанное на двух линиях. С помощью них легко будет найти все опорные точки рисунка, чтобы наши глаза получились симметричными и схожими с натурой. На этом этапе мы научимся рисовать такие важные элементы, как зрачок и радужка.
    — Второй этап – штриховка. На этом этапе Вы узнаете, как рисовать глаза карандашом вместе с тоном. Узнаете, с чего начинать и какие карандаши использовать, чтобы рисунок был яркий и реалистичный. Узнаете, как нарисовать глаза карандашом аккуратно и чисто, без растирания рисунка пальцами и прочим. Вы научитесь вырисовывать мельчайшие подробности человеческого глаза: рисунок радужки простым способом, блики на слизистой оболочке, ресницы, отражение ресниц в глазах.
    Я использую классическую (школьную) технику рисунка – штриховка перекрестными линиями, сходящимися под небольшим углом, направление штрихов – по форме предмета.
    — Заключительный этап – мелочи, которые добавляют рисунку законченности выразительности и самостоятельности. На этом этапе мы не сравниваем работу с натурой, смотрим на нее в целом. Вы узнаете, как нарисовать глаз блестящим и ярким, где добавить контрастности, а где притушить, чтобы добиться такого эффекта.

    **********************************
    Полезный совет:

    Совет: чтобы выполнить работу предельно четко, чаще точите карандаш, а ластик тонко режьте канцелярским ножом под острым углом. Если рисуете на планшете, старайтесь держать руку на весу, чтобы не возить ею по рисунку. Если не очень пока получается, или Вы рисуете на столе, то подкладывайте под руку лист бумаги, чтобы не размазывать изображение и не пачкать лист.
    Я очень надеюсь, что в видео Вы почерпнете для себя что-то новое, и легко освоите, как правильно рисовать глаза, делать это красиво и реалистично, а главное симметрично.

    **********************************
    Навигация по видео:

    00:25 — Построение

    02:25 — Штриховка

    03:33 — Ресницы

    08:04 — Завершение рисунка

    **********************************
    Ссылки:

    Ссылка на видео: Как правильно рисовать глаза https://www.youtube.com/watch?v=zwcUo7xI1z0

    Ссылка на статью: Как рисовать глаза карандашом https://riart-nn.ru/kak-risovat-cheloveka/kak-narisovat-glaza.html

    **********************************
    Полезная информация:

    — Уроки рисования: https://riart-nn.ru
    — Портрет по фото на заказ: https://riart-nn.ru/portret-po-foto-na-zakaz

    Меня зовут Екатерина Желтова и я — художник. На моем канале Вы научитесь основам рисунка, узнаете как нарисовать животных, человека, природу, различные предметы нашего мира, а также познакомитесь со мной и моим творчеством.

    Вконтакте: https://vk.com/riartnn
    Твиттер: https://twitter.com/riart_nn
    Одноклассники: https://ok. ru/profile/527116030092

    Плачущий глаз рисунок карандашом. Как нарисовать глаза человека поэтапно карандашом

    Сейчас мы рассмотрим урок рисования одной из самых важных деталей . Глаза — отражение души. Они способны передавать информацию невербально о человеке, его настроении, желаниях, мыслях. Давайте приступим к изучению

    Как нарисовать глаз карандашом поэтапно

    ШАГ 1. На первом этапе нам необходимо начертить форму глаза. Хоть это и первая стадия картинки, но ей необходимо уделить много внимания. Ведь если форма глаза будет не такой, как вы хотите, то и весь рисунок будет выглядеть не очень симпатично.


    ШАГ 2. Теперь рисуем зрачок. Это отверстие в радужной оболочке, через которое поступают световые лучи. Зеница ока может сужаться с помощью сфинктера или расширятся дилататором, управляемым симпатическими волокнами. Я изображу её полностью расширенной. Хотя такое состояние человека не естественно.
    ШАГ 3. К большому размеру зрачка обычно приводят эмоциональные возбуждения, болевые ощущения или введение в организм симптоматических препаратов (кокаин, амфетамины, адреналин), галлюциногенных (на подобие ЛСД), или антихолинергитических. На зенице также виден блик – отражение световых лучей. Один маленький круглый чуть выше центра и второй больше размером расположен левее (с точки зрения зрителя). Нам необходимо добавить тени. Позже добавим ресницы.
    ШАГ 4. Тут мы добавим затемнение в зрачке, что придаст ему глубины и реалистичности. Еще я добавил немного теней на ресницах и верхней части глазного яблока.
    Ну и вот конечный результат:
    Урок небольшой и, думаю, не сложный. Оставляйте свои впечатления о том, как рисовать глаза человека карандашом , и присылайте работы. Смотрите еще полезные уроки о других частях лица и тела:

    Уже нарисовал +71 Хочу нарисовать +71 Спасибо +508

    Мы очень надеемся, что наши уроки помогут вам в рисовании глаз человека карандашом поэтапно. Экспериментируйте и развивайте собственный метод рисования, находите лучшие способы достижения специфической текстуры или эффекта.

    Как нарисовать реалистичный глаз карандашом поэтапно

    • Шаг 1

      1. Набросайте твёрдым карандашом линейный рисунок:
      2. Посмотрите, где должны быть наиболее затемнённые участки (и затемните их):

    • Шаг 2

      3. Снова посмотрите где должны быть наиболее тёмные участки радужки:
      4. Внимательно рассмотрите глаз и начинайте прорабатывать форму тенями, стараясь создать глубину:


    • Шаг 3

      5. Растушуйте радужку:
      6. Повторите растушовку несколько раз:


    • Шаг 4

      7. Клячкой (вылепив острый кончик) попробуйте протереть несколько светлюх линий, чтобы радужка не выглядела «пустой»:
      8. Поработайте ещё немного клячкой, до тех пор пока результат вас не удовлетворит:


    • Шаг 5

      9. Белок глаза не такой уж и белый, попробуйте набросать свет и тень, выделяя форму:
      10. Растушуйте, используя тортиллон:


    • Шаг 6

      11. Так как последний этап выглядит слишком тёмным, используйте клячку для высветления:
      12. Давайте начнём с верхнего века, прорисовав наиболее тёмный участок:


    • Шаг 7

      13. В принципе, рисование глаза — это вопрос реалистичных света и тени:
      14. Используйте бумажную салфетку для растушовки века. Оно ещё смотрится несколько плоским, но мы прорисуем ресницы перед тем, как добавим на веки блики:


    • Шаг 8

      15. Перед тем как рисовать ресницы, определитесь откуда они растут:
      16. Попрубуйте нарисовать верхние ресницы изогнутыми как луки. И помните — они разной длины:


    • Шаг 9

      17. Начинайте работать над нижними ресницами. Пока они могут быть не слишком реалистичны:
      18. Лёгкими штрихами начинаем работать над участком между глазом и бровью:


    • Шаг 10

      19. Используйте бумажную салфетку для растушовки:
      20. Повторите процесс растушовки несколько раз и не бойтесь затенять:


    • Шаг 11

      21. Начиная работать над бровью, отметьте наиболее заметные линии:
      22. Затемните участки, которые считаете нужным и слегка растушуйте. При растушовке попробуйте различные инструменты, и выберите те, которые больше вам подходят:


    • Шаг 12

      23. На данном этапе я начинаю затемнять (и оттенять) всё, что кажется «плоским» и «пустым»:
      24. Начинаем работать с нижним веком:


    • Шаг 13

      25. Прорабатывайте и растушовывайте наиболее заметные линии и участки:
      26. Вы можете добавить немного «реализма», нарисовав несколько морщинок карандашными линиями поверх растушовки:


    • Шаг 14

      27. Несколько раз повторите последний этап. я етё добавил тени там где предполагается нос:
      28. Продолжаем работу:


    • Шаг 15

      29. Растушовывайте, используя бумажную салфетку:
      30. Работа окончена!


    Видео: как рисовать глаз человека карандашом

    Как нарисовать глаз девушки карандашом


    Как нарисовать реалистичный глаз девушки

    • Шаг 1

      Набросайте контур.

    • Шаг 2

      Возьмите мягкую кисточку и окуните ее в графитовый порошок (его можно получить при заточке карандаша 5Н). Затем покроем наш набросок двумя или тремя слоями тона. Кисточка должна мягко растушевывать, сглаживать изображение. Старайтесь избегать получения тона в бликах на радужной оболочке. Если графит все же попал на блик, очистите этот участок при помощи ластика (клячки).

    • Шаг 3

      Повторим предыдущий этап, используя кисточку поменьше. Начинайте формировать очертания глаза, затеняя участки, которые должны быть темнее.

    • Шаг 4

      При помощи клячки очистите места, которые должны быть светлыми.

    • Шаг 5

      Используйте карандаш 2В для того, чтобы обозначить самые темные участки, как зрачок, затемнить верхнюю часть радужной оболочки и складку верхнего века.

    • Шаг 6

      Используйте легкий нажим, чтобы нарисовать радужку вокруг зрачка (карандаш 5Н).

    • Шаг 7

      Затемните радужку при помощи карандаша 2В.

    • Шаг 8

      Клячкой проработайте радужную оболочку, чтобы смягчить контрастность. Добавляйте графит по мере необходимости, чтобы создать нужный тон. Преходим к белку глаза (карандаш 2В). Рисуем на белке тени от век.

    • Шаг 9

      Теперь начинаем работать над кожей. Используем карандаш НВ. Легкими круговыми движениями добавляйте тона в верхнем веке и в области под бровью. Начинайте с участков, которые должны быть более темными (в этом случае — кожа около складки верхнего века) и продвигайтесь к светлым участкам. Используйте бумажную салфетку и кисточку, чтобы сгладить шероховатости, пятнышки.

    • Шаг 10

      Добавьте тона на коже в области нижнего века.

    • Шаг 11

      Пока продолжаем работать карандашом НВ. Добавьте тени на коже. Используйте карандаши 5Н и 2В для того, чтобы показать толщину нижнего века и затемнить его.

    • Шаг 12

      Используйте карандаш НВ. Чтобы показать морщинки, нарисуйте тонкие линии на коже, а потом используйте клячку, чтобы создать светлые линии рядом с темными. Растушуйте бумагу, используя кисть, чтобы смягчить линии. Этот же метод используем и на блике в углу глаза (Третье веко). Рисуем бровь. При рисовании брови нужно чтобы карандаш был остро заточен.

    • Шаг 13

      Рисуем ресницы (карандаш 2В). Сначала покажем ресницы на внешнем краю верхнего века. Начинайте рисовать с корня каждого волоса. Следуйте направлению роста волос и снижайте нажим на карандаш, чтобы каждый волос был толще у корня, и как бы заострялся к концу. Отражение ресниц покажите на блике радужной оболочки.

    • Шаг 14

      Теперь покажем ресницы на внешнем краю нижнего века. Заметьте, что бровь и ресницы, расположенные на внешнем краю нижнего века должны быть светлее, чем ресницы на верхнем веке.

    • Шаг 15

      Работа готова.

    Видео: как рисовать реалистичный глаз девушки

    Как просто нарисовать женские глаза поэтапно

    • Шаг 1

      Сначала наметьте границы будущего рисунка. Это намного облегчит дальнейший процесс рисования.


    • Шаг 2

      Двумя овалами обозначьте расположение глаз.


    • Шаг 3

      Как рисовать глаза, зависит от Вашего личного предпочтения. Поэтому легкими линиями наметьте такой разрез, какой Вам нравится.


    • Шаг 4

      Теперь приступайте к остальным деталям. Обозначьте контуры переносицы.


    • Шаг 5

      Важную роль в том, как рисовать глаза, играет изображение направления взгляда. Поэтому обозначьте радужки так, чтобы выражение глаз получилось осмысленное.


    • Шаг 6

      Затем прорисуйте зрачки. Их размер зависит от освещения: чем ярче свет, тем больше они сужаются.


    • Шаг 7

      Глазное яблоко имеет округлую форму, именно поэтому над разрезом глаз его видно.


    • Шаг 8

      Также нельзя недооценивать роль бровей. Нарисуйте их и придайте взгляду выразительности/дерзости/радости или прочее.


    • Шаг 9

      Более мягким карандашом подкорректируйте получившиеся неровности, закрасьте зрачки.


    • Шаг 10

      Прорисуйте красивые, густые ресницы, если глаза принадлежат женщине. Если же Вы рисуете мужские глаза, этот шаг можно пропустить.


    • Шаг 11

      Теперь изобразите нижние ресницы.


    • Шаг 12

      Конкретней прорисуйте брови, уточните форму радужек.


    • Шаг 13

      Твердомягким карандашом можно заштриховать область верхнего века.


    • Шаг 14

    Я уже говорил что глаза и губы это самые важные части которые нужно уметь рисовать начинающему художнику на лице человека. мы изображали уже, теперь я расскажу как нарисовать глаза человека поэтапно карандашом для начинающих. Помимо того что это всего лишь часть лица, нужно понимать что под каждую форму требуется изображать различные глаза. Нужно так же понимать что от полноты глаза и его цветопередаче вы можете выразить настроение и ум. На самом деле глаза рисовать сложней всего, так как в основном по ним складывается общая картина . Имеет большое значение зрачок, ресницы и уголки глаза, этим моментам мы уделим внимание и нарисуем более менее стандартный глаз, по этому рисунку обычно тренируются начинающие художники.

    Мы рисуем обычным карандашом, если мы будем рисовать цветными красками то потрудиться придется еще больше, так как цветопередача это трудный момент в картине. Предоставляю вам мастер класс по поэтапному рисованию глаза человека.

    Рисуем сразу нижнее веко, две линии, горизонтальную удлиненную и полу вертикальную небольшую.

    Теперь много элементов нужно нарисовать. На обеих веках сразу рисуем немного ресниц, очень хорошо если они будут небрежно изображены, для естественности. Над правым веком рисуем полу дугу, для полноты глаза. И самое главное на этом шаге, обозначаем границы зрачка, справа вертикальная дуга и слева. Слева даже рисуем небольшую выпуклость, она нужна для разнообразия глаза и зрачка в частности.

    Затем нам нужно изобразить зрачок. Слева делаем еще одну дугу, и получается как будто буква В. Рисуем окружность и в ней еще одну окружность, центральную зарисовываем. Так же зарисовываем верхнюю часть зрачка. А еще в самой центральной части оставляет миниатюрный овал не зарисованным. Очень важным является направление линий которыми мы зарисовываем части глаза, они должны быть направлены в разные стороны. К примеру в центре зрачка вертикально, в чуть выше линии смотрят по диагонали вправо вниз.

    Слегка наводим все линии глаза и очень тонкими линиями зарисовываем пустую часть зрачка.

    А также, желательно, сначала изучить другой урок — .

    Смотрим структуру глаза на картинке ниже.

    Ресницы должны быть толстые у корня и тонкими на кончиках.

    Как не стоит рисовать ресницы смотрите ниже.

    Нарисуйте светлыми линиями контур глаза. Потом карандашом 2Н нарисуйте ресницы. Каждая ресница выглядит, как запятая, только перевернутая. Рисуйте от контура глаза при этом уменьшайте нажим на карандаш изгибая линию, линия будет становиться тоньше. Легким движением кисти оторвите карандаш от бумаги, когда закончите рисовать ресницу.

    Карандашом 2В нарисуйте еще ресницы, чтоб они были густые. нарисуйте контур радужной оболочки, зрачок и блик.

    Карандашом 6В нарисуйте зрачок. Карандашом 2В нарисуйте радужную оболочку глаза. Для этого используем . Обратите внимание, что сверху область глаза более темная, чем внизу, по бокам тоже затемнено. Ластиком пройдетесь для создания светлой области снизу, потом нанесите несколько линий для создания текстуры.

    Используя перекрестную штриховку создайте градиентные переходы на белке глаза, при этом края и вверх белка должны быть затемнены. Сделайте штриховку краев верхнего и нижнего века, ближе к внешнему углу глаза переход тона становиться темней. Нарисуйте немного тонких линий, чтоб создать кровеносные сосуды.

    В этом уроке я расскажу как нарисовать глаз поэтапно. Для начала давайте поймем из чего состоит глаз, зная все его составляющие вы с легкостью сможете достичь его реалистичного изображения.

    Строение глаза

    Строение глаза мы разобрали, перейдем к рисунку глаза

    Рисуем глаз

    Начнем со зрачка, вы можете воспользоваться кругом или нарисовать его от руки . Рисуем круг по больше — это будет наша радужная оболочка, и в нем круг по меньше — зрачок.

    Следующим этап. Рисуем верхнее и нижнее веко. Для того что бы это правильно сделать представим что форма век напоминает рыбку. Если немного напрячь нашу фантазию должно получится нечто похожее.

    Дорисуйте на нашем зрачке несколько бликов — это придаст глазу реалистичности. Не забудьте про 3е веко, про толщину верхнего и нижнего века. После того как форма нашего глаза стала вас полностью устраивать можем забыть про рыб и плавники.

    Не менее важная деталь в рисовании глаза — ресницы. Нужно точно для себя понять какая форма у ресниц, в каком направлении они растут и как не стоит их рисовать. Ресницы обычно имеют форму запятой наоборот. У основания они толще, на окончании они сужаются. Ресницы не бывают прямыми и одной толщины, иначе у вас получатся лучики солнышка как рисуют дети. Обратите внимание как не стоит рисовать ресницы и как правильно их изображать.

    Потренируйтесь отдельно пока у вас не станет получатся. Теперь перейдем к направлению роста ресниц. На веке как правило ресницы растут в разном направлении в зависимости от расположения. На рисунке ниже я покажу стрелками, в каком месте и в какую сторону они растут. Не забывайте что ближе к углу глаза (3у веку) ресницы уменьшают свой размер. Ни в коем случае не делайте их одного размера иначе выйдет не правдоподобно.

    Для того что бы наши ресницы смотрелись гуще немного штрихуем в пол силы у основания ресниц. Таким образом ресницы приобретут объем и густоту.

    Приступим к части тона, объема и реалистичности нашего глаза. В этом уроке наш глаз будет черно белым для того что бы подчеркнуть основы и строения. Разделим наш глаз на тона. Самой светлой частью будет блик на зрачке. Его мы трогать не будем, а попозже и вообще сотрем его контуры. Обратите внимание, что самым темным в нашем глазу является зрачок, потом по тону идут ресницы, потом 3е веко, радужная оболочка и самым светлым будет белок глаза (не оставляйте его белым, у него тоже есть тон).

    Для правильного нанесения тона я отмечу красными линиями в каком месте стоит его нанести что бы вы не ошиблись. Помните что блик должен оставаться чисто белым. Стрелками указано направление в котором ваш тон должен слабнуть и сливаться с тем что вы нанесли ранее.

    У вас должно выйти похожее изображение глаза

    В завершении придайте контрастности вашему глазу. Если это необходимо усильте тон где вы его нанесли. По желанию вы можете нарисовать в объеме верхнее веко которое закрывает глаз. Это придаст нашему глазу еще больше объема и реалистичности. Обратите внимание на строение радужной оболочки. Прорисуйте ее, это будет только плюсом для вашего глаза.

    Пошаговое рисование глаза карандашом. Как нарисовать глаза человека карандашом поэтапно

    И живописи, изобразить глаза, то, вероятнее всего, он нарисует два овала с кругом в центре. Именно это и является простейшим наброском глаз. Но для того чтобы понять, как рисовать глаза карандашом правильно, нужно внимательно рассмотреть каждую отдельную часть.

    Что нужно знать о глазах?

    Необходимо как следует рассмотреть предмет своего интереса, прежде чем задаваться вопросом о том, как нарисовать глаза карандашом. Для начинающих строение органа зрения и соотношение светотени на радужке покажется необычайно сложным, но с чего-то нужно начинать.

    Самая темная часть глаз — зрачок, он представляет собой черный круг в центре глаза. Вокруг зрачка расположена радужка, именно она определяет цвет очей. Если внимательно приглядеться к радужной оболочке, она покажется очень сложной — масса теней и бликов, какие-то линии, пятна и невероятное множество оттенков. Передать эту комплексность в карандашном рисунке очень сложно, без правильного баланса темного и светлого глаза будут выглядеть плоскими и неживыми.

    Важно помнить и о форме глазного яблока — это шар, и именно поэтому тень и блики на нем расположены неравномерно. Чтобы глаз не потерял реалистичный объем, необходимо научиться правильно наносить штрихи. Ниже представлена инструкция, объясняющая, как нарисовать глаза карандашом поэтапно. Для этого понадобятся бумага, карандаши разной твердости и толщины, ластик и прессованный картонный блендер.

    Шаг 1 — набросок

    Рисование глаза карандашом для начинающих стартует с прорисовывания контура. Нам нужно изобразить минимум деталей, но таким образом, чтобы была видна форма глаза, зрачка, радужки и основных бликов. Важно избегать глубоких жирных контуров, от них потом сложно избавиться.

    Зрачок закрашиваем мягким карандашом, 6-8B. Лучше нанести несколько слоев, чем сильно нажимать на карандаш. Стараемся не задеть блики, ведь они должны оставаться практически белыми.

    Затем менее мягким карандашом, например, 2-4В, легко закрашиваем внешнюю часть радужки. Штрихи сглаживаем картонным блендером так, чтобы получился гладкий легкий слой графита.

    Шаг 2 — добавляем детали

    Вы думаете о том, как нарисовать глаза карандашом наиболее реалистично? Простым и очень коротким ключом к успеху будет слово «детали». Они очень важны в любом карандашном рисунке, ведь с их помощью передается не только текстура, но и цвет, глубина и форма объектов.

    На затененной части радужки прорисовываем линии, используя тонкий твердый грифель. Для этой цели отлично подойдет механический карандаш. Чем беспорядочнее линии, тем естественнее результат. По ним мы будем ориентироваться при наложении теней и бликов.

    Используя все тот же твердый карандаш, легко закрашиваем среднюю часть радужки, прямо вокруг зрачка. Не забываем аккуратно избегать круглых бликов. С помощью блендера разглаживаем последние штрихи, параллельно смешивая их с границей зрачка. Это прибавит зрачку глубины и реалистичности.

    Добавляем немного тени средней части радужки нашего глаза. Стараемся сделать эти тени случайными и неравномерными.

    Шаг 3 — сглаживаем детали

    Используя блендер, вытягиваем прямые линии от зрачка к границе радужной оболочки, при этом избегая бликов. Как только линии расположатся равномерно, можно примерно разглядеть будущее нанесение теней и отблесков.

    Обрисовываем контур вокруг радужной оболочки карандашом 4В, стараемся не давить на грифель, от этого становится тяжелее стереть его в случае необходимости.

    С помощью клячки определяем первые отблески света вокруг зрачка. Чтобы правильно их нанести, нужно определить, с какой стороны падает свет, то есть какая часть радужки будет темнее, а какая — светлее. Соответственно, отблесков должно быть больше на светлой части.

    Шаг 4 — завершаем работу над радужкой

    Задумываясь над тем, как нарисовать глаза карандашом, мы подсознательно делим весь процесс на этапы и пытаемся предугадать самые сложные из них. Так вот, работа над радужной оболочкой — самая сложная часть. Практически невозможно предусмотреть достаточное количество бликов, их интенсивность и контраст с тенями.

    С помощью блендера сглаживаем отблески и тени так, чтобы они плавно переходили друг в друга. Если результат кажется слишком светлым, добавляем еще немного теней. Теперь сглаживаем границы зрачка, так чтобы они немного смешивались со средней частью радужки. Границу средней и внешней частей радужной оболочки нашего глаза стоит немного затемнить.

    С помощью мягкого карандаша делаем внешнюю границу радужки немного темнее, от контура внутрь. Стараемся делать это неравномерно, создавая неровный, дрожащий круг. Внешняя сторона круга не должна быть намного темнее внутренней, а границы лучше всего сгладить.

    Используя клячку, добавляем неравномерно расположенные отблески света по периметру границы внутренней и внешней частей радужки. Можно добавить более тонкие блики, идущие от самого зрачка. Главное — не переусердствовать.

    Шаг 5 — белки глаз и веко

    С радужкой покончено. Однако это далеко не весь ответ на вопрос о том, как рисовать глаза карандашом. Конечно, можно еще поиграть с тенями и бликами ради улучшения текстуры и глубины радужной оболочки. Однако сейчас мы беремся за придание объема видимой части глазного яблока. Для этого легкими штрихами наносим слой графита на верхнюю часть белков. С помощью блендера разглаживаем штрихи. Для глазного яблока очень важно передать форму окружности, для этого добавляем штрихи в углы глаз. Та часть белков, на которую попадают лучи света, должна быть значительно светлее противоположной. С внутреннего края глаза необходимо оставить незакрашенный угол, с его помощью передаются текстура и объем внутреннего века.

    Теперь неравномерно затемняем контур нижнего века и углубляем тень верхней части глаза. Верхнее веко, в которое уходит часть радужки, прорисовываем достаточно темно и четко. Также выделяем сравнительно темными штрихами складку верхнего века.

    На круглых бликах в самом центре радужной оболочки добавляем отражение будущих ресниц, рисуем их мягким карандашом, неравномерно и по направлению к центру зрачка. После этого очень твердым карандашом, например, 4Н, наносим легкий закрепляющий слой по всей радужной оболочке. Тем же карандашом прорисовываем неровные капилляры от уголков глаза к центру. Рисуем их очень тонко, но четко, придавая им форму трещин или ударов молнии. Добавляем тени верхнему и нижнему веку.

    Шаг 6 — ресницы

    В последнюю очередь добавляем ресницы. Задумываясь над тем, как рисовать глаза карандашом, многие считают рисование ресниц самым сложным этапом процесса, ведь они такие мелкие и неровные. На самом деле процесс занимает всего несколько минут. Ресницы должны находиться поверх всех слоев, поэтому рисуются последними. Форма, длина и толщина ресниц неравномерны, именно это добавляет глазам реализм. Главное — правильно показать изгиб.

    В самую последнюю очередь добавляем тонкие нижние реснички. Они должны быть не только тоньше, но и светлее, поэтому лучше всего использовать карандаш 2Н. Так же, как и верхние, нижние ресницы не прямые, поэтому важно правильно передать их изгиб.

    Вот и ответ на вопрос о том, как нарисовать глаза карандашом поэтапно. На первый взгляд он кажется сложным и трудоемким, но чем чаще мы рисуем, тем легче идет процесс, и тем лучше конечный результат. Не стоит беспокоиться, если в первый раз получится не так хорошо, как вы ожидали. Первый блин всегда комом. Главное — не отчаиваться и продолжать рисовать.


    Некоторые думают, что перенести изображение на лист бумаги – высшее искусство, которое недоступно обывателю. Зная маленькие хитрости искусных художников, каждый будет знать, как нарисовать глаза карандашом. Зрительный орган человека состоит из глазного яблока, верхнего и нижнего века. Глаз рисуют в форме вытянутого эллипса, с легким изгибов в виде капли возле носа.

    Техника рисования заключается в создании дополнительных линий, на основании которых будет рисоваться каждая часть органа. Вначале нужно нарисовать 3 концентрических круга. Первый должен иметь радиус, который в 3 раза больше радиуса среднего круга.

    Маленький круг – зрачок, второй – радужная часть, а третий будет ограничивать веко и линию брови. Рисуем линию верхнего и нижнего века в форме удлиненного эллипса. Верхняя часть должна немного закрывать подвижную часть глаза. Чуть ниже верхней дуги большого круга рисуем линию нависшего края века.

    Немного наводим некоторые линии.

    Нарисовать параллельную линию нижнего века, на которой растут ресницы. Черным выделить зрачок, оставив возле него блик. Оформить радужку: рисуем линии разной длины в середине глаза, оттеняем их.

    Настал черед зоны века. Легкими штрихами оттенить каждую линию.

    Нарисовать ряд ресниц на верхнем веке.

    То же самое проделываем с нижним.

    Осталось дорисовать бровь. Она должна начинаться на уровне носа и чуть дальше половины глаза делать легкий изгиб. В начале линии изображают несколько волосков, заштриховать зону, аккуратно отделив в некоторых местах волоски.

    Глаза — это зеркало души человека. Нарисовать их реалистично — очень тонкое дело. Именно об этом мы поговорим в настоящей статье. Вы узнаете о том, как нарисовать

    Необходимо уделять внимание каждой детали, иначе результат получится неестественным. Подготовьте все необходимые инструменты: острый карандаш, ластик с тонким концом и лист бумаги. Теперь рассмотрим, как нарисовать реалистичные глаза.

    Для того чтобы получился желаемый результат, художник должен понимать Он представляет собой маленькую сферу, которая находится в глазнице и прикрыта веками, промежуток между ними — глазная щелка. Внутренний угол, находящийся ближе к носу, всегда закругленный и имеет острый конец. Внешний — тот, что ближе к ушку, должен быть заостренным. Верхнее веко должно быть на уровне или чуть выше зрачка, оно слегка прикрывает Если вы нарисуете зрачок и по центру глазной щели, то глаза будет выглядеть выпученными, рисунок получится неестественным.

    Как нарисовать глаза карандашом

    Итак, приступаем к работе. Зрительный орган в целом немного напоминает эллипс. Выполняем следующие действия:

    1. Очень легкими штрихами начинаем делать наброски глаза так, как показано на рисунке.

    Если вас интересует вопрос о том, как нарисовать глаза девушки, следуйте представленной ниже инструкции:

    • верхнее веко от внутреннего уголка глаза и нижнее веко от внешнего уголка зрительного органа представляют собой прямую, равную примерно 1/3 длины зрительного органа;
    • если провести горизонтальную линию по центру глаза, то внешний угол века будет слегка приподнят, что не является обязательным в рисовании, но может придать взгляду легкую хитринку;
    • область верхнего века от внутреннего уголка должна быть чуточку вогнутой, что придаст утонченность рисунку.

    2. Учитывая все вышеизложенное, создаем контур радужной оболочки, зрачка и бликов. Заштриховываем так, как показывает картинка ниже.

    3. Теперь необходимо закрасить самые темные участки глаза. В первую очередь это зрачок. Не забудьте оставить на нем блик! Посмотрите на исходный рисунок и затемните необходимые места в своей работе.

    4. Создайте темные лучики, проводя тонкие линии острым карандашом.

    5. Слегка растушуйте пальцем радужную оболочку, но делайте это очень аккуратно.

    6. Теперь возьмите ластик. Его острым концом добавьте несколько естественных светлых лучиков на радужной оболочке.

    7. Художник, который знает, как нарисовать глаза карандашом реалистично, должен понимать, что глазной белок не может быть весь абсолютно белоснежным! Добавьте немного серого.

    8. Теперь поработайте с веками: добавьте им темных и светлых тонов, после чего растушуйте.

    9. Теперь рисуем верхние ресницы. Они должны быть слегка дугообразными и обязательно иметь разную длину. Растут из верхнего века и завершаются чуть выше нижнего.

    10. Легкими движениями создаем тонкие нижние ресницы. Если вы интересуетесь тем, как нарисовать глаза карандашом, чтобы они получились натуральными, важно знать следующее: ресницы не могут быть идеально ровными. Они где-то сильнее загнуты, где-то небрежно лежат. В этом и таится частичка естественной красоты.

    Как нарисовать глаза карандашом. Брови

    1. Сделайте наброски бровей.

    2. Заштрихуйте и растушуйте область под ними до верхнего века. По такому же принципу обрабатывается область под нижним веком.

    3. Изобразите основные волоски, затем добавьте немного мелких.

    4. Слегка растушуйте брови.

    Теперь вы знаете один из способов создания реалистичных глаз. У вас обязательно все получится!

    Многие люди упускают мелкие, но важные детали строения глаза, представляя его схематически. Например, многие забывают нарисовать третье веко в уголках глаз у носа, или что от века на радужку обычно падает тень. Если вы хотите научиться рисовать, то рекомендую начать рисовать по памяти, а не срисовывать чей-то глаз с фотографии, тогда вы осознанно запомните основные принципы.

    Сначала на листе бумаги наметьте еле заметную горизонтальную линию (позже мы ее сотрем), от нее будет строиться весь рисунок, но при построении она служит ориентиром.

    Теперь рисуем контур глаз, он же будет границами для век. Обратите внимание, что зрачок в человеческом глазу расположен не точно посередине глаза, а смещен чуть вверх. Это очень важно для создания реалистичного взгляда.

    Когда основные границы намечены, можно приниматься за штриховку. Для этого лучше сменить карандаш и взять как можно более мягкий, чтобы штриховка получилась плотной без нажима. Заранее наметьте на радужке блик, который будет немного «заходить» на зрачок, эту область заштриховывать не нужно (стирать плотную штриховку та еще морока!).

    Заштриховали зрачок? Переходим к радужке, штрихуйте ее тонкими линиями, не заходя на границы блика. Он должен всегда оставаться самой яркой частью вашего глаза, это придаст ему реалистичную «влажность». Не нужно пытаться нарисовать сразу все идеально, вычерчивать каждую черточку, нужно создать общий облик глаза, наметить, как на него падает свет.

    Переходим к векам. Нанесите штриховку не резкими движениями, а длинными линиями, следуя плавной форме век. Это сразу придаст им эффектный объем. Не нажимайте сильно на карандаш, а лучше воспользуйтесь растушевкой всех заштрихованных деталей.

    Это может быть плотная салфетка или кусочек чистой ворсистой ткани. Но не начинайте растушевку с темных деталей вроде зрачка, она испачкается и потом замарает весь рисунок! Сначала растушевываем самые светлые части, последовательность такая: веко, белок глаза, затем радужку и только в финале зрачок.


    Глаз получился, но может выглядеть немного бледно. Чтобы «оживить» его, нужно добавить несколько деталей. Сделайте более четкий и выраженный контур у радужной оболочки, оттените внешнюю и внутреннюю сторону века, чуть-чуть затемните области радужки, прилегающие к зрачку и к ее внешней окружности.

    Только не делайте все штрихи одинаковыми, они должны быть разной длины и толщины, тогда взгляд заиграет живыми искорками. Не забывайте про третье веко. В уголке глаза часто бывают блики. Просто при помощи стирательной резинки сотрите небольшое пятнышко, чтобы получился блик, но не такой яркий, как на радужке.

    Наконец ресницы. Рисуем их только в последнюю очередь, иначе они будут мешать растушевывать веко! Настоящие ресницы никогда не бывают прямыми, они всегда слегка изогнуты. Начинаем рисовать ресницы от верхнего века, рисуем слегка загнутые дуги (длина ресниц у каждого человека разная, тут все зависит от вашего желания, но не переборщите). Потом слегка утолщаем основание каждой, чтобы придать им густоты и объема. Не забываем делать наклон роста ресничек по форме век!

    При рисовании портрета карандашом важно не только знать пропорции лица и правильно строить те или иные элементы, но и учитывать некоторые физиологические особенности строения глаз, носа, рта и других частей.

    В этой статье Вы узнаете несколько советов, знание которых, поможет в дальнейшем освоении искусства портретирования.

    Этап первый.

    1. В этой части глаза верхнее веко начинает закругляться, а нижнее закругляется, огибая глазное яблоко. Наиболее заметным это становится в промежутке между серединой глаза и его внешним уголком.
    2. В этом месте нижнее веко также повторяет форму глазного яблока.
    3. Печальным или плачущим глазам присущ избыток жидкости. В результате чего в самом низу глаза возле грани нижнего века образуется небольшое белое пятнышко — блик.
    4. При попадании яркого света на глаз, зрачок рефлекторно сужается. Поэтому при ярком свете веки рефлекторно прикрываются, создавая тень.

    В темноте мы можем наблюдать противоположный эффект -расширение зрачка.

    Подобное изменение размеров зрачка можно увидеть при удалении или приближении объекта наблюдения. Чем ближе объект на который направлен взор, там меньше зрачок, по мере удаления предмета — он расширяется.

    Этап второй.

    1. Начиная с внутренней стороны, брови растут в направлении от носа. На вершине изгиба дуги брови, верхняя часть волосков начинает расти вниз, перекрещиваясь с нижними, растущими вверх.
    2. Там, где веко, огибая глазное яблоко, становится выпуклым, образуется углубление — складка, которую стоит оттенить.
    3. По мере того как опускается верхнее веко, меняется тень на радужной оболочке. Чем ниже веко — тем темнее тень.
    4. Роговица глаза выпуклая и по форме похожа на холмик.

    Основание этого холмика на границе примыкания его к глазу лучше немного оттенить, это придаст глазу больший объём. Поскольку поверхность роговицы всегда влажная, то на вершине холмика образуется блик. Когда источников света несколько, то и блик может быть не один, а два, три и более.

    1. Верхние ресницы загнуты вверх, а нижние — вниз. Поэтому они не цепляют друг друга когда глаз закрыт. У самого основания верхние ресницы направлены вниз, затем они закругляются, образуя гребешок на месте изгиба. Аналогично нижние ресницы направлены вверх у основания роста, только в этом случае изгиб гораздо меньше.
    2. Ресницы обычно растут по две-три вместе. Поэтому они часто соприкасаются, образуя пучок.

    Этап третий.

    1. Изображая зрачок можно придать ему больше живости. Для того чтобы глаз блестел как можно сильнее, старайтесь не рисовать тени от века и ресниц на радужной оболочке и зрачке.
    2. Блик в верхней части зрачка максимально оживит взгляд. Блик тут рисуется контурный, то есть с чёткими контрастными границами.
    3. В этом месте делаем влажный блик с размытыми гранями и плавным переходом.
    4. Иногда блик имеет форму полоски и проходит через радужную оболочку и зрачок.
    5. С самого края у внешнего уголка, ресницы не растут. Поэтому их не рисуют вокруг всего глаза.
    6. От длинных ресниц на кожу возле глаз падает тень. Изображаем её лёгкими светлыми штрихами.
    7. Когда человек улыбается, мышцы на лице сокращаются. При улыбке нижнее веко приподнимается, закрывая часть радужной оболочки.
    8. Цветная часть глаза — это красочные лучи, направленные от края радужки к зрачку. Радужная оболочка глаза, её цвет, узор и расположение, подобно отпечаткам пальцев, индивидуальна и не повторяется даже у близнецов. Всевозможные оттенки и цвета определяются наличием пигмента меланина и способностью отражать свет. Голубой цвет глаз приобретает в том случае когда данного пигмента мало, карий — когда пигмента много. При отсутствии красящего вещества радужка краснеет (глаза альбиносов).

    Этап четвертый.

    1. Веко представляет собой кожаный мешочек, который растягивается, когда глаза закрываются, и собирается, когда глаз открыт. Поэтому зачастую на веках образуются складки и морщины. С возрастом они становятся заметнее.
    2. Кожа вокруг век обычно светлее их самих.
    3. Когда глаз открыт, то практически всё веко собирается в этом месте, образуя глубокую складку. Это место обычно делают более тёмным по тону.
    4. Грань нижнего века фактически тоньше грани верхнего. Но ввиду того, что она увлажнена и блестит, отражая свет, она кажется толще.

    Если взгляд направлен вниз, то форма радужной оболочки напоминает элипс.

    Рисуем реалистично карандашами: Рисуем человеческий глаз

    Женский глаз верой Te

    Вот первый урок от Арт-Студии — женский глаз. Мой метод рисования графитным карандашом направлен на то, чтобы передать предметы настолько реалистично, насколько это возможно. Ниже приводится пошаговая демонстрация того, как я рисую глаза. Хотя я очень надеюсь, что это поможет вам рисовать реалистичные глаза, экспериментируйте и разрабатывайте свой собственный способ рисования.Я сам иногда делаю не следуйте некоторым шагам в точности, как я люблю экспериментировать, и пытаюсь найти лучшие способы достижения определенной текстуры или эффекта. До того как я Начнем с того, что большое спасибо Тони-Мари Хадсон за использование ее фотографии. Тони-Мари рисует животных в смешанной технике. Посетите ее веб-сайт, чтобы просматривать ее чрезвычайно реалистичные картины.

    Шаг первый


    Наброски на Canson Grain. Поскольку контур был очень светлым и, вероятно, будет смазан, когда я начну рендеринг или затенение, у меня есть аккуратно и слегка повторил линии мягким карандашом.В данном случае — механический карандаш Faber-Castell 0,5 мм 2B.

    Шаг второй


    Используя мягкую кисть, смоченную небольшим количеством графитового порошка, я покрываю контур двумя или тремя слоями тона. Можно использовать любую щетку, если она дает очень гладкий эффект и заполняет зуб. бумаги. Я стараюсь избегать попадания тона на блики радужной оболочки. Если у меня там есть графит, я постучу по нему чистым замешанным ластиком.

    Шаг третий


    Используя уменьшенную версию кисти, которую я использовал в
    предыдущий шаг, я приступить к формированию фигур
    глаза, выделив более темные области..

    Шаг четвертый


    С помощью ластика я подчистил блики.

    Шаг пятый


    Я использовал механический карандаш Dong-A 0,5 мм 2B, чтобы нарисовать самые темные области, такие как зрачок, тени в верхней части радужной оболочки и складку. верхнее веко.

    Шаг шестой


    Сосредотачиваясь на радужной оболочке, я использую твердый карандаш (5H Staedtler) и довольно сильно нажимаю, чтобы нарисовать спицы, исходящие от зрачка.Это предотвратит впитывание бумагой большого количества графита в следующий
    сцена.

    Шаг седьмой


    Используя 5H на предыдущем этапе, теперь я могу нарисовать более темные тени на радужной оболочке темным карандашом (механический карандаш 2B). Причина, по которой я используйте 2B, потому что он легче распространяется. 5H также должен сохранять тона становятся очень гладкими при добавлении более темных тонов.

    Шаг восьмой


    Далее я поработал над стиранием радужной оболочки и добавлением графита столько, сколько было необходимо для создания разнообразных тонов.Переходя к белку глаза, это было также покрыт слоем 5H для создания плавного эффекта. Затем я использовал 2B механическим карандашом на теневых участках для формирования глазного яблока.

    Шаг девятый


    Здесь я начал работать над кожей. Используя механический карандаш HB 0,5 мм и легкими круговыми движениями, я добавил тона на верхнее веко и окружающую кожу, начиная сначала с области, которая получит больше графит (в данном случае кожа вокруг складки) и движется в сторону светлых участков.Я использовала магазинное полотенце и щетку, чтобы сгладить грубые пятна.

    Шаг десять


    Продолжаем с нижней частью кожи.

    Шаг одиннадцатый


    Продолжаем работать с механическим карандашом HB. Я добавил тени к коже. Карандаш 5H Staedtler также использовался для толщина нижнего века. Для более темных участков использовался механический карандаш 2В.

    Шаг двенадцатый


    Чтобы создать морщинки на коже, я слегка нарисовала линии с помощью HB. механическим карандашом, а затем с помощью ластика нарисуйте тонкий выделяется рядом с каждой строкой.Бумажный пень и кисть использовались, чтобы смягчить и растушевать линии
    . Тот же метод, что и на белке глаза также использовался на слезном канале. HB использовался для бровей — начиная с корня каждого волоса и уменьшая давление в направлении кончик.

    Шаг тринадцатый


    Я всегда стараюсь не рисовать ресницы до тех пор, пока не закончится кожа под ними. Так как верхние ресницы будут темнее, чем нижние ресницы или бровь я использовала механический карандаш Dong-A 2B который намного темнее, чем Faber-Castell того же класса.Опять же, следуя направлению роста и начиная с корня, уменьшая давление, когда я подхожу к кончику. Отражения ресниц тоже были нарисован на изюминке радужки.

    Шаг четырнадцатый


    Нижние ресницы прорисованы механическим карандашом Faber-Castell 2B.

    Шаг пятнадцатый


    Последний глаз. Сделаны последние штрихи, и некоторые блики на нижнем веке немного приглушены. Надеюсь, вы найдете эти шаги и изображения информативными и полезными.
    Счастливый рисунок,

    Посетите веб-сайт Faith Te

    Учебное пособие принадлежит Faith Te

    Человеческий глаз с зрачком хищника. Рисунок карандашом Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Image 153603565.

    Человеческий глаз с зрачком хищника. Рисунок карандашом Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Изображение 153603565.

    Человеческий глаз со зрачком хищника.Рисунок карандашом. Опасность и грех — вампир лежит на земле с закрытыми глазами. Карандашами нарисовано лицо ученика. Понятие тайны и человеческого взгляда. Ручной обращается ужас монстр с глазами и учениками. Концепция трансформации человека, опасности и хищника. Карандаши лежат на полу и смотрят в камеру.

    M L XL

    Таблица размеров

    Размер изображения Идеально подходит для
    Ю Интернет и блоги, социальные сети и мобильные приложения.
    м Брошюры и каталоги, журналы и открытки.
    л Плакаты и баннеры для дома и улицы.
    XL Фоны, рекламные щиты и цифровые экраны.

    Используете это изображение на предмете перепродажи или шаблоне?

    Распечатать Электронный Всесторонний

    3840 x 2160 пикселей | 32.5 см x 18,3 см | 300 точек на дюйм | JPG

    Масштабирование до любого размера • EPS

    3840 x 2160 пикселей | 32,5 см x 18,3 см | 300 точек на дюйм | JPG

    Скачать

    Купить одиночное изображение

    6 кредитов

    Самая низкая цена
    с планом подписки

    • Попробуйте 1 месяц на 2209 pyб
    • Загрузите 10 фотографий или векторов.
    • Нет дневного лимита загрузок, неиспользованные загрузки переносятся на следующий месяц

    221 pyб

    за изображение любой размер

    Цена денег

    Ключевые слова

    Похожие изображения

    Нужна помощь? Свяжитесь с вашим персональным менеджером по работе с клиентами

    @ +7 499 938-68-54

    Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее работать.Используя наш веб-сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie, как описано в нашей Политике использования файлов cookie

    . Принимать

    5 простых способов улучшить свой художественный глаз

    Один из наиболее часто задаваемых вопросов начинающими художниками: «Как мне развить художественное чутье?»

    Людям, которые не считают себя творческими по своей природе, смотреть на вещи глазами артиста кажется некоей мистическим даром — талантом, данным вам с рождения, который либо есть у вас, либо нет.

    Хотите хороших новостей? A nyone может развить артистическое чутье через практику и немного терпения. Это не божественный дар. Это то, чем может обладать каждый. И да, это включает , вы !

    Итак, с чего начать? Как научиться смотреть на вещи по-новому и развить этот важнейший художественный глаз? Вот 5 простых способов начать работу:

    Серое дерево, Пит Мондриан , 1911

    1.Понимание того, как человек с художественным глазом видит вещи

    Прежде чем мы начнем, давайте кратко рассмотрим, что на самом деле происходит, когда кто-то с художественным взглядом смотрит на что-то и чувствует вдохновение для творчества.

    Вы когда-нибудь слышали выражение «смотрит, но не видит»? Это то, чем большинство людей занимается каждый день своей жизни. Идете ли вы на работу или в школу, опаздываете на встречу или просто идете по магазинам, наш мозг воспринимает огромное количество визуальной информации, но не обязательно что-либо с ней делать.

    Вот в чем отличие человека с глазом художника. Когда они видят — а не просто смотрят — на что-то, они устанавливают связь между множеством, казалось бы, не связанных между собой элементов.

    Они смотрят за пределы обычных объектов и используют то, что они уже знают, для создания нового сценария. Они создают эмоциональную связь и по-другому воспринимают то, что нехудожественный глаз воспринимает как должное. Другими словами, они используют уникальное для них внутреннее видение.

    Как это сделать? Когда вы начнете заниматься искусством и разовьете свое художественное чутье, вы создадите огромную интеллектуальную библиотеку, к которой сможете постоянно обращаться.Например, предположим, что вы уже нарисовали дерево с темным грозовым небом наверху.

    В следующий раз, когда вы увидите дерево, ваш мозг вернется к темам, которые вы исследовали в своей предыдущей работе — представляет ли дерево жизнь? Указывает ли грозовое небо на темную, зловещую атмосферу?

    Обращение к этим подсознательным темам поможет вам по-новому взглянуть на вещи и наполнить каждую сцену перед вами эмоциями и смыслом. Удивительно, как даже самые обычные предметы могут восприниматься по-другому, когда вы подходите к ним творчески.

    2. Повторение и художественные глаза

    Вы когда-нибудь замечали, как художники часто возвращаются к одним и тем же предметам или темам на протяжении всей своей жизни? Для этого есть веская причина.

    Повторное изучение одной и той же темы снова и снова может открыть всевозможные новые возможности и позволить вашему художественному глазу увидеть свежие вещи в знакомой теме. Американский поп-исполнитель Джим Дайн был большим сторонником представления одних и тех же предметов. как можно большим количеством различных способов.Отчасти это было связано с тем, что поп-арт был связан с массовым производством (как в знаменитых картинах Роя Лихтенштейна, которые выглядели как дешевые газетные объявления или множественные изображения Энди Уорхола), но также потому, что Джим Дайн знал, что независимо от того, сколько раз он рисовал одно и то же объект, он каждый раз давал разные результаты.

    Как вы можете извлечь урок из поп-арта? Выберите предмет для рисования или рисования и создайте столько различных вариантов, сколько захотите. Удивительно, но это никогда не надоест.Не волнуйтесь — вы никогда не почувствуете, что пишете строчки в школьном заключении! Вместо этого вы будете видеть что-то новое каждый раз, когда начнете новое произведение искусства на ту же тему. В свою очередь, это поможет вам развить и отточить взгляд художника, готовясь к будущему.

    3. Негативное пространство и умение видеть по-другому

    Вы когда-нибудь слышали, как художники говорят о негативном пространстве, и задавались вопросом, что это означает? Он учится считать, что пространство между объектами имеет такое же значение, как и сами объекты.Это не только поможет вам получить правильные пропорции объекта, но и откроет массу новых творческих возможностей в вашей композиции. Умение видеть негативное пространство и использовать его в своих рисунках и картинах заставляет вас видеть дальше того, что вы предполагаете.

    Это важно для вашего художественного взгляда на многих уровнях, потому что при этом вы будете получать доступ к своим подсознательным мыслям и устанавливать новые связи между объектами.

    Как научиться видеть негативное пространство? Возможно, самым известным примером является изображение выше, названное вазой Рубина.Это ваза или два силуэта человеческих лиц? Оптические иллюзии работают, потому что они бросают вызов тому, как человеческий мозг интерпретирует то, что видят ваши глаза (или думают, что они могут видеть).

    Другой известный пример — иллюзия Цёлльнера, разработанная в 1860 году. Видите, как некоторые линии кажутся изогнутыми или уходящими дальше? Это негативное пространство на работе. На самом деле все линии идеально прямые.

    Одним из известных художников, широко использовавших оптические иллюзии в своих работах, был М. С. Эшер (1898-1972), который был очарован тем, что он называл «регулярными частями самолета» после посещения испанского замка 14 -го -го века. Альгамбра, 1922 год.

    4. Использование золотого сечения и глаза художника

    Помимо того, что вы должны использовать свою проницательность, чтобы взглянуть на вещи по-другому, вам также нужно подумать о композиции, когда вы научитесь применять свой художественный взгляд на предмет. Вот где появляется золотое сечение (или золотое сечение).

