День: 23.12.2019

Как называется нож для резки пластилина

Стека или Стек (от итал. stecca — палочка) — основной инструмент скульптора.

Стека — (итал. Stecca) сделанный из пальмового дерева, слоновой кости или железа инструмент в виде лопаточки, употребляемый скульпторами при леплении. См. (Ваяние) … Энциклопедический словарь Ф.А. Брокгауза и И.А. Ефрона

Содержание

Область применения [ править | править код ]

Применяется при лепке из глины, пластилина или других подобных по консистенции материалов.

Также инструмент используется при создании керамических изделий и для работы в технике металлопластики.

Материал изготовления [ править | править код ]

Стека представляет собой небольшую палочку из дерева, металла, кости или пластика.

Внешний вид [ править | править код ]

Такие палочки могут быть с расширением на рабочем конце в виде прямой, закруглённой либо скошенной лопаточки, ланцета или других форм.

Разновидности [ править | править код ]

У стека может быть один рабочий конец или два — с обоих концов инструмента.
Бывают также проволочные стеки — кольца различной кривизны на деревянных ручках.

Основными инструментами для работы с пластилином, помимо рук, являются стеки, петли и ножи.

Стеки могут иметь самую разную форму. Нередко простая форма оказывается самой эффективной и любимой. Стеки продаются в салонах для художников, их так же не сложно изготовить своими руками, исходя из своих собственных представлений о нужном инструменте.

Их можно изготовить своими руками из сухих деревянных щепок.

Стек «петля» состоит из фигурной металличес

Подручные инструменты для лепки из пластилина

Для чего все это нужно? Это инструменты для лепки из пластилина!

Можно купить набор инструментов для лепки, но гораздо дешевле и интереснее собрать его из подручных средств.
Вот примерный список того, что понадобится для занятий лепкой с детьми.

1. Доска для лепки. Она нужна для того, чтобы рабочее место оставалось чистым и аккуратным. На первых порах ее можно заменить куском клеенки или даже листом бумаги. Небольшую доску для детской лепки можно купить в обычном магазине с канцелярскими принадлежностями. Такая пластиковая досочка хорошо подойдет для эпизодических лепок с малышом. Можно сделать доску самостоятельно, обтянув клеенкой кусок фанеры или крагиса. При этом доска может быть достаточно большой. Еще один плюс в том, что на клеенчатой стороне можно лепить, а на крагисной вырезать ножом или стекой фигурки нужной формы из пластилиновых лепешек. Но если лепка – ваше семейное хобби, то есть способ еще лучше. Купите отдельную однотонную клеенку, чтобы на время лепки накрыть весь стол. Во-первых, вы получите в буквальном смысле простор для творчества, во-вторых, клеенка не будет скользить по столу при раскатывании пластилина. Но если у вас уже есть доска для лепки, не спешите с ней расставаться. Она пригодится для резки пластилина.

2. Скалку вполне заменит пластиковый флакон. Его надо освободить от остатков косметики и тщательно промыть водой. Флакон имеет существенное преимущество перед обычной скалкой: его можно наполнить теплой или холодной водой. Теплая вода позволит легче раскатывать пластилин. Холодная пригодится, когда надо получить на пластилине отпечаток кружева или ткани. Более того, приклеив на флакон орнамент из дермантина или обмотав его в нескольких местах леской, можно получить декоративные скалки.

3. Нож. Нож должен быть небольшим и не слишком острым. А главное, он должен быть отдельным, не использующимся для приготовления пищи. Лучше всего подойдет канцелярский. В коробках пластилина обычно вкладываются стеки в виде ножа, но они пригодны только для отрезания кусочков пластилина. Понятно, что маленькому ребенку нож в руки вы не дадите, ему придется работать со стекой.

4. Стеки применяются для придания пластилину выемок определенной формы. Со временем у вас накопится много стек от разных наборов. На первое время (и на последующее тоже) стеки для лепки отлично заменят монеты, пуговицы, шарики от подшипников. Приглядитесь внимательнее к форме оснований и колпачков фломастеров и ручек. Они часто имеют очень красивый рисунок, который может пригодиться для создания фактуры на пластилине. Стеки нужных форм можно вырезать из дерева или пластиковых карт.

5. Обыкновенная пластиковая линейка позволяет делать гладкие цилиндры, конусы, кирпичики, длинные жгутики. Еще лучше для этой цели подойдет прозрачная крышка от старой акварели. Уберите с наружной стороны крышки бумагу, чтобы она не прилипала к пластилину в процессе работы.

6. Ножницы нужны для придания пластилину некоторых видов фактуры. Ими можно вырезать нужные детали из тонких немного охлажденных лепешек пластилина. Надо сказать, что пластиковые ножницы из детских наборов почти бесполезны. Они годятся только на то, чтобы отбить у ребенка желание работать с ними, а попутно и с пластилином, бумагой и вообще всем, что приходится резать. Лучше купить небольшие ножницы с закругленными краями. Для создания красивых краев можно применить декоративные ножницы для бумаги.

7. Куски ткани для уборки рабочего места. Вытирать пластилин с рабочего места и рук лучше сухой тканью, причем для рабочего места хорошо подойдет жесткая ткань (например, джинсовая), а для детских пальчиков – мягкая фланель.

8. Ведерко для воды. Вполне подойдет майонезное. Иногда чтобы сделать мелкие детали из пластилина, его требуется слегка охладить. Проще всего сделать это, положив деталь на пару минут в ведерко с холодной водой. Иногда, наоборот, требуется размягчить большой кусок пластилина. Тут на помощь придет теплая вода. Правда, подождать придется минут пять.

На этом минимальный набор инструментов для лепки из пластилина закончен. Но со временем у вас обязательно появятся дополнительные приспособления.

9. Формочки для вырезания плоских фигурок. Они продаются в любом детском магазине. Их можно сделать и самостоятельно из алюминиевой банки.

10. Молды для создания одинаковых рельефных элементов.

11. Шприц без иглы для выдавливания ровных жгутиков. Для этой же цели отлично подойдет старая давилка для чеснока. Если вкладывать в шпиц/давилку кусочки пластилина разного цвета, можно получить цветные жгутики.

12. Штампы и текстурные листы для создания оттисков. Для этой цели отлично подходят кусочки жесткого кружева типа «макраме» и жесткой фактурной ткани. На мягком пластилине можно получать оттиски даже с бумажных обоев.

Хранить инструменты для лепки из пластилина лучше всего в отдельной коробке с крышкой, отлично подойдет коробка от обуви. Мелкие предметы надо сложить в пакет, завязать и убрать в эту же коробку. Важно чтобы инструменты для лепки хранились отдельно от тех игрушек, которыми ребенок играет самостоятельно.

Автор: Надежда

Виды лепки, основные методы и приемы

Лепка с раннего детства знакома каждому, ведь ее безграничный потенциал для ребенка незаменим. Занятие развивает воображение и пространственное мышление, мелкую моторику, помогает понять цвет и форму предметов, заставляет проявить фантазию. Но когда начать знакомить малыша с видами лепки, аппликациями из пластилина, как заниматься и на каких материалах остановиться? Ответы на эти и другие вопросы интересуют многих родителей.

Лепка и ее польза

Искусство придания формы пластическому материалу считается необыкновенно живым и, что важно, осязаемым. Лепка по праву занимает место одного из самых эмоциональных видов изобразительной деятельности. Даже ребенок раннего дошкольного возраста создает реальный или вымышленный образ, к которому можно прикоснуться, а не только представить или увидеть.

Возможности лепки широко используются для развития детей. При ее помощи ребенок способен:

• разнообразить свой сенсорный опыт, получая представление о материале, его структуре, пластичности, форме и цвете;
• создавать объемные поделки;
• развивать мелкую моторику и координировать одновременно работу обеих рук;
• получать эстетическое воспитание.

Это тот случай, когда важен не только процесс, но и результат. Малышу интересно наблюдать, как бесформенный комок приобретает очертания знакомого предмета. Он трансформируется бессчетное количество раз, пока не появится удовлетворение от результата.

Материалы. Какие они?

Изобразительная деятельность в ДОУ обязательно включает традиционные техники и виды: аппликацию, рисование, лепку и конструирование. Большое значение имеет возраст малыша. Он важен не только для задач, которые предстоит поставить ребенку, но и для правильного выбора материала. И дома, и в детском саду особенно широко применяются глина и классический пластилин. Последний может быть также восковой, плавающий, с блестками, магнитный, флуоресцентный, перламутровый.

Какие еще бывают материалы? Стоит остановиться на самых популярных.

Яркое тесто для лепки отличается податливостью и мягкостью. С ним легко работать с первых минут, но готовая поделка не сохранит форму надолго и не все детали можно скрепить друг с другом. В составе производителем заявлены безвредные компоненты, потому подойдет для малышей, начинающих лепить.

Шариковый пластилин часто вызывает любопытство ребенка, которого привлекают насыщенные цвета и необычная текстура. Бывает различных видов:

1. Незасыхающим можно играть долгое время, важно лишь не смешивать цвета.
2. Засыхающий имеет иные свойства: при комнатной температуре становится твердым, но хрупким. Поэтому им лучше декорировать фигурки или формы. К примеру, можно сделать симпатичную вазу. Для этого отрезать нижнюю часть пластиковой бутылки, а затем задекорировать с внешней стороны этим материалом. Предлагать детям от 3 лет. Играть в присутствии родителей.

Ассортимент велик и постоянно появляются все новые варианты. Лепить можно пастой для моделирования, мягкой массой, из соленого теста, обыкновенного влажного или кинетического песка, полимерной глины, снега.

Глина и пластилин: сравнение свойств

Изучая виды лепки, на занятиях применяется два вида материала. Оба пластичные, доступные и имеют свои особенности.

Глина считается наиболее ценным и экологически чистым материалом. Она обладает особой выразительностью, не зря еще с давних времен использовалась для строительства и изготовления посуды. Необыкновенные свойства сделали ее основным материалом для детей:

• нейтральный цвет;
• способность прекрасно сохранять форму;
• возможность выбрать кусок любого размера;
• наличие однородной текстуры;
• дает возможность понять целостность формы, не отвлекаясь на детали;
• изделия можно сушить, а после продолжать работу (окрашивать, создавать скульптурные композиции, использовать для декорации).

К минусам относятся особенности сушки, на которую требуется время. Ребенок раннего возраста может потерять интерес к результату. Сохранять глину рекомендуется в прохладном сыром помещении в пластмассовом контейнере под влажной тканью.

Пластилин – материал, требующий специальной подготовки перед использованием. Его особенности также активно применяются для обучения видам лепки в детском саду:

• достаточно прочный материал;
• детали легко скрепляются;
• цвет вносит разнообразие в работу, но может отвлекать от целостного восприятия формы.

Из минусов пластилина:

• не подходит для малышей из-за состава;
• перед началом лепки его предстоит размять или нагреть, чтобы сделать податливым, поэтому подойдет для детей старше 3 лет.

Когда и с чего начинать

Взрослым во время занятий придется находиться рядом с малышом.

Во-первых, так безопаснее, ведь малыш способен попробовать материал на зуб.

Во-вторых, необходимо помочь ребенку освоить азы этого вида изобразительного искусства: показать материалы, познакомить с их свойствами, основными приемами и видами лепки.

Слушая родителя или педагога, малыш активно пополняет словарный запас и учиться вести диалог. Задания должны соответствовать возрасту. Если старший дошкольник способен сотворить фигурку животного или красивую пластилинографию самостоятельно, то кроха в лучшем случае сможет освоить лишь самые простые приемы лепки.

Начинать можно в возрасте около 9-12 месяцев. Конечно, малышу трудно усидеть на одном месте, но в этом нет необходимости. Достаточно того, что он получает новые тактильные ощущения и осознает, что в его маленьких ручках материал может принимать различную форму. Важно не заставлять ребенка заниматься тем, чем он не хочет в данный момент, а предложить позже.

Приемы лепки

В самом начале они отличаются простотой:

• отщипывание – отделение большим и указательным пальцами небольшого кусочка от одного крупного;
• разминание – надавливание пальцами или рукой;
• сплющивание – сжатие материала и придание ему плоской формы.

Позднее приемы усложняются и ребенок осваивает новые:

• скатывание — создание формы шара круговыми движениями ладони;
• раскатывание – формирование „колбасок” ладонями;
• сглаживание – придание округлости форме;
• вдавливание – нажатием большого или указательного пальца делается углубление;
• заострение – придание острого конца при помощи прижимания пальцами со всех сторон;
• прищипывание – оттягивание и заострение одного края;
• соединение – скрепление деталей друг с другом.

Ребенку постепенно удаются все более сложные действия с материалом. Результатом работы становится законченная композиция.

Основные виды лепки

От взрослого ребенок получает сведения об изобразительной деятельности, а на основе собственного опыта он пробует выполнить поставленные задачи самостоятельно. Со временем их решение перерастает в творчество, а материал становится более разнообразным.

Важно постепенно переходить от простого к сложному, чтобы ребенок не разочаровался в неудаче. Сначала изучаются отдельные приемы. Знания закрепляются, оттачиваются. Позже предлагаются все новые задачи, для которых необходимо правильно выбрать нужный способ из разных видов лепки. Все они имеют свои особенности:

1. Скульптурный заключается в том, что изделие лепится из цельного куска. Этот метод считается более сложным, поскольку необходимо представление о пропорциях и форме. Чтобы создать поделку, дети используют такие приемы, как оттягивание, удлинение, прищипывание, сглаживание.
2. Конструктивный, когда работа создается из отдельных частей. Дети начинают с самой крупной, постепенно изготавливая все более мелкие. Когда все детали подготовлены, остается их соединить между собой. Благодаря конструктивному виду лепки можно легко сравнить элементы по форме и величине, например, туловище животного крупнее, а хвост – значительно меньше.
3. Комбинированный включает оба вышеназванных способа. Часть фигурки вылепливается из целого куска, например, ноги и туловище человека. Остальные части создаются отдельно и прикрепляются к основе.

Можно добавить элементы рельефной лепки для объема и естественности. Например, чтобы получились перья птиц, нужно наложить отдельные небольшие кусочки и, используя различные приемы, придать им нужную форму.

Какие еще существуют виды лепки

Имеется еще одна классификация – с точки зрения сюжета:

1. Предметная лепка применяется для изображения отдельных предметов: животных, людей, мебели и др. Дети учатся придавать окончательную форму материалу, используя для этого всевозможные приемы, которыми владеют.
2. Сюжетная лепка необходима для развития у ребенка воображения и пространственного мышления. Этот способ предполагает создание уже не одного предмета, а целой истории. Все фигурки устанавливаются на подставку и объединяются общим сюжетом. Процесс довольно длительный, требующий времени и сил, но от этого не менее увлекательный.
3. Декоративная лепка знакомит с народным прикладным искусством и его видами. Кроме того, она учит заранее обдумывать тему будущей поделки: эскиз, орнамент, форму и роспись. К примеру, ребенок задумал слепить вазу в виде цветка и украсить растительным орнаментом. Здесь также предлагается выбор: можно нацарапать его острым предметом или выполнить из мелких деталей. Таким способом создаются украшения, статуэтки, сосуды, настольные пластины.

Лепка в детском саду

На занятиях педагоги уделяют особое внимание искусству придания формы пластическому материалу. Самых маленьких начинают знакомить с основными методами и приемами лепки. Крохи учатся отщипывать кусочки, скатывать шарики и колбаски.

Постепенно задания усложняются. Становится важна индивидуальная работа в группе. Например, воспитатель показывает, как изобразить фактуру шерсти животного или травы на земле. Объяснение делается для всей группы, но после педагог может помочь освоить навык каждому ребенку отдельно.

Давая задание, педагог на время устраняется, чтобы дать возможность детям попробовать свои силы, применив собственные знания и творческие способности.

Что необходимо знать и уметь

Конечно, малыши лишь знакомятся в ДОУ с видами лепки, материалами, пробуют новые тактильные ощущения. В старшем дошкольном возрасте необходимо знать и уметь гораздо больше, чтобы занятие лепкой принесло удовольствие:

1. Чтобы сформировать зрительное восприятие, сначала дети рассматривают изображения или фигурки животных, людей, предметов. Наблюдая, выделяют основные формы или отдельные черты. Поняв характерные признаки, будет легче создать образ. К примеру, при лепке слона используются его выразительные признаки: длинный хобот, массивное туловище и крупная голова.
2. Расширяя кругозор и рассматривая различные изображения знакомых предметов, ребенок накапливает зрительные образы, которые позже пригодятся. Например, представляя прыжок кошки, полет птицы, ходьбу человека, он сможет слепить их или нарисовать.
3. При лепке с натуры дети сравнивают свою работу с примером. Для этого придется сначала рассмотреть его и обсудить характерные черты.
4. Если поставлена задача создать свою поделку по представлению, то придется проявить самостоятельность в решении образа. Большую помощь окажут игровые ситуации. Например, воспитатель заранее рассказывает, что дети будут лепить для Деда Мороза лесных зверей, которых он пригласит на праздничный карнавал.

Пластилиновые картины

Кроме объемных фигур, изготавливаемых при помощи различных видов детской лепки, можно выполнить аппликации. Их преимущество в том, что на такую картину понадобится гораздо меньше материала, а процесс и результат порадуют не меньше.

Техника, принцип которой заключается в создании картины из пластилина, называется пластилинография. Изображение получается полуобъемное и яркое.

Выполнять можно на любой поверхности: стекле, плотном картоне, компьютерном диске или деревянной доске. Кроме того, для работы понадобится разноцветный пластилин. Сюжетом станет готовый рисунок (раскраска). Заполнять белое пространство можно разноцветными шариками, жгутиками или цельными деталями, применив прием размазывание.

Заключение

Лепка стала важным занятием, развивающим фантазию, мышление, мелкую моторику. Создание детьми даже самых простых поделок из глины или пластилина является интересным творческим процессом. Из бесформенного комка получается миниатюрный образ, картина или скульптурная группа. Это почти волшебство!

Используя основные виды лепки, ребенок учится превращать в действительность свой зрительный образ. Узнавая многочисленные приемы, дети своими руками могут создать восхитительные сюжетные скульптуры, пластилинографии, мозаичные картины или элементы декора.

Материал по конструированию, ручному труду: Основные приемы лепки пластилином.

Основные приемы лепки пластилином.

Прежде чем приступить к лепке из пластилина, следует научиться основным ее приемам, таким как раскатывание, скатывание, сплющивание, прищипывание, оттягивание и заглаживание и др. Овладение ими поможет создавать необходимые формы и придавать фигурам соответствующее положение.

Скатывание. Положить кусочек пластилина между ладонями, немножко прижать и выполнять кругообразные движения, чтобы получился шарик. Шарик нужно периодически поворачивать, чтобы он стал круглым.

Раскатывание. Позволяет превратить пластилиновый шар в яйцо или цилиндр. Скатать шарик и прямолинейными движениями рук преобразовать в цилиндр. Яйцо получится, если руки поставить наклонно относительно друг друга и выполнить раскатывание.

Сплющивание. Чтобы получить лепешку или диск, сначала скатывают шарик, потом его сильно сдавливают между ладошками, или прижимают ладошкой к столу. Небольшие углубления и изгибы поверхности передают вдавливанием — нажимом пальцев, стека или формирующих структуру вспомогательных инструментов — трубочек, зубчатых колесиков и т. п.

Прищипывание.  Придает определенную фактуру поверхности изделия, что необходимо при выполнении мелких деталей на крупной модели. Для этого соединенными пальцами захватывают немного пластилина и выделяют его, придавая ему нужную форму. Прищипывание — осуществляется сжатием пальцев, собранных в щепотку, в той части формы, где создаётся новая деталь.

Оттягивание. Похоже на предыдущий прием, но после захвата пластилина его оттягивают и формуют новый элемент или деталь. Слегка потянув щепоткой часть пластилина — оттягиванием- можно из оттянутого материала сформировать часть изображения.

Заглаживание. Применяется для создания плавного перехода от одной детали к другой при соединении и для закругления. Выполняется пальцами или стеком. Одновременно можно удалить излишек пластилина. Изображение плоских и гладких поверхностей требует заглаживания, которое выполняется кончиками пальцев.

Разрезание. Разделение бруска стеком или резачком на отдельные куски.

Соединение. Прикладывание и несильное прижимание деталей друг к другу. При этом нужно соизмерять силу и не допускать деформации деталей.

Смешивание пластилина.

При работе с пластилином не всегда подходят «чистые» цвета. Иногда для задуманного цветового решения применяют смешивание различных цветов и сортов пластилина. Пропорции подбирают до получения желаемого результата.

Смешивание пластилина практически не отличается от смешивания масляных красок. В обоих случаях нежелательно использовать более трех цветов, так как в противном случае образуется комок неопределенного цвета. Помните об основных цветах: жёлтый, красный и синий. При их смешивании получаются новые, производные тона. Смешав жёлтый с синим, вы получите зелёный, жёлтый с красным — оранжевый, красный с синим — фиолетовый.

Если смешать пластилин с небольшим количеством черного, добиваются более темного тона того же цвета, и наоборот, смешивая цветной пластилин с белым, получают пастельные тона. На практике это происходит следующим образом. Берут 2 кусочка пластилина разного цвета, предварительно каждый нужно хорошо разогреть в руках и скатать их в один валик. Полученный валик перегибают пополам, получив более толстый и короткий валик, его опять тщательно раскатывают и складывают пополам и т.д. Раскатывание и сгибание продолжается до тех пор, пока кусок пластилина не станет однородного цвета, без пятнышек и прожилок. Сразу нежелательно смешивать 3 цвета, лучше всего сначала смешать 2 цвета до получения однородного, потом к полученному прибавить третий цвет.

Таблица смешивания цветов:

Розовый (для лепки рук, ног, лица) = 1/5 красного + 4/5 белого

Темно-серый (для лепки волка) = 3/5 черного + 2/5 белого

Светло-серый (для лепки зайчика) = 7/8 белого + 1/8 черного

Салатовый (травянистый) = 1/2 зеленого + 1/2 желтого

Светло-зеленый(для листочков) = 1/3 желтого

Светло-зеленый(для листочков) = 1/3 желтого + 2/3 зеленого. Если добавить 1/5 белого, можно использовать для выполнения молодых листочков.

Фиолетовый = 1/3 красного + 3/3 синего.

Охра =1/ желтого + 1/2 коричневого

Мраморный: валики из пластилина разных цветов скручивают в жгут и слегка перемешивают, не допуская полного поглощения цветов

Инструменты для скарпбукинга. Список самых необходимых. Описание всех наиболее известных инструментов. | Скрапинка

Итак, вы решили создать свой шедевр в технике скрапбукинг.

Что же для этого вам может понадобиться?

Ну, во-первых, вдохновение, потому как без него сложно что-либо создать, во-вторых, бумага – это основа для творчества (о ней, её разновидностях, о том, как её выбрать, какая бумага для чего подходит, вы можете прочитать в другой статье на нашем сайте), ну, и в-третьих, конечно же инструменты, вот о них-то и пойдёт речь.

Существует 7 (семь) самых необходимых инструментов, без которых точно невозможно обойтись.

Вот список этих инструментов.

1.Ножницы;

2.Линейка;

3.Простой карандаш;

4.Ластик;

5.Канцелярский нож;

6.Клей;

7.Макетный (самовосстанавливающийся) коврик.

Теперь поподробнее о каждом из них.

Ножницы – один из важных инструментов. Их должно быть несколько.

Необходимо иметь три пары ножниц, желательно, разного размера.

