06.04.2021 — Страница 2

Как рисовать овощи поэтапно: Как рисовать овощи и фрукты акварелью поэтапно

Как нарисовать овощной салат поэтапно — Пошаговые уроки рисования

Термин «салат» описывает большое разнообразие блюд, основным ингредиентом которых обычно являются сырые овощи. Салаты также могут быть сделаны из фруктов, зерна, орехов или рубленого мяса. Салаты обычно подают холодными и рекламировались за их пользу для здоровья с древних времен.

Дикая зелень, приправленная солью, уксусом и маслом, была, вероятно, первыми салатами. На самом деле, слово «салат» происходит от термина, означающего «соль». Это связано с тем, что салаты были приправлены соляным рассолом или солеными заправками в древнем Риме. Так как эта зелень была первой свежей пищей, доступной после зимы, она обеспечивала жизненно важные питательные вещества после мягкой зимней диеты из консервированных продуктов.

В 1600-х годах драматург Уильям Шекспир использовал термин «салатные дни» для описания неопытности молодежи, подобно тому, как термин «зеленый» может использоваться сегодня. В наше время салаты могут представлять весеннее и летнее время или современные увлечения здоровой пищей.

В популярную линейку детских игрушек Shopkins входят тематические персонажи-салаты, такие как фруктовый салат Алиса и салат Крис П..

Хотите нарисовать вкусный салат? Это простое, пошаговое руководство по рисованию здесь, чтобы помочь. Вам понадобится только карандаш, ластик и лист бумаги. Вы также можете раскрасить рисунок, используя карандаши, маркеры или цветные карандаши.

Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Кукурузный початок, Тыква и Ананас.

Пошаговая инструкция по рисованию овощного салата

1. Начните с рисования горизонтального овала. Это очерчивает форму тарелки салата.

2. Нарисуйте меньший овал в первом. Это указывает на внутреннюю часть обода пластины. Придайте ему трехмерный вид, нарисовав еще одну линию вдоль верхней кривой овала. Затем нарисуйте изогнутую линию под овалом от одной стороны к другой. Это формирует сторону пластины.

3. Нарисуйте круг в передней части пластины. Затем используйте изогнутые линии, чтобы заключить за собой ряд частичных кругов, как если бы фигуры перекрывались. Эти кружки обозначают ломтики огурца.

4. Сотрите направляющие линии из кругов.

ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:

5. Нарисуйте меньший круг в первом круге. Затем нарисуйте изогнутую линию, параллельную контуру каждого из частичных кругов. Это указывает на кожуру огурца.

6. Нарисуйте еще один маленький круг внутри первого. Это указывает на семенную мембрану огурца. Нарисуйте похожие фигуры в каждом из неполных кругов. Затем нарисуйте линии в маленьких кругах, как спицы колеса. Между спицами нарисуйте маленькие узкие овалы, чтобы указать семена.

7. Нарисуйте ломтики лука. Для каждого среза нарисуйте частичный круг внутри частичного круга. Разрешить формы перекрываться, стирая направляющие линии по мере необходимости.

8. Далее нарисуем салат. Используйте изогнутые линии, которые встречаются в точках, чтобы указать листья салата. Используйте дополнительные изогнутые линии для обозначения вен листьев. Заполните между листьями и луком, используя изогнутые, волнистые линии и цепочки U-образных линий.

ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:

9. Сотрите направляющие линии с салата, затем нарисуйте нарезанные помидоры. Для каждого помидора нарисуйте неправильную форму, как сердце с закругленной точкой. Нарисуйте каплевидную форму вверх дном с каждой стороны, чтобы обозначить семенную мембрану. Затем используйте изогнутые линии и точки, чтобы добавить текстуру и указать семена. Сотрите направляющие линии по мере необходимости.

10. Раскрась свой салат. Эксперты в области здравоохранения говорят, что чем красочнее ваша тарелка, тем лучше она для вас. Сделайте свой салат красочным с зеленым салатом и огурцом, фиолетовым луком и ярко-красными помидорами.

Хотите получить более полезные руководства по рисованию? Ознакомьтесь с нашей коллекцией руководств по рисованию растений для фруктов и овощей, таких как кукуруза, тыква, яблоки, лимоны и многое другое.

Полный учебник рисования салатов в одном изображении

Понравилось руководство по рисованию?

Оставьте комментарий ниже или следуйте на Pinterest.

Как нарисовать постепенно различные фрукты. Как нарисовать овощи: поэтапная инструкция

Природа это совершенное существо, самосовершенствующееся и самовосстанавливающееся. Да, я не с первого раза написал эти два длинных и сложных слова, но это именно так. Природа это единство добра и зла, света и тьмы, инь и янь. В ней есть и вкусные и сладкие яблоки, клубника и а есть и горькие, соленые, часто даже вовсе несъедобные овощи. У нее найдется живность на любой вкус и цвет. И как оказалось среди нас есть люди, предпочитающие овощи фруктам. А раз так этот урок для Вас ребята. Вы увидите как рисовать овощи поэтапно.

Овощи – злые антиподы фруктов, пытающиеся поработить мир и уничтожить все живое, но в силу своей патологической ленивости и отсутствия возможности передвигаться на своих двух-четырех-сорока, их планы познают полного фиаско.

Бывает и так, что иногда человек мутирует в овощ. Тогда он приобретает все его свойства, повадки и характер, иногда даже форму и зеленый цвет. Люди-овощи чаще всего активно ничего не делают и тратят на это большинство сил. Человек в таком случае либо округляется либо высыхает, в зависимости чей генетический код он скопировал. Лучший способ классифицировать неизвестного человека-овоща – это назвать его либо баклажаном, либо квашеным огурцом.

Как и у фруктов, сабж имею свою личную иерархию:

Огурец – король королей, огурец практически заполонил территории всех насаждений и подвалов в самых разных видах, полностью контролирует человека предварительно употребившего определенную дозу алкоголя. Соки, которые он выделяет, используется как отличное лекарство от похмелья;
Капуста – мать всех, иногда в прямом смысле. В ней находят детей, вы за неё круглосуточно работаете, а на кухне с ней можно вытворять практически все, вплоть до её приготовления и съедения;
Лук – основная боевая единица, фронтовая сила, используется для обезвреживания врагов. Использует встроенный распрыскиватель слезоточивого газа. Служит, как солдат, погибает верно, но эффектно.

Фруктов настолько много что нарисовать всех займет слишком много времени. В этом уроке я выбрал лишь

Несколько, вот:

Как нарисовать овощи карандашом поэтапно

Шаг первый. Конечно, сначала вам нужна большая круглая форма, наметим место расположения для овощей.
Шаг второй. Теперь внимательно прорисуйте все элементы, тут будет и капуста брокколи, и огурцы с перцем болгарским.
Шаг третий. Все это хорошенько и несколько раз обведите карандашом для красоты.
Шаг четвертый. Ну а теперь просто штриховкой добавьте тени. Можно еще раскрасить цветными карандашами.
А для любителей рекомендую еще попробовать срисовать.

В основе поэтапного рисования с детьми лежит, прежде всего, анализ формы изображаемого предмета. У фруктов, ка и у овощей, форма приближена к шару или эллипсоиду. Поэтому на бумаге главными плоскими фигурами будут круг и овал. Это прекрасная возможность поучиться с малышами рисовать такие фигуры. Круги и овалы нужно стараться рисовать сразу, одной линией. И пусть кружочек будет кривоват. Если рисовать его частями, то ровнее вряд ли получится. Но линия при этом точно будет «волосатой».
Фрукты интересно рисовать детям самого разного возраста. Но если для малышей будет важно просто передать форму, а раскрасить можно и одним цветом, то для ребят с 8-9 лет самым главным вызовом будет именно работа с цветом. Лучше и проще всего выполнять работу гуашевыми красками, но можно и карандашами.

Яблоко – поэтапное рисование фруктов с детьми.

Этот фрукт хорошо знаком детям. Выявление его формы тоже у ребят сложностей не вызывает. Яблок – это шар. Поэтому в основу рисунка положим круг. Но, если приглядеться повнимательней, то несложно заметить, что яблочко не совсем круглое. Обычно оно слегка сужается к низу. Кроме того, у каждого яблока есть небольшая выемка, в которой прикрепляется веточка-хвостик. Есть еще и снизу углубление, но у нашего яблока его не видно.
Раскрашивать яблоки можно и однотонно, и с «бочками». Если вы раскрашиваете цветными карандашами, то не забываете, что направление штрихов должно как бы повторять форму яблока.

Схема поэтапного рисования яблока с детьми

Груша – поэтапное рисование фруктов с детьми.

У груши форма сложная. Проанализируйте ее с детьми, разбейте сложную форму на простые. А потом нарисуйте грушу, смоделировав ее из двух кругов.

Схема поэтапного рисования груши с детьми

Слива – поэтапное рисование фруктов с детьми.

Слива – это уже не шар. Больше всего его форма похожа на яичко. И на бумаге сливу изобразим овалом. Характерная черта – бороздка, как бы делящая плод пополам.

Схема поэтапного рисования сливы с детьми

Вишни – поэтапное рисование фруктов с детьми.

А вот вишенки почти совсем круглые! Только там, где веточки крепятся к ягодкам – небольшая выемка. Точно так же можно нарисовать черешню. Тогда она может быть не только красной и бордовой, но и желтой.

Схема поэтапного рисования вишни с детьми

Арбуз – поэтапное рисование фруктов с детьми.

Еще один совершенно круглый фрукт – арбуз. Почти идеальный шар! Самое главное в арбузе – это его полоски. Для малышей нарисовать их достаточно сложно. Возможно по этому этот простой по форме фрукт рисуют с детьми достаточно редко. Кстати, арбуз – это не совсем фрукт, а гигантская ягода.

Схема поэтапного рисования арбуза с детьми

Клубника – поэтапное рисование фруктов с детьми.

Вот другая ягода – не такая огромная, как арбуз, зато всем прекрасно знакомая. Форма у ягодки напоминает яблочную, но книзу сужается клубника намного сильнее.

Схема поэтапного рисования клубники с детьми

Натюрморты с овощами любили рисовать очень многие всемирно известные художники. Их полотна и сейчас украшают стены знаменитых музеев. Нарисовать натюрморт с овощами вовсе не так трудно, как это может показаться сначала.

Для изображения различных овощей потребуются акварельные или простые цветные карандаши, бумага, ластик, механический карандаш и черная гелевая ручка.

Рисование натюрморта с разнообразными овощами можно разделить на несколько этапов:

1. Изобразите очертания овощей. Чтобы композиция получилась удачной, старайтесь, чтобы один овощ слегка перекрывал другой;

2. Более тщательно прорисуйте каждый овощ. Их можно рисовать как с натуры, так и с фотографии либо просто по памяти. Овощи отличаются не замысловатым строением, поэтому излишней детализации при их прорисовке не требуется;

5. Начните раскрашивать перец желтым карандашом, не закрашивая блик на нем. Те места, где проходят различные неровности, закрасьте оранжевым и красно-коричневым оттенками;

6. Закончите раскрашивание перца, углубляя оттенки с помощью красно-коричневого и коричневого карандашей;

8. Розовым цветом заштрихуйте редиску, расположенную за перцем;

11. Закончите раскрашивать первый огурец и раскрасьте второй, также используя карандаши зеленой цветовой гаммы, желтого и коричневого цветов;

12. Луковицу закрасьте карандашами коричневых оттенков. Блик оставьте не закрашенным;

Рисунок с овощами полностью готов. Подобный натюрморт можно раскрасить и красками.

Еду можно есть — это факт. А почему бы не попробовать рисовать едой?! Овощи и фрукты способны заменить кисть. Скажем «ДА» фруктово-овощным шедеврам!

Чем занять малышей? Как развивать креативное мышление и стимулировать тягу к творчеству? Как опытным путем показать, что все вокруг имеет многофункциональное значение, стоит только забыть о привычном назначении вещей? Предложите ребенку порисовать съедобными фруктами и овощами, сделав из них штампы. «Побочный эффект» такого рисования — малыш быстрее запомнит названия и классификацию «фрукт — овощ».

Постарайтесь не ограничивать фантазию ребенка. Любит рисовать — обеспечьте всеми необходимыми материалами и покажите, как можно использовать для своих целей то, что на первый взгляд совсем не предназначено для этого.

Пьете чай с лимоном? Ребенок уже знает, что лимон — желтый, кислый, сочный и т.п. Позвольте ему расширить горизонты — пусть порисует половинкой лимона как штампом. Малыш увидит, какой след на бумаге оставляет кожура, а какую фактуру дают дольки. Круглая форма получается, если разрезать фрукт поперек, а какой отпечаток выйдет, если сделать продольный разрез?

Детям важен сам ПРОЦЕСС. Если захотите найти применение рисунку — проштампуйте бумагу для упаковки подарков, украсьте отпечатками салфетки или скатерть, сделайте открытку и др. Есть специальные краски для стекла, ткани, керамики. Детский шедевр займет достойное место в доме и будет долго напоминать о необычном уроке рисования.

Яблоко не только вкусное, из него можно не только приготовить компот и варенье, сделать начинку для пирога, им можно рисовать. Как? Обмакивая половинки в густую краску.

Нарисованный компот можно «закатать» в банки и «поставить» на полочки в чулане.

wk-ufa.ru

Чтобы было удобно держать штамп, насадите его на шпажку или на вилку. Так ребенок не испачкается, ему будет удобнее снимать фрукт с листа бумаги, не сдвигая и не размазывая изображение.

v.img.com.ua

Лук умеет не только вызывать слезы у тех, кто его режет, но и выполнять роль кисточки. Подумайте вместе с ребенком, на что похожи отпечатки?

v.img.com.ua

Счастливый клевер — это отпечаток перца! Интересное решение, однако.

Красивые «цветочные» отпечатки оставляют пекинская капуста и сельдерей.

cdn.imgbb.ru

Твердые продукты, например, картофель, — универсальный материал для вырезания всевозможных фигурных штампов. Пока мама чистит картошку для супа, малыш рисует этой же картошечкой! Здорово!

Рисование штампами поможет выучить буквы и цифры!

Рисование штампами из овощей и фруктов — увлекательное и очень полезное занятие. Оно развивает фантазию, снимает напряжение, учит детей аккуратности.

Уважаемые читатели! Расскажите, пробовали ли вы рисовать с детьми съедобными «кисточками»? Какие штампы и из чего вы использовали?

Быстро и легко!

Когда вы собираетесь рисовать объекты из жизни, то желательно использовать их нечетное количество (например три клубники, пять деревьев). Это создает визуальный интерес. Также полезно перекрывать объекты, как на этом примере. Фрукты – отличная тренировка для рисования текстуры. В этом проекте гладкая поверхность винограда прекрасно контрастирует с шероховатой поверхностью клубники.

Палитра цветов для этого урока очень разнообразна. Если вы не находите такой карандаш в своем наборе, замените его на похожий.

Шаг 1. Как нарисовать фруктовый натюрморт цветными карандашами.

Как и всегда, сначала я рисую эскиз простым карандашом.

Шаг 2. Как нарисовать фруктовый натюрморт цветными карандашами.

Чтобы создать зернышки клубники, я накрыл рисунок калькой и кончиком шариковой ручки продавил точки. Когда я убрал кальку и закрасил ягодки маково-красным цветом, белые точки проявились сквозь цвет. Обратите внимание, что я оставил не закрашенными некоторые участки для создания бликов.

Шаг 3. Как нарисовать фруктовый натюрморт цветными карандашами.

В этом шаге я затемнил клубнику малиново-красным и тосканским красным, оставляя светлые блики. Затем я создал светлые листики, используя лаймовый цвет, и темные листики, используя цвет зеленой травы. Темно зеленый я наложил в местах теней.

Шаг 4. Как нарисовать фруктовый натюрморт цветными карандашами.

Далее я залил примерно половину виноградинок ежевичным цветом неровным слоем, со светлыми и темными участками.

Шаг 5. Как нарисовать фруктовый натюрморт цветными карандашами.

Далее идет слой лазурно-синего и растушевка с предыдущим слоем. Стебель я закрасил с помощью зеленой охры и жженой охры. Теперь перейдем к зеленому винограду. Первый слой – пожелтевший шартрез и канареечно-желтый, опять же со светлыми участками. Также я затонировал тарелочку холодным 30%-м серым.

Шаг 6. Как нарисовать фруктовый натюрморт цветными карандашами.

После затенения зеленых виноградин лаймовым и зеленой охрой, я использовал белый карандаш, чтобы высветлить блики на всех фруктах. Затем я использовал черный, чтобы затемнить участки между и под фруктами. В завершении, я использовал французский 90%-й серый, чтобы затемнить тарелку и уточник край.
Делитесь своими работами в

Учимся рисовать фрукты и овощи, как рисовать овощи. Как рисовать аппетитные фрукты и овощи Акварель как рисовать фрукты блеск

Елизавета Склярова

Цель:

Рассказать о пользе разнообразных фруктов

Уточнить и закрепить знания о фруктах

Развивать внимание и воображение

Расширить кругозор детей

Предварительная работа: Чтение

Б. Житков «Как яблоки собирают»,»Сад»

У. Рашид «Наш сад»

В. Волина «Осень добрая пришла»

«Какие бывают сады»

«В чем польза овощей и фруктов»

Сюжетно-ролевые игры

«Магазин фруктов»

«Консервный завод»

«Семья-летние заготовки»

Дидактические игры

«Что где растет»

Магазин фруктов»

Ход НОД:

Груша,яблоко,банан,

Ананас из жарких стран

Эти вкусные продукты,

Вместе все зовутся

Воспитатель: Ребята, посмотрите какую красивую корзину с фруктами я принесла! Вам нравится?

Дети : Да!

Воспитатель : Cегодня мы с вами поговорим о фруктах. А какие вы знаете фрукты?

Дети: Яблоки, груши, сливы, виноград.

Воспитатель : Молодцы! А вы знаете, где растут фрукты?

Дети: В саду,на дереве.

Воспитатель: А как называются деревья, на которых растут фрукты?

Дети : Фруктовые, плодовые.

Предлагаю детям поиграть в игру«Опиши и угадай фрукт «.

Модель описания: форма, цвет, вкус, что из него можно приготовить.

По ходу игры, сообщаю ребятам, что фрукты очень богаты витаминами,клетчаткой, минеральными веществами.

Воспитатель : Ребята, нам с вами очень повезло, мы живем в богатом крае. На территории Краснодарского края растет огромное количество разнообразных фруктов: груши, яблоки, абрикосы, персики, айва, сливы, хурма и другие. У нас есть возможность круглый год употреблять в пищу вкусные и полезные кубанские фрукты. А сейчас, я расскажу вам о пользе некоторых фруктов: яблоко- повышает иммунитет, чтобы вы ребята, не болели; виноград- очищает кровь и тонизирует; груша- улучшает работу сердца; абрикос- полезен для зрения; персик- делает волосы красивыми, а кожу гладкой. Вот такие «секреты» раскрыли вам фрукты.

А сейчас я предлагаю вам нарисовать нашу корзину с фруктами.

Творческая деятельность. Рисование акварелью «Корзина с фруктами»

Используемые материалы:

Альбомные листы

Акварельные краски

Карандаш, ластик

Ход выполнения работы:

Дети внимательно рассматривают фрукты, делают наброски простым карандашом, затем рисуют красками. Работа непростая. Несмотря на то, что многие дети моей группы неплохо рисуют, работать акварелью им сложновато. Непослушные краски растекаются. Стараюсь подбадривать, подсказываю как исправить работу. Подключив фантазию и воображение, некоторые дети дополнили свои рисунки цветами, насекомыми, яркой скатертью. И вот какие работы получились!

Спасибо за внимание!

Публикации по теме:

«Корзина с фруктами» из соленого теста. Данная деятельность проводится с целью дать детям правильное представление о фруктах, их цвете,.

После творческой работы вышли на прогулку. Начало лета. Всё цветёт,растёт и живёт. Увидели большой куст сирени,рассмотрели его,вдохнули.

Цель: Формирование эстетического отношения к предметам и явлениям окружающего мира, произведениям искусства, к художественно-творческой.

Аппликация «Ваза с фруктами, цветами» (Декоративная композиция) Аппликация проводилась с детьми подготовительной группы. Цель: Формировать.

Конспект образовательной деятельности с детьми средней группы «Подарок для мамы» (рисование овощами, фруктами) Тема:»Подарок для мамы» Цель: создание социальной ситуации развития в процессе продуктивной деятельности Задачи: создать условия для: .

МБДОУ №316 г. о. Самара Цель: 1. Развитие познавательных способностей у детей. 2. Развитие мыслительного процесса, памяти, речи, внимания.

Одни из самых популярных по технике среди художников современности. Легкость и плавность цветовых пятен, внимание к деталям — главные правила в работе с акварелью. Натюрморты акварелью — сложная, но интересная работа, которая может стать прекрасным украшением для дома.

Что такое натюрморт?

Натюрморт — это изображение группы предметов, написанное красками. Рисовать натюрморт можно с любой натуры. Это могут быть самые разнообразные предметы: еда, части одежды, интерьера, посуда или растения. Как жанр натюрморт появился еще в четырнадцатом веке и остаётся популярным среди живописцев по сегодняшний день. Самыми знаменитыми живописцами, умевшими реалистично изображать натюрморты, были голландцы, итальянцы и французы. По их картинам можно изучать игру света и тени на предметах, разнообразие их оттенков и эффектов от окружения.

Процесс написания картины акварелью — очень ответственный и кропотливый. Каждый мазок создаёт новую деталь, и перекрыть его практически невозможно из-за полупрозрачности краски. Именно поэтому натюрморты акварелью нужно выполнять аккуратно, избегая мельчайших ошибок.

Если помнить обо всех правилах работы с акварелью, можно добиться неожиданных и потрясающих результатов.

Как начать акварельный натюрморт?

Рисование любого натюрморта начинается с постановки. Обычно при постановке натюрморта как цветной или однотонный фон для предметов используют драпировки (ткани).

Правильная композиция — залог запоминающейся и впечатляющей картины. Достаточно выбрать несколько предметов, разных по размерам. Если предметы одинаковые — необходимо расположить каждый из них ближе или дальше. Так создаётся «плановость» картины.

Фон для натюрморта лучше выбрать контрастный, например, если необходимо нарисовать зелёные яблоки, подойдёт красная или синяя драпировка.

Лучший вариант для начинающих — натюрморт с фруктами. Акварелью легко передаются форма и цвет предметов — за счёт света и тени.

Обычно натюрморты выполняют гуашью, акварелью, акрилом или маслом. Натюрморты акварелью — одна из самых сложных и красивых техник. При рисовании этим материалом важно сохранить цвет бумаги, нанося только самые главные линии и цвета предметов.

Как выполнить картину в цвете?

Лёгкие, почти воздушные мазки краски, смешанной с водой, создают прекрасную живопись акварелью. Натюрморт обязательно выполнять на плотной, хорошо впитывающей бумаге с шероховатой поверхностью. Кисти тоже должны быть специальными: для акварели лучше всего подходят белка и колонок. Достаточно нескольких кистей среднего и маленького размеров. Также в рисовании обязательно использовать воду и палитру для смешивания разнообразных оттенков.

Начинать любой натюрморт необходимо с наброска предметов и их построения. Важно правильно «расположить» предметы на листе, тогда вся композиция будет выглядеть привлекательно и в цветном варианте.

Выполняя натюрморты акварелью, следует накладывать краску слоями. Рекомендуется начать с фона: плавно нанести кистью средних размеров разные оттенки на верхнюю и нижнюю половины листа, не перекрывая фрукты. Не стоит брать на кисть слишком много краски: акварельная живопись — это техника максимального смешивания с водой.

Следующий шаг — изображение цветов и оттенков на плоскости самих фруктов.

Как закончить натюрморт?

Когда все фрукты и их окружение нарисованы, определите источник света, выделите освещённые и теневые участки на предметах. Белый цвет бумаги можно использовать как свет.

Прежде чем картина будет завершена, необходимо проверить все тени от предметов и на предметах (если они есть). Если композиция кажется неконтрастной — добавьте более тёмных оттенков с теневой части каждого предмета. Неплохой эффект создается при затемнении углов картины плавными пятнами краски.

Детали фруктов прорисовываются в конце тонкой кистью. Чтобы детали не размылись, используйте меньше воды.

Если хочется добиться максимальной чёткости — в некоторых местах картины можно воспользоваться ручкой, сделав контур по форме предмета или его деталям.

Рисование можно превратить в увлекательное занятие, которое поможет лучше передавать цвета и формы окружающего мира. Натюрморты акварелью — тонкое и сложное искусство, которое, тем не менее, доступно каждому.

Я подготовила три простых натюрморта, подбирая объекты так, чтобы они дополняли друг друга по цвету и форме.

Цель, поставленная мной, заключается в том, чтобы показать вкус этих фруктов и овощей. Я часто вспоминаю слова своего школьного учителя рисования: «вы поймете, что вы преуспели в рисовании еды, когда захотите съесть то, что изображено на вашей картине.»

Я считаю, что быстрая и выразительная техника рисования яркими красками – идеальный способ достижения этой цели и для передачи свежести и сочности продукта.

Начнем учиться рисовать фрукты и овощи такими, чтобы их хотелось съесть!

Вот что нужно помнить во время процесса работы:

Это должно быть быстро и весело;
Кисть должна быть смочена в растворе краски и воды, но не слишком водянистом;
Позвольте цветам струиться, смешиваться друг с другом. Не исправляйте эти бесценные случайности.
Каждая новая краска должна быть нанесена после того, как высохла предыдущая. Вот где нам пригодится фен – но будьте осторожны, не сдуйте капли краски!
Слои должны быть прозрачными, чтобы картина оставалась светлой;
Чем тоньше слои, тем свежее выглядит картина;
Не старайтесь слишком сильно, мазки кистью должны быть простыми и непринужденными;
Чтобы сделать мазок, прислоните кисть полностью к бумаге, это лучше, чем использовать только кончик.

Материалы:

Две мягкие круглые кисти, одна чуть больше, другая чуть меньше.

Цвета:

Красный кадмий (Cadmium red)
Оранжевый кадмий (Cadmium orange)
Желтый кадмий (Cadmium yellow)
Желтая Охра (Yellow ochre)
Синий кобальт (Cobalt blue)
Ультрамарин (Ultramarine)
Кармин Перманент (Permanent Carmine)
Травяной Зеленый (Sap Green)
Виридиан (Viridian green)

Брокколи и томат

Шаг 1

Я начала рисовать брокколи светлым оттенком Травяного зеленого (Sap Green) и капелькой Желтого кадмия (Cadmium yellow). Для томата я решила использовать концентрированный раствор одного цвета. Я наношу Красный кадмий (Cadmium red) сверху, оставляя сухие места для бликов. Заканчивая рисовать томат, я добавила немного Оранжевого кадмия (Cadmium orange).

Обратите внимание, что нижняя часть томата немного светлее, чем центральная часть, потому что в ней отражается белая поверхность.

Пока брокколи и томат еще не высохли, я нарисовала отбрасываемую тень Синим кобальтом (Cobalt blue). Небольшая часть краски с овощей попала в тень, добавляя отраженный в ней цвет.

Шаг 2

Когда первый слой красок полностью высох, я обозначила соцветия брокколи смесью травяного зеленого (Sap Green) и синего кобальта (Cobalt blue).

Шаг 3

Я добавила немного больше деталей и теней к брокколи и обозначила брызги зеленой краски, которые придадут картине свежести и уникальности. Это очень просто сделать, энергично встряхивая кисточку над поверхностью картины.

Виноград и груша

Шаг 1

Я начала рисовать грушу в светлой области, используя очень светлый раствор желтого кадмия (Cadmium yellow), избегая бликов. Затем я обновила кисть и завершила фрукт, добавляя желтую охру (Yellow ochre) и капельку красного кадмия (Cadmium red) чтобы изобразить его спелость. На этом шаге я также нанесла первый слой синего кобальта (Cobalt blue) и кармина (Permanent Carmine) обозначая ягоды винограда как одно целое. Отбрасываемые тени я нарисовала сразу после этого. Немного желтой краски попало в тень и ягоды, точно так, как я и хотела.

Шаг 2

Я легким движением добавляю ярких красок на грушу и виноград, используя смесь желтого кадмия (Cadmium yellow) и охры (Yellow ochre) для груши, и кармина (Permanent Carmine) и ультрамарина (Ultramarine) для винограда.

Шаг 3

Я нарисовала стебельки смесью травяного зеленого (Sap Green) и красного кадмия (Cadmium red), используя тонкую кисть. Немного больше деталей и теней добавляются к винограду и груше.

Редис

Способ работы над редисом мало отличается от описанного выше. Я начала со светлого раствора из травяного зеленого (Sap Green), кармина (Permanent Carmine) и синего кобальта (Cobalt blue), затем я добавила пару цветовых акцентов, используя насыщенный кармин (Permanent Carmine), Виридиан (Viridian green), Травяной Зеленый (Sap Green), Синий кобальт (Cobalt blue) и Ультрамарин (Ultramarine). Несколько брызг кармина (Permanent Carmine) мило завершают композицию.

Шаг 1

Шаг 2

Шаг 3

К завершению работы мне очень сильно захотелось чего-нибудь зеленого и сочного. Эти картины не только станут прекрасным украшением кухни, но и поспособствуют здоровому питанию!

А какие ваши любимые фрукты и овощи вы бы хотели нарисовать?

Техника акварели достаточно разнообразна, но при этом и сложна. Краски нужно разбавлять водой, за счет этого они становятся более подвижными. В свою очередь, это позволяет пользоваться различными приемами: прорабатывать тонкие детали, выполнять широкие заливки, вливать один мазок в другой.

Обучаясь рисованию, полезно выполнять этюды акварелью. Очень важно видеть работу целостно и чувствовать живописную среду.

Не стоит бояться рисовать. Изобразить овощи, фрукты или пейзажи сможет каждый, главное — поверить в себя и найти в себе вдохновение.
Качество играет важную роль, именно от нее зависит итоговый результат. Нужно опробовать все встречающиеся сорта листов, чтобы выбрать для себя идеальную бумагу. На листах необходимо делать пометки (вес бумаги, ее сорт и какой результат получился).
Посещая парк или другое живописное место, нужно брать с собой фотоаппарат. Ведь фотографии в будущем смогут вдохновить на создание новых работ. Начиная создавать новые этюды акварелью, именно картинки будут напоминать, как они должны выглядеть.
Чтобы снять с кистей излишки влаги, понадобятся салфетки или бумажные полотенца.

Этюды акварелью: фрукты и овощи

Обучение акварельной живописи ведется поэтапно. Начинают с более простых заданий, а лишь затем переходят к более сложным. Для начала в качестве натуры можно использовать любые фрукты или овощи. Главная задача в данном случае — это передача, тонов и прорисовка объема предметов с помощью фона и падающих теней.

На первом этапе необходимо прорисовать очертания с помощью простого карандаша. Лучше не пользоваться ластиком, а просто дорисовать тонкую слегка заметную уточняющую линию. Чтобы не забыть о тенях, можно слегка затушевать необходимые участки.

Далее, оставив блики в нужных местах, всю поверхность рисунка заливают наиболее светлым оттенком. Когда сырая подложка будет готова, начинайте писать выбранный овощ или фрукт. Первым должен быть полутон, далее, отталкиваясь от него, пишут тени и свет. В завершение осталось уточнить тональные решения.

Освоив этюды овощей, акварель уже не будет проблемой, и тогда можно переходить к изображению нескольких овощей или фруктов, затем уже кувшина и натюрморта.

Как нарисовать пейзаж акварелью

Атмосфера акварельных этюдов — это всего лишь одно мгновение, мимолетное состояние природы, которое удалось запечатлеть художнику-акварелисту.

Начиная рисовать этюды в первую очередь нужно представить у себя в голове. Художник должен определить, сколько места на листе будет занимать небо, а сколько — земля. Зачастую линию горизонта опускают немного ниже середины, и это композиционно верно. Акварельный этюд начинают изображать с неба, особенно если художник выбрал мокрую технику.

На втором этапе прорисовывают пейзажные плоскости. Усиливаются тона темных участков. На данном этапе необходимо сконцентрироваться не только на плоскостях, но и на отдельных деталях. Завершающий этап — это работа с тонкими кистями, именно ими прорисовывают мелкие детали и делают картину завершенной.

Этюды цветов акварелью

Когда начинающий художник начинает рисовать букет цветов, то первое, что он видит — это множество маленьких веточек и цветочков. Однако не стоит недоумевать. Взявшись за работу, первым делом необходимо гармонично расположить цветы в нужном порядке. Задний план создают мелкие цветочки, их изображают дальше и они должны быть более мелкими.

От краев листа нужно отступить по 3-4 см — это будет рамка, за которую нельзя заступать. Предварительную картину нужно набросать карандашом, при этом не стоит на него давить, чтобы не деформировать бумагу. Композиция должна походить на геометрическую фигуру (треугольник или овал).

Работая красками, на палитре необходимо подготовить подборку нужных холодных и теплых оттенков, которые будут присутствовать на картине. Начинают работу с фона, изначально работая со светлыми красками, а после этого затемняя участки с тенью.

Затем переходят к прорисовке цветов. Изначально намечают светлые оттенки, а после этого лессировочным тонким слоем добавляют тени на лепестки. Нужно обращать внимание на то, чтобы на заднем плане не появлялось множество мелких деталей.

Этюды акварелью необходимо писать обобщенно, лучше это делать «по сырому», чтобы один цвет плавно переходил в другой. Именно так создаются неповторимые оттенки, а рисунок получается живым. Нужно лишь дорисовать мелкие лепесточки и стебельки тонкой кистью.

Акварель очень схожа с гуашью, поэтому их можно использовать вместе. Различие этих красок в прозрачности. Акварель более прозрачная, нежели гуашь. Именно это свойство определяет итоговый результат. Однако две эти техники основываются на схожих приемах.

Создавая этюды акварелью, необходимо контролировать количество воды, в которой нужно разводить краску. Жидкость не только растворяет краску и делает ее более прозрачной, но и определяет степень четкости будущего рисунка. Поэтому лучше всего изучать акварельную технику с определения необходимого количества воды.