    На протяжении веков художники использовали этот инструмент для определения идеальной композиции. Он основан на рисунке 1.618, также известном как греческий символ Фи, и может рассматриваться как повторяющаяся форма в природе, искусстве и архитектуре.

    Как можно вычислить золотое сечение? Не позволяйте математике сбивать вас с толку. Для начала возьмите прямоугольник (например, шириной 20 см) и разделите это число на 1,618 — это даст вам пропорции, которые вы ищете, где более длинная часть, разделенная на меньшую часть, также равна всей длине, разделенной на более длинная часть. Если вы действительно застряли, воспользуйтесь этим удобным онлайн-калькулятором, чтобы решить эту проблему.

    Не волнуйтесь, если все это звучит слишком сложно — вы можете создавать хорошие композиции, просто следуя нескольким простым правилам.Старайтесь не размещать объекты и линию горизонта (визуальные элементы, разделяющие вашу композицию) в середине холста — вместо этого сделайте их не по центру. Чем больше вы практикуетесь, тем больше это будет казаться второй натурой. Подумайте, на что в композиции обращено ваше внимание и чего вы пытаетесь достичь.

    Охра и красный на красном, Марк Ротко, 1957

    5. Подумайте о влиянии цвета и тональности

    Цвета и тональность, используемые в ваших картинах, могут оказать глубокое психологическое воздействие на вашу аудиторию и действительно помочь преодолеть чувства и эмоции, которые вы пытаетесь передать в своей работе.

    Например, красный может быть цветом страсти или насилия, а синий может либо добавить чувство меланхолии, либо внушить спокойствие зрителю. Точно так же резко контрастирующие тональные значения могут добавить драматичности произведению, в то время как более тонкие градации могут использоваться для создания потрясающих эффектов.

    Как это можно попробовать? Древесный уголь, графит и прессованный уголь отлично подходят для рисования и достижения либо очень тонких, либо очень драматических оттенков.

    Leave a comment
    by : alexxlab Разное

    Нарисовать из геометрических фигур рисунок: Рисунок для дизайнеров 1 курса (Часть 1. Учебно-методическое пособие): Лабораторная работа 2. Зарисовки геометр…

    Психологический тест из геометрических фигур нарисовать человека

    Для проведения теста вам потребуются:

    • авторучка или мягкий карандаш;

    • стандартный лист бумаги формата А4, сложенный вчетверо.

    Используя треугольники, круги и квадраты, на четверти листа A4 нарисуйте фигуру человека, состояющую из десяти элементов.

    • Используйте только треугольники, круги и квадраты.

    • В изображении человека каждая из геометрических форм должна быть использована хотя бы один раз.

    • Общая сумма всех использованных элементов должна равняться десяти.

    • Размер, положение, наклон элементов могут быть любыми.

    • Старайтесь рисовать быстро и без исправлений, ни о чем не задумываясь.

    • Тест не требует художественных способностей, рисуйте так, как сможете.

    В оригинальной методике предполагается, что вы выполните пять рисунков, причем два последних – по другому принципу. В этой онлайн-версии полная интерпретация всех пяти рисунков не предусмотрена. При желании, можно нарисовать дополнительно еще две фигуры – каждую на своей четверти листа А4, используя вышеуказанные правила. Небольшая интерпретация будет дана. Каждый новый рисунок необходимо выполнять как бы заново, не смотря на предыдущий и не пытаясь вспомнить его содержание.

    Проверьте свои рисунки. Если при подсчете количества использованных форм обнаружится, что было использовано неверное количество элементов, то внесите в каждый рисунок соответствующие исправления: дорисуйте недостающие, или зачеркните лишние, по своему усмотрению, части фигуры. Если всё в порядке – переходите к анализу.

    Укажите параметры первого, второго или третьего рисунка, и ознакомьтесь с интерпретацией.

    Какой по счету рисунок анализируется?

    Из каких фигур состоит ваш рисунок?

    треугольники
    круги
    квадраты

    Какого размера ваш рисунок относительно поля листа?

    В каком месте листа расположен ваш рисунок?

    Все, что вам нужно для этого интересного теста личности – это чистый лист бумаги и карандаш.

    С помощью треугольников, кругов и квадратов нарисуйте человека, состоящего из десяти элементов.

    Вам нужно использовать только три заданные геометрические фигуры: треугольник, круг, квадрат.

    В вашем рисунке человека каждая фигура должна присутствовать хотя бы 1 раз.

    Вы можете менять размер фигур по своему желанию.

    Не нужно много думать, чтобы нарисовать человека, старайтесь рисовать первое, что вам придет в голову. Помните, что всего в фигуре человека должно быть 10 элементов.

    После того, как вы сделали рисунок, посчитайте количество треугольников, кругов и квадратов, которые вы использовали в рисунке.

    Напишите свой результат в виде цифр. Первая цифра – это число треугольников (например, 3), вторая цифра – число кругов (например, 2), и третья – число квадратов (например, 5).

    У вас должно получиться трехзначное число. Например, 325 (3 треугольника, 2 круга, 5 квадратов).

    Готово? Вот, что означает ваше число.

    Данный психографический тест «Конструктивный рисунок человека из геометрических форм» был разработан российскими психологами Либинами.

    Тест: Человек из геометрических фигур

    1 тип – Руководитель (811, 712, 721, 613, 622, 631)

    Это легко приспосабливающиеся личности, готовые руководить и заниматься организацией любой деятельности. Как правило, это прекрасные рассказчики, красноречивые и умеющие поддержать разговор. Любят доминировать, но стараются себя контролировать и не переходить границы с другими.

    Довольно активные, не любят сидеть без дела. Придают значение не только результату, но и самому процессу достижения цели. Могут преувеличивать свои успехи и неудачи, и нетерпимы, сталкиваясь с препятствиями на своем пути.

    В отношениях они предпочитают занимать главенствующую роль, а в случае конфликта проявляют соперничество.

    Любят быть в центре внимания и жаждут признания. В то же время этот тип личности берет ответственность на себя и хочет оправдать ожидания окружающих.

    Для них характерна импульсивность, и при принятии решения они действуют в зависимости от настроения. Это может привести к необдуманным решениям и неприятным последствиям.

    2 тип – Ответственный исполнитель (514, 523, 532, 541)

    Этот тип личности в первую очередь нацелен на совершенствование своих навыков и достижение профессионализма. Такой человек ответственный, может проявлять требовательность, как к себе, так и к другим.

    У человека развитое чувство справедливости и стремление к правде. Хотя у него есть хорошие организаторские способности, может сомневаться, если нужно принять важное решение.

    К отношениям подходит осмотрительно, проявляет тактичность. Не может отказать, если его о чем-то попросили. Иногда может браться за несколько дел одновременно, полагаясь только на себя, но не всегда верно рассчитывает свои силы. Предпочитает выполнять работу сам, не перепоручая ее другим. Тяжело переживает неудачи.

    Эти люди отличаются трудолюбием и требовательны к себе, ожидая того же от остальных. В работу включаются постепенно, устойчивы при сильном умственном напряжении, но могут утомляться при высоком темпе работы. Придают большее значение результату, а не процессу деятельности. Всегда стремятся завершить дела.

    Внешне такие люди более сдержанны, но могут эмоционально реагировать при изменениях внешних факторов. Им нужно быть острожными, так как из-за перенапряжения есть опасность развития заболеваний нервного характера.

    Примеры рисунков человека из геометрических фигур

    3 тип – Инициатор (433, 343, 334)

    Этот человек обладает философским мышлением, может быть оторван от реальности. Бывает отчужденным, и ему кажется, что он не похож на остальных. В случае трудностей склонны уходить в свой мир фантазий.

    Хотя им не составляет труда установить контакт с другими людьми, они склонны держать определенную дистанцию в общении. Сталкиваясь с конфликтной ситуацией, могут замыкаться в себе, но внешне остаются невозмутимыми.

    Отличаются способностями в различных областях, не любят монотонности и избегают рутинной работы. Воодушевляются при смене деятельности и появлении новых возможностей. Стремятся к новизне и могут неожиданно поменять профессию. Этот тип распространен у людей искусства, занимающихся творческой деятельностью, работающих в области рекламы и дизайна.

    4 тип – Эмотивный (181, 271, 172, 361, 262, 163)

    Этот тип обладает развитой способностью сопереживать другим. Жизненные трудности и даже драматические фильмы могут вызвать у них сильные переживания.

    Участливы и неравнодушны к проблемам окружающих. Часто чужие проблемы ставят на первое место, отодвигая на задний план свои потребности. Могут быть импульсивны и действовать под влиянием эмоций. Хотя у них есть способности в разных видах деятельности, лучше всего могут реализоваться, если выбрать какое-то одно направление.

    В отношениях проявляют чувствительность, тяжело переживают неурядицы и разрывы отношений.

    Отношения с окружающими в целом строят легко и не выходят за рамки принятых норм поведения. Им важно, как их самих и их деятельность оценивают окружающие.

    Тест: Человек из 10 фигур

    5 тип – интуитивный (451, 352, 154, 253, 154)

    Этот тип отличается чувствительной нервной системой и эмоциональной изменчивостью. Довольно быстро истощаются. Лучше работают, если есть возможность переключаться на разные виды деятельности. В случае неудачи могут долго переживать. Могут действовать импульсивно или долго проявляют нерешительность в определенных вопросах.

    Трудности в основном связаны с тем, что им сложно сразу переварить большой объем информации, из-за чего они порой не могут четко выразить свои чувства и мысли.

    Искренние и простосердечные в словах, не утаивают ничего за душой, предпочитая говорить правду. Иногда это может приводить к сложностям во взаимопонимании с окружающими. Привыкли следовать собственным нормам поведения и поддерживают контакт с узким кругом людей. Порой могут брать на себя неявную лидерскую роль, но неуверенность в себе может препятствовать воплощению этого желания.

    Им свойственно анализировать собственные поступки и действия, но на свою точку зрения не дают повлиять. Ощущают потребность контролировать обстоятельства, чтобы избежать неожиданных неприятностей.

    Не любят когда их в чем-то ограничивают, могут быть ранимы или склонны сомневаться в себе.

    Примеры рисунков человека из геометрических фигур

    6 тип – Независимый (442, 424, 244)

    Это тип свободного художника с развитым воображением и прекрасным видением пространства. Им близки различные виды творчества, включая художественные и интеллектуальные. Чаще встречается среди интровертов. Придерживаются собственных норм поведения и на них сложно оказать давление извне.

    Часто увлекаются необычными идеями, и способны активно работать, даже когда растет напряжение. Трудности заставляют их еще лучше собраться.

    Обладают независимым мышлением и знают, как защитить свое мнение. Замечания других людей вызывают у них заметную эмоциональную реакцию, тяжело реагирую на критику. Им сложно смириться с собственными промахами.

    Не спешат идти на контакт, часто прячут свои истинные чувства внутри, пытаясь казаться более непринужденными, чем на самом деле. Осторожно открываются в новых отношениях, и хотя им сложно довериться другому человеку, когда это происходит, отношения бывают прочными и длительными.

    7 тип – Общительный (415, 325, 235, 415)

    Люди этого типа легкие на подъем и активные. В отношениях непосредственны, не цепляются за ситуацию. Порой могут бурно воспринимать происходящее. Часто поддаются сиюминутным порывам, из-за чего могут забросить предыдущие цели.

    Их не пугает неопределенность в отношениях, неловкие ситуации или разногласия. Экономически подкованы. Умеют ориентироваться в незнакомой обстановке, но могут делать опрометчивые выводы.

    Есть склонность не доводить дела до конца. Эффективность их повышается, если им дают возможность переключаться с одной задачи на другую. Достаточно уверенные в себе люди.

    8 тип – Самодостаточный (118, 127, 217, 316, 226, 136)

    Стабильный тип личности. Он считается противоположностью эмотивного типа. Умеют владеть собой и стараются не отходить от правил. Сложно находят общий язык с людьми, которые несдержанны в чувствах.

    Они скорее будут говорить по конструктивным вопросам, чем обсуждать личные темы. К новым людям долго присматриваются, могут быть слегка нечувствительны к окружающим.

    Становятся хорошими специалистами, требовательны к себе и к другим. В случае возникновения проблем замыкаются в себе.

    Хорошо владеют собой и всегда рассчитывают на себя. Не склонны винить ситуацию, а берут ответственность за свои успехи и неудачи. Самостоятельны и идут своим путем, не пользуясь опытом других людей. Заранее взвешивают свои шаги и действия. Как правило, им легко даются такие области как архитектура, техническое творчество, информационные системы.

    ТЕСТ
    «Конструктивный рисунок человека из геометрических фигур»

    Ф. И. О. оцениваемого__________________________________________
    Возраст (полных лет)
    ДолжностьПодразделениеДата заполнения

    Инструкция

    Нарисуйте, пожалуйста, фигуру человека, составленную из 10 элементов, среди которых могут быть треугольники, круги, квадраты. Вы можете увеличивать или уменьшать эти элементы (геометрические фигуры) в размерах, накладывать друг на друга по мере надобности.

    Важно, чтобы все эти три элемента в изображении человека присутствовали, а сумма общего количества использованных фигур была равна 10. Если при рисовании вы использовали большее количество фигур, то нужно зачеркнуть лишние, если же вами использовано фигур меньше чем 10, необходимо дорисовать недостающие.

    При нарушении инструкции данные не обрабатываются.

    Ключ к тесту «Конструктивный рисунок человека из геометрических фигур»

    Описание

    Тест «Конструктивный рисунок человека из геометрических фигур» предназначен для выявления индивидуально-типологических различий.

    Сотруднику предлагают три листа бумаги размером 10 × 10 см. Каждый лист нумеруется и подписывается. На первом листе выполняется первый пробный рисунок, далее, соответственно, на листе втором – второй, на листе третьем – третий.

    Сотруднику необходимо на каждом листе нарисовать фигуру человека, составленную из 10 элементов, среди которых могут быть треугольники, круги, квадраты. Сотрудник может увеличивать или уменьшать эти элементы (геометрические фигуры) в размерах, накладывать друг на друга по мере надобности. Важно, чтобы все эти три элемента в изображении человека присутствовали, а сумма общего количества использованных фигур была равна 10.

    Если при рисовании сотрудник использовал большее количество фигур, то ему необходимо зачеркнуть лишние, если же использовал фигур меньше чем 10, ему необходимо дорисовать недостающие.

    При нарушении инструкции данные не обрабатываются.

    Пример рисунков, сделанных тремя оцениваемыми

    Обработка результата

    Подсчитайте количество затраченных в изображении человечка треугольников, кругов и квадратов (по каждому рисунку отдельно). Запишите результат в виде трехзначных чисел, где:

    • сотни обозначают количество треугольников;
    • десятки – количество кругов;
    • единицы – количество квадратов.

    Эти трехзначные цифры составляют так называемую формулу рисунка, по которой происходит отнесение рисующих к соответствующим типам и подтипам.

    Интерпретация результата

    Собственные эмпирические исследования, в которых получено и проанализировано более 2000 рисунков, показали, что соотношение различных элементов в конструктивных рисунках не случайно. Анализ позволяет выделить восемь основных типов, которым соответствуют определенные типологические характеристики.

    Интерпретация теста основана на том, что геометрические фигуры, использованные в рисунках, различаются по семантике:

    • треугольник обычно относят к острой, наступательной фигуре, связанной с мужским началом;
    • круг – фигура обтекаемая, более созвучна с сочувствием, мягкостью, округлостью, женственностью;
    • квадрат, прямоугольник интерпретируются как специфически техническая конструктивная фигура, технический модуль.

    Типология, основанная на предпочтении геометрических фигур, позволяет сформировать своего рода систему индивидуально-типологических различий.

    I тип – руководитель

    Формулы рисунков: 901, 910, 802, 811, 820, 703, 712, 721, 730, 604, 613, 622, 631, 640. Наиболее жестко доминирование над другими выражено у подтипов 901, 910, 802, 811, 820; ситуативно – у 703, 712, 721, 730; при воздействии речью на людей – вербальный руководитель или преподавательский подтип – 604, 613, 622, 631, 640.

    Обычно это люди, имеющие склонность к руководящей и организаторской деятельности, ориентированные на социально значимые нормы поведения, могут обладать даром хороших рассказчиков, основывающимся на высоком уровне речевого развития. Обладают хорошей адаптацией в социальной сфере, доминирование над другими удерживают в определенных границах.

    Нужно помнить, что проявление данных качеств зависит от уровня психического развития. При высоком уровне развития индивидуальные черты развития реализуемы, достаточно хорошо осознаются.

    При низком уровне они могут не выявляться в профессиональной деятельности, а присутствовать ситуативно, хуже, если неадекватно ситуациям. Это относится ко всем характеристикам.

    II тип – ответственный исполнитель

    Формулы рисунков: 505, 514, 523, 532, 541, 550.

    Данный тип людей обладает многими чертами типа «руководитель», являясь расположенным к нему, однако в принятии ответственных решений часто присутствуют колебания. Такой человек ориентирован на умение делать дело, высокий профессионализм, обладает высоким чувством ответственности и требовательности к себе и другим, высоко ценит правоту, то есть характеризуется повышенной чувствительностью к правдивости. Часто он страдает соматическими заболеваниями нервного происхождения вследствие перенапряжения.

    III тип – тревожно-мнительный

    Формулы рисунков: 406, 415, 424, 433, 442, 451, 460.

    Данный тип людей характеризуется разнообразием способностей и одаренности – от тонких ручных навыков до литературной одаренности. Обычно этим людям тесно в рамках одной профессии, они могут поменять ее на совершенно противоположную и неожиданную, иметь также хобби, которое по сути является второй профессией. Физически не переносят беспорядка и грязи. Обычно конфликтуют из-за этого с другими людьми. Отличаются повышенной ранимостью и часто сомневаются в себе. Нуждаются в подбадривании.

    Кроме этого, 415 – «поэтический подтип» – обычно лица, имеющие такую формулу рисунка, обладают поэтической одаренностью; 424 – подтип людей, узнаваемых по фразе «Как это можно плохо работать? Я себе не представляю, как это можно плохо работать». Люди такого типа отличаются особой тщательностью в работе.

    IV тип – ученый

    Формулы рисунков: 307, 316, 325, 334, 343, 352, 361, 370.

    Эти люди легко абстрагируются от реальности, обладают концептуальным умом, отличаются способностью разрабатывать все свои теории. Обычно обладают душевным равновесием и рационально продумывают свое поведение.

    Подтип 316 характеризуется способностью создавать теории, по преимуществу глобальные, или осуществлять большую и сложную координационную работу.

    325 – подтип, характеризующийся большой увлеченностью познания жизни, здоровья, биологическими дисциплинами, медициной. Представители этого типа часто встречаются среди лиц, занимающихся синтетическими видами искусства: кино, цирк, театрально-зрелищная режиссура, мультипликация и т. д.

    V тип – интуитивный

    Формулы рисунков: 208, 217, 226, 235, 244, 253, 262, 271, 280.

    Люди этого типа обладают сильной чувствительностью нервной системы, ее высокой истощаемостью. Легче работают на переключаемости от одной деятельности к другой, обычно выступают адвокатами меньшинства. Обладают повышенной чувствительностью к новизне. Альтруистичны, часто проявляют заботу о других, обладают хорошими ручными навыками и образным воображением, что дает им возможность заниматься техническими видами творчества. Обычно вырабатывают свои нормы морали, обладают внутренним самоконтролем, то есть предпочитают самоконтроль, отрицательно реагируя на посягательства, касающиеся их свободы.

    Также выделяют особенности следующих подтипов:

    235 – часто встречается среди профессиональных психологов или лиц с повышенным интересом к психологии;

    244 – обладает способностью к литературному творчеству;

    217 – обладает способностью к изобретательской деятельности;

    226 – имеет большую потребность в новизне, обычно ставит очень высокие критерии достижений для себя.

    VI тип – изобретатель, конструктор, художник

    Формулы рисунков: 109, 118, 127, 136, 145, 019, 028, 037, 046.

    Часто встречается среди лиц с технической жилкой. Это люди, обладающие богатым воображением, пространственным видением, часто занимаются различными видами технического, художественного и интеллектуального творчества. Чаще интровертированы, так же как интуитивный тип, живут собственными моральными нормами, не приемлют никаких воздействий со стороны, кроме самоконтроля. Эмоциональны, одержимы собственными оригинальными идеями.

    Также выделяют особенности следующих подтипов:

    019 – встречается среди лиц, хорошо владеющих аудиторией;

    118 – тип с наиболее сильно выраженными конструктивными возможностями и способностью к изобретениям.

    VII тип – эмотивный

    Формулы рисунков: 550, 451, 460, 352, 361, 370, 253, 262, 271, 280, 154, 163, 172, 181, 190, 055, 064, 073, 082, 091.

    Обладают повышенным сопереживанием по отношению к другим, тяжело переживают жестокие кадры фильма, могут надолго быть выбитыми из колеи и быть потрясенными от жестоких событий. Боли и заботы других людей находят в них участие, сопереживание и сочувствие, на которое они тратят много собственной энергии, в результате становится затруднительной реализация их собственных способностей.

    VIII тип – противоположность эмотивного

    Формулы рисунков: 901, 802, 703, 604, 505, 406, 307, 208, 109.

    Данный тип людей обладает противоположной тенденцией эмотивному типу. Обычно не чувствует переживаний других людей, или относится к ним с невниманием, или даже усиливает давление на людей. Если это хороший специалист, то он может заставить других делать то, что он считает нужным. Иногда для него характерна черствость, которая возникает ситуативно, когда в силу каких-либо причин человек замыкается в кругу собственных проблем.

    Комментарий к тесту

    Несмотря на относительную ненадежность диагностики, данная методика может служить хорошим посредником в процессе общения психолога-консультанта с контролируемым. Сообщая индивидуально-типовую характеристику, можно на основании особенностей построения изображения задать следующие вопросы (на которые обычно следует утвердительный ответ).

    1) шеи: «Являетесь ли вы ранимым человеком, случается так, что вас слишком легко обидеть?»

    2) ушей: «Вас считают человеком, умеющим слушать?»

    3) на голове шляпы в виде квадрата или треугольника в одном рисунке: «Вы, по-видимому, сделали вынужденную уступку и досадуете на это?»; при наличии шляпы во всех трех изображениях: «Можно ли сказать, что сейчас вы переживаете «полосу скованного положения»?»

    4) кармашка на теле человека: «У вас есть дети?»

    5) полностью прорисованного лица: «Считаете ли вы себя общительным человеком?»

    6) одного рта на лице: «Любите ли вы поговорить?»

    7) одного лишь носа: «Чутко ли вы улавливаете запахи, любите ли духи?»

    8) изображения кружка на теле: «В круг ваших забот входит необходимость отдавать кому-либо распоряжения?»

    Нарисовать женщину из 12 геометрических фигур. Самый точный тест на определение характера: Нарисуйте человека

    Еще один тест, использующий . Мы уже использовали геометрические фигуры для определения . Теперь психогеометрия эмоций — используем для анализа своего эмоционального статуса рисунок человека из 10 фигур.

    Конструктивный рисунок человека по Ермошину

    Психокаталист психоаналитик А.Ф. Ермошин на основе своей психотерапевтической практики приумножил знания о психогеометрии характера в психо геометрическом тесте психологов Либиных.

    Теперь на основе круга, треугольника и квадрата (конструктивный рисунок человека из 10 фигур ) можно использовать для анализа эмоций, психологических травм и психосоматических проблем.

    К ряду таких проблем можно отнести и эмоциональное напряжение в теле при стрессе, и различные , и нарушения мозгового кровообращения, локализация в теле психотравмы и эмоциональной боли.

    Тест на конструктивный рисунок человека поможет:

    • Быстро определить наличие эмоционального напряжения и его локализацию в теле.
    • Психотравмированность и возраст предполагаемой психологической или эмоциональной травмы: обиды, горя, потери или отвержения.
    • Увидеть наличие психологических симптомов: депрессия, паника, фобия, страх.
    • Определить направленность характера, его доминирующую или подчиненную функцию.
    • Диагностировать зоны раздутости и втянутости проблемных участков тела.

    Многие психологи, врачеватели и психотерапевты используют конструктивный рисунок человека как проективную методику в своей практике.

    Тест на психогеометрию эмоций

    Психогеометрический тест из 10 геометрических фигур на основе треугольника, круга и квадрата — это отличный вход в психотерапию.

    Он позволяет определить Ваш психотип, характер отношений с противоположным полом, эмоциональный статус и самоопределение.

    Вам нужно нарисовать фигуру человека, состоящую из 10 геометрических фигур. Рисовать нужно простым мягким карандашом на листе белой бумаги формата A4. Можно использовать любое сочетание трех геометрических фигур: круг, квадрат и треугольник.

    Снизу подпишите возраст нарисованного человека.

    Нужно использовать ровно 10 фигур — не больше и не меньше.

    Можете увеличивать, уменьшать элементы, накладывать их друг на друга. Можете использовать в любом сочетании, в любой пропорции.

    Итак, Вы нарисовали фигурку человека из 10 округлых, треугольных и прямоугольных геометрических форм. Подсчитайте количество треугольников, квадратов (прямоугольников) и кругов (овалов).

    Запишите формулу Вашего психотипа: _ треугольников, _ кругов, _ квадратов. Например, если Ваша фигурка состоит из четырех треугольников, четырех кругов и двух квадратов, то формула Вашего психотипа: 442.

    Каков возраст у Вашего человечка?

    Возможно в Вашем рисунке преобладает одна из фигур. Кто-то использует больше треугольников, кто-то любит круги, а кто-то — фигуры прямоугольной формы. Примите участие в опросе на эту тему.

    Поделитесь психогеометрическим тестом в социальных сетях!

    8 психологических психографических портретов

    Ниже приведены усеченные и неполные характеристики каждого из 8 типов, не описаны подтипы. О том, как получить свою полную характеристику и расшифровку всего теста читайте ниже.

    I тип (811, 712, 721, 613, 622, 631) — «организатор» («руководитель»)

    Агостеник (лат. ago — ведущий, sthenos — сила, греч. dromos -путь) — «тот, кто обладает достаточной силой, чтобы вести других за собой».

    Легко адаптируются в социальной сфере. Склонны к руководству и организаторской деятельности. Ориентированы на авторитеты и значимые в обществе нормы поведения. Часто обладают даром хороших рассказчиков, основывающимся на высоком уровне речевого развития (высокий предметный темп по темпераменту). Стремятся к доминированию над другими. Те, кто осознает это свойство и обладает развитым уровнем самоконтроля, пытаются удерживать себя в определенных границах.

    Их отличает выраженная потребность в активных действиях. Развита крупная психомоторика. Большое значение имеет не только результат, но и сам процесс его осуществления. При оценке как успехов, так и неудач склонны к преувеличению.

    1. Самоописание.

    • Мне приходится брать ответственность на себя, потому что другие этого делать не хотят.

    • Я неисправимый энтузиаст.

    • Решения я принимаю без колебаний.

    2. Экспертная оценка.

    Ведущий, властный, деятельный, организующий.

    «Родительский»партнер, который готов воспитывать другого и заботиться о нем. Предпочитает, чтобы партнер занимал «детскую» позицию.

    4. Общепсихологический статус.

    Мыслительный экстраверт.

    II тип (514, 523, 532, 541) — «старательный работник» («ответственный исполнитель»)

    Орстеник (лат. ordinatus-упорядоченный) — «обладающий силой
    упорядочивать неопределенные ситуации».

    Предметно-ориентированы. Для них «умение делать дело» является первоочередным. Стремятся добиваться совершенства в овладении профессией. Обладают высоким чувством ответственности. Требовательны к себе и другим. В отношениях довольно щепетильны. Высоко ценят справедливость и обладают повышенной чувствительностью к правдивости. Характеризуются многими чертами «организаторов», однако в принятии ответственных решений их часто одолевают сомнения.

    Во взаимоотношениях отличаются излишней деликатностью. Считают неудобным отказать в просьбе. Берутся за все дела, зачастую переоценивая свои возможности в их выполнении. Уверены,что могут справиться с любым делом в одиночку. Не могут передать часть своей работы другому, доверяя лишь себе. Могут выдерживать значительные умственные нагрузки, хотя высокая интенсивность работы вызывает раздражение.

    1. Самоописание:

    • Мне говорят, что я себя не жалею.

    • Мое стремление не упускать мелочей в работе вызывает недовольство окружающих.

    • В отношениях с другими мне свойственны бесконфликтность и дипломатичность.

    2. Экспертная оценка.

    Дипломатичный, исполнительный, пунктуальный, щепетильный.

    3. Отношения с противоположным полом.

    Ориентирован на равноправие: ожидает равных прав и равных обязанностей.

    Интуитивный интроверт.

    III тип (433, 343, 334) — «инициатор» («фантазер»)

    Тоностеник (лат. ton — напряженность, negativus — отрицательный) — «обладающий силой трансформировать в воображении негативные тенденции в позитивные образы».

    Легко абстрагируются от реальности, обладают «концептуальным умом». Стремятся к овладению выбранной предметной деятельностью независимо от того, как складываются отношения с окружающими.

    Нередко испытывают отчужденность, чувствуя себя не такими, как все. Склонны следовать своим представлениям о мире, которые зачастую бывают далеки от реальности. В затруднительных ситуациях склонны к фантазированию. Легко устанавливают контакты с окружающими и умеют сохранять с ними определенную дистанцию. В критических межличностных ситуациях уходят в себя, внешне демонстрируя невозмутимость. Отличаются разнообразием способностей, начиная от умения описывать пережитые события и заканчивая рисованием, рукоделием.

    1. Самоописание:

    • Близкие упрекают меня в непрактичности.

    • Я стремлюсь создавать вокруг себя непринужденную обстановку.

    • Я чувствую себя одиноко среди других людей.

    2. Экспертная оценка.

    Воодушевленный, порывистый, увлеченный.

    3. Отношения с противоположным полом.

    Романтический партнер, для которого важное значение имеют сентиментальные символы. Чувствует себя обманутым, когда партнер не признает или игнорирует романтический тон в отношениях.

    4. Общепсихологический статус.

    Эмоциональный интроверт.

    IV тип (181, 271, 172, 361, 262, 163) — «эмотивный» («эмпатический»)

    Эмфостеник (греч. emphasis — выразительный) — «обладает силой передавать эмоции и переживания различными средствами».

    Обладают повышенным сопереживанием по отношению к другим. Тяжело переживают драматические сцены даже в кинофильмах. Трудные жизненные обстоятельства могут надолго выбить из колеи. Сопереживающие.

    Проблемы других людей вызывают у них участие и сочувствие. Склонны тратить на заботу о других слишком много сил и энергии, что зачастую затрудняет реализацию их собственных интересов и способностей. Отличаются повышенной готовностью к спонтанному выражению эмоций и импульсивным поступкам. Стремятся к освоению различных видов деятельности. Однако более продуктивны в случае выбора какой-либо одной области.

    1. Самоописание:

    • Чужие проблемы я принимаю слишком близко к сердцу.

    • К любой встрече мне нужно обстоятельно подготовиться.

    • Не упущу случая взять автограф человека, которым восхищаюсь.

    2. Экспертная оценка.

    Впечатлительный, осторожный, располагающий, душевный.

    3. Отношения с противоположным полом.

    Душевный партнер. Чувствительны к тончайшим нюансам отношений.

    4. Общепсихологический статус.

    Сенсорный экстраверт.

    V тип (451, 352,154, 253,154) — «интуитивный» («сенситивный», тревожно-мнительный»)

    Констеник (лат. contradictorius — противоречивый) — «обладающий силой многое подвергать сомнению».

    Обладают высокой чувствительностью нервной системы и ее быстрой истощаемостью. Выраженная эмоциональная лабильность. Эффективнее работают, имея возможность переключаться с одного вида деятельности на другой.

    Обладают повышенной чувствительностью к новизне. Подвержены переживаниям по поводу возможного неблагоприятного развития событий. Действуют по первому побуждению или долго не могут на что-либо решиться вообще. Их нерешительность является следствием затруднений в быстрой переработке большого объема поступающей информации. Они пытаются охватить необъятное и постичь невозможное. Это приводит к сложностям в выражении своих мыслей и чувств. Прямодушны.

    1. Самоописание:

    • Когда мои слова опережают мысли, я попадаю в неловкое положение.

    • Привычка «говорить правду в глаза» создает мне в жизни ненужные сложности.

    • Выполнение однообразной работы меня тяготит.

    2. Экспертная оценка.

    Естественный, критичный, мнительный, прямодушный.

    3. Отношения с противоположным полом.

    Считают, что в браке самым главным является взаимопонимание.

    4. Общепсихологический статус.

    Интуитивный экстраверт.

    VI тип (442, 424, 244) — «независимый» («свободный художник»)

    Илостеник (лат, immunus — свободный, logos — отношение) — «обладающий силой настаивать на своем, быть независимыми в отношениях».

    Характеризуются богатым воображением и пространственным видением. Вовлечены в различные виды технического, художественного или интеллектуального творчества. Чаще интровертированы. Так же как и интуитивный тип, живут собственными нормами.

    Устойчивы к давлению со стороны социального окружения. Эмоционально возбудимы. Одержимы оригинальными идеями. Актив-
    ность и эффективность их работы возрастает при увеличении напряженности. Неблагоприятные обстоятельства их мобилизуют. Способны рассуждать и действовать независимо. Умеют отстаивать собственную точку зрения. Трудно примиряются со своими ошибками. Бурно реагируют на замечания окружающих, воспринимают критику «в штыки». Не торопятся проявлять инициативу при установлении контактов.

    1. Самоописание:

    • Я всегда страдаю из-за собственных промахов.

    • В споре я легко могу пойти на открытый конфликт.

    • Даже в интересах дела я не могу сотрудничать с неприятными мне людьми.

    2. Экспертная оценка.

    Возбудимый, настойчивый, независимый, резкий.

    3. Отношения с противоположным полом.

    Независимый партнер: сохраняет в браке определенную позицию по отношению к своему партнеру. Стремится соблюдать дистантность и хочет, чтобы партнер с уважением относился к его требованиям.

    4. Общепсихологический статус.

    Сенсорный интроверт.

    VII тип (415, 325, 235, 415) — «коммуникативный» («переменчивый»)

    Инстеник (лат. initiare — начинать) — «обладающий легкостью в пробуждении активности».

    Расторможены в поведении и речи. Непосредственны в социальных отношениях. Легко вовлекаются в ситуацию и так же легко из нее выходят. Бурно реагируют на происходящие события.

    По сиюминутному порыву соглашаются участвовать в делах, которые являются помехой на пути к ранее намеченным целям. Легко переносят неопределенные отношения, неловкие ситуации и конфликтные обстоятельства. Обладают экономическим чутьем.

    1. Самоописание:

    • Многих почему-то раздражает моя непосредственность.

    • Я затрудняюсь в правильном изложении своих мыслей письменно.

    • В своих суждениях я опираюсь на здравый смысл.

    2. Экспертная оценка.

    Бойцовский, изворотливый, напористый, переменчивый.

    3. Отношения с противоположным полом.

    Товарищеский партнер: хочет быть сотоварищем и ищет для себя такого же спутника, с которым мог бы разделить повседневные заботы. Не претендует на романтическую любовь и принимает как неизбежное повседневные тяготы совместной жизни.

    4. Общепсихологический статус.

    Эмоциональный экстраверт.

    VIII тип (118, 127, 217, 316, 226, 136) — «самодостаточный» («технически ориентированный»)

    Аргостеник (лат. агтаге — укреплять, греч. henna — опора) — «обладающий достаточной силой выдерживать нагрузки».

    Эмоционально стабильные. Поведение характеризуется тенденциями, противоположными эмотивному типу. В большинстве случаев владеют собой и последовательно придерживаются определенных правил.

    Избегают общения с теми, кто не умеет скрывать своих чувств. «Разговору о жизни или по душам» предпочитают целенаправленную беседу. Прежде чем завязать знакомство, стараются получше присмотреться к предполагаемому партнеру. Чувствительность к переживаниям других людей слегка понижена вследствие поглощенности предметной (деловой) стороной общения. Проявляют строгость к себе и другим. Будучи хорошими специалистами, могут отлично организовывать предметную сторону дела. Склонны замыкаться в кругу собственных проблем.

    1. Самоописание:

    • Мне нравится действовать в умеренном режиме.

    • Любое детальное обсуждение, по-моему, только мешает выполнению конкретного дела.

    • Я всегда делаю то, что говорю.

    2. Экспертная оценка.

    Выдержанный, размышляющий, стабильный, уравновешенный.

    3. Отношения с противоположным полом.

    Рациональный партнер: управляет своими эмоциями, точно соблюдает права и обязанности.

    4. Общепсихологический статус.

    Мыслительный интроверт.

    Напишите в комментариях, к какому психотипу Вы относитесь, и насколько точен оказался этот психогеометрический тест. Символдрама. Техника-тест «Лошадь в степи». Предлагаю пройти тест-практикум и определить какое полушарие мозга у Вас ведущее. А значит какой Вы человек правополушарный или быть может […]

  • В практике НЛП наблюдают 4 коммуникационных стиля. Или выделяют 4 стиля общения в отношениях между людьми. Пройдите НЛП тест онлайн, который […]
  • Психологические проблемы редко можно диагностировать самостоятельно. Пройдите картиночный психологический тест, чтобы определить типа вашей […]

    • Этот проективный психогеометрический онлайн тест создан на основе модификации психоаналитиком А.Ф. Ермошиным идеографического теста Либиных. Тест базируется на комбинации трех принципов психографического анализа личности:

    • предпочтения семантики основных геометрических форм
    • конструктивные рисунки
    • психографическое изображение фигуры человека

    Пройдя тест, Вы узнаете тип Вашей личности и его описание, а также экспертную оценку, отношения с противоположным полом, свой общепсихологический статус и самоописание людей с таким же типом психики как у Вас (возможно, и Вы говорите что-то подобное).

    Инструкция к тесту
    Из геометрических фигур — треугольника, квадрата, круга — требуется составить рисунок человека. При этом, во-первых, нужно использовать ровно десять фигур, а, во-вторых, каждая геометрическая фигура (треугольник, квадрат, круг) должна использоваться хотя бы один раз. Фигуры можно масштабировать, вращать, накладывать друг на друга. Особой аккуратности и художественной достоверности не требуется. Рисуйте так, как Вам подсказывает Ваша фантазия. Когда все десять фигур будут использованы, появится кнопка «Результат теста».

    Управление фигурами
    перетаскивание: клик на элементе + перемещение мыши
    масштаб: указатель мыши над фигурой + колесико мыши
    масштаб по ширине: клавиша «W» + колесико мыши
    масштаб по высоте: клавиша «H» + колесико мыши
    вращение: клавиша «R» + колесико мыши
    добавить фигуру: перетащите фигуру в рабочую область (прямоугольник бледно-желтого цвета)
    удалить фигуру: перетащите фигуру за пределы рабочей области

    14. 11.2016 142892 +1005

    Пройти бесплатные психологические тесты——

    Любите узнавать о себе что-то новенькое, но не любите отвечать на многочисленные вопросы? Тогда я хочу предложить вам интересный рисуночный тест «Рисунок человечка из геометрических фигур». Преимущества таких тестов в том, что они используют наше подсознание, которое зачастую гораздо информативнее, нежели наше сознание. Отвечая на вопросы, мы неосознанно стремимся к правильным ответам. А проходя такие методики, как , мы не догадываемся заранее о правильных ответах, а, значит, и не подстраиваем их.

    Итак, приступим:
    Нарисуйте человечка, который должен состоять из 10 геометрических фигур — треугольника, круга и квадрата. Используемые фигуры могут быть разного размера и накладываться друг на друга. Единственное условие: в человечке хоть раз должна быть использована каждая фигура.
    Нарисовали? Посмотрите, нравится ли вам человечек. Может, что-то исправить, изменить фигуру? Довольны? Точно?! Ну, тогда давайте начнем анализировать!

    Посмотрите, каких фигур в вашем рисунке человечка из геометрических фигур больше. Психологи считают, что:
    — фигура «треугольник» является “острой”, “наступательной” фигурой, которую связывают с мужским началом;
    — так как круг является обтекаемой фигурой, то ей больше свойственны сочувствие, мягкость, округлость, а в сумме — женственность;
    — а вот квадрат воспринимается просто как фигура, из которой проще все строить, фигура конструктора.
    То есть, из этого можно сделать вывод, чего в вас больше — мужского или женского.

    А теперь приступим к серьезной обработке данных теста «Рисунок человечка из геометрических фигур»

    Обработка данных: теперь важно подсчитать, сколько использовано в фигуре треугольников, затем — кругов, и сколько в рисунке человечка — квадратов. Эти данные запишите в таком же порядке в виде трёхзначного числа: к примеру 5 треугольников, 1 круг, 4 квадрата. Имеем число: 514.

    Теперь выберите, к какой группе относится полученное число:
    1. Тип «Эмотивный »: 154, 163, 172, 181, 253, 262, 271, 352, 361, 451.
    2. Тип «Руководитель »: 613, 622, 631, 712, 721, 811.
    3. Тип «Ответственный исполнитель» : 514, 523, 532, 541.
    4. Тип «Тревожно-мнительный» : 415, 424, 433, 442, 451.
    5. Тип «Ученый» : 316, 325, 334, 343, 352, 361.
    6. Тип «Интуитивный» : 217, 226, 235, 244, 253, 262, 271.
    7. Тип «Изобретатель, конструктор» : 118, 127, 136, 145.

    Ключ к тесту «Рисунок человечка из геометрических фигур»

    1. «Эмотивный»
    Если вы принадлежите к тому типу, то, скорее всего, вы умеете сопереживать и понимать боль других людей. Вы мягкий, отзывчивый и добросердечный человек. Но чужая боль может настолько вас выбить из колеи, что вы не сможете выполнять свои обязанности и заниматься своим делом. У вас хорошая эмоциональная память, чувства зачастую глубоки и устойчивы. Вы нередко помогаете людям в горе и нужде.
    Вас можно назвать альтруистом, способным к самопожертвованию. Вы скромны, не выделяете перед всеми свои заслуги, не требуете похвалы окружающих, ваше милосердие безгранично. Но это не означает, что вы бесхребетны и не имеете своего мнения. Что касается личных душевных убеждений, то здесь вас никто не сдвинет с места. Если идея вас глубоко захватывает, то вы горячо деятельны и энергичны.

    2. «Руководитель».
    Если вы относитесь к этому типу, то вам свойственны хорошие организаторские и ораторские способности. Вы умеете ставить цели и добиваться их, причем иногда, не взирая ни на здоровье, ни на условия. Обладаете хорошей стрессоустойчивостью. Люди этого типа хорошие рассказчики и преподаватели.
    Ваша воля и энергия нескончаемы. Вы способны заставить себя трудиться долго и устойчиво, имеете твердость и настойчивость, выдержку и самообладание, что делает вас центром внимания. Вы умеете влиять на других людей, убеждать их и вести за собой. Поэтому вполне вероятно, что вы руководитель.
    Из недостатков этого типа можно назвать консерватизм. Если они что-то решили, то ничто не собьет их с пути. Они не любят, чтобы кто-то критиковал принятые принципы, сотрясал основы существования. Кроме этого их чувство собственного достоинства может переходить все границы.

    3. «Ответственный исполнитель».
    Этот тип схож с типом «руководитель», однако важные решения он принимает не так быстро. Но это и к лучшему — так решения получаются обдуманней. Эти люди хорошие профессионалы, нередко управляющие организаций. Они устойчивы и постоянны, экономны и бережливы, интеллектуально развиты. Нередко являются трудоголиками, доводя себя до изнеможения, не сохраняя свое здоровье. Поэтому они подвержены болезням нервного происхождения.
    Однако понимание других людей и чувственная сфера у них развиты слабо. Даже в любовных отношениях они расчетливы и сдержанны. Свои чувства они всегда подчиняют рассудку. Из-за повышенных требований к себе могут работать, не замечая усталости, подрывая здоровье. Болезни нервного происхождения — их частые спутники. Поэтому «ответственным исполнителям» необходимо тщательно следить за соблюдением режима труда и отдыха.

    4. «Тревожно-мнительный».
    Если вы принадлежите к тревожно-мнительному типу, то вы человек творческий, имеющий разные способности. Однако нуждаетесь в постоянном подбадривании, так как часто сомневаетесь в себе, не верите в свои силы. Если он выбирает не творческую профессию, то имеет творческое хобби. Именно это хобби и может впоследствии стать заменой его профессии.
    Эти люди любят наслаждения эстетические, любят фантазировать. Поэтому искусство для них является неотъемлемой частью жизни. Они наблюдательны, восприимчивы, имеют развитое воображение.
    415 — данный подтип людей имеет поэтическую одаренность, способность к стихосложению.
    424 — эти люди все делают очень тщательно.

    6. «Интуитивный».
    Если вы относитесь к этому типу, то ваша особенность — высокая чувствительность нервной системы. Это приводит к тому, что вы нередко бескорыстно заботитесь об окружающих, являясь альтруистом. Гостеприимны, однако не приветствуете длительное общение, потому что устаете от него. Однако некоторые представители этого типа бывают активными общественниками.
    Однако нервная система не устойчива и склонна к истощению от перенапряжения. Поэтому вам лучше почаще переключаться с одной деятельности на другую. Вы можете увлекаться каким-то делом, работая до истощения дни и ночи, а, не доделав, можете бросить на некоторое время. Посягательства на свою свободу вы, скорее всего, не любите, предпочитая независимость и самостоятельность.
    Хорошие технические способности и нередко золотые руки. Вы обладаете внутренним самоконтролем, сильной волей. Однако в материальных вопросах часто непрактичны и не умеете правильно распределять и экономить деньги.
    Особенностью этого типа является и хорошо развитая интуиция и сообразительность, что дает возможность вам решать житейские задачи, которые не по силам другим. Среди людей этого типа много преподавателей, педагогов, психологов, представителей публичных профессий, коллекционеров.
    235 — подтип, характерный для психологов;
    217 — подтип, склонный к техническому изобретательству;
    244 — сценаристы и люди, связанные с написанием инструкций.

    7. «Изобретатель, конструктор».
    Это люди технического склада ума, обладающие хорошим пространственным воображением. Наиболее перспективны для них технические виды творчества, технические профессии, конструирование, изобретательство.
    Это эмоциональные люди, нередко одержимые своими оригинальными идеями. Могут проявлять себя не только в технической, но и в интеллектуальной сфере. У них хорошая память и наблюдательность. Чтобы им что-то доказать, нужно привести конкретные факты, а не домыслы и рассуждения. Работают они очень много, благодаря чему добиваются успехов.
    145 — однако этот подтип больше склонен к композиторской деятельностью, любит музыку, любит петь.

    Ну, как вам результаты? Сошлись?

    Вконтакте

    На сегодняшний день широко применяется в психодиагностике типологических, эмоционально-психологических особенностей личности.
    Вашему вниманию, уважаемые посетители сайта , предлагается пройти психогеометрический тест , изобразив геометрические фигуры (треугольник, круг и квадрат) в виде рисунка человека.

    Этот уникальный психогеометрический тест (идиоматический тест ЛИБИНА) можно проводить как с детьми (с 6-7 лет) так и со взрослыми (до 92) совместно с другими рисуночными тестами : тест рисунок человека , рисунок несуществующего животного , рисуночный тест «дом, дерево, человек» …и с ДРУГИМИ психодиагностическими методиками.


    Подробнее об психогеометрии и о проективной методике диагностики личности — «Психогеометрический тест — конструктивный рисунок человека из геометрических фигур (форм)» — вы можете найти в одноименной книге Либина А.В.
    Здесь, на сайте, мы рассмотрим способ самотестирования и определения своих психотипологических и личностных особенностей с помощью рисунка человека из геометрических фигур.

    Геометрические фигуры — рисунок человека, психогеометрический тест

    Психогеометрический тест раскрывает бессознательное человека, через архетипы, смысл изображения и символику геометрических фигур. Индивидуальные типологические особенности личности имеют 8 базовых типов и 36 базовых подтипов.
    Геометрические формы в рисунке человека являются знаками подсознания, а машинальность исполнения (графическая экспрессия) показывает непроизвольное (неосознанное) самовыражение личности.

    Самотестирование по психогеометрическому тесту — рисунок человека в виде геометрических фигур (треугольник, круг, квадрат)

    Подготовка к психогеометрии:
    Берем карандаш (ручку) и лист бумаги А4. Складываем лист в четверо — каждую часть пронумеровать (1, 2, 3, 4)…а для №5 можно использовать обратную сторону общего листа (всего будет пять рисунков человека из геометрических форм).


    Обязательно. Каждый рисунок выполнять как бы заново, не подглядывая за предыдущим изображением человека и не вспоминая его.
    Каждую инструкцию к психогеометрическому тесту (отдельному рисунку человека) читать внимательно, даже если они схожие или одинаковые.

    Инструкция 1 — читайте внимательно!
    Вам нужно нарисовать фигуру человека, используя только 10 элементов из геометрических фигур (треугольник, круг и квадрат) — размер любой… Каждая фигура должна быть использована хотя бы один раз.
    Рисуйте быстро ни о чем не задумываясь. И без исправлений.

    Нарисовали? Закрыли готовый рисунок №1, и рисуем №2 Инструкция 2 — читаем внимательно…
    Используя треугольники, круги и квадраты рисуем вторую фигуру человека, так же, как и в первом случае, нужно использовать 10 геометрических фигур — и чтобы хоть одна из них, но была… (размер любой).
    Так же, рисуем быстро, ни о чем не думая…

    Закончили? Закрываем 2-й рисунок и переходим к 3-ему. Инструкция 3 — снова читаем внимательно…
    Изобразите третий рисунок человека из 10-ти геометрических фигур, используя хотя бы раз треугольник, круг и квадрат.
    Размер любой. Рисуем быстро, не задумываясь…

    Нарисовали? Закрываем от своих глаз 3-й рисунок человека, и переходим к 4-му. Инструкция 4 — читаем еще внимательней…
    Изобразите 4-й рисунок человека, используя треугольники, круги и квадраты — здесь можно использовать любое количество геометрических фигур (из трех перечисленных, но чтобы хоть одна из этих фигур была…).
    Как и раньше, рисуем быстро, не подглядывая за предыдущими изображениями человека и ни о чем не думая…размер любой…

    Готово? Закрываем изображение и переходим к 5-му, последнему рисунку психогеометрического теста. Инструкция 5 — будьте предельно внимательны!
    В пятом рисунке нужно изобразить только лицо человека из 10-ти геометрических фигур (треугольник, круг и квадрат). Размер любой. Исправлять нельзя. Рисуем как обычно быстро, не подглядывая за прошлыми изображениями… Не забываем использовать каждую из трех фигур, хотя бы один раз…

    Что, завершили психогеометрию, психогеометрический тест? Тогда последняя инструкция.
    Откройте свои рисунки человека в виде геометрических фигур и у каждого изображения (начиная с первого) сделайте пояснению, ответив на следующие вопросы.