Одни для резки бумаги, лент, ткани, кружев и т.д., у этих ножниц должны быть очень острые лезвия.

Другие для резки скотча, клеевых подушечек. Потому что периодически на них налипает клей, который может испортить бумагу, ленты и ткань.

И третьи – маникюрные (с острыми концами) для вырезания мелких деталей.

Ножниц существует огромное количество, какие именно из них приобрести, выбирать только вам.

Линейка – 30-ти сантиметровая металлическая.

Почему именно металлическая? Потому что деревянную или пластмассовую вы изрежете в первую же неделю использования и её края уже не будут ровными, соответственно и срез бумаги будет неровным. Также явным преимуществом металлической линейки является то, что она меньше скользит по поверхности, чем линейки из других материалов.

Почему 30-ти сантиметровая? Потому что, если вы будете работать с бумагой размером 30 на 30 см, линейки меньшей длины вам не хватит, её придется перекладывать, чтоб отрезать бумагу, отчего срез также может получиться неровным.

Можно конечно же купить линейку длиннее, но оптимальная длина 30 см.

Простой карандаш – здесь выбор за вами. Кому-то удобней обычный, кому-то механический. Главное, чтобы он был хорошо заточен.

Ластик. Ну, здесь всё понятно. С одной оговоркой, ластик должен быть мягким и не оставлять следов на бумаге (иногда цветные ластики оставляют после себя след).

Нож – не менее важен, чем ножницы. Именно ножом, с помощью линейки вы сможете идеально ровно резать бумагу. Ножницами не всегда может это получиться, так ровно, как ножом.

Ножи бывают нескольких видов.

Самый распространённый – это канцелярский нож. Представляет собой тонкое сменное лезвие, которое располагается внутри пластикового или металлического держателя, с прорезями для удобного «ломания». Во время приобретения данного ножа необходимо обратить внимание на то, чтобы лезвие было хорошо закреплено и не болталось внутри держателя. Бывает разных размеров и форм. Отдельно к нему продаются сменные лезвия.

Цанговый или так называемый точный нож – это нож со сменными лезвиями и цанговым зажимом (отсюда и название). Этот нож значительно экономит время при работе с бумагой. Бывает с круглой ручкой, напоминающей карандаш, что очень удобно для использования.

Роликовый нож. Изначально был придуман для такого вида творчества как пэчворк, но в скрапбукинге сыскал не меньшую популярность. Удобен потому, что он лёгкий и не требует больших усилий при разрезании. Таким ножом удобно резать бумагу и ткань, если, например, вы решили изготовить блокнот или альбом в тканевой обложке. Лезвие у такого ножа также сменное, поэтому он всегда остаётся острым.

Клей необходим для склеивания ваших работ. Он бывает разных консистенций, имеет разные свойства. Главное правило, не использовать для склеивания бумаги клей ПВА, он очень сильно «ведёт» эту самую бумагу. Закончив работу, вы можете обнаружить, что она пошла волнами и вам придётся всё переделывать.

Макетный (самовосстанавливающийся) коврик или как его ещё называют мат для резки – незаменимая вещь в скрапбукинге. Вернее, конечно, заменимая, кто-то режет на линолеуме, кто-то на стопке газет, но это крайне НЕУДОБНО!

Это основные инструменты, используемые в скрапбукинге. Но есть еще огромное количество инструментов, которые не являются основными, так сказать, первой необходимости, но, которые отрывают огромные возможности для создания ваших творений.

И вот самые известные из них:

● Фигурные компостеры или дыроколы. Их существует огромное множество. Существуют бордюрные дыроколы, дыроколы угла, круговые дыроколы и дыроколы для вырубки фигурок.

Самые популярные их них и наиболее часто используемые – это дыроколы для вырубки фигурок: геометрические фигуры, теги, цветы, листики, фигурки животных.

Сейчас набирают большую популярность цветы из бумаги ручной работы, так вот в их создании незаменимым помощником выступят именно дыроколы, вырубающие цветы и листики.

Следующие по популярности – это бордюрные дыроколы, с помощью которых можно сделать красивый ажурный край, продеть ленту в открытку или страничку.

Дыроколы угла, также бывают нескольких разновидностей: дыроколы для ажурного угла, другие скругляют угол и третьи предназначены для того, чтобы с их помощью делать уголки для фотографий.

● Установщики люверсов. Ну, и для начала, что же такое люверсы.

Люверс – это металлическая или пластиковая втулка, которая устанавливается в отверстие для укрепления бумаги.  Пригодятся, если вы делаете альбом на кольцах и есть необходимость поставить люверсы для колец или декорируете люверсами работу.

Установщики люверсов бывают разных видов:

— первый вид, используются в швейном деле, но нашли применение и в скрапбукинге. Конструкция представляет собой шипцы-зажим для люверсов и дырокол, делающий отверстие, как правило, оснащены линейкой для определения расстояния от края листа.

— второй вид – это пружинные установщики.  Для установки люверса необходимо растянуть пружину и отпустить. Работает довольно шумно. Под бумагу обязательно необходимо подложить специальный коврик, дабы не испортить поверхность стола.

— и третий вид – это «Crop A Dail», относится к разряду профессиональных инструментов. Работает с такими материалами как: бумага, кожа, ткань, пластик, чипборд, тонкое железо.

● Инструменты для биговки. Для начала давайте разберемся, что такое биговка – это проведение прямой ровной линии для последующего сгибания бумаги, благодаря биговке линии сгиба получаются более аккуратными.

Так вот для этой самой цели существуют специальные инструменты: палочка для биговки (кость), доска для биговки (это уже профессиональный инструмент, который имеет смысл приобрести, если вы делаете большое количество открыток или пригласительных).

● Штампы.

Штампы бывают силиконовые, резиновые на деревянной основе и роликовые. С помощью чернил (штемпельных подушек) на бумаге можно оставлять различные оттиски.

Силиконовые штампы (для их применения понадобится акриловый блок) или как их ещё называют акриловые штампы — это тонкие основы с нанесёнными на них рисунком. Их существует огромное разнообразие от фоновых штампов, до отдельных слов и фраз.

Резиновые на деревянной основе.

Резиновые штампы отличаются от силиконовых тем, что они уже приклеены к основе и не требуют при использовании акрилового блока.

Роликовые штампы. С помощью роликового штампа всего одним движением можно создать бордюр или фон.

● Инструменты для тиснения и вырезания

Существует два способа тиснения – горячее (по-другому влажное) и сухое тиснение.

В зависимости от того, какую технику для тиснения вы решили использовать, вам могут понадобиться различные инструменты.

Для горячего тиснения на бумагу специальными чернилами с липким слоем наносится оттиск, который затем покрывается щедрым слоем специальной пудры, через несколько секунд излишки пудры можно убрать и запечь её горячим воздухом. Тепло начнет превращать пудру в выпуклое покрытие.

Сухое тиснение, в свою очередь, можно делать несколькими способами: вручную и на специализированных машинках, созданных именно для этих целей.

Для ручного тиснения понадобится палочка с металлическим круглым наконечником и специальные трафареты для тиснения.

Специализированная машинка создает давление, выдавливая определённый узор на бумаге, с помощью платин для тиснения.

Всё, что от вас потребуется это выбрать папку с нужным узором, покрутить ручку машины и узор отпечатается на бумаге.

Пластин или папок существует огромное множество, как говорится на любой вкус.

Также существуют специальные машинки, которые с помощью разнообразных ножей вырезают различные фигуры из бумаги, так называемые машинки для вырубки.

Ножей, также как и папой для тиснения существует огромное количество. Здесь уже каждый может выбрать все, что необходимо для каждого конкретного проекта.

Ну, и, напоследок совет для новичков. Не пытайтесь купить все инструменты сразу. Лучше приобретать понемногу, понимая, что действительно вам пригодится для создания ваших шедевров.

Автор статьи: Валерия Татаринова 

Фигурки из пластилина для детей: 12 пошаговых мастер-классов

Что такое пластилин и чем он полезен?

До середины прошлого столетия в детских садах для изготовления поделок использовалась глина: занятия были так увлекательны, что частенько педагогам приходилось отмывать испачканные в порыве творчества столы и стулья, а родителям — самих юных скульпторов.

Все изменилось в 1955 году, с началом промышленного выпуска пластилина, нового материала для детского творчества, представлявшего собой смесь растертой в порошок глины, воска, животного жира, церезита. Специальные добавки препятствовали высыханию массы, допуская ее повторное использование — это была сенсация! Спрос на пластилин оказался так велик, что его изобретатель, Джо Маквикер, в 27 лет стал долларовым миллионером.

В наши дни состав пластилина несколько изменился и теперь он практически не липнет к рукам, окрашен в разные цвета, еще более пластичен. Педагоги и психологи советуют начинать с ребенком уроки лепки в 2 года, и тогда к 5-6 годам он будет самостоятельно придумывать поделки и воплощать идеи своими руками. Пользу такого занятия для дошкольников сложно переоценить.

Умственное развитие

Маленькие дети познают мир руками, им непременно надо пощупать интересующий предмет — простое действие развивает нервную и зрительную системы, координацию. Перекатывание пальцами кусочков пластилина заставляет работать одновременно оба полушария головного мозга, совершенствует несколько навыков:

• Мелкая моторика необходима для становления речи, стимуляции логического мышления, а возможность смешивать цвета и менять форму поделки раскрывает образное, абстрактное восприятие;
• Своими руками создавая детали новой поделки дети 5-6 лет подготавливают кисть к письму</strong>;
• Увлеченные лепкой дети учатся концентрации, усидчивости;
• Желание добиться результата тренирует терпение и привычку всегда доводить начатое дело до конца.

Научившись лепить из пластилина, дети 5-6 лет стараются запомнить новые интересные образы (героев мультфильмов или просто понравившихся им людей), а потом детально повторить их в своей поделке.

Психологическое состояние

Рекомендуемое время для лепки из пластилина дома — вечер. Спокойное занятие снижает возбудимость малыша, способствует его комфортному засыпанию. Детские психологи давно взяли на заметку полезные свойства лепки:

• Пассивный диалог. Поделки из пластилина расскажут то, о чем дети обычно молчат. Конфликты в семье, страхи, комплексы находят свое отражение в творчестве;
• Преодоление страхов. Если придать своей фобии физическую оболочку из пластилина, ее можно просто смять и изменить, вылепить что-то радостное, хорошее;
• Дети, работая с пластилином, получают возможность выразить негативные эмоции (боль, злость, тревогу) в социально приемлемой форме, без скандалов и истерик;
• Удивительно, но многие необщительные проблемные дети меняют поведение благодаря общему со сверстниками увлечению, они находят друзей и становятся терпимее к окружающим.

Интерес, волнение, радость от успеха, печаль от неудачи, надежда, удовлетворение — это далеко не полный список эмоций, переживаемых ребенком во время изготовления поделки из пластилина. Увлечение помогает развить многогранную в психологическом плане личность, способную на глубокие переживания.

Глина или пластилин?

Несомненно, глиняные поделки более долговечные, но и хлопот с глиной больше. Сюда входит не только отмывание юного скульптора после работы, если хочется сохранить глиняное изделие, то его необходимо обжечь после лепки. Пластилин же практически не оставляет следов на руках, не требует обжига или покрытия после окончания работы, к тому же может использоваться многоразово.

С какого возраста лепят из пластилина

Считается, что начинать заниматься лепкой лучше с 1 года. До года малыш скорее попробует пожевать пластилин, чем заинтересуется творческим процессом. Но дети все индивидуальны, поэтому можно попробовать показать ребенку процесс, а если интерес не проявляется, то отложить это дело на потом.

С года и до трех лет дети учатся управляться со своими ручками, в этом возрасте хорошо показывать ребенку простые действия с пластилином:

• отрывать от пластилина кусочки;
• катать шарики;
• расплющивать, раздавливать шарики ладонями или подручными средствами;
• делать колбаски разной толщины;
• скручивать колбаски в колечки;
• соединять готовые части в общую поделку.

До трех лет лучше использовать специальный мягкий пластилин для малышей.

В 4-5 лет ребенок уже довольно хорошо пользуется руками и вполне сможет работать с обычным пластилином, а поделки могут быть более сложными и интересными.

Что нужно для работы с пластилином

Помимо набора разноцветного пластилина, подумайте о рабочей поверхности для лепки. Что бы мебель не портилась, можно использовать специальную дощечку для лепки, или заменить ее куском картона, клеенкой, обычной разделочной пластиковой доской.

Пригодится в работе стека, лопаточка для лепки. Так же примерно представляя что именно вы будете лепить, можно приготовить дополнительные аксессуары для поделок. Это могут быть природные материалы, такие как орешки, шишки и камушки, а могут искусственные украшения типа бусинок, тут все зависит от задумки авторов.

Особенности лепки для детей 5-6 лет

Чтобы изготовление поделок из пластилина не наскучило ребенку, нужно создать максимально удобные условия для творчества, купить необходимый инвентарь:

• Доску из пластика или дерева. Она может быть однотонной, но лучше выбрать рабочую поверхность с красивым рисунком;
• Нож. Обычно в комплекте с набором пластилина прилагается небольшой пластиковый ножик для нарезания кусочков и создания декора на поделке. Если инструмента в коробке не оказалось, воспользоваться чайной ложкой;
• Трафареты для пластилина. Они напоминают пластиковые формочки для печенья и могут быть ими заменены. Назначение — вырезание плоских фигурок из раскатанного по доске материала;
• Клеенка на стол, фартук. Если непоседа, увлекшись, пачкает пластилином все вокруг, ругать его бесполезно. Лучше подстраховаться заранее, защитив стол и одежду.

Старшие дошкольники уже умеют обращаться с ножом для пластилина и скатывать материал в шарики, колбаски. Пришло время для занятий поинтереснее — лепки простых фигурок животных, цветов, людей. С помощью мамы можно освоить технику создания картин из пластилина. Вообще разумное участие родителей в творческом процессе стимулирует детей, придает значимость их занятию и воспитывает ответственность — глядя на взрослых, малыш будет стараться вдвойне. Не забудьте похвалить ребенка, ему очень важно ваше одобрение.

Поэтапное описание поделок

Итак, к работе все приготовлено, можно начинать творить. Рассмотрим пошагово несколько простых примеров интересных поделок для малышей.

Пластилиновый ежик с семечками

Забавный ежик легок в исполнении, а смотрится очень креативно и здорово. Для работы потребуется пластилин коричневого цвета для тела, бусинки для глаз и обыкновенные черные семечки подсолнуха.

1. Из коричневого пластилина нужно скатать шарик.
2. С одной стороны шарик немного вытягиваем, что бы получилось подобие капельки.
3. Глазки и носик можно сделать так же из пластилина, а можно заменить бусинками.
4. На спинку ежика помещаем семечки подсолнуха, острыми концами кверху.
5. Когда вся спинка утыкана “иголками”, разместите готовую поделку на кусочке картона. Можно украсить спинку ежика миниатюрным пластилиновым грибочком или яблочком.

Конфеты на палочке

Разноцветные пластилиновые леденцы на палочках несомненно понравятся детишкам. Для работы понадобится разноцветный пластилин и спички или шпажки для канапе.

1. Слепите сколько угодно небольших шариков из разных цветов.
2. Шарики раскатайте в тонкие колбаски.
3. Дальше можно импровизировать с внешним видом наших леденцов. Брать по две колбаски разного цвета и скручивать их в спиральки. Предварительно колбаски можно скрутить в косичку. Готовые леденцы нанизать на палочки и можно делать красочное фото.

Букет цветов

Разнообразие создаваемых из пластилина букетов ограничено лишь фантазией скульптора. Проведем небольшой мастер – класс по изготовлению несложного варианта такой поделки.

1. Приготовьте красный, розовый и зеленый пластилин.
2. Зеленый раскатайте в тонкие колбаски и разрежьте на семь примерно одинаковых частей.
3. Розовый пластилин раскатайте в колбаску, затем превратите колбаску в полоску, сплющивая ее.
4. Полоску поделите так же на семь частей и каждую часть сверните в спираль, это будут бутончики.
5. Бутончики роз посадите на зеленые стебельки.
6. Соберите букет и украсьте бантом из красного пластилина.

Пластилиновая елочка

В предновогодние дни можно сделать с детишками красавицу-елочку. Для этого потребуется зеленый пластилин, бамбуковая палочка и ножницы.

1. Из зеленого пластилина соорудите конус, размер выбирайте на свой вкус.
2. Конус насадите на бамбуковую палочку, ствол елочки.
3. Кончиками ножниц сделайте небольшие надрезы по всему конусу в шахматном порядке, кончики полученных “иголочек” слегка загните вверх.

Хранение поделок из пластилина

В каждую пластилиновую фигурку ребенок вложил часть души, поэтому просто взять и выбросить поделку, пусть далекую от совершенства, нельзя. К детскому творчеству нужно относиться уважительно — пренебрежение взрослых очень ранит юных мастеров.

Конечно, хранить абсолютно все поделки не получится. Поэтому сразу договоритесь с ребенком, что почетного места на полке шкафа будут удостоены только лучшие работы, а все остальные будут снова превращены в массу для лепки. По мере заполнения «хранилища» можно раздаривать часть экспонатов родным и близким, оставляя только неприкосновенный запас — фигурки, которые особенно дороги малышу.

Вскоре станет понятно, что «золотой фонд» собирает очень много пыли и нуждается защите. Доступные методы консервации поделок из пластилина:

• Пластиковые контейнеры. Большие удобные емкости с прозрачными стенками идеально подойдут для хранения фигурок из пластилина: обеспечат хороший обзор, уберегут от запыления;
• Лакировка. Если поделка предназначена для активной игры, ее можно покрыть лаком для волос — затвердев, он придаст жесткость фигурке. Аналогичный вариант и более прочный — лак для ногтей;
• Фото. Альбом с фотографиями поделок из пластилина и их автора в процессе творения будет радовать всю семью долгие годы. В цифровом формате поделки проживут долгую счастливую жизнь, а родители получат возможность постепенно избавиться от потерявших презентабельный вид изделий. Такое расставание наименее болезненно для детей, ведь результат их стараний оценили и увековечили.

Бабочка из пластилина пошагово

Яркая поделка-бабочка станет отличным подарком кому-то их родных или просто украсит коллекцию пластилиновых экспонатов. Для изготовления понадобится набор качественного мягкого пластилина, доска и нож для лепки. Дети 5-6 лет быстро справятся с заданием под ненавязчивым руководством взрослых.

Тело 

1. Оранжевый брусочек пластилина разделить ножом на 5 частей — узкую полоску и 4 кубика. На фото показаны насечки в местах будущего разреза;
2. Из кубиков сделать три ровных шарика и один овал. Полоску раскатать в тонкую колбаску, разрезать пополам
3. Один из шариков станет головой бабочки. Сначала к нему нужно присоединить глаза, изготовленные из сплющенных кружков белого и черного пластилина. Затем аккуратно поставить на голову рожки из частей колбаски, места стыка разгладить пальцами. Ножом обозначить рот;

    

4. Соединить части тела и голову, хорошо прижимая, но не расплющивая детали. Тело должно быть состыковано плотно.

Крылья

1. Понадобиться два кусочка пластилина — синий побольше и зеленый поменьше. Оба разделить пополам. Из половинок скатать шарики, сплющить в форму капелек;

2. Соединить крылья — нижние должны быть чуть меньше верхних;
3. Из маленьких кусочков пластилина разных цветов слепить декоративные элементы — полоски, круги, капли и т.д. Симметрично украсить крылья. На фото — вариант оформления;
4. Присоединить крылья к туловищу. Бабочка готова!

Идеи для лепки из пластилина

Познакомившись с таким интересным материалом для поделок, как пластилин, дети 5-6 лет обычно не испытывают дефицита новых идей — наоборот, творческий процесс не поспевает за фантазией. Но вы можете направить поток энергии в мирное русло, показав малышу несколько фотографий поделок, выполненных в разных техниках и на разные темы.

Гусеница

Очень простая поделка, совершенствующая навык скатывания пластилиновых шариков. Тело гусеницы можно сделать разноцветным, а к голове присоединить забавные рожки.

Петушок

Метод подходит для лепки любой понравившейся птички — овальное тело сплющить снизу, поставить на плоские ножки. Из пластилиновых колбасок сделать перья, маленькие красные кружки станут гребнем, капелька — клювом.

Снеговики

Новогодние сувениры всегда создают праздничное настроение и ребенок с удовольствием сделает подарки всем домочадцам.

Аппликация

Детям 5-6 лет нравится делать объемные аппликации из пластилиновых колбасок по нанесенному простым карандашом контуру. Более сложный вариант — лепка плоских фигур и их присоединение к листу картона.

Как слепить из пластилина животных. Мастер класс

Лепка из пластилина для детей 5-6 лет уже не составляет труда, так как большинство технических приемов уже освоено. С помощью пошаговой инструкции ребенок такого возраста легко вылепит симпатичную фигурку этого тигра, состоящего из простых деталей.

Последовательность создания тигра следующая:

1. От бруска ярко-оранжевого пластилина отрезается 1/3 часть. Оба полученных куска скатываются в шары.
2. Маленький шар будет головой тигра. Из второго шара часть пластилина вытягивается в продолговатое туловище.
3. С помощью зубочистки или спички соединить голову и туловище вместе.
4. От второго бруска оранжевого пластилина также отрезается 1/3 часть, из которой изготавливаются задние лапы. Эту часть необходимо размять и разделить на 2 равных куска, которым придать форму, похожую на конус. С широкой стороны конуса сформировать ступни.
5. Для передних лап кусок пластилина скатывается в колбаску, затем разрезается на 2 части. Из них делаются лапы с утолщенными ступнями.
6. Прилепить лапы к туловищу тигра.
7. Скатать и прилепить к туловищу длинный хвост из тонкой колбаски.
8. Вылепить небольшие округлые ушки с углублениями и присоединить их к голове.
9. Белыми лепешками и носом из розового пластилина создать мордочку животного.
10. Глаза тигра делаются из круглых лепешек белого, зеленого и черного цвета, налепленных друг на друга. По краям глаза можно добавить блики.
11. На шею прикрепить белую грудку из полоски пластилина, на которой стеком прорисована шерсть.
12. На задние лапы приклеиваются белые лепешки в качестве подушечки и пальцев.
13. Теперь необходимо создать черные полоски. Из черного пластилина скатывается очень тонкая колбаска, короткие отрезки которой налепливаются по всему телу тигра. Также из них делаются когти на задних лапах и приклеиваются в сделанные стеком углубления подушек пальцев.
14. С помощью стека сделать надрезы для обозначения пальцев передних лап. 15 Зубочисткой проделать точки на белой части морды тигренка.

Тигр из пластилина готов.

Насекомые

Эти поделки из пластилина ваш ребенок сможет слепить самостоятельно. Техника будет очень простой. Разрываем массу на несколько кусочков и катаем из нее шарики. Нужно сделать так, чтобы каждый последующий был немного меньше предыдущего. Вам понадобится сделать две или больше заготовок – это зависит от того, какое насекомое вы решили слепить.

Если нужно смастерить полосочки, раскатайте жгут – сделайте его плоским. Для этого воспользуйтесь корпусом шариковой ручки. Глаза и крылья делаются по тому же принципу.

Осьминог

Такую поделку ребенок может слепить из пластилина всего за 5-10 минут. Для этого нужно подготовить только две детали.

