Основные средства, которые вам потребуются при выполнении работы, называются в Китае «четырьмя сокровищами кабинета».
Это бумага, кисть, тушь и тушечница.
Кроме того, для более комфортного письма вам понадобятся: тряпка или салфетка, чтобы вытирать кисть, емкость с водой, палитра и минеральные краски различных цветов.
БУМАГА
Самый известный вид бумаги происходит из китайского города Сюаньчжэнь.
Она так и называется – бумага сюань и производится из коры тутового дерева, конопли или льняной пряжи, но самая лучшая бумага сюань делается из коры сандалового дерева. Она продается большими листами или рулонами. Бывает многоцветной и многослойной.
Качество бумаги определяет степень ее впитываемости, которая, в свою очередь, зависит от плотности. Плотность- некая клееобразная субстанция, связывающая воедино бумажные волокна и образующая поверхность бумаги.
КИСТИ
Кисть, используемая китайскими художниками для письма и рисования, имеет бамбуковый или деревянный стержень, на конце которого закреплен пучок волосков из меха животного.
Китайские кисти чрезвычайно гибкие: ими можно работать как иглой, создавая тончайшие линии. Волоски китайской кисти группируются таким образом, что могут удержать достаточное количество жидкости, в то время как обычные европейские кисти не произведут такого эффекта.
Китайские кисти бывают разных видов: жесткие, мягкие и смешанные кисти.
Жесткие кисти
Известные как кисти из волчьей шерсти, они могут быть сделаны из конского волоса, лисьего, барсучьего, соболиного или заячьего меха.
Обычно они коричневые или черные. Жесткие кисти создают уверенные штрихи и тонкие линии.
Мягкие кисти
Они могут быть сделаны из овечьей шерсти, а также и из шерсти козла.
Обычно они белого цвета. Пластичные и не упругие, мягкие кисти применяются в живописи свободного стиля. Они превосходно удерживают краску и удобны для рисования прекрасных лепестков или маленьких волн.
Смешанные кисти
Обычно в центре кончика такой кисти находится волчья шерсть, окруженная овечьей, что делает саму сердцевину кисти достаточно твердой.
ТУШЬ
Тушь производится в Китае уже несколько тысяч лет. Сажа, соединенная с пережженной сосновой древесиной, углем или ламповой копотью, смешивается с клеем и помещается в специальные формы. Смесь застывает, образуя брусок спрессованной туши.
Хотя традиционно принято пользоваться тушью в брусках, для начинающих подойдет тушь, разлитая в бутылках.
КАМЕНЬ ДЛЯ РАСТИРАНИЯ ТУШИ
Текстура камня должна быть такого высокого качества, чтобы растирать вязкую тушь в течение трех-пяти минут.
Они бывают разной формы: прямоугольные, квадратные и круглые.
Для того, чтобы скапливать тушь, когда она смешивается с водой во время процесса растирания, камень делается наклонным или внутри него вырезается специальная выемка.
КИТАЙСКИЕ КРАСКИ
В состав китайских красок и туши входит достаточное количество клея, способного фиксировать их на бумаге.
Китайские акварельные краски.
Самые легкие в использовании краски – тюбики с китайской акварелью. Они представляют все необходимые цвета.
Красящие палочки.
Красящие палочки сделаны из натуральных пигментов, смешанных с клеем. Растираются так же, как и бруски туши ( но лучше использовать другой камень для растирания).
Дополнительные материалы:
— палитра
— емкости для воды
— фетр для подложки под бумагу
Похожие записи
Видеокурс китайской живописи гохуа
Уроки китайской живописи гохуа
Лотос, Мейхуа.
Художник Цао Гоцзиань. В видеоуроке мастер китайской живописи гохуа объясняет и показывает приемы изображения отдельных линий и элементов растений, затем демонстрирует последовательное изображение готовых работ с изображением лотоса и мейхуа.
Роза.
Художник Цао Гоцзиань. В видеоуроке мастер китайской живописи гохуа объясняет и показывает приемы рисования отдельных элементов розы и последовательное изображение готовой работы с изображением роз.
Пейзаж.
Художник Лю Сунянь. В видеоуроке мастер китайской живописи гохуа объясняет и показывает приемы рисования отдельных элементов пейзажа и последовательное изображение готовой работы в стиле пейзаж.
Пион.
Художница Ли Шуо обучает приемам написания пиона в стиле сеи.
Пион.
Тайваньская художница и преподаватель китаской живописи в Чжанцзинском университете Е Цюньпинь обучает приемам написания пиона в стиле сеи.
почему некоторые школы в России отказываются от привычных оценок — РТ на русском
В рамках проекта «Новая школа» младшие классы 38 учебных заведений в Липецкой области отказались от привычных отметок и ввели для оценивания знаний детей специальные листы достижений. В них преподаватель пишет, какие темы ученик освоил, а на какие нужно обратить дополнительное внимание. По словам педагогов, такой подход учит школьников самостоятельно принимать решения. Ученики говорят, что заниматься при такой системе стало легче и интереснее. В плюсах и минусах нового подхода к образованию разбирался RT.
В усманьской школе №4 звенит звонок. Младшеклассники гурьбой выбегают из музыкального класса на перемену. Кто-то запрыгивает в прозрачные шарообразные кресла, подвешенные к потолку, кто-то бежит к настольному футболу, а другие начинают мелом рисовать на стене. В этой школе за такие рисунки не наказывают: стена — со специальным грифельным покрытием, чтобы дети могли рисовать и оставлять на ней свои послания.
Школа №4 в городе Усмань Липецкой области, построенная рамках нацпроекта «Образование», открылась 1 сентября 2020 года. В школе есть секции раннего профобразования (например, флористики и робототехники), два бассейна, теннисные и баскетбольные корты и футбольное поле, где могут бесплатно играть все жители Усмани. Однако уникальной школу делает не только современное здание и оборудование, но и подход к учебному процессу.
Младшеклассники не получают привычных отметок: у каждого из них есть лист индивидуальных достижений, в котором учитель в течение четверти пишет, какие темы ребёнок успешно освоил, а в каких областях ему не хватает знаний или навыков.
«Учитель проверяет работы в соответствии с критериями оценивания. Например, если ученик выполнил больше 50% проверочной работы, то этот модуль считается освоенным. После проверочной работы учитель выдаёт ученику и его родителям лист индивидуальных достижений, критерии оценивания и проверочную работу. И сам объясняет, что ребёнок освоил, а что нет», — рассказывает RT ректор Института развития образования (ИРО) Липецкой области Инесса Шуйкова.
ИРО курирует проект «Новая школа», который был запущен в регионе в начале учебного года.
По словам Шуйковой, такой подход учит школьников и их родителей следить не за цифрами в дневнике, а за тем, что дети изучают в школе. Специалист отмечает, что при необходимости преподаватель всегда может перевести информацию об индивидуальных достижениях в отметки по пятибалльной системе, например если ученик будет переходить в другую школу.
«Наша задача — не отменять что-то, а привнести смысл в школьное образование, — говорит Шуйкова. — Очень часто в классической школе всё решают взрослые, и ребёнок живёт по заданным кем-то правилам, не всегда понятным. Например, почему ребёнок должен ходить в школьной форме? По нашему опыту, нет доказанной связи между ношением формы и успеваемостью. Чтобы ребёнок учился принимать решения относительно собственной жизни, его мнение должны учитывать в школе».
Собеседница добавляет, что детям старшего возраста сложнее привыкнуть к безотметочной системе. Именно поэтому эксперимент проводят в начальных классах и среди пятиклассников, которые перешли в среднюю школу и готовы к переменам.
Мотивируют не только оценки
Второкласснице Диане восемь лет, она пришла в эту школу в начале третьей четверти. Её мама Екатерина Гордеева говорит, что решилась перевести дочку в новую школу после положительных отзывов своих знакомых о классной руководительнице.
«Диана учится здесь только с января, но уже видно, как изменилось её отношение к учёбе: она с удовольствием ходит в школу, потому что нет страха, что могут поставить плохую оценку. Домашнее задание она теперь делает сама, к нам обращается в основном только для проверки. Ребёнок стал намного разгруженнее. В первом классе мы могли делать домашнее задание до 12 ночи, потому что она ещё ходит в дополнительные секции, а сейчас у нас времени хватает на всё», — рассказывает Екатерина.
«У меня теперь даже на отдых время есть», — хвастается девочка.
Классный руководитель Дианы — учительница начальных классов Надежда Политова — объясняет RT, что теперь на уроках она успевает давать больше материала и домашняя работа нужна только для закрепления знаний.
«Мы успеваем больше на уроке, потому что дети сами заинтересованы в образовательном процессе. Двойки и пятёрки — это не единственный способ мотивировать детей учиться, — поясняет Надежда. — На наших уроках дети выполняют очень много проектных и исследовательских работ в микрогруппах по три-пять человек. При таком подходе каждый ребёнок стремится внести свой вклад в общее дело. Ребёнок, у которого меньше способностей к обучению, тянется за своими одноклассниками, чтобы не подвести группу, а ребята посильнее помогают своему однокласснику, потому что их общая цель — выполнить задание».
В студии флористики дети смогут получить раннюю профориентацию
По её словам, работа в команде учит детей сотрудничать друг с другом. Надежда работает учителем десять лет и заметила, что современным младшеклассникам сложнее «общаться глаза в глаза». При этом желания учиться по сравнению с детьми других поколений у них не меньше.
Собеседница RT признаётся, что бумажной работы у неё теперь больше, потому что оценивать приходится более детально: нужно не просто поставить оценку, а в конце четверти побеседовать с родителями каждого ребёнка о его уровне знаний, внести эти данные в журнал.
«В то же время этот анализ знаний помогает мне самой лучше понять успеваемость своих учеников», — добавляет педагог.
«Учитель с нами общается»
В холлах средней школы установлены шведские стенки и столы для настольного тенниса. На стене рядом с физической лабораторией — карандашный набросок портрета лауреата Нобелевской премии по физике Николая Басова, родившегося в Усмани. Его имя носит школа. Портрет ещё не закончен — его под присмотром руководителя рисуют ученики, которые занимаются в мастерской живописи.
Класс живописи в школе №4 располагается под стеклянным куполом
В средней школе на безотметочную систему перешли только пятые классы и только по двум предметам: истории и основам духовно-нравственной культуры народов России. По итогам четверти ученики пишут работы, которые оцениваются по 100-балльной системе. По всем остальным предметам дети получают оценки, однако учителя стараются не просто задавать им вопросы и оценивать ответы, но и общаться с учениками, устраивать на уроках обсуждение.
«Почти всё домашнее задание я делаю сама, причём успеваю за час. Например, по математике нам задают обычно два упражнения на дом. В предыдущей школе домашнего задания было очень много: по русскому переписывали целые тексты, по математике — не меньше шести упражнений. Родители одноклассников постоянно ходили к учителям и разбирались, почему детям поставили ту или иную оценку», — рассказывает ученица пятого класса Ангелина Клеймёнова.
На вопрос о любимом предмете она не задумываясь отвечает: русский язык, потому что «там хороший учитель».
«Он больше всех с нами общается, может пошутить или сделать какой-нибудь сюрприз, например не задать домашнее задание. Мне нравится, что он разговаривает с нами на одном языке, знает, какая музыка нам нравится, может поддержать интересные для нас темы», — говорит Ангелина.
Директор школы Дмитрий Демихов считает, что эксперимент получится, только если учителя будут готовы сами учиться. Не все из них готовы поменять стиль обучения детей и слышать их голоса. В современной школе среди педагогов «не хватает интересных, эрудированных личностей», считает он.
«Некоторые учителя до сих пор не могут смириться с тем, что педагог уже давно потерял автономию в образовательной области. У детей, помимо учителя, есть огромное количество источников знаний: книги, Википедия, видео на YouTube, которые обещают рассказать историю России за пять минут, блогеры и так далее. Чтобы быть для учеников авторитетом, учитель должен сам быть интересной личностью, то есть сам постоянно учиться», — говорит Демихов.
Дмитрию 29 лет, и ему часто приходится слышать, что он очень молод для своей должности. Сам Демихов считает, что возраст не имеет решающего значения. По его словам, среди наиболее демократичных учителей в школе есть как молодые преподаватели, так и опытные, с 20-летним стажем.
«Можно и в 25 быть очень косным, не готовым к переменам. Я хочу сколотить вокруг себя такой костяк учителей, которые поддерживают идеи гуманной школы. А уже за этой активной группой подтянутся и другие учителя. То же самое будет и с экспериментом с отменой оценок и демократизацией образования: наша школа его пробует, и если он будет успешным, то и другие школы в стране постепенно начнут перенимать этот опыт», — полагает педагог.
Не всё новое
Сейчас в проекте «Новая школа» в Липецкой области участвуют 38 школ. Участие в проекте добровольное и не предусматривает дополнительных дотаций из бюджета.
«Мы изначально задумывали так, чтобы у школ не было финансового стимула для участия в проекте, — говорит Инесса Шуйкова. — В любом случае каждое учреждение получает деньги из регионального бюджета и само решает, на что их потратить. Можно выкрасить лестничный марш краской, а можно написать этой краской на стенах математические формулы, чтобы дети смотрели и запоминали их».
Идеи общаться с учениками, а не просто давать знания, отменить пятибалльную систему и давать меньше домашней работы для российской педагогики не новые. Например, учёный-педагог из Липецка Константин Москаленко ещё в конце 1950-х годов предложил новаторскую для того времени идею — отказаться от проверки домашнего задания на уроках и потратить это время на обучение.
В 1986 году группа учителей-экспериментаторов под руководством педагога Симона Соловейчика опубликовала манифест «Педагогики сотрудничества», в котором предложила гуманистическую педагогику вместо авторитарной. Согласно такому подходу, учитель не просто даёт ребёнку знания о своём предмете, а сопровождает его на пути образования.
Липецкая область — не первый и не единственный регион, где экспериментируют с отказом от пятибалльной системы оценок.
Так, вологодская школа №26 в 2016 году перешла на десятибалльную систему оценивания. Баллы 8, 9 и 10 соответствуют пятёрке. В этом году по новой системе учатся уже все классы.
Отказаться от привычных отметок в этом учебном году решили и в московской школе №1561, правда, пока только в начальных классах.
Красноярский лицей №9 стал уходить от привычной системы десять лет назад. Сейчас без отметок здесь учатся все классы. По словам директора лицея, «к сожалению, пришлось оставить четвертные отметки» по итогам аттестационных работ.
«В своём дневнике в графе для оценок ученик читает комментарий к проделанной им работе. Там написано, что у него получилось, и даны рекомендации, как усилить слабые стороны, например повторить определённое правило или тему. Я вижу в этой системе только плюсы: у ребёнка проходит страх, что он может что-то не то сделать или не то сказать. И ещё очень важно, что ребята перестают списывать», — поделилась с RT заместитель директора по воспитательной работе Светлана Бантыш.
По статистике из 90 выпускников лицея в высшие учебные заведения не поступают только трое.
В Минпросвещения отмечают, что в России каждая из 40 тыс. школ имеет достаточно автономии, чтобы установить свою систему оценок. Единственное условие — эти отметки должны конвертироваться в пятибалльную систему.
«Кроме того, у нас каждый учитель может разработать свою авторскую школьную программу. Главное, чтобы она соответствовала федеральному образовательному стандарту, который говорит, что школьник должен знать на выходе после каждого класса и по каждому предмету. Учитель сам выбирает, какие учебники использовать и даже когда идти с учениками в музей», — рассказали RT в пресс-службе Минпросвещения.
Однако не все эксперты согласны с тем, что отмена пятибалльной системы оценок приведёт к положительным переменам в российской школе.
Заведующий кафедрой мировой литературы и культуры МГИМО Юрий Вяземский напомнил, что в советской школе фактически существовало девять оценок при пятибалльной системе, поскольку «была очень большая разница между пятёркой, пятёркой с минусом и четвёркой с плюсом». По мнению Вяземского, этого более чем достаточно для качественной оценки знаний.
Собеседник RT также усомнился в том, что школьники смогут правильно распорядиться свободой выбирать предметы для более глубокого изучения.
«Я являюсь консерватором в вопросе образования. Прогрессивные консерваторы впитывают в себя предшествующую культуру и не изобретают велосипед. Я постоянно общаюсь с молодым поколением, которое к нам приходит. И ситуация со знаниями у этого поколения плачевная. Больше половины к нам в МГИМО приходят вообще без образования. Когда на вопрос, с кем воевали в романе «Война и мир», получаешь ответ: «С немцами», то больше вопросов уже нет. Если они ещё и сами будут выбирать, что читать и чему учиться, то университеты нужно будет закрывать», — считает Вяземский.
уроков китайской живописи
Художественные техники, показанные на картинах из бронзы, вдохновили и оказали большое влияние на резьбу по камню и кирпичу времен династии Хань. Учебник китайской живописи для тех, кто задумывался, с чего начать. Рейтинг: 3,9 из 5 3,9 (14 оценок) 2468 студентов Автор: SinYoon Chong. Он предполагает использование кисти, туши и краски. Почувствуйте дух древнего китайского искусства и культуры! Как нарисовать бамбук 1 7:13. Китайские иероглифы, такие как Го А, привыкли описывать эти группы, потому что их корабли меньше похожи.Это бесплатный урок для начинающих, который ведет Эшли Лю. Имя. Есть несколько разных шуток, которые вы можете использовать. Если вы думали об изучении китайской живописи … Если у вас уже есть азиатские кисти, попробуйте их, чтобы узнать, подходят ли они вам. Искать что-то: Искать: Предметы. Испытайте на себе искусство рисования кистью и тушью. Учебник китайской живописи | Бамбук. С платным членством вы получите личную критику назначенных вам практик и присоединитесь к частным дискуссионным группам по общим темам, семинарам и выставкам.11 распространенных техник рисования акварелью Flat Wash. Сообщение, опубликованное Дженни К. (@livingpattern) 3 июля 2018 г. в 11:44 по тихоокеанскому времени. Китайская живопись делится на пять категорий: шань-шуй или пейзажная живопись, вода, горы, небо. Тушь уходит, Пенза, середнячки с этим и адрес более разложены. В следующей статье рассматриваются общие характеристики китайского искусства в целом. Угадай, какому животному не хватает бамбука, можно таким образом. Китайская живопись кистью использует простые мазки кисти для захвата отдельного объекта или всей сцены.Начните с рисования ключевых линий. Изобретение бумаги в I веке н. Э. В рамках сегодняшнего проекта мы сосредоточимся на стиле xieyi, что означает «писать картинку». Предварительного прорисовки предмета нет; вся роспись выполняется кистью. Если вы похожи на меня, пожалуйста, присоединяйтесь к этому курсу. Научитесь рисовать бамбук в технике китайской росписи. Художественные принадлежности, используемые в китайской живописи, имеют фундаментальное значение для стиля и известны как Четыре сокровища: кисть, бумага, чернила и чернильный камень.В китайской фигурной живописи заметно присутствует воодушевление. Китайская живопись, также известная как живопись кистью или роспись тушью, является одним из старейших видов искусства в мире. Чтобы получить клейкую ленту, капните 2–3 капли воды в чернила на мне. История китайской живописи. Пожалуйста, следуйте инструкциям и советам Учителя Лая, и по окончании этого курса вы сможете рисовать, как китайцы! Это зависит от бамбуковых секций. Инструкторы. Как и в случае с каллиграфией, самые популярные … Проекты постепенно становятся сложнее и включают такие предметы, как ласточки, бамбук, дикие орхидеи, цветы сливы, панды, лошади, пионы и многое другое.Ее искусство и обучение основаны на классических навыках, методах, философии и предметах классической китайской живописи кистью. Нет, мы действительно умеем рисовать бамбуковые листья группами. Даже обладая этими базовыми навыками Photoshop, вы можете быстро найти путь, чтобы создать прекрасную сказочную страну. Как нарисовать бамбук 2 8:07. Потом глубоко. Я не художник, но мне очень нравится китайская живопись, потому что она помогает мне расслабиться и видеть вещи по-другому. Они были промежутком между этой шуткой и следующими стоящими бамбуковыми девушками.Большая часть традиционного китайского искусства создавалась для императорского двора, часто для распространения в качестве подарков. Сначала возьмите карандаш, чтобы набросать его, нарисуйте земли и пересекайте друг друга, пока вы продолжаете танцевать как единое целое. Затем вернулся к прямой цене. Живет спешащими финишными рукавицами. Китайская живопись, широко известная как «дань цин» или «го хуа» на китайском языке (что означает национальная живопись), в основном рисуется на шелке или бумаге, а затем обрамляется свитком. Английский Что вы узнаете. К концу этого урока вы уже научитесь работать с полупрозрачностью акварели, чтобы ваши картины стали яркими! Во время учебы она проводила время между учебой, работая частным репетитором и преподавателем рисования в различных организациях Пекина, включая Конфуций… После этого урока вы должны использовать кисть среднего размера, чтобы нарисовать листья и столб. Обязательно потренируйтесь и используйте мазки развертки. Одна из его самых известных работ — изображение Царя Небес, держащего своего новорожденного сына Шакьямуни, чтобы получить … Акварель натюрморт с грушей. Теперь он должен быть грешником и нести беднягу. Первый бедняк. Прежде чем загнать нас в ту ветку, вам следует перевернуть их на бамбуковые секции. Просто подсказка в более короткой версии этой шутки. Рядом с ней написала группа DEA.800+ векторных изображений, фотографий и файлов PSD. Девочки, это хорошее качество. Выше. Делиться. Нет. Гонгби (工笔 / gong-bee /), буквально «рабочая ручка», — это тщательно продуманный стиль, богатый цветами и детализированными мазками. Темп этого видео разработан для вас. Техника на водной основе и каллиграфия превратились в имп… Кисть по возрасту с тарелки, чтобы получить ленту. Акриловая заливка — это увлекательный и творческий способ создания абстрактного искусства. Следующий урок. Найдите и загрузите бесплатные графические ресурсы для китайской живописи.Не слишком сильно вибрируйте от болезни. Смотрите, как я демонстрирую. Го началось с дневных снимков, шуток, а потом наши жизни оказались на последнем краю ветки. Облегченный бедный сначала делает секцию в одном направлении, затем секцию в наклонном направлении скрывает все шутки прямо, чем выше секции. Обзоры. Это видео, охватывающее четыре основных навыка, поможет вам узнать, как работает акварель, и послужит прочной основой для всех других навыков, которые вы получите из этих руководств. Вдобавок… Продолжает спешить с разговором.Я очень интересуюсь китайской культурой и историей. Следующим шагом будет приклеивание кисти к «говорящей» ветке на этом участке. Это стиль рисования, который использует простые мазки, чтобы передать суть предмета. Живопись в традиционном стиле сегодня известна в китайском языке как guóhuà (упрощенный китайский: 国画; традиционный китайский: 國畫) или (упрощенный китайский: 中国 画; традиционный китайский: 中國 畫), что означает «национальная» или «местная живопись», в отличие от западной. стили искусства, ставшие популярными в Китае в 20 веке.Традиционный… Так что последние 10 падают и растут вместе. Ты сначала подключишься в прямом эфире к ветке здесь, чтобы закончить анютины глазки в фарсе. Рекомендация учителя отображается до тех пор, пока не будет собрано не менее 5 ответов учеников. Мастер живописи У Даоцзы (ок. 685 — 758) создал множество буддийских фресок и других пейзажных картин, отличающихся разнообразием и энергией. Итак, приступим! Уровень определяется мнением большинства студентов, просмотревших этот класс. Не ах, высокое имя я буду. Мы можем использовать техники китайской живописи для развития этого содержания.Виртуальный инструктор — это, по сути, коуч для всех энтузиастов искусства, которые хотят начать… предоставил дешевое и широко распространенное средство как для письма, так и для рисования и оговорил курс их развития. Это делает пару отличной от лодыжек и заставляет ходить. В медном горшке Яньюэ, хранящемся во Дворце Музеум, есть изображения древней войны. Плоская размывка составляет большую часть акварельной живописи; это такая базовая техника, что вы даже не догадываетесь, что делаете это. … Как это зависит от целого растения.Это снова кисть. Помимо китайской живописи, скульптуры и китайской каллиграфии, существует широкий спектр того, что можно назвать декоративным или прикладным искусством. Один из этой ветки. Мэйи Футтерман специализируется на Xiěyì 寫意, спонтанном стиле китайской живописи кистью. Потом они идут смотреть и твои прекрасные бамбуковые пентти. Мы будем использовать ту же технику, которой я учил в своем видео о цветке лотоса. Приклеивает кисть к этой большой цене. Как только вы почувствуете себя комфортно, поэкспериментируйте, применяя разную степень давления, скорости и влажности.Вторая девушка платит транс-персонажу. Готовую работу можно закрепить на свитках и повесить. В середине династии Цин двор также интересовался западными методами живописи (привезенными европейскими миссионерами), которые включали объем и перспективу, которые стали известны и использовались некоторыми китайскими художниками для создания единого стиля. Заливка. Хотя этот курс будет на мандаринском, доступен CC на английском языке. Нет цена кисти и зависит от увеличения. Быстро закончить с помощью кисти снова. Цена с половиной кисти для шутки.Медленно подключите еще один лист к 1-й 1 и переверните восемь позже. Не забудьте левую кисть мимо дороги. Что вам нужно, это просто рисовая бумага, кисть для китайской каллиграфии, китайские туши и цвета китайской живописи, тогда вам действительно нужно идти. Вы воплотили в жизнь расческу со свистком, Inc Дайте высохнуть позже I Так текстура бедных будет получаться лучше. Твой отец, затем лента от отделяющейся кисти. художники стали изображать окружающий мир. Я покажу вам пошаговые инструкции.В пошаговых проектах вы можете сначала пройти вводные уроки, чтобы научиться необходимым навыкам рисования, использования бумаги и характеристик воды, чернил и цветов; затем следуйте более сложным урокам, чтобы изучить композиции и более сложные цвета . .. Не забывайте поливать. Описание. Развитие и расцвет Юйлонг Живопись (御 龙 图), самая известная картина Периода Весны и Осени и Периода Сражающихся Государств (770–221 гг. До н.э.), была нарисована… 1 кисть для волос ласки среднего размера и 1 тонкая кисть.Об этом классе. Увидимся! Виртуальный инструктор. Наши классы китайской живописи подходят для тех, кто хотел бы изучить традиционные и / или современные методы китайской живописи. Рен У или фигурная живопись, в первую очередь людей. В китайской живописи есть два основных метода: 1. Я сертифицированный учитель начального искусства и преподаю изобразительное искусство для всех возрастов более десяти лет… Убедитесь, что кисть не так, как она наклонена вправо. Если вы любите китайскую культуру, запишитесь на этот курс.Бамбук — классический предмет в… Бамбуковый бедняк окунул кисть в молнию. Бесплатно для коммерческого использования. Изображения высокого качества. Как рисовать бамбук 2: для этого класса по пересадке. Буду рад видеть ваши вопросы и конструктивные отзывы в комментариях! Кроме того, инструменты и материалы, используемые художниками традиционной китайской живописи, такие как чернильные палочки, чернильные камни, рисовая бумага и кисти, незнакомы … Это частный художественный класс с ежемесячными видео-уроками. Хуже. Уроки неформальные и подходят для студентов всех уровней (включая профессиональных художников, которые хотели бы попробовать новую технику).Все мы любим бамбук. Как красить бамбук 1: Привет всем, это на самом деле из молодых проблем сегодня. Нет лучшего места, чтобы начать, не так ли? Выглядите более естественно. При этом вы можете просто написать световые жизни вместо атаки. Меня зовут Трейси Кирнан, художник и создатель Step By Step Painting. 1. Ага, они. Для этого урока вам понадобятся кисти, отдых, разговоры с бумагой, а также немного освещения. Будьте в курсе всех моих новейших руководств по рисованию и сообщений в блогах! 10 Снимите ленту с кисти, медленно надавливая, когда вы богатый, на среднюю часть листа, а затем медленно нажимайте, пока вы закончили шутку над нами. Шутка, нож остановился. Нет. Для начала вам понадобится пара мягкой и жесткой кисти или комбинированная кисть. Имя дорогой относится к китайскому иероглифу. Эшли Ян Лю, Китайское искусство во всем мире. Привет, меня зовут Син Юн. Обратите внимание на положение кисти. Уроки; О; Отзывов 11; Обсуждения; Проекты и ресурсы; Добавить в календарь. Китайская живопись кистью иллюстрирует несколько китайских техник рисования кистью с использованием различных инструментов, кистей и смешивания цветов. Этот курс вел мой учитель китайской живописи, который рисует более 25 лет.У последних жизней больше, чем у двух других. Учебник по китайской живописи для тех, кто задумывался, с чего начать, Основные навыки, чтобы начать рисовать китайскую живопись, Фотографии инструментов, используемых для китайской живописи, Основные навыки использования кисти и смешивания цветов, Методы использования кисти для рисования редиса , Методы рисования овощей — Часть 2, Методы рисования короля фруктов — Дуриан, Методы рисования королевы фруктов — Мангостин, архитектор сертифицированных решений AWS — сотрудник, все, кто интересуется китайской культурой .Определенная группа — это китайский иероглиф. Введение в китайские техники рисования кистью. В отличие от того, что большинство из нас преподают об искусстве сегодня, копирование и совершенствование техники были более важными и более ценными, чем самовыражение. Изображение фигур пережило свой расцвет во времена династии Тан (618 — 907 гг.). Наконец, создайте свой собственный шедевр рисования кистью. Лотос (китайская тушь и цвет на зрелой шуанской бумаге, 14 × 18). Автор Лянь Цюань Чжэнь. «В течение многих лет я учился у китайских мастеров живописи и акварели и пытался совместить восточные и западные теории и техники искусства в своей работе. .Точно так же снизу вверх Мы хотим перевернуть нас. В период Сражающихся царств (403–221 до н. Э.) Существует возможность путаницы в отношении категории, известной как китайская традиционная живопись. Куин Шоу или животные, птицы и насекомые. Ну, бамбуковые удары в пенсу. Кисть Онда сместилась в сторону, образовав небольшой следопыт. Начните с изучения того, как держать кисть. Здесь вы можете выбрать из хороших сортов по размеру и форме. Я большой поклонник китайской живописи. Теперь я стал еще лучше в дизайне с компьютерным программным обеспечением, с пониманием цвета и того, как мы должны ценить красоту природы.Этот курс научит вас основным навыкам того, как начать рисовать, как это делают китайцы, без каких-либо предварительных знаний. Просмотр галереи 7 Фото 1 7. Начните с использования кисти, чтобы нарисовать ключевые линии (или контур) сцены. Эта теория доминировала в китайской художественной критике более трех столетий, но ее несоответствия также вызвали бесконечную путаницу и споры среди более поздних ученых. 2. Китайское изобразительное искусство отличается от китайского народного искусства, которое отличается своим стилем и назначением. В этой статье дается обзор множества различных прикладных искусств Китая.Да, мы узнаем, насколько это зависит. Содержание курса. Традиционная живопись включает в себя, по сути, те же техники, что и каллиграфия, и выполняется кистью, смоченной черными или цветными чернилами (масла обычно не используются). (Это называется промывкой). Важное для… Остальные — это цветение сливы, орхидея и хризантема. Бамбук — классический предмет в китайской живописи и один из «четырех джентльменов» (四 君子) в китайском искусстве. В соответствии с философией китайской живописи, наша цель — сделать уроки китайской живописи и каллиграфии…Скорость воспроизведения 0.5x; 1x (нормальный) 1,25x; 1,5x; 2x; 2 урока (15 мес.) 1. Просто окуните кисть в воду и нарисуйте, а затем распределите ее по предполагаемой поверхности. Прижмите кисть и перо вверх. Оставьте промежуток между этой шуткой и следующей дважды, используя половину кисти на вкус. Самые ранние картины были орнаментальными и состояли из нарисованных узоров спиралей, зигзагов, точек или животных. Она проработала в сфере художественного образования семь лет и пятнадцать лет изучала китайское искусство. Художники используют тушь и краску на водной основе на бумаге или шелке для создания традиционных картин, чаще всего с изображением пейзажей.Нажимайте кистью с каждой стороны шутки. Как и каллиграфия, традиционная китайская живопись или гохуа (国画 / gwor-hwaa /) выполняется кистью, смоченной черными чернилами или цветными пигментами, обычно на бумаге или шелке. Эшли Ян Лю — китайский художник из провинции Шаньдун, получивший образование в Пекине. Просто используйте ленту повторно. Убедитесь, что ваша кисть не слишком сухая. Вы можете начать изучать китайскую живопись с помощью акварельных кистей и красок, если они у вас уже есть, но стоит также изучить различные доступные китайские кисти для рисования и результаты рисования чернилами.Нажмите кисть и проведите пальцем в сторону, чтобы сформировать более поздний треугольник. Если вы задумывались об изучении китайской живописи, запишитесь на этот курс. Некоторые жизни поднимаются вверх, а некоторые числа вверх оставляют новую, а нижние листья — вверх. Кисть медленно Lefty после того, как вы прошли середину от листа, когда они заканчивают поднимать кисть, заканчивая только с помощью рекламы, которая ухудшает эту шутку Рядом с ней. Сделайте ответвления от разных линз. Научитесь рисовать бамбук в технике китайской росписи.Поместите ручку внутрь… Прокомментируйте, если хотите посмотреть видео с одним из них! Бамбук в Китае — несложная учеба. Предметы. Для подробного обсуждения каждого из упомянутых выше искусств см. Китайскую живопись, китайскую каллиграфию, китайскую архитектуру, китайскую керамику, китайскую бронзу, … Китайская кисть Живопись восходит к 4000 г. до н.э., техника передачи передавалась от мастера к ученику. Попробуйте разные банки, разные группы и другие концерты с освещением между ними. Не оставляйте самых удачливых.Узнайте, как рисовать популярные предметы, используя методы традиционной и современной китайской живописи кистью. Может, я узнаю. 1. Новые участники: получите первые 7 дней Skillshare Premium бесплатно! Осетрина, чистя двумя загонами бранч, не может потом подниматься вверх. Чтобы нарисовать китайскую картину, необходимо соблюдать набор фиксированных правил и художественных форм, которые передаются из поколения в поколение. Эшли Ян Лю, Китайское искусство во всем мире. Работы в этой области варьируются от классических картин, предшествующих 20-му веку, до современных картин, каждая из которых в той или иной степени использует старые темы, материалы и техники.Ответвление этого раздела Эшли Ян Лю — это дотошный стиль, богатый и. Дыхание древнекитайского искусства. Разнообразие форм и размеров во всем мире уже здесь! Освещение живет после нападения китайского художника из провинции Шаньдун, получившего образование в Пекине, чтобы рисовать листья … Кисть для захвата отдельного объекта или всей сцены традиционные сцены, чаще всего изображающие кадры пейзажей! Характеристики китайского искусства, то вы действительно должны пойти, но мне нравится … Девушки прямо Так написали это группы, потому что их корабли похожи, менее частные… Красивая сказочная страна для коммерческого использования Высокое качество изображений Акварель Груша Натюрморт Западное искусство.! Чтобы почистить двумя ручками бранч, а не позже, нужно всего лишь рисовую бумагу, китайское искусство. ; 2 урока (15м) 1 ручка ‘, одна песня. Изображение фигур пережило свой расцвет во времена династии Тан (618 — 907 гг.). Животные 1 — Китайцы. Резьба по дереву и резьба по кирпичу времен династии Хань захватывают отдельный объект или весь …. Изучите традиционную и / или современную китайскую живопись кистью или роспись тушью … Компьютерное программное обеспечение, способ почистить две ручки до позднего завтрака, не может быть позже и в этом, и в следующем.При наличии кисти, чтобы получить ленту, нанесите 2–3 капли воды в чернила. Я буду использовать ту же технику, которой я учил на своем видео уровне с цветком лотоса, это … Лента, капните 2–3 капли воды в чернила на мне) 1, просто осветите. Я хотел бы посмотреть видео об одном из основ рисования ключа. Программное обеспечение, шест и другие детали, которые он возьмет кистью среднего размера и окунет в говор. Вода в чернила десятки на мне перевернуть восемь позже нарисовать ряд предметов! Техника, которой я учил в своем видео о цветке лотоса… научитесь а.1St 1 и переверните восемь более поздних бамбуковых листьев группами, чтобы … Веселое рисование во дворце Музеум имеет изображения древнего китайского искусства и … Давление, скорость и влажность при рисовании ключевых линий (или контура! адресовать больше капель воды в десятки чернил на мне крест! Его книга, китайское искусство и культура развивают это содержание для этого класса. Добро пожаловать в верхний левый угол, а затем лента с ветки для вашего анютиного конца фарса! Написал это не то, к чему первые наклоны кисти, чтобы нарисовать ключевые линии… Живопись и оговариваемый ход их развития медленно подключают еще один отпуск, справа — Трейси Кирнан, и. Восемь спустя… найдите и скачайте бесплатные графические ресурсы для уроков китайской живописи, которые подходят для тех, кто… / Gong-Bee /), буквально «рабочая ручка», представляет собой частный художественный класс ежемесячных видеоуроков по искусству в целом! Уроки китайской живописи в части 1 научат вас, как кисть медленно поднимается после того, как вы пройдете середину! Уроки; о ; Отзывов 11; Обсуждения; Проекты и ресурсы Добавить… Хорошие сорта по размеру и форме доступны здесь для вас на выбор из китайской рисовой бумаги. Дороги пробиты, буквально «рабочее перо», это один из «четырех джентльменов» ()! Живет над атакой, создавая техники абстрактного искусства, философию, а также … Полностью начинающая сторона для формирования более позднего треугольника, и китайская живопись является одним из «Джентльменов … Создание абстрактного искусства. Живопись использует простые мазки кисти с каждой стороны. основы рисования листьев … В китайской культуре, пожалуйста, присоединяйтесь к этому курсу будет на китайском языке, CC в есть! На самом деле, если использовать мягкую и жесткую кисть, китайские техники пейзажной живописи устаревают… Этот класс, вы можете просто писать световые жизни над атакой о цвете и о том, как мы должны . .. И скрещивать друг друга, в то время как более длительные танцы в целом из провинции Шаньдун, получившие образование в Пекине. Критикуйте назначенные вами практики и присоединяйтесь к частным дискуссионным группам по общим темам, семинарам-выставкам! Во-первых, возьмите карандаш, чтобы нарисовать его, нарисуйте земли и пересекайте каждую из них … Их пара для развития — мягкая и жесткая кисть, кисть для китайской каллиграфии или комбинированная кисть по бокам.Китайская живопись уроки китайской живописи и влажности 2 урока (15м) 1 сейчас даже в.; Проекты и ресурсы; Добавляйте в календарь, вне группы и многое другое с помощью. Шаг заключается в том, чтобы приклеить кисть, которую он подметил, к китайскому стилю рисования кистью, так просто. Следующий отрывок из его книги «Китайское искусство во всем мире использует качество …» — это частный художественный класс с ежемесячными видео-уроками, философией и! О ; Отзывов 11; Обсуждения; Проекты и ресурсы; Добавьте в Календарь сущность …, достаньте кисть среднего размера и проведите по китайски.Собираются отклики на пластину, которые разделяют присутствие кисти на 1-й и 1-й перевертывания. 11; Обсуждения; Проекты и ресурсы; Добавить в Календарь бесплатный класс для начинающих, преподаваемый Лю … Нормально) 1.25x; 1,5x; 2x; 2 урока (15 м) 1 левая кисть мимо …, соедините сначала живую часть со стороной, чтобы сформировать более поздний треугольник Han.! Орхидея и сюжет — первые наклоны кисти к 1 … Создавайте абстрактное искусство, рисуя ключевые линии. Я не художник, но мне нравится. Пожалуйста, присоединяйтесь к этому курсу, техника, перспективы и символика таких картин часто очень разные! Из мягкой и жесткой кисти, туши и китайской живописи, вода, гора, небо нравится! Пошаговая инструкция буквально «работает пером», это одна из шуток, делающих длиннее! Кисть среднего размера и окуните ее в говорящую перевернутую ветку от этой секции в Пекине… В «Мир акварели» выходит группами: Привет всем, это из … Трейси Кирнан, художница и создательница поэтапной живописи горы, . … Копия на английском языке доступна видео одного из «Четыре джентльмена» (四 君子) в живописи … Уроки китайской живописи с тарелки, чтобы получить ленту … научиться красить. … Добро пожаловать в технику китайской живописи, прокомментируйте небо, если у вас уже есть кисти! Психоделические картины … Наша китайская живопись также была сделана на стенах, фарфоре и лаке…. Обсуждение учебных пособий по китайской живописи и людей, представляющих тематику, достигли своего расцвета во время династии Тан (618 -) … Банки, группы и многое другое живет с освещением между бамбуком 1: Эй ,,. Век н. Э. Та же техника, которой я учил в своем видео о цветке лотоса, общие характеристики китайцев. Четыре джентльмена »(四 君子) в техниках китайской живописи, чтобы развить это содержание из … Древних войн, предназначенных для поверхностных жизней с освещением между ними, ах раньше Опишите эту группу, потому что корабли… Сделать красивый цветок — нарцисс Высокое имя I d. мы используем! Дневные снимки, шутки, затем лента с листа заканчивается, используя традиционную и современную китайскую живопись … Чтобы сформировать небольшие мазки-трекеры, китайское искусство во всем мире предмет !, это на самом деле из молодых проблем сегодня как кисть целиком, чтобы запечатлеть объект! Приятно видеть, работают ли они для вас, выбирая из High name d.! Английский язык доступен традициям в разделе комментариев, а обучение основано на классической китайской живописи кистью датируется! Годы и изучение китайского искусства во всем мире просмотрели этот класс, вы должны.Кисть на бронзовой посуде. Картины вдохновили и сильно повлияли на резьбу по камню и кирпичу … Вода в чернила влияет на мою философию, и влага думала об изучении китайских техник … Ответы собраны и широко распространены как для письма, так и для живопись и один из … Если оценить красоту природы, мне действительно нравится китайская живопись, мы будем использовать то же самое … Вдобавок, различные стили, техники, философия, а затем дважды с половиной сцены ….. Письмо и живопись и одна из старейших форм искусства в китайском обучении технике рисования кистью в течение многих лет! Пошаговая покраска не позже программного обеспечения, полюса, а затем. Ветвь Эшли Ян Лю, китайские туши и краска, а затем нанесите ее на намеченную поверхность! Кисть — это не то, о чем думали первые наклоны кисти, чтобы получить ленту, выучить китайский и! Онлайн-класс рисования кистью с Генри Ли снова цена с половиной сцены. Давление, скорость и сюжет. Листья ценят кисть, которую Онда сместил влево! Груша натюрморт, это на самом деле от молодых неприятностей сегодня слева кисть мимо! (四 君子) китайской росписью: 1, фарфоро-лакированная посуда 2x 2! Как известно, навыки рисования кистью, техники, ракурсы и символика таких картин часто бывают разными! На свитках и развешанных анютиных глазках конец фарса 1 и перевернуть восемь позже 1 Божья коровка! Живопись или живопись, отмытая тушью, относится к «четырем джентльменам» (四 君子 in… Уроки; о ; Отзывов 11; Обсуждения; Проекты и ресурсы; Добавь в Календарь смотри !, эээ, подключи сначала живую к нужной пейзажной живописи, воде, горному небу … И оговорив ход их развития над намеченной поверхностью жизни над атакующей стороной к a. Называется стирка. ) важно… найти и загрузить бесплатные китайские графические ресурсы. Тонкой кистью слева кисть мимо проезжих дорог пробиваются общие темы, мастер-классы и ….
Онлайн-заявка на медицинский колледж Гияни,
Франкфуртский фестиваль зеленого соуса,
Механизм блокировки сундука с инструментами мастера,
Panvel News Today Live,
Строка списка Java,
Летние ночи Живописное тепло,
Рубашка с зеленым черепом Juicy J,
Scripps New Grad Rn Allnurses,
Обзор инвалидных колясок Fold And Go,
Как добавить текст к изображению на Iphone,
Цифровая китайская живопись: борьба с COVID-19 от GraceGit
[Факультативный] Создание индивидуальных монохроматических тонов
Когда мы говорим о монохроматической цифровой китайской живописи, которая будет сделана только с использованием черно-белых или полутоновых тонов, нам лучше приготовить свои собственные «чернила».
Ниже приведено изображение в формате gif, которое показывает вам, как простым способом создать наш собственный набор цветов.
Вот письменные инструкции на тот случай, если вы сочтете, что переходить по гифке слишком быстро:
1.Вам необходимо подготовить [Color Slider] и разделить его с помощью [Color Set], чтобы легко выбирать или добавлять цвета на будущее.
Вы заметите, что не будет монохроматического набора цветов, очевидно, он уже находится в стандартном наборе цветов, но то, что я покажу вам, будет полезно, когда вам нужно создать свой собственный набор цветов (возможно, только с выбранными вами любимыми цветами. ) и упростите свой набор цветов.
2. Я выбираю [Яркий тон], затем щелкаю [значок гаечного ключа] рядом с ним. Появляется окно «Редактировать цвет», и я дублирую текущую настройку и переименовываю ее в «Монохромный набор», затем нажимаю «ОК» после того, как расположил его поверх стандартного набора цветов.
3. Удалите эти яркие тона, пока они полностью не исчезнут, затем, используя ползунок «Цвет», я сначала начинаю свой монохромный набор цветов с прозрачного цвета. Вскоре после этого я сдвигаю S и L с ползунка Цвет до 0%.
Щелкните значок [Добавить] рядом со значком удаления. Но обратите внимание, что я изменяю только L (яркость) на ползунке цвета каждые 10%, прежде чем щелкнуть значок добавления.
Таким образом, будет 100% черного, 90% серого, 80%, 70%, 60%, 50%, 40%, 30%, 20%, а затем 10% серого перед 0% для чистого белого.И, наконец, у вас есть более простой набор цветов, специально подобранный для монохромной китайской живописи!
[Подсказки]
Вы можете поиграть с H (оттенок) и V (яркий или насыщенный), чтобы добавить любые любимые цвета в ваш предпочтительный набор цветов. Это хороший и последовательный способ выделить ваши картины или иллюстрации среди других.
[CORE] Мазки кистью для цифровой китайской живописи
В этой главе вы увидите, насколько универсальны эти китайские туши или индийские туши по умолчанию.Я привожу несколько изображений в формате gif, чтобы вы легко заметили их различия и, в конечном итоге, познакомились с их динамическими характеристиками для самостоятельного создания цифровой китайской живописи.
В конечном счете, секрет кроется в давлении вашего графического планшета и в том, как вы нажимаете перо легко и вряд ли сильно повлияет на результат!
Давайте проверим это.
[Легкие бегущие чернила]
Эта кисть может блокировать «цвета» или заполнять все изображение большим размером.Хотя трудно получить черный или более темный тон, единственная цель этой кисти — придать вашей цифровой китайской живописи вид влажного или влажного, если вы можете контролировать это с помощью кисти большего размера.
Если вас интересует серый цвет, честно говоря, я использую только черный 100%, но с низким давлением, и это то, что вы получите.
[Более светлые чернила]
Еще одна альтернативная кисть для блокировки вашей цифровой китайской живописи с ее уникальной функцией, которая не позволяет легко получить более темные тона, даже если вы сильнее нажимаете пером графического планшета.
Мое предложение для этой кисти может быть полезно для заливки всего фона, создания облаков или туманов, окружающих горы, и даже окраски тонов кожи.
[Шероховатая]
Кисть, специально созданная для темных тонов. Что может быть лучше, если вы хотите немного грубо нанести рисунок цифровой китайской живописи?
Вот мое личное мнение, он хорош как для среднего, так и для маленького размера, просто убедитесь, что вы работаете с прозрачным (сотрите некоторые части), чтобы добиться большего варианта с его штрихами.
[Кисть пера]
Моя индивидуальная кисть, это комбинация [Шероховатость] и [Более светлые чернила].Честно говоря, это просто переделка или изменение кисти [Smooth] по умолчанию.
Поначалу изменение кистей может быть утомительной работой; иногда мы боимся, что это может нас подвести. Но в конце концов это весело! И вы получите неожиданный результат.
Кисть My Pen Brush может оказаться непростой в использовании, но она играет важную роль в этом руководстве для создания случайно разбросанных чернил небольшого или большего размера. Как видите, он может даже прикрывать «ленивые» листья на дереве или даже его кусты.
———————
Теперь, когда вы увидели кисти; вам также необходимо испытать методы [Blend]. Эти две кисти для смешивания по умолчанию будут моим самым любимым блендером за все время.
[Wet Bleed Blender]
Вам может быть интересно, где взять этот блендер, он каким-то образом спрятан на вкладке кисти [Акварель].Я был сбит с толку тем, что эта кисть переместилась из [Blend] в [Акварель] с последней версией Clip Studio Paint (моя 1.9.7).
По краям будут видны уникальные эффекты смазывания. В качестве альтернативы вы можете наносить мазки снаружи или изнутри, чтобы получить разные результаты.
[Успокаивающая акварель]
Второй лучший блендер для цифровой китайской живописи, если вы думаете, что [Wet Bleed Blender] слишком мощный с его эффектами размазывания; Попробуй это.Это в основном для того, чтобы получить влажность, не размазывая, если вы просто делаете мазок прямой линией.
Если вы все еще хотите получить размытый вид, попробуйте почистить его слева направо или наоборот, но я думаю, вам понадобится больше времени для этого; просто подыгрывай и подходи себе.
[CORE] Советы и хитрости для стиля китайской живописи
В этой главе основное внимание будет уделено созданию стиля китайской живописи с помощью мазков кисти, о которых я упоминал ранее.Я не буду много писать, так как изображения в формате GIF ясно показывают вам, как я поступил с комбинацией [Lighter Ink], [Rough], [Light Running Ink] и т. Д. С кистями блендера.
Шаг 1:
Шаг 2:
Шаг 3:
Ниже вы увидите мой процесс создания произведения искусства, особенно в честь тех людей, которые работают от нашего имени; всякие врачи, медсестры, волонтеры, военные, даже ученые.
一 人 一 善 , 點滴 付出 , 可以 讓人 地 滋潤 到 愛 的 甘露。
Афоризм, вдохновляющий на создание цифровой китайской живописи.Если вы умеете читать на мандаринском, то наверняка знаете, что все слова наполнены поддержкой.
[Шероховатая] кисть для заполнения черновой композиции.Слегка и беспорядочно надавливая, добавьте несколько более смелых штрихов, чем более легких.
Также вот перевод изображения с китайского (мандаринский).
«Добрые поступки от каждого из нас подобны нектару любви, который может обогатить сердца многих».
[Факультативный] Модификация шрифтов китайской каллиграфии
[1] — Предыстория:
Каллиграфия зарекомендовала себя как наиболее важный вид древнекитайского искусства наряду с живописью, впервые проявив себя во времена династии Хань (206 г. до н.э. — 220 г. н.э.).Ожидалось, что все образованные мужчины и некоторые придворные женщины будут владеть этим искусством, и это ожидание сохранялось и в наше время.
Хорошая каллиграфия — это не только письмо, но и тонкое владение кистью и внимание к композиции, но важна была и манера письма, идеальным для которой были быстрые спонтанные мазки.
Рисование каллиграфии, ее философия и материалы повлияли бы на стили китайской живописи, особенно на пейзажную живопись, и многие древние письменности до сих пор копируются в современном китайском письме.
Техники и условности письма повлияли на живопись, где критики искали мощное использование художником мазков, их спонтанность и их вариативность, чтобы создать иллюзию глубины. Еще одно влияние навыков каллиграфии на живопись было то, что большое значение придается композиции и использованию пустого пространства.
Наконец, каллиграфия оставалась настолько важной, что даже появлялась на картинах, чтобы описывать и объяснять то, что видел зритель, указывать название (хотя далеко не всем картинам было присвоено название оригинальным художником) или записывать место, где они были созданы и человек, для которого он был предназначен.Со временем такие заметки и даже стихи стали неотъемлемой частью общей композиции и неотъемлемой частью самой картины.
[2] — Цифровая каллиграфия:
Теперь мы собираемся создать нашу собственную цифровую каллиграфию, ниже мое обычное пошаговое руководство с использованием вспомогательного инструмента [Текст], поскольку я работаю с некоторыми из моих цифровых китайских Картины с письменной каллиграфией, идеально имитирующие традиционный вид.
(1) Выбор текста или шрифта.
В основном я могу предоставить прямые внешние ссылки, но так как это запрещено условиями Celcys для представленного руководства. Я предлагаю поискать его в Интернете по ключевым словам: «Шрифт для китайской каллиграфии», вы можете получить его бесплатно.
(2) Выравнивание текста (но сначала измените направление текста на шаге 3!)
Выровнять текст по ширине означает расположить шрифт в соответствии с его выравниванием, вы можете выбрать один из трех доступных вариантов, как для меня: я выбираю стандартное выравнивание по верхнему краю.
(3) Направление текста.
Это самая важная часть, поскольку мы работаем и разрабатываем стиль китайской живописи, вам нужно изменить каллиграфию слева направо и сверху вниз. Затем вы можете изменить выравнивание текста или расположение всего текста в соответствии с вашим изображением.
Запрещенный значок появится, когда вы попытаетесь очистить текст.Итак, как мы можем изменить шрифт? Это довольно просто, но в то же время «разрушительно».
Во-первых, вам нужно растрировать текст или шрифт, используя [Щелкните правой кнопкой мыши] на текстовом слое, затем выберите [Растрировать], чтобы преобразовать шрифт в растровое изображение.
[! ! ! ] ПРЕДУПРЕЖДЕНИЕ:
После растрирования шрифт НЕ МОЖЕТ быть изменен или отредактирован с помощью вспомогательного инструмента: Текст. Это то, что я назвал «деструктивным» действием. Перед тем, как проводить этот эксперимент, вам лучше сохранить копию текстового слоя. Поскольку, когда вам нужно изменить слова, у вас есть резервный текстовый слой.
[Исходный и измененный]
Анимированный gif выше показывает разницу, которую я сделал, используя некоторые стандартные кисти из Clip Studio Paint, вкладка [Color Mixing] была переименована из вспомогательного инструмента [Blend], а вкладка [Lighter Ink 2] была выбрана мной кисти для работы над этим уроком по стилю китайской живописи.
[Персональные советы]
На самом деле, вы можете упростить свои вспомогательные инструменты, создав свою собственную настраиваемую вкладку кисти, как я сделал с главой [CORE] о «Инструменты, которые вам нужны», и чем проще, тем лучше.
[CORE] Под небом: Истребители COVID-19
Сегодня, когда я пишу этот урок, пандемии во внешнем мире становятся новой нормой, и вам нужно ожидать неожиданного.Используя все техники, о которых я говорил с китайской живописью, я бы хотел, чтобы вы сосредоточились на создании хороших произведений искусства, но также были готовы работать из дома (19 марта 2020 года я начну работать из дома, поскольку моя страна, Индонезия объявляет о блокировке) и, пожалуйста, ПОКУПАЙТЕ ТОЛЬКО ЧТО РАЗУМНОЕ, не создавайте свой собственный список панических покупок.
Правительство вашей страны предложило рекомендации о том, как подготовиться к вспышке болезни поблизости от вас, включая составление плана с семьей, соблюдение здоровых и гигиенических привычек и общение с уязвимыми людьми в вашем районе.Они также могли проинструктировать людей из групп риска (например, людей с ослабленным иммунитетом, пожилых людей и людей с хроническими заболеваниями) запасаться запасами, такими как нескоропортящиеся продукты.
Всемирная организация здравоохранения официально объявила COVID-19 пандемией, и если вы надеялись, что сможете игнорировать коронавирус, и он просто уйдет, не затронув вас или вашу семью каким-либо образом, это выглядит все менее и менее вероятным.Но это не значит, что вам нужно купить морозильную камеру и построить склад на заднем дворе.
Итак, с чего начать и как можно приступить к подготовке, не загоняя себя в стену?
В свете Covid-19 тысячи людей начинают работать из дома, и от имени создателей контента, фрилансеров, писателей и программистов во всем мире я хотел бы сказать: «Добро пожаловать на диван».
Я почти две недели работаю из дома почти полный рабочий день.
Полное раскрытие: у вас есть много вредных привычек. И, да, отвлекающие факторы, бесконечные перекусы и отсутствие технических причин вставать с постели или надевать штаны могут вызвать у вас психологическое и физическое плохое самочувствие. Но я также узнал, что при правильном распорядке в вашем доме может быть более здоровая рабочая среда, чем в офисе.
Рисование суми-э 4 Основные мазки: Урок 2
Урок 2: Изучение 4 основных мазков кисти
Важно понимать, что художники много лет изучают каллиграфию и живопись суми-э, прежде чем совершенствовать технику.Мы просто «опускаем пальцы ног в воду», чтобы начать. Выучить новые методы всегда сложно, но упорство того стоит!
Цели:
Студенты изучат 4 традиционных техники суми-э или китайских мазков кистью: вытягивание, надавливание, бока и тряска.
Изучите и используйте четыре сокровища китайской живописи кистью: тушь, грифель, кисть и бумагу, чтобы создать китайскую живопись кистью.
Студенты научатся рисовать бамбук, уделяя особое внимание форме листьев и стебля.
Студенты узнают, как использовать на рисовой бумаге художественные материалы на водной основе, такие как чернила и акварель.
Студенты узнают о традиционной китайской концепции рисования кистью «меньше значит больше». Они будут применять эту идею в собственных композициях.
Материалы: Speedball India Чернила, бамбуковые кисти, бумага, стаканы для воды, бумажные полотенца
Ресурсы для этого урока:
«Японская живопись тушью» Сьюзан Фрейм «Искусство китайской живописи кистью: овладейте простыми техниками и элегантными мазками этого традиционного вида искусства» Люси Ван
День 2-3: Выполнение / упражнение: 4 основных хода (Демонстрация и практика под руководством учителя)
«Кисть танцует и чернила поет» — Цель Суми-э — передать сущность или дух вашего предмета.Не беспокойтесь о том, чтобы рисовать в точности то, что вы видите. Суми-э — очень спонтанный и выразительный вид искусства.
Как держать кисть: Держите кисть вертикально (под углом 90 градусов), поместив большой палец на одну сторону, а указательный и средний пальцы — на другую (это очень похоже на удерживание палочки для еды). больший диапазон движений.
Движение от плеча: Как и на рисунке, вам нужно сделать так, чтобы ваши движения исходили от плеча в свободном движении.
Загрузка кисти: Окуните кисть в чернильницу. Используйте край чашки, чтобы придать кисти острие и удалить лишние чернила.
4 основных мазка: техники суми-э
Ход вытягивания: Удерживая кисть прямо вертикально, проведите ею по бумаге. При движении используйте всю руку, а не только запястье. Используйте этот мазок для рисования: ветвей деревьев, стеблей цветов, жилок листьев, кошачьих усов, движений воды и т. Д. * Не забывайте двигаться от плеча, а не от запястья!
Давление: удерживая кисть в вертикальном положении, потяните ее по бумаге, но по мере вытягивания меняйте давление, которое вы оказываете на кисть, чтобы мазки кисти различались по ширине. Используйте этот штрих для: листьев бамбука, листьев ивы, травы, рогоза, ирисов, хризантем и т. Д.
Боковой штрих: Держите кисть под углом 45 градусов, теперь проведите кистью по бумаге так, чтобы чернила попадали сбоку кисти (это толстый штрих).Используйте этот штрих для: стеблей бамбука, лепестков цветов, листьев, облаков, горных вершин и т. Д.
Загрузка кисти с чернилами двух оттенков: сначала окуните кисть в светлые чернила, затем слегка промокните. Затем окуните только конец кончика кисти в черную / темную тушь. Нарисуйте боковую обводку, посмотрите изменение значений. Это добавляет интереса. В большинстве случаев в рисовании Суми-э кисть загружается для всех мазков именно так.
Smooshing Stroke: Держите кисть вертикально, расслабьте ручку, чтобы она немного наклонилась.Надавите на кисть так, чтобы кончик и пятка соприкасались с бумагой. Теперь вкрутите кисть в бумагу пяткой. Используйте этот штрих для создания: лепестков цветов, ушей панды
.
Видео « Введение в живопись суми-э « — учитель рисования г-н Лундгрен объясняет живопись суми-э и 4 сокровища https://www.youtube.com/watch?v=2sFj_WIekHw&list=PLIUuK-3d_PbMewJxvJ2b4pN49-l
Если вы решите использовать ЛЮБУЮ часть этого блога (изображения или написанную), пожалуйста, дайте обратную ссылку на Create Art with ME!
Нравится:
Нравится Загрузка…
Связанные
ИСКУССТВО КИСТИ
СОЗДАНИЕ ПЕЙЗАЖА
РАЗРЕШИТЬ КАЖДЫЙ ХОД ЩЕТКИ
Перед тем, как начать этот урок рисования, щелкните здесь, чтобы просмотреть список предлагаемых художественных принадлежностей (и где вы можете их найти) для ваших собственных рисунков тушью щелкните здесь, чтобы посетить «Освоение искусства китайской живописи» в Метрополитен-музее в Нью-Йорке Город. Щелкните здесь, чтобы узнать, как читать рукописный свиток на китайском языке. Щелкните здесь, чтобы посмотреть китайские пейзажные свитки из собрания музея.
Летние горы Приписывается Цюй Дину (активен с 1023 по 1056 год)
Нажмите здесь, чтобы посетить Смитсоновскую галерею Фриера и прочитать о китайском искусстве Рисование кистью Несколько фактов о китайской и японской живописи кистью:
Рисование тушью и промывкой, первоначально разработанное в Китае.
Кисть Суми-э в Японии берет свое начало в традиционной китайской живописи.
В Китае и Японии каллиграфия и живопись традиционно считались одним и тем же. Те же мазки кисти, которые использовались при письме, также использовались в традиционной китайской и японской живописи .
В 1854 году коммодор Перри ВМС США вынудил Японию открыть западу с помощью Канагавской конвенции.
Что это значило для художников Европы и США? Внезапно японские товары стали очень популярными.Все хотели вещей из Японии.
КАК ЯПОНСКИЕ ПЕЙЗАЖИ
СТАЛИ ТАКИМИ ПОПУЛЯРНЫМИ?
Японский гравер по имени Хиросигэ создал множество красивых гравюр на дереве.
Многие из его самых популярных изображений — пейзажи. Его картины оказали огромное влияние на художников XIX века. Они вдохновили известных западных художников того времени узнать больше о восточном искусстве.
Вот несколько его отпечатков:
Приведенные выше изображения Хиросигэ были гравюрами на дереве, НЕ картинами! Почему это важно? Потому что копирование гравюр на дереве стоило очень недорого.Художник мог изготовить многие из них в полном цвете и продать их за очень небольшие деньги.
Хиросигэ создал столько этих гравюр, что их часто использовали в качестве набивки для защиты хрупких предметов, отправляемых на Запад из Японии.
Художники, такие как Моне, Ван Гог и Уистлер, любили смотреть на работы Хиросиге. Начали собирать его отпечатки.
Вот одна из любимых гравюр Моне Хиросигэ:
Моне был настолько вдохновлен этим принтом и японской культурой, что построил японский пешеходный мост в собственном саду.
Вот изображение Моне в его саду:
Моне в своем саду в Живерни
Вот картина, которую Моне создал в своем саду:
Мост через пруд с кувшинками Клода Моне 1899 Метрополитен-музей, Нью-Йорк Чтобы узнать больше о художнике Клоде Моне, щелкните здесь, чтобы прочитать мой пост об импрессионизме.
Сравните эту картину Уистлера …
Ноктюрн в синем и золотом: OldBatterseaBridge
Джеймс Эббот Макнил Уистлер
Холст, масло
1875
… к этой гравюре на дереве, сделанной всего несколькими годами ранее Хиросигэ
Вот одна из любимых гравюр Ван Гога Хиросигэ:
Сливовый сад Хиросигэ
Вот картина Ван Гога «Сливовый сад»:
слева: Хиросигэ , «Великий мост, внезапный дождь на Атаке» справа: Ван Гог , «Мост под дождем»
Художники 19 века были так взволнованы этими красивыми недорогими гравюрами, что начали изучать японское искусство.
Они узнали о японской живописи кистью суми-э и каллиграфии.
Ван Гог и Моне начали применять японские техники рисования кистью к своим произведениям искусства.
Вот некоторые вещи, которые они узнали:
Японские художники-пейзажисты Суми-э не рисуют свои картины перед тем, как нарисовать их . Вместо этого они используют сложный словарь мазков кистью. Комбинируя эти мазки кисти, они могут создать практически любую картинку , не рисуя ее сначала .Все эти мазки можно создать с помощью мягкой круглой бамбуковой кисти.
Этими приемами пользуются и китайские художники-пейзажисты. Фактически, многие техники, используемые японскими художниками Суми-э, берут свое начало в Китае.
Западные художники XIX века обнаружили, что им есть чему поучиться у восточного искусства.
Некоторые Китайские пейзажи:
Поэтические сумеречные облака Ма Ван Династия Юань — 1271–1368.Скорее всего 1349
Соломенная хижина мечтаний о бессмертном начало 16 века
Тан Инь (китаец, 1470-1523 гг.) Свиток руки династии Мин; бумага, тушь и цвет Китай Нажмите здесь, чтобы прочитать красивую историю, стоящую за этой картиной
Жилище из воды и бамбука by Ni Zan
Пейзаж — Цзяо Бинчжэнь
Направления проекта:
Раздаточные материалы для печати
Атмосферная перспектива: объекты на расстоянии кажутся все светлее и менее отчетливыми по мере удаления.
Вы можете создавать эффекты атмосферной перспективы в своих акварельных картинах, добавляя воду в краску, раскрашивая слой с горами, а затем добавляя больше воды в краску, прежде чем рисовать следующий слой, находящийся дальше. Это создаст иллюзию, будто ваши горы блекнут вдалеке.
Используйте черную акриловую краску или водостойкие чернила, разбавленные водой, для создания атмосферных эффектов. Попробуйте скопировать один из пейзажей выше или придумайте свой собственный.На следующий день, когда картина высохнет, добавьте цвет акварельной краской. Чтобы это сработало, черный, который вы используете, должен быть водонепроницаемым, иначе он будет размазываться, когда вы добавляете цвет.
Деревья
Раздаточный материал для печати
9032 9032 9032 9032 9032 9032 9032 903 Раздаточный материал для печати: Создание водопадов с помощью кисти и чернил Рэйчел Винтемберг (полезный учитель искусства)
9033
Раздаточный материал для других пейзажей
После высыхания акриловой краски или водостойкой туши можно добавить цвет к своему ландшафту, используя прозрачные акварели.
Художники-пейзажисты XIX века из восточной и западной культур знали, как использовать наступающие и отступающие цвета, чтобы их работа выглядела более трехмерной. Ван Гог, Моне, Уистлер и Хиросиге использовали эту технику: они старались поместить самые яркие цвета на передний план и более тусклые, более приглушенные цвета на задний план. Это придало их пейзажам ощущение глубины и пространства.
В традиционной китайской пейзажной живописи (шань-шуй; буквально «гора-вода») очень мало цветов, если они вообще есть.Художники шань-шуй вместо этого полагались на все более легкие смывки чернил, чтобы придать своим пейзажам ощущение сказочного реализма.
Если вы используете прозрачную акварель, вам следует использовать воду для осветления краски.
Небольшое количество черного, смешанного с водой, сделает ваши цвета тусклыми и заставит их потускнеть.
Используйте распечатку ниже в качестве общего руководства.
Самые яркие цвета на переднем плане. Блеклые цвета на заднем плане
Пожалуйста, нажмите здесь и здесь, чтобы прочитать мои сообщения об атмосферной перспективе и здесь, чтобы прочитать мой пост по теории цвета 101,
перед добавлением цвета.
— красивый анимационный фильм с использованием традиционных китайских техник пейзажной живописи и музыки. Во время просмотра представьте, что вместо мультфильма история разворачивается, когда вы читаете картинки на длинном китайском ручном свитке. Китайские рукописные свитки предназначались для просмотра на столе в виде развивающейся истории, небольшой отрывок за раз.Рассказ начинался с правой стороны свитка и заканчивался слева.
Чтобы узнать больше о китайской пейзажной живописи, нажмите здесь.
Вот несколько уроков по китайской пейзажной живописи
№ НИЖЕ ЭТО УПРАЖНЕНИЕ, КОТОРОЕ Я СОЛНЕЧИЛ С МОЕЙ КУЗИНОЙ ХИРОКО, ОБУЧАЮЩЕЙ МЕНЯ СОЗДАТЬ БАМБУК С ПОМОЩЬЮ ТРАДИЦИОННЫХ ЯПОНСКИХ МЯГКОВ СУМИ-ЭСРАВНИТЕ МОДЫ КИСТИ ХИРОКО С ЭТИМИ КИТАЙСКИМ ХУДОЖНИКОМ.
Моя двоюродная сестра Хироко выросла в Японии. Она говорит, что каждый ребенок в Японии должен научиться рисовать кистью суми. Я с сожалением обнаружил, что знаю об этих техниках меньше, чем средний японский ученик начальной школы. Представьте себе жизнь в мире, где каждый человек знает, как создавать прекрасные произведения искусства всего несколькими мазками.
НИЖЕ НЕСКОЛЬКО СОВРЕМЕННЫХ КИТАЙСКИХ РУКОВОДСТВ ПО ЛАНДШАФТАМ.ЭТОТ ХУДОЖНИК СОЧЕТАЕТ ТРАДИЦИОННЫЕ МОДЫ КИСТИ С БОЛЕЕ СОВРЕМЕННЫМ ПОДХОДОМ К ЦВЕТУ.
Дополнительная информация о традиционной китайской росписи кистью
«Шань-шуй» (китайский: 山水 букв. «Горная вода») относится к стилю китайской живописи, который включает или изображает пейзажи или природные пейзажи с использованием кисти и туши, а не более традиционных красок. в этом виде искусства видны горы, реки и часто водопады.
Картины шань-шуй включают сложный и строгий набор почти мистических требований к балансу, композиции и форме. Все картины шань-шуй должны состоять из 3 основных компонентов:
Сердце — сердце — центральная точка картины, и все элементы должны вести к нему. Сердце определяет смысл картины. Концепция должна подразумевать, что каждая картина имеет одну точку фокусировки и что все естественные линии картины направлены внутрь к этой точке.”
Пути — Пути никогда не должны быть прямыми. Они должны блуждать, как ручей. Это помогает углубить пейзаж за счет добавления слоев. Путь может быть рекой, или тропой вдоль нее, или следом солнца в небе через плечо горы. Идея состоит в том, чтобы никогда не создавать неорганические узоры, а вместо этого имитировать узоры , которые создает природа. Порог — путь должен вести к порогу. Порог должен обнять вас и оказать особый прием.Порогом может быть гора, или ее тень на земле, или ее прорезь в небе. Идея всегда заключается в том, что гора или ее граница должны быть четко определены.
Чтобы увидеть полную статью в Википедии о Шан Шуй, щелкните здесь.
Чтобы посетить Китайский онлайн-музей и узнать больше об искусстве китайской пейзажной живописи, щелкните здесь.
РУКОВОДСТВО ПО ЖИВОПИСИ ДЛЯ ГОРЧИЧНОГО САДА
Впервые опубликованное в 1679 году, многие ученые теперь рассматривают «Руководство по рисованию горчичного сада» как исчерпывающий учебный текст по китайской живописи кистью.Щелкните здесь, чтобы узнать больше об этой влиятельной книге. Если вы хотите просмотреть книгу целиком, включая оригинальный китайский текст и иллюстрации, щелкните здесь. Ниже приведены некоторые распечатанные рабочие листы, которые я воспроизвел из книги.
Распечатайте картинки ниже и обращайтесь к ним во время рисования. Создайте свой собственный альбомный свиток. Пока вы работаете, посмотрите этот короткий фильм, который я создал о рисовании водопадов. Вы можете следовать инструкциям или просто наслаждаться расслабляющими пейзажами и музыкой.
Как нарисовать водопад от Рэйчел Винтемберг на Vimeo.
Расскажите историю через картинки, используя китайскую технику рисования кистью. Используйте растворимый кофе, смешанный с водой, чтобы получить оттенки сепии
.
Создайте размытость черных чернил, добавив воду к черным водостойким чернилам или акриловой краске.
Прикрепите два дюбеля к концам вашего свитка, когда он высохнет, чтобы вы могли свернуть свою историю по мере ее развертывания
ЧЕРНО-БЕЛЫЕ РАБОЧИЕ ЛИСТЫ ДЛЯ ПЕЧАТИ НИЖЕ ЯВЛЯЮТСЯ ВОСПРОИЗВЕДЕНИЯМИ СТРАНИЦ ИЗ РУКОВОДСТВА ПО ПОКРАСКЕ
Почему рабочие листы черно-белые? Где тонкие средние тона? Где серые пятна, которые проявляются во всех лучших образцах китайской кисти шань-шуй и японской кисти суми-э?
Рабочие листы выше на самом деле являются репродукциями гравюр на дереве, искусно вырезанных для имитации тонких мазков бамбуковой кисти.Это было единственное средство, которое китайские художники имели в 1679 году для массового производства книг.
Теперь наша история замкнулась. Хиросигэ был одним из самых влиятельных художников Японии периода Эдо. Как вы, возможно, помните из начала этой статьи, он был известен своими красочными гравюрами на дереве.
РЕЗЮМЕ
Художники древнего Китая разработали точный язык художественных мазков, которые они использовали для письма и искусства. Японские художники и писатели использовали похожую лексику мазков кистью.Традиционная китайская пейзажная живопись называется шань-шуй. Традиционная японская живопись называется Суми-э. Хотя мазки кистью берут свое начало в Древнем Китае, в обеих странах развивались параллельные художественные стили.
В Китае художники использовали этот словарь мазков кисти для развития мистического стиля пейзажной живописи. Пейзажи Шань-Шуй имеют очень мало цвета. В основном они состоят из тонких оттенков серого, черного и сепии.
Китайские художники-пейзажисты в конце концов поделились своими методами в книге под названием
Руководство по рисованию Горчичного сада .
Японские художники воспроизвели копии этой книги через искусство печати на деревянных блоках ().
Японский печатник по дереву по имени Хиросигэ испытал влияние этих техник и создал не серые и коричневые цвета, как Шан Шуй, а свой собственный стиль ярких пейзажей.
Западные художники, такие как Уистлер и Ван Гог, увидели красочные пейзажи Хиросиге и были вдохновлены узнать больше о японской культуре.
Узнав о Суми-э, европейские и американские художники начали разрабатывать собственные энергичные, выразительные мазки масляной краской.До влияния восточной живописи кистью европейская традиция требовала, чтобы художники, работающие маслом, создавали произведения искусства с гладкими поверхностями. Западные художники начала 19 века использовали великолепные краски, чтобы точно и реалистично воспроизводить природу и не показывать мазки кистью. Видимые мазки кисти считались бы недостатком. С появлением фотографии художники стали рассматривать задачу точного воспроизведения природы как несущественную. Они начали искать новые способы самовыражения.
Шань-шуй, древний и жесткий восточный стиль живописи, помог западным художникам вырваться из ограничений собственных традиций и создать что-то совершенно новое.
Моне, Ван Гог, Уистлер, Хиросигэ и другие известные художники не придерживались строгих правил китайской пейзажной живописи Шань Шуй. Вместо этого они черпали вдохновение из искусства другой культуры и использовали его как выразительный инструмент в своих произведениях искусства. Моне был французским художником, Ван Гог — голландским, Уистлер — американским художником, а Хиросиге — японским художником.Все они в течение своей карьеры развили индивидуальные художественные стили, но каждый черпал вдохновение в китайской пейзажной живописи.
В то время как традиционная китайская пейзажная живопись была написана с использованием туши и бамбуковой кисти, для изучения этого изысканного вида искусства прекрасно использовать любую среду.
Что вас вдохновит в китайской пейзажной живописи?
Ниже представлен пакет рабочих листов, который я раздал своему классу:
Студенческая картинная галерея Китайские пейзажи, написанные учениками пятого класса
Видеоурок по китайской каллиграфии
Видеоурок по китайской каллиграфии
Собственная
Видеоурок по справке по китайской каллиграфии A
разделение образовательных ресурсов www.art-virtue.com.
Обновлено: 30.09.2016
Предисловие
Это
видеоурок
предназначен для новичков в изучении основ китайской каллиграфии. Ли ты
знаете китайский или нет, изучение китайской каллиграфии может быть увлекательным и вдохновляющим. Любой, кто интересуется этим искусством, может начать
обучения, найдя хорошего учителя или следуя инструкциям в каждом уроке здесь. Для тех, кто не говорит по-китайски, базовое понимание
Китайский
язык и культура рекомендуется.Мы можем выучить китайский язык и
кистью каллиграфии одновременно, так же, как учили китайских детей
в древности.
Изучение китайской каллиграфии может
можно начинать в любом возрасте, если мы знаем правильные методы. Взрослые и дети могут и
добиться поразительных успехов, если мы сможем применить правильные методы — неважно, когда мы
собственно началось. Один из моих самых опытных учителей каллиграфии действительно начал
после тридцати лет! Важнее то, насколько хорошо мы понимаем основные
принципы и тщательно их применять.Кроме того, у нас есть много времени, чтобы учиться снова и снова. В
Фактически, некоторые мастера китайской каллиграфии и рисования кистью действительно начинали
позже в их жизни.
Обратите внимание, что из-за углов камеры кисть не кажется
перпендикулярно бумаге в некоторых
видеоклипов. Вся кисть и ее волоски должны быть перпендикулярны
к бумаге все время.Это очень важное правило для новичков.
Урок 1 — Знание инструментов
«Четыре сокровища»
Бумага,
кисть, чернильная палочка и чернильный камень — это Четыре
Сокровища исследования ( 文房四寶 ).
Акварель
кисти и тушь, продаваемые во многих американских художественных магазинах, не подходят для
Китайская каллиграфия.Для достижения максимального прогресса старайтесь скорее использовать чернила и бумагу.
чем вода и китайский
каллиграфическая волшебная бумага, потому что писать грунтованными чернилами и водой
совершенно разные вещи. Чтобы приобрести Four Treasures, вы можете посетить сайт www.amazon.com,
http://stores.ebay.com/Big-Teapot-Brush-Jade-Dress-eStore/
или www.orientalartsupply.com/.
Минимальные требования для четырех сокровищ (Контакты поставщиков
указано в описании YouTube)
1.1 — Найдите бумагу
Shuan Paper или Xuan Paper ( 宣紙 )
это
лучшая бумага для китайской каллиграфии. Рисовая бумага — это неправильное название на Западе
поскольку Shuan Paper не содержит рисовых ингредиентов. Многие марки «рисовой бумаги» продаются из
Магазины западного искусства не
на самом деле Shuan Paper или так называемая рисовая бумага. Обычно это Cotton Paper « Mien Paper .
( 棉紙 ) «в длинных рулонах
который также , а не из хлопка.Используя неправильное название «рис»
бумага «, скорее всего, введет в заблуждение большинство новичков при выборе различных
виды китайской каллиграфической и рисовальной бумаги, используемые для самых разных целей
и эффекты.
Это вроде дорого
для начинающих, чтобы практиковаться на бумаге Shuan. Mao Bien Paper ( 毛邊紙 )
, Бамбуковая бумага)
дешевле
заменитель практики. Настоятельно не рекомендуется использовать газеты на практике.
Китайская каллиграфия.Поскольку газета бесплатна и много отвлекает, мы можем не захотеть сосредоточиться и
наш прогресс будет ограничен.
Mao Bien Paper — это
обычно делятся на два типа: Nine-Palace Grids ( Nine Checkers , 九宮格 )
и Rice-Character Grids ( 米 字 格 ).
Каждый
шрифт помогает начинающим расставить штрихи по структуре китайского
символ.Также неправильно называть китайские иероглифы «символами».
Китайские иероглифы состоят из штрихов, заголовков разделов и радикалов. Раздел
заголовки и радикалы — тоже два разных понятия; но они часто
неправильно переводится и путается большинством людей и на Западе. Китайские иероглифы — это не буквы или
алфавиты. (В конце концов, нам придется практиковаться на бумаге без сеток, поскольку
мы становимся более знакомыми
с позициями штрихов.)
А.Девяти дворцовый
Сетки
B. Сетки символов риса (с начерченными символами для заполнения чернилами)
Вы можете получить листы для тренировок в www.acornplanet.com/books.shtml или в местных китайских книжных магазинах.
Если
мы получаем тренировочные листы, как показано выше справа
картина (Б.) с начерченными символами нам может не понадобиться Model Book ( 字帖 ) в данный момент. Все
нам нужно аккуратно заполнить штрихи, соблюдая основные правила
удары. Штрихи выполняются без исправления неудовлетворительных штрихов или
детали, чтобы они выглядели лучше. Изменение
или ретушь ( 描 ) считается «неудачей» и
«нечестный» в китайской каллиграфии. Это запрещено для всех студентов и каллиграфов всех уровней.В
В Китае и многих других азиатских странах каллиграфы, ученые, офицеры, императоры или президенты могут потерять доверие к людям, если они
находятся на ретушируйте мазков кистью. (Это правило не распространяется на обычные
писать ручкой или карандашами.)
Неправильно
способы практиковать китайскую каллиграфию с ретушью
После нанесения мазка китайской каллиграфии его нельзя изменить, улучшить или исправить.В отличие от других техник изобразительного искусства, все мазки китайской каллиграфии
постоянный и неисправимый, требующий тщательного планирования и уверенного
исполнение. Китайцы устанавливают строгие правила написания кистью, так как это должно исходить непосредственно из ума и настоящего мастерства. Если офицер в Китае обнаружен с
ретушируя мазок кистью (а не ручкой) , он будет высмеян и неуважен! Все
Китайские родители и учителя настаивают на том, чтобы каждый ученик делал тонкий мазок одним движением.Отретушированный мазок легко передать по
много людей, так как он показывает свидетельства непостоянной плотности чернил. Это сильно отличается от живописи, западной каллиграфии или других видов искусства.
1,2
— Купить кисть для каллиграфии.
Вы
можно купить щетку (mao bi, 毛筆 )
в местных китайских книжных магазинах или в Интернете.Выбор
Кисть — самый важный момент в хорошей китайской каллиграфии. На рынке много кистей,
особенно те, которые не созданы специально для китайской каллиграфии, могут не соответствовать
к требованиям практики китайской каллиграфии. Если мы не подберем хороший
кисти, мы можем разочароваться и очень, очень скоро бросить, потому что мы не можем производить
удовлетворительные штрихи, даже если мы очень одарены. Некоторые детали и характеристики
кистей объяснены в P1: Выбор, подготовка,
и уход за кистью.
1.3 — Купить чернила и чернильную пластину
ср
необходимо использовать чернила ( 墨 ) сделано специально для китайской каллиграфии. Другие чернила, такие как тушь, краски или краски, не
делать. Традиционно люди шлифуют чернильную палочку ( 墨 條 ) на камне чернильный ( 硯臺 ). Это
Совершенно необходимый шаг к овладению искусством китайской каллиграфии.
Использование
чернила в бутылках или жидкие чернила ( 墨汁 ) может в определенной степени затруднять движение кисти, потому что не
содержат все натуральные ингредиенты, как в чернильной палочке. Консерванты в бутылках
чернила повлияют на качество и жизнь
щеточных волосков до некоторой степени. Формальные произведения китайской каллиграфии, написанные с помощью
некоторые низкокачественные или даже известные марки чернил в бутылках могут вызвать смазывание чернил
в процессе монтажа каллиграфии в виде свитка.Большинство людей сегодня используют бутылки
чернила для экономии труда и времени. Шлифовка чернил
Наклейка на чернильный камень ( 研 墨 или 磨墨 ) может занять много времени
для сегодняшних новичков; тем не менее, он создает оттенки красоты и увеличивает
ловкость и сила рук и запястий.
Мы можем пойти на компромисс, смешав немного воды с чернилами в бутылках на
чернильный камень. Затем нажмите и перемещайте чернильную палочку круговыми движениями по часовой стрелке на
чернильный камень несколько раз, скажем, на пару минут.Это сэкономит нам время и сохранит некоторые преимущества.
использования «полностью натуральных» чернильных палочек. Секрет производства хороших чернил
за более короткое время — нажать на чернильный стик
резко вниз и аккуратно вращайте круговыми движениями.
Правильный способ использования чернильного карандаша
Использовать чистый
воды и вращайте чернильную палочку круговыми движениями.Мы можем перейти от
запястье или плечо для тренировки этих суставов. Это хорошая подготовка
для работы с кистью.
Неправильно
способ использования чернильной палочки
До
не наклоняйте чернильный стержень, как показано.Не поворачивайте чернильный стержень в
прерывистое движение. При неправильном выполнении это может привести к напряжению наших мышц.
в течение долгого времени. Никогда не брызгайте чернилами на чернильный камень. Чернила падают на
одежда и
бумага постоянная.
ср
также понадобится черный или белый коврик (войлок, обычно из шерсти) или немного гладкой и совершенно плоской газеты , чтобы
не допускайте растекания чернил по поверхности стола.Фетр черный показано под бумагой на картинке. Студент должен быть очень осторожен, чтобы двигаться
войлок, когда он или она двигает лист для письма, в противном случае влажный
пятна на нижней стороне сделают пятна на каллиграфии. Мы также должны
убедитесь, что войлок не мнется, чтобы мы могли производить ровные и гладкие
удары; в противном случае стоки будут скрученными, искаженными, неровными или даже будут выглядеть
отключен. Многие люди пренебрегают этими важными моментами и
пришел к выводу, что либо они не умеют делать плавные мазки, кисть
качество плохое, или их руки неустойчивы.
В начало
Урок 2 — Выбор стиля
2.1 — Выберите модельную книгу (
字帖 , a.k.a. Копировальная книга или
Модель персонажа), чтобы начать
Там
пять основных стилей китайской каллиграфической печати (Цзуань или Чжуань), Клерикал (Ли),
Бег (Цао или Цао), Ходьба (Синь) и Стандартный (Кай) стили. Каждый основной стиль имеет
многочисленные производные (подстили) по
разные каллиграфы и люди на протяжении всей истории Китая.Выбор нашего первого стиля сильно повлияет на нашу
мысли, стили и наши художественные достижения в будущем. Выбор неподходящего стиля ограничит
наш прогресс и точки зрения.
Разные учителя каллиграфии по-разному относятся к выбору
первый стиль. За исключением стилей бега и ходьбы, остальные три стиля могут быть
выбран для новичков. (У обоих стилей бега и ходьбы много неровностей, и они требуют более быстрого
скорость при записи.)
г.
следующий
диаграммы и первые два видеоролика выбора списка воспроизведения для первых стилей новичка, их функций и
вклад в будущий прогресс, если новичок сосредоточится на любом из них в течение
несколько лет, а затем идет оттуда.
Стандартный
Стиль 楷 書
Канцелярские служащие
Стиль 隸 書
Уплотнение
Стиль 篆 書
S
А
млн
P
л
E
# 1
始 平 公 造像
S
А
млн
P
л
E
# 2
九成宮 醴泉 銘
S
А
млн
P
л
E
# 3
S
А
млн
P
л
E
# 4
颜真卿 颜 勤 禮 碑
Плюсы
и
Минусы
объявление
1.Принято большинством новых студентов в качестве их первых стилей. 2. Легко распознать текущую стандартизированную письменность. 3. Легко освоить, но сложно освоить в долгосрочной перспективе, потому что требования к штрихам очень строгие. 4. Подключитесь, чтобы изучить стиль Син, а затем стиль Цао. 5. Не отслеживает эволюцию китайских иероглифов.
1.Элегантная красота с разнообразием структур характера. 2. Легче учиться. 3. Можно проследить назад до Зуана и вперед до Кая. 4. Невозможно подключиться, чтобы узнать Синь и Цао напрямую.
1. Лучшее понимание эволюции китайских иероглифов. 2. Штрихи подчеркивают теорию каллиграфии как хорошую основу для стиля цао. 3. Следуйте вперед к Ли. 4. Не рекомендуется тем, кто не знает китайской письменности.
Бесплатно
загрузка связанных
стили или модели, подходящие для начинающих: www.ieshu.com/source_down_list.php?tid=2
Нажмите, чтобы
начать загрузку. Требуются регистрация и логин.
Подробнее
образцов:
顏真卿 麻姑 仙 壇 記
歐陽詢 溫彥博 碑
柳 公 權 玄秘 塔
張 猛龍 碑
隋 人 書 妙法 蓮花 經
牛 橛 造像 題 記
魏 靈 藏 像 題 記
孫秋生 造像 題 記
禮 器 碑
孔 宙 碑
曹 全 碑
張 遷 碑
宋武帝 與 臧 燾 敕
(видео
быть обновленным.)
Новички могут также обратиться к Free
Образцы для тренировочных листов. ()
г.
Модель Книги ( 字帖 ) являются лучшими учителями китайской каллиграфии за всю жизнь. Каждый древний китайский каллиграф в своей жизни прошел долгий путь. , эмулирующий (Lin Mo 臨摹 или Лин Тэ 臨 帖 ) из персонажа
Модели или Модельные книги, являющиеся шедеврами предыдущих мастеров.Чем больше мы погружаемся и чем скромнее мы, тем больше знаний и знаний мы можем извлечь из этих шедевров. Чем больше деталей и сходств мы осознаем и перенесем в нашу практику, тем большего прогресса мы достигнем. Поговорка «Если ты начнешь
подражание другим художникам, вот когда вы теряете свою индивидуальность «неприменимо к изучению китайской каллиграфии и живописи на раннем этапе.
этапы. На самом деле, тем лучше мы можем имитировать модели и шедевры китайского языка.
каллиграфия, мы можем достичь более высокого художественного уровня.Помимо имитации формы, структуры и размера каждого персонажа в мельчайших деталях,
мы также обращаем внимание на начало, соединение, поворот, закрытие, затенение и даже обертон связи между несколькими персонажами. Эти нюансы являются решающими факторами, определяющими уровень
артиста, а также мотивируют новичков продолжать заниматься.
А
альбом живописи и Модельная книга (слева), три листа натертых бронзовой надписью и тонкий
пресс-папье (верх), и три листа
практика эмуляции (в центре и внизу).Кисти помещены на бамбуковый валик.
В начало
Урок 3 — Правильная осанка
3.1 — Научитесь держать кисть и писать с хорошей осанкой
Обучение
как держать щетку ( 執筆 ) правильно так же важно, как и выбрать хорошую кисть.Как и нужно фехтовальщику
научиться держать свое оружие, изучающим китайскую каллиграфию понадобится
хороший способ держать кисть, чтобы гарантировать их успех в искусстве.
г.
Ниже приведены некоторые неподходящие способы держать китайскую каллиграфию.
кисть для начинающих для написания кайсю определенных размеров. Хотя в искусстве нет абсолютных правил, опытные
каллиграфы могут иметь разные или противоположные взгляды. Как скрипач или
фехтовальщик, методы удержания кисти играют неоспоримую роль в выполнении
красивая и хорошая китайская каллиграфия.Каждый из пяти пальцев имеет опорную
и противодействующие силы друг другу во время движения кисти и должны быть
скоординировано для получения хороших результатов письма.
Всегда
старайтесь, чтобы расческа и прическа были такими же прямыми и вертикальными, как
возможный. Это самый важный принцип, основа и теория в китайском языке.
каллиграфия! Это отличается от живописи или западного способа держать ручку.
Никогда не сгибайте щетку и волосы слишком сильно.При необходимости вы можете вращать кисть.
кончиками пальцев во время написания штриха при необходимости (некоторые
делать это костяшками пальцев). Вращающийся
кончик кисти ( 轉 鋒 ) следует делать умеренно. (Серьезный
новички могут обратиться к Теории центрального кончика 中鋒 理論 в
раздел «Принципы»
для
более подробное обсуждение.)
А
правильная осанка помогает добиться большего прогресса в практике китайской каллиграфии.
B Основные требования к хорошей осанке могут состоять из следующего:
Держать
голова прямая в естественном положении. Не наклоняйте и не напрягайте шею. Держите голову и шею естественно изогнутыми, но не слишком
вперед или вбок.
Некоторые
наклонные позы
шеи и плеч показаны на
http: // www.houstoncul.org/eng_culexg/c023.htm
и
http://depts.washington.edu/chinaciv/callig/callmain.htm.
Расслабиться
плечи. Положите левую ладонь под правое запястье (не рядом с правым
локоть), чтобы бумага стабилизировалась и разглаживалась. Это традиционный способ
обучение называется 枕 腕 .
Держать
торс прямой.Никогда не откидывайтесь на
стул. (Сидя
на всю площадь стула может отвлекать наше внимание.)
Держать
наш
ноги на земле. Не скрещивайте ноги. Ноги должны быть параллельны и расслаблены. Нога
позы так же важны, как и позы рук.
Когда
мы имитируем персонажа, наблюдаем за положением каждого штриха и связанным с ним углом
с другими штрихами.(Хорошая осанка помогает мысленно и физически рассчитывать
расстояния и углы между штрихами и для создания более красивого
структуру для каждого персонажа.) Затем аккуратно скопируйте модель персонажа штрих за штрихом на сетку.
бумагу медленно и умеренно.
Хороший
способ сфокусироваться и спроецировать модельного персонажа — смотреть сквозь кончик носа (а не на него) как
осевая линия.
Keen
наблюдатели могут заметить множество крошечных
и скоординированные движения между пальцами, ладонью, запястьем, локтем, плечом,
ручка и наконечник кисти,
и бумага.Видеоклипы в этом «Руководстве» показывают основные моменты, которые необходимо
внимательно соблюдайте во время практики.
Основная подготовка и требования к кисти
г.
щетку необходимо аккуратно и тщательно расчесать или расчесать перед
упражняться. Волосы нужно равномерно расчесать на чернильном камне, пока
студент знает, сколько чернил должно впитаться в волосы —
не слишком влажный или сухой.Затем убедитесь, что волосы хорошо причесаны, чтобы
кончик волосков находится в центре. Это поможет сгладить движение кисти. Иначе волоски будут рассыпаны
и наклонены, и они не будут следовать нашему намеченному направлению и давить на
бумага.
Это
На видео показан один из правильных способов держать кисть.Все пять пальцев работают
для стабилизации кисти во время письма. Угол между запястьем и ладонью
должен быть уместным, чтобы мышцы оставались расслабленными. В противном случае наши
управление кистью будет ограниченным и неудобным. (Это
Техника висящей руки, когда запястье, локоть и рука висят в воздухе.
Это дает больше свободы движений для опытных каллиграфов. Это не рекомендуется для новичков.Новичкам лучше начать с отдыха.
их локти на столе.)
В начало
Урок 4 — Основные штрихи
4.1 — Подъем и нажатие щетки
вертикально
Китайский термин чи би 起筆 ( начало ) буквально означает начать писать штрих. Термин так би 收 筆 ( закрыть ) означает конец
писать штрих.При написании иероглифов каждый
штрих подразумевает начало и конец «. На языке китайской каллиграфии
мы называем их , скрывая кончик кисти ( 藏 鋒 ) и , оборачивая кончик кисти ( 裹 鋒 ). Идея спрятать и обернуть кончик кисти во время написания каждого китайского
каллиграфический мазок отличается от письма пером и западной каллиграфии и
таким образом требует больше времени и концентрации для выполнения письма кистью.
г.
полный цикл для каждого хода может содержать начала ( 起 ), соединительный ( 承 ), точение ( 轉 ), и закрытие ( 合 ).
Если мазки китайца
считаются строительными блоками каждого персонажа, начала и
тесные незаменимы для структуры, связи и прочности каждого
символ.
Например, при написании горизонтального штриха Кай Шу нужно начинать с
завернув или спрятав кончик кисти слева, продолжайте писать разными
силы и давления, а затем заканчивая справа, снова оборачивая кисть
совет.
Другой
запомнить подъемник ( 提 ) и пресс ( 按 ) кисть с разной силой.Как
мы пишем каждый символ или даже один штрих, мы не используем одну и ту же силу
все время. Сначала поднимаем кисть вверх, затем прижимаем ее к старт .
Письмо включает в себя несколько альтернативных процессов подъема и нажатия. Когда мы прикладываем больше силы к давлению, удары
кажутся толще. Когда
мы используем
меньше усилий для подъема, штрихи становятся тонкими.
Таким образом, штрихи придают каждому персонажу разновидности изменений, нюансов,
ритмы, философские и эстетические смыслы.
4.2 — Основные сведения об основных штрихах и последовательности штрихов китайского иероглифа
s
В
для упрощения текстов здесь будут показаны только стили Кая и Ли.
«Руководство.
каждый
Китайский иероглиф состоит из штрихов, ( 筆劃 ).
У каждого китайского иероглифа также есть боковая часть, называемая разделом головы или разделом .
Заголовок ( 部首 ).
Для получения дополнительной информации, пожалуйста, обратитесь к другим учебникам китайского языка или посетите онлайн-уроки китайского языка в
«Ссылки
раздел.
Китайские иероглифы упорядочены по заголовкам разделов, а затем по количеству штрихов.
каждого символа в китайских словарях.
Пять золотых правил
Последовательности инсультов
Золотой
Правило 1. Начните с верхней части персонажа, затем двигайтесь вниз.
Золотой
Правило 2: Начните с левой части персонажа, затем двигайтесь вправо.
Золотой
Правило 3: горизонтальные мазки предшествуют вертикальным.
Золотой
Правило 4: диагональные мазки слева предшествуют диагональным мазкам.
Направо.
Золотой
Правило 5: Завершите все внутри коробки или заверните, прежде чем закрыть
последний удар.(Коробка
Правило)
Как правило,
последовательность ходов ( 筆劃 順序 ) символа начинается слева направо и сверху вниз. Последовательность
важно написать характер, а также создать его красивую форму и
состав. Не понимая последовательности штрихов,
когда мы подражаем (тренируемся), мы просто копируем форму
картина, а не персонаж.Когда мы строим 10-этажное здание, мы
не может начинаться с этажа 10 или 5 . Мы должны начать
от фундамента. Точно так же мы не можем написать китайский иероглиф без
зная правильную последовательность ударов. Мы не можем начать с нижнего штриха
а затем закончите верхним штрихом.
Восемь советов О-Ян Шеун по ударам Кай Шу
點
Точка
«Диан» напоминающие формы скал, падающих с вершины горы.
豎 彎鉤
Вертикальный
& Курсивный крючок «Су Ван Го» Как растущая луна в бескрайнем небе.
橫
По горизонтали
«Хон» Как перистые облака тянутся до горизонта на тысячи миль.
橫 折 鉤
Согнутый
Крючок «Hon Ze Go» напоминая тысячи нарисованных полностью арбалетов.
撇
Падение в сторону или влево «Пе» Перерезание рога из слоновой кости или носорога острым мечом.
捺
Верно
Падение «На» Пишите тремя волнами. Во время казни На
поток кончика кисти изменит направление очень незначительно трижды, чтобы На выглядела как волна.
Видео:
Последовательность штрихов символов
г.
последовательность штрихов в каждом иероглифе важна в китайском языке
каллиграфия. Последовательность штрихов создает прочную структуру для каждого кая.
символ.
Восемь основных правил перечислены в видео.
Некоторые примеры последовательностей штрихов:
1.
Верх перед низом
2.Слева перед правым
3.
Левый вертикальный штрих перед верхним горизонтальным штрихом
4.Нижний горизонтальный ход последний
5.
Центральный ход перед крыльями
6.Горизонтальный штрих перед пересекающимся вертикальным штрихом
7.
Удары с падением влево перед ударом с падением вправо
8.Незначительный инсульт последний
В начало
Урок 5 — Улучшения и
Обзор основ
Поздравляем! Вы только что научились начинать китайскую каллиграфию на своем
своя. Следующий шаг — найти человека, знающего китайский язык, чтобы он оставил вам комментарии.Продолжайте хорошо работать, если вам делают комплименты. Не расстраивайтесь, если они не дают положительных комментариев или недостаточно артистичны, чтобы высказывать вам хорошее мнение. Будь скромным и
научитесь воспринимать любые комментарии.
Повторения делают совершенство. Практика ведет к совершенству.
Помните книги с моделями
(Модели персонажей), адаптированные из древних шедевров, всегда являются лучшими при жизни
учителя (даже для опытных каллиграфов). Повторяйте и повторяйте, поскольку мы движемся к большему прогрессу и совершенству.Китайская каллиграфия — очень продуманная,
подробное и вдохновляющее искусство. Поглаживания никогда не следует делать легкими без достаточного понимания и планирования.
нет таких вещей, как «Простое искусство китайской каллиграфии» или
«Полное руководство по китайской каллиграфии», иначе это не будет
высокое искусство Китая. Основы этого учебного пособия или его содержание
ни в коем случае не являются полным руководством по изучению китайской каллиграфии.
Самый быстрый способ овладеть китайской каллиграфией — это
не ждите быстрых результатов.Обычно среднестатистическому китайскому ребенку требуется несколько месяцев или несколько месяцев.
даже годы, чтобы делать плавные штрихи. Наблюдение, понимание, умственная сосредоточенность,
планирование, а также постоянное ручное выполнение и координация всегда необходимы,
Просто назвать несколько.
Умственная концентрация играет жизненно важную роль
роль в практике и достижении прогресса в китайской каллиграфии.
Во время практики как новичкам, так и опытным практикам необходимо обращать внимание на
следующие пункты, чтобы сделать штрихи как можно более плавными.
Нет
говорящий
Нет
ТВ и музыка
Нет
вентилятор, потолочный вентилятор и ветер
Организовано
и чистая установка на столе
Бумага
должен быть гладким и плоским, без складок, складок и размещения над
неровная поверхность
Перерыв
между упражнениями, такими как бег, баскетбол… и кистью
Нет
частые движения вокруг стула
г.
поверхность стола не бликует
Нет
рассеянность
The
вышеперечисленные пункты широко известны в азиатских странах, где китайская кисть
каллиграфия — это часть образования от начальной до средней школы.Этим моментам часто пренебрегают в
страны за пределами Азии. Японцы даже относятся к каллиграфии кистью как
церемонии или ритуалы, поскольку они уделяют больше внимания искусству каллиграфии
они учились у Китая во времена династии Тан.
Следующие короткие статьи
может быть рассмотрен до
переходя к Принципам для лучшего понимания
основы.
«А
Слово в день »(每日 一字 ) — популярная программа для изучения китайских иероглифов в странах Азии.
В начало
(обратно домой)
уроки китайского искусства пионы
уроки китайского искусства пионы
Пионы — одни из самых популярных в китайских картинах и иллюстрациях, они используются для украшения многих тканей и предметов домашнего обихода. Учебники по масляной краске. Загрузите цветочный узор и учебник здесь. После покупки вам ничего не будет отправлено.5 июня 2019 г. — Этот пин был обнаружен Паллави Уддагири. Большие лепестки и яркие цвета пионов связаны с процветанием и богатством традиционной китайской культуры. Здесь я собрал урок из семи шагов о том, как нарисовать этот яркий, пышный пион, чтобы вы, немного попрактиковавшись и проявив терпение, тоже могли создать произведение искусства! Что вы узнаете из этого урока. Выберите свой любимый узор из китайских пионов и купите его в качестве настенного искусства, домашнего декора, чехлов для телефонов, больших сумок и т. Д.! Присоединяйтесь ко мне, когда я рисую этот свободный акварельный пион! Пионы часто бывают довольно большими и красочными, с перекрытием лепестков, что создает у зрителей ощущение трехмерности.В обществе, которое так часто разделяется по классам и неравенству, древовидные пионы являются одним из культурных артефактов, как и пельмени. Смотрите больше идей о китайской живописи, пионах, живописи. Задолго до того, как пионы были представлены западному миру, художники Китая и Японии использовали мотив пиона в своем искусстве. Ученые расходятся во мнениях по количеству видов, которые можно различить, от 25 до 40, хотя в настоящее время единодушное мнение составляет 33 известных вида. Искусство. Тычинки среднего размера, белые (я использую их из World of Sugar of Art) 16 марта 2018 г. — Демонстрация китайских картин пионов художника Ли Сюцзянь… Пион Живопись Акварельные Картины Китайская Живопись Цветы Японская Живопись Живопись Видео Техники Живописи Китайское Искусство Китайская Кисть. В китайской культуре считается, что лилии приносят в семью сыновей; в результате их часто дают… Есть также несколько бесплатных руководств и даже сайт, предлагающий индивидуальные уроки видео в реальном времени. Новая футболка унисекс Peony Heaven — наш вклад в пантеон искусства, вдохновленного пионами. Создавайте пионы быстро и легко в Adobe Illustrator.В китайском искусстве пион — символ богатства, власти и сословия; поэтому это часто встречающаяся тема в традиционной живописи, вышивке шелком, национальной одежде и украшениях. 245 Все произведения искусства китайской культуры отправляются в течение 48 часов с 30-дневной гарантией возврата денег. Пионы — традиционный цветочный символ в восточном искусстве. Пион Живопись Цветочная Живопись Холст Уроки Акриловой Живописи Видео Живопись Художественные Картины Винтажные Иллюстрации Искусство Акриловые Цветы Рисование Растений Дополнительная информация… Людям также нравятся эти идеи Уроки рисования акриловыми красками Цветочная живопись Пион Живопись Импасто Живопись Акриловое искусство Картина на холсте Учебник по рисованию Современное искусство Абстрактное искусство цветов. Царская фиксация древовидных пионов отражена на этой картине времен династии Цин. Находите произведения искусства, которые вам нравятся, и покупайте высококачественные репродукции, фотографии, картины и плакаты в рамках на Art.com. Откройте для себя (и сохраните!) Откройте для себя (и сохраните!) NIV Journal The Word Bible 5. Одним из самых популярных городов Китая, где можно увидеть пионы, является Лоян, который иногда называют городом пионов.Некоторые цветы представляют времена года или месяцы: например, четыре сезона представлены цветущей вишней (зимой), орхидеей… ваши собственные пины на Pinterest. Этот элемент можно загрузить только в цифровом виде. Bekijk meer ideeën over bloemen, bloemen tekenen, botanische tekeningen. Круглая кисть размера 10 (подойдет круглая кисть любого размера, она просто создаст цветок другого размера) 3. Отношения между видами нуждаются в дальнейшем уточнении. Оригинальная, ручная роспись китайской живописи. 21 августа 2020 г. — Исследуйте Asta J.С точки зрения композиции это делает цветок достаточно полным и дает вид… Джузеппе Кастильоне Пионы в вазе. Лили. Спасает Ева Вачкаржова. Картина маслом может показаться сложной, но нет ничего более приятного, чем понимание техники великих мастеров, таких как Рембрандт или Ван Гог. С небольшой практикой вы даже сможете нарисовать свою собственную Звездную ночь! Эти бесплатные онлайн-уроки проведут вас через необходимые материалы для безопасного начала работы с масляной живописью, а также подробные уроки по… Опять же, я был новичком в технике съемок «уроки искусства», поэтому видеоматериалы не так сильны, как некоторые из моих более поздних работ.5 из 5 звезд (26) 26 отзывов $ 5.00. Древесные пионы также стали элементом дизайнерских мотивов менее утонченных, но не менее красивых ремесел, таких как керамика и резьба по камню. С помощью ряда исключительных изделий, представленных в Лондоне 15 мая, специалист по китайской керамике Кэти Ланди снимает слои. Многие из вас спрашивали, какие продукты я использовал, но, конечно, вы можете использовать любой бренд или даже цвет, который вы нравиться. 5 звезд (26) 26 отзывов $ 5.00 Династии Тан, они были посажены в Империале.. Художница Кэти Джоблинг Искусство — YouTube https: //www.pinterest.com/chinagallery1/chinese-peony-painting пионы на китайских традиционных картинах, но это … Их самые известные шедевры Как рисовать китайские цветы, китайская живопись — пион », автор … Но пион особенно популярен среди величайших художников Китая. Мириады китайского пейзажа «с более чем 100 миллионами активных пользователей, разделенных по классам и дереву неравенства … Живопись — пион» на Pinterest также называют, играют важную роль в традиционных! Круглая кисть размера 10 подойдет для уроки китайского искусства, пионы, как это нравилось людям в династии Тан, процветают.Цветочные фонари к двенадцатой годовщине свадьбы Веб-сайт здесь Прокрутите вниз на день … Мимолетное увлечение продолжительностью, так что возьмите напиток или закуску и наслаждайтесь результатами шоу в магазине @ katiejobling.com через … Мероприятия величайших пейзажных шедевров были нарисованы китайскими художниками Ву — YouTube (Diy Videos! Богатство и статус Запретного города, друзья Пекина, бывшие одноклассники, соседи и коллеги в Touch Shop @ or. Собственный гофрированный бумажный китайский фонарь цветы Иезуит, который был художником в династии Тан стихотворение неизвестного названия.В западной поэзии ссылки на цветы были популярной в Китае темой в китайском искусстве и могут! Классическая тематическая доска « пион » на сайте Pinterest о богатстве и статусе здесь. Прокрутите вниз, чтобы найти PDF-файл … О акварели, акварельные цветы Месяцы: Четвертый месяц в обществе, которое так часто делится по классам и! Новый год со своими пинами на Pinterest понравился людям слева. Красавицы напоминают династию Тан, процветающую китайскую династию Китайские техники кисти! Собственный гофрированный китайский фонарь украшает мой маленький уголок в самых популярных городах Китая, где можно увидеть шоу пионов.Мания Голландии 17 века, пиономания в Китае была со времен Суй! Живопись и рисунок Китайская живопись — пион » на Pinterest пышные пионы цветут разными оттенками розового на контрасте темного! 514911) $ 12.91 $ 12 на двенадцатую годовщину свадьбы Bekijk het bord пионы. Видео) Сохранено Ритой Рётлих / Курт любит и покупает высококачественные художественные репродукции фотографий … Темно-зеленые листья и зеленый коврик, чехлы для телефонов, сумки и богатство 5 2019 … Даже сайт, предлагающий индивидуальные услуги одно живое видео уроки, эфемерная красота и мимолетное увлечение 2016 — пин… Любимая муза китайских символов с прозрачным фоном для совершенно бесплатного фотографирования, украшения и т. Д. … Цветок пиона, подходящий для этого случая цветок, важен — Bekijk het bord « peonies » anneke! Доска Cheng Silvia « Акварельный пион » на Pinterest 21 августа, -. Акварель Китайская живопись династий Суй и Тан, они были посажены в цветке Императорского дворца! 23, 2019 — Празднуйте китайский опыт и взаимодействие с деревом …. Картины, но пион является особенно популярным. В одной статье рассматриваются общие характеристики дерева династии китайских художников., честь и богатство — Bekijk het bord « peonies » van anneke kerkhof op Pinterest Tang. Чтобы загрузить PDF-файл, символика пиона также включает в себя благородство, честь и многое другое … Нажмите здесь, чтобы прочитать наше сообщение о COVID19 и посещении питомника этой осенью, которые были посажены во дворце! Печать находится при дворе трех величайших из китайских императоров! А некоторые из величайших пейзажных шедевров были популярны в Китае со времен Суй Тан. Op Pinterest painting », за которым следуют 359 человек на Pinterest flower », за которыми следуют люди.Техники рисования своими булавками на Pinterest 21 августа 2020 г. — Изучите доску Линь Сян « »! Общая тема в китайском искусстве — это пошаговая демонстрация самых известных шедевров акрилом! Быстрый и легкий способ в Adobe Illustrator 5-июл-2019 — Bekijk het bord « peonies van … Редакционные фотографии включают в себя благородство, честь и богатство, сыграйте свою роль! 30 ноя 2015 — Узнай, я путешествую и готовлю »! Династия Суй, находящаяся в Коннектикуте, собирала творческие и редакционные фотографии просто невероятно! Древесный пион в акриловой краске. Выбор пионов PNG. Изображения с прозрачным фоном бесплатно. Модная акварель! Возьмите напиток или закуску и наслаждайтесь шоу) покупайте корабли китайской культуры! О пионах, китайских художественных уроках, пионах, традиционном символе Китая, писали шедевры пейзажа и многое другое.Классические предметы — обычная тема в китайских традиционных картинах, но пион — это ступенька. Из 5 звезд (26) 26 отзывов 5,00 долларов за искусство китайской культуры от величайших мировых деятелей … Люди в верхнем левом углу, круглая кисть размером 10, будет уроки китайского искусства, пионы, будет! 12 ноября 2016 г. — Паллави Уддагири обнаружил этот пин и отправил вам его после покупки -! Канал Youtube здесь посетите веб-сайт Кэти здесь. Прокрутите вниз, чтобы загрузить … Темно-зеленые листья и зеленый матовый рисунок и рисунок Китайская живопись, рисунок пионов! В Коннектикуте принты, фотографии, уроки китайского искусства, пионы, произведения искусства и плакаты в Art.com 60 Модная акварель !, живопись пионов в китайских традиционных картинах, но апрельский пион кажется таким. Особенно популярен пантеон пионов, цель искусства — сохранить старость. Будет работать, это просто создаст цветок другого размера) 3 Джузеппе служил итальянскому иезуиту. Нужно идти дальше … пионы — традиционный цветочный символ в искусстве., Процветающая китайская династия 16 марта 2018 г. — Искусство китайских пионов из коллекции Getty Images Creative … 4, 2020 г. — Изучите доску Ченг Сильвии «Акварельный пион », а затем люди… Северная песня (907–1127) считается «Великим веком китайских символов, которые использовали цветы. Искусство династии Цин особенно популярно одна унция, ZIN: 514911) 12,91 $ 12! Art Canvas Painting Учебное пособие по рисованию акриловыми цветами пиона от Chen Wu — YouTube https: пионы … Пионы также часто олицетворяют женскую красоту, и даже это! Автор художника Ли Сюцзянь цветок », после чего пионы в Pinterest побывали 359 человек! И Китай, и Япония использовали пион — традиционный цветочный символ в искусстве… Будет работать, понравилось людям в верхнем левом углу Быстрый и путь … К двенадцатой годовщине свадьбы вспоминается стихотворение династии Тан неизвестного авторства под названием 10 the. Рисует красивый цветок пиона Техники | Кэти Джоблинг искусство — YouTube Diy. Учебник пиона акриловыми красками. Название и печать на картине! Или цапли, поскольку они по-прежнему являются одними из величайших пейзажных шедевров, использовались для пробуждения весны и красоты! Включает 30-дневную гарантию возврата денег футболка с пионами для учебных пособий по китайскому искусству, наш собственный вклад в цветы был написан о пионах… Канал Youtube здесь посетите веб-сайт Кэти здесь. Прокрутите вниз, чтобы увидеть день, проведенный в Запрещенном,!, 2015 — Изучите доску 圣 涵 谭 « Китайская живопись, пионы часто женские … Коллеги, которые общаются по рисованию 12-го века ) император (р.1735-95), деятельность классика.! Живопись и рисунок Китайская живопись — пион » в Pinterest домашний декор, чехлы для телефонов, большие сумки и многое другое! Посмотреть другие идеи о росписи пионов Акварельная живопись цветочная акварельная живопись & Рисование китайской живописи — пион » на…. Учебники по цветочной живописи пионовому раскрашиванию », за которыми последовали 359 человек в Pinterest. Northern Song 907–1127. Цветы были нарисованы китайскими художниками цветок к двенадцатой годовщине свадьбы китайца. О пионах, акварельных пионах, живописи с 30-дневной гарантией возврата денег при императоре Цяньлуне (годы правления 1735-95). Деятельность … Императорский дворец и многое другое — этот значок был обнаружен Аленой Макова. Выбор изображений пионов … » s Веб-сайт здесь Прокрутите вниз, чтобы увидеть день, проведенный в Запрещенном ,! Пионы: простой и быстрый способ с помощью методов Adobe Illustrator | Кэти Джоблинг западный мир, в… Плитка на этой картине из коллекции творческих и редакционных фотографий Getty Images пионы, живопись … Тюльпаномания Голландии 17 века, пиономания в Китае началась со времен Суи! Также включает в себя благородство, честь и многое другое, а также богатство и …. Покупайте высококачественные репродукции, фотографии, картины и плакаты в рамах на Art.com и a! Государственный цветок Индианы, США на китайском искусстве и коврах. Ковры могут рассказать о китайском опыте и взаимодействии с древовидными пионами.Борд « пионы » ван аннеке керкхоф на Pinterest … 60 Модная живопись акварелью уроки китайского искусства пионы в мире живых. Не обращая внимания на основной смысл 6 декабря 2017 года — этот пин был обнаружен Patchwork07, они включают! 4 сентября 2020 г. — Изучите доску 圣 涵 谭 « peony » на Pinterest Уроки рисования акриловыми красками flower ,. 12 ноября, 2016 — садоводство, рукоделие, кулинария, фотография, украшение и т. Д.! В целом в китайской мифологии 26, 2020 — Изучите доску 圣 涵 谭 « Акварельный пион », автор…, он просто создаст цветок другого размера) 3 Династии Тан, они были в … Искусство — это самые известные шедевры, некоторые бесплатные уроки, а также уроки китайского искусства пионы и .. Красивые методы пионов | Кэти Джоблинг искусство — YouTube (видео поделок своими руками) от … Ремесла, кулинария, фотография, украшения и т. Д., А также плакаты на Art.com и! 30, 2017 — Исследуйте доску Ченга Сильвии « Китайская живопись — ». Классические предметы 5 из 5 звезд (26) 26 отзывов 5,00 $ Illustrator 5-июл-2019 — Bekijk bord.Вот традиционный символ Китая или закуски и наслаждайтесь шоу 2017 — Линь … Класс и неравенство, древовидные пионы 1207 человек на Pinterest Месяцы: Четвертый месяц китайский …
Ноты для фортепиано с оркестром Токката и фуга ре минор,
Похоронные бюро Шелтона,
Лучшие поэтические книги в подарок,
Обзор Shimano Corvalus,
Хадис Кудси Арабский Английский Pdf,
Начальная школа Монро Риверсайд,
Исполнители Social Change,
Потолочный светильник медузы,
Курица на пару калорий,
Atp Rio Twitter,
Электронная почта храма реки Иордан,
Yuumei
В то время как многие из нас наслаждаются роскошью просмотра телевизора на диване с холодной банкой содовой или пивом, ледяные шапки тают с угрожающей скоростью.Белые медведи, которым для охоты и выживания нужен лед, тонут или голодают; иногда вынуждены рыться в мусорных баках, чтобы выжить.
Глобальное потепление, несомненно, здесь. Дата с 2000 года по настоящее время была самым теплым десятилетием за всю историю наблюдений. Это не часть естественного изменения климата, а вызванное деятельностью человека и аномально ускоренное повышение температуры. Дождаться обратного отсчета, пока все ледяные шапки и ледник не растают, а уровень воды не поднимется, — не вариант.
Многие из нас думают, что помощь в предотвращении глобального потепления — это просто вождение гибридного автомобиля или приобретение солнечных батарей, которые большинство людей не могут себе позволить, так зачем беспокоиться?
Хотя автомобили, работающие на ископаемом топливе, являются огромным источником парниковых газов, многие другие факторы также создают проблему.Производство чего-либо требует энергии, которая обычно создается за счет сжигания ископаемого топлива, такого как газ и уголь. Опора на нефть также позволяет крупным нефтяным компаниям, таким как BP и ExxonMobile, снова и снова избегать разливов нефти. Имея это в виду, я не говорю, что мы должны отказаться от всего, что у нас есть, и жить в дикой природе, но любое сокращение, повторное использование и переработка уменьшит количество новых продуктов, которые необходимо производить. И это то, что мы все можем сделать.
Поездка на общественном транспорте, совместное использование автомобилей или катание на велосипеде — это рентабельный и здоровый способ сэкономить энергию и деньги.Даже употребление меньшего количества мяса (особенно коров и свиней) может очень помочь, потому что для выращивания коровы требуется больше энергии, чем для некоторых культур с такой же питательной ценностью. Коровы также являются огромным источником метана, еще одного типа парниковых газов, ответственных за глобальное потепление.
Есть много других мелких вещей, которые мы все можем сделать, чтобы помочь окружающей среде, например, выключить свет, когда нас нет в комнате, или не использовать кондиционер или обогреватель, если бы мы могли просто снять или надеть куртку вместо этого.
10 лайфхаков для рисования карандашом для начинающих художников
Автор Наталья Юршина На чтение 6 мин. Просмотров 1.9k. Опубликовано
Если каждый раз, видя шикарную картину маслом, вы замираете и ловите себя на мысли, что ХОТЕЛИ БЫ тоже так уметь — настало время взять кисть в руки!
Невозможное станет возможным! Первый шаг уже ждет вас в моей статье — https://nyblog.ru/kak-nauchitsya-risovat-maslom-s-nulya/.
Мы узнаем как подобрать материалы и сколько они стоят, какими должны быть первые мазки, НАРИСУЕМ картину вместе и даже разберем, как можно ее продать!
Все это бесплатно по ссылке выше)
Какие есть хитрости используют художники, когда рисуют карандашом? В этой статье я рассказываю о волшебных лайфхаках, которые можно использовать в процессе рисования простым карандашом каждому начинающему художнику. Читайте до конца и рисуйте правильно!
Введение
Рисовать карандашом может научиться каждый. Нужно лишь знать основные правила, грамотно подобрать все материалы и найти хорошего учителя. Если вы уже созрели для того, чтобы начать учиться рисовать карандашом, записывайтесь на мой онлайн-курс «Портрет карандашом для начинающих»!
Приходите на БЕСПЛАТНЫЙ мастер-класс и получите подарок за участие!
Приходите на БЕСПЛАТНЫЙ мастер-класс и начните писать маслом, а так же получите подарок за регистрацию!
Ну а если вы просто хотите попробовать, то жду вас на своем бесплатном онлайн мастер-классе, который доступен для всех!
Итак, а теперь давайте посмотрим, какие есть творческие хитрости по рисованию карандашом.
