Как нарисовать белого медведя карандашом поэтапно для начинающих легко
Белый, пушистый и очень грозный — всё это можно сказать про обитателя заснеженных равнин — белого медведя. Белый мишка часто становится главным персонажем картин, посвященных Новому году, но научится рисовать это животное можно в любое время. Чем так привлекателен белый медведь? Его фигура является базовой для изображения всех представителей этого семейства. Мы разберем, как нарисовать белого медведя разными способами.
Какие материалы необходимы для рисования медведя?
Сегодня мы будет работать над развитием навыков изображения белого медведя в разных поворотах, поэтому будем работать простым карандашом. Для комфортной работы подберите плотную бумагу, можно взять бумагу для черчения, она гладкая, поэтому карандаш будет легко скользить, при этом плотность бумаги позволяет вносить правки без того, чтобы травмировать бумагу. Подберите карандаши разной степени мягкости — самый твердый (Н) будет оптимальным для работы над разметкой, средним (В, 2В) подойдет для набора основного тона, и более мягкие карандаши подойдут для штриховки и затемнения самых темных участков. Также понадобится ластик, простая бумага.
Что необходимо знать, чтобы правильно выполнить упражнения?
Мы работаем с легким нажимом, жирные и сильные линии будет сложнее стирать в случае допущения ошибки. Работа производится от простого к сложному, от светлого к темному. Сначала анализируйте, а потом работайте, это поможет не допустить обидных ошибок.
Как нарисовать белого медведя?
Первым мы рассмотрим базового белого мишку в простом окружении. Это упражнение интересно тем, что мы работаем и над характерными чертами белого медведя — его лапы и шея более вытянутые.
Этап 1
Работаем твердым карандашом, на карандаш не давим. Обозначаем общий размер мишки. Фигура состоит из простых форм — овалов и кругов. Туловище по форме имеет схожесть с баклажаном.
Этап 2
Опираясь на формы, обозначенные ранее, формируем лапы и голову. Морда вытянута, при этом нос имеет квадратную форму.
Этап 3
Максимально убираем линии построения и начинаем работать на шерстью. Несмотря на то, что мишка белый, его шерсть всё равно необходимо обозначить, тон накладываем неплотно.
Этап 4
Убираем все лишние линии построения, дорабатываем окружение и наш белый мишка готов.
Как нарисовать базового белого медведя?
Этот мишка будет немного другим, более стандартным, его пропорции подойдут для изображения бурого мишки.
Этап 1
Намечаем туловище, которое состоит из двух почти одинаковых кругов.
Этап 2
Намечаем круглую голову и дорабатываем форму туловища, соединяя круги между собой.
Этап 3
Рисуем шею, она не должна быть тонкой. Из кругов, которые обозначали форму туловища, рисуем ноги, они также должны быть объемными.
Этап 4
Прорисовываем задние по отношению к нам лапы, работаем над мордочкой, которая имеет квадратную форму.
Этап 5
Заканчиваем построение и облегчаем все линии.
Этап 6
Рисуем шерсть медведя, возможно отрисовка шерсти по форме мишки.
Как нарисовать панду?
Мы решили, что стоит отработать и панду, ведь этот представитель также имеет белую шерсть, а изображение белой шерсти важно для того, чтобы животное выглядело реалистично.
Этап 1
Обозначаем границы панды и рисуем два шара — крупный шар — туловище, шар поменьше — голова. Они должны соприкасаться.
Этап 2
Общей линией соединяем шары сверху, формируя единую линию туловища.
Этап 3
Проводим линию оси на морде, она слегка сдвинута от центра. На этой линии оси отмечаем, где будут находится глаза нос и заканчиваться морда. Намечаем границу лап.
Этап 4
Работаем над лапами. Задняя лапа выходит из линии туловища. Лапы делаем объемными сразу за счет линий. Параллелим направляющие лап.
Этап 5
Занимаемся деталями — круглые уши, нос, слегка улыбчивое лицо. Также рисуем пальчики на лапах.
Этап 6
Дорисовываем глаза и лапы.
Этап 7
В необходимых местах добавляем рельефы — рисуем лопатки, и выступы костей, также обозначаем пятна панды (Если вы хотите нарисовать мишку, то можно не рисовать пятна)
Этап 8
Штрихуем панду, самый плотный слой шерсти будет находится на темных пятнах, соответственно, плотность штриховки на этих участках должен быть выше.
Мы рассказали, как нарисовать белого медведя, дальнейшие Ваши успехи зависят от практики. Выбирайте референсы мишек и нарабатывайте свои навыки.
Как нарисовать медведя карандашом
Как нарисовать медведя карандашом – снова будем рисовать Михалыча. Сложно рисовать животных начинающим? Конечно, сложно, но согласитесь, вряд ли можно научиться рисовать, не пробуя рисовать что-то посложнее…
Как нарисовать медведя карандашом
Начнем рисовать с пасти животного – пасть медведя открыта, видны большие клыки, нос можно не прорисовывать, а просто закрасить простым карандашом. Ниже смотрите рисунок первого этапа.
Теперь следует нарисовать линию лба животного, глаз и уши. Глаз медведю можно также не «вырисовывать», как и, нос.
Закрасьте ухо, и сделайте на пасти медведя штрихи от носа к глазу — голова медведя нарисована.
Далее переходим к рисованию туловища медведя. Начиная от головы, рисуем линию спины. Обратите внимание, что у медведей есть холка (горб).
От пасти нарисуйте линии передней лапы. Лапа должна иметь нормальную толщину, которая соответствует росту медведя. Здесь можно нарисовать «примерно», а потом, когда рисунок будет готов, посмотреть и подровнять толщину и длину лап, если не угадаете.
Продолжаем линию спины животного и «опускаем» ее вниз. Рисуем вторую переднюю лапу медведя. Вторая передняя лапа будет чуть меньшего размера, ведь находится на заднем плане.
На следующем этапе следует нарисовать заднюю лапу медведя и линию живота. Этот этап урока как нарисовать медведя карандашом важен тем, что именно сейчас нужно внимательно просмотреть свой рисунок. Нужно обратить внимание, на толщину и длину туловища, лап – соответствуют ли их размеры друг другу. Дело в том, что можно ошибиться и нарисовать длинные лапы или переборщить с длинной туловища – это нормально, допустить ошибку может каждый, главное вовремя это увидеть и исправить.
Если с вашим рисунком все хорошо с самого начала, или вы уже исправили все ошибки, тогда дорисуйте вторую заднюю лапы медведя и рисунок готов!
Ну а дальше разукрасьте медведя или цветными карандашами, или продолжайте рисовать простыми карандашами, как и я. То, что у меня получилось, вы можете видеть на главном рисунке урока.
Рисуйте дальше животных по следующим урокам:
Как нарисовать собаку карандашом поэтапно
Как нарисовать кошку поэтапно карандашом
Как нарисовать медведя поэтапно карандашом
У вас есть 30-40 минут свободного времени, и вы не знаете чем занять себя? Можно сесть и порисовать. Но что можно нарисовать за полчаса? Все что угодно! Например, медведя — я покажу, как нарисовать медведя поэтапно карандашом. Попробуем нарисовать быстрый рисунок, без детальной прорисовки.
Как нарисовать медведя поэтапно
Нам понадобится четыре карандаша: простой карандаш (я взял «6В»), белый карандаш, карандаш коричневого цвета и черный карандаш для носа). Бумага – бумага для эскизов «PALAZZO» А4. Ну и ластик-клячка, чтобы подправить набросок, если будет нужно.
Конечно же, не у всех получится с первого раза нарисовать за 30-40 минут, но это не страшно – время не самое важное. В таких рисунках главное – просто порисовать, и попробовать, набить руку. Если постоянно рисовать такие рисунки, то вы всегда будете в тонусе, и ваша рука не будет «забывать карандаш».
Итак, начнем рисовать медведя по уроку – как нарисовать медведя поэтапно карандашом. На первом этапе нужно «набросать» контуры животного на бумагу. Простым карандашом сделайте быстрый набросок – просто покажите себе на бумаге контуры медведя.
Когда набросок готов, можно взять карандаш коричневого цвета. Важно показать, что медведь коричневого цвета, а штрихи будут похожи на шерсть животного. Покажите на рисунке уши, шерсть на шее, голове и животе медведя. Все это рисуется всего несколькими штрихами. На этом этапе, карандашом черного цвета можно сразу нарисовать нос.
Продолжаем рисовать, и переходим на передние лапы медведя. Точно таким же образом, штрихами закрашиваем переднюю лапу (на которую опирается медведь), и делаем несколько штрихов на второй передней лапе.
На следующем этапе следует уделить внимание голове дикого животного. Делаем несколько штрихов и обозначаем глаза.
Теперь берем белый карандаш и делаем штрихи белым цветом на голове медведя. Белый цвет нужно добавить на ушах, над глазами.
Смотрите: Как нарисовать собаку карандашом поэтапно
Впрочем, сравните рисунок этого этапа и рисунок предыдущего – вам станет видно, где добавлены штрихи белым карандашом.
Идем дальше, на следующем этапе рисуем низ живота, и делаем несколько штрихов на задней лапе медведя коричневым карандашом.
На последнем этапе урока как нарисовать медведя поэтапно карандашом нужно «пройтись» по животному белым карандашом. Белый карандаш освежит рисунок, сделает его ярче. Белым карандашом нарисуйте когти (один коготь — один штрих), делайте штрихи на лапах, на шее, на туловище.
Как видите, медведь детально не прорисован, но рисунок выглядит довольно симпатично. Таким образом, можно рисовать разных животных – это очень интересно. Смотрите следующий урок рисования медведя здесь.
Если вам понравился урок, поделитесь им с друзьями. Буду рад комментариям. Спасибо, что рисуете вместе со мной!
Как нарисовать Медведя поэтапно карандашом. ТОП вариантов для начинающих
Сегодня узнаете как нарисовать медведя карандашом поэтапно. Наши уроки подходят для любой степени подготовки. Мы собрали для вас несколько примеров уроков, вам остается выбрать понравившейся урок и приступить к рисованию медведя. В итоге у вас будет легко и красиво нарисованный медведь карандашом по шагам. Приступайте прямо сейчас. Пишите комментарии под статьей, делитесь с друзьями.
Кликайте на нужный вариант, перейдете до него.
1 вариант
| 2 вариант — Видео
| 3 вариант
|
1 вариант — Как нарисовать большого медведя поэтапно карандашом
Исходник
Нарисуем сурового медведя.
ШАГ 1
Для начала следует нарисовать базовые линии, по которым мы будем прорисовывать нашего косолапого мишу. Сделайте передние лапы в форме арок, а затем туловище и задние лапы. Когда туловище и лапы будут готовы, приступайте рисовать голову. Сделайте так, как показано на рисунке.
ШАГ 2
Теперь необходимо придать медведю мохнатый вид. Для этого начните с головы наносить по базовым линиям штрихи, имитирующие шерсть, как на нашей картинке. Сделайте мохнатыми уши и спину медвежонка. Обратите внимание, что шерстка не длинная, в противном случае мишка не будет похож на настоящего.
ШАГ 3
Начинаем рисовать лицо медведя. Для этого карандашом сделайте ему небольшие глаза и обязательно подчеркните их с помощью зарисовки шерсти, как на картинке. Когда глаза будут готовы, нарисуйте рот и нос.
ШАГ 4
Осталось совсем немного. По базовым линиям сделайте текстуру шерсти и нарисуйте медведю лапы с когтями.
ШАГ 5
Теперь нам осталось повторить 4 этап, только на этот раз вам следует сделать структуру шерсти для лап и туловища.