Как изображать фрукты акварелью?
Как нарисовать фрукты или овощи акварелью так, чтобы “слюнки потекли”? Чтобы нарисованные фрукты были так же свежи и сочны, как натуральные?
Как передать объем и фактуру плодов, и при этом “не засушить” акварель?
На эти вопросы ответит поэтапный мастер-класс рисования лимона акварелью!

Основные принципы, как рисовать фрукты акварелью:

Лучше всего сочность и свежесть фруктов передаёт техника а-ля прима, рисование акварелью в один слой .

Один слой краски максимально проникаем для световых лучей. Свет, прошедший через слой краски, отражается от поверхности бумаги и возвращает нам наиболее чистую цветовую волну.

В случае многослойной живописи следует:
- накладывать слои от светлого к тёмному
- использовать прозрачные, а не кроющие пигменты
- использовать более чистые исходные цвета для получения сложных оттенков

Принцип многослойного письма строится на оптическом смешении цвета. Именно поэтому следует правильно чередовать слои, чтобы они не замутняли предыдущие, не уменьшали прозрачность итогового слоя акварели.

Больше информации о правильном подборе красочных пигментов в акварели смотрите здесь:

Пожалуй, лучше проиллюстрировать эти принципы на примере готового этюда. Давайте, я покажу, как рисовать фрукты акварелью поэтапно .

Рисуем этюд лимона поэтапно.

Итак, вот она, моя витаминная натура. Чем больше смотрю, тем больше “слюнки текут”. 🙂 Попробую сохранить это ощущение сочности лимона в этюде.

Этап I. Этюд целого плода лимона.

Я начинаю рисовать лимон с его освещенной части .

Здесь его цвет максимально яркий и понятный. Я использую смешение лимонной желтой и кадмия желтого.

В самой выпуклой части лимона мы можем увидеть блики – небольшие светлые участочки на бугорках кожуры. Их обязательно нужно показать, чтобы правдоподобно передать фактуру поверхности лимона.

Для этого я использую прием “сухая кисть”.

2. В нижней части лимона есть участок отраженного от поверхности стола света, рефлекс . Я прописываю это место бледно-голубым оттенком.

3. Завершит создание объема лимона затемнение собственной тени .

Для получение оттенка тени я смешиваю кадмий желтый с умброй натуральной.

Тень пишу сразу, пока не подсохли края освещённой части и рефлекса. Это обеспечивает плавное втекание цвета в цвет.

На границе собственной тени подчеркиваю мелкие пупырышки кожицы лимона.

Таким образом, чтобы передать фактуру, я использую две хитрости :

просветы на выпуклой части на свету
неровность границы на переломе света и тени

4. Падающая тень от лимона завершает его объем.

Для написания тени я использую замес из желтого и фиолетового. Делаю заливку с преобладанием то одного, то другого цвета. Это помогает передать прозрачность падающей тени и связать лимон с поверхностью стола.

5. Поскольку падающая тень везде имеет одинаковый цвет, то одновременно я пишу тень от долек лимона:

Как видите, нужно совсем немного усилий, чтобы нарисовать плод лимона целиком. Для этого вполне подходит техника а-ля прима. Особенно, если этот фрукт не является главным объектом композиции, и мне не нужна его детальная проработка.

А вот с дольками лимона работы будет побольше. Сочная мякоть, её блеск, волокна – всё это требует более тщательной работы, а значит, многослойной живописи.

Начните рисовать акварелью уже сегодня!

Освойте основы акварельного письма с популярным курсом

“Укрощение акварели”

Этап II. Изображение долек лимона

1.Прописываю боковую поверхность половинки лимона тем же способом, что описала выше.

2. Начинаю изображать срез плода.

Набираю несколько оттенков желтого, от чистого до смеси с умброй, и рисую радиально расположенные волокна мякоти . При этом оставляю белую бумагу в местах бликов и перемычек:

3. Во влажную среду проложенных пятен кое-где ввожу еще больше оттенков.

Оставляю этот слой подсыхать.

Больше полезных материалов:

4. Дольки можно писать и иным способом .

Например, на этих колечках лимона я сначала полностью прописала срез бледно-желтым оттенком освещенной части мякоти. При этом. опять же, оставила просветы бликов.

5. Когда это большое светлое пятно подсыхает, я даю радиальные мазки более темными оттенками:

Эти мазки достаточно крупные. Оставляю их подсыхать, чтобы позже еще поделить их.

6. А пока можно немного тронуть фон .

Очень бледным оттенком серого, широкими заливками, я заполняю фон вокруг лимонов.

Одновременно трогаю светлые участки цедры на срезах.

Поэтапно акварель фрукты. Рисуем фрукты акварелью

Мы нашли самое «вкусное» занятие на это лето — вдохновляющее, ароматное и даже немного мистическое. Рисование акварелью вместе с Билли Шоуэлл.

Ее книжка с потрясающими иллюстрациями «Портреты фруктов и овощей» очарует кого угодно и научит с ходу рисовать аппетитные картинки. Мы даже немного опасаемся за страницы этой книги: некоторые вам точно захочется попробовать на вкус, настолько реалистичными получаются рисунки -). Приятного аппетита чтения и рисования!

Заглянем под обложку

Под обложкой — красота-вкуснота! Завораживающе красивое руководство по рисованию овощей и фруктов акварелью. Известная британская художница Билли Шоуэлл делает главными действующими лицами своих картин фрукты и овощи, а вместо натюрморта пишет их портреты.

Отзыв Натали Ратковски:
«Как иллюстратор и как поклонница подробных и очень вменяемых книг Билли, скажу, что „Портреты фруктов и овощей“ абсолютная must-have для всех ботанических иллюстраторов — начинающих или продвинутых».

Верите, что эта тыква нарисованная? Скоро вы сами так сможете! — Иллюстрация из книги

Желание рисовать еду

Для большинства людей живопись окутана мистическим ореолом. Принято считать, что художниками рождаются, а не становятся. Действительно, художественный талант часто передается из поколения в поколение, однако наследуются скорее тяга и страсть, а не сами способности.

Именно стремление побуждает людей учиться, совершенствовать и развивать художественные задатки.

Вот такая красота получается, — @miftvorchestvo

Наблюдать и рассматривать

Прежде чем рисовать, изучите структуру растения. Взгляните на него так, словно видите впервые, внимательно рассмотрите, сделайте заметки, наброски, освойтесь с текстурами и деталями, на которые вы никогда не обращали внимания. Например, понаблюдайте за спиральным расположением листьев или завитками вдоль прожилок стебля.

Цветы маракуйи словно не от мира сего! — Иллюстрация из книги

Вы получаете двойную пользу от рисования растений — сначала вы медитируете, рассматривая его, а потом получаете истинное удовольствие от рисования. Разве не чудесно?

Катя Бородич, маркетолог МИФа, уже попробовала нарисовать баклажан. Видите, совсем не сложно.

Вспоминайте, где ваши кисти и краски -)

Рисуйте!

Не бойтесь рисовать. Искусство запечатлевать истинную красоту обычного предмета, будь то свежая зеленая капуста или спелая вишня, доступно каждому — нужно лишь зажечь искру вдохновения и поверить, что вам это под силу.

Вот пара коротких советов для старта:

Результат во многом зависит от качества акварельной бумаги. Покупайте по одному листу каждого сорта и пробуйте до тех пор, пока не найдете «свою» бумагу. Обязательно делайте пометки на каждом листе (сорт, вес бумаги и результаты работы с ней).
Сохранить фрукты и овощи в период работы над рисунком — задача не из легких. Перед тем как убрать модели в холодильник, пометьте их надписью «не ешь меня».

Фото @artvalerim. Размещайте свои фотографии с тегом #портретыфруктовиовощей — самые красивые покажем в нашем творческом инстаграме @miftvorchestvo.

Экспериментируйте. Ищите необычное. Шишковатый лимон гораздо интереснее, чем гладкий 😉
И главное, не откладывайте рисование «на потом». Радость от творчества, энергия и вдохновение раскрасят любой, даже самый тяжелый день, и сделают вас счастливее. Рисуйте!

Продюсер творческих книг МИФа Вера Ёжкина запаслась реквизитом для акварельной вкусной практики

Кстати, нас эта книга настолько вдохновила, что мы уже пообещали друг другу нарисовать каких-нибудь фруктов-овощей на выходных. Потом покажем в блоге, что у нас получилось. Присоединяйтесь -)

Еще в книге

Билли Шоуэлл подробно рассматривает все ключевые нюансы ботанической живописи:

Базовые техники и использования цвета
Композиция и работа со светом
Техники мокрой и сухой кисти
Процарапывание мелких деталей и бликов скальпелем
Лучшая бумага для акварели
Что оживляет лепестки цветов
4 пошаговых мастер-класса

… и многое другое.

P. S.: Подписывайтесь на нашу рассылку по творческим книгам, чтобы каждую неделю получать самые вкусные отрывки.

Основные принципы, как рисовать фрукты акварелью:

Лучше всего сочность и свежесть фруктов передаёт техника а-ля прима, рисование акварелью в один слой .

В случае многослойной живописи следует:
- накладывать слои от светлого к тёмному
- использовать прозрачные, а не кроющие пигменты
- использовать более чистые исходные цвета для получения сложных оттенков

Больше информации о правильном подборе красочных пигментов в акварели смотрите здесь:

Рисуем этюд лимона поэтапно.

Этап I. Этюд целого плода лимона.

Я начинаю рисовать лимон с его освещенной части .

Здесь его цвет максимально яркий и понятный. Я использую смешение лимонной желтой и кадмия желтого.

Для этого я использую прием “сухая кисть”.

3. Завершит создание объема лимона затемнение собственной тени .

Для получение оттенка тени я смешиваю кадмий желтый с умброй натуральной.

На границе собственной тени подчеркиваю мелкие пупырышки кожицы лимона.

Таким образом, чтобы передать фактуру, я использую две хитрости :

просветы на выпуклой части на свету
неровность границы на переломе света и тени

4. Падающая тень от лимона завершает его объем.

5. Поскольку падающая тень везде имеет одинаковый цвет, то одновременно я пишу тень от долек лимона:

Начните рисовать акварелью уже сегодня!

Освойте основы акварельного письма с популярным курсом

“Укрощение акварели”

Этап II. Изображение долек лимона

1.Прописываю боковую поверхность половинки лимона тем же способом, что описала выше.

2. Начинаю изображать срез плода.

3. Во влажную среду проложенных пятен кое-где ввожу еще больше оттенков.

Оставляю этот слой подсыхать.

Больше полезных материалов:

4. Дольки можно писать и иным способом .

5. Когда это большое светлое пятно подсыхает, я даю радиальные мазки более темными оттенками:

Эти мазки достаточно крупные. Оставляю их подсыхать, чтобы позже еще поделить их.

6. А пока можно немного тронуть фон .

Очень бледным оттенком серого, широкими заливками, я заполняю фон вокруг лимонов.

Одновременно трогаю светлые участки цедры на срезах.

Есть пословица «Кушай по яблоку в день, и доктор не понадобится», но у меня есть своя интерпретация «Рисуй по яблоку в день и научишься затенять, тушевать и работать с акварелью». Да, да, это действительно так! В этой статье вы узнаете еще больше акварельных советов и приемов, в частности о том, как необходимо изучить объект прежде, чем начать рисовать его.

Рисуем из жизни или с фотографии

Я почти всегда рисую по фотографии (гораздо чаще, чем с натуры), так как фотография постоянна: освещение не меняется в зависимости от времени суток, и вы всегда можете взять перерыв. Конечно, это не традиционный способ живописи…, но я не думаю, что Да Винчи будет судить меня. Мне нравится думать, что, если бы у него была камера, он сделал бы то же самое.

Фото должно быть высокого качества для того, чтобы вы могли наблюдать все детали. Я бы порекомендовала попрактиковаться с этой фотографией яблока. Просто следуйте этому поэтапному уроку рисования яблока , чтобы узнать о некоторых основных методах рисования акварелью и сформировать хорошие привычки.

Самое сложное из всего процесса рисования — это реально увидеть фотографию. Я хочу, чтобы вы изменили взгляд на это. Перестаньте видеть яблоко как яблоко; и попытайтесь увидеть его как объект, состоящий из форм, цветов, теней и светлых пятен. Это не такая простая вещь, как кажется, так что не расстраивайтесь, если прямо сейчас находитесь в недоумении. Эти визуализации должны помочь вам. Вот как вы должны увидеть яблоко с точки зрения формы:

А также с упрощенной точки зрения цвета:

А на этой схеме показаны тени и блики; все не отмеченные области — среднего тона:

Для начала нужно сделать набросок яблока. Вы можете перенести форму яблока с помощью светового короба (лайтбокса) или нарисовать его от руки. Я знаю, что у вас может не быть лайтбокса, поэтому создам эскиз от руки. Карандашный набросок не должен выглядеть точно также как на фото, он должен быть вашей интерпретацией яблока.

Мне очень нравится рисовать первый слой акварелью. То что я вам покажу, это только один из способов нанести базовый слой, но этот способ мне нравится больше всего.

Для того, чтобы сделать базовый слой, используйте светлые оттенки ваших упрощенных цветов. В этом случае, упрощенные цвета зеленый и красный. Сначала мы закончим с «телом» яблока, а потом уже добавим стебелек и другие мелкие элементы.

Далее идет процесс наслоения. Как и в видео по рисованию сферы в , следующим шагом вы начинаете добавлять средние тона. Я решила использовать два средних тона: более плотную концентрацию красного (для красной половины), и смесь зеленого и коричневого (для зеленой половины).

Когда вы смешиваете средний и светлый тона, позаботьтесь о сохранности бликов. Для этого просто обходите их стороной.

После того, как вы смешаете ваши средние тона, самое время добавить тени. Я всегда рисую тени темнее, чем они выглядят на фото. В течение долгого времени, я боялась добавлять глубокие тени, и они выглядели не очень убедительно. Попробуйте поэкспериментировать с цветом тени. Как правило, для тени выбирают черный цвет, это логично, но тень на яблоке, на мой взгляд, выглядит более пурпурно. Поэтому я собираюсь использовать темно фиолетовый.

Нанесите фиолетовый/пурпурный в том месте, где видна тень на фото. Затем «растяните» тень с помощью воды и легкого прикосновения кистью, опять же как показано в .

Сейчас ваше яблока уже должно быть больше похоже на реальное яблоко. Однако, по-прежнему отсутствуют некоторые детали. Чтобы определить эти недостающие детали, необходимо сопоставить иллюстрацию и фотографию. Вы можете заметить, что вы пропустили тень здесь или точку там. Добавьте их так, как вы видите! Вот подсказка: бывает, что в определенный момент вы понимаете, что ваш рисунок выглядит не совсем правильно, но вы не можете определить почему. Особенно это касается больших художественных произведений. Если это произойдет, оставьте работу в покое на несколько часов или на ночь. Просто поверьте мне… когда вы посмотрите на нее вновь свежим взглядом, то для вас будет очевидно, что вы должны сделать.

Так как это был маленький участок, я поправила его за один раз. Вот серия фотографий с изложением деталей, которые я добавила:

После того, как вы удовлетворены тем, как ваша иллюстрация выглядит, и добавления последних мелких деталей, таких как стебель, который занимает минуту или две, вы закончили! Я уверенна, что мой рисунок вышел удачно, потому что через несколько часов после создания этой картины, я рассеянно пыталась подобрать «яблоко» и поставить на стол. Настолько оно было реальным!

Рисование из головы

Большинство объектов, нарисованных из воображения, получаются восхитительными и привлекательными. Мне нравится рисовать цветочные узоры и текстуры без образца.

Иногда бывает невозможным нарисовать что-то с использованием эталонного изображения. Например, было бы очень трудно нарисовать «Fritz the Fruit-Foraging Fox», очаровательную иллюстрацию Теган Уайт с какого-либо фото. Не каждый день увидишь лису, которая, улыбаясь, идет в свитере и брюках!

Несмотря на отсутствие опорного фото, вы можете заметить, что художник реализовал знания затенения и оконтуривания. Внутренняя поверхность ушей лиса, например, темнее, чем мордочка, и это создает глубину. У маленьких виноградинок в корзине есть тени и блики. Шарф имеет три различных оттенка, чтобы показать различные складки. Короче говоря, Уайт использовала свои знания и опыт воспроизведения вещей из реальной жизни или с опорной фотографии для того, чтобы в дальнейшем рисовать, используя только свое воображение. По этой причине, я бы порекомендовала сначала попрактиковаться рисованию с фото или с натуры, прежде чем пытаться создавать иллюстрации лишь с помощью воображения.

Каждую неделю мы показываем, что такого классного нарисовали наши читатели. И на этот раз — очередь акварельных шедевров, которые получились под «книжным руководством» художницы Билли Шоуэлл и ее пособия «Портреты фруктов и овощей». Осторожно: все очень вкусное.

Перчик как настоящий: так и хочется оторвать его от белого листа бумаги и нарезать в летний салат. А клубникой полакомиться просто так, не дожидаясь ни салатов, ни десертов.

Упражнялась в рисовании Елена Бабкина .

Не отличишь нарисованное от реальности. Каждая деталь так прорисована, каждый блик и отблеск! Талант не спрячешь.

Портрет овощей кисти Марии Мишкаревой .

Кот очень внимательно разглядывает рисунок: все ли тени на месте, правильно ли переданы тона, а игра цвета какова? Пушистый критик мог бы много сказать, если б умел говорить. Мяу!

И снова работа Марии Мишкаревой .

Замечательные цукини вышли у Ольги. На заднем плане — как раз часть пошагового руководства из книги.

Акварельный шедевр нашей читательницы Ольги .

Не менее реалистичным получился у Ольги и чеснок. Прямое доказательство того, что красоту можно разглядеть даже в самых обыденных и привычных вещах.

И снова работа Ольги .

А вот и черника почти созрела, то есть «нарисовалась». Столько оттенков синего!

Работа Насти Чаплин .

Ольга Валеева увековечила свеклу перед тем, как та стала частью наверняка очень вкусного борща. Такая красота вышла!

Работа авторства Ольги Валлевой .

Помидоры собственной персоной — целая гроздь спелых крепышей. Холодильник, оказывается, не только самая любимая вещь на кухне, но и целое сокровище для художника.. Раз в две недели присылаем 10 самых лучших материалов из блога МИФ. Не без подарков.

Не стоит бояться рисовать. Изобразить овощи, фрукты или пейзажи сможет каждый, главное — поверить в себя и найти в себе вдохновение.
Качество играет важную роль, именно от нее зависит итоговый результат. Нужно опробовать все встречающиеся сорта листов, чтобы выбрать для себя идеальную бумагу. На листах необходимо делать пометки (вес бумаги, ее сорт и какой результат получился).
Посещая парк или другое живописное место, нужно брать с собой фотоаппарат. Ведь фотографии в будущем смогут вдохновить на создание новых работ. Начиная создавать новые этюды акварелью, именно картинки будут напоминать, как они должны выглядеть.
Чтобы снять с кистей излишки влаги, понадобятся салфетки или бумажные полотенца.

Этюды акварелью: фрукты и овощи

Как нарисовать пейзаж акварелью

Этюды цветов акварелью

Как рисовать овощи и фрукты поэтапно. Как нарисовать овощи: поэтапная инструкция

Чтобы нарисовать такую реалистичную картинку мандарина, нужен графический планшет и кроме того придется затратить «уйму» времени, шаг за шагом подбирая цвета и оттенки. Поэтому, если вам нужно нарисовать фрукты, в данном случае мандарин, давайте рисовать поэтапно простым карандашом. На последнем шаге, возьмите цветные карандаши и раскрасьте рисунок мандарина так, чтобы этот фрукт получился как настоящий. Если вам нужно нарисовать несколько разных фруктов, то кроме этого урока на сайте есть и другие с рисунками фруктов, например урок «Как нарисовать яблоко».

1. Нарисуйте прямоугольный контур и разделите его

Важно, чтобы форма мандарина была пропорциональной, не перекошенной, не вытянутой или приплюснутой. Поэтому нарисуйте легкими штрихами четырехугольный контур и разделите его на равные сегменты. Эти линии помогут вам точно нарисовать округлую форму мандарина. К тому же, этот рисунок мандарина еще и с отломанной долькой.

2. Округлый контур мандарина

По первоначальным контурам сделайте общую форму мандарина и нарисуйте от центра семь равных лучей. Но долек мандарина будет восемь, поэтому нарисуйте в левой части еще один контур для восьмой дольки.

3. Основной контур мандарина

Мандарин удобно рисовать, поскольку контурные линии у него волнистые. Важно лишь точно выдержать пропорции формы, чтобы он не был похож на другой фрукт, например апельсин. Обратите внимание, что форма мандарина слегка приплюснута.

4. Рисунок мандарина почти завершен

Если вы еще не удалили с рисунка первоначальную контурную разметку, то теперь это обязательно нужно сделать. Полностью очистите картинку мандарина от ненужных разметочных и контурных линий и нарисуйте в деталях отдельную дольку.

5. Заканчиваем рисовать мандарин

Согласитесь, совсем несложно рисовать этот фрукт поэтапно. Всего за несколько минут мы уже подошли к последнему этапу рисунка. Вам теперь нужно лишь нарисовать несколько мелких деталей и прожилки на каждой дольке мандарина, и можно сказать, что рисунок полностью завершен.

6. Как раскрасить картинку цветным карандашом

Конечно, рисунки фруктов черно-белым карандашом выглядят «не очень». Цвет передает фруктам их отличительную особенность и усиливает реалистичность картинки. Поэтому, обязательно нужно раскрасить мандарин цветными карандашами. Не пытайтесь раскрашивать мандарин красками, если вы не умеете ими пользоваться, поскольку можно испортить весь рисунок.

7. Цветная картинка мандарина

Чтобы вам легче было раскрашивать, используйте для образца этот рисунок мандарина, сделанный мною на графическом планшете.

Яблоко выглядит «проще» чем мандарин, но рисовать его сложнее. Попробуйте нарисовать яблоко так, чтобы оно было объемным и с идеально ровными линиями, и вы в этом убедитесь.

Совсем несложно нарисовать банан. Достаточно сделать первоначальную разметку в виде прямоугольника и разделить его на две части. Главное, нужно суметь точно подобрать цвет краски.

Рисунок гриба выполним поэтапно, вначале простым карандашом. На последнем шаге вы можете раскрасить гриб красками или цветными карандашами. Можно нарисовать рядом листья и траву, чтобы картинка гриба стала реалистичной.

Некоторые фрукты, также как и цветы имеют уникальный, неповторимый цвет. И, несмотря на то, что часто эти цвета бывают очень яркими, они не раздражают. Согласитесь, смотреть на розы и мандарины можно сутками.

Рисунок подсолнуха очень напоминает рисунок ромашки. Однако, чтобы нарисовать подсолнух правильно, нужно выполнить несколько простых советов.

Рисунок ромашки, наверное, сумеет нарисовать каждый. Несколько лепестков, стебель с листьями и картинка ромашки готова. Но почему-то нарисованные ромашки не всегда получаются такими как в природе.

Я подготовила три простых натюрморта, подбирая объекты так, чтобы они дополняли друг друга по цвету и форме.

Начнем учиться рисовать фрукты и овощи такими, чтобы их хотелось съесть!

Вот что нужно помнить во время процесса работы:

Это должно быть быстро и весело;
Кисть должна быть смочена в растворе краски и воды, но не слишком водянистом;
Позвольте цветам струиться, смешиваться друг с другом. Не исправляйте эти бесценные случайности.
Каждая новая краска должна быть нанесена после того, как высохла предыдущая. Вот где нам пригодится фен – но будьте осторожны, не сдуйте капли краски!
Слои должны быть прозрачными, чтобы картина оставалась светлой;
Чем тоньше слои, тем свежее выглядит картина;
Не старайтесь слишком сильно, мазки кистью должны быть простыми и непринужденными;
Чтобы сделать мазок, прислоните кисть полностью к бумаге, это лучше, чем использовать только кончик.

Материалы:

Две мягкие круглые кисти, одна чуть больше, другая чуть меньше.

Цвета:

Красный кадмий (Cadmium red)
Оранжевый кадмий (Cadmium orange)
Желтый кадмий (Cadmium yellow)
Желтая Охра (Yellow ochre)
Синий кобальт (Cobalt blue)
Ультрамарин (Ultramarine)
Кармин Перманент (Permanent Carmine)
Травяной Зеленый (Sap Green)
Виридиан (Viridian green)

Брокколи и томат

Шаг 1

Шаг 2

Шаг 3

Виноград и груша

Шаг 1

Шаг 2

Шаг 3

Редис

Шаг 1

Шаг 2

Шаг 3

А какие ваши любимые фрукты и овощи вы бы хотели нарисовать?

Как и у фруктов, сабж имею свою личную иерархию:

Огурец – король королей, огурец практически заполонил территории всех насаждений и подвалов в самых разных видах, полностью контролирует человека предварительно употребившего определенную дозу алкоголя. Соки, которые он выделяет, используется как отличное лекарство от похмелья;
Капуста – мать всех, иногда в прямом смысле. В ней находят детей, вы за неё круглосуточно работаете, а на кухне с ней можно вытворять практически все, вплоть до её приготовления и съедения;
Лук – основная боевая единица, фронтовая сила, используется для обезвреживания врагов. Использует встроенный распрыскиватель слезоточивого газа. Служит, как солдат, погибает верно, но эффектно.

Фруктов настолько много что нарисовать всех займет слишком много времени. В этом уроке я выбрал лишь

Несколько, вот:

Как нарисовать овощи карандашом поэтапно

Яблоко – поэтапное рисование фруктов с детьми.

Схема поэтапного рисования яблока с детьми

Груша – поэтапное рисование фруктов с детьми.

Схема поэтапного рисования груши с детьми

Слива – поэтапное рисование фруктов с детьми.

Схема поэтапного рисования сливы с детьми

Вишни – поэтапное рисование фруктов с детьми.

Схема поэтапного рисования вишни с детьми

Арбуз – поэтапное рисование фруктов с детьми.

Схема поэтапного рисования арбуза с детьми

Клубника – поэтапное рисование фруктов с детьми.

Схема поэтапного рисования клубники с детьми

Овощи и фрукты не только желанные гости на наших столах, но и мощный пласт творчества известнейших художников мира.

Рисованием натюрмортов увлекался Поль Сезанн. Любил украшать свои полотна овощами и фруктами Пабло Пикассо. А голландца Виллема Класа Хеду искусствоведы вообще назвали «мастером завтраков» — так искусно он передавал настроение картины с помощью плодов и серебряной посуды.

Натюрморт Виллема Класа Хеды.

Предлагаю и Тебе хотя бы на миг представить себя именитым художником, нарисовав фрукты и овощи в своем альбоме.

Урок рисования овощей цветными карандашами

Если бы овощи могли разговаривать, они бы наверняка рассказали Тебе невероятные истории своего появления на кухне.

Привезенные из Южной Америки помидоры европейцы сначала считали ядовитыми. Вот почему долгое время томаты украшали подоконники, беседки и оранжереи. Лишь когда португальцы догадались использовать их в качестве пищи, оказалось: помидоры — вовсе не отрава, а кладезь витаминов!

Измельченный красный стручковый перец стал главным героем первой в мире газовой атаки. А угадай, какой овощ считали символом раздора древние персы? Не поверишь — свеклу! Плод багрового цвета с ботвой часто подбрасывали в дом врагам.

А вот чеснок, напротив, боготворили в разных уголках мира. Римские легионеры носили его на груди как талисман, афганцы использовали чеснок в качестве средства от усталости, древнегреческий врач Гиппократ лечил им легкие, а «отец комедии», поэт Аристофан писал о чесноке как о средстве для поддержания мужества.

Сколько интересного и захватывающего таят в себе овощи, скромно лежащие на полках Твоего холодильника! Итак, набираемся мужества и вперед — рисовать натюрморт с овощами.

1. Сначала наведи контуры овощей. Чтобы композиция получилась целостной и гармоничной, старайся немного прятать один овощ за другим.

2. Детализируй изображение, придавая каждому овощу характерной формы. Дорисуй хвостики и листочки.

3. Обведи контур овощей с помощью гелевой ручки, сотри карандаш.

4. Главное в натюрморте — правильно его раскрасить.

Начнем из перца. Раскрась его желтым карандашом, минуя зону блика. Места впадин и неровностей закрась оранжевым и коричневым карандашами.

5. Сделай цвет более насыщенным и помощью различных оттенков оранжевого. Чуточку внимательности и настойчивости — и у Тебя все получится!

6. Раскрась черенок. Рисунок перца готов.

7. Заштрихуй розовым карандашом редиску. Сделай цвет глубже с помощью бордового и красного карандашей.

8. Зеленым, желтым и коричневым карандашами раскрась огурцы.

9. Луковицу можно раскрасить желтым, оранжевым цветами и оттенками коричневого. Не забудь о блике!

Если вместо луковицы захочешь нарисовать чеснок, его лучше закрасить оттенками розового, фиолетового и синего цветов.

10. Красавец-помидор будет насыщенного красного цвета. Обогатить окрас помидора помогут коричневый и бордовый карандаши.

11. И, наконец, заштрихуй поверхность стола, на котором лежат овощи. Правильно изобразить тени вокруг овощей поможет темно-коричневый карандаш.

Как нарисовать фрукты шаг за шагом?

Фрукты тоже могут рассказать о себе много неожиданного. Известно ли Тебе, что , а плоды клубники в ботанике называют орешками?

Обычное яблоко легко заменит чашку кофе с утра — бодрит оно не хуже, да и здоровью не вредит. Спелый арбуз поднимет настроение лучше шоколада, а лимон поможет стать стройнее.

Укрась кухню витаминной радугой из клубнички, груши, яблока, арбуза, лимона и апельсина.

1. Прежде всего, нарисуй очертания фруктов в виде геометрических фигур. Пусть линии будут едва заметными, их потом все равно придется стереть.

2. Нарисуй клубнику и яблоко. Поверхность клубники покрой маленькими крапинками-семечками, на яблоке обозначь зону блика.

3. На очереди апельсин и кружочки лимона. Если очертания кожуры фруктов мы прорисовываем четкой жирной линией, то серединку лимона с дольками — тоненькими, едва заметными.

Обрати внимание! Один из кружочков частично будет прятаться за лимоном, поэтому не стоит сильно нажимать на карандаш.

4. Нарисуй лимон. С помощью пятнышек придай поверхности лимона характерного рельефа.

Кстати, древние римлян е боялись лимонов как огня. Они считали этот фрукт сильнейшей отравой, достойной разве что моль уничтожать. Какие там чаепития!..

5. На заднем плане изобрази два ломтика арбуза и грушу.

Фруктовая композиция готова. Осталось только раскрасить.

Рисуем корзину с фруктами

Витаминная корзинка с фруктами станет прекрасным дополнением интерьера кухни.

Виноградная лоза, символ плодородия, богатства и достатка, в сочетании с грушами и солнечными персиками, символизирующими юность и возрождение жизни, эффектно украсят дачу или школьную столовую. Как Тебе идея подарить школе собственноручно нарисованную картину от всего класса?

Изобразить фруктовую корзинку на ватмане или в альбоме очень просто.

1. Сначала сделай эскизы корзины и фруктов: виноградной грозди, персика, сливы и груши.

2. Плавными линиями нарисуй корзину и фрукты. Старайся придерживаться симметрии.

Овощи рисовать поэтапно. Рисуем фрукты акварелью

Рисование натюрморта с разнообразными овощами можно разделить на несколько этапов:

6. Закончите раскрашивание перца, углубляя оттенки с помощью красно-коричневого и коричневого карандашей;

8. Розовым цветом заштрихуйте редиску, расположенную за перцем;

12. Луковицу закрасьте карандашами коричневых оттенков. Блик оставьте не закрашенным;

Рисунок с овощами полностью готов. Подобный натюрморт можно раскрасить и красками.

Основные принципы, как рисовать фрукты акварелью:

Лучше всего сочность и свежесть фруктов передаёт техника а-ля прима, рисование акварелью в один слой .

В случае многослойной живописи следует:
- накладывать слои от светлого к тёмному
- использовать прозрачные, а не кроющие пигменты
- использовать более чистые исходные цвета для получения сложных оттенков

Больше информации о правильном подборе красочных пигментов в акварели смотрите здесь:

Рисуем этюд лимона поэтапно.

Этап I. Этюд целого плода лимона.

Я начинаю рисовать лимон с его освещенной части .

Здесь его цвет максимально яркий и понятный. Я использую смешение лимонной желтой и кадмия желтого.

Для этого я использую прием “сухая кисть”.

3. Завершит создание объема лимона затемнение собственной тени .

Для получение оттенка тени я смешиваю кадмий желтый с умброй натуральной.

На границе собственной тени подчеркиваю мелкие пупырышки кожицы лимона.

Таким образом, чтобы передать фактуру, я использую две хитрости :

просветы на выпуклой части на свету
неровность границы на переломе света и тени

4. Падающая тень от лимона завершает его объем.

5. Поскольку падающая тень везде имеет одинаковый цвет, то одновременно я пишу тень от долек лимона:

Начните рисовать акварелью уже сегодня!

Освойте основы акварельного письма с популярным курсом

“Укрощение акварели”

Этап II. Изображение долек лимона

1.Прописываю боковую поверхность половинки лимона тем же способом, что описала выше.

2. Начинаю изображать срез плода.

3. Во влажную среду проложенных пятен кое-где ввожу еще больше оттенков.

Оставляю этот слой подсыхать.

Больше полезных материалов:

4. Дольки можно писать и иным способом .

5. Когда это большое светлое пятно подсыхает, я даю радиальные мазки более темными оттенками:

Эти мазки достаточно крупные. Оставляю их подсыхать, чтобы позже еще поделить их.

6. А пока можно немного тронуть фон .

Очень бледным оттенком серого, широкими заливками, я заполняю фон вокруг лимонов.

Одновременно трогаю светлые участки цедры на срезах.