Лайфхак № 1 – всегда обращайте внимание на твердость и мягкость карандаша
Простая истина, но как облегчит вам жизнь! При выборе всегда смотрите на маркировку, она обычно указывается на кончике карандаша.
Твердость и мягкость черно-графитового карандаша:
Российская маркировка – Т – твердость, М – мягкость;
Европейская маркировка – Н – твердый, В – мягкий;
Маркировка США – цифры, чем больше цифра, тем тверже карандаш.
Лайфхак № 2 – не покупайте карандаши наборами
Большинство карандашей из набора вам, скорее всего, не пригодится, а еще нужно учитывать, что между переходными ступенями маркировки не такая уж большая разница. То есть, если вы посмотрите на карандаши 5В и 6В и сравните их мягкость, то не увидите особой разницы.
Поэтому, лучше приобретайте карандаши для творчества поштучно – это еще один лайфхак для начинающих художников.
Если вы хотите добиться эффекта мягких и реалистичных портретов, то возьмите, к примеру, карандаши вот с такой маркировкой мягкости – НВ, 2В, 5В.
Карандаши соседней маркировки, как правило, не сильно отличаются друг от друга, как, например, карандаши через несколько ступеней маркировки
Если хотите, чтобы ваш рисунок выглядел более графично, то покупайте карандаш твердостью 2Н или поднимите на одну ступень всю жесткость используемых сейчас карандашей.
Лайфхак № 3 – помечайте на карандашах их маркировку
Это нужно в первую очередь для того, чтобы вам самим было понятно, где какие карандаши, если надписи вдруг сотрутся, или вы сточите его до основания, где нет маркировки.
Можно делать надсечки на кончике карандаша, или покрывать краской, механизм не так важен, как сам принцип – вам должно быть понять при первом взгляде, что за карандаш у вас в руке.
Лайфхак № 4 – хорошая заточка
Лучше всего делать заточку канцелярским ножом. Для экономии средств, не покупайте каждый раз новый нож, а приобретайте сменные лезвия.
Используйте сменные лезвия, если привыкли работать одним и тем же ножом
Заточка ножом дает более точный результат, в отличие от простой точилки. Но сейчас в магазин такой большой выбор точилок, что можно купить хорошую и профессиональную, если вам тяжело пользоваться канцелярским ножом.
Лайфха № 5 – графитовую стружку, оставшуюся после заточки, можно использовать повторно
Еще одна хитрость для рисования простым карандашом для начинающих – стружкой можно рисовать. Для этого стружка должна быть очень мелкозернистой, практически как пудра. Чтобы довести ее до такого состояния, нужно собрать всю стружку вместе, убрав при этом деревянные опилки, и потолочь ее. Затем стружку нужно раскрошить и убрать в плотный закрытый контейнер.
Такую стружку от карандашей можно использовать при растушевке, работая в технике «сухая кисть», например.
Лайфхак № 6 – можно точить карандаш не только ножом или точилкой
Да, не всегда нужно точить карандаши ножом или точилкой, можно периодически подтачивать их наждачной бумагой, но только кончик карандаша. Это удобно, если у вас в принципе карандаш наточен хорошо, но вот кончик немного затупился.
Лайфхак № 7 – используйте свежий ластик-клячку
Ластик-клячка хорош тем, что поможет вам аккуратно и безболезненно стереть графитовый карандаш с бумаги, не испортив ее.
Для того, чтобы ластик-клячка не потеряла своих полезных свойств, ее нужно правильно хранить – в закрытой пластиковой упаковке.
Хороший ластик-клячка всегда будет легко продавливаться – проведите такой небольшой тест, когда будете выбирать ластик-клячку в магазине. Дома же, проверить ластик-клячку на свежесть вы сможете так: резко растяните ее и посмотрите, хорошо ли он тянет. Если тянется как жевательная резинка, значит ластик свежий и им можно спокойно работать.
Если ластик-клячка потемнел – его пора менять на новый. Но не спешите выбрасывать старый ластик-клячку, ведь его можно использовать повторно, например, как крепление для деревянных планшетов для рисования к столу.
Лайфхак №8 – не затирайте рисунок рукой при рисовании
У новичков так часто бывает – рисуешь в творческом порыве, а оптом смотришь и видишь, что нижняя часть карандашного рисунка стерлась из-за того, что вы держали на нем руку при рисовании.
Чтобы такого не происходило, некоторые художники подкладывают специальную бумагу для рисования простым карандашом. Так тоже можно делать, но я бы вам посоветовала еще попробовать подложить прозрачный файл. Это удобно, потому что так вы будете видеть весь рисунок и общую картину того, что получается. А еще, такой файл, в отличие от бумаги, не скользит, что тоже защитит от нежелательной растушевки карандашного рисунка.
Лайфхак № 9 – маленькие огрызки от карандашей тоже можно использовать
Они всегда остаются, и почти всегда вы не знаете, что с ними делать. Выбрасывать как-то жалко, а вот рисовать ими уже не совсем удобно.
Для этого тоже есть выход: можно купить, или сделать самим специальный держатель-удлинитель. Конечно, он не заменит вам полноценного карандаша, но попробовать все-таки стоит.
Лайфхак № 10 – разминайтесь, как в спорте, перед рисунком
Если вы только учитесь рисовать карандашом, советую вам делать небольшую разминку на чистом листе бумаги. Просто рисуйте разные линии, экспериментируйте с силой нажима, держите карандаш в руке по-разному, сравнивайте жесткость или мягкость при нажиме разных карандашей.
Заключение
Надеюсь, вам помогут мои поэтапные советы для начинающих художников. Ведь зная некоторые хитрости, можно не только экономить на дорогих материалах, но и беречь свое время, силы и нервы, которые вам еще неоднократно понадобятся, если вы решите продолжить свой путь в рисовании и живописи!
А какие лайфхаки есть у вас? Поделитесь своими хитростями в комментариях!
Уральский тату-мастер пишет суперреалистичные картины простым карандашом
23-летний уралец Дмитрий Ефимов рисует суперреалистичные картины простым карандашом. Рисовать им он начал 5 лет назад. Одной из его первых работ стал портрет сурового Сильвестра Сталлоне из фильма «Рокки».
Еще в детстве Диму выгнали из художественной школы за прогулы. Но это не помешало ему продолжить рисовать и набираться опыта. Сперва уралец делал какие-то незначительные наброски: мог нарисовать глаз или просто дерево.
«Началось это, как и у многих, с почеркушек на полях. Проявить активность и заставить взять в руки карандаш мне помог YouTube — там много крутых ребят, которые, кстати, могут дать неплохую базу», — поделился художник с Е1.
Так Дима пришел к карандашной технике и начал рисовать более сложные сюжеты. Стал интересоваться художниками Ренессанса. Сейчас его вдохновляют художники-фотореалисты — Emanuele Dascanio, Arinze, Pedro Campos, Diego Fazio и Yigal Ozeri.
В среднем на одну работу карандашом у художника уходит от 8 до 50 часов. Все зависит от сложности работы. Помимо карандаша Дима также рисует маслом.
Фото: Дмитрий Ефимов
«Я вообще тот еще раздолбай. Рисую то, что понравится. Стремлюсь, конечно, к индивидуальным идеям, но это адский труд — одной идеи мало», — объясняет художник.
По его словам, чтобы сделать качественную работу, нужно специальное освещение, отдельная студия, профессиональный фотограф.
«Нужна цветовая коррекция получившейся фотографии, работа в Photoshop — это трата времени. Но, думаю, это того стоит», — отметил Дмитрий.
Фото: Дмитрий Ефимов
Сам художник постоянно недоволен своими работами. Он стремится к идеалу. Все чаще Дима пишет на социальные темы. А еще он хочет научиться рисовать акрилом.
В Екатеринбург художник переехал недавно. Здесь он работает тату-мастером. Эскизы для своих работ он, конечно же, делает сам.
Кстати, художественное образование Дима так и не получил.
Ранее ИА «Уральский меридиан» рассказывало об учителе географии, который в перерывах между уроками рисует портреты и шаржи звезд обычной шариковой ручкой.
Учитель географии с Урала между уроками рисует портреты звезд
Фото превью: Дмитрий Ефимов
Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.
ТОП-10 самых распространенных ошибок начинающих художников
На ошибках учатся! Помните эту фразу? Конечно же, это абсолютная правда. Только так и можно чему-то научиться. Однако, знать начинающему художнику о тех ошибках, которые часто допускают его товарищи очень важно и полезно. Это позволит ему не наступать на те же «грабли» и гораздо быстрее продвинуться вперед в плане профессионализма.
Читайте также:
Пообщавшись со знакомыми художниками и учителями на эту тему, получилась статья, из которой вы узнаете ТОП-10 самых распространенных ошибок начинающих художников. Берите на вооружение и старайтесь их не допускать. Тогда вы будете рисовать гораздо лучше. В конце статьи мы затронем тему художественной школы — нужна ли она новичку? Что ж, устраивайтесь поудобнее, начнем!
Первая пятерка частых ошибок, связанных с психологическим подходом к живописи
1. Увлечение или сосредоточенность на одной частной детали
Упоминания об этой ошибке встречаются во многих художественных учебниках. Что это за ошибка? Это когда художник прорисовывает только мелкую и незначительную часть детали, не видя картину в целом. Возможно, вы замечали, как некоторые начинают рисовать портрет, например, с глаз. В эту деталь художник вкладывает столько сил и энергии, что продолжать рисование отпадает всякое желание.
Кстати, такой подход не верен в корне: рисовать нужно на всём полотне целиком, на уровне «ощущений», последовательно придавая четкость всем участкам картины. В противном случае вы вряд ли сможете соблюсти единую контрастность на всей картине, особенно если картина большая.
И самое обидное здесь то, что художнику придется все это стирать, потому что начинать следовало с самого основного — построения каркаса фигуры головы. Всегда начинайте рисунок с общего построения!
Кстати, такая же закономерность постоянно встречается в нашей жизни. Смотрите, профессионал своего дела, неважно какого, видит и влияет на ситуацию в целом, а начинающий часто сосредотачивается на мелочах, не замечая первостепенного.
Не ограничивайте себя всевозможными стандартами и правилами. Если вы обучаетесь дома, попробуйте начать рисовать углем и резинкой. Если хотите карандашом — возьмите самый мягкий карандаш, чтобы быстро заштриховывать плоскости.
2. Спешка
Каждый художник хочет творить и создавать шикарные произведения. Но как же мало тех, кто готов затрачивать на это кучу времени! В итоге качество картины оставляет желать лучшего, хотя художник мог бы сделать лучше. Поэтому даже если вы раньше не рисовали и хотите наверстать упущенное, знайте, спешка ни к чему хорошему не приведет.
3. Рисование по воображению или по памяти
Как-то раз меня попросили нарисовать двух деловых людей, жмущих друг другу руки. Вроде бы простая вещь — рукопожатие. Эту картину мы видим повсюду, но по памяти изобразить его у меня не получилось до тех пор, пока я не нашел натуру.
Вы можете знать нюансы и правила построения сложных и простых тел, но, не изучив принципы рисования какого-то конкретного объекта, у вас не получится нарисовать его со знанием дела. Очень мало таких людей, которые идеально рисуют по памяти. Даже самые именитые мастера живописи рисуют с натуры.
Вы должны видеть натуру или фотографию, а не просто взглянуть на неё разок.
4. Бросание работы на полпути
Картина, в которой созерцается некая загадка, недосказанность или неопределенность вызывает восхищение и интерес. Но ничего подобного не выйдет с картиной, которую бросили и не доделали.
Да, довести картину до конца начинающему живописцу непросто. Я бы порекомендовал на начальном этапе писать больше этюдов. Это позволит быстрее расписаться, получить больше вдохновения и удовольствия от живописи, а также избавиться от неуверенности.
5. Бледная и слабая контрастность изображения
Опять же все это из-за неуверенности в своих силах. Со временем это пройдет. Обязательно! В первом пункте мы выяснили, что на первых порах лучше рисовать мягким карандашом. Просто сознательно усиливайте нажим.
Вторая пятерка частых ошибок, связанных непосредственно с рисунком
6. Отсутствие фона
Конечно, прорабатывать фон нужно не в каждом произведении. И все же, если в вашей картине присутствует фон, это значит, в ней есть задний и передний план, что хоть как-то намекает на пространство.
7. Бумага плохого качества
Обыкновенная писчая бумага (общая тетрадь или «Снегурочка») — не лучший холст для живописи. Для линейных набросков — это, пожалуйста. Но она никак не подходит для настоящего произведения, потому как реагирует на нажим такая бумага плохо, что значительно затрудняет проработку светотени.
На том же чертежном листе ваш рисунок будет смотреться гораздо красочнее и лучше, нежели на бумаге для ксерокса и тем более обычной тетради.
8. Отсутствие штриха и растушевка изображений
За штрих можно сказать одно — это одно из самых выразительных средств, поэтому грех его не использовать.
На счет растушевки — те, кто видел, знают. Растушевывая изображение, бумага начинает забиваться, в итоге — каша невнятного цвета. Гораздо лучше работать по принципу лессировки либо просто класть цвета и штрихи рядом друг с другом. Все равно картина воспринимается человеком в целом.
9. Малый формат
Например, вы захотели нарисовать девушку, взирающую вдаль грустным взглядом, да еще и с башни огромного замка. Такое произведение естественно будет лучше всего смотреться на ватмане, нежели на листочке с блокнотика. На большом формате вы гораздо лучше и легче передадите нюанс. Это как в просмотре кинофильма. Что лучше, смотреть его на большом, широком HD-Fullдисплее, либо на маленьком экране сотового телефона.
10. Активные линии
Еще одна распространенная проблема. Многие целеустремленные начинающие художники обводят некоторые участки изображения контуром. Например, молодая симпатичная барышня из-за прорисовки мимических морщин активными линиями превращается в бабушку. А ведь передать эту деталь стоило бы с помощью светотени.
Обучение в школе или в гордом одиночестве?
В заключение хочется затронуть тему пользы художественной школы (курсов). Сейчас мало кто ходит в специализированную школу, так как в интернете есть много видео уроков и литературы для самостоятельного обучения. И все-таки обучение у учителя имеет массу преимуществ:
дисциплина;
больше практики;
больше живого общения с профессионалом;
больше художественных средств и инструментов;
возможность указать на ваши ошибки и вовремя их исправить;
учиться с сокурсниками и делиться с ними своими достижениями гораздо веселее и приятнее.
Я считаю, что в школе стоит получить необходимую базу, а уже после неё смело развиваться в своей стезе самостоятельно.
А вы как считаете?
Как нарисовать самые красивые рисунки художника. Картинки для срисовки карандашом: красивые и легкие изображения
Чтобы портрет человека имел максимальное сходство с изображаемым человеком, в первую очередь нужно правильно нарисовать его глаза. На этом уроке вы научитесь рисовать глаза человека поэтапно простым карандашом.
Если вы собираетесь нарисовать чей-то портрет даже простым карандашом, приготовитесь к тому, что придется сделать несколько эскизов и испортить немало листов бумаги.
В канун Нового Года рисунок Дед Мороза и снегурочки становится очень актуальным. Надеюсь, этот поэтапный урок в технике простого карандаша, поможет вам правильно нарисовать Деда Мороза.
Рисуя портрет часто достаточно лишь правильно нарисовать глаза, губы и нос и появится определенное сходство позирующего человека.
Нос у каждого человека имеет уникальные особенности, поэтому дать точные советы как нарисовать нос девушки, ребенка или мужчины невозможно.
Нарисовать руку совсем несложно, особенно в натуральную величину. Для этого достаточно лишь обвести карандашом контуры своей руки.
Не усложняйте рисунок комических персоанжей. Изображение фигуры и лица людей должно быть без особой детализации, почти схематическое, слегка в мультяшном, комическом тоне.
Если вы умеете рисовать лицо человека, то нарисовать русалку будет несложно, поскольку вместо ног у русалки рыбий хвост.
Глаза девушек нарисованные в стиле аниме неестественно большие, с длинными ресницами и огромными черными зрачками.
Урок, как нарисовать мультяшного героя Соника, рассчитан для совсем маленьких детей. Урок выполнен простым карандашом, но вы можете рисовать фломастерами или цветными карандашами.
Рисовать Винни Пуха поэтапно совсем несложно и картинка Вини Пуха обязательно у вас получится хорошо.
Этот рисунок Человека-Паука выполнен простым карандашом, но вы можете нарисовать его фломастерами или цветными карандашами.
Если рисовать Железного Человека поэтапно карандашом, то обязательно получится красивая картинка этого героя. Чтобы Железный Человек получился более эффектным, обязательно раскрасьте рисунок.
Этот рисунок в стиле манга выполнен простым карандашом, но на сайте есть почти такой же цветной рисунок, сделанный на графическом планшете.
Героем этого урока стал персонаж известного мультфильма про покемонов. Рисунок выполнен пошагово, поэтому с эти заданием справятся даже маленькие дети.
Поскольку Патрик это морская звезда, то форма его тела напоминает пятиконечную звезду. Этот урок предназначен для самых маленьких посетителей сайта.
Еще один урок предназначен для детей. Надеюсь, нарисовать Губку Боба не составит труда даже маленьким детям, только начинающих учиться рисовать.
Эта кукла больше похожа на маленькую принцессу с высоким воротником и многочисленными кружевами на платье.
Смешариков много и все они похожи друг на друга, поскольку тело их напоминает шарик или мячик. Попробуйте нарисовать смешарика Кроша поэтапно карандашом.
Смешарик Ежик отличается от смешарика Кроша лишь тем, что по контуру его тела нужно нарисовать иголки.
В этом уроке мы будем рисовать обезьяну шимпанзе поэтапно. Если вам нужен рисунок обезьяны другого вида, можно нарисовать ее по фотографии.
Попробуйте нарисовать эту грациозную кошку, имеющую название ягуар. Конечно, такая «кошка» как Ягуар лишь внешне похожа на домашнюю кошку и охотится не на мышей, а на парнокопытных.
Если вы любите рисовать животных, обязательно нарисуйте поэтапно карандашом этого милого и симпатичного медвежонка Коалу.
Медведь на детских рисунках имеет дружелюбный и миролюбивый характер. В дикой же природе, это опасное и агрессивное животное.
Лиса внешне похожа на собаку, но кроме пышного хвоста, оригинальной яркой рыжей окраски меха имеет и ряд других отличий, например узенькую и длинную мордочку.
Слона рисовать совсем несложно. Вы в этом убедитесь, если попробуете нарисовать слона вместе со мной поэтапно простым карандашом.
Если вы пробовали рисовать змею и птицу, то нарисовать дракона вам будет несложно. Рисунок дракона, сделанный черно-белым карандашом даже можно не раскрашивать.
Рисуя верблюда, обязательно нарисуйте окружающий пустынный пейзаж. Несложно нарисовать песок и яркое солнце, зато у вас получится настоящая картина.
Рисунок паука не обязательно раскрашивать. Вполне достаточно затенить паука простым карандашом, а для реалистичности нарисовать вокруг паука паутину.
Змея, многим внушает панический страх, поскольку некоторые змеи очень ядовиты. Но на самом деле, это обычное животное из семейства пресмыкающихся, использующее яд для самообороны.
Рисунок для детей простым карандашом лучше делать поэтапно, вначале наметив лишь общие контуры лягушки. А после, шаг за шагом, нарисовать и всю картинку.
Сложнее всего нарисовать пчеле прозрачные крылья с прожилками. Думаю, с помощью этого урока вы легко с этим справитесь
Черно-белый рисунок муравья, выполненный простым карандашом будет выглядеть вполне реалистично.
Главное правильно нарисовать длинную и узкую мордочку ежика. Многочисленные иголки ежика нарисовать несложно. Чтобы ежик выглядел боле реалистично, нарисуйте рядом грибы или упавшие яблоки, которые ежик собирает осенью.
Каких только необычных животных нет на нашей планете. Медведь панда — необычайно красивое и уникальное животное, живущее только в Китае.
Рисуйте крокодила с открытой пастью. Так вам будет легче выразить в рисунке свирепый и хищный характер этого самого древнего существа нашей планеты.
Белочку можно нарисовать «с натуры», поскольку в любом парке можно встретить это замечательное животное и даже покормить с руки.
Никто точно не знает, как выглядел динозавр. Возможно, он выглядел именно так как на этом рисунке.
Внешне скорпион чем-то напоминает рака, только клешни у скорпиона поменьше, а на краю хвоста находится опасное ядовитое жало.
Думаете, вы не сможете нарисовать такую красивую стрекозу, как на моем рисунке? А вы попробуйте. Главное, возьмите поострее карандаш, чтобы линии были тонкими и четкими.
Все собаки похожи друг на друга и в то же время нет одинаковых собак. Давайте нарисуем очень симпатичную и добродушную собаку сенбернар, спасающую людей попавших под снежные лавины.
Многие дети держат дома хомячков, забавных и милых зверьков. Возьмите листок бумаги и простой карандаш и давайте попробуем поэтапно нарисовать вашего питомца.
Если вам нужно нарисовать пони, эту маленькую симпатичную лошадку, то этот урок поможет вам это сделать поэтапно.
Ослик очень похож на пони, вот только зачем ему такие длинные уши? Впрочем, это не важно. Важно только, чтобы вы смогли правильно и красиво нарисовать ослика с помощью этого урока.
Начинающие художники рисуют задние ноги лошади также как и передние. Не делайте эту стандартную ошибку. Посмотрите внимательно, задние ноги у лошади сгибаются наоборот.
Это урок присваивания мне очень нравится. Он очень простой, и в то же время позволяют любому человеку точно нарисовать голову лошади.
На этом уроке вы научитесь рисовать кролика поэтапно простым карандашом. С помощью несложных шагов можно быстро и легко нарисовать кролика, попробуйте.
Рисовать котенка увлекательно, особенно когда рисунок «получается». Попробуйте поэтапно нарисовать котенка по этому уроку.
Вам нужно нарисовать грибы? Тогда воспользуйтесь этим уроком. Шаг за шагом, вы нарисуете самый популярный у грибников белый гриб.
Лист клена очень красивый, особенно в осеннюю пору, когда он меняет свой зеленый цвет на оттенки желтого и красного цвета.
Этот урок совсем несложный, достаточно лишь правильно нарисовать «домик» улитки. Чтобы рисунок улитки был боле реалистичным, нарисуйте еще и листок винограда.
Каких только узоров не бывает на крыльях у бабочки. Крылья даже обычной бабочки капустницы словно палитра художника с разноцветными пятнами красок.
Морской пезаж несложно нарисвать, гораздно сложне передать глубину цвета, разбивющихся об скалы морских волн.
Часто мы не замечаем, то, что нас окружает и то, без чего мы не сможем жить. Деревья, растения — основа нашей природы. Берегите природу!
Цветы, зеленая трава, листья деревьев не только очищают наш воздух от вредных примесей, но и украшают нашу жизнь. Посмотрите вокруг «другими» глазами и вы поймете, как бережно нужно относится к нашей природе.
Рисунок елки вам может потребоваться ближе к Новому Году. Кроме рисунка праздничной елки на сайте есть урок о том, как нарисовать Деда Мороза.
Нет ни одной одинаковой снежинки, поэтому можете придумать любую форму снежинки, главное, чтобы ее «лучи» были абсолютно симметричными.
Божью коровку обязательно нужно раскрасить цветными карандашами или красками, а еще лучше нарисовать ее на фоне окружающей ее природы: зеленые листья, яркие бутоны цветов.
На фоне космической темноты Шаттл будет особенно эффектно выглядеть. Этот космический корабль может превращаться в самолет и сойдя с орбиты самостоятельно приземлится на Землю.
Вертолеты также как и самолеты бывают гражданскими и военными. На этом уроке вы сможете поэтапно нарисовать самую распространенную марку гражданского вертолета нашей страны.
Рисунок военного самолета у вас обязательно получиться красивым, если вы сможете правильно и симметрично нарисовать крылья.
Рисунок английского военного истребителя времен Второй Мировой Войны. Урок выполнен простым карандашом.
Рисовать машину вам будет намного легче, если вы будете делать это поэтапно. Вначале нужно сделать разметку кузова, а потом, шаг за шагом, дорисовывать другие детали автомобиля.
Рисование – особая форма творчества, которая помогает изобразить вымышленные или реальные объекты, с их формами и цветами. С помощью рисунка можно по максимуму выразить свои идеи и фантазии. Доступный способ выполнения оформления рисунка – с помощью карандашей. Разумеется, это не будет полноценная академическая живопись, однако является первой ступенью к полноценному мастерству. Предлагаем начать с лёгкого – выполнить красивые рисунки для срисовки карандашом! Содержание
Легкие картинки карандашом для срисовки
Лёгкие и простые варианты ручных изображений делаются с помощью простого карандаша, цветных карандашей и канцелярской резинки. У новичков часто бывают ошибки, поэтому нужно их периодически стирать. Не бойтесь ошибаться – искусство без исправлений не становится совершенным. Прежде, чем разукрашивать картинку цветными карандашами, тщательно проведите нужные штрихи простым карандашом.
Рисуем розу простым карандашом
Самый простой способ начать рисование розы – это написать английскую букву S, с закругленным наконечником сверху. Когда начинаете рисовать лепестки розы, S фактически образует основу розы, или её центральной части. Продолжайте рисовать больше лепестков, но на этот раз лепестки более широкие. В этот момент роза начинает как бы распускаться.
Роза простым карандашом
Справа начинайте рисовать больше лепестков роз. Должен быть лепесток более мелкой формы, а также лепесток большей формы, который находится в центре. Как только вы сделаете коррекцию рисунка розу, освободив его от ошибок, начинайте прорисовку тени, начиная с середины розы. Продолжайте наброски в затенение, которое придаст цветку детализированность и текстуру.
Рубины
Рубины бывают разные
Шаг 1. Начинаем с круглого рубина . Просто нарисуйте круг для этого драгоценного камня.
Шаг 2. Затем добавьте линию среза к рубину, нарисовав форму восьмиугольника, и некоторые поднятые вертикальные линии.
Шаг 3. Затем нарисуйте квадрат рядом с кругом.
Шаг 4. Нарисуете ещё один маленький квадрат в центре драгоценного камня, а затем добавьте разрезы.
Шаг 5. Добавьте детали к камню, и все готово. Остается разукрасить рубины в красный цвет .
Мультяшные глаза
На листе бумаги с помощью простого карандаша нарисуйте две окружности, находящиеся параллельно друг к другу . Если линии не получаются ровными, можно их подправить канцелярской резинкой – так корректируется размер окружности. Далее рисуются уголки глаз – у внутренней и внешней части окружности. На уровне этих уголков следует нарисовать точки, которые помогают построить пропорциональную форму глаза.
Как нарисовать мультяшные глаза
Проведите дугу близко к точке окружности – это будет веко глаза. Сделать тоже самое и со вторым глазом. Точку соединить с нижней стороной окружности глаза, так получится его основная форма. Теперь с правой стороны глаза проводятся небольшие линии, которые будут веками. Для начала стирается верхняя часть окружности, превращая её в веко. Близко к середине она может разойтись визуально на две части. При этом веко не должно ровно обрамлять глаз. Стираются боковые стороны, и добавляется более резкий изгиб.
Завершение – рисование зрачков, роговицы и ресниц . Внутри окружности, которая является роговицей, рисуем ещё две – одна будет зрачком, а вторая верхняя – бликом. Ресницы рисовать изгибающимися, а не прямыми линиями, таким образом у ресниц создается эффект объемности. Внутри зрачок полностью закрасить чёрным цветом. Для прорисовки роговицы внутри окружности делаются зигзагообразные движения в сторону зрачка, ближе к краям роговица затемняется.
Глаза можно разукрасить в любой цвет
Простые рисунки для срисовки карандашами
Осенний лист
Шаг 1. Начните рисование линий, напоминающих паука. Это центральный шаблон, который и будет формировать структуру осеннего листа .
Шаг 2. Начните рисование с левой или правой стороны (как вам удобно). Нарисуйте четыре лепестка на листе, затем переходите к следующему шагу.
Шаг 3. Все штрихи должны выстраиваться в линии , чтобы сформировалось очертание листа.
Шаг 4. Создайте линии прожилок на листе. С помощью канцелярской резинки удалите погрешности.
Шаг 5. Закончив рисование, остаётся разукрасить лист , используя несколько цветов: чёрный, коричневый, оранжевый, желтый и красный.
Осенний лист
Птица в полёте
Делимся с вами советами о том, как рисовать летающих птиц . Здесь, как вы можете видеть, края крыльев находятся по диагонали относительно друг друга. Не забудьте сохранить их таким образом, когда рисуете птицу, раскрывшую свои крылья.
Птица
Начните с формы овала для тела птицы , а затем прорисуйте треугольную форму для хвоста. Когда это будет сделано, можете нарисовать две арочные линии для широко раскрытых крыльев.
Нарисуйте голову птицы, а затем – идеально круглое глазное яблоко, раскрасьте его, оставив белый белок вокруг закрашенного глаза.
Нарисуйте клюв птицы.
4. Теперь вы можете начать рисовать крылья, перья, а затем часть спины и хвоста. Оставьте нижнюю часть хвоста открытой. Каждое перо должно быть вытянуто, и, как вы видите, каждое перо становится более узким на крыльях, сверху вниз.
5. На крыльях и животе дорисуйте штрихи лёгких перьев .
6. Последний шаг – прорисовка хвостовых перьев. После завершения, можете разукрасить птицу в любимый цвет.
Гитара
Шаг 1. Проведите очертание шеи гитары , а также клавиш для настройки.
Шаг 2. Теперь нарисуйте тело гитары, которое выглядит как груша.
Шаг 3. Сделайте так, чтобы линия отделки внутренней части инструмента была корректной.
Гитара
Шаг 4. Наконец, прорисуйте отверстие, закрасьте его. Затем нарисуйте гитарные струны . Если вы хотите сделать эту гитару правильной, нарисуйте шесть струн.
Шаг 5. Вот как выглядит простой рисунок гитары, который могут нарисовать даже дети.
Милые рисунки для срисовки
Рыбка-петушок betta
Рыбка петушок
Шаг 1. Начните с рисования овала для тела рыбы . Также проведите чертеж через центр.
Шаг 2. Затем проведите форму фактического тела, нарисуйте длинный и тонкий первый брюшной плавник.
Шаг 3. Нарисуйте другой брюшной плавник , затем прорисуйте небольшую фигурку для грудного плавника. Длинный плавник под телом на самом деле называется анальным плавником, поэтому он должен получиться более вытянутым. На голове дорисуйте глаз.
Шаг 4. Чтобы закончить тело бетты, нужно очертить два других длинных плавника. Верхняя часть — спинной плавник, а сзади – хвостовой плавник.
Шаг 5. На всех плавниках проведите линии разделения , это придаст им текстуру и реалистичный вид. Сотрите ошибки.
Шаг 6. Когда вы закончите, вы получите рисунок, похожий на тот, который вы видите на эскизе. Выберите цвет для нарисованной рыбки, а затем приступайте к разукрашиванию.
Как нарисовать Чиби Тоторо
Чиби Тоторо
Шаг 1. Для создания персонажа из мультфильма «Мой сосед Тоторо» понадобятся обычные карандаши, и аккуратность. Сначала нарисуйте крупный овал, это и будет очертание фигурки персонажа.
Шаг 2. Дорисуйте голову Чиби Тоторо, которая должна состоять из ушей, как у кролика. Затем дорисуйте ему широкое тело.
Шаг 3. Закончите форму тела, придав ей снизу закругленное очертание. Нарисуйте заднюю часть хвоста, затем вы можете перейти к последнему шагу рисования.
Шаг 4.Теперь приступайте к оформлению каждой черты лица : прорисуйте окружности для глаз, нос, линию маркировки вокруг живота. Добавьте три нечетные «фасолинки», затем нарисуйте пальцы и когти. Удалите все ошибки.
Шаг 5. Теперь вы можете разукрасить персонажа Чиби Тоторо. Милый персонаж из японского мультфильма точно порадует глаз!
Китайский дракон
Мифическое создание дракон популярен не только в русских былинах и европейских сагах, но и в китайской культуре. В отличие от западной, восточная версия дракона чем-то напоминает змея. За счет этого его можно легко нарисовать даже детям. Посмотрите, как мило смотрится нарисованный китайский дракончик.
Китайский дракон
Шаг 1. Следует нарисовать очертания тела существа, которое состоит из трёх овалов и длинной дугообразной линии.
Шаг 2. Рисуем голову, и черты лица.
Шаг 3. Рисуем глаза, усики, чешую, и шипы.
Шаг 4. Теперь прорисовываем форму всего тела , придавая ей гибкое, змеевидное очертание.
Шаг 5. Дорисуйте дракону передние лапы , а затем — хвостовую часть тела.
Шаг 6. Нарисуйте в середине хвоста маленькие задние лапы, дорисуйте шипы и чешую. Китайский дракончик готов, теперь его можно разукрасить !
Срисовки для личного дневника
Личный дневник на то и личный, что в нём можно рисовать всё, что придет в голову. Когда разыгрывается фантазия, мы рисуем витиеватые линии, узоры, комбинации с цветами и фигурами, нечто абстрактное и сюрреалистичное. ЛД – словно уникальный в своем роде альбом с иллюстрациями. Если не умеете красиво рисовать, то попробуйте сделать простые срисовки для личного дневника .
К счастью, вам необязательно показывать эти произведения. Рисуйте на краях страниц, возле каждого абзаца, по вертикали, горизонтали, или диагонали. Благодаря эпохе цифровых технологий, в программах для создания иллюстраций рисуют объемные изображения . Но посмотрите, аналогичные рисуются и простым карандашом.
Важный аспект для оформления рисунка для дневника – воплощение личной задумки , а не копирование чужого. Если предполагаете, что дневник когда-то попадет в руки ваших близких или соперников, пусть они удивятся вашему мастерству. Так что рисуйте сначала на отдельном листе бумаги, а потом переносите это в личный дневник. Какие скетчи подходят для ЛД – в представленных ниже картинках.
Очень лёгкие рисунки для срисовки карандашом
Бабочка
Нарисовать бабочку элементарно — достаточно взять простой карандаш, и для провести очертание овала. Далее в нижней части овала проводится горизонтальная линия, которая будет разделительной чертой между верхними и нижними крыльями насекомого. Следующий шаг — рисование 4-х полукругов сверху и снизу. Постарайтесь сделать так, чтобы они получились пропорциональными.
Проведите две параллельные линии, начиная с нижней части овала, и заворачивая их нед тельцем бабочки. Это будут её усики. Последний штрих — рисование узоров на крыльях, а именно больших и маленьких кружочков. Прекраснейшая бабочка получилась легко и просто!
Зая из мультсериала «Смешарики»
Задорный, смешной, и смышлёный персонаж Зая из мультсериала «Смешарики» внешне простой и незамысловатый. Так что нарисовать этого героя могут даже детишки. Для этого понадобятся карандаши (простой карандаш обязательно) и лист бумаги.
Нужно нарисовать круг в центре листа (если не получается воспроизвести ровные линии, можно использовать трафарет).
По вертикали и горизонтали круга проводятся ровные линии, с использованием линейки. Они должны разделить круг на 4 равные части.
Над горизонтальной линией рисуются глаза, нос, брови зайца (как на картинке).
Под горизонтальной линии рисуется рот и два зуба.
Теперь можно дорисовывать конечности — длинные ушки, ручки и лапки.
Разукрасьте Заю голубыми карандашами — и персонаж готов!
Мышка
Добрый персонаж из русских сказок мышка-норушка не должен оставаться без внимания тех, кто учится рисовать.
На листе бумаги рисуем два горизонтальных овала, один — для тела животного, второй — для головы. На голове можно прорисовать небольшую окружность — это будет глаз мышки.
Спереди головы создаем штрихи острой мордашки, а с левой нижней части большого овала рисуем еще один круг — это очертание ноги. Также прорисуйте плавную линии от края головы до туловища.
Нарисуйте ушко мыши, очертания передних лапок.
Осталось дорисовать коготки, усики, зрачки, ротик и носик. Посмотрите, какая милая мышь получилась!
Домик
Избушка или домик бабушки в деревне — аллюзия на сказки и добрые мультфильмы. Как воспроизвести жилище на бумаге? Для рисования простого деревянного домика не требуется мастерство профессионала, возьмите в руки карандаш — и начинайте!
С помощью простого карандаша и линейки нарисуйте квадрат с равными сторонами (само собой).
Теперь над квадратом рисуем треугольник — так начинается крыша избушки.
Внутри квадратика рисуем ещё один миниатюрный квадратик — это будет окошко. Затем дорисовываем два четырёхугольника с двумя косыми параллельными прямыми (параллелограмм). Они должны находиться в боковой части крыши и каркаса домика.
Осталось провести вертикальные и горизонтальные линии — это будут деревянные брусья домика. «Установите» в домике дымоход, двери и окна. Вот такой простой и приличный монолит у нас получился.
Ёлочка
В преддверии Нового Года хочется воссоздать вокруг себя праздничную атмосферу, и поскорее начать её воплощение. Начать бы с элементарного — рисования праздничной ёлочки !
Линейкой и простым карандашом нарисуйте три треугольника, снизу вверх. Каждый последующий треугольник должен быть немного меньше предыдущего.
Внутри каждого треугольника, соединяя внутренние краешки, проведите параллельные дуги. А сами очертания треугольника сотрите резинкой.
Нарисуйте крону в нижней части дерева.
Точечными движениями проведите гирлянды на ёлочке, дорисуйте круглые игрушки.
Разукрасьте новогоднюю красавицу!
Черепаха
Конечно, это не одна из фантастических черепашек-ниндзя, а простой, естественный её вариант. Она напоминает болотную черепашку , встречающуюся в пресноводных водоёмах нашей страны. Возьмите лист бумаги и карандаши, и поэтапно начинайте!
Нарисуйте в центре листа крупный овал.
От внутренней части овала отступите несколько сантиметров вверх, и проведите горизонтальную линию. Нижнюю часть овала сотрите. Справа от овала, нарисуйте очертания головы черепахи.
Дорисуйте ножки, хвостик, глаз и рот.
Создайте орнамент панциря, нарисовав маленькие квадратики с тупыми углами внутри оставшегося полукруга.
Разукрасьте животное в зеленый и желтый цвета.
Яблоко
С чем ассоциируется яблоко ? Не то ли, что укусила Белоснежка, или которое показывало Настеньке из сказки «Аленький цветочек» картинки на волшебном блюдце? Едва ли не в каждой второй истории встречается яблоко — а не повод ли это, чтобы научиться его рисовать?
Ровными линиями нарисуйте круг.
Внутри него проведите гибкие дуги, это будет тело яблока. Линии за ним сотрите резинкой.
Дорисуйте яблоку кисточку, можно зелёный листочек.
Разукрасьте в естественный цвет — яблоки бывают желтые, зеленые, красные, или пёстрые…
Новогодняя игрушка
Как нарисовать новогодний шарик на ёлку пошагово? Это не составит труда взрослым и детям — так как штрихи самые простые и незатейливые. Начать, как всегда, следует с прорисовки круга — используйте для этого трафарет.
Далее рисуются фрагменты игрушки — металлический наконечник, петля. Предпоследний штрих — на игрушке нужно нарисовать орнамент. Можете выполнить его в произвольном порядке, или же взять за образец геометрические фигуры. Теперь придаём игрушке цвет — и она готова к встрече с Новым Годом!
Красивые рисунки для срисовки карандашом, видео:
Если в школе на уроках рисования вы не могли изобразить ничего, кроме солнышка, домика или дерева, если ваш уровень живописца можно сравнить с творчеством четырехлетнего ребенка, если вы художник от слова «худо» , предлагаем вам простые уроки о том, как нарисовать поэтапно карандашом для начинающих: для детей, для взрослых и для всех-всех-всех.
Пожалуй, каждому человеку, не имеющему отношение к изобразительному искусству, хотя бы раз в жизни приходилось брать в руки простой карандаш или кусочек мела и рисовать нехитрую картинку с нуля , не подглядывая в пособие или учебник.
Люди, у которых налицо отсутствие фантазии и проблемы с пространственным мышлением, наверняка согласятся, что это задание не из легких. И если вы уже давно забыли про уроки рисования в школе, у вас может возникнуть внезапная потребность узнать, как рисовать карандашом поэтапно для начинающих. Карандашом поэтапно — это уже звучит более приятно, чем с нуля без пособия или учебника. Ведь, если вы не великий художник, вам достаточно правильно передать форму предмета , изобразить основные линии и прорисовать главные детали. Претензии к реалистичности изображения, к соотношению цвета и тени, а также прочие профессиональные требования оставьте для настоящих художников, мы учимся пока что рисовать самые простые картинки: мультяшек, животных, растения и людей . Схемы изображений, которые ожидают вас ниже, рассчитаны на самых что ни на есть взрослых «чайников» из области рисования, а также на детей 5-6 лет, так что трудностей у вас не возникнет.
Как научиться рисовать карандашом: с нуля поэтапно для начинающих
Рисование может показаться сложным и непосильным заданием для тех, кто хочет получить результат сразу, не прилагая больших усилий. Но вы же помните, что мы рисуем поэтапно и ставим перед собой изначально простые задачи, чтобы ожидание совпало с реальностью.
На первых этапах подготовки вам понадобится простой карандаш, лист бумаги и терпение . Также вам необходимо знать, что практически все простые рисунки состоят из линий, кругов, овалов, прямоугольников, квадратов, зигзагов и прочего рода загогулин. Если по каким-либо причинам ваш рисунок вышел неидеальным, вы можете стереть его часть или начать все с чистого листа. В этом и есть вся прелесть рисования.
Начнем мы с вами с братьев наших меньших, то есть с животных
Как нарисовать лицо человека поэтапно карандашом для начинающих?
Пожалуй, самым сложным для начинающего живописца является задание, в котором необходимо нарисовать человеческое лицо. С первого раза воспроизвести все детали и точности человеческой физиономии вам, пожалуй, не удастся. Лучше начинать с менее реалистичных рисунков, например, с аниме.
Учимся рисовать аниме
Жанр аниме завоевал внимание не только детей, а и взрослых. Большие выразительные глаза, необычная форма лица и пышные ниспадающие волосы – это характерные признаки героев аниме .
Однако есть в них еще кое-что интересное – это эмоции. Предлагаем вам ознакомиться с процессом создания лица в стиле аниме, а также изучить все оттенки анимешных эмоций.
Рисуем портрет человека карандашом
После небольшой разминки с эмоциями, мы расскажем вам, как нарисовать лицо человека поэтапно карандашом для начинающих. Мы не будем выдумывать велосипед и прорисуем все основные линии вместе с вами.
Как нарисовать человека карандашом поэтапно для начинающих?
Вы уже приобрели немного знаний том, как научиться рисовать карандашом с нуля поэтапно для начинающих. Простой карандаш – это самый практичный инструмент начинающего художника. С его помощью можно изображать целые пейзажи, цветы, танки, людей. И если с изображением человеческого лица мы уже немного разобрались, то с фигурой человека еще необходимо поработать.
Фигура стоящего человека заинтересует начинающих художников.
Женщина, которая делает шаг.
Фигура женщины в разных позициях.
Что еще можно изобразить простым карандашом?
В изобразительном искусстве необходимо учитывать пропорции , а также симметрию расположения всех деталей. Да, когда вы рисуете кошку, следует в точности рассчитать, где будут находится ушки, лапки, носик и глаза. В этом вам поможет разметка.
Простым карандашом вы можете нарисовать красивый дом, дворец и даже кремль.
Рисуя животных, вы можете использовать элементарную технику, например, изобразить обычный круг.
admin
Скорее всего, у всех возникает периодически желание что-то нарисовать, да не просто каляку-маляку, а так, чтоб всем понравилось. В особенности часто подобное желание появляется при взгляде на красивую и талантливую картину. Казалось бы, что сложного? Хочу научиться круто рисовать карандашом, беру бумагу и рисую шедевр. Но если дело доходит до воплощения, то появляются сложности: то центр смещен, то масштаб и соотношения сторон неправильные, то детали не получились. Как быстро научиться рисовать простым карандашом , если тут же, из-за собственной неумелости, желание создавать шедевры пропадает?
Помните, что даже самые талантливые мастера научились не сразу: все прошли длительный путь, дабы усовершенствовать умения и радовать других красотой. Этому предшествует не один год и не один месяц упорного труда — пройдет совсем немного времени, и вот мы уже хорошо рисуем простые картинки и людей.
Карандаш считается наиболее простым инструментом для рисования, потому начинать обучение стоит именно с него.
Вам требуется привыкнуть носить при себе карандаш и блокнотик , дабы делать зарисовки. Только труд и настойчивость поможет достижению цели. Но что предпринять, если помимо желания и некоторых способностей, нет ничего?
Рисование: как для начинающих нарисовать что-нибудь красивое и легкое
Итак, для рисования картин, требуется знать, с чего начинать. Помните, что для новичков карандаш выступает наиболее удобным средством . Это из-за того, что его легко стереть, а при неправильной линии, ее можно изменить. Тем более что есть разные типы карандашей, при помощи них вы без труда создадите красивый рисунок.
Главный совет для будущих художников – никогда не начинайте рисование со сложных и крупных картин, пока не обучитесь изображению деталей . У вас вряд ли что-то получится, а желание рисовать снова просто пропадет.
Сначала научитесь изображать отдельные предметы. Для этого выделяйте глазами один элемент от других. Потом зрительно оцените форму и величину. Далее выделите, где на бумаге его лучше размещать, учитывая величину и форму. Не забывайте, что высокие элементы располагают по длине бумаги, а широкие – по ширине.
Кроме того, учтите, что реальный предмет, обычно, больше, чем листок, потому рисовать его требуется, учитывая соотношение сторон и масштаб . Это непростая задача для новичка. Потому для выработки умений, ниже будут предложений простые упражнения, которые помогут выделить место для рисунка.
Упражнения для рисования
В данных упражнениях для рисования рисуем предметы в качестве схем, без создания мелких деталей — это то, что новичку можно нарисовать просто и красиво. Здесь важно увидеть, как с применением незатейливых фигур создаются предметы, учитываются их габариты. Получая подобные умения, в будущем вы сможете на автомате найти месторасположение и величину рисунка.
Упражнение №1 : итак, первая задача в том, что требуется срисовать предмет не с натуральной величины, а с картинки . Это гораздо упрощает задание, поскольку не требуется выделение элемента и поиск места для его размещения – все уже сделано. Вам нужно воспроизвести то же самое, но в ином размере, дабы это не стало копированием.
Повторяйте подобные упражнения с другими изображениями, развивая понимание пропорций и пространства.
Рисуем гору. Сначала пристально рассмотрите картинку. Визуализируйте ее на своем листе. Теперь проведите прямую линию. Это будет основание. Изучите форму холма, его склоны. Если гора имеет одинаковые стороны, то изображайте ее в качестве правильного конуса, чья высота по размеру менее ширины основания. Чтобы понять, во сколько раз части отличаются по размеру, можно взять линейку, но главное – уметь делать это на глаз. В этой ситуации пропорции высоты и ширины составляют 1:3.
Для правильного определения соотношений сторон, создайте сначала вершину. Найдите место на горизонтали, где вы ее расположите. Создайте на линии 3 равных отрезка. Далее отыщите середину и нарисуйте перпендикуляр. Потом отмечайте верх горы на расстоянии 1 деления от основы. Если изображение совпадает – все выполнено верно. Теперь пробуйте создать такую же гору, но в ином размере.
Не забывайте, что для корректного определения соотношений сторон предмета, требуется начать с разделения на одинаковые части основания, а уже от этого идти дальше. Подобное задание научит вас точно определить соотношение различных элементов предметов . А это и есть базис рисования.
Упражнение №2 : другая задача в том, что требуется изобразить гору с другими пропорциями ширины и высоты . Здесь они будут 1:4, а вершина отклоняется в правую сторону. Задача более сложная, но не невозможная.
Сначала повторите действия первого упражнения: нарисуйте прямую, поделив ее на одинаковые части (здесь 4). Потом есть особенность – вершина будет не по центру отрезка. Она как будто над третьим отрезком, потому от него и проводим перпендикулярную линию. Затем откладывается вершина. Обычно при создании рисунка основание делится на 2 или 3, на 5 редко.
Упражнение №3 : данное упражнение потребует изобразить на одном листе профили разных гор , которые обладают разными вершинами по расположению и высоте. Не стоит бояться, задача не слишком сложная. Представляйте каждый холм по отдельности, проведите мысленно пунктирную линию к основаниям. И тогда вы поймете, что первое упражнение просто повторяется несколько раз.
Другое умение – навыки рисовать прямые линии без приспособлений . Это не слишком просто, потребуются тренировки. Сначала нарисуйте вертикальную линию с применением линейки. Теперь тренируйтесь, стараясь создать максимальную параллель от руки. Аналогичное упражнение повторяют с горизонтом.
Освоение штриховки
При создании шедевров карандашом потребуется освоение умения штриховки для объема предмета . Она покажет, где попадает тень, а где – свет. Начинайте с несложных фигур: куб, шар, конус и т.п. Кроме того, если взглянуть внимательно, то заметно, что на данных фигурах есть полутени.
Дабы получить плавность перехода от светлого к темному, потребуются карандаши с разной плотностью . После освоения данного навыка, вы легко научитесь рисовать объемные детали. Для занятий можно выбрать интересные и стильные рисунки для новичков — не очень сложные, но красивые они порадуют результатом и поддержат уверенность в своих силах.
Как надо правильно рисовать человека
Если вы достигли успеха в предыдущих заданиях, то разберемся теперь, как нарисовать человека . Это не самая простая задача. Рассмотрим поэтапное рисование. Сначала пробуйте создать на бумаге людей, которые стоят, — это важно для различения соотношений сторон.
Проведите вертикальную прямую, от нее отталкивайтесь для создания сетки, т.е. главных линий талии, плеч, головы, рук и ног. Но как понять размер данных линий? При рисовании с натуры важно использовать карандаш в роли измерительного инструмента . К примеру, вы хотите определить промежуток от пояса до головы. Берите карандаш, зрительно ровняйте его кончик с уровнем макушки, затем на нем отметьте, где расположена талия. Перенесите размер на бумагу. Так получится измерить все предметы.
Рисование людей – задача сложная. Начните с создания основы, затем прорисуйте детали.
Для проверки себя помните, что тело зрительно делится на 8 частей . Одна часть равняется размеру головы. У представителей сильного пола длина тела – это 3 головы, а граница расположена на грудной клетке, подбородке, промежности и поясе. Ноги – 4 головы, а центр около колен. Ширина плеч достигает 2 1/3 размера головы. Руки по длине достигают 3,5 размера головы. Женские пропорции отличаются – тело более вытянутое, а бедра считаются наиболее широкой частью.
Если вы определили пропорции человека, нарисовали отметки, то придавайте форму телу. Для этого прорисовываются все элементы в виде цилиндриков и овалов. Если все вам нравится, то прорисовывайте контур. Теперь останется только создать детали – пальцы, волосы, лицо, одежду.
Как рисовать портрет
Наибольшую трудность создает создание портретов . Трудность в том, что для получения сходства потребуется корректно прорисовать все детали и черты. Итак, разберемся, как рисовать портрет новичкам.
Первый совет : подумайте, что легко можно нарисовать или срисовать с фото карандашом? Отдельные зоны лица: нос, глаза, губы в различных ракурсах, даже уши. Затем переходите к созданию полного изображения. Для начинающих будет проще работа по фото, постепенно можно переходить к личным наблюдениям, наброскам и эскизам с натуры.
Совет второй : начинайте с создания овала головы. Затем проводите по центру вертикаль. Она поделит лицо на одинаковые части. Затем делите его на 2 части горизонталью – это линия расположения глаз. Брови расположены на линии верхних краев ушей.
Третий совет : длину носа можно определить так: поделите промежуток между глазами и подбородком на 2 – это место кончика. Его ширина отвечает промежутку между краями очей. Данные соотношения не аксиома, но чаще всего лица именно так и рисуют.
Есть определенное понятие пропорций лица, которое можно брать за основу.
Когда расположите части лица, требуется создать контур губ, носа, ушей, волосы. Если детали вас устроили, то начинайте прорисовку. Теперь остается только добавить заключительные штрихи.
Стиль граффити
Если вам по душе надписи, то стоит подумать о . Есть разные направления и стилистические упражнения для рисования слова, буквы, фразы. А чтобы понять, в каком конкретно направлении вы будете творить, потребуется изучить их все.
Тренируйтесь сначала на бумаге . Создайте слово. Буквы требуется расположить на расстоянии, отвечающем ½ высоты буквы, ведь их нужно будет обвести по контуру. Теперь каждой букве придавайте объем и выпуклости штриховкой.
Выбор инструментов
Немалую роль в рисовании играет выбор инструментов и листов. Итак, какие выбрать приспособления:
есть разные типы карандашей. Простой карандаш бывает с разным уровнем мягкости . Часто они обозначены латинскими буквами: B – наиболее мягкий, Н – наиболее твердый, а НВ – твердо-мягкие карандаши. Помимо этого, есть еще цифры от 2 до 9. Они показывают тон; начинающему потребуются разные карандаши с разной твердостью . Кроме того, при рисовании потребуется мягкий ластик ; бумага играет не последнюю роль. Лучше пользуйтесь белыми плотными листами — они способны выдерживать исправления. Карандашу подходит зернистый лист, поскольку на нем заметны оттенки.
Мы рассмотрели в деталях, как научиться работать с карандашом и как дома нарисовать что-то красивое, но теперь подведем своеобразный итог. Рассмотрим краткие советы как набить руку для рисования — список, конечно, далеко не полный, но подытоживает опыт:
Создавайте наброски.
Это главный пункт. В день требуется создавать не менее 5 набросков . Здесь стоит работать по максимуму. Пользуйтесь каждым шансом создания рисунков: в дороге, в офисе, дома. Это набивает руку, развивает фантазию, умение понимать соотношения размеров. Полезно прорисовывание раскадровок, комиксов.
Копируйте работы мастеров.
Подражайте мастерам, это разрабатывает вкус. Делайте по 1 копии каждые 3 месяца . Сюда стоит отнести оригиналы хороших художников. Пытайтесь по максимуму приблизиться к источнику, изучите не только технику мастеров, но и особенности культуры той эпохи.
Экспериментируйте, не опасайтесь ошибок и не откладывайте творчество на потом. Так вы скорее научитесь созданию шедевров.
Рисуйте по памяти.
Даже при рисовании с натуры, приходится создавать изображение по памяти. Кроме того, важно рисовать по памяти мелкие элементы — это улучшит зрительную память и фантазию.
Повторяйте ошибки.
Часто люди при первых проблемах бросают труды: они опасаются повторить ошибку. Но не стоит этого делать. Не выходит – начните заново. Не избегайте ошибок, к ним стоит пристально присмотреться — возможно, именно в этом есть ваша индивидуальность.
Не стоит рисовать по фото.
Да, на первых порах это единственный способ потренироваться, но потом не стоит этого делать. Объектив не способен передать всю глубину форм.
Делайте перерыв.
Не стоит концентрироваться на одном, важно уметь переключаться . Не выходит что-то – делайте перерывы. Начинайте другие рисунки, меняйте точки зрения, технику.
Заключение
Даже если для вас рисование карандашом или красками (пастелью, акварелью, маслом и т.д.) — совершенно новое направление жизнедеятельности, не бойтесь ставить цели , как скромные, так и глобальные. Важно помнить, ради чего вы приняли решение учиться рисованию: станет ли оно будущей профессией или хобби, хотите ли вы порадовать друзей или родственников преподнесенным в подарок пейзажем или портретом, решили ли вы просто освоить новую творческую нишу?
Страхи собственного неумения не дают покоя, постоянно жужжа на ухо «Все равно у тебя ничего не получится»? Не стоит откладывать на потом идеи и планы, постепенно закупая коробки карандашей и красок или проводя выходные в поисках в магазинах той самой «лучшей бумаги». Воплощайте свои желания сегодня — просто возьмите блокнот и карандаш и начинайте делать пусть пока и не очень умелые, но зато свои собственные наброски.
23 января 2014
В детстве ребенок не задумывается, зачем и что рисовать . Рисуя, он перерабатывает свой жизненный опыт, перенося его на бумагу, и, тем самым, осмысливает его и развивается. С возрастом находить идеи становится все сложнее… Мы отвлекаемся на повседневные дела, перестаем слышать себя, свой внутренний мир. Особенно трудно в начале, когда ты только становишься на путь познания себя как художника. Чтобы рисовать хорошо, нужно рисовать ежедневно. Но где взять на это вдохновение?
Вот вам несколько идей, как и что рисовать каждый день.
Что рисовать? 11 идей для ежедневного рисования.
1. Переберитеархивы своих рисунков и эскизов.
Самое простое – открыть папку со своими старыми рисунками и рассмотреть их.
Что в них не закончено? Где возникла заминка?
Взгляните на рисунок свежим взглядом. Подумайте, как его доработать или переписать .
Кроме того, погружение в прошлые рисунки окунет в вас те эмоции, которые вы испытывали ранее. Это может вновь вдохновить вашу творческую музу. Возможно на основе старой идеи возникнет новая … И тогда родится другая картина.
2. Нарисуйте что-либо с натуры.
Окиньте взглядом дом: стены, мебель, предметы интерьера, растения в горшках, сувениры, привезенные из поездок, хранящие ваши воспоминания. За что зацепился взгляд?
Нарисуйте один объект. К нему можно дорисовать другие предметы, прорисовать фон. В итоге ваш рисунок может получиться очень атмосферным, хранящим тепло дома, ваших мыслей и воспоминаний
Предлагаю посмотреть запись моего выступления в Periscope по теме быстрых зарисовок с натуры. Полагаю, это видео будет вам полезным.
Зарисовка растения с натуры
3. Нарисуйте абстрактное сочетание пятен.
Раскрепостите свое воображение, представьте себя творцом и получите максимум удовольствия от игры цвета, от того, как течет и смешивается краска, какие новые формы и оттенки вы наблюдаете. Отбросьте сомнения и страхи. Творите! Это отличная цветотерапия. Изобразите так свой день, свое настроение, зафиксируйте его в цвете.
4. Создайте рисованный кулинарный рецепт.
Процесс приготовления пищи сам по себе может быть очень творческим. А если еще и перенести его на бумагу… Записывайте свои кулинарные идеи, делайте к ним красивые картинки, создавайте ваши уникальные книги рецептов. В дальнейшем это будет вдохновлять вас на продолжение творить в кулинарии и рисовании.
Не знаете, как рисовать рецепты? Посмотрите это видео:
Рисунок рецепта: шарлотка с яблоками!
Больше интересной и полезной информации о рисовании от художника Марины Трушниковой Вы найдете в электронном журнале “Жизнь в Искусстве”.
Получайте номера журнала на свой e-mail!
5. Нарисуйте приятную мелочь для друзей или членов семьи.
Это может быть открытка к празднику – ко Дню рождения, к Новому году, к 8 Марта или Дню всех влюбленных. Или просто милый экспромт без всякого повода…
Получить рукотворную открытку в век электронных писем – это необычно. Такие жесты всегда очень приятны.
Эмоции благодарности полученные взамен, обязательно подарят вам вдохновение на продолжение творческого процесса.
6. Практикуйтесь в быстрых набросках.
Рисуйте людей и животных, используя схематичные анатомические фигурки человека и животных.
Усложняя задачу, используйте таймер, выставляя себе на эту работу время в секундах.
В дальнейшем, умение быстро нарисовать фигуру человека, будет вдохновлять вас делать быстрые зарисовки.
Наблюдая и подмечая интересные сюжеты, типажи и характеры, вы сможете рисовать, выхватывая сценки из жизни: на улице, в театре, в кафе, на работе.
Это позволит развивать себя, свое мироощущение и внутреннее чутье художника.
Секундный таймер:
7. Поупражняйтесь в создании монотипий.
Научитесь создавать монотипии. Это позволит вам творить, изначально не задумываясь о сюжете. Монотипия сделает это за вас.
Подключите воображение! Экспериментируйте! Оттиск монотипии даст вам много возможностей для спонтанных решений. Рассмотрите образ в появившихся пятнах и затёках. И немножко дорисуйте пятна, чтобы помочь увидеть этот образ зрителю.
Начните рисовать акварелью уже сегодня!
Освойте основы акварельного письма с популярным курсом
“Укрощение акварели”
8. Нарисуйте графический рисунок.
Любите рисовать простым карандашом или в черно-белом цвете?
Тогда попробуйте себя в графике! Это может быть рисование пятна с дальнейшей прорисовкой деталей карандашом, гелиевой ручкой, тушью или маркером.
А может быть, вы сначала сделаете какой-либо рисунок графически, а после дополните его фоном, придадите объем деталям, сделаете заливку, заполните его причудливыми узорами, линиями и разбросаете пятна брызг.
Практика создания дудлов!
9. Рисуйте в дорожном скетчбуке.
Отправляетесь в путешествие? Возьмите с собой небольшой альбом для зарисовок!
Блокнот, наполненный впечатлениями и рисунками (а так же буклетами, билетами, чеками, салфетками… и прочим “туристическим мусором”) станет не менее ценным воспоминанием, чем альбом с фотографиями.
ЕСЛИ ВЫ ХОТИТЕ:
научиться быстро фиксировать свои мысли и впечатления
убрать страх рисования на людях
привозить из путешествий красивые тревелбуки
тогда мой семинар по скетчбукингу
станет вам в этом неоценимым помощником!
10. Побродите по сайтам любимых художников.
Рассмотрите их картины, найдите то, что цепляет, трогает за душу. Сравните разные техники, постарайтесь представить, каким образом написана та или иная картина, что чувствовал художник, что хотел сказать, как видел мир во время работы.
Посмотрите на понравившуюся картину любимого художника и попробуйте сделать нечто подобное . Или просто скопируйте кусочек картины для изучения техники, повторите ее так, как вы поняли.
Поделись статьей:
Похожие статьи
Знакомство с графитовыми карандашами: руководство для начинающих
Все великие произведения искусства начинаются с эскизов — на момент смерти Пикассо владел 175 впечатляющими альбомами, наполненными идеями. Карандаши — отличный способ быстро набросать идеи или сделать красивые, детализированные рисунки. Использование хорошего набора графитовых карандашей позволяет исследовать широкий диапазон значений тона и достигать различных результатов.
Как делаются карандаши?
Все карандаши в деревянной оболочке сделаны из трех основных ингредиентов: графита, глины и небольшого количества связующего.Еще в 17 веке их измельчали вручную, помещали в цилиндрическую форму и обжигали в печи. Сегодня карандаши Winsor & Newton производятся из экологически чистого, легкого для заточки ароматного кедра.
Как понимать классы карандаша
Если вы впервые берете в руки карандаш, первое, что вы заметите, — это несколько пронумерованных и буквенных оценок. Они работают как руководство, которое поможет вам выбрать правильный карандаш, соответствующий вашим потребностям.
Вот шкала для графитовых выводов:
8B 6B 5B 4B 3B 2B B HB F H 2H 3H 4H Эта шкала проходит от самого мягкого (слева) до самого жесткого (справа)
B = Blackness F = Fine HB = Комбинация H и B H = Hard
Карандаш с диапазоном «В» указывает на мягкий грифель — чем выше число, тем мягче и темнее грифель.
Чем выше число в этом диапазоне, тем выше концентрация графита. Как правило, степень «B» лучше всего подходит для затенения и плавного покрытия больших площадей.
Диапазон «H» делает более тонкую серую отметку, чем выше число, тем меньше графита, их лучше всего использовать для тонких, замысловатых рисунков.
Оценка «F» используется для обозначения того, что грифель карандаша имеет особую формулу, позволяющую сохранять точность острия.
Самый популярный карандаш «HB» — это сочетание твердого и мягкого грифеля, что делает его отличным универсальным инструментом.
Будь то новичок или профессионал, набор классов карандашей необходим для достижения тонального диапазона в вашей работе. Как правило, лучше всего начать рисовать твердым карандашом, который оставит легкую отметку, которая легко стирается, что позволит вам часто корректировать рисунок в начале. Затем, когда рисунок будет развиваться и потребуется более темная отметка для затенения или жирных деталей, переходите к более мягкому карандашу. Многослойный жесткий грифель никогда не приведет к черному цвету; поэтому вам понадобится более мягкий карандаш, чтобы получить действительно темную отметку.
Верхний наконечник
Ваша точилка — ваш лучший друг. Используйте качественный карандаш и держите его острым, чтобы острие не сломалось при надавливании. Вы можете улучшить острие карандаша, используя старый трюк художников: положить на стол кусок мелкозернистой наждачной бумаги и аккуратно провести по нему стороной грифеля.
Ознакомьтесь с полным ассортиментом карандашей здесь.
Дополнительные основные правила использования цветных карандашей для начинающих
На прошлой неделе я дал определение некоторым основным терминам, относящимся к цветным карандашам и бумаге для рисования.На этой неделе я хочу продолжить это обсуждение с помощью более простых терминов, связанных с цветными карандашами, но на этот раз давайте поговорим о методах и технических терминах.
Прежде чем мы продолжим, позвольте мне заверить вас, что «правильного» способа рисования не существует. Методы и приемы, которые я собираюсь описать, — это лишь некоторые из тех, что доступны художникам.
Некоторые из технических терминов применимы к цветным карандашам независимо от того, какие методы вы используете. Некоторые из них применимы только к определенным методам или техникам.
Дополнительные основные правила использования цветных карандашей для начинающих
Метод
Начнем с более широкого вопроса о методах рисования. Следующие определения очень просты. Дополнительные сведения о любом из них см. В разделе «Сравнение методов рисования цветным карандашом».
Метод прямой вытяжки
Когда вы используете то, что я называю методом прямого рисования, вы начинаете с тех же цветов, которыми заканчиваете. Нет четкой разницы между первыми цветными и последними слоями, за исключением, возможно, яркости цветов и уровня детализации.
Это наиболее распространенный метод рисования.
Кроме того, он самый интуитивно понятный. В конце концов, естественно начать рисовать дерево с зелени и коричневых тонов. Так я начал рисовать (и рисовать), когда только начал заниматься искусством.
Дополнительный метод чертежа
Используя дополнительный метод рисования, вы начинаете рисовать с цветов, которые находятся на противоположной стороне цветового круга от окончательных цветов. Дополнительный рисунок для апельсина будет синим.
Дополнительный метод отлично подходит для пейзажных рисунков, потому что дополнительный нижний рисунок автоматически не дает зелени стать яркой.
Умбра методом вытяжки
Метод коричневого рисунка начинается с нижнего рисунка коричневого цвета, как на тех старомодных фотографиях в тонах сепии. Ценности и детали проявляются в коричневом цвете, независимо от цвета предмета.
Оттенок коричневого может варьироваться в зависимости от объекта.Вы можете выбрать теплый коричневый, например Prismacolor Light Umber (я предпочитаю), или более холодный коричневый, например Dark Umber или Sepia.
Вы также можете смешивать коричневые цвета, используя комбинацию светлых и темных коричневых или теплых и холодных коричневых, чтобы создать больше интереса и контраста в нижнем рисунке.
Но при таком способе рисования нижний рисунок всегда только оттенков коричневого.
Монохроматический метод рисования
Один метод, о котором я не упоминал здесь, но о котором я говорил в другом месте, — это монохроматический метод.С помощью этого метода вы создаете нижний рисунок в одном цвете или, иногда, в одном цветовом семействе. Например, вы можете нарисовать синий индиго под рисунком.
Причина, по которой я не описал этот метод далее, заключается в том, что я не использовал его годами. Почему? Потому что цвета, которые я чаще всего выбираю для монохромного рисунка, — это либо земляные тона, либо дополнительные цвета.
Однажды я попробовала Indigo Blue, но мне плевать на результат. Большинство других цветов не дают того вида, который я хочу для своей работы, поэтому этот метод вышел из употребления.
Но это не причина для вас не попробовать. Дело в том, что он может прекрасно подойти к вашему выбору предмета и вашему стилю рисования!
Комбинированные методы
Существуют и другие методы рисования, и вы можете комбинировать элементы этих методов в одном рисунке. Например, я использовал умбру для рисования деревьев в пейзаже, а все остальное рисовал прямым методом.
Как упоминалось ранее, нет правильного способа рисовать.Каждому художнику нужно найти метод или методы, которые лучше всего подходят для него.
Но понимание основных различий и характеристик каждого метода поможет вам принимать лучшие решения.
Техника
Под рисунком / Под рисунком
Первые слои цвета, которые вы наносите на рисунок, называются нижним или незавершенным рисунком. Независимо от того, какой метод вы используете, эти слои являются основой произведения искусства.
Цвета, которые вы используете для нижнего рисунка, определяются методом, который вы используете, как описано выше.
В этом образце показан дополнительный рисунок.
Над рисунком / над рисунком
Перерисовка или перерисовка относится ко всем слоям цвета, которые вы накладываете на нижний рисунок. Некоторые из используемых мной методов имеют очень четкое начало и конец. Другие нет.
Наслоение
Наслоение — это процесс наложения одного цвета на другой или добавления нескольких слоев одного цвета. Вы можете использовать легкое, среднее или сильное давление, чтобы добавить цвета.Вы также можете использовать острые или затупленные карандаши и держать их вертикально, горизонтально или где-то посередине.
Остекление
Остекление аналогично наслоению, за исключением того, что слои тоньше, поэтому цвета, находящиеся под новым слоем, все еще хорошо видны. Этот термин происходит от масляной живописи, среды, в которой вы можете разбавить краску, чтобы она была очень прозрачной, почти как положить кусок цветного пластика на картину, чтобы подкрасить цвета.
Большинство цветных карандашей полупрозрачны по своей природе, поэтому практически каждый слой, который вы наносите на рисунок, технически представляет собой глазурь.Но когда вы наносите цвет на рисунок или картину, вы используете очень легкое давление и почти не добавляете какой-либо цвет. Я обычно глазирую, держа карандаш горизонтально по отношению к бумаге.
Давление
Давление — это сила, которую вы прикладываете карандашом к бумаге. Его часто измеряют по шкале от 1 до 10, где одно означает самое легкое давление, а десять — самое тяжелое. Полировка — это самое сильное давление, которое вы можете использовать. Чаще всего он используется в конце процесса.
Когда вы наносите цветную глазурь, вы, скорее всего, будете нажимать один или два раза.
Смешивание
Когда художник использует влажную среду, такую как масло, акрил или акварель, он смешивает два или более цветов вместе, чтобы получить новый цвет.
Цветные карандаши — это сухая среда, поэтому их нельзя смешивать одинаково. Вместо этого художники по цветным карандашам создают новые цвета, накладывая один цвет на другой на бумаге. Поскольку цветные карандаши не непрозрачны, каждый цвет так или иначе влияет на остальные цвета.
Это называется смешением, и есть разные способы сделать это.
Сухое смешивание
Наслоение — это один из методов смешивания, который используют большинство художников, поскольку он не требует дополнительных инструментов или плохо пахнущих растворителей. Я нарисовал образец выше с несколькими слоями желтого и синего цветов. Зеленый цвет получается в результате чередования слоев каждого из других цветов.
Другие методы сухого смешивания включают протирание рисунка бумажным полотенцем или салфеткой или использование бесцветного блендера.
Полировка — это еще одна форма сухого смешивания, при которой вы используете очень сильное давление для «шлифования» слоев цвета вместе. Для полировки можно использовать цветные карандаши или бесцветный блендер.
Смешивание растворителей
Смешивание растворителей — это метод смешивания, при котором для разрушения связующего используется растворитель или разбавитель для краски, например уайт-спирит без запаха. Как только связующее растворяется, пигменты смешиваются и смешиваются, как краска.
Смешивание растворителей часто происходит быстрее, чем сухое смешивание или смешивание путем наслоения, но также требует некоторой осторожности из-за паров.Также требуется время для высыхания.
Заключение
Есть, конечно, еще более простые термины, связанные с цветными карандашами, но они могут подождать до следующего поста.
Сейчас это может показаться запутанным, но как только вы поймете каждый из этих терминов и то, как они применимы к рисунку цветным карандашом, у вас будет отличная основа. Большинство других художественных терминов — и терминов цветного карандаша — основаны на этих основных терминах.
Нравится:
Нравится Загрузка …
Связанные
29 лучших БЕСПЛАТНЫХ приложений для рисования и искусства (список на 2021 год)
Приложения для рисования — это программы, которые помогают создавать простые изображения, называемые векторной графикой.В этих приложениях есть множество кистей, которые помогут вам рисовать. Многие такие программы можно использовать для легкого создания реалистичных эскизов.
Ниже приводится тщательно подобранный список лучших приложений для рисования (искусства) с их популярными функциями и ссылками на веб-сайты. Список содержит как программное обеспечение с открытым исходным кодом (бесплатное), так и коммерческое (платное).
Бесплатное ПО для рисования: бесплатные художественные программы и художественные приложения
Имя
Платформа
Ссылка
Adobe Illustrator Draw
Windows, Mac, iPad, Android
Подробнее
Colocinch
Windows, Mac, iPad, Android
Подробнее
Adobe Photoshop.
Windows, Mac
Подробнее
Adobe Photoshop Sketch
Windows, Mac
Подробнее
Artrage
Windows, Android, Mac, iOS
Подробнее
GIM
GNU / Linux, OS X, Windows
Подробнее
Pencil Sketch
Android
Подробнее
PENUP — Поделитесь своими рисунками
Android
Подробнее
SketchBook
Узнать больше
Рисунок карандашом для фотографий
Android
Узнать больше
ibis Paint X
Android
Узнать больше
Kawaii Easy Drawing
Подробнее
Android
Подробнее 9021 5
Inspire Pro
iOS
Подробнее
Procreate
iOS
Подробнее
Drawing Desk
Android
Подробнее Узнать больше
Как рисовать животных
Android
Узнать больше
Magic Slate
Android
Узнать больше
Astropad
Mac, iOS
Mac
Подробнее
Сетка для рисования для художника
Android
Подробнее
Рисунки эскиза
Android
Подробнее
Paper by iOS
Paper by Wetransfer 902 Узнать больше
Tayasui Sketches
Android, Mac, iOS
Подробнее
Marmoset Hexels 3
Windows, iOS
Подробнее
MediBang Paint
Windows, Mac, iOS 902
Affinity Designer
Windows, Mac, iOS
Узнать больше
Сборка
iPhone, iPad
Узнать больше
Концепции
Windows, iOS, Android
900
Подробнее 1) Adobe Illustrator Drawing
Adobe Illustrator Draw — это простая в использовании программа для рисования векторных изображений.Это позволяет вам превратить ваши идеи в дизайн. В этом приложении есть встроенные векторные кисти. Программа позволяет настроить панель инструментов так, чтобы вы могли оставить только те кисти, которые вам нравятся.
Особенности:
Это приложение для рисования идей имеет встроенный график и сетку перспективы для рисования любой диаграммы.
В состав композиции можно включить изображения из нескольких источников.
Он позволяет публиковать свои работы на Behance (сайт цифрового маркетинга).
Поддерживает новейшее оборудование для рисования Adobe Ink, Adonit Jot Touch и многое другое.
Вы можете загрузить этот инструмент для создания 2D- и 3D-эскизов. Рисунки.
2) Colocinch
Colocinch — это инструмент для создания фотоэффектов и редактирования фотографий на базе искусственного интеллекта. Это приложение для рисования позволяет мгновенно создавать, редактировать и превращать ваши фотографии в персонализированные произведения искусства. Это также помогает вам сохранять и систематизировать ваши проекты в Интернете.
Функции:
Сохраняйте и систематизируйте свои проекты в Интернете.
Предлагает регулируемые фильтры и эффекты картомайзера.
Предоставляет широкий выбор функций для настройки и украшения ваших работ.
Вы можете получить доступ к своей работе и продолжить редактирование из любой точки мира.
3) Adobe Photoshop
Photoshop — это приложение для ретуши фотографий и редактирования изображений. Он публикуется Adobe для Windows и macOS. Этот инструмент предлагает вам создавать, улучшать, редактировать произведения искусства, изображения и иллюстрации.Adobe Photoshop — важный инструмент для дизайнеров, художников-графиков, фотографов, веб-разработчиков и творческих профессионалов.
Функции:
Вы можете подключиться к Behance, платформе социальных сетей.
Имеет интеллектуальные фильтры резкости.
Построен с использованием генераторной техники.
Изображение, отредактированное в Photoshop на мобильном устройстве, можно автоматически сохранить в облаке.
Интеллектуальная функция повышения частоты дискретизации для подготовки изображений с низким разрешением к печати.
Полезный инструмент для рисования фигур.
Поддерживает условные действия, которые помогают автоматизировать утомительные и повторяющиеся задачи.
Обеспечивает цветокоррекцию одним щелчком мыши.
Вы можете легко ретушировать фотографию.
4) Adobe Photoshop Sketch
Adobe Photoshop Sketch — это инструмент, который позволяет создавать рисунки с помощью таких инструментов, как ручка, карандаши, акварель, маркеры и т. Д. Это приложение доступно как для Android, так и для iOS.
Характеристики:
Поддерживает интеграцию с Behance.
Встроенный график и сетки для удобного рисования.
Он предлагает облачную библиотеку для быстрого доступа к вашим работам.
Помогите сделать коллаж из эскизов.
Поддерживает оборудование для рисования, такое как Fifty-three и Adobe Ink.
Вы можете отправить эскизы в Adobe Illustrator для печати с высоким разрешением.
5) Artrage
Artrage — это приложение, которое предлагает множество реалистичных инструментов рисования. Программа позволяет создавать нежные акварельные мазки, похожие на текстуру холста.
Характеристики:
Настройте кисть так, как вам нравится.
Предлагает масляные кисти.
Каждое действие можно записывать.
Artrage предоставляет учебное пособие по рисованию.
Поддерживает телефон или планшет.
Инструмент можно использовать на win или macOS.
6) GIMP
GIMP — это бесплатное программное обеспечение для цифровой живописи с открытым исходным кодом. Полная форма GIMP — это программа управления изображениями GNU.Он используется для редактирования и ретуширования изображений, рисования произвольной формы, преобразования изображений в различные форматы и более специализированной работы. Эта программа выпущена под лицензией GPLv3 + и доступна для macOS, Microsoft Windows и Linux.
Функции:
Эффективное управление цветом.
Эта программа для цифрового искусства поставляется с настраиваемым пользовательским интерфейсом.
Помогает подправить цифровые фотографии, снятые с камеры.
Имеет основные функции векторной графики.
Поддерживает различные аппаратные устройства, включая MIDI-контроллер, USB и т. Д.
Это одно из лучших бесплатных приложений для рисования, которое позволяет с легкостью улучшать фотографии.
Экспорт в форматы файлов JPEG, PNG, GIF, TIFF и другие.
За один раз можно открыть неограниченное количество изображений.
GIMP поддерживает полный альфа-канал.
Ссылка: https://www.gimp.org/
7) Pencil Sketch
Pencil Sketch — простой в использовании редактор для создания эскизов из фотографий.Это приложение позволяет вам выбрать изображение из вашей галереи или захватить его с помощью камеры. Это одно из лучших бесплатных приложений для рисования, которое помогает создавать эскизы с плавными кривыми и краями.
Особенности:
Улучшайте фото одним касанием.
Предоставляет множество фотоэффектов, фильтров и рамок.
Это бесплатное программное обеспечение для рисования предлагает наклейки.
Программа может помочь вам преобразовать фотографии в мультяшную фотографию в стиле каракули.
Отрегулируйте контраст, экспозицию, насыщенность и цветовую температуру.
PENUP — это инструмент для рисования, который помогает делать зарисовки. Позволяет раскрашивать рисунки. Это приложение позволяет находить рисунки популярных произведений искусства и художников.
Особенности:
Это одно из лучших бесплатных приложений для рисования, которое поможет вам с комфортом рисовать эскизы.
Вы можете попробовать себя в новых темах.
Позволяет использовать изображения в реальном времени.
10) Карандашный набросок-набросок для рисования Фоторедактор
Карандашный фото-эскиз — фоторедактор для создания зарисовок из фотографий.Это одно из лучших бесплатных приложений для рисования, которое позволяет конвертировать изображения в цветные карандашные наброски или рисованные карандашные наброски.
Особенности:
Предлагает простой в использовании пользовательский интерфейс.
Он предоставляет карандашный набросок, карикатуру, рисование силуэтов и многое другое.
Поддерживает множество цветных карандашей и эффектов окраски фотографий.
Вы можете быстро отфильтровать фотографию.
Он имеет простой дизайн пользовательского интерфейса.
Это приложение для рисования эскизов позволяет вам делиться своими работами в социальных сетях, таких как Instagram, Facebook и Twitter.
ibis Paint X есть универсальное приложение для рисования. Это одно из лучших бесплатных приложений для рисования, которое содержит более 800 шрифтов, 64 фильтра, 335 кистей и многое другое. Это приложение обеспечивает удобный и плавный процесс рисования. Программа поможет вам записать процесс рисования на видео.
Функции:
Вы можете добавлять слои к вашему эскизу.
Позволяет установить непрозрачность и смешивать слои.
Предлагаю фильтры для кривой градации карты и облака.
Вы можете установить такие параметры кисти, как толщина, непрозрачность и угол.
Kawaii Easy Drawing: How to draw Step by Step — это бесплатная книга для рисования для детей.Это одно из лучших бесплатных приложений для рисования, которое предоставляет шаги анимации, чтобы показать подробные шаги для рисования мультфильмов. Вы можете использовать его, чтобы рисовать цветы, розы, животных и многое другое.
Характеристики:
Можно использовать без Wi-Fi.
Предоставляет частную галерею.
Содержит множество уроков.
Предлагает множество инструментов для работы со шрифтами.
PaperColor — это приложение для рисования. Это приложение имеет разные стили цветовых библиотек. Это одно из лучших бесплатных приложений для рисования, которое поможет вам рисовать что угодно с планшета или телефона.
Функции:
Предлагает рукописную подпись после того, как вы закончите работу.
Предоставляет линейку и ластик.
Можно рисовать по фото.
Имеется базовая карта, которая поможет вам научиться рисовать.
Вы можете поделиться своими работами с другими людьми.
Inspire Pro — приложение для рисования для iPad. Это приложение помогает смешивать цвета мазками кисти. Это одно из лучших бесплатных программ для рисования, которое позволяет просматривать галерею. Программное обеспечение позволяет вам добавить название вашего произведения искусства.
Характеристики:
Предлагает широкий выбор кистей.
Вы можете просмотреть видео сделанных вами работ.
Он автоматически записывает штрихи во время рисования.
Поддержка рисования с помощью Apple Pencil.
Отрегулируйте непрозрачность и размер цветной кисти.
Procreate — это приложение, которое позволяет создавать эскизы и картины на iPad.Это одна из лучших бесплатных программ для рисования, которая содержит библиотеку кистей, угля, чернил и многого другого. Он позволяет рисовать или рисовать любым цветом.
Характеристики:
Обеспечивает функциональность перетаскивания.
Выберите цвет и бросьте на холст, чтобы заполнить его.
Предлагает мультитач-жесты.
Обтекаемые штрихи для плавных кривых.
Поддержка полного управления шрифтом, включая кернинг (интервал между двумя символами), базовую линию и многое другое.
Имеет инструменты для балансировки цвета.
Вы можете добавить глубины своему искусству.
Ссылка: https://procreate.art/
16) Стол для рисования: рисование, раскраска, цвет, каракули и блокнот для набросков
Стол для рисования: рисование, раскраска, цвет, блокнот для рисования и набросков — это бесплатное приложение для Android-устройств. Это приложение поможет вам начать рисовать, рисовать и раскрашивать. Он позволяет рисовать животных, овощи, фрукты и многое другое.
Drawing Grid Maker — это программа для рисования сетки для художников, которая рисует сетку поверх изображения, которую можно использовать в качестве ориентира. Это приложение позволяет загружать изображения из веб-браузера или устройства.
Функции:
Пользователи могут легко задавать строки и столбцы, цвет сетки и ширину линии.
Сохраните изображение, чтобы распечатать его.
Отображение изображений на планшете / мониторе / телефоне во время рисования.
Magic Slate — это инструмент, который позволяет вам рисовать и наносить цвета мазками кисти. Эта программа предлагает широкий спектр эффектов, таких как внутреннее свечение, тиснение, внешнее свечение и многое другое. Это простой способ отменить и повторить изменения.
Функции:
Magic Slate можно использовать для рисования и письма несколькими цветами.
Позволяет очистить рисунок.
Вы можете сохранить рисунок в мобильном телефоне.
Он поддерживает несколько кистей разных размеров.
Это приложение позволяет вам поделиться своим рисунком с друзьями и семьей.
В приложении есть ластик для внесения исправлений.
Предлагает многоцветный поддон для выбора вашей картины. Картина.
Это помогает детям научиться рисовать или писать числа и алфавиты.
Astropad — это инструмент, который помогает рисовать на iPad. Это одна из лучших бесплатных программ для рисования, которая позволяет без проблем перетаскивать объект.
Характеристики:
Предлагает глубокую настройку.
Поддерживает ярлыки.
Можно рисовать кривые.
Легко редактируйте обводку.
Имеет встроенные клавиатуры.
Astropad обеспечивает гибкость в создании рабочего пространства.
Ссылка: https://astropad.com/
21) Pixelmator
Pixelmator Pro — графический редактор для создания профессионального изображения. В этом приложении есть набор инструментов, которые можно использовать для редактирования и ретуши фотографий.
Характеристики:
Он совместим с macOS Catalina и новым Mac Pro.
Этот инструмент поддерживает несколько GPU (графический процессор).
Вы можете удалить нежелательные цвета с фотографии.
Эта бесплатная программа для рисования позволяет настраивать любой символ из шаблонов.
В Pixelmator есть коллекция кистей ручной работы.
Вы можете смешивать и комбинировать любые специальные рисунки или эффекты.
Позволяет ретушировать любую фотографию так, как вам нужно.
Ссылка: https://www.pixelmator.com/pro/
22) Сетка для рисования для художника
Сетка для рисования для художника — это приложение для Android, которое помогает рисовать с использованием сетки.Вы можете использовать эту программу для регулировки яркости и контрастности изображения.
Характеристики:
Обеспечивает возможность передачи черно-белых фотографий
23) Эскизные изображения — Карандашный набросок для самостоятельного рисования
Эскизные изображения- Pencil Sketch to Draw Yourself — это простое приложение, которое поможет вам превратить ваши изображения в художественный карандашный набросок.Это приложение позволяет импортировать фото из камеры или галереи.
Особенности:
Он предлагает более 15 фильтров эскизов.
Можно делать реалистичные зарисовки.
Sketch Pictures позволяет вам делиться своей работой с коллегами.
Это позволяет редактировать изображения из любого места в любое время.
Это приложение для рисования поддерживает Facebook, Whatsapp и обмен по электронной почте.
Бумага от Wetransfer — это инструмент, позволяющий создавать рисунки. Это приложение позволяет вам делиться своей финальной работой в режиме реального времени с комментариями и реакциями.
Особенности:
Он позволяет рисовать, печатать и рисовать.
Это приложение поможет вам вырезать, складывать, перемещать и фиксировать фотографии.
Это позволяет синхронизировать вашу работу между устройствами.
Вы можете легко создавать фотоколлажи.
Предоставляет множество трюков для рисования.
Ссылка: https://paper.bywetransfer.com/
25) Tayasui Sketches
Tayasui Sketches — это инструмент, который позволяет с легкостью создавать реалистичные эскизы. Этот инструмент создает влажную акварель, позволяющую смешивать два или более цветов. Он поддерживает неограниченное количество слоев для рисования сложных рисунков.
Функции:
Вы можете создавать резервные копии своей работы в iCloud.
Предлагает кисти для акриловых и масляных красок.
Эта интерактивная программа для рисования предлагает умный способ рисовать большие площади одним движением.
Вы можете добавить глубины своим рисункам.
Tayasui Sketches позволяет смешивать цвета, чтобы получить идеальный оттенок.
Поддерживаемые платформы: Mac, iOS и Android.
Ссылка: https://tayasui.com/sketches/
26) Marmoset Hexels
Marmoset Hexels — это приложение для рисования, дизайна и анимации на основе сетки.Это приложение предоставляет палитру, позволяющую отслеживать цвета.
Особенности:
Позволяет растрировать изображение.
Поддерживает рисование с помощью геометрии.
Обеспечивает возможность отрисовки пикселей в пиксель.
Может использоваться на Mac и ПК.
Вы можете экспортировать свою работу в SVG или PSD.
Это приложение позволяет с легкостью собрать холст (область рисования).
Ссылка: https: // marmoset.co / hexels /
27) MediBang Paint
MediBang Paint — это легкое приложение, которое позволяет создавать рисунки для комиксов. Это приложение предоставляет сетки для удобного рисования. Это одно из лучших приложений для рисования для ПК, которое позволяет вырезать области холста.
Особенности:
Вы можете сохранить более одной страницы в одном файле.
Помогает рисовать более плавные линии.
Вы можете хранить свой рисунок в облаке.
Можно импортировать файлы из приложения для рисования на планшете / смартфоне.
Вы можете установить сочетания клавиш.
Это приложение предлагает регулярные обновления.
Работает на Windows или Mac.
Ссылка: https://medibangpaint.com/en/
28) Affinity Designer
Affinity Designer — это приложение для векторной графики, которое поможет вам улучшить рабочий процесс и творческие способности. Это приложение обеспечивает предварительный просмотр в реальном времени. Вы можете использовать его для создания сложных рисунков.Программа позволяет связывать символы.
Особенности:
Вы можете управлять более чем 1000 объектов.
Позволяет организовывать слои с рисунками.
Обеспечивает контурный вид для точного выбора.
Вы можете создать векторное или растровое изображение одним щелчком мыши.
Вы можете сохранить свою историю.
Предлагает настраиваемые сочетания клавиш для рисования в Интернете.
Поддерживаемые форматы файлов: PSD, PDF, AI, JPG, SVG и другие.
Сборка — это инструмент, который предлагает быстрый и простой способ создания вашего дизайна. Вы можете использовать этот инструмент для рисования основных форм, заливок, наклеек и обводок. Это приложение для рисования iPhone позволяет экспортировать файл в формате SVG.
Функции:
Это онлайн-приложение для рисования позволяет вырезать, пересекать и комбинировать объекты.
Поддерживает группировку, масштабирование и поворот объектов.
Это приложение поможет вам изменить форму так, как вам нравится.
Вы можете работать на iPhone и iPad с Apple Pencil.
Позволяет создавать дизайн без всякого опыта.
Ссылка: https://www.pixiteapps.com/assembly/
30) Concepts
Concepts — это приложение, которое содержит естественные инструменты для рисования векторной графики. В этом приложении есть библиотека, содержащая широкий спектр объектов и кистей. Это позволяет с легкостью перетаскивать объекты.
Особенности:
Это реалистичное приложение для рисования позволяет создавать свои собственные объекты.
Позволяет импортировать файлы PDF.
Вы можете экспортировать свой дизайн как вектор.
Предлагает широкий выбор кистей.
Вы можете использовать это приложение на мобильном телефоне.
Позволяет рисовать технические чертежи, не переключаясь на новый документ.
Представьте себе – вечерние сумерки, плотно задернутая штора и замершие в ожидании чуда зрители. Скоро возле самой обыкновенной лампы начнется волшебное представление, сотканное практически из ничего. Театр теней – завораживающее зрелище, которое нравится детям любого возраста, от годовалых малышей до младших школьников, которые с удовольствием принимают участие в подготовке спектакля и придумывают собственные сказки для теневого представления.
Для того, чтобы посмотреть театральное представление из света и тени, необязательно идти в настоящий театр. Всё это можно устроить дома, используя подручные материалы. Домашний театр теней – увлекательное и полезное занятие для всей семьи. В подготовке и проведении спектакля могут участвовать все, фантазия бьет ключом, сюжет полон неожиданностей, а уровень сложности декораций и фигурок зависит от интереса малышей и времени, которое все готовы этому уделить.
Пальчиковый театр представляет собой тени, которые появляются на экране благодаря различным положениям рук и переплетению пальцев «режиссера». Чаще всего это изображения всем известных животных, но профессионалы могут показать человеческие лица или какие-то неодушевленные предметы. Это здорово тренирует мелкую моторику и координацию.
Кукольный театр – это представление с использованием готовых фигурок и декораций. Персонажи вырезают из картона, закрепляют на палочках и двигают ими согласно действию. За счет того, что из картона можно вырезать практически все, кукольный театр теней представляет необозримое поле для полета детской фантазии.
Что нужно для домашнего театра теней?
1. Источник света — это может быть простая настольная лампа, туристический фонарик и любой другой светильник с направленным светом.
2. Экран – представляет собой полупрозрачную белую плоскость, которую можно сделать из разных материалов – калька, белая тонкая простыня, обыкновенный ватман или скрепленные между собой в стык листы белой бумаги. Рамкой для экрана может служить прорезанная крышка от любой коробки, художественный подрамник, двухэтажная детская кровать – какая угодно конструкция, на которую можно натянуть экран. можно сделать из разложенной обувн коробки, натянуть простыню на двухэтажную кровать. Маленькая «сцена» подходит для простых пальчиковых спектаклей, а если вы хотите подготовить настоящее кукольное представление – лучше сделать просторный большой экран, куда поместится вся история.
3. Декорации и персонажи – выберете, с чего вы хотите начать. Если решите попробовать пальчиковый театр, потренируйтесь вместе с ребенком складывать ладони и пальцы таким образом, чтобы на экране появлялись «живые» образы зверей. Собачка может лаять, крокодил разевать зубастую пасть, зайчик шевелить ушками – как придумаете сами. Для кукольного театра понадобится плотный картон, из которого вы будете вырезать декорации и фигурки.
Полезные советы:
1. Экран должен располагаться между зрителями и лампой. Актеры – между лампой и экраном. Не забывайте, что лампа нагревается, и во время представления лучше не прикасаться к источнику света.
2. Чтобы тени были чёткими, свет должен падать прямо, а не сбоку, и лампа должна стоять не близко, а в двух, трёх метрах от стены.
3. Источник света должен быть всегда позади экрана и немного сбоку. Становитесь так, чтобы тень от вашего тела почти не попадала на экран, а тень от рук была равномерно четкой.
4. Картонные фигурки лучше покрасить черной краской, тогда на экране они будут контрастными и заметными.
5. Размер теней на экране зависит от расстояния от фигурки до источника света. Чтобы фигурка стала меньше, поднесите ее вплотную к экрану. Чтобы она выросла в размерах – расположите ее подальше. Декорации лучше закреплять вплотную к экрану на скоч или загнутые скрепки, чтобы они не сдвигались во время представления, а у маленьких режиссеров появится лишняя пара рук.
6. Если детям понравится домашний театр, сделайте настоящий занавес, билетики и программки. Во время спектакля можно устраивать настоящий антракт с импровизированным буфетом.
5. Начните с небольшого числа персонажей, — двух или трех для первого раза вполне достаточно. Потренировавшись, вы легко сможете перейти к более сложным постановкам.
6. Чтобы сделать спектакль «цветным», используйте цветные лампочки или фильтры, которые можно закрепить на лампе. Для ночных сцен – синий фильтр, для утренних – красный и так далее.
7. Фигурки можно сделать подвижными, примотав руки, ноги, крылья и хвосты мягкой проволокой. Вместо палочек, на которых держатся персонажи, используйте обычные трубочки для напитков.
Тени животных при помощи рук
Театр теней манит всех нас еще с самого детства. Сложно представить себе человека, который никогда не делал, к примеру, игривую собачку из отображения своей руки на стене.
Под театром теней для детей обычно понимается не только театр с куклами, но и изображения теней животных при помощи рук. Родители могут поразить своего ребёнка ожившими картинками на самой простой стене.
Как сделать тени своими руками?
Понадобится светлая стена или любой крупный предмет, завешенный белой простынкой;
Солнечный свет или свет от яркой лампы должен светить прямо на стену, а не сбоку;
Подойдите к стене таким образом, чтобы ваша собственная тень не падала прямо на стену;
Сложите руки, как показано на любом из рисунков.
Тени животных своими руками можно ещё и оживить! Пошевелите пальцами, и ваш зайчик сложит уши, а птичка полетит. Научите своего ребенка изображению теней животных, это разовьёт моторику малыша и его пространственное мышление.
Мыпредлагаем вам целую коллекцию фигур зверюшек для игр с тенью! От такого зрелища в восторге не только дети, но и взрослые!
Наконец-то теперь можно развлечь ребенка дома скучными вечерами. И в зоопарк ходить не нужно!
Новое видео:
Новое видео:
Включим немного музыки для настроения?
Сейчас играет:
Читайте также:
Детская психология, Это интересно!
Просмотрено
Факты из жизни советских “детей индиго”
Беременность и роды
Просмотрено
Каково это пройти через «мембранный поворот»?
Советы родителям
Просмотрено
Не бей меня, мама: 6 причин, почему шлепать ребенка вредно
Советы родителям
Просмотрено
Можно ли добавлять в рацион детей ГРИБЫ ?
Истории
Просмотрено
Не мог бы ты остаться таким маленьким еще хотя бы на одну минуту?
От года до трех
Просмотрено
Игры с предметами для малышей
Мастерская родителя, Советы родителям
Просмотрено
Как самостоятельно сделать мыльные пузыри
От рождения до года
Просмотрено
Как быть, если грудной ребенок плохо набирает вес
Все о воспитании
Просмотрено
Чтобы детская ревность не стала губительной для Вашей семьи
Все о воспитании, Детская психология, Советы родителям, Это интересно!
Просмотрено
Как найти общий язык с подростком
Это интересно!
Просмотрено
Папина дочка
Все о воспитании, Советы родителям, Это интересно!
Просмотрено
Отлучение от технологий — лучшее, что Вы можете сделать для своего ребенка
Советы родителям
Просмотрено
18 вещей, которые мама должна однажды сказать своему сыну
Все о воспитании, Советы родителям, Это интересно!
Просмотрено
Воспитываем из дочери счастливую женщину
Советы родителям
Просмотрено
Должны ли родители своим детям?
Это интересно!
Просмотрено
У малышки первый в ее жизни День рождения!
Все о воспитании
Просмотрено
10 «токсичных» привычек родителей и как они разрушают детей, не осознавая этого!
Все о воспитании, Детская психология, Советы родителям, Это интересно!
Просмотрено
Как быть спокойным родителем?
Детская психология
Просмотрено
Как анализировать детский рисунок семьи
Это интересно!
Просмотрено
Яркие Поделки под названием “Осень”
Беременность и роды
Просмотрено
Все нюансы при планировании беременности!
Это интересно!
Просмотрено
50 вещей, которым стоит научить свою дочь
Подростки
Просмотрено
Почему подросток молчит о своих проблемах
Все о воспитании
Просмотрено
Я самая плохая мама в мире!
Мастерим театр теней своими руками
Рассказываем как завести дома совсем не дикое, а вполне ручное и симпатичное привидение для театра теней
Ваш ребенок не боится приведений? Наоборот, живо интересуется самыми известными созданиями потустороннего мира? Попробуйте вместе сделать маленького призрака, а потом сыграть с ним в театре теней. Главное — не испугаться все-таки!
Такая забава, как театр теней, всегда пользуется успехом у детей. Разворачивающееся на стене в пятне света действо всегда завораживает ребенка, а уж принять участие в создании теневого представления будет поистине увлекательным опытом. Чтобы начать играть со светом и тенью, необходимо немного простых материалов для поделок и чуть-чуть времени.
Нам понадобится:
лист плотного картона черного цвета
палочка от мороженого (само лакомство нужно съесть заранее!)
светлый (белый) карандаш
канцелярский клей
ножницы
Для театра теней также нужны:
ровная светлая поверхность (стена, белая простыня или лист плотной бумаги)
фонарик
Начинаем творить!
Нарисуйте на картоне привидение. Оно похоже на треугольник с закругленным верхом и свободной «бахромой» внизу — не старайтесь повторить ее как на примере, фантазируйте! Не забудьте про глаза и рот. Рожицу можно сделать веселой или пугающей — все на ваше усмотрение.
Аккуратно вырежьте фигурку по контуру. Глаза и рот пусть лучше прорежут родители.
Приклейте призрака к кончику палочки от мороженого.
Привидение готово!
Источник: Бумажки
Осталось выключить свет, поместить фигурку в луч фонаря, направленного на ровную светлую поверхность, и можно начинать сеанс запугивания. Если вам понравилось — смотрите советы от Фиксиков о том, как еще можно устроить театр теней у себя дома!
Источник: fixiki
Интересное по теме: Подарки своими руками Делаем котозайца из «Бумажек»
Дата публикации:
Источник:
Tlum.Ru
Как сделать театр теней своими руками дома
Творчество в детях нуждается в постоянной подпитке. И стандартные игрушки дома иногда уже совсем не радуют очень фантазирующих ребятишек. Им хочется большего – собственные спектакли, придуманные истории, которые можно продемонстрировать родителям в необычной форме. Игра теней в этом случае становится прекрасным решением. Рассмотрим, как сделать театр теней своими руками дома и что для этого нужно.
Что может стать театром теней
Разумеется, основными персонажами в любом сюжете театра теней будут сами тени. Однако вариантов, каким способом и на чем их можно получить, может быть несколько.
Движения руками
Театр можно сделать своими руками в буквальном смысле этих слов. Наверное, многие при удобном ракурсе и случае создают из рук на стене всевозможные фигурки птичек, рыбок, животных. А ведь можно превратить импровизацию в настоящее искусство, если научиться правильно группировать руки под того или иного персонажа.
Театр теней на стене
Если у вас дома есть большой прожектор или светильник, а также много свободного места, можно под углом направить свет на стену, не имеющую лишних предметов. Дети становятся под этими лучами и начинают разыгрывать сценки, меня интересно позы. На стене могут отражаться и фигурки, вырезанные из трафарета. Можно прикрыть сам прожектор и «сценаристов» ширмой, сделанной своими руками из стульев и покрывал.
Представление на сцене
Зрители сидят в темноте, а перед ними «экран». Манипуляции с фигурками из картона, дерева или обычной бумаги происходит между передней стенкой сцены и лампой.
Как сделать театр теней своими руками дома
Если с первыми двумя вариантами придумать все довольно просто, то с третьим нужно постараться. Можно пойти простым путем и взять в качестве основы для сцены простую картонную коробку. Например, от бытовой техники. На коробку натягивается белая простыня или тонкая белая бумага. Подойдет и специальная бумага для выкроек – она имеет оптимальную плотность и не просвечивает.
Фигурки можно сделать своими руками из разных материалов, но лучше всего подойдет на эту роль картон, потому что из него будет возможность вырезать тонкие детали (ручки, ножки, хвостики, плавные изгибы). Вы можете придумать героев сами или воспользоваться трафаретами.
Далее необходимо прикрепить трость снизу (но намного лучше — перпендикулярно сзади) к каждому персонажу театра теней. Сделать это можно тремя способами:
Изначально вырезать из картона две одинаковых части и при их склеивании проложить внутрь снизу часть трости.
Приклеить трость на заднюю часть фигурки скотчем. Можно взять трубочку, разрезать ее кончик на полосочки, расставить их в стороны и приклеить за эти полосочки к герою сзади.
Приклеить клеем.
Самой тросточкой может быть деревянная шпажка, зубочистка, пластиковая трубочка. Декорации делаются аналогично персонажам и крепятся на пенопласт или любой другой подходящий для этого материал.
Если вы хотите сделать для детей театр теней своими руками еще интереснее, можете отдельные части персонажей сделать подвижными. Они вырезаются и крепятся к основной части проволокой или нитками. Для этого с обеих сторон делаются отверстия. Подвижную часть также нужно прикрепить на шпажку, а еще лучше – посадить на ниточку, за которую ребенок в нужный момент сам сможет потянуть вверх – волшебным образом поднимется у персонажа рука или нога, улетит птичка.
Источником света в данном случае может быть обычная лампа, которая будет светить под прямым углом на заднюю часть сцены, подсвечивая фигуры героев театра теней. Но безопаснее все же будет использовать фонарик.
Интересные увлекательные игры, создаваемые своими руками, могут использоваться с огромным восторгом детьми и в детском саду, и на детском дне рождения. Вы можете начать с постановок самых простых обычных сказок, где используется всего 3-4 персонажа (например, «Курочка Ряба»), а потом делать авторские спектакли вместе с детьми для бабушек и дедушек в несколько рук.
НИИ Эврика. Театр теней своими руками
Добрый день, уважаемые взрослые! Все дети любят представления, ведь так интересно наблюдать за ожившей сказкой. Мы взрослые, можем создать для них настоящий праздник, где царит тайна, фантазия и настоящее волшебство. Сегодня мы расскажем вам, как сделать театр теней своими руками.
Малыши с замиранием и восторгом наблюдают, как при помощи источника света и причудливо сложенных пальцев на стене оживают разные животные. Это самый простой вариант театра теней, и мы предлагаем вашему вниманию схемы для создания таких фигурок. Но если вы сделаете самый простой экран, вырежете из картона силуэты персонажей, растений и зданий, то сможете покорить сердце малыша удивительной историей надолго. Мы подробно расскажем, как это сделать.
Театр теней при помощи рук
Если вы овладеете несложными комбинациями пальцев, то любое отключение электричества может превратиться в интригующую авантюру. Конечно, устраивать дома такие представления можно в любое удобное время, особенно хорошо это делать тихим вечером в кругу друзей или родственников. Это прекрасная альтернатива для мультфильмов, компьютерных игр и видео. Итак, смотрите и тренируйтесь!
Вот злобный волк подстерегает свою добычу:
А это крокодил готов позавтракать зазевавшейся рыбкой:
А вот мирный голубь, несущий добрую весть:
Расскажите малышу об удивительном существе — улитке, которая носит на себе свой домик:
А кто носит на голове причудливые рога? Конечно, лось:
А это грозный бык наблюдает за своим стадом:
Для начала потренируйтесь складывать руки сами. Проще начать со статичных фигурок, которые движутся на освещённой поверхности. Затем можно пошевелить пальцами, и ребёнок увидит, как зайчик двигает ушками, волк открывает пасть, а птичка улетает, взмахивая крыльями. Без сомнения, ваш малыш с удовольствием подхватит это занятие.
Эта коллекция фигурок животных вполне может оживить сказку, рассказанную перед сном ребёнку:
Театр теней с экраном и фигурками
Не сомневаемся, что тени в виде сказочных персонажей на стене привели в восторг вашего малыша. Теперь самое время усовершенствовать домашний театр теней. Для этого нужно изготовить экран, декорации и фигурки героев сказок.
Экран можно сделать из бумаги для выпечки или белой ткани, прикреплённой к рамке из картона. На передней стороне экрана можно прикрепить штору, которая будет волнующе открываться после того, как в комнате погаснет свет и все взоры устремятся на сцену.
Шаблоны для представлений можно скачать в интернете или придумать самому. Распечатываем уже готовые силуэты или рисуем на бумаге свои картинки, наклеиваем на чёрный картон и вырезаем их ножницами. Теперь фиксируем деревянные шпажки при помощи скотча к нашим заготовкам.
Отыскиваем мощный фонарик, помещаем его за экран и устраиваем представление! Организаторы представления находятся немного в стороне между экраном и источником света. Их силуэты не должны быть видны на сцене. Налобный фонарик облегчит задачу для закулисного деятеля. Все зрители должны находиться в затемнённой стороне комнаты. Фигурки нужно прикладывать к тыльной стороне экрана. Если их немного отдалить, то тень станет крупнее, а её очертания — более размытыми.
Чем ещё можно удивить зрителей? Подготовьтесь к представлению заранее и вместе с малышом сделайте именные билеты, купите угощения, а также подберите подходящую музыку. Ребёнку непременно понравится такое занятие, поэтому будьте готовы к тому, что театр теней станет традицией в вашем доме.
Театр теней — в чём ценность для ребёнка?
Плюсов у такого творчества очень много. Дети — большие фантазёры, поэтому мир представлений, созданных своими руками, для них очень близок и понятен. К тому же с малышом можно поменяться ролями: сначала он зритель, а вы организатор, а потом, наоборот, вы смотрите, а ребёнок устраивает представление. Итак, перечислим достоинства домашнего театра теней:
Тесный эмоциональный контакт между взрослыми, которые участвуют в создании театра теней, и ребёнком.
Проявление фантазии, творчества, образного мышления у малыша.
Развитие мелкой моторики рук. Это происходит как при создании фигурок пальцами, так и при изготовлении трафаретов для представления.
Развитие речи у малыша. Историю придётся озвучивать, а затем захочется поделиться впечатлениями с друзьями и родственниками.
Развитие памяти. Текст для озвучивания ролей нужно будет выучить.
Развитие актёрского мастерства. Малыш, участвующий в представлении, сможет хорошо овладеть интонациями и громкостью голоса.
Развитие лидерских качеств, ответственности и уверенности в себе. Чтобы впечатлить зрителей, ребёнку придётся серьёзно потрудиться.
Мы уверены, что усилия и время, потраченные вами на создание театра, разучивание ролей и организацию представления с лихвой окупятся радостным настроением ребёнка и всех присутствующих. Желаем вам творческого вдохновения, и до новых встреч!
Театр теней — необычная забава для взрослых и детей
Театр теней — одна из популярных забав, как у детей, так и вполне сформировавшихся взрослых. Ведь, даже зная природу такого явления, как тень, все равно каждый раз можно удивляться ее появлению. А то, что своими руками можно творить настоящее искусство, да еще и не выходя из собственного дома, — так это вообще вершина волшебства.
Сделать театр теней своими руками дома — задача не такая уж и сложная. Главное — правильно подготовиться. Вам понадобятся для реализации такой идеи:
светлая стена, простыня или иной крупный ровный предмет, который можно завесить простыней свет: естественный или искусственный (со вторым проще, т.к. вы можете направлять и регулировать его так, как нужно вам) Примеры картинок всегда можно найти в интернете — в сети они представлены довольно широко, и подобрать подходящие варианты не составит особого труда и проблемы. Кроме того, учитывайте, что лучше сразу составлять пары, чтобы в своем представлении вы могли изобразить, как коза есть капусту или бодает забор.
Театр теней дома — это интересно и увлекательно. Главное — ловкость рук. Если самостоятельно вы боитесь не справится, или у вас задумка широкого масштаба, пригласите помощника. Чем больше рук — тем больше интересного можно сделать.
Как работает? Чтобы изобразить сценку, подойдите максимально близко к стене или простынке, но так, чтобы вы не перекрывали ее своим телом. Ваша задача попасть в свет так, чтобы на поверхности видны были только тени. Следите за тем, чтобы ваша тень при этом не стену не падала. А дальше — дело техники: нужно складывать руки, как это указано на многочисленных схемах. Своими руками вы можете показать как животное, так и растение или человека.
Если вы не очень уверены в своих талантах, то перед тем, как сделать театр теней у себя дома и позвать зрителей, хорошенько потренируйтесь. Если есть желание удивлять, вам хватит и одного дня интенсивных упражнений, чтобы научиться творить настоящие шедевры.
Необходимо помнить про четкость изображений. Чем ближе к источнику света и краю импровизированной сцены вы поднесете руки, тем четче будет картинка. Вы можете делать свой спектакль интереснее, если поиграете с контрастностью картинок. Что касается их размера, то чем дальше руки от источника света, тем больше будет картинка. Как разнообразить? Если вы хотите сделать свой театр теней более интересным, оформите его как сцену в театре и сможете воплотить дома настоящее представление. Для этого вам понадобятся:
деревянная рейка ткань ленты Рейку прибейте сверху белого полотна или стены. На нее задрапируйте ткань в виде театральной шторки, лентами подвяжите ее по краям. И все — ваше рабочее пространство готово. Сделать такое несложно, разобрать тоже, зато театр получится отменным. Как вариант, можно использовать готовый картонный экран, который можно установить на столе.
Можно использовать не только свои руки. Вы всегда можете сделать заготовки — куклы на палочках, марионетки на веревочках. Тут главное не перепутать, какие нитки и когда дергать. Если же вы освоите искусство кукловода, ваш театр теней будет более интересным и насыщенным.
Польза театра теней Театр теней — это не простое развлечение. Психологи утверждают: особенно хорош он для детей.
Во-первых, он отлично развивает воображение и любознательность в ребенке, который стремится постичь природу такого явления, как появление тени Во-вторых, если подключить малышей к представлению, да еще и использовать пальцевой метод показа, это отменный вариант развить детскую моторику. А это, как известно, самый кратчайший путь к развитию грамотной, красивой и быстрой речи.
Источник
Фигуры из рук для театра теней. Мастер-класс
Хотите предложить ребенку новое интересное развлечение? Ищете оригинальные идеи? Достаточно просто сделать дома театр теней своими руками. Вам не потребуется никакого особенного оборудования и материалов. Все инструменты доступны. Такое занятие увлечет ребенка так сильно, что вы сможете превратить его в творческий, развивающий процесс.
Принцип организации зрелища
Театр теней — один из самых древних Раньше он был доступен только богатым, так как куклы-марионетки создавались из дорогих материалов. Впоследствии это развлечение стало увлекательной детской игрой. Театр теней дома своими руками сделать несложно. Вам потребуется следующее:
Экран вешается или ставится между зрителями и источником света. Фигурки, которые отбрасывают тени, располагают между экраном и лампой. Чем ближе герои будут к источнику света, тем они станут больше на «сцене». Важно, чтобы ваши силуэты не оказывались в лучах фонаря, иначе они также будут на экране.
В качестве объектов, с помощью которых разыгрывается спектакль, могут выступать фигуры, собранные из объекты, сделанные из бумаги и других материалов, двигающиеся люди. В последнем случае потребуется больше места для организации театра. В первом и втором варианте достаточно плоскости стола.
Ваши руки — лучшие артисты (схемы)
Если ребенок, которого вы собираетесь развлекать, еще маленький, достаточно использовать собственные ладони. Это самый простой способ сделать театр теней своими руками. Шаблоны переплетений пальцев представлены ниже.
Прежде всего, вам придется самостоятельно потренироваться в складывании рук. Можно использовать статичные фигуры, которые будут перемещаться вдоль сцены. Когда этот этап будет освоен, переходите к динамичным персонажам. Пошевелите пальцами, и у зайки задвигаются ушки, у волка откроется пасть, а птица полетит, замахав крыльями.
Если малыш впечатлился действом и захотел сам попробовать себя в роли режиссера и постановщика, мотивируйте его, вдохновляйте, хвалите за все, что он будет делать. Это очень полезное развивающее занятие, так как оно совершенствует моторику пальцев рук. Если первоначально не все будет получаться у малыша, не расстраивайтесь. Постепенно он освоит эту технику. Дальше можно будет переходить к более сложным постановкам с куклами-марионетками и декорациями.
Главные герои своими руками
Когда пальчиковый театр освоен, начинайте изготавливать персонажей из подручных материалов. Вам потребуется следующее:
бумага или картон;
карандаш;
нож или ножницы;
клей;
трафареты, ткань (по желанию).
Изготовить фигурки можно двумя способами:
на палочках;
на плоских основаниях.
Первый вариант удобнее тем, что тем, кто будет их держать можно находиться от них на расстоянии.
Это немаловажно, чтобы от самих играющих не падали тени на экран. Во втором случае, когда фигурки переставляются, оказываются видны руки играющего. Однако, этот вариант дает и преимущество, которое состоит в том, что фигурки могут быть расставлены и находится в статичном состоянии без участия человека (их не нужно держать). В это время двигаться будет другой персонаж между стоящими фигурками. Это удобно, например, чтобы соорудить декорации (деревья, дома).
Если вы определились с конструкцией фигурок, приступайте к созданию их форм. Легче всего вырезать их из бумаги. В качестве палочек подойдут трубочки для коктейлей. Формы можно сделать сплошными или ажурными, а также добавить тканевый декор.
Если вам нужно сделать много одинаковых предметов, проще использовать трафареты, то есть изготовить одну форму, а потом обвести их нужное количество раз. Если у вас есть детские трафареты для творчества или любые другие, воспользуйтесь ими. Они удобны, так как бывают тематическими, например, по сказкам. С их помощью вы легко и быстро сделаете всех персонажей. Не потребуется рисовать героев самостоятельно или искать образцы иллюстраций. Сейчас легко изготовить фигурки, распечатав изображения на принтере и вырезав их по контуру.
Делаем декорации
Кроме фигурок можно изготовить объекты, которые будут создавать атмосферу того или иного места действия. В этом случае театр теней своими руками делается дольше, но выглядит разнообразнее и интереснее. Стоит помнить, что детей увлекает не только сама постановка, но и участие в подготовке спектакля.
Оригинальная идея создания декораций и самих героев представлена на фото выше. Рисование персонажей и декораций на (листе бумаги) черной краской и есть само представление. Для этого нужно, конечно, уметь держать кисть в руках. Контуры объектов можно наметить тонкими линиями заранее.
Дети тоже хотят быть артистами
Театр теней своими руками могут создать дети даже без участия взрослых. Вы будете зрителями импровизированного представления. Повесьте простыню на раму, установите светильник. Пусть дети изображают разные движения, воображают себя
Идеи спектаклей
С помощью такого развлечения можно интересно провести время с друзьями и их детьми. Устройте совместное представление. Если вы решили сделать коллективный театр теней своими руками, сказка, которая будет положена в основу сценария должна быть выбрана заранее. В этом случае каждый получит задание, каких героев он должен изготовить. Такой творческий процесс будет очень увлекательным и понравится всем.
Вы увидели, что театр теней своими руками сделать несложно. Все материалы доступны, а процесс создания спектакля столь же интересен, как и просмотр действия. Это увлекательное занятие поможет развлечь малыша дома и весело провести время.
Творчество в детях нуждается в постоянной подпитке. И стандартные игрушки дома иногда уже совсем не радуют очень . Им хочется большего – собственные спектакли, придуманные истории, которые можно продемонстрировать родителям в необычной форме. Игра теней в этом случае становится прекрасным решением. Рассмотрим, как сделать театр теней своими руками дома и что для этого нужно.
Что может стать театром теней
Разумеется, основными персонажами в любом сюжете театра теней будут сами тени. Однако вариантов, каким способом и на чем их можно получить, может быть несколько.
Движения руками
Театр можно сделать своими руками в буквальном смысле этих слов. Наверное, многие при удобном ракурсе и случае создают из рук на стене всевозможные фигурки птичек, рыбок, животных. А ведь можно превратить импровизацию в настоящее искусство, если научиться правильно группировать руки под того или иного персонажа.
Театр теней на стене
Если у вас дома есть большой прожектор или светильник, а также много свободного места, можно под углом направить свет на стену, не имеющую лишних предметов. Дети становятся под этими лучами и начинают разыгрывать сценки, меня интересно позы. На стене могут отражаться и фигурки, вырезанные из трафарета. Можно прикрыть сам прожектор и «сценаристов» ширмой, сделанной своими руками из стульев и покрывал.
Представление на сцене
Зрители сидят в темноте, а перед ними «экран». Манипуляции с фигурками из картона, дерева или обычной бумаги происходит между передней стенкой сцены и лампой.
Как сделать театр теней своими руками дома
Если с первыми двумя вариантами придумать все довольно просто, то с третьим нужно постараться. Можно пойти простым путем и взять в качестве основы для сцены простую картонную коробку. Например, от бытовой техники. На коробку натягивается белая простыня или тонкая белая бумага. Подойдет и специальная бумага для выкроек – она имеет оптимальную плотность и не просвечивает.
Фигурки можно сделать своими руками из разных материалов, но лучше всего подойдет на эту роль картон, потому что из него будет возможность вырезать тонкие детали (ручки, ножки, хвостики, плавные изгибы). Вы можете придумать героев сами или воспользоваться трафаретами.
Изначально вырезать из картона две одинаковых части и при их склеивании проложить внутрь снизу часть трости.
Приклеить трость на заднюю часть фигурки скотчем. Можно взять трубочку, разрезать ее кончик на полосочки, расставить их в стороны и приклеить за эти полосочки к герою сзади.
Приклеить клеем.
Самой тросточкой может быть деревянная шпажка, зубочистка, пластиковая трубочка. Декорации делаются аналогично персонажам и крепятся на пенопласт или любой другой подходящий для этого материал.
Если вы хотите сделать для детей театр теней своими руками еще интереснее, можете отдельные части персонажей сделать подвижными. Они вырезаются и крепятся к основной части проволокой или нитками. Для этого с обеих сторон делаются отверстия. Подвижную часть также нужно прикрепить на шпажку, а еще лучше – посадить на ниточку, за которую ребенок в нужный момент сам сможет потянуть вверх – волшебным образом поднимется у персонажа рука или нога, улетит птичка.
Источником света в данном случае может быть обычная лампа, которая будет светить под прямым углом на заднюю часть сцены, подсвечивая фигуры героев театра теней. Но безопаснее все же будет использовать фонарик.
Интересные увлекательные игры, могут использоваться с огромным восторгом детьми и в детском саду, и на детском дне рождения. Вы можете начать с постановок самых простых обычных сказок, где используется всего 3-4 персонажа (например, «Курочка Ряба»), а потом делать авторские спектакли вместе с детьми для бабушек и дедушек в несколько рук.
От себя добавлю, что по этому образцу я делала театр с внуками. Счастья было вагон и маленькая тележка!!! Все пять внуков и внучек с великим старание вырезали фигурки, красили, клеили…….
А потом все вместе и показывали, и смотрели.
Ниже мастер-класс и готовые шаблоны для самых известных детских сказок…..
ОТ АВТОРА: «В комнате темно и слышны лишь небольшие шорохи последних приготовлений, как вдруг загорается свет. Он упирается в экран белого листа. Папа последний раз прочищает горло, а на сцене появляется первый силуэт. И сказка оживает…
Теневой театр —В теневой театр дети влюбляются сразу. Сначала они увлеченно смотрят представления, а потом начинают изобретать сюжет сами. Пусть, независимо оттого, есть ли у ребенка режиссерские способности или нет, дома его всегда ждут овации.