Скатайте большой шар. Затем скатайте длинный жгут. Разделите его на пять равных частей. С помощью ножа для пластилина превратите жгутики в щупальца. Добавьте осьминогу пятнышек. Сложите щупальца под головой и приплюсните. Мордашку делаем ножом или иглой.

Панда

Лепить панду из пластилина немножко сложнее, но дети все равно справляются с этой задачей. Ничего страшного, если в первый раз фигурка получится немножко кривой – все приходит с опытом.

Скатайте шар и приплюсните его. С помощью ножа для пластилина сделайте углубления для глаз и проработайте их черным цветом. Добавьте еще углубления и поместите в них крохотный кусочек пластилина или бисер.

Скатайте маленький шарик – из него будем делать панде щеки и нос. Приплюсните пластилин и поместите сверху. То же самое делаем для формирования носа.

Тело панды лепим из шарика. Раскатайте пластилин в жгут, чтобы сформировать ножки. Соедините детали. Можно использовать воду.

Сова

Лепить сову из пластилина очень просто и весело – это понравится не только детям, но и вам самим. Фигурка получается такая забавная, что ее не хочется разрушать.

Нам понадобится пластилин трех цветов. Тельце формируем из большого шарика – немного приплюснем его. Каждая лапа собирается из трех маленьких жгутов. Грудку и крылья совы раскатываем из шариков одинакового размера – придаем им необходимую форму. Аналогично поступаем с глазами и клювом.

Если детали не хотят складываться, помогите им каплей воды. С помощью ножа для пластилина или иглы сделайте небольшие углубления-вмятины на тельце игрушки – это будут перья.

Из двух жгутиков соорудите сове «прическу». Посадите ее на пластилиновую ветку или на обычный карандаш.

Пингвин

Слепить пингвина может и дошкольник. Если ребенок маленький – нужно взять большой кусок пластилина, чтобы поделка вышла более аккуратной.

Скатайте три шарика: черный, белый, желтый. Черный пластилин приплюснем в овал, а белый раскатаем в тонкий пласт и поместим сверху. Глаза сделаем ножом для пластилина, а из желтого шарика смастерим клюв и ножки.

Украсьте пластилиновую фигурку пингвина сердечком или цветочком.

Очень милых пингвинят можно слепить и из полимерной глины.

Стрекоза

Эту симпатичную стрекозу мы лепим из пластилина трех цветов. Можно сразу подготовить картонку и нарисовать на ней цветок, чтобы наша красавица уселась туда, где ей положено сидеть.

Скатаем два ровных шарика. Из одного сделаем жгут: он толще с одного конца и сильно утончается к другому. Глазки сформируем ножом для пластилина. И пускай ваша стрекоза улыбается – это легко сделать острым концом инструмента.

Крылышки лепим из небольших шариков: формируем из них грушеобразные жгуты, а потом расплющиваем. Осталось только собрать все воедино. Кстати, такой пластилиновой поделкой можно украсить даже открытку.

Собака

Если слепить собаку, то ей можно даже немного поиграть: поставить, посадить, положить. Для этой поделки нам хватит и одного цвета пластилина.

Скатаем два шарика. Первый расплющим в шайбу – это нос. Ко второму прикрепим два крохотных жгута – это голова с ушами. Маркером сделаем глаза. Соединяем две части пластилиновой головы.

Тело фигурки лепим из большого куска пластилина. Маленьким детям будет непросто приделать игрушке лапы, поэтому стоит им помочь. Их мы лепим из жгутов.

Соединяем все в одну фигуру. Чем большего она размера, тем больше вариантов с ней поиграть.

Черепаха

Это уже чуть более кропотливая работа, но ребенок все равно должен с ней справиться. Если поделка покажется слишком сложной, выполните ее в более крупном размере – так будет проще.

Нам нужно скатать из пластилина два шарика: маленький и большой. Тот, что покрупнее, расплющите – сформируйте пальцем панцирь. Из второй заготовки нужно вытянуть фигурку в виде груши.

Продавите специальным ножом две вмятины. Углубления в пластилине для глаз и ноздрей делаем иголкой или шилом. Лапки и хвост катаем тоже в виде груши. Если детали плохо скрепляются, смочите пластилин или руки водой (совсем чуть-чуть).

Улитка

Улитку мы делаем всего из двух деталей. Раскатайте из пластилина два жгута: один из них должен быть длинным. Первому придаем изогнутую форму, а второй закручиваем в раковину.

Усики можно сделать из тонкой проволоки или лески. Глаза улитки рисуем маркером.

Как слепить из пластилина еду. Мастер класс

Из цветного пластилина можно слепить любое кулинарное изделие. К тому же пластилиновую еду можно резать на кусочки, что гораздо интереснее игрушечных наборов еды, изготовленных из резины и пластмассы. Лепка пиццы с последующим разрезанием ее на части и угощением ею кукол и членов семьи будет ребенку очень интересна.

Пошаговый план лепки пластилиновой пиццы:

1. Смешать коричневый и белый пластилин до получения светло-коричневого цвета. Поделить кусок на 2 части.
2. Одну часть скатать в шар, затем сплющить ее в лепешку-корж. Другую часть раскатать в длинный жгут.
3. На светло-коричневый корж прилепить тонкую лепешку бежевого цвета. По ее краю прикрепляется жгут.
4. Далее для пиццы создается начинка. Для изготовления колбасы следует раскатать пласт пластилина бордового цвета и выложить на него белые тонкие жгутики.
5. Этот пласт необходимо скрутить в рулет и раскатать его в ладонях, чтобы он стал плотным.
6. Затем его нарезают кольцами.
7. Из красного пластилина создаются круглые лепешки, которые разрезаются пополам в качестве
8. помидорных ломтиков. На них стеком или зубочисткой прорисовывается фактура.
9. Из зеленого пластилина скатываются стручки спаржи.
10. На корж выкладывается колбаса, затем помидоры и спаржа.
11. Ломтиками шампиньонов лепятся из светлого пластилина. Стеком на них наносится рельеф гриба.
12. На колбасе для фактуры зубочисткой делаются многочисленные точки.
13. Из черного пластилина лепятся плоды маслин. Для блеска можно кое-где нанести на них бесцветный лак для ногтей. Он не должен попасть на другие ингредиенты.
14. Для луковых колец смешиваются кусочки розового и белого пластилина, затем из них раскатывается колбаска. Ее делят на небольшие фрагменты, которые скручиваются колечками, а затем сплющиваются.
15. Пицца украшается грибами, оливками и луковыми кольцами.
16. При желании ее можно разрезать.

Как слепить из пластилина голову человека. Мастер класс

Лепка из пластилина головы человека подсказывает детям 5-6 лет пропорции тела.

Пройдя с ребенком поэтапный мастер-класс по лепке мужской головы, можно развивать в ребенке детализацию, так как голова имеет множество деталей. Если что-то не получилось с первого раза, пластилин дает возможность исправить все недочеты.

Пошаговая лепка:

• Из бежевого или бледно-розового пластилина скатывается шар, которому придается форма человеческой головы и формируется овал лица с подбородком и лбом. Это делается с помощью приемов приминания и вытягивания пальцами в нужных местах.
• Со стороны лица плоской стороной пластикового ножа делаются симметричные выемки для глаз.
• В центре лица крепится небольшой кусок пластилина, из которого формируется нос. Начинать его следует от переносицы, плавно увеличивая бугорок. Места стыков носа с лицом необходимо загладить, затем проделать ноздри зубочисткой.
• Далее с помощью стека розовым пластилином прорисовываются губы.
• В глазные выемки крепятся овальные белки глаз.
• На глазные яблоки лепятся голубые кружки с и черными точками-зрачками.
• Из тонких колбасок прикрепляются верхние и нижние веки.
• К голове добавляются небольшие овальные уши.

• Накладываются коричневые брови.
• Из множества слегка сплющенных коричневых колбасок делается прическа, которая закрывает макушку, виски и затылок.
• Чтобы вылепить че

Нож для пластилина как называется, как тетя лепит?

Инструменты и приспособления для лепки. Набор стек (или одноразовый нож из пластика) Пластмассовая скалочка Набор формочек Одноразовый шприц без иглы, зубочистка, пластмассовая расческа.

Слайд 22 из презентации «Работа с пластилином»

Размеры: 720 х 540 пикселей, формат: .jpg. Чтобы бесплатно скачать слайд для использования на уроке, щёлкните на изображении правой кнопкой мышки и нажмите «Сохранить изображение как…». Скачать всю презентацию «Работа с пластилином.ppt» можно в zip-архиве размером 13606 КБ.

Лепка

краткое содержание других презентаций о лепке

«Цветы из пластилина» — Подснежник. Апрель. Первые весенние цветы. Легенды о подснежниках. Подснежники. Цветочек подснежника. Скатайте три небольших шарика.

Самодельный нож из пластилина

Снежные сугробы. Пластилин зеленого цвета. Проволочки с цветами. Колбаски. Большой шарик.

«Лепка для детей» — Шарики, жгуты и лепёшки создали образы: Лепим вместе с детьми. Способы объемной лепки. Жгуты и шарики. Толстый валик. Лепим валики (жгуты, колбаски). 2.Пластический способ лепки. Четыре основополагающих освоив которые, Вы сможете вылепить любую фигуру. Движение капельки может придать любой характер нашему образу.

«Лепка в детском саду» — Лепка в детском саду. Виды, способы и техники лепки. Модульная лепка. Способы лепки из целого куска. Рельефная лепка. Изображение основных форм. Пластилин. Тематика лепки. Формование. Перечень. Классификация способов. Лепка «с яйца». Конструктивный способ. Пластический способ. Соразмерное деление яйца.

«Лепка из пластилина» — Разминание. Инструменты и оборудование. Говорит: «Хочу еще!» Давайте сделаем сушки для Маши. Материал. Работа с глиной оставляет приятные ощущения, помогает расслабиться ребенку. А в небе светит солнышко. Разрежьте несколько пластилиновых брусков разных цветов на кусочки средней величины. Отщипывание, скатывание, надавливание.

«Аппликация из пластилина» — Приемы работы с пластилином. Обратная аппликация из пластилина. Работы мозаичным способом. Мамин праздник. Профессии мам. Техника работы с пластилином. Пошаговая инструкция. Цветы для мамы. Аппликация. Выставка работ учащихся. Получение других цветов. Пластилин.

«Работы из пластилина» — Окрашивается в различные цвета. Оказывается, что большинство ребят любят лепить из пластилина. Внимательно разобраться, как из простых деталей собираются сложные игрушки; Приготовить пластилин нужного цвета; (см. прил. 4) Лепить аккуратно; Не забывать вытирать руки мокрой тряпочкой. Композиция с использованием подручного материала и пластилина.

Всего в теме «Лепка» 7 презентаций

Когда-то в детстве мы все пытались делать разные штуки из пластилина. Того самого обычного пластилина, который нужно было разогревать в руках и которым было легко испачкать все вокруг. Что мы, собственно, и делали. Кроме того, изделия из него часто получались довольно тусклые, а смешение цветов приводило к сомнительным результатам. Но все это было в далеком детстве. А как обстоят дела с подобными материалами сегодня?

Альтернатива устаревшему пластилину

По всей видимости, тот самый пластилин остался в прошлом. Время меняет все вокруг, в том числе игрушки и материалы для детского творчества. Все становится более безопасным и практичным, а свойства современных материалов порой поражают воображение. Именно к таким материалам и относится тесто для лепки, ставшее очень модным и распространенным среди родителей малышей возрастом до 3-х лет.

Тесто для лепки и его свойства

Тесто для лепки – идеальный материал для творчества самых маленьких. Оно предназначается детям до 3-х лет. Здесь следует отметить главную особенность этого материала – он полностью изготовлен из растительных компонентов на основе пшеницы, соли и пищевых красителей. Соль играет немаловажную роль – несмотря на то, что тесто, в целом, съедобно, и с ребенком, съевшим кусочек, ничего не случится, его употребление в больших количествах все же нежелательно. Соль делает материал совсем непривлекательным для употребления внутрь – малыш, попробовавший тесто, быстро отказывается от идеи его поедания, так как оно действительно очень соленое.

Хотя вкусовые свойства теста для лепки оставляют желать лучшего (к счастью для ребенка и его родителей), оно обладает поразительной эластичностью и упругостью.

Инструменты

Оно приятно на ощупь и податливо, с его помощью можно успешно развивать творческие навыки у самых маленьких детей.

Тесто для лепки можно использовать для создания различных фигурок и композиций, оно раскатывается скалкой, им можно рисовать на бумаге, вырезать из него фрагменты формочками или выдавливать его из шприца. Все ограничивается лишь фантазией, так как свойства самого материала позволяют делать с ним все, что угодно.

Большой популярностью пользуется тесто для лепки Play-Doh. Этот бренд предлагает не только тесто как таковое, но и множество различных тематических наборов, стимулирующих фантазию ребенка и мотивирующих его к игре.

Познакомиться с разновидностями этого материала можно в разделе, посвященном тесту для лепки.

Мнение эксперта

&#171;Развивая малыша творчески, очень важно подобрать подходящие для этого инструменты и материалы. Традиционные материалы, такие как глина, часто бывают слишком сложны в обращении для ребенка – в результате вместо того, чтобы дать волю своей фантазии, он долго пытается «справиться» с тяжелым и неудобным материалом. Кроме того, нередко обычные, не адаптированные для использования детьми средства могут представлять опасность для здоровья маленького ребенка. Масса для лепки, или, как ее часто называют, умная глина абсолютно безопасна для детей возрастом от 3-х лет и соответствует европейскому стандарту EN71&#187;.

Специалист интернет-магазина «Дочки-Сыночки»
Леонович Юлия

Выводы

Тесто для лепки – материал для детского творчества последнего поколения. Он отличается эстетичностью, безопасностью, яркими красками и удивительной простотой в использовании, что особенно важно для малышей до 3-х лет, только начинающих получать навыки ручной работы.

Самодельный нож из пластилина

Анатолий Шишкин

      В моих статьях ,,Нож твоей мечты» и ,,Как сделать нож своими руками» было сказано как сделать нож без термообработки лезвия, по упрощенной технологии. Но могут возникнуть ситуации, когда без термообработки металла, для изготовления ножа, не обойтись. Зная простейшие приемы по термообработке и ковке металлов, Вы получаете неограниченную возможность изготовления многих нужных и полезных вещей, в том числе и ножей, практически где угодно и из любой подходящей железки. А именно подходящие железки чаще всего бывают закалены и без дополнительной термообработки для обработки напильниками или холодной ковкой не годятся.
        Сразу предупреждаю, что освоить первоначальные навыки любой профессии это долгая история и стоит любое обучение недешево. Но из любой ситуации при желании всегда можно найти выход и получить представление о некоторых основных закономерностях по навыкам в той или иной профессии намного проще и главное быстрее и доходчивее на тренажерах, а не сразу на конкретной практике.
      Для первоначального знакомства с кузнечным ремеслом Вам надо узнать, что такое и для чего нужна термообработка металлов, и как в реальности происходит формообразование изделий.
      С термообработкой Вы можете познакомиться, нагревая кусок стальной проволоки на огне костра или на газовой горелке, на кухне. Проволоку надо взять чистую, без ржавчины. И нагревая проволоку на огне можно увидеть, как изменяется цвет металла с повышением температуры нагрева.
      Сначала видны цвета побежалости. Металл стальной проволоки будто окрашивается в другой цвет, по поверхности металла бежит цветная полоска, за ней другая. Потом небольшое затишье в сером цвете и вдруг металл начинает светиться. Это уже начинаются цвета каления. Если есть возможность нагреть металл до ярко белого цвета каления и выше, то металл начнет брызгать искрами, гореть и плавиться.
      Каждый цвет побежалости и каления соответствует той или иной температуре нагрева. В старинных кузницах специально создавали полумрак. Так легче видеть изменение свечения при нагреве и охлаждении металла. Горячая ковка стали ведется в строго определенном интервале температур. Разогретый металл ковать легче, но при температуре ниже допустимой металл может растрескаться, что приведет к браку. То же самое случится и при перегреве металла. У каждой марки стали свой рабочий, температурный интервал и часто познается только после проб и ошибок.
        Цвета побежалости: светло-желтый -220 градусов.
         Желтый -230 градусов.
        Темно-желтый -240 градусов.
      коричневый -255 градусов.
      Коричнево-красный -265 градусов.
       Фиолетовый -285 градусов.
       Темно-синий -295-310 градусов.
      Светло-синий -315-325 градусов.
      Серый -330 градусов.
  Цвета каления: Начало свечения 530-580 градусов.
       Темно-красный -580-650 градусов.
       Темно-вишневый 650-720 градусов.
       Вишневый -720-780 градусов.
       Светло-вишневый -780-830 градусов.
       Красный -830-900 градусов.
      Светло-красный -900-1050 градусов.
      Желтый -1050-1150 градусов.
       Светло-желтый -1150-1250 градусов.
        Белый 1250-1300 и выше.
     Все эти изменение цветов от температуры необходимо знать для правильной закалки, отжига и рабочих температур ковки.

Закалка придает металлу твердость, а отжиг мягкость. Ковку обычно ведут в диапазоне от 1250 градусов (светло-желтый цвет) до 720-780 градусов (вишневого цвета).
     Но Вы особо не парьтесь, с обучением. Ваша задача только суметь сделать железку помягче, более податливой для дальнейшей обработки и закалить если надо.
     Предположим, Вы хотите сделать нож из старого напильника. Стоит только напильник нагреть хотя бы до слабого свечения (отжечь) и охладить на воздухе, как металл напильника Вы уже запросто сможете обточить до нужной формы другим напильником или слегка подправить форму ковкой. Но тут опять свои заморочки. Нагревать металл надо не торопясь, иначе внешние слои будут нагреты, а внутренние нет. Торопиться с охлаждением после отжига тоже нельзя, метал будет недостаточно мягким и податливым. При холодной ковке металлов может образоваться наклеп. Наклеп в разумных пределах упрочняет и делает металл более твердым. Излишний наклеп (любого металла) приводит к разрушению и растрескиванию металла, и устраняется отжигом.
      Сплавы алюминия и меди достаточно нагреть до 400 градусов. На практике берут щепочку, и если на металле остается обугленный след от нее, то нагрев прекращают.
       Формообразование металла проще всего изучить на пластилине, как на тренажере, пользуясь тем же инструментом или просто руками. Скатайте из пластилина колбаску и попробуйте ее расплющить. Вы увидите, что пластилиновая колбаска при раздавливании становится не только шире, но и длинней. При неравномерном раздавливании пластилиновая колбаска начинает изгибаться. На пластилине же можете изучить такие темы как протяжка, разгонка, раскатка, осадка, высадка, проколка, прошивка, пробивка, раздача отверстий, гибка, кузнечная сварка, формовка, скручивание, отрезка, вырубка, просечка, отделочные операции.
      Все тоже самое потом можно будет попробовать и с реальным металлом, но с пластилином проще выяснять и исправлять ошибки. Прежде чем сделать изделие из металла, попробуйте сделать то же изделие из пластилина методом ,,холодной ковки из заготовки».
      Потренировавшись на пластилине, Вы быстрее поймете и узнаете что у Вас получилось бы на настоящей стали. Заодно выясните какой Вам нужен инструмент для изготовления того или иного изделия. Свой инструмент кузнецы себе делают обычно сами. Поэтому потренировавшись на изготовлении ножей, мечей, топоров, наконечников копий из пластилина, потренируйтесь в изготовлении клещей для удержания разогретых заготовок, зубил, пробойников, гладилок и т.д. Удерживающие губки на клещах должны соответствовать заготовкам, что придется держать во время ковки. Обычно у кузнецов несколько клещей для удержания разных изделий и при необходимости губки клещей переделываются под новое изделие.
      Примитивную кузницу можно устроить где угодно, было бы желание. И вполне возможно сделать простенькую кузню даже ради только одного ножа.

Опасно ли давать ребенку нож для резки пластилина?

Хорошо если есть настоящая наковальня, молотки и молоты, но если нет, то тоже не беда. В африканских племенах до сих пор куют неплохие изделия на каменных наковальнях и каменными же молотами, значит и нам можно повторить их технологию, особенно когда крепко приспичит. Для наковален и молотов берут прочные и гладкие камни. Лучше обкатанные водой валуны и крупную гальку. С наковальней понятно. Большая, ровная и гладкая.
     С молотом разговор особый. Берется длинный камень и привязывается к особой, деревянной ручке. Ручка делается так. Подходящий по размерам стволик дерева с достаточно толстым отходящим сучком, расщепляется вдоль. Так чтобы получилась Т образная палка. Вот к поперечной перекладине (стволику) и привязывают камень. К такой же ручке можно привязать и кусок железки необходимой формы и в итоге получить упрощенную кувалду, тесло-кирку и прочее. У камней удельный вес в три раза меньше, чем у стали, поэтому каменный молот будет выглядеть немного внушительней чем металлический того же веса.
     Для холодной ковки такой кузни, с костром для отжига, вполне достаточно. Для горячей ковки нужен горн с наддувом воздуха, для разогрева металла и как вы помните, кой какой вспомогательный инструмент. Для наддува можно использовать насос-лягушку для накачки резиновых лодок. Только наконечник выходящий в костер-яму (горн) должен быть металлическим или керамическим. Нетрудно также сделать примитивные меха.
О самодельных кузницах в литературе и Интернете материала очень много и на любой вкус. Для тех, кто захочет освоить профессию кузнеца, найти более подробный материал не проблема.
     Теперь о металле. Марок металлов и стали великое множество, разобраться с имеющийся в наличии сталью проще всего по такой технологии. Отковываем небольшую пластинку, нагрев до соломенно-желтого цвета охлаждаем в воде или в масле (закаливаем) и пробуем пластинку на излом. Пластинка может согнуться, расколоться или пружинить. Сразу станет ясно, куда и для каких целей можно применить ту или иную сталь (железо).
     Закалка готового стального изделия часто более ответственный этап в изготовлении, чем вся предыдущая обработка. Если, к примеру, разогретое для закалки лезвие стального ножа опустить наискосок в охлаждающуюся жидкость или поболтать лезвием в жидкости, то нож от разности внутренних напряжений может изогнуться пропеллером. Закалка в масле придает стали пружинящие свойства. Закалка в воде дает большую твердость. Собственная температура охлаждающей жидкости также влияет на твердость закалки. Чем ниже температура охлаждающей жидкости, тем тверже закалка. После закалки изделие надо отпустить. Точнее снять внутренние напряжения, иначе сталь может растрескаться и даже самопроизвольно расколоться. Отпуск это нагрев металла до 200-300 градусов с охлаждением на воздухе. Контроль нагрева по цветам побежалости. Чем выше температура отпуска, тем ниже конечная твердость закаливаемого металла.
     Иногда сочетают не закаливающуюся (дешевую) сталь с дорогой закаливающейся. Например, в топорах. Из дешевой, малоуглеродистой стали делают обух-проушину и основу лезвия. Между двумя половинками основы лезвия приваривают кузнечной сваркой узкую высокоуглеродистую (калящуюся) полоску стали. Примерно тоже самое делают и на ,,самозатачивающихся» ножах.
     Как видите горячая ковка, закалка, отжиг и отпуск не такое уж сложное занятие. Нужна дамаская сталь на лезвие? Тоже не проблема, но если хорошо знать, что это такое. А пластилиновый нож, иногда может помочь сделать настоящий стальной.
     Читайте также:
:,,Ножны для ножа»  http://www.proza.ru/2011/10/21/884
,,Самодельный нож» http://www.proza.ru/2011/01/26/469
,,Нож для Чайника» http://www.proza.ru/2011/05/24/373
,,Нож моей мечты» http://www.proza.ru/2009/02/18/460
,,Как изготовить нож своими руками» http://www.proza.ru/2009/02/28/443
,,Нож выживания.”   http://www.proza.ru/2009/07/08/725
,,Ручной строгальный по металлу» http://www.proza.ru/2015/04/14/336

© Copyright: Анатолий Шишкин, 2009
Свидетельство о публикации №209053100231

Список читателей / Версия для печати / Разместить анонс / Заявить о нарушении

Другие произведения автора Анатолий Шишкин

Рецензии

Написать рецензию

То до чего я доходил несколько лет, здесь изложено практически полностью, вот бы кто сказал в своё время «отруби полосочку от заготовки, поэкспериментируй на ней», нет, нужно было всю заготовку в горн совать. Можно ещё добавить про определение какой это метал по искре, о контроле углеродистых сталей(рессоры, напильники, обоймы подшипников) при термообработке магнитом и о холодной рихтовке калёных заготовок…

Гремазека   06.04.2011 21:28   &#0149;   Заявить о нарушении

+ добавить замечания

Попробуйте сами такую статью написать. Буудет хоть куда и мне рецензии писать. На прозе не любят чисттых читателей, они на рецензентов похожи, поэтому хоть пару анекдотов опубликуйте. Сами удивитесь своей популярности, но конечно же не сразу. Я первую сотню читателей больше месяца собирал. Жду Ваших работ. А.Ш.