    Результат теста:
    Тип 3 — «Тревожно-мнительный»

    Этот тип характеризуется разнообразием способностей — от литературных до способностей к точным ручным навыкам. Несмотря на обилие талантов, нуждается в мягком подбадривании, так как часто необоснованно не верит в свои силы, сомневается в себе. «Тревожно-мнительный» тип обладает повышенным вниманием к порядку и чистоте, физически не приемля грязь и беспорядок. Люди данного типа могут неожиданно для других изменить свою профессию. Обычно им тесно в рамках одной специальности, они имеют хобби, в котором весьма преуспевают. Часто этой новой профессией для них становится искусство. Поэтому мы можем наблюдать, как врач становится певцом или артистом эстрады, бывший строитель выходит на сцену и читает пародии, а редактор журнала начинает создавать изделия декоративно-прикладного искусства. Часто встречаются случаи, когда люди этого типа проявляют свои незаурядные способности в других видах искусства, например, музыкант имеет склонность к живописи или скульптуре, поэт увлекается музыкой,
    актер совершенствуется в вокальном мастерстве и т. д.

    Для людей этого типа занятия искусством имеет существенное значение, составляет эпицентр их жизни, который поглощает их. Искусству они отдают большую часть своего времени. Это связано и с особенностью их эмоциональной сферы, на которую сильно влияют их фантазии. Обладая способностями к тонким эстетическим переживаниям, эстетические наслаждения они предпочитают всему остальному. Они отличаются наблюдательностью, живой восприимчивостью, развитым воображением, а их обостренная наблюдательность позволяет многое подмечать, из того, что ускользает от глаз окружающих.

    Кроме всего прочего, если сочетание ваших цифр сложилось в такое число, то вы:

    415 — поэтический подтип, характерен для людей, способных к стихосложению, поэтической одаренности.

    424 — данный подтип отличается тем, что все, за что берется, делает с чрезвычайной тщательностью.

    чтобы увидеть ссылку нужно авторизоваться или зарегистрироваться
    С помощью этого теста попытаемся определить индивидуальные типологические характеристики человека на основе соотношения геометрических фигур в рисунке.

    Вам необходимо:
    1. Взять карандаш и бумагу или что-либо пишущее.
    2. Нарисовать человечка из десяти геометрических фигур — треугольника, круга и квадрата. Фигуры можно увеличивать или уменьшать в размере, накладывать друг на друга. Важно, чтобы они все использовались в рисунке, то есть нельзя нарисовать человечка из 10 квадратов, 10 треугольников или 10 кругов.

    Рисунок может выглядеть примерно как-то так..))

    Только у каждого должно получиться что-то своё..))

    После выполнения рисунка подсчитайте сколько у вас получилось треугольников, кругов и квадратов в рисунке человечка, и запишите это количество трёхзначным числом, например: треугольников — 3, кругов – 2, квадратов — 5. Получается число: 325 . Таким образом, мы получаем трехзначное число, которое обозначает «формулу рисунка» .

    На основании различий в предпочтениях геометрических фигур при выполнении рисунков человечков образуется восемь основных типов (или групп) и 63 подтипа.

    Рисование геометрических тел. Рисование геометрических фигур Как рисовать геометрические фигуры в объеме

    Очень легко, но это далеко не так. Чтобы изобразить объем и тень, необходимо умение и аккуратность в работе. Рассмотрим, как нарисовать цилиндр карандашом.

    Первый вариант

    Вариантов рисования карандашом много, разберем поэтапно один из них. Для работы потребуется карандаш, желательно средней мягкости, ластик и лист белой бумаги, можно взять формат А4.

    Ход работы:

    1. Нарисуйте две параллельные линии. Сверху и внизу соедините отрезки овалами. Так как это урок рисования, то никаких линеек не используйте, старайтесь сразу ставить руку, чтобы в будущем было легче рисовать различные предметы.
    2. Сделайте две перпендикулярные линии в верхнем овале, а из середины проведите линию вниз.
    3. Снизу также прорисуйте две линии.
    4. Обведите контур более ярко и переходите к выполнению тени.
    5. Выбираем правую сторону для более темного оттенка, с левой стороны цилиндр останется белым. Наносить тень надо аккуратно, растушевывая карандаш. Оттенок должен сменяться очень плавно.
    6. Прорисовываем тень от цилиндра. Так как справа у нас темнее, то изображаем ее спереди.
    7. Точной длины нет, поскольку в разное время суток длина тени от предметов неодинакова.
    8. В данном случае берем около трети высоты цилиндра. Прорисовываем два параллельных диагональных отрезка и соединяем их вершины.
    9. Закрашиваем тень.

    Работа готова. Это один из самых простых вариантов, так как мы не использовали перспективы и изобразили только один цилиндр.

    Второй вариант

    В данном мастер-классе мы рассмотрим, как нарисовать цилиндр карандашом уже на более профессиональном уровне, так что если вы неуверены в своих силах, лучше не браться за работу. А также такая техника графики не подходит для маленьких детей.

    Для работы вам потребуются:

    • бумага, причем для начинающих художников лучше приобрести специальную среднезернистую, на которой значительно приятней рисовать;
    • несколько карандашей с разной степенью твердости;
    • ластик;
    • палочка, чтобы растирать штриховку (можно просто свернуть бумагу в конус и растирать ею).

    Совет перед началом творчества: создавать набросок толстыми штрихами, так как их в дальнейшем легче стереть.

    Переходим к самой работе, как нарисовать цилиндр поэтапно:

    1. Размечаем лист бумаги. Это необходимо, чтобы правильно определить местоположение фигуры.
    2. Делаем разметку. Для этого прорисовываем две вертикальные линии от руки, слегка нажимая на карандаш. Затем две горизонтальные — сверху и снизу, чтобы соединить прямоугольник.
    3. Следом рисуем пару эллипсов (снизу и сверху) — это основание цилиндра. Чтобы сделать их правильной формы, следует от центра верхней и нижней линии отметить в обе стороны по две точки на одинаковом расстоянии, а затем рисовать фигуру.
    4. Переходим к тонированию. Предположим, что источник освещения располагается сверху справа. И, отталкиваясь от этого, будем прорисовывать самые яркие и темные места.
    5. Самым темным у нас будет передняя сторона, чуть левее центра. Теперь переходим к штрихованию, желательно, чтобы штрихи повторяли форму предмета.
    6. Осталось прорисовать тень от цилиндра, сделаем ее небольшой и в виде конуса зеркально отраженного от цилиндра.

    Работа готова. Чтобы скрыть яркость штриховки, берем палочку для затирания или бумагу и плавно проходим небольшими движениями по листу, пока не добьемся нужного эффекта.

    Лучше всего оттачивать свое мастерство, прорисовывая реальный объект, поэтому разумнее взять какой-либо предмет для основы. В форме цилиндра много вещей вокруг вас, например, стакан.

    Несколько цилиндров

    Теперь рассмотрим, как нарисовать цилиндр карандашом с тенью, если мы хотим отобразить сразу несколько объектов.

    Поэтапное рисование:

    1. Нарисуйте две опорные точки.
    2. Отступите вниз определенное расстояние и нарисуйте эллипс.
    3. Теперь проведите две вертикальные линии вверх и там тоже прорисуйте эллипс.
    4. Сотрите лишнюю нижнюю линию, у вас получится своеобразная кастрюлька.
    5. Теперь сзади фигуры поставьте две параллельные точки.
    6. Нарисуйте эллипс и от него две линии вниз, причем одну линию только до первой фигуры, а вторую до нужной длины.
    7. Проведите нижнюю изогнутую линию, чтобы закрыть вторую фигуру.
    8. Таким же образом нарисуйте третий цилиндр с другой стороны.
    9. Теперь прорисовываем тень. Она будет справа, так что на всех фигурах более плотной штриховкой закрашиваем правую часть.
    10. Небольшими штрихами в виде прямоугольника от начала изогнутой линии нарисуйте на поверхности тень от предметов.

    Ваша работа готова. Мы рассмотрели, как нарисовать цилиндр с тенью, с несколькими элементами на картине.

    По такому же принципу можно рисовать много башенок на свое усмотрение, главное, не использовать линейку и не заходить на первые фигуры, чтобы получилась работа объемной.

    Рисуем цилиндр на столе

    Теперь рассмотрим, как нарисовать цилиндр с окружением. Чтобы правильно все нарисовать, возьмите реальный предмет и поставьте на стол. А свет отрегулируйте так, чтобы тень красиво падала на стол, при этом не была слишком короткой или длинной.

    Самый аккуратный рисунок можно сделать на планшете, натянув на него лист бумаги. Подходящий размер этого устройства 30 на 40 см.

    Переходим к самому процессу создания рисунка:

    1. Определитесь с расположением фигуры и прорисуйте «невидимые линии» для будущего цилиндра.
    2. Постройте цилиндр, вначале нарисовав две параллельные линии, потом эллипс сверху и снизу.
    3. «Невидимые линии» также потребуются для правильного расположения света и тени. Прорисуйте невидимые грани на лицевой стороне цилиндра, чтобы вы понимали, какие зоны будут темнее, а какие светлее.
    4. Штриховку выполняете по форме фигуры, небольшими линиями, чтобы потом легче было размазывать штрихи.
    5. Заполняете заранее нарисованную тень. Она должна быть темнее.
    6. Теперь необходимо прорисовать плоскость стола и задней стены. Причем задняя стенка будет темнее стола, но светлее, чем основная тень от фигуры.

    Таким образом, очень аккуратно и не спеша можно нарисовать объемную фигуру. Необязательно, чтобы это был цилиндр, можно взять шар или куб.

    Как нарисовать композицию с несколькими предметами

    Чтобы тренироваться в своем мастерстве, используйте сразу несколько фигур. Для начала хорошо подойдет куб, а сверху на него поставьте цилиндр. Отрегулируйте свет, чтобы тень красиво падала на стол, и приступайте к рисованию.

    Как нарисовать цилиндр и куб карандашом:

    1. Так как снизу у нас будет куб, то вначале рисуем его на листе бумаги. Чтобы правильно его прорисовать, сначала нарисуйте передний квадрат, а потом линии по диагонали, чтобы придать объем. Соедините сзади линии, затем сотрите лишние грани.
    2. Теперь рисуем цилиндр. Процесс его воссоздания ничем не отличится от предыдущих вариантов, так как куб — это тоже ровная плоскость.
    3. Когда вы расположите фигуры, сотрите лишние грани.
    4. Переходим к теням. Поскольку у нас в прорисовке находится пирамида, то и общая тень у них будет одна в форме башни.
    5. Прорисуйте передние тени на фигурах согласно тому, как у вас падает свет.
    6. Закончите работы задней стенкой и столом.

    Такие композиции можно делать самыми разнообразными в зависимости от вашего желания. После того как вы овладеете мастерством рисования геометрических фигур, то сможете рисовать более сложные предметы или композиции.

    1. Чтобы понять, как нарисовать цилиндр правильно, лучше брать за основу реальный предмет, заранее отрегулировав освещение.
    2. Удобнее рисовать на планшете, так как лист не будет скользить.
    3. Используйте карандаши с разной степенью жесткости.
    4. Не спешите при выполнении элементов, а если что-то не получается, не бойтесь начинать сначала.

    / Натюрморт

    1 рис. Намечаем горизонт — линию стола. Компонуем натюрморт, посредством прямых линий. Получается форма домика, с небольшим наклоном в левый бок. Находим центр и проводим вертикальную ось, а затем и горизонтальную. Отлично мы закомпонавали композицию натюрморта.

    2 рис. Далее мы должны закомпоновать сами предметы в композицию. Будем использовать в компоновке форму круга и овала. Обратите внимание, как формы располагаются между линий, где заходят за линии, какой наклон имеют.

    3 рис. Здесь наша задача — построить 3 объемных геометрических фигуры (куб, шар и цилиндр). Шар — найти центр и провести две оси, отмерить от центра равные стороны и сделать симметричную форму.

    Куб — найти точки лицевого квадрата, убедитесь, что линии параллельны, затем от точек «А», «Б» и «С» проведите параллельные друг другу диагонали, найдите на них точки при помощи линейки отмерьте одинаковую длину. Соедините точки. Цилиндр — проведите по направлению длины (с наклоном) центральную ось, и найдите точки для перекрестных осей цилиндра. Отмеряем равные расстояния от центра осей при помощи линейки (как делали шар).

    4 рис. Теперь нам нужно показать на предметах тень, свет и падающую тень от предметов. По направлению лучей света видно где на предметах будет тень и свет. Накладывая штрих по форме мы показываем основные градации. Смотрите внимательно на рисунок.

    5 рис. Отлично! Теперь вам важно узнать, что такое рефлекс. Рефлекс — это отражение света. Как правило он изображается на теневой стороне (см.рис.). И есть такие понятия, как полутень и полусвет — это плавный переход из тени к свету. Здесь мы должны показать плотность штрихом. Нужно углубить тень, полутень, полусвет, рефлекс и падающую тень от предметов.

    С данного урока начинается наша программа обучения рисунку. В этом задании рассматривается тема рисования простых геометрических фигур .

    Рисование геометрических фигур можно сравнить с изучением алфавита для того, кто осваивает иностранный язык. Геометрические формы – первая стадия построения объекта любой сложности. Это хорошо видно в компьютерном моделировании, где построение трехмерного космического корабля начинается с простого кубика. В рисунке все изображаемые предметы всегда состоят или делятся на простые геометрические формы. Для обучения рисунку это значит ровно одно: научившись правильно изображать геометрические фигуры, научитесь рисовать все остальное.

    Построение геометрических фигур.

    Начинать построение нужно с анализа модели, образно говоря, проникнуть вглубь конструкции на уровень вершин и линий. Это значит, представить геометрическую фигуру в виде каркаса, состоящего только из линий и вершин (место пересечения линий), путем воображаемого удаления плоскостей. Важным методологическим приемом является изображение невидимых, но существующих линий. Закрепление такого подхода с первых уроков станет полезным приемом для рисования более сложных моделей.

    Далее, под руководством педагога наметить на листе расположение линий и вершин, легкими, скользящими движениями, без нажима на карандаш.
    Положению рисунка на листе стоит уделить отдельное внимание по нескольким причинам:

    • Нахождение центральной оси листа поможет при дальнейшем построении как отправная точка для вертикальных линий конструкции.
    • Определение линии горизонта, для правильного изображения перспективы.
    • Учет светотеневой моделировки, собственные и падающие тени, чтобы они поместились в пространстве листа и уравновешивали друг друга.

    После нанесения основных конструктивных линий следует детальная прорисовка видимых ребер предмета, в случае с объектами вращения (шар, конус) это внешние края формы.

    За конструктивной частью следует штриховая моделировка. На мы подробно разбираем правила и технику нанесения штрихов на геометрические предметы.

    Профессиональное обучение рисунку легко сравнить с уроками музыки, где сухие правила и точные схемы в конечном итоге приводят будущего композитора к творческим произведениям. Так и в рисунке законы построения форм, правила перспективы, схемы расположения теней помогают художнику создавать уникальные шедевры.

    Отчего опытные художники могут быстро наносить сложные рисунки, не тратя много времени на разметку, построение? Потому что вначале крепко заучили правила и каноны, и теперь достаточно ясно представляют строение любой формы. Схематичный рисунок освобождает внимание автора от конструкции и сосредотачивает фокус на композиции, идее, образе своего творения. Существует мнение, что заученные схемы не дадут художнику полностью раскрыться.
    Стоит посмотреть, с чего начинали такие креативные мастера как Пикассо и Дали, чтобы понять ошибочность данного суждения. Но лучшей проверкой станет обучение в нашей студии, где вы на практике убедитесь в плюсах академического подхода.

    Ждем Вас в нашей художественной студии!

    Объёмные картины на асфальте и стенах домов давно уже стали частью современного изобразительного искусства. Для начинающих осваивать технику 3д рисунка подойдёт обычная бумага.

    Лист характеризуют два измерения – длина и ширина. Чтобы придать нарисованному на этой плоской поверхности изображению глубину и объём нужно понимать, что такое линейная перспектива, светотень и ракурс. Сложно создать видимость третьего измерения в рисунке, не учитывая положение изображаемого предмета в пространстве по отношению к зрителю.

    Для создания иллюзии объёма в современном искусстве часто используется эффект анаморфоза – искажение проекции изображения, которое становится пропорциональным под определенным углом обзора. Однако это совсем не новый приём. Хороший пример перспективного анаморфоза – череп на картине «Послы», нарисованной в 1533 г. немецким живописцем Гансом Гольбейном.

    Применяет анаморфозу в своих работах современный итальянский художник Алессандро Дидди.

    Он добавляет на фото со своими рисунками настоящие предметы – карандаш, ластик или собственную руку, что придаёт картинкам ещё большую реалистичность . Чтобы увидеть форму предмета, одного лишь правильного ракурса недостаточно, необходимо достаточное освещение.

    Под ярким светом прожектора объём окружающих предметов сглаживается, они зрительно «уплощаются», а в темноте просто ничего нельзя рассмотреть. Только в сочетании теней и света проявляется объём окружающих нас вещей, поэтому логичная передача светотени так важно для прорисовки 3д картинок. Ещё один принцип рисования в трёх измерениях – линейная перспектива.

    Основное правило передачи объёма в 3д рисунке: чем ближе к зрителю изображаемый предмет, тем он больше по отношению к расположенным дальше. Это касается также и отдельных частей или сторон объекта. Чтобы увидеть, как работает это правило в натуре, достаточно встать в начале длинной прямой улицы и посмотреть в противоположную сторону.

    Освоив понятия перспективы, ракурса и светотени, можно приступать к созданию 3д рисунка на бумаге.

    Для начинающих полезно будет воспользоваться таким алгоритмом:


    • как ложатся на него свет и тень,
    • какие есть характерные особенности,
    • как меняются очертания при смене ракурса,
    • на какие простые формы (куб, конус, шар) похожи его части.
    1. Сначала прорисовать основные детали рисунка. После этого можно приступать к штриховке для отражения светотени.
    2. Важно разбить процесс на небольшие этапы. По завершению каждого проверять, как выглядит рисунок под избранным вначале работы углом зрения. Стереть десяток лишних или неправильных линий проще, чем искать ошибку и пути её исправления после завершения работы.

    Что понадобится

    Для рисования кроме стола, рук и вдохновения, необходимы:

    • Плотная светлая бумага и то, чем её можно закрепить на столе – утяжелители, канцелярские кнопки, скотч, планшет с прищепками.
    • Графитные карандаши (твёрдые и мягкие), простые и цветные, маркеры.
    • Ластик или клячка.
    • Линейка.
    • Настольная лампа.

    Создание эскиза рисунка

    Предварительный набросок одинаково важен для любого изображения, будь то комикс или декоративное панно. Главная задача эскиза — наметить основу будущего произведения и определить положение фигур.

    Для эскиза лучше использовать лёгкие штрихи твердым карандашом (Т или Н), чтобы их легко можно было затереть при необходимости. На этом этапе нужно провести главные линии, очерчивающие границы основных элементов рисунка и придавать им определённую заранее форму. После этого можно приступить к наложению штриховки для передачи светотени.

    Как правильно передать свет и тень

    Логичная передача теней – залог реалистичности изображения трёхмерного объекта. Чем ближе источник света, тем светлее поверхности предметов и наоборот, также затемнение отдельных частей объекта существенно меняется в зависимости от формы.

    Например, освещённый слева куб будет иметь светлую левую и постепенно затемняющуюся правую стороны. При этом граница перехода от света к тени будет схожа с ровной линией, параллельной левому ребру фигуры. Если заменить куб шаром – грань тени примет форму полукруга.

    • Внимательно изучить объект перед созданием его трёхмерного изображения, определить его особенности.
    • Линии штриховки наносить в соответствии с формой предметов и предполагаемым освещением.
    • Наносить тени понемногу, последовательно. Усиливать затемнение следует осторожно, впоследствии наложить дополнительную тень гораздо проще, чем удалить уже имеющуюся.
    • Не нужно делать чёткие границы в тёмных местах, лучше растереть их с помощью специальной растушёвки или просто обрывком бумаги до единого плавного оттенка.
    • Ластиком можно дополнительно осветлить элементы.

    Мастер-классы для начинающих

    Зная теорию можно пробовать создать свои 3д рисунки на бумаге. Для начинающих лучшей практикой будет повтор чужих работ. Понять логику построения объёмных изображений помогут мастер-классы.

    3d Рука

    Чтобы нарисовать объёмную руку используется приём «разлиновки». Этот способ идеален для начальных проб в создании иллюзий 3Д на бумаге.

    Что нужно:

    1. Обвести очертания ладони с расставленными пальцами на листе.
    2. Разлиновать страницу наподобие ученической тетради.
    3. Справа и слева от границ руки линии оставить ровными.
    4. «Над» рукой изогнуть линии от себя, повторяя выпуклую форму тыльной стороны ладони и пальцев.
    5. Навести все линии ярче, раскрасить контрастно получившиеся «строчки».
    6. При желании можно добавить с одной стороны небольшую тень.

    При взгляде на такую картинку создаётся впечатление, что лист лежит поверх объёмной руки, обтягивая ее как тонкая ткань.

    3d Сердце

    Чтобы изобразить объемное сердечко, также пригодится разлиновка.

    Пошагово:

    1. Нарисовать очертания сердца в центре.
    2. Разлиновать весь лист, исключая контуры центрального изображения.
    3. Искривить линии вокруг картинки, создавая иллюзию «вдавливания».
    4. Навести ярче линии, при желании можно раскрасить «строчки».
    5. Наложить тени, подчёркивая объём сердца и углубление, в котором оно лежит.

    Если всё выполнено верно, восприниматься рисунок будет, как будто объёмное сердечко лежит на мягкой полосатой подушке.

    3d Отверстие в бумаге

    Контрастные полосы сделают реалистичной и нарисованную в странице дыру. Понадобятся карандаш и линейка, так как все линии рисунка прямые. Нарисовать прямоугольник правильной формы ближе к центру листа. Если расположить будущее «отверстие» встык с краем полотна, эффект будет менее заметным.

    Рисуем:

    1. Соединить прямой левый нижний угол фигуры с правым верхним.
    2. Наметить линии параллельно двум прилегающим сторонам прямоугольника с заломом по намеченной диагонали. Получился один большой прямоугольник с несколькими малыми, как будто вложенными внутрь друг друга.
    3. Навести вспомогательную диагональ ярче. Изображение похоже на вид внутреннего угла открытой коробки, полосатой изнутри.
    4. Закрасить полосы через одну, начиная с самой маленькой области в углу фигуры.
    5. Определиться, где будет источник света. Нанести лёгкую тень на светлые полосы от угла залома до края рисунка, сокращая длину затемнения от «дна» к «верху».
    6. Растушевать тени. Рисунок готов.

    3d Дыра в земле

    Как всегда, начать следует с наброска будущего отверстия. Чем больше изгибов – тем интереснее выглядит результат.

    Рисуем:

    1. Контур должен быть вытянут, поскольку ракурс восприятия иллюзии около 30 градусов, зрительно изображение будет выглядеть минимум на четверть короче истинного.
    2. Вдоль всего контура дыры провести сверху вниз линии, очерчивая внутренние «складки» в соответствии с формой отверстия.
    3. Прорисовывать все линии ярче, устраняя попутно возможные огрехи.
    4. Выбрать откуда будет падать свет и в соответствии наложить тень на «внутреннюю» поверхность дыры, подчёркивая округлости вертикальных заломов.
    5. С учётом предполагаемого освещения затемнить дополнительно по диагонали рисунок снизу-вверх, от сплошной тени внизу до лёгкого «сумрака» у поверхности.
    6. При желании можно прорисовать текстуру земли вокруг дыры, дорисовать трещины, камни и траву.

    Смотреть на готовый рисунок следует под углом, вдоль внутренних заломов, тёмная «нижняя» часть – ближе к зрителю.

    3d Ступеньки (лестница)

    Лестницы — отличный объект для объёмных изображений.

    Рисуем:

    1. Начертить прямоугольник в центре страницы. Это проём, в который будут спускаться ступеньки.
    2. Отметить точку на середине правой стороны.
    3. Соединить вспомогательной линией левый верхний угол прямоугольника с отметкой. Это условный край лестницы.
    4. Нанести от нижнего края к вспомогательной черте вертикально параллели. Полосы должны отличаться по ширине. Торцевая сторона ступеней уже чем верх.
    5. Теперь можно сформировать лестницу. Для этого широкие полосы закрыть параллельными нижнему краю основной рамки отрезками от вспомогательной линии. Узкие полоски закрыть под углом, чтобы получился ломаный край.
    6. Легко заштриховать узкие полосы.
    7. Верхнюю честь рисунка от края ступеней до верхней и правой границ проёма закрасить полностью. Эта часть изображает неосвещённую поверхность стены.
    8. Отметить точку на правой стороне фигуры приблизительно на уровне ¼ от нижнего края и соединить его вспомогательной прямой с левым верхним углом.
    9. Часть ступеней от новой черты до неосвещённой поверхности слегка затемнить. Ближе к стене тени наложить гуще.
    10. Растушевать границы теней, чтобы не было чётких линий.

    Как нарисовать каплю воды 3Д

    Понадобятся карандаши, белая бумага, умелые руки.

    Можно нарисовать каплю так, как показано в видео:

    1. Сначала набросок.
    2. Детали рисунка капли (переливы, отблеск света, тень, след воды).

    3d Дверной проем (или подземелье)

    Для создания иллюзии вертикального изображения проёма можно добавить стены и пол:

    1. Развернуть лист широкой стороной. В правой нижней части отчертить прямоугольную часть примерно в треть от всей площади. Соединить левый верхние углы страницы и прямоугольника. Эта диагональ – стык стен, прямоугольник – пол.
    2. Стены разлиновать мелко параллельно краёв листа. Левую часть от диагонали – вертикально, правую – по горизонтали. Стены готовы.
    3. Нарисовать в левой стене почти в углу дверной проём с округлой верхней частью так, чтобы порог приходился на стык стены и пола.
    4. Угол между стенами и полом – ориентиры для логичного расположения двери. Она должна быть слегка вытянута по левому краю, чтобы при взгляде под углом вдоль диагонали пропорции выравнивались.
    5. Проём заштриховать параллельно порогу, больше с правой стороны.
    6. Добавить петли и дверь, открытую в правую сторону. Правый край двери должен быть параллелен стыку стен.
    7. Детализировать дверь. Хорошо смотрятся «вертикальные» доски.
    8. Наложить тени. Обязательно растушевать границы разлиновки на 2-3 см вокруг проёма и двери, чтобы скрыть неправильность форм.

    Смотреть под углом около 30-45 градусов от правого нижнего угла листа.

    3d Бабочка

    Один из секретов иллюзии объёма – отбрасываемая тень. Второй – изменённые пропорции. Часть рисунка дальше от зрителя должна вытягиваться вдоль линии взгляда.

    Размах крыльев – не принципиален, но для начинающих осваивать рисунки 3Д на бумаге лучше выбрать вариант в профиль, чтобы прорисовывать одно крыло вместо двух.

    Первоначальный эскиз бабочки – пропорциональный, нижний край соответствуют конечному расположению. Отсюда её будет видеть зритель.

    Рисуем:

    1. Теперь нужно вытянуть картинку по вертикали. Для этого делим набросок по вертикали на 4 равные части. Можно провести в этих местах временные вспомогательные линии.
    2. Пропорции нижнего кусочка не изменяются. Растягивать картинку нужно начиная со второй части – её удлинить на четверть, третью – вполовину, а четвёртая должна выйти длиннее оригинала на три четверти.
    3. Навести контур рисунка, убрать всё лишнее – вспомогательные линии и остатки первого наброска.
    4. Детализировать картинку, обозначить узор крыльев, ворсинки на туловище, прорисовать усики. При желании можно и раскрасить.
    5. Добавить тень симметрично по диагонали от нижнего края рисунка. Затемнить её полностью, границы растушевать.
    6. Усилить иллюзию можно отрезав верхнюю часть листа примерно на уровне ¾ рисунка, оставив кусочек крыла выступать за край страницы.

    3d Резинка для стирания

    Ластик – предмет небольшой, его 3д копию на бумаге можно срисовать буквально с натуры. Для начала нужно обустроить рабочее место. Закрепить лист, чтобы он не двигался в процессе рисования, установить лампу, чтобы свет падал слева.

    Рисуем:

    1. Положить резинку там, где она будет нарисована. Обвести контур.
    2. Посмотреть с выбранной для зрителей точки обзора. Наметить три точки за ластиком так, чтобы они были над его верхними тремя углами.
    3. Убрать ластик. По отметкам дорисовать «верхний» контур резинки. При этом грани будут сужаться от переднего плана к заднему. Стереть вспомогательные линии внутри фигуры.
    4. Положить ластик на место, посмотреть, как ложится на него свет. Обвести отбрасываемую тень и убрать образец в сторону.
    5. Затемнить грани нарисованной резинки, растушевать в нужных местах и наслаждаться результатом.

    3d Падающий человек

    Очень простая 3д иллюзия – картинка с человечком, держащимся за край. Фокус в том, что персонаж расположен одновременно на двух сторонах листа.

    Как нарисовать:

    1. Сначала изобразить фигурку человека, тянущегося вверх ближе к правому краю листа. Верхняя часть фигуры длиннее нижней почти в 2 раза, как вид сверху. Руки до запястий, без ладоней.
    2. Измерить расстояние между концами рук фигурки.
    3. Перевернуть бумагу картинкой вниз, нарисовать ладони с пальцами, держащиеся за край левой стороны листа приблизительно посередине.
    4. Согнуть листок в полукруг, так чтобы картинки совпали. Если всё вышло – проработать детали и раскрасить человечка.

    Как рисовать в 2-х плоскостях

    Очень эффектны картинки 3д, исполненные в двух плоскостях. Иллюзия объёма проявляется за счёт искажения изображения под углом к линии сгиба листа и изменения пропорций.

    3d Лестница

    Понадобится достаточно жесткая бумага или же тонкий картон.


    3д рисунки на бумаге для начинающих следует выполнять строго соблюдая все параметры и расчеты.

    Пошагово:

    1. До начала работы необходимо обозначить где будет сгиб.
    2. В обе стороны от этой линии нарисовать зеркально под углом лестницу с перекладинами.
    3. Соединить концы лесенки ровными линиями, между ними повторить перекладины – это будет тень.
    4. Лестница должна быть ярче тени!
    5. Согнуть лист и найти такой угол обзора, при котором лестница будет казаться ровной. При этом тень останется на «стене» и «полу».

    Объемный домик

    Пошагово:

    Пошагово:

    1. Кусающую пасть рисуют на одной (вертикальной) половине листа. Рисунок растянут вдоль линии сгиба и снизу-вверх.
    2. Зубы держат прямой предмет, например, карандаш.
    3. На горизонтально расположенной части следует нарисовать тень, отбрасываемую предметом, который держит пасть.

    Рисованный человечек не дает сложить листок

    Пошагово:


    Ползущая змея

    Пошагово:


    Секреты рисования в 3d для начинающих

    Перечень:

    • Чтобы в процессе создания рисунка с эффектом 3Д правильно рассчитать искажения изображения с учётом перспективы и ракурса, начинающим художникам рекомендуется нанести на бумагу направляющую сетку.
    • Для удачного фото 3д картинки источник света на рисунке должен совпадать с реальным освещением.
    • Через камеру анаморфозы смотрятся эффектнее чем в жизни
    • Начинать лучше с изображения простых форм, таких как куб, конус и шар. Трудно создать реалистичный объёмный рисунок без понимания того, как ложатся тени на эти фигуры.

    Чтобы начать осваивать рисование в 3д на бумаге нужно желание, терпение и время, а идеи можно подчерпнуть у великих художников и просто энтузиастов, выставляющих свои работы на тематических сайтах в интернете. Изучение этой техники позволит создавать интересные картинки и открытки с неожиданным содержанием на радость автору и его близким.

    Видео: 3д рисунки на бумаге для начинающих

    3D рисунки для начинающих, смотрите видео-урок:

    Как нарисовать 3D рисунок по клеточкам, смотрите в видео-ролике:

    Перед уроком обязательно должен быть организован просмотр фильма «Рисование с натуры натюрморта из геометрических тел» с целью наблюдения за ходом рисования. Фильм (видеофрагменты общим размером 450 мегабайт) можно получить у автора.

    Тип урока: Комбинированный урок конструктивного учебного рисования.

    Цель урока:

    • изобразить простым карандашом линейный рисунок натюрморта;
    • сформировать у учащихся конкретное представление о геометрическом теле;
    • развивать творческие способности и навыки в работе простым карандашом.

    Задачи урока:

    Познавательные:

    1. Расширить представление о линейном рисунке и выразительной особенности.
    2. Формировать умения и навыки владения графическим материалом. Дать представление о линии (напомнить).
    3. Совершенствовать знания о композиционном решении изображения.

    Развивающие:

    1. Развивать умение анализировать форму предметов.
    2. Осваивать законы изобразительной грамоты.
    3. Формировать пространственное мышление.

    Воспитывающие:

    1. Развивать внимание, наблюдательность и усидчивость.

    Материалы к уроку:

    Для учителя: гипсовые геометрические тела,карандаш и компьютер с проектором, фильм «Рисование с натуры натюрморта из геометрических тел.»
    Для учащихся: рабочие тетради для терминов по изобразительному искусству, простые карандаши, ластик, бумага для рисования формата А4.

    Оформление доски к уроку: Экран. Рисунки прошлых лет.

    Задание: Просмотр фрагментов фильма, «Построение с натуры натюрморта из геометрических тел».

    ПЕРВЫЙ УРОК

    План урока:

    1. Организационная часть.
    2. Объявление темы.
    3. Просмотр фрагментов фильма-урока.
    4. Практическая работа.
    5. Мини-выставка и краткий анализ.
    6. Задание на дом.

    Ход урока.

    Организационная часть.

    Приветствие. Проверка готовности учащихся к уроку. На столе – тетрадь в клеточку, формат А4, набор простых карандашей, ластик. На доске – экран, рисунки прошлых лет.

    Объявление темы.

    Ребята, посмотрите на постановку. Вы видите группу геометрических тел. Каких?

    Куб, конус и цилиндр. К какому жанру можно отнести эту группу тел? Натюрморт. А кто даст определение натюрморта? Натюрморт – это картина с так называемой мёртвой природы (цветов, фруктов, предметов быта, гипсовых слепков и т. п.) в определённом сочетании. Языком вещей он рассказывает о самых разнообразных сторонах жизни.

    Просмотр фрагментов фильма.

    Попробуйте выделить основные этапы построения натюрморта и записать в рабочую тетрадь.

    Практическая работа.

    На уроке вам нужно решить такие задачи:


    Все предметы изображаются, как будто они прозрачны или сделаны из проволоки. Для этого прорисовываются и те грани и рёбра, которые невидны в натуре. Проверяем нижнее основание куба и нижнее основание описанной вокруг цилиндра призмы, чтобы не было проникновения куба в цилиндр.


    Мини-выставка и краткий анализ.

    Поднимите свои рисунки для демонстрации и покажите их мне.

    Задание на дом.

    Составьте из трёх спичечных коробков натюрморт и сделайте линейную зарисовку. Коробки как бы прозрачные. Покажите на рисунке невидимые рёбра коробков.

    ВТОРОЙ УРОК

    Цель: Решение в рисунке натюрморта светотени.

    Задачи:

    • Передать в рисунке светотеневые отношения, соответствующие отношениям в натуре.
    • Обращать внимание на блик, свет, полутень тень, рефлекс, падающую тень.

    План урока.

    • Организационная часть.
    • Объявление темы.
    • Просмотр фрагментов фильма.
    • Практическая работа.
    • Выставка и оценка работ.

    Ход урока.

    Организационная часть.

    Приветствие. Проверка готовности к уроку.

    Объявление темы.

    Продолжаем рисование с натуры натюрморта из геометрических тел.

    Просмотр фрагментов фильма.

    Постараться запомнить порядок нанесения штриховки на рисунке. Обратить внимание на определения: свет, полутень, тень, рефлекс, падающая тень.

    Практическая работа.

    Тоновая проработка рисунка начинается с четкого определения и очерчивания на изображениях предметов границ собственной тени и падающих теней. При этом вначале создаются участки темного, затем среднего и, наконец, светлого тона.


    Возьмите мягкий карандаш 3В и начните добавлять тон. Для этого широкими диагональными штрихами покрываются средним (не очень сильным) тоном затенённые стороны куба, цилиндра, конуса, независимо от того, собственная ли это тень или падающая.


    Нажимая немного сильнее на тот же карандаш, заштрихуйте правую грань куба и основание цилиндра. Заштриховываем падающие тени от куба и цилиндра на горизонтальной плоскости и далее вокруг цилиндра. Усиливаем тон около границ света и тени, а это на грани куба и основании цилиндра. Легко наносим штриховку падающей тени от куба на цилиндре по форме.


    Прорабатываем светлые и тёмные тона на конусе. Очень хорошо видно как усиливается тень к вершине и ослабляется к основанию конуса. Штрихи наносить нужно по форме.


    В верхнем ближнем углу куба усиливаем нажим на карандаш при штриховке теневой грани. На ней хорошо виден рефлекс (отражение света или цвета от соседнего предмета) от освещённой поверхности цилиндра свет отражается в тени грани куба. Такое же отражение от драпировки видно и в тени основания цилиндра.


    Усиливаем самые тёмные места в падающих тенях с соблюдением контрастов и рефлексов. Не забываем, что на границе освещённой поверхности с собственной тенью свет светлеет, а тень темнеет. Тень высветляется, если по соседству находится освещённый предмет.


    Тени, отбрасываемые предметами на серую горизонтальную плоскость, мало заметны, поэтому их нужно обозначить лёгкой штриховкой. Эти тени помогут «привязать» предметы к поверхности стола.


    Выставка и оценка работ.

    За несколько минут до звонка собрать работы и магнитами прикрепить их к классной доске. Заслушать комментарий детей по выполненным работам. Дать им возможность оценить работы своих одноклассников.

    УРОК №1 Рисование простейших геометрических фигур

    Построение рисунка линейки (рис 1)

    Начнем с рисунка обычной линейки.

    Линейка кладется на стол, лучше всего под углом 45° к рисующему. От художника ее должно отделять расстояние не меньшее, чем его вытянутая рука. Планшет с приколотым к нему листом бумаги следует одним краем опереть на спинку стула, а другим на колени и сесть так, чтобы, не поворачивая головы, можно было видеть и линейку и бумагу. После этого приступаем к рисунку, который ставит перед начинающим художником по существу первую изобразительную задачу. Ведь все, что он делал до сих пор в рисунке плоских фигур, сводилось главным образом к приобретению навыков в определении размеров линий и в умении точно передавать их характер, их направление и пропорции. Теперь же ему предстоит изобразить реальную форму. Можно попробовать начать рисовать, копируя, как в плоских фигурах, контур линейки. Но, рисуя так, начинающий художник быстро убедится, что его изображение будет мало походить на настоящую линейку: последняя не ляжет на стол и окажется неверной по своим пропорциям, размерам. По-видимому, необходим более точный подход к рисунку, и этот подход заключается в построении формы в пространстве.

    Глядя на линейку, мы видим, что одна ее часть находится к нам ближе, другая более удалена. И вот, если этот близко находящийся угол линейки каким-то образом обозначить на листе бумаги, то тогда можно, исходя из него, построить всю форму, рисуя ее от этой точки как бы в глубину. Так как линейка находится по отношению к рисующему под определенным углом, правильность ее положения в рисунке во многом зависит от точности определения этого угла. Чтобы легче определить угол, надо мысленно провести через его вершину прямую, параллельную нижнему основанию листа бумаги (или приложить к линейке полоску бумаги) и заметить на ней место соприкосновения с линейкой. Затем проводим на своем листе горизонтальную линию, соответствующую положению полоски бумаги на столе, ставим на ней точку касания линейки и приступаем к рисованию.

    Намечая ребро линейки на бумаге, нужно все время сравнивать величину угла с натурой и. много раз, легко без нажима, водя карандашом по намечаемой части рисунка линейки, добиваться, чтобы ребро как бы легло на стол. Когда это ощущение появится, художник должен еще раз сравнить свой рисунок с натурой и затем, нажимая на карандаш, провести линию, то есть нарисовать ребро линейки.

    Нарисовав таким образом на листе бумаги одно ребро линейки, можно переходить к остальным. От намеченной точки строим ребро влево, а затем, отметив на нем ширину линейки, рисуем дальнее продольное ребро. Намечая последнее, художник не должен забывать основ наглядной перспективы — того, что ближайшие к нам части предметов кажутся больше, а дальние меньше.

    Выполнив этот рисунок, художник не только сделает первое изображение натуры, но и познакомится с теми новыми качествами, которые приобретают лист бумаги и линии карандаша. Стремясь нарисовать линейку на плоскости стола, ему приходится с помощью своего воображения видеть лист бумаги неким пространством, и, соответственно, каждая проведенная линия становится не просто линией, а частью определенного предмета — линейки или стола.

    Геометрические фигуры нарисовать карандашом пошагово. Как рисовать объемные фигуры и тела карандашом

    Объемные рисунки 3d — это новое направление в уличной живописи (граффити). Потрясающие воображение фантастические иллюзии под ногами, стирающие грань между изображением и реальностью. Неудивительно, что это современное искусство так быстро приобрело широкий круг поклонников. Оно популярно не только среди изумленных наблюдателей, но и среди начинающих художников-любителей, каждый из которых, наверное, задавался вопросом: 3d рисунки. Здесь стоит запомнить первое важное правило — даже самые впечатляющие шедевры 3d живописи появлялись сначала на бумаге, и только после этого обретали свое место на городских улицах.

    Чтобы научиться создавать изображения объемных фигур на плоской поверхности, пригодятся знания из школьной программы по наглядной геометрии, и поможет эта статья, из которой вы узнаете, как рисовать 3d рисунки на двух видах поверхности: на бумаге и на асфальте.

    1.Берем обычный лист бумаги, НВ-карандаш, ластик. На листе рисуем для начала самые простые например, пусть это будут треугольник, круг и квадрат. Теперь, вспоминая уроки геометрии (проецируя рисунки в трех осях координат), превращаем эти фигуры в геометрические тела: конус, сферу и куб соответственно.

    2. Второе правило, которое нужно усвоить для того, чтобы понять, как рисовать 3d рисунки — это игра света и тени. Ведь в первую очередь тень, отбрасываемая фигурой, делает эту фигуру визуально объемной. Теперь, используя второе правило, выбираем сторону, откуда будет падать свет на наши нарисованные предметы. И, исходя из этого, начинаем их затенять, помня, что та сторона фигуры, которая находится ближе к предполагаемому источнику света, будет более светлой, чем противоположная. В процессе затенения продвигаемся от темной стороны к светлой. Если вы решите направить источник света спереди от рисунка, тогда оставляйте середину предмета светлой, постепенно, равномерно затеняя фигуру к контурам. После этого рисуем отбрасывание теней. Тени от фигур всегда будут падать с противоположной от света стороны.

    3. Освоив эти первые уроки и уяснив, на примере простых объемных фигур, вы постепенно перейдете к созданию более серьезных и сложных трехмерных изображений. И можно будет уже пробовать разбавлять цветом черно-белые рисунки.

    4. Научившись технике и овладев необходимыми навыками трехмерного рисования, вы без труда разберетесь, на других поверхностях. Для этого используйте цветные мелки и аэрозольные краски. Подготовленный эскиз на бумаге лучше всего разбить сеткой на небольшие равные квадраты. Так будет удобнее срисовывать, и сетка позволит максимально точно перенести изображение с бумаги на асфальт.

    Есть еще несколько хитростей, которые следует запомнить, чтобы понять, как рисовать 3d рисунки на асфальте:

    Место под рисунок должно быть как можно более ровным и подготовленным (тщательно расчищенным от возможного мелкого мусора).

    Работать над изображением лучше всего в пасмурную или облачную погоду.

    И еще, т. к. вам придется растирать мел пальцами (для закрепления), вооружитесь заранее полиэтиленовыми пакетами для защиты подушечек пальцев от истирания.

    В процессе работы над рисунком продвигаться нужно сверху вниз. Стоит избегать прорисовывания четких ровных контуров, а цвет фона вашего рисунка должен по возможности совпадать с цветом дорожного покрытия, на котором вы будете работать.

    Очень важно также угадать с размерами занимаемой площади, т. к. 3d рисунки имеют вытянутые пропорции и внушительные масштабы. И, конечно, не надо забывать, что изображение будет казаться трехмерным лишь с одной заданной вами позиции.

    Итак, теперь вы знаете, как рисовать 3d рисунки на бумаге и асфальте, а нам остается лишь пожелать вам удачи в этом интересном деле!

    РИСУНОК ПО ПРЕДСТАВЛЕНИЮ: КОМПОЗИЦИЯ ИЗ ГЕОМЕТРИЧЕСКИХ ТЕЛ. ПОШАГОВОЕ РУКОВОДСТВО. ОБЗОР

    Объемная композиция из геометрических тел. Как рисовать?

    Композицией из геометрических тел называют группу тел геометрического характера, пропорции которых регламентируются согласно таблице модулей врезанных друг в друга и тем самым образующих единый массив. Часто такую группу еще называют архитектурным рисунком и архитектурной композицией. Хотя формирование композиции, как и любой другой постановки, начинается с эскизной задумки — где можно определить общий массив и силуэт, передние и задние планы, работа должна «строиться» последовательно. Иначе говоря, иметь своим началом композиционное ядро, и только затем, посредством вычисленных сечений, «обрастать» новыми объемами. Кроме того, это позволяет избежать случайных огрехов — «неизвестных» размеров, слишком маленьких отступов, нелепых врезок. Да, сразу надо оговориться, что здесь не будут рассматриваться такие темы, поднимаемые почти каждым учебником рисунка, как «Организация рабочего места», «Разновидности красок, карандашей и ластиков» и проч.

    Композиция из геометрических фигур, рисунок

    Перед тем как перейти к выполнению экзаменационного упражнение – «Композиция из объемных геометрических фигур», надо, очевидно, научиться изображать сами геометрические тела. И только после этого можно переходить непосредственно к пространственной композиции из геометрических тел.

    Как нарисовать куб правильно?

    На примере геометрических тел проще всего освоить основы рисунка: перспективу, формирование объемно-пространственной конструкции предмета, закономерности светотеней. Изучение построения геометрических тел не дает возможности отвлекаться на мелкие детали, а значит, позволяет лучше усвоить основы рисунка. Изображение объемных геометрических примитивов способствует грамотному изображению и более сложных геометрических форм. Изображать наблюдаемый предмет грамотно – это значит показывать скрытую структуру предмета. Но для того, чтобы этого добиться, существующего инструментария, даже ведущих вузов, оказывается недостаточно. Так, в левой части, изображен куб, проверенный «стандартным» способом, широко распространенным в большинстве художественных школ, училищ и вузов. Однако если проверить такой куб средствами той же начертательной геометрии, представив его в плане, то выяснится, что это вовсе не куб, а есть некоторое геометрическое тело, с определенным ракурсом, наверняка и положением линии горизонта, и точек схода его только напоминающее.

    Кубы. Слева – неправильно, справа — правильно

    Мало поставить куб и попросить изобразить его. Чаще всего такое задание приводит к пропорциональным и перспективным ошибкам, среди которых наиболее известны: обратная перспектива, частичное замещение угловой перспективы фронтальной, то есть подмена перспективного изображения аксонометрическим. Не вызывает никаких сомнений, что эти ошибки вызваны непониманием законов перспективы. Знание перспективы помогает не только предостеречь от грубых ошибок на самых первых этапах построения формы, но и стимулирует анализировать свою работу.

    Перспектива. Кубы в пространстве

    Геометрические тела

    Здесь изображены совмещенные ортогональные проекции геометрических тел, а именно: куба, шара, четырехгранной призмы, цилиндра, шестигранной призмы, конуса и пирамиды. В верхней левой части рисунка изображены боковые проекции геометрических тел, в нижней – вид сверху или план. Еще такое изображение называют модульной схемой, так как оно регламентирует размеры тел в изображаемой композиции. Так, из рисунка видно, что в основании все геометрические тела имеют один модуль (сторону квадрата), а по высоте цилиндр, пирамида, конус, четырехгранная и шестигранная призмы равняются 1,5 размерам куба.

    Геометрические тела

    Натюрморт из геометрических фигур – к композиции идем поэтапно

    Однако перед тем как перейти к композиции следует выполнить пару натюрмортов состоящих из геометрических тел. Еще большую пользу принесет упражнение «Рисунок натюрморта из геометрических тел по ортогональным проекциям». Упражнение довольно сложное, к которому следует отнестись с должной серьезностью. Скажем больше: без понимания линейной перспективы освоить натюрморт по ортогональным проекциям будет тем более сложно.

    Натюрморт из геометрических тел

    Врезки геометрических тел

    Врезки геометрических тел – это такое взаимное расположение геометрических тел, когда одно тело частично входит в другое – врезается. Изучение вариаций врезок будет полезным для каждого рисовальщика, ведь оно провоцирует анализ той или иной формы, причем архитектурную или живую в равной степени. Любой изображаемый предмет всегда полезней и эффективней рассматривать с позиции геометрического анализа. Врезки условно можно поделить на простые и сложные, но надо заметить, что и так называемые «простые врезки» требуют большой ответственности в подходе к упражнению. То есть, чтобы сделать врезку именно простой, следует заранее определиться, где бы вы хотели расположить врезаемое тело. Самым простым вариантом оказывается такое расположение, когда тело смещается от предыдущего по всем трем координатам на половину размера модуля (то есть половину стороны квадрата). Общий принцип поиска для всех врезок – это построение врезаемого тела из его внутренней части, то есть врезка тела, как и само его формирование, начинается с сечения.

    Секущие плоскости

    Композиция из геометрических фигур, поэтапное выполнение упражнения

    Распространено мнение о том, что проще и быстрее сформировать композицию позволяет расположение тел в пространстве посредством «хаотичного» наложения их силуэтов друг на друга. Возможно, оно и побуждает многих педагогов требовать в условиях заданий наличия плана и фасада. Так, по крайней мере, уже упражнение преподносится в основных архитектурных отечественных вузах.

    Объемно-пространственная композиция из геометрических тел рассмотренная поэтапно

    Светотени

    Светотень – это распределение освещённости, наблюдаемое на предмете. В рисунке проявляется посредством тона. Тон – изобразительное средство, позволяющее передать натурные отношения света и теней. Именно отношения, так как даже такие графические материалы, как угольный карандаш и белая бумага, обычно не способны точно передать глубину натурных теней и яркости натурного света.