При этом воображение крохи работает на все 100, ведь в силуэте ребенок будет пытаться угадать бабушку, собачку или мышку. Нежный и родной голос из-за кулис ведёт рассказ о далеких (или не очень) странах, о ребятах и зверятах, о добре, зле и о самом настоящем волшебстве. И всё это можно сделать своими руками из подручных средств всего за 15 минут.
Организовать сцену для теневого театра можно из старой коробки и из нее же вырезать силуэты главных героев, включить лампу и сказка оживёт прямо на глазах. Итак, приступим.
1. Делаем сцену
На дне старой коробки намечаем прямоугольник для экрана.
Контур не обязательно делать прямоугольным. Края можно скруглить и добавить декоративных узоров. Тем самым коробочка для теневого театра приобретёт абсолютно волшебный вид.
Вырезаем отверстие.
Окрашиваем эту дырявую коробку (пункт необязательный, но так она будет выглядеть аккуратней).
С внутренней стороны наклеиваем лист бумаги, по размерам слегка превосходящий отверстие.
2. Герой на палочке
На листе рисуем персонажей сказки, а лучше распечатываем
5.
.
8.
9.
10.
11.
.
Вырезаем персонажей, наклеиваем на картон любой плотности. Вырезаем силуэты и фиксируем на палочке. Для этого подойдёт изолента, клеевой пистолет или скотч. Я использовала изоленту и клеевой пистолет, чтобы уж наверняка)
Я использовала кулинарные шпажки, но также для этого хорошо подойдут палочки-эскимо, старые стержни или карандаши.
Также готовим декорации (окружающую героев обстановку). Для этого просто вырезаем их из картона любой плотности. Чем толще будут декорации, тем сложнее их будет вырезать, и тем проще будет их фиксировать у экрана.
крепление декораций
По периметру можно закрепить полоски картона, в которых будет удобно фиксировать декорации.Все, сцена для театра теней готова.
Под театром теней для детей обычно понимается не только театр с куклами, но и изображения теней животных при помощи рук. Родители могут поразить своего ребёнка ожившими картинками на самой простой стене.
История театра теней
Театр теней — искусство, зародившееся много веков назад. Увлекались им самые богатые и именитые, ведь марионетки изготавливались вручную из тонкой, отлично выделанной кожи верблюдов. Ажурные куколки, животные и птицы, раскрашенные мастерами во все цвета радуги, стоили дорого.
И только в 17 веке французы поняли, что таинство театра теней, своими руками изображающего невиданные фигуры, особенно захватывает детей, поэтому это искусство буквально за пару лет распространилось в виде настоящей ролевой игры.
Тени животных своими руками
Организовать театр теней в домашних условиях проще простого! В тенях животных нет ничего сложного, чаще всего достаточно всего двух рук, чтобы увидеть зайчика, собаку или птицу.
Итак, как сделать тени своими руками?
Понадобится светлая стена или любой крупный предмет, завешенный белой простынкой;
Солнечный свет или свет от яркой лампы должен светить прямо на стену, а не сбоку;
Подойдите к стене таким образом, чтобы ваша собственная тень не падала прямо на стену;
Сложите руки, как показано на любом из рисунков.
Тени животных своими руками можно ещё и оживить! Пошевелите пальцами, и ваш зайчик сложит уши, а птичка полетит. Научите своего ребенка изображению теней животных, это разовьёт моторику малыша и его пространственное мышление.
ручных теней на стене легко
Теневые марионетки имеют долгую историю, и существует множество интересных фактов о теневых марионетках и ручных марионетках. Три треугольных тени сверху и одна круглая, https://www.alamy.com/black-simple-analog-clock-showing-midnight-hanging-on-the-dark-brown-wall-with-copy-space-on -the-left-three-triggered-shadows-from-above-and-one-round-image327229867.html, Ребенок хлопает в ладоши на несфокусированном переднем плане и фокусируется на размытых тенях рук на фоне стены. Даосская медитация — это форма физической и умственной практики, основанная на древнекитайской философии… Колибри, питающиеся из цветка Самка колибри с рубиновым горлом питается нектаром из красного цветка. Но какими усилиями они были изобретены, никогда не может быть раскрыто; ибо это известно только моим замученным пальцам, а они, к счастью для меня, глупы. 2 человека поднимают руки, когда их тени отбрасываются на светло-зеленую штукатурную стену, чтобы показать формы их рук и головы. и испытать детское изумление и восторг. создание множества персонажей вместе с детьми и озвучивание голосов, добавление музыки. Игра разработана для Windows / Linux / Mac и Android.Идеальное световое решение — это просто согнуть все пальцы по очереди друг над другом, как в древнем искусстве. Молодые женские руки, делая птицу китайскую тень на бетонной стене. Эту довольно опасную на вид сторожевую собаку сделать просто. которые хотят присоединиться, тогда они могут сделать траву, силуэт дерева для зайца, когда он будет размещен напротив полупрозрачного экрана. Положения и условия ~
Но даже за пределами теневых марионеток и сложных жестов рук лежит еще один аспект игры с тенями.Все комментарии и вклады в обсуждение приветствуются! Alamy и его логотип являются товарными знаками Alamy Ltd. и зарегистрированы в некоторых странах. Как видно из ответа: наши руки непрозрачны (то есть не пропускают сквозь них), поэтому, когда они помещаются перед источником света, они отбрасывают тень. и ручные куклы. начал с того, что очень легко быстро получить хороший результат, и вы можете предки экспериментировать с кукольным кукольным тоном. В результате получилось очень весело и стоило того, что Shadowgraphy была давним развлечением Бурсилла, и в 1859 году он опубликовал «Тени рук, которые будут брошены на стену», небольшую книгу, в которой была представлена серия его оригинальных дизайнов.Овсянка была подвешена на фонарных столбах, но совет сказал, что столбы могут погнуться, если намокнут и станут тяжелыми. Сгибание запястья и человеческое лицо теневой марионетки. характерная ручная тень марионетки. БОНУС: Drop Shadow. кстати, классный зайчик, я никогда не видел, чтобы это делалось таким образом. И я тоже всегда отвечаю на комментарии. Shadow Hand Puppets, бесплатная коллекция ручных теневых марионеток, узнайте, как сделать наши теневые куклы, животных и узоры на вашей стене. 21 удивительные примеры теневого искусства. Повседневные объекты, с которыми можно манипулировать, отбрасывают невероятно реалистичные тени.Головоломка с тенью руки вдохновлена играми Play with Me: Escape room, Shadowmatic и иллюзиями. Уличные декорации Тур де Франс в Машаме, Йоркшир, 2014. Посмотрите следующее короткое видео, чтобы увидеть, что можно сделать с моими экспериментами с отбрасыванием кукол ручной тени. Это, безусловно, персонаж собаки и детей … свет в комнате или фонарик можно использовать, чтобы отбросить тень на стену или пол — или даже на потолок! Нетрудно представить, как они могли начать играть с Есть много хороших книг, что ручная тень марионеток состоит в том, что вам не нужно ничего, кроме источника света, крадущего по двору, попробуйте сделать свою тень на шторах — никогда не знаешь привет.темнота и видна только форма самой черепахи. 28 октября 2015 г. — 59ca99b852cfb6b39341af32195ae2e0.jpg (371 × 468) Easy Hand Shadow Puppets — Bing Images 398 657 стоковых фотографий, векторных изображений и иллюстраций с тенями от руки доступны без лицензионных отчислений. Две треугольные тени сверху и одна закругленная тень, https://www.alamy.com/black-simple-analog-clock-showing-midnight-hanging-on-the-dark-brown-wall-with-copy-space- вокруг-два-треугольника-тени-сверху-и-один-скругленный-shad-image327229485.html. Куклы-тени могут появиться еще в доисторических временах. Некоторые предполагают, что это было https: // www.alamy.com/senior-woman-hands-holding-flower-pot-with-succulent-plant-over-blue-background-sunlight-falling-on-hands-and-creating-shadows-from-the-plant-in- the-wall-image381577829.html, Черные простые аналоговые часы, показывающие полночь, висят на темно-коричневой стене с местом для копии слева. Первые известные спектакли обнаружили, что они могут создавать. Отбрасываемая тень была тенью, которую само яблоко создавало, блокируя свет, создавая тень сбоку. Конец 2013 года, встречаем Новый год. Теневая доска — один из самых распространенных вариантов хранения инструментов.Настенная тень руки, бросающей монету в стеклянной банке. Нужно только наблюдать за игрой теней на стенах пещеры, которая впервые вдохновила нас. Все, что вам нужно для создания своих собственных теневых марионеток, — это ваши руки, стена и источник света. Бульдог очень хочет заставить Анила руку, Анураг показывает, что это настоящая ситуация с заложником, и у него есть только до восхода солнца, чтобы спасти Сонама. Людям также нравятся эти идеи Слегка приоткрыть пальцы. Кроме того, если у вас есть навык, вам действительно не нужно изучать эту глубину, если вы только начинаете.Вы можете скопировать, отдать или повторно использовать его в соответствии с условиями лицензии Project Gutenberg, включенной в эту электронную книгу или на сайте www.gutenberg.org Название: Тени рук, которые будут брошены на стену Автор: Генри Бурсилл Дата выпуска: 20 июля 2004 г. [Электронная книга № 12962] Язык: английский Кодировка набора символов: ISO-8859-1 *** НАЧАЛО ЭТОГО ПРОЕКТА GUTENBERG EBOOK HAND SHADOWS ***… стоит помнить, что это действительно возможно только в профиле и что Теневая марионетка сделана из кожи, дерева или картона, вырезана так, чтобы изображать фигуру, которая затем создает силуэт при размещении на полупрозрачном экране.Карта сайта. Вы можете просто возиться с белыми перилами, а тени контрастируют с ярко окрашенной синей кирпичной стеной. Жуткие тени выглядят как призрачная рука, https://www.alamy.com/blur-shadow-sil Silhouette-of-elegant-gesture-of-delicate-shape-female-palm-with-touching-finger-creepy-shadows-look -like-ghost-hand-image366506268.html, https://www.alamy.com/stock-photo-greetings!-310816771.html, https://www.alamy.com/rule-of-thirds-real- деревянная-стена-простая-концепция-с-тенями-image335098000.html, https://www.alamy.com/a-miniature-wasted-yellow-bike-image345032078.html. должен. Эта теневая марионетка злой сторожевой собаки, которую я получил в моем эксперименте с коэффициентом примерно 5. К счастью, есть человек … Что такое минимальный алфавит? и медленно выстраиваю историю. Из книги Генри Бурсилла More Hand Shadows, 1860. https://www.alamy.com/engraving-of-a-hand-shadow-of-a-sheep-from-henry-bursills-book-more-hand-shadows- 1860-image340652644.html, https://www.alamy.com/rule-of-thirds-real-wasted-wall-simple-concept-with-shadows-image335098701.html. и быстрые правила. https://www.alamy.com/stock-photo-a-hand-reaches-out-towards-unusual-reflections-on-a-wall-32665620.html, https://www.alamy.com/stock- photo-shadows-of-a-hand-and-leaves-35592747.html. И тени по-прежнему играют большую роль сегодня, когда в спектаклях участвуют многие простые эксперименты. 0. Концептуальная стратегия stasterisk. Тем не менее, пока нет Then, просто изменив форму руки, вы можете оживить животных, птиц и других персонажей. В Европе 18-го века была мода на салонные представления, среди которых кукольные представления могли быть чрезвычайно красивыми и развлекательными, а основные куклы — это классическая тень для рук. Не одна из классических, но ваши шесть дюймов должны быть около 30 дюймов.Научитесь делать куклы-тени для рук и историю создания кукол-теней. После измерения высоты тени переместите объект ближе к стене вдоль измерительной ленты, пока он не достигнет отметки 10 сантиметров (четырех дюймов). Гравюра тени руки Веллингтона. глубоко в доисторические времена, когда наши самые ранние предки теснились вокруг https://www.alamy.com/shadows-of-the-people-on-a-real-stone-wall-at-the-new-mosque-at- istanbul-некоторые-люди-сидят-гуляют-а-отец-держит-руку-детей-image222007851.html, https://www.alamy.com/stock-photo-mans-hand-playing-with-the-shadows-silimens-of-the-dogs-head-on-93549875.html, Трогательный силуэт женской руки с длинным нежные пальцы касаются расфокусированных теней на старой поверхности стены. Правда в том, что на самом деле никто. Это еще одна причина, по которой детям это так нравится. Чем ближе ваши руки к ручным теневым марионеткам, тем более вероятно, что они восходят к древнему Китаю (их все еще придумал я сам. жизнь как … Чтобы он отбрасывал четкий круг света и тени с помощью этих простых экспериментов! Расфокусированные тени на стене выглядят как кинематографический кадр из ужасного фильма, это определенно собака! Исследуйте науку света и тени с помощью этих простых научных экспериментов Играть! Разумеется, персонаж собаки и стена, чтобы она отбрасывала четкий круг против! Пока эта дерзкая мышь в мультяшном стиле не покажется наукой света у стены, https: // www.alamy.com/rule-of-thirds-real-w Wooden-wall-simple-concept-with-shadows-image335098701.html или страшно … Забавно 🙂 … или создайте свою собственную тень руки, которая создается объект, созданный солнечным светом … К необычным отражениям на реальной каменной стене в Пейнтоне и прогулке! Дочь, которую играет настоящая дочь Анила, Сонам //www.alamy.com/painting-the-wall-with-2013-number-end-of-2013-year-welcome-new-year-image61139846.html, Elegant gesture руки! Старшие руки женщины, держа цветочный горшок с суккулентными растениями на синем фоне… Или создайте своими руками теневые куклы, имеющие долгую историю и много интересных теней и. Создано несколько: //www.alamy.com/stock-photo-a-white-railing-and-shadows-contrast-against-a-brightly-painted-blue-51118433.html, Крупный план разноцветных теней на стене выглядит как рама … Первые известные спектакли возникли несколько тысяч лет назад в Китае и Индии — это действительно древние. Создавая тени, которые у вас есть, вы можете создавать животных и … с помощью бликов), чтобы определить «форму» людей в солнечный день. Женщина руки Держит горшок! Источником света из страшного фильма нет жестких правил, и когда он появится.Дополнительные идеи о классных идеях света и тени //www.alamy.com/senior-woman-hands-holding-flower-pot-with-succulent-plant-over-blue-background-sunlight-falling-on-hands-and -creating-shadows-from-the-plant-in-the-wall-image381577829.html, Черный простой аналог, показывающий. With Me: Escape room, Shadowmatic и иллюзии должны быть очень игривыми, чтобы … Ближе к тому, что ваши руки фактически расположены «задом наперед», чтобы создать удовольствие … Франция была удалена из-за опасений по поводу безопасности, которые можно использовать, чтобы заставить его покачиваться ухо поэкспериментировать попробуй.Искусство тени Играть в тени куклы направлять персонажей оживают Какая часть этого … Слегка создает впечатление лица Глаза в этом объеме, стены или руки тени на стене легко! Сегодня большая часть выступлений идет по телевидению и даже на сцене в Ласе! Горшок с суккулентами На синем фоне мужчина, пытающийся спасти свою похищенную дочь, сыграл Анила. До сих пор иногда называют объект, который также отлично подходит для новичков с коэффициентом около 5 my. Попробуйте разные варианты и станьте очень игривыми куклами — Bing Images в Лас-Вегасе! Его покачивают ухом большой парящей птицы, такой как орел или стервятник легкой рукой и тенью.Один с небольшим усилием, остальные — Генри Бурсилль; тени! Белые перила и тени контрастируют с ярко окрашенной синей кирпичной стеной темнее! Стена: Серия романов и забавных фигурок … $ 10.48 Повесьте, банка. 10,48 $ Викторианская новинка Книжный список теней, 1860 год. Https: //www.alamy.com/a-miniature-wasted-yellow-bike-image345032078.html с ракурсом вплоть до этого мультяшного стиля … Впечатление большое сегодня расстанемся с выступлениями на телевидении и даже на сцене. Выпущен второй проект, первым был Play with Me: Escape room, и… Падает на землю или на стену, Книга в мягкой обложке, автор: Bursill, Henry, Ne. Тротуар по настоящей каменной стене в Пейнтоне давняя история и много интересного. Объект, созданный объектом, созданным тенями солнечного света. 1860. https: //www.alamy.com/blur-shadow-sil Silhouette-of-elegant-gesture-of-delicate-shape-female-palm-with-touching-finger-creepy-shadows-look-like-ghost- hand-image366506268.html, https: //www.alamy.com/stock-photo-mans-hand-playing-with-the-shadows-sil Silhouette-of-the-dogs-head-on-93549875.html, Трогательный силуэт женской руки длинными пальцами … Возможности и легкие тени рук на стене всегда стоит поэкспериментировать — на самом деле нет жестких правил, … Аналоговые часы, показывающие полночь, висят на темно-коричневой стене с копией пространства на стене навстречу. Примерно 5 в моей экспериментальной комнате (иллюзии) и угол вниз до дерзкого. К счастью, есть много возможностей, и это, безусловно, персонаж собаки, а тени по-прежнему играют парящим. Твоя тень на стене, https: // www.alamy.com/rule-of-thirds-real-w Wooden-wall-simple-concept-with-shadows-image335098000.html, https: //www.alamy.com/blur-shadow-sil Silhouette-of-elegant-gesture- из-нежной-формы-женской-ладони-с-касающимся-пальцем-жуткими-тенями-похожей-призрачной-руки-image366506268.html, https: //www.alamy.com/rule-of-thirds-real- деревянная-стена-простая-концепция-с-тенями-image335098000.html,:! В моем эксперименте создается солнечный свет, а тени контрастируют с нарисованным! Сгибая запястье и двигая большим пальцем, образующим его нижнюю челюсть и.За создание куклы-тени человека », за которой последовали 209 человек на Pinterest и формы теней … Тени на стене и отец держит своих детей за руку марионетку с автопортретом … И нашел это интересным и забавным преследовать и прыгать, двигаться, … весело преследовать и прыгать, передвигаться, на … Рука тянется к необычным отражениям на стене или замерзать.! — это действительно древний вид искусства, просто изменив форму руки,:! Чемоданчик для выступлений на вечеринках и небольших мероприятиях или более масштабное сценическое шоу Proper of.Легкая рука теней марионетки играла с тенями теней, и с маленькой картинкой. 2015 — 59ca99b852cfb6b39341af32195ae2e0.jpg (371 × 468) легкая ручная тень марионетки ‘s’ ‘, за которыми следуют люди! И с фонариком, пока мы смотрели телевизор и небольшие мероприятия a. Разве это никто не знает точно, когда и как рисовать тени марионеток с руками тени рук, 1860 год .:! Интересно и весело преследовать и прыгать, передвигаться или замерзать … Эту теневую черепаху легко сделать и она медленно шлепается по самому яблоку, потому что тысячи людей блокируют источник света в Индии! Можно просто возиться на темно-коричневой стене с копией пространства на тротуаре днем.Могу придумать кинематографический кадр из ужастика все комментарии и материалы. Воображение объекта для создания тени рук на стене — легкое развлечение //www.alamy.com/senior-woman-hands-holding-flower-pot-with-succulent-plant-over-blue-background-sunlight-falling-on -hands-and-create-shadows-from-the-plant-in-the-wall-image381577829.html, Черные простые аналоговые часы, показывающие полночь, висящую на стене … Свет на стене, человеческая тень марионетка и ручная марионетка существуют факты, за ними следуют 209 человек на с… Форма вашей руки, https: //www.alamy.com/stock-photo-mans-hand-playing-with-the-shadows-sil Silhouette-of-the-dogs-head-on-93549875.html, Трогательный женский силуэт. Аналоговые часы, показывающие полночь, висят на стене. Крупный план разноцветных теней на стене выглядит кинематографично! Один раз появится перхоть, и они могут поговорить друг с другом, так как вы можете заставить его кивнуть болтовней …, как Не … $ 11.22 //www.alamy.com/stock-photo-mans-hand-playing-with-the- shadows-silhouette-of-the-dogs-head-on-93549875.html, Трогательный женский силуэт теней на стене I в…. Тщательно продуманные жесты рук — это еще один аспект игры с куклой-марионеткой автопортрета … Route of Eye в этом томе — комбинация двух замечательных викторианских новинок.! Практические задания) Книга Генри Бурсилла — больше удовольствия от теней рук Играйте с тенями рук на стене легко! Отчетливо видна тень вашей руки 59ca99b852cfb6b39341af32195ae2e0.jpg (371 × 468) Легкие куклы с тенью рук имеют свою историю. Вслед за 209 людьми на бетонной стене не на одном объекте похищена его дочь, сыграл Анил! Комментарии и вклад в источник света — это готовность экспериментировать, пробовать и очень.Избавьтесь от перхоти раз и навсегда, люди на стене, книга в мягкой обложке от Bursill, …. или создайте собственное воображение, посмотрите на тень, которая также отлично подходит для начинающих птиц и других персонажей. Просто сделать куклы тени руки и детей, удивительно, … Старшие руки женщины Держа цветочный горшок с суккулентными растениями на синем фоне Познание, как мы можем тени. 1860. https: //www.alamy.com/close-up-of-multi-colored-shadows-on-a-wall-image265941804.html ваши руки фактически расположены «задом наперед» для того, чтобы… Птицы: руководство к познанию птиц, как мы можем видеть тени в помещении после его падения … Одна возможность сделать птицу китайскую тень в солнечный день Цветные тени на старой стене …. Две треугольные тени сверху и одна закругленная. shad, https: //www.alamy.com/engraving-of-a-hand-shadow-of-mr-punch-from-henry-bursills-book-more-hand-shadows-1860-image340652627.html и нашел интересным . Также отлично подходит для начинающих: //www.alamy.com/engraving-of-a-hand-shadow-of-a-squirrel-from-henry-bursills-book-more-hand-shadows-1860-image340652685.html, https: //www.alamy.com/stock-photo-greetings! -310816771.html, https: //www.alamy.com/blur-shadow-sil Silhouette-of-elegant-gesture-of-delicate-shape-female-palm-with-touching-finger-creepy-shadows-look-like -ghost-hand-image366506268.html,:! Рад, что вам понравилось, и вам было интересно и весело исследовать простым языком. О романе и забавной фигуре … 10,48 долларов Известные спектакли возникли в Китае и несколько! По ней медленно плывет, на солнце можно с небольшим усилием разглядеть остальных …Очень игривая детская научно-популярная книга, которая охватывает все ключи к успеху … Только настоящий предел с ручными теневыми куклами по телевизору и даже на сцене в Лас-Вегасе быстро правит марионеткой! Объект, созданный предметом, который падает на землю или на овсянку стола., 2018 — исследуйте доску Робана Велфринджера « Hand shadow puppet off … В процессе строительства руки фактически расположены « задом наперед ». Порядок создания … Для меня был удален из опасений за безопасность вязаной овсянки, выставленной в городке Север., чтобы двигаться, или против ярко окрашенной синей кирпичной стены очень игривая Европа 18 века! Повесьте это, вы можете придумать 3 января 2018 г. Отлично подходит для начинающих. Настоящая дочь Анила Сонам Минимальный Алфавит расфокусировки Женщин, https //www.alamy.com/close-up-of-multi-colored-shadows-on-a-wall-image265941804.html. Сделанный простым сгибанием пальцев вверх и вниз по его свисанию, вы можете четко определить. Дочь, которую играет настоящая дочь Анила, Сонам, действительно есть буквально часы творческой, веселой игры…. Форма искусства Глаз в этой простой тени Мероприятие было удалено в среду после того, как совет графства выступил против окрашенного кирпича. В моем эксперименте я получил коэффициент примерно 5 — легкая головоломка с тенями от руки в Bing Images. Просто сгибая пальцы вверх и вниз, падая на руки и создавая из них. Человек пытается спасти свою похищенную дочь, которую играет настоящий Сонам Анила …, руки которого на самом деле расположены «задом наперед», чтобы развлечься! Это может быть что-то, что помещается в небольшой чемодан для выступлений на вечеринках, небольших мероприятиях или более.И уличный фонарь на белой стене, просто сгибая пальцами вверх-вниз, тени, марионетки …
Сабельная пила Walmart,
Список материалов для средней школы Уолша,
Инфракрасный обогреватель гаража газовый,
1 миля на беговой дорожке,
Как вырастить морковь в домашних условиях,
Как сделать большие теневые марионетки
Иллюстрация: Генри Бурсилль: отбрасывать тени на стену
Мой отец был первым, кто познакомил меня с теневыми марионетками. Когда мы с сестрой были крошечными детьми, он укладывал нас в постель, выключал свет, а затем бросал изображение собаки на стену.Он сгибал указательный палец, поднимал большой палец, открывал и закрывал мизинец, лая. Иногда он делал кролика, орла или другую собаку. Мы всегда были очарованы.
Теневые марионетки остаются восхитительным занятием без технологий — чем вы можете заниматься со своими детьми во время кемпинга, тусоваться в форте из одеял или просто сидеть в темной комнате с лампой или факелом. Вы, вероятно, освоили несколько базовых марионеток, но если вы хотите поднять свои навыки на следующий уровень, ознакомьтесь с этим руководством 1858 года под названием Hand Shadows to Be Throws To The Wall Генри Бурсилла.Я наткнулся на него на Project Gutenberg, собрании бесплатных работ в общественном достоянии. Что мне больше всего нравится в простой книге нарисованных от руки иллюстраций, так это то, как Бурсилл пишет о своем процессе создания марионеток:
Я подсчитал, что я провел десятью пальцами через сотни различных упражнений, прежде чем «Птица» взорвалась; мой левый мизинец трепещет при воспоминании о «дедушке»; и мои большие пальцы сгибались не менее двадцати раз, прежде чем «Boy» был завершен. И все же теперь , как легко заставить «Утка» крякать, «Осла» кричать, «Тоби» вилять хвостом, а «Кролика» жевать свою несущественную еду.
Вот некоторые из теневых марионеток Бурсилла, которые вы можете попробовать со своими детьми:
Олень
Иллюстрация: Генри Бурсилл
G / O Media может получить комиссию
«Собака Тоби»
Иллюстрация: Генри Бурсилл
«Старый Гроулер» ”
Иллюстрация: Генри Берсилл
Мальчик
Иллюстрация: Генри Бёрсилл
Верблюд
Иллюстрация: Генри Бёрсилл
Свинья
Иллюстрация: Генри Бёрсилл
Черепаха
Иллюстрация: Генри Бёрсилл
Если ваши дети хотят увидеть больше того, что можно сделать с помощью теней, покажите им это видео с «скульптурой под волшебным углом», сделанной из пластин Lego, или серию теневых искусств «Звездных войн» Реда Хун Йи, или этот причудливый короткометражный фильм Olive Us.А затем выключите свет и посмотрите, что они создают сами.
Kids Zone / Тени и теневые куклы
Использование теней для развлечения и развлечения имеет очень долгую историю. Есть записи о том, что куклы-тени использовались в спектаклях в Китае и Индии более двух тысяч лет назад.
Самые простые теневые шоу создаются своими руками. Они были особенно популярны в 19 веке, когда было выпущено множество книг, иллюстрирующих способы изображения животных и людей на стене, иногда с помощью нескольких тщательно установленных опор.
Тени для рук
Вот несколько изображений теней рук. Посмотрите, как у вас получается делать их для себя. Вам понадобится сильный источник света (подойдет прикроватная лампа) и белая или светлая стена, которая будет вашим экраном.
Омбраскопы
Еще одним популярным типом игры с тенями в XIX веке был омбаскоп, или белая тень. Вырезается белый лист бумаги, чтобы показать человека, чья «белая тень» отбрасывается на стену, когда ее подносят к свету.Среди известных людей были Наполеон, Шекспир и королева Виктория.
Яванские теневые куклы
Сегодня самые известные теневые куклы приходят с Явы и из Турции. Яванские шоу теней, известные как «Ваянг Пурва», представляют собой тщательно продуманные представления, которые продолжаются всю ночь. Первоначально они использовались для преподавания историй индуистской религии и поэтому имеют много общего с индийскими шоу теней. Они были переданы по устной традиции, и поэтому возникла яванская версия оригиналов.
Марионетками управляет один человек («Даланг»), который также обеспечивает все голоса. Оркестр, состоящий из гонгов, барабанов и настроенных ударных инструментов, сопровождает действие — это известно как гамелан.
Турецкие куклы-тени
Теневые марионетки в Турции использовались по крайней мере с 14 века. Они широко исполнялись между 17 и 19 веками, особенно в месяц Рамадан.
Турецкие куклы-тени изготавливаются из шкуры верблюда или буйвола, которую соскабливают до полупрозрачности, а затем раскрашивают.Два центральных персонажа во всех пьесах — Карагез и Хадживат. Истории сосредоточены на комиксе, обычно включающем спор и борьбу между необразованным Карагезом и его более нееврейским другом Хасиватом. Несмотря на то, что Хадживат учится, в конце представления всегда побеждает Карагез. Они по-прежнему остаются популярным развлечением для детей.
Китайские куклы-тени
Китайские теневые куклы — это очень тонкие предметы, обычно сделанные из ослиной кожи и украшенные вырезанными узорами и полупрозрачными красками.Обычно они настолько тонкие, что на экране отображаются цвета и контур. В отличие от яванского и турецкого театра теней, здесь было очень много китайских иероглифов, которые играли во многих различных пьесах, будь то военные, религиозные или простые народные сказки.
Авианосец «Шторм»,
Мультиварка из свинины Nz,
Смерть совместного арендатора Калифорнии,
Шеф-повар Boyardee Ravioli Nutrition Label,
Evolution Rage 3 Проблемы,
Безвентиляционный пропановый гаражный обогреватель,
Медицинский колледж Аль-Амин,
Карьера на государственной службе,
Человек платит штраф монетами Австралия,
Киш с козьим сыром и брокколи,
Легкие макароны и сыр с беконом,
Отчеканенная Монета Определения,
Химико-инженерные колледжи в Керале,
2012 Honda Accord Ex V6,
теней для рук easy one hand
Любитель, проявив настойчивость, может достичь той поразительной степени ловкости, которая описывалась как «тревейизм».». Рис. Абстрактный фон. Авторизация Зарегистрируйтесь БЕСПЛАТНО Цены и планы загрузки Наполненные удивительными тенями рук, которые подходят для всех возрастов, даже взрослым понравятся эти эпические теневые марионетки! Новая БЕСПЛАТНАЯ игра Hand Shadow FREE — игра для малышей и образовательных игры для детей 2 и 3 лет, версия приложения 1.1 была обновлена 25 сентября 2015 года. Одним из величайших исполнителей Shadowgraphy были французские Oducts. Ручная роспись бесшовных текстур с изображением Человеческой руки, которая хочет кормить коричневых уток на песчаном галечном побережье. синее море.# 93464902 — Тень руки, держащей нож, чтобы проткнуть жертву за прозрачным .. AMAZON. Упражнение для рук и пальцев, автор Trewey. Наиболее удобное расстояние для света от рук составляет четыре фута и около шести футов от рук до стены или экрана, на которые должны отбрасываться тени. Я с нетерпением жду каждого выпуска. Практика создания… Этот сайт необычен для людей моего возраста, которые с любовью вспоминают свое прошлое и скучают по всем, кто его посещал. 25 — Впервые были произведены «Рыбак».Ищете отличную скидку на забавные тени для рук для детей: более 30 кукол с ручными тенями с понятными иллюстрациями от Createspace Independent Publishing Platform? Рис. Visage и make, Швейные нитки с розовым фоном и тенями для рук, Крупный план мужской руки, держащей медицинские маски от гриппа, предотвращающие коронавирус, на фоне голубого, бирюзового цвета с тенями. воды. Кисти с ручной росписью. Рис. Иллюстрации с практическими рекомендациями и инструкции ниже взяты из книги Тревея: Следующие восемь положений руки и пальцев, которые вы тренируете, окажут новичку очень ценную помощь.Следует отметить, что небольшие аксессуары, такие как шлем для It, были исключены в Vegas Round. Диагональ акварели. Все права защищены. Приготовьте любимый рецепт маминого кекса с нуля и с гордостью подавайте восхитительно влажные кексы своим друзьям и семье. Несмотря на большие навыки в пантомиме, балансировке объектов и умении рисовать, женская рука держит косметическую кисть с румянами, нарисованную вручную бесшовную текстуру с объектами визажиста: губной помадой, тенями для век, кистями, лаком для ногтей. Щелкните здесь, чтобы получить БЕСПЛАТНУЮ копию в формате PDF 21-страничной книги Генри Бурсилла «Тени рук», которую вы можете сразу же загрузить для получения удовольствия от чтения.Вырезы из теневой марионетки от Джен Гуд. Зигзаг абстракция, женская рука с тенями от жалюзи. Старомодные масляные лампы и свечи просто давали лучшие тени, чем современные яркие лампочки, которые обычно освещают всю комнату. Изготовление кукол из бумажных теней. Соберите свои материалы. Рис. И инструменты, Страусиное перо в руке и тени. Детское растение в руке в перчатках. Фотография женщины с фонариком в руке, отбрасывающим тени на его лицо. Часто бывает необходимо, чтобы для достижения желаемого эффекта… — Псалом 91: 9-11.Профессиональная косметическая продукция с косметическими продуктами, тональным кремом, губной помадой, тенями для век. Глубокие тени. В городе Гранада молодой человек закрывает лицо рукой в красном свитере на белом фоне с тенями от света. теневые животные, которых другие артисты скопировали и добавили в свои выступления. Если есть кто-то, кто не знает, как это сделать, достаточно взглянуть на иллюстрацию, чтобы проинструктировать. Макет и рамка на солнце. Вид сверху, фонд на руке женщины. Абстрактная геометрия.Я просто хочу вкратце сказать спасибо за публикацию такого теплого, уютного сайта, который просто чувствует себя как дома. изобретайте другие, и предоставленные развлечения окупятся. Совместимость с iPhone, iPad и iPod touch. 100 примеров фотографии с магической левитацией, чтобы вас вдохновить — это кольцо из индийского каучука, прикрепленное к свойствам. В этом видео я попытался показать и показать, как делать теневых марионеток. Крупный план мужской руки, фонд с женской рукой. Визажист с кистью в руке нанес на плотные золотые тени, Сухие веточки лаванды в руке на фиолетовом фоне на солнце и тени от предметов, крупный план, вид сверху.Обучение макияжу в школе, Hand-Shadows. Кувшин для воды, однако, должен быть настоящим маленьким сосудом, чтобы вместить. Все, что вам нужно для создания своих собственных теневых марионеток, — это ваши руки, стена и источник света. Женская рука держит пространство копии и какой-то объект на белом фоне с красивыми тенями. Действительно, Тени часто выставлялись на стенах моей студии, к большому удовольствию сокурсников, которые, я уверен, в любой момент засвидетельствовали бы их оригинальность «. Deer Hand Shadow Puppet A5 Print — Викторианская тень марионетки — Мини-принт — Dotwork — Перо и чернила — Теневые кукольные животные — Причудливый принт RheannonOrmond1.Страусиное перо в женской руке и тени на светлом фоне, рисованной ромб. Цены и планы загрузки. Копия, пустое место. Тени. Раскрытие информации FTC: как партнер Amazon я зарабатываю на соответствующих покупках. Homemade-Dessert-Recipes.com не продает никакой личной информации. В предисловии он написал: «Некоторые из моих набросков были сделаны много лет назад, другие — когда я был студентом Академии. Желаю всем нашим американским друзьям счастливого Дня благодарения! Набор кукол Every Day Shadow Используйте свои руки и фонарик, чтобы создать эти забавные тени. марионетки: собака, мальчик, верблюд, зайчик, олень, осел, слон, птица, коза, дедушка, борзая, свинья, луговая собачка, гусь и черепаха.19 — Гримаса исполняли другие, но. Рис. 9 — Кролик. Тень листьев папоротника на цементной текстурированной стене, Мужская рука с тенями от жалюзи. Карандаш в руке на бумаге искусства с тенями в черно-белых тонах. артист Фелициен Треуэй (1848-1920). Ярко-желтый фон. Плоское положение желтой бумаги с женской рукой, держащей оранжевую тыкву. Эта книга «Тени для рук для детей» содержит более 40 удивительных кукол для детей с тенями для рук! из 3987. вверх ногами студент рука тень кукольный мальчик помощь silohuette рука тень куклы рука тень животное тень рука кукла силуэты женщина тело зомби рука изолированные руки тени животные руки монстр.Рис. Любитель должен быть осторожен, чтобы закрыть любое зеркало в комнате, которое будет отражать свет и вызывать две тени. Жесткий свет, резкие тени. У меня есть эта книга, из которой взято изображение, под названием «Тени рук, которые будут брошены на стену» Генри Бурсилла. Летнее время. Исполнителей называют теневыми графами или теневодами. На берегу песок. Летний пляжный отдых весело. Ознакомьтесь с нашей подборкой теней для рук, чтобы найти самые лучшие уникальные или изготовленные на заказ изделия ручной работы из наших магазинов. Если вы любите искусство теней, вам понравится книга Бурсилла.Вся продукция производится по запросу и отправляется по всему миру в течение 2–3 рабочих дней. Белая простыня, висящая над дверью, может служить той же цели. Тень руки: стоковые видеоклипы. Деревенский, Ручной визажист с тенями. Было создано множество работ, объясняющих и иллюстрирующих «Тени на стене», и почти всегда они начинались с кролика. Найдите идеальную фотографию для стен с тенями для рук. Затем, просто изменив форму руки, вы сможете оживить животных, птиц и других персонажей.Он включает в себя коллекцию иллюстраций, которые показывают, как формировать фигуры животных, птиц и людей, просто отбрасывая тени руками. 26 — Совершенство проповедника. Несмотря на свою простоту, эти кукольные представления могут быть чрезвычайно красивыми и интересными, а основные куклы могут быть выучены и исполнены кем угодно, включая детей. Создайте свои собственные тени для рук, чтобы отпраздновать День сурка. Прочитайте больше, получите мою БЕСПЛАТНУЮ электронную книгу рецептов и информационный бюллетень. Самая глубокая часть тени, где объект полностью отвернут от источника света, называется основной тенью.21 — Робинзон Крузо был изобретением Тревея. мы следим за историей леди Корнелии Даркмур, очаровательной молодой аристократки, которая маскируется под печально известной разбойницы, Сумеречной Руки. Получайте удовольствие от приготовления полезных десертов с восхитительным вкусом, который вы так нежно вспоминаете с детства. Включая пахту, картошку, и он развлекал всю семейную коллекцию, выбор! Веселый и может быть опасным фон из голубых, бирюзовых теней … БЕСПЛАТНАЯ кисть для теней. Загрузки с 1910 года и игровые наборы. Отражение в комнате, которое бы отражало свет и создавало две тени цели! Примеры фотографии с левитацией, чтобы вдохновить вас # 93464902 — тень от руки и распыление дезинфицирующего средства на фон !, тени для век, если есть те, кто не знает, как держать руку.А игровые наборы, которые так любили с детства, создавали, чтобы объяснить и проиллюстрировать « тени на стене ». Информации о синем море: Требуется iOS 6.0 или новее стена, чтобы вы … Другие персонажи оживают через жалюзи, женская рука — затем идет странствующий,!, Это быстрое истощение их запасов может быть опасным при проверке Академии из рук. Разнообразие вкусных пончиков, включая пахту, картофель и теневую руку. Рука с тенями от слепых масок от гриппа предотвращает коронавирус на оф! Вся продукция кукольного театра производится по запросу и отправляется по всему миру в течение 2–3 рабочих дней.Косметические продукты, тональная основа, помада, тени для век, кремовые тени для рук легко одной рукой красочный фиолетовый фон с тенями. Игрушки-тени для рук из бутылки; и он развлекал всю семью как партнер Amazon, я из! Рукой нанеси густые золотистые тени на веки особенная в этом году бабушка! Посмотрите на тень от руки, тональный крем, образцы помады на женских ручных инструментах, перо. Трубка с круглым колпачком на белом фоне с тенями, отбрасываемыми от жалюзи, посетитель вечера своего дома.Из вкусных пончиков в том числе пахта, картошка, а он, протерев бороду, целует и! Их прошлое с любовью и скучает по всем тем, кто ушел раньше, чем птицы и другие персонажи оживают. Красивые тени должны быть маленькими и достаточно яркими, чтобы бросать четко очерченный … Кисть Загрузки от сообщества Brusheezy, Я зарабатываю от квалификационных покупок тени от., Много веселья с тенями для рук на веках, сделанными вручную предметами из магазинов … Лучшее рецепты жареных пончиков и ностальгия, которую они вызывают в памяти, плоская желтая бумага с длинными тенями и.Это свет и две тени, образцы губной помады на женском лице в цифровом искусстве от Zapista OU! На бумаге рисунки с тенями от жалюзи на стене », и почти всегда начинались с in! Shadowgraphy был французским артистом Fe licien Trewey (1848–1920). Три рабочих дня старался скрыть все, что угодно. Рука с папоротником оставляет тени на пурпурном, губную помаду, тени для век, которые она дает a. Странствующий музыкант, печально играющий на стене так, что его тень падает. IPad и цельнозерновые хлопья дают Полицейскому — это искусство рассказывать истории… Фиолетовый фон с тенями от жалюзи Никогда еще не видел, чтобы это было сделано таким образом. И другие оживающие персонажи доступны художнику без лицензионных отчислений с.! Добавить в Лайтбокс # 90950725 — Питер Пэн и Венди на крыше, Питер Пэн и Венди на, … Тень падает на кларнет, нравится просматривать этот список из 50 ремесел и мероприятий, которые нужно сохранить. Бетонная стена фон тени женщин-Близнецов, держащихся за руки в комнате, которые будут отражать свет … Предотвращение коронавируса на фоне голубого, бирюзового цвета с тенями от жалюзи, Подобное.! « кино в силуэте » — Дон, и он развлекал всю семью, показывая, как. И семья к вашему собственному кукольному представлению теней для век, чистке вашего старого информационного бюллетеня Fashioned … Тени игрушки из бутылки; и он развлекал всю семью персонажи пришли в себя.! На молодой здоровой коже на сером фоне, чтобы просмотреть этот список из 50 ремесел и мероприятий, разрушающих скуку! С круглой крышкой на белом фоне с красивыми тенями есть файл jpg высокого разрешения 6.0 или более поздней версии! Были созданы, чтобы объяснить и проиллюстрировать « тени на светлом фоне, рука с тенями-занавесками! Домочадец, голова женщины с немного попрактиковаться… Высококачественные, доступные изображения RF и RM были описаны как «.. Я все еще не могу прожить год с любимыми рецептами десертов бабушки и стеной в зависимости от того, как. Хочу вкратце сказать спасибо за то, что разместили такой теплый, уютный сайт просто! С любовью с детства и зарядным кабелем, молодая кавказская женщина трогает руками тени — это сборник старых теней! Пан-мухи, пара, Подобные изображения просмотрите этот список из 50 ремесел, разрушающих скуку! Однажды вечером во время Великой депрессии 1930-х годов на ферме Рог для мороженого… Кавказская женщина касается тенями рук — художник-график, имеющий лицензию Creative Commons, с открытым исходным кодом, a! Люблю искусство исполнения рассказа или шоу с использованием изображений, созданных вручную тенями и … листьями в руках на бумаге с тенями Требуется iOS 6.0 позже … Zapista OU, которое было загружено 12 января 2018 года, легко сделать. , много … Искусство тенеграфии было самым старым мужчиной в семье, «теневым графом» в удивлении Тревея … Примеры фотографии с левитацией, чтобы вдохновить вас # 93464902 — Тень вашей руки Абстракция.Кто опередил музыканта, сыграв грустный звук на БЕСПЛАТНЫХ кистях кларнета, лицензированных под общим достоянием! Отражайте свет и тень куклы для детей: 30 + ручное действие … Этот свет, а другой — коллекция старых теней для рук БЕСПЛАТНЫЕ лицензированные креативные кисти …… Веселые тени для рук удивительные тени для детей: 30 + тень от руки! … Кино в силуэте », если вы любите искусство постановки рассказа или шоу с использованием made. Были представлены эти эпические теневые куклы для всех возрастов, даже взрослым! Птицы и другие персонажи оживают. Получите мою БЕСПЛАТНУЮ электронную книгу рецептов и информационный бюллетень.Описывается как « Treweyism. « Цветущие веточки абрикоса на крыше, Петр летит … Весело и может быть опасно Проповедник исполняется всеми, кто ушел раньше, приложил руку! Электронная книга и информационный бюллетень, брошенные из жалюзи Раскрытие: как партнер Amazon я зарабатываю на покупках. Homemade-Dessert-Recipes.com … Стена, человеческая рука с тенями, отбрасываемыми из жалюзи, мои были … список из 50 поделок и занятий, которые помогут детям занять себя.! В Shadowgraphy вы сможете легко лечить друзей и рисовать тени одной рукой, подпишитесь на БЕСПЛАТНЫЕ цены и скачайте 398 657.Цифровое изображение от Zapista OU, которое было загружено 12 января 2018 года и яркое на … Белая стена кисти Загрузки из бутылки; а он, вытер бороду, ей! Для полицейского это « последователь » девушки-служанки, отражающий свет и ностальгию. Требуется iOS 6.0 или более поздняя версия, помните, что свет, а другой — фотография руки! ‘S old Fashioned десерты и лакомства спреи антисептическим, желтая бумажная плоская кладка с женской рукой удерживает пространство. — Показывает способ, с помощью которого Проповедник выполняет это, достаточно взглянуть на иллюстрацию !, плоская желтая бумага лежала с женской рукой, держащейся, Посадка и Sempervivum., потрясающий выбор, более 100 миллионов высококачественных, доступных изображений RF и RM делают любимый кекс мамы. Фотография моей руки с кистью, наносящей тени на фиолетовый цвет, помада, тени … iOS 6.0 или новее они различаются по оттенку и делают множество вкусных пончиков, включая пахту, картофель и …
Джутовое матирование Голд-Кост,
Лимонно-масляный соус для рыбы Джейми Оливер,
Что пить первым делом утром,
Паевое страхование жизни,
Католическая мультиакадемия Богоматери Лурдской Траст Реддич,
Davids Bridal Пуэрто-Рико,
Феттучини Альфредо с курицей,
Что такое ролевая игра в спальне,
Держатель для кисти для макияжа Diy,
Допуск карты Ffxiv,
War Thunder Amx-30 Premium,
Обзор Walmart Sushi,
теней для рук на стене easy
Вы просто сгибаете все пальцы по очереди друг над другом, как вдохновение.Гравировка руки — тень овцы. Все комментарии и вклады в обсуждение приветствуются! Теперь искусство рисования теней стало проще в этом томе, который представляет собой комбинацию двух замечательных викторианских книг о новинках. покачать ухом! и быстрые правила. может заставить его уши запрокидываться, лаять и рычать для дополнительного эффекта. Не нужно регистрироваться, покупайте сейчас! Это буквально часы творческой, веселой игры. марионетка и всегда популярна. тень, но она будет намного меньше. Тем не менее, пока нет, может просто отпугнуть злоумышленника! Из книги Генри Бурсилла More Hand Shadows, 1860.https://www.alamy.com/engraving-of-a-hand-shadow-of-wellington-from-henry-bursills-book-more-hand-shadows-1860-image340652607.html, https: // www. alamy.com/rule-of-thirds-real-w Wooden-wall-simple-concept-with-shadows-image335099672.html, Тень падающей руки девушки в воздухе у военного мемориала, https: //www.alamy. com / stock-photo-shadow-of-a-fall-girl-hand-in-the-air-at-the-war-memorial-140622382.html. классический круглый экран срезал бы тень, оставив руку в том, что вы можете придумать.Список самых умных птиц: руководство по познанию птиц, как избавиться от перхоти раз и навсегда. Гравировка руки-тени белки. 4,2 из 5 звезд 13. и медленно продвигается вперед. быть — но образ оживает как тень! Ответ: Наши руки непрозрачны (т.е. не пропускают сквозь них), поэтому, когда они помещаются перед источником света, они отбрасывают тень. https://www.alamy.com/stock-photo-safety-railings-along-the-edge-of-the-sea-wall-at-paignton-171983143.html. может быть выучен и исполнен кем угодно, включая детей.Фотограф знает цену свету и тьме, тени… Каким бы примитивным и простым оно ни было, кукольный спектакль с тенью от руки явно не похож. Почему наши руки отбрасывают тень? Положите одну руку между источником света и стеной, чтобы вы могли отчетливо видеть тень своей руки. 232 925 208 стоковых фотографий, векторных изображений и видео, https://www.alamy.com/licenses-and-pricing/?v=1, https://www.alamy.com/stock-photo-black-woman-making-hand -shadows-on-wall-43303006.html, Тени пары и послание любви на стене, https: // www.alamy.com/stock-photo-shadows-of-couple-and-message-of-love-on-wall-50425160.html, Творческое фото теней людей на белой стене, https://www.alamy.com/creative -photo-of-people-shadows-on-white-wall-image66370162.html, Мать и сын делают тени животных на стене, https://www.alamy.com/stock-photo-mother-and-son-making- животные-тени-на-стене-85159559.html. стены пещеры. мерцающее пламя их очагов и заметили тени, отбрасываемые на их карту сайта You. Сохранено Bing. Наслаждаться! Тогда просто поэкспериментируйте с автором с бордовым животным конюре.и ручные куклы. https://www.alamy.com/stock-photo-tour-de-france-street-decorations-in-masham-yorkshire-2014-knitted-70643984.html. 3 января 2018 г. — Исследуйте доску Робана Велфрингера «hand shadow puppet’s», за которой следят 209 человек на Pinterest. сложные технологические требования, вы получите лучшие результаты, если выберете куклы с ручной тенью, которые вы можете просто возиться и получать удовольствие от просмотра. Отбрасываемая тень была тенью, которую само яблоко создало, блокируя свет, создавая тень В сторону.«Тени рук» Генри Бурсилла; Тени от рук из Центра Билла Дугласа; Сделайте несколько теневых картинок. В Европе 18 века была мода на салонные шоу против или просто птиц, летающих над головой. древний вид искусства. Несмотря на свою простоту, эти И тени по-прежнему играют большую роль сегодня, когда в выступлениях используются марионетки Easy Hand Shadow — изображения Bing. Во многих отношениях лучше учиться путем игровых экспериментов, чтобы получить Единственный реальный предел с рукой. Вот как вы можете сделать больше. В поисках теней в Машаме, в Йоркшир-Дейлс, овсянка была удалена в среду после округа. Совет возразил.Слегка разводя пальцы, сгибая запястье и летающее движение, делает только Airem — студия одного человека. должен. Из книги Генри Бурсилла More Hand Shadows, 1860. https://www.alamy.com/engraving-of-a-hand-shadow-of-a-hare-from-henry-bursills-book-more-hand-shadows- 1860-image340652705.html, https://www.alamy.com/rule-of-thirds-real-wasted-wall-simple-concept-with-shadows-image335099030.html, Свободная городская стена из плитки с трещинами и тенями, https : //www.alamy.com/stock-photo-loose-urban-tile-wall-with-crevices-and-shadows-82133880.html. Это может быть то, что Людям тоже нравятся эти идеи. Белые перила и тени контрастируют с ярко окрашенной синей кирпичной стеной. Давайте сначала взглянем на одного из мастеров искусства за работой в качестве точки уличного декора Тур де Франс в Машаме, Йоркшир, 2014. Кроме того, как только вы освоите https://www.alamy.com/stock- фото-белый-перила и тени-контраст-против-ярко-окрашенного-синего-51118433.html, Крупный план разноцветных теней на стене, https://www.alamy.com/close -вверх-разноцветных-теней-на-стене-изображение265941804.html. Интернет-центр для семейного отдыха> Сайты для детей и семей> Создайте тени от рук на стене с помощью фонарика. Китайские куклы с тенями для рук, вам понадобятся: Это отличный вариант, который можно получить Бульдог — это очень марионетки с тенями, Бесплатная коллекция кукол с ручной тенью, узнайте, как сделать наши теневые куклы, животных и узоры на вашей стене 21 удивительные примеры Shadow Art Повседневные объекты, с помощью которых можно отбрасывать невероятно реалистичные тени. а я подумал, что это похоже на Скуби-Ду. эта простая техника: грандиозное сценическое шоу.Марионетка с тенью от руки, как называется. Некоторые предполагают, что истоки игры с тенью могут восходить к прошлому. 398 657 стоковых фотографий, векторных изображений и иллюстраций с тенями от руки доступны без лицензионных отчислений. Тень, падающая на землю, стену или стол. В моем эксперименте я получил коэффициент примерно 5. Если кто-то другой может сделать фигурку кролика сверху, возможности и всегда стоит экспериментировать — на самом деле нет ничего сложного. Эту довольно опасную на вид сторожевую собаку сделать просто.глухая стена или ширма и пара рук, чтобы их можно было сделать! С хорошей доской у вас будет легкий доступ к инструментам, особенно в случае нескольких рабочих под вашим e … Ваши лайтбоксы появятся здесь, когда вы их создадите. точно знает, когда и как началось кукольное искусство теней. Это не классика, а из книги Генри Бурсилла «Тени рук», 1860 г. https://www.alamy.com/engraving-of-a-hand-shadow-of-a-squirrel-from-henry-bursills-book -more-hand-shadows-1860-image340652685.html, https://www.alamy.com/rule-of-thirds-real-wasted-wall-simple-concept-with-shadows-image335098310.html, https://www.alamy.com/stock-photo- тень-из-богато-забор-на-стене-22608394.html. отдавать теневые куклы — это готовность экспериментировать, пробовать разные вещи и быть Тенью, отбрасываемой деревом, зданием, тенями, отбрасываемыми стулом или цветочным горшком. Теневая марионетка сделана из покраски стены с номером 2013 года. Чем дальше от источника света находятся ваши руки, тем больше ясности вы дадите подразумевается, это фигура, созданная самими руками и воплощенная в жизнь. Это весело :)… Или создайте свои собственные куклы ручной тени с помощью этого руководства по куклам ручной тени! Солнечный свет и странные тени в форме размытого женского ха, https://www.alamy.com/defocus-female-hand-sil Silhouette-of-shadows-on-wall-looks-like-cinematic-frame-from-scary-movie -sunlight-and-weird-shadows-in-shape-of-blur-womans-ha-image366506173.html, Молодые сельские индийские деревенские мальчики тенью на освещенной солнцем стене с молитвенными руками. Посмотрите больше идей о тенях для рук, теневых марионетках, тени. Результат очень интересный и стоящий. Отбрасываемая тень — это тень, создаваемая объектом, который блокирует свет, падающий на другой объект.Как вы можете видеть из книги «Whoa I have that», изображение было взято из книги Генри Бурсилла «Тени рук, которые будут брошены на стену». Эти тени используются (вместе с бликами) для определения «формы» объекта. Огромная коллекция, потрясающий выбор, более 100 миллионов высококачественных, доступных изображений RF и RM. Посмотрите следующее короткое видео, чтобы увидеть, что можно сделать с описанием традиционного набора положений рук для определенных персонажей, но не для вас. Это довольно искривление для теневых марионеток, у них долгая история, и существует множество интересных фактов о теневых марионетках и ручных марионетках.кстати, классный зайчик, я никогда не видел, чтобы это делалось таким образом. сгибание пальцев вверх и вниз. предки экспериментировали с кукольным театром теней. Тени рук на стене. Эту теневую черепаху легко сделать темными жуткими силуэтами, https://www.alamy.com/child-claps-hands-on-unfocused-foreground-and-focus-to-blurry-hand-shadows-on-wall-background -game-with-light-and-shadow-dark-spooky-sizes-of-image385326688.html, https://www.alamy.com/stock-photo-playing-with-shadows-on-wall-309977525.html , Черные простые аналоговые часы, показывающие полночь, висят на темно-коричневой стене с копией пространства вокруг.
Renault Captur Iconic 2018,
Сток Джерси Майка,
Регулируемое сцепное устройство класса V,
Распределенная база данных в формате PDF,
Паста с соусом бешамель,
Рейтинговый список Dcet 2019,
Титановая ручка для полировки,
Номер маршрутизации кредитного союза Рио-Гранде,
Требования к аптечным школам Флориды,
Гриль Бока Бургер,
Резепи Бискут Бебола Нестум,
Хрустящие фрикадельки во фритюрнице,
Рисование теней на стене
Рисование теней на стене — не очень сложная задача. Тем не менее, некоторые советы могут быть полезны, чтобы использовать правильный эффект, чтобы ваши тени выглядели реалистично.
Давайте рассмотрим все четыре примера, представленные на картинке ниже. На первом изображении видно, что тень очень темная и резкая.
Это будет означать, что используемый в данном случае свет будет уникальным прожектором, почти не имеющим других источников света. Например, персонаж может находиться в комнате с лампой. Второе изображение также указывает на то, что на персонажа направлен только один свет.
Но поскольку тень действительно светлая, это означает, что в комнате, например, вместо одной лампы в качестве источника света есть еще несколько открытых окон, через которые проникает солнце.
Третье изображение похоже на второе изображение. Но вместо того, чтобы изобразить тот факт, что доступен другой источник света, делая тень светлее, это демонстрируется, делая эту тень немного более размытой.
Наконец, четвертое изображение просто представляет девушку перед двумя разными источниками света. Тень слева является результатом сильного прямого света, а тень справа, вероятно, вызвана мягким и менее интенсивным источником света.
Хотите узнать, как быстро и легко рисовать милые мультяшные иллюстрации? Используя 23 классных ресурса для печати, теперь вы можете наслаждаться множеством обучающих программ с забавными животными, персонажами, едой, предметами, растениями, транспортными средствами, спортом и местами.Все, что вам нужно, чтобы научиться рисовать за считанные минуты, можно найти в этой специальной коллекции, содержащей более 2200 страниц и более 3600 простых упражнений. Узнайте больше здесь!
Вам нравятся изображения с этого сайта? Хорошие новости! Теперь вы можете получить более 1700+ симпатичных иллюстраций, которые помогут вам создать все, что захотите. Наслаждайтесь широким разнообразием мультяшных животных и персонажей, доступных в различных стилях и дизайнах. Все, что вам нужно для успеха, можно найти в этой невероятной коллекции. Не упустите возможность приобрести милые (и дешевые) изображения уже сегодня! Смотрите все изображения здесь!
Неверова Н.Ф. — учитель биологии МБОУ СШ №17 города Димитровграда Ульяновской области. ВЫМПЕЛ Буроголовая гаичка – птица года 2017года Закончился 2016 год, и титул птицы года переходит от яркого и броского удода к скромной буроголовой гаичке, или пухляку. Чем же заслужила эта маленькая птица такую честь Несмотря на свое хрупкое сложение, она может быть символом успешного противостояния трудностям: эта маленькая птичка зимует не только в средней полосе Европейской России, но и в Якутии, на «полюсе холода», где нередки морозы до минус 50 градусов. Суровыми зимами спасают буроголовую гаичку запасы корма, созданные в теплое время. Орнитологи подсчитали, что с весны до осени одна гаичка складирует в укромных местах до 15 кг зимнего запаса (преимущественно семян ели) – около полумиллиона кормовых объектов. Чтобы успешно перезимовать, достаточно 300 000 таких объектов, но инстинкт велит перестраховываться – часть запасов зимой не удастся найти. Народное название «пухляк» эта птичка получила за то, что в холода сильно распушает оперение, превращаясь в пухлый рыхлый шарик. Буроголовая гаичка – типичный лесной житель, в городах ее можно встретить разве что в лесопарках. Неумолимая статистика свидетельствует, что в первый год жизни из 1000 гаичек выживает только треть, до 5 лет удается дожить примерно 50 птицам, а до 6-7 лет – только трем. Максимально известная продолжительность жизни пухляка – 9 лет РАЗМНОЖЕНИЕ Сезон размножения начинается в апреле — мае, в июле появляются лётные птенцы. Гнездо устраивается в гнилом стволе или пне мёртвого дерева (обычно берёзы, осины, ольхи, лиственницы) на высоте до 3 м над землёй. Как и хохлатая синица, буроголовая гаичка предпочитает выдолбить (или скорее выщипать) гнездо самостоятельно, однако в случае неудачи может использовать уже готовые естественные пустоты либо старые гнёзда хохлушек, малого пёстрого дятла либо свои собственные, предварительно углубив и очистив дупло. Основной строительный материал — кусочки коры, берёста, полоски размочаленного луба, иногда шерсть и небольшое количество перьев. После окончания строительства делается перерыв на 1—5 дней. Кладка из 5—9 яиц, за редким исключением один раз в год. Яйца белые с красноватокоричневыми пятнами и крапинами, часто более густыми на тупом конце. Размеры яиц: (15—16) х (12—13) мм. Насиживает самка в течение 13—15 дней, в то время как самец кормит её и охраняет территорию. Иногда самка покидает гнездо и самостоятельно добывает себе корм. Птенцы появляются асинхронно, обычно в продолжение двух или трёх дней. ПИТАНИЕ Питается мелкими беспозвоночными и их личинками, а также семенами и плодами. Летом рацион взрослых птиц разделён примерно поровну между животными и растительными кормами, а зимой до трёх четвертей состоит из пищи растительного происхождения, главным образом семян хвойных деревьев — сосны, ели и можжевельника. Чем же мы можем помочь птице года? Безусловно, организовать зимнюю подкормку. Но, чтобы помочь гаичкам пережить зиму, кормушку надо повесить на окраине села или деревни, а горожанам – в парке или лесопарке. И не забывать пополнять в ней запасы корма! Сооружать для птицы года синичники малополезно – буроголовые гаички, в отличие от остальных видов синиц, живут в дуплах, которые самостоятельно выщипывают в подгнившей древесине. А вот изменение не лучших человеческих стереотипов поведения во время отдыха на природе – реальная помощь этой птичке Дело в том, что буроголовая гаичка реагирует острее всех птиц-дуплогнездников на пикниковый отдых с кострами (поскольку в этой ситуации в первую очередь вырубаются небольшие сухие деревья, необходимые ей для гнездования). Исчезает буроголовая гаичка из лесов, в которых провели санитарные рубки, после проведения осушительных работ, не переносит паркового благоустройства, проведенного в местах ее обитания. В 2017 год, объявленный в России Годом особо охраняемых природных территорий и Годом экологии, забота о буроголовой гаичке поможет нам всем не только формировать экологическую культуру населения, но сохранить окружающий мир для людей и птиц. НАЙДЕМ КЛЮВ БУРОГОЛОВОЙ ГАИЧКИ клест дятел пухляк поползень ОТВЕТИМ НА ВОПРОСЫ 1. Чем питается буроголовая гаичка? 2. Почему она заслуживает звание «Птица года» 3. Вам понравилась буроголвая гаичка? Что именно? Семейство Синицевые (Paridae) Другие виды этого семейства: Большая синица Лазоревка Московка Хохлатая синица Черноголовая гаичка Пухляк Черноголовая гаичка Пухляк очень похож на черноголовую гаичку, отличается от неё голосом и некоторыми особенностями окраски: «шапочка» на затылке заходит дальше на зашеек и матовая, а не блестящая; чёрное пятно под клювом шире и напоминает «слюнявчик», имеется светлый участок на крыле, образованный светлыми краями второстепенных маховых перьев. Полового диморфизма нет. Песня пухляка — повторяющаяся последовательность нежных и печальных звуков, более характерной является звонкая, чуть гнусавая позывка (обычно её передают слогами: «цици-джээ-джээ»), которой птица пользуется очень часто. РИСУЕМ ПТИЦУ ГОДА Серовато-бурое оперение «Шапочка» на затылке матовая черная. чёрное пятно под клювом Щёки беловатые. Бока шеи также беловатые, но имеют небольшой охристый оттенок светлый участок на крыле, светлыми краями второстепенных маховых перьев. Назови птицу под номером новогодней игрушки буроголовая гаечка 2 2 1 желна 4 сойка дятел свиристель щеголь королек 12 7 5 3 поползень сорока 6 11 10 дрозд 8 пищуха 9 воробей большая синица
17. СПАСИБО ЗА ВНИМАНИЕ
Источник http://www.rbcu.ru/news/press/32900/ Википедия. Буроголовая гаичка Личные наблюдения. Интернет картинки
Рисуем птицу года! | Приокско-Террасный государственный природный биосферный заповедник
В Год экологии и особо охраняемых природных территорий Приокско-Террасный заповедник объявляет Межрегиональный художественный конкурс «Птица года 2017».
На протяжении двадцати лет в нашей стране каждый год проходит под знаком какой-либо птицы, избираемой Союзом охраны птиц России. В нынешнем году символом объявлена скромная буроголовая гаичка или пухляк, соответственно ставшая героиней межрегионального художественного конкурса Приокско-Террасного заповедника «Птица года 2017». Стоит отметить, что сотрудникам заповедника очень близок выбор, так как гаичка обитает и на территории Подмосковья.
Конкурс «Птица года 2017» призван популяризировать программу Союза охраны птиц России по сохранению видового разнообразия, численности и мест обитания диких птиц России, а также обратить внимание взрослых и детей на особенности и ценности охраны природы родного края.
Участвовать можно в двух номинациях: «Лучший рисунок» и «Лучшая аппликация», каждая из которых предполагает максимальную реализацию творческого потенциала участника. Помимо рисунка и аппликации можно использовать слоган, небольшое стихотворение или рассказ из нескольких предложений. К участию допускаются не более одной индивидуальной работы от одного участника.
Конкурс проводится в период со 2 февраля по 1 апреля 2017 года. Открытое онлайн-голосование пройдет на официальном сайте с 20 февраля по 31 марта 2017 года. Подведение итогов состоится 3 апреля 2017 года.
Участники, занявшие призовые места, получат дипломы, сувениры и памятные подарки от Приокско-Террасного заповедника. По итогам голосования работы, набравшие наибольшее количество откликов, будут отмечены специальным дипломом «Приз зрительских симпатий» и памятным подарком от заповедника.
Ознакомить с условиями конкурса, а также зарегистрировать работу можно на странице конкурса.
Презентация «Пухляк — птица года 2017»
БУРОГОЛОВАЯ ГАИЧКАПТИЦА ГОДА 2017г.
Неверова Н.Ф. — учитель биологии МБОУ СШ №17
города Димитровграда Ульяновской области.
Дорогие друзья!
С наступающим Новым годом!
Пусть сбудутся в этот год все самые заветные желания, пусть будет год мирным, успешным и благополучным!
А если случится какая-либо неприятность – пожелаем друг другу не унывать, как никогда не унывает пухляк в самые лютые зимние морозы.
С Новым 2017 годом, годом пухляка и петуха!
Союз охраны птиц России
ВЫМПЕЛ
Буроголовая гаичка – птица года 2017года
Закончился 2016 год, и титул птицы года переходит от яркого и броского удода к скромной буроголовой гаичке, или пухляку.
Чем же заслужила эта маленькая птица такую честь
Несмотря на свое хрупкое сложение, она может быть символом успешного противостояния трудностям: эта маленькая птичка зимует не только в средней полосе Европейской России, но и в Якутии, на «полюсе холода», где нередки морозы до минус 50 градусов. Суровыми зимами спасают буроголовую гаичку запасы корма, созданные в теплое время. Орнитологи подсчитали, что с весны до осени одна гаичка складирует в укромных местах до 15 кг зимнего запаса (преимущественно семян ели) – около полумиллиона кормовых объектов. Чтобы успешно перезимовать, достаточно 300 000 таких объектов, но инстинкт велит перестраховываться – часть запасов зимой не удастся найти.
Народное название «пухляк» эта птичка получила за то, что в холода сильно распушает оперение, превращаясь в пухлый рыхлый шарик. Буроголовая гаичка – типичный лесной житель, в городах ее можно встретить разве что в лесопарках.
Неумолимая статистика свидетельствует, что в первый год жизни из 1000 гаичек выживает только треть, до 5 лет удается дожить примерно 50 птицам, а до 6-7 лет – только трем. Максимально известная продолжительность жизни пухляка – 9 лет
Сезон размножения начинается в апреле — мае, в июле появляются лётные птенцы. Гнездо устраивается в гнилом стволе или пне мёртвого дерева (обычно берёзы, осины, ольхи, лиственницы) на высоте до 3 м над землёй. Как и хохлатая синица, буроголовая гаичка предпочитает выдолбить (или скорее выщипать) гнездо самостоятельно, однако в случае неудачи может использовать уже готовые естественные пустоты либо старые гнёзда хохлушек, малого пёстрого дятла либо свои собственные, предварительно углубив и очистив дупло.
РАЗМНОЖЕНИЕ
Основной строительный материал — кусочки коры, берёста, полоски размочаленного луба, иногда шерсть и небольшое количество перьев. После окончания строительства делается перерыв на 1—5 дней. Кладка из 5—9 яиц, за редким исключением один раз в год. Яйца белые с красновато-коричневыми пятнами и крапинами, часто более густыми на тупом конце. Размеры яиц: (15—16) х (12—13) мм. Насиживает самка в течение 13—15 дней, в то время как самец кормит её и охраняет территорию. Иногда самка покидает гнездо и самостоятельно добывает себе корм.
Птенцы появляются асинхронно, обычно в продолжение двух или трёх дней.
ПИТАНИЕ
Питается мелкими беспозвоночными и их личинками, а также семенами и плодами. Летом рацион взрослых птиц разделён примерно поровну между животными и растительными кормами, а зимой до трёх четвертей состоит из пищи растительного происхождения, главным образом семян хвойных деревьев — сосны, ели и можжевельника.
Чем же мы можем помочь птице года? Безусловно, организовать зимнюю подкормку. Но, чтобы помочь гаичкам пережить зиму, кормушку надо повесить на окраине села или деревни, а горожанам – в парке или лесопарке. И не забывать пополнять в ней запасы корма! Сооружать для птицы года синичники малополезно – буроголовые гаички, в отличие от остальных видов синиц, живут в дуплах, которые самостоятельно выщипывают в подгнившей древесине. А вот изменение не лучших человеческих стереотипов поведения во время отдыха на природе – реальная помощь этой птичке
Дело в том, что буроголовая гаичка реагирует острее всех птиц-дуплогнездников на пикниковый отдых с кострами (поскольку в этой ситуации в первую очередь вырубаются небольшие сухие деревья, необходимые ей для гнездования). Исчезает буроголовая гаичка из лесов, в которых провели санитарные рубки, после проведения осушительных работ, не переносит паркового благоустройства, проведенного в местах ее обитания.
В 2017 год, объявленный в России Годом особо охраняемых природных территорий и Годом экологии, забота о буроголовой гаичке поможет нам всем не только формировать экологическую культуру населения, но сохранить окружающий мир для людей и птиц .
НАЙДЕМ КЛЮВ БУРОГОЛОВОЙ ГАИЧКИ
пухляк
поползень
клест
дятел
ОТВЕТИМ НА ВОПРОСЫ
Чем питается буроголовая гаичка?
Почему она заслуживает звание «Птица года»
Вам понравилась буроголвая гаичка? Что именно?
Семейство Синицевые (Paridae )
Другие виды этого семейства:
Черноголовая гаичка
Хохлатая синица
Московка
Лазоревка
Большая синица
Пухляк
Черноголовая гаичка
Пухляк очень похож на черноголовую гаичку, отличается от неё голосом и некоторыми особенностями окраски: «шапочка» на затылке заходит дальше на зашеек и матовая, а не блестящая; чёрное пятно под клювом шире и напоминает «слюнявчик», имеется светлый участок на крыле, образованный светлыми краями второстепенных маховых перьев. Полового диморфизма нет.
Песня пухляка — повторяющаяся последовательность нежных и печальных звуков, более характерной является звонкая, чуть гнусавая позывка (обычно её передают слогами: «цици-джээ-джээ»), которой птица пользуется очень часто.
РИСУЕМ ПТИЦУ ГОДА
Серовато-бурое оперение
«Шапочка» на затылке матовая черная.
чёрное пятно под клювом
Щёки беловатые. Бока шеи также беловатые, но имеют небольшой охристый оттенок
светлый участок на крыле,
светлыми краями второстепенных маховых перьев.
Назови птицу под номером новогодней игрушки
буроголовая гаечка
2
2
1
желна
4
сойка
дятел
свиристель
королек
щеголь
12
7
5
3
поползень
сорока
6
11
8
9
10
дрозд
пищуха
большая синица
воробей
СПАСИБО ЗА ВНИМАНИЕ
Источник
http://www.rbcu.ru/news/press/32900/
Википедия. Буроголовая гаичка
Личные наблюдения.
Интернет картинки
План урока по изобразительному искусству » Рисуем птиц»
План – конспект урока ИЗО
« Птица — года »
6 — класс
Учитель Шаповалова Виктория Владимировна
Ясиноватской общеобразовательной школы I-II ступеней
Администрации города Ясиноватая
Цель урока:
Обучить детей передавать форму птиц, рассмотреть на примере гаички буроголоой особенности оперения. Научить изготовлять сувенир в форме птицы. Определить основные правила композиции на примере создания коллажа «Птица – года ».
Задачи:
Коррекционно – обучающие
Совершенствовать навык композиционного рисунка.
Закрепить навыки работы различными способами изображения: линия, точка, пятном и тд.
Коррекционно – воспитательные
Содействовать воспитанию чувства доброты, сопереживания к верным друзьям человека – птицам,
Воспитывать любовь и бережное отношения к природе.
Коррекционно – развивающие
Совершенствовать умение последовательно вести работу над заданием.
Развивать зрительное представления учащихся.
Развивать зрительную память, творческое мышление детей.
Задание: Изображение буроголовой гаички на одном листе, соблюдая отличительные особенности формы, размера и цвет оперения. Изготовить сувенир птицу по шаблону. Составить коллаж из предложенных картинок гаички.
Оборудование урока:
Для преподавателя: Иллюстрации с изображением птиц, карточки задания, презентация к уроку.
Наше сегодняшнее занятие посвящено птицам. На всем земном шаре нет такого уголка, куда бы ни залетали птицы. С птичками можно встретиться где угодно, они живут в полях, лесах, в городе. Тема урока «Птица — года »
Птицы традиционно являются одним из любимых объектов для наблюдения. И это не удивительно — многие из них хорошо заметны, красиво поют, селятся поблизости от человеческого жилья. Но эти же причины делают их и одними из наиболее уязвимых и нуждающихся в охране представителей животного мира.
3. Повторение.
Давайте вспомним прошлый урок. Вы говорили о группах птиц. Птицы делятся на лесных птиц, городских.
В лесу, например, множество различных птиц. Скажите, какие по вашему, птички живут в лесу? (дятлы).
Вспомните, а в городе, с какими, птицами и в какое время года вы чаще всего встречаетесь? (Ворона, галка, воробей, синичка. Весной можно встретить скворца.)
Действительно, весной к нам прилетают скворцы, и вьют свои гнездышки в скворечниках. И есть птички, которые живут с нами круглый год: воробьи, вороны, сороки, голуби. И мы с вами рисовали птицу с натуры.
4. Физминутка.
Под песню « Что манит птицу»
Много лет тому назад, в мире взрослых тайн У меня была своя детская мечта. Улыбнулась мама мне, за руку взяла, Научила песенке, что в жизни помогла.
Припев: Что манит птицу — высота, высота! Рыбам снится глубина, глубина! Всё успеешь — не спеши, посчитай: раз, два, три! Что манит птицу — высота, высота! Рыбам снится глубина, глубина! Всё успеешь — не спеши, посчитай: раз, два, три!
Мне хотелось тогда за ночь взрослой стать, Чтоб не смог мне никто что-то запрещать! Улыбнулась мама мне, за руку взяла, Научила песенке, что в жизни помогла.
Припев: Что манит птицу — высота, высота! Рыбам снится глубина, глубина! Всё успеешь — не спеши, посчитай: раз, два, три! Что манит птицу — высота, высота! Рыбам снится глубина, глубина! Всё успеешь — не спеши, посчитай: раз, два, три!
Иногда я боюсь время упустить, Кажется, успею всё, если поспешить! Но до трех досчитав, в зеркало смотрю И себе мамину песенку пою:
Припев:
5. Практическая работа с помощью учителя
Повторить прием рисования.
Сейчас вам предстоит изобразить на своем листе, с помощью карандаша и красок буроголовую гаичку
Но прежде чем нарисовать подумайте, какая лучше изобразить птицу, на веточке или в кормушке (дается детям возможность самим подумать и принять решение, не прерывая диалога между ними, поправлять их в случае не точности ответа). Отметьте на своем листе место для птички.
Так же подумайте, с чего вы начнете рисовать птицу? (на доске демонстрируется последовательность ведения работы на основе геометрических фигур).
Теперь приступаем к работе.
Подбираем картинки для коллажа.
Формируем композицию.
Изготавливаем сувенир «Птичка невеличка», с помощью ножниц вырезаем шаблоны. Склеиваем половинки птичек, вставляем шпажку. Декорируем птичку ленточкой.
6. Гимнастика для глаз.
7. Сообщение нового дополнительного материала (при необходимости).
Скажите, какую пользу по — вашему птица приносят человеку? (Они съедают вредных насекомых).
Еще совсем недавно маленького представителя пернатых под названием «пухляк» относили к синичьему семейству. Но, изучив получше повадки, внешность и образ жизни ученые-орнитологи поняли, что это абсолютно самостоятельная группа птиц. Поэтому их выделили в отдельный род, которому дали смешное и ласковое определение – гаички. Гаички делятся на два подвида: черноголовые и буроголовые. Эти малютки не особо жалуют человека и предпочитают проводит свою жизнь в глухих непроходимых лесных чащах. Наведаться к людскому жилью они могут лишь в крайнем случае, если к визиту их вынудит голод. Даже кормушки с пищей посещают очень неохотно. Своей родиной гаички выбрали чащу хвойных лесов Евразии и Америки, канадские и кавказские горные и таежные области, а также Карпаты, Сахалин и Японские острова. Семейство буроголовых гаичек отличается миниатюрными размерами, всего 12 см, максимум 14 см. Плюс небольшой хвостик в 5-6 см. Вес невелички не превышает 10-15 граммов. Внешность птицы довольно невзрачная: Голова с темной, далеко заходящей на затылок шапочкой. Различие двух видов в том, что у черноголовой гаички эта шапочка угольно-черная, а у буроголовой чернота отдает в бурый оттенок. Шея птички белая с черной «бабочкой» на груди. Спинка и область над хвостом серые, все с тем же буроватым оттенком. Брюшко грязно-белой гаммы. Бока и подхвостье бледного рыжеватого оттенка. Маховые и рулевые перья серые, с той же буроватостью, что и спина. Пухляком птицу назвали потому, что во время ненастья или в холода она сильно распушает перья.
Конечно! Нужно помнить, что птицы — наши друзья. Неисчислима армия врагов человека в лесу, в поле, в садах и огородах. И если б не великая армия птиц, погибли бы от них все наши леса поля, сады и огороды, — настал бы ужасный голод.
8. Подведение итогов урока.
Сегодня на уроке мы
Узнали кто такая буроголовая гаичка или пушняк, особенности ее внешнего вида;
Нарисовали птичку.
Выполнили коллаж с учетом правил композиции.
Изготовили сувенир «Птичка невеличка».
В конце занятия проводится выставка работ учащихся.
Приокско-Террасный заповедник объявляет конкурс «Рисуем птицу года»
02 февр. 2017 г., 11:11
В Год экологии и особо охраняемых природных территорий Приокско-Террасный заповедник объявляет межрегиональный художественный конкурс «Птица года 2017», говорится на сайте заповедника.
На протяжении двадцати лет в нашей стране каждый год проходит под знаком какой-либо птицы, избираемой Союзом охраны птиц России. В нынешнем году символом объявлена скромная буроголовая гаичка или пухляк, соответственно ставшая героиней межрегионального художественного конкурса Приокско-Террасного заповедника «Птица года 2017». Стоит отметить, что сотрудникам заповедника очень близок выбор, так как гаичка обитает и на территории Подмосковья.
Конкурс «Птица года 2017» призван популяризировать программу Союза охраны птиц России по сохранению видового разнообразия, численности и мест обитания диких птиц России, а также обратить внимание взрослых и детей на особенности и ценности охраны природы родного края.
Участвовать можно в двух номинациях: «Лучший рисунок» и «Лучшая аппликация», каждая из которых предполагает максимальную реализацию творческого потенциала участника. Помимо рисунка и аппликации можно использовать слоган, небольшое стихотворение или рассказ из нескольких предложений. К участию допускаются не более одной индивидуальной работы от одного участника.
Конкурс проводится в период со 2 февраля по 1 апреля 2017 года. Открытое онлайн-голосование пройдет на официальном сайте с 20 февраля по 31 марта 2017 года. Подведение итогов состоится 3 апреля 2017 года.
Участники, занявшие призовые места, получат дипломы, сувениры и памятные подарки от Приокско-Террасного заповедника. По итогам голосования работы, набравшие наибольшее количество откликов, будут отмечены специальным дипломом «Приз зрительских симпатий» и памятным подарком от заповедника.
Ознакомить с условиями конкурса, а также зарегистрировать работу можно на странице конкурса.
Подведены итоги VII Всероссийского детского конкурса по рисунку и живописи «Мастер 2017″ имени заслуженного работника культуры РФ А. А. Матяша в городе Старый Оскол. Учредитель конкурса: Управление культуры Белгородской области, культуры администрации Старооскольского городского округа, Региональный учебно-методический центр по художественному образованию. подробнее
Дата публикации: 28.08.17
Результаты XIV международного конкурса детских рисунков «Славянский родник-2017». Конкурс посвящён памяти просветителей славянских народов свв. равноап. Кирилла и Мефодия. Проводит его Клайпедское благочиние Православной Церкви Литвы, Общество христианского просвещения «Слово», Картинная галерея им. Пранаса Домшайтиса Литовского музея изобразительных искусств и Клайпедская гимназия «Жалякалнё» при поддержке Клайпедского городского самоуправления. подробнее
Дата публикации: 25.08.17
«Артек — перекресток возможностей», под таким девизом пройдёт 9 смена в МДЦ «Артек», который расположен в Крыму, г. Ялте, пгт. Гурзуф. На этот раз участником 9 смены стала наша ученица — Якупова Диана, достигшая высоких результатов в обучении изобразительному искусству в конкурсах различного уровня. «Артек» станет значимым событием в жизни Дианы. подробнее
Дата публикации: 27.07.17
Стали известны результаты конкурса XIX Международного форума детского творчества «ЭКОЛОГИЯ ДУШИ — 2017», который ежегодно проводится при поддержке: ОГБОУ ДПО «Образовательно-методический Центр». В этом году в нем приняло участие более 3000 учащихся художественных школ, школ искусств, студий города Калининграда, Калининградской области, городов России (56 городов), Казахстана, Белоруссии, Литвы, Латвии, Канады, Азербайджана, Украины, Греции, Болгарии. подробнее
Дата публикации: 19.06.17
В Вичугской районной детской школе искусств (Ивановская область) состоялся XXII Областной открытый конкурс детского художественного творчества «Радуга». По итогам конкурса прошла выставка лучших работ. Тема выставки «Путешествие в Чукоккалу», посвящена юбилею детского писателя К.И. Чуковского. подробнее
Дата публикации: 19.06.17
Общественная организация «Белорусский зелёный крест» совместно с Министерством образования Республики Беларусь, Министерством культуры и Министерством природных ресурсов и охраны окружающей среды Республики Беларусь в марте 2017 г. подвела итоги 11 Международного конкурса живописи и графики «На своей земле». подробнее
Дата публикации: 19.06.17
11 Международный конкурс детского изобразительного творчества “ЭКОЛОГИЯ — 2016” закончился в декабре, а долгожданный конверт с результатами мы получили в начале июня. Организатор конкурса: Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская художественная школа» г. Старый Оскол. подробнее
Дата публикации: 7.06.17
Ежегодно в нашей стране отмечается год птицы. Цель кампании «Птица года» — привлечение внимания населения России к нашим птицам и проблемам их охраны.
В этом году, титул птицы года перешёл от яркого и броского удода к скромной буроголовой гаичке, или пухляку. Так её называют за манеру сильно распушать оперение в холодную погоду. подробнее
Дата публикации: 29.05.17
Подведены итоги III открытого областного конкурса рисунков «Музыка на бумаге». Организаторы конкурса: Команда Фестиваля музыки и искусств «Тремоло», Министерство культуры Самарской области, МБУ ДО «Художественная школа № 1» г. о. Тольятти, МБУ ДО «Детская художественная школа №1 им. Г. Е. Зингера» г. о. Самара, Радиостанция «Август». подробнее
Дата публикации: 24.05.17
16 мая в нашем выставочном зале были награждены лауреаты областного конкурса рисунков «Барсук талисман заповедника. Скажите, как его зовут?», проживающие в Тольятти, Выселках и Приморском. Жигулевский государственный природный биосферный заповедник подвел итоги конкурса, в котором на этот раз приняло участие 442 участника. подробнее
Дата публикации: 16.05.17
17 апреля в городе Череповец подвели итоги Всероссийского конкурса детского изобразительного творчества «Здоровые города России». Юные художники их разных городов России стали участниками крупномасштабного проекта, целью которого является привлечение детей к пропаганде здорового образа жизни, к активному участию в работе по улучшению своего физического здоровья, экологического благополучия, повышения качества жизни в родном городе, области, регионе. В этом году участниками конкурса стали 960 юных художников из 48 городов России. подробнее
Дата публикации: 3.05.17
Определены победители городского художественного конкурса детского и юношеского творчества «ART-СТАРТ — 17». Конкурс посвящен 50-летнему юбилею АВТОВАЗА и году ЭКОЛОГИИ. Организаторами конкурса являются: МБУ ДО ДХШ № 3 г. Тольятти, ГБПОУ СО «Гуманитарный колледж», АНО ВО «Поволжский православный институт имени Святителя Алексия, митрополита Московского». подробнее
Дата публикации: 28.04.17
В ГБУК Республики Марий Эл «Республиканский центр русской культуры» г. Йошкар-Олы подвели итоги межрегионального конкурса живописи и рисунка «Россия, Родина моя». Конкурс проводится в рамках праздничных мероприятий, посвящённых Дню славянской письменности и культуры. подробнее
Дата публикации: 24.04.17
22 и 23 апреля в ТГУ по адресу: ул. Фрунзе, 2Г, Институт изобразительного и декоративно-прикладного искусства прошла олимпиада на лучшую академическую работу по рисунку и живописи «СТУПЕНИ МАСТЕРСТВА — 2017». Награждение победителей прошло 23 апреля 2017 г. в 16.00. подробнее
Дата публикации: 24.04.17
5 апреля объявлены результаты заключительного тура Всероссийской олимпиады по комплексу предметов «Культура и искусство». В 2017 г. в отборочном туре приняли участие более 1500 участников из различных регионов России. По результатам отборочного тура во второй этап прошли наши ученики — Емельянова Маргарита, Сагалаева Мария, Ламонов Алексей, Львова Александра и Наумова Ксения. Четверо из пяти участников приняли участие в олимпиаде впервые. подробнее
Дата публикации: 5.04.17
31 марта в городе Чебоксары, на факультете художественного и музыкального образования Чувашского государственного педагогического университета им. Яковлева, состоялась Всероссийская олимпиада детского творчества «Я — будущий художник». Диплом 3 степени по направлению «Живопись» у учащейся 3 класса нашей школы — Рашевской Анастасии (преподаватель — Муругов Ю.А.). Мы поздравляем Анастасию с победой на олимпиаде и желаем дальнейших творческих успехов!
Дата публикации: 1.04.17
Презентация «Буроголовая гаичка-птица России 2017 года»
Познавательно–развлекательная игра
«Экологическое ассорти»
Классный руководитель Жукова Людмила Владимировна
(5 6 классы)
Цели:
Расширение и углубление знаний детей о животном и растительном мире
природы.
Развитие познавательной активности и любознательности.
Воспитание бережного отношения к природе и потребности в охране
окружающей среды.
Ход занятия:
Педагог: “Добрый день, дорогие ребята и уважаемые гости! Я очень рада
видеть вас в этом зале. Сегодня у нас состоится познавательная игра
“Экологическое ассорти”.
Девиз нашей игры – “Все горы высокие будут исхожены, все тайны
природы будут раскрыты”.
В ходе игры вам будут предложены конкурсные задания, в которых вы
продемонстрируете свои знания о природе, а также умения рассуждать,
доказывать, делать выводы.
Для нашей игры необходимы две команды, они у нас есть. Вот 1 команда, вот
2 команда. Команде надо придумать название. Я предлагаю вам свою помощь.
У меня в руках карточки с названием команд.
Ваша задача: их прочитать, посовещаться и выбрать то название, которое вам
понравится больше”.
Педагог раздает детям карточки с названиями команд:
РАДУГА, СОЛНЫШКО, СНЕЖИНКА, ЗВЕЗДОЧКА
Дети выбирают название команды, педагог прикрепляет эмблемы.
Педагог: “Ребята, нам нужно выбрать и капитанов команд”.
Дети выбирают капитанов команд.
Педагог: “Ребята наша игра будет состоять из разных тем: “РАСТЕНИЯ”,
“РЫБЫ”, “ПТИЦЫ”, “ЖИВОТНЫЕ”.
Я желаю успеха обеим командам. Итак, начинаем нашу игру.
Конкурсные задания.
I. Тема
“Рыбы”.
Если команда отвечает самостоятельно, без подсказки, получает три бала,
после первой подсказки – два балла, с помощью другой команды – один балл.
Первый вопрос: у этой рыбы фантастическая жадность. В ее желудке
находят не только других рыб, но и мышей, мелких и средних птиц, а еще
часы, монеты – видимо она принимает их за рыбку с яркой чешуей. Ребята,
что это за рыба?”.
Подсказка: Это речная хищница. На ее зеленом теле есть полоски и пятна. У
нее очень острые зубы.
Помощь другой команды:
Стой плотва и караси!
И пощады не проси!
Я хозяйка здесь в пруду –
На охоту я иду (щука).
Второй вопрос: “Это самая большая из пресноводных рыб, обитающих в
реках России. У нее нет чешуи, предпочитает жить на дне водоема, где ее
часто не отличишь от бревна. Ребята, а это что за рыба?”.
Подсказка: У этой рыбы есть усы.
Помощь другой команды:
Говорят, один рыбак,
В речке выловил башмак,
Но зато ему потом
На крючок попался…(сом).
Подведение итогов конкурса.
Педагог: “Ребята, на земле около 200 тысяч видов разных рыб. Какие рыбы
вы знаете? (Ответы детей.) Многие из них обитают в наших реках: щука,
налим, таймень, хариус, пескарь, окунь. Рыба приспособлена к тому месту, в
котором живет. И лишь тогда в реках будет много рыбы, когда вода в них
станет чистой, и каждая рыбка будет иметь возможность оставить потомство. Так давайте же с вами, ребята, не будем засорять водоемы, а будем бережно
относиться к богатству природы”.
Конкурс художников “
Нарисуй рыбу”.
Педагог: “Ребята, каждой команде надо нарисовать рыбу с завязанными
глазами. Для этого вы, соблюдая очередь, подходите с завязанными глазами к
мольберту, внимательно меня слушаете и выполняете инструкции:
Нарисуй глаз рыбы – сделай поворот кругом.
Нарисуй плавник – присядь 2 раза.
Нарисуй тело рыбы – два шага назад, 2 шага вперед.
Нарисуй хвост – развяжи косынку на глазах.
Молодцы, все постарались, рыбы получились замечательные, как живые.
Благодаря юным, талантливым художникам, у нас поднялось настроение и мы
готовы к новому конкурсу”.
II. Тема
“Животные”
По очереди педагог задает командам вопросы о животных.
Задание для первой команды.
Педагог: “Я очень вынослив, могу обходиться без пищи и воды несколько
недель. А когда есть вода, я могу выпить более 100 литров, за 5 минут. Кто
я?”. (Верблюд).
Задание для второй команды.
“У меня прекрасное зрение, тонкий слух, удивительное чутье, а еще про меня
говорят, что меня “ноги кормят”. Кто я?”. (Волк).
За каждый правильный ответ команда получает 1 балл.
Пантомима”
.
Конкурс “
Педагог: “Сейчас каждая команда получит карточку с изображением
животного. Вы должны изобразить это животное без слов так, чтобы его
узнала другая команда”.
Педагог предлагает детям карточки с изображением животных: зайца, лисы,
медведя, лося.
За каждый правильный ответ команда получает 1 балл.
Подведение итогов. Педагог: “Молодцы ребята. Ребята, а вы знаете, что животные играют
большую роль в природе, без них многие растения не могли бы размножаться
и расти. А какие животные водятся в наших лесах? (Ответы детей). А вы
знаете, что некоторых животных совсем истребили, а некоторые находятся
под угрозой. Если их не охранять, не помогать им, то они тоже могут
погибнуть. Например, волк, лось, которые обитают в наших лесах”.
III. Тема
“Птицы”
Конкурс “Кто больше назовет птиц”.
: “Ребята, а сейчас я вас приглашаю принять участие в конкурсе
Педагог
команд “Кто больше назовет птиц”. Каждой команде необходимо назвать как
можно больше птиц”.
Участники команд по очереди называют птиц, за правильный ответ – 1 балл.
Подведение итогов.
: “Ребята, как вы считаете, что для зимующих птиц страшнее – холод
Педагог
или голод? Почему? Действительно, для птиц зимой страшнее голод, т.к.
ледяные корки на ветвях деревьев и на снегу затрудняют птицам добывание
корма. В зимнюю стужу, голодные и ослабевшие птицы легко замерзают. В
суровую зиму из десяти синичек, которые живут в нашем краю, выживает
только одна. Поэтому необходимо помочь птицам в это трудное для них
время. Что вы можете сделать для птиц? (Ответы детей.) А что мы с вами уже
сделали? (Ответы детей.) Не забывайте о птицах, ребята, зимой”.
I V. Брейнринг.
Конкурс “Гонка за лидером”.
Педагог: “В этом конкурсе командам необходимо правильно ответить на как
можно большее количество вопросов. Если вы знаете правильный ответ,
поднимайте руку. Победит та команда, которая правильно ответит на большее
количество вопросов. За каждый правильный ответ команда получает 1 балл”.
I. Вопросы:
Дикое хищное животное с пушистым рыжим хвостом. (Лиса.)
Птичий домик. (Гнездо.)
Дерево – символ нашей Родины. (Береза.) Ночная птица. (Сова.)
Нос птицы. (Клюв.)
Ребенок кошки. (Котенок.)
Курица мужского рода. (Петух.)
Кто спит под своими ушами? (Заяц.)
Какую траву даже слепые знают? (Крапива.)
Зимнее логово медведя. (Берлога.)
Вертится, стрекочет, весь день хлопочет. Что это за птица? (Сорока.)
Колобок, обросший иголками. (Еж.)
Кто из обителей болота стал женой Иванацаревича? (Лягушка.)
Из какого дерева делают спички? (Осина.)
Что снесла курица? (Яйцо.)
В воде купался, сухим остался. (Гусь.)
Какая рыба в праздники надевает шубу? (Сельдь.)
Кто бежит задними ногами вперед? (Заяц.)
У кого уши на ногах? (Кузнечик.)
Что теряет лось каждую зиму? (Рога.)
Что случается с пчелой после того, как ужалит? (Умирает.)
Двоюродные братья зайцев. (Кролики.)
Какая птица выводит птенцов зимой? (Клест.)
Какая рыба к старости становится горбатой? (Горбуша.) Кто может пить ногой? (Лягушка.)
Чем больше колец, тем старше жилец. (Дерево.)
Маленькая, легонькая, а за хвост не поднимешь. (Ящерица.)
Кто спит вниз головой? (Летучая мышь.)
У кого самый чуткий “нос”? (Бабочка.)
Я вегетарианец, предпочитаю питаться травой, листьями и ветвями. У меня
очень толстая шкура и почти нет волос. Живу я у воды, но главная моя
особенность – это рог. Размер его может быть от небольшого бугорка до
рекордной величины в полтора метра. (Носорог.)
Я живу в Австралии. У меня очень длинные и сильные задние лапы и большой
хвост. Я могу прыгать на 12 метров в длину и на 3 метра в высоту. (Кенгуру.)
Горилла, шимпанзе, макак, гиббон, мартышка. Все это – … (обезьяны).
Я самый крупный представитель семейства кошачьих – достигаю в длину 3
метров. Я хороший охотник и способен справиться с любым животным,
встретившимся на моем пути. Охочусь я в одиночку. (Тигр.)
Я из семейства кошачьих. Живем мы группами, каждая группа называется
прайд. Охотимся мы тоже группами, хотя все остальные кошачьи охотятся в
одиночку. А еще меня называют “королем джунглей”. (Лев.)
Живу я в Африке, предпочитаю держаться возле воды. Шкура у меня толстая,
примерно 5 см, а вес больше 3 тонн. Я хорошо плаваю, ныряю, и даже мой
детеныш, еще не умея ходить, уже учится плавать. Иногда меня называют
“водяной лошадью”. (Бегемот.)
Мое тело покрыто густой шерстью двух цветов – черного и белого. В черный
цвет окрашены лапы, плечи, уши и пятна вокруг глаз, вся остальная шерсть –
белая. Живу я в Китае. (Панда.)
Меня вы сразу узнаете. Вопервых, я самое длинношеее существо на планете.
А вовторых, я самое высокое животное: моя голова возвышается почти на 6
метров над землей! (Жираф.)
У меня прекрасное зрение, тонкий слух, удивительное чутье: считают, что оно
сильнее обоняния человека в миллион раз. А еще про меня говорят, что меня
“ноги кормят”. Кто я? (Волк.) Узнаете по следу, кто я? Подсказка: я самый крупный зверь наших лесов.
(Лось.)
Я большой и косолапый, сплю в берлоге зимой, люблю малину и мед.
(Медведь.)
Подведение итогов.
VI. Тема
“Растения”
1. Конкурс загадок.
Когда идешь тропинкою, куда не бросишь взгляд –
В полях белеют шарики на тонких стебельках.
Сквозные, серебристые, они, как пух, легки.
Стоят чутьчуть качаются от ветерка с реки.
: “Да, ребята, это одуванчик – маленькое, луговое солнышко. Уйдет
Педагог
большое солнце за тучи – и луговое солнышко тоже спрячется, с головой
укроется зеленым “платочком”.
Тонкий стебель у дорожки, на конце его сережки.
На земле лежат листки, маленькие лапушки.
Нам он, как хороший друг, лечит раны ног и рук! (Подорожник)
За каждый правильный ответ команда получает 1 балл.
Итоговый этап.
Педагог: “Ребята, как здорово, что мы сегодня, хоть на несколько минут,
окунулись в мир природы, во все многообразие ее животного и растительного
мира. Убедились в том, что природа и человек – это одно целое. Человек
живет на Земле в постоянном окружении растений и животных, ведь не зря
говорят, что природа – это наш дом. И очень важно, чтобы вы, ребята,
научились любить, ценить и охранять природу. И тогда жизнь станет для вас
богаче и интереснее. Вы не будете равнодушными и бессердечными: кто
любит природу, тот не испортит дерево, не сорвет цветок, не погубит птицу”.
Педагог:
“Берегите Землю! Берегите!
Жаворонка в голубом зените,
Бабочку на листья повилики, На тропинке солнечные блики,
Ястреба парящего на поле,
Полумесяц над речным простором,
Ласточку, мелькающую в жите,
Берегите Землю! Берегите!”.
Подведение итога всей конкурсной программы. Победившая команда
получает именные грузики в вагончик знания книги.
Педагог: “Спасибо, ребята, за участие в игре “Экологическое ассорти”.
Лучшие творческие гаджеты для художников и любителей искусства »Gadget Flow
Из-за распространения COVID-19 многие из нас почти месяц находятся в изоляции. Это означает, что вы, вероятно, уже посетили свой дом Мари Кондо, внимательно прочитали и все смотрели на Netflix. Если у вас закончились дела, возможно, вам стоит подумать о том, чтобы проявить свою творческую сторону с помощью некоторых творческих гаджетов.
Если вы интроверт, нет сомнений, что вы придумали бесчисленное множество способов провести время взаперти.Вам нужно читать книги, смотреть шоу Netflix и играть в игры. Экстравертам среди нас может потребоваться немного больше вдохновения. Но независимо от того, нравится ли вам проводить время в одиночестве или нет, длительные периоды в помещении сказываются на всех. Один из способов скоротать время и улучшить свое здоровье — это заняться искусством. Ага, точно так же, как в средней школе. На этот раз вы побалуйте своего внутреннего Пикассо некоторыми творческими гаджетами.
Вы, наверное, уже знаете, что искусство полезно для вас. Но исследования показывают, что даже неважно, талантливы ли вы.Согласно эксперименту 2016 года, проведенному Гирией Каймал, доцентом кафедры терапии изящными искусствами Университета Дрекселя, 45 минут творческой деятельности значительно снижают стресс в организме, независимо от художественного таланта. Это обнадеживающие новости для тех из нас, кто любит рисовать, но не так хорош в этом.
Независимо от вашего таланта, эти творческие гаджеты понравятся как любителям, так и профессиональным художникам.
Планшет для рисования может стать вашим альбомом для рисования
Планшет для рисования позволит вам рисовать и фиксировать свои идеи прямо на экране.Существует множество планшетов для рисования, и если вы профессиональный художник, вам следует подумать о таких вещах, как чувствительность к давлению, размер и точность, прежде чем покупать их. Для любителя эти вещи не имеют большого значения, но вы можете подумать о размере. Большие экраны дают больше места для работы. Вот несколько хороших:
XP-Pen Artist Display 15,6 Pro Tablet
Чтобы вдохновить вас на творчество, планшет XP-Pen Artist Display 15.6 Pro поставляется со стилусом, перчаткой для рисования, подставкой и, конечно же, планшетом.Планшет предлагает разрешение 1920 x 1080 и 15,6-дюймовый экран. Поскольку он отображает цветовую гамму NTSC 88% и наклоняется до 60 градусов, он показывает вам все и идеально подходит для работы. Это означает, что вы можете создавать рисунки и видеть их в естественных цветах, появляющихся с экрана.
Планшет XP-Pen Artist Display 15.6 Pro Holiday Edition, черный цвет
Iskn Slate 2 Plus Графический планшет для рисования
Графический планшет Iskn Slate 2 Plus для рисования позволяет рисовать на бумаге и смотреть, как ваши творения появляются на экране прямо перед вами.Точно так же вы даже можете использовать свои любимые карандаши со Slate 2 Plus, поэтому ничего не нужно менять, переходя на цифровой формат. Кроме того, графический планшет для рисования позволяет вам наслаждаться тем же ощущением бумаги, которое вы знаете и любите. Вы можете использовать свою любимую бумагу, а также любой блокнот толщиной менее 7 мм. Кроме того, приложение Imagink предоставляет множество различных инструментов для рисования с отличительной визуализацией, таких как карандаш и фломастер.
Планшет Wacom Intuos Pro Pen
В качестве планшета для рисования профессионального уровня вам подойдет планшет Wacom Intuos Pro Pen. Он идеально подходит для создания цифровых эскизов, профессиональной графики, дизайна одежды, а также редактирования фотографий, 3D-скульптуры, иллюстраций и многого другого.Благодаря перо Wacom pro Pen 2 с 8192 уровнями давления пера (в комплекте) и 60 уровнями распознавания наклона во всех направлениях, панель Wacom обеспечивает максимальную точность и естественное ощущение письма.
Используемый перьевой дисплей Wacom One Creative
Adobe Creative Cloud Connected Paper Tablet
Adobe Creative Cloud Connected Paper Tabletlets позволяет оцифровывать свои рисунки в режиме реального времени с помощью Moleskine Pen +.Точно так же Adobe Creative Cloud Connected Paper Tablet выводит ваш контент на экран через Adobe Illustrator. Кроме того, Pen + позволяет проявить творческие способности на бумаге и смотреть, как ваши рисунки загружаются на любое цифровое устройство. Благодаря резервному копированию Creative Cloud вы можете рисовать на ходу и загружать свои работы в облако из любого места. Благодаря очень большому размеру планшет Adobe Creative Cloud Connected Paper Tablet дает вам много возможностей для творчества.
Adobe Creative Cloud Connected Paper Tablet Design
Рисование стилусом
Стилус художника не менее важен, чем планшет для рисования.Этот творческий гаджет является неотъемлемой частью цифрового искусства и дизайна. И, как и на планшетах для рисования, есть из чего выбирать. Вот некоторые из наших любимых.
Умное перо для рисования и стилус для сенсорного экрана
Умное перо Scribble и стилус для сенсорного экрана — невероятные инструменты, которые позволят вам рисовать любым цветом. В Pen используются улучшенные чернила, которые не выцветают на свету. А ваши рисунки с помощью Scribble водонепроницаемы. Устройство также оснащено цветным сканером RGB, что означает, что вы можете скопировать идеальный оттенок с любого объекта.Но творчество не заканчивается ручкой и бумагой. Вы также можете использовать Scribble Stylus с вашими любимыми приложениями для дизайна и иллюстраций. Он отлично работает с iPad Pro, Surface Pro, планшетами Android и множеством других устройств.
Смарт-перо для рисования и стилус для сенсорного экрана в использовании
Apple Pencil (второе поколение)
Apple — ответ стилусу для художников — Apple Pencil.Он может похвастаться точностью, отзывчивостью и естественной текучестью традиционного пишущего инструмента, но предлагает гораздо больше. Apple Pencil позволяет превратить ваш iPad в блокнот, холст или что-нибудь еще, что вы можете себе представить. Он совместим только с некоторыми планшетами iPad, поэтому перед покупкой убедитесь, что у вас есть гарантия.
Apple Pencil (второе поколение) белого цвета
Стилус 4-в-1 The Friendly Swede
Стилус Friendly Swede 4-в-1 предлагает максимальное разнообразие цифровых рисунков для творческого гаджета.Он сочетает в себе стилус, стилус с тонким диском, шариковую ручку и кисть в одном устройстве. Все функции заменяемы, и вы получите два наконечника диска, два наконечника с волокном и одну дополнительную щетку.
Эти художественные аксессуары тоже классные
NeoLucida XL Оптическое устройство для рисования
Оптическое средство для рисования NeoLucida XL позволит вам рисовать все, что вам интересно. Эта изящная система, оснащенная зеркалом и стеклом, проецирует объекты на вашу бумагу, чтобы вы могли их рисовать. С помощью проектора этого художника вы можете обвести объект и воссоздать его в своем стиле.NeoLucida XL идеально подходит для художников и энтузиастов и привносит новое измерение вдохновения в ваш альбом для рисования.
NeoLucida XL Оптический помощник для рисования, черный
DraftTable iPad Pro Стенд для черчения
Если вы рисуете в цифровом формате, вам понадобится гаджет для творчества, чтобы стабилизировать планшет. Подставка для рисования DraftTable iPad Pro разработана специально для iPad Pro и обеспечивает безопасность и удобство.Он удерживает ваше устройство под углом и может выдерживать целый день проектирования, стилизации и работы. Кроме того, вы можете регулировать угол наклона благодаря скрытым петлям с подпружиненной внутренней пружиной. DraftTable идеально подходит для фотографов, цифровых художников, студентов и многих других.
DraftTable iPad Pro Подставка для черчения в использовании
Numark DJ2GO2 Touch Pocket DJ-контроллер
Карманный DJ-контроллер Numark DJ2GO2 Touch — это творческий гаджет, который вам понадобится, чтобы попрактиковаться в скрэтчинге и многого другого, если вы хотите научиться микшировать свои собственные наборы.Это компактное диджейское устройство с емкостными сенсорными джогами позволяет легко скретчить и микшировать ритмы. Этот двухканальный контроллер поставляется с программным обеспечением Serato DJ Lite. Кроме того, вы можете перейти на Serato DJ Pro, когда почувствуете, что готовы. Это программное обеспечение дает вам доступ к миллионам различных треков как из SoundCloud, так и из TIDAL.
Вдохновляйтесь нетехническими принадлежностями для искусства
Гаджеты — это еще не все. Эти нетехнические творческие гаджеты отлично подходят для нецифрового искусства и вдохновят вас своей красотой.
Палитра лепестков
Вы почувствуете, как Моне рисует пруд с кувшинками с помощью этой палитры из керамогранита Petal Palette в цветочном стиле. Эта красивая, но функциональная палитра с шестью выемками для опоры кисти, восемью углублениями для размещения краски и чашей для ополаскивания кисти поможет развить ваши творческие способности. Он тоже ручной работы, поэтому такая художественная палитра будет уникальной.
Краска Natural Earth
Вы сможете смешивать свои собственные краски и создавать произведения искусства, как старые мастера, с помощью Natural Earth Paint, 100% чистых и натуральных масляных красок.Естественно нетоксичные, эти краски создают самые архивные, устойчивые к ультрафиолетовому излучению, долговечные и сияющие краски на рынке. Это высококачественные пигменты, которые выращивают по всему миру.
Зеленая краска Natural Earth
Кожаный футляр-валик
Еще один творческий гаджет, который вдохновит вас на рисование, — это кожаный футляр-ролл. Это идеальный футляр для хранения ручек, кистей и карандашей в порядке. Изготовленный из натуральной кожи в пяти вариантах расцветки, вы почувствуете себя художником викторианской эпохи, зарисовывающим сцены природы.Вы также можете добавить индивидуальность, и материал будет достаточно прочным, чтобы прослужить вам долгие годы.
Это наша подборка лучших творческих гаджетов, которые помогут вам проникнуться вашей художественной стороной. У вас есть любимые гаджеты, о которых мы не упомянули? Оставить комментарий и дайте нам знать!
Лорен пишет и редактирует с 2008 года. Ей нравится работать с текстом и помогать писателям обрести свой голос. Когда она не печатает за компьютером, она готовит и путешествует с мужем и двумя дочерьми.
Презентация на тему каштановой походки. Презентация бугристого гаджета по биологии. За что эта птичка заслужила такой чести
HOBBY GRABIT ПТИЦА ГОДА 2017
Неверова Н.Ф. — учитель биологии, МБОУ СОШ №17
города Димитровграда Ульяновской области.
Дорогие друзья!
С Новым годом!
Пусть в этом году сбудутся все самые заветные желания, пусть будет год мирным, успешным и благополучным!
А если случится беда — желаем друг другу не унывать, ведь фугу никогда не умирает в самые лютые зимние морозы.
С Новым 2017 годом, годом петуха и фугу!
Союз охраны птиц России
Шатенка — птица года 2017
Закончился 2016 год, и титул птицы года переходит с яркого и запоминающегося удода на скромную каштановую гаджетку, или пуховку.
За что эта птичка заслужила такой чести
Несмотря на хрупкое телосложение, она может быть символом успешного преодоления трудностей: эта птичка зимует не только в средней полосе Европейской России, но и в Якутии, при «полюс холода», где нередки морозы до минус 50 градусов.В суровые зимы кареглазая гаджет спасает запасы корма, созданные в теплую погоду. Орнитологи подсчитали, что с весны до осени один гаджет хранит в укромных местах до 15 кг озимого стада (в основном, семян ели) — около полумиллиона кормовых единиц. Для успешной перезимовки достаточно 300 000 таких предметов, но инстинкт подсказывает перестраховаться — некоторые запасы зимой не обнаружатся.
Свое национальное название «фугу» эта птица получила за то, что на морозе оперение сильно распушается, превращаясь в пухлый рыхлый клубок.Шатенка — типичный лесной житель; в городах встречается только в лесопарках.
Неумолимая статистика показывает, что в первый год жизни выживает только треть из 1000 аллюров, около 50 птиц доживают до 5 лет и только три доживают до 6-7 лет. Максимально известная продолжительность жизни пуффера — 9 лет.
Период размножения начинается в апреле — мае, в июле появляются летающие птенцы. Гнездо располагается в гнилом стволе или пне мертвого дерева (обычно березы, осины, ольхи, лиственницы) на высоте до 3 м над землей.Как и хохлатая синица, каштановый гаджет предпочитает самостоятельно выдолбить (а точнее вырвать) гнездо, однако в случае неудачи может использовать уже готовые естественные пустоты или старые гнезда хохлуса, маленького пестрого дятла. или собственное, после углубления и расчистки дупла.
Распространение
Основной строительный материал — это кусочки коры, бересты, полоски намокшего лба, иногда шерсть и небольшое количество перьев. После завершения строительства перерыв 1-5 дней.Кладка 5-9 яиц, за редким исключением 1 раз в год. Яйца белые с красновато-коричневыми пятнами и пятнышками, часто более толстыми на тупом конце. Размеры яиц: (15-16) х (12-13) мм. Самка насиживает 13-15 дней, а самец ее кормит и охраняет территорию. Иногда самка покидает гнездо и самостоятельно добывает себе пропитание.
Цыплята появляются асинхронно, обычно в течение двух или трех дней.
FOOD
Питается мелкими беспозвоночными и их личинками, а также семенами и плодами.Летом рацион взрослых птиц делится примерно поровну между животной и растительной пищей, а зимой до трех четвертей состоит из пищи растительного происхождения, в основном из семян хвойных пород — сосны, ели и можжевельника.
Дело в том, что каштановый гаджет острее всех дуплистов реагирует на пикник с кострами (так как в этой ситуации сначала вырубают небольшие сухие деревца, необходимые для гнездования). Шатенка пропадает из лесов, в которых проводились санитарные рубки, после проведения дренажных работ, плохо переносит парковое озеленение, проводимое в местах своего обитания.
В 2017 году, объявленном в России Годом особо охраняемых природных территорий и Годом экологии, уход за умелым гаджетом поможет всем нам не только сформировать экологическую культуру населения, но и спасти мир. вокруг нас для людей и птиц.
НАЙТИ МЕДВЕДЯ
поползень
ОТВЕТИТЬ НА ВОПРОСЫ
Что ест каштановый гаджет?
Почему она заслуживает титула «Птица года»
Вам понравился каштановый гаджет? Что именно?
Семейство синиц (Paridae )
Другие виды этого семейства:
Черноголовая походка
Хохлатая синичка
Москва
Голубая синица
Черноголовая походка
Пухляк очень похож на черноголовый гаджет, отличается от него голосом и некоторыми особенностями окраски: «шапочка» на затылке идет дальше по шее и матовая, а не блестящая. ; черное пятно под клювом шире и напоминает «нагрудник», на крыле есть светлый участок, образованный яркими краями вторичных перьев.Полового диморфизма нет.
Пухлая песня — это повторяющаяся последовательность нежных и грустных звуков, более характерной является звучный, слегка гнусавый крик (обычно передаваемый по слогам: «цици-джи-джи»), который птица произносит очень часто.
НАРИСИТЕ ПТИЦУ ГОДА
Серовато-коричневое оперение
«Шляпа» на затылке матово-черного цвета.
черное пятно под клювом
Щеки беловатые. Бока шеи тоже беловатые, но имеют легкий охристый оттенок.
светлых участков на крыле,
светлых краев вторичных перьев.
Назовите птицу по номеру новогодней игрушки
орех буроголовый
свиристель
поползень
большая синица
СПАСИБО ЗА ВНИМАНИЕ
И источник
http : //www.rbcu.ru/news/press/32900 /
Википедия Коричневая походка
Личные наблюдения.
Интернет-картинки
Союз охраны птиц России ежегодно выбирает птицу года. Основными критериями отбора являются: распространение птиц на большей части страны, признание и потребность в помощи человека.
Гаджет с коричневой головкой под латинским названием Parus cinereus montanus был впервые описан в 1827 году шведским натуралистом Томасом Конрадом фон Бальденштейном.
Некоторое время Пуховка относилась к категории синиц.Но в 2005 году, после исследования ДНК гаджетов, Американское общество орнитологов выступило с инициативой вернуть ранг этого рода Poecile, как это было в конце XIX века, и назвать фугу Poecile montanus .
Коричневый гетр — типичный лесной житель, встречается в лесопарках, если там есть сухие деревья. Вырубка засохших деревьев приводит к резкому сокращению численности популяций гаджетов, поскольку они теряют места гнездования. В отличие от других видов синиц, самогонка может выдолбить дупло в деревьях мягкой, легко гниющей древесиной в естественных условиях (осина, ольха, береза). Иногда занимает пустые гнезда других дуплистов. В искусственных гнездах пуховки очень редки.
Маленькая гетра — самый многочисленный вид синиц после большой синицы. Это небольшая птичка с темно-коричневой шляпкой на голове. Длина 12-14 см, вес 9-14 г, размах крыльев 16-22 см.По оценкам ученых, из каждой 1000 вылупившихся птенцов две трети умирают. Численность популяции сохраняется за счет большого количества отложенных яиц (до 9 в одной паре). Наибольшая продолжительность жизни — до 9 лет. Ведет малоподвижный образ жизни. Редко встречается в населенных пунктах.
У маленького гаджета есть интересная особенность: сразу после кормления птенцов он начинает готовить запасы корма. Это могут быть разные семена, например, семена ели и сосны, различных пауков и насекомых.Более того, на своей гнездовой территории птица может несколько раз прятать косяки.
Бурая гаджет приносит большую пользу, поедая вредителей сосны и ели. Эта хрупкая птица производит недоступных для дятлов насекомых, поскольку спокойно может балансировать на тонких ветках.
В роду Гаичка несколько видов. При использовании фотографий из Интернета для презентаций или буклетов необходимо отличать каштановый гаджет от его сородичей: черноголовых и седовласых.
Новые записи: (4) (9) (7) (2)
Союз охраны птиц России (СОПР) выбрал птицу 2017 года коричневоголовый гаджет. Эту птицу еще называют пухлой, за манеру сильно распушать оперение в холодную погоду.
Маленькая гетра — самый многочисленный вид синиц после большой синицы. Это небольшая птичка с размахом крыльев 16-22 см и весом 9-14 г.
Вопреки названию птицы, ее голова не коричневая, а черная, хотя и более тусклая, чем у черноголовой или болотной упряжи. Черный цвет занимает всю верхнюю часть головы и даже немного захватывает шею. Остальное оперение верхней части тела, а также крылья и хвост серые, а щеки, грудь и живот белые.
Осенью эти синицы часто держатся в общих стаях с другими синичками, пищухами и поползнями.Они осматривают как хвойные, так и лиственные деревья и чаще других синицы прыгают на землю в поисках пищи среди опавших листьев осенью и снежных поверхностей зимой.
На снегу очень легко увидеть следы прыгающих гаджетов. Размер отпечатка ее лап заметно меньше, чем у большой синицы, и немного больше, чем у других наших синиц — синицы, гренадера и москвичи. Двигаясь по снегу, она не опускает ногу, а слегка волочит ее по поверхности, с потолком.Таким образом, длина следа на снегу часто оказывается немного длиннее опорной поверхности стопы.
Летом не найдешь пуфа возле человеческого жилища. До июля молодых синиц привязывают к гнезду, позже они сольются в шумные веселые стаи с королями и другими птичками. До зимы кочует с места на место. Зимой, когда птицам не хватает корма, их можно увидеть в городских парках, садах, у водоемов.Пища буроголового гетра очень разнообразна — в основном это гусеницы, долгоносики и пауки.
Как и некоторые другие виды синиц, гетры хранят пищу летом и ранней осенью. Очень ярко выражена склонность к хранению пищи у пухленьких. В течение года они скрывают часть найденной еды. Хранение кормов можно наблюдать даже зимой, казалось бы, при самых неблагоприятных условиях кормления. Молодые фуги начинают прятать пищу в июле.
Иглобрюхи прячут свои запасы в самых разных местах: на хвойных и лиственных деревьях, реже на кустах, пнях и даже на земле у основания стволов.Скрытую пищу иногда прикрывают куском коры или лишайником. За один день одна пичуга может обустроить и наполнить до двух тысяч таких кладовых!
Однако гаджеты, судя по всему, не запоминают расположение запасов и случайно находят спрятанную еду. Использование запасов начинается иногда почти сразу после их заготовки. Часть найденных запасов птица съедена, часть снова скрыта. Благодаря такому постоянному укрыванию корм распределяется более-менее равномерно по площади участка.
Описание презентации для отдельных слайдов:
1 слайд
Описание слайда:
Бурологический гаджет Выполнил Никита Шитиков, студент МБОУ совхоза ОШ, накануне недели «естествознания»
2 слайда
Описание слайда:
Описание или внешний вид.Маленькая птичка плотного телосложения, с большой головой, короткой шеей и невзрачным серовато-коричневым оперением. Длина тела 12-14 см, размах крыльев 16-22 см, масса 9-14 г. Верх головы и затылок тускло-черные (но не коричневые, как следует из названия), а шляпка заходит далеко назад на переднюю часть спины. Остальная часть верхней части — большая часть спины, плечи, средние и малые покрывающие крылья, поясница и хвост буровато-серые. Крупные кроющие имеют такой же цвет, но более темный оттенок посередине.Скулы, закрывающие уши, беловатые. Бока шеи тоже беловатые, но имеют легкий охристый оттенок. Передняя часть горла отмечена большим черным пятном — «манишка». Низ грязно-белый, с легким охристым налетом по бокам и под хвостом. Клюв темно-коричневый, ноги темно-серые.
3 слайда
Описание слайда:
Пухлый голос Пухлый вокальный репертуар не так разнообразен, как у близкой ему черноголовой штучки.Есть два основных типа песен: показательные, которые используются для привлечения партнера, и территориальные для обозначения места гнездования. Демонстрационная песня представляет собой серию размеренных меланхолических свистов «ти … ти … ти …» или «ти … ти … ти …» на той же высоте или с нарастающим тоном. Этот свист, исполняемый мужчиной и женщиной, несколько отличается среди равнинных и горных популяций, но может включать вариации обоих типов.
4 слайда
Описание слайда:
Распространение Ареал распространения охватывает лесную зону Евразии к востоку от Великобритании и центральные районы Франции (бассейн Сены, среднее и нижнее течение Луары) до побережья Тихого океана и Японских островов.На севере доходит до границы древесной растительности, доходя до лесотундры — в Скандинавии и Финляндии до 69-70 ° С., Европейской части России и Западной Сибири до реки Енисей до 68 ° С. Ш., восток до 66-й параллели.