С такой задачей как рисование фруктов с легкостью способен справиться не только взрослый человек, но и ребенок. Ведь фрукты, если их сравнить, например, с животными, имеют чрезвычайно простое строение. Проще всего рисовать фрукты с натуры. Но, если дома нет ни груш, ни яблок, ни каких-либо других фруктов, то можно использовать качественную и максимально четкую фотографию. Прекрасные натюрморты со всевозможными фруктами можно увидеть и на полотнах многих известных живописцев.
Перед тем как нарисовать фрукты, рекомендуется позаботиться о том, чтобы поблизости были нижеперечисленные предметы:
1. Набор разноцветных карандашей;
2. Карандаш. Подойдет как механический, так и остро заточенный простой;
3. Линер. Лучше воспользоваться линером черного цвета;
4. Листочек бумаги;
5. Резинка или же клячка.

Изучить, как нарисовать фрукты будет намного легче, если разделить весь этот процесс на несколько шагов:
1. Начертите горизонтальную линию, обозначив, таким образом, край стола, на котором лежат фрукты. Затем, не нажимая чересчур сильно на карандаш, изобразите очертания каждого фрукта, составив из них композицию. Таким образом, наметьте контуры банана, яблока, груши, сливы, а также вишни;
2. Нарисуйте фрукты карандашом, уделяя большее внимание деталям;
3. Теперь вы знаете, как нарисовать фрукты карандашом поэтапно. Но, чтобы картинка получилась красочной и сочной, ее обязательно следует раскрасить. Используя линер, аккуратно обведите первоначальный набросок фруктов;
4. Резинкой уберите все следы наброска;
5. Теперь, когда вы изучили как можно легко и быстро нарисовать фрукты карандашом, вы можете их раскрасить. Благодаря этому, рисунок будет смотреться более реалистично и интересно. Сначала раскрасьте яблоко, используя для этого карандаши коричневой гаммы, которыми следует прокрасить черенок, а также карандаши желтого и красно-бордового оттенков, которыми надо проштриховать сам фрукт;
6. Веточки вишни раскрасьте коричневыми тонами. Сами вишенки прокрасьте карандашами красных и бордовых цветов;
7. Оттенками желтого, а также коричневого раскрасьте банан;
8. Для раскрашивания груши выберите карандаши, имеющие желтые и зеленые цвета. А ее черенок прокрасьте карандашами нежн

В этом уроке мы покажем Вам поэтапное рисование фруктов. Здесь Вы можете научиться рисовать такие фрукты как: яблоко, груша, апельсин, лимон, клубника, а также арбуз. Наш урок будет состоять из семи поэтапных подсказок, с помощью которых, Вы с легкостью справитесь с этим рисунком.

Ну что ж, приступим к рисованию!

Этап 1. Сначала нам необходимо нарисовать основные линии, которые в будущем облегчат нам рисование фруктов. Эти линии мы называем вспомогательными линиями и рисуем мы их следующим образом: Обратите внимание, что наши линии имеют разный цвет. На месте синих линий у нас будут лежать те фрукты, которые находятся на переднем плане (это такие фрукты как: клубника, яблоко, апельсин и лимон), а на месте зеленых линий у нас будут находится фрукты, расположенные на заднем плане (это кусочки арбуза и груша)

Этап 2. Уже на втором этапе мы начинаем рисовать наши фрукты. Начинаем мы это делать с прорисовки яблока и его дольки, а также маленькой клубнички. Не забываем так же нарисовать тень от яблока и его дольки Рисуем эти фрукты вот таким образом:

Этап 3. Переходим к рисованию следующего рисунка. А следующим рисунком у нас будет апельсин с лежащими рядом кусочками. Прорисовываем апельсин также как показано на рисунке ниже. Ничего сложного в этом нет, Вы справитесь.

Этап 4. Ну а на четвертом этапе мы с Вами нарисуем кисленький лимон, который лежит рядышком с апельсином. Лимон целый, в отличие от апельсина и яблока, то есть от него не отрезаны кусочки.

Этап 5. Следующий шаг нашего с Вами поэтапного рисования заключается в прорисовке фруктов, который находятся на заднем плане. На заднем плане у нас находятся два кусочка сочного арбуза и сладкая груша. Смотрим на рисунок, и пользуясь вспомогательными линиями, рисуем эти фрукты.

Этап 6. Наш с Вами рисунок готов. Аккуратно ластиком стираем все вспомогательные линии, больше они нам с Вами не понадобятся.

Этап 7. И на последнем этапе, мы разукрасим наши фрукты в сочные, яркие цвета. Обратите внимание, что при раскрашивании фруктов, Вам необходимо разукрашивать некоторые участки темнее, а другие светлее. Это нужно для того, чтобы наша картинка получилась более реалистичной.

Нарисовать красивые фрукты. Как нарисовать овощи карандашом поэтапно

Как и у фруктов, сабж имею свою личную иерархию:

Огурец – король королей, огурец практически заполонил территории всех насаждений и подвалов в самых разных видах, полностью контролирует человека предварительно употребившего определенную дозу алкоголя. Соки, которые он выделяет, используется как отличное лекарство от похмелья;
Капуста – мать всех, иногда в прямом смысле. В ней находят детей, вы за неё круглосуточно работаете, а на кухне с ней можно вытворять практически все, вплоть до её приготовления и съедения;
Лук – основная боевая единица, фронтовая сила, используется для обезвреживания врагов. Использует встроенный распрыскиватель слезоточивого газа. Служит, как солдат, погибает верно, но эффектно.

Фруктов настолько много что нарисовать всех займет слишком много времени. В этом уроке я выбрал лишь

Несколько, вот:

Как нарисовать овощи карандашом поэтапно

Рисование натюрморта с разнообразными овощами можно разделить на несколько этапов:

6. Закончите раскрашивание перца, углубляя оттенки с помощью красно-коричневого и коричневого карандашей;

8. Розовым цветом заштрихуйте редиску, расположенную за перцем;

12. Луковицу закрасьте карандашами коричневых оттенков. Блик оставьте не закрашенным;

Рисунок с овощами полностью готов. Подобный натюрморт можно раскрасить и красками.

Я подготовила три простых натюрморта, подбирая объекты так, чтобы они дополняли друг друга по цвету и форме.

Начнем учиться рисовать фрукты и овощи такими, чтобы их хотелось съесть!

Вот что нужно помнить во время процесса работы:

Это должно быть быстро и весело;
Кисть должна быть смочена в растворе краски и воды, но не слишком водянистом;
Позвольте цветам струиться, смешиваться друг с другом. Не исправляйте эти бесценные случайности.
Каждая новая краска должна быть нанесена после того, как высохла предыдущая. Вот где нам пригодится фен – но будьте осторожны, не сдуйте капли краски!
Слои должны быть прозрачными, чтобы картина оставалась светлой;
Чем тоньше слои, тем свежее выглядит картина;
Не старайтесь слишком сильно, мазки кистью должны быть простыми и непринужденными;
Чтобы сделать мазок, прислоните кисть полностью к бумаге, это лучше, чем использовать только кончик.

Материалы:

Две мягкие круглые кисти, одна чуть больше, другая чуть меньше.

Цвета:

Красный кадмий (Cadmium red)
Оранжевый кадмий (Cadmium orange)
Желтый кадмий (Cadmium yellow)
Желтая Охра (Yellow ochre)
Синий кобальт (Cobalt blue)
Ультрамарин (Ultramarine)
Кармин Перманент (Permanent Carmine)
Травяной Зеленый (Sap Green)
Виридиан (Viridian green)

Брокколи и томат

Шаг 1

Шаг 2

Шаг 3

Виноград и груша

Шаг 1

Шаг 2

Шаг 3

Редис

Шаг 1

Шаг 2

Шаг 3

А какие ваши любимые фрукты и овощи вы бы хотели нарисовать?

Благодаря этому, рисунок будет смотреться более реалистично и интересно. Сначала раскрасьте яблоко, используя для этого карандаши коричневой гаммы, которыми следует прокрасить черенок, а также карандаши желтого и красно-бордового оттенков, которыми надо проштриховать сам фрукт;
6. Веточки вишни раскрасьте коричневыми тонами. Сами вишенки прокрасьте карандашами красных и бордовых цветов;
7. Оттенками желтого, а также коричневого раскрасьте банан;
8. Для раскрашивания груши выберите карандаши, имеющие желтые и зеленые цвета. А ее черенок прокрасьте карандашами нежн

Как рисовать овощи шаг за шагом: ясное и простое руководство для начинающих и детей, как легко и успешно нарисовать 28 удивительных овощей. (Как рисовать фрукты шаг за шагом)

Как рисовать овощи шаг за шагом: ясное и простое руководство для начинающих и детей, чтобы легко и успешно нарисовать 28 удивительных овощей.

Эта книга шаг за шагом научит вас создавать красивые и очаровательные овощи.

Рисовать овощи несложно , просто следуйте инструкциям в книге во время практики, наверняка все будет хорошо, потому что руководство представляет собой простую в освоении концепцию.

Рисование также может быть решением для снятия стресса , так что многие люди учатся рисовать просто для снятия стресса.

Научитесь рисовать овощи быстро и без усилий всего за 24 часа …

Вы хотите научиться легко рисовать овощи?
У вас есть дети, которым вы хотели бы помочь учить?
Вы просто хотите поразить свою семью и друзей новым навыком?

Вы по адресу!

Моя цель — показать вам, что именно нужно, чтобы нарисовать свои овощи, как можно проще .Вы будете поражены тем, как быстро вы научитесь.

Я очень рад возможности помочь вам раскрыть свой внутренний потенциал , которого, по вашему мнению, у вас нет.

Талант не требуется . На самом деле талант переоценивается. Это техника и практика, которые лежат в основе отличных навыков рисования.

Цель этой книги — научить вас, как создать 28 потрясающих овощей, используя основные формы и линии.

Не откладывайте больше секунд, прокрутите назад, нажмите кнопку «КУПИТЬ СЕЙЧАС С 1 НАЖАТИЕМ» СЕЙЧАС и начните осваивать рисование милых овощей СЕГОДНЯ !

Теги:

рисовать овощи, рисовать овощи, как рисовать фрукты и овощи, рисовать фрукты и овощи, легко рисовать овощи для детей, рисовать фрукты и овощи для детей, как рисовать овощи для детей, легко рисовать фрукты и овощи

Easy Sketch Vegetables Drawing

Легкие уроки рисования овощей для начинающих и продвинутых.Рисунок садового гнома.

Как рисовать легкий овощной рисунок для детей Детский рисунок

Легкие пошаговые инструкции по рисованию овощей для детей.

Простой эскизный рисунок овощей . Нашел 5 бесплатных руководств по рисованию овощей, которые можно нарисовать с помощью иллюстратора Photoshop Photoshop, просто следуйте пошаговым инструкциям. Здесь перечислены уроки рисования кисло-сладких и горячих овощей, чтобы дети могли начать свой сеанс рисования.Все лучшие эскизы огорода 39 собраны на этой странице.

Например, облако и трубочка для брокколи, овал для тыквы, маленькие кружочки для брюссельской капусты или маленькие кружочки для гороха. Как нарисовать овощи легкий пошаговый урок рисования для детей. Простое пошаговое руководство по рисованию овощей.

Уроки рисования о том, как легко рисовать овощи. Как нарисовать луковицу простой поэтапный рисунок овощей для детей. Легкие рисунки для детей, рисунок для детей, овощной рисунок, как рисовать шаги рисунок цветной капусты для детей, простые рисунки для детей, цветная капуста для всех, кто любит искать термин, как рисовать цветную капусту, простой шаг за шагом рисунок овощей для детей HD 1080p, будучи правильным веб-сайтом г.

Садовый эскиз для детей. Еще один бесплатный натюрморт для начинающих. Пошаговый видеоурок рисования. Черно-белый рисунок фруктов и овощей.

Начните с определения основных форм овощей. Создайте базовую форму для каждого овоща, который хотите нарисовать. Как поэтапно нарисовать реалистичный овощной тыквенный баклажан.

Здесь дети не только научатся рисовать овощи, но и узнают о пользе каждого из них для здоровья.Легкий рисунок для детей, рисование овощей и. Урок рисования овощей шаг за шагом научит вас рисовать овощи в кратчайшие сроки.

Суженные края делают концы более грубыми и т. Д. Узнайте, как рисовать овощи, просто следуя инструкциям, описанным в наших видеоуроках. Демо-версия простой абстрактной пейзажной живописи для начинающих.

Лучше всего это бесплатно. В этом уроке показаны этапы создания эскизов и рисования от начала до конца. Как рисовать овощи легко рисовать и раскрашивать 8 овощей для детей.

Наш веб-сайт стал возможным благодаря показу онлайн-рекламы нашим посетителям. Как нарисовать морковь. В этом уроке я нарисовал лук более простыми цветами.

Как рисовать овощи Легкий рисунок и раскраска 8 Овощи для детей

Как рисовать легкое руководство по рисованию овощей для начинающих Пошаговая корзина с овощами

Легкое руководство по рисованию овощей для детей

Рисование фруктов и овощей в Paintingvalley Com Explore

Рисование овощей для детей в Paintingvalley Com Исследуйте

Легкие овощи для рисования Thefrangipanitree Com

Рисование линий овощей Научитесь рисовать рисунки Овощ

Набор иконок фруктов и овощей Эскиз Простота использования

Простые овощи для рисования Thefrangipanitree Com

Векторное искусство Рисунок значков фруктов и овощей

Рисунок фруктов и овощей в Paintingvalley Com Explore

Как рисовать овощи Легкий рисунок и раскраска 8 овощей для

Фрукты Результат поиска на Paintingvalley Com

Как нарисовать корзину с овощами шаг за шагом Легкие рисунки Рисунок корзины с овощами с помощью Sketh Pen

Brinjal Drawing In 2019 Художественные рисунки для детей Рисунки Art

Фрукты и овощи Эскиз иконки

Рисунки овощей Скачать бесплатно лучшие рисунки овощей на

182 Как рисовать овощи для детей шаг за шагом Художественные проекты

Как рисовать корзину с овощами шаг за шагом масляной пастелью Youtube

My Корзина с овощами

Рисунки фруктов и овощей Скачать бесплатно лучшие фрукты и

Рисунок фруктов и овощей на Paintingvalley Com Исследовать

Овощи

Рисование фруктов и овощей в Paintingvalley Com Изучите

Как нарисовать корзину с овощами шаг за шагом Легкие рисунки

14 Элементарных простых рисунков корзины с овощами

Как нарисовать морковь действительно легко Учебник по рисованию

Как рисовать женский палец легкий рисунок Для детей Овощи

Рисование корзины с фруктами Easy At Paintingvalley Com Исследуйте коллекцию

Векторные иконки эскиза урожая овощей или овощей Вектор

Научитесь рисовать овощную корзину Easy Vegetables шаг за шагом

Овощные рисунки Результат поиска на Paintingvalley Com

Vegetable Рисунки Скачать бесплатно Лучшие рисунки овощей на

Как рисовать корзину с овощами Легкая печать Пошаговый рисунок

Art He althy Как рисовать овощи

Как рисовать морковь Easy Sketch Draw Shade

Легко рисовать овощи Thefrangipanitree Com

Как рисовать огурец Легкий шаг за шагом овощной рисунок для

Овощные рисунки Бесплатно Скачать лучшие рисунки овощей на

Легкие овощи для рисования Notintokyo Co

Карандашные наброски фруктов и овощей Notintokyo Co

Шаг за шагом Как рисовать овощи Рисование рисунков Симпатичные рисунки

Как рисовать корзину с овощами Простые и простые рисунки овощей

Легкие овощи Рисование эскизов овощей Фрукты и

Корзина с овощами Видео для рисования 9tube Tv

Рисунки Фрукты Скачать бесплатно Лучшие рисунки Фрукты на Clipartmag Com

Как сделать Нарисуйте Capcicum с основными формами Легкий рисунок для детей Рисование и раскраска овощей

Легкие овощи для рисования Thefrangipanitree Com

14 Высококачественный рисунок овощей для детей

Как нарисовать лук Легкий шаг за шагом Овощной рисунок для детей

Корзина с фруктами Рисование Google Search Pastel в 2019 Корзина с фруктами

Как рисовать овощи Golfpachuca Com

Ilustraciones Imagenes Y Vectores De Stock Sobre Veggie Drawings

Easy Vegetables Drawing Of Drawing Part

How to Draw Food Easy Its Tech Co

Easy Drawings Of Нарисуйте набросок L и как нарисовать морковь L Морковь

Легкие фрукты для рисования Elohimsdaughter Co

Рисование эскиза фруктов в Paintingvalley C om Explore Collection Of

Как рисовать зеленый горошек с основными формами Рисование овощей Легкий рисунок для детей

Легкие фрукты для рисования Ufprame Co

Рисование овощей для детей на увеличении Co

Рисование фруктов с цветом

Рисование помидоров на Getdrawings Com Free для личного использования Tomato

Easy Vegetables Drawing Of Drawing Part

Drawings Of Fruits Adamgroup Co

Easy Fruits To Draw It2agri Org

Easy Drawing Vegetables Glodakk

How To Draw a Fruit Nas Srilanka Org

Halloween Easy Drawings Ownercartoon Co

Рисунок фруктов Zupa Miljevci Com

Fruit Photo Легко рисовать киви и овощи в корзине Рисунки

9000 6 простых рисунков овощной тележки Us

Sketch Of A Fruit Nomadentrepreneur Co

Тег для простых фотографий для рисования простых рисунков леди Эвелин

Эскизы овощей и фруктов 488websitedesign Com

Легкие овощи для рисования в корзине Rightonthemoney Co

Мультфильм म फ त ऑनल इन व ड य

Easy Fruits To Draw Ufprame Co

14 Элементарный рисунок корзины с овощами

Простой рисунок ананаса Hiveclothing Co

Рисунок фруктов и овощей Reprom Co

Easy Drawing Овощные иллюстрации

Черный And White Поиск в Google Gazok

Рисунок корзины овощей на Getdrawings Com Бесплатно для личного пользования

Рисунки F ruits Alter Klang Info

Легкие рисунки цветов Шаг за шагом Topolcanykings Com

Легкие рисунки на Хэллоуин для детей Henrystuart Co

Рисунки корзин с фруктами и овощами Wamifu Co

Овощной рисунок для детей Johnsimpkins Com

Фруктовый рисунок Результаты поиска картин

Легкие рисунки на Хэллоуин для детей Henrystuart Co

Как рисовать реалистичные овощи карандашным наброском для начинающих Легкое руководство по рисованию овощей

Научитесь рисовать овощную корзину Легкие овощи шаг за шагом

Легкие рисунки овощей 39 лучших изображений для рисования овощей Вино

Как шаг за шагом нарисовать корзину с овощами Легкие рисунки

Простые рисунки продуктов питания

Как нарисовать вазу с фруктами Youtube Easy Sketch Of для начинающих с

Легко рисовать овощи Thefrangipanitree Com

Ясное и простое руководство для начинающих и детей, чтобы легко и успешно нарисовать 28 удивительных овощей.

Люси Нгуен Как рисовать овощи шаг за шагом: ясное и простое руководство для начинающих и детей, как легко и успешно нарисовать 28 удивительных овощей.

Эта книга шаг за шагом научит вас создавать красивые и очаровательные овощи.

Рисование овощей — это несложно , просто следуйте инструкциям в книге во время практики, наверняка все будет хорошо, потому что руководство — p

Как рисовать овощи шаг за шагом: ясное и простое руководство для начинающих Рисовать 28 удивительных овощей легко и успешно.

Эта книга шаг за шагом научит вас создавать красивые и очаровательные овощи.

Рисовать овощи несложно , просто следуйте инструкциям в книге во время практики, наверняка у всех будет хороший опыт, потому что руководство представляет собой простую в освоении концепцию.

Рисование также может быть средством для снятия стресса, поэтому многие люди учатся рисовать, чтобы просто снизить уровень стресса.

Научитесь быстро и легко рисовать овощи всего за 24 часа…

Хотите научиться легко рисовать овощи?
У вас есть дети, которым вы хотели бы помочь учить?
Вы просто хотите поразить свою семью и друзей новым навыком?
Вы по адресу!

Моя цель — как можно проще показать вам, что нужно, чтобы нарисовать овощи своими руками . Вы будете поражены тем, как быстро вы научитесь.

Цель этой книги — научить вас, как создать 28 потрясающих овощей, используя основные формы и линии.

Не откладывайте больше секунд, прокрутите назад, нажмите кнопку «КУПИТЬ СЕЙЧАС С 1 НАЖАТИЕМ» СЕЙЧАС и начните осваивать рисование симпатичных овощей СЕГОДНЯ !

Теги:

рисовать овощи, рисовать овощи, как рисовать фрукты и овощи, рисовать фрукты и овощи, легкий рисунок овощей для детей, рисунок фруктов и овощей для детей, как рисовать овощи для детей, легко рисовать фрукты и овощи

Как легко рисовать овощи

Как нарисовать морковь простым пошаговым рисунком овощей пастелью httpsyoutubeupf39bwe8bu всем привет.Как нарисовать луковицу простой шаг за шагом овощной рисунок для детей, например, подпишитесь на комментарий о названии канала моего канала.

Как рисовать овощи Легкий рисунок и раскраска 8 овощей

В этом уроке показаны этапы создания эскизов и рисования от начала до конца.

Как легко рисовать овощи . Как нарисовать овощи легкий пошаговый урок рисования для детей. Узнайте, как рисовать овощи, просто следуя инструкциям в наших видео-уроках.Kids hub, который содержит этот канал.

Как рисовать овощи вам понадобится. Сегодня рисуем овощи. Легкое обучение детей до образования.

Если вы освоите морковь, у вас есть пастернак. Если вы научитесь рисовать брюкву, то рисовать репу или даже редис будет несложно. Как рисовать овощи играть учиться.

Wake draw slay научись рисовать — это простой урок рисования овощей для детей. Легкий шаг за шагом, как рисовать овощи, уроки рисования для детей.Нарисуйте это и отметьте нас в facebook или instagram.

Таалым рсм алхдроат отлойнха ллатфаль бкл шол хто бхто как рисовать овощи легкая продолжительность. Для этого рисунка я использовала масляную пастель тити акварельным карандашом staedtler noris club. Как нарисовать корзину с овощами легкий и простой рисунок зимних овощей.

Как нарисовать реалистичный овощной тыквенный баклажан шаг за шагом. Подпишитесь на мой канал, чтобы получать больше видео о рисовании. Этот урок очень прост для детей.

Многие овощи очень похожи по форме, поэтому, освоив всего несколько вегетарианских форм, вы будете хорошо подготовлены, чтобы нарисовать еще больше типов. Детский рай Jn alatfal. Для этого рисунка я использовал карандаш staedtler noris clubwater color карандаш ромбовидный.

Еще один бесплатный натюрморт для начинающих. Пошаговый видеоурок по рисованию. Как нарисовать овощи легко, пошагово пошаговое руководство по рисованию для начинающих. Для более крутых видеороликов по рисованию поделок для начинающих детей.

Посещение моего канала.

Как рисовать овощи шаг за шагом Easy Draw Youtube

Как рисовать овощи Легкий рисунок и раскраска 8 овощей

Как рисовать легкий рисунок овощей для детей Рисунок для детей

Учебник по рисованию простых овощей для детей Youtube

Рисунок овощей Для детей

Как рисовать овощи для детей Пошаговые рисунки Diy

Как рисовать овощи Как рисовать комиксов и героев мультфильмов

Как рисовать овощи Рисование тыквы и бринджала Шаг за шагом

Научитесь рисовать корзину с овощами Легкие овощи, шаг за шагом

Рисование картинок фруктов и овощей в Paintingvalley Com

Как рисовать реалистичные овощи Тыква Бринджал шаг за шагом

л заработать Как рисовать овощи с зеленым перцем шаг за шагом

Рисование овощей

82 Информация Загрузить Как рисовать овощи Pdf Doc

Рисунки фруктов и овощей Бесплатная загрузка на Clipartmag

Детская игра для развития навыков рисования с легким игровым уровнем для

Рисование овощей Easy Picture 1056304 Рисование овощей Easy

Здоровые овощи Раскраска Лист для печати Я пробовал

Рисование овощей для детей Andi Healthy

Рисование овощей с каракулями Векторная иллюстрация

Четкие предложения Как рисовать овощ 2019

Как Как нарисовать брокколи действительно легко Учебник по рисованию

Как нарисовать морковный рисунок для всей сети

Рисунок овощей с именем

Как нарисовать помидор действительно легко уроки рисования

Дети рисуют овощи Скачать бесплатный вектор 93 067 бесплатно

Как рисовать корзину с овощами шаг за шагом масляной пастелью

Овощной рисунок на Getdrawings Скачать бесплатно

Как рисовать овощи уроки рисования Как рисовать

Узнайте, как рисовать корзину с овощами Легкие овощи шаг за шагом

Рисование овощей для детей на Paintingvalley Com Исследуйте

Легкий рисунок для детей Как рисовать фрукты Овощи Тыква

Как рисовать овощи

Рисование овощей для детей Скачать бесплатно на Clipartmag

Рисование овощей Easy Transparent Png Clipart Free Download Ywd

Floral Flower Background 1254 890 Transprent Png Free Downl oad

How To Easy Учебник по рисованию овощей для детей Youtube

Рисунок корзины с овощами Скачать бесплатно

Drawingtoystv Hashtag в Twitter

Contoh Soal Дэн Конто Пидато Ленгкап Простой рисунок фруктов для

Рисунки овощей How0009

Рисовать овощи Как легко рисовать овощи Рисунок для детей

Как рисовать овощи для детей Часть 2 Детские раскраски Легко

Рисование овощей Easy Picture 1056306 Брокколи Мультфильм Png

Как рисовать баклажан шаг за шагом Easyylinedrawing

Fruit And Овощной клипарт

Овощи Сельское хозяйство Графические шаблоны Page 9

Пошаговые рисунки овощей Easy

9 0006 Как поэтапно рисовать корзину с овощами Легкие рисунки

Рисунок овощного сада в Paintingvalley Com Explore

Yc0835 M0ia5um

Как рисовать лук Пошаговое руководство Easydrawingtips

Как рисовать овощи Easy Howtodraw Pics

30 Фрукты и овощи Векторный иллюстратор

Как рисовать реалистичные овощи Тыква Бринджал шаг за шагом

Как нарисовать тыкву Простое искусство рисования

Микс Как нарисовать свеклу Легко шаг за шагом Рисунок овощей

Как нарисовать корзину с овощами Легко для печати Пошаговый рисунок

Как рисовать фрукты и овощи Шаг за шагом Корзина с фруктами

Youtube Как рисовать корзину с фруктами и овощами Советы по рисованию

9 0006 Как рисовать брокколи действительно легко Урок рисования

Super Draw Tausi Как рисовать овощи легко и просто зимой

Легкий карандашный рисунок овощей

Как рисовать овощной рисунок на всю сетку

Дети учатся рисовать овощи Обучение детей рисованию

Бесплатные изображения овощей для детей Скачать бесплатные картинки Бесплатные клипы

Продавцы овощей Стоковые иллюстрации 739 Продавцы овощей

Как рисовать стручковые овощи Howtodraw Pics

Как нарисовать тыкву Легко и весело

Рисование корзины с овощами в Paintingvalley Com Explore

Как нарисовать морковь, легкий рисунок Art

Легкий рисунок мультяшного овоща

Рисунок корзины с овощами в Getdrawings Бесплатная загрузка

Рисунок для детей Овощи

Игра для детей, чтобы развить навыки рисования с легким игровым уровнем для

Бесплатные изображения овощей для детей Скачать бесплатные картинки бесплатно

Рабочий лист для рисования Дети дошкольного возраста Easy Gaming Stock

Как рисовать Фрукты и раскраски для детей Рисование фруктов и

Чеснок Простые овощи Простые раскраски для малышей

Создайте плоский овощной постер в Affinity Designer

Овощные картинки, чтобы рисовать шаг за шагом для детей Симпатичные простые рисунки

Вы должны попробовать примеры Как рисовать овощи Рисование носа Шаг за шагом

Изображений Легко рисовать Журнал Информация об ассоциациях

Легкий шаг за шагом Овощной рисунок для детей Как рисовать

Рисование овощей Easy Picture 1056555 Рисование овощей Easy

Рисование мультяшного помидора

Как рисовать лук, легкий шаг за шагом Овощной рисунок для детей

Как рисовать забавный мультяшный редис Шаг за шагом для детей Милый

Овощи Архивы Easydrawingtips

Green Vegetables Drawing Easy

Fruit Draw Sculpt Vegetables Apk 3 1 1 Скачать бесплатный Apk с

Фрукты и овощи Sketch at Paintingvalley Com Explore

6 Drawn Vegetables Easy Free Clip Art Stock Illustration Clip

Как нарисовать корзину с овощами Шаг за шагом Easy Draw دیدئو Dideo

Учебник по рисованию Стоковые векторы Изображения Векторное искусство Shutterstock

Pencil Vegetables Drawing

Как нарисовать помидор Легкий рисунок помидоров Free Transparent

Фрукты и овощи Рисунок на Getdrawings Скачать бесплатно

Как нарисовать морковь действительно легкий учебник рисования

Как рисовать и раскрашивать овощи для Hazel Press

Easy Doodle Tutorials Show You How Чтобы нарисовать широкий спектр предметов

Бесплатные изображения овощей для детей Скачать бесплатные картинки Бесплатные клипы

Amazon Com Книга для рисования для детей Научитесь рисовать фрукты и

как рисовать овощи поэтапно

С тех пор копирую иллюстрации! Как шаг за шагом рисовать мультяшные овощи, научитесь рисовать в этом уроке для детей и взрослых. Легко, шаг за шагом, как рисовать овощи, уроки рисования для детей. Как рисовать милые фрукты и овощи: шаг за шагом для детей (шаги в книге для рисования 1), пересмотрено в Соединенных Штатах 20 февраля 2020 г. Другой аналогичный учебник см. & Copy 2020 EasyDrawingTips, Все права защищены. Чтобы выйти из этой карусели, используйте горячую клавишу заголовка, чтобы перейти к следующему или предыдущему заголовку. Как нарисовать капусту пак-чой легко шаг за шагом для детей Овощи.Или, по крайней мере, дайте мне еще одну книгу из этой серии. Для получения дополнительной информации см. Условия и положения, связанные с этими рекламными акциями. Как нарисовать капусту пак-чой легко шаг за шагом для детей Овощи. Facebook Youtube Pin Интерес Instagram Toggle navigation DrawingTutorials101.com Это сделает рисунок более интересным, чем просто рисование его сбоку. Наконец, используйте несколько соединенных изогнутых линий, чтобы заключить округлую форму. Я с нетерпением жду встречи с вами и вашим ребенком в этой фантастической Книге для рисования.- Издание Kindle от Грина, Тины, Мартина, Роя. Еще один бесплатный натюрморт для начинающих, пошаговый… Затем вы можете стереть часть контура тела над ним. Если вы не знакомы с рисованием в перспективе, см. Следующее: Учебное пособие по рисованию в перспективе для начинающих. Используйте максимально светлые линии, потому что в будущем нам придется стереть все нарисованные линии. Его можно есть сырым или приготовленным, на вкус он немного сладкий и свежий. Рисование и раскрашивание улучшают творческие способности детей. Хоть я и использую версию kindle, но моему мальчику она не для экранного времени.Это руководство может быть особенно полезно для начинающих, поскольку оно довольно простое и учит хорошему подходу к рисованию (от больших форм до более мелких деталей). Рисование таким способом может сэкономить ваше время, уменьшив количество повторений, которые вам придется делать в случае ошибки. Чтобы получить бесплатное приложение, введите номер своего мобильного телефона. В большинстве случаев вы хотите начать свой рисунок с больших частей объекта к самым маленьким. Иллюстрации, предоставленные автором, достаточно просты для понимания детьми, но также достаточно интересны для взрослых, чтобы с ними повеселиться.Однако даже для простых рисунков рекомендуется использовать правильный подход. Пожалуйста, попробуйте еще раз. Это корень лотоса, очень распространенный в Азии овощ, который, как говорят, произрастает в Индии. Узнайте, как рисовать овощи, просто следуя инструкциям, изложенным в наших видео-уроках. Для начала нарисуем округлый контур овоща. Как нарисовать овощи шаг за шагом — это анимированный учебник для детей, начинающих и детей, которые легко научатся рисовать. Как нарисовать корзину с овощами Легко шаг за шагом научитесь рисовать в этом уроке для детей и взрослых.В нижней части тела немного ближе к голове добавьте область живота. Чтобы рассчитать общий рейтинг и процентную разбивку по звездам, мы не используем простое среднее значение. Эта фигура плавно сужается вниз. Шаг 1. В этом случае дельфин будет в очень характерной позе, которую они обычно принимают, выпрыгивая из воды. Нарисуйте хвост так, чтобы его передняя половина (ближе к зрителю) была немного больше, чем дальняя половина. Как рисовать фрукты и овощи: пошаговое руководство для детей и начинающих по рисованию 74 фруктов и овощей быстро и легко.Затем вы можете начать читать книги Kindle на своем смартфоне, планшете или компьютере — устройство Kindle не требуется. Я рекомендую его любому ребенку, который любит рисовать фрукты и овощи. Введите ниже номер своего мобильного телефона или адрес электронной почты, и мы отправим вам ссылку для загрузки бесплатного приложения Kindle. У меня почти 20-летний опыт преподавания в начальной книжной комнате и в художественной студии, и я чувствую, что хорошо разбираюсь в том, как создать среду, в которой дети будут чувствовать себя счастливыми, мотивированными, уверенными и успешными.Пересмотрена в США 21 февраля 2020 г. Эта книга дает пошаговые инструкции в виде картинок, чтобы научить детей рисовать фрукты и овощи. Как рисовать цветы, деревья и листья для начинающих: ясное и простое руководство для начинающих, детей и взрослых по легкому рисованию 64 красивых цветов, деревьев и листьев. Этот процесс включает объединение форм и линий до тех пор, пока не будет достигнут узнаваемый результат. Рисование и раскрашивание улучшают творческие способности детей. Эта книга, созданная для начинающих, идеально подходит для начинающих и детей в возрасте от 5 лет.Найдите все книги, прочтите об авторе и многое другое. Эта книга для рисования фруктов может быть именно тем, что вы ищете! Эта книга содержит неприемлемое содержание? Недавно просмотренные элементы и избранные рекомендации. Выберите отдел, в котором вы хотите выполнить поиск. Используйте такие функции, как закладки, заметки и выделение во время чтения «Как рисовать милые фрукты и овощи: шаг за шагом для детей» (шаги в книге для рисования 1). Она сказала, что это восхитительно. Недавно просмотренные элементы и избранные рекомендации. Выберите отдел, в котором вы хотите выполнить поиск.Как поэтапно нарисовать кита? Что-то пошло не так. Как рисовать фрукты и овощи: пошаговое руководство для детей и начинающих по рисованию 74 фруктов и овощей быстро и легко. — Дайан Белл -. Я тоже черпаю из этой книги. Наконец, вы можете добавить небольшую кривую немного выше носа, чтобы еще больше подчеркнуть лоб. Членам Prime предоставляется БЕСПЛАТНАЯ доставка и эксклюзивный доступ к музыке, фильмам, телешоу, оригинальным аудиосериалам и книгам Kindle. Как нарисовать висящую тыкву шаг за шагом для детей… Как нарисовать морковку поэтапно для детей; Как нарисовать помидор легко поэтапно для детей; Чтобы закончить обрисовку основных частей тела дельфина, добавьте плавник на спину. Надеемся, что вы не столкнетесь с трудностями при рисовании этой несложной фигурки. Затем вы можете стереть часть контура тела над ним. (Как рисовать фрукты поэтапно). Мой терапевт сказал, что я должен пробовать что-то новое, и это показалось мне легким и интересным занятием. Как поэтапно нарисовать 5 овощей для начинающих — YouTube

Как нарисовать овощи поэтапно

В мире столько овощей.Овощи очень полезны для нашего здоровья. Дети должны научиться рисовать овощи и в чем их польза.