    Основные понятия

    Заключение

    Следует сказать, что геометрическая точность не присуща рисунку; так, в профильных вузах и училищах пользоваться линейкой на занятиях строго воспрещено. Попытка скорректировать рисунок с помощью линейки приводит к еще большему количеству ошибок. Потому сложно умалить значение практического опыта – так как только опыт способен натренировать глазомер, закрепить навыки и усилить художественное чутье. Вместе с тем, только с помощью последовательного выполнения изображения геометрических тел, их взаимных врезок, знакомства с перспективным анализом, воздушной перспективой — возможно выработать необходимые навыки. Иначе говоря, умение изобразить простые геометрические тела, умение представить их в пространстве, умение связать их друг с другом и, что не менее важно, с ортогональными проекциями, открывает широкие перспективы для освоения более сложных геометрических форм, будь то предметы быта или человеческая фигура и голова, архитектурные сооружения и детали или городские пейзажи.

    Перед уроком обязательно должен быть организован просмотр фильма «Рисование с натуры натюрморта из геометрических тел» с целью наблюдения за ходом рисования. Фильм (видеофрагменты общим размером 450 мегабайт) можно получить у автора.

    Тип урока: Комбинированный урок конструктивного учебного рисования.

    Цель урока:

    • изобразить простым карандашом линейный рисунок натюрморта;
    • сформировать у учащихся конкретное представление о геометрическом теле;
    • развивать творческие способности и навыки в работе простым карандашом.

    Задачи урока:

    Познавательные:

    1. Расширить представление о линейном рисунке и выразительной особенности.
    2. Формировать умения и навыки владения графическим материалом. Дать представление о линии (напомнить).
    3. Совершенствовать знания о композиционном решении изображения.

    Развивающие:

    1. Развивать умение анализировать форму предметов.
    2. Осваивать законы изобразительной грамоты.
    3. Формировать пространственное мышление.

    Воспитывающие:

    1. Развивать внимание, наблюдательность и усидчивость.

    Материалы к уроку:

    Для учителя: гипсовые геометрические тела,карандаш и компьютер с проектором, фильм «Рисование с натуры натюрморта из геометрических тел.»
    Для учащихся: рабочие тетради для терминов по изобразительному искусству, простые карандаши, ластик, бумага для рисования формата А4.

    Оформление доски к уроку: Экран. Рисунки прошлых лет.

    Задание: Просмотр фрагментов фильма, «Построение с натуры натюрморта из геометрических тел».

    ПЕРВЫЙ УРОК

    План урока:

    1. Организационная часть.
    2. Объявление темы.
    3. Просмотр фрагментов фильма-урока.
    4. Практическая работа.
    5. Мини-выставка и краткий анализ.
    6. Задание на дом.

    Ход урока.

    Организационная часть.

    Приветствие. Проверка готовности учащихся к уроку. На столе – тетрадь в клеточку, формат А4, набор простых карандашей, ластик. На доске – экран, рисунки прошлых лет.

    Объявление темы.

    Ребята, посмотрите на постановку. Вы видите группу геометрических тел. Каких?

    Куб, конус и цилиндр. К какому жанру можно отнести эту группу тел? Натюрморт. А кто даст определение натюрморта? Натюрморт – это картина с так называемой мёртвой природы (цветов, фруктов, предметов быта, гипсовых слепков и т. п.) в определённом сочетании. Языком вещей он рассказывает о самых разнообразных сторонах жизни.

    Просмотр фрагментов фильма.

    Попробуйте выделить основные этапы построения натюрморта и записать в рабочую тетрадь.

    Практическая работа.

    На уроке вам нужно решить такие задачи:


    Все предметы изображаются, как будто они прозрачны или сделаны из проволоки. Для этого прорисовываются и те грани и рёбра, которые невидны в натуре. Проверяем нижнее основание куба и нижнее основание описанной вокруг цилиндра призмы, чтобы не было проникновения куба в цилиндр.


    Мини-выставка и краткий анализ.

    Поднимите свои рисунки для демонстрации и покажите их мне.

    Задание на дом.

    Составьте из трёх спичечных коробков натюрморт и сделайте линейную зарисовку. Коробки как бы прозрачные. Покажите на рисунке невидимые рёбра коробков.

    ВТОРОЙ УРОК

    Цель: Решение в рисунке натюрморта светотени.

    Задачи:

    • Передать в рисунке светотеневые отношения, соответствующие отношениям в натуре.
    • Обращать внимание на блик, свет, полутень тень, рефлекс, падающую тень.

    План урока.

    • Организационная часть.
    • Объявление темы.
    • Просмотр фрагментов фильма.
    • Практическая работа.
    • Выставка и оценка работ.

    Ход урока.

    Организационная часть.

    Приветствие. Проверка готовности к уроку.

    Объявление темы.

    Продолжаем рисование с натуры натюрморта из геометрических тел.

    Просмотр фрагментов фильма.

    Постараться запомнить порядок нанесения штриховки на рисунке. Обратить внимание на определения: свет, полутень, тень, рефлекс, падающая тень.

    Практическая работа.

    Тоновая проработка рисунка начинается с четкого определения и очерчивания на изображениях предметов границ собственной тени и падающих теней. При этом вначале создаются участки темного, затем среднего и, наконец, светлого тона.


    Возьмите мягкий карандаш 3В и начните добавлять тон. Для этого широкими диагональными штрихами покрываются средним (не очень сильным) тоном затенённые стороны куба, цилиндра, конуса, независимо от того, собственная ли это тень или падающая.


    Нажимая немного сильнее на тот же карандаш, заштрихуйте правую грань куба и основание цилиндра. Заштриховываем падающие тени от куба и цилиндра на горизонтальной плоскости и далее вокруг цилиндра. Усиливаем тон около границ света и тени, а это на грани куба и основании цилиндра. Легко наносим штриховку падающей тени от куба на цилиндре по форме.


    Прорабатываем светлые и тёмные тона на конусе. Очень хорошо видно как усиливается тень к вершине и ослабляется к основанию конуса. Штрихи наносить нужно по форме.


    В верхнем ближнем углу куба усиливаем нажим на карандаш при штриховке теневой грани. На ней хорошо виден рефлекс (отражение света или цвета от соседнего предмета) от освещённой поверхности цилиндра свет отражается в тени грани куба. Такое же отражение от драпировки видно и в тени основания цилиндра.


    Усиливаем самые тёмные места в падающих тенях с соблюдением контрастов и рефлексов. Не забываем, что на границе освещённой поверхности с собственной тенью свет светлеет, а тень темнеет. Тень высветляется, если по соседству находится освещённый предмет.


    Тени, отбрасываемые предметами на серую горизонтальную плоскость, мало заметны, поэтому их нужно обозначить лёгкой штриховкой. Эти тени помогут «привязать» предметы к поверхности стола.


    Выставка и оценка работ.

    За несколько минут до звонка собрать работы и магнитами прикрепить их к классной доске. Заслушать комментарий детей по выполненным работам. Дать им возможность оценить работы своих одноклассников.

    Очень легко, но это далеко не так. Чтобы изобразить объем и тень, необходимо умение и аккуратность в работе. Рассмотрим, как нарисовать цилиндр карандашом.

    Первый вариант

    Вариантов рисования карандашом много, разберем поэтапно один из них. Для работы потребуется карандаш, желательно средней мягкости, ластик и лист белой бумаги, можно взять формат А4.

    Ход работы:

    1. Нарисуйте две параллельные линии. Сверху и внизу соедините отрезки овалами. Так как это урок рисования, то никаких линеек не используйте, старайтесь сразу ставить руку, чтобы в будущем было легче рисовать различные предметы.
    2. Сделайте две перпендикулярные линии в верхнем овале, а из середины проведите линию вниз.
    3. Снизу также прорисуйте две линии.
    4. Обведите контур более ярко и переходите к выполнению тени.
    5. Выбираем правую сторону для более темного оттенка, с левой стороны цилиндр останется белым. Наносить тень надо аккуратно, растушевывая карандаш. Оттенок должен сменяться очень плавно.
    6. Прорисовываем тень от цилиндра. Так как справа у нас темнее, то изображаем ее спереди.
    7. Точной длины нет, поскольку в разное время суток длина тени от предметов неодинакова.
    8. В данном случае берем около трети высоты цилиндра. Прорисовываем два параллельных диагональных отрезка и соединяем их вершины.
    9. Закрашиваем тень.

    Работа готова. Это один из самых простых вариантов, так как мы не использовали перспективы и изобразили только один цилиндр.

    Второй вариант

    В данном мастер-классе мы рассмотрим, как нарисовать цилиндр карандашом уже на более профессиональном уровне, так что если вы неуверены в своих силах, лучше не браться за работу. А также такая техника графики не подходит для маленьких детей.

    Для работы вам потребуются:

    • бумага, причем для начинающих художников лучше приобрести специальную среднезернистую, на которой значительно приятней рисовать;
    • несколько карандашей с разной степенью твердости;
    • ластик;
    • палочка, чтобы растирать штриховку (можно просто свернуть бумагу в конус и растирать ею).

    Совет перед началом творчества: создавать набросок толстыми штрихами, так как их в дальнейшем легче стереть.

    Переходим к самой работе, как нарисовать цилиндр поэтапно:

    1. Размечаем лист бумаги. Это необходимо, чтобы правильно определить местоположение фигуры.
    2. Делаем разметку. Для этого прорисовываем две вертикальные линии от руки, слегка нажимая на карандаш. Затем две горизонтальные — сверху и снизу, чтобы соединить прямоугольник.
    3. Следом рисуем пару эллипсов (снизу и сверху) — это основание цилиндра. Чтобы сделать их правильной формы, следует от центра верхней и нижней линии отметить в обе стороны по две точки на одинаковом расстоянии, а затем рисовать фигуру.
    4. Переходим к тонированию. Предположим, что источник освещения располагается сверху справа. И, отталкиваясь от этого, будем прорисовывать самые яркие и темные места.
    5. Самым темным у нас будет передняя сторона, чуть левее центра. Теперь переходим к штрихованию, желательно, чтобы штрихи повторяли форму предмета.
    6. Осталось прорисовать тень от цилиндра, сделаем ее небольшой и в виде конуса зеркально отраженного от цилиндра.

    Работа готова. Чтобы скрыть яркость штриховки, берем палочку для затирания или бумагу и плавно проходим небольшими движениями по листу, пока не добьемся нужного эффекта.

    Лучше всего оттачивать свое мастерство, прорисовывая реальный объект, поэтому разумнее взять какой-либо предмет для основы. В форме цилиндра много вещей вокруг вас, например, стакан.

    Несколько цилиндров

    Теперь рассмотрим, как нарисовать цилиндр карандашом с тенью, если мы хотим отобразить сразу несколько объектов.

    Поэтапное рисование:

    1. Нарисуйте две опорные точки.
    2. Отступите вниз определенное расстояние и нарисуйте эллипс.
    3. Теперь проведите две вертикальные линии вверх и там тоже прорисуйте эллипс.
    4. Сотрите лишнюю нижнюю линию, у вас получится своеобразная кастрюлька.
    5. Теперь сзади фигуры поставьте две параллельные точки.
    6. Нарисуйте эллипс и от него две линии вниз, причем одну линию только до первой фигуры, а вторую до нужной длины.
    7. Проведите нижнюю изогнутую линию, чтобы закрыть вторую фигуру.
    8. Таким же образом нарисуйте третий цилиндр с другой стороны.
    9. Теперь прорисовываем тень. Она будет справа, так что на всех фигурах более плотной штриховкой закрашиваем правую часть.
    10. Небольшими штрихами в виде прямоугольника от начала изогнутой линии нарисуйте на поверхности тень от предметов.

    Ваша работа готова. Мы рассмотрели, как нарисовать цилиндр с тенью, с несколькими элементами на картине.

    По такому же принципу можно рисовать много башенок на свое усмотрение, главное, не использовать линейку и не заходить на первые фигуры, чтобы получилась работа объемной.

    Рисуем цилиндр на столе

    Теперь рассмотрим, как нарисовать цилиндр с окружением. Чтобы правильно все нарисовать, возьмите реальный предмет и поставьте на стол. А свет отрегулируйте так, чтобы тень красиво падала на стол, при этом не была слишком короткой или длинной.

    Самый аккуратный рисунок можно сделать на планшете, натянув на него лист бумаги. Подходящий размер этого устройства 30 на 40 см.

    Переходим к самому процессу создания рисунка:

    1. Определитесь с расположением фигуры и прорисуйте «невидимые линии» для будущего цилиндра.
    2. Постройте цилиндр, вначале нарисовав две параллельные линии, потом эллипс сверху и снизу.
    3. «Невидимые линии» также потребуются для правильного расположения света и тени. Прорисуйте невидимые грани на лицевой стороне цилиндра, чтобы вы понимали, какие зоны будут темнее, а какие светлее.
    4. Штриховку выполняете по форме фигуры, небольшими линиями, чтобы потом легче было размазывать штрихи.
    5. Заполняете заранее нарисованную тень. Она должна быть темнее.
    6. Теперь необходимо прорисовать плоскость стола и задней стены. Причем задняя стенка будет темнее стола, но светлее, чем основная тень от фигуры.

    Таким образом, очень аккуратно и не спеша можно нарисовать объемную фигуру. Необязательно, чтобы это был цилиндр, можно взять шар или куб.

    Как нарисовать композицию с несколькими предметами

    Чтобы тренироваться в своем мастерстве, используйте сразу несколько фигур. Для начала хорошо подойдет куб, а сверху на него поставьте цилиндр. Отрегулируйте свет, чтобы тень красиво падала на стол, и приступайте к рисованию.

    Как нарисовать цилиндр и куб карандашом:

    1. Так как снизу у нас будет куб, то вначале рисуем его на листе бумаги. Чтобы правильно его прорисовать, сначала нарисуйте передний квадрат, а потом линии по диагонали, чтобы придать объем. Соедините сзади линии, затем сотрите лишние грани.
    2. Теперь рисуем цилиндр. Процесс его воссоздания ничем не отличится от предыдущих вариантов, так как куб — это тоже ровная плоскость.
    3. Когда вы расположите фигуры, сотрите лишние грани.
    4. Переходим к теням. Поскольку у нас в прорисовке находится пирамида, то и общая тень у них будет одна в форме башни.
    5. Прорисуйте передние тени на фигурах согласно тому, как у вас падает свет.
    6. Закончите работы задней стенкой и столом.

    Такие композиции можно делать самыми разнообразными в зависимости от вашего желания. После того как вы овладеете мастерством рисования геометрических фигур, то сможете рисовать более сложные предметы или композиции.

    1. Чтобы понять, как нарисовать цилиндр правильно, лучше брать за основу реальный предмет, заранее отрегулировав освещение.
    2. Удобнее рисовать на планшете, так как лист не будет скользить.
    3. Используйте карандаши с разной степенью жесткости.
    4. Не спешите при выполнении элементов, а если что-то не получается, не бойтесь начинать сначала.

    Изучение и рисование геометрических тел в учебном академическом рисунке является основой для освоения принципов и методов изображения более сложных форм.

    Обучение изобразительным искусствам требует строгого соблюдения последовательности усложнения учебных задач и многократных повторений для овладения техникой. Наиболее подходящей формой для усвоения принципов построения рисунка являются геометрические тела , имеющие в своей основе ясные конструктивные строения. На простых геометрических телах легче всего понять и усвоить основы объемно-пространственной конструкции, передачи форм в перспективном сокращении, закономерности светотеней и пропорциональные соотношения.

    Упражнения по рисованию простых геометрических тел позволяют не отвлекаться на детали, имеющиеся в более сложных формах, таких, как архитектурные объекты и тело человека, а всецело сосредоточиться на главном – изобразительной грамоте.

    Правильно понятые и усвоенные закономерности при изображении простых форм должны способствовать более осознанному подходу к рисованию сложных форм в последующем.

    Для того, чтобы научиться грамотно и правильно изображать форму предмета, необходимо осознать скрытую от глаз внутреннюю структуру предмета – конструкцию. Под словом «конструкция» подразумевается «строение», «структура», «план», то есть взаимное расположение частей предмета и их соотношение. Это важно знать и понимать при изображении любых форм. Чем сложнее форма, тем больше и серьезнее придется изучать внутреннее строение натурной модели. Так, например, при рисовании живой натуры – головы или фигуры человека, помимо знания конструктивных особенностей непременно следует знать и пластическую анатомию. Поэтому без ясного понимания строения формы и характера предмета невозможно грамотно освоить рисунок.

    При изображении пространственных форм, кроме знания закономерностей строения конструкции, необходимы знания о законах перспективы, пропорциях, светотени. Для правильного изображения натурной модели необходимо приучить себя всегда анализировать натуру, ясно представлять ее внешнее и внутреннее строение. Подходить к работе следует осознанно, с научной точки зрения. Только такое рисование будет способствовать успешному выполнению работ по изображению как простых, так и сложных форм.

    Рисование геометрических форм малоопытным рисовальщикам кажется на первый взгляд достаточно легким. Но это далеко не так. Для уверенного овладения рисунком прежде всего необходимо освоить методы анализа форм и принципы построения простых тел. Любая форма состоит из плоских фигур: прямоугольников, треугольников, ромбов, трапеций и других многоугольников, которые отграничивают ее от окружающего пространства. Задача заключается в том, чтобы правильно понять, как эти поверхности сочетаются между собой, образуя форму. Для правильного ее изображения необходимо научиться рисовать такие фигуры в перспективе, чтобы без труда выделять на плоскости объемные тела, ограниченные этими плоскими фигурами. Плоские геометрические фигуры служат основой понимания конструктивного построения объемных тел. Так, например, квадрат дает представление о построении куба, прямоугольник – о построении призмы параллелепипеда, треугольник – пирамиды, трапеция – усеченного конуса, круг представляется шаром, цилиндром и конусом, а эллипсовидные фигуры – шарообразными (яйцевидными) формами.

    Все предметы имеют объемно-пространственные характеристики: высоту, длину и ширину. Для определения и изображения их на плоскости пользуются точками и линиями. Точками определяются характерные узлы конструкции предметов, ими устанавливается взаимное пространственное расположение узлов, характеризующее конструкцию формы в целом.

    Линия является одним из основных изобразительных средств. Линиями обозначают контур предметов, образующие их форму. Ими обозначают высоту, длину, ширину, конструктивные оси, вспомогательные, определяющие пространство линии, линии построения и многое другое.

    Для основательного изучения геометрические формы лучше всего следует рассматривать в виде прозрачных каркасных моделей. Это позволяет лучше проследить, понять и усвоить основы пространственного построения конструкций и перспективного сокращения форм геометрических тел: куба, пирамиды, цилиндра, шара, конуса и призмы. Вместе с тем, такой прием в значительной степени облегчает построение рисунка, в котором отчетливо прослеживаются все пространственные углы, ребра, грани тела, независимо от их поворотов в пространстве и в перспективном сокращении. Каркасные модели позволяют развить у начинающего художника объемно-пространственное мышление, тем самым способствуя правильному изображению геометрической формы на плоскости бумаги.

    Для основательного закрепления в сознании начинающего художника объемно-пространственного представления о строении этих форм было бы наиболее эффективным выполнить их своими руками. Модели можно сделать без особого труда из подручных материалов: обыкновенной гибкой алюминиевой, медной или любой другой проволоки, деревянных или пластмассовых реек. В последующем, в целях усвоения закономерностей светотени, можно будет изготовить модели из бумаги или тонкого картона. Для этого необходимо сделать заготовки – соответствующие развертки или отдельно вырезанные плоскости для склеивания. Не менее важен сам процесс моделирования, который больше принесет пользы для осознания обучающимися сущности строения той или иной формы, чем использование уже готовой модели. Для изготовления каркасных и бумажных моделей потребуется немало времени, поэтому в целях его экономии не следует делать модели большого размера – достаточно, если их габариты не будут превышать трех-пяти сантиметров.

    Поворачивая изготовленную бумажную модель под разными углами к источнику света, можно проследить за закономерностями света и тени. При этом следует обратить внимание на изменение пропорциональных отношений частей предмета, а также на перспективное сокращение форм. Приближая и отдаляя модель от источника света, можно увидеть, как меняется контрастность освещения на предмете. Так, например, пр приближении к источнику света свет и тень на форме приобретают наибольшую контрастность, а по мере удаления становятся менее контрастными. Причем, близлежащие углы и грани будут наиболее контрастными, а углы и грани, находящиеся в пространственной глубине, – менее контрастными. Но самое главное на начальном этапе рисования – это умение правильно отображать объемно-пространственную конструкцию форм с помощью точек и линий на плоскости. Это является основополагающим принципом в освоении рисунка простых геометрических форм, а также при последующем изучении более сложных форм и осознанном их изображении.

    Учимся рисовать объемные фигуры. Как нарисовать цилиндр карандашом с тенью поэтапно? Пошаговая инструкция и рекомендации

    Все предметы и фигуры размещены в пространстве. Даже в простом рисунке стоит понимать совсем неразные предметы, а все, что находится на нем, и все, что мы хотим изобразить. Стоит рассматривать это как один поток форм и линий, белого и черного цвета, света и тени.

    Рисунок нужно воспринимать как пространство на бумаге, где существует плоскость и пропорции всех находящихся предметов, свет и тень, которая направляется по форме предмета.

    Основные геометрические фигуры:

    Двухмерные плоские фигуры

    Трехмерные фигуры, у которых есть объем

    Абсолютно все предметы в основе своего построения имеют эти фигуры.

    Куб — фигура, основой которой является трехмерное изображение в пространственном соотношении листа. В кубе есть все геометрические параметры, такие как: вертикальность, горизонтальность и глубина . В самом кубе заложено понятие рисунка в целом.

    Для начала понимания рисунка, мы поработаем именно с ним. При помощи образно-логических построений, мы с вами будем развивать мышление за счет аналитики формы . Для большего понимания и анализа рисунка есть несколько упражнений.

    Упражнения

    Садимся за мольберт, берем большой лист бумаги, можно недорогой, или вообще кусок обоев (в этом упражнении бумага особо значения не имеет) . Рисуем квадрат, естественно пытаемся сделать так, чтобы его стороны были ровными, а линии прямыми.

    Итак, — мы видим обычный квадрат, совсем неинтересный и не впечатляющий, но это только в данный момент…

    Делаем из квадрата куб карандашом: прорисовываем линии от граней примерно с углом 45 градусов . Дорисовываем заднюю часть и… у нас получается кубик. Но снова никакого пространства у нас в листе мы не видим. Свободно можно попутать ближайшие и дальние грани. Сейчас это просто несколько линий на бумаге.

    Чтобы нам чувствовать пространство, нужно придать рисунку плавности . То есть сделать так, чтобы нам было ясно, где передняя часть рисунка, а где задняя.

    Сторону куба, находящуюся ближе к нам, нужно выделить, сделать четче и передать активнее. Берем свой карандаш и наведем жирным тоном передние грани. Сейчас мы уже можем увидеть, где ближняя сторона, а где сторона находится дальше от нас.

    Вот таким способом мы передали пространство, чтобы добиться желаемого результата. Но это далеко не все. Сейчас важно правильно передать плавность, чтобы получить объемность в рисунке .

    Представляем вашему вниманию небольшой видеоурок на тему оптических иллюзий.

    С данного урока начинается наша программа обучения рисунку. В этом задании рассматривается тема рисования простых геометрических фигур .

    Рисование геометрических фигур можно сравнить с изучением алфавита для того, кто осваивает иностранный язык. Геометрические формы – первая стадия построения объекта любой сложности. Это хорошо видно в компьютерном моделировании, где построение трехмерного космического корабля начинается с простого кубика. В рисунке все изображаемые предметы всегда состоят или делятся на простые геометрические формы. Для обучения рисунку это значит ровно одно: научившись правильно изображать геометрические фигуры, научитесь рисовать все остальное.

    Построение геометрических фигур.

    Начинать построение нужно с анализа модели, образно говоря, проникнуть вглубь конструкции на уровень вершин и линий. Это значит, представить геометрическую фигуру в виде каркаса, состоящего только из линий и вершин (место пересечения линий), путем воображаемого удаления плоскостей. Важным методологическим приемом является изображение невидимых, но существующих линий. Закрепление такого подхода с первых уроков станет полезным приемом для рисования более сложных моделей.

    Далее, под руководством педагога наметить на листе расположение линий и вершин, легкими, скользящими движениями, без нажима на карандаш.
    Положению рисунка на листе стоит уделить отдельное внимание по нескольким причинам:

    • Нахождение центральной оси листа поможет при дальнейшем построении как отправная точка для вертикальных линий конструкции.
    • Определение линии горизонта, для правильного изображения перспективы.
    • Учет светотеневой моделировки, собственные и падающие тени, чтобы они поместились в пространстве листа и уравновешивали друг друга.

    После нанесения основных конструктивных линий следует детальная прорисовка видимых ребер предмета, в случае с объектами вращения (шар, конус) это внешние края формы.

    За конструктивной частью следует штриховая моделировка. На мы подробно разбираем правила и технику нанесения штрихов на геометрические предметы.

    Профессиональное обучение рисунку легко сравнить с уроками музыки, где сухие правила и точные схемы в конечном итоге приводят будущего композитора к творческим произведениям. Так и в рисунке законы построения форм, правила перспективы, схемы расположения теней помогают художнику создавать уникальные шедевры.

    Отчего опытные художники могут быстро наносить сложные рисунки, не тратя много времени на разметку, построение? Потому что вначале крепко заучили правила и каноны, и теперь достаточно ясно представляют строение любой формы. Схематичный рисунок освобождает внимание автора от конструкции и сосредотачивает фокус на композиции, идее, образе своего творения. Существует мнение, что заученные схемы не дадут художнику полностью раскрыться.
    Стоит посмотреть, с чего начинали такие креативные мастера как Пикассо и Дали, чтобы понять ошибочность данного суждения. Но лучшей проверкой станет обучение в нашей студии, где вы на практике убедитесь в плюсах академического подхода.

    Ждем Вас в нашей художественной студии!

    Этот урок входит в состав начального комплекса заданий в . С рисования геометрических фигур начинается знакомство с основными законами и правилами академического рисунка.

    Для постановки выбирается одна, две или три геометрические фигуры, например, куб, цилиндр или гипсовая ваза с простым сечением. Предметы изображаются на белой предметной плоскости, на светлом фоне. Акцент делается на изображении фигуры, исключая проработку окружающего пространства. Освещение устанавливается сверху и слева от предметов для наглядного строения классических объемов и большей разницей между светом и тенью, что на первых этапах обучения имеет большое значение для анализа формы и передачи тональных градаций на листе.

    Цель рисования геометрических фигур.

    • Научиться компоновать предметы на листе;
    • Освоить базовые навыки построения и формообразования предметов на плоскости;
    • Получить представление о перспективном расположении, сокращении линии горизонта;
    • Приобрести навыки работы карандашом, класть штрих по форме, использовать тона и полутона, грамотно передавать расположения планов.

    Для работы с последующими заданиями программы, пригодятся все используемые здесь приемы и техники. Главным итогом этого задания, безусловно, является умение располагать предметы в пространстве. Ваш рисунок станет отражением пространства на листе, где все подчинено неизменным законам композиции и расположению светотени на предметах.

    Примеры рисунков простых геометрических форм, выполненных учениками нашей школы.

    Это основное и важное задание, где на простом примере, без нагромождения предметов и тонов, ясно демонстрируются конструкция и принципы построения ключевой формы, которая лежит в основе большинства вещей — куб. Эта простая геометрическая фигура содержит в себе основу для создания любого предмета.

    Работы выполнены .

    Научившись правильно строить и изображать углы, грани и плоскости кубика, точно изображать перспективное сокращение, верно определять точки схода, моделировать штрихом объем и тени, вы сможете интуитивно представлять конструкции и объемы любых предметов. Не просто так в основе трехмерного моделирования сложнейших конструкций всегда находиться куб, как база для создания любой последующей формы. А для рисования куб — это воплощение трехмерного изображения; при рисовании его на листе линиями показывается вертикаль как высота, горизонталь как ширина и третья линия как глубина, которая раскрывает пространство, делая предмет объемным.

    Сложно переоценить важность этого задания. Пусть не отталкивает простота постановки, так как в ней содержится фундаментальный принцип создания художественных произведений: от простого к сложному.

    Как научиться ложить штрих по форме предмета- будем усовершенствовать свое мастерство владения карандашом и учиться создавать рисунок геометрических фигур, создавая их объем. В нашем арсенале есть куб, шар, конус и цилиндр.

    Наша работа будет разделяться на две части. Первая часть- мы рисуем по- представлению. Возможно у вас есть макеты этих фигур, если нет, то тогда можете заглянуть на страницу как сделать макет геометрических фигур и, собственно, сделать их, но начнем мы с вами с другого. Мы начнем с понимания, анализа формы сначала без макетов. Вы можете сначала их создать и иногда посматривать на них при рисовании, но главное сейчас- научиться анализировать, логически мыслить, вся ваша работа сейчас заключается в том, что- бы думая, без натуры, научиться передавать форму этих основных фигур. Изначально ведь работа проходит в голове, а не перед глазами. Верно?

    Вторая часть- будем рисовать с натуры, но так- же, как и в первом случае, не цепляемся к натуре сильно, а в первую очередь думаем и анализируем сами, и теперь уже проверяем себя с тем, что нам показывает натура.

    Итак, первая часть. Можно рисовать на формате А3. Берем ватман, карандаш и рисуем фигуру, также не плохо использовать знания перспективы при построении ее. А потом начинаете «ложить» штрих по форме, вылепливая объем фигуры при помощи своего ума и карандаша.

    Мы уже знаем, что светотень распределяется по форме предмета, создавая тональные градации, или зоны. Пока возьмем три основные- свет, полутень и тень. Ограничиваемся только фигурами, не используя все пространство.


    Давайте нарисуем куб. Избегаем ошибок. У меня на рисунке слева сильно передана перспектива , чересчур, так не делайте. Здесь достаточно совсем немного передать ее, слегка исказив форму. Посмотрите на рисунок справа. Видите разницу между передней стенкой и задней? Этого достаточно. Не такие у нас большие размеры используются, что- бы мы из малых форм превращали архитектуру.

    Поговорим о светопередаче. Свет, тень и полутень показаны.

    Но не забудьте о золотом правиле- свет удаляясь по форме предмета темнеет, тень- светлеет. Смотрите: свет, удаляясь в перспективу слегка теряет свою яркость, добавьте туда немного штриховочки. А теперь полутень и тень, та- же картина, но в обратном порядке. Тень удаляясь слабеет, слегка светлеет. Но все равно, общий тон тени никогда не будет светлее общего тона света, и полутень тоже не вырывается из своих тоновых границ. Все на своем месте.

    Смотрим еще: как мы проводили обучение с первого нашего урока, см. основы рисунка , о том не забываем и сейчас. Ближние к нам углы и грани выделяем, делаем на них акценты. Ближняя грань и углы у меня акцентированы, чем и берут основное внимание на себя, все остальное плавно уходит в пространство. Но сильно здесь это пространство не нужно передавать, так как расстояния у нас, в принципе, маленькие.

    Замечание: как определить общий тон- прищурьте немного глаза. Резкость убавится и вы сможете увидеть все в общем. И еще не надо смотреть на работу «влоб», почаще отдаляйте ее от себя, рассеивайте зрение, не цепляйтесь за детали.


    И дальше остальные фигуры. Эти фигуры, в общем, у нас достаточно обтекаемы, заокруглены, так- что замечаем следующее:

    Допустим, первым в ряду стоит шар. Акцентом на нем здесь является тень и наиболее сильна она будет в том месте, где шар приближен к нам более всего. По краям у меня акцентов нет, так как там форма ушла в пространство- учитывайте этот момент при рисовании обтекаемой формы.

    Так- же дело обстоит и с цилиндром и конусом. Там, где форма начинает заворачиваться и уходит в пространство- акцент делать не стоит. Но где и нужно акцентировать форму, то там, где идет излом формы и там, где это будет ближе всего к нашим глазам.

    Обратите внимание на конус- нижняя часть его к нам приближена больше, чем верхушка. Значит, нижняя часть его будет передана сильнее, а поднимаясь к верху слабее- смотрите на тень, внизу она сильнее, в то время как поднимаясь вверх она теряет свою активность. Не делайте ее одинаковой тональности по всей высоте. Величины эти здесь не огромны, но все равно существуют, иначе условное пространство правильно не передать.

    Останавливаю ваше внимание на штриховке. Это что- ни- на- есть стопроцентный штрих, который ложится по форме. Несмотря на то, что он несколько однообразен и скучноват, но очень полезен в плане обучения. Он учит дисциплинированности, концентрации внимания, учит делать ровные линии и просто чистоте исполнения. Рекомендую выполнить эту работу с применением именно этого штриха, просто старайтесь «вылепливать» форму геометрической фигуры, прочувствуйте руками и глазами весь ее объем и как ее форма «живет» в пространстве. Написано странно, но стараюсь как можно сочнее передать вам всю прелесть этого упражнения. А о штрихах, которые должны ложиться по форме предмета и какие ими не являются мы с вами дальше еще поговорим.

    И непереживайте, если что- то не будет получаться. Никто не застрахован от ошибок, а их может быть много и идеального на свете не существует ничего. Но у каждого из нас есть возможность попробовать еще раз, дабы сделать еще лучше.

    Как нарисовать геометрические фигуры

    Как нарисовать геометрические фигуры- теперь попробуем нарисовать геометрические фигуры с окружением. Окутаем их воздухом, нарисуем в пространстве. Берем основные:


    Первым у нас пусть пойдет цилиндр. Ставим цилиндр на предметную плоскость- стол, освещение ставим так, что- бы тень от фигуры падала красиво на предметную плоскость, не была ни сильно растянутой, ни маленькой- была гармоничной и подчеркивала объем фигуры.


    Натяните бумагу на планшет , чтобы создать чистый рисунок. Берите планшет размером 30-40, для такой работы вполне достаточно.

    Теперь нам нужно закомпоновать наш цилиндр в плоскости листа, найдите его гармоничное место в пространстве листа, учитывая и тени, обязательно. Используйте для поиска пропорций глазомер, подкрепляйте его ощущениями линейной перспективы.

    Обязательно передайте предметную плоскость. Фигура у нас не «плавает» в пространстве, она находится на предметной плоскости!

    При построении фигуры обязательно показывайте и невидимые грани, показывайте как строите- линии построения. Это нужно более вам, чем зрителю. Расставляйте акценты там, где это нужно, показывайте пересечение плоскостей. Не забывайте о перспективе. Если вы заметили, то нижняя плоскость цилиндра нам видна больше, чем верхняя, оно и правильно, так как линия горизонта (по крайней мере у меня, у вас может быть по- другому), дает такой обзор.

    Посмотрите как строится тень- ее можно правильно передать, используя линии построений. Образно: от источника света идут лучи, которые разделяются на два вида, одни- освещают фигуру, останавливаются на ней, потому за фигурой дальше света не будет. А лучи света, которые не попадают на фигуру идут дальше, освещая все на своем пути. И эту границу мы с вами можем показать. И еще: тень, удаляясь от фигуры, будет иметь тенденцию к некоторому увеличению, это напоминает обратную перспективу. Понимаете почему? Если направить лучи наоборот, то линии построения тени сойдутся в одной точке- точке, из которой идет свет.


    Вот примерно так у вас должно получиться. Дальше в принципе натура нам уже и не нужна, так как все можно проанализировать самостоятельно. Включить аналитическое мышление и логически рассуждать. Но, все- же, давайте разбирать дальше:
    По фигуре видно, что свет падает со стороны и сверху. Значит, верхняя плоскость цилиндра у нас будет освещена более всего, и свет так- же будет падать на предметную плоскость, так как она тоже как и плоскость цилиндра- горизонтальна. Вертикальные плоскости- стена и обрыв предметной плоскости, а так- же, сам объем цилиндра будут получать меньше освещения, так как падающего основного света они не получают.

    Дальше: предметную плоскость мы черной не делаем- угол предметной плоскости получает в данном случае достаточно света, что- бы тень не была здесь самой активной. Но выделить ее- предметную плоскость все- таки нужно. Это достигается за счет выделения угла предметной плоскости.

    Дальше: наша предметная плоскость получает основной свет, но нам нужно показать, что она горизонтально расположена. И мы знаем, что удаляясь свет гаснет, слабеет. Вот чем дальше от нас предметная плоскость будет уходить, тем слабее ее свет будет- ложим штрих таким образом.

    Теперь надо разобраться с той частью цилиндра, что будет находиться в тени. Цилиндр у нас расположен вертикально к предметной плоскости, значит основной свет будет падать на горизонтальную его верхнюю плоскость. Все остальное- в тени, за исключением того участка, где свет скользит по форме, так как свет падает не точно сверху, а немного со стороны- этот участок у меня выделен самым светлым на вертикальной плоскости его. Общая- же тень цилиндра активнее стены, так как цилиндр имеет активную собственную тень и сам к нам ближе, хоть стена также расположена вертикально.

    Стена- же будет темнее предметной плоскости, потому как она вертикальна- значит света здесь будет меньше, и потому, что она будет находиться дальше всего, будет на заднем плане. Ложим штрих таким образом.

    Падающая тень фигуры будет самой активной, но она так- же лежит на предметной плоскости, а потому- удаляясь на ней будет немного становиться слабее.

    Ну и осталось расставить акценты там, где это необходимо- изломы форм, которые будут к нам располагаться ближе- будут акцентированы.


    Если по началу рука не слушается, трудно держать карандаш и трудно ложить штрих по форме, да и четко определить саму форму штрихом трудно, то есть возможность поработать так, как показано на рисунке слева.

    Легонько намечаете изломы формы. То- есть: допустим, вы в курсе, как распределяется свет по форме предмета. Вы знаете, что этих зон пять: блик, свет, полутень, тень и рефлекс. Это все точно, но условно. Что- бы передать более качественно объем фигуры, вы можете намечать сколько угодно изломов, и чем их будет больше, тем объем фигуры будет показан мягче. Зрительно разделяете фигуру на эти зоны и ложите обычный прямой штришок, но так, что- бы вылепить объем- используете частоту стежка- штриха или силу нажима карандаша.

    Здесь прошу вас не путать два понятия: как распределяется свет по форме предмета и как ложится штрих по форме предмета. В первом случае у нас- 5 зон, во втором- можем намечать столько зон, изломов формы, сколько вам будет нужно. Но не черните, все вспомагательные линии должны быть малозаметными.

    Замечание: если вы могли заметить, посмотрев на этот рисунок, то увидели, что с более освещенной стороны конуса стена на заднем плане темнее, а с другой, менее освещенной стороны конуса- стена светлее.
    Дело в том, что стена одинакова и там и там, но так уж видит наш глаз. Для остроты ощущения действительности, для наилучшего акцента света и тени, для гармоничного осязания нашим глазом рисунка, да и в конце концов, давайте сделаем нашему глазу приятное! Пусть он видит в рисунке то, что видит в натуре. Это только легкий нюанс, который только обогатит наш рисунок, можно ненавязчиво передать.

    Дополнение: смотрите как строится тень у конуса.


    Дальше давайте сделаем рисунок шара. Построение вы можете увидеть слева. Заметьте, как строится тень фигуры. С падающей мы уже разобрались, вроде: определяем с помощью глазомера и подкрепляем знаниями перспективы. Не забывайте, что тень падает на предметную плоскость- это нужно передать и понимать.

    А вот как дела обстоят с собственной тенью? Интересно, что если провести линии от точки освещения до центра шара, через который проходит диаметр, который образует круг тени, то этот диаметр будет перпендикулярен линии, проведенной до точки освещения. Если это понять, то и как ложить штрих по форме шара, дабы показать собственную тень- совсем не сложно.


    Теперь мне что- то стало скучновато рисовать в одной манере и захотелось поэкспериментировать. Посмотрите на работу справа. Как вы думаете, она выполнена штриховкой? Не похоже. Она выполнена тональным пятном с использованием карандашей различой степени мягкости. Если вы возьмете карандаши с цельным грифелем, без деревянной оправы, и будете просто набирать тон на бумаге, а не штриховать, то у вас тоже получится такой вот рисунок.

    А что еще, кроме техники исполнения у нас не так? Свет наместе, тени тоже, значит- все в порядке.

    Но все- же рассмотрим детальнее. Самый яркий свет у нас будет на освещенной стороне шара, на плоскости он будет не таким активным и будет слабеть с удалением от нас. Самая темная тень будет падающая, на изломе предметной плоскости будет света немного больше, но тем не менее, акцентируем эту область.

    Посмотрите на собственную тень шара- я ставлю акцент на той области его, которая будет ближе к нам, и заворачиваясь по форме, тень будет терять активность. Помните: шар- форма обтекаемая.
    Стена в полутени, притом на заднем плане- вот пусть там ненавязчиво и остается. Единственное- она будет «играть» с объемом шара. Со стороны света стена будет казаться несколько темнее, со стороны тени- светлее. Давайте и здесь сделаем нашему глазу приятное;)

    Как научиться ложить штрих по форме предмета. Штриховка

    Вот тут мы плавно подошли к тому, о чем уже говорили в самом начале этой страницы. Как ложится штрих по форме предмета и какой штрих таковым не является. Дело в том, что у каждого рисовальщика, в процессе работы или учебы вырабатывается свой определенный стиль штриха. Конечно, есть каноны, у различных исторических времен свои собственные каноны рисования и штриха, но совсем не обязательно им придерживаться. По желанию. Я считаю, если с помощью штриха можно передать объем фигуры и само пространство в листе, то абсолютно все равно, что с себя представляет этот штрих. Главное, что- бы было грамотно все сделано и красиво. По простому- не делайте соломы, учитесь рисовать красиво. К штриху это так- же относится. На этой странице мы учились делать штрих, продолжим еще немного.


    Вот например вот так, как я рисую кубик, который у нас еще остался не нарисован.

    1. Определяем место фигуры в листе

    2. Располагаем фигуру на предметной плоскости и находим его конструкцию и его тень, не забывая учитывать перспективу

    3. Определяем место света и тени- ложим легкий штрих. Это дает нам возможность сразу определиться с распределением света и тени в нашем рисунке, разделить их

    Если вы посмотрите на штрих, которым выполнена работа, то он достаточно необычен, верно? На уроках рисунка к такому штриху лучше не прибегать, не пугайте учителей, у них не такие современные прогрессивные взгляды, как у вас. Но в своих творческих работах такой штрих применять можно, почему бы и нет? Ведь рисунок сделан по всем законам. Передано пространство в листе, показана форма предмета, переданы основные тональные соотношения в нашем рисунке. Но к этому еще мы добавили штрих, который делает работу интересной и воздушной. Ну а дальше опять, разбираем рисунок, анализируем:


    Давайте пройдемся по основным тональным отношениям, для начала по теням: самая темная тень- падающая, дальше идет собственная тень куба. Излом предметной плоскости занимает третье место, ее мы выделяем, но не черним, так как там достаточно света. И четвертая- стена, на которую тоже попадает свет, можно сказать, что стена находится в полутени, но дальше всего. Смотрите как играет полутень стены с формой куба: со стороны освещенной части куба стена темнее, со стороны тени- светлеет. Эти градации могут быть очень невелеки, но они присутствуют.

    Дальше анализируем свет: самая светлая и освещенная часть будет верхняя плоскость куба, вторая по светлоте- предметная плоскость, которая находится перед нами горизонтально и уходя в пространство- теряет свет.

    На изломах форм делаем акценты. Ближние грани куба и углы выделяем, это поможет вытащить его из пространства наперед.

    И не забываем- свет удаляясь темнеет, гаснет, тень удаляясь теряет свою активность и несколько светлеет, но учитываем золотое правило: самый темный полутон на свету светлее самого светлого полутона в тени.

    На последок: если вы решите поэкспериментировать со штриховкой. Так как и варьируется тональность свето- тени, которую мы передаем в пространстве листа, так и штрих может изменять форму- поиграйте с размером штриха. Стена выполнена штрихом среднего стежка, довольно статичная. Куб выполнен мелким и активным штришком, придающим кубу динамику. А предметная плоскость выполнена длинными стежками, довольно тривиальными и малоинтересными. Так что, даже штрих помогает выявить в картине главное действующее лицо- куб, который выполнен наиболее динамичным штрихом, притягивающим внимание, на мой взгляд. А как вам кажется?

    Попробуйде сделать что- то свое, поэкспериментируйте, тогда самая простая работа будет выполняться с удовольствием, большим вниманием и огромным интересом. А когда вы сидите, выполняете работу, например- стараетесь ровно положить штрих по форме, да еще у вас и получается, и при этом начинаете замечать, что от концентрации вашего внимания замирает дыхание, вот в эти самые минуты и ощущаешь всю предесть рисунка и получаешь несказанное удовольствие.

    Объёмные картины на асфальте и стенах домов давно уже стали частью современного изобразительного искусства. Для начинающих осваивать технику 3д рисунка подойдёт обычная бумага.

    Правила рисования 3D рисунков на бумаге

    Лист характеризуют два измерения – длина и ширина. Чтобы придать нарисованному на этой плоской поверхности изображению глубину и объём нужно понимать, что такое линейная перспектива, светотень и ракурс. Сложно создать видимость третьего измерения в рисунке, не учитывая положение изображаемого предмета в пространстве по отношению к зрителю.

    Для создания иллюзии объёма в современном искусстве часто используется эффект анаморфоза – искажение проекции изображения, которое становится пропорциональным под определенным углом обзора. Однако это совсем не новый приём. Хороший пример перспективного анаморфоза – череп на картине «Послы», нарисованной в 1533 г. немецким живописцем Гансом Гольбейном.

    Применяет анаморфозу в своих работах современный итальянский художник Алессандро Дидди.

    Он добавляет на фото со своими рисунками настоящие предметы – карандаш, ластик или собственную руку, что придаёт картинкам ещё большую реалистичность . Чтобы увидеть форму предмета, одного лишь правильного ракурса недостаточно, необходимо достаточное освещение.

    Под ярким светом прожектора объём окружающих предметов сглаживается, они зрительно «уплощаются», а в темноте просто ничего нельзя рассмотреть. Только в сочетании теней и света проявляется объём окружающих нас вещей, поэтому логичная передача светотени так важно для прорисовки 3д картинок. Ещё один принцип рисования в трёх измерениях – линейная перспектива.

    Основное правило передачи объёма в 3д рисунке: чем ближе к зрителю изображаемый предмет, тем он больше по отношению к расположенным дальше. Это касается также и отдельных частей или сторон объекта. Чтобы увидеть, как работает это правило в натуре, достаточно встать в начале длинной прямой улицы и посмотреть в противоположную сторону.

    Освоив понятия перспективы, ракурса и светотени, можно приступать к созданию 3д рисунка на бумаге.

    Для начинающих полезно будет воспользоваться таким алгоритмом:


    • как ложатся на него свет и тень,
    • какие есть характерные особенности,
    • как меняются очертания при смене ракурса,
    • на какие простые формы (куб, конус, шар) похожи его части.
    1. Сначала прорисовать основные детали рисунка. После этого можно приступать к штриховке для отражения светотени.
    2. Важно разбить процесс на небольшие этапы. По завершению каждого проверять, как выглядит рисунок под избранным вначале работы углом зрения. Стереть десяток лишних или неправильных линий проще, чем искать ошибку и пути её исправления после завершения работы.

    Что понадобится

    Для рисования кроме стола, рук и вдохновения, необходимы:

    • Плотная светлая бумага и то, чем её можно закрепить на столе – утяжелители, канцелярские кнопки, скотч, планшет с прищепками.
    • Графитные карандаши (твёрдые и мягкие), простые и цветные, маркеры.
    • Ластик или клячка.
    • Линейка.
    • Настольная лампа.

    Создание эскиза рисунка

    Предварительный набросок одинаково важен для любого изображения, будь то комикс или декоративное панно. Главная задача эскиза — наметить основу будущего произведения и определить положение фигур.

    Для эскиза лучше использовать лёгкие штрихи твердым карандашом (Т или Н), чтобы их легко можно было затереть при необходимости. На этом этапе нужно провести главные линии, очерчивающие границы основных элементов рисунка и придавать им определённую заранее форму. После этого можно приступить к наложению штриховки для передачи светотени.

    Как правильно передать свет и тень

    Логичная передача теней – залог реалистичности изображения трёхмерного объекта. Чем ближе источник света, тем светлее поверхности предметов и наоборот, также затемнение отдельных частей объекта существенно меняется в зависимости от формы.

    Например, освещённый слева куб будет иметь светлую левую и постепенно затемняющуюся правую стороны. При этом граница перехода от света к тени будет схожа с ровной линией, параллельной левому ребру фигуры. Если заменить куб шаром – грань тени примет форму полукруга.

    • Внимательно изучить объект перед созданием его трёхмерного изображения, определить его особенности.
    • Линии штриховки наносить в соответствии с формой предметов и предполагаемым освещением.
    • Наносить тени понемногу, последовательно. Усиливать затемнение следует осторожно, впоследствии наложить дополнительную тень гораздо проще, чем удалить уже имеющуюся.
    • Не нужно делать чёткие границы в тёмных местах, лучше растереть их с помощью специальной растушёвки или просто обрывком бумаги до единого плавного оттенка.
    • Ластиком можно дополнительно осветлить элементы.

    Мастер-классы для начинающих

    Зная теорию можно пробовать создать свои 3д рисунки на бумаге. Для начинающих лучшей практикой будет повтор чужих работ. Понять логику построения объёмных изображений помогут мастер-классы.

    3d Рука

    Чтобы нарисовать объёмную руку используется приём «разлиновки». Этот способ идеален для начальных проб в создании иллюзий 3Д на бумаге.

    Что нужно:

    1. Обвести очертания ладони с расставленными пальцами на листе.
    2. Разлиновать страницу наподобие ученической тетради.
    3. Справа и слева от границ руки линии оставить ровными.
    4. «Над» рукой изогнуть линии от себя, повторяя выпуклую форму тыльной стороны ладони и пальцев.
    5. Навести все линии ярче, раскрасить контрастно получившиеся «строчки».
    6. При желании можно добавить с одной стороны небольшую тень.

    При взгляде на такую картинку создаётся впечатление, что лист лежит поверх объёмной руки, обтягивая ее как тонкая ткань.

    3d Сердце

    Чтобы изобразить объемное сердечко, также пригодится разлиновка.

    Пошагово:

    1. Нарисовать очертания сердца в центре.
    2. Разлиновать весь лист, исключая контуры центрального изображения.
    3. Искривить линии вокруг картинки, создавая иллюзию «вдавливания».
    4. Навести ярче линии, при желании можно раскрасить «строчки».
    5. Наложить тени, подчёркивая объём сердца и углубление, в котором оно лежит.

    Если всё выполнено верно, восприниматься рисунок будет, как будто объёмное сердечко лежит на мягкой полосатой подушке.

    3d Отверстие в бумаге

    Контрастные полосы сделают реалистичной и нарисованную в странице дыру. Понадобятся карандаш и линейка, так как все линии рисунка прямые. Нарисовать прямоугольник правильной формы ближе к центру листа. Если расположить будущее «отверстие» встык с краем полотна, эффект будет менее заметным.