РЕЗУЛЬТАТ
Ну вот и все, ваш рисунок готов. Осталось только его раскрасить, а можно и оставить таким, какой он есть. Вы теперь знаете, как поэтапно нарисовать медведя карандашом, это оказалось совсем не сложно.
3 вариант — Как нарисовать простого медведя поэтапно карандашом
Исходник
Медведя уже рисовали, теперь надо нарисовать малыша.
ШАГ 1
Сначала рисуем базовые линии, для помощи в будущем рисовании медведя. Рисуем один средний круг для головы и меньший для будущего носика, после этого рисуем ушки и завершаем этот этап большим кругом для туловища и очертаниями лапок, как показано ниже.
ШАГ 2
Переходим к глазам для мишки, их мы рисуем, опираясь на базовые лицевые линии. Подрисовываем брови и начинаем рисовать носик и рот, как это изображено ниже.
ШАГ 3
Теперь, мы прорисовываем текстуру шерсти на голове и переходим к следующему этапу.
ШАГ 4
В конце рисуем спину, хвост, и когтистые лапы. Внимание, на прорисовку шерсти. Необходимо сделать так, как изображено на картинке.
ШАГ 5
И наконец, завершающий этап, заканчиваем дорисовку задних лапок и животика нашего мишки. Рисуем передние лапки с когтями и подобно тому, как нарисовано ниже, рисуем шерсть на грудке. Теперь можно стирать все базовые и лишние линии, предыдущих этапов.
ШАГ 6
Поздравляем! Ваш мишка готов. Благодаря нашему поэтапно уроку вы сможете повторить рисунок самостоятельно.
Как нарисовать медведя: 22 интересных способа
Как нарисовать мультяшного белого медведя
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Что понадобится
- Бумага;
- простой карандаш;
- ластик;
- чёрная гелевая ручка;
- голубой карандаш.
Как рисовать
Изобразите два маленьких овала, а внутри них — по два крохотных кружка. Пространство вокруг последних фигур заштрихуйте. Получатся глаза медведя.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Под глазом справа наметьте горизонтальный овал — нос. Закрасьте его, оставив свободный участок для блика.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Справа от носа наметьте изогнутую линию. Это щека и подбородок.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Дугой обозначьте лоб и макушку. Не проводите её слишком далеко от глаза.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Изобразите округлые ушки. Косыми чёрточками покажите их внутренние части.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Под ухом слева проведите небольшую изогнутую линию — это затылок.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Под головой нарисуйте небольшую дугу. Получится грудная клетка.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Слева от груди наметьте две вертикальные линии. Их нижние кончики соедините ещё одной, но немного изогнутой. Это лапа.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Позади первой лапки изобразите вторую — на рисунке видно только правую её часть. Ступня должна быть немного выше, чем у другой ноги.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Длинной горизонтальной линией обозначьте живот.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Наметьте задние лапы. Принцип такой же, как при рисовании передних. Отличие только в том, что вертикальные элементы немного наклонены в левую сторону.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Проведите горизонтальную линию, чтобы показать спину. Продлите контур задней лапы вверх, но не соединяйте со спинкой. Между получившимися чертами изобразите округлый хвостик с волнистым контуром.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Обведите набросок чёрной ручкой. Если остались следы карандаша, сотрите.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Голубым цветом наметьте тени. Закрасьте им внутренние части ушей, низ живота и груди. Полностью заштрихуйте лапы, которые находятся дальше от вас. Те, что ближе, хвостик и затылок раскрасьте только слева. Добавьте оттенок на контур подбородка.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Если остались вопросы, загляните в видеоинструкцию:
Какие ещё есть варианты
Здесь показывают, как изобразить медведя маркером и восковыми мелками:
Минималистичный вариант рисунка:
Если хотите изобразить романтичного мишку:
Как нарисовать мультяшного бурого медведя
Кадр: РыбаКит/YouTube
Что понадобится
- Бумага;
- чёрный маркер;
- масляная пастель.
Как рисовать
Расположите лист бумаги вертикально. В верхней части чёрным маркером нарисуйте большой круг. Это будет голова медведя.
Кадр: РыбаКит/YouTube
Наметьте уши животного.
Кадр: РыбаКит/YouTube
Внутри круга изобразите горизонтальный овал. Из его кончиков выпустите вниз две дуги.
Кадр: РыбаКит/YouTube
От центра нижнего контура овала проведите вниз два изогнутых отрезка, похожих на крючки, — это рот.
Кадр: РыбаКит/YouTube
Широкими дугами изобразите над носом зажмуренные глаза.
Кадр: РыбаКит/YouTube
Обозначьте брови и хохолок медведя. Короткими штрихами покажите внутренние части ушей.
Кадр: РыбаКит/YouTube
От круга проведите две вертикальные линии вниз. Соедините их кончики ещё одной, горизонтальной S‑образной чертой. Получится тело и задние лапы.
Кадр: РыбаКит/YouTube
По бокам изобразите передние конечности.
Кадр: РыбаКит/YouTube
Рядом с медведем наметьте овал — расположите его слегка наискосок. Внутри него сделайте две толстые полоски. Это заготовка для пчелы.
Кадр: РыбаКит/YouTube
Нарисуйте насекомому крылья, рот и глаза‑точки.
Кадр: РыбаКит/YouTube
Пунктиром покажите, что пчела летит.
Кадр: РыбаКит/YouTube
Возьмите бежевую или тёмно‑жёлтую пастель. Закрасьте ею мордочку, тело и уши медведя.
Кадр: РыбаКит/YouTube
Добавьте коричневый цвет на лапы, голову, туловище и уши.
Кадр: РыбаКит/YouTube
Чёрным мелком заштрихуйте нос, но оставьте немного свободного места для блика. Обведите контуры, намеченные маркером.
Кадр: РыбаКит/YouTube
Жёлтым цветом закрасьте пчелу. Её крылья сделайте голубыми.
Кадр: РыбаКит/YouTube
Возьмите ярко‑зелёную пастель. Под ногами медведя сделайте много длинных горизонтальных штрихов.
Кадр: РыбаКит/YouTube
Тёмно‑зелёным обозначьте травинки.
Кадр: РыбаКит/YouTube
Полную версию мастер‑класса можно посмотреть здесь:
Какие ещё есть варианты
Если вы хотите нарисовать животное в спячке:
Здесь показывают, как изобразить медведя карандашами:
Этот способ сложнее, но вы справитесь:
Как нарисовать мультяшную панду
Кадр: РыбаКит/YouTube
Что понадобится
- Бумага;
- чёрный маркер;
- масляная пастель.
Как рисовать
Чёрным маркером наметьте большой круг. Это голова панды.
Кадр: РыбаКит/YouTube
Изобразите ещё две фигуры, но поменьше. Ими вы обозначите уши животного.
Кадр: РыбаКит/YouTube
Нарисуйте внутренние части ушей. Наметьте нос горизонтальным овалом.
Кадр: РыбаКит/YouTube
Изобразите маленькие круглые глаза. Внутри них оставьте немного пустого места для бликов. Вокруг деталей овалами обозначьте пятна.
Кадр: РыбаКит/YouTube
Нарисуйте улыбку.
Кадр: РыбаКит/YouTube
В нижней части листа изобразите два вертикальных овала. Это лапы.
Кадр: РыбаКит/YouTube
Прорисуйте подушечки. Они состоят из больших и маленьких кругов.
Кадр: РыбаКит/YouTube
Соедините овалы с головой изогнутыми линиями.
Кадр: РыбаКит/YouTube
Двумя дугами над и под лапами обозначьте живот панды.
Кадр: РыбаКит/YouTube
По бокам изобразите передние конечности. На правой можно прорисовать подушечки.
Кадр: РыбаКит/YouTube
Закрасьте живот и голову серой пастелью.
Кадр: РыбаКит/YouTube
Розовым заштрихуйте подушечки лап.
Кадр: РыбаКит/YouTube
Уши, тело, лапы и круги возле глаз сделайте чёрными.
Кадр: РыбаКит/YouTube
Тёмно‑зелёным мелком нарисуйте траву.
Кадр: РыбаКит/YouTube
Возьмите оттенок посветлее. Схематично обозначьте им бамбук за пандой.
Кадр: РыбаКит/YouTube
На весь процесс рисования можно посмотреть здесь:
Какие ещё есть варианты
В этом мастер‑классе объясняют, как нарисовать животное красками:
Как нарисовать мультяшную мордочку белого медведя
Кадр: Cute Drawings / YouTube
Что понадобится
- Бумага;
- цветные фломастеры.
Как рисовать
Чёрным фломастером нарисуйте приплюснутый снизу круг — это голова медведя.
Кадр: Cute Drawings / YouTube
Дугами обозначьте уши, большими кругами — глаза.
Кадр: Cute Drawings / YouTube
Изобразите нос. Это чёрный треугольник. Основанием он смотрит вверх. Из его нижнего угла выпустите две изогнутые линии — рот.
Кадр: Cute Drawings / YouTube
Заштрихуйте глаза. Оставьте пустое пространство. В верхней части оно будет в форме двух кругов: большого и маленького. В нижней напоминает полумесяц.
Кадр: Cute Drawings / YouTube
Оранжевым фломастером наметьте румянец.
Кадр: Cute Drawings / YouTube
Тёмно‑бирюзовым или синим цветом закрасьте полумесяцы. Серым обозначьте внутренние части ушек. Наметьте овальную мордочку.
Кадр: Cute Drawings / YouTube
Подробности — в видео:
Как нарисовать мультяшную мордочку бурого медведя
Кадр: OKIDOKIDS_Drawing for Kids / YouTube
Что понадобится
- Бумага;
- чёрный маркер;
- оранжевый или коричневый карандаш.
Как рисовать
Нарисуйте слегка приплюснутый снизу круг. Это голова медведя.
Кадр: OKIDOKIDS_Drawing for Kids / YouTube
Дугами обозначьте уши.
Кадр: OKIDOKIDS_Drawing for Kids / YouTube
Внутри головы изобразите круг — получится мордочка.
Кадр: OKIDOKIDS_Drawing for Kids / YouTube
Вертикальными овалами обозначьте глаза.
Кадр: OKIDOKIDS_Drawing for Kids / YouTube
Чтобы нарисовать нос, внутри мордочки расположите горизонтальный овал.
Кадр: OKIDOKIDS_Drawing for Kids / YouTube
Изобразите рот.
Кадр: OKIDOKIDS_Drawing for Kids / YouTube
Возьмите карандаш. Нарисуйте им дуги внутри ушей. Пространство над ними заштрихуйте. В примере художник использует оранжевый цвет, но вы можете заменить его коричневым. Тогда животное будет выглядеть, как подобает бурому медведю.
Кадр: OKIDOKIDS_Drawing for Kids / YouTube
Закрасьте голову. Мордочку оставьте белой.
Кадр: OKIDOKIDS_Drawing for Kids / YouTube
Полная версия мастер‑класса:
Какие ещё есть варианты
Для тех, кому нравятся злые медведи:
Если вам по душе мультфильм «Маша и Медведь»:
Как нарисовать реалистичного белого медведя
Кадр: DrawinGeek/YouTube
Что понадобится
- Бумага;
- чёрный фломастер или маркер.
Как рисовать
В правой части листа проведите изогнутую линию. Это подбородок медведя.
Кадр: DrawinGeek/YouTube
Рядом с правым краем линии нарисуйте расположенную наискосок дугу. Её кончик справа продлите изогнутым отрезком. Получится голова животного.
Кадр: DrawinGeek/YouTube
Небольшими кругами обозначьте нос и глаз. Внутри деталей оставьте немного свободного места для бликов.