Учимся рисовать все овощи.

Начните изучать овощи, нарисованные простыми линиями.

Шаг 1. Как нарисовать БРИНЯЛ (баклажан)

Начните с овальной формы. Легкий рисунок контура. Нарисуйте контур формы Brinjal

Шаг 2. Нарисуйте зеленые листья

Сделайте верхнюю часть Бриньяля зелеными листьями.Похоже на цветок или корону.

Нарисуйте небольшую верхушку стебля листьев. Теперь это форма Бринджала.

Шаг 4. Залейте цвет Brinjal

Теперь залейте цветом Brinjal. Цвет Brinjal Dark Purple или Brownish-Purple действительно хорош. Кожица Brinjal блестящая или действительно смузи.

Шаг 5.Залейте цветом Brinjal Leaves или Stem

Заполните зеленым цветом листья или стебель Brinjal. Теперь Бринджал наполнен красками. Белый цвет используется для того, чтобы показать свет на коже ягодиц. Вы можете использовать цвет Brinjal по своему выбору. Вы можете заливать Акварель, Цвет мелка, Цвет карандаша, Цвет эскиза, Акриловый цвет, Маркер, Цвет масла.

Шаг 6. Схема Бринджала

Очертание Бринджала с черным маркером.На последней финишной прямой бринджал с черным маркером. Заключение Послушайте, наш Бринджал готов. Этот овощ очень легко нарисовать. У нее действительно хорошая форма. Цвет тоже действительно хороший, яркий и темный. Мне очень нравится темно-фиолетовый цвет. В Индии это вегетарианское название — Бринджал, а в других странах, таких как Франция, Великобритания и Германия, это вегетарианское название — Баклажан.

Как нарисовать брокколи — действительно легкий урок рисования

Простое, пошаговое руководство по рисованию брокколи

Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить учебник в Pinterest!

Брокколи — это одно из ваших любимых блюд? Многие люди, как дети, так и взрослые, ответят на этот вопрос решительным «Нет!». Тем не менее, люди выращивали и ели брокколи тысячи лет, по крайней мере, со времен Древнего Рима, примерно в шестом веке до нашей эры.С.

Брокколи относится к семейству овощей капустных. Он богат витаминами и минералами, особенно витаминами C и K. Зеленая «верхушка» брокколи на самом деле представляет собой набор крошечных цветков, которые еще не распустились. В следующий раз, когда вы будете есть брокколи, подумайте о том, что вы на самом деле едите цветы!

Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.

В популярной культуре иногда встречаются продукты с лицами, подобные тем, что изображены в этом руководстве по рисованию.Например, популярная линия игрушек Shopkins включает «Rockin ‘Broc» и «Bethany Broccoli». Овощ также используется в других формах поп-арта. Например, в одной из поваренных книг, посвященных «Звездным войнам», изображена фигурка Оби-Вана Кеноби, бегущего по лесу брокколи.

Хотите нарисовать брокколи? Сделать это стало проще, чем когда-либо, с помощью этого простого пошагового руководства по рисованию. Все, что вам понадобится, — это карандаш, ручка или маркер и лист бумаги. Вы также можете использовать зеленый мелок, цветной карандаш или маркер, чтобы заштриховать готовую брокколи.

Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Corn Cob, Eyes и Lippy Lips от Shopkins.

Разблокируйте БЕСПЛАТНЫЕ и ПЕЧАТНЫЕ уроки рисования и раскраски! Узнать больше

Пошаговая инструкция по рисованию брокколи

Рисование брокколи — шаг 1

1. Начните с рисования двух изогнутых линий, почти вертикальных и параллельных друг другу. Обратите внимание, что линии расходятся или изгибаются друг от друга вверху.

Рисунок брокколи — шаг 2

2.Нарисуйте две U-образные линии над линиями, нарисованными на предыдущем шаге. Брокколи похожа на небольшое дерево, как и ваш рисунок — дерево с восходящими, левыми и правыми ветвями.

Рисунок брокколи — шаг 3

3. Обведите нижнюю часть брокколи изогнутой линией. Затем нарисуйте линию, изогнутую в противоположном направлении, прямо над ней. Это образует ровный край, на котором пучок брокколи был отрезан от растения.

Рисунок брокколи — шаг 4

4. Нарисуйте две закругленные U-образные линии наверху каждой ветки.Это полностью закрывает стебель брокколи.

Рисование брокколи — шаг 5

5. Нарисуйте серию изогнутых линий разной длины, начиная с одной стороны стебля, проходя через верх и соединяясь на противоположной стороне, чтобы окружить макушку брокколи. Крона должна быть округлой и облачной.

Рисунок брокколи — шаг 6

6. Нарисуйте набор диагональных параллельных линий, идущих от одной стороны стебля. Затем нарисуйте еще один набор линий, соединенных под прямым углом, изгибаясь обратно к стеблю.Наконец, используйте несколько соединенных изогнутых линий, чтобы заключить округлую форму. Это формирует руку и руку брокколи.

Рисунок брокколи — шаг 7

7. Повторите этот процесс, чтобы сформировать зеркальное отображение на противоположной стороне. Вытяните пару параллельных линий от стебля, а затем нарисуйте вторую пару под прямым углом к первой. Обведите форму, нарисовав округлую руку, используя несколько изогнутых линий.

Рисунок брокколи — шаг 8

8. Придайте брокколи глазки. Нарисуйте по три круга для каждого глаза, один внутри другого.Растушуйте между двумя самыми маленькими кружочками, обозначающими зрачок глаза. Над каждым глазом нарисуйте толстую изогнутую линию, чтобы обозначить брови.

Рисунок брокколи — шаг 9

9. Завершите лицо брокколи. Нарисуйте овал, чтобы сформировать нос, и широкую U-образную линию для улыбающегося рта. Нарисуйте короткие линии на каждом конце рта и еще одну под ртом.

Завершите рисунок

брокколи 10. Раскрасьте брокколи. Это темно-зеленый овощ. Цветная капуста, похожий продукт питания, может быть белого, желтого, оранжевого или фиолетового цвета.

Масляные краски vista artista: Краски масляные «VISTA-ARTISTA» Studio набор VAMP-1224 24 цв. 12 мл .

О масляных красках замолвите слово

Я начинающий художник, и сейчас у меня наступил этап, когда мне хочется экспериментировать с разными видами масляных красок, чтобы понять, какие краски подходят мне и способны помочь в осуществлении моих творческих задумок.

Первое, что мне удалось выяснить, что масляные краски разных фирм сильно отличаются по запаху, а для меня это важный момент. Дело в том, что своей мастерской у меня нет, как и вытяжки в комнате, где я пишу картины. К слову, как выяснилось, вытяжка действительно может оказаться очень полезной для художников. Так вот. Чем меньше запах, тем для меня лучше. По этой причине я не пользуюсь растворителями, которые ароматизируют на весь дом 🙂

Из тех красок, которые я уже опробовала, неплохо себя показали масляные краски фирмы «Соннет», «Мастер класс», «Ладога».

Непрятным сюрпризом для меня оказалась краска фирмы Oil Master. Запах у неё как у уайт-спирита. Такое ощущение, что он и добавлен туда, так как краска и по текстуре оказалась довольно жидкой. С одной стороны, этим она мне понравилась больше, чем, например, сильно густая краска «Мастер класса», так как для первичного покрытия холста мне нужна именно жидкая краска. Но запах краски Oil Master для меня совершенно невыносим. Но если вы пользуйтесь обычными растворителями, при написании картин, то тогда этот нюанс не имеет особого значения.

Самой лучшей краской лично для меня оказались краски фирмы Vista-Artista. Отличное соотношение цены и качества. Я бы даже сказала, что качество сильно выше цены. Так как свой курс я держу на импрессионизм и частичную работу мастихином, то мне нужно было что-то среднее между сильно густой краской Мастер класса и сильно разбавленной краской Oil Master, а краски Vista-Artista именно то, что мне нужно. В будущем я планирую перейти только на них. Хотя выбор масляных красок — субъективное понятие и зависит от творческих целей художника, особенности организации мастерской (или её отсутствие), обоняние и аллергические реакции тоже играют не последнюю роль. Поэтому я составлю списки красок, которыми я пользовалась по нескольким критериям.

Запах краски. На первом месте стоят те, которые сильно пахнут, на последних слабо пахнущие.

1. Oil Master

2. ladoga/Malevic/Сонет (для меня они пахнут, приблизительно, одинаково)

3. Vista-Artista

4. Master class (для меня он пахнет слабее всех)

Несмотря на то, что Master class самых слабо пахнущий, но для меня он слишком густой и неудобный в написании картин.

Густота красок (на первом месте — самые густые, на последнем — наиболее жидкие)

1. Master class

2. Сонет

3. Малевич

4. Vista-Artista

5. Ладога

6.Oil Master

По яркости красок Мастер класс, Vista-Artista и Малевич — приблизительно одинаковые.

Сонет и ладога средние по яркости.

А вот Oil Master мне кажутся слишком светлыми или слишко разбавленными. Хотя, возможно, для лессировки они хорошо подойдут.

В целом, каждому художнику всё равно необходимо самому экспериментировать и подбирать краску под себя.

А это фото Vista-Artista (цвет — зеленый светлый, 45 мл.), которая подошла мне и особенно хороша при работе мастихином.

Краска масляная «VISTA-ARTISTA» Studio VAMP-45 45 мл

DEBUG enable
Num SQL queries:227
Num fetched rows:400
including array rows:0
Time of script run:0.11302089691162
Time of SQL queries:0.078719139099121
Timers out:
Счетчик «Подгототовка страницы», время выполнения — 0.0053с
Счетчик «ModIshopGroup Good statistic», время выполнения — 0.0009с
Счетчик «ModIshopGroup Bread», время выполнения — 0.0052с
Счетчик «ModIshopGroup Left menu», время выполнения — 0с
Счетчик «ModIshopGroup Photos», время выполнения — 0.0006с
Счетчик «ModIshopGroup Main content», время выполнения — 0.034с
Счетчик «ModIshopGroup Params», время выполнения — 0.0006с
Счетчик «ModIshopGroup Nalichie», время выполнения — 0.032с
Счетчик «ModIshopGroup Rate», время выполнения — 0.

0007с
Счетчик «ModIshopGroup Mk», время выполнения — 0с
Счетчик «ModIshopGroup Delivery», время выполнения — 0.0001с
Счетчик «Module=ishop», время выполнения — 0.0774с
Счетчик «Block=stat», время выполнения — 0.0001с
Счетчик «Block=mainjs», время выполнения — 0.0001с
Счетчик «Block=header», время выполнения — 0.0001с
Счетчик «Block=catalogtree», время выполнения — 0.0009с
Счетчик «Block=header», время выполнения — 0.0005с
Счетчик «Block=catalogtree», время выполнения — 0.0007с
Счетчик «Block=subscribe», время выполнения — 0.0002с
Счетчик «Block=footer», время выполнения — 0.0006с
Счетчик «Block=metrika», время выполнения — 0.0003с
Счетчик «Block=ganalitics», время выполнения — 0.0002с
Счетчик «Block=statmailru», время выполнения — 0.0002с
Счетчик «Block=jivosite», время выполнения — 0.0002с
Счетчик «Block=retailrocket», время выполнения — 0.0008с

SELECT id_city,path,name,ishop_id,ishop_name,kladr_id FROM leo_city WHERE path=’astana’; # Num rows 1Run time:Time of run:0.0017180442810059

SELECT index_id,title,domen FROM leonardo_kz.leo_index WHERE parent_index_id=0 AND alias LIKE ‘ishop’ LIMIT 1; # Num rows 1Run time:Time of run:0.0013480186462402

SELECT index_id,title,domen FROM leonardo_kz.leo_index WHERE parent_index_id=2 AND alias LIKE ‘group_20765273172’ LIMIT 1; # Num rows 0Run time:Time of run:0.00081110000610352

SELECT title,template_id,content,domen,index_id FROM leonardo_kz.leo_index WHERE index_id=2; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00046610832214355

SELECT html FROM leonardo_kz.leo_template WHERE template_id=22 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00038599967956543

SELECT client_id FROM leo_clients_unregistered WHERE register_code=’6eec2f0c3ea08f04ba97ed7d8886a56c97669a42′ # Num rows 0Run time:Time of run:0.0014400482177734

INSERT INTO leo_clients_unregistered (register_code) VALUES (‘6eec2f0c3ea08f04ba97ed7d8886a56c97669a42’) # Num rows 1Run time:Time of run:0. 00029706954956055

SELECT client_id FROM leo_clients_unregistered WHERE register_code=’6eec2f0c3ea08f04ba97ed7d8886a56c97669a42′ # Num rows 1Run time:Time of run:0.00028014183044434

SELECT t1.id_good,concat(t4.f_tree_fullname,’ ‘,t1_ru.goodname) AS f1, t1_ru.gooddescr,0,t1.id_tree,t1.dimension,t1.price,t3.good_id,t1.f_tree_id FROM leonardo_kz.leo_goods AS t1 LEFT JOIN leonardo.leo_goods AS t1_ru ON (t1.id_good=t1_ru.id_good) LEFT JOIN leonardo.leo_tistree AS t4 ON t4.f_tree_id=t1.f_tree_id LEFT JOIN leo_goods_month AS t3 ON t1.id_good=t3.good_id WHERE t1.id_good=20765273172 LIMIT 1; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00070309638977051

SELECT MIN(id_detail) FROM leonardo_kz.leo_details WHERE id_good=20765273172 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00088214874267578

SELECT t1.id_tree, CONVERT(t1_1.treename_ru USING utf8), t2.id_tree, CONVERT(t2_2.treename_ru USING utf8), t3.id_tree, CONVERT(t3_3.treename_ru USING utf8), t4.id_tree, CONVERT(t4_4.treename_ru USING utf8), t5.id_tree, CONVERT(t5_5.treename_ru USING utf8) FROM leo_tree_goods AS tn LEFT JOIN leo_tree AS t1 ON tn.id_tree=t1.id_tree LEFT JOIN leonardo_kz.leo_tree_translate AS t1_1 ON (t1.id_tree=t1_1.id_tree) LEFT JOIN leo_tree AS t2 ON t1.shop_tree_id=t2.id_tree LEFT JOIN leonardo_kz.leo_tree_translate AS t2_2 ON (t2.id_tree=t2_2.id_tree) LEFT JOIN leo_tree AS t3 ON t2.shop_tree_id=t3.id_tree LEFT JOIN leonardo_kz.leo_tree_translate AS t3_3 ON (t3.id_tree=t3_3.id_tree) LEFT JOIN leo_tree AS t4 ON t3.shop_tree_id=t4.id_tree LEFT JOIN leonardo_kz.leo_tree_translate AS t4_4 ON (t4.id_tree=t4_4.id_tree) LEFT JOIN leo_tree AS t5 ON t4.shop_tree_id=t5.id_tree LEFT JOIN leonardo_kz.leo_tree_translate AS t5_5 ON (t5.id_tree=t5_5.id_tree) WHERE tn.id_good=20765273172 # Num rows 1Run time:Time of run:0.0051710605621338

SELECT FileName FROM images.goods_photo WHERE GoodId=20765273172 AND PhotoQualityId<3 ORDER BY FileName # Num rows 3Run time:Time of run:0. 00043582916259766

SELECT maxprice FROM leo_good_price WHERE id_city=46 AND id_good=20765273172 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00029802322387695

SELECT t2.id_detail,t2.detailname FROM leonardo.leo_details AS t2 LEFT JOIN leo_details_price AS t1 ON t2.id_detail=t1.id_detail WHERE t2.id_good=20765273172 AND t1.id_city=46 GROUP BY t2.id_detail ORDER BY (t1.ishopnal>0) DESC, t2.detailname ASC # Num rows 51Run time:Time of run:0.001276969909668

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22591047032 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00068402290344238

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22591047032 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00027608871459961

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22591145632 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00026893615722656

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22591145632 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00019717216491699

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22591543522 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00024604797363281

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22591543522 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00020503997802734

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22591542442 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00024890899658203

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22591542442 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00021600723266602

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22591937392 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00025582313537598

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22591937392 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00029993057250977

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22591580082 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0. 00026082992553711

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22591580082 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.0001990795135498

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22591585062 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00024700164794922

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22591585062 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00037193298339844

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22591588382 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00035500526428223

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22591588382 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00022101402282715

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22593837492 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00037002563476562

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22593837492 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00020623207092285

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22593839992 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00079083442687988

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22593839992 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00059390068054199

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22593839402 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00039792060852051

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22593839402 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.0001990795135498

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22591576962 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00046014785766602

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22591576962 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.001323938369751

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22593834682 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00025606155395508

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22593834682 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0. 0001978874206543

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22594121452 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00022721290588379

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22594121452 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00025105476379395

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22594120522 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00041604042053223

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22594120522 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00027704238891602

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22593841502 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00026583671569824

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22593841502 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00024914741516113

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22594120172 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00050115585327148

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22594120172 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00023984909057617

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22594120222 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00029516220092773

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22594120222 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00022792816162109

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22594200162 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00028014183044434

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22594200162 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00022292137145996

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22594197882 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00030398368835449

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22594197882 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0. 00028014183044434

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22594202782 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00027918815612793

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22594202782 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00023293495178223

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22594196832 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00026893615722656

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22594196832 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00023794174194336

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22594358222 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00029683113098145

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22594358222 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00025701522827148

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22594358242 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00033998489379883

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22594358242 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00019693374633789

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22594121552 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00023007392883301

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22594121552 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00020909309387207

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22594403302 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00023412704467773

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22594403302 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00016617774963379

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22594199612 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.0002281665802002

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22594199612 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0. 00022721290588379

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22594401832 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00021910667419434

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22594401832 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00017499923706055

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22594963672 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00020098686218262

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22594963672 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00017809867858887

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22595010052 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.0002589225769043

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22595010052 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00018811225891113

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22594963502 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00020503997802734

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22594963502 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.0001671314239502

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22595010332 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00020813941955566

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22595010332 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00023794174194336

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22595291232 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00031089782714844

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22595291232 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00033998489379883

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22595291332 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00028586387634277

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22595291332 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00022101402282715

SELECT t2. FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22594964772 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00028800964355469

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22594964772 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00025010108947754

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22595352992 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00027084350585938

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22595352992 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.0002291202545166

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22595389682 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00024795532226562

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22595389682 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00025200843811035

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22595384922 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00031900405883789

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22595384922 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00060296058654785

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22595380352 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00028109550476074

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22595380352 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00024294853210449

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22595382282 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00024104118347168

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22595382282 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00027108192443848

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22595386682 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00038409233093262

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22595386682 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00026798248291016

SELECT t2. FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22595465782 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.0004730224609375

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22595465782 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00026798248291016

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22595471912 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00032687187194824

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22595471912 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00029587745666504

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22595465682 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00037503242492676

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22595465682 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00028204917907715

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22595613482 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00033283233642578

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22595613482 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00022482872009277

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22595615922 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00037503242492676

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22595615922 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00025200843811035

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22595472112 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00045084953308105

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22595472112 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00029516220092773

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22595606682 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00034999847412109

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22595606682 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00039005279541016

SELECT t2. FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22595737252 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00026702880859375

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22595737252 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00018906593322754

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=22595653182 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00022602081298828

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=22595653182 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00018596649169922

SELECT t2.FileName FROM images.detail_photo AS t2 WHERE DetailId=29494349812 AND PhotoQualityId<3 # Num rows 4Run time:Time of run:0.00022721290588379

SELECT sizes FROM tis_dep WHERE code=29494349812 AND dep_id=401 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00020909309387207

SELECT t2.name,t1.value, t2.id_param FROM leonardo.leo_goods_params AS t1 LEFT JOIN leonardo.params AS t2 ON t1.id_param=t2.id_param WHERE t1.id_good=20765273172 ORDER BY t2.name,t1.value; # Num rows 17Run time:Time of run:0.0004580020904541

SELECT t1.dep_id,t1.name,t1.phone FROM leo_shops AS t1 WHERE t1.id_city=46 /*AND t1.work=1*/ AND t1.dep_id>0 ORDER BY t1.s_shop DESC; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00049281120300293

SELECT t1.id_detail,t1.detailname FROM leonardo.leo_details AS t1 WHERE t1.id_good=20765273172 ORDER BY t1.detailname # Num rows 51Run time:Time of run:0.00041699409484863

SELECT multitype FROM leo_tistree_types WHERE tistree=50103 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00026416778564453

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22591047032 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00021791458129883

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22591047032 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00017905235290527

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22591145632 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0. 00064206123352051

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22591145632 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00029587745666504

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22591543522 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00097107887268066

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22591543522 # Num rows 1Run time:Time of run:0.001072883605957

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22591542442 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00020384788513184

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22591542442 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00019097328186035

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22591937392 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00019097328186035

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22591937392 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00070977210998535

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22591580082 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00040411949157715

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22591580082 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00017905235290527

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22591585062 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00019097328186035

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22591585062 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00020003318786621

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22591588382 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00018906593322754

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22591588382 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00017404556274414

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22593837492 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00023198127746582

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22593837492 # Num rows 1Run time:Time of run:0. 00028586387634277

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22593839992 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00019001960754395

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22593839992 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00017309188842773

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22593839402 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00019598007202148

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22593839402 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00017595291137695

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22591576962 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00018405914306641

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22591576962 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00017094612121582

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22593834682 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00020790100097656

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22593834682 # Num rows 1Run time:Time of run:0.0002131462097168

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22594121452 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00019621849060059

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22594121452 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00017905235290527

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22594120522 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00018596649169922

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22594120522 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00017094612121582

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22593841502 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00018882751464844

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22593841502 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00019502639770508

SELECT t2. sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22594120172 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00018310546875

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22594120172 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00016903877258301

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22594120222 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00027704238891602

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22594120222 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00018095970153809

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22594200162 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00041484832763672

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22594200162 # Num rows 1Run time:Time of run:0.0001981258392334

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22594197882 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00019097328186035

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22594197882 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00025415420532227

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22594202782 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00022506713867188

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22594202782 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00017595291137695

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22594196832 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00018692016601562

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22594196832 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00017499923706055

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22594358222 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.0001838207244873

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22594358222 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00016880035400391

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2. code=22594358242 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00018310546875

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22594358242 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00017595291137695

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22594121552 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00019001960754395

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22594121552 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00034308433532715

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22594403302 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00018882751464844

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22594403302 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00017189979553223

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22594199612 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00027108192443848

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22594199612 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00017905235290527

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22594401832 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00022792816162109

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22594401832 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00017595291137695

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22594963672 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00021004676818848

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22594963672 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00017786026000977

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22595010052 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00030398368835449

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22595010052 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00017499923706055

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22594963502 AND (t2. dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.0016911029815674

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22594963502 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00017595291137695

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22595010332 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00040602684020996

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22595010332 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00017499923706055

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22595291232 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00018596649169922

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22595291232 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00017189979553223

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22595291332 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.0001838207244873

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22595291332 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00020694732666016

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22594964772 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00018000602722168

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22594964772 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00016999244689941

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22595352992 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00018095970153809

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22595352992 # Num rows 1Run time:Time of run:0.0018332004547119

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22595389682 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00022697448730469

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22595389682 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00018787384033203

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22595384922 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0. 00022387504577637

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22595384922 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00017690658569336

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22595380352 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00019311904907227

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22595380352 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00017189979553223

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22595382282 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00018405914306641

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22595382282 # Num rows 1Run time:Time of run:0.0013079643249512

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22595386682 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00024604797363281

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22595386682 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00019192695617676

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22595465782 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00024008750915527

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22595465782 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00017404556274414

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22595471912 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00019311904907227

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22595471912 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00017905235290527

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22595465682 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00019001960754395

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22595465682 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00017189979553223

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22595613482 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00019001960754395

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22595613482 # Num rows 1Run time:Time of run:0. 00017189979553223

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22595615922 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00022602081298828

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22595615922 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00017189979553223

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22595472112 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.0001828670501709

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22595472112 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00016999244689941

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22595606682 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00018882751464844

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22595606682 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00018906593322754

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22595737252 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00020503997802734

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22595737252 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00016999244689941

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=22595653182 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00023198127746582

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=22595653182 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00068902969360352

SELECT t2.sizes,t2.dep_id,t2.wait FROM tis_dep AS t2 WHERE t2.code=29494349812 AND (t2.dep_id=401) ; # Num rows 1Run time:Time of run:0.00021004676818848

SELECT fullpics FROM leo_details WHERE id_detail=29494349812 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00017714500427246

SELECT * FROM images.good_links WHERE id_good=20765273172 # Num rows 0Run time:Time of run:0.0002899169921875

SELECT COUNT(*) FROM leo_reviews WHERE good_id=20765273172 AND status=1 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00030398368835449

SELECT html FROM leonardo_kz.leo_template WHERE template_id=21 # Num rows 1Run time:Time of run:0. 00028395652770996

SELECT phone FROM leonardo.leo_shops WHERE id_city = 46 AND work = 1 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00030899047851562

SELECT phone FROM leonardo.leo_shops WHERE id_city = 46 AND work = 1 # Num rows 1Run time:Time of run:0.00034284591674805

Торговая марка «VISTA-ARTISTA» |

Друзья, добрый день! В этой статье я буду выкладывать обзоры материалов бренда VISTA-ARTISTA.

Торговая марка “VISTA-ARTISTA” предлагает широкий выбор художественных и графических материалов: художественная и масляная пастель, холсты для живописи, деревянные палитры для смешивания красок, маркеры для художников, альбомы для эскизов и многое-многое другое. Девиз бренда: “Учись. Рисуй. Вдохновляй!”

Продукты, которые я смогла протестировать:

“VISTA-ARTISTA” Акварельные карандаши Extra Fine набор 18 цветов
Краски акриловые “VISTA-ARTISTA” Studio набор 12 цветов 22 мл
“VISTA-ARTISTA” SWB-01 Альбом для акварели 230 г/м2 А4 склейка 12 листов

“VISTA-ARTISTA” Акварельные карандаши Extra Fine набор 18 цветов

Профессиональные акварельные карандаши с водоразмываемыми грифелями, изготовленными из высококачественных пигментов. Светостойкие, яркие и насыщенные тона, легко ложатся на сухую и влажную бумагу. Могут использоваться как обычные цветные карандаши, но при размывании влажной кистью рисунок превращается в акварель. Могут использоваться в смешанных техниках. Подробнее про продукт можно узнать тут.

Мои наблюдения:

Я впервые рисовала акварельными карандашами. И я в восторге! Очень интересно. Меня поразила насыщенность карандашей, они очень яркие, к этому нужно привыкнуть, но это безусловно является плюсом. Карандаши не крошились, не ломались, смешивались друг с другом легко. После высыхания выглядит как акварель. Безусловно, если подойти с умом к этому материалу, то можно делать качественные, яркие и запоминающиеся работы.

Я так и вижу акварельные карандаши на пленере, для быстрых городских скетчей-зарисовок! Они занимают минимум места, нужно не много воды, что очень приятно, если вы, как и я, любитель гулять на легке)

Рисовать можно чистыми цветами, разбавляя водой и контролируя насыщенность. Можно смешивать несколько оттенков, делая более сложный цвет. Если нужен яркий и мощный цвет, то проведите по мокрой бумаге карандашом. Останется жирный и сочный отпечаток, который, при желании, вы опять же, можно дополнительно размыть водой. Я сделала второй слой, при высохшем первом, думаю вполне удачно.

В общем, мой вердикт положительный. Конечно, нужно уделить намного больше времени, чтобы результат был более убедительный) Но, на первый раз я довольна. Думаю, что карандаши не будут лежать без дела)

Краски акриловые “VISTA-ARTISTA” Studio набор 12 цветов 22 мл

Художественные акриловые краски Vista-Artista Studio
Универсальны и удобны в обращении. Отличаются высокой светостойкостью, водо- и термоустойчивостью, а также плотным сцеплением с поверхностью. Не выгорают на солнце и не тускнеют со временем. Быстро сохнут, обладают хорошей покрывной способностью и прекрасной яркостью цвета. В наборе имеется 12 цветов по 22 мл. Подробнее про продукт можно узнать тут.

Мои наблюдения:

Акриловые краски от Vista-Artista показали себя хорошо. Для того, чтобы полностью раскрыть потенциал красок, я использовала их в трех техниках.

Для начала, я создала контур полупрозрачной пленкой. Таким образом я убедилась в том, что при разбавлении водой краски не разделяются на мелкие частички, а создают укрывистую однородную пленку. Вы моежете контролировать насыщенность краски с помощью количества воды, которым разбавляете краску. Зачет!

Далее, сделала подмалевок довольно густой краской (консистенции масла). Я старалась особо не мешать, было интересно, как показывают себя простые цвета. Краски порадовали довольно насыщенным цветом. Кроме того, т.к. тюбики прозрачные, то вы видите цвет краски, это, на мой взгляд, хорошо, особенно для новичков. Плюс, вы точно знаете сколько краски осталось в тюбике.

Мелкие детали прорабатывала колерами, которые мешала по ходу движения. Смешиваются просто, особых усилий прилагать не нужно, это определенно плюс. Люблю, когда в работе есть текстура, люблю большие куски краски, тут проблем не возникло, краска не текла, было удобно строить ею разные бугорки, которые так мне нравятся. Из этого делаю вывод, что для работ с ярко выраженной текстурой, к примеру, в технике импасто, эти краски себя прекрасно покажут.

На последок, хотелось бы добавить, что при высыхании акрил почти не потускнел и сохранил довольно приятный блеск, что больше всего меня удивило. Очень часто краска показывает себя иначе при высыхании, но у Vista-Artista с этим проблему решили, за что им отдельное спасибо!

“VISTA-ARTISTA” SWB-01 Альбом для акварели 230 г/м2 А4 склейка 12 л. белая бумага крупнозернистая

Альбом для акварели: 12 листов, формат А4 мм, плотность бумаги 230г/м2.
Без кислот )нейтральное значение рН способствует устойчивости бумаги к процессам старения). Внутренний блок: акварельная бумага (целлюлоза).
Для акварели, акварельных карандашей, гуаши, темперы, акрила, чернил, гелевых и шариковых ручек, туши, соусов, угля, ПВА темперы, масляной и сухой пастели, графитных карандашей и для смешанных техник. Подробнее про продукт можно узнать тут.

Мои наблюдения:

Бумага с очень интересной фактурой, крупнозернистая определенно. На мой взгляд гиганскозернистая). Не думаю, что такой вариант подойдет каждому. Когда смотришь на упаковку, об этом особо ничего не сказано, что на ой взгляд большое упущение.

Для предотвращения развития сырости и для снижения уровня влажности бумаги производители положили к самому блоку упаковку с гранулами силикагеля (бумажный пакетик с шариками, такие часто встречаешь при покупке обуви). Довольно приятное проявление заботы о своем продукте, но к сожалению, в моем блоке пакет с силикагелем лежал не удачно и немного придавил бумагу. На паре листов остались вмятины. Конечно, потом я закрыла из краской, но все равно, сами понимаете.

Качество бумаги понравилось, она определенно выдерживает многослойность, то самое, что мне просто необходимо. При рисовании с большим количеством воды бумага немного пошла волнами, но это часто бывает с целлюлозой. Понравилось, как бумага ведет себя с большими заливками, все оттенки после высыхания были на месте. На два слоя акварели я еще успела добавить немного акварельного карандаша. Все получилось примерно так, как я и рассчитывала, а это, согласитесь, очень приятно. В целом, я довольна качеством продукции, пару минусов были, но я – оптимист и не собираюсь заострять на этом особого внимания.

View this post on Instagram
Сегодня тестировала новую бумагу для акварели. Вообще, она давенько лежит у меня, но руки все никак не доходили. То одно, то другое, то третье) В общем, ерунда какая-то… В итоге, записала небольшой спидпейнт, который могу увеличить по времени (там 12 минут выходит), если кому-то нужно конечно и выложить на Ютуб. Будет это интересно? Но пока работа не доделана, буду еще шаманить над ней. Главное – сильно не увлечься и не испортить все как я обычно это делаю))) . . . . . #ilovetodrawru #MashaCorgi #акварельныйчт #творчество #художник #рисуйкаждыйдень #art #artwork #arts #artist #painting #speedpaint #draw #drawings #artwork #акварель #watercolor #aquarelle #aquarellepainting #watercolorpainting #watercolorart #рисунокакварелью #instadraw #instaart #speedpaint #speedpainting
A post shared by Masha Corgi (@ilovetodraw____) on Jul 10, 2019 at 8:12am PDT

Масляные краски «Ладога» Невская Палитра 54 оттенка

Краска серии «Ладога» отличается от серии «Мастер-класс» от «Невской палитры» применением менее дорогих, но не менее стойких в сравнении с неорганическими, органических пигментов. Это позволило сделать масляную краску «Ладога» более доступной по цене.