Анатолий Шишкин   07.04.2011 18:15   Заявить о нарушении

У меня сегодня почта не работает. Связь плохая. Попробуйте позвонить с городского телефона на 8-(855-63) 382-14 от вас звонок будет дешевле чем по сотовому. Анатолий.

Анатолий Шишкин   08.04.2011 06:20   Заявить о нарушении

Привет! Когда свои работы напечатаем? Теперь можете позвонить в Казань на т.(д) 5-44-62-12

Анатолий Шишкин   20.07.2011 19:30   Заявить о нарушении

+ добавить замечания

На это произведение написано 5 рецензий, здесь отображается последняя, остальные — в полном списке.

Написать рецензию     Написать личное сообщение     Другие произведения автора Анатолий Шишкин

Конспект урока по технологии для учеников 2 «А» класса
Дата 27.11.2016
Тема урока: «Объемное моделирование из пластилина»
Цель: научить детей делать объемное моделирование с помощью пластилина.
Задачи:
-познакомить детей с понятием моделирование;
— учить скатывать пластилин в шарик, раскатывать пластилин в жгут;
-развивать умения работать с шариком, жгутиком из пластилина, глазомер, моторику рук,
фантазию и творчество у детей;
-воспитывать любовь к животным, аккуратность, усидчивость.
Оборудование у учителя: презентация, образец, пластилин, подкладной лист, салфетки.
Оборудование для учеников: подкладной лист, салфетки, пластилин.
План урока
Организация класса.
1. Приветствие.
2. Проверка рабочего места.
Сообщение темы урока.
Рассказ о стрекозе.
Показ и анализ образца.
Объяснение Последовательности выполнения работы.
Закрепление этапов работы.
Практическая работа.
Организация выставки лучших работ.
Выставление оценок.
Итог урока.
Анализ лучших работ
Выставление оценок.
Наведение порядка на рабочих столах.
Ход урока
Организация класса.
Приветствие.
Прозвенел звонок.
Начался урок.
Встали ровно, тихо сели.
На меня все посмотрели.
— Здравствуйте, ребята!

как называется ножик для пластилина ?

Сегодня урок технологии проведу я, меня зовут Дарья Сергеевна.
Проверка готовности рабочих мест:
А сейчас проверь дружок,
Ты готов начать урок?
Все ль на месте?
Все ль в порядке?
Все ли правильно сидят?
Все ль внимательно глядят?
На уроке сегодня нам понадобится: пластилин, подкладной лист и салфетки.
Сообщение темы урока.
Звучит заставка из передачи “В мире животных”.
– Слышали ли вы раньше эту мелодию?(да)
– Сегодня мы с вами отправимся в увлекательное путешествие в лес!
— Сядьте ровно и внимательно послушайте звуки природы, а во время прослушивания подумайте, звуки каких насекомых или животных вы услышали?
— Итак, звуки какого животного или насекомого вы услышали? ( стрекоза)
— Сегодня мы с вами на уроке научимся делать стрекозу из пластилина.
(1 слайд) Стрекозы, составляющие особый отряд насекомых— крылатые воздушные хищники с удлиненным телом и четырьмя длинными крыльями.
( 2 слайд) Стрекозы — самые древние летающие хищные насекомые. 350 млн лет назад, задолго до появления динозавров, их предки летали среди хвощей и папоротников высотой с десятиэтажный дом и видели первых четвероногих животных на нашей планете. Древние стрекозы были настоящими гигантами с размахом крыльев 75 см
(5 слайд) С английского языка стрекоза — дословно переводится как дракон-муха.
(6 слайд) Весь день стрекозы носятся над водою, по берегам водоемов, улетая иногда на значительное расстояние от воды.
(7 слайд) Стрекозы схватывают на лету лапками мух, комаров, бабочек и других насекомых.
— Какое это насекомое по способу питания? (хищное)
(8 слайд) Стрекозы — чрезвычайно прожорливые хищники, за день могут съесть больше 40 мух. Будь эти насекомые размером с человека, то вполне могли бы управится за день с целым теленком.
(9 слайд) При отсутствии слуха и ограниченном обонянии, самое главное преимущество стрекозы — это ее глаза. Считается, что стрекозы имеют самое сложное строение глаз среди всех насекомых, что дает им невероятное преимущество при охоте.
(10 слайд) Глаза стрекозы являются уникальными оптическими приборами. В каждом глазе находится около 30 000 фасеток. Это позволяет стрекозе во время полета контролировать пространство впереди, сбоку, верху внизу и сзади себя..(12 слайд) Зрение стрекозы различает инфракрасный диапазон, что позволяет ей получать данные о температуре окружающих объектов. Это свойство помогает ей в охоте на насекомых.
(13 слайд) Стрекоза очень популярна в Японии. В городе Накамура даже создан единственный в мире парк-заповедник стрекоз с названием «Королевство стрекоз». В парке содержатся несколько десятков видов стрекоз.
(14 слайд) Когда-то давно Японию называли «землей стрекозы». И поныне стрекоза почитается в Японии как символ мужества и считается национальным символом этой страны.
(15 слайд) Стрекозы — рекордсмены по быстроте полёта среди насекомых, асы в этом искусстве, могут развивать скорость полёта до 40 км/ч. Говорят, что знаменитый авиаконструктор И.А. Сикорский разработал одну из моделей вертолетов, взяв за образец стрекозу.
(16 слайд) Всего на земном шаре насчитывается свыше 4500 видов стрекоз.
(17 слайд) Стрекозы не способны ни ужалить, ни укусить. Все виды стрекоз абсолютно безвредны. Более того они являются полезными насекомыми, поскольку уничтожают вредных насекомых. Наличие множества стрекоз возле водоема свидетельствует о его экологической привлекательности и о наличие в нем множества водных обитателей.
Показ и анализ образца.
— Рассмотрите образец.
— Сколько частей в подделке? ( 2, основа и изображение)
— Какой материал использован при изготовлении подделки «Стрекоза»? (пластилин и картон для основы)
— Назовите части тела стрекозы? (голова, грудь, брюшко)
— Что еще есть у стрекозы? (крылья, лапки, глаза)
— Какой формы голова, туловище? ( круг, овал, круг)
— Сколько крыльев у стрекозы? ( 4 крыла )
— По сколько крыльев с одной стороны? ( 2 крыла)
— Что есть на голове у стрекозы? (большие глаза)
— Сколько лапок у стрекозы? ( 6 лапок)
— Сколько нужно заготовок для изготовления головы? ( 1 кусочек круглой формы размером с вишенку)
— Сколько нужно заготовок для изготовления туловища? (1 брусочек вытянутой формы, примерно такого же размера)
— Сколько нужно заготовок для брюшка? ( 5 шариков размеров с горошину)
— Сколько нужно заготовок для изготовления крыльев? ( 4 кусочка размером с вишенку)
— Как соединены все детали между собой? ( слеплены)
— Как соединены с основой? ( прилеплены к основе)
Объяснение последовательности выполнения работы.
— Выполнять работу мы начнем с изготовления головы.
— Для этого мы берем небольшую часть пластилина и скатываем ее в шарик.
— Второй кусочек такого же размера и раскатываем в небольшой шар, а потом раскатаем в брусок.
— Теперь нам следует соединить туловище с головой. Для этого мы их соединяем и чуть-чуть придавливаем.
— Делаем брюшко. Для изготовления брюшка разделить большой зеленый кусочек на 5 одинаковых частей. Раскатать кусочек в шар, затем в жгут и жгут поделить на 5 частей. Каждую часть скатать в маленький шарик. Все шарики слепить между собой, один за другим и прилепить к туловищу. Прижать все заготовки пальцами к основе.
— Для крыльев белый пластилин скатать в шар, разделить на 4 равные части. Каждую часть скачать в жгутик так, чтобы один край жгута был уже чем другой. Приплюснуть полученную заготовку. Она должна быть похожа на вытянутую капельку. Толщина заготовки примерно 2-3 мм. Так сделать 4 заготовки крыла.
— Прилепить крылья к туловищу по два с каждой стороны так чтобы они были симметричны. Пальчиком слегка можно прилепить крылья к основе.
— Кусочек голубого цвета поделить на 2 равные части. Каждую скатать в маленький шарик. Прилепить на голову. Получатся глаза. Слегка придавить их пальцем.
Закрепление этапов работы.
Практическая работа
Работа учащихся Работа учителя
Берут небольшую часть пластилина и скатывают ее в шарик.
Берут второй кусочек такого же размера и раскатывают в небольшой шар, а потом катают в брусочек.
Соединяют туловище с головой чуть придавливая.
Делают брюшко. Для изготовления разделяют большой зеленый кусочек на 5 одинаковых частей. Для этого раскатывают кусочек в шар, затем в жгут и жгут делят на 5 частей. Каждую часть скатывают в маленький шарик. Все шарики слепляют между собой, один за другим и прилепляют к туловищу. Прижимают все заготовки пальцами к основе.
Для крыльев берут белый пластилин скатывают в шар, разделяют на 4 равные части. Каждую часть скатывают в жгутик так, чтобы один край жгута был уже чем другой. Сплющивают полученную заготовку. И так выполняют со всеми 4 заготовками.
Приклепляют крылья к туловищу по два с каждой стороны так чтобы они были симметричны. Пальчиком слегка прилепляют крылья к основе.
Берут кусочек голубого цвета делят на 2 равные части. Каждую скатывают в маленький шарик. Прилепляют на голову. Получатся глаза. Слегка придавливают их пальцем. Проверяет правильность размеров головы.
Следит за точными размерами туловища.
Наблюдает за точностью соединения туловища с головой.
Следит за точными размерами шариков и соединения их с туловищем.
При выполнении крыльев следит за симметричностью.
При соединении глаз с головой следит за ровностью глаз.
Итог урока.
Анализ лучших работ.
— Ребята, кто выполнил работу может спокойно выйти к доске и показать своих стрекоз.
2. Выставление оценок.
3. Наведение порядка на рабочих столах.

Приложенные файлы

Запись опубликована автором uploader в рубрике Прочее.

Как сделать египетскую пирамиду из бумаги

Как сделать египетскую пирамиду из бумаги

Как сделать пирамиду из бумаги

=== Скачать файл ===

Как сделать пирамиду из картона?

3 способа как сделать пирамиду из бумаги

Пирамида является символьным предметом. Издревле считалось, что она способна гармонизировать окружающий мир человека, которому она подарена, а также представляет собой наиболее правильную форму бытия. Недаром египетские пирамиды сохранились до сих пор в неизменном виде. Если у пирамиды запланировано наличие дна, то оно приклеиваются в самом конце после того, как все грани треугольников соединены между собой и высохли. Мы уже предлагали некоторые варианты оригинальных упаковок для подарков , теперь предлагаем вам сделать и в виде пирамиды. Для того чтобы сделать пирамиду в домашних условиях, необходимо подготовить следующие материалы:. Более просто легко сделать пирамиду маленького размера, если предварительно распечатать на бумаге развертку пирамиды. Затем с помощью линейки необходимо согнуть пирамиду по краям. Линейка позволит сохранить грани ровными. По желанию можно сделать основание пирамиды для устойчивости. Другой вариант создания пирамиды представлен на следующем рисунке: Создание такой пирамиды займет буквально пару минут. Если расположить пирамиду в комнате в определенной зоне, то она способна оказывать положительное воздействие на жизнь человека, проживающего в комнате. Так, например, если пирамиду расположить в восточной части комнаты, то это поможет улучшить здоровье, на юге и юго-востоке — обрести финансовое благополучие, на западе — служит оберегом для детей, на юго-западе — улучшит отношения в семье. Хочу ребёнка Беременность Роды Лактация Малыши до года Ребёнок и уход за ним Детское здоровье Подростковый возраст. Для создания детских поделок можно использовать абсолютно любые материалы, например, камни. Из них можно создавать очень интересные композиции и фигурки. В нашей статье мы поделимся с вами идеями и способами их реализации. Пасха — великий христианский праздник, и пока взрослые пекут куличи и готовят пасхи, ребенка можно увлечь созданием пасхальных поделок из пластилина. Ими можно украсить стол и подарить близким. Мультфильмы про маленьких пони — одни из самых любимых у современных детей. Они очень любят следить за приключениями маленьких лошадок и хотят окружить себя ими и в жизни. Предлагаем вам сделать пони из пластилина — это легко и увлекательно. Знакомство ребенка с формами начинается в раннем детстве с простых кругов, квадратов, треугольников. Постепенно с возрастом малыш учится узнавать и более сложные фигуры. Помочь ему в этом можно, делая их из бумаги или картона. Предлагаем вам несколько вариантов бумажных икосаэдров. Оракул из Непала в деталях рассказал, каким будет нападение США на Россию&#33; Родители попросили денег на похороны малыша, но люди заметили кое-что подозрительное. Эта пара молодоженов когда-то взорвала интернет, а сегодня о них заговорили снова. Шокирующая правда о Благодатном огне в Иерусалиме. Открытие гроба Христа подтвердило все догадки ученых&#33; Выделите ее и нажмите: Получай еженедельную рассылку лучших материалов WomanAdvice.

Какие же бывают инструменты для лепки?

Поделки из камней Для создания детских поделок можно использовать абсолютно любые материалы, например, камни. Поделки из пластилина к Пасхе Пасха — великий христианский праздник, и пока взрослые пекут куличи и готовят пасхи, ребенка можно увлечь созданием пасхальных поделок из пластилина. Как сделать из пластилина пони? Как сделать икосаэдр из бумаги?

Образец заполнения декларации сша

Rt ru тарифный план

Любимый перевод на белорусский

Персик киевский ранний описание

Давление газа возникает в результате

По разработке инструкций по охране труда

Сколько можно снятьв сбербанкев день

Bonnie tyler say goodbye перевод

Образец баланса усн доходы

Бланк баланс предприятия

Пособие для начинающих электриков

Проблемы социального воспитания детей

Использование методов научного исследования

Шевроле круз штатная магнитола характеристики

Какого числа самый большой день

Карта подольска юбилейная

Статью 25 1 коап рф

Рассказы девочек первый раз

Когда начать предохраняться после родов

Телефон lg x power инструкция по применению

Урок по технологии «Лепка букв из пластилина»Класс 1
Учитель начальных классов МБОУ СОШ №13 им. И.Б. Катунина г. Брянска: Козлова Татьяна Анатольевна
Тип урока: урок получения новых знаний
Цель: Познакомить с понятием «лепка».
Объект труда: гласные буквы из пластилина
Задачи:
Обучающие:
Познакомить с приемами лепки из пластилина, понятиями «пластилин, пластичность, лепка, форма».
Формировать правильные приемы лепки из пластилина.
Учить работать по образцу и самостоятельно. Развивающая:
1.Развивать познавательные процессы, моторику руки, внимание, пространственные представления.
Воспитательная:
1.Воспитывать бережное отношение к пластилину, самостоятельность в работе, терпение, аккуратность, активность.
Оборудование: пластилин, картон, стека, рисунок гусеницы, буквы, музыка и песня « АБВГДЕЙ-ка»
Ведущие понятия:
Пластилин — искусственный пластичный материал для лепки, удобен при формообразовании и изготовлении недолговечных изделий.
Пластичность — податливый, годный для лепки; свойство материала изменятся под действием механических нагрузок.
Лепка — один из видов изобразительного искусства, способ получения формы. Форма — внешний вид изделия.
Ход урока:
1. Организационный моментПодари улыбку.
(На цветной бумоги нарисованы красивые улыбающиеся мордашки.)
-Улыбка ничего не стоит, но много дает. Она обогащает тех, кто ее получает, не обедняя при этом тех, кто ею одаривает. Она длится мгновение, а в памяти остается порой навсегда. Она создает счастье в доме, порождает атмосферу доброжелательности в деловых взаимоотношениях и служит паролем для друзей. Подарите друг другу улыбку. Улыбайтесь, и вы будете нравиться людям. (Вместе с улыбкой дети обмениваются картинками.)
Прозвенел уже звонок,
Начинается урок.
Встаньте, дети, не ленитесь,
Все мне дружно улыбнитесь.
Молодцы! Готов весь класс,
Тему назову сейчас.
2. Введение в тему:- Мы отправляемся с вами в необычную страну, в какую, узнаете, послушав песню:Звучит песня АБВГДей -ка_- Как называется эта страна? Кто в ней живет?
В стране АБВГДЕЙ-ка вас ждут интересные игры и задания, с помощью которых мы закрепим знания о гласных звуках и буквах.
-На одной из улиц построили дома красного цвета. Как вы думаете, какие там будут жить жильцы?( гласные буквы) Почему они гласные?
Давайте их заселим в домики.(только те, которые изучили)
-К нам кто-то хочет прийти в гости? Давайте угадаем.
-Слушайте загадку.
Что за странная картинка?
Вот пушистая травинка
Плавно по листку ползет.
Все жует, жует, жует.
Не жучок, не птица. Это (Гусеница)
К нам в гости приползла гусеница и привезла буквы, с которыми мы познакомились.
-Вот они!
-Ой, какие буквы странные совсем как иностранные!
-Ребята, я догадалась, эти буквы «поломались, их надо «отремонтировать». Возьмите фломастеры и допечатайте буквы.( Дети, дописывают элементы букв.)
Вывод: что мы делали (мы допечатали буквы правильно)
3.Сообщение темы и цели урока
-Давайте порадуем наших новоселов. Мы для них устроим
необычный праздник . Сделаем их портреты. Нам нужен материал. Какой?
-Послушайте загадку, разгадав её, вы узнаете тему нашего урока
Материал я непростой,
Из брусочков и цветной
Из меня лепи, играй,
Руки мыть не забывай.
Пластилин)
-что делают из пластилина?(лепят)-Что мы будем лепить? -Правильно, и тема нашего урока :лепка букв из пластилина. Цель: придумать и вылепить свой вариант букв.
4. Вступительная беседа и практическая работа.
-Ребята, у вас у каждого на столе лежит пластилин — искусственный пластичный материал для лепки Подумайте, само слово «пластилин» о чём нам говорит?

Какой это материал? (Пластичный). Материал обладает свойствами пластичности, если он очень податливый, изменяется под действием нагрузок. Мы можем его размять и получить какое-то изделие. А раз он мягкий, податливый, значит, из него можно лепить, что-то вылепливать. Если можно лепить, как будет называться эта работа? (Лепка).
Лепка — один из видов изобразительного искусства. А когда мы что-то вылепливаем, мы образуем какую-то форму, т.е. внешний вид изделия.
-Ребята, подскажите мне чего боится пластилин? (Тепла, прямых солнечных лучей) А почему? Что произойдет если наше изделие из пластилина попадет под жаркие солнечные лучи? (Может поплыть , растаять, потерять форму- внешний вид изделия).
Но чтобы нам сделать какое-то изделие, необходимо знать основные приемы лепки из пластилина. Сейчас мы с вами поупражняемся. Я буду вам показывать, а вы повторять все приемы лепки за мной.
А) Чтобы отделить кусочек пластилина от одного брусочка можно его:
открутить;
отщипнуть;
отделить нитью;
воспользоваться стекой.
Б) Возьмите пластилин в ладошки и мы погреем его. Пластилин — большой выдумщик и фантазер. Из него можно сделать что угодно. Но он очень
упрямый. Когда упрямства в нем собирается много, он становится твердым, непослушными и ничего делать не соглашается. Чтобы выгнать из него упрямство его нужно как следует размять. Тогда он станет мягким и поможет нам. Мы уже разогрели пластилин а теперь разомнем его руками.
В) Существуют приемы, которые помогут придать форму пластилину:
скатывание
раскатывание
сплющивание
вытягивание
вдавливание
сгибание
прищипывание
оттягивание
Г) Как нам соединить детали?
прижать
примазать
_ мы должны составить ход работы:
1.Раскатайколбаску
2.Разделиее на части
3.Слепите буквы
4.Украсьте
-Какие инструменты нам понадобятся? -показать как катать колбаску
5.Подготовка рабочих мест.
Положите картон, доску, откройте пластилин, намочите руки в воде. Я смотрю, какой ряд уже подготовился к работе.
6. Практическаяработа.
Чтобы у вас получились правильные и красивые грибы, работу выполняйте аккуратно, используйте помощницу — таблицу и приёмы лепки, с которыми мы с вами сегодня познакомились.
7.Проверка.

Нож для пластилина как называется

Оценка и анализ работы учащихся.
Правильность выполнения изделия;
Соблюдение пропорций;
Правильность выполнения операций соединения. 9. 8. Итог урока.
-Что мы сегодня делали на уроке? -Что такое лепка? — С какими приёмами лепки познакомились? -Какой приём вам больше всего понравился? -Какай способ лепки мы использовали, когда лепили буквы?

Приложенные файлы

Запись опубликована автором uploader в рубрике Прочее.

Тестовая работа по английскому языку

megamozg.kz — образовательный портал Казахстана

Вопросы по английскому языку для подготовки к ЕНТ

ОБЩИЕ ЗНАНИЯ

1) Как называются самые известные часы в Британии?

а) Большой Альберт б) Большой Стивен в) Большой Крапивник г) Биг Бен

2) Что такое тартан?

а) блюдо б) выкройка килта в) птица г) танец

(тартан- шотландка, килт- юбка с множеством складок, которую носят мужчины)

3) Где находится Глазго?

а) в Шотландии б) в Уэльсе в) в Англии г) в Северной Ирландии

4) Как называется лондонское метро?

а) Метро б) Метро в) Метро г) Метро

5) Как зовут либеральную партию?

а) Тори б) Кнуты в) Либы г) Виги

6) Что является символом власти Спикера?

a) булава b) шерстяной мешок c) лента d) колокол

(булава-булава, жезл)

7) Кто председательствует в Палате лордов?

a) Премьер-министр b) Лорд-канцлер c) Лорд-протектор d) Спикер

(председательствовать)

8) Как называется британский флаг?

a) Баннер, усыпанный звездами b) Полоски и звезды c) Юнион Джек d) Джон Булл

9) Какая улица Лондона славится своими магазинами?