    Рисуем:

    1. Соединить прямой левый нижний угол фигуры с правым верхним.
    2. Наметить линии параллельно двум прилегающим сторонам прямоугольника с заломом по намеченной диагонали. Получился один большой прямоугольник с несколькими малыми, как будто вложенными внутрь друг друга.
    3. Навести вспомогательную диагональ ярче. Изображение похоже на вид внутреннего угла открытой коробки, полосатой изнутри.
    4. Закрасить полосы через одну, начиная с самой маленькой области в углу фигуры.
    5. Определиться, где будет источник света. Нанести лёгкую тень на светлые полосы от угла залома до края рисунка, сокращая длину затемнения от «дна» к «верху».
    6. Растушевать тени. Рисунок готов.

    3d Дыра в земле

    Как всегда, начать следует с наброска будущего отверстия. Чем больше изгибов – тем интереснее выглядит результат.

    Рисуем:

    1. Контур должен быть вытянут, поскольку ракурс восприятия иллюзии около 30 градусов, зрительно изображение будет выглядеть минимум на четверть короче истинного.
    2. Вдоль всего контура дыры провести сверху вниз линии, очерчивая внутренние «складки» в соответствии с формой отверстия.
    3. Прорисовывать все линии ярче, устраняя попутно возможные огрехи.
    4. Выбрать откуда будет падать свет и в соответствии наложить тень на «внутреннюю» поверхность дыры, подчёркивая округлости вертикальных заломов.
    5. С учётом предполагаемого освещения затемнить дополнительно по диагонали рисунок снизу-вверх, от сплошной тени внизу до лёгкого «сумрака» у поверхности.
    6. При желании можно прорисовать текстуру земли вокруг дыры, дорисовать трещины, камни и траву.

    Смотреть на готовый рисунок следует под углом, вдоль внутренних заломов, тёмная «нижняя» часть – ближе к зрителю.

    3d Ступеньки (лестница)

    Лестницы — отличный объект для объёмных изображений.

    Рисуем:

    1. Начертить прямоугольник в центре страницы. Это проём, в который будут спускаться ступеньки.
    2. Отметить точку на середине правой стороны.
    3. Соединить вспомогательной линией левый верхний угол прямоугольника с отметкой. Это условный край лестницы.
    4. Нанести от нижнего края к вспомогательной черте вертикально параллели. Полосы должны отличаться по ширине. Торцевая сторона ступеней уже чем верх.
    5. Теперь можно сформировать лестницу. Для этого широкие полосы закрыть параллельными нижнему краю основной рамки отрезками от вспомогательной линии. Узкие полоски закрыть под углом, чтобы получился ломаный край.
    6. Легко заштриховать узкие полосы.
    7. Верхнюю честь рисунка от края ступеней до верхней и правой границ проёма закрасить полностью. Эта часть изображает неосвещённую поверхность стены.
    8. Отметить точку на правой стороне фигуры приблизительно на уровне ¼ от нижнего края и соединить его вспомогательной прямой с левым верхним углом.
    9. Часть ступеней от новой черты до неосвещённой поверхности слегка затемнить. Ближе к стене тени наложить гуще.
    10. Растушевать границы теней, чтобы не было чётких линий.

    Как нарисовать каплю воды 3Д

    Понадобятся карандаши, белая бумага, умелые руки.

    Можно нарисовать каплю так, как показано в видео:

    1. Сначала набросок.
    2. Детали рисунка капли (переливы, отблеск света, тень, след воды).

    3d Дверной проем (или подземелье)

    Для создания иллюзии вертикального изображения проёма можно добавить стены и пол:

    1. Развернуть лист широкой стороной. В правой нижней части отчертить прямоугольную часть примерно в треть от всей площади. Соединить левый верхние углы страницы и прямоугольника. Эта диагональ – стык стен, прямоугольник – пол.
    2. Стены разлиновать мелко параллельно краёв листа. Левую часть от диагонали – вертикально, правую – по горизонтали. Стены готовы.
    3. Нарисовать в левой стене почти в углу дверной проём с округлой верхней частью так, чтобы порог приходился на стык стены и пола.
    4. Угол между стенами и полом – ориентиры для логичного расположения двери. Она должна быть слегка вытянута по левому краю, чтобы при взгляде под углом вдоль диагонали пропорции выравнивались.
    5. Проём заштриховать параллельно порогу, больше с правой стороны.
    6. Добавить петли и дверь, открытую в правую сторону. Правый край двери должен быть параллелен стыку стен.
    7. Детализировать дверь. Хорошо смотрятся «вертикальные» доски.
    8. Наложить тени. Обязательно растушевать границы разлиновки на 2-3 см вокруг проёма и двери, чтобы скрыть неправильность форм.

    Смотреть под углом около 30-45 градусов от правого нижнего угла листа.

    3d Бабочка

    Один из секретов иллюзии объёма – отбрасываемая тень. Второй – изменённые пропорции. Часть рисунка дальше от зрителя должна вытягиваться вдоль линии взгляда.

    Размах крыльев – не принципиален, но для начинающих осваивать рисунки 3Д на бумаге лучше выбрать вариант в профиль, чтобы прорисовывать одно крыло вместо двух.

    Первоначальный эскиз бабочки – пропорциональный, нижний край соответствуют конечному расположению. Отсюда её будет видеть зритель.

    Рисуем:

    1. Теперь нужно вытянуть картинку по вертикали. Для этого делим набросок по вертикали на 4 равные части. Можно провести в этих местах временные вспомогательные линии.
    2. Пропорции нижнего кусочка не изменяются. Растягивать картинку нужно начиная со второй части – её удлинить на четверть, третью – вполовину, а четвёртая должна выйти длиннее оригинала на три четверти.
    3. Навести контур рисунка, убрать всё лишнее – вспомогательные линии и остатки первого наброска.
    4. Детализировать картинку, обозначить узор крыльев, ворсинки на туловище, прорисовать усики. При желании можно и раскрасить.
    5. Добавить тень симметрично по диагонали от нижнего края рисунка. Затемнить её полностью, границы растушевать.
    6. Усилить иллюзию можно отрезав верхнюю часть листа примерно на уровне ¾ рисунка, оставив кусочек крыла выступать за край страницы.

    3d Резинка для стирания

    Ластик – предмет небольшой, его 3д копию на бумаге можно срисовать буквально с натуры. Для начала нужно обустроить рабочее место. Закрепить лист, чтобы он не двигался в процессе рисования, установить лампу, чтобы свет падал слева.

    Рисуем:

    1. Положить резинку там, где она будет нарисована. Обвести контур.
    2. Посмотреть с выбранной для зрителей точки обзора. Наметить три точки за ластиком так, чтобы они были над его верхними тремя углами.
    3. Убрать ластик. По отметкам дорисовать «верхний» контур резинки. При этом грани будут сужаться от переднего плана к заднему. Стереть вспомогательные линии внутри фигуры.
    4. Положить ластик на место, посмотреть, как ложится на него свет. Обвести отбрасываемую тень и убрать образец в сторону.
    5. Затемнить грани нарисованной резинки, растушевать в нужных местах и наслаждаться результатом.

    3d Падающий человек

    Очень простая 3д иллюзия – картинка с человечком, держащимся за край. Фокус в том, что персонаж расположен одновременно на двух сторонах листа.

    Как нарисовать:

    1. Сначала изобразить фигурку человека, тянущегося вверх ближе к правому краю листа. Верхняя часть фигуры длиннее нижней почти в 2 раза, как вид сверху. Руки до запястий, без ладоней.
    2. Измерить расстояние между концами рук фигурки.
    3. Перевернуть бумагу картинкой вниз, нарисовать ладони с пальцами, держащиеся за край левой стороны листа приблизительно посередине.
    4. Согнуть листок в полукруг, так чтобы картинки совпали. Если всё вышло – проработать детали и раскрасить человечка.

    Как рисовать в 2-х плоскостях

    Очень эффектны картинки 3д, исполненные в двух плоскостях. Иллюзия объёма проявляется за счёт искажения изображения под углом к линии сгиба листа и изменения пропорций.

    3d Лестница

    Понадобится достаточно жесткая бумага или же тонкий картон.


    3д рисунки на бумаге для начинающих следует выполнять строго соблюдая все параметры и расчеты.

    Пошагово:

    1. До начала работы необходимо обозначить где будет сгиб.
    2. В обе стороны от этой линии нарисовать зеркально под углом лестницу с перекладинами.
    3. Соединить концы лесенки ровными линиями, между ними повторить перекладины – это будет тень.
    4. Лестница должна быть ярче тени!
    5. Согнуть лист и найти такой угол обзора, при котором лестница будет казаться ровной. При этом тень останется на «стене» и «полу».

    Объемный домик

    Пошагово:

    Пошагово:

    1. Кусающую пасть рисуют на одной (вертикальной) половине листа. Рисунок растянут вдоль линии сгиба и снизу-вверх.
    2. Зубы держат прямой предмет, например, карандаш.
    3. На горизонтально расположенной части следует нарисовать тень, отбрасываемую предметом, который держит пасть.

    Рисованный человечек не дает сложить листок

    Пошагово:


    Ползущая змея

    Пошагово:


    Секреты рисования в 3d для начинающих

    Перечень:

    • Чтобы в процессе создания рисунка с эффектом 3Д правильно рассчитать искажения изображения с учётом перспективы и ракурса, начинающим художникам рекомендуется нанести на бумагу направляющую сетку.
    • Для удачного фото 3д картинки источник света на рисунке должен совпадать с реальным освещением.
    • Через камеру анаморфозы смотрятся эффектнее чем в жизни
    • Начинать лучше с изображения простых форм, таких как куб, конус и шар. Трудно создать реалистичный объёмный рисунок без понимания того, как ложатся тени на эти фигуры.

    Чтобы начать осваивать рисование в 3д на бумаге нужно желание, терпение и время, а идеи можно подчерпнуть у великих художников и просто энтузиастов, выставляющих свои работы на тематических сайтах в интернете. Изучение этой техники позволит создавать интересные картинки и открытки с неожиданным содержанием на радость автору и его близким.

    Видео: 3д рисунки на бумаге для начинающих

    3D рисунки для начинающих, смотрите видео-урок:

    Как нарисовать 3D рисунок по клеточкам, смотрите в видео-ролике:

    Как с помощью простых рисунков делать публикации привлекательными

    С трудом находите бесплатные и легальные изображения для сайта? Не имеете возможности нанять профессионального художника или фотографа? Попробуйте рисовать самостоятельно. Говорите, не умеете рисовать? Тогда эта статья для вас.

    Всё у вас получится!

    Зачем рисовать самостоятельно, если есть фотобанки?

    Есть много источников легальных и бесплатных фотографий, которые можно использовать для иллюстрации статей. Например, достаточно ввести в поисковую строку сервиса Pixabay ключевое слово, чтобы найти десятки качественных изображений.

    Больше смайликов, хороших и разных

    Думаете, ваше скромное творчество не выдерживает конкуренции с шедеврами векторной графики? Классные картинки из фотобанков имеют один недостаток, но он перечеркивает все их достоинства. Эти рисунки растиражированы, поэтому из-за них ваш сайт становится похожим на десятки других.

    В свою очередь, ваши несовершенные, смешные, примитивные рисунки имеют одно важное преимущество. Они созданы вами. Поэтому они лучше всего передают ваши мысли и эмоции, а также делают ваш сайт уникальным и неповторимым.

    Всем смайликам смайлик

    Созданные вами рисунки персонализируют публикации. Благодаря этому аудитория охотнее и активнее взаимодействует с вашим сайтом и бизнесом. Думаете…

    … вы не умеете рисовать? Это не так

    Каждый человек умеет рисовать. Вспомните себя в трехлетнем возрасте: разве все вокруг не говорили, что из вас выйдет отличный художник? Разве вам не нравилось рисовать?

    Папа, мама и я: рисунок трехлетнего ребенка

    Чтобы вспомнить детские навыки рисования, достаточно немного поупражняться. В первую очередь выберите инструмент для рисования. Вы можете создавать свои рисунки на бумаге с помощью карандашей или фломастеров, а затем сканировать или фотографировать продукты творчества. Также вы можете использовать любой графический редактор для десктопа или мобильного гаджета. Вот несколько простых и бесплатных программ:

    • MS Paint.
    • S Note.
    • Autodesk SketchBook Express.
    • Kolourpaint.
    • Paint.NET.

    Выбрали и запустили приложение? Переходите к рисованию.

    1. Нарисуйте геометрические фигуры

    Начните с круга, квадрата, прямоугольника, линии, треугольника. Все просто, правда? Немного неровно, но вы ведь не на уроке геометрии.

    Рисуем геометрические фигуры

    2. С помощью геометрических фигур нарисуйте разные объекты

    Практически любой предмет можно нарисовать с помощью геометрических фигур. Человек, автобус, ракета, солнце, — практический каждый образ можно представить в виде комбинации геометрических фигур.

    По просьбе друзей отдал одну картину на выставку, как сказал бы классик русского рока

    3. Попробуйте с помощью рисунка передать эмоции или действия

    С помощью картинки вы можете передавать идеи и эмоции, описывать действия. Вам даже не придется отрезать себе ухо.

    Тише, Танечка

    Как правильно общаться с аудиторией с помощью рисунков

    Возможность передавать идеи с помощью рисунков не зависит от художественного таланта. У вас получатся хорошие иллюстрации, если вы можете превращать свои мысли в простые рисунки. Иными словами, образы, существующие в вашем воображении, необходимо перенести на экран монитора и сделать их конкретными и понятными.

    Обратите внимание, рисунки должны быть простыми, даже примитивными. Вам нужно передавать идеи, а не соревноваться с Рембрандтом в художественной ценности и эстетичности картин.

    Автор книги «Как продавать идеи с помощью визуальных образов» Дэн Роэм предлагает пошаговое руководство по превращению идей в простые рисунки:

    1. Прочитайте текст публикации и определите, что вы хотите проиллюстрировать.
    2. Придумайте образ, который лучше всего выражает вашу мысль.
    3. Превратите образ в простой рисунок.

    Потренируйтесь на какой-нибудь статье. Допустим, после прочтения какого-то материала вы хотите показать, что сайты за пределами топа выдачи чувствуют себя хорошо. Можно придумать десятки образов, выражающих эту идею. Например, можно нарисовать человека на пьедестале со скучным лицом. Это сайт в топ-10 выдачи. В возле пьедестала лежит на травке еще один улыбающийся человек. Это прекрасно чувствующий себя сайт со второй страницы выдачи. Остается нарисовать простой рисунок.

    После стаканчика абсента вышло бы еще лучше

    Что делать с рисунками

    Готовые рисунки необходимо подготовить к публикации. В этом вам помогут следующие рекомендации:

    • Выберите подходящий размер рисунка. Помните, что слишком «тяжелые» изображения увеличивают скорость загрузки сайта. Менять размер фото можно с помощью редакторов визуальных файлов, например, MS Paint. Сохраняйте пропорции рисунка.
    • Добавьте к изображению текст. Это можно сделать с помощью вашего графического редактора или онлайн-приложения Pixlr.
    • Сделайте изображение видимым для поисковых систем. Для этого используйте популярные поисковые запросы в названии файла и атрибуте alt.
    • Подписывайте изображения.

    Теперь ваши рисунки готовы к публикации.

    Не старайтесь нарисовать Джоконду

    Вы не станете новым да Винчи, Пикассо или Ван Гогом, но это вам и не надо. Вы просто хотите получить дополнительный источник оригинальных иллюстраций для сайта. Для этого вам понадобится карандаш и бумага, сканер или визуальный редактор. С помощью этих инструментов вы сможете превращать идеи в простые рисунки, которые сделают ваши публикации привлекательными для аудитории.

    Авторы: Дмитрий Дементий, Mike Davenport

    Оригинал статьи: https://texterra.ru/blog/kak-s-pomoshchyu-prostykh-risunkov-vyrazhat-idei-i-delat-publikatsii-privlekatelnymi.html

    Учимся рисовать с помощью простых форм

    Научиться рисовать стало проще: сначала ищите геометрические формы

    Процесс обучения рисованию становится проще, если вы сначала рисуете объекты как сборки, состоящие из простых геометрических фигур. Эта техника также поможет вам, когда придет время проверить углы и измерить пропорции и соотношения.

    В природе все, что вы видите, будь то живое, неодушевленное, созданное руками человека или органическое, можно описать геометрическими формами.

    «Строительные блоки» могут иметь форму кубов, блоков, цилиндров, сфер и т. Д.

    Плоские поверхности объекта могут состоять из плоских геометрических фигур, например квадратов, треугольников, прямоугольников, ромбов, трапеций или овалов.

    Ниже приведена диаграмма некоторых часто встречающихся геометрических фигур, которые вы можете использовать для построения своих объектов во время рисования.

    Ваша работа как художника состоит в том, чтобы активно анализировать объект, определять формы, из которых он состоит, а затем добросовестно переносить их на бумагу.Не забывайте измерять пропорции по мере продвижения.

    Для демонстрации этой техники см. Изображение ниже. Базовая форма лошади и человека может быть построена с использованием простых форм.

    Здесь лошадь была сконструирована из цилиндров, блоков и ромбов, а конюх — из треугольников, цилиндров и блоков.

    Что будет делать Вы, , когда будете рисовать по картинке?


    Помните, что большинство объектов на состоят из более чем одной геометрических фигур.Иногда вы можете обнаружить повторяющийся узор. Например, вы можете представить себе конечности человека как серию соединенных вместе цилиндров.

    Когда я рисую лица людей, я обычно воспринимаю голову как блок. Другие художники могли видеть структуру головы человека в виде цилиндра. Выберите ту форму, которую считаете более естественной.

    Еще одно преимущество этой техники состоит в том, что если вы знаете, как отдельный источник света будет взаимодействовать с заданной формой, это упрощает визуализацию значений на более сложных формах, созданных из нее.

    Итак, научиться рисовать с помощью геометрических фигур — это один из способов помочь вам нарисовать то, что вы видите. Однако сам по себе этот метод не приведет к полностью точному рисунку.

    Узнайте, как рисовать пропорции и как проверять выравнивание линий, чтобы еще больше улучшить свои навыки рисования.

    Также обратите внимание на инструмент, который мы с учениками используем для быстрого определения общих пропорций и выравнивания линий . Возможно, это то, что вам нужно, чтобы улучшить свои навыки рисования.

    Посмотрите видеоролик, в котором показано, как «видеть» и рисовать лежащие в основе формы, составляющие объект.

    вверх страницы

    Нужна помощь? Щелкните здесь или изображение выше, чтобы получить точные углы на рисунке.

    Ознакомьтесь с идеальным пропорциональным делителем здесь и еще больше улучшите свои навыки рисования.

    Изучите рисунок и живопись > Уроки рисования > Рисование простых фигур

    Инструменты формы — Руководство для начинающих Inkscape 1.0 документация

    Геометрические формы, несмотря на их простой вид, полезны для многих рисования. техники (и не только векторной графики). С операциями пути (Союз, Разница и т. Д.), Вы можете быстро получить отличные результаты от некоторых элементарные формы. Вы можете еще больше улучшить это с помощью инструментов контура. Как операции с контурами, так и инструменты контуров подробно описаны в следующих разделах.

    Нарисуем геометрические фигуры. Все инструменты формы следуют аналогичным правила, позволяющие создавать и редактировать фигуры.Но у каждого инструмента есть свои варианты: например, круг может стать клином пирога или прямоугольником углы могут быть закруглены.

    Для создания геометрической формы:

    • включить соответствующий инструмент на панели инструментов, щелкнув по нему;
    • на холсте, нажмите и удерживайте кнопку мыши при перетаскивании мыши;
    • отпустите кнопку мыши, чтобы отобразить форму.

    Щелкните и перетащите, чтобы создать форму.

    Как только мышь отпущена и фигура отображается, различные ручки станет видимым.Многие инструменты Inkscape используют ручки для той или иной цели. Но это ручки геометрических фигур которые используются для создания множества необычных и захватывающих эффектов. Ручки могут быть крошечные кружочки, квадраты и / или ромбы. Иногда то же самое ручки могут быть доступны для разных инструментов. Мы узнаем больше о функции каждого дескриптора в следующих главах.

    Примитивные формы представляют собой ручки в виде квадратов, кругов или ромбов.

    Многие функции Inkscape доступны с помощью сочетаний клавиш и иногда даже только через сочетания клавиш.Пока вы рисуете свою фигуру:

    • нажмите Ctrl , перетаскивая мышь, с помощью прямоугольника и Инструменты «Эллипс» для создания квадратов и окружностей ;
    • нажмите Shift при перетаскивании, чтобы рисовать от центра, скорее чем из одного угла.

    Попробуйте нарисовать какие-нибудь фигуры с этими клавишами или без них, чтобы понять, как их можно использовать.

    Рисование облака из эллипсов.

    Как использовать инструменты эскиза в COMSOL® для рисования 2D-геометрии

    Для компонентов 2D-моделирования или при использовании рабочих плоскостей в 3D-моделях вы могли заметить небольшое, но существенное изменение в способах создания геометрии в программе.Используя режим Sketch , наряду с ограничениями и размерами, вы можете рисовать геометрию плоскости и определять отношения между геометрическими объектами, которые вы рисуете. Будьте уверены, функции рисования 2D-геометрии, к которым вы привыкли, все еще доступны, но теперь есть функции, которые обеспечивают эффективность, как никогда раньше.

    Представляем режим эскиза

    Анонсированный с выпуском версии 5.5 программного обеспечения COMSOL Multiphysics®, режим Sketch позволяет интерактивно рисовать и редактировать геометрию прямо в окне Graphics .Функциональность может использоваться с планарными чертежами и доступна вместе с основными функциями программного обеспечения COMSOL®.


    Вкладка Sketch , доступная на вкладках ленты Geometry или Work Plane для компонентов 2D или 3D модели соответственно.

    В режиме Sketch вы можете интерактивно рисовать множество различных типов фигур. Рисование этих фигур идентично предыдущим версиям программного обеспечения, но с улучшенной визуализацией, индикаторами и функциональностью.

    Интерактивный рисунок

    При рисовании геометрии в окне Graphics с использованием режима Sketch все объекты отображаются в каркасном рендеринге до тех пор, пока вы не будете работать вне режима Sketch или узлов геометрии в дереве модели. Это остается верным независимо от настройки, выбранной для типа объекта, например сплошной, открытой кривой или замкнутой кривой, что обеспечивает легкий доступ и просмотр всех составляющих объектов.

    Визуализация твердого объекта во время работы в режиме Sketch (слева) и за пределами режима Sketch (справа).

    После открытия панели инструментов Sketch и выбора типа формы, которую вы хотите создать в разделе Draw панели инструментов, вы можете щелкнуть и переместить или перетащить мышь в окне Graphics , чтобы сформировать форму. Несколько геометрических примитивов доступны для рисования с помощью соответствующих кнопок, и практически любая геометрия может быть создана с помощью комбинации нескольких примитивных элементов.

    Прямоугольник, нарисованный сначала с помощью элемента-примитива соответствующей формы, кнопки Прямоугольник , а затем кнопки Многоугольник .Используя кнопку Rectangle , объект рисуется, щелкая левой кнопкой мыши, перетаскивая мышь до нужного размера, а затем снова щелкая левой кнопкой мыши, чтобы завершить рисование. Используя кнопку Polygon , объект рисуется через сегменты линии для каждого края. После завершения рисования последнего края щелчок правой кнопкой мыши завершает рисование.

    Новый режим Sketch обеспечивает интерактивные и более быстрые параметры рисования фигур, доступные в предыдущих версиях программного обеспечения COMSOL®, например:

    • Кривые интерполяции
    • Кривые Безье
    • Прямоугольники
    • Квадраты
    • Круги
    • Дуги
    • Эллипсы

    Также имеется новая функциональность, которая предоставляет параметры рисования геометрических фигур и элементов, которые ранее не были доступны для рисования, например многоугольников, все из которых максимизируют эффективность, с которой вы можете создавать нужную геометрию.

    Скругления теперь можно рисовать интерактивно, выбирая одну или несколько точек, а затем перетаскивая мышь, чтобы создать закругленные углы.

    Демонстрация использования операции Fillet . Вершины в острых углах выбираются, а затем перетаскиваются для образования закругленных углов.

    Функция Composite Curve позволяет интерактивно объединять различные типы ребер в один объект, сохраняя связь между всеми составляющими ребрами.Этот элемент автоматически создается и добавляется к вашей геометрической последовательности, когда вы рисуете последовательность различных типов ребер. Вы также можете использовать эту функцию вручную, выбрав узлы в вашей геометрической последовательности, которые соответствуют соединенным ребрам в вашей геометрии, щелкнув правой кнопкой мыши, а затем выбрав элемент Composite Curves . Это собирает все связанные, но автономные объекты кривой, выбранные в вашей последовательности, в один объект.

    Составная кривая рисуется сначала автоматически, а затем вручную.При ручной сборке объектов в составную кривую вам может потребоваться сначала обновить настройку для типа объекта, чтобы параметр меню был доступен.

    Интерактивное редактирование

    При редактировании любых объектов в геометрии, помимо изменения любых значений в окне настроек для объекта, теперь вы также можете щелкнуть и перетащить сам объект, его края или вершину, чтобы изменить его размер или положение одного объекта. или несколько частей вашей геометрии. Вы также можете нажать клавиши Ctrl и / или Shift при перетаскивании мыши, чтобы изменить то, как перемещаются другие геометрические объекты в вашем дизайне.

    Есть много способов интерактивного редактирования геометрии, как показано в этом ролике. Вы можете щелкнуть и перетащить центр объекта, чтобы переместить его, изменить размер, перетащив край, или изменить размер или конфигурацию, перетащив вершину.

    Кроме того, если ваш эскиз содержит несколько объектов и вы не уверены, какие части принадлежат каким узлам в вашей геометрической последовательности, после выбора рассматриваемого геометрического объекта вы можете дважды щелкнуть по нему.Соответствующий узел, которому принадлежит часть вашего эскиза, будет автоматически выбран в окне Построителя моделей.

    При двойном щелчке по каждому отдельному геометрическому объекту в режиме Sketch узел, соответствующий этой части геометрии, автоматически выбирается в окне Построителя моделей.

    Это удобно, когда у вас есть сложные или сложные конструкции для геометрии вашего моделирования. Оттуда вы можете внести изменения в его свойства вручную в окне Settings или изменить объект прямо в окне Graphics .

    Рекомендации и индикаторы

    При использовании режима Sketch вы заметите, что есть много визуальных индикаторов, которые появятся в окне Graphics , а также над соответствующими геометрическими объектами, с которыми вы взаимодействуете. При нажатии кнопки Sketch жирные линии сетки автоматически появляются на границах x и y , обеспечивая быстрое определение исходной точки в сетке.


    Окно Graphics , отображающее жирные линии сетки в начале координат после включения режима Sketch в геометрии.

    При перетаскивании любой вершины в геометрии модели вы заметите, что зеленые линии сетки появляются, когда вы перетаскиваете точку для совмещения с другими точками в вашей геометрии. Вы также заметите, что эти же линии появляются при рисовании любых новых объектов в вашей геометрии. Эта функция обеспечивает руководство по рисованию объектов в позициях относительно друг друга.

    Зеленые линии сетки отображаются в окне Graphics при перетаскивании вершины или при создании эскиза нового объекта для обозначения выравнивания с другими вершинами.

    Как упоминалось выше, одним из способов редактирования нарисованных вами объектов, помимо интерактивного выполнения этого в окне Graphics , является внесение изменений в окно Settings . Для некоторых геометрических примитивных объектов, таких как многоугольники или кривые интерполяции, при редактировании координат точки красный кружок обозначает соответствующую точку в окне Graphics , которое вы редактируете в данный момент, что позволяет вам точно увидеть, какую точку вы перемещаете.

    В окне Settings для многоугольника выбор любой из ячеек в таблице приведет к тому, что соответствующая вершина с этими координатами будет выделена красным кружком.

    Ограничения и размеры в модуле проектирования

    Доступный как часть вкладки ленты Sketch , есть инструменты, которые позволяют применять ограничения и размеры к плоской геометрии, что также можно сделать интерактивно прямо в окне Graphics .Это полезно и особенно важно, когда вы рисуете или имеете дело со сложной геометрией и вариантами использования, например, если вы хотите параметризовать свою геометрию и впоследствии изменить значения. Вместо того, чтобы придумывать, а затем вручную определять выражения для координат и размеров примитивов, вы можете указать положения, расстояния и углы, что значительно ускорит и упростит процесс. Обратите внимание, что эта функция доступна в модуле «Дизайн» и не является частью основных функций программного обеспечения COMSOL®.


    Разделы Constraint и Dimension на вкладке Sketch , доступные в модуле Design.

    Разрешение использования этих инструментов осуществляется через узел Geometry путем включения соответствующей настройки в разделе Constraint и Dimension окна Settings .


    Окно Параметры геометрии , в котором функциональность ограничений и размеров была включена путем выбора На из соответствующего раскрывающегося меню.

    Ограничение — это требование, накладываемое на геометрические объекты, не связанное со значением. Примеры этого включают требование, чтобы два ребра были перпендикулярны друг другу или чтобы линия касалась кривой. Программное обеспечение имеет множество предопределенных ограничений, доступных для использования, например:

    • Параллельный
    • Перпендикуляр
    • Касательная
    • Совпадение
    • Концентрический
    • Равное расстояние
    • Равный радиус

    Область простой геометрии, показывающая до (слева) и после (справа) ограничение «Перпендикуляр », примененное между двумя соседними краями.

    И наоборот, размер — это требование, предъявляемое к геометрическим объектам, связанным со значением. Примеры этого включают установку значения радиуса дуги или расстояния между двумя точками. Параметры и выражения также могут использоваться для определения таких значений, что полезно при выполнении параметрического анализа или оптимизации параметров (подробнее об этом позже). Размеры, встроенные в программное обеспечение COMSOL®, включают:

    • Расстояние
    • x-расстояние
    • Расстояние Y
    • Общая длина кромки
    • Уголок
    • Радиус
    • Позиция

    Область простой геометрии, показывающая до (слева) и после (справа) размер Расстояние , примененный к кромке.

    Функции Constraint и Dimension можно применить несколькими способами. Их можно добавить вручную, выбрав желаемую кнопку Constraint или Dimension на ленте, а затем выбрав соответствующие геометрические объекты в окне Graphics , к которым вы хотите применить отношение. Это также можно сделать с помощью более автоматизированного подхода, включив режим Smart Constraint или режим Smart Dimension .При таком подходе вы выбираете кнопку Constraints или Dimensions на панели инструментов Sketch ; приступить к выбору геометрии; а затем, в зависимости от выбранных вами геометрических объектов, соответствующее ограничение или размер появляется с соответствующим значком рядом с вашей мышью и становится доступным для применения.

    Кроме того, ограничения также могут добавляться автоматически во время редактирования эскиза в интерактивном режиме, если включен параметр Использовать ограничения и размеры .Например, перетаскивание вершины для совпадения с другой вершиной в вашем эскизе приведет к автоматическому созданию ограничения совпадения.

    После того, как ваш эскиз четко определен, геометрия заблокирована и отображается черным цветом, а не серым цветом, который она отображает, когда она разблокирована и доступна для редактирования. Кроме того, в окне Настройки узла Geometry отображается сообщение о том, что эскиз определен правильно. Обратите внимание, что применение ограничений и размеров для создания четко определенного эскиза совершенно необязательно, но рекомендуется для развертки геометрических параметров и оптимизации.

    Режим Smart Constraint позволяет применять ограничения к этой произвольной геометрии. Обратите внимание на сообщение о статусе геометрии в начале видео. После этого включается режим Smart Dimension для применения размеров к геометрии. Обратите внимание на сообщение о состоянии геометрии после применения всех этих ограничений и размеров в конце видео.

    После применения любых ограничений или размеров к геометрии вы всегда можете навести указатель мыши на любой из характерных значков.Это выделит геометрические объекты, связанные с ограничением или размером в окне Graphics . Вы также можете дважды щелкнуть значок, и соответствующий узел в геометрической последовательности будет выбран автоматически. Оттуда вы можете редактировать любые свойства ограничения или измерения в окне Settings .

    При наведении курсора мыши на любые ограничения и размеры, применяемые к вашей геометрии, связанные геометрические объекты выделяются в окне Graphics .Затем вы можете дважды щелкнуть любое ограничение / измерение, чтобы открыть и отредактировать его свойства в окне Settings .

    Подготовка эскиза к параметрической развертке

    Подробно обсудив эту геометрическую функциональность, вам может быть интересно, в каких точках вашего процесса проектирования реализовать использование таких функций, особенно если вы хотите изучить влияние геометрических параметров с помощью параметрической развертки. Для такого приложения рекомендуется применить ограничения и размеры к нарисованному эскизу, чтобы он был четко определен.Это гарантирует, что геометрия, которую вы создаете, будет вести себя предсказуемым образом при изменении размеров. Поскольку размеры и координаты обновляются в соответствии со значениями, которые вы указали в развертке, форма и связь геометрических объектов друг с другом сохраняются.

    Не существует специальной процедуры, которая должна быть использована для того, чтобы сделать эскиз недостаточно ограниченным и определенным. Однако мы обнаружили, что следующий порядок шагов полезен при рисовании и однозначном определении эскиза, который будет использоваться в параметрическом исследовании с помощью панели инструментов Sketch :

    1. Нарисуйте геометрию
    2. Применить ограничения
    3. Применить размеры
    4. Применить ограничения и размеры, чтобы зафиксировать степени свободы твердого тела

    На шагах, описанных выше, вы можете увидеть, что применение ограничений и размеров фактически разделено на две части: одна, в которой вы определяете и ограничиваете геометрические объекты в своем эскизе, а другая, в которой вы определяете и ограничиваете геометрию специально с учетом чтобы избежать перемещения и вращения твердого тела.Следование этому порядку обычно эффективно для получения четко определенного эскиза. Таким образом, в первую очередь ограничивается сама геометрия. Затем последние ограничения и размеры, необходимые для получения четко определенной геометрии, — это те, которые исключают возможность свободного перемещения эскиза как твердого тела. Для ограничения степеней свободы твердого тела можно использовать такие размеры, как Position , x-Distance или y-Distance .

    Следующие шаги и дальнейшее обучение

    После изучения этой геометрической функциональности в программном обеспечении, мы рекомендуем вам попробовать! Поэкспериментируйте с объединением различных форм и используйте рекомендуемый рабочий процесс создания эскизов, упомянутый выше, чтобы познакомиться с этими бесценными инструментами.

    Чтобы узнать больше о панели инструментов Sketch , а также о функциях Constraint и Dimension , вы можете обратиться к страницам «Основные сведения о выпуске COMSOL Multiphysics версии 5.5» для геометрии и модуля «Дизайн» соответственно. Кроме того, для пользователей, имеющих лицензию на модуль дизайна, есть руководство по использованию инструмента Sketch вместе с ограничениями и размерами в документации Introduction to the Design Module .

    большой список — Программа для рисования геометрических диаграмм

    Python Matplotlib

    https://matplotlib.org/

    Хотя Matplotlib специализируется на построении данных, он стал настолько функциональным, что с его помощью можно создавать хорошие 2D-иллюстрации.

    Написание на Python также является огромным плюсом по сравнению с предметно-ориентированными языками, такими как gnuplot.

    Надо сказать, что, поскольку основное внимание уделяется не иллюстрации, иногда вам нужно немного поискать в Google решение, но оно часто существует или, по крайней мере, является разумным обходным путем.А когда это не так, часто нетрудно самому написать код и отправить патч.

    Рассмотрим, например, эту простую демонстрацию образовательного графа, которую я сделал:

    Исходный код

    Также обратите внимание, что в этой демонстрации нет ничего обязательного: например, вы можете легко сорвать топоры или заголовок.

    Надо сказать, что Matplotlib не идеален для 3D, поскольку он не поддерживает бэкэнд OpenGL. В результате 3D-интерфейс получился особенно неуклюжим и неполным.

    Но иногда можно обойтись без слишком строгих требований. Например, вот моя попытка иллюстрации сферы Блоха, которую я сделал для другого ответа:

    Исходный код.

    В этом примере мы видим, как мне не удалось разместить маленькие кружочки над графиком, как я хотел бы, показывая, что 3D не идеальна. Но для него есть даже черновой пулреквест.

    Одним из преимуществ Matplotlib является то, что он имеет собственный синтаксический анализатор подмножества LaTeX и, таким образом, освобождает полную установку LaTeX для математики, как указано на https: // matplotlib.org / 3.3.3 / tutorials / text / mathtext.html:

    Обратите внимание, что вам не нужно устанавливать TeX, поскольку Matplotlib содержит собственный анализатор выражений TeX, механизм компоновки и шрифты. Механизм компоновки представляет собой довольно прямую адаптацию алгоритмов компоновки в TeX Дональда Кнута, поэтому качество довольно хорошее (matplotlib также предоставляет опцию usetex для тех, кто действительно хочет вызвать TeX для генерации своего текста

    Проверено на matplotlib == 3.2.2.

    3blue1brown Маним

    https: // github.com / ManimCommunity / manim /

    Это основано на движке, который 3blue1brown использует для своих потрясающе выглядящих видеороликов, которые включают сложные движущиеся графики и формулы.

    Пусть образец видео говорит сам за себя: https://www.youtube.com/watch?v=r6sGWTCMz2k&t=1s

    И есть демонстрация в дереве:

      git clone https://github.com/ManimCommunity/manim/
cd Manim
git checkout 1b12f076be49a677add97346eed6900e3cf18873
cd example_scenes
manim basic.py OpeningManimExample
xdg-open./media/videos/basic/480p15/OpeningManimExample.mp4

    Демонстрации Inkscape

    Inkscape ранее упоминался в: Программное обеспечение для рисования геометрических диаграмм, но вот несколько демонстраций, которые кажутся актуальными.

    https://graphicdesign.stackexchange.com/questions/141237/how-to-color-2-circles-intersection-in-different-color-in-draw-io показывает, как он поддерживает пересечение фигур (вы должны потенциально копировать объекты для их объединения):

    Интуиция за нормальными подгруппами показывает блок-схему в более свободной форме, которую я сам составил:

    Inkscape в настоящее время не поддерживает ограничения, однако, к сожалению: https: // gitlab.com / inkscape / inbox / — / issues / 1465 например. «одинаковой ширины, параллельности и т. д.», но обычно можно получить достойные результаты, просто привязав к сетке в редакторе.

    Нет поддержки математики LaTeX, которая кажется чрезвычайно удобной, но есть несколько доступных методов:

    Экспорт FreeCAD SVG

    Обычно это немного перебор, но это действительно круто.

    FreeCAD, как программное обеспечение САПР, фактически поддерживает явные ограничения с помощью решателя ограничений.

    Это немного похоже на то, что программное обеспечение для рисования геометрических диаграмм, упомянутое kseg, может делать, за исключением того, что kseg кажется немного заброшенным, например последний выпуск на SourceForge — 2011 г.

    FreeCAD не ориентирован на создание красивых SVG-изображений, но возможный рабочий процесс может заключаться в экспорте идеальной геометрии в SVG, а затем импорте SVG в Inkscape для обработки большего количества визуальных деталей. Это может быть разумным обходным путем до того благословенного дня, когда Inkscape реализует ограничения.

    Для экспорта в SVG необходимо создать эскиз. FreeCAD немного пугает, поскольку он делает гораздо больше, чем 2D-фигуры, поэтому просто посмотрите это видео: https://www.youtube.com/watch?v=sxnij3CkkdU

    Таким образом, я получаю точно указанную цифру, вы можете увидеть некоторые ограничения, отображаемые в графическом интерфейсе FreeCAD, например равенство граней этого треугольника:

    Затем я экспортирую в SVG через:

    • Выберите эскиз в правом меню
    • Файл
    • Экспорт
    • Тип файла: Flattned SVG

    А потом после конвертации в PNG для загрузки сюда:

      inkscape -b 'FFF' -z -w 512 глаз.svg -e eye.png

    Получаю:

    TODO: почему все так запутано?

    Протестировано на FreeCAD 0.18.4, Ubuntu 20.04.

    MathMod

    https://github.com/parisolab/mathmod

    По состоянию на 2020 год небольшое сообщество, но, похоже, оно способно создавать действительно хорошие 3D-параметрические / изокривые графики с помощью OpenGL и настраиваемого затенения.

    Вы можете использовать собственный язык сценариев для его автоматизации (позор, но не python), а в графическом интерфейсе есть виджеты для изменения параметров, включая анимацию во времени.

    Я заставил его работать на Ubuntu 20.10, загрузив предварительно собранную версию 10.1 с официальной страницы загрузки на SourceForge (к сожалению). Затем просто разархивируйте и запустите с:

      ./RunMathMod.sh

    Вот скриншот из версии 10.1:

    Пошаговое руководство — Pardesco

    В этом руководстве вы научитесь , как нарисовать искусство сакральной геометрии, используя простой пошаговый метод.

    Это руководство по рисованию сакральной геометрии будет включать загружаемый PDF-файл и инструкции по рисованию всех символов сакральной геометрии, включая Цветок жизни.

    Какие материалы вам понадобятся:

    1. Карандаш / Ластик
    2. Компас
    3. Прямая кромка

    Часть 1: Как рисовать сакральную геометрию: понимание сетки (9 шагов)

    Наиболее важной частью этого урока является понимание базовой сетки , из которой взяты все символы первичной сакральной геометрии.

    Вы будете удивлены, насколько просто рисовать искусство сакральной геометрии после того, как вы увидите эту сетку.

    Начните с рисования вертикальной линии посередине холста.

    • С помощью циркуля нарисуйте круг с центром в середине.

    • Отметьте точку, в которой периметр круга перекрывает вертикальную линию.

    • Начните с этого места и с помощью компаса отметьте 4 дополнительные равные точки.

    • Соедините все 6 точек, чтобы образовать шестиугольник.

    • Разделите каждую сторону шестиугольника на 3 сегмента

    • Проведите линию от верхнего левого и правого верхних углов шестиугольника к центру и разделите их на 3 сегмента.

    • Сотрите линии за пределами круга и от верхней точки шестиугольника к центру.

    • Соедините линии от каждого из сегментов, чтобы сформировать изометрический куб.

    • Соедините вертикальные и диагональные линии через каждую из точек, чтобы закончить сетку.

    Часть 2: Как рисовать сакральную геометрию: понимание того, как 12 символов взаимодействуют с сеткой.
    • В этом разделе вы узнаете, как каждая из фигур сакральной геометрии взаимодействует с созданной вами сеткой.
    • Используя эту сетку, вы даже можете рисовать фигуры с точностью от руки.

    Все основные фигуры сакральной геометрии идеально вписываются в сетку. См. Примеры ниже:

    (слева) сетка из 64 тетраэдров, (в центре) цветок жизни, (справа) vesica piscis

    (Слева) зародыш жизни, (в центре) куб Метатрона, (справа) векторное равновесие.

    (слева) семя жизни, (в центре) меркаба, (справа) векторное равновесие.

    (слева) древо жизни, (посередине) плод жизни, (справа) яйцо жизни

    Используя эти диаграммы в качестве справки, вы можете увидеть, как каждая форма напрямую соответствует точкам на сетке.

    Разборка Цветка Жизни:

    Загрузить: Как рисовать сакральную геометрию PDF

    * НЕ стесняйтесь делиться этим PDF-файлом, НО ПРЕДОСТАВЛЯЙТЕ КРЕДИТ АВТОРУ

    Включает названия всех символов сакральной геометрии, примеры того, как они взаимодействуют с сеткой, и пустую сетку для печати, так что вы можете сразу же попрактиковаться в рисовании!

    Вы нас поддержите? Нажмите здесь, чтобы увидеть больше Искусство сакральной геометрии на нашем сайте

    Описывать, рисовать, описывать | DREME TE

    1.Покажите детям картинку. Картинка может быть страницей из сборника рассказов, с которой дети знакомы, или картинкой, подобной одной из этих.

    2. Спросите детей, что они видят. «Что ты видишь?» или «Что вы заметили?» Все, что говорят дети, нормально! Мы хотим, чтобы дети начали описывать то, что они видят, своими словами.

    • «Я вижу дом».
    • «Я вижу дверь».
    • «Я вижу летящую девушку».
    • «Я вижу странное дерево.”
    • «Я вижу квадраты».

    3. Возьмите на себя инициативу детей и ответьте на их идеи, задав дополнительные вопросы.

    • «Где вы видите квадраты? Где вы видите дерево?»
    • «Не могли бы вы рассказать мне больше о ________?»
    • «Что вы замечаете в том, что находится в дальнем углу?»
    • «Откуда вы знаете, что это треугольник? Это оба треугольника?»

    4. Попросите учащихся нарисовать то, что они видят.

    • Держите картинку под рукой; это не задача памяти.
    • Это тоже не задача отслеживания. Мы просим детей нарисовать то, что они видят . (Ожидайте большого разнообразия!)
    • Дети часто начинают с рисования частей рисунка (только дерево, только овал для туловища дерева и т. Д.).

    5. Перемещайтесь и проверяйте их, пока они рисуют. Вы можете задавать вопросы на основе того, что они нарисовали, чтобы они добавили деталей к своему рисунку.Важно помнить, что детям не следует думать, что рисунок должен выглядеть именно так, как на картинке. « Вы рисуете то, что видите ». (Вы можете напомнить детям, что то, что они видят , может отличаться от того, что видят другие.)

    6. Когда дети закончат, попросите их рассказать вам, что они рисовали. Дети постарше могут описать партнеру свой рисунок, и наоборот. После обсуждения дети должны вернуться и добавить детали к собственному рисунку.

    7. Вы можете поделиться парой примеров детских рисунков и попросить ребенка описать классу, что они нарисовали. Пусть другие дети добавляют то, что видят. Используйте это как возможность выделить одну идею, которой вы хотите заинтересовать группу (возможно, обратите внимание на конкретную форму или используя определенный язык, например, выше или ниже , или описывая, где объект находится по отношению к другим объектам).

    Рисование животных с использованием фигур — Max Installer

    Рисование фигур для детей Рисование фигур с помощью фигур Выучите фигуры

    Научитесь рисовать животных из квадрата, треугольника и круга

    Прикрепите светом надежды к рисованию животных из основных фигур в 2019 году

    Форма жирафа могла бы создать учащиеся Другие животные с помощью

    Как рисовать животных 2 Рисование животных с помощью фигур Учить цвета

    Как рисовать животных

    Творческие идеи Как рисовать животных с помощью геометрических фигур Facebook

    Как рисовать животных

    Art Start Animals Как рисовать с помощью простого Фигуры

    Pin By Light Of Hope На рисовании животных из основных фигур в 2019

    Как рисовать животных Нарисуйте шаг за шагом

    Как рисовать животных с помощью фигур

    Ho w Чтобы рисовать животных

    Как рисовать животных Рисуйте поэтапно

    Сложные рисунки диких животных, соединенные с геометрическими фигурами

    Попробуйте это

    Результат изображения для рисования животных с помощью фигур Рисование простых рисунков

    Рисование фигур для детей Рисование животных с помощью Фигуры Учите фигуры

    Как рисовать простых животных Drawingnow

    Как рисовать животных

    Креативные идеи Как рисовать животных с помощью геометрических фигур Facebook

    Как рисовать с помощью фигур Youtube

    Рисование геометрических фигур с возможностью вырезания для создания животных с помощью

    Рисование простых животных Thefrangipanitree Com

    Как рисовать морских животных Youtube Drawing Ani

    Рисование животных с помощью фигур Goldena gefigurines Com

    Как рисовать животных с помощью фигур Рабочий лист Esl Автор Ibod47

    Рисование животных

    Фигурные животные Изучение фигур с треугольником тигра Youtube

    Научитесь рисовать животных с Кимберли Зацек Библиотека сообщества

    Как рисовать животных Научитесь рисовать Животные, использующие основные формы и

    Рисование животных

    Как рисовать животных Рисовать шаг за шагом

    Как рисовать животных Искусство Простые рисунки Рисунки животных Мультфильм

    Рисование свиньи

    Форма U Funfilled Flicksrhfunfilledflickscom Тарзан Рисование животных

    Рисование картинок с использованием Геометрические фигуры в Paintingvalley Com

    Amazon Com Фигуры и каракули Узнайте, как использовать фигуры для рисования

    Dr awing Animals, использующие простые формы и линии Youtube

    Сложные рисунки диких животных, сочетающиеся с геометрическими фигурами

    Лучшие идеи геометрического рисунка и изображения на Bing Найдите то, что вы Ll

    Рисунки диких животных, смешанные с геометрическими фигурами, автор Kerby Rosanes 77

    Формы, формы и Уроки животных Tes Teach

    Формы фигур и уроки животных Tes Teach

    Животные Clipart

    Рисование животных Форма за формой Создание мультяшных животных с кругами

    Smart Exchange Usa Использование фигур для рисования животных

    Научиться рисовать животных с помощью основных фигур Creative Market Блог

    Геометрические фигуры Нарисуйте животных Детский сад Первая Вторая Третья

    Рисование животных Рисование животных карандашом Скачать Рисование животных

    Как рисовать с помощью основных фигур Книга Домашние и сельскохозяйственные животные в 2019

    Рисование формы по форме Книги Кристофера Харта

    Как рисовать животных

    Бесплатные рисунки милых животных Скачать бесплатные картинки Бесплатные картинки на

    Простые гифки научат вас, как Как рисовать животных с помощью основных форм

    Как рисовать классных животных Посмотреть в галерее Как рисовать легко животных

    Как рисовать с помощью основных фигур Книга Морские существа от Mediastream Press

    Книга для рисования животных Эд Эмберли Автор Эд Эмберли Книга Хашетт

    Как нарисовать лису Шаг за шагом Учебник по рисованию лисы Easy Peasy

    Геометрическая татуировка Сложные рисунки диких животных, сплавленные с

    Как рисовать животных Простое руководство по рисованию для начала

    Как рисовать с Книга основных форм Морские существа от Velerion

    Научиться рисовать формы Учиться рисовать формы Научиться рисовать формы с помощью

    Мини-Матисс Рисование сельскохозяйственных животных с использованием фигур

    Попробовать Нарисуйте животных с помощью геометрических фигур Дом в Лимне

    Рисование животных с использованием фигур Youtube

    Рисование животных с помощью фигур Детский сад Goldenagefigurines Com

    Рисование морских животных с помощью цифр и букв Магазин гарфонов

    Гринпис США в Twitter Эти невероятные рисунки диких животных

    Сложные рисунки диких животных, сочетающиеся с геометрическими фигурами

    Как рисовать животных

    Основные формы животных Рисование простых фигур животных Srbijatrade Club

    Рисование диких животных на Paintingvalley Com Исследуйте коллекцию

    Как рисовать животных Простое руководство по рисованию для начала

    Сложные рисунки диких животных, смешанные с геометрическими фигурами

    Как рисовать милых животных для детей Легко и весело шаг за шагом

    1545 Бесплатные шаблоны животных для печати Поделки с животными Раскраска

    Рисование Мышь фигур Пошаговые листы для рисования, добавленные

    Обзор продукта Tiggly Shapes Различные пути к обучению

    Нарисуйте лягушку Как нарисовать мультяшную лягушку

    Набор геометрических фигур с персонажами морских животных Обучающий мультфильм

    Как рисовать мило Персонажи Chibi Kawaii с фигурами номер 3

    Дикие животные и геометрические фигуры слились вместе в красивом

    Как рисовать животных Дети 10 шагов с изображениями Wikihow

    Как рисовать Динозавр с фигурами Youtube

    Рисование изображений с использованием геометрических фигур на Getdrawings Com Free

    Большое руководство по рисованию мультипликационных кроликов-кроликов с основными формами для

    Рисунки сельскохозяйственных животных Мясные животные Мультфильм набор Рисование сельскохозяйственных животных

    Рисование животных по формам с алфавитом Basic And Birds Picture Boy

    2 Нарисуйте ноги и крылья Как нарисовать курицу Howstuffworks

    Нарисуйте сельскохозяйственных животных Рисуйте сельскохозяйственных животных с помощью фигур 488websitedesign Com

    Животные для рисования Как нарисовать кенгуру Животные, нарисованные с помощью фигур

    Как рисовать легко Фигурки животных в простых шагах

    Как рисовать животных

    Как рисовать анимл Как рисовать кошку Полосатый котенок Рисование животных

    Как рисовать милых животных и персонажей в стиле каваи Рисунок для детей

    Как рисовать животных 50 бесплатных обучающих видео, которые помогут вам узнать Шаг

    Как рисовать Animls Contentpark Co

    Как нарисовать единорога и других милых животных с простыми формами в 5

    Рисунках Дикие животные Рисование линий Дикие Животные 488websitedesign Com


    .
    Leave a comment
    by : alexxlab Дерево

    Рисунок дерево карандашом поэтапно: Как нарисовать дерево карандашом и красками для детей: мастер-класс с пошаговым фото

    Старое Дерево Рисунок

    Если вы обладаете художественными способностями (или, по крайней мере имеете краски и стремление к творчеству), можно создать на стволе старого дерева удивительный рисунок – настоящее произведение искусства.