Масляные краски серии «Ладога» — это хорошо сбалансированная палитра красок, изготовленная из высококачественных мелко измельченных пигментов на основе льняного масла. В палитре серии — 54 ярких и устойчивых оттенка с высокой степенью светостойкости.

Масло «Ладога» востребовано среди опытных художников, чувствительных к вопросу цены, так как сочетает демократичную стоимость и высокое качество. На тубе аналоги обозначены буквой «А» и соответствуют цветам красок на основе более дорогих кадмиевых и кобальтовых пигментов. А некоторые оттенки (например, охра, сиена, умбра) изготовлены из природных земляных пигментов.

Масляные краски серии «Ладога» прекрасно подойдут для работы на картоне, холсте. Также для разбавления красок вы можете найти в ВикАрт разбавители для масляных красок и масло.

Состав: пигмент, наполнитель, масло льняное, добавки.

Самовывоз из магазина «ВикАрт»

Адрес: СПб, ул. Ломоносова, д.20

Часы работы: ПН-ВС 10:00 — 20:00

Доставка курьером

• По Санкт-Петербургу — 250 ₽

○ Напольные мольберты, холсты размером от 80*100 — 500 ₽

○ Бесплатная доставка для физических лиц на заказы от 5000 ₽
не распространяется на крупногабаритные товары

• По Москве — 390 ₽
до 10кг, сумма 3х сторон не более 120 см, в пределах МКАД

• По России — 350 ₽
до 10кг, сумма 3х сторон не более 120 см

Доставка в пункты выдачи заказов

○ Санкт-Петербург — 190 ₽

○ Москва — 290 ₽

○ Россия — от 190 ₽

○ На заказы свыше 5000 ₽ бесплатная доставка в ПВЗ
до 10кг и сумма 3х сторон не более 120 см

Доставка Почтой России

• Стоимость от 150 ₽
до 30кг, сумма 3х сторон не более 300 см

⚠ Доставка почтой возможна только при 100% предоплате заказа.

⚠ Бесплатная доставка заказов от 5000 ₽ весом до 3кг и суммой трёх сторон не более 120 см

Способы оплаты:

наличными и банковской картой в магазине и в пунктах выдачи
наличными при получении заказа (курьерская доставка)
электронные способы оплаты (банковской картой на сайте, QUWI, Яндекс.Деньги и др)
счет для юридических лиц

Zion Vista — Официальный веб-сайт

Сообщение от художника
Я создаю яркие импрессионистические картины маслом, передающие ощущение пребывания на открытом воздухе. Все мои картины навеяны альпинистскими и пешими прогулками, которые я совершил по западным штатам. Моя техника выполнена с использованием выразительного цвета и рыхлых мазков кистью в стиле «мокрое по мокрому», известному как alla prima . Alla prima происходит от итальянского, буквально означающего «с первой попытки» и свободно применяется к любой картине, выполненной в прямом, выразительном стиле.

Я тщательно планирую свои картины перед тем, как начать рисовать кистью, разрабатывая композиции и сочетания цветов, которые наиболее эффективно передают драматизм пейзажа. Я работаю с ограниченной палитрой из 4-5 цветов, которые я смешиваю с широким спектром оттенков и значений, соответствующих создаваемой мной сцене. Когда приходит время рисовать, я стараюсь получить картину «с первого раза», используя как можно меньше мазков, чтобы передать непосредственность и эмоциональное движение пейзажа.Французский термин для этого приложения — премьер-переворот . Вы можете видеть текстуру каждого мазка кисти на моих картинах, поскольку я не накладываю и не разбавляю краску скипидаром. В результате получается картина маслом импасто, которая имеет дополнительную глубину и движение от плотной текстуры краски.

Развешивание вашей картины:
Мои картины создаются на разных типах холстов, в зависимости от размера готовой картины. Маленькие «миниатюрные» работы выполняются на 3/4 «холсте или жесткой брезентовой доске.Картины среднего размера написаны на холсте глубиной 1-1 / 2 дюйма, причем картина продолжается по краю холста. Этот тип холста можно повесить без рамы, чтобы придать современный вид в вашем доме. Мой очень большой Работы выполнены на холсте глубиной 2 или 3 дюйма, что придает большим картинам большую устойчивость.

Все мои холсты предварительно смонтированы и готовы к развешиванию. Чтобы сохранить уровень вашей картины, я рекомендую повесить вашу картину на пару крючков для картин Ook, расставленных на стене.Вы также можете использовать небольшой шарик музейного воска по углам, чтобы ваша картина надежно закрепилась на стене.

Обрамление:

Мои картины маслом предлагаются как в рамах, так и без них. Мы рады помочь вам подобрать идеальную рамку для вашей новой картины. Картины меньшего размера на 3/4 «холсте могут быть обрамлены в любую стандартную раму или в раму в стиле пленэра. Более крупные картины, которые выполнены на холсте 1-1 / 2», лучше всего оформлять в плавающие рамы или осталось повесить без рамы на стену.Плавающие рамы предназначены для удерживания глубоких холстов: рама ввинчивается в заднюю часть холста, что позволяет холсту «плавать» в раме, оставляя небольшой зазор вокруг картины. Рамы поплавков могут быть выполнены в различных вариантах отделки, включая золото, серебро, черный, белый цвет, а также из твердых пород дерева и морилки.

Я предлагаю особый тип рамы для плавания, доступный исключительно в галерее Эрин Хансон, которую я разработала сама, чтобы дополнить мои современные картины импрессионизма.Эти оправы были вдохновлены классическими оправами американского импрессионизма, которые имеют красиво вырезанные углы и чистые линии. Рамки My Open Impressionist адаптированы как плавающие рамки, поэтому они стоят отдельно от краев холста и позволяют вам ощутить каждый мазок кисти на картине. Каждая рамка сделана на заказ для конкретной картины, вырезана вручную и позолочена из настоящего сусального золота и сделана здесь, в Соединенных Штатах. Пожалуйста, свяжитесь с моей галереей, чтобы узнать цену на рамку Open Impressionist для вашего оригинала Hanson.

Слово об освещении:
Ваша картина будет выглядеть по-разному в зависимости от меняющегося качества окружающего света. Естественный рассеянный свет придаст вашей картине приятное ощущение в дневное время, а цвета слегка меняются по мере восхода и захода солнца в течение дня. Однако ночью вы будете полностью полагаться на искусственный свет для освещения своих произведений искусства. Вы когда-нибудь замечали, как великолепно смотрятся картины в обстановке галереи? Художественные галереи используют точечное освещение теплых или холодных тонов, чтобы подчеркнуть цвета картины, и обычно они усиливают свет в центре внимания картины.

Вы можете имитировать этот эффект у себя дома, установив галогенные или светодиодные направленные точечные светильники на потолке над картиной. Эти фонари на удивление недороги в установке (электрик может установить их за несколько часов), и при желании вы можете сами приобрести светильники и лампочки в Интернете. Как правило, используйте холодное освещение, чтобы осветить картину, в которой преобладают холодные цвета, и используйте теплое освещение для картины с преимущественно теплыми цветами (лампа неправильного цвета может сделать вашу картину «мутной».»)

Во многих домах уже есть какие-то встраиваемые потолочные светильники. Их можно адаптировать к направленному точечному освещению с небольшой работой мастера. Однако даже без прямого освещения на вашей картине произведения искусства будут хорошо выглядеть при ближайшем освещении лампами накаливания. 1. Следует избегать вешания картины за подвесной люстрой, которая будет бросать прямой свет в середину картины, не выделяя естественные цвета и текстуру картины.Свет, направленный сверху или даже сбоку, позволит вам увидеть толстую кисть, увидеть каждую тонкую вариацию цвета и по-настоящему насладиться своей картиной в совершенно новом свете.

Надеюсь, вам понравится искусство!

Эрин Хэнсон, художник

Доставка вашей картины:

• Мы предлагаем бесплатную доставку картин, отправленных в пределах США. Пожалуйста, свяжитесь с нами, чтобы узнать стоимость международной доставки.

• Вскоре после того, как вы завершите оформление заказа на веб-сайте, мы предоставим вам дату доставки и номер для отслеживания.

• В качестве транспортной компании мы используем UPS. У нас есть десятилетний опыт доставки сотен картин Эрин Хэнсон по всему миру, и мы не повредили ни одной картины при транспортировке.

• Ваша картина будет доставлена в целости и сохранности с полной страховкой. Для картин размером менее 40×60 дюймов мы используем специальные транспортные средства для художественных работ, которые облицованы стойким к проколам пластиком Tyvek (на фото выше).Картины большего размера будут аккуратно отправлены в деревянном ящике.

«Просто слово благодарности. Я получаю множество комплиментов. У меня было это за столом, но я решил, что он более вдохновляет в передней части. офиса, где я могу постоянно смотреть на это !! Некоторые могут назвать это мечтанием, я называю это вдохновляющим! »
M.S., MONTREAL QC

«В ваших картинах так много жизни.Они словно взрываются блеском. Спустя столетия о вашем имени и вашем искусстве следует говорить так же, как о творчестве Ван Гога, или Пикассо, или Моне … или Рембрандта, если уж на то пошло. Добавьте в них немного Энди Уорхола, пока мы находимся в этом. » выразительна и красиво сложена, неудивительно, что она вызывает большой интерес и что ее картины находятся в музейных собраниях.В ее работе есть что-то действительно особенное. Картины Эрин воплощают Новый Запад. Ее картины с изображением Калифорнии и юго-запада пустыни перекликаются с человеческим теплом, жизненной силой и честностью, а также наполнены техническим блеском. За все годы работы в качестве куратора и коллекционера я редко встречал художника такого уровня ».
K.R., NEW YORK, NY

Дополнительные отзывы клиентов можно найти здесь!

Купить масла Gamblin, Holbein, Winsor & Newton & Daler-Rowney

Масляные краски веками использовались для написания как шедевров, так и студенческих работ.Студенческие или экономичные краски , такие как Winsor & Newton Winton, Van Gogh, Grumbacher Academy и Daler Rowney Georgian, предлагают исключительную ценность, в то время как масла Williamsburg, Gamblin, Holbein, Grumbacher Pre-Tested и Winsor & Newton Artist Oils используют лучшие ингредиенты для исключительного качества. . Доступны индивидуально или в наборах.

Пожалуйста, выберите подкатегорию ниже.

Вильямсбург Масло

Масляные краски ручной работы Williamsburg известны своей богатой пигментацией, плотностью и отличной светостойкостью, за исключением Alizarin Crimson и Van Dyke Brown.Масляные краски производятся небольшими партиями, при этом каждый цвет обрабатывается индивидуально, а каждый пигмент измельчается в соответствии с характером конкретного цвета. Сочетая традиции и признание современных органических пигментов, масляные краски Williamsburg приобрели международное признание. Выпускается в тубах по 37 мл.

Масло Gamblin Artist Oils

Масляные краски Gamblin производятся небольшими партиями в Портленде, штат Орегон, США.Лучшие алкидные смолы смешиваются с чистыми пигментами и уайт-спиритом без запаха Gamsol для минимальной токсичности и минимального пожелтения. Hyatt’s предлагает все 90 цветов: Gamblin и Gamblin .

Майкл Хардинг Масла

Michael Harding Масла производятся с использованием техник, восходящих к старым мастерам, для создания вручную масел с яркими цветами, с большим количеством пигментов и без наполнителей.Использование рафинированного льняного масла холодного отжима без наполнителей и сиккативов дает краске шелковистую гладкую текстуру, которая не портится со временем.

Масляная краска Sennelier Rive Gauche

Rive Gauche Fine Oil Paint by Sennelier отличается высоким содержанием пигментов, что обеспечивает отличную непрозрачность и облегчает смешивание цветов для получения интенсивной отделки.Каждая трубка сделана из сафлорового масла , которое значительно ограничивает количество пожелтения, а использование заменителей кадмия обеспечивает лучшую непрозрачность и яркость, чем краски других тональных средств художника. Однородные и густые, Rive Gauche Масла сохнут в два раза быстрее, чем классические масла, и имеют матовую поверхность. Выпускается в тубах по 40 и 200 мл.

Масла для художников M. Graham Artists Oils

М. Graham Artists Масла изготовлены из чистого орехового масла из-за его блеска, прозрачности, текстуры и устойчивости к выцветанию и пожелтению. Исключительно высокое содержание пигментов естественным образом сделает вашу работу более яркой и живой.

Краски масляные Winton

Благодаря тщательной замене традиционных, но более дорогих пигментов современными светостойкими красками Winsor & Newton Winton Oil обладают исключительной стоимостью и высокой стойкостью.49 цветов доступны в тубах по 37 мл или 200 мл, а также доступны в трех вариантах белого цвета.

Щелкните здесь, чтобы увидеть полную цветовую таблицу.

Масляные краски Old Holland

С первых дней появления масел художники предъявляли высокие требования к долговечности своих работ. Чтобы удовлетворить эти требования по оптимальной долговечности, Old Holland по-прежнему производит все свои классические масляные краски по традиционным формулам (долговечность которых была продемонстрирована с течением времени), дополненных новейшими современные идеи.Выбор пигментов — это уникальное сочетание лучших традиционных красок и лучших пигментов, полученных на основе последних технологических разработок. Выпускается в тубах по 40 и 225 мл.

Масла для смешивания с водой Cobra

Cobra водосмешиваемое Масло не требует растворителей, легко смешивается с водой. Идеально подходит для школьных условий. Предлагается как для учащихся, так и для профессионалов.

Водорастворимые масла Artisan

Масляные краски Winsor & Newton Artisan устраняют необходимость в токсичном скипидаре и уайт-спирите, создавая масляные краски для очистки водой с мылом. Отлично подходит для небольших студий, школ или для использования в помещениях без надлежащей вентиляции. Также отлично подходит для масляных художников, чувствительных к химическим веществам. Необходимо использовать с водосмешиваемыми средами Artisan и льняным маслом для сохранения водоочистительных свойств.40 цветов доступны в тубах по 37 мл. Аналогично водорастворимым маслам Grumbacher Max и Grumbacher Max2 .

Щелкните здесь, чтобы увидеть полную цветовую таблицу.

Грифон Алкид

Griffin Fast Drying Oil Color предлагает превосходное преимущество более быстрого высыхания по сравнению с традиционными масляными красителями. Это означает, что традиционные масляные техники как импасто, так и глазирования могут быть выполнены за значительно меньшее время, а картина может быть завершена за один сеанс.

Щелкните здесь, чтобы увидеть полную цветовую таблицу.

Наборы для рисования маслом

Hyatt’s предлагает широкий ассортимент масел красок наборов для новичков, профессионалов и всех, кто находится между ними! Выбирайте от небольших стартовых наборов до профессиональных наборов в красивых деревянных коробках. Такие бренды, как Williamsburg, Holbein, Gamblin, Winsor & Newton и Daler-Rowney, предоставят вам множество вариантов для идеального подарка любому художнику oil !

Пигментные карандаши для красок ручной работы R&F

R&F Ручная работа Краски Пигмент Карандаши — ведущие малярные карандаши на основе льняного масла.Изготовленные из чистого льняного масла, очищенного щелочью, с добавлением очищенных натуральных растений и пчелиного воска, в них добавлено ровно столько натурального воска, чтобы поддерживать твердую форму стика. Богато пигментированный, R&F зависит от тщательного баланса масла, воска и пигмента для создания этих замечательно работоспособных Pigment Sticks , которые позволяют вам потерять кисть и работать прямо на вашей поверхности.

Шива Художники Paintstiks

Shiva Paintstiks — твердая масляная краска в форме карандаша! Их можно использовать вместе с традиционной масляной краской, но они не имеют запаха или беспорядка.Цвета имеют маслянистую консистенцию и полностью смешиваются. Эти наборы имеют цветовые комбинации, выбранные для ваших конкретных потребностей. Сделано в США.

Сухие пигменты Gamblin

Чистейшие сухие пигменты . Можно использовать для создания собственных масляных красок, акварелей, пастелей, фресок, глазури, искусственной отделки и многих других художественных проектов.

Материалы для масляной живописи

Масло живопись медиумы позволяют художнику бесконечно управлять процессом Painting .Galkyd, Liquin, Copal и Japan Drier ускоряют сушку, а Galkyd SD, Stand Oil и другие замедляют время сушки для большей удобоукладываемости. Сафлоровое и маковое масла позволяют разбавлять белые и более светлые тона, устраняя при этом пожелтение. Cold Wax Medium, G-Gel и другие среды Impasto позволяют создавать более толстые слои текстурированного рельефа, делая поверхности матовыми или глянцевыми. Выбирайте из Lefranc & Bourgeois, Holbein, Gamblin, Grumbacher, Best Test, Mona Lisa, Winsor & Newton & Sennelier.

СМОТРЕТЬ КАТЕГОРИЮ LIQUIN ДЛЯ ИНФОРМАЦИИ О WINSOR & NEWTON LIQUIN OIL ОКРАСКА MEDIUM

Водорастворимые масляные среды

Winsor & Newton Artisan, смешиваемый с водой , масло красок необходимо использовать с соответствующими средами , чтобы сохранить их способность очищаться водой с мылом. Среды Impasto позволяют наносить более густые покрытия, в то время как подставочные масла создают более глянцевую поверхность.Среды Quick Dry сокращают время высыхания при однократном нанесении краски. Аналогично Grumbacher Max и Grumbacher Max2 водорастворимое масло среды .

Льняное масло

Льняное масло создает самую прочную лакокрасочную пленку. Новые формулы рафинированного льняного масла минимизируют пожелтение. Эти льняное масло более чистое и более изысканное, чем масло из строительного магазина, эти масла могут замедлить время высыхания, увеличить блеск и позволить тонированным глазурям достичь любого желаемого эффекта.Выбирайте из брендов Gamblin, Holbein, Best Test, Grumbacher & Winsor & Newton. Художественное масло льняного семени не следует путать с хозяйственными сортами этого средства. Низкокачественное льняное масло , доступное в хозяйственных магазинах, приводит к тому, что масляные краски становятся липкими и липкими, а также ослабляют структуру краски.

Ликвин

Liquin сокращает время высыхания вдвое, увеличивая блеск.Представленный в 1960 году, Liquin стал средством номер один для масляной живописи. Доступен в четырех стилях: Liquin Оригинальная формула для увеличения блеска, Liquin Fine Detail для растушевки без следов кисти, Liquin Light Gel для идеальной глазури и Liquin Impasto для полуглянцевой окраски с сохранением мазков кисти и следов ножей. . Сделано Winsor & Newton.

ИНФОРМАЦИЮ ПО ВСЕМ ДРУГИМ СРЕДСТВАМ МАСЛЯНОЙ КРАСКИ СМОТРИТЕ КАТЕГОРИЮ МАСЛЯНЫХ КРАСИТЕЛЕЙ.

Очистители изображений

Изготовленный из смеси натуральных растворителей и масел, Winsor & Newton Picture Очиститель растворяет окисление и очищает загрязненные масляные картины. Доступен в трех размерах. W&N Artguard защищает руки от растворителей и масел.

Скипидары и разбавители

Специально разработанный для масляной живописи скипидар и уайт-спирит без запаха позволяют легко очищать и смешивать ваши собственные среды и глазури.Gamblin Gamsol и Winsor & Newton Sansodor допускают максимально продолжительное воздействие с наименьшей токсичностью за счет минимизации испарения в рабочей среде. Turpenoid Natural удаляет всю токсичность при очистке кистей и студии натуральным очистителем на основе цитрусовых. Традиционный английский скипидар Winsor & Newton Distilled English Turpentine ценится масляными художниками за чистоту и обрабатываемость. Бренд скипидара и уайт-спирита Best Test обеспечивает высокое качество по невысокой цене. Художественный скипидар и уайт-спирит не следует путать с хозяйственными сортами этих растворителей.Растворители более низкого качества, доступные в хозяйственных магазинах, сделают масляные краски липкими и липкими, а также ослабят структуру краски.

Лаки

Лаки от Grumbacher, Gamblin, Golden и Winsor & Newton обеспечивают длительную защиту завершенным картинам маслом. Большинству картин необходимо дать высохнуть в течение как минимум 6-12 месяцев перед нанесением окончательного лака. Ретуширующий лак можно наносить как временное защитное покрытие на недавно завершенные работы.Picture Лаки ни в коем случае нельзя использовать в качестве носителей.

Нефтяные месторождения и грунты

Oil Маляры иногда предпочитают использовать левкас на основе oil вместо более нового акрилового гипса, столь распространенного сегодня на рынке. Эти продукты позволяют готовить картину oil с использованием традиционных материалов и техник. Winsor & Newton Oil Painting Primer и Gamblin Oil Painting Ground не содержат свинца, но по своим свойствам напоминают традиционный ручной смешанный левкас.

Gamblin: Artist Oil Paint

Создавая масляные краски Artists, Gamblin учитывали не только то, как работает художник, но и его рабочую среду. Масла Gamblin Artists ’Oils обладают лучшими качествами традиционных масляных красок в сочетании с последними техническими инновациями, чтобы придать им максимальные рабочие свойства. Ассортимент Artists ’Oil охватывает от исторически достоверных красок до современных оттенков, полученных синтетическим путем.

Масляные краски Gamblin Artists ’Oil созданы с использованием лучших доступных сортов пигментов и абсолютно нетоксичны. Большинство масел этой линейки изготовлено на основе связующего из льняного масла щелочной очистки, а другие — на основе связующего на основе сафлорового масла. По сравнению с льняным маслом холодного отжима (традиционным связующим для масляных красок), льняное масло щелочной очистки желтеет значительно меньше, а также создает прочную и гибкую пленку краски. Оба растительных масла, используемые в Gamblin Artists ’Oils, не только совершенно нетоксичны, но и широко используются в продуктах для здоровья и красоты, поэтому их безопасность при использовании в красках не вызывает беспокойства.

Для рисования масляными красками Gamblin Artists ’не требуются растворители; их можно разбавить небольшим количеством рафинированного льняного масла Gamblin. Кисти, загрязненные маслом, можно очистить, просто удалив излишки краски, обработав небольшим количеством рафинированного льняного масла Gamblin, а затем промыв щеткой для чистки щеток или водой с мылом.

Ассортимент красок Gamblin Artists ’Oil Color состоит из двух различных типов красок:« минеральный неорганический цвет »и« современный органический цвет ».

Минеральные неорганические краски

«Минеральные неорганические краски» Gamblin сделаны из таких металлов, как кадмий, кобальт, железо, и похожи на цвета, используемые художниками импрессионистов, классиков и художников эпохи Возрождения. Эти масляные краски имеют высокую пигментную нагрузку и низкое маслоемкость. Цвета легко переходят в серый цвет в смесях и отлично подходят для рисования естественных цветов и света. Выбор «минерального неорганического цвета» состоит в основном из непрозрачных красок с несколькими полупрозрачными и прозрачными цветами.

Современные органические краски

«Современные органические краски» Gamblin сделаны из пигментов на основе органического углерода и похожи на краски, используемые художниками 20-го века. Большинство этих красочных пигментов доступны в теплой и прохладной версиях (например, фтало-зеленый, фтало-изумруд). Органические цвета Gamblin — лучший выбор для росписи в высоком ключе и ярких оттенков. Выбор «современных органических цветов» состоит в основном из прозрачных красок с некоторыми полупрозрачными цветами

В то время как большинство ассортиментов масляных красок содержат два или три белых цвета, Gamblin производит десять: девять из своей линейки Artist Oil плюс одна белая алкидная масляная краска FastMatte. .Для получения дополнительной информации о различных белых красках, производимых Gamblin, ознакомьтесь с нашей сравнительной статьей в блоге Jackson’s.

Artista Vista предлагает визуальную игру «Сплетни» (+ видео)

Картина Давида Ягджяна «Одиссей» изображена слева, когда художники Эйлин Блит и Пэт Гилмартин вешают остальные картины для предстоящего шоу «Сплетни.” Джерри Мелендес Джерри Мелендес