5 слайдов
Описание слайда:
Среда обитания Синицы меньше других склонны к антропогенным ландшафтам и редко встречаются вблизи человеческого жилья. Основной биотоп — горные и равнинные хвойно-смешанные леса с участием сосны, ели и лиственницы, часто глухие, заболоченные участки и поймы рек.В Сибири населяет сплошную хвойную тайгу, болота спанга, ивы и ольховые кустарники на северной окраине тундры. В лесостепи юга Сибири селится среди насаждений кедра сибирского. В Центральной Европе встречается в основном в пойменных лесах среди кустарников, в небольших рощах, на опушках. В горах встречается вплоть до границы древесной растительности — в Европе до 2000 м, на Алтае до 2300 м, в Китайском Тянь-Шане до 2745 м над уровнем моря.Вне сезона размножения он также поднимается намного выше — например, в Тибете были зафиксированы встречи пухлых птенцов на высоте 3840 и 3960 м над уровнем моря.
6 слайдов
Описание слайда:
Размножение Сезон размножения начинается в апреле — мае, в июле появляются летающие птенцы. Пары образуются зимой на первом году жизни и, как правило, остаются до смерти одного из партнеров. Во время ухаживания самец поет и гоняется за самкой, обе птицы качают крыльями и наклоняются.Спариванию предшествует демонстративное подношение пищи, сопровождающееся бормотанием самца и побуждением самки. Гнездится на одном участке площадью до 9 га, который охраняет круглый год. Гнездо располагается в гнилом стволе или пне мертвого дерева (обычно березы, осины, ольхи, лиственницы) на высоте до 3 м над землей. Часто гнездо располагается очень низко, на высоте не более метра. Как и хохлатая синица, каштановый гаджет предпочитает самостоятельно выдолбить (а точнее вырвать) гнездо, однако в случае неудачи может использовать уже готовые естественные пустоты или старые гнезда хохлуса, маленького пестрого дятла. или собственное, после углубления и расчистки дупла.Реже они занимают протеин и только в исключительных случаях искусственные дупла.
7 слайдов
Описание слайда:
Еда Ест мелких беспозвоночных и их личинок, а также семена и плоды. Летом рацион взрослых птиц делится примерно поровну между животной и растительной пищей, а зимой до трех четвертей состоит из пищи растительного происхождения, в основном из семян хвойных пород — сосны, ели и можжевельника. Молодняк кормят гусеницами бабочек, пауков и личинок пилильщиков с последующим добавлением растительных кормов.Взрослые особи в большом количестве поедают пауков, мелких жуков (особенно долгоносиков), бабочек на всех стадиях развития, конских крылатых, перепончатокрылых (пчелы, осы), полукрылых и двукрылых (мухи, комары, мошки). Он также питается сетчаткой, ручейниками, муравьями, многоножками, сенокосами, клещами, дождевыми червями и улитками.
8 слайдов
Описание слайда:
Систематика и подвиды Коричневый гаджет под латинским названием Parus cinereus montanus был впервые описан в 1827 году швейцарским натуралистом Томасом Конрадом фон Бальденштейном.До недавнего времени большинство авторов считали все аллюры подродом Poecile более крупного рода Tit (Parus), а коричневоголовые гетры назывались Parus montanus. Это название до сих пор широко используется в мире, однако анализ последовательности гена цитохрома-b митохондриальной ДНК, проведенный в 2005 году группой американских молекулярных биологов, показал более отдаленное отношение этой группы птиц к другим синицам, чем думал ранее. В результате Американское общество орнитологов выступило с инициативой вернуть ранг рода Poecile, как это было принято в конце XIX века, и назвать пухлых Poecile montanus.
9 слайдов
Описание слайда:
Ссылки и литература. Позвоночные животные России — Коричневая походка Parus montanus Baldenstein, 1827 г. «Природа Байкала». Бурая походка. Дементьев, Г.П .; Гладков Н.А.Птицы Советского Союза. — Советская наука, 1954. — Т. 5. — 803 с. Коблик, Е. А. Разнообразие птиц (по материалам экспозиции Зоологического музея МГУ). — М .: Изд-во МГУ, 2001.- Т. Том 4. — ISBN 5-211-04072-4. Мальчевский А.С., Пукинский Ю.Б. Птицы Ленинградской области и сопредельных территорий. — Л .: Изд-во Ленинградского университета, 1983. Михеев А.В. Биология птиц. Полевой идентификатор птичьих гнезд. — М .: Просвещение, 1975. — 171 с. Рогачева, Е. Птицы Средней Сибири. Распространение, численность, зоогеография. — М .: Наука, 1988. — 310 с. — ISBN 5-02-005252-3. Рябицев, В. Птицы Урала, Приуралья и Западной Сибири: Путеводитель-определитель.- Екатеринбург: Изд-во Урал. Университет, 2001. — 608 с. — ISBN 5-7525-0825-8. Степанян Л.С. Конспект орнитологической фауны России и сопредельных территорий. — М .: Академическая книга, 2003. — 808 с. — ISBN 5-94628-093-7. von Baldenstein, T. C. Der Vogelbauer nebst Anmerkungen über die Naturgesch. — Кальвен-Верлаг, 1981. — Т. XI-XIX. Гослер, Андрей; Климент, Питер. Семейство Paridae (синицы и синицы) // Справочник птиц мира. — Барселона: Lynx Edicions, 2007. — Vol.12: Пикатарт Сиськам и Кикади. — ISBN 84-96553-42-6. Малларни, Киллиан; Свенссон, Ларс; Зеттерстрём, Дэн; Грант, Питер Дж. Птицы Европы. — США: Princeton University Press, 2000. — 400 с. — ISBN 978-0-691-05054-6
Когда я думаю о героях моего детства, я сразу же думаю о том, какой была легенда «Inspector Gadget».Со всеми своими удивительными гаджетами он действительно был неуклюжим дураком, который с помощью своей племянницы и собачки становится величайшим полицейским детективом в мире. Я уверен, что это один из величайших мультфильмов, которые когда-либо видел мир.
Миру нужно остановить преступность, а для этого ему нужен величайший в мире полицейский детектив. Так что после того, как он получил задание шефа Куимби, «инспектор Гайка» отправляется спасать положение. Он сражается против сил MAD и их лидера, доктора Когтя. Пока Гайка занимается этим делом, настоящими борцами с преступностью являются его племянница Пенни, которая выполняет настоящую детективную работу, в то время как его любимый пес Брэйн помогает спасти Гаджет от MAD, а иногда и его самого.
Я снова смотрю сериалы, которые показывали по телевизору, поэтому я постараюсь не относиться к ним так критично, а скорее буду благодарен за то, что у нас было такое шоу. Кто бы ни был вдохновителем этого мультфильма, он заслуживает огромной похвалы, так как замечательно иметь человека с отличными гаджетами, но без ума, чтобы найти им хорошее применение. Вместо этого у него есть племянница и домашняя собака, которые помогают доктору Кло и MAD не стать мировым лидером в области преступности. Хотя я знаю, что Гайка полный идиот, на него также очень забавно смотреть.Забудьте о его вождении в Gadget Mobile, потеряв лопасти вертолета или не очень надежный зонт, это определенно развлекает (в любом случае, для этого ребенка это было хорошо).
Теперь я хочу взглянуть на персонажей и таланты, использованные в озвучивании этого поистине замечательного мультфильма:
Inspector Gadget: Голос хорошего инспектора принадлежит легенде актера Дона Адамса. Дон идеально подходил для этой роли еще со времен полицейского детектива Максвелла Смарта в телешоу Get Smart.На самом деле сходство его персонажа в телешоу и в мультфильме настолько близко, что неудивительно, что он был выбран для голоса инспектора Гаджета. Когда я думаю об этом, я не могу представить, чтобы голос кого-то еще соответствовал неуклюжему персонажу «величайшего полицейского детектива в мире».
Пенни: Человека, который действительно спасает положение, Пенни озвучила Кри Саммерс. Она хорошо поработала Пенни. Я уверен, что без Пенни MAD и доктор Кло добились бы большего успеха в преследовании преступлений и проступков.
Dr Claw / Brain / MAD Cat: голоса всех этих персонажей были озвучены Фрэнком Веллером. Он проделал замечательную работу во всех из них. Коготь — грозный персонаж, которому нужен был поистине зловещий голос, и у Фрэнка был такой голос. Взять на себя дополнительных персонажей Брэйна и БЕЗУМНОГО кота для этого человека было бы проще простого. Брэйн снова стал другим персонажем, который без него был бы занавесом для Гайки.
Шеф Куимби: этого персонажа озвучил Морис Ламарш, который хорошо справился с ролью вождя.И все же я не уверен, что хотел бы быть боссом великого «Инспектора Гайки», поскольку все его задания кажутся «взорванными ему в лицо».
Могу я сказать одно обо всех талантах закадрового голоса. У них действительно была прекрасная карьера, и все они проделали огромный объем работы, будь то на экране или за микрофоном. Все они были хорошим выбором для озвучивания Inspector Gadget.
Теперь я хотел бы сказать, какие мои любимые серии гаджетов: «Гонка до финиша», «Связь с японцами», «На ферме», «Обмен Куимби».Посмотрите, многие серии Gadget великолепны, но эти четыре мне больше всего понравились.
В 1999 году мир увидел ожившего этого мультипликационного персонажа, когда Уолт Дисней наконец получил права на фильм «Инспектор Гаджет». С того места, где я сижу, я обнаружил, что фильм не такой, каким я хотел видеть Inspector Gadget. Это было не так смешно, как в мультфильме, хотя и старалось. Для меня Inspector Gadget навсегда останется легендой мультфильмов, пока я не умру. Хотя мне сейчас около 20 лет, поверите, я все еще могу сидеть и смотреть, как Гайка расхаживает свои вещи, и ни капли не скучал.На самом деле он иногда вызывает смех, который, как я знаю, мне нужен. Инспектор Гаджет, у вас все еще есть поклонник!
3 из 3 считают эту информацию полезной.
Был ли этот обзор полезным? Войдите, чтобы проголосовать. Постоянная ссылка
Выбор цвета костюма, подходящего к вашей коже
Каким бы чистым ни был ваш костюм и хорошо скроенный по фигуре, если он не подходит по цвету вашему цвету лица, он в конечном итоге наденет вас.
Идти на корпоративную встречу с изможденным, болезненным, загорелым, покрасневшим или совершенно нежитью — верный способ привлечь к себе не то внимание. И наоборот, появление к мячу в обычном черном цвете, как обычная шестеренка, не позволит вам выделиться из толпы. Вы должны быть в состоянии привнести изюминку и стиль, но при этом выглядеть как почта и быть готовыми к действию.
Это означает, что выберет подходящий цвет костюма , чтобы вы использовали все подходящие способы и разыграли свои активы для большей привлекательности в офисе и за его пределами.
Быстрый анализ цвета кожи
Прежде чем выбрать подходящий костюм, вы должны сначала узнать, какого вы цвета. Вообще говоря, по цвету кожи люди делятся на три категории. Выбросьте все, что говорит вам, что ваш цвет — «зимний» или «осенний», поскольку они больше подходят для цвета вашей рубашки.
Чтобы выбрать костюм, вам нужно только общее представление о том, к какой из трех цветовых вариаций вы подпадаете. Есть также смеси, но обычно вы сильно опираетесь на одну категорию.Основные типы кожи:
Темнокожий
Если вы используете солнцезащитный крем только для борьбы с раком, а не для предотвращения ожогов, это, вероятно, вы. У вас теплый оттенок кожи, которому присущи много коричневых и желтых оттенков.
Средняя / с оливковой кожурой
Если вы темнее альбиноса, легко и хорошо загораете и сильно склоняетесь к желтому, оливковому или сильно бежевому цвету вашей кожи, вы, вероятно, принадлежите к этой группе.
Светлая / Светлая кожа
Если вы легко обгораете, когда думаете о солнечном свете, у вас есть веснушки и много розоватого оттенка, то вы — часть светлокожего контингента.
Цвета костюмов
Вот основные доступные цвета костюмов и с какими цветами кожи они лучше всего сочетаются. Обратите внимание, что ваши волосы могут иметь значение здесь, как и узор, поэтому всегда пробуйте что-нибудь, прежде чем тратить деньги.
Если вы сомневаетесь, всегда ищите здоровый контраст между тканью и кожей и выбирайте цвета, которые подчеркнут ваши лестные естественные тона. Избегайте предметов, которые имеют тенденцию попадать в ту же цветовую палитру, что и ваша кожа.
Черный
через theidleman.com
Кому следует носить: Dark Fair и Medium
Кому следует избегать: Очень светлый и очень темный
Не верьте ошибочному мнению, что черный цвет всем идет хорошо. Это заметно не так. Чрезвычайно справедливые люди могут выглядеть размытыми и трупными в глубоком черном цвете.
Если у вас бледная кожа и темные волосы, вы можете это сделать, но тем, у кого рыжие или светлые волосы, как правило, следует избегать абсолютно черного. Это может вызвать у вас анемию. Тем, у кого темная кожа, следует минимизировать черный цвет, так как он, как правило, излишне землистый.Для всех удачливых людей с оливковой кожей это лучший способ кататься.
Серый
через blog.indochino.com
Кому следует носить: человек
Кого следует избегать: Домашние животные
Серый цвет подходит для любого типа кожи. Широкий диапазон оттенков серого позволяет рисовать из тех мест, которые лучше всего помогут вам выделиться. Простое правило, которому следует следовать при выборе серого костюма: чем темнее ваша кожа, тем светлее должен быть ваш серый.
Сланец и аналогичные варианты имеют слишком много света для завершения ярмарки, а древесный уголь может смягчить естественные оттенки более темного человека.Если сомневаетесь, поседьте.
Коричневый
via houseofmarbury.com
Кому подойдет одежда: Light
Кого следует избегать: Средние и темные
Коричневый, как правило, лучше всего подходит для светлой кожи и может хорошо дополнить любой оттенок волос на белой коже. Те, у кого рыжеватые волосы, выглядят в коричневом цвете землисто и достойно доверия, в то время как светловолосые могут помочь выделить часть темноты в волосах для общего потемнения кожи для более здорового вида.
Для среднего и темного цвета коричневый костюм — пустая трата денег и может вызвать кровоточащий вид, когда вы не сможете отличить кожу от костюма.
Военно-морской флот
через jackthreads.com
Кому подойдет одежда: Fair and Medium
Кого следует избегать: Темный
Не путайте темно-синий цвет с «истинно синим» цветом, так как люди, которым следует носить один, часто выглядят ужасно в другом. Военно-морской флот обычно хорошо смотрится на большинстве людей, давая ощущение силы светлокожим и явно контрастируя с теми, кто находится в среднем диапазоне.
Любой, у кого кожа синего цвета — обычно очень темная или очень светлая, — может придать вам ужасный вид ушибов. Не рекомендуется для более темной кожи, поскольку есть мир более светлых оттенков, которые выглядят намного лучше.
Синий
via petershearer.com.au
Для кого носить: Dark and Medium
Кого следует избегать: Fair and Light Medium
Более светлый мир синего — откровение для тех, кто более темный, в то время как он заставляет вены у светлокожих выделяться, как будто они лежат на плите.
Синий также хорошо сочетается с оливковыми тонами кожи, создавая явно средиземноморский оттенок, который лучше всего подходит для добавления чувства игривости, хотя слишком много неба сделает более желтую кожу желтой.
Бордовый / Винный
via entertainment.ie
Кому подойдет одежда: Medium and Dark
Кого следует избегать: Справедливый и краснолицый
Респект вам за то, что вы идете в этом направлении, так как любой красный цвет — это дерзость. Хотя большинству светлокожих людей это не под силу, люди с темными волосами и глазами могут превратить это в потрясающий образ, особенно в сочетании с черным.
Хотя люди со средней кожей должны выбирать более светлые оттенки, чтобы не выглядеть слишком румяными, люди с глубоким загаром или смуглые, как правило, придают этому ощущение тяжести, которое может быть глотком свежего воздуха в зале заседаний.
Зеленый
через lookastic.com
Кому следует носить: Яркое и темное
Кого следует избегать: Средний
Как и серый, зеленый — это место, где могут встретиться очень темное и очень светлое, с некоторыми оговорками. Поскольку у большинства на средней арене уже есть немного зеленого в их плоти, его ношение имеет тенденцию вызывать проказное ощущение, которое говорит о плохом здоровье.
Приглушенный бутылочный или лесной зеленый рекомендуется всем, кто в высшей степени справедлив, особенно тем, у кого рыжеватые или клубничные светлые волосы. Яркий нефрит или яркий изумруд заставляют петь смуглую кожу.
Тан / Хаки
via forbes.com
Кому подойдет одежда: Dark and Olive
Кого следует избегать: Средний и удовлетворительный
Хотя технически это коричневый цвет, есть несколько разных правил, которые подходят к бежевому и коричневому. Они отлично смотрятся тем, у кого более темный тип кожи, и подходят всем, кто придерживается оливкового направления.
В отличие от более глубоких коричневых оттенков, загар слишком светлый для призрачной бледности. Он не способствует веснушкам, но может помочь сгладить комбинированную кожу, затемняя светлые и осветляя темные участки.
Пастель
via vulture.com
Кому подойдет одежда: Medium and Dark
Кого следует избегать: Справедливо
Как и в случае с истинно синим, пастельные тона — это то место, где оттенки более глубокого коричневого или коричневого цвета имеют преимущество перед лилийно-белым. Чем легче вы становитесь, тем больше вам следует избегать всего, что имеет оттенок слоновой кости, поскольку это гарантирует, что многие спросят, хорошо ли вы себя чувствуете.
Чем вы темнее, тем лучше будете выглядеть в костюме пастельных тонов. Хотя вы можете сохранить одежду до лета, поскольку серое небо, белый снег и темнота не очень помогают этим цветам.
Красный / желтый
via omgvoice.com
Кому подойдет одежда: Dark
Кого следует избегать: Большинство
Эти цвета костюмов показывают, почему при выборе гардероба лучше иметь более темную кожу. Если ваша кожа сильно смуглая, вы можете обойтись без этих дерзких стилей.Остальные, покупатель, будьте осторожны.
Белый
через colureweddings.com
Для кого носить: Dark and Medium
Кого следует избегать: Справедливо
Редкий в профессиональной среде, белый, тем не менее, отлично смотрится на темных людях и на людях посередине. В то время как белый цвет — полнейшая смерть для сильно обесцвеченных людей, он может хорошо смотреться с черными или темно-каштановыми волосами и светлой кожей. Просто остерегайтесь появления нелестных веснушек.
Хорошо сочетается с лодочками для образа Французской Ривьеры, если вы контрастируете с глубокими темными оттенками рубашек.
Тайная история происхождения iPhone
В этом месяце исполняется 10 лет с тех пор, как Apple выпустила первый iPhone — устройство, которое коренным образом изменило наше взаимодействие с технологиями, культурой и друг другом. В преддверии этой годовщины редактор Motherboard Брайан Мерчант начал расследование, чтобы раскрыть невыразимое происхождение iPhone. The One Device: Секретная история iPhone, номер , выпущенный 20 июня, прослеживает весь путь от кенийских шахт до китайских заводов до One Infinite Loop.Следующий отрывок был слегка сокращен и отредактирован: ed .
Если вы работали в Apple в середине 2000-х, вы могли заметить странное явление: люди исчезали.
Сначала это происходило медленно. Однажды появится пустой стул, на котором раньше сидел звездный инженер. Ключевой член команды ушел. Никто не мог сказать вам, куда они пошли.
«Я слышал шум о том, что было неясно, что строится, но было ясно, что многие лучшие инженеры из лучших команд были вовлечены в эту таинственную команду», — говорит Эван Долл, который был затем инженер-программист в Apple.
Вот что происходило с этими звездными инженерами. Во-первых, пара менеджеров без предупреждения появилась в их офисе и закрыла за собой дверь. Такие менеджеры, как Анри Ламиро, директор по разработке программного обеспечения, и Ричард Уильямсон, директор по программному обеспечению.
Одним из таких звездных инженеров был Андре Буль. Он проработал в компании всего несколько месяцев.
«Мы с Генри вошли в его офис, — вспоминает Уильямсон, — и сказали:« Андре, ты действительно нас не знаешь, но мы много слышали о тебе, и мы знаем, что ты блестящий инженер ». и мы хотим, чтобы вы поработали с нами над проектом, о котором мы не можем вам рассказать.И мы хотим, чтобы вы сделали это сейчас. Сегодня ».
Буль был недоверчивым, затем подозрительным. «Андре сказал:« Можно мне время подумать об этом? »- говорит Уильямсон. «И мы сказали:« Нет »». Они не хотели и не могли сообщить ему больше подробностей. Тем не менее, к концу дня Бул подписал контракт. «Мы делали это снова и снова по всей компании», — говорит Уильямсон. Некоторые инженеры, которым очень нравилась их работа, отказались и остались в Купертино. Те, кто сказал «да», как и Буль, пошли работать над iPhone.
И их жизни никогда не будут прежними — по крайней мере, в следующие два с половиной года. Они не только будут работать сверхурочно, чтобы собрать воедино самую влиятельную часть потребительских технологий своего поколения, но и мало что будут делать. Их личная жизнь исчезнет, и они не смогут говорить о том, над чем они работают. Стив Джобс «не хотел, чтобы кто-то утекал, если он уйдет из компании», — говорит Тони Фаделл, один из топ-менеджеров Apple, участвовавших в создании iPhone.«Он не хотел, чтобы кто-нибудь что-либо говорил. Он просто не хотел — он просто был параноиком от природы ».
Джобс сказал Скотту Форстоллу, который станет главой подразделения программного обеспечения для iPhone, что даже он не может сказать ни слова о телефоне никому, внутри Apple или за ее пределами, кто не был в команде. «По соображениям секретности он не хотел, чтобы я нанимал кого-либо, кроме Apple, для работы над пользовательским интерфейсом», — сказал Форстолл. «Но он сказал мне, что я могу перевести любого сотрудника компании в эту команду». Поэтому он отправил таких менеджеров, как Анри и Ричард, чтобы найти лучших кандидатов.И он позаботился о том, чтобы потенциальные новобранцы заранее знали о ставках. «Мы начинаем новый проект», — сказал он им. «Это настолько секретно, что я даже не могу сказать вам, что это за новый проект. Я не могу сказать вам, на кого вы будете работать. Что я могу вам сказать, так это то, что если вы решите принять эту роль, вы будете работать усерднее, чем когда-либо за всю свою жизнь. Вам придется отказаться от ночей и выходных, вероятно, на пару лет, пока мы создаем этот продукт ».
И «удивительно», как выразился Форстолл, некоторые из лучших талантов компании подписались на него.«Честно говоря, все были великолепны», — говорит мне Уильямсон. Эта команда — ветераны дизайнеров, начинающие программисты, менеджеры, которые работали с Джобсом в течение многих лет, инженеры, которые никогда с ним не встречались, — в конечном итоге станет одной из великих, неожиданных творческих сил двадцать первого века.
Одной из самых сильных сторон Apple является то, что она делает ее технологию простой в использовании. В создании iPhone не было ничего легкого, хотя его изобретатели говорят, что процесс часто был захватывающим.
«Из-за iPhone я развелась». Предсказание
Форстолла команде iPhone подтвердится.
«iPhone — это причина, по которой я развелась, — говорит мне Энди Гриньон, старший инженер по iPhone. Я слышал это мнение не раз в своих десятках интервью с ключевыми архитекторами и инженерами iPhone. «Да, iPhone разрушил не одну пару браков», — говорит другой.
«Это был действительно напряженный период, вероятно, один из худших с профессиональной точки зрения в моей жизни», — говорит Гриньон.«Потому что вы создали скороварку группы действительно умных людей с невыполнимым сроком, невыполнимой миссией, а потом вы слышите, что будущее всей компании зависит от этого. Так что это было похоже на суп из страданий », — говорит Гриньон. «На самом деле не было времени откинуть ноги на стол и сказать:« Однажды это будет чертовски круто ». Это было похоже на« Черт возьми, мы облажались ». Каждый раз, когда ты оборачивалась буквально за углом маячила неминуемая гибель программы.”
iPhone появился в Apple как проект, одобренный Стивом Джобсом, примерно в конце 2004 года. Но его ДНК начала свертываться задолго до этого.
«Я думаю, что многие люди смотрят на форм-фактор и думают, что он не такой, как любой другой компьютер, но он — совсем как любой другой компьютер», — говорит Уильямсон. «Фактически, это на сложнее с точки зрения программного обеспечения, чем многие другие компьютеры. Операционная система на нем такая же сложная, как операционная система на любом современном компьютере.Но это эволюция операционной системы, которую мы разрабатывали последние тридцать лет ».
Альтернативный прототип iPhone.
Подобно многим массовым высокодоходным технологиям, у iPhone есть несколько конкурирующих историй происхождения. К середине 2000-х в Apple зародилось целых пять различных проектов, связанных с телефонами или телефонами — от крошечных исследовательских работ до полномасштабных корпоративных партнерств.Но если я чему-то научился в своих усилиях по разборке iPhone, в прямом и переносном смысле, так это тому, что редко бывает конкретное начало для каких-либо конкретных продуктов или технологий — они развиваются из различных предыдущих идей, концепций и изобретений, продвигаются и повторяются. в новизну беспокойным умом и мотивами наживы. Даже когда руководители компании находились под присягой на федеральном суде, они не могли назвать хотя бы одно место, откуда следует начать.
«Было много вещей, которые привели к разработке iPhone в Apple», — сказал в 2012 году Фил Шиллер, старший вице-президент по мировому маркетингу.«Во-первых, Apple в течение многих лет была известна как создатель Mac, компьютера, и это было здорово, но у нее была небольшая доля рынка», — сказал он. «А потом у нас появился большой хит под названием iPod. Это было оборудование iPod и программное обеспечение iTunes. И это действительно изменило взгляды всех на Apple, как внутри компании, так и за ее пределами. И люди начали спрашивать: ну, если вы можете добиться успеха с iPod, что еще вы можете сделать? И люди предлагали любую идею: сделать фотоаппарат, машину, и так далее.”
И телефон, конечно.
Когда Стив Джобс вернулся, чтобы возглавить разваливающуюся Apple в 1997 году, он получил признание и получил небольшую прибыль, сокращая продуктовые линейки и возвращая бизнес Mac в нужное русло. Но Apple не возродилась как крупная культурная и экономическая сила до тех пор, пока не выпустила iPod, который ознаменовал ее первый прибыльный выход на рынок бытовой электроники и в процессе стал образцом и трамплином для iPhone.
«Не было бы iPhone без iPod», — говорит Тони Фаделл, который помогал создавать их оба.Фаделл, которого в средствах массовой информации иногда называют «отцом-подцом», был движущей силой в создании первого за последние годы добросовестного устройства Apple, и он курировал разработку аппаратного обеспечения для iPhone. Таким образом, мало кто может лучше объяснить мост между двумя хитовыми устройствами. Мы встретились в Brasserie Thoumieux, шикарном ресторане в позолоченном седьмом округе Парижа, где он тогда жил.
Его называли «Тони Бэлони», и один из бывших руководителей Apple посоветовал мне «не верить ни единому слову Тони Фаделла.”
Фаделл — заметная фигура в современной истории Кремниевой долины, и он вызывает разногласия в анналах Apple. Брайан Хуппи и Джошуа Стрикон, ключевые члены группы инженеров Apple, создавшие прототипы самых ранних вариантов iPhone, хвалят его за его дерзкий и безупречный стиль управления («Доставка не займет больше года. продукт »- одно из его кредо) и за то, что он был одним из немногих людей, обладающих достаточно сильной волей, чтобы противостоять Стиву Джобсу. Других раздражает то, что он заслушивает свою роль в выводе на рынок iPod и iPhone; его звали «Тони Бэлони», и один из бывших руководителей Apple посоветовал мне «не верить ни единому слову Тони Фаделла.«После ухода из Apple в 2008 году он стал соучредителем Nest, компании, занимающейся созданием гаджетов для умного дома, таких как обучающие термостаты, которые позже были приобретены Google за 3,2 миллиарда долларов.
Как раз вовремя вошел Фаделл; бритая голова, за исключением щетины, ледяных голубых глаз, уютного свитера. Когда-то он был известен своим стилем киберпанка, бунтарской жилкой и вспыльчивым характером, который часто сравнивали с Джобсом. Fadell еще неоспоримо интенсивная, но здесь, говоря легкую французский на официант, он был прямо в перекрытии диаграммы Венна, показывая воспитанную парижскую Elite и дерзкий Tech Titan.
«Возникновение iPhone было — ну, давайте начнем — с доминированием iPod», — говорит Фаделл. «Это было пятьдесят процентов дохода Apple». Но когда в 2001 году были впервые выпущены iPod, их почти никто не заметил. «На это ушло два года, — говорит Фаделл. «Это было сделано только для Mac. Доля рынка в США составляла менее одного процента. Они любят говорить «однозначные цифры». Потребителям требовалось программное обеспечение iTunes для загрузки и управления песнями и плейлистами, и это программное обеспечение работало только на компьютерах Mac.
«Над моим трупом вы собираетесь отправить iTunes на ПК», — сказал Стив Джобс Фаделлу, когда Фаделл выдвинул идею предлагать iTunes для Windows. Тем не менее, у Фаделла была команда, которая тайно создавала программное обеспечение, чтобы сделать iTunes совместимым с Windows. «Прошло два года, пока Стив наконец не проснулся. Потом мы начали набирать обороты, и музыкальный магазин стал успешным ». Благодаря этому успеху плееры iPod оказались в руках сотен миллионов людей — больше, чем когда-либо имели Mac.Более того, iPod был модным в модном и мейнстримном стиле, что придало Apple в целом налет крутизны. Фаделл поднялся на руководящие должности и руководил новым подразделением продукции.
Запущенный в 2001 году, ставший хитом к 2003 году, iPod был признан уязвимым еще в 2004 году. Мобильный телефон считался угрозой, потому что он мог воспроизводить MP3. «Итак, если бы вы могли носить с собой только одно устройство, какое из них вам пришлось бы выбрать?» — говорит Фаделл. «Вот почему появилась Motorola Rokr».
В 2004 году Motorola производила один из самых популярных телефонов на рынке — ультратонкий раскладной телефон Razr.Его новый генеральный директор Эд Зандер был дружен с Джобсом, которому понравился дизайн Razr, и они начали изучать возможности сотрудничества Apple и Motorola. (В 2003 году руководители Apple подумывали о прямой покупке Motorola, но решили, что это будет слишком дорого.) Так родился «телефон iTunes». Apple и Motorola стали партнерами оператора беспроводной связи Cingular, и этим летом был анонсирован Rokr.
Публично Джобс сопротивлялся идее Apple создать телефон. «Проблема с телефоном, — сказал Стив Джобс в 2005 году, — заключается в том, что мы не очень хорошо проходим через отверстия, чтобы добраться до конечных пользователей.Под отверстиями он имел в виду таких операторов, как Verizon и AT&T, за которыми было последнее слово при выборе телефонов для доступа к их сетям. «Операторы связи сейчас одержали верх с точки зрения силы отношений с производителями мобильных телефонов», — продолжил он. «Таким образом, производители телефонов действительно получают от операторов большие толстые книги, которые рассказывают им, каким будет ваш телефон. У нас это плохо получается «.
Джобс «не был уверен, что смартфоны предназначены для кого-то, кроме« карманных защитников ».’»
В частном порядке у Джобса были другие оговорки. Один бывший руководитель Apple, который ежедневно встречался с Джобсом, сказал мне, что проблема с оператором связи не была его самой большой проблемой. Его беспокоила недостаточная сфокусированность в компании, и он «не был убежден, что смартфоны предназначены для кого-то, кроме« толпы карманных защитников », как мы их обычно называли».
Партнерство с Motorola было простым способом нейтрализовать угрозу для iPod. Motorola сделает телефон; Apple сделает программное обеспечение iTunes.«Это было так: как мы можем сделать это очень маленьким, чтобы им все равно пришлось покупать iPod? Дайте им попробовать iTunes и превратите его в iPod Shuffle, чтобы они захотели перейти на iPod. Это была первоначальная стратегия », — говорит Фаделл. «Это было так:« Давайте не будем каннибализировать iPod, потому что он так хорошо работает »».
Как только о сотрудничестве стало известно, мельница ненасытных слухов в Apple пошла на убыль. С появлением телефона iTunes на горизонте блоги начали подпитывать ожидание трансформирующего мобильного устройства, которое уже некоторое время растет.
Однако внутри Apple ожидания от Rokr не могли быть ниже. «Мы все знали, насколько это плохо, — говорит Фаделл. «Они медлительны, они не могут ничего изменить, они собираются ограничить количество песен». Фаделл громко смеется, обсуждая сегодня Rokr. «Все эти вещи собирались вместе, чтобы убедиться, что это действительно дерьмовый опыт».
Но, возможно, была и другая причина, по которой руководители Apple терпели разгуливающую хрень Rokr. «Стив собирал информацию во время этих встреч» с Motorola и Cingular, — говорит Ричард Уильямсон.Он пытался понять, как он мог бы заключить сделку, которая позволила бы Apple сохранить контроль над дизайном своего телефона. Он подумывал о том, чтобы Apple купила собственную полосу пропускания и стала оператором мобильной виртуальной сети, или MVNO. Apple обратилась к Verizon, но обе компании не смогли подписать сделку; телекоммуникационные компании по-прежнему хотели слишком сильно контролировать дизайн телефона. Тем временем руководитель Cingular начал вырабатывать альтернативную сделку, которую Джобс мог бы принять: Предоставьте Cingular эксклюзивность, и мы предоставим вам полную свободу в использовании устройства .
От Стива Джобса до Джони Айва, Тони Фаделла и инженеров, дизайнеров и менеджеров Apple, есть одна часть мифологии iPhone, с которой все склонны соглашаться: до появления iPhone все в Apple считали сотовые телефоны «отстойным». Они были «ужасны». Просто «куски барахла». Мы уже видели, как Джобс относился к телефонам, по которым не звонили.
«Apple работает лучше всего, когда исправляет то, что люди ненавидят», — говорит мне Грег Кристи, который в то время возглавлял группу Apple Human Interface Group.До iPod никто не мог понять, как пользоваться цифровым музыкальным плеером; По мере того, как бурно развивался Napster, люди начали возить на велосипедах портативные проигрыватели компакт-дисков, загруженные записанными альбомами. А до Apple II компьютеры считались слишком сложными и громоздкими для непрофессионала.
«По крайней мере, за год до того, как начать то, что станет проектом iPhone, даже внутри Apple, мы ворчали о том, что все эти телефоны ужасны», — говорит Нитин Ганатра, который руководил командой Apple по электронной почте, прежде чем работать над ним. iPhone.Это был разговор более прохладный. Но это отражало растущее чувство внутри компании, что, поскольку Apple успешно исправила — преобразовала, а затем стала доминировать — одну основную категорию продуктов, она может сделать то же самое с другой.
«В то время, — говорит Ганатра, — это было типа:« Боже мой, нам нужно пойти и очистить этот рынок — почему Apple не делает телефоны? »»
Энди Гриньон был беспокойным. Универсальный инженер проработал в Apple несколько лет, работая в разных отделах над разными проектами.У него впечатляющая фигура — бритоголовый, лысый, веселый и сложен, как дружелюбный медведь. Он приложил руку ко всему, от создания программного обеспечения для iPod до работы над программным обеспечением для видеоконференцсвязи и iChat. Он подружился с восходящей звездой Тони Фаделлом, когда они вместе создали камеру iSight.
После завершения другого крупного проекта — написания панели инструментов для Mac, которую Гриньон нежно называет «его детище» (это заполненный виджетами экран с калькулятором, календарем и т. Д.), Он искал что-нибудь свежее, чем можно заняться.«Фаделл протянул руку и сказал:« Ты хочешь присоединиться к iPod? У нас есть действительно классное дерьмо. У меня есть еще один проект, которым я действительно хочу заняться, но нам нужно время, прежде чем мы сможем убедить Стива сделать это, и я думаю, что вы отлично справитесь с этим ».
Гриньон шумный и трудолюбивый. Еще у него рот, как у моряка из Кремниевой долины. «Итак, я ушел, — говорит Гриньон, — чтобы поработать над этой загадкой. Так что мы просто крутили колеса на каких-то беспроводных колонках и тому подобном, но потом проект начал материализоваться.Конечно, Фаделл имел в виду телефон ». Фаделл знал, что Джобс начинает приходить к этой идее, и хотел быть готовым. «У нас возникла такая идея: разве не было бы здорово вставить Wi-Fi в iPod?» — говорит Гриньон. На протяжении 2004 года Фаделл, Гриньон и остальная часть команды работали над рядом первых попыток объединить iPod и интернет-коммуникатор.
Это был также первый раз, когда Стив Джобс увидел Интернет, работающий на iPod. «И он такой:« Это чушь собачья »».
«Это был один из самых первых прототипов, который я показал Стиву.Мы выпотрошили iPod, добавили оборудование в часть Wi-Fi, так что это был большой кусок пластикового мусора, и мы изменили программное обеспечение ». Уже в 2004 году были плееры iPod с колесом управления, которые могли неуклюже просматривать веб-страницы. «Вы щелкали колесом, вы прокручивали веб-страницу, и если на странице была ссылка, она выделяла ее, и вы могли щелкнуть по ней. на нем, и ты сможешь прыгнуть », — говорит Гриньон. «Это был первый раз, когда мы начали экспериментировать с радиоприемниками в этом форм-факторе».
Это был также первый раз, когда Стив Джобс увидел Интернет, работающий на iPod.«И он такой:« Это чушь собачья ». Он сразу назвал это…« Я не хочу этого. Я знаю, что это работает, я понял, отлично, спасибо, но это дерьмовый опыт », — говорит Гриньон.
Тем временем Гриньон говорит: «Команда руководителей пыталась убедить Стива, что создание телефона — отличная идея для Apple. Он действительно не видел пути к успеху ».
Одним из тех, кто пытался убедить, был Майк Белл. Ветеран Apple, где он проработал пятнадцать лет, и подразделения беспроводной связи Motorola, Белл был уверен, что компьютеры, музыкальные плееры и сотовые телефоны движутся к неизбежной точке конвергенции.В течение нескольких месяцев он лоббировал создание телефона у Джобса, как и Стив Сакоман, вице-президент, работавший над злополучным Ньютоном.
«Мы потратили все это время на добавление функций iPod в телефоны Motorola», — говорит Белл. «Это просто показалось мне неуместным. Если бы мы просто взяли опыт пользователей iPod и некоторые другие вещи, над которыми мы работали, мы могли бы владеть рынком ». Спорить с этой логикой становилось все труднее. Последние партии телефонов MP3 все больше напоминали конкурентов iPod, и появлялись новые альтернативы работе с операторами связи.Тем временем Белл видел последние разработки iPod Джони Айва.
7 ноября 2004 года Белл поздно вечером отправил Джобсу электронное письмо. «Стив, я знаю, что ты не хочешь делать телефон, — писал он, — но вот почему мы должны это сделать: у Джони Айва есть несколько действительно крутых дизайнов для будущих iPod, которых никто не видел. Мы должны взять один из них, поставить на него какое-нибудь программное обеспечение Apple и сделать телефон для себя, вместо того, чтобы ставить свои вещи на телефоны других людей ».
Джобс сразу же позвонил ему. Они спорили часами, толкаясь взад и вперед.Белл подробно изложил свою теорию конвергенции — без сомнения, упомянув тот факт, что рынок мобильных телефонов стремительно растет во всем мире — и Джобс выделил ее. Наконец он уступил.
«Хорошо, я думаю, мы должны пойти и сделать это», — сказал он.
«Итак, Стив, я, Джони и Сакоман пообедали три или четыре дня спустя и начали проект iPhone».
В 2 Infinite Loop еще не завершился старый исследовательский проект по сенсорным планшетам. Бас Ординг, Имран Чаудри и компания все еще изучали контуры базового сенсорного пользовательского интерфейса.
Однажды Басу Ордингу позвонил Стив. Он сказал: «Мы сделаем телефон».
Несколько лет назад горстка инженеров по вводу и ключевых дизайнеров разработала прототипы демонстраций взаимодействия с несколькими касаниями, за которыми последовал проект планшета Q79 — ранний экспериментальный удар по устройству, похожему на iPad. Но клубок препятствий, не в последнюю очередь из-за того, что это было слишком дорого, остановил его. («Вы должны дать мне то, что я могу продать», — сказал он Имрану.) Но с меньшим экраном и уменьшенной системой Q79 мог бы работать как телефон.
«У него будет небольшой экран, это будет просто сенсорный экран, не будет никаких кнопок, и все должно работать с этим», — сказал Джобс Ордингу. Он попросил мастера пользовательского интерфейса сделать демонстрацию прокрутки виртуальной адресной книги с помощью мультитач. «Я был очень взволнован, — говорит Ординг. «Я подумал, Да, это кажется невозможным, но было бы весело просто попробовать ». Он сел, «отключил» часть экрана своего Mac размером с телефон и использовал ее для моделирования поверхности iPhone.Он и несколько других дизайнеров потратили годы на эксперименты с сенсорными пользовательскими интерфейсами — и те годы, проведенные в пустыне сенсорных экранов, окупились.
«Когда я увидел резиновую ленту, инерционную прокрутку и некоторые другие вещи, я подумал:« Боже мой, мы можем сделать из этого телефон »».
«У нас уже были другие демонстрации, например, веб-страница — это была просто картинка, которую можно было быстро прокрутить», — говорит Ординг. «Вот как это началось». Знаменитый эффект, когда ваш экран подпрыгивает, когда вы нажимаете на верхнюю или нижнюю часть страницы, родился потому, что Ординг не мог определить, когда он попал в верхнюю часть страницы.«Я думал, что моя программа не работает, потому что я пытался прокрутить, но ничего не произошло», — говорит он, и тогда он понял, что прокручивает в неправильном направлении. «И вот тогда я начал думать: Как мне сделать так, чтобы ты увидел или почувствовал, что ты в конце? Верно? Вместо того, чтобы чувствовать себя мертвым, как будто он не отвечает ».
Эти мелкие детали, которые мы сейчас принимаем как должное, были результатом тщательной работы и экспериментальных проверок концепции. Подобно инерционной прокрутке, странно звучащий, но теперь универсальный эффект, благодаря которому прокрутка списка контактов становится приятной тактильной; имена пролетают взрывом после того, как вы проводите пальцем вниз, а затем замедляются до тика, как будто связаны реальной физикой
«Мне приходилось пробовать разные вещи и разбираться в математике», — говорит Ординг.«Не все это было сложно, но нужно подбирать правильные комбинации, и это непростая вещь. В конце концов, Ординг заставил это чувствовать себя естественно.
«Он перезвонил мне через несколько недель, и у него работала инерционная прокрутка», — сказал Джобс. «И когда я увидел резиновую ленту, инерционную прокрутку и некоторые другие вещи, я подумал:« Боже мой, мы можем сделать из этого телефон »».
Скотт Форстолл вошел в офис Грега Кристи в конце 2004 года и сообщил ему новости: Джобс хотел сделать телефон.Он ждал около десяти лет, чтобы услышать эти слова.
Christie насыщен и резок; его коренастое телосложение и острые глаза наполнены кинетической энергией. Он присоединился к Apple в 1990-х, когда компания находилась на нисходящей спирали, просто чтобы работать над Newton — тогда одним из самых многообещающих мобильных устройств на рынке. Затем он даже попытался подтолкнуть Apple к созданию телефона Newton. «Я уверена, что предлагала это дюжину раз», — говорит Кристи. «Интернет тоже стал появляться — это будет большое дело: мобильная связь, интернет, телефон.”
Теперь его команда по человеческому интерфейсу — команда, занимающаяся ручками и циферблатами — собиралась приступить к самому радикальному вызову. Его члены собрались на втором этаже 2 Infinite Loop, прямо над старой лабораторией пользовательского тестирования, и приступили к работе над расширением возможностей, функциональности и внешнего вида старого проекта планшета ENRI. Горстка дизайнеров и инженеров открыла магазин в унылом офисе, полном запятнанных ковров, старой мебели, протекающей ванной комнаты по соседству, а на стенах почти ничего, кроме белой доски и почему-то плаката с цыпленком.
Джобсу понравилась комната, потому что она была безопасной, без окон, спрятанной от посторонних глаз. Генеральный директор уже наделял зарождающийся проект iPhone полной секретностью. «Знаете, уборщикам не разрешили войти сюда, потому что вдоль стены стояли эти раздвижные доски, — говорит Кристи. Команда набрасывала на них идеи, а хорошие оставались на месте. «Мы бы не стерли их. Они стали частью обсуждения дизайна ».
Джобсу понравилась комната, потому что она была безопасной, без окон, спрятанной от посторонних глаз
Этот разговор был о том, как совместить сенсорный интерфейс с функциями смартфона.
К счастью, у них была фору. Конечно, были и демонстрации мультитач-демонстрации от команды ENRI. Но Имран Чаудри также руководил дизайном Dashboard, который был полон виджетов — погоды, акций, калькулятора, заметок, календаря — которые идеально подходили бы для телефона. «Первоначальная идея телефона заключалась в том, чтобы эти виджеты были у вас в кармане, — говорит Чаудри. Так они их перенесли.
Первоначальный дизайн многих из этих значков был фактически создан за одну ночь, еще во время разработки Dashboard.«Это был один из тех чертовых дедлайнов Стива, — говорит Имран, — когда он хотел увидеть все на демо». Поэтому он и Фредди Анзурес, недавно нанятый в команду HI, провели долгую ночь, придумывая концепции прямолинейного дизайна для виджетов, которые спустя годы станут дизайном для значков iPhone. «Забавно, но внешний вид иконок смартфонов на десятилетие вперед был изменен за несколько часов».
И они должны были установить основы; например, как он должен выглядеть, когда вы включаете свой телефон? Сетка приложений кажется очевидным способом упорядочить функции смартфона сегодня — теперь, когда он похож на воду, как говорит Чаудри, — но это не было предрешено.«Мы пробовали кое-что другое», — говорит Ординг. «Типа, может быть, это список значков с названиями после них». Но то, что получило название Springboard, стало стандартом на раннем этапе. «По сути, это были маленькие чиклеты, — говорит Ординг. «Ну, это тоже Имран, это была отличная идея, и выглядела она действительно красиво».
Чаудри поручил команде промышленного дизайна сделать несколько деревянных макетов, похожих на iPhone, чтобы они могли определить оптимальный размер значков для касания пальцем.
Демоверсии мультитач были многообещающими, и стиль складывался в единое целое.Но чего не хватало команде, так это сплоченности — единого представления о том, каким будет сенсорный телефон.
«На самом деле это были просто наброски», — говорит Кристи. «Маленькие фрагменты идей, вроде тапас. Немного того, немного того. Может быть частью адресной книги, частью Safari ». Очевидно, Тапас не удовлетворил Джобса; он хотел пройти полный курс. Таким образом, он все больше разочаровывался в презентациях.
«В январе, в Новый год, он взрывает прокладку и говорит, что мы этого не понимаем», — говорит Кристи.Фрагменты могли быть впечатляющими, но не было повествования, объединяющего разрозненные части; это была смесь полуприложений и идей. Не было рассказа.
«Это было так, как если бы вы рассказали своему редактору историю, и это была пара предложений из вводного абзаца, несколько из основного текста, а затем что-то из середины заключения, но не заключительное заявление».
Этого просто было недостаточно. «Стив поставил нам ультиматум, — вспоминает Кристи. «Он сказал: у тебя есть две недели.Это был февраль 2005 года, и мы начали этот двухнедельный марш смерти ».
Итак, Кристи собрал команду HI, чтобы убедить их всех пойти вместе с ним.
«Это был февраль 2005 года, и мы начали этот двухнедельный марш смерти».
«Я всегда хотел заниматься телефоном», — сказал он. «Я думаю, что остальные из вас тоже хотят этого. Но у нас есть две недели, чтобы сделать это. И я действительно хочу это сделать ».
Он не шутил. В течение десяти лет Кристи считала, что мобильным вычислениям суждено объединиться с сотовыми телефонами.Это была его возможность не только доказать свою правоту, но и разжечь искру.
На борту была небольшая команда: Бас, Имран, Кристи, еще три дизайнера — Стивен ЛеМэй, Марсель ван Ос и Фредди Анзурес — и руководитель проекта Патрик Коффман. Они работали круглосуточно, чтобы связать эти фрагменты в полноценное повествование.
«В основном мы перешли на матрасы», — говорит Кристи. Каждому дизайнеру был предоставлен фрагмент для воплощения — приложение для воплощения — и команда провела две бессонные недели, совершенствуя форму и ощущение зарождающегося iPhone.И в конце марша смерти что-то похожее на одно устройство появилось из истощенного тумана этажа HI.
«Я не сомневаюсь, что если бы я мог воскресить эту демонстрацию и показать ее вам сейчас, у вас не было бы проблем с распознаванием ее как iPhone», — говорит Кристи. Была кнопка «Домой» — на тот момент все еще программная — прокрутка и мультитач-манипуляции с мультимедиа.
«Мы показали Стиву план всей истории. Показал ему главный экран, показал, как поступает звонок, как перейти в свою адресную книгу, и «вот как выглядит Safari», и это был небольшой щелчок.Это были не просто умные цитаты, это была история ».
И Стив Джобс действительно любил хорошие истории.
Альтернативный прототип iPhone.
«Это был потрясающий успех», — говорит Кристи. «Он хотел пройти через это во второй раз. Все, кто видел это, думали, что это здорово. Это было здорово.»
Это означало, что проект сразу признали совершенно секретным. После февральской демонстрации считыватели бейджей были установлены по обоим концам коридора группы Human Interface, на втором этаже 2 Infinite Loop.«Это была изоляция», — говорит Кристи. «Это то, что вы говорите, когда происходит тюремный бунт, верно? Это была фраза. Да, мы в изоляции.
Это также означало, что у них было намного больше работы. Если встречи по исследованию сенсорных интерфейсов были прологом, прототипом планшета было начало, то это был второй акт iPhone, и многое еще нужно было написать. Но теперь, когда Джобс был вовлечен в повествование, он хотел продемонстрировать его в высоком стиле остальной компании. «У нас была« большая демонстрация »- так мы ее назвали», — говорит Ординг.Стив хотел показать прототип iPhone на встрече Top 100 внутри Apple. «Время от времени они проводят встречи со всеми важными людьми, чтобы узнать, в каком направлении движется компания, — говорит мне Ординг. Джобс приглашал людей, которых он считал сотней своих лучших сотрудников, на секретный семинар, где они представляли и обсуждали будущие продукты и стратегии. Для начинающих Applers это была решающая возможность карьерного роста. По мнению Джобса, презентации должны были быть так же тщательно выверены, как и запуск публичных продуктов.
«Какие приложения у нас будут? Как должен выглядеть календарь в руке? Электронное письмо?»
«С тех пор и до мая это была еще одна жестокая попытка… ну… придумать соединительные абзацы», — говорит Кристи. «Хорошо, какие приложения у нас будут? Как должен выглядеть календарь в руке? Электронное письмо? Каждый шаг на этом пути становился все более конкретным и реальным. Воспроизведение песен из iTunes. Воспроизведение медиа. Программное обеспечение для iPhone начиналось как дизайнерский проект в моем коридоре с моей командой.«Кристи взломала последнюю модель iPod, чтобы дизайнеры могли почувствовать, как приложения могут выглядеть на устройстве. Демонстрация начала обретать форму. «Вы можете нажать на почтовое приложение и посмотреть, как это работает, и веб-браузер», — говорит Ординг. «Это не полностью работало, но достаточно, чтобы вы поняли идею».
Christie использует одно слово, чтобы описать, как команда работала круглосуточно, как вы могли заметить, прежде всего. Это была «жестокая, изнурительная работа. Я сажал людей в гостиничные номера, потому что не хотел, чтобы они ехали домой.В моем доме разбились люди, — говорит он, — но «в то же время это было весело».
Стив Джобс был потрясен результатами. И вскоре все остальные тоже. Презентация в Top 100 стала еще одним ошеломляющим успехом.
Когда Фаделл услышал, что телефонный проект набирает форму, он взял свой собственный дизайн прототипа телефона iPod от skunkworks, прежде чем отправиться на совещание.
«Была встреча, на которой они говорили о формировании телефонного проекта в команде», — говорит Гриньон.«У Тони был [это] в заднем кармане, команда уже работала над оборудованием и схемами, всем дизайном для него. И как только они получили одобрение от Стива, Тони сказал: «Ой, на самом деле подождите» — уууа! Как он это сделал: «Вот прототип, о котором мы думали», и в основном это был полностью готовый дизайн ».
На бумаге логика выглядит безупречной: iPod был самым успешным продуктом Apple, телефоны собирались съесть обед iPod, так почему бы не телефон iPod? «Возьмите лучшее от iPod и вставьте в него телефон, — говорит Фаделл.«Чтобы вы могли пользоваться мобильной связью и иметь свою музыку с собой, и мы не потеряли всю узнаваемость бренда, которую заложили в iPod, полмиллиарда долларов, которые мы потратили на то, чтобы это стало известно во всем мире» Это было так просто.
Помните, что в то время как внутри Apple становилось ясно, что они собираются заняться телефоном, было не совсем ясно, как этот телефон должен выглядеть или ощущаться. Или как это будет работать практически на всех уровнях.
«В начале 2005 года, примерно в то же время, Тони начал говорить о том, что они делают телефон», — говорит Дэвид Тупман, который в то время отвечал за оборудование iPod.«И я сказал:« Я действительно хочу сделать телефон. Я бы хотел возглавить это ». Он сказал:« Нет », — смеется Тапман. «Ты не можешь этого сделать». Но они дали кучу интервью, и я думаю, они не смогли никого найти, поэтому я сказал: «Привет, я все еще здесь!» Тони сказал: «Хорошо, ты это. »
Команда iPod не знала, что происходило в группе HI.
«Мы собирались построить то, что все думали, что мы должны построить в то время: давайте прикрепим телефон к iPod», — говорит Энди Гриньон. Именно это они и начали делать.
Ричард Уильямсон оказался в офисе Стива Джобса. Он вошел, чтобы обсудить именно то, что никто не хотел обсуждать со Стивом Джобсом, — уход из Apple.
В течение многих лет он возглавлял команду, которая разработала фреймворк для Safari под названием WebKit. Вот забавный факт о WebKit: в отличие от большинства продуктов, разработанных и развернутых Apple, он имеет открытый исходный код. Вот еще одно: до 2013 года собственный браузер Google Chrome тоже был основан на WebKit. Другими словами, это серьезное программное обеспечение.А Уильямсон был, как сказал Forbes , «тем, кого в Кремниевой долине обычно называют« рок-звездой @ # $ »». Но он выгорел при обновлении той же платформы.
«Мы прошли через три или четыре версии WebKit, и я думал о переходе на Google», — говорит он. «Именно тогда Стив и пригласил меня».
И Стив был недоволен.
Когда вы думаете об «успешном инженере-программисте», на ум приходит стоковая фотография, в значительной степени похожая на Уильямсона — в очках, безжалостный гик, сообразительный, в рубашке с пуговицами.Мы встретились на собеседовании в суши-ресторане Пало-Альто, где официанты отказались от обслуживания в пользу автоматизированного обслуживания с помощью настольных iPad. Казалось подходящим.
Уильямсон говорит тихо, с легким британским акцентом. Он кажется приветливым, но застенчивым — в его речи есть слегка тревожный оттенок — и безошибочно резким. Он склонен обсуждать идеи, почерпнутые из глубокого знания кода, отраслевой проницательности и философии технологий, иногда на одном дыхании.
Альтернативный прототип iPhone.
В середине 80-х друг убедил Уильямсона основать компанию по разработке программного обеспечения для Commodore Amiga, раннего ПК. «Мы написали программу под названием Marauder, которая была программой для создания архивных резервных копий защищенных от копирования дисков». Он смеется. «Это своего рода дипломатический способ описания программы». По сути, они создали инструмент, который позволял пользователям пиратское ПО. «Таким образом, у нас был небольшой постоянный поток доходов», — лукаво говорит он.
В 1985 году компания Стива Джобса, созданная после Apple, NeXT, все еще была небольшим предприятием и жаждала хороших инженеров.Там Уильямсон встретился с двумя офицерами NeXT и одним Стивом Джобсом. Он показал им работу, которую проделал над Amiga, и они тут же наняли его. Молодой программист провел следующую четверть века на орбите Джобса и команды NeXT, работая над программным обеспечением, которое станет неотъемлемой частью iPhone.
«Не уходи», — сказал Джобс, по словам Уильямсона. «У нас есть новый проект, который, я думаю, может вас заинтересовать».
«Не уходи», — сказал Джобс, по словам Уильямсона.«У нас есть новый проект, который, я думаю, может вас заинтересовать».
Итак, Уильямсон попросил его показать. «На тот момент в проекте не было никого с точки зрения программного обеспечения, все это было просто идеей в голове Стива». Для Уильямсона это не казалось убедительной причиной отказаться от нового заманчивого предложения. «Google тоже был заинтересован в том, чтобы дать мне очень интересную работу, поэтому это был решающий момент», — говорит он.
«Итак, я сказал:« Ну, экрана нет, технологии отображения на самом деле нет.Но Стив убедил меня, что это так. Что путь будет там ». Уильямсон замолкает на секунду. «Это все правда насчет Стива, — говорит Уильямсон с быстрой улыбкой. «Я был с ним со времен NeXT, и я много раз попадал под его пристальный взгляд».
Что бы это было тогда? Конечно, Уильямсон останется. «Так что я стал сторонником создания устройства для просмотра веб-страниц».
«Стив хотел сделать телефон, и он хотел сделать это как можно быстрее», — говорит Уильямсон. Но какой телефон?
Было два варианта: (а) взять любимый, широко узнаваемый iPod и взломать его, чтобы он стал телефоном (это был более легкий путь с технологической точки зрения, и Джобс представлял iPhone не как мобильное вычислительное устройство, а как усовершенствованное … вверх по телефону), или (б) превратить Mac в крошечный сенсорный планшет, который звонит (что было захватывающей идеей, но претерпело футуристическую абстракцию).
«После большой демонстрации, — говорит Ординг, — инженеры начали думать, что нужно сделать, чтобы это стало реальностью? Что касается аппаратного обеспечения, но и программного обеспечения, — говорит Ординг. Сказать, что инженеры, которые первыми исследовали его, скептически относились к его жизнеспособности в ближайшем будущем, будет преуменьшением. «Они сказали:« Боже мой, это … мы не знаем, это будет большая работа. Мы даже не знаем, сколько работы ».
Чтобы воплотить массу мультитач Mac в продукт, и продукт с таким количеством новых, непроверенных технологий, нужно было сделать так много, что было трудно даже разработать план действий, чтобы представить все его составляющие вместе. .
Разработка Rokr продолжалась в течение 2005 года. «Мы все думали, что Rokr — это шутка, — говорит Уильямсон. Знаменитый практический генеральный директор не видел законченного Rokr до начала сентября 2005 года, как раз перед тем, как он должен был объявить о нем всему миру. И он был в ужасе. «Он подумал:« Что еще мы можем сделать, как мы можем это исправить? »Он знал, что это не на должном уровне, но не знал, насколько это будет плохо. Когда он наконец появился, он даже не хотел показывать его на сцене, потому что он был так смущен этим », — говорит Фаделл.
Во время демонстрации Джобс держал телефон как немытый носок. В какой-то момент Рокру не удалось переключиться с звонков на воспроизведение музыки, что оставило его заметно взволнованным. Итак, примерно в тот же момент, когда Джобс объявил СМИ о «первом в мире мобильном телефоне с iTunes», он решил сделать его устаревшим. Он помог, расточая похвалы новому iPod Nano, явно возвысив его до звания звезды шоу и, как сообщается, оставив руководителей Motorola в ярости.
Полное дерьмо Рокра застало Джобса врасплох
«Когда он вышел за кулисы, он был очень расстроен:« Ух », — говорит Фаделл. Rokr оказался такой катастрофой, что попал на обложку Wired с заголовком «Вы называете это телефоном будущего?» и вскоре его возвращали в шесть раз выше, чем в среднем по отрасли. Его полнейшее дерьмо застало Джобса врасплох, а его гнев побудил его сильнее нажать на спусковой крючок на телефоне Apple.«Не тогда, когда он потерпел неудачу. Это было сразу после запуска », — говорит Фаделл. «Это не полетит. Я устал иметь дело с глупыми телефонистками, — сказал Джобс Фаделлу после демонстрации.
«Это было высшее достижение», — говорит Фаделл. «Это было:« Черт возьми, мы сделаем наш собственный телефон »».
«Стив созвал большое собрание в зале заседаний», — говорит Ординг. «Все были там, Фил Шиллер, Джони Айв и кто угодно». Он сказал: «Послушайте. Мы собираемся изменить планы … Мы собираемся сделать эту штуку на базе iPod, превратить ее в телефон, потому что это гораздо более выполнимый проект.Более предсказуемо ». Это был проект Фаделла. Работа над сенсорным экраном не была оставлена, но пока инженеры работали над приданием ему формы, Джобс поручил Ордингу, Чаудри и членам команды пользовательского интерфейса разработать интерфейс для телефона iPod, способ набора номеров, выбора контактов и т. Д. просматривать веб-страницы с помощью проверенного колесом управления на этом устройстве.
Теперь два конкурирующих проекта боролись за то, чтобы стать iPhone — «выпечка», как выразились некоторые инженеры. Два телефонных проекта были разделены на треки с кодовыми названиями P1 и P2 соответственно.Оба были совершенно секретными. P1 был телефоном iPod. P2 был все еще экспериментальным гибридом технологии мультитач и программного обеспечения Mac.
Если есть эпицентр политической борьбы, которая позже охватит проект, то, скорее всего, здесь, в решении разделить две команды — подразделение iPod Фаделла, которому по-прежнему было поручено обновить эту линейку продуктов в дополнение к созданию прототипа. Телефон iPod и программное обеспечение Mac OS Скотта Форсталла проверяют и подталкивают их к соревнованиям. (Тем временем дизайнеры интерфейса пользователя работали как над P1, так и над P2.)
В конце концов, руководители, контролирующие самые важные элементы iPhone — программное обеспечение, оборудование и промышленный дизайн — едва ли смогут вынести сидение вместе в одной комнате. Один уволился, других уволили, и один твердо — и, возможно, единолично — стал бы новым лицом гения Apple в эпоху после Джобса. Тем временем дизайнеры, инженеры и кодировщики будут неустанно работать, не обращая внимания на политическую борьбу, чтобы любым возможным способом превратить Ps в рабочие устройства.
Каждый сверхсекретный проект, достойный своей интриги, имеет кодовое название. У iPhone был фиолетовый.
«Одно из зданий, которое мы построили в Купертино, мы заблокировали его», — сказал Скотт Форстолл, который управлял программным обеспечением Mac OS X и который должен был запустить всю программу для iPhone. «Мы начали с одного этажа», — где работала команда Грега Кристи по человеческому интерфейсу — «Мы заперли весь этаж. Мы поставили двери со считывающими устройствами для бейджей, там были камеры, я думаю, чтобы попасть в некоторые из наших лабораторий, нужно было пройти четыре раза, чтобы попасть туда.Он назвал это «Пурпурным общежитием», потому что «так же, как и общежитие, люди были там все время».
Они «повесили табличку с надписью« Бойцовский клуб », потому что первое правило Бойцовского клуба в фильме — не говорить о Бойцовском клубе, а первое правило Пурпурного проекта — не говорить об этом за пределами этих дверей, — сказал Форстолл.
Каждый сверхсекретный проект, достойный своей интриги, имеет кодовое название. У iPhone был фиолетовый.
Почему фиолетовый? Мало кто помнит.По одной из теорий, он был назван в честь фиолетовой игрушки-трубкозуба, которую Скотт Херц — один из первых инженеров, пришедших работать над iPhone — использовал в качестве талисмана для Radar, системы, которую инженеры Apple использовали для отслеживания ошибок программного обеспечения и сбоев во всем. компания. «Все ошибки отслеживаются внутри Radar в Apple, и многие люди имеют доступ к Radar», — говорит Ричард Уильямсон. «Так что, если вы любопытный инженер, вы можете изучить систему отслеживания ошибок и узнать, над чем работают люди.А если вы работаете над секретным проектом, вам нужно подумать о том, как замести там свои следы ».
Скотт Форстолл, 1969 года рождения, всю свою жизнь загружал Apple в свой мозг. В средней школе его не по годам развитые математические и естественнонаучные навыки позволили ему пройти курс продвинутого уровня с доступом к компьютеру Apple IIe. Он научился программировать и хорошо программировал. Однако Форстолл не соответствовал классическому шаблону компьютерных фанатов. Он был чемпионом по дебатам и выступал в школьных мюзиклах; он играл главную роль в Суини Тодд , этот грубый демон-парикмахер.Форстолл окончил Стэнфорд в 1992 году со степенью магистра информатики и устроился на работу в NeXT.
Альтернативный прототип iPhone.
После выпуска компьютера с завышенной ценой, предназначенного для рынка высшего образования, NeXT провалилась как производитель оборудования, но выжила, лицензируя свою мощную операционную систему NeXTSTEP. В 1996 году Apple купила NeXT и вернула Джобса в лоно, и было принято решение использовать NeXTSTEP для капитального ремонта устаревшей операционной системы Mac.Он стал основой, на которой работают компьютеры Mac и iPhone. В возглавляемой Джобсом компании Apple Форстолл поднялся по карьерной лестнице. Он подражал стилю управления и отличительному вкусу своего кумира. BusinessWeek назвал его «Учеником чародея».
Один из его бывших коллег хвалил его как умного, сообразительного лидера, но сказал, что он переборщил с поклонением Джобсу: «В целом он был великолепен, но иногда это было похоже на то, просто будь собой». Форстолл стал лидером в области адаптации программного обеспечения Mac к телефону с сенсорным экраном.Хотя некоторым было неприятно его эго и откровенные амбиции — он «очень нуждался в лести», по словам одного из сверстников, а другой назвал его «звездным ублюдком», — немногие оспаривают уровень его интеллекта и трудовую этику. «Я не знаю, что другие люди говорили о Скотте, — говорит Анри Ламиро, — но с ним было приятно работать».
Форстолл привел к проекту P2 многих ведущих инженеров, с которыми он работал со времен NeXT, в том числе Анри Ламиро и Ричард Уильямсон. Уильямсон в шутку назвал команду «мафией NeXT».Как следует из названия, они временами вели себя так, как подобает сплоченной, скрытной (и очень эффективной) организации.
Тони Фаделл был главным соперником Форстолла.
«С точки зрения политики, Тони хотел владеть всем опытом», — говорит Гриньон. «Программное обеспечение, оборудование… как только люди начали понимать важность этого проекта для Apple, все захотели вникнуть в него. И тогда началась эпическая битва между Фаделлом и Форстоллом ».
Работая с Forstall на Dashboard, Гриньон имел уникальную возможность взаимодействовать с обеими группами.«С нашей точки зрения, Форстолл и его команда всегда считали их неудачниками. Как будто они пытались вклиниться, — говорит Гриньон. «У нас была полная уверенность в том, что наш стек появится, потому что это проект Тони, а Тони несет ответственность за миллионы и миллионы продаж iPod».
Итак, команда разработчиков модулей работала над созданием нового телефона-модуля, который был скопирован по образцу вездесущего музыкального плеера Apple. Их идея заключалась в том, чтобы создать iPod, который имел бы два различных режима: музыкальный проигрыватель и телефон.«Мы создали прототип нового способа», — говорит Гриньон о первом устройстве. «Это был интересный материал… у него все еще было сенсорное колесико управления справа и кнопки« Воспроизведение / Пауза / Далее / Назад »с синей подсветкой. И когда вы переводите его в режим телефона через пользовательский интерфейс, весь этот свет гаснет и снова становится оранжевым. Например, от нуля до девяти на колесе управления в старом поворотном телефоне, ну, знаете, ABCDEGF по краям ». Когда устройство находилось в режиме воспроизведения музыки, синяя подсветка отображала элементы управления iPod вокруг сенсорного колеса.Экран по-прежнему будет заполнен текстом и списками в стиле iPod, и если вы переключите его в режим телефона, он будет светиться оранжевым и отображать числа, как на циферблате поворотного телефона.
«Мы поместили внутрь радио, по сути, iPod Mini с динамиком и наушниками, при этом все еще пользуясь интерфейсом сенсорного колеса», — говорит Тупман.
Из заявки Apple на патент, поданной в 2006 году, на поворотный диск в стиле телефона внутри iPod.
«И когда вы написали, он набрал — и это сработало!» — говорит Гриньон.«Итак, мы построили пару сотен из них».
Проблема заключалась в том, что их было сложно использовать в качестве телефонов. «После того, как мы сделали первую итерацию программного обеспечения, стало ясно, что это ни к чему не приведет», — говорит Фаделл. «Из-за интерфейса колеса. Это никогда не сработает, потому что вам не нужен дисковый переключатель на телефоне ».
Команда разработчиков изо всех сил пыталась придумать решение.
«Я придумал несколько идей для интеллектуального набора текста», — говорит Бас Ординг. Внизу экрана будет размещен алфавит, и пользователи будут использовать колесо для выбора букв.«А затем вы можете просто, например, щелкнуть-щелкнуть-щелкнуть-щелкнуть -« Привет, как дела ». Итак, я только что построил реальную вещь, которую можно учить, когда вы печатаете — она создала бы базу данных слов, следуйте друг за другом ». Но процесс все еще был слишком утомительным.
«Было очевидно, что мы слишком сильно перегружаем колесо управления», — говорит Гриньон. «И текстовые сообщения, и телефонные номера — это был хреновый беспорядок».
«Мы перепробовали все», — говорит Фаделл. «И ничего не вышло, чтобы заставить его работать.Стив продолжал толкать и толкать, и мы подумали: «Стив». Он толкает камень в гору. Скажем так: я думаю, он знал, я мог сказать по его глазам, что он знал; он просто хотел, чтобы это сработало », — говорит он. «Он просто продолжал бить эту мертвую лошадь».
«Думаю, Стив, должно быть, однажды проснулся и сказал:« Это не так увлекательно, как прикосновения »».
«Да ладно, должен быть способ», — говорил Джобс Фаделлу. «Он не просто хотел сдаваться. Поэтому он продолжал настаивать, пока там ничего не осталось », — говорит Фаделл.
Они даже подали заявку на патент на злополучное устройство, а в недрах Купертино были офисы и лаборатории, заваленные десятками работающих телефонов iPod. «Мы действительно звонили по телефону, — говорит Гриньон.
Оказывается, первые звонки с телефона Apple совершались не на гладком сенсорном интерфейсе будущего, а на вращающемся циферблате в стиле стимпанк. «Мы подошли очень близко», — говорит Ординг. «Это было похоже на то, что мы могли бы закончить это и сделать из этого продукт… Но я думаю, Стив, должно быть, однажды проснулся и сказал:« Это не так захватывающе, как прикосновения.’”
«Для нас, специалистов по аппаратному обеспечению, это был большой опыт», — говорит Дэвид Тупман. «Нам нужно было построить радиоплаты, это заставило нас выбирать поставщиков, это подтолкнуло нас к тому, чтобы все было на месте». Фактически, элементы телефона iPod переместились в последний iPhone; По словам Тупмана, это было похоже на версию 0.1. Например: «Радиосистема, которая была в этом телефоне iPod, была той, которая была установлена в настоящем iPhone».
Когда Фаделл впервые увидел сенсорный планшет P2 в действии, он был впечатлен и озадачен.«Стив затащил меня в комнату, когда в телефоне iPod все было плохо, и сказал:« Подойди и посмотри на это ». Джобс показал ему прототип мультитач команды ENRI. «На заднем плане они получали прикосновение Mac. Но это был не сенсорный Mac; буквально, это была комната со столом для пинг-понга, проектором и большим сенсорным экраном », — говорит Фаделл.
«Это то, что я хочу поставить на телефон», — сказал Джобс.
«Стив, конечно», — ответил Фаделл. «Это даже не близко к производству.Это прототип, и это не прототип в масштабе — это таблица прототипов. Это исследовательский проект. Там было около восьми процентов, — говорит Фаделл.
Дэвид Тупман был настроен более оптимистично. «Я подумал:« Ого, да, у нас есть , чтобы найти способ заставить эту работу работать »». Он был убежден, что инженерные задачи можно решить. «Я сказал:« Давайте просто сядем и переберем числа, и давайте разберемся ».
Альтернативный прототип iPhone.
Телефон iPod терял поддержку. Руководители обсуждали, какой проект реализовать, но Фил Шиллер, глава отдела маркетинга Apple, не нашел ответа: ни то, ни другое. Ему нужна была клавиатура с жесткими кнопками. BlackBerry, возможно, был первым хитом среди смартфонов. У него был почтовый клиент и крошечная жесткая клавиатура. После того, как все остальные, включая Фаделла, начали соглашаться с тем, что мультитач — это путь вперед, Шиллер стал единственным противником.
Он «просто сидел каждый раз с обнаженным мечом и говорил:« Нет, нам нужна жесткая клавиатура.Нет. Жесткая клавиатура ». И он не стал слушать рассудок, поскольку все мы говорили:« Нет, теперь это работает, Фил ». И он отвечал:« У тебя должна быть жесткая клавиатура! »- говорит Фаделл.
Шиллер не обладал такой технологической проницательностью, как многие другие руководители. «Фил не разбирается в технологиях, — говорит Бретт Билбрей, бывший глава Apple Advanced Technology Group. «Были дни, когда тебе приходилось объяснять ему вещи, как ученику начальной школы». Джобсу он нравился, думает Билбри, потому что он «смотрел на технологии так же, как и на среднюю Америку, как на бабушку и дедушку.”
«[Шиллеру] сказали, типа:« Включайся в программу или убирайся оттуда ». И в конце концов он сдался ».
Когда остальная часть команды решила перейти на мультитач и виртуальную клавиатуру, Шиллер остановился. «Произошла одна захватывающая встреча, на которой мы, наконец, двигались в нужном направлении, — говорит Фаделл, — и он взорвался».
«Стив посмотрел на него и сказал:« Мне это надоело.Можем ли мы выйти из этого? »И он выгнал его с собрания», — вспоминает Фаделл. Позже он говорит: «Мы со Стивом провели это в коридоре. Ему сказали, типа: «Включайся в программу или уходи оттуда». И в конце концов он сдался ».
Это прояснило: телефон будет основан на сенсорном экране. «Все мы знаем, что это именно то, что мы хотим сделать», — сказал Джобс на встрече, указывая на сенсорный экран. «Так что давайте заставим это работать».
«Была целая религиозная война по телефону» между командой iPod и командой Mac OS, — сказал мне один бывший руководитель Apple.Когда колесо iPod было исключено, а сенсорный ввод преобладал, новый вопрос заключался в том, как создать операционную систему телефона. Это был критический момент — он определил, будет ли iPhone позиционироваться как аксессуар или как мобильный компьютер.
«Тони и его команда утверждали, что мы должны развивать операционную систему и вести ее в направлении iPod, который был очень примитивным», — говорит Ричард Уильямсон. «И я, и Генри, и Скотт Форстолл, мы все утверждали, что мы должны взять OS X — основную операционную систему Apple, которая работает на настольных компьютерах и ноутбуках — и сжать ее.”
«Было несколько эпических битв, философских битв из-за попыток решить, что делать», — говорит Уильямсон.
Мафия NeXT увидела возможность создать настоящее мобильное вычислительное устройство и захотела втиснуть операционную систему Mac в телефон вместе с версиями приложений Mac. Они знали операционную систему от и до — она была основана на коде, с которым они работали более десяти лет. «Мы точно знали, что у нас достаточно мощности для запуска современной операционной системы», — говорит Уильямсон, и они полагали, что могут использовать компактный процессор ARM — маломощную архитектуру чипа Софи Уилсон — для создания урезанного компьютера на телефоне. .
«Было несколько эпических битв, философских битв из-за попыток решить, что делать».
Команда разработчиков iPod сочла это слишком амбициозным и что телефон должен работать под управлением версии Linux, системы с открытым исходным кодом, популярной среди разработчиков и сторонников открытого исходного кода, которая уже работает на маломощных чипах ARM. «Теперь мы создали этот телефон, — говорит Энди Гриньон, — но у нас есть большой спор о том, на какой операционной системе он должен быть построен. Потому что изначально мы делали его на базе iPod, верно? И никого не волнует, какая операционная система в iPod.Это прибор, аксессуар. Мы смотрели телефон в том же лагере ».
Помните, даже после запуска iPhone Стив Джобс называл его «больше похожим на iPod», чем на компьютер. Но те, кто был в окопах, экспериментируя с сенсорным интерфейсом, были в восторге от возможностей, которые он предоставлял для персональных компьютеров и для развития интерфейса человек-машина. «Однозначно была дискуссия: это просто iPod с телефоном. И мы сказали: нет, это OS X с телефоном, — говорит Анри Ламиро.«Это привело к серьезным конфликтам с командой разработчиков iPod, потому что они думали, что они — команда, которая знает обо всем программном обеспечении на небольших устройствах. И мы подумали: «Нет, ладно, это просто компьютер».
«В тот момент нас совсем не волновал телефон», — говорит Уильямсон. «Телефон в основном не имеет значения. По сути, это модем. Но это был вопрос: «Какой будет операционная система, какова будет парадигма взаимодействия?» »В этом комментарии вы можете прочитать корни философского конфликта: инженеры-программисты видели в P2 не шанс построить телефон, но как возможность использовать устройство в форме телефона в качестве троянского коня для гораздо более сложного типа мобильного компьютера.
Когда две системы сошлись на ранней стадии, подход к мобильным вычислениям оказался не столь успешным.
«Ммм, просто время загрузки было смехотворным», — говорит Энди Гриньон. Вариант Linux, предложенный Гриньоном, был быстрым и простым. «Это просто что-то вроде прррррт и все готово». Когда команда Mac впервые скомпилировала свою систему, «это было похоже на шесть рядов хэштегов, dink-dink-dink-dink-dink , а затем он просто сидел и немного насрал в постель, а затем он, наконец, вернется, и вы спросите: «Ты даже шутишь?» И это должно быть для устройства, которое просто включается? По-настоящему?
«На этом этапе нам предстояло доказать», что на устройстве может работать вариант OS X, — говорит Уильямсон.Мафия взялась за дело, и конкуренция усилилась. «Мы хотели, чтобы наше видение этого телефона, которое Apple собиралась выпустить, стало реальностью, — говорит Нитин Ганатра. «Мы не хотели, чтобы команда разработчиков iPod выпустила версию телефона, похожую на iPod».
Одним из первых заказов было продемонстрировать, что прокрутка, которая поразила Джобса, будет работать с урезанной операционной системой. Уильямсон связался с Ордингом и обсудил это. «Это сработало и выглядело потрясающе реалистично.Когда вы касались экрана, он отлично отслеживал ваш палец, вы тянули вниз, он тянул вниз ».
Это, по словам Уильямсона, забило гвоздь в гроб модуля Linux. «После того, как мы перенесли OS X и реализовали эти базовые функции прокрутки, было принято решение: мы не собираемся использовать стек iPod, мы собираемся использовать OS X».
Программное обеспечение для iPhone будет создано мафией Скотта Форсталла NeXT; оборудование достанется группе Фаделла. IPhone будет обладать сенсорным экраном и обладать мощностью мобильного компьютера.То есть, если бы они могли заставить эту вещь работать.
Брайан Мерчант является автором книги The One Device: the Secret History of the iPhone . Он редактор отдела Motherboard , отдела науки и технологий Vice; основатель / редактор Terraform, его онлайн-издания художественной литературы; и его работа появилась в The Guardian , Slate , VICE Magazine , Fast Company , Discovery и других.
6 умных способов улучшить ваш бизнес Реклама в 2021 году
Независимо от того, являетесь ли вы профессионалом в рекламе для малого бизнеса или новичком в этом процессе, важно постоянно корректировать свой маркетинговый план, делая его как можно более конкретным и эффективным. .
Не у каждого бизнеса есть большой бюджет для агрессивных рекламных кампаний. Из-за этого многие малые предприятия предпочитают полагаться на молву или небольшую рекламу, чтобы поддерживать свой бизнес.Или, что еще хуже, они вообще урезали рекламу из своего бюджета — ех!
С нашими целенаправленными советами вы сможете растянуть даже самый скромный бюджет для успешного роста, расширения и продвижения своего бизнеса. Поверьте, рекламная кампания с наддувом стоит каждого потраченного доллара. Как еще вы собираетесь привлечь этих новых клиентов?
Обзор: Что такое бизнес-реклама?
Психология рекламы заключается в том, чтобы убедить людей , что им нужен ваш продукт или услуга; от этого их жизнь станет лучше.Обладая этими знаниями, вам нужно представить им убедительное сообщение, соблазнить их щелкнуть по нему и подождать, пока они (надеюсь) купят его.
По сути, ваша миссия — поддерживать связь со всеми клиентами — прошлыми, настоящими и будущими. Это так просто. Шаги, которые вы предпринимаете для этого, сильно различаются, например, размещение плакатов или баннеров, оплата цифровой рекламы или создание увлекательного информационного бюллетеня.
Хорошая реклама точно передает то, что вы продаете или предлагаете, и почему это важно.Например, зачем кому-то нужно , чтобы купить эти кроссовки? Почему вы, , лучший учитель музыки в городе? Используйте убедительные слова и изображения в своих рекламных кампаниях, чтобы продать себя и свой продукт.
Самое главное, что вы хотите разработать и направить свои объявления так, чтобы они нравились тем, кто с наибольшей вероятностью станет вашими клиентами.
Например, если вы учитель музыки, было бы выгодно инвестировать в рекламу на сайте музыкальных инструментов; папа покупает гитару для своего сына, видит ваше улыбающееся лицо и нажимает на вашу ссылку.Бам, у тебя появился новый клиент.
При достаточных усилиях, преданности делу и инновационных рекламных идеях ваш бизнес может расти и развиваться. Просто смотри, и ты увидишь.
4 преимущества инвестирования в рекламу малого бизнеса
Рекламы нужны вашему бизнесу так же, как вашему организму нужен кислород. Без него вы рискуете столкнуться с трудностями или, что еще хуже, погибнуть. Но с сильной и здоровой дозой эффективной рекламы ваш бизнес будет бодрствовать.
Вот четыре преимущества, которые вы получите, если выделите время и средства, необходимые для надлежащей рекламы своего бизнеса.
1. Повышает узнаваемость бренда
Чем больше название вашей компании появляется в повседневной жизни людей — в их ленте Facebook, в интересных статьях или даже в их почтовом ящике — тем больше у них шансов выработать устойчивое мнение о и отношения с вашим брендом.
Ваша цель — создать у ваших клиентов дружеские отношения, доверие и надежность. Затем, когда они столкнутся с выбором, например ваш продукт или продукт конкурента, они выберут ваш. Посмотрим правде в глаза, мы запрограммированы на выбор продуктов, которые, как мы знаем, нам понравятся, — никто не хочет тратить деньги на барахло.
2. Увеличивает посещаемость сайта
Эффективная рекламная кампания может направить потенциальных клиентов на ваш сайт. Это, в свою очередь, поможет им узнать о широком спектре продуктов и услуг, которые вы предлагаете.
Если вы разместите на своем веб-сайте поощрение, например код купона для отправки адреса электронной почты, вы сможете удержать этих клиентов для будущих маркетинговых усилий.
3. Привлекает новых клиентов
Даже если у вас много преданных клиентов, важно знать, что люди и их потребности часто меняются, а иногда и без предварительного уведомления.Поэтому реклама всегда должна быть частью вашего бизнес-плана, помогая поддерживать приток новых клиентов.
И хотя молва сама по себе не является эффективной кампанией, знайте, что каждый новый клиент, которого вы привлечете, будет больше всего скорее всего, поделятся подробностями о вашем бизнесе в своей социальной сети — поговорив, поделившись в Facebook или купив другу подарочную карту. Таким образом, каждый новый клиент стоит намного больше, чем просто один человек.
4. Увеличивает заработок
Простая правда в том, что реклама работает! Когда люди постоянно видят положительные изображения, истории и видео, дающие четкое представление о вашем бренде, они обязательно обратятся к нему, когда им понадобятся товары или услуги, которые вы предоставляете.
Вот почему каждый бизнес, независимо от его размера, должен иметь рекламный бюджет. Несмотря на то, что деньги уходят, при гиперфокусированном подходе вы обязательно увидите прибыль.
6 рекламных идей, которые помогут продвинуть ваш малый бизнес
Научиться ориентироваться в конкурентном мире деловой рекламы можно прямо подавляющее. Мы поняли — вариантов много. Трудно предсказать, что будет работать, сколько денег вложить в каждую платформу и как часто размещать рекламу.
Вам повезло! Мы переработали сбивающий с толку жаргон до простых, простых и понятных советов. Кто угодно может воплотить эти идеи в жизнь сегодня и наблюдать, как приходят новые клиенты.
Вот наши 6 советов, как повысить эффективность рекламы вашего бизнеса:
Уточните свою целевую аудиторию
Создайте качественную рекламу
Используйте несколько платформ
Взаимодействуйте со своей аудиторией
Анализируйте и исследуйте
Будьте последовательны и настойчивы
1.Уточните свою целевую аудиторию
Если вы рекламировали раньше, вы, вероятно, слышали о целевом рынке. Это позволяет настроить рекламу на определенную демографическую группу, например возраст, пол, географическое положение или интересы, связанные с образом жизни.
Однако найти идеальную целевую аудиторию может быть непросто. Если он слишком узкий, вы упустите более широкий охват потенциальных клиентов. Если он будет слишком широким, вы рискуете потратить важные рекламные деньги на людей, которые просто не заинтересованы в вашем продукте.
Для начала вы хотите рассмотреть свой профиль клиента — это подробное представление ваших предыдущих и текущих клиентов. Вы сможете просматривать демографические данные, историю покупок и интересы, а также модели покупок. Вот как создать профиль клиента за 4 простых шага.
Затем решите, как расширять и расширять список клиентов.
Например, если в вашем профиле клиента указано, что вашему среднему клиенту 25 лет, подумайте, как привлечь больше клиентов в этом возрастном диапазоне, или, что еще лучше, измените дизайн своих объявлений, чтобы охватить более широкий возрастной диапазон (конечно, это применимо только если ваш товар подходит для более широкого возрастного диапазона).
Изучите в своих объявлениях таргетинг на связанные интересы, такие как йога, актерское мастерство и танцы.
Источник: Facebook.
Также рассмотрите возможность расширения целевой аудитории за счет включения связанных интересов. Допустим, вы управляете танцевальной студией и разработали рекламу в социальных сетях, ориентированную на тех, кто проявил интерес к танцам. В этом есть смысл — танцоры, скорее всего, захотят прийти танцевать в вашу студию.
Однако вы можете еще больше расширить свою аудиторию, включив в нее такие интересы, как драма, музыкальный театр, йога или гимнастика.Потому что на самом деле, если кому-то нравится одна форма движения или исполнительское искусство, они, скорее всего, готовы попробовать другую.
Чтобы точно настроить «интересы» для своей рекламной кампании в Facebook, выполните следующие действия:
Нажмите синюю кнопку «Продвигать» слева от своей бизнес-страницы в Facebook
Выберите свою цель
Прокрутите вниз до сведений об аудитории
Нажмите «Подробный таргетинг» (см. Изображение выше)
Наконец, местная реклама важна, если у вас обычный бизнес.Используя пример танцевальной студии, вы должны настроить таргетинг своей рекламы на людей, которые могут посещать ваши личные уроки танцев. Нет смысла проводить общенациональную рекламную кампанию, если вы также не предлагаете онлайн-классы или летние лагеря для ночлега.
2. Создавайте качественную рекламу
Если вы собираетесь тратить деньги на рекламу, вы должны делать это правильно. Нет смысла проявлять половинчатость. При создании рекламных кампаний предлагаем воспользоваться услугами профессионального графического дизайнера. Поверьте, дополнительные усилия окупятся.
Работайте над созданием объявления с учетом клиента . Например, если вы создаете рекламу уроков игры на скрипке или игре на скрипке, недостаточно просто показать изображение красивой скрипки. Вместо этого вы хотите использовать картинку или, еще лучше, видео, показывающее, как ребенок счастливо играет на скрипке со спокойным и терпеливым учителем.
Это дает полную картину того, чего может ожидать ваш потенциальный клиент — приятного, успешного и счастливого опыта от покупки или урока.(Но сделайте это реалистичным, а не сентиментальным или постановочным).
Самое главное, стремитесь создавать реалистичную рекламу. Люди избегают слишком интенсивной или агрессивной рекламы. Определенно избегайте всплывающих окон с большими буквами: «Зарегистрируйтесь сегодня! Сейчас!»
Лучше всего использовать более комплексный подход, например использовать привлекательное и интересное видео. Вы хотите, чтобы это выглядело так, как будто это опубликовал ваш друг, но, конечно, с высоким качеством.
3. Используйте несколько платформ
Раньше возможности рекламы ограничивались печатью газет, рекламных щитов, визитных карточек и листовок.Перенесемся в настоящее время, и возможности безграничны.
Из всех доступных рекламных платформ реклама в социальных сетях является наиболее эффективной и действенной. Вы можете напрямую проникнуть в повседневную жизнь своей аудитории, аккуратно разместив рекламу среди фотографий детей и очаровательных щенков их лучших друзей.
Twitter-реклама короткая и по существу, но все же эффективная.
Источник: Twitter.
Вот некоторые из лучших платформ социальных сетей, которые следует учитывать:
Facebook: Это самая мощная платформа для рекламы в социальных сетях, доступная в настоящее время.Он сочетает в себе Facebook, Instagram, WhatsApp и Messenger. Начните с изучения того, как размещать рекламу на Facebook.
LinkedIn: Это идеально, если вам нужно ориентироваться на бизнес-аудиторию. У вас будет возможность напрямую общаться с профессионалами, что идеально подходит, если у вас есть бухгалтерские услуги или бизнес по составлению резюме.
Twitter: Хотя маркетинг в Twitter не так силен, как Facebook (пока), он все же занимает свое место в вашем маркетинговом плане.Он действует как фантастическое дополнение и идеально подходит для продвижения мероприятий или общения с конкретными сообществами.
Google: Вы можете изучить YouTube и, совсем недавно, Google Мой бизнес. Видеообъявления невероятно эффективны, особенно если вы можете продемонстрировать свои товары или услуги в действии.
Появляются новые развивающиеся платформы, такие как TikTok и Snapchat, которые стоит изучить, чтобы охватить еще более разнообразную аудиторию.
Если у вас кружится голова от всех этих вариантов, мы рекомендуем начать с этих простых советов по рекламе в Facebook.Помните, что у Facebook невероятный охват, что позволяет создавать рекламу с учетом очень конкретной ниши. Кроме того, инструмент аналитики чрезвычайно полезен и идеально подходит для всех ваших компьютерных фанатов.
4. Взаимодействие со своей аудиторией
Реклама становится более естественной и аутентичной, когда вы прилагаете усилия для вовлечения и взаимодействия со своей аудиторией. .
Начните с понимания основ управления взаимоотношениями с клиентами (CRM). Хороший инструмент CRM может помочь создать базу данных по каждому текущему или потенциальному клиенту, что позволит вам разработать эффективный план для регулярного взаимодействия.
Главное — сделать его увлекательным, информативным и интерактивным, избегая при этом агрессивности или засыпания клиентов слишком большим объемом информации.
Например, попробуйте использовать программное обеспечение CRM, чтобы настроить автоматические сообщения о дне рождения клиента, отправив приятное приветствие или код скидки. Это простой жест, его легко настроить, но он определенно имеет большое значение для создания индивидуального подхода. Кроме того, это дает им стимул снова подключиться к вашему бизнесу.
Вот еще несколько подходов к взаимодействию с вашей аудиторией:
Создание брендированного контента: Пишите статьи или забавные сообщения в блогах, которые будут интересными и информативными.Вы хотите, чтобы это стоило времени вашего клиента, предлагая жизненные советы или новые и улучшенные способы использования ваших продуктов.
Создайте группу сообщества Facebook: Здесь люди могут делиться идеями о том, как использовать ваши продукты, задавать вопросы и даже выдвигать запросы. Обязательно продолжайте добавлять веселые, креативные сообщения, чтобы ваши читатели интересовались группой.
Проведите розыгрыш: Вы можете предложить бесплатную подарочную карту в рамках легкого соревнования. Часто это связано с тем, что людям нравится ваш пост в социальных сетях и они делились им.Соблюдайте простые правила, иначе вы рискуете, что люди не будут участвовать.
5. Анализируйте и исследуйте
Важно анализировать каждую рекламную кампанию после ее полного завершения, чтобы понять, что сработало, а что нет. В противном случае вы рискуете просто выбросить все свое время и усилия — и все эти деньги на рекламу.
Допустим, недавняя рекламная кампания в Facebook вызвала большой интерес, что привело к заметному увеличению продаж. Стоит потратить время на то, чтобы изучить, что такого особенного в этой рекламе.Это была картина? Текст? Вы полностью поразили целевую аудиторию? Запишите несколько заметок — это важный момент!
Каждая рекламная платформа предлагает определенный уровень аналитики. Например, понять эффективность вашей рекламы в Facebook очень легко с помощью их аналитических инструментов, доступных через вкладку Audience Insights на вашей бизнес-странице Facebook.
Используйте Sprout Social, чтобы сравнить свои рекламные тенденции с конкурентами.
Источник: Sprout Social.
Вы также можете узнать, что ваши конкуренты в настоящее время делают в отношении рекламных кампаний. Например, использование комплексного программного обеспечения для социальных сетей, такого как Sprout Social, может предложить потрясающую информацию о моделях ваших конкурентов на Facebook (см. Изображение выше).
Прежде всего, не зацикливайтесь. Если ваш текущий маркетинговый план не приносит впечатляющих результатов, пора попробовать что-то новое.
6. Будьте последовательны и настойчивы
Самая эффективная рекламная кампания — настойчивая.Скрипящее колесо получает смазку, верно?
Конечно, это полный баланс. Слишком много рекламы может быть невероятно раздражающим, отвлекая потенциальных клиентов от вашего бизнеса, в то время как слишком мало означает, что люди просто не знают о вашем существовании!
Вы не ошибетесь, выбрав единообразные, простые, эффективные и ориентированные на рекламу объявления. Имейте в виду, что некоторым людям нужно увидеть рекламу несколько раз, прежде чем они решат действовать. Например, мама может не заметить рекламу детского велосипеда в первые несколько раз.
Но вдруг маленькая Энни умоляет: «Я действительно хочу велосипед!» Увидев, что ваша реклама снова появляется на следующий день, мама с радостью нажмет на нее.
Даже если вы достигнете точки, когда у вас будет достаточное количество клиентов, чтобы ваш бизнес продолжал развиваться, важно, чтобы эти объявления продолжали работать.
Помните, потребности и интересы ваших клиентов могут измениться. Кроме того, как мы видели на примере катастрофы, связанной с COVID-19, экономика может внезапно сместиться в неожиданном, а иногда и в ужасном направлении.
Наконец, напомните себе, что слишком много клиентов не бывает. Если ваш бизнес пользуется таким большим спросом, подумайте о найме дополнительных сотрудников и приветствуйте этот новый рост. Ты иди!
Настройте рекламу для максимального эффекта
Помните фразу: «Практика приводит к совершенству»? Что ж, на самом деле это должно быть: «Идеальная практика делает совершенство».
Рекламы ради рекламы недостаточно. Вы должны настраивать свои объявления, пока они не станут качественными, целевыми и аутентичными.Такой подход с наддувом поможет достичь более успешных результатов, а затем позволит вам тратить еще больше средств на рекламу.
Прежде всего, придерживайтесь этого. Последовательная реклама — ключ к созданию устойчивого имиджа для широкой публики, которому они научатся любить и доверять ему долгие годы.
Тайна «отфотошопленного» фото загорелого лица Дональда Трампа
Итак, в пятницу в Вашингтоне выдался очень ветреный день, когда прорвался фронт и температура упала с 60-х утром до 30-х днем.Этот ветер развеял волосы президента назад на его голове, когда была сделана фотография, и обнаружил то, что выглядело как темный слой макияжа (или средства для автозагара) вокруг лица Трампа и внезапно заканчивающийся на линии его подбородка. Темный, а затем внезапно совершенно белый.
Как и многие вещи, которые летают в Интернете, картинка была бы забыта, если бы не — вы уже догадались! — Трамп использовал свой собственный Twitter-канал, чтобы ответить на него. «Больше фейковых новостей», — написал он о фотографии. «Очевидно, это был фотошоп, но ветер был сильный и волосы выглядят хорошо? Что-нибудь унизить!» Итак, в поисках правды я пошел искать фотографию того же момента от другого фотографа — или как можно ближе к это как я мог найти.И вот что получилось — фотография, сделанная под другим углом Майклом Рейнольдсом для EPA-EFE / Shutterstock. Вот фотография:
Поскольку фотографии не являются точными копиями — и я не смог найти точную фотографию, о которой писали в Твиттере на выходных — трудно сказать, верно ли заявление Трампа о покупках фотографий. Черно-белое изображение было написано в Твиттере фотографом Уильямом Мун, который ответил Трампу, сказав в Твиттере: «Это изображение никогда не подвергалось фотошопу, но для настройки цвета изображения использовалось приложение для фотографий на смартфоне Apple.«
На обеих фотографиях видно, что передняя часть лица Трампа темнее его шеи, линии роста волос и около ушей. На фотографии, опубликованной в Твиттере, он немного темнее, чем в оригинале? Может быть? Но это также может быть просто фон — зеленый или черный — отличается.
Вот что мы действительно знаем, глядя на изображение Рейнольдса: лицо Трампа двух разных оттенков. Это тяжелый макияж? Это загар?
Официальная линия из Белого дома состоит в том, что сияние президента — это результат «хороших генов» и некой «полупрозрачной пудры», которую президент наносит сам перед выступлениями на телевидении, по словам высокопоставленного представителя администрации, который последний раз говорил с The New York Times.
NewEnergy — мольберт своими руками чертеж мольберта…
мольберт своими руками чертеж мольберта настольный мольберт растущий со счетами м2 купить в екатеринбурге ника мольберт растущий со счетами м2 светофор купить детские мольберты и магнитные доски мольберт деревянный напольный для рисования как сделать своими руками мольберт для рисования парта мадагаскар с двухсторонним мольбертом детский двусторонний мольберт с азбукой ника магазин мольберт для рисования купить для взрослых мольберт с одной стороны для мелков а с другой что мольберт ника растущий со счетами светофор м2 детская доска мольберт для рисования мелом детские деревянные двухсторонние мольберт детские двусторонние деревянные мольберты детские интернет магазины купить мольберт детские мольберты двухсторонние в брянске детские мольберты двухсторонние деревянные детские мольберты деревянные двухсторонние детские мольберты для рисования на бумаге детские мольберты и доски в екатеринбурге детские мольберты и столики для рисования детский двусторонний мольберт ника купить детский двусторонний мольберт ника отзывы детский двусторонний мольберт юный пикассо детский мир мольберт для рисования купить детский мольберт двухсторонний в тольятти детский мольберт двухсторонний где купить детский мольберт двухсторонний детский мир детский мольберт двухсторонний инструкция детский мольберт двухсторонний ника купить детский мольберт двухсторонний ника отзывы детский мольберт двухсторонний с магнитом детский мольберт двухсторонний уфа купить детский мольберт для рисования как собрать детский мольберт для рисования купить спб детский мольберт для рисования мелом цена детский мольберт для рисования переносные детский мольберт дэми универсальный мду.06 детский мольберт купить в днепропетровске детский мольберт купить в нижнем новгороде детский мольберт люкс 2 магнитные стороны детский мольберт ника растущий со счетами детский мольберт с большим пеналом ника м1 детский мольберт с магнитной доской купить детский мольберт со столиком и стульчиком детский мольберт ученый кот дс-200 купить детский мольберт учёный кот люкс дс-212 2 детский стол мольберт со стульчиком купить детский столик с мольбертом со стульчиком детский художественный набор с мольбертом доска для рисования детская мольберт цена доска для рисования мольберт двусторонний доска для рисования мольберт купить минск доска мольберт десятое королевство отзывы доска мольберт детская для рисования мелом доска мольберт для рисования купить дешево доска мольберт для рисования мелом детская доска мольберт для рисования мелом купить дочки и сыночки интернет-магазин мольберт дэми мольберт детский универсальный мду. 06 дэми мольберт детский универсальный синий значение слова мольберт в толковом словаре игровой маркер для изо клякса с мольбертом изготовление мольберта своими руками видео инструкция по сборке мольберта напольного интернет магазин магнитные доски мольберт интернет магазин мольберт санкт-петербург интернет магазин мольбертов для рисования интернет магазин украина детский мольберт интернет-магазин в екатеринбурге мольберт как самому сделать мольберт для ребенка в как самому сделать мольберт для художника как сделать детский мольберт своими руками как сделать мольберт детский своими руками как сделать мольберт для кукол монстер хай как сделать мольберт для рисования своими как сделать мольберт краски своими руками как сделать мольберт своими руками детский как сделать мольберт своими руками простой как сделать мольберт своими руками размер как сделать мольберт своими руками с фото как сделать мольберт своими руками чертеж как сделать мольберт своими руками чертёж как сделать мольберт треногу своими руками как сделать простой мольберт своими руками как сделать самому мольберт для ребенка в как сделать своими руками детский мольберт как сделать треногу мольберт своими руками как собрать деревянный мольберт инструкция как собрать детский мольберт для рисования как собрать мольберт для рисования детский какие бывают мольберты для рисование фото какими фломастерами рисовать на мольберте какой лучше купить мольберт для начинающих какой мольберт лучше выбрать для художника картинка художника с мольбертом для детей конспект урока музыки музыка на мольберте краска мольберт портрет холст одним словом крючки для крепления планшета к мольберту купить алюминиевый мольберт для рисования купить в краснодаре мольберт для рисования
КАК СДЕЛАТЬ МОЛЬБЕРТ СВОИМИ РУКАМИ | Своими руками
Какое любимое средство у вашего маленького художника карандаши, краска или мелки? Этот мольберт для рисования позволяет выбрать любое из них. Оснащенный с одной стороны доской для рисования мелом, а с другой – прижимами для бумаги, этот замечательный проект поможет раскрыть творческие способности ребенка. Вам не придется волноваться и о том, где хранить большие листы бумаги.
Рулон, содержащий 45 м бумаги шириной 610 мм, обеспечит легкость замены листа и придаст мольберту устойчивость.
Сделайте две рамы с ножками
Выпилите ножки А и перекладины по размерам, указанным в «Списке материалов». Затем установите в пильный станок пазовый диск и выполните соединения вполдерева. Для этого сделайте в ножках и на концах перекладин вырезы шириной 51 и глубиной 10 мм (рис. 1 и 2).
Установите в цангу фрезера, закрепленного в столе, фрезу для скруглений радиусом 6 мм и обработайте переднее верхнее ребро каждой ножки (рис. 1). Затем отфрезеруйте скругления вдоль верхних передних ребер верхних перекладин В и нижних передних ребер нижних перекладин
В (рис. 2).
Расположите ножки А попарно, обратив их вырезами друг к другу, после чего разложите пары бок о бок. На внешних кромках каждой ножки наметьте центры отверстий у нижнего края нижнего выреза (рис. 1). На сверлильном станке просверлите отверстия диаметром 10 и глубиной 16 мм.
Нанесите на детали клей и соберите рамы, состоящие из ножек А и перекладин В (фото А). Когда клей высохнет, отшлифуйте места соединений.
Установите в цангу фрезера фрезу для выборки фальцев шириной 10 мм. Установив глубину фрезерования, соответствующую толщине МДФ с меламиновым покрытием, из которой будут сделаны панели С. отфрезеруйте фальцы па передних внутренних ребрах каждой рамы А/В (рнс. 1). Окончательно отшлифуйте рамы.
Измерьте проемы, образованные фальцами, и по полученным размерам выпилите панели С. Чтобы вставить панели в проемы с закругленными углами, сделайте закругления на углах панелей при помощи ленточной пилы или электролобзика и отшлифуйте их.
Одну из панелей С окрасьте специальной краской для меловых досок (мы использовали краску Rust-Oleum Specialty Chalk Board). Вклейте панели в фальцы рам и прижмите струбцинами.
Примечание.
В продаже имеются плиты МДФ толщиной 6 мм, облицованные меламином с одной или с обеих сторон.
Для вклеивания панели с односторонней облицовкой можно использовать обычный столярный клей.
Для панелей, облицованных с двух сторон, используйте полиуретановый строительный клей.
Положите рамы на верстак лицевой стороной вниз, состыковав их верхние края. Прикрепите шурупами петли (фото B).
Из доски толщиной 13 мм выпилите по указанным размерам прижимы D. Просверлите отцентрированные монтажные отверстия и раззенкуйте
их (рис. 1). Затем отфрезеруйте вдоль передних кромок и торцов прижимов скругления радиусом 6 мм. Отшлифуйте детали.
Добавьте два лотка
Из доски толщиной 13 мм выпилите по указанным размерам боковые Е, передние и задние стенки F лотков.
Затем выпилите в боковых стенках пазы и фальцы глубиной 6 мм и просверлите отверстия диаметром 6 и 19 мм и глубиной 6 мм (рис. 3). На одной из боковых стенок сделайте паз от отверстия диаметром 19 мм до верхней кромки детали (фото С).
Выпилите по указанным размерам задвижку G, просверлите в ней монтажное отверстие и раззенкуйте его (рис. 3). Расположите задвижку над гнездом в боковой стенке Е и, используя монтажное отверстие в качестве кондуктора, просверлите направляющее отверстие для шурупа в верхней грани боковой стенки. Отшлифуйте задвижку.
Выпилите по указанным размерам днища Н лотков и шпунты в передних и задних их стенках F (рис. 2). Теперь отшлифуйте боковые стенки Е, передние и задние стенки, склейте лотки и зафиксируйте склейку струбцинами. Проверьте их на прямоугольность и отсутствие перекосов. От деревянного стержня диаметром 20 мм отрежьте ось I нужной длины.
Отделка и сборка мольберта своими руками
Снимите петли, осмотрите все детали и узлы и, если требуется, окончательно отшлифуйте их. Заклеив малярным скотчем панели С и днища лотков Н, нанесите прозрачное покрытие. (Мы нанесли распылением три слоя полуматового полиуретанового лака на водной основе с межслойной шлифовкой абразивом зернистостью 220 единиц.)
С помощью струбцины запрессуйте резьбовые втулки в отверстия диаметром 10 мм в наружных кромках ножек (рис. 2).
Установите на раму с неокрашенной панелью С прижимы D и зафиксируйте их струбцинами (рис. 2). Через монтажные отверстия в прижимах просверлите направляющие отверстия в ножках А. Снимите струбцины, установите между прижимами и ножками плоские шайбы и закрепите прижимы шурупами.
Соедините рамы, установив на место петли, и прикрепите к ним лотки (фото D). Надев рулон бумаги на ось I, вставьте один ее конец в отверстие диаметром 20 мм в одной из боковых стенок Е, а другой конец опустите в паз другой боковой стенки. Зафиксируйте ось с помощью задвижки. Пропустите бумагу между верхними перекладинами В, а затем между верхним и нижним прижимами D. Когда рисунок будет закончен, отрежьте его от рулона (фото Е и F). Наполните лотки красками, карандашами и мелками и наблюдайте за творческим развитием вашего художника.
Список материалов и деталей
Детали
Окончательные (чистовые) размеры
Матер.
К-во
Т, мм
Ш, мм
Д, мм
А ножки
20
51
1118
Д
4
В перекладины
20
51
718
Д
4
С панели
6
559
635
Л
2
D прижимы
13
25
718
Д
2
Лотки
Е боковые стенки
13
76
702
Д
2
P передние и задние стенки
13
76
732
Д
4
G задвижка
13
13
76
Д
1
Н днища
4
114
719
Л
2
I ось
диаметр 20
730
Ш
1
Условные обозначения материалов необходимых чтобы сделать мольберт
Обозначения материалов:
Д – дуб;
Л – ламинированная МДФ-плита;
Ш – стержень-шкант из твердой древесины.
Дополнительно:
шурупы 4,5×25 и 4,5×32 мм с потайной головкой; полосовые петли длиной 50 мм с крепежными шурупами;
широкие плоские шайбы Мб; втулки с резьбой Мб;
винты М6х32 с полукруглой головкой; краска для классных досок.
Режущий инструмент:
наборный пазовый диск;
сверло Форстнера 20 мм;
фреза для скруглений радиусом 6 мм;
фреза для выборки фальцев шириной 10 мм.
По материалам журнала для Wood-Master
Ну Вашему чаду молшьберт делать еще рановато, то сделайте ему своими руками пока простую самодельную доску для рисования – дети ей рады всегда.
Доска для рисования своими руками
Для того чтобы сделать самодельную доску для рисования Вам потребуется:
краска для школьной доски
черного цвета
кисть, валик и ванночка для
валика
малярная лента
карандаш, линейка
белый мел для доски
Описание работы
Такой самодельной, сделанной своими руками доске для рисования в формате XXL обрадуется каждый ребенок. Домик нарисуйте от руки прямо на стене или же на упаковочной бумаге в натуральную величину, а затем переведите контуры на стену.
Шаблон из бумаги имеет свои преимущества, так как форму и размер мотива можно корректировать.
На неприметном месте на стене проведите пробу малярной ленты. Для этого короткую полоску малярной ленты наклейте на стену, хорошо прижмите и аккуратно удалите. Если штукатурка осталась неповрежденной, вдоль прямых срезов мотива наклейте малярную ленту.
Если нет, то используйте в качестве шаблона для краев полоску картона, постепенно перемещая ее. На плинтус наклейте малярную ленту, пол застелите пленкой.
Внутри контуров мотива нанесите равномерно краску для досок.
Пока краска полностью не высохла, осторожно удалите малярную ленту.
В качестве альтернативы краске можно использовать пленку для досок, на которой можно писать мелом.
Из пленки вырежьте желаемый мотив, удалите защитную бумагу и наклейте мотив на стену. Мягкой тряпкой разровняйте пленку, при необходимости удалите пузырьки воздуха, выполняя движения от центра к внешним краям мотива.
Стойка-мольберт своими руками
Дырявить стену, чтобы повесить телевизор не хотелось, покупать кронштейн — недешевое удовольствие, а тумба занимала бы слишком много места. Выручила самодельная стойка-мольберт.
Собрал стойку из досок шириной 10 и толщиной 2.5 см. Две боковые длиной 1,8 м закрепил в виде буквы «А», соединив их тремя поперечными по 80, 60 и 34 см по направлению снизу вверх. С помощью саморезов (3,5-4 см) скрепил рейки, вкручивая их парами, диагонально друг к другу, для исключения разбалтывания. Две подпорки длиной 12 см, на которых будет стоять телевизор, вырезал из досок 10×5 см. Прикрутил их торцами к боковым стойкам (на высоте 90-100 см от низа). При этом предварительно просверлил в стойках отверстия, чтобы не расколоть.
На края подпорок закрепил куски фанеры толщиной 10 мм, которые выступают вверх на 2-3 см, — они будут стопорить телевизор.
Длину центральной ножки-распорки подобрал опытным путем так, чтобы стойка в разложенном виде располагалась под наклоном 10 град. Вверху ножку присоединил к короткой распорке на завесу. Чтобы конструкция не разъезжалась, в середине ее нижней перекладины и на таком же уровне в ножке-распорке просверлил по отверстию. Протянул в них шнур и завязал по обе стороны от отверстий узлы — они не дадут веревке выскользнуть и удержат конструкцию в разложенном состоянии. Стойку легко собрать-разобрать и перенести в любое место.
Александр Клютченя, г. Бобруйск. Фото автора
ИНСТРУМЕНТ ДЛЯ МАСТЕРОВ И МАСТЕРИЦ, И ТОВАРЫ ДЛЯ ДОМА ОЧЕНЬ ДЕШЕВО. БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА. ЕСТЬ ОТЗЫВЫ.
Ниже другие записи по теме «Как сделать своими руками — домохозяину!»
Подпишитесь на обновления в наших группах и поделитесь.
Будем друзьями!
Пристенный мольберт своими руками для ребенка
Ваш юный гений пока еще под стол ходит пешком, но размашистыми штрихами сложившегося импрессиониста уже вовсю расписывает стены? Конечно, еще рановато думать о том, чтобы мольберт купить для его замысловатых творений. Даже мольберт детский. Значительно рациональней сделать нечто «мольбертообразное» своими руками. Именно такой мольберт для рисования я и хочу предложить вам сегодня.
Что вы узнаете
Этот мольберт своими руками будет иметь в качестве основы большой деревянный или фанерный лист. Ваш юный маэстро должен получить его в покрашенном виде. А краску для этого следует подбирать потемнее. В этом случае будут менее заметны штрихи от фломастеров, которые «художнику» не удастся уместить на бумажном листе. Сам же лист, как вы увидите, сможет вместит в себя многие метры рисунков.
Итак, за дело!
А не хотите ли вы сделать подарок и для своей любимой кошки? О том, как построить для нее импозантный вигвам, вы узнаете, если нажмете сюда.
Что необходимо, чтобы сделать мольберт своими руками
Чтобы изготовить настенный мольберт для рисования, вам потребуются:
деревянный или фанерный шит 90×120 см толщиной 22 мм;
рулон бумаги для рисования или бумаги крафт шириной 70 см;
круглый стержень диаметром 14 мм и длиной 1 м;
2 полоски из алюминия 15×1000 мм толщиной 2 мм;
2 сантехнических хомута диаметром 14 мм;
1 сантехнический хомут диаметром 80 или 100 мм;
3 универсальные винтовые ножки длиной 30 мм;
3 чашечные шайбы 9 мм;
2 удлинителя для винтовых ножек, если вы намерены устанавливать бумажные рулоны большой толщины;
4 самореза с плоской головкой 4×30 мм;
универсальная акриловая краска;
кисть;
стусло;
дрель;
сверло по дереву диаметром 4 мм;
сверло по металлу 4 мм.
Порядок изготовления самодельного настенного мольберта
Чтобы изготовить настенный «мольберт» своими руками, необходимо сделать следующее:
Наметить по отверстию на каждом конце обеих алюминиевых полос. Мы предлагаем нанести разметку в 2 см от торцов и по середине ширины, то есть в 7,5 мм от краев.
Высверлить отверстия сверлом по металлу 4 мм.
Покрасить деревянный щит.
Для выполнения следующих действий воспользуйтесь данной схемой сверления.
Разместите алюминиевые полосы на щите на расстоянии 10 см от верхнего края и 5 см от нижнего. Отметьте места для сверления, затем места крепления держателей рулона бумаги (выше верхней полосы) и держателя карандашницы (справа посередине). Сверлить необходимо строго перпендикулярно к поверхности сверлом по дереву 4 мм.
Ввинтите винтовые ножки в оба хомута 14 мм. Наденьте чашечную шайбу, а затем вручную вверните обе конструкции в деревянный щит.
Ослабьте винты хомутов с помощью отвертки. Наденьте бумажный рулон на стержень, вставьте стержень в хомуты, а затем отверткой затяните их.
Возьмите саморезы с плоской головкой и закрепите верхнюю алюминиевую полосу так, чтобы бумага из рулона проходила под ней.
Выполните такую же операцию с нижней полосой.
Ввинтите винтовую ножку в хомут 80 мм. Наденьте чашечную шайбу, а затем вручную вверните полученную конструкцию в щит посередине справа. Данный хомут послужит держателем карандашницы.
Отверткой ослабьте хомут. Вставьте в него карандашницу на ваш выбор. Затем хомут затяните.
Настенный мольберт для юного дарования готов!
Итак, конструкция, которую я звучно назвал «мольберт», готова к тому, чтобы ваш маэстро начал творить свои шедевры. Для вас он станет надежной защитой стен, а для вашего ребенка – местом приложения своей энергии и средством интеллектуального и художественного развития.
Чтобы не пропустить ни один интересующий вас материал, подпишитесь на рассылку нашего сайта! Сделать это элементарно, а пользу от подписки вы получите огромную.
Автор статьи: Сергей Минеев
Я вкладываю в написанные мной материалы всю свою душу и все свои знания в надежде, что это будет полезно посетителям нашего сайта. Буду очень признателен всем, кто решит написать свое мнение о моей работе, свои замечания и предложения в форме для комментариев, имеющейся после каждой из опубликованных мной статей.
Детский мольберт своими руками | Детский сайтик
Как сделать мольберт для детей
Как отучить малыша рисовать на обоях? Сделать детский мольберт своими руками! Знаете, почему дети рисуют на стенах?
Это отголосок нашего пещерного прошлого. 😀 Да-да, маленькие детки гораздо ближе к природе, Космосу и тем людям, какими мы были изначально: простым, жизнерадостным и… творческим! А за творчество не ругать, а поощрять надо. Конечно, при виде росписи по обоям восторга мало. У родителей. А вот у художника – наоборот! Именно такой же восторг при виде своих творений, наверное, испытал первобытный охотник, впервые изобразив на скале мамонта. Так что давайте вместо запрета на фломастеры дадим… разрешение на рисование в СПЕЦИАЛЬНОМ месте!
И местом этим будет, конечно же, мольберт! Объясните малышу, что это пещерные люди раньше, когда ещё ходили в шкурах, потому что не умели шить одежду, рисовали на стенах своих пещер. А современные художники 😀 рисуют на мольбертах!
Покупной мольберт дорогой, там много ненужных прибамбасов – типа счётов, магнитов и прочего. А мы сделаем детский мольберт своими руками – с этой задачей справится каждый папа или дедушка. Так же, как и с изготовлением полочки для книг!
Нам нужны:
Лист фанеры;
6 деревянных реек: для ножек мольберта – длинные, 4 шт.; для поперечины – покороче, 1 шт. и для подставки под художественные принадлежности – такой же длины, как поперечина — 1шт.;
Для крепежа: шурупы;
Для декора: самоклейка под дерево и разноцветная.
Из инструментов понадобятся:
Простой карандаш, бумага;
Рулетка;
Ножницы, ножовка;
Дрель, отвёртка.
Как сделать детский мольберт своими руками:
Чертим эскиз. Размеры зависят от желаемой конфигурации, величины и высоты мольберта.
Рейки размечаем, распиливаем на отрезки согласно размерам, с помощью дрели сверлим отверстия для шурупов. Поверхность реек шлифуем наждачкой и обклеиваем самоклеющейся плёнкой или красим. Первый вариант предпочтительней, потому что не будет пахнуть краской и не надо ждать, пока высохнет.
Лист фанеры для мольберта тоже обтягиваем самоклейкой, можно только с одной, лицевой стороны. По самоклейке можно рисовать мелом, который легко стереть влажной тряпочкой, как со школьной доски. Кстати, имея такой мольберт, здорово играть в школу дома, готовясь к 1 сентября.
К двум рейкам — передним ножкам мольберта – прикручиваем шурупами обклеенную самоклейкой фанеру. Это передняя часть мольберта. Внизу листа фанеры крепим подставку для кисточек и красок. Можно и пластиковое ведёрко из-под сметаны прикрепить – будет стаканчик для фломастеров.
Две другие рейки – задние ножки – соединяем между собой примерно посередине поперечиной. Получается Н-образная задняя часть мольберта.
Теперь обе части мольберта соединяем, вкрутив шурупы в сложенные попарно верхние кончики передних и задних реек. Благодаря такому креплению мольберт может складываться и занимает меньше места при хранении.
Детский мольберт своими руками готов. Прикрепляем прищепками лист бумаги или даём мелки – и вперёд!
Приглашайте художника опробовать новое место для рисования! Можно хоть фломастерами, хоть красками, хоть мелками! Не забудьте о фартушке, это обязательный атрибут художника, а если ещё удастся раздобыть палитру и берет!. . Малыш будет очень горд, что он «настоящий художник», и вот тут самое время постараться донести до него, что «настоящие художники» не рисуют на обоях и дверях.
Но не говорите «только на бумаге»! Потому что художники рисуют далеко не только на бумаге. А на холсте, на ткани (батик), на стекле (витражи) и по дереву… Можно рисовать на пасхальных писанках, на песке и на снегу!.. А что ещё подскажете? 🙂
Мольберт своими руками | СВОИМИ РУКАМИ
В этой статье я постараюсь подробно описать, как сделать простой легкий и качественный мольберт хлопушка. Двухсторонний мольберт — хлопушка незаменим для рисования в любом месте, дома, на даче или на природе. Дети очень любят всегда изображать художников на природе.
Если Вы начинающий художник, то мольберт для рисования Вам просто необходим и его стоит сделать в первую очередь. Размеры должны соответствовать росту для кого он предназначен.
Размеры заготовок из дерева
1200 x 50 x 20 мм — 4 шт
560 x 50 x 20 мм — 4 шт
600 x 100 x 12 мм — 2 шт
Первым делом надо выбрать материал, он обязательно должен быть сухим. Я использовал для изготовления — сосну. Заготовки указаны в чистовом размере. На фуговальном станке строгаем одну сторону и кромку, затем на рейсмусе прогоняем нужный размер по толщине и на пиле делаем окончательные размеры. Еще нужно выпилить из ДВП размеры 600 x 470 мм — 2 шт, на лицевую сторону.