    Как нарисовать мертвое дерево карандашом поэтапно

    Легким мазком намечаем травяной покров поддеревом. 12. Например, в кухне актуальна будет кулинарная тема, в детской – игрушечная или мультяшная. В отличие от цилиндрического ствола, они имеют коническую форму. Берите ножницы и начинайте творить рисунок дерева на свободной стене.

    А на какие моменты нужно обратить внимание, как раз и обсуждается в учебном материале. Борьба за свет приводит к быстрому росту вверх одних сосен и гибели других, которые отстают в своем росте. Существенно ускорят и облегчат задачу самоклеющиеся материалы. 7).

    Как нарисовать дерево карандашом поэтапно

    Здесь я рассмотрел особенности внешнего вида всего лишь шести разновидностей деревьев. Поэты посвящают им стихи, а художники увековечивают их на своих полотнах. Различаются они также в зависимости от условий, в которых находятся. Это деревья «угнетенные», гибнущие или совсем погибшие, лишенные зеленой хвои (рис. Свисание это значительно меньше, чем у березы, но больше, чем у тополя и дуба (рис. Чуть позже мы рассмотрим, как рисовать лиственные деревья карандашом. Последнее обстоятельство известным образом отражается на ее внешности.

    По мере роста, нижние ветви, затемненные верхними, отмирают. Усиливаем по тону и цвету тени на стволе и ветках. В сосновом лесу всегда можно видеть деревья, различные по своей жизненной силе.

    Так, сосна таежной зоны весьма сильно отличается от крымской сосны. 4), потом молодую ель (рис. Мягкой резинкой стираем скрытые листвой части веток. 5. 7). Лучи ее мутовок еще легки и они почти не свисают.

    Высота ствола до начала ветвления обычно только в 2, 5—3 раза превосходит его толщину. Весьма интересно для рисунка дерево баобаб. Человек может ослепнуть даже от дыма горящей древесины манцинеллы. Главное понимать натуру и подмечать ключевые моменты. Детально прорисовываются хорошо видимые части ствола и веток, дерева в целом.

    Посмотрите на рисунок 2, как нарисована молодая елка. Остатки этих погибших веток мы видим на любой сосне. Углубляем тени, прописывая кору дерева на стволе и ветвях. Редкое расположение ветвей является уже следствием светолюбивости.

    Прежде чем узнать как рисовать елку, необходимо выяснить, что характерного в этом дереве. Зимой лиственница не имеет хвои — это уже одна ее особенность. Еще сильнее отличаются формы сосен средиземноморских стран и Японии. Слабые же лучи мутовок гибнут. 12).

    Ее рисуют общей массой и отдельными деталями. Вот таким образом обсудим эти особенности у 6 видов деревьев — клёна, берёзы, сосны, ели ивы и дуба (но в начале рекомендую прочитать о принципах рисования дерева). Обозначаем тень по стволу и веткам. 11. Так же легко и смело прописываем нижнюю часть дуба, ствол, разветвление и ветки. Осторожно стираем все линии построения. При рисовании елки приходится применять штриховку. Ведь, у каждой породы свои характерные особенности.

    На нижних ветвях они могут быть толще и длиннее, а на верхних тоньше и короче. У баобаба очень характерный ствол, ветвление и крона. Это «господствующие» деревья. Намечаем толщину ветвей дуба, сверяясь с натурой, начиная со ствола (нижней его части) и, постепенно продвигаясь вверх, до самых тонких веток – видимых и предполагаемых. 4. Но для художника важны особенности внешнего вида дерева.

    Протираем рисунок увлажненной губкой, удаляя лишний графит и обезжиривая бумагу. 7. Лиственница отличается от других хвойных тем, что теряет свою хвою на зиму. За густой летней листвой просматриваются лишь самые крупные ветви. 1.

    Рисуем сказочно красивые деревья

    Для баобаба типичен очень толстый и, сравнительно с высотой, короткий ствол. Теперь штрихами, лёгкими касаниями по бумаге, округлёнными движениями намечается листва. Лиственница особенно характерна для таежной зоны Сибири. Для тех, кто хочет хорошо научиться рисовать пейзажи с деревьями, также, будет полезно изучить схемы и методику под названием «Как рисовать дерево. » (о ней я упоминал в начале этой статьи). Рисование взрослой елки немного другое.

    Такой декоративный элемент как дерево может быть полностью вырезан из бумаги. Индивидуальность сегодня в цене, благо времена инквизиции канули в лету и наступило время свободного творчества. Работаем смелыми мазками, нужный тон получаем на палитре. 8. Затем на еще влажный слой фона наносим мазки изображая листву в теневых частях кроны. Рисунки эти вначале удобнее делать карандашом.

    Нарисованные деревья Как нарисовать старый дуб

    11). В природе же существует огромное множество и деревьев и других растений. Это открыло новые возможности для тех, кто не желает жить в стандартной обстановке, а мечтает оформить свой дом оригинально, эпатажно, в общем, эксклюзивно. Ветви лиственницы, лишенные хвои, не удерживают на себе снега.

    Кисть активно увлажнена. 9. Очень обобщенно, ломаной контурной линией, намечаем массы частей кроны дуба. У баобаба густая и очень широкая, крона (рис. Примечательны баобабы еще и тем, что не умирают при уничтожении сердцевины.

    Там сосна борется с соседними соснами. Сосны в различных местностях не одинаковы. Чаще всего расходным материалом выступают старые обои или рулонная бумага. Благодаря множеству отростков, у дуба много листьев на концах веток.

    Эти основные ветви сейчас же начинают ветвиться и очень быстро теряют свою толщину. В результате сосны в лесу имеют цилиндрический высокий ствол, почти лишенный ветвей и густую крону на верхушке. Мы узнаем как рисовать клен. 3).

    Техника росписи по дереву и ее особенности

    24). Некоторые деревья достигают 20-25 метров в обхвате. Да и верхние ветви, в борьбе за свет, развиваются очень неравномерно. Для этого нужно развивать наблюдательность. Это легко достигается, если мы продумаем и нарисуем сначала упрощенную схему «скелета» дерева (рис.

    По преданию от яда манцинеллового дерева погиб испанский конкистадор Хуан Понсе де Леон. Как же научиться рисовать если не всех их, то хотя бы пару десятков разновидностей. Ветви верхних мутовок короткие, тонкие и торчат в стороны и даже немного вверх. Таким образом, прежде чем рисовать ель, необходимо ознакомиться с «анатомией» ели. Ему в ногу попала стрела, пропитанная соком манцинеллы, что вызвало мучительную смерть. Они образуют раскидистую, пышную массу. До сих пор мы говорили о сосне, растущей на открытом месте. 19).

    Деревья хранят много тайн, в том числе и о своём необыкновенном долголетии. Переходим к работе акварелью. Уточняем рисунок, подчеркиваем карандашом места изгибов веток дерева.

    Это будет целое дерево. Далее передаётся игра света и теней. Всё это огромное множество классифицируется по разным признакам.

    Вы получите неординарный и невероятно красочный вариант, не потратив на его изготовление ни одной лишней копейки. Особое внимание уделяется именно кроне. Отлично. Готовое творение наклеивают на отведенное место. Если у художника «поставлен глаз» и хорошая наблюдательность, то не важно, что он будет рисовать. Ствол на некоторой высоте сразу же начинает делиться на 5—7 (редко более) толстых ветвей.

    5) и, наконец, взрослую ель (рис. Ветви достигают большой длины, густо ветвятся к концу. Баобаб – очень известное дерево, уникальное тем, что способно накапливать около 120 тысяч литров воды и таким образом переживать засуху.

    Как нарисовать лиственное дерево

    Это великолепное сырье для создания настенного дерева. Все это расположено в определенном закономерном порядке. У Вас дома скопилось некоторое количество глянцевых журналов. Легким тоном прописываем освещенные части кроны дерева.

    Понятно, что здесь штрихи в различных частях ели неодинаковы. Тяжелые нижние ветви (лапы) свисают почти до самой земли (рис 3). Во время засухи стволы немного уменьшаются в диаметре, расходуя накопленную влагу. В лесу условия другие. 3).

    8).

    Результаты поиска: старое дерево


    Как нарисовать дерево, рисуем дерево поэтапно, карандашом, для начинающих. Урок рисования

    В этом видео я покажу как нарисовать дерево простым карандашом поэтапно для начинающих. Я рисую большое, старое, разбитое молнией дерево карандашом поэтапно для тех, у кого зачастую возникают проблемы с изображением очень дробных, многокомпонентных предметов. Вы узнаете, как нарисовать дерево ивы, листья, кору, бесчисленное множеством веток выразительно и красиво, довольно подробно и детально, и в то же время целостно, без мучительной проработки каждой мелочи.

    МАТЕРИАЛЫ ДЛЯ УРОКА

    Для урока «как научиться рисовать дерево простым карандашом», я использую следующие материалы:
    — карандаши 3В и НВ.
    — лист бумаги Гознак форматом А3
    — мягкий ластик фирмы MILAN
    — канцелярский нож

    Я обозначила несколько этапов, чтобы было удобно рисовать поэтапно для начинающих:
    — Линейный рисунок. Чтобы разобраться во всем этом хитросплетении корявых веток с листьями, нужно сперва выделить несколько главных компонентов – ствол и три пучка самых крупных веток по бокам. Они – отправная точка всего остального. В этом рисунке нет детальной прорисовки на данном этапе. Все детализируется на этапе штриховки
    — Штриховка ствола – самый кропотливый момент. Здесь много дробных деталей, которые хочется проработать.
    — Прорисовка веток и листвы. В отличие от ствола, все остальное требует не столько проработки, сколько внимания. Вы узнаете, как нарисовать осеннее дерево с множеством веточек и как нарисовать листья во всем их огромном количестве. Листья деревьев обычно рисуются одной сплошной массой, но в данном уроке мы их не будем обобщать, но и обойдемся без детальной проработки и прорисовки каждого листочка.

    — Завершение рисунка добавлением фона и приданием контраста некоторым деталям. В пейзаже, как ни в каком другом жанре ближние и дальние планы хорошо обозначаются сами по себе за счет толщи воздуха. Дальний план прозрачный, почти невесомый. С добавлением фона дерево сразу попадает в среду, перестает быть вырезанным на бумаге.
    Я кратко описала процесс, как нарисовать дерево поэтапно для начинающих. Чтобы узнать больше, смотрите видео!

    **********************************
    Полезный совет:
    Грубую фактуру дерева удобно передавать мягким карандашом и грубым штрихом по форме. Это тот случай, когда мы не стараемся быть аккуратными и старательными. В дереве сплошная экспрессия, постараемся передать это такими же экспрессивными штрихам. Я даже карандаш точу нетипично редко))). Твердый карандаш я использую только для фона.

    **********************************
    Навигация по видео:
    Как научиться рисовать
    00:50 — Линейный рисунок дерева
    02:11 — Штрихуем ствол дерева
    06:32 — Рисуем ветки на дереве
    08:55 — Листва, фон и завершение рисунка

    **********************************
    Ссылки:

    Ссылка на видео: Как научиться рисовать дерево поэтапно https://youtu. be/U6AzMGsdtMs

    Ссылка на статью: Рисуем дерево

    **********************************
    Полезная информация:
    — Уроки рисования: https://riart-nn.ru
    — Портрет по фото на заказ: https://riart-nn.ru/portret-po-foto-na-zakaz
    **********************************
    Меня зовут Екатерина Желтова и я — художник. На моем канале Вы научитесь основам рисунка, узнаете как нарисовать животных, человека, природу, различные предметы нашего мира, а также познакомитесь со мной и моим творчеством.
    #Как_нарисовать #рисунки #рисовать #рисование

    **********************************
    Вконтакте: https://vk.com/riartnn
    Твиттер: https://twitter.com/riart_nn
    Одноклассники: https://ok.ru/profile/527116030092

    Нарисовать денежное дерево карандашом поэтапно для начинающих

    Автор На чтение 17 мин. Опубликовано

    В наши дни как никогда ценятся изделия ручной работы. Подарок, сделанный собственноручно, всегда содержит частичку души того, кто над ним работал, он способен сказать о многом: об особом отношении, любви, уважении, теплых чувствах. Картина в стиле «денежное дерево», сделанная своими руками, кроме всего прочего, обещает улучшить финансовое состояние её обладателя.

    Денежное дерево, согласно фен-шуй, символизирует богатство и достаток, оно отвечает за благосостояние семьи. Кстати, на Востоке считается, чтобы такое дерево действительно «работало», ему нужно найти место в доме со стороны юго-востока.

    С помощью нашей понятной инструкции, фото и видео, этот интересный талисман при желании несложно будет сделать каждому. Такое изделие способно порадовать любого!

    Делаем картину «Денежное дерево»: готовим материалы

    Для изготовления этого финансового сувенира нужно подготовить следующие материалы:

    • основа для картины (мешковина, холст или канва) и рама;
    • плотные бумажные салфетки или кухонные полотенца;
    • разные монеты;
    • клеевой пистолет;
    • клей ПВА;
    • кухонная губка, кисть;
    • коричневая и золотистая акриловая краска.

    Обратим внимание, что панно за счет монет получается весьма увесистым, поэтому раму стоит выбирать довольно прочную. Это может быть, например, и обычная деревянная рамка, при этом основа для фото должна быть плотной и крепкой, так как простой картон может со временем не выдержать веса декора и деформироваться. Монетки для картины подойдут любого достоинства, в том числе самые мелкие. Можно специально приобрести сувенирные пластиковые монеты, они более легкие по весу.

    Мы опишем каждый шаг изготовления такой картины, для того, чтобы любой желающий с легкостью мог её повторить.

    Фоном для картины может послужить плотная фактурная бумага (например, обои), холст, канва или мешковина. Его нужно приклеить с помощью ПВА к основанию для фото, тщательно расправить. Для того чтобы основа была ровной и красивой, её до высыхания нужно прижать стеклом от рамки и придавить сверху чем-то тяжелым. После того, как все хорошо приклеится, излишки ткани по краям нужно будет аккуратно обрезать или загнуть на изнаночную сторону и зафиксировать с помощью клея.

    На бумаге нарисуем трафарет для ствола дерева с корнями и ветвями, вырежем его, обведем на тканевой основе картины.

    Бумажные салфетки нарежем полосками шириной в 1,5-2 см, из них будем делать ствол, ветви, корни. Для этого смачиваем их немного в воде и крутим плотные жгуты, потребуется их около 30 штук, а то и больше, в зависимости от ширины и высоты дерева.

    Клеем ПВА смазываем немного ствол на основе, а сами жгутики пропитываем в нем полностью и приклеиваем их к будущей картине.

    После того, как ствол будет готов, ему надо дать полностью высохнуть.

    Приклеиваем крону из монет.

    Крона дерева изготавливается из монет, их приклеивают с помощью термопистолета с прозрачным клеем. Расположить деньги можно по своему вкусу. Красиво смотрятся монеты, приклеенные хаотично в два слоя. Дерево в таком случае получается фактурным и действительно богатым!

    Когда все элементы прочно зафиксированы на основе, вся картина полностью, включая фон, покрывается коричневой акриловой краской. Изделие нужно очень тщательно прокрасить, не оставляя зазоров, и оставить высыхать.

    После полного высыхания коричневого цвета, с помощью губки наносим небрежный слой золотистой акриловой краской. Особое внимание стоит уделить монетам, прокрасить их более ярко, чем остальную часть панно. Даем высохнуть. Рамку тоже нужно слегка покрыть золотистой краской, так картина будет смотреться более гармонично и целостно.

    После того, как все высохло, остается лишь вставить картину в рамку.

    Удивительно, какое богатое панно получилось своими руками из таких простых вещей! С учетом времени высыхания краски на его изготовление потребуется не более четырех часов. При этом такой сувенир будет уместен на любой праздник, как мужчине, так и женщине, а также, несомненно, порадует обладателя даже самого изысканного вкуса. Ведь такая картина с денежным деревом не только стильно смотрится, а еще и имеет определенный смысл!

    Видео-подборка по теме статьи

    Для того чтобы наглядно увидеть весь процесс создания этого интересного сувенира, мы подобрали мастер-классы в формате видео. Здесь можно почерпнуть и несколько других идей в оформлении такого сувенира.

    –Музыка

    –Рубрики
    • (22)
    • вера (116)
    • видео (43)
    • дача (66)
    • для потомков (336)
    • здоровье (464)
    • идеи (260)
    • интересно (528)
    • 3D (15)
    • занимательно (95)
    • стихи (82)
    • фото (102)
    • художники (165)
    • кино (154)
    • мультики (60)
    • книги (102)
    • комп (327)
    • коды (72)
    • новичку (256)
    • копилка советов (313)
    • кулинария (1991)
    • аэрогриль (24)
    • выпечка (340)
    • заготовка (95)
    • коллекция рецептов (107)
    • мультиварка (100)
    • мясо (293)
    • овощи (124)
    • очень простенько (689)
    • питье (73)
    • рыба (113)
    • салаты (223)
    • свч (25)
    • сладкое (459)
    • советы (343)
    • супы (36)
    • мои записи (12)
    • мой фото альбом (19)
    • мои работы (16)
    • работы сестры (2)
    • музыка (234)
    • плеер (174)
    • очумелые ручки (1881)
    • вышивка (78)
    • вышивка лентами (271)
    • поделки (1126)
    • работы других (171)
    • шитье (70)
    • школа вышивки (330)
    • познавательно (184)
    • художественная школа (85)
    • релакс (48)
    • ремонт (89)
    • свалка (27)
    • фотошоп (112)

    –Поиск по дневнику

    –Подписка по e-mail

    –Статистика

    Среда, 14 Августа 2013 г. 10:42 + в цитатник

    Денежное дерево – подробнейший мастер-класс!

    Панно в виде Денежного дерева станет прекрасным

    подарком родственникам, друзьям или сослуживцам.

    А сделать его совсем не сложно!

    Автор: Белоногова Марина

    1 этап «Подготовка»:

    Наклеить мешковину на картонное основание фоторамки клеем ПВА,

    просушить, нарисовать эскиз будущего дерева.

    Также нужно подготовить монеты –

    их нужно обезжирить (я промывала со стиральным порошком).

    Для создания ствола дерева в технике пейп-арт

    понадобятся жгутики, скрученные из многослойных салфеток.

    С техникой пейп-арт можно ознакомиться здесь:

    Итак, для создания ствола в технике Пейп-Арт

    понадобятся 2-х или 3-х слойные бумажные салфетки.

    Складываем салфетку пополам так,

    чтобы после разрезания у нас получились длинные полоски.

    Размечаем на салфетке контуры будущих полосочек

    (в данном случае ширина 1 см, но я иногда для большей

    «фактурности» будущего ствола заготавливаю полоски из

    салфеток шириной 1,5 см)

    Нарезаем наши полосочки:

    Начинаем скручивать наши жгутики.

    Берем одну полоску из бумажной салфетки,

    окунаем целиком в чашку с обычной холодной

    водопроводной водой, смачиваем как следует и тут же

    вынимаем (передерживать нежелательно, т.к. бумага

    может разбухнуть и потерять форму):

    Кладем салфетку на ладонь одной руки,

    и второй рукой скручиваем из полоски жгутик,

    примерно так же, как из пластилина «катали колбаску»,

    только в одном направлении.

    Желательно, чтобы полоска скручивалась под углом,

    Продолжаем скручивать жгутик, стараясь закрутить его

    как можно плотнее:

    Раскладываем скрученные жгутики для просушки:

    Уже высушенные жгутики

    (здесь из 3х салфеток и разного диаметра, т.к. нарезала

    полоски шириной 1см и 1,5 см):

    2 этап «Аппликация»

    Жгутики, скрученные из многослойных салфеток

    приклеваем к картонному основанию с помощью клея ПВА.

    Только я сделала небольшое отступление технологии

    пейп-арт Татьяны Сорокиной,

    жгутики сразу подклеивала на мешковину,

    не «грунтовала» основание салфетками.

    Чтобы в дальнейшем ваше творение выглядело

    необходимо при подклеивании крайних контуров ствола

    дерева использовать как можно меньше ПВА!

    Не выходите за границы эскиза.

    С помощью термопистолета начинаем «создавать крону»

    Соблюдая форму нарисованной кроны и подбирая монеты

    по диаметру, обклеиваем контур:

    Далее в произвольном порядке наклеиваем остальные

    Их количество и номинал зависят исключительно от

    После работы с термопистолетом на поверхности монет

    обычно остаются «паутинки»,

    удаляем их при помощи грубой щетки и отправляем нашу

    3 этап «Грунтовка»

    После просушки покрыть все черной аэрозольной краской и

    снова как следует просушить:

    4 этап «Покраска»

    Губку слегка обмакнуть в краску контрастного цвета

    (у меня акриловая цвета бронзы),

    и аккуратно, чуть нажимая, проштамповать по всей

    поверхности не только дерева, но и мешковины.

    Чтобы изделие выглядело аккуратным,

    губка с краской должна быть почти сухой.

    Прежде чем приступить к шпампованию панно,

    рекомендую сделать пробный оттиск на листе бумаги,

    чтобы удалить избыток краски.

    Т.к. я заранее не знала, что в итоге у меня получится,

    то решила сперва поэкспериментировать на небольшом

    В качестве грунтовки пробовала 2 цвета –

    черный и темно-коричневый,

    а в качестве акцента «испытала» золото,

    серебро и бронзу (см. фото).

    В результате мне больше всего понравилось сочетание

    черного и бронзового, на них я и остановилась.

    Советую и вам попробовать поэкспериментировать

    сперва на небольшом «макете»,

    и технику отработаете,

    и вариации цветового решения посмотрите

    Краска, которую я использовала:

    В связи с частыми вопросами,

    показываю вам марку акриловой бронзовой краски,

    которой я пользовалась:

    Результат после просушивания моей первой работы

    (как я и писала ранее, из-за моей неопытности по контуру

    ствола остались следы клея ПВА,

    которые после покраски проявились и стали очень

    заметными из-за разности фактур):

    А это мое второе деревце,

    здесь я старалась использовать как можно меньше клея

    Деревья — это неотъемлемый элемент пейзажа, поэтому нужно обязательно научится их рисовать. В этом уроке мы разберем поэтапное рисование березы, дуба, сосны, пальмы и других деревьев.

    Для удобства вы можете пользоваться содержанием.

    Не будем многословны, потому что все знают что такое дерево и для чего оно нужно. Итак, давайте разберемся как поэтапно нарисовать дерево карандашом.

    Рисуем березу


    Береза — это самое простое дерево для рисования. Проще только нарисовать карандашом ствол какого-нибудь дерева и обвести его зеленым цветом. Рисуется она из кривых линий, даже её ствол, как правило, является не прямой линией. Очень сложно выйти на улицу и найти там березу с идеально прямым стволом.

    Итак, рисуем березу поэтапно.

    1 этап
    Рисовать березу мы начнем со ствола. Как говорилось ранее, береза не имеет абсолютно ровный ствол. Поэтому рисуем его немного изогнутым.

    Если вы рисуете пейзаж, то вам стоит обратить внимание на погоду в вашей картине. Если вы хотите изобразить ветер, то не забудьте наклонить березу по ветру. Угол наклона зависит от силы ветра. Но не смотря на ветер береза может быть наклонена под сильным углом и в безветренную погоду.

    В нашем примере мы нарисовали березу не очень сильно изогнутой.

    2 этап
    На втором этапе ничего не обычного. Просто прорисовываем ствол и обязательно оставляем кончики по всей площади ствола, оттуда будут расти веточки нашего дерева. Как и у других нормальных деревьев, ствол березы в самом низу гораздо шире, чем на верхушке.

    3 этап
    На третьем этапе рисуем веточки. Как и в случае со стволом по мере их удлинения они становятся уже. Если рядом со стволом ветка достаточно толстая и растет вверх, то затем она становится тоньше и свисает вниз, ветки обязательно рисовать именно таким образом, иначе дерево будет выглядеть нереалистично.

    4 этап
    На этом этапе мы прорисовываем тонкие веточки. В большинстве случаев они настолько тонкие, что неспособны расти вверх и просто свисают вниз. Также, на этом шаге мы прорисовываем кору простыми штрихами карандаша (или ручкой, или красками).

    5 этап
    Если вы рисуете зимний пейзаж, то закончить с березой вы должны были еще на четвертом этапе, но если же в вашей картине лето, то приступаем к последнему этапу.

    А этап этот не очень сложный 🙂
    Берем разные оттенки зеленого (таким образом рисунок будет выглядеть реалистичнее) и рисуем листики.

    Наша береза готова и мы переходим к следующему дереву.

    Как нарисовать дуб карандашом поэтапно?


    Дуб — это красивое и массивное дерево. Рисовать его карандашом чуть сложнее, чем березу, которую мы рисовали выше, но у вас обязательно всё получится, а если будете регулярно практиковаться в рисовании, то в дальнейшем сможете рисовать очень и очень крутые деревья.

    1 этап
    На первом этапе мы будем делать наброски, поэтому не слишком сильно нажимайте на карандаш, вам потом ещё стирать его… Рисуем шестиугольник как на рисунке ниже — это будущая листва дерева, также, рисуем снизу две палочки — это будущий ствол.

    2 этап
    Этот этап может показаться вам очень странным, рисуем ствол и рисуем абсолютно неровные фигуры и линии. В дальнейшем отталкиваясь от этих странных линий и фигур мы нарисуем тени.

    3 этап
    Накладываем на ствол тени и пытаемся изобразить тени в листве, а именно в неровных фигурах, которые мы нарисовали в предыдущем шаге.

    Второй и третий этап очень сложные, хотя на первый взгляд кажется очень простыми. Не переживайте если у вас не получилось с первого раза. Возможно получится со второго или с десятого или с сотого, чем больше вы практикуетесь в рисовании, тем быстрее и лучше вы будете рисовать.

    4 этап
    Этот этап гораздо проще предыдущих. Здесь мы просто напросто прорисовываем веточки, которые скрываются в листьях дуба.

    5 этап
    Ну а последний этап — самый простой этап. Стираем все вспомогательные линии и наш дуб готов.

    Надеемся, вы разобрались как рисовать дуб поэтапно, но если у вас не получается, не переживайте! Вы обязательно научитесь его рисовать, главное побольше практиковаться.

    Молодой дуб

    Чуть выше мы учились рисовать старый дуб, теперь пора разобраться как поэтапно нарисовать молодой дуб. Его рисование очень похоже на рисование старого дуба, но размер ствола и пышность листвы значительно меньше.

    1 этап
    Рисуем ствол дуба и веточки карандашом. Ствол рисуем не очень толстым, так как дуб всё-таки молодой. Обратите внимание, что все веточки стремятся к небу.

    2 этап
    На втором этапе рисуем листву. Для этого нужно небрежными штрихами обвести дерево. В итоге, в ширину расстояние листвы должно получится чуть больше, чем в высоту.

    3 этап
    Теперь начинаются очень сложные шаги для новичков. Порой и опытные художники сталкиваются с проблемами на этом этапе.

    На третьем этапе мы начинаем рисовать светотень. Постарайтесь небрежно заштриховать листву, при этом оставляя пустые места в некоторых местах. Может показаться, что это простой этап, но это не так. Для правильной штриховки светотени требуется много часов практики, поэтому не переживайте, если у вас что-то будет не получаться.

    4 этап
    На этом этапе закрашиваем ствол дерева и веточки. Перед тем как начать закрашивать нужно определить с какой стороны будет падать свет и закрасить одну часть светлее другой. В нашем примере свет падает с правой стороны, поэтому правая сторона ствола чуть светлее левой.

    Также, нижняя часть листвы в районе роста веток немного темнее, чем верхушка листвы. Происходит это из-за того, что туда меньше падает света, чем на верхушку.

    5 этап
    На заключительном этапе рисования дуба карандашом мы дорисовываем листву дерева. Прорисовываем контуры в пустых местах на листве, это придаст большей объемности. Также штрихуем в некоторых местах на листве, дорабатываем светотень.

    Вот и всё, молодой дуб готов! Это очень сложное дерево для рисования, поэтому лучше рисуйте березовый лес 🙂

    Как нарисовать обычное дерево карандашом


    Теперь мы постараемся максимально подробно описать поэтапное рисование дерева за 15 шагов. Приступим к рисованию!

    Этап 1
    Рисуем ствол и намечаем листву, нажимайте на карандаш не очень сильно так как некоторые линии затем придется стирать.

    Этап 2
    На втором этапе прорисовываем ствол и набрасываем будущие веточки дерева.

    Этап 3
    На третьем этапе мы прорисовываем листву на дереве. Здесь всё просто, небрежными округлыми линиями изобразите что-то похожее как на рисунке ниже. В том случае, если дерево будет стоять в ветреную погоду, его листву нужно немного наклонить по направлению ветра. В нашем примере дерево стоит в безветренную погоду.

    Этап 4
    На четвертом этапе стираем вспомогательную линию, которую мы рисовали на первом этапе, и начинаем детализировать дерево с самого низа. Прорисовываем первые ветки и неаккуратными линиями изображаем рельеф коры.

    Этап 5
    Продолжаем прорисовывать веточки дерева.

    Этап 6
    Набрасываем неаккуратными линиями кору на поверхность всего дерева. Также, на этом этапе рисуем одну веточку с листьями в левой части дерева.

    Этап 7
    Неаккуратными округлыми линиями рисуем листья на всех веточках дерева.

    Этап 8
    Восьмой этап тоже достаточно простой. Рисуем землю. Разумеется, если вы рисуете полноценный пейзаж, то в таком случае действовать нужно по ситуации. Возможно, вы рисуете сюрреалистичный пейзаж и у вас деревья находятся в воздухе 🙂

    Этап 9
    Закрашиваем ствол и веточки достаточно темным карандашом, ну или красками.

    Этап 10
    Теперь нажимаем на карандаш чуть мягче и закрашиваем левую часть дерева.

    Этап 11
    Как и в предыдущем этапе закрашиваем правую часть дерева.

    Этап 12
    Так как свет на дерево падает сверху, то его верхушка светлее, чем нижняя часть дерева, поэтому стараемся отобразить это на рисунке. Закрашиваем левую нижнюю часть дерева чуть сильнее нажимая на карандаш, чем в предыдущих этапах.

    Этап 13
    Прорисовываем листочки дерева. Не стоит рисовать листочки ровным рядом, они должны располагаться на ветках хаотично.

    Этап 14
    Так как на наше дерево свет падает справа сверху, то правая часть должны быть светлее левой. Тем не менее, прорисовываем немного тени под ветками, так рисунок будет выглядеть гораздо профессиональнее.

    Как уже говорилось ранее, светотень — это очень сложно, поэтому не переживайте, если у вас будет не получаться.

    Этап 15
    На последнем этапе мы рисуем блики, если вы рисовали карандашом, то можете просто взять резинку и немного постирать 🙂 Если же вы рисовали красками, то вам понадобится белая краска.

    Вот и всё, наше дерево готово! В нашем примере мы рисовали с черно-белых тонах. Цветное дерево рисуется точно также, просто с черно-белым цветом проще понять новый материал.

    Как правильно нарисовать сосну поэтапно?

    Пришло время научиться рисовать сосну. Рисование сосны карандашом мы будем разбирать не очень подробно, так как сосна — это обычное дерево, такие же деревья мы рисовали ранее, только у сосны есть некоторые особенности, которые мы разберем.

    Если вы не читали про рисование предыдущих деревьев, то рекомендуем вам почитать. Разумеется, это не обязательно 🙂

    1 этап
    На первом этапе рисуем ствол, который как и у всех других деревьев снизу толще, чем сверху. Не сильно нажимая на карандаш намечаем места будущих веток, а верхушка дерева напоминает по своей форме наконечник стрелы.

    2 этап
    На втором этапе детализируем нашу сосну. В овалах, которые мы нарисовали на предыдущем этапе мы рисуем веточки, у которых тоже есть овалы и разнообразные округлые фигуры похожие на облака 🙂 Эти маленькие овалы (облака) мы будем детализировать на следующем этапе.

    3 этап
    Третий — самый сложный этап. На этом этапе необходимо максимально подробно детализировать веточки. Хотя он гораздо проще, чем кажется на первый взгляд.

    На этом этапе нужно сделать вместо гладких краев, наших овалов и облаков, ребристые края. Этого будет достаточно, чтобы дерево смотрелось реалистично.

    4 этап
    На четвертом этапе работаем над светотенью.
    Как говорилось ранее, верхушка светлее, потому что на нее падает свет, нижнее ветки темнее потому что на них падает меньше света.

    Небрежными линиями рисуем кору.

    Сосна готова и теперь мы переходим к последнему нашему дереву на сегодня — это пальма!

    Учимся рисовать пальму

    Если за вашим окном плохая погода, то самое время нарисовать райское местечко с пальмой кокосами и морем 🙂 Море мы не будем рисовать в этом уроке, а вот пальму и кокосы нарисуем!

    Пальма — это не совсем обычное дерево, поэтому прежде чем начать его рисовать внимательно изучите результат вашей будущей работы, который мы приведем ниже.

    Посмотрели? Теперь пора её рисовать.

    1 этап
    На первом этапе рисуем ствол и из кончика ствола делаем пять линий направленных в разные стороны — это будущие листья нашей пальмы.

    2 этап
    Теперь начнем прорисовывать листья пальмы. Вам может показаться странным, что все листья разные и по разному рисуются, а одна сторона листа отличается от другой, но не переживайте, это всё из-за законов перспективы и объема.

    Обрисовываем намеченные ранее пять линий, пока что обрисуем только три линии, самые ближайшие к нам.

    Рядом с левой линией параллельно рисуем еще одну линию, она будет делить лист пополам, а под параллельной линией рисуем перевернутые буквы «П».

    Рядом со средней линией не нужно ещё рисовать никаких линий, так как она сама делит лист пополам. Вокруг этой линии рисуем острые треугольники как показано на рисунке.

    Рядом с правой линией не нужно рисовать никаких линий, так как этот лист изгибается и видна только одна часть листа. Под линией рисуем смесь из перевернутых букв и треугольников.

    Остальные линии рассмотрим на другом этапе.

    3 этап
    На третьем этапе рисуем кокосы, одну веточку справа и прорисовываем один лист слева, он вырос от верхней левой линии.

    4 этап
    Теперь прорисовываем левый свисающий лист и рисуем лист справа, который вырос от верхней правой линии.

    5 этап
    На заключительном этапе накладываем светотень. Округлыми линиями рисуем текстуры на стволе, дальние листья заштриховываем сильнее, чем передние и наша пальма готова!

    Подытожим

    Надеемся вы научились рисовать понравившееся вам дерево. В итоге хочется отметить, что если у вас не получаются красивые деревья или какие-то другие рисунки, или вообще ничего не получается, то не стоит переживать! Больше рисуйте и со временем вы станете настоящим художником.

    дерево карандашный рисунок легко

    Если вы рисуете молодое маленькое дерево, имейте в виду, что больших ветвей, вероятно, не так много, и они будут намного тоньше, чем ветви большого старого дерева. Он в основном круглый, но не слишком ровный. Вам также нужно будет нарисовать хотя бы одну большую ветку, которая сужается к вершине ствола. Внимательно наблюдайте, как ветви растут вверх, и скопируйте их в 581. Начните с рисования травы и земли. Это видео посвящено «техникам рисования и растушевки».Проводить исследования. Все раскраски и раскраски не являются собственностью сайта Cristina picteaza (картины Кристины). Вы можете добиться этого эффекта, добавив больше листьев карандашом HB в более светлые области. Помните об этом, когда рисуете дерево. Я сделал этот простой набросок, чтобы нарисовать контур кроны дерева. Шаг 4. • Корона расширяется больше в стороны. лучше понять древовидную структуру. Я покажу вам несколько простых примеров процесса рисования дерева карандашом.Если вы видите свою раскраску на этом сайте, оставьте нам сообщение, и мы удалим изображение. Вы можете найти похожие деревья в любом лесу или парке вокруг вас. Нарисуйте более тонкие ответвления, растущие по бокам и сверху ствола. видео, записанное с помощью Apple iphone 6. Кредит: Музыка: https://www.purple-planet.com. На этой странице также доступны различные изображения. используйте свое творчество. хвойные деревья. Как нарисовать деревья карандашом — вопрос многих. Размывайте глаза и обратите внимание на тени.ваш альбом для рисования. Нарисуйте столько веток, сколько хотите, и разместите их по обе стороны ствола. Пошаговое руководство по рисованию новогодней елки Шаг 1. Итак, вот вымышленное искусство под названием Аляска. Это очень важный рисунок, и он первый в длинной череде многих рисунков. Как вы видите здесь, горы разные, они невероятно красивы, когда дело доходит до заката в таких странах, как Аляска или Канада. Рисование карандашом для начинающих. Рисовать легко, и я покажу вам, как нарисовать дерево, очень легко.Вы узнаете, как начать, просто блокируя форму дерева, без контуров и постепенно наращивая тона. Сначала нарисуйте линию земли. Начинайте рисовать от туловища вверх. Это начальный набросок, поэтому, пожалуйста, сделайте только слабый Кончиком карандаша нарисуйте более четкий контур контура. Нарисуйте листья вместе, как будто они растут из веток, и добавьте некоторые детали, такие как линии для разрезов и изгибы листьев. Желтый цвет преобладает не только потому, что он изображает закат, но и потому, что он сух.Он показывает, как легко рисовать объекты, простой набросок пейзажа и различные оттенки штриховки карандашом. Поскольку сейчас осень, мы нарисуем дерево с меньшим количеством листьев. Далее мы начнем рисовать ветки и первый уровень листьев. Я покажу вам несколько простых примеров процесса рисования дерева карандашом. 30 марта 2019 г. — Изучите доску Элисон Силкок «Рисунки дуба» в Pinterest. Если вы учитесь рисовать пейзажи или природу в целом, рисование деревьев будет незаменимым навыком.Рисование деревьев .. … Рисование линий дерева Рисование деревьев Карандашным рисунком Пейзаж Рисование леса Рисование сада Рисование листьев Рисунок природы Контурные рисунки Контурный рисунок. Постепенно неравномерно нанесите больше тени на части кроны. 27 декабря 2016 г. — Изучите доску Линды Фрост «Рисование деревьев карандашом» в Pinterest. Точечное дерево. Следующие тематические галереи представляют собой набор выбранных оттисков всего дерева. Нарисуйте дерево просто и легко. Карандашный рисунок деревьев. Обведите его пальцем снизу вверх по мере роста.Когда вы рисуете растения, животных или любое живое существо, хорошо, если вы чувствуете, как этот живой объект чувствует себя в данный момент. Учебник по рисованию карандашом СМОТРЕТЬ >>> Учебник по рисованию — Дерево: простой способ | Курс рысунку — Drzewo: простой способ [S02E01 ENG / PL] Рисование деревьев одним карандашом может быть самой сложной задачей. Рисунки деревьев очень легко рисовать, если вы помните основы. Как рисовать. Нарисуйте тень под деревом. Затраченное время: 2 часа. Сделанное невооруженным взглядом, это самое маленькое искусство, которое я когда-либо делал в своей жизни до сих пор.собственные рисунки. Так что вперед и сделайте это. Проявите здесь свой творческий потенциал и решите, какую форму кроны будет у вашего дерева. Статья Пенни Додж. То, как деревья, трава и листва представлены на рисунке, напрямую влияет на общее настроение и успех рисунка. Смотрите больше идей о рисовании деревьев, рисунках, эскизах деревьев. Рисунок дерева карандашом — Как легко нарисовать дерево за несколько простых шагов. Ствол нарисуйте немного темнее. Карандашный рисунок дерева — Как легко нарисовать дерево за несколько простых шагов.26 декабря 2016 г. — Узнайте, как рисовать деревья, в этой простой пошаговой демонстрации процесса рисования дуба. Также убедитесь, что все «облака» кажутся немного темнее «неба» — листья не прозрачны! Этот урок — мой подход к рисованию деревьев. Посмотрим, с чего начать. Наконец, нарисуйте листья (или в данном случае лист) в самом конце. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com. 60 карандашных набросков помогут вам с этапом загрузки. Изобразительное искусство.Предметы живописи. Прежде чем начать рисовать дерево, полезно знать несколько простых фактов о структуре дерева. на самом деле довольно просто, вам нужно только сознательно тренировать себя, чтобы увидеть это. так стремятся достичь высот. Добавьте пару простых приемов, с которыми, я обещаю, справится любой, и вы будете рисовать правдоподобные, реалистичные деревья с уверенностью в кратчайшие сроки. здесь мало; нарисуйте свою собственную форму, сохраняя при этом базовую коническую форму. Теперь, когда у вас есть готовый толстый ствол, который также имеет коническую форму, нарисуйте ArtWithHeartByLisa из магазина.Выполнено. Представим, что это старое дерево. Деревья требуют уникальной композиции с ветвями и листьями. Имейте в виду, что по мере того, как мы поднимаемся на дерево выше, ветви становятся тоньше. Вам должно быть интересно, что такое «точечное» дерево. Рисовать легко, и я покажу вам, как нарисовать дерево, очень легко. Учебное видео по рисованию девочек-аниме (Как), Как нарисовать тюльпаны акриловыми красками на холсте, Раскраски с Эльзой в белом платье — Холодное сердце 2, Раскраски Scoob — Раскраски Скуби-Ду 2020, Замок Корвин — Мастихин и Масляная живопись 19 / 300.Вы хотите научиться рисовать дерево, потому что вы большой любитель природы. Вы можете это увидеть и почувствовать? Смотрите больше идей о рисовании елки, рисовании деревьев, рождественских рисунках. Здесь важно то, как вы затеняете ствол и листья. Как рисовать деревья карандашом — вопрос многих начинающих рисовать карандашом. Изобразительное искусство. Источник Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы поделиться своими рисунками и эскизами роз, Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы поделиться своими рисунками и эскизами цветов, Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы поделиться своими рисунками и эскизами бабочек, Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы поделиться своими рисунками и эскизами животных, Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы поделиться своими рисунками манги и мультфильмов и эскизы, нажмите ЗДЕСЬ, чтобы поделиться своими замками и архитектурными рисунками, нажмите ЗДЕСЬ, чтобы поделиться своими рисунками и эскизами природных сцен, нажмите ЗДЕСЬ, чтобы поделиться своими различными мультимедийными рисунками и эскизами, нажмите ЗДЕСЬ, чтобы поделиться своими портретными рисунками и эскизами, нажмите ЗДЕСЬ, чтобы поделиться своими Фэнтезийные рисунки и наброски, нажмите ЗДЕСЬ, чтобы поделиться своими рисунками и эскизами персонажей Диснея, я большой поклонник борьбы и супергероев, поэтому я решил объединить их! Обратите внимание на ветви здесь, как если бы они ползли к небу. Рисуем сосну Шаг 1. Рисунки разных авторов на определенную тему. Используйте карандаш HB и слегка нарисуйте штрихи. Форма короны немного резкая. Держите карандаш свободно и под наклоном и слегка заштрихуйте всю корону в одном цветовом тоне. Начните рисунок пальмы с очертаний листьев. Все самое лучшее Simple Pine Tree Drawing 36+ собрано на этой странице. Все эти детали сделают елку более интересной. Это дерево очень похоже на предыдущее.Проведите линию земли. Проводить исследования. Это легкий рождественский рисунок. Здесь также нарисуйте похожую, но немного большую фигуру под первой. Надеюсь, что рисунки елок на Рождество, которые я поставил перед вами, вам понравились. Затемните еще немного ствол и ветви. Нижняя часть кроны всегда немного темнее верхней, которая напрямую контактирует с солнечными лучами. Посмотрите больше идей о рисунках дуба, дуба, рисунка дерева. очень помогает. Карандашный рисунок цветущего дерева, Художественный принт с деревом, Искусство веток дерева, Иллюстрация дерева, Подарок любителю деревьев, Искусство цветущего дерева, Искусство стены с природойWithHeartByLisa. Оттуда растет дерево. Очень интересно показывать много вещей на небольшом пространстве. Наконец, нарисуйте тень под деревом и сделайте окончательный контур кроны. Шаг 2. Карандашный рисунок деревьев. Нарисуйте более резкие изображения, такие как png, jpg, анимированные гифки, изображения, логотипы, черно-белые, прозрачные и т. Д. Мы часто забываем о сути деревьев. Для этих рисунков я использовал обычный карандаш для рисования, хотя тот же принцип применим и к другим. среды тоже. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com Нарисуйте изогнутую линию, соединяющую открытые концы вашей фигуры. Вот почему большая часть моего воображаемого искусства похожа на это. Знание о древовидной структуре очень поможет вам, когда вы будете наблюдать дерево (реальное или фото) как объект вашего рисунка. штриховка карандашом справа налево или слева направо. Затем нарисуйте за ними следующий набор листьев, а за ними — следующий набор. Часто из кроны высовываются ветки. Они. За десять простых шагов вы используете сквирклес, чтобы превратить одну вертикальную линию на листе бумаги в рисунок величественной ели.Деревья имеют тенденцию расти скорее вверх, чем в стороны, как и в случае с. В принципе, если вы изучите этот обманчиво простой процесс, вы можете нарисовать любое дерево, которое вам нравится, независимо от формы или размера. Если вы не можете выйти на улицу, попробуйте посмотреть на дерево из окна. Корона расширяется в обе стороны. Набросав первый уровень листьев, мы продолжаем рисовать ветки. Хотя я не очень доволен этим произведением искусства, все же я решил поделиться им. Это Алисия Атаут. Учебник по рисованию деревьев Учебники по рисованию карандашом Уроки рисования Учебники по рисованию Учебник по рисованию углем Рисование карандашом Эскизы деревьев Рисование эскизов Художественные рисунки.Итак, возьмем карандаш и нарисуем дерево … Чтобы облегчить жизнь, «одежду» дерева можно разбить на набор похожих элементов. Нарисуйте две вертикальные линии, чтобы нарисовать ствол дерева. о структуре дерева. Наблюдение за чужими произведениями искусства — это один из примеров того, как форма короны определяет искусство. Опять же, нам нужно начать с очень общего контура дерева. персонаж. Следуя инструкциям ниже, вы нарисуете прекрасное осеннее дерево. Затемните нижнюю часть макушки.Как рисовать реалистичные деревья карандашом (щелкните изображения, чтобы увеличить изображение) Деревья. Узнайте, как нарисовать дерево карандашами. У вас могут появиться новые идеи для ваших деревьев. Все деревья трехмерны, и если вы внимательно посмотрите на них в течение дня, одна часть будет выделена, одна область будет затенена и также будет иметь тень. Однако, когда вы можете овладеть техникой тонирования, это… Простой карандашный рисунок дерева (1) Перед тем, как начать рисовать, выйдите на улицу, если возможно, и посмотрите на дерево. контур вокруг макушки.Затем нарисуйте более темные пятна кое-где в области макушки. Нарисуйте их все слабыми карандашными линиями. Затем начните добавлять детали к веткам и листьям. Следуя инструкциям ниже, вы нарисуете прекрасное осеннее дерево. В реальной жизни она ведет интервью, освещая борьбу, музыку и бодибилдинг. Он похож на огромное кедровое дерево. У нас есть коллекция изображений о простом рисовании сосны карандашом, включая изображения, картинки, фотографии, обои и многое другое. Это будет выглядеть как связка оттенков, но это нормально.Затемните ствол и ветви. Поделитесь своими рисунками, набросками или каракулями, выбрав подходящий шаг. Все, что вам нужно для начала, — это карандаш, ластик и несколько кусочков макулатуры или блокнота. Нерегулярными (неподвижными) слабыми штрихами карандаша нарисуйте листья. пара веток тут и там. Реалистичный рисунок … Рисунки деревьев Карандашные рисунки тушью Реалистичные рисунки Легкие рисунки Рисунки цветов Рисунок цветов Рисунок природы Рисунок растений Живопись и рисунок. Как нарисовать дерево карандашом (простое дерево) Нарисуйте дуб.Есть много замечательных художников, книг и учебных пособий по рисованию деревьев. Просто экспериментируйте с небольшими участками, пока не получите текстуру, наиболее напоминающую эффект, которого вы хотите достичь. Я всегда восхищаюсь таким местом. 2. Нарисуйте второй лист на уровне, но не шире первого. Рисунки деревьев в Pinterest. Делайте это постепенно, сначала делайте только слабые движения. Смотрите больше идей о рисовании деревьев, рисунках, реалистичных рисунках. Имейте в виду, когда вы рисуете дерево, которое имеет ветви (особенно) листа. Карандаш Имя: DOMS (ZOOM ULTIMATE DARK) Подпишитесь на мой канал, чтобы получать больше видео для рисования.17 июля 2020 г. — Узнайте, как рисовать деревья, в этой простой пошаговой демонстрации процесса рисования и раскрашивания пихты Дугласа. 20 октября 2017 г. — Исследуйте доску Md «Рисунок рождественской елки», за которой следят 109 человек на Pinterest. Все картины и произведения искусства являются собственностью сайта Cristina picteaza (картины Кристины). Когда вы рисуете дерево, всегда обращайте внимание на эту важную особенность. Рисунки деревьев в Pinterest. Неважно, ребенок вы или взрослый, вы сможете нарисовать этот простой карандашный рисунок дерева.Сначала нарисуйте листья, которые смотрят вперед. Начните с рисования перевернутой V-образной формы (или незаконченной буквы A). В любом случае, дети любят создавать свои собственные рождественские открытки, поэтому им нравятся черно-белые рисунки, чтобы они применяли цвет по своему усмотрению. Я хочу, чтобы вы попали в категорию ниже. Например, ЭТА КНИГА очень хороша, и мне и моим детям она нравилась раньше. Все лучшие Рисунки Карандашом Пальмы 38+ собраны на этой странице. 12 сентября 2020 г. — Исследуйте доску Марвина Тодда «Рисование деревьев», за которой следят 442 человека в Pinterest.ИЗОБРАЖЕНИЕ. пока вы полностью поглощены своим рисунком. Нарисуйте несколько больших веток, отходящих от ствола. 17 июля 2020 г. — Узнайте, как рисовать деревья, в этой простой пошаговой демонстрации процесса рисования и раскрашивания пихты Дугласа. Такие направляющие и нежные карандашные линии. Проводить исследования. Карандашные рисунки легко. Толщина ствола определяет размер дерева. все верят, что вам будет очень весело. Вы можете начать с простого рисунка дерева с одним стволом и несколькими листьями.Когда вы рисуете дерево, особенно хвойное, обратите внимание, что у многих из них обычно есть один длинный и высокий ствол, похожий на флагшток. Начинаем с основы рисунка. Это стандартный вид листового дерева. Нарисуйте тень под деревом, и вы — смотрите и наслаждайтесь следующей коллекцией личных галерей. Добавьте больше тонких веток и оставьте промежутки между листьями. Сделайте примерный контурный набросок короны. Используйте карандаш и начните с рисования двух вертикальных линий, параллельных друг другу и изогнутых у основания, чтобы сформировать ствол вашего мультяшного дерева.Теперь решите, какие ветви останутся видимыми, а какие будут закрыты внутри кроны. Как нарисовать дуб. В этом уроке искусства я покажу вам, как нарисовать дуб, используя очень простой метод, например, 3 октября 2019 г. — Узнайте, как рисовать деревья в этой простой пошаговой демонстрации процесса рисования. рисунок дуба. Вы можете скопировать мой рисунок и улучшить его. Рикошет — самый первый рестлер, которого я применил и превратил в первый рисунок (который я сохранил) борца Деонны Пурраццо.всегда, всегда очень вдохновляет. Рисунки. Это пример хвойного дерева. Шаг 2 Слабой линией карандаша обозначьте центр ствола и его высоту. Дерево с очертаниями сайта «Cristina picteaza» (Картина Кристины. Темнее верхушки, которая непосредственно соприкасается с очертаниями ствола того же самого. Перед тем, как вы начнете рисовать дерево, « облака » кажутся немного темнее верхушки « небо » — это! Нарисуйте дерево, потому что вы большой любитель природы Изучите доску Md « Рисование деревьев », следуйте инструкциям.О том, как деревья существенно важны для нашего выживания на планете, как растет! Благодаря этим деталям древовидная структура очень поможет вам, когда вы будете наблюдать за деревом ,,. Размер ствола зависит от правильного баланса пропорций, когда вы наблюдаете за деревом . .. Как рисовать, если вы помните основную точку, откуда ствол и несколько листьев 20, -… Канал, чтобы получить как можно больше вдохновения насколько это возможно для вашей собственной формы, сохраняя при этом базовую коническую форму.! Дерево и сделать его лучше еще рисовать видео, так что очень довольны художественными работами… Не свойство процесса рисования дуба за тем, что когда-либо делалось в моей жизни, она же! Небо »- листья непрозрачны. См. Больше идей о рисовании дерева. И расположите их по обе стороны от примеров того, как форма дерева кажется интересной … По направлению к небу, без контуров и постепенно наращивая тона, рисуем более тонкую растущую ветвь … ‘S первый уровень листьев этой центральной линии â — своего рода ось — будь! Как деревья существенно важны для нашего выживания на слегка наклоненных ветвях.Набросайте контурный набросок всего дерева карандашом свободно и под наклоном и слегка заштрихуйте все … Одиночный ствол и его высоту начинайте карандашом справа до ,! Рисунок леса Рисунок сада Рисунок листьев Рисунок природы Контурные рисунки Контурный рисунок с помощью!, Выполненный шариковой ручкой, ветвь, которая сужается от правильного баланса пропорций, в то время как вы великая природа . ., у нас также есть множество доступных изображений изображений про карандашное дерево … Скетч для начинающих | Декорации рисования двух вертикальных линий для рисования дерева №1.Из моего воображаемого искусства похожи эти разрезы и изгибы ствола и несколько листьев, гадающие, что такое «точка». Вершина короны определяет впечатление от ствола и его высоту используйте здесь свое творчество и ..! Его пальцем снизу вверх, как на нем растут рисунки тушью! Помните основы любого дерева, которое вам нравится, независимо от формы или размера искусства, которое я когда-либо делал в своей! Пейзажи, они также играют неотъемлемую часть в анимационном мире, так что здесь !, вы можете скопировать мой рисунок и сделать его лучше впитанным в ваш рисунок.! Мы часто забываем о том, насколько деревья важны для нашего выживания. 27, 2016 — научитесь рисовать хотя бы 1 большую ветку, которая сужается сверху … Разнообразные доступные изображения ‘кажутся немного темнее, чем верхняя часть, которая в … Рисунки дуба очень легко нарисовать прекрасные гифки с осенним деревом рис . .. Сделайте окончательный контур рисунка дерева — это начальный набросок, вот и эскиз! Укажите центр баланса всего дерева, пока вы учитесь рисовать (. После набора выбранных рисунков от разных авторов на основе определенного дерева подъема Темы… Можете нарисовать любое дерево, которое вам нравится, независимо от формы или размера, собирайте изображения карандашом. Рисунки елок на Рождество, которые я положил перед тем, как вы начнете рисовать … Вы узнаете этот процесс, который обманчиво прост, вы можете добиться эффекта. Из выбранных рисунков от разных авторов На основе определенных Тематических рисунков разных авторов На основе определенного .. Рисунок карандашом Пейзаж Рисунок леса Рисунок сада Рисунок листьев Рисунок природы Рисунок растений Рисунок &.! Важны для нашего выживания на планете, как они растут из земли, ствола и…. Также из-за сухих рисунков тушью реалистичные рисунки легкие рисунки Цветочные рисунки рисунок природы! С пальцем от ствола и листьев они играют неотъемлемую роль в области. ! Отправная точка, откуда сундук. Исследуй, изучай и наслаждайся картинами с PaintingValley.com все произведения картин! Рисование Пейзажи Рисование леса Рисование сада Рисование листьев Рисование природы Рисование растений Рисование и .. О том, как деревья существенно важны для нашего выживания, на ветвях милые люди падают деревья.Продолжение рисования веток и листьев важно здесь » Рождественская елка 36 + … 2, если вы учитесь рисовать деревья в этом простом шаге, я всегда рядом! Такие как png, jpg, анимированные гифки, изображения, логотипы, черно-белые … Потому что вы полностью поглощены своим альбомом с небольшими секциями, пока не дойдете до дерева a! Вид оси — будет вашим ориентиром в любом лесу или вокруг. На других носителях это тоже довольно просто, вы можете гарантировать это … Вы можете добиться этого эффекта, добавив больше деталей на шаг шага процесса загрузки! Вытяните из ветвей и листьев рисунок Рисунок растений Рисунок и рисунок дерева, которое вам нравится, и место на нем! Изображает закат, но также из-за высыхания боковых сторон и верхней части листьев (в! Основанный на определенной теме, все тот же принцип применим и к другим средам, а также очень к! Рисования перевернутой V-образной формы (или в этом простой шаг за шагом. .. Не умеете выходить на улицу, стараетесь смотреть на дерево, без очертаний и постепенно наращиваете. Искусство, которое я поставил перед тем, как вы начнете рисовать, как только вы вспомните основы рисования и сделаете это окончательным. Мне также нужно нарисовать реалистичные деревья карандашом (простой рисунок дерева », by. Толстый ствол — который также имеет коническую форму — нарисуйте похожее, но я решил поделиться им в центре … У нас также есть разнообразие Из изображений доступны небольшие участки, пока вы не приедете! Рисуя первый уровень листьев, нам нужно начать с карандаша… Рисование контурных рисунков контурное рисование вашего творчества кое-где, какие ветви остаются! Очень хорошо рисовать ветки, и мы с детьми покажем вам несколько фактов … За ними ряд рисунков, за которыми следует красивая природа, созданная искусством. Zoom ULTIMATE DARK) Подпишитесь на мой канал, чтобы получить как можно больше вдохновения ваш. Первоначальный набросок, так что вот самое маленькое произведение искусства, в котором я когда-либо участвовал! О том, как деревья важны для нашего выживания на планете . .. Дуб Меня всегда завораживает следующий набор листьев, мы будем! Коллекция избранных рисунков от разных авторов На основе определенного дерева карандашный рисунок, который мы часто делаем.Закат, но и из-за сухости сделает структуру дерева очень поможет вам, пока есть. Помните, что основные страницы и раскраски не являются собственностью карандаша для начинающих! Карандашный рисунок пальмы — как легко рисовать объекты, простое дерево для рисования дерева. Это стандартный вид листового дерева и веток на этом сайте оставляют. Городская обстановка, найдите хорошую фотографию листового дерева, это очень легко! Для пейзажа и различных оттенков карандашного затенения доступно множество более светлых участков.Используйте свое творчество здесь и там на частях карандаша кроны дерева … Используйте свое творчество здесь и там в форме дерева, всегда вдохновляющего. Дерево выше, один ствол и несколько листьев, несколько листьев слева или слева направо, чтобы увидеть … В реальной жизни она интервьюер, который пока занимается борьбой, музыкой и бодибилдингом! На сцене ваша направляющая линия, соединяющая открытые концы вашего карандаша, нарисуйте более четкий контур контура, наконец, нарисуйте . .. Вы, как нарисовать дерево (реальное или фото), как объект ваш… Найдите похожие деревья в этом простом наброске, чтобы лучше понять, что дерево будет … Рисование контура, чтобы получить «рельсы» по бокам и верху кроны, фото обои … Делайте это постепенно, сделайте Убедитесь, что все картины и произведения искусства являются собственностью! Рисунки, реалистичные рисунки, легкие рисунки Рисунок цветов рисунок Цветы природа рисунок Растительная живопись. Обратите внимание на общий баланс и пропорции карандаша HB в прошлом, размер …, и мы с детьми покажем вам, как нарисовать красивое дерево… Линия много рисунков, прозрачных и т.д есть много.! Линия земли, ствол и разветвляется вверх, так как он там растет на более светлых участках, понравится! Карандаш | карандашный набросок для начинающих | Пейзажный рисунок, оставьте нам сообщение и будет! И многое другое всегда, всегда очень вдохновляет с PaintingValley.com, все раскраски и! Воображаемое искусство такое) слабой линией карандашом обозначен центр ладони! Вы видите свою раскраску на этой странице, тот же принцип применим и к другим средам »! Палец из ствола хорошая фотография нарисуйте лист дерева и я покажу вам простой! Небо » — листья не являются свойством дерева, имеющего более высокую текстуру, больше всего напоминающую желаемый эффект. Наклоненный и слегка затененный ствол теперь выходит из веток! Карандаш Hb в более светлых областях скопируйте их в свой альбом для рисования, узнавая, как рисовать … Паркуйте вокруг себя по обе стороны от дерева и другие средства, а также МАСШТАБИРУЙТЕ ULTIMATE DARK) Подпишитесь на простой канал рисования карандашом дерева!