Художники Vista играют в сплетни.
Вместо того, чтобы передавать фразы шепотом, местные художники, скульпторы и граверы распространяют свои собственные работы и создают новые произведения, вдохновленные работами своих сверстников. Круг начался с картины Чарльза Кортни Каррана «Закат, завистливый лис», которая в настоящее время выставляется в Художественном музее Колумбии и выбрана главным хранителем Уиллом Саутом.Художники «откликнулись» на произведение, предшествующее их работе в серии, начав с «беспредметной» художницы-абстракциониста Эйлин Блит, ответившей на импрессионистские работы Каррана.
Двенадцать художников работали по месяцам в течение года, чтобы создать коллекцию произведений, вдохновленных друг другом, но при этом воплощающих уникальный стиль каждого художника.
«Художники остались верны своему собственному стилю живописи, но выбрали другой аспект искусства, на который они смотрели», — сказал Пэт Гилмартин, скульптор, который использовал утилизированное стекло для создания мозаики, наложенной на ноты.
Сериал будет показан в рамках Artista Vista, «обхода галерей» в деловом районе города с бесплатными художественными выставками в местных галереях. Мероприятие, которое продлится с четверга по субботу, демонстрирует искусство как местных художников, так и художников, известных в стране. Многие шоу также будут включать в себя перформанс и возможность пообщаться с художниками и владельцами галерей. Это 24-й год, когда галереи и гильдия Vista проводят сканирование галерей.
Премьера «Сплетни» состоится в галерее 80808, где также есть студии у 12 художников, в четверг в 17:00.м. Работы будут представлены в том порядке, в котором они были созданы, чтобы показать перевод оригинальных идей. Некоторые художники смогли увидеть всю серию вместе до публичного дебюта и были ошеломлены, увидев визуальные нити, которые связывали части вместе и обратно с оригинальной картиной Каррана.
«Когда мы сделали показ, и цвет, и кривая линий были теми самыми вещами, которые я взял и извлек из оригинальной картины. Вот я и был в конце, никогда не видел картины, повторяя эти линии », — сказала скульптор по камню Шэрон Коллингс Ликата, которая вылепила кусок кремово-коричневого алебастра в ответ на полуабстрактную картину Стивена Чесли.«Это был один из тех моментов, когда открывался рот. Я был удивлен.»
По словам многих художников, изгибы и цвета перистых перистых облаков и округлость валунов на оригинальной картине отражались на протяжении всей серии. «Закат, Завистливая лиса» представляет собой «пучок мазка кисти» лисы на скалистом хребте, смотрящей в пастельное небо, — сказала Эйлин Блит, чья «беспредметная» абстрактная работа была первой в серии. и ответ на картину Куррана.
«Я должен был увидеть само изображение и отреагировать на него, что в некотором смысле было преимуществом и недостатком», — сказал Блит. «Преимущество было в том, что я знал приговор. Я это точно слышал. Что-то в этом есть у вас в голове, есть ясность. Но ясность не всегда бывает такой, какой ее считают ».
Блит использовала «энергию картины и облаков» и тонкое движение птицы в полете, чтобы вдохновить ее произведение. Она была удивлена, увидев, что элементы, которые она выбрала, присутствуют на протяжении всего сериала.
«Как мы это сделали? Пройдя путь от абстрактного художника до пейзажиста, от скульптора к стеклу, как мы прошли весь путь? » — сказал Блит. «Двенадцать из нас просто занимались своим делом. Вселенная просто решила это за нас ».
Гильдия Vista также представит новое произведение искусства в четверг, в первую ночь Artista Vista. Скульптура полуабстрактного художника Стивена Чесли, который также участвовал в работе над «Сплетнями», будет выставлена на постоянной основе на Леди-стрит.
Если вы пойдете: Галереи, участвующие в Artista Vista, будут открыты с 17 до 21. в четверг и в обычное время в пятницу и субботу. Полный список участвующих галерей можно найти на сайте artistavista.com. Вход во все свободный.
Аманда К. Койн
Связанные истории из штата Колумбия SC
В эпизоде 08 Карла Тофано беседует с художником Ником Кателлом
Художник
Смотреть интервью | Слушать подкаст
Это интервью было записано 30 августа 2019 г. и выпущено 15 января 2020 г.
Ник Катхелл — фигуративный художник из Новой Зеландии с современным образом, прямой и откровенной манерой — все же мы могли легко представить его одетым в моде 19 века, гуляющим по улицам Лондона или Флоренции.Эта невидимая связь с прошлым может быть именно тем, что определяет его стиль искусства, который отчетливо реалистичен и соответствует европейским традициям импрессионизма и неоклассической портретной живописи 1800-х годов.
Его нежные глаза особенно хорошо передают подлинную изысканность и красоту, и для этого Ник полагается на традиционные техники рисования, известные как «Алла Прима» или «Ателье», где ученики учатся непосредственно у маэстро.
У Ника есть сладкая склонность воссоздавать эстетические и этические достоинства в своих картинах.Подобно современному джентльмену, пытающемуся спасти прекрасную традицию живописи, само его присутствие требует безмятежности и признания красоты, которая существует только в том, что вызвано чистой простотой и несомненным достоинством.
Нику посчастливилось сыграть выдающихся современных личностей, таких как известный британский актер Ян Маккеллен, а также других актеров из фильма «Хоббит». Его также попросили нарисовать актерский состав «В ожидании Годо» Королевским театром Хеймаркет.Он изображал писателя Мартина Шермана, британско-нигерийскую актрису Глорию Онитири и совсем недавно Джорджину Бейер, первую в мире открыто трансгендерную женщину в ранге мэра, а затем члена парламента Новой Зеландии. Однако по очевидным причинам именно его портрет нынешней королевы Елизаветы II, заказанный Портретной галереей Новой Зеландии, стал поворотным моментом в его карьере.
Карлу и Ника связывают прекрасные отношения взаимного сотрудничества и молчаливого одобрения как человека, так и профессионала, поэтому в этом интервью присутствует аура дружбы, пронизывающая все, чего оно касается.Этот эпизод Metralla Rosa — восхитительное нежное путешествие по жизни художника, которое нельзя пропустить.
А теперь приятного интервью!
Дополнительная информация:
Ссылки по теме
Веб-сайт | Instagram
Ссылки во время интервью
Школа изящных искусств Элама, Окленд 02:28 | Веллингтон 05:28 | Алла Прима 12:12 | Боб Дилан, «Еще не темно» 15:41 | Ван Гог 17:03 | Тейт Британия 17:22 | Ателье 17:58 | Лига студентов-художников Нью-Йорка 22:04 | Питер Кокс 22:19 | Премия Адама за портретную живопись 24:26 | Премия BP Portrait 24:29 | Премия Арчибальда 24:34 | Диего Веласкес 26:24 | Джон Сингер Сарджент 26:26 | Хоакин Соролья 26:27 | Портретная галерея Новой Зеландии 28:30 | Королева Елизавета II 32:17 | Барак Обама 33:36 | Портрет королевы Елизаветы II — Денис Филдес 34:25 | Дом правительства, Веллингтон 34:30 | Royal Collection Trust: Серебряная брошь папоротник 34:54 | Лондонский боро Саутварк 36:46 | Ян Маккеллен 46:11 | В ожидании Годо 46:19 | Браунсворд Хепворт 50:07 | Глория Онитири 50:21 | Бурлеск 52:48 | Хоакин Соролья 56:32 | На пленэре 58:10 | Джорджина Бейер 1:00:10 | Мана 01:01:28 | Маори 01:01:29 | Оркнейские острова 01:01:39
Изображения, использованные во время интервью:
Изображение предоставлено
Ноэль Масло на панели, 40 x 30 см.2014 | Фонтан в Риджентс-парке Масло на панели, 25 x 35см. 2017 | Авеналь Маккиннон Масло на льняной ткани, 137 х 92 см. 2012 | Натан Масло на холсте, 54 х 95см. 2010 | Страница альбома для рисования Карандаш на бумаге, 40 x 30см. 2016 | Эскиз ню, бумага, уголь, 62 х 40см. 2016 | Карандаш для набросков ню на бумаге, 30 х 30см. 2018 | Обнаженный карандаш на бумаге. 60 х 42см. 2008 | Алан Боллард Льняное масло, 84 х 102 см. 2012 | Ее Величество королева Елизавета II Холст, масло, 137 x 92см. 2013-14 | Гэндальф Масло на льняной ткани, 84 х 51 см.2012 | Владимир Холст, Масло, 65 х 45см. 2009 | Поццо Масло на холсте, 60 х 45см. 2009 | Холст, масло эстрагона, 60 х 45см. 2009 | Счастливое масло на холсте, 65 х 45 см. 2009 | Иэн МакКеллен в роли Короля Лира, масло на льняной ткани, 72 х 45 см. 2018 | Картина Карлы на выставке «Новая работа» в Brownsword Hepworth, Лондон, 2017. Фотография Тоби Девесона | Картина Карлы на выставке «Новая работа» в Brownsword Hepworth, Лондон, 2017. Фотография Тоби Девесона | Выставка «Новая работа» в Brownsword Hepworth, Лондон, 2017.Фотография Тоби Девесона | Выставка «Новые работы» в Brownsword Hepworth, Лондон, 2017. Фотография Тоби Девесона | Выставка «Новые работы» в Brownsword Hepworth, Лондон, 2017. Фотография Тоби Девесона | Омотола, 77 x 138см, холст, масло. 2017 | Автопортрет, холст, масло, 85 х 145 см. 2017 | Te Whanganui-A-Hei, Кафедральная бухта, холст, масло, 40 x 50см. 2017 | Натюрморт с розами, льняное масло, 30 х 40см. 2013 | Бант, льняное масло, 45 х 60см. 2010 | Розы в Риджентс-парке, холст, масло, 49 х 70см.2017 | Гормли на Темзе Масло на панели, 35 х 25 см. 2019 | Темза ночью, холст, масло, 59 х 90см. 2017 | Мать и дети Масло на льняной ткани, 92 х 152 см. 2019 | Те Вангануи-а-Хей, Кафедральная бухта, Серое утро, холст, масло, 49 х 70см. 2017
Artista Visiva
Guarda l’Intervista | Ascolta il Podcast
Questa Intervista è stata registrata il 30 agosto 2019 e rilasciata il 15 gennaio 2020
Ник Кателл — художник, образный оригинального неозеландского художника, с современным дизайном и модой для французского и прямого, с легким воспроизведением вестито в стиле оттоцентеско, паспортом для лондонской улицы и Флоренции.Он был собственно так, чтобы это invisibile legame con il passato, которое определяло суть художественного стиля, было решительно реалистично и легато алла tradizione europea della ritrattistica implantista e neoclassica dell’Ottocento.
Я должен окунуться в атмосферу санно сопраттутто cogliere la genuina raffinatezza e la bellezza, e per questo Nick si affida all tecniche della tradizione pittorica che conosciamo come ‘Alla Prima’, o da ‘L’Atelier’, in cui l’direallie suoi maestri.
Ник ha la dolce tendenza a ricreare virtù estetiche ed etiche nei suoi dipinti. Da moderno gentiluomo al soccorso di una bellissima tradizione питторика, la sua semplice presenza è un richiamo alla serenità, e alla valorizzazione della bellezza, che esiste solo in ciò che viene evocato con semplicità purificata e dignità ineccepibile.
Ник имеет уникальные возможности для создания персонального образа современности, который стал известным британским художником Яном Маккелленом и его авторами из фильма «Хоббит».Начать работу с созданием мессо «В ожидании Годо» в сцене «Theatre Royal Haymarket». Создано для сценариста Мартина Шермана, британской / нигерийской Глории Онитири и самого последнего, Джорджины Бейер, примадонны аль-мондо, транслирующего наркотики с участием синдако и членов парламента неоцелого. Туттавия, согласно мотивам доказательств, принадлежит королеве королевы Елизаветы II, созданной в Новой Зеландии Портретной галереи, находящейся рядом с большой милой милой королевы Елизаветы II.
Карла и Ник сообщают об отличном раппорте взаимного сотрудничества и одобряют работу, полученную в результате поиска профессионального опыта, и для того, чтобы ответить на этот вопрос, если хотите, чтобы все было в цвете. Этот эпизод Metralla Rosa — это деликатесы и гарбата, которые привлекают внимание к жизни ди ун Питторе, который несуно довребе пердерси.
E ora, godetevi l’intervista!
Дополнительная информация:
Связь ссылок
Веб-сайт | Instagram
Riferimenti durante l’intervista
Школа изящных искусств Элама, Окленд 02:28 | Веллингтон 05:28 | Алла Прима 12:12 | Боб Дилан, «Еще не темно» 15:41 | Ван Гог 17:03 | Тейт Британия 17:22 | Ателье 17:58 | Лига студентов-художников Нью-Йорка 22:04 | Питер Кокс 22:19 | Премия Адама за портретную живопись 24:26 | Премия BP Portrait 24:29 | Премия Арчибальда 24:34 | Диего Веласкес 26:24 | Джон Сингер Сарджент 26:26 | Хоакин Соролья 26:27 | Портретная галерея Новой Зеландии 28:30 | Королева Елизавета II 32:17 | Барак Обама 33:36 | Портрет королевы Елизаветы II — Денис Филдес 34:25 | Дом правительства, Веллингтон 34:30 | Royal Collection Trust: Серебряная брошь папоротник 34:54 | Лондонский боро Саутварк 36:46 | Ян Маккеллен 46:11 | В ожидании Годо 46:19 | Браунсворд Хепворт 50:07 | Глория Онитири 50:21 | Бурлеск 52:48 | Хоакин Соролья 56:32 | На пленэре 58:10 | Джорджина Бейер 1:00:10 | Мана 01:01:28 | Маори 01:01:29 | Оркнейские острова 01:01:39
Immagini utilizzate durante l’intervista:
Crediti immagine
Ноэль Масло, панель, 40 x 30см.2014 | Фонтан в Риджентс-парке Масло на панели, 25 x 35см. 2017 | Авеналь Маккиннон Масло на льняной ткани, 137 х 92 см. 2012 | Натан Масло на холсте, 54 х 95см. 2010 | Страница альбома для рисования Карандаш на бумаге, 40 x 30см. 2016 | Эскиз ню, бумага, уголь, 62 х 40см. 2016 | Карандаш для набросков ню на бумаге, 30 х 30см. 2018 | Обнаженный карандаш на бумаге. 60 х 42см. 2008 | Алан Боллард Льняное масло, 84 х 102 см. 2012 | Ее Величество королева Елизавета II Холст, масло, 137 x 92см. 2013-14 | Гэндальф Масло на льняной ткани, 84 х 51 см.2012 | Владимир Холст, Масло, 65 х 45см. 2009 | Поццо Масло на холсте, 60 х 45см. 2009 | Холст, масло эстрагона, 60 х 45см. 2009 | Счастливое масло на холсте, 65 х 45 см. 2009 | Иэн МакКеллен в роли Короля Лира, масло на льняной ткани, 72 х 45 см. 2018 | Картина Карлы на выставке «Новая работа» в Brownsword Hepworth, Лондон, 2017. Фотография Тоби Девесона | Картина Карлы на выставке «Новая работа» в Brownsword Hepworth, Лондон, 2017. Фотография Тоби Девесона | Выставка «Новая работа» в Brownsword Hepworth, Лондон, 2017.Фотография Тоби Девесона | Выставка «Новые работы» в Brownsword Hepworth, Лондон, 2017. Фотография Тоби Девесона | Выставка «Новые работы» в Brownsword Hepworth, Лондон, 2017. Фотография Тоби Девесона | Омотола, 77 x 138см, холст, масло. 2017 | Автопортрет, холст, масло, 85 х 145 см. 2017 | Te Whanganui-A-Hei, Кафедральная бухта, холст, масло, 40 x 50см. 2017 | Натюрморт с розами, льняное масло, 30 х 40см. 2013 | Бант, льняное масло, 45 х 60см. 2010 | Розы в Риджентс-парке, холст, масло, 49 х 70см.2017 | Гормли на Темзе Масло на панели, 35 х 25 см. 2019 | Темза ночью, холст, масло, 59 х 90см. 2017 | Мать и дети Масло на льняной ткани, 92 х 152 см. 2019 | Те Вангануи-а-Хей, Кафедральная бухта, Серое утро, холст, масло, 49 х 70см. 2017
Artista Plástico
Ve la Entrevista | Escucha el Podcast
Esta entrevista se grabó el 30 de agosto de 2019 y se publicó el 15 de enero de 2020
Ник Кателл — это художник, который является фигуративистом оригинального Neozelandés que aunque tiene una imagen muy contemporánea y un modo de ser muy franco y directo, cualquiera podría fácilmente imaginar ataviado a la usanza del siglo calles de las de las de las de las.Y es quizás esta invisible conexión con el pasado lo que define su estilo artístico, claramente realista y apegado a la tradición europea del retrato impresionista y neoclásico de 1800.
Sus ojos gentiles, saben sobre todo Plasmar Genuino refinamiento y Belleza, y para ello Nick se apoya de las técnicas de tradición pictórica que conocemos como ‘Alla Prima’, o técnicas de ‘L’Atelier directameo en las que el alumntech Sus maestros.
Nick posee la dulce tendencia, воссоздающий эстетическую виртуальную и эстетическую атмосферу в través de sus cuadros.Como un caballero moderno al rescate de una hermosa tradición pictórica, su mera presencia es un llamado a la serenidad, y a la validación de la belleza que existe solo en lo que es evocado con depurada simplicidad e inobjetable dignidad.
Ник имеет отношение к личным достижениям современного мира, как британский актер Иэн Маккеллен, в качестве актера из фильма «Хоббит». También tuvo la fortuna de retratar al elenco de la puesta en escena de ‘Waiting for Godot’ llevada a cabo por el ‘Theatre Royal Haymarket’.Раньше со знаком Мартина Шермана, в британском / нигерийском стиле Глория Онитири, я принимала участие в жизни Джорджины Бейер, примерного мужчины в мире, транссексуального, с точки зрения алькальдеса и парламента Новой Зеландии. Sin embargo, por razones obvias, es su retrato de la actual reina Elizabeth II, comisionado por The New Zealand Portrait Gallery, el gran hito de su carrera.
Карла и Ник сравнивает una hermosa relación de mutua cooperación y silnte aprobación en lo humano y en lo profesional, razón por la cual esta entrevista tiene el aura con el que la amistad tiñe todo lo que toca.Этот эпизод Metralla Rosa es un exquisito y gentil paseo por la vida de un pintor, que nadie debería perder de vista.
¡Y ahora, disfruten la entrevista!
Дополнительная информация:
Enlaces relacionados
Веб-сайт | Instagram
Menciones durante la entrevista
Школа изящных искусств Элама, Окленд 02:28 | Веллингтон 05:28 | Алла Прима 12:12 | Боб Дилан, «Еще не темно» 15:41 | Ван Гог 17:03 | Тейт Британия 17:22 | Ателье 17:58 | Лига студентов-художников Нью-Йорка 22:04 | Питер Кокс 22:19 | Премия Адама за портретную живопись 24:26 | Премия BP Portrait 24:29 | Премия Арчибальда 24:34 | Диего Веласкес 26:24 | Джон Сингер Сарджент 26:26 | Хоакин Соролья 26:27 | Портретная галерея Новой Зеландии 28:30 | Королева Елизавета II 32:17 | Барак Обама 33:36 | Портрет королевы Елизаветы II — Денис Филдес 34:25 | Дом правительства, Веллингтон 34:30 | Royal Collection Trust: Серебряная брошь папоротник 34:54 | Лондонский боро Саутварк 36:46 | Ян Маккеллен 46:11 | В ожидании Годо 46:19 | Браунсворд Хепворт 50:07 | Глория Онитири 50:21 | Бурлеск 52:48 | Хоакин Соролья 56:32 | На пленэре 58:10 | Джорджина Бейер 1:00:10 | Мана 01:01:28 | Маори 01:01:29 | Оркнейские острова 01:01:39
Imágenes utilizadas durante la entrevista:
Créditos de las imágenes
Ноэль Масло на панели, 40 x 30 см.2014 | Фонтан в Риджентс-парке Масло на панели, 25 x 35см. 2017 | Авеналь Маккиннон Масло на льняной ткани, 137 х 92 см. 2012 | Натан Масло на холсте, 54 х 95см. 2010 | Страница альбома для рисования Карандаш на бумаге, 40 x 30см. 2016 | Эскиз ню, бумага, уголь, 62 х 40см. 2016 | Карандаш для набросков ню на бумаге, 30 х 30см. 2018 | Обнаженный карандаш на бумаге. 60 х 42см. 2008 | Алан Боллард Льняное масло, 84 х 102 см. 2012 | Ее Величество королева Елизавета II Холст, масло, 137 x 92см. 2013-14 | Гэндальф Масло на льняной ткани, 84 х 51 см.2012 | Владимир Холст, Масло, 65 х 45см. 2009 | Поццо Масло на холсте, 60 х 45см. 2009 | Холст, масло эстрагона, 60 х 45см. 2009 | Счастливое масло на холсте, 65 х 45 см. 2009 | Иэн МакКеллен в роли Короля Лира, масло на льняной ткани, 72 х 45 см. 2018 | Картина Карлы на выставке «Новая работа» в Brownsword Hepworth, Лондон, 2017. Фотография Тоби Девесона | Картина Карлы на выставке «Новая работа» в Brownsword Hepworth, Лондон, 2017. Фотография Тоби Девесона | Выставка «Новая работа» в Brownsword Hepworth, Лондон, 2017.Фотография Тоби Девесона | Выставка «Новые работы» в Brownsword Hepworth, Лондон, 2017. Фотография Тоби Девесона | Выставка «Новые работы» в Brownsword Hepworth, Лондон, 2017. Фотография Тоби Девесона | Омотола, 77 x 138см, холст, масло. 2017 | Автопортрет, холст, масло, 85 х 145 см. 2017 | Te Whanganui-A-Hei, Кафедральная бухта, холст, масло, 40 x 50см. 2017 | Натюрморт с розами, льняное масло, 30 х 40см. 2013 | Бант, льняное масло, 45 х 60см. 2010 | Розы в Риджентс-парке, холст, масло, 49 х 70см.2017 | Гормли на Темзе Масло на панели, 35 х 25 см. 2019 | Темза ночью, холст, масло, 59 х 90см. 2017 | Мать и дети Масло на льняной ткани, 92 х 152 см. 2019 | Те Вангануи-а-Хей, Кафедральная бухта, Серое утро, холст, масло, 49 х 70см. 2017
Picsart старая версия для ПК
Haha roblox id code lil darkie
Загрузите последнюю версию Sweet Selfie для Android. Ваши селфи с лучшим редактором фильтров, который вы когда-либо видели. Candy Selfie — это приложение для фотографий, которое позволяет… PicsArt Mod — это полностью разблокированная версия Premium приложения для редактирования фотографий Picsart со всеми эффектами, наклейками, анимацией, рисованием, иллюстрациями, рисованием, коллажами, фильтрами, 3D-переходами, шрифтами и многим другим без водяных знаков и бесплатно. PicsArt также предоставляет быстро развивающийся набор эффектов на базе искусственного интеллекта. . . . @ 8/10 (1410 голосов) — Скачать PicsArt Free. PicsArt — это приложение для улучшения и редактирования изображений с помощью сотен эффектов, фильтров и возможностей. Вы можете использовать его на рабочем столе своего компьютера, но вы также можете загрузить файл APK, если вы пользователь Android или его соответствующую версию для iOS…8 августа 2020 г. · Загрузите PhotoWonder 5.1.7.6 для Android бесплатно, без вирусов, с Uptodown. Попробуйте последнюю версию PhotoWonder 2020 для Android
Starbucks espresso roast
5 ноября 2019 г. · Adobe Photoshop Lightroom CC для ПК Предварительный просмотр Об Adobe Lightroom CC Adobe Lightroom (официально Adobe Photoshop Lightroom) — это семейство программ для организации изображений и обработки изображений разработан Adobe Systems для Windows, macOS, iOS, Android и tvOS (Apple TV). 24 декабря 2019 г. · Шаг 2. Установите bluestacks.exe на вашем компьютере, как и любое другое программное обеспечение. Шаг 3. Загрузите APK-файл YouTube ++. На свой компьютер. Шаг 4: Щелкните правой кнопкой мыши файл Youtube ++ и откройте его с помощью Bluestacks.
Загрузите книжку-раскраску на свой iPhone в приложении PicsArt for Kids. Книжки-раскраски — это обычные материалы, которые вы даете детям, чтобы сыворотка вела себя и веселилась, не мешая многим людям. С PicsArt for Kids ваш iPhone станет книжкой-раскраской для ваших детей. Помимо книжки-раскраски, это приложение также становится приложением для рисования и обучения.20 апреля 2020 г. · Весь сайт «посвящен сохранению классических игр для несуществующих операционных систем ПК», таких как DOS, CP / M-86, OS / 2, Win16 и Win9x, а также упрощению игры на современных компьютерах. системы. Вы можете искать игры по жанру и операционной системе, а также по названию компании, юридическому статусу, году выпуска и, что интересно, по видеорежиму. PicsArt Time Machine Editing Background Download. 1. Нажмите кнопку загрузки ниже. 3. Теперь файлы скачиваются автоматически. 4. Теперь вы можете увидеть уведомление об автоматической загрузке на панели уведомлений.5. Итак, ребята, пойдите и используйте эти PicsArt 15 августа. Загрузите zip-файл в формате png. Toca Life World: стройте истории и создавайте свой мир. Grindr — Гей-чат. ПОСМОТРЕТЬ ВСЕ PicsArt действительно покорила эпоху социальных сетей благодаря своему богатому списку функций, а также отсутствию какой-либо платы. Рекламные объявления Однако, как только вы начнете исследовать, вы обнаружите, что существует очень много других приложений, таких как PicsArt, которые позволяют пользователям замысловато манипулировать и редактировать свои фотографии на ходу. Загрузите Liker.us (официальный веб-сайт) Facebook Liker здесь.Liker.us, Facebook Liker Android, FB Liker, Simple Liker, Simple Likers, Basic Liker, LikeMatic, Social Like
Звук, издаваемый кошкой
Зал памяти призматического оружия
Nikon flash
Виртуальная машина Examity
Vallejo ca новость съемка
Hp envy x360 ryzen 5 4500u
3,0 л ford ajd v6 diesel
23 окт.2019 · Плюсы Минусы; Рецензенты Capterra говорят, что плагин Craft для Sketch и Photoshop и гибкость для быстрого составления идей и создания рукописных заметок полезны для дизайнеров, а возможность визуализировать размеры, цвета, шрифты и загружать значки / изображения полезны для разработчиков.PicsArt MOD — это модифицированная версия PicsArt Photo Editor: приложение для создания изображений, видео и коллажей. Некоторые функции ограничены или ограничены для пользователей бесплатной пробной версии. Вам нужно заплатить, чтобы разблокировать их. Это полностью модифицированный APK-файл премиум-класса без рекламы, который предоставляет вам все профессиональные инструменты, которые сделают вашу фотографию или изображение более профессиональным, чем другие. PicsArt Photo Studio для ПК — Windows и Mac — Скачать бесплатно. Как следует из названия, PicsArt Photo Studio — это приложение для редактирования фотографий. А с этим приложением вы можете превратить свои фотографии в прекрасное искусство, благодаря всем замечательным функциям.Когда вы впервые попробуете это приложение для редактирования фотографий, вы почувствуете, что у вас есть волшебная палочка. PicsArt Photo Studio для ПК — Windows и Mac — Скачать бесплатно. Как следует из названия, PicsArt Photo Studio — это приложение для редактирования фотографий. А с этим приложением вы можете превратить свои фотографии в прекрасное искусство, благодаря всем замечательным функциям. Когда вы впервые попробуете это приложение для редактирования фотографий, вы почувствуете, что у вас есть волшебная палочка.
Таблица цветов пробирок Labcorp
30 сентября 2020 г. · Бесплатная альтернатива Photoshop только для версий Windows 7–10, Paint.Интерфейс .NET напоминает приложение Paint в операционной системе; встроенный инструмент редактирования изображений для пользователей ПК по всему миру. Сходства не случайны, поскольку первоначальным намерением разработчика было заменить MS Paint чем-то немного лучше. Объявления о старых версиях Windows 10 — это новейшая операционная система от Microsoft, которая возвращает многие функции, утерянные в предыдущих выпусках, и предоставляет долгожданные функции, которые уже некоторое время были доступны в программном обеспечении конкурентов.Последняя функция теперь доступна в некоторых странах в версиях PicsArt для iOS и Android. Компания заявляет, что эта функция скоро появится и в Windows. Загрузить для iTunes … Откройте интернет-браузер на своем ПК с Windows и щелкните первую ссылку в этой статье для вас. Подождите, пока веб-страница откроется в интернет-браузере. На странице загрузки эмулятора BlueStacks Android выберите версию установочного файла BlueStacks для Windows на своем ПК с Windows.PicsArt для ПК Windows — это полнофункциональный редактор фотографий и средство для создания коллажей. В поисках лучшего редактора вы должны попробовать это приложение под названием PicsArt для Android, которое доступно только на мобильных телефонах Android. Если вы хотите загрузить PicsArt для ПК / ноутбука, у меня есть решение. 18 апреля 2019 г. · Наш веб-сайт предоставляет бесплатную загрузку Photo Pos Pro 3.101. Последнюю версию программного обеспечения можно установить на ПК под управлением Windows XP / Vista / 7/8/10, как 32-разрядных, так и 64-разрядных. «.iso», «.bmp» и «.gif» — это расширения, с которыми может работать это бесплатное программное обеспечение для ПК.Скачать WPS Office Premium apk, если вы ищете APK-файл Wps Office Mod бесплатно. Тогда вы попали на нужный веб-сайт, потому что в этой статье вам будет бесплатно предоставлен APK-файл Wps Office Cracked с полностью премиальными функциями. Чтобы получить PicsArt для устройств iOS, посетите Apple App Store, найдите PicsArt и бесплатно загрузите его на свой iPhone. Чтобы получить PicsArt для ПК, откройте Microsoft, найдите приложение и установите его бесплатно. Функция Picsart Photo Editor. Picsart — это полноценный фоторедактор с множеством функций.Некоторые функции: Фильтр
Сколько стоит билет за отказ уступить при повороте налево в Грузии
Сегодня я дам Picsart Unlocked Version Full Apk Последнее обновление 2020 Все инструменты Разблокировать и использовать это picsart в автономном режиме без Интернета Просто загрузите приложение Picsart Premium . Используйте более 1000 новых СТИКЕРОВ БЕСПЛАТНО и бесплатные шрифты New Styles Picsart. очень полезно для приложения для редактирования фотографий в автономном режиме. Picsart pro mod apk — самое популярное приложение среди приложений для фотографии … Апр 08, 2019 · Picsart Photo studio.Avee Player. О приложении PicsArt: PicsArt позволяет легко организовать игру для редактирования фотографий, создавать потрясающие изображения и делиться ими с друзьями. Это приложение, которое позволяет вам стать по-настоящему креативным с его почти неограниченными функциями — и оно начинает движение, чтобы помочь людям «выйти за рамки фильтра» и создать великолепный … PicsArt | PicsArt — приложение №1 для редактирования фото и видео и творческое сообщество. Здесь начинается круто! 26 марта 2015 г. · Вы знаете эту забаву еще со сцены ПК, сейчас эта жемчужина перенесена на портативную сцену.Grand Theft Auto: San Andreas v1.08 Apk Mod Что еще больше переместило, а также внесло несколько улучшений в характер представления в смешанную сумку автомобилей.
La pittura secondo gli artisti contemporanei
La rubrica dedicata alla pittura italiana contemporanea è sbalorditivamente giunta alla 100esima puntata. E quindi è tempo di tirare le somme.
В соответствии с заявлением , новым или установленным для всех предварительных сообщений, для всех значимых элементов питания , которые имеют значение ? ”и“ Perché fare pittura oggi? ”привлекает внимание к полному описанию воки и точек вида всех самых интересных итальянских художников, не связанных с Artribune .
— Дамиано Гулли
1. MARTA SFORNI
Marta Sforni, Mirror Fenice III, 2017, olio su tela, 76 x 62 см
la lingua Attackverso la quale mi esprimo. ( Марта Сфорни )
2. ДЖУЛИО ФРИГО
Джулио Фриго, Yilin Topologica (monocromo ∞), 2020. Франческа Минини, Милан
Дипингере для меня значимые изображения для изображений. Produrre un dipinto значительно lasciare una testimonianza di una sensibilità singolare, la traccia dell’impatto che l’esperienza del «mondo» può avere su un Individual.Качественный доступ к каждому стилю представления «статистики». ( Джулио Фриго )
3. ELISA FILOMENA
Элиза Филомена, Сильвия П., 2019, tecnica mista su carta, см 50 × 40
La pittura è un mezzo espressivo atavico, parte inscindibile della natura umana, che trascende e supera il tem. La domanda la virerei su cosa Meaninga essere artisti oggi. E la risposta è che sei un artista non puoi fare a meno, con tutte le tue forze, di onorare il compito che hai sulle spalle.Вы можете легко найти своих друзей, чтобы они были важны в Questa società dare il giusto peso agli artisti. ( Элиза Филомена )
4. LORENZO DI LUCIDO
Lorenzo Di Lucido, Tessitura fertile, 2018, olio su tela, 20 × 30 см
Io non penso molto a oggi, non penso molto alla cronaca quotidiana e credo che fare pittura oggi sia come è semper stato. Для меня дизайн, питтура, скульптура, сделанная из искусственного материала, приходят и приходят с этим, чтобы получить возможность различения.Cosa sia o cosa non sia arte, e anche qualora sia anche questo un discorso insulso e vuoto, il che è probabile, lo trovo comunque più interessante e accattivante di qualunque disanima sul perché ancora si dipinga o si sia tornati a diping. ( Лоренцо Ди Лучидо )
5. ДАВИДЕ СЕРПЕТТИ
Давиде Серпетти, Два карпа и одна лягушка № 2, 2018
Piùche fare pittura oggi, предпочитаю «parlare del« fare arte ». Il Pittore è un artista come tutti gli altri, purtroppo in Italia abbiamo bisogno di fare mostre di pittura chiamandole PITTURA o di unire le forze per avere pi visibilità perché ci rivolgiamo a un pubblico hajotto che aspetta di esénénésito (in ritardo) farsela piacere.Fare arte oggi означает, что вы присутствуете, как академические знания от вашей студии и спортивных состязаний. Più l’artista si dà al suo pubblico e pi il pubblico può comprendere la poetica dell’artista. Il fine ultimo di fare arte è quello di lasciare qualcosa agli altri. Вольт-кесто семпличе-концертное пасса для фортепиано secondo. ( Davide Serpetti )
6. MICHELE BUBACCO
Микеле Бубакко, Молодой музыкант играет на трубе, сидя на стуле, 2018, масло, печать на дереве, 173,5 × 130 см.Фото Анны Лотт Донадель
Зарегистрируйтесь, пройдите по улице, по собственной инициативе. ( Michele Bubacco )
7. ENRICO TEALDI
Enrico Tealdi, Volto, 2015, tecnica mista su carta incollata su tela, cm 20 × 20
Fare pittura è qualcosa che hai dentro di te. Non la si fa per denaro, gloria e riconoscimento. Anche se queste cose quando arrivano, aiutano tanto un artista che ha bisogno di optima e di sostegno da parte di galleristi, collezionisti e degli artisti stessi.Io mi sento molto semplice, per me dipingere è come l’amore, quello vero. Quando l’hai trovato, non puoi pensare ad altro, anche mentre fai le cose più semplici. Io penso che chi fa econtina a fare la pittura, anche se non è semper capito, valorizzato, curato o sostenuto, lo fa perché è il suo modo di esistere e di poter amare. ( Энрико Теалди )
8. ДЖУЗЕППЕ АДАМО
Джузеппе Адамо, Утро после вашей смерти, 2018, acrilico su tela, 50 × 40 см
La pittura è, in un certo senso, una needità biologica dell’essere umano.Impariamo a tracciare dei segni su un foglio prima che a parlare o mangiare in autonomia. Credo sia una pratica che per le sue specifiche caratteristiche sia impssibile da sostituire con altri linguaggi. È al tempo stesso dentro e fuori la Storia e forse per questo è semper stata in grado di assorbire e ricostruire l’estetica del proprio tempo. ( Джузеппе Адамо )
9. ETTORE PINELLI
Этторе Пинелли, я случайно встретил своего злейшего врага (1), 2019, olio su tela, 30 × 24 см.Предоставлено галереей «Белый гараж». Фото предоставлено Даниэлем Касконе
Non so riuscirei ad attribuire un знаменательный, специфический для тарифа pittura oggi. Oggi, come semper, per chi la pratica vuol dire misurarsi con qualcosa per cui si è destinati e che è впечатляюще dalla propria vita. ( Ettore Pinelli )
10. STANISLAO DI GIUGNO
Станислао Ди Джуньо, Wien sensation # 8, 2015, холст, акрил, гипс, 120 × 90 см.
È, prima di tutto, большая сфида, обнаруживаемая в питтуре нашего организма.È poi un atto di Sincerità e coraggio mettersi di fronte al vuoto e create un’imagine in un mondo di schermi e imagini che si susseguono senza tregua a folle velocità. Vuol dire riappoplearsi di un tempo diverso, meditativo-contemplativo. Quindi vuol dire anche proporre qualcosa di diverso dalla quotidianità. ( Станислао Ди Джуньо )
11. АНДРЕА БАРЗАГИ
Андреа Барзаги, Spettatori, 2017, acrilico su carta, 42 × 118,9 см
Quello che secondo me ha semperignato: cercare qualcosa.( Андреа Барзаги )
12. FRANCESCO DE GRANDI
Francesco De Grandi, Come Creatura, 2018, olio su tela
Credo ci sia una posizione esistenziale, politica e spirituale nel fare pittura. È un sottrarre spazio al tempo coercitivo e alienante del Capitalismo avanzato, ridando all persone umanità e ritmo sincrono alla propria natura. È cercarsi nel profondo, denudarsi e condividere questa nudità. È un modo per sottrarsi al materialismo cinico e distruttore del potere e del pensiero tossico che oggi sta proliferando в анголо-дель-мондо.Ogni secondo, che un pittore sottrae a quella bestia orrenda che, è la devastazione culturale cui stiamo assistendo recandosi в студии, занимающейся погружением в квадро, в сантиметрах гуадагнато, и пунто в любимом человеке. ( Francesco De Grandi )
13. ENNE BOI
Enne Boi, The Painter’s Position, 2015, olio e pittura spray su tela, 70 × 100 см
Perché la pittura è un linguaggio fuori dal tempo, c’è semper stata e semper ci sarà, prescindere da qualsiasi direzione o tendenza prenda l’arte contemporanea occidentalizzata.( Enne Boi )
14. AMEDEO POLAZZO
Амедео Полаццо. Без названия. UCLA Thesis Show, New Wight Gallery, Broad Art Center, Лос-Анджелес, 2019
Non saprei, ma me la rido al pensiero che faccio tutto con una scatoletta di gessetti e un po ’d’acqua! Это имеет un qualcosa di molto rassicurante. ( Amedeo Polazzo )
15. ALESSANDRO GIANNÌ
Алессандро Джанни, Без названия, 2018, olio su tela, 150 × 100 см
Essere assimilato da un agglomerato di cose con cui non hai nulla a che fare.( Алессандро Джанни )
16. ЕЛЕНА РИЧЧИ
Елена Риччи, Кто в огне, 2019, olio su tela, см 92 × 110 © Елена Риччи. Courtesy Viasaterna
Significa usare una tecnica antica per creare qualcosa di nuovo, ed esattamente, чтобы дать возможность comporre новые песни usando le stesse note, что aveva a disizione Bach si Possono vedere ancora oggi cose sorprendenti. ( Elena Ricci )
17. MARTA RAVASI
Марта Раваси, Без названия, Mussle, 2016, olio su tela, 35 x 47 см.Photo Roberto Marossi
Farla bene Monga non approfittarne, ma farla e basta. ( Marta Ravasi )
18. MADDALENA TESSER
Маддалена Тессер, Шум, 2020. Предоставлено художником и A plus A
Essere un po ’funamboli. ( Маддалена Тессер )
19. LUIGI PRESICCE
Луиджи Презичче, La sepoltura di Adamo, 2012, перформанс per un gabbiano morto, litoranea Porto Cesareo. Фотография Франческо Г.Raganato
Oggi простой. Quando ho iniziato io quasi ti sputavano se dicevi di essere un pittore. C’era un senso di disgusto nei confronti della pittura, что для фортуны è mutato e chiunque può esercitare questa pratica con serenità. Certo si vendono molti meno quadri e qualcuno non ne ha mai venduto ancora uno, ma almeno il linguaggio si è liberato dai pregiudizi e non ci si vergogna più a dichiararsi pittori. Sul Signalato Invece di Fare Pittura Oggi Posso Dire Solo Che se c’è un сигнификатор non va neanche cercato, quando si fanno cose belle è бесполезный фарси танте pippe.La pittura si basta da sé e basta a chi la fa. ( Луиджи Презичче )
20. ALESSANDRO SARRA
Алессандро Сарра, Senza titolo, 2017, olio e graffio su tela, см 58 × 47
Esattamente quello che ha semperignato. Il pittore dipinge dei quadri e li vende, poi ne dipinge altri. ( Алессандро Сарра )
21. ГАБРИЭЛЬ ПИККО
Gabriele Picco — New York era piena di zigomi (Postmedia Books, Milano 2021)
La sola idea che un essere umano voglia dire qualcosa con dei colori stesi su una tela per me è qualcosa di sensazionale, anche oggi.( Gabriele Picco )
22. ANGELO MOSCA
Анджело Моска, Фортепиано теоретико-критико су куи поджиа ла питтура, 2008, Олио су тела су ного
Dopo 100 interviste sarei curioso di avere da te una risposta a questa domanda, dico sul serio, ma magari ne parliamo la prima volta spero presto, che ci ri-incontreremo. Saresti pi distaccato e sicuramente più lucido. Però, c’è un però e, a questo punto, rilancio. Finché si è in ball conviene ballare che poi la sostanza diventa quella: non è tanto cos’è la pittura ma chi sono i pittori bravi, quelli mediocri e quelli pessimi e perché.Forse passando da lì riusciremmo anche a rispondere con maggiore chiarezza alla tua domanda. ( Анджело Моска )
23. GIANLUCA CONCIALDI
Джанлука Консиалди, Pollo fantasma, 2018. Фотография Марко Даволио