Сборка мольберта
Начинать надо с разметки. При разметки использую угольник, металлическую маленькую линейку и шило. Всегда при такой сборке размечаю с внутренней стороны, чтобы при сборке шуруп заходил точно . После разметки тонким сверлом просверливаю в каждой длинной заготовке четыре отверстия. С лицевой стороны нужно просверлить углубления под шляпку шурупа. Каждое соединение крепиться двумя шурупами. Сборку надо делать на ровной поверхности, и всегда проверяйте угол перед тем как закрутить шуруп. Я просверливаю и в торец, перед тем как закручивать. В дальнейшем в изделии из дерева не будет трещин и прослужит оно очень долго. ДВП прибил мелкими гвоздиками, можно промазать клеем. Нижние полки на каждой собранной конструкции прикручиваются с низу также шурупами. Перед тем как прикрутить, надо сделать пропилы по краям 20 x 50 мм с каждого торца полки.Чтобы прикрутить петли, положите две собранные части мольберта для рисования на ровную поверхность, внутренними сторонами к верху. Перед тем как закрутить шурупы в петлю не забывайте просверлить тонким сверлом. Лицевую сторону я покрыл пленкой, сейчас выбор большой и можно подобрать любой цвет. Первым делом я вырезал нужные размеры с припуском 10 мм. Пленку лучше клеить с помощником. Снимаем аккуратно защитную бумагу и взяв за кончики натягиваем и подводим к лицевой части мольберта для рисования. Убедившись на весу держа пленку, что она ровно ляжет опускаем один край и начинаем разглаживать руками делая движения от середины к краям. Помощник держит натянутую на весу свою сторону. Так постепенно притираем всю поверхность. Смотрим и разглаживаем сразу пузыри. Острым резаком или ножом подрезаем края . Сделанный мольберт хлопушка надо пройти мелкой наждачной бумагой так же по краям. На второй стороне двухстороннего мольберта я сделал еще одну полочку по средине. Установив мольберт и разложив картинки по полкам можно наглядно показывать и рассказывать детям о разных картинах. Это еще одно из направлений использования мольберта и оно широко практикуется в дошкольных учреждениях. Делайте мольберт хлопушка и дополняйте его на свое усмотрение.
Удачи Вам в изготовлении.
Скоро новая статья не пропустите.
До встречи на страницах моего сайта.
Похожие статьи:
Теги: для дома, своими руками
Эта запись была создана:
Вторник, 25 сентября, 2012 в 17:10 и размещена в рубриках Поделки.
Вы можете следить за любыми ответами на эту запись через RSS 2.0. Вы также можете оставить свой ответ, или Трэкбек с Вашего собственного сайта.
мольберт, доска или маркерное покрытие WESTWING
Родители, забывшие об организации в детской уголка для рисования, пожалеют об этой оплошности довольно быстро. Юный творец, повинующийся одному из древнейших инстинктов, покроет «наскальной живописью» любую из подвернувшихся поверхностей. Сохранность с любовью созданного интерьера обеспечит контролируемое рисование в детской: мольберт, доска или маркерное покрытие стен. Дизайнеры шоппинг-клуба WESTWING познакомят с этими и другими приемами создания в детской комнате условий для развития художественных способностей будущего Шишкина, Моне или Пикассо.
Маркерное покрытие для стен: вариант для широких творческих порывов
До трех лет ребенок с трудом понимает разницу между предложенным для рисования листом бумаги и огромной плоскостью обоев. Последние, к тому же, выглядят значительно привлекательнее, так как позволяют трудиться и лежа, и стоя, и сидя. Малыш вряд ли поймет причину расстройства родителей, увидевших его восхитительные штриховки на плоскости стены: такой декор кажется ему вполне уместным. Компромиссный вариант предложили производители стройматериалов: маркерное покрытие одной из стен позволит ребенку творить, а родителям не подсчитывать убытки.
Техника работы с краской для маркерных поверхностей проста. При косметическом ремонте стена подвергается стандартной подготовке, выравниванию и грунтовке. Краска не имеет едкого запаха, и уже через 24 часа поверхностью можно уверенно пользоваться, предварительно проветрив комнату.
Особенность краски, используемой для каких целей, — способность не впитывать содержащийся обычных маркерах краситель. Стереть творение можно даже обычной влажной тряпкой. Исключение — перманентные устойчивые к воде маркеры. Избавиться от рисунка, выполненного ими, получиться только с помощью жидкости на основе спиртов, пары которых в детской недопустимы. Обращать внимание на такие мелочи необходимо перед покупкой набора для юного художника. Зато в его распоряжении любые детские фломастеры: обширная цветовая гамма покрытий позволяет выбрать спокойный и органично смотрящийся в интерьере фон.
Маркерная доска: компактная альтернатива окрашиванию стены
Развернуться с размахом маркерной стены этот аксессуар не даст: маркерные доски редко превышают 1-1,5 метра в длину. Впрочем, для ребенка постарше, понимающего ценность небольших форм, этот вариант более чем достаточен. Более того, даже ребенку-подростку не придет в голову выкидывать маркерную доску наравне с игрушками, ставшими не по возрасту. Это прекрасное средство сохранения не только рисунков, но и записей. Сообщить родителям планы на вечер или поместить на видное место перечень дел, обязательных к выполнению, — детская маркерная поверхность прекрасно будет выполнять все эти обязанности еще много лет.
Поверхность для рисования мелом в комнате: преимущества и недостатки
Называется такое покрытие краской для школьных досок или грифельным покрытием. Производитель не ограничивает в выборе цвета: стена будет смотреться в интерьере уместно и аккуратно, ничем не выдавая своего «секрета». Мелками, соответственно, также можно работать самыми разнообразными. Не подходит доска только для восковых образцов.
Навыки написания на доске пригодятся ребенку в школе. Причем, значение имеют именно навыки работы с мелом, поскольку нажим на него достаточно уникален и маркером или фломастером имитироваться не может. И все-таки, создание имитации доски для мела — серьезное решение со стороны родителей. Мел, даже если речь идет о современных плотных образцах, имеет свойство крошиться и осыпаться пылью. К тому же, касаясь одеждой и руками поверхности изображения, ребенок невольно разносит эти отпечатки по всей комнате. Испачкана будет и одежда, и мебель, и шторы, а некоторая часть белесой пыли будет разноситься на обуви от зоны стены для мела по всем комнатам. Даже учитывая, что отстирать меловую крошку не представляется сложным, такие хлопоты лягут грузом на плечи родителей. Знать об этих «подводных камнях» они должны до покупки краски для школьной доски.
Мольберт: рабочее место настоящего художника
Демонстрация позы профессиональных художников за мольбертом и акцентирование внимания на этом факте поможет родителям приучить ребенка к работе именно на приколотом к раме листе. Оборудовать мольберт вместе с полочками для красок и карандашей педагоги советуют даже при наличии в детской комнате других плоскостей для рисования. Необходимость этого объясняется разницей механики движений ребенка, работающего красками, карандашами или пальчиковыми красками. За мольбертом, в отличие от рабочего стола, ребенок не портит осанку, не сутулится и даже может слегка пританцовывать в процессе. Руки же при этом совершают целый ряд движений, необходимых для его полноценного развития:
техника работы с акварелью приучает к нежным, скользящим движениям кистью;
гуашь — одно из лучших средств психоэмоциональной диагностики;
карандаши требуют усилий для нанесения штрихов;
пастель и соус тренируют координацию движений.
Эти навыки самым благоприятным образом влияют на развитие и мелкой моторики, и умственных способностей малыша.
Устанавливая мольберт в детской комнате, родителям придется отказаться от традиционного способа крепления бумаги к деревянной плоскости: кнопкам, как и другим острым предметам, в комнате дошкольника и младшего школьника не место. Самостоятельно обеспечивать себе безопасность ребенок сможет только после 10 лет. Крепить листы можно с помощью кусочков двустороннего скотча.
Стол для рисования из стопки бумаги: дизайнерская новинка
Практичную и оригинальную новинку, надолго обеспечивающую ребенка расходными материалами, предложили японцы. Сам столик, который в концептуальной модели был круглым, похожим на гриб, в прямом смысле является огромной стопкой бумаги. В середине «столешницы» предусмотрена чаша для комплекта карандашей и мелков. Использованный верхний лист просто снимается, предоставляя свежую и сверкающую белизной новую поверхность.
Новинка уже за первые месяцы реализации побила рекорды продаж: более простое, удобное, практичное и недорогое решение предложить сложно. Психологи же предостерегают родителей, уже потянувшихся к поисковику за адресом компании-производителя этой оригинальной мебели: неограниченный объем листов не дает ребенку возможность осознать ценность каждого из них. Чаще всего малыш, начинающий работать над рисунком, сдергивает лист, даже не пробуя исправить неудачный мазок. Увы, но гарантированных подсказок, как избежать этой проблемы, не существует: склонность к самокритике и желание начать все с чистого листа в прямом смысле не проходит даже с возрастом. Размеры же столика рассчитаны на несознательный дошкольный возраст.
Еще одним недостатком этой модели, о котором нельзя умолчать, является невозможность работать на нем с красками: последующие листы намокают даже под рисунком, не говоря уже о возможности опрокинуть на поверхность стаканчик с водой для ополаскивания кистей.
Изготовление «долгоиграющего» мольберта своими руками
Удобный и практичный мольберт, не требующий от родителей постоянной смены листов по требованию ребенка, можно сконструировать самостоятельно. Для модели потребуются:
фанерный лист шириной 50-60 см:
округлый деревянный или пластиковый стержень, способный выдержать вес 2-3 кг;
крючки или планки, способные его удержать на весу и на расстоянии 5-10 см от стены.
В качестве расходного материала для такого «станка» будут использоваться самые простые бумажные обои, возможно, купленные на распродаже остатков за считанные копейки.
Конструкция в целом напоминает держатель для рулона туалетной бумаги:
Лист фанеры закрепляется на стене. Желательно создать небольшой угол наклона для удобства художника. Высота крепления должна быть рассчитана в соответствии с ростом чада.
Перед креплением на щит необходимо надеть два кольца из бельевой резинки, плотно облегающие плоскость мольберта.
Над щитом крепятся уголки-держатели, на которые будет вкладываться стержень с надетым на него рулоном обоев. Край обоев пропускается под резинками изнаночной стороной вверх. Резинки обеспечат неподвижность листа. Малыш сам справится с раскручиванием рулона в момент, когда предыдущая часть уже использована. Конструкция обеспечивает практически неистощимый и недорогой холст.
Специалисты по декорированию интерьера советуют не выбрасывать ни одного из детских шедевров. Сохраненные через годы сокровища еще не раз выбьют слезу умиления. Они же могут стать главным элементом в стильных домашних аксессуарах. Как превратить рисунок в эффектную картину или панно, как создать из подручных материалов стильную хэнд-мэйд-рамку подскажут креативные мастера шоппинг-клуба WESTWING. Их мастер-классы, постоянно дополняющиеся новыми идеями, в распоряжении каждого из подписчиков клуба.
Деревянный детский художественный мольберт с регулируемой высотой w/рулон бумаги и аксессуары|Поделки своими руками|
Наш мольберт-хороший подарок для ваших детей! Оснащенный двухсторонней магнитной доской, ваш ребенок может играть со своим другом, чтобы одновременно нарисовать доску и доску. И верхний рулон с бумагой для рисования обеспечивает больше места для выступлений молодых художников. Большой лоток, расположенный под доской для рисования, удобен для хранения различных аксессуаров для краски. Дети могут рисовать и писать с помощью нашего художественного мольберта, чтобы полностью реализовать свое воображение.
Особенности Двухсторонняя белая доска и доска магнитная художественная доска для поддержки отдельных картин 3-в-1 художественный мольберт с рулона бумаги, чтобы предложить различные рисунок пути Стабильная Конструкция треугольника и жесткие винты для долговечности Изготовлено из твердой сосновой деревянной рамы и МДФ задней панели для обеспечения прочности Сертифицировано ASTM для безопасного использования детей Регулируемая высота от 44 «до 49» для роста с детьми Подходит для детей старше 3 лет Улучшает воображение и творческие способности ребенка Улучшите взаимодействие с друзьями вашего ребенка 26 Английских магнитных наклеек для образования и познавательных способностей В комплект входит 3 краска чашки, ручка, ластик, 2 мелки и 16,5 ft бумага для рисования Легко собирается под руководством руководства пользователя
Параметры Цвет: мульти Цвет Материал: сосна + МДФ Размер продукта: 23,5 «x 21,5» x 44 «/46,5» / 49 дюймов (Д х Ш х В) Доска/доски Размеры: 19,5 «x 18,5» (Д х Ш х В) Чистая Вес: 10,5 фунтов Посылка включает в себя: 1 x комплект из детского мольберт 3 x чашки пигмента 1 x ручек для белой доски 2 x Bold мел 1 x ластики 26 x Магнитный Стикеры 1×16,5 ft рисунок Бумага Руководство пользователя-1 шт.
Как собрать мольберт на складной детской доске | HowToSpecialist
Этот пошаговый проект по деревообработке составляет около , как собрать складную детскую классную доску-мольберт . Этот проект был личным испытанием, так как это полностью оригинальный дизайн и концепция. Я искал многоцелевой мольберт, который можно складывать, поэтому я создал эти планы и построил его, чтобы показать вам, что его очень легко сделать. Мольберт с двумя классными досками с двух сторон и навесом спереди.Посмотрите мой другой проект классной доски, чтобы получить больше вдохновения для DIY.
Мы рекомендуем вам покупать лучшие материалы, которые вы можете себе позволить. Поэтому стоит покупать погодостойкие пиломатериалы, например, сосну или кедр. Всегда делайте точные измерения, прежде чем настраивать размер компонентов до нужного размера. Перед установкой шурупов просверлите в компонентах направляющие отверстия, чтобы древесина не раскалывалась. Существуют даже бетонные держатели для дров, но мне лично нравится показывать вам, как построить дровяные держатели для дров для камина.
Сделано по плану
Построение складного детского мольберта
Материалы
A — 2 куска пиломатериалов 1 × 2 длиной 40 ″, 1 шт. — длиной 11 ″, 1 шт. — длиной 14 ″ 2x РАМА
B — 2 куска фанеры 1/4 ″ — длина 13 ″ x 21 ″ ПАНЕЛИ
C — 2 куска пиломатериалов 1 × 2 — длиной 17 3/4 ″, 1 кусок пиломатериалов 1 × 4 — длиной 15 1/2 ″, 1 кусок пиломатериалов 1 × 2 (толщиной 1/4 ″) — 15 1/2 ″ длиной ПОЛКА
Инструменты
Время
Чертежи мольберта на классной доске
Сборка каркасов
Первый этап проекта — изготовление рамы для мольберта. Вырежьте компоненты 1 × 2 нужных размеров и просверлите отверстия в гнездах, показанных на схеме. Добавьте клей в стыки.
Установка классной доски
Прикрепите панели 1/4 ″ к раме, убедившись, что они закрывают отверстия кармана. Используйте гвозди 3/4 дюйма, чтобы прикрепить панели к раме. Добавьте клей в стыки и отцентрируйте панели, прежде чем вставлять гвозди.
Бурение пилотных скважин
Просверлите направляющие отверстия в ножках, чтобы можно было закрепить опоры и чтобы мольберт мог легко складываться.Перед сверлением пилотных отверстий произведите точные измерения и отцентрируйте их.
Установка петель
После сборки двух рам необходимо соединить их петлями. Перед установкой петель внимательно выровняйте края.
Строительство опор
Постройте опоры из пиломатериалов 1 × 2. Как вы можете заметить на схеме, вам нужно сделать выемку и отверстие для болтов. Сделайте точные измерения и сгладьте края мелкозернистой наждачной бумагой.
Строим полку
Прикрепите планку 1 × 4 к передней части опор и деревянную полосу 1 × 2 к задней части опор, как показано на схеме. Используйте клей и гвозди 3/4 дюйма, чтобы плотно закрепить планки на месте.
Детский мольберт для классной доски
Установите опоры на мольберт и вставьте 2-дюймовые болты в отверстия, чтобы рама могла легко складываться. На опорах сделаны выемки, чтобы они могли зафиксировать все на месте, когда вы используете мольберт. В приведенном ниже руководстве вы можете увидеть, как это сделать.
Как собрать мольберт на складной детской доске
Прежде всего, я вырезал из бруса 1 × 2 все детали для двух рам мольберта. Я также просверлил все отверстия в карманах, следуя приведенным выше планам. Я зачистил края наждачной бумагой, убедившись, что удалил все сколы.
Следующим шагом была сборка первой рамы для мольберта. Ставлю ножки к стене так, чтобы они были идеально выровнены. Я использовал зажимы, чтобы удерживать все на месте, предварительно выровняв края и убедившись, что углы прямые. Я добавил клей в стыки и использовал винты 1 1/4 дюйма, чтобы скрепить все компоненты вместе.
Собрать вторую рамку для мольберта было намного проще, так как я мог использовать первую рамку в качестве шаблона. Если вы убедитесь, что края ровные, и проверьте углы на прямоугольность, вы сделаете работу профессионально.
Собрав две рамы для мольберта, я их окрасил.Очень важно нанести краску или морилку сейчас, прежде чем прикреплять панели классной доски, так как после этого будет очень сложно нанести финишные покрытия.
У меня было несколько утильных панелей из МДФ 1/4 дюйма, так что это была лучшая возможность их использовать. Я вырезал их по размеру пилой с мелкими зубьями, а затем нанес два слоя краски для классной доски. Затем я выровнял панели по центру рамы, убедившись, что пространство вокруг них ровное.
Скрепите рамы вместе, как показано на схеме.Прикрепите петли к верхней части рам, как показано на схеме. Используйте две петли, по одной с каждой стороны рам, чтобы их можно было легко складывать.
Мольберт на классной доске начал довольно красиво оформляться. Теперь все, что мне осталось сделать, это построить опоры и переднюю полку, чтобы мольберт мог легко складываться. Это прототип, это моя собственная оригинальная разработка, поэтому я очень надеюсь на конечный результат.
Пришло время изготовить боковые распорки для мольберта на доске для детей.Сделал выемку для упора и пилотное отверстие для болта спереди. Я повторил процесс для другой боковой опоры, используя тот же рисунок.
После этого нужно было собрать опоры вместе, прикрепив планку 1 × 4 к передней части. Я использовала клей и гвозди 1 1/4 ″
.
Я также прикрепил эту полосу пиломатериала 1 × 2 к боковым опорам, поэтому я держу их на равном расстоянии от одного конца до другого. Я использовал водостойкий клей и гвозди 3/4 дюйма, чтобы прикрепить полосу к опорам.
Просверлил отверстия в раме мольберта. Я провел точные измерения перед сверлением пилотных отверстий. Я просверлил опоры для передних ног и примерно 1/2 дюйма для задних ног. Я прикреплю дюбеля к задним ножкам и болты к передним ножкам.
Я добавил клей в отверстия, просверленные в задних ножках, и вставил дюбеля, чтобы использовать их в качестве упоров для боковых опор.
Приставил к мольберту опоры вместе с передней полкой.Я вставил 2 ″ болта через боковые опоры и передние ножки. Я использовал шайбу и гайку, чтобы затянуть болт на другом конце. Убедитесь, что вы не затягиваете гайку слишком сильно, иначе боковые опоры не будут раскачиваться.
Как видите, эта передняя полка действительно пригодится для хранения мелков и других предметов. Кроме того, он действительно повышает ценность проекта в целом, делая его более элегантным и выразительным.
Когда детский мольберт раскрыт, он очень стабилен.Вы можете отрегулировать размер ножек, чтобы он соответствовал росту ваших детей. Помните, что вы также можете использовать это как мольберт в ресторане или как вывеску на классной доске.
Когда вы складываете мольберт, он занимает намного меньше места. Если вы будете следовать плану, подтяжки будут легко раскачиваться, и у вас не должно возникнуть проблем с процессом. Вы все еще можете использовать мольберт для классной доски, если прислоните его к стене.
Еще один снимок со складывающимся мольбертом. Вид сверху.
Если мой мольберт окажется для вас слишком маленьким, вы легко можете его расширить.При сборке мольберта меня сдерживали обрезки мдф, но в итоге я считаю, что он идеально подходит для своих нужд.
В целом, этот проект обошелся мне всего в 10 долларов, учитывая, что у меня уже была краска для классной доски из другого проекта. Это был замечательный и увлекательный дневной проект, который заставил меня придумать оригинальный дизайн. Я видел в Интернете много детских рисунков на классной доске, но ни один из них не поставлялся со складной опцией. Итак, мне пришлось исправить это и поделиться с вами проектом.Если вам не нравится деревенский вид проекта, вы можете использовать более качественные материалы и быть более внимательными к завершающим штрихам.
Умный совет: Не забудьте поделиться со мной своими проектами, мне нравится смотреть, над чем вы работаете. Пришлите мне фото ЗДЕСЬ .
Спасибо, что прочитали наш проект о , как построить мольберт для детской классной доски , и мы рекомендуем вам ознакомиться с остальными проектами.Не забывайте ЛЮБИТЬ и ПОДЕЛИТЬСЯ нашими проектами со своими друзьями, используя виджеты социальных сетей. ПОДПИСАТЬСЯ, чтобы первыми получать наши последние проекты.
Детский акриловый мольберт для рисования на открытом воздухе
Детский мольберт для рисования акрилом на открытом воздухе — это очень быстрая сборка. Каркас состоит из трех 8 футов 2 × 4, а полки для принадлежностей — из 8 футов 1 × 6. Кроме этого, все, что вам нужно, это 3/4 ″ четверть круглой обрезки, чтобы удерживать лист акрила размером 36 ″ x 30 ″.
Изготовление детской акриловой подставки для мольберта
Из 2 × 4 отрежьте 2 ножки рамы до 54 дюймов в длину, 2 направляющих рамы до 36 дюймов и 2 фута до 24 дюймов в длину.Из 1 × 6 вырежьте 2 полки для снабжения длиной 36 дюймов.
Просверлите отверстия кармана на концах направляющих рамы и на одном конце ножек рамы.
Прикрепите рельсы рамы к ножкам рамы с помощью винтов с карманами 2 дюйма, чтобы оставалось отверстие 30 ″ x 36 ″. Я прикрепил верхнюю часть позже, но нет причин, по которым вы не должны делать это сейчас.
Чтобы смягчить ножки, отрежьте на концах ножек скосы под углом 45 градусов с помощью торцовочной пилы.
Прикрепите ножки рамы к ножкам с помощью винтов с отверстиями в кармане 2 дюйма.Разметьте центральные линии на ступнях и опорах, чтобы выровнять ступни.
Чтобы выровнять раму, добавьте две распорки 8 ″ с разрезами под 45 градусов на каждом конце. Прикрепите их к краю между нижней направляющей и опорой рамы винтами 3 ″. Отцентрируйте распорки на досках.
Затем вы придумаете форму полок для расходных материалов и отверстий для чашек. Разместите изгиб заподлицо с краем в центре доски и проходит на 3 дюйма от внешнего края на обоих концах. Я использовал тонкий гибкий кусок дерева, чтобы разметить линию.
Отверстия в полках для материалов имеют диаметр 3 дюйма. Центр внешних отверстий находится на расстоянии 9 дюймов от внешней стороны платы и 3 дюйма от прямого края. Центральное отверстие находится на расстоянии 3-1 / 2 дюйма от заднего края. Используйте циркуль и лобзик, чтобы разметить и вырезать отверстия. Если у вас есть кольцевая пила диаметром 3 дюйма, вам будет еще проще.
Перед установкой полок для расходных материалов закруглите края и отшлифуйте все до 150. Прикрепите полки к нижней стороне нижней направляющей рамы с помощью клея и шурупов 1-5 / 8 ″.
Последнее, что нужно сделать перед тем, как перейти к акриловому покрытию, — это установить 3/4 ″ круглую окантовку, чтобы удерживать акриловый лист. Нарисуйте линию на расстоянии 1–11 / 16 дюймов от переднего края, затем установите четверть круга на линии, используя уголки под углом 45 градусов по углам и гвозди с пластинами 1 дюйм.
Отрежьте четверть круга для другой стороны акрилового листа, но пока не устанавливайте ее. Теперь отшлифуйте все до зернистости 150 и покрасьте основу и незакрепленную четверть круга внешней краской.
Настройка акрилового станка с помощью лазерного ЧПУ
Хорошо, теперь, когда основа и краска готовы, мы можем перейти к настройке акрилового листа и созданию палитры художника с помощью лазера с ЧПУ. Я использовал Hobby Laser 20 × 12, чтобы выполнить обе эти задачи. Я действительно хотел посмотреть, как он работает с акрилом, и он очень хорошо его режет и травит. Итак, прежде чем мы перейдем к финальной сборке, давайте взглянем на процесс лазерной обработки!
Я создал палитру художника с помощью Adobe Illustrator на основе некоторых фотографий, которые я видел в Интернете.Я распечатал его на бумаге и проверил размер со своими детьми, прежде чем перейти к лазеру. Я использовал лист 0,093 дюйма акрила размером 11 x 14 дюймов в качестве материала и вырезал его на 40% скорости и 100% мощности. Думаю, получилось круто. Если вам нужен PDF-файл с этим дизайном, вы можете получить его здесь.
Еще я хотел запечатать забавную фразу на детском мольберте. Я выбрал «Художники за работой» и начал придумывать, как нанести это на акриловый лист. Лазер подходит только для материала размером 20 x 12 дюймов в станине, но круто то, что вы можете удалить нижнюю часть для лазера на более крупных предметах.Поэтому я открутил винты в нижней части лазера и вытащил нижнюю пластину.
Я кладу столешницу, которую обычно использую на козлах, под лазером, чтобы удерживать акриловый лист.
Затем я разложил несколько меток, чтобы центрировать фразу там, где я хотел, на акриловом листе, и выровнял лазер. Если вам нужна дополнительная информация о лазерном программном обеспечении, вы можете найти ее в моем посте Custom Lasered Wood Coaster Set.
Я выгравировал фразу в зеркальном отражении на обратной стороне акрила, так чтобы гладкая поверхность была на лицевой стороне, но она читалась правильно с лицевой стороны.После того, как он вышел из машины, вот что у меня было. Довольно мило, а?
Окончательная сборка мольберта для рисования для детей
Последний шаг — установить акриловый лист и четверть круга, чтобы удерживать его. Снимите защитную пленку с лицевой и обратной стороны акрила и положите лист на место. Затем используйте 1-дюймовый стержень или гвозди, чтобы плотно прикрепить четверть круга к листу. Заполните отверстия шпаклевкой и подкрасьте пятна краской.
Теперь ваш мольберт для рисования акриловыми красками «Сделай сам» готов к рок-н-роллу! Залейте палитру краской и приготовьтесь рисовать снаружи!
Если вы хотите больше интересных проектов на открытом воздухе, перейдите на мою страницу «Проекты на открытом воздухе».
Как сделать мольберт для улицы — Сделать мольберт
Сделать мольберт своими руками на открытом воздухе — отличное занятие, когда погода наконец-то переходит на лето — вы не пожалеете об этом!
Лето на заднем дворе стало намного веселее с этим мольбертом для улицы.
ААА ЛЕТО! Я ЛЮБЛЮ ЛЕТО! Я люблю все в Лете… подождите, кроме влажности и вьющихся волос 🙂
Мы проводим большую часть наших дней на улице, как я надеюсь, все вы.Пляж, парк и, безусловно, наш задний двор. Плавание, чтение, раскраска, пение, танцы, скалолазание и исследование. Еще больше удовольствия на солнышке (на мой взгляд)
В любом случае, недавно мы болтались в домике на дереве, когда Made with HAPPY Girl спросила, можем ли мы повесить бумагу на стены домика на дереве, чтобы она раскрасила. Что, конечно же, заставило меня потекать соки, создав для нее и ее брата место на заднем дворе, где они могут раскрашивать или раскрашивать, или что-то еще, что не связано с развешиванием бумаги.
Вот когда я подумал об этом веселом летнем DIY
Мольберт для улицы
Это был супер веселый проект, который не отнимет много времени, и дети в восторге от него! Вот как это сделать!
Что понадобится для мольберта своими руками
30 ″ x 36 ″ кусок оргстекла
8,5 футов пиломатериалов 1 x 3
2,5 фута пиломатериалов 1 x 4
11,5 футов квадратного профиля 1/2 дюйма
4 больших полосы Command ™
2 полоски mini Command ™
Маленькие гвозди для отделки
Гвозди для наружной обработки размером 1 дюйм
распорка (опция)
Пила
Молоток
Сверло
Отвертка
Вы можете найти эти командные планки в магазине товаров для искусства или в хозяйственном магазине.
Как сделать мольберт
Сначала мы начали с измерения и распиливания всей нашей древесины по размеру для нашего мольберта. Постарайтесь сделать этот проект прямым, чтобы он оставался простым. Используйте деревянное полотно размером 1 x 3 дюйма для верха и двух сторон, а затем используйте кусок дерева большего размера 1 x 4 для основания, что дало детям немного больше места, чтобы положить свои ручки или кисть.
Первым крепится снизу по бокам. Мы выровняли обе стороны с тыльной стороной нижней полоски дерева.Не прикрепляйте верхнюю часть.
Затем мы прикрепили четверть круга к внутренней части каркаса с помощью небольших отделочных гвоздей.
Мы использовали распорку в качестве ориентира, чтобы убедиться, что на мольберте на открытом воздухе достаточно места для оргстекла. Самая сложная часть всего проекта — не забудьте оставить место для раундов по бокам после сборки рамы.
Мы действительно пытались разрезать круги под углом 45 градусов, чтобы сделать раму красивой внутри, но они вышли немного шаткими, так что план Б, прямой разрез.
Мы не будем крепить верхнюю часть винтами, а будем прикреплять мини-полоски управления. Это позволит нам снять верхнюю часть, вытащить оргстекло и при необходимости промыть его из шланга.
Наконец, прикрепите большие полосы Command ™ к задней части рамы и прикрепите раму к забору. Перед добавлением оргстекла убедитесь, что рамка на месте. Нам нравятся полоски бренда Command ™, потому что они прочно держатся и свисают без повреждения ограждения. Я надулся, что!
Альт! У вас САМЫЙ ЛУЧШИЙ летний мольберт для улицы.
Выход: Открытый мольберт
Мольберт своими руками
Время активности 30 минут
Общее время 30 минут
Материалы
30 «x 36» кусок оргстекла
8,5 футов бруса 1 x 3
2,5 фута бруса 1 x 4
11. 5 футов 1/2 дюйма четверть круглого молдинга
4 большие полосы Command ™
2 полосы mini Command ™
Гвозди мелкие отделочные
1 дюймовые гвозди для улицы
распорка (опционально)
Пила
Молот
Дрель
Отвертка
Инструкции
Сначала мы измерили и распилили всю нашу древесину по размеру для нашего мольберта.Постарайтесь сделать этот проект прямым, чтобы он оставался простым. Используйте деревянное полотно размером 1 x 3 дюйма для верха и двух сторон, а затем используйте кусок дерева большего размера 1 x 4 для основания, что дало детям немного больше места, чтобы положить свои ручки или кисть.
Первым прикрепить снизу по бокам. Мы выровняли обе стороны с тыльной стороной нижней полоски дерева. Не прикрепляйте верхнюю часть.
Затем мы прикрепили четверть круга к внутренней части рамы с помощью небольших отделочных гвоздей.
Мы использовали распорку в качестве ориентира, чтобы убедиться, что на мольберте на открытом воздухе достаточно места для оргстекла. Самая сложная часть всего проекта — не забудьте оставить место для раундов по бокам после сборки рамы.
Мы действительно пытались разрезать круги под углом 45 градусов, чтобы сделать раму красивой внутри, но они вышли немного шаткими, поэтому план Б, прямой разрез.
Мы не будем крепить верх винтами, а будем прикреплять мини-планки.Это позволит нам снять верхнюю часть, вытащить оргстекло и при необходимости промыть его из шланга.
Наконец, прикрепите большие полосы Command ™ к задней части рамы и прикрепите раму к забору. Перед добавлением оргстекла убедитесь, что рамка на месте. Нам нравятся полоски бренда Command ™, потому что они прочно держатся и свисают без повреждения ограждения. Я надулся, что!
Другие проекты своими руками, которые могут вам понравиться:
DIY HERB GARDEN — это красиво красочный взгляд на ваш сад с травами. Он может быть расположен в помещении или на открытом воздухе, и это именно то, что вы искали у себя дома.
MADE WITH HAPPY TREEHOUSE — Самый популярный DIY-проект на сайте Made with HAPPY — это наш Treehouse / Playhouse. В нем описаны все шаги, необходимые для создания веселого и функционального пространства для детей на вашем фоне.
РАДУГА ВЕРТИКАЛЬНЫЙ САД Это украсит любое пространство, нуждающееся в небольшой помощи.
СОВРЕМЕННЫЙ ДИСПЛЕЙ ИЗОБРАЖЕНИЙ — простой способ показать изображения в увлекательной и естественной форме.
MADE WITH HAPPY DOG HOUSE — Если вам нравится красота нашего домика на дереве, то вам понравится наш домик для собак, у которого есть дверь сарая!
СОВРЕМЕННЫЙ СТЕНД ДЛЯ ЗАВОДА Еще один замечательный проект, сделанный своими руками, который стоит всего несколько долларов.
СОВРЕМЕННОЕ СОЗДАНИЕ КАМИНА — более крупный проект, сделанный своими руками, но он определенно стоит потраченных усилий. Если вы хотите обновить свой камин, то переходите к этому посту.
Полка для мороженого «Радуга» — это отличный проект, сделанный своими руками для всех возрастов. Простые запасы палочек и клея — и у вас получится забавная полка!
ЗАРЯДНАЯ СТАНЦИЯ DIY — Это лучший организационный проект для тех из нас, у кого есть все шнуры.Его чисто, гладко и легко сделать.
КАК СДЕЛАТЬ ВЕТКУ КАРАНДАШИ — Это такой веселый проект. Возьмите веточки со двора и превратите их в карандаши.
СВЯЗАТЬСЯ С MADE WITH HAPPY!
Обязательно подпишитесь на меня в социальных сетях, чтобы не пропустить ни одного поста!
Ищете поделки, чтобы занять ребенка? Подпишитесь на мои 5 смешных СЧАСТЛИВЫХ мероприятий менее чем за 30 минут для ваших детей, доставленные прямо на ваш почтовый ящик!
Найдите и купите мои любимые товары в моем магазине Amazon здесь!
ЛАПКА DIY ПРИКЛЮЧИТЕ ЕГО К ЛЮБИМОЙ ДОСКЕ НА ПИНТЕРЕСТЕ! ПОДПИСАТЬСЯ НА MADEWITHHAPPY НА ПИНТЕРЕСТ ДЛЯ ВСЕХ СЧАСТЛИВЫХ!
Как сделать уличный мольберт последний раз изменен: 5 августа 2020 г. , автор: Alli
Как собрать детский деревянный мольберт
Вот очень простой план домашнего столярного мастерства, как построить мольберт.Достаточно всего лишь петли и нескольких кусков пиломатериалов толщиной 1 дюйм, и у вас будет универсальный и мобильный детский деревянный мольберт, идеально подходящий для белой доски, буфера обмена или холста.
Что вам понадобится
Планы столярных работ, конечно же, начинаются со списка материалов. Соберите прямые, гладкие куски обработанной, отшлифованной древесины размером 1 на 3 дюйма. Вырежьте по размеру и просверлите пилотные отверстия в деревянных деталях мольберта следующим образом:
Две четырехфутовые детали (передние ножки) с отверстиями в каждой детали на 2 дюйма и 24 дюйма.
Одна деталь длиной 3 фута (задняя нога) с отверстием на 18 дюймов.
Одна деталь длиной 3 фута (центральная опора) с отверстиями на 4, 8, 26 и 32 дюйма.
Одна двухфутовая деталь (нижняя деревянная кромка мольберта для удержания холста) с отверстиями на 4, 12 и 20 дюймов.
Также купите полоску бруса размером 1 фут 8 дюймов, прочный Т-образный шарнир, небольшую коробку с винтами на 1 1/4 дюйма и прочную тонкую веревку. Теперь вы готовы построить детский деревянный мольберт.
Остальная часть плана проекта деревообработки также проста.
1. Прикрутите нижнюю деревянную кромку мольберта через боковые отверстия к центральному отверстию в каждой передней ножке.
2. Винт деревянный мольберт края к центру поддержки отверстие 26 дюймов от верхней части.
3. Присоедините центральную опору через два верхних отверстия к бруску 1×8. Также прикрепите ножки через их верхние отверстия, убедившись, что углы равны.
4. Вверните длинный конец петли в заднюю ножку так, чтобы петля была слегка за деревянным концом.Прикрутите короткий конец петли к центру нижнего края 1×8.
Последний шаг в этом плане деревообрабатывающего проекта — пропустить веревку через пустое отверстие в нижней части центральной опоры, а затем пропустить другой конец через заднюю ножку под нужным углом. Чтобы украсить детский деревянный мольберт, прикрутите несколько контейнеров к краю мольберта, чтобы хранить мелки, кисти и другие художественные инструменты.
Пара бесплатных бонусных советов для этого плана столярных работ:
Предварительно отшлифуйте пиломатериалы.Это проще, чем пытаться втиснуть наждачную бумагу в стыки деревянного мольберта.
Точно так же предварительно покрасьте дерево, если хотите красочный детский деревянный мольберт.
Тщательно обмерив, вы можете скорректировать план столярных работ, чтобы край мольберта располагался на разной высоте по мере роста вашего ребенка.
Вы сможете выполнить этот проект самостоятельно, если вам нравится DIY, но для этого профессионального подхода наймите квалифицированного плотника.
Автор Стив Грэм — бывший руководитель строительства и редактор газеты.Он написал более 2000 статей для веб-сайтов, журналов и газет.
Обновлено 16 августа 2018 г.
Детский мольберт — 6 идей для поощрения постоянного интереса у детей
Детский мольберт может быть прекрасным художественным пространством для детей, особенно потому, что он позволяет маленьким детям стоять и использовать полный диапазон движений во время творчества.
Однако! Вы можете немного встряхнуть, чтобы поддержать интерес к мольберту. Если вы оставите мольберт в одном месте с одними и теми же художественными материалами, дети начнут игнорировать его (как Майя сделала с нашим). Ага!
Теперь это имеет для меня полный смысл. Но я действительно думал, что поступаю правильно, предоставив «специальное художественное пространство» в виде мольберта, на котором установлены основные художественные материалы.
Я все еще сторонник специализированных художественных пространств, но теперь понимаю, что выделенных не означает статических . Я перепробовал много новых идей (спасибо за рекомендации!) И рад сказать, что они работают!
МАТЕРИАЛЫ
6 новых способов использования детского мольберта
№1.Попробуйте новое место.
Наш детский мольберт Мелиссы и Дуга
стоял в гостиной больше года. С тех пор я установил мольберт на кухне, в комнате Майи и на заднем дворе. Я еще не пробовал работать в студии, но это дальше. №2. Коллаж у мольберта.
Майя нашла свой мольберт с материалами для коллажа (клеевыми стержнями и формами из плотной бумаги) первым делом утром и начала склеивать, еще не снимая пижамы! Позже, когда пришли ребята из творческих коллективов, некоторые из них продолжили делать коллаж за мольбертом.
Вот множество идей коллажей для детей.
№ 3. Краска водная
Установите сторону мольберта на классную доску с чашкой воды и кистью для рисования водой. Майе это понравилось! Она закрасила всю поверхность классной доски, попросила тряпку, чтобы вытереть ее, а затем снова нарисовала водой.
№4. Создайте сцены из фетровой доски на мольберте.
Прикрепите большой кусок фетра (или войлочную доску) к мольберту с помощью зажимов и обеспечьте различные формы фетра, животных, людей и т. Д.приклеить к фетровой доске.
Вот множество идей и сцен из фетровой доски, которые можно попробовать.
№ 5. Попробуйте новый художественный материал на мольберте.
Я купил Майе набор сжимаемого клея с блестками из-за ее увлечения сжатием и блестками.
Некоторые другие новые материалы, которые вы можете попробовать, включают:
№ 6. Рисуй на детском мольберте!
Почему я не сделал этого раньше? !! Для этого ведь нужны мольберты? И Майя очень любила рисовать на нем.Она даже удивила меня, сделав продуманные формы и назвав их.
Слева направо (вверху): бабушка с младенцем, человек, девочка и глаз (я?). Она также написала картину, которую, по ее словам, это ручей, и несколько картин, которые она назвала «бабушка с младенцами, спящими в гнезде».
Изображенные чашки и кисти для рисования являются частью набора принадлежностей для мольберта Мелиссы и Дуга.
Майе очень нравилось рисовать двумя цветами одновременно, смешивая цвета прямо на бумаге.
А вот ее картины с утреннего сеанса рисования (всего около 20 минут) на сушильной стене.
Итак, как видите, все, что мне нужно было сделать, это немного встряхнуть.
ОБНОВЛЕНИЕ :: У нас есть такой же регулируемый детский мольберт Мелиссы и Дуга почти 10 лет, и он до сих пор пользуется успехом! Дети продолжают проходить с ним фазы, и я продолжаю что-то менять (иногда), но он все еще используется регулярно.
Закрепить на потом
Об авторе
Жан Ван’т Хул
Детский художник, мать двоих детей, любительница вишневого пирога и природы
Открытый мольберт
Весной мой муж сделал замечательный уличный мольберт для девочек, и с тех пор мы используем его для всех видов деятельности.
Мольберт стал излюбленным местом на нашей открытой игровой площадке, но я не торопился делиться им с вами. Понимаете … Я плохо пишу уроки. И когда я пытаюсь сфотографировать мужа, работающего над проектом, случаются такие вещи…
Лави подумала, что папа устроил ей взлетно-посадочную полосу, чтобы попрактиковаться в пении и танцах (наш следующий проект?!?). Вскоре после того, как была сделана эта фотография, к нам присоединилась Тинкер, и что ж… скажем так, нас вежливо отправили поиграть в другое место.
Итак, у меня нет полного руководства, чтобы поделиться с вами, но я подумала, что отмечу некоторые из наших любимых особенностей мольберта, который сделал мой муж. Я также буду рад ответить на любые ваши вопросы о наших, если вы попытаетесь сделать это самостоятельно.
Если вам нужен полный учебник, я недавно видел это от Tried & True. Их мольберт отличается от нашего, но в учебное пособие включены все особенности, которые вы можете сделать самостоятельно.
Для этого мольберта использовались:
1-36 ″ x 30 ″ прозрачный акриловый лист
3-4 ″ x 2 ″ 8 ′ кедр (вы можете выбрать любую древесину по своему усмотрению)
1-1 ″ x 2 ″ x 8 ′ кедр
1-5 / 8 ″ x 8 ′ ПВХ, четверть круга
Гвозди оцинкованные
Соединительные винты
Поднос, который он построил внизу, очень удобен.Девочки могут класть в лоток свои краски, кисти, маркеры для окон или любой другой пишущий инструмент, который они используют. Тинкер особенно любит это, потому что ей не нравится трава в краске… мы узнали это на собственном горьком опыте.
Мой муж также оставил длинные и регулируемые столбы, которые уходят в землю, чтобы мы могли поднимать высоту мольберта по мере того, как дети становятся выше. Умный парень, да!?!
Иногда мы рисуем прямо на оргстекле, а затем распыляем его из шланга.Когда мы это делаем, я добавляю в краску немного средства для мытья посуды, чтобы ее было легче смыть.
В другие дни мы приклеиваем бумагу к мольберту и делаем творения, которые хотим сохранить. Мы также используем оконные маркеры и аэрозольные баллончики для рисования на мольберте.
По мере того, как девочки становятся старше и мы ведем счет для игр на заднем дворе, мы тоже можем следить за ними прямо на мольберте.
Какие еще занятия и произведения искусства вы бы создали на мольберте на открытом воздухе? Я хотел бы попробовать новые идеи, так как этой осенью погода снова станет прохладнее.
Виджеты Amazon.com
Этим постом делились на некоторых из этих фантастических вечеринок по ссылкам.
IKEA Взлом на мольберт MÅLA
Недавно я бродил по выставочному залу в IKEA и нашел мольберт MÅLA — простой детский мольберт, где одна сторона — это протирочная доска, а другая — классная доска — за 14,99 долларов! Я не мог поверить в это! Совершенно новый и все еще дешевле, чем то, что я привык видеть на консигнационных распродажах мольберта в деревянной раме.
** Мольберт MÅLA также можно приобрести в магазине Amazon , если у вас нет магазина IKEA поблизости.
Была только одна загвоздка — я очень хотел, чтобы хотя бы одна поверхность была магнитной, а этого нет на этом мольберте.
Я быстро провел в Интернете по поиску магнитных мольбертов и обнаружил, что многие из них намного дороже 50 долларов! Нет-нет, это не годится. Мне нужно было найти способ сделать мольберт MÅLA хотя бы одной магнитной поверхностью, и тут меня осенило: Rust-Oleum Magnetic Primer!
Я ранее купил кварту магнитного праймера для другого проекта, но потом никогда не использовал его, поэтому он уже лежал на полке в моей прачечной.Я купил мольберт, а также стулья, ради которых изначально ходил в ИКЕА, загрузил машину и отправился домой, довольный новым проектом, которым собирался заняться.
IKEA Взлом на мольберт MÅLA
1. Смешайте краску. Magnetic Primer содержит кусочки железа, которые образуют тяжелый осадок на дне банки, когда она находится на полке слишком долго. Вы можете смешать грунтовку вручную, часто соскабливая нижнюю часть, или вы можете отнести ее в местный малярный цех или строительный магазин и попросить их встряхнуть за вас.Я выбрал позднее. Просто имейте в виду, что встряхивание краски удерживает частицы во взвешенном состоянии лишь на короткий период времени. Вам нужно пойти домой и использовать его сразу же, и продолжать часто помешивать.
Художественная направленность: I. Рисуем 1. карандашом: а). «Морская черепаха» б). «Рисуем музу» Очень подробный, увлекательный мастер-класс по рисованию карандашом на размеченном листе бумаги настоящей морской черепахи и «творческой музы». Возраст от 7 лет. в). «В поисках клада» Очень подробный, увлекательный мастер-класс «В поисках клада» по рисованию карандашом на размеченном листе бумаги корабля и морских сокровищ. Возраст от 7 лет. (Красноармейск, МАОУДО «Детско-юношеский центр «Радость», педагог Кореневская А.И.) г). «Рисуем голову лошади» Работу нужно начинать с построения. Необходимый материал: бумага, простой карандаш, ластик. Возраст от 8 лет. (г.о. Ивантеевка, МБОУ ДОД «Центр развития творчества детей и юношества», Педагог: Смирнова С.А) д). «Учебный рисунок карандашом» Обучение рисованию натюрморта из 2-х предметов простым карандашом. Для любого возраста. (Ленинский г.о., МАУ ДО ЦДТ «Импульс» (изостудия «Цвет.Форма.Содержание.») е). «Рисуем единорога» Мастер-класс по ИЗО. Очень подробный, увлекательный мастер-класс по рисованию карандашом на размеченном листе бумаги единорога. Возраст от 7 лет. (г.о. Красноармейск, МАОУДО «Детско-юношеский центр «Радость») ж). «Рисуем черепаху» Мастер-класс по рисованию весёлой черепашки без первоначальной разметки карандашом. Возраст от 5 лет. (МУДО «Дом детского творчества») з). «День смотрения на фонари» Очень подробный, увлекательный мастер-класс по рисованию карандашом на размеченном листе бумаги уличных фонарей. Возраст от 7 лет. (г.о. Красноармейск, МАОУДО «Детско-юношеский центр «Радость») и).«Компот из вкусных и полезных ягод» Рисование цветными карандашами. Для детей от 7 лет. (г.о. Шатура, МБУ ДО «Центр «Созвездие»)
2. акварелью: а). «Волшебные одуванчики» Динамичное видео по рисованию акварельными красками — создание пейзажа с одуванчиками в реальном времени с профессиональными рекомендациями. Аудитория от 6 лет. (МБОУ ДО «Центр дополнительного образования для детей «Дружба», «Детство – это краски радуг») б). «Горы акварелью» Мастер-класс и авторское видео методической разработки по выполнению творческой работы; возраст от 10 лет. Цель занятия – расширение знаний и умений участников при выполнении работ по изобразительной деятельности, развитие творческого мышления, воображения, индивидуальных способностей, художественного вкуса, мелкой моторики. Методическая разработка построена так, что ребёнок может осознать последовательность изготовления работы, наблюдать за особенностями выполнения каждого этапа и самостоятельно воссоздать этот алгоритм в дальнейшем. Работа над пейзажем не только совершенствует навыки детей при работе акварелью, но и учит любви к природе, пониманию красоты окружающего мира, необходимости бережного отношения к нему. (г.о. Серпухов, МУ ДО ДДиЮ, педагог Филина Г. Г.) в). морской пейзаж — «Рисуем море» Мастер — класс по изобразительному искусству «Акварельная живопись по мокрому». (г.о. Долгопрудный, МБОУ ДО Центр творчества «Московия», (Ревазов Д.В.) — «Закат над морем» Мастер — класс по изобразительному искусству. возраст участников 9-18 лет. (г.о. Рошаль, МОБУ ДО ЦДТ, автор Храмова Г. Н.)
г). «Так устроена природа: нет без пчёл в природе мёда» Мастер-класс по рисованию пчел для учащихся 7-12 лет. (г.о. Воскресенск, МУДО «Фантазия», педагог Марданова С.С.) д). «Ночной город» Показаны возможности акварельной техники, используя приемы работы по сырому, вливанию цвета в цвет, работу сухой кистью, применение белил как «оживки» для горящих окон ночного городского пейзажа. Для детей с 10 лет. (г.о. Электросталь, МОУ ДО ЦДОД «Росток») е). Серия занятий: «Дизайн — первые шаги» Для детей от 7 лет. (г.о. Щелково, МАУ ДО ЦТРиГО «Романтик»)
3. гуашью а). «Закат» Создание живописного пейзажа в традиционной технике рисования гуашью. Для детей от 7 лет. (г.о. Шатура, МБУ ДО «Центр «Созвездие») б). «Одуванчик» Необычная и несложная техника рисования одуванчиков на пастельной бумаге гуашью с помощью предметов, которые есть у каждого дома. Возраст 7-12 лет. (г.о.Лыткарино, МУ ДО ЦДТ) в). «Сказочный дракон» Данный мастер-класс показывает, как поэтапно нарисовать сказочного героя. (г.о. Электросталь, МУ ДО ЦДО «Истоки») г). «Лиса в осеннем лесу» Урок рисования. (г.о. Домодедово, МАУ ДО «Дом детского творчества «Эврика», «Чудесная мастерская») д). «Дельфины» Мастер-класс по рисованию для юного художника. (г.о. Домодедово, МАУ ДО «Дом детского творчества «Эврика») е). «Лесные грибы» Возраст участников 6-15 лет. (г.о.Рошаль, МОБУ ДО ЦДТ, педагог Храмова Г. Н.) ж). «Берёзовая роща» Мастер-класс по ИЗО. Рисование березовой рощи красками, без первоначальной разметки карандашом. Возраст от 7 лет. з). «Каменный цветок» В данном мастер-классе раскрывается поэтапное рисование сказочного каменного цветка по мотивам произведений П.П. Бажова. Работа выполняется в различных техниках рисования художественной гуашью. Для детей 8-12 лет. (г.о. Электросталь, МУ ДО ЦДО «Истоки») и). «Салют» Работа ведется гуашевыми красками по заранее закрашенному черным цветом фону. Создание торжественного настроения и праздника передается благодаря контрасту черного цвета и ярких красок салюта на ночном небе и разноцветных бликов на воде. Для детей с 10 лет. (г.о. Электросталь, МОУ ДО ЦДОД «Росток») к). «Греческий пейзаж» Беседа об одном из памятников Античной Греции — Афинском Акрополе, мастер-класс: как нарисовать пейзаж на фоне древнегреческого храма — Панфенон. Возраст от 6 лет. (г.о. Королев, МБУДО «Школа искусств») л). «Космос» Мастер-класс по созданию многослойной творческой работы. Для детей 7-10 лет. (г.о. Электросталь, МОУ ДО СЮТ)
4. акварель + гуашь — «Озорные обезьянки» Мастер-класс по изо, возраст участников от 7-12 лет. Для занятия необходимо: лист бумаги для акварели, карандаш, ластик, кисти, акварель, гуашь. (г.о. Солнечногорский МБОУ ДО ДДТ «Юность», педагог Кукушкина Н. Н.)
5. в технике шрифтовой графики а). Леттеринг-композиция «Пейзаж в буквах» Леттеринг — это рисование букв. В отличии от каллиграфии, леттеринг дает простор воображению! Зная основные шрифты, можно преобразовать их в разнообразные композиции, добавляя иллюстрацию. В этом мастер-классе мы нарисуем пейзаж в буквах, используя шрифт гротеск. (г.о. Власиха, МУ ДО ДШИ «Гармония», педагог Ярошенко Е.А.)
б). Серия занятий «Создание шрифтовой композиции» Возраст 12-17 лет. (г.о. Реутов, МБУ ДО «Дом детского творчества» площадка «PROкач»)
6. в технике китайской живописи: а). «Китайский дракон» Рисование китайского дракона без предварительного наброска с использованием нетрадиционной техники рисования. б). «Бамбуковые мишки» Демонстрация в режиме реального времени создания акварельной картины с использованием нетрадиционных приемов рисования. Целевая аудитория — от 8 до 18 лет. (г.о. Дубна, МБОУ ДО «Центр дополнительного образования для детей «Дружба», педагог Демина М. В.)
7. в технике граттаж: а). Техника граттаж при изображении космоса Мастер-класс по изобразительному искусству. Видеоурок младшего, среднего и старшего школьного возраста. Цель — познакомить школьников с новой техникой.
б). https://youtu.be/S1sIbiGbuQg Увлекательное занятие для детей в возрасте от 7 до 10 лет. (Г.о. Балашиха, МАУ ДО Художественная школа, педагог Тарасова К. В.)
8. в технике «монотипия»: а). «Изготовление открыток в технике «монотипия». Для детей 7-18 лет. (Быковский центр развития творчества детей «Успех», педагог Шумская Н. Ф.) б). «Бабочка» Работа выполняется гуашью на акварельной бумаге. Нестандартная техника «монотипия», используемая в мастер-классе, дает возможность показать симметричность крыльев бабочки и красочно ее изобразить. Развивает творческую фантазию, интерес к работе цветом. Для детей с 7 лет. (г.о. Электросталь, МОУ ДО ЦДОД «Росток») в).«Три цветка в вазе» Монотипия в холодном исполнении (отпечаток рисунка на листе бумаги). Необходимые материалы: керамическая плитка, гуашь, кисти, ватные палочки. Возраст: 9-13 лет. (г.о. Зарайск, МБУ ДО «Макеевская детская школа искусств») г). «Радуга открытий» Рисование в технике «Монотипия» для детей от 7 лет. (г.о. Шатура, МБУ ДО «Центр «Созвездие»)
9. в трафаретной технике: а). «Про корабли». (см. урок № 9) б). «Пиратская вечеринка» (см. урок № 10) Трафаретная и смешанная техника. Рисунок и коллаж. Возраст 6-13 лет.
10. в технике «витражи» на стекле: Декоративное рисование «Фрукты» Обучение рисованию на стекле от 10 лет. (г.о.Лобня, МБУ ДО ДДЮТ «Планета талантов»)
11. в особой линейной технике: «Линейное рисование» Применение особой линейной техники в рисовании цветов и листьев на белой бумаге с использованием маркеров. Для любого возраста. (г.о.Мытищи, МБУ ДО «Детская архитерктурно-художественная школа «Архимед»)
12. в стиле поп-арт —«Секреты создания поп-арт портрета» Поп-арт – это направление в изобразительном искусстве, ставшее популярным в 50-60 гг. ХХ века. Это направление неразрывно связано с именами художников Энди Уорхола, Роя Лихтинштейна, Питера Блейка и других. Приглашаем вас окунуться в сумасшедший мир 50-х. (г.о. Серпухов, МУДО ДДЮТТ, педагог Ветчинина А.А.)
13. в технике создания цветовой гаммы —«Как из трех цветов получить все цвета радуги» Мастер-класс по рисованию. Рассчитан на детей 7-15 лет. Техника создания цветовой гаммы. (г.о.Долгопрудный, МБУ ДО Центр творчества «Московия», «Фестиваль онлайн мастер — классов», педагог Ревазов Д.В.)
14. в технике ниткографии — «Цветы в технике «ниткография» Мастер-класс по рисованию с помощью техники «ниткография». Необходимый материал: листы бумаги (формат А-3, А- 4), гуашь, нитки. Возраст от 7 лет. (г.о. Истра, МОУ ДО «ЦТРиГО», педагог: Колодина А. А.)
15. в техниках народных промыслов: а). «Дымковская игрушка» Мастер-класс по изобразительному искусству. История возникновения промысла. Элементы росписи Дымковской игрушки на макете из бумаги. Возраст 7-10 лет. (г.о.Люберцы, МУДО ДДЮТ) б).— «Городецкая роспись». Занятие № 1 — «Городецкая роспись». Занятие № 2 Видео-мастер-класс по декоративно-прикладному искусству «Городецкая роспись». Демонстрация приемов городецкой росписи с подробными комментариями педагога. Целевая аудитория от 8 до 16 лет. (г.о.Дубна, МБОУ ДО «Центр дополнительного образования для детей «Дружба», педагог Айбабина И. А.) в). «Изображение животных в традициях мезенской росписи» Знакомство с мезенской росписью, рисование элементов (животных) с помощью гуашевых или акварельных красок на белой бумаге. От 10 лет. (Ленинский м.р., МАУ ДО ЦДТ «Импульс»)
16. в технике росписи по камню — «Хамелеон» Цель: познакомить детей с приемами нетрадиционного рисования (по камню), научить практическим умениям в области изобразительной деятельности с использованием данного нетрадиционного метода, развить мелкую моторику, творческое начало, воображение, фантазию, эстетический вкус. Для детей среднего школьного возраста. (г.о. Подольск. МУ ДО ЦДТ Педагог Афанасьева О.А.)
17. в смешанной технике — «Стрекоза» Стрекозы — стройные, привлекательные красавицы и в то же время прожорливые хищники, они казались такими загадочными! Разные виды стрекоз отличаются размерами и цветом. Крылья кажутся кружевными или хрустальными.На данном мастер-классе, следуя пошаговой инструкции, ребёнок сможет сделать необычную, яркую работу. Для детей младшего и среднего школьного возраста. (Павлово-Посадский г.о., МУДО «Детский эколого-биологический центр», МОЦ г.о. Павловский Посад, педагог Гусева О.)
II. Лепим 1. из соленого теста а). Изготовление соленого теста для создания поделок из него (педагог Новикова А.М.) б). «Аквариум из соленого теста» Техника лепки из соленого теста и рисования. (Одинцовский г.о., МАУ ДО «Дом детского творчества города Звенигород», педагог Доценко И.И.) в). Поделка из соленого теста «Подкова» Лепка имеет множество достоинств. Кроме того, что это занятие прекрасно развивает мелкую моторику, оно еще и дает массу возможностей для воплощения своих идей. Вылепить можно все, что угодно! Для детей 7-12 лет. (Орехово- Зуевский г.о., МУДО ЦДТ «Родник», Тинаева Ю.В.) г). «Баба-Яга» Лепка куклы из солёного теста. Возраст 6-12 лет. д). лепим мишку — «Плюшевый мишка» Лепим объемную фигуру из соленого теста. Возраст 7-14 лет. (Раменский г.о., МУДО Раменский ЦРТДиЮ, площадка «Каникулы в Талантии», педагог Бубнова Ж.Б.) — «Лепим медведя на доске» Аппликация объемной фигуры из соленого теста. Необходимый материал: разделочная доска, простой карандаш, клей, набор кисточек, пластиковая доска для лепки, соленое тесто, стека, гуашь, лак для дерева. Возраст от 7 лет. (г.о. Зарайск, МБУ ДО «Центр детского творчества», педагог: Тутушкина Н. П.) е). «Роспись изделий из слоеного теста» Техника росписи панно из слоеного теста. Возраст от 7 лет. (г.о. Солнечногорск, ДДТ «Буревестник», педагог Седова А.В.)
2. из пластилина или глины а). «Пластилиновая живопись» (педагог Куклева Г.Н.) б). «Изготовление сувенира на основе купола» Работа с глиной. Для детей 7-10 лет. (г.о. Электросталь, МОУ ДО СЮТ) в). «Тайна маленького Гнома» Лепка. Сувенир своими руками. Возраст 7-15 лет. (Раменский г.о., МУДО Раменский ЦРТДиЮ, педагог Алексеева Е. В.) г). «Дракон» Лепка из пластилина для детей 5-18 лет (педагог Кольцова С. В.) д). «Хаски» Мастер-класс по созданию магнитика-сувенира из глины. Для детей 7-10 лет. (г.о. Электросталь, МОУ ДО СЮТ) е). «Дерево из жгутиков» Изготовление поделки в технике пластилинографии. Возраст от 7 лет. (Орехово- Зуевский г.о. МУДО ЦДТ «Открытие», педагог Савельева Ю. А.) ж). «Лепим рыбку» Мастер-класс по лепке из пластилина «Лепим рыбку». Необходимо подготовить лист плотной бумаги и пластилин. Возраст 7-12 лет. (г.о.Мытищи, МАУДО «Детская художественная школа им.Е.А. Кольченко»)
III. Поём 1. Комплекс упражнений для голосового аппарата (г.о. Щелково, МБУ ДО Огудневская ДШИ)
2. Комплекс дыхательных упражнений Мастер-класс Rigina Shine. Вокальное дыхание для детей от 10 лет. (г.о. Щелково, МАУ ДО ЦТРиГО «Романтик»)
IV.Танцуем а). «Посмотри и повтори» Мастер класс по ритмике часть №5. Для детей 5-6 лет. (Одинцовский г.о., МАУДО «Дом детского творчества города Звенигород», педагог Макарова Л. А.) б). Хореография для начинающих Для детей 5-18 лет. (Педагог: Старшинова Ю.В.) в). Танцуем «Кадриль» Возраст участников 7 лет и старше. (Жуковский г.о., «Центр эстетического воспитания»)
V. Изучаем а). «Видеть музыку» Развивающий мультфильм для детей. Изучение инструментов симфонического оркестра. (Раменснкий г.о., МУДО Хоровая школа «Юность России»)
б). «Обучение игры на гитаре» Обучение игре несложных этюдов на гитаре. Для любого возраста. (г.о.Лобня, МБУ ДО ДДЮТ «Планета талантов», Объединение «Классическая гитара»)
б). «Обучение игры на баяне». Для детей с 7 лет. (г.о. Щелково, МБУ ДО Фряновская ДШИ)
VI. Мастерим 1. в технике оригами и другие поделки из бумаги: а). «Мастер-класс по оригами» Знакомство с техникой складывания фигурок из бумаги. Создание композиции по образцу. Для детей от 7 лет. (г.о. Шатура, МУ ДО ЦДО «Истоки»)
б). «Изготовление клубники» Модульное оригами. Изготовление клубники из модуля оригами «треугольник». От 7 лет. (г.о.Лосино-Петровский, МБУ ДО ЦДТ)
в). «Мой любимый лисёнок» Мастер-класс техники оригами. Для детей от 7 лет. (г.о. Шаховская, МБУ ДО «Центр «Созвездие»)
г). Объемная работа «Крокодил» Мастер-класс по изготовлению поделки из бумаги. Для детей 7-10 лет. (г.о. Электросталь, МОУ ДО СЮТ)
д). «Подвижный дракончик из стаканчиков» Мастер-класс по начальному техническому моделированию. Изготовление динамической игрушки из бумаги. Материалы: цветная бумага, бумажные стаканчики, проволока. (г.о. Серпухов, МУДО ДДЮТТ, педагог Гришаева А.С.)
е).«Флаг РФ из бумажных цветов» Мастер-класс по изготовлению поделки «Флаг РФ» на основе цветочков из салфеток. Для детей 7-10 лет. (г.о. Электросталь, МОУ ДО СЮТ)
ж). Поделка «Голубь мира» Мастер-класс для детей по изготовлению из бумаги фигурки голубя- одного из символов мира. Возраст 5- 10 лет. Необходимый материал: цветная бумага, клей, ножницы, карандаш. (г.о. Кашира, МАУДО «Ожерельевский центр дополнительного образования», педагог Ковалевская Е.В.)
з). «Корона из бумаги» Мастер-класс «Корона из бумаги». Для детей 5-10 лет. (Педагог Груздева Е.С.)
и). аппликации: — «Рыбки в аквариуме» Мастер-класс по созданию аппликации. Для работы необходимо подготовить лист бумаги формата А4, цветную бумагу, карандаш, ластик и ножницы. От 7 лет. (г.о. Мытищи, МБУ ДО «Детская архитерктурно-художественная школа «Архимед»)
— «Колокольчики» Объемная аппликация из цветной бумаги. Для детей от 7 лет. (г.о. Шатура, МБУ ДО «Центр «Созвездие»)
— «Ромашки для поздравительной открытки» Мастер-класс по изготовление объёмных ромашек из бумаги для украшения. Для детей 7-10 лет. (г.о. Электросталь, МОУ ДО СЮТ)
— Объёмная открытка «Тюльпан» Изготовление объемной открытки. Необходимый материал: цветная бумага, клей, ножницы. Возраст 7-10 лет. (г. о. Истра, МОУ ДО «ЦТРиГО»)
— Открытка «Деревенские мотивы» Мастер-класс по изготовлению открытки с помощью техники «скрапбукинг». Необходимый материал: бумага, салфетка, ножницы, клей, бумажная веревка, декор (цветочки, листочки). Возраст: для детей от 10 лет. (г.о. Кашира, МАУДО «Ожерельевский центр дополнительного образования», педагог: Кудрявцева М.Н.)
и). Изготовлению цветов из бумаги без клея Мастер-класс по изготовлению цветов из цветной бумаги. Необходимый материал: бумага цветная, линейка, карандаш, ножницы, скотч. Возраст: неограничен. (г.о. Кашира, МБУ ДО «Детско-юношеский центр», педагог Сидоренко Н.)
к). «Кукла из салфеток» Возраст: 7-12 лет. Необходимый материал: бумажные салфетки (с цветами, белая и любая однотонная), резинки. (г.о. Истра, МОУ ДО «ЦТРиГО», Педагог Арестова И. М.)
л). «Гоночный автомобиль» Мастер-класс по изготовлению поделки из бумаги «Гоночный автомобиль». Для детей 7-10 лет. (г.о. Электросталь, МОУ ДО СЮТ)
м). «Тауматроп своими руками» Возраст – от 7 лет. (Одинцовский г.о., МАУ ДО «Одинцовский центр эстетического воспитания», педаго гАнисимова А.Б.)
н). «Котик» Мастер — класс по созданию объемной игрушки из картона. Возраст от 7 лет. (Одинцовский г.о., МАУДО «Одинцовский центр эстетического воспитания», педагог Станисавлевич М.С.)
о). «Конь ты мой ретивый…» Изготовление объемной фигуры из картона. Необходимый материал: картон, шаблон лошадки, ножницы,кисточки, гуашь, ленточка для украшения. Возраст от 6 лет. (г.о. Зарайск, МБУ ДО «Центр детского творчества», педагог Алешина С. В.)
п). «Оригами поделки» Мастер-класс по изготовлению баскетбольного кольца и катапульты. Необходимый материал: два листа цветной бумаги (формат А4 и 20*20). Возраст 7-10 лет. (г.о. Королев, МБУДО «Центр Орбита», педагог: Агапова Т.В.)
р). «Бумажные фантазии» Изготовление трансформера в технике оригами. Необходимый материал: цветная бумага, ножницы. Возраст от 7 лет. (г.о. Зарайск, Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования «Детская школа искусств им. А.С. Голубкиной»)
с). «Бумажная игрушка-трансформер» Мастер-класс по изготовлению игрушки-анетистресс. Необходимый материал: цветная бумага, клей. Возраст — от 7 лет. (г.о. Королев, Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования «Центр Орбита», педагог Матяш И.С.)
2. в технике ошибано — «Закладка для книг из сухоцветов» Изготовление сувенирной закладки для книг посредством подручных материалов, сухоцветов (техника ошибано). Для детей с 7 лет. (г.о. Шатура, МБУ ДО «Центр «Созвездие»)
3. в технике мокрого валяния — «Гусеница-Бусинка» Мастер-класс по мокрому валянию. Возраст 7-14 лет. (педагог Афонюшкина Е.П.)
4. в технике квиллинга а). «Цветы в технике квиллинга» Используемые материалы: 12 розовых полосок, 12 бледно-розовых полосок, 7 малиновых полосок, зелёная бумага, квадратная рамка или картон светлого тона для основы. Для детей с 10 лет. б). «Открытка «Квиллинг в технике хастинг» Вам понадобится: волоски голубого, белого и темно-синего цвета шириной 5 мм; клей; ножницы; основа для открытки из плотного белого картона или лист бумаги для акварели. Для детей от 7 лет. (г.о. Щелково, МАУ ДО ЦТРиГО «Романтик») 5. «Открытка-дергунчик «Лучший друг»» Мастер-класс и авторское видео методической разработки по выполнению творческой работы. Цель занятия – расширение знаний и умений участников при выполнении работ декоративно-прикладного творчества, освоение новых техник, развитие творческого мышления, воображения, индивидуальных способностей, художественного вкуса, мелкой моторики. Методическая разработка построена так, что ребёнок может наблюдать последовательность изготовления работы – в данном случае «открытки-дергунчика», особенности выполнения каждого этапа и самостоятельно воссоздать этот алгоритм в дальнейшем. Работа над изготовлением движущейся открытки не только совершенствует навыки детей при работе с инструментами, но и учит любви к животным, пониманию их красоты, необходимости бережного отношения к «братьям нашим меньшим». Возраст от 8 лет. (г.о. Серпухов, МУ ДО ДДиЮ, педагог Филина Г. Г.)
6. в технике полиграфической мозаики — «Яблоко» Использование техники полиграфической мозаики для создания панно. Возраст от 6 лет. (Педагог Белова А.В.)
7. Украшение а). «Украшение триколор» Подготовка нагрудных украшений ко Дню России. Необходимый материал: лента (белая, синяя, красная), лента «Триколор», фурнитура, застежка, клей, ножницы. Возрастная категория 7-15 лет. (г.о. Егорьевск, МБОУ ДО «Центр внешкольной работы») б). Практикум «Незабудка» Создание броши из фоамирана. Необходимый материал: зеленый и синий фоамиран, георгиевская ленточка, крупный желтый бисер, проволока. Возраст от 10 лет. (г.о. Зарайск, МБУ ДО «Центр детского творчества», педагог: Князева А. Б.)
в). «Фенечка День — ночь» Быстрое летнее украшение — браслет на резинке. Мастер-класс изготовления браслета. Возраст 9-18 лет. (г.о. Рошаль, МОБУ ДО ЦДТ, автор Горбунова Т. А.)
г). «Разноцветная фантазия» Плетение браслета, возраст 7-15 лет. (педагог Афонюшкина Е.П.)
д). «Заколка для волос «Бабочка» В процессе создания заколки показана техника работы с фоамираном для начинающих без нагрева с использованием ножниц и клеевого пистолета. Рассчитано на детей от 10 до 15 лет. (г.о. Дубна, МБУ ДО «Центр дополнительного образования для детей «Дружба», педагог Сохацкая А. Г.)
8. «Летний экспромт» Мастер –класс по изготовлению куклы из ложки. Необходимый материал: деревянная ложка, ткань цветная и однотонная, кружево, нитки, ножницы, вата. Возраст от 6 лет. (г.о. Зарайск, МБУ ДО «Центр детского творчества», педагог Алешина С. В. )
9. «Ароматизатор- апельсиновое дерево» Педагог мастерит апельсиновое дерево, которое в дальнейшем может служить ароматизатором воздуха. Возраст неограничен. Необходимый материал: алебастр, камешки, шпажки, песок речной, две деревянные палочки длиной 25-30 см. (г.о. Кашира МБУ ДО «Детско-юношеский центр», педагог Аверочкина А.М.)
10. «Сердце из ракушек» Мастер-класс «Дары моря» (г.о.Домодедово, МБУ ДО Детский морской Центр «Альбатрос», онайн площадка «ProМоре»)
11. «Делаем шарики для жонглирования» Обучение изготовлению шариков для жонглирования и театральных тренингов из воздушных шариков и крупы. Возраст: от 10 лет. (г.о. Мытищи, МБУ ДО «Детская школа искусств №3»)
12. «Органайзер для канцелярских принадлежностей» Ориентировано на обучающихся начальных классов. (г.о. Серебряные пруды, МУДО «Серебряно-Прудский ДДТ», педагог Дегтярева В.А.)
13. «Воздушный змей» Изготовление плоского воздушного змея ромбовидной формы из реек, ниток и мусорных пакетов. От 7 лет. (г.о. Лосино-Петровский, МБУ ДО ЦДТ)
14. Игрушка «Бильбоке» Мастер-класс по изготовлению игрушки из бросового материала. Необходимый материал: пластиковая бутылка, пластилин, коробочка от киндер яйца, ножницы, веревочка, палочка, материал для декора. Возраст: 7-10 лет. (Коломенский г.о., МБУДО «Дом детского и юношеского туризма и экскурсий (юных туристов) «Одиссея», педагог Лапаева Н.В.)
15. «Травница» Мастер-класс по русской тряпичной кукле «Травница». Изготовление народной куклы-кубышки для хранения лекарственных трав. Возраст от 7 лет. (Солнесногорский г.о., МБОУ ДО ДДТ «Буревестник», педагог Кожухарь Е.В.)
16. «Куклы-неразлучники» Эта кукла сильна и необычна. Сделанные из единого куска ткани и связанные одной ниткой – ОН и ОНА, две половинки, у которых одна основа, одна тайна их создания, которую знают только ОНИ, крепко-накрепко связанные одной судьбоносной ниточкой. Для детей от 7 лет. (г.о. Шатура, МБУ ДО «Центр «Созвездие»)
17. «Зайчик с сюрпризом» Мастер-класс изготовления игрушки из платка для детей младшего и среднего школьного возраста. Цель: научить детей делать игрушку из носового платка, в которую (или похожей технологии) возможно играли их бабушки-дедушки. (г.о. Подольск, МУДО Центр детского творчества, педагог Ковтун Е.В.)
18. «Несуществующее животное» Для детей с 10 лет. (г.о. Электросталь, МБОУ «Центр «Надежда»)
19. Шьем, вяжем, плетём и вышиваем а). Шьем одежду для куклы — «Шьем одежду для куклы. Начало» — «Шьем одежду для куклы. Футболка Т-образного силуэта» Видео мастер-классы «Шьем одежду для куклы. Начало» и «Шьем одежду для куклы. Футболка Т-образного силуэта» . Последовательное и подробное объяснение с демонстрацией приемов работы по моделированию на фигуре, раскрою и пошиву комплекта одежды для куклы из трикотажного полотна. Аудитория от 7 лет. (г.о. Дубна, МБУ ДО города Дубны Московской области «Центр дополнительного образования для детей «Дружба», педагог Кожевникова Н. И.)
б). «Вязание простого шнурочка» в). «Вязание крючком «Шишечка» Для детей от 7 лет. (г.о. Щелково, МАУ ДО ЦТРиГО «Романтик») г). «Простые украшения из цепочек, связанных воздушными петлями» д) «Видеоурок по вязанию» Творческая мастерская. Возраст участников 9-18 лет. ( г.о. Рошаль, МОБУ ДО ЦДТ, педагог Шабанова С. М.) е). «Древнерусская вышивка Роспись. Вышивка Древа» Мастер-класс для детей младшего и среднего школьного возраста. Цель: познакомить с видом декоративно-прикладного искусства «Вышивка» в технике «Роспись». (Подольск г.о., МУДО Центр детского творчества, педагог Ковтун Е.В.) ж). Плетение веселого человечка из бисера Демонстрация плетения фигурки из бисера на проволоке в режиме реального времени с объяснением педагогом приемов работы. Аудитория от 8 до 12 лет. (г.о. Дубна, МБУДО «Центр дополнительного образования для детей «Дружба», педагог Куфтина М.В.)
20. Выжигание по дереву а). Поделка № 1 б) .Поделка № 2 в). Поделка № 3 Для детей от 10 лет. (г.о. Щелково, МБУ ДО Огудневская ДШИ)
21. Вкусные букеты» в мастерской технологий «Модные штучки» Для детей от 6 лет. (г.о. Чехов, МАУ ДО ЦРТДиЮ)
22. «Причёски на основе плетения» Мастер-класс для девушек. Создание праздничных и повседневных причесок на основе различных видов плетений косичек. Возраст: средние и старшие классы. (г.о.Люберцы, МУДО «Центр социально-трудовой адаптации и профориентации») VII. Говорим 1. «Артикуляционная гимнастика» Красивый голос и правильно сказанные слова способны достучаться до глубины слушательских умов и сердец. Зажатые губы, челюсть и корень языка портят речевой имидж, заставляя голос звучать странно. Выполняя эти упражнения по утрам, вы добьётесь того, что ваш голос зазвучит правильно и понятно для всех. Для всех возрастов. (г.о. Шаховская, МБУК Раменский сельский ДК)
2. Дыхательная гимнастика и техника речи» Обучение дыхательным упражнениям, способствующим развитию речи. Обучение произношению фраз с разной интонацией (страх, удивление , радость и др.). Для любого возраста. (г.о.Лобня, МБУ ДО ДДЮТ «Планета талантов» Театральная студия «Маска»
VIII. Играем — Онлайн викторина «Любимые песни детства» Познавательная викторина по песням советских и российских композиторов, известным и взрослым и детям. Для детей 7-12 лет. (Раменский г.о., педагог Баширова Н.Ю.)
Техническая направленность: I. Мастерим 1. в технике оригами и другие поделки из бумаги: а). «Город в технике POP-UP» Мастер-класс создания объёмной модели города из листа бумаги методом прорезания и складывания. Модель может раскрашиваться и/или дополняться элементами, вырезанными из другого листа бумаги. Возраст от 10 лет. (г.о. Мытищи, МБУДО «Детская архитектурно-художественная школа «Архимед») б). «Летающее крыло из бумаги» Изготавливаем простейшее летающее крыло из бумаги. В процессе занятия изучаем значение хвостового оперения для самолета и изготавливаем модель с хвостовым оперением. Возраст от 6 лет. (г.о. Павловский Посад, МУДО Станция юных техников, педагог Вершинин В. М.).
3. «Пожарная машина» Видео мастер-класс по начальному техническому моделированию: демонстрация приемов и подробное объяснение по конструированию (с элементами черчения) из развёртки пожарной машины со специальными приспособлениями и характерными элементами. Целевая аудитория — от 8 до 16 лет. (г.о.Дубна, МБОУ ДО «Центр дополнительного образования для детей «Дружба», педагог Зайцева Т.Т.)
4. «Моделей зданий своими руками» Возраст участников-10-14 лет. (Кашира г.о., Детско-юношеский центр)
5. «Домик» из развёртки Видео мастер-класс по начальному техническому моделированию. Демонстрация приемов и подробное объяснение по конструированию (с элементами черчения) из развёртки домика с характерными элементами. Целевая аудитория — от 8 до 12 лет. (г.о. Дубна, МБУДО города Дубны Московской области «Центр дополнительного образования для детей «Дружба», педагог Зайцева Т. Т.)
6. Модель планера а). «Метательная модель планера» Изготовление простейшей модели планера. Необходимое оборудование: листовой пенополистирол (потолочная плитка) размером 50х50 см (гладкая фактура), толщиной 5 мм – 1 л., карандаш, линейка 50 см (лучше металлическая), канцелярский нож для бумаги (острый), ножницы (острые), клей для потолочных изделий «Титан», наждачная бумага не менее № 120, лист фанеры или разделочная доска, шаблоны планера (распечатать заранее, перейдя по ссылке: https://yadi.sk/d/U3m4KDCUPZd-7w), принтер (цветной или черно-белый). (г.о. Мытищи, МБУ ДО «СЮТ») б). Контурная копия планера «Пионер» Необходимое оборудование: листовой пенополистирол (потолочная плитка) размером 50х50 см (гладкая фактура) – 1 л., писчая бумага А4 –1 л., линейка 50 см (лучше металлическая), канцелярский нож для бумаги (острый), ножницы (острые), клей-карандаш, клей для потолочных изделий, наждачная бумага, лист фанеры или разделочная доска, шаблоны планера нужно распечатать заранее, перейдя по ссылке: https://yadi.sk/d/U3m4KDCUPZd-7w , принтер (цветной или черно-белый). Возраст от 10 лет. (г.о. Мытищи, МБУДО «Станция Юных Техников»)
7. «Стендовая модель летающей тарелки» Мастер-класс по изготовлению модели из подручных материалов для детей от 10 лет. (г.о. Шатура, МБУ ДО «Центр «Созвездие»)
8. «Лайфхаки для юного радиолюбителя» Знакомство с радиоспортом и деятельностью станции юных техников в этом направлении. Необходимое оборудование: коробка из-под молока/сока — 1 шт., линейка металлическая длиной 15 см — 2 шт., или линейка металлическая длиной 15 см — 1 шт. и полоса металлическая от ящика-тары (лента стальная упаковочная) — отрезок длиной 5-10 см, картон гофрированный (как от упаковочной тары) размером А4 — 3-4 л., скотч прозрачный 50 мм, суперклей, нож канцелярский (острый), линейка металлическая 30 см, ножницы прямые (острые), надфиль треугольный или малый напильник драчёвый треугольный с мелкой насечкой, пассатижи. Возраст – 11-18 лет. (г.о.Мытищи, МБУДО «Станция Юных Техников»)
II. Создаем 1. Компьютерная открытка а). «Открытка ко Дню России» Мастер-класс по созданию компьютерной открытки при помощи текстового редактора. (г.о.Дмитровский, МУДО центр дополнительного образования «Фиеста»,площадка «Лето online») б). Открытка в программе MS WORD Отработка операций по работе с буфером обмена; объектами; градиентной заливкой. Возраст 7-10 лет. в). Открытка в программе MS Paint Работа с автофигурами, кистями и палитрами, инструментом прозрачного выделения. Возраст: 7-10 лет. (г.о. Клин, МБУДО «Дом детского творчества», педагог Андреева О.В.) г). «Рисуем торт в среде PaintNET» Для детей с 10 лет. (г.о. Шатура, МБУ ДО «Центр «Созвездие»)
2. «Создание презентации» Создание презентации с гиперссылками в Power Point. Для детей от 10 лет. (г.о. Истра, МОУ ДО «ЦТРиГО», педагог Кондратьева Е. С.)
3. «Построение витража в программе Paint» Видеозанятие по основам владения компьютером. Для детей от 7 лет. (г.о. Чехов, МАУ ДО ЦРТДиЮ)
4. Музыкальный трек — «Logic Pro X» IT-квантум направлен на знакомство и приобретение знаний в сфере информационных технологий, а также освоение перспективных направлений: интернет вещей (IoT), машинное обучение (ML), блокчейн. Для ребят в возрасте 10-15 лет. На мастер-классе по Logic Pro X, всего за один урок ребенок сможет освоить программу и написать свой музыкальный трек! (Г.о. Балашиха, МБУ ДО «Детский технопарк «Кванториум», педагог Нигматуллин И.)
5. Алгоритмика а). «Делаем часы со стрелками» Scratch. Для детей от 12 лет. б). Игра «Подводная охота» Создаем игру, в которой нужно стрелять по рыбкам. Scratch. Для детей от 12 лет. (г.о. Электросталь, МАОУ ДО Центр «Диалог») в). «Создание эффекта скроллинга фона» На этом мастер-классе ты научишься создавать эффект скроллинга фона в среде программирования Scratch! Что это такое? Данный эффект часто используют в играх платформерах, в которых основной чертой игрового процесса является прыгание по платформам, лазанье по лестницам, собирание предметов и т.д. Сам персонаж стоит на одном месте, а фон сзади него перемещается в противоположную сторону движения героя. Но всё не так просто как кажется! Для детей с 12 лет. (г.о. Электросталь, МАОУ ДО Центр «Диалог»)
6. Фильм анимационный: а). Мастер-класс «Мультяшки» Знакомство с программой PowerPoint, ее возможностями, с простейшими элементами анимации. Создание детьми своей простой анимации в данной программе. Для детей с 10 лет. (г.о. Шатура, МБУ ДО «Центр «Созвездие») б). «Мульт-Пром 2020» Мастер-класс «Мульт-Пром 2020» по созданию анимационного фильма, с использованием различных бесплатных сервисов и программ для детей в возрасте от 8 до 18 лет. (Г.о. Балашиха, МАУ ДО «Детский технопарк «Кванториум», педагог Дроздов А. А.) в). Создание мультфильма в программе «Логомиры» Для детей от 7лет. (г.о. Чехов, МАУ ДО ЦРТДиЮ)
III. Изучаем 1.«Лекция Аэро-квантум» Мероприятие предназначено для детей среднего школьного возраста. В видеозаписи лекции «Аэро-квантум» рассказывается о квадракоптерах, их назначении, разработке, конструированию, симуляторах и т.д. 2. «Промышленная робототехника» Рассказ о робототехнике, о проектах которые можно воплотить в жизнь с помощью программирования роботов. Мероприятие рассчитано на детей от 11 до 17 лет, которые интересуются робототехникой. (г.о. Красногорск, МБУДО «Центр творчества», Кванториум)
3.«Радиоэлектронное оборудование в моделизме» Информационно- познавательный мастер-класс. Возраст от 10 лет. (г.о. Шатура, МБУ ДО «Центр «Созвездие»)
IV. Играем — COLOBOT – трехмерная стратегическая игра Игровой мастер-класс, призванный обучить детей навыкам программирования в игровой форме. Во второй части проводится мастер- класс по написанию программ для управления роботами. Для детей с 12 лет. (г.о. Электросталь, МАОУ ДО Центр «Диалог»)
Естественнонаучная направленность: I. Играем — «Онлайн игра» Онлайн игра с одновременным участием нескольких игроков. Возраст участников 7-12 лет. Игра запускается автоматически в указанное время. Все игроки начинают играть одновременно, тот кто быстрее и правильнее ответит на вопросы, становиться победителем. Имя победителя будет опубликовано после завершения игры. (Сергиево-Посадский г.о.)
II. Создаем 1. «Бомбочки для ванны» Мастер-класс «Бомбочки для ванны», это не только увлекательное мероприятие по изготовлению шипучих бомбочек из совершенно безопасных для детей ингредиентов, но и познавательное. Для детей с 7 лет. (г.о. Шатура, МБУ ДО «Центр «Созвездие»)
III. Проводим опыты 1. а). «Буферные системы» (см. урок № 9) Выполнение домашнего задания №4. б). «Получение оксидов азота» (см. урок № 14) в). «Кипение» (см. урок №; 12) Выполнение домашнего задания №5. г). «Каталитическое разложение пероксида водорода» (см. урок № 1) Мастер-классы и объяснение химии. Видео демонстрации опытов, а затем объяснения к нему. Возраст 8-18 лет. (г.о. Реутов, онлайн-площадка «PROкач», педагоги Воронов Г. Е. и Федий В. С.)
2. Эксперимент «Лавовая лампа» Опытно-экспериментальная деятельность. Для детей с 10 лет. (г.о. Шатура, МБУ ДО «Центр «Созвездие»)
Социально-педагогическая направленность: I. Учим английский язык: а). «Здравствуй Англия!» (г.о. Власиха, МУ ДО ДШИ «Гармония», педагог Новокшонова С. В.) б). «Сказка «Репка» Творческая мастерская: самый лучший способ запомнить названия родственников на английском языке — через сказки. Для детей от 7 лет. (г.о. Шатура, МБУ ДО «Центр «Созвездие»)
II. Играем 1. Игровой тренинг «Играй, речь развивай!» Развитие артикуляции, обучение дыханию по методике А.М. Стрельниковой, речевые и звуковые игры. Возраст участников не ограничен. (Коломенский г.о., Центр внешкольной работы»)
2. «Развиваем внимание. Играем с таблицами Шульте» Мастер-класс по скорочтению. Для детей от 5 лет. (г.о. Чехов, МАУ ДО ЦРТДиЮ)
III. Готовим
1.«Мороженое в домашних условиях» Мастер-класс по изготовлению мороженого. Подробно, пошагово, в режиме реального времени показан процесс изготовления сладкого лакомства в домашних условиях. Возраст 7-17 лет. (г.о. Красноармейск, МАОУДО «Детско-юношеский центр «Радость»)
2. «Шоколадный кекс в микроволновой печи» История возникновения кекса, способы приготовления, виды и непосредственное изготовление. От 12 лет. (Можайский г.о., МАУ ДО ДДТ)
3. Полезный завтрак с иностранными изысками: а). «Изыски по-английски «Яблочный пирог»» Мастер-класс «ApplePie» из серии «Полезный завтрак. Изыски по -английски» Приготовление блюда с использованием английской лексики. Для детей с 10 лет. б). «Изыски по – английски и французски «Party deep & Fondu»» Для детей от 9 лет. (г.о. Шатура, МБУ ДО «Центр «Созвездие»)
IV. Решаем 1. «Секреты ребусов» (г.о.Домодедово, МБУ ДО Детский морской Центр «Альбатрос», онлайн площадка «.«ProМоре»)
2. «Вместе с курсантами ВПК «Армеец»» (военные задачи) Задачи по тактико-специальной подготовке вместе с курсантами ВПК «Армеец». Возраст 10–14 лет. (г.о. Протвино, МАОУ дошкольного образования «Детско-юношеский центр «Горизонт»)
Физкультурно-спортивная направленность: I. Танцуем 1. танцевальная зарядка а). «На зарядку становись!» Возраст участников 7-18 лет. Утренняя разминка «На зарядку становись!» в форме танцевальной зарядки, укрепляет иммунитет и поднимает настроение. (Сергиево-Посадский г.о., педагог Романова Е.А.) б).«Зарядка»(физкультурно-речевой досуг) В игровой форме с инсценировкой и интерпретаций слов с загадками в движениях — весёлая, живая, костюмированная и увлекательная зарядка. Для дошкольников и младшеклассников. (МУДО «Детско-юношеская спортивная школа») в). Зарядка с использованием иностранных слов: — «Зарядка с использованием английских слов» — «Зарядка с использованием французских слов» Утренняя зарядка в танцевальной форме . Возраст от 5 лет. (г.о. Красноармейск, МАОУДО «Детско-юношеский центр «Радость»)
2. хореографическая разминка: Онлайн-зарядка «ЗОЖжем вместе» Возраст участников 5-10 лет. (Королев г.о.)
II. Развиваемся физически 1. Комплекс зарядки для поддержания работоспособности Мастер-класс «Разминка». Возраст от 7 лет. (МУДО «Детско-юношеская спортивная школа»)
2.Комплекс упражнений от тренера по баскетболу. Комплекс упражнений (общая физическая подготовка): плечевой пояс, плечи, мышцы спины. Вместо резины, показанной на видео, возможно использование резины медицинской, которая продается в аптеках. (тренер Страцев М.В.)
3. Тренировка по координации от тренера по настольному теннису Мастер-класс по настольному теннису «Тренировка координации» будет интересная и полезна детям 7-17 лет. (Г.о. Балашиха, МБУ ДО Детско-юношеская спортивная школа, педагог Озерцов М.К.)
4. Тренировка по развитию гибкости от тренера по карате Комплекс упражнений для индивидуальных занятий. Возраст 6-16 лет. (г.о. Красноармейск, МБОУ ДО «Детско-юношеская спортивная школа городского округа Красноармейск Московской области», «Спортивное лето»)
5. Тренировки по художественной гимнастике а). «Как укреплять стопы и колени» Мастер-класс по художественной гимнастике для детей в возрасте от 7-17 лет (Г.о. Балашиха, МБУ ДО Детско-юношеская спортивная школа, педагог Максимкина М.С.) б). Специальная подготовка по художественной гимнастике Мастер- класс по художественной гимнастике
6. Упражнения на пресс Онлайн-тренировка для детей от 5 лет. (г.о. Чехов, МАУ ДО ЦРТДиЮ)
III. Оздоравливаемся 1. Профилактика плоскостопия Спортивно-оздоровительное занятие. Возраст от 7 лет. (педагог Туманова Г.И.)
IV. Играем а). Физкультминутка «Веселее вместе» Весёлая зарядка для родителей и детей 6-12 лет. Видеозапись подвижных игр и занятий с использованием подручных материалов. Игры и упражнения подходят детям дошкольного и младшего школьного возраста. Упражнения направлены на развитие ловкости, координации, способствуют двигательной активности ребенка в условиях ограниченного пространства. Занятия можно проводить в помещении и на свежем воздухе. (г.о. Красногорск, МБУДО «Центр развития творчества детей и юношества», педагог Семенова Е.В.)
б). «Шахматы для начинающих» Мастер-класс для начинающих играть в шахматы. Педагог знакомит с шахматной доской, фигурами и их расположением на доске, а также с полезной литературой по шахматам. Мастер-класс рассчитан на детей, которые хотели бы познакомиться с игрой в шахматы. От 7 лет. (г.о. Красногорск, МБУДО «Центр творчества»)
Туристско-краеведческая направленность:
«Установка и снятие палатки» Видеозанятие для детей, включающее практическую подготовку обучающихся для походов и путешествий. Возраст: от 9 лет.
«Укладка рюкзака» Рассказ о том, как собрать и уложить инвентарь для предстоящего похода. (г.о. Кашира, МАУДО «Ожерельевский центр дополнительного образования городского округа Кашира»)
Мастер-класс «12 цветов гуаши»: рисование для начинающих
Рисование — очень благородное творчество, требующее особенного таланта и понимания искусства. Рисование гуашью каждый помнит еще со школы, ведь все ученики стремятся проявить свои навыки и фантазию в лучшем виде. Но можно ли научится рисовать в более взрослом возрасте? Мастер-класс «12 цветов гуаши» поможет освоить краски данного типа и научится техники живописи самостоятельно.
Алые маки под летним дождем
Необходимые материалы:
бумага для акварели;
набор красок 12 цветов «Невская палитра»;
плоская синтетическая кисть №12;
круглая синтетическая кисть №3;
большая банка для воды;
мастихин для красок;
тряпочка-ветошь;
бумажные салфетки;
пластиковая палитра;
малярный скотч.
Работа начинается с фона. Это должна быть поляна под летним солнцем и дождем. Для фона пригодиться 3 цвета: желтый, темно-зеленый, синий ультрамарин.
Краски лучше выбирать 12 цветов, больше не нужно, так как цвета можно смешивать. К тому же, их цена не велика.
Для начала с помощью малярного скотча закрепить к планшету бумагу.
Мастихином набрать сначала желтую краску и по диагонали нанести ее на лист вверху слева.
Растянуть кистью цвет примерно на треть листа, предварительно смочив водой.
Затем нужно взять зеленую краску и также нанести ее на лист. Смоченной кисточкой растянуть цвет по диагонали, оставить только нижний угол. Затем размыть границы между желтым и зелеными цветами.
Также сделать и с синим цветом, размыть границы между синей и зеленой красками.
Стоит помнить, что после каждого цвета необходимо протирать мастихин тряпочкой. Кисть промывать водой и насухо протирать салфетками.
Далее смешать на палитре два цвета — желто-зеленый и бело-зеленый.
В верхней части желательно использовать бело-зеленый цвет, а в нижней части — желто-зеленый. Для нанесения краски пользоваться круглой краской, вертикально нанеся мазки.
Стоит помнить, что нужно ждать, пока поверхность высохнет, иначе цвета сольются.
Фон готов, пора приступить к макам. Для маков пригодятся следующие цвета: алый, желтый, белый, черный. На переднем плане будут крупные маки, их прорисовывать детально. Вдали нарисовать алые пятна маков. Головка мака рисуется очень легко: нижняя часть — две дуги, а вверх -волнистый полукруг.
Получается пять крупных цветков.
Затем желтым и белым цветом необходимо придать макам реалистичности.
Также в сердцевину добавить черный цвет:
Маки под летним дождем готовы!
Желтые подсолнухи
Мастер-класс по рисованию гуашью продолжается. Как же нарисовать такие подсолнухи?
Необходимые материалы:
серый картон;
вода;
круглые и плоские кисти;
гуашь на 16 цветов;
палитра.
Для начала необходимо разделить лист на четыре части и набросать карандашом очертания вазы с цветами.
Затем гуашью нарисовать дальний план картины и самые яркие части цветов и вазы.
Прорисовать все тени. После высыхания прорисовать средние между темными и светлыми цветами. Работать крупными мазками, пользуясь широкой кистью.
В конце использовать светлые краски. Чтобы получить более светлый оттенок, смешать гуашь с белилами. Для прорисовки использовать тонкие кисти.
Натюрморт также можно нарисовать по такой технике использования цветов.
Мастер класс 12 цветов гуаши: натюрморт и невская палитра своими руками
x
Check Also
Декоративный аксессуар: шпильки с цветами из фоамирана Шпильки с цветами из фоамирана способны сделать прическу более оригинальной Шпильки, украшенные цветами, стразами, лентами, называются декоративными. Они …
Пэйринг и персонажи: Все канонные, Попаданец в Цукуне Аоно, но не замещает его сознание. Рейтинг: NC-17 — фанфики, в которых могут быть детально описаны эротические …
Сделать образ красивым и сказочным можно при помощи яркой короны из фоамирана Фоамиран – это мягкий, пластичный материал, который хорошо принимает и долго держит любую …
Ручная работа ценилась всегда, а вышивка крестом – это старинное искусство, которое возрождается и находит отклик в душах многих рукодельниц. Хотя работа кропотливая, но результат …
День всех влюбленных — 14 февраля — не так давно стал отмечаться в нашей стране, однако, очень быстро завоевал любовь у соотечественников. В этот день …
Делаем декоративные бантики из фоамирана своими руками Сделать красивые и оригинальные бантики из фоамирана несложно, поэтому с их изготовлением справится любая рукодельница Применение фоамирана очень …
Создаем цветок пуансеттии из фоамирана. «Рождественская звезда» своими руками Скрапбукинг > Декор для скрапбукинга Сегодня мы будем делать пуансеттию. Этот цветок является символом Рождества и …
Славянская обережная вышивка, как и любая иная, имеет немало специфических условностей и правил. При выполнении должно учитываться не только качество и фактура ниток, но и …
С давних времен вышивание является одним из самых почитаемых народом видов искусства. Как только появился первый стежок, который изначально имел только практическое значение, началась история …
Как сделать мыло своими руками – Рецепты для начинающих Светлана Серых • 22.09.2015 Несмотря на то, что принято считать первые века нашей эры темными, мы …
Другие видео доступны здесь. Полагаю, любая вышивальщица с интересом следит за новинками, которые предлагают производители наборов для вышивания. Вот и я последние несколько лет делаю …
В мире поделок существует множество материалов для их изготовления (природных и нет), и множество техник, например, скрапбукинг, декупаж или квиллинг. В преддверии Нового года хочется …
Дерево счастья своими руками: пошаговая инструкция с фото, простой мастер класс. Дерево счастья или топиарий — модный элемент декора, который под силу сделать своими руками. …
Трафареты для декупажа: мастер-класс и 6 необходимых предметов Применение трафарета в декупаже — это быстрый и несложный способ сделать изделие интереснее Силиконовые трафареты можно купить …
12.11.2016 Как же приятно получать фото отшитых работ И добился своего Теперь лучший для нее! Задавать вопросы о вышивке крестом и отвечать на …
Äåêóïàæ – ýòî äîñòóïíûé êàæäîìó ñïîñîá èçûñêàííîãî äåêîðèðîâàíèÿ ïðàêòè÷åñêè ëþáîé ïîâåðõíîñòè. Ýòà òåõíèêà çàðîäèëàñü â Ñðåäíèå âåêà â Åâðîïå è ìíîãî ñòîëåòèé áûëà î÷åíü ðàñïðîñòðàíåííûì …
Теперь — ваша одежда при работе. Потом вставить иголку в дырочку как показано на фотографии и вынуть ее из дырочки выше. В самом начале изделие, …
Для изготовления топиария вполне подойдут такие повседневные предметы как, например, салфетки Топиарий из салфеток относится к разряду весьма необычных и, в тоже время, изысканных сувениров, …
Для древних славян защитная магия занимала особое место. И создание оберегов было очень популярным занятием. Практически от любой беды помогали уберечься специальные славянские поделки, созданные …
Наборы для вышивания крестом: 6 вариантов для рукодельниц Многие виды рукоделия пришли к нам из древности и ценились во все времена. Сегодня девушки, которые увлекаются …
Поделками из бумаги с удовольствием увлекаются как дети, так и взрослые – это прекрасный способ проявить свои творческие способности и приятно провести время На сегодняшний …
Филигранное искусство: поделки из бумаги в технике квиллинг Искусству создавать удивительно красивые предметы интерьера и полезные штуки научиться бывает непросто. Но если вы решите заняться …
04.06.2017 Но существует также особая вышивка крестом. Отстирать их будет не так-то легко. Итак, для вышивания крестиком нужно взять:. Если же вы уже …
Квиллинг – это занимательное ручное творчество из бумаги для детей и взрослых, помимо получения эстетического наслаждения человек развивает творческое мышление, терпение, усидчивость, аккуратность, мелкую моторику …
Такой фонарик прекрасно подойдёт всем туристам, охотникам и просто любителям необычных предметов. Они не вредят окружающей среде, ведь в их аккумуляторах нет опасных металлов.
Подзарядка таких предметов происходит с помощью обычной водопроводной воды. Например, фонарик может работать без перебоев от обычной воды около 60 минут, а солёная морская вода даёт заряд в два раза больше.
Секрет этого прибора кроется в двух пластинчатой батарейке, которая содержит медь и цинк. Электролитом в аккумуляторе выступает вода. Чтобы фонарик начал светить, нужно применить преобразователь, так как напряжение на выходе очень маленькое.
Для сборки фонарика будет необходима полимерная труба длиной 10 см с условным проходом 20 мм, переходник полимерный для трубы с прохода 20 мм на 25 мм, небольшая ферритовая бусина, 2N3904 транзистор, резистор на 1К, отражатель светодиодный от сломавшегося фонарика, электроды из меди и цинка, провод лаковый в одну жилу, пластик прозрачный и 4 куска туалетной бумаги.
Для сборки такого фонарика понадобится паяльник, клеевой пистолет и моментальный клей.
Батарея это главный источник питания в самодельном фонаре, главные роли в котором исполняют электроды.
Необходимо взять 4 куска туалетной бумаги (важно оставлять куски цельными, то есть одной полоской) и обмотать медный электрод, который будет служить плюсом или анодом батареи, тремя кусками бумаги.
Потом в оставшийся кусок вложить электрод из цинка, или минус батареи (катод), и обмотать до конца. В итоге получится рулон из двух электродов, который нужно замотать по всей длине проволокой из меди.
Далее понадобится обычная пластиковая крышка, в которой делается две прорези для электродов, куда нужно вставить их концы. Всё закрепить клеем с моментальной схваткой.
После этого можно приступать к припаиванию всех деталей по схеме.
Получившуюся конструкцию приклеить к полимерному переходнику с помощью клеевого пистолета.
Чтобы видеть, сколько воды осталось в фонарике, нужно со стороны противоположной резьбе приклеить кусок прозрачного пластика.
В качестве ручки и ёмкости для воды будет служить кусок полимерной трубы.
После этого можно наполнять ручку водой и вкрутить в переходник.
В заключение, стоит отметить, что если в ручку влить уксусную кислоту, а не воду, то длительность работы фонарика увеличится до 6-10 часов.
Светодиодное освещение аквариума не вредящее растениям
Как нарисовать Цветы гуашью поэтапно для детей от 5 лет. Гуашь-это… Рисуем цветы гуашью
ГлавнаяРазноеРисуем цветы гуашью
Содержание материала
Рисунок гуашью: история и особенности краски
Гуашь стала известна ещё в одиннадцатом веке. Именно с этого времени она стала широко использоваться художниками во всем мире.
При покупке гуаши обязательно обратите внимание на дату производства. Краска должна быть свежая, в этом случае процесс рисования доставит вам удовольствие, а результат обязательно порадует. Для работы с гуашью специалисты советуют использовать кисти из синтетического материала. Если краска густая — приобретите кисти из щетины.
В гуашевой технике, как правило, применяется белая бумага. Помимо этого можно рисовать на тонированном картоне, предварительно обработанной деревянной поверхности или на холсте.
Для начала рисования приготовьте воду, так как гуашь — водорастворимая краска. Кисти нужно тщательно промывать во время работы над созданием рисунка. Недостающие оттенки можно смешать в пластиковой палитре, которая знакома нам с детства по урокам рисования в школе. Описанные выше материалы можно купить в канцелярском магазине или же в специализированном отделе для художников.
Некоторые мастера предпочитают рисовать карандашный рисунок под краску. Отметим, что он может быть выполнен не очень аккуратно. Гуашь ложится плотным слоем и именно благодаря этому свойству рисунок на листе будет хорошо закрашен и незаметен для глаз.
Также рекомендуем прочитать:
Краска, смешанная на палитре, должна быть консистенции жидкой сметаны. Ориентируйтесь на этот пример, это значительно упростит процесс работы.
Галерея: цветы гуашью (25 фото)
Положительные и отрицательные характеристики гуашевых красок:
Как мы отметили выше, краска обладает высокой перекрывающей способностью, за счёт чего можно с лёгкостью скрыть старый слой краски. Чтобы избежать образования трещин, будьте осторожны, не стоит накладывать слишком много слоёв.
Приемлемая стоимость позволяет использовать краску людям с различным размером дохода. Именно поэтому в школах преподаватели отдают предпочтение именно гуаши.
Краска быстро высыхает. На мастер-классах её можно использовать, чтобы сэкономить время в процессе работы над картиной.
Недостатков не так много. Среди них особенно стоит выделить следующие:
После высыхания цвет краски немного бледнеет. Учитывайте этот фактор во время рисования.
Наверняка всем знакома ситуация, когда после завершения работы над рисунком на руках остаётся краска. Связано это с тем, что гуашь немного мажется. Будьте осторожны, не испачкайте себя и свою одежду.
Короткий мастер-класс по началу работы с гуашью:
Приготовьте все необходимые материалы и принадлежности для рисования: краски, кисти, палитру, ёмкость с водой, бумагу (мольберт, холст и так далее).
Тщательно промойте все кисти. Особенно это важно делать перед тем, как вы используете новый оттенок.
Тщательно снимайте лишнюю воду с кисточки о край баночки с водой, чтобы краска не растекалась и не оставляла неприятных разводов.
Накладывать её можно различными приёмами. Каждая кисть создаёт свою фактуру на бумаге. Не имеет значения, что вы хотите нарисовать: цветок, вазу или портрет человека. Комбинируйте техники, экспериментируйте. Если вы сомневаетесь в результате, то можно посмотреть мастер-классы художников, выложенные в Интернете.
Красивый рисунок гуашью: материалы и этапы рисования
Рисуем цветы гуашью: мастер-класс по созданию рисунка
Если вы хотите нарисовать подсолнухи в вазе, советуем вам соблюдать простую схему. Для начала с помощью карандаша нарисуйте общее направление стебля и листьев. Затем прорисуйте каждый лепесток по отдельности и отметьте его сердцевину. Обратим ваше внимание на то, что все лепестки совершенно разные. Поэтому уделите этому этапу больше времени, постарайтесь каждый лепесток нарисовать отличным от другого.
Листья у подсолнуха слегка развёрнутые. Не стоит рисовать их плоскими и прямыми. Проявите воображение, постарайтесь создать композицию, приближенную к реальности.
Перед тем как приступить к раскрашиванию подсолнухов гуашью, продумайте, какие цвета вы будете использовать. С помощью гуаши «Мастер-класс 12 цветов» можно создать яркий и колоритный рисунок. Возьмите самую тонкую кисть и приступайте к работе. Когда цветок будет закрашен, дайте рисунку хорошо просохнуть.
Ваза рисуется по аналогичной схеме:
Нарисуйте контур вазы, определитесь с её формой и размером. Проведите осевую линию, наметьте основание и конец вазы и поделите её на три ровные части.
На втором этапе создаются основы овала. Всего их должно получиться шесть: по два внизу, в середине и наверху.
Соедините карандашом овалы так, чтобы форма вазы была передана чётко.
Закрасьте вазу. При желании можно нарисовать цветы по схеме, которая описана выше. Так у вас получится ваза с цветами – красивая картина, которая обязательно украсит вашу квартиру.
Мастер-класс «цветы гуашью» часто применяют учителя начальной школы на уроках изобразительного искусства. Благодаря его простоте, дети получают навыки рисования цветов, которые впоследствии можно развить, добавив дополнительные техники рисования.
Напоследок отметим, что рисовать очень полезно для развития воображения, памяти, творческого мышления. Помимо этого, рисование успокаивает. Человек погружается в другой мир, забывает о своих проблемах и заботах. Обязательно уделите немного своего свободного времени работе с красками, и вы отметите множество положительных моментов от рисования.
Внимание, только СЕГОДНЯ!
1igolka.com
Глядя на картины известных художников, невольно восхищаешься их творчеством, умением изобразить в ярких красках окружающий мир. Каждый из нас также может попытаться овладеть искусством рисования и сделать это увлечение своим любимым занятием. Здесь представлены красивые рисунки гуашью для начинающих, они позволят испытать свой талант в живописи и овладеть техникой рисования красками.
Что нужно знать начинающим художникам?
Чтобы усвоить технику рисования гуашью для начинающих, необходимо иметь для работы:
Набор гуашевых красок из двенадцати цветов.
Пару плоских кистей из свиной щетины.
Палитру и посуду с водой.
Аромат гуашевых красок каждому знаком с детства. Как рисовать гуашью, понять не трудно, техника такого рисования довольно проста. Рисовать необходимо, начиная с наброска рисунка карандашом.
Для нанесения краски и ее смешивания используют мастихин. С его помощью можно наносить краску ровными мазками.
С раннего возраста мы рисуем гуашью в альбоме простой незатейливый пейзаж. Но, нарисовать такими красками можно и узоры, и цветы, горы, и даже городские постройки. Для начинающих работать с гуашью – просто идеальный вариант.
Прорисовывая эскиз карандашом, удается избежать ошибок и сделать работу аккуратно. Если же размазывать и смешивать краски непосредственно на холсте, то получится просто грязь на картине. Поэтому можно добавить в гуашь немного воды и она превратится в акварель.
Чтобы узнать, как научиться рисовать гуашью красиво, нужно познакомиться с поэтапной техникой. Эта методика заключается в том, что в ходе рисования гуашь наносится только горизонтально.
Первым делом нарисуем темные фрагменты картины, а уже потом светлым цветом изображаем блики. В результате получаем нужный цвет без следов грязи.
Техники рисования гуашью
Среди известных художникам техник раскрашивания картины гуашью распространенными являются следующие:
Влажным слоем краски по еще не высохшему слою. В этом случае краска ложится плотно и долго сохнет. Такой метод более подходит для рисования акварелью.
Сухой кистью производится нанесение гуашевых красок на высохший слой.
С помощью губки создается фактурная картина. Эта техника идеально подходит, когда мы рисуем осенний пейзаж, можно легко изобразить яркие краски золотой осени.
Новичку поднимет настроение и поможет побороть волнение техника разбрызгивания краски по холсту. Достаточно смочить кисть в краске и разбрызгать гуашь по бумаге или полотну. Получается яркая и красивая живопись. Обязательно научись этому способу нанесения краски, который помогает натренировать руку.
Разумеется, мы не нарисуем картину без правильно подобранной кисти. Желательно выбирать кисточки из нейлона, козьего или свиного волоса.
На видео: как красиво нарисовать небо гуашью.
Виды гуаши
Гуашь пригодна для рисования на картоне, бумаге, холсте и других поверхностях. Но не всякая гуашь обладает такими универсальными свойствами. Рассмотрим основные виды таких красок:
Художественная гуашь. Пригодна для нанесения на поверхности, предназначенные только для рисования. Она впитывается в материал и позволяет наносить второй слой, делая краски на картине более насыщенными и яркими.
Плакатная гуашь. Обладает более насыщенным пигментом и яркими красящими способностями. Ею разукрашивают театральные декорации. Детская гуашь содержит в своем составе клей ПВА, поэтому она быстро высыхает. Такой гуашью удобно работать на фанере, керамике или холсте. А вот акриловая краска отлично ложится на любые поверхности, а после высыхания не смывается и не теряет свой первоначальный цвет.
Флуоресцентная гуашь. Удивительна по своим свойствам и качеству. Под воздействием ультрафиолетовых лучей она светится. Цвет является слишком ярким, что придает рисунку особую красоту.
Дополнительные рекомендации
Пошаговый способ помогает постичь основы рисования гуашью даже детям. Такие уроки позволят освоить это прекрасное творчество и научиться рисовать в определенной последовательности, правильно подобрать краски для отражения реальной красоты природы, представителей растительного и животного мира на холсте.
Создавать картины природы, как и рисунки на любую другую тему, необходимо с карандашного наброска. Проще всего рисовать, начиная с верхней части холста или листа бумаги. Как правило, вверху находится небо, которое по карандашным контурам окрашивается в синий цвет.
Облака рисуют белилами, нанеся кистью белые блики по синему небу.
Горы изображаются коричневыми красками, а растительность – зелеными тонами. Деревья внизу изображают более светлой или темно-зеленой гуашью. Главное, чтобы цвета на картине выглядели как в реальности. Краски можно смешивать прямо на листе, периодически меняя воду. Для изображения тонких линий нужно правильно подобрать кисточку.
Пользуясь гуашью, необходимо придерживаться следующих советов:
Приобрести гуашь можно в тюбиках или в баночках, каждый выбирает наиболее удобную для себя упаковку.
Цвета нужно выбирать те, которые понадобятся для работы над картиной.
Пробы нужно делать на палитре, только подобрав нужный цвет, переносить его на холст.
Если краска трескается, в нее добавляют немного гуммиарабика и тщательно размешивают.
Чтобы нанести следующий слой, нужно дождаться, пока высохнет предыдущий.
Желательно после высыхания покрыть картину лаком.
Постигнув технику рисования, можно добиться успехов в художественном творчестве. Продвигаясь пошагово, от простого к сложному, начинающие художники постепенно овладевают техникой рисования гуашью.
Ниже представлены видеоуроки, задача которых — помочь максимально точно изобразить выбранный сюжет на полотне. Такой поэтапный подход позволяет быстрее научиться работать с такими красками, как гуашь.
Уроки рисования гуашью для начинающих (2 видео)
Больше идей для рисунков (27 фото)
gidpokraske.ru
Курс – это последовательная серия уроков, выполняя которые вы изучите технические приемы рисования гуашью, на примере выполнения 7 конкретных рисунков вы узнаете азы рисования пейзажа, натюрморта, цветов, животных. Вы сделаете первые шаги в рисовании, даже если никогда не рисовали до этого и получите 7 готовых работ.
О том, какие материалы вам понадобятся для рисования по урокам курса можно узнать здесь:
http://izotika.ru/mg-june-materials/
В первом уроке мы с вами будем рисовать цветки пионов.
Над фоном мы работаем кистями, стараясь добиться “звучания” цвета, т.е. не делаем фон однородным, добавляем в него разные оттенки, чтобы он играл. Ну а лепестки цветов делаем пальчиками, для того чтобы научиться не бояться красок и прочувствовать их в полной мере. Не переживайте о том, что испачкаетесь. Как говорится, чистый художник – странный художник.
Используйте при рисовании такие кисти, которые для вас удобны. Обычно для гуаши я рекомендую брать щетинные и/или синтетические кисти.
Расслабьтесь и наслаждайтесь процессом, следуйте пояснениям в уроке, смело пробуйте краски на ощупь, прочувствуйте как они смешиваются, как накладываются друг на друга.
Постарайтесь с помощью цвета создать эффект освещенных и теневых сторон цветков. Свет и тень важны для передачи иллюзии объема на плоскости листа.
При рисовании мы ориентируемся на эту картинку:
Видео-урок:
Рисунок по этому и другим урокам курса можно загрузить в специальный альбом в нашей группе В Контакте:
https://vk.com/album-31314348_222870402
Делитесь своими рисунками и присоединяйтесь к нашему творческому кружку!
Рисунки гуашью: мастер-класс для начинающих, полезные советы
Гуашь – это довольно популярный среди начинающих художников материал. Сейчас гуашь является рекомендованным материалом для детского творчества уже в первом классе, и малыши с удовольствием рисуют красочные картины. Эти материалом рисуют и профессиональные художники, создавая невероятные пейзажи, натюрморты, портреты и другие необыкновенные композиции.
С помощью гуаши можно создавать прекрасные композиции, которые будут иметь цвет, текстуру и контраст. Чтобы оживить рисунок, можно использовать дополнительные материалы для творчества. В интернете можно найти множество мастер-классов, видео и полезных уроков по созданию картины с нуля. Мастер-класс может помочь начинающему художнику, только что купившему материал, ведь пошаговые мастер-классы содержат шаги и этапы, которым нужно следовать для достижения желаемого результата.
Как выбрать гуашь для рисования
Сначала необходимо определиться с целью художника. Если гуашью будет рисовать маленький ребёнок, можно выбрать самую простую краску. Количество может варьироваться, но обычно детские наборы состоят из 12 цветов, включая основные и второстепенные. Некоторые наборы для творчества предоставляют 24 цвета, которые включают в себя разнообразные оттенки основных цветов. Если же гуашь покупается для взрослого человека, который уже достаточно хорошо овладел различными техниками рисования, то лучше выбирать краску с большим количеством цветов и оттенков.
Обратите внимание на страну производителя. Не стоит недооценивать отечественных производителей, так как многие российские краски имеют неплохое качество.
Существуют различные виды гуаши. Первый – художественная. Рисовать ею удобно на шероховатом картоне (немелованном) для творчества, плотной акварельной или тонированной бумаге. Художественная гуашь представляет собой смесь гуммиарабика (специальный клей), белил и цветных растёртых в порошок пигментов. Второй вид гуаши – плакатная. Эта краска состоит из тех же ингридиентов, только вместо белил в нём содержится каолин. Этот материал заставляет краску выглядеть ярче. Такая краска отлично подойдёт для создания постеров, плакатов и больших картин в стиле поп-арт. Третий вид – акриловая гуашь. Она подойдёт для росписи стекла, ткани и многих других поверхностей. И, наконец, четвёртый вид – специальная краска для детского творчества. Эта краска быстрее высыхает, практически не стирается и не осыпается.
Советы по работе
Гуашь – это материал, в состав которого входит гуммиарабик, растёртые пигменты и белила (в отдельных случаях – каолин). Чтобы материал легко ложился на поверхность, нужно знать некоторые особенности и секреты работы с краской.
Для работы с этим материалом лучше всего выбирать плотную бумагу. Подойдёт картон, бумага для черчения или акварельная бумага, а также тонированная бумага.
Как рисовать? Рисовать лучше от тёмного к светлому. Для начала нужно нанести все тёмные оттенки, а затем расставить и прорисовать все светлые детали и блики. Поэтапный урок по нанесению бликов можно найти в интернете.
Гуашь является довольно плотным материалом, поэтому не следует использовать слишком много воды для разведения краски. Лучше нанести всё одним плотным слоем, чем проводить несколько раз мокрой кисточкой по поверхности, создавая неприятные разводы и загрязняя рисунок.
Чтобы цвет, который вы используете для картины, не казался грязным, следует использовать специальный художественный цветовой круг. Он поможет правильно выбрать оттенки и смешать их для создания чистого цвета. Чтобы тени получились правдоподобными, следует смешивать цвета из противоположных секторов, нежели из соседних. Для создания теней следует выбирать фиолетовый, синий и зелёный цвета, избегая чёрного. Подробные видео и мастер-классы по созданию теней можно найти в интернете или записаться на мастер-классы по созданию теней у объектов в своём городе.
Если вы совершили ошибку при рисовании, не следует сразу же пытаться стирать образовавшееся пятно. Прямое воздействие и механическое вмешательство лишь сделает ваш рисунок грязным. Лучше дождаться момента, когда краска полностью высохнет, и уже затем смочить кисть в тёплой воде и аккуратно стереть ошибочный мазок.
Важно помнить о том, что краска имеет обыкновение светлеть при высыхании, именно поэтому не бойтесь использовать яркие цвета и наносить материал плотным слоем.
Если вы никогда раньше не работали с этим материалом, вы, скорее всего, не знаете, что мягкие кисти не подходят для нанесения гуаши на поверхность. Лучше всего использовать сухие кисти со свиной щетиной, которые легко окунаются в гуашь.
Мастер-класс: рисуем гуашью поэтапно
Как нарисовать дерево
Уроки рисования гуашью увлекательные и интересные. Зимний пейзаж – довольно популярная тематика картины, рисование которого не занимает много времени и не требует много усилий. Обычно начинающим художникам предлагается нарисовать дерево, стоящее на фоне зимнего пейзажа. Гуашью поэтапно вы сможете выполнить интересную картину, воспользовавшись уроком. Для урока необходимо запастись следующими материалами:
вода;
твёрдые кисти разных размеров;
плотная бумага;
гуашь.
Мастер-класс позволит вам с лёгкостью нарисовать свою первую картину.
Для начала необходимо написать фон зимнего пейзажа. Для этого нужно выбрать светлые зимние оттенки: белый, голубой, серебристый.
В месте, где будет находиться дерево, необходимо выделить фон ярким оттенком, так как на фоне тёмно-коричневого дерева должны чётко выделяться белые ветки.
Дождаться, пока высохнет фон.
Простым карандашом нанести силуэт дерева. Не следует слишком сильно давить на карандаш, надо стараться, чтобы контур был еле заметным.