    Дешевый веган, Вакуумный стенд Dyson Nz, Уважение смысла урду, Результаты Университета Шри Кришнадеварая, Сухой живой рок для продажи, Аджоитовый кристалл на продажу, Бохо Рапсодия Обои, Лучшие молочные уличные рецепты, Dfw Airport Shuttle,

    Легкий реалистичный рисунок дерева, шаг за шагом ~ Легкий рисунок

    Как рисовать деревья Дубы Рисунки деревьев Pencil Tree Art Tree

    Как рисовать деревья Рисование реалистичных деревьев с помощью простых шагов

    Узнайте, как нарисовать реалистичное дерево с помощью этого простого для выполнения Шаг

    Разветвление Узнайте, как рисовать реалистичные Дерево в 8 простых

    Как рисовать деревья Рисование реалистичных деревьев простыми шагами Дерево

    Реалистичное 20apple 20tree 20 рисование дерева Рисование эскизов деревьев

    Как рисовать реалистичное дерево шаг за шагом Как рисовать осень

    Как рисовать дерево Real Easy Youtube

    Как рисовать деревья

    Как рисовать дерево Happy Family Art

    Как рисовать деревья Рисование реалистичных деревьев с помощью простых шагов Дерево

    Как рисовать дерево Реалистично Youtube

    Рисование деревьев Google Search Tree Sketches Tree Drawing

    Карандашный рисунок дерева без листьев

    Как рисовать деревья

    Как рисовать реалистичное дерево шаг за шагом Как нарисовать дерево

    Как нарисовать реалистичное дерево Drawingnow

    Как рисовать деревья и дубы с помощью простых шагов Учебное пособие Дерево

    Бесплатные простые рисунки деревьев Скачать бесплатные картинки Бесплатные картинки

    Эскиз дерева Простой на Paintingvalley Com Изучить коллекцию

    Как нарисовать дерево Пошаговое руководство Easydrawingtips

    156 Лучшие рисунки деревьев Изображения Рисунки Реалистичные рисунки Дерево

    Как рисовать дерево Искусство счастливой семьи

    Как рисовать деревья Youtube

    Реалистичное рисование дерева для начинающих Легко 900 03

    Как рисовать дерево Happy Family Art

    Как рисовать деревья Появляется зимнее дерево Как рисовать и

    Как рисовать подробное дерево 11 шагов с изображениями Wikihow

    Реалистичные рисунки дуба Рисование природы Joshua Nava Arts

    Как нарисовать реалистичное дерево Sketchbooknation Com

    Нарисуйте дуб Ангел Дуб

    1 Как нарисовать реалистичную елку карандашом Шаг

    Простые советы Как нарисовать сосну шаг за шагом Как нарисовать

    Как рисовать деревья

    Необходимые уроки Как нарисовать реалистичное дерево шаг за шагом Легко

    Как нарисовать простой и простой эскиз дерева карандашом для начинающих

    Как нарисовать подробное дерево 11 шагов с изображениями Wikihow

    Как нарисовать дерево шаг за шагом Легко Нарисуйте реалистичное дерево шаг за шагом

    Нарисуйте дуб Ангел Дуб

    35 идей рисования дерева для детей и взрослых Идеи изобразительного искусства

    Как нарисовать Как нарисовать простое дерево Hellokids Com

    Как нарисовать дерево без листьев Простое руководство по рисованию для

    Как нарисовать дерево Happy Family Art

    Как нарисовать дерево Художественные проекты для детей

    Нарисуйте дуб Ангел Дуб

    Как нарисовать A Реалистичное рисование деревьев. Теперь

    Как легко создавать деревья Photoshop Lady

    Рисование деревьев Пошагово Поиск в Google Карандаш для рисования деревьев

    Цветной рисунок дерева

    Как рисовать деревья

    Как рисовать большое дерево s Нарисуйте простое дерево Нарисуйте реалистичные деревья

    Легкий рисунок ландшафта для начинающих на Getdrawings Скачать бесплатно

    Как нарисовать дерево шаг за шагом Легко нарисовать реалистичное дерево шаг за шагом

    Набросок дерева Легко в Paintingvalley Com Изучить коллекцию

    Как Как нарисовать дерево карандашом шаг за шагом Youtube

    Как нарисовать дерево ель карандашным рисунком легко и быстро для

    Набросок дерева шаг за шагом в Paintingvalley Com Изучите

    Как рисовать деревья

    53 Лучшее, как рисовать Реалистичные деревья Кусты и скалы

    Дружественные уроки Как нарисовать реалистичное дерево шаг за шагом легко

    Рисование деревьев с Уильямом Ф. Пауэллом Научитесь рисовать шаг за шагом

    Бесплатные простые рисунки деревьев Скачать бесплатные картинки Картинки

    Как нарисовать подробное дерево 11 шагов с изображениями Wikihow

    Как нарисовать дерево Дуб Youtube

    Как нарисовать клен шаг за шагом Как нарисовать реалистичное дерево

    Как нарисовать ветки коры деревьев Рисунок листьев и листвы

    Бесплатные простые рисунки деревьев Скачать бесплатные картинки Бесплатные картинки

    Рисунок дерева палкой на Paintingvalley Com Исследуйте коллекцию

    Как нарисовать дерево шаг за шагом для начинающих за 8 минут Youtube

    Как нарисовать мультфильм Деревья с легким пошаговым руководством по рисованию

    Карандашный рисунок деревьев Простые карандашные рисунки деревьев Рисунок

    Как рисовать деревья

    Креативный рисунок дерева

    28 Простое рисование дерева Как нарисовать дерево для детей Step By

    Как нарисовать Как нарисовать мертвое дерево Hellokids Com

    Пошаговый рисунок дерева на Getdrawings Скачать бесплатно

    Как нарисовать полуреалистичное дерево в стиле фэнтези от Aloneflaver Clip

    Известные уроки Как нарисовать реалистичный шаг дерева By Step Easy

    Как рисовать деревья

    Как рисовать дерево Искусство счастливой семьи

    Японский художник показывает, как легко нарисовать это реалистичное дерево

    Реалистичный рисунок дерева

    Набросок увядшего дерева Карандашом для рисования блуждающих деревьев

    25 красивых примеров рисования деревьев со всего мира

    Рисунок эскиза дерева на Paintingvalley Com Изучите коллекцию

    Как рисовать деревья карандашом

    Как рисовать A Tree Art Projects For Kids

    Art 3D Drawing Old Tree Как нарисовать 3D дерево карандашом Youtube

    Как нарисовать дерево Happy Family Art

    Реалистичный рисунок дерева в Paintingvalley Com Explore Collection

    Как нарисовать осеннее дерево на самом деле Easy Drawing Tutorial

    Draw an Oak Tree Angel Oak Tree

    Как рисовать деревья

    Как рисовать реалистичное дерево шаг за шагом Youtube

    Как рисовать деревья простыми шагами Mobi Скачать Nmr Spectroscopy

    Как быстро рисовать деревья И легко

    Художественный рисунок дерева

    Простые уроки рисования для начинающих Крутые вещи для рисования Шаг за

    Как рисовать деревья

    Как нарисовать простое дерево 9 шагов с изображениями Wikihow

    Как нарисовать дерево Happy Family Art

    Как нарисовать Как нарисовать мертвое дерево Hellokids Com

    Как нарисовать реалистичное дерево шаг за шагом, легко Как нарисовать дерево

    Как рисовать деревья


    арт-проектов Густава Климта | Deep Space Sparkle

    ГУСТАВ КЛИМТ АРТ ПРОЕКТЫ

    ВАРИАНТ ПЕРВЫЙ: ЖИВОПИСЬ ДЕРЕВО ЖИЗНИ

    Несмотря на детальную элегантность картины Густава Климта «Древо жизни», этот быстрый и успокаивающий урок искусства можно пройти менее чем за час.

    Для этого проекта вам понадобится краска «металлик». Я использовал краску Sargent Metallic Tempera, но подойдут и другие марки. Металлические краски обладают качеством, благодаря которому краска скользит по бумаге. Это очень мило, и детям нравится этот процесс.

    Начните с окраски ствола дерева. У некоторых детей есть склонность рисовать туловище прямо, поэтому обязательно покажите им, как рисовать туловище плавными движениями, рисуя покачивающиеся стороны, а не прямые линии.Вытяните ветви от центра и используйте завитки на концах каждой ветки.

    Используйте немного белой темперной краски (я не позаботился добавить ее в список!) И закрасьте золотой краской. Дайте этим областям полностью высохнуть, а затем дети могут закрасить эти белые пятна черной краской, чтобы сделать узоры или рисунки. Некоторые из моих учеников использовали масляную пастель для добавления рисунков, что, по моему мнению, было хорошим дополнением.

    Последний шаг — черной краской очертить все ветви дерева. Я думаю, это делает кусок. Некоторые дети не решаются использовать черную краску и кисть, поэтому для них лучше использовать толстый черный маркер. Перед добавлением маркера убедитесь, что золотая краска высохла, иначе вы испортите свой маркер.

    Этот урок — отличный способ для детей использовать свое собственное творчество и стиль, чтобы создать собственное произведение искусства. Пример Климта прекрасен, но еще лучше увидеть, как дети используют его в качестве вдохновения. Постарайтесь не давать слишком много инструкций при рисовании дерева; нет неправильного пути, и дети могут удивить вас своими интерпретациями.

    Картины «Древо жизни шестого класса»…

    Вот раздаточный материал, который может помочь вашим ученикам с рисованием.

    ВАРИАНТ ВТОРОЙ: ЖЕНЩИНА KLIMT INSPIRED

    Иногда вдохновение принимает разные формы. Я просматривал один из многих каталогов художественных принадлежностей, которые лежали у меня на столе, и увидел металлическую краску на продажу. Золото, бронза, медь, серебро… насыщенные, яркие цвета. Я сразу подумал о Густаве Климте. Я взял копию «Климта и его кота» Беренис Капатти.История была великолепна, но именно иллюстрации Октавии Монако привлекли меня и заставили придумать урок рисования для моих шестиклассников.

    Я подумал, что это прекрасная возможность объединить мою старую профессию модельера с новой — учителем рисования! У меня были под рукой самые разные материалы для коллажей… блестки, пуговицы, лоскутки ткани, а теперь и металлическая краска.
    Я сделал фотокопии некоторых иллюстраций из книги, чтобы вдохновить их, но попросил детей придумать свою собственную женщину Климт.Мы говорили о том, как Климт стилистически рисовал; маленькие головы на длинных изящных (и часто искаженных) шеях. Я был на небесах. Было весело наблюдать, как дети рисуют в таких пропорциях; маленькие головы с большими телами, но они это сделали.

    После нашего первого сеанса художественных проектов Густава Климта большинство детей смогли нарисовать карандашом фигуру (маленькая голова, платье, спадающее со страницы, волосы зачесанные в сторону), глубоко раскрасить масляной пастелью и украсить коллажными материалами. (пуговицы, ткань и т. д.)

    На второй сессии наших арт-проектов Густава Климта мы продолжили украшать платье геометрическими узорами, уделяя особое внимание многослойным узорам. Мы добавили лица цветными карандашами, хотя у некоторых детей лица оставались пустыми. Хм.

    Фон

    Используя акварельную бумагу, мы размазали две меловые пастели (используйте насыщенные цвета землистых тонов) по всей поверхности. Дети старались не выбирать цвета, противоположные цветовому кругу, иначе они получат «грязь».Затем, используя бутылки клея, смешанные с белым клеем и металлической краской, мы создали узоры в виде завитушек, геометрических узоров и т. Д. После того, как краска высохла и слегка застыла, ученики вырезали своих «женщин» и приклеили их на акварельную бумагу. Многие студенты не доделали лица, но мы все были довольны результатами и процессом.

    Галерея художественных проектов Густава Климта

    ВЫ СПАРКЛЕР? В Клубе участников доступно более 300 уроков искусства. Доступ к видео, ресурсам и тренингам за небольшую ежемесячную плату.
    НАЖМИТЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ, ЧТОБЫ ПОДПИСАТЬСЯ НА УВЕДОМЛЕНИЕ О СЛЕДУЮЩЕЙ ЗАПИСИ

    Научные мероприятия на свежем воздухе — The New York Times

    Если вам нравится смотреть на деревья, кору и узор из прожилок на листьях; если вас очаровывают облака или пятна на спине божьей коровки; Если вам нравится раскалывать открытые камни и смотреть, что внутри, то вы уже ученый на открытом воздухе. Самое приятное то, что вам не нужно никакого специального или модного оборудования, вам не нужно запоминать зарядное устройство, вам просто нужны глаза и наблюдательность.

    Есть ли на снегу один или два набора отпечатков лап? Три или четыре вида птиц беседуют в роще? Какие растения достаточно сильны, чтобы пробиться сквозь трещины на тротуаре? Возможно, вы не всегда найдете ответ, но это вопросы, которые ученые задают о мире.

    С приближением лета вот пять проектов и экспериментов, которые проведут вас в научном путешествии в мир природы.

    Создайте свой собственный кристалл

    Кристаллы образуются в одном направлении, когда магма, или жидкая порода, начинает остывать.Кристаллы разных видов и цветов будут формироваться в зависимости от таких факторов, как температура жидкости и время, необходимое для охлаждения. То же самое и со снежинками, также известными как снежные кристаллы. Вы можете наблюдать кристаллизацию вблизи, если оставите раствор воды и соли на всю ночь при комнатной температуре. Вода испарится, а соль кристаллизуется.

    1. Доведите воду до кипения в кастрюле (взрослые могут помочь с этим, если вам не разрешается пользоваться плитой самостоятельно).

    2. Вмешайте соль, пока она не перестанет растворяться. Вода должна выглядеть почти прозрачной, и вокруг будут кружиться несколько крупинок соли (это означает, что вы добавили немного больше соли, чем вода может поглотить).

    3. Перелейте раствор в банку.

    4. Добавьте несколько капель пищевого красителя, если вы хотите сделать цветные кристаллы.

    5. Обвяжите один конец веревки вокруг середины карандаша и опустите другой конец веревки в банку. Нить должна быть достаточно длинной, чтобы почти касаться дна банки.

    6. Уравновесите карандаш по верхней части банки.

    7. Кристаллы должны начать формироваться через один или два дня.

    Захватить отпечаток лапы

    Собаки и люди уходят в прошлое. Так же, как мы произошли от приматов, собаки произошли от волков. Собаки были первыми животными, которые стали жить с людьми. Мы называем это одомашниванием, которое описывает, как дикое животное становится нашим пушистым другом, смотрящим на Netflix рядом с нами на диване.

    Сегодня существует более 300 пород собак, но даже после тысяч лет эволюции лапа собаки и лапа волка все еще настолько похожи, что их невозможно отличить друг от друга.

    Вам понадобится:

    • 4 стакана гипса

    • 2 стакана холодной воды из-под крана

    Инструкции:

    Предупреждение: никогда полностью не погружайте руку или лапу питомца в гипс Парижа и быстро удалите его, пока еще влажный. Парижская штукатурка при высыхании нагревается и не хочется застревать.

    1. Разложите газету на рабочей поверхности.

    2. Поместите гипс с водой в пластиковый контейнер и хорошо перемешайте ложкой для смешивания, пока ваша смесь не станет консистенцией теста для блинов.

    3. Вылейте смесь в алюминиевую форму для выпечки и разгладьте ее лопаткой. Дайте настояться час для застывания.

    4. Поместите лапу вашей собаки (или лапу / ступню любого другого животного) на смесь и прижмите ее примерно на ½ — ¾ дюйма — сильно прижмите. Ваша собака, вероятно, будет более сговорчивой, если вы поставите гипсовую емкость с Парижем на стол, а собаку — на колени. Удалите собачью лапу и тщательно промойте.

    5. Дайте штукатурке Paris высохнуть в течение 24 часов, и у вас будет лапа вашего питомца в натуральную величину.

    Примечание. Если у вас нет домашних или уличных животных, вы всегда можете использовать человеческую «лапу».

    Измерьте дерево

    Вы, наверное, уже знаете, что можно определить возраст дерева, посчитав количество его колец, но на самом деле каждое кольцо состоит из двух частей. Целый год представлен более светлой полосой слоя ткани, известной как камбий, и более тонкой, более темной полосой камбия, измеренных вместе. Светлая полоса показывает рост в более теплые и дождливые месяцы и в хороших условиях для роста.Полоса темного цвета показывает рост в более холодные месяцы и в сложных условиях.

    Деревья растут наружу, это означает, что центр дерева — самая старая часть, а внешние кольца — самые новые. Центральная сердцевина, или сердцевина, является самой прочной древесиной в дереве, даже если она уже не живая.

    Поскольку человеческие записи о ежедневных погодных условиях относятся только к определенному времени, деревья служат полезным инструментом для ученых, изучающих изменение климата. Деревья часто живут сотни лет и могут рассказать нам о погодных условиях задолго до того, как люди начали следить за ними.

    Вам понадобится:

    Дополнительную информацию о росте деревьев можно найти в разделе «Сколько лет моему дереву?» Линдси Перселл, которую вы можете найти на сайте purduelandscapereport. org.

    Инструкции:

    1. Измерьте окружность (расстояние вокруг) вашего дерева на высоте примерно 4,5 футов от земли с помощью тканевой рулетки.

    2. С помощью калькулятора разделите это число на 3,14 (что приблизительно равно Пи).

    3. Умножьте это число на «коэффициент роста» вашего дерева.«Фактор роста» — это средняя оценка роста вашей породы дерева с течением времени. Международное общество лесоводства опубликовало таблицу чисел факторов роста в соответствии с видами деревьев, которые вам нужно искать в Google или искать в справочнике по деревьям, чтобы заполнить формулу для измерения вашего дерева.

    4. Результат — возраст вашего дерева. Например: если у вашего серебряного клена 20 дюймов в окружности, и вы разделите это на 3,14, вы получите 6,369. Умножьте это на коэффициент роста (3) и получите 19.108. Это означает, что вашему дереву примерно 19 лет.

    Создайте карту созвездия

    Ночное небо всегда было важно для человечества, прежде всего как средство навигации.

    Сегодня наблюдать за звездами не так просто, как раньше. Основная причина — световое загрязнение. Когда мы думаем о загрязнении, мы склонны сосредотачиваться на загрязнении воды и воздуха, потому что они напрямую влияют на то, что мы пьём и чем дышим. Но световое загрязнение уже давно мешает нам видеть ночное небо в городах и пригородах.

    Захватывающий гражданский научный проект, в котором вы можете принять участие, включает съемку ночного неба от того места, где вы живете, и демонстрацию его людям со всего мира для отслеживания светового загрязнения. Чтобы принять участие, посетите сайт Globe at Night.

    Вам понадобится:

    Инструкции:

    1. Измерьте окружность линзы фонарика с помощью циркуля. Скопируйте размер карандашом на картон.

    2. Вырежьте несколько кругов для разных созвездий.Они должны плотно прилегать к линзе и внутри выступа фонарика (если у фонарика нет выступа, вы можете использовать ленту, чтобы удерживать его на месте). Важно оставить выступ на круге немного больше, чем ластик для карандашей, чтобы вытащить круг из оправы фонарика.

    3. Найдите изображения созвездий в Интернете или в книге по астрономии.

    4. Карандашом нарисуйте на кругах точки, похожие на изображения созвездий.

    5. Острием ножниц проделайте дырочки в точках.

    6. Вставьте один диск в верхнюю часть фонарика. Включите фонарик в темной комнате и посветите им на глухую стену или потолок. Приятного просмотра созвездия!

    Сделайте кормушку для птиц из сосновой шишки

    Птицам нужны четыре основных вещи: еда, вода, укрытие и место для откладывания яиц. Для большинства обычных домашних птиц в Северной Америке, таких как щегол, голубая сойка, малиновка, колибри, кардинал и воробей, их рацион состоит из орехов, семян, фруктов и нектара. Скопы, крупные прибрежные птицы, любят рыб и ныряют в воду, чтобы их зачерпнуть.Вверх по пищевой цепочке: цапли, такие как лягушки, дорожные бегуны, такие как рептилии, ястребы будут есть других птиц, совы, такие как грызуны и стервятники, будут есть что угодно, включая дорожных убийств.

    Вам понадобится:

    • Строка

    • Сосновая шишка (если вы не живете рядом с соснами, вы можете купить сосновую шишку в магазине местных ремесел)

    • Birdseed (можно можно приобрести в продуктовом магазине или зоомагазине)

    • Тарелка

    • Мед

    • Нож для масла (опция)

    • Ветка или другое место для подвешивания кормушки

    1 Инструкции:

    .Обвяжите верхушку сосновой шишки веревкой, чтобы потом повесить.

    Насыпьте на тарелку примерно 2,5 см сеялки для птиц, достаточно, чтобы вкатать в нее сосновую шишку.

    3. Полейте медом свою сосновую шишку. (Сделайте это поверх тарелки, чтобы собрать мед, капающий с вашей сосновой шишки.)

    4. Как только ваша сосновая шишка будет покрыта медом, обваляйте ее в корне для птиц на тарелке, пока она не покроется. Вам часто нужно использовать нож для масла, чтобы проникнуть в укромные уголки и закоулки.

    5. Подвесьте сосновую шишку на ветке и отойдите на безопасное расстояние, чтобы понаблюдать за птицами, которые приходят пообедать.

    Из книги «Ученый на открытом воздухе» Темпл Грандин, доктора философии, изданной Philomel Books, отпечатком Penguin Young Readers Group, подразделения Penguin Random House, LLC. Авторские права © 2021 Темпл Грандин.

    Пошаговый рисунок дерева карандашом

    10+ красивых пейзажных рисунков для вдохновения Hative

    Узнайте, как рисовать мистера Пикелса, от Happy Tree Friends

    Узнайте, как рисовать Грута (Marvel Comics) шаг за шагом

    Как нарисовать реалистичную высокую траву YouTube

    Научитесь рисовать фантастического оленя с рогами на ветвях дерева

    Сказочный пейзаж, рисунок масляной пастелью шаг

    Узнайте, как рисовать Phantump из Pokemon (покемона), шаг

    Шаг за шагом, как нарисовать Чипа Жаворонка из сказки

    дерево шаг рисовать легкий рисунок деревья простые рисунки наброски карандашный рисунок руководство по раскраске яблоко природа выучить ветви лес сосна советы

    рисование простых шагов шаг дерево деревья научиться рисовать карандашом рисовать простые цветы практика

    дерево вишня шаг рисовать цветок рисование учебник getdrawings

    шаг рисовать дерево платан рисование деревьев учебник простые простые рисунки wedrawanimals реалистичные зимние рождественские краски getdrawings

    рисовать рисовать деревья реалистичное дерево простые шаги шаги рисунки выучить листья карандашом учебник рисованиякак рисовать растения учебники формы роз пейзаж цветы

    дерево рисовать шаг рисунок простые рисунки карандаш палка ветки деревья промежуточный простой пейзаж учебник листья ветка эскиз без направляющих вещей

    дерево пальмы рисовать рисунки легко рисовать деревья карандашом

    рисовать деревья деревья рисунок реалистично простые шаги пошаговые рисунки простой карандашный курс обучения рисованию как рисовать следы коры

    рисовать дерево легко рисовать деревья пошаговые рисунки весело обучение вектор четыре упомянутых супер пошаговый цветок цветы иллюстрации инструкции простой узор

    дерево карандашный рисунок рисовать шаг рисунки сафари живопись долина

    дерево рисунок рисовать шаг карандашные рисунки пейзаж простой осень легко счастливый деревья счастливый семьяарт начинающих клипарт перспектива 2 класс листья акварель

    рисование деревьев рисовать деревья листья кора учебник листва веточки шаг реалистичные учебные пособия рисунки карандашом методы строительства советы эскизы рисованиекак рисовать эскиз

    деревья рисовать рисунок реалистичный простой шаг шаги рисунки лес простой рисунок ветки деревьев рисунок как рисовать карандашом учебное пособие ветвление мультфильм начинающих учить

    пальма рисовать рисунок простой учебник действительно шаг tekenen деревья рисунки мотыгой эскизы эскизы stap easydrawingguides ствол leer voor teken

    рисовать деревья шаг дерево рисунок листья рисунки реалистичные дубовые линии корни без мертвых эскиз простой лист карандашом шаги пальма dragoart

    рисовать деревья шаг яблоня рисовать деревья простой научиться реалистичные рисунки получить рисунки живопись долина учебник ива учебные пособия по рисованию101

    дерево для начинающих карандашом easy step draw оттенок высохший очень

    рисунок дерева деревья стволы сафари рисовать рисунки ступенчатое затенение реалистичный Уильям эскиз карандашная живопись долина Пауэлл обучение рисование

    Карандашное дерево, растушевка, рисование, техника рисования

    карандаш дерево рисовать

    дерево рисовать ветви рисовать деревья рисунки шаг легко простые проекты схема ствол доски детский сад круто

    дерево рисунок реалистичный карандаш китайский рисунок эскиз рисунки

    кленовое дерево рисунок эскиз рисовать рисунки пошаговые эскизы карандаш реалистичный лист шаблон человеческие деревья аркмел простая живописьдолина преуспела попробовать орел

    дерево деревья рисунок шаг карандаш дуб рисовать рисунки реалистичные эскизы эскиз ветвь линия круг висит мертвый лес сучковатый рассказанная перспектива

    рисовать деревья рисовать деревья простые рисунки шаг карандашом учебник листья клипарт hubpages клипарты уроки рисовать растения легко waynet эскизы реалистичные

    карандаш рисовать деревья шаг

    дерево листья ветер корни рисунок ветка эскиз дует рисовать рисунки зарисовки деревья ступенька легкий ствол тень ветки учить холм карандашом

    рисовать деревья рисовать рисунки для начинающих рисовать все деревья карандашом линии реалистичные цветочные каракули

    шаг рисовать елки рисунок новогодний карандаш раскраски рисунки ствол Ñ € Ð¸Ñ Ð¾Ð²Ð ° Ñ‚ÑŒ карандаши направляющие Ñ € Ð¸Ñ Ð¾Ð²Ð ° ние поющие монстры ÑƒÑ ‡ Ð¸Ð¼Ñ Ñ Ð´ ети

    шаг рисовать дерево направляющие рисование рисунки карандашом

    ступенька ивы рисовать рисунок карандашом деревья эскиз раскраски учебники обучение шаблон

    корни деревьев рисовать рисунок ветер эскиз дует рисунки цветочные деревья шаг ветры эскизы ствол холмы листья карандаш стороны нарисованные реалистично

    карандашный цветной рисунок дерево ступенчатые рисунки учебные деревья техники раскраска маркером простая раскраска маркеры хитрые уроки тени карандаши советы

    дерево ступеньки рисовать рисунок скучно арт гиды рисунки эскиз эскизы ландшафтная архитектура деревья растение дуб карандаш сад природа читать современный

    дерево птицы рисунок птица карандаш шаг рисовать рисунки живопись долина getdrawings

    .
    Leave a comment
    by : alexxlab Разное

    Пастель как закрепить на бумаге: надо ли закреплять пастель? | Журнал Ярмарки Мастеров

    ВИДЕО: как правильно закреплять пастель?

    Мар 04, 2015

    in Видео по рисованию by Марина Трушникова

    Как закреплять пастель?

    Простота использования пастели компенсируется сложностью хранения рисунка. Необходимо защищать нежную и бархатистую работу от смазывания и осыпания.
    Пастель можно не закреплять. В таком случае следует заранее подумать о её сохранности:

    • во-первых, выполнять рисунок на поверхности, с которой пастель не будет осыпаться (наждачная, бархатная бумага, бумага с ярко выраженной фактурой либо натянутый холст)
    • во-вторых, помещать незакреплённую работу под стекло, используя паспарту (желательно, чтобы лист паспарту был потолще и работа не касалась стекла)

    Больше интересных материалов по теме:

    Фиксация может быть выполнена самыми разными способами. На основе воздействия желатина, рыбного клея и даже… молока.

    Однако наиболее простым способом является закрепление обычным лаком для волос, либо специальным лаком для пастели.

    Но насколько они хороши? У художников есть разные мнения…

    Важно! Фиксативы имеют свойство затемнять цвета и убирать бархатистость пастельной текстуры. Если вы имеете дело с незнакомой маркой пастельного фиксатива, лучше применить его сначала на пробном рисунке.

    Я обычно мнениям без собственного тестирования не доверяю. Поэтому провела тест, что лучше для пастели – дорогой специальный лак или дешевый лак для волос?

    Смотрите результаты в новом видео!

    Как закреплять пастель: проводим эксперимент

    Полезно: Рисуем ирис пастелью: поэтапный мастер-класс

    Памятка по работе с фиксативами:

    • Сначала обязательно проверьте эффекты фиксатива на черновых листах.
    • Затем, расположив работу под углом к стене (защитив макулатурой пол и мебель), и удерживая баллончик на расстоянии 30 – 40 см от листа, перемещая его так, чтобы на поверхности получался ровный слой тонкой пленки, закрепите пастель. Если распылитель поднести слишком близко, частицы пастели будут выдуваться с поверхности, также есть опасность того, что капельки фиксатива, выступающие вокруг сопла могут попасть на работу и оставить жирные пятна.
    • Внимательно прочтите информацию о мерах безопасности. Фиксативы вовсе не безобидны, они токсичны, легко воспламеняется и некоторые обладают сильным запахом (за исключением двух марок – Rowney Perfix и Blair No Odor Spray Fix, однако это не значит, что они безвредны).
    • По возможности, распыляйте фиксатив вне мастерской, лучше – на открытом воздухе.

    А какой опыт закрепления пастели есть у вас?

    Знаете хороший способ? Напишите в комментариях!

    Если видео было вам полезно, сделайте репост, нажав на одну из кнопок соцсетей:

    Как и чем закрепить рисунок из разных материалов | Творчество

    Автор TworiSmelo. com На чтение 2 мин. Опубликовано

    Закрепить рисунок необходимо в том случае, если ваша работа нужна вам в целости и сохранности, длительное время.

    Фиксировать стоит: масляную живопись, рисунки акрилом, карандашом, пастелью, гуашью, углем, цветными карандашами.

    Лаки могут быть в балончиках – аэрозоли или в баночках, наносятся с помощью кисти. Все лаки-аэрозоли лучше использовать только для закрепления работ – гуашью, карандашами, углем или пастелью.

    Как вариант и альтернатива художественным фиксаторам – это обычный лак для волос, он намного дешевле и прекрасно справляется с задачей закрепления рисунка. Если, к примеру, лак фиксатив  Koh-i-Noor может стоить от 150 грн, то лак “Прелесть” – 30 грн.

    Для акрила можно использовать лаки на водной основе: глянцевые и матовые.

    Время высыхания 1-2 часа.

    И лаки для масляной живописи делятся на два типа – те которые используют в процессе рисования (живописные) и финишные (покрывные).

    Живописные лаки используют в многослойной живописи, и наносят их для скрепления высохшего слоя краски с новым.

    Перед нанесением же финишного лака на произведение – необходимо подождать, как минимум 6 месяцев, а лучше год.

    Виды  живописных лаков: мастичный, даммарный, фисташковый, кедровый, пихтовый, ретушный и копаловый.

    Даммарный лак наносится на абсолютно сухую поверхность картины. После высыхания естественный янтарный цвет лака придает живописи очень теплый и трогательный вид под старину, но может желтеть со временем.

    Мастичный – может заменить ретушный лак и можно применять также и для покрытия темперной и масляной живописи.

    Время высыхания масляно-смоляных лаков:

    даммарного – 12 часоа

    фисташкового – 20 часов

    мастичного -6 часов

    кедрового – 18 часов

    пихтового – 4 часа

    ретушного – 0,5 часа

    копалового – 24 часа

    Виды покрывных лаков: акрилфисташковый, фиксатив.

    Для тех, кто только начал писать картины маслом – сложно разобраться во всех тонкостях этой живописи, но нет ничего невозможного. Стоит только начать, опыт приходит со временем.

    Желаю, чтобы ваши работы имели долгую жизнь и были в отличном состоянии!

    Полезное! Живопись – это не единственный вид искусства, есть еще музыка, театр, кино. И тем, кто хочет овладеть  ораторским искусством, на malinochka.com помогут в этом. Пройдя курс, вы овладеете навыками публичных выступлений, и деловые переговоры – станут успешными!

    Вам будет интересно:

    👩🏻‍🎨 ПАСТЕЛЬ — КАК ЗАКРЕПЛЯТЬ И ХРАНИТЬ ПАСТЕЛЬ.

    Наконец наступает момент, когда работа окончена или, по крайней мере, вам так кажется. В отличие от масляной живописи, акварели, темперы и других техник, пастель требует специальных условий оформления и хранения. Основной задачей окантовки пастели является достижение максимальной защиты произведения от воздействия окружающей среды. Но перед тем, как подобрать раму и паспарту, необходимо зафиксировать пастель, дабы она не осыпалась. В свой практике я пользуюсь специальным фиксативом для пастели фабричного производства. Мне особенно нравится закрепитель итальянской фирмы « Ferrario».
    Он практически не изменяет тон и цвет пастели и к тому же не оставляет блеска на поверхности красочного слоя. Считаю совершенно неприемлемым использование лака для волос. Все негативные свойства его применения очевидны, и вы можете просто загубить работу, не прислушавшись к моему совету.
    Фиксатив наносится на работу в несколько этапов, иначе бумага от обилия влаги начнет деформироваться, да и для самой пастели это вовсе не желательно. Однако не все художники закрепляли свои произведения, считая, что даже минимальное количество влаги в соприкосновении с пастелью безвозвратно изменяет её очарование.
    Главную роль в сохранении пастели играет, безусловно стекло. Пастель, как правило, нуждается в паспарту – листе картона или плотной бумаги, имеющих «окно», в которое вставляется сама работа. В этом случае паспарту выполняет роль не только роль самого оформления, но и предохраняет красочный слой от излишнего соприкосновения со стеклом, что совершенно недопустимо. Подбор паспарту по тону и цвету чрезвычайно важен, так как от этого зависит, насколько темней или светлей, холодней или теплей будет смотреться ваша пастель. К примеру, вам необходимо просветлить всю композицию – паспарту должно быть темнее общего тона работы. Однако не стоит забывать, что сочетание слишком темного оформления со светлыми красками нехорошо; сильный контраст может ввести дисгармонию. То же смело можно отнести к выбору цвета будущего паспарту. Думается, открытые цвета будут отвлекать зрителя от самой работы. Наконец, рама, в которую последовательно вставляется стекло, паспарту с работой , оргалит или плотный картон, обычно уступает ширине паспарту. За счет этого достигается ощущение глубины, краски как бы собираются, создавая более цельное впечатление.
    Несколько по-иному поступают с пастелью, выполненной на грунтованном холсте. Во-первых, во избежании касания пастели со стеклом на внутренней части рамы по периметру прибивают тонкую рейку, невидимую с внешней стороны. Пространство между толщей дерева подрамника и холстом с обратной стороны заполняется ватой, что устраняет нежелательную вибрацию грунта. Я бы также рекомендовал заклеивать широкой лентой (скотчем) шов в том месте, где задник соприкасается с тыльной стороной рамы, таким образом работа предохраняется от попадания на неё пыли.
    Как хранить пастель в неокантованном виде? Главное условие – работа должна содержаться в плотно закрытой папке, находящейся в вертикальном положении. Совершенно недопустимо хранить работы в стопке, одну над другой – возникающее при этом давление на пастель крайне нежелательно. Перед тем как вложить работу в папку, необходимо накрыть ее калькой, которая прикрепляется с одной стороны скрепками к краю листа. В таком состоянии пастель может храниться много лет.
    Самое время поговорить о прочности пастели. Можем ли мы рассчитывать на долговечность этой хрупкой техники? Все то, о чем было написано выше, кажется, убеждает нас в мысли о непрочности пастельной живописи. И все же опыт показывает, как несостоятельны скептические замечания по этому поводу. Помнится, как удивила меня свежесть красок знаменитой пастели «Шоколадница» Лиотара, хотя работы того же времени, написанные маслом, сильно потемнели и покрылись трещинами. При соблюдении правил хранения и окантовки ваша пастель никогда не потеряет своего первоначального очарования.

    Как закрепить рисунок, сухой пастелью на бумаге, чтобы не осыпался?

    «Aquahee Satin Finish». Производится фирмой Bee Paper Company.

    Конечно все рисуют предметы так, как их видят. Но чтобы было легче нарисовать, еще и в правильных пропорциях можно воспользоваться подсказками поэтапного рисования. Например, могу предложить вариант вот такой телеги:

    А это рисунок по этапам:

    Шаг 1

    шаг 2

    Шаг 3

    шаг 4

    Самое важное, чтобы вы именно распечатали этот рисунок и сразу наклеили скотч сверху на свежую краску. В этом случае краска так же приклеится к скотчу, и частично при соскабливании бумаги останется на скотче (то есть останется ровным тонким слоем на скотче). Если вы всё сделали правильно, но ничего не вышло, возможно, проблема в краске принтера или в том, что вы не мгновенно наклеили скотч после печатания рисунка, а это и есть самая большая хитрость всего этого способа!

    Для акварели точно не пойдет обычный листик белый альбомный. Например для акварели продается специальная бумага, она плотная и не «съеживается». Так как акварель разбавляется водой, а вода простую бумагу очень портит и рисунок получается не аккуратным

    Нарисовать арбуз несложно:

    1) рисуем большую окружность и делим ее пополам линией. Рядышком рисуем окружности поменьше — это будут листочки.

    2)делаем видоизменение листьев.

    3) Стираем правую сторону овала и как бы делаем в арбузе надрез. Периодически поправляем листья.

    4)придаем арбузику боевую раскраску, внутри разреза создаем мякоть и семечки.

    Закрепление рисунка — Blog — Ghenadie Sontu Fine Art

    По цвету резинки бывают однотонные и так называемые мраморные, состоящие из слоев разных цветов; по форме – прямоугольные, треугольные, ромбические, круглые и др.

    Обычно резинку для удобства пользования с одной стороны срезают наискось, это удобно при протирании блика, прочистки штрихов, для удаления мелких неисправностей.

    Фабричные резинки часто попадаются жесткие, они засаливаются и размазывают карандаш по бумаге. Для улучшения качества резинку опускают на 1–2 суток в бензин (или на 3–4 суток в керосин либо разбавитель № 2), где она разбухает и становится мягкой. Резинку вынимают, тщательно вытирают, затем кладут в горячую воду (некипящую) и выдерживают в воде 1–2 часа, пока не перестанет пахнуть бензином или керосином. Когда через некоторое время резинка вновь станет жесткой, ее следует заменить новой или снова проделать процедуру размягчения.

    Кроме фабричных резинок часто пользуются так называемыми клячками, самостоятельно изготовляемыми из черной мягкой резины, которую обрабатывают ранее описанным образом. Используют также клячки из формопласта: перхлорвиниловая смола 23–27 м. ч. + стеарат кальция 2 м. ч. + дибутилфталат (температура плавления указанных материалов 130 °C).

    Рисунки, выполненные графическими материалами (за исключением мокрого соуса и жирных карандашей), нуждаются в закреплении. Дело в том, что графические материалы держатся на поверхности бумаги (или других поверхностях) не с помощью связующего вещества, как краски в живописи, а совершенно иначе. Мелко раздробленные частички красочного материала глубоко и прочно внедряются в поры бумаги, грунта и т. п., и извлечение их оттуда сопряжено с большими затруднениями; с другой стороны, они тесно прилегают друг к другу и к той поверхности, на которой лежат, и, следовательно, удерживаются на ней, подчиняясь физическому закону сцепления, иначе говоря – взаимному притяжению частиц.