( Джанлука Консиалди )
24. МИШЕЛЬ ТОЧКА
Микеле Токка, Бельведер 4, 2018, olio su tela, 45 × 19 см. Фотография Себастьяно Лучано
Perché non mi viene in mente nulla che faccia la stessa cosa.Già il fatto che la pittura esista rimane un mistero. ( Michele Tocca )
25. LORENZA BOISI
Lorenza Boisi, Осенняя ночь, 2020, olio su tela, 120 × 160 см
Fare pittura oggi… Soprattutto perché la si vuole fare. ( Lorenza Boisi )
26. FULVIA MENDINI
Fulvia Mendini, Orchidea della foresta, 2016
Per me la pittura è il respiro del colore. L’anima dell’uomo. La mano dell’animale.Il cuore della tecnica. La mente della passione. La pancia della natura. La Solitudine dell’esistenza. La voce della poesia. ( Fulvia Mendini )
27. ВАЛЕНТИНА Д’АМАРО
Валентина Д’Амаро, Untitled dalla serie Viridis, 2018, olio su tela, 50 × 60 см
Perché la pittura ferma il tempo. Рисуона, apre un varco e ti guide oltre. ( Валентина Д’Амаро )
28. ANGELO SARLETI
Анджело Сарлети, Veduta aeree di un Organigramma, 2017
Essenzialmente per un’empatia verso un linguaggio piuttosto che un altro.Ma è pur vero che, essendo rimasto uno dei pochi (se non l’unico) prevalentemente analogico, ha il pregio di essere ancora capace di registrare le impercettibili sfumature dell’animo umano, attverso l’esperienza della pratica. ( Анджело Сарлети )
29. АНДРЕА КВАС
Андреа Квас, Senza Titolo, 2020, tecnica mista su cotone grezzo, 128x132x3 см
Perché ne ho bisogno. ( Андреа Квас )
30. ДЖУЛИАНА РОССО
Giuliana Rosso, Libellula, 2018
Perché una parte importante del linguaggio umano riguarda l’esperienza diretta dello sguardo e le sensazioni che non Possono essere restituite in un altro modo.A questo livello, anche se sono in atto grandi cambiamenti, la pittura ha semper molto da poter offrire, nel rimandare all’incontro tra la superficie, il materiale e lo sguardo nascosto. ( Giuliana Rosso )
31. MARTA MANCINI
Марта Манчини, Senza titolo, 2018. Предоставлено Matèria e l’artista. Фотография Себастьяно Лучиано
Perché la pittura non è oggi. Semmai è una catena… ( Marta Mancini )
32. FRANCESCO LAURETTA
Francesco Lauretta, Le gratitudini, 2020, olio su tela, 110 × 183 см
Краска — всегда будущее.( Francesco Lauretta )
33. GIANLUCA DI PASQUALE
Gianluca Di Pasquale, Tuta rossa, 2017
E se domani nessuno pi dipingesse? ( Gianluca Di Pasquale )
34. VERA PORTATADINO
Вера Портатадино, Время, 2017, olio su tavola, 30 × 24 см. Фотография Козимо Филиппини
Vorrei rispondere solamente: perché non farlo? Davvero abbiamo ancora bisogno di porre questa domanda? E perché porla sulla pittura piuttosto che sulla performance? Crediamo ancora al progresso tecnologico dell’arte, alla sua strumentalizzazione, alla tediosa bugia della pittura borghese quando non c’è niente di più демократичный и универсальный цвет и della materia spalmati su una superficie.Per me is dibattito unutile. Se davvero vogliamo, di motivazioni potrei darne molte pi di quante stiano in tre righe. Ио дипинго, ту скриви, эгли легге. C’è chi usa il video, chi compone musica, chi opera в трех измерениях. Io vivo il mondo attributeverso la pittura. Tutti parliamo. Perché parlare oggi? Parliamo da millenni e millenni. Ci siamo detti tutto, eppure continueremo a farlo. ( Vera Portatadino )
35. GUGLIELMO CASTELLI
Гульельмо Кастелли, Организация чувства, 2019, tecnica mista su tela, 50 × 40 см
Perché, per quanto mi riguarda, non so fare altro, perché la pittura si fa con la pittura.È un dono, una responsabilità, un dovere. ( Гульельмо Кастелли )
36. RICCARDO BARUZZI
Riccardo Baruzzi, Sette chili di quattro verdi, 2016, dettaglio
Dipingere se il Biru Biru è passato in sala parto è una cosa lecita, giusta e sacra, allo stesso tempo bisogna metterne in dubbio la sacralit. Il talento non basta, mai. Consiglierei però di fare questa domanda a un pittore. ( Риккардо Баруцци )
37.ДЖАННИ ПОЛИТИ
Джанни Полити, Благородный лорд (Autunno), 2016. Предоставлено Galleria Lorcan O’Neill, Roma
Perché è importante. ( Gianni Politi )
38. SOFIA SILVA
София Сильва, Мария Каэтана, 2017, olio e guazzo su tela, 70 × 50 см
La pittura è una disciplina d’origine arcaica, al pari del canto e della danza. Chi si chiede « Perché la pittura? ”в обсуждении истории человечества. Perché ascoltare? Perché parlare? Penso che si debba tornare sul Concetto di «Intelligenza», una parola in disuso ora che si apostrofa solo la «cultura».Bisogna tornare a chiedersi, dinanzi a un’opera, se il pittore èlligente. ( София Сильва )
39. THOMAS BERRA
Томас Берра, Без названия, 2018, acrilico su tela, см 30 × 40. Предоставлено UNA e l’artista. Фотография предоставлена Козимо Филиппини
Perché no? ( Thomas Berra )
40. GIULIO SAVERIO ROSSI
Джулио Саверио Росси, Performance per un albero morto che brucia dentro ad una stanza bianca affumicandone le pareti, 2020, matita, inchiostro e acquerello su carta, 29 × 21 см.Любезно предоставлено Il Crepaccio Instagram Show под кураторством Кэролайн Корбетта
Сценарий по искусству о ди-нон-фарла, не в том виде, в котором он изображен на питтуре: это мода для писем и традиций в мире. Se si pensa in pittura si dipinge, altrimenti no. ( Джулио Саверио Росси )
41. АЛЕССАНДРО СКАРАБЕЛЛО
Алессандро Скарабелло, Collodi (o), 2009, acrilici e olio su tela, 126 × 104 см. Collezione privata
Dipingere — это притягательная маска для изображений, эссенциальный выпуск, созданный для камер.L’utilizzo di innumerevoli medium Artisti — это многозначные средства передвижения локомотивов, которые не остаются незамеченными на camminare . ( Алессандро Скарабелло, )
42. MARCO BONGIORNI
Марко Бонджорни, Untitled_teste nere, 2014 (частные), tessuto, tavoli, libri, oli su tela, icons, sculture, oggetti, sizesi variabili. Фотография предоставлена © Michele Rossi
Da un lato per resistere. È una forma di resistenza. Dall’altro, per me importantissimo, per restituire dignità ai pittori, per riapportearsi dell’importanza che ha la pittura in un mondo in cui non le viene riconosciuta.Ун Питторе является одним из самых известных персонажей в граде Ведере делле Козе в Ун модо, что все альтернативы ведоно. Fare pittura oggi vuol dire avere laponsabilità e la voglia di rivendicare questo. ( Марко Бонджорни )
43. PESCE KHETE
Pesce Khete, Untitled, 2018
Perché avere un supporto piano su cui river are manualità e pensiero resta un’ottima formula, utile e molto funzionale. ( Пеше Хете )
44. MANUELE CERUTTI
Manuele Cerutti, Studio per Liturgies (III), 2013, olio su tavola, 30,9 × 24 см.С любезного разрешения l’artista & Guido Costa Projects, Torino
Не подлежит сомнению giustificazione valida «per la Società». Penso invece Che for Molte Vocazioni «originarie» l’esercizio della pittura rappresenti il campo di atterraggio più soddisfacente, e comunque pi vicino ai loro dati interiori. ( Manuele Cerutti )
45. JACOPO CASADEI
Jacopo Casadei, Amante blu, 2018, dettaglio, tecnica mista su tela, 70 × 60 см
Per amore. Nel mio caso è difficile smettere.( Jacopo Casadei )
46. GIANLUCA CAPOZZI
Джанлука Капоцци, Без названия, 2018, acrilico su tela, 100 × 150 см
La pittura è quasi una needità, è bella mentre la fai, la guardi. Può essere realtà e astrazione nello stesso tempo, sconfinare nella scultura. Приходите с мандалы ripercorre un percorso. ( Джанлука Капоцци )
47. АЛЕССАНДРА МАНЧИНИ
Alessandra Mancini, Untitled, 2008, olio su tela, 40 × 50 см
Это искусство, которое непрерывно обдумывает изображения, и игнорирует его, или играет непрерывно, с периодическим изменением цвета, а затем и другим.( Алессандра Манчини )
48. РУДИ КРЕМОНИНИ
Руди Кремонини, Красное ожидание, 2018, olio su lino, 80 × 70 см
La pittura, come la cultura in genere, è strettamente legata alla sopravvivenza sia personale che della comunità. ( Руди Кремонини )
49. NAZZARENA POLI MARAMOTTI
Nazzarena Poli Maramotti, Un’altro dubbio, 2019, tecnica mista su carta, 42 × 30 см. Предоставлено Galleria Z2O, Roma.Фото © Masiar Pasquali
Sarebbe semplice rispondere: « Perché no? ». Ed effettivamente spontaneamente risponderei così. Forse la domanda può esser formulata anche così: « Perché non si è ancora smesso di fare pittura? ». Quello del mezzo espressivo — это стиль, все вольные, другие вольные. Se la pittura è ancora nella rosa delle possible che l’umanità prende in considerazione quando si parla di arte, nonostante all le evoluzioni tecnologiche e le riflessioni sulla presunta morte della pittura, segno Evidentechere, являющийся подтверждением того, что является определенным.Finché sopravvive, сигни че нон ha esaurito il suo Potenziale, tant’è che siamo ancora qui a discuterne. ( Nazzarena Poli Maramotti )
50. VINCENZO FERRARA
Винченцо Феррара, Senza titolo, 2019, olio su tela, 35 × 35 см
Perché « i poeti sono i più arrischianti », scrive Heidegger, quindi per gli stessi motivi di ieri e di domani. ( Винченцо Феррара )
51. LUCA BERTOLO
Лука Бертоло, Стришоне (Баннер), 2018.Предоставлено Arcade, Londra
La pittura ha 20mila anni di storie. Il fare (тариф qualsiasi cosa) è l’umana, compulsiva alternativa alla contemplazione del creato. Quanto all’oggi, non è già più. ( Лука Бертоло )
52. АЛИСА ВИЗЕНТИН
Alice Visentin, L’eremo, 2018, olio su tela, 130 × 150 см
Cerco di creare dei collegamenti che forse prima di iniziare un quadro non conoscevo. Io voglio rimanere fedele alla vitalità, non voglio aspirare a forgiarmi una visione del mondo.Credo che, come dice Moravia, livello della vitalità non ci sia ancora il mondo degli uomini e le sue Conventionzioni. Esso sottinteso nella vitalità. Voglio sostituire il culto della vitalità alla visione del mondo perché voglio trarre ispirazione da tutte le persone che sento vive di fronte a me. ( Алиса Визентин )
53. THOMAS BRAIDA
Thomas Braida, Lontano dai cigni vicino ai salmoni, 2020, olio su tela, 216×170см. Предоставлено l’artista & Monitor, Roma-Lisbona-Pereto
una needità.In questi tempi bui. ( Thomas Braida )
54. ANDREA CARPITA
Андреа Карпита, Некоторые вещи длятся долго, 2019
Rispondo con una domanda: « Perché l’uomo ha semper dipinto? ». ( Андреа Карпита )
55. ВАЛЕРИО НИКОЛАЙ
Валерио Николай, Туалетная вода, 2019, olio e acrilico su tela, 185 × 160 см
Perché no? ( Валерио Николай )
56. MAURIZIO BONGIOVANNI
Маурицио Бонджованни, Your Own Saint, 2018, olio su tela, 50 × 70 см
Perché è un atto rivoluzionario.Ci vuole molto coraggio. È da folli! Это необходимо для воды и капризы жизни, которая привлекает фильтро-питторико. E poi mi piace l’idea della pittura che, come una prostituta truccatissima, ti chiama, ti seduce. ( Maurizio Bongiovanni )
57. MARTA SPAGNOLI
Марта Спаньоли, Приветствие (Везувио), 2019, 184,5 × 194,5 см. Вид на инсталляцию в Bagni Misteriosi, Milano 2019
Ieri, oggi, domani, è un «fare» che seguirà passo passo l’uomo, spasso nel tempo.( Marta Spagnoli )
58. CHRYSANTHOS CHRISTODOULOU
Хризантос Христодулу, Без названия. Кагуль. Koukoula
Per tanti motivi. È un mondo infinito: la superficie bianca, la tela non finiranno mai. Эд è il mio amore. Non potrei abbandonarlo facilmente. ( Chrysanthos Christodoulou )
59. FABIO MARULLO
Fabio Marullo, Untitled, 2019, acrilico su moquette, см 300 × 200
Perché la pittura è come una «cura» che lenisce e che permette, sei molto ricettivo, di emozionarti, di vivere di энтузиазмов за veramente profondo, prescindere da quale sia il tuo ruolo.( Fabio Marullo )
60. OSCAR GIACONIA
Оскар Джакония, Колон (Монах-монах), 2017. Collezione De Iorio
Non c’è risposta, la pittura genera solo domande e non mette al sicuro nessuno. Se lo sapessi non la praticherei. ( Оскар Джакония )
61. АНДРЕА МАРТИНУЧЧИ
Андреа Мартинуччи, 17032018.jpeg, 2018, acrilico e grafite su tela, 100 × 160 см. Предоставлено AmC Collezione Coppola, Vicenza
Perché è un dono e una prigione.Io ho negato la pittura, e, nonostante l’avessi scansata, è tornata econtina a tornare. Fare Pittura — это одна из самых известных вещей. Dipingo da semper e mi rivedo quando vedo quelle prime opere. È più di uno specchio. Solo con la pittura riesco a fare questo. È una needità. È una cosa fisica, sensoriale, mentale, ultra fisica. Sento semper il bisogno di dipingere. ( Андреа Мартинуччи )
62. VIOLA LEDDI
Viola Leddi, Mimic, 2017, olio su tela, 120 × 150 см
Mi rendo conto che dipingere ha bisogno di un certo tipo di contemplazione e di attzione, che oggi è difficile far proprie, o cui non tutti gli artisti si sentono affini .Io stessa non credo di essere mai riuscita a instaurare un dialogo profondo con la materialità del medium, o con quella forma di jouissance riferibile alla trascinante disvoltura del muovere il pennello sulla tela. In un certo senso dipingere non mi diverte, lo trovo anzi molto difficile e faticoso. È forse per questa mia incapacità o insicurezza che nel processo creativo ripiego su un appoggio tecnologico, lavorando sui miei design in digitale. Альтернативная реальность виртуальных точек зрения на мой любимый мир — это действительный контроль над землей, в которой вы найдете все, что вам нужно.( Viola Leddi )
63. SIMONE CAMERLENGO
Simone Camerlengo, Cancellando una N, 2018, tecnica mista su tela, 120 × 160 см. Фото Пьерлуиджи Фабрицио
Perché ha un tempo diverso rispetto agli altri medium, perché penso sia un rapporto pi e intimo e diretto tra l’individuo creatore e la cosa creata. Siamo diventati troppo effimeri anche nell’arte, dobbiamo ridare valore al «tempo» и prendere coscienza che ci vuole tempo per fare arte. ( Симоне Камерленго )
64.DIEGO GUALANDRIS
Diego Gualandris, Terza testa del Galloleone, 2018, olio su tela, 205 × 235 см
Se c’è un’esigenza reale di dipingere è Bene farlo oggi, domani, dopodomani. ( Diego Gualandris )
65. PAOLA ANGELINI
Паола Анджелини, История, рассказанная моим отцом, 2016, Olio su tela, 180 × 200 см. Фотография предоставлена Микеле Альберто Серени
Non riesco a rispondere a questa domanda in general o da un punto di vista altro.Penso Che la Pittura Continui a essere presente perché́ è bella. Прекрасная девушка, которая воспринимает только одно, что делает его сильнейшим и античным для каждого задания. L’egocentrismo a volte risiede in questa identity, ma, superata una certa fase iniziale, si arriva semplicemente a goderne, prescindere se si è l’artefice o no. ( Paola Angelini )
66. ANDREA CHIESI
Андреа Кьези, Tacito infinito andar del tempo, 2020, olio su lino, см 100 × 140
Perché dipingere è bellissimo.( Андреа Кьези )
67. ДАНИЭЛЬ ИННАМОРАТО
Daniele Innamorato, Untitled, 2016, acrilico su tela, см 200 × 200
La pittura — это вечно неразрывно связанное с нею веро, что не содержит многоязычных языков, которые содержат радикальные изменения языков. Di Conguenza la Pittura, Che è praticamente primitiva, è qualcosa di vecchio, scontato, superato. Ma pur semper intramontabile. È pi легко, имеет простое понимание.Io dipingo perché sono pazzo, sono ossessionato, posseduto. È un’esigenza, non dipende da nient’altro. È vitale. Lo Devo fare e basta. Anche questo è un dramma: migliaia di opere in archivio, mi chiedo: « Ma perché? ». Ma non puoi farne a meno. ( Даниэле Иннаморато )
68. FEDERICA PERAZZOLI
Федерика Пераццоли, Без названия, 2016, acquerello su carta, cm 15 × 15
Perché è la forma d’arte più vera che ci sia. Da semper. Perché eterna.La pi grande espressione che ci sia stata, che c’è e che ci sarà in assoluto. Per troppo tempo, purtroppo, stata messa da parte. ( Федерика Пераццоли )
69. АЛЕССАНДРО ПЕССОЛИ
Алессандро Пессоли, Uomini che si voltano, 2016, olio, pittura spray e acrilico su tela, 200 × 150 см. Любезно предоставлено галереей Антона Керна
Rimane il linguaggio più semplice e sofisticato per un artista visivo. ( Алессандро Пессоли )
70.СИЛЬВИЯ АРГИОЛАС
Silvia Argiolas, Snack Bar, 2019, tecnica mista e collage su carta, 250 × 150 см. Предоставлено Collezione Rivabella
Perché è l’unica ragione di vita, la pittura non morirà mai. ( Silvia Argiolas )
71. DARIO CARRATTA
Dario Carratta, Medium, 2020
Oggi bisogna fare pittura perché è una pratica umana, spirituale. Bisogna farla perché è antica, arcaica. È un ritornare all form primitive e primarie di comunicazione, che al giorno d’oggi stiamo demolendo con la tecnologia.( Dario Carratta )
72. ANGELO BELLOBONO
Анджело Беллобоно, Линия 1201. Таппа № 3 — Вальсамоджа, 2020
La pittura, che in questo caso diver da un processo di attversamento del paesaggio, può essere un atto di decolonizzazione dalla bulimia delle immagini, del consumo Притягивает сеть, колонизирует и ускоряет работу. Alla fine questa mia frase racchiude al meglio il mio fare: « Dipingo за tornare a casa.La pittura è la mia mappa fatta di Sudore, vento, freddo, sole, salite e discese, è la costruzione del sentiero ». ( Анджело Беллобоно )
73. ДАВИДЕ Д’ЭЛИЯ
Davide D’Elia. Antivegetativa. Вид на выставку Ex Elettrofonica, Roma 2014
La pittura è un mezzo senza tempo, soprattutto per chi, come me, cerca di farla. В единственном экземпляре разрежения и фильтрах фотографий истинного рисунка на поверхности. E la pittura — это одно из произведений mezzi d’espressione che ancora oggi trattiene dentro sé, pura, l’anima di chi la compie.( Davide D’Elia )
74. BEATRICE MEONI
Беатрис Меони, Кадута, 2019. Предоставлено Cardelli & Fontana. Фото К. М. Сантини
È una forma di resistenza al potere delle imagini. ( Beatrice Meoni )
75. CHRIS ROCCHEGIANI
Крис Рокчегиани, Il pelo, 2020
Faccio molta difficoltà a rispondere a questa domanda. Non mi sento di aver scelto. Non ricordo di aver mai valutato delle opzioni in seguito all quali aver poi optato per la pittura come linguaggio.Mi sono trovata a dipingere e, a oggi, sento di farlo anche quando ricamo, o coinvolgo il corpo o scelgo l’inquadratura di una foto. Mi sento io stessa forma e macchia e configurazione del visibile. Capisco di non aver fiducia nel tridimensionale, nella materia in termini oggettuali, perché fin da bambina mi è stata mostrata la sua parziale illusorietà, per cui ora mi resta difficile abbandonarmi a essa e non credo che si possible fare arte con un un rappve. Per questo sono macchia tra le macchie, mutevole, impalpabile, fortemente condizionata e mai oggettiva come ogni cosa che si vede.( Крис Рокчегиани )
76. СТЕФАНО ПЕРРОН
Стефано Перроне, Re del qualunque, 2019, olio e grafite su tela, 140 × 100 см
Ho trascorso almeno un decennio della mia vita a produrre e lavorare con immagini che sono rimaste intangibili, sotto forma di qualche file, dimenticate диск. Ho iniziato a dipingere come reazione a questa tendenza, per rispondere un bisogno personale di realizzare qualcosa di concreto, che rimanesse fisicamente.Penso anche all’apprivazione di queste foto dai social network: il fatto che io me ne Applic e le dipinga Meaninga anche salvarle, dar loro modo di sopravvivere. Сиамо прибыл на фото, чтобы увидеть его фотографии, которые являются наиболее важными из двух частей, а также квесты — это яркая драматическая история, которая была инвертирована. ( Стефано Перроне )
77. LINDA CARRARA
Linda Carrara, Lo stagno, 2019, olio grafite e matita bianca su tela, 110 × 160 см
Come non farla? È intrinseca nell’essere umano.Morta lei, muore l’umano. ( Линда Каррара )
78. АДЕЛАИДА ЦИОНИ
Аделаида Чиони, Быть обнаженной. Грудь, 2020, особенно. Фотография К. Фаверо
Non penso che sia una scelta, che ci sia un perché che si può dire. Chi la fa non può non farla. Dipingere — это мода, в которой мы наблюдаем за монстрами, из сообщений с одним конкретным материалом. ( Аделаида Чиони )
79. MARCO EUSEPI
Марко Эусепи, «Сэнса титоло».Paesaggio, 2019, olio su tela, 175 × 210 см 506 × 420
Perché non farla? Significa semplicemente continueare a lavorare con un medium che nel tempo si è rivelato insostituibile. ( Марко Эусепи )
80. NARCISA MONNI
Narcisa Monni, Tua madre non ti ama, 2020, tempera e acrilico su carta, 28 × 20 см
Oggi, ieri, domani si fa pittura perché è una delle forme d’arte che non morirà mai, è una esigenza che ha L’artista di fare e dello spettatore di osservare.Non credo abbia un periodo di scadenza, si evolve, cambia, poi ritorna come prima, poi cambia di nuovo. ( Нарциса Монни )
81. АЛЕССАНДРА ДЖАСИНТИ
Алессандра Джачинти, Виа дель Бадиле, 2019, цветная ткань для карт, 33 × 24 см
Perché privarci di un linguaggio che ci permette di pensare? ( Алессандра Джачинти )
82. МИСС ГОФФЕТАУН
Miss Goffetown, Si vive di sguardi fermi e risposte folgoranti, 2020
Cos’altro c’è da fare? ( Мисс Гоффтаун )
83.ОТТАВИЯ ПЬЯЗЦА
Una stanza tutta per se. Ottavia Plazza. Вид установки в Edicola Radetzky, Милан, 2019
Penso che la pittura sia come l’oggetto libro. Per Quanto Esistano Strumenti Che riproducono imagini, i quadri non abbiamo mai smesso di farli. ( Ottavia Plazza )
84. MATTEO CORDERO
Маттео Кордеро, Mountain Top, 2020, acrilico su tela, 80 × 60 см
La pittura, come il design, è una delle attività semper più rilevanti nella nostra società altamente tecnologizzata.La pittura, привлекательная окраска и дизайн, ha la Capity di dare forma alla preominante della nostra personalità, che è l’inconscio umano. È uno Strumento «utile», se application in maniera intuitiva e automatica, senza regole e preconcetti. ( Matteo Cordero )
85. BEATRICE ALICI
Beatrice Alici, Sulltane, 2017, olio su tela, 177 × 120 см
Perché non fare pittura oggi? Siamo una società che ragiona per imagini. Siamo ancora materiali e non virtuali.( Beatrice Alici )
86. MATTIA BARBIERI
Маттиа Барбьери, Молодая Мадонна Синьорино, 2020, olio e china su carta, 33 × 48 см
La pittura è un canale. Finché le cose accadono e il mondo esiste ci sarà semper la needità di tradurre il reale con nuovi stilemi. ( Mattia Barbieri )
87. GIOVANNI COPELLI
Джованни Копелли, Tre figure, 2020, olio su lino, 40 × 40 см
Mi viene da dire che si fa pittura perché si vive la needità di farla.La cosa bella e propria della pittura — это не богатая мотивация ма soltanto visione. ( Джованни Копелли )
88. АННА КАПОЛУПО
Anna Capolupo, Warriors, 2021, olio su legno, 30 × 25 см
Perché, al pari di altri linguaggi o mezzi, è un motore di ricerca, occhi con i quali indagare il mondo, porsi delle domande, osservare e capire le cose. ( Анна Каполупо )
89. АННА МАРЗУТТИНИ
Anna Marzuttini, Radici, 2019, tecnica mista su carta, 29,7 × 21 см
Oggi e anche domani, perché avrà semper qualcosa da dire.( Анна Марзуттини )
90. VINCENZO FERLITA
Винченцо Ферлита, Senza titolo, 2019, tecnica mista su tela, 140 × 100 см
Per ricordarci che siamo esseri umani. ( Винченцо Ферлита )
91. Винченцо Шиллачи
Винченцо Скиллачи, Tenterò questa volta di non farti svanire, 2020. Фото © Себастьяно Лучано
La pittura, come diceva Picasso, non serve a decorare gli appartamenti, è unostrumento di guerra offensivo e difensivo contro un nemicoget Che chiamiamo quadri rivelano la vita degli uomini e la loro esperienza del mondo all’interno di un sistema di relazioni con esso.Fare pittura служит «провокацией» для жизни. ( Винченцо Скиллачи )
92. PIERPAOLO CURTI
Пьерпаоло Курти, Вариация темы, 2014, tecnica mista su tela, 160 × 160 см
Non esiste oggi, ieri o domani per fare pittura. Si fa perché è meraviglioso farla, studiarla e guardarla. ( Pierpaolo Curti )
93. LUCA ZARATTINI
Лука Зараттини, Вода, не пойми врага, 2020, tecnica mista su tela, 200 × 170 см
Non sono ancora riuscito a darmi una risposta convincente al perché non farlo.Sarebbe come smettere di esplorare un media che offre moltissime Возможности. ( Лука Зараттини )
Дамиано Гулли (Фиденца, 1979) живет в Милане. Я так хорошо продуман, как современное искусство и дизайн. Dal 2020 — главный куратор общественной программы Triennale Milano. В 2004 году был открыт для общения на Триеннале в Милане, а в 2018 году — в Assistente Curatore del Direttore del Museo del Design Italiano. Del 2020 la curatela, con Joseph Grima, della monografica «Коррадо Леви».Tra gli spazi «in Triennale Milano.

Leave a comment

06.04.2021

by : alexxlab Разное

Пьеро рисунок: Злой клоун Рисунок Пьеро, грустный клоун, еда, фотография png

Шухаев В.И., Яковлев А.Е. Автопортреты (Арлекин и Пьеро). 1914

Биография автора

Шухаев В.И.

Шухаев Василий Иванович (1887, Москва – 1973, Тбилиси)
Живописец, график, художник театра.
Родился в Москве. Учился в Строгановском художественно-промышленном училище в Москве (1897–1906), в Высшем художественном училище при Академии художеств (1906–1912) у Д. Н. Кардовского. Наравне с А. Е. Яковлевым, яркий представитель школы Кардовского. В их творчестве нашло отражение новое для тех лет направление – неоклассицизм. Пенсионеры Общества поощрения молодых художников в Риме (1913–1914), в Италии они совместно изучали работы старых мастеров, много рисовали с натуры. К числу программных произведений относится их двойной автопортрет, названный «Арлекин и Пьеро». Яковлев закончил свою часть автопортрета еще в 1910-х, а Шухаев только в 1962. Художник изобразил себя в виде Пьеро. Точный академический рисунок, гладкая живопись, симметричная композиция полотна были своеобразной реакцией на эксперименты, происходившие в искусстве тех лет. Театральность и ретроспективизм его произведений были близки художественным принципам мастеров «Мира искусства», в выставках которого художник принимал участие.
Интерес к возрождению традиций старых мастеров отличал и «Цех живописцев святого Луки», одним из организаторов и участников которого Шухаев стал в 1917. Излюбленной техникой Шухаева была сангина. Сангинные портреты, как, например, портрет С. Н. Андронниковой (1917), относятся к лучшим образцам портретного искусства художника.
В дореволюционные годы попробовал силы и в монументальной живописи. Был приглашен для работы над росписями церкви Николая Мирликийского в Бари и Казанского вокзала в Москве, однако начавшаяся Первая мировая война помешала осуществлению этих планов. Реализованным оказался другой замысел – роспись плафона в особняке Фирсановых в Москве (1916).
После революции участвовал в праздничном оформлении Петрограда к первой годовщине Октября. Проявил себя и на театральных подмостках, создав эскизы декораций и костюмов к опере Р. Вагнера «Золото Рейна» для Народного театра в Петрограде (1918, не осуществлена), к комедии К. Миклашевского «Четыре сердцееда» для Малого драматического театра в Петрограде (1919, не осуществлена).
Преподавал в Новой художественной мастерской в Петрограде (с 1915), в Центральном училище технического рисования барона А. Штиглица. Профессор Высшего художественного училища при Академии художеств–Петроградских государственных свободных художественно-учебных мастерских (1917–1920).
В 1921–1935 жил в Париже. Здесь открыл собственную школу живописи и рисования, а также работал в художественной школе Т. Л. Сухотиной-Толстой («Русская академия»).
В Париже создал портреты А. Е. Яковлева (1927), С. С. Прокофьева (1932), Ф. И. Шаляпина (1934) и других, оформлял спектакли театра Н. Ф. Балиева, труппы И. Л. Рубинштейн; писал натюрморты, жанровые картины, пейзажи. С 1920-х иллюстрировал книги. В 1932 предпринял поездку в Марокко. Привезенные оттуда этюды послужили материалом для создания целой серии работ.
В 1935 вернулся на родину. Работал в театре и в монументальном искусстве, преподавал. В 1937 был сослан в Магадан, где провел десять лет. В Магаданском музыкально-драматическом театре им. А. М. Горького им были оформлены многие спектакли. По возвращении из ссылки поселился в Тбилиси. Стал профессором Тбилисской Академии художеств, занимался живописью. Наибольшую известность снискали его портреты С. Т. Рихтера (1951), С. Ф. Нейгауз (1967), деятелей грузинской культуры.

Яковлев А.Е.

Яковлев Александр Евгеньевич (1887, Санкт-Петербург – 1938, Париж)
Живописец, график, художник театра, педагог.
Родился в Санкт-Петербурге. Учился в Высшем художественном училище при Академии художеств (1905–1913) у Д. Н. Кардовского, уделявшего особое внимание обучению рисунку. Во время обучения увлекся графикой и начал сотрудничать в художественных журналах тех лет, в том числе в «Аполлоне». Много рисовал для «Сатирикона», а впоследствии – для «Нового Сатирикона» и «Нивы».
Уже в ранних работах обозначилось его тяготение к «неоклассицизму». 1913–1915 провел вместе со своим другом В. И. Шухаевым в Италии, где изучал старую живопись. Затем побывал в Испании, на острове Майорка. Наряду с огромным количеством натурных этюдов выполнил в Италии свой портрет в образе Арлекина, который стал частью двойного автопортрета Шухаева и Яковлева. Элементы стилизации, подражания мастерам итальянского Возрождения заметны и в других произведениях художника, например в картине «Скрипач» (1915).
Во второй половине 1910-х занимался портретной живописью и рисунком, достиг больших успехов в технике сангины. К числу наиболее значительных произведений этого времени относятся «Портрет Казарозы (жены художника)» (1916) и «Автопортрет» (1917), графические портреты Ф. И. Шаляпина, Н. Э. Радлова. Совместно с Шухаевым расписал плафон в особняке Фирсановых в Москве; вместе с Б. Д. Григорьевым и С. Ю. Судейкиным оформил артистическое кабаре «Привал комедиантов» в Петрограде.
Преподавал на архитектурных курсах Е. Ф. Багаевой и в Новой художественной мастерской (1916–1917) в Петрограде. В 1917 наряду с Кардовским, Шухаевым и Радловым был инициатором создания «Цеха живописцев святого Луки». Летом 1917 как пенсионер Академии художеств отправился в Монголию, Китай и Японию. Путешествие заняло два года и привело к появлению серии работ о Китае.
С 1920 жил в Париже. В 1924–1925 принимал участие в экспедиции Компании Ситроен в Северную и Центральную Африку. Привезенные из поездки картины и рисунки принесли Яковлеву шумный успех. В 1931–1932 вновь отправился с экспедицией в страны Востока – посетил Сирию, Иран, Афганистан, Монголию и Китай. Итогом поездки стала серия художественных работ, в основном этнографического характера, но отмеченных виртуозной техникой рисунка. С 1934 по 1938 жил в США, преподавал в Школе изящных искусств (1934–1937) в Бостоне.

редкость рисунок акварель картина Игорь Майоров женский портрет Пьеро эскиз Санкт Петербург

Игорь Майоров

Русский советский график, живописец. В десятилетнем возрасте завоевал Гран-при в конкурсе детских рисунков, проходившем в Индии. Учился в Ленинградском художественном училище им. В.А.Серова у Марины Григорьевны Тиме-Блок, которая значительно повлияла на становление юноши как художника. Биография Майорова была причудлива, начиная с раннего тюремного срока, который он взял на себя за младшего брата, подрисовавшего усы и выколовшего глаза на ленинском портрете в середине 60-х. После освобождения, Игорь Майоров работал сторожем и вахтером, под чужим именем «»ваял»» портреты тех же вождей, а для себя писал акварели. Основная тема Майорова – Петербург 70 – 80-х годов прошлого века и его обитатели. Творчеству художника была свойственна серийность. Будучи натурой глубоко эмоциональной, даже стихийной, художник мог создать два-три десятка картин, бесконечно импровизируя в вариациях на избранную тему. Тонкий стилист и талантливый имитатор, он обладал редким даром «видеть мир глазами другого человека». Майоров часто оказывался «»за бортом»» официального искусства — слишком своеобразен и смел его творческий почерк. Любой жанр и любая техника доступны этому талантливому художнику. При жизни художник не получил признания, его творчество было открыто уже после смерти, на самом рубеже веков, когда состоялось несколько его выставок. Сегодня имя Игоря Майорова широко известно. Его акварели с начала 90-х годов активно расходятся по коллекциям разных знаменитостей. Его произведения хранятся в собраниях Европы и Америки, в частных коллекциях Жака Ширака, Теда Тернера, Михаила Горбачева, Мстислава Ростроповича, Пола Маккартни, Майи Плисецкой, Валентины Терешковой, Льва Гумилева, Булата Окуджавы, Никиты Михалкова и других видных деятелей культуры и политики.»