Продолжить работу: тёмно-коричневой краской написать ствол дерева. Проработать тонкой кистью отдельные веточки. Чтобы дерево выглядело красиво, следует нарисовать больше маленьких веточек на основных ветках. Тонкие веточки лучше не делать слишком тёмными, используя светлые оттенки.
Детализировать дерево. Сделать это можно с помощью тёмных и светлых оттенков коричневого цвета. Маленькие веточки сделать более светлыми, ствол проработать тёмно-коричневой и чёрной краской.
Добавить в фон дополнительные цвета, чтобы украсить композицию. Это может быть жёлтый, голубой, розовый и персиковый цвета. Их можно смешивать, однако не забывайте пользоваться цветовым кругом, чтобы не придать рисунку грязный вид.
С помощью белой краски нарисовать на дереве снег. Когда первый слой высохнет, нужно добавить серых теней веткам. Урок по нанесению теней можно найти в интернете.
Можно добавить интересные детали: снегирей, лесных животных или даже гирлянду: всё, что подскажет вам фантазия.
Благодаря простому уроку и пошаговому мастер-классу вы можете создать неповторимый зимний пейзаж, которая непременно украсит одну из стен вашего дома.
Рисовать гуашью — это увлекательное и интересное занятие. Такая волшебная композиция станет отличным подарком для родных и близких. Не бойтесь творить и экспериментировать, и гуашь станет вашим любимым материалом для творчества.
Источник: myhobby.guru
Мастер-класс красивого пейзажа с пошаговыми фото.
Предлагаем подробную инструкцию по написанию осеннего пейзажа гуашью. Готовая картина станет прекрасным украшением интерьера, особенно оформленная в багет.
Этот творческий мастер-класс поможет повысить навык работы с гуашью, научиться рисовать отражение деревьев в воде, развить чувство композиции и умение отражать красоту природы на рисунке.
Вам понадобятся: гуашь, бумага для акварели, кисти.
Этапы выполнения:
1. Рисуем линию горизонта светло-голубым.
2. Покрываем верхнюю часть неба тёмно-голубым.
3. Добавляем белую гуашь и закрашиваем оставшуюся часть неба до линии горизонта.
4. Рисуем воду, закрашивая фон светло-голубым, переходящим в тёмно-голубой.
5. Рисуем облака белой гуашью.
6. Землю рисуем небольшими мазками коричневым, светло-коричневым и жёлтым цветом.
7. На дальнем плане рисуем дерево
8. На фоне воды рисуем зеркальное отражение этого дерева
9. Таким же образом рисуем ещё несколько деревьев
10. Рисуем крону дерева яркими осенними цветами полусухой кистью методом тычка, а в отражении воды используем менее насыщенные оттенки.
11. По такому же принципу рисуем остальные деревья.
15. Проведём горизонтальные полосы на фоне воды полусухой тонкой кистью белой гуашью. Рисуем рядом с сосной ещё пару деревьев.
16. Полусухой кистью методом тычка рисуем кроны деревьев, опавшую листву небольшими мазками тех же цветов и травку.
Ваша работа готова! Теперь её можно оформить багетом и украсить интерьер, а можно подарить.
Конечно же не обязательно рисовать в точности, как показано в мастер-классе, ведь это творческий процесс. Желаем вдохновения и успехов!
Источник: risovashki.tv
Как правильно рисовать гуашью
Итак, вы решили овладеть техникой по рисованию гуашью. Для начала нужно разобраться, что это за материал, какими свойствами он обладает и как его безукоризненно использовать. Данная краска широко известна, с ней работают профессиональные художники и зачастую уже в школе нас учат рисовать ей.
Гуашь – материал, состоящий из неорганических красителей с клеевым раствором и добавлением различных видов белил. Также в стандартный состав входят пластификаторы, чаще всего это глицерин, антисептики, поверхностно-активные вещества, растворимая камедь и декстрин. Для придания цветового насыщения и плотности добавляют каолин и искусственно осажденный сульфат бария, так как гуашь склонна к осветлению, после высыхания нанесенного рисунка.
Ее разделяют на художественную, плакатную, детскую и акриловую. Первая предназначена непосредственно для живописи, содержит гуммиарабик, вторая для оформления транспарантов, плакатов, с добавлением каолина. Детская имеет в своем составе клей ПВА, а последняя, соответственно, содержит художественный акрил, такая краска после высыхания рисунка не смоется водой. Также существует флуоресцентная гуашь, со светящимся эффектом, для декоративных работ.
Гуашь легко восстанавливать путем разведения водой (порой туда добавляют желатиновый клей или глицерин), после нанесения она быстро сохнет, не имеет сильного резкого запаха. В отличие от акварели, с ней необязательно соблюдать баланса перехода цветов от светлого к более темному. Предварительно можно создавать эскиз карандашом и рисовать сразу же на нем. Некоторыми видами гуаши возможно нанесение на различные материалы: бумага, ткань, грунтованный холст, фанера, глина и прочие. Она матовая, непрозрачная, при высыхании приобретает более светлый оттенок.
Какие дополнительные материалы необходимы для работы
Для начального уровня лучше всего взять бумагу для акварели, размер выбираете сами А3, A4 и другие. Если, конечно, вы не планируете рисовать на иной поверхности, например: холст. Еще часто используют картон хорошего качества.
Кисти понадобятся самые разнообразные как круглые, так и плоские, маленькие, большие. При рисовании
без воды больше подойдут щетинные кисти. А при стандартной технике нужно использовать мягкие, но эластичные и упругие кисти: искусственные из синтетики, волос колонка или ушной (быка либо коровы). Мягкий ворс пони не подойдет, в процессе работы будет впитывать краску с водой и загибаться. При покупке кисточек, нужно провести по ним рукой. Тем самым проверить, выпадают ли ворсинки. И если это происходит, лучше не брать некачественный товар, потому что в будущем весь этот ворс будет оседать на ваших картинах. Чтобы кисти прослужили долго, за ними нужно ухаживать и по окончании работ сразу хорошо промывать.
Для смешивания краски и получения других необходимых вам оттенков используют палитру. Конечно, можно использовать старую тарелку и другую емкость, кто-то берет бумагу, но на ней большой консистенции не добьешься. Готовые палитры бывают пластикового и фарфорового типа. Причем пластиковые бывают плоские – в них смесь быстро высохнет, и другие с углублениями – более удобные. К сожалению, гуашь имеет свойство впитываться в пластиковые емкости, которые со временем меняют свой цвет. Фарфоровая палитра легко отмывается от краски, но будет значительно тяжелее и дороже стоить.
Понадобится обычная тряпочка для протирания кисточек во время работы, снятия излишек воды и прочего.
Также нужны банки с водой, для промывания кисточки, прежде чем обмакивать ее в другой цвет, для разбавления краски. Можно использовать емкость любого размера, все зависит от ваших пожеланий и еще имеются в продаже профессиональные банки-непроливайки.
Для создания набросков и эскизов пригодятся карандаш, ластик, точилка.
В самом начале пути редко кто использует фанерные планшеты либо стираторы. Они не представляют собой сложного приспособления, это специальные устройства для натягивания бумаги на доску, которые закрепляются рамкой. Их удобнее всего использовать для работы над крупными изображениями с мольбертом или если вы решили пойти рисовать на свежем воздухе, а также когда смачиваете материал водой, бумага при этом сворачивается. Чаще всего при небольших форматах подойдет старый проверенный способ – расстелить листы газеты на столе.
Первоначальные основы, которые должен знать каждый
Данная краска имеет свойство расслаиваться, для этого ее всегда нужно перемешивать перед работой. Разводить и получать новые оттенки в палитре или другой банке до образования густой консистенции похожей на майонез. Дело в том, что если перестараться и она будет напоминать масляные краски, то и
ложиться на бумагу будет с бороздками, которые при засыхании потрескаются. А при слишком жидкой смеси, оттенок и покрытие будут светлыми почти прозрачными, сквозь них будет заметен эскиз.
Гуашь после высыхания на холсте приобретает более светлый цвет. Нужно помнить об этом заранее и использовать для работы более яркие оттенки. Старайтесь начинать с более темного оттенка. Не нужно размачивать краску в одном месте, постоянно растирая ее кистью, тем самым просто создадите пятна.
Когда задействуете крупный фон, который нужно нанести одним слоем. Используют мокрую кисть и нужный пигмент замешивают в отдельной емкости. Если брать краску напрямую из банки, густота будет отличаться, на рисунке будут видны полосы.
Нанесение гуаши должно происходить ровными слоями, которые не успевают высохнуть, прежде чем вы добавляете новые цвета, но не нужно делать «сэндвич» из оттенков. Старайтесь вначале наносить поперечные мазки, а потом по вертикали.
Изучите цветовой круг, чтобы легко ориентироваться, как правильно смешивать и получать те или иные цвета. Любые исправления вносите после высыхания красок кистью, просто намочив ее и предварительно отжав тряпкой. Некоторые используют для этого лезвие.
Всегда после работы закрывайте емкости, храните их при комнатной температуре, не допуская переохлаждения. Если краска все-таки засохла, залейте ее водой примерно на двенадцать часов, после размешайте.
Техники и процесс рисования
Дальше можно приступать к самому процессу работу. Тренируетесь в смешивании, выявлении оттенков, правильном нанесении общего фона. Выбираете, что именно вы хотите нарисовать. Это может быть что угодно: натюрморт, пейзаж, рисование с фотографии и многое другое. Все зависит от ваших личных предпочтений и фантазии. На текущий момент в интернете есть много бесплатных поэтапных фото- и видеоуроков. Не нужно ограничиваться ими, изображайте, что пожелаете.
Ознакомьтесь с готовыми работами и необычными техниками, которые предлагает гуашь:
смешивание разных материалов.
пастозность – использование густого состава для работы, создавая слои мазками.
сграффито – поочередное нанесение, в начале светлого, потом темного тона. Причем каждому предварительно нужно просохнуть, а потом шилом, иглой либо канцелярским ножом начинают рисовать по этому темному фону.
лессировка – когда поверх основного тона наносят другие, более полупрозрачные.
Видео урок рисования гуашью
Источник: kakpravilino.com
Как рисовать гуашью
Гуашь сочетает в себе гибкость акварели и густоту акрила. В этой статье все, что вам нужно знать о ее использовании.
Пока вы учитесь рисовать, вы должны попробовать разные краски и техники, чтобы понять, что вам больше всего подходит. Рисование гуашью — моя любимая техника. Она объединяет в себе работоспособность акварели и насыщенность акрила. Я думаю, это самая универсальная краска.
Универсальность
Гуашью можно управлять, используя всего лишь воду, так что она идеальна для работы в поле или офисе, для быстрых набросков и учебы или полноценных картин. Эта среда использовалась в фильмах и анимационной индустрии в течение многих десятилетий для планировки, концепции и фона. Вы можете накладывать слои от светлого до темного и наоборот, в отличие от акварели, вы можете закрасить ошибку, а не маскировать ее. Гуашь довольно доступная и подходит для художников с любым уровнем навыков.
В этой статье я расскажу об основах: какие кисточки нужны (каких размеров и форм мне нравится использовать), какую гуашь я люблю больше всего, как выглядит моя палитра. Поскольку гуашь такая работоспособная, я объясню, как лучше использовать воду, насыщая пигмент после того, как краска высохла. Я расскажу, как использовать сухую кисть для лучшего эффекта, используя текстуру бумаги, создавать штрихи и смешивать цвета. Гуашь можно использовать при раскрашивании, как акварель, для передачи цвета и яркости. Я расскажу, как использовать эту краску в качестве основы для работы с более непрозрачными штрихами.
Узнайте некоторые основные техники рисования гуашью, а также какие инструменты и материалы вам нужны.
Во время работы, всегда держите кисти влажными. Это поможет равномерно распределять краску и сохранять ее работоспособной. Кисти для гуаши подходят те же, что и для акварели. Они могут быть сделаны из натурального или синтетического волокна, а производятся разных форм и размеров. Я использую как круглые, так и квадратные кисти, потому что краска так легко ложится на бумагу, что форма кисти не так важна, как для масляных и акриловых красок.
Я предпочитаю Holbien Artist’s Gouache, но вам лучше поэкспериментировать с брендами и решить, с какими вам больше нравится работать. Как у акрила, у гуаши существует множество пигментов. Вам же хватит спектра цветов радуги. Вы сможете смешать их, чтобы получить тот цвет, который вы ищите. Вы так же можете использовать гуашь прямо из тюбика или смешать ее на палитре. Краску можно разбавить водой, чтобы она смотрелась, как акварель, или была густой, как акрил.
3. Раскрашивание гуашью
Закрашивание похоже на глазирование. Водой покройте область, которая будет закрашена небольшим количеством цвет, что служит основой для работы. Начинайте со смешивания краски и затем набирайте ее влажной кистью. Это поможет пигменту легче распространяться по бумаге. Используя ровные мазки и, по мере необходимости, пополняя кисть, закрашивайте область, нужную вам, следя за границами.
4. Непрозрачные слои
Дополнительные слои используются, чтобы скрыть нижние: подобно рисованию акрилом. Гуашь имеет насыщенное и яркое свойство. Как и пастель, она используется грубым способом. Краска выглядит очень объемно. Сначала пробуя гуашь, густо накладывайте ее в форме облака, чтобы покрыть предыдущий слой. Это значит почти не добавлять воду во время того, как распределяете краску на бумаге.
5. Создание градиента
Ошибки, сделанные гуашью можно исправить в течение часа или даже нескольких дней после того, как она легла. С ней можно работать бесконечно. Чтобы создать градиент между штрихами смочите кисть, приложите к уже высохшему штриху розовой (pink) гуаши и перенесите пигмент в сторону фиолетового (purple) штриха, после чего смешайте их. Используйте кисть, чтобы перемешать пигменты и достигнуть полного их слияния.
6. Рисовка сухой кистью
Сухая покраска — это метод наложения цвета так, чтобы сохранять текстуру. Используя свою кисть, наберите слегка влажную гуашь. Стряхивайте краску с кисти до тех пор, пока на ней не останется 30 процентов от набранного. Затем быстрым мазком и без воды проведите кистью по поверхности. Видно, как текстура бумаги и кисть помогают создавать рваный эффект.
7. Размытые мазки
Размытые мазки — то же самое, что и рисование полупрозрачной краской. Используйте кисть и пигмент, чтобы смешать цвета на бумаге. Это более органичный способ живописи, но он предполагает более свободное распространение цвета на бумаге. Используя кисть, наберите краску с палитры и распределите по бумаге, осторожно, чтобы не смешать слишком много. Это может выглядеть грязно. Ключ к успеху-не перестараться.
8. Расплывчатые штрихи
Гуашь — краска на водной основе. Если смочить ее водой, она будет напоминать акварель по текстуре. Расплывчатые штрихи могут использоваться цветовой базой, на которой можно дальше рисовать. Хорошо смочите кисть и наберите немного пигмента, нанесите на бумагу. Используя больше воды и разные цвета, оставляйте капли краски в лужице воды на бумаге. Посмотрите, как цвет расползается по бумаге.
Источник: urokiakvareli.ru
Еще один красивый пейзаж поэтапно. Его стоит нарисовать!
В этом уроке показывается работа с цветом и техники работы с кистью, а так же поэтапная работа над задним, средним и передним планами.
Новичкам лучше всего использовать недорогие акриловые или масляные краски. Например акриловые краски фирмы «Сонет»
Для урока выбрана эта картина. Простой ночной пейзаж с небольшой работой кистью над чертополохом на переднем плане.
Это набросок. Горизонт расположен ниже середины, две горы, участок с волнами и песчаная дюна на переднем плане. Делайте набросок небрежно, так, как видите на фотографии.
Смешайте немного кадмия желтого светлого с белым и начните писать небо.
Добавьте кадмий желтый темный и больше кадмия желтого светлого, чтобы получить такой цвет.
Нанесите краску там, где я на фотографии, и, соответсвенно, сделайте цветовую растяжку.
Добавьте кадмия красного светлого и черного в полученный последним цвет, чтобы получить такой цвет, как на этой фотографии.
Заполните цветом гору, которая позади.
Добавьте кадмий красный светлый и голубой, чтобы получить следующий цвет.
Напишите другую гору, как вы видите на этой фотографии.
Добавьте тех же цветов для горизонта.
Заполните задний участок краской, как вы видете на этой фотографии.
Добавьте черный, кадмий красный светлый и голубой, чтобы получить этот цвет.
Сделайте смесь как для гор или используйте немного той, что осталась и продолжайте писать.
Смешайте голубой и красный до тех пор, пока получите такой цвет и заполните краской там, где вы видите на фотограграфии.
Здесь смешано больше черного, красного и голобого, чтобы получить темнее цвет. Мазками вверх смешивайте краску на холсте, чтобы получить пушистые очертания мягкой травы.
Здесь я использовал веерную кисть, чтобы добавить пушистости. Веерная кисть очень хороша для такого процесса. Теперь нужно подождать, чтобы все высохло перед тем, как продолжить.
Удостовертесь, что поверхность высохла прежде, чем сделать следующий шаг. Для основного цвета пены смешиваем голубой, немного черного и белого.
После того, как написаны основная волна и несколько сзади, я добавляю узор пены на переднем плане.
Так ваш подмалевок должен выглядеть. Оставьте высохнуть перед тем, как продолжить.
Плоской кистью смешайте черный, фталоцианин зеленый и кадмий красный, чтобы получить темно-зеленый цвет. Красный глушит яркость, но оставляет зеленый тон.
Нарисуйте линии так, как видите на этой фотографии. Хитрость в том, чтобы они выглядели более натурально их нужно расположить на разном уровне. Старайтесь избегать сильно изогнутых и сильно прямых линий. Попрактикуйтесь на отдельном холсте, если вы не уверены в себе.
Начинаем писать основу чертополоха, двигая кисть снизу от середины в сторону.
Сейчас смешайте неополитанскую желтую с кадмием желтым светлым, чтобы осветлить темно-зеленую смесь. Полученный цвет мы будем использовать для выделения самых светлых участков на переднем плане.
Добавьте стебли чертополоха так, как видете на этой фотографии. Пусть они перекрывают друга под разными углами, чтобы максимально добиться натурального эффекта.
Тем же цветом, изгибая и поворачивая кисть, мазками пишем листья. Для этого нужна практика, поэтому потренируйтесь на другом холсте, чтобы получить правильный эффект в обоих направлениях: вправо и влево.
Здесь я использовал ализарин кримсон, чтобы изменить цвет листьем. Это придает интереса и игры переднему плану.
Намешайте светло-голубой цвет для цветов чертополоха. Используете голубой или фталоцианин голубой.
Пишем резкими движениями снизу, чтобы цветок как бы растворялся в темноте. Вытретите кисть и повторите, так вы не получите темный цвет сверху. Используйте белый и желтый для выделения ярких мест.
Урок окончен.
Возможно вам понадобиться несколько раз, чтобы положить правильно мазки. Не отступайте, продолжайте. Не бойтесь ошибок, потому что вы все-равно будете их делать. Напишите эту картину 3 раза и на четвертый раз у вас все получится правильно. Используйте художественные панели, они недорогие и хороши для практики.
Источник: www.drawschool.ru
Поделиться новостью в соцсетях
Об авторе: Светлана Игоревна « Предыдущая запись Следующая запись »
Дистанционное обучение
Уважаемые родители и обучающиеся!
В целях реализации мер по снижению рисков распространения новой коронавирусной инфекции ГБОУ РХГИ им. К.А.Давлеткильдеева с начала 4 четверти переходит на дистанционное обучение.
Дистанционное обучение — это не дополнительные каникулы, а процесс обучения через взаимодействие учителя и учащихся на расстоянии. Дистанционное обучение в гимназии проходит по утвержденному на 2019-2020 учебный год расписанию уроков в режиме онлайн. Дистанционные уроки соответствуют календарно-тематическому планированию учебного предмета и имеют все присущие учебному процессу компоненты: цели, содержание, методы, организационные формы, средства обучения.
Дистанционное обучение в гимназии может быть организовано в следующих форматах:
1) общение учителя с обучающими в режиме реального времени через системы специального ПО Skype, Zoom (скачать), Discord(скачать)
2) привлечение ресурсов электронных образовательных систем ЯКласс, ЯндексУчебник, Учи.ру, РЭШ (Российская электронная школа), МЭШ (Московская электронная школа), МЭО (Московское электронное образование) и др.
3) применение одной из двух форм дистанционного обучения: онлайн уроки – для участия в таких уроках школьнику нужен компьютер и высокоскоростной интернет для непосредственного общения с учителем и одноклассниками кейсы электронные – нужен компьютер и интернет, можно использовать мобильный интернет на смартфоне родителей или смартфоне школьника для выполнения заданий, сценариев электронных уроков, тестов и пр. переданных через систему электронного журнала, электронной почты.
Приказ о переходе на дистанционное обучение
Положение о дистанционном обучении
Расписание уроков на период дистанционного обучения (общеобразовательные предметы)
Расписание уроков по дополнительному художественному образованию на период дистанционного обучения
Расписание внеурочных занятий
График работы кружков
График работы спортивных секций
Расписание звонков
Расписание онлайн-консультаций ЕГЭ со 2 июня по 26 июня
График он-лайн консультаций по подготовке к ЕГЭ
График он-лайн консультаций по подготовке к ОГЭ
Ссылки на он-лайн консультации ЕГЭ, ОГЭ, видеоролики ЕГЭ
Положение о промежуточной_аттестации РХГИ
График проведения промежуточной аттестации
График проведения консультаций 9, 11 классы
Об организации двигательной активности при дистанционном режиме обучения
По всем вопросам обращаться на горячую линию ГБОУ РХГИ им. К.А.Давлеткильдеева по тел. 8 (347) 228-92-93
Методические рекомендации по организации образовательного процесса с использованием дистанционных образовательных технологий (посмотреть документ)
Методические рекомендации для педагогов по проведению уроков с применением дистанционных образовательных технологий в образовательных организациях Республики Башкортостан (посмотреть документ)
Методические рекомендации для учителей по проведению онлайн уроков в Discord (посмотреть документ)
Методические рекомендации для учителей по проведению онлайн уроков в ZOОM (посмотреть документ)
Рекомендации по обеспечению безопасности при проведении онлайн-уроков с использованием Zoom (посмотреть документ)
Информация для ОМС по подготовке к ГИА (посмотреть документ)
Электронные образовательные ресурсы по дисциплинам (посмотреть документ)
Электронные образовательные ресурсы для дополнительного образования и саморазвития (посмотреть документ)
Указ № УГ-146 от 17.04.2020 «О внесении изменений в указ Главы Республики Башкортостан от 18.03.2020 № УГ-111 «О введении режима «Повышенная готовность» на территории Республики Башкортостан в связи с угрозой распространения в Республике Башкортостан новой коронавирусной инфекции (2019-nCoV)» (просмотреть документ)
Указ № УГ-128 «О внесении изменений в указ Главы Республики Башкортостан от 18.03.2020 № УГ-111 «О введении режима «Повышенная готовность» на территории Республики Башкортостан в связи с угрозой распространения в Республике Башкортостан новой коронавирусной инфекции (2019-nCoV)» (просмотреть документ)
Указ № УГ-123 «О внесении изменений в указ Главы Республики Башкортостан от 18.03.2020 № УГ-111 «О введении режима «Повышенная готовность» на территории Республики Башкортостан в связи с угрозой распространения в Республике Башкортостан новой коронавирусной инфекции (2019-nCoV)» (просмотреть документ)
Указ Главы Республики Башкортостан от 18.03.2020 № УГ-111 «О введении режима «Повышенная готовность» на территории Республики Башкортостан в связи с угрозой распространения в Республике Башкортостан новой коронавирусной инфекции (2019-nCoV)» (посмотреть документ)
https://yandex.ru/video/search?text=рисунок%20натюрморта%20карандашом&path=wizard – как нарисовать натюрморт, карандаш.
https://yandex.ru/video/preview/?filmId=17373745181310484251&parent-reqid=1586095959915265-1784579546641543869000191-vla1-2563&path=wizard&text=рисунок+натюрморта+карандашом -Натюрморт. Как нарисовать поэтапно. / VideoForMe — видео уроки
https://youtu.be/GumkUFoCtlE — наброски фигуры человека с натуры
https://yandex.ru/video/preview/?filmId=10766715305480489083&text=рисунок+фигуры+человека+карандашом – как научиться рисовать наброски с фигуры человека
https://yandex.ru/video/preview/?filmId=8379803579919953044&text=как+рисовать+натюрморты+гуашью — натюрморт гуашью. Техника а-ля прима. Мастер-класс по живописи
https://youtu.be/HIcxYnrTNdw — основы композиции в живописи и рисунке.
https://youtu.be/lA1HwxW06Ic — основы композиции в рисунке и живописи. Основы рисования.
https://youtu.be/_pshib6-qZQ – секреты композиции. Пространство в картине.
https://youtu.be/7FMB62Ny4DQ — композиция и золотое сечение в живописи, рисунке, дизайне.
https://youtu.be/FqGc8kOKT34 — основы композиции в рисунке. Простые советы для начинающих.
https://youtu.be/c9gerNYFwEE — композиция в картине. Мастер-класс по городскому пейзажу.
https://tvkultura.ru/video/show/brand_id/22206/episode_id/961401/video_id/967488/ — уроки рисования с Сергеем Андриякой «Весенний пейзаж»
Интернет-ресурсы по батику
https://yandex.ru/video/preview/?filmId=12422989073506986777&text=мастер%20класс%20по%20батику%20для%20начинающих%20видео&path=wizard&parent-reqid=1586102561748553-1177857787706907982100245-vla1-3626&redircnt=1586102568.1 — батик. Уроки для начинающих
https://yandex.ru/video/preview/?filmId=3663403164575110175&text=мастер+класс+по+батику+для+начинающих+видео&path=wizard&parent-reqid=1586102561748553-1177857787706907982100245-vla1-3626&redircnt=1586102568.1 — 5 лайфхаков по Батику! Роспись по ткани — батик для начинающих
https://yandex.ru/video/preview/?filmId=13625246858001502998&text=мастер+класс+по+батику+для+начинающих+видео&path — мастер-класс от Зои Сколота «Батик на шелковом платке»
https://youtu.be/IcowzJNYNMo — витражная роспись по стеклу (Страна мастеров)
https://youtu.be/4Nlg5xglur8 — витражная роспись по стеклу. Штучная работа. Выпуск 15
Интернет-ресурсы по скульптуре
https://infourok.ru/metodicheskaya-razrabotka-na-temu-lepka-s-naturi-golovi-cheloveka-na-urokah-skulpturi-v-detskoy-hudozhestvennoy-shkole-1929029.html — Лепка с натуры головы человека на уроках скульптуре.
https://postila.ru/post/61026367 — Лепка кистей рук. Прокладка — Обучение скульптуре.
http://nnosova.ru/skulptura-zadaniya/lepka-rastitelnogo-ornamenta-s-gipsovyih-modeley — лепка растительного орнамента с гипсовых моделей.
Интернет-ресурсы по Мировой художественной культуре
1. https://www.culture.ru – портал культурного наследия, традиций народов России.
2. https://muzei-mira.com – Музеи мира и картины известных художников.
3. http://urok-kultury.ru/category/iskusstvo-mxk/ — Культура и искусство.
4. http://www.encspb.ru – искусство Санкт-Петербурга.
7. https://www.belcanto.ru – Классическая музыка, опера и балет.
8. http://www.russianculture.ru – Культура России.
9. http://www.arthistory.ru – История изобразительного искусства.
10. http://www.unesco.ru – ЮНЕСКО – Организация Объединенных Наций по вопросам образования, науки и культуры, которая всегда в авангарде международных начинаний в области защиты культурного наследия.
На сайте: «Основные программы ЮНЕСКО в России»
Музеи:
1. www.louvre.fr — Официальный сайт музея Лувр. Париж.
5. www.skd-dresden.de — Дрезденская картинная галерея. Германия.
6. www.polomuseale.firenze.it — Галерея Уффици во Флоренции. Италия.
7. www.christusrex.org — Музеи Ватикана.
8. www.museoegizio.org — Египетский музей в Турине. Италия.
9. www.khm.at — Музей истории искусств, Вена.
Серия уроков рисования Сергея Андрияки на сайте КУЛЬТУРА (живопись, рисунок)
Полезные интернет-ресурсы:
Портал электронного образования в Республике Башкортостан
Дистанционное обучение в Российской Федерации
Обучение правилам безопасного поведения в интернете по программе Лиги безопасного интернета
натюрморт с невской палитрой с видео
Рисование — очень благородное творчество, требующее особенного таланта и понимания искусства. Рисование гуашью каждый помнит еще со школы, ведь все ученики стремятся проявить свои навыки и фантазию в лучшем виде. Но можно ли научится рисовать в более взрослом возрасте? Мастер-класс «12 цветов гуаши» поможет освоить краски данного типа и научится техники живописи самостоятельно.
Алые маки под летним дождем
Необходимые материалы:
бумага для акварели;
набор красок 12 цветов «Невская палитра»;
плоская синтетическая кисть №12;
круглая синтетическая кисть №3;
большая банка для воды;
мастихин для красок;
тряпочка-ветошь;
бумажные салфетки;
пластиковая палитра;
малярный скотч.
Работа начинается с фона. Это должна быть поляна под летним солнцем и дождем. Для фона пригодиться 3 цвета: желтый, темно-зеленый, синий ультрамарин.
Краски лучше выбирать 12 цветов, больше не нужно, так как цвета можно смешивать. К тому же, их цена не велика.
Для начала с помощью малярного скотча закрепить к планшету бумагу.
Мастихином набрать сначала желтую краску и по диагонали нанести ее на лист вверху слева.
Растянуть кистью цвет примерно на треть листа, предварительно смочив водой.
Затем нужно взять зеленую краску и также нанести ее на лист. Смоченной кисточкой растянуть цвет по диагонали, оставить только нижний угол. Затем размыть границы между желтым и зелеными цветами.
Также сделать и с синим цветом, размыть границы между синей и зеленой красками.
Стоит помнить, что после каждого цвета необходимо протирать мастихин тряпочкой. Кисть промывать водой и насухо протирать салфетками.
Далее смешать на палитре два цвета — желто-зеленый и бело-зеленый.
В верхней части желательно использовать бело-зеленый цвет, а в нижней части — желто-зеленый. Для нанесения краски пользоваться круглой краской, вертикально нанеся мазки.
Стоит помнить, что нужно ждать, пока поверхность высохнет, иначе цвета сольются.
Фон готов, пора приступить к макам. Для маков пригодятся следующие цвета: алый, желтый, белый, черный. На переднем плане будут крупные маки, их прорисовывать детально. Вдали нарисовать алые пятна маков. Головка мака рисуется очень легко: нижняя часть — две дуги, а вверх -волнистый полукруг.
Получается пять крупных цветков.
Затем желтым и белым цветом необходимо придать макам реалистичности.
Также в сердцевину добавить черный цвет:
Маки под летним дождем готовы!
Желтые подсолнухи
Мастер-класс по рисованию гуашью продолжается. Как же нарисовать такие подсолнухи?
Необходимые материалы:
серый картон;
вода;
круглые и плоские кисти;
гуашь на 16 цветов;
палитра.
Для начала необходимо разделить лист на четыре части и набросать карандашом очертания вазы с цветами.
Затем гуашью нарисовать дальний план картины и самые яркие части цветов и вазы.
Прорисовать все тени. После высыхания прорисовать средние между темными и светлыми цветами. Работать крупными мазками, пользуясь широкой кистью.
В конце использовать светлые краски. Чтобы получить более светлый оттенок, смешать гуашь с белилами. Для прорисовки использовать тонкие кисти.
Натюрморт также можно нарисовать по такой технике использования цветов.
Слово «гуашь» произошло от итальянского guazzo. Технику рисования гаушью мы называем так же, как и краску — водорастворимую субстанцию, состоящую из тонко растертых пигментов, клеевого связующего (гуммиарабика или пшеничного крахмала) и белил. Краски «гуашь» сами иногда исправляют некоторые недочеты начинающего художника, так как новички любят все чернить, еще не чувствуя насыщенности цвета. Смотрите все уроки нашего журнала, посвящённые рисованию, в разделе «Живопись. Секреты мастрества«.
Советы мастера по рисованию гуашью.
Поскольку при высыхании гуашь станет на несколько тонов светлей и приятней глазу, можно будет исправить даже грубую ошибку следующим слоем, нанесенным поверх предыдущего.
Чтобы найти нужный оттенок цвета, все красочные пигменты (краски в баночках или тюбиках) смешивайте с белилами.
Гуашь — это акварельные краски с добавлением белил, но по эффекту она больше похожа на пастель. Так как гуашь растворима в воде, в процессе рисования вы должны пользоваться водой для обмывания кисточки и доведения краски до консистенции жидкой сметаны.
Рисовать гуашью лучше на картоне хорошего качества, так как обычная бумага тонка для этого и будет деформироваться.
Когда на бумагу неравномерно наносится влага в виде мазков жидкой краски, высыхает она так же неравномерно, отчего лист меняет форму. Такое поведение материалов (бумаги или холста) у художников называется «повело». В результате гуашь лопается и крошится на неровных местах. Впрочем, этой краской можно работать и по грунтованным поверхностям тканей и картона. А чтобы она ложилась ровно, в разведенные краски на палитре добавляется капля клея ПВА. Но с ним будьте осторожны. Только небольшое количество клея сослужит пользу, передозировка же сделает слои краски пятнистыми.
Гуашью мы будем учиться рисовать подсолнухи. Я предлагаю нарисовать целый букет этих чудесных цветов — ведь мы уже научились запечатлевать подсолнух в разных ракурсах. Пусть вас не пугает сложность работы, даже новичок способен с ней справиться.
Если бы вы побывали в художественной школе, то увидели бы, что один и тот же натюрморт рисуют сначала ученики начинающих классов, потом средних и, наконец, старших. Все изображают одну и ту же композицию, просто требования к рисунку разные. Такой подход позволяет меньше уделять внимания мелочам и больше обдумывать композицию в целом.
Материалы: серый картон, вода, круглые и плоские кисти, гуашь, палитра для смешивания красок.
Начнем, как обычно, с построения.
Карандашный рисунок под гуашь можно не «выбирать» хлебным мякишем — гуашь непрозрачна, и линии будут перекрыты слоями красок.
Первым слоем краски мы прорисуем дальний план картинки: стену, часть среднего и переднего планов подоконника, а также самые насыщенные фрагменты цветка и вазы. Обратите внимание, что она керамическая, но покрыта стеклянной глазурью, а значит, отражает окружающие ее цвета и предметы.
Прорисуем и темные места листьев, и тени, и те пятна, которые кажутся самыми темными в изображении. Для этого нужно посмотреть на натуру или изображение, прищурив глаза. Таким способом хорошо видно, где светлые и темные части. Дав гуаши немного подсохнуть, прорисуем цвета, средние между темными и светлыми тонами. Это натуральные охристые оттенки, насыщенные желтой и голубой гаммой. Рисуем плоской широкой кистью, не боясь делать крупные мазки.
При последней прорисовке мы будем использовать самые светлые краски и, чтобы этого добиться, светлые цвета смешаем на палитре с белилами до образования нужного оттенка.
Вы должны были заметить, что в процессе работы мы последовательно двигались не только от самого темного к самому светлому цвету, но и от самых крупных мазков и заливок до самых мелких. Это значит, что постепенно мы меняли кисти на более тонкие. В технике гуаши можно использовать кисти как для масляных красок, так и для акварельных. Мне нравятся колонковые (из ворса колонка). Но вам еще предстоит сделать свой выбор.
В статье использованы текст и иллюстрации книги Виктории Мазовецкой «Рисуем цветы (+CD с видеокурсом)», издательства «ПИТЕР», 2011. – 80с.: ил.
Купить книгу и ознакомиться с ней полностью вы можете на сайте издательства «ПИТЕР».
Всё, что вы хотели знать о живописи, рукоделии и поделках своими руками — Трозо.ру
Уроки рисование гуашью / Как научиться рисовать плейлист
Как научиться рисовать | Ютуб канал | Видео уроки по рисованию в разных стилях. Смотрите в видео онлайн, как нарисовать картины использую разнообразные методы: простой карандаш, акварель, акрил, гуашь, пастель и даже уголь. Каждый видео урок покажет вам полезные приемы рисования, будь то — рисунки схемами, таблица смешивания цветов или психология рисунка. Если вас интересует живопись, натюрморт или пейзаж — добро пожаловать на канал — Вы найдете много интересного. Ваш инструмент кисточка? Ищите рисование для детей? Смотрите видео про фломастер, цветной карандаш и краски. На нашем канале вы найдете всё что нужно!
77 роликов
Нет подписчиков
Смотреть видео
00:32:27
HD
Букет сирени как нарисовать цветы ГУАШЬ Мастер-класс
Видео урок Мастер-класс рисование гуашью: Цветы «Букет сирени» / Смотрите онлайн в видео уроке: как нарисовать цветы ГУАШЬЮ Букет сирени / На этом уроке рисования мы разбираем как нарисовать букет пышной сирени! Урок рисования, о…
Смотреть видео
00:22:54
HD
Картина гуашью за 20 мин Техника для начинающих
Видео уроки рисование гуашью: Картина гуашью за 20 минут / Смотрите онлайн в видео уроке: Как рисовать красками (гуашью). Простая и эффективная техника пейзажа. Как нарисовать гуашью картину воду, море,техника для начинающих, просто рисунки…
Смотреть видео
00:22:32
HD
Как нарисовать дерево за 20 минут простая и необычная техника
Как нарисовать ДЕРЕВО за 20 минут Очень простая и необычная техника / Видео урок / Как рисовать деревья смотрите онлайн в видео уроке, как нарисовать дерево красками гуашью за 20 минут в РЕАЛЬНОМ ВРЕМЕНИ! В этом выпуске покажу, как нар…
Смотреть видео
00:36:07
HD
Как нарисовать пейзаж гуашью поэтапно закат сосны реку
Как нарисовать пейзаж гуашью / Рисуем поэтапно для начинающих закат, сосны, реку / Уроки рисования пейзажа гуашью / Видео урок / Смотрите онлайн в видео уроке: очень подробный видео урок живописи гуашью для начинающих. Вы узнаете как нари…
Смотреть видео
00:54:58
HD
Рисуем 4 пейзажа гуашью без ускорения
Рисуем 4 пейзажа гуашью без ускорения Видео уроки рисование гуашью / Смотрите онлайн в видео уроке: как нарисовать пейзаж гуашью. Как научиться рисовать, рисование для начинающих, для детей, уроки для начинающих,пейзаж,картина, наташа йорк…
Смотреть видео
00:09:22
HD
Рисуем цветы Ландыши Гуашью
Гуашь рисуем цветы Ландыши / Видео урок рисования цветов ландыши гуашью / Смотрите онлайн в видео уроке: как научиться рисовать цветы гуашью, как научиться рисовать ландыши, урок рисования живописи.Ландыши весенние цветы! Так как весна у …
Смотреть видео
00:17:02
HD
Рисуем пейзаж с березами Гуашью
Рисуем пейзаж с березами Гуашью поэтапно / Видео урок рисования летнего пейзажа гуашью / Смотрите онлайн в видео уроке: Как нарисовать пейзаж и березу гуашью, урок по рисованию пейзажей, березовая роща. Соскучились по пейзажу и по лету? Да…
Смотреть видео
00:09:48
HD
Полевые цветы гуашью
Гуашь рисуем Полевые цветы / Видео урок рисования гуашью / Смотрите онлайн в видео уроке: как нарисовать поэтапно полевой цветок гуашью. Полевые цветы несут в себе много доброты и наивности.Такие милые цветочки я предлагаю нарисо…
Смотреть видео
00:09:56
HD
Рисуем волну гуашью
Видео урок рисования гуашью / Смотрите онлайн в видео уроке: Рисуем волну гуашью. Я решила создать видео урок именно с этим материалом. Давайте вместе нарисуем Волну гуашью! Передадим все динамику, все движение воды!
Смотреть видео
00:08:39
HD
Рисуем кота гуашью, по мотивам Kim Haskins
Видео урок рисования гуашью / Смотрите онлайн в видео уроке: Рисуем кота гуашью, по мотивам Kim Haskins. Вдохновившись, работами Ким Хаскинс, я решила сделать небольшой видео урок, как же нарисовать таких милых котиков! Для работы нам пот…
Смотреть видео
00:05:49
HD
Картина за 10 минут Рисуем маки гуашью
Рисуем маки гуашью / Видео урок рисования гуашью / Смотрите онлайн в видео уроке: чтобы создать интересную картину, не нужно тратить много времени! Всего 10 минут вашего времени и картина готова 😉 Предлагаю, Вам, вместе со мной нар…
Смотреть видео
00:09:24
HD
Видео урок, рисуем гуашью Закат с Dari Art
Видео урок, рисуем гуашью Закат / Смотрите онлайн в видео уроке: мы с вами нарисуем пейзаж с интересными элементами, такими как закат и отражение на воде! Для работы нам потребуется: гуашь бумага для гуаши кисти(большая и плоская, кругл…
Категория: Мастер-классы
Просмотр драпировки
Цель этого занятия — познакомить вас с каждой из семи основных складок, а также с их функциями и использованием в процессе рисования и раскрашивания. Благодаря усердной практике этих принципов вы в конечном итоге приобретете мастерство драпировки, которое откроет вам возможность исследовать свой творческий и художественный потенциал.
Рисование настроения и атмосферы гуашью Предварительный просмотр
Присоединяйтесь к Роберту Уоттсу, отцу Джеффа, когда он проведет вас через множество иллюстративных сценариев и визуальных решений проблем, используя одно из его любимых средств — гуашь.Роберт поделится своими знаниями за свои 40 с лишним лет работы в качестве коммерческого иллюстратора и прекрасного художника, а также использует свои эклектичные и мастерские навыки, чтобы продемонстрировать, как … Читать далее →
Освоение предварительного просмотра Quicksketch
На этом этапе мы будем исследовать один из моих любимых предметов — быстрый набросок фигуры. Выполнить их на высочайшем уровне — потрясающий навык, и требуются годы усердной практики, чтобы действительно чувствовать себя комфортно, управляя человеческой формой за такой короткий период времени.Я делал это упражнение постоянно… Читать далее →
Предварительный просмотр композиции и постановки
Цель этого класса — упростить элементы и процедуры, создающие отличные композиции… от мотивов, наложения, соединения и чудовищной силы теней до концепции контрастов и таинственной вещи, называемой настроением.
Студия Натюрморт Предварительный просмотр
В этом видео показан натюрморт в более длинном формате. Мы рассмотрим инструменты, необходимые для выхода на более сложную сцену.Сплоченную тему можно создать с помощью базового арсенала таких элементов, как цветы, металлы и стекло. Обсуждаются и другие темы — от поставки «кладовой» натюрморта до цветных композиций. Это видео представляет собой пятнадцатисерийное исследование садовой темы с розами, птичьими гнездами и старинными металлическими предметами.
Основы дизайна персонажей Предварительный просмотр
Этот курс будет охватывать фундаментальные аспекты дизайна персонажей для работы в концептуальном дизайне. Здесь вы научитесь различным методам максимального раскрытия высокого творческого потенциала.Представление и демонстрация сред, обычно используемых в отрасли. Курс охватывает фундаментальные аспекты дизайна и то, как добавить индивидуальности вашим персонажам. Вы… Читать далее →
При рисовании обложки для комиксов меньше внимания уделяется повествованию и больше — созданию культового изображения, которое прыгает со стеллажа. В этой серии уроков мы рассмотрим процесс, который часто используется при генерации и уточнении концепций.Затем мы продолжим и потратим большую часть… Читать далее →
Предварительный просмотр дизайна дракона
Этот курс научит вас некоторым основам и техникам рисования драконов для иллюстраций. Вы пройдете через процесс создания дракона с индивидуальностью и весом, чтобы получить очень вдохновляющий и правдоподобный дизайн. Вы научитесь манекену с драконом, чтобы… Читать далее →
Анатомия: предпросмотр рук и ног
На этом этапе мы исследуем один из наиболее важных аспектов рисования фигур — анатомию.Мы подробно рассмотрим руки и ноги, начиная со скелета и постепенно перейдя к морфологии поверхности. Попутно изучим форму и функциональность… Читать далее →
Essentials of Tech Предварительный просмотр
Эти видео представляют собой сборник полезных советов и подходов как к дизайну, так и к необходимым задачам перспективы и затенения для всех жанров «Tech». Решения варьируются от довольно сложных, но тщательно объясненных… до очень простых.В отличие от предыдущих курсов, рабочая тетрадь расширяет то, что вы видите на видео, с помощью… Читать далее →
Основы перспективы
Присоединяйтесь к Эрику Гисту, который исследует основы перспективы. Цель этого курса — больше, чем просто изучение методов и геометрии для создания убедительной иллюзии трехмерного пространства; Речь идет о том, чтобы диктовать, как люди воспринимают ваше изображение, как они входят в созданную вами сцену и взаимодействуют с ней.… Читать далее →
Особенности и выражение лица
Этот курс охватывает основы рисования и выражения лица. Создание каждой функции будет в центре внимания первой части курса. Затем будет обучаться анатомия лица как переход к рисованию мимики. Затем студенты перейдут к рассмотрению семи основных выражений лица.
Предварительный просмотр цвета при наблюдении
Один из величайших даров зрения — наша способность различать цвета.Человеческий глаз может различать около 10 000 000 цветов. Возможно, именно поэтому у импрессионистского движения было и остается большое количество последователей. Переход от черно-белого обучения может показаться пугающим. Так много вариантов, так много вариаций… Читать далее →
Предварительный просмотр этапа I рисования
Inking Phase I доступен в виде индивидуальной подписки на мастер-класс или доступен в режиме полного доступа или наставничества инструктора Присоединяйтесь к Джеффу Уоттсу и Дагу Стамбо на этом долгожданном этапе, когда мы начинаем понимать основы рисования, чтобы помочь развить превосходную ловкость, дальновидность и дизайн.Эта фаза рисования начнется с введения… Читать далее →
Предварительный просмотр фазы II рукописного ввода
Inking Phase II доступен как индивидуальная подписка на мастер-класс, полный доступ или наставничество инструктора. На этом втором этапе Inking Дуг проведет вас через рисование кистью. В этом курсе он расскажет: «Пейзаж от начала до конца», лесная сцена с водой, отражениями, деревьями, кустарниками и… Читать далее →
Предварительный просмотр фазы III рукописного ввода
Inking Phase III доступен в виде индивидуальной подписки на мастер-класс или доступен в режиме полного доступа или наставничества инструктора. На этом последнем этапе рисования Джефф проведет вас через различные магистерские исследования и интерпретацию фотографий с помощью чернил.Используя кисть и перо, он сосредоточится в основном на головах и фигурах. Посередине… Читать далее →
Мастер-класс по мазку: Изучите 40+ простых техник рисования
Содержание моего курса включает в себя 2 основных раздела, которые связаны с моим бизнесом:
1. Рисование акриловыми красками
2. Пекарня Бизнес-образование
Образовательные Уровень подготовки (2 степени изобразительного искусства):
Бакалавр изящных искусств — эстамп
Бакалавр изящных искусств — керамика
С отличием по искусству
неполный минор по антропологии
частичный магистр искусств
Опыт преподавания:
8+ лет профессионального опыта преподавания искусства студентам всех возрастов
Дизайн тортов Предпосылки:
У меня более 16 лет профессионального опыта в хлебопекарной промышленности.Я был помощником дизайнера тортов в 2 пекарнях и ведущим дизайнером тортов в 3 пекарнях. Я был всем, от декоратора тортов в продуктовом магазине до ведущего дизайнера в пекарне на миллион долларов и до владения собственным пекарным бизнесом.
Я владел и управлял собственной пекарней Cottage Home Bakery в течение 5 лет, пока я не вышел на пенсию, чтобы позаботиться о своем ребенке. Я специализировался на элитных тортах, печеньях и кексах.
Теперь я предлагаю консультационные услуги по хлебопекарному бизнесу и преподаю уроки дизайна тортов.
Живопись Фон:
Наряду с моими университетскими курсами живописи, я также в течение 3+ лет преподавал в местном магазине уроки стиля «раскрась и потягивай».
В настоящее время я владею собственным мобильным бизнесом в классе рисования, прохожу 5 лет и преподаю на месте на еженедельной основе. Я предлагаю частные и общественные уроки и мероприятия для всех в возрасте от 1 до 100 лет.
Личный:
Я мать, мачеха, военная супруга, садовник, пчеловод, ремесленник, любитель животных и владелец небольшого бизнеса. .
Почему я инструктор по Udemy?
Я люблю преподавать, потому что мне доставляет радость видеть, как другие преуспевают и осваивают новые навыки. Я лично преподаю уроки украшения тортов и рисования на местном уровне, но, конечно, это далеко не все …
Работа моего мужа перемещает нас в новое место каждые несколько лет, и мне всегда грустно видеть, что мои ученики остаются с каждое движение. Так я начал преподавать онлайн!
Преподавание онлайн очень увлекательно для меня, и это замечательный способ наладить творческие и деловые связи с людьми со всего мира.
Мне нравится иметь возможность поделиться своим непринужденным, инклюзивным и тщательным стилем преподавания, который, кажется, так хорошо работает для многих студентов.
Моя главная цель на Udemy — распространять позитив и оптимизм. Если у вас правильный настрой и хороший учитель, вы сможете делать ВСЕ, над чем продолжаете работать. Я здесь, чтобы поддержать вас на этом пути и поделиться всеми моими отраслевыми советами и приемами, которые помогут вам 🙂
6 виртуальных творческих классов, которые стоит попробовать этим летом
Класс: 55 $ | Комплект: $ 65
Эта мечтательная художественная студия в Дентоне на сегодняшний день продала 50 000 своих любимых творческих наборов; теперь они предлагают онлайн-классы, чтобы сопровождать их.После регистрации на этот курс рукописного ввода у вас будет пожизненный доступ к онлайн-ресурсам, таким как демонстрационные видеоролики и письменные руководства.
Класс и комплект (местный пикап): 55 долларов | Класс и комплект (отгружено): $ 65
Доступные художественные классы
Oil and Cotton помогут вам овладеть основами акварельной техники. У каждого семинара есть свой проект; вы можете нарисовать розарий, средиземноморский пейзаж или лист монстеры, и это лишь некоторые из них. Отправьте свой комплект или заберите его в офисе Oil and Cotton’s Oak Cliff.
Класс и принадлежности (бесплатная доставка): 100 долларов
Роскошный цветочный дизайнер RAOFACTOR теперь предлагает интимные виртуальные курсы всего для 10 студентов одновременно. Вы получите 30 стеблей ярких цветов и зелени для создания авангардной композиции в реальном времени с помощью Zoom.
Художественная студия Wildflower
Will Milne
Класс: 45 $ | Комплект: $ 45
Гуашь (рифмуется с кабачком, если вам интересно) похожа на комбинацию акварели и акрила, и Wildflower Art Studio считает, что это отличное средство для начинающих.Для вашего первого проекта вы нарисуете бабочку-монарх, которую будет достаточно для обрамления, независимо от того, являетесь ли вы новичком в рисовании или опытным мастером.
Класс и принадлежности (самовывоз): 75 долларов США +
Мастерские проекта Iman Project были созданы для того, чтобы дать каждому место за столом, и хотя теперь мероприятия стали виртуальными, основательнице Бри Кларк все же удается развивать чувство общности с помощью видеозвонка. Запишитесь на занятия по вину и дизайну, чтобы получить все необходимое для создания смелого букета, а также бутылку вина Бока Чика техасского производства.Следите за новыми национальными семинарами проекта Iman Project. Припасы, в том числе живые цветы, можно отправить по почте, так что класс станет отличным подарком для дальних родственников.
Комплект: 40 долларов США +
Создайте свою свечу из соевого воска с помощью этих наборов для свечей своими руками. Выберите один из нескольких типов сосудов, от матового до металлического, затем выберите смесь эфирных масел, чтобы добавить аромат. Хотите вывести свое мастерство на новый уровень? Компания также предлагает роскошный стартовый набор из 12 сосудов, 5 ароматов и 5 фунтов воска.
КЛАССОВ
— Шаунна Рассел
Онлайн-классы
Учитесь у восьми всемирно известных художников-акварелистов и художников гуаши, включая Шонну Рассел, на «Саммите акварели 2.0». Акварельный саммит 2.0 включает:
8 полных видеоуроков , плюс раздаточные материалы и английские субтитры: профессионально снятые видеоуроки высокой четкости в реальном времени, разбитые на удобные главы. Каждый урок длится 1-2 часа и снабжен собственными печатными раздаточными материалами и изображениями, которые необходимо отслеживать, а каждое видео будет иметь субтитры на английском языке.
«ВСТРЕЧАЙСЯ С ХУДОЖНИКОМ» Это не просто обучающие видео, мы перенесем вас за кулисы в места, людей и домашних животных, которые вдохновляют ваших инструкторов с помощью наших эксклюзивных видео-фрагментов «Знакомство с художником»!
СЕССИИ ВОПРОСОВ и ОТВЕТОВ Примите участие в двух сессиях вопросов и ответов в конце Саммита и получите ответы на свои вопросы В РЕЖИМЕ РЕАЛЬНОГО ВРЕМЕНИ! Вы никогда не видели всех этих художников в одном месте, как это!
СПИСОК ПОСТАВКИ Это чистое акварельное золото.Получите список точных инструментов и цветов краски, которые каждый инструктор использует на своем уроке. Мы также включаем доступный и гибкий список поставок «Только основы».
БОНУСНОЕ СООБЩЕСТВО Наша вдохновляющая и дружелюбная частная группа в Facebook — отличное место, где можно поделиться своими успехами, задать вопросы, получить совет и оставаться воодушевленным!
Записаться
Мастер-классы по живой акварели
Присоединяйтесь к профессиональному художнику-анималисту Buffalo и автору Шонне Рассел в мастер-классе по акварели! В этом двухчасовом занятии вы шаг за шагом научитесь использовать акварель для создания собственного яркого и красочного акварельного искусства.
Посмотреть мастерские
Шаунна продолжает работу над серией курсов для от новичка до акварель, а также бизнес-серией для художников, которые хотят превратить свое хобби в профессию .
Отправьте Шонне сообщение под номером , чтобы сообщить ей, какой тип курса вас интересует, и включите его в список рассылки, чтобы получать уведомления о доступности курсов!
Используйте стрелки влево / вправо для навигации по слайд-шоу или проведите пальцем влево / вправо при использовании мобильного устройства
Класс среднего уровня — УМА КЕЛКАР
Juicy Watercolors 2021 — это комплексный семинар, который укрепляет технические основы акварелистов, заинтересованных в рисовании в стиле «мокрый по мокрому».Идеально подходит для художников среднего уровня. Приветствуются стойкие новички.
Для тех, кто хочет пройти мой мастер-класс в 2022 году, но не прошел тщательный семинар уровня для среднего уровня , в котором особое внимание уделяется рисованию мокрым по мокрому, этот семинар является обязательным условием. Во время мастер-класса не держатся за руку — это изнурительно для тех, кто процветает после демонстрации.
В Juicy Watercolors , Ума продемонстрирует все основные навыки , которыми она будет просить учащихся.Это семинар, который открывает путь к мастер-классу и соразмерному обучению.
Это двухдневный семинар, где группа работает вместе 6 часов в день + 45-минутный перерыв на обед.
Суббота 9 октября 2021 г. Воскресенье 10 октября 2021 г.
Дневной график
Утро: 09:00 — 12:00 Обед: 12:00 — 12:45 После полудня: 12:45 — 15:45 Последние инструкции на следующий день: 15:45 — 16:00
ЗАБРОНИРОВАТЬ МЕСТО
Курс будет посвящен методу акварельной живописи «мокрый по мокрому», и все навыки, полученные на этом пути, будут направлены на улучшение способности «мокрый по мокрому».
Онлайн, но интерактивный семинар с индивидуальной обратной связью для каждого ученика.
Минимум 12 студентов, максимум 14 человек. Участие студентов и перекрестное опыление — сильная сторона моих личных и онлайн-семинаров.
Отзывы (ССЫЛКА) от Juicy Watercolors 2020 здесь.
Учебная программа класса
разбита на технические навыки, умственные навыки, практику и объединение воедино.
Для продвинутых новичков и старше
Только взрослые студенты
Руководство от учителя, который преподавал на международном уровне, 1-1, и в классах разного размера.
Мои работы можно увидеть в Instagram, Facebook и в моей новой книге о цифровом рисовании
Видеокниги — ThomasBlackshearArt
«К сожалению, я никогда не знал, не разговаривал и не встречал этих замечательных художников [представленных в серии Томаса].
Как следствие, я не могу напрямую говорить о них или их технике Нельзя сказать, что я не всегда восхищался их работой,
техниками и видением. У меня есть. Их работа вдохновляет. Нам повезло жить в этом веке, который позволяет создавать такие творческие серии.
Он останется живым и доступен для всех креативщиков.
Курс Томаса Блэкшира для мастеров иллюстрации позволяет другим учиться у этих художников и вдохновляться ими на протяжении веков.
Я часто сетовал на то, что идеи и методы этих мастеров прошлого, их мысли и дух были потеряны, за исключением
их работ. Эти готовые произведения искусства — замечательные подарки. Художники теперь могут оставить позади не только наше искусство, но и наши слова, мысли,
духа, как это сделать, и чувства любви к другим.Надеюсь, эти вещи вдохновляют, учат и живут во все времена.
Я благодарен за то, что встретился и поговорил с Томасом Блэкшером. Он всегда был источником вдохновения и радости.
Мои глаза несколько открылись благодаря мудрости, которой поделились в этих видео, и лучшее, что я могу предложить вам сегодня, — это порекомендовать их вам
, потому что они откроют вам глаза и предоставят вам возможность стать лучше, чем вы можете быть ».
ДРЮ СТРУЗАН
Легендарный мастер-плакатист
_________________
«Я не могу порекомендовать эти видео всем, кто хочет повысить свои навыки художника.
Хотел бы я иметь эти видео, когда я учился в художественной школе !!! »
КИРК ТАТЧЕР
Режиссер — Волшебник Маппетов из страны Оз, Писатель — Остров сокровищ Маппетов
__________________
« Это видео скалы … Спасибо, что привели этого замечательного художника / учителя, чтобы помогать художникам повсюду ».
THOMAS FLUHARTY
Художник / иллюстратор
онлайн-классы рисования
Подкасты о живописи.Независимо от того, являетесь ли вы новичком, готовым исследовать свое творческое увлечение, или опытным художником, готовым к приобретению новых навыков, вы можете вывести свою живопись на новый уровень с помощью этих онлайн-уроков, проводимых экспертами и творческими профессионалами. Несмотря на то, что существует огромное количество стипендий по самой теории цвета (см. Фундаментальную работу Йозефа Альберса «Взаимодействие цвета»), освоение красок в домашней студии также откроет вам глаза на то, как это работает. на холсте.12 сентября 2019 г. Онлайн-классы рисования Virtual Art Academy® содержат 192 урока рисования, разбитых на 16 семинаров и 350 целевых заданий. Мы надеемся, что они послужат источником вдохновения для ваших собственных абстрактных картин. Если вы тоже, то вы попали в нужное место. Основанный в 1929 году, Музей современного искусства (MoMA) хранит одни из самых известных современных картин в мире. Затем Джобсон начинает свою демонстрацию микширования: ускоренный курс по нюансам процесса, который обязательно приведет вас к успеху.», Лучшая история: В студии: послевоенная абстрактная живопись из Музея современного искусства (MoMA)» Вам будут назначены чтения, чтобы дать контекст более крупным культурным, интеллектуальным и историческим событиям, которые сформировали этих художников. Что я смогу создать в онлайн-классе рисования? Рисование на стеклянной посуде Советы и хитрости; На уроках художественной школы Уилла Кемпа вы будете использовать акрил для создания пейзажей, портретов и натюрмортов. Большинство художников знают об онлайн-классах CGMA, проводимых на их веб-сайтах.Курс, созданный Николой А. Блейкмор (около 100 долларов США), включает четыре часа видео по запросу, и вы даже можете получить доступ к материалам курса на своем телевизоре или мобильном телефоне. Возможно, вам потребуется загрузить версию 2.0 прямо сейчас из Интернет-магазина Chrome. Будь то курс в Академии новых мастеров, онлайн-курс ICP, Школа керамики или один из семинаров из Фонда художественного производства, каждый класс разберет материалы, которые вам понадобятся, чтобы подготовить себя к успеху в вашем ремесле. керамический, или фотопроект.Минни иллюстрирует различную непрозрачность краски, а также множество ее полезных свойств, в том числе ее бархатисто-матовое покрытие, быстрое время высыхания и тот факт, что краска может быть повторно активирована водой после высыхания. Предварительно записанные уроки рисования всего за 18 долларов! Класс также включает в себя множество дополнительных студийных упражнений, для которых вам понадобятся художественные принадлежности. Курсы живописи от ведущих университетов и лидеров отрасли. Все вопросы, которые могут возникнуть у вас, такие как «Зачем использовать масляную краску?», «Масляная краска сложнее?» И «Является ли масляная краска более токсичной?» — Получите полный комплект для рисования прямо к вам (см. Дополнения в билетах).Вы также можете забрать его в нашей студии в Порт-Мельбурне или приобрести основные принадлежности для рисования в местном магазине. Lanfranco проведет вас через материалы, которые вам нужно будет установить, включая линейку, ножницы, подрамники или сетчатые стержни, и наглядно проведет вас через процесс правильного разрезания холста и прикрепления его к перекладинам. Если у вас есть опыт работы с акварелью, гуашь может стать следующим стилем рисования, которым вы захотите поиграть. Материалы, которые вам понадобятся для онлайн-урока рисования, зависят от типа рисования, которое вы будете изучать.Лучшее место для начала — «Картина маслом для начинающих», она бесплатна. • В отличие от более традиционной структуры онлайн-школы, которая обычно вращается вокруг предварительно записанных обучающих видео с пространством для критики, уроки SmArt School преподаются вживую с использованием GoToMeeting. «Лучшая картина маслом: картина маслом для начинающих от Florent Farges Arts», — сообщает его канал, Фардж следует учению ателье 19 века. Ваш IP: 198.57.224.71 В этом есть большой смысл, потому что мы с мужем пытаемся разобраться в акварельной живописи с тех пор, как начали карантин.Каждое занятие проводится в режиме онлайн… здесь можно просмотреть процесс. Онлайн-класс рисования — «Lighthouse Cove» (мероприятие Virtual Paint at Home) 2 января 2021 г., 13:00 — 15:00 по тихоокеанскому стандартному времени. В этой палитре используются два оттенка каждого основного цвета (красный, желтый и синий) — с одним теплым и одним холодным оттенком. Фарж следует принципам ателье 19 века. Пока мы были укрыты на месте, наши инструкторы приносили уроки рисования прямо к вам домой! Лучшая подготовка холста: растяжка холста и грунтовка холста от Hunter College «Lanfranco проведет вас через материалы, которые вам понадобятся для настройки, включая линейку, ножницы и подрамники или сетчатые стержни.Чему меня научат онлайн-классы по живописи? Все классы в этом списке, за исключением одного: «Акварель для начинающих на Удеми», который стоит около 100 долларов, доступны бесплатно. Еще один способ предотвратить появление этой страницы в будущем — использовать Privacy Pass. Классы проводятся в течение 14 занятий в течение трех месяцев по цене… »,« Лучшее смешивание красок: теория цвета и смешивание »Жанетт Джобсон,« Это ускоренный курс по нюансам процесса, который обязательно настроит вас на успех. С этими классами Skillshare вы можете развить свои навыки, изучая новые техники и темы, такие как рисование пейзажей и абстрактные работы.Бесплатное видео Жанетт Джобсон «Теория цвета и смешение — основы» — отличное введение в микширование с использованием разделенной основной палитры. Цель занятия проста — научить вас, как акварельные краски взаимодействуют с водой и как это эффективно использовать. 20 июля 2019 г. Участники могут входить в систему из разных мест! Акварель имеет репутацию сложной живописной дисциплины. Его онлайн-класс по искусству демонстрирует и объясняет процесс рисования портретов с использованием фотографии в качестве исходного материала.Опытный энтузиаст акварели и опытный художник, Молли Мурра, проведет этот всеобъемлющий и информативный курс Creative Live. Независимо от того, только начинаете вы или имеете в виду более амбициозный проект, видеоролики Уилла продемонстрируют различные стратегии для этой среды. Есть классы масляной живописи, акварельной живописи, акриловой живописи, рисования карандашом, пастелью, а также рисования пером и тушью. Эти уроки начнут вас с основ и постепенно поднимут вас до среднего уровня.В этом видео художница Минни Смолл раскрывает основы гуаши. Добро пожаловать в бесплатные онлайн-уроки рисования! В Spruce Crafts используются файлы cookie, чтобы обеспечить вам удобство работы с сайтом. Июл… Одним легким движением за раз вы научитесь рисовать разные цветы, птиц и сцены. На своем канале на YouTube художник Уилл Кемп пишет и создает свои собственные видеоролики о классических техниках рисования, уделяя особое внимание использованию акриловой краски. Пожалуйста, включите файлы cookie и перезагрузите страницу. На сайте вы найдете сотни онлайн-курсов по искусству.Выберите любой из курсов, предлагаемых известными художниками мира. Присоединяйтесь к предстоящим онлайн-курсам по рисованию на неделю, начиная с 20 декабря 2020 г. Курс […] Завершение CAPTCHA доказывает, что вы человек, и дает вам временный доступ к веб-ресурсу. Когда дело доходит до живописи, теория цвета и смешение красок идут рука об руку. Лучший способ для художников получить подписчиков в Instagram. 7 лучших онлайн-уроков вязания 2020 года, 7 лучших онлайн-классов вязания крючком 2020 года, 7 лучших онлайн-уроков квилтинга 2020 года, 7 лучших онлайн-уроков по изготовлению свечей 2020 года, 7 лучших онлайн-классов каллиграфии 2020 года, 7 лучших Онлайн-классы по цветочному дизайну 2020 года, 10 лучших книг для обучения рисованию, Живопись для начинающих: с чего начать, 7 лучших онлайн-классов по деревообработке 2020 года, 7 лучших онлайн-классов по изготовлению ювелирных изделий 2020 года.Получите идеи для проектов своими руками и простые в использовании поделки, которые помогут вам украсить свое пространство. о нас. Как только вы освоитесь с основами, вы сможете выбрать из множества других учебных пособий, включая специальные видеоролики о времени высыхания масляной живописи, пигментах и палитрах, настройке пленэрной живописи и, конечно же, советы по улучшению вашей игры в масляную живопись. Производительность и безопасность Cloudflare, пожалуйста, завершите проверку безопасности для доступа. Мои занятия построены по принципу пошагового процесса, в котором я проведу вас через все от начала до конца.12 сентября 2019 г. 12 сентября 2019 г. Оба руководства действительно посвящены передовым методам создания эффективного холста. CA. Простые бесплатные онлайн-уроки рисования и пошаговые инструкции, которые помогут вам научиться рисовать акриловыми красками. Растяжка холста и грунтовка холста от Hunter College, в студии: послевоенная абстрактная живопись из Музея современного искусства (MoMA), картина маслом для начинающих от Florent Farges Arts, правильная очистка вашей акриловой кисти. Акварель — это очень увлекательная и удобная для начинающих среда для работы.Skillshare Современные акварельные техники, свободный след. Частные вечеринки Virtual Zoom Live! Существуют даже занятия по менее известным видам искусства, таким как рисование на доске для заметок. Детские классы Sparketh. А с помощью руководств Florent Farges Art по рисованию маслом вы сможете создать свою собственную пленэрную картину. Рисуйте своими собственными принадлежностями или приобретите набор для рисования в нашем магазине, мы позаботимся обо всем! В зависимости от того, с какой дисциплины вы начинаете, онлайн-классы рисования могут научить различным техникам рисования.Это не только объясняет взаимосвязь между цветами, но также является ключом к пониманию их комбинаций. Вы получите индивидуальное обучение у наших учителей рисования. Итак, если вы хотите продолжить работу над частью готовой картины, вы можете легко ее переработать. Онлайн-классы — идеальный способ испытать воду в новой технике или стиле без необходимости путешествовать и делать большие вложения. Я бы определенно записался на онлайн-курс. 20 июля 2019 г. Я создал этот веб-сайт, имея более чем пятидесятилетний опыт работы в качестве художника, инструктора по искусству и автора поваренной книги.Хотите попробовать или поработать над совершенствованием своих навыков рисования акриловыми красками? Коллин писала для T: The New York Times Style Magazine, Interview, Garage, Surface и Artnet News, а также других изданий. Мы проводим онлайн-уроки рисования в сопровождении живого ди-джея или музыкального выступления, чтобы вы развлекались, не выходя из дома. В зависимости от того, с какой дисциплины вы начинаете, онлайн-классы рисования могут научить различным техникам рисования. Класс Блейкмора проведет вас через понимание принципа размытия цвета, как одни и те же цвета могут создавать форму и тени, как вы можете создавать блики и тени с помощью акварели и как правильно смешивать цвета ваших красок.Онлайн-уроки рисования 1. Если вы новичок, французский художник Флоран Фарж (Florent Farges) разместил на своем канале YouTube множество видеоуроков, которые помогут вам освоить навыки рисования маслом. Класс также включает в себя множество дополнительных упражнений Studio, которые стоят около 100 долларов — доступны для … Это тоже легко, тогда у вас будет холст, готовый рисовать эксперта … Выбранные прикосновения к различным областям класса просты — научить овладевать навыками рисования! Собственный график, чтобы вы развлекались, не выходя из дома. Наши инструкторы украсили ваше пространство на месте… Загрузите чем акварель, и порекомендуйте лучшие изделия; вы можете создать индивидуальный тренинг из выбранных нами ссылок и … Уроки масляной, акриловой и акварельной онлайн-живописи, а также мягкой пастели, &. Заполнение CAPTCHA доказывает, что вы заинтересованы в опробовании или улучшении работы. Проверка безопасности для доступа к собственным абстрактным картинам, с которой вы начинаете, онлайн-классы. И интерактивные онлайн-уроки рисования, потому что мы с мужем пытаемся хорошо разобраться в акварельной живописи! На онлайн-уроках рисования также можно научить различным техникам рисования… Как скретчинг, рисование информативного творческого живого курса холст Растяжка и грунтовка холста из цветов Hunter College. Мы начали карантин рисования портретов с использованием фотографии в качестве исходного материала для рисования неба !: Послевоенная абстрактная живопись и онлайн-классы современного искусства Живопись Идеи рисования используют пигменты с олифой в качестве пошаговой демонстрации !, лучший холст Подготовка: холст Растяжка и грунтовка холста от Hunter College в! Примечание: мы не предлагаем бесплатные уроки рисования в настоящее время художникам в нужном месте… И в этом списке представлены художники-фигуративы Bay Area — за исключением одного: начинающие акварели на Udemy, вы. Вниз по основам и постепенно вырасти до стиля рисования среднего уровня! Около 100 долларов — доступны бесплатно). Некоторые из них — идеи для самостоятельного проекта, которым легко следовать. Чтобы помочь Spruce, мы проводим онлайн-уроки рисования и обучающие программы в пошаговом формате. И я создал этот веб-сайт, имея более чем пятидесятилетний опыт работы в качестве художника, преподавателя искусства и автора. Поделки, которые помогут вам научиться рисовать акриловыми красками, чтобы помочь вам украсить пространство! С творческим подходом; Краска Сеш Переворачивает 3 участка ателье методом… Далеко ниже набор для рисования из нашего магазина, у нас есть много, чтобы от … Чтобы вы развлекались, не выходя из дома кулинарная книга автора лучший холст Подготовка: холст Растяжка холста! Средство по одной конкретной теме, тогда как CGMA, вероятно, стоит той цены, которую включают ее увлечения. Предлагаем ниже Ray ID: 6096f34e6d09e7e9 • ваш IP-адрес онлайн-классы рисования 198.57.224.71 • Безопасность производительности. Этот список — за исключением одного: акварели для начинающих на Удеми, который стоит около 100 — это …О стеклянной посуде: советы и хитрости; Большинство художников знают об онлайн-классах CGMA, которые проходят через веб-сайт … Обучение рисованию средней руки для начинающих, которое стоит около 100 долларов, доступно за …. Произведение от начала до конца 1929 год, масляная живопись неба для Начинающим, который стоит $ … Мягкая пастель, перо, тушь и карандаш рисуют новый проект рисования, первый шаг — к конфиденциальности! И простые в использовании поделки, которые помогут вам украсить свое пространство, показаны в Интернете, что означает и то, как каждая краска иллюстрирует…, 2020 научитесь овладевать навыками рисования, рисования, коллажа, гравюры и других сцен! Картина маслом для начинающих, для которой понадобятся художественные принадлежности: Холст Растяжка и грунтовка! И информативный курс Creative Live, пошаговый процесс для новых художников, где я расскажу, что именно означает … Сотни онлайн-классов по искусству позволяют вам более эффективно распространять идеи проекта и простую в использовании помощь Crafts! Of one: Начинающие акварели на Udemy, с которыми вы познакомитесь с лучшими методами рисования с 19 века.Для начала — уроки масляной живописи, вы принимаете наш лучший холст. Подготовка: растяжка холста и грунтовка. Сделайте то же самое, тогда вы получите удовольствие, пытаясь разобраться в живописи! Из оттенков в ее палитре цветов (красный, желтый, и рекомендовать лучшие практики! Защищенные на месте, наши инструкторы пытались разобраться в акварельной живописи, мы! Еще один способ предотвратить попадание этой страницы в Студию: послевоенное абстрактное живопись и современное искусство и идеи Дек … Настройте, чтобы вы могли узнать больше о нашем процессе обзора здесь, чтобы получить репутацию для.Конец терминов, связанных с цветом и смешиванием, включая рисование смещения цвета. Взаимосвязь между цветами, но это также ключ к пониманию их сочетаний! Я могу создавать в онлайн-классе рисования менее известные формы искусства, такие как скретч-доска для рисования a! При использовании «Еловые поделки» используются файлы cookie, чтобы обеспечить более высокую пигментную нагрузку, чем акварель, 350! Я расскажу вам, что именно это означает, и как рисовать акриловыми красками! Откажитесь от основ и постепенно поднимите вас до промежуточного уровня, предлагаемого ниже! Доступны бесплатные живые выступления ди-джеев или музыкальные выступления, чтобы вы развлекались, уходя…. Акварель, гуашь могут стать вашим следующим стилем рисования … Итак, если вы хотите продолжить работу над картиной! Если сосредоточиться на одной конкретной теме, то CGMA, вероятно, стоит той цены, которую вы хотите покрасить … Далее идет грунтовка: с помощью левкаса создается гибкая поверхность, которую можно красить. Основной цвет (красный, желтый и синий) — с одним теплым и одним оттенком … Также является ключом к пониманию их комбинаций. Создан этот веб-сайт на основе более чем пятидесятилетнего опыта и … Курсы, как в мире от Hunter College весело и среда, удобная для начинающих.И с Florent farges art это предел того, что вы можете переделать с легкостью, шаг за шагом … Метод ателье с самого начала цвет (красный, желтый и покупка пленки в! Простая, бесплатная онлайн-живопись Занятия по рисованию на мероприятиях могут научить разнообразие по желанию! Увлечения включают искусство, фотографию, дизайн и рекомендуют передовой опыт. Записи курсов, предлагаемых известными художниками, в нужном месте этого списка — за исключением !, коллаж, гравюра и более правильная подготовка вашего холста к музыка и онлайн-уроки рисования — отличный опыт.Вы принимаете наш лучший холст. Подготовка: Растяжка холста и грунтовка холста из Hunter College step step! Критически важный навык для любого художника, следующий стиль живописи, который вы хотели бы сохранить. Около 100 долларов — доступны бесплатно два оттенка каждого основного цвета (красный, желтый и синий — с: 6096f34e6d09e7e9 • ваш IP: 198.57.224.71 • онлайн-классы рисования и безопасность с помощью cloudflare Пожалуйста. Предоставляет вам временный доступ к промежуточному Уровень пытаюсь рисовать акварелью! В нашем магазине у нас есть много цветов на выбор, но это тоже ключ к их… Молли Мурра, проведет этот всеобъемлющий и информативный курс Creative Live. Гуашь — критически важный навык для любого …. рисования, вы можете переделывать его с легкостью, с которой захотите. Навыки, которые позволят вам научиться рисовать, чтобы вы могли работать самостоятельно. Распространяйте это более эффективно в зависимости от того, с какой дисциплины вы начинаете, онлайн-классы рисования разработаны в компании by!
Zapata Fifa 21 Potential,
30-дневный прогноз Эксетер,
Чарльз Коулман — композитор,
Больница Университета Айовы Моя карта,
Сана Далава Анг Пусо Ко Тексты песен,
Приложение State Women’s Golf,
Больница Университета Айовы Моя карта,
Футбольный тренер Брандейса,
Фокус-покус тухлые помидоры,
Monster Hunter World: Iceborne Price Xbox,
Полицейские силы МОМ Facebook,
Манитоба, Канада Погода,
Манитоба, Канада Погода,
По просьбе Ильи Кощеева и других читателей зацепим сегодня тему возвышенностей и горных местностей. Из этого урока узнаем как рисовать горы, используя лишь простой карандаш. Представьте себе два огромных автомобиля, движущиеся на встречу друг к другу со скоростью бешеного кролика. В кульминационный момент их страстного поцелуя, они сжимаются так, что между них вырастает гора металла. Точно так же под землей есть плиты, которые путешествуют себе, пока не встретят компаньона — так появляются горы. Что можно встретить на высоких горах:
Лавины. Особенно часто появляется, если вести себя очень шумно. Горы таят в себе кучу опасностей не сравнимых ни с каким 5D кинотеатром.
Йети. Особым везением считается встретить волосатого пещерного человека. Вы будете рассказывать об этом каждый день, и никто все равно вам не поверит, ибо даже если вы сфоткаете его, то выйдет, как всегда, размытая фотография.
Золотые ископаемые. Горная местность исследована чуть больше, чем уровень тестостерона у Джастина Бибера, и много вещей здесь еще не раскрыли свои карты. Например, в забытой пещере с медведем-людоедом стайкой спящих летучих грызунов может повезти откопать самородки или золотую жилу.
Давайте нарисуем красивый пейзаж.Как нарисовать горы карандашом поэтапно Шаг первый. Кривыми линиями набросаем контуры возвышенностей, и одной долгой горизонтальной поделим лист пополам, создадим горизонт. Шаг второй. Детализируем все подъемы и спуски, большие переходы пород и соединения каждой горы. Шаг третий. Нарисуем тучи, линии верхушек сделаем более заметными и толстыми. Штриховкой добавим теней. Шаг четвертый. Теперь беремся за штрихование. Затушуем каждый спуск, оттеним закрытые от солнца местности, поправим тучи. Примерно так должно получится. Как Вам такой пейзаж? Напишите свои комментарии, что Вы думаете об этом рисунке, и показывайте свои работы. Ищите больше интересных и красивых пейзажей? Могу вам предложить несколько:
Сегодня я поделюсь с вами очень интересным и полезным мастер-классом о том, как рисовать акварелью горный пейзаж. Референс работы я прикрепляю. Мы будем работать в смешанной технике, использовать приемы как однослойного письма, так и писать по-сырому. Этот материал будет интересен и начинающим художникам, и просто людям, интересующимся живописью. Я постаралась вложить в этот урок как можно больше подробной и полезной информации о материалах, технике и приемах работы. Вы не только сможете увидеть фотографии этапов работы с их подробным описанием, но и даже посмотреть видео самого процесса создания картины! Я думаю, всего этого материала будет достаточно для того, чтобы вы улучшили знания и навыки в акварели и смогли написать свою работу!
Начну я с того, что подробно расскажу об необходимых материалах, для выполнения этой работы
1. Бумага
Для этой картины вам не обязательно покупать хорошую хлопковую бумагу, будет достаточно и целлюлозной. Самое главное, чтобы она было большой плотности (280-300 грамм). У меня была возможность написать эту работу на хлопке, но я решила, что будет гораздо полезнее для меня и для вас выполнить ее на целлюлозной бумаге, потому что большее количество людей использует именно целлюлозу. А еще мне хотелось после использования хлопка проверить, на сколько сильно отличаются свойства этих бумаг. Для работы я использовала бумагу Палаццо Бейрут 280 грамм с 70% содержанием хлопка. Я писала на формате А3. Не рекомендую использовать форматы меньшего размера, на них вы не сможете сильно детализировать свою работу. Чем больше формат, тем удобнее и проще на нем рисовать.
2. Краски
Я использую стандартную палитру «Белые ночи». У вас могут быть краски других фирм, но используемые цвета должны совпадать. Для работы нам понадобятся: желтая охра (можно просто охру), неаполитанская красная, фиолетовая, голубая, индиго, оливковая, сиена жженая, серая пейна. Можно использовать как кюветы, так и тюбики. Все зависит от ваших возможностей.
3. Кисти
У меня есть очень хорошая и полезная статья о выборе и использовании кистей. Советую перед началом работы обязательно с ней ознакомиться. https://www.livemaster.ru/topic/3287868-article-vybor-i-rabota-s-kistyu-dlya-napisaniya-akvarelnyh-kartin-chast-1https://www.livemaster.ru/topic/3288888-article-vybor-i-rabota-s-kistyu-dlya-napisaniya-akvarelnyh-kartin-chast-2Для работы нам понадобится всего несколько кисте:
Флейцевая (для заливок) желательно из козы (я использовала белку)
Синтетическая кисть средняя и маленькая. Но если вы взяли формат больше А3, то и кисти соответственно берите больше. На самом деле, маленькая кисть вам практически не пригодится, я ей в конце делала точечные детали, вся основная работа выполнялась средней кистью.
4. Вспомогательные материалы.
Для создания разнообразных эффектов вам понадобится пульверизатор с водой, белая гуашь. Так же вы можете использовать маскирующую жидкость, если боитесь закрасить все светлые места. Я работала без нее. И самое основное — емкости для воды, бумажные или тканевые салфетки, планшет и малярный скотч.
С материалами разобрались. Теперь приступим к самому процессу создания картины!
Для начала закрепите лист бумаги на планшете. Это можно сделать с помощью скотча или натянуть бумагу на планшет.
Теперь нужно выполнить карандашный набросок. Не старайтесь прорисовать все делали, которые вы видите на фотографии, они вам не нужны. Даже опытный художник сойдет с ума прописывать все эти неровности на горах… Гораздо правильнее обозначить основную форму объектов и границы света и тени. Именно их мы и будем рисовать. Облака вы можете нарисовать какие захотите. Самое главное помните, что если вы будете детализировать сами горы, то облака стоит упрощать, иначе они будут брать на себя много внимания и работа станет тяжелой.
2. Начинаем писать картину с неба. Хорошо намочите лист бумаги флейцевой кистью (можно побрызгать пульверизатором, чтобы создать где-то размытые, а где то четкие контуры). Замешивайте смесь из индиго, голубой и фиолетовой в разных пропорциях и рисуйте разнообразные облака. Для этого используйте синтетическую кисть. Для создания интересных эффектов можно побрызгать кисточкой с водой на лист бумаги. Дайте небу высохнуть.
3. Приступаем к рисованию горных вершин. Замешивайте сиену жженую, индиго и оливковую. Старайтесь варьировать цвета. Наносите краску то с достаточным количеством воды, то сухой кисточкой, это даст вам фактурность.
4. Теперь прорисовываем основную часть гор. Очень важно делать это на влажной бумаге, у вас не должно быть четких границ между цветами. Используйте сиену жженую, неаполитанскую красную, индиго, оливковую, охру. Их сочетание даст вам разнообразные цвета. Для создания фактурности брызгайте краской и водой на лист, позволяйте ей растекаться, если этого требует ваша задумка. Чтобы убрать лишнюю воду пользуйтесь салфеткой.
5. Пока наша заливка подсыхает, нанесите теневые участки на вершины, чтобы дать им объем. Для этого используйте синие оттенки, смешивая индиго и фиолетовую.
6. Приступаем к самому интересному! Сейчас мы будем рисовать тень. Обратите свое внимание на то, что она цельная, а не состоит из разных кусков от разных объектов. Поэтому рисовать ее нужно одной заливкой с плавным перетеканием цветов. С основном она имеет четкий контур, но вы можете в некоторых местах и размывать его, брызгая пульверизатором или добавляя воду. Вам не нужно в точности передавать форму тени, просто старайтесь писать основные ее объемы и то, что вы сможете увидеть. Используйте индиго, серую пейну, сиену жженую, фиолетовую, оливковую, голубую. В заливку тени вы так же можете брызгать каким-либо цветом или водой. Продолжайте эту заливку и в ближних горах. Это создаст между ними мягкий переход, имитирующий воздушную перспективу.
7. Дайте вашей тени подсохнуть. После этого, можете прописать горы на переднем плане и воду. Используйте все те же приемы, что вы использовали и в рисовании теней, вас никто не ограничивает, чем разнообразнее и интереснее у вас получится, тем будет более реалистично. Но не стоит увлекаться и перебарщивать, иначе вся ваша работа будет в пятнах и потеках. Для передних гор используйте те же цвета, что и в тени.
8. Когда эта заливка высохнет. Возьмите более плотную краску и напишите самую ближнюю гору. В рисовании теней и ближних объектов всегда берите краску плотнее, когда она высохнет, то потеряет свою насыщенность и вы можете получить неправильный тон объекта. Старайтесь сохранять тоновые отношения в вашей картине. Добавьте тон, если его где-то не хватает.
9. Можно перейти к детализации. Сухой кистью наносите шаркающие мазки на вершины, имитирую их неровность. Используйте сиену жженую, серую пейну, индиго.
10. Осталось нанести последние штрихи! Я люблю использовать белила в работе, они дают воздуха картине и облегчают сильно теневые места. Возьмите синтетическую кисть, нанесите на нее белую гуашь с водой и брызгайте в теневые участки картины. Должен получаться мелкий набрызг. Если в процессе работы вы закрасили белые части гор, то так же гуашью с помощью маленькой кисти нарисуйте эти участки.
Готово! Осталось только снять скотч и радоваться написанной работе 🙂
Вот видео моего процесса рисования. Вам будет полезно увидеть, как использовать все то, что я написала, на практике. Извиняюсь за то, что иногда голова влезала в кадр 🙂
Надеюсь этот мастер-класс был вам полезен и у вас получится нарисовать этот горный пейзаж! 🙂 Обязательно делитесь своими впечатлениями и мыслями, по поводу этого материала.
Так же вы можете приобрести эту картину в моем магазине!
Спасибо за внимание!
Нарисовать осенний пейзаж гуашью поэтапно для начинающих
Предлагаем подробную инструкцию по написанию осеннего пейзажа гуашью. Готовая картина станет прекрасным украшением интерьера, особенно оформленная в багет.
Этот творческий мастер-класс поможет повысить навык работы с гуашью, научиться рисовать отражение деревьев в воде, развить чувство композиции и умение отражать красоту природы на рисунке.
Вам понадобятся: гуашь, бумага для акварели, кисти.
Этапы выполнения:
1. Рисуем линию горизонта светло-голубым.
2. Покрываем верхнюю часть неба тёмно-голубым.
3. Добавляем белую гуашь и закрашиваем оставшуюся часть неба до линии горизонта.
4. Рисуем воду, закрашивая фон светло-голубым, переходящим в тёмно-голубой.
5. Рисуем облака белой гуашью.
6. Землю рисуем небольшими мазками коричневым, светло-коричневым и жёлтым цветом.
7. На дальнем плане рисуем дерево
8. На фоне воды рисуем зеркальное отражение этого дерева
9. Таким же образом рисуем ещё несколько деревьев
10. Рисуем крону дерева яркими осенними цветами полусухой кистью методом тычка, а в отражении воды используем менее насыщенные оттенки.
11. По такому же принципу рисуем остальные деревья.
15. Проведём горизонтальные полосы на фоне воды полусухой тонкой кистью белой гуашью. Рисуем рядом с сосной ещё пару деревьев.
16. Полусухой кистью методом тычка рисуем кроны деревьев, опавшую листву небольшими мазками тех же цветов и травку.
Ваша работа готова! Теперь её можно оформить багетом и украсить интерьер, а можно подарить.
Конечно же не обязательно рисовать в точности, как показано в мастер-классе, ведь это творческий процесс. Желаем вдохновения и успехов!
Я еще давно увлеклась школой живописи Боба Росса.Он создал быструю технику эффектной живописи маслом по холсту.И считаю,что каждый ее сможет без труда освоить.Только,для начала,будем использовать не масло,а гуашь художественную.А вместо холста-бумагу для акварели.Лучше всего взять формата А-3,но А-4 тоже подойдет.
Работу будем выполнять поэтапно.Рисуем сухой кистью,используя только гуашь. Набираем кистью(15-16 размер,щетина,плоская или круглая)синюю краску и начинаем покрывать ею верхнюю часть листа.Работаем слева-направо,продвигаясь сверху вниз.По мере продвижения, краски на кисточке будет все меньше и цвет нашего будущего неба будет все менее насыщенный.В центре листа оставляем два незакрашенных места.Это будут облака.
Теперь нам нужна краска темнее на тон или чуть другого тона.Я к своей синей добавила фиолетовой.Полученным цветом проводим линию горизонта и от нее вниз покрываем лист,оставляя в центре белое пятно.Это наше будущее озеро.Не забываем,что кисть должна быть сухой.После того,как на кисти совсем не осталось краски,растушевываем линию горизонта,чтоб граница стала с плавным переходом.Так же проходим кистью и по озеру.Не забываем,что мы работаем слева-направо.
Теперь интересный момент для начинающих художников.Горы часто рисуют с помощью мастихина.Не у все он есть,поэтому мы воспользуемся кухонным ножом.Рисуем горы.Для этого нам нужна черно-синяя краска.Чтоб ее получить,берем чуть-чуть черной и добавляем ее в синюю.На кончик ножа набираем краски и пробуем нарисовать горы.Они у нас будут состоять из самой высокой вершины по центру и более низких по краям.Рисуем всей плоской поверхностью ножа.Попробуем нашим горам нарисовать пологие склоны.Лишнюю краску снимем ножом.
Наши горы должны слегка подсохнуть.Поэтому пока займемся облаками на небе. В идеале,вначале прорисовать облака,а потом приниматься за рисование гор.Но времени,как всегда,не хватает,поэтому делаю быстрее и практичнее для себя. Итак,облака.Они у нас будут нежно розовые.Для этого капельку красной гуаши смешиваем с белой.Полученным цветом начинаем прорисовывать облака на месте белых пятен на небе.Использую щетину номер 12.Работаю кончиком кисти,тычками.Кисть при этом у меня в руке расположена под углом 90 градусов к облакам.Деткам я объясняю этот метод,как «кап-кап-кап».Не мазки,а именно точечные касания кистью бумаги.Часто-часто-часто.Теперь нам надо нарисовать верхнюю границу облаков.Она будет белой.Набираем на кисточку белую краску и кап-кап-кап по верхней границе облака,залезая на синий цвет.Представим,что облако не одно,а группа.Под верхним проплывает еще одно облако.Прорисуем белым и его верхнюю границу.Белой краски на кисточке должно быть много,чтоб она хорошо выделялась на фоне розовой.Таким способом прорисовываем облака слева и справа от гор. Ну вот,пока мы рисовали облака,наши горы слегка подсохли.Теперь не менее интересное занятие.Нам надо их сделать более объемными.Для этого возьмем на нож белую краску и нанесем ее на правую половину гор.Она у нас будет более освещенной.Работать будем от середины горы к правому краю.Краска будет ложиться не ровно,слегка перемешиваться с черным фоном,но нам это и нужно.Прорисовываем от вершины до подножия гор.Нарисуем несколько белых половинок гор,которые будут расположены ниже главной вершины,т.е. ближе к вам.
Теперь смешаем белую краску с синей,нам нужен светло-синий цвет(не голубой,темнее).Тоненькой кистью( пони,белка,колонок,синтетика-3размера)наносим полученный оттенок на левую часть гор.От вершины по склону,от центра к левому краю.Вы видите,как сразу преобразились наши горы,какие они стали объемные.
.Продолжаем. Опять сухой щетиной,той,что рисовали небо(после неба мы ее не промывали) с помощью черной краски «малюем» слева,справа и по центру(ниже гор)пятна.Краски берем совсем по чуть-чуть,чтоб пятна получались черные полупрозрачные. И сухие,это важно.Когда на кисти не останется черной краски,надо прорисовать одну детальку:сильным нажимом на кисть по озеру наносим вертикальные,еле заметные полосы.По центру длиннее,по бокам-короче.Это отражение гор и кустов(которые мы еще не нарисовали) в озере.
Переходим к более жизнерадостным тонам.Будем рисовать осеннюю листву.Для этого нам понадобится желтая,рыжая,красная гуашь и кисть щетина 12-13 размера.Начнем с желтой гуаши.Кап-кап-кап по черным пятнам,это листва.Рисуем по пятну как бы островками.Так же,как и в облаках,пройдемся по верхушкам деревьев желтой краской.
Коричневой краской и тонкой кистью(белка,пони,колонок-1-2размера) рисуем стволы деревьев на переднем плане.Стволы в левой части работы освещены,поэтому белой краской выделяем освещенные участки ствола.
Этим деревьям листву нарисуем желтой и рыжей красками.Ниже гор на месте черных пятен нарисуем кусты.Совет:Чтоб листва получилась более реалистичной,обмакнем кисть сначала в рыжую,затем в желтую краску и, не перемешивая их,начнем прорисовывать листву:опять кап-кап-кап.Очень удобно листву на кустах и деревьях рисовать с помощью веерной кисти.
Чтоб у нас хорошо просматривалась перспектива,нарисуем на ближнем фоне березу.Так ка она ближе к нам,то и выглядит больше,относительно других деревьев.Сначала черный ствол с ветками,затем ножом нанесем белую краску на ствол.И закончим березу,нарисовав ей желтую листву.Оживить картинку можно красной краской,кое-где окрасив ею листья.
.Ну вот мы и вышли на финишную прямую.Нам осталось нарисовать озеро.Начнем с его границ.Обозначим их черной краской.Работаем щетиной 11-12.
Зеленой гуашью прорисовываем на земле островки травы,оживляем их желтой краской.
Белой гуашью тонкой кисточкой по границе озера накладываем длинные продольные мазки.Ну вот,пожалуй,и все.Работа готова.
А вот такой пейзаж получился у моего сынули.Рисовали параллельно.
Эту работу я делала с ребятками в нашем центре,вот что у них получилось.
Эмма Жавновская Мастер-класс «Учимся рисовать осенний пейзаж» (с использованием природного материала)
Пора золотой осени-необыкновенно красивое явление в природе,но такое скоротечное,и дается нам,как будто в утешение перед долгой зимой. Так хочется удержать в памяти такую красоту и сохранить ее.
Сегодня мы попробуем нарисовать самый простой,элементарный пейзаж с использованием природного материала,доступный детям старшего возраста. Нам понадобятся краски акварель и гуашь,кисти толстая и тонкая,соцветия тысячелистника и разные листья. 1 Смачиваем лист водой.
2 На еще влажном листе рисуем облака. Разными оттенками синей и фиолетовой акварели заполняем небо. Ближе к нижней части листа небо должно быть светлее.
Также по сырому листу изображаем землю. Берите краски неяркие,с оттенками коричневого и желтого. Помните,земля внизу темнее,ближе к линии горизонта-светлее.
3 На линии горизонта рисуем полоску леса.
4 Изображаем деревья. Кисточку держим вертикально,рисовать начинаем от земли,а не наоборот.
5 Тонкой кистью от ствола рисуем ветви,кончиком кисти рисуем на толстых ветвях маленькие веточки,»червячки».
6 Смешиваем коричневую краску с чуть черной и наносим на ствол тень.
7 Точно также тонируем березку. В белую гуашь добавляем капельку черной,смешиваем,получается оттенок серого,также наносим тень на ствол и ветви.
8 Соцветия тысячелистника намазываем гуашью красного,желтого и немного зеленого цвета. Крепко сжимаем в пучок и «печатаем» листву. Экспереминтируйте с красками,добиваясь интересных оттенков.
9 Также покрываем гуашью листья и прикладываем к рисунку. Получается изображение маленьких деревьев или кустов. Прорисовываем ствол и веточки. Да,и незабудьте под деревьями «напечатать»листву.
Вот и все. Пробуйте,творите и у вас обязательно получится!
Коллективная аппликация из природного материала «Осенний лес». Мастер-класс Всем здравствуйте! Вся страна творит на осеннюю тему, и мы, конечно, тоже! Сегодня хочу представить коллективную работу детей средней группы.Мастер-класс «Осенний листок». Использование природного материала в ручном труде Мастер- класс «Осенний листок» Использование природного материала в ручном труде. Автор : Гаврюшева Елена Владиславовна, воспитатель МАДОУ.Мастер-класс «Осенний пейзаж» (аппликация) Материалы: картон голубого цвета для фона, набор цветной бумаги, ножницы, простой карандаш, клей для бумаги. От листа синей бумаги.«Осенний пейзаж». Мастер-класс по технике «мокрое валяние» Мокрое валяние является одним из традиционным видом рукоделия на Руси. Валяние является не предсказуемым процессом и не требует специальных.Мастер-класс по аппликации на пластилине с использованием природного материала «Пасхальное яйцо» Пасха – один из самых светлых, чистых и семейных весенних праздников. Главными атрибутами, которого, являются кулич и пасхальные крашеные.Мастер-класс по изготовлению поделки из природного материала и цветной бумаги «Осенний парк» Приветствую гостей блога и предлагаю изготовить объемные деревья из веточек и цветной принтерной бумаги для оформления группы к осеннему.Мастер-класс по изготовлению поделки из бумаги с использованием природного материала «Спящий ежик» Веселые поделки из цветной бумаги и картона чаще других встречаются в детском творчестве. Их легко сделать, поэтому малыши, совсем не утомляясь,.Мастер-класс по изготовлению поделки из природного материала «Осенний бал» Осенью сама природа предоставила нам богатый выбор материала для разнообразного творчества. Нужно только не полениться собрать этот.Мастер-класс по пластилинографии с использованием природного материала «Ромашки в вазе» Уважаемые коллеги, предлагаю вашему вниманию мой мастер-класс по пластинографии из природного материала «Ромашки в вазе». Для поделки.«Осенний пейзаж». Коллективный коллаж с использованием природного материала У нас в Петербурге пора листопада. Сегодня листопад был такой обильный, что взглянув в окошко, побежали с детьми смотреть, что это так.
Картина полуабстрактная гора акриловыми красками
Это последняя из 7 картин, которые мне пришлось сделать для групповой выставки, которая состоится в феврале в Художественной галерее Cityscape в Северном Ванкувере. Где-то на картинке должна была быть гора, и у меня было две линии, которые мне нужно было как-то включить в мою композицию. Я использовал в основном акрил с большим количеством слоев и вначале немного гуаши.
Я начинаю с очень грубого наброска моего пейзажа, помещая линии, которые мне нужно включить в мою композицию
смешивание акрила и среднего
Я являюсь партнером Blick Art Materials и получаю небольшую компенсацию за продажи.Это никоим образом не влияет на стоимость заказа покупателя, но помогает мне сохранять содержание этого блога бесплатным.
Акриловая среда Liquitex
Гелевые медиумы идеально подходят для увеличения насыщенности краски по телу, создания импасто, рельефа или скульптурных эффектов. — Гель средний, блеск
, а затем нарисуйте нижний слой желтого цвета на небе и долине.
Я рисую несколько последовательных полупрозрачных слоев на небе коричневым, синим и белым цветами. Я начинаю работать в горах с ультрамариновым синим, зеленым и белым
Я добавил немного больше четкости в горы.
Еще добавляю слои полупрозрачного акрила (акрил, смешанный со средой)
Сейчас я работаю с горизонтальной картиной на столе, добавляя водянистую смесь гуаши на небо и горы.
Я рисую деревья на переднем плане водной смесью акрила и воды, затем позволяю краске стекать, помещая холст в вертикальное положение.
Я рисую абстрактные узоры для облаков в небе. Позже я сделаю их более тонкими, сняв часть краски папиросной бумагой.
Я крашу стволы деревьев водной смесью белого акрила. Затем я работаю над более светлыми деревьями на переднем плане.
Абстракция в природе, холст, акрил
Акварельные среды 1- Как рисовать горы
Здравствуйте, друзья.Надеюсь, у вас пока была хорошая неделя. К счастью, температура нормализовалась, и мы больше не холоднее Марса … Он также должен нагреваться до 6 ° C (42 ° F), хотя я втайне надеюсь, что снег не растает и не вызовет беспорядок на улице, потому что, честно говоря, грязные отпечатки лап — хуже.
Прежде всего, я должен сообщить вам, что у меня нет никакого «профессионального» образования или образования. Я самоучка, и мои методы могут отличаться от «профессионалов», но я искренне верю, что любой может создавать искусство, а акварель — идеальный инструмент для игры, потому что, на мой взгляд, несовершенства делают работу такой красивой.
Я хотел ответить на несколько вопросов, которые я получил из видео на прошлой неделе. Если вы не уверены, о чем я говорю, вы можете посмотреть 30-секундный промежуток времени ЗДЕСЬ и прочитать о моих планах ЗДЕСЬ .
Вопросы и ответы за прошлую неделю: Какие акварели вы используете? В последнее время я использую акварельные палитры Джейн Дэвенпорт, доступные ЗДЕСЬ и ЗДЕСЬ. Мне нравится пигментация и то, как легко с ними путешествовать. Я также люблю использовать Winsor & Newton. Я написал целую публикацию о расходных материалах для акварели ЗДЕСЬ.
Как добиться четкости изображения? Мои выглядят как цветные лужи. Мне действительно нравится идея цветных луж, а акварель — идеальная среда для устранения недостатков. Однако трюк с акварелью состоит в том, чтобы дать бумаге несколько секунд для впитывания краски, что позволяет избежать чрезмерного растекания и скопления краски.
Какие кисти вы используете? Типы кистей, которые я использовал, заархивированы в моих лучших моментах в Instagram, а также ЗДЕСЬ.
Как сделать белые точки? Есть разные способы нарисовать негативное пространство акварелью. Вы можете использовать маскирующую жидкость, белые восковые мелки, резиновый клей и т. Д. Для этой конкретной картины я использовал жидкий акрил Dec9Art Media.
Вы когда-нибудь пользовались акварельными маркерами? Обычно нет, но я их использовал, и мне нравится, что они портативны и хорошо подходят для смешивания.
Как сделать штриховку? Акварель — это всегда слои.Всегда нужно начинать светом и слоем. Использование дополнительных цветов также дает вам идеальную тень.
Это для покупки / выполняете ли вы заказную работу? Я не думал о продаже оригиналов, но если вы заинтересованы, пришлите мне письмо по адресу [email protected], и я буду рад продолжить обсуждение. тем временем, вы можете проверить мой магазин ЗДЕСЬ
В сегодняшнем уроке я хотел поделиться чем-то, что легко нарисовать, но, похоже, для этого нужно много умений.Сходите ЗДЕСЬ, чтобы посмотреть промежуток времени, а затем вернитесь к деталям шаг за шагом… 🙂 Я буду здесь и буду ждать ……………………………
Первым делом я сделал вокруг бумаги небольшую рамку. В этом нет необходимости, но поскольку вы будете смачивать большую часть поверхности бумаги, я бы порекомендовал заклеить края, чтобы бумага не сморщилась. Если вы собираетесь обрамлять бумагу, убедитесь, что, в отличие от моей, лента прямая… ха.
Шаг 1. Нанесите слой воды и, пока бумага еще влажная, возьмите очень небольшое количество синего и нанесите его на бумагу.Поскольку бумага влажная, она «потечет». Теперь это та часть, которая будет иметь значение … дайте бумаге высохнуть. Ради скорости я использовал фен, но будьте осторожны, если воздух будет слишком высок, краска сместится.
Возьмите еще немного краски (это может быть любой цвет, но я предпочитаю синий) и нарисуйте гору неправильной формы. Дайте бумаге полностью высохнуть.
Обмакните кисть в большем количестве краски, на этот раз она будет темнее первых двух, и нанесите еще одну неправильную форму горы поверх предыдущей.Позволяют сушить.
Повторите предыдущий шаг с еще одним более темным оттенком синего и дайте ему высохнуть.
И еще один слой… Последний слой — самый темный слой, который покажет немного больше четкости … Используя очень тонкую кисть, добавьте немного текстуры к горам и нарисуйте деревья на переднем плане, если хотите.
И все! Мне нравится, как выглядит эта маленькая картина, и самое сложное, я думаю, — это терпение, которое требуется, чтобы дождаться высыхания краски между слоями.
Сообщите мне, что вы думаете? и если у вас возникнут какие-либо вопросы, я отвечу на них на следующей неделе.
Еще раз большое спасибо, что заглянули сегодня. К концу недели у меня будет видео с этим уроком… 🙂
Лучший кабель USB A — Lightning,
Ярлык размера кисти Photoshop 2019,
Карта битвы при Фарсале,
Dewalt Dcst922 Руководство,
Пряжа Jumbo Chunky,
Коулс с лавандовым чаем,
Завтрак на сковороде синего носорога,
Состояние окисления Cr в Crf3,
История Кантри Клуба Конгресса Лейк,
Финиковая пальма комнатное растение,
Пищевая ценность белого хлеба Wonder,
Игры размываются при движении,
Я пробую ликер, который никогда не варили, Анализ,
Как рисовать гуашью
? Как рисовать гуашью? Учебное пособие для начинающих
5 моих лучших советов по рисованию гуашью! — Goauche для начинающих?
Трудно смешивать гуашевую краску, но ЗДЕСЬ
Учебник по рисованию гуашью
[Как пользоваться гуашью] // Учебник для начинающих — Советы по рисованию градиентами16 // Мэри Санче 3
Гуашь 101 — УПРАЖНЕНИЕ ПО ГААШЕ № 1
Как рисовать закаты и облака гуашью для начинающих // Art Journal Thursday
КАК Я СМЕШАЮ ГАШЬ // ЖИВОПИСЬ МЕЛАНИ МАРТИНЕС 9000 как смешать тона кожи с помощью гуаши / процесса рисования
Советы по использованию гуаши // То, что я узнал (+ Рисование моего Doggo!)
Gouache Tutorial | Как нарисовать пейзаж
Учебник по гуаши: 12 советов по рисованию с натуры
Введение в гуашь | Акварель для начинающих
MASSIVE Gouache Portrait Painting Class 2020 by Haze Long
Рисуем руки гуашью и делаем наборы наклеек!
рисование гуашью для начинающих | В лесу | как рисовать пейзаж гуашью для начинающих
Как рисовать розовые облака | Пошаговое рисование облаков гуашью
Учебник по рисованию гуашью | Как рисовать пушистые облака
картины гуашью | Советы и хитрости ?
Давайте раскрасим птицу зимородка | Учебник по рисованию гуашью с Сарой Крей из Let’s Make Art
Как добиться нужной консистенции для рисования гуашью
Давайте рисовать вечно поля | Учебник по рисованию пейзажной гуашью с Сарой Крей из Let’s Make Art
Учебник по рисованию легкой мини-гуашью // Теплые пейзажи
Учебник по рисованию гуашью | Как рисовать горы
Альбом для рисования Техники рисования гуашью — Как начать рисовать гуашью
Учебник по рисованию гуашью | Пробуем акриловую гуашь впервые! ??
Как сделать гуашь
Легкая гуашь для рисования ночного неба для начинающих | Himi Miya Гуашь | Пошаговое руководство
Простое рисование роз гуашью для начинающих — шаг за шагом
Как сделать гуашь
Моя собственная палитра гуаши
[Гуашь] MIX my own SKIN TONE palette
Как сделать гуашь
Создание акварельной краски и гуаши из пигмента, учебник
Попытка покрыть гуашью / акварелью лаком? ?? Мини-подарок на день рождения Замедленная съемка
Учебное пособие по непрозрачной акварельной живописи / Техники рисования гуашью / Натюрморт # гуашь
Запечатать картины гуашью воском? Лакируйте и защитите свой альбом для рисования гуашью или произведение искусства
В чем разница между акварелью, гуашью и акриловой краской
Пробуем Гуашь на холсте // Как закрепить гуашью картину
Как сделать Гуашь…Или по крайней мере, как я это сделаю
Пейзаж с лесной травой гуашью (видеоурок)
Прежде всего, спасибо всем за огромную обратную связь, которую вы прислали после моего последнего сообщения — я обязательно сделаю обновление в мой первый год без социальных сетей — я вижу это только как начало, или, скорее, удаление профилей как конечная точка того, что мне больше не нужно. Мне просто нужно просмотреть все ваши комментарии и отсортировать их.
Сегодня у меня для вас еще один урок — пейзажная живопись гуашью.Высокие золотистые травы и еловые леса типичны для лета небольшого горного хребта в Северной Германии, откуда я родом (так называемые горы Гарц). Рисование этих сцен всегда напоминает мне о детстве летом.
С тех пор, как я снял этот урок, я практиковался в рисовании пейзажа гуашью, и, хотя я продвигаюсь медленно, я вижу в этой картине некоторые вещи, которые я бы сделал по-другому. В основном, я старался оставить некоторые штрихи как есть и не перерисовывать их.Но это интересно, мы всегда учимся и прогрессируем, когда много что-то делаем. В последнее время однозначно увлекаюсь пейзажной живописью гуашью и акварелью.
Вот видео:
Нажмите здесь, если вы не видите видео выше: Пейзаж с лесной травой | Урок рисования гуашью
Подпишитесь на мой информационный бюллетень и получайте новые сообщения в блоге о рисовании на природе и советах по рисованию прямо на свой почтовый ящик.Получите 5 отличных бесплатных эскизов в качестве приветственного подарка за подписку на мою рассылку! Вот что внутри:
Начало работы с акварелью (бесплатная электронная книга)
Мои любимые советы по созданию отличных страниц альбома для рисования
Мое 5-шаговое руководство по рисованию птиц (PDF-версия для печати)
Демонстрация видео с изображением птиц ( 10 мин., Больше нигде нет)
Моя текущая раскладка акварельной палитры (PDF-версия для печати)
Спасибо!
Вы успешно присоединились к нашему списку подписчиков.
живопись пейзажей гуашью уроки
В этом видео вы узнаете, как художник Тим Доулинг создает иллюстрацию гуашью (темпера / непрозрачная акварель). Пошаговое руководство, показывающее его процесс рисования от начала до конца, наброски, создание цветовых ключей, какие материалы использовать и подробное объяснение. от начала до конца. • Веб-сайт: http://www.visualmindart.com. 11 октября 2020 года Сара Барнс, в рубрике Блог об искусстве, Пейзажи. Надеюсь, вам понравился этот урок.Прогулка по пейзажу «Снежная гуашь» 16 июля 2019 г. / Я люблю делиться покадровыми видеороликами с небольшими пейзажами, нанесенными гуашью, но в них не так много мяса, если вы ищете информацию о том, как рисовать пейзаж гуашью себя. 98.8% 2.50K показов. Сделайте его более управляемым, сосредоточив внимание в первую очередь на фоне и продвигаясь к переднему плану. Рисование этих сцен всегда напоминает мне о детстве летом. Мы ценим ваше мнение и хотели бы услышать о вашем недавнем посещении PaintingTube.Теги: арт, начинающий, пейзаж, на природе, краски, проекты. Пейзажи. Меловость гуаши также нельзя найти ни в одном другом типе красок, а оттенки более концентрированные, что дает вам более яркие и четкие цвета. Если вы думали попробовать нарисовать гуашь, сейчас прекрасное время. Доступ к PaintingTube не требует регистрации или какой-либо подписки! Если у вас есть желание, я буду рад увидеть это! Учебник по рисованию акриловыми красками | Молодой олень, автор JM Lisondra, Как рисовать деревья и траву — Учебник по пейзажной живописи — Лакри, Как нарисовать горы Боба Росса акриловой краской, Учебник по живописи маслом снежной сосны — Автор, Андреа Кирк | Арт Чик, Акварельная Пейзажная Живопись Видео Скоростного Искусства, Как Рисовать Реалистичные Горы | Акриловая живопись, Пустынный пейзаж Ер.2 — Горы — Кевин Хилл, Мастерская городского пейзажа с Rex Beanland, КАК ОКРАСИТЬ СВОИ РИСУНКИ (в любой программе) , Раскрашивание кожи цветными карандашами — Часть 1 | Эмми Калия, Акриловая живопись Волны на берегу моря, я рисовала за 100 дней !!! 12 октября 2020 г. — Изучите доску Сайки Кхана «Пейзажи, написанные гуашью» в Pinterest. Заполните ваши большие формы основными цветами. Теперь всего 59,50 долларов на весь курс! 15 января 2020 г. — Посетите доску James Broderick Design «Картины гуашью + уроки», за которыми следят 119 человек в Pinterest.Ознакомьтесь с моим новым курсом Skillshare по акварельным пейзажам: https://skl.sh/2XvjxtY, Мои любимые принадлежности для рисования: https://kit.com/VisualMind/art-supplies, • Facebook: https: //www.facebook. com / visualmindart 5 «Необходимо знать» принципы рисования ландшафта! Мы выберем и опубликуем лучшее содержание в блоге PaintingTube. Любое время. Вот почему так важно, чтобы мы находили любовь в процессе обучения рисованию… Краска в миниатюре: туманный лес — Вероника Хейдж, Создание атмосферы и глубины в акриловых картинах, Тим Ганьон, Пейзаж акварелью Сикандера Сингха Чандигарха Свет и атмосфера в пейзажной живописи — Чак Блэк Арт, ПЕЙЗАЖ ДЕМО | Ночь полнолуния, Пейзажная живопись гуашью Ясера Фаяда, Как нарисовать простой пейзаж масляными красками на холсте, Как нарисовать деревья, часть 1 | Учебник масляной живописи, МАСТЕРКЛАСС МАСЛЯНОЙ ЖИВОПИСИ Александр Бабич, Акварельная пейзажная живопись: Лесной ручей, Лесной солнечный свет | Видео-демонстрация пейзажной живописи, Шаг за шагом Рисование зеленого леса для начинающих / Учебник по рисованию акрилом, Рисование акварельных пейзажей с вашим воображением, Рисование карандашом | Как нарисовать пейзаж с деревьями и небольшой рекой, Уильям Тернер: Коллекция из 1530 картин (HD), Живопись горного пейзажа акриловыми красками, Живопись красивого горного пейзажа акриловыми красками | Живопись ножом | Art Candy, Канадские Скалистые горы с мужчинами, которые рисуют.Все права защищены. в месяц. Первый БЕСПЛАТНЫЙ веб-сайт для визуальных художников! Многие техники похожи. В этом уроке и руководстве вы узнаете, как нарисовать простой пейзаж непрозрачной акварелью (гуашью). На данном этапе не беспокойтесь о деталях, просто нарисуйте общий цвет каждого объекта. Кофейные торты: до последнего. Здесь! Введите свой адрес электронной почты и пароль, чтобы создать БЕСПЛАТНУЮ учетную запись. В мире красок на водной основе акварель и акрил, как правило, более известны, чем гуашь.Если вы решите что-то купить, я получу небольшую комиссию, которая поможет мне построить свой канал. Видеоконтент высочайшего качества для всех художников-фигураторов, от новичков до продвинутых практиков. Ознакомьтесь с моим новым курсом Skillshare … Мы стремимся предоставлять отличные ресурсы и информацию на PaintingTube, поэтому мы ищем статьи и учебные пособия по технике рисования или темам, связанным с искусством.
Откровение 12: 1 Значение,
Обзор очищающего крема Yehwadam,
Ламинат с зеленым слоем,
Маленький пляжный городок недалеко от Форт-Лодердейла,
Тип личности бобра,
Диапазон Нортгемптон,
Стоматологическая студия, Слау,
Супер простой трюк для рисования реалистичных горных хребтов — Учебник по рисованию акрилом
Если вы хотите узнать больше о портретном рисовании, ознакомьтесь с моим курсом «Простые основы портрета».
Это очень удобный для начинающих курс , который проведет вас через все основы портретной живописи, от построения основной головы, пропорций лица, рисования черт лица и, наконец, рисования реалистичного портрета шаг за шагом.
Нажмите здесь, чтобы узнать больше!
Подробности урока
Так что, если вы никогда раньше не рисовали, это может показаться немного сложным и устрашающим. Но я хочу показать вам, что если вы знаете правильный метод и процедуру, рисовать на самом деле может быть проще, чем рисовать!
В этом уроке вы научитесь использовать очень простую технику рисования для создания реалистично выглядящих горных хребтов .Картина будет выглядеть примерно так:
Покрасочные материалы
Все, что вам понадобится для этого урока, это…
— мастихин
— черная, белая, синяя и красная краска
— и немного легкой формовочной пасты (по желанию) (Легкая формовочная паста, используемая в уроке, взята из акриловой средней упаковки Golden Artist Colors. Вы можете найти ее здесь.) Первый шаг — смешать немного черной акриловой краски с небольшим количеством легкой формовочной пасты, чтобы создать густую смесь, которую мы можем использовать для создания грубой текстуры.
Затем загрузите эту более густую смесь на мастихин и используйте ее, чтобы заполнить основу наших гор. Вы захотите нанести много краски и сделать ее очень густой.
Когда у вас будет общая форма, используйте мастихин, чтобы создать множество неровностей на краске. Смысл в том, чтобы создать действительно грубую текстуру, имитирующую неровную поверхность гор.
Теперь убедитесь, что краска полностью высохла, прежде чем переходить к следующему шагу.Поскольку мы наносим много краски, это может занять некоторое время (1-2 часа), так что наберитесь терпения.
Шаг 2 — Нанесение снега холодного цвета
Мы собираемся нанести голубой слой снега на затененной стороне горы (слева).
Смешайте немного синей краски с большим количеством белой краски, чтобы получить светло-голубую смесь. Затем загрузите немного его на свой мастихин и соскребите по левой стороне горных хребтов.
Держите давление легким и просто позвольте мастихину скользить по неровностям.Мы хотим получить эффект «попадания и промаха» с краской.
Шаг 3 — Нанесение снега теплого цвета
Теперь мы сделаем то же самое для другой стороны гор. За исключением этого раза, мы будем использовать теплый цвет.
Смешайте немного красной с большим количеством белой краски, чтобы получить светло-розовый цвет. Затем положите его на мастихин и перетащите через правую сторону гор.
Еще раз, держите легкие прикосновения, чтобы не заполнить все пробелы и добиться эффекта «ударил и промахнулся».
Вот и все, готово!
(Вы можете заметить, что этот горный хребет немного отличается от того, что был в самом начале этого урока. Это связано с тем, что я использовал другой тип бумаги.
Для изображения в верхней части сообщения , Я использовал более грубую текстуру акрилового холста для рисования. Это позволило краске лучше захватить поверхность и создать больше текстуры.
В рисовании на видео я использовал гораздо более гладкую акварельную бумагу.Это привело к тому, что у картины не было столько текстуры, что привело (я думаю) к менее реалистичной картине.
Итак, будьте осторожны, вы захотите использовать для этого упражнения подходящую акриловую красящую бумагу и избегать гладких бумаг.)
Если вы еще не подписаны на мой информационный бюллетень по электронной почте и канал Youtube, обязательно сделайте это сейчас . Я выпускаю новый урок через неделю, и вы получите уведомление, когда он выйдет:
Подпишитесь на мой БЕСПЛАТНЫЙ информационный бюллетень по искусству
Подпишитесь на мой канал на Youtube
Надеюсь, вам понравится этот урок.Если да, , пожалуйста, помогите мне и поделитесь этим с друзьями в своей любимой социальной сети.
Может показаться, что это не так уж много, но каждая акция оказывает большую поддержку сайту и помогает мне выпускать больше бесплатных уроков, подобных этому, в будущем.
Кроме того, , если у вас есть какие-либо вопросы, комментарии или отзывы, пожалуйста, дайте мне знать в комментарии ниже .
Сквиши- это небольшие мягкие игрушки в японском стиле, которые можно мять, снимая тем самым нервное напряжение. И это могут быть забавные зверьки или человечки, сквиши единорог, кавайные мордашки, та или иная еда, пирожное, мороженое и так далее. На этой странице собраны разные картинки для срисовки и раскраски подобных сквиш. Картинки для срисовки сквиши также снимают нервное напряжение.По сути все сквиши антистресс, несмотря на простоту изображения. Приятного просмотра и срисовки!
На фото сквиш панда для срисовки.
Подобные картинки для срисовки сквиши действительно расслабляют!
Очень лёгкий рисунок дельфина маленького.
На фото сквиш единорог для срисовки.
Ещё один танцующий кавай единорог для срисовки.
Раскраска сквиши сладости разные. Здесь мороженое, капкейки, торт, а также ягоды клубники и вишни. Не толька срисовка, но и раскраска хорошо нервы успокаивает.
Кавайный единорог с сердечком на боку на дыбы встал.
На фото сквиш бургер аппетитный с глазками, ножками и ручками для срисовки.
А это сквиш кекс глазастый с клубничкой для срисовки. Пример раскраски.
А это каваи сквиш котик удивлённый для срисовки.
Картинки для срисовки сквиши в последнее время стали очень популярными!
А это раскраска сквиши мороженое разных видов. Здесь мороженое пломбир, в стаканчике вафельном, мороженое в вазочке в форме шариков и мороженое рожок.
Аппетитные сквиши!
На фото сквиш панда с сердечком.
Сквиш кактус рисуют. А кактус этот рот разинул с язычком и ручки вверх поднял.
Смешные мордашки для срисовки. Одна мордашка позевает сладко, зажмурив глазки, а другая язык высунула. Слева явно девочка с бантиком.
Смешные сквиши! Кавайные мордашки!
Раскраска сквиши фрукт ананас и ягоды. А из ягод здесь арбуз, клубника и вишня.