Кадр: DrawinGeek/YouTube
Нарисуйте большую и маленькую дуги, чтобы показать уши. В том, что ближе к вам, штрихом обозначьте внутреннюю часть.
Кадр: DrawinGeek/YouTube
Длинной и изогнутой линией наметьте спину и контур задней лапы.
Кадр: DrawinGeek/YouTube
Изобразите на ступне пальцы.
Кадр: DrawinGeek/YouTube
Обозначьте переднюю лапу. Она состоит из двух изогнутых линий. В верхней её части короткими штрихами прорисуйте шерсть. Не забудьте про пальцы.
Кадр: DrawinGeek/YouTube
Нарисуйте шею и грудную клетку. Вторую деталь обведите, чтобы она выглядела шире.
Кадр: DrawinGeek/YouTube
Изогнутой дугой наметьте приподнятую переднюю лапу. На кончике сделайте чёрточку — палец. На нижнем контуре изобразите шерсть.
Кадр: DrawinGeek/YouTube
Нарисуйте живот.
Кадр: DrawinGeek/YouTube
Изогнутой линией обозначьте вторую заднюю лапу. Изобразите пальцы. На лапе, что расположена ближе к вам, нарисуйте шерсть.
Кадр: DrawinGeek/YouTube
Подробности — в видео:
Какие ещё есть варианты
Если хотите изобразить медведя карандашом:
Как нарисовать реалистичного бурого медведя
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Что понадобится
- Бумага;
- простой карандаш;
- ластик.
Как рисовать
С левой стороны листа наметьте круг. Не старайтесь сделать его идеально ровным: это только набросок головы.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Внутри фигуры проведите две изогнутые лини: длинную горизонтальную и короткую вертикальную.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Под вспомогательными чертами изобразите перевёрнутую букву U. Кончики фигуры соедините коротким отрезком.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
U‑образной линией обозначьте раскрытую пасть.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Узкими дугами наметьте уши. Деталь справа должна быть немного больше соседней.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Справа нарисуйте большой круг — голова должна слегка загораживать его. Рядом изобразите ещё одну фигуру — пусть она будет меньше предыдущей. Это набросок тела.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Из нижней части большого круга выпустите длинный вертикальный отрезок. Из его кончика — короткий горизонтальный. От контура головы проведите изогнутую линию вниз. Получатся ориентиры для передних лап.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Ломаными линиями обозначьте задние ноги. Та, что дальше от вас, будет немного короче.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Соедините круги сверху и снизу. Это спина и живот.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Маленькими овалами обозначьте глаза. Кончики фигур заострите. Вокруг деталей добавьте прерывистые штрихи, чтобы показать шерсть.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Заштрихуйте глаза. Немного пустого места оставьте для бликов.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Овалом обозначьте нос. Его верхний контур слегка изогнут. Посередине фигуры наметьте два коротких отрезка. По бокам сделайте углубления, затемните их изнутри. Получатся ноздри.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
На контур морды добавьте короткие штрихи. Такими же линиями заострите верхнюю часть пасти.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Сверху и снизу длинными треугольниками обозначьте клыки. Мелкими овалами — резцы.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Двумя вертикальными линиями слева и справа сделайте пасть немного уже. Снизу продлите деталь дугой. Короткими штрихами покажите шерсть.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Изобразите язык.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Добавьте короткие штрихи на уши.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Прорисуйте шерсть на голове.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Придайте форму передней лапе, которая ближе к вам. Для этого по двум сторонам от наброска короткими штрихами изобразите две изогнутые линии. Они расширены сверху и сужаются возле сустава. Стопа округлая. Треугольниками обозначьте на ней когти.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
По такому же принципу прорисуйте вторую переднюю и задние лапы. Помните: детали, которые дальше от вас, выглядят короче.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Прорисуйте шерсть на контуре тела. Короткими штрихами обозначьте плавный переход от головы к большому кругу.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Ластиком сотрите вспомогательные линии.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Добавьте тени. Тёмные штрихи должны быть на носу, вокруг морды и на внутренних частях ушей. Используйте светлый оттенок, чтобы заштриховать язык. Лёгкими движениями обозначьте шерсть на животе и теле, лапах и голове с правой стороны.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Схематично изобразите землю — так не будет казаться, что медведь парит в воздухе. Если вам всё нравится, на этом этапе рисунок можно закончить.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Закрасьте голову. Делайте штрихи, которые расходятся от носа в разные стороны. Так вы покажете направление роста шерсти. Прорисуйте брови.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Для тела используйте длинные горизонтальные штрихи. Для лап — короткие вертикальные. Этот этап может занять много времени. Делайте перерывы, если утомляетесь.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Полную версию мастер‑класса с комментариями можно посмотреть здесь:
Какие ещё есть варианты
Этот вариант сложнее, но результат порадует:
Если вы умеете рисовать акварелью, приступайте:
Как нарисовать реалистичную морду белого медведя
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Что понадобится
- Бумага;
- простой карандаш;
- ластик.
Как рисовать
Наметьте большой круг. Получится набросок для головы.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Внутри фигуры проведите изогнутые линии. Горизонтальная — длинная; вертикальная — короткая.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Над вспомогательным отрезком кругами обозначьте глаза.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
В нижней части головы изобразите круг. Внутри него расположите горизонтальный овал.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Наметьте округлые уши.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Изогнутыми линиями придайте глазам миндалевидную форму. Над и под деталями прерывистыми дугами обозначьте складки.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Нарисуйте тёмный зрачок и пустой блик. Рядом с глазами покажите складки.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Короткими штрихами обозначьте форму носа и округлые ноздри. В нижней части детали поставьте вертикальную чёрточку.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Под носом сделайте вертикальную полоску, а под ней проведите две длинные горизонтальные линии. Так вы покажете рот.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Прорисуйте шерсть на нижнем крае мордочки. Чуть ниже добавьте изогнутую прерывистую линию — подбородок.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Изобразите переносицу. Справа проведите длинную линию ото рта почти до глаз. Слева набросок будет чуть короче.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Прорисуйте шерсть на ушах. Обозначьте внутренние части деталей. Они округлые.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Прорисуйте шерсть на макушке. Сделайте на детали небольшое углубление в середине.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Прорисуйте шерсть по контуру головы. Сделайте сторону слева немного уже.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Изобразите прерывистые линии на морде там, где вам хочется показать текстуру. Например, над носом.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Сделайте серию мелких штрихов за пределами круглого контура. Это «воротник» из шерсти.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Сотрите вспомогательные линии.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Добавьте тени на внутренние части ушей и переносицу. Закрасьте рот, глаза и участки рядом с ними. Нос проработайте отдельно. Ноздри сделайте очень тёмными. Нам ними оставьте блик.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Закрасьте остальную часть головы. Помните, что рисуете белого медведя. Поэтому штрихи должны быть лёгкими, почти прозрачными. При желании можно оставить несколько белых пятен: под глазами, на лбу и щеках.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Чтобы ещё лучше разобраться в процессе, посмотрите видео:
Какие ещё есть варианты
Здесь показывают, как изобразить морду животного маркером:
Как нарисовать реалистичную морду бурого медведя
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Что понадобится
- Бумага;
- простой карандаш;
- ластик.
Как рисовать
Наметьте большой круг. Это будет голова медведя.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Внутри фигуры проведите две изогнутые линии: горизонтальную и вертикальную.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Изобразите небольшой круг в нижней части головы. Это набросок мордочки.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Двумя дугами наметьте уши.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Выше вспомогательной линии нарисуйте овальные глаза. Заострите их кончики. Изобразите веки. Над деталями короткими штрихами покажите складки шерсти.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Тёмными кругами обозначьте зрачки. Остальное пространство заштрихуйте, но оставьте немного свободного места для бликов.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Внутри мордочки короткими штрихами сделайте круг. По его бокам наметьте ноздри. В нижней части фигуры поставьте вертикальную черту. Получится нос.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Косой линией покажите переносицу.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Под носом нарисуйте длинную горизонтальную линию. Слева соедините её с носом небольшим отрезком. Это рот. Прорисуйте шерсть.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Подо ртом короткими штрихами наметьте подбородок. Используйте нижнюю часть небольшого круга как ориентир.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Короткой линией обозначьте переносицу слева. В середине детали наметьте шерсть. Сделайте серию длинных штрихов на мордочке.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Прорисуйте шерсть на ушах.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Добавьте короткие штрихи над макушкой и по контуру головы.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Прорисуйте шерсть на морде прерывистыми чёрточками.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Сотрите все вспомогательные линии.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Закрасьте уши вертикальными штрихами. Снизу сделайте их темнее, чем сверху.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Заштрихуйте часть головы слева. Карандашом покажите направление роста шерсти от носа к границам контура. Затемните пространство под глазами и изобразите бровь. Для переносицы используйте длинные вертикальные штрихи.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
По такому же принципу детализируйте вторую часть головы. Покажите текстуру волос на подбородке.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Закрасьте нос. Самая тёмная часть детали — ноздри. Над и под ними серые участки — блики.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
Добавьте на рисунок ещё одну серию штрихов, чтобы шерсть казалась плотнее. Затемните лоб, бока и середину переносицы, пространство под глазами и ртом.
Кадр: How2DrawAnimals/YouTube
В этом видео вы найдёте пошаговую инструкцию:
Читайте также 🐱🎄🐧
Как рисовать медведя карандашом поэтапно
Мы с вами уже много рисовали животных, так что этот урок не должен представлять никаких трудностей. Если же Вы впервые у нас на сайте не беспокойтесь, при помощи наших советов даже дети смогут нарисовать мишку поэтапно.
Для начала я сделаю краткое вступление о том, что это за животные. Медведь это довольно-таки распространенное животное. В принципе он безобидный, весь год шатается по лесу и зимой спит как младенец. Правда есть еще такая разновидность как «медведь-шатун», который не спит зимой в берлоге, а катается с Путиным на лыжах бродит по лесу. Что кушают ? Да в принципе всё, что смогут найти, они всеядны.
Я хотел еще рассказать старый боянистый анекдот, но думаю, его и так все знают. Хм, или не все? В прочем, все новое, это давно забытое старое, поэтому дело было так:
«Идет косолапый по лесу, видит, машина горит. Сел в нее и сгорел» — Конец.
Вот в чем прикол этого анекдота объяснить не может никто, но видимо он привлекает своей бессмысленностью, как и большинство современных шуток. Почему-то он очень стал популярным, в отличии от большинства петросяновских анекдотов, и стал символом некоторых интернет мемов «Превед Медвед».
Есть еще много вариантов этого анекдота, например:
«Шел арктический медведь (это важно, арктический!) по полярному кругу. Вдруг видит — машина завалена снегом. Ну он сел в нее и замерз.»
Или так:
«Шел медведь по лесу, видит — машина горит. Только хотел в нее сесть, а там уже другой медведь горит».
Иногда еще рассказчик добавляет «Конец» или «Лопата», если лицо слушателя уж очень недоуменное.
Если Вы знаете какие-то смешные анекдоты про медведей, то пишите в комментариях. Ладно, давайте уж переходим к уроку.
Как нарисовать медведя карандашом поэтапно
Первое, что нам необходимо знать, это как выглядит зверь. Если вы никогда не видели его в живую (в лесу или в зоопарке), можете посмотреть картинки в гугле. Или даже на ютюбе глянуть видео об этих животных. Как я уже писал в прошлом уроке «Основы рисования карандашом» нам необходимо:
- Чётко представить объект;
- Его основные формы;
- Запастить необходимыми инструментами;
- Сосредоточится!