а) Оксфорд-стрит б) Флит-стрит в) Ломбард-стрит г) Чаринг-Кросс-роуд

10) Кем был Дж.Констебль?

а) музыкант б) политик в) поэт г) художник

11) Что такое Барбакан?

а) река б) арт-центр в) поп-группа г) кинотеатр

12) Где находится Бен Невис?

а) в Шотландии б) в Уэльсе в) в Англии г) в Северной Ирландии

13) Кто является главой государства в Великобритании?

a) Мэр b) Премьер-министр c) Королева d) Спикер

14) Что стоит посреди Пикадилли?

а) Статуя Эроса б) Статуя Пана в) Статуя Кромвеля г) Мраморная арка

15) Что такое футбол?

а) Американский футбол б) хоккей в) сквош г) лодочные гонки

16) Что такое Шалтай-Болтай?

а) игрушка б) яйцо в) животное г) птица

17) Где находится официальная резиденция королевы?

а) Чатем-Хаус б) Риджентский дворец в) Вестминстерский дворец г) Букингемский дворец

18) Что такое Бенджамин Бриттен?

а) архитектор б) композитор в) писатель г) политик

19) Какой герб Уэльса?

а) Роза б) Лук-порей в) Чертополох г) Трилистник

(Лук-лук-порей, Чертополох-чертополох, Шемрок-трилистник)

20) Как зовут старшего сына Королевы?

а) Чарльз б) Филип в) Эндрю г) Эдвард

21) Какое прозвище у Консервативной партии?

а) Тори б) виги в) Либы г) Кнуты

22) Какой памятник стоит в центре Трафальгарской площади?

a) Статуя Кромвеля b) Колонна Нельсона c) Статуя Королевы d) Статуя Эдварда Элгара

23) Какое животное может смотреть на Королеву?

а) собака б) кошка в) лев г) тигр

24) Как зовут сэра Черчилля?

а) Уинстон б) Джордж в) Кристофер г) Бенджамин

25) Кто председательствует в Палате общин?

a) Лорд-мэр b) Лорд-канцлер c) Премьер-министр d) Спикер

26) На рождественский ужин англичане обычно едят…

a) курицу b) ростбиф c) рыбу d) индейку

27) The Whispering Галерея находится в…

а) Вестминстерское аббатство б) Св.Павла в) Башня г) Гайд-парк

28) Что такое Эйстедвод?

а) графство б) блюдо в) фестиваль г) танец

29) Кто написал «Винни-Пух»?

а) Л. Кэрролл б) О. Уайлд в) Дж. Р. Толкин г) А. Милн

30) Что такое заварной крем?

а) сливки б) пудинг в) пирог г) пирог

(заварной крем-сладкий крем)

31) Какой самый древний памятник в Великобритании?

а) Нижние западные ворота б) Стоунхендж в) Стена Адриана

г) Башенные ворота

32) Что такое М.Тэтчер по профессии?

a) инженер b) врач c) химик d) учитель

33) Кто является главой правительства в Великобритании?

a) Премьер-министр b) Королева c) Спикер d) Канцлер

34) Где находится Банк Англии?

а) в Вест-Энде б) в Ист-Энде в) в Сити г) на юге

35) Что такое английский мармелад?

а) яблочный джем б) апельсиновый джем в) сладости г) торт

36) Римляне впервые вторглись в Британию в…

а) в 5 веке нашей эры б) в 5 веке до нашей эры в) в 1 веке до нашей эры

г) 1 век н.э.

(вторгаться)

37) Гай Фокс…

а) национальный герой Британии б) поэт в) известный историк

г) человек, который хотел установить огонь в Дом Парламента

38) Телефон изобрел…

а) Исаак Ньютон б) Александр Белл в) Майкл Фарадей г) Джеймс Ватт

39) Полуденный обед в Британии называется…

а) завтрак b) обед c) ужин d) закуска

40) Какой партией руководила Маргарет Тэтчер?

а) лейбористы б) социал-демократы в) либералы г) консерваторы.

41) Ирландское море находится…

a) к западу от Англии b) к востоку от Англии c) к северу от Англии

d) к югу от Англии

42) Официальный язык Канады это…

a) английский b) французский c) английский и французский d) английский и испанский

43) Столица США…

a) Нью-Йорк b) Вашингтон c) Бостон d) Филадельфия

44) В целом климат Великобритании…

а) сухой б) морозный в) мягкий г) тропический

45) Елизавета II живет в…

а) Даунинг-стрит № 10 б) Лондонский Тауэр в) Букингемский дворец

d) Вестминстерский дворец

46) Лондонский Королевский оперный театр называется…

а) Ковент-Гарден б) Национальный театр в) Театр «Олд Вик»

г) Барбакан

47) Традиционный Английский напиток — это…

а) кофе б) чай в) какао г) молоко

48) Символ США…

а) Юнион Джек б) Дядя Сэм в) Биг Бен г) Пэлл Мэлл

49) Колорадо…

а) в Африке б) в Северной Америке в) на юге Америка г) в Бразилии

50) Новая Англия…

а) отдельная страна б) часть Великобритании в) часть США г) остров

51) Столица Канады…

а) Оттава б) Квебек в) Торонто г) Мельбурн

52) Британские деньги…

а) франки б) доллары в) кроны г) фунты

53) Робин Гуд…

а) национальный герой Англии б) британский шпион в) популярный персонаж

г) известный писатель

54) Маргарет Тэтчер была…

а) королевой Великобритании б) премьер-министром Великобритании в) лидером лейбористской партии

г) кинозвезда

55) В США «центр города» означает…

а) вдали от центра б) в центре. в) в пригороде г) в маленьком городке

56) Квакеры — это…

а) религиозное движение б) поп-группа в) название книги г) название фильма

57) Что великое историческое событие произошло в 1066 году?

a) римское нашествие b) буржуазная революция c) битва при Гастингсе

d) датское вторжение

58) Печатный станок был изобретен…

a) Оливером Кромвелем b) Уильямом Кэкстоном c) Уильямом Conqueror

d) Александр Белл

59) Среднее образование в Великобритании…

a) обязательное b) обязательное c) необязательное d) добровольное

60) Размер дома в Британии определяется количеством…

а) гостиные б) кухни в) спальни г) этажи

61) Столица Австралии…

а) Мельбурн б) Сидней в) Канберра г) Оттава

62) Кокни…

а) а птица б) блюдо в) акцент г) город

63) Абердин находится в…

а) в Англии б) в Шотландии в) в Уэльсе г) в Ирландии

64) Самая безопасная тема для разговора в Англии…

а) политика б) музыка в) погода г) любовь

6 5) Джон Стейнбек — известный … писатель

a) английский b) американец c) канадский d) австралийский

66) США состоят из … штатов

a) 38 b) 49 c) 50 d) 51

67 ) Средняя школа …

a) колледж b) университет c) очень хорошая школа d) старшие классы

средней школы

68) Английская колонизация американского континента началась в …

a) 15-м. век b) 16 век c) 17 век d) 18 век

69) Билл Клинтон -… президент США

a) 40-й b) 41-й c) 42-й d) 43d

70) «Алиса в стране чудес» написано…

а) Джейн Остин б) Мюриэл Спарк в) Льюисом Кэрроллом г) Ирис Мердок

71) Англия состоит из…

а) округов б) округов в) штатов г) регионов

72) Смог …

а) мужской костюм б) сильный дождь в) густой туман г) мужская шляпа

73) каша сделана из…

а) пшеница б) ячмень в) рожь г) овес

(ячмень-ячмень, рожь-рожь, овёс-овёс)

74) лимерик — это…

а) блюдо б) рифма в ) птица d) дичь

75) Бостон находится в…

a) Флориде b) Мексике c) Техасе d) Массачусетсе

76) Гольфстрим берет свое начало в…

a) Мексиканский залив b) Персидский Залив c) Гибралтар d) Панамский канал

77) Лондонский Тауэр сейчас…

a) тюрьма b) королевская резиденция c) музей d) место захоронения

78) Англичане обедают в…

а) 11 а.м. б) 14:00 в) 18:00 г) 21:00

79) Бранч — это…

а) завтрак б) поздний завтрак в) ужин г) чаепитие

80) На какой реке находится Лондон?

а) Темза б) Северн в) Эйвон г) Клайд

81) Под каким королем собрались рыцари круглого стола?

а) Генрих IV б) Эдуард II в) Артур г) Вильгельм Завоеватель

82) Чем отделяется Британия от континента?

а) Ла-Манш б) Персидский залив в) Суэцкий канал г) Мексиканский залив

83) Роберт Бернс -… поэт.

a) американец b) английский c) шотландский d) валлийский

84) Р. Киплинг написал…

a) «Кентерберийские сказки» b) «Алиса в стране чудес» c) «Остров сокровищ»

d) «Maugly

85) В Шотландии говорят на…

a) шотландском b) шотландском c) шотландском d)

86) Самый старый университет в Великобритании -…

a) Лондон b) Кембридж c) Оксфорд d) Эдинбург

87) Финансовым центром Лондона является…

а) Вест-Энд б) Ист-Энд в) Вестминстер г) Город

88) Какая партия сейчас у власти в Великобритании?

a) лейбористы b) консерваторы c) либералы d) социал-демократы

89) Телефонный номер службы экстренной помощи в Великобритании…

a) 03 b) 09 c) 911 d) 999

90) Двухэтажный автобус — это…

а) поезд б) небольшая равнина в) гостиничный номер на двоих г) автобус

91) В Англии игрушечного медведя называют…

а) Медведь-Михаил б) Медведь-томат в) Медвежонок г) Медведь-Джек

92) «Династия» — американская…

а) опера б) мыльная опера в) мюзикл г) документальный

93 ) Драгоценности короны находятся в…

a) Лондонском Тауэре b) Букингемском дворце c) Вестминстерском дворце

d) Британском музее

94) St.Патрик является покровителем…

a) Уэльса b) Англии c) Ирландии d) Шотландии

95) День Святого Валентина отмечается в…

a) феврале b) мае c) ноябре d) декабре

96) В Англии «государственная школа» означает…

a) государственная школа б) частная школа в) общеобразовательная школа

г) духовная школа

97) Когда в Москве 12 часов, в Лондоне это…

a) 6 часов b) 7 часов c) 8 часов d) 9 часов

98) В Великобритании вес людей измеряется в…

a) тоннах b) килограммах c) камнях и фунтах d ) пинт

99) Санта-Барбара находится в…

а) Калифорнии б) Флориде в) Аризоне г) Техасе

100) Первые колонисты Америки положили начало традиции…

а) Дня независимости б) Хэллоуина в) День Благодарения

г) День памяти д) Св.Patric’s Day

101) Из чего состоит Великобритания…

Англия, Шотландия, Уэльс, Северная Ирландия

101) Назовите две основные британские политические партии…

Лейбористская партия, Консервативная

102) Что означает аббревиатура «MP» за ?

Член парламента

103) Что празднуют шотландцы на «хогманай»?

Канун Нового года

104) Что такое «кровать и завтрак»?

тип проживания с завтраком по утрам, в доме или небольшой гостинице

105) Когда люди проходят уровни A?

Обычно до того, как они покидают школу, в 17/18, но взрослые также могут посещать их

в вечерних классах

106) Принц Чарльз — королева Елизавета II…

a) сын b) муж c) отец d) брат e ) дядя

107) Зачем люди из Англии приехали в Америку?

они слышали о Новом Свете

они приняли участие в Войне за независимость

они хотели улучшить свою жизнь

им не нравилась Америка

они хотели говорить по-английски

Разработано N .Каипова,

Учитель английского языка, Первая школа-гимназия

Quiz Diva — Ultimate Minecraft Quiz (Ответы)

Quiz Diva — Ultimate Minecraft Quiz — Ответы на викторину знают только те люди, которые близко знакомы с игрой. Minecraft — это больше, чем просто игра в одной школе включили ее в свой учебный план. Потому что она учит детей планированию города, проблем окружающей среды и многому другому. В первые дни Minecraft не команде нужно было много заниматься маркетингом. Согласно одному исследованию, около трети ранних игроков слышали об игре от друзей или через YouTube.Говорят, что Minecraft имеет бесконечный мир, но некоторые игроки проверили его пределы. Один из игроков, путешествовал по «Дальним землям», протяженностью около 12 тыс. км. Благодаря этому он смог собрать 250 000 долларов на благотворительность. Криперы были просто счастливой случайностью. Этот вид противодействия был ошибкой кодирования, которая произошла, когда основатель пытался создать свинью. Слендеры обычно занимается своими делами, если только вы не посмотрите на них напрямую. Если вы не от взгляда, он начал атаковать.Голем сделан жителями деревни, чтобы защититься от хищников. С его сильным и крепким телосложением легко защититься. Скелеты один из самых распространенных мобов в Minecraft. Он вооружен луком и стрелами и когда вас заметит будет часто атаковать. Они могут появляться практически в любом месте преступного мира. В тесте Quiz Diva — Ultimate Minecraft Quiz вы узнаете еще больше интересных вещей, ответы на все вопросы помогут вам познакомиться с игрой поближе. Если вы не можете ответить на какой-то из вопросов, можно подсмотреть ответы на Minecraft Quiz у нас на сайте.

Quiz Diva — Ultimate Minecraft Quiz Ответы

Правильные ответы на все вопросы, 100% результат.

1. КТО РАЗРАБОТЧИК MINECRAFT?

Ответ: Mojang ✅

2. КАКОЕ НАСТОЯЩЕЕ ИМЯ NOTCH?

Ответ: Маркус Перссон ✅

3. ПОСМОТРЕТЬ ВИДЕО, ЧТОБЫ ОТВЕТИТЬ НА ВОПРОС

Ответ: Д.Пещерная игра ✅

4. НАЗВАНИЕ ЭТОЙ МОБ.

Ответ: Enderman ✅

5. НАЗВАТЬ ЭТО МОБ.

Ответ: Creeper ✅

6. КАКИЕ ИЗ НИЖЕГО МАТЕРИАЛОВ НЕ МОГУТ ИСПОЛЬЗОВАТЬСЯ В БРОНЮ?

Ответ: Дерево ✅

7. КАКОЙ ИНСТРУМЕНТ ИСПОЛЬЗУЕТСЯ ДЛЯ ДОБЫЧИ КАМНЕЙ И РУД?

Ответ: Кирка ✅

8. ЧТО СЛЕДУЕТ ИСПОЛЬЗОВАТЬ ДЛЯ СОБРАНИЯ ВОДЫ И ЛАВЫ?

Ответ: Ведро ✅

9. КАК НАЗВАНИЕ АЛЬТЕРНАТИВНОГО МИРА, КУДА ВЫ МОЖЕТЕ ПОЕЗДАТЬ?

Ответ: Нижний мир ✅

10. ЧТО БРОСАЕТ ЗОМБИ?

Ответ: Гнилая плоть ✅

11. ЧТО ВЫПАДАЮТ СКЕЛЕТЫ?

Ответ: Bones ✅

12. КАК СДЕЛАТЬ БОЛЬШОЙ ГРУДЬ?

Ответ: Положите два сундука рядом. ✅

13. ВЕРНО ИЛИ НЕВЕРНО: ВЫ МОЖЕТЕ ИГРАТЬ В РЕЖИМ ВЫЖИВАНИЯ В MINECRAFT.

Ответ: True ✅

14. СКОЛЬКО РЕЖИМОВ ИГРЫ ВЫ МОЖЕТЕ ИГРАТЬ?

Ответ: 5 ✅

15. КАКОЙ РЕЖИМ СООТВЕТСТВУЕТ ВЫЖИВАНИЮ, НО УРОВЕНЬ СЛОЖНОСТИ ПОСТОЯННО УСТАНОВЛЕН НА «ЖЕСТКИЙ»?

Ответ: Hardcore ✅

16. КАКОЙ РЕЖИМ ПОЗВОЛЯЕТ ПРОБИРАТЬ ЧЕРЕЗ БЛОКИ И УВИДЕТЬ ДРУГИЕ, НО ВЫ НЕВИДИМО ДЛЯ ДРУГИХ ИГРОКОВ?

Ответ: Spectator ✅

17. ВЕРНО ИЛИ НЕВЕРНО: В MINECRAFT ЕСТЬ СНЕГ.

Ответ: True ✅

18. ЧТО ТАКОЕ МАКСИМАЛЬНЫЙ УРОВЕНЬ ЗАЧАРОВАНИЯ?

Ответ: 30 ✅

19. СКОЛЬКО ЭНДЕРНЫХ ГЛАЗ ВАМ НУЖНО ДЛЯ КОНЕЧНОГО ПОРТАЛА?

Ответ: 12 ✅

20. СКОЛЬКО ПОРОХА НУЖНО ДЛЯ ИЗГОТОВЛЕНИЯ TNT?

Ответ: 5 ✅

Другие вопросы, которые могут у вас попасться.

21. ЧТО ТАКОЕ «MOB»?

Ответ: Мобильный ✅

22. НАЗВАТЬ ЭТОТ МОБ.

Ответ: Голем ✅

23. СКОЛЬКО ШЕРСТИ НУЖНО СДЕЛАТЬ КРОВАТЬ?

Ответ: 3 ✅

24. КТО СОЗДАЛ MINECRAFT?

Ответ: Д. Маркус Перссон ✅

25. НАЗВАТЬ ЭТО МОБ.

Ответ: Скелет ✅

Учебник В центре внимания 7. Учебное пособие. Страница 17

Страница 17 — Учебник В центре внимания 7. Тетрадь студента

5. Вы являетесь одним из авторов / персонажей текстов. Представьтесь и расскажите классу о своей жизни. — Вы один из авторов / персонажей, указанных в тексте. Представьте себя и расскажите классу о своей жизни.

Возможный ответ:

Меня зовут капитан Немо. Я авантюрист.Я сын индийского раджи. После индийского восстания 1857 года, в результате которого я потерял семью и королевство, я посвятил себя научным исследованиям. Я спроектировал и построил свой Наутилус с электрической силовой установкой. Я путешествовал по морю и открывал для себя удивительные места. Я собирал слитки с разных кораблекрушений в океанах. Меня не интересовали дела верхнего мира, но иногда я вмешивался, чтобы помочь угнетенным.

Меня зовут Капитан Нэмо. Я искатель приключений. Я сын индийского Раджи.После индийского восстания в 1857 году, в котором я потерял мою семью и мое королевство, я посвятил себя научным исследованиям. Я разработал и построил мой Наутилус с электрической двигательной установкой. Я путешествовал под водой и открывал потрясающие места. Я собирал слитки золота с затонувших в океане кораблей. У меня не было никакого интереса к тому, что происходит в мире на поверхности земли, но от случая к случаю я вмешивался, чтобы помочь угнетенным.

6. а) Найдите в тексте правильные и неправильные формы прошедшего времени.- Найди правильные и неправильные глаголы в тексте.

Ответы:

• обычный: создал, изучал, вдохновлял, жил, любил, пробовал
• нестандартные: был, пойман, отправлен, имел, написал

б) Заполните вопросы правильной формой глагола. Помните правила правописания. Тогда ответь им. — Дополните вопросы правильной формы глагола. Помни о правилах правописания. Затем ответь на вопросы

Ответы:

1. Артур Конан Дойл написал стихотворений? — Артур Конан Дойль писал стихи?
   Нет, не знал.- Нет.
2. Была ли Агата Кристи известным писателем? — Агата Кристи была известной писательницей?
   Да, была. — Да.
3. Какой изучил Артур Конан Дойл ? — Что изучал Артур Конан Дойль?
   Артур Конан Дойл изучал медицину в Эдинбургском университете. — Артур Конан Дойль изучал медицину в университете Эдинбурга.
4. Что сделал Жюль Верн , когда ему было 12? — Что сделал Жюль Верн, когда ему было 12 лет?
   Он пытался сбежать на корабле в Вест-Индию, когда ему было 12 лет.- Он пытался сбежать на корабле в Западную Индию, когда ему было 12 лет.
5. Какие персонажи создал Жюль Верн ? — Каких персонажей создал Жюль Верн?
   Жюль Верн создал множество персонажей: капитан Немо, капитан Гаттерас, капитан Грант, Маттиас Шандор, Жак Паганель и др. — Жюль Верн создал много персонажей: Капитан Нэмо, Капитан Гаттерас, Капитан Грант, Маттиас Шандор, Жак Паганель и т.д .
   
6. Где родилась Агата Кристи ? — Когда родилась Агата Кристи?
   Агата Кристи родилась в Девоне, Англия, в 1890 году — Агата Кристи родилась в Девоне, Англия в 1890 году

с) Используйте простые глаголы, чтобы составлять предложения о любимом писателе и его / ее вымышленных персонажах.- Используй глаголы в простом прошедшем времени, чтобы составить предложения о твоем любимом писателе и его персонажах.

Возможный ответ:

Александр Пушкин был великим русским писателем. Свое первое стихотворение опубликовал в 15 лет. Он писал не только стихи, он был автором нескольких исторических романов: «Мавр Петра Великого», «Восстание Пугачева», «Капитанская дочка» и некоторых других. Пушкин также был автором наших любимых сказок: «Руслан и Людмила», «Сказка о попе и работнике его Балде», «Сказка о царе Салтане», «Сказка о рыбаке и рыбке», «Сказка о мертвой царевне», «Сказка о царевне». Золотой петушок.Пушкин был смертельно ранен на дуэли с Дантесом.

Александр Пушкин был великим русским писателем. Он опубликовал свою первую поэму в 15 лет. Он писал не только поэмы, он был автором нескольких исторических новелл: Арап Петра Великого, Восстание Пугачева, Капитанская дочка и некоторые другие. Пушкин также был автором наших любимых сказок: Руслан и Людмила, Сказка о Попе и работнике его Балде, Сказка о царе Салтане, Сказка о рыбаке и рыбке, Сказка о мертвой царевне, Сказка о Золотом Петушке.Пушки был смертельно ранен на дуэли с Дантесом.

7. Заполните пропуски прошедшей простой формой глагола в скобках. — Заполните пробелы глаголами в простом прошедшем времени

Ответы:

1. Война миров Х.Г. Уэллса вызвала панику , когда люди впервые услышали ее по радио в 1938 году. — «Война Миров» Герберта Уэльса породила панику, когда люди впервые услышали произведение по радио в 1938 году.
2. Дэниел Дефо использовал настоящие приключения моряка А. Селкирка, чтобы написать Робинзона Крузо. — Даниэль Дэфо использовал реальные приключения моряка А.Селкирка, чтобы написать «Робинзона Крузо».
3. Уильям Шекспир часто играл в своих пьесах. — Уильям Шекспир часто играл в своих собственных пьесах.
4. Английский поэт Байрон воевал в войне за независимость Греции в 1821 году. — Английский поэт Байрон воевал в войне за независимость Греции в 1821 году.
5. Герман Мелвилл объездил по многим местам, прежде чем написал Моби Дик. — Герман Мельвиль путешествовал по многим местам, прежде чем написал «Моби Дика».
6. Мэри Шелли создала монстра во Франкенштейне после того, как поговорила с с лордом Байроном. — Мэри Шелли создала Франкенштейна после того, как поговорила с Лордом Байроном.

8. Задавайте вопросы об авторах в тексте или ваших любимых авторах и их произведениях и отвечайте на них.Какой твой любимый жанр? Когда и где ты предпочитаешь читать? — Задай вопросы и ответь на вопросы об авторах в тексте или твоих любимых авторах и их работах. Какой твой любимый жанр? Когда и где ты предпочитаешь читать?