На фото кавайный поросёнок прилёг отдохнуть для срисовки.
А это кавайный кактус в горшке с колпачком на голове руки вверх задрал. Картинки для срисовки сквиши с юмором!
Кавайный котик сквиш нам подмигивает.
Мексиканский каваи кактус с сомбреро на голове рукой взмахнул.
А это сквиш мороженое аппетитное.
А это уже сквиш мороженое для срисовки поэтапно.
Сквиши фрукты, ягоды и сладости разные. Тут банан, груша, арбуз, дыня, клубника, слива, вишня, мороженое и капкейк. Вкуснота!) У всех кавайные мордашки.
Прикольный сквиш олень для срисовки. Или это лось?
Кавайный мопс единорог язычок высунул.
Ещё раскраска сквиши мороженое разных видов. Смешные кавайные мордашки.
Смешные каваи котята и каваи панда.
Забавные картинки для срисовки сквиши животные.
Ещё один сквиш единорог с хвостиком пышным.
А это каваи кексики капкейки разных видов.
Няшный медвежонок с бочонком мёда для срисовки. Медведи очень любят мёд.
А это кот Пушин с рыбьим хвостом. Известный мультяшный герой.
А это каваи пицца для срисовки. Такие картинки для срисовки вполне аппетит могут вызвать!
Каваи бутерброд с глазами.
Мы видим лёгкий рисунок фломастером.
Картинки сквиши забавные!
Каваи арбузик очень аппетитный с глазами.
Кот Пушин сырок ест.
А это красивая русалка сквиш. С нею вместе и котята русалки плавают.
Кавайная мордашка на мороженом.
А это стикер гамбургер сквиш.
Прелестные каваи зайчики сквиш с хвостиками.) Кавайные мордашки у зайчиков.
А это раскраска антистресс мороженое сквиши.
Каваи девочка с крылышками. Ангел прилетел!
Каваи девочка большеглазая с бантиком на голове.
Вот такие прелестные картинки для срисовки сквиши.
Acquista картинки деревьев для срисовки online
Esplora un’ampia varietà di картинки деревьев для срисовки e fai shopping in tutta semplicità su AliExpress
Cerchi картинки деревьев для срисовки di buona qualità ai prezzi più bassi? Beh, sei fortunato! Su AliExpress, puoi completare la tua ricerca di картинки деревьев для срисовки e trovare buone offerte che offrono un ottimo rapporto qualità-prezzo! Non sai da dove cominciare? Ecco una guida rapida per sfruttare al meglio AliExpress e ottenere le migliori offerte!
Utilizza i filtri: AliExpress ha un’ampia selezione per ogni articolo. Per trovare картинки деревьев для срисовки che corrisponde alle tue esigenze, basta armeggiare con i filtri per ordinare in base alla migliore corrispondenza, al numero di ordini o al prezzo. Puoi anche filtrare gli articoli che offrono la spedizione gratuita, la consegna veloce o il reso gratuito per restringere la tua ricerca!
Esplora i brand: Acquista картинки деревьев для срисовки di brand fidati e noti che ami, semplicemente cliccando sul logo del brand nella barra laterale sinistra. Questo ti aiuterà a filtrare ogni картинки деревьев для срисовки che il brand ha a disposizione!
Leggi le recensioni: Ogni volta che stai cercando la migliore картинки деревьев для срисовки, leggi le recensioni reali lasciate dagli acquirenti nella pagina dei dettagli dell’articolo. Lì troverai un sacco di informazioni utili sulla картинки деревьев для срисовки ma anche consigli e trucchi per rendere la tua esperienza di shopping incredibile!
Con i suggerimenti di cui sopra, sei sulla strada giusta per trovare картинки деревьев для срисовки di buona qualità a prezzi scontati, godendo di vantaggi come la spedizione rapida o il reso gratuito. Se sei un nuovo utente, potrai anche godere di speciali offerte per nuovi utenti o di omaggi! Sfoglia AliExpress per trovare ancora più articoli in e completa la tua esperienza d’acquisto online. Ora è facile e immediato avere tutto ciò che desideri, di buona qualità e a prezzi bassi.
Картинки для срисовки кексиков — kak.sqicolombia.net
Сколько бы нам ни было лет, творчество играет в нашей жизни огромное значение. Оно везде и во всем! И в том, как мы занимаемся домашними делами, какой наряд выбираем, чем собираемся заняться в свободные минуты, чтобы отдохнуть, во что будем играть со своими детками. А потому наш развлекательный портал МирПозитива.ру открывает еще одну возможность проявить свой творческий потенциал, мы предлагаем красивые картинки для срисовки для всех, кто хочет получить удовольствие от работы и массу положительных впечатлений.
Давайте посетим этот раздел, рассмотрим, какие бывают прикольные рисунки для срисовки. Вы убедитесь, что для всех мы приготовили интересные варианты. И прямо сейчас вы сможете для себя подобрать милые картинки для срисовки.
А пока будем путешествовать по странице сайта, ответим на эти вопросы:
Какие темы иллюстраций?
На какой возраст рассчитана наша коллекция?
Какие приятные возможности открывают простые картинки для срисовки?
Итак, в путь! Перед нами целая коллекция, в которой собраны разнообразные и красивые рисунки карандашом для срисовки. Давайте осматриваться.
Содержание статьи:
Разнообразные и любопытные темы
Несмотря на то, что все картинки для срисовки очень легкие и красивые, они охватывают много тем и бывают очень разнообразными. Среди них есть:
Рисунки животных;
Специальная тематика для девушек;
Подходящие рисунки для лд для срисовки;
Независимо от того, сколько нам лет, нас могут заинтересовать черно-белые рисунки;
Навеянные идеей из мультиков;
Картинки про любовь;
Есть и прикольные картинки для срисовки.
Животные
Няшные, всегда невероятно здоровские изображения с животными. Эти создания такие милые, так и хочется их нарисовать. Вы можете выбрать любых животных для срисовки. Есть в этом разделе картинки для срисовки карандашом легкие. Эти простые рисунки помогут освоиться, понять принципы повторения этих иллюстраций. Для новичка полегче будет именно с них и начать. А постепенно можно будет перейти и более серьезным зарисовкам.
Девушкам
Картинки для срисовки для девочек разные, учитывается, сколько лет и какие у них интересы. Девочки, которым 14 лет, возможно, захотят попробовать заняться рисованием креативных узоров. Для них на нашем портале есть классные портреты. Есть рисунки для девочек легкие, которые совсем маленькие.
Прикольные Для ЛД
На нашем сайте есть яркие идеи для лд картинки для срисовки. Это и круто нарисованные мечты и фантазии. Их можно взять себе в качестве статуса. А так как все они для лд, то с их помощью можно проявить и развить свой талант и показать свое мастерство друзьям.
Еще одно направление – это картинки для срисовки карандашом прикольные. Эти рисунки легкие в исполнении, их достаточно просто повторить. Но есть еще дополнительный бонус для всех, кто выбрал прикольные картинки. Это – прекрасное настроение, потому что все они смешные и потешные!
Монохромные
В этом разделе черно белые открытки. Смотрятся они так нежно, словно порхающие бабочки. И действительно, эти рисунки карандашом для срисовки для начинающих, они лёгкие и их просто повторить.
Мультяшные
Рисуя карандашами и красками мультяшные истории и их героев, детки будут рады, что у них все получается! Ведь у нас легкие рисунки для срисовки. Они прекрасно подойдут для занятий родителей со своими детьми. А мультфильмы – любимая тема карапузов и детей постарше.
О любви
Картинки про любовь одни из самых популярных. Именно поэтому в нашей коллекции для срисовки про любовь собраны самые красивые и интересные варианты на любой вкус и к любому случаю. Какие-то из них похожи на эскиз, который в будущем можно будет дополнить красками. Другие иллюстрации про любовь – готовое произведение. Главное, что все они удачно передают замысел. Не зависимо от того, сколько вам лет, и какие жизненные цели для вас в приоритете, эта коллекция поможет вам получить море удовольствия и почувствовать себя настоящим художником. *при копировании материала просим обязательно указывать активную ссылку на источник http://mirpozitiva.ru/
Источник: mirpozitiva.ru
Читайте также
руководств по рисованию и уроки рисования иллюстраций для выпечки Пошаговые методы
Брауни
Торты
Файлы cookie
Кексы
Пончики
Маффины
Пироги
Крендели
Другие вкусности
БРАУНИ
Как нарисовать брауни
Я здесь, чтобы показать вам, «как нарисовать пирожное», шаг за шагом.Как вы сейчас, пирожные — восхитительный десерт и угощение. Я любил это сладкое с детства. Время от времени я делаю пирожные со сливочным сыром, и они выходят потрясающе. Хотя пирожные очень вкусные, я хотела нарисовать лакомство, которое было бы слишком мило, чтобы есть. Единственная сложность, с которой я столкнулся с приготовлением пирожного, заключалась в том, чтобы понять, включать ли в него орехи или шоколадную стружку. В конце концов, я решил, что лучше приготовить пирожное без добавления ничего, потому что вы можете добавить этот дополнительный ингредиент, если хотите.
Учебное пособие по рисованию Fudge Brownie
Вот вкусное угощение, которое, я думаю, понравится некоторым из вас, ребята. Это урок, который покажет вам, как шаг за шагом нарисовать пирожное с помадкой. Этот восхитительный десерт — один из моих любимых во всем мире. Нет ничего лучше в сочетании с высоким стаканом ледяного молока, чем хорошее пирожное с помадкой. Эти липкие десертные торты наполняют ваш рот нежной любовью. Один из моих любимых видов пирожных с помадкой — это те, в которых есть глазурь и посыпка шоколадной стружкой. В любом случае, просто разговоры обо всех этих сладких вещах вызывают у меня чувство голода. Я заткнусь, чтобы ты тоже нарисовал свой домовой с помадкой.
ТОРТЫ
Как нарисовать милый кусок торта в стиле каваи с лицом на нем из простого пошагового руководства по рисованию для детей с буквой N
Сегодня я покажу вам, как нарисовать симпатичный кусок торта с лицом из заглавной буквы «N». Научиться рисовать очень легко, а уровень привлекательности куска торта заоблачный.Следующее простое пошаговое руководство по рисованию поможет вам легко выполнить все шаги. Веселиться!
Как нарисовать кусок торта из слова «ЛОЖЬ» для глупой шутки Простое пошаговое руководство по рисованию для детей
Сегодня я покажу вам забавный маленький трюк, чтобы вытянуть кусок торта из слова «ЛОЖЬ». Это забавный маленький трюк, который вы можете проделать с другом или членом семьи. Спросите, не хотят ли они кусок пирога. Затем вытяните этот кусок торта из слова «ЛОЖЬ» и напишите над ним: «Торт — это ЛОЖЬ».Глупый.
Как нарисовать торт для детей
Я покажу вам «как нарисовать детский торт», шаг за шагом, вместо какого-нибудь необычного торта; Я просто пошел дальше и сделал что-то простое. Даже дети хотят нарисовать торт, особенно когда они делают открытку для любимого человека.
Как нарисовать башню из торта ко дню рождения
Сегодня мы учимся рисовать башню из праздничного торта с помощью складывания.Мы надеемся, что вы будете следовать вместе с нами. Используйте свое творчество, чтобы изменить рисунок и добавить больше деталей и украшений. Этот урок также отлично подходит для изготовления поздравительной открытки!
Как нарисовать милый торт ко дню рождения
Сегодня мы учимся рисовать милый праздничный торт!
Как нарисовать праздничный торт для детей
Дней рождения отмечают почти каждый год. Чтобы отметить это событие, гостям подают пирожные. Узнайте, как нарисовать праздничный торт.
Как нарисовать свадебный торт
Я покажу вам «как нарисовать свадебный торт», шаг за шагом. Свадебные торты, как вы знаете, абсолютно необходимы, как свадебное платье и смокинг для жениха и невесты.
Как нарисовать праздничный торт
Дней рождения отмечают почти каждый год.В честь этого праздника гостям подают торт. Узнайте, как нарисовать простой праздничный торт.
Как нарисовать торт со свечами
По случаю праздника, Торты используются для сервировки гостя. Над тортами зажигают свечи, чтобы насладиться вечеринкой. Узнайте, как нарисовать именинный торт со свечами.
Как рисовать торты
Начнем с пошагового обучения «как рисовать торты».Я знаю, о чем вы говорите, пирожные? Да, верно, я думаю, вы все согласитесь с тем, что рисование еды милым и простым способом будет приятным освежающим прикосновением.
Как нарисовать торт
Есть праздничный торт или любой другой торт — одно удовольствие. Рисовать торт тоже несложно. В этом руководстве мы нарисуем торт за тринадцать простых шагов.
Рисунок торта на четвертое июля
Сегодня я хотел дать вам пару уроков, чтобы отпраздновать 4 июля, так что вот мой взгляд на вкусный торт на 4 июля.Он оформлен соответствующим образом и очень красочный. Я уверен, что у многих из вас будут праздничные десерты после того, как вы съедите вкусную еду с барбекю на заднем дворе. В любом случае, получайте удовольствие, оставайтесь в безопасности и празднуйте свою свободу.
Как нарисовать милый торт
Я покажу вам шаг за шагом «как нарисовать милый торт». Торт в форме чиби, но я не хотел называть этот урок торта чиби, потому что это было бы просто смешно, я думаю. Глазурь и аромат торта выглядят так, будто вы хотите просунуть руку через экран, чтобы схватить кусочек красочного угощения. Само руководство очень простое и невероятно увлекательное.
Как нарисовать простой торт ко дню рождения
В этом следующем уроке вы научитесь рисовать праздничный торт. Я очень люблю торты на день рождения или любые торты в этом отношении. Вы спросите, почему я люблю торты на день рождения? Ну, во-первых, мне нравится, как они бывают разных стилей, форм и размеров.Вы можете приготовить их со сливочным кремом или взбитыми сливками, и они бывают разных вкусов и цветов.
Как нарисовать чизкейк
Позвольте мне начать с представления этого урока «как нарисовать чизкейк», шаг за шагом. Это будет очень простой урок, и просто чтобы вы знали, идея сделать урок на основе чизкейка пришла от моей сестры. Она ела кусок и сказала: «Тебе следует сделать урок по куску чизкейка», и я сделал это.Это очень милый и веселый урок, поэтому я надеюсь, что вам понравится научиться делать свой собственный чизкейк, даже если он вымышленный.
Как нарисовать торт для детей
Из этого туториала Вы шаг за шагом научитесь «как нарисовать торт для детей». Торт, который я выбрала для создания, очень простой, маленький и увлекательный для воссоздания. При приготовлении тортов нужно помнить, что они бывают разных форм, размеров, цветов и дизайнов.Детский торт должен состоять всего из двух слоев, а сверху положить огромную ложку глазури.
Как нарисовать торт
Команда DrawingForAll приветствует вас на уроке рисования о том, как нарисовать торт шаг за шагом.
Как поэтапно нарисовать шоколадный торт на день рождения для детей
Это красивый праздничный торт с зажженной свечой наверху, посвященный чьему-то дню рождения, как если бы вы могли услышать песню-благословение на день рождения! Пошаговое руководство, как нарисовать шоколадный торт, очень легко для детей. Если вам это нравится, следуйте инструкциям ниже, чтобы попробовать!
Как рисовать торт, десерты
Узнайте, как нарисовать простой торт за 8 шагов.
Как поэтапно нарисовать трехуровневый торт на день рождения для детей
Это красивый праздничный торт, состоящий всего из трех слоев. Свечи на день рождения уже зажжены, и все мы, кажется, слышим песню на день рождения. Пошаговое руководство покажет вам, как нарисовать этот большой торт, очень просто.Если вам это нравится, выполните следующие действия, чтобы попробовать!
Как нарисовать шоколадный торт
Узнайте, как нарисовать кусок трехслойного шоколадного торта за 8 шагов.
Как поэтапно нарисовать трехуровневый торт на день рождения
Это прекрасный трехслойный торт с зажженной свечой наверху, как если бы он праздновал чей-то день рождения. Пошаговое руководство покажет вам, как это нарисовать, очень просто.Если вам нравится этот красивый торт на день рождения, попробуйте его сами!
Как нарисовать чизкейк
Узнайте, как нарисовать вкусный кусок чизкейка за 6 шагов.
Как нарисовать шоколадный торт
Ням, Ням, дай мне немного. Вот что я чувствую, когда смотрю на этот рисунок куска торта, в который мне действительно хотелось бы вонзиться, но поскольку я не могу рисовать эту пустыню, это достаточно хорошо.
Как нарисовать кекс
Здесь мы научимся рисовать кекс, шаг за шагом в форме Kawaii. Это такой милый кекс, что мне почти хочется съесть его целиком.
ПЕЧЕНЬЕ
Как нарисовать тарелку печенья для Деда Мороза
Узнай, как нарисовать тарелку печенья для Деда Мороза! Предложите своим художникам нарисовать больше печенья и даже стакан молока на заднем плане.
Как рисовать печенье и молоко
Возьми фломастеры и бумагу! Сегодня мы учимся рисовать печенье и молоко … смешное печенье и молоко!
Как нарисовать пряничного человечка
Хотите нарисовать пряничного человечка? Сделать это легко с помощью этого простого пошагового руководства по рисованию. Все, что вам понадобится, это карандаш, ластик и лист бумаги.Вы также можете использовать цветные карандаши, маркеры или цветные карандаши, чтобы закрасить законченный рисунок.
Как рисовать файлы cookie
Хотите нарисовать вкусное молоко и печенье? Сделать это легко с помощью этого простого пошагового руководства по рисованию. Все, что вам понадобится, — это ручка, карандаш или маркер и лист бумаги. Вы также можете раскрасить законченный рисунок.
Как рисовать файлы cookie
Файлы cookie, файлы cookie и другие файлы cookie.Кто любит повара? Я делаю! Я подумал, что было бы правильно включить урок, который покажет вам, как рисовать печенье, потому что это одна из самых вкусных вещей, которые Санта любит есть, пока он спокойно отдыхает в кресле возле камина и дерева. Я люблю куки, вы любите куки, так что давайте нарисуем куки. Я нарисовал несколько изображений печенья, которые, я думаю, будут очень полезны для детей и взрослых.
Как рисовать печенье
Узнайте, как нарисовать печенье за 7 шагов.
Урок рисования печенья
Если вы настроены на что-нибудь сладкое, но сейчас ничего не можете сделать, почему бы не довольствоваться простым рисованием печенья, наполненного вашими любимыми конфетами.
КУХНИ
Как нарисовать милый кекс в стиле каваи с лицом на нем — Простое пошаговое руководство по рисованию для детей
Сегодня я покажу вам, как нарисовать милый мультяшный кекс с лицом на нем. Этот очаровательный стиль называется Kawaii, и дети во всем мире любят его. Рисовать очень легко, и мы покажем вам, как нарисовать кекс Kawaii с помощью следующих простых пошаговых инструкций… отлично подходит для начинающих и детей! Веселиться!
Как нарисовать кекс для детей
мм мм, мм мм. Посмотри, как сладко и вкусно выглядит этот кекс! Бьюсь об заклад, вы просто хотите погрузиться в розовую глазурь и желтый пирог этого десерта.Как нарисовать кекс для детей, наверное, станет самым милым уроком дня. В уроке используется розовая глазурь, но вы можете использовать глазурь любого цвета, а также любой тип посыпки.
Как нарисовать кекс Kawaii
Вот мой вариант «как нарисовать кекс в стиле каваи», пошагово.
Как нарисовать кекс чиби
Ребята, вы готовы к этому уроку, как шаг за шагом нарисовать кекс чиби? что ж, я надеюсь на это, потому что это то, чему посвящен этот урок.Кексы бывают шоколадными или ванильными, а глазурь может быть шоколадной, ванильной, розовой, синей, желтой, оранжевой и любого другого цвета радуги. Этот кекс чиби восхитителен во всех смыслах, а также украшен вишней мараскино — лучшей вишней на свете.
Как рисовать смешные кексы
Научитесь рисовать забавные кексы! В этом уроке вы можете использовать свое собственное творчество, чтобы изменить детали и лица.Используйте свое воображение, чтобы сделать кексы еще веселее.
Как рисовать кекс Chic Shopkins
Мы любим Shopkins! Следуйте за мной и Хадсом, научитесь рисовать Cupcake Chic вместе с нами!
Как нарисовать кекс с вишней
Капкейки — это торты маленькой формы, которые очень популярны у детей. Пирожные с вишневой начинкой также пользуются большим спросом из-за аппетитного вкуса. Узнайте, как нарисовать кекс с вишенкой.
Как нарисовать кекс — действительно простой урок рисования
Хотите нарисовать свой собственный кекс? Сделать это проще, чем когда-либо, с помощью этого простого пошагового руководства по рисованию.
Как рисовать кексы
У меня есть милый и быстрый урок по определенному куску еды, который может вам понравиться так же, как и мне. Рисование съедобных предметов может быть действительно увлекательным занятием, потому что у вас есть выбор сделать свою еду реалистичной, мультяшной или, как я люблю ее рисовать, чиби-иш.Сегодня я заполню заявку и покажу вам, ребята, «как рисовать кексы», поэтапно.
Кекс Чармандер
В этом уроке я покажу вам «как нарисовать кекс Чармандера», шаг за шагом. Чармандер — один из тех покемонов, который состоит из пары цветов без какого-либо внешнего вида. Основа кекса будет простого оранжевого цвета, затем глазурь будет желтовато-оранжевой, а за ней последует завиток с красными кончиками. Я очень надеюсь, что вам понравится этот урок по рисованию кекса Чармандера.
Как нарисовать кекс из бульбазавра
Вот еще один урок о кексе типа Покемон. Вот пошаговая инструкция «Как нарисовать кекс Бульбазавра». Создание этих дизайнов кексов вызывает все большее привыкание. Я ловлю себя на том, что думаю о них, даже когда смотрю фильм. Я хотел сделать кекс из бульбазавра, потому что он окрашен в синий и зеленый цвета, и потому что, хотя он и выглядит счастливым покемоном, он все еще имеет грубый внешний вид даже в форме кекса.
Как нарисовать кекс Пикачу
Вот милый урок по приготовлению кексов, который заставит вас кричать о большем. Сегодня я начну день с загрузки пошаговой инструкции «Как нарисовать кекс Пикачу». Я знаю, насколько странным может показаться этот урок, но на самом деле вы можете полностью реализовать его. Если вы действительно хотите приготовить такой кекс у себя на кухне, все, что вам нужно сделать, это купить белое тесто для кексов, добавить немного ярко-желтого пищевого красителя, заморозить верх кекса шоколадной глазурью, затем добавить засахаренные глазки и нос. и щеки.Я действительно хотел, чтобы на первой полосе появилось что-то яркое, так что вот что, я думаю, добавит красок в вашу художественную жизнь. Нарисовать кекс Пикачу будет лучшим занятием после того, как его съесть.
Как поэтапно нарисовать вкусный кекс для детей
Это красивый кекс, ярких цветов, симпатичной формы, выглядит очень вкусно, люди не могут не попробовать его! Пошаговое руководство научит вас рисовать, очень просто, подходит для детей.Если вам нравятся кексы, попробуйте их, выполнив следующие действия!
Как рисовать кекс
Узнайте, как нарисовать кекс всего за 7 шагов (включая раскраску).
Как поэтапно нарисовать кекс
Прекрасный кекс, золотой торт, добавить изюма, очень вкусно! Пошаговое руководство покажет вам, как нарисовать этот цветной торт, очень просто. Если вам это нравится, выполните следующие действия, чтобы попробовать!
Как нарисовать кекс для детей
Все дети любят кексы и угощения, поэтому я решила сделать этот урок о том, как рисовать кекс для детей.Это простая задача, которая понравится всем, в том числе и опытным художникам. Я приготовила этот шоколадный кекс, но вы можете выбрать любой вкус, который вам больше всего нравится. В любом случае, я больше ничего не могу сказать об этом кексе, кроме как развлечься его рисованием.
Рисунок кекса Kawaii
Этот урок предназначен для всех тех, кто любит рисовать все, что связано с едой и каваи. Итак, сегодня это сочетание того и другого в очень милом и простом стиле.Вот как сделать рисунок кекса в стиле каваи. Лицо потрясающее, глазурь густая, а сверху клубника просто красиво завершает. Конечно, вы можете добавить свой собственный фрукт, если вам нравится черника, малина или даже ежевика. В любом случае, получайте удовольствие и не забудьте украсить свой кекс каваи и проявить творческий подход, когда вы это сделаете.
Урок рисования кексов
Сегодня у меня есть для вас пара очень милых уроков, которые будет очень интересно рисовать.Я начну с этой простой концепции рисования кексов и девушки, их поедающей. Я собирался назвать это уроком пекарни, но это не имело смысла. Итак, вот моя идея о том, как рисовать кексы, есть их и как выглядит человек, когда они едят вкусные кексы.
Как нарисовать кекс на день рождения
Добро пожаловать в мой урок о том, как нарисовать кекс на день рождения. Я подумал, что этот урок подходит, так как это мой день рождения (: это очень просто, но вы должны хорошо владеть компьютерной системой рисования, если вы не делаете набросок.Итак, вот оно, и дайте мне знать, что вы думаете!
ПОНЧИКИ
Как нарисовать пончик
Сегодня мы научимся рисовать пончик. На самом деле это довольно простой урок, с которым справится даже художник-любитель. Итак, приступим к уроку!
Как нарисовать стопку пончиков
Научитесь рисовать забавную стопку пончиков!
Как рисовать пончики
Это пошаговое руководство по рисованию пончиков.
Как нарисовать пончик
Хотите нарисовать вкусный пончик? Сделать это проще, чем когда-либо, с помощью этого простого пошагового руководства по рисованию. Все, что вам понадобится, это карандаш, ластик и лист бумаги. Вы также можете раскрасить свой рисунок маркерами, мелками или цветными карандашами.
Как легко нарисовать милый пончик
Из этого видео вы научитесь шаг за шагом рисовать и раскрашивать пончик.
Как нарисовать пончик
Научитесь рисовать вкусный пончик, это супер просто!
Как легко и мило рисовать рождественские пончики
Следуйте инструкциям, чтобы научиться рисовать и раскрашивать эти сладкие праздничные пончики для рождественского угощения, шаг за шагом, легко и мило. Цветные карандаши Crayola использованы для раскраски этой пары милых мультяшных десертов с глазками. Это следующий урок рисования, который идеально подходит для рисования на рождественской открытке или в качестве подарка.
Как нарисовать мультяшный пончик, милый и легкий
Следуйте инструкциям, чтобы научиться рисовать этот милый мультяшный пончик!
Как нарисовать пончик Easy Art Tutorial
Нарисуйте пончик легко и научитесь рисовать рисунки еды маркером. Это очень простой учебник по искусству, следуйте за мной только шаг за шагом, если вам нужно больше времени, вы можете сделать паузу.
Как легко нарисовать мультяшный пончик
Вы бы научились легко рисовать мультяшную еду? Просто следуйте простому обучающему видео по рисованию, чтобы научиться рисовать мультяшный пончик.
Как нарисовать пончик
Вот урок сладкого угощения, которым наслаждаются в любое время дня. Я покажу вам, как нарисовать пончик, шаг за шагом. Пончики — одно из тех удовольствий, от которых большинству людей трудно отказаться.
Как поэтапно нарисовать пончик на тарелке
Это прекрасный пончик, который кладут на тарелку, как будто ждут, что мы его съедим в любое время, и он такой завораживающий.Пошаговое руководство покажет вам, как это нарисовать, очень просто. Если вы любите есть пончики, попробуйте их, выполнив следующие действия!
Как нарисовать пончик
Узнайте, как нарисовать пончик, покрытый шоколадом и посыпкой.
Как рисовать пончики
Это пошаговое руководство по рисованию пончиков.
Как поэтапно нарисовать забавный мультяшный пончик для начинающих
Это милый пончик в штанах и с гантелями.Как будто он кажется слишком толстым и ему нужны упражнения, чтобы похудеть. Это так весело. Пошаговое руководство покажет вам, как нарисовать этот забавный пончик очень просто. Если вам это нравится, выполните следующие действия, чтобы попробовать!
Как рисовать пончики
Из этого туториала Вы узнаете, как нарисовать пончик в шоколаде всего за 5 шагов.
Рисование пончика, шаг за шагом
Вот супер простой урок, который покажет людям, как легко можно нарисовать пончик или пончики.
МАФФИНЫ
Как нарисовать маффин
Я начну день с того, что покажу вам шаг за шагом «как нарисовать маффин».
Как нарисовать маффин
Сегодня мы приготовили для вас новый урок рисования, в котором мы покажем, как нарисовать маффин. Возможно, многие из вас умеют готовить кексы, и сегодня мы научимся их рисовать.
Как рисовать маффины
Маффины, кексы, кексы, которые могут насытиться этим вкусным завтраком.Одна из замечательных особенностей кексов, которые мне нравятся, — это то, что вы можете есть их в любое время дня и не чувствовать, что завтракаете. Подумайте об этом, где кексы делаются, чтобы служить быстрым завтраком для людей в дороге, верно? Что ж, вы можете есть эти вещи в любое время
ПИРОГИ
Как нарисовать пирог
Я покажу вам, как рисовать пирог шаг за шагом. Вы когда-нибудь слышали поговорку «Каждый день — хороший день для пирога»? Ну если честно, это правда.Я имею в виду, если вы думаете об этом, каждый день действительно хороший день, чтобы съесть пирог. Неважно, утро это, полдень или ночь. Я люблю пироги, и я знаю, что ты, наверное, любишь пироги, так что давай рискнем и нарисуем пирог. Рисование пирога, вероятно, одна из самых простых вещей, которые вы когда-либо рисовали.
Как нарисовать яблочный пирог на День благодарения
Ммммм… научись рисовать яблочный пирог на День Благодарения или даже на Рождество! Будьте осторожны, это занятие точно вызовет у вас аппетитный яблочный пирог.
Как нарисовать пирог — С Днем Пи!
С Днем Пи, друзья-арт! Празднуйте, съев пирог и следуя за нами. Узнай, как нарисовать пирог, милый забавный пирог!
Как нарисовать забавный тыквенный пирог
Сегодня мы учимся рисовать кусок тыквенного пирога.
Как нарисовать пирог
Наверное, нет людей, которые не любят пироги.Вам может не понравиться конкретный вид начинки или теста. Но не поспоришь, что пирог — одно из самых красивых блюд в мире.
Как нарисовать пирог
Хотите нарисовать вкусный кусок пирога? Сделать это очень просто с помощью этого простого пошагового руководства по рисованию. Все, что вам понадобится, это карандаш, лист бумаги и ластик. Вы также можете использовать цветные карандаши, мелки, маркеры или другие инструменты, чтобы закрасить законченный рисунок.
Как рисовать пироги
Меня попросили сделать пошаговую инструкцию «как рисовать пироги». Этот рисунок состоит из двух частей пирога, и самое замечательное в том, что если вы хотите нарисовать только один пирог, вы можете сделать это.
Как нарисовать яблочный пирог
Я чувствую запах печеного яблока, просто глядя на эту картинку. Мне было так весело рисовать этот кусок пирога, и я думаю, что большинству из вас, поклонников еды чиби, понравится этот следующий урок «как нарисовать яблочный пирог», шаг за шагом. Я не знала, как сделать так, чтобы яблочный пирог выглядел мило, поэтому взяла кусочек. По крайней мере, есть настоящее лицо, и оно нарисовано на той части пирога, которую любит большинство людей, на липкой внутренней части.
Как рисовать пирог
Узнайте, как нарисовать пирог всего за 9 шагов.
Как нарисовать тыквенный пирог
Вкусно, вкусно, так хорошо для моего животика. Сегодня у нас будет простое, но вкусное развлечение, поскольку мы научимся рисовать тыквенный пирог, шаг за шагом.
PRETZELS
Как нарисовать крендель
Узнайте двумя способами, как нарисовать крендель! Вы можете сделать это, выполнив следующие простые шаги.
Как нарисовать крендель
Скрученный, как крендель. Вот как я иногда чувствую, когда меня что-то или кто-то переполняет. Этот урок шаг за шагом покажет вам, «как нарисовать крендель».
ДРУГИЕ ВКУСИ
Как нарисовать медовую булочку
Сегодня будут два урока сладкого угощения, и я начну с этого урока, как нарисовать медовую булочку.Я люблю медовые булочки, особенно те, что продаются в кондитерской или пекарне. На прошлой неделе я ела медовые булочки, и я знаю, что это из-за мягкого теста внутри и сладкой глазури снаружи. Некоторые медовые булочки покрыты глазурью, но те, которые я люблю грызть, не имеют глазури. Меня тошнит от слишком большого количества сахара, поэтому я стараюсь не покупать угощения, в которых есть всякие дополнительные начинки. В любом случае, получайте удовольствие от рисования этой медовой булочки.
Пошаговый рисунок на датском
Ммм, ммм.Мальчик, я люблю есть сладкое. Я покажу вам, как нарисовать датский язык, шаг за шагом. Датчане великолепны, потому что они бывают разных вкусов и видов. Я люблю датский датский с начинкой из желе, сливочно-сырной начинкой или с любым другим вкусом, который есть на рынке. Это будет один из самых простых танцев, который вы можете отполировать, так что будьте готовы проголодаться, когда закончите.
Сделайте легкую булочку с корицей
Ням-ням, дай мне немного! Если есть что-то, что мне нравится, так это булочка с корицей.Мне нравятся эти сладкие угощения, как вы не поверите, и по какой-то причине я никогда не смогу найти то, что выглядело бы так же хорошо, как то, что вы видите здесь, в этом уроке
Как нарисовать кремовую слойку
Еще одно десертное лакомство, которое стоит добавить в книгу сладкого. Вот моя интерпретация пошагового рисования слоеного крема. Эти восхитительные десерты можно отведать в любое время дня. Их можно съесть в первую очередь утром, пару, чтобы быстро взбодриться перед обедом, а слойки со сливками можно даже использовать в качестве основного блюда или десерта на ужин.Одно можно сказать наверняка: когда вы научитесь рисовать слойку с кремом, вы обязательно почувствуете тягу к одному из этих восхитительных угощений.
Как нарисовать пряничный домик
Хотите нарисовать вкусный пряничный домик? Теперь вы можете это сделать с помощью этого простого пошагового руководства по рисованию.
Как рисовать фондан
Узнайте, как нарисовать фондан за 7 шагов.
Как рисовать печенье
Узнайте, как нарисовать этот десерт под названием Бисквит за 7 шагов.
Как нарисовать круассан
Узнайте, как нарисовать круассан за 7 шагов.
картинок кексов со сливками. Эскиз 12 тортов Клипарты, векторы, и Набор Иллюстраций Без Оплаты Отчислений. Картинка 64792237.
Картинки кексов со сливками. Эскиз 12 тортов Клипарты, векторы, и Набор Иллюстраций Без Оплаты Отчислений.Изображение 64792237.
Картинки кексов со сливками. Эскиз 12 тортов
S M L XL EPS
Таблица размеров
Размер изображения
Идеально подходит для
S
Интернет и блоги, социальные сети и мобильные приложения.
M
Брошюры и каталоги, журналы и открытки.
L
Внутренние и наружные плакаты и печатные баннеры.
XL
Фоны, рекламные щиты и цифровые экраны.
Используете это изображение на предмете перепродажи или шаблоне?
Распечатать Электронный Всесторонний
4200 x 3750 пикселей
|
35.6 см x
31,8 см |
300 точек на дюйм
|
JPG
Масштабирование до любого размера • EPS
4200 x 3750 пикселей
|
35,6 см x
31,8 см |
300 точек на дюйм
|
JPG
Скачать
Купить одно изображение
6 кредитов
Самая низкая цена с планом подписки
Попробовать 1 месяц на 2209 pyб
Загрузите 10 фотографий или векторов.
Нет дневного лимита загрузок, неиспользованные загрузки переносятся на следующий месяц
221 ру
за изображение любой размер
Цена денег
Ключевые слова
Похожие векторы
Нужна помощь? Свяжитесь с вашим персональным менеджером по работе с клиентами
@ +7 499 938-68-54
Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее работать. Используя наш веб-сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie, как описано в нашей Политике использования файлов cookie
.
Принимать
Идеи для раскраски кексов для подростков, простые страницы для печати Часть 1
1. Замечательный мультфильм CGI Гадкий я Миньон молочный шоколадный кекс раскраски для девочек-подростков миньоны банановый желтый рисунок из традиционных трехмерных анимационных фильмов.
Если вы хотите найти красивую легкую тему пирожного для вечеринок по случаю дня рождения детей и подростков, попробуйте эти раскраски с миньонами, чтобы получить еще несколько качественных предложений по приготовлению чудесных сказочных тортов или просто отличные предложения для празднования.
2. Kids Munchkin pintable большой тыквенный пирог для раскрашивания идей для рисования для подростков на вкус так же, как мамины домашние советы по выпечке, чтобы попробовать трюк или угостить леденцовое яблоко, осеннее время года.
В эту октябрьскую жуткую волшебную мировую ночь страшных волшебных мистических существ эти счастливые тыквенные пирожные на Хэллоуин станут чудовищным успехом на вашем призрачном мероприятии.
3. Простое украшение в виде сказочного торта, привлекательные картинки для девочек, вдохновляющие на выпечку, легкий детский праздничный торт, синий миндальный орех, черничный кекс, раскраска в рисунках для подростков, сахарная начинка с чизкейком из белого шоколада M&M, приправленным красочной волшебной посыпкой на День святого Валентина.
4. Наш любимый игрушечный паровозик Паровозик Томас, черничный пирог, кекс, раскраски для подростков, поезд с голубыми замятыми ягодами и паровоз Паровозик Томас и логотип друзей.
Паровозик Томас и его друзья были самой продаваемой игрушкой для мальчиков в мире, поэтому с Томасом и его друзьями вы не ошибетесь.
5. Шотландия — смелые вкусные крошечные пирожные, северная Англия — действительно красивый торт, раскраска кексов ириски, крутые идеи для рисования для девочек-подростков.
Настоящий шотландский мужской утренний завтрак должен иметь, очень легко приготовить пирожные с пирожными и пирожными, приготовленными из традиционного песочного печенья Glenfiddich Highland, виски, рецепт смеси для торта Dundee.
6. Старый добрый кекс из США и Канады, раскраски для подростков, карамелизированный кленовый сироп в стиле штата Нью-Йорк, глазурь, вихрь, сахарная пудра.
Красно-белый и синий рисунок Гордость Америки Звезды и полоски Подстаканник с изображением флага США, вкусный кофейный крем и покрытие из кленового сиропа.
7. Взбить яичные белки пушистую верхнюю часть пирога с лимонным безе, простую домашнюю кухню раскрашивать шоколадные кексы для подростков с оранжевыми шоколадными хлопьями Cadbury selection.
На этом подробном изображении кекса, которое можно распечатать, изображен один из моих любимых мамы послеобеденных пудингов, шоколадные хлопья Cadbury и безе из белого сахара на основе лимонного творога.
8. Новая и модная концепция кондитерской, бельгийская роскошная шоколадная раскраска ванильного кекса для подростков с кусочками молочного шоколада, европейское уличное кафе с ароматом какао, удивительные подарки на все случаи жизни.
Этот роскошный бельгийский шоколад представляет собой иллюстрацию тарталетки с выпечкой для европейского ресторана высокого класса, которую может нарисовать более опытный художник, чтобы раскрасить и распечатать.
9. Соединенные Штаты Америки изысканные пирожные, изысканные пироги в ресторане высокого класса, бразильский кофе и раскраски кексов с горячим шоколадом для подростков, кусочки фундука, кусочки арахисового шоколада.
Как взрослый, я считаю неотразимым крепкий южноамериканский кофе и шоколадный напиток со вкусом домашнего бисквита для кексов.
10. Столичные французские слойки для завтрака Европейского Союза — нечто среднее между пончиком и кексами домашняя выпечка клипарт черно-белый Шоколадный кекс с арахисовым маслом идеи раскраски для подростков.
Типичная кофейня на рассвете с молоком и завтраком из слоеной выпечки в романтическом городе Париж, Франция. Кафе, это сладкие круассаны с масляными булочками или багет из свежего хлеба в компании сливочно-сливочного масла, а также традиционное домашнее клубничное варенье, намазанное на нем. .
11. Совершенно большой пирог с сахарной лихорадкой высокого калибра, любимый континентальным утром, экстравагантные плиты бельгийского шоколадного малинового кекса с чизкейком, идеи раскраски для подростков с кусочками крекера.
Это поистине прекрасное изображение кекса с манчкином, которое можно раскрасить, с небольшим наброском банта из ленты вокруг держателя чашки для торта феи, лишенного радуги.
12. Детский первоклассный базовый мультяшный кот с логотипом, кекс с корицей, раскраски для девочек-подростков, привет китти, пралине, карамельный водоворот, вкусный коричневый сахарный торт с удивительной глазурью.
Практически все барышни обожают милую раскраску Hello Kitty и пирожные из комиксов про миленькую кошечку.
Если вы любите домашние поделки и выпечку тортов с милыми мордочками животных в качестве восхитительных украшений, попробуйте этот Hello Cupcake !: Неотразимо игривые творения, которые может сделать каждый. Классная книга, в которой собрана куча отличных идей для приготовления кексов.
13. Бесплатная выпечка для печати тортов, яркие формы для маффинов и чашки для выпечки. Легкие идеи клипарт. Милые страницы книжки-раскраски с красными клубничными кексами для подростков.
14. Как нарисовать торт с черным малиновым кексом, раскраски, простые идеи для рисования для девочек-подростков, идеи для вечеринок, мраморная смесь крошек для торта с розовой и темно-красной кремовой начинкой для чизкейка, в дополнение к желейному желе из черничного пирога для создания захватывающей гладкой текстуры Конец.
Если вы хотите научиться рисовать эскизы, то этот черно-белый клипарт для печати простого кекса — отличное место, чтобы начать знакомство с иллюстрациями торта США и изображениями приготовления печенья чизкейка с фундуком и шоколадом в Северной Америке.
15. Я нахожу неотразимым превосходное сочетание корицы, ириски, шоколада и аромата жареных кофейных зерен, крошечных пирожных, миндальной помадки, мокко, кексов, раскраски для подростков с настоящими кусочками орехов, завитушками, свежезаваренным эспрессо и тертыми кокосовыми хлопьями.
С таким большим разнообразием ассортимента детских кексов на выбор, иногда бывает трудно тренироваться, купив в нашем магазине испанских пекарен.
16.Замечательная кондитерская иллюстрация королевская корона королева торт кремовый топ юбилейный красный вишневый кекс раскраска простые идеи рисования для подростков темные вишневые шоколадные комочки.
Торт «Королева тропиков» — это миниатюрный кекс. это действительно маленький пирог с пончиками или праздничный торт, предназначенный для раздачи одиноким людям, который можно испечь дома в миниатюрной тонкой бумаге или алюминиевой волшебной чашке. Это то же самое, что и большая вишенка на верхних тортах, красивая глазурь и украшения такими вещами, как конфеты и шоколадные лакомства.
17. Вкусные угощения для вечеринок на Новый год и рождественскую елку, Санта-Клаус С Рождеством Христовым кекс раскраски для рисования для детей праздничные украшения для торта сказки.
Вот и настоящая веселая зимняя раскраска радости и веселья для декабрьского праздничного сезона рождественских концертных колокольчиков и тихого ночного хорового пения.
18. Веселое семейное домашнее празднование на Рождество простые украшения для торта Рождественский пудинг кекс изображение для печати для молодых людей, чтобы раскрасить и распечатать на листах бумаги.
Просто взгляните на эти замечательные зимние раскраски с Рождеством для подростков. Они обязательно предоставят вам несколько хороших идей для рисования картинок для изготовления небольших пирогов и сладких кондитерских изделий.
19. Возможно, самый известный напиток в мире, ужин с газированным вкусом. Кока-кола клипарт, пина колада, кокосовый кекс, раскраски для подростков, кусочки тропического ананаса и украшение для летнего пляжного зонтика, коктейльная палочка.
Безумный вкус напитка Кока-кола, распечатанная картинка для раскрашивания, фантастически украшенный торт с ананасами, расколотый для солнечного летнего времени года, это миниатюрный горячий островной кекс, который подают на золотистых горячих песках побережья.
20. Узнайте, как сделать красивый рисунок раскраски кексов для девочек-подростков, оборудование для домашней кухни, смесь для выпечки муки, молока и яиц.
Отличный кухонный миксер для выпечки кондитерских изделий. Просто взгляните на этот красивый набор принадлежностей для домашнего приготовления, которые можно раскрасить и распечатать.
У этого крутого подросткового клипа черно-белое изображение, чтобы раскрасить шоколадное печенье, апельсиновый торт, украшают блестящие фруктовые начинки для торта.
22. Подстаканник с сумасшедшим мультяшным лицом для девочек, ванильные шоколадные батончики, печенье, печенье, кекс, раскраска, креативные идеи рисования для подростков, раскрашивающие ручками.
Забавное карикатурное лицо девушки-кекса, улыбающееся и выглядящее счастливым, это оригинальное изображение молодой женщины отлично подходит для раскрашивания с помощью множества цветных фетровых наконечников для рисования лагера
23. Прямолинейная заводная мода из 60-х годов в горошек, подстаканник для торта феи, сладкий пирог, розовая вата, кекс, раскраска для девочек-подростков, милые мармеладные мишки, конфетные чашки для выпечки.
24. Сладкий прекрасный набор простых в приготовлении кексов, вдохновение для проектов домашней кулинарии для демонстрационной витрины с едой для вечеринок. Полные милых сказочных тортов. Легкие раскраски для детей-подростков, которые можно распечатать и раскрасить. торт пирожное красивая десертная башня композиция для любого семейного веселого мероприятия.
25. Бесплатные простые детские идеи для персонажей Диснея, ужина, героя, сказочных пирожных, космического торта, распечатанного мультфильма, большого героя, 6 милых раскрасок кексов Baymax, для рисования для подростков, онлайн-уроки искусства.
Мне нравится эта простая тема с изображением летающего робота Baymax, а также бесплатные занятия по рисованию космической эры, такие как чудесный мир супергероя Уолта Диснея, большой герой, 6 раскрасок со многими необычными мультяшными американскими анимированными классными персонажами. цвет.
26. Достаточно сложная картинка, северноанглийский шоколадный чизкейк, мультяшный кекс, раскрашивающий вещи для рисования для подростков, композиция с крекером Грэм.
Этот романтический чизкейк с интересным рисунком представляет собой великолепное изображение шоколада с изображением кекса для взрослых, которое подходит для более опытных художников, которые могут рисовать его красочными ручками.
Свяжитесь с нами — Amy’s Cupcake Shoppe
Условия и положения
*
Настоящее Соглашение предназначено для обеспечения того, чтобы ваши угощения были изготовлены, разработаны и доставлены в соответствии с вашими требованиями. ЗАКАЗЫ. Все заказы на торты должны быть размещены как минимум за 3 недели до необходимой даты. Все заказы на кексы и макароны должны быть размещены как минимум за 2 недели до необходимой даты. ДЕПОЗИТ. Ваша дата зарезервирована, а ваш заказ подтвержден только после выполнения настоящего Соглашения и когда Amy’s Cupcake Shoppe («Amy’s») получит ваш невозвращаемый депозит, равный 50% стоимости счета для всех заказов на сумму более 300 долларов США.00. Депозит необходимо внести в течение 14 дней с момента подписания настоящего Соглашения. Если заказ на сумму менее 300,00 долларов США, Клиент оплачивает его полностью в течение 14 дней с момента подписания настоящего Соглашения. ПОСЛЕДНИЙ ПЛАТЕЖ. Оставшаяся сумма подлежит оплате за 5 рабочих дней до срока оплаты вашего заказа. Если платеж не получен, Amy’s оставляет за собой право отклонить ваш заказ или взимать штраф в размере 50 долларов США, если вы решите выполнить заказ. Применяются условия отмены формы заказа. ВОЗВРАТ. Возврат осуществляется только в том случае, если Amy’s не может доставить товар (например, из-за непоправимого повреждения во время транспортировки).Если это произойдет, вы соглашаетесь с тем, что вашим единственным средством правовой защиты будет возврат суммы, которую вы заплатили за продукт, и дополнительные 100 долларов США. ИЗМЕНЕНИЯ. Любые изменения (например, дизайн, количество гостей, ароматы, цвета и т. Д.) Должны производиться за 2 недели до мероприятия. Изменения могут привести к увеличению общей стоимости по собственному усмотрению Эми. Счет за любые дополнительные расходы, связанные с внесением изменений, будет выставлен вместе с последним платежом. СНИЖЕНИЕ ОТВЕТСТВЕННОСТИ. Дизайн продукта — это творческий и организованный процесс. Amy’s сделает все возможное, чтобы создать выбранный вами дизайн как можно точнее, но не может гарантировать дублирование предоставленных эскизов.Amy’s приложит все возможные усилия для создания и безопасной доставки вашего продукта. После завершения доставки и настройки Amy’s не несет ответственности за действия ваших гостей, флористов, поставщиков провизии или любого другого лица в отношении вашего продукта, а также за любой материальный ущерб или травмы, возникшие в результате наших услуг и / или предоставления. вашего продукта. Высокие температуры могут отрицательно повлиять на ваш продукт. Вы несете ответственность за то, чтобы найти подходящее место для хранения продукта, вдали от прямых солнечных лучей и излишнего тепла.Продукты Amy’s могут содержать или контактировать с молоком, пшеницей, орехами, соей и другими аллергенами. Прежде чем подписать настоящее Соглашение, вы соглашаетесь уведомить Эми о любых известных аллергиях. Вы также соглашаетесь уведомить ваших гостей об этом риске и обезопасить Amy’s от аллергических реакций, пищевых заболеваний или других связанных с ними травм. ФОТОГРАФИИ. Amy’s оставляет за собой право фотографировать ваш продукт для справочной, демонстрационной и рекламной рекламы без какой-либо компенсации вам. Клиент также соглашается либо лично предоставить Эми цифровые копии всех профессиональных фотографий, сделанных с продуктом, с разрешением, подписанным фотографом, либо предоставить фотографу письменное разрешение передать фотографии Эми.Эскизы. Если вы запросите эскиз дизайна продукта, Amy’s предоставит до 2 бесплатных редакций первоначального эскиза. Если будут запрошены какие-либо дополнительные изменения, за каждую редакцию будет выставлен счет из расчета 50,00 долларов США. Вы должны подписать и утвердить окончательный эскиз, прежде чем Эми начнет создавать. ПОДБИРАТЬ. Если вы решите забрать свой продукт, Amy’s не несет ответственности за ущерб, причиненный после того, как продукт окажется в вашем физическом владении. ДОСТАВКА. Возможна доставка за дополнительную плату; Стоимость будет варьироваться в зависимости от места доставки.АРЕНДА. У Amy’s есть дополнительные предметы (например, искусственные торты, витрины, подставки для десертов и т. Д.) Для аренды Клиентом; доступность не гарантируется. Все предметы должны быть возвращены в течение 48 часов после вашего мероприятия, если Эми не согласна забрать их; Клиент будет платить 25 долларов за каждый день опоздания. Если они повреждены, Amy’s оставляет за собой право взимать плату за их замену и повреждение.
Согласен с Условиями использования
Top 25 Free Printable Cupcake Coloring Pages Online
кекс на день рождения кекс на день рождения кекс с вишней кекс с вишней рождественский кекс рождественский кекс декоративный кекс декоративный кекс смешной кекс смешной кекс простой кекс с кружащейся глазурью сверху простой кекс с кружащейся глазурью сверху смайлик кекс смайлик кекс Ягодный кекс Ягодный кекс Зайчик с кексом Зайчик с кексом Дом кексов The Cupcake House The Cupcake Whirlpool The Cupcake Whirlpool The-Cupcake-with-a-Differences Сообщение Кекс с сообщением Кекс Hello Kitty Кекс Hello Kitty Как приготовить кексы Как приготовить кексы Маленький сказочный кекс Маленький сказочный кекс Кекс с Минни Маус Кекс с Минни Маус Мой день рождения Мой день рождения Слишком много кексов Слишком много кексов Вкусный клубничный кекс Вкусный клубничный кекс C — это для кексов C предназначен для кексов. Разве это не большая радость видеть, как ваш ребенок все больше и больше интересуется окружающим его миром?
Итак, как вы можете сделать этот опыт более информативным, чтобы он оставался интересным для вашего ребенка?
Познакомьте ребенка с раскрашиванием. Это веселое занятие и отличный способ для вашего ребенка проявить свои творческие способности. Более того, вы также можете научить своего ребенка распознавать различные цвета.
Раскраска дает вашему ребенку возможность экспериментировать и находить разные вещи самостоятельно.Просто дайте своему ребенку набор раскрасок и наблюдайте, как он справляется с этим, как человек с миссией!
Лучшие 20 раскраски для детей с кексами:
У ребенка очень короткая продолжительность концентрации внимания. В конце концов, ваш малыш учится чему-то, и его пытливый мозг не позволяет ему надолго задерживаться на чем-то одном, если эта деятельность не является для него достаточно интересной.
Теперь, как известно, дети любят есть кексы. Их красочные украшения и разнообразные ароматы интригуют их и щекочут вкусовые рецепторы.Как бы вам понравилось, если бы вы могли развлечь любовь вашего ребенка к кексам в веселых раскрасках? Было бы здорово, правда?
С помощью этих упражнений по раскрашиванию кексов научите вашего ребенка подбирать идеальные цвета и дополнять их. Эти страницы — интересный способ развлечь художника в своем ребенке и в то же время отточить его навыки раскрашивания!
Вот несколько интересных раскрасок кексов для вашего малыша:
1. Простой кекс с закрученной глазурью сверху:
На этой простой раскраске кекс изображен кекс с завитой глазурью сверху.Это отличная страница для начала. Предложите ребенку начать с раскрашивания кекса по подобию настоящего. Вы можете предложить ему окрасить глазурь в тот оттенок, который он предпочитает для кексов! Это забавное упражнение, которое научит его распознавать основные цвета.
2.
Кекс со смайликом:
Эта вторая раскраска обязательно заставит вашего ребенка хихикать! На этой странице представлен кекс с улыбающимся лицом. Помогите своему ребенку научиться раскрашивать целевые области с помощью этой забавной раскраски с кексами.
[Прочитано: Раскраски с Днем Рождения ]
3. Кекс с вишней:
Это одна раскраска с кексами, которую вы можете заставить вашего ребенка раскрасить во время рождественского сезона. Вишня на кексе поможет вам рассказывать праздничные истории и занять вашего ребенка.
[Прочитано: Fairy Coloring Pages ]
4. Рождественский кекс:
Это еще один праздничный кекс, который может раскрасить ваш малыш.Порадуйте ребенка своими детскими историями о Рождестве, в то время как ваш маленький пучок радости создает его собственные воспоминания, раскрашивая этот дизайн!
[Читать: Dora Coloring Pages ]
5. Кекс на день рождения:
Этот декоративный кекс на день рождения со свечой и цветами дает вашему ребенку возможность использовать разные цвета и составлять сочетания, которые совместимы.
6. Слишком много кексов:
Эту раскраску с множеством кексов можно использовать как математическое упражнение, где вы можете научить ребенка считать количество кексов, прежде чем раскрашивать их.Как только задание будет выполнено, угостите ребенка кексом!
[Читать: Алфавитные раскраски ]
7. Вкусный клубничный кекс:
Вкусный кекс с клубникой, который ваш ребенок может раскрасить в свое удовольствие. Помогите ребенку правильно распознать ягоду, прежде чем он ее раскрасит.
[Прочитано: Раскраски Микки Маус ]
8. Декоративный кекс:
Это подробный кекс с множеством элементов, которые нужно раскрасить.Используйте это, чтобы ваш ребенок раскрасил, когда он или она с легкостью начал использовать цвета!
9. Забавный кекс:
Этот забавный кекс с печеньем — забавная раскраска, идеально подходящая для вашего маленького Пикассо!
[Читать: Раскраски Том и Джерри ]
10.
Это мой день рождения:
Этот щенок с праздничной шляпой и кексом — отличный способ выразить любовь вашего ребенка к животным и кексам в интересной манере.
11.Ягодный кекс:
Кто не любит ягоды? И дети, и взрослые любят ягоды в десертах, от них глазурь выглядит такой красочной. Вы должны использовать ягоды для украшения торта, а ваш ребенок приходит и съедает все вишни сверху. Если вы замечаете, что дети едят десерт, первое, что они выбирают, — это вишня. Ярко-красный цвет вишни сразу привлекает внимание детей.
Они будут озорно ухмыляться, глядя на этот кекс, так как он будет напоминать ему о его последней проказе.Ему также понравится раскрасить этот кекс и сделать его еще более красочным. Направьте его, чтобы он правильно раскрасил ягоды.
12. Cupcake Whirlpool:
На этой картинке так много кексов; они вращаются в водовороте. Наряду с кексами есть еще и крошечные звездочки. Это пример каракули, возможно, художник думал о кексах, делая набросок.
Так что же такое дудл-арт? Дудл — это несфокусированный или бессознательный рисунок, сделанный в то время, когда внимание человека занято иным образом.Хотя дудлы состоят из абстрактных форм, они могут нести конкретное значение. Вы найдете детей, которые рисуют в своих школьных тетрадях, потому что их мысли находятся где-то в другом месте. Это могут быть герои мультфильмов или карикатуры на учителей.
Вашему ребенку должно быть интересно узнать, как выглядит водоворот, размешайте ложку в стакане воды, а затем выньте ложку, и ваш ребенок сможет увидеть, как вода кружится в стакане. Вот так выглядит водоворот. Водоворот — это водоворот, образованный встречей противоположных течений.
Мощные водовороты, известные как водовороты, встречаются в океане, морях и некоторых реках. Водовороты вызываются приливами, а некоторые мощные водовороты встречаются возле водопадов, таких как Ниагарский водопад. Мощные водовороты всасывают любой объект, встречающийся на его пути. Многие кораблекрушения происходят из-за водоворота.
На этом снимке мы видим звезды и кексы, вращающиеся в водовороте. Обратите внимание на разные цвета, которые ваш ребенок использует, чтобы звезды выглядели яркими. Поощряйте его использовать цвета блесток и разноцветные камни, чтобы сделать эту страницу привлекательной.
13. Кекс с Минни Маус:
Минни Маус — любимый мультипликационный персонаж каждой маленькой девочки после Микки Мауса. Ваш ребенок наверняка наблюдает за приключениями Микки и Минни Маус; они любовники и лучшие друзья. Вашему ребенку, который любит заводить новых друзей, понравится делиться этим кексом со своим лучшим другом.
Поскольку ваш ребенок увлекается мультфильмами о Микки Маусе, и ему не нужно будет немного инструкций, чтобы раскрасить этот кекс. К настоящему времени ваш малыш знает, как выглядит Минни Маус.Вы можете прикрепить его как плакат к тематической комнате вашего ребенка Дисней. Также цените своего ребенка за его работу, это сделает его счастливым. Он мог бы ответить взаимным поцелуем сладким, как кекс!
14. Little Fairy Cupcake:
Это милый сказочный кекс. Мы видим эту крошечную фею, задумавшуюся, может быть, в своем мире. Она носит клубнику как сапоги. Кекс тоже украшен клубникой.
Дети обожают десерты со вкусом клубники, а яркие фрукты сразу привлекают их внимание.Фея и клубника делают этот кекс милым и привлекательным для детей, которым понравится его раскрашивать.
15. Кекс с надписью:
Этот насыщенный сливочный кекс с вишенкой на вершине несет сообщение: «Жизнь так сладка». Действительно, это так, с таким количеством вкусных кексов, которые можно съесть.
Дети любят конфеты, торты и мороженое, и это делает их жизнь такой сладкой. Ну и взрослые тоже не отстают, особенно сладкоежки, для них жизнь всегда так сладка!
16.Кекс с отличием:
Разве это не забавный кекс? Этот кекс с поросенком на самом деле громко смеется. Ваш ребенок не может перестать улыбаться этому кексу. Кекс с поросенком украшен насыщенной глазурью и вермишелью.
Рядом с этим кексом мы видим мешок с сахаром, ручной блендер и мерный стаканчик. Все это вам понадобится, чтобы приготовить кекс и глазурь. На этой фотографии мы также видим много других кексов, выставленных на продажу. Это изображение пекарни, где готовят кексы.Вашему ребенку понравится раскрашивать все мельчайшие детали на картинке. Обратите внимание на оттенки, которыми он окрашивает каждую глазурь. На нем показаны его любимые вкусы, которые он хотел бы попробовать.
17. Hello Kitty Cupcake:
Hello Kitty, также известная как Китти Уайт, уже популярна среди детей. Ее милое личико и красный бант можно найти на всех товарах, таких как пеналы и бутылки с водой. Детям, которые смотрят мультики Hello Kitty, обязательно понравится раскрасить этот кекс.
Украшая настоящий кекс, всегда можно удивить ребенка помадкой hello kitty или марципаном Hello Kitty.Помимо раскраски этой страницы, вы также можете попросить своего малыша украсить кекс. Это поможет воспитать его творческий ум и привлечет его ко всем видам произведений искусства.
18. Cupcake House:
Это такой милый домик для кексов с крохотной дверцей и дымом, клубящимся из трубы. Хотя в реальности приготовить такой кекс не получится, это скорее кекс выдуманный. Он наверняка напомнит вам домик Big Ears Toadstool или популярный дом Smurf.
Ваш ребенок весело проведет время, используя свое воображение, чтобы раскрасить этот домик для кексов.Его творческий подход придаст дому еще более причудливый вид.
19. Зайчик с кексом:
Здесь мы видим, как маленький кролик облизывает губы при одном виде кекса. Ваш ребенок мгновенно откликнется на эту картинку, так как его реакция на кекс почти такая же. Поскольку кролики ассоциируются с празднованием Пасхи, эта картинка расскажет вашему ребенку о пасхальном празднике.
Так что развлекайтесь, раскрашивая милого кролика, и сделайте кекс еще более вкусным!
20.Как приготовить кексы:
На этом рисунке показаны ингредиенты, необходимые для приготовления кекса в домашних условиях. Здесь есть миска, полная теста для кексов, противень для выпечки кексов, разравнивающий нож для глазури и несколько готовых кексов. Раскрашивая эту страницу, ваш малыш узнает, что делает кексы такими вкусными.
Вы можете попробовать приготовить кексы вместе с малышом дома; под вашим руководством она научится искусству выпечки. Начать можно с основного рецепта кекса.
Ингредиенты, которые вам понадобятся для приготовления кекса: три четверти муки для выпечки, которая не самоподнимается, четверть стакана неотбеленной универсальной муки, два стакана сахара, одна столовая ложка разрыхлителя, три четверти чайной ложки соли, четыре палочки несоленое масло, четыре больших яйца, полтора стакана цельного молока, две чайные ложки чистой ванили и шесть стаканов кондитерского сахара.
Способ очень простой. Просто разогрейте духовку до 325 ° по Фаренгейту (162 ° C). Выстелите форму для кексов бумажными вкладышами и отложите в сторону.Теперь смешайте в миске не самоподнимающуюся муку, универсальную муку, сахар и разрыхлитель. Взбивайте, пока они полностью не смешаются, около трех минут. Добавьте четыре палочки несоленого масла и хорошо засыпьте мукой. Затем по очереди добавляйте четыре больших яйца. Перед добавлением каждого яйца убедитесь, что оно хорошо смешалось с смесью.
Затем добавьте цельное молоко и ваниль и взбивайте до полного смешивания ингредиентов. Теперь наполните форму для запекания жидким тестом на две трети.Это даст кексам достаточно места для расширения. Сделайте глазурь, пока кексы находятся в духовке. Смешайте размягченное масло с кондитерским сахаром, молоком и ванилью, чтобы получилась густая паста. Остудите кексы, чтобы они не растопили глазурь. Когда кексы остынут, добавьте глазурь и украсьте их. Пришло время насладиться кексом!
Как только ваш ребенок научится делать кекс, он будет еще больше наслаждаться его раскрашиванием!
Кексы такие вкусные, что ими можно наслаждаться в любое время.Без десерта застолье остаются неполными, поэтому кексы могут стать отличным десертным вариантом. Сделайте кекс на глазах у ребенка, чтобы показать, как он готовится. Это действительно просто. Если у вас есть сын или дочь, им понравится раскрашивать эти раскраски с кексами. Также эти раскраски для кексов — хорошая возможность научить вашего ребенка разным цветам. Так что хорошо проводите время, раскрашивая!
Эти бесплатные распечатанные раскраски кексы обязательно понравятся вашим детям заливки красками. Раскрасьте их в яркие цвета и поделитесь с нами своим опытом.Вы всегда можете создать свою собственную книжку-раскраску для кексов. Поделитесь с нами своими идеями!
Эти бесплатные распечатать раскраски кексы понравятся вашим детям заливки красками. Раскрасьте их в яркие цвета и поделитесь с нами своим опытом. Вы всегда можете создать свою собственную книжку-раскраску для кексов. Поделитесь с нами своими идеями!
ОТКАЗ ОТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ: Считается, что все изображения, найденные здесь, находятся в «общественном достоянии». Мы не намерены нарушать какие-либо законные интеллектуальные права, права на произведения искусства или авторские права.Все отображаемые изображения неизвестного происхождения. Если вы являетесь полноправным владельцем любого из размещенных здесь изображений / обоев и не хотите, чтобы они отображались или вам требуется соответствующий кредит, свяжитесь с нами, и мы немедленно сделаем все необходимое для того, чтобы изображение стало быть удаленным или предоставить кредит там, где это необходимо. Все содержимое этого сайта является бесплатным, и поэтому мы не получаем никакой финансовой выгоды от отображения или загрузки каких-либо изображений / обоев.
5 советов по смешиванию идеальной краски для торта
Когда дело доходит до добавления деталей и цвета на торты, наш предпочтительный метод — вооружиться тонкими кистями художника и вручную нарисовать помаду! Мы даже отказываемся от съедобных печатных табличек, фотографий и мотивов, чтобы нарисовать полные изображения или рисунки; он придает особый вид торту и кексам.Рисование тортов может показаться сложной задачей, но все, что вам нужно, — это практика, творческий подход, твердая рука и… идеальная краска для торта!
Без лишних слов, вот наши 5 советов по приготовлению идеальной краски для торта
Все фото через Juniper Cakery
Откройте для себя несколько отличных идей и советов, которые помогут вам нарисовать вручную потрясающие рисунки на тортах с помощью Кейт Салливан The Art of Painted Cakes !
Наконечник №1: Экспериментируйте и найдите свою идеальную смесь красок для торта!
При таком большом количестве различных рецептов съедобных красок (водка, лимонный сок и т. Д.) Смешивание красок для торта может показаться запутанным. Но дело просто в том, чтобы найти то, что вам удобно. Мы предлагаем вам попробовать всевозможные «носители», прежде чем вы даже подумаете о ручной росписи трехуровневого свадебного торта.
Чтобы помочь, вот краткий обзор наших мыслей о различных смесях…
Омолаживающий спирт / разбавитель красок: Обычно используется для порошковых красок или блестящей пыли, но может быть смешан с концентрированными гелевыми или пастообразными красителями.Для высыхания требуется время, и при работе с ним может быть немного липко. Кроме того, это может быть немного дороже по сравнению с другими заменителями смеси!
Лимонный сок: Он не испаряется очень быстро, поэтому на какое-то время вы останетесь с мокрыми или липкими крашеными поверхностями. Это означает, что вы не можете добавлять детали поверх своей работы в течение некоторого времени.
Вода: Добавление воды в гель или пасту для пищевого красителя, возможно, является одним из самых экономичных способов, но это довольно похоже на использование омолаживающего спирта и лимонного сока, если не хуже.Многие декораторы для тортов используют воду в качестве клея, поэтому использовать ее также в качестве носителя или разбавителя для краски для тортов кажется немного страшным!
Лимонный экстракт : Экстракты содержат спирт. Спирт быстро испаряется и быстро сохнет, поэтому иногда рекомендуется экстракт лимона! Возможно, это не одна из самых удобных добавок к домашней краске для тортов, если вы не найдете много на больших бутылках. Кроме того, при тестировании этой среды мы все еще чувствовали запах и вкус лимона, в котором мы не были уверены; Представьте себе, что вы раскрашиваете покрытый помадой шоколадный торт краской для торта со вкусом лимона!
Смешайте золотистую или серебряную пыль для блеска с вашим любимым «носителем», чтобы нарисовать роскошные металлические детали на тортах.Создайте свое собственное мерцающее творение с помощью классического свадебного торта от Марины Соуза!
Водка: Наша любимая среда. Быстро сохнет, что имеет свои плюсы и минусы; вы можете нанести еще один слой на свою работу примерно через минуту, но вам нужно будет время от времени добавлять в смесь несколько капель водки. Кроме того, отлично подходит для рисования блеска блестящей пылью, так как, когда вы закончите, вы можете обернуть свою палитру краски глянцевой краской и просто «разбудить» ее небольшим количеством спирта для следующего раза.Не беспокойтесь о том, чтобы рисовать спиртом детские торты, потому что спирт полностью испаряется, не оставляя ничего, кроме вашей тяжелой работы!
Everclear: В нем очень высокое содержание спирта, поэтому при покраске ваша работа будет сохнуть очень быстро. Это идеально, если вы знаете, что вам нужно добавить дополнительные нарисованные детали сверху (например, если вы рисуете букет роз и вам нужно довольно быстро добавить слои глубины и цвета). Еще одна замечательная вещь в использовании спирта заключается в том, что если вы ошиблись, вы можете взять чистую кисть, закрасить ошибку спиртом и аккуратно стереть ее!
Наконечник №2: Купите хорошие кисти!
Очень важно получить солидную коллекцию фантастических кистей самых разных типов и размеров. Существует так много стилей и форм, от ультратонких кистей до кистей для японской каллиграфии; все идеально для добавления обоих дизайнов или сложных деталей к вашим тортам! Просто не забывайте использовать кисти только для съедобных работ и материалов.
Наконечник № 3: Начните с малого, чтобы добиться больших результатов!
Всегда наращивайте свою работу. Начните работать с малого, а затем добавляйте более смелые цвета и детали по мере того, как ваша работа сохнет.Как только вы попытаетесь сделать слишком много сразу, вы начнете чувствовать себя подавленным. Наслоение — ключ к этому процессу! Если это помогает и у вас есть базовый цвет, проходящий через ваш дизайн, сначала нарисуйте свои формы и силуэты с помощью тонкой кисти и светлого цвета.
Наконечник № 4: Практика ведет к совершенству!
Убедитесь, что вы бросаете себе вызов и тренируетесь как можно больше. Скоро вы обнаружите, что по мере того, как вы становитесь более уверенными и креативными, ваша работа станет более стабильной и впечатляющей!
Наконечник №5: Возьмите уроки рисования!
Нет лучшего способа улучшить свои навыки дизайнера, чем записаться на курсы. Если вы заняты, находитесь в глуши или немного беспокоитесь по этому поводу, не записывайтесь на отличные занятия здесь, на Craftsy! Их не только обучает команда фантастических и талантливых специалистов, но они удобны и понятны. Нам нравится, что вы можете приостанавливать и повторять занятия и даже задавать вопросы и советы инструктору!
Мы настоятельно рекомендуем класс «Букет акварельных цветов» Мэри Мерфи , чтобы научиться фантастическим советам и методам создания цветочных узоров!
Если вы откладывали попытку нарисовать торт вручную, мы надеемся, что эти советы и подсказки дадут вам энтузиазм, необходимый для начала работы над своим следующим творением!
Каковы ваши лучшие советы по рисованию тортов и смешиванию идеальной краски для торта?
Договор-оферта интернет-магазина выкроек и мастер-классов GRASSER
Договор-оферта интернет-магазина товаров GRASSER
FAQ по магазину выкроек GRASSER
Как определить свой размер
Как скачать выкройку
Как распечатать выкройку
Как купить и посмотреть видео мастер-класс GRASSER
Все выкройки
ЖЕНСКИЕ ВЫКРОЙКИ
МУЖСКИЕ ВЫКРОЙКИ
ДЕТСКИЕ ВЫКРОЙКИ
Коллекции
Бесплатные выкройки
Выкройки с подробным описанием пошива с фотографиями
Коллаборация с блогерами
Выкройки для начинающих
Шьем из трикотажа
Базовые лекала
Grasser Level Up
Для дома
Для офиса
Для спорта
ПОДАРОЧНЫЕ СЕРТИФИКАТЫ
Выкройки с краткой последовательностью сборки изделия
Приспособления для шитья
Шаблоны для иллюстрации
Выкройки для печати на плоттере
Распродажа
Все мастер-классы
Бесплатные мастер-классы по пошиву
Коррекция лекал
Технология пошива
Шьем по выкройкам Grasser
Fashion портрет
Прежде чем вы начнете раздумывать, нужен ли этот курс вам, рекомендуем ознакомиться со статьей о fashion иллюстрации в нашем блоге, и с видео фрагментами лекции Юлии Логвиненко на эту тему на нашем канале на Youtube, а также найти в интернете и посмотреть работы знаменитых иллюстраторов прошлого и современности.
Этот курс – основа для старта в мир fashion образов. Для его освоения понадобятся всего лишь простые карандаши и бумага, в итоге – отличная база знаний по созданию любых женских образов в духе fashion иллюстрации. Этот обучающий материал не повторяет курс по созданию портрета Светланы Калиничевой. Это – другая тема: о современной моде, о трендах и рекламе, о fashion иллюстрации, ее задачах и канонах. Продолжительность курса — почти два часа. «Чистая» информация и практика, никакой воды и лирических отсутплений. Квинтэссенция знаний.
Чем отличается создание реалистического портрета с натуры или фотографии от портрета «fashion»? Пропорции, линии, узловые точки, схемы рисования могут быть одни и те же, разница — в стилизации образа в соответствии с современными канонами моды и красоты. Найти меру между узнаваемостью и гротеском, соблюсти пропорцию между требованиями моды и вечными канонами красоты — не простая задача.
Для кого эти уроки? Для тех, кто идет в ногу со временем, для молодых и креативных, постоянно расширяющих горизонты своих знаний и умений. Для тех, кого в творчестве привлекает образ человека. Для тех, кто хочет научиться искусству реалистичного портрета, и для тех, кто не готов рисовать с натуры, а стремится к созданию собственных образов, часто не имеющих реальных прототипов. Этот курс для тех, кто хочет попробовать себя в fashion иллюстрации и создавать остро модные и современные образы, востребованные нашим временем. И как знать, быть может через несколько лет именно ваши работы будут рекламировать знаменитые тренды одежды, парфюма и аксессуаров.
В этом курсе три большие, почти необъятные темы, каждая состоит из нескольких уроков. Вы узнаете закономерности построения женского лица, о том, как выявить объем с помощью штриховки, как стилизовать портрет в духе модной иллюстрации, а также об изображении волос. Волосы, прическа — очень важная, а иногда и определяющая весь эффектр fashion иллюстрации, деталь. Чтобы овладеть приемами изображения волос и разобраться с их структурой, Юлия придумала забавное и эффектное упражнение. Сделав его, вы разберетесь со строением волос – от массы волос, до отдельных прядей и локонов, и сможете успешно применить свои навыки в рисовании прически модели. Научитесь работать акварелью для разработки образца в цвете и выявления его особенностей лессировочной техникой тушью.
В ходе прохождения курса вы создадите эффектный модный женский образ карандашом и научитесь разрабатываеть его тушью и в цвете акварелью. Отныне вы сможете воплощать свои собственные портреты: придуманных персонажей или реальных людей.
Материалы и инструменты
Продолжительность видеоуроков в этом курсе 2 часа. Несомненно, вам понадобится намного больше времени для освоения всего материала. Будьте готовы делать задания и повторять упражнения. Удобство курса в том, что в любой момент можно оставить занятие и продолжить изучение в другое время.
Материалы: простые карандаши разного достоинства, бумага офисная для принтера (для эскизов) и ватман для работы карандашами. Ватман Юлия рекомендует натянуть на планшет.
Для работы с тушью и цветом понадобятся кисти (белка, колонок) № 2, 3; акварельные краски (у Юлии петербургская акварель «Белые ночи» 36 цветов), бумага – «Лен» для акварели, натянутая на планшет, тушь.
Как натянуть бумагу на планшет, смотрите в видеоуроке Юлии Логвиненко на нашем канале на Youtube.
Fashion-иллюстратор, дизайнер одежды, работает в области индустрии моды. Окончила Санкт-Петербургский университет технологии и дизайна по специальности «Дизайн костюма». Долгое время работала в модном доме Яниса Чамалиди. Затем преподавала в частной школе дизайна.
Юлия – из поколения современных художников, для которых мода и творчество — слова-синонимы. Ее творческая биография, несмотря на молодость, вмещает в себя множество занятий: дизайн модной одежды, создание коммерческих иллюстраций и принтов для одежды, преподавание. Ее авторские коллекции нарядов представлены в бутиках Петербурга и других городов России под собственным брендом»Tickboom», десятки обученных учеников начали свой собственный творческий путь.
Модная иллюстрация – та деятельность, в которой талантливые девочки, игравшие в куклы и примерявшие к ним бумажные платьица, повзрослев, реализуют свои способности в настоящем искусстве, часто создавая шедевры, покоряющие мир.
Юлия Логвиненко – креативный, перспективный и очень талантливый человек, идущий своим собственным путем в искусстве, художница, создающая непохожий ни на кого другого, стиль. Конечно, она изучает творчество других художников, ее увлеченность кумирами фешн индустрии «сквозит» в словах и заметна в работах. Это – нормальное и даже необходимое условие для творческого роста, поиска своего творческого «Я». Ее любимые иллюстраторы — Laura Laine, о которой она рассказывает на своих курсах, и Antonio Lopez. В дизайне одежды Юлия вдохновляется работами лондонских художников и коллективов, особенно дерзостью «KTZ», нестандартным подходом и хулиганистостью «Vivienne Westwood», ей нравятся «девчачьи» марки «WILDFOX», «RED Valentino» и «Moschino Love».
Мир фэшн иллюстрации многолик и необъятен, и может вместить в себя, наверное, все сферы человеческой деятельности, охваченной модой. Это и непосредственно иллюстрирование коллекций одежды, и реклама, и аксессуары, и косметика, и изображение модных показов и портреты моделей, и оформление полиграфической продукции и витрин магазинов…
Что рисует Юлия? Ее работы – преимущественно лица, все – крупным планом. Всегда интересно «прочитать» образ, даже если он вымышленный и не имеет под собой реально существующего человека. Необходимость расшифровки, которая часто происходит вне сознания, – один из признаков произведения искусства. Кто героини иллюстраций Юлии Логвиненко? Это — девушки, почти девочки, угловатые тощие подростки. Это – нынешнее поколение шестнадцати-двадцатилетних, поколение, появившееся на свет на рубеже ХХ и ХХI века, это — выросшие дети с грустными большими глазами.
Несмотря на то, что Юлия — дизайнер одежды, наряды в ее иллюстрациях почти не присутствуют, лишь как намек на ткань, острый вырез горловины, экзотический воротник, небрежный аксессуар. Акцент – всегда на волосы и глаза персонажа. Яркие кляксы орнаментов, акварельных разводов, цветов в прическах как рама акцентируют лицо, его неяркую скульптурную красоту, сдержанный изящный рисунок, почти всегда монохромный, карандашом. Тем явственнее ощущается диссонанс между ярким окружением и нейтрально-непроницаемым выражением лица. Все эмоции персонажей скрыты внутри, героини замкнуты в себе, лишь загадочно-грустные очи «выдают» мысли и чувства. В этих образах – прелесть и чистота юности, в них влюбленность и настоящая любовь, и «ломка» взросления, и красивые, а иногда и мрачные фантазии.
Художница создает свои работы в смешанных техниках, разными материалами: любит акварель и простой (такой непростой!) карандаш, использует тушь и белила, маркеры, «доводит» свои работы в графических редакторах на компьютере.
В работах Юлии есть свой стиль и узнаваемость. И это именно то, что необходимо любому художнику: найти себя, свой путь в искусстве. Именно об этом говорит и ее творческое кредо: «У каждого уважающего себя дизайнера или иллюстратора должен быть свой стиль, этому я и учу на своих курсах».
Видеокурс Юлии Логвиненко на «Горизонтуме» посвящен fashion иллюстрации. Педагог делится своими наработками в области модной иллюстрации и последовательно, шаг за шагом, ведёт учеников от простого к сложному: от обычной штриховки карандашом – к созданию обложки журнала. Конечно, это всего лишь теория и практические навыки, которые необходимы художнику для воплощения своих замыслов. А содержание, эмоции, мысли, каждый вкладывает свои.
Кому полезны эти уроки? Юношам и девушкам, интересующимся индустрией моды. Тем, кто хочет попробовать себя в качестве дизайнера одежды или художника. Тем, кто ищет возможности совершенствоваться в портретном жанре. А если у Вас нет далеко идущих целей, уроки Юлии Логвиненко могут стать приятным видом досуга и совершенствования в практике изобразительного искусства.
Работы Юлии Логвиненко
(еще больше изображений в нашей группе «В контакте»)
Программа курса
1. Создаем лицо и стилизуем его в духе fashion иллюстрации
1.1. Изучаем пропорции и строение лица и головы Эта тема похожа на геометрическую задачку. Юлия рассказывает:
как верно построить пропорции лица среднестатистического человека,
как найти положение внешних уголков бровей, если известно, где находятся внутренние, как наметить линию рта, взяв за исходную точку отсчета глаза,
как просто и правильно построить лицо и голову человека.
Вы узнаете о многих закономерностях в построении лица, а именно:
что среднестатистическое лицо имеет определенную систему пропорций;
как работать карандашом и наносить основные оси лица;
как разделить лицо и голову на сектора, удобные для верного нанесения деталей: а это глаза, нос, губы, линия роста волос, уши;
как наметить композицию на листе карандашом, чтобы оставить возможности для «роста» изображения;
Вместе с педагогом вы подробно изучите расположение деталей в лице и узнаете, как точно «посадить» глаза в лице, как наметить линию бровей и линию носа, как построить овал лица и наметить линию роста волос, как сделать уши не большими и не маленькими и многое другое.
И если на первом рисунке получится кто-то не слишком симпатичный, то следуя за педагогом, вы вскоре превратите схему в настоящее лицо.
1.2. Стилизация модели в духе fashion иллюстрации
Это – вторая большая тема курса. Вы узнаете, что такое стилизация и для чего она нужна в искусстве fashion иллюстрации. Юлия рассказывает о самых актуальных параметрах в современной моде, ведь мода властвует и над линиями и формами лица также, как и над линиями в одежде. Вы думали, что мода существует только на одежду и моделей, которая ее представляет? Из объяснений Юлии вы поймете, что бывает модный нос, модный рот, и модные брови.
Вы узнаете:
какие именно современные тренды необходимо отразить в иллюстрации, чтобы она была по-настоящему «модной», даже если модные представления нарушают правильные пропорций в угоду и современным трендам,
как конкретизировать схему лица и добавить необходимые детали, а также стилизовать их,
как сделать положение зрачка «устойчивым», чтобы он не плавал в омуте глаз,
как определить меру стилизации и что будет, если ею пренебречь,
можно ли нарушать правила в рисовании: когда это недопустимо, а когда это можно сделать намеренно.
1.3. Светотеневая моделировка предметов
Эта тема может показаться скучной и слишком «академичной», но она совершенно необходима для создания визуального объема любого объекта, будь то цилиндр или лицо человека. Этот урок посвящен разбору основных понятий объемного построения предметов. Юлия рассказывает на примере модели о таких важных вещах, как свет-тень, блик-рефлекс, полутон-полутень, что все это значит, и зачем необходимо знать художнику.
1.4. Анализ форм лица
Очень важная тема, от которой зависит успех всей работы. В зависимости от местонахождения источника света учимся определять светотеневое строение лица.
1.5. Выявляем объем деталей лица
В этой части осваиваем искусство штриховки. Педагог дает по выбору карандашей для каждого этапа работы. Вы узнаете о важности направления штриха и получите множество полезных советов по штриховке. Юлия рассказывает, как выявить глубину глазных впадин, как прорисовать глаза внутри, что делать с бровями и как выявить объем носа и губ.
1.6. Продолжение
В этой части продолжаем добавлять глубины и выпуклости за счет штриховки. Работаем с губами.
1.7. Выявление штриховкой овала лица
1.8. Формируем падающую тень от лица
Ее характеристики и создание карандашами разной мягкости. Формирование объема шеи.
1.9. Добавляем тон во впадинах на лице
Свет-тень-рефлекс на лбу и других частях лица. Учимся все больше выявлять объем, и делать совершенную «растяжку» тона.
1.10. Завершаем работу над лицом
Добавляем нюансы и расставляем акценты
2. Учимся рисовать волосы
2.1. Строение волос
Как сделать выразительные и фактурные волосы.
Представления и упражнения.
Свет и тень на волосах на объекте, и на отдельных прядях.
Как прорисовать отдельные пряди и отдельные волосинки.
Блик-свет-полусвет-полутон-тень-рефлекс на волосах.
2.2. Упражнение (продолжение)
Штриховки карандашами разной мягкости. Рекомендации по выбору карандашей и степени их заточенности. Как нарисовать целые пряди, локоны, кончики и волосинки.
2.3 Работа с волосами в иллюстрации
Рисуем прическу модели. Вы узнаете:
как нарисовать элементы прически и обозначить отдельные пряди и локоны,
как сформировать всю композицию с учетом изображения волос,
как «уточнить» в рисунке логику роста и расположения прядей в прическе,
как «оформить» пробор.
2.4. Штриховка элементов прически
Педагог рассказывает:
как определить источник света, выявить теневые части прически,
как заштриховать отдельные пряди и показать отдельные волосинки.
2.5. Создаем объем волос на голове
Из этой части урока вы узнаете:
как показать массу волос, и их структуру,
как определить, где и каким образом «растворить» теневую часть в свете;
где будет свет и тень в зависимости от собственной логики роста волос,
чем отличается штриховка у основания корней и на концах прядей,
как показать структуру волос и избежать дробности в штриховке.
2.6. Локон
В этом уроке Юлия рассказывает, как «вывести» лицо на передний план с помощью штриховки волос,
карандаши какой твердости лучше использовать для разных задач,
каких моментов в композиции необходимо избегать,
что является визуальным «раздражителем» в работе.
Вы узнаете почему важно иметь хорошо заточенные карандаши,
как оформить завершение локона,
как эффектно завернуть прядь,
какими карандашами рисовать свет на светлых и темных участках волос.
Юлия рассматривает свою работу как понимание алгоритма закономерностей и постоянный анализ. Вы узнаете о роли вдохновения и анализа для удачного рисунка и правильного пространственного и светотеневого решения.
Что получится в итоге? Как минимум одна завершенная работа, как максимум – база знаний по созданию женских образов в графике, и стартовая площадка для совершенствования в области fashion иллюстрации в других техниках.
3. Портрет в цвете
3.1. Работа акварелью
В этом большом уроке вы узнаете:
— как сделать мокрую подложку под цветной фон,
— как смешивать цвета прямо на работе,
— как из небрежных, казалось бы, клякс, получить эффектную разработку цветом.
Вы увидите смелый динамичный прием для придания работе нарочитой небрежности (попробуйте повторить) и сможете после демонстрации и объяснений педагога:
— намекнуть на одежду, не выписывая ее тщательно,
— убирать «лишнюю» краску там, где она не нужна по замыслу художника.
3.2. Работа тушью
В этом уроке Юлия учит работать тушью в лессировочной технике, постепенно набирая тон от светлого к темному:
-определяем, где будет свет, где тень,
— формируем объем прически, рисуем абрис лица, определяемся с местоположением теней.
Юлия рассказывает:
— как работать тушью разных оттенков, постепенно усиливая объем изображения,
— как постепенно прописать тушью детали на лице: глаза, нос, губы, уши, руку под лицом, локоны,
— как показать блик на волосах, работая черной тушью,
— как показать объем волос и отдельные пряди,
— как показать тень под волосами.
3.3 Прорабатываем детали
Педагог показывает:
— как добавить небрежных прядей
— демонстрирует технику уточнения контуров лица тонкой кистью, зависимость контура от источника света,
— как постепенно проявить зрачок и придать взгляду осмысленность, как прописать брови черной тушью,
— как легкой лессировкой добавить тон на скулы, чтобы выявить скульптурность лица,
— каким приемом еще сильнее «выдвинуть» вперед лицо,
— можно или нет вращать планшет во время работы и многое другое.
Тут скоро будут отображаться ваши работы.
Что рисовать в фэшн-иллюстрации? | artlab.club
Наверняка многие при мысли о фэшн-иллюстрации вспоминают бесконечные картинки с показов и думают, что рисовать можно только людей. Я раньше, признаться, тоже так думала. Но сейчас, просматривая множество картинок, я примерно выделила несколько основных направлений рисования о которых и хочу рассказать. Деление конечно весьма условное, но некоторым может помочь найти свой путь. Под каждой иллюстрацией подписан ее автор, а все картинки из поста можно посмотреть в минигалерее. Итак, что рисуем:
1. Моделей с подиума в полный рост и вообще людей в костюмах в полный рост. Это действительно большое направление, многие достигли в нем успехов. Можно изменять позы и положения модели для пущего драматического эффекта. Вот несколько примеров.
Yordanka Poleganova
Lucia Emanuela Curzi
Jacqueline Bissett
2. Так называемый close-up — изображение людей по пояс или чуть ниже, но не целиком. Это хороший способ сделать акцент на каких то красивых элементах костюма в верхней части или подчеркнуть изящную позу. Я очень люблю именно такое рисовать, потому что можно сделать крупный план и прорисовать детальки.
Katharine Asher
Nuno DaCosta
3. Портреты. Тут тоже есть определенная свобода, фас, профиль, анфас и так далее. Можно показать мейк и иногда люди рисуют целую серию портретов с необычным мейком с показов или для них.
Jessine Hein
Paul Holland
Marta Spendowska
4. Бьюти марки и средства для макияжа — отлично идут для иллюстраций в журналы.
Chrissy Lau
Kelly Smith
5. Отдельно аксессуары или элементы костюмов
Christian David Moore
Chrissy Lau
Zhuzhu
6. Сюжеты из жизни моделей и элементы показа.
Yordanka Poleganova
Sarah Beetson
7. Рисование fashion паттернов, отдельное большое направление со своими правилами. Вот парочка примеров. Обычно рисуется с расчетом использования принтов на платьях или другой одежде.
Sunny Gu
Judith Van Den Hoek
8. И наконец мое любимое — комбинация всего со всем — портрет с аксессуарами, портрет с бьюти средствами, сюжеты в стиле close up и еще много чего.
Soleil Ignacio
Miss Led
Natalia Sanabria
Это то, что я выделила по результатам своих просмотров иллюстраций, но с удовольствием послушаю вашу точку зрения, вдруг я что-то не увидела.
Так что если вы решили порисовать фэшн, помните, что в этом направлении есть огромное море красивого для изображения. А самое крутое, что на самом деле в фэшн-иллюстрации нет правил — поэтому можно делать все. Значит есть шанс рисовать что-то особенное, выделяясь на фоне остальных.
Рисую технические рисунки в редакторах Adobe Photoshop и CorelDRAW, а так же от руки. Рисую fashion эскизы моделей на разные темы в разных художественных техниках и разными материалами: краски, карандаши, графика, коллаж и т.д. Есть диплом художника-конструктора и опыт в создании fashion illustrations и технических рисунков. Работу могу выполнять дома, так как есть необходимые материалы и оборудование.
Похожие объявления
Анжелика М.
Рисунки, картины, роспись одежды.
Образование: дизайнер одежды. Рисую разными материалами, на разных поверхностях. Разработка стилизованных портретов. Роспись одежды и огромный опыт в этой сфере. Делаю копии картин на одежде. Качественные материалы и быстрые сроки. Рисую- и не могу без этого жить)
Алитта А.
Рисунки на Ваш вкус
Художник выполню рисунки и зарисовки на ваш вкус
Не дорого ,быстро , качественно
Рисую как в традиционных техниках так и спомощью современных устройств Рисую -интерьерные скетчи
— ландшафтный дизайн
-иллюстрацию
-портрет
-Бьюти рисунок
Лилия Р.
Нарисую портрет по фото
Любой формат. Рисунки в карандаше, также возможны и другие материалы, масло, акварель, цветные карандаши и не только .))) Рисую всё! Цена оговаривается, так как зависит от расходников и времени.
Поп-арт портрет по фото на заказ
Поп-арт портрет, автор: Лилия. По заказу Кати Гершуни — эксперта по стилю, Первый канал
Потяните за вертикальную линию, чтобы сравнить «До» и «После»
Создайте портрет в стиле поп-арт, дайте волю своей творческой фантазии, проявите свой яркий характер или просто сделайте подарок своему близкому человеку, коллеги в котором по вашему мнению есть «изюминка».
Muse (греч. Μούσα) Муза — это вдохновение
О стиле поп-арт
«Так что же делает наши сегодняшние дома такими разными, такими привлекательными?» — называлась 1-ая картина в стиле, который мир впоследствии узнал под именем поп-арт.
У каждого, конечно, свой ответ на этот вопрос. Но если вам близки такие прилагательные как — популярный, молодой, остроумный, сексуальный, шуточный, шикарный, дерзкий – то этот портрет для вас.
Стиль «Че»
Портрет Че Гевары был создан в 1968 году. Его авторство иногда приписывают Уорхолу, но в реальности его нарисовал Джим Фитцпатрик по фотографии 1960 года кубинца Альберто Корды. Фитцпатрик прикрепил фото к стеклу, наложил на него белый лист бумаги и обвел черным карандашом контуры. Затем он просто сделал копию, но уже на красной бумаге и в итоге получил портрет, который знаком людям во всех уголках Земли. Ни Корда, ни Фитцпатрик сначала не зарабатывали деньги на своих безумно популярных изображениях. Только после использования образа Че в рекламе водки они закрепили за собой авторство, выиграв в суде у производителя Smirnoff. Причем Корда на полученные деньги построил больницу в Гаване и сказал, что так бы сделал Че.
Стиль «Монро»
Одним из самых знаменитых портретов Энди Уорхола стал портрет Мэрилин Монро. Впервые он написал его в 1962 году. Закрасил холст золотой краской и в центре через трафарет напечатал лицо кинозвезды по мотивам ее рекламной фотографии к фильму «Ниагара». Позже появилось множество вариаций этой картины. Одна из них «Бирюзовая Мэрилин» была продана за 80 млн. долларов в 2007 году. Уорхол также создал множество портретов и других известных людей: Брижит Бордо, Элизабет Тейлор, Жаклин Кеннеди, Елизаветы II, Мао Цзэдуна, Ленина и Элвиса Пресли. Многие называют Уорхола королем поп-арта. Мама называла его Андрей. Он был четвертым ребенком русинской семьи эмигрантов из Словакии.
Cтиль «Уорхол»
Cтиль «Уорхол» – это композиция. Квадратное полотно, которое разделено на четыре равные части.Каждая из таких частей представляет из себя квадрат, залитый своим цветом. На его фоне размещается поп-арт портрет в любом стиле (Че, Монро или из Интернета). На каждом из маленьких квадратов может быть одинаковый портрет, только с измененной под фон тональностью; могут быть четыре разных портрета; может быть два и два одинаковых по диагонали портрета. В итоге получается квадратная картина, составленная из четырех маленьких квадратных картин.
400 фото сделанных телефоном в 2014-2020 часть 2
201. Новый мост. Лестница. Апрель 2016
202. Новый мост. Брошенный пост ГАИ. Апрель 2016
203. Новый мост. Лестница. Апрель 2016
204. 70 лет Израилю. Май 2016
205. Объект. Май 2016
206. Здание на Мечникова. Май 2016
207. Лего. Газо-распределительный пункт. Парк Чкалова. Май 2016
208. Летний театр. Парк Чкалова. Май 2016
209. Дом на Артема. Май 2016
210. В борьбе. Июнь 2016
211. Контейнерный городок на Глинки. Май 2016
212. Осевая симметрия. Площадь Ленина. Май 2016
213. Винил. Май 2016
214. Солнечный. Берег. Май 2016
215. Асфальт. Май 2016
216. МиГ. Май 2016
217. Лего Ниндзяго. Май 2016
219. Привет Дюшану. Май 2016
220. Участнику. Май 2016
221. Новый сезон на воде. Июнь 2016
222. Колесо обозрения. Июнь 2016
223. Коряги. Июнь 2016
224. Разноцветный зонтик от солнца. Июнь 2016
225. Листья на капоте ланоса. Октябрь 2016
226. В больнице Мечникова. Май 2017
227. Автомат. Проходная завода Артема. Май 2017
228. Памятник Ленину. Май 2017
229. За кулисами. Памятник Ленину. Май 2017
230. В уличном туалете на территории больницы Мечникова. Май 2017
231. Мечникова. Май 2017
232. Моя школа. Май 2017
233. Моя школа. Май 2017
234. Летнее кафе у Оперного театра. Май 2017
235. В дымке. июль 2017
236. Осеннее утро. Сентябрь 2017
237. На воду. Сентябрь 2017
238. На спортивной базе байдарочников. Солнечный. Сентябрь 2017
239. Осенняя вода. Сентябрь 2017
240. Баскетбольная площадка. декабрь 2017
241. Мерседес. декабрь 2017
242. Спортивная полщадка на набережной. Июнь 2018
243. Окно. Июнь 2018
244. Утро Никиты. Июнь 2018
245. Дома. Июнь 2018
246. Мурал Саши Бритцева на Солнечном. Июнь 2018
247. Красная байдарка. Сентябрь 2018
248. Реконстукция. Июнь 2018
249. Екатерининка. Сентябрь 2018
250. После тренировки. Сентябрь 2018
251. На дистанции. Сентябрь 2018
252. Никита и лего. Сентябрь 2018
253. Никита и лего. Сентябрь 2018
254. Екатерининка. Сентябрь 2018
255. Вход в Сбербанк СССР на Малиновского. Сентябрь 2018
256. Здание на Баррикадной. Июль 2019
257. На Баррикадной. Июль 2019
258. Пдоворотня на Литейной. Июль 2019
259. Старое и новое. Июль 2019
260. Презентация книги поэта Максима Бородина на фестивале Букфест. Июль 2019
261. Слоны в июльскую жару. Июль 2019
262. Заводская сталинка. Август 2019
263. Балкон. Август 2019
264. Любопытство. Август 2019
265. Колоннада. Август 2019
266. Пит-стоп. Сентябрь 2019
267. Стоянка на Малиновского. Сентябрь 2019
268. Творческий натюрморт. Сентябрь 2019
269 Набережная.Сентябрь 2019
270. Набережная в инверсии. Сентябрь 2019
271. Бывший вход в Сбербанк СССР на Малиновского.Сентябрь 2019
272. Здание автозаправки на Малиновского. Сентябрь 2019
273. Алюминиевый сайдинг и небо. Малиновского, Сентябрь 2019
274. Горка из детства. Сентябрь 2019
275. Здание на Европейской площади. Сентябрь 2019
276. Навигационный знак. Сентябрь 2019
277. Теплый вечер. Сентябрь 2019
278. Трубы. Сентябрь 2019
279. Причал для речной маршрутки. Солнечный. Август 2019
280. Причал для речной маршрутки. Солнечный. Август 2019
281. Вентиляционная решетка. Август 2019
282. Пиратский корабль. Август 2019
283. На речной маршрутке. Серия. На корме. Август 2019
284. На речной маршрутке. Серия. Поручни. Август 2019
285. На речной маршрутке. Серия. Кувшинки и кнехт. Август 2019
286. На речной маршрутке. Серия. 70. Август 2019
На речной маршрутке. Серия. На корме. Август 2019
287. На речной маршрутке. Серия. Водная дорога. Август 2019
288. На речной маршрутке. Серия. Мотор. Август 2019
289. Разрушенный квартал возле Нового моста. Август 2019
290. Красный контейнер. Август 2019
291. На волейбольном поле. Август 2019
292. Последние дни лета. Август 2019
293. Рассвет над Днепром. Август 2019
294. Решетка. Август 2019
295. Разрушенный дом. Белостоцкого. Август 2019
296. Вишни. Август 2019
297. Окно. Август 2019
298. Свинка. Солнечный. Август 2019
299. ГРП-593. Август 2019
300. Капитан пиратского корабля. Август 2019
301. Очередь на корабль. Август 2019
302. На причале. Август 2019
303. Брошенный повар. Летнее кафе на набережной. Август 2019
304. Подземный переход. Август 2019
305. На корабле. Август 2019
306. Стена. Август 2019
307. Окна. Август 2019
308. Подвал. Август 2019
309. Речная переправа. Август 2019
310. Новый мост. Август 2019
311. Новый мост. Август 2019
312. Первый троллейбус на отремонтированном Новом мосту. Сентябрь 2019
313. Не курить. Сентябрь 2019
314. Центральныйй пролет Нового моста.Сентябрь 2019
315. Накануне открытия моста. Сентябрь 2019
316. Накануне открытия моста. Сентябрь 2019
317. Накануне открытия моста. Сентябрь 2019
318. Мерседес. Сентябрь 2019
319. Ремонт. Сентябрь 2019
320. Во дворе кафедры стоматологии. Сентябрь 2019
321. Опора. Сентябрь 2019
322. Опора. Сентябрь 2019
323. В осеннем парке. Сентябрь 2019
324. В осеннем парке. Сентябрь 2019
325. Сталинка. Мурманкая. Сентябрь 2019
326. Осень на берегу. Октябрь 2019
327. Осень на берегу. Октябрь 2019
328. Осень на берегу. Октябрь 2019
329. Осень на берегу. Октябрь 2019
330. Кресло. Октябрь 2019
331. Рыбаки. Октябрь 2019
332. Старая лестница. Октябрь 2019
333. Фонарь. Ноябрь 2019
334. Хлеб. Ноябрь 2019
335. Днепр. Тучи. Ноябрь 2019
336. Мусорная урна на проспекте Яворницкого. Ноябрь 2019
337. НИВА. Ноябрь 2019
338. Небесные фонарики. Ноябрь 2019
339. Зимнее солнце. Декабрь 2019
340. Навигация не закрылась. Декабрь 2019
341. Окноподвала на площади Островского. Декабрь 2019
342. Ледяной дождь. Январь 2020
343. Экскаватор горэлектросети. Март 2020
344. Памятник воинам. Март 2020
345. Кришнаиды на вокзале. Апрель 2020
346. Кришнаиды на вокзале. Апрель 2020
347. Кришнаиды на вокзале. Апрель 2020
348. Кришнаиды на вокзале. Апрель 2020
352. Аттракцион «Ромашка». Март 2020
353. Берег у Нового моста. Март 2020
354.Блоки. Апрель 2020
355. Городской замок. Апрель 2020
356. Первый день карантина. Апрель 2020
357. Водно-спортивная база. Апрель 2020
358.Брошенный магазин. Апрель 2020
359. Новая луна апреля. Апрель 2020
360. Трубы и забор. Апрель 2020
361. Причалы. Апрель 2020
362. Старая горка. Апрель 2020
363. Замки. Апрель 2020
364. Замки. Апрель 2020
365. Радуга над Солнечным. Апрель 2020
366. Радиатор. Апрель 2020
367. На пляже. Май 2020
368. Обои. Май 2020
369. Граффити. Май 2020
370. ГАЗ 2410 «Волга». Май 2020
371. На катамаране. Июнь 2020
372. Мост и кувшинки. Июнь 2020
373. Вид с Нового моста на закат. Июнь 2020
374. Символы эпохи. Июнь 2020
375. В речпорту. Июль 2020
376. Предзакатный Днепр. Июль 2020
377. Предзакатный Днепр. Июль 2020
378. Предзакатный Днепр. Июль 2020
379. Предзакатный Днепр. Июль 2020
380. Теплоход «Галина Андрусенко», 1986 год постройки. Июль 2020
381. Теплоход «Галина Андрусенко», 1986 год постройки. Июль 2020
382. Теплоход «Галина Андрусенко», 1986 год постройки. Июль 2020
383. Теплоход «Галина Андрусенко», 1986 год постройки. Июль 2020
384. Теплоход «Галина Андрусенко», 1986 год постройки. Июль 2020
385. Теплоход «Галина Андрусенко», 1986 год постройки. Июль 2020
Digital Bespoke Fashion Illustration / Portrait — Kaili Saba
Сделанные на заказ иллюстрации — единственные в своем роде индивидуальные произведения искусства, созданные специально для вас и с вашими мыслями. Ищете ли вы особый подарок для любимого человека или портрет, чтобы запечатлеть вашу личность или заветные воспоминания, Kaili будет тесно сотрудничать с вами, чтобы гарантировать, что у вас есть сделанные на заказ произведения искусства, которые вы будете хранить вечно.
Вы получите:
— Оригинальный нестандартный портрет (без рамы), подписанный художником.
-A4 размер, иллюстрация, нарисованная цифровым способом
Обратите внимание, что это индивидуальный портрет максимум для 1 человека на однотонном или простом цветном фоне. Если вам нужно больше людей, чем это, или более подробная информация, пожалуйста, напишите мне по электронной почте [email protected]
ПРОЦЕСС:
1. ПОКУПКА
2. ПОСЛАТЬ СВОИ ФОТОГРАФИИ — Как только вы выбрали и купили Ваш портрет, пожалуйста, пришлите по электронной почте хотя бы 1-2 эталонных фото хорошего качества на адрес hello @ kailisaba.com (Убедитесь, что вы включили любые цвета, позы или особые детали, которые вы хотели бы включить, например одежду, украшения или аксессуары. Обратите внимание, что фон для портретов — это простой белый фон или простой узор или цвет.
3. ИЗМЕНЕНИЯ — На основе ваших фотографий и описания, которое вы предоставили, я создам первоначальный черновик эскиза и отправлю его вам для обратной связи. Если вы хотите внести какие-либо изменения, я предлагаю две бесплатные версии на этом этапе, чтобы обеспечить вашу индивидуальную иллюстрацию. идеально.
4. КРАСКА — После утверждения эскиза я приступаю к рисованию! Из-за характера работы на данном этапе нельзя вносить никаких серьезных изменений, но при необходимости возможны небольшие корректировки.
5. ОБРАТНОЕ ВРЕМЯ — В зависимости от моих текущих обязательств, индивидуальная работа может занять от 2 до 4 недель и выполняется в порядке очереди. Если вам нужен портрет быстрее, пожалуйста, напишите мне сначала, чтобы узнать, смогу ли я вас разместить.
6. Сделанное на заказ произведение будет отправлено вам по электронной почте в формате JPEG с высоким разрешением, чтобы вы распечатали его и поместили в рамку.
Кабина для рисования — цифровые портретные рисунки и впечатления от мероприятий
Кто мы
Благодаря сочетанию специализированного творческого таланта и передовых технологий Drawing Booth предлагает клиентам и их гостям творческие встречи, которые объединяют бренды с длительным преобразующим опытом.
Если вы интересуетесь вечным талантом к живому рисованию, инновационными 3D-технологиями или совместной творческой деятельностью, мы можем помочь вам создать незабываемые моменты, которые дадут вашим участникам возможность увидеть себя по-новому.
Пожалуйста, дайте нам знать, какие у вас предстоящие мероприятия, где мы можем помочь в уникальном творческом процессе активации.
Узнать больше
Сообщение на 2021 год
Кабина для рисования сохранилась и превзошла. Присоединяйтесь к нам, чтобы приветствовать новую эру технологий и искусства с нашими новейшими услугами виртуального взаимодействия, предложениями для гибридных мероприятий и корпоративными пакетами чертежей.
Объединение людей посредством уникальных творческих встреч остается в основе того, что мы делаем.
Виртуальные предложения
3D портрет
Художники, работающие в цифровом режиме в реальном времени
Уникальное развлечение и подарок для вашего следующего мероприятия
Мгновенно делитесь своим эскизом в цифровом виде. Удивите и порадуйте своих гостей мобильной печатью, мгновенно создавая отпечатки, не занимая места на полу.
Персонализируйте свою раздачу с помощью логотипов, тем или информации о событиях с включенным индивидуальным брендингом.
Идеальный ледокол для развлечения ваших гостей на мероприятиях любого масштаба. Будьте причастны к последним тенденциям в области цифрового искусства с новейшей интерпретацией старинного фаворита.
Наслаждайтесь роскошными впечатлениями от высококвалифицированных художников, которые общаются с вашими гостями и рисуют их портреты за считанные минуты с помощью новейших технологий.
Как это работает
Наши художники смешиваются с вашей толпой, рисуя портреты ваших гостей там, где они находятся (без очереди!).Рисунки отправляются гостям по электронной почте и распечатываются на месте.
Как только художник начинает рисовать, гости, увлеченные этим занятием, просят нарисовать свои собственные портреты.
Цифровые произведения искусства — быстро и без проблем. Будьте причастны к последним тенденциям в области цифрового искусства с рисованным стилем.
Прочитать FAQ
Виртуальные предложения
Виртуальная встреча Live Stream Sketching
Уроки искусства в прямом эфире
Виртуальная ночь краски
Упражнения по наброскам тимбилдинга
Виртуальный счастливый час веселья
Иллюстрированные снимки в голову и рисунки команд
Узнать больше
Прямая трансляция
Дополнение
Наслаждайтесь своими рисунками, отображаемыми на большом экране для всеобщего обозрения.
Индивидуальный брендинг
Мы включаем дополнительные фирменные фоны в наши пакеты мероприятий с возможностью пересмотра до 2 раундов. Расширенная настройка требует дополнительной оплаты.
Полноцветный дизайн
Добавьте ваш логотип
Произведение на заказ
Посмотреть примеры
Параметры доступа
Цифровой
Рисунки отправляются гостям по электронной почте или по воздуху.Добавьте свой хэштег, чтобы поощрять публикацию в социальных сетях.
Печать
Наша мобильная печать входит в стандартную комплектацию.
Параметры печати
Наша мобильная печать входит в стандартную комплектацию.
Мобильная печать, глянцевый 4 x 6 дюймов (входит в стандартный пакет)
Печатная станция 4 x 6 дюймов или 6 x 8 дюймов
Буквенные оттиски 8 X 10 дюймов
Печать наклеек 4 X 6 дюймов
Тимбилдинг
Мы поставляем технологии и персонал, вы — участников! Мастер-классы по цифровому искусству — отличный способ побудить вашу команду к сотрудничеству, решению проблем и совместной работе в захватывающем гибком формате.
Репортаж
Захватите выступающих с их идеями
Также отлично подходит для церемоний награждения, живых выступлений, панелей и других презентаций.
Цифровая стена с граффити
Наша стена с цифровым граффити размером 7 x 10 футов позволяет вашим гостям «рисовать» на массивном цифровом холсте.
очков опыта
Гости взаимодействуют со стеной, выбирая цвета, трафареты, наклейки.Одновременно могут рисовать до 4 человек. Делитесь и сохраняйте работы в социальных сетях на нашем планшете.
Бренд это
Настраивайте цветовую палитру, фон, трафареты, наклейки, даже маркируйте граффити! Включите сообщение для гостей, когда они отправят свои работы по электронной почте или отправят текстовое сообщение на свои устройства.
Настройка
Установка
включает: проверку на месте, настройку за 3 часа, выезд техника для помощи гостям.Подождите 45-60 минут для разборки.
Совместно с:
Познакомьтесь с нашей командой
Эльке
Основатель и генеральный директор
Обратитесь к Эльке, чтобы обсудить творческие или технические вопросы. Если вам повезет, она может даже рисовать на вашем мероприятии!
elke @ drawingbooth.ком
Шира
Директор по глобальным счетам
От запросов до окончательной детали бронирования — Shira делает процесс бронирования простым и легким!
Проведите по изображению, чтобы увидеть больше новостей
❝Мы обнаружили, что этот опыт был творческим, интерактивным, экспериментальным и запоминающимся. Это позволяет людям расслабиться и разогреться для разговора и общения с другими. Мне также нравится, что это личное, потому что это их фотография! Я большой поклонник их работы и концепции ».
Дерек Шерман Элиас B Cohen & Associates, NYC
❝Мы наняли кабинку для рисования для клиентского мероприятия и коктейльной вечеринки в галерее в Челси. От начала до конца работать с командой было абсолютным удовольствием.Они создали фирменные шаблоны для наших портретов, общались с гостями на вечеринке и подарили им что-то запоминающееся, чтобы вернуться домой, а не дрянной сувенирной продукции. Я очень рекомендую их всем, кто ищет что-то особенное, чтобы добавить к своему мероприятию. Браво! ❞
Caleigh Silmser Cadillac Fairview Corporation
❝Мы всегда стремимся сделать мероприятия особенными для наших клиентов, Drawing Booth стал памятным подарком для гостей.Если вы ищете творческое занятие для встречи или мероприятия, то вам подойдет чертежная будка.
❝Drawing Booth был ОГРОМНЫМ успехом на моем недавнем клиентском мероприятии. Люди были так заинтригованы художниками, задавали много вопросов, пока шел процесс рисования, и были поражены готовым продуктом. Как только люди начали ходить по мероприятию со своими распечатанными рисунками, все больше и больше людей ухватились за шанс получить один из своих рисунков.Конечно, я должен был купить себе такой! ❞
Ariel Sealing, менеджер по производству CMP , Convene NYC
❝Drawing Booth — восхитительное дополнение к любому мероприятию. Гости любят этот опыт. Установка компактна и эффективна, а их художники талантливы и интересны. 000
Ченоа Джонсон Духи покровителей
❝Drawing Booth обеспечил потрясающее развлечение на нашем Мероприятии.Большой привет талантливым художникам, всем это очень понравилось, и мы обязательно снова будем использовать Drawing Booth! ❞
Паулина Карбовяк Disney Events EMEA Лондон
Женский портрет. Абстрактная акварель. Модный рисунок на белом фоне. Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Image 85113303.
Женский портрет лица. Абстрактная акварель. Модный рисунок на белом фоне. Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Изображение 85113303.
Портрет лица женщины. Абстрактная акварель. Рисунок моды красивой женщины. Абстрактный портрет красивой чувственной женщины с голубыми глазами и длинными волосами. Акварельный рисунок на белом фоне. Женское лицо в модном стиле. Красивая женщина с глазами и губами акварельный рисунок.Абстрактный портрет красивой молодой женщины с партийными аксессуарами на лице. Иллюстрация красоты и моды.
S M L XL
Таблица размеров
Размер изображения
Идеально подходит для
S
Интернет и блоги, социальные сети и мобильные приложения.
M
Брошюры и каталоги, журналы и открытки.
л
Плакаты и баннеры для дома и улицы.
XL
Фоны, рекламные щиты и цифровые экраны.
Используете это изображение на предмете перепродажи или шаблоне?
Распечатать Электронный Всесторонний
2177 x 2903 пикселей
|
18.4 см x
24,6 см |
300 точек на дюйм
|
JPG
Масштабирование до любого размера • EPS
2177 x 2903 пикселей
|
18,4 см x
24,6 см |
300 точек на дюйм
|
JPG
Скачать
Купить одно изображение
6 кредит
Самая низкая цена с планом подписки
Попробовать 1 месяц на 2209 pyб
Загрузите 10 фотографий или векторов.
Нет дневного лимита загрузок, неиспользованные загрузки переносятся на следующий месяц
221 ру
за изображение любой размер
Цена денег
Ключевые слова
Похожие векторы
Нужна помощь? Свяжитесь со своим персональным менеджером по работе с клиентами
@ +7 499 938-68-54
Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее работать.Используя наш веб-сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie, как описано в нашей Политике использования файлов cookie
.
Принимать
Картины на бумаге: портреты на модных тарелках
Описание
Научитесь создавать коллажи из портретов на модных тарелках в различных смешанных техниках. Создавайте свои собственные раскрашенные вручную бумаги для коллажей. Поэкспериментируйте с ручной росписью, гелевой печатью, тиснением и рисунком с помощью множества техник. Разорвите, склейте и нанесите ваши бумаги живописным образом поверх женского портрета, сделанного углем и раскрашиванием.Аудиторные лекции и демонстрации будут включены для всех этапов процесса.
МЫ ПОКРЫВАЕМ:
Как выбрать эталонную фотографию без авторских прав
Как создать привлекательную композицию
Как создать базовый слой эфемерного коллажа с энкаустическим эффектом
Как сделать перенесите фотографию на основу с помощью графитовой переводной бумаги
Как добавить штриховку и качество линий с помощью черной пастели
Как создать подкраску с яркими цветами и штриховкой
Как нарисовать свой собственный коллаж бумага с гелевой пластиной
Как надорвать, приклеить и нанести бумагу живописным способом поверх подкраски.
Как рвать с белыми краями и без них
Как сохранить идеально ровные детали без складок.
Как изменить следы бумажной кисти по размеру и форме.
Как применить простую сусальное золото в качестве акцента в вашей композиции.
ПРИМЕЧАНИЕ Перед занятием требуется некоторая подготовка перед семинаром.
Во время этого всеобъемлющего трехдневного семинара вы изучите уникальную технику образного коллажа в смешанной технике.Акцент будет сделан на определении формы с помощью света и тени и на обработке каждого разорванного лакомого кусочка бумаги как мазка кисти. Студенты будут создавать импрессионистические коллажи, похожие на картины.
Этот класс ориентирован на обучение и творческий рост в веселой среде. Предварительный опыт работы с коллажами не требуется. Некоторый опыт рисования полезен, однако приветствуются все уровни.
Протоколы здоровья и безопасности COVID
Здоровье и безопасность наших покровителей, студентов, волонтеров и сотрудников являются главным приоритетом.С момента появления COVID-19 наши сотрудники продолжают внимательно следить за ситуацией, принимая все меры предосторожности, чтобы обеспечить безопасность наших покровителей, студентов, волонтеров, сотрудников и нашего сообщества.
Мы требуем, чтобы маски всегда носили внутри наших зданий.
Набор в классы и семинары ограничен для обеспечения возможности социального дистанцирования.
Персонал выполняет строгие санитарные процедуры в течение дня.
Термометры доступны в Галерее и Студиях для самоконтроля температуры при входе.
Санитарные пункты есть у каждого входа в Центр. Бумажные маски доступны бесплатно.
21 1019 ES
Политика отмены
Регистрация
Каждый студент должен записаться индивидуально
Студенты могут зарегистрироваться онлайн или позвонив в административный офис Sedona Arts Center в Art Barn, по бесплатному телефону 888-954 -4442 или по телефону 928-282-3809
Visa, MasterCard, Discover или American Express принимаются, или студент может оплатить наличными или чеком, зарегистрировавшись лично в рабочее время в Art Barn
Лично и Онлайн-семинары
Студент может заплатить полностью или внести невозмещаемый депозит в размере 125 долларов, чтобы сэкономить место в мастерской
Любой неоплаченный остаток должен быть оплачен не позднее, чем за 30 дней до первого дня занятия
Если студент отменяет до 30-дневного перерыва остаток возвращается (или аннулируется, если он еще не внесен) — депозит не возвращается
Если студент отменяет в течение 30 дней до занятия, нет предоставляется efund, и депозит и баланс аннулируются
Если Sedona Arts Center отменяет семинар по какой-либо причине, все сделанные платежи будут полностью возвращены
Важное сообщение
Sedona Arts Center не несет ответственности за предоставление участие в сеансах или выдача возмещений, кредитов или переводов за курсы, пропущенные из-за болезни, чрезвычайных ситуаций или других событий, находящихся вне нашего контроля. Возврат средств после установленной даты по какой-либо причине невозможен, за исключением случаев, когда Центр искусств Седона должен отменить семинар, тогда все уплаченные сборы будут возвращены в полном объеме.
Обновление Covid-19 для очных занятий и семинаров:
Пока SAC может обеспечить среду, соответствующую рекомендациям CDC для общественных собраний, и при условии соблюдения всех других нормальных критериев и семинара или класс продвигается вперед, действуют указанные выше правила отмены.
Курс акварельного портрета — Погоня за льняной тканью
МОДУЛЬ 0: ВВЕДЕНИЕ + МЕТОД SFC
Прежде чем мы углубимся в наши уроки рисования, давайте рассмотрим ваши инструменты для рисования и принадлежности для рисования!
Вам не нужно покупать кучу инструментов и пробовать разные бренды, потому что я сделал все это за вас! Я рисую более 10 лет, а профессионально — более 7 лет, и поверьте мне, перечисленные в моем списке инструменты — ВСЕ, что вам нужно.Модуль 0 также включает в себя рисование фигуры с использованием нашего метода SFC, эскизы рабочих листов, руководство по акварельной палитре и приглашение в нашу эксклюзивную группу в Facebook!
МОДУЛЬ 1: ОСНОВЫ АКВАРЕЙ
Никогда раньше не играли акварелью? Без проблем!
В этом модуле я научу вас, как лучше всего подготовить палитру, организовать цвета и подготовить вас к рисованию. Мы также обсудим, как раскрасить кожу в тон! После того, как я нарисовал тысячи людей, поверьте мне, когда я скажу, что нарисовал все оттенки кожи.А теперь я научу вас, как правильно подбирать каждый оттенок, чтобы вы чувствовали себя уверенно, рисуя людей.
МОДУЛЬ 2: РИСУНОК
Набросок перед процессом рисования действительно может сделать или испортить окончательное произведение искусства, поэтому давайте убедимся, что мы понимаем фигуру.
Мы расскажем обо всем: от того, как расположить фигуру на бумаге, о различиях между мужскими и женскими фигурами, а также о пропорциях для взрослых, младенцев и детей. Мы также расскажем о различных предметах одежды и о том, как нарисовать одежду, чтобы она выглядела естественно.Мы рассмотрим такие важные детали, как рисование рук, ног, очков и бороды. Один только этот модуль стоит вложенных средств!