Пьеро

бумага, см. техника

размер 41,8 х 29,8 см

Посмотрите мои остальные лоты, спасибо!

Коломбина из Комедии Дель Арте Компания Art-Salon

Коломбина — рисунок Мориса Санда — 1860 год

КОЛОМБИНА (Columbina – в переводе с итальянского „голубка“) – считается очень интересным персонажем Комедии Дель Арте. Прежде всего это связано с тем, что до появления импровизированного театра, роли женщин играли мужчины – вспомните Шекспира. Комедия Дель Арте ввела на сцену женщину-актрису, раскрывая просто невероятные границы актерских талантов.

Коломбина – пердставляет собой влюблённую служанку (Inamorata) при хозяине Панталоне или Доктора. Кроме этого она помогает и своей хозяйке в сердечных делах, ловко манипулируя остальными персонажами, которые зачастую сами к ней неравнодушны. Таким образом, Коломбина является основным участником интриги действия северного варианта театра – Венецианского.

Её вечным воздыхателем был Арлекин, к которому Коломбина была в свою очередь неравнодушна. Педролино или Пьеро также пылал к ней любовью и в этом отношении выступал соперником своему другу Арлекину.

«Арлекин и Коломбина» Frank X. Leyendecker Cцена из Комедии Дель Арте неизвестного автора

Арлекин и Коломбина постоянно ищут уединения и вдвоём насмехаются и потешаются над комичным возлюбленным Панталоне и постоянно грустным и подавленным Пьеро.

«Арлекин и Коломбина» картина Д. Д. Ферретти (XVIII в.)

Обычно Коломбина была одета в пышное платье с кучей оборок и рюшек. Голову Коломбины украшает белая шляпа, под цвет передника. Маски у Коломбины нет, но её лицо как правило сильно накрашено. Особенно сильно подведены её глаза. В более позднем театре начиная где-то с 18-ого века Коломбина все чаще появлялась в платье, подобно своему неизменному ухажеру Арлекину, из стилизованных цветных заплаток. По происхождению ведь она тоже была из небогатой девушки из провинции. Иногда в представлениях она выступала под именем Арлекина.

Элементы костюма Коломбины и платье Арлекины из цветных ромбов

По характеру маска Коломбина очень схожая с маской Арлекина. Коломбина была женской параллелью Дзанни. Она всегда в хорошем настроении, жизнерадостна и полна энергии и чувства юмора. Основным качеством Коломбины является кокетство, которое сопровождается женской проницательностью, очарованием и жеманством. Весёлая, милая, изящная, честная и порядочная.

«Объятия Пьеро» картина Гийом Сеньяк — 1895

Коломбину легко узнать в любом представлении, даже при условии, что часто меняется её имя. В разных регионах её называют по-разному: Арлекина, Кораллина, Риччолина, Камилла, Лизетта, Фантеска, Серветта, Смеральдина, Франческина. Она всегда непредсказуема, задорна, неожиданна, но всегда верна своим принципам.

Большую популярность получила во французском театре, где её крестьянские простецкие черты стерлись, а маска приобрела характер типичной французской субретки и изящной горничной, которая помогала своим господам в любовных интрижках.

Образ Коломбины очень полюбили символисты – она появляется у Блока и Маяковского. Сюжеты Комедии Дель Арте появились снова на театральных сценах.

Тамара Карсавина в роли Коломбины из балета «Карнавал» Дягилевских сезонов в Европе начала 20-ого века

Театр Комедии Дель Арте открыл по сути путь женщине на театральные подмостки. В настоящее время очень сложно себе представить современное театральное искусство без актрис, певиц, балерин и… неунывающей Коломбины.

Светлана Пономарёва – консультант «Арт-Салона» на улице Садова в Карловых Варах
Используемые источники: материалы, предоставленные производителем, интернет-сайт meissen.com,
антикварные форумы, научная литература по тематикам, связанным с историей и технологиями производства фарфоровых изделий и с их производителями, на русском, немецком и английском языках

#Пьеро Instagram posts — Gramho.com

Она наконец у нас. Эта книга 👍🏻💥📗 О братьях. О взрослении мальчишек. Французский художник-иллюстратор Эдмон Бодуэн давно признан у себя на родине классиком авторского комикса. 🙍‍♂🙎‍♂Его черно-белый графический роман «Пьеро» официально включен в список школьного чтения для детей 9‒12 лет. В прошлом году «Пьеро» вышел на русском языке в переводе Михаила Хачатурова. И дошёл до наших читателей. Это история-воспоминание о детстве, взрослении и силе мечты. Но это не столько книга-воспоминание, сколько книга-размышление: как сделать так, чтобы детские мечты оставались с нами всю жизнь? Когда, а главное, почему мы перестаём летать? И как продлить детство? Два неразлучных брата больше всего на свете любят рисовать. Пьер вырастет и поступит в Парижскую школу изящных искусств. Эдмон же до тридцати лет будет работать бухгалтером и однажды решится вернуть свою детскую мечту и нарисовать первую книгу. Возрастная категория: 12+ На волне этой темы… Для подростков постарше 16+ и взрослых будет хорошим и полезным потрясением прочитать 📕 книгу Маркуса Зусака «Глиняный мост». Это история подростка, попавшего в водоворот взрослой жизни и готового разрушить все, чтобы стать тем, кем ему нужно стать. Перед ним – только мост, образ, который спасет его семью и его самого. Пять братьев Данбар жили одни, без родителей. Пока однажды вдруг не вернулся отец, который когда-то их оставил. У него странная просьба — он хочет, чтобы сыновья согласились построить с ним мост. Откликается только один Клэй, мальчик, терзаемый давней тайной. Что случилось с ним в прошлом? И почему он должен принять этот вызов? 📙самый старший, самый тихий, самый настоящий, самый далёкий, самый быстрый, самый любимый, и я Барт Муйарт. Братья. Короткие рассказы о детстве с 7 братьями. Автор пишет без оглядки на возраст — для всех. Эти семеро не скучают без дела. Они прячутся в засаде и планируют нападение на пекаря, чтобы раздобыть пирог. Они мастерят себе курительные трубки, как у папы. Они помогают бабушке спасать дом от наводнения, выходя в бушующий ливень расчищать водосток. Мальчишки – это существа, которые вечно торопятся навстречу приключениям. И потому неохотно отправляются спать👇

Из собраний Гарвардского художественного музея Пьеро

Кристиан Зервос, Пабло Пикассо , Издания Cahiers d’art (Париж, 1932-1978), т. 3, вып. 126, пл. 44 год

Агнес Монган и Пол Дж. Сакс, Рисунки в Художественном музее Фогга , Издательство Гарвардского университета (Кембридж, 1940), вып.744, рис. 402

Шедевры французского рисунка XIX и XX веков из музея Фогга … , брошюра, Детройтский институт искусств (Детройт, штат Мичиган, 1941), контрольный список № 55

Специальная выставка рисунков из Художественного музея Фогга , exh.кат., Мемориальный музей скорости (Луисвилл, Кентукки, 1947), кат. нет. 27

Джули Пьеротти, Настоящая красота: Художественный мир Евгении Эррасурис , отл. cat., Dixon Gallery and Gardens (Мемфис, Теннесси, 2018), стр. 66-67, cat. нет. 19, ил. (ч / б)

Шедевры французского рисунка XIX и XX веков из Художественного музея Фогга Гарвардского университета и Музея современного искусства Нью-Йорка , Детройтский институт искусств, Детройт, 01.05.1941 — 01.06.1941

Специальная выставка рисунков из Художественного музея Фогга , Мемориальный музей Спид, Луисвилл, Кентукки, 02.03.1947 — 30.03.1947

рисунков из Художественного музея Фогга, Гарвардский университет (собрание Пола Дж.Sachs) , Century Club, Нью-Йорк, 12.05.1947 — 25.09.1947

Пикассо: Рисунки классического периода , Центр искусств Арканзаса, Литл-Рок, 12.04.1987 — 31.01.1988

Настоящая красота: художественный мир Евгении Эррасурис , Галерея и сады Диксон, Мемфис, 28.01.2018 — 08.04.2018

Рисунок чернилами Pierrot, Майрон Алмейда

Когда вы снимаете деньги с моей кредитной карты?
absolutearts.com никогда не списывает средства с вашей кредитной карты, пока вы не утвердите стоимость доставки, и все будет продолжено! Покупка оригинального искусства — это всегда нечто особенное, и мы здесь, чтобы работать с вами и помочь вам найти это идеальное произведение современного искусства. Будь то картина или скульптура, произведение искусства в смешанной технике — наши консультанты по искусству выполнят все ваши покупки.
Как насчет бесплатной доставки моих работ?
Если художник не указал бесплатную доставку, absolutearts.com необходимо рассчитать стоимость доставки для наших клиентов и художников по всему миру.Мы гордимся тем, что предоставляем самый экономичный, быстрый и безопасный способ доставки ваших произведений искусства.
Сколько стоит доставка?
Стоимость доставки рассчитывается искусствоведом, чтобы ваши расходы были низкими! Оригинальные произведения искусства всегда заслуживают особого внимания. Стоимость доставки обычно составляет от 2% до 15% от стоимости произведения искусства в зависимости от того, что это за произведение и откуда оно доставляется и куда отправляется — наши художники и клиенты находятся по всему миру.
Кто оплачивает доставку?
Если художник не предлагает бесплатную доставку, клиент оплачивает доставку.Стоимость доставки тщательно рассчитывается для каждой покупки клиента, и клиент всегда утверждает стоимость доставки до того, как продажа будет списана с кредитной карты клиента.
Когда я получу расценки на доставку?
После того, как вы закажете произведение искусства, мы в кратчайшие сроки получим вам расчет стоимости доставки. Прежде чем мы получим для вас точную информацию о доставке, может пройти от 30 минут до суток. Мы тщательно подберем для вас лучший и самый безопасный маршрут. Вот почему мы разные и выделяемся среди остальных.Мы очень внимательно и индивидуально относимся к вашей покупке и взвешиваем для вас все возможные варианты доставки.
А как насчет страхования?
Произведения искусства всегда полностью застрахованы при транспортировке.
Как насчет срока доставки?
Срок доставки будет полностью зависеть от того, где вы живете и откуда доставляется произведение искусства. Доставка произведений искусства по США и ЕС занимает от 1 до 7 дней. Доставка за границу может занять 7-14 дней. absolutearts.com обладает более чем 20-летним опытом доставки оригинальных произведений искусства и всегда выбирает наиболее безопасный и экономичный способ доставки для каждого клиента.Мы здесь ради тебя!
А как насчет отслеживания?
Каждое произведение всегда тщательно отслеживается в процессе доставки, и каждый клиент информируется обо всей информации для отслеживания после отправки вашего произведения искусства.
Кого вы используете для доставки?
absolutearts.com использует следующих партнеров по доставке: USPS, UPS, FEDEX, DHL, почтовые службы по всему миру, грузовые перевозки и, конечно же, специализированных перевозчиков произведений искусства.
Как будут отправлены мои работы?
Каждое произведение искусства — это особенная вещь, которая всегда требует пристального внимания и упаковки.Все работы надежно упаковываются перед отправкой. Отгрузочные материалы варьируются от картона и защитной пузырчатой пленки до специализированных художественных ящиков, почтовых туб, деревянных ящиков и даже курьерской доставки, а также доставки грузов грузовиком или транспортным контейнером. Все зависит от того, какую работу вы заказываете. Мы всегда информируем каждого клиента в процессе доставки.
У меня есть еще вопросы
Свяжитесь с нами, если у вас возникнут какие-либо вопросы. Вы можете написать нам по адресу help @ absolutearts.com или позвоните нам по телефону 646-455-1425. Мы всегда рады ответить на любые ваши вопросы.
Заключительные мысли
Мы очень серьезно относимся к каждой продаже и понимаем, что каждое оригинальное произведение искусства уникально. В каждой отправке произведений искусства всегда есть что-то, что требует особого внимания. Таким образом, мы всегда предлагаем индивидуальный подход к каждому клиенту для каждой покупки, какой бы маленькой она ни была. Мы относимся ко всем нашим клиентам с большим вниманием и заботой. Мы не большой коробочный магазин — не складские магазины, доставляющие низкокачественные репродукции произведений искусства — не большой дискаунтер — или веб-сайт, предлагающий «бесплатную доставку», которая обычно повышает цену и забирает деньги у художника.Мы — компания с более чем 25-летним опытом работы в искусстве, и мы всегда справедливо относимся к нашим художникам. В Интернете с 1995 года absolutearts.com понимает, что каждое оригинальное произведение искусства ценно. Независимо от того, является ли ваша покупка произведением искусства подарком, корпоративным произведением, частной художественной комиссией или произведением искусства для вашей гостиной — мы всегда уважаем ваш вкус и конфиденциальность!
Le pierrot je ne sais pas … Mais la pierrette, pour etre la femme c’est la femme et c’est une canaille. C’est a toi a voir si la vieux cogner ou filer.Мой кофе коньячный …
Библиотека Конгресса не владеет правами на материалы в своих коллекциях. Следовательно, он не лицензирует и не взимает плату за разрешение на использование таких материалов и не может предоставить или отказать в разрешении на публикацию или иное распространение материала.
В конечном счете, исследователь обязан оценить авторские права или другие ограничения на использование и получить разрешение от третьих лиц, когда это необходимо, перед публикацией или иным распространением материалов, найденных в фондах Библиотеки.
Для получения информации о воспроизведении, публикации и цитировании материалов из этой коллекции, а также о доступе к оригинальным материалам см .: Коллекция карикатур и карикатур Кэролайн и Эрвин Суонн — Информация о правах и ограничениях
Совет по правам человека : Нет известных ограничений на публикацию. Нет продления в Бюро регистрации авторских прав.
Номер репродукции : LC-USZC2-487 (слайд с цветной пленкой) LC-USZ62-87641 (ч / б пленка, копия негр.)
Телефонный номер : СВАНН — нет. 84 (размер AA) [P&P]
Access Advisory : —
Получение копий
Если изображение отображается, вы можете скачать его самостоятельно. (Некоторые изображения отображаются только в виде эскизов вне Библиотеке Конгресса США из-за соображений прав человека, но у вас есть доступ к изображениям большего размера на сайт.)
Кроме того, вы можете приобрести копии различных типов через Услуги копирования Библиотеки Конгресса.
Если отображается цифровое изображение: Качество цифрового изображения частично зависит от того, был ли он сделан из оригинала или промежуточного звена, такого как копия негатива или прозрачность. Если вышеприведенное поле «Номер воспроизведения» включает номер воспроизведения, который начинается с LC-DIG…, то есть цифровое изображение, сделанное прямо с оригинала и имеет достаточное разрешение для большинства публикационных целей.
Если есть информация, указанная в поле «Номер репродукции» выше: Вы можете использовать номер репродукции, чтобы купить копию в Duplication Services. Это будет составлен из источника, указанного в скобках после номера.
Если указаны только черно-белые («черно-белые») источники, и вы хотите, чтобы копия показывала цвет или оттенок (если они есть на оригинале), вы обычно можете приобрести качественную копию оригинал в цвете, указав номер телефона, указанный выше, и включив каталог запись («Об этом элементе») с вашим запросом.
Если в поле «Номер репродукции» выше нет информации: Как правило, вы можете приобрести качественную копию через Службу тиражирования. Укажите номер телефона перечисленных выше, и включите запись каталога («Об этом элементе») в свой запрос.
Прайс-листы, контактная информация и формы заказа доступны на Веб-сайт службы дублирования.
Доступ к оригиналам
Выполните следующие действия, чтобы определить, нужно ли вам заполнять квитанцию о звонках в Распечатках. и Читальный зал фотографий для просмотра оригинала (ов). В некоторых случаях суррогат (замещающее изображение) доступны, часто в виде цифрового изображения, копии или микрофильма.
Товар оцифрован? (Слева будет отображаться уменьшенное (маленькое) изображение.)
Да, товар оцифрован. Пожалуйста, используйте цифровое изображение вместо того, чтобы запрашивать оригинал. Все изображения могут быть просматривать в большом размере, когда вы находитесь в любом читальном зале Библиотеки Конгресса. В некоторых случаях доступны только эскизы (маленькие) изображения, когда вы находитесь за пределами библиотеки Конгресс, потому что права на товар ограничены или права на него не оценивались. ограничения.
В качестве меры по сохранности мы обычно не обслуживаем оригинальный товар, когда цифровое изображение доступен. Если у вас есть веская причина посмотреть оригинал, проконсультируйтесь со ссылкой библиотекарь. (Иногда оригинал слишком хрупкий, чтобы его можно было использовать. Например, стекло и пленочные фотографические негативы особенно подвержены повреждению. Их также легче увидеть в Интернете, где они представлены в виде положительных изображений.)
Нет, товар не оцифрован. Пожалуйста, перейдите к # 2.
Указывают ли вышеприведенные поля с рекомендациями по доступу или Номер вызова, что существует нецифровой суррогат, типа микрофильмов или копий?
Да, существует еще один суррогат. Справочный персонал может направить вас к этому суррогат.
Нет, другого суррогата не существует. Пожалуйста, перейдите к # 3.
Если вы не видите миниатюру изображения или ссылку на другого суррогата, заполните бланк звонка. Читальный зал эстампов и фотографий. Во многих случаях оригиналы могут быть доставлены в течение нескольких минут. Другие материалы требуют записи на более позднее в тот же день или в будущем. Справочный персонал может посоветуют вам как заполнить квитанцию о звонках, так и когда товар может быть подан.
Чтобы связаться со справочным персоналом в Зале эстампов и фотографий, воспользуйтесь нашей Спросите библиотекаря или позвоните в читальный зал с 8:30 до 5:00 по телефону 202-707-6394 и нажмите 3.
УДИВИТЕЛЬНЫЙ оригинальный античный костюм 1920-х годов для рисования эскиза Черное кружево Желтый клоун Пьеро
УДИВИТЕЛЬНЫЙ оригинальный античный костюм 1920-х годов для рисования эскиза Черное кружево Желтый клоун Пьеро
Темно-коричневый кошелек из натуральной прочной натуральной кожи с металлической молнией с цепочкой в магазине мужской одежды.пусть этот флаг гордо развевается с этой графической майкой, для украшения дома и на улице, прочными и удобными регулируемыми плечевыми ремнями. Модные украшения Шарм Swarovski Elements Кристалл Роза Красный брошь с бантом Булавка с золотым покрытием цвета шампанского: Одежда. Если вы не удовлетворены товаром. Симпатичные ювелирные изделия в подарок для женщин в подарочной коробке и другое заявление на. Машинные винты доступны с различными формами головок, Купить мужские спортивные рубашки с короткими рукавами и спортивной одеждой с коротким рукавом с коротким рукавом и другие спортивные рубашки и футболки для мужчин в, Серебряная эмалированная подвеска немецкой овчарки: одежда, Позолоченный браслет ручной работы включает 10-миллиметровые розовые стеклянные жемчужины с 14-каратными позолоченными миниатюрными цветочными бусинами и 10-миллиметровые граненые розовые стеклянные бусины. Если номер не указан, 10 будет автоматически.Фотографии на сайте Сондры НЕ воздают им должное, Бетонный горшок — Contemporary. файлы шрифтов включены в список], — 5 застежек на пуговицы по центру передней части свитера. Если у вас возникнут вопросы, напишите мне. com / au /isting / 257136890 / cake-toppers-current-colors Прозрачный акрил и древесина — это a. Пожалуйста, взгляните на нашу таблицу размеров, чтобы убедиться, что она идеально подходит. • Игровой грузовик VIP-пропуск не настраивается.
УДИВИТЕЛЬНЫЙ оригинальный античный костюм 1920-х годов, платье с рисунком, черное кружевное желтое платье-клоун,
Сияющий рисунок Джонни Стивен Кинг Art FanArt.подарок на пенсию персонализированная карикатура Пользовательская карикатура на пенсию женщины выход на пенсию мужской портрет карикатура групповая карикатура, расширение прав и возможностей женщин расширение прав и возможностей женщин расширение прав и возможностей женщин Мэри Польманн Оригинальное искусство мне тоже #metoo, Angel Stadium. Винтаж Оригинальный арт-сувенир в рамке Aruba Beach Decor World Travel Decor Island Time, эскиз портрета девушки из фотопортрета Пользовательский эскиз пастельный набросок, Симпатичный цветочный узор, Национальный парк Уиклоу Горы к югу от Дублина, Ирландия, bw, произведение искусства Аладдина Tiger Cartoon Art Tiger Cartoon Disney Aladdin Raja Drawing Каракули Арт Тигр Art ALADDIN DRAWING Печать.Автор: Джерри Кокер, 219-1955, Остин Хили, 100-4 8×10, 16×20, ограниченное издание, тираж 50 штук, оригинальные произведения искусства Тэйзи Марин. оригинальное искусство цветной карандашный рисунок 5×7 бородатый дракон ящерица рептилия zentangle рисунок, низкая детализация справочная информация Custom Pet Portrait One pet. Эфильникуфесин НФЛ. Мой маленький пони Портрет флаттербата. животное портрет рисунок рисунок собака, кошка. и др. Пользовательский портретный карандашный портрет с фотографии. карандашный рисунок, рисунок питомца. Оригинальный маленький абстрактный экспрессионистский рисунок, смешанная техника, бумага 10×9, автор: April MartinezСовременное искусство стенСовременное искусствоДекор стен.Cartolina illustrata гермиона грейнджер тема гарри поттера иллюстрированная открытка идея regalo. Пользовательский графитовый портрет питомца.
▷ Пьеро, Сара Виам-Пеклар, 1985 | Рисунки изобразительного искусства
Середина
Рисунки Изобразительного Искусства : пастель цветной карандаш
Размеры см | дюйм
65 х 50 х 0.3 см 25,6 x 19,7 x 0,1 дюйма
Поддерживать
Художественные рисунки на бумаге
Обрамление
Не оформлен
Тип
Уникальная работа
Подлинность
Работа продается со счетом из галереи
и сертификатом подлинности.
Подпись
Подписано художником
О работе
Работа продана в отличном состоянии
Сара Виам-Пеклар родилась в 1949 году во Франции, учится в университетах изящных искусств и Парижской I Сорбонны.С 1974 по 2009 год она работает учителем в городе Париж. В 1986 году она была выбрана выставкой Salon Figuration Critique Fair, где она показывает эту картину «Пьеро» в Большом дворце Парижа и в Сеуле, Южная Корея.
Прочитайте больше
Доставка
Галереи Artsper доставляют произведения искусства по всему миру с использованием специализированных носителей.Произведение можно забрать из галереи в ПАРИЖЕ, Франция, или доставить по указанному вами адресу в течение 1-2 недель после подтверждения вашего заказа. Работа застрахована на время транспортировки, поэтому она безопасна.
Происхождение: Франция
Узнать больше о доставке
Бесплатный возврат
У вас есть 14 дней, чтобы найти идеальное место для ваших работ.Если вы передумаете, вы можете бесплатно отправить его обратно, и мы возместим вам деньги.
Узнать больше о бесплатном возврате
Оплата
Вы можете заплатить кредитной или дебетовой картой, PayPal или банковским переводом только в евро. Мы очень серьезно относимся к мошенничеству и уважаем вашу конфиденциальную информацию, поэтому все платежи проходят проверку 3D Secure.
Узнать больше об оплате
Гарантия
Гарантия качества Artsper: мы работаем только с профессиональными галереями и гарантируем подлинность и происхождение наших произведений искусства.
Узнайте больше о гарантии Artsper
Пьеро Лунайр (Арнольд Шенберг)
«Я считаю, что приближаюсь к новому способу самовыражения», — написал Шенберг в своем дневнике 12 марта 1912 года.После периода колебаний он только что нашел свой путь к созданию Pierrot Lunaire . Остальная часть партитуры быстро последовала бы в потоке вдохновения, который позже был канонизирован как решающий момент в модернизме. Однако, помимо привычного места в истории музыки, Pierrot Lunaire остается неисчерпаемо увлекательным творением: дальновидным и экспериментальным, но каким-то образом неподвластным времени.
Произведение, несмотря на всю его новизну и вдохновение, возникло как старый добрый заказ (всего один в сокровищнице парадоксов Pierrot ).Шенберг переживал свой первый лихорадочный период свободной атональности — дисциплинированная сдержанность его метода двенадцати тонов все еще оставалась в будущем — и остро нуждался в деньгах. Представляем венскую актрису Альбертин Земе, которая поручила Шенбергу сочинить свежие стихи, которые она исполняла как часть своего репертуара. В выступлениях Земе использовался преувеличенный стиль декламации под аккомпанемент — вариант мелодрамы, — но она чувствовала, что стихи нуждаются в более смелой музыкальной индивидуальности.
По образованию актриса, Zehme также имела опыт пения. В своем недавнем глубоком исследовании Inside Pierrot Lunaire Филлис Брин-Джулсон (известный интерпретатор произведения) и Пол Мэтьюз обращают внимание на обычно незамеченную роль Земе (так сказать) в генезисе Pierrot . Ее характеристики оказали некоторое влияние на знаменитый стиль декламации, который Шенберг задумал для своих текстовых настроек, Sprechstimme (то есть «речь-песня»). Такой подход имел давние прецеденты в истории оперы и кабаре, и Шенберг (который использует это устройство в нескольких других произведениях) дал противоречивые объяснения того, как именно должны исполняться указанные высоты.Брин-Джулсон и Мэтьюз приходят к выводу, что вокальную партию следует произносить «как усиленную речь, но не как приниженное пение».
Бельгийский поэт Альбер Жиро (1860–1929) опубликовал Pierrot Lunaire в 1884 году. Этот сборник из 50 стихотворений на французском языке погружается в символистскую эстетику сверхнасыщенных образов. Пьеро Жиро — пораженный луной, брошенный клоун, заимствованный из мира позднего Возрождения итальянской комедии commedia dell’arte , но переосмысленный как образ современного отчужденного художника.Персонаж Пьеро произвел впечатление на писателей, художников и композиторов начала двадцатого века (фильм тоже, если вы включите Чарли Чаплина). Используя немецкий перевод Отто Эриха Хартлебена, Шенберг выделил 21 стихотворение Жиро и разделил их на три группы по семь в каждой. Титульная страница партитуры указывает на эту группу «трижды по семь стихотворений» и называет отдельные настройки «мелодрамами», а не «песнями».
В то время как каждая мелодрама населяет удивительно самобытный мир, в пьесе Шенберга прослеживается всеобъемлющая трехчастная повествовательная структура.(Последняя последовательность, выбранная для мелодрам, отличается от порядка, в котором он их сочинял.) Сначала мы видим Пьеро в экстазе вдохновения, одержимого своей возлюбленной Коломбиной и своим собственным образом. Но атмосфера становится более навязчивой, болезненной, «психической». Вторая часть (№№ 8–14) погружает в гротескную ночь святотатства и безумия, достигая кульминации в галлюцинаторном обезглавливании Пьеро луной. Наконец, ощущение угнетения ослабевает, когда последние семь мелодрам переносят Пьеро домой, в его родную Италию, к воспоминаниям о прошлом.
Экспрессионистское использование Шенбергом Sprechstimme и свободная атональность — две характерные черты Pierrot Lunaire . Третий инструмент, оказавший особенно широкое влияние, — это его новые инструменты в камерном стиле. «Ансамбль Пьеро» обычно рассматривается как квинтет (с дополнительным певцом или без него), но Шенберг использует удвоения, чтобы рисовать на палитре из восьми инструментов, используя комбинации духовых, струнных и клавишных, которые меняются от номера к номеру — и даже в числах.Калейдоскопическое разнообразие тембров Pierrot включает в себя важнейшее взаимодействие между инструментами и голосом. Шенберг настолько же гений текстуры и цвета, насколько он гений гармонии или мотивационного развития. Его инструменты отражают фантасмагорические образы Жиро с кинематографическими деталями: возьмите регистр присучивания в № 3 (где Пьеро впервые назван), в отличие от могильных глубин № 8, начиная погружение в ночное безумие.
Тем не менее, по всем параметрам нет равных.Стихи Жиро состоят из тринадцати строк, из которых две строфы из четырех строк, за которыми следует третья из пяти строк (первые две строки повторяются в строках седьмой и восьмой, а первая строка возвращается как последняя строка — так называемый «рондель». форма). Как и в случае с тембром, Шенберг использует постоянно меняющийся арсенал форм в противовес стабильной форме текста. Pierrot Lunaire — энциклопедия в миниатюре, включающая такие традиционные элементы, как вальс (№№ 2 и 5), пассакалия (№8), опера-буффа (№ 10), скороговорка (№ 12, звучит как разновидность атонального рэпа), менуэт (№ 16), концерт (№ 19), баркарола (№ 20 ), и сама немецкая авторская песня (№ 21). Шенберг также накладывает формы, например, в удивительном наложении двух фуг и канона № 18, сыгранных одновременно, а затем реверсивных на полпути. Между тем, мотивирующие элементы создают постоянные перекрестные ссылки на протяжении всей работы. Самая первая музыка, которую вы слышите, — это цельная цифра из семи нот (одно из волшебных чисел партитуры).Этот «мотив Пьеро» появляется в многочисленных, но узнаваемых вариациях как объединяющий элемент.
Тем не менее, Pierrot Lunaire , несмотря на всю свою изобретательность и замысловатость, дышит миром кабаре и является прототипом исполнительского искусства. (Земе впервые исполнил чтеца в костюме андрогинного Пьеро, а исполнители были спрятаны за сетками.) Двусмысленность — его главная отличительная черта, поскольку она существует между речью и песней, комедией и трагедией, иронией и истерией, традициями и авангардом. .
Томас Мэй пишет и читает лекции о музыке и театре, а также участвует в программах филармонии Лос-Анджелеса.
Пьеро Содержание — Ватто, Жан Антуан. Museo Nacional Thyssen-Bornemisza
Pierrot content — одна из группы ранних работ Ватто, в которых художник развивал тему fête galante , которая была так высоко оценена в 18, ^и веках. Эта фраза использовалась Академией в 1712 году для описания работ, представленных Ватто, для которых пришлось придумать новый термин.Было высказано предположение, что прецеденты для сцен этого типа включают средневековые сцены садов любви, в которых пары влюбленных изображены ухаживающими и вовлеченными в флирт на открытом воздухе. Эта тема была подхвачена Тицианом в 16, ^, веке в Венеции, и он переосмыслил ее в таких произведениях, как Concert Champêtre (Париж, Musée du Louvre). Кроме того, сцены fêtes galantes Ватто были обусловлены четырьмя специфическими факторами и находились под их влиянием: влияние голландской и фламандской жанровой живописи; изображения театральных сцен с фигурами из комедии дель арте ; его дизайн арабесок, которые познакомили его с этим типом предмета; и 17 ^-й век итальянской пейзажной живописи.В связи с вышеизложенным следует отметить, что Ватто вырос во фламандском городе, который был включен во Францию всего за несколько лет до его рождения, и его ранние работы находятся под влиянием фламандской живописи. Кроме того, его обучение у Клода Жилло в Париже открыло для Ватто мир театра, а Клод Одран, его другой учитель, познакомил его со сценами любовного типа, а также с итальянским пейзажем 17 ^-го-го века. и декоративная роспись арабесков.
Название данного холста происходит от гравюры Эдме Жора 1728 года, на которой воспроизводится картина с этим названием и которая также включает ценную информацию о некоторых элементах, которые больше не видны на холсте из-за воздействия времени. Судя по гравюру, композиция изначально имела ландшафтный формат с более обширным садом вокруг главных фигур. Этот факт привел к предположению, что настоящая картина была вырублена с обеих сторон в неизвестную дату.На гравюре Жора также есть две фигуры, идентифицированные как Мезцетин или Скарамуш и Арлекин, чьи головы выглядывают из-за деревьев в местах, с которыми они столкнулись. Они просто видны на картине, но эта область холста в значительной степени потемнела из-за несовершенной техники художника, на которую он обращал сравнительно мало внимания.
Ватто поместил свою сцену в изящном уголке сада, в окружении густых ветвей рощи деревьев, в которой мы можем разглядеть статую Пана.Маленькие, стройные и красочные фигурки богато облачены в театральные костюмы. Любовный сюжет, наполненный тонкой меланхолией, включает в себя Пьеро с двумя женщинами, одна с гитарой, а другая с веером, и двумя мужчинами, из которых один слева одет как Мезцетин. Эти фигуры, представленные сосредоточенными и задумчивыми, окутаны волшебной атмосферой, запечатленной Ватто в мимолетном мгновении удовольствия, как мы видим в других работах художника.
Pierrot content — одна из первых сцен такого типа, которую Ватто разместил на открытом воздухе.На картине есть два очевидных пентимента в фигуре женщины с веером, один из которых корректирует положение ее головы, которая изначально находилась правее, а другой относится к низу ее платья, который изначально должен был раскрываться. больше к ногам Пьеро. Композиция была связана художником с тремя другими: Les Jaloux , утерянная работа, известная по копии в Национальной галерее Мельбурна; L’Arlequin jaloux , также утерян, но известен по гравюрам; и La partie qurée в Музее изящных искусств Сан-Франциско.Все трое изображают маленькие элегантные фигурки в блестящих шелках и атласе в саду с густой растительностью. Известно пять рисунков, относящихся к данному полотну: один в Музее изящных искусств в Руане изображает фронтальную симметричную фигуру Пьеро; другой в Купферстичкабинете в Берлине с эскизом головы и частью бюста фигуры, сидящей слева, которая также изображена на другом рисунке, который повторяет то же положение тела. Остальные три рисунка — этюды женщины с веером и мужчины, сидящего у ее ног.
Настоящая картина была выбрана Люсьеном Фрейдом в качестве фона для портрета барона Ганса Генриха Тиссена-Борнемисы, а также вдохновила Фрейда на его монументальную картину под названием Large Interior W.

Leave a comment

06.04.2021

« Предыдущая 1 2