Учимся росписи: Двойной мазок плоской кистью или One Stroke | О Творчестве с Ириной Лямшиной
Вы освоите базовые мазки для создания работ в технике двойного мазка или one stroke. Отличительной особенностью данной техники является то, что на кисточку сразу берут две краски. В дальнейшем мы рассмотрим разные вариации на тему двух красок на кисточке. А сейчас вы познакомитесь с самым простым способом работы в данной технике. Вам понадобится плоская кисть № 10 или №12. Как правильно выбрать кисть я рассказываю в другой статье.
Вы можете взять гуашь или акриловые краски. Если у вас есть и то, и другое, то попробуйте оба варианта. Не забывайте про особенную палитру для акриловых красок. Для гуаши вы можете взять бумажную палитру, керамическую плитку или тарелку. Выложите на палитру два цвета, один пусть будет темный, а другой – светлый. Например, желтый и зеленый или белый и синий. Важно развести краску до нужной консистенции, чтобы кисть легко скользила по поверхности. Подробнее об этом вы можете прочитать тут.
Окуните один край кисти в одну из красок. У вас должен получиться треугольник из краски на одном из краев кисти, который закрывается волос кисти примерно до половины. Теперь окуните кисть в другую краску, чтобы образовался подобный же треугольник, который может слегка перекрыть первую краску. В идеале должны получиться 2 цветных треугольника.
Теперь поставьте кисть на вашу палитру вертикально, чуть-чуть надавите на кисточку, чтобы волос прижался к поверхности, и проведите полоску. У вас получилась двухцветная полоса с достаточно резким краем между цветами. Вам нужно добиться, чтобы переход между двумя красками стал более плавным. Для этого поставьте кисточку к концу вашей полоски и проведите ею в обратном направлении точно также, прижав ворс кисти к поверхности. Сделайте это несколько раз. Вы заметите, что граница между цветами стала более размытой. Красота двойного мазка заключается именно в этом красивом мягком переходе одного цвета в другой. Способ, которым вы добивались нужного градиента, называется среди мастеров «дорожкой».
Теперь у вас на кисточке нужные цвета и плавный переход между ними, можно рисовать. 1. Самый простой элемент – полоска. Вы уже потренировались на палитре. Ставите кисть вертикально, слегка прижимаете ее к бумаге, и проводите полоску.
2. Скобочка, иногда ее называют улыбка. Ставим кисть вертикально, слегка прижимаем, проводим дугу. Дуга может идти вверх или вниз. Можете порисовать такой простенький орнамент, чередуя верхнюю дугу и нижнюю дугу.
3. Этот мазок похож на кусочек круга – сектор. Применяется для изображения лепестков небольших цветов. Кисточка будет вращаться у вас в пальцах. Ставите кисть в исходное положение и начинаете вращать так, чтобы внешний край кисточки описал длинную дугу, внутренний край кисти при этом остался на месте или сдвинулся совсем немного.
4. S – образный мазок. Применяется для изображения листьев. Ставим кисточку вертикально, проводи небольшую линию вниз, затем поворачиваем в бок, проводим небольшую полоску и ведем линию вниз. Этот мазок делается и в правую, и в левую сторону.
5. Сложно однозначно назвать это мазком. Здесь совмещается движение по горизонтали и пилообразное движение. Вы двигаете кисточку верх и вниз, слегка прижимая ее к листу, и одновременно продвигаете ее руку вдоль листа. Очень часто это сложное движение используется для росписи листьев и лепестков цветов.
Чтобы закрепить материал, потренируйтесь. В помощь вам я добавила ролик с моего канала на Ютубе.
При помощи этих базовых мазков вы можете нарисовать простые цветы. Лепесточки нарисованы с использованием мазков №2 и №3, листочки — №4.
Когда у вас хорошо получаются одиночные мазки, можно приступать к более сложным цветам. Нарисуем Анютины глазки. Возьмите 2 цвета: один из них белый, другой выберите на ваш вкус. Вы можете взять синий, фиолетовый, бордовый. Поставьте кисточку под углом, слегка прижмите.
Теперь вам нужно непрерывно нарисовать несколько элементов №2 вдоль дуги и вернуться в начальную точку. При этом следующий мазок слегка перекрывает предыдущий. У вас получиться, если вы будете слегка прокручивать кисть между вашими пальцами. Обратите внимание, как расположены пальцы на кисточке в начале мазка и в конце. Кисточка «проехала» по большому пальцу сверху вниз, направлял ее указательный палец, который поворачивал кисточку вокруг своей оси.
Отступив немного от первого лепестка рисуем второй такой же. Теперь, не смывая белый цвет, берем на этот же край желтую краску. Не забывайте растушевать краску на палитре для получения плавного перехода. Белый цвет необходим, чтобы синий или фиолетовый не смешались с желтым, такая смесь может быть очень некрасивой.
Рисуйте вместе со мной, используя мои видео, не забудьте включить русские субтитры.
Теперь вы можете нарисовать целый букет с Анютиными глазками.
В технике двойного мазка можно нарисовать не только цветы, но даже птиц и животных. Об этом я расскажу в следующих своих статьях.
Рисуем ПЛОСКОЙ КИСТЬЮ на больших поверхностях
НОВОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ ДЛЯ РАЗВИТИЯ ВАШЕГО ТВОРЧЕСТВА
Изучение техники с Татьяной Васильевой. Не могу сидеть на одном месте и открываю новое направление!
ЭТО ОБУЧЕНИЕ ВСЕХ ЖЕЛАЮЩИХ РИСОВАТЬ ПЛОСКОЙ КИСТЬЮ!
Эта техника правильно называется Onstrokе и все же, чаще называют ее «Китайская роспись». Ее возможности впечатляют и я это вам покажу на занятиях.
Работая в творческой профессии более 15 лет, более 8 лет рисую плоской кистью. Так сложилось, что я ее использую и чаще рисую на поверхности 1 см на 2 см. Это ногтевой дизайн – и отдельная тема для раскрытия своего потенциала! Это требует большой концентрации внимания и понимания важности, насколько это необходимо нашим клиентам!! Красота везде — свои ногти человек видит каждый день, даже когда нет зеркала!! Мы как мастера имеем очень большие возможности рисовать картины в миниатюре – это супер. Это очень интересно и ответственно!
Поскольку я обожаю эту технику, я разработала несколько курсов , которые открывают мастерам огромный потенциал для работы!! Дело в том, что мы мастера рисуем только на ограниченной поверхности — это ногти!! Это сейчас можно отнести к эксклюзиву и мастера, которые рисуют на ногтях Onstrokе имеют много поклонников росписи среди клиентов и вообще большие возможности в работе.
Хочется развернуться и рисовать более крупные и сложные композиции. А еще больше хочется научить и других людей, не только мастеров этой волшебной технике.
Есть желание научиться рисовать на большой поверхности плоской кистью — пишите! Провожу такое обучение пока редко, поэтому следите за расписанием.
Это в основном работа только одной кистью. Смысл ее работы — это сделать хорошее смешивание 2 — х цветов на кисти и начать фантазировать. Люблю эту технику и еще больше оценила, когда сосем недавно, совершенно спонтанно она меня выручила при подготовке к дню рождения подруги. Мне нужно было смастерить открытку, т.к. люблю что — сделать самостоятельно, т.е. всегда хочется приложить ручки даже к готовой открытке!!) У меня было стихотворение …..которое в распечатанном виде не умещалось в формат открытки….и здесь началось.
Плоская кисть пошла в ход и через 15 минут открытка нужного мне размера была готова!!) И здесь меня озарила мысль — волшебную плоскую кисть может полюбить каждый!! Каждый, кто считает себя творческой личностью и стремиться научиться чему — то новому, приглашаю на мои уроки – обязательно все получится! Я рассказываю и показываю 10 правил для рисования плоской кистью! Эта техника работает именно при соблюдении всех правил и эти знания мы с вами изучим и получим на практике! Обучаться на большой поверхности легче и значит все получится.
КАК ПРОХОДИТ ОБУЧЕНИЕ:
Мы с вами учимся рисовать самые основные элементы и создаем уже сразу рисунки. Это может быть разная тематика и конечно, первоначально для усовершенствования и отработки техники — это цветы.
В дальнейшем это совершенно разные варианты – новогодние шарики, деревья, пейзажи и абстракция на любой поверхности!!) Мы с вами поставим руки на создание точного мазка и разберем разные комбинации и схемы цветов.
И уже на первом занятии вы нарисуете на пакетах шедевры плоской кистью.
Поверьте — это супер интересное и волшебное действо.
Вам даже пакеты не надо покупать – мы вам их подарим вместе с кистью.
Что нам для этого пригодится:
краски
Кисти (это скошенная плоская 10 мм. и прямая 6 – 8 диаметр.)
Чистый лист бумаги темного цвета
На обучении вам выдаются все нужные материалы – это вас избавляет от того, чтобы это приобретать заранее – это мы предусмотрели для вашей комфортности!)
Длительность 3. 5 часа.
Предварительная запись обязательна.
Вы уходите с обучения с дизайнерским пакетом собственного производства.
Вы также сможете приобрести материалы для вашей дальнейшей творческой работы уже в Студии. В день обучения на материалы вам дается скидка на краски 10 %.
Кисти для рисования. Как правильно выбрать кисть?
Чтобы правильно подобрать тип кисти, следует учесть ряд факторов: для каких материалов её подбираете, какие приспособления используете, конечно же, ваш бюджет. Также нужно обращать внимание на следующие аспекты. Форма пучка и предназначение кисти имеют прямую связь. Вот перечень наиболее популярных форм для покраски.
КРУГЛАЯ Считается универсальной кистью. Отлично подходит для рисунка, создания образа. Используя круглую кисть, можно подобраться к самым неудобным местам.
ЛИНЕЙНАЯ Как правило, длиннее круглых, создает четкие линии, длинные мазки и, кроме того, подходит для нанесения надписи.
ТРАФАРЕТНАЯ Кончик данной кисти тупой и плоский, а покрасочный материал наносится вертикальными ударами. Такой инструмент применяется для покраски посредством трафарета.
КОШАЧИЙ ЯЗЫК Вариант плоской кисти с купольным или овальным сечением. Она достаточно универсальная – ее можно использовать как плоскую кисть, а также перпендикулярно к поверхности, как это происходит с круглой. Идеально наносит тонкий мазок. Выбирая кисти для рисования в форме кошачьего языка, вы сможете сделать идеально тонкие линии.
Выбор щетины, что может показаться странным для начинающего художника, тоже очень важен. Щетина может отличаться жесткостью, стойкостью к износу.
Свиная щетина Великолепный выбор для масла и акрила. Такая кисть также прекрасно подходит для работы с краской густой консистенции. Она более дорогостоящая. Нарисованная маслом своими руками икона как подарок будет идеальным презентом во всех смыслах. Не только из-за высокого качества исполнения, достигнутого благодаря хорошим кистям и краскам, но и из-за положительного эмоционального настроя.
Барсук Кисть из барсучьего меха идеальна при работе умеренной густоты красками. Обычно имеет коническую форму.
Синтетические кисти Нейлоновые кисти не годятся для работы с акварелью, а вот для умеренно разбавленного акрила они подходят великолепно. Ручка для кисти должна быть эргономичной, чтобы рука художника уставала минимально. Кисти с длинными ручками применяются для письма масляными красками. Такая ручка дает возможность человеку расположиться на удобном расстоянии от объекта.
Проверить качество инструмента можно по следующим показателям: острый кончик, жесткость и управляемость текучестью. Опустите кисть в воду. Новая долго впитывает ее. После этого легонько постучите кистью по пальцу: если она высокого качества, то примет остроконечный вид. Волос же кистей некачественных обретает неопрятный внешний вид. По завершению проверки на образование острого кончика и жесткости пройдите кистью по поверхности для того, чтобы определить текучесть.
В нашем магазине большой выбор кистей из щетины, синтетики, белки, колонка, а также наборы для начинающих и профессионалов. Купить кисти вы можете в магазине «Художник» г. Королев.
“Кисти для акварели”, журнал “Художественная школа» №3(54) 2013
Какими основными свойствами должна обладать акварельная кисть?
Как известно, акварель растворяется водой и обладает самой малой вязкостью из всех художественных красок. Потому кисть для акварели должна легко собираться в острый кончик от смачивания просто водой, без краски. Волос должен быть мягким настолько, чтоб не повредить поверхность бумаги, по которой ведётся работа акварелью. Даже если бумага специальная и хорошо проклеенная, она всё равно не может сравниться по прочности с грунтованной поверхностью. К тому же, после увлажнения поверхность бумаги становится менее прочной.
Но просто мягкого волоса для акварельной кисти мало. Кисть должна быть достаточно упругой. Если волос не будет обладать необходимой упругостью, мы не сможем полноценно управлять движением кисти, а значит и формой мазка. Кисть из упругого волоса при ослаблении нажима стремится собраться в первоначальную форму, что позволяет легко регулировать ширину мазка лишь силой нажима, получать сложные по форме пятна с нужной точностью. Так называемый «вялый волос» хоть и не повредит поверхности бумаги, но и должной точности не обеспечит.
Зачастую слишком упругий волос хуже наполняется водой и краской, а слишком вялый волос плохо переносит краску на бумагу. Кисть для акварели должна хорошо наполняться, вбирать красочный раствор и так же хорошо переносить его на бумагу.
Из какого волоса должна быть кисть для акварели?