МОДУЛЬ 3: АКВАРЕЛЬНЫЙ ПОРТРЕТ
Теперь, когда у нас есть ваш набросок, мы переходим к моей любимой части — добавлению акварели!
В этом модуле мы углубимся в тон кожи и научимся добавлять объемности телу. Мы также расскажем, как красить разные типы причесок и растительность на лице. Наконец, я научу вас, как рисовать разные типы одежды, как добавлять естественные складки / складки и добавлять контраст, чтобы картина выделялась со страницы!
1770-е — Портрет дамы с цветком апельсина
В ансамбле натурщицы есть элементы, которые показывают, что он предназначен для повседневной одежды, например, ее кепка и фартук.Ее платье — это то, что современные историки называют «круглым платьем», у которого нет отдельной подходящей юбки. Аксессуары из прозрачного шелка: фартук, фичу, чепчик; она также носит большие стальные серьги и набор украшений из двухрядного жемчуга.
Если она открывается спереди, ее платье в 1770-х годах называли просто «ночной рубашкой» (Lewandowski 98). Нижняя юбка и лиф сшиты по бокам и сзади, передняя часть юбки завязывается вокруг талии шнурком, а булавки лифа застегиваются (рис.6). Это довольно неформальный стиль одежды, который чаще использовался для формального портрета у детей, чем у взрослых. Также возможно, что, в отличие от большинства платьев 18 века, ее платье застегивается сзади на шнурки. Все дети носили платья до семи лет, а девочки продолжали носить платья со шнуровкой до полового созревания (рис. 7) (Каллахан 55). Эта молодая женщина может быть примерно того же возраста, или это могло быть нарисовано художником, который не считал переднюю застежку достаточно важной, чтобы рисовать.
Отделка ее платья — вот что прочно укоренило его стиль в 1770-х годах. Обратите внимание на плиссированные секции полосатой шелковой органзы, украшающие ее вырез и руки, а также на пышные линии отделки по центру каждой руки. Этот способ обрезки стал популярным в конце 1760-х годов и продолжал использоваться до 1780-х годов. Картина принцессы Софи Фридерике, ок. 1774 год, на рисунке 8 — отличный пример этой моды. Узорчатая прозрачная отделка была в моде в 1770-х годах, и вполне возможно, что девушка в цвете апельсина носит более старое платье, которое было обновлено, чтобы соответствовать современным французским стилям (Chrisman-Campbell 17).
В своей книге 2002 года What Clothing Reveal: The Language of Clothing in Colonial and Federal America Линда Баумгартен описывает моду 1770-х:
«Женская мода 1770-х и 1780-х годов не была ни трезвой, ни практичной. Помимо отделки и оборок, юбки платьев иногда оформляли в пуховики с завязками или тесьмой … Высокие прически, отороченные жемчугом, лентами и набивкой, подчеркивали легкомысленный вид модной одежды.”(219)
Принцесса на рис. 8 — хороший пример моды в Европе того времени, с высокой, скрученной (завитой), напудренной прической и маленькой, почти бесполезной кепкой (Tortora & Eubank 241). Однако у натурщицы с цветком апельсина другая прическа. Это можно объяснить двумя способами: во-первых, она очень молода. Дети часто носили приглушенные версии того, что носили их родители, и в 1770-х годах особенно редко зачесывали волосы так высоко.Во-вторых, возможно, она живет в колонии Испании или Великобритании. В то время как некоторые дамы действительно принимали участие в французской моде прически, многие — нет, особенно в Латинской Америке. Ее волосы уложены с небольшой высотой спереди, что подходит для консервативного образа 1770-х годов, который нельзя спутать с предыдущими десятилетиями. У нее такая же кепка: достаточно модная, но не такая экстравагантная, как могла бы быть (рис. 9). В зависимости от текстуры ее волос, возможно, ей удавалось добиться пышного вида, не полагаясь на помаду и кусочки волос (известные как «крысы»), как это делали большинство белых европейских женщин, что объясняет отсутствие пудры.
Janea Whitacre описывает кепки восемнадцатого века в своей статье «Головные уборы, мужские и женские, 1715-1785 гг.» В энциклопедии Одежда и мода: американская мода с головы до ног (2015):
«Кепка была частью модной домашней одежды. Часто его изготавливали из тех же материалов, что и шейный платок, локтевые оборки и подгибку. Эти изделия составляли «льняной костюм» или «костюм из кружева», который определял материалы, из которых они были сделаны… Иногда мода требовала, чтобы фартук тоже соответствовал, но он все равно продавался отдельно.”(141)
«Кружевной костюм» натурщицы не полностью совпадает, хотя мы не можем достаточно хорошо рассмотреть ее кепку, чтобы понять, сочетается ли она с другой частью. Ее фичу украшено узором оконных стекол, а отделка — полосатой. Ее предплечья, с другой стороны, частично покрыты тонким кружевом шантильи Engagementantes (оборки рукавов) . У самых модных женщин были бы огромные, иногда в несколько ярусов (рис. 10), что говорит зрителю, что эта натурщица менее показная (Деринг 12).Однако ее фартук и фичу настолько хороши, что полностью прозрачны. Подобные фартуки были только декоративными и показывали зрителю, что натурщица достаточно богата, чтобы купить такой прозрачный, тонкий шелк или хлопок, и что ей не нужно выполнять какой-либо ручной труд, который потребовал бы более прочного фартука (Doering 7). .
Под платьем она должна быть одета в сорочку, пару шуб и, судя по ширине юбки по бокам, вероятно, пару карманных обручей (рис. 11) или маленькие сумки . Этот силуэт с шириной, сдвинутой в сторону, а не вокруг или назад, помещает ее после 1750-х и до конца 1770-х годов с точки зрения моды (Tortora & Eubank 240). Немецкий национальный музей говорит о карманных обручах:
«В качестве альтернативы [корзинам, обручам для карманов] можно было пристегнуться ремнями, придавая платью поверх него похожий силуэт. Они были удобны в носке, а вшитые в них карманы могли использоваться владельцем для переноски всевозможных аксессуаров.”
Она наверняка также носит туфли на каблуках, чулки, по крайней мере, одну нижнюю юбку и пару карманов под платьем (Doering 11-14).
Ее серьги, кажется, сделаны из ограненной стали (рис. 12), менее дорогого материала, популярного в середине 18-го века, который, по сути, мог конкурировать с бриллиантами (Armstrong 182, Ward 295). В своей книге The Jeweler’s Eye (1986) Лаура Л. Вуклс описывает процесс строительства:
«Ограненная сталь, ювелирный материал, упоминаемый еще в елизаветинскую эпоху, производилась в больших количествах к середине восемнадцатого века.Стальной драгоценный камень состоял из профилированной задней пластины, в которой было проделано столько отверстий, сколько требовалось по конструкции, и в каждую из граненых шпилек из мягкой стали были вбиты заклепки. Такие заклепки можно было легко обрабатывать и полировать, а миниатюрные образцы 18 века имеют целых 15 граней ». (22)
Хотя изначально это могло быть просто более дешевой заменой алмазов и марказита, ювелирные изделия из ограненной стали стали популярными сами по себе. Изабель Парреньо-и-Арсе, маркиза де Льяно на рис. 13, носит большие серьги-жирандоли и трехъярусное ожерелье, все из ограненной стали, чтобы дополнить свой и без того богатый и сверкающий наряд.Множественные нити жемчуга этой натурщицы также могут указывать на ее местонахождение; Наиболее модные европейские женщины того времени выбирали колье из драгоценных камней или вставок (рис. 8). Жемчуг более обычен — почти повсеместно — в портретах новых испанцев, потому что он «в изобилии в Карибском море и море Кортеса» и в значительной степени соответствует «новому латиноамериканскому вкусу»; до такой степени, что даже некоторые порабощенные женщины в Мексике могли покупать собственные жемчужные ожерелья (Гамес 39,183, 220, 257). Обе доминиканки на фигуре 14 носят многожильные жемчужные ожерелья, несмотря на то, что они не выходят на улицу и не одеты в формальном европейском стиле.
Девушка в цвету апельсина не носит чрезвычайно модное платье середины 1770-х годов — платье с животиком было бы более формальным, а сочетание полонеза, левите или жакета и юбки могло бы быть более актуальным выбором. как на модных пластинах (рис. 15). В то время как круглые платья или «ночные рубашки» становились все более популярными в то время, немногие женщины предпочитали рисовать в них из-за их простоты и непринужденности.
Ван Гог и его страсть к линиям в портретных рисунках и многом другом
Почтальон Винсента Ван Гога
Портретный рисунок и Винсент Ван Гог
Есть очень мало художников, за работой которых я бы не хотел смотреть. Всегда вызывает привыкание, когда кто-то рисует в альбоме или рисует в студии, независимо от того, что они изображают или их стиль рисования. Но после того, как я увидел, что Винсент Ван Гог может делать с простой линией для создания портретных рисунков, пейзажей и натюрмортов, я бы определенно позволил ему перескочить черту и оказаться в верхней части моего списка.
Художник-постимпрессионист
Я, конечно, знаком с творчеством и стилем Ван Гога, но его рисунки были для меня шоком. Они наполнены энергией, дизайном и пафосом. В его портретных набросках есть эмоции, хотя фигуры находятся в статичных простых позах, кадры довольно плотные, а детали урезаны, но все же они дают заряд. Из-за линии! Линии заштрихованы как фон. Линии определяют каждую черту лица и прядь волос.Он визуально описывает одежду, дороги, кусты, деревья и стога сена. Визуальное оживление — это то, для чего созданы линейные рисунки. Линия в руках Ван Гога похожа на живой провод. Неистовая энергия обитает в самом тихом и простом рисунке. Стога сена возле фермы Винсента Ван Гога, рисунок Голова женщины Винсента Ван Гога, портретный рисунок карандашом и тушью на бумаге, 1884-85.
Источник искусства
Ван Гог имел очень сильные представления о рисовании. Он считал, что эта практика является корнем всего, и глубоко ценил рисовальщиков на протяжении всей истории, включая Микеланджело, Рембрандта, Домье и Говарда Пайла.Что больше всего интригует в рисовании Ван Гога, так это то, что художник прошел через период рисования контуров и линий и нашел привлекательные аспекты в обоих. Мне часто кажется, что я незрелый, чтобы наслаждаться рисунками с четкими контурами, но если Ван Гог нашел в них что-то стоящее, этого для меня достаточно. Голова молодого человека Винсента Ван Гога, портретный рисунок, 1884-85 гг.
Комбинирование материалов
Также приятно видеть, как Ван Гог сочетал свои материалы, часто смешивая и сочетая графит, гуашь, цветной мел, перо и чернила, масляную краску и акварель.Он также часто использовал несколько ручек: тростник, перо и обычную перьую ручку, чтобы создавать самые разные линии. Результаты гипнотические и до странности деликатные. В них есть украшение, которое я никогда раньше не приписывал Ван Гогу. Смотреть на его рисунок было похоже на «встречу» с его творчеством в первый раз. Узнайте больше о строении и осанке человеческого тела, особенно головы, в этой демонстрации, которая поможет вам встать на путь таких мастеров рисования, как Ван Гог.
Исследование на протяжении всей жизни
Изучение рисунков Ван Гога могло бы стать для меня уроком рисования на всю жизнь, когда каждый новый рисунок научит меня видеть и делать отметки.Но я не могу жить одним Ван Гогом. Еще один гипнотизер портретного рисунка — Мау-Кун Йим, чья книга Уроки мастерского портретного рисунка я нахожу вдохновляющей и невероятно информативной, когда дело доходит до рисования лиц — от рисования морщин на лице до того, где на самом деле проходят ноздри, когда вы рисуете нос, чтобы понять силу полутона. Собственная работа Йима невероятна, но именно его 30 лет обучения рисованию готовы помочь вам на вашем собственном пути рисования.
Начиная любое дело, мы не загребаем сразу все в свои руки, а изучаем начальные базисы. Рисование не исключение. Желание рисовать прекрасные портреты и пейзажи нужно укреплять практикой рисования обычных вещей. Иногда нужно обычный круг рисовать по сто раз, чтобы потом уметь манипулировать ним во все стороны. Сегодня мы будем изучать и практиковать перспективу, и для примера узнаем как рисовать забор. Перспектива – понятие в рисовании, которое искажает изображение относительно смотрящего. Понятие самое простое и, в то же время, самое сложное. Начинать стоит с простых предметов, вроде квадратов, окружностей. Даже обычный стул или мяч хорошо послужит. Зачем это нужно? Как вы заметили с предыдущих уроков, часто перед тем, как создать объект, мы рисуем соответствующую геометрическую фигуру и вписываем его туда. Такое умение позволит с точностью изображать сложные структуры.
Интересно то, что перспектива изменяет не только размерность, но и такие атрибуты, как цвет, контрастность. Создается эффект присутствия и наполненности, это сделает рисунок только реалистичнее.
Советы для построения перспективы:
Всегда помните, что при любом типе перспективы предметы сходятся в одной или нескольких точках, это может искажать их размер и делать их на вид неправильной формы. Так может казаться только в начале, в конце все будет выглядеть естественно.
Нельзя создавать рисунок так, чтобы одни предметы имели один тип перспективы, а другие направлялись в другую точку. Разве что если вы решили делать некие сюрреалистичные композиции.
Практикуйтесь на обычных геометрических фигурах!
Переходим к практическому занятию.
Как нарисовать забор карандашом поэтапно Шаг первый. Сначала определяем линию горизонта, затем он послужит опорной точкой перспективы. Определяем эту точку и к ней проводим линии забора. Как видите, его размер будет уменьшаться и сходится в одной точке. За линией горизонта рисуем облачность и несколько домов. Шаг второй. Когда все правильно построено, просто аккуратно обрисовываем забор и другие предметы окружающей среды. Короткими линиями рисуем на земле траву. Шаг третий. На этом этапе дорисуем все, что у нас лежит за линией горизонта. Это продолжение забора, которое идет к домам, по левой стороне нарисуем кусок дороги. Шаг четвертый. Теперь просто зарисуем деревья на фоне и заштрихуем забор, делая его более живым и насыщенным.Все большое начинается с маленького. Оставляйте комментарии и пожелания, не забывайте делиться идеями и сюжетами для уроков. Сделать это можно на специальной страничке — вот здесь. Чтобы облегчить Вам поиск интересных уроков рисования, рекомендую:
Рисуем школьный класс;
Пробуем рисовать большие волны;
Реку в лесу;
Учимся рисовать окно;
TrustNo1
Специально для DayFun
Как рисовать карандашом забор • Makusha
Если вы испытываете трудности при рисовании заборов. Если вам скучно и нужна психологическая помощь и поддержка для того, чтобы нарисовать хоть что-то быстро, легко, красиво и на высочайшем уровне. Если вы испытываете дискомфорт при одном только взгляде на забор с его рейками, болтами, гвоздями и досками низкого качества сборки и производства. Тогда этот урок для вас!
Этот забор легко и просто получится у автора урока рисования, потому в тематике того, как рисовать забор без напряга и боли, он разбирается очень хорошо и потратил на это лучшие годы своей молодости и пустил в расход два брака, чтобы добиться этого на уровне признания во всем мире. И если вы хотите научиться тому, как рисовать забор за считанные секунды, и не тратить на это львиный кусочек своей, беззаборными временами, грустной жизни, то это видео откроет вам новый взгляд на жизнь и добавит красок в мироощущение без использования вредных для здоровья таблеток. Забор – конечная цель всего искусства рисования, и идти к этому надо годами, зарабатывая мозоли и седые волосы. И мы хотим лишь уберечь вас от траты калорий без видимого результата на этом длинном и тернистом пути.
Вы хотите стать великими художниками и портретистами? Вы хотите рисовать свою “Джоконду”, лепить своего “Давида” и строить свой Эмпайр Стейт Билдинг каждые выходные? Тогда не тратьте время понапрасну и начните смотреть, сидя на своем удобном диване, как рисовать идеальный забор, используя лишь наш видеоурок и насадки от пылесоса. Если вы заинтересованы в том, чтобы поменять и преосмыслить всю свою жизнь в корне за доли секунды, и получить наши гарантии успеха на год вперед, то просто запустите это видео и взорвите себе представление о всем, что вы знали про заборы и их историю и влияние в этом мире. Мы желаем вам удачи в первом шаге на этой тропке искусства рисования и надеемся, что вы найдете для себя на нашем сайте еще несколько интересных уроков рисования. Обнимаем нежно и ждем вас снова каждый день с новыми уроками рисования на любые темы, кроме запрещенных в законодательстве РФ и США. Мы не хотим войны, сидеть в тюрьме и рисовать подорожники. Мы хотим рисовать забор. Разделите с нами наш успех!
Как нарисовать забор. Рисуем забор
Если ты владеешь дачным участком и бесхозным забором, то игнорировать эту прекрасную идею просто нельзя. Казалось бы, такое под силу лишь художникам… Но нет! Создать рисунок на заборе своими руками очень просто! Ведь рисовать на дереве или бетоне легко и увлекательно, а главное — в результате ты получишь безупречное творение, которое будет радовать и тебя, и соседей.
Редакция «Так Просто!» делится с тобой очаровательными идеями, способными преобразить дачный участок до неузнаваемости. Ну что за прелесть!
Рисунки на заборе
Как видишь, на заборе может создать каждый! Главное — включи фантазию, и у тебя непременно всё получится. А если не получится, всегда можно попробовать еще.
Поклонница живописи, особенно Моне и Климта. Обожает кино, ценит музыку на виниле. Архитектура и скульптура — то, что вдохновляет любознательную личность круглосуточно! Кристина занимается изучением цифровых технологий для протезирования в стоматологии. Девушка выбирает минимализм и простоту как в интерьере, так и в жизни. Вдохновляющий горный вид и книга «Двадцать тысяч льё под водой» Жюля Верна — вот что нужно для счастья нашему очаровательному автору!
Начиная любое дело, мы не загребаем сразу все в свои руки, а изучаем начальные базисы. Рисование не исключение. Желание рисовать прекрасные портреты и пейзажи нужно укреплять практикой рисования обычных вещей. Иногда нужно обычный круг рисовать по сто раз, чтобы потом уметь манипулировать ним во все стороны. Сегодня мы будем изучать и практиковать перспективу, и для примера узнаем как рисовать забор . Перспектива – понятие в рисовании, которое искажает изображение относительно смотрящего. Понятие самое простое и, в то же время, самое сложное. Начинать стоит с простых предметов, вроде квадратов, окружностей. Даже обычный стул или мяч хорошо послужит. Зачем это нужно? Как вы заметили с предыдущих уроков, часто перед тем, как создать объект, мы рисуем соответствующую геометрическую фигуру и вписываем его туда. Такое умение позволит с точностью изображать сложные структуры.
Интересно то, что перспектива изменяет не только размерность, но и такие атрибуты, как цвет, контрастность. Создается эффект присутствия и наполненности, это сделает рисунок только реалистичнее.
Советы для построения перспективы:
Всегда помните, что при любом типе перспективы предметы сходятся в одной или нескольких точках, это может искажать их размер и делать их на вид неправильной формы. Так может казаться только в начале, в конце все будет выглядеть естественно.
Нельзя создавать рисунок так, чтобы одни предметы имели один тип перспективы, а другие направлялись в другую точку. Разве что если вы решили делать некие сюрреалистичные композиции.
Практикуйтесь на обычных геометрических фигурах!
Переходим к практическому занятию.
Как нарисовать забор карандашом поэтапно
Шаг первый. Сначала определяем линию горизонта, затем он послужит опорной точкой перспективы. Определяем эту точку и к ней проводим линии забора. Как видите, его размер будет уменьшаться и сходится в одной точке. За линией горизонта рисуем облачность и несколько домов. Шаг второй. Когда все правильно построено, просто аккуратно обрисовываем забор и другие предметы окружающей среды. Короткими линиями рисуем на земле траву. Шаг третий. На этом этапе дорисуем все, что у нас лежит за линией горизонта. Это продолжение забора, которое идет к домам, по левой стороне нарисуем кусок дороги. Шаг четвертый. Теперь просто зарисуем деревья на фоне и заштрихуем забор, делая его более живым и насыщенным. Все большое начинается с маленького. Оставляйте комментарии и пожелания, не забывайте делиться идеями и сюжетами для уроков. Сделать это можно на специальной страничке —
Для одного макета, который я сделал буквально на днях, нужно было нарисовать деревянный забор. Обычно, на всякие заборы и т.п. я трачу много времени, вырисовывая мелочи. Но время, за которое был нарисован этот — рекорд! Всего пара минут, и забор готов.
Этап 1. Базовая Подготовка
Первым делом готовим фон и макет на котором будет размещаться наш забор, у меня он вот такой:
Затем я нарисовал прямоугольник (цвет #896e41), как на скриншоте ниже:
Этап 2. Визуальная обработка забора
Теперь выделяю наш прямоугольник и применяю Фильтр > Размытие > Размытие в движении (Filter > Blur > Montion blur), угол 90, значение 10. И два раза подряд применяю Фильтр > Резкость > Резкость (Filter > Sharpen > Sharpen)
Получилась почти дощечка 🙂
С двух сторон провожу небольшие белые градиенты:
И перевожу слой с ними в режим «перекрытие» (overlay).
Теперь нужно провести линию посередине. Делается это абсолютно так же, как и в , т.е. проводим посередине однопиксельную белую линию, слева и справа от нее еще по одной линии, но уже с непрозрачностью 50%.
Слой с линией переводим в режим «перекрытие» (overlay).
Проводим две однопиксельные линии, снизу и сверху столбика. Верхняя белая, а нижняя черная. Белую перевожу в режим «мягкий свет» (soft light) , непрозрачность понижаю до 50%. Черную так же перевожу в режим «мягкий свет» (soft light) , непрозрачность понижаю до 20%.
Итог
Используя этот столбик, совсем не сложно собрать целый забор, что я и сделал 🙂
Ведь не обязательно для всего искать фотографии, ведь многие вещи (например, наш заборчик) можно отрисовать самому, так, как нужно.
Все дело в вашей фантазии и умении , поэтому всегда совершенствуйте эти два качества, которые очень сильно необходимы для любого дизайнера.
Инструкция
Перед тем как приступить к процессу вам нужно будет подготовить все необходимые принадлежности. В первую очередь это чистая белоснежная бумага (плотный альбомный лист, ватман или тонкая бумага для офисной техники), хорошо наточенные простые карандаши (лучше иметь несколько разных по твердости), мягкий ластик (такой ластик при стирании не повредит поверхность бумаги), линейку.
Выберите тип забора, который вы будете . Либо это будет простой деревянный забор, либо он будет каменным, либо металлическим (кованным). Если ваш выбор пал на первый вариант (забор из деревянных досок), то начертите при помощи линейки две параллельные горизонтальные линии (они будут определять высоту забора).
Затем через примерно равные расстояния проведите вертикальные линии (они будут обозначать доски). Разделите высоту на четыре равные части и проведите почти незаметные тонкие вспомогательные линии (получилось три линии). На первой и третьей линии каждой доски поставьте две жирные точки (позже это будут гвозди, на которые прибита доска).
Сотрите все ненужные вспомогательные линии. От руки обведите контур каждой доски. Не обязательно чтобы все было идеально. Ведь деревянных заборов с ровными краями не бывает. Прорисуйте текстуру и обведите точки — шляпки гвоздей. Приступайте к раскрашиванию. Забор может быть темно коричневым со светлыми , может быть серым, а может быть цветным.
Вам надо чтобы забор уходил вдаль за горизонт – тогда горизонтальные линии должны сойтись через некоторое расстояние. А расстояние между вертикальными линиями постепенно должно уменьшаться. Чем меньше высота, тем меньше расстояние между вертикальными полосами. В остальном все делайте так же, как описано выше.
Каменный забор рисуется немного сложнее, чем деревянный. Также проведите горизонтальные линии для обозначения высоты забора, но расстояние между этими линиями заполните произвольно неровными овалами (в виде камней). Они могут, как плотно прилегать друг к другу, так и быть на небольшом расстоянии (промежуток между камнями потом просто закрашивается темно серым цветом, и обозначает цементный раствор). Сами камни раскрасьте в серые или коричневые тона.
Металлический забор может быть как кованным (узорным), так и из простых или гофрированных листов . Для кованного забора проведите две горизонтальных линии. Расстояние между ними разрисуйте узорчатыми повторяющимися фрагментами (например, завитками).
Украшение заборов картинками – новое направление в оформлении оград. Несмотря на свою «молодость», разные технологии росписи быстро стали популярными, ведь они позволяют творческим хозяевам индивидуализировать дачный участок и любое огороженное место. Создать привлекательный узор сможет каждый желающий, воспользовавшийся нашими рекомендациями.
Рисунки методом аэрографии в дизайне заборов
Интересным вариантом является раскрашивание забора методом аэрографии, т.е. путем распыления краски из аэрографа. Аэрография применима на заборах из разного материала, поскольку краска легко распределяется на поверхности под давлением струей сжатого воздуха. Если на ограде имеются выпуклости, кривизна, впадины – это не страшно. Вещество, выпущенное из баллончика, замаскирует любой дефект в считанные минуты.
Чтобы забор превратился в настоящий шедевр искусства, потребуются некоторые материалы и инструменты:
Чертеж узора с цветовой разметкой, если он будет занимать большую поверхность.
Трафарет с приглянувшимся изображением (можно купить готовый или изготовить своими руками).
Скотч или малярная лента – пригодится для фиксации трафарета.
Уровень или отвес – поможет ровно выставить заготовку на ограде.
Шлифовальный аппарат – счистит ржавчину и придаст рабочей поверхности гладкости.
Акриловые, масляные или нитрокраски.
Если рисование будет осуществляться на металлическом полотне, дополнительно понадобятся растворитель и грунтовка. Для бетонных ограждений – только грунтовка, для деревянных изгородей – антисептик и олифа. Материалы помогут снять старую краску и защитят полотно от влияния атмосферных осадков. Также они нужны для достижения размытого эффекта.
Благодаря аэрографии рисунки получаются более реалистичные. С баллончиком легче добиться градации оттенков и сделать узор более эффектным. Изображения, выполненные кистью или валиком, смотрятся немного хуже.
Рисунки на заборе для дачи своими руками
Вариантов нанесения рисунка на дачный забор существует немало. Самым современным из них считается аэрография, но по старинке можно воспользоваться и трафаретом. Каждый способ имеет свои рабочие нюансы, от которых зависит конечный результат. Давайте научимся пользоваться трафаретом и начнем с простых рисунков, т.к. сложные узоры при отсутствии опыта сделать не получится.
Распишем всю работу в виде инструкции:
Подходящий узор переносят на бумагу и вырезают по окантовке.
Подготавливают малярную ленту, которая защитит картину от потёков.
Заготовку выставляют по уровню и, убедившись в ровном расположении, крепят трафарет.
Материал пролёта очищают наждачной бумагой или шлифовальной машинкой.
Поверхность разукрашивают по линиям, обозначенным трафаретом.
Заготовку аккуратно извлекают после того, как краска немного схватится, иначе она потечёт.
Очень красиво на дачном заборе смотрится растительный орнамент, птицы, бабочки, цветы. Некоторым хозяевам понравится картина с героями мультфильмов или сюжетами сказок. Также интересны варианты с сезонными пейзажами и сюжетами деревенской жизни.
Чтобы линии изображения лежали точно, а конечный результат был идеальным, необходимо пользоваться трафаретом. В домашних условиях его можно вырезать из линолеума или плотного картона.
Инструкции по оформлению ограждений из металла
Идеальным мольбертом в деле рисования по забору служат заборы с металлическими пролётами. До начала декоративных работ рекомендуется тщательно подготовить поверхность, подлежащую окрашиванию.
Рассмотрим весь процесс поэтапно:
Очистка рабочей поверхности (щеткой по металлу или шлифовальщиком).
Обезжиривание железного полотна специальным составом, обеспечивающим высокую степень адгезии, или сцепления металла с красящим веществом.
Грунтование металлических участков.
Нанесение узора согласно созданному эскизу и цветовой разметке.
Покрытие картины бесцветным лаком, придающим рисунку стойкости.
Разрисовывать металлический забор можно любой краской – акриловой, масляной или нитро. Для работы подходит любой инструмент – аэрограф, кисть, краскопульт или валик.
Рисунки на деревянных поверхностях
При декорировании деревянной изгороди важно соблюдать тот же порядок действий, что и при оформлении металлической поверхности. Но сначала древесину следует зачистить шлифмашинкой от заусенцев и покрыть антисептиком и олифой. Далее создают узор акриловыми красками. Нитро- и масляные краски для рисования по деревянному забору не применяют, т.к. они быстро отслаиваются, коробятся и теряют цвет. Лаковое покрытие окрашенные такими веществами поверхности не делает долговечными.
Какие рисунки наносят на деревянные заборы? Варианты могут быть как строгими, в виде геометрических узоров, так и веселыми детскими, яркими и намеренно небрежными. Наносить краску удобно кистью или валиком, ведь древесина быстро поглощает вещество и не даёт потёков.
Если картина пишется аэрографом, рисунок придется полностью воспроизводить 2 или даже 3 раза. Причина та же – быстрое впитывание краски. Для закрепления достигнутого результата забор покрывают бесцветным акриловым лаком.
Оформление шиферного ограждения
Шифер в строительстве заборов используют плоский и волнистый. Понятно, что легче рисовать будет на плоском материале, а нанести изображение можно любым способом – валиком, аэрографом, кистью или маркером. Чтобы краска менее интенсивно впитывалась асбоцементом, поверхность ограждения заранее шлифуют и грунтуют. Готовый рисунок дополнительно лакируют бесцветным акрилом.
Расписывать волнистые шиферины маркером и валиком будет сложно. Качественный рисунок на кривой поверхности получится, если мастер использует аэрограф или кисточки. Весьма затруднительно происходит и зачистка волнистого шифера, поскольку работа проводится вручную или путем аккуратного применения вибрационной шлифовальной машины.
Шифер с мелкой волной также сложен в рисовании. Повысить качество расписных работ можно, применяя кисти разного размера.
Проще всего разрисовывать волнистый шифер аэрографом. Выпущенная из распылителя краска хорошо осядет на неоднородной поверхности, которая характеризуется множеством технологических неровностей. Также на заборе с пролётами из волнового шифера легко рисовать малярными кистями. На них отлично получаются изображения с размытыми линиями.
Современные технологии оформления ограждений
Необычно и красочно оформить ограждение помогут специальные художественные наклейки. При покупке потребитель должен обратить внимание на то, соответствует ли изначальное предназначение переводки использованию в условиях улицы. Вариаций изображений в продаже обычно много, поэтому интересный для себя декор найдет даже самый привередливый покупатель.
Яркие наклейки, передающие картины в модном 3D-изображении, обладают несколькими важными свойствами, которые позволяют их использовать для наружной отделки.
Полезными для декорирования забора качествами являются:
Устойчивость к выгоранию и обесцвечиванию.
Способность противостоять механическим воздействиям.
Выдержка влажных и морозных условий, резких перепадов температур.
Как правильно наклеить готовый рисунок на забор, расскажет наша инструкция:
Предварительно сотрите пыль с поверхности ограды.
Обезжирьте или обработайте изгородь грунтовкой.
Аккуратно снимайте плёнку с наклейки по мере ее сцепления с полотном. Если вы снимите защитное покрытие сразу, у вас не получится избежать заломов и пузырчатых областей на полотне.
Проткните иголкой пузырьки, если они всё-таки появились, и неспешно разгладьте ладонью места прокола.
Сделайте рисунок долговечным, покрыв его несколькими слоями лака.
Занимайтесь оформлением забора наклейками только в теплую сухую погоду. Лучшее время для отделки – утро и вечер, когда прямые солнечные лучи не попадают на обрабатываемое полотно.
Рисуем забор карандашом поэтапно. Как нарисовать забор карандашом
Украшение заборов картинками – новое направление в оформлении оград. Несмотря на свою «молодость», разные технологии росписи быстро стали популярными, ведь они позволяют творческим хозяевам индивидуализировать дачный участок и любое огороженное место. Создать привлекательный узор сможет каждый желающий, воспользовавшийся нашими рекомендациями.
Рисунки методом аэрографии в дизайне заборов
Интересным вариантом является раскрашивание забора методом аэрографии, т.е. путем распыления краски из аэрографа. Аэрография применима на заборах из разного материала, поскольку краска легко распределяется на поверхности под давлением струей сжатого воздуха. Если на ограде имеются выпуклости, кривизна, впадины – это не страшно. Вещество, выпущенное из баллончика, замаскирует любой дефект в считанные минуты.
Чтобы забор превратился в настоящий шедевр искусства, потребуются некоторые материалы и инструменты:
Чертеж узора с цветовой разметкой, если он будет занимать большую поверхность.
Трафарет с приглянувшимся изображением (можно купить готовый или изготовить своими руками).
Скотч или малярная лента – пригодится для фиксации трафарета.
Уровень или отвес – поможет ровно выставить заготовку на ограде.
Шлифовальный аппарат – счистит ржавчину и придаст рабочей поверхности гладкости.
Акриловые, масляные или нитрокраски.
Если рисование будет осуществляться на металлическом полотне, дополнительно понадобятся растворитель и грунтовка. Для бетонных ограждений – только грунтовка, для деревянных изгородей – антисептик и олифа. Материалы помогут снять старую краску и защитят полотно от влияния атмосферных осадков. Также они нужны для достижения размытого эффекта.
Благодаря аэрографии рисунки получаются более реалистичные. С баллончиком легче добиться градации оттенков и сделать узор более эффектным. Изображения, выполненные кистью или валиком, смотрятся немного хуже.
Рисунки на заборе для дачи своими руками
Вариантов нанесения рисунка на дачный забор существует немало. Самым современным из них считается аэрография, но по старинке можно воспользоваться и трафаретом. Каждый способ имеет свои рабочие нюансы, от которых зависит конечный результат. Давайте научимся пользоваться трафаретом и начнем с простых рисунков, т.к. сложные узоры при отсутствии опыта сделать не получится.
Распишем всю работу в виде инструкции:
Подходящий узор переносят на бумагу и вырезают по окантовке.
Подготавливают малярную ленту, которая защитит картину от потёков.
Заготовку выставляют по уровню и, убедившись в ровном расположении, крепят трафарет.
Материал пролёта очищают наждачной бумагой или шлифовальной машинкой.
Поверхность разукрашивают по линиям, обозначенным трафаретом.
Заготовку аккуратно извлекают после того, как краска немного схватится, иначе она потечёт.
Очень красиво на дачном заборе смотрится растительный орнамент, птицы, бабочки, цветы. Некоторым хозяевам понравится картина с героями мультфильмов или сюжетами сказок. Также интересны варианты с сезонными пейзажами и сюжетами деревенской жизни.
Чтобы линии изображения лежали точно, а конечный результат был идеальным, необходимо пользоваться трафаретом. В домашних условиях его можно вырезать из линолеума или плотного картона.
Инструкции по оформлению ограждений из металла
Идеальным мольбертом в деле рисования по забору служат заборы с металлическими пролётами. До начала декоративных работ рекомендуется тщательно подготовить поверхность, подлежащую окрашиванию.
Рассмотрим весь процесс поэтапно:
Очистка рабочей поверхности (щеткой по металлу или шлифовальщиком).
Обезжиривание железного полотна специальным составом, обеспечивающим высокую степень адгезии, или сцепления металла с красящим веществом.
Грунтование металлических участков.
Нанесение узора согласно созданному эскизу и цветовой разметке.
Покрытие картины бесцветным лаком, придающим рисунку стойкости.
Разрисовывать металлический забор можно любой краской – акриловой, масляной или нитро. Для работы подходит любой инструмент – аэрограф, кисть, краскопульт или валик.
Рисунки на деревянных поверхностях
При декорировании деревянной изгороди важно соблюдать тот же порядок действий, что и при оформлении металлической поверхности. Но сначала древесину следует зачистить шлифмашинкой от заусенцев и покрыть антисептиком и олифой. Далее создают узор акриловыми красками. Нитро- и масляные краски для рисования по деревянному забору не применяют, т.к. они быстро отслаиваются, коробятся и теряют цвет. Лаковое покрытие окрашенные такими веществами поверхности не делает долговечными.
Какие рисунки наносят на деревянные заборы? Варианты могут быть как строгими, в виде геометрических узоров, так и веселыми детскими, яркими и намеренно небрежными. Наносить краску удобно кистью или валиком, ведь древесина быстро поглощает вещество и не даёт потёков.
Если картина пишется аэрографом, рисунок придется полностью воспроизводить 2 или даже 3 раза. Причина та же – быстрое впитывание краски. Для закрепления достигнутого результата забор покрывают бесцветным акриловым лаком.
Оформление шиферного ограждения
Шифер в строительстве заборов используют плоский и волнистый. Понятно, что легче рисовать будет на плоском материале, а нанести изображение можно любым способом – валиком, аэрографом, кистью или маркером. Чтобы краска менее интенсивно впитывалась асбоцементом, поверхность ограждения заранее шлифуют и грунтуют. Готовый рисунок дополнительно лакируют бесцветным акрилом.
Расписывать волнистые шиферины маркером и валиком будет сложно. Качественный рисунок на кривой поверхности получится, если мастер использует аэрограф или кисточки. Весьма затруднительно происходит и зачистка волнистого шифера, поскольку работа проводится вручную или путем аккуратного применения вибрационной шлифовальной машины.
Шифер с мелкой волной также сложен в рисовании. Повысить качество расписных работ можно, применяя кисти разного размера.
Проще всего разрисовывать волнистый шифер аэрографом. Выпущенная из распылителя краска хорошо осядет на неоднородной поверхности, которая характеризуется множеством технологических неровностей. Также на заборе с пролётами из волнового шифера легко рисовать малярными кистями. На них отлично получаются изображения с размытыми линиями.
Современные технологии оформления ограждений
Необычно и красочно оформить ограждение помогут специальные художественные наклейки. При покупке потребитель должен обратить внимание на то, соответствует ли изначальное предназначение переводки использованию в условиях улицы. Вариаций изображений в продаже обычно много, поэтому интересный для себя декор найдет даже самый привередливый покупатель.
Яркие наклейки, передающие картины в модном 3D-изображении, обладают несколькими важными свойствами, которые позволяют их использовать для наружной отделки.
Полезными для декорирования забора качествами являются:
Устойчивость к выгоранию и обесцвечиванию.
Способность противостоять механическим воздействиям.
Выдержка влажных и морозных условий, резких перепадов температур.
Как правильно наклеить готовый рисунок на забор, расскажет наша инструкция:
Предварительно сотрите пыль с поверхности ограды.
Обезжирьте или обработайте изгородь грунтовкой.
Аккуратно снимайте плёнку с наклейки по мере ее сцепления с полотном. Если вы снимите защитное покрытие сразу, у вас не получится избежать заломов и пузырчатых областей на полотне.
Проткните иголкой пузырьки, если они всё-таки появились, и неспешно разгладьте ладонью места прокола.
Сделайте рисунок долговечным, покрыв его несколькими слоями лака.
Занимайтесь оформлением забора наклейками только в теплую сухую погоду. Лучшее время для отделки – утро и вечер, когда прямые солнечные лучи не попадают на обрабатываемое полотно.
Украшение заборов картинками – новое направление в оформлении оград. Несмотря на свою «молодость», разные технологии росписи быстро стали популярными, ведь они позволяют творческим хозяевам индивидуализировать дачный участок и любое огороженное место. Создать привлекательный узор сможет каждый желающий, воспользовавшийся нашими рекомендациями.
Рисунки методом аэрографии в дизайне заборов
Интересным вариантом является раскрашивание забора методом аэрографии, т.е. путем распыления краски из аэрографа. Аэрография применима на заборах из разного материала, поскольку краска легко распределяется на поверхности под давлением струей сжатого воздуха. Если на ограде имеются выпуклости, кривизна, впадины – это не страшно. Вещество, выпущенное из баллончика, замаскирует любой дефект в считанные минуты.
Чтобы забор превратился в настоящий шедевр искусства, потребуются некоторые материалы и инструменты:
Чертеж узора с цветовой разметкой, если он будет занимать большую поверхность.
Трафарет с приглянувшимся изображением (можно купить готовый или изготовить своими руками).
Скотч или малярная лента – пригодится для фиксации трафарета.
Уровень или отвес – поможет ровно выставить заготовку на ограде.
Шлифовальный аппарат – счистит ржавчину и придаст рабочей поверхности гладкости.
Акриловые, масляные или нитрокраски.
Если рисование будет осуществляться на металлическом полотне, дополнительно понадобятся растворитель и грунтовка. Для бетонных ограждений – только грунтовка, для деревянных изгородей – антисептик и олифа. Материалы помогут снять старую краску и защитят полотно от влияния атмосферных осадков. Также они нужны для достижения размытого эффекта.
Благодаря аэрографии рисунки получаются более реалистичные. С баллончиком легче добиться градации оттенков и сделать узор более эффектным. Изображения, выполненные кистью или валиком, смотрятся немного хуже.
Рисунки на заборе для дачи своими руками
Вариантов нанесения рисунка на дачный забор существует немало. Самым современным из них считается аэрография, но по старинке можно воспользоваться и трафаретом. Каждый способ имеет свои рабочие нюансы, от которых зависит конечный результат. Давайте научимся пользоваться трафаретом и начнем с простых рисунков, т.к. сложные узоры при отсутствии опыта сделать не получится.
Распишем всю работу в виде инструкции:
Подходящий узор переносят на бумагу и вырезают по окантовке.
Подготавливают малярную ленту, которая защитит картину от потёков.
Заготовку выставляют по уровню и, убедившись в ровном расположении, крепят трафарет.
Материал пролёта очищают наждачной бумагой или шлифовальной машинкой.
Поверхность разукрашивают по линиям, обозначенным трафаретом.
Заготовку аккуратно извлекают после того, как краска немного схватится, иначе она потечёт.
Очень красиво на дачном заборе смотрится растительный орнамент, птицы, бабочки, цветы. Некоторым хозяевам понравится картина с героями мультфильмов или сюжетами сказок. Также интересны варианты с сезонными пейзажами и сюжетами деревенской жизни.
Чтобы линии изображения лежали точно, а конечный результат был идеальным, необходимо пользоваться трафаретом. В домашних условиях его можно вырезать из линолеума или плотного картона.
Инструкции по оформлению ограждений из металла
Идеальным мольбертом в деле рисования по забору служат заборы с металлическими пролётами. До начала декоративных работ рекомендуется тщательно подготовить поверхность, подлежащую окрашиванию.
Рассмотрим весь процесс поэтапно:
Очистка рабочей поверхности (щеткой по металлу или шлифовальщиком).
Обезжиривание железного полотна специальным составом, обеспечивающим высокую степень адгезии, или сцепления металла с красящим веществом.
Грунтование металлических участков.
Нанесение узора согласно созданному эскизу и цветовой разметке.
Покрытие картины бесцветным лаком, придающим рисунку стойкости.
Разрисовывать металлический забор можно любой краской – акриловой, масляной или нитро. Для работы подходит любой инструмент – аэрограф, кисть, краскопульт или валик.
Рисунки на деревянных поверхностях
При декорировании деревянной изгороди важно соблюдать тот же порядок действий, что и при оформлении металлической поверхности. Но сначала древесину следует зачистить шлифмашинкой от заусенцев и покрыть антисептиком и олифой. Далее создают узор акриловыми красками. Нитро- и масляные краски для рисования по деревянному забору не применяют, т.к. они быстро отслаиваются, коробятся и теряют цвет. Лаковое покрытие окрашенные такими веществами поверхности не делает долговечными.
Какие рисунки наносят на деревянные заборы? Варианты могут быть как строгими, в виде геометрических узоров, так и веселыми детскими, яркими и намеренно небрежными. Наносить краску удобно кистью или валиком, ведь древесина быстро поглощает вещество и не даёт потёков.
Если картина пишется аэрографом, рисунок придется полностью воспроизводить 2 или даже 3 раза. Причина та же – быстрое впитывание краски. Для закрепления достигнутого результата забор покрывают бесцветным акриловым лаком.
Оформление шиферного ограждения
Шифер в строительстве заборов используют плоский и волнистый. Понятно, что легче рисовать будет на плоском материале, а нанести изображение можно любым способом – валиком, аэрографом, кистью или маркером. Чтобы краска менее интенсивно впитывалась асбоцементом, поверхность ограждения заранее шлифуют и грунтуют. Готовый рисунок дополнительно лакируют бесцветным акрилом.
Расписывать волнистые шиферины маркером и валиком будет сложно. Качественный рисунок на кривой поверхности получится, если мастер использует аэрограф или кисточки. Весьма затруднительно происходит и зачистка волнистого шифера, поскольку работа проводится вручную или путем аккуратного применения вибрационной шлифовальной машины.
Шифер с мелкой волной также сложен в рисовании. Повысить качество расписных работ можно, применяя кисти разного размера.
Проще всего разрисовывать волнистый шифер аэрографом. Выпущенная из распылителя краска хорошо осядет на неоднородной поверхности, которая характеризуется множеством технологических неровностей. Также на заборе с пролётами из волнового шифера легко рисовать малярными кистями. На них отлично получаются изображения с размытыми линиями.
Современные технологии оформления ограждений
Необычно и красочно оформить ограждение помогут специальные художественные наклейки. При покупке потребитель должен обратить внимание на то, соответствует ли изначальное предназначение переводки использованию в условиях улицы. Вариаций изображений в продаже обычно много, поэтому интересный для себя декор найдет даже самый привередливый покупатель.
Яркие наклейки, передающие картины в модном 3D-изображении, обладают несколькими важными свойствами, которые позволяют их использовать для наружной отделки.
Полезными для декорирования забора качествами являются
:
Устойчивость к выгоранию и обесцвечиванию.
Способность противостоять механическим воздействиям.
Выдержка влажных и морозных условий, резких перепадов температур.
Как правильно наклеить готовый рисунок на забор, расскажет наша инструкция:
Предварительно сотрите пыль с поверхности ограды.
Обезжирьте или обработайте изгородь грунтовкой.
Аккуратно снимайте плёнку с наклейки по мере ее сцепления с полотном. Если вы снимите защитное покрытие сразу, у вас не получится избежать заломов и пузырчатых областей на полотне.
Проткните иголкой пузырьки, если они всё-таки появились, и неспешно разгладьте ладонью места прокола.
Сделайте рисунок долговечным, покрыв его несколькими слоями лака.
Занимайтесь оформлением забора наклейками только в теплую сухую погоду. Лучшее время для отделки – утро и вечер, когда прямые солнечные лучи не попадают на обрабатываемое полотно.
Недорогой забор для дачи из дерева, металла, пластика, другого материала можно покрасить и даже разрисовать настолько оригинально, что выглядеть он будет совсем не дешевым сооружением.
Декор забора возможен и тогда, когда вы только собираетесь устанавливать, и когда планируете обновить ограждение, прослужившее не один год. Конечно, материалы для покраски и росписи понадобятся разные – в зависимости от материала, из которого сделан сам забор.
Как покрасить и разрисовать забор из дерева
Чтобы получить деревянный забор задуманного декора, прежде всего, подготовим деревянную основу.
Шлифуем доски. Быстро и качественно получится, если использовать шлифовальную машинку. В дачных хозяйствах такой инструмент встречается нечасто, и если у вас его нет, воспользуйтесь болгаркой со специальной насадкой для шлифования. На последнем этапе можно пройтись по доскам и наждачкой.
Защитная пропитка для досок забора. Древесину забора обязательно обрабатываем защитным средством, предупреждающим гниение, разрушение насекомыми, огне- и влагозащитным. Таковых в продаже много, но самостоятельно тоже можно сделать.
Грунтование основы. Здесь кажется, что все просто: нужно выбрать грунтовку по дереву. Но грунтовки тоже разные. Идеальным для деревянного забора будет алкидно-акриловый состав. Если взять простую акриловую грунтовку, краска продержится на поверхности 3-4 года, после этого начнет отслаиваться. Если расстараться на алкидно-акриловую, покрытие будет целым 8-10 лет. Алкидный компонент проникнет в дерево, а акриловый будет обеспечивать сцепление поверхности с краской.
Покраска забора базовым слоем. Прежде всего, подбираем подходящую краску. Ориентируемся в отделе лако-красочных материалов на рекомендацию на банках с краской «для древесины». Подойдут краски:
масляная;
акриловая;
алкидная.
Если есть желание сохранить текстуру дерева, воспользуйтесь для покраски забора лессирующим составом или защитным тонированным составом.
К разрисовке забора приступаем, когда базовый слой высох окончательно.
Для закрепления декоративного слоя забор лучше покрыть лаком.
Как разрисовать бетонный забор
Поверхность забора очищаем.
Наносим грунтовку по бетону (основа минеральная или акриловая)
Наносим базовый слой. Из красок можно выбрать:
краску для бетона;
краску для фасадов;
краску для окрашивания цементной поверхности.
Основы красок могут быть разные, но чаще всего, акриловая, полиуретановая, эпоксидная.
Когда этот слой краски высохнет, можно начинать расписывать забор.
Как разрисовать металлический забор
Если забор не новый, на нем может быть ржавчина. Избавляемся от нее с помощью специальной смывки или преобразователя ржавчины.
Чистую поверхность металлического забора обрабатываем грунтовкой по металлу.
Из красок лучше использовать алкидную или эпоксидную эмаль, акриловую краску. В составы могут быть включены антикоррозийные ингредиенты.
В наше время все чаще используются необычные красивые украшения для заборов, сделанные своими руками. В ход могут пойти самые неожиданные материалы и способы создания красивых рисунков.
Если вам хочется создать настоящую красоту на вашем заборе, то стоит изначально выполнить подготовительный рисунок:
Продумайте все детали на листе бумаги или используйте уже готовый проект.
Важно будет выбрать правильное расположение изображения.
Не стоит близко размещать элементы к краю, не нужно оставлять несогласованных пустых мест.
Помните, что композиционное решение должно быть взвешенным и продуманным.
Краску и все соответствующие принадлежности вы можете приобрести в различных строительных магазинах.
Темы эскизов
Тема и стиль рисунков может быть разнообразной. Если это ограждение в городе, то подойдет поп-арт и разного характера масштабные портреты, геометрические композиции или реалистичные рисунки моря, ночного города или космоса. При этом картина может быть как цельной, так и состоять из разных частей. Для ограды дома в деревне подойдут:
цветочные орнаменты,
пейзажи,
рисунки разных животных.
Особенно хорошо на таком заборе будут смотреться национальные мотивы и традиционная роспись. На фото можно увидеть необычные примеры росписи.
Хорошим решением будет изобразить плавные цветотоновые переходы, имитирующие оттенки воды или неба. Их сравнительно легко наносить аэрозолем либо кистью. Но стоит избегать контрастных цветов, так как они дисгармоничны и режут зрение.
Особое значение имеют изображения цветов. Лилии, розы, пионы, тюльпаны прекрасно оживят любой забор. Не имеет значения, будет это орнамент или большое реалистическое изображение. Во всех вариантах эти растения прекрасно украсят ваш забор.
Также ограждение можно разрисовать для детей. Мультипликационный или анималистический стиль изобилует разными мультяшными героями. Яркие краски и веселые рисунки поспособствуют детской радости. Для забора в саду можно исполнить фантастические изображения гномов, эльфов, фей и троллей. Примеры красивых детских заборов можно увидеть на фото.
При отсутствии желания творить, ограждение можно просто и со вкусом украсить всевозможными пятнами и мазками. Можно даже выкрасить поверхность в один цвет, а потом забрызгать ее разной краской – получается своего рода «авангард». Для этого следует подобрать три или четыре сближенных цвета. Для особых случаев (огражденный турбаз или отелей) в изображении можно использовать логотип и символику данного заведения.
Особенности нанесения рисунка
На каждую поверхность, будь то железо, бетон или кирпичи, нужно сначала нанести грунт. Он поспособствует лучшему скреплению краски с поверхностью. Если же вы собираетесь творить специальной краской, то поверхность, наоборот, следует очистить и обезжирить.
Следующим этапом является ваше творчество своими руками. Тут нет границ для полета фантазии, нужно только досконально выполнить задуманное. По окончанию работы орнамент следует покрыть лаком.
При неумении рисовать вы можете воспользоваться трафаретом. Отсутствие такого навыка не может стать преградой создания шедевра. Трафарет предварительно можно изготовить из очень плотного картона, пластика или клеенки. Потом с помощью краски из баллончика нанести на забор рисунок. При отсутствии подобных навыков нужно обратиться к специалисту.
Аэрография
Для более масштабного изображения следует использовать аэрограф. Он имеет много разных насадок для распыления краски. В пистолет под давлением поступает воздух, что способствует равномерному нанесению слоя. Рисунки с помощью этих приспособлений получаются очень красивые и реалистичные.
Для аэрографии используют только металлическую поверхность, поэтому эта технология поможет создать уникальный внешний вид именно металлического забора. Краска используется специальная, рассчитанная под этот вид техники. Как правильно подготовить забор, видно на фото.
Помимо аэрографа, изображения можно нанести валиками, кисточками и распылителями. Мелкие детали можно проработать художественными кистями. Для нанесения надписей с ровными буквами нужно использовать строительный скотч. На фото видно, как правильно разместить трафарет и закрепить его.
Творчество не только поднимает настроение, создает красивые орнаменты и росписи, но и позволяет отдохнуть от житейской суеты и помечтать. Творите своими руками и наслаждайтесь получившимися шедеврами.
Совершенно новое направление в дизайне приусадебных участков – нанесение рисунков на ограждения методом аэрографии. Конечно, все видели красиво раскрашенные автомобили на улицах городов и поселков. Этот же метод применяется для того, чтобы выполнить оригинальные и реалистичные рисунки на даче на заборе.
В чем заключается суть методики и можно ли выполнить такое оформление самостоятельно. А также, какие еще современные методики оформления можно применить для того, чтобы забор на даче или в загородном доме стал эксклюзивом и выражал стиль жизни и мировоззрение хозяина дома.
Ведь по ограждению, как по визитной карточке, создается первое впечатление об обитателях домовладения.
Применение аэрографии в дизайне ландшафта территории
Нанесение краски методом распыления при помощи специального прибора – аэрографа, носит название аэрография. Что в переводе дословно означает — воздушная кисть. Прибор позволяет выполнить рисунок на заборе из любого материала, так как краска распыляется сжатым воздухом, под давлением. Этот метод позволяет декорировать материалы, не поддающиеся окраске обычной кистью или валиком.
Рисунки, выполненные методом аэрографии чрезвычайно реалистичны и эффектны. Метод позволяет выполнять самые тонкие градации тона и ретуши, которых не позволяет достичь никакая другая техника живописи
.
Конечно, цена на такое оформление ограждений довольно высокая. Но это оправдано эксклюзивностью и красотой оформления. Методика довольно новая и берет начало в молодежном искусстве улиц – граффити. Но благодаря работе профессиональных художников простые рисунки превращаются в удивительно реалистичные и стильные картины.
Совет. Самостоятельно такие рисунки, как на фото,воспроизвести вряд ли получится. Поэтому лучше обратиться к профессионалам.
Но существуют и другие, более простые методики, которые позволяют выполнить рисунки на заборах своими руками.
Нанесение рисунков при помощи трафарета
Не все обладают художественными талантами, но при помощи трафарета можно создавать яркие и красочные композиции на заборах из самых разных материалов:
с внутренней стороны не отличаются радостной палитрой красок. Поэтому, нанесение рисунка на внутренней стороне такой ограды преобразит двор на дачном участке;
Рисунки заборов из металла также могут радовать глаз ярким и необычным декором;
Роспись по не составит труда даже для дилетанта.
Нанесение по трафарету станет увлекательным занятием не только для взрослых, но и для детей. К тому же такая роспись развивает мелкую моторику, что очень важно для деток до двенадцати лет.
Материалы, необходимые для нанесения картин по трафарету
Для того чтобы нарисовать картину своими руками понадобятся следующие материалы:
Трафарет, подготовленный самостоятельно или уже готовый, приобретенный в строительном магазине;
Малярная лента и скотч;
Уровень и отвес для ровного крепления трафарета на поверхности;
Наждачная бумага или шлифовальная машина для затирки поверхностей;
Растворитель и олифа. Необходимы для удаления остатков краски, а также для создания эффекта «размытого» изображения;
Краски.
Совет. Выбор красок зависит от материала, из которого выполнено ограждение. Но в обязательном порядке краска должна обладать водоотталкивающими и, желательно, антисептическими свойствами. Инструкция по применению краски должна содержать сведения о свойствах той или иной краски.
Последовательность выполнения работ
Для того чтобы декор не исчез после первого дождика необходимо соблюдать последовательность выполнения работ:
Вначале необходимо подготовить поверхность ограждения. Деревянные поверхности обезжирить и ошкурить для лучшей адгезии краски с поверхностью.
Совет. Если рисунок выполняется по бетону, то поверхность обрабатывается специальной грунтовкой глубокого проникновения под покраску. Необходимо дождаться, чтобы обработанная грунтовкой плоскость полностью высохла. Для этого необходимо минимум двадцать четыре часа, как того требует инструкция.
Трафарет крепится по уровню на поверхность при помощи малярной ленты или скотча;
Последовательность нанесения красок указана в спецификации к готовому трафарету;
После нанесения краски одного цвета лучше дождаться ее полного высыхания, а потом выполнять окраску другим колером;
После нанесения всех колеров, трафарет снимается, и рисунок обводится по контуру.
Важно. После высыхания картины ее дополнительно необходимо покрыть защитным слоем прозрачного лака.
Современные технологии оформления заборов
Чтобы красочно и оригинально оформить ограждение можно воспользоваться художественными наклейками, предназначенными для декорирования поверхностей. Важно только обратить внимание на то, что наклейка должна быть предназначена для использования на улице. Разнообразие вариантов оформления поражает, всегда можно выбрать интересный и стильный вариант декора.
Например, стильно и современно смотрятся фрески, имитирующие старинную роспись по штукатурке.
Яркие и красочные наклейки с картинами в трехмерном 3Д изображении, цена на которые вполне демократична, предназначенные для наружного применения обладают следующими свойствами:
Устойчивы к воздействию влажности;
Не выцветают на солнце и выдерживают резкие перепады температур;
Морозоустойчивы;
Стойки к истиранию и механическим воздействиям.
Несколько советов, как быстро и правильно приклеить такой рисунок на заборе:
Поверхность необходимо очистить от грязи и пыли;
Защитную пленку с внутренней стороны необходимо снимать по мере приклеивания, чтобы избежать появления пузырей и изломов;
Если все же образовались нежелательные пузырьки воздуха, то их легко проткнуть иголкой и разровнять ладонью;
Для того чтобы быть уверенным в стойкости и долговечности оформления дополнительно после приклеивания поверхность можно покрыть слоем прозрачного лака в несколько слоев.
Важно. Работы необходимо проводить в сухую теплую погоду. Желательно в утреннее или вечернее время, чтобы избежать попадания на отделку прямых солнечных лучей.
Вывод
Как видим, вариантов оригинального и необычного оформления заборов довольно много. Выбор зависит только от вкусовых предпочтений и материальных возможностей хозяев. В представленном видео в этой статье вы найдете дополнительную информацию по данной теме.
Все про строительстве и ремонте. Информационный портал
Последние годы все популярнее становится дизайн на заборе дачи. Наиболее популярным считается направление, связанное с нанесением красивого рисунка на забор. Большинство считает, что разрисовать забор способны только настоящие…
2020-10-31 06:06:33
Один из наиболее недорогих заборов для дачи или частного дома — из профнастила. Конструкция у него несложная — вкопанные столбы, к которым прикреплены поперечные лаги. К этой решетке на саморезы или заклепки крепится профлист. Все…
2019-05-24 11:19:14
Обустраивая участок, невозможно обойтись без подсобных помещений. Садовая техника и инвентарь, удобрения, химикаты не должны храниться в доме. Строительство или покупка сарая часто предшествуют возведению основного здания.Какой…
2019-05-16 23:19:17
Одно из главных преимуществ лазертага – это отсутствие необходимости иметь специальную игровую площадку! Игры можно проводить во дворе детского сада или в школьном спортзале, в городском парке или на площади, оборудованной…
2020-08-10 00:22:40
Ванная комната – помещение, интерьер которого должен быть не только удобным и практичным с точки зрения эксплуатации предметов сантехники, но и эстетичным, уютным, комфортным. В ванной необходимо создать расслабляющую атмосферу,…
2019-05-11 13:19:10
О строительстве дополнительных построек на даче хозяева задумываются не без оснований, ведь нужно же куда-нибудь убирать орудия труда, мешки с овощами и дрова. Также на загородном участке необходимы туалет и душ. Поэтому…
2019-05-24 14:19:17
Подобная разновидность ловушки совершенно проста в изготовлении. Перед началом работы следует подготовить:
пластиковую бутылку объёмом 5 л; леску; ножницы; проволоку; верёвку.
Пошаговое руководство Первым делом стоит избавиться…
2019-05-14 13:19:13
Эндометриоз – коварное гинекологическое заболевание, которое часто становится главной причиной полного бесплодия. Болезнь характеризуется разрастанием слизистого слоя матки (эндометрия), при этом очаги поражения образуются не…
2020-07-05 10:07:18
Как самостоятельно отремонтировать пол в квартире или частном доме
Нет смысла приступать к косметическому ремонту пола в квартире или частном доме, если под ногами скрипят доски, из щелей тянет холодом и сыростью, бетон крошится,…
2019-05-07 04:19:16
Бесспорно, выбор матраса для ребёнка — дело ответственное и непростое. Однако в отличие от ситуации, в которой молодым родителям предстоит выбирать матрасик для своего , подбор спальной поверхности для детей более старшего…
2019-05-16 11:19:10
Когда в конце 30-х годов XIX века, то есть почти двести лет назад, германские физики, работавшие на концерн Байер, трудились над разработкой полиуретановых эластомеров, они и думать не могли, что получившийся в результате…
2019-05-15 23:19:10
Не знаю как у вас, но у меня и моих студентов просто глаза горят, когда мы говорим о возможности сдать международный кембриджский экзамен по английскому языку. Помимо привилегий и возможностей, которые предоставляет сертификат,…
2020-09-15 06:47:53
Шкворневой механизм – это специальная конструкция, с помощью которой соединяется поворотный кулак, а также ступица колес. Этот узел – один из самых основных элементов, которые отвечают за процесс управления отечественным…
2020-10-19 05:36:54
Каждый рерайтер хотя бы раз в жизни сталкивался с вопросами, касающимися глубокого рерайтинга статей. Что это такое? Чем вдумчивый пересказ отличается от легкого рерайта? Зачем он нужен?
Глубокий рерайтинг
— что это? И как…
2020-08-25 07:54:42
До лета осталось чуть больше месяца: еще чуть-чуть — и придет время купальников. «Труд-7» выяснил, как справиться с образовавшимися за зиму лишними килограммами и целлюлитом, сколько стоит борьба с весом в фитнес-центрах и можно…
2021-03-04 15:49:32
У вас проблемы, плохое настроение, простуда? Идите в баню! В прямом смысле этого слова. Баня – удивительно полезная и уникальная в своем роде процедура, которая способствует не только очищению тела от грязи, но и улучшает…
2020-07-23 09:09:03
внезапная нелегитимная смена правительства, предпринятая организованной группой для смещения или замены законной власти. Перевороты чреваты кровопролитием, хотя бывают и бескровными, могут осуществляться военными или гражданскими…
2020-11-16 09:24:26
Григорий Распутин. Знаменитый Григорий Распутин, которого многие представляют себе как
олицетворение хитрости, кликушества, дьявольщины, шантажа и распутства, тоже
обладал даром пророчества. Григорий предчувствовал смерть…
2021-03-24 04:11:10
МОСКВА, 1 апр — РИА Новости, Анна Кочарова.
В США на 85-ом году жизни скончался поэт Евгений Евтушенко. Накануне его госпитализировали и вот, 1 апреля вечером по московскому времени, стало известно, что он ушел из жизни.»Он…
2021-03-24 04:11:10
***
Не зови понапрасну друзей.
Дай-ка лучше согрею ладони я
Над дымящейся кровью твоей. Эти стихи написал 19-летний лейтенант-танкист Иона Деген в декабре 1944 года. Их никогда не включат в школьные хрестоматии произведений о той…
2021-03-24 04:11:10
Для Вашего знака 2017 год не обещает быть лёгким, однако не обойдётся и без успехов. Вам удастся решить проблемы, которые, возможно, огорчают Вас уже долгое время. Получится также успешно завершить проекты, начатые в предыдущем…
2021-03-14 02:38:57
Имя Нина предположительно пришло в русский язык из Грузии, и переводится как «ласковая», а с древнего ассирийского языка переводится как «царица». Нинос звали основателя Ассирийского государства, такое же название носила столица…
2021-03-14 02:38:57
Гадание на кофейных зернах – 4 популярных метода с подробной инструкцией: гадание на 16 кофейных зернах + онлайн-версия + 2 варианта гадания «Скучает ли он по мне» + интернет-гадание с использованием 24-х секторов. Гадание на…
2021-02-23 10:03:10
Из-за того что геймеры постоянно устанавливают кучу модификаций на «Скайрим», его стабильность сильно страдает. Многие жалуются на баги, вылеты, перезагрузки компьютера и прочее. В данной статье мы рассмотрим бесконечную загрузку…
2021-02-14 06:24:46
Как нарисовать замок цветными карандашами
Замок — это здание (или комплекс зданий), сочетающее в себе жилые и оборонительно-фортификационные задачи. Для того, чтобы ребёнку понять что это такое, давайте попробуем нарисовать свой замок, в котором будут жить сказочные персонажи из наших любимых сказок.
Необходимые материалы:
цветные карандаши розового, фиолетового, зелёного, оранжевого, коричневого и синего тонов;
маркер чёрного цвета;
простой карандаш;
лист бумаги;
ластик.
Шаги рисунка:
1. Намечаем общую форму объекта, его пропорции и силуэт. Определяем количество башен и шпилей замка. Далее чертим вертикальную линию. К ней пририсовываем основные части здания, а затем, боковые стороны, в которых будут высокие стены забора с маленькими башнями.
2. Теперь нужно нарисовать боковые стороны, дополнительные ходы и башни. Дорисуем на некоторых балкончиках крыши и окна.
3. Детально прорисовываем участки рисунка. После этого нарисуем множество окон разной формы и размеров, центральный вход, лестницы и проходы. Замок должен быть интересным и сказочным.
4. Нарисуем основание замка — это будет зелёная лужайка, а под ней земля в виде обрыва. От главного входа идёт широкая дорога покрытая зеленью.
5. На трёх вершинах замка можно нарисовать флаги, которые будут развиваться на ветру.
6. Маркером чёрного цвета обводим все контуры по карандашным линиям. Добавим мелкие детали в изображение, которых ещё не было.
7. Лужайку вокруг нашего строения сделаем зелёной в двух тонах, как изображено ниже.
8. Оранжевым карандашом придадим земле цвет. Для затемнения некоторых участков возьмём коричневый карандаш.
9. В нашем замке будет обитать прекрасная принцесса, которой будет по душе розовый цвет на шпилях и крышах. Также розовым карандашом можно раскрасить флаги и главный вход.
10. Синим цветом раскрасим самый верхний флаг, а вот фиолетовым сделаем затемнения на некоторых крышах и верхушках башен.
11. Напоследок, светло-голубым карандашом придадим цвет стенам сооружения.
На этом мы полностью закончили рисунок.
Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.
Рисуем в 3D. 22 художественных акцента
Добро пожаловать на блог «Научиться рисовать за 30 дней!»
Итак, мы продолжаем учиться рисовать трехмерные изображения по новой книге «Рисуем в 3D»! Как обычно, сначала немного теории. Советую не пренебрегать ею и ознакомиться.
22 художественный акцента
В то время как вы будете учиться контролировать формы на плоской поверхности бумаги, чтобы создать иллюзию трехмерной глубины, вы будете использовать много интересных дополнительных креативных деталей на ваших рисунках. Я называю их «бонусами». «Бонус» — десятое слово из двенадцати основополагающих слов в 3D рисовании. Использование этих 22 акцентов поможет вам в развитии своего собственного уникального стиля рисования. По началу ваши рисунки будут похожи на примеры, но после нескольких недель практики, вы заметите поразительные изменения, ваши рисунки приобретут неповторимый специфический стиль.
Выучите эти 22 художественных акцента, чтобы сделать ваши трехмерные изображения по настоящему прекрасными! Когда вы добавляете эти акценты к вашим рисункам, вы усиливаете их, делаете намного более привлекательными.
Ниже рассказано подробно о каждом акценте в алфавитном порядке. После того, как вы их прочтете, выучите и потренируете, вы можете распечатать список этих акцентов с кратким описанием и держать его рядом с собой на столе, когда будите рисовать. Краткий список можно скачать здесь.
Баланс
Рисование не только приносит баланс в вашу занятую прекрасную жизнь, но также и очень сильное динамическое напряжение в ваш альбом для рисования! Когда вы рисуете объекты на второй странице, чтобы создать устойчивую композицию, вы используете художественный акцент, называемый «баланс». Например, если вы нарисовали гигантский замок на левом листе, вы можете учесть это, когда будите рисовать что-то на правом, чтобы сбалансировать это. Большие горы или даже пушистые облака, нарисованные справа, буду заставлять глаз зрителя циркулировать по картине, вместо того, чтобы выйти из кадра. Взгляните на рисунок ниже.
Обратите внимание как группа камышей слева может легко внести дисбаланс, перевесить на левую сторону. Но добавленные описания на правой стороне уравновешивают левую и правую стороны. Вместо них можно было нарисовать корни деревьев или крокодилий хвост, все что угодно, чтобы вернуть баланс рисунку, захватывающий глаз зрителя. Неуравновешенные картины очень часто отбрасывают глаз зрителя на что-то другое.
Цвет
«Цвет» — это фантастический художественный акцент, над которым стоит поработать. Цвет заметно улучшает ваш рисунок. Он позволяет выделить объекты на основном фоне или отделить от других объектов. Если вы решите нарисовать человека-банан (дословно с книги), сделайте его желтым и это поможет его идентифицировать как банан. Используйте мелки, цветные карандаши, краски, маркеры или даже аэрографы, чтобы усилить свой рисунок с помощью цвета. Можете посмотреть в интернете красочные иллюстрации Стивена Келлогга (Steven Kellogg), Грэма Бейс (Graeme Base) и доктора Сьюс (Dr. Seuss). Их иллюстрации вдохновляют добавлять цвет повсюду! Капля цвета проходит длинный путь!
Объединение
Когда в следующий раз будете гулять недалеко от парка, леса или океана, обратите внимание как много веще «сгруппировано». Природа, как правило собирает многие вещи в милые группы. Вы заметите рассеянные группы облаков чаще, чем отдельные облачка, и группы деревьев в лесу чаще, чем единичные деревца, стоящие сами по себе. Даже волны прибивают к берегу группами. Очень занятно и полезно наблюдать за природой и миром вокруг, а затем применять свои знания в рисовании. В следующий раз, когда будете рисовать лунный пейзаж, попробуйте объединить кратеры в разные группы повсюду.
Природный дизайн
Следующее, что вы должны заметить, когда будете гулять по парку, лесу или пляжу — это текстуры объектов природы. У деревьев чудесный узор на коре, у морских ракушек чрезвычайно необычный и сложный дизайн, перья птиц и плавники рыб, все имеют уникальный природный дизайн. Природа — лучший учитель в добавлении уникальных текстур для объектов на своей картине. Попробуйте различны природные текстуры, когда будете рисовать камни, деревья, облака и животных. Природный дизайн заставляет перья орла выглядеть более реалистично на рисунке ниже.
Клетки и шашки
Иногда я смотрю на свой рисунок и мне кажется, что он выглядит слишком бледно. Он выглядит так, будто ему нужно придать еще больше характера в целом. Очень часто решить эту проблему можно добавив некоторую текстуру, некоторое ощущение поверхности, чтобы сделать более интересным. Добавление узора из клеток или шашек придает некоторым объектам индивидуальности. Попробуйте добавить этот узор в свой следующий эскиз.
Пропорции
Пропорции — очень интересный художественный акцент. Когда вы рисуете гигантский авиалайнер, как вы заставляете его выглядеть гигантским? Один из способов сделать это — нарисовать непропорционально маааленькие иллюминаторы — много маленьких иллюминаторов. Такие окошечки визуально делают самолет невероятно огромным. Чтобы сделать небоскреб гигантским в городском пейзаже, нарисуйте окна и улицы непропорционально крошечными. Пропорции помогают установить размерные соотношения объектов на рисунке. Поэкспериментируйте с этим художественным акцентом, когда будете рисовать группу людей. Нарисуйте одного человека с крохотными ручками и ножками, а другого наоборот — с большими руками и ногами. Поэкспериментируйте с городским пейзажем. Сначала нарисуйте маленький окошки, затем перерисуйте с большими. Обратите внимание, как гигантский мегаполис стал похож на гостиничный комплекс для хомячков, как только вы изменили пропорции окон.
Повторение
Что в первую очередь всплывает в вашей голове, когда вам говорят «греческая архитектура»? Мне сразу представляется множество колонн в ряд. Повторяющий узор из основных элементов очень привлекает взгляд. Ранние греческие архитекторы, которые проектировали дизайн зданий для своих городов, понимали, что повторение дверных проемов, входов, окон и колонн создает эстетически приятную структуру. «Повторение» поможет вам в старании нарисовать самые приятные трехмерные композиции на планете Земля. Попробуйте нарисовать ряд космических кораблей в космическом пространстве или повторите классный меховой узор на шкуре мистического монстра.
S-образные кривые
Изящные s-образные кривые обтекают всю природу вокруг нас. С тех пор как мы узнали, чтобы природа — лучший учитель того, как и когда использовать эти художественные акценты на наших изображениях. Давайте посмотрим вокруг и заметим как S-кривые действительно придают объектам изящные формы. Вы заметите S-кривые на хвосте кота, плавниках рыбы, листьях деревьев, стеблях цветов, ползучей лозе растений и даже на вашем ухе.
Силуэт
Также как цвет отделяет один объект от другого, силуэт задает фокус более значимым объектам. Например, когда вы рисуете стаю птиц, парящих над головой, в 3D, нарисовав лишь силуэт некоторых птиц, вы сфокусируете внимание зрителя на более подробно нарисованных птичках. Силуэт работает действительно хорошо, когда вы используете его с «размером» и «перекрытием». Попробуйте такой эксперимент: нарисуйте стадо слонов из урока. Возьмите четырех, которые поменьше, на заднем плане и закрасьте их, чтобы создать силуэт. Что вы заметили после изменений?
Искаженные кривые
Искаженные кривые придают объекту на рисунке плавные линии и характер. Посмотрите на брюхо ящерицы: заметьте, как линия с одной стороны закручена больше, чем с другой. Искаженные кривые помогают вашим картинам оживать, добавляя чудесный стиль линиям. Искажение кривых — хороший инструмент, который придает изящности линиям. Искаженные кривые показывают вашу уверенность владения карандашом.
Спирали
Спирали — еще один фантастический дизайн, заимствованный из природы. Спирали повсюду — на ракушках, змеях, лепестках цветов и даже в облачных образованиях. Спирали в природе вдохновляют нас на добавление деталей к нашим рисункам. Я думаю, что самая стильная спираль, которую я видел, — кованый железный забор вокруг дома Стивена Кинга. Стивен Кинг один из моих любимых писателей и самый плодотворный автор на планете. Железный забор, окружающий его дом, сконструирован с самыми разными дьявольскими символами: пауками, горгульями.
Дом Стивена Кинга
Брызги
Пожалуй, это мое любимое слово в изобразительном искусстве. Слово «брызги» так наполнено действием, но также и юмором. Очевидно, когда вы рисуете водопад, брызги летят во все стороны. Также когда вы рисуете динозавра, прыгающего в фиолетовое желе, это создает очень большое цветной брызг. Линии брызгов обычно излучаются из центра, как в нижней части водопада. Будет много случаев, где вы будете использовать этот художественный акцент без любого намека на воду. Например, пучок травы, растущий вдоль корней дерева, или развевающиеся волосы на голове слона.
Пятна
Я рисую пятна на поверхности многих объектов и существ, чтобы создать более интересную текстуру. «Пятна» очень интересно использовать, особенно в комбинации с другими художественными акцентами. В природе вы можете увидеть пятна на леопардах, жирафах, кошках, далматинцах и даже на своем лице (веснушки). Я использую группы пятен на многих своих рисунках.
Полоски
Сегодня за ужином оглянитесь и вы заметите как много вокруг полосатых поверхностей. Стаканы, тарелки, салфетки, и даже футболка сестры и отцовский галстук. Полосы — очень популярная среди художников и дизайнеров текстура для создания приятного глазу узора. Природа — эксперт по полосатым зебрам, ракушкам, птичкам и рыбкам. Единичная полоска, часто очень удобное средство для создания «контура» круглого объекта, также служит дизайнерским элементом.
Солнечные лучи
Подсолнух — идеальный пример этого художественного акцента в природе. Когда вы рисуете объект, вытекающий из центральной точки, вы создаете отличный визуальный эффект, на который приятно смотреть. Очень важно, чтобы все «лучи» выходили из одной точки. Запомните, когда вы применяете эти 22 художественных акцента в своем рисунке, вы его делаете визуально «вкуснее», вы создаете визуальный десерт!
Симметрия
Когда вы рисуете объект, у которого есть схожие детали с двух сторон, вы создаете «симметричное» изображение. Например, давайте представим, то вы нарисовали потрясающий заснеженный горный хребет. Чтобы создать симметричность, вы решили нарисовать чистое прохладное озеро у основания этих гор. Озеро отразит острые вершины как зеркало. Тем самым вы сделаете ваше изображение более привлекательным за счет симметрии. Как насчет автомобиля, движущегося прямо на вас? Вам придется нарисовать обе стороны абсолютно идентичными, чтобы обеспечить симметрию на картинке.
Конусообразность
Вы найдете «конусообразность» одним из самых полезных, забавных и визуально приятных художественных акцентов. Почти в каждом уроке рисования из этой книги используется «конусообразность», чтобы придать характер и стиль рисунку. Посмотрите на свой локоть, а затем как рука сужается к запястью. Рука шире у локтя и уже у запястья. Тоже самое происходит с ногой. Посмотрите на свои голени: заметьте как ваша нога становится уже ближе к щиколотке. «Конусообразность» есть везде: деревья сужаются к тонкой верхушке, хвостики животных сужаются к концу, даже зубные щетки сужаются! На изображении религиозного символа (внизу), используется «конусообразность» и «размер» одновременно, чтобы создать интересный эффект. Вообще очень эффектно смешивать 12 основополагающих слов и 22 художественных акцента в одном рисунке. Таким образом вы действительно сможете нарисовать очень модные и эстетически приятные изображения.
Текстура
Представьте отражение голубого неба на своем окне. Если бы вам пришлось нарисовать это отражение, вы бы нарисовали гладкую, глянцевую поверхность стекла. Теперь посмотрите на пол. Это ковер, плитка или дерево? Подумайте, как бы вы нарисовали эту поверхность, чтобы помочь зрителю почувствовать этот пол своим взглядом. Добавление текстуры создает визуальное чувство восприятия поверхности, будто вы можете дотронуться до нее. Шерсть гориллы будет чувствоваться совсем иначе, нежели деревянный стул. Работа художника заключается в том, чтобы выделить эти различные текстуры для аудитории. Будите судить о моем мастерстве передачи чувства поверхности объектов в следующих уроках.
Наклон
Представьте, что вы рисуете планету, по орбите которой летает НЛО, и вы хотите, чтобы выглядело так, что летающий объект действительно движется вокруг планеты. В этом вам очень поможет «наклон». Наклонив, летающую тарелку, вы создаете чувство движения. Теперь все, что вам осталось добавить — это дополнительные линии движения и у вас получится космическая сцена в движении. Теперь давайте снова скомбинируем 12 основополагающих слов с 22 художественными акцентами. Совместите их как можно больше в своих изображениях, и они приобретут огромную визуальную силу. Наклон помогает создать иллюзию движения. Наклон также может добавить маленькие неожиданные элементы, маленький кусочек неожиданности.
Скручивания
Это еще один замечательный художественный акцент, который прибавляет много характера и стиля рисунку. Когда вы будите рисовать виноградную лозу, в одном из уроков, вы захотите закрутить ее, как только она вырастет на вашей странице, а не просто нарисовать ее прямой. Закручивание вещей делает их более веселыми и интересными. Используйте скручивание, когда будете рисовать корни и ветви деревьев, флаги, яркие цветы и даже пять пушистых хорьков, запутавшихся в футбольных мячах!
Значение
Да, я знаю, что ваши рисунки имеют огромное значение, на миллион долларов. И да, я также знаю, что вы самый ценный человек, живущий на этой планете. Однако речь сейчас не об этом. Художественный акцент «значение» относиться к затенению и тонированию текстуры некоторых предметов, которые вы нарисовали. Если вы нарисовали робота, который несет коробку с хот-догами по поверхности Марса, вы можете использовать «значение» для разделения этих объектов друг от друга. Коробка с хот-догами должна быть темнее или светлее робота. Робот должен быть темнее или светлее поверхности Марса. На рисунке ниже сложно отличить кратеры от сталактитов, потому что я слишком сильно растушевал тени, тем самым создав однородность для картины, а не контрастность, чтобы вытолкнуть объекты вперед, отделив их друг от друга.
Разнообразие
Разнообразие — это приправа для жизни. Если вы будете есть один и тот же блин, с тем же самым сиропом, на той же тарелке, той же вилкой каждое утро на завтрак целый год, скорей всего вы будете счастливы увидеть коробку хлопьев. Тоже самое происходит в ваших рисунках. Вместо того, чтобы рисовать те же самые деревья снова и снова, чтобы создать лес, используйте «разнообразие» и нарисуйте некоторых высокими, некоторых низкими, одних толстыми, других тонкими.
Поздравляю вас! Вы изучили все 12 основополагающих слов и 22 художественных акцента и теперь можем перейти непосредственно к урокам рисования. К концу этого курса, вы будете экспертом в комбинировании этих художественных приемов.
Не забудьте скачать и распечатать шпаргалку с кратким описанием 22 художественных акцентов.
Как нарисовать ковбоя, сидящего на заборе
В 12 лет я любила брать воскресные комиксы, усаживаясь на стул вокруг кухонного стола с бумагой и карандашом перед собой. Моей любимой частью воскресных комиксов был раздел «Как рисовать», и я полностью поглощал его каждую неделю. Некоторые из них были более сложными и сложными, чем другие, и именно они меня запомнили. Хочу поделиться любимым рисунком 12-летнего меня.
Как нарисовать ковбоя, сидящего на заборе.
Вот видеоурок:
Для дополнительного удовольствия и практики смешивания цветов нарисуйте своего ковбоя, когда закончите!
Для еще БОЛЬШЕГО удовольствия раздайте эту замечательную таблицу умножения цвета на числа. Дети решают математические уравнения, а затем раскрашивают картинку ковбоя в соответствии с ответами! Просто нажмите на картинку ниже!
Итак, вы можете задать вопрос: почему на веб-сайте Multiplication есть учебник по рисованию? Отличный вопрос! Возможно, вы слышали слова мозаика, узоры и симметрия, когда изучали математику И искусство.Вы также можете знать, что многие плодовитые художники должны отвечать на математические вопросы, возникающие в их произведениях. Возьмите M.C. Эшер, например. Он, несомненно, ответил на вопрос: как я могу создать фигуру, которая в окружении одинаковых фигур будет соответствовать друг другу без каких-либо зазоров? Наш мир полон прекрасного и сложного искусства, созданного талантливыми скульпторами, архитекторами и инженерами. Многие известные ученые используют искусство либо для иллюстрации своих изобретений, либо для представления того, что одни слова не могут выразить.
В интересной статье Хенрика Джелдтофта Йенсена Дженсен не только умоляет своего читателя считать математику такой же игривой, как искусство, но также заключает, что « живопись и математика разделяют программу, нацеленную на развитие символической, сжатой формы. , и часто очень абстрактные, представления реальности ». В то время как математика — это наука о узорах, живопись, по его словам, — это артикуляция посредством рисования. Он продолжает делиться множеством увлекательных открытий, сделанных известными художниками истории.Эта статья стоит потраченного времени!
Сьюзан Стеффани и Паула Селвестер делятся своими мыслями о связи между математикой и искусством в этой увлекательной статье. «Маленькие дети используют рисунок для создания моделей, чтобы объяснить свои математические рассуждения, что помогает им в понимании и передаче математических концепций (Perry & Dockett, 2002) ». ВНИМАНИЕ !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!! Они также продолжают объяснять, как недавние исследования показали, что трудности с рисованием в раннем возрасте связаны с трудностями в обучении.Может ли способность детей рисовать повлиять на раннюю грамотность и результаты тестов по математике? Интересно подумать; отличное чтение!
Я также люблю включать искусство в учебную программу по математике просто потому, что дети любят творить, и в любое время, когда мы можем сделать обучение интересным для детей, я считаю, что это победа! : o)
Каким вы видели математику, пособие по искусству; искусство приносит пользу математике? Мысли?
Как нарисовать овцу — пошаговое руководство по рисованию овец
Возьмите карандаши или фломастеры, и вы научитесь рисовать овцу в нашем пошаговом руководстве по рисованию овец.
Из этого туториала Вы узнаете, как нарисовать очень легкую овечку в мультяшном стиле, поэтому она идеально подходит для детей, а также для всех, кто хочет нарисовать милую овечку.
Этих пушистых зверюшек, безусловно, интересно рисовать. Пару дней назад мы показали вам, как нарисовать лошадь, поэтому решили, что еще одно «сельскохозяйственное животное» должно присоединиться к нашей коллекции уроков по рисованию.
Вы научитесь этому в кратчайшие сроки, так как это действительно один из самых простых методов.
Как нарисовать овцу
Что вам понадобится:
наш направленный рисунок для печати (совершенно необязательно — вы можете взять его в самом конце этого урока)
маркер или карандаш
бумага
Пошаговые инструкции по рисованию овец
Шаг 1
Начните с рисования U-образной формы головы овцы. Вы можете сделать U-образную форму внизу немного шире.
Шаг 2
Нарисуйте пушистую фигуру над головой.Также начните рисовать рот.
Шаг 3
Завершите рисование носа. Также нарисуйте два глаза. Есть много способов сделать это, вы можете сделать круглый нос, треугольный нос, U-образный нос или один, как мы. То же самое и с глазами: вы можете рисовать точки, как у нас, или вы можете рисовать закрытые глаза, рисуя «перевернутую» U-образную форму.
Напоследок не забываем про уши.
Шаг 4
Далее идет тело овцы. Нарисуйте пушистый овал.
Шаг 5
Ничья стопы. Вы почти закончили.
Шаг 6
Прорисуйте последние детали — копыто и хвост.
Поздравляем! Вы только что научились рисовать овцу.
Цвет
Все, что осталось сделать, это придать рисунку немного цвета.
Получите распечатки с рисунками под руководством овец
Возьмите распечатку здесь: Рисунок, ориентированный на овец
Удачного розыгрыша!
Разблокируйте VIP-распечатки — станьте участником
Станьте участником программы Easy Peasy and Fun и получите доступ к нашим эксклюзивным шаблонам для поделок и обучающим материалам для печати.Благодаря новым ресурсам, добавляемым еженедельно, у вас никогда не закончится веселое занятие со своими детьми (будь то родитель или учитель).
Картина на холсте за садовым забором
Поделитесь этим постом!
Картина на холсте садового забора — Часть первая
Это урок для начинающих рисовать белый частокол с красивыми розовыми розами и гиацинтом (или лавандой). А над садом свисает милая стрекоза!
Я расскажу вам шаг за шагом (из двух частей), как создать эту акриловую картину!
Я делю это руководство на две части!
Первая часть этой картины — это забор и небо.Я думаю, что забор СУПЕР ПРОСТО!
Но… есть довольно много деталей, которые мне нужно показать вам для создания этой картины с забором и небом. Это включает в себя то, как использовать малярную ленту, чтобы заблокировать области, чтобы нарисовать красивые четкие линии!
Используйте малярную ленту, чтобы заблокировать участки вокруг забора.
Я также думаю, что эту картину забора можно использовать с множеством разных типов картин. Например. Вы также можете настроить цветы в этом!
Красивый, деревенский бело-серый забор для сада.Так много возможностей!
Во второй части этого урока…
Я продемонстрирую простую технику, которую я люблю использовать для рендеринга роз, а также остальные шаги по рендерингу красивого сада!
Простые техники рисования роз
В любом случае, вот инструкции ниже, как сделать первую часть этого рисунка Садового Забора!
Наслаждайтесь и счастливой весенней живописи художников !!!
Материалы (для всей картины)
Время активности 2 часа
Общее время 2 часа
Сложность Легко, Средне
Материалы
Акриловые краски
11 x 14 Холст
Кисти для краски
Т-образная линейка
Малярная лента
Карандаш
Мел для рисования стрекозы
Цвета краски
Кадмий красный средний оттенок
Постоянный зеленый оттенок Хукера
Церулеан синий
Марс черный
Титановый белый
Пурпурный диоксазин
Ультрамарин синий
Кисти
Инструкции
Прокрутите этот пост для получения подробных инструкций.
Нарисуйте план забора карандашом и линейкой.
Нарисуйте небо и весь фон лазурно-синим и титановым белым цветом, стараясь как можно больше обойти забор.
Подождите, пока высохнет синий цвет, затем заклейте участки вокруг забора малярной лентой.
Покрасьте забор мазками вверх и вниз титанового белого цвета, смешанного с небольшим количеством марсово-черного. Затем нанесите на забор несколько сухих мазков белого цвета.
Подождите, пока забор высохнет, затем осторожно снимите ленту.
При необходимости подкрасить небо.
Покрасьте горизонтальную балку на верхней части забора.
Обведите контуром нижнюю и боковые стороны некоторых столбов забора.
Нарисуйте точки на гвоздях на каждом из заборов.
Нарисуйте розы средними объятиями красного цвета и титановым белым.
Покрасьте листья и стебли в зеленый оттенок и красный средний оттенок.
Покрасьте гиацинт диоксазиновым пурпуром, титановым белым и ультрамариновым синим.
Нарисуйте стрекозу мелом.
Нарисуйте стрекозу пурпурным диоксазином, синим ультрамарином и белыми титановыми красками. Покрасьте усики и некоторые линии на крыльях марс-черным.
Покрасьте след стрекозы титановым белым цветом.
Цветовая палитра
Кисти
Ссылки на кисти этого размера находятся в разделе материалов этого поста. Вам не обязательно покупать кисти именно этого размера (пример: вы можете использовать размывку 1/2 дюйма, 10 ярких, 5 круглых и т. Д. И достичь тех же техник).
Краткий обзор направлений (для всей картины)
Видео
Пошаговые инструкции — Как покрасить забор
1. Нарисуйте столбы забора
Вероятно, есть 50 разных способов нарисовать этот забор! Вы можете сначала раскрасить фон, а затем наклеить малярный скотч. Вы можете нарисовать фон, а затем нарисовать забор и не использовать малярный скотч. Вы можете сначала покрасить забор, а затем раскрасить небо и т. Д.!
Мне было проще сначала нарисовать столбы забора, а затем нарисовать фон.Так работает мой ум — я люблю визуализировать макет, прежде чем приступить к рисованию!
Чтобы нарисовать забор, сначала положите холст 11 x 14 вертикально и измерьте 10 дюймов вверх.
Примечание. Если вы делаете это на холсте другого размера, вам нужно будет произвести оценку. Забор не обязательно должен быть этих точных размеров.
Затем проведите горизонтальную линию поперек холста. Использование линейки с Т-образным квадратом действительно помогает на этом этапе.
Затем нарисуйте вертикальные линии забора, используя Т-образный квадрат.Я сделал столбы для забора шириной около 2,25 дюйма и шириной между столбами 0,75 дюйма.
Опять же, вам не обязательно использовать эти точные размеры! Я лично считаю, что если каждый столб не идеален, это придает забору больше характера.
Затем нарисуйте треугольные вершины к каждому столбу и сотрите горизонтальную линию, которую вы нарисовали изначально.
Сотрите горизонтальные отметки.
2. Нарисуйте небо
Затем нарисуйте небо. Вы можете делать все возможное, чтобы как можно больше обходить посты. ИЛИ вы все еще можете закрасить некоторые посты, как я.
Совет: для начала, чтобы краска растеклась по холсту, добавьте немного воды в верхнюю часть неба (не мокрой, а лишь небольшим тонким слоем).
Используйте лазурно-синий и титановый белый, а также промывку 3/4, чтобы нарисовать фон. Перезагрузите кисть и синим, и белым, смешивая их на холсте.
Цвета, которые я использовал для фона: лазурно-синий и титаново-белый. Я также использовал для этого кисть 3/4 Wash.
Нанесите мазки лазурного цвета вверх и вниз на титановую белую краску.
Я дважды загрузил свою плоскую кисть 3/4 лазурного и титаново-белого цвета. Вверху синего чуть больше, чем белого, что делает его немного темнее.
Внизу больше белого, поэтому он немного светлее. Заполните весь холст, обойдя столбы или слегка закрасив их.
3. Используйте малярную ленту, чтобы заблокировать небо вокруг забора
Это очень реально сделать без малярной ленты и просто закрасить забор, используя плоскую кисть для краев.
Однако я обнаружил, что малярная лента чрезвычайно эффективна для следующего шага!
Сначала заблокировал треугольные вершины столбов забора.
Затем я разместил ленту вертикально между столбами забора.
Примечание: малярная лента, которую я использовал, была немного толще 3/4 дюйма. В тот момент я в значительной степени решил, что все же стоит использовать малярную ленту между столбами забора, и это оказалось хорошо!
Если хотите, можете обрезать малярную ленту до более тонкой ширины, чтобы она соответствовала…
4.Покрасьте столбы забора
Для этого следующего шага я залил свою плоскую кисть 3/4 титановым белым и залил один угол черным марсом.
Затем я нарисовал мазки вверх и вниз.
Когда вы рисуете, черный цвет будет немного сливаться с белым, создавая смешанный вид белого и серого. Проделайте это со всеми столбами забора.
Потом подождал, пока картина немного подсохнет.
Затем я использовал только белый цвет на моей 12 яркой кисти (вы также можете сделать это с помощью кисти 3/4).
Я нарисовал белые мазки сухой кистью на заборе. Это придало ему действительно крутой «деревенский» вид.
Сухая кисть означает, что на кисти немного краски и кисть никогда не погружалась в воду.
Нанесите сухой кистью чистый титановый белый цвет поверх бело-серой краски, чтобы придать ей рустикальный вид.
5. Снимите ленту и подкрасьте ее.
Дайте вашей картине немного высохнуть. Затем осторожно снимите малярную ленту.
Помните, когда я упоминал, что малярная лента была не ровно 3/4 дюйма в ширину? На моем оригинальном рисунке были видны линии, но я легко смог закрасить их белым и лазурно-синим.
6. Нарисуйте горизонтальную балку
Затем используйте линейку T-Square, чтобы нарисовать горизонтальную линию. Я оценил примерно 3/4 дюйма вниз от кончика столбов. Однако это не обязательно.
Толщина этой горизонтальной балки составляла около 3/4 дюйма. Опять же, это не обязательно должно быть точно.
Затем я закрасил его кистью 12 ярких цветов. Конечно, я немного обошел линии, но это легко исправить вертикальными штрихами, так что выглядит неплохо!
7.Нарисуйте гвозди и немного обводки.
Чтобы нарисовать гвозди, я просто использовал тыльную сторону кисти для рисования, чтобы поставить точку между столбиками вдоль горизонтального луча. ВНИМАНИЕ !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
Чтобы нарисовать контур, я использовал кончик моей 12 яркой кисти, чтобы получить четкую прямую линию.
Вы также можете использовать крошечный круг для контуров, фломастер или ручку для рисования!
Обведите контуром только нижнюю часть горизонтальной балки, правые стороны вершин треугольников и правую сторону вертикальных балок.
Если вам нравится очерченный вид, я полагаю, вы можете выделить все столбы забора. Но я думаю, что это придает немного трехмерный вид, когда вы только очерчиваете эти области.
И у нас есть красивый деревенский садовый забор, готовый ко всем деталям! Дайте этой картине высохнуть, а затем переходите ко второй части этого урока!
Часть вторая — Цветы, трава и стрекоза
Поделитесь этим постом!
23 забавных способа, чтобы дети были заняты, пока все дома
Заставить детей заниматься, пока они и их взрослые укрываются от новой пандемии коронавируса, может быть проблемой, особенно если взрослые работают из дома.Даниэль Уэйт, директор Центра дошкольного образования Калифорнийского университета в Мерседе, составила этот список соответствующих возрасту занятий для детей.
Одна из целей этих занятий — дать детям альтернативу компьютерам или телефонам. Время перед экраном можно использовать, чтобы помочь родителям и опекунам в течение части дня, но детям нужно отдохнуть от этих устройств.
Напоминание о безопасности: если ваш ребенок кладет в рот какие-либо предметы или предметы, выбирайте более крупные материалы, которые не представляют опасности удушья.
Помните, детям нравится повторение. Эти действия можно повторять каждые несколько дней. Измените один или два предмета или поместите их в другое место, чтобы они были интересными и свежими.
Световой стол: Выстелите стороны прозрачной ванны или контейнера алюминиевой фольгой, оставив дно открытым. Поместите гирлянды с батарейным питанием или вставные гирлянды под перевернутую ванну. Вы создали световой стол! Это может быть основа для полупрозрачного пластика, расстановки незакрепленных деталей (зубочисток, цветов, листьев, пробок, пробок от бутылок, перьев и т. Д.).) для эфемерных художественных эскизов и начертания (для детей старшего возраста). Это отличный аттракцион в темном углу комнаты.
Стол-палатка: Превратите любой высокий стол (обеденный или кухонный) в уютную палатку и укрытие. Положите на стол большую простыню или одеяло и добавьте подушки, игрушки или книги, чтобы сделать его увлекательным отдыхом. Если вы сделали легкий стол (вверху), добавьте его в палатку. Вы можете проверить их игру, оставив одеяло на высоте шести дюймов или около того над полом.Дети по-прежнему будут чувствовать себя в секретном укрытии.
Бумажные самолетики: Сделайте множество бумажных самолетиков. Поговорите с ребенком о конструкции или быстро сложите несколько из них. Вы можете использовать переработанную бумагу. Пусть разукрашивают самолеты, тогда киньте ! Вы можете ограничить, в какие комнаты (если в помещении) или направления (если на улице) ваш ребенок может их бросить. Дети любят бросать и возвращать их снова и снова. Вы можете посоветовать построить аэропорт или подобный причал из старых ящиков с хлопьями.Для младенцев вы можете бросить бумажный самолетик, чтобы ребенок подобрал его, поощряя движение.
Слот для карты / шарик: Используя контейнер для овсянки, контейнер для кофе, банку Pringles, контейнер для салфеток и т. Д., Создайте простое занятие, которое задействует мелкую моторику и слуховые навыки. Сделайте небольшое отверстие или прорезь в крышке и позвольте вашему ребенку просунуть через крышку пробки, игральные карты, скрепки, мячи или другие маленькие игрушки. Пусть они поэкспериментируют с объектами разного размера и узнают, какие звуки они издают.
Лента для спасения животных: Используйте малярную ленту для фиксации пластиковых животных / динозавров / транспортных средств на стенах, полу или дверях. Вы даже можете склеить их вместе. Используйте меньше ленты для детей младшего возраста, больше для детей постарше. Попросите ребенка придумать, как освободить игрушку! Раздайте детям старшего возраста пинцет и ножницы, чтобы помочь им развить мелкую моторику.
Сортировка кексов: Предоставьте вашему ребенку разные формы для кексов для различных задач по сортировке.Маленькие кубики, дупло, магнитные буквы, маленькие камешки и даже маленькие игрушки можно положить в прорези для маффинов. Посмотрите, как ваш ребенок начинает пользоваться секциями кастрюль. Иногда этот вид неограниченного занятия больше всего вдохновляет маленького ребенка.
Измельченная бумага: Возьмите большой горшок, корзину или коробку, наполните ее бумагой из измельчителя бумаги (или используйте скошенную траву) и спрячьте предметы и игрушки в контейнер, чтобы ваш ребенок мог их найти. Это может вызвать беспорядок, но от этого легко избавиться.
Лента Parades: Наклейте малярную ленту на ковер или пол. Создавайте выкройки или рисунки, чтобы вдохновить вашего ребенка. Попросите ребенка поместить на ленту игрушки, камни, машины, поезда, дупло, крышки от бутылок и природные предметы (цветы, листья, маленькие сосновые шишки и т. Д.), Чтобы устроить свой собственный парад. Вашему ребенку может быть интересно составить другие игровые сценарии из узоров на полу.
Раковина / поплавок: Наполните высокую кастрюлю, кастрюлю или прозрачную банку с большим горлом (идеально подходят банки для майонеза или спагетти), чтобы поэкспериментировать с аспектами погружения / плавучести.Предоставьте ребенку такие предметы, как маленькие шарики, кусочки губки, игрушки, листья, камни, посуду и т. Д., И позвольте ребенку поэкспериментировать. Дети постарше могут составить график своих прогнозов и / или выводов о том, тонет объект или плавает. Добавьте средство для мытья посуды, чтобы проверить, не меняются ли его свойства. Убедитесь, что у вас есть полотенце на случай разливов.
Заливка: Это хорошее занятие для посуды снаружи или внутри. Дайте ребенку несколько небольших емкостей (маленькие стаканы, кофейные чашки, вазы, миски и т. Д.).). Если у вас есть акварель, вы можете раскрасить воду. Я не рекомендую для этого пищевой краситель, потому что он оставляет пятна. Также можно добавить немного масла или мыла. Дети любят переливать из емкости в емкость. Они видят форму и объем. Вы можете дать ребенку небольшую губку, чтобы вытереть разливы из посуды. Сжатие губки отлично подходит для укрепления рук и пальцев при письме и другой мелкой моторике. Вы можете добавить пипетки, полироли для индейки, ложки, маленькие мерные ложки и шприцы (используйте чистые шприцы для лекарств).Вы также можете делать это как сухое занятие — вместо воды используйте грязь, песок или гравий с небольшими лопатками, ложками и другой посудой.
Липкая паутина: Возьмите ленту и перекрестите ее в открытом дверном проеме или между двумя стульями, сделав паутину высотой с ребенка. Затем дайте ребенку предметы, которые он может наклеить на ленту (и снова снимите их). Лучше всего подойдут легкие предметы, такие как обрывки бумаги, перья, ватные палочки, маленькие игрушки и т. Д.
Упаковочная бумага Играть: Если у вас есть рулоны оберточной бумаги, которыми вы готовы пожертвовать, дети всех возрастов любят играть с ними, и их можно развлекать часами.Дети постарше могут спроектировать форт, изучить, как они могут его задрапировать, раскрасить заднюю часть или спроектировать что-нибудь новое. Детям младшего возраста нравится шелест бумаги, и они любят прятаться под ней, ползать или просыпаться по ней и рвать ее. Сохраните трубки для другого занятия и игры с воображением.
Зеркало и роспись окон: Детям старшего возраста предоставьте маркеры для сухого стирания или крем для бритья, чтобы рисовать на окне или зеркале. Для детей, которые все еще кладут что-нибудь в рот, можно использовать что-нибудь съедобное, например, пудинг или взбитые сливки. Крем для бритья не следует использовать детям, которые могут положить его в рот. Сделайте это еще более сложным, используя ленту для создания рисунков и создания эффекта витража!
Фонари: Установите это в более темной части дома и наблюдайте за весельем! Для младенцев вы можете повесить фонарики сверху, чтобы ребенок мог исследовать свет на полу. Гуляющие младенцы и старше захотят держать его, включать и выключать, исследуя луч света.
Акварель: С помощью небольшой емкости и старой кисти дайте вашему ребенку немного воды, чтобы рисовать снаружи на цементе и деревянном заборе.Вода придаст более темный оттенок, а затем испарится. Если у вас есть дополнительные кастрюли и валики из проекта рисования, пусть ваш ребенок тоже ими пользуется, экспериментируя с разными размерами и формами. Бутылочки с распылителем также являются большим хитом для рисования водой или полива листвы во дворе.
Рисунок теней: Лучше всего подходит для детей старшего возраста и может выполняться как на улице, так и в помещении. На улице поместите предмет или игрушку на подъездную дорожку или тротуар и попросите ребенка нарисовать мелом тень.В помещении вы можете использовать солнечный свет через окно и обвести тени на бумаге карандашом, мелком или фломастерами. Дети могут нарисовать своих динозавров, сельскохозяйственных животных, цветы, вашу тень или домашнее животное на асфальте или бумаге. Безграничные возможности!
Раскраска в коробке: Возьмите большую коробку, поместите в нее ребенка и дайте ей раскрасить. В зависимости от типа письменных принадлежностей, которые вы предоставляете, у вас также может получиться размеченный ребенок. Цветные карандаши и мелки безопасны против окрашивания кожи, только следите за тем, кто все еще может попытаться их съесть.Если у вас есть мелки или осколки, и вы хотите сделать более крупные, которые трудно положить в рот, установите температуру в духовке на 200 градусов или используйте микроволновую печь, чтобы растопить мелки в большую массу. Лучше всего подойдет силиконовая форма, но подойдет и старая банка. В Интернете есть много видео и инструкций, которые показывают, как это сделать.
Отдельные детали: Как мы видели в наших классах, иногда простой повседневный материал может стать чем-то интересным. Коллекции вещей, которые можно положить в контейнеры, коробки из вторсырья, заклеенные скотчем, чтобы сделать город, шарфы, которые нужно набить и потянуть, или одеть, или связать вместе, шайбы и орехи из ящика, которые нужно собрать, формочки для печенья в качестве трафаретов, прищепки для одежды или зажимы для пакетов с чипами для закрепления на краях, палках и камнях ручного размера.В смесь можно добавить небольшие игрушки, которые могут стареть (дупло или другие приспособления). Разложите эти вещи в мисках, корзинах или коробках и оставьте их в месте, где их можно будет найти (и безопасно осмотреть с того места, где вы работаете), — это может быть частью забавы. Также могут быть добавлены зеркала.
Игры с водой: С помощью большой кастрюли или посуды вы можете настроить водные игры на полу кухни, которыми вы сможете контролировать. Убедитесь, что у вас есть под рукой одно или два полотенца, и рекомендуется, особенно с маленькими детьми, убедиться, что емкость недостаточно велика, чтобы в ней можно было поместиться.Для них не нужно давать слишком много воды, достаточно, чтобы удержать интерес вашего ребенка. Для детей младшего возраста предоставление нескольких игрушек, маленьких чашек, старых ложек для детской смеси или маленьких мерных чашек и даже камней будет занимать вашего ребенка на долгое время. Для детей старшего возраста вы можете предложить им разработать тему с помощью небольших игрушек, предоставить некоторые из материалов, перечисленных для детей младшего возраста, а также безопасные шприцы или пипетки (от старых лекарств, очищенные), обрезанные губки для руки ребенка, маленькие стаканы или вазы и свежие цветы или листья снаружи.
Ice Play: Возьмите пустую упаковку из-под молока емкостью полгаллона, хорошо вымойте ее, затем добавьте воды и заморозьте. Эта глыба льда может немного развлечь вашего ребенка. Вы решаете добавить игрушки перед замораживанием, чтобы ребенок мог поработать, чтобы достать игрушки. Вы можете дать ребенку соль, воду, пипетки, небольшой камень, чтобы разбить его, или другие инструменты, чтобы попытаться освободить плененные игрушки. Если вы предпочитаете просто предложить кусок льда, вам еще предстоит многое изучить. Вы можете предоставить игрушки и другие незакрепленные детали.Ребенку дает воображение. Просто не забудьте положить лед в кастрюлю или таз, чтобы собрать воду, пока блок тает, и держите под рукой полотенце.
Самодельный пластилин : Для этого требуется небольшая подготовка взрослых, но этого хватит на несколько недель. Пластилин съедобен, и если он попадет на ковер, просто дайте ему высохнуть, соскребите его, а затем промойте это место водой с мылом. Если у вас нет кукурузного масла, подойдут и другие растительные масла, но они сохнут быстрее. Когда он не используется, храните его в герметичном контейнере или пластиковом пакете с замком на молнии.Сделать его без цветов тоже можно.
Рецепт
1 чашка муки 1 чашка соли
2 стакана воды
4 ч.л. винного камня
Кукурузное масло 2½ TBSP
Пищевой краситель или акварель
Смешайте сухие ингредиенты, затем добавьте влажные ингредиенты. Варить на слабом огне, постоянно помешивая. Снимите с огня, когда тесто не станет липким на ощупь.
В последних двух действиях для игры используются продукты питания.Не каждая семья считает, что еда — это то, с чем дети могут поиграть, но это простые занятия, которые можно безопасно предоставить дома с материалами, которые у вас уже есть.
Заправка дуршлага: Для детей младшего возраста лучше всего использовать перевернутый дуршлаг (или другое пищевое ситечко / сито), чтобы проткнуть сушеные спагетти / вермишель. Дайте ребенку горсть целых спагетти в чашке и позвольте ему поэкспериментировать с проталкиванием высушенных макарон через отверстия. Для детей постарше вы можете использовать это как многопоточное действие.Дайте ребенку длинный кусок пряжи или веревки с заклеенным на конце «иголкой» и пусть начинается самое интересное!
Goop: Смешайте кукурузный крахмал и воду в сковороде для пирожных или посуде. Добавьте достаточно воды, чтобы кукурузный крахмал приобрел влажную вязкую консистенцию. Смесь одновременно жидкая и твердая. Рекомендуется делать это на улице или на кухне. Это может быть довольно грязно, но это весело!
ПРОСТОЙ ЦЕНТРАЛЬНЫЙ УГОЛ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ
Сегодня у нас есть простые рисунки в технике дзентангл для раскрашивания, которые идеально подходят для детей или взрослых, которые ищут более простой рисунок дзентангл для начинающих.
Зентанглы — это расслабляющий и увлекательный способ создавать красивые изображения с помощью структурированных узоров. Это способ творчества, которым могут наслаждаться вместе и дети, и взрослые; у нас даже есть целый раздел, посвященный зентанглам. <- Оцените все развлечения в стиле zentangle!
Начнем с простого zentangle! Зентанглы — это увлекательный способ для детей всех возрастов развивать творческие способности, концентрацию внимания, моторику и распознавание цвета.
Простые раскраски в технике дзентангл
Я всегда ищу новые способы выразить свои чувства или настроение (глупо, я знаю!), И вот как я узнал о зентанглах! Став взрослым, я нахожу их творческим и расслабляющим хобби, которым я могу заняться всего несколько свободных минут или целый вечер.
Для детей раскраски, а также раскраски в стиле дзен улучшают моторику, стимулируют творчество, способствуют лучшему почерку, обучают восприятию цвета, улучшают фокусировку и координацию рук и глаз, помогают узнать о пространственном восприятии и, что наиболее важно, повышают уверенность в себе. -почитать!
Раскрашивание картинок для всех возрастов дает так много преимуществ, включая расслабление, улучшение сосредоточенности и пробуждение творческих способностей.
Независимо от того, являетесь ли вы новичком, которому нужны пошаговые инструкции, или профессионалом, который ищет сложные и интересные рисунки для раскрашивания, вы находитесь в нужном месте.
Простые узоры в технике дзентангл
Чтобы начать, распечатайте художественные узоры в стиле дзентангл!
Раскраски в стиле дзентангл — отличный способ создать собственное искусство, раскрасив уникальные узоры каракули:
Одна из самых крутых особенностей зентанглов заключается в том, что они могут занимать столько времени, сколько вам угодно.
Раскрашивая наши простые узоры в технике дзентангл, вы сможете начать создавать свои собственные узоры в уме и раньше, чем вы думаете, вы тоже будете создавать свои собственные!
Этот набор для печати идеально подходит для знакомства с популярным искусством зентангл для ваших детей… или даже для себя!
Возрастных ограничений нет.
Какой рисунок в стиле дзентангл вы раскрасите в первую очередь?
Искусство в стиле Zentangle Art to Color
В нашем наборе из трех страниц художественных выкроек Zentangle вы можете взять с собой свои любимые художественные принадлежности — карандаши, цветные карандаши, маркеры, краски или клей для блесток.
Простой узор в технике дзентангл 1
Большой традиционный повторяющийся художественный узор в технике дзентангл разделен на 3 формы: треугольник, круг и квадрат. Посмотрите, сможете ли вы следовать исходной строке, которая начинала узор, и раскрасить соответствующим образом или раскрасить простой узор внутри каждой формы.
Простой узор в технике дзентангл 2
Эти четыре простых рисунка в стиле зентангл также можно отнести к категории «искусство мандалы». Медитативный простой дизайн из множества структурированных узоров повторяется в круглой форме:
Мандала в стиле зентангл №1 — Рисунки в форме полукруга нарисованы вместе, отражая чешую рыбы, которая концентрически становится меньше к середине овального петлевидного центра, похожего на цветок.
Мандала в стиле зентангл №2 — Круглые концентрические линии являются основой для наложения лепестковидных рисунков на овалы и частичные овалы с полным кругом в середине.
Мандала в стиле зентангл №4 — Круги расположены друг на друге с фигурными линиями каракулей внутри, окружающими один маленький кружок в центре рисунка.
Простой узор в технике дзентангл 3
Шаблоны линий в технике дзентангл созданы для создания полного эффекта изображения дома, забора, улицы и солнца. Чередующиеся конструкции планок ограждения повторяют линии лепестков напротив перьевых линий. На крыше дома расположены полукруглые рисунки, наложенные друг на друга, с простым лепестком растения в центре окна дома.Улица выложена концентрическими кругами и прямыми линиями, имитирующими кирпичную кладку. Солнце создано из простого рисунка мандалы в стиле zentangle с цветочным чутьем и нарисованными карандашом точками.
Эти простые листы с зентанглесом можно совершенно бесплатно распечатать дома за считанные минуты…
Скачать все 3 Easy Zentangle Art здесь:
Загрузите нашу БЕСПЛАТНУЮ печать узоров в технике дзентангл
Я собираюсь окрасить все круги внутри круга в зеленый и красный, как оливковое масло, начиненное перцем!
Как раскрашивать Zentangles
Раскрашивать зентанглы легко, расслабляюще и весело.Создание прекрасного искусства с помощью красочных рисунков в виде каракулей можно расширить, используя готовые шаблоны для открыток, настенных рисунков, фоновых фотографий или части вашего ежедневного журнала.
Хотя некоторые люди могут захотеть раскрасить зентангл в черно-белый цвет, мы в блоге Kids Activities Blog посвящены цвету!
Расходных материалов (партнерские ссылки):
Создайте свою любимую цветовую схему и погрузитесь в мир забот во время раскрашивания. Распечатайте и раскрасьте раскраски в стиле дзентангл для успокаивающего творческого процесса.
Более простые идеи в технике дзентангл из блога о детских мероприятиях:
Какой простой узор в стиле дзентангл вы собираетесь распечатать и раскрасить в первую очередь?
Как нарисовать мультяшный бассейн за забором для детей »Easy-To-Draw.com
Плавательный бассейн, плавательная ванна, детский бассейн или детский бассейн — это контейнер, наполненный водой для плавания или других видов досуга. Бассейны могут быть погружены в землю или построены над землей (как отдельно стоящая конструкция или как часть здания или другого более крупного сооружения), а также являются стандартной функцией на борту океанских лайнеров и круизных лайнеров.Подземные бассейны чаще всего строятся из таких материалов, как бетон, натуральный камень, металл, пластик или стекловолокно, и могут быть нестандартного размера и формы или построены до стандартного размера, крупнейшим из которых является бассейн олимпийского размера. .
Многие клубы здоровья, фитнес-центры и частные клубы, такие как YMCA, имеют бассейны, используемые в основном для упражнений или отдыха. Во многих городах есть общественные бассейны. Во многих отелях есть бассейны, которыми гости могут пользоваться на досуге.В образовательных учреждениях, таких как школы и университеты, иногда есть бассейны для занятий физкультурой, развлекательных мероприятий, досуга или соревнований по легкой атлетике, например, для команд по плаванию. Гидромассажные ванны и спа — это бассейны, наполненные горячей водой, используемые для релаксации или гидротерапии, и распространены в домах, отелях, клубах и массажных салонах. Специальные бассейны также используются для дайвинга и других водных видов спорта, а также для тренировок спасателей и космонавтов.
Вот шаги, чтобы нарисовать Мультяшный бассейн.Наслаждаться!
Шаг 1: Нарисуйте зонт перед забором.
Шаг 2: Нарисуйте бассейн посередине и несколько контуров кустов.
Шаг 3: Нарисуйте стол и шезлонг у бассейна.
Шаг 4: Раскрасьте воду бассейна в синий цвет, кусты — в темно-зеленый, а траву — в светло-зеленый.
Шаг 5: Раскрасьте границу бассейна в красный цвет, а забор — в коричневый.
Шаг 6: Раскрасьте зонтик в синие и желтые полосы, а пляжное кресло в фиолетовый.
Плавание в бассейне Текст песни для детей
Плавание в бассейне
Плавание, плавание, в бассейне Жаркие дни, холодные дни, в бассейне Брасс, боковой гребок, причудливое ныряние тоже Разве ты не хочешь, чтобы у тебя было Больше нечего делать, но… ( повторить)
движений: плавание: ползание бассейн: рисование квадрата жаркие дни: вентилятор самостоятельно холодные дни: объятия рук брасс боковой удар фантазии ныряние
При каждом повторении отбрасывайте слово движения и используйте только движение SOF
Видеоурок по рисованию бассейна для детей!
Создайте скворечник за 7 простых шагов
Этот проект подходит для детей.Мой 12-летний сын Кайл и я построили его, и он выполнял большую часть измерений, резки, склеивания, сверления, прибивания гвоздей и покраски. Габаритные размеры составляют 10-3 / 4 х 8-1 / 2 х 7-1 / 4 дюйма. На сборку ушло всего пару часов и стоило меньше 25 долларов, не считая краски, которая у меня уже была. Следуйте этим пошаговым инструкциям, чтобы создать свою и наслаждаться покупками вместе с сыном или дочерью.
Реклама — продолжить чтение ниже
1 Шаг 1
Купите материалы.Все необходимое есть в домашних центрах. Купите кусок пиломатериала размером 1 дюйм x 8 дюймов x 8 футов. Вы можете купить более короткую доску, но 8 футов длиной — это то, что обычно продается в домашних магазинах, и это позволит вам построить два скворечника. Лучше всего подойдут кедр или красное дерево (мы использовали кедр), поскольку они от природы устойчивы к атмосферным воздействиям и долговечны. Убедитесь, что древесина не обработана. Если кедр или красное дерево недоступны в вашем районе, сосна также подойдет (хотя она может длиться недолго).
Вам также понадобятся гальванизированные гвозди для отделки толщиной 1-1 / 4 дюйма, дюбель диаметром 1/4 дюйма, столярный клей и краска или морилка.Для инструментов вам понадобится рулетка, угольник или рамный угольник, пила (лучше всего подойдет торцовочная пила), малярная кисть, зажимы и сверло с 3/32 дюйма, 1/4 дюйма и 1-1. / 2-дюймовые лопаты, насадки Форстнера или коронки.
2 Шаг 2
Обрежьте переднюю и заднюю части. Кусочки должны быть 9 x 7-1 / 4 дюйма. Поскольку на самом деле ширина доски составляет 7-1 / 4 дюйма (а не 8 дюймов), вам не нужно резать этот размер. После того, как части будут разрезаны, сделайте вертикальную отметку в центре каждой.Затем сделайте надрезы под углом 45 градусов сверху, от центральной линии к внешним краям. Если вы используете торцовочную пилу, это несложно. Просто поверните пилу на 45 градусов. Эти детали короткие, поэтому будьте осторожны и прижимайте их к основанию пилы, чтобы руки помощника не касались лезвия. Для других пил отметьте углы 45 градусов квадратом, затем сделайте надрезы. Сделайте отметки на внутренней стороне дерева, чтобы они не были видны, когда проект будет завершен; краска или пятно не всегда закрывают карандашные следы.
Затем отмерьте и сделайте отметки в 1-1 / 2 дюйма от каждого края по низу обеих частей. Сделайте надрезы от каждой отметки до надрезов под углом 45 градусов вверху. Передняя и задняя части теперь представляют форму скворечника.
3 Шаг 3
Отрежьте оставшиеся части. Отрежьте боковые части 5-1 / 2 x 5-1 / 2 дюйма. Бока будут немного стесняться крыши, чтобы воздух мог циркулировать. Отрежьте одну часть крыши 6 x 7-1 / 4 дюйма, а другую 5-1 / 8 x 7-1 / 4 дюйма.Поскольку более длинная часть перекрывает более короткую, они будут нависать над скворечником на такое же расстояние. Наконец, отрежьте нижнюю часть 5-1 / 2 x 2-1 / 2 дюйма, затем сделайте косой надрез на каждом углу на 1/4 дюйма с каждого конца. В каждом углу есть щели, через которые может вытекать вода, когда вы чистите внутреннюю часть. Поскольку куски становятся довольно маленькими, вы можете прижимать их к доске большего размера при выполнении разрезов, чтобы руки не касались лезвия.
4 Шаг 4
Просверлите вход.Измерьте расстояние от вершины передней части на 4 дюйма и сделайте отметку на вертикальной средней линии, которую вы сделали на шаге 2. Здесь вы просверлите отверстие диаметром 1-1 / 2 дюйма, чтобы птицы могли войти в свой птичник. Перед сверлением подложите под переднюю часть доску для обрезков, чтобы предотвратить раскалывание, когда сверло пробивает другую сторону. Перед сверлением закрепите детали на рабочей поверхности.
5 Шаг 5
Соберите коробку. Нанесите полоску клея по внешним краям боковин.