Возможный ответ:

• A: Ваш любимый автор? — Кто твой любимый автор?
• B: Мой любимый автор — Артур Конан Дойл. Думаю, у него был талант писать детективы. — Мой любимый автор — Артур Конан Дойл.Я думаю, у него был талан написания детективных рассказов.
• А: Он мне тоже нравится, но мой любимый автор — Роджер Желязны. Он великолепен. Я считаю «Хроники Амбера» лучшей книгой на свете. — Мне он тоже нравится, но мой любимый автор — Роджер Желязны. Он потрясающий. Я думаю, «Хроники Амбера» — лучшая книга всех времен.
• B: Мне также нравятся все истории, созданные Джоном Рональдом Руэлом Толкином. Его произведения «Хоббит», «Властелин колец», «Сильмариллион» стали классикой жанра фэнтези.Вы читали «Хоббита» Толкина? — Мне также нравятся все истории, созданные Джоном Рональдом Руэлом Толкиеном. Его произведения «Хоббит», «Властелин колец» и «Сильмариллион» стали классикой жанра фэнтези. А ты читал «Хоббита» Толкиена?
• A: Да, конечно, несколько раз читал. — Да, конечно, я перечитывал его несколько раз.

Мой любимый жанр — фэнтези. Я предпочитаю читать, когда ложусь спать и когда завтракаю. — Мой любимый жанр — фэнтези. Я предпочитаю читать, когда ложусь и за завтраком.

9. Портфолио: соберите информацию в Интернете, а затем напишите статью о своем любимом авторе в школьную газету. Напишите: — Портфолио: Собери информацию из Интернета, напиши статью для школьной газеты о твоем любимом авторе. Напиши:

• где он / она родился — когда он / она родился
• то, что он / она делал до того, как писать — что он / она делал перед тем как стал писать
• , о каких известных персонажах он писал — о каких известных персонажах он / она писал
• каковы известные персонажи — какой он, этот известный персонаж

Возможный ответ:

Глен Чарльз Кук — американский писатель-фантаст и современный фэнтези, известный по сериалам «Черная компания» и «Гарретт».Кук родился 9 июля 1944 года в Нью-Йорке. Кук провел время в ВМС США. Кук начал писать всерьез, работая в General Motors на заводе по сборке автомобилей.

Кук написал «Черная компания», роман, опубликованный Tor Fantasy в мае 1984 года. Он начал одноименный фэнтезийный сериал (или «Хроники Черной компании»), посвященный элитному отряду наемников на протяжении нескольких десятилетий его истории. Это стало чем-то вроде культовой классики, особенно среди военнослужащих.На вопрос о популярности сериала среди солдат Кук ответил: «Персонажи ведут себя так же, как и парни. Персонажи настоящие солдаты. Это не солдаты, как представляют себе люди, никогда не служившие на службе. Поэтому обслуживающему персоналу нравится ». Кук также известен своим сериалом о Гаррете, в котором рассказывается о приключениях крутого детектива Гаррета.

Мистер Гарретт — известный персонаж, созданный Гленом Куком. Гарретт — внештатный частный сыщик в фантастическом мире, полном эльфов, троллей, волшебников с необычайной силой и странных существ.Гарретт — бывший морской пехотинец. Его описывают как красивого, высокого, с рыжими волосами и голубыми глазами. Ему от 30 до 25 лет, он в хорошей физической форме. Гарретт — типичный детектив. Он храбрый, умный, сильный и… очень ленивый. Он максимально избегает работы, стараясь работать ровно настолько, чтобы сводить концы с концами. Гарретт решает самые загадочные дела с помощью своего верного товарища — известного как Мертвеца, который является представителем очень редкого вида, называемого Логир.

Глен Чарльз Кук — американский писатель фантастики и современного фэнтези, известный сериями «Черный отряд» и «Гаррет».Кук родился 9 июля 1944 года в Нью-Йорке. Кук провел время в ВМС США. Серьезно Кук начал писать, когда работал на General Motors на автосборочном заводе.

Кук написал роман «Черный отряд», опубликованный Tor Fantasy в мае 1984 года. Он начал одноименную серию фэнтези (или «Хроники Черного отряда») повествующую об элитном наемном подразделении и нескольких десятилетий его истории. Это стало чем-то вроде культа, особенно среди военнослужащих. Когда его спросили о производстве сериала среди солдат, Кук ответил: «Персонажи так, как парни ведут себя на самом деле.Персонажи — настоящие солдаты. Они не те солдаты, какими их видят люди, которые никогда не были на службе. Вот почему военным парням нравится это произведение ». Кук также известен своей серией Гаррете, в которой рассказывается о приключениях крутого детектива Гарретта.

Мистер Гаррет — известный персонаж, созданный Гленом Куком. Гаррет — свободный частный сыщик в фэнтезийном мире с эльфами, троллями, волшебниками с поразительными способностями и странными существами.Гаррет — бывший морской пехотинец. Его описывают как симпатичного, высокого с рыжими волосами и голубыми глазами. Он в свои 30 с хвостиком лет в хорошей физической форме. Гаррет — типичный детектив. Он храбр, умен, силен и… очень ленив. Он старается работать только для того, чтобы сводить концы с концами. Гаррет раскрывает большинство загадочных дел с помощью своего верного компаньона — известного как Покойник, который представителем очень редкой расы Логхиров.

Рисование цветными карандашами: разноцветная графика

Рисование цветными карандашами, для многих художников, является одним из самых любимых видов рисования. Возможно, любовь к цветным карандашам идет еще с детства, а может, цветные рисунки более приятны глазу. В этой статье, давайте поговорим о цветных карандашах.

Виды цветных карандашей

Цветные карандаши, уже традиционно, разделяют на профессиональные художественные и школьные. Существует огромное количество карандашей различных марок и видов, фактура которых значительно отличаются. Цветные карандаши, так же как пастель и простые карандаши, могут быть как твердые, так и мягкие.

Если вы еще не пробовали рисование цветными карандашами, то лучше провести небольшое исследование: полистать каталоги, поискать отзывы в интернете о приглянувшейся марке карандашей, а лучше всего, прогуляться в магазин товаров для художника. Там вам обязательно помогут с правильным выбором и расскажут обо всех свойствах цветных карандашей.

Рисование цветными карандашами различных видов

Можно комбинировать карандаши различных марок, поскольку, все типы карандашей, довольно не плохо сочетаемы. Исключением могут стать, пожалуй, только карандаши водорастворимого типа. Работа с различными карандашами, дает возможность использования в рисунке преимущества каждого из них. Например, вы рисуете большие участки рисунка мягкими карандашами, а уже придавать четкость можно восковыми, которые способны сделать линии вашего рисунка, более ровными.

На ранних стадиях рисования соединять в рисунке разные типы карандашей нет необходимости. Имея определенные знания, вы сможете создавать свои коллекции цветных карандашей постепенно, по мере привыкания к ним.

Графика, во все времена, особо ценилась художниками, как отдельный вид искусства, а рисование цветными карандашами объединяет красоту графики и позволяет работать с цветом.

Сколько цветов для начала?

В продаже есть наборы с огромным количеством цветов и большими цифрами на ценнике. Цветных карандашей много не бывает, но я бы советовал начинать с набора в 24 цвета. Такие наборы недорогие и содержат все основные цвета. А уже с опытом, появится и потребность приобрести набор карандашей с большим количеством цветов.

Важно помнить главное правило – какой бы набор с каким количеством цветов и какой марки вы не выбрали — они должны быть качественными.

Кстати, многие производители выпускают, кроме стандартных наборов, цветные карандаши поштучно, что очень удобно, так как некоторые цвета срисовываются быстрее. У меня больше всех расходуется черный карандаш, ибо без него, я считаю, невозможен рисунок.

В следующей статье я расскажу о всех свойствах ластика.

Реалистичные рисунки цветными карандашами Prostoykarandash.ru

Поделиться новостью с друзьями:

Привет.

Сегодня я хочу показать тебе несколько интересных, на мой взгляд, находок, которые я отыскала в сети. Все картины очень красочные и очень реалистичные. Выполнены работы цветными карандашами, и от этого кажется, что выполнить их очень просто. Но это кажется лишь на первый взгляд….

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Здорово, да? И всю эту красоту создали разные люди. Правда некоторых я нашла. Если хочешь, можешь узнать больше оxValentina Цзоу. Вот еще один очень интересный художник http://markus-klein-artwork.de . Меня, если честно работы очень вдохновили. Хочется скорее бежать за карандашами и сотворить что-нибудь не менее здоровское.

 

Несколько советов для новичков:

1. Карандаш всегда должен быть острым.

2.При выполнении эскиза используй карандаши Col-Erase pencils by Prismacolor, erasable pencils. Карандаши, сделанные специально для школьников, которые легко вытираются, оказались незаменимыми для различных карандашных художественных работ — наброски, дизайн и первичные прокладки цвета.

3.В проработке деталей используй несколько цветовых слоев. Это придаст картине сложную и интересную фактуру.

4.В картине всегда должны быть тени.Чтобы получить действительно темные оттенки, используйте несколько слоев и большее давление на карандаш.

5.Положите старую фотографию, блестящей стороной вниз. Используйте ее, чтобы закрыть готовые участки картины. Это позволит защитить от размазывания карандаша рукой.

6.Используйте толстую бумагу для рисования. Чем толще бумага, тем больше слоев вы сможете наносить.

7.Исправить ошибки поможет белый карандаш.

Recensioni цветные картинки для рисования

Promozioni hot in цветные картинки для рисования: le migliori offerte e sconti online con recensioni di clienti reali.

Grandi notizie! Sei nel posto giusto per цветные картинки для рисования. Ormai sai già che, qualunque cosa tu stia cercando, lo troverai su AliExpress. Abbiamo letteralmente migliaia di ottimi prodotti in tutte le categorie di prodotti. Sia che tu stia cercando etichette di fascia alta o acquisti economici e economici, ti garantiamo che è qui su AliExpress.Troverai negozi ufficiali per i marchi oltre a piccoli venditori indipendenti di sconti, i quali offrono metodi di pagamento rapidi e affidabili, oltre che convenienti e sicuri, indipendentemente da quanto tu scelga di spendere.

AliExpress non sarà mai battuto per scelta, qualità e prezzo. Ogni giorno troverai nuove offerte solo online, sconti sui negozi e l’opportunità di risparmiare ancora di più raccogliendo i coupon. Ma potresti dover agire in fretta poiché questo цветные картинки для рисования è destinato a diventare uno dei best seller più richiesti in pochissimo tempo. Pensa quanto saranno gelosi i tuoi amici quando dici che hai il tuo цветные картинки для рисования su AliExpress. Con i prezzi più bassi online, le tariffe di spedizione economiche e le opzioni di ritiro locali, puoi realizzare un risparmio ancora maggiore.

Se hai ancora due menti цветные картинки для рисования e stai pensando di scegliere un prodotto simile, AliExpress è un ottimo posto per confrontare prezzi e venditori. Ti aiuteremo a capire se vale la pena pagare un extra per una versione di fascia alta o se stai ottenendo un acquisto altrettanto vantaggioso acquistando l’articolo più economico. Inoltre, se vuoi solo concederti e dare un’occhiata alla versione più costosa, AliExpress si assicurerà sempre che tu possa ottenere il miglior prezzo per il tuo denaro, anche facendoti sapere quando starai meglio ad aspettare che inizi una promozione e i risparmi che puoi aspettarti di fare.

AliExpress è orgogliosa di assicurarsi di avere sempre una scelta informata quando acquisti da una delle centinaia di negozi e venditori sulla nostra piattaforma. Ogni negozio e venditore è valutato per il servizio clienti, il prezzo e la qualità dei clienti reali. Inoltre puoi scoprire il negozio o le singole valutazioni del venditore, oltre a confrontare prezzi, offerte di spedizione e sconti sullo stesso prodotto leggendo commenti e recensioni lasciati dagli utenti. Ogni acquisto è valutato a stelle e spesso ha commenti lasciati dai precedenti clienti che descrivono la loro esperienza di transazione in modo da poter acquistare con fiducia ogni volta. In breve, non devi crederci sulla parola — ascolta i nostri milioni di clienti soddisfatti.

E se sei nuovo su AliExpress, ti faremo conoscere un segreto. Poco prima di fare clic su «acquista ora» nel processo di transazione, prenditi un momento per controllare i coupon e risparmierai ancora di più. Puoi trovare coupon negozio, coupon AliExpress o puoi raccogliere coupon ogni giorno giocando ai giochi sull’app AliExpress. Inoltre, poiché la maggior parte dei nostri venditori offre la spedizione gratuita, riteniamo che accetti di ottenere questo цветные картинки для рисования a uno dei migliori prezzi online.

Abbiamo sempre l’ultima tecnologia, le ultime tendenze e le etichette più discusse. Su AliExpress, qualità, prezzo e servizio di alta qualità sono sempre di serie. Inizia la migliore esperienza di shopping che tu abbia mai, proprio qui.

Рисование цветными карандашами

Самая ценная черта, которую новичок должен искать в цветном карандаше, — это работоспособность. Художник с большей практикой ищет такие вещи, как светостойкость, высокое качество пигмента и мягкое, похожее на краску, ядро. Новичок, с другой стороны, хочет что-то практиковать, поэтому до тех пор, пока цветной карандаш физически хорошо сделан и восприимчив к основным методам окраски, это хороший кандидат для начала.

При выборе цветного карандаша постарайтесь получить в свои руки образец так, чтобы вы могли его осмотреть — посмотрите на неочищенный конец карандаша, чтобы определить, хорошо ли сердечник прикреплен к внутренней части деревянного корпуса. Если деревянная часть карандаша немного окрашена цветом, это обычно означает, что свинец надежно закреплен.

Более мягкий вывод показывает, что карандаш станет легче смешивать, но более мягкие выводы обычно указывают на специализированное ядро краски и здоровенный ценник. Не волнуйтесь. Даже если вам будет легче работать с цветным карандашом премиум-класса, новичок должен научиться контролировать давление, прежде чем пробовать их. Ищите цветной карандаш с хорошей подачей, но не обязательно с мягким сердечником.

Восковое цветение: цветные карандаши более низкого качества, как правило, оставляют осадок, известный как “восковое цветение”. Хотя это не будет большой проблемой, особенно для практикующих методов, если вы хотите, чтобы ваша работа длилась дольше, используйте фиксаж.

Чтобы сократить расходы, особенно если вы идёте на один из более дорогих брендов, которые мы порекомендуем в конце статьи, всегда покупайте пакет с наименьшим количеством, а затем отдельные карандаши, чтобы дополнить свой набор.

Лучшие советы для рисования цветными карандашами

Используйте профессиональные карандаши

Качество карандаша, который вы используете для своих рисунков, очень важно и непосредственно влияет на ваш успех. Использование его в более низком качестве приведет к аналогичным результатам. Таким же образом, качественный инструмент увеличит ваши шансы на успех.

Хотя для начального этапа рисования подойдут и дешёвые, но со временем старайтесь избегать их.  Они просто не будут вести себя так же, как профессиональные, и вы, вероятно, столкнётесь с некоторым разочарованием.

Существует несколько брендов, которые считаются высококачественными. В то время как цена немного выше, это стоит того, чтобы их приобрести.

 Используйте ручную точилку для карандашей

Цветные карандаши обычно бывают либо на восковой, либо на масляной основе. (Исключаем акварельные карандаши, водорастворимые графитовые и чернильные, поскольку они технически не являются «цветными карандашами».)

Обозначение карандаша (масло или воск) основано на связующем веществе, используемом для удержания пигмента. Связующее вещество восковых или масляных карандашей может разрушить точилку для карандашей, когда накапливается в механизме заточки, и в конечном итоге может привести к тому, что она больше не будет функционировать.

По этой причине лучше использовать простую недорогую ручную точилку.

Рассмотрим поверхность рисунка

Хотя существует много различных поверхностей для работы с цветными карандашами, есть два основных фактора, которые следует учитывать — текстура (зуб) и тон бумаги.

Текстура (зуб) бумаги играет жизненно важную роль в том, как ваши наброски будут вести себя на поверхности. Наиболее ровные поверхности производят более ровные применения. Хотя гладкая основа даст вам немного больше контроля над детализацией изображения, она также может ограничить количество слоев цвета, которые могут быть приняты.

Грубые текстуры, такие как акварельная или пастельная бумага Mi-Teintes, могут ограничить детали, которые вы можете произвести изначально. Но они больше приспосабливаются к принятию множественных применений цвета. После того, как несколько слоёв были добавлены и отполированы, деталей гораздо легче достичь.

Тон также важен и должен быть рассмотрен. Большинство из нас идут прямо к приобретению белой бумаги. Это то, к чему большинство из нас привыкло, так как мы живем в мире белой бумаги.

И в этом нет ничего плохого. Но, как говорят профессионалы: «В жизни нет белого. Есть солнце, а всё остальное темнее этого.» Поэтому, если ваша бумага темнее, чем белая, то вы избегаете одной из основных причин, по которым некоторые рисунки не кажутся достаточно реалистичными. В противном случае точный рисунок может даже показаться незаконченным для зрителя, если на рисунке остаётся слишком много белого пространства.

Если вы затем добавите несколько белых бликов, ваша работа будет казаться более полной. Тонированные бумаги имеют гладкую и грубую сторону. Вторая отлично подходит для пастельных тонов. На самом деле, все средства рисования соответствуют для тонированных бумажных чертежей. Работа только с черно-белыми носителями на тонированной бумаге — это отличный способ развить свои навыки.

В эпоху Возрождения и барокко такие художники, как Микеланджело и Питер Пауль Рубенс, обычно рисовали на светло-коричневой или светло-серой бумаге, но не пастелью, а чернилами, углем, мелком или любыми другими средствами рисования.

Учитывайте давление, оказываемое на карандаш

Давление, оказываемое на карандаш, может влиять на величину и интенсивность цвета. При расслоении цветов это играет важную роль. Вы не должны чувствовать, что все ваши действия должны подаваться с одинаковым давлением.

Регулировка давления при смешивании влияет на интенсивность и результирующий цвет. Экспериментируйте, когда работаете, чтобы найти правильные комбинации давления, произвести цвета и значения, которые вам нужны.

Полировка ваших приложений

Полировка (процесс обработки материала в зубе бумаги для получения гладких и твёрдых применений цвета) превращает цветной карандашный рисунок в цветную карандашную живопись.

Этот процесс можно ускорить, используя несколько методов. Лёгкий карандаш может быть нанесен на область с большим давлением. Белый и кремовый лучше всего подходят для этого. Хотя приложение эффективно полируется, этот подход действительно влияет на значение результирующего цвета, делая его немного светлее.

Бесцветный блендер также может быть использован для получения полированного приложения. Бесцветные блендеры доступны в качестве карандаша или маркера. Они используют ту же связку, что и карандаш на основе воска.

Многие художники применяют спирт или альтернативный растворитель, например скипидар, который можно наносить поверх цветного карандаша мягкой кистью.

Цветовой слой

В большинстве случаев вы обнаружите, что применение только одного цвета к местоположению на рисунке недостаточно для получения репрезентативных результатов. Вместо этого требуется несколько слоёв цвета.

Наложение цветов создаёт большую глубину и приводит к более реалистичному изображению сцены. Многослойные цвета могут быть родственными или аналогичными; или они могут быть полными противоположностями.

Многослойные цвета разного значения или оттенка естественно смешиваются на поверхности, и смешанные цвета всегда более естественны по своему внешнему виду.

Продолжение читайте здесь

Творчество Элли — Мастер-класс по рисованию фона цветными карандашами.

Мастер-класс по рисованию фона цветными карандашами.

Для начала предлагаю определиться, что и чем мы будем рисовать.

Любой карандашный фон – это наслоение нескольких цветов карандашей. Взгляните на чистое летнее небо: даже если кажется, будто оно исключительно голубое, в нем все равно присутствуют оттенки: от лазури до васильковой синевы. Чем ближе к горизонту, тем небо светлее, при этом меняется не только интенсивность цвета, но и оттенок. Закатное небо приобретает целый спектр новых цветов. Ночное в реальности так же светлеет на горизонте, а в звездные туманности можно впихнуть, наверное, всю палитру карандашей!

В идеале в любом фоне должно быть как минимум три цвета.

Давайте определимся с карандашами. Речь пойдет о профессиональных марках…

Читать далее

---

Мастер-класс по рисованию фона цветными карандашами.

Для начала предлагаю определиться, что и чем мы будем рисовать.

Любой карандашный фон – это наслоение нескольких цветов карандашей. Взгляните на чистое летнее небо: даже если кажется, будто оно исключительно голубое, в нем все равно присутствуют оттенки: от лазури до васильковой синевы. Чем ближе к горизонту, тем небо светлее, при этом меняется не только интенсивность цвета, но и оттенок. Закатное небо приобретает целый спектр новых цветов. Ночное в реальности так же светлеет на горизонте, а в звездные туманности можно впихнуть, наверное, всю палитру карандашей!

В идеале в любом фоне должно быть как минимум три цвета.

Давайте определимся с карандашами. Речь пойдет о профессиональных марках, т.к. детские карандаши со скрипом дают в лучшем случае два-три слоя, после чего намертво «запирают» бумагу: на ней уже ничего не нарисуешь. Профессиональные в этом плане предлагают миллион возможностей, хотя опять же многое зависит от марки. Твердые карандаши: Irojiten, Derwent Artists, Lyra Rembrandt Polycolor– хороши в прорисовке мелких деталей и светлых полупрозрачных фонов; ночное звездное небо ими рисовать я бы не стала (хотя Лира, пожалуй, является чем-то средним по твердости). Мягкие: Derwent Coloursoft, Polychromos от Faber-Castell, Cretacolor Marino и, конечно, любимые многими Prismacolor – отлично подойдут для ярких и темных фонов. Вообще, мягкие карандаши при легком касании с бумагой дают зернистый слой, которому требуется хороший блендер (и не факт, что из этого выйдет что-то путное).

Пример можно наблюдать на данном скане. Отчетливо видна зернистость. Правая часть тестовой полоски размыта блендером от Derwent, но на самых светлых участках он оказался бесполезен.

Итак, для светлых фонов берем что пожестче, для темных – помягче.

Поскольку среди раскрасок огромное количество любителей ярких и мягких карандашей, для данного МК выбрала карандаши Coloursoft.

1) Давайте попробуем самое простое – заливку неба. Для этого возьмем три цвета.

Начинаем с самого светлого. Отступим немного от линии горизонта и начнем закрашивать фон (штриховка параллельно линии), регулируя нажим на карандаш от самого слабого до более интенсивного. При этом ни в коем случае нельзя оставлять четкую границу сверху, т.е. ваша заливка должна быть одинаково размыта как у линии горизонта, так и вверху – там, где будет наложение нового цвета. Взгляните на типичные ошибки. В первом случае цвета не перекрывают друг друга, т. е. нет размытой верхней границы. Во втором размытая верхняя граница есть, но каждый новый цвет начинается намного выше, чем положено. В результате видны белесые полосы.

Я заостряю на этом внимание, т.к. на правильном смешении цвета построена вообще любая работа с карандашами. Сделали плавный переход – получили красивый рисунок.

А вот так должна выглядеть правильная заливка.

Первый цвет – нежно-голубой (C340). Отступить от горизонта и двигаться сначала от светлого к интенсивному, а затем обратно – к светлому.

Добавляем следующий цвет (C330). Обратите внимание, где начинается его самый светлый тон. Нижняя карандашная линия – начало следующего цвета. Верхняя – конец предыдущего.