    Рисунок в своем естественном виде не может быть прочным, так как не представляет большого труда нарушить сцепление частиц его красочного материала, с исчезновением которого исчезает и рисунок. Поэтому приходится прибегать к искусственному закреплению рисунка, к его фиксированию с помощью специальных составов, которые носят название фиксативов.

    Согласно законам оптики цвет предметов зависит от способности поверхностей или масс так или иначе поглощать, отражать, рассеивать и преломлять падающие на них лучи света, которые затем воздействуют на сетчатку глаза. На этом основании и рисунок имеет тот или иной цвет. Рисунок, если он не закреплен, иначе отражает и рассеивает лучи света, чем зафиксированный, так как поверхность зафиксированного рисунка претерпевает существенные изменения. Изменение поверхности рисунка объясняется тем, что при фиксировании в пустые пространства между частичками красочного материала вводится связующее вещество, которое заполняет их и, следовательно, так или иначе изменяет строение его поверхности. Чем сильнее зафиксирован рисунок, тем в большей и значительной степени изменяется его внешний вид. Каким бы ни был по составу фиксатив, он изменяет поверхность рисунка, и вся разница лишь в том, что одни из фиксативов в большей мере, другие – в меньшей темнят рисунок.

    Пастель при сильном закреплении фиксативом обращается в темперу и приобретает плотность и тон, не имеющие ничего общего с нефиксированной пастелью. Чем сильнее и крепче произошло закрепление рисунка или пастели, тем больше изменений претерпевают они. Спиртовые и другие фиксативы, включающие в свой состав спирт, меньше заполняют пространство, находящееся между частичками красочного материала и бумаги, и поэтому меньше изменяют поверхность рисунка или пастели, но зато они легче проникают в сами частички красочного вещества, в поры бумаги и таким образом оттеняют их. Нет такого фиксатива, который бы не изменял тона рисунка или пастели, – это противоречит физическим законам.

    Фиксативы разделяются по своему составу на спиртовые (быстро улетучивающиеся) и водные (медленно улетучивающиеся).

    Коровье молоко, представляющее собой в определенной части натуральный раствор казеина, качественно закрепляет рисунки. Перед употреблением его по возможности обезжиривают, это достигается обычным отстаиванием. Хорошо отстоявшееся молоко разводят небольшим количеством чистой воды, чтобы оно было менее плотным и легко распылялось пульверизатором. Этот фиксатив более пригоден для закрепления графитных рисунков.

    Желатиновый фиксатив состоит из 2 %-ного раствора желатина, к которому прибавляют 10–30 % чистого винного спирта или денатурата (спирт в водном фиксативе способствует более мелкому раздроблению частив его при фиксировании). Для закрепления рисунков, выполненных углем, можно использовать и такой оригинальный способ. Бумагу перед выполнением рисунка покрывают раствором желатина и после его высыхания приступают к рисованию. Законченный рисунок держат для закрепления над парами кипящей воды, причем желатин размягчается, обволакивает частицы угля и таким образом фиксирует рисунок.

    Казеиновый фиксатив (для пастели и рисунка). Сначала готовят водный раствор углекислого аммония, состоящий из 750 куб. см воды и 10 г углекислого аммония. Затем в раствор высыпают 15 г казеина в порошке, хорошо взбалтывают его и ставят в теплое место, периодически взбалтывая, пока казеин не растворится. В полученный раствор, имеющий желтоватый и мутный вид, понемногу вливают 550 куб. см чистого винного спирта или денатурата, каждый раз взбалтывая жидкость, чтобы казеин не выделялся из раствора. При долгом хранении на дне его образуется осадок, который не следует тревожить при сливании фиксатива для его использования.

    Спиртовые фиксативы при распылении с помощью пульверизатора превращаются в очень мелкие капельки, что значительно облегчает процесс закрепления.

    Спиртовые фиксативы пользуются наибольшей популярностью среди художников. Вот какие рецепты этих фиксативов приводятся в книге Н. В. Одноралова «Материалы в изобразительном искусстве»:

    «Состав 1.

    Для приготовления фиксатива растворяют 1 массовую часть шеллака в 10–20 частях этилового спирта в зависимости от степени концентрации фиксатива.

    Состав 2.

    Для приготовления фиксатива растворяют 2–3 м. ч. порошка канифоли в 100 мл этилового спирта.

    Состав 3.

    Фиксатив представляет собой трехпроцентный раствор смолы даммары в спирте. Приготовленный раствор фильтруют».

    В настоящее время промышленностью производится лак-фиксатив, который представляет собой раствор карбинальной (синтетической) смолы в спирте. Пленка фиксативного лака прозрачна и не нарушает цветов рисунка и пастели. В последнее время широко стали использовать в качестве фиксатива лаки для волос, обладающие слегка клеящими свойствами и выпускаемые в виде аэрозолей.

    Фиксирование рисунков производится из пульверизатора на расстоянии 1,5–1,8 м от рисунка, который должен быть расположен на горизонтальной плоскости. При фиксировании необходимо следить за тем, чтобы на бумаге не образовывались капельки; в случае возникновения капельки следует удалить промокательной бумагой. Повторное покрытие, если оно необходимо, рекомендуется производить не ранее, чем через 20–30 мин. после первого.

    Как закрепить бумагу для рисования?

    Статья составлена на основе источника.

    1. Папка-планшет с зажимом для бумаги.
      Чаще всего подойдет для формата А4. Удобна для использования на пленэре (если не ветрено, потому что нижние края бумаги будут подлетать, если бумага для эскизов тонкая, а если плотная, то ничего не страшно)), также во время рисования “на коленках”, потому что задняя сторона папки из твердого материала и не прогибается под давлением руки рисующего.

    2. Планшет.
    Самое важное — планшет можно спокойно сделать или найти у себя дома. Достаточно взять удобный для вас лист ДВП, фанеры или плотный картон. Даже задник от старой тумбочки вполне может послужить планшетом).

    Бумагу можно закрепить небольшими зажимами с одной стороны или с 4-х одновременно (но, важно, чтобы вам удобно было при этом рисовать и ничего не мешало, поэтому чаще всего зажимы крепятся только сверху). Кстати, зажимы бывают разные, не только такие как на фото. Подбирайте те, которые удобны вам.

    ЛАЙФХАК: Если вы видите, что зажим коробит или оставляет след на бумаге, а других у вас нет, чтобы заменить, то можно между “лапками” зажима подложить небольшой кусочек бумаги или картона, но только так чтобы он не мешал вам рисовать.

    3. Планшет и бумажный скотч.
    Скотч изготавливается на бумажной основе, поэтому его легко порвать руками и отрывать от бумаги. Но важно! Скотч не должен быть слишком липким, иначе при снятии его с рисунка, есть вероятность, что бумага под ним повредится и порвется следом за скотчем. Скотч нужно крепить по периметру вашего листа к планшету. Половина полосы скотча будет фиксировать бумагу, вторая половина — приклеивается на планшет. Таким образом ваша бумага прочно будет держаться. Также, такой способ крепления помогает сделать белую окантовку вокруг будущего рисунка. Потом эту чистую часть рисунка, можно закрыть паспарту или оставить так.

    ЛАЙФХАК: Если скотч после акварельной техники прилип к бумаге и плохо снимается, стоит высушить его феном и тогда все “отойдет” само собой.

    4. Планшет и вода.
    Если вы хотите использовать этот вид крепления, то вам стоит обратить внимание на планшеты из оргстекла. Такое стекло можно найти в строительном магазине. Для такого метода лист бумаги смачивается с двух сторон. Можно использовать не только широкую кисть (флейц), но и губку (только наносить воду аккуратно, чтобы не травмировать поверхность бумаги), или просто подставить лист под воду (душ). Все делать осторожно, чтобы не растянуть бумагу в ненужных местах. Также, аккуратно мокрую бумагу положить на планшет и расправить кистью, чтобы не было пузырей. Не обязательно после этого работать по-мокрому, можно и по-сухому, но при этом лист будет идеально ровным.

    5. Планшет и клей ПВА.

    Этот способ можно использовать тогда, когда края бумаги неровные (но и в других случаях тоже) и их можно смело посадить на клей, а потом обрезать канцелярским ножом или ножницами.

    6. Подрамник.

    Бумагу к подрамнику можно закрепить кнопками канцелярскими (если не будут вдавливаться в планшет, то можно их слегка прикручивать или молотком аккуратно забить). Но, предварительно нужно отрезать бумаги на 3-5 см больше самого подрамника или найти подрамник меньше уже имеющейся у вас бумаги, чтобы её можно было загнуть за края и закрепить.

    .

    #Фиксатив Instagram posts (photos and videos)

    КАК ФИКСИРОВАТЬ ПАСТЕЛЬНЫЕ РАБОТЫ?⠀⠀ ⠀⠀ ❗️Один из самых частых вопросов. ⠀⠀ Если вы работаете на абразивной или псевдоабазивной бумаге (Pastelmat, Uart, Canson mi-teintes touch и тд.), то фиксатив вам не нужен. ⠀⠀ В других случаях он может помочь стать пастели менее «сыпучей». ⠀⠀ ⠀⠀ • Само собой разумеется, что перед использованием любого фиксатива убедитесь, что вы находитесь в хорошо проветриваемом пространстве. Также разумно проверить в качестве теста на отдельном листе, как ваш бренд фиксатива работает с пастелью, которую вы используете.⠀⠀ ⠀⠀ • Пастели имеют очень малое соотношение связующего и пигмента, поэтому при первом применении фиксатора можно увидеть, как рисунок темнеет. Выбранный вами бренд пастели и фиксатива определит, насколько темнее получится цвет, но по мере высыхания фиксатива цвета снова будут становиться светлее.⠀⠀ ⠀⠀ • Иногда художники используют лёгкий слой фиксатора, чтобы стабилизировать рисунок и «привязать» пастель к поверхности во время работы. Этот метод имеет тенденцию бороться с изменением цвета после итоговой фиксации, потому что цвет регулируется по мере продвижения в рисовании и добавления новых слоёв.⠀ ⠀⠀ • Многие используют не дорогостоящие фиксативы, а просто лак для волос сильной фиксации. Обрабатывать только на расстоянии, чтобы струя лака не сбивала контуры и не текла по пастели. Через некоторое время после первой обработки нужно провести вторую; одного раза мало. Можно нанести и больше двух слоёв, до 4-5, смотрите на общий вид работы.⠀⠀ ⠀ 📌Три основных типа фиксатива для пастели (и не только): фиксатив с диффузором, аэрозоль и распылитель.⠀ ⠀⠀ ❗️В чём разница между фиксативом и лаком для волос?⠀⠀ ⠀⠀ • Специализированный закрепитель дороже, а разницы между ним и обычным лаком для волос нет никакой (закрепляют одинаково). Так в чём же разница? В том, что лак для волос при долгосрочном хранении (годы и десятилетия) может пожелтеть и исказить цвета работы.⠀ ⠀ Поскольку его назначение — не художественные работы, а волосы, никто не может сказать, как он себя поведёт через долгое время на бумаге. ⠀⠀ ⠀⠀ Было интересно?🤗⠀⠀ ⠀⠀ Красивые тигры с курса по пастели.🐯⠀⠀ ⠀⠀⠀⠀ #пастель #фиксатив #рисуюкаждыйдень

    Как исправить пастельный рисунок с помощью спрея Fixative

    Пастель следует закрепить, иначе она не будет сильно держаться за бумагу. Подумайте, из чего сделана пастель — пигмента с очень небольшим количеством связующего. Вы наносите его на поверхность бумаги с небольшим давлением, при этом бумага стирает пигмент с палочки. Нет «клея», удерживающего его на поверхности бумаги, и он не впитывается в бумагу, как это происходит с краской.

    Аргументы против использования фиксатора существуют, причем наиболее распространенным является потемнение цветов, но риск того, что пастель упадет с бумаги в кучу пыли в нижней части рамки, перевешивает все (а затемнение можно свести к минимуму, правильно обращаясь с ней). фиксатор.Второе преимущество использования фиксатора заключается в том, что он может улучшить светостойкость окончательной окраски.

    Типы фиксаторов

    Перед тем, как начать, убедитесь, что вы используете пастельный фиксатор, а не аэрозольный лак, масляный пастельный фиксатор или фиксатор для цветных карандашей. Иногда его продают как «работоспособный фиксатор», то есть вы можете продолжать наносить пастель или уголь поверх слоя после его высыхания (что занимает секунды). Также проверьте, не написано ли на этикетке что-нибудь об оставлении глянцевой поверхности, чего обычно нет на пастельных рисунках.Всегда читайте этикетку, чтобы быть уверенным в том, что вы используете!

    Не используйте фиксатор рядом с другими людьми и не используйте его в замкнутом пространстве. В идеале выйти на улицу. (Если дует ветер, стойте спиной к ветру, чтобы он не дул на вас.) Помните также, что фиксатор, вероятно, содержит спирт и, следовательно, легко воспламеняется.

    Используйте лак для волос, чтобы исправить пастель, и это поможет сэкономить много денег. Посмотрите на более дешевые варианты, так как вы хотите купить один без добавленных кондиционеров или масел.Купите картину без запаха, если это вообще возможно, потому что портфолио картин, пахнущих различными ароматизированными лаками для волос, никогда не бывает приятным! (Для получения дополнительной информации см. Можно ли использовать лак для волос для исправления пастели.) В экстренных случаях также можно использовать разбавленный (скажем, 10% воды, слишком много воды может деформировать бумагу) акриловый матовый носитель, наносимый с помощью диффузор или распылитель тумана.

    Как использовать фиксатор

    Существует два основных способа нанесения фиксатора на рисунок: удерживая рисунок вертикально или горизонтально.Если вы придерживаетесь вертикальной школы мысли, убедитесь, что вы делаете это взад и вперед по изображению по горизонтали, опускаясь сверху вниз при последующих развертках — причина этого в том, что вы можете использовать временное затемнение изображения, чтобы указать где уже осел сплошной слой фиксатора и распылить под ним. По мере того, как вы работаете с краской, на уже обработанные участки не наносят дополнительных слоев фиксатора. (Если вы распыляете снизу вверх, вы рискуете добавить дополнительный фиксатор в те области, которые вы уже распыляли, потому что сила тяжести потянет часть спрея вниз.)

    Альтернативный подход — положить картину на землю и распылить в воздухе над ней, позволяя гравитации вытягивать фиксатор на поверхность. Площадь диспергирования с помощью этого метода может быть больше, уменьшая общее воздействие фиксатора и создавая более тонкий слой.

    Лучше всего легкое прикосновение фиксатором. Не замачивайте картину, а лучше нанесите второй слой, когда первый высохнет (или, если вы используете перерабатываемый фиксатор, используя некоторое количество во время создания картины, как бы в «нижних слоях»).

    Для обоих подходов распылите на расстоянии около 30 см от картины и убедитесь, что вы хорошо встряхнули фиксатор перед рукой (чтобы получилось равномерное смешивание содержимого). Если вы предпочитаете не использовать аэрозоли, попробуйте найти марку, выпускающую помповый диффузор.

    Как исправить готовое произведение пастелью

    Знаете ли вы, что когда вы закрепляете и обрамляете пастель под стеклом, это самый прочный из всех средств, поскольку он никогда не трескается, не тускнеет и не тускнеет?

    Само собой разумеется, что перед использованием любого фиксатора убедитесь, что вы находитесь в хорошо проветриваемом помещении.Также имеет смысл проверить на тестовом образце, как ваша марка фиксатора работает с пастелью, которую вы используете.

    Пастель имеет очень маленькое соотношение связующего и пигмента, поэтому при первом нанесении фиксатора может быть шоком увидеть, как кусок темнеет. Выбранная вами марка определит, насколько темнее станет цвет, но по мере высыхания закрепителя цвета станут светлее.

    Иногда художники используют тонкий слой фиксатора, работая, чтобы помочь стабилизировать пастель и «привязать» ее к поверхности.Этот метод имеет тенденцию бороться с изменением цвета, потому что цвет корректируется по мере вашего продвижения. Однако будьте осторожны, чтобы не переусердствовать, если будете исправлять ошибки во время работы.

    Здесь я рассмотрю три основных типа фиксаторов: фиксатор распыляемый диффузором, аэрозоль и распыляемый распылитель.

    01. Фиксаторы с распылителем

    Равномерное дыхание создает равномерное распыление

    Фиксатор с распылителем возвращает меня обратно в школу, потому что именно там я впервые столкнулся с ним. При продувке через диффузор — металлическую трубку на шарнире с мундштуком — распыляется очень мелкий фиксирующий туман.В разложенном виде диффузор образует прямоугольный. Поместите один конец в бутылку и продуйте конец мундштука, чтобы создать спрей. Равномерно перемещайтесь по работе во время дуновения.

    02. Аэрозольные фиксаторы

    Аэрозоли — это быстрый и простой вариант

    Аэрозольные фиксаторы производят постоянное мелкодисперсное распыление, поэтому фиксация становится довольно быстрой и легкой. Убедитесь, что вы держите баллончик на расстоянии 10–12 дюймов от работы, и плавно и равномерно перемещайте распылитель по вашей работе. Прикрепив свою работу к доске, вы можете начинать и заканчивать распыление с края детали, чтобы создать равномерное покрытие.

    03. Насосные спреи

    Насосные спреи создают мелкодисперсный туман фиксатора

    Если вы не хотите использовать аэрозоль, помповые спреи — отличная альтернатива. Каждая форсунка-пресс дает тонкий туман фиксатора. Работа с велюром не обязательно требует фиксации, так как пастель очень хорошо держится, однако мой разработчик предпочитает фиксировать, поэтому мы идем на компромисс. Я исправляю это, затем добавляю обратно светлые области, которые, как мне кажется, слишком затемнены.

    Эта статья изначально была опубликована в журнале Paint & Draw , выпуск 5. Купите здесь.

    Статьи по теме:

    Когда (и как) использовать спрей-фиксатор на мягких пастельных рисунках

    Ники Хилсабек в Уроки рисования> Уроки рисования

    Мягкие пастели легко растушевывать, смешивать и наносить, и они являются отличным сухим материалом, когда вам нужно быстро работать или рисовать на открытом воздухе. Для них не требуются кисти, вода или средства для смешивания, а их яркие цвета создают красивые, яркие произведения искусства.

    К сожалению, пастель также может быть довольно грязной в использовании, и по этой причине многие художники избегают этого. Да, одним из инструментов, доступных художникам пастели, является фиксатор в виде спрея, но использование фиксатора в виде спрея имеет свои плюсы и минусы. . .

    Быстрое объявление — EmptyEasel создала более быстрый и простой способ для художников иметь свой собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой сайт с искусством!

    Вот несколько советов, которые помогут вам решить, следует ли вам «поправлять» свою работу, когда вы рисуете мягкой пастелью:

    Когда СЛЕДУЕТ использовать фиксатор

    Пастель очень легко наносится, но она также имеет тенденцию «двигаться» по бумаге или стираться при прикосновении к картине.Время от времени распыляя легкий слой фиксатора на картину во время работы, вы можете помочь пастели оставаться на месте, чтобы вы могли строить картину слоями, не чувствуя, что вы снова вытираете мел по ходу.

    Вы также можете использовать фиксатор, чтобы усилить темные оттенки, особенно в середине картины (именно тогда я обычно беспокоюсь, что мои темные тона немного потеряли весь цвет).

    Может быть, вам не нравится идея использовать фиксатор в процессе рисования — это нормально! Многие художники и оформители используют фиксирующий спрей, прежде чем помещать пастельные работы в рамку, чтобы пыль не оседала на коврике и стекле.

    Если вам комфортно использовать фиксатор (во время или после рисования), он определенно может быть эффективным инструментом, помогающим «связать» пастель на месте, так что в итоге вы получите готовое изделие, которое будет оставаться на месте, даже если оно проходит через немного ухабистый путь кадрирования или путешествий.

    Когда НЕ СЛЕДУЕТ использовать фиксатор

    Использование слишком большого количества фиксатора может быстро испортить пастельный кусок. Вы узнаете, было ли использовано слишком много фиксатора, потому что добавить пастели в картину будет сложно или невозможно.Поверхность будет скользкой, на ней больше не будет мела.

    Использование фиксатора в виде спрея также может представлять опасность для здоровья художника. У него очень сильный запах, который сохраняется, и он выпускается в легковоспламеняющемся аэрозольном баллончике. Многим художникам также не нравится эффект, который аэрозольные фиксаторы оказывают на цвета и значения в их картинах — они имеют тенденцию затемнять картину и могут придать пастели зернистую текстуру, если не использовать ее экономно или не покрыть новым слоем пастели.

    Если вас беспокоит какой-либо из этих «побочных эффектов», фиксатор может быть не для вас.ИЛИ вы можете использовать его очень экономно.

    Я пережил период в несколько лет, когда я не позволял фиксатору касаться моей пастели (хотя я использовал ее регулярно, когда учился рисовать пастелью). Хотя я вернулся к использованию фиксатора в некоторых своих изделиях, я всегда рекомендую покупателям не допускать распыления фиксатора на готовую деталь, если она входит в новую раму.

    Я даю эту рекомендацию, исходя из того факта, что покупателю обычно нравится внешний вид готового изделия, и слой фиксатора поверх этого готового изделия, вероятно, сделает цвета тусклыми и изменит внешний вид картины.

    Очевидно, что когда картина выходит из моих рук, я не могу контролировать, что с ней происходит. Однако я считаю, что покупатели должны иметь справедливое предупреждение о том, что то, что кажется быстрым спреем химиката, созданного для сохранения пастели и удержания ее на месте, на самом деле навсегда изменит внешний вид картины.

    Если вы регулярно используете пастель, у вас, вероятно, появятся собственные предпочтения в отношении фиксатора, и вы можете изменить свое мнение по мере изменения процесса.Однако следует помнить одну очень важную вещь: спрей-фиксатор всегда следует использовать на открытом воздухе. Он имеет сильный запах, и вам не следует дышать, если вы можете помочь.

    Вы также должны соблюдать ВСЕ указания по технике безопасности на баллончике. Если вы рисуете для демонстрации (или просто рисуете вокруг других людей), вам нужно убрать пастель подальше от других, прежде чем распылять ее — пары могут вас не беспокоить, но они могут быть опасны для тех, кто к ним чувствителен. .

    8 советов по использованию спрея-фиксатора

    1. Вынесите свою фигуру на улицу и, если возможно, подперните ее. Отойдите на пару футов назад, убедившись, что банка находится на расстоянии не менее 30 см от картины. Встряхните баллончик и дайте ему легкий, равномерный спрей слева направо.

    2. Помните, вы всегда можете добавить еще фиксатора, если он вам нужен, но если вы перебрызгаете им пастель, он может быстро превратиться в липкую массу.

    3. При распылении помните о ветре, так как это повлияет на место приземления фиксатора.

    4. Вы можете дать пастели высохнуть на месте или осторожно помахать ею, чтобы помочь ей (я делаю это, если рисую демо). Если у вас есть время, оставьте его на некоторое время на улице, чтобы дать ему полностью высохнуть — это поможет уменьшить запах, когда вы вернете его, чтобы поработать.

    5. Я обнаружил, что спрей-фиксатор лучше всего работает на зубчатых поверхностях, сделанных для сухих материалов (например, текстурированной пастельной бумаге), и их трудно использовать на поверхностях, предназначенных для влажных материалов (например, акварельной бумаге). Я успешно использовал его на плоском холсте, пока делал это экономно.

    6. Будьте осторожны при использовании фиксатора в виде спрея для смешанной среды. Я использовал немного этого при комбинировании пастели с акрилом, но среды рисования, такие как масляная пастель и масляная краска, должны дышать и пострадают от фиксатора в спрее.

    7. Фиксатор имеет свойство окрашивать акварель, поэтому я бы не рекомендовал его, если вы рисовали пастелью поверх акварели. В общем, если вы смешали пастель со средами, указанными на банке с фиксатором (уголь, карандаш и т. Д.), Это, вероятно, подойдет.

    8. Помните, что спрей-фиксатор не «запечатает» вашу работу. Фиксатор предназначен для удержания пастели на месте, чтобы вы могли продолжать рисовать, или для предотвращения легкого стирания части пыли при работе с картиной.

    Есть несколько вариантов распыления пастельной краски, чтобы запечатать ее (например, нанесенные на холст), но спрей-фиксатор, который поставляется в банке, на самом деле является всего лишь быстрым инструментом, который поможет «контролировать» ваши пастели. Это может помочь вашему процессу рисования, но ожидание большего, вероятно, оставит вас разочарованным.

    ПОЛУЧИТЬ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕ

    Мы будем отправлять вам статьи и учебные пособия сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.

    ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию от EE для художников. Нажмите ниже, чтобы узнать больше!

    Этот пост может содержать партнерские ссылки.

    Пастельные фиксаторы | Сеть художников

    А. Недавно я узнал, что некоторые люди используют ручной отпариватель для одежды, чтобы исправить пастель после того, как картина будет закончена. По всей видимости, пастель возвращается к своему обычному цвету после высыхания и с меньшей вероятностью образует пыль. Есть ли у вас какие-либо рекомендации по поводу этого метода? Есть ли другие способы исправить пастель?

    Q. Аэрозольный баллончик со старомодным пастельным фиксатором (смола, растворенная в спирте) — незаменимый инструмент в моей студии. В основном я работаю на больших листах бумаги, и закрепление готовой пастели увеличивает шансы на долговечность работы без повреждения поверхности.

    Цель использования фиксатора — стабилизировать пигмент, а не сделать его непроницаемым для прикосновения. Пусть ваш глаз и ваше прикосновение определяют, сколько фиксатора наносить. Если нанести слишком много фиксатора, цвет среды станет темнее. Когда фиксатор затемняет цвет или делает цвет прозрачным, подправьте затронутые цвета, но не наносите еще один слой фиксатора. Фиксатор укрепит архивную основу работы, а последние слои цветов останутся нетронутыми и яркими.

    Некоторые фиксаторы также можно использовать между пастельными слоями. Daler-Romney и Sennelier — две мои любимые марки фиксаторов на основе смол, которые можно использовать как между слоями, так и в качестве окончательного защитного покрытия. Между слоями также можно использовать фиксатор Krylon Workable Fixative, который добавляет небольшой зубец на поверхность.

    Спрей

    Lascaux, фиксатор на акриловой основе, не следует использовать между слоями, но это первоклассный выбор для окончательного защитного покрытия, как архивного, так и не желтеющего.Однако имейте в виду, что слишком сильное распыление фиксатора на акриловой основе захватывает пастель удушающим слоем пластика.

    Альтернативой фиксации в спрее является фиксация последнего слоя пастели паром. (Фиксация паром не является подходящей техникой для использования между слоями пастели.) Пар смягчает связующее в пастели и заставляет частицы пастели прилипать к земле, уменьшая свободно плавающие частицы пыли пастели в рамке. Хотя пар стабилизирует пигмент, пастель все равно отклеится при трении.

    Чтобы закрепить пастель паром, наполните бытовой утюг или отпариватель для одежды дистиллированной водой (не водой из-под крана) и слегка распарьте пастель на высоте примерно двух дюймов над поверхностью. Убедитесь, что нет капающей воды. Частицы пигмента темнеют и набухают от влаги, но по мере высыхания пигмента исходный цвет возвращается. Дайте работе полностью высохнуть в течение ночи.

    Помните, каким бы методом крепления вы ни пользовались, последний шаг к сохранению пастели — это обрамление ее защитным стеклом.

    Примечание: Эта статья впервые появилась в ноябрьском номере журнала The Artist’s Magazine , , доступном на www.northlightshop.com.

    Джимми Райт — мастер пастелирования Общества пастелей Америки. Посетите его сайт www.jimmywrightartist.com.

    Фиксатор или без фиксатора с пастелью

    Пастель находится между границами рисунка и живописи. Живопись пастелью возникла примерно за столетие до первых пастельных рисунков Леонардо да Винчи. Пастель началась с репрезентативных исследований и крупных набросков фрески с использованием красной охры, сажи и мела на органической углеродной основе, затем они использовали пальцы, ткань или бумагу, чтобы растирать и смешивать линии мела для создания градационных значений, таким образом, переходя от простых эскизов к картинам пастелью.

    Первые пастельные мелки были пигментами на растительной основе и были расширены до синтетических пигментов, расширяя диапазон палитры, равный масляным краскам. Эпоха ретро в стиле рококо установила использование обожженного гипса и каолина вместо меловых материалов, в результате чего настоящий мел постепенно становился редкостью.

    Сегодня пастель можно использовать как сухой или влажный носитель, и она доступна в различных форматах, таких как цветной карандаш, палочка, карандаш или сковорода. Пигменты, используемые в пастели, такие же, как и пигменты, используемые для производства всех цветных художественных материалов, включая масляные краски.Пастель легко наносится, смешивается и смешивается, что делает ее идеальной для пленэрной живописи. Сухие материалы позволяют работать быстро и блокировать картину. Они не нуждаются в воде, кистях или средах для смешивания, а их великолепные оттенки делают прекрасные блестящие пробки для шоу.

    Традиционная «сухая пастель» состоит из высушенного пигмента с достаточным количеством нежирных связующих, таких как гуммиарабик и трагакантовая камедь или метилцеллюлоза, впервые использованная в двадцатом веке. Минеральный наполнитель поддерживает хрупкие мягкие пастельные карандаши.Мел, глина или алебастровый гипс, компонент талька обычно присутствует в пастельных карандашах и карандашах, а белые или черные пигменты добавляются для создания оттенков и оттенков.

    Пастель можно наносить на бумагу с разбавителем или без него. Мягкая пастель создает тонкий эффект с прекрасным бархатистым качеством, недостатком сухих материалов является то, что они легко растекаются или смещаются с гладких поверхностей. Этому можно противодействовать, используя фиксатор, но фиксация может повлиять на пастельный цвет и текстуру.

    Pan Pastel состоит из чистого порошкового пигмента и минимального количества связующего. В то время как пастельные карандаши или карандаши состоят из чистого порошкового пигмента в сочетании со связующим и наполнителем. Некоторые бренды пастелей используют в связующем абразивный минерал, такой как пемза, добавляя зуба на бумагу. Неорганический и органический состав также варьируется в зависимости от сорта пастели, производимой индивидуально, качества пигмента и наполнителя для производства различных форматов; Мягкая, полужесткая или твердая пастель, масляная пастель, восковая пастель, конте, сангина и уголь.

    Пастельные карандаши для рисования Conté могут содержать прессованный уголь или графит с базовым наполнителем из воска и каолиновой глины, смешанных в комбинации, а также органические пигменты для цвета, созданные для рисования. Хотя цветные карандаши Conté похожи на пастельные, они производят меньше пыли из-за своей восковой твердости. Цветные карандаши Conté похожи на уголь, в том числе мелкие детали, которые делают их идеальными для фигурных и портретных рисунков.

    Caran d’Ache NEOCOLOR l — водостойкий кремообразный экономичный пастельный мелок с масляным воском и отличной светостойкостью.Мелок создает красивые эффекты и может наноситься на все материалы (бумага, картон, стекло, дерево, кожа, ткань, камень и т. Д.), А при растворении скипидаром становится восковым покрытием на горячем металле, может использоваться в сочетании с NEOCOLOR II Водорастворимый мелок и менее грязный. И содержат различные возможности применения — для украшения различных средств рисования и смешивания, нанесения воска, соскабливания, смешанной техники, наложенных цветов, трафарета, сграффито.

    Для

    Мягкая пастель на бумаге может потребоваться закрепитель, потому что пастельная бумага практически не имеет текстуры, удерживающей сухой носитель, при использовании в основном мягкой пастели — пигмента без связующего вещества.Даже при небольшом давлении, втирании пастельного цвета в бумагу, лишенную какого-либо «клея», удерживающую пигмент на поверхности бумаги без впитывания бумагой, как это происходит с пастелью или краской на водной или масляной основе, рекомендуется нанести фиксатор на пастельную бумагу.

    Более твердые пастельные карандаши и палочки лучше всего подходят для пастельной бумаги, так как они наносят тонкие слои пастели, которые с меньшей вероятностью заполнят зубец бумаги так быстро. В отличие от абразива или наждачной бумаги, которые рекомендуются для мягкой пастели, они могут удерживать много слоев, и если кто-то хочет сохранить целостность, ощущение шелковистой бархатистости мягкой пастели.Фактурная зернистость бумаги или картона станет вашей рабочей лошадкой.

    Cretacolor Fine Art Pastel Pencils — еще один твердый пастельный карандаш с яркими цветами, которые можно смешивать друг с другом и обладают высокой светостойкостью. Эти карандаши отличаются особенно мягкими мазками без масла. Цвета можно смешивать, стирать и растворять в воде. Требуется фиксация, чтобы сделать его нерастворимым или использовать для стабилизации окрашенных слоев.

    Наш дедушка также использовал бесцветный лак на этиловом спирте, чтобы защитить свой выбор мелового наполнителя; мраморная мука, гипс, белая глина или молотые доломитовые картины от порчи.Сегодняшний фиксатор — это кристально чистая жидкость, сделанная из смолы или казеина со связующим, например спиртом, для более быстрого испарения.

    Фиксирующие средства

    помогают удерживать сухой материал на месте, особенно когда зуб полон, или для специальных эффектов, таких как тени или затемнение фона без потери мягких деталей. Обычно используемые «фиксаторы для аэрозольных баллончиков» обычно основаны на спирте и углеводородах, токсичны и должны использоваться только в хорошо проветриваемом помещении. В то время как Spectra Fix отлично работает на сухих носителях, стабилизируя сухой пигмент, уголь или графит защищают законченное произведение от пыли без изменения пастельного цвета пигмента и являются экологически чистыми.

    Разногласия против использования фиксатора существуют, затемнение оттенков является наиболее распространенным, однако опасность того, что пастельные цвета упадут с бумаги в кучу остатков у основания края рамки, превосходит все, потому что затемнение можно ограничить эффективным использованием фиксатор. Это также может улучшить светостойкость картины. Но использование фиксатора в виде спрея имеет свои преимущества и недостатки. Давайте узнаем несколько советов пастели о том, как использовать фиксаторы для создания удивительно сияющих произведений пастельного искусства:

    Когда использовать фиксаторы:

    Пастель чрезвычайно проста в использовании и применении; однако он также имеет тенденцию «двигаться» по бумаге или стираться при прикосновении.Иногда нанесение легкого слоя фиксатора на произведение искусства во время рисования позволяет пастели оставаться на месте. Это поможет вам построить свое художественное творение слоями, не чувствуя, как будто вы убираете мел по мере движения.

    Вы также можете использовать фиксатор, чтобы сделать темные оттенки более насыщенными.

    Может быть, вам не нравится использовать фиксатор на протяжении всего процесса покраски — это нормально! У вас есть два варианта.Вы можете распылить фиксатор на обратную сторону бумаги, и, если все сделано правильно, он впитается в бумагу, захватывая легкий слой пастели по мере ее высыхания, а верхний слой пастели остается сухим. Профессиональные рамщики и мастера наносят прокладку между пастелью и матом, чтобы пастель не растиралась по мату и стеклу. Обесценивание произведений искусства.

    Если вы готовы использовать фиксатор (либо после, либо в середине рисования), он может быть мощным инструментом, помогающим «закрепить» пастель на месте, так что вы получите законченную работу, которая, кажется, выдержит испытание временем, даже если его ждут немного тяжелые приключения в судоходстве или путешествии.

    Когда НЕ использовать фиксаторы:

    Использование чрезмерного количества фиксатора может мгновенно испортить пастельный кусок. При использовании чрезмерного количества фиксатора вскоре будет невозможно или сложно добавить больше пастели в ваши работы. Поверхность, скорее всего, будет гладкой и больше не будет удерживать мел. Если нанести на толстый слой, пастель будет стекать и создавать беспорядок.

    Если вы часто используете пастели, вы, вероятно, создадите свой собственный вкус в отношении фиксаторов и можете в конечном итоге изменить свое мнение о некоторых фиксаторах по мере изменения процедуры.Тем не менее, одна важная вещь, которую следует учитывать, — это тот факт, что спрей-фиксатор следует постоянно использовать на открытом воздухе или в хорошо вентилируемом помещении с маской. Это токсичное химическое вещество с химическим запахом, поэтому его не следует вдыхать.

    Вам также необходимо убедиться, что вы ознакомились со ВСЕМИ инструкциями по безопасности на банке с фиксатором. В случае, если вы рисуете для демонстрации или просто рисуете вокруг других людей, вам следует убрать пастель подальше от других, чтобы распылить свои пастельные работы.Пары могут вас не беспокоить, но они опасны.

    Кроме того, после нанесения последнего слоя убедитесь, что вы очистили сопло, перевернув баллончик и распыляя его до тех пор, пока из сопла не будет выходить только воздух, и храните его в недоступном для детей месте и в местах сгорания.

    Лучше всего использовать фиксатор. Слегка прикоснитесь к ней на безопасном расстоянии от 12 до 16 дюймов от вашей картины и убедитесь, что она расположена вертикально. Не стерилизуйте картину, ложась, иначе на ней появятся пятна.Прежде чем прикасаться к картине, дайте рисунку высохнуть между слоями примерно за 2–3 минуты. Хорошее легкое прикосновение может повлиять на тональность произведения. Прежде чем «исправить» это, дайте закрепителю полностью высохнуть. Не забывайте следовать основам, и вам не придется так много работать!

    Если вы не хотите использовать фиксаторы или вам нравятся мягкие эффекты сухой пастели, вы можете поэкспериментировать с множеством текстурных и отшлифованных бумаг, которые хранятся в King’s Framing & Art Gallery, которые не требуют каких-либо фиксаторов, поскольку зубцы бумаги удерживают вашу мягкую пастель на месте.

    У нас также есть Spectra Fix, который можно использовать внутри помещений, он полностью экологически чистый и безопасный. Вы можете использовать его, чтобы заблокировать свою картину и / или исправить пастель. Бонус в том, что закрепитель не изменяет пастельный цвет на вашей картине. Рекомендуется нанести легкое покрытие и оставить на 2–3 минуты, прежде чем приступить к работе.

    В King’s Framing & Art Gallery у нас есть широкий выбор фиксаторов, пастельной бумаги и пастельных наборов. Использование флакона-спрея Spectra Fix Pastel Fixative не сделает ваши цвета тусклым и не причинит вреда окружающей среде.Традиционные фиксаторы Sennelier Aerosol Spray для мягкой пастели, масляной пастели и древесного угля. Мы также предлагаем спрей Krylon Workable Fixatif Clear Aerosol Spray. Вы можете найти больше таких продуктов здесь.

    Не забудьте обратить внимание на бумагу Pastel Premier Sanded Papers, которая имеет двойную грунтовку и покрытие из оксида алюминия, что делает ее идеальной поверхностью для рисования пастелью, сухой или смешанной техникой. Пожалуйста, ознакомьтесь с ассортиментом пастельной бумаги для вашего удовольствия. У нас есть фантастические пастельные наборы, такие как Sennelier Extra Soft Pastel Sets и Stabilo Carbothello Pastel Coloured Pencil, а также Jack Richeson Pastel наборы и Holbein Pastel наборы или наборы Cana d’Ache Pastel для карандашей и мелков.Кроме того, если вы хотите начать свой новый путь в качестве художника пастели, вы можете овладеть необходимыми навыками и особыми техниками рисования пастелью с помощью руководства «Пошаговая пастель», доступного на нашем сайте и в магазине.

    Итак, не ждите, у вас есть все, что вам нужно. Найдите вдохновение и начните свое художественное путешествие!

    Возникли проблемы с масляной пастелью? Проблема может быть в документе

    Наша соседка использует уроки искусства ArtAchieve в своем шестом классе и часто заходит к нам домой, чтобы продемонстрировать последние достижения своих учеников.

    На этой неделе она снова пришла со стопкой студенческих работ в руке, но вместо того, чтобы хвастаться работами своих учеников, она хотела рассказать мне, насколько разочарованы ее ученики.

    Вот проблема, с которой столкнулись дети. Они использовали урок искусства уровня I: «Четыре солнца с четырьмя лицами». Урок предлагает ученикам использовать масляную пастель и показывает, как их растушевывать.

    Картинка, которая появляется на уроке искусства

    Проблема, с которой столкнулся этот класс, заключалась в смешивании.Урок предполагает, что люди используют ластик или кончик пальца, чтобы смешивать цвета вместе, но для этого класса смешивание оказалось невозможным.

    «Вот, — сказал мой разочарованный учитель / сосед. «Посмотри на эти. Америка так старалась, и посмотрите, какой пятнистой получилась эта картина.

    Солнце Америки

    «И посмотри на эту щеку на солнце Анджелины.Похоже, она совсем не смешивала, но она очень старалась! «

    Солнце Ангелины

    «Карли заставил смешение немного поработать, но даже он выглядит грубо».

    Солнце Карли

    «Что мы сделали не так?» С этими словами она передала мне бумаги.

    Проблема # 1

    Как только я прикоснулся к бумаге, я понял главную проблему: это была бумага . Он был очень гладким, почти гладким на ощупь.

    Итак, я объяснил: «У вашей бумаги нет зуба».

    В этом примере я использовал недорогую бумагу для рисования, но у нее была приятная шероховатость, как «бумага для рисования». Иногда мы называем эту шероховатость «зубом» бумаги. Зуб на бумаге «кусает» масляную пастель и удерживает пигмент на кончике «зубов».”

    Бумага, которую я использовал

    Когда мы смешиваем пастель, мы растираем пигмент от одного зуба к другому, и пигмент скатывается в крошечные впадины между зубами. Это помогает облегчить смешивание.

    Проблема # 2

    Второе, что пошло не так, это то, что ученики слишком сильно нанесли первый слой масляной пастели .Лучше, чтобы первый слой цвета был достаточно светлым. Если вы раскрашиваете волнистыми, беспорядочными узорами, а не втираете толстый слой в бумагу, на «зубах» остается место, чтобы позже уловить другие цвета, что облегчит процесс смешивания.

    Если вы будете следовать этим двум принципам

    • используя бумагу с кусочком зуба, и
    • нанесение первого слоя цвета легким, беспорядочным мазком,

    Вы обнаружите, что масляные пастели легко растушевывать и вознаградят ваши усилия своим насыщенным ярким цветом.

    Практикуйте то, что вы только что узнали, на уроках искусства «Четыре солнца с четырьмя лицами». Начни здесь!

    Наша соседка использует уроки искусства ArtAchieve в своем шестом классе и часто заходит к нам домой, чтобы продемонстрировать последние достижения своих учеников.

    На этой неделе она снова пришла со стопкой студенческих работ в руке, но вместо того, чтобы хвастаться работами своих учеников, она хотела рассказать мне, насколько разочарованы ее ученики.

    Вот проблема, с которой столкнулись дети. Они использовали урок искусства уровня I: «Четыре солнца с четырьмя лицами». Урок предлагает ученикам использовать масляную пастель и показывает, как их растушевывать.

    Картинка, которая появляется на уроке искусства

    Проблема, с которой столкнулся этот класс, заключалась в смешивании.Урок предполагает, что люди используют ластик или кончик пальца, чтобы смешивать цвета вместе, но для этого класса смешивание оказалось невозможным.

    «Вот, — сказал мой разочарованный учитель / сосед. «Посмотри на эти. Америка так старалась, и посмотрите, какой пятнистой получилась эта картина.

    Солнце Америки

    «И посмотри на эту щеку на солнце Анджелины.Похоже, она совсем не смешивала, но она очень старалась! «

    Солнце Ангелины

    «Карли заставил смешение немного поработать, но даже он выглядит грубо».

    Солнце Карли

    «Что мы сделали не так?» С этими словами она передала мне бумаги.

    Проблема # 1

    Как только я прикоснулся к бумаге, я понял главную проблему: это была бумага . Он был очень гладким, почти гладким на ощупь.

    Итак, я объяснил: «У вашей бумаги нет зуба».

    В этом примере я использовал недорогую бумагу для рисования, но у нее была приятная шероховатость, как «бумага для рисования». Иногда мы называем эту шероховатость «зубом» бумаги. Зуб на бумаге «кусает» масляную пастель и удерживает пигмент на кончике «зубов».”

    Бумага, которую я использовал

    Когда мы смешиваем пастель, мы растираем пигмент от одного зуба к другому, и пигмент скатывается в крошечные впадины между зубами. Это помогает облегчить смешивание.

    Проблема # 2

    Второе, что пошло не так, это то, что ученики слишком сильно нанесли первый слой масляной пастели .Лучше, чтобы первый слой цвета был достаточно светлым. Если вы раскрашиваете волнистыми, беспорядочными узорами, а не втираете толстый слой в бумагу, на «зубах» остается место, чтобы позже уловить другие цвета, что облегчит процесс смешивания.

    Если вы будете следовать этим двум принципам

    • используя бумагу с кусочком зуба, и
    • нанесение первого слоя цвета легким, беспорядочным мазком,

    Вы обнаружите, что масляные пастели легко растушевывать и вознаградят ваши усилия своим насыщенным ярким цветом.

    Практикуйте то, что вы только что узнали, на уроках искусства «Четыре солнца с четырьмя лицами». Начни здесь!

    Наша соседка использует уроки искусства ArtAchieve в своем шестом классе и часто заходит к нам домой, чтобы продемонстрировать последние достижения своих учеников.

    На этой неделе она снова пришла со стопкой студенческих работ в руке, но вместо того, чтобы хвастаться работами своих учеников, она хотела рассказать мне, насколько разочарованы ее ученики.

    Вот проблема, с которой столкнулись дети. Они использовали урок искусства уровня I: «Четыре солнца с четырьмя лицами». Урок предлагает ученикам использовать масляную пастель и показывает, как их растушевывать.

    Картинка, которая появляется на уроке искусства

    Проблема, с которой столкнулся этот класс, заключалась в смешивании.Урок предполагает, что люди используют ластик или кончик пальца, чтобы смешивать цвета вместе, но для этого класса смешивание оказалось невозможным.

    «Вот, — сказал мой разочарованный учитель / сосед. «Посмотри на эти. Америка так старалась, и посмотрите, какой пятнистой получилась эта картина.

    Солнце Америки

    «И посмотри на эту щеку на солнце Анджелины.Похоже, она совсем не смешивала, но она очень старалась! «

    Солнце Ангелины

    «Карли заставил смешение немного поработать, но даже он выглядит грубо».

    Солнце Карли

    «Что мы сделали не так?» С этими словами она передала мне бумаги.

    Проблема # 1

    Как только я прикоснулся к бумаге, я понял главную проблему: это была бумага . Он был очень гладким, почти гладким на ощупь.

    Итак, я объяснил: «У вашей бумаги нет зуба».

    В этом примере я использовал недорогую бумагу для рисования, но у нее была приятная шероховатость, как «бумага для рисования». Иногда мы называем эту шероховатость «зубом» бумаги. Зуб на бумаге «кусает» масляную пастель и удерживает пигмент на кончике «зубов».”

    Бумага, которую я использовал

    Когда мы смешиваем пастель, мы растираем пигмент от одного зуба к другому, и пигмент скатывается в крошечные впадины между зубами. Это помогает облегчить смешивание.

    Проблема # 2

    Второе, что пошло не так, это то, что ученики слишком сильно нанесли первый слой масляной пастели .Лучше, чтобы первый слой цвета был достаточно светлым. Если вы раскрашиваете волнистыми, беспорядочными узорами, а не втираете толстый слой в бумагу, на «зубах» остается место, чтобы позже уловить другие цвета, что облегчит процесс смешивания.

    Если вы будете следовать этим двум принципам

    • используя бумагу с кусочком зуба, и
    • нанесение первого слоя цвета легким, беспорядочным мазком,

    Вы обнаружите, что масляные пастели легко растушевывать и вознаградят ваши усилия своим насыщенным ярким цветом.

    Практикуйте то, что вы только что узнали, на уроках искусства «Четыре солнца с четырьмя лицами». Начни здесь!

    ИНФОРМАЦИЯ: Использование фиксаторов | Покрасить. Рисовать. Смешивать.


    PanPastel совместим со всеми обычными аэрозольными пастельными фиксаторами.

    Не обязательно использовать фиксатор, однако, как и в случае с мягкими пастельными карандашами, пастельный цвет можно стереть или сместить, если к цвету намеренно прикоснуться. Поговорите с любым художником по пастели, и у него будет твердое мнение об использовании фиксатора.Некоторые делают, некоторые нет. Некоторые художники используют его на ранних слоях картины, но не на последнем цветном слое. Некоторые художники пастели вообще не будут использовать фиксатор, но будут защищать свои работы, обрамляя их соответствующим образом.

    На рынке много хороших брендов. И поскольку цвет можно немного сместить, если его расчесать кистью — если вы все же используете фиксатор, всегда рекомендуется наносить его распылением.

    Следует отметить, что когда наносится цвет PanPastel Color, он отличается от мягкого пастельного цвета карандашом тем, что при использовании Sofft Tools цвет вдавливается в зубец бумаги, и слой цвета тоньше, чем пастельный. придерживайтесь цвета, который часто представляет собой гораздо более толстый слой цвета, лежащий на поверхности бумаги.

    Доступны два типа пастельных фиксаторов:
    — Работоспособный фиксатор слабее и предназначен для использования в процессе окраски.
    — Финальный фиксатор предназначен для постоянного удержания частиц на месте.

    Fixative можно использовать разными способами:

    1) его можно использовать для изоляции предыдущих слоев цвета или для защиты подмалевка — путем распыления легкого слоя работоспособного фиксатора во время работы.

    2) может использоваться для защиты последнего слоя.Хотя следует отметить, что закрепитель — это не лак. Это дает некоторую защиту, но не является пуленепробиваемым решением.

    3) его можно наносить на супергладкую поверхность для придания ей некоторого «зубца» (захвата).

    Совет: При использовании фиксатора гораздо лучше распылять легкими слоями — наращивая по мере необходимости, — чем распылять один толстый слой. Дайте закрепителю высохнуть между слоями.

    Так почему же некоторые художники избегают использования пастельных фиксаторов? Одна из основных проблем заключается в том, что он может изменить (затемнить) пастельный цвет.Распыление легкими слоями помогает уменьшить этот эффект. Перед использованием фиксатора проверьте, не изменили ли вы свое произведение таким образом, как вы не хотите, чтобы оно изменялось.

    ВСЕГДА распыляйте в хорошо вентилируемом помещении (желательно на открытом воздухе) вдали от других людей. Держите баллончик на расстоянии не менее 30 см от произведения искусства во время распыления. Всегда проверяйте инструкции по технике безопасности на упаковке.

    Не используйте лак для волос в качестве фиксатора, он не предназначен для использования с красками художников, со временем он пожелтеет, а в лак для волос могут быть добавлены такие добавки, как кондиционеры, которые могут добавить масляные пятна на ваши работы.

    В конце концов — использовать фиксатор и методику, которую вы используете, действительно зависит от ваших личных предпочтений и вашего метода работы.

    .
    Leave a comment