Для урока я подобрал специально небольшую картинку, а точнее это только голова – рисунок, который займет не больше 10 минут времени.
Первым делом мы нарисуем круг. Линия будет легкой, так как это просто эскиз будущей головы. Сверху добавим два полукруга, которые будут символизировать уши.
Морда косолапого очень похожа на морду собаки. Если вы знаете как её рисовать, переходим дальше. В противном случаем рекомендую перечитать внимательно урок о рисовании щенка. Рисуем форму носа, детализируем его, добавляя ноздри и еще снизу рот. Глаза у медведя небольшие, нарисуем два кружочки с чёрными зрачками.
Вот и всё, наш мишка почти готов. Осталось немного доработать его, добавив тени, шерсть, и можно даже раскрасить цветными карандашами.
А еще советую поэкспериментировать с эмоциями. Можно сделать, чтоб у нас был очень страшный, или улыбающийся мишутка.
Посмотрите примеры на картинке:
Если у Вас с первого раза не получилось не переживайте, ведь мы только учимся рисовать. Любите рисовать хищников? Советую еще посмотреть туториал о леопарде.
Посмотрите на мою картину:
Всё что думаете об этом урок пишите в комментариях. А еще смотрите интересные уроки:
- Как нарисовать собаку карандашом;
- Льва;
- Кролика;
- Оленя;
- Мышь;
- Бегемота;
- Нарисуем реалистичного слоника;
- Кенгуру;
- Верблюда;
- Жирафа;
- Зебру;
TrustNo1
спеицально для ДейФан
Как нарисовать медведя: 100 идей как рисовать медведя ✍
Есть много пошагового материала и видеороликов для начинающих, в которых рассказывается и показывается, как нарисовать медведя бурого или белого. К тому же, ребенку и взрослому представлена масса рисунков для срисовки, благодаря которым научиться рисовать медведицу либо медвежонка достаточно легко всего за пару дней.
В подборке ниже вы сможете просмотреть, как нарисовать медведя карандашом поэтапно для детей, а также узнаете о некоторых нюансах и тонкостях при рисовании животных.
Содержание материала
Пошаговое рисование животных
Если вы не знаете, как нарисовать медвежонка, то используйте поэтапное рисование, благодаря которому просто создавать даже сложные рисунки. Когда вы узнаете, как нарисовать мишку в берлоге бурого поэтапно, то затем вам будет просто рисовать панду, белого и других представителей семейства медвежьих.
Чтобы получился красивый рисунок, медведь на нем выглядел реалистично, важно просчитать пропорции туловища животного. Для этого сперва прорисуйте основные линии туловища и головы, затем нанесите первые очертания и лишь потом приступайте к мелким деталям. Предлагаем в подборке посмотреть, как пошагово создать рисунок медведя для детей.
Легкие рисунки животных
Достаточно разнообразной может быть картинка медведь для детей. Если вы не знаете, как рисовать медведя более реалистичным или вам пока не под силу такие сложные картинки, то попробуйте взять за основу какой-либо детский рисунок для срисовки, на котором изображен мультяшый мишка. Подобные рисунки медведя даются намного проще. Ниже представлены легкие примеры, благодаря которым у вас выйдет красивый медведь: рисунок для детей и взрослых для срисовки.
Советы при рисовании медведей
Если вы впервые пробуете рисовать, то чтобы не выглядела сложной картинка медведя для детей, необходимо сперва выбрать самую легкую. Рисуйте простым карандашом, который легко стереть в некоторых местах и нарисовать, к примеру, неудавшийся нос, глаза или другие детали заново. За основу лучше используйте пошаговые рисунки, чтобы ваш медведь на картинке выглядел пропорциональным.
Загрузка…Как нарисовать плюшевого мишку гуашью с помощью Мюррея Инса
Гуашь — универсальный, щадящий материал, и, поскольку это непрозрачная акварель, вы можете рисовать на многих цветах и поверхностях, включая черный.
Гуашь содержит много тонко измельченного пигмента, что делает ее идеальной для изображения ярких цветов, которые особенно хорошо проявляются, когда требуются цвета, похожие на драгоценные камни.
Методы, которые вы изучите в этом руководстве:
- Нанесение гуаши светлой поверх темной
- Растушевка гуаши, смочив предыдущие цвета
- Как красить мех или волосы кистью Rigger
- Как красить драпировку и складки в материале
Справочная фотография
Оснащение:
- Зеленая пастельная бумага (гладкой стороной вверх) или монтажная доска (30×21см)
- Перманентный белый
- Умбра сырая
- Умбра жженая
- Сиена сырая
- Охра желтая
- Первичный желтый
- Ультрамарин синий
- Перманентный ализарин малиновый
- Winsor красный
- Черный слоновая кость
- Круглый синтетический или соболь №№2 и 6
- Установка № 0 или 1
- Палитра для смешивания
- Альбом для рисования А4
- Карандаш
- Белая калька или калька
- Доска легкая
- Малярная лента
- Вода
- Кухонное полотенце
Инструкции
Шаг 1 — Рисование плюшевого мишки
- Есть несколько способов нанести рисунок на цветную поверхность.Вы можете легко рисовать прямо на поверхности пастельным карандашом бледного цвета, но вам нужно рисовать осторожно, если вы хотите оставить цветную землю в качестве нетронутого фона.
- Излюбленный метод — нарисовать объект в альбоме для рисования, где вы можете внести исправления и изменения. Когда вы довольны рисунком, перенесите его на кальку и используйте старомодный метод, потерев светлым пастельным карандашом обратную сторону рисунка, затем аккуратно разместите изображение на выбранной вами поверхности.Снова пройдитесь по рисунку, чтобы перенести светлые линии на поверхность.
- В качестве альтернативы используйте бумагу для рисования, которую вы кладете под рисунок и снова проводите по исходным линиям, чтобы перенести дизайн.
Шаг 2 — Блокировка в
- Блок в темных, теневых цветах меха с оттенками: необработанная умбра; жженая умбра с небольшим количеством ультрамаринового синего для самых темных участков; и необработанная умбра и ультрамарин для более светлых участков у носа, вокруг правого уха и подушечек ног.
- Затем нарисуйте подушечки бледной смесью белого с оттенком желтой охры и необработанной умбры.
- Затем нарисуйте морду, используя более темную смесь желтой охры, необработанной умбры и белого цвета, а также нанесите точечный рисунок кончиком круглой акварельной кисти № 6. Сделайте темнее на теневой стороне слева.
- Наконец, используя ультрамарин и жженую умбру, нарисуйте тени на платье под краями пальто.
Шаг 3 — Раскрашивание меха
- Следующий шаг — начать закрашивать среднетонированный мех головы и лап линейными мазками цвета No.2, уделяя особое внимание направлению шерсти и оставляя более темный мех, лежащий под ней, просвечивающим. То же самое проделываем с лапками.
- Затем добавьте базовые средне-красные тона на пальто и лук, используя смесь перманентного малинового ализарина с оттенком жженой умбры, и нарисуйте тени в складках материала чуть более темной смесью.
- Как только вы это сделаете, используя базовый цвет, который вы сделали для подушечек лап, нарисуйте подушечки лап.
- Теперь смешайте немного сырой умбры и белого и нанесите их на морду, оставив часть ранее нанесенного цвета просвечивать. Наконец, нарисуйте основной цвет носа, используя красный Winsor с оттенком жженой умбры. Используйте штрихи, соответствующие направлению вышитых стежков.
Деталь
Эта деталь показывает основное построение точечных точек на мехе морды и подстилающем мехе головы. Также показано первоначальное моделирование материала пальто и платья.
Шаг 4 — Начало моделирования
- Начинаем наращивать моделирование пальто и банта в различных оттенках основных красных смесей. Чтобы добиться этого, нарисуйте более темные тени и более светлую поверхность складок и мягко смешайте два края вместе, чтобы создать переход складок от темного к светлому.
- Создайте затенение на более плоских участках материала сухой кистью — перетащив более темный цвет поверх более светлого. Зубец бумаги и меловая поверхность гуаши делают возможным легкое текстурирование.
- Нарисуйте бледную строчку в центре сборки бантика и добавьте выделения на строчку носа, используя гораздо более светлую версию исходного цвета, просто добавив белый.
- Нарисуйте платье и его складки смесью белого с небольшим количеством коричневой умбры и желтой охры. Смоделируйте складки точно так же, как красное платье.
Шаг 5 — Добавление деталей
- Убедитесь, что вы довольны покраской пальто и банта, затем продолжайте рисовать мех, используя те же основные цветовые сочетания, которые были осветлены белым.Кое-где добавьте немного желтого Winsor, чтобы создать немного более золотистый цвет.
- Еще раз обратите внимание на направление шерсти плюшевого мишки. Чтобы нарисовать более тонкие линии, используйте кисть Rigger, названную так, потому что она была первоначально разработана для рисования такелажа на кораблях. С практикой можно освоить Rigger и добиться очень тонких линий. Краску необходимо разбавить ровно настолько, чтобы краска стекала с кисти, но не настолько, чтобы она потеряла непрозрачность цвета.Мех, выходящий на темный фон, манжеты, платье и бант, помогает создать иллюзию трехмерной формы.
- Используйте цвет слоновой кости, чтобы накрасить глаза. Будьте осторожны, закрашивая негативное пространство, не оставляя светлых волосков на краю глаза.
Шаг 6 — Последние штрихи
Готовый портрет — Гарриет , гуашь на зеленой пастельной бумаге, (30х21см)
- Обработайте платье сухой кистью из натурального небеленого льна.Для этого смешайте немного необработанной умбры, желтой охры и белого цвета и кисть № 2, затем нарисуйте вышитые вышитые кресты на платье. Будьте осторожны, чтобы использовать более темный оттенок, когда материал находится в небольшой тени, и более светлый, где он находится на поверхности, ближайшей к источнику света.
- Сделайте более светлые точки на морде, немного перекрывая петли носа.
- Добавьте изображение другого глаза черным цветом и добавьте бликов на правый глаз.
- Усильте тени на платье и пальто, используя более сильные, темные оттенки, чем раньше.
- Наконец, добавьте более светлый мех на голове, лапах и лапах.
Если вам понравилась демонстрация Мюррея, нажмите здесь, чтобы следовать основным советам Фионы Пирт по созданию натюрморта с плюшевым мишкой и техникам рисования шерсти плюшевого мишки акварелью.
Для получения советов по эффективному использованию гуаши от Майкла Коутса из «Художника 1979» щелкните здесь.
Узнайте больше о Мюррее и его работе, посетив www.murrayince.com
Эта демонстрация взята из августовского выпуска Leisure Painter
за 2019 год.Щелкните здесь, чтобы приобрести копию, чтобы прочитать статью полностью и больше узнать о рисовании гуашью от Мюррея
Art Room Britt: Гуашевые мишки Тедди
Этот проект является прямым следствием нашего проекта «Плюшевые мишки в графите», где студенты наблюдали изменения стоимости и использовали графитовые карандаши, чтобы воспроизвести их на своих рисунках медведей.Этот опыт наблюдения помог им нарисовать медведя в другой среде. Для этого проекта я выбрал гуашь, потому что в ней легко смешивать различные оттенки, чтобы легко достичь формы и размера.
В этом проекте основное внимание уделяется:
Наблюдательному рисунку
Значение
Форма
Техника гуаши
Рисунок
Учащиеся выбрали фотографию плюшевого мишки для работы и нарисовали ее путем наблюдения, разбив ее на основные формы.Чтобы помочь нам определить основные формы наших медведей, мы поместили небольшой кусок кальки поверх фотографии медведя и обрисовали основные основные формы: голову, живот, ноги и руки. Это помогает нам лучше видеть отдельные части медведя, не мешая деталям. Затем мы нарисовали нашего медведя намного крупнее на нашей хорошей бумаге для рисования, оценивая наш нарисованный образец, чтобы помочь нам получить правильные формы. Мы рисовали «от локтя», используя большие повторяющиеся круговые движения очень легкой рукой: круглая голова, овальное тело, цилиндрические ноги и руки и т. Д.У учеников не было ластиков для этого шага, который побуждает их легко рисовать, «набрасывать» эти основные формы, пока они не будут выглядеть правильно, и просто игнорировать нежелательные линии. Затем были нарисованы хорошие линии, чтобы затемнить; лишние линии просто игнорируются (все равно потом закрашиваются).
| Идентификация основных форм |
| Начертание основных форм калькой |
93 белый фон, использованный для студентов, белый цвет93
раскрасьте фон.Мы использовали «точечный» подход, чтобы сделать его действительно текстурированным. Используя кисть с плоским краем, мы использовали синий и зеленый цвета и нарисовали на бумаге движение «x». Не смывая кисть, мы окунулись в белый цвет и нарисовали больше движений «x» поверх, которые смешивают и осветляют наши синие и зеленые тона, создавая оттенки.
Гуашь на водной основе, поэтому краска может быть повторно активирована. Нанесение белого на синий и зеленый цвета смешивает и смешивает эти цвета вместе.
Это действительно важно, чтобы на этом этапе не было чрезмерного смешивания, так как мы собираемся получить текстурированный вид с некоторыми более светлыми и некоторыми более темными областями.
Медведи
Используя палитру коричневого, охристого и белого цветов, мы раскрасили наших медведей. Каждая часть тела раскрашивалась по одной. Мы начали с коричневого и охры, затем добавили белый поверх для более светлых оттенков и смешали его с коричневым, создав более светлые коричневые и оттенки. Студенты изучили способы создания текстуры меха с помощью кисти. Кисть была точечна, мазалась и крутилась. Мы продолжали добавлять белый цвет к нашим более светлым областям и добавляли темно-коричневый к темным областям значений, пока не почувствовали, что создали все значения, которые видим на нашей фотографии.Студентов часто приходилось поощрять переходить темнее или светлее. Когда они это сделали, они сразу же увидели, как их медведь приобрел большую форму и стал более объемным.
Shadows
Используя более темный цвет из нашей палитры, мы нарисовали простую тень под «сиденьем» нашего медведя, чтобы он не парил в космосе.
Детали
Маленькой кистью мы закрасили глаза черным цветом, нос и рот вместе с ночниками и тенями. Раскрашивались шарфы, галстуки и рубашки.
Мои младшие дети (7-9 лет) выполнили этот проект в двух классах по 90 минут.Мои старшие дети (8-14) прошли его за один 90-минутный урок.
| Дети 8–14 лет. Образец учителя вверху слева. |
| Дети 9-11 |
| Дети 7-9 с образцом учителя вверху слева |
| Образец учителя |
| Иллюстрация Сандры Дикманн |
В этом проекте мы стремились имитировать использование Дикманном узоров, фактур и причудливых деталей.
| Возраст 10-15 |
| Возраст 9-13 |
| Дети 8-10 лет |
- Гуашь может быть непрозрачной и прозрачной, ее можно наслоить от светлого к темному и от темного к светлому.Это похоже на акварель, когда ее разбавляют водой, и больше на акрил, когда она используется густо.
- Консистенция всегда должна быть кремовой, чтобы краска легко скользила по бумаге — просто добавьте немного воды в гуашь на палитре или держите кисть достаточно влажной.
- После высыхания гуашь можно повторно активировать с помощью небольшого количества воды, поэтому при нанесении слоев можно повторно активировать нижний цвет и смешать его с верхним цветом, сглаживая переходы между ними. Если смешивание не требуется, нанесите верхний цвет более толстым слоем.
- Палитру не нужно мыть, так как вы можете просто добавить немного воды к краскам и активировать их при следующем сеансе рисования. Однако для более кремового и густого нанесения лучше использовать свежую краску из тюбиков.
- Белый — ваш лучший друг в гуаши. Это позволяет нам сделать тона и значения светлее, позволяет облегчить и смешивать переходы между цветами, создавать красивые кремовые оттенки и делает цвета более непрозрачными для лучшего покрытия.
Советы по рисованию гуашью:
Всегда сначала раскрашивайте большие области и основные цвета, а затем добавляйте меньшие области и детали.
1. Начните с прозрачных мазков цвета, а затем добавьте сверху непрозрачных слоев; или
2. Если вы начнете с более непрозрачной краски, затем начните темную и переходите к светлой, протирая более светлые цвета сверху и смешиваясь с темными слоями, так что вы постепенно переходите к светлым тонам и бликам.
Хорошо, перейдем к нашему проекту.
ДЕНЬ 1
Шаг 1: Выбор бумаги
Учащиеся выбрали серую тонированную бумагу от светлого до темно-серого. Мы использовали бумагу для рисования Canson mis-teintes из 50% хлопка плотностью 160 г / м2.
Шаг 2: Нарисуйте медведя под углом 3/4
Студентам была показана разница между изображением медведя спереди и под углом 3/4. Глаза и нос попадают на горизонтальные и вертикальные линии и следуют изгибу линий. Управляемый рисунок на доске показал им, где разместить рот (там, где пересекаются вертикаль, линия и основание круга). Оттуда рот, уши и прочие детали. Мы внимательно изучили формы и детализацию черт лица, например, глаза довольно маленькие, а уши округлые.
Широкое туловище начинается у ушей и спускается вниз и в стороны, как у крупного, здоровенного медведя.
Шарф также начинается около ушей, несколько раз оборачивается вокруг шеи и имеет складки и нахлёстки.
Шаг 2: Рисование медведя
Ученикам давали только белую и черную гуашь. Белый цвет использовался для белого базового цвета всего медведя. Более густая краска использовалась там, где медведь более белый, а более тонкая краска использовалась там, где медведь более серо-белый — это позволяет просвечивать серую тонированную бумагу и создает более темную тональную ценность.Крошечные количества черного использовались и смешивались с белым прямо на медведе, чтобы создать серые тона (вокруг глаз, морды, ушей).
Корректировка значений и добавление текстуры:
Более толстые аппликации белого цвета (неразбавленные) были добавлены везде, где медведь ярко-белый. Маленькой круглой кистью нанесены мазки белой краски на морду и тело медведя для создания причудливой текстуры меха.
Шаг 3: Детали
Глаза — Начните с белков глаз. Черным нарисуйте зрачок, затем веки.Влажной кистью мы провели по краям наших черных линий, чтобы сгладить переход от черного к белому и создать оттенки серого. Это создает более мягкий вид и создает реалистичные тональные значения и затенение. Контуры носа и ноздри окрашены в черный цвет и сливаются по направлению к центру области носа. Влажной кистью растушуйте черный и белый вверх на стержне носа для получения мягкого серого тона. Добавьте к носу немного коричневато-розового оттенка.
ДЕНЬ 2
Шаг 1: Раскрашивание шарфа
Учащиеся создали свои собственные выкройки шарфа.Настоятельно рекомендуется использовать геометрические узоры, так как их легче рисовать, учитывая тот факт, что шарф скручивается, поворачивается и перекрывается, когда он оборачивается вокруг шеи медведя. Несколько шаблонов были показаны в качестве примеров.
Ограничение палитры — всегда хорошая идея. Он заставляет учащихся смешивать цвета для получения уникальных комбинаций и приводит к более сбалансированному и гармоничному использованию цвета.
Ученики выбрали 2–3 цвета, плюс спину и белый, и создали с ними столько комбинаций, сколько захотят, смешивая, колеровку и затенение.Учащиеся рисовали узор своего шарфа, используя один цвет за раз, стремясь сбалансировать размещение каждого цвета по всему шарфу, прежде чем переходить к следующему цвету (см. Пример ниже в розовом узоре). Это экономит время и краску, поскольку учащиеся не смывают кисть каждый раз между нанесением другого цвета, и это приводит к более сбалансированной цветовой композиции, поскольку каждый цвет повторяется несколько раз и широко распределяется по всему шарфу.
Шаг 2:
Создание контуров и детализация
Карандаш темно-синего или черного цвета использовался для выделения контуров вокруг и по всей поверхности шарфа.Благодаря этому наши узоры выглядят аккуратнее и смелее.
Карандашом черного цвета подчеркнули контуры тела медведя. Точки, черточки, зубчатые штрихи и другие причудливые отметки были добавлены на имитацию меха и добавили забавного изюминка.
Шаг 3:
Фон
Этот проект включал 2 занятия по 90 минут каждое.
Нам очень понравился этот проект. Есть много возможностей для индивидуального направления и адаптации к разным возрастным группам. Беспроигрышный вариант. Спасибо, Сандра Дикманн !!
Техники рисования реалистичного меха
Одна из самых сложных вещей для рисования и передачи реалистичности — это текстура.Я обнаружил, что текстуры меха, будь то длинные, короткие, пушистые или прямые, особенно трудно рисовать реалистично.
Путем сочетания проб и ошибок, исследований и долгих наблюдений в космосе я нашел несколько методов и советов, которые подходят мне и позволяют реалистично рисовать короткую шерсть. Сегодня я поделюсь с вами тем, что узнал!
Фрагмент незавершенной работы «Черный кролик из Инле» Келли Митчелл Газдович
Используя приведенный выше пример, я расскажу о шагах, которые я предпринял, чтобы создать вид короткого детализированного меха.Это новая иллюстрация, над которой я работал, и хотя она была сделана гуашью, эти техники можно легко адаптировать к любой среде рисования. Однако имейте в виду, что для конкретной техники, которую я лично использовал, важно давать краске полностью высохнуть между каждым новым слоем меха. Если вы похожи на меня и считаете, что рисовать мех пугает, я считаю, что это помогает разбить процесс на несколько простых шагов.
Вот несколько советов по рисованию ели, которые помогли мне на этом пути:
Совет №1: Начните с основания.
Сначала начните с нижележащих теней. Это помогает создать прочную основу для создания слоев и добавить глубины и реализма вашему объекту. Используйте только самый темный оттенок.
Начните с создания основы и наложите слой меха.
Продолжайте накладывать слои меха, постепенно доводя до выделенных участков.
Совет № 2: Используйте наслоение.
Начните накладывать отдельные пряди меха поверх основного цвета, постепенно осветляя тона с каждым новым слоем.Идея состоит в том, чтобы закончить самым светлым цветом выделения на верхнем слое. Это помогает представить каждый слой меха, лежащий поверх следующего, как черепицу на доме, каждый из которых слегка перекрывает другой.
Во время рисования обращайте внимание на свои ценности. Для более затененных областей не потребуется столько слоев. Опять же, важно дать каждому слою краски полностью высохнуть перед тем, как приступить к следующему. Если краска недостаточно высохла, цвета станут мутными, и вы потеряете четкость между прядями меха.
Начинаем прорабатывать меховые детали.
Совет № 3: Разбейте его на части.
Работайте небольшими участками, обращая внимание на направленность меха. Мех растет не только в одном направлении, особенно в области лица. Обратите внимание на ваш образец и попробуйте работать от области к области: вокруг морды, над глазом, щекой и т. Д. Это помогает создать формы, составляющие лицо, и добавляет глубины и реализма чертам лица.
Я обычно начинаю с окраин и постепенно прокрашиваю внутрь, следуя направлению шерсти.