Итого, голубой у нас использован вот здесь, на рисунке цифра 1.

Смотрите дальше. Здесь уже использован второй цвет, видны его верхняя и нижняя границы. А также показано место, где планируется применение третьего цвета.

Наконец, закрашиваем оставшееся место третьим цветом (C320). Теперь наше небо выглядит вот так.

Правило размытых границ применимо не только тогда, когда мы рисуем полосы от темного к светлому, но и при рисовании любого пятна: круглого, овального, извилистого – любой формы.

2) Давайте теперь попробуем сделать более сложную заливку из нескольких оттенков и разных форм. Вот наши используемые карандаши.

Для начала светло-песочным (C580) цветом заливаем левый верхний угол листа, чуть вытягивая его вправо.

Далее добавляем желто-зеленый (C450). Сначала размытой круговой полосой, а затем затемняем тон – местами, где хочется. (Карандашная линия на рисунке – примерная граница окончания песочного цвета).

Следующий этап – добавление третьего цвета. Можно добавить тот же песочный, как я сделала это слева (заметьте место, где было белесое пятно между затемнениями желто-зеленого). А можно ввести следующий цвет – в моем случае это серо-зеленый (C390). Все зависит от того, в какую гамму вы собираетесь уходить. Я предполагаю уйти в цвет морской волны – соответственно, нужно продумать переходные тона от песочного к морскому.

Уже сейчас видно, что заметно провисает песочно-желтый – самый первый наш цвет. В середину так и просится пятно потемнее. Усиливаем здесь песочный тон – получается хорошее такое желтое пятно. Чуть добавим по нижнему краю зелено-желтого, чтобы не было резкой границы внизу, и вот смотрите: уже вырисовывается что-то интересное.

Теперь в глаза бросается белое пятно слева – его тоже заполним песочным цветом, а по нижнему краю добавим зелени. Вот что получилось.

Вернемся к нашему серо-зеленому цвету, на котором остановились (С390).

Вообще, желательно, чтобы кончик карандаша был сточен наискосок под углом примерно 45 градусов и имел такую круглую площадку. Тогда каждый штрих будет получаться широким и размытым. Если карандаш заточен остро, лучше сточить его немного о лист для палитры (ни для кого не секрет, что такой листик для пробы карандашей всегда должен быть под рукой?).

Штриховать можно (и нужно) в разные стороны.

Вот пример того, как может наноситься штриховка: что называется, кто в лес, кто по дрова. Заметьте, что чем больше наслоений вы делаете, тем глубже становится цвет и тем больше у нас появляется новых оттенков.

Итак, плоским сточенным грифелем наносим на бумагу несколько размытых пятен.

Первый, желтый, добавлять смысла уже нет – он остался на «предыдущем уровне», а вот второй желто-зеленый (С450) пока еще можно. Он у нас как бы вклинивается в серо-зеленый. Не бойтесь штриховать поверх другого цвета: смешение цветов даст глубину. Очень аккуратно, постепенно углубляя цвет штрихуем до тех пор, пока белесые пятна на бумаге не начнут исчезать под слоем карандаша.

Двигаемся вниз, штриховка серо-зеленая (С390). Можно закрыть довольно большую часть площади. Прямо поверх – желто-зеленые пятна.

Добавляем последний – морской (С380) – цвет в наш фон. Обратите внимание, что штриховка направлена в разные стороны. Здесь я сделала это довольно грубо – для наглядности, – но при рисовании старайтесь не допускать таких отрывистых, резких штрихов: в дальнейшем их будет трудно замаскировать. Старайтесь, чтобы всегда получались размытые туманности.

Теперь моя задача, во-первых, сгладить штриховку (будь она чуть аккуратнее ,более размыта, делать этого не пришлось бы, а так – лишняя работа). А во-вторых, надо добавить предыдущий цвет. Он как раз хорошо сгладит грубые штрихи. Поскольку тон у нас уже довольно насыщенный, давить на карандаш придется серьезно. Итак, закрываем прорехи между штрихами.

Как видите, низ и верх фона между собой не очень взаимодействуют, нужно влить одно в другое, т.е. низу добавить верхний тон, а верх немного подкрасить нижним. Добавим глубины всем серо-зеленым (С390, третий цвет) пятнам, которые есть на нашем рисунке.

А теперь подкрасим низ вторым – желто-зеленым – цветом. И пройдемся пятнами вверх совсем темным – морским – вплоть до самого верха, чтобы не было ощущения разорванности низа и верха. Понимаю, что сходу это звучит не совсем понятно. В общем, в низ – зелени, в верх – синевы!

Таким образом, путем наложения пятен, можно создавать самые разнообразные фоновые эффекты. Добавляйте пятна поверх уже нарисованного (карандаш едва касается бумаги; где нужно будет нажать сильнее, вы почувствуете сами) там, где эти пятна сами просятся: например, там, где недостаточно интенсивно наложен предыдущий цвет.

Есть желание превратить рисунок в звездную туманность? Возьмите остро заточенный ластик (а лучше ластик в карандаше) и нанесите несколько точек в самых светлых местах рисунка. Можно использовать гелевую ручку, но ластик позволит делать точки размытыми, сияющими. Никто не мешает потом добавить и более четкие точки ручкой.

Вот что получается с помощью ластика в карандаше.

И последнее замечание. Важное. Готовый фон должен быть гладким. Рисуйте до тех пор, пока видите зернистости, белесые прорехи бумаги, лишние или слишком грубые штрихи. Пробуйте растушевывать блендером, а лучше – чуть более светлым тоном или даже белым карандашом (желательно твердым).

3) Давайте попробуем еще что-нибудь в качестве закрепления.

Я взяла первую попавшуюся коробочку карандашей Irojiten – глубокие тона 1. И задалась целью смешать их все в одном фоне. Как выяснилось, три последних карандаша оказались лишними, т.к. фон стал получаться осенним. Поэтому я их выкинула с фото: согласитесь, синий, фиолетовый и серый тут ни к селу ни к городу.

Итак, начинаем с одного цвета. Я взяла третий D-3, т.к. не представляла, что вообще буду рисовать, и следующий за ним D-4, и нанесла вразнобой несколько штриховых пятен в правый верхний угол листа (лист тестовый, 10 на 10 см).

Добавила D-6.

И промежуточный D-5. То есть пошла по гамме: коричневый переходит в охру, охра – в желто-зеленый, желто-зеленый – в зеленый и так далее.

Дальше вернулась наверх, чтобы заполнить угол двумя первыми цветами D-1 и D-2.

Ну а дальше в каждом новом скане видно, как добавляются по два цвета: либо новые, либо углубляются уже использованные. Подробно описывать не стану, т.к. все происходит абсолютно так же, как уже было рассказано выше: размытые пятна, углубление тона, смешение с соседними.

В результате получилась такая сборная солянка.

Можно было оставить ее, как есть, можно превратить размытые светлые пятна в звездную туманность, как показано в предыдущем примере с фоном. А можно обвести несколько пятен, превратив их в круги, и чуть темнее закрасить области между ними. Получится вот такой фон боке.

Тут вы ограничены только собственной фантазией.

Надеюсь, мои объяснения для кого-то окажутся полезными. Желаю удачи в экспериментах!

Жду Ваших отзывов и предложений по раскраскам и тестированию карандашей!

Чем рисуют гиперреалисты? | Блог 2d художницы (aka Artibelka)

Всем добрый день! Сегодня я решила исследовать один вопрос, а именно: “Чем рисуют гиперреалисты?”

На днях у меня опять возникла “материаломания” 😉 Я наткнулась в интернете на гиперреалистичные рисунки, выполненные цветными карандашами и решила присмотреться к этому материалу. Дело в том, что в художественных школах, училищах, академиях не учат рисовать цветными карандашами, пастелью, акрилом… Упор в основном делается на простой карандаш, мягкие материалы, акварель и масляные краски – остальное считается как-бы непрофессиональным… Вот и я не обращала на них никакого внимания, у меня был стереотип “цветные карандашики для детей”.

Но посмотрите на рисунок слева и вы перестанете так думать 🙂

Естественно, в порыве любопытства, я разузнала, какими карандашами рисуют гиперреалисты и загорелась ими. Все бы ничего, если бы профессиональный набор карандашей стоил не так дорого. Да, если покупать 12 штук, то это в принципе можно себе позволить, но ведь карандаши – не краска! Тут не получится с помощью 3 цветов нарисовать цветной рисунок, они не так хорошо смешиваются! Поэтому и выпускают наборы по 150 – 180 карандашей, которые по нашим меркам не очень-то доступны по цене 🙁

В общем, в какой-то момент меня осенило: я вспомнила, что уже оказывалась в такой ситуации с copic-маркерами. Насмотревшись роликов на ютубе, бросилась все читать про эти иностранные маркеры. Да, они хороши по качеству, не спорю, но оказалось дело не в маркерах. Я смотрела, как ими рисуют профессионалы и поэтому приписывала этому материалу какие-то магические свойства. На самом деле, не в маркерах и не в карандашах дело, а в человеке. У каждого материала свои минусы и нет такого, которым рисовать легче всего. На эту тему я уже размышляла в статье какими красками легче рисовать .

Ну, чтобы не быть голословной, давайте посмотрим чем рисуют гипперреалисты:

Акварель

Простой карандаш

Акрил

Масло

Цветные карандаши, пастельные карандаши

И это далеко не весь спектр материалов! Также я находила картины выполненные шариковыми ручками, пастелью, в программах типа Photoshop… Так что дело далеко не в материале!

Кроме того, я решила не останавливаться на этом и проверить каким материалом нарисовать такие фотореалистичные штуки легче всего. Я не поклонник гипперреализма, но мне хочется перенять из этого стиля внимание к деталям. Наверно это идеалистичная задача, но хотелось бы рисовать с натуры довольно реалистично, не копируя чужие фотки.

Как же я могу это проверить? Конечно надежнее всего было бы попробовать нарисовать по картине каждым материалом и сравнить ощущения, но это очень долго и трудоемко. Поэтому я логически сравнила некоторые особенности разных материалов. Обратите внимание, что это чисто мое мнение и оно истинно только для меня!

Ну, что ж, приступим…

• Во-первых, гиперреализм требует потрясающей детализированности.Добиться этого можно:

а) путем увеличения работы (фотореалисты рисуют предметы гораздо крупнее натуральной величины). В основном это работы не меньше метра по меньшей стороне! Хотя я встречала исключения ( Марчелло Баренги,Елена Базанова, Джо Дауден)

б) путем выбора материала, который позволяет вырисовывать эти самые детали (согласитесь гораздо легче нарисовать мелочь простым карандашем, чем масляной краской)

• Во-вторых, очень важна возможность исправлений. Представьте себе, что вы рисовали картину и где-то в конце, спустя 80-100 часов работы что-то пошло не так. Если нет возможности это исправить, то вас настигнет глубокое разочарование! Так что акрил в этом смысле предпочтительнее акварели.
• В-третьих, немаловажными факторами являются: доступность материла, скорость рисования и качество передачи цвета (может быть вы обнаружите еще какие-то важные факторы, но я решила ограничиться этими)

Ниже представлена сравнительная таблица, в которой я отметила словом “да” плюсы разных материалов:

	низкая цена	четкость, детальность	возможность исправлений	скорость	цветность	итог
цветные карандаши		да			да	2
пастель			да		да	2
акварель	да	да			да	3
акрил		да	да		да	3
масло			да		да	2
простой карандаш	да	да	да	да		4
photoshop		да	да	да	да	5

---

Получилось такое распределение мест:

1 – photoshop

2 – простой карандаш

3 – акрил, акварель

4 – цветные карандаши, масло, пастель

Подведем итоги 😉 Я поняла, что рисовать гиперреалистично можно любым материалом. Конечно есть разница между акрилом и простыми карандашами, но ко всему можно привыкнуть. И если вам больше нравится рисовать пастелью, то не стоит переходить скажем на карандаш. Конечно, при рисовании простым карандашем не нужно задумываться о цветах, можно рисовать мелкие детали за считанные секунды, но если вам нравится что-то другое – забейте! Я вот, например, люблю акварель и не собираюсь переходить на другие материалы (хотя на цветные карандаши я все же накоплю – просто чтобы получить опыт 🙂

P.S. Каково ваше отношение к гиперреализму?

Мои принадлежности для рисования — Научиться рисовать

Для начала, поздравляю всех с праздником, желаю чтобы все (ну, или хотя бы часть) творческие замыслы и мечты реализовались в этом новом году!

Как и обещала, сделаю обзор своих рисовательных закромов, заодно и порядок в них наведу.  🙂

Всем советам и рекомендациям (по литературе, техникам и т.д.) буду очень признательна. Если есть какие-то вопросы — тоже задавайте, не стесняйтесь.

Я разбила все по разделам, чтобы было удобней. Их получилось четыре:

1. Бумага для рисования.

У меня есть несколько видов бумаги: для акварели,

разноцветная бумага для пастели,

гладкие листы для карандаша, и 2 разных по размеру скетчбука. Выглядят они здорово, и рисовать довольно удобно, т. к. твердая обложка, качественная прошивка. Есть они в разных видах переплета. Но! Бумага, хоть и рельефная, но карандаш на ней сильно мажется, что довольно неприятно. Впрочем, ничего лучше я не нашла пока. Вот они:

Один из моих рисунков карандашом в скетчбуке:

А это мой первый рисунок цветными карандашами там же:

Кстати, цветные карандаши тут не мажутся. 🙂

А вот эти 2 альбома новые,

Дед мороз услышал мои жалобы на бумагу в скетчбуках и преподнес их на Новый год 🙂 Бумага в них рельефная, разный рельеф и цвет листов:

одна сторона альбома — твердый картон, так что можно использовать как скетчбук. + рисовать можно и пастелью и акварелью и карандашами. Всего не пробовала, но выглядит интересно. Когда протестирую в полной мере — обязательно напишу рецензию 🙂

2. Пастель.

Пастели у меня 2 набора. Одним (Сонет) я уже пробовала рисовать. Второй подарили совсем недавно. Вот они:

После того, как я попробовала рисовать пастелью, я поняла, что без одной вещи не обойтись, и она у меня наконец появилась. Это фиксатор.

3. Карандаши, графика

Карандаши и принадлежности для графики у меня фирмы KOH-I-NOOR, отзывы у них очень хорошие, так что выбор был не случаен. Один из наборов я описывала немного раньше тут.

А ниже на фото акварельные карандаши и пастель в карандашах этой же фирмы.

И обычные цветные карандаши

4. Краски и кисти.

Тут я просто не удержалась и купила все, на что пал глаз, чтобы пробовать разные техники. Имеется акварель, 2 вида акриловых красок, гуашь, 2 вида кисточек.

(акварель эта, конечно, детская, пришлось потом докупать нормальную, а эту отдать дочке на растерзание, но для скетчей и акцентов цветом в быстром скетчинге  ее вполне хватало)

Масляные краски + холст, мини мольберт, кисти и др. подарили мне давно, но я ничего еще не пробовала.

В общем, теперь моя жаждущая душа успокоилась и может спокойно предаваться творческим поискам. Пока я занимаюсь в основном знакомством со всем этим рисовательным обилием, пробую, читаю литературу, боюсь 🙂 Но, думаю, скоро смогу продемонстрировать кое-что из своих проб.

Вконтакте

Facebook

Pinterest

E-mail

Рисунок цветным карандашом с фотографии

Каковы сроки обработки?

Сроки обработки обычно составляют от 5 до 15 дней. Конкретное время выполнения заказа будет зависеть от ваших требований, размера вашего произведения искусства и текущего уровня спроса в нашей сети. Ускоренная доставка занимает от 3 до 5 рабочих дней, а доставка по тарифу Economy Saver может занять до 4 недель. При ускоренной доставке большинство заказов доставляется к вам примерно через 3 недели после оформления, а при экономичной доставке это может занять 4–6 недель.Запросы на доработку и время сушки могут увеличить время обработки. Если вам нужна картина к определенной дате, мы предлагаем гарантированные сроки доставки, выбрав дату крайнего срока доставки при настройке вашей картины. После того, как ваш заказ будет отправлен и мы соберем ответы от реальных художников, вы сможете увидеть их указанное время выполнения работ в зависимости от требований вашего заказа.

Какие варианты рамы?

Если вы выберете вариант с рамкой, вы сможете вместе с художником выбрать подходящую рамку.Поскольку параметры кадра различаются в зависимости от художника, который принимает ваш заказ, вы не сможете увидеть варианты, пока не будет выбран художник. Поскольку художники заказывают их в магазинах обрамления, как правило, для вас можно заказать любой дизайн лепнины.

Вы осуществляете доставку по всему миру?

Поскольку Instapainting. com — это платформа для независимых художников и студий по всему миру, мы всегда можем найти художников, которые могут отправить в вашу страну. Просто введите свой адрес при оформлении заказа! * Обратите внимание, потому что Instapainting.com — компания из США, некоторые страны, попавшие под санкции, не могут использовать нашу платформу (включая, помимо прочего, Северную Корею, Иран, Судан, Сирию и др.)

Где находятся исполнители?

Instapainting.com — это платформа для независимых художников и студий, поэтому мы не нанимаем художников в каких-либо определенных местах. Художники могут зарегистрироваться и использовать нашу платформу из любой точки мира, если они предоставят образцы портфолио, соответствующие нашим строгим стандартам.У нас есть активные художники, от США до Австралии и во многих других местах. Когда вы размещаете заказ, мы смотрим на ваши требования и подбираем для вас заинтересованных художников, которые в конечном итоге раскрашивают и отправляют из своего дома или студии и отправляют прямо вам. Не стесняйтесь просматривать нашу галерею или нашу страницу избранных художников, чтобы найти художников и увидеть их биографии и местонахождение. Обычно мы найдем для вас художников, но если вы видите на нашей платформе каких-либо художников, которые вам нравятся, вы можете запросить у них цитаты на странице их профиля.

Получу ли я пробу / предварительный просмотр до начала работы художника?

По умолчанию, если нет инструкций, художник раскрасит вашу фотографию именно так, как она есть. Если фотография не соответствует заказанному вами размеру, они отредактируют фотографию и попросят вашего одобрения перед началом. Если у вас сложные или нестандартные инструкции, художник может предоставить вам на утверждение мокап фотошопа, чтобы не было сюрпризов с размерами и положением вещей. Для определенных запросов, таких как создание картины в стиле другого произведения искусства, художник не может выполнить предварительный просмотр, но мы предлагаем избранные художественные стили, от Пикассо до Роя Лихтенштейна, которые вы можете мгновенно просмотреть. Чтобы попробовать это, просто загрузите фотографию при настройке элемента, и вы сможете выбрать и предварительно просмотреть эти стили.

Могу ли я нарисовать себя в другом произведении искусства или картине?

Это популярный запрос, и, конечно же, у нас есть лучшие художники, которые специализируются на этом. Чтобы запросить этот тип рисования, просто загрузите фотографию произведения искусства, которое вы хотите воссоздать, а затем загрузите хедшоты себя или своих объектов в тех же позах и положениях. Затем напишите в коробке с инструкциями, где рисовать каждого человека.И это не обязательно должны быть другие картины или произведения искусства. Вы также можете рисовать людей на других фотографиях! Вы можете посетить нашу галерею, чтобы увидеть несколько примеров картин, перекрашенных в обратную сторону.

Портретное фото в цветной эскиз

Как превратить фотографию в эскиз с помощью Photoshop

Загрузите это руководство в формате PDF для печати!

Шаг 1.

Дублируйте фоновый слой

Первое, что мы должны сделать перед тем, как приступить к созданию эффекта, — это сделать копию исходного изображения, чтобы не повредить его на случай, если он понадобится нам позже.С фотографией, недавно открытой в Photoshop, мы видим на панели слоев, что изображение находится на фоновом слое:

Панель «Слои», отображающая фотографию на фоновом слое.

Перейдите к меню Layer в строке меню в верхней части экрана, выберите New , затем выберите Layer через Copy . Или, чтобы ускорить выполнение той же команды, нажмите Ctrl + J (Win) / Command + J (Mac) на клавиатуре:

Перейдите в меню «Слой»> «Создать»> «Слой через копирование» или нажмите Ctrl + J (Win) / Command + J (Mac).

В любом случае указывает Photoshop создать копию слоя, который он называет «Слой 1», и поместить его над фоновым слоем. Обратите внимание, что слой 1 выделен синим цветом, что говорит нам о том, что это активный слой. Все, что мы сделаем дальше, произойдет с копией изображения на слое 1, а оригинал на фоновом слое останется невредимым:

Копия фотографии появляется на слое 1.

Шаг 2. Обесцветить изображение

Перейдите в меню Image в верхней части экрана, выберите Adjustments , затем выберите Desaturate :

Перейдите в Image> Adjustments> Desaturate.

Команда «Обесцветить» мгновенно удаляет все цвета из изображения, давая нам быструю черно-белую версию:

Команда «Обесцветить» — не лучший способ преобразовать изображение в черно-белое, но для наших целей ее вполне достаточно.

Шаг 3. Дублируйте слой

Затем нам нужно сделать копию нашего ненасыщенного изображения. Вернитесь в меню Layer , выберите New , затем выберите Layer через Copy или нажмите Ctrl + J (Win) / Command + J (Mac) на клавиатуре, как мы это делали. на шаге 1.Photoshop делает копию слоя 1, называет ее «Копия слоя 1» и помещает ее непосредственно над слоем 1 на панели «Слои»:

Photoshop всегда размещает копии слоя над оригиналом.

Шаг 4: инвертировать изображение

Вернитесь в меню Image вверху экрана, выберите Adjustments , затем выберите Invert :

Выберите Изображение> Коррекция> Инвертировать.

Это инвертирует цвета изображения или, в нашем случае, значения яркости, делая светлые области темными, а темные — светлыми, оставляя у нас фотоотрицательный эффект:

Изображение после инвертирования значений яркости.

Шаг 5: Измените режим наложения на Color Dodge

В верхней части панели «Слои» вы найдете опцию Blend Mode . На самом деле он нигде не говорит «Режим наложения», но это раскрывающийся список, который по умолчанию установлен на Нормальный. Нажмите на слово «Нормальный», чтобы открыть список режимов наложения слоев, и выберите из списка Color Dodge :

Измените режим наложения инвертированного слоя с Normal на Color Dodge.

Документ временно залит белым.В зависимости от вашего изображения здесь и там могут быть какие-то черные области, но по большей части они будут заполнены белым:

После изменения режима наложения на Color Dodge документ становится белым.

Шаг 6: Применение фильтра размытия по Гауссу

На следующем этапе мы фактически создаем эффект эскиза. Поднимитесь в меню Filter вверху экрана, выберите Blur , затем выберите Gaussian Blur :

Перейдите в Filter> Blur> Gaussian Blur.

Откроется диалоговое окно фильтра «Размытие по Гауссу». Создаем эффект наброска, размывая слой. Начните перетаскивать ползунок Radius в нижней части диалогового окна вправо, чтобы применить небольшое размытие. При перетаскивании вы увидите эффект эскиза, появляющийся в документе. Чем дальше вы перетаскиваете ползунок, тем сильнее будет размытие и тем интенсивнее будет эффект эскиза. Если вы перетащите ползунок слишком далеко, слишком большая часть исходной фотографии будет видна, и она больше не будет похожа на эскиз.

Нет конкретного значения радиуса для ввода, поскольку степень размытия, которую вы используете, будет зависеть от того, что, по вашему мнению, подходит для вашего изображения, поэтому обязательно следите за своим документом, чтобы оценивать результаты при перетаскивании ползунка. Для своего изображения я устанавливаю значение радиуса около 12 пикселей или около того:

Перетащите ползунок «Радиус», чтобы увеличить или уменьшить степень размытия.

Вот как выглядит мой первоначальный эскизный эффект:

Первоначальный черно-белый набросок.

Шаг 7. Объедините слои в новый слой

Удерживая нажатой клавишу Alt (Win) / Option (Mac) на клавиатуре, удерживая клавишу нажатой, перейдите в меню Layer вверху экрана и выберите Merge Visible :

Удерживая Alt (Win) / Option (Mac), перейдите в Layer> Merge Visible.

Обычно команда «Объединить видимое изображение» по существу сглаживает наше изображение, объединяя все существующие слои в один, но, удерживая нажатой клавишу «Alt» (Win) / Option (Mac) при выборе «Объединить видимое изображение», мы сказали Photoshop, чтобы сохранить все наш исходный слой без изменений, объединяя их на новый слой (слой 2) над оригиналами:

Три исходных слоя объединяются в четвертый слой над ними.

Шаг 8: Измените режим наложения на умножение и настройте непрозрачность слоя

Перейдите к опции Blend Mode в верхней части панели Layers и измените режим наложения для объединенного слоя с Normal на Multiply . Это затемнит линии в эффекте эскиза. Если вы обнаружите, что эффект теперь слишком темный, уменьшите значение Opacity , которое находится справа от параметра Blend Mode. Следите за изображением, регулируя непрозрачность, чтобы добиться точных результатов. Я собираюсь снизить свою до 50%:

Измените режим наложения на «Умножение», затем настройте результат с помощью параметра «Непрозрачность».

Вот мой результат после затемнения эффекта:

Теперь эскиз выглядит темнее на белом фоне.

Шаг 9: Дублируйте фоновый слой

На этом эффект эскиза завершен, и если вам нравится черно-белое изображение, вы можете остановиться на этом. Если вы хотите добавить цвет к эскизу, продолжайте с этих последних нескольких шагов. Мы собираемся раскрасить эскиз, используя цвета с исходной фотографии. Наша исходная фотография находится на фоновом слое, поэтому нам нужно сделать ее копию.Щелкните фоновый слой на панели слоев, чтобы выбрать его:

Выберите фоновый слой, чтобы сделать его активным.

Выбрав фоновый слой, перейдите в меню Layer , выберите New , затем выберите Layer через Copy или нажмите Ctrl + J (Win) / Command + J (Mac). Photoshop делает копию слоя, называет ее «Фоновая копия» и помещает ее прямо над оригиналом:

Копия появится над исходным фоновым слоем.

Шаг 10: Переместите фоновую копию над другими слоями

Чтобы использовать этот слой фоновой копии для раскраски нашего эскиза, нам нужно переместить его над другими слоями. Мы можем переместить его прямо на вершину стека слоев, нажав сочетание клавиш Shift + Ctrl +] (Win) / Shift + Command +] (Mac). ] — ключ правой скобки. Теперь, когда слой фоновой копии находится наверху, исходное изображение снова появится в окне документа:

Слой фоновой копии был перемещен в верхнюю часть стека слоев.

Шаг 11: Измените режим наложения на цвет

Чтобы смешать цвета исходного изображения с эффектом эскиза, измените режим наложения для слоя копии фона с Нормальный на Цвет :

Измените режим наложения слоя на Цвет.

В режиме наложения цветов цвета текущего слоя смешиваются со значениями яркости нижележащих слоев, что дает нам эффект цветного эскиза:

Результат после изменения режима наложения на Цвет.

Шаг 12: Уменьшите непрозрачность

Наконец, если вы обнаружите, что цвет выглядит слишком интенсивным, просто уменьшите значение Непрозрачность в верхней части панели «Слои» для точной настройки результатов. Понижу свою до 65%:

Уменьшите непрозрачность слоя, чтобы уменьшить количество цвета в эскизе.

С пониженной непрозрачностью, вот мой окончательный результат:

Окончательный эффект цветного эскиза.

уроков рисования цветным карандашом

Если вы давно следите за моей работой, вы, вероятно, знаете, что я всегда работаю по эталонным изображениям.Когда я только начал рисовать, я влюбился в фотореализм, а также в технику и мастерство, которые требовались для тщательного, временами кропотливого копирования эталонного изображения. Это то, что мне нравится делать, и я очень рад каждому новому проекту.

Само определение фотореализма подразумевает, что здесь задействована фотография, и использование эталонных изображений для меня просто часть этого процесса, независимо от того, как это называется. Другие художники могут предпочесть работу из жизни или из собственного воображения.Это самое замечательное в искусстве — вы можете свободно создавать все, что хотите, используя любые техники, соответствующие вашему стилю.

Когда дело доходит до создания искусства, я считаю, что все мы должны делать то, что делает нас счастливыми и дает наилучший результат.

Итак, самое начало моего процесса — это всегда поиск или получение отличного эталонного изображения. Я беру свои справочные фотографии из 3 разных источников:

1. Возьмите мой собственный
2. Бесплатные сайты без лицензионных отчислений, такие как Pixabay
3. Сайты с платной подпиской, такие как Adobe Stock

Каждый из этих источников имеет свои плюсы и минусы.Вот мои мысли.

Когда вы делаете свои собственные фотографии для справки, вы полностью владеете авторскими правами, и вам не нужно беспокоиться о том, чтобы указать другого фотографа. Зная, что вы были частью процесса с самого начала, и ваш рисунок действительно единственный в своем роде, это может дать вам прекрасное чувство творческого удовлетворения.

Однако у вас есть несколько ограничений, если вы хотите использовать собственную ссылку. Во-первых, у вас, вероятно, не хватит навыков, чтобы брать такие же качественные рекомендации, как у профессионального фотографа. Работа над потрясающей фотографией с большим количеством деталей и контрастом может сделать ваши работы намного лучше и помочь вам продвигаться намного быстрее. Далее, настройка фотосессии и редактирование изображений может занять очень много времени. Когда вы пользуетесь профессиональным справочником, вся эта работа делается за вас. И, наконец, у вас не всегда будет доступ ко всем предметам, которые вы хотите рисовать. Хотя мне очень нравится рисовать сезонные ботанические растения, растущие здесь, в Индиане, я все же часто хочу рисовать растения, которые растут только в других частях мира

Если вам сложно сделать собственные справочные фотографии, можно использовать бесплатные изображения с бесплатных справочных сайтов, таких как Pixabay, Unsplash или PaintMyPhoto.Эти сайты хороши тем, что вы можете бесплатно найти качественные эталонные изображения практически для всего, что хотите нарисовать.

Чтобы найти эталонные фотографии исключительного качества, вы можете рассмотреть возможность использования платных сайтов по подписке, таких как Adobe Stock или Dreamstime. Эти сайты дороги, и может быть непонятно, какой тип лицензии вам нужен для того, как вы собираетесь использовать ссылку (например, личная практика или продажа печатных изданий). Тем не менее, я действительно чувствую, что использование этих качественных эталонных изображений помогло мне быстрее совершенствоваться как художнику, потому что изображения, из которых я рисую, имеют так много деталей и яркости, и я могу рисовать такой широкий спектр предметов.

Когда вы начинаете использовать справочные материалы от другого фотографа, вам нужно помнить о нескольких вещах. Во-первых, вы должны указать сайт, на котором вы нашли ссылку, и фотографа, когда это возможно. Когда вы рисуете по ссылке другого фотографа, ваша законченная работа — это скорее результат сотрудничества между вами и фотографом. Вы не должны продавать свою работу как «оригинал», если вы не изменили ее значительно по сравнению с ссылкой. Если вас это что-то беспокоит, вам лучше сделать собственные фотографии.

Также важно помнить, что другой художник может нарисовать (или нарисовать) что-то очень похожее на вас — или что-то идентичное, если вы рисуете в фотореализме, как я. Кроме того, вы можете не иметь права на участие в определенных конкурсах или художественных выставках, если воспользуетесь чьим-либо упоминанием. Это может быть важно для вас, а может и нет.

Наконец, всегда внимательно следите за соблюдением авторских прав. Эти законы существуют для защиты художников, и вы никогда не захотите нарушать права других художников.Лицензионные соглашения различаются от сайта к сайту: бесплатные справочные сайты обычно имеют меньше правил, чем сайты с платной подпиской. Эти законы также могут отличаться в разных странах. Я рекомендую вам всегда проявлять осторожность, читать мелкий шрифт и связываться с сайтом напрямую, если у вас есть какие-либо вопросы об авторских правах и о том, какой тип лицензии вам нужен для способов использования изображений.

Итак, вот оно! Краткое изложение всего, что я узнал за годы об использовании эталонных фотографий для своих работ.Для получения более подробной информации вы можете посетить мою страницу Patreon по адресу www. patreon.com/JenniferMorrisonArt.

И, кстати, прекрасное эталонное изображение для рисунка Амарилиса, прикрепленное к этому посту, было получено от Светланы Николаевой из Adobe Stock.

Попробуйте цветные карандаши с реалистичными рисунками цветными карандашами

Этот пост может содержать партнерские ссылки. Если вы совершите покупку, My Modern Met может получать партнерскую комиссию.Пожалуйста, прочтите наше раскрытие для получения дополнительной информации.

Цветные карандаши обычно ассоциируются с детскими рисунками, но, как известно опытным взрослым, они являются универсальным инструментом для рисования в любом возрасте. Посуда бывает разных оттенков и имеет восковую отделку, что позволяет смешивать цвета, как масляную или акриловую краску. Благодаря этой пластичной характеристике можно создавать произведения искусства, которые выглядят как фотореалистичные картины.

Многие художники отточили свои навыки рисования, чтобы создать рисунок цветным карандашом, который впечатляет своим творчеством и техническими способностями. Смешивание оттенков играет большую роль в том, как выглядят эти произведения искусства; если все сделано правильно, сочные цвета становятся насыщенными и выглядят так, как будто они могут выскочить со страницы. Лучше всего эта техника подходит для самых разных сюжетов, от портретов людей до животного мира.

Рисование цветным карандашом — доступное творческое занятие, которое может попробовать каждый. Поскольку существует множество доступных брендов, особенно на Amazon, начать работу легко. Итак, если вы хотите раскрыть свой творческий потенциал в новом направлении, ознакомьтесь с некоторыми из наших любимых реалистичных рисунков с цветными карандашами.Затем ознакомьтесь с нашим списком лучших цветных карандашей для начинающих и профессионалов.

Когда вы познакомитесь с цветными карандашами, вы можете записаться на курс Skillshare, чтобы еще больше отточить свои навыки. У них есть фантастический курс электронного обучения под названием «Абсолютно реалистичный цветной карандашный рисунок», который преподает художник Шима Тайфе. В нем есть многочасовые инструкции по работе с крупным планом, которые дадут вам потрясающие результаты.

Эти невероятно терпеливые и одаренные художники выводят искусство цветного карандаша на совершенно другой уровень.

Си Джей Хендри

Изображение: Cj Hendry

Художница Си Джей Хендри известна тем, что работает с монохромной палитрой, но она отошла от своего типичного стиля и создала серию гиперреалистичных цветных карандашных рисунков Complementary Colors , воссоздающих сочные капли краски. Учитывая, что одни из лучших цветных карандашей на масляной основе, выбор инструмента кажется подходящим.

Изображение: Cj Hendry

Изображение: Cj Hendry

Повторное сканирование

Изображение: Redosking

Может быть, люди думают, что глаза — это окно души, и цветные карандаши Redosking — тому подтверждение.Его серия реалистичных рисунков запечатлела кружащиеся цвета радужной оболочки, а также крошечные отражения, которые создают ощущение округлой глазницы.

Изображение: Redosking

Изображение: Redosking

Луи Феррейра

Изображение: Луи Феррейра

Художник Луи Феррейра представляет людей в ярких цветах. В то время как многие художники используют смешивание для создания реалистичного ощущения, Феррейра использует другой подход; он опытный рисовальщик, создающий трехмерную форму, сочетая короткие направленные линии с геометрическими фигурами.Одетые в самые разные цвета радуги, объекты сияли ярким светом.

Изображение: Луи Феррейра

Изображение: Луи Феррейра

17-летний художник становится профессионалом после того, как его рисунок цветным карандашом стал вирусным: Асахи Симбун

КИОТО. В январе молодой художник Юичиро Абэ собрал толпу зевак в главном торговом центре оживленного универмага Isetan в токийском районе Синдзюку.

Абэ, которого зовут «Нагагуцу о Хайта Неко» (Кот в сапогах), работал над цветным карандашным наброском кошки на листе бумаги размером B5 в двухдневном мероприятии по рисованию.

Он использовал цветные карандаши, чтобы раскрасить картинку, отвечая на вопросы зрителей.

«Когда это стоит того?» — спросил наблюдатель, на что Эйб ответил: «Когда я чувствую, что« вдохнул жизнь »в рисунок».

Его рисунок был настолько фотореалистичным, что многие люди не могли не вздыхать от удивления и останавливаться, чтобы посмотреть.

«Вау. Это похоже на фотографию», — сказал один из них.

Цветные карандашные рисунки старшеклассника третьего курса вызвали такой ажиотаж в социальных сетях, что он начал профессиональную карьеру.

17-летний Абэ привлекает внимание своими фотореалистичными работами, выполненными изысканными мазками.

После публичного мероприятия в универмаге Isetan, Абэ получил ряд запросов от частных лиц и компаний, которые работали над различными проектами, продолжая учебу.

В феврале Абэ провел персональную выставку в Нагое.

«Исетан хотела« чего-то, чего больше нигде нельзя увидеть ». Я думал, что его работа может удовлетворить эту просьбу, — сказал Рютаро Канно, сотрудник Sakai Co. , производитель пишущих инструментов из Осаки, который рассказал Абэ о токийском мероприятии.

Абэ начал рисовать цветными карандашами на глазах у людей после своих постов в Twitter.

У него вошло в привычку рисовать картинки каждый день после того, как он попросил набор из 120 цветных карандашей в подарок, чтобы отметить его поступление в старшую школу. Вскоре он начал публиковать свои работы в Twitter.

Темы Эйба включали фрукты, драгоценности, кошек, собак и снежных барсов. Он тратит не менее часа в день, а иногда и восьми, исследуя варианты затенения и экспериментируя, чтобы получить новые цвета, накладывая один цвет на другой.

«Прелесть цветных карандашей в том, что вы можете рисовать в любое время, когда захотите», — сказал Абэ.

Число его последователей продолжает расти по мере того, как он улучшает свои навыки рисования, в настоящее время их число составляет 63 000. Его профиль еще больше повысился после того, как он был показан в программе, транслируемой по общенациональному телевидению, и его окружение начало меняться со скоростью, которую он никогда не мог себе представить, когда только начинал.

Абэ напомнил, что твит, который он опубликовал 26 ноября прошлого года, вызвал особый шум: «Результат рисования почти каждый день в течение трех лет.Третий год неполной средней школы (акварель) → Третий год средней школы (цветные карандаши) »

Твит, который прикреплен к акварельной картине кота у воды и рисунку другого кота цветным карандашом, был ретвитнут более 40 000 раз, что сделало его представительной работой.

Художник испытывает чувство ответственности, которое приходит с превращением того, что он любит делать, в работу, потому что он сам ведет переговоры с клиентами. Чаще, чем раньше, он испытывает давление, а также может получать резкие отзывы о своей работе.

«Их отзыв является доказательством того, что они рассматривают мою работу. Я всегда воспринимаю ее положительно», — сказал Абэ.

После окончания средней школы 28 февраля, с апреля он будет ходить в школу красоты, чтобы работать над своей детской мечтой стать визажистом.

«Я буду играть постоянно после того, как мою новинку заберут старшеклассника», — сказал Абэ. «Я стремлюсь стать универсалом, который будет признан за свои навыки как в макияже, так и в искусстве цветных карандашей.«

Наши лучшие проекты цветных карандашей для каждого уровня навыков

20 августа 2020 г. Автор: Craftsy Editors & в рубрике Art Blog.

Вот что такого замечательного в цветных карандашах: с ними даже простые рисунки выглядят профессионально. И как только вы овладеете этой средой, ура. Создаваемые вами фотореалистичные эффекты просто невероятны.

Если вы опытный рисовальщик или только начинаете точить карандаши, у нас есть готовый проект.Вот оно!

1. Новичок: Мой первый 3D-цветок

Новички, приготовьтесь цвести! Этот проект отлично подойдет начинающим художникам цветным карандашом. Вы узнаете, как использовать цвет для придания рисунку трехмерного эффекта путем наложения слоев и смешивания.

Узнайте, как это сделать.

2.

Средний: Снегирь Красавица

Рисование, перевод, цвет. Это не так уж и сложно! Оживите эту птицу, добавив мелкие детали цветными карандашами.Секрет в использовании крошечных движений и легкого давления.

Узнайте, как сделать это в нашем классе Цветные карандашные портреты птиц .

3. Средний: синий на черном

Вот ваш шанс повысить уровень своей игры с цветными карандашами. Изучите все методы, которые помогут сделать ваши цветы такими реалистичными, что вы сможете практически почувствовать их запах. Кроме того, черный фон создает необычную визуальную драму.

Узнайте, как сделать это в нашем классе. Яркие цветы цветным карандашом .

4. Дополнительно: жизнь в цвете

Если вы никогда раньше не брались за портрет, сейчас самое время попробовать. Не торопитесь с этими уроками и узнайте, как улучшить свой каркас и смешать реалистичные тона кожи. Требуется терпение, но только посмотрите, как красиво!

Узнайте, как сделать это в нашем классе Сияющие портреты цветным карандашом .

5. Дополнительно: идеальное изображение

Нет, это не фотография.(Можете ли вы поверить?) Этот продвинутый класс глубоко погружается в фотореализм, с пошаговыми техниками окрашивания всего — сверкающих глаз, детализированных прядей волос… даже веснушек!

Узнайте, как сделать это в нашем классе Пошаговые фотореалистичные портреты цветным карандашом .

Теги: цветной карандаш, рисовать, портреты, проекты

Раскраски в Photoshop: от эскиза к полноцветной иллюстрации: упрощенное издание!

Всем привет, меня зовут Ноэль.Я компьютерный аниматор и художник-фрилансер. В этом уроке я покажу вам, как взять черно-белый набросок и преобразовать его в полноцветную иллюстрацию с помощью Photoshop. Преимущество моей техники в том, что вам не нужно перерисовывать, отслеживать или векторизовывать исходный рисунок. Это упрощенный урок, основанный на моем видеоуроке Skillshare (в которое вы можете записаться в любое время, чтобы получить более подробное представление о процессе).

Ниже представлен превью класса:

Если вы готовы изучить новый навык, приступим!

Подготовка изображения

Откройте исходный эскиз и удалите все пятна и дефекты, обнаруженные при сканировании.

На панели слоев будет создан один слой. Рядом со слоем появится небольшой замок. Чтобы разблокировать изображение, дважды щелкните слой и нажмите « Хорошо, ».

Это нужно будет делать каждый раз при первом открытии нового образа. Переименуйте слой, дважды щелкнув текстовое поле. Укажите, что это исходное нетронутое изображение, или « Original_Drawing », как в примере. Мы будем вносить много изменений в рисунок, поэтому лучше организовать его заранее.

Затем мы перенесем ваш рисунок на новый слой, который сохранит все детали, но полностью удалит фон, что позволит получить полностью настраиваемое изображение!

Принцип переноса рисунка аналогичен переносу изображения монеты путем протирания графитом чистого листа бумаги. Если вы потрете карандашом слишком много раз по монете, бумага станет графитовой и станет слишком темной. То же самое и при переносе изображения в Photoshop.Я проведу вас через следующие шаги, чтобы убедиться, что перевод прошел гладко.

Теперь, когда ваш рисунок очищен, перейдите на панель слоев и создайте новый пустой слой и назовите его « Clean Outlines ».

Передача изображений

Теперь, когда у нас есть все наши слои, мы можем начать процесс переноса нашего рисунка на чистый пустой слой.

Перейдите на вкладку « каналов », расположенную рядом с вкладкой «Слои».

Пока ваш рисунок виден,> Ctrl + щелчок по RGB (или CMYK)

Вокруг изображения появится область выделения. Он должен быть похож на маленьких марширующих муравьев.

Нам нужно инвертировать текущее выделение, чтобы захватить строки только . Нажмите « Shift + Ctrl + I » на клавиатуре, чтобы инвертировать выделение.

На этом этапе исходные карандашные линии выделены.Чтобы изолировать линии и отделить их от фона, нам нужно скрыть слой «Original_Drawing» и выбрать слой «Clean_lines».

Выберите кисть с твердым краем (без растушевки или мягкого края) и выберите темный цвет из библиотеки образцов.

Перенесем линии на слой « Clean_lines ». Убедитесь, что слой в данный момент выбран. Проведите кистью по экрану один или два раза. Я рекомендую 1 или 2 сплошных смахивания, чтобы не заливать выделение, что сделает изображение слишком темным.

После того, как вы довольны переносом изображения, снимите выделение, нажав « Ctrl + D » на клавиатуре, или перейдите к> Select> Deselect в строке меню.

Поздравляем! Линии карандаша теперь полностью отделены от фона и находятся на отдельном слое. Это дает вам возможность и контроль, чтобы делать довольно аккуратные вещи с вашим рисунком, включая раскрашивание контуров!

Чтобы лучше видеть вновь перенесенные карандашные линии, создайте новый слой с простым цветом фона.

Давайте раскрасим!

На следующем этапе мы добавим сплошные цветные блоки под рисунок.

Создайте новый пустой слой под слоем « чистых линий, ». Назовите новый слой соответствующим образом; например, « base_colors ».

Выберите цвет из библиотеки образцов и регулируйте его, пока не получите желаемый результат. Используйте новый слой «base_colors», чтобы раскрасить свой дизайн. Используйте сплошную кисть без зазубрин и сосредоточьтесь на основных цветах, не беспокоясь о деталях на этом этапе процесса.

Для большего контроля и редактирования создавайте новый слой всякий раз, когда дизайн требует совершенно другого цвета. Например, я часто создаю новый слой для глаз, рта, зубов и различных элементов одежды.

Сохраните файл с блокированными основными цветами и соответствующим образом организованными слоями.

Теперь, когда цвета готовы, мы можем сделать наш рисунок сияющим, раскрасив контуры! Это моя любимая часть процесса, потому что она может поднять качество рисунка на новый уровень профессионализма.

Выберите слой « clean_lines » и включите кнопку « Lock Transparent Pixels ». Теперь вы можете выбрать цвет из библиотеки образцов, который дополняет цвета под штриховым рисунком.

Используйте сплошную кисть, чтобы раскрасить линии. Пока кнопка « Lock Transparent Pixels » выбрана, ничего, кроме линий, не будет затронуто.

Теперь, когда линии окрашены, сохраните файл.

Поздравляем! Вы успешно раскрасили исходный рисунок без необходимости перерисовывать, обводить или векторизовывать линии.

Запишитесь в мой класс, чтобы посмотреть пошаговую демонстрацию того, как раскрасить свой рисунок в Photoshop! В классе мы охватываем темы, представленные выше, а также рассказываем, как добавить несколько рисунков в сцену, включить дополнительные элементы в дизайн, а также как добавить фоновое изображение для завершения вашего проекта.

Спасибо за внимание. Я надеюсь, что вам понравилось это руководство, и вы нашли ценность в представленной информации.