Существуют два расхожих мнения: одни акварелисты утверждают, что самые лучшие кисти для акварели из белки, другие – из колонка. Те и другие приводят убедительные аргументы, подтверждают свои слова прекрасными работами, и все они, по-своему, правы. Но только по-своему, так как личный выбор не может быть единственно верным для всех, особенно в искусстве, где, как известно, строем не ходят.
Кисть из волоса белки обладает всеми необходимыми качествами акварельной кисти. Достаточно упругая, но главное — исключительно мягкая, кисть из волоса белки минимально воздействует не только на поверхность бумаги, но и на ранее нанесённый красочный слой, что позволяет делать многослойные лессировки больших поверхностей, свободно писать по просохшей краске. Такая работа требует непременно захватывать часть предыдущего мазка, который уже несколько размочил нижний слой краски, и кисть не из волоса белки часто фрагментарно размывает нижние слои.
Именно кисть из белки обеспечивает наиболее широкий размерный диапазон мазка в одном движении и самую большую подвижность кисти в процессе работы. Эти несомненные преимущества мягкого волоса имеют и оборотную сторону — кисть быстрее изнашивается.
Кисть из волоса колонка служит значительно дольше. Кроме того, в силу упругости колонкового волоса, проще почувствовать некоторую опору на лист, что позволяет лучше координировать свои движения, точнее рисовать.
При работе кистью из волоса белки требуется больший опыт, потому начинающим художникам принято рекомендовать колонковые кисти.
Колонковой кистью легче нарушить нижний красочный слой, но это оборачивается преимуществом, когда нам надо получить белое место, снять лишнюю краску или вплавить новый цвет.
Художникам, предпочитающим многослойное письмо или желающим использовать большее многообразие приёмов, можно порекомендовать кисти из белки, а художникам, предпочитающим метод alla prima — кисти из колонка. Но это не правило. Тем более что колонок и белка не единственно возможный выбор.
Всем нам давно известна синтетическая имитация колонка. Эти рыжие кисточки в некоторой степени могут быть использованы в акварели. Например, для получения цезур* или для работы alla prima, но колонок намного лучше.
*особенно хорошо показала себя плоская кисть из мягкой рыжей синтетики №10 и №12.
До недавнего времени вряд ли кто-то (в том числе и я) мог сказать, что натуральному волосу предпочитает синтетику, пока не появилось настоящее открытие для любителей акварели – кисть из синтетической имитации белки.
Эта удивительная во всех отношениях кисть на первый, да и на второй взгляд почти неотличима от натуральной белки. Разницу начинаешь замечать только в работе. Можно сказать, что кисть из синтетической имитации белки по своим свойствам представляет нечто среднее между белкой и колонком. Как кисть из белки, она подвижна, но много прочнее, легче моется и лучше собирается в точку (при больших размерах это особенно заметно). Как колонковая, позволяет чувствовать опору на лист и точно рисовать, но колонка много мягче и лессировать ею легче. При испытаниях кисти я пытался её «разоблачить», а получилось так, что вот уже который пленер работаю преимущественно этими кистями, а от колонка и белки отказался.
Смесовые кисти тоже успешно используются в работе акварелью, и бывают весьма удачными. Не исключено, что именно на них может пасть Ваш выбор. В смесовых кистях экспериментальным путём установлена оптимальная пропорция разных по свойству волос, позволяющая совместить в одной кисти их лучшие качества и компенсировать недостатки. Очень хорошо при работе акварелью показала себя кисть из смеси натуральной белки и синтетической имитации белки. Неплохо – кисть из смеси рыжей синтетики и натурального колонка. Производители кистей продолжают расширять ассортимент и, возможно, будут ещё новые удачные сочетания.
Каковы размер и форма акварельной кисти?
Казалось бы, очевидно, что размер кисти всегда будет определяться форматом листа. Чем больше лист, тем большего размера потребуется кисть. Но в маленьких работах всегда есть фон, а в крупных работах всегда есть мелкие детали. Вот и получается, что набор кистей должен включать в себя и маленькие, и средние, и большие кисти. Более того, удобно иметь не только кисти разных размеров, но и разных форм.
Традиционно в акварели используются кисти круглой формы. Основная работа, как правило, ведётся ими. Иногда используют круглые кисти с более длинной выставкой. Такие кисти больше всего подходят для создания китайской традиционной акварели и работ, схожих с ней по технике.
Также используются плоские кисти, особенно колонковые, как для основного письма, так и для получения чётких геометрических мазков. Так как круглые кисти бывают размера от №00 до №14, не более, то при создании работ очень крупных форматов используют кисти и флейцы также плоской формы*.
*При работе акварелью иногда используют плоские кисти из щетины. Как правило, используется кисть или флейц большого размера, где выставка волоса достаточно длинная. Длинный влажный волос щетины значительно теряет свою жёсткость, и бумага не повреждается.
Овальная кисть в акварели нонсенс: пятно и точный кончик, как круглой кистью, не получить, точной геометрии, как от плоской кисти, ждать не приходится. Но мне доводилось видеть кисть из белки овальной формы, значит, кто-то для кого-то такие кисти производит. Но я держать такую кисть в наборе для акварели не вижу смысла.
В моём наборе для акварели обязательно присутствуют следующие кисти:
1. Круглые кисти из белки (или имитации белки).
— маленькие №3 и №5;
— средние № 10 и 12;
— большая №14.
2. Плоская кисть из рыжей мягкой синтетики №12 или №10
3. Флейцы из щетины размером 1 см, 3 см, 5 см и 10 см.
Список, конечно, неполный, но и эти кисти, понятно, все и сразу в одной работе не использую.
Можно для начала приобрести простейший минимум из круглых кистей (белка или колонок) №№ 3, 8, 12, и плоская (синтетика или колонок) №12 . Но позднее у Вас просто обязан появиться свой расширенный вариант набора кистей, логику которого определит только Ваша манера письма и ничья другая.
P.S. Часто, кроме кистей, мастера используют в качестве инструмента собственную руку (палец, ладонь и ноготь), бумажку и тряпочку, губку и палочку, мастихин и стальное пёрышко… Что ни мастер, то свой особый приём, а к нему инструмент. Но любой «хитрый» приём лишь незначительное, зачастую не- обязательное, дополнение к основной работе кистью.
Заслуженный художник России Сергей Горбачёвьи.
Лучшая кисть для акриловой краски на холсте в 2021 году
Правильная кисть определяет будущее качество картины так же, как хорошо натянутый и загрунтованный холст и художественные краски. Со временем вы узнаете, какая форма подходит для какой работы и какая форма и размер действительно вам подходят.
Новичок может начать с покупки некоторых основных форм и размеров кистей или купить хороший недорогой набор. Лучшая кисть для акриловой краски на холсте — синтетическая, жесткая и очень прочная кисть, такая как Принстон.Если вы не хотите изучать все формы прямо сейчас, купите хороший набор, в котором вы найдете все необходимое для рисования, например набор кистей Mont Martre из 15 штук.
Формы, размеры, материал — все это и даже то, как сделаны все части кисти, важны для хорошего художника. Выбрать хорошую кисть сегодня совсем не просто – предложений масса, и, конечно же, все они будут констатировать отличное качество и множество функций.
Я дам вам лучшую кисть на мой взгляд и лучший набор кистей, но объясню почему: в моей статье нет длинных текстовых абзацев, но каждая кисть или набор кистей содержат легко читаемые плюсы и минусы и около 11 альтернатив для кистей.Я уверен, что после прочтения моего Руководства покупателя вы будете очень уверены в выборе кисти.
Содержание:
Если вы совершите покупку по ссылкам Blick или Amazon ниже, я получу небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас. Это помогает мне поддерживать свой блог.
Какая форма кисти мне нужна?
ВЫВОД: Для начала получите 3 типа кистей: круглую, плоскую и детальную круглую кисть. Или еще один лайфхак может заключаться в том, чтобы просто получить набор кистей со всеми формами сразу.
На самом деле существует 8 основных форм кисти , которые вы откроете для себя, изучая и экспериментируя:
Обычно, когда вы покупаете набор кистей, у вас есть все основные формы и размеры.
Форма кисти
Применение и описание
Круглая
Имеет большое брюшко с тонким кончиком.
– облегчает покрытие больших площадей – подходит для проработки мелких деталей – позволяет создавать тонкие и толстые линии
Обязательно: круглая кисть среднего размера.
Использовать с разбавленной краской
Заостренный круглый
Имеет острый заостренный кончик.
– подходит для детальной проработки, ретуши – подходит для портретов
Flat
Имеет квадратные гибкие концы
– позволяет делать длинные ровные мазки – подходит для растушевки на больших площадях – подходит для закрашивания больших площадей – носок и бока можно использовать для детальной работы – подходит для более толстого нанесения и импасто – подходит для лакирования
Яркий
Плоский, с загнутыми внутрь краями, с короткими волосками.
– подходит для более толстого нанесения – подходит для плотной работы – короткие и контролируемые мазки
Фундук
Плоский и овальный кончик с волосками от средних до длинных.
– подходит для растушевки – может использоваться как для детальной проработки, так и для больших площадей
Угловатая плоская
Плоская с угловатыми ворсинками на концах.
– подходит для изогнутых линий и заполнения углов и небольших участков – может покрывать большие площади плоской кистью
Веерная
Плоская кисть с распущенными ворсинками.
– подходит для создания текстурных эффектов
Детали Круглые
Круглые, волосы короче по длине. короче ручка.
– подходит для тонких линий и детализации
Какие размеры мне нужны?
Размер кисти включает длину, диаметр и ширину. Каждая форма может быть разных размеров. Размер кисти это номер: #8, т.е.
Обычно,
маленькие кисти (#0-#6) отлично подходят для детальной работы
средние кисти (#6-#14) достаточно универсальны, хороши для подмалевка, прокрашивания участков, а иногда и для деталей слишком
большие кисти (#14+) отлично подходят для рисования больших площадей и заливки.Я часто использую большие кисти для абстрактной живописи!
Эти «числа» не являются универсальными для брендов, некоторые бренды могут отличаться, и если вы привыкли к № 4 для одного бренда, не думайте, что это то же самое для других.Что с этим делать? Делайте заметки о размерах кистей, проверяйте информацию о продукте о длине, диаметре и ширине щетки перед покупкой.
Короткая или длинная ручка?
Кисти с более длинными ручками удобны для станковой работы, когда вы хотите рисовать с расстояния, позволяющего сразу увидеть всю работу.
Короткие ручки
рекомендуются для настольной росписи, когда произведение искусства лежит ровно, особенно с водными средами.
Ширина мазка не равна ширине самой кисти!
Фактическая ширина мазка зависит от используемого давления, угла, под которым кисть удерживается, используемого носителя и гибкости ворса кисти.
Мазок кисти также зависит от того, как вы держите кисти. Держа кисть близко к наконечнику, вы получаете максимальный контроль, что отлично подходит для прорисовки деталей; удерживая ближе к концу, вы теряете удары.
Натуральная или синтетическая щетина?
ВЗГЛЯД: Выбирайте синтетические кисти для начинающих для акриловой живописи.
Кисти из натурального ворса не рекомендуются для акриловой краски, поскольку со временем акрил может повредить натуральную щетину. Они лучше подходят для масляной живописи и, по сути, могут быть дороже синтетических кистей.
Кисти с синтетическим ворсом изготавливаются, как правило, из нейлона, таклона или полиэстера и могут быть мягкими или жесткими. Они имитируют натуральные волосы, но их легче чистить и они идеально подходят для акрила. Синтетические кисти хорошо справляются с водой, а натуральные ее не любят.
Как новичок, у вас будет более контролируемый гребок с синтетической щетиной.
Какая кисть нужна для рисования акрилом?
ВЫВОД: Вам нужна щетка с прочно соединенными частями, без ржавчины на наконечнике, без выпадающих щетинок.Если вы прижимаете щетинки к плоской поверхности, они не сгибаются слишком близко к наконечнику. Убедитесь, что между щетиной и наконечником нет зазора, в котором может скапливаться краска.
Кисть состоит из 4 основных частей: ручки, обжимного кольца, наконечника и щетины.
Ручка помогает нам держать кисть. Он может быть длинным или коротким, деревянным или пластиковым.
Обжим соединяет рукоятку и наконечник.
A Феррула очень важная деталь – прочно соединяет щетину и ручку. Хороший наконечник не ржавеет и не расшатывается.
Щетинки — это ворсинки нашей кисти. Щетинкой наносим краску. Щетинки хорошего качества не выпадают. Может быть натуральным или синтетическим, для акрила выбираем синтетический, но об этом позже. Щетинки а брюшко – широкая центральная часть щетки, а а палец – самые кончики щетинок щетки, которые фактически касаются поверхности.
Лучшая кисть для акриловых красок на холсте Кисть для акриловых красок Princeton — лучшая кисть для акриловой живописи для начинающих
Отличный выбор для начинающих и художников среднего уровня. Производитель Наохидэ Такамото выпускает щетки уже 5 поколений — представьте себе качество!
ПРОФИ:
доступный бестселлер, 6,14 долл. США за плоский #6
синтетические нити NextGen, прочные и долговечные
широкий выбор форм и размеров
плавный и контролируемый ход
очень удобная ручка
11 лучших акриловых кистей для начинающих
Покупка кистей или наборов зависит не только от формы, размера и материала ворса, но и от вашего бюджета.Некоторые бренды дороже, например Da Vinci
.
Мы уже выбрали несколько отличных кистей, давайте посмотрим на хорошие альтернативы. Вот сводная таблица всех альтернатив, за которой следует обзор каждой из них. Как мы знаем, цена очень важна для новичков, поэтому я указываю цену на плоскую кисть № 6 для каждой марки и общий диапазон цен, чтобы дать вам представление.
Кисти для акриловой живописи
Цена за #6, плоская
Диапазон цен
Princeton Velvetouch Series 3950 Синтетические кисти и набор (Best)14
$ 4. 17- $ 29,78
Grumbacher Goldenedge акриловая краска Кисть
$ 11,15
$ 8- $ 14,40
Blick MASTERSTROKE Golden Taklon Кисти
$ 6,17
$ 4.05- $ 11,37
Blick Мастер щетина Кисти
$ 11.62
$ 9,88 — $ 59.50
$ 9,88 — $ 59.50
Blick Scholastic Wonder Белые синтетические щетки и наборы
$ 2,84
$ 1.30 — $ 260.79
Da Vinci Nova Синтетические щетки
—
$ 4.84 — $ 98.68
Da Vinci Top Acryl Синтетические щетки
—
$ 7,64 — $ 126.98
$ 7.64 — $ 126.98 $
Loew-Cornell American American Художники Кисти
$
—
$ 4,39 — $ 6.09
Royal Langnickel Zen Все носители
$ 3.99
$ 3.99
$ 1.99 — $ 4.79
$ 7.69
$ 7,69
$ 7. 69 — $ 32.99
Winsor & Newton Artisan Щетки
$ 8.06
6,08–26,29 $
Кисти Winsor & Newton Monarch для акриловых красок
13,79 $
9,70–27,78 $
Кисть для акриловых красок Grumbacher Goldenedge
Grumbacher — один из самых известных брендов, когда речь идет о художественных принадлежностях.
ПРОФИ:
прочная синтетическая щетина
контролируемый мягкий ход
удобная ручка
МИНУСЫ:
доступны только ограниченные размеры
дорогой
Кисти Blick Masterstroke Golden Taklon
ПРОФИ:
щетина из таклона
бестселлер
отличный контроль и впитывающая способность
большой выбор форм и размеров
Щетки Blick Master из щетины
ПРОФИ:
высококачественные клееные щетки
высококачественные прочные щетинки
бестселлер
Пожизненная гарантия
один из широчайших вариантов форм и размеров
МИНУСЫ:
дорогой
доступен только один набор из 4 форм
Белые синтетические кисти Blick Scholastic Wonder
ПРОФИ:
дешевый
полный ассортимент размеров и форм
в наличии наборы
хороший прочный таклон
Синтетические кисти Da Vinci Nova
ПРОФИ:
чувствительный и контролируемый ход
доступны короткие и длинные ручки
древесина для ручки из устойчивого леса
МИНУСЫ:
не все формы имеют все размеры
Кисть Da Vinci Top Acryl Synthetic
ПРОФИ:
сверхпрочная, сверхгладкая синтетическая щетина
очень прочные ворсинки благодаря эффекту «интерлок»
доступны короткие и длинные ручки
подходят для толстой краски, нанесения толстым слоем и импасто
доступны наборы
МИНУСЫ:
не все формы имеют все размеры
доступны не все формы
Кисти Loew-Cornell American Painter
ПРОФИ:
синтетический золотистый ворс таклон
кисти ручной работы
контролируемые мазки
высокая ловкость
подходит для густой краски, густое нанесение
МИНУСЫ:
Чрезвычайно малый диапазон размеров и форм – доступны только формы фундука, промывки и шейдера в 1-2 размерах.
Кисти Royal Langnickel Zen All Media
ПРОФИ:
легкая
ручка прочная и водонепроницаемая
контролируемый ход
дешевый
МИНУСЫ:
не всем пользователям понравились щетинки
Utrecht Manglon Синтетические кисти и наборы
ПРОФИ:
приятный дизайн: каждая форма имеет свой цветной ярлык
отличная емкость для краски
подходит для всех видов акрила, в том числе для тяжелых
глубокая двойная обжимка, очень прочные кисти
МИНУСЫ:
доступен только один набор из 4 штук
дорогой
Кисти Artisan Winsor & Newton
ПРОФИ:
удерживающая пружина после контакта с водой
контролируемый ход
прочный и долговечный
легко чистится
МИНУСЫ:
доступно только для Северной Америки
дорогой
Кисти Winsor & Newton Monarch для акриловых красок
ПРОФИ:
длинные ручки
различные формы и размеры
щетинки хорошего качества, предназначенные для акрила
очень чувствительные движения
МИНУСЫ:
дорого
нет в наборах
Лучшие акриловые кисти для начинающих
Краткое напоминание: лучшие акриловые кисти для начинающих — это синтетические кисти основных форм и размеров. Обязательно выберите несколько круглых, плоских и детализированных кистей, чтобы начать свое творческое путешествие. Вам понадобятся небольшие кисти № 1-3 для детальной работы, такие как круглая кисть, и № 6-12 для равномерного покрытия больших площадей.
В набор входят лучшие акриловые кисти для начинающих. Если вы только начинаете, вы еще не знаете приемов и удобных ручек и размеров. Возьмите недорогой, но прочный и эффективный набор кистей и определите свой стиль рисования с помощью нескольких руководств.Затем вы будете готовы к премьер-лиге и сможете покупать кисти определенных размеров и форм индивидуально в зависимости от вашего проекта.
Набор кистей Mont Marte Art из 15 Лучший набор кистей для рисования акриловыми красками на холсте для начинающих
Набор из 15 кистей: 2 фундука (№4 и №8), 4 угловых (№2, №5, №10, №12), 2 круглых (№3 и №7), 2 плоских (№6). и № 11), 1 веер, 1 риггер (# 3/0), 1 лайнер и 1 кисть для швабры — все, что вам нужно, чтобы начать рисовать.
МИНУСЫ:
хорош для новичков, профессионалы перейдут на покупку кистей по отдельности.
11 наборов кистей для акриловой краски Альтернативы Набор акриловых кистей Mont Marte Gallery Series
Набор из 6 основных форм: 2 круглые (№6 и №16), 2 плоские (№8 и №10) и 2 фундуковые (№8 и №10) кисти – все, что вам нужно, чтобы начать рисовать.
ПРОФИ:
отлично подходит для начинающих
дешево
щетина из таклона хорошего качества
хорошо впитывает краску, легко наносится
Кисти Royal & Langnickel для акриловых красок с короткой ручкой
Набор из 11 кистей для мелких деталей и коротких лайнеров размеров 5/0, 10/0, 0, 20/0 и 3/0.Это не универсальный набор для новичка.
Набор кистей для акриловых красок da Vinci College
Один из самых известных производителей предлагает несколько видов наборов для начинающих. В набор College Starter входят 5 кистей: 2 круглые (№2 и №6), 3 плоские (№4, №8, №12).
ПРОФИ:
древесина для ручки из экологически чистого леса
ручка с удобной ручкой
прочные синтетические щетки
контролируемые движения
легкая очистка
МИНУСЫ:
лично мне не нравятся ручки на ручках, для меня они неудобные
дороговато
Этот бренд также продает кисти поштучно, и они очень хороши.
Набор кистей для акриловой краски LorDac
LorDac Set содержит 7 кистей разной формы: 3 круглых, 2 плоских, 1 фундук и 1 угловая.
ПРОФИ:
достойные прочные щетинки
гладкое нанесение
дорожный набор с футляром
гарантия возврата денег
экологичность и веганство
простота очистки
Набор кистей для акриловых красок Komina, 15 шт.
Набор Komina отлично подходит для начинающих, особенно для детей и студентов.В набор входят 15 кистей и держатель для кистей. Бренд говорит, что эти кисти хороши как для рисования на холсте, так и для тела.
ПРОФИ:
Нейлоновые щетки ручной работы
Защитный держатель для щеток в комплекте
30-дневная гарантия возврата денег
15 кистей в комплекте: все 8 основных форм и различных размеров для круглых, плоских и угловых плоских кистей
доступные по цене
МИНУСЫ:
только в наборах
Я не очень доверяю таким дешевым и многоцелевым универсальным наборам, но они хороши для начала для детей
Кисть для рисования Dainayw Artist, 12 шт.
Набор для школьников из 12 кистей: плоская, фундук, угловая, круглая, лайнер, овальная разных размеров.
ПРОФИ:
очень дешево
двухцветный нейлон, наконечники из хромированной латуни выглядят прочными
гарантия возврата
МИНУСЫ:
только для начинающих
не очень прост в обслуживании
может быть менее долговечным, чем альтернативы
Artbrush Tower Набор из 24 акриловых кистей
Этот набор удивительно наполнен разными размерами: размер: № 1, № 2, № 3, № 4, № 5, № 6, № 7, № 8, № 9, № 10, № 11, № 12 для 2 основных формы – круглые и плоские.
ПРОФИ:
очень дешево
1 год гарантии замены
широкий диапазон размеров
МИНУСЫ:
такая низкая цена заставляет усомниться в себестоимости и качестве продукции.
бренд говорит, что формы в наборе круглые и плоские, но для меня плоские совсем не выглядят плоскими, как яркие – может быть.
только 2 основные формы
Набор кистей для рисования D’Artisan, 15 шт.
Набор для профессионального художника из 15 кистей с футляром для переноски: 4 плоские кисти, 1 веерная кисть, 3 круглые кисти, 4 фундуковые кисти, 1 угловая кисть, 1 кисть риггер и 1 широкая кисть.
Размеры: 3/0,1,2,3,4,6,8,9,10,11,5/4
ПРОФИ:
синтетическая + высококачественная свиная щетина (4 кисти из натуральной свиной щетины и 11 кистей из синтетической щетины)
подходит для среднего и профессионального уровня
прочный и эргономичный индивидуальный дизайн
15 щеток и футляр для хранения в комплекте
Набор кистей Adi’s Art Pro из 12 шт. для акриловой краски
Отличный набор для новичка! У вас есть кисти, футляр, а также палитра! В набор входит 12 кистей: 1 угловая кисть, 4 плоские кисти разного размера, 1 фундук, 4 круглые кисти, 1 кисть-лайнер и 1 веерная кисть.
ПРОФИ:
простая палитра, выдвижной футляр для переноски и губка в комплекте
немного дороже, потому что футляр и палитра входят в комплект
может быть, не то, что ожидает профессионал, но отлично подходит для начала рисования!
Набор акриловых кистей Benicci Artist
Еще один отличный вариант для новичка, кстати, выбор редакции Amazon.Этот набор может удовлетворить все потребности новичка: в него входят 24 тюбика для краски, мастихин для смешивания краски, губка и 12 кистей разных размеров и форм. Это все, что вам нужно, чтобы попробовать акриловую живопись.
1 мастихин, 24 акриловые краски и губка в комплекте
высококачественная прочная щетина с двойным зажимом
прочные наконечники
1 год гарантии возврата денег
МИНУСЫ:
Я бы не стал ожидать многого от качества краски в наборе за 17$
если набор стоит 17$, то сколько на самом деле стоят кисти?
только для начинающих
Как хранить и чистить акриловые кисти
Два основных способа ухода за акриловыми кистями: правильная очистка и хранение.
Чем лучше вы ухаживаете за кистями, тем дольше они прослужат, не развалившись, потому что акриловая краска очень грубая и жесткая с щетиной.
Очистка
Всегда мойте кисти сразу после окончания рисования. Если вы оставите их с акриловой краской – она очень быстро разрушит щетину. Никогда не позволяйте кистям высохнуть от краски.
Можно использовать воду с мылом или специальное чистящее средство для кистей. Я рекомендую каждый раз дважды мыть кисти.
Во время рисования всегда держите 2 отдельные емкости с водой: одну используйте для мытья кистей, а другую — просто для того, чтобы иметь чистую воду для окунания и смачивания кистей.
Крайне важно, чтобы щетки хорошо высохли после чистки!
Хранение
Хранилище — еще одна важная вещь. Всегда держите кисти сухими и щетинками вверх.
6 вещей, которые должен знать каждый новичок о кистях для масляной живописи | Художественное вдохновение | Вдохновение | Техники искусства | Поощрение
Николь Тинхэм
Мы все хотим создавать невероятные картины, которые заставят наших друзей затаить дыхание, верно? КЛЮЧ к этому заключается не только в мастерстве и опыте художника, но и в материалах, которые он использует. Качественные материалы – залог качественных картин. Это невозможно обойти. Пришло время ИНВЕСТИРОВАТЬ в свое искусство. Самый важный инструмент в масляной живописи — это кисть. Если ничего другого, убедитесь, что у вас есть одна (или несколько) кистей-убийц! С таким количеством различных вариантов кистей может быть трудно определить лучший для вас. Вот почему мы потратили некоторое время на создание руководства, в котором вы узнаете, как определить качественную кисть, два разных варианта ворса кисти и их использование, размеры кистей, с которых вы должны начать, различные формы кистей и то, для чего каждая из них используется, как длина ручки имеет значение и то, как правильно чистить кисти (что отличается от того, как вы очищаете акварельную кисть!).
Хорошая кисть для масляной живописи.. Та, которая держит форму при нанесении краски. А также возвращается к своей первоначальной форме после каждого удара.
Волосы из соболя и щетины Приступая к рисованию, вы, как правило, начинаете с больших участков и должны использовать кисть с щетиной шириной ½ дюйма (или больше). Большую часть рисунка можно выполнить кистью из щетины. Однако, когда вы будете готовы добавить более мелкие детали, вы захотите переключиться на соболиную кисть шириной менее ½ дюйма.Вы можете отличить соболиную МАСЛЯНУЮ кисть от акварельной по ее пружине (у масляных кистей больше пружины).
Выбор размера Вы заметите, что у каждой кисти есть свой номер. Это указывает на размер кисти. Размер щетки измеряется шириной щетки у наконечника (металлическая часть, которая удерживает щетину на месте). При выборе размера кисти учитывайте размер холста, над которым вы работаете. При работе с большим холстом следует использовать кисть большего размера.Имеет смысл, верно? В начале работы убедитесь, что у вас есть круглая кисть № 2, а также 3 или 4 другие формы кисти размером от № 4 до № 8.
Формы кисти
Flat: как вы заметили на изображении выше, плоские кисти имеют прямоугольную форму. Они также являются наиболее универсальной кистью при работе с маслом, создавая как жирные, так и узкие мазки.
Фундук: кисть из фундука похожа на плоскую кисть, за исключением закругленных углов.Используйте их, когда хотите добиться более мягкого края. Они также отлично подходят для смешивания.
Круглые: чаще всего изготавливаются из шерсти соболя и используются для детализации. Скорее всего, вы не будете использовать его для всей картины.
Bright: выглядит почти как плоская кисть, но щетина намного короче. Если вы хотите, чтобы ваши мазки кисти были видны, используйте его. Яркая кисть способна наносить краску более плотно и дает вам больше контроля над мазком, чем плоская кисть.
Почему длинные ручки? Кисти с длинной ручкой идеально подходят для масляных красок, поскольку они предназначены для рисования вертикально, когда кисть держится горизонтально. Более длинная ручка обеспечивает лучший баланс.
Как чистить кисти Чистка кисти для масляной живописи сильно отличается от чистки акварельной или акриловой кисти. Вместо воды вам нужно очистить кисти разбавляющим раствором, известным как «скипидар» или уайт-спирит. Для очистки кистей используются специальные банки со спиралью на дне.Вы можете заполнить банку скипидаром или уайт-спиритом и потереть щетиной о спираль внизу, чтобы удалить краску.
Несмотря на то, что качественные кисти очень важны, они не единственный запас, о котором вам нужно беспокоиться, когда вы начинаете рисовать маслом. В этом блоге мы рассмотрели все, от формы кисти до очистки кисти, но для получения дополнительной информации о других расходных материалах, которые вам понадобятся, ознакомьтесь с расходными материалами для рисования эфирным маслом для начинающих. Мы не можем дождаться, когда вы начнете свое путешествие по масляной живописи! Дайте нам знать в комментариях, как это руководство помогло вам и как продвигается ваше приключение по рисованию маслом 🙂
Нравится:
Нравится Загрузка…
Советы по рисованию сухой кистью
Живописные кисти и текстуры холста
Сегодня я покажу вам небольшой набор кистей Clip Studio Paint, которые мне нравится использовать для создания эффекта маслянистой сухой кисти, как на этой картине бостон-терьера, который отчаянно хочет стать далматинской огненной собакой. В нем много как сиропообразных, так и сухих мазков с краем кисти.
Во-первых, важно сформировать правильное мышление, пытаясь имитировать традиционный внешний вид с помощью цифровых инструментов.Мы склонны искать одну волшебную кисть, которая делает все, но ее не существует в цифровом или традиционном виде. Художник, работающий маслом, использует множество кистей разного размера, мастихин или даже тряпку, чтобы добиться свободного живописного стиля. Цель этого стиля — создать впечатление деталей, а не их прямое исполнение.
Для цифровой живописи нам нужны кисти, которые могут создавать два разных края: жесткие или «найденные» края и мягкие или «потерянные» края. Комбинация потерянных и найденных краев создает живописный эффект и помогает направить взгляд в фокусные точки.
На этом изображении фокальными точками будет лицо или кончик тюбика с краской. В этих областях у нас может быть высокая концентрация жестких или найденных ребер, а в наименее важных частях у нас может быть более высокая концентрация потерянных или мягких ребер. Один из способов убедиться, что в нашей картине есть как потерянные, так и найденные края, — это использовать несколько кистей, которые хорошо выражают и то, и другое.
Я собрал список кистей, которыми недавно пользовался; три, которые я купил, и другие, которые я создал.Идеальный живописный цифровой мазок можно легко контролировать и даже ваять в свое произведение.
Во-вторых, для традиционного вида я рекомендую завести привычку рисовать по текстуре фотографического холста. Конкретно этот с www.fuzzimo.com. У них есть бесплатные текстуры холста с высоким разрешением в дополнение к папке с бесшовными текстурами.
О программе Clip Studio Paint
Для этого урока я использую Clip Studio Paint, универсальное программное обеспечение для иллюстраций, комиксов и анимации.Он поставляется с рядом инструментов и кистей для цифрового искусства, так что вы можете начать рисовать прямо из коробки. Существует также версия для iPad. https://www.clipstudio.net/en/purchase/trial
Знакомство с кистью
Плоская кисть для масляной краски
Одной из лучших кистей в Clip Studio является плоская кисть для масляной краски, которая поставляется вместе с программой. Он прекрасно сочетается прямо из коробки. Мне нравится использовать его с непрозрачностью около 90%.При 100% он может быть полностью непрозрачным, но при 90% вы получаете переходные цвета среднего тона, которые вы можете выбрать для рисования. Вы можете получить хороший переход между жесткими и мягкими краями. Он также имеет отличную форму плоского долота.
Щетка для кошачьего языка
Далее идет кисть «Кошачий язык», которая является копией плоской кисти «Масляная краска», но имеет конические края на переднем и заднем концах мазка. Чтобы получить это, я установил «динамику размера кисти» масляной краски на плоскую кисть на давление пера. Этот параметр находится в палитре сведений о вспомогательном инструменте. Я также уменьшил минимальное значение примерно до 12% и немного скорректировал эту кривую, чтобы создать сужающийся вид с краской.
Чернила конические необработанные
Следующая кисть из набора, который я купил на сайте www.daub-brushes.com. У них есть отличная коллекция инструментов для Clip Studio Paint и Manga Studio. Рекомендую взять супер комплект. Однако иметь такое количество кистей может быть немного сложно, поэтому я выделил те, которые, по моему мнению, лучше всего подходят для этого конкретного образа.Я буду использовать Ink Tapered Raw и Pigmento 10, которые находятся в папке «чернила и пигменты», и кисть Bristle broom, блендер в «сухих средах».
Не позволяйте названию кисти вводить вас в заблуждение, заставляя использовать ее только для этого приложения. Ink Tapered Raw находится в папке с чернилами и пигментами, и все же мы используем его для обучения традиционным медиа-кистям. Вместо этого посмотрите на эффект, который дает кисть, и используйте его в своих интересах.
Мне нравится использовать сужающуюся необработанную кисть Ink на 100%.Он похож на кошачий язык, но на конце у него приятная текстура сухой кисти. Также прекрасно смешивается. Дауб создал его, используя сканы натуральных материалов в сочетании с акварельной бумагой. Вы всегда можете сделать свою собственную версию этой кисти, но это настолько разумная цена, что я рекомендую просто купить ее.
Плоская вертикальная лента
Плоская вертикальная лента — это кисть, которую я создал. Он имеет вертикальное долото и не следует направлению вашего удара.Вместо этого, когда вы двигаетесь, это дает приятное ощущение разрыва, почти как мастихин.
Плоская лента
Плоская лента почти такая же, как плоская вертикальная лента, но направление кончика кисти соответствует направлению линии. Это означает, что текстура обтекает и следует за мазком кисти.
Плоская лента, горизонтальная
Горизонтальная плоская лента почти такая же, как вертикальная плоская лента, за исключением того, что она создает красивые четкие края и имеет плоскую текстуру при рисовании штриха вниз.К этому также применяются некоторые настройки размера кисти, которые я включаю и отключаю в зависимости от того, что я делаю.
Мягкая плоская лента
Мягкая плоская лента по существу аналогична плоской ленте, за исключением нескольких дополнительных текстур из библиотеки материалов Clip Studio. Я часто ищу кисти, которые дают незапланированные, спонтанные края для эффекта сухой кисти. Если я использую мышь, вы увидите, что Clip Studio выбирает разные шаблоны, когда я нажимаю.Он случайным образом применяет столько текстур, сколько было загружено. Он также представляет эти интересные терминальные формы, которые мне было бы трудно рисовать.
Мягкая плоская лента [S]
Следующая кисть — плоская мягкая ленточка [S], это та же кисть, что и плоская мягкая кисть, за исключением того, что размер зависит от давления пера, поэтому на конце она немного сужается. Экспериментируя с нажимом пера и размером или плотностью текстур, вы можете получить контролируемый вариант с помощью всего нескольких кистей, если вы знаете, что они делают и чем они отличаются.
Вам не обязательно использовать эти кисти. Вы можете создать свой собственный с помощью моего бесплатного видеоурока Youtube по основам Clip Studio Paint, где я объясняю, как создать кисть из черно-белой формы.
Пигмент 10
Pigmento 10 — интересная кисть из набора Daub. Он вдавливает тень в цвет краски. Может показаться заманчивым рисовать прямо этой кистью, но я обнаружил, что, выбирая промежуточные цвета, я выбираю черный цвет теней, из-за чего трудно сохранить чистый и чистый цвет. Один из способов, которым я использую Pigmento 10, — это низкая непрозрачность, около 20%. Я выбираю цвет поверх существующего мазка, рисую поверх него и в итоге получаю цвет тени, который дополняет существующий мазок.
Теория кисти
Переходя к теории, мы ищем в наших мазках переход между потерянными и найденными краями. Когда я говорю «потерял» и «нашел», мы также имеем в виду мягкие и жесткие границы. Это образ мышления, который нужно сохранить, когда мы строим нашу работу кистью.
От найденного до потерянного края
Существуют разные способы перехода от одного края к другому. Один из способов — начать с найденного края и перейти к потерянному ребру.
Здесь у нас серые полутона с непрозрачностью 60%, оранжевые оттенки с непрозрачностью 90% и тени, наложенные плоской кистью масляной краски. В нем много найденных или резких мазков, без большого количества потерянных краев сухой кистью. Затем я могу перейти к одной из моих кистей с потерянными краями и начать выбирать цвет с изображения и начать находить эти переходы с помощью этой кисти Ink Tapered.Когда вы используете эту кисть в больших размерах, вы получаете много спонтанных краев.
Потерянный край к найденному
Другой способ — начать с потерянного края и перейти к найденному ребру.
Используя Ink Tapered Raw, вы можете сделать грубый мазок кистью с потерянным краем, а затем использовать плоскую кисть Oil Paint для создания жесткого края. Я пытаюсь создать контраст формы с исчезающим мазком.
Независимо от того, как вы начнете, с твердого/найденного края и двигаясь к мягкому/потерянному краю, или наоборот, нет единственно правильного способа сделать это. Обычно я начинаю с большого количества найденных ребристых плоскостей, чтобы понять, какова форма моего предмета, а затем получаю массу удовольствия, находя потерянные ребра.
Кромки сопряжения
Другой способ превратить найденное ребро в потерянное — с помощью инструментов смешивания. Clip Studio Paint поставляется с красивым блендером под названием Soothing акварель.Опять же, не обманывайтесь названием, потому что мы используем его для масляной живописи.
Третья кисть Daub, которую я люблю использовать, называется Bristle broom. Несмотря на то, что он находится в папке кистей, я перемещаю его в папку блендеров, чтобы, когда я нажимал J, у меня был доступ к нему как к блендеру. Он делает то же самое, что и успокаивающая акварель, за исключением того, что у него есть небольшой зуб, поэтому он не смешивается так гладко, как успокаивающая акварель.
Затем я завершаю макияж кистью Daub Pigmento.Я обычно использую эту кисть с яркостью от 10% до 20%, потому что с ее помощью можно легко переработать края. Я использую его, чтобы растушевать однообразие, которое может оставить цифровая кисть.
Завершение
Итак, как вы можете применить это на практике? Если вы зайдете на Gumroad.com\RubenLara, вы можете найти поучительный урок под названием «Простая техника сухой кисти» по созданию этой картины «Огненная собака с равными возможностями». В нем используется всего несколько кистей, и, что более важно, он помогает вам понять метод и образ мышления при переходе к традиционному виду с цифровыми инструментами.В нем также показано, как настроить текстуру холста с помощью повторяющегося фрагмента изображения, и включены кисти, которые я сделал из этой демонстрации.
https://gumroad.com/reubenlara
Обратите внимание, что кисти Daub не входят в комплект, но вы можете получить их у замечательных людей из Daub. Надеюсь, это было полезно! Помните, что хорошее искусство зависит не от идеальной системы кистей или инструментов для рисования, а от вашего творчества и рассказывания историй!
О Рубене Ларе Рубен Лара — художник с традиционным образованием, который в основном использует Clip Studio Paint и Adobe Photoshop и проводит бесплатное обучение для начинающих и продолжающих художников с помощью видеоуроков.Он рассматривает доступные и доступные основные инструменты и обучает проверенным техникам и методам, которые он использует более 20 лет в индустрии дизайна и иллюстраций. Он стремится помочь художникам научиться получать удовольствие от рисования в цифровом рабочем пространстве, преодолевая технические препятствия, чтобы они могли получать удовольствие от создания произведений искусства.
Акриловые кисти | Начальная школа
Щетки
могут потребовать больших вложений, поэтому правильный уход за ними может сэкономить вам много денег в долгосрочной перспективе.При этом цены на кисти сильно различаются в зависимости от производителя, типа волос, размера и качества ручки. Я покупал кисти по цене от 1 до 50 долларов, и они становятся дороже.
Эта плоская акварельная кисть Kolinsky Sable размера 20 от Daniel Smith стоит 178 долларов!
Вплоть до конца 1600-х годов художники делали свои собственные кисти. Именно в этот момент мастера начали делать их для художников, поэтому у художников было больше свободного времени, чтобы рисовать (ура!).Теперь их можно купить в любом магазине товаров для творчества и в некоторых магазинах товаров для рукоделия, или вы можете купить их в Интернете.
Как любой ремесленник знает свои инструменты, так и художники должны знать свои инструменты. Существует огромное количество кистей на выбор, поэтому важно знать о кистях, чтобы вы могли легко оценить, что вам нужно для вашего конкретного стиля рисования.
Вот что мы будем обсуждать:
Анатомия кисти
Формы кистей
Текстура кисти
Размер кисти
Как держать кисть
Малярные ножи и мастихины
Использование кистей, уход и хранение
Упражнение 1. Попробуйте свои кисти
Бонусное упражнение: сделайте свой собственный держатель для кистей
Анатомия кисти
Во-первых, давайте разберем части кисти.
Источник изображения: http://www.surrencystudios.com/bush%201.htm
Совет : Кисти для рисования могут быть изготовлены из различных материалов, включая синтетические (имитирующие пластик) волосы и натуральные (животные) волосы. Волосы собираются вместе и связываются, прежде чем прикрепляются к ручке с помощью клея. Это соединение затем покрывается наконечником. Кончик — самая деликатная и чувствительная часть кисти — он отвечает за нанесение и выделение краски, и при неправильном обращении быстро изнашивается, что затрудняет точное рисование.
Живот : Это средняя часть волос на кисти. По сути, это резервуар, в котором хранится краска. Представьте перьевую ручку. Брюшко кисти работает почти так же, как перьевая ручка, смоченная в чернилах. Наконечник содержит весь пигмент, который используется в данный момент, но в брюшке есть резервный запас, так что вы можете продолжать рисовать и не перезаряжать кисть каждые две секунды. Кисти, предназначенные для очень жидких красок (таких как акварель), имеют более полные брюшки и вмещают больше краски.
Наконечник : Этот элемент обычно изготавливается из металла, и чем качественнее щетка, тем качественнее металл. Очень дорогая щетка может иметь хромированный, латунный или даже золотой наконечник. Этот элемент обеспечивает структурную поддержку волосков кисти. Наконечник хорошего качества изготавливается из цельного куска металла и не должен иметь шва.
Обжим : Феррула прижимается к рукоятке щетки, чтобы удерживать ее на месте.
Ручка : Большинство ручек сделаны из дерева и обычно окрашены для защиты ручки от красок и жидкостей.Единственная часть ручки, которая не была закончена, — это часть под наконечником, где волоски прикреплены клеем. Это делается для того, чтобы обеспечить прочную связь между волосками и деревянной ручкой.
Из книги Стивена Сайтзика, Полное руководство по материалам для художников :
Способность кисти удерживать и переносить краску является результатом капиллярного действия, создаваемого пучком щетинок/волос/волокон и площадью поверхности волокон. Когда кисть наносится на жидкую краску с низкой вязкостью*, такую как акварель, краска втягивается внутрь кисти за счет капиллярного действия.Когда кончик кисти касается поверхности бумаги, впитывающая способность бумаги и сила тяжести вытягивают краску из кисти. Поскольку вязкость чернил увеличивается и они становятся более пастообразными, краска больше не стекает в живот сама по себе. Он должен быть «загружен». То есть краска втягивается внутрь кисти, втягивая краску в кисть под действием физического воздействия/надавливания. Сколько краски может удержаться в животе, контроль, с которым кисть высвобождает краску, и способность кисти удерживать кончик — это отражение количества, размера и формы чешуек на каждом волоске, которые различаются. между видами животных и средой их обитания.
*Вязкость : состояние или качество вязкости.
Вязкие : липкие по своей природе или консистенции; липкий; толстый; клей.
Примечания об акриловых кистях
Акриловые кисти, как правило, изготавливаются из синтетических волокон из-за их долговечности. Акриловая краска может повредить кисти с натуральным ворсом, которые обычно используются для масляной живописи, потому что текстура щетины достаточно прочная, чтобы удерживать вязкую масляную краску.Поскольку акриловые краски не обладают такой же вязкостью, как масляные краски, для работы с акриловыми красками рекомендуется использовать кисти с синтетическим ворсом. Ручки акриловых кистей такие же, как у масляной живописи.
Акварельные кисти, как правило, имеют короткие ручки и толстые животы. Это сделано для того, чтобы живот мог вместить жидкость, необходимую для работы с акварелью, и поскольку вы обычно рисуете акварелью (краска будет стекать со страницы, если она на мольберте), ручки короткие, чтобы вы не выкалывали глаза!
Кисти для масляной живописи, как правило, длиннее и имеют меньший живот, поскольку масляная краска имеет гораздо большую вязкость, чем что-то вроде акварели.
Формы кисти
Зачем нужны разные кисти? Что делает каждый?
Каждая кисть имеет свою особенность. Вот разбивка:
Круглая : Эта кисть хороша для прорисовки деталей, конечно, в зависимости от размера. Конический кончик кисти позволяет провести гораздо более тонкую линию, когда вы используете только самый конец щетины, но если вы наполните кисть краской и нажмете, вы можете получить более толстую и тяжелую линию.
Заостренный круг или линер : лучше всего подходят для мелких деталей, контуров и длинных тонких штрихов. Если вы рисуете надписи или отдельные ресницы, эта кисть вам понадобится. Будьте осторожны с ними и не забудьте надеть защитный пластиковый чехол, когда они не используются. Очень тонкие кисти для подводки хрупкие и их очень легко повредить.
Плоский : Подходит для покрытия больших площадей за короткое время и создания прямых линий.Также хорошо подходит для лакирования вашей работы после ее завершения.
Bright : подходят для коротких контролируемых мазков и удерживают много краски. Подходит для работы с пастой.
Filbert : Это хорошая кисть из-за ее универсальности.Сочетание закругленной и плоской кистей обеспечивает хорошее покрытие, но с более мягким качеством линий, чем при использовании только плоской кисти. Закругленные края позволят вам красиво растушевать краску.
Angular Flat : хороши для угловых штрихов и четких линий различной толщины (вы можете вращать кисть, когда используете ее, чтобы получить больший охват). Они также хорошо заполняют углы.
Вентилятор : хорошо подходит для смешивания, растушевки и сглаживания краски. При использовании их с акриловыми красками обязательно приобретите веер с жесткой щетиной, иначе краска приведет к тому, что все щетинки слипнутся вместе, и это сводит на нет цель использования веерной кисти с самого начала!
Detail Round : Эти коротенькие мелкие кисти хороши для мелких деталей, но не для длинных линий.Это больше для отражения в глазах, а не для волос.
Конечно, если вы можете позволить себе больше, то дерзайте! Поэкспериментируйте и посмотрите, что вам больше нравится. Чтобы ваши картины были динамичными и волнительными, не используйте одну и ту же кисть все время. Различные текстуры кистей оживят ваши краски.
Текстура кисти
И вот еще что: текстуры.Существует множество различных материалов, из которых изготавливаются кисти. Если вы только начинаете или используете акриловую краску, вам понадобятся кисти с синтетическим ворсом. Они менее дорогие, а акриловые краски, будучи щелочными по своей природе, могут быть трудными для кистей из натуральных волос.
Некоторые кисти будут очень мягкими, а некоторые очень жесткими. Выбор текстуры, которая подходит именно вам, будет зависеть от типа рисунка, который вы хотите нарисовать: чем мягче кисть, тем мягче качество линий, которые вы собираетесь получить.Очень жесткая кисть хорошо работает, если вы хотите нанести на холст комья краски, а мягкая кисть будет расплываться, что затрудняет достижение импасто (очень густой краски на холсте). Кисти из натурального волоса стоят дороже и лучше всего подходят для написания классического портрета маслом. Использование его для натирания (или очистки) подмалевка акрилом испортило бы кисть (и разозлило бы богов живописи).
Размер кисти
Размер щетки зависит от длины, диаметра и ширины щетинок.Длина измеряется от основания наконечника до кончика (щетинок) в самой длинной точке — обычно в центре щетки. Диаметр измеряется обхватом волосков у основания феррулы, а ширина измеряется расстоянием поперек волоска у отверстия ферулы. Чем больше число, тем больше кисть. Некоторые плоские щетки могут быть измерены в дюймах, поэтому вместо 24 они могут говорить 31/32 дюйма.
Вот хорошая таблица и объяснение размеров и ворса кистей от Дика Блика:
Вы можете загрузить PDF-файлы этих двух руководств здесь:
Типы волос/Измерение
Размер кисти
Как держать кисть
Конечно, вы можете держать кисть так, как вам удобно, но вот несколько простых советов.
Вам может показаться, что вы хотите держать кисть, как карандаш, сжав между кончиками пальцев, держа возле щетинок кисти.
Однако у этой техники есть несколько проблем. Во-первых, вы размажете всю краску и получите ее на ладонь, потому что вы будете класть ладонь на холст, когда держите кисть так близко к щетине. Во-вторых, держа кисть таким образом, вы сделаете ваши мазки очень скованными и суетливыми, слишком много внимания уделяя деталям, а не общей картине.
Примерно так я обычно держу свою кисть — наполовину по длине ручки. Таким образом, у меня все еще есть большой контроль, но я не нахожусь достаточно близко к щетине, чтобы испачкать руки или начать беспокоиться о работе с деталями.
В идеале вы должны держать кисть за конец ручки, а еще лучше стоять во время рисования с вытянутой рукой (однажды у меня был профессор, который сказал мне притвориться, что я фехтую). Это позволит вам охватить всю картину, когда вы рисуете, и не слишком суетиться с деталями.
Держать конец щетки кажется пугающим, но результат вас порадует.
Томас Гейнсборо удлинял ручки своих кистей до шести футов, чтобы никогда не стоять слишком близко к холсту! Тем не менее, он смог получить невероятную детализацию. Так что не беспокойтесь слишком о том, чтобы быть «близко» к холсту, чтобы получить мелкие детали на картине. Смотрите здесь:
Большую часть времени вы будете использовать мастихин для смешивания большего количества краски на палитре, но его также можно использовать для непосредственного нанесения краски.Хотя это и не настоящие кисти для рисования, мастихины часто используются для создания картин. Термин мастихин обычно относится к ножу, который используется для смешивания краски на вашей палитре, в то время как термин малярный нож обычно используется для описания аналогичного продукта, используемого для нанесения краски на холст или поверхность. Хотя мастихины также можно использовать для нанесения краски на поверхность, они не предназначены для этого. Как и в случае с кистями, малярные ножи разной формы дадут разные результаты.Мой личный фаворит для смешивания и нанесения краски обозначен и на фотографии выше. Ножи с маркировкой g и h считаются малярными ножами и отлично подходят для создания текстуры, четких линий и твердых краев при нанесении краски. И малярные ножи, и мастихины обозначаются номерами стилей и могут быть приобретены по отдельности или в наборах. Оба типа можно купить по цене от 5 до 10 долларов за штуку.
Очистите мастихин или малярный нож, протерев его о малярную тряпку или вымыв его водой с мылом в раковине.Мастихины и малярные ножи довольно прочные, поэтому вам не нужно обращаться с ними так же, как с кистями, но вы должны следить за тем, чтобы они не погнулись и не повредили кончики.
Использование, уход и хранение кистей
Использование :
Когда вы начнете рисовать, сначала окуните кисть в воду, затем промокните ее тряпкой для рисования, прежде чем окунуть в краску.
Никогда не позволяйте краске высохнуть на кисти.
Вам нужно будет постоянно промывать кисть в банке с водой на протяжении всего сеанса рисования.Достаточно одной минуты, чтобы акриловая краска высохла на кисти, что привело к повреждению или порче щетины. Каждый раз, когда вы меняете цвет краски, кладете кисть, меняете кисти или очищаете область краски на холсте, вам нужно промыть кисть. Обычно я промываю кисти каждые одну-две минуты во время обычного сеанса рисования. Вы делаете это, чтобы содержать кисть в чистоте, следить за тем, чтобы краска текла плавно, и чтобы краска не попадала на наконечник. После того, как вы ополоснули кисть в воде, промокните ее тряпкой, чтобы удалить лишнюю воду.
Не допускайте попадания краски под втулку.
Не используйте одни и те же кисти для красок на водной и масляной основе.
Помните, какие кисти вы используете для разных техник. Не используйте свои дорогие щетки (например, соболиные) для прокрашивания*! Для этой техники лучше использовать более жесткую и менее дорогую кисть.
* Скумблирование — это техника, подобная чистке, при которой очень сухая кисть используется для натирания тонкого слоя краски поверх другого. Это может сильно повредить щетину кисти, поэтому лучше использовать эту технику с кистью, которую не жалко немного испортить.
Стирка :
Всегда стирайте в теплой воде. Не мойте горячей водой, так как это может нарушить клейкую связь между щетиной и ручкой.
Вы можете носить перчатки, если хотите (полезно, если у вас акриловые ногти), но они не обязательны.
В конце сеанса рисования вам необходимо тщательно вымыть кисти водой с мылом. Мыло можно купить в художественном магазине или использовать средство для мытья посуды (например, Рассвет).
Не оставляйте кисть в воде. Во-первых, вода разрушит клей, используемый для скрепления кисти, а во-вторых, оставив кисти в воде щетиной вниз, вы повредите форму щетинок.
Хранение :
Не храните кисти вертикально в контейнере. Остатки краски/воды будут стекать под втулку и, в конце концов, разрушат клейкое соединение.
Храните кисти лежа на плоской поверхности (убедитесь, что щетинки не соприкасаются с какой-либо поверхностью, которая деформирует их) или в подвешенном состоянии вверх ногами (не в мусорном ведре вверх ногами!) вместе со щетинками стремясь к полу.
Чтобы изменить форму кистей, если они деформировались, тщательно вымойте их, затем оставьте в щетке немного чистого мыла и воды и оберните щетинки бумажным полотенцем или туалетной бумагой. Когда вы снова собираетесь использовать кисть, просто снимите бумагу и промойте кисть в воде.
Это хороший держатель для кистей, который можно купить практически в любом художественном магазине. Он держит ваши кисти в вертикальном положении, чтобы вы могли легко найти их во время рисования, и складывается, чтобы их можно было хранить в горизонтальном положении, когда вы ими не пользуетесь.Можно держать кисти в вертикальном положении, когда вы их используете, но держите их в горизонтальном положении, когда они не используются. Их можно купить практически в любом художественном магазине за 15-20 долларов.
Это очень недорогой держатель для кистей, который можно купить в магазинах для художников и/или ремесленников (с кистями в комплекте) менее чем за 10 долларов.
Упражнение первое: попробуйте свои кисти
После того, как вы купили кисти, попробуйте их! Какие линии и текстуры создает каждая из них? Какой тип мазка лучше всего подходит для каждой формы кисти?
Дополнительное упражнение: сделайте подставку для кистей своими руками
Если у вас есть остатки холста, вы можете сделать его сами.Вы всегда можете купить остатки холста или другой плотной ткани. Длина и ширина ткани будут определяться количеством ваших кистей и их длиной. Например, с 7-дюймовой кистью вы хотите, чтобы ткань была не менее 14 дюймов, чтобы у вас было место, чтобы положить кисть, покрыть ее на ¾ сложенной тканью и еще осталось немного места наверху. сложите волосы кисти.
Я только что сделал это, и это потрясающе — вмещает все мои кисти . Все, что вам нужно сделать, это сложить холст так, чтобы его нижняя часть доходила примерно на ¾ до верха. Используя швейную машину, сшейте края. Затем примерно через каждые 1 дюйм сшивайте снизу вверх сложенную деталь. Поместите кисти в эти прорези и сверните холст. Если вы хотите, добавьте ленту на один край (см. рисунок выше), чтобы вы могли завязать рулон.
Ключевой урок: Вы узнали о различных типах кистей и мастихинов и их возможном использовании.Также вы узнали о рекомендуемом способе держать кисть. Также обсуждались важность и методы ухода за вашими принадлежностями для рисования .
Следующий урок: Базовая теория цвета
Просмотры сообщений:
7 591
Начало работы: быстрое знакомство с кистями (видео)
Норка, белка и свинья
Это может показаться началом сказки, но это быстрый и простой способ подумать о кистях. Большинство традиционных кистей сделаны из шерсти животных, и качество щетки — ее упругость и ощущение — зависит от качества используемого волоса.
Из шерсти норки получаются кисти «Соболь», а из шерсти свиньи — кисти «Свинья»…
Подбираете ли вы подходящую кисть к нужному материалу?
Подумав о том, у кого из трех животных более мягкий хвост, вы поймете одну из самых важных вещей о кистях, какой волос лучше всего подходит для какой среды.
Соболь (Норка) мягкий, хорошо впитывает воду и имеет большую пружинистость, что делает его идеальным для акварели, а также для финишной отделки маслом.После использования возвращается в исходное положение. Это самые дорогие кисти из-за редкости волос, фунт за фунт дороже золота! Большинство производителей изготавливают кисти из соболя с короткой ручкой, потому что художники в основном используют их для акварели на плоской поверхности, здесь нет тыкающих глаз!
Совет для профессионалов: Некоторые производители кистей предлагают на выбор длинную или короткую ручку.
Squirrel очень мягкая, хорошо впитывает воду и обладает упругостью.Из-за большей длины беличьего волоса он отлично подходит для больших акварельных мазков. Он возвращается в свою естественную точку при погружении в воду. Это по цене гораздо более разумно. Опять же, обычно доступны в короткой ручке.
Боров (Свинья) намного жестче, удерживает мало влаги, но обладает прочностью и устойчивостью. Это здорово противостоять разбавителям, используемым в масляной живописи, а также отлично подходит для перемещения густой краски по холсту. Поскольку они обычно используются с маслом, они, как правило, имеют длинные ручки, позволяющие вам работать прямо за мольбертом и стоять в стороне от картины.
Синтетика Подавляющее большинство синтетических кистей представляют собой смесь синтетической щетины и натурального волоса (норки, белки или свиньи). Это позволяет производителю производить недорогие, хорошо настроенные коммерческие щетки, идеально подходящие для начинающих. Для маляров, которые возражают против использования шерсти животных, доступны кисти из чистого синтетического нейлона. Для акварели вы заметите большую разницу между натуральными и синтетическими волосами, потому что они просто не удерживают достаточно воды, но могут быть полезны для больших смывок.Тем не менее, акриловые краски и масла могут быть прекрасной альтернативой чистым натуральным волосам. Они бывают как с длинными, так и с короткими ручками в зависимости от среды, с которой вы хотите работать.
Тон в ваших пальцах
У вас может быть самая дорогая кисть из колонкового соболя, но если вы будете использовать ее для очистки подмалевка вашей картины маслом, кисть будет испорчена в мгновение ока, и ее будет очень трудно переместите густую краску вокруг. Это как пытаться смешать заварной крем с листом бумаги.Заварной крем не будет двигаться легко, бумага намокнет и распадется. То же самое, хотя и медленнее, произойдет с вашей кистью. Если вы попытаетесь атаковать акварельную сцену с помощью поросячьей кисти, вам обречены неприятности, у вас кончится вода при первом же мазке.
Преимущество натуральных кистей, особенно соболя, заключается в их способности удерживать много воды в «брюшке» щетки.
Какую форму я использую?
Раунды обычно используются для акварели, потому что тонкое острие позволяет выполнять точную работу, а внутренность кисти удерживает достаточно воды, чтобы можно было рисовать довольно большие площади.
Flats хороши для заливки и больших областей цвета, обычно масляными и акриловыми красками, но в акварели есть эквивалент, называемый одним мазком.
Фундук отлично подходит для масла и акрила. У них есть перья сверху, поэтому они отлично подходят для смешивания и могут использоваться для создания блоков в областях, а также для детализации портретов. Я использую фундук в 90% своих картин.
Как правило, я использую:
Плоскую 2-дюймовую декоративную кисть с квадратным кончиком для нанесения цветного грунта на холст.
Среднего размера синтетическая кисть в форме фундука для большей части картины
Маленькая круглая кисть для деталей.
Я люблю свои кисти, на самом деле, удивительно, как я могу к ним привязываться. Я не стал спать с ними под подушкой, но я немного раздражаюсь, если теряю одну из них. Есть что-то в старой кисти, которая запоминает, как вы работаете, как сильно вы нажимаете на холст, если вы царапаетесь или чувствуете легкое прикосновение.
Как работает размер кисти и с чего начать?
Выбор правильного размера кисти для рисования может быть очень сложным, поскольку размеры у каждого производителя разные.Универсальной системы размеров не существует, поэтому размер 10 одного бренда может полностью отличаться от размера 10 другого бренда.
Запутались? Вот краткое руководство по кистям для рисования, которое следует иметь в виду при следующем посещении художественного магазина:
Все кисти увеличиваются в размере в зависимости от номера, поэтому размер 14 всегда будет больше, чем размер 12, независимо от марки.
На щетках есть и другие цифры, указывающие на номер серии (часто сокращенно SER).Обычно это 4 цифры, например: SER 6474. Это помогает правильно идентифицировать щетку при заказе.
Щетки бывают с короткими и длинными ручками. Короткие ручки лучше всего подходят для детальной работы или рисования на плоскости. Длинные ручки лучше всего подходят, если вы собираетесь стоять у мольберта.
Чем длиннее щетина, тем больше гибкость щетки. Короткая длина ворса будет казаться более жесткой и грубой, чем длинная, даже если щетина такая же мягкая, как волосы.Эта длина называется «длиной наружу», и старые мастера предпочитали длинную длину наружу.
Совет от профессионала: Когда вы в следующий раз окажетесь в художественном магазине, проведите большим пальцем слева направо по краю кисти. Это даст вам почувствовать «щелчок» кисти. Кисть «треснет», когда вы впервые дернете ее, это гуммиарабик, который использовался для закрепления головки. Рекомендуется промыть новую кисть перед использованием, чтобы удалить излишки гуммиарабика.
Главный вопрос: какой размер мне купить?
Я ориентируюсь на ширину щетки и длину щетинок, а не на их размер или количество.
Чтобы начать работу с небольшими акриловыми красками или произведениями искусства масляной живописи (до формата A3), я бы рекомендовал:
Круглая кисть шириной 6–7 мм и длиной 25 мм.
Кисть из фундука шириной 10 мм и длиной 16–20 мм.
Конечно, поиск идеальной кисти для каждого человека может занять некоторое время, но это должно указать вам правильное направление.
В видео ниже я оцениваю разные качества выбора кисти для рисования акрилового пейзажа.
Теперь вы лучше разбираетесь в различных доступных кистях, какие краски вы собираетесь выбрать? Я всегда верю в то, что нужно начинать с простого и строить на этом прочном фундаменте.
Ниже приведены несколько статей, которые направят вас в нужном направлении:
1. Как выбрать базовую акриловую палитру для начинающих 2. 8 основных различий между красками для школьников и художников 3. Получение Начато: Выбор поверхности для рисования акриловыми красками – определение впитывающей способности
Основные мазки кисти помогают создать картину и напоминают обучение письму.Разные кисти создают разные эффекты, используя одни и те же мазки. Когда вы изучите базовые мазки кистью, вы сможете создавать бесконечные рисунки.
Чтобы научиться рисовать мазки кистью, лучший совет, который я могу вам дать, — это практиковаться, практиковаться и еще раз практиковаться. Многие инструкторы говорят, что вы должны просто практиковать только настоящие гребки, снова и снова, и снова.
Это было слишком скучно для меня, поэтому я практиковался, рисуя рисунок. Так что выбирайте, как вы хотели бы учиться, оба будут работать.
Раскрытие информации : Этот пост может содержать партнерские ссылки, то есть я получаю комиссию, если вы решите совершить покупку по моим ссылкам бесплатно для вас. Пожалуйста, прочитайте мое раскрытие для получения дополнительной информации.
Загрузите кисть
В этой демонстрации я использую плоскую кисть №12. Окуните каждый угол в лужицу краски, работайте на палитре вперед и назад, чтобы смешать цвета. Это двойная загрузка, но вы можете загрузить кисть только одним цветом, если хотите.
Запятая
Начните с края долота (кончика кисти), слегка надавите, создавая дугу, потянув вправо для штриха запятой в одном направлении и влево для штриха запятой в противоположном направлении. Потянув вниз, увеличьте давление на щетку, пока не вернетесь на край долота
.
Лист слайдера Ход
При использовании круглой кисти многие называют это каплевидным мазком или мазком головореза. Но так как я использую его в основном для создания листьев, я называю его ползунковым обводкой листа.
Начните с долотовидного края кисти, надавите, потянув за мазок, и дайте ей подняться обратно к долотообразному краю, пока вы поворачиваете кисть между большим и указательным пальцами, что придаст листу остроту.
(на видео показано это движение, чтобы вам было легче) Я также использую этот штрих для лепестков цветов.
Чтобы придать листу более закругленный задний конец, начните с небольшого угла на краю долота и перетащите кисть к точке, вращая между указательным и большим пальцами.
U-образный ход
Ход U используется как правой стороной вверх, так и перевернутой.
Для перевернутого U-образного штриха начните с остроконечного края кисти, осторожно двигайте вверх, добавляя давление, чтобы расширить штрих, когда вы скользите вверх и вниз, а затем вернитесь к остроконечному краю.
Просто идите в противоположном направлении, чтобы сделать правую сторону U Stroke.
Линия или удар по кромке долота
Линейный штрих — это просто перетаскивание кисти по краю долота с легким нажимом.Чтобы расширить, просто добавьте больше давления, когда вы перетаскиваете кисть.
Плоский ход
Очень просто и очевидно: просто перетащите кисть, прижимая ее к поверхности, чтобы создать полосу цвета.
S Ход
Мазок S начинается с резцового края вашей кисти, двигайтесь вправо или влево (в зависимости от направления, в котором вы хотите сделать этот штрих), а затем усиливайте давление, когда вы перетаскиваете кисть вниз, заканчивая резцовым краем, создавая S форма.
Это переделанное видео, которое я обещал. Я свяжу свою старую под этим, если вы тоже хотите ее просмотреть.
Хотели бы вы получать новейшие бесплатные уроки рисования прямо на ваш почтовый ящик вместе с доступом к бесплатным трассируемым шаблонам для печати? Просто заполните форму.
Список расходных материалов, которые я использую почти каждый раз, когда рисую, см. в моем посте.
Приятного рисования!
Пожалуйста, наслаждайтесь и делитесь!
Руководство по миниатюрным кистям
и мои лучшие рекомендации
Это руководство предназначено не для того, чтобы рассказать вам, какая кисть лучшая, а для того, чтобы проинформировать вас о принятии решений относительно миниатюрных кистей.Кисти, которые вы используете, очень важны. Неправильная кисть может превратить простую технику в нечто невозможное.
Рисую миниатюры с 2006 года и многому научилась за эти годы. Именно этим опытом я хочу поделиться с вами сегодня, чтобы помочь вам сделать правильный выбор миниатюрных кистей для рисования.
У меня есть и другие советы и рекомендации, включая правильный уход за кистями. В идеале эта статья охватывает любые вопросы, связанные с миниатюрными кистями.
Это немного длинно, поэтому вот небольшой указатель, по которому можно перемещаться, если хотите.
Раскрытие информации: Некоторые из приведенных ниже ссылок являются партнерскими. Это означает, что без каких-либо дополнительных затрат для вас я буду получать комиссию, если вы перейдете по ссылке и совершите покупку. Полученная комиссия помогает поддерживать этот сайт.
Анатомия кисти
Основные компоненты щетки: щетина, наконечник, обжим и ручка.
Щетинки – Удерживает краску, и это та часть, которой вы рисуете.
Типов кистей для традиционного искусства довольно много, но я расскажу только о тех, которые используются в миниатюрной живописи. Ну по крайней мере те, которыми я пользуюсь.
Заостренный круглый тип, который вам чаще всего понадобится. Эти кисти, как правило, имеют более широкий живот для удержания краски и заостренный кончик для деталей.Таким образом, они являются отличными миниатюрными кистями для наложения слоев и всех уровней детализации.
Это кисть, которую вы будете использовать для большей части работы над миниатюрами. Однако мне было трудно найти их в магазинах, и мне пришлось покупать свои в Интернете.
Остроконечные круглые кисти Raphael 8404 размером 2, 1 и 0. Круглые кисти
— отличные кисти для базового покрытия моделей, наслоения и проработки более крупных деталей. Они похожи на заостренные круглые, но с менее утонченным кончиком. Они будут удерживать много краски и дадут вам достаточный контроль, чтобы держать ее там, где вы хотите.
Очень дешевая кисть размера 5 и круглая кисть Princeton Art размера 2.
Последний тип, который вы, скорее всего, увидите, это плоская кисть. Вы в основном будете использовать этот тип для сухой кисти, потому что он имеет большую площадь поверхности и удерживает довольно много краски. Он слишком велик для всего остального, что касается миниатюр.
Две дешевые плоские щетки размера 2, которые я использую для сухой чистки.
Типы щетинок
Синтетическая щетина популярна среди более дешевых кистей. Предполагается, что они имитируют ощущение натуральной щетины, но при этом за ними легче ухаживать.Я не забочусь о них.
Я считаю синтетические щетки слишком жесткими по сравнению с натуральными щетинами. Их также немного сложнее чистить по моему опыту.
Натуральная щетина очень мягкая и гибкая, что идеально подходит для покраски миниатюр. Вы сможете получить более точную точку на своей миниатюрной кисти для деталей, и она также будет легче очищаться.
Натуральные кисти дороже синтетических, но они того стоят.
Говоря о натуральности, есть всемогущая кисть Колинский Соболь.В кистях Колинского соболя используется шерсть сибирской ласки. Рекомендуется в традиционной живописи для масляных и акварельных красок.
Из этой милой маленькой ласки получаются замечательные кисти для рисования.
Это отличная кисть для миниатюрной живописи благодаря прочности щетины, гибкости и способности удерживать тонкий кончик.
Кисти «Колинский соболь» — одни из самых дорогих кистей для миниатюрной живописи, и они высоко ценятся.
Размер кисти
Традиционные кисти для рисования имеют числовые размеры, такие как размер 2, размер 1, размер 0 и т. д.Некоторые компании, такие как Citadel (Games Workshop), указывают свои кисти не по традиционным размерам, а по общему размеру и типу кисти, например, Medium Layer Brush.
Несмотря на то, что стиль Citadel для маркировки миниатюрных кистей удобен, он характерен только для них. Таким образом, вам нужно знать о нормальном размере для покупки кистей в противном случае.
Кроме того, указанные размеры предназначены для заостренных круглых кистей или круглых кистей, которые я рекомендую для формы для миниатюрной живописи.
Если у вас есть хорошая кисть, то вы обнаружите, что размер 2 — это универсальный размер кисти.Вы можете использовать этот размер для наслоения и проработки деталей, по крайней мере, если у вас есть заостренный круг.
Я бы не рекомендовал что-либо больше размера 2 для миниатюр, если только вы не рисуете много больших транспортных средств или что-то в этом роде.
Оттуда он становится только меньше. Размер 1 — это хорошая миниатюрная кисть среднего размера, которая хороша для тонкого выделения, выделения краев, а также для работы с деталями.
Размер 0 — самая маленькая кисть, которую я использую и рекомендую. Вы бы использовали размер 0 для таких вещей, как глаза, зрачки, зубы и другие очень мелкие детали.
Теперь вы можете сделать еще меньше, выбрав размер 00, размер 000 и т. д. Некоторым художникам нравятся такие маленькие кисти. Иметь несколько — неплохая идея, но они очень ситуативны и не являются приоритетными размерами.
Размер 2, размер 1 и размер 0 должны покрыть все, что вам нужно для типичной миниатюрной живописи.
Подходящая миниатюрная кисть для правильной работы
Убедитесь, что вы используете миниатюрные кисти соответствующего размера для выполнения поставленной задачи.Вы не хотите наносить базовый слой на модель кистью размера 0. Вы будете заниматься этим часами, если постараетесь.
Также не используйте кисть размера 4 для рисования глаз. Хорошо это или нет, размер 4 слишком велик, чтобы работать в таком маленьком масштабе.
Это не кисть для мелких деталей.
Я лично рекомендую учиться с кистью размера 2. Хорошая кисть размера 2 может делать практически все, что нужно, если немного потренироваться. Если у вас хорошо получается с размером 2, вы будете рисовать быстрее, так как вам не нужно будет постоянно вращать кисти для разных работ.Кроме того, вы научитесь хорошо управлять кистью.
Тем не менее, время от времени вам нужно будет выпускать размер 1 или размер 0. Суть в том, чтобы использовать то, что вам нужно, а не пытаться заставить кисть делать то, для чего она не предназначена. Это урок, который я усвоил на собственном горьком опыте, часто в ущерб своим кистям.
Рекомендации для миниатюрных кистей
Я разделю миниатюрные кисти на качество/стоимость, чтобы вы могли перейти к разделу, который вам подходит.
Еще хочу сказать, что качество кисти имеет значение. Это очень важно, даже если кто-то говорит вам обратное.
Некоторые маляры считают, что покупка пачки кистей за несколько долларов — это разумная игра, потому что вам все равно придется менять кисти в конце концов.
Несмотря на то, что в конечном итоге вам придется заменить миниатюрные кисти, высококачественная кисть, на которую вы потратили немного денег, будет лучшим экономичным выбором.
Некоторые художники прослужат 2 года и более, используя более дорогие кисти Winsor & Newton.Дешевая кисть более доступна, но вы обнаружите, что вам нужно заменять их каждые несколько недель, иначе вам будет сложно рисовать сломанной кистью.
Таким образом, высококачественные миниатюрные кисти стоят дороже, но в долгосрочной перспективе экономят ваши деньги. Кроме того, эти кисти просто удивительны в использовании по сравнению с дешевыми кистями. Поверьте мне. Хотел бы я понять это раньше, чем я это сделал.
Новичок (дешево)
Когда вы учитесь рисовать, вы можете начать с дешевого набора кистей.При этом я не рекомендую покупать те кисти, которые продаются в упаковке по 5 штук за несколько долларов. Это абсолютный мусор. Попытка научиться рисовать ими только разочарует вас.
Вместо этого в большинстве магазинов для рукоделия вы можете найти кисти, которые продаются поштучно. Кисти, которые я чаще всего брал в свои ранние годы, были Lowell Cornell и Princeton Art.
У обеих этих компаний есть и дорогие щетки, но я говорю о самых дешевых из них.Они доступны по цене, поэтому их легко заменить, если вы их повредите, но они довольно хорошо держат цену.
А еще лучше, они не будут раздражать вас, когда вы учитесь рисовать, как эти упакованные мусорные кисти. У меня до сих пор есть некоторые из этих кистей, которые я держу под рукой.
Средний (доступный)
Шагом вперед, если говорить о кистях, которыми я действительно пользовался, будет линейка миниатюрных кистей Citadel. Мне с ними не повезло. Некоторые из этих кистей прекрасно сохранились там, где другие слишком быстро испортились.
Кроме того, ранее упомянутые Lowell Cornell и Princeton Arts также имеют несколько приличных кистей среднего диапазона.
Из Citadel Я использовал маленькую кисть и кисть среднего слоя. Маленький держался очень хорошо, и я все еще использую его сегодня, когда средний немного попал или промахнулся. К тому же цены на них очень демократичные.
У меня также есть и я до сих пор использую кисть Medium Base Coat Brush и кисть Medium Shade Brush. В кисточке для базового покрытия нет ничего особенного, но кисть для растушевки просто фантастическая.Он вмещает много смывки и/или глазури и хорошо держится при загрузке и использовании.
Я не советую приобретать Кисти Ремесленника из Цитадели. Вы можете купить лучшие кисти за меньшие деньги.
Я слышал хорошие отзывы о линейке кистей Army Painter. Я ими не пользовался, но считаю, что они вполне эквивалентны линейке Citadel, если не лучше.
Опытный (дорогой)
Я разделю это на производителя, так как о каждом есть что сказать.
Рафаэль 8404
В настоящее время я использую кисти Raphael 8404, и они мне очень нравятся. Это первые кисти Kolinsky Sable, которые у меня есть, и мне жаль, что я не купил их раньше.
Чаще всего я использую круглую кисть размера 2. Это моя рабочая кисть, которой я рисую 90% своих работ. Он удерживает много краски, поэтому отлично подходит для наслоения, и он держит тонкую точку, поэтому также отлично подходит для деталей.
У меня также есть заостренный патрон размера 1. Этой кистью я делаю большую часть выделения по краям, а также более тонкой работы по смешиванию.
Наконец, у меня есть остроконечная круглая кисть размера 0 для очень мелких деталей, и она отлично прорисовывает эти мелкие детали. Это размер, который я использую для глаз и любых очень тонких линий, которые нужно нарисовать.
Если вы хотите приобрести качественные миниатюрные кисти, я бы посоветовал вот эти. Вы можете сойти с рук с Raphael 8404, размер 2 для многих вещей, если хотите попробовать их. Размер 0 также является хорошей покупкой, и между этими двумя кистями вы можете делать все что угодно.
У
Raphael также есть круглые кисточки с острым кончиком, но я еще не пробовала их.Я мог бы получить их в размере 1 и 0, но размер 2, вероятно, нет.
Серия Winsor & Newton 7
Все слышали о Winsor & Newton Series 7. Эти кисти навсегда стали синонимом миниатюрных кистей для рисования.
Идти по этому пути неплохо. Они немного дороже кистей Raphael 8404, но незначительно.
Как я уже сказал, художники-миниатюристы используют эти кисти с момента их появления.Это проверенные и проверенные щетки в отрасли.
Я использовал кисть размера 2 от Winsor & Newton и скажу, что предпочитаю ей линию Raphael 8404. У Рафаэля живот больше, поэтому он вмещает больше краски.
Тем не менее, это отличные кисти, которые я определенно рекомендую.
Краткая заметка по ссылкам на кисти Raphael и Winsor & Newton. Обычно я связываю вещи с Amazon, однако для этих кистей я видел, как люди жалуются на качество кистей от продавцов.
Итак, я связываюсь с Blick для этих кистей, чтобы вырезать среднего человека. Там я купил свой и у меня нет никаких нареканий. Мне просто было бы неловко обращаться к Amazon за некачественными кистями.
Артис Опус
Artis Opus — многообещающая линейка кистей, предназначенная для художников-миниатюристов.
Большое преимущество Artis Opus заключается в том, что вы покупаете набор кистей всех необходимых вам размеров. Это кисти Колинского Соболя, так что качество налицо.
Я знаю нескольких художников-миниатюристов, которые попробовали эти кисти и получили от них огромное удовольствие.Я доверяю этим великим художникам, поэтому использование Artis Opus — хороший выбор, если вы ищете кисти более высокого класса.
О, вы также можете купить отдельные кисти у них, и цена сопоставима с Raphael 8404 и Winsor & Newton Series 7. Они немного дороже, чем Winsor & Newton Series 7, поэтому покупка набора кажется лучшим предложением, так как вы получить скидку.
У них есть видео, если вам нужна дополнительная информация.
Шарфф
Это еще одна линейка миниатюрных кистей, которыми я не пользовалась.Тем не менее, кто-то, кого я знаю, делает, и он действительно любит их.
Вы можете найти несколько кистей Колинского соболя от размера 8 и ниже от Scharff. Лучшие цены, которые я нашел для них, — прямо у самих Scharff или у Secret Weapon Miniatures.
Однако они дорогие и самые дорогие в этом списке.
Опять же, я не могу говорить об этих кистях лично, но мой друг — отличный художник, и я доверяю его суждениям, так что это может показаться еще одной отличной покупкой кистей.
Мои лучшие 3 рекомендации кистей
Принимая во внимание все, вот мой краткий обзор рекомендаций по кистям для каждой области.
Уход за миниатюрными кистями для рисования
Уход за кистью имеет решающее значение. Никто не хочет тратить деньги на то, что разрушается всего за несколько применений, верно?
Итак, вот несколько советов, как сохранить ваши кисти в хорошем состоянии в течение длительного времени.
Не допускайте попадания краски в наконечник
Металлическая область, в которую входят щетинки, называется наконечником и удерживает все щетинки вместе.Если вы нанесете краску на эту область, краска высохнет, и щетина расколется, и кисть больше не будет держать точку.
Стараюсь, чтобы краска не попала более чем на 3/4 щетины. Если вы загрузите больше краски, чем это, вы рискуете попасть в наконечник и испортить кисть.
Регулярно очищайте кисти
Как и все, что часто используется, миниатюрные кисти нужно регулярно чистить.
Проще всего это сделать с помощью мыльной щетки.Я использую Masters Brush Cleaner, который вы можете найти в Интернете на Amazon или Blick (идеально, если вы тоже покупаете кисти у них), или в большинстве местных магазинов для художников и ремесленников.
Мыло очень простое в использовании, и я рекомендую использовать его в конце каждого сеанса рисования. Прекрасно очищает остатки на кистях, а также служит для кондиционирования миниатюрных кистей.
Я снял простое видео, чтобы показать вам, как его использовать.
Имейте под рукой щетки для отходов
Есть некоторые задачи в миниатюрной живописи, для которых вы не хотите использовать свои хорошие кисти. Я говорю о том, когда вам нужно достать краску из горшка или смешать краску.
Если засунуть кисть в банку с краской, это хороший способ случайно попасть краской в наконечник кисти, и, как отмечалось выше, так вы испортите кисть.
То же самое касается смешивания красок, будь то смешивание двух цветов или создание глазури. Это еще один способ, которым вы можете случайно попасть краской в наконечник и испортить кисть.
Итак, просто убедитесь, что у вас есть несколько кистей для выполнения подобных задач.
Безопасное хранение миниатюрных кистей для рисования
Существует несколько способов безопасного хранения миниатюрных кистей. У многих из нас есть контейнер, в который мы кладем кисти, например кофейная кружка. Пока вы храните свои кисти вот так щетиной вверх, все в порядке.
Я тоже часто оставляю свои хорошие кисти на малярном столе. Я оставляю их лежать на бумажном полотенце. Это избавляет меня от необходимости просматривать мои 100 кистей, чтобы найти хорошие.
Опять же, есть много хороших способов хранить кисть, и оставлять ее в краске водяной щетиной вниз — не один из них. Я видел это так много раз, и это больно видеть.
Если вы оставите кисть в воде щетиной вниз, вы испортите кисть. Поверьте мне. Не делайте этого.
У меня есть статья в моем другом блоге с некоторыми вариантами хранения миниатюрных кистей, если вам нужен органайзер.
Регулярно меняйте воду для краски
Как вы, наверное, заметили, вода из-под краски довольно быстро становится мутной, а иногда даже вонючей.Вода, в которой вы моете миниатюрные кисти для рисования, должна быть чистой, иначе вы просто позволите грубой воде высохнуть на вашей кисти, что со временем испортит ее.
Я люблю менять воду для краски каждые несколько сеансов. У меня также есть 3 отдельных горшка для воды. Есть один для обычных красок, один для металлических красок и один, чтобы очистить мою кисть, когда я все закончу.
Я всем рекомендую разделять обычную краску и металлическую краску. Металлические краски имеют вкрапления металла.Если вы пытаетесь нарисовать обычный сплошной цвет, и в него попадают эти металлические пятна, то у вас будет мерцающий цвет — не идеальный.
Стирка этих цветов по отдельности поможет предотвратить такую ситуацию.
Та же идея и с отдельной кастрюлей для окончательной очистки. Мытье кисти в воде, наполненной краской, не очистит ее, даже если вы используете мыло для кистей. Таким образом, наличие отдельной емкости с водой для окончательной очистки сделает процесс уборки намного более эффективным.
Никогда не позволяйте краске высохнуть на кисти
Это, пожалуй, самое очевидное, но стоит упомянуть. Не позволяйте краске высохнуть на кисти. Если краска высыхает на кисти, смойте ее мыльным раствором.
По этой причине, когда я рисую, я всегда держу кисть влажной. Если я работаю над чем-то, и это требует времени, например, нанесение базового покрытия на большие области модели, то я обычно очищаю свою кисть, снова загружаю ее и продолжаю работу.
Я стараюсь не работать с цветом на моей кисти больше минуты, если могу.Акриловые краски сохнут очень быстро, особенно те, которые мы используем в миниатюрной живописи, поэтому помните об этом и продолжайте мыть миниатюрные кисти, чтобы они оставались влажными.
Заключение по миниатюрным кистям
Независимо от того, являетесь ли вы новичком или ветераном, наличие хороших миниатюрных кистей действительно имеет значение. Я не могу рекомендовать приобрести достаточное количество кистей Kolinsky Sable, когда вы можете себе это позволить. Они не сделают вас лучшим художником, но облегчат рисование.
Кстати, в другом моем блоге у меня есть статья, посвященная различным держателям/органайзерам для кистей, если вы ищете хорошие способы хранения своих.
Какие миниатюрные кисти вы рекомендуете? Дай мне знать в комментариях.
Товары для хобби, советы и руководства
Различные учебные пособия и руководства по использованию обычных принадлежностей для хобби.
Подробнее об этом вы можете прочитать тут.
Способ, которым вы добивались нужного градиента, называется среди мастеров «дорожкой».
Ставим кисточку вертикально, проводи небольшую линию вниз, затем поворачиваем в бок, проводим небольшую полоску и ведем линию вниз. Этот мазок делается и в правую, и в левую сторону.
Нарисуем Анютины глазки. Возьмите 2 цвета: один из них белый, другой выберите на ваш вкус. Вы можете взять синий, фиолетовый, бордовый. Поставьте кисточку под углом, слегка прижмите.
Ее возможности впечатляют и я это вам покажу на занятиях.
5 часа.
Кисть из упругого волоса при ослаблении нажима стремится собраться в первоначальную форму, что позволяет легко регулировать ширину мазка лишь силой нажима, получать сложные по форме пятна с нужной точностью. Так называемый «вялый волос» хоть и не повредит поверхности бумаги, но и должной точности не обеспечит.
Очень хорошо при работе акварелью показала себя кисть из смеси натуральной белки и синтетической имитации белки. Неплохо – кисть из смеси рыжей синтетики и натурального колонка. Производители кистей продолжают расширять ассортимент и, возможно, будут ещё новые удачные сочетания.
Круглые кисти из белки (или имитации белки).
Размер кисти это номер: #8, т.е.
Они лучше подходят для масляной живописи и, по сути, могут быть дороже синтетических кистей.
Он может быть длинным или коротким, деревянным или пластиковым.
Он может быть длинным или коротким, деревянным или пластиковым.
Производитель Наохидэ Такамото выпускает щетки уже 5 поколений — представьте себе качество!
17- $ 29,78
69 — $ 32.99
Обязательно выберите несколько круглых, плоских и детализированных кистей, чтобы начать свое творческое путешествие. Вам понадобятся небольшие кисти № 1-3 для детальной работы, такие как круглая кисть, и № 6-12 для равномерного покрытия больших площадей.
Качественные материалы – залог качественных картин. Это невозможно обойти. Пришло время ИНВЕСТИРОВАТЬ в свое искусство. Самый важный инструмент в масляной живописи — это кисть. Если ничего другого, убедитесь, что у вас есть одна (или несколько) кистей-убийц! С таким количеством различных вариантов кистей может быть трудно определить лучший для вас. Вот почему мы потратили некоторое время на создание руководства, в котором вы узнаете, как определить качественную кисть, два разных варианта ворса кисти и их использование, размеры кистей, с которых вы должны начать, различные формы кистей и то, для чего каждая из них используется, как длина ручки имеет значение и то, как правильно чистить кисти (что отличается от того, как вы очищаете акварельную кисть!).
Большую часть рисунка можно выполнить кистью из щетины. Однако, когда вы будете готовы добавить более мелкие детали, вы захотите переключиться на соболиную кисть шириной менее ½ дюйма.Вы можете отличить соболиную МАСЛЯНУЮ кисть от акварельной по ее пружине (у масляных кистей больше пружины).
Вместо воды вам нужно очистить кисти разбавляющим раствором, известным как «скипидар» или уайт-спирит. Для очистки кистей используются специальные банки со спиралью на дне.Вы можете заполнить банку скипидаром или уайт-спиритом и потереть щетиной о спираль внизу, чтобы удалить краску.
В нем много как сиропообразных, так и сухих мазков с краем кисти.
Один из способов убедиться, что в нашей картине есть как потерянные, так и найденные края, — это использовать несколько кистей, которые хорошо выражают и то, и другое.
Этот параметр находится в палитре сведений о вспомогательном инструменте. Я также уменьшил минимальное значение примерно до 12% и немного скорректировал эту кривую, чтобы создать сужающийся вид с краской.
Вместо этого посмотрите на эффект, который дает кисть, и используйте его в своих интересах.
Это означает, что текстура обтекает и следует за мазком кисти.
Один из способов, которым я использую Pigmento 10, — это низкая непрозрачность, около 20%. Я выбираю цвет поверх существующего мазка, рисую поверх него и в итоге получаю цвет тени, который дополняет существующий мазок.
Затем я могу перейти к одной из моих кистей с потерянными краями и начать выбирать цвет с изображения и начать находить эти переходы с помощью этой кисти Ink Tapered.Когда вы используете эту кисть в больших размерах, вы получаете много спонтанных краев.
youtube.com/embed/xJ_22hZaDbk» allowfullscreen=»allowfullscreen»/> 
Я покупал кисти по цене от 1 до 50 долларов, и они становятся дороже.
Попробуйте свои кисти
Наконечник содержит весь пигмент, который используется в данный момент, но в брюшке есть резервный запас, так что вы можете продолжать рисовать и не перезаряжать кисть каждые две секунды. Кисти, предназначенные для очень жидких красок (таких как акварель), имеют более полные брюшки и вмещают больше краски.
Это делается для того, чтобы обеспечить прочную связь между волосками и деревянной ручкой.
между видами животных и средой их обитания.
Они также хорошо заполняют углы.
Различные текстуры кистей оживят ваши краски. 
Хотя мастихины также можно использовать для нанесения краски на поверхность, они не предназначены для этого. Как и в случае с кистями, малярные ножи разной формы дадут разные результаты.Мой личный фаворит для смешивания и нанесения краски обозначен и на фотографии выше. Ножи с маркировкой g и h считаются малярными ножами и отлично подходят для создания текстуры, четких линий и твердых краев при нанесении краски. И малярные ножи, и мастихины обозначаются номерами стилей и могут быть приобретены по отдельности или в наборах. Оба типа можно купить по цене от 5 до 10 долларов за штуку.
Остатки краски/воды будут стекать под втулку и, в конце концов, разрушат клейкое соединение.
Их можно купить практически в любом художественном магазине за 15-20 долларов.
Большинство традиционных кистей сделаны из шерсти животных, и качество щетки — ее упругость и ощущение — зависит от качества используемого волоса.
Рекомендуется промыть новую кисть перед использованием, чтобы удалить излишки гуммиарабика.
youtube.com/embed/HGBopQgEGy8?feature=oembed&iv_load_policy=3&modestbranding=1&rel=0&autohide=1&playsinline=0&autoplay=0″/> 
Многие инструкторы говорят, что вы должны просто практиковать только настоящие гребки, снова и снова, и снова.
Потянув вниз, увеличьте давление на щетку, пока не вернетесь на край долота
Эти кисти, как правило, имеют более широкий живот для удержания краски и заостренный кончик для деталей.Таким образом, они являются отличными миниатюрными кистями для наложения слоев и всех уровней детализации.
Он слишком велик для всего остального, что касается миниатюр.
Это урок, который я усвоил на собственном горьком опыте, часто в ущерб своим кистям.
Кроме того, эти кисти просто удивительны в использовании по сравнению с дешевыми кистями. Поверьте мне. Хотел бы я понять это раньше, чем я это сделал.
Вы можете купить лучшие кисти за меньшие деньги.
Это размер, который я использую для глаз и любых очень тонких линий, которые нужно нарисовать.
У Рафаэля живот больше, поэтому он вмещает больше краски.
Если вы загрузите больше краски, чем это, вы рискуете попасть в наконечник и испортить кисть.
Я говорю о том, когда вам нужно достать краску из горшка или смешать краску.
Металлические краски имеют вкрапления металла.Если вы пытаетесь нарисовать обычный сплошной цвет, и в него попадают эти металлические пятна, то у вас будет мерцающий цвет — не идеальный.