Продолжаем дорабатывать и прорабатывать окончательные детали.
Совет № 4: Уточните.
Просмотрите материал в последний раз, уделяя внимание деталям. Слегка подправьте тени и блики, пока они не будут выглядеть идеально.
Рисование меха может быть непростым занятием и утомительным занятием — в конце концов, это может зависеть от вашей точности работы с кистью.Вот почему я считаю полезным иметь при себе обрывок бумаги или холста, на котором я буду практиковаться. Это отличный способ избежать ошибок.
Текучесть краски важна для рисования таких тонких предметов, как отдельные пряди меха. Если краска недостаточно влажная, вы не получите должного растекания. Если он будет слишком влажным, пряди потеряют четкость, и вы рискуете образовать лужи или пятна. Потренируйтесь делать длинные движения кистью, начиная с большего давления в начале мазка и постепенно ослабляя давление в конце мазка, чтобы создать сужающийся вид меха.
Практика ведет к совершенству! Наличие дополнительного листа бумаги для отработки мазков — удобный инструмент.
Я считаю, что эксперименты — это ключ к успеху, как и в любой технике, практика действительно ведет к совершенству. Помните, что в искусстве нет неправильного пути. Когда я начинал рисовать, я избегал определенных областей, таких как мех, руки или вещи, которые я не мог рисовать так, как я считал «правильным». Но только после нескольких часов практики я осознал, что некоторые недостатки в моей работе только вдохнули жизнь в мои картины и сделали их уникальными.Практика позволяет нам увидеть недостатки и понять, как они работают над улучшением нашего искусства.
Надеюсь, некоторые из моих советов вдохновят вас на создание собственных красивых текстур меха!
Учебник по гуаши: 12 советов по рисованию из жизни
Джеймс Герни рисует собаку хаски акварелью и гуашью в альбоме для рисования, демонстрируя, как добиться реализма при столкновении с движущимся объектом. Он также рисует ту же собаку в движущемся автомобиле и женщину в поезде.Его техника пленэрной живописи может быть использована в любой городской зарисовке. Его практические советы включают следующие 12 предложений:
1. Держите мольберт, кисти и палитру рядом с линией обзора
2. Используйте ограниченную палитру цветов
3. Если вам не нравится начало, начните с
4. Используйте угол большой плоской кисти
5. Исправляйте ошибки на ходу
6. Ищите другие места для использования каждого цвета
7. Используйте разные кисти для каждого основного цвета
8. Используйте цветные карандаши для мелких линий и текстур
9.Быстро смочите гуашь для мягкого перехода
10. Выберите позу, в которой ваш объект вернется к
11. Заправьте казеином или тонированным левкасом
12. Начните рисовать акварелью свободно — только пятна и точки.
МАТЕРИАЛЫ
Альбом для акварелей Pentalic: https://amzn.to/2L989y2
Дорожная кисть: Connoisseur 9467: https://amzn.to/2DRdBVh
Кисть для кошачьего языка: Connoisseur (Squirrel Hair Risslon) https: // amzn. to / 2W1qK9r
Набор кистей Richeson Travel: https://amzn.to/2xwq1Rr
Чашка для воды: https: // amzn.to / 2soTw2L
Самодельный мольберт: https://sellfy.com/p/LnZ8/
Штатив: https://amzn.to/2xrRaFc
КРАСКИ
М. Грэм (акварель): https://amzn.to/ 2JpBAyy
М. Грэм Антрахинон синий: https://amzn.to/2M1HzMI
М. Грэм (гуашь): https://amzn.to/2ZWzLyR
Гольбейн (гуашь): https://amzn.to/2JhMCWK
Winsor & Newton (гуашь): https://amzn.to/2JiDMbo
ИНСТРУМЕНТЫ ДЛЯ РИСОВАНИЯ
Водная кисть: https://amzn.to/2J6ICb4
Водорастворимый цветной карандаш: https: // amzn.to / 2J4QTJJ
Перьевая ручка: https://amzn.to/2J7eWum
КАМЕРЫ и АУДИО:
Canon M6 (замедленная съемка, видео и фото): https://amzn.to/2J4RTgX
Canon PowerShot Elph (точка -and-Shot): https://amzn.to/2Ji1Vid
Цифровой аудиорекордер Zoom h3N: https://amzn.to/2XXAOfP
Rode Video Mic GO (микрофон): https://amzn.to/2UQGTc9
ВИДЕО-Учебники:
«Цветочная живопись в дикой природе» (Gumroad) https://gumroad.com/l/flowerpainting
«Гуашь в дикой природе» (Скачать на Gumroad): https: // gumroad.com / l / gouache
«Гуашь в дикой природе» на (DVD): https://amzn.to/2kF4YD0
«Казеиновая живопись в дикой природе» (скачать на Gumroad): https://gumroad.com/l/ casein
«Как сделать мольберт для набросков» (DVD): https://amzn.to/2smDVAG
«Акварель в дикой природе» (Загрузить) https://gumroad.com/l/watercolor
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ИНФОРМАЦИЯ ИНФОРМАЦИЯ О МЕХАНИЗМЕ:
Список материалов для гуаши: http://gurneyjourney.blogspot.com/2016/07/gouache-materials-list.html
Акварельные материалы: http://gurneyjourney.blogspot.com / 2014/08 / акварель-in-wild-materials.html
КНИГИ:
Цвет и свет: руководство для художников-реалистов: https://amzn.to/2JhWtfc
Образный реализм: как рисовать то, что не Существуют: https://amzn.to/2LbVHhc
Dinotopia: Земля помимо времени: https://amzn.to/2xyamRM
ДРУГИЕ ОФИЦИАЛЬНЫЕ САЙТЫ
Instagram: https://www.instagram.com/jamesgurneyart/
Pinterest: https://www.pinterest.com/GurneyJourney/
Блог: http://gurneyjourney.blogspot.com/
Веб-сайт: http: // jamesgurney.com / site / shop
Группа Facebook «Sketch Easel Builders»: https://www.facebook.com/groups/403006076777641/?source_id=121255121263267
source
Holbein Acryla — превосходная акриловая гуашевая краска
Holbein Acryla Gouache — это непрозрачная акриловая краска с высоким содержанием пигментов, которая при высыхании приобретает бархатисто-матовый оттенок. Цвета Acryla очень популярны среди дизайнеров и художников, которым нравится их превосходное качество.
Первое, что нужно прояснить — что такое акриловая гуашь? Во-первых, это акриловая краска.Это очень специфический тип акриловой краски с очень особыми характеристиками, поэтому ей было дано особое название. Акриловая гуашь — это кремовая, непрозрачная, матовая акриловая краска. Непрозрачность означает, что он имеет отличное покрытие, акриловое связующее означает, что он является водонепроницаемым после высыхания, поэтому вы можете перекрашивать его, не размазывая, а матовое покрытие дает бархатистую поверхность. Как и акрил, он также хорошо прилипает ко многим поверхностям, поэтому является хорошим выбором для росписи скульптур из большинства материалов.
Гольбейн Акриловая гуашь
Holbein Acryla Gouache — это непрозрачная акриловая краска с высоким содержанием пигментов, которая при высыхании приобретает бархатисто-матовый оттенок.С точки зрения обработки и смешивания он ведет себя как традиционная гуашь на основе гуммиарабика (непрозрачная акварель), но, поскольку она сделана на связующем из акриловой смолы, после высыхания она становится водостойкой. Это облегчает нанесение слоев, так как свежие слои краски можно укладывать без риска просачивания нижнего слоя. Акриловая гуашь сохнет быстро, за 20-30 минут. Поскольку он очень быстро сохнет на палитре и легко отслаивается при мытье посуды, не забывайте наносить свежую краску на место высохшей краски.Когда вы намочите его, вы можете поднять засохшую краску на влажную краску кистью, и в вашей гладкой краске появятся кусочки. В отличие от акварели и акрила, изменение цвета от влажного к сухому минимально; то, что вы видите мокрым, будет таким же, как и то, что вы получите после высыхания краски. Он кремообразный прямо из тюбика — если вы хотите, чтобы он был немного более жидким, будьте осторожны при добавлении воды, так как он быстро становится жидким, вы можете просто использовать влажную кисть. Акриловую гуашь можно смешивать с водой для создания смывки, но она потеряет некоторую непрозрачность и, следовательно, может появиться полосатая.
Компания Holbein Artist Colors со штаб-квартирой в Осаке, Япония, была основана более 120 лет назад и в 1930-х годах получила имя очень уважаемого европейского художника Ганса Гольбейна. С тех пор присутствие Гольбейна стало значительным не только в Юго-Восточной Азии, но также в Северной Америке, Австралии и Европе. Химики-красители Holbein, используя только лучшие доступные пигменты, достигли самых высоких стандартов контроля качества в отрасли, работая в соответствии с точными стандартами на каждом этапе производственного процесса.Результат — безошибочная последовательность от производственного цикла к производственному циклу. Holbein уникальны в торговле художественными материалами, потому что они не производят цветную продукцию начального уровня / студенческого качества; Каждый из их цветовых диапазонов адаптирован к особым требованиям профессионального / серьезного художника с учетом постоянства, блеска и техники.
Цветовая гамма гуаши Holbein Acryla Gouache из 109 цветов доступна в тубах по 20 мл, а также в тубах по 40 мл — два черных и два белых.Цветовая гамма включает небольшую группу металлических цветов, основных цветов CMYK и ярких цветов. В дополнение к одиночным пробиркам доступно пять наборов.
Это показывает смешение цветов, которое я сделал с небольшим набором из пяти цветов (синий, желтый, красный, черный и белый). Я смешал второстепенные цвета в цветовом круге. Поскольку цвета в этом наборе не являются основными для смешивания, из него не получился хороший фиолетовый. При высыхании он становится непрозрачным и матовым.
Художники, рисующие гуашью акрила Гольбейна
Некоторые опытные британские художники впервые попробовали эти замечательные краски и дали нам отзывы о том, чем они хотели рисовать.
Алиса Хоул
Алиса Хоул — отмеченная наградами художница, живущая и работающая в Корнуолле. Она является членом Национальной ассоциации художников-акриловых художников.
«Как человеку, который в основном использует акриловую краску и акриловые чернила, мне было очень интересно попробовать эти акриловые гуашевые краски, чтобы увидеть их сравнение и различные свойства, которые они будут иметь.
Маленький образец набора Гольбейна из 5 цветов.
Во-первых, текстура красок была очень гладкой и текучей, более тонкой по консистенции, чем маслянистые, тяжелые акриловые краски.Это сделало их очень простыми в использовании в неразбавленном виде, но я был обеспокоен тем, что это будет означать, что они не будут такими непрозрачными, как мне хотелось бы. Я был приятно удивлен тем, что, если их не разбавлять водой, они были очень непрозрачными, что действительно открывает возможности при рисовании, например, добавление бликов и деталей ближе к концу. Из моего теста вы можете видеть, что белый и желтый были немного менее непрозрачными, но дополнительный слой краски решит это.
Тот факт, что это акриловая гуашь, означает, что они довольно стойкие после высыхания, тогда как традиционная гуашь поддается переработке.Я думал, что это будет недостатком, но на самом деле у вас есть довольно длительный период времени, когда вы все еще можете переделывать краску, и только когда вы оставляете ее сохнуть в течение длительного времени, она становится более стойкой. Очевидно, вам нужно помнить об этом, когда они находятся на вашей палитре, так как это может затруднить их очистку в конце. Я обнаружил, что они очень хорошо работают с моей влажной акриловой палитрой, и это здорово, так как тогда не было потерь. Цвета были очень пигментированы, и их было легко смешивать.Хотя в стартовом наборе было только 3 основных цвета плюс белый и черный, я обнаружил, что могу смешивать фантастический диапазон оттенков. Когда их разбавляли водой, они создавали прекрасные, деликатные мазки, очень похожие на акварель, и совсем не были зернистыми. Я обнаружил, что настоящая радость от их использования заключается в том, что в некоторых местах оставляются тонкие пятна, а в других местах создаются более плотные и непрозрачные слои, как вы можете видеть на моем эскизе тропинок в лесу.
Набросок лесной тропы, сделанный Алисой Хоул с использованием гуаши Holbein Acryla Gouache.
Я люблю рисовать тонально, и в этом я хотел попробовать использовать краски немного толще, чем акриловые краски.Я смог наложить множество слоев, предлагая разные текстуры тропинок и кустов с каждой стороны.
Тональный набросок Алисы Хоул с использованием гуаши Holbein Acryla Gouache.
В моем последнем наброске я хотел использовать смесь густой и тонкой краски, а затем использовать другой материал поверх, чтобы увидеть, как краска будет работать в части смешанной техники. Я использовал тонкие ручки и пастель и обнаружил, что гуашь отлично сочетается с другими материалами. Я определенно хотел бы изучить это дальше.
Смешанный эскиз Алисы Хоул с использованием гуаши Holbein Acryla Gouache, тонкого карандаша и пастели.
В заключение, это прекрасные жидкие гуашевые краски, которые отлично подходят для набросков и других готовых работ, используемых отдельно или с другими материалами. Не могу дождаться, чтобы поэкспериментировать с ними еще! »
Смотрите другие работы Алисы на ее веб-сайте.
Жанна Уоррен
Джин Уоррен заняла второе место на открытии премии Jackson’s Open Art Prize в 2016 году.Она также выставляла работы на групповых выставках в торговых центрах и на Корк-стрит. Она специализируется на акриловой живописи с акцентом на фигуру — она рисует людей, которых фотографирует на улицах Лондона, и пишет портреты.
The Recycler
28×30см, 2018
Гуашь Holbein Acryla Краска на бумаге, фон — стандартный акрил.
Жанна Уоррен
«Для обзора гуашевой краски Holbein Acryla Gouache Paint я выбрал довольно красочную эталонную фотографию для рисования, поэтому я мог попробовать немного смешать с пятью цветами, которые я получил: небесно-голубой, титановый белый, угольно-черный, лимонно-желтый и кармин.Я обнаружил, что краски очень хорошо смешиваются, и мне удалось легко получить желаемые цвета. В отличие от обычных акриловых красок, которые темнеют по мере высыхания, эти краски оставались стойкими; не нужно было гадать, что получится в итоге. Я нашел цвета восхитительно яркими и сильно пигментированными, и мне понравилось то, что после высыхания цвета при рисовании по ним не возникало.
По консистенции краска сравнима с зубной пастой… довольно густая, но кремовая по текстуре, в отличие от обычных гуашевых красок, которые кажутся немного «меловыми».Я обнаружил, что использование небольшого количества краски имеет большое значение для ее непрозрачности. С другой стороны, добиться влажной стирки было очень легко. Тем не менее, я должен признать, что я прибегал к обычным акриловым краскам, чтобы нарисовать часть фона, так как я хотел, чтобы часть его имела более «твердый» вид (как и в случае с акварелью, акриловая гуашь имела тенденцию к появлению полос при использовании мокрой стирки. при попытке покрыть большие площади).
Хотя я предпочитаю акриловую краску, я работал со всеми красками на водной основе (кроме яичной темпера) и могу сказать, что акриловая гуашь была достаточно простой в использовании, хотя мне потребовалось несколько дней, чтобы приспособиться к разнице.После некоторых проб и ошибок я обнаружил, что лучше всего использовать маленькую металлическую палитру. Если оставить влажную палитру на ночь, скорее всего, получится водянистая грязь. Я выяснил это на собственном горьком опыте!
Таким образом, краски Holbein Acryla Gouache являются яркими и очень насыщенными, не отслаиваются и не растекаются при высыхании, а также создают красивый рисунок или рисунок с бархатистой матовой поверхностью. Мне очень понравилось рисовать ими, и я рекомендую их всем, кто хочет использовать гуашевую краску с акриловыми нотками.”
Веб-сайт Жана.
Жанна в Instagram: @ jeannewarren333
Анна Мосс
Анна Мосс в настоящее время учится на степень магистра изящных искусств в Художественном университете Борнмута. Она специализируется на рисовании, уделяя особое внимание проверке ограничений рисования через приложение и контекст. Ее работы часто исследуют наслоение и коллажирование изображений. Она объясняет, что это означает: «Моя текущая работа исследует социальные сети и приложения для обмена изображениями в виде визуальных баз данных. Я экспериментирую с материалами, формами и образами, чтобы создавать опосредованные образы, предлагающие переживание мест и занятий, с которыми мы контактируем только через других людей, которые делятся своей повседневной жизнью в Интернете.В моих работах преобладает масляная краска, и я двигаюсь между реализмом; высокодетализированные картины и рыхлые краски, которые тонко намекают на место или форму. Я регулярно смешиваю эти два стиля, чтобы создать сопоставление, в котором разделы сразу узнаваемы, а для интерпретации других требуется память или опыт человека. Я экспериментирую с коллажем и наложением слоев, чтобы создать временный опыт, в котором вещи появляются из разных времен или мест. Я часто включаю разделы, в которых используются разные материалы, такие как лак или 3D-панели, созданные из слоев грунтовки, чтобы продвинуть идею объединения разрозненных изображений в одном месте.”
Она рассказала нам о пробе красок Acryla: «Думаю, мне следует начать с того, что я очень люблю эти краски! Я сомневался, прежде чем застрять и экспериментировать с ними, я никогда не ладил с акварелью и ожидал, что они будут иметь подобное ощущение. Однако это застало меня врасплох. Кажется, что они сидят посередине между яркими цветами и непрозрачностью акриловых красок и красивым эффектом размытия акварели. Они представляют собой «лучшее из обоих миров».В отличие от стандартных акриловых красок, акриловая гуашь Holbein выдерживает интенсивное разбавление и каким-то образом сохраняет свой яркий цвет. Даже при смешивании с большим количеством воды мне все равно было легко накладывать другие цвета. Единственный слой белого был достаточно непрозрачным, чтобы полностью покрыть темно-синий фон. Краски соблазнительно яркие и отлично смешиваются ».
Тестовый пейзаж 1, гольбейн, акрил, гуашь на бумаге для акварели, 9 см x 6,5 см
Тестовый пейзаж 2, гольбейн, акрил, гуашь, акварель, бумага, 9 см x 6.5см
«На другом конце шкалы, как акварель, их можно разбавить и использовать для создания тонких переходов цвета. Одна из причин, по которой я не являюсь поклонником акварели, заключается в том, насколько легко краски и краски становятся мутными и тусклыми. У меня вообще не было этой проблемы с гуашью, несмотря на то, что смешивать, смешивать и накладывать слои очень тяжело, цвета оставались яркими и четкими. Было легко добиться того же ощущения акварели, и я не закончил тем, что я рвал волосы из-за мокрого беспорядка.Эти краски невероятно универсальны и продолжают давать отличные (и удивительные) результаты. Невероятно легкие в использовании, это определенно будет моим новым подходом к рисованию, когда у меня нет времени сидеть и смотреть, как высыхают масла или какие-либо работы, которые я выполняю на бумаге.
Не могу не переоценить, насколько я их люблю. Не думаю, что сейчас хочу рисовать чем-нибудь еще ».
Комната с видом (тест наслоения), гольбейн, акрил, гуашь на акварельной бумаге, 18см x 20см
Сайт Анны
Анна в Instagram: @annamossart
Акриловая гуашь в магазине Jackson’s Art
Щелкните подчеркнутую ссылку, чтобы просмотреть текущие предложения по акриловой гуаши Holbein Acryla Gouache или акриловой гуаши всех марок на веб-сайте Jackson’s Art Supplies.
Почтовая оплата по заказам, стандартно отправленным на адреса материковой части Великобритании, бесплатна для заказов на сумму 39 фунтов стерлингов.
Разница между акварелью, гуашью и красками для плакатов
Акварельные, гуашевые и цветные краски для плакатов имеют много общего, но не совсем одно и то же. Посмотрите видео ниже и продолжайте читать, чтобы подробно узнать о различиях между этими универсальными водорастворимыми красками.
Компоненты водорастворимой краски
Мелкие частицы пигмента проникают дальше в бумагу.
Крупные частицы пигмента сидят поверх бумаги.
Пигменты
Краски для акварели, гуаши и плакатов основаны на пигментах, а не на красителях. Это означает, что крошечные кусочки цветного камня или других физических материалов взвешиваются в смеси краски, а не растворяются, как краска.
Наиболее существенное различие между этими красками заключается в размере частиц пигмента.Частицы пигмента западной акварели являются самыми маленькими, частицы акварели гансай немного больше, частицы гуаши еще больше, а цвета плаката имеют самые большие частицы.
Как правило, мелкие частицы пигмента делают краску более прозрачной, и ее труднее снимать с бумаги. Они также менее склонны к образованию эффектов грануляции. Это связано с тем, что их легкий вес позволяет им более равномерно распределяться по бумаге, в то время как более крупные и тяжелые пигменты имеют тенденцию оседать в углублениях текстуры бумаги.
Папка
Во всех красках используется связующее, чтобы скрепить ингредиенты краски. Многие акварели, гуашь и некоторые цвета плакатов используют в качестве связующего высушенный сок акации, известный как гуммиарабик. Гуммиарабик легко растворяется в воде после высыхания, поэтому краску, сделанную на его основе, легко активировать для смешивания и подтяжки.
В японских акварелях гансай в качестве связующего вещества традиционно используется животный клей, но во многих современных красках гансай используются альтернативы, такие как пчелиный воск и сахар.Эти связующие могут сделать гансай более глянцевым, чем западные акварели, но в остальном они ведут себя примерно так же.
Добавки
Эти краски также содержат добавки, которые значительно различаются между линиями продуктов и даже между отдельными красками одной и той же линии. Некоторые распространенные добавки — это увлажнители, чтобы краска оставалась влажной, консерванты для предотвращения образования плесени, отбеливатели, делающие краску более яркой, и диспергаторы, помогающие пигменту распространяться в воде.Другие добавки «растягивают» краску, поэтому в ней меньше пигмента. Это может удешевить краски или уменьшить интенсивность пигментов, чтобы их было легче использовать с другими красками той же линейки продуктов.
Хотя некоторые добавки необходимы, они могут иметь побочные эффекты. Краски с отбеливателями выглядят более красочно на сковороде и во влажном состоянии, но обычно они более непрозрачны и при высыхании приобретают блеклый или меловой вид. Краски с диспергаторами или с высоким содержанием увлажнителя могут глубже проникать в волокна бумаги и сопротивляться поднятию.Не все производители указывают, какие добавки они используют, но краски художественного качества обычно содержат больше пигментов по сравнению с добавками, чем краски для студентов.
Соображения
Прозрачность и непрозрачность
Краски прозрачные и непрозрачные.
Непрозрачность и прозрачность относятся к тому, насколько тщательно краска покрывает цвет под ней или позволяет ему просвечивать. Вообще говоря, краски с более мелкими пигментами более прозрачны, а краски с более крупными пигментами более непрозрачны.Это связано с тем, что такое же количество частиц пигмента в единице краски будет больше рассредоточено, если частицы маленькие, оставляя больше места для бумаги, чтобы просвечивать. Более крупные частицы занимают больше места, поэтому они блокируют большую часть бумаги. Такие добавки, как осветлители и белые пигменты, также могут сделать краску более непрозрачной.
Смешиваемость
Хорошее смешивание по сравнению с мутным смешиванием.
Все эти краски легко смешивать в палитре или на бумаге.Их также можно реактивировать водой для смешивания краев. Однако оттенки, созданные из смеси разных пигментов, могут стать мутными при смешивании с другими цветами. Цвета плакатов часто создаются с использованием нескольких пигментов, но также можно использовать акварель и гуашь. Проверьте краски, чтобы увидеть, насколько хорошо они смешиваются, если вы не уверены, сделаны ли они из одинарных пигментов. Если они плохо растекаются, нанесите более толстый слой краски, чтобы уменьшить вероятность того, что основной цвет снова активируется и смешается с новым цветом.
Подъем
Небольшой подъем против значительного подъема.
Художники часто осветляют уже нанесенную на бумагу краску, промокнув ее водой и сухой кистью, что называется лифтингом. Краски, сделанные с более мелкими пигментами, такими как акварель, обычно труднее поднять, потому что частицы могут застревать между бумажными волокнами и их трудно вытеснить. Более крупные частицы не так легко помещаются между бумажными волокнами, поэтому они с большей вероятностью оседают на поверхности бумаги и их легче удалить с помощью подъемных методов.
Площадь
Акварель, гуашь и цвета плакатов хорошо сочетаются с акварельной бумагой, которая специально разработана, чтобы выдерживать количество воды, используемой для этих красок. Акварели Гансай созданы для использования с традиционной японской бумагой васи, но также могут быть использованы на акварельной бумаге. Цвета гуаши и плаката достаточно непрозрачны, чтобы их можно было использовать на цветной бумаге.Акварельная краска известна своей прозрачностью, а также способностью образовывать деликатные мазки и создавать сложные оттенки, создавая множество различных цветовых слоев.Эти качества обусловлены размером тонко измельченных пигментов. Мелкие частицы равномерно распределяются по бумаге, обеспечивая гладкую смывку и позволяя цвету поверхности внизу проявляться между каждой частицами.
Хотя прозрачность акварели может привести к красиво светящимся произведениям искусства, она также ограничивает возможности их использования. Светлые цвета недостаточно непрозрачны, чтобы покрыть предыдущие слои, поэтому их следует наносить перед темными цветами, а затем осторожно избегать для остальной части картины.Возможно, вы сможете осветлить темные участки с помощью лифтинга, если случайно слишком рано нанесли темный цвет, но это лишь отчасти эффективно. Вы также можете покрыть участки, которые должны оставаться светлыми, маскирующей жидкостью, чтобы защитить их от случайной краски.
Некоторые акварели менее прозрачны, чем другие. Определенные пигменты, особенно минералы земли, такие как красный кадмий и желтая охра, естественным образом делают краски более непрозрачными. Остальные краски делают более непрозрачными с добавками. И эти краски, и гуашь иногда называют непрозрачными акварельными красками, но гуашь сделана с использованием более крупных пигментов.
Гансай — это традиционные японские акварельные краски. Гансай немного более непрозрачен, чем западная акварель.Гансай — традиционные японские акварели. Они предназначены для использования в одном слое на впитывающей бумаге washi, а не в нескольких слоях, но их все же можно использовать таким образом. Они сделаны с использованием более крупных пигментов, чем западные акварели. Это делает их более непрозрачными и их легче поднимать, поскольку более крупные пигменты блокируют большую часть бумаги и не проникают так глубоко в поверхность.Они также, как правило, сделаны с более насыщенными пигментами для большей яркости.
Гансай обычно не связывают гуммиарабиком. Традиционным связующим веществом является животный клей, но в наши дни гансай можно приготовить из пчелиного воска, сахара и других связующих веществ. Это может сделать гансай более глянцевым, чем западные акварели, особенно в тех областях, где они были сильно нанесены. Не во всех красках указано, какое связующее они используют, но в акварелях Kuretake Gansai Tambi указано, что они не сделаны из продуктов животного происхождения. В этом видео вы можете увидеть образцы красок Kuretake Gansai Tambi.
Гуашь сделана с интенсивной концентрацией крупных пигментов. Гуашь в основном непрозрачная и при высыхании становится ровной.Гуашь по составу очень похожа на акварельную краску, но она непрозрачна и при высыхании становится ровной. Из-за этого гуашь часто называют непрозрачной акварелью. Он сделан с интенсивной концентрацией крупных пигментов. Многие гуаши используют такие добавки, как мел и диоксид титана (известный как титановый белила, когда его превращают в краску), чтобы сделать их более непрозрачными.Другие, как гуашь для художников М. Грэма, этого не делают. Отсутствие добавок означает, что некоторые цвета остаются полупрозрачными, но при этом они остаются более чистыми. Это позволяет художникам выбирать, смешивать ли цвета с титановым белым для достижения полной непрозрачности или работать с ними как есть.
Непрозрачность гуашидает вам больше свободы при рисовании на цветной бумаге и добавлении светлых тонов поверх более темных оттенков. Его плоская поверхность делает его подходящим для твердых форм, которые не демонстрируют объединение и градацию, характерные для акварели.Гуашь можно разбавить, как акварельную краску, если вам не нужна ее полная непрозрачность, но ее смывка не такая деликатная. Он также легко поднимается из-за более крупных пигментов. Если основные цвета снова активируются и смешиваются со слоями, которые вы добавляете поверх них, нанесите более толстую краску, чтобы уменьшить вероятность случайного подъема.
Гуашь не только используется сама по себе, но и удобна в использовании с акварельными красками. Вы можете использовать его, чтобы добавить светлые блики поверх темной краски или даже смешать белую гуашь с акварельной краской, чтобы сделать акварель более непрозрачной и яркой.
В отличие от «акварели» и «гуаши», «цвет плаката» не относится к конкретному виду краски. Вместо этого это общий термин для непрозрачных водорастворимых красок, предназначенных для сканирования и воспроизведения, а не для отображения. Цвета плакатов обычно дешевле, чем краски, предназначенные для демонстрации, и не очень светостойкие. Их непрозрачность обусловлена добавками и пигментами крупного помола. Они также очень легко поднимаются. Хорошая идея — протестировать любую новую краску, чтобы знать, как она будет себя вести, прежде чем использовать ее в своем искусстве, но мы особенно рекомендуем тестировать цвета плакатов, потому что они могут быть созданы с использованием самых разных связующих.
Цвета плакатов очень непрозрачные. Как и гуашь, они хорошо работают как на белой, так и на тонированной бумаге. Вы можете легко добавить светлые тона поверх темных, так что ими будет очень просто рисовать. Они также очень яркие. Некоторые цвета состоят из нескольких пигментов и могут образовывать мутные оттенки при смешивании, поэтому лучше всего начинать с больших блоков тонкого цвета и добавлять детали поверх более густой краской. Это предотвращает повторную активацию предыдущих слоев и их смешивание с новой краской. Придерживайтесь всего нескольких слоев, чтобы уменьшить вероятность смешивания слоев, как показано в нашем видеоролике Nicker Poster Colors.
Nicker Poster Colors известны тем, что их используют Studio Ghibli и другие японские анимационные студии, которые используют их для рисования фона. Они отличаются от типичных цветов плакатов тем, что сделаны с использованием гуммиарабика, как и большинство гуашей и акварели. Никер также перечисляет светостойкость, непрозрачность, коды пигментов и склонность красок к растеканию в цвета, наложенные поверх них, поэтому вы можете выбирать только цвета с нужными вам свойствами.
Результаты и методы испытаний
Мы протестировали представителей каждой категории красок, чтобы увидеть их сравнение с точки зрения прозрачности, смешивания, подъема, наслоения и степени разбавления до стирки.Имейте в виду, что это лишь общие сравнения. Помимо различий по типу краски, все эти характеристики значительно различаются между брендами, линейками продуктов и даже разными цветами в одной и той же линейке продуктов.
Краски по-разному ведут себя на разной бумаге. Мы провели наши тесты на бумаге Global Art Fluid Watercolour Paper и использовали похожие цвета во всех этих тестах, чтобы сохранить их как можно более сопоставимыми. Ниже вы можете увидеть линейки продуктов и цвета, использованные для каждого теста.
Градиент
Этот тест демонстрирует, как каждая краска выглядит при использовании с полной непрозрачностью и при разбавлении до смывки, когда под ней больше ничего нет. Смывка должна быть почти такой же тонкой и полупрозрачной, как стекло, поэтому лучше всего с красками, содержащими мелкие частицы пигмента. Это позволяет им распределяться равномерно и максимизировать их прозрачность.
Для смывки можно использовать более непрозрачные краски, такие как гуашь, особенно если они сделаны без добавок, придающих непрозрачность, но эффект будет менее деликатным.Более крупные частицы пигмента при разбавлении могут выглядеть зернистыми. Цвета плакатов менее подходят для стирки, потому что они с большей вероятностью станут мутными, когда на них будут наложены другие цвета.
| Тест | Западная акварель | Акварель Гансай | Гуашь | Цвета плаката | ||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Градиент |
| Тест | Западная акварель | Гансайская акварель | Гуашь | Цвета плаката |
|---|---|---|---|---|
| Прозрачность |
Наслоение
При использовании любой из этих красок художники часто добавляют больше краски поверх предыдущих слоев для создания теней, размеров и добавления деталей.Слои акварели тонкие и полупрозрачные, поэтому художники должны начинать со светлых цветов и постепенно переходить к более темным оттенкам. Акварель Гансай традиционно используется в виде одного слоя, но может поддерживать технику наложения акварелью.
Поскольку цвета гуаши и плаката более непрозрачные, художники могут более гибко накладывать светлые цвета на темные. При использовании цветов для плакатов лучше минимизировать количество слоев, чтобы они не запачкались. Следующие ниже тесты показывают, как каждая краска работает, когда светлые, средние и темные оттенки накладываются друг на друга.
Подъем
Одним из преимуществ водорастворимых красок является то, что вы можете повторно активировать цвет и «приподнять» его с бумаги, если вы хотите осветлить область, на которой слишком много краски. Обычно это легче сделать с красками с более крупными пигментами, поскольку пигменты меньшего размера могут застревать между волокнами бумаги. Мы подняли полосу в середине каждого образца, чтобы увидеть, насколько легко каждая краска осветляется.
| Тест | Западная акварель | Гансайская акварель | Гуашь | Цвета плаката |
|---|---|---|---|---|
| Подъем |
Смешивание
Все эти краски легко смешивать в палитре или на бумаге, но цвета, сделанные только с одним пигментом, обычно смешиваются более предсказуемо.Цвета, состоящие из смеси разных пигментов, при смешивании могут давать мутные оттенки.
| Тест | Западная акварель | Акварель Гансай | Гуашь | Цвета плаката | ||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Смешивание |
| Название | Прозрачность | Размер частиц | Поверхность | Подходит для | ||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Акварель | От прозрачной до полупрозрачной | Маленькие | Акварельная бумага | Природа, нежные предметы Гансай Акварель | Полупрозрачный | Средний | Акварельная бумага, бумага васи | Этегами, яркие цвета | ||
| Гуашь | От непрозрачного до полупрозрачного | Большой | Акварельная бумага | , цветная бумага | плоские формы, темная бумага | |||||
| Цвет плаката | Непрозрачный | Большой | Акварельная бумага, цветная бумага | Яркие цвета, плоские формы, сканирование и воспроизведение, темная бумага